text: Según datos del Eurobarómetro (24/02/2006), en la UE de los 25 el 15 % de la población habla español como lengua materna o como lengua extranjera, y un 14 % en la actual UE de los 27 con alrededor de 500 millones de habitantes. Sin embargo, esta cifra queda lejos todavía del 51 % que hablan inglés, 32 % alemán o 26 % francés. De esta misma fuente se puede concluir que hay cerca de 19 millones de europeos que hablan español correctamente fuera de España. Esta cifra puede incluir inmigrantes procedentes de países de habla hispana o personas que dominan el español como lengua extranjera.


title: Distribución geográfica del idioma español

text: En Francia hay 2 millones de estudiantes de español, un millón en Gran Bretaña, medio millón en Alemania, y en los países nórdicos cada vez es más estudiado, según el Instituto Cervantes. En total, 3,5 millones de europeos estudian español fuera de España, en la UE 25.


text: Según el Eurobarómetro, en España, el castellano es la lengua materna del 89 % de la población, un 9 % habla castellano como segunda lengua, y un 1 % como tercera y otro 1 % no lo habla. El catalán es lengua materna del 9 % de los españoles; el gallego, del 5 %; y el vasco, del 1 %. Un 3 % de los residentes en España tiene como lengua materna una lengua distinta, ya sea un idioma oficial de la UE (1 %) o de otro país extracomunitario (2 %).


text: El español es actualmente la primera lengua materna de Andorra, por encima del catalán (lengua oficial y la propia de la población autóctona), del francés y del portugués. La Santa Sede cuyo idioma oficial es el latín, utiliza el español como uno de las ocho lenguas en las cuales publica su información.


text: En Gibraltar, es la segunda lengua, por detrás del inglés, por lo cual la GBC opera en inglés y español.


text: El caso de las islas Filipinas, otrora provincia española de ultramar, es bastante atípico ya que a diferencia de otras excolonias, no consiguió su independencia tras sus movimientos revolucionarios del siglo XIX. Por el contrario, y debido a la intervención norteamericana, Filipinas pasó a ser colonia de Estados Unidos en 1899. Desde entonces, sus autoridades siguieron una política de deshispanización del país, e imposición del inglés. A pesar de que en Filipinas había un 10 %-15 % de hispanoparlantes (unas 900 000 personas) a principios del siglo XX, y que su primera Constitución (promulgada en 1899) estableció el español como lengua oficial, las autoridades estadounidenses fueron arrinconando el idioma progresivamente. Primero por la Ley No. 190 de 1906 el inglés es el idioma oficial en los tribunales y en la justicia en general, entendida y reafirmada su aplicación en 1911 (a ley No. 1427) y por decretos y legislaciones posteriores.


text: En la primera década de 1900, el español fue sustituido por el inglés como lengua de instrucción en colegios y universidades, y como lengua de la política y gobierno de Filipinas. Además, en la guerra filipino-estadounidense (1899-1903) perecieron casi un millón de filipinos, muchos de ellos mestizos descendientes de familias españolas, mermando aún más la comunidad de hispano-parlantes. A mediados de siglo XX se estima que ya solo había unos 200 000 filipinos con el español como lengua materna. El segundo gran declive del español en Filipinas ocurrió durante la Segunda Guerra Mundial, cuando la aviación norteamericana bombardeó el barrio manilense de Intramuros, destruyendo el núcleo de la cultura hispánica y lengua española de Filipinas. En ese bombardeo perecieron muchas familias de filipinos hispano-parlantes, y las que sobrevivieron se vieron forzadas a emigrar, diluyendo aún más la presencia del español en Filipinas.


text: Hoy posiblemente hablen español menos de 10 000 personas como lengua materna en Filipinas (aunque se estima que más de dos millones lo hablen como segunda o tercera lengua). Sin embargo, el español existe de forma subyacente en nombres y apellidos, topónimos de calles y ciudades, y en incontables palabras y expresiones en muchas lenguas filipinas (tagalog, ilocano, cebuano etc). Además existe una forma de criollo español llamado chabacano, que lo hablan casi medio millón de filipinos en zonas del sur como Zamboanga, Cotabato, Basilán, Puerto Princesa, y Davao, además de ciertos barrios de Manila y Ciudad Cebú. El español fue idioma oficial hasta la promulgación de la Constitución de 1973 y asignatura obligatoria en universidades hasta 1987. Desde 1973, por decreto gubernamental, el español es lengua oficial para todos aquellos documentos de la República que no hayan sido traducidos a la lengua nacional.


text: Según el censo de 1990, solo el 0,01 % hablan español como primera lengua (2658 hablantes). El Ministerio de Asuntos Exteriores español, cifró en 2 900 000 los hablantes de español en 1997 (el 2 %) como primera y segunda lengua . Antonio Quilis en el Calendario Atlante de Agostini 1997, cifró en 1 816 389 los hablantes de español, y 689 000 los de chabacano (español criollo). En el 2006 el Instituto Cervantes de Manila y la Consejería de Educación de la Embajada de España en coordinación con la Academia Filipina de la Lengua Española, estimaron que había 3 180 000 hispanoparlantes. Esta cifra incluye los que hablan español como primera, segunda o tercera lengua.


text: También se afirma que desde la apertura del Instituto Cervantes en Manila (1991) su utilización está en ascenso (Véase esta página web).


text: En 2009, la académica y antigua presidenta filipina Gloria Macapagal-Arroyo ha sido galardonada con el Premio Internacional Don Quijote 2009,


text: En la actualidad, el idioma español sigue muy presente tanto en los nombres y apellidos de los filipinos (antropónimos) oriundos del archipiélago, como en el nombre de muchas de sus localidades (topónimos) y demarcaciones de distinto nivel administrativo.


text: En 2001 el español estaba en el 7.º puesto en Canadá, con 245 495 hispanohablantes; en 2006 se mantenía en el mismo sitio, pero con 345 345 hispanoparlantes. Su incremento es de un 14 % anual. Sin embargo, hay estimaciones de que en 2001 los hispanohablantes eran ya 520 260, habiendo en el 2007 casi 1 millón de hispanohablantes, y la cifra de estos mayores de 12 años, era de 909 000. De esta forma, el español sería la tercera lengua más hablada de Canadá tras el inglés y francés. Es una de las regiones del mundo donde crece más aceleradamente. En las provincias de Ontario, Quebec, Columbia Británica y Alberta, se localiza casi el 85 % de la población hispanoparlante del Canadá. En las grandes ciudades como Toronto, Montreal, Vancouver, Ottawa, Calgary, Edmonton, Quebec y Winnipeg es muy común escuchar en sus calles el español. El "Diario La Popular" de Toronto y "Canadá es Hoy" de Vancouver, son los principales diarios en español de Canadá; existen otros como "El Correo Canadiense" en Toronto y "El Nacional" en Gatineau, que circulan semanalmente. Transmiten varias cadenas televisoras en español, como Nuevo Mundo TV Tlñ y Telemundo, que han sido producidas en Canadá. También se puede ver la TV Chile y TV Azteca, por Videotron. Las emisiones en español de Radio Canadá Internacional y Ecos de Canadá son diarias. En cuanto a medios de Internet portales como TorontoHispano.com u HolaCalgary.com son los principales referentes.


text: Actualmente hay un Instituto Cervantes en Calgary, pero se prevé que se instalen otros dos en Toronto y Montreal. En Canadá el ha superado al como tercer idioma urbano europeo más hablado (idioma este último fomentado en algunos ámbitos por los francófonos que le dieron visibilidad para dejar patente la preponderancia original del francés a lo largo y ancho del país que finalmente fue reconocido en Quebec y más limitadamente en el resto del país).


text: Históricamente se encontró trazos de al menos una microcomunidad india hispanohablante, que perdería totalmente el idioma a inicios del s. XX en las costas exploradas por Malaspina.


text: Canadá es un país oficialmente bilingüe, inglés y francés, y con un sistema educativo totalmente descentralizado, por lo tanto, la educación depende exclusivamente de cada una de las provincias y territorios. Los programas de Educación Infantil, que no son obligatorios, son administrados por las autoridades escolares locales y están dirigidos a alumnos de 4 y 5 años. En la Educación Primaria (Elementary School) cubre los primeros 6 u 8 años de educación obligatoria en la mayoría de los provincias y territorios. En la educación primaria el español se imparte únicamente en las escuelas del sistema público de Alberta, Columbia Británica, Ontario y Quebec. En secundaria el número de estudiantes de español va en aumento progresivamente: cada vez son más los estudiantes de secundaria que eligen la opción de español como segunda lengua, abandonando así el estudio de la lengua francesa iniciado en primaria como segunda lengua. En el nivel universitario, la lengua española cuenta con un gran número de alumnos. Se imparten 76 titulaciones universitarias en el área de Lengua y Literatura españolas en 42 universidades. El español se enseña como lengua internacional en prácticamente cada una de las 94 universidades canadienses.


text: El interés por aprender español en Marruecos es muy grande, de hecho hay cinco Institutos Cervantes en Marruecos. En la enseñanza secundaria hay al menos 58 382 estudiantes de español, según el Instituto Cervantes. Aunque no hay cifras que muestren con exactitud el número de hablantes de español que hay en Marruecos de forma fidedigna, la embajadora marroquí en Colombia calcula que 7 millones de personas conocen y utilizan el español en Marruecos.


text: La enseñanza preescolar no es obligatoria ni gratuita en Marruecos. En la enseñanza Primaria se estudia árabe y una primera lengua extranjera, se está comenzando a promover en el país una segunda lengua extranjera, pero no se ha incluido todavía. En la enseñanza secundaria colegial, el español se ha generalizado a partir del 2005-2006, en el último curso los alumnos pueden elegir entre inglés, español, alemán, italiano y portugués. Se estima que el número de centros que ofrecen la asignatura de lengua española llega al 8 %. En la enseñanza universitaria se puede pueden cursar estudios de Lengua y Literatura Españolas en seis facultades de letras del país.


text: En Belice, donde el inglés es el idioma oficial, no así el principal, el español, que aún no es reconocido idioma oficial, es el idioma nativo de alrededor del 52 % de la población, y es hablado como un idioma secundario por otro 20 %. Por tanto, en dicho país el español es el más extensamente hablado. El censo de 2000 registró 180 170 hispanohablantes, de los cuales 106 795 lo tiene como lengua materna.


text: Todas las ciudades beliceñas tienen porcentajes de hispanohablantes. Los más elevados están en el norte (por ejemplo la Ciudad de Corozal con cerca de 3/4 de su población), y más bajos en el este (por ejemplo Riversdale con cerca del 1/10 de su población).


text: En 2010 la comunidad hispana en Australia contaba con unas 100 000 personas censadas; casi un 50 % de ellas se concentraban en Sídney, siendo Melbourne la segunda ciudad con más residentes hispanohablantes (más del 20 %). En la actualidad, se está dando en Australia un importante debate en torno a la educación. Uno de estos temas de interés es el replanteamiento de cuáles deben ser las denominadas materias básicas ("key learning areas"). En relación con los idiomas, hay quien propone su eliminación de entre estas materias básicas, mientras que otros sugieren su obligatoriedad en el currículo desde los primeros años de la enseñanza primaria.


text: La enseñanza de idiomas es un concepto bastante nuevo en el sistema educativo australiano. La decisión de ofrecer un idioma y la elección del mismo depende de cada centro educativo, por lo que no existe garantía de continuidad entre la oferta de idiomas en primaria y secundaria. La enseñanza de lenguas distintas al inglés tanto en primaria como en secundaria forma parte las materias básicas en los estados de Victoria, Australia Meridional, Nueva Gales del Sur, en el Territorio Norte y Queensland. En Australia Occidental y Tasmania solo a partir de tercero de primaria. En la enseñanza secundaria y Bachillerato la enseñanza de lenguas distintas al inglés forma también parte de las materias básicas. En la educación universitaria se enseña español en 21 universidades australianas, a diferentes niveles. En la actualidad los dos idiomas con más progresión de crecimiento en Australia son el chino, (con un aumento general del 90 % en la década 1994-2005), y el español, con un aumento del 80 % en el mismo periodo.


text: Las regiones americanas donde el español prácticamente no tiene desarrollo son: países de Pequeñas Antillas (salvo Trinidad y Tobago, Aruba y Antillas Neerlandesas), Groenlandia y Bermudas.


text: Aunque en el territorio británico de Gibraltar no tiene estatuto de lengua oficial, es conocido por la mayor parte de la población, aunque su uso sea secundario al inglés. El español también se hace presente en esta colonia en la variedad lingüística de uso exclusivamente coloquial denominada llanito, que consiste en una mezcla entre el castellano andaluz y el inglés.


text: En otros países, el español, pese a carecer de carácter oficial, es hablado por una parte considerable, a veces mayoritaria, de la población, como en Andorra (52 %), Aruba (85 %), Belice (60 %) y Curazao (65 %). Por minorías en Gibraltar (47 %), Bonaire (35 % aproximadamente), St. Maarten, Haití, Jamaica y Trinidad y Tobago y escasas minorías como en el Sahara Occidental (en el territorio controlado por el Frente Polisario), y por las comunidades sefardíes de Marruecos, Israel y los Balcanes (Albania, Bosnia y Herzegovina, Bulgaria, Croacia, Grecia, Macedonia del Norte, Montenegro, Serbia y la parte europea de Turquía).


text: Existen algunas comunidades hispanas de consideración en las ciudades de Toronto, Montreal, Vancouver, Ottawa, Calgary, Edmonton, Port-au-Prince, Sídney, Melbourne, Brisbane, Perth, Adelaida, Kingston, Luena, Wellington y Auckland. En algunas ciudades de Estados Unidos, tal concentración casi llega al 100 % como en Calexico, Yuma, Laredo, McAllen, Brownsville y El Paso.


text: En Australia, el censo de 2001 registró 93 593 hispanohablantes y en Nueva Zelanda, 14 676. También hay minorías hispanas en las islas Hawái, Guam, Samoa americana, y otras posesiones americanas en el Pacífico. Es lengua oficial en la isla de Pascua (Chile), en el Archipiélago Juan Fernández (Chile) y las islas Galápagos (Ecuador).


text: Otros lugares donde el español tiene presencia es Luena, en Angola por la presencia del ejército cubano y Tinduf, en Argelia por la presencia de refugiados saharauíes.


text: La cadena de televisión de China CCTV comenzó en octubre de 2007 a emitir un canal de TV solo en español (CCTV-E). Irán inició, en diciembre de 2011, las trasmisiones de un nuevo canal de televisión 24 horas en lengua española con cobertura mundial, con el nombre de HispanTV. Al Jazeera tiene un canal de deportes en español llamado beIN-ñ Sport que comenzó en 2012.


text: Para el año 2000, la previsión era que solo en Estados Unidos el número de hispanohablantes alcanzara los 35 000 000. En 2001, los hispanoparlantes eran aproximadamente 400 millones de personas.


text: El Instituto Cervantes, organismo para la difusión del español, informó que entre 1986 y 1990 se registró un aumento del 70 % en la cantidad de estudiantes de español en Estados Unidos y del 80 % en Japón. El director del Instituto afirma que el interés es debido a que la gente se está dando cuenta de la creciente importancia del idioma español en Occidente. Pero, además, cuenta con la ventaja de que se habla en muchos países diferentes. Otros países que destacan por su elevado incremento de estudiantes son Brasil, Marruecos, Suecia, Noruega, Polonia, Costa de Marfil, Senegal, Camerún y Gabón.


text: No obstante, en las últimas décadas también se produjeron retrocesos. El caso más notable es el de Filipinas, un país en el que el idioma español pasó de ser oficial y mayoritario a restringirse en 1973, perdiendo definitivamente su carácter oficial en 1986, así, tras un proceso de represión y olvido en favor del inglés y del tagalo, pasó en muy pocas décadas de decenas de millones de hablantes en el archipiélago filipino a no más de 20 000 en 1990.


text: Fuentes oficiales académicas sostienen que el español será el segundo idioma más hablado del mundo para 2030, detrás del chino mandarín, y que se prevé que llegue a ser el primero para 2045.


text: Rusia inauguró en 2009 la nueva versión en español del canal de noticias internacional "RT en español", que ya operaba en los idiomas inglés y árabe. El 1 de enero de 2012 comenzó la emisión de Córdoba Internacional TV, administrada por una fundación saudita rigurosa y que emite en idioma español las 24 horas desde Madrid para Europa, África y América. El canal es propiedad de la Fundación para el Mensaje del Islam que preside el jeque saudita Abdulaziz al Fawzan y cuenta con el respaldo de la familia real saudita. El nombre Córdoba Televisión evoca la capital del califato instaurado en la península ibérica en los siglos X y XI. Desde Alemania transmite para toda América latina y Caribe por el satélite Intelsat 9C, el Canal internacional de noticias alemán DW Latinoamérica, con programación en lengua española, durante 20 horas al día, se puede ver también en todo el mundo su programación en idioma español, a través de su Canal en la red DW.de/actualidad.


text: En la tabla se consideran tanto hablantes como lengua materna, como hablantes como segunda lengua.


text: El español también es una de las lenguas oficiales de nueve importantes organismos internacionales:En su conjunto, el español es uno de los tres grandes idiomas internacionales en organismos internacionales (junto con el inglés y el francés) siendo lengua oficial o de trabajo en la mayor parte de organismos mundiales: Naciones Unidas, Unesco, OMC, Interpol, FIFA, OMPI, OIT, OMT, OMM, UIT, FAO, etc.


title: Cartas a un joven poeta

text: Cartas a un joven poeta es la muestra más difundida y más leída de todo el amplio trabajo epistolar que Rainer Maria Rilke desarrolló a lo largo de su vida.


title: Cartas a un joven poeta

text: Publicado por primera vez en en Leipzig, con el título "Briefe an einen jungen Dichter", trata de diez cartas que Rilke escribió entre 1903 y 1908 a un joven poeta desconocido, Franz Xaver Kappus, cadete de la escuela militar austrohúngara.


title: Cartas a un joven poeta

text: En estas cartas, el poeta, además de exponer con una claridad y belleza sin igual sus opiniones sobre la creación artística, plasmó sabiamente sus ideas sobre la vida: el amor y la soledad, la muerte y la fecundidad, así como lo sobrenatural.


title: Cartas a un joven poeta

text: "Cartas a un joven poeta" constituye el más hondo y entrañable mensaje, procedente de un poeta consagrado, para todos aquellos que sientan de un modo u otro la llamada de la poesía, del arte en general y de la vida misma


title: Cartas a un joven poeta

text: Carta I: París, 17 de febrero de 1903


title: Cartas a un joven poeta

text: En esta misiva da una calurosa acogida a la correspondencia del joven Kappus, indicándole que la crítica y el proceso de revisión de poesía es un trabajo introspectivo, lo invita a buscar la motivación escritora en su interior, en – vuelva sobre sí mismo- dice Rilke.


title: Cartas a un joven poeta

text: Una de las cartas más cortas de la correspondencia, aparentemente por el mal estado de salud del que Rilke continuamente sufre. En esta carta principalmente lo invita a evitar la ironía como recurso creativo, más bien lo exhorta a utilizarla de herramienta de comprensión del proceso de la vida, de lo que en ella sucede. Con ese fin menciona que cuando se vea inundado por la ironía haga un viaje hacia un mundo de cosas profundas donde raras veces la ironía llega y si hubiese el caso en que esta llegara, evaluara si este elemento es accidental y por lo tanto se desprendería y, si no, es algo innato de su ser.


title: Cartas a un joven poeta

text: Finalmente le hace saber la importancia de la Biblia y las obras de Jens Peter Jacobsen en su vida.


title: Cartas a un joven poeta

text: Carta III: Viareggio, 23 de abril de 1903


title: Cartas a un joven poeta

text: Continúa con el tema con el cual concluyó la carta anterior sobre la importancia y gusto literario que él encuentra en las obras de Jacobsen. Luego refiriéndose al arte de esos textos, cambia sutilmente para dar una opinión sobre el arte y la ocupación del ser artista, sobre la vida de un artista y las actitudes que debe tomar sobre la crítica, a la cual pide se le preste poca atención pues el arte es distante de la razón, mientras que solo el amor es quien puede ayudar a su comprensión. Define la vida del artista como un proceso que no puede estar sujeto a ningún tipo de medidas (temporales o cuantitativas). Permitiendo con paciencia que las impresiones, impulsos, deseos e imágenes se vayan clarificando y tomando forma en la mente del creador. Se presenta cierta mención a Ricardo Dehmel dado que Rilke desea ejemplificar con sus textos, que tan cerca están para él, lo artístico y lo sexual, y el dolor y el placer que son una misma sensación de ansiedad y aventura.


title: Cartas a un joven poeta

text: Carta V: Roma, 29 de octubre de 1903


title: Cartas a un joven poeta

text: En el primer tema de la misiva Rilke relata las razones de su viaje a Roma, y posteriormente le relata la belleza de las construcciones del arte y el ambiente sabio y culto de la ciudad. Finaliza con una mención sobre el destino de las obras que Kappus le envió a Rilke.


title: Cartas a un joven poeta

text: Carta VI: Roma, 23 de diciembre de 1903


title: Cartas a un joven poeta

text: Su tema casi exclusivo, es la soledad, su grandeza y sus dificultades. La necesidad de soportarla con firme actitud, eludiendo la corrida hacia quien nos la borre en un diálogo anodino. Se habla del valor de su cuidado y de la necesidad de protegerla para acercarnos al "encuentro de nosotros mismos". Se habla del retorno a la infancia, en que "la soledad era el temple habitual", porque para ella el mundo de los adultos era siempre distante y marchito y sobrecargado –naturalmente- de convencionalismos. Los primeros años son siempre ajenos a todo adocenamiento y el poeta –el hombre esencial para muchos pensadores- debe conservarlos como su mayor riqueza... Así dice Rilke a Kappus: no es la vida de cadete o de oficial la única vacua y carente de importancia o de significación. Todo trabajo obligado, toda ocupación irrecusable, significan un desgraciado alejamiento del centro de lo humano. El peligro está en “"el mundo cotidiano y alienante del trabajo"”... En el bullicio y en el estrépito en medio de los cuales tienen que transcurrir muchas de nuestras horas... Desgraciadamente, qué poco tiene que decir -acaso- esta obrita a generaciones ganadas por la era tecnológica, carentes de oídos para escuchar y entender su "mensaje". Una multitud acaso extraviada, alejada de sí, de todo sentimiento de hondura y de Dios -o de lo sagrado-, o de la posibilidad misma de su problema. De ese Dios que tal vez todavía no "haya sido", y que está adelante, en el porvenir. "Idea del Dios futuro", que también está en Heidegger.


title: Batalla de Narva (1700)

text: La batalla de Narva fue una de las primeras batallas en la Gran Guerra del Norte en la cual el ejército sueco del rey Carlos XII venció al ejército ruso del zar Pedro el Grande en Narva. El resultado de la batalla fue una contundente victoria sueca basada en razones tácticas.


title: Batalla de Narva (1700)

text: El 30 de noviembre de 1700 (calendario gregoriano) la fuerza principal de 8 140 hombres bajo el mando del rey Carlos XII contratacó al ejército ruso que sitiaba la fortaleza sueca (ahora en Estonia) de Narva. La fuerza sueca principal fue asistida por alrededor de 2500 hombres del interior de la fortaleza. El ejército ruso estaba en superioridad numérica, disponiendo de cerca de 80 000 hombres.


title: Batalla de Narva (1700)

text: El ejército sueco estaba comandado por el rey mismo, asistido por el general Carl Gustav Rehnskiöld, y el ejército ruso, compuesto mayormente por campesinos sin preparación ni experiencia militar, estaba a cargo de Charles Eugène de Croÿ. El zar Pedro I había abandonado el lugar unos días antes.


title: Batalla de Narva (1700)

text: El ejército sueco entró en acción al mediodía, protegido por una ventisca que soplaba hacia los rusos, cegándolos. Los suecos se lanzaron a través de las líneas rusas, sembrando el pánico. La comunicación rusa también estaba obstaculizada por la dificultad que los oficiales -la mayoría de los cuales eran extranjeros- tenían en la retransmisión de órdenes a los soldados rusos.


title: Batalla de Narva (1700)

text: La batalla fue una gran victoria sueca. Suecia perdió solamente a 667 hombres (casi un 7 %) y el ejército ruso perdió cerca de 20 000 hombres, muchos de los cuales huyeron del campo de batalla, solo para ahogarse en el río Narva.


title: Batalla de Narva (1700)

text: Los suecos habían ganado la batalla, pero no la guerra. Esta gran derrota fue una de las razones por las que Pedro I decidió seguir su programa de reformas, modernizando la maquinaria militar rusa.  En apenas algunos años, el nuevo ejército ruso sería un opositor mucho más eficiente.


title: Batalla de Narva (1700)

text: A la larga, el perdedor fue Carlos XII. En vez de perseguir a los rusos, como le aconsejaban sus generales y diplomáticos del parlamento sueco, decidió volverse contra la Mancomunidad Polaco-Lituana, pese a existir una tregua. Durante los años siguientes, Carlos XII obtuvo varias victorias destronando al rey polaco, Augusto II y colocando a Estanislao I Leszczynski en su lugar.


title: Batalla de Narva (1700)

text: Tras esta pausa, el zar Pedro reclutó un reformado ejército que derrotó finalmente a los suecos en la batalla de Poltava, lo que terminó con la hegemonía del Imperio sueco en el Báltico, papel que asumiría a partir de entonces el Imperio ruso.


title: Dmitri Láptev

text: Dmitri Yákovlevich Láptev (en ruso, Дми́трий Я́ковлевич Ла́птев) (Bólotovo, gobernación de Pskov, 1701- 31 de enero de 1771) fue un explorador ruso en el Ártico y vicealmirante de la armada rusa.


title: Dmitri Láptev

text: Dmitri Láptev nació en 1701 en la aldea de Bólotovo, cerca de Velíkiye Luki. Bólotovo era la finca de su padre, Yákov Láptev. El hermano de Yákov, su tío Prokofi Láptev, también era propietario de una finca cercana llamada Pokariovo, donde había nacido un año antes, en 1700, Jaritón (Khariton) Láptev, su primo.


title: Dmitri Láptev

text: Dmitri y su primo fueron de los primeros estudiantes de la Escuela de Matemáticas y Ciencias de Navegación de San Petersburgo, fundada por Pedro el Grande.


title: Dmitri Láptev

text: Tras graduarse, Dmitri comenzó su carrera en la marina como cadete, en 1718. En 1736 fue designado líder de una de las partidas de la segunda expedición a Kamchatka, la gran expedición rusa (1733-43) dirigida por Vitus Bering que tenía como objetivo encontrar y cartografiar el extremo oriental de Siberia, con la esperanza de que continuase por la costa occidental de América del Norte.


title: Dmitri Láptev

text: Como resultado de sus viajes por tierra y mar, entre 1739 y 1742, Láptev describió y cartografió la línea de la costa desde la desembocadura del río Lena, a lo largo del golfo de Buor-Jaya y la bahía del Yana, hasta el estrecho que ahora lleva su nombre, el estrecho de Láptev y el cabo Bolshói Baránov (al este de la boca del río Kolymá). Asimismo exploró la cuenca y la boca del río Anádir, y también la ruta por tierra desde la fortaleza de Anaádyr hasta la bahía del Pénzhina, la parte más septentrional del mar de Ojotsk. En 1741 y 1742 Láptev reconoció los ríos Bolshói Aniuy y Anádyr. Como parte de la misma expedición, su primo Jaritón lideró una campaña de reconocimiento de la costa de la península de Taimyr, partiendo de la desembocadura del río Játanga.


title: Dmitri Láptev

text: Después de la expedición, Dmitri continuó su servicio militar en la flota del Báltico y fue promovido al rango de vicealmirante en 1762, el mismo año que se retiró.


title: Dmitri Láptev

text: El mar de Láptev lleva su apellido, honor que reconoce la labor de exploración de ambos primos, Dmitri y Jaritón. Un cabo en el delta del río Lena y el estrecho entre la isla Gran Liajovski y el continente, en el mar de Láptev, llevan su nombre exclusivamente por él.


title: Equilibrio redox

text: En química, se llama redox al equilibrio químico que se da en una reacción de reducción-oxidación (redox).


title: Equilibrio redox

text: Una reacción de oxidación al equilibrio es una de la forma:


Equilibrio redox


title: Equilibrio redox

text: Que puede ser vista como la suma de dos semireacciones al equilibrio:


title: Equilibrio redox

text: Una oxidación de una sustancia que actúa como agente reductor, que cede electrones o incrementa su número de oxidación:


title: Equilibrio redox

text: y una reducción de una sustancia que actúa como agente oxidante, que acepta electrones o decrementa su número de oxidación:


title: Equilibrio redox

text: La tendencia de este equilibrio está determinada por los potenciales estándar ya sea de reducción o de oxidación de ambas semireacciones.


title: Equilibrio redox

text: Una sustancia se oxida cuando aumenta su número de oxidación. Una sustancia se reduce cuando, por el contrario, disminuye su número de oxidación.


title: The Globe

text: El Globe Theatre fue un teatro de Londres asociado con William Shakespeare. Fue construido en 1599 por la compañía teatral de Shakespeare, los "Lord Chamberlain's Men", en unos terrenos propiedad de Thomas Brend y heredados por su hijo Nicholas Brend y su nieto Sir Matthew Brend, y fue destruido por un incendio el 29 de junio de 1613. En junio de 1614 se construyó un segundo Globe Theatre en ese mismo lugar, que estuvo en funcionamiento hasta que fue cerrado por una ordenanza emitida el 6 de septiembre de 1642.


title: The Globe

text: En 1997 abrió sus puertas una reconstrucción moderna del Globe, llamada "Shakespeare's Globe", aproximadamente a 230 metros de la parcela del teatro original. Desde 1909, el actual Teatro Gielgud se llamó "Globe Theatre", hasta que fue renombrado en honor a John Gielgud en 1994.


title: The Globe

text: El estudio de los antiguos registros de propiedad ha permitido identificar que la parcela que ocupaba el Globe se extendía desde el lado oeste de la actual Southwark Bridge Road hasta Porter Street al este y desde Park Street al norte hasta la parte trasera de Gatehouse Square al sur. Sin embargo, la ubicación precisa del edificio permaneció desconocida hasta que en 1989 el Department of Greater London Archaeology (actual Museum of London Archaeology) descubrió una pequeña parte de los cimientos, incluida la base de un pilar original, debajo del aparcamiento situado en la parte trasera de Anchor Terrace en Park Street. La forma de los cimientos está replicada actualmente en la superficie. Debido a que la mayor parte de los cimientos se encuentra por debajo del 67—70 Anchor Terrace, que es un monumento clasificado, no se han permitido más excavaciones.


title: The Globe

text: El Globe era propiedad de los actores y socios de los "Lord Chamberlain's Men". Dos de los seis socios, Richard Burbage y su hermano Cuthbert Burbage, poseían una participación doble, es decir, el 25 % cada uno; los otros cuatro, Shakespeare, John Heminges, Augustine Phillips y Thomas Pope, tenían una única participación del 12.5 %. Originalmente William Kempe iba a ser el séptimo socio, pero vendió su participación a los cuatro socios minoritarios, dejándolos con más del 10 % que estaba previsto originalmente. Estas proporciones iniciales cambiaron con el paso del tiempo, a medida que se fueron añadiendo nuevos socios. Por ejemplo, la participación de Shakespeare disminuyó de 1/8 a 1/14, o aproximadamente 7 %, durante el curso de su carrera.


title: The Globe

text: El Globe fue construido en 1599 usando madera de un teatro más antiguo, The Theatre, que había construido en 1576 el padre de Richard Burbage, James Burbage, en Shoreditch. Los Burbages originalmente tenían un alquiler de veintiún años de la parcela en la que se construyó el teatro, pero eran propietarios del edificio. Sin embargo, el propietario de la parcela, Giles Allen, afirmó que el edificio había pasado a ser suyo tras el vencimiento del alquiler. El 28 de diciembre de 1598, mientras Allen estaba celebrando la Navidad en su casa de campo, el carpintero Peter Street, apoyado por los actores y sus amigos, desmanteló el teatro viga a viga y lo transportó a un almacén junto al río cerca de Bridewell, propiedad de Street. Con la llegada de un tiempo más favorable en la siguiente primavera, este material fue transportado por el Támesis para reconstruir The Globe en unos jardines pantanosos al sur de Maiden Lane, en Southwark. Aunque estaba solo a unos cien metros de la abarrotada orilla del Támesis, este terreno estaba situado cerca de una zona de tierras de cultivo y campos abiertos. Sin embargo, tenía mal drenaje y, a pesar de su distancia al río, era propenso a inundarse en momentos de marea particularmente alta; por esta razón, se tuvo que crear una defensa de tierra con refuerzos de madera para evitar que el edificio se inundara. El nuevo teatro era más grande que el edificio anterior; aunque se reutilizaron las antiguas maderas, el Globe no era simplemente el antiguo teatro trasladado a Bankside. Fue completado probablemente en verano de 1599, posiblemente a tiempo para la producción de apertura de "Enrique V" y la famosa referencia a la actuación abarrotada dentro de una «O de madera». Dover Wilson, sin embargo, retrasa la fecha de apertura hasta septiembre de 1599, considerando que la referencia a la «O de madera» era despectiva y por tanto poco probable que se usara en la puesta en escena inaugural del Globe. Sugiere que el relato de un turista suizo de una representación de "Julio César" presenciada el 21 de septiembre de 1599 constituye la primera producción más probable. La primera actuación de la que se conserva un registro firme fue "Every Man out of His Humour" de Ben Jonson —cuya primera escena da la bienvenida a los «amables y atentos espectadores»— a finales de ese año.


title: The Globe

text: El 29 de junio de 1613, el Globe se incendió durante una representación de "Enrique VIII". Un cañón teatral, encendido durante la actuación, falló, prendiendo las vigas y el techo de madera. Según uno de los pocos documentos que se conservan del evento, nadie resultó herido excepto un hombre, cuyos pantalones ardiendo fueron apagados con una botella de cerveza. Fue reconstruido el año siguiente.


title: The Globe

text: Al igual que todos los otros teatros de Londres, el Globe fue cerrado por los puritanos en 1642. Fue derribado en 1644–45 —el documento citado a menudo que fecha el acto en el 15 de abril de 1644 se ha identificado como una probable falsificación— para permitir la construcción de edificios de apartamentos.


title: The Globe

text: En 1997 abrió sus puertas una reconstrucción moderna del teatro, llamada "Shakespeare's Globe", con una producción de "Enrique V". Es una aproximación académica del diseño original, basada en las evidencias disponibles de los edificios de 1599 y 1614, y está situado aproximadamente a 230 metros de la ubicación del teatro original.


title: The Globe

text: En febrero de 2016, abrió sus puertas en el centro de Auckland (Nueva Zelanda) una réplica temporal a escala completa del segundo Globe, llamada "Pop-up Globe" y basada en análisis académicos de las evidencias que se conservan del edificio de 1614, y presentó una temporada de tres meses de las obras de Shakespeare interpretadas por una compañía de teatro y por grupos de producción locales visitantes. En 2017 fue reconstruido en otro lugar de Auckland para albergar una temporada de tres meses.


title: The Globe

text: Las dimensiones reales del Globe son desconocidas, pero su forma y tamaño se pueden aproximar gracias a la investigación académica realizada durante los últimos dos siglos. La evidencia sugiere que era un anfiteatro al aire libre de tres plantas con un diámetro de aproximadamente treinta metros, que podía albergar hasta tres mil espectadores. El Globe es representado con forma circular en el dibujo de Wenceslas Hollar del edificio, incorporado posteriormente en su grabado "Long View of London from Bankside" en 1647. Sin embargo, en 1988–89, el descubrimiento de una pequeña parte de los cimientos del Globe sugirió que era un polígono de veinte lados.


title: The Globe

text: En la base del escenario había una zona llamada "pit", (o, tomando la terminología de los antiguos "inn-yards", "yard", literalmente «patio») donde, por un penique, los espectadores (llamados "groundlings") permanecían de pie sobre el suelo de tierra con juncos para ver la actuación. Durante la excavación del Globe en 1989 se descubrió una capa de cáscaras de nuez comprimidas sobre el suelo. Verticalmente, alrededor del «patio», había tres niveles de gradas, que eran más caros que estar de pie. Una plataforma servía como escenario, tenía forma rectangular y se encontraba en el centro del «patio» al aire libre. El escenario medía aproximadamente de anchura, de profundidad y estaba elevado unos sobre el terreno. En este escenario, había una trampilla usada por los actores para entrar desde la «bodega» que se encontraba por debajo.


title: The Globe

text: La pared posterior del escenario tenía dos o tres puertas en el nivel principal. Además, contaba con una parte interior con un telón en el centro (aunque no todos los estudiosos están de acuerdo sobre la existencia de este supuesto "inner below"), y un balcón por encima de él. Las puertas conducían a la "tiring house" (de "attiring", «vestirse») o bambalinas, donde los actores se vestían y esperaban su entrada en escena. Las plantas que había por encima se usaban como almacenamiento para disfraces y utilería y como oficinas de dirección. El balcón albergaba a los músicos y también se podía usar para escenas que exigieran un espacio superior, como la escena del balcón de "Romeo y Julieta". El escenario estaba cubierto con esteras, aunque puede que esto solo se usara si la obra lo requería.


title: The Globe

text: Grandes columnas a cada lado del escenario sostenían una cubierta sobre su parte trasera. El techo bajo la cubierta era llamado el «cielo» ("heavens"), y estaba pintado con nubes. Una trampilla en el «cielo» permitía que los actores descendieran usando alguna forma de cuerda y arnés. El escenario estaba en la esquina sureste del edificio, de manera que estuviera en sombra por la tarde durante las representaciones veraniegas.


title: The Globe

text: El nombre del Globe supuestamente alude a la expresión latina "totus mundus agit histrionem", a su vez derivado de "quod fere totus mundus exerceat histrionem" —«porque todo el mundo es un parque de juegos»— de Petronio, que tenía una amplia circulación en la Inglaterra de la época de Burbages. "Totus mundus agit histrionem" fue, según esta explicación, adoptado también como el lema del teatro. Otra posible alusión, familiar al espectador de teatro contemporáneo, sería al "Teatrum Mundi", una reflexión del clasicista y filósofo del siglo Juan de Salisbury, presente en el tercer libro de su "Policraticus". En cualquier caso, habría habido una comprensión de la derivación clásica sin la adopción de un lema formal.


title: The Globe

text: Parece probable que la conexión entre el supuesto lema y el Globe se hiciera posteriormente, ya que se originó a partir del biógrafo de Shakespeare William Oldys, que afirmó como su fuente un manuscrito privado al que una vez tuvo acceso. Esto fue repetido de buena fe por George Steevens, pero la historia se considera actualmente sospechosa.


title: Ruricancho

text: Ruricancho es el nombre en quechua cuzqueño, del original "Lurigancho" de un desconocido grupo cultural durante la Lima Prehispánica.


title: Ruricancho

text: Con este título nos estamos refiriendo al grupo prehispánico conocido como Ruricancho, Luringancho o Lurigancho, que se asentó en el valle de Lima posiblemente hacia el Intermedio Tardío, que formó parte de Ichsma-Pachacámac durante la dominación Inca de Lima (aprox. 1460-70 – 1535 d. C.) y que formó más tarde parte de una encomienda, convirtiéndose después en reducción o doctrina de indígenas (San Juan de Lurigancho) durante la Colonia, origen del actual distrito limeño de San Juan de Lurigancho y de sus antiguos territorios.


title: Ruricancho

text: El grupo Ruricancho o Lurigancho y su presencia en el lugar del mismo nombre desde tiempos prehispánicos, pervive a inicios de la colonia hasta su total desarticulación y desaparición a fines del siglo XVII.


title: Ruricancho

text: Es uno de los grupos prehispánicos de los valles de la costa central, de los cuales muchas veces solo se conocen sus nombres.


title: Ruricancho

text: Los primeros escritos de los conquistadores españoles se referían al Cuzco y a los Incas. Muy poco se dejó sobre Lima prehispánica. Durante mucho tiempo se consideró que Tahuantinsuyo equivalía a homogeneidad y que antes de los Incas no hubo desarrollos locales importantes. Sin embargo, al durar menos de un siglo el estado Inca, supervivieron la organización y costumbres locales y regionales. Y es que el Perú antiguo tuvo manifestaciones originales producto de su aislamiento de siglos, que hoy, poco a poco, se va entendiendo.


title: Ruricancho

text: En cuanto a Lima Prehispánica (tema importante porque allí se escogió erigir la Ciudad de los Reyes en 1535), su historiografía es aún incompleta, falta información que facilite los estudios, se repiten conceptos errados y la actual expansión poblacional a lo largo de los tres valles borra las toponimias antiguas y arrasa con los monumentos arqueológicos, muchos de ellos sin haber sido estudiados.


title: Ruricancho

text: La propia fundación de la Ciudad de los Reyes trajo como consecuencia la caída de la población aborigen, las guerras civiles de los primeros años de la conquista, las enfermedades importadas, la pérdida de tierras y los desplazamientos de población, las reducciones, la construcción y reconstrucción de Lima a raíz de los sismos, los elevados tributos, la imposición de nuevas costumbres, la mala alimentación, etc. hacen prácticamente desaparecer a los antiguos habitantes del valle de Lima para inicios del siglo XVIII.


title: Ruricancho

text: Uno de los grupos que se menciona en algunos documentos de los siglos XVI y XVII son los Ruricancho (llamados después Lurigancho), pobladores de la parte baja del valle de Lima, llamada también Lurigancho. Queremos rastrear su presencia en la costa central desde su llegada probablemente a fines del Horizonte Medio o inicios del Intermedio Tardío, hasta la conquista y colonia.


title: Ruricancho

text: Carlos Alberto Romero Ramírez (1863-1956) fue el primero en señalar la existencia de un grupo cultural prehispánico, originario del altiplano e invasor de la sierra de Lima, llamado “Huancho”. Lo hizo en una ponencia presentada al “Tercer Congreso Científico Panamericano” reunido en Lima en 1924 con motivo del primer centenario de la Independencia del Perú. Allí expuso que “la invasión aimara al valle de Lima se produjo debido al poder expansivo de tres grupos aimaras: los Kollas, los Huanchos y los Huallas”.


title: Ruricancho

text: Lamentablemente las actas de este Congreso no se conocen y nunca fueron publicadas, sin embargo, monseñor Pedro Villar Córdova recogió el planteamiento del Romero en un artículo de 1931 titulado “La Arquitectura Prehistórica del Departamento de Lima” y en su clásico libro “Las Culturas Prehispánicas del Departamento de Lima” publicado en 1935. Villar Córdova afirmó haber podido seguir las huellas de esta migración “aimara” en las quebradas contiguas a Lima; los Huanchos, siendo su sede primitiva San Mateo de Hanan Huancho o Huanchor, descenderían por la quebrada del Rímac, Santa Eulalia y Chosica al valle bajo de Lima, siendo Lurigancho su población costeña.


title: Ruricancho

text: De Romero no se tiene la ponencia de 1924 pero sí un artículo de 1942 donde menciona “Huanchos” en Lima, y una “Carta de la Provincia de Lima” de 1930 donde figura un “Hurin Huancho” donde se encuentra el actual San Juan de Lurigancho.


title: Ruricancho

text: Con posterioridad son los trabajos de Atilio Sivirichi (1935), Eduardo Martín Pastor (1942), Louis Stumer (1954), Francisco Iriarte (1960), Hermann Buse de la Guerra (1960, 1975), María Rostworowski (1967, 1972, 1978), Rogger Ravines (1970, 1985), Duccio Bonavia (1965, 1991), Santiago Agurto (1984), Sandra Negro (1984), Jacques Poloni (1987), Francisco Bazán (1991), Jorge Silva (1992) y muchos otros, quienes realizaron sus investigaciones tomando como base lo afirmado por Romero y Villar. Algunos señalan una supuesta cultura y estilo “Huancho”, siendo este último distinto para cada autor. Así, por ejemplo, hay una cerámica “Huancho” definida por Stumer y otras por Iriarte, Bonavia y otros. Esta denominación fue usada para nombrar diversos tipos de cerámica y otros materiales culturales de los períodos tardíos de los valles del Chillón, Rímac y Lurín que, en realidad deben pertenecer a varios grupos culturales en el tiempo. Como cada investigador encontró sus propios materiales “Huancho” y los describió, se produjo una discusión y confusión en torno a qué era estilo “Huancho” y finalmente si en verdad existió una cultura o grupo prehispánico llamado “Huancho”.


title: Ruricancho

text: A partir de documentos coloniales tempranos, se sabe que existió un grupo prehispánico llamado Ruricancho, Luringancho o Lurigancho, ya que en papeles de los siglos XVI y XVII se menciona que los españoles encontraron una cantidad de indígenas a cargo de “caciques” (curacas o jefes locales, nombrados en tiempos precoloniales) de Lurigancho, los cuales fueron encomendados y luego “reducidos” en un pueblo al estilo español, sede de la doctrina de San Juan Bautista de Lurigancho.


title: Ruricancho

text: Este nombre, a la desaparición de los naturales de la localidad, va a ser solo una toponimia que se usó frecuentemente para referirse a esta parte del valle de Lima desde 1535 hasta la actualidad (en 1825 Simón Bolívar crea el distrito de Lurigancho con su capital en el pueblo de San Juan, en 1896 se crea nuevamente el distrito de Lurigancho pero con su capital en Chosica, y finalmente en 1967 se separa el distrito de San Juan de Lurigancho con sus actuales límites, siendo su capital el pueblo del mismo nombre, donde cuatrocientos años antes estuvo la reducción y doctrina de indígenas) y hasta para crear un título nobiliario, el Condado de San Juan de Lurigancho, otorgado por el rey de España Carlos II por primera vez a Luis de Santa Cruz y Padilla en 1695.


title: Ruricancho

text: Los posibles orígenes de los indígenas de Ruricancho o Lurigancho, podrían encontrarse entre fines del Horizonte Medio e inicios del Intermedio Tardío, con las invasiones de los seguidores de Pariacaca (personaje mítico, convertido en dios) en la sierra de Lima.


title: Ruricancho

text: Hay testimonios y todo un debate originado a partir de la propuesta de Romero y Villar, así como lo que se ha venido llamando estilos “Huancho”. on interesantes los artículos de Louis Stumer “Antiguos centros de población en el valle del Rímac” (1954) y “Algunas apreciaciones sobre los Huanchos” de Francisco Iriarte (1960), los cuales a pesar de su antigüedad y obvia desactualización, por ser poco conocidos y difundidos, son fundamentales para entender el problema de los “Huanchos”.


title: Ruricancho

text: Existe la escasa información sobre los Lurigancho en los primeros tiempos de la ocupación española hasta el siglo XVIII; ello porque ya para ese momento, la población aborigen de la zona está prácticamente desaparecida a causa de la conquista y las terribles consecuencias que esta trajo.


title: Ruricancho

text: La encomienda de Lurigancho (1535-1575), muy tempranamente se extinguió sin reportar ingresos porque los indígenas estaban desapareciendo y prontamente (a pesar de las prohibiciones) españoles y esclavos se asentaron en la reducción pasando a ser un pueblo mestizo.


title: Ruricancho

text: Los momentos en que se otorgó y cambió de un poseedor a otro, corresponden a los primeros momentos de Lima colonial y el período de las guerras civiles, época de gran inestabilidad que impidió gozar a los beneficiarios de la encomienda, por ello, en la historiografía, además de las fechas y pocos datos importantes, desfilan nombres de célebres personajes del siglo XVI, cuyas biografías rayen en la aventura y la leyenda. Personajes como el temible capitán Francisco de Chaves, quien murió junto a Francisco Pizarro el día que los almagristas asaltaron Palacio; María de Escobar “la romana” (a quien la tradición señala como la introductora del trigo en el Perú), Fray Jerónimo de Loayza, primer arzobispo de Lima, y Pedro Portocarrero, famoso por las jornadas del Cuzco, gozaron al menos nominalmente de la encomienda de Lurigancho.


title: Ruricancho

text: A pesar de haber sido esta zona conocida antes de las políticas de reducción ordenadas por el virrey Francisco de Toledo, los documentos no dicen cómo era el tipo de gobierno local, el régimen de tenencia de la tierra o las costumbres. Este vacío es lamentable.


title: Ruricancho

text: Pero, la importancia de Lurigancho hacia el siglo XVI permite considerar que no fue un fenómeno o casualidad colonial, sino que esa primacía venía ya de tiempos prehispánicos, ya que aquí se escogió “reducir” a los “caciques” de Huachipa, Tantacaxa y Ñaña.


title: Ruricancho

text: En la colonia, la doctrina de indígenas llamada San Juan Bautista de Lurigancho, puede rastrearse en expedientes de los curas doctrineros encargados de la evangelización y un importante testamento de una mujer Ruricancho perteneciente a la nobleza local, llamada Isabel Caxayquilla, descendiente de los caciques de Lurigancho, Huachipa, Tantacaxa y Ñaña.


title: Luis Carrera

text: Luis de la Carrera y Verdugo (Santiago de Chile, 20 de junio de 1791-Mendoza, 8 de abril de 1818) fue un militar y patriota chileno. El menor de los hermanos Carrera. Participó activamente en la primera fase de la guerra de independencia de Chile, etapa conocida como Patria Vieja. Secundando a sus hermanos José Miguel y Juan José, y junto a otros oficiales republicanos, formó uno de los principales bandos dentro de los partidarios de la independencia: el grupo carrerino.


title: Luis Carrera

text: Luis Florentino Juan Manuel Silvestre de los Dolores de la Carrera y Verdugo nació en 1791, siendo el menor de los hijos de Ignacio de la Carrera y Cuevas y Francisca de Paula Verdugo Fernández de Valdivieso y Herrera. Realizó sus primeros estudios en el Convictorio Carolino de Santiago. Continuando la tradición familiar, ingresó al ejército. Durante los gobiernos de José Miguel alcanzó el grado coronel de artillería, y con ese rango combatió, a partir de 1813, en diversas acciones bélicas contra los realistas como la batalla de Yerbas Buenas y el sitio de Chillán. Se le ha supuesto, de entre sus hermanos, como el poseedor de mayores condiciones militares.


title: Luis Carrera

text: Fue hecho prisionero por los realistas junto a José Miguel y conducido a Chillán. Después ambos fueron excluidos expresamente por los jefes patriotas del canje de prisioneros de guerra acordado en el Tratado de Lircay. Pese a esto, los realistas facilitaron la fuga de ambos hermanos con la esperanza de crear divisiones entre los independentistas. Es durante la lucha interna del bando patriota, que en 1814 Luis venció a Bernardo O'Higgins en el Combate de Las Tres Acequias.


title: Luis Carrera

text: En el Desastre de Rancagua dirigió la Tercera División del ejército patriota.Su desempeño en dicho comando forma parte de una amarga e irresuelta polémica, pues O'Higgins lo responsabilizó de la derrota por no empeñar combate con más energía, mientras que los carrerinos defendieron a Luis culpando a O'Higgins por haberse dejado cercar en una posición indefendible.


title: Luis Carrera

text: Tras la derrota total patriota en que devino aquella batalla, Luis Carrera cruzó hacia Argentina, como la gran mayoría de los partidarios de la causa independentista. En la ciudad de Mendoza, se encontró con un recibimiento adverso hacia los miembros de su familia por parte del gobernador local, José de San Martín. Fue encarcelado junto a sus hermanos y remitido a la aislada población de San Luis.


title: Luis Carrera

text: Responsabilizó de esta situación al brigadier Juan Mackenna, quien se encontraba en Mendoza desde un tiempo antes, exiliado por José Miguel. Luis vio en Mackenna a la influencia oculta que tornaba a San Martín en contra de su bando, pero además arrastraba contra él una vieja enemistad y un antiguo intento frustrado de batirse a duelo.


title: Luis Carrera

text: Una vez en Buenos Aires envió a Mackenna la siguiente nota: ""Usted ha insultado el honor de mi familia y el mío con suposiciones falsas y embusteras; y si usted lo tiene, me ha de dar satisfacción desdiciéndose en una concurrencia pública de cuanto usted ha hablado, o con las armas de la clase que usted quiera y en el lugar que le parezca. No sea, señor Mackenna, que un accidente tan raro como el de Talca haga que se descubra esta esquela. Con el portador espero contestación de usted"".


title: Luis Carrera

text: MacKenna aceptó el reto por medio de la siguiente nota: ""La verdad siempre sostendré y siempre he sostenido. Demasiado honor he hecho a usted y a su familia; y, si usted quiere portarse como hombre, puede tener este asunto con más sigilo que en Talca y el de Mendoza. Fijo a usted el lugar y hora para mañana a la noche; y en esta de ahora podría decirse, si me viera usted con tiempo para tener pronto pólvora, balas y un amigo que aviso a usted llevo conmigo"".


title: Luis Carrera

text: El duelo se realizó en el Riachuelo el 21 de noviembre de 1814, resultando muerto Mackenna. Una vez derrotadas las fuerzas realistas en la Batalla de Chacabuco, con sus hermanos Javiera y Juan José planea el modo de regresar a Chile clandestinamente, con el objetivo de liberar prisioneros monarquistas y dar un golpe de estado en Mendoza, para así armar un ejército con el cual recobrar el gobierno de Chile.


title: Luis Carrera

text: Esos planes estaban avanzados en junio de 1817, los conspirados incluso se habían repartido los puestos del futuro gobierno: Manuel Rodríguez sería "dictador en lo político". El general Brayer (quien había llegado con José Miguel y ahora daba servicio en el Ejército de Los Andes) estaría a cargo del ejército. José Miguel sería enviado de nuevo a Estados Unidos a organizar una nueva flota. Luis Carrera, a la cabeza de una de las columnas armadas de sus partidarios que se organizarían en Santiago, capturaría a O'Higgins, mientras Juan José, al mando de la otra, se reservaba la captura y juicio militar de San Martín. A principio de ese mes los conjurados empezaron a viajar, por separado y en grupos pequeños a Santiago. A fines del mismo, los siguió Luis Carrera, disfrazado de mozo de un oficial de apellido Cárdenas. Y, finalmente, el 8 de agosto, Juan José, como amigo y compañero de viaje de un impresor.


title: Luis Carrera

text: El historiador Benjamín Vicuña Mackenna llamó al plan, entre otras cosas, una “"funesta y loca trama"”, producto de ”"el sueño de una mujer"” (es decir, Javiera) agregando que cuando José Miguel se enteró, habría dicho: “"Mis hermanos se pierden. No son hombres para estas empresas. No tienen ni discreción, ni recursos, ni es ésta tampoco la época"”.


title: Luis Carrera

text: Apropiado o no, el plan comenzó a desbaratarse rápidamente, aún antes que todos los implicados pudieran cruzar la Cordillera. Por algún motivo, Luis Carrera asaltó un postillón para robarle las cartas y fue apresado en Mendoza. Su compañero de viaje confesó de inmediato, lo que llevó al arresto de Juan José en la posta de Barranquita, Provincia de Cuyo, el 20 de agosto de 1817. Ambos hermanos fueron trasladados a la cárcel en Mendoza.


title: Luis Carrera

text: El 8 de abril de 1818, tres horas después de que se supiera en Mendoza la noticia de la victoria patriota en la Batalla de Maipú, es fusilado junto a su hermano Juan José en la Plaza de Armas de la ciudad. La orden de acelerar el proceso y realizar la ejecución había sido traída desde Chile por un miembro de la Logia Lautaro, Bernardo Monteagudo, quien había huido de Chile a Mendoza luego de recibir las falsas noticias sobre la muerte de Bernardo O'Higgins y el repliegue de José de San Martín tras la Sorpresa de Cancha Rayada.


title: Roscoe Tanner

text: Roscoe Tanner es un extenista de los Estados Unidos.


title: Roscoe Tanner

text: Tanner fue uno de los jugadores más destacados de fines de la década de 1970 aunque su talento fuera eclipsado por otros grandes jugadores de la época como Björn Borg, Jimmy Connors, John McEnroe o Guillermo Vilas.


title: Roscoe Tanner

text: Es mayormente reconocido por su conquista el Grand Slam de Australia de 1977 (el primero de los dos jugados en ese año) en donde derrotó a Guillermo Vilas en la final y por su maratoniano partido en la final de Wimbledon en 1979 ante el sueco Björn Borg.


title: Roscoe Tanner

text: Su juego se caracterizaba por un servicio demoledor, de los más potentes que se habían visto hasta ese momento (ostentó largo tiempo el récord de velocidad en 153 millas por hora, hasta que se lo arrebató Andy Roddick con uno de 155) y por sus aproximaciones continuas a la red con dotes de buen voleador. Además, su disposición al juego era excelente. Lamentablemente también es conocido por sus problemas financieros y por sus incursiones en las cárceles de su país por causas de estafa.


title: Roscoe Tanner

text: Roscoe nació en la ciudad estadounidense de Chattanooga, hijo de una familia de buenos recursos y comenzó a practicar tenis en la Universidad de Chattanooga. Tempranamente se destacó por su talento y consiguió el título nacional para menores de 16 en la ciudad de Dallas para luego dedicarse a su vida como profesional.


title: Roscoe Tanner

text: Tanner provocó su primer impacto como profesional en el Abierto de los Estados Unidos a los 20 años de edad al alcanzar los cuartos de final de ese torneo y su poderoso servicio ya comenzaba a provocar asombro


title: Roscoe Tanner

text: No fue hasta 1974 que el zurdo obtuvo su primer título como profesional en Christchurch, Nueva Zelanda. Alcanzó su primera semifinal en un Grand Slam en el US Open con victorias ante Ilie Năstase y Stan Smith. En semifinales perdió ante Jimmy Connors en tres ajustados sets por 7-6, 7-6 y 6-4.


title: Roscoe Tanner

text: En 1975 alcanzó por primera vez las semifinales de Wimbledon tras vencer a Guillermo Vilas en 5 sets en cuartos de final. En semis perdió ante Jimmy Connors en tres sets. También fue el año de su debut en Copa Davis, en donde le ganó el primer partido al mexicano Roberto Chávez y perdió el segundo ante Raúl Ramírez en la victoria norteamericana.


title: Roscoe Tanner

text: En el año 1976 obtuvo los títulos de Cincinnati, Columbus, San Francisco y Tokio. Alcanzó por segunda vez consecutiva las semifinales de Wimbledon luego de una excelente victoria en cuartos de final ante Connors en sets corridos. En semifinales perdió en tres sets ante Björn Borg.


title: Roscoe Tanner

text: Fue en el año 1977 donde conquistó su primer título grande en el Abierto de Australia de enero (ese año se jugaron por única vez en la historia 5 torneos de Grand Slam en un año jugándose el Abierto de Australia en el mes de enero y otro en diciembre). Derrotó en la final al argentino Guillermo Vilas en tres sets. En ese entonces el Abierto de Australia se jugaba sobre hierba.


title: Roscoe Tanner

text: Igualmente su logro más recordado fue la final de Wimbledon de 1979 donde enfrentó al entonces mejor jugador del mundo Björn Borg quien venía de alcanzar tres títulos consecutivos en Wimbledon en los años anteriores. Ante la sorpresa de todos Roscoe logró llevar el partido a un quinto set en donde prevaleció el sueco por un resultado de 6-7, 6-1, 3-6, 6-3 y 6-4. Fue la primera final de Wimbledon televisada en directo para los Estados Unidos a pesar de estar programada para una hora poco atractiva (9 de la mañana del sábado) sobre todo porque se esperaba una final entre Borg y McEnroe o Connors. Luego se tomaría revancha en el US Open al vencer a Borg en cuartos de final. En su segunda semifinal en el torneo neoyorquino, perdió ante el talentoso Vitas Gerulaitis en 5 sets luego de haber triunfado en fácilmente en los dos primeros.


title: Roscoe Tanner

text: Roscoe continuó jugando al tenis por unos años más logrando su último título en Filadelfia 1981. Ese mismo año fue una pieza fundamental en la conquista de la Copa Davis junto a John McEnroe. Tanner participó en tres series y aunque la final ante Argentina perdió su partido ante José Luis Clerc, las victorias de McEnroe en singles y dobles sirvieron para alzarse con la copa en Cincinnati.


title: Roscoe Tanner

text: En total conquistó 16 títulos de sencillos y 13 de dobles en su carrera y logró alcanzar las finales de 24 torneos en singles y 17 en dobles.


title: Roscoe Tanner

text: Su vida personal tomó conocimiento público por sus romances y sus problemas con la ley.


title: Roscoe Tanner

text: A pesar de haber recaudado más de 1,7 millones de dólares en premios y mucho más en contratos publicitarios Tanner dilapidó su fortuna rápidamente.


title: Roscoe Tanner

text: En 1985 la sentencia por su divorcio de su primera esposa Nancy determinó que Tanner debía pagar una suma de 500 000 dólares, entregar su casa en Montecito y una suma mensual de 10 000 dólares para criar a su hija Lauren.


title: Roscoe Tanner

text: Junto a su nueva mujer Charlotte tuvo dos hijas y su apego a la vida lujosa empezó a provocarle sus primeros endeudamientos. Más tarde un test de ADN determinaría que él era el padre de Omega Anne Romano, hija de una prostituta de Nueva York.


title: Roscoe Tanner

text: Tanner fue arrestado por primera vez jugando un torneo de veteranos en Naples por no pagar los cargos para la crianza de su hija con Romano. Más tarde el y su esposa Charlotte se declararon en bancarrota y se divorciaron en 1999, por lo que Tanner se debió hacer cargo una suma mensual de 7 000 dólares para mantener a sus dos hijas con Charlotte.


title: Roscoe Tanner

text: Su mayor escándalo provino de una causa de estafa. Junto a su tercera esposa Margaret Barna compraron un barco pagando con un cheque sin fondo por lo que fue arrestado en Alemania y luego extraditado a los Estados Unidos siendo acusado de estafador y mentiroso compulsivo. Cumplió arresto en Florida (por el bote) y Nueva Jersey (por el no pago de fondos para sus hijos).


title: Roscoe Tanner

text: En 2004 fue encarcelado por el caso con Romano y luego puesto en libertad.


title: Roscoe Tanner

text: En 2006 fue sentenciado a dos años de prisión por el caso del robo del barco condena que cumplió en la cárcel de Lake Butler, Florida.


title: Roscoe Tanner

text: Posteriormente se instaló en Vero Beach, Florida, donde ha trabajado como entrenador de tenis.


title: Armand Désiré de Vignerot du Plessis

text: Armand Désiré de Vignerot du Plessis de Richelieu, duque de Aiguillon y duque de Agenois (París, 31 de octubre de 1761 – Hamburgo, 4 de mayo de 1800), fue un noble francés, militar de carrera y político de la Revolución francesa hasta 1792.


title: Armand Désiré de Vignerot du Plessis

text: Hijo de Manuel Armand de Vignerot du Plessis, duque de Aiguillon, sirve en la caballería ligera de la guardia del rey después de llegar a ser coronel del regimiento de Royal-Pologne en septiembre de 1788.


title: Armand Désiré de Vignerot du Plessis

text: Diputado de la nobleza de la senescalía de Agen en los Estados generales de 1789, es uno de los más ardientes partidarios de la Revolución en sus inicios y uno de los miembros más destacados del Club bretón. Es uno de los primeros representantes de la nobleza en unirse al tercer estado y fue miembro de la Asamblea Nacional Constituyente. Una vez que Louis-Marie de Noailles pide la supresión sin indemnización de sus servidumbres personales, el duque de Aiguillon, la mayor fortuna del reino después del rey, sube a la tribuna en la noche del 4 de agosto de 1789 para proponer la recompra a muy bajo interés de los derechos feudales y la renuncia a sus privilegios nobiliarios. Esto le vale la hostilidad de la derecha monárquica. Se dice que se disfrazó de verdulera, el 5 y 6 de octubre de 1789, durante la invasión del palacio de Versailles por la muchedumbre. Honoré Gabriel Riqueti, conde de Mirabeau le encontró en el camino y le gritó : ""¡Te pasé de largo, s...!"".


title: Armand Désiré de Vignerot du Plessis

text: La vida política del duque de Aiguillon acaba con la Asamblea constituyente. Regresado al ejército, mariscal de campo en el ejército del Rhin, reprime la insurrección parisina del 10 de agosto de 1792, por lo que es acusado y obligado a emigrar. Se instala en Hamburgo, donde reside hasta su muerte.


title: Tropaeum Traiani

text: El Tropaeum Traiani es un monumento conmemorativo erigido por Trajano en el año 109, en la Dobruja, Rumania, para conmemorar su victoria sobre los dacios en la Batalla de Adamclisi.


title: Tropaeum Traiani

text: El monumento de Trajano estaba inspirado en el mausoleo de Augusto, y fue dedicado al dios Mars Ultor (Marte el Vengador) en el año 107/108. En el siglo XX, el monumento se reducía a un montículo de piedra y mortero, con una gran cantidad de bajorrelieves originales dispersos alrededor. El edificio actual es una reconstrucción que data de 1977. El museo cercano contiene muchos objetos arqueológicos, incluidas partes del monumento romano original. De las 54 metopas originales, 48 están en el museo y una en Estambul.


title: Tropaeum Traiani

text: Bien visible, su mole se recortaba junto a un importante nudo viario, con un efecto imponente proporcionado por las ruinas desnudas y que en la actualidad lo reviste una discutible reconstrucción, que reproduce las partes que faltan, el paramento y las decoraciones arquitectónicas, expuestas en el Museo de Adamclisi, a unos 50 km al oeste de Constanza.


title: Tropaeum Traiani

text: El monumento está entre los más importantes y discutidos de todo el mundo romano. Como estructura recuerda al anterior Trofeo de los Alpes, mandado erigir por Augusto en La Turbie, Provenza, pero es más armonioso y compacto.


title: Tropaeum Traiani

text: Un tambor sobre una base circular escalonada está superado por un techo cónico de tejas de piedra. En la punta del techo, un alto pedestal con la inscripción sostenía el trofeo de armas entre estatuas de prisioneros. Otros prisioneros estaban representados en relieve sobre las almenas de un parapeto en el que concluía el tambor. Debajo un triple friso: metopas con escenas de guerra entre dos franjas de motivos vegetales.


title: Tropaeum Traiani

text: Medía 39 m de altura y tenía y forma circular, con 38 m de diámetro. Constituido por un núcleo cilíndrico de 12,60 m de altura y 31 m de diámetro, construido en mampostería bruta y cubierta la base de una plataforma circular con 7 gradas de piedra. El núcleo estaba recubierto de bloques de piedra seguidos de una hilera de 54 metopas, de las que se conservan actualmente 49 en el presente, esculpidas en bajorrelieve con escenas de las guerras contra los dacios.


title: Tropaeum Traiani

text: Encima del núcleo se eleva un tejado troncocónico recubierto de escenas de piedras, y un zócalo hexagonal de 6 m de alto que soporta «el trofeo» propiamente dicho: un trono con armadura clásica y con las armas de lucha.


title: Tropaeum Traiani

text: Al lado del monumento conmemorativo se encuentra el Mausoleo construido en memoria de un oficial superior romano.


title: Tropaeum Traiani

text: Al este, un pequeño altar, construido por orden de Trajano en memoria de los soldados muertos en batalla. El altar tiene forma rectangular.


title: Tropaeum Traiani

text: Al noroeste de la población de Adamclisi, se encuentra un conjunto de restos romanos: la Ciudad "trofeo" de Trajano. Considerada como la más grande población civil romana del territorio de Dobruja y construida al mismo tiempo que el Trofeo, la ciudad estuvo habitada por las familias de los veteranos que participaron en las guerras dacias y que se asentaron aquí. Destruida por los godos, fue finalmente completamente abandonada en el año 587 debido a los ataques de los ávaros.


title: Tropaeum Traiani

text: El monumento se hallaba fuera de los recorridos normales de los viajeros europeos, por lo que no se conoció hasta principios del siglo XIX.


title: Tropaeum Traiani

text: El revestimiento, derrumbado, se había acumulado en torno al núcleo de cemento y muchos trozos habían sido reutilizados en las aldeas de los alrededores.


title: Tropaeum Traiani

text: A finales del siglo XIX el arqueólogo de Bucarest Grigori Tocilescu (1850-1909), en colaboración con dos estudiosos austríacos, presentó la primera publicación en la que intentaba reconstruir el orden de las metopas y databa el monumento, según la inscripción, en la época de Trajano. A partir de ese estudio se originó un vivo debate sobre una serie de problemas de orden cronológico, estilístico e histórico.


title: Tropaeum Traiani

text: La hipótesis sobre la ubicación del trofeo en una localidad tan alejada del teatro de las operaciones militares de Trajano en Transilvania, es que conmemoraba una victoria obtenida en la Mesia Inferior, donde los dacios habrían intentado una maniobra de distracción, episodio también reconocido en la Columna trajana. Pero las afinidades entre el monumento de Roma y el Tropaeum Traiani son pocas respecto al contenido y casi nulas en el plano estilístico. Allí un relato de amplio alcance, lleno de vida y movimiento, aquí una serie de breves episodios, cada uno aparentemente cerrado en el espacio de la metopa y limitado a los protagonistas, sin acompañamiento ni fondo.


title: Tropaeum Traiani

text: En los relieves del trofeo prevalecen grupos de pocos combatientes o figuras aisladas. Y a la impresión de inmovilidad contribuyen a menudo, como en el arte bizantino, la frontalidad forzada y las actitudes repetitivas.


title: Tropaeum Traiani

text: Casi ignorado, es además, el naturalismo de la tradición clásica. La figura no está concebida como un conjunto orgánico y, por tanto, puede asumir las poses más antinaturales y retorcidas, siempre adaptándose a las líneas de la cornisa o del esquema compositivo, estático, cerrado como un motivo heráldico y desarrollado sobre un único plano, sin intentos de obtener efectos de perspectiva.


title: Tropaeum Traiani

text: Pareció imposible que este lenguaje fuera contemporáneo con el estilo tan distinto de la columna. Se pensó que el trofeo era de época augustea y el nombre de Trajano de la inscripción se refiriría a una restauración, cuando las provincias de frontera aún no habían sido alcanzadas por el gusto refinado y helenizante de otros lugares. Luego, se notaron las analogías entre el arte tardoantiguo con el estilo del trofeo.


title: Tropaeum Traiani

text: Con su estudio se ha ampliado el conocimiento sobre el arte romano provincial periférico y se ha verificado que en todas las fases cronológicas estas manifestaciones pueden asumir características muy distintas de las del arte oficial.


title: Tropaeum Traiani

text: Sin embargo, los relieves de Adamclisi con su indiferencia por la organicidad de las formas, aunque común a muchas esculturas provinciales romanas, aquí adquiere una expresividad no habitual, que resalta en las trágicas figuras de los dacios muertos o moribundos, de cuerpos retorcidos, en los gestos, en la originalidad de los reagrupamientos, no para recrear el movimiento y la acción, sino que están en función de efectos abstractos decorativos. Es una obra que anuncia el arte de la Edad Media.


title: Fornelos de Montes

text: Fornelos de Montes es un municipio de la provincia de Pontevedra e integrado en el Área Metropolitana de Vigo (España).


title: Fornelos de Montes

text: Fornelos de Montes, perteneciente a la comarca de Vigo, se sitúa en el interior Centro-este de la provincia de Pontevedra. Está formado por siete parroquias con 24 núcleos de población.


title: Fornelos de Montes

text: Linda al norte con La Lama y Puentecaldelas, al oeste con Sotomayor y Pazos de Borbén, al sur con Mondariz y Covelo y al este con Covelo y el ayuntamiento orensano de Avión.


title: Fornelos de Montes

text: La zona montañosa en la franja este del ayuntamiento pertenece a la Serra do Suído. En ella se localizan las mayores cimas, como Couto Minuto (1061 m) y Outeiro Vello (1008 m). Hacia el Oeste las altitudes van disminuyendo, pasando a un territorio caracterizado por los valles fluviales.


title: Fornelos de Montes

text: Los ríos más importantes que pasan por el ayuntamiento son el río Oitavén, que es represado en el embalse de Eirás y que separa, al norte, Fornelos del municipio de Puentecaldelas. Del embalse de Eiras se abastece de agua la ciudad de Vigo, y parte de su comarca. El río Barragán, que desemboca en el margen izquierdo del Oitavén, ya dentro del embalse de Eiras, y que separa, al oeste, Fornelos del ayuntamiento de Pazos de Borbén. Por último el río Parada, que nace dentro del municipio, en la Serra do Suído, y es también afluente del margen izquierdo del Oitavén.


title: Fornelos de Montes

text: En el último tramo del río Barragán antes de llegar a Eiras se encuentra un estrecho valle con un muy bien conservado bosque de ribera.


title: Fornelos de Montes

text: La climatología se caracteriza por las abundantes lluvias, siendo uno de los ayuntamientos gallegos con mayores precipitaciones (2862 mm anuales). Esto causa frecuentes corrientes de agua, que con el paso del tiempo conformaron pequeños precipicios y tienen un curso inestable. Las temperaturas suelen ser suaves en los meses de mayor calor (rondando los 23 °C en julio) y frías en invierno (en torno a los 3 °C en febrero).


title: Fornelos de Montes

text: En 1906 la población de Fornelos de Montes alcanzó su récord histórico, con 3047 habitantes.


title: Fornelos de Montes

text: A medida que se desarrollaba la industria en Vigo, aumentando la demanda de trabajadores, y debido también a la pérdida de importancia de la agricultura, principal sector económico de Fornelos, la población ha ido reduciéndose y envejeciéndose.


title: Fornelos de Montes

text: Parroquias que forman parte del municipio:


title: Matthew Jackson

text: Matthew O. Jackson es un economista estadounidense.


title: Matthew Jackson

text: Nació en 1962. Se licenció por la Universidad de Princeton en 1984 y obtuvo su doctorado por la Universidad de Stanford en 1988. Desde 1997 trabaja como profesor de economía en el California Institute of Technology (CALTECH), en Pasadena, California. Es coeditor de los monográficos publicados por la Econometric Society.


title: Matthew Jackson

text: Matthew Jackson ha trabajado en multitud de campos: elección social, implementación de mecanismos, teoría de juegos, redes sociales y coaliciones.


title: Ariel Rubinstein

text: Ariel Rubinstein (nacido el 13 de abril de 1951) es un economista israelí que trabaja en Teoría de juegos. Estudió matemáticas y economía en la Universidad Hebrea de Jerusalén, 1972-1979. Actualmente es profesor de economía en la Escuela de Economía de la Universidad de Tel Aviv y en el Departamento de Economía de la Universidad de Nueva York.


title: Ariel Rubinstein

text: En 1982 publicó "Equilibrio perfecto en un modelo de negociación" (""Perfect equilibrium in a bargaining model", Econometrica 50/1, 97-109"), una importante contribución a la teoría de negociación. Modeló la negociación entre dos agentes como un juego en forma extensiva con información completa, en el que los jugadores realizan alternativamente sus ofertas.El supuesto fundamental es que los agentes son impacientes. El resultado principal aporta condiciones bajo las que el juego tiene un único equilibrio perfecto en subjuegos, caracterizando este equilibrio.


title: Zarabanda

text: La zarabanda es una danza lenta, del período barroco desarrollada durante los siglos XVI y XVII, escrita en un compás ternario (característica de la música barroca) y se distingue en que el segundo y tercer tiempo van a menudo ligados, dando un ritmo distintivo de negra y blanca alternativamente. Las blancas corresponden a los pasos arrastrados en el baile y se caracteriza por un tempo allegro y ligero. Tenía similitudes con la chacona.


title: Zarabanda

text: El origen de la zarabanda no se puede especificar con exactitud, sin embargo, hay testimonios que sitúan la danza por los territorios hispánicos y las colonias de América. En sus inicios este baile tenía carácter popular y consistía en danzar de forma circular con giros y maneras sensuales. Se tiene primera constancia de la zarabanda en América Central: en 1539, un baile llamado "zarabanda" se menciona en el poema Vida y tiempo de Maricastaña escrito en Panamá por Fernando de Guzmán Mejía. Otros autores otorgan a la zarabanda un origen exclusivamente español. Aunque se discute su origen africano, habiendo llegado a España a través de la invasión musulmana. En 1596, Alonso López, "el Pinciano", remonta sus orígenes incluso al culto dionisiaco: "«Los gentiles griegos hazían a Baco, hacen éstos a Venus con las tres imitaciones: canto, música y danza juntamente. Eso mismo haze[n] los de Ethiopía, si queréis mirar en ello, en esos choros y dazas; Etymología de zarabanda.. y éstos, a mi parecer, trajeron a este mundo la zarabanda, a la cual a sí llamaron algunos hombres leydos de la dithiramba; y esso fue el principio della. [...] Aquí dixo el Pinciano: Por qué razón a la dithiramba digan zarabanda, me parece aller ente[n]dido bien, pero por qué la dithiramba se diga assí, o no lo he oydo, o se me ha ydo de la memoria."»


title: Zarabanda

text: Los instrumentos que acompañaban a este baile, eran la guitarra barroca y la percusión con las castañuelas. Además de la instrumentación, se encontraba una parte vocal y la letra estaba relacionada con la temática picaresca (erótica, política, social…). Solía aparecer nombrada la propia danza.


title: Zarabanda

text: Los moralistas de la época la consideraban un baile obsceno y despreciable. Rodrigo Caro en 1626 comentó «"Estos lascivos bailes parece que el demonio los ha sacado del infierno, y lo que aun en la república de los gentiles no se pudo sufrir por insolente, se mira con aplauso y gusto de los cristianos, no sintiendo el estrago de las costumbres y las lascivias y deshonestidades que suavemente bebe la juventud con ponzoña dulce, que por lo menos mata al alma; y no sólo un baile, pero tantos, que ya parece que faltan nombres y sobran deshonestidades: tal fue la zarabanda, la chacona, la carretería, la japona, Juan Redondo, rastrojo, gorrona, pipirronda, guriguirigaí y otra gran tropa de este género, que los ministros de la ociosidad, músicos, poetas y representantes inventan cada día sin castigo."» Y Juan de Mariana, comentó alrededor de 1609: «"solo quiero decir que entre las otras invenciones ha salido estos años un baile y cantar tan lascivo en las palabras, tan feo en los meneos, que basta para pegar fuego aun á las personas muy honestas. Llámanle comúnmente zarabanda, y dado que se dan diferentes causas y derivaciones de tal nombre, ninguna se tiene por averiguada y cierta; lo que se sabe es que se ha inventado en España, que la tengo yo por una de las graves afrentas que se podían hacer á nuestra nacion".» Sus principales detractores pertenecieron generalmente a las instituciones eclesiásticas y de poder, y fue por ello prohibida en España en una orden fechada el tres de agosto de 1583, acusándola de incitar a la imitación en el público. («"A 3 de agosto de 1583, mandan los señores alcaldes de la casa y corte de su majestad, que ninguna persona sea osado de cantar, ni decir, por las calles ni casas ni en otra parte el cantar que llaman de la zarabanda, ni otros semejantes. So pena de cada doscientos azotes y a los hombres de cada seis años de galeras y a las mujeres, de destierro del reino."»)


title: Zarabanda

text: La zarabanda fue citada con frecuencia en la literatura de la época (a saber, la de Góngora, Cervantes o Lope de Vega, entre otros) y gozó de enorme popularidad hasta entrado el XVII. Cervantes, por ejemplo, incluyó la frase «... el endemoniado son de la zarabanda» en El celoso extremeño.


title: Zarabanda

text: La zarabanda llega a Italia, manteniendo su carácter popular y con una forma compositiva reservada a instrumentos solistas como la guitarra barroca o el violín.


title: Zarabanda

text: Francia adopta la zarabanda y la desvinculará de sus raíces como danza del pueblo, elevándola a la majestad. Se desarrollará dentro de la música culta, pasando a ser uno de los movimientos imprescindibles de las suites (conjuntos de danzas), además de incluirse en piezas para solista y en los ballets de la corte. Adoptará otro tipo de temática en su poesía, más expresiva (manierista), e incorporará a su haber otros instrumentos, como el clave o el laúd.


title: Zarabanda

text: Este modelo se difundió por toda Europa, en países como Inglaterra o Alemania, aunque en España quedó remplazada por la chacona.


title: Zarabanda

text: La zarabanda fue resucitada en el siglo XX por compositores como Claude Debussy, Erik Satie y, con otro estilo, Vaughan Williams (en "Job") y Benjamin Britten (en "Simple Symphony").


title: Zarabanda

text: Quizá la zarabanda más famosa es la anónima "La Folía", cuya melodía aparece en piezas de varios compositores desde la época de Claudio Monteverdi y Arcángelo Corelli hasta la actualidad. (Stanley Kubrick utilizó en la banda sonora de su película "Barry Lyndon" una zarabanda de Händel, a saber, el cuarto movimiento de su Suite para clave en re menor, HWV 437, que no es otra cosa que una variación de "La Folía".)


title: Àngels Garriga

text: 'La zrrita de angelsi Martín, también conocida como Àngels Garriga de Mata moros (San Vicente de Calders, Tarragona; 1898 - Barcelona; 1967) fue una pedagoga, maestra y escritora española. Madre de la política y pedagoga Marta Mata impulsora de la escuela pública y laica en la transición española.


title: Àngels Garriga

text: Hija de Antoni Garriga i Torrents y de Marta Martín Artigas. Casada con Josep Mata i Virgili, tuvo cuatro hijos, José, Marta, María y Eulalia. Enviudó muy joven ya que su marido murió en 1934 de accidente laboral.


title: Àngels Garriga

text: Formada en los Estudios Normales de la Mancomunidad de Cataluña (1920-1923), fue maestra municipal en Barcelona de 1923 a 1931 y maestra nacional del Patronato Escolar del Ayuntamiento de Barcelona desde 1931. Tras el fin de la guerra civil y el comienzo de la dictadura, este organismo fue disuelto (1939), y Àngels alejada de su puesto de trabajo (por entonces conocido como "Grupo Escolar Pedro Vila") trabajando en la "Escuela Unitaria de Niñas", hasta 1945, año en que quedó paralítica.


title: Àngels Garriga

text: Jubilada, vivió de 1946 a 1965 con su hija Marta Mata en la masía heredada de su difunto marido, donde escribió, entre otros libros, "Beceroles" (1965), primer libro de aprendizaje de la lectura en catalán después de la guerra.


title: Àngels Garriga

text: En la actualidad, la masía de Cal Mata es la sede de la Fundació Àngels Garriga de Mata, desde donde se organizan actividades para escolares, cursos de verano para maestros, seminarios, conferencias, edición de publicaciones relacionadas con la pedagogía, etc. También dispone de una biblioteca de más de 23.000 volúmenes, especializada en historia de la pedagogía catalana y material didáctico de principios del siglo XX hasta la actualidad.Barcelona: Nova Terra, 1963


title: Manele

text: El manele ("fem." "sg." manea; "pl." manele) es un estilo de música balcánico derivado principalmente de estilos orientales y turcos, consideradas por muchos una forma de subcultura. El ritmo manele se impuso entre los géneros musicales más escuchados de Rumania, lo que provocó una campaña para desacreditar este género musical, por parte de las masas y algunos intelectuales, considerándolo inferior a los demás géneros musicales, actitud provocada por el uso frecuente de palabras de la jerga romaní, jerga rumana y numerosos errores gramaticales, además de errores de concordancia. Se ha opinado públicamente que las manele son preferidas por personas simples, en comparación con la música clásica. Al menos en Rumanía, algunas canciones de este género están restringidas para su difusión en televisión, no pudiéndose emitir antes de las 23 horas, debido a su indecencia, lenguaje y forma de influenciar negativamente a los menores de edad. También se ha prohibido en algunas zonas turísticas (por decibelios) y a los conductores en transporte público.


title: Manele

text: Este género está muy extendido en los Balcanes, presente en Bulgaria (chalga), Serbia (conocido como turbo-folk), Albania (tallava) y algunas zonas de Turquía. Su origen se remonta a los cantantes y músicos de las cortes turcas (véase también fanariotas) presentes en Europa durante la época de los eyaletos, que habitualmente provenían de castas gitanas (tomadas en esclavitud o bajo contrato feudal) y habían aprendido ritmos orientales, árabes y griegos (se conoce su existencia al menos desde los anales de Demetrio Cantemir). Después de la caída del Imperio Otomano y la formación del Telón de Acero bajo el comunismo, este tipo de música quedó reducido a unos cuantos conocedores; la profesión liberal de artista siendo algo inconcebible entre dos Guerras Mundiales, las guerras de los Balcanes, la exterminación por los regímenes simpatizantes a Hitler y las deportaciones masivas bajo las dictaduras comunistas (penitencias forzadas en pántanos etc), además de la época rápida de industrialización iniciada después. Las manele resurgieron de manera semi-clandestina con contrabandistas que conseguían sobornar lo suficiente como para emigrar al extranjero (trayendo consigo equipos para cantar y grabar, y cintas de música) y se mezcló con la música electrónica que estaba en auge en Alemania (synth-pop). Buena parte del comienzo de ésta música se hizo comprando sintetizadores y mezcladoras hechas en el extranjero. Se solía cantar de manera semi-ilegal en bodas y festivales que no se daban a conocer salvo a los amantes del género. Bajo el clandestinio, el género cruzó fronteras por toda Yugoslavia, Albania o Bulgaria. Era bastante habitual que los cantantes de manele normalmente trabajasen como cantantes de música popular que tenía larga difusión, y por otro lado, sacarse un extra cantando en bodas de manera clandestina.


title: Manele

text: La corriente musical del manele es una mezcla de la música popular eslava (narodna), rumana (folclórica) y balcánica, música tribal oriental, música balcánica, turca y gitana, con ritmos electropop y synth-pop. Las letras de las canciones tratan generalmente sobre amor, bodas, enemistades, dinero, alcohol, dificultades de la vida y el trabajo en extranjero. Los compositores y cantantes de Manele también utilizan el término “música oriental”, y consideran su música un género secundario de la música tradicional y popular de los gitanos de la Europa Central y del Este. Los músicos tradicionales gitanos rechazan esa visión, y consideran el manele un género distinto e inferior, pues las diferencias entre el manele y la música de gitana son muchas y diferenciadoras: la música tradicional gitana se vale de instrumentos clásicos, es tocada, generalmente, por una banda de músicos (taraf de lăutari), utilizan letras de la lírica tradicional, rechaza la idea de mezclar géneros y de usar influencias modernas (aunque acepta remezcla de sus canciones), y suele ser ejecutada en directo; mientras que el manele emplea instrumentos modernos (pertenecientes a la música electrónica). Sin embargo, existen excepciones, tales como músicos que cantan en vivo, en bodas y con instrumentos tradicionales. En su época de auge, las discográficas importantes rechazaron el género, y es muy habitual que el propio cantante tenga su proprio distribuidor, estudio de grabaciones y su proprio agente de bodas.


title: Manele

text: Los intérpretes de manele adoptan, por lo general, nombres artístico bastante descabellados, relacionados con apodos del barrio, lugar de nacimiento, o atributos de realeza (el príncipe, el rey, el emperador etc), como es el ejemplo de Calu Minune (Caballo Maravilla) o de Adi de Vito (quien toma el apellido de Danny DeVito por su semejanza física con el actor norteamericano). Antes conocido como Adrian Copilul Minune (Adrián, el niño maravilla). Otros ejemplos son: Vali Vijelie (Vali Tormenta), cuyo verdadero nombre verdadero es Valentin Rusu; Florin Fermecatorul, nombre usado anteriormente por Florin Salam; Sorinel Puştiu; Ştefan de la Bărbuleşti; Florin Salam; Jean de la Craiova ; Prinţesa de Aur; Sorin Copilul de Aur.


title: Manele

text: La clase intelectual rumana y buena parte de la población se opone a este movimiento musical. El manele es muy popular, especialmente entre los estratos más bajos de la sociedad del antiguo bloque soviético. La mayoría de estos cantantes son héroes que han conseguido salir de la pobreza y del gueto, similar a como está vista la música rap afro-americana en los barrios pobres de Estados Unidos.


title: Manele

text: En los canales televisivos aparecen regularmenete músicos de manele, sobre todo los de música de este género. Mientras que las emisoras de radio más comerciales no programan manele, existen muchas emisoras de radio pequeñas o piratas que sí lo hacen. El clímax tuvo lugar en la Nochevieja de 2005 cuando en que casi todas las estaciones de la televisión rumana, a excepción de la televisión nacional, ofrecieron programas animados por cantantes de manele.


title: Manele

text: El manele es criticado por su contenido, que incluye, sobre todo, la jactancia de sus capacidades sexuales, su intelecto ("Doamne ce ma duce capu", cuya traducción es “Dios mío, qué bien me funciona la cabeza”), la capacidad para atraer a miembros del sexo opuesto (“Toate gagicile mele”, “todas mis chicas”; “Am gagici top-model”, "tengo chicas modelos"). Algunos cantantes utilizan intencionalmente rimas pobres y repetitivas. Habitualmente la alta tasa de analfabetismo entre los gitanos combinado con las canciones no suele ayudar mucho a la opinión pública y fomenta el rechazo a la integración social de la etnia Roma (gitana).


title: Proceso de Bernoulli

text: Un proceso de Bernoulli es la repetición de un ensayo de Bernoulli. Por ejemplo de una moneda estaremos estudiando cuántas veces sale "cara" o cuántas veces sale "cruz", o la probabilidad de que salga "cara", al menos una vez, de un número "n" de intentos. Es importante que se cumpla que:Los procesos de Bernoulli son un caso concreto de proceso estocástico de tiempo discreto. Según el problema que nos planteemos sobre el resultado de un proceso de Bernoulli pueden surgir distintas distribuciones asociadas:Un proceso de Bernoulli es una secuencia finita o infinita de variables aleatorias independientes X1, X2, X3, ..., tales que


title: Proceso de Bernoulli

text: Para cada "I", el valor de "X" es 0 o 1; Para todos los valores de "i", la probabilidad de que "X" = 1 sea el mismo número p. En otras palabras, un proceso de Bernoulli es una secuencia de ensayos independientes de Bernoulli distribuidos de forma idéntica.


title: Proceso de Bernoulli

text: La independencia de los ensayos implica que el proceso no tiene memoria. Dado que la probabilidad p es conocida, los resultados pasados no proporcionan información sobre los resultados futuros. (Si p es desconocido, sin embargo, el pasado informa sobre el futuro indirectamente, a través de inferencias acerca de p.)


title: Proceso de Bernoulli

text: Si el proceso es infinito, entonces de cualquier punto los ensayos futuros constituyen un proceso de Bernoulli idéntico al proceso entero.


title: Proceso de Bernoulli

text: Los dos valores posibles de cada X se llaman a menudo "éxito" y "fracaso". Así, cuando se expresa como un número 0 o 1, el resultado puede llamarse el número de éxitos en el i-ésimo "juicio".


title: Proceso de Bernoulli

text: Otras dos interpretaciones comunes de los valores son verdaderas o falsas y sí o no. Bajo cualquier interpretación de los dos valores, las variables individuales "X" pueden denominarse ensayo de Bernoulli con el parámetro p.


title: Proceso de Bernoulli

text: En muchas aplicaciones el tiempo pasa entre ensayos, a medida que aumenta el índice i. En efecto, los ensayos "X", "X", ... "X", ... suceden en "puntos en el tiempo" 1, 2, ..., "i", ... Ese paso del tiempo y las nociones asociadas de "pasado" Y "futuro" no son necesarios, sin embargo. En general, cualquier "X" y "X" en el proceso son simplemente dos de un conjunto de variables aleatorias indexadas por {1, 2, ..., "n"} o por {1, 2, 3, ...}, en los casos finito e infinito.


title: Proceso de Bernoulli

text: Múltiples variables aleatorias y distribuciones de probabilidad junto con las de Bernoulli pueden derivarse del proceso de Bernoulli:


title: Proceso de Bernoulli

text: El número de éxitos en los primeros "n" ensayos, que tiene una distribución binomial B ("n", "p") El número de ensayos necesarios para obtener "r" éxitos, que tiene una distribución binomial negativa NB ("r", "p") El número de ensayos necesarios para obtener un éxito, que tiene una distribución geométrica NB (1, "p"), un caso especial de la distribución binomial negativa. Las variables binomiales negativas pueden interpretarse como tiempos de espera aleatorios.


title: Proceso de Bernoulli

text: El proceso de Bernoulli puede formalizarse en el lenguaje de los espacios de probabilidad como una secuencia aleatoria de realizaciones independientes de una variable aleatoria que puede tomar valores de cara o cruz. El espacio de estados para un valor individual se denomina formula_3


title: Proceso de Bernoulli

text: Específicamente, se considera el producto infinito contable de las copias de formula_4. Es común examinar el conjunto unilateral formula_5 o el conjunto de dos caras formula_6. Hay una topología natural en este espacio, llamada topología del producto. Los conjuntos en esta topología son secuencias finitas de lanzamientos de moneda, es decir, cadenas de longitud finita de "H" y "T", con el resto de secuencia (infinitamente largo) tomada como "no importa". Estos conjuntos de secuencias finitas se denominan conjuntos de cilindros en la topología del producto. El conjunto de todas esas cadenas forman un álgebra sigma, específicamente, un álgebra de Borel. Esta álgebra se escribe comúnmente como formula_7 donde los elementos de formula_8 son las secuencias de longitud finita de lanzamientos de monedas (los conjuntos de cilindros).


title: Proceso de Bernoulli

text: Si las posibilidades de lanzar valores de cara o cruz son dadas por las probabilidades formula_9, entonces se puede definir una medida natural en el espacio del producto dada por formula_10 o por formula_11 para el proceso de dos caras). Dado un conjunto de cilindros, es decir, una secuencia específica de resultados de lanzamientos de moneda formula_12 a vecesformula_13 la probabilidad de observar esta secuencia particular viene dada por


title: Proceso de Bernoulli

text: formula_14 Donde "k" es el número de veces que "H" aparece en la secuencia y "n"-"k" es el número de veces que "T" aparece en la secuencia. Hay varias clases de notaciones para lo anterior; Una común es escribir


title: Proceso de Bernoulli

text: formula_15 Donde cada formula_16 es una variable aleatoria de valor binario. Es común escribir formula_17 para formula_18. Esta probabilidad "P" se denomina comúnmente la medida de Bernoulli. Nótese, que la probabilidad de que haya cualquier secuencia especifica infinitamente larga de lanzamientos de monedas es exactamente cero; Esto se debe a queformula_19 para cualquier formula_20. Dice que cualquier secuencia infinita dada tiene una medida cero. Sin embargo, todavía se puede decir que algunas clases de secuencias infinitas de lanzamientos de monedas son mucho más probables que otras, esto es dado por la propiedad de equipartición asintótica.


title: Proceso de Bernoulli

text: Para concluir la definición formal, un proceso de Bernoulli se da entonces por la probabilidad triple formula_21 definidos anteriormente.


title: Proceso de Bernoulli

text: Supongamos el proceso canónico con formula_22 representado por formula_23 y formula_24 representado por formula_25. La ley de los números grandes establece que, en el promedio de la secuencia, es decir, formula_26, acercará el valor esperado casi con certeza, es decir, los eventos que no satisfacen este límite tienen probabilidad cero. El valor esperado de sacar "cara", asumido que viene representado por 1, viene dado por formula_27 p. De hecho, tenemos:


title: Proceso de Bernoulli

text: formula_28 Para cualquier variable aleatoria dada formula_16 de la secuencia infinita de ensayos de Bernoulli que componen el proceso de Bernoulli.


title: Proceso de Bernoulli

text: A menudo es interesante saber con qué frecuencia se observará H en una secuencia de n lanzamientos de moneda. Esto se da por el simple recuento: Dado n lanzamientos de moneda sucesivos, es decir, dado el conjunto de todas las cadenas posibles de longitud n, el número N (k, n) de tales cadenas que contienen k ocurrencias de H es dado por el coeficiente binomial


title: Proceso de Bernoulli

text: Si la probabilidad de sacar cara es dada por "p", entonces la probabilidad total de ver una cadena de longitud "n" con "k" valores de cara esformula_31


title: Proceso de Bernoulli

text: Esta probabilidad se conoce como la Distribución binomial.


title: Proceso de Bernoulli

text: De particular interés es la cuestión del valor de formula_33 para secuencias suficientemente largas de lanzamientos de monedas, es decir, para el límite formula_34 En este caso, se puede hacer uso de la aproximación de Stirling al factorial, y escribir


title: Proceso de Bernoulli

text: Insertando esto en la expresión para "P" ("k", "n"), uno obtiene la distribución Normal; Este es el contenido del teorema del límite central, y este es el ejemplo más simple de ello.