title: Stanley Donen

text: Grandon Productions fue la encargada del siguiente proyecto de Donen: "Página en blanco (The Grass Is Greener)", distribuida por Universal Pictures en diciembre de 1960. Cary Grant y Deborah Kerr interpretan a un conde y a una condesa de una gran finca en Inglaterra que se ven obligados a permitir visitas guiadas a su mansión para ayudar con sus problemas financieros. Robert Mitchum encarna al magnate petrolero que se enamora de Kerr y Jean Simmons la excéntrica heredera con la que Grant tiene una relación. El film fue un fracaso de taquilla en Estados Unidos, pero un gran éxito en Inglaterra donde su versión teatral había sido ya una sensación en el West End.


title: Stanley Donen

text: En 1963, llegaría uno de los grandes éxitos de Donen: "Charada" protagonizada por Cary Grant, Audrey Hepburn, Walter Matthau, James Coburn, George Kennedy y Ned Glass. Donen dijo que "siempre había querido hacer una película al estilo de una de las obras de mis directores favoritos, "North by Northwest" de Alfred Hitchcock " del que dijo que era "la mejor películas de Hitchcock." "Charada" fue producida por Stanley Donen Productions, distribuida por Universal y adaptado por Peter Stone de su propia novela. Reggie Lampert (Hepburn) descubre que su marido ha sido asesinado y al menos tres hombres están buscando 250,000 dólares en oro que su marido había escondido en algún sitio. Peter Joshua (Grant) es uno de los mejores amigos de Reggie y le ayuda a luchar contra los tres matones a la vez que se enamoran. El film fue lanzado en diciembre de 1963, tan solo dos semanas después del asesinato de John F. Kennedy. Fue el mayor éxito de Donen y fue influencia directa de numerosos thrillers cómicos en los años sucesivos. El crítico Judith Crist dijo de ella que era un "melodrama elegante y divertido", y Pauline Kael dijo que tenía "una frescura y un espíritu que lo hace diferente a las películas de cualquier otro país" y fue "probablemente la mejor película estadounidense de este estilo". Hubo un remake de "La verdad sobre Charlie" (2002), dirigida porJonathan Demme.


title: Stanley Donen

text: Donen hizo otra película de inspiración Hitchcock con "Arabesque" (1966), con Gregory Peck y Sophia Loren en los papeles principales. El film fue escrito por Julian Mitchell y Stanley Price. Peck interpreta a un profesor estadounidense de la Universidad de Oxford que es un experto en jeroglíficos antiguos. Un primer ministro de Oriente Medio se le acerca para investigar a una organización que intenta asesinarlo y utiliza códigos jeroglíficos para comunicarse. La investigación lleva a Peck a un misterio tras otro, a menudo involucrando a la misteriosa amante del primer ministro (Loren). La película fue el segundo éxito consecutivo de Donen.


title: Stanley Donen

text: Seguidamente, Donen hizo "Dos en la carretera" (1967), protagonizada por Audrey Hepburn y Albert Finney con Eleanor Bron, William Daniels y Jacqueline Bisset en los papeles secundarios. El film fue ideado por Donen y escrito por el novelista Frederic Raphael, que fue nominado a un Premio de la Academia. Es considerado uno de los filmes más personales de Donen, "con destellos de pasión nunca antes revelados", y "un verdadero libro de texto sobre edición de películas". La historia, contada de un modo no lineal, explica los doce años de relación entre Hepburn y Finney mientras realizan cuatro viajes (pero entrelazados) por carretera a lo largo de los años en el sur de Francia. Fue un éxito moderado en la taquilla aunque las críticas fueron diversas. Bosley Crowther llamó a la película "solo otra versión de la basura comercial estadounidense". También es la película de la que Donen decía que más le preguntaban los estudiantes de cine.


title: Stanley Donen

text: Mientras residía en Inglaterra, Donen se convirtió en un admirador de la revista teatral británica "Beyond the Fringe" y deseaba trabajar con dos de los participantes del espectáculo, Peter Cook y Dudley Moore. El resultado de todo ello fue "Al diablo con el diablo" (1967), una versión moderna de la leyenda de Fausto. Fue escrito por Cook con música de Moore, y protagonizada por Eleanor Bron y Raquel Welch. Moore interpreta a un hombre solitario cuyo amor no correspondido por su compañera de trabajo (Bron) lo lleva a intentar suicidarse. Justo en ese momento aparece el diablo (Cook) y le ofrece siete deseos a cambio de su alma. La asociación amante de la diversión de la película con el Swinging London de la década de 1960 dividió a los críticos, pero Roger Ebert llamó a su sátira "púas y contemporáneas... seca y discreta", y en general, una "película magníficamente fotografiada, inteligente, muy divertida". Por otro lado, "Time" la describió como la más débil de todas las variaciones conocidas sobre el tema de Fausto. El film, a pesar de esto, fue un éxito y fue especialmente popular entre los universitarios estadounidenses. Donen la consideró como uno de sus films favoritos y lo describió como "una película muy personal en la que dije mucho sobre lo que creo que es importante en la vida." Se hizo un remake en el 2000 dirigida por Harold Ramis.


title: Stanley Donen

text: "La escalera" (1969) es la adaptación de la obra autobiográfica de Charles Dyer con música de Dudley Moore. Rex Harrison y Richard Burton protagonizan una pareja gay de mediana edad que dirige una barbería londinense y viven juntos en un "mal matrimonio". El film fue rodado en París para fines fiscales y no fue un éxito. Recibió malas críticas tras su lanzamiento, pero fue reevaluado por el crítico de cine Armond White en 2007. Llamó a la película "una rara película de Hollywood para representar la experiencia gay con sabiduría, humor y calidez", y "un tesoro perdido". Esta película no pudo estrenarse en España hasta 1976 y tuvo limitada difusión, en parte entorpecida por la viuda de Burton, si bien en 2011 ha sido recuperada .


title: Stanley Donen

text: Después del divorcio entre Donen y Adelle Beatty, volvió a Hollywood en 1970. El productor Robert Evans le pidió a Donen dirigir una adaptación del libro infantil "El principito". El lirista Alan Jay Lerner y el compositor Frederick Loewe escribieron la música y el guion y los exteriores se rodaron en Túnez. "El principito" (1974) estaba protagonizada por Steven Warner en el papel principal, con Richard Kiley, Bob Fosse, Gene Wilder y Donna McKechnie incluidos en el reparto. Era el primer musical de Donen desde "Damn Yankees!" y, aunque contenía pequeñas piezas de baile, Fosse coreografió sus propias escenas como serpiente. Lerner declaró que Donen "se encargó de cambiar cada tempo, eliminar frases musicales a voluntad y distorsionar la intención de cada canción hasta que toda la partitura fuera irreconocible". Se estrenó en 1974 y no tuvo el éxito esperado.


title: Stanley Donen

text: Su siguiente film fue "Los aventureros de Lucky Lady" (1975), protagonizado por Liza Minnelli, Gene Hackman y Burt Reynolds. Minnelli interpreta a una traficante de alcohol en la época de la ley seca que mueve licor de México a California con la ayuda de Hackman y Reynolds, y donde ambos compiten por su amor. Donen comentó que "realmente me preocupé por [la película] y le di tres años de mi vida... Creo que es una muy buena película." Se pasó de presupuesto y no tuvo éxito en taquilla. La mayoría de los críticos no estaban entusiasmados. Sin embargo, Jay Cocks elogió la película por tener "la superficie brillante y la frivolidad a todo gas que caracterizó a las películas de Hollywood en la década de 1930".


title: Stanley Donen

text: La nostalgia por el viejo Hollywood fue el eje central de su siguiente film: "Movie Movie" (1978), producida por ITC Entertainment de Lew Grade y escrita por Larry Gelbart y Sheldon Keller. La película actualmente son dos cortos presentadas como un doble largometraje, completo con un tráiler de película falso y una introducción del comediante George Burns. Fue protagonizada por George C. Scott, Trish Van Devere, Red Buttons, Michael Kidd y Eli Wallach y se estrenó en competición en el Festival Internacional de Cine de Berlín en 1978. La primera de las dos películas es "Dynamite Hands", un tributo en blanco y negro al boxeo – películas de moralidad. La segunda película es "Baxter's Beauties of 1933", un homenaje a los extravagantes musicales de Busby Berkeley. Al igual que las dos películas anteriores de Donen, no tuvo éxito tanto financiera como de crítica.


title: Stanley Donen

text: Donen probó en la ciencia ficción con la "Saturno 3" (1980), protagonizado por Kirk Douglas, Farrah Fawcett y Harvey Keitel. Donen leyó el guion cuando su escritor (y escenógrafo) John Barry se lo mostró, lo que llevó a Donen a pasárselo a Lew Grade. Donen inicialmente iba a ser solamente el productor, pero Grade le pidió que completara la película cuando Barry se vio imposibilitado para dirigirla. Según Donen, "sólo un pedacito de lo que Barry rodó terminó en la película terminada." Fue un desastre de crítica y público e inicialmente Donen no quería salir en los créditos como director. A principios de los 80, Donen fue elegido para la adaptación de la obra de Stephen King "La zona muerta" y trabajó con el escritor Jeffrey Boam para el script. Pero Donen fue despedido del proyecto y David Cronenberg se hizo cargo de la dirección unos años después. Boam declaró que Donen se sentía inicialmente atraído para hacer la película porque quería "conectarse con el público juvenil contemporáneo" y que el guion en el que trabajaron juntos era "bastante parecido al que David terminaría haciendo".


title: Stanley Donen

text: Su último film de ficción fue el romance intergeneracional "Lío en Rio" (1984). La película es un remake del film de Claude Berri "Un moment d'égarement" (1977) y fue escrito por Gelbart y Charlie Peters. Está protagonizado por Michael Caine, Joseph Bologna, Michelle Johnson, Valerie Harper y Demi Moore y el rodaje se realizó en Río de Janeiro. Caine y Bologna son dos ejecutivos adinerados que veranean con sus familias en Rio. Allí Caine se enamora de la jovencísima hija de Bologna (Johnson). Recibió críticas malas y no fue rentable en la taquilla.


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text: En 1986, Donen produjo la ceremonia televisiva del 58.ª edición de los Premios Óscar, en la que incluyó la pieza musical de la canción "Once a Star, Always a Star" con June Allyson, Leslie Caron, Marge Champion,  Charisse, Kathryn Grayson, Howard Keel, Ann Miller, Jane Powell, Debbie Reynolds y Esther Williams. También en 1986, Donen dirigió la secuencia musical del episodio de la popular serie de TV "Moonlighting" y dirigió el clip musical de la canción de Lionel Richie "Dancing on the Ceiling". En 1989 Donen fue premiado con el Doctorado de Bellas Artes de la Universidad de Carolina del Sur. En su discurso de graduación, Donen declaró que pensaba que era único en ser el primer bailarín de claqué en ser médico y luego bailaron claqué para los graduados. Al mismo tiempo, Donen hizo un seminario sobre los musicales en el Instituto Sundance de Robert Redford.


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text: En 1993, Donen estaba preparando dirigir y producir la adaptación del clásico de Robert Louis Stevenson "El extraño caso del Dr Jekyll y Mr Hyde" protagonizado por Michael Jackson. Pero después del escándalo por excesos de la estrella a chicos jóvenes en su Rancho de Neverland, el proyecto fue abandonado. Al siguiente año, Donen dirigió el musical "The Red Shoes" (basada en la película de Powell y Pressburger) En el Gershwin Theatre. Sustiuyó al director original Susan Schulman tan solo seis semanas antes de que se estrenara. La obra se cerró a los cuatro días.


title: Stanley Donen

text: El último proyecto de Donen fue el telefilm "Love Letters", para la ABC en abril de 1999. El film estaba protagonizado por Steven Weber y Laura Linney y estaba basada en la obra de A. R. Gurney. Weber interpreta a un senador que descubre que su amor perdido hace mucho tiempo (Linney) ha muerto recientemente. Los dos sólo se habían hablado por correo a lo largo de los años, y Weber recuerda a Linney a través de su colección de viejas cartas de amor. Donen había querido hacer una versión cinematográfica de la obra, pero no pudo obtener financiación de ningún estudio importante y en su lugar llevó el proyecto a ABC. En 2002 Donen dirigió el musical de Elaine May "Adult Entertainment" protagonizado por Danny Aiello y Jeannie Berlin en Stamford (Connecticut). En 2004 fue premiado con el en la Festival Internacional de Cine de Venecia.


title: Stanley Donen

text: Donen ha hecho los musicales más populares y aclamados por el cine. Su contribución más importante al cine fue la ayuda a la transición de los musicales de cine de los escenarios realistas a una forma más cinematográfica que integra el cine en la danza. Los estudiosos llamaron a este concepto el "cine-dance" (un baile que tan solo puede ser creado y reproducido en una medio como el cine), y sus orígenes se encuentran en las películas de Donen y Kelly. El teórico del cine Casey Charness describió el "cine-dance" como "una fusión de las fortalezas distintivas de la danza y el cine que nunca se habían hecho antes" y agrega que Donen y Kelly "parecen haber elevado la danza de Hollywood de la exhibición simplista de la capacidad de bailar o fotográfica a una percepción que incorpora tanto lo que el bailarín puede hacer como lo que la cámara puede ver... [Ellos] desarrollaron un equilibrio entre cámara y bailarín que... animó tanto al fotógrafo como al coreógrafo a contribuir significativamente a la creación y efectividad final de la danza."


title: Stanley Donen

text: Cuando el sonoro comenzó a ser predominante en el cine, los estudios de Hollywood reclutaron el mejor talento de Broadway para hacer musicales, como "Broadway Melody" y "42nd Street". Estas películas establecieron el lenguaje del musical, un subgénero en la que la trama gira en torno a un espectáculo escénico y las personas involucradas en su puesta en escena. Establecen el estándar para el género musical, colocando sus números musicales en el contexto sin promover la historia o desarrollar los personajes. Donen huyó de estos parámetros en sus películas como "una reacción contra ese tipo de musical." Donen reconoce en el productor Freed como la fuerza impulsora detrás de la transición, diciendo que Freed "tenía algún tipo de instinto para cambiar el musical de un mundo detrás del escenario a otra cosa. No sabía muy bien en qué los quería cambiar, solo que se tenía que hacer." Kelly dijo de Donen que era la única persona que sabía como los musicales debían progresar y la mejor manera para adaptarse al medio de la película.


title: Stanley Donen

text: Los films de Donen y Kelly abrieron nuevos caminos en el mundo de los efectos especiales, la animación, el montaje y la fotografía. Su primera colaboración "Cover Girl" puso los cimientos, particularmente en la secuencia del "Alter Ego". Empleó unos efectos especiales que no se podían lograr con una toma en vivo, mientras avanzaba la historia y revelaba el conflicto interno del personaje. Donen y Kelly probaron los límites del potencial del cine con el baile del ratón Jerry en "Anchors Aweigh", una de las primeras películas donde un personaje de acción en vivo baila con uno animado.


title: Stanley Donen

text: En ese tiempo, también realizaron "Take Me Out to the Ball Game" que perfeccionaron lo que Martin Rubin nombró como la "indicación de tendencias cambiantes en las películas musicales" que diferían de los espectáculos de Berkeley hacia "asuntos relativamente a pequeña escala que pone el mayor énfasis en la comedia, las transiciones a la narrativa, la inteligencia de las letras y las personalidades y habilidades de actuación de las estrellas, en lugar de en el espectáculo y la dinámica de grupo." Rubin acredita que Donen y Kelly con hacer musicales más realistas, en comparación con el estilo de Berkeley de una "separación del espacio narrativo del espacio de actuación" "Take Me Out to the Ball Game" fue el último film de Berkeley como director. Tanto Donen como Kelly encontraron difícil trabajar con Berkeley, y el director se fue antes de la finalización de la película.


title: Stanley Donen

text: Cuando Donen y Kelly grabaron "On the Town", abrieron audazmente la película con un extravagante número musical filmado en Nueva York con una edición de ritmo rápido y un trabajo de cámara experimental, rompiendo así con las convenciones de la época. Su película más célebre "Singin' in the Rain" es apropiadamente un musical sobre el nacimiento del musical de la película. La película incluye un montaje musical del que Donen dijo "lo hubiera hecho Busby Berkeley aquí, solo que nos estamos burlando de él"." Charness declaró que las referencias de "Singin' in the Rain' a Berkeley "marcan la primera vez que el musical de Hollywood ha sido reflexivo y divertido con su propia extravagante insuficiencia no bailable, en eso" y que el "patrón floral del caleidoscopio superior de Berekeley se presenta predominantemente, al igual que la línea de coros que bailan claqué, que se ven solo de rodillas hacia abajo". Charness también dijo que la fotografía del film "mueve al público con el baile."


title: Stanley Donen

text: Charness dijo que el famoso número de título de la película y afirma: "Es un momento muy cinético, porque aunque no hay danza técnicamente lograda presente, la sensación de balancearse en un círculo con un paraguas abierto es una elección de movimiento brillantemente adecuada, una que será fácilmente identificable por una audiencia que podría no saber nada kinestésicamente sobre la danza real... Acompañando este movimiento hay un retroceso sin aliento en una toma con grúa que tiene lugar al mismo tiempo que Kelly se balancea en sus arcos más anchos con el paraguas. El efecto es vertiginoso. Quizás el mejor ejemplo de la aplicación de los conocimientos de la cámara a un momento de baile en el canon de Donen-Kelly." También elogió la dirección de Donen en el número "Moses Supposes", incluyendo "ciertas técnicas de cámara que Donen ya había utilizado & nbsp;... el toma para significar el final de un plano y el comienzo de otro". Aunque Donen se inspira en René Clair, Lubitsch y Astaire, también afirma que "en los primeros musicales de Lubitsch y Clair, dejaron claro desde el principio que sus personajes iban a cantar operísticamente. Gene y yo no fuimos tan lejos. En 'Moses Supposes', Donald y él se convierten en una canción." Con "Royal Wedding" y "Give A Girl A Break" Donen continuó utilizó efectos especiales para elaborar las escenas de baile.


title: Stanley Donen

text: La relación con Gene Kelly fue complicada y muchas veces habló de forma dura del que fue su amigo y mentor décadas después de haber trabajado juntos. Por contra, Kelly nunca dijo cosas negativas de Donen en los últimos años. De todas maneras, Silverman ha afirmado que los comentarios de Kelly fueron a menudo condescendientes y demostraron "un intento de intentar disminuir las contribuciones de Donen a su trabajo colectivo." Las razones de su conflicto se debieron a una causa personal (ambos estuvieron casados con la bailarina Jeanne Coyne) y profesionales (Donen siempre sentía que Kelly no lo trataba como un igual). Nunca estuvieron de acuerdo sobre quién había había contribuido más en sus proyectos conjuntos: tres películas como codirectores y cuatro como coreógrafos.


title: Stanley Donen

text: A los 7 años, Coyne se apuntó a la Gene Kelly Studio de Danza en Johnstown (Pennsylvania) y se enamoró como colegiala de la estrella Cuando tenía 20 años, fue elegida en la obra "Best Foot Forward", donde volvería a encontrarse con Kelly y donde conoció a Donen. Donen y ella se enamoraron en 1948, pero su matrimonio fue extraño. Se separaron en 1950 y divorciado en 1951. Durante su matrimonio, Donen confesó a Coyne su frustración con Kelly al hacer "On the Town", solo para descubrir que inmediatamente se puso del lado de Kelly. Coyne traajó como asistente personal de Kelly en muchos de sus films mientras estaba casada con Donen y continuó ayudando a Kelly hasta su muerte. Los rumores decían que Kelly y Coyne estaban teniendo una aventura durante y después del matrimonio de ella con Donen. así como también afirmaban que Donen estaba enamorado de la primera esposa de Kelly Betsy Blair. La autobiografía de Blair no hace mención a este asunto entre Kelly y Coyne. De todas maneras, sí que dice que el matrimonio de Donen con Coyne nunca fue feliz y que Kelly estaba muy cerca de ellos.


title: Stanley Donen

text: La relación entre Donen y Kelly fue descrita como muy similar a la de los personajes de Don Lockwood y Cosmo Brown en "Cantando bajo la lluvia", con Kelly como estrella y Donen como su compañero de confianza. Kelly decía de Donen que era como hijo para él y Donen, que inicialmente idealizó a Kelly, lo fue encontrado con el paso de los años como un personaje "frío, egoísta y muy rudo." Aunque Donen acreditó a Kelly por "impulsar su carrera como cineasta", dijo que el productor de MGM Roger Edens fue su gran promotor.


title: Stanley Donen

text: Mucha gente cree que Donen le debía todo a Kelly, y el biógrafo de Kelly Clive Hirschhorn describió a Donen como un personaje "sin identidad particular o talento evidente... y era solo un niño del sur que quería llegar al mundo del espectáculo". Donen declaró que se mudó a Hollywood por su propia voluntad. Otras fuentes dicen que siguió a Kelly, que le ayudó a conseguir su primer trabajo. Kelly a veces avergonzaba a Donen en público, como regañarlo por no poder seguir el ritmo de sus pasos de baile durante los ensayos de "Cover Girl". Donen admitió que no se consideraba así mismo como un gran bailarín. A pesar de que iba creciendo el resentimiento de Donen sobre Kelly, fue capaz de contener sus sentimientos en sus colaboraciones. Las tensiones entre los dos explotaron en el rodaje de "Siempre hace buen tiempo". Después de los éxitos de "Deep in My Heart" y "Siete novias para siete hermanos" no quería hacer otra película junto a Kelly. Se pelearon en el rodaje desde el primer día, con un confiado Donen afirmándose a sí mismo como un gran cineasta. Donen casi abandona la película, y su relación con Kelly acabó en ese mismo momento.


title: Stanley Donen

text: En los últimos años, Donen nunca dijo nada bueno de Kelly. En cambio, en 1991, Kelly dijo que Donen "le necesitaba para crecer", pero agregó: "Necesitaba a Stanley en la parte posterior de la cámara". También describió a Donen como su azotador en la MGM. Aunque Donen siempre defendió que Kelly nunca le había valorado por su trabajo, Kelly sí que le acreditó como el creador del baile junto al ratón Jerry. En 1992 Donen dijo "le estoy agradecido, pero pagué la deuda, diez veces más. Y él sacó de mí el valor de ese dinero." Betsy Blair dijo estar "sorprendida" por las amargas declaraciones de Donen sobre Kelly.


title: Stanley Donen

text: La importancia de las dos personalidades han sido debatidas por los críticos. David Thomson escribió sobre "el problema sobre la carrera de Donen: ¿quién hizo qué en su colaboración? ¿Y cuál es la posición real de Donen como director?" Thomson comentó que "nada en su carrera sugiere que Gene Kelly podría haberse filmado a sí mismo cantando bajo la lluvia con la euforia de la grúa en retirada de Donen." Sin embargo, los informes del conjunto indican que Kelly montó el boom de la cámara entre tomas y durante las configuraciones de la cámara. Donen dijo que "para cuando lo analizas de principio a fin diez millones de veces, no puedes recordar quién hizo qué, excepto en algunos casos en los que recuerdas haber tenido una idea". El compositor Saul Chaplin dijo que "Gene era el pionero y Stanley era el discípulo talentoso." Durante el rodaje de "On the Town", todas las memorias y correspondencias desde MGM estaban dirigidos exclusivamente a Donen y no a Kelly.


title: Stanley Donen

text: Des todas maneras, la actriz Kathleen Freeman confesó que cuando la gente visitaba el rodaje de "Singin' in the Rain" para relatar sus experiencias sobre la época del cine mudo, querían hablar con Kelly. El director artístico de "Singin' in the Rain" Randall Duell decía, "Gene hacía funcionar la máquina. Stan tenía algunas buenas ideas y trabajaba con Gene, pero era el 'office boy' de Gene, en ese sentido, aunque Gene tenía un gran respeto por él." Kelly se involucró más con el guion de "Singin' in the Rain" durante su tercer borrador, que fue cuando su estructura comenzó a parecerse a la versión final. Comparando la filmografía de Donen y Kelly en solitario, las de Donen fueron más aclamadas por la crítica y exitosas en taquilla que las de Kelly.


title: Stanley Donen

text: Donen se casó y se divorció en cinco ocasiones y tuvo tres hijos. Su primera mujer fue la bailarina, coreógrafa y actriz Jeanne Coyne. Se casaron el 14 de abril de 1948 y se divorciaron en mayo de 1951. La segunda mujer de Donen fue la actriz Marion Marshall, que había sido protegida y novia de Howard Hawks y se casó posteriormente con el actor Robert Wagner. Donen y Marshall tuvieron dos hijos: Peter Donen (1953–2003) y Joshua Donen (1955). Los nombres de pila de los chicos proporcionaron el nombre para el personaje de Cary Grant en la película de 1963 "Charada". Donen y Marshall estuvieron casados de 1952 a 1959. Tuvieron una larga batalla por la custodia de sus hijos después de que Marshall se casara con Wagner y Donen se mudara a Inglaterra. La tercera mujer de Donen fue Adelle, Condesa Beatty. Ella previamente había estado casada con David Beatty, Segundo Barón de Beatty. Se casaron en 1960 y tuvieron un hijo (Mark Donen, nacido en 1962), y vivieron en Londres. Se separaron en 1969 y se divorciaron en 1971. Su cuarta esposa fue la actriz estadounidense Yvette Mimieux. Estuvieron casados desde 1972 hasta 1985, pero mantuvieron una buenas amistad a pesar de estar divorciados. La quinta esposa de Donen fue Pamela Braden, 36 años más joven que él. Donen le propuso matrimonio cuatro días después de conocerla. Estuvieron casado desde 1990 hasta 1994.


title: Stanley Donen

text: A mediados de los 40, Donen tuvo un romance con la actriz Judy Holliday mientras trabajaba en Broadway. También se le conoce un romance con Elizabeth Taylor entre su primer y segundo matrimonio. En sus últimos años, su gran compañera fue la escritora y directora Elaine May, con la que estuvo unida desde 1999 hasta su muerte y de la que dice que le propuso matrimonio "unas 172 veces."


title: Stanley Donen

text: EL hijo mayor de Donen, Peter Donen, fue especialista en efectos especiales y trabajó en películas como "Superman III", "Spaceballs", "The Bourne Identity", y "The Truth About Charlie". También trabajó con su padre en "Blame It on Rio". Murió de un ataque al corazón en 2003 a la edad de 50 años. Su segundo hijo, Joshua Donen, fue productor y trabajó en películas como "The Quick and the Dead" y "Gone Girl". Mark Donen, su tercer hijo, trabajó como asistente de producción en "Blame It on Rio".


title: Stanley Donen

text: En diciembre de 2013, se anunció que Donen estaba en la preproducción y coescribió el nuevo film de Elaine May, y producida por Mike Nichols. Entre los actores que leyeron el guion fueron Christopher Walken, Charles Grodin, Ron Rifkin y Jeannie Berlin. En su 90º aniversario en 2014, una retrospectiva de su trabajo, "A Lotta Talent and a Little Luck: A Celebration of Stanley Donen", se proyectó entre julio y agosto en Columbia (Carolina del Sur). En ella se incluyeron charlas de Donen en escuelas, lecturas de Steven Silverman de los guiones en los cines en los que Donen frecuentaba cuando era niño.


title: Stanley Donen

text: El actor falleció el 21 de febrero de 2019, a los 94 años, según confirmó uno de sus hijos el 23 de febrero de ese mismo año.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: El lago Posadas es un lago argentino ubicado en el norte de la provincia de Santa Cruz, en el departamento Río Chico. Se ubica al norte del parque nacional Perito Moreno, a 73 km de Bajo Caracoles y a 330 km de Gobernador Gregores. En el Noroeste de la provincia de Santa Cruz, a 100 km, al sur de Los Antiguos, y muy próximo a la localidad de Hipólito Yrigoyen, también conocida con el nombre de Lago Posadas. A sólo 75 km de la RN 40 (desvío en Bajo Caracoles, Ruta Provincial RP 1209).


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Su forma es aproximadamente triangular. En la ladera noreste presenta tobas volcánicas desprovistas de toda cobertura vegetal, con acantilados y quebradas. Está limitado por morenas glaciales, se encuentra en el borde oriental de la Cordillera Andino-Patagónica. Pertenece a la ""Cuenca binacional Argentino-Chilena"" del río Baker, con vertiente al Océano Pacífico. Tiene un afluente importante, el río Tarde y otros dos de menor relevancia. Desagua a través de un corto río en el lago Pueyrredón. En la zona, la precipitación media anual es de 200 mm y la temperatura media anual de 4,5 ºC.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Al pie de la meseta El Águila, de 110 msnm, dentro del valle transversal recorrido por el Río Tarde. Sitio excelente para la pesca de salmónidos. Desde aquí, pueden realizarse excursiones a la Garganta del río Oro, culminando la travesía en el cerro San Lorenzo, el de mayor altura de toda la provincia de Santa Cruz.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Toda la zona del valle y riberas de los lagos se ven beneficiados por un microclima que posibilita el desarrollo de variada flora y fauna. En el invierno la nieve cubre todo un manto de aproximadamente 15 cm. Las heladas no son muy fuertes y la temperaturas media es de 10 ºC. Durante la primavera aumenta considerablemente la temperatura y en el verano la temperaturas es de 24 ºC, llegando a superar los 29 ºC.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: El Lago Posadas, a escasos 7 km de la localidad de Hipólito Yrigoyen (Santa Cruz), es de color verde y tiene 40 km de extensión. En medio de sus aguas hay una formación rocosa a la cual la erosión dio forma de túnel y que es conocida localmente como "El Arco".


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Está unido al lago Pueyrredón, de color azul; 98 km de extensión. Entre medio de ambos espejos corre un istmo de 200 metros de ancho, el cual es interrumpido por un pequeño arroyo llamado La Angostura, que es quien efectivamente une a los dos lagos.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: En Argentina, el río que los une es el río El Paso, las afluentes de ésta gran cuenca hídrica son el río Tarde que nace en la meseta El Águila y lleva sus aguas al lago Posadas, y el río Furioso que nace al pie de la cordillera de los Andes y lleva sus aguas al mismo lago.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: En cuanto el lago Pueyrredón, cuenta como afluentes: río Paso, y río Oro que nace al pie del cerro San Lorenzo de 3.706 msnm de altura; y luego recorre el cañadón del mismo nombre, de 40 m de largo y vuelca sus aguas al Lago Pueyrredón.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: En cuanto al río Oro, se lo considera uno de los más importantes de la provincia por su caudal y por sus bellezas naturales, como la Garganta homónima.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: La meseta El Águila marca un importante accidente geográfico y desde éste se tienen excelentes vistas panorámicas.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: El Cerro del Indio es importante al igual pie la serrillada con su innumerable variedad de rocas de colores dispares y formaciones caprichosas.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Otros accidentes geográficas son el río Blanco afluente del Salitroso, Sierra Colorada, cerro Negro y más alejados se encuentran los lagos columnas (Paso Robillo, Lago Ghio, Río Correntoso), todos estos lagos y ríos tienen salmones.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Lago Posadas está al noroeste de la provincia de Santa Cruz. Para llegar hay que desviarse de la ruta 40, a la altura de Bajo Caracoles. Son 75 kilómetros de ripio, rumbo a la Cordillera de Los Andes. Otra manera de llegar a la localidad es desde Los Antiguos, por ruta provincial 41, conocida como Camino de Monte Zeballos. Este tramo se puede recorrer sólo en verano y alberga uno de los más impactantes y variados paisajes de la Patagonia.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: No hay recorridos regulares de ómnibus a Lago Posadas y la única forma de llegar es en auto o con una excursión privada.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Además del atractivo paisajístico, Lago Posadas congrega a un buen número de aficionados a la pesca deportiva. En las aguas de los dos lagos (el Posadas y el Pueyrredón), además de las del cercano río Oro, se hallan truchas arco iris, truchas marrones, salmones, percas y pejerreyes patagónicos.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Este es precisamente el motivo que convierte a la zona de lago Posadas en un paraíso de los pescadores que buscan destinos casi vírgenes.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Cerca del pueblo, se eleva el Monte San Lorenzo, que con 3.700 metros es el de mayor altura de la provincia de Santa Cruz.  Su ascenso es un desafío para escaladores avezados, y un clima riguroso se ha encargado de que muy pocas personas hayan podido completar el recorrido hasta la cima.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Sin embargo, recorrer sus cercanías está al alcance de todos quienes estén dispuestos a recorrer una de las rutas de trekking más dificultosas del sur argentino. La travesía implica atravesar pasos y glaciares, además de vadear ríos de deshielo. Finalmente, se llega al pie del monte, que se encuentra rodeado de cumbres nevadas que se disponen en forma de anfiteatro.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Otro de los atractivos de esta inexplorada zona viene de la mano de su historia. La localidad de Lago Posadas nació a partir del punto de encuentro entre familias dispersas en establecimientos rurales de la zona. Bajo la sombra de algún calafate, peones y patrones confraternizaban al ritmo de las guitarras y se animaban a disputar cuadreras.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Por ello, no resulta extraño que la tradición rural sea uno de los principales puntos fuertes de la propuesta de este paraíso escondido, a través de las diversas estancias turísticas del lugar.


title: Lago Posadas (Argentina)

text: En la extremidad oriental domina la "Estepa Arbustiva Abierta": "Senecio spp", "Schinus molle", "Nassauvia ulicina"; escasos coirones "Andropogon argenteus". Hay "Adesmia boronioides". En la margen sur se encuentran abanicos fluvio-glaciarios, limitados por manchones de vegetación de tipo matorral con predominio del duraznillo "Colliguaja integerrima" y, como vegetación acompañante, calafate "Berberis heterophylla" y neneo "Mulinum spinosum".


title: Lago Posadas (Argentina)

text: Se aprecian especies de la cordillera y de meseta tales como zorros, pumas, liebres, cóndores, guanacos, ñandúes, piches y otros.


title: Alta comedia

text: La alta comedia es una fórmula teatral de corte realista para reemplazar la retórica del Romanticismo. Se desarrolló en España durante la segunda mitad del siglo como ejercicio crítico sobre la burguesía de esa época, aunque con planteamientos esquemáticos y un fin moralizante.


title: Alta comedia

text: En dramaturgia, parte de un teatro de crítica moral que pretende denunciar la corrupción de la sociedad y la pérdida de valores como la familia, el amor, la amistad, la honestidad, etcétera, pero los conflictos de la trama y los propios personajes resultan demasiado literarios y finalmente huecos. Los dramaturgos de la alta comedia, a pesar de su intención satírica, el cuidado por lo psicológico, y los detalles realistas, resultan melodramáticos.


title: Alta comedia

text: Se han definido cuatro innovaciones respecto a la comedia del periodo anterior:


title: Alta comedia

text: Entre los primeros autores que delatan dichas características se menciona a Ventura de la Vega, (más como precursor quizá) y a Manuel Bretón de los Herreros con "El hombre de mundo" (1845), versión aburguesada de "Don Juan Tenorio", en opinión de Ángel Muro. Otros representantes de la ‘alta comedia’, más o menos contemporáneos de Bretón, fueron: Patricio de la Escosura ("El amante universal", 1847), Tomás Rodríguez Rubí ("La familia", 1866), Adelardo López de Ayala, considerado por muchos como «la cumbre del género», con piezas como "El nuevo Don Juan" (1863) o "El tejado de vidrio" (1856). Otro fructífero autor de ‘alta comedia’ fue Manuel Tamayo y Baus en obras como "Los hombres de bien", "Lo positivo", "Lances de honor" o "La bola de nieve". También puede incluirse la adaptación que Eugenio Sellés hizo en "El nudo gordiano" del drama de Calderón "El médico de su honra".


title: Alta comedia

text: Como subgénero tuvo su evolución y superación ya en siglo en algunos aspectos de la obra de Jacinto Benavente, como en "Gente conocida" (1896), "La noche del sábado" (1903) o "Rosas de otoño" (1905), un modelo que influiría a su vez en autores de postguerra como Victor Ruiz Iriarte, Jaime Salom o Joaquín Calvo Sotelo.


title: STS-104

text: La STS-104 fue una misión llevada a cabo con el Transbordador espacial Atlantis.


title: Geografía de Rosario

text: Se encuentra a 280 km al noroeste de Buenos Aires, en la costa occidental del río Paraná, y tiene 1,036,286 hab. Está conurbada con numerosas ciudades y comunas, formando el área metropolitana Gran Rosario, con 1,235,558 hab.


title: Geografía de Rosario

text: El municipio de Rosario mide 178,69 km² (no todo está plenamente urbanizado).


title: Geografía de Rosario

text: La ciudad de Rosario está ubicada en la zona sur de la provincia de Santa Fe, en la República Argentina. Se encuentra en una posición estratégica en relación al Mercosur, en el extremo sur del continente americano.


title: Geografía de Rosario

text: La ciudad limita al este con el río Paraná. Las localidades de Granadero Baigorria e Ibarlucea constituyen el límite norte, Funes y Pérez se encuentran al oeste, mientras que al sur completan los límites Soldini, Piñero y Villa Gobernador Gálvez. Además, los arroyos Ludueña (al norte) y Saladillo (al sur) cruzan el municipio de oeste a este y en algunos tramos también le sirven de límite.


title: Geografía de Rosario

text: Con 17.869 ha y una población de aproximadamente 945.000 habitantes, la ciudad es el centro del Área Metropolitana del Gran Rosario, constituida por La zona es de llanura ondulada con clima templado, con una temperatura promedio anual de 23,4 °C (máxima) y de 11,6 °C (mínima). El volumen de precipitaciones es de 1038 milímetros al año.


title: Geografía de Rosario

text: La ciudad se encuentra, como se ha mencionado, en un paisaje suavemente ondulado; típico de la Región Pampeana, entre 22,5 y 24,6 msnm; el asentamiento original se encuentra cerca de la barranca, en el lado derecho de la costa del río Paraná, frente a un grupo de islas (en la jurisdicción de la provincia de Entre Ríos). La ciudad entrerriana más cercana, atravesando el río (60 km) es Victoria (Entre Ríos), unida a Rosario con el Puente Rosario-Victoria (terminado en 2003).


title: Geografía de Rosario

text: El área de Rosario tiene un clima pampeano atemperado por la presencia del importante curso de agua (el río Paraná). Se encuentra en un interreño a 150 km al sur del límite con el Subtrópico de Capricornio. La estación cálida es de noviembre a marzo (con temperaturas extremas entre 10 y 38 °C), y la estación fría, de junio a mediados de agosto (entre -4 y 24 °C). El verano es mucho más lluvioso que el invierno.


title: Geografía de Rosario

text: El clima se encuentra profundamente afectado por la isla de calor del Gran Rosario, basado en los increíbles aumentos de la urbanización en propiedad horizontal en el micro y en el macrocentro, y del parque automotor.


title: Geografía de Rosario

text: La información meteorológica surge del termómetro del Aeropuerto Internacional Rosario Islas Malvinas, desde el 1 de enero de 1930 (el termómetro estuvo varios años en la ciudad de Granadero Baigorria, en el norte del Gran Rosario). Actualmente el aeropuerto —distante 7 km del foco de calor de la megalópolis—, está siendo afectado por la traza térmica del acumulador de calor; por lo que los datos no son el reflejo del Rosario sin urbanizar, desafectando el desvío por calor antrópico.


title: Geografía de Rosario

text: La última caída de nieve (de una hora aproximadamente de duración) tuvo lugar en la mañana del 16 de julio (invierno austral) de 1973, dado que se trata de un fenómeno excepcional en la zona. Durante el siglo XX se registraron nevadas en 1918, 1941, 1935 y 1954, además de la mencionada. En 2007 tuvo lugar una nevisca leve (agua nieve). Las heladas son habituales: en invierno se registran unos 15 días con heladas.


title: Geografía de Rosario

text: En el siglo XX se registraron tres eventos de lluvia intensa (50 mm en 30 min, durante más de dos horas). En estos casos, se inundan las zonas más bajas de la ciudad.


title: Geografía de Rosario

text: Las últimas precipitaciones muy intensas ocurridas en la ciudad sucedieron el 12 de marzo de 1996 con 153 mm de lluvias en menos de 2 horas.


title: Geografía de Rosario

text: Otras lluvias intensas sucedieron a finales de marzo de 2007 con un registro de 505 mm en 5 días provocando inundaciones en vastas zonas de la ciudad.


title: Geografía de Rosario

text: Desde la primavera de 2007, se soporta una disminución en la frecuencia y cantidad de lluvia. El 2008 tuvo 683 mm, para un promedio en el "Ciclo Húmedo" de 1180 mm; en 1974: 667 mm; y en 1910: 430 mm; todos datos en el Ciclo Húmedo: 1879-1920 y 1973-2020.


title: Geografía de Rosario

text: Rosario es zona de granizadas y de tornados, durante la última década se dieron fuertes temporales que ocasionaron diversos daños en la ciudad.


title: Geografía de Rosario

text: La peor granizada del siglo XX ocurrió en noviembre de 1925, con piedras de 250 g y 1 dm de diámetro, acompañadas de vientos arrachados de más de 100 km/h; con al menos seis muertes.


title: Geografía de Rosario

text: Durante la tarde del 20 de noviembre de 2001 un fuerte temporal se desata sobre la ciudad, descargando fuertes lluvias y vientos de hasta de 115 km/h y ocasionando 4 víctimas y varios heridos.


title: Geografía de Rosario

text: En la noche del 11 de noviembre de 2003 fuertes tormentas severas y tornados suceden en el sur de la provincia de Santa Fe, en la ciudad de Rosario las fuertes ráfagas de viento de entre 100 y 150 km/h producen gravísimos daños además de dos víctimas fatales en la ciudad, 4 en localidades vecinas y más de 90 personas heridas, teniendo que declarar las autoridades locales el estado de emergencia al día posterior de la tormenta.


title: Geografía de Rosario

text: El día 30 de enero de 2005 un temporal con lluvias y vientos de 108 km/h. produce daños en la ciudad y localidades vecinas, caída de árboles, voladura de techos y postes de electricidad provocan 2 muertes.


title: Geografía de Rosario

text: El 15 de noviembre de 2006 sucede una feroz tormenta que registra 993 hPa y vientos de 115 km/h acompañados con granizos de hasta 1 dm de diámetro ocasionaron más de 300 millones en pérdidas materiales, cinco muertes indirectas y cientos de heridos.


title: Geografía de Rosario

text: El 26 de octubre de 2007 un fenómeno meteorológico con ráfagas de hasta 157 km/h ocasionó graves daños materiales además de 4 víctimas fatales y varios heridos, dejando a la ciudad sin transmisiones de televisión por aire.


title: Geografía de Rosario

text: La tarde del 2 de febrero de 2009 nuevamente un fuerte temporal hizo verdaderos estragos en la ciudad. La fuerte lluvia, el granizo y los vientos de más de 100 km/h provocaron 8 muertos y 50 heridos en una fuerte tormenta.


title: Geografía de Rosario

text: Un riesgo factible son los tornados, pero afortunadamente se producen sobre relativamente pocas hectáreas. Generalmente ocasionan gravísimos daños.


title: Geografía de Rosario

text: Huracanes y erupciones volcánicas son imposibles en esta zona, porque necesita un océano a más de 26 ºC.


title: Geografía de Rosario

text: La posibilidad de terremotos no es remota, pero sí infrecuente, con silencio sísmico por la "«subfalla del río de la Plata»" de ; y de para la "«subfalla del río Paraná»". El último terremoto de importancia ocurrió en 1888, con epicentro en el río de la Plata. El evento se conoce como terremoto del Río de la Plata. En Rosario repercutió con una intensidad de aproximadamente 5,0 grados en la escala de Richter.


title: Geografía de Rosario

text: Rosario está sobre la alta barranca del lado occidental de la costa del río Paraná, en un lugar donde la barranca separa el río y hay una pendiente natural a la playa, conocida como Bajada Sargento Cabral (en honor al joven militar correntino muerto en la Batalla de San Lorenzo en 1813). Durante mucho tiempo fue el único acceso al puerto, hasta que se hicieron varios cortes en las paredes de la barranca. El punto de origen del asentamiento europeo, fue la plaza 25 de mayo, actualmente cercada por la Municipalidad (el Palacio de los Leones), la Basílica Catedral de Nuestra Señora del Rosario, el Palacio de Correos, el Museo de Arte Decorativo Firma y Odilo Estévez, y el emblemático edificio La Bola de Nieve. Las calles siguen una estructura española de damero, con excepción de la zona alrededor de la Bajada Sargento Cabral, donde las manzanas son irregulares debido a la configuración del terreno. Dos arterias principales se destacan en la estructura urbana de Rosario: el bulevar Oroño, de norte a sur, y la avenida Pellegrini, de este a oeste. Esas avenidas, y el río, señalan los límites del macrocentro.


title: Geografía de Rosario

text: Sus características arquitectónicas son bien diferentes: el bulevar Oroño tiene un aire de distinción. Flanqueado por aristocráticas mansiones y edificaciones de altura, posee un cantero central importante, ajardinado, con área para circulación de peatones (y ciclistas, fuera del Parque de la Independencia). En tanto la avenida Pellegrini, ancha y ruidosa, con un alto flujo de tránsito, es una vía de importante actividad comercial donde pueden encontrarse numerosos y variados restaurantes y heladerías.


title: Geografía de Rosario

text: En el centro, la calle Córdoba es la principal. Comienza en el parque que rodea al Monumento Histórico Nacional a la Bandera (probablemente, el hito más reconocible de la ciudad), sube hacia el centro y se convierte en zona peatonal por siete cuadras entre la plaza 25 de mayo y la plaza Pringles. Siguiendo hacia oeste se encuentra el "Paseo del Siglo", así llamado porque las casas de las familias más ricas de Rosario al principio del siglo XX se encontraban a lo largo de Córdoba, desde la plaza Pringles hasta bulevar Oroño. En la calle de Córdoba está también la Plaza San Martín, rodeada por los edificios que contuvieron antes la sede local de los Tribunales Provinciales y de la Jefatura de Policía, en la actualidad ocupados por la Facultad de Derecho y la delegación del Gobierno Provincial, junto al Patio Cívico y Museo de Ciencias Naturales, respectivamente.


title: Geografía de Rosario

text: Desde la plaza 25 de mayo hacia el río, entre el edificio de la Catedral y el Palacio Municipal, se encuentra el pasaje Juramento, que conduce al Monumento a la Bandera.


title: Geografía de Rosario

text: También en el centro de la ciudad esta la Peatonal San Martín (las cuadras peatonales son cinco desde calle Santa Fe hasta Mendoza), y dos amplios espacios abiertos, la Plaza Montenegro y la Plaza Sarmiento, entre otros puntos importantes.


title: Geografía de Rosario

text: Otras calles comerciales importantes son: Rioja, Corrientes, San Luis, Pellegrini y Santa Fe. Esta última, en el microcentro, constituye la zona bancaria.


title: Geografía de Rosario

text: En la intersección de Oroño y Pellegrini comienza el Parque de la Independencia, que alberga el Museo Municipal de Bellas Artes Juan B. Castagnino, el estadio del Club Newell's Old Boys, el Museo Histórico Provincial “Dr. Julio Marc”, el Museo de la ciudad, las instalaciones de los clubes "Provincial" y "Gimnasia y Esgrima", dentro de una importante área recreativa de 1,26 km².


title: Geografía de Rosario

text: A través de los años, Rosario se ha extendido en todas las direcciones.


title: Geografía de Rosario

text: Una parte importante de la característica urbana de Rosario es la línea ribereña sobre el río Paraná. La ciudad recuperó la orilla del Paraná desde hace poco tiempo, gracias a una reorganización de los terrenos ocupados por el puerto y el sistema nacional del ferrocarril.


title: Geografía de Rosario

text: Yendo desde el centro de la ciudad, inmediatamente hacia el norte del puerto, la costanera es ocupada por varios parques: el "parque nacional a la Bandera", el "Parque de España", el "Parque de las Colectividades" y el "Parque Sunchales".


title: Geografía de Rosario

text: El Parque de España fue donado por el Reino de España e inaugurado en 1993, con la presencia del rey y la reina de España. Dicho parque conecta la orilla del río Paraná con la parte superior de la barranca a través de imponentes escaleras, debajo de las cuales se halla el Centro Cultural Parque de España. El Centro Cultural fue una de las sedes de los numerosos eventos llevados a cabo durante el desarrollo del Tercer Congreso Internacional de la Lengua Española realizado en Rosario entre los días 17 y 20 de noviembre de 2004.


title: Geografía de Rosario

text: Más hacia el norte, actualmente la costa está siendo ocupada por varios importantes desarrollos urbanísticos, que reemplazan los antiguos silos cerealeros y sus muelles de carga para barcos de ultramar (esta actividad se trasladó hacia el sur, en el marco del Plan Regulador de la ciudad).


title: Keith Urban

text: Keith Lionel Urban (Whangarei, Northland, Nueva Zelanda; 26 de octubre de 1967) es un cantante de música "country" neozelandés radicado en Australia. Durante cuatro temporadas fue parte del jurado de "American Idol".


title: Keith Urban

text: Nació en Nueva Zelanda, pero se crio en Caboolture, un suburbio de Brisbane (Australia).


title: Keith Urban

text: El 25 de junio de 2006, se casó con la actriz australiana Nicole Kidman, a quien había conocido en enero de 2005 durante una cena patrocinada por el gobierno australiano en Los Ángeles (California).


title: Keith Urban

text: Músico, cantante y compositor, el tipo de música que interpreta es música "country" contemporánea, con toques de música pop y "rock", pero sin dejar atrás los instrumentos tradicionales de esta música, como el banjo. Empezó a tocar la guitarra a la edad de 6 años.


title: Keith Urban

text: Sus padres eran fanáticos de la cultura estadounidense. Sus intereses por la música "country" empezaron a aflorar cuando empezó a ganar concursos locales de su pueblo natal y de Nueva Zelanda. Se mudó a Nashville (Tennessee), donde empezó a tocar varias puertas hasta encontrar el éxito.


title: Keith Urban

text: Ganó un premio Grammy en 2006 con su tema "You'll Think of Me". En octubre de 2006, ingresó en una clínica de desintoxicación debido a su previamente declarada adicción a la cocaína.


title: Keith Urban

text: Con Nicole Kidman tiene dos hijas: Sunday Rose (7 de julio de 2008) y Faith Margaret (28 de diciembre de 2010, gestada mediante un vientre de alquiler).


title: David Leavitt

text: David Leavitt (Pittsburgh, Pensilvania, 23 de junio de 1961) es un escritor estadounidense.


title: David Leavitt

text: Licenciado por la Universidad de Yale. Autor de numerosas novelas y cuentos caracterizados por su temática homosexual. Autor de gran éxito, en España su obra narrativa está publicada por entero por la editorial Anagrama. Su novela "Junto al pianista" (título original: "The Page Turner") fue adaptada al cine por el director catalán Ventura Pons con el título "Food of Love / Manjar de amor".


title: David Leavitt

text: En 1994, Leavitt se enfrentó a una acusación de plagio a causa de su novela "Mientras Inglaterra duerme". La presentó Stephen Spender, quien acusó a Leavitt de copiar su propia autobiografía: "Un mundo dentro del mundo", editada en España por Muchnik Editores. La obra, efectivamente muy similar a la propia vida de Spender, narraba la historia de un escritor británico que, en los años 30, tiene una relación homosexual con un obrero comunista y termina alistándose en las Brigadas Internacionales y luchando en la Guerra Civil española. Leavitt acabó admitiendo que el libro de Spender, en efecto, le había servido de inspiración. Actualmente Leavitt es profesor en la Universidad de Florida, donde imparte un taller literario.


title: Meritamón

text: Meritamón fue una reina consorte egipcia de la dinastía XIX, vivió durante los años 1280 a 1220 a. C., aproximadamente. Se cree que era la cuarta de las hijas de Ramsés II y la primera de las nacidas de su favorita, la bella reina Nefertari. No se la debe confundir con otras reinas o princesas que portaron su mismo nombre, como es el caso de Ahmose-Meritamón (hija de Amosis I), Meritamón (hija de Tutmosis III), o Meritatón (primogénita de Akenatón y de Nefertiti).


title: Meritamón

text: Meritamón nació poco antes de que su padre asumiera el trono en solitario o en sus primeros años de reinado. Tenemos escasos datos acerca de esta princesa y después reina de Egipto, pero sabemos que cuando murió su madre, esposa favorita y más amada del faraón (durante el año 24 o algo después, cuando Meritamón aún no alcanzaría los 30 años), éste se casaría con su hija. Aunque los reyes se casaban entre hermanos o medio hermanos para conservar la pureza de la "sangre solar", la práctica del incesto paternofilial en la familia real egipcia fue una práctica poco usual, con solo tres casos: Amenofis III (quien se casó con al menos tres hijas suyas), su hijo y sucesor Akenatón (en su caso pudieron ser de dos a cuatro) y el propio Ramsés II, que tuvo aún más esposas-hijas. Sin embargo, sólo tres de estas hijas reales ascenderían al rango de Gran Esposa Real. Una de ellas, quizás la primera, fue Meritamón.


title: Meritamón

text: La primera mención importante en la que aparece Meritamón convertida en reina es en la fundación de los dos hermosos templos de Abu Simbel. La opinión más general es que en aquel momento representó las funciones de la Gran Esposa Real Nefertari, destinataria de uno de los templos, quien se encontraría enferma o ya habría muerto. Sería desde este momento en el que Meritamón acabaría por asumir todas las funciones que tuvo en vida Nefertari y se convirtió en la mujer más poderosa de la segunda generación de esposas del rey. Al igual que Nefertari tuvo una rival en Isis-Nefert, es probable que Meritamón la tuviera en la hija de ésta, Bint-Anat. Las dos hermanas suplantaron los papeles de sus madres al desaparecer ellas, y se convirtieron en las siguientes reinas más importantes de Ramséss II. No obstante, parece ser que Meritamón tuvo un papel más importante, o al menos más independiente, pues se piensa que residía durante mucho tiempo en el templo de Amón en Karnak, como lo muestran sus títulos de "Cantora de Amón", "Superiora del Harén de Amón", o "La que toca el sistro para Mut".


title: Meritamón

text: No hay tantos vestigios históricos de Meritamón como de Nefertari, pero uno de los más bellos es una estatua conocida como La Reina Blanca, admirada aún hoy por todos. El templo en el que más veces aparece es el de Abu Simbel, junto a su padre, a su madre y a sus hermanos y hermanas. Tampoco se le conoce ningún descendiente, aunque es posible que sí los tuviera, pues se sabe que el matrimonio de Ramsés II con sus hijas no fue sólo ritual (la reina Bint-Anat tuvo al menos una hija).


title: Meritamón

text: Desconocemos la fecha exacta de la muerte de la gran esposa real Meritamón, la amada de Ramsés II, y la viva imagen de Nefertari, pero tuvo que ser en los últimos años del largo reinado de su padre. Muy pocos de los primeros hijos del faraón, como Merenptah y Bint-Anat lograrían sobrevivir a su nonagenario progenitor. Meritamón fue enterrada en la tumba QV68 del Valle de las Reinas, pero su momia aún no ha sido hallada.


title: James Patrick Donleavy

text: James Patrick Donleavy (Brooklyn, Nueva York; 23 de abril de 1926-Mullingar, Condado de Westmeath; 11 de septiembre de 2017) fue un escritor, novelista y dramaturgo irlandés de origen estadounidense.


title: James Patrick Donleavy

text: Hijo de emigrantes irlandeses, luchó durante la Segunda Guerra Mundial en la Armada estadounidense. Posteriormente se trasladó a Irlanda y adquirió la nacionalidad de este país. En 1946 comenzó estudios en el Trinity College de Dublín, que abandonó en 1949, antes de recibirse.


title: James Patrick Donleavy

text: Vivió en Levington Park, cerca de la ciudad de Mullingar. En 1946 se casó con Valerie Heron, con quien tuvo dos hijos: Philip (1951) y Karen (1955). Se divorciaron en 1969. En 1970 se casó con Mary Wilson Price, de quien se divorció en 1989.


title: James Patrick Donleavy

text: En 2016, el Trinity College Dublin le otorgó un doctorado honorífico.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: La batalla naval de las Dunas fue una batalla entre las armadas española y holandesa que tuvo lugar el 21 de octubre de 1639 en la rada de las Dunas —o de los Bajíos (The Downs)—, cerca de la costa del condado de Kent, en Inglaterra, en el transcurso de la guerra de los Ochenta Años.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: En 1639 se formó en Cádiz una escuadra de 23 barcos y 1679 hombres de mar para operar contra Francia y Holanda al mando de Antonio de Oquendo. Zarpó hacia Flandes y se unió en La Coruña a la escuadra de Dunquerque. Acompañaban a la escuadra doce transportes ingleses que llevaban tropas. La misión principal consistía en llevar tropas y dinero a Flandes.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: A finales de agosto, llegaron a La Coruña los navíos de Antonio de Oquendo, fondeando fuera del puerto para permitir la salida del resto de la flota. Se reunieron así las escuadras de:


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: En La Coruña se unieron las escuadras de:  Estas eran naves de asiento y embargadas, y provenían de Vizcaya, la Hermandad de las Cuatro Villas, Galicia, Portugal y Flandes. Se supone que eran 29. Además, les acompañan 12 navíos ingleses fletados como transporte de tropas.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Entre todas llevaban, según las versiones extranjeras, veintisiete mil hombres. Algunas versiones españolas los reducen a seis mil. En realidad debieron ser unos catorce mil, de los que ocho mil serían hombres de mar y guerra y el resto, infantería.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Para el Conde Duque de Olivares, los buques y dotaciones estaban en un estado excelente de preparación y adiestramiento, y "no había salido armada como esta desde la jornada de Inglaterra". Para el almirante Feijó, de la escuadra de Galicia, estaban faltos de todo, la gente era forzada, no había bastantes artilleros y tenían poca experiencia, etc.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: El 31 de agosto se hacen a la mar, dejando a los transportes ingleses navegar sueltos, lo que fue un error, ya que los holandeses apresaron al menos a tres, con mil setenta infantes.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: La vanguardia la formaba la escuadra de Dunquerque, como expertos del Canal.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: En el Canal se encontraba a la espera el almirante holandés Martín Harpertz Tromp, con pocas naves.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Se avistaron las escuadras el 15 de septiembre al anochecer y, al amanecer del 16, Oquendo intentó abordar a la capitana holandesa, no consiguiéndolo y recibiendo a cambio numerosos cañonazos, que dejaron su nave casi desaparejada y con cuarenta y tres muertos y otros tantos heridos. A lo largo del día, se entablaron escaramuzas, con el único resultado de la voladura de una nave holandesa. El combate continuó el día 17, entre escaramuzas y combate artillero, sin permitir los holandeses que los españoles se acercasen a tiro de arcabuz.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: El 18 se le unen a Tromp dieciséis naves, pero se mantuvo la misma táctica. Cayeron en el combate los almirantes Guadalupe y Ulajani, estando a punto de ser apresado el galeón de este.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: En estos tres días de combate, los contendientes agotaron toda la pólvora y municiones. Tromp entró en Calais, donde el gobernador le facilitó quinientas toneladas de pólvora, reparó sus buques, pudo desembarcar a los heridos y, en veinte horas, estar de nuevo en la mar listo para el combate.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Oquendo podría haber hecho lo mismo en los puertos amigos de Mardique (hoy Fort-Mardyck, diez kilómetros al oeste de Dunquerque) o Dunquerque, pero, dudando del calado de Mardique, donde pensaba que no podían entrar sus galeones grandes, dada la proximidad de la rada de Las Dunas —o de Los Bajíos (The Downs)— en la costa del condado de Kent, en Inglaterra, y considerando que los ingleses eran neutrales, decidió refugiarse allí, para intentar aprovisionarse y reparar sus barcos.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: A los ingleses les disgustó la decisión española, y el enfado se agravó por no haber saludado Oquendo a la bandera inglesa del almirante Pennigton, que se encontraba fondeado en la rada. Ante el enfado inglés, y dada su precaria situación, Oquendo cedió. Los ingleses facilitaron el fondeadero interior a los españoles y se colocaron entre la armada española y la holandesa.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Oquendo intentó conseguir pertrechos de guerra, informando de su presencia al embajador de España en Londres y al gobernador de los Países Bajos, consiguiendo así refuerzo de marineros y soldados desde Dunquerque. Organizó transportes en buques ligeros para llevar a Flandes el dinero y los soldados que transportaba con ese destino. El 27 de septiembre, aprovechando una espesa niebla, organizó un convoy con trece pataches y fragatas que acompañaron a cincuenta y seis embarcaciones costeras (la mayoría pesqueros venidos de Dunquerque), que llegó sin novedad a Flandes, pese a estar Tromp bloqueando la salida de la rada.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Este mantuvo una escuadra fondeada en la salida de la rada y otra navegando por el Canal. Disponía de entre ciento catorce y ciento veinte naves, entre ellas diecisiete brulotes. Algunos relatos cuentan que permitió el paso de buques de apoyo españoles con jarcias y arboladuras, para que Oquendo pudiese reparar antes sus naves y así poder entablar combate.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: El 20 de octubre, Oquendo llevaba un mes fondeado en la rada de Las Dunas, cuando llegó el primer suministro de pólvora. Resultó escaso y lo repartió entre los galeones.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Tromp tiene noticias de ello y decide atacar antes de que los españoles se hayan rearmado completamente, por lo que expone al almirante inglés que ha sido atacado por los españoles y que, por lo tanto, procede a atacarles. Lanza sus brulotes sobre la escuadra fondeada, pero los españoles pican amarras y se hacen a la mar. Entre la confusión producida por los brulotes y una espesa neblina, solo consiguen salir de la rada veintiún buques para enfrentarse a más de cien holandeses. Los demás varan en los bancos de arena y la costa de los Downs.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Tromp lanzó tres brulotes contra la capitana de Oquendo. Este consiguió desembarazarse de los tres, pero uno de ellos se enganchó en la proa del galeón "Santa Teresa", de Lope de Hoces, que le seguía y que se perdió envuelto en llamas.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: La batalla se entabló con los galeones españoles peleando aislados contra fuerzas cinco veces superiores. Al anochecer, aprovechando la oscuridad, algunos españoles consiguieron desembarazarse de sus atacantes y, los que pudieron, se dirigieron a Mardique, a donde llegaron las naves de Oquendo, de Masibriadi y siete buques más de la Escuadra de Dunquerque. Del resto de los barcos, nueve se rindieron; estaban en tan mal estado que tres se hundieron cuando eran llevados a puerto holandés. Los demás embarrancaron en las costas francesas o flamencas para no entregarse al enemigo. De los que habían varado en Los Bajíos ("The Downs"), nueve consiguieron llegar a Dunquerque.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Las pérdidas españolas fueron estimadas por los holandeses en cuarenta y tres buques y seis mil hombres, y las holandesas estimadas por los españoles en diez buques y unos mil hombres.


title: Batalla de las Dunas (1639)

text: Dicen que Oquendo, que estaba gravemente enfermo, dijo al llegar a Mardique: «Ya no me queda más que morir, pues he traído a puerto con reputación la nave y el estandarte». Hubo quien, desde España, vio la acción de Oquendo como una gran hazaña, puesto que había conseguido llevar los refuerzos y los dineros al ejército de Flandes y salvó a la capitana y al estandarte real ante fuerzas abrumadoramente superiores. Olvidan que, si en lugar de encerrarse en la rada de "los Downs", se hubiese dirigido a los puertos de Flandes, no hubiese perdido casi toda su flota. Según el historiador y almirante portugués Costa Quintella, Oquendo se «"portó más como comandante" [de buque] "que como almirante, ya que, sin más que poner en línea sus navíos" [en el primer encuentro], "pudo aniquilar a sus enemigos"».Revista de Historia Naval n.º 117 (pp. 51-59)


title: Manuel Eduardo de Gorostiza

text: Manuel María del Pilar Eduardo de Gorostiza y Cepeda (Veracruz, Virreinato de Nueva España, 13 de octubre de 1789 – Tacubaya, México, 23 de octubre de 1851) fue un dramaturgo, periodista y diplomático hispanomexicano.


title: Manuel Eduardo de Gorostiza

text: Su padre, el brigadier Pedro Fernández de Gorostiza, era gobernador del puerto de Veracruz e inspector general de las tropas de Nueva España. Su madre, mujer de gran cultura, con un doctorado de la Universidad de Sevilla y descendiente de la familia de santa Teresa de Jesús, se llamaba María del Rosario Cepeda y Mayo. El 8 de noviembre de 1794 falleció su padre y la familia se trasladó a Cádiz. Manuel Eduardo inicia estudios eclesiásticos que abandona poco después para dedicarse a la carrera de las armas. Al estallar la Guerra de la Independencia es capitán de granaderos y lucha durante la mayor parte de la misma. El 30 de diciembre de 1811 se casa en Madrid con Juana de Castilla o Castillo. En 1814 alcanza el grado de coronel, pero poco después recibe un bayonetazo que le deja encorvada la espalda; empieza a dedicarse entonces a otras actividades, como la literatura y la política. Aunque en 1819 criticó la guerra civil de América y expresó el deseo de que la proyectada expedición militar acabase con la rebelión de las colonias, se empleó a fondo en la revolución de 1820 y en marzo de 1820 se dio de baja como militar con el grado de coronel. En Madrid se casó con doña Juana Castillo y Portugal, y allí fue donde escribió y representó sus primeras obras teatrales gracias a la protección del actor Isidoro Máiquez, merced al cual estrenó su primera obra, "Indulgencia para todos", en 1818. Fue editor de "El Constitucional, o sea, Crónica", del 13 de marzo de 1820 al 6 de mayo de 1820. Colaborador y director de la revista "Cetro Constitucional", junto con Félix Mejía y Francisco José Iznardi. Tras la intervención de los Cien Mil hijos de San Luis, "sus avanzadas ideas liberales, sus discursos, sus escritos, hicieron que Fernando VII, al recobrar la corona, lo desterrara al extranjero, confiscándole antes sus bienes..." Por lo que salió de España en 1821 y viajó por Europa. En 1823 se exilió a Londres, donde se relacionó con intelectuales de gran renombre.


title: Manuel Eduardo de Gorostiza

text: Desde 1824 cultivó la amistad de don José Mariano de Michelena, que era entonces ministro plenipotenciario de México ante Su Majestad Británica. Gracias a él, a quien se presentó como "un mexicano descarriado que deseaba regresar al regazo de la patria", Gorostiza optó por la nacionalidad mexicana. Inmediatamente comenzó su carrera diplomática con una misión en Holanda y, más tarde, en 1825, se le nombró cónsul general en ese país; introduce la litografía en México al enviar allí al impresor y carbonario Claudio Linati. En 1826 es encargado de negocios de México ante el gobierno holandés; en 1829, hace idénticas funciones de encargado de negocios mexicano ante Su Majestad británica y al año siguientes, 1830, es ministro plenipotenciario de México en Londres. Acuerda varios tratados con los países alemanes y Francia. En 1831 publica en Londres la "Cartilla política", el único libro de filosofía política escrito por un mexicano en el siglo XIX. En este libro aborda los grandes temas de la filosofía política: la naturaleza de la vida humana en sociedad, el objeto del gobierno y la naturaleza de su monopolio coercitivo, las ventajas y desventajas de las formas simples y de las formas mixtas de gobierno. En 1833, después de treinta y nueve años de ausencia, vuelve a México al ser llamado por el presidente Manuel Gómez Pedraza.


title: Manuel Eduardo de Gorostiza

text: Desembarcó con toda su familia en Veracruz el 25 de julio de 1833. Valentín Gómez Farías, sucesor de Gómez Pedraza, se hacía cargo de la presidencia de la República y Gorostiza, junto con Andrés Quintana Roo, José Bernardo Couto, José María Luis Mora y Juan Rodríguez Puebla, trabajó para realizar algunas de las reformas que sostuvo el nuevo presidente. Fue nombrado director de la Biblioteca Nacional, todavía en ciernes, el 23 de octubre de 1833, cargo que desempeñó hasta el 31 de julio de 1834. En ese tiempo se clausuró la Universidad Real y Pontificia y a Gorostiza le tocó recibir sus muebles y demás bienes de manos del último rector don José María Cuchet. Se dedicó entonces a concentrar y a clasificar los libros llegados de esa y de otras muchas instituciones. Nombrado también miembro del Consejo de Educación, estudió los proyectos de Gómez Farías para que se fundaran escuelas técnicas y profesionales y los colegios de libre enseñanza, antecedente de los institutos científicos y literarios que se fundaron en todo el país, entre ellos la Escuela de Medicina que subsiste hasta hoy. También fue designado síndico del Ayuntamiento de la capital y desarrolla una intensa labor teatral estrenando obras propias y adaptando obras ajenas extranjeras.


title: Manuel Eduardo de Gorostiza

text: En 1835 asume la dirección del Teatro Principal de México. Para esas fechas es miembro de la primera Academia de la Lengua, la Academia Nacional de Historia y la Academia de Letrán. Fue diputado al Congreso de la Unión y en 1836 es nombrado ministro plenipotenciario ante el gobierno de los Estados Unidos para evitar la ayuda que este país podía suministrar a Texas, pero fracasa en este empeño; vuelve el mismo año y se encuentra el Teatro Principal destrozado por los errores de su sucesor Patiño, y se dedica a restaurarlo. En 1837 se le nombró consejero de Estado, aunque sigue ocupándose del Teatro Principal; entre 1838 ocupa sucesivamente varios ministerios: Hacienda e Interior, y ocupa la Ministerio de Relaciones Exteriores. Tiene que afrontar la espinosa cuestión de la secesión de Texas y asiste a las negociaciones y la firma del tratado de paz con Francia, que firma junto al Presidente Guadalupe Victoria. En 1841 es director de la Renta Estancada del Tabaco, que organiza. Sigue supervisando la calidad y los demás aspectos del Teatro Principal de México. Se consagra a actividades filantrópicas y funda la Casa de Corrección para Jóvenes Delincuentes, primera institución en América que tuvo este propósito. En 1843 ocupa por breve tiempo el Ministerio de Hacienda; tanto en este cargo como en el de director de la Renta Estancada del Tabaco recibe muy fuertes críticas. Las tropas estadounidenses se adentran en el país y Gorostiza forma con los operarios, dependientes y empleados de la Renta del Tabaco el que llama "Batallón de Bravos" y lo ofrece al presidente Santa Anna libre de costes, que sufragan sus propios miembros, a pesar de su ya avanzada edad y de sus heridas de la Guerra de Independencia contra los franceses; con este batallón combate valerosamente en la batalla de Churubusco (1847). El 30 de agosto de 1847 se verifica la derrota y es hecho prisionero. Muere su hija Luisa, y se retira de la política. En sus últimos años se mantiene con su trabajo como impresor, pero se encuentra comido de deudas y muere de un ataque cerebral en Tacubaya el 23 de octubre de 1851, al parecer del disgusto que le dieron unos acreedores.


title: Manuel Eduardo de Gorostiza

text: La primera afición de Gorostiza fue, desde siempre, el teatro, para el que escribió, desde su juventud, comedias de costumbres que lo colocan al lado de Leandro Fernández de Moratín y de Bretón de los Herreros en el cultivo de la comedia neoclásica. Así nos lo retrata Guillermo Prieto, quien lo conoció bien:


title: Manuel Eduardo de Gorostiza

text: Fue uno de los más importantes discípulos de Leandro Fernández de Moratín y en efecto cultivó con éxito la comedia dentro de los cánones del Neoclasicismo; sonsiguió estrenar sus primeras obras gracias al apoyo del actor Isidoro Máiquez. Escribió "Indulgencia para todos" (1816), "Las costumbres de antaño" (1819), refundida después como "La pesadilla" (1833), "Tal para cual o las mujeres y los hombres" (1819), "Don Dieguito" (1820), en la que ridiculiza la figura del petimetre, "Contigo, pan y cebolla" (1833), parodia burlesca del Romanticismo que es tal vez su obra maestra, "Don Bonifacio" (1835) y "El jugador" (1820), adaptada de Regnard. Poseía vis cómica y una elegante prosa.


title: Tarnos

text: Se encuentra unida a la población vecina de Boucau, comuna perteneciente al departamento de Pirineos Atlánticos, con la que forma un conjunto urbano. Ambas poblaciones forman parte de la aglomeración urbana ("agglomération urbaine") de Bayona.


title: Tarnos

text: Su población municipal en 2007 era de 11 154 habitantes.


title: Tarnos

text: Limita al norte con Ondres y al este con Saint-Martin-de-Seignanx (ambos en Landas), al sur con Bayona y Boucau (ambos en Pirineos Atlánticos), y la desembocadura del río Adur, y al oeste con el océano Atlántico.


title: Boucau

text: Boucau (, ), es una localidad y comuna francesa situada en el departamento de Pirineos Atlánticos, en la región de Aquitania. Boucau se encuentra en la comarca del Bajo Adur y su lengua tradicional es el gascón. También se considera perteneciente al territorio histórico vascofrancés de Labort, siendo su exónimo en euskera "Bokale".


title: Boucau

text: El topónimo Boucau proviene del antiguo gascón "Boucaou", que significa "desembocadura". La razón es que se encuentra en el punto donde las aguas del río Adur se vierten en el Océano Atlántico (Golfo de Vizcaya), lugar acondicionado por una obra de 1578 que terminó con el antiguo delta del río que alcanzaba las comunas Capbreton y Vieux-Boucau-les-Bains.


title: Boucau

text: Limita al norte y al este con Tarnos (Landas), que en su origen era un barrio de esta localidad, al sur con Bayona y al oeste con el río Adur que lo separa de Anglet y del mar .


title: Boucau

text: Tras la construcción en 1855 de una estación de ferrocarril en la línea Burdeos-Bayona, Napoleón III, mediante un decreto del 14 de septiembre de 1857, ordenó la creación de la comuna administrativa de Boucau que agruparía 2 de los barrios de Tarnos: el barrio bajo (Boucau) y el barrio alto (Romatet).


title: Boucau

text: Como resultado del establecimiento de la vía ferroviaria y la mejora en los accesos portuarios, Boucau aprovechó su proximidad con la frontera española y las minas de mineral de hierro de Vizcaya para su desarrollo demográfico y económico, en particular tras la instalación del complejo metalúrgico de la empresa "Forges de l’Adour" en 1881 que se especializó en la producción de raíles y perfiles para las vías férreas hasta su declive y cierre en 1965. Fuentes: Ldh/EHESS/Cassini e INSEE.


title: The Pleasure Fuckers

text: The Pleasure Fuckers fue un grupo de punk-rock formado entre 1988 y 1999. Cuando el grupo se disolvió, Mike Sobieski y Nora Findlay formaron Sin City Six. Su cantante Kike Turmix falleció en Madrid el 17 de octubre de 2005.


title: Programa Memoria del Mundo

text: El Programa Memoria del Mundo ("Memory of the World Programme", en inglés) es una iniciativa internacional propulsada y coordinada por la Unesco desde 1992 con el fin de procurar la preservación y el acceso del patrimonio histórico documental de mayor relevancia para los pueblos del mundo, así como también promocionar el interés por su conservación entre los estados miembros.


title: Programa Memoria del Mundo

text: El Comité Consultivo Internacional (CCI) o "International Advisory Committee" (IAC) se reúne de manera bienal para la selección de los proyectos nominados por cada comité regional y nacional que integran la lista del Registro de la Memoria del Mundo.


title: Programa Memoria del Mundo

text: Además del IAC existen los comités regionales y nacionales del programa. En América Latina y Caribe desde 2000 se conformó con nueve expertos a título personal el Comité Regional del Programa MOW. Los comités regionales ofrecen un medio para tratar cuestiones que quedan fuera de las posibilidades prácticas del Comité Consultivo Internacional por un lado y de cada uno de los comités nacionales por el otro, y constituyen un mecanismo de cooperación y trabajo complementario que trasciende las fronteras nacionales. Entre sus miembros se hallan normalmente representantes de los correspondientes comités nacionales.


title: Programa Memoria del Mundo

text: El Comité Regional se reúne cada año para revisar las propuestas al Registro Regional y considera las colecciones pertinentes al Registro Internacional.


title: Programa Memoria del Mundo

text: La creación del programa obedeció a la constatación de la suma fragilidad de la memoria del mundo como espejo de la diversidad de lenguas, pueblos y culturas de nuestro planeta, así como para sensibilizar al público sobre su protección o al hecho de que cada día que transcurre desaparecen elementos importantes del patrimonio documental que la componen.


title: Programa Memoria del Mundo

text: El Registro Memoria del Mundo es el repertorio del patrimonio documental de interés universal identificado por el IAC "International Advisory Committee" durante sus reuniones bienales que han tenido lugar desde 1997 y que ha sido aprobado por el Director General de la Unesco basándose en ese interés. El IAC selecciona las nominaciones al registro entre las proposiciones de inscripción presentadas por los estados miembros.


title: Programa Memoria del Mundo

text: Las reuniones han tenido lugar en Pultusk (1993), París (1995) Taskent (septiembre de 1997), Viena (junio de 1999), Cheongju (junio de 2001), Gdansk (2003), Lijiang (2005) y Pretoria (2007), Bridgetown (2009), Mánchester (2011), Gwangju (2013).


title: Programa Memoria del Mundo

text: El programa MoW también propone la creación de Comités Regionales y Nacionales con el objetivo de contar con una acción más local.


title: Programa Memoria del Mundo

text: Existen dos registros Regionales activos el de Asia y Pacífico y el de América Latina y Caribe.


title: Programa Memoria del Mundo

text: El Comité del Programa Memoria del Mundo para América Latina y El Caribe (MOWLAC) cuenta, en su registro regional, con colecciones de 14 países al considerar el valor excepcional y el interés latinoamericano y caribeño de acervos documentales que deben ser protegidos para el beneficio de la humanidad.


title: Programa Memoria del Mundo

text: Listado por orden alfabético de área y país del patrimonio documental del Registro de la Memoria del Mundo repertoriado a partir de la reunión de Lijiang, junio de 2005, en las reuniones bianuales del IAC desde 1997 (entre paréntesis el año de selección):


title: Programa Memoria del Mundo

text: África: Cruz Roja Internacional:


title: Trompa de Ribagorza

text: La trompa de Ribagorza es un instrumento de viento, de doble lengüeta, recuperado por Mariano Pascual basándose en instrumentos conservados en Graus, similares a los utilizados en el siglo XIX por los gaiteros de Caserras del Castillo y otros lugares de la Baja Ribagorza.


title: Liuzhou

text: Liuzhou léase Liú-Zhóu (en Zhuang: Liujcouh, Chino: 柳州市, Pinyin: Liǔzhōu shì) Es una ciudad-prefectura en el centro de la región autónoma de Guangxi, en la región autónoma de Guangxi, República Popular China. Se ubica aproximadamente a unos 250 kilómetros de Nanning, la capital de la región autónoma. La ciudad está atravesada por el río Liu (el río Sauce), que a su paso por Liuzhou lleva unas aguas transparentes por lo que es tradición nadar en este río. Su población urbana es unos 1,5 millones en el año 2010.


title: Liuzhou

text: Liuzhou tiene más de 2100 años de historia. Se fundó en 111 a.C., cuando entraban las personas septentrionales a esta zona antiguamente de las personas de Baiyue. Es muy importante para la zona meridional del país, sobre todo por la comunicación. Esta ciudad ha sido desde la antigüedad el nudo que conecta las provincias chinas de Guizhou (por el Río de Nanpang, hacia el Suroeste de China), Hunan (por el Canal de Gui-Liu, y el Canal de Lingqu, hacia el Norte de China), Cantón (en el este) y Sureste de Asia.


title: Liuzhou

text: Liuzhou es famosa por su industria. Junto con Pekín y Shanghái,son las tres ciudades llegaron a producir 1 millón de coches por año en 2009. La industria pesada de maquinaria, la manufacturera automovilística la fundición siderúrgica son tres sectores pilares de la ciudad.


title: Liuzhou

text: La ciudad prefectura de Liuzhou se divide en 4 distritos urbanos y 6 condados rurales:


title: Liuzhou

text: Liuzhou tiene una historia de más de 2100 años. La ciudad fue fundada en el 111 a. C. cuando era conocida como Tanzhong ("lugar de agua profunda).


title: Liuzhou

text: La figura histórica más famosa fue el escritor Liu Zongyuan (773 - 819) que, junto a Han Yu, fue el promotor de la vuelta a una prosa depurada; sus ensayos y poesías están cargados de pesimismo. Tiene un monumento en el parque de la ciudad.


title: Liuzhou

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, Liuzhou fue capturada por los japoneses en 1944, durante la batalla de Guilín-Liuzhou. En el año 2010, la ciudad tiene 14 puentes grandes arriba del río Sauce:


title: Liuzhou

text: El aeropuerto principal de la ciudad es el Liuzhou Bailian (柳州白莲机场) funciona tanto para civiles y militares.


title: Liuzhou

text: Liuzhou está hermanda con:


title: Recalde

text: Recalde (en euskera, "Errekalde" o "Rekalde") es el distrito número siete, correspondiente a las divisiones administrativas de Bilbao. Se divide en los barrios de Amézola, Iralabarri, Iturrigorri-Peñascal, Recaldeberri-Larrasquitu, Betolaza y Uretamendi.


title: Recalde

text: Recalde significa "zona del arroyo", de "Erreka" = arroyo y "Alde" = zona o lado.


title: Recalde

text: En 2016 la población fue censada en 47.245 personas repartiéndose de la siguiente manera:


title: Okayama

text: La ciudad de es la capital de la prefectura de Okayama, (región de Chugoku), isla de Honshū, en Japón. En 2010 esta ciudad tenía censo de 709.622 habitantes, y un área total de 789'88 kilómetros cuadrados, lo que produce una densidad de población muy alta, 898'32 habitantes por kilómetro cuadrado. Esta ciudad fue inaugurada en 1889, más exactamente el día 1 de junio; surge de la fusión de cuatro ciudades y pueblos el 22 de marzo de 2005 y 22 de enero de 2007; fue candidata a ser una ciudad desinada por orden gubemamental el 1 de abril de 2009. Está ubicada cerca del río Asahi. La ciudad está especializada en las siguientes industrias, que comenzaron a desarrollarse en el siglo XIX: Cerámica de gres, maquinaria, textil y del caucho (hule). Uno de sus monumentos principales es el Castillo Okayama, del siglo XVI, otra es la universidad de Okayama, fundada en 1949, también un famoso parque inaugurado en 1786.


title: Okayama

text: Antes del periodo Muromachi, Okayama era una región parte de una granja y un castillo construido por los Kanemitsu. Durante el periodo Sengoku, Ukita Naoie atacó Okayama y el castillo, Naoie remodeló el castillo y creó un nuevo camino para comunicar la región; Okayama se convirtió en la capital política y económica de la provincia de Bizen. En 1600, Ukita Hideie, hijo de Naoie, perdió en la batalla de Sekigahara, entonces Kobayakawa Hideaki llegó a ser el nuevo señor feudal del dominio de Okayama. Con el continuo crecimiento económico, Okayama se convirtió en una de las más grandes zonas con castillo del Japón del siglo XIX.


title: Okayama

text: En agosto de 1871, el nuevo gobierno Meiji fue instaurado en Japón, Okayama se convirtió entonces en la capital de la Prefectura de Okayama, fundada oficialmente en 1889. Las mejoras aparecieron en la capital con la creación de una vía de ferrocarril; además se crearon la y la , convirtiendo a la ciudad en una de los más importantes centros de educación del oeste Japón. Cuando inició la Segunda Guerra Mundial, Okayama recibió una base de la armada japonesa, siendo atacada en junio de 1945 por las fuerzas armadas de Estados Unidos; casi toda la ciudad fue dañada y resultaron miles de víctimas. Durante el "boom" económico de Japón de 1960, Okayama desarrolló rápidamente su estabilidad. En 1972 el tren Shinkansen comenzó a dar servicio entre las estaciones de Shin-Ōsaka y de Okayama; además en 1988 el puente Seto-Ōhashi fue abierto para comunicar la ciudad con Shikoku por tren y carretera. Okayama alcanzó el estatus de ciudad designada en 2009.


title: Okayama

text: La ciudad de Okayama está ubicada en la parte sur de la Prefectura de Okayama, localizada en la parte oeste de la isla de Honshū. El río Asahi cruza la ciudad. Se encuentra a una altitud de 30 metros. Su latitud es 34° 39' N y longitud: 133° 55' E


title: Okayama

text: La ciudad tiene un clima cambiante, es considerada la segunda ciudad más seca y la cuarta más soleada del la región de Chūgoku. El clima según la clasificación Köppen es húmedo subtropical; el clima local es adecuado para el crecimiento de árboles de olivo, además de ser conocida como el "pueblo soleado" por sus bajas precipitaciones.


title: Okayama

text: Okayama tiene 4 barrios o chiku(地区, literalmente sección, o sector). Los nombres de los barrios son seguidos por el sufijo ku(区).


title: Okayama

text: La ciudad produce arroz, además de duraznos y uvas son cultivadas en territorios del norte de la ciudad. En 2005 el grueso de productos locales fue de 800 billones de yen, cerca del 10% del producto local producido por la prefectura. La industria principal se centra en producir maquinaria, químicos y alimentos. El distrito de Kōnan, al sur de la ciudad, es la zona más industrializada.


title: Okayama

text: El área metropolitana de Okayama comprende las ciudades de Kurashiki y Sōja; siendo Omotechō el principal distrito comercial, cerca del castillo de la ciudad, otro punto comercial son los alrededores de la estación, donde hay plazas comerciales. Okayama es sede de "Aeon Corporation", una escuela privada de idiomas.


title: Okayama

text: El castillo de Okayama, llamado también es una de las más notables atracciones de la ciudad, fue construido en 1597, bombarderado durante la Segunda Guerra Mundial y reconstruido en 1966. Kōraku-en es uno de los 3 jardines tradicionales de Japón, ubicado al sur de los terrenos del castillo, fue construido en 1700. Cada agosto desde 1994 en la ciudad se celebra el festival Momotarō, una combinación de 3 festivales diferentes. Además de festivales, en Okayama existen museos como el Museo Prefectural de Okayama, el Museo Prefectural de Arte de Okayama y el Museo de Arte Hayashibara. Entre los platillos tradicionales de la ciudad, cuentan con el , combinación de sushi con pescado fresco. El es una esfera parecida al dango hecha de arroz.


title: Okayama

text: La Universidad de Okayama, fundada como una escuela de medicina en 1870 es una de las más importantes, cuenta con 11 facultades y 6 escuelas de grado. Existen en la ciudad además 7 universidades privadas, 24 preparatorias y más de 100 escuelas de educación básica.


title: Okayama

text: El "Sanyo Shimbun" es el periódico local de Okayama; existen además estaciones de radio AM como la "NHK Radio Daiichi Okayama" y el frecuencia FM existen "NHK FM Okayama", "FM Okayama" y "Radio MOMO (Okayama City FM)" Las estaciones de televisión de la NHK que operan en la ciudad son "NHK General TV Okayama" y la "NHK Educational TV Okayama"; además de los canales de noticias "Nishinippon Broadcasting (RNC)", "Setonaikai Broadcasting (KSB)" y "Sanyo Broadcasting (RSK)". Otros canales generales son "TV Setouchi Broadcasting (TSC)" de "TX Network" y "Okayama Broadcasting (OHK)" de la compañía "Fuji News Network".


title: Okayama

text: Los medios de transporte incluyen desde trenes, metro y autobuses; La Estación JR West de Okayama es la más importante con trenes que llegan de Shikoku, Sanin y conectan al shinkansen Sanyo. Las líneas locales de tren son: Línea principal de Sanyo, Línea Hakubi, Línea Akō, Línea Uno, Línea Seto-Ōhashi, Línea Tsuyama, y la Línea Kibi. El Aeropuerto de Okayama está ubicado en la parte norte de la ciudad, cuenta con vuelos locales hacia Tokyo-Haneda, Sapporo-Chitose, Okinawa-Naha, y Kagoshima; los vuelos internacionales tienen como destino Seúl-Incheon, Guam, Pekín, Hong Kong, Shanghái-Pudong y Dalian.


title: Okayama

text: Entre los diferentes deportes, el fútbol y volleybal tienen equipos en ligas importantes de Japón, el Fagiano Okayama FC con sede en el Estadio Kanko, juega en la J2 League, la segunda más importante de Japón.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: En teoría de juegos, una estrategia evolutivamente estable (o EEE) es una estrategia que, si es adoptada por una población, no puede ser invadida por ninguna otra estrategia alternativa. El concepto es un refinamiento del equilibrio de Nash. Se trata de un equilibrio de Nash que es "evolutivamente" estable: una vez que se fija una población, la selección natural por sí sola es suficiente para impedir estrategias alternativas (mutantes) de invadir con éxito. La teoría no está destinada a hacer frente a la posibilidad de que graves cambios externos en el medio ambiente traigan nuevas fuerzas selectivas que soportar.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: Desarrollado por primera vez en 1973, la EEE se utiliza ampliamente en ecología del comportamiento y en economía, se ha utilizado también en la antropología, la psicología evolutiva, la filosofía y la ciencia política.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: Las estrategias evolutivamente estables fueron definidas e introducidas por John Maynard Smith y George R. Price en 1973 en un artículo para la revista Nature. Tal fue el tiempo empleado en la revisión inter pares del artículo que fue precedida por un ensayo en 1972 por Maynard Smith en un libro de ensayos titulado "On Evolution". El ensayo de 1972 se cita a veces en lugar del artículo de 1973, pero las bibliotecas universitarias son mucho más propensas a tener copias de Nature.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: El equilibrio de Nash es el tradicional concepto solución en la teoría de juegos. Depende de las capacidades cognitivas de los jugadores. Se supone que los jugadores son conscientes de la estructura del juego y conscientemente tratan de predecir los movimientos de sus oponentes para maximizar sus propias ganancias. Además, se presume que todos los jugadores saben esto. Estas suposiciones se utilizan para explicar por qué los jugadores eligen las estrategias de equilibrio de Nash.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: Las estrategias evolutivamente estables están motivadas enteramente por razones diferentes. Aquí, se supone que las estrategias de los jugadores son biológicamente codificadas y heredables. Los individuos no tienen control sobre su estrategia y no tienen que ser conscientes del juego. Se reproducen y están sujetos a las fuerzas de la selección natural (con las ganancias del juego que representan el éxito reproductivo (Aptitud (biología)). Se imagina que las estrategias alternativas del juego, de vez en cuando, se producen a través de un proceso como mutación. Para ser una EEE, una estrategia debe ser resistente a estas alternativas.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: Dados los supuestos radicalmente diferentes de motivación, puede ser una sorpresa que el EEE y los equilibrios de Nash a menudo coincidan. De hecho, cada EEE corresponde a un equilibrio de Nash, pero algunos equilibrios de Nash no son EEE.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: La EEE es un refinamiento de un equilibrio de Nash. En un equilibrio de Nash, si todos los jugadores adoptan sus respectivas partes, ningún jugador puede beneficiarse por el cambio a una estrategia alternativa. En un juego de dos jugadores, que es un par de estrategias. Sea E(S, T) representa la recompensa por jugar la estrategia S contra la estrategia T. El par de estrategias (S, S) es un equilibrio de Nash en un juego de dos jugadores si y sólo si esto es cierto tanto para ambos jugadores y para todo T ≠ S:


title: Estrategia evolutivamente estable

text: E("S","S") ≥ E("T","S")


title: Estrategia evolutivamente estable

text: En esta definición, la estrategia de T puede ser una alternativa neutral para S (igual de buena, pero no mejor). Un equilibrio de Nash se presume que es estable, incluso si las puntuaciones T son iguales, en el supuesto de que no hay incentivos a largo plazo para que los jugadores adopten T en lugar de S. Este hecho representa el punto de partida de la EEE.


title: Estrategia evolutivamente estable

text: Maynard Smith y Price especifican dos condiciones para una estrategia de S como un EEE:para todo "T"≠"S".


title: Lo Pagán

text: Lo Pagán es una pedanía del municipio de San Pedro del Pinatar; se encuentra en el litoral del Mar Menor en la comunidad autónoma de Murcia en España. Limitando al norte con Los Cuarteros y al sur con Santiago de la Ribera que es pedanía de San Javier.


title: Lo Pagán

text: Es topónimo de la familia Pagán y Ayuso; en concreto de Pedro Pagán y Ayuso, personaje del siglo XIX dueño de la finca "Vistabella", que también dio su nombre a una calle de San Pedro del Pinatar. Fue el primero que se instaló junto a la costa en su finca situada en el límite de la demarcación con San Javier (lo que ahora es la urbanización "La Pinada"), levantando una gran casa con una torre similar a un castillo medieval, hoy desaparecida. Más tarde se levantarían dos torres más. El paseo "Los Castillicos" que discurre junto al mar frente a "La Pinada" debe su nombre al parecido que tenían esas torres con un castillo.


title: Lo Pagán

text: Antes de llamarse esta zona costera como Lo Pagán, se conocía como Vistabella, igual que la propiedad de Pedro, según da fe la crónica del óbito en 1899 de Emilio Castelar, presidente de la Primera República Española.


title: Lo Pagán

text: Enrique Pagán y Ayuso, hermano de Pedro, también levantó aquí su casa que se conserva actualmente como “Villa Estrella”, y donde nació en 1890 su hija Estrella.


title: Lo Pagán

text: Fotos aéreas de 1921 muestran que, salvo las viviendas veraniegas en primera línea de playa y junto a la carretera de San Pedro del Pinatar a La Ribera; el resto estaba despoblado, con excepción de la antigua ermita de La Generala y las pocas y modestas casas del "Gurugú" pertenecientes a pescadores.


title: Lo Pagán

text: La playa de La Puntica es de las primeras utilizadas en el Mar Menor ya que desde finales del siglo XIX tenía instaladas casetas y balnearios que se adentraban en el mar. A mitad del siglo XX se aumentó la extensión de algunas zonas de la playa con arena de otros lugares.


title: Lo Pagán

text: Pedro Pagán y Guerra, hijo de Pedro Pagán, nacido en la finca "Vistabella", heredó la finca y construyó un molino en Los Revoltones, al que llamaron Molino del Chirrete por la comida que se tomó el día de la inauguración. Hoy no se conserva el molino pero sí el nombre que se le dio. El lugar es ahora un barrio urbano de Lo Pagán llamado Molino del Chirrete.


title: Lo Pagán

text: La fiesta más importante es la romería de la Virgen del Carmen, se celebra el 16 de julio y se transporta la imagen desde la Iglesia de San Pedro, para embarcarla y pasearla por el Mar Menor; por la noche se regresa con la imagen tras un día de actividades festivas.


title: Lo Pagán

text: Al norte se encuentra el parque natural de las Salinas y Arenales de San Pedro del Pinatar.


title: Lo Pagán

text: Dispone de un muelle pesquero y un puerto deportivo-club náutico.


title: Lo Pagán

text: Como se trata de un destino turístico de la Costa Cálida se le suele dar este nombre al conjunto de playas e instalaciones de esta pedanía y las circundantes. Por la noche se puede disfrutar de una variedad de Pubs en la conocida "Curva de Lo Pagán" la cual fue reabierta hacia finales del año 2012.


title: Pyrethrum

text: Pyrethrum puede referirse a:


title: Cannaba

text: La palabra latina cannaba o canaba (también canabae o canabae legionis, que procede del griego "καλύβη", "cabaña", quiere decir en castellano: palo delgado o caña, cabaña, choza, taberna, tinglado), se refiere a un tipo de local comercial del mundo antiguo. En Italia aún hoy en día, "canove" se llama a una cantina o taberna, normalmente situada en los litorales fluviales, que se instalaban para la venta de vinos, alimentos y enseres a los habitantes de las cercanías. Son por tanto, tiendas o barracas diversas construidas a base de palos o troncos de árboles con lienzos y maderas por techumbre, junto a los núcleos más o menos estables de población romana fija o temporal desde las que los comerciantes satisfacían las necesidades de estos grupos en general.


title: Cannaba

text: No se ha encontrado escrita en los autores clásicos, pero como "kanaba" o "canapo", sí aparece en inscripciones imperiales y en glosarios de ese tiempo.


title: Cannaba

text: La "canaba" es un tipo de construcción ligera, fácil de montar y desmontar en consonancia con la mayor o menor provisionalidad. Estas "cannabae" establecían un vecinazgo con las legiones romanas y sus unidades de "auxilia" y en muchos casos fueron evolucionando hasta convertirse en poblaciones fijas, dependiendo del campamento cercano y con edificios más sólidos y pétreos que compartían con los soldados, fueran de cohortes auxiliares (castellum) o legionarios veteranos que habían establecido "connubium" con mujeres extranjeras y transmitían a sus hijos "ex castris" la cualidad de ciudadanía. La canaba fue un elemento fundamental para la supervivencia de los soldados y no se entiende la una sin el otro.


title: Cannaba

text: Existen múltiples acepciones de la palabra, como bodega, depósito de almacén o lugar donde se guardan las mercancías que van a surtir o proveer a la clientela.