title: Ken Livingstone

text: En las primeras elecciones para elegir al alcalde de Londres, función creada en el año 2000, quiso ser candidato por el Partido Laborista. El Primer Ministro, y líder del partido mayoritario, se opuso para imponer a un amigo personal. "Ken el rojo", alentado por muchos ciudadanos que aportaba pequeños fondos para su campaña, decidió presentarse como independiente. Ganó holgadamente superando a los divididos laboristas, que lo habían expulsado del partido, y también derrotó a los conservadores. Fue así el primer alcalde de la historia de Londres surgido de elecciones.


title: Ken Livingstone

text: En 2004, ante el debilitamiento del Primer Ministro, las divisiones dentro del conservadurismo entre europeístas y antieuropeístas, y el repunte de pequeños partidos, el popular Livingstone aparecía como invencible. Lo reincorporaron al laborismo y ganó.


title: Ken Livingstone

text: Como alcalde de Londres, fue especialmente comprometido con el tema del transporte. Su decisión de introducir una tasa de congestión para acceder al centro de la ciudad, que tuvo el efecto inmediato de reducir el tráfico en más de un 10%, fue muy controvertida y contó con la fuerte oposición de la prensa. Al mismo tiempo, se ampliaron los carriles para bicicletas, se limitaron las tarifas de los autobuses y se ampliaron las rutas, lo que supuso un aumento significativo del uso del transporte público. Un nuevo organismo, Transport for London, comenzó a devolver la red ferroviaria privada a la propiedad pública. Su política de transportes era en desacuerdo con la del Gobierno, que en cambio lanza un plan de privatización parcial del metro. La mejora del sistema de transporte público de Londres también ha provocado un aumento de los precios de las propiedades y, por tanto, la gentrificación del centro de la ciudad. El elevado coste de la vivienda se considera el fracaso más evidente de Ken Livingstone.


title: Ken Livingstone

text: En febrero de 2006, Livingstone fue suspendido del cargo durante un mes al considerarse que desprestigió a su cargo al comparar a un periodista con un guardia de un campo de concentración.


title: Ken Livingstone

text: En mayo de 2008 perdió la alcaldía de Londres después de ser derrotado en las elecciones por el candidato del Partido Conservador, Boris Johnson.


title: La Fiebre del Fútbol

text: La Fiebre del Fútbol (en España, Fiebre de fútbol) o Soccer Fever (サッカーフィーバー) es un anime de 51 episodios producido por el estudio de animación TMS Entertainment. Además contó con la participación de la RAI y TMS-Kyokuchi y se transmitió por NHK. Este anime es parte de la antología Eisei Anime Gekijou.


title: La Fiebre del Fútbol

text: La versión latinoamericana se transmitió en Chile por el canal ETC y en México por el canal Unicable y el Canal 9 de San Luis Potosí doblada en Los Ángeles por VDI - Point. 360


title: La Fiebre del Fútbol

text: En España se emitió a través de algunas televisiones autonómicas con un doblaje grabado de Sevilla para Canal Sur Televisión.


title: La Fiebre del Fútbol

text: El tema musical de apertura es "Ciao Ciao America", interpretada por Douglas Meakin. En el argumento narra las vivencias de Brian Thompson, periodista deportivo inglés que recorre los campeonatos mundiales de fútbol de 1930 a 1990.


title: La Fiebre del Fútbol

text: Cuando la copa mundial de fútbol, se recibe en Estados Unidos, se pensó que esta no tendría el éxito que ha tenido en otros países, muy en especial por uno de los que llevó esto a Norteamérica, Jim Ackerrman, pensando en la posibilidad del fracaso, Jim se conecta con un amigo y periodista de toda la vida, el inglés Brian Thompson, quien en ese entonces se encontraba retirado y entrenando a un equipo de fútbol para niños (Las super-estrellas), Jim lo intenta de convencer, pero Brian en un principio no se encuentra dispuesto a ayudarlo, con la ayuda de los niños, entre los que se encuentran sus nietos Tim Y Alice, y también de Floppy, logra redactar la historia de los mundiales desde el mundial de Uruguay de 1930 hasta el mundial de Italia de 1990, los cuales son insertados en los periódicos de Estados Unidos, con la idea de conocer la historia de la copa del mundo, agregando algunas anécdotas de parte de Thompson.


title: Carlos XV de Suecia

text: Carlos XV de Suecia, nacido Karl Ludvig Eugen Bernadotte (Estocolmo, 3 de mayo de 1826 - Malmö, 18 de septiembre de 1872) fue rey de Suecia y de Noruega desde 1859 hasta su muerte (en Noruega adoptó el nombre de Carlos IV). Hijo mayor del rey Óscar I y de la reina Josefina. Fue el primer monarca de la dinastía Bernadotte nacido en Suecia. Casó el 19 de junio de 1851 con Luisa de los Países Bajos.


title: Carlos XV de Suecia

text: Nació en Estocolmo y a su nacimiento le fue otorgado el título de duque de Escania. Fue brevemente virrey en Noruega en 1856 y 1857. Asumió la regencia el 25 de septiembre de 1857 ante la enfermedad de su padre. Cuando Óscar I falleció en 1860, el príncipe fue nombrado nuevo monarca de los reinos unidos de Suecia y Noruega. En Suecia fue coronado el 3 de mayo de 1860 y en Noruega el 5 de agosto del mismo año.


title: Carlos XV de Suecia

text: Fue un defensor y promotor del escandinavismo y de la solidaridad política entre los tres reinos nórdicos (Suecia, Noruega y Dinamarca). Entabló relaciones de amistad con el rey Federico VII de Dinamarca, al que le prometió en julio de 1863 ayuda militar para proteger al ducado de Schleswig de la invasión prusiana. El apoyo militar, sin embargo, nunca llegó por motivos políticos internos en Suecia.


title: Carlos XV de Suecia

text: El rey fortaleció y cambió radicalmente la política interna sueca con la reforma del parlamento. En 1860 el monarca lanzó su propuesta de "estado democrático", y tras discutirlo con los miembros de su gobierno, en 1863 el primer ministro Louis De Geer presentó una propuesta de reforma que rompía con la conformación del parlamento de los estados. Después de cerca de tres años de discusión, la reforma fue aprobada el 22 de junio de 1866.


title: Carlos XV de Suecia

text: También se modificaron las leyes municipales y se concedió a las mujeres el derecho al voto por primera vez en las elecciones municipales. Durante su reinado la libertad religiosa fue extendida al ámbito jurídico y político. Hubo nuevas leyes penales y se continuó con la política de desarrollo económico de Óscar I, que comprendió una mejora significativa de las infraestructuras y el impulso de la industrialización, construyéndose además una amplia red de comunicaciones ferroviarias.


title: Carlos XV de Suecia

text: A comienzos de 1871 decayó su salud, coincidiendo con la muerte de su esposa la reina Luisa el 30 de marzo de 1871. Después de un viaje de descanso a Aquisgrán, el rey vivió un tiempo en el Palacio de Ulriksdal, en las afueras de Estocolmo, de donde se mudó a Malmö. En esa ciudad fallecería el 18 de septiembre de 1872. Su cuerpo fue sepultado en la Iglesia de Riddarholmen de Estocolmo.


title: Carlos XV de Suecia

text: Ante la falta de hijos varones, fue sucedido por su hermano el duque Óscar. Su nieto Carlos de Dinamarca se convertiría en rey de Noruega.


title: Carlos XV de Suecia

text: Casado con Luisa de los Países Bajos (1828-1871), tuvo dos hijos:


title: Carlos XV de Suecia

text: Durante su cargo como virrey de Noruega, Carlos compuso cuentos en prosa. De regreso a Suecia trataría sin éxito de obtener un premio en la Academia Sueca. Cultivó también algunos ensayos políticos y de administración del ejército. Su obra literaria más conocida son dos colecciones de poemas: "Una colección de poemas de C." y "Pequeños poemas de C.", que serían traducidas a varios idiomas.


title: Carlos XV de Suecia

text: Fue coleccionista de arte y alentó el desarrollo del arte nacional sueco y noruego. También desempeñó con talento la pintura, representando principalmente paisajes típicos de Escandinavia. Su colección incluyó casi 500 pinturas, principalmente de artistas suecos. Gran parte de su colección de arte y artesanías fue donada al estado sueco en su testamento. Las pinturas de su autoría se hallan en los principales museos de arte suecos y algunas galerías noruegas.


title: Carlos XV de Suecia

text: Algunas pinturas:


title: Juan Cortés de Tolosa

text: Juan Cortés de Tolosa (Madrid, entre 1589 y 1590 - "íd"., después de 1640) fue un escritor español del Siglo de Oro.


title: Juan Cortés de Tolosa

text: Era de una noble y acaudalada familia formada por Juan Cortés de Solín, funcionario real, y Ana de Tolosa, lo que confirma Nicolás Antonio en su "Bibliotheca hispana nova" (Roma, 1696), cuando dice que Juan Cortés era "ex familia regia palatina". Estudió en el Seminario de la Compañía de Jesús de Tarazona (provincia de Zaragoza), pero no llegó a acabar sus estudios: marchó a Madrid y entró a servir a Felipe III, tal vez con algún cargo relacionado con la tesorería, pues dedicó su primera obra a Martín Francés Menor, teniente de la Tesorería General de Aragón, y la segunda a Juan Ibáñez de Segovia, tesorero general de Su Majestad. También acompañó al monarca en sus viajes sirviéndole como secretario de cartas latinas.


title: Juan Cortés de Tolosa

text: Su obra literaria se limita a dos impresos: "Discursos morales de cartas y novelas" (Zaragoza, 1617) y "El lazarillo de Manzanares con otras cinco novelas" (Madrid, 1620).


title: Juan Cortés de Tolosa

text: Los citados "Discursos morales" de 1617 se dividen en dos partes en tres libros; los dos primeros libros constituyen la intitulada "Cartas", adscribible al género miscelánea, de inspiración predominantemente moral, pero también amorosa y filosófica y con no despreciable ingenio conceptista; el último libro ocupa la segunda parte, formada por cuatro novelitas, dos de las cuales preludian ya el tono picaresco: "Novela de la comadre" y "Novela del licenciado Periquín"; las otras pueden clasificarse dentro del género de la novela cortesana, si bien se hibridan más o menos en ambos géneros. Al reimprimirlas en 1620 con otra más famosa, la de "El Lazarillo de Manzanares", novela picaresca muy inferior y distinta a su modelo, añadió otra novela corta, "El desgraciado".


title: Juan Cortés de Tolosa

text: El "Lazarillo de Manzanares" se ajusta al modelo del mozo que sirve a muchos amos, pero la variedad de ambientes que llega a conocer el muchacho es muy superior a la novela de 1554: sirve sucesivamente a un pastelero, a un sacristán, a un santero, a un oidor de México, a un canónigo... El protagonista incluso llega a trabajar como maestro y sus aventuras concluyen no mal, al contrario que lo que estatuye el género. Es esta variedad y la complejidad de las tramas la que le da un valor notable a esta obra, que concluye, al igual que el "Buscón" de Quevedo, con su marcha a las Indias, tras haber logrado librarse del matrimonio. Lo más interesante es la descripción de ambientes y costumbres; pero el argumento se interrumpe con todo tipo de relatos secundarios episódicos y el estilo, muy recargado, deja mucho que desear comparado con el clásico equilibrio de "El lazarillo de Tormes"; sigue en ello más de cerca el conceptismo de Quevedo y su "Buscón", lo que no es de extrañar, pues esta otra obra era ya muy popular en copias manuscritas antes de su edición impresa en 1626, y también posee algo del humor de Vicente Espinel en su "Marcos de Obregón", pues el motor de los actos del protagonista no es precisamente el hambre existencial de Lázaro de Tormes, y se declara siempre ahíto. Escribió también otras novelitas, como la ya citada "El desgraciado", "El licenciado Periquín", "La comadre", "Un hombre muy miserable llamado Gonzalo", y "El nacimiento de la verdad".


title: Juan Cortés de Tolosa

text: En general, Miguel Zugasti ha señalado como un rasgo muy acentuado del autor la sátira antifeminista o misógina, aunque en él parece un rasgo imitado de uno de sus modelos, Francisco de Quevedo.


title: Castejón (Cuenca)

text: Castejón es un municipio español de la provincia de Cuenca, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.


title: Castejón (Cuenca)

text: Posee un clima mediterráneo frío.


title: Castejón (Cuenca)

text: Alcaldesa 2015 - PP María Arribas López Alcaldesa 2019 - PP María Arribas López


title: Castejón (Cuenca)

text: Mayoritariamente agraria, sus vecinos se dedican a la agricultura y también a la ganadería contando con dos ganados ovinos, además en cuanto a servicios terciarios la población cuenta con dos panaderías, dos supermercados, un bar, una carnicería y servicios varios...dibujado para el episcopado del sucesor de Burgos, Alonso de Fonseca, obispo de 1485 a 1493, quién por algunas cuentas no estuvo muy interesado en la reforma. Como era acostumbrado, Fonseca ordenó (pidió) una inspección episcopal de los libros de contabilidad de parroquia en 1488. Su general de inspector aún ordenó (pidió) al sacerdote de parroquia de la pequeña ciudad de Castejón adoptar la nueva práctica de mantener un registro bautismal, en el cual el sacerdote también registraría los nombres de los excomulgantes de la parroquia. " (Dios en La Mancha: Reforma Religiosa y la Gente de Cuenca, 1500-1650 por Sara T. Nalle... Véase también:


title: Juan de Luna

text: Juan de Luna, (Toledo, h. 1575 - Londres, 1645) escritor y profesor de lengua español del Siglo de oro.


title: Juan de Luna

text: Aunque algún investigador pensó que era de origen aragonés y que seguramente era filoprotestante, las investigaciones de Eduard Boehmer, Jean Marc Pelorson y Robert S. Rudder han documentado al fin la biografía de este autor hasta el punto de poderse afirmar que era natural del reino de Toledo, como el mismo autor afirma en la portada de un libro suyo impreso en 1616, y protestante.


title: Juan de Luna

text: Precisando más, las investigaciones recientes de María del Carmen Vaquero concluyen que es muy probable que fuera el toledano fray Juan de Luna, de la Orden de San Agustín y de rancia familia judeoconversa toledana; estuvo algún tiempo en Salamanca y abandonó España en 1612, según escribió en la dedicatoria de su "Arte breve", "por una justa y legítima causa", y tras pasar brevemente por Holanda, se estableció en Francia "para poder profesar públicamente la verdadera religión"; en efecto, se convirtió a la religión reformada y marchó a la facultad de teología protestante de Montauban, donde estudió hasta 1614 o 1615; vivía ya en París en 1615 como intérprete de lengua española. Vaquero incluso encuentra una relación genealógica entre este Juan de Luna y el famoso arcipreste de San Salvador de Toledo, a la que parece aludir el autor en el prólogo de su novela picaresca: era, por parte de madre, bisnieto del maestrescuela, canónigo y arcediano Juan Álvarez, cura de la iglesia de San Salvador.


title: Juan de Luna

text: En París (1615) se imprimió la primera edición de su libro de texto "Arte breve y compendioso para aprender a leer, pronunciar, escribir y hablar la lengua española", escrito completamente en castellano; como el texto salió estragado por toda suerte de erratas, lo reimprimió, esta vez en versión bilingüe hispanofrancesa, en 1616, dedicado a Anne de Lucé, condesa de Soissons y conocida militante de la Iglesia Reformada. Un bienio después, hacia 1617, se casó con Marguerite Rouchau, y el 1 de enero de 1618 nació Anne, la primera de sus seis hijos, que fue bautizada por M. Durant, famoso clérigo protestante, y apadrinada por el Conde de Orval y Anne de Rohan, de conocida familia de hugonotes. En 1619 publica en París sus "Diálogos familiares, en los cuales se contienen los discursos, modos de hablar, proverbios y palabras españolas más comunes, muy útiles y provechosas para los que quieren aprender la lengua castellana". La obra va dirigida a Luis de Borbón, conde de Soissons, hijo de Anne de Lucé y sucesor del líder de los hugonotes Condé, y consiste en doce diálogos de los cuales solamente cinco son de Luna y los siete restantes están tomados de los "Diálogos apacibles" de John Minsheu.


title: Juan de Luna

text: En 1620 publica en la misma ciudad, junto a su versión del "Lazarillo de Tormes" anónimo de 1554, una continuación escrita por él, pero bajo el nombre de H. de Luna, seguramente, como era habitual entre los protestantes españoles, para importunar inquisiciones: la "Segunda parte de la vida de Lazarillo de Tormes". La obra está dedicada a Henriette de Rohan, hermana de otro importante adalid de los protestantes franceses, Henri de Rohan. Christiane Faliu-Lacourt piensa que en 1620 publicó un "Ramillete de flores poéticas y notables Hieroglíficos en alabanza de las hermosas damas de este tiempo, con un curioso y utilissimo méthodo y reglas para saber pronunciar, escribir y leer bien y cortadamente la lengua española..." (Toulouse: Juan Maffre, 1620), que acompaña de un glosario para mejor entender las historietas cómicas que cuenta, muchas de ellas relacionadas con Toledo; la obra es muy parecida a las demás del autor, pero está puesta a nombre de un tal Alejandro de Luna, doctor en medicina y partícipe de la academia de los Philaretas de Toulouse; seguramente o era un pariente, o bien el mismo Juan de Luna, acostumbrado a disimular su nombre otras veces para escapar de ser identificado como un renegado católico, lo cual solo le podría acarrear problemas (el calvinista Juan Díaz, por ejemplo, fue asesinado por su propio hermano); ese procedimiento era muy frecuente entre los protestantes españoles, y lo usó para esconderse también Francisco de Enzinas y otros. Que eran tiempos inseguros y revueltos para los protestantes en Francia lo demuestra que en 1621 se vio en la necesidad de huir a Inglaterra; luego publicó en Barcelona su traducción de una relación de sucesos francesa, "Narración verdadera de todo lo que ha passado sabado a 30 de julio en el sitio de Tonneins y desecha de las tropas del señor de la Force" (Barcelona, Esteban Liberòs, 1622), donde se describe uno de los repetidos sitios y saqueos que sufrió esa ciudad hugonota francesa por parte de las tropas católicas del cardenal Richelieu.


title: Juan de Luna

text: Consta en 1623 que estaba establecido en la calle londinense de Cheapside, donde todos los domingos oficiaba en calidad de predicador protestante en la capilla de la Mercers' Company, el gremio para 'mercers' (mercadores de seda y otros tejidos), para los reformados españoles que entonces residían en Londres. Desde 1633 hasta 1644 también aparece en los archivos de la Leathersellers' Company de Londres (gremio para vendedores de cuero), recibiendo una pensión anual de cuatro libras esterlinas. Siguió ganándose la vida, como lo había hecho en Francia, enseñando español y como clérigo reformado. Al poco tiempo revisa la versión inglesa de su "Segunda parte", que se editó en Londres en 1622 con algunos cambios. También en la ciudad del Támesis, en 1623, apareció la tercera edición de su "Arte breve", ahora en español e inglés, seguido de un "Coloquio familiar". El libro lleva una dedicatoria a un noble y en ella el escritor aduce "la necesidad que de un tal amparo tiene un forastero que ha dejado su patria, parientes y haciendas por una justa y legítima causa". Se lamenta también de que la subvención que le habían prometido no le era suficiente para mantener a su mujer y sus seis hijos. Tres años después nuestro personaje aparece junto al pastor de la iglesia italiana en Londres haciendo gestiones para que ambas congregaciones se unieran. En Londres se casaron al menos tres de sus seis hijos: Luisa de Luna con Johan de Camp en 1635, Maria de Luna con Guillaume Mariot en 1636, y Margaret de Luna con William Hicks en 1646 (cuando la madre de la última, también llamada Margaret, es 'viuda' y viviendo en la parroquia de St Botolph-without-Bishopsgate). Escribió su testamento en Londres el 24 de julio, 1637. Murió muy probablemente en marzo de 1645, visto que su pensión de la Leathersellers' Company terminó en ese mes y que su testamento fue validado el 29 de marzo, 1645.


title: Juan de Luna

text: En 1652 apareció una segunda edición de la "Segunda parte del Lazarillo" con pie de imprenta en Zaragoza, si bien en realidad lo fue en París, patraña que se debió sin duda a la intención de que pudiera facilitarse su difusión y venta en España. En esta versión hay importantes cambios en el texto.


title: Juan de Luna

text: Era de confesión protestante, por lo cual zahirió en sus obras al clero secular y regular católico, a inquisidores y a ermitaños. Escribió la mejor de las segundas partes del "Lazarillo de Tormes", también una novela picaresca, a diferencia de la continuación anterior (Amberes, 1555), que era más bien una fábula imaginativa al estilo de las de Luciano de Samosata. De ella se burló el mismo Luna en el prólogo de la suya: "Segunda parte de la vida de Lazarillo de Tormes" (París, 1620), reimpresa en Zaragoza (pero París) en 1652 con variantes textuales, una de ellas, por ejemplo, no prometer ya una tercera parte. El autor justifica su obra en la escasa calidad de la primera continuación, lo que le impulsó como toledano y conocedor del ambiente de la obra a elaborar otra más digna y realista:


title: Juan de Luna

text: La obra conoció un gran éxito en su época: cuatro ediciones en castellano y siete traducciones francesas antes de acabar el siglo XVII. Pero en España no se publicó hasta 1835, significativamente al año siguiente de ser abolida para siempre la Inquisición. Desde esa fecha se ha reimpreso más de veinte veces.


title: Juan de Luna

text: El autor demuestra conocer la obra de Cervantes, Mateo Alemán, Quevedo y Vicente Espinel, y parodia la disparatada segunda parte del "Lazarillo" (Amberes, 1555) en buena parte de su obra. Retoma el anticlericalismo y la misoginia del "Lazarillo" original convirtiendo a su protagonista en marido "cartujo".


title: Juan de Luna

text: El argumento de la obra es el siguiente. Lázaro abandona Toledo dejando a su hijo "injerto a canutillo" y a su mujer cuidados por el Arcipreste, que lo hace "como si propios fueran". Se reencuentra con el escudero, que le refiere una aventura que tuvo con una dama non sancta. Embarca después en la armada contra el moro y naufraga, salvándose solamente los capitanes, gente de consideración y "dos clérigos que había" en el esquife y que ni siquiera se ocuparon en confesar a los futuros ahogados porque sólo pensaban en salvarse como fuera; como él estaba completamente lleno de vino, borracho perdido, el agua no puede entrar en él y sobrevive salvado por dos pescadores que deciden exhibirlo como una especie de monstruo marino o pece Nicolao dentro de una cuba de agua; escapa vertiendo el agua de la cuba, que se filtra al piso inferior y moja a una dama en su cama que "movida de caridad, había acogido en ella a un clérigo que por su contemplación había venido a aposentarse allí aquella noche", de forma que aparecen desnudos él y ella "como Cupido con la flecha y Venus con la aljaba". De regreso a Toledo con el arcipreste, este le muestra los nuevos hijos que su mujer ha tenido de él (el Lazarillo) durante su larga ausencia, desvergüenza que al fin obliga a Lázaro a pleitear contra él, perdiéndolo. Decide entonces marchar a Madrid a trabajar como ganapán; allí sirve primero a una meretriz sevillana y luego transporta el hato de un franciscano; ambos amos le dan por único pago palos y golpes. Antes de abandonar la corte se encuentra metido en los amores entre Clara, doncella repolluda, y un galán pisaverde al que se encarga de transportar a casa de la moza escondido en un cofre que se desfonda descubriendo toda la treta, con nuevo saldo de palos y golpes a Lázaro, quien sin embargo logra pasar el castigo al escudero; conoce a unos gitanos y se vuelve a tropezar con la repolluda y el pisaverde en una venta a las afueras de Valladolid, donde el Santo Oficio arremete contra los hermanos que quieren vengar a la ligera de cascos dama. Entre los gitanos figuran el clérigo y la chica que fueron mojados cuando se escapó del tonel. Un viejo gitano afirma que en España


title: Juan de Luna

text: Durante su estancia en Valladolid sirve simultáneamente a siete mujeres non sanctas, una en concreto beata hipócrita y aficionada al trato erótico con frailes. A poco, tras una orgía acaecida entre doce varones y seis mujeres, decide hacerse ermitaño y convive con uno que a la postre resulta tener una despensa de primer orden y haber estado amancebado con otra daifa, y no sólo eso, sino que la suegra del eremita había concebido a la dicha buscona y a sus dos hermanas no menos busconas a raíz de sus relaciones "con un monje, un abad y un cura, porque siempre he sido devota de la iglesia". La vieja rabiza refiere a Lázaro cómo ella misma inició en el oficio a sus hijas con eclesiásticos "por ser gente secreta, casera, rica y paciente". Tras esto es burlado y secuestrado por unas mujeres que le atan desnudo a una cama mientras le vejan y maltratan, y aún amenazan con cortarle el dominguillo, curiosa escena cómica y sadomasoquista que la crítica no suele mencionar; le echan a la calle en cueros y ensabanado y es perseguido por la chiquillería, de la cual se esconde en una iglesia, donde es confundido con un fantasma y espanta a toda la concurrencia. Con este apogeo de la humillación concluye la obra. ¿Didáctica moralidad en este escrito?


title: Juan de Luna

text: También se le deben obras para que aprendieran la lengua española los extranjeros, como "Diálogos familiares, en los cuales se contienen los discursos, modos de hablar, proverbios y palabras españolas más comunes, muy útiles para los que quieren aprender la lengua española" (París, 1619), una colección de doce diálogos de los cuales cinco son suyos y los otros siete de John Minsheu, y "Arte breve y compendiosa para aprender a leer, escrevir, pronunciar y hablar la lengua española" (Londres, 1623, reimpresa en Zaragoza en 1892).


title: Juan de Luna

text: El estilo de Juan de Luna es claro y preciso, ajeno a las veleidades conceptistas. Sabe cómo narrar con desparpajo, humor, ingenio y desenvoltura, y su obra es muy amena. Satírico, se destacan sus críticas, anticlericales y antiinquisitoriales sobre todo, pero también provistas de una gran misoginia.


title: Gunnar Ekelöf

text: Gunnar Ekelöf (Estocolmo, 15 de septiembre de 1907-Sigtuna, 16 de marzo de 1968) fue un poeta y escritor sueco.


title: Gunnar Ekelöf

text: Estudió en la Escuela de Estudios Orientales de Londres y en la Universidad de Upsala. Colaboró en importantes revistas literarias y fue miembro de la Academia Sueca desde el año 1958 hasta su muerte. Tradujo a importantes poetas franceses y recibió, por su contribución literaria de alto nivel, la distinción de la crítica de todos los medios especializados de Suecia por ser uno de los escritores más destacados de su generación. La universidad de Upsala le confirió, en 1958, el título de "doctor honoris causa".


title: Gunnar Ekelöf

text: Las fuentes de inspiración más notorias en la obra de Ekelöf provienen de Arthur Rimbaud, Edith Södergran y T.S. Eliot, y se refieren principalmente a temas de soledad, amor, muerte y sueños.


title: Gunnar Ekelöf

text: Entre sus obras se destacan:


title: Provincia de Morobe

text: Provincia de Morobe es una provincia ubicada en la costa norte de Papúa Nueva Guinea, cuya capital es Lae. La provincia cubre un área total de 34.500 km² con una población de 539.725 habitantes de acuerdo al censo realizado en el año 2000. La provincia cuenta con 9 distritos administrativos 9 y en ella se hablan 171 lenguas distintos.


title: Provincia de Morobe

text: Durante la Segunda Guerra Mundial entre 1942 y 43, en la península Huon, al noreste de Morobe, ocurrió la llamada "Campaña de la Península Huon", donde tropas japonesas y aliadas se disputaron la región.


title: Planemo

text: Un planemo es un objeto astronómico de masa planetaria, es decir, más grande que un asteroide de forma irregular, pero no tanto como para generar reacciones nucleares que lo conviertan en una estrella. El término cubre todos los cuerpos dentro de estos tamaños, aunque un planemo que gira alrededor de una estrella se denomina con el término más específico de planeta. Planemo es una abreviatura de la expresión inglesa "planetary mass object" (‘objeto de masa planetaria’).


title: Planemo

text: El término «planemo» lo propuso Gibor Basri, profesor de astronomía de la Universidad de Berkeley (California), a la Unión Astronómica Internacional para ayudar a clarificar la nomenclatura de los cuerpos celestes. En ese momento, el mundo de astronomía estaba sufriendo un debate acerca de lo que es un planeta. Bajo la definición de Basri un planemo sería un objeto «redondeado por su propia gravedad» y cuyo núcleo no llega a sufrir la fusión nuclear durante su vida, independientemente de su órbita. La definición de planeta sería «un planemo que orbita un fusor»; y se pensó que esta sería la solución del debate.


title: Planemo

text: Se puede considerar útil porque crea una categoría de objetos en los que entran los planetas interestelares, los cuales teóricamente no entran dentro de la definición de planeta al no orbitar alrededor de una estrella. También incluye bajo su definición a las grandes lunas del sistema solar, siendo objetos en equilibrio hidrostático al igual que los planetas, así como también incluye a lo planetas enanos.


title: Planemo

text: Si aplicamos la definición a nuestro propio sistema solar, serían planemos:  Si se usara la definición de Basri, los 23 planemos de la lista anterior que no son lunas serían planetas, y potencialmente todavía podrían descubrirse algunos más.  Sin embargo, el término «esférico» necesitaría ser cuantificado. Por ejemplo, 2003 EL es más un elipsoide que una esfera. Basri dice que la esfericidad requiere una masa mínima para permitir que su misma gravedad supere cualquier fuerza material que podría producir formas asimétricas y que «técnicamente la esfericidad tiene que ver con la superficie equipotencial».


title: Planemo

text: En agosto de 2006, se descubrió desde el Observatorio Europeo del Sur un par de planemos «gemelos» a unos 400 años luz, llamados Oph 162225-240515, o Oph 1622. Éste fue un descubrimiento importante, pues son los primeros planemos descubiertos que no forman parte de ningún sistema planetario, y por tanto no son planetas. Su formación es más parecida a las estrellas dobles que a los planetas.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Las ruinas del Templo de Apolo en Delfos, que se remontan al siglo IV a. C., pertenecen a un templo dórico periptero. Fue edificado sobre los restos de un templo anterior, fechado en el siglo VI a. C., que a su vez fue erigido en el emplazamiento de otro del siglo VII a. C. Su construcción se atribuye a los arquitectos Trofonio y Agamedes.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el siglo VI a. C. era conocido como el «Templo de los Alcmeónidas», en tributo a la familia ateniense que financió su reconstrucción después de un incendio que destruyó su estructura original. El nuevo edificio fue un templo de estilo dórico hexástilo de 6 x 15 columnas. Fue destruido en el año 373 a. C. Las esculturas del frontón son atribuidas a Praxias y Andróstenes, atenienses. De una proporción similar, en el segundo templo se mantuvo el patrón 6 x 15 columnas en el estilobato. Dentro estaba el ádyton, el centro del oráculo de Delfos y el asiento de la Pitia. El monumento fue restaurado en parte en 1938.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Sobrevivió hasta el 390, año en el que el emperador , Teodosio I, silenció el oráculo con la destrucción del templo y la mayoría de las estatuas y obras de arte en nombre de la Cristiandad. El santuario fue completamente destruido por los cristianos celosos de su fe, en su intento de borrar todos los rastros del paganismo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En la vertiente oriental del macizo del Parnaso, al norte del golfo de Corinto, se alzaba el templo de Apolo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: El Parnaso, montaña cortada por profundas gargantas inaccesibles, se consideró desde los tiempos más remotos la sede de las Musas.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: De uno de los lados del Parnaso, a los pies de los picos Fedríades (‘los Brillantes’), que dominaban Delfos, manaba el arroyo que alimentaba la fuente Castalia.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En las aguas de este manantial tenían que bañarse los peregrinos, en un rito de purificación, antes de acceder al templo para consultar el oráculo de Apolo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Según el himno homérico de Apolo Pitio, el dios llegó


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La garganta por la que corría el río Pleistos, daba paso al vasto complejo arqueológico de la antigua Delfos.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Antes de que se asentara el culto de Apolo en Delfos, "reinaba" una divinidad femenina, Gea (la Tierra), representada como diosa-serpiente.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Según el mito narrado en el himno homérico de Apolo, un dragón (según unas fuentes Gea, según otras su hija Temis) vivía en Delfos junto a la fuente Castalia.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Tifón, en la mitología griega, personificaba a los terremotos y a las erupciones volcánicas. Apolo lo mató y dejó que el brillante Hiperión (el Sol) lo pudriera en griego antiguo: "pytho". De aquí el nombre de Pitio con el que también se designó al dios.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Muerto el monstruo, Apolo neutralizó los últimos intentos de Gea por conservar la supremacía del sacro lugar, convirtiéndose en señor absoluto, no sin antes haber abandonado la región durante un tiempo para purificarse del crimen, porque también los dioses debían someterse a la ley común de los homicidas (deicida en este caso). Volvió y tomó posesión del lugar y de su omnipotente oráculo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Una versión del mito cuenta que desembarcó con un grupo de habitantes de Cnosos, que había llevado consigo para que constituyesen el clero de su oráculo en las cercanías de Crisa, la ciudad que durante cierto periodo prevaleció sobre Delfos.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La ocupación del lugar de Delfos se remonta al neolítico, al quinto y al cuarto milenio a. C.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Se ha encontrado algún resto o utensilio de piedra en los alrededores del santuario de Atenea Pronaicos, del de Hermes y al oeste del templo de Apolo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En torno a este santuario, que figura desde los orígenes como el corazón de Delfos, se han descubierto también fragmentos de vasijas que se remontan al periodo heládico antiguo (3000-2000 a. C.) y al heládico medio (2000 a. C.-1600 a. C.) al sur y al este del templo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Hasta el período heládico reciente (o época micénica ), parece que no haya habido más que habitáculos de pastores hechos con maderas y ramas. No hay pruebas de que existiera entonces un lugar de culto, un santuario de carácter oracular. Parece que las leyendas de la fundación se sitúan en esta época, y en particular la que narra Diodoro Sículo referente a la presencia de los pastores.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Por otra parte, Pausanias recoge una antigua creencia, según la cual ha habido cuatro templos antes de la época clásica, en el mismo lugar donde se edifica el de Apolo del siglo IV a. C.:


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Las excavaciones han descubierto alrededor del templo de Apolo edificios rectangulares en forma de ábside que se remontan a los siglos XIII y XII a. C. Se supone que en el lugar del propio templo se encontraba un megarón, residencia del jefe del pueblo, pero no hay constancia arqueológica.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Otras tumbas se han hallado al oeste del santuario, hacia la Marmaria. Y es aquí donde se han hallado las huellas más concretas de la presencia de un lugar de culto. Parece ser que se trataba de un santuario dedicado a la Atenea prehelénica, pues Gea debía tener su culto en el lugar donde se está el templo de Apolo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Las construcciones eran de albarradas y de adobe.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Han aparecido muchas estatuillas de sacerdotisas o divinidades. Una de las más importantes es de una mujer desnuda, sentada sobre un trípode con las piernas separadas. Es el primer testimonio de la presencia de una profetisa en el abismo oracular. El número de ídolos y en particular figuritas en forma de toro que se han localizado en los cimientos del templo de Apolo, permite suponer que ya era un lugar de culto, más que la sede de un jefe.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el mismo lugar se ha hallado un fragmento de ritón, recipiente que termina en cabeza de león, de origen cretense. La construcción es la de la prehistórica Pitón.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: No se sabe con certeza cuándo Apolo se asentó allí.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La cerámica prueba que existe una continuidad de ocupación del lugar durante el periodo llamado oscuro o dórico, que corresponde en términos arqueológicos al submicénico ( 1100 - 1025 a. C., al protogeométrico (1025 - 900) y al comienzo del geométrico propiamente dicho, que va del 900 al 700 a. C.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Se piensa que Apolo se apropió del santuario a lo largo de estos siglos, pero sin llegar a sustituir a un antiguo dios, llamado Peán o Peane.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Además, es desconcertante constatar que el resto de las huellas del culto de Apolo délfico en época histórica se hallen solo en Creta, y por lo tanto sería de donde partió Apolo para establecerse en Delfos, lo que nos lleva a la época micénica.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En los tiempos de Homero, en el siglo VIII a. C. lo más tarde, Apolo reinaba en Delfos y en la "Odisea" vemos que Agamenón consulta el oráculo de "Febo Apolo en la buena Pitia", lo que nos conduce al final de la época micénica, aunque podría tratarse perfectamente de un anacronismo. Sin duda, es cuando Delfos entra en la anfictionía de Antela, junto a las Termópilas, cuyo centro era el santuario de Deméter Pilaia.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La anfictionía era una confederación de pueblos griegos, de carácter religioso, en torno a un santuario.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el año 600 a. C. estalló la primera guerra sagrada que duró diez años. Las gentes de Cirra, el puerto por el que accedían numerosos peregrinos que se dirigían a Delfos, impusieron a éstos unas tasas tan gravosas que perjudicaron a los delfios, hasta tal punto que la anfictionía declaró la guerra a Cirra. Después de luchas prolongadas e inciertas, Cirra quedó destruida y su territorio fue confiscado en beneficio del santuario. Los delfios se quedaron como dueños del oráculo, la anfictionía asumió la administración del santuario.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el 548 a. C. el antiguo templo de Trofonio y Agamedes se incendió. Se construyó otro empleando grandes medios, que fue terminado en el 510 a. C.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Cuando tuvieron lugar las Guerras Médicas, el oráculo se mostró tan pesimista que fue acusado de filopersa.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el 480 a. C., los persas enviaron tropas para intentar conquistar Delfos, pero fueron puestas en fuga por una violenta tempestad.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Los focidios se adueñaron del santuario en el 448 a. C. con ayuda de los atenienses, y ésta fue la causa de la segunda guerra sagrada. La intervención espartana del año siguiente no impidió que los focidios conservaran la supremacía política de Delfos, gracias a la ayuda de Pericles.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Hasta el 421 a. C., tras la paz de Nicias, en plena guerra del Peloponeso, Delfos no recuperó su independencia.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La avalancha de rocas de los montes Fedríades, a consecuencia de un terremoto, destruyó en parte el templo, cuya reconstrucción no se inició hasta el año 369 a. C.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Los focidios desencadenaron la tercera guerra sagrada en el 346 a. C., ocupando Delfos y atrincherándose allí. Permanecieron como dueños del oráculo durante 10 años.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Sobre el 352 a. C., se reemprendieron los trabajos de reconstrucción del templo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Expulsados por Filipo II de Macedonia, los foceos se vieron obligados a pagar una gravosa indemnización y perdieron sus votos en la anfictionía, donde entró Filipo, que había incluido a Macedonia en la anfictionía.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La cuarta guerra sagrada empezó en el 339 a. C. Los locrios de Anfípolis, que habían cultivado la llanura de Cirra pretendían cobrar una tasa a los peregrinos.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el 328 a. C., Filipo II intervino y puso fin a esta última guerra sagrada con la derrota de los locrios.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Todos estos incidentes impidieron que la restauración del templo no se concluyese hasta el 330 a. C.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La expansión de los celtas, asentados al norte de los Balcanes en el siglo IV a. C., constituía una amenaza para Grecia. Macedonia los mantenía a raya, pero hacia el 280 a. C. las luchas intestinas del antiguo reino de Macedonia de Filipo y de Alejandro debilitaron este escudo helénico.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Los celtas, que en los textos griegos son denominados gálatas, en el año 279 a. C. derrotaron a los macedonios, matando a Ptolomeo Cerauno. El camino hacia Grecia estaba expedito. Los celtas cayeron sobre Tesalia a las órdenes de Breno, llegaron hasta las Termópilas; donde en un principio fueron contenidos, para después retirarse.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Esta campaña tuvo lugar en invierno, con el Parnaso nevado. Estas condiciones climáticas unido al apoyo etolio y de los focidios, salvaron el templo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Breno, herido, se retiró de la lucha. La leyenda asegura que Atenea y Artemisa, intervinieron en la batalla, y que las piedras caídas del Parnaso, lanzadas sin duda por los griegos apostados en las alturas, sembraron el pánico entre los gálatas. Antes de retirarse, saquearon los templos de Marmaria.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Durante todo el siglo III a. C. y hasta el 168 a. C., el santuario estuvo controlado por la Liga Etolia. Época aún importante para el santuario de Apolo, gracias sobre todo a las dádivas de los reyes de Pérgamo, que también construyeron un pórtico, al igual que los etolios.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el 167 a. C., los romanos, tras la victoria sobre Perseo, su último rey, hicieron de Macedonia una provincia y controlaron Delfos.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el 86 a. C., mientras Sila guerreaba contra Mitrídates, rey del Ponto en Asia Menor, se obligó a los delfios a entregar las ofrendas en oro para financiar sus campañas.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el 83 a. C., un pueblo de Tracia, los medos, saquearon el santuario e incendiaron el techo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Bajo la protección de Augusto, el templo recuperó cierta brillantez, a pesar de los saqueos sufridos en el siglo I, existían aún el santuario 3.000 estatuas.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Nerón, en el 67, retiró casi 500 estatuas y dividió la llanura de Cirra ente sus legionarios.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: El templo se restauró en el 87 bajo el emperador Domiciano.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En el siglo II, los Antoninos, y especialmente Adriano, fueron verdaderos benefactores del santuario. Su contemporáneo, Herodes Ático, un rico griego originario de Maratón y amigo de Adriano, hizo construir a sus expensas las gradas de piedra del estadio. Por otro lado, el oráculo estaba en plena decadencia. Anteriormente, eran las ciudades las que acudían a consultarlo, ahora son las particulares los que plantean sus problemas personales.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Aunque los delfios, erigieron dos estatuas en honor de Constantino (306-337), éste expolió el santuario y se llevó el trípode de Platea (consagrado tras la batalla en el 479 a. C.) para adornar su nueva capital, Constantinopla.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: El emperador romano Juliano el Apóstata (361-363) intentó en vano dar una cierta vida al templo, que fue cerrado en el 394 tras el edicto de Teodosio, que prohibía los cultos considerados paganos. Entonces en Delfos, se asentó un obispo y en el siglo siguiente se construyó una basílica al oeste del santuario abandonado.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: El templo más antiguo, destruido por un incendio en el 348 a. C., fue obra de los legendarios arquitectos: Trofonio y Agamedes.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Fue reemplazado por el que mandó construir la familia ateniense de los Alcmeónidas, al final del siglo VI a. C. Se derrumbó tras un violento terremoto en el 373 a. C.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Entre el 373 a. C. y el 340 a. C., se construyó el edificio del que pueden verse los restos.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Construido en estilo dórico, disponía de seis columnas de toba en el frente y quince en los lados.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Se accedía mediante tres escalones. La parte meridional se apoyaba sobre una muralla, que a su vez descansaba en una terraza inferior sostenida por un muro poligonal.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Sobre esta terraza, entre otros edificios, se encontraba probablemente, la sede de la Pitia.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: En la sala subterránea del templo (el "ádyton"), donde estaba ubicado el ónfalo y borboteaba el agua de la fuente Casótide, la sacerdotisa de Apolo pronunciaba sus oráculos sibilinos, que los sacerdotes interpretaban y transcribían.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: La vía Sacra era la calle principal del conjunto de edificios que formaban el santuario de Delfos. Empezaba en el ángulo sudoriental del recinto sagrado, para llegar, mediante un recorrido serpenteante de unos 400 m, a la entrada del templo de Apolo.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Tenía unos 4 o 5 metros de anchura y estaba flanqueada a ambos lados por monumentos votivos y por los de los "tesoros", mandados edificar por las ciudades griegas para custodiar las ofrendas de sus habitantes.


title: Templo de Apolo (Delfos)

text: Los donantes, con estas manifestaciones de riqueza y poder, pretendían demostrar su veneración y reconocimiento al dios, y constituyen el testimonio más elocuente de la individualidad, de la rivalidad y de la división del mundo antiguo griego. Un ejemplo: los espartanos, para celebrar la victoria sobre los atenienses al final de la guerra del Peloponeso (431-404 a. C.), hicieron construir un exvoto dedicado a sus almirantes que batieron al enemigo en la decisiva batalla de Egospótamos, justo enfrente del monumento que conmemoraba el triunfo de los atenienses sobre los persas en Maratón.


title: Calle del Laurel (Logroño)

text: La Calle del Laurel (conocida como Calle Laurel) es una de las calles del casco antiguo de Logroño (La Rioja, España), famosa por ser un lugar típico de tapeo de la ciudad.


title: Calle del Laurel (Logroño)

text: La calle se encuentra en pleno centro histórico de la ciudad, cerca del Paseo del Espolón y la concatedral. El acceso a la misma se realiza desde las calles Capitán Gallarza, Albornoz y Travesía del Laurel.


title: Calle del Laurel (Logroño)

text: Esta calle discurre paralela a la cercana calle Bretón de los Herreros, por donde se levantaban las antiguas murallas de Logroño hasta su demolición en 1862. A partir de esa fecha, se reconstruyen las casas colindantes, que forman hoy en día la actual calle Laurel.


title: Calle del Laurel (Logroño)

text: Hasta finales del siglo XIX, dicha calle no tuvo acceso a Bretón de los Herreros, por lo que los vecinos debían realizar un largo paseo para acceder a ella. El 11 de mayo de 1878 se declaró «de utilidad pública» el derribo del edificio que hoy se encontraría en la travesía del Laurel gracias a las quejas de los vecinos, por lo que la calle tuvo al fin acceso al Muro de Bretón de los Herreros. Gracias a este derribo surgió el bar más antiguo de Logroño, el Blanco y Negro, que hoy en día sigue siendo uno de los referentes de la calle.


title: Calle del Laurel (Logroño)

text: En los poco más de 200 metros que forman esta calle y sus alrededores están establecidos más de 65 bares y restaurantes, ofreciendo todos ellos distintas tapas, más conocidas en el norte de España como pinchos. A diferencia de otras zonas gastronómicas de los alrededores, la costumbre es que en cada bar se ofrezcan una o dos especialidades, desde las más típicas como son el champiñón, la seta, el pincho moruno, la tortilla de patatas, los embuchados, la oreja de cerdo o las patatas bravas, hasta otras con nombre propio como el «matrimonio», el «cojonudo», los «rotos», el «tío Agus», el «zorropito» o el «triskel», siempre acompañadas por el vino de la región: el Rioja.


title: Calle del Laurel (Logroño)

text: A la zona de pinchos compuesta por esta calle, sus aledañas Albornoz, San Agustín y Travesía del Laurel, y la vecina Calle San Juan, se las conoce popularmente como «la senda de los elefantes», ya que se dice que todo el que entra sale con trompa y a cuatro patas. Existe un folleto con este título editado por la oficina de turismo en que se describen los establecimientos hosteleros de la zona.


title: Provincia de Oro

text: Provincia Oro, actualmente llamada provincia del Norte, es una provincia costera de Papúa Nueva Guinea, cuya capital es Popondetta. La provincia cubre un área de 22,800 km², y de acuerdo al censo del año 2000 tenía una población de 133,065 habitantes. En el extremo norte culmina el Sendero de Kokoda en el pueblo del mismo nombre, donde se puede ubicar el activo volcán de monte Lamington.


title: Provincia de Oro

text: En el pueblo de Kokoda se encuentra el Hospital conmemorativo de Kokoda.


title: Fusor (astronomía)

text: Un fusor es un término propuesto a la UAI por Gibor Basri, Profesor de Astronomía de la Universidad de Berkeley, California, para ayudar a clarificar la nomenclatura de los cuerpos celestes. Bajo su definición un fusor sería "un objeto cuyo núcleo llega a sufrir durante su vida fusión nuclear". Un fusor incluiría a las estrellas y a las enanas marrones.


title: Luisa de los Países Bajos

text: Luisa de los Países Bajos (nacida "Vilhelmina Frederika Anna Louise"; La Haya, 5 de agosto de 1828 - Estocolmo, 30 de marzo de 1871) fue una princesa neerlandesa, reina de Suecia y Noruega a partir de 1859 y esposa de Carlos XV desde 1850. Fue hija del príncipe Federico de los Países Bajos y de la princesa Luisa de Prusia. Por vía paterna era nieta del rey Guillermo I de los Países Bajos y de la princesa Guillermina de Prusia. Por vía materna era nieta del rey Federico Guillermo III de Prusia y la duquesa Luisa de Mecklemburgo-Strelitz. Descendientes de Luisa de los Países bajos son la reina Margarita II de Dinamarca, el rey Haroldo V de Noruega, el rey Alberto II de Bélgica, el Gran Duque Enrique de Luxemburgo y el príncipe heredero Pablo de Grecia.


title: Luisa de los Países Bajos

text: El príncipe heredero Carlos viajó a los Países Bajos en agosto de 1849 y en la corte de esa nación conoció a la princesa. El compromiso oficial se llevó a cabo en febrero de 1850.


title: Luisa de los Países Bajos

text: La boda se llevó a cabo en la Catedral de Estocolmo el 19 de junio de 1850. El príncipe Carlos era hijo del rey Óscar I de Suecia y la duquesa Josefina de Leuchtenberg.


title: Luisa de los Países Bajos

text: El matrimonio tuvo dos hijos: Después de tener a sus dos hijos, la reina no pudo volver a quedarse embarazada por motivos de salud. En 1854 murió el príncipe Carlos Óscar de neumonía y de ese modo el rey perdió a su único heredero.


title: Luisa de los Países Bajos

text: El día 8 de julio de 1859 se convirtió en reina consorte de Suecia y Noruega, al tiempo que su esposo se convirtió en rey Carlos XV de Suecia a la muerte de su padre, el rey Óscar I.


title: Luisa de los Países Bajos

text: Luisa de los Países Bajos moría en Estocolmo el día 30 de marzo de 1871 sin haber podido dar un descendiente varón a su esposo, con lo cual, debido a la ley de sucesión, la corona pasaría a su muerte al hermano de Carlos XV, que reinaría como Óscar II.


title: Provincia de Sandaun

text: Provincia de Sandaun, antes conocida como West Sepik, es la provincia ubicada más al noroeste de Papúa Nueva Guinea, cubriendo una superficie total de 36,300 km². La provincia tiene una población total de 185,741 habitantes de acuerdo al censo del año 2000. Su capital es la ciudad de Vanimo.


title: Provincia de Sandaun

text: La provincia tiene cuatro distritos. Cada uno de dichos distritos tiene un Áreas de Gobierno Local (AGL), las cuales para propósitos censales se encuentran subdivididas en zonas y estas en unidades censales.


title: Provincia de Sandaun

text: La provincia y cada distrito está representada por un miembro del Parlamento Nacional. Existe un distrito electoral provincial y cada distrito es un electorado abierto.


title: For the Masses

text: For the Masses es un álbum tributo al grupo de música electrónica Depeche Mode publicado en 1998.


title: For the Masses

text: El proyecto de grabar este álbum fue impulsado por los miembros del grupo God Lives Underwater, aunque obtuvieron la colaboración de algunas bandas más conocidas como los Smashing Pumpkins, los Deftones y The Cure.


title: For the Masses

text: El álbum se dedicó específicamente al trabajo de Martin Gore como compositor de Depeche Mode, por lo cual todas las canciones que contiene son de su autoría.


title: For the Masses

text: La respuesta que obtuvieron los participantes fue diversa. La versión de ""World in my Eyes"" de The Cure ha sido considerada como una de las mejores versiones del álbum, mientras que la versión de ""Stripped"" de Rammstein fue incluso lanzada como sencillo de la banda alemana.


title: For the Masses

text: Por otra parte, los Foo Fighters y Marilyn Manson deseaban participar pero no pudieron hacerlo por problemas de agenda. Aunque Manson finalmente grabó en el 2004 una versión de Personal Jesus.Todas las canciones fueron compuestas por Martin Gore. El título "For the Masses" hace referencia y fue tomado del álbum "Music for the Masses" de 1987, uno de los más exitosos en la carrera de Depeche Mode.


title: For the Masses

text: Aunque es el más conocido álbum tributo a Depeche Mode, no es el único que se ha hecho.


title: Instituto de Servicios a la Nación

text: El Instituto de Servicios a la Nación (ISN), fue fundado en el año 2000 en Guatemala. Según el ISN, su razón de ser es cambiar la tradición de Derecho Civil en Guatemala y en Centroamérica. Propone esta entidad que hay una relación estrecha entre el lugar y el papel que se asigna a las normas en la sociedad y los problemas sociales y políticos que enfrenta América Latina.


title: Instituto de Servicios a la Nación

text: ISN asegura que no le preocupa señalar la decadencia de los partidos políticos, sino propone que una veta más profunda es el conflicto que se suscita entre las normas e instituciones actuales, por un lado, y el sentido común y el constitucionalismo tradicional por el otro. Eso conduce a destacar el problema de la desobediencia endémica del Derecho Civil o Derecho Positivo, resultado de dos ideas contradictorias del sistema, el antinomianismo práctico y el extremo legalismo formal.


title: Instituto de Servicios a la Nación

text: El ISN destaca que el Estado no cree ni obedece sus propias leyes. Su postura es que la concentración de poder produce naturalmente violación de la ley, lo cual lleva en si la destrucción de las instituciones y de las buenas costumbres. Esta idea, según afirma, es el enfoque fundamental que moldea a las instituciones y actitudes en América Latina. El ISN centra su atención en el Derecho Común, en contraposición al Derecho Civil y analiza el potencial que ofrece esta comparación, no sólo para explicar los patrones actuales de las conductas y de las instituciones, sino también para mostrar las maneras en que se pueden efectuar los cambios.


title: Instituto de Servicios a la Nación

text: Según su óptica, el uso de la ley como medio de control social produce una natural resistencia y desobediencia. Por el otro lado, la Ley, como herramienta liberadora para producir ciudadanía responsable es desconocida en las sociedades organizadas bajo la tradición del Derecho Civil o Derecho Positivo. El ISN manifiesta que la libertad de conciencia en la tradición política de Occidente, condena como inmoral cualquier esfuerzo o política que, en nombre del Estado, socave el fuero interno y comprometa la conciencia del ser humano, sometiéndolo a distintas formas de servidumbre. Una de esas servidumbres es, en el contexto del Derecho Positivo, la de vivir bajo instituciones sociales y políticas que permiten hacer de la infracción de la ley un estilo de vida.


title: Instituto de Servicios a la Nación

text: La ausencia del Derecho Común resulta en el positivismo legal que destruye las libertades individuales. El ISN argumenta que esto tiene efectos profundos sobre los valores sociales y los principios en que se sustentan; atropella la ciudadanía responsable y compromete la economía como un medio fundamental para promocionar el desarrollo. Según el ISN, la obligatoriedad legal de obedecer a un sistema que corrompe a los seres humanos atenta contra la libertad de conciencia, que es la base misma del pensamiento político de Occidente y de la tradición constitucionalista. Esta visión tiene el enorme desafío de una tradición de centurias que le es adversa como para determinar si será acogida políticamente. El ISN fue fundado por el teólogo y analista social Guillermo W. Méndez.


title: Instituto de Servicios a la Nación

text: El Sitio Web Oficial del Instituto de Servicios a la Nación ISN es: www.ServiciosalaNacion.org


title: Distrito Capital Nacional (Papúa Nueva Guinea)

text: El Distrito Capital Nacional de Papúa Nueva Guinea es el área incorporada alrededor de la ciudad de Puerto Moresby, que es la capital del país. Cubre un área total de 240 km² y según el censo del año 2011, tiene una población de 364.125 habitantes. Si bien está rodeada por la Provincia Central de Papúa Nueva Guinea, técnicamente no es parte de la provincia.


title: 470 (vela)

text: El 470 es una clase internacional de embarcación a vela diseñada por André Cornu en 1963. Es clase olímpica desde 1976 en hombres y desde 1988 en mujeres. Toma su nombre de las medidas de su eslora. Es una embarcación para navegantes avanzados, con un aparejo muy técnico, que incluye trapecio.


title: Jerónimo de Alcalá

text: Jerónimo de Alcalá Yáñez y Ribera (Murcia, 1571 - Segovia, 1632) fue un médico y escritor español, autor de la novela picaresca "Alonso, mozo de muchos amos", denominada también "El donado hablador", y de otras obras de fondo religioso.


title: Jerónimo de Alcalá

text: Jerónimo de Alcalá nació en Murcia en 1571, según los datos de la partida de bautismo y de su expediente académico. Se discute su ascendencia conversa, que no está probada aunque algunos estudiosos la estiman probable. Su padre fue don Hernando Yáñez y su madre, doña Petronila de Ribera, segoviana y segunda esposa de don Hernando. Su abuelo paterno fue don Alonso Yáñez y su bisabuelo paterno, don Francisco Yáñez. Todos ellos estudiaron Medicina, a excepción de su madre, y también se formó en esta materia su hermanastro, Juan Yáñez. Su abuelo materno, don Juan de Alcalá, era un mercader de paños, industria muy pujante en la Segovia de la época, y su abuela materna fue doña Elvira Álvarez de Ribera. Tuvo otros cuatro hermanos: Ángela, Margarita, Florencia y José.


title: Jerónimo de Alcalá

text: Fallecido el padre, Jerónimo, aún muy niño, es acogido en Segovia por sus tíos maternos Hernando de Alcalá, sacerdote, y Elvira. En Segovia pasaría la mayor parte de su vida y, debido a esto, se pensó que era natural de allí pues ya Diego de Colmenares (1637) afirmó esto tras fallecer el escritor. Sin embargo, en 1975 se publicaron los estudios sobre la vida y la obra literaria de Jerónimo de Alcalá en el diario "La Verdad" de Murcia y de ellos se desprendió el origen murciano de Jerónimo de Alcalá. Esta publicación se debió a las investigaciones de Manuel Muñoz Barberán y Manuela Villalpando. En su juventud se sintió atraído por la vida religiosa y, por ello, se formó con Hernando de Mendoza (arzobispo de Charcas, Bolivia, años después), con quien cursó Latín y Teología, y con fray Francisco de la Cueva y fray Cristóbal de Mendoza asistió a clases de Artes en el convento de los padres dominicos de Santa Cruz la Real de Segovia. También acudió a la cátedra al aire libre de Juan de Yepes, quien con el tiempo sería llamado Juan de la Cruz , en el huerto de los Carmelitas de Segovia.


title: Jerónimo de Alcalá

text: Pero abandonó esta vocación religiosa para cursar estudios médicos. Durante tres años estudió en el Colegio Universitario de Valencia, de 1594 a 1597, y, tras dos años de prácticas en la Academia, se licenció el 14 de agosto de 1599. En esta universidad se matriculó empleando como primer apellido Yáñez, por ello a veces se cita como Jerónimo Yáñez de Alcalá.


title: Jerónimo de Alcalá

text: Tras finalizar sus estudios, se trasladó de nuevo a Segovia, donde permanecería el resto de su vida. Contrajo matrimonio en dos ocasiones, la primera de ellas el 23 de septiembre de 1602 con María Rubión, con la que tuvo al menos doce hijos. Su esposa falleció el 31 de enero de 1628, por lo que volvió a contraer un segundo matrimonio con doña Isabel de Briones Tapia. Como médico y cirujano, prestó servicios en el convento de San Vicente, en la Hermandad de Tundidores y de Perailes, en el Hospital, en la fundación Niños de la Doctrina y asistió, asimismo, a pobres y mendigos. También tuvo clientela particular. Jerónimo de Alcalá Yáñez ha pasado a la posteridad como escritor. Sin embargo, para sus contemporáneos fue fundamentalmente médico, un médico con alta formación universitaria y científica, con talante humanitario y comprometido en la lucha contra las enfermedades, según se desprende del estudio de Remedios Prieto de la Iglesia en torno a su biblioteca médica y ejercicio profesional , el cual, además, dejó reflejado en páginas de sus obras según han recogido también Fidel F. Cea (1983: 166-173) y Miguel Donoso Rodríguez (2005: 123-125).


title: Jerónimo de Alcalá

text: Falleció el 2 de noviembre de 1632 en su casa de Segovia (sita en la plaza de Medina del Campo, conocida también por plaza de Juan Bravo, esquina a la calle Real, hoy de Cervantes) y fue enterrado en la vecina iglesia de San Martín, su parroquia, donde se conserva su sepultura. Escribió dos obras de fondo religioso: "Milagros de Nuestra Señora de la Fuencisla, grandezas de su nuevo templo, y fiestas que en su traslación se hicieron por la Ciudad de Segovia" (Salamanca, 1615) y "Verdades para la vida cristiana" "recopiladas de los santos y graves autores" (1632). Pero su obra mejor considerada es la novela picaresca "Alonso, mozo de muchos amos", también conocida como "El donado hablador", editada en dos partes.


title: Jerónimo de Alcalá

text: La novela picaresca "Alonso, mozo de muchos amos" (Madrid, 1624) tuvo mucho éxito y se volvió a editar en Barcelona en 1625. La segunda parte se publicó en Valladolid, en 1626. En las posteriores ediciones de los siglos XVIII, XIX y XX, los editores añadieron al título el apelativo de "El donado hablador" .


title: Jerónimo de Alcalá

text: En esta obra, de forma y rasgos autobiográficos, el autor reflejó los ambientes de la época y su fin era moralizar. El protagonista conoce a catorce amos, cifra superior a cualquier otra novela picaresca. En contraste con otras novelas del género, Alonso presenta un carácter devoto, es casto, culto y piadoso. Otro elemento diferenciador es su estructura dialogada: en la primera parte el protagonista se dirige al vicario del convento en el que está en calidad de donado (hermano lego), y en la segunda parte, siendo ermitaño de la ermita de San Cosme y San Damián, habla con el cura de la iglesia de San Zoles. Tampoco la obra cuenta con el toque de pesimismo característico de otras novelas picarescas, sino más bien de melancolía. Algunos sectores de la sociedad son elogiados por el protagonista, como por ejemplo los médicos, los labradores, las monjas, los comediantes, los mercaderes segovianos, los sacerdotes… y otros son el blanco de su ira: los estudiantes, las mujeres, los soldados, los moriscos y los gentiles, pero siempre en un tono comedido exceptuando algunos comentarios misóginos. Por otra parte,el protagonista es expulsado del convento en el que vivía en calidad de donado por ser propenso a sermonear a los propios frailes. Algunos estudiosos (Fidel F. Cea: 57-60) opinan que la figura del protagonista pudo habérsela inspirado bien algún donado que san Juan de la Cruz tuviera en su convento de carmelitas en Segovia , o bien otro que residiera en el monasterio de Santa María del Parral de Segovia (Prieto de la Iglesia 1984: 247-262). Asimismo es probable que en algunas partes de la obra se esté aludiendo al saber y las letras de san Juan de la Cruz o de los monjes jerónimos, como, por ejemplo, en el fragmento siguiente: “visitando los conventos y las casas de devoción que tiene Segovia admirables, así en edificios como en riquezas de religiosos y religiosas, donde se hallan personas de toda virtud, de saber y letras".  Por tanto, la intención del autor ha sido prioritariamente mostrar un amplio corpus social desde una perspectiva moralizante. Las aventuras personales de Alonso quedan oscurecidas en favor de la observación. En la obra hay un predominio del elemento religioso. Los malos ejemplos se emplean para las enseñanzas morales, se evoca a Dios y a los santos y las pautas son marcadas de acuerdo con citas bíblicas, sermones y reflexiones devotas. Ejemplifica sus enseñanzas con anécdotas y cuentos. Asimismo, otros aspectos relevantes literarios de la obra son su tono humorístico, el lenguaje erudito combinado con el popular y los refranes, y, a veces, un juego de palabras conceptista. Las fuentes son de la más variada índole: científicas, históricas y jurídicas, mitológicas, folclóricas, italianas, etc. (Donoso Rodríguez 2005: 34-64)


title: Jerónimo de Alcalá

text: Como indicara Remedios Prieto de la Iglesia (1984: 23-28) y ha corroborado Miguel Donoso Rodríguez (2005: 22-26), esta obra se enmarca en el género histórico-literario de relaciones de sucesos, tan en boga en España y en el resto de Europa durante los siglos XVI y XVII. Alcalá Yáñez compuso este libro por encargo del Ayuntamiento de Segovia. Centra la primera parte (capítulos 1-10) en el origen y desarrollo de la devoción a la Virgen en su advocación de la Fuencisla vinculándola con la historia (legendaria y real) de Segovia, con la narración de algunos casos milagrosos (entre los que destacan el de María del Salto, la hebrea despeñada y salvada por la Virgen que cantara Alfonso X en su "Cantiga 107" y ha llegado hasta la actualidad , y los casos ligados a la profesión médica de su autor) y con la construcción del nuevo (y actual) santuario de la Virgen de la Fuencisla. A continuación (capítulos 11-34), el Dr. Alcalá da paso a la descripción pormenorizada de los festejos que tuvieron lugar en Segovia con motivo de la entronización de la imagen en su nuevo templo en septiembre de 1613. Estos capítulos no solo incluyen las descripciones de los actos públicos que se llevaron a cabo -representaciones teatrales, espectáculos taurinos, juegos de cañas, desfiles de los distintos estamentos y oficios, presencia del rey Felipe III y su familia, procesiones de todas las órdenes religiosas, arcos triunfales y altares...-, sino asimismo la transcripción de los jeroglíficos, emblemas y poesías murales que adornaban los altares y arcos triunfales, los villancicos y romances de Alonso de Ledesma que se cantaron en la catedral durante diez días, y treinta y siete de los poemas que se presentaron a los Certámenes poéticos de temática mariana. Importancia especial para la Historia de la Literatura adquiere la transcripción de la convocatoria pública de esta justa literaria pues en ella se indican los temas, estrofas, premios y componentes del jurado, entre ellos el célebre poeta segoviano Alonso de Ledesma.También Simón Díaz y Frías relató estas fiestas en su obra "Encenias de la devotísima ermita y nuevo santuario de la Madre de Dios de la Fuencisla, y solemnísimas fiestas que en la traslación desta santísima imagen hizo la Ciudad de Segovia" (Remedios Prieto 1984: 64-93)  En esta obra, Jerónimo de Alcalá hace referencia a las clases a las que asistía con san Juan de la Cruz: "Y también me precio de haber tenido por maestro todo un verano al santo padre fray Juan de la Cruz, honra de los padres carmelitas, a cuyo convento íbamos a que nos leyese y explicase los himnos algunos condiscípulos míos (...)". El libro se podría considerar como un conjunto de "flos exemplorum" concebido como guía de conducta humana en la medida en que cada una de las máximas morales que integran este libro va apoyada en un "exemplum" (tomados de "santos y graves autores" según anuncia en el título y no carentes de encanto narrativo) con los que Jerónimo de Alcalá intenta dinamizar la práctica moral y religiosa que preconiza. Es una obra de carácter ascético dirigida no tanto al intelecto cuanto al sentimiento de la gente sencilla de su época. Existen varias concomitancias entre "Verdades para la vida cristiana", "Alonso mozo de muchos amos" y "Milagros...", algunas transcritas textualmente como, por ejemplo, la leyenda de María del Salto, la hebrea condenada injustamente por el sanedrín a ser despeñada, salvada por la Virgen y convertida al cristianismo.


title: Jerónimo de Alcalá

text: Alcalá Yáñez dejó muestra de su inclinación a la poesía en libros de amigos como Juan Alonso de Almela y Juan de Quintela Ledesma y especialmente en su propio libro de relaciones de las fiestas segovianas de 1613. En él injirió cinco jeroglíficos, un soneto y otras composiciones en octavas, redondillas y quintillas, además de una glosa, comentados por Fidel F. Cea y Miguel Donoso.


title: Avión invisible (historieta)

text: El Avión Invisible (comúnmente conocido como el Jet Invisible) es el modo de transporte venerable, aunque ahora poco utilizado, de la superheroína ficticia de DC Comics, Mujer Maravilla. Creado por William Moulton Marston como una alegoría de cómo las mujeres de la Era de la Depresión en adelante habían llegado fácilmente al lugar de trabajo dominado por los hombres en masa, sin oposición, con la emoción de conformidad femenina más preparada de esas mujeres, entre otros factores, lo que lo hizo posible. Apareció por primera vez en "Sensation Comics" # 1 (enero de 1942).


title: Avión invisible (historieta)

text: La versión Pre-Crisis del avión invisible era una necesidad porque antes de "Crisis on Infinite Earths" se reescribió la historia de Wonder Woman, junto con las historias de muchos otros héroes, Wonder Woman simplemente no podía volar. Se hizo cada vez más poderosa a través de la Edad de Plata de los cómics y más allá, adquiriendo el poder de montar corrientes de viento, lo que le permitió imitar el vuelo en distancias cortas. Sin embargo, esto tenía limitaciones; por ejemplo, si no hubiera viento y el aire estuviera completamente quieto, ella quedaría atrapada en el suelo o si se dejaba caer desde una distancia, caería impotentemente fuera de control al suelo. Aunque esto significaba que confiaría en el plano invisible con menos frecuencia, siempre lo necesitaba.


title: Avión invisible (historieta)

text: El Avión Invisible fue una creación de Diana durante sus años de juventud en la Isla Paraíso. Ella lo creó para ser una mejora en los aviones de su madre que serían derribados en el Mundo del Hombre.El resultado de su innovación fue un avión invisible que podía volar a velocidades terribles en silencio y no ser detectado por fuerzas hostiles, evitando así desagradables conflictos. Inicialmente, fue retratado como transparente.


title: Avión invisible (historieta)

text: El Avión Invisible apareció en las primeras historias cómicas, incluido "All-Star Comics" # 8, donde se muestra que puede volar a más de 2000 millas por hora (MPH) y enviar rayos de arco iris que penetran la niebla alrededor de Isla Paraíso, además de aterrizar sigilosamente y tener una radio incorporada. Se ve a Wonder Woman guardando el avión en una granja abandonada cerca de Washington, DC, en el granero; ella va allí como el teniente Prince y se cambia de ropa en algunos de los primeros cuentos. Aunque nunca se declaró explícitamente, el avión presumiblemente se almacena allí cuando no se usa durante el resto de la era anterior a la crisis. En una historia hecha poco después, vuela a 40 millas por segundo.


title: Avión invisible (historieta)

text: Poco después, las capacidades telepáticas de la tiara de Wonder Woman le permiten convocarla, a menudo para flotar o pasar por el Departamento de Guerra, y saldría por una escalera de cuerda. Utiliza el avión para volar al espacio exterior y con frecuencia transporta a Etta Candy y las Holliday Girls, Steve Trevor u otros. Durante la década de 1950, el avión se convirtió en un jet y, a menudo, se le mostraba volando sobre la oficina de la teniente Prince; se quitó el uniforme a gran velocidad y se subió al avión. Aunque el avión se describió como semitransparente para la conveniencia del lector, el diálogo en la historia indicó que en realidad era completamente invisible, o al menos capaz de volverse así a medida que surgía la necesidad. ("DC Comics Presenta"... # 41)


title: Avión invisible (historieta)

text: Wonder Woman continuó usando el avión para transporte de supervelocidad, espacio exterior y multidimensional hasta la era sin motor de Diana Prince. Cuando Wonder Woman reanudó las operaciones con superpoderes y disfraces en 1973, continuó usando el jet como antes, pero se deslizó sobre las corrientes de aire en distancias cortas. En un momento, Afrodita le otorgó al avión el poder de volar más rápido que la velocidad de la luz para cualquier viaje interestelar que pudiera emprender su campeón. ("Wonder Woman" Vol. 1 # 261) Gracias a los retoques de los gremlins, el avión incluso desarrolló inteligencia y poder hablar. ("Wonder Woman" Vol. 1 # 312) El avión demostró ser un buen amigo, ansioso por ayudar a su "amante" ya sus seres queridos de cualquier manera posible. Se llevaba especialmente bien con Steve Trevor.


title: Avión invisible (historieta)

text: En la versión Post-Crisis del Universo DC, Wonder Woman puede volar, independientemente de las corrientes de viento, por lo que tiene poca necesidad del Avión Invisible. La historia del avión también se ha revisado posteriormente.


title: Avión invisible (historieta)

text: El origen de la versión de la Edad Moderna del Jet Invisible se relató durante la carrera de "Wonder Woman" de John Byrne con información más detallada en "Wonder Woman Secret Files" # 1.


title: Avión invisible (historieta)

text: El ser que un día se llamaría el Avión Invisible comenzó su vida como un "cristal morphing" alienígena que rodeaba un planeta distante con su "familia", otros cristales morphing que se denominan colectivamente el Anillo. En su estado natural, el Avión y sus compañeros del Anillo se asemejan a huevos hechos de plástico semitransparente. Con el tiempo, se separó de su familia y fue encontrado por los Lansinarians, una raza subterránea ciega que vivía debajo de la Antártida. Los lansinarianos no pudieron reaccionar con la suficiente rapidez a los cambios en su entorno. Por lo tanto, desarrollaron el cristal morphing que habían encontrado en un dispositivo de soporte vital que satisfacía sus necesidades. Estos seres luego otorgan el dispositivo a Wonder Woman en agradecimiento por salvarlos. El avión, que posee una sofisticada inteligencia artificial, responde a los pensamientos de Wonder Woman. Es capaz de hacerse invisible y alterar su forma, transformándose en cualquier forma de vehículo que desee su portador, ya sea un jet, un submarino, una motocicleta o un carro tirado por caballos.


title: Avión invisible (historieta)

text: Wonder Woman, sin embargo, inicialmente no sabía que su Avión Invisible no solo estaba vivo, sino que era bastante consciente de que su amante lo estaba tratando como una herramienta sin vida.


title: Avión invisible (historieta)

text: Careciendo del poder de su hija para volar y tomando la encarnación original de la Edad de Oro de su hija, la madre de Wonder Woman, Hippolyta, hace un buen uso del avión durante su viaje en el tiempo como la Mujer Maravilla de la década de 1940. Para adaptarse a la época, quiso que el dispositivo asumiera la forma de un avión propulsado por hélice y adoptó la apariencia del plano invisible original de los cómics anteriores. Después de su regreso a los tiempos modernos, el Plano comienza una vez más a mostrar una personalidad y, al igual que su encarnación anterior, finalmente desarrolla el poder de hablar. Cuando un villano manipula los sentimientos de ira del avión por haber sido ignorado durante tantos años, independientemente del servicio fiel, ataca a Wonder Woman y sus amigos. Pero después de darse cuenta de lo que había hecho, muestra su capacidad de remordimiento y trató de enmendarlo transformándose en una base flotante sobre Gateway City por su ama. Al ser un buen amigo, aunque en su mayoría silencioso y sin rostro, el avión recibe un nombre propio: WonderDome. Más tarde, la tecnología de Dome también se incorpora a la ciudad de Themyscira, de las Amazonas, tras su reconstrucción a raíz de la Guerra Imperiex. Dome incluso se reúne con miembros de su familia perdida en un momento dado.


title: Avión invisible (historieta)

text: En "Wonder Woman" # 201 (por Greg Rucka), Dome se sacrifica para evitar que un maremoto mate a miles de personas inocentes. Habiendo "muerto" para salvar a tantos, Dome es ahora el equivalente a un cadáver humano. Si bien todavía puede funcionar en su forma tradicional del avión invisible, ya no puede alterar su forma y ahora es un objeto inanimado sin vida que no es ni inteligente ni consciente de sí mismo.


title: Isla de Pombeiro

text: La Isla de Pombeiro ("Illa do Pombeiro") es una isla española de la provincia de Pontevedra situada al oeste de la península de El Grove, cerca de la costa. Cuenta con 2 hectáreas de superficie rocosa y áspera, casi sin vegetación (que se reduce a la herbácea). Está atravesada por grandes grietas aprovechadas por las aves marinas para anidar (antiguamente lo debieron de hacer las palomas también, como indica su nombre, que en castellano significa "lugar de palomas"). Banco marisquero.


title: Pedro de Garibay

text: Pedro de Garibay (Alcalá de Henares, Madrid, 8 de enero de 1729 - Ciudad de México, 7 de julio de 1815) fue un militar y administrador colonial español, quincuagésimo séptimo virrey de la Nueva España. Llegó a Nueva España en 1764 y desempeñó diversos cargos en el Regimiento provincial de México.


title: Pedro de Garibay

text: Pedro de Garibay entró en el ejército en 1742. Como cadete y teniente tomó parte en los combates de Portugal, Italia y Marruecos. Luchó con valentía en el ataque al fuerte de Yaqueví, en La Española. Llegó a Nueva España en 1764, como sargento mayor en una expedición bajo el mando del teniente general Juan de Villalba. En la Nueva España participó en la organización e instrucción de tropas provinciales. Después fue transferido al puesto de sargento mayor del Regimiento de la Ciudad de México, una posición que mantuvo durante 23 años. En 1783 fue promovido a coronel y en 1789 a brigadier. En ese momento ya viejo y enfermo, el virrey Miguel José de Azanza lo promovió a mariscal de campo, anticipándose a su retiro.


title: Pedro de Garibay

text: El 15 de septiembre de 1808 los españoles de México, dirigidos por el rico comerciante y hacendado Gabriel de Yermo, dieron un golpe de estado y depusieron al virrey José de Iturrigaray. Como sucesor nombraron al mariscal de campo don Pedro de Garibay, “viejo y decrépito” según las crónicas de la época, por entender que podía ser útil y dócil a sus intereses, aunque no contaron con la aprobación de la Junta de Sevilla. Ocupó el cargo hasta el 19 de julio de 1809.


title: Pedro de Garibay

text: En el acto de su nombramiento se leyó una proclama de la Real Audiencia en la que se aseguraba al pueblo de México que Garibay había sido quien se apoderó de la persona del virrey para exigir su destitución. Garibay, por su parte, publicó otro documento en el que explicaba que su antecesor había sido preso “por un movimiento popular” y que, de acuerdo con la legislación vigente, el cargo había recaído en él.


title: Pedro de Garibay

text: El gobierno de Garibay se inició con actos de extremado rigor contra los partidarios de la independencia. Esa misma noche se aprehendió a los licenciados José Antonio Cristo, auditor de guerra; Primo de Verdad, que murió en los calabozos del Arzobispado; Azcárate, que permaneció varios meses en prisión y al fraile mercedario Melchor de Talamantes, que falleció en San Juan de Ulúa, adonde se le había trasladado desde las cárceles de la Inquisición. Las autoridades y corporaciones del territorio se apresuraron a profesar fidelidad al nuevo virrey y lo mismo hicieron los jefes militares. Gabriel de Yermo, por su parte, al considerar cumplida su misión se retiró a su hacienda, no sin antes crear un cuerpo de voluntarios que se tituló de Fernando VII y que la población llamó enseguida “chaquetas”, nombre que se asignó a partir de entonces a los partidarios del dominio español. Sus actividades fueron tan violentas que el propio virrey Garibay se vio obligado a disolverlo a mediados de octubre.


title: Pedro de Garibay

text: El nuevo virrey, supeditado a los oidores, publicó los decretos y manifiestos emanados de la Junta de Sevilla, mientras la Real Audiencia insistía en justificar la destitución de Iturrigaray al haberse producido “por imposición popular”. Al iniciarse el mes de octubre el virrey dirigió una proclama a los habitantes de Nueva España, donde pedía que se reforzaran las ayudas y aumentaran los socorros a la metrópoli en guerra contra los franceses. Los recursos afluyeron abundantemente, pero también se enviaron a España los caudales acumulados por la aplicación de la Cédula de Consolidación de vales y los nuevos empréstitos solicitados desde la Península.


title: Pedro de Garibay

text: La situación política se mantuvo inestable, en esta época se recibieron pliegos procedentes de Río de Janeiro, firmados por la infanta Carlota Joaquina, hermana de Fernando VII, que pretendía imponer como regente de Nueva España a su hijo el infante don Pedro, el futuro Pedro I de Brasil. El rechazo inmediato de las autoridades virreinales desbarató esta pretensión. Entre tanto, llegaron noticias de la frontera norte, con el rumor de las andanzas de algunos emisarios franceses, que trataban de socavar las defensas españolas. El 20 de abril de 1809 el virrey creó una Junta Consultiva, formada por tres oidores que regularon las causas de infidencia y se efectuaron numerosos arrestos y destierros.


title: Pedro de Garibay

text: Con el paso de los meses se constató que la elección de Garibay, en lugar de arreglar las cosas las había empeorado, crecía la protesta, el enfrentamiento entre peninsulares y criollos y los conatos de rebelión se extendían al resto de las provincias. En Texas se apresó a un general francés, Octavio de Alvimar, que venía a México para ponerse a las órdenes del duque de Saint Simón, supuesto virrey de Nueva España nombrado por Napoleón.


title: Pedro de Garibay

text: La situación del país se hizo cada vez más conflictiva, por lo que, ante el desencanto generalizado y las protestas de los peninsulares, la Real Audiencia radicalizó su enfrentamiento con el mariscal Garibay. Por su parte, el obispo electo de Michoacán, Abad y Queipo, escribió informes a la Junta Central para solicitar que se reforzase la capacidad militar del virreinato y un cambio de política. La Real Audiencia, convencida de la incapacidad de Garibay para resolver el creciente enfrentamiento entre los bandos, solicitó su reemplazo y el envío de un nuevo virrey. Desde Sevilla, sin embargo, se entendió que lo más cuerdo era conferir este cargo al arzobispo de México, Francisco Javier de Lizana. La orden de sustitución llegó a la ciudad de México a mediados de julio de 1809.


title: Pedro de Garibay

text: Don Pedro Garibay, con 86 años de edad, falleció en México el 7 de julio de 1815http://www.mcnbiografias.com/app-bio/do/show?key=garibay-pedro


title: Come Clean

text: «Come Clean» es una canción de la cantante estadounidense Hilary Duff para su segundo álbum de estudio, Metamorphosis (2003). Fue escrito por Kara DioGuardi y John Shanks mientras que la producción fue manejada por Shanks. La canción contiene influencias de la Electropop, con las letras que describen al que quiere "salir limpio" con su interés amoroso, de una relación tensa. "Come Clean" fue recibido por críticos con opiniones mixtas. La canción fue lanzada el 13 de enero de 2004 como el segundo sencillo del álbum.


title: Come Clean

text: En una entrevista de 2005 con "News Times", Duff dijo que la canción es "obviamente sobre la relación de un niño y una niña y solo habla de cómo alguien piensa que están en la oscuridad". "Está cansada de eso y él está cansado de eso y están saliendo limpios, ya sea que signifiquen que van a estar juntos o no. Están tirando todas las cartas sobre la mesa y saliendo con todo lo que no ha sido dijo básicamente ", dijo ella. Duff citó la canción como su favorita en Metamorphosis, diciendo que es "un poco más suave" que su anterior sencillo, "So Yesterday", "pero no es realmente pop. Suena como techno, pero es lento. Es realmente genial. "


title: Come Clean

text: Musicalmente, "Come Clean" es una canción moderadamente rápida con un ritmo de 120 beats por minuto. Escrito en la clave de B Major, presenta la secuencia de G # mj7-E2-G # mj7 como su progresión de acordes. Las voces de Duff abarcan desde la nota de F # 3 hasta la nota de B4.


title: Come Clean

text: El video musical del sencillo fue dirigido por Dave Meyers y se filmó en Los Ángeles el 23 de noviembre de 2003. Meyers dijo del video: "Estoy tratando de hacer algo donde la tomes a ella [Duff] muy en serio ... muy dramática. y muy femenina, y casi sensual. No creo que hayamos visto eso de ella. Ha sido un ícono del pop, así que estoy tratando de darle un poco más de credibilidad en un frente de artista "


title: Come Clean

text: En Estados Unidos, el video se estrenó en Total Request Live de TV el 14 de enero de 2004. Al día siguiente ingresó en la lista de los diez principales del programa en el número ocho, y pasó veinticinco días en la cuenta regresiva, llegando al número tres. También alcanzó el top 5 de Total Request Live UK.


title: Come Clean

text: En el video, Duff se muestra en su casa durante un día lluvioso (reflejando la referencia de lluvia en el coro de la canción), caminando de una habitación a otra. Sus amigos llegan y ven televisión con ella en la sala de estar. La tormenta se intensifica a lo largo del día, y las escenas interiores se entrecruzan con disparos del novio de Duff conduciendo hacia su casa en un automóvil. Al final del video, el novio llega a la casa, y Duff se aventura a salir a la lluvia para conocerlo; se besan cuando el video termina. Según Meyers, "nunca sabemos si el chico al final es un novio o amigo o cuál es el drama. Es muy fotogénico, sofisticado y no demasiado colorido". Duff dijo que el video "realmente muestra que ella está de humor monótona durante todo el proceso. No muestra demasiada emoción, excepto que está esperando que venga este chico, este tipo. No se puede decir cuándo Corren uno hacia el otro si van a besarse o si van a abrazarse o si se pegarán entre sí. Son un montón de emociones diferentes ".


title: Come Clean

text: El video fue nominado en la categoría de Mejor video pop en los 2004 MTV Video Music Awards. La canción le valió un Premio TMF en la Categoría de identificación falsa y la ayudó a ganar el Premio Mundial de la Música 2004 al Mejor Artista Nuevo. La canción también fue preseleccionada para los Premios Grammy Anuales en la categoría de Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina.


title: Come Clean

text: La canción debutó en la lista "Billboard Hot 100" del 28 de febrero de 2004, en el número 53, y finalmente alcanzó el número 35. A partir del 27 de julio de 2014, la canción había vendido 655000 copias digitales en los Estados Unidos.


title: Fred Savage

text: Fredrick Aaron "Fred" Savage (Chicago, Illinois; 9 de julio de 1976) es un actor, director y productor de televisión y películas estadounidense. Es principalmente conocido por su papel de Kevin Arnold en la exitosa serie de televisión estadounidense "The Wonder Years", que se emitió desde 1988 hasta 1993 y también como el nieto en la película "The Princess Bride".


title: Fred Savage

text: Su interpretación en "The Wonders Years" le valió nominaciones a los premios Emmy y a los Globos de Oro en la categoría de mejor actor principal en una serie de comedia, cuando apenas tenía 13 años, por lo que fue el actor más joven en ser nominado. Durante el apogeo y la popularidad de "The Wonder Years", Savage apareció en numerosos anuncios publicitarios.


title: Fred Savage

text: Ha protagonizado numerosas películas como "The Boy Who Could Fly", "Vice Versa", "Little Monsters" y "El campeón del videojuego". En los últimos años, ha dirigido y producido numerosos episodios de series de televisión, tales como "Ned's Declassified School Survival Guide", "Hannah Montana", y "Phil of the Future", así como la serie "Ugly Betty", "It's Always Sunny In Philadelphia", "Modern Family", "Happy Endings" y "2 Broke Girls". También ha dirigido varios episodios de la Starz "pay-per-view" y "Party Down".


title: Fred Savage

text: Savage nació en Chicago, es el primer hijo de Joanne y Lewis Savage, quien era un corredor de bienes raíces industriales y consultor inmobiliario. Su hermano es el también actor Ben Savage, y su hermana es la actriz/cantante Kala Savage. Sus abuelos eran inmigrantes judíos procedentes de Polonia, Ucrania, Alemania, y Letonia. Se crio bajo la religión de judaísmo reformista.


title: Fred Savage

text: Su primera actuación registrada fue en el video de 1987 "Dinosaurs! - A Fun-Filled Trip Back in Time!". Él entonces apareció en la pantalla grande en la película "The Boy Who Could Fly" y varios espectáculos de televisión, incluyendo "The Twilight Zone" y "Crime Story" antes de ganar la atención a nivel nacional cuando participó como el nieto en la película de 1987 "The Princess Bride". En 1988, Savage apareció como Kevin Arnold en "The Wonder Years", su papel más conocido. Su paso por el programa dio lugar a dos nominaciones para los Golden Globe y dos Emmy las candidaturas para Outstanding Lead Actor in a Comedy Series; a la edad de 13 años, fue el actor más joven en recibir estos honores. Permaneció en el programa hasta que terminó en 1993. Durante este período, apareció en varias películas, sobre todo en la película de gran éxito "Vice Versa" como Charlie Seymour, en 1989 apareció en la película "Little Monsters" con su hermano Ben Savage y en la película "El campeón del videojuego". Después de "The Wonder Years", Savage hizo apariciones en películas de televisión y funciones de caridad, tales como el programa "Boy Meets World" (en el que actuaba con su hermano Ben). En 1990 participó en la película hecha para la televisión "When You Remember Me", haciendo el papel de un niño con distrofia muscular. Más tarde, en 1991, participó en la película también hecha para la televisión, "Christmas on Division Street" basada en la vida real de Trevor Ferrell.


title: Fred Savage

text: Ha prestado su voz a programas de animación como "Family Guy", "Kim Possible", "Justice League Unlimited", "Oswald", y "". Sus dos papeles principales desde "The Wonder Years" son las comedias de corta duración "Working" y "Crumbs".


title: Fred Savage

text: Savage apareció en un episodio de la serie "" y como un profesor mujeriego en "Boy Meets World". Se ubicó en el puesto 27 de 100 en la lista "Greatest Kid Stars".


title: Fred Savage

text: En julio de 2008, Savage fue actor invitado en la serie por Internet "The Rascal" en Crackle.


title: Fred Savage

text: Su carrera cambio completamente al ser elegido como el protagonista de la serie "Aquellos maravillosos años" a la edad de 13 años, serie que lidiaba con los problemas sociales y acontecimientos históricos de los años 1960s y principios de los 1970s, vistos a través de su personaje principal, Kevin Arnold, quién también afrontaba conflictos sociales de adolescentes (principalmente con su mejor amigo Paul, y Winnie Cooper, en quien estaba interesado sentimentalmente) problemas familiares y otros temas.


title: Fred Savage

text: La interpretación de este personaje le valió a Savage nominaciones a los premios Emmy y a los Globos de Oro en la categoría como Mejor actor principal en una serie de comedia con apenas 13 años, siendo el más joven en ser nominado.


title: Fred Savage

text: Durante el apogeo y la popularidad de "The Wonder Years", Savage apareció en numerosos anuncios publicitarios.


title: Fred Savage

text: Su personaje se convirtió en uno de los más populares e icónicos en la historia de la televisión americana. A menudo se lo ha comparado con Bart Simpson, que tiene una personalidad similar, y a Milhouse Van Houten como su mejor amigo Paul.


title: Fred Savage

text: En 1999 Savage comenzó su carrera como director en episodios de más de una docena de series de televisión. Sus créditos incluyen "Boy Meets World", "Zoey 101", "Drake & Josh", "Ned's Declassified", y "Big Time Rush" para Nickelodeon, así como "That's So Raven", "Hannah Montana" y "Wizards of Waverly Place" para Disney Channel.


title: Fred Savage

text: Además de dirigir varios episodios, Savage co-produjo la serie original de Disney Channel "Phil of the Future". En 2007 fue nominado para un Directors Guild por un episodio de "Not-So-Great-Great Grandpa".


title: Fred Savage

text: Más recientemente se ha desempeñado como productor de varios episodios de It's Always Sunny in Philadelphia, Friends with Benefits, Party Down, y Phil of the Future, Happy Endings, "Modern Family" y 2 Broke Girls.


title: Fred Savage

text: En 2020 dirigió cuatro episodios de la serie de Netflix "Dash & Lily".


title: Fred Savage

text: A la edad de 23 años, Savage se graduó en la Universidad Stanford en 1999 con una licenciatura en inglés.


title: Fred Savage

text: Está casado con su amiga de la infancia, Jennifer Lynn Stone, desde 2004. Han sido padres de tres hijos. Un hijo llamado Oliver Philip, nacido el 5 de agosto de 2006, una hija llamada Lily Aerin, nacida el 3 de mayo de 2008 y un hijo nacido en noviembre de 2020.


title: Riggs Bank

text: El Riggs Bank era un banco comercial cuya sede principal estaba un Washington, DC con ramas localizadas en el área metropolitana circundante y oficinas alrededor del mundo. Riggs había sido controlado por la familia Albritton desde los '80, pero perdieron el control después de varios escándalos corporativos y problemas de administración. El 16 de mayo de 2005 se concluyó su fusión con el PNC Bank y el nombre de Riggs dejó de usarse.


title: Riggs Bank

text: La más temprana encarnación del Riggs Bank fue en 1836 cuando William Wilson Corcoran abrió una pequeña casa de corretajes. En 1840, Corcoran y George Washington Riggs, el hijo de un vecino, formaron “Corcoran & Riggs”, que ofrecía servicios de depósito de dinero y de cheques. El banco cobró mayor importancia en 1844, cuando el gobierno de los Estados Unidos dispuso que “Corcoran & Riggs” fuera el único banco federal para depositar dinero en Washington. En 1854, Corcoran se retiró, y el banco cambió su nombre a “Riggs & Co.”. Luego de aceptar una carta del gobierno, nació en 1886 el “Riggs National Bank”. Alrededor de 1900, el banco de Riggs era dos veces más grande que cualquier otro de la ciudad. Se embarcó en un exitoso proyecto para ser conocido como el banco de las embajadas y los diplomáticos, y para 1950 aproximadamente, la mayoría de las embajadas en Washington eran clientes de Riggs. Después de eso, se abrieron muchas sedes dentro de las embajadas de la ciudad y también en Londres.


title: Riggs Bank

text: Como resultado de varios escándalos notables en los primeros años de la década del 2000, Riggs Bank fue comprado por PNC Bank por USD 779 millones el 16 de julio de 2004.


title: Kaloyan Ivanov

text: Kaloyan Toshkov Ivanov (18 de marzo de 1986 en Varna) es un jugador de baloncesto búlgaro. Mide 2,05 metros, juega de alero alto o ala-pívot . Es hermano gemelo de Dejan Ivanov.


title: Kaloyan Ivanov

text: Ha sido internacional absoluto con la Selección nacional de Bulgaria con la que llegó a disputar el Eurobasket 2005.


title: Kaloyan Ivanov

text: También participó en el Eurobasket 2011 disputado en Lituania siendo un hombre importante para el equipo búlgaro promediando 9´2 puntos, 5´4 rebotes en los 5 partidos que participó.


title: Balneario Camboriú

text: Balneario Camboriú "(en portugués: Balneário Camboriú)" es un municipio de la región metropolitana de Foz do Rio Itajaí, en el litoral norte del de Santa Catarina, Brasil. Según el censo del IBGE de 2014, cuanta con una población de 124.557 habitantes, por lo que es el 11º municipio más poblado del estado. Es el segundo menor en área total. Está ubicada en el kilómetro 132 de la BR-101 (SC), a 80 km al norte de la capital del estado, Florianopolis, y a 220 km al sur de Curitiba (capital del estado de Paraná).


title: Balneario Camboriú

text: Es el municipio con mayor densidad demográfica de Santa Catarina, con más de 2.350 habitantes por km². También posee una de las mayores densidades de edificios de Brasil. A pesar de poseer poco más de 100.000 habitantes, su estructura de edificios puede albergar un millón de personas aproximadamente, cifra que se supera durante la alta temporada turística. Fue elegido como el municipio con la mejor calidad de vida del litoral catarinense y el segundo del estado detrás de Florianópolis.


title: Balneario Camboriú

text: Balneário Camboriú se fundó en 1964, dentro de la larga lista de ciudades planificadas por el gobierno brasileño desde mediados del siglo XX, tales como Belo Horizonte y Goiânia. Con el paso de los años fue progresando económicamente, siendo el turismo la principal base de su economía. Actualmente es punto de encuentro de millares de turistas (la gran mayoría estudiantes) procedentes de diferentes lugares de Sudamérica, principalmente chilenos, uruguayos, argentinos y paraguayos.