title: Breakaway (álbum de Kelly Clarkson)

text: Clarkson, junto con Studdard y Barrino, organizó un especial musical de televisión de la Fox Broadcasting Company titulado Kelly, Ruben & Fantasia: Hogar para la Navidad el 25 de noviembre de 2004. En la víspera del lanzamiento de breakaway Clarkson actuó "Since U Been Gone "en el The Tonight Show con Jay Leno. En febrero de 2005, ella apareció en Saturday Night Live para interpretar " Since U Been Gone "y" Breakaway ".En septiembre de 2005, ella apareció en The Oprah Winfrey Show y canto " Breakaway "así como "Because of You" .Clarkson también canto en ceremonias y eventos de premios, actuó "Since U Been Gone" en los Premios MTV Video Music 2005 en el American Airlines Arena y en los Brit Awards 2006 en el Earls Court. Ella canto "Because of You" en la 48.ª edición de los Grammy anuales en el Staples Center y en los Echo Awards 15 en el Estrel Berlin.


title: Breakaway (álbum de Kelly Clarkson)

text: De 2005 a 2006, Clarkson se embarcó en tres giras de conciertos para promover Breakaway: The Hazel Eyes tour, The Breakaway world tour y the Addicted tour. The Hazel Eyes tour se llevó a cabo en varios teatros de toda América del Norte, con el concierto en la UCF Arena siendo transmitido en vivo en AOL y AOL radio.El Breakaway World Tour, que tuvo lugar entre el Hazel Eyes Tour, marcado como su primera gira mundial, visitando teatros y estadios a lo largo de Europa y Oceanía. Después regresa a los Estados Unidos, y se embarcó en The Tour Addicted, actuando en varios anfiteatros en toda América del Norte.


title: Breakaway (álbum de Kelly Clarkson)

text: «Breakaway» fue el primer sencillo del álbum para los Estados Unidos y Australia y el quinto sencillo en Europa. La canción apareció originalmente en "The Princess 2: Royal Engagement" ("El Diario de la Princesa 2"), y fue coescrita por Avril Lavigne. La canción llegó a la posición número 6 en el "Billboard" Hot 100, y alcanzó el "top 10" en varias listas de éxitos de "Billboard" (incluyendo veintiún semanas no consecutivas en la lista "Billboard" Adult Contemporary. En Canadá, llegó a la posición número 3 y logró vender más de 1.000.000 de descargas digitales.


title: Breakaway (álbum de Kelly Clarkson)

text: «Since U Been Gone» fue el segundo sencillo del álbum y el primero en Europa. La canción llegó a la posición número 2 en el "Billboard" Hot 100 y alcanzó la posición número 5 en la lista 2005 Year-End Chart (lista de fin de año 2005). «Since U Been Gone» ha sido el sencillo más exitoso en radio y en términos de ventas: más de 1 700 000 descargas en los Estados Unidos. La canción ha llegado a la posición número 1 en diferentes listas de "Billboard" y llegó al número 1 en las listas canadienses durante dos semanas. Llegó al número 6 en las listas australianas ARIA en la categoría Top 50 Singles y fue certificado platino sobrepasando las 70 000 ventas. El RIAA (Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos) certificó la canción al nivel oro vendiendo más de 500 000 tonos para teléfono móvil, vendidos el 14 de junio de 2006. También ha salido en el juego de baile "Dance Revolution Supernova", y es una de las canciones más conocidas del juego, juntamente con otros temas como «Funkytown» o «Girls Just Want to Have Fun».


title: Breakaway (álbum de Kelly Clarkson)

text: «Behind These Hazel Eyes» fue el tercer sencillo del álbum en Estados Unidos y el segundo en Europa. Llegó a la sexta posición del "Billboard" Hot 100. Llegó al número 6 en la lista Top 50 Singles del ARIA y al número 4 en la lista canadiense. Ha vendido más de 1 000 000 de descargas digitales. Tuvo gran éxito en el formato Hot AC, llegando al número 1. «Behind These Hazel Eyes» terminó siendo una de las tres canciones que llegaron al "top 5" de la Year-End Pop 100 Chart. Llegó al número 1 en la lista "Billboard" top 100.


title: Breakaway (álbum de Kelly Clarkson)

text: «Because of You» fue el cuarto sencillo y el tercero en Europa. La canción debutó en el número 99 del "Billboard" Hot 100 el 3 de septiembre del 2005, y llegó a la posición número 7 el 10 de noviembre del 2005. Ha vendido más de 1 000 000 de descargas. La canción debutó en la posición número 4 en el Top 50 Singles del ARIA de Australia y fue certificado oro con más de 35 000 ventas. La canción tuvo un éxito excepcional en Canadá, llegando al número 2 y quedándose en el "top 20" durante veintisiete semanas consecutivas. Después de un año de su lanzamiento en la radio, la canción todavía estaba en la lista radiofónica de Canadá. El sencillo fue un gran éxito en Suiza, la canción todavía aparecía en las listas hasta agosto de 2007.


title: Breakaway (álbum de Kelly Clarkson)

text: «Walk Away» fue el quinto sencillo del álbum y el cuarto en Europa. La canción debutó en el número 97 de "Billboard" Hot 100 antes de su lanzamiento original que era el 17 de enero del 2006. La siguiente semana la canción debutó en el número 100 en las listas canadienses. La canción llegó a alcanzar el número 12 en el "Billboard" Hot 100 de Estados Unidos y el número 4 en Canadá. «Walk Away» fue lanzado el 6 de marzo de 2006 en el Reino Unido como el quinto sencillo y llegó al número 23. En Australia el sencillo tuvo un éxito moderado, llegando al número 27. Más de 880 000 descargas han sido vendidas.


title: Alberto Plaza

text: Alberto Alfredo Plaza Aguirre (Santiago, ) es un cantante y compositor chileno-estadounidense. Obtuvo el tercer lugar del XXVI Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar con «Que cante la vida» en 1985 y el segundo lugar en el XXIV Festival OTI con «Canción contra la tristeza» en 1995.


title: Alberto Plaza

text: Es conocido por éxitos como «Bandido», «Yo te seguiré», «Ahora», «Milagro de abril» y «Voy a cambiar el mundo», entre otras. Está radicado en Estados Unidos desde 2003.


title: Alberto Plaza

text: Estudió en el Colegio del Verbo Divino y comenzó su carrera profesional participando en la competencia del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en Chile en febrero de 1985, con la canción «Que cante la vida», donde obtuvo la Gaviota de Plata por el tercer lugar. En esa ocasión recibe además los premios al «Artista más popular» y a la «Revelación Joven» del certamen. Quince años después, esa canción sería distinguida como una de las tres mejores canciones de todas las que se han presentado en toda la historia del Festival de Viña del Mar.


title: Alberto Plaza

text: Desde ese memorable febrero de 1985, Alberto ha estado en seis oportunidades en el escenario de la Quinta Vergara (en el Festival de Viña del Mar) y en cada una de estas ocasiones ha obtenido la Antorcha de Plata, premio que otorga el público a sus artistas favoritos.


title: Alberto Plaza

text: A mediados de 1985 y en vista de la impresionante respuesta del público se edita su primer álbum "Que cante la vida", disco que rápidamente obtuvo el Triple Disco de Platino. A partir de ese momento, los sucesos discográficos no se detienen.


title: Alberto Plaza

text: Ese mismo año su canción «De tu ausencia», se mantiene por más de ocho semanas en el primer lugar de las listas radiales. Además, es elegida en un programa de Televisión Nacional de Chile como «La Mejor Canción del Año».


title: Alberto Plaza

text: En 1987 lanza su segundo disco "En la escalera", cuya pista «Invitación al pasado» se convierte en el tema central de la telenovela chilena de UCTV "La invitación"; y dos años más tarde, su tercer álbum "Blanco y negro". Ambos trabajos logran el Doble Disco de Platino.


title: Alberto Plaza

text: La fama de Alberto Plaza traspasa las fronteras y el cantautor inicia presentaciones en el extranjero, incluyendo actuaciones en México, España, Perú, Bolivia, Ecuador, Colombia, Argentina, Paraguay, Costa Rica, Nicaragua, Guatemala, Australia y Estados Unidos.


title: Alberto Plaza

text: En diciembre de 1992 su cuarto álbum "Cómplices", es premiado por la Asociación de Periodistas de Espectáculos de Chile (APES) con dos importantes galardones: «Mejor compositor» y «Mejor disco del año».


title: Alberto Plaza

text: En 1993 es nominado en Chile como «Mejor compositor del año».


title: Alberto Plaza

text: En 1994 lanza "Música y Versos De Amor" disco que también goza de gran éxito discográfico y radial.


title: Alberto Plaza

text: El 11 de noviembre de 1995 Alberto obtiene el segundo lugar en el Festival OTI Internacional, realizado en Paraguay con el tema «Canción contra la tristeza».


title: Alberto Plaza

text: En 1996 aparece "Bandido", su sexta producción discográfica que se convierte rápidamente en un éxito radial. El disco se mantiene durante varios meses entre los más vendidos. Al reconocimiento de la Asociación de Periodistas de Espectáculos de Chile, (APES) que le otorga el galardón como «Mejor disco del año» en 1996, se suma el éxito de ventas que lo ha hacen merecedor del Triple Disco de Platino. En Perú, en el año 1999, «Bandido» es escogida como la «Canción del Año» en Radio Ritmo Romántica.


title: Alberto Plaza

text: En este mismo año recibe uno de los premios más trascendentes de su carrera. La Sociedad Chilena del Derecho de Autor lo reconoce como «El mejor compositor de la década», premio otorgado por los propios autores de Chile.


title: Alberto Plaza

text: En 1996 fue uno de los protagonistas del memorable concierto «Todas las voces todas» en Quito, junto a Silvio Rodríguez, Joaquín Sabina, Fito Páez, Alberto Cortez, Mercedes Sosa, Inti Illimani, y en las siguientes versiones junto Joan Báez, y Pablo Milanés, entre otros.


title: Alberto Plaza

text: En 1998 edita "Polvo de estrellas", disco que obtuvo una gran acogida en el público obteniendo Doble Disco de Platino y una nueva nominación al «Mejor disco del año», por parte de la Asociación de Periodistas de Espectáculos de Chile (APES).


title: Alberto Plaza

text: Ese álbum contiene temas conocidos como «El alma», «Déjame entrar en tus sueños», «No seas cruel» y «Milagro de Abril» que relata la espera de su primer bebé, que nace un 16 de abril.


title: Alberto Plaza

text: En 1999 compone en español, inglés y francés el himno oficial del Jamboree Mundial de Scouts, quedando su nombre grabado en los registros históricos de esa organización.


title: Alberto Plaza

text: El año 2000, en un concierto magistral ofrecido en el Teatro Municipal de Santiago de Chile, graba en vivo su octavo álbum "Alberto Plaza, Quince Años Vivo" el que obtiene tres Discos de Oro.


title: Alberto Plaza

text: En septiembre de 2001, graba en Italia "Un día más". A pocas semanas de ser editado, este disco alcanza Disco de Oro en Chile y Colombia.


title: Alberto Plaza

text: En junio de 2002 fue nombrado «Embajador Cultural de Chile en Estados Unidos», título honorífico otorgado por la Cámara Chilena de Comercio de Estados Unidos debido a su aporte a la música y a su trayectoria sobre los escenarios.


title: Alberto Plaza

text: Debido a su labor integradora entre Chile y Colombia, recibe en julio de 2002 la «Gran Medalla Círculo Colombo Chileno».


title: Alberto Plaza

text: En marzo de 2003, se le otorga en Colombia la Medalla Andrés Bello como «Embajador de Buena Voluntad de la Cultura Latinoamericana» como reconocimiento en honor a su aporte a la música hispana. Este premio le es otorgado por la Secretaría Ejecutiva del Convenio Andrés Bello, organización internacional de carácter intergubernamental conformada por Bolivia, Colombia, Chile, Cuba, Ecuador, España, Panamá, Paraguay, Perú y Venezuela.


title: Alberto Plaza

text: Su contribución a la causa social y la gran popularidad que goza en Colombia lo hacen merecedor de las «Llaves de la Ciudad de Medellín» en abril del 2003. Tres años más tarde recibe las «Llaves de la Ciudad de Barranquilla».


title: Alberto Plaza

text: En octubre de 2003 lanza "Febrero 14". Una de sus canciones, «Pa’lante», alcanza en 2008 el tercer lugar en las listas de popularidad de la revista Billboard, en la categoría "Trop”al", en la voz del afamado cantautor cubano Willy Chirino.


title: Alberto Plaza

text: El 2005 graba en Buenos Aires "Acústico", con tres temas inéditos y once de sus éxitos musicales. Aquí destaca el dueto que hizo en la canción «Sentencia» con el gran artista argentino Jorge Rojas.


title: Alberto Plaza

text: En 2007 graba "Remedio pa’l corazón", álbum que obtiene Disco de Platino y la canción «Remedio pa’l corazón» es bailada en 2009 por una de las parejas favoritas en el programa de televisión "Dancing with the stars", de la cadena ABC en los Estados Unidos. Además, esta canción fue la característica que acompañó todas las transmisiones de televisión en las clasificatorias de la selección de Ecuador rumbo al Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010.


title: Alberto Plaza

text: En octubre de 2009 recibió un homenaje especial en la entrega de los premios «Estrella Music Awards» en la ciudad de Miami.


title: Alberto Plaza

text: En 2010 lideró una campaña de ayuda a los damnificados por el terremoto en Chile, grabando su emblemática canción «Que cante la vida», llamada «Que cante la vida por Chile», junto a veintiocho estrellas de la música hispana, entre ellos Juan Luis Guerra, Luis Fonsi, Ricardo Montaner y Gianmarco. Ese mismo año, graba en Bogotá ante diez mil personas el CD/DVD "Alberto Plaza, 25 años vivo", donde invita a grandes estrellas de la canción latina: Reyli, Lena, Aleks Syntek, Jorge Villamizar, Rosana, Amaury Gutiérrez, Coki Ramírez, Noel Schajris, Gilberto Santa Rosa y Jorge Celedón. El disco alcanzó rápidamente los primeros lugares de ventas en Colombia.


title: Alberto Plaza

text: En 2012 realiza en Chile uno de sus más grandes proyectos, un musical al estilo Broadway con sus canciones como eje central, titulado "Que cante la vida, el musical". Ese mismo año edita su décimo disco "Estás conmigo".


title: Alberto Plaza

text: En 2013 integra el jurado del programa de talentos "Yo me llamo", en el canal Teleamazonas, en Ecuador, con un impresionante éxito de sintonía, doblando a su más cercano competidor. Al año siguiente, es llamado a participar en la segunda temporada, con similar éxito.


title: Alberto Plaza

text: En abril de 2014 publica en Ecuador "La mitad de mi mundo", un disco homenaje a la música ecuatoriana, con canciones emblemáticas de ese país cantadas a dúo con grandes artistas ecuatorianos, como Juan Fernando Velasco, Mirella Cesa, Daniel Betancourt, entre otros. El disco se agota en dos horas y obliga a una segunda edición, que se agota en el mismo tiempo.


title: Alberto Plaza

text: En el 2015 su canción «Ahora», compuesta junto con Jaime Ciero, alcanza el Primer Lugar en el Billboard de Brasil en las voces del dúo Bruno & Marrone.


title: Alberto Plaza

text: Este mismo año ha sido nominado al "Latin Songwriters Hall of Fame", premio que distingue a los más grandes compositores del habla hispana.


title: Alberto Plaza

text: Tiene cuatro hijos: José Domingo (Santiago, 16 de abril de 2001), Santiago (Miami, 18 de noviembre de 2006), Victoria (3 de marzo de 2017) y León (22 de septiembre de 2020).


title: Alberto Plaza

text: Desde 2009, Plaza se volvió adepto a la Iglesia de la Cienciología.


title: Alberto Plaza

text: En 2018 Plaza publicó el libro "Claro que no da lo mismo", de carácter autobiográfico y de crítica a varios aspectos sociales.


title: Alberto Plaza

text: Por otra parte, Alberto Plaza preside la Fundación "Voy a Cambiar el Mundo", una organización benéfica cuyo objetivo es promover el buen trato a los niños en todo el continente latinoamericano. La Fundación cuenta hoy con sedes en Chile, Argentina, Colombia y Costa Rica.


title: Alberto Plaza

text: En 2019 en el programa televisivo "Síganme los buenos" del canal Vive, Plaza reconoció que fue consumidor de cocaína.


title: Alberto Plaza

text: Sobre las rutinas de humor del Festival de Viña del Mar de 2017 comentó: «Los flaites se han apoderado de ese espacio hasta lograr que ni los mismos organizadores sean capaces de poner límites en el juego. Saltaron desde la cloaca y allí se quedaron, salpicando cada uno al que le sigue, provocando una verdadera escalada de degradación, donde ya nadie parece sorprenderse; donde querer cuidar nuestra maravillosa lengua parece ya una quijotada». (En Chile el término “flaite” es un vulgarismo peyorativo para referirse a personas de malas costumbres, que presentan atributos vulgares y socialmente inadaptados, y en un sentido extenso, para referirse a este tipo de comportamiento en general, independientemente del origen social de la persona).


title: Alberto Plaza

text: En 2018, con respecto al proyecto de Ley de identidad de género, se refirió a las personas transgénero como: «la persona que se percibe a sí mismo con otro género, con otro sexo, está teniendo una alteración de la percepción como podría tenerla alguien que percibe que tiene otra edad». Sobre Daniela Vega, enfatizó que «se percibe a sí misma como mujer y no me puede obligar a mí a que tenga la misma percepción. Yo voy a percibir lo que yo veo, no lo que ve ella. Yo veo un hombre que está haciendo el rol de mujer». «Los niños trans son anormales y la transexualidad es una alteración».


title: Alberto Plaza

text: Sobre la marcha feminista del 8 de marzo de 2019 se refirió: «¿Se han fijado que ahora las feministas extremas han cambiado la denominación del Día Internacional de la Mujer a "el 8M"? La misma forma que el mundo tiene de referirse a las catástrofes».


title: Alberto Plaza

text: Debido a las protestas registradas a contar de octubre de 2019 a lo largo del país, el músico expresó mediante su cuenta de Twitter: «y se abrieron las grandes alamedas, por donde pasó el hombre libre, saqueando tiendas, destruyendo el metro, prendiendo fuego al cerro Santa Lucía, y lloriqueando porque lo reprimen y no lo dejan destruir el país».


title: Cirro

text: Cirro puede referirse a:


title: Asarhaddón

text: Asarhaddón (acadio: ; Aššur-aha-iddina) Esar-hadón o Asaradón, rey de Asiria (681 a. C.-669 a. C.), hijo del rey Senaquerib y de Naqi'a (en asirio, Zakutu), consorte de origen arameo.


title: Asarhaddón

text: En el 681 a. C. fue exiliado de la corte por sus hermanos, quienes se cree fueron responsables del asesinato de Senaquerib el mismo año. Tras una guerra civil de alrededor de seis meses, Asarhaddón se impuso como rey de Asiria, y, según el relato bíblico de 2 Reyes 19:37 sus hermanos huyeron al "país de Ararat", identificado generalmente como Urartu.


title: Asarhaddón

text: Una de las obras más relevantes del reinado de Asarhaddón fue la reconstrucción de Babilonia, la que había sido destruida hasta sus cimientos por Senaquerib en 689 a. C. Al tiempo que hacía reconstruir el Esagila, restauraba en Assur el templo nacional, el Esharra. Ambos edificios aún inacabados fueron inaugurados casi simultáneamente durante el segundo año de su reinado. También restituyó sus antiguos privilegios económicos y comerciales a las ciudades de Babilonia, Nippur, Borsippa y Sippar.


title: Asarhaddón

text: En política exterior, selló la paz con Elam, mantuvo una buena relación con Urartu (aliado en contra de las invasiones de pueblos cimerios) e inició la conquista de Egipto, llegando a apoderarse de Menfis (671 a. C.).


title: Asarhaddón

text: Asarhaddón murió en la ciudad de Harrán, víctima de una enfermedad crónica mientras preparaba una nueva campaña egipcia. Le sucedió Asurbanipal en Asiria, y Shamash-shum-ukin en Babilonia. La sucesión pudo llevarse a cabo sin incidentes, gracias a la intervención de la reina madre, Naqi'a, madre de Asarhaddón, que gozaba de gran influencia en la corte, como símbolo de la legitimidad y la continuidad dinástica. Ella exigió a los hermanos de Asurbanipal y a los gobernadores, políticos y militares, que respetaran el juramento de fidelidad hecho al rey difunto.


title: Diego y Glot

text: Diego y Glot (estilizada también como Diego & Glot) es una serie animada chilena realizada por la productora Cubo Negro y transmitida por Canal 13. Se destacó por ser la primera serie animada chilena en incluir personajes del ambiente nacional, tales como el grupo de rock Los Prisioneros, el expresidente Ricardo Lagos y el animador Don Francisco. Diego y Glot fue también la primera serie animada chilena en haber utilizado el proceso de animación tradicional.


title: Diego y Glot

text: Esta serie animada trataba sobre las vidas de la familia Plá Pérez viviendo en la comuna de Las Condes, centrándose en el hijo menor llamado Diego Plá, y su mascota, un perro quiltro verde llamado Glot. Según los creadores la serie busca ser un reflejo de Chile y del mundo de hoy en día, visto en la ciudad donde viven los personajes y como se relacionan.


title: Diego y Glot

text: "Diego y Glot" fue creada por Claudio Kreutzberger, Sebastián Correa y José Tomás "Cote" Correa. Se estrenó el 3 de septiembre de 2005 (día en que también debutó la serie "Pulentos") en horario prime, con una primera temporada de 10 episodios. Su segunda temporada se estrenó casi cuatro años después, el 13 de julio de 2009 (día en que también debutó "Walala," spin-off de "Pulentos"), en el especial de vacaciones del bloque Cubox de Canal 13.


title: Diego y Glot

text: La serie ganó el segundo lugar de la categoría "Mejores Nuevas Ideas" en la versión iberoamericana del Festival de Televisión Infantil Prix Jeunesse, realizado en agosto de 2005.


title: Diego y Glot

text: Personajes famosos (1ª temporada)Personajes episódicos (1ª temporada)Voces adicionales (1ª temporada)"Diego y Glot" tuvo 22 episodios, repartidos en dos temporadas consistentes de 10 (1.ªtemporada) y 12 capítulos (2.ªtemporada). La serie se estrenó el 3 de septiembre de 2005 y terminó el 24 de agosto de 2009.


title: Diego y Glot

text: Producida en conjunto por Cubo Negro y Zoofilms, "Diego y Glot" nace en el año 2003 como un proyecto animado presentado por Canal 13, cuál es financiado al año siguiente a través del Fondo CNTV (instrumento de fomento del Consejo Nacional de Televisión de Chile para el financiamiento de programas de televisión) junto a otros doce proyectos ganadores. Esto impulsó la realización y producción de una temporada de 10 episodios que se terminaría emitiendo por televisión a mediados del 2005.


title: Diego y Glot

text: La primera temporada de la serie destacó el uso de la técnica de animación tradicional, donde los movimientos de los personajes fueron dibujados cuadro por cuadro y luego escaneados. Fue la primera vez que se utilizó aquel procedimiento en una serie animada chilena.


title: Diego y Glot

text: Mientras que la segunda temporada, estrenada casi cuatro años después de la primera, destacó notoriamente un cambio de animación dentro de esta; según se aclama, esta fue hecha completamente en Flash. El cambio de animación trajo consigo un notable re-diseño de los personajes, al igual que algunos cambios en el elenco de voces, siendo este caso el más notable en personajes como Droguett o Violeta. Durante mucho tiempo han existido rumores que indican que el cambio de animación se debió por lo difícil que resultaba continuar elaborando la serie a través del método de animación tradicional a raíz de temas presupuestarios. La segunda temporada recibió cierta cantidad de críticas negativas por sus espectadores gracias a las sustituciones anteriormente mencionadas. A pesar de todo, esta temporada mantuvo intactos algunos elementos que caracterizaban a su predecesora, como las parodias y/o apariciones de personajes famosos, los chistes visuales o la cuantía de modismos chilenos predominantes en la serie.


title: Diego y Glot

text: En el momento donde existieron planes de producción de una tercera temporada, el Consejo Nacional de Televisión sancionó a Canal 13 en mayo de 2009 por haberse desistido a la transmisión de una serie documental titulada Un país serio, debido a que sus contenidos escapaban de la línea editorial del canal. La sanción condujo la prohibición de continuar el financiamiento de diversos proyectos del canal, de los cuales se encontraba "Diego y Glot". Esto, sumado a una bancarrota a la cual estaba contrapuesta Cubo Negro, condujo a que la serie fuese abruptamente finalizada.


title: Diego y Glot

text: "Diego y Glot" comenzó a transmitirse por Canal 13 en septiembre de 2005, y perduró en su programación hasta algún punto del año 2010. Canal 13 reestrenó la serie en el bloque Cubox (donde también se había emitido con anterioridad), el 13 de septiembre de 2014. Se emitió por última vez en enero del año siguiente.


title: Diego y Glot

text: La serie se también se transmitió en UCV Televisión (actualmente TV+) junto a otras series animadas como "Villa Dulce", "Pulentos" y "El ojo del gato", entre 2006 y 2009. Durante su estadía en el canal, "Diego y Glot" fue incluida en distintos bloques y/o espacios de programación infantil, tales como "Ularakatú" (segmento animado por Valentina Zamorano y Jennifer Neumann) y "Play Kids".


title: Diego y Glot

text: También hubo planes para exportar la serie a zonas internacionales, en los cuales se intentó negociar con un canal de cable en Estados Unidos y con Televisa de México. Se desconocen los sucesos posteriores a los intentos de negociación, pero es seguro que no hayan resultado.


title: Diego y Glot

text: El canal de televisión abierta TV Educa Chile, estrenó la serie en su primer día al aire, el 27 de abril de 2020. Tras la reemisión de su primera y segunda temporada, la serie fue retirada de la programación del canal, el 13 de julio del mismo año.


title: Diego y Glot

text: Desde el 18 de abril de 2021, la serie es emitida a través del canal REC TV los días domingos al mediodía, junto a "Pulentos".


title: Diego y Glot

text: A principios de 2018, la primera temporada de la serie fue subida al servicio de streaming gratuito de Canal 13, "Loop 13" (actualmente, "13Now"). El 21 de mayo de 2020, la temporada fue también subida a YouTube por la cuenta oficial de Canal 13.


title: Diego y Glot

text: El 26 de mayo de 2021, con motivo de las celebraciones del Día del Patrimonio Cultural, el Consejo Nacional de Televisión subió la primera temporada de "Diego y Glot" a su plataforma gratuita "CNTV Play", dentro de la categoría de miniseries históricas.El 13 de septiembre de 2005, Canal 13 confirmó la producción de una película basada en la serie gracias a la alta sintonía que recibió en sus dos primeras emisiones. Con la ayuda de Canal 13 Films (quien trabajó con Cine Animadores en "Papelucho y el Marciano" y "Pulentos, la película"), este largometraje inicialmente iba a llegar a los cines chilenos en marzo de 2006. Sin embargo, su fecha proyectada terminó siendo cambiada para julio de 2007.


title: Diego y Glot

text: La trama del filme se basaba en la llegada del Señor Smart, un millonario que a toda costa quiere apoderarse del barrio de Diego, quien junto a sus amigos deberán mostrarle a los mayores el valor de las raíces, la historia y de cómo las cosas no solo poseen valor comercial. El largometraje iba a contar con múltiples referencias a personajes de la televisión y la música chilena, algunos de los años 80, de los cuales se encontraban Enrique Maluenda, Luis Dimas, Carlos Pinto y el "Mago Oli", e incluso se esperaban cruces y/o referencias con otras series de televisión como El Chavo del 8. En cuánto a la musicalización, el grupo musical Bacilos llegó a grabar una canción para la película e incluso hubo conversaciones con la banda Kudai para su participación en la banda sonora del filme.


title: Diego y Glot

text: Todo parecía ir bien, pero la película aparentemente sufrió de distintas complicaciones en su producción. De hecho, en una entrevista realizada a Claudio Kreutzberger en junio de 2007, este reveló diversos factores que perjudicaban la demora del lanzamiento del filme en aquella época. Los temas de negociación con Canal 13 para la exhibición de la segunda temporada de la serie, el enfoque de Cubo Negro en proyectos no relacionados con "Diego y Glot", y la mudanza de oficina de la compañía productora fueron algunas de los causas comentadas por Kreutzberger. Se indicó también que la idea era que se estrenase primero la segunda temporada (que en aquel entonces se encontraba en proceso de pre-producción) para que luego la película fuese lanzada, ya que esto formaba parte de un plan en desarrollo para "la expansión de la serie".


title: Diego y Glot

text: Al fin y al cabo, las novedades acerca del largometraje comenzaron a escasear y con el pasar del tiempo, no se supo más del proyecto, siquiera cuando la segunda temporada de la serie fue estrenada en 2009. Teóricamente, la película terminó inacabándose con el transcurso del tiempo y posiblemente nunca se podrá llegar a ver lo que se llegó a elaborar dentro de esta.


title: Diego y Glot

text: Como se mencionó al inicio de la categoría anterior, "Diego y Glot" recibió muy buenos índices de audiencia. Su primera emisión, el 3 de septiembre de 2005, marcó 11,5 puntos de rating, mientas que la siguiente, del 10 de septiembre de 2005, subió a 15,3. Los buenos índices de audiencia que recibió la serie ocasionaron que los dibujos animados hechos en Chile incrementasen un rating considerablemente positivo durante el 2005.


title: Diego y Glot

text: Según un análisis de audiencia del Consejo Nacional de Televisión realizado en el año 2007, "Diego y Glot" fue la segunda serie (del Fondo CNTV) más vista por niños de 4 a 12 años en dicho año, siendo superada por "El ojo del gato." "Diego y Glot" ganó la misma posición en su visualización por jóvenes de 13 a 17 años, siendo abatida por "Amango". Mientras tanto, su visualización por los adultos de 18 a 64 años marcó el tercer lugar, siendo superada por las producciones nacionales "Chilian Geografic" (segundo lugar) y "Block!" (primer lugar).


title: Diego y Glot

text: El éxito de la serie hizo que se hiciese una spin-off auspiciado por el Consejo Nacional de Televisión y el Servicio Nacional del Consumidor, llamado "Diego y Glot Consumidores". Se tratan pequeños videos en los cuales se enseñan a leer contratos, a comparar precios, a leer promociones y la diferencia entre pagar a contado y crédito. Los videos fueron publicados en 2008 y se exhibieron en la plataforma "Novasur" (actualmente "CNTV Infantil"), al igual que en distintos canales regionales chilenos.


title: Diego y Glot

text: Otra campaña fue "La Brigada de la energía" realizada por el Ministerio de Minería para la campaña de eficiencia energética impulsada en la década de 2000. El objetivo de la cinta consistía en dar a conocer la sustentabilidad local, facilitar la formación de redes sociales sustentables y contribuir a un cambio de conciencia en la forma de relacionar el territorio chileno. Este cortometraje fue presentado durante el primer y segundo semestre de 2009 en diferentes establecimientos educacionales de Chile, específicamente desde la cuarta hasta la undécima región.


title: Julian Casablancas

text: Julian Fernando Casablancas (Nueva York, Estados Unidos, 23 de agosto de 1978) es un cantante y compositor estadounidense conocido por ser el vocalista de la banda de "rock" The Strokes. También trabajó como solista durante el hiatus del grupo, durante el que publicó el álbum "Phrazes for the Young" el 3 de noviembre de 2009.


title: Julian Casablancas

text: En 2013, formó la banda de rock alternativo The Voidz, con la que grabó el álbum "Tyranny" en 2014 y "Virtue" en 2018, ambos distribuidos por su propio sello, Cult Records. "Tyranny" ocupó el puesto número 50 en la lista de NME "Top 50 Albums Of 2014 list". También ha colaborado con varios artistas, como el grupo The Lonely Island en 2009 y, en 2013, en la canción "Instant Crush" de Daft Punk.


title: Julian Casablancas

text: Casablancas nació el 23 de agosto de 1978 en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos, hijo del empresario hispano-estadounidense John Casablancas y Jeanette Christiansen, una exmodelo danesa que ganó el título de Miss Dinamarca en 1965. Sus padres se divorciaron cuando tenía ocho años y se trasladó a vivir con su madre. Su abuelo paterno, Fernando Casablancas, fue un comerciante de textil bien conocido en Sabadell, España. Casablancas tiene cuatro medio hermanos; Cecile —hija del primer matrimonio de su padre—, quien es diseñadora de joyas, Fernando, John, Jr. y Nina, estos últimos frutos de su tercer matrimonio. Luego del divorcio, su madre volvió a contraer matrimonio con el pintor Sam Adoquei, que influyó considerablemente en los gustos musicales de Casablancas cuando era niño. Su padre, John, murió de cáncer en 2013.


title: Julian Casablancas

text: Casablancas conoció al primer miembro de The Strokes, Nikolai Fraiture, mientras ambos asistían al instituto Lycée Français de New York (Fraiture se graduó en 1997), mientras que a Casablancas en 1996, Cuando tenía catorce años, su padre lo envió al Instituto Le Rosey, un internado en Suiza para mejorar su comportamiento. Allí conoció a otro futuro miembro de The Strokes, Albert Hammond, Jr. Casablancas luego asistió a la Dwight School con otros dos futuros miembros, Nick Valensi y Fabrizio Moretti. Casablancas nunca terminó la escuela, pero continuó tomando clases de música.


title: Julian Casablancas

text: Al conocer al futuro guitarrista Nick Valensi y al baterista Fab Moretti en Dwight School en Manhattan, los tres comenzaron a tocar música juntos. Se volvió a conectar con el guitarrista Albert Hammond Jr. cuando este último se mudó a Nueva York. La banda se formó en 1998 cuando Hammond fue aceptado en la banda, con Casablancas como el vocalista principal y compositor principal y Nikolai Fraiture en el bajo.


title: Julian Casablancas

text: La banda comenzó a ensayar un conjunto de catorce canciones que incluía "Alone, Together", "Barely Legal", "Last Nite", "The Modern Age", "New York City Cops", "Soma", "Someday", "Take It or Leave It" y "This Life" (una versión anterior de "Trying Your Luck"). La mayoría de estas canciones ahora tienen letras diferentes. Una demo enviada a Rough Trade Records en el Reino Unido, recientemente reformada, despertó el interés allí, lo que llevó a su primer lanzamiento a través del sitio web de la revista británica, NME, que regaló una descarga gratuita de mp3 de "Last Nite" una semana antes del físico. lanzado como parte del EP The Modern Age en 2001. El EP desató una guerra de ofertas entre los sellos discográficos, la mayor para una banda de rock and roll en años. Poco después, se lanzó el aclamado álbum debut de The Strokes "Is This It".


title: Julian Casablancas

text: La banda ha recibido el mayor de los elogios por Is This It, y sentó las bases para lo que la gente esperaba para "salvar el rock" en el nuevo milenio. Aunque algunos argumentarían que tales declaraciones dejaron zapatos de tamaño irrazonable para llenar, The Strokes todavía son altamente reconocidos como una de las bandas de garage rock más influyentes de principios de la década de 2000, allanando el camino para muchas nuevas bandas alternativas por venir.


title: Julian Casablancas

text: Estadísticamente, todos los álbumes lanzados después de su debut no fueron tan exitosos o bien recibidos por los fanáticos y críticos. En un extracto de "Meet Me in the Bathroom: Rebirth and Rock and Roll" de Lizzie Goodman en la ciudad de Nueva York, 2001-2011 - llamado así por la canción de The Strokes - el guitarrista de Strokes, Albert Hammond Jr., comenta: "Con Room on Fire [2003], la gente nos estaba dando una mierda porque decían que sonábamos demasiado iguales. Con el tercer álbum [First Impressions Of Earth], nos dijeron de que no sonamos como Room on Fire. ¡Fuimos jodidos por lo mismo dos veces!".


title: Julian Casablancas

text: Después del lanzamiento de los otros dos álbumes y varias giras importantes, la banda se tomó un descanso de cinco años y luego regresó con su cuarto álbum Angles en 2011. Se dijo que la pausa de cinco años fue el resultado de proyectos en solitario en conflicto, problemas de sobriedad y emociones no expresadas. El baterista de The Strokes, Fab Moretti, afirmó que la banda luchó para procesar tales "emociones volcánicas subconscientes", en parte porque todavía eran "niños" en ese momento.


title: Julian Casablancas

text: Aunque sus procesos creativos han sido criticados por observadores externos como “una democracia bajo un dictador”, Casablancas ha animado a cada miembro de la banda a contribuir con sus propias ideas y clasificar colectivamente cuáles se convertirán potencialmente en algo más. Al comentar sobre la naturaleza meticulosa del proceso creativo de Julian, el guitarrista Nick Valensi ha dicho, “su oído es tan agudo. Él es el que tiene oído para los detalles en esta banda. Creativamente, es una fuerza a tener en cuenta ”. Se dice que el lanzamiento de 2011, Angles, refleja el comienzo de la naturaleza más colaborativa del proceso creativo de la banda.


title: Julian Casablancas

text: El lanzamiento del álbum fue seguido por varias apariciones como cabezas de cartel en festivales musicales, incluidos Reading, Coachella, Lollapalooza y Austin City Limits. La banda lanzó Comedown Machine en 2013, como su último álbum bajo el contrato con el sello RCA, para el cual no hicieron promoción. La banda lanzó un EP, Future Present Past, en el sello Cult Records de Casablancas en 2016.


title: Julian Casablancas

text: En diciembre de 2018, se anunció que la banda encabezaría el Bilbao BBK Live en 2019, dando inicio a su regreso global. Posteriormente se anunciaron numerosas fechas para festivales y espectáculos, incluido un espectáculo en el Governors Ball Music Festival, que marca el regreso de la banda a la ciudad de Nueva York.


title: Julian Casablancas

text: A partir del 14 de mayo de 2019, The Strokes lanzó algunas de las nuevas canciones, comenzando con "The Adults are Talking", en vivo en The Wiltern en Los Ángeles, y comentó que hay posibilidades de que The Strokes lance un nuevo álbum. El 31 de diciembre de 2019, en Brooklyn NYE, interpretaron "Ode to the Mets" como una oferta de Casablancas para cantar en vivo en lugar de cantar canciones de Angles como lo solicitaron los fanáticos. "No me acuerdo de Angles. ¿Qué es Angles? " Casablancas respondió antes de sugerir que la banda toque la nueva canción y luego confirmar el lanzamiento de un nuevo proyecto.


title: Julian Casablancas

text: En abril de 2020, The Strokes lanzó el álbum "The New Abnormal", que recibió críticas positivas entre los críticos, lo que sugiere que la banda regresó con una mayor madurez y cohesión entre los compañeros de banda. El proyecto del álbum se inició en 2016.


title: Julian Casablancas

text: Como solista, Casablancas partió con la intención de decir lo que tenía en mente, tanto musical como líricamente. Hablando sobre su experiencia como solista versus lanzar música con The Strokes, el cantante lo ha dicho simplemente, "es como estar de gira conmigo o con cinco de mí", lo que significa que cada miembro tiene su propio estado mental obstinado. Si bien tales declaraciones suscitaron mucha preocupación por las relaciones entre los miembros de la banda, Casablancas afirma que en la búsqueda de una carrera en solitario, está protegiendo la integridad del ambiente [Strokes]. Al tener un proyecto musical separado de The Strokes, es capaz de "perseguir cualquier idea que [él] quiera", lo que se abstendría de hacer con la banda.


title: Julian Casablancas

text: Su primer álbum de estudio, "Phrazes for the Young," inspirado en el artículo de Oscar Wilde "", fue publicado el 2 de noviembre en Reino Unido y el 3 de noviembre de 2009 en Estados Unidos. Fue grabado en Omaha (Nebraska) y en la casa de Casablancas en Nueva York. El disco fue producido por Jason Lader, con una producción adicional de Mike Mogis. En el álbum, fuertemente influenciado por la new wave y la electrónica, Casablancas usó sintetizadores en muchas canciones.


title: Julian Casablancas

text: Casablancas debutó en vivo como solista en una fiesta privada para la inauguración de una marca de moda en Tokio. Para celebrar la salida del álbum de estudio, realizó una serie de conciertos en octubre de 2009 en el Downtown Palace Theatre de Los Ángeles con su banda en vivo, The Sick Six, integrada por Jeff Kite (teclado), Nelson Londres (sintetizador), JP Bowersock (guitarra), Danielle Haim (percusión) y Alex Carapetis (batería). Realizó una gira con The Sick Six por Europa, Estados Unidos, Australia y Japón entre noviembre de 2009 y julio de 2010.


title: Julian Casablancas

text: The Voidz, anteriormente conocido como Julian Casablancas + The Voidz, se formó en 2013. Junto con Casablancas como vocalista principal, la banda está formada por Jeramy "Beardo" Gritter y Amir Yaghmai en la guitarra, Jacob "Jake" Bercovici en el bajo (así como sintetizador), Alex Carapetis en la batería y la percusión, y Jeff Kite en el teclado. Queriendo ganarse un mayor sentido de respeto como banda, en lugar de ser percibido como un "proyecto paralelo" de Julian, la banda cambió oficialmente su nombre de "Julian Casablancas + The Voidz" a simplemente "The Voidz" durante un video de 'iniciación' en la página de YouTube de la banda el 8 de diciembre de 2017. Julian actuó con Carapetis y Kite durante la gira de su álbum en solitario, Phrazes for the Young. A través de Carapetis, Casablancas conoció a Gritter y Bercovici. Bercovici, después de haber tocado música con Yaghmai durante varios años, lo conectó con Casablancas, formando lo que ahora se conoce como The Voidz.


title: Julian Casablancas

text: Aunque el sonido de la banda no siempre ha sido bien recibido, The Voidz apunta a "cerrar la brecha" entre la música que es a la vez agresiva y compleja. Comparten el objetivo de "representar cosas invisibles" y "explorar [la música] desde los márgenes", como ha dicho Jake [Bercovici]. Inspirado por la naturaleza compleja de las escalas musicales de Oriente Medio, Casablancas afirma estar más interesado en "las notas intermedias" que la escala tradicional de siete notas de la música occidental. La banda está unida por un amor mutuo por la música poderosa que no gana mucha atención en los medios de comunicación, que se materializa en la compañía discográfica de Julian, Cult Records. Julian afirma que su trabajo con The Voidz es simplemente una "evolución de la misma misión" [como con The Strokes], pero The Voidz están más alineados con el tipo de música con la que les gusta experimentar, avanzando. Aunque los Voidz siguen siendo una entidad musical más activa, ambas bandas todavía están representadas actualmente bajo Cult Records.


title: Julian Casablancas

text: En junio de 2014, Casablancas anunció que lanzaría el álbum debut "Tyranny". El álbum fue lanzado en su propio sello Cult Records y coincidió con su mudanza al norte del estado de Nueva York. El 23 de septiembre de 2014, se lanzó el álbum, seguido de una gira por Estados Unidos y Reino Unido. El álbum incluye el sencillo de 11 minutos "Human Sadness", una canción cuya demo se compuso originalmente para la banda sonora de The Unseen Beauty, un cortometraje documental que describía al padrastro de Casablancas, el artista Sam Adoquei. El grupo reveló fechas para una gira sudamericana en agosto de 2017.


title: Julian Casablancas

text: El 30 de marzo de 2018, The Voidz lanzó su segundo álbum, titulado Virtue. El disco asume una postura más política, diseccionando conceptos universales como la paradoja entre lo que se percibe como “verdad” y “mentira”, al tomar en consideración múltiples puntos de vista perceptivos. El álbum presenta la pista, "Pyramid of Bones", que apareció en Adult Swim en abril de 2018, junto con su sencillo "Coul as a Ghoul" en el Programa de Singles de Adult Swim.


title: Julian Casablancas

text: Casablancas, junto con los Strokes, proporcionaron voz en una versión de "Mercy Mercy Me (The Ecology)" de Marvin Gaye con Joshua Homme en la batería y Eddie Vedder en las voces de respaldo. La portada fue lanzada en 2006 como la cara B de "You Only Live Once". Casablancas también proporcionó el bajo y coros en "Scared" de Albert Hammond, Jr. en su álbum solista Yours to Keep. Posteriormente tocó una guitarra Casio y proporcionó coros en "Sick, Sick, Sick" de Queens of the Stone Age.


title: Julian Casablancas

text: En 2008, grabó una canción con Santigold (entonces conocido como Santogold) y Pharrell de N*E*R*D titulada "My Drive Thru" para una campaña publicitaria de Converse. Durante su fase en solitario, grabó "Boombox" con Andy Samberg, Jorma Taccone y Akiva Schaffer de The Lonely Island para su álbum debut de 2009 Incredibad, y apareció en un corto digital de SNL para la misma canción. Además, también grabó "I Wish It Was Christmas Today", una canción festiva basada en un sketch de Saturday Night Live popularizado por Jimmy Fallon, Horatio Sanz, Chris Kattan y Tracy Morgan. Casablancas interpretó la canción en vivo en Late Night con Jimmy Fallon el 21 de diciembre de 2009, junto con The Roots, Horatio Sanz y Jimmy Fallon. También apareció en el 100th Digital Short, que se emitió el 12 de mayo de 2012.


title: Julian Casablancas

text: Casablancas también colaboró con Danger Mouse y Sparklehorse en la canción "Little Girl" del álbum de 2010, "Dark Night of the Soul", contribuyendo con la letra, la voz principal y de apoyo y el solo de guitarra. Aparte de las colaboraciones vocales, también contribuyó a la canción "Forrest Gump" en el segundo álbum de Digitalism "I Love You, Dude" en 2011. El dúo de electrónica inició una colaboración con Casablancas a través de su mánager, y Casablancas contribuyó con una grabación de 30 segundos con él en la guitarra por correo electrónico.


title: Julian Casablancas

text: Casablancas también prestó su voz a la canción principal, "Rave On", en un álbum tributo de 2011 a Buddy Holly, Rave On Buddy Holly. En 2016, Casablancas contribuyó con tres versiones de The Velvet Underground y Lou Reed grabadas especialmente: Venus in Furs, Run Run Run y White Light / White Heat, bajo el título White Light White Heat (rock n roll versión animal live era) - a la serie de televisión de HBO, Vinyl. Posteriormente, las canciones fueron lanzadas en varias bandas sonoras de la serie por Atlantic Records.


title: Julian Casablancas

text: Casablancas trabajó con Daft Punk en su álbum de 2013 Random Access Memories contribuyendo con letras, voces y un solo de guitarra a su canción "Instant Crush". El álbum ganó el premio Grammy 2013 al Álbum del año, con Casablancas como uno de los co-receptores del premio.


title: Julian Casablancas

text: En abril de 2015, se reveló que Casablancas había trabajado en una canción con Jehnny Beth de Savages. Más tarde se anunció que la colaboración sería una versión de "Boy / Girl", un dueto de 1983 de la banda de punk danesa Sort Sol y Lydia Lunch. El video musical, dirigido por Warren Fu, fue lanzado el 4 de diciembre de 2015. El 7" fue lanzado a través de Cult Records y Pop Noire Records el 18 de diciembre de 2015. Casablancas también escribió la canción "Youth Without Love" para el álbum de 2016 de Har Mar Superstar "Best Summer Ever", y aparece en "No One There", una canción del músico nacido en India, Hammarsing Kharhmar (Exposición).


title: Julian Casablancas

text: En 2015, Julian también apareció en el álbum de Leftöver Crack, "Constructs of the State". Su voz se puede escuchar en la canción Vicious Constructs. La canción es cantada por Casablancas y el cantante principal de Leftöver Crack, Stza Crack (Scott Sturgeon).


title: Julian Casablancas

text: En 2009, Casablancas fundó Cult Records, el sello creativo de su álbum en solitario Phrazes for the Young. La etiqueta firmó un acuerdo de asociación con Kobalt Label Services en 2014, que incluye representación y gestión de productos, distribución física en múltiples territorios, distribución digital a través de AWAL, marketing y servicios de licencias de sincronización. Cult actualmente representa a The Growlers, Har Mar Superstar, Songhoy Blues, Rey Pila, Karen O, Promiseland, The Strokes, The Voidz, Exhibition y Cerebral Ballzy. El sello también ha lanzado trabajos de Albert Hammond Jr., The Virgins, Reputante, INHEAVEN, Exclamation Pony y Nelson London (C O L O R).


title: Julian Casablancas

text: Casablancas se desempeñó como coproductor del álbum de Rey Pila lanzado en Cult, "The Future Sugar". En agosto de 2016, Cult Records anunció un nuevo álbum con The Growlers, una banda con sede en el sur de California. También se anunció que el propio Casablancas estaba produciendo el álbum, más tarde conocido como "City Club".


title: Julian Casablancas

text: Casablancas cita a The Doors como una de sus primeras influencias musicales, aunque especifica que se trataba de una influencia musical e instrumental más que a través de la identidad y popularidad de su cantante Jim Morrison como líder. También ha citado a Lou Reed de The Velvet Underground como una gran influencia en sus letras y estilo de canto. Afirmó en una entrevista de "Rolling Stone": "La forma en que Lou Reed escribía y cantaba sobre las drogas y el sexo, sobre las personas que lo rodeaban, era tan realista. Podía ser romántico en la forma en que retrataba estas situaciones locas, pero también era intensamente real. Era poesía y periodismo". Además, ha declarado que Bob Marley, Nirvana y Pearl Jam son influencias importantes en su trabajo, incluso refiriéndose a la canción de Pearl Jam "Yellow Ledbetter" como la razón por la que comenzó a hacer música. También, de acuerdo con varios de sus compañeros de banda de Voidz, nombró a Stevie Wonder como un compositor con una "mente de siguiente nivel".


title: Julian Casablancas

text: Casablancas ha servido de inspiración para varios otros músicos, incluidos Alex Turner de los Arctic Monkeys y la pintora Elizabeth Peyton. La canción de Courtney Love "But Julian, I'm a Little Bit Older Than You" de su álbum debut en solitario "America's Sweetheart" (2004) se escribió sobre Julián Casablancas.


title: Julian Casablancas

text: El 5 de febrero de 2005, Casablancas contrajo matrimonio con la asistente y mánager de la banda, Juliet Joslin. El cual culminó en un divorcio en el 2019.


title: Julian Casablancas

text: Su primer hijo, Cal, nació en enero de 2010. La pareja le dio la bienvenida a su segundo hijo, Zephyr, el 27 de marzo de 2015. Los problemas de Casablancas con la bebida también han causado polémica desde los comienzos de la banda a mediados del año 2000. En 2009, se dio a conocer la noticia de que había decidido dejar la bebida por razones profesionales. El músico dijo que la bebida había comenzado a afectar su carrera en gran medida y comentó «No voy a beber más. Creativamente, la bebida se había vuelto un obstáculo. Siempre me prometí a mí mismo que si empezaba a afectar mi música debía relajarme un poco». Después de estas declaraciones, el cantante también hizo énfasis en la vida que llevaba anteriormente, no negó el sentimiento que le produce su nueva vida y dijo que extrañaba la antigua vida de estrella de rock. «Era muy bueno ser automáticamente feliz. Lo extraño todos los días», llegó a afirmar.


title: Julian Casablancas

text: Su padre, John, falleció de cáncer el 20 de julio de 2013.


title: Julian Casablancas

text: A lo largo de la década de 2010, Casablancas se hizo cada vez más vocal sobre sus intereses políticos y ha dicho que "quienquiera que sea la propaganda más ruidosa" determina la popularidad dentro de la música y la política por igual. Ha explorado abiertamente este vínculo en su trabajo con The Voidz, aunque afirma que la reelección de George W. Bush fue lo que inicialmente inspiró su intriga política. Nombró a Oliver Stone, Chris Hedges, Jesse Ventura y Howard Zinn como influencias políticas. Cita a Martin Luther King Jr. como su filósofo favorito, y considera a Paul Robeson un modelo a seguir para los músicos comprometidos políticamente.


title: Julian Casablancas

text: En 2016, entrevistó a Henry Giroux, con quien discutió si el estadounidense promedio comprende o no sus luchas existentes y los conflictos no resueltos. En septiembre del 2018, apareció en el programa de Lee Camp "Redacted Tonight". El mes siguiente, Camp abrió para The Voidz en un espectáculo en Houston, Texas. Casablancas respaldó al senador Bernie Sanders para las primarias presidenciales del Partido Demócrata de 2020, y en vísperas de las primarias de New Hampshire de 2020, The Strokes actuó en apoyo de Sanders en la Universidad de New Hampshire. Ese octubre, unos días antes de las elecciones de 2020 en Estados Unidos, Rolling Stone anunció y lanzó el primer episodio de la serie de entrevistas de Casablancas, S.O.S. - La Tierra es un desastre. El programa contó con la presentación de la anfitriona de "Democracy Now!" Amy Goodman y Andrew Yang como primeros invitados, con Casablancas centrando gran parte de su cuestionamiento en la reforma democrática y la influencia de grupos de intereses especiales en la política y los medios de comunicación.


title: Lloque Yupanqui

text: Lloque Yupanqui ("Lluq'i Yupanki") (en quechua: "zurdo memorable") fue el tercer gobernante del Curacazgo del Cuzco; no logró casi ninguna expansión territorial a lo largo de su gobierno pues las luchas constantes por la permanencia en el valle del Cuzco lo impedían. Tuvo como esposa a Mama Cagua, hija del señor de Oma, un señorío a 11 kilómetros al sur del Cuzco.


title: Lloque Yupanqui

text: Lloque Yupanqui no fue destinado originalmente a ser el sucesor de Sinchi Roca, pues una misteriosa decisión de último momento lo hizo heredar el trono. Tuvo como padres a Sinchi Roca y a su esposa Mama Coca.


title: Lloque Yupanqui

text: Lloque Yupanqui rompió las buenas relaciones que su padre había conseguido con el poderoso señorío inca. Pese a tener un peligroso enemigo (nuevamente los ayarmacas) Lloque Yupanqui se vio obligado a formar y mantener buenas relaciones diplomáticas con los señoríos aledaños, cosa que hizo, y lo hizo hábilmente.


title: Lloque Yupanqui

text: Durante su gobierno, el jefe-guerrero de Ayarmaca murió en combate (parece que el combate no fue contra los incas) y Lloque Yupanqui, aprovechando la situación logró vencer en algunas batallas a dicha etnia librándose así de sus peligrosos ataques por muchos años. Durante la anarquía del señorío de Ayarmaca, Lloque Yupanqui se hace amigo y aliado de algunas ciudades ayamarcas, y provoca rivalidades en este gran señorío.


title: Lloque Yupanqui

text: Los laureles del gobierno de Lloque Yupanqui se ven en expansiones territoriales, no en una época de relativa paz, donde no mantiene buenas diplomacias con otros señoríos y se come temporalmente de los ayarmacas, que hasta ese momento siempre representaron una amenaza para el señorío inca.


title: Lloque Yupanqui

text: Murió en el Inticancha. Tras su muerte, a Lloque Yupanqui le sucedío su cuarto hijo: Mayta Cápac.Como en todos los soberanos incas de la historia local, su existencia esta puesta en duda, y también las fechas en que vivió y reinó:


title: Partido de Dolores

text: Se encuentra en el sudeste de dicha provincia y limita hacia el norte con los partidos de Castelli y Pila, hacia el este con el de Tordillo, hacia sur con el Maipú y hacia el oeste con el de General Guido.


title: Partido de Dolores

text: El partido se encuentra en la Zona Deprimida del Salado, ocupando una área muy baja y de escasa pendiente con cotas que van desde los 2 a los 9 msnm y con algunas lomas aisladas que se elevan hasta los 15 msnm.


title: Partido de Dolores

text: Su superficie está constituida por la pradera de gramíneas de la pampa alternando con vegetación del tipo palustre como tréboles, juncos, espadaña y duraznillo blanco. Originalmente hacia el este se encontraba una zona boscosa que atravesaba todo el partido con dirección norte – sur constituida por montes de tala. Conocida como la de “Montes del Tordillo”, hoy solo subsiste en manchones o alineamientos sobre bancos de conchillas y alberga gran cantidad de fauna natural, constituyendo uno de los últimos reductos del venado de las pampas. La ausencia de ríos y arroyos junto con el hecho de que zonas más próximas a la costa se hallan a mayor altitud, favorece la presencia de gran cantidad de lagunas permanentes y semipermanentes así como la de extensas áreas pantanosas formadas por la acumulación de aguas de lluvias y el mal drenaje de la zona. Se destacan las lagunas Del Tordillo, Las Cruces, Escondida, El Vecino, Los Rengos y Las Bruscas entre las más extensas.


title: Partido de Dolores

text: Más del 60 % del partido se encuentra anegado o inundado varios meses al año sobre todo durante el invierno y la primavera.


title: Partido de Dolores

text: Varios canales lo surcan con dirección oeste – este, canalizando las aguas que provienen de zonas más altas y desaguando las zonas anegadas. De norte a sur los canales son: Canal n.º 10, Canal n.º 9, Canal La Picasa, Canal A, Canal El Tordillo, Canal n.º 1 y Canal Guido al Mar.


title: Partido de Dolores

text: 2001: 25.216


title: Partido de Dolores

text: 2010: 27.042 1991-2001: 910 personas


title: Partido de Dolores

text: 2001-2010: 1.826 personas1991-2001: 3,7%


title: Partido de Dolores

text: 2001-2010: 7,2%1991-2001: 86 personas


title: Partido de Dolores

text: 2001-2010: 205 personas2001: 0,18%


title: Partido de Dolores

text: 2012: 0,17%2001: 1.973,14 km²


title: Partido de Dolores

text: 2010: 1.973,14 km²2001: 12,8 habitantes/ km²


title: Partido de Dolores

text: 2010: 13,7 habitantes/ km² 2001: 7.701


title: Partido de Dolores

text: 2010: 9.0042001: 24.623


title: Partido de Dolores

text: 2010: 26.4512001: 3,2


title: Partido de Dolores

text: 2010: 2,92001:9.539


Partido de Dolores


title: Partido de Dolores

text: 2010:3,0 2001:98,0%


title: Partido de Dolores

text: 2010:1,5% Lo bajo e inundable del terreno solo posibilitan la ganadería, principalmente la cría e invernada de ganado vacuno.


title: Partido de Dolores

text: La agricultura es casi inexistente, solo hay algunos sembradíos de girasol, maíz y forrajes en las zonas más altas. La actividad frutícola con plantaciones de manzanas, peras y duraznos, muy prospera en décadas pasadas, prácticamente ha desaparecido en la actualidad.


title: Partido de Dolores

text: Al norte de la ciudad cabecera se encuentra radicado el "Parque Industrial Dolores", en la ciudad misma también funcionan un matadero, una empresa láctea y una planta de envasado de garrafas.


title: Partido de Dolores

text: La actividad económica en la ciudad es netamente terciaria: administración, comercio y prestación de servicios.


title: Partido de Dolores

text: El turismo rural en varias estancias de la zona es una actividad en crecimiento. La ciudad de Dolores ha firmado vínculos de cooperación perdurables, en carácter de hermanamientos, con las siguientes ciudades: Intendente: Camilo Etchevarren (Frente Progresista Cívico y Social)


title: Partido de Dolores

text: Concejo Deliberante:


title: Partido de Dolores

text: "Presidente": Mario Miguel Etchevarren (Frente Progresista Cívico y Social)


title: Partido de Dolores

text: "Bloque Frente Progresista Cívico y Social"


title: Partido de Dolores

text: "Bloque Frente para la Victoria-Partido Justicialista"


title: Partido de Dolores

text: "Bloque Unión con Fe"


title: Chapecó

text: Chapecó es un municipio brasileño del estado de Santa Catarina. Tiene una población de 209.553 habitantes; se localiza en la región Oeste del estado, en la frontera con el estado de Rio Grande do Sul separado por el Río Uruguay.


title: Chapecó

text: Chapecó fue fundado en 1917 y su nombre proviene del tupí "Xapeco" que significa "lugar desde donde se ve el camino de la plantación". Al principio el poblado era un distrito agrícola, pero con el paso de los años se afirmó como un polo de desarrollo económico nacional basado en la cría de cerdos y la avicultura. Las principales etnias presentes en Chapecó son la alemana, italiana y polaca.


title: Chapecó

text: El turismo está básicamente dirigido a las ferias agrícolas y agroindustriales. La principal se realiza cada dos años, la EFAPI (Exposición-Feria AgroPecuaria e Industrial), en el parque de exposiciones Tancredo Neves, que cuenta con una estructura de cuatro pabellones de exposición general, comercial y otras áreas para la exposición ganadera y agrícola, como un lago, una instalación para diversiones y rodeo, además de un escenario para la presentación de espectáculos, donde pueden entrar hasta 80 mil personas.


title: Chapecó

text: La economía de Chapecó está enfocada en la agroindustria y prestación de servicios, teniendo grandes empresas como "Aurora" y Sadia.


title: Chapecó

text: Dentro del mundo deportivo, destaca el Chapecoense, el cual milita en el Campeonato Brasileño de Serie A. Además, se le conoce también por la tragedia aérea que vivió su equipo de fútbol el 28 de noviembre de 2016, cuando murieron 71 personas, entre ellas jugadores y periodistas. "Véase el Vuelo 2933 de LaMia."


title: Reinado Nacional del Turismo

text: El Reinado Nacional del Turismo es un evento que se realiza en la ciudad de Girardot, en el departamento de Cundinamarca, en Colombia. Tiene como finalidad elegir una soberana, quien trabajará para impulsar el turismo en la región. La celebración de este evento es tradicional.


title: Reinado Nacional del Turismo

text: El evento se lleva a cabo durante las fiestas principales de la ciudad, en el mes de octubre, con gran afluencia de público. La ciudad se llena de visitantes de diferentes regiones del país, porque las candidatas traen sus colonias y barras para que las apoyen en la ceremonia de elección de la reina.


title: Reinado Nacional del Turismo

text: Durante las fiestas se llevan a cabo diversas actividades, como regatas por el río Magdalena, paseos de las candidatas en lanchas, cabalgatas, fiestas en el Camellón del Comercio.


title: Reinado Nacional del Turismo

text: Este certamen, nació en 1969. por iniciativa de personajes entre los que estaban el reconocido periodista de viajes Héctor Mora Pedraza, incluye en su programación desfiles náutico y de carrozas, así como la presentación de espectáculos musicales, entre otras actividades.


title: Acción, pensamiento y lenguaje

text: Acción, pensamiento y lenguaje (1984) es la obra de Jerome Bruner en la que plantea el enorme impacto de los gestos en el desarrollo posterior del lenguaje en el niño. Se concentra en la cultura como proveedora de elementos que el individuo incorpora para su propio desarrollo y su constitución como sujeto. Como el título lo indica, refiere a tres modelos de representaciones: El Enactivo (la acción), el Icónico (el pensamiento) y el Simbólico (el lenguaje).


title: Caja ELF

text: La caja acústica ELF (del inglés "Extended Low Frecuency") es un tipo de caja que limita intencionalmente la respuesta en frecuencia de un altavoz.


title: Caja ELF

text: Se trata de una caja hermética que contiene un altavoz grande. Al estar hermética se condiciona el movimiento del diafragma, que debe luchar contra la compresión del aire contenido en el interior. Al hacerse rígido el movimiento, se limita la capacidad de lograr frecuencias altas. Al ser un fenómeno físico, evita tener que procesar el sonido para filtrar agudos.


title: Caja ELF

text: Una desventaja es que la potencia de sonido obtenida está limitada por las propias características de la caja


title: Caja ELF

text: Es utilizada mucho en la actualidad en subwoofer en home cinema.


title: Giovanni Bassano

text: Giovanni Bassano (c. 1558, verano de 1617?) fue un compositor italiano de la Escuela Veneciana y reconocido intérprete de cornetto durante la transición entre Renacimiento y Barroco. Fue una figura clave en el desarrollo del conjunto instrumental en la Basílica de San Marcos en Venecia, y dejó un libro sobre ornamentación muy detallado, que constituye una rica fuente de recursos para los intérpretes contemporáneos.


title: Giovanni Bassano

text: Nada se sabe sobre la vida del joven Bassano hasta su llegada como instrumentista a San Marco, probablemente en 1576, a los 18 años de edad. Rápidamente adquirió reputación como uno de los mejores intérpretes instrumentales en Venecia, y alrededor de 1585 publicó su primer libro "Ricercate, passagi et cadentie" , que describe con detalle cómo ornamentar pasajes musicales transcriptos desde la música vocal para instrumentos.


title: Giovanni Bassano

text: En ese mismo año es nombrado maestro de música en el seminario asociado a San Marco. En 1601 asume la responsabilidad de liderar el conjunto instrumental que dirigía hasta ese momento Girolamo Dalla Casa, y permanece en ese puesto hasta su muerte en el verano de 1617. La fecha exacta de su muerte se desconoce, pero es deducible por el momento en que los cargos que ostentaba quedaron vacantes.


title: Giovanni Bassano

text: Bassano fue el principal responsable de la interpretación de la música de los Gabrielis, ya sea como intérprete o director instrumental. Seguramente Giovanni Gabrieli tuvo a Bassano en mente cuando compuso sus elaboradas partes para cornetto.


title: Giovanni Bassano

text: Además de dirigir la música de San Marco, Bassano de destinguió por su amplia actividad en Venecia: dirigió varios grupos de ""piffari"" -bandas de instrumentos de viento que incluían gaita, flauta dulce, chalumeau, flageolet, fagot y posiblemente otros instrumentos, todos los cuales se presentaban en otras Iglesias (por ejemplo,San Rocco)o en festivales callejeros.


title: Giovanni Bassano

text: Bassano fue también compositor, aunque su desempeño en este aspecto resultó eclipsado por su renombre como intérprete, y -en relación con esto- por su tratado de ornamentación. Escribió motetes y "concerti ecclesistici" en el estilo policoral veneciano, así como madrigales, canzonettas y algo de música puramente instrumental. Sus canzonettas lograron cierta fama fuera de Italia; Thomas Morley supo de ellas y las publicó en Londres en 1597, con textos traducidos al inglés.


title: Giovanni Bassano

text: Algunas de sus obras de música instrumental presentan un ingenioso contrapunto, como si hubiera sido incapaz de mostrar un lado indulgente de su personalidad en sus composiciones homofónicas de carácter más ceremonial.


title: Giovanni Bassano

text: Sus fantasías y recercadas son densamente imitativas, y contienen regresiones e inversiones de motivos, una rareza del contrapunto anterior al siglo XX.


title: Giovanni Bassano

text: La similitud de los motetes de Bassano con los primeros trabajos de Heinrich Schütz, quien estudió en Venecia con Gabrieli, sugiere que ambos se conocieron; ciertamente Schütz conoció la música de Bassano. De cualquier modo, Schütz regresó a Alemania llevando el estilo veneciano, donde continuó desarrollándose durante el Barroco.


title: Ética budista

text: A diferencia de otras religiones, en el budismo los preceptos éticos existen no como imposición sino como guías de práctica. Su importancia es fundamental pero a la vez deben estar sometidos a la indagación personal. Por tanto, a nivel global existe siempre un debate continuo en referencia a cuestiones siempre de actualidad y en donde no hay una postura unilateral.


title: Ética budista

text: En estas materias la comunidad budista suele intentar dilucidar los episodios históricos que narran situaciones similares sucedidos en la vida de Buda Gautama. También se recuperan los comentarios de los más famosos maestros de las diferentes tradiciones. Por último, a menudo en toda interpretación existe cierta acomodación tanto a las circunstancias sociales y culturales, al momento histórico o ideológico que toca vivir. Un comentarista muy referenciado en todas las tradiciones a la hora de discutir este tema es el erudito indio Buddhaghosa (350 d. C.). Buddhaghosa es un autor importante por la cantidad de tópicos que asume, aunque es muy discutido por sus posiciones en gran parte herederas del brahmanismo hindú. Sin embargo, por su carácter más conservador en algunos temas, es referenciado a menudo para prefigurar esa línea conservadora en distintos debates. La obra principal de Buddhaghosa es el Vishuddhimagga.


title: Ética budista

text: La comunidad budista se divide entre monjes y laicos. Los monjes están obligados a seguir más de 250 normas de disciplina, y en el caso de las monjas 348, cuyo quebrantamiento es penado en diferentes grados que van desde la confesión pública hasta la expulsión de la orden monástica. Este camino estricto de reglas se llama "Vinaya" y es una de las tres grandes secciones del Canon Pali.


title: Ética budista

text: Los laicos observan por su parte solo cinco preceptos.


title: Ética budista

text: Hay que notar que las escuelas y maestros budistas a menudo observan la ética influidos por su perspectiva cultural, su propia experiencia o su condición de monjes o laicos. Hay maestros y trabajos con comentarios favorables y contrarios a la homosexualidad, al aborto, eutanasia y otros temas de interés para el mundo actual.


title: Ética budista

text: También de manera general, en todas estas cuestiones lo que se intenta dilucidar siempre es el establecimiento de la compasión. Siendo ésta la base moral de la ética budista, se intenta siempre buscar los últimos fundamentos de cualquier acción, y esto no siempre es tarea fácil. Estos ejemplos pueden dar una idea de que la moralidad en el budismo también es algo que necesita de la investigación personal.


title: Ética budista

text: La amplitud de temas en donde la ética es importante para el budismo puede ser tan grande como su propia doctrina. No se dispone de una lectura en profundidad de estos temas en castellano, pero para una introducción detallada de los puntos abajo presentes y de algunos más, se recomienda el libro "An Introduction to Buddhist-Ethics" de Peter Harvey, publicado por Cambridge University Press.


title: Ética budista

text: A diferencia de una regla impuesta por una autoridad, un precepto se usa como base para la ética personal. Buda reconoce que no todo el mundo podrá abandonar su vida cotidiana para formar parte del "Sangha". También aceptaba a los seguidores laicos ("Upasaka") que creían en sus enseñanzas pero no seguían estrictamente las reglas del Sangha. El buda estimulaba a los laicos a seguir con una vida lo más perfecta posible. Como guía de comportamiento de cada día, el Buda prescribió cinco preceptos o reglas:


title: Ética budista

text: Este se refiere a no quitarle la vida a seres sintientes, como seres humanos y animales. Se excluye, por ejemplo, a las plantas y los microorganismos que, aunque se consideran formas de vida para la ciencia, el budismo y la ciencia no los consideran sintientes o conscientes por lo cual alimentarse de vegetales y utilizar medicamentos contra agentes patógenos no implica la ruptura de esta norma. También es en general admitido que es legítimo matar en defensa propia o de los demás e incluso existe una parábola de la vida de Buda donde él mismo mató a un remero que pretendía asesinar a todas las personas que transportaba salvando así la vida de muchos, pero matando al remero en el proceso. Naturalmente estos son casos extremos. La participación de los budistas en las guerras y su ejercicio como militares está sujeto a debate con argumentos a favor y en contra, y ha sido un tema muy complejo en los países budistas (todos los cuales tienen ejércitos) cuando estos han tenido que lidiar con conflictos bélicos y autodefensa. Si bien el budismo rechaza la violencia y aboga en todo momento porque sea la última opción, se han dado diversos casos de participación de budistas en guerras incluyendo la revuelta de monjes Shao Lín en China contra los mongoles (que ayudó en su expulsión del país), el fuerte vínculo entre los guerreros samurai de Japón y el budismo, e incluso, según estudios de eruditos budistas zen, el apoyo realizado por algunas escuelas de budismo zen a los esfuerzos militares de Japón durante la guerra, aunque este es un caso aislado. No obstante muchos budistas han sido objetores de conciencia y en otros casos han sido reconocidos como líderes mundiales en favor de la paz. Varios budistas han sido galardonados con el Premio Nobel de la Paz, como el XIV Dalái lama y la activista birmana Aung San Suu Kyi. Si bien existe debate al respecto, se considera que el budismo admite la validez de matar por defensa propia (lo que incluiría campañas militares de autodefensa) pero siempre como último recurso, como generalmente abogan diferentes artes marciales, muchas de ellas de filosofía budista.


title: Ética budista

text: Este naturalmente se refiere a no cometer robos, fraudes, estafas ni cualquier otra acción deshonesta que implique apropiarse indebidamente de lo que no es propio.


title: Ética budista

text: Este se refiere a evitar cualquier conducta sexual que provoque daño a uno mismo o a cualquier otra persona involucrada, como lo sería naturalmente la violación, la pedofilia, el abuso sexual, la zoofilia y el adulterio. En general sostener relaciones sexuales con alguien que no puede dar su consentimiento debido a sus límites mentales o intelectuales (por ejemplo, un niño, una persona discapacitada o bajo los efectos de drogas o alcohol, un paciente en coma, un animal, etc.) se considera incorrecto. Sobre este tema se extenderá más adelante.


title: Ética budista

text: Este se refiere a mentir, hablar con rudeza o con ostentación, cotillear, o mantener charlas vanas.


title: Ética budista

text: Este precepto se refiere a evitar consumir sustancias que puedan alterar la mente o impliquen un riesgo que puedan romper con otros preceptos. Existe debate sobre el mismo ya que algunos budistas consideran el consumo de todas las drogas tantos legales como ilegales, incluyendo el alcohol y en algunos casos incluso el café, como algo que debe evitarse. Por ejemplo, el partido budista de Sri Lanka tiene entre sus objetivos políticos la prohibición del alcohol. Otros budistas más moderados consideran que la prohibición se refiere al consumo de drogas que afecten la mente y el cuerpo de manera claramente radical potenciando la ruptura de los otros preceptos como sería el caso de la mayoría de drogas ilegales, pero no así el alcohol, la marihuana o la cafeína si se consumen con moderación.


title: Ética budista

text: Esta prohibición, naturalmente, no incluye los medicamentos ni las drogas que se consuman por prescripción médica o como parte de un tratamiento, médico, psiquiátrico, etc.


title: Ética budista

text: Adicionalmente a las arriba mencionadas, los monjes y monjas adoptan más de 200 normas estrictas de disciplina que regulan sus acciones y su vida en un código llamado "Vinaya".


title: Ética budista

text: Para los monjes budistas, tanto del theravada como del mahayana, la actividad sexual está totalmente prohibida por el código del Vinaya. En el mahāyāna encontramos la más moderna figura del sacerdote en China y especialmente en Japón. Estos pueden casarse y tener hijos normalmente. Del mismo modo, en el budismo Vajrayana de los himalayas, aquellos lamas que no han sido ordenados como monjes pueden casarse y tener hijos.


title: Ética budista

text: En cuanto a los laicos, Buddhaghosa aclara el tercer precepto para hacer hincapié en que se refiere al adulterio, la promiscuidad, la violación, la pedofilia, parafilias y en general cualquier conducta sexual que conlleve la experiencia de Duḥkha para la persona o para terceros. No obstante, existe evidencia de la confusión de Buddhaghosa respecto a estas materias, especialmente en la homosexualidad al confundir por ejemplo hermafroditismo y bisexualidad. El precepto de evitar una conducta sexual que perjudique a otros o a uno mismo es muy complejo. Por ejemplo, salvo que se sea un monje, la abstinencia sexual y la represión puede ser física y psicológicamente dañina para una persona; de igual manera que el otro extremo, como una promiscuidad desmedida (que puede acarrear peligros para la salud física como el contagio de enfermedades, así como posibles repercusiones psicológicas), sería considerada dañina. El apego al sexo (como a cualquier cosa material) y la adicción al sexo (como cualquier adicción) son muy dañinas para las personas y el budismo recomienda evitarlas.


title: Ética budista

text: Hay que destacar que el budismo, como expresión también de su procedencia asiática, no contempla el sexo como algo sucio o dañino. De manera general en Asia se ha considerado desde tiempos antiguos al sexo como una función necesaria para mantener el equilibrio entre el cuerpo y la mente, idea a menudo reforzada por las medicinas tradicionales como la India o la China. Excepto para el camino de renuncia de los monjes, las indicaciones budistas respecto al sexo están en la misma línea de otras actividades, evitando los extremos de adicción o represión.


title: Ética budista

text: Buda específicamente estableció como incorrecto para los laicos sostener relaciones sexuales en condición de adulterio, con mujeres que estén “bajo el cuidado de sus padres, hermanos, hermanas u otros encargados”, con mujeres prisioneras, casadas o comprometidas. Queda claro que el adulterio es dañino ya que lastima a la persona engañada e implica mentir y engañar (no así el poliamor, lo cual estaría sujeto a debate dentro de la comunidad budista).


title: Ética budista

text: El sexo con mujeres prisioneras (ya sea de guerra o en cárceles) se entiende como una forma de prevenir la extorsión, la violación y otras formas de abuso sexual, ya que la mujer no estaría en condiciones de plena libertad a la hora de tomar su decisión. En cuanto a no tener sexo con mujeres bajo el cuidado de familiares masculinos o femeninos, es para los parámetros modernos una prohibición de tener sexo con menores de edad que no tengan la edad legal para tomar una decisión madura sobre su vida sexual.El texto menciona tanto a los encargados hombres como mujeres, es decir, no implica que la mujer pertenezca a los hombres de su familia, sino simplemente, establece el parámetro de que aún es demasiado joven para ser independiente en general ya que el budismo establece la igualdad entre hombres y mujeres.


title: Ética budista

text: En el caso del BDSM o el sadomasoquismo se considera en general que la práctica no está prohibida siempre y cuando se mantenga en todo momento el respeto y consenso por parte de las personas involucradas.


title: Ética budista

text: Respecto a la homosexualidad, ésta fue aceptada por el propio Buda Gautama al permitir en vida la ordenación de monjes homosexuales excepto en el caso particular de aquellas personas llamadas entonces "pandakas". Así que por tanto no existe en las fuentes ningún comentario explícito referido al tipo de sexualidad de los laicos. En las fuentes budistas no aparecen detalles del tipo de sexualidad sino que el sexo está referido de manera genérica como una actividad fruto del aferramiento. Respecto a los monjes, encontramos la excepción de evitar la ordenación de un tipo concreto de persona vinculada a su orientación sexual mediante las referencias a los pandakas. A diferencia de otras religiones, el budismo no condena esta práctica, haciendo libre a sus feligreses, imperando el mutuo respeto.


title: Ética budista

text: El término pandaka no es la traducción de la palabra homosexual sino que nos refiere a "alguien sin testículos", "eunuco" o "hermafrodita". En la doctrina budista esta palabra se usa para referirse también a determinado tipo mental.


title: Ética budista

text: Se describen unos cinco distintos tipos de pandakas, de los cuales a tres de ellos no se les permite la ordenación como monjes. Estos están caracterizados como personas poseídas en alto grado por pasiones sexuales (ussanakilesa), por una lujuria irrefenable (avapasantaparilaha), esencialmente dominados por su libido (parilahavegabhibhuta,) por el deseo de conseguir prostitutas (vesiya) o parejas muy jóvenes (thulakumarika). Todo ello hacía muy difícil su pertenencia a la comunidad de monjes por su dificultad fuera de lo normal para tranquilizar sus pasiones. Aunque el significado de pandaka no parece incluir directamente a los travestidos y transexuales, así sucedió en un episodio de la vida de Buda con un monje. Por esta asociación, en la mayoría de comunidades budistas como por ejemplo en la Tailandesa, tradicionalmente se ha vetado el acceso al monacato a transexuales y travestidos, si bien recientemente en el caso tailandés algunos abades ya han dado su consentimiento a la ordenación de éstos como monjes al hacer énfasis en subrayar la descripción de un estado mental pero no del aspecto exterior de la persona.


title: Ética budista

text: Hay que tener en cuenta que ninguna escuela budista anterior al siglo XVII, el siglo de la expansión europea, trató a la homosexualidad como "conducta sexual incorrecta". Hay no obstante un número de comentadores y maestros que se van adecuando a su cultura, sociedad y poderes sociales. Y así encontramos posiciones en contra o a favor de la homosexualidad e incluso de determinadas prácticas sexuales. También actualmente algunos maestros varían algo su discurso, dependiendo de si lo dirigen a su comunidad de origen o si están de visita en otros países. Aunque de nuevo hay que recordar aquí la influencia occidental de los últimos siglos, ya que las legislaciones de países de mayoría budista como Tailandia, Birmania o Sri Lanka, no contenían disposiciones legales contra la homosexualidad entre adultos hasta la llegada de la época colonial, y en cambio este tipo de disposición legal ha sido tradicional durante siglos en muchos países occidentales.


title: Ética budista

text: La influencia del tantrismo indio causó el surgir del budismo Vajrayāna, desarrollado a partir del siglo VII sobre todo en los himalayas. El Tantrismo en el budismo es un conjunto de enseñanzas en las que se incluye el transmutar el impulso sexual para la realización del Nirvana. Si bien en la antigüedad el tantrismo se practicaba tanto con parejas como sin ellas, actualmente el budismo tántrico utiliza principalmente la meditación y visualización.


title: Ética budista

text: Hay que notar también que el budismo tántrico no tiene nada que ver con rodear la vida de placer sexual, y no tiene nada que ver con otro tipo de "tantrismos" presentes en nuestra sociedad de consumo. Aunque esta práctica budista sigue aun siendo poco comprendida e incluso rechazada por muchos budistas de otras tradiciones y escuelas, lo cierto es que contiene una larga tradición de maestros eminentes. Desafortundamente, este terreno ha sido a veces presa fácil para manipulaciones y escándalos de gente sin escrúpulos. Actualmente, todo buen centro y maestro de budismo Vajrayana enseña prácticas en donde el contacto físico no es en absoluto necesario.


title: Ética budista

text: El budismo no discrimina a las prostitutas, por el contrario, se les acepta como personas igual de dignas y respetables que cualquier persona. En una parábola de Buda él recibió una invitación para almorzar de Ambapali, una cortesana, la cual aceptó. Cuando el príncipe local le invitó posteriormente a almorzar a la misma hora, Buda declinó la invitación del príncipe para cumplir su compromiso con la prostituta.


title: Ética budista

text: Algunos eruditos como Shravasti Dhammika consideran que la persona que ejerce la prostitución para sobrevivir y salir de la pobreza es diferente que aquella que la ejerce por codicia y porque es una forma fácil de ganar dinero sin tener necesidad de ser prostituta y teniendo acceso a otras profesiones, aunque estas sean más difíciles y menos remuneradas de realizar. En este sentido, según Dhammika, la segunda estaría acumulando karma negativo. Sin embargo Dhammika mismo aclara que las prostitutas no deben ser mal vistas, humilladas o tratadas mal en el budismo.


title: Ética budista

text: Naturalmente todo esto se refiere exclusivamente a las personas que ejercen la prostitución voluntariamente, no así a las personas forzadas a la prostitución o víctimas de explotación sexual.


title: Ética budista

text: En general existe un debate sobre la prostitución per se, algunos budistas consideran que como actividad acarrea muchos males y vicios y que no debe ser aceptada, otros eruditos y pensadores budistas consideran que el trabajo sexual no es pernicioso mientras no se perjudique a nadie (por ejemplo, mientras se tomen las precauciones como el sexo seguro para no contagiarse a sí mismo/a o a otros/as de enfermedades venéreas) pero todos coinciden en que las prostitutas son personas igual de dignas y respetables y bienvenidas dentro de la comunidad budista.


title: Ética budista

text: El Buda llevó a cabo una nueva ruptura con la tradición hindu al permitir que las mujeres ingresaran en el "Sangha" (Comunidad de monjes/monjas) del Budismo, Los miembros del "Sangha" son conocidos "Bhikkus. "De hecho, la primera monja budista fue Mahaprajapati, la tía del Buda, la mujer que había cuidado de él después de la temprana muerte de su madre.


title: Ética budista

text: Hay que señalar aquí que el sistema patriarcal del hinduismo del año 500 a. C. era enormemente rígido. En él se consideraba que solo los varones y brahmanes (religiosos) podían encarar la búsqueda de la iluminación, así que esa posición era totalmente impensable. Por lo tanto, la decisión de Buda fue totalmente arriesgada para su tiempo. Aunque no se toma como una consecuencia a largo plazo de la disminución del Budismo en la India.


title: Ética budista

text: Aunque la orden de monjas siempre ha sido de menor número que la de los hombres, el papel de las mujeres en el budismo ha sido importante.


title: Ética budista

text: Actualmente, podemos decir que la organización religiosa del budismo en sus comunidades desde el cambio del Buda, se prosiguió con el ideal de igualdad, tanto de sexo como de posición jerárquica.


title: Ética budista

text: El budismo en origen no observa ceremonias religiosas para la unión en matrimonio de dos personas. A pesar de eso, con el paso del tiempo en casi todos los países se empezó a invitar a algún monje a estas celebraciones para dar alguna bendición, ocupando socialmente el lugar de invitado distinguido. En Japón las bodas se suelen celebrar por el rito sintoísta, mientras que el budismo ocupa el lugar principal en la ceremonias de funeral. Esta situación se repite en casi todos los países en donde el budismo coexiste con otras religiones. Últimamente han aparecido ceremonias de casamiento celebradas por algún sacerdote perteneciente a escuelas japonesas y en donde esta costumbre ha sido absorbida por influencia cristiana en ciertos lugares, como ocurre en las islas Hawaii.


title: Ética budista

text: Los matrimonios entre personas del mismo sexo ha sido un tema debatido en los países con mayoría budista como ha venido ocurriendo en el resto del mundo. Buda conocía en su tiempo de la existencia de la homosexualidad así como de hermafroditas y no se encuentra objeción alguna en el Canon Pali ("Tipitika") para este tipo de unión, ni Buda se expresó a favor ni en contra. Así lo han señalado los propios monjes en el debate público en estos países, si bien las resistencias de la tradición social pueden aparecer también con formas religiosas. En los budistas occidentales existe un consenso aparentemente total tanto en monjes como en laicos a favor de este asunto, e incluso algunos nombres de importancia han dado apoyo explícito para que sea aprobado por las legislaciones civiles.


title: Ética budista

text: El budismo no mantiene una opinión única respecto al aborto. En un episodio de su vida Buda desaconsejó a una mujer la interrupción de su embarazo, si bien es difícil de saber en qué punto de gestación estaba esa mujer. Al no existir indicaciones más claras, algunos maestros y comentaristas hacen hincapié en la necesidad de cierta evolución de la gestación para que sea algo relevante al precepto, mientras que otros se muestran muy claros respecto a evitar el aborto en cualquier punto de la gestación.


title: Ética budista

text: En relación al tema el maestro Hring Yun, fundador del movimiento Fo Guang Shan, señaló que "el bebe dentro del vientre también es una vida, por lo tanto, abortar es matar. Sin embargo, no es el odio lo que lleva a las mujeres a abortar sino el sentir que ya llegaron a su último recurso". Entre las excepciones señala el caso de la violación "si fue por una violación, en última instancia, la sociedad debería ser compasiva, brindar atención y ayudarla a salir de la oscuridad'. En cuanto al embarazo no deseado afirmó que "lo que quiero enfatizar aquí es que cuando ocurre un embarazo antes del casamiento, el hombre y la mujer son partícipes, por lo tanto no deberían abortar, para prevenir un supuesto error. Deberían enfrentarse valientemente a la realidad y asumir la responsabilidad de ser padres".


title: Ética budista

text: Buddhaghosa en sus comentarios establece que la gravedad de la acción de quitar la vida a otro ser vivo es proporcional al grado de evolución del ser que muere, si bien en otros textos se subraya la gravedad del hecho de acabar con un posible nacimiento, ya que en el budismo es considerado algo raro y muy valioso por la posibilidad de todo ser humano en alcanzar el Nirvana. Una solución frecuente y un tanto conciliadora es defender el aborto en ciertos casos (peligro para la madre, malformaciones, etc.).


title: Ética budista

text: El conocimiento actual de la bioética respecto al comienzo del desarrollo neurológico en el ser humano es usado por las posiciones más progresistas, y así no se habla en contra hasta el tercer o el cuarto mes de embarazo. Las posiciones más tradicionales hablan directamente de evitar el aborto a toda costa. En el budismo, buena parte de este debate descansa a menudo en interpretaciones sobre la mente y la reencarnación, lo cual se hace ineludible para entender los distintos puntos de vista. Aunque en este debate a veces los monjes son parte activa para justificaciones doctrinales a favor o en contra, el código del Vinaya prohíbe a los monjes sugerir el aborto a una mujer.


title: Ética budista

text: En la práctica, algunas comunidades budistas como la japonesa celebran ceremonias rituales (Mizuko kuyo) de reparación para aquellas mujeres que han experimentado un aborto y así lo solicitan. En la obligada investigación de causas que expliquen cualquier acción, en general se observa la situación que puede empujar a una mujer a esta decisión, de manera que el aborto, siendo considerado una situación muy poco afortunada, que puede ser producto del aferramiento al deseo sensual, etc. no llega a tener la misma consideración de gravedad que otras acciones. Por ejemplo, encontramos numerosos ejemplos sobre la gravedad de acabar con la vida de un animal adulto como un perro, un elefante o un caballo. Pero ninguno respecto a un aborto de cinco o seis semanas. No aparece pues una norma general en el budismo que enseñe una prohibición o aprobación en cualquier situación, sino que se tiende a observar cada caso y sus circunstancias.


title: Ética budista

text: En el budismo no se encuentran voces que se opongan al uso de anticonceptivos. El uso de los mismos es tan antiguo como difundido en las sociedades en donde históricamente ha sido religión mayoritaria.


title: Ética budista

text: En el caso del suicidio, Buda permitió el suicidio a uno de sus discípulos quien ya era un Arhat, es decir alguien que había experimentado el Nirvana. Pero lo desaconsejó con toda claridad para el resto de personas. En una ocasión expulsó para siempre de la orden a varios monjes que decidieron animar a unos compañeros suyos a acabar con su vida.


title: Ética budista

text: Respecto a la eutanasia o a ayudar a ocasionar la muerte a algún enfermo terminal, hay algunos episodios de la vida de Buda así como otros comentarios que siguen siendo discutidos actualmente. Hay artículos, maestros y personalidades tanto a favor como en contra dependiendo de los tipos de eutanasia, etc. En el caso de enfermedades terminales, generalmente no se recomienda acelerar el proceso de muerte más de lo que la propia enfermedad lo haría. Alargar este tiempo tampoco es comentado de manera favorable.


title: Ética budista

text: El budismo realiza una gran defensa filosófica y doctrinal de todos los seres que llama "sintientes", así como del entorno que existe de manera interdependiente con ellos. Con "sintiente" se quiere denominar aquellas formas de vida capaces de tener un objeto de conocimiento.


title: Ética budista

text: El primer precepto de los laicos se dirige directamente a abstenerse de acabar con la vida de otro ser, así que la pena de muerte contra personas se contempla como un grave error. El budismo ha sido una fuerza muy importante en Asia para la abolición de la pena de muerte en muchos países.


title: Ética budista

text: Respecto a matar a otros seres, Buda rechazó incluir el vegetarianismo estricto para los monjes. Para los laicos, en cambio, no deben participar en la violencia contra ningún animal.


title: Ética budista

text: Cuando la educación en Asia no ha tenido buenos niveles en todas partes, el budismo es un baluarte tradicional en la conciencia social por el respeto a la vida animal y a la ecología en general. Muchas organizaciones y especialmente comunidades monásticas en contacto con la naturaleza se han integrado en programas internacionales para ayudar a la conservación del medio ambiente. Actualmente, muchos budistas optan personalmente por el vegetarianismo para contribuir al respeto a la vida animal.  En el esquema filosófico budista, los animales también tienen mente según entiende el budismo este concepto, y forman parte del mismo proceso dinámico por el que los seres humanos acaban experimentando el conocimiento racional. Esto quiere decir que para el budismo, los animales sienten y padecen. La diferencia entre su existencia y la nuestra es finalmente producto del karma, por lo que tienen la misma esencia sagrada que tenemos los seres humanos y que nos lleva a respetarnos la vida los unos a los otros. La literatura budista da innumerables historias de seres humanos que en vidas previas fueron animales, relacionándonos así con ellos de una manera mucho más directa de lo que culturalmente conocemos en occidente.


title: Ética budista

text: En el budismo, los animales pueden recibir el refugio en el Buda y pueden tener funerales como tenemos los seres humanos.


title: Libro tibetano de los muertos

text: El Bardo thodol () ―en español: ‘la liberación por audición durante el estado intermedio’, más conocido en Occidente como El libro tibetano de los muertos― es una guía de instrucciones para los moribundos y los muertos que ―según la creencia del budismo tántrico del Tíbet― permite alcanzar la iluminación (nirvana) durante el periodo inmediato posterior a la muerte y por algunos días más, a fin de evitar renacer e ingresar nuevamente al samsara, pues se considera que la muerte dura 49 días y después de ello sobreviene un renacimiento en el ciclo de la reencarnación. Así, el texto da algunas recomendaciones a tener en cuenta durante ese ‘período intermedio’ conocido bajo el nombre tibetano de bardo.


title: Libro tibetano de los muertos

text: La tradición del budismo tibetano considera a este texto como uno de los «tesoros de tierra» "(gter ma)", cuya autoría se atribuye a Padmasambhava en el siglo VIII, pero que fue descubierto en una gruta por Karma Lingpa en el siglo XIV. En Occidente fue dado a conocer, por primera vez, a través de la traducción al inglés realizada por Walter Evans-Wentz en 1927.


title: Libro tibetano de los muertos

text: El término "Bar-do thos-grol chen-mo", está compuesto por los términos:


title: Libro tibetano de los muertos

text: Si bien el nombre más común con el cual se traduce esta guía es el primigenio "Libro tibetano de los muertos", esto ha sido criticado por historiadores de la cultura tibetana como Robert Thurman, quien ha propuesto una nomenclatura más aproximada (dada la dificultad de traducción del idioma tibetano) como ‘el gran libro de la liberación natural mediante la comprensión en el estado intermedio’, esto sucede ya que el libro en sí no habla solamente de la muerte sino ampliamente del estado intermedio "(bardo)" y funciona como guía para la vida.


title: Libro tibetano de los muertos

text: Según la tradición, el libro fue escrito por Padma Sambhava, fundador del lamaísmo, y escondido como una terma. La primera parte («Estado transitorio del momento de la muerte») describe el momento de la muerte; la segunda («Estado transitorio de la realidad») trata acerca del momento inmediato después de fallecer, de las ilusiones de Mara que se presentan en este estado, tales como las deidades iracundas para los creyentes budistas; y la tercera parte («Estado transitorio del renacimiento»), maneja las cuestiones prenatales, incluyendo el nacimiento de los instintos.


title: Camino libre medio

text: En mecánica estadística y teoría cinética de los gases, se define como camino libre medio a la distancia o espacio entre dos colisiones sucesivas de las moléculas de un gas. Recordemos que en un gas, sus moléculas están en constante movimiento chocando unas con otras. La temperatura del gas es función de la energía cinética de sus moléculas.


title: Camino libre medio

text: El camino libre medio, también se conoce como recorrido libre medio, (1/"u"), o "longitud de relajación", y viene dado por la inversa del coeficiente de atenuación lineal "u" y es la distancia promedio en la que viaja una partícula en un medio atenuante, antes que ésta interactúe.


title: Camino libre medio

text: En 1857, Rudolf Clausius en una importante contribución al campo de la teoría cinética —en el que redefinió el modelo cinético de los gases de August Krönig — introdujo el concepto de "recorrido libre medio" de una partícula.


title: Camino libre medio

text: El camino libre medio se calcula multiplicando la velocidad media de las moléculas del gas por el tiempo entre colisiones:


title: Camino libre medio

text: Se puede estimar mediante la expresión: En el aire, a temperatura ambiente y presión normal, es del orden de 3 / 10000 cm


title: Chapadmalal

text: Chapadmalal es una localidad del partido de General Pueyrredón, Provincia de Buenos Aires, Argentina. Se ubica en el centro de la Provincia de Buenos Aires, a 23 km de la ciudad de Mar del Plata.


title: Chapadmalal

text: Cuenta con , lo que representa un incremento del 108% frente a los del censo anterior. El 28 de junio de 1837, el Gobierno otorga escritura de venta a la testamentaria de Pedro Trapani de 12 leguas cuadradas entre la Laguna de los Padres, la costa del mar, el Arroyo Las Brusquitas y el campo de Ladislao Martínez. Es este el primer plano con los tres límites, que se mantienen del territorio de Chapadmalal.


title: Chapadmalal

text: Pedro Trapani es de los primeros pobladores blancos de esta zona (1816), como lo certifica la denuncia que realiza el 1º de diciembre de 1827 en el Departamento Topográfico.


title: Chapadmalal

text: La posesión real de estas tierras era, por derecho propio, del Cacique Negro II o Llampilco, puelche según D'Orbigny y tehuelche para Rosas, quien había reclamado para sí una amplia zona que abarcaba desde el Rincón del Tuyú hasta pasando las Sierras del Volcán, entre 1791 y 1806, cuando mantenía buenas relaciones con la autoridad colonial de Buenos Aires.