title: Comercio exterior de Argentina

text: El nivel más grande de industrialización de Brasil y su capacidad de producción, así como otras asimetrías económicas, han sido fuente de tensión con Argentina. En años recientes el sector industrial argentino en recuperación ha hecho presión en el gobierno para obtener restricciones (especialmente cuotas) en las regulaciones de Libre comercio, con la finalidad de proteger su crecimiento de lo que ven como una competencia desleal de Brasil. Sin embargo se sigue avanzando hacia un comercio libre, en 2013 el sector automotor que estaba protegido por diferentes acuerdos fue liberalizado.


title: Polipéptido pancreático

text: El polipéptido pancreático o PPY es un polipéptido producido en las células PP o F del páncreas. Tiene 36 aminoácidos y tiene un peso molecular de 4200 Da.


title: Polipéptido pancreático

text: La función del péptido pancreático es la de autorregular la función secretora (endocrina y exocrina) y tiene efecto sobre los niveles de glucógeno hepático y secreciones gastrointestinales. También actúa sobre la motilidad intestinal, aumentando la velocidad de vaciamiento gástrico y prolongando el tiempo de tránsito intestinal. Su presencia inhibe la secreción de motilina y somatostatina.


title: Polipéptido pancreático

text: Su secreción en humanos se incrementa después de la ingesta de alimentos ricos en proteínas, ayuno, ejercicio e hipoglicemia; y se disminuye a causa de la somatostatina y glucosa intravenosa.


title: Dormitorio

text: El dormitorio (del latín "dormītōrium") es el espacio de una vivienda especialmente diseñado para dormir. Además de la idea de descanso el dormitorio tiene asociado la idea de privacidad a diferencia de otros espacios de uso común como la cocina, la estancia o el comedor.


title: Dormitorio

text: En algunas culturas existen espacios en la vivienda que son usados para otras actividades durante el día y se usan como dormitorios durante la noche; mientras que en algunas otras existen habitaciones usadas exclusivamente como dormitorios.


title: Dormitorio

text: En diversas regiones el dormitorio se conoce también como cuarto (Venezuela, México, Perú, Uruguay y Argentina), recámara, habitación, pieza y alcoba.


title: Dormitorio

text: Muchas casas en América del Norte y Europa tienen al menos dos dormitorios, generalmente un dormitorio principal (dedicado a los cabezas de familia, como el marido y la esposa) y uno o más dormitorios para los niños o huéspedes. Los muebles y otros artículos presentes en los dormitorios varían grandemente, dependiendo del gusto y de la tradición local. Por ejemplo, un dormitorio puede incluir una o varias camas de formas y tamaños específicos (individual o de matrimonio, literas, empotradas, etc.), aparadores, mesillas, uno o más armarios y una alfombra. Los armarios empotrados son menos comunes en Europa que en Norteamérica; así hay mayor uso de vestidores o de armarios individuales en Europa. Algunos dormitorios también incluyen artículos tales como un tocador o escritorio, una televisión y otros accesorios (tales como lámparas, teléfono, despertador, etc.).


title: Dormitorio

text: Algunas habitaciones que se pueden asociar al dormitorio son:La iluminación del dormitorio de un hogar debe invitar al relajamiento y al bienestar. Para que un dormitorio sea confortable, necesita la flexibilidad que los diferentes tipos de luz le pueden dar. Distribuya la iluminación por toda la habitación de acuerdo con su utilidad y sus hábitos personales.


title: Dormitorio

text: En dormitorios considerar 50 lux para luz general y 200 lux en las cabeceras de camas. No olvidar que los colores y materiales de sus muros, pisos, cielos, cortinas y mobiliario contribuirán a una mayor o menor reflexión de la luz. Los colores cálidos se acentúan con luces incandescentes o halógenas.


title: Dormitorio

text: Al ingresar al recinto, deberá poder encender una luz que le permita visualizar la totalidad del espacio antes de dirigirse a un lugar específico. Como iluminación general, considerar la posibilidad de instalar una luminaria con pedestal que dirija la luz hacia abajo o una columna con luz hacia arriba.


title: Dormitorio

text: Otra alternativa, es instalar una luz general de cielo sobre la base de focos ubicados cerca de los clósets o armarios. Muy habitual y práctico es colocar una lámpara encima del velador. Con ella se consigue un ambiente cálido y personal, pero no es muy práctico para la lectura. Las lámparas de sobremesa suelen ser muy decorativas, pero si no son suficientemente firmes y no cuentan con una buena base, se caerán con facilidad, especialmente a la hora del aseo. Si le gustar leer en la cama, es preferible utilizar lámparas con pantallas y brazos articulados a cada lado de la cama y con luz incandescente. Esto permitirá ajustar la luz para que no se refleje directamente sobre los libros.


title: Dormitorio

text: Si quiere reducir los contrastes fuertes de luz, instalar una luz de fondo sobre los cuadros que están sobre el respaldo de la cama. También es posible instalar lámparas de luz muy tenue en caso de niños que sufren de nictofobia o fobia a la oscuridad.


title: Alheña

text: La alheña, arjeña o henna (del idioma árabe hispánico "alḥínna", y este del árabe الحناء, "al-ḥinnā´") es un tinte natural de color rojizo y que además se usa en una técnica de coloración de la piel llamada "mehndi". Se hace con la hoja seca y el pecíolo triturado de la planta de "Lawsonia alba" Lam. ("Lawsonia inermis" L.), que es un arbusto de la familia de las oleáceas, de unos dos metros de altura, ramoso, con hojas casi persistentes, opuestas, aovadas, lisas y lustrosas; flores pequeñas, blancas y olorosas, en racimos terminales, y por frutos bayas negras, redondas y del tamaño de un guisante. Este tinte obtenido es de uso común en India, Pakistán, Irán, Yemen, Oriente Medio y África del Norte.


title: Alheña

text: El "tatuaje de henna" es un nombre figurativo, ya que los verdaderos tatuajes se realizan con agujas u otros utensilios que inyectan tinta o pigmentos debajo de la epidermis, a diferencia de la aplicación de pasta de henna, que son pigmentos que descansan sobre la superficie de la piel.


title: Alheña

text: No existe la henna negra. Probablemente debido al deseo de una apariencia de "tatuaje negro", muchas personas han empezado a utilizar un colorante, la toxina PPD (ParaPhenyleneDiamine: parafenilendiamina) que pasa al torrente sanguíneo penetrando a través de la dermis, que no solo da alergia, quema y ulcera la piel sino que además se deposita en el hígado.


title: Alheña

text: En español también se utiliza la denominación "henna" (pronunciado /jéna/) proveniente del inglés, que aparece en el "Diccionario de la lengua española" de la Real Academia. También se llama «alheña» a otra planta, el ligustro "(Ligustrum vulgare)", que es un seto o arbusto oleáceo.


title: Alheña

text: La alheña ha sido utilizada desde la Edad del bronce para darle tinte a la piel, al pelo, uñas, cueros de animales, seda y lana.


title: Alheña

text: Hay menciones en los textos médicos de los "Papiros de Ebers" (siglo XVI a. C.) en Egipto.


title: Alheña

text: También se la mencionó en Roma durante el Imperio romano.


title: Alheña

text: La tintura de las palmas con cúrcuma ("haldi", en sánscrito) es una costumbre antigua en la India. Las palabras sánscritas "mendhī", "mendhikā" y "raktagarbhā" (que significan "henna") no aparecen en el "Rig-veda" (el texto más antiguo de la India, de mediados del II milenio a. C.), el "Majabhárata" (texto epicorreligioso del siglo III a. C.) o los "Puranas" (que se comenzaron a componer en los primeros siglos de la era común)―. Alrededor del año 400 d. C. se la mencionó en los registros de la corte de algún rey indio.


title: Alheña

text: Originalmente se utilizaba solo en las palmas de las manos de las mujeres. Con el paso del tiempo, fue igual de común el uso entre los hombres. Uno de los diseños más tradicionales de la India es la representación del sol en la palma de la mano.


title: Alheña

text: El jurista sirio Ibn al-Qayyim (1292-1350) la nombra como una hierba medicinal utilizada por los sirios y por los egipcios.


title: Alheña

text: En Marruecos se utiliza la alheña desde hace varios siglos para teñir lana y ornamentar parches de tambores y otros artículos de cuero.


title: Alheña

text: En el reino nazarí de Granada se cultivó porque, según relata un cronista cristiano, «era muy preciada por los moros». Con ella se teñían y aderezaban el rostro y el cabello hombres y mujeres. Su uso fue prohibido a los moriscos convertidos a la fuerza al cristianismo tras la conquista de Granada por los Reyes católicos porque constituía uno de sus signos distintivos más característicos. Después de la expulsión de los moriscos en 1609-1614 se dejó de cultivar.


title: Alheña

text: En varias partes del mundo se utiliza tradicionalmente en muchos festivales y celebraciones religiosas. Los patrones del diseño "mehandi" son bastante complejos y bellos y bastante diferentes según la zona, hay típicos diseños árabes, pakistaníes, marroquíes e indios. En algunas culturas también se emplea como ornamento nupcial.


title: Alheña

text: Mendhi es la variante local de diseños de henna en el subcontinente indio. Las mujeres de Sri Lanka, Nepal, India, Bangladés, Pakistán y las islas Maldivas utilizan mendhi para ocasiones festivas, como bodas, eventos y ceremonias religiosas tradicionales.


title: Alheña

text: En la tradición india se aplica normalmente en las bodas y festivales hindúes como Karva Chauth, Vat Purnima, Diwali, Bhai Dooj y Teej. En los festivales hindúes, muchas mujeres tienen la henna aplicada en las palmas de las manos y las plantas de los pies y, a veces en la parte posterior de sus hombros, y los hombres también en las manos, los brazos, las piernas, la espalda y el pecho. Para las mujeres, por lo general se dibuja en la palma, dorso de la mano y de los pies, donde el diseño será más claro debido a que la piel es más fina en el dorso que en la palma y contienen naturalmente menos del pigmento melanina. Musulmanes del subcontinente indio también se aplican mendhi durante sus festivales como el Eid-ul-Fitr y Eid-ul-Adha.


title: Alheña

text: Durante más de cinco mil años, la aplicación de henna ha servido como un símbolo de buena suerte y salud. Generaciones de mujeres han utilizado una pasta hecha principalmente de las hojas y peciolos triturados de la planta mezcladas con aceites esenciales para cubrir sus manos y pies con diseños que van desde formas simples hasta patrones geométricos intrincados diseñados para alejar el mal, promover la fertilidad y atraer la buena energía.


title: Alheña

text: La henna ha sido usada desde hace miles de años por las mujeres indias para dar color y belleza al cabello. Su aplicación proporciona brillo al pelo, además de un bonito matiz rojizo, y también proporciona numerosos beneficios para el cuero cabelludo. Entre los principales beneficios de la henna para el cabello caben destacar:


title: Alheña

text: La alheña también es buena como antimicótica, como conservante de cueros y telas y como repelente de algunos insectos. Las flores se han utilizado desde la antigüedad para crear perfumes.


title: Alheña

text: Uno de los usos más comunes en la actualidad es utilizar la henna para dar color al vello de las cejas y pigmentar de manera temporal la piel de esa zona, teniendo una duración de una a dos semanas dependiendo la marca y el tipo de piel, hay diferentes tonalidades para elegir el tono más adecuado Darena Henna es una marca especializada en henna para cejas que cuenta una amplia gama de tonos. Procedimiento de preparación de la Henna para cejas ve el video tutorial Preparación y aplicación de Henna para cejas


title: Alheña

text: Para preparar la pasta de alheña se trituran las hojas hasta conseguir un polvo verde parduzco y se mezcla con aceites esenciales. Cuando se aplica sobre la piel el tinte se vuelve naranja pálido y con el transcurso de las horas se va oscureciendo hasta llegar a un color café rojizo; dependiendo de la pigmentación de la piel, la «curva de color» puede tomar hasta 12 horas en alcanzar el color definitivo, el mismo se irá aclarando con el correr de los días.


title: Alheña

text: La pasta de henna se aplica generalmente en la piel usando un cono hecho de una hoja de acetato o papel metalizado, en algunos lugares como Marruecos se usa una pequeña botella plástica con punta de metal.


title: Alheña

text: Después de unos 15 a 20 minutos, la pasta se seca y comienza a agrietarse, para evitar que se seque y se desprenda, se puede ir aplicando sobre el diseño una mezcla de jugo de limón con azúcar para mantenerlo húmedo y lograr una mancha más oscura.


title: Alheña

text: En algunos países, especialmente en India, se vende la pasta de alheña en conos ya lista para su uso. La alheña penetra sólo las células muertas del estrato córneo cutáneo. La duración del tinte, de unos pocos días, varía en función del PH y del grosor de la piel y puede variar desde 5 a 15 días según la zona del cuerpo elegida para hacer el diseño.


title: Alheña

text: Según la procedencia de la alheña el tinte varía: la de India, especialmente la de la zona de Rayastán suele ser de tonos más rojizos; la del sur suele ser más color marrón siena, la yemení y marroquí tienden a tonos marrones muy oscuros y eso se debe a la aridez de la zona en la que se cosecha la planta.


title: Alheña

text: Algunos artistas en la actualidad acostumbran a envolver la zona del diseño (no es un método tradicional), se deja durante 2 a 6 horas, o, a veces durante la noche y luego se retira. Cuando se retira, el color del diseño henna es beige pálido a naranja oscuro y se oscurecerá gradualmente a través de la oxidación, en el transcurso de 24 a 72 horas. El color final es de color marrón rojizo y puede durar de una a tres semanas, dependiendo de la calidad y el tipo de pasta de henna aplicada, así como del lugar del cuerpo en el que se aplicó. La posterior hidratación de la piel con aceites naturales, como el árbol del té, de oliva, semillas de sésamo, eucalipto, lavanda o de coco, también ayudará a extender la vida útil de la mancha. La exfoliación de la piel hace que el "tatuaje" de henna se desvanezca.


title: Alheña

text: El tinte no penetra de igual modo en todo el cuerpo, los colores más oscuros y duraderos se obtienen en las zonas de cuerpo con la piel más gruesa y menos grasa, como son las palmas de las manos y los pies. En segundo lugar están el resto de las manos, antebrazos, pies y piernas: el color sigue siendo llamativo y oscuro, pero comienza a desaparecer antes (a partir de 10 a 15 días). En el resto del cuerpo la alheña deja un hermoso tono naranja u ocre, visible pero nunca igual de definido. Para asegurarse el tono más oscuro posible y una larga duración del tatuaje se debe dejar la pasta por lo menos 6 horas, exponerla al sol u otra fuente de calor (así se activa el tinte), humedecer la pasta, si es necesario, con jugo de limón y no mojar la zona en las primeras 12 horas. Cuanto más tiempo permanezca la pasta sobre la piel, más oscura será la tinción. Las manchas de henna en las telas no salen.


title: Alheña

text: La AEMPS (Agencia Española de Medicamentos y Productos Sanitarios) advirtió sobre el riesgo de realizarse tatuajes temporales a base de alheña negra, es decir, realizarse en la piel tatuajes sin inyección intradérmica, como suelen ofrecer en los eventos al aire libre o playas, porque puede desencadenar alergias graves.


title: Alheña

text: La alheña auténtica nunca es negra. El producto así llamado resulta de la adulteración fraudulenta de esta planta con PPD (parafenilendiamina) para intensificar el color (de ahí lo de «negra»), acelerar la fijación o aumentar su persistencia. Este producto químico está prohibido en la mayoría de los países de la Unión Europea. Puede producir alergias que a veces tardan semanas en manifestarse. Llega a causar enrojecimiento, picor, ampollas o cicatrices permanentes. En algunos países existe alheña preparada con tintes naturales de varios colores, sin riesgos, pero la capacidad del tinte se ve muy afectada, el dibujo se va en 3 o 4 días. y no es henna natural sinó modificada, por lo cual antes de su aplicación se debería ensayar en alguna porción de piel antes de usarla en superficies más extendidas.


title: Alheña

text: La única manera de obtener un tatuaje temporal negro es mediante la tinta que procede de un fruto amazónico llamado «huito» o «jagua» ("Genipa americana"). Este se aplica con pincel y tiñe la piel del mismo modo que la alheña, y desaparece en unos cuatro o cinco días.


title: Charles Joseph Flipart

text: Charles Joseph Flipart (París, 1721 - Madrid, 1797), fue un pintor y grabador francés formado en Venecia con Jacopo Amigoni y establecido en Madrid al servicio de Fernando VI.


title: Charles Joseph Flipart

text: Bautizado en la parroquia de San Severino, fueron sus padres Jean-Charles Flipart, grabador del rey de Francia, y María Boll. Aprendió a dibujar y los principios del grabado con su padre, trasladándose a los dieciocho años a Venecia, donde ingresó en el taller del grabador Joseph Wagner, perfeccionándose en el arte del grabado.


title: Charles Joseph Flipart

text: En Venecia pintó escenas de la sociedad local y grabó estampas de temática galante y costumbrista sobre composiciones de Pietro Longhi. Completó su formación en el taller de Jacopo Amigoni, donde coincidió con Gian Battista Tiepolo, y se trasladó a Madrid como ayudante del primero en 1748. En 1750 figuraba ya como pintor de cámara nombrado por Fernando VI. Para el Palacio de Aranjuez pintó las alegorías de la "Fortaleza" y la "Concordia".


title: Charles Joseph Flipart

text: Por encargo de Bárbara de Braganza pintó para el convento de la Visitación de Nuestra Señora o Salesas Reales de Madrid el cuadro "La rendición de Sevilla a san Fernando", cuyo boceto se conserva en el Museo del Prado junto a otras obras suyas de aire rococó, como una "Fiesta en un jardín" y un par de paisajes con perspectivas arquitectónicas, y para el desaparecido Hospital de los Italianos una "Inmaculada Concepción entre san Pedro y san Pablo". Durante el viaje que Fernando VI hizo a Alba de Tormes (Salamanca) realizó para el convento de las carmelitas las pinturas de San Fernando III y San Francisco de Paula.


title: Charles Joseph Flipart

text: De su labor como grabador en España destaca la composición "Fernando VI y Bárbara de Braganza con su corte", que reproduce una pintura de Jacopo Amigoni y lleva una dedicatoria en verso del cantante Carlo Broschi Farinelli (Madrid, Biblioteca Nacional y Calcografía Nacional), teniéndose también noticia de que grabó máscaras o comedias pantomímicas, y una Venus recostada con Cupido. También diseñó y elaboró diversas consolas de piedras duras para la Real Fábrica del Buen Retiro (Madrid, Museo del Prado).


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Carlos Antonio Mendoza Soto (Ciudad de Panamá, República de la Nueva Granada, 31 de octubre de 1856 – "íbidem", 13 de febrero de 1916) fue un político, periodista y abogado panameño. Ejerció como tercer presidente de Panamá desde marzo hasta octubre de 1910 y es reconocido por ser el primer y único presidente afropanameño.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Carlos Antonio Mendoza nació en la Ciudad de Panamá, el 31 de octubre de 1856, de una familia de clase media asentada en el arrabal de Santa Ana. Fue el quinto de trece hijos del matrimonio de Juan Mendoza Herrera, abogado cercano al político Buenaventura Correoso y de Josefa Soto, la hija menor de José Victoriano Soto. También fue nieto de Antonio Mendoza, capitán del Ejército Libertador y de Antonina Herrera. Realizó sus estudios primarios en su ciudad natal.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: A los 13 años se fue a realizar sus estudios Bogotá, donde completó la escuela secundaria y luego obtuvo un título como doctor leyes en la Universidad del Rosario y en la Universidad Nacional de Colombia, gracias a una beca otorgada en 1869, por Correoso. Mendoza profesaba una profunda convicción liberal, inspirada en pensadores como Jeremy Bentham, y Pierre-Joseh Proudhon, que propugnaban una organización social basada en la igualdad de derechos, en una época en que todavía imperaban las estructuras de privilegio y de castas.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: En 1882 contrajo matrimonio con Rita Barsallo, con quien tuvo a su hija Josefa María.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Durante el Estado Soberano de Panamá desempeñó distintos cargos, también fundó y fue director de periódicos, políticos y literarios. En 1892 fue reconocido por defender al líder indígena Victoriano Lorenzo ante los tribunales, juzgado duramente por un homicidio en defensa propia. Mendoza culpó al Estado colombiano, que permitía sucesos como ese “por el absoluto abandono en que mantenía a los panameños más humildes”.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Como liberal, defendió la autonomía del istmo de Panamá, y combatió en la Guerra de los Mil Días. El 30 de marzo de 1900, Mendoza desembarcó en Punta Burica junto a Belisario Porras y Eusebio A. Morales, para iniciar la Guerra de los Mil días en territorio istmeño. Después vivió en la provincia de Bocas del Toro, donde continuó ejerciendo como abogado y periodista, apoyó la candidatura presidencial de José Domingo de Obaldía, y fue secretario de Hacienda en el gobierno de Obaldía. Fue el primer ministro de Justicia de la República de Panamá.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: En 1903, redactó el Acta de Independencia por encargo de José Agustín Arango. Fue el primer secretario de Justicia de la Junta Provisional de Gobierno en 1903. Fue redactor del primer Código Civil del país durante la primera presidencia de Belisario Porras.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: En 1904, como convencional de la Asamblea Nacional Constituyente, combatió la llamada "Enmienda Platt" panameña, que permitiría la intromisión de Estados Unidos en el país “para restablecer el orden constitucional de la República y garantizar la paz”. Pese a la resistencia de Mendoza y otros liberales, la medida, presentada por Manuel Amador Guerrero, fue aprobada para convertirse en el artículo 136 de la Constitución Política de la República de Panamá de 1904. Mendoza apoyó las aspiraciones presidenciales del conservador José Domingo de Obaldía, quien se convirtió en el segundo presidente de la República. Fue secretario de Hacienda y segundo vicepresidente durante el periodo presidencial de José Domingo de Obaldía.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Ocupó la presidencia de la República de Panamá como ""Segundo Designado, Encargado del Poder Ejecutivo"" al fallecer el titular José Domingo de Obaldía y con anterioridad, el Primer Designado, José Agustín Arango.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Con la toma de posesión de Mendoza, el Partido Liberal llegó por primera vez a la Presidencia de Panamá. Su administración fue de solo siete meses. Hizo énfasis en el desarrollo de la cultura, la educación laica, y en lo que denominó "la economía en los gastos de la nación" y la "pureza de la administración pública". Mendoza mostró interés por reelegirse. Ello hizo de los siete meses de su gobierno un periodo tormentoso por las disputas entre sus partidarios y los que lo adversaban, tanto en Panamá como en Estados Unidos. Mendoza no resultaba una figura grata en este último país porque se había opuesto al artículo 136 de la Constitución Nacional de Panamá de 1904, que permitía la intervención de Estados Unidos para mantener el orden público en todo el territorio nacional de Panamá.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Al morir de Obaldía, en marzo de 1910, correspondió a Mendoza culminar su periodo presidencial, ya que el año anterior había fallecido también el primer vicepresidente, José Agustín Arango. A Mendoza le tocaba únicamente completar el periodo de dos años que le restaba a De Obaldía, pero la política panameña se estremeció cuando dio señales de que aspiraba a ser elegido para un periodo propio.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: La Asamblea Nacional luego eligió a Pablo Arosemena como Primer Designado para que se encargara de la primera magistratura por el resto del período constitucional del presidente de Obaldía.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Viajó a Colombia con el cargo de mejorar sus relaciones con Panamá, pero no se llegó a concretar un acuerdo. Luego apoyó a Belisario Porras en su campaña a la Presidencia de Panamá en 1912, del que luego se distanció a raíz de la selección de los candidatos para concejales y diputados en 1914. En estos comicios fue elegido diputado a la Asamblea Nacional por la provincia de Panamá. En 1913 fue nombrado Presidente de la Comisión calificadora, y redactó el Código Civil. Estos dos cargos los desempeñó hasta su muerte repentina en 1916, de un ataque al corazón.


title: Carlos Antonio Mendoza

text: Estuvo casado con Rita Barsallo, con quien tuvo una hija llamada Josefa María. También tuvo cinco hijos con Ernestina Barsallo: Carlos Ernesto, Ernestina Carlota (que murió a los cuatro años), Juan Antonio (falleció de meses), Silvia Rosa (murió a los 17 años) y María Isabel.


title: IPA

text: El término IPA puede referirse:Qué es una cerveza IPA y qué tipos existen


title: Evan Farmer

text: Evan Ragland Farmer, Jr. conocido como Evan Farmer (n. 28 de julio, 1972), es un actor, músico, y presentador de televisión.


title: Evan Farmer

text: Farmer nació en la ciudad de Asmara, en Etiopía (hoy Eritrea), fue nombrado así por su padre, el Dr. Evan Ragland Farmer (dermatologo), su madre fue Jamison Holdren Farmer †, tiene dos hermanas, una es 4 años menor y otra es 2 años mayor. Creció en Baltimore, en el estado de Maryland, en los Estados Unidos. Estudió en la Universidad Tulane en Nueva Orleans, graduándose en Ciencias en Comunicación Personal en 2005.


title: Evan Farmer

text: Se dio a conocer por su participación en un papel en la serie de televisión "2ge+her" transmitido por la cadena de música MTV, una corta telenovela estadounidense, y por formar parte del elenco del programa "While You Were Out" de la cadena TLC, transmitido también por People+Arts, Recientemente, él ha comenzado su propio negocio "Renovolution", renueva casas de familias y pone su interés en la carpintería en buen uso.


title: Evan Farmer

text: En 2000, Farmer abrió el acto para una concierto de una pseudocantante muy poco talentosa además de problemática y psicópata en su "tour" de verano. Él también ha aparecido en papeles menores en películas como "Austin Powers in Goldmember" (2002) interpretando la versión joven del personaje "Número 2", así como en las series de televisión "JAG y TRL" (Total Request Live) de MTV. Él también proporcionó su voz para varios proyectos.


title: Evan Farmer

text: Evan Farmer esta activamente implicado en muchas organizaciones benéficas como: Susan the Susan G. Komen Foundation, The Michael Cuccione Foundation, Rebuilding Together, Bras For a Cause. Él personalmente respondió cuando ocurrió el desastre del Tsunami en el Océano Pacífico con una donación de 10,000.00 dólares para la fundación Fondos para el Tsunami Alvio de un desastre de la Unicef.


title: Evan Farmer

text: En 2011, fue presentador en el programa "Top 20 Countdown" de la cadena Country Music Television, reemplazando a Lance Smith. Ese mismo año actuó en la serie "Working Class" interpretando a un caballero del renacimiento.


title: Evan Farmer

text: Actualmente vive en Nashville, Tennessee con su esposa, Andrea Smith. Tienen un hijo llamado Garrison (n. 17 de enero de 2009). Tiene dos departamentos en el estado de Nueva York, uno en la ciudad de Nueva York y otro en Saratoga Springs. Tiene licencia como piloto aeronáutico.


title: Cambio léxico-semántico

text: Se llama cambio léxico-semántico al cambio lingüístico experimentado en la evolución histórica del componente léxico-semántico de un idioma.


title: Cambio léxico-semántico

text: De los componentes del lenguaje, el léxico-semántico es el más propenso al cambio porque refleja de forma muy clara las modificaciones y transformaciones (técnicas, psicológicas, sociológicas, epistemológicas...) propias de la Evolución cultural de las culturas humanas, con independencia de que el léxico básico permanezca inalterado.


title: Cambio léxico-semántico

text: Hay varios factores que cooperan para que se produzca este fenómeno:Dado un concepto o noción fija, se denomina cambio léxico al cambio de la palabra habitualmente usada para designar ese concepto o noción (por ejemplo la 'cabeza' o parte del cuerpo sobre los hombros en muchas lenguas romances pasó a ser denominada mediante derivados de "testa" 'maceta' en referencia a la metáfora usada para designar al cráneo). En cambio, dada una palabra fija, se llama cambio semántico a la modificación del significado de una palabra, mediante ampliación de los usos a otros conceptos similares (generalización y metáfora, por ejemplo en latín "caballus" se refería al tipo de caballos fuertes usados en el ámbito rural y se usó más adelante para 'caballo en general') o reducción de los usos (restricción: en inglés "deer" se refería originalmente a un 'animal salvaje' y deriva de la misma raíz indoeuropea que el cognado latino "fēra" 'fiera', pero posteriormente pasó a desingnar solo 'ciervo, venado'). Con frecuencia un cambio léxico supone simultáneamente un cambio semántico en las otras palabras de significado que interfieren con la primera.  Una clasificación tentativa de los cambios semánticos los divide en cambios:


title: Cambio léxico-semántico

text: a) lógico-cuantitativos: b) cualitativos:Muchas son las causas que pueden originar los cambios léxico-semánticos. Lo que parece cierto es que estos cambios no tienen lugar en las palabras aisladas sino en las palabras o unidades léxicas como miembros de campos semánticos. La desviación individual es probablemente una de las causas más probables del cambio. Esta desviación está causada a veces por errores repetidos, por ejemplo, el constante uso del verbo "prometer" por "asegurar", o el de "detentar" por "ostentar", o por necesidades expresivas, de ironía, de juego de palabras, de énfasis, de prestigio social, etc., muchas veces basada en la analogía.En el cambio de significados de las palabras desempeñan un papel varios factores, unos de naturaleza extralingüística, otros derivados del doble plano del signo lingüístico (significado/significante), y otros que tienen que ver con la psicología de los hablantes y de su actitud frente al lenguaje. Si tenemos en cuenta este último punto, se puede elaborar una "clasificación psicológica" de los cambios semánticos basada en las asociaciones o relaciones que los hablantes establecen entre los significantes o los significados de las palabras.


title: Cambio léxico-semántico

text: Estas asociaciones pueden ser:


title: Armenia (Antioquia)

text: Armenia, conocida también como Armenia Mantequilla, es un municipio de Colombia, localizado en la subregión Occidente del departamento de Antioquia. Limita por el norte con los municipios de Ebéjico, Anzá y Heliconia, por el este con los municipios de Heliconia y Angelópolis, por el sur con Angelópolis y Titiribí, y por el oeste con Concordia y Betulia. Su cabecera municipal está a 51 kilómetros de la ciudad de Medellín, capital del departamento de Antioquia, y el municipio posee una extensión de 110 kilómetros cuadrados y está a una altura sobre el nivel del mar de 1800 metros.


title: Armenia (Antioquia)

text: Antes de la conquista, los indígenas "Titiribíes", "Guacos" y "Arvíes" habitaban la región que hoy ocupa el municipio. El "Valle de Ebéjico" estaba poblado por los "Ebéjicos" y "Peques", ambos grupos de la familia indígena de los Nutabes.


title: Armenia (Antioquia)

text: Cuando llegaron los conquistadores y el Mariscal Jorge Robledo se dirigía hacia la región de Aburrá (hoy Valle de Aburrá), hubo de pasar antes, y por tanto descubrir, un territorio que hoy ocupa el contemporáneo municipio de Armenia, Antioquia (No confundir con Armenia, capital del Departamento colombiano del Quindío).


title: Armenia (Antioquia)

text: Los cronistas cuentan sobre un "Alférez Real" de España, en 1680, de nombre "Don Simón de las Rivas Murga", (Ver abajo el título referencias externas), quien era propietario legal de las tierras del hoy poblado de Armenia Antioquia, y de las del actual poblado también antioqueño de Heliconia. Compartían con el Alférez este título de propiedad, los capitanes españoles "Juan y Francisco de Guzmán". Como dato adicional indicamos que estas extensísimas propiedades fueron adjudicadas a los mencionados conquistadores por el caballero de la Orden de Calatrava y entonces Capitán General de la Provincia de Antioquia "Don Juan Vélez de Salamanca y Ladrón de Guevara".


title: Armenia (Antioquia)

text: Hasta la actualidad persiste el apelativo de "“Mantequilla”" que originalmente estos caballeros dieron a la región debido, según cuentan, a la presencia de un cerro en el lugar coronado por abundantes yarumos blancos que desde la distancia le daban la impresión de parecerse a una gran bola de mantequilla. Por eso se llama "Armenia Mantequilla"”.


title: Armenia (Antioquia)

text: Ya pasado el tiempo y por 1868, algunos vecinos del sitio solicitaron al entonces Gobernador del Estado de Antioquia, Doctor Pedro Justo Berrío, la conversión de la fundación a la categoría de corregimiento, solicitud que el Gobernador atendió en el mes de septiembre de tal año. La comunidad quedó bautizada oficialmente como ""Mantequilla"" mediante decreto del 21 de septiembre de 1868, y figuró bajo la dependencia del entonces municipio de Heliconia.


title: Armenia (Antioquia)

text: Los vecinos de "Morro Mantequilla" construyeron en 1870 una capilla en terrenos donados por otro municipio circundante, Amagá. Esta construcción suscitó algunos problemas dado el poco desarrollo del sector, pero en 1875 se presentó a la legislatura de Antioquia un proyecto según el cual se cambiaría el nombre de ""Mantequilla"" por el de ""Armenia"".


title: Armenia (Antioquia)

text: Este cambio fue sugerido por el profesor "Francisco Calle", puesto que la población estaba situada en un relieve similar al monte Ararat, donde se posó el arca de Noé, cerca del país de Armenia en el Asia Menor. A la población la llaman ""Armenia Mantequilla"" para diferenciarla de la capital del departamento del Quindío.


title: Armenia (Antioquia)

text: Pasó el tiempo y en 1885 se emprendió por parte de los vecinos una intensa lucha que duraría hasta 1894, para segregarlo la localidad del municipio de Heliconia y otorgarle vida independiente. En ese año la Asamblea de Antioquia expidió una ordenanza en tal sentido, fecha desde la cual Armenia es municipio de Antioquia.Armenia Mantequilla posee un corregimiento, "La Herradura", y 15 veredas (Palo Blanco, La Quiebra, Travesías, Mojones, Cartagüeño, El Ensenillal, La Loma, El Socorro, Palmichal, El Tambor, El Viringo, entre otras) .


title: Armenia (Antioquia)

text: Se comunica por carretera con Heliconia, Titiribí.


title: Armenia (Antioquia)

text: La vía de acceso al municipio no cuenta con carretera pavimentada. Para llegar al municipio lo mejor es tomar la autopista sur de Medellín y tomar la salida por el corregimiento de San Antonio de Prado hacia el Occidente del departamento. Cuando se llega al "Alto del Chuscal" se encuentra una desviación en "Ye", en donde se termina el pavimento y la carretera del lado izquierdo lleva directamente a Armenia (la del lado derecho conduce al municipio de Heliconia).


title: Armenia (Antioquia)

text: Por su ubicación geográfica este municipio es un balcón que permite paisajes del "Suroeste" y el "Occidente" del departamento. Los mejores sitios para disfrutar de estos paisajes son la "Cabecera Municipal, Altos de Palo Blanco, Morro el Sillón", además del corregimiento "La Herradura".


title: Armenia (Antioquia)

text: Población Total: 5 139 hab. (2018) Alfabetismo: 78.2% (2005)


title: Armenia (Antioquia)

text: Según las cifras presentadas por el DANE del censo 2005, la composición etnográfica del municipio es: La economía de este distrito ha sido en lo fundamental la actividad ganadera, y también la agricultura y el comercio. En lo agrícola hay para destacar los cultivos de Café, Cacao, Plátano, Maíz, Yuca, Frutas, Legumbres. En lo ganadero, el Ganado Vacuno.(En épocas pasadas)


title: Armenia (Antioquia)

text: En la actualidad su economía básicamente se desarrolla mediante el café, la ganadería, la agricultura y el comercio aunque poseen una actividad muy pobre.


title: Armenia (Antioquia)

text: En cuanto a artesanías es afamada la producción de canastas de bejuco, tallas en madera y bateas para lavar oro. (En épocas pasadas)Son muy típicos del municipio los "Fiambres", comidas generalmente para paseos, envueltos en hoja de bijao, y variedad de deliciosa Parva.


title: Bahía de Apalache

text: La bahía Apalache es un brazo del golfo de México que ocupa un saliente de la costa de Florida en el Oeste, donde la península de Florida se une con el resto del continente. El litoral de la bahía pertenece a los condados de Taylor, Jefferson, Wakulla y Franklin. Los ríos Aucilla, Econfina, Saint Marks y Ochlocknee desembocan en la bahía.


title: Bahía de Apalache

text: La bahía se llama así en honor a la tribu nativa de los apalaches, que vivió entre los río Aucilla y Ochlocknee hasta el siglo XVIII. La mayor parte de la costa se encuentra dentro del Refugio Nacional de Fauna y Flora de Saint Marks.


title: Río St. Marks

text: El St. Marks es un río de la frontera interestatal de Florida.


title: Río St. Marks

text: Su recorrido comienza en el extremo sur del lago Miccosukee, al noroeste del condado de Jefferson, como río subterráneo para aflorar y fluir durante 56 km. por los condados de Leon y Wakulla hasta la Bahía Apalachee, un brazo del Golfo de México. Tiene una cuenca hidrográfica de 861,0 km²; y un afluente principal, el río Wakulla.


title: Río St. Marks

text: Unos cuantos kilómetros al sur de su nacimiento, el St. Marks pasa bajo un puente natural y desaparece para convertirse en un río subterráneo durante casi 2,5 km. Al emerger atraviesa una zona de rocas, formando rápidos.


title: Río St. Marks

text: La ciudad de St. Marks se encuentra en la intersección de los ríos Wakulla y St. Marks. Al norte está la comunidad de Newport y entre St. Mark y Newport hay una pequeña zona industrial a la que dan servicio gabarras. El Parque estatal histórico de San Marcos de Apalache y el faro de St. Marks se encuentran cerca de la desembocadura del río.


title: Krasnodar

text: Krasnodar ( "Krasnodár"), anteriormente Yekaterinodar o Ekaterinodar (Екатеринодар), es una ciudad del suroeste de Rusia junto al río Kubán. Es el centro administrativo del krai de Krasnodar (también conocido como "Kubán").


title: Krasnodar

text: Es el centro económico y cultural del Distrito Federal Sur y del Cáucaso Norte, además de ser el centro de la región histórica y geográfica del Kubán. Según datos de RBC Information Systems, en 2013, Krasnodar era la ciudad rusa con mayor crecimiento en volumen de negocios.


title: Krasnodar

text: La localidad forma una entidad municipal administrada directamente por el "krai", dividida en cuatro "ókrugs", llamada Ciudad de Krasnodar.


title: Krasnodar

text: La localidad se halla en las llanuras de la orilla derecha del río Kubán, inmediatamente después del embalse de Krasnodar. Antiguamente confluía aquí en el Kubán el afluente río Karasún, hoy un conjunto de estanques en la zona sureste de la ciudad. En la misma zona hay un conjunto de lagunas formadas por un brazo muerto del río, que se conoce como "Stáraya Kubán". La ciudad se extiende hacia el norte, hacia las tierras bajas de Kubán-Azov.


title: Krasnodar

text: Dista entre 100 y 120 km al este y sureste, respectivamente, del mar Negro y el mar de Azov y a 1340 km al sur de Moscú, la capital de la Federación Rusa.


title: Krasnodar

text: En la otra orilla del Kubán se halla la república de Adigueya, a la que pertenecen localidades como Yablonovski y Tliustenjabl, prolongaciones de la capital del krai, que constituyen su periferia sur.


title: Krasnodar

text: Fue fundada como "Yekaterinodar" o "Ekaterinodar" (). El nombre original significaba "el regalo de Catalina", en reconocimiento a Catalina la Grande, quien amplió oficialmente la tierra de la región cosaca de Kubán hasta el mar Negro y en reconocimiento de Santa Catalina de Alejandría, "la Mártir", considerada patrona de la ciudad.


title: Krasnodar

text: Tras la Revolución Rusa de 1917, Yekaterinodar pasó a llamarse Krasnodar en diciembre de 1920. Existen dos potenciales significados para el nuevo nombre que se le dio a la ciudad: Krasno- (Красно-), que significaba 'bonito' (es una raíz más antigua) o 'rojo' (especialmente relevante teniendo en cuenta las condiciones políticas de la época); y -dar (-дар), que significa 'regalo'. Por lo cual, el nombre de la ciudad significa «regalo bonito» o «regalo rojo» (por 'regalo de los rojos').


title: Krasnodar

text: El 30 de junio de 1792, la zarina concedió una patente real a los cosacos del Mar Negro, descendientes de los cosacos de Zaporozhia, que sirvieran y residieran en el territorio por la que se les concedía la propiedad de la Tierra del Kubán, delimitada por el río Kubán y el mar de Azov y por el este por la línea Yeisk-desembocadura del Labá. De ese modo, asentaba la propiedad rusa de Circasia, disputada por el Imperio otomano en la guerra finalizada en ese año.


title: Krasnodar

text: Los cosacos, al año siguiente (1793) fundaron la localidad de Yekaterinodar, primero como campamento militar y más tarde como fortaleza. Su primer alcalde militar, elegido en 1795, fue Danil Savinovich Volkorez.


title: Krasnodar

text: El 18 de septiembre de 1794 el agrimensor del hetman comenzó a delimitar las lindes y a abrir las calles de la ciudad según el plan del gobernador general de Táurida Semión Semiónovich Zhegulin. Conforme a este plan a la orilla del río Karasún se situaba la fortaleza militar, en cuyo centro se situaba la iglesia, y alrededor de esta, las viviendas y cuarteles. Hacia el norte de la fortaleza se talaron los bosques y se edificaron las casas habitadas por los cosacos del Mar Negro. De acuerdo al censo del municipio del 11 de noviembre de 1794, en Yekaterinodar vivían 586 personas, llegando poco después a los 370 hogares. En la antigüedad, allí estaba la población griega de Fanagoria. Recientemnete se encontró una estela de la época del rey persa Darío I.


title: Krasnodar

text: En la primera mitad del siglo XIX, Yekaterinodar creció como un centro dinámico de los cosacos del Kubán.


title: Krasnodar

text: En 1860, Krasnodar fue designada como centro del recién creado óblast de Kubán, y en 1867 recibió el estatus de ciudad.


title: Krasnodar

text: La construcción del ferrocarril del Cáucaso Norte (Tijoretsk-Krasnodar-Novorosíisk) en las décadas de 1870 y 1880 supuso un gran impulso al desarrollo de la ciudad. Para 1888 cerca de 45.000 personas vivían en la ciudad y se había convertido en un punto vital de comercio para el sur de Rusia.


title: Krasnodar

text: En 1897 se erigió un obelisco en conmemoración de los 200 años de la fundación de los cosacos del Kubán (tomando 1696 como inicio).


title: Krasnodar

text: Durante la Guerra Civil Rusa, la ciudad fue la capital de facto del Movimiento Blanco en el sur de Rusia. Muchos cosacos fueron antibolcheviques que apoyaron a este movimiento.


title: Krasnodar

text: Fue asaltada en la Primera Campaña del Kubán del Ejército de Voluntarios del general Lavr Kornílov entre el 9 y el 13 de abril de 1918, pero la muerte del general ocasionó el levantamiento del asedio y la decisión de Antón Denikin de mantener el frente en la línea del Don. No obstante, cinco meses más tarde, durante la Segunda Campaña del Kubán el general Denikin tomó al asalto la ciudad el 16 y 17 de agosto del mismo año.


title: Krasnodar

text: En los siguientes años, 1919 y 1920 siguió operando de manera clandestina el comité del Partido, a la cabeza del cual se encontraban Vladímir Chorni, A. A. Limanski, M. Kochin y M. Maslíev, coordinando la actividad de varias organizaciones clandestinas, grupos de combate y partisanos rojos.El 17 de marzo de 1920 Yekaterinodar fue abandonado por las Fuerzas Armadas del Sur de Rusia y ocupado por las tropas del 9º ejército del Ejército Rojo de Obreros y Campesinos. El poder en la ciudad pasó al Comité Ejecutivo del Kubán y más tarde al Comité Revolucionario Regional del Kubán. El 7 de diciembre de 1920 por decisión del NKVD de la RSFSR el nombre de la ciudad cambió a Krasnodar.


title: Krasnodar

text: El 13 de septiembre de 1937, por decisión del Comité Ejecutivo Central Panruso, se dividió el krai de Azov-Mar Negro entre el krai de Krasnodar, con centro en Krasnodar, y el óblast de Rostov, con centro en Rostov del Don.


title: Krasnodar

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, Krasnodar fue ocupada por la "Wehrmacht" alemana (Grupo de Ejércitos A), entre el 9 de agosto de 1942 y el 12 de febrero de 1943, en que fue liberada por el Ejército Rojo. En memoria de las víctimas de la ocupación se erigió un memorial sobre una fosa de enterramiento masivo. Las fuerzas alemanas, incluyendo a la Gestapo y los escuadrones móviles de ejecución de las SS mataron a miles de judíos, comunistas y supuestos partisanos comunistas, fusilándolos, ahorcándolos, quemándolos e incluso usando "Gaswagen" (vehículo reequipado como una cámara de gas móvil). En julio de 1943 se realizaron los primeros juicios a colaboracionistas. La ciudad recibió graves daños durante los combates pero fue reconstruida y renovada después de la guerra.


title: Krasnodar

text: Tras la anulación del raión de Krasnodar el 20 de diciembre de 1935 y la cesión de parte de su territorio para la creación del raión de Márianskaya, el 12 de junio de 1936 el territorio de la ciudad de Krasnodar fue dividido en tres distritos: "Kírovski", "Kaganóvichski" y "Stálinski". De parte del distrito Kaganóvichski se creó el distrito "Krasnogvardeiski". Los distritos "Kírovski" y "Krasnogvardeiski" fueron anulados el 5 de noviembre de 1955 y su territorio repartido en los distritos "Kaganóvichski" -cuyo nombre cambiaría a "Léninski" el 12 de septiembre de 1957- y "Stálinski" -rebautizado "Oktiabrski" el 5 de noviembre de 1961, año en que hubo revueltas contra el gobierno de Krushchov. Los distritos "Pervomaiski", "Sovetski" y "Prikubanski" se formaron el 29 de mayo de 1958, el 10 de abril de 1973 y el 21 de febrero de 1975, respectivamente.


title: Krasnodar

text: En 1971, Piotr Volinski hizo estallar una bomba en un autobús en un acto terrorista. En 1973, se construyó en el límite suroriental de la ciudad el embalse de Krasnodar, construido con el objetivo de procurar recursos para el abastecimiento agrícola y brindar protección ante las crecidas del río Kubán.


title: Krasnodar

text: El 1 de febrero de 1994 se llevó a cabo una transformación en la organización administrativa de la ciudad. El distrito "Léninski" pasó a ser el "ókrug" "Kubanoberezhni", el "Sovetski" pasó a ser el "ókrug" "Karasunski", el "Prikubanski" pasó a ser el "ókrug" "Prikubanski" y los distritos Oktiabrski y Pervomaiski fueron unidos para crear el "ókrug" Central. El distrito "Kubanoberechni" convertido en el "ókrug" Occidental.


title: Krasnodar

text: La unidad municipal de la Ciudad de Krasnodar surgió al implementarse la Ley federal de 1995 "Sobre los principios generales de la organización de la autonomía local en la Federación Rusa", por la que todos las ciudades y los territorios en cuyos límites se desarrollaba el autogobierno local, con propiedades municipales, presupuestos locales y fueran órganos electivos del autogobierno local, se declaraban unidades municipales. El 5 de julio de 1996 la Duma de la Ciudad aprobaba el primer estatuto de la unidad municipal, que establecía la división administrativa de la ciudad en cuatro "ókrugs" administrativos. El 19 de julio de 2003 se aprobó un nuevo estatuto en el que delimitaba el territorio de la ciudad de Krasnodar con respecto al del "posiólok" Krasnodarski y se creaban en los distritos 5 municipios rurales.


title: Krasnodar

text: El escudo de armas de Yekaterinodar fue publicado en 1841 por el oficial cosaco Ivan Chernik. La letra real "E" en la mitad es por Ekaterina II (nombre ruso de Catalina II de Rusia), también representa la fecha en la que se fundó la ciudad, el Águila de dos cabezas imperial (que simboliza el patronazgo del zar sobre los cosacos del Mar Negro), arma de un líder cosaco, fortaleza de Yekaterinodar, banderas con las letras "E", "P", "A" y "N", por la sigla inicial de Catalina II, Pablo I, Alejandro I y Nicolás I. Las estrellas amarillas alrededor del escudo simbolizan 59 stanitsas alrededor de la ciudad. Fue retomado tras otros escudos en 2005. Krasnodar tiene un clima húmedo subtropical (su clasificación climática de Köppen es "Cfa"). Goza de inviernos suaves y cortos, con temperaturas medias entre 0 °C y 2 °C. En algunos años, por diversos factores atmosféricos, se dan breves episodios de intenso frío (-15nbsp;°C, -20 °C) y calor anormal (+15/20 °C). El verano es largo (de inicios de mayo a inicios de octubre) y caluroso, más húmedo en mayo y junio, y más seco entre julio y septiembre. La media del mes más caluroso -julio-, es de 24.1 °C. Algunos años se dan olas de calor sofocante en julio y agosto, en que las temperaturas superan los 40 °C. Anualmente caen 700-750 mm de precipitaciones. El máximo de las mismas se observa en junio y en noviembre y diciembre, el mínimo, en agosto. La temperatura media del año es 12,1°C, mientras que la media anual de humedad del aire es del 72 %.


title: Krasnodar

text: La población de Krasnodar ha aumentado considerablemente en los últimos 100 años. Evolución demográfica de la ciudad:


title: Krasnodar

text: De los 328 809 habitantes que tenía en 2002, el 89.8 % era de etnia rusa, el 3.3 % era de etnia armenia, el 2.1 % era de etnia ucraniana, el 1 % era de etnia adigué, el 0.4 % era de etnia bielorrusa, el 0.3 % era de etnia griega, el 0.3 % era de etnia tártara, el 0.2 % era de etnia georgiana, el 0.2 % era de etnia azerí, el 0.1 % era de etnia alemana, el 0.1 % era de etnia gitana, y el 0.1 % era de etnia turca.


title: Krasnodar

text: La unidad municipal se divide en cuatro distritos:


title: Krasnodar

text: Según declaraciones del alcalde de la ciudad, Vladímir Yevlánov, el presupuesto de Krasnodar en 2010 era de 14 mil millones de rublos. La recaudación de la ciudad creció un 5.5 % en comparación con 2009. En la ciudad trabajan más de 62 000 empresas pequeñas y medias, que ocupan a 204 mil personas. En Krasnodar se registra el nivel más bajo de desempleo — 0.3 % de la población activa- y el sueldo medio más alto —21 742 rublos (34 860 rublos — según los datos de 2013) del Distrito Federal del Sur. En tres ocasiones ha sido declarada por la revista Forbes "la mejor ciudad de Rusia para los negocios" y también por los analistas de RBC Information Systems. En la ciudad tienen sede dos compañías situadas entre las 200 mayores de Rusia en 2015 según Forbes: Magnit (3er puesto) y NefteGazIndustriya (35º lugar).


title: Krasnodar

text: En 2012 Krasnodar ocupó el 7º lugar en la Clasificación de Cualidad del Medio Urbano, realizada por el Ministerio de Desarrollo Regional de la Federación Rusa, la Unión de Ingenieros de Rusia, la Agencia Federal para la Construcción y la Administración de Servicios Comunales (Gosstroi), el Servicio federal para la Supervisión de la Protección de los Derechos del Consumidor y el Bienestar Humano, y también la Universidad Estatal M. V. Lomonósov de Moscú.


title: Krasnodar

text: Krasnodar es el centro industrial del sur de Rusia. En la ciudad operan más de 130 empresas de tamaño mediano y grande, que ocupan el 30 % de la actividad de la ciudad y unas 120 000 personas. Las actividades básicas son la instrumentación y la metalurgia, los materiales de construcción, los textiles, la fabricación de muebles, la elaboración de tabaco, los productos alimenticios y los agrícolas. El alto potencial económico y el clima favorable de las inversiones atrae la atención de los representantes del capital nacional y extranjero. Existen relaciones de negocios con empresas de los Estados Unidos, Turquía, Ucrania, Alemania, Bielorrusia, Grecia, Italia, Francia, Israel, Austria y Chipre.


title: Krasnodar

text: La producción de las empresas industriales de la ciudad alcanzó un valor en 2010 de 100.8 millones de rublos, un 26.1 % más que en 2009. Las principales empresas son:El ritmo de construcción de viviendas de la ciudad se halla entre los más altos de Rusia junto a Moscú y San Petersburgo. El sector de la construcción produjo 35.9 millones de rublos en 2010.


title: Krasnodar

text: Krasnodar ocupa el primer lugar en cuanto a volumen de circulación de mercancías del Distrito Federal Sur.


title: Krasnodar

text: En Krasnodar se halla el mayor centro de exposiciones del sur de Rusia, "KrasnodarEKSPO", donde se celebran ferias de importancia como Yugagro, Yuzhni arjitekturno-stroitelni fórum, Yuzhi turisticheski forum, Vina i napitki y otras.


title: Krasnodar

text: En la localidad existen más de 80 hoteles.


title: Krasnodar

text: El transporte público en Krasnodar consiste en autobuses urbanos, trolebuses, tranvías y marshrutkas. Los trolebuses y los tranvías son accionados mediante cables eléctricos. A diferencia de Moscú y San Petersburgo, Krasnodar no tiene sistema de metro.


title: Krasnodar

text: Las principales carreteras que unen Krasnodar al resto de Rusia es la Autopista M4 Don (Moscú-Novorosíisk), y a nivel regional son importantes la A146 a Novorosíisk, la R268 a Yeisk y la R251 que llega desde Temriuk, y se dirige a Kropotkin y Stávropol (por Novoaleksándrovsk e Izobilni).


title: Krasnodar

text: Se planea la construcción de una autopista de peaje entre Krasnodar, Abinsk y Kabardinka.


title: Krasnodar

text: Las principales estaciones de ferrocarril de la ciudad son Krasnodar-I y Krasnodar-II.


title: Krasnodar

text: En la ciudad se halla el Aeropuerto Internacional de Krasnodar (Páshkovski), junto al mikroraión Páshkovski. En la zona noroeste de Krasnodar hay un aeródromo militar, Krasnodar-Tsentralni.


title: Krasnodar

text: En el sudeste de la ciudad hay un pequeño puerto fluvial de mercancías.


title: Krasnodar

text: Krasnodar cuenta con 15 gimnasios, 5 liceos, 67 escuelas de enseñanza media y 20 escuelas de educación especial.


title: Krasnodar

text: Las principales instituciones educativas superiores de la localidad son la Universidad Estatal del Kubán, la Universidad Estatal de Tecnología del Kubán, la Universidad Estatal de Agricultura del Kubán, la Universidad Estatal de Cultura y Artes del Kubán, la Universidad Estatal de Medicina del Kubán y la Universidad Estatal de Cultura Física, Deporte y Turismo del Kubán, entre otras.


title: Krasnodar

text: Como filiales de otras instituciones rusas, cabe destacar el Instituto de Socioeconomía y Derecho del Kubán, filial de la Academia de Relaciones Laborales y Sociales, el Instituto de Cooperación de Krasnodar, filial de la Universidad de Cooperación de Rusia, la filial de Krasnodar de la Universidad de Economía de Rusia Plejánov, la filial de la Universidad Estatal de Pedagogía de Moscú, la filial de la Universidad Estatal de Ingeniería Ferrovial de Rostov, la filial del Cáucaso Norte de la Universidad Estatal de Justicia de Rusia, la filial de la Universidad Moderna para las Humanidades y la filial de la Universidad de Finanzas del Gobierno de la Federación Rusa.


title: Krasnodar

text: Cabe destacar entre otras las bibliotecas A. S. Pushkin y Varava.


title: Krasnodar

text: En Krasnodar se hallan el Teatro Académico de Drama de Krasnodar, Teatro de Balet de Krasnodar, Teatro de títeres del krai de Krasnodar, Teatro musical de Krasnodar, Teatro Municipal Juvenil de Krasnodar, Circo Estatal de Krasnodar y la Filarmónica de Krasnodar Grigori Ponomarenko, entre otros espacios.


title: Krasnodar

text: Entre los más destacados museos de Krasnodar se hallan el Museo de Pintura del Krai Fiódor Kovalenko, Museo Estatal de Historia y Arqueología Yevgueni Felitsin de Krasnodar o la Sala de Exposiciones de Artes Plásticas del krai de Krasnodar.


title: Krasnodar

text: Entre otros muchos, cabe destacar por su arquitectura el cine-teatro "Avrora".


title: Krasnodar

text: En Krasnodar se halla el monumento federal de la Torre construida por el ingeniero Vladímir Shújov, construida entre 1929 y 1932.


title: Krasnodar

text: Cabe destacar asimismo el edificio de la Filarmónica del Krai de Krasnodar Grigori Ponomarenko, de los arquitectos A. Kozlov y Fiódor Schechtel (1908, reconstruido en 1954 por A. Títov), la casa de M. S. Kuznetsov (1888-1900, en la que se sitúa actualmente el Conservatorio.


title: Krasnodar

text: El 28 de septiembre de 2008 se inauguró la escultura "Los Cosacos de Zaporizhia escriben la carta al Sultán Turco", en el cruce de las calles Krásnaya y Gorki. Ese mismo mes se instaló la escultura "Monedero" en la calle Gógol.


title: Krasnodar

text: El 24 de abril de 2009 la intersección de las calles Krásnaya y Bábushkina, se reconstruyó el Arco de Triunfo de Alejandro (12 m de altura y 18 de longitud, por 3 de anchura), establecido originariamente en honor a la llegada a la ciudad del zar Alejandro III. En primavera de 2012 se instaló un sistema de iluminación en la fuente junto al arco, con coloración regulable por los ciudadanos mediante el teléfono móvil.


title: Krasnodar

text: El 26 de septiembre de 2011 en el marco de la celebración del día de la ciudad se inauguró en el Jardín Municipal el complejo "El Buen Ángel de la Paz" en la que trabajaron el escultor Aleksandr Apólonov y el pintor Piotr Stronski, que consiste en una columna de 9 metros de altura coronada por la figura dorada de 2 metros de un ángel. En abril de 2013 se inauguró una estatua del general Kornilov


title: Krasnodar

text: La ciudad es sede del club de fútbol FC Kubán Krasnodar, que hace de local en el Estadio Kubán, y del FC Krasnodar, que lo hace en el Estadio de Krasnodar. Es sede además del club de baloncesto Lokomotiv Kuban (que tenía su sede en Rostov del Don hasta 2009 y que compite como local en el Basket-Hall), del club de balonmano SKIF Krasnodar, del club de voleibol Dinamo Krasnodar, del club de rugby Kubán, del club de fútbol femenino Kubanochka y del club de hockey sobre hielo Kubán.


title: Kim Weston

text: Kim Weston, cantante de soul nacida en Detroit el 30 de diciembre de 1939. Su éxito le llegó por ser compañera musical de Marvin Gaye, también consiguió éxito en solitario, pero no comparable con el de otras estrellas de Motown.


title: Kim Weston

text: Comenzó a cantar en Detroit en el coro gospel de la iglesia, con tan solo tres años, y más tarde, en su juventud, formó parte de la gira del grupo de gospel The Wright Specials. Al poco tiempo de crearse Motown entró en la compañía, consiguiendo su primer éxito en 1963, "Love Me All the Way". En 1964 grabó su primer dúo con Marvin Gaye "What Good Am I Without You". Ese mismo año le ofrecieron grabar "Dancing in the Street", que finalmente grabarían Martha & The Vandellas, siendo un gran hit. En 1965 llegó su sencillo más aclamado "Take Me in Your Arms (Rock Me a Little While)", al que seguiría un año después "Helpless". En 1966 grabó "Take Two", un álbum completo de dúos con Marvin Gaye, del que se extrajo como sencillo el clásico "It Takes Two". En 1977 abandonaba Motown junto a su marido, el productor William "Mickey" Stevenson, para irse a MGM. En esta nueva compañía lanzó dos álbumes que fueron un fracaso; "For the First Time" y "This Is America". Tras el escaso éxito firmó por Volt Records, donde grabó "Kim Kim Kim", que al igual que los dos anteriores no tuvo éxito. Finalmente fue a People, donde grabó "Big Brass Four Poster" y un álbum de standars de jazz junto a The Hastings Street Jazz Experience. Poco tiempo desùés grabó también para la discográfica de Johnny Nash. En 1970 hizo una versión con cierto éxito del tema "Lift Ev'ry Voice and Sing". Durante los setenta se mantuvo alejada de la música, hasta que en 1987 reapareció junto al productor británico Ian Levine. A partir de esta etaap grabó de nuevo sus temas antiguos e incluyó nuevo material en álbumes como "Investigate" (1990) y "Talking loud" (1992).


title: Ramón Cardemil

text: Ramón Cardemil Moraga (Ranguil, 17 de enero de 1917-Curicó, 8 de septiembre de 2007) fue un jinete chileno de rodeo, considerado como uno de los mejores exponentes que ha tenido este tradicional deporte en su historia.


title: Ramón Cardemil

text: Corría representando a su propio criadero, el "Santa Elba" de Curicó, ganando un total de siete campeonatos nacionales, junto a Ruperto Valderrama y Manuel Fuentes. Tuvo la máxima cantidad de títulos nacionales de Chile por muchos años y nunca pudo ser superado en vida. Una vez fallecido fue superado por quien fuera su discípulo, Juan Carlos Loaiza.


title: Ramón Cardemil

text: Por sus grandes actuaciones en campeonatos nacionales, su gran trayectoria en el rodeo y su gran calidad humana; fue homenajeado, entre otros reconocimientos, con un monumento en la Medialuna de Curicó y con la distinción de "Mejor Jinete de Rodeo del Siglo XX" por la Federación del Rodeo Chileno.


title: Ramón Cardemil

text: Nació en Ranguil, un pequeño poblado ubicado en la comuna de Lolol, departamento de Santa Cruz, en la provincia de Curicó, y que hoy está situado en la provincia de Colchagua. Fue el sexto de catorce hijos entre Ramón Cardemil Vallejos y Hortensia Moraga Moraga.


title: Ramón Cardemil

text: Desde niño sintió interés en los caballos. El más recordado fue el potro "Acero", que le habían regalado a su padre. Debido a una mala situación económica de su familia tuvo que abandonar los estudios y renunciar a su ilusión de ingresar a la Universidad para estudiar Derecho. Se fue a Curicó a trabajar en la compra y venta de ganado, luego a Santa Cruz en donde comenzó a correr en los rodeos locales junto con su hermano Guillermo Cardemil.


title: Ramón Cardemil

text: A los quince años fue enviado a la casa de su tío Abraham Cardemil Vallejos, para continuar sus estudios en Santiago, lo que hizo primero en el Colegio Valentín Letelier, terminando en la Academia de Humanidades de Los Padres Dominicos. La ilusión que tuvo fue estudiar Derecho, pero la pasión por el rodeo fue más grande y volvió a Curicó para dedicarse al trabajo ganadero.


title: Ramón Cardemil

text: Corrió durante muchos años con triunfos y muchas derrotas, sin embargo la década de 1960 fue su época dorada ya que alcanzó cinco campeonatos de la mano de su compañero Ruperto Valderrama y luego haciendo "collera" con Manuel Fuentes logrando dos títulos más pasando a la historia del rodeo, deporte nacional de Chile.


title: Ramón Cardemil

text: En 1954 se casó con Elba Herrera Muñoz con quien tuvo cuatro hijos, entre ellos el diputado Alberto Cardemil. Además tuvo doce nietos y dos bisnietos. Lo caracterizó ser un hombre sencillo y alegre, al igual que la mayoría de los huasos chilenos. Formó el Criadero Santa Elba que hasta la actualidad es uno de los criaderos más poderosos de Chile y uno de los que tiene más títulos nacionales. En el ambiente "corralero" fue conocido respetuosamente como "On Ramo".


title: Ramón Cardemil

text: El 10 de junio de 1954 se casó con Elba Herrera Muñoz y con sus primeros ahorros, la señora Elba lo anima a comprar un caballo para que pueda salir a correr en condiciones a los rodeos, y con diez mil pesos compra a Pedro Cabrera el caballo "Kaput", criado por Hugo Varela, con el que ganó su primer "champion" en Santa Cruz, corriéndolo con la yegua negra "Como Querai", de Hugo Urzúa. Sería el primero de una larga e interminable serie de triunfos, propios y de su familia, corriendo en los inicios caballos comprados y posteriormente caballos criados en Santa Elba, corridos por él o por sus hijos y empleados.


title: Ramón Cardemil

text: Durante varios años cumplió con los requisitos para llegar al Campeonato de Chile, pero al principio no llevó sus caballos, pues aún no se sentía en condiciones para competir con los jinetes maestros. En el Campeonato Nacional de 1951 logró clasificar, pero no se sentía realmente preparado y asistió como mero espectador. También ocurrió en Chillán 1952 y en Los Andes en 1954. En los próximos años ya había alcanzado la experiencia que necesitaba y comenzó a disputar campeonatos nacionales.


title: Ramón Cardemil

text: A mediados de los años 1950 comenzó a destacar en los rodeos y en 1955 logró clasificar al "Champion de Chile" con Ruperto Valderrama, obteniendo un tercer lugar. Al año siguiente corrió con Ramón González en el caballo "Kaput" logró correr el cuarto animal, pero no pudieron superar a los campeones Abelino Mora y Eliseo Calderón, en "Cervecero" y "Latosito".


title: Ramón Cardemil

text: Los siguientes campeonatos de Chile en Curicó, Osorno, Melipilla y Maipú fueron testigos de sus esfuerzos y de su superación como jinete, siempre con una o más colleras peleando mano a mano un espacio en la final de cada campeonato de Chile.


title: Ramón Cardemil

text: El Campeonato Nacional de 1962 se realizó en Los Ángeles. Rodolfo Bustos y Segundo Zúñiga eran los grandes favoritos ya que se habían plocamado ganadores del rodeo local de Los Ángeles. En aquella oportunidad, junto a Ruperto Valderrama, montó a "Matucho" y "Manicero".


title: Ramón Cardemil

text: Contra todos los pronósticos lograron un total de 19 puntos buenos, dejando en el segundo lugar a la "collera" de Óscar Bustamente y Julio Bustamante en "Neguri" y "Quinchero" y en un tercer lugar a Francisco Romo y Sergio Romo en "Junquillo" y "Tripleta". Rodolfo Bustos y Segundo Zúñiga, quienes habían ganado el rodeo local y eran los grandes favoritos, no alcanzaron a estar entre los tres primeros y el público de la medialuna aplaudía fuerte a los campeones que alcanzaban su primero de cinco campeonatos nacionales juntos.


title: Ramón Cardemil

text: Ese año fue la primera vez en que este Campeonato Nacional lo organizaba la Federación del Rodeo Chileno, ya afiliada al Consejo Nacional de Deportes, campeonato hasta entonces llamado tradicionalmente "Champion de Chile" que dirigía la Asociación de Criadores de Caballares.


title: Ramón Cardemil

text: Su segundo título nacional lo alcanzó un año después, también junto a Ruperto Valderrama, pero montando a las yeguas "Envidia" y "Venganza". Defendían el título con "Manicero" y "Matucho", sin embargo solo alcanzaron el cuarto animal con las yeguas, enfrentándose a los grandes favoritos, que en ese entonces eran Abelino Mora y Miguel Lamoliatte. En este último animal realizaron 7 puntos buenos y alcanzan la gloria por segunda vez consecutiva.


title: Ramón Cardemil

text: Aquel campeonato de 1963 lo disputaron un total de 48 "colleras" que habían sido las ganadoras de los rodeos oficiales disputados a lo largo de Chile. Era la primera vez en la historia del Campeonato Nacional de Rodeo que dos jinetes salen campeones dos años consecutivos. Anteriormente René Urzúa había sido campeón en 1952 y 1953 pero con Francisco Jara y Pedro Lorca, respectivamente.


title: Ramón Cardemil

text: Dos años más tarde se disputó el campeonato en la ciudad de San Fernando y alcanzó su tercer campeonato. Al igual que en 1962, logró el título junto a Ruperto Valderrama en "Manicero" y "Matucho". En el cuarto animal lograron 8 puntos buenos, alcanzando un total de 22 y su tercer título en apenas 4 años.


title: Ramón Cardemil

text: Su cuarto Campeonato de Chile lo obtuvo en 1967, en Rancagua, en "Percala" y "Pelotera", en la misma sede donde se había desarrollado el año 1949 el Primer "Champion de Chile", organizado en ese entonces por la Asociación de Criadores de Caballares, y que le había dado el título a los legendarios Ernesto Santos y José Gutiérrez de Temuco, en "Vanidosa" y "Bototo". Junto a su inseparable collera, llegó al cuarto animal con dos colleras, "Percala" y "Pelotera", con dieciocho puntos buenos, y "Matucho" y "Manicero", con quince puntos buenos. Finalmente fueron campeones en las yeguas con veinticuatro puntos, seguidos por Patricio Cerda y Jaime Molina y con veintitrés puntos, los mismos veintitrés con que también terminaron los hermanos Bustamante.


title: Ramón Cardemil

text: En 1968 fue el último campeonato que ganó junto a Ruperto Valderrama. Juntos ganaron cinco títulos en la década de 1960. Si en el fútbol chileno en aquella década hubo un "Ballet Azul" por parte de Universidad de Chile, en el rodeo fue el "Ballet de Cardemil y Valderrama". En ese año fueron campeones en "Manicero" y "Trampero", logrando un total de 29 puntos, récord nacional en ese entonces. Ese récord se mantendría por muchos años como inalcanzable.


title: Ramón Cardemil

text: En 1973 logró su sexto título nacional, esta vez junto a Manuel "Farolito" Fuentes, montando a "Tabacón" y "Trampero" y en una final disputada por treinta colleras, en la que solo no estuvieron presentes para defender su título los campeones del año anterior Ricardo de la Fuente y Ubaldo García. Lograron el primer lugar con 22 puntos en los potros y además el tercer lugar en "Burlesca" y "Princesa", con veinte puntos buenos.


title: Ramón Cardemil

text: Después de muchos años, logró un nuevo título en 1981. Otra vez junto a Manuel Fuentes y montando a "Bellaco" y "Rival", con 22 puntos buenos. En este campeonato fue, hasta el día de hoy, el jinete más longevo en alcanzar un título nacional. Tenía 65 años y el año anterior había alcanzado el vicecampeonato, siendo superado por Enrique Schwalm, que fue hasta 2015 el jinete más joven en alcanzar un campeonato nacional, con apenas 19 años.


title: Ramón Cardemil

text: Continuó disputando rodeos un par de años más, pero la edad no le permitía tener grandes triunfos, a pesar de que tenía la experiencia necesaria para ganar más campeonatos. Sin embargo, hasta sus últimos días se paseaba a caballo por los campos de Curicó sobre su fiel potro "Bellaco", que alcanzó varios años de vida.


title: Ramón Cardemil

text: El año 2006 se levantó un monumento en honor a este notable jinete en la ciudad de Curicó. El monumento, que sale junto a su potro "Bellaco", se llama "La Atajada" y está ubicado dentro del sector de la Medialuna de Curicó. Esta obra fue gestada por César Núñez y tuvo el patrocinio de las Federaciones del Rodeo y Criadores, la Corporación Cultural de la Municipalidad de Curicó y las Asociaciones de Criaderos y del Rodeo de Curicó. La artista que realizó la escultura fue Graciela Albridi, esta artista llegó a Chile en 1986 y ha realizado muchas obras a gran escala en piedra.


title: Ramón Cardemil

text: Por la prensa que cubre el rodeo fue elogiado innumerables veces, siendo nombrado como "Leyenda del Rodeo", "Gran Señor del Campo Chileno", "Notable Caballista de América", "Rey de las Medialunas", "Príncipe de los Huasos" y como cariñosamente lo llamaban "On Ramo".


title: Ramón Cardemil

text: Ramón Cardemil Moraga falleció en la mañana del 8 de septiembre de 2007, a la edad de 90 años por muerte natural. En sus últimos meses la salud de este connotado jinete se había deteriorado. A sus funerales asistieron las máximas autoridades del rodeo y más de 500 personas. Su cuerpo fue trasladado en una carroza fúnebre, escoltada por jinetes de los criaderos Santa Elba y La Pretensión, en una caravana que terminó en el Parque del Recuerdo de Curicó. Además de ser el jinete más ganador de todos los años, fue uno de los hombres más influyentes en el rodeo chileno, no solo en el ámbito deportivo. Fue el gran impulsor del rodeo como "deporte" superando la imagen de que solo era una fiesta de campo o un lugar de encuentro sin mayor disciplina ni orden. Fue uno de los primeros profesores de cursos de jurados, siendo presidente de estos. Además participó en la redacción del Reglamento del Rodeo chileno, junto a Hernán Anguita y Jorge Lasserre. Su meta siempre fue "prevalecer la técnica sobre la rudeza". Además ha sido uno de los principales criadores del país, formando el Criadero Santa Elba, que es hasta la fecha, el más ganador de la historia. Finalmente, fue miembro del directorio de la Federación del Rodeo Chileno y presidente de esta.


title: Charlie Pace

text: Charlie Pace es uno de los personajes principales de la serie de televisión estadounidense Lost, interpretado por el actor Dominic Monaghan.


title: Charlie Pace

text: Charlie Pace es una estrella del rock venida a menos que tocaba en una banda llamada Drive Shaft junto a su hermano Liam, quien cayó en el mundo de la droga e hizo que su hermano siguiera el mismo camino; aunque para él lo importante era la música. A lo largo de la historia Charlie va recordando sus momentos en la banda y su vida pasada, entre ellos cuando robaba para conseguir droga. Entre sus flashbacks también aparece la historia de cuando intentó dejar las drogas y conseguir un puesto respetable por una chica. Justo antes del accidente, Charlie había volado a Sídney, donde vivía ahora un rehabilitado Liam junto a su familia. Iba a proponerle volver a juntarse como grupo y hacer una gira.


title: Charlie Pace

text: En la isla, Charlie está intentando, con la ayuda de Locke, dejar su adicción a la heroína, pero es muy duro para él. Tiene una relación especial con Claire, a la que cuida, así como al bebé de ella, . En su mano izquierda tiene, en 4 dedos, "vendas" y en cada una de ellas tiene escrito F-A-T-E (destino), aunque lo cambió por L-A-T-E (tarde, atrasado).


title: Charlie Pace

text: Este personaje combina lo dramático (su drogadicción) y lo cómico (sobre todo en sus escenas con Hurley).


title: Charlie Pace

text: A mitad del vuelo, Charlie se tragó su alijo de heroína en uno de los servicios del avión de la sección media. Estuvo en el baño durante media hora antes de llamar la atención del personal de la aerolínea, que pidieron la ayuda de Jack Shephard cuando notaron que algo iba mal. Cuando Charlie no respondía a los golpes en la puerta, Sayid Jarrah la derrumbó de una patada. Charlie estaba inconsciente, y los intentos para reanimarlo eran inútiles hasta que Jack fue capaz de sacar la bolsita de plástico alojada en la garganta de Charlie. Después de despertarse, Charlie en lugar de agradecérselo, afirmó que estaba «destinado a morir». Le esposaron y fue detenido cuando el avión aterrizó. Liam lo fue a buscar a la comisaría aunque Sawyer no quiso ayudarlo alegando que no era su departamento. Es sacado de la cárcel por Desmond, quién lo iba a buscar para levarlo a un concierto organizado por Daniel Widmore. Charlie no le prestó atención a Desmond y pasó por una calle llena de autos sin miedo a morir. Al cruzar se metió a un bar y pidió una cerveza. Luego Desmond llegó y también pidió una. Charlie le pregunta a Desmond si es feliz, y Desmond comienza a hablar todas las cosas materiales que posee, pero Charlie dice que está hablando de algo espectacular: el amor. Charlie le dice a Desmond que estaba a punto de morir en un avión ahogado por heroína cuando de pronto vio a una mujer hermosa y rubia (insinuando que es Claire). Pero le dice que se sintió demasiado real. Entonces Desmond le dice a Charlie que lo real es elegir entre ir al concierto o quedarse en el bar. En camino al concierto, Charlie le ofrece a Desmond elegir entre salir del vehículo o dejar que este le muestre de lo que está hablando. Desmond no tiene tiempo para decidir, cuando Charlie mueve rápidamente el volante haciendo que el vehículo en donde se encuentran se caiga al mar. Desmond logra salir del auto, e intenta sacar a Charlie del vehículo, quien pone su mano en el vidrio, y en ese momento Desmond recuerda el momento de la muerte de Charlie. Luego Charlie aparece corriendo en el hospital y Desmond comienza a perseguirlo. Al alcanzarlo, le pregunta a Charlie quién es Penny y le dice que vio «algo». Charlie le dice que lo deje tranquilo, y que comience a preocuparse por esa «Penny». Charlie se encuentra drogado y alcoholizado en un motel, cuando Hurley llega a buscarlo. Hurley trata de convencer a Charlie de ir al concierto, pero este se niega. Entonces Hurley le dice que lamenta que esto tenga que ser por las malas, y le dispara un dardo tranquilizante para hacer que este se desmaye. Charlie despierta en un sillón por Charlotte quién le pregunta si él es el músico. Charlie coqueteándole le pregunta que como sabe, y ella le muestra que lleva un papel pegado a su camisa que dice «músico». Charlie dice que lo último que recuerda es haber sido disparado por un hombre «gordo». Luego Charlie sale al escenario disponiéndose a tocar cuando ve a Claire y se sorprende. Entonces ve cómo Claire comienza a tener contracciones.


title: Charlie Pace

text: Llega en medio del parto de Claire quién está siendo socorrida por Kate. Esta le pide a Charlie mantas y agua. Luego de un momento, Charlie vuelve y dice que encontró mantas pero no agua. Entonces, Claire reconoce a Charlie, y se besan apasionadamente. Luego Charlie reconoce a Aaron y la familia vuelve a estar unida.


title: Charlie Pace

text: Luego aparece en la iglesia junto a Claire y los demás. Abrazando a todos y riéndose.


title: Jason Wade

text: Jason Michael Wade (Camarillo, California; 5 de julio de 1980) es un cantante, guitarrista, compositor y líder del grupo de rock melódico, Lifehouse.


title: Jason Wade

text: Wade nació el 5 de julio de 1980 en Camarillo, California, donde creció en el seno de una familia cristiana. Sus padres fueron misioneros por lo que durante su infancia viajó mucho a varios países, entre ellos Japón, Tailandia y Hong Kong; debido a esto, asistió a la Hong Kong International School, aunque más tardé regresarían a Portland. Sus padres se divorciaron cuando tenía 12 años y se mudó con su madre a Washington. Después se mudarían a Los Ángeles donde fundaría la banda Lifehouse.


title: Jason Wade

text: Contrajo matrimonio el 20 de enero de 2001 con Braeden.


title: Jason Wade

text: En Los Ángeles conoció al bajista Sergio Andrade con quien posteriormente formaría la banda, bajo el sello discográfico DreamWorks Records. El álbum debut fue "No Name Face", lanzado en 2000; el segundo se llamó "Stanley Climbfall" y fue lanzado en 2002.


title: Jason Wade

text: En 2005, la banda grabó el álbum "Lifehouse" en el estudio Ironworks, propiedad del músico Jude Cole, así como del actor británico Kiefer Sutherland.


title: Jason Wade

text: En 2007 se lanzó el cuarto álbum de estudió titulado "Who We Are" y en 2010 el quinto llamado "Smoke & Mirrors".


title: António Botto

text: António Thomaz Botto, conocido como António Botto, (Concavada, municipio de Abrantes, Portugal, 17 de agosto de 1897 – Río de Janeiro, Brasil, 16 de marzo de 1959), fue un poeta modernista portugués.


title: António Botto

text: Su padre era trabajador de las barcazas del río Tajo, pero en 1902 decidió trasladarse con toda su familia a Lisboa, donde se instalaron en el barrio de Alfama, donde las costumbres populares influenciaron mucho la obra de Botto. Su educación fue pobre y desde niño tuvo que trabajar (entre otras cosas, como empleado de una librería, lo que lo puso en contacto con la literatura y los escritores de la ciudad). Entró en el servicio civil como oficinista administrativo en varias oficinas del gobierno. En 1924 viajó a África, donde trabajó hasta el año siguiente en Luanda y Santo António do Zaire (en Angola).


title: António Botto

text: En 1917 publicó su primer libro de poemas, "Trovas". Luego publicó "Cantigas de saudade" (1918) y "Cantares" (1919). En 1920 publicó "Canções" ("Canciones") pero no tuvo ninguna difusión. Sólo cuando se imprimió la segunda edición en 1922, y el poeta lisboeta Fernando Pessoa escribió un artículo provocativo acerca de este libro, encomiando la valentía del autor y su sinceridad al cantar abiertamente acerca del amor homosexual como un verdadero esteta, se generó un escándalo público en la sociedad intelectual de Lisboa y Botto obtuvo notoriedad por el resto de su vida.


title: António Botto

text: Los conservadores reaccionaron y se quejaron a la policía acerca de la inmoralidad del trabajo (“literatura de Sodoma”) y el libro fue retirado de las librerías en 1923. Los estudiantes de las escuelas católicas pidieron un auto de fe (ceremonia de arrepentimiento ante la Inquisición) y sugirieron que el escritor fuera ahorcado.


title: António Botto

text: Sin embargo, la mayoría de los artistas e intelectuales portugueses —principalmente Pessoa (que era amigo íntimo de Botto y también su editor y traductor al inglés), rápidamente se dedicaron a su defensa en varios artículos polémicos.


title: António Botto

text: Finalmente el escándalo se disipó, el año siguiente (1924) la prohibición se levantó y hasta el fin de su vida Botto publicó varias versiones revisadas de su libro. El trabajo fue aplaudido por escritores como Federico García Lorca, James Joyce, Rudyard Kipling, Antonio Machado, Teixeira de Pascoaes, Camilo Pessanha, Luigi Pirandello, José Régio, Miguel de Unamuno, Virginia Woolf y Stefan Zweig.


title: António Botto

text: Botto era un personaje. Se lo describe como un dandi delgado, de altura media, vestido de manera presuntuosa, rostro ovalado, boca pequeña con labios delgados, ojos extraños, escrutadores (y a veces ensombrecidos por una perturbadora expresión de malicia), oculto bajo un sombrero fedora. Tenía un sentido del humor sardónico, una lengua y mente irreverente, perversa y aguda, y era un conversador astuto y brillante.


title: António Botto

text: Era amable con sus amigos pero podía volverse muy ácido si sentía que alguien no lo admiraba o no lo trataba con la incondicional admiración que él sentía que merecía. Por esa razón hizo muchos enemigos. Algunos de sus contemporáneos decían que era frívolo, mundano, maleducado, bruto, vengativo, mercurial, mitómano, chismoso, y terriblemente vano y narcisista hasta la megalomanía.


title: António Botto

text: Era visitante habitual de los barrios bohemios de Lisboa y de los muelles, donde disfrutaba la compañía de marineros de todas las nacionalidades (que eran una imagen frecuente en sus poemas). A pesar de ser principalmente homosexual, tuvo una compañera toda su vida, Carminda Silva Rodrigues. “El matrimonio le cae bien a todo hombre hermoso y decadente”, escribió alguna vez.


title: António Botto

text: El 9 de noviembre de 1942 Botto fue echado del servicio civil por 1) desobedecer órdenes; 2) por cortejar a un compañero de trabajo y dirigirle palabras ambiguas, denunciando tendencias que son condenadas por la moral social; y 3) por escribir y recitar versos durante las horas de trabajo, perturbando la disciplina en el lugar de trabajo. Cuando leyó este anuncio público en la gaceta oficial, Botto se sintió totalmente abatido: “Ahora resulta que soy el único funcionario homosexual en Portugal…”.


title: António Botto

text: Él trató de defenderse escribiendo artículos, críticas y columnas en los periódicos, y varios libros, entre los cuales "O Livro das Crianças" ("El libro de los niños") —una recopilación de cuentos cortos para niños que sería aprobado como libro de lectura en Irlanda ("The Children’s Book", traducido por Alice Lawrence Oram)— y "Os Contos de António Botto" ("Los cuentos de Antonio Botto"). Pero resultó insuficiente. Su salud se estaba deteriorando por una sífilis en la tercera etapa (que él se negaba a tratar con los inútiles y peligrosos métodos de la época; recién en 1944 se empezaría a utilizar la recién descubierta penicilina como tratamiento eficaz e inofensivo). En los cafés y cines muchas personas homófobas lo abucheaban.


title: António Botto

text: Se cansó de vivir en Portugal y en 1947 decidió emigrar a Brasil. Para colectar fondos para su viaje en mayo dio dos grandes recitales de poesía en Lisboa y Oporto. Fueron un gran éxito y él fue muy alabado por varios artistas e intelectuales, como Amália Rodrigues, João Villaret y el escritor Aquilino Ribeiro. El 17 de agosto de 1947 él y su amiga Carminda Silva Rodrigues (con quien se había casado en fecha imprecisa) partieron hacia Brasil. Pese a este matrimonio, la poesía de Botto se caracteriza por su potente sensualidad homosexual.


title: António Botto

text: Botto residió en São Paulo hasta 1951, y luego se mudó a Río de Janeiro. Sobrevivió escribiendo artículos y columnas en periódicos portugueses y brasileros, haciendo algunos shows en radio y lectura de poemas en teatros, clubes, asociaciones y finalmente en tabernas baratas.


title: António Botto

text: Cada vez le iba peor, y terminó viviendo en la miseria. Su megalomanía (debida a la sífilis) lo volvía delirante. Contaba historias acerca de cuando André Gide lo había visitado en Lisboa (“Y si no era él entonces era Marcel Proust…”), de ser el poeta viviente más grande del mundo y que era propietario de la ciudad de São Paulo. En 1954 pidió la repatriación, pero renunció porque no tenía dinero para el viaje. En 1956 enfermó gravemente y fue hospitalizado por un tiempo.


title: António Botto

text: El 4 de marzo de 1959, mientras cruzaba la avenida Copacabana, en Río de Janeiro, fue atropellado por un auto. Falleció el 16 de marzo de 1959, cerca de las 17.00 p. m., en el Hospital da Beneficiência Portuguesa. En 1966 sus restos fueron repatriados a Lisboa, y desde el 11 de noviembre de 1966 están enterrados en el cementerio Alto de São João.


title: António Botto

text: Sus libros todavía permanecen inéditos en España. Actualmente lleva su nombre la Biblioteca Municipal de Abrantes (Distrito de Santarém, región Centro y subregión de Médio Tejo).


title: Alejandro González (músico)

text: Alejandro González Trujillo (24 de febrero de 1969 en Miami, Estados Unidos) es un reconocido baterista, percusionista, productor, compositor y cantante Estadounidense nacionalizado Mexicano de padre colombiano y madre cubana (mejor conocido como Alex "El Animal" González). Actualmente es baterista, compositor y segunda vocal de la banda de rock en español mexicana "Maná", desde 1984.


title: Alejandro González (músico)

text: También integra la banda de Heavy Metal llamada De la tierra junto con Andreas Kisser (Sepultura), Harold Hopkins Miranda (Puya) y Andrés Giménez (D-mente, A.N.I.M.A.L), este proyecto estaba planeado desde 2004, pero fue recién en 2012 cuando pudieron concretar con la banda. El 11 de enero de 2014 lanzaron su primer álbum de estudio y un par de meses después iniciaron la Gira de la tierra, donde la primera parte fueron teloneros del "Metallica By Request Tour" en Sudamérica.


title: Alejandro González (músico)

text: Nació en Miami, Estados Unidos el 24 de febrero de 1969 de padre colombiano y madre cubana. Desde los 3 años golpeando cajas de cartón o cualquier otro objeto soñaba ser el renombrado baterista que todo niño nacido para eso anhelaba, crear su propio estilo e integrar una megabanda. A sus cuatro años de edad pasó de tocar en cazuelas a tambores de juguete (para él fue el mejor regalo que nadie le pudo obsequiar)Alex es también conocido como EL ANIMAL ya que su maestra de kinder le regaló una de esas baterías para niños marca Slingerland de perlas rojas, la cual fue la primera que tuvo.


title: Alejandro González (músico)

text: Al salir Abraham Calleros de Sombrero Verde pusieron un anuncio en el periódico solicitando un baterista para el grupo. El padrastro de Alex lo vio y se lo mostró. Llamó y le contestó Fher. Cuando le dijo que el grupo se llamaba Sombrero Verde, indicó sus ansias de entrar en este, ya que al llegar a Guadalajara con quince años cumplidos, preguntó por nombres de grupos reconocidos y siempre le mencionaban este. Más adelante, en ese mismo año, conoció a Felipe López, productor de grupos de culto como Los Profetas, Emu al Pil Pil y Los Tatara López, con quien colaboró en proyectos independientes en bares de la capital mexicana.


title: Alejandro González (músico)

text: Al audicionar se dio modos de ser el último. A Fher le gustó su forma de tocar y se lo presentó a la banda. Al principio a Alex no le agradaba para nada la idea de que su grupo no marchara bien y varias veces consideraba seriamente en abandonar el grupo, pero Fher veía en ese muchacho de 15 años mucho talento y sabía que él iba a convertirse en un prodigioso baterista, por eso Fher depositó toda su confianza en él, y no se equivocó, así que siempre motivaba a Alex que permaneciera en la banda. Cambiando de discográfica y de nombre al de Maná; grabaron el primer disco en el 87 con el mismo nombre: Maná. 1990: Falta Amor. 1992 Dónde jugarán los niños?. 1995: Cuando los Ángeles Lloran, 1997: Sueños Líquidos, 2002: Revolución de Amor, 2006: Amar Es Combatir, 2011: Drama y Luz, 2015: Cama incendiada.


title: Alejandro González (músico)

text: Alex es un baterista que trae a la mesa un estilo que mezcla muchas de sus influencias como: Stewart Copeland (The Police), Ringo Starr (The Beatles), Neil Peart (Rush), Peter Criss (Kiss), Alex Van Halen, Terry Bozzio, Keith Moon (The Who), John Bonham (Led Zeppelin), Charly Alberti (Soda Stereo), Javier Molina (Hombres G) y Miguel Tapia (Los Prisioneros), combinados con un sabor latino.


title: Alejandro González (músico)

text: Cuando tenía cuatro años su maestra de kinder le regalo su primera batería para niños marca Slingerland de color rojo sparkle y tenía el bombo de 20 pero para él era de 26 con un solo platillo y sin hihat luego los abuelos le regalaron el hihat y la batería le duro hasta los 11 años, después de esta batería tuvo su primera pro marca TAMA Swingstar y utiliza platillo Paiste desde 1983 y es patrocinado por esa marca desde 1989. Se pueden ver en los videos de Sombrero Verde entre 1984 y 1986 y Mana entre 1987 y 1989.


title: Alejandro González (músico)

text: En los inicios de Maná, Alex tocaba una batería Remo en acabado negro con Platillos Paiste, hardware DW y doble pedal DW que podemos apreciar en videos como “Rayando el Sol” y “Perdido en un Barco” y en ""Buscándola"" utilizó una batería modificada y en la gira "¿Dónde Jugaran los niños?" utiliza su primer kit modificado por el artista John Douglas y fue la última batería Remo que tuvo y en el disco "Maná en vivo" andaba probando otras baterías como Sonor y Mapex y las probo hasta el disco Cuando los Ángeles Lloran se puede ver en los videoclips de 1995. Después de estos kits, Alex entró a ser artista patrocinado por la marca Pearl, con quien duró por varios años girando con varios kits, la mayoría de la serie Maple Custom series, hechas en Maple de 7 capas.Tuvo dos kits Pearl modificados por el artista John Douglas.


title: Alejandro González (músico)

text: Los kits de Alex siempre han reflejado su personalidad. Por ejemplo, su kit Pearl Master Custom tiene un acabado White Sparkle con diseños esotéricos negros. Incluye un parche en el bombo frontal con una pintura de su cara. Este kit fue el mismo que utilizó para el Mtv Unplugged.


title: Alejandro González (músico)

text: Los kits Pearl de Alex eran reconocibles por su Rack DR500, su uso de Octobans pearl y el redoblante 3.5x14 de acero “Free Floating” que usaba en la mayoría de las ocasiones como redoblante auxiliar.


title: Alejandro González (músico)

text: En la actualidad, Alex González es artista DW Drums, el primer kit fue con gráficos de llamas y dados que utilizó en la gira de "Revolución de Amor" y el segundo fue uno de gráficos de rosas que utilizó en la gira de "Amar es Combatir" personalizados por el artista John Douglas y el actual con un kit hecho a la medida con un acabado Black Sparkle, personalizado por el artista John Douglas (El mismo que personaliza las baterías de Alex Van Halen, Scott Phillips, Chad Smith, entre otros).


title: Alejandro González (músico)

text: El kit de Alex está hecho con una configuración VLT (Vertical Low Timber) que desciende el pitch natural de cada tambor y construidos en maderas Maple y Caoba (Caoba en el interior y en el exterior Maple) Estas baterías Maple/Caoba tienen un sonido más oscuro, más cálido y más redondo comparadas con las baterías estándar de Dw Drums hechas con capas de Maple solamente. Las tallas utilizadas por Alex son: 2 toms suspendidos (Rack toms) de 7x8” y 9x12”, 2 toms de piso de 12x14” y de 14x18” para darle ese efecto “808” súper bajo y profundo. El bombo es de 18x24”.


title: Alejandro González (músico)

text: Alex tiene una paleta bastante amplia de redoblantes, de los cuales utiliza comúnmente un 5.5x14 Solid Maple (hecho por Craviotto para DW) un estándar 5.5x14" de 10 capas de maple (con reinforcement hoops de 6 capas) y su favorito del momento: Un 5.5x14 Collectors de Aluminio. Alex prefiere los redoblantes con mucho “crack” que tengan un sostenido corto pero con buena proyección. Cabe recordar que Alex no utiliza “Rimshots”, prefiere el sonido natural golpeando siempre en el centro del parche. Estos “Collectors” de aluminio de 3mm de espesor, producen un sonido seco pero con bastante volumen. Un sonido muy clásico similar al sonido “Supraphonic” de Ludwig pero más exagerado. Estos son los preferidos de bateristas rock como Dave Grohl y Dominic Howard de Muse. A su izquierda, Alex también utiliza un DW collectors de Maple de 5x12” como redoblante auxiliar.


title: Alejandro González (músico)

text: La marca de platillos Paiste ha sido constante a lo largo de la carrera de Alex. Siendo un artista Paiste desde 1983, el set de Alex ha cambiado a lo largo de este tiempo ajustándose cada vez a los gustos y necesidades del baterista. Alex ha pasado por las series 2002, Sound Formulas (serie que se convertiría en la Signature) Signatures (incluyendo un 22" Dry Dark Ride que usó por años), Traditionals, Dimension, Twenty, Rudes.


title: Alejandro González (músico)

text: En la actualidad, el enorme set del baterista consta de: Hi-hats principales de 14” serie 2002 Sound Edge que da un sonido “chick” super definido y previene el famoso “Air Lock”, crashes de 19” y 20” Power Crash de la serie 2002, Crash de 20” Medium 2002, Chinas de 16” 2002 a su izquierda y 20”2002 a su derecha, Ride de 22” 2002 Power Ride, HiHats auxiliares 2002 de 15” Sound Edge, Splashes de 8” Signature Dark Energy Mark I y 10” serie 2002 (o Signature), una Cup Chime (campana) de 7,5 serie 2002 y por último un stack hecho con un Wild China de 19” encima de un Power crash 2002. Un set bastante brillante y que favorece la mezcla en vivo.


title: Alejandro González (músico)

text: Para la grabación del más reciente álbum de Maná “Drama y Luz”, Alex junto a su “Drum Tech” Mike Fasano, recolectaron 105 platillos Paiste de diferentes series y referencias para encontrar el modelo adecuado para cada una de las canciones. Algunos de los modelos aparte de su set estándar fueron Crashes serie Rude, con sonidos súper cortantes y más agresivos… Hihats de 16” serie Twenty, rides Twenty Light ride de 22”, crashes Signature Dark Energy…toda una selección de joyas para escoger.


title: Alejandro González (músico)

text: Este enorme set es soportado por Hardware enteramente DW 9000, incluyendo un rack custom 9000, pedal doble de bombo serie 9000 y una silla extra baja serie 9101 low.


title: Alejandro González (músico)

text: Los parches utilizados en este kit Dw son REMO incluyendo los parches Emperor Coated en el estudio, y en vivo los Ambassadors Coated sobre los toms, siempre con Ambassadors transparentes en el lado resonante. Para el redoblante utiliza el parche Emperor X que viene con el Black Dot (Punto Negro) al interior para mayor enfoque y resistencia. Uno de los primeros en utilizar este parche fue su Drum Tech Mike Fasano, quien personalmente se lo recomendó por su resistencia y su marcada actitud en el sonido. En el bombo, el líder del mercado, el Powerstroke III transparente.


title: Alejandro González (músico)

text: Percusiones LP como su campana LP Ridge Rider que siempre está en su set , timbal Tito Puente al lado de su redoblante auxiliar y Tambourines Cyclops al lado de su Hihat principal.


title: Alejandro González (músico)

text: Baquetas Vic Firth signature Alex González (SAG) una baqueta tipo “Rock”, ultra larga (16 5/8”) con punta de nylon tipo barril para darle un sonido poderoso y articulado. Como particularidad de sus baquetas, Alex le agrega cortes a sus baquetas con un cuchillo para darle más agarre a la hora de tocar en vivo. Un toque bastante agresivo y “rock”…Aunque no creemos que sea lo mejor para las manos!


title: Alejandro González (músico)

text: Drums Pearl Custom


title: Alejandro González (músico)

text: Alex usaba una Pearl Master Custom con madera de maple y tiene un grosor de 1 cm cada vaso, está pintada con un dibujo custom de Alex y está pintado con aerografo por Jhony Douglas es el pintor que le hace los trabajos a chili pepers, a van halen, ZZ top, extreme Las medidas son: 8x10, 10x10, 14x12, 16x14, y 24x18 Tiene un par de Quarter Tom de pearl (copia de octabons de tama) de 6x19 y 6x21 Tarola Black beauty picollo 13x3.5 noble and coley 14x5 aniversario y como timbaleta usa una Free Floating 14 picollo sin el parche de abajo De platillos tiene patrocino con PAISTE y usaba la serie Signature y Sound Formula pero ya cambio a la nueva línea que se llama Dimentions. Estos son sus platillos (más abajo está la leyenda) 1- 22" dark ride SOFO. 2- 17" power crash SOFO ahora DIM 1- 16" melow crash pail ahora DIM 2 13" dark crisp hi hat PAIL 1- 10" splash SOFO ahora DIM 1- 8" splash SOFO ahora DIM 1- 8" splash PAIL 1- 6" cup chime 5 1 18" china thin SOFO 1- 16 china thin SOFO SOFO= Sound Formula PAIL= Signature DIM= Dimention En herrajes: Usa el rack ZRD210 con clamps pc 10 cymbal holder ;ch88 El hi hat stand, snare stand, trone, son de la serie que termina con W que es la más pesada. Pedal p202tw Parches de toms: REMO (Pinstripe Clear) Snares and timbal: REMO ambassor coated black dot kick: REMO powerstroke con doble falam quarters tom: REMO clear black do Las baquetas son el modelo Alex González de Vic Firth es su modelo: international series SAG y ya están a la venta. ¿Nos podés hablar un poco sobre tu equipo? Alex: Bueno, to he tocado platillos Paiste toda mi vida, desde que tenía como seis años. Mi batería es una Pearl Masters Custom de 8 piezas, además de la tarola, 12 platillos y un gong, todos Paiste. También tengo un pandero, cencerro y timbal de Latin Percussion. Dentro del equipo electrónico uso el TD-7, R8, TD-5, R-70 y un octpad de Roland. Y mis baquetas son Vic Firth American Classic Rock nylon tip esta se dejó ver hasta el 2001 y el siguiente año siendo patrocinado por dw drums.


title: Alejandro González (músico)

text: Collector's Series Maple/Mahogany (VLT) Drums Custom Graphics by John Douglas over Black Lacquer


title: Alejandro González (músico)

text: Bass Drums - Fast Tom Bass Drum 18x24 - Standard Maple Snares - Aluminum 5.5x14 - Standard Maple 6+6 - Snare Drums 5x12 - Standard Maple 6+6 Tom Toms - F.A.S.T. Toms 9x12 - Standard Maple - Standard Toms 12x14 - Standard Maple - F.A.S.T. Toms 7x8 - Standard Maple - F.A.S.T. Toms 14x18 - Standard Maple