title: Embraer Legacy 600

text: El Legacy compite en el segmento más alto de los aviones ejecutivos tipo Jet VIP, de medio a largo alcance, y es curioso, que ha seguido una evolución de diseño a la inversa que su máximo competidor, el Canadair Challenger. El Legacy procede de la familia Embraer Regional Jet, mientras que los Canadair Regional Jet fueron desarrollados por Canadair-Bombardier a partir del avión ejecutivo Challenger. Al Legacy le siguieron otros aviones ejecutivos como el Phenom 300 o el Embraer Lineage 1000 para poder competir con Bombardier en todos los segmentos.


title: Embraer Legacy 600

text: Hasta 2006 se han vendido 71 unidades del Legacy a 17 países. El avión es promocionado como "el balance ideal entre confort y coste"  y dispone de 16 confortables asientos en tres secciones, o espacio para entre 19 y 37 pasajeros siguiendo la configuración comercial en el caso del Legacy Shuttle. En la cabina de mando cabe destacar la aviónica informatizada Honeywell.


title: Embraer Legacy 600

text: El Legacy 600 ha sido ofrecido a varios países como un avión de transporte de personal, Avión de negocios y avión presidencial, sirve como avión presidencial de la República del Ecuador, República de Panamá y la República de Honduras.


title: Juchitán

text: Juchitán puede referirse a los siguientes topónimos de México:


title: Norma Viola

text: Norma Viola (Laboulaye, Argentina; 18 de diciembre de 1929-12 de diciembre de 2004) fue una bailarina folclórica argentina.


title: Norma Viola

text: Se fue a Buenos Aires para cursar estudios de danza clásica y contemporánea.


title: Norma Viola

text: Su nombre está ligado al de otra leyenda del folclore argentino, Santiago Ayala “El Chúcaro”, con quien compartió 40 años de trabajo a partir del momento en que se integró a su compañía como primera bailarina y asistente de coreografía, en 1954. Ella negó alguna relación amorosa con su compañero. Siempre lo admiró y reconocía la influencia artística e intelectual en su vida.


title: Norma Viola

text: “Siempre se pensó que con El Chúcaro teníamos una relación más allá de la danza, pero eso nunca existió. Fuimos grandes amigos, compañeros de labor y estábamos unidos por la magia del baile”, señaló en distintas oportunidades Viola. (declaraciones de 2002) “Lamentablemente en la Argentina se imponen siempre otras prioridades a las de la cultura. En estos doce años al frente del Ballet Folclórico he sentido que ha sido para los gobiernos casi una carga. Yo llevo 48 años en la danza folclórica argentina y puedo decir que la gente argentina tiene ese sentido de patria. Parece una palabra ridícula, decir patria, pero el sentido de la tierra, existe. La cultura popular, incluso ahora, existe”.


title: Norma Viola

text: En 1973 Norma Viola obtuvo el máximo galardón del Festival de Cosquín, el principal encuentro folclórico argentino y desde julio de 1990 hasta la muerte de El Chúcaro en 1994, compartió con él la conducción del recién creado BNF. Este ballet es un gran proyecto de Santiago Ayala y Norma Viola, debido a que con él pudieron realizar coreografías con mayor cantidad de bailarines, en un ballet privado eso era imposible.


title: Norma Viola

text: El Ballet de Santiago Ayala (El Chucaro) y Norma Viola actuó, en representación de la Argentina, en la fiesta inaugural del mundial de fútbol que se realizó en Alemania en 1974. En esta ocasión cada país tenía un representante de su cultura. El ballet interpretó un carnavalito, con la participación de Jaime Torres en el charango


title: Norma Viola

text: Falleció el 12 de diciembre de 2004, de un paro cardiorrespiratorio en su casa del barrio de Villa Crespo.


title: Acacia saligna

text: La acacia de hoja azul o acacia azul (Acacia saligna) es un pequeño árbol del género "Acacia" en la familia Fabaceae.Saligna es un epíteto latíno que significa "como el sauce".


title: Acacia saligna

text: Es un árbol o arbusto de 3-8 m de altura, inerme, con corteza lisa o un poco agrietada y pardo obscura o cenicienta. Tiene ramillas subcilíndricas o algo comprimidas, glabrescentes. Las hojas, sin estípulas, son reducidas a filodios de 8-25(30) por 0,5-5 cm, lineares o lanceolados, con la anchura máxima en la parte central, subagudos o redondeados (eventualmente bífidos) y generalmente mucronados en el ápice, gradual y simétricamente atenuados en pecíolo corto, con el nervio medio prominente, como pergamino o flexibles, glaucos, con una glándula nectárea basal. La inflorescencia consiste en glomérulos capituliformes de 6-8 mm de diámetro, con 25-70 flores, pedunculada, agrupadas; dicha inflorescencia –con (1)2-10 glomérulos– es racemiforme, mucho más corta que el filodio de su axila, con el pedúnculo, glabro, de 4-20 mm y las brácteas tempranamente caducas. Las flores son pentámeras, amarillas o anaranjadas, con un cáliz de 1-1,25 mm, más o menos campanulado, glabro, de tubo mucho más largo que los lóbulos que son glabros, más o menos semicirculares y sinuados, o truncados. La corola tiene 2-2,25 mm; es campanulada, glabra y con lóbulos de 0,5-0,7 mm, ovado-elípticos. Los estambres, de 3,5-4 mm, son largamente exertos, con anteras sin glándulas. El fruto en legumbre de 5-14 por 0,4-0,8 cm, es lineal, comprimido, recto o curvado, algo retorcido-ondulado, más o menos contraído entre las semillas, cortamente estipitado, apiculado en el ápice, con consistencia de papel, y de color pardusco o verde azulado. Es bilateralmente dehiscente con los bordes de cada valva claramente subrayados por un nítido reborde longitudinal de tonos más claros. Las semillas, en número de 2- más de 12 y de 6-6,5 por 3-3,5 mm, lisas y brillantes, de color castaño, son de forma elipsoidea, comprimidas, con los lados más o menos deprimidos en su parte central que se corresponde con la areola rodeada por una “línea fisural” o pleurograma cerrado de contorno similar al de la semilla en sí, y con el funículo implantado en el ápice algo mucronado, provisto de un funículo carnoso persistente de forma cónica muy alargada y reflejo hacía la base de la semilla y de un tono traslúcido-canela de la mitad o más de la longitud de la semilla.


title: Acacia saligna

text: El número de cromosomas es 2n = 26.


title: Acacia saligna

text: Es una especie nativa de Australia y está ampliamente distribuida en todo el occidente sur de la isla, extendiéndose al norte hasta el río Murchison, y tan al este como la Bahía Israelita. Es naturalizada o cultivada en el mundo entero.


title: Acacia saligna

text: En la península ibérica, es cultivada como ornamental y en dunas litorales y ocasionalmente naturalizada entre el nivel del mar y 200 m de altitud, en diversos puntos del litoral atlántico y mediterráneo y el interior próximo de España y Portugal.


title: Acacia saligna

text: Es un colonizador por excelencia, crece muy bien en suelo removido, como puede ser los bordes de nuevas carreteras. Sus semillas las dispersan las hormigas (mirmecocoria), que las almacenan en sus nidos para comer su arilo/eleosoma. Por su enorme capacidad invasiva está incluida en el catálogo europeo de especies foráneas invasivas https://www.iucn.org/theme/species/our-work/invasive-species/eu-regulation-invasive-alien-species, sus riesgos y potencial control puede verse en https://circabc.europa.eu/sd/a/7685ce4c-b6c4-4fd7-96b6-0c360ffbffa4/TSSR%20Task%202018%20Acacia%20saligna.pdf


title: Acacia saligna

text: Tiene germinación rápida (unos 5 días a 15°C) y es extremadamente vigoroso cuando joven, creciendo hasta 1 m por año.


title: Acacia saligna

text: La "Acacia saligna" ha sido plantada extensamente en áreas semiáridas de África, Suramérica y de Medio Oriente como cortina rompevientos y estabilización de dunas y suelos en general.


title: Acacia saligna

text: En Sudáfrica, su proliferación es incontrolable, y por años ha sido la peor peste ambiental. La introducción de gusanos de la semilla de Acacia ("Melanterius", Coleoptera, Curculionidae) las ha puesto bajo control.


title: Acacia saligna

text: Tiene también multitud de usos: alimentación animal, leña, base de compost, curtido, reforestación y como decorativa.


title: Acacia saligna

text: "Acacia saligna" fue descrita primero por Jacques Julien Houtton de La Billardière como "Mimosa saligna" y posteriormente atribuido al género "Acacia" por Heinrich Ludolph Wendland y publicado en "Commentatio de Acaciis Aphyllis", vol. 4, p. 26 en 1820. Ver: Acacia: Etimología


title: Acacia saligna

text: "saligna": epíteto latino que significa "semejante al sauce", probablemente por el porte de sus ramas colgantes o por la forma de los filodios que se asemeja a la de las hojas de los sauces.


title: Proceso judicial

text: Los actos jurídicos son del Estado (como soberano), de las partes interesadas (actor y demandado) y de los terceros ajenos a la relación sustancial. Estos actos tienen lugar para aplicar una ley (general, impersonal y abstracta) a un caso concreto controvertido para solucionarlo o dirimirlo.


title: Proceso judicial

text: El proceso judicial sirve a la satisfacción de los intereses jurídicos socialmente relevantes, siendo el medio constitucionalmente instituido para ello.


title: Proceso judicial

text: En función del momento al que nos estemos refiriendo, el proceso tendrá diferente significado:El procedimiento consiste en el conjunto de normas para llevar a cabo el juicio. Son las normas jurídicas generales que regulan los trámites, actos y resoluciones a través de los cuales los jueces y tribunales ejercitan su potestad jurisdiccional juzgando y haciendo ejecutar lo juzgado.


title: Proceso judicial

text: El concepto de proceso es más complejo que el de procedimiento. Todo proceso implica la existencia de un procedimiento, pero no siempre que hay procedimiento existe un proceso.


title: Proceso judicial

text: El término "procedimiento": En cambio, el término "proceso" engloba una realidad más amplia: además del procedimiento legalmente previsto, incluye también las relaciones entre los sujetos intervinientes, las relaciones entre estos y el objeto del proceso, etc. El proceso, además, aspira a una finalidad, que es la terminación o justa composición del litigio, y para llegar a ella emplea el procedimiento como medio. El derecho procesal se ocupa del proceso y no del procedimiento.


title: Proceso judicial

text: En cuanto al término juicio, se emplea muy a menudo en la legislación procesal, y ello se debe a la tradición histórica, ya que en el derecho medieval juicio equivalía a sentencia. Hoy en día, juicio y proceso aluden al mismo fenómeno, pero mientras que el juicio se refiere a la acción de juzgar, el proceso se refiere al medio empleado para ello. Dentro del proceso existe un juicio, pero no todo juicio puede identificarse con el proceso. Solamente son ambos términos equivalentes cuando la acción de juzgar la desarrollan órganos investidos de potestad jurisdiccional.


title: Proceso judicial

text: Una tercera categoría es la de "actos de jurisdicción voluntaria" (actos de conciliación, declaración de herederos "ab intestato", etc.), que se caracterizan por la ausencia de contradicción y , por tanto, el carácter no litigioso de los expedientes. Engloba distintos procedimientos en los que el órgano jurisdiccional no emite un pronunciamiento sobre el fondo de un asunto ni ejercita potestad jurisdiccional, por ello la resolución que se dicte no produce efectos de "cosa juzgada".


title: Proceso judicial

text: La distinción entre estas dos últimas categorías, si bien viene manifestada externamente por la autoridad de la cosa juzgada, desde el punto de vista de fondo, vienen separadas no por la idea de presencia o ausencia de "conflicto", sino por la idea de "actuación del derecho" en el caso particular, ante la imposibilidad de dar solución al problema por los particulares o involucrados directamente, frente a la actuación judicial tendiente a completar o perfeccionar una relación imperfecta o incompleta.


title: Proceso judicial

text: Parte de la comunidad jurídica actual afirma que el proceso constituye una relación jurídica que se denomina relación jurídica procesal, la cual explica la unidad del proceso y su estructura. A pesar de eso algunos dicen que no es una relación sino una situación jurídica, siendo para muchos una relación jurídica pública, entre ellos Chiovenda, Rocco, Bulow y otros. Carnelutti, por su parte, dice que no es propiamente una relación jurídica, algunos le dan otra denominación, establecimiento, fundación, etc. Es una cuestión importante, en la medida en que determina la normativa supletoria a aplicar en los casos de lagunas legales. En torno a la naturaleza jurídica, han existido dos corrientes contrapuestas; las privatistas y las publicistas. Consideran que el proceso es una institución integrada dentro del Derecho privado. Hoy en día no se puede mantener esta tesis, habida cuenta del monopolio estatal sobre la jurisdicción, que impide considerar al proceso como algo propio del ámbito privado. Para estos autores, proceso puede identificarse con contrato, de forma que lo definen como el acuerdo de voluntad de las partes en virtud del cual deciden someterse a la decisión de un juez. Por tanto, la jurisdicción es asimilada a una especie de convenio arbitral de las partes, denominado litis contestatio. El consentimiento, objeto y causa de este contrato serían los elementos que conceden la fuerza de cosa juzgada a la sentencia dictada por el juez. Esta litis contestatio tiene que ver más con el arbitraje que con la jurisdicción, y es totalmente inadmisible en cuanto al proceso penal, en el cual no es necesaria la voluntad del procesado de someterse a la decisión del juez, quien dicta sentencia en virtud de su imperium o potestad, y no por compromiso o contrato alguno. Otro sector considera que el proceso debe explicarse a través del cuasicontrato, de forma que el consentimiento de las partes de someterse a la decisión del juez es tácito y no expreso; así se salvaba una de las críticas a la teoría contractualista. Sin embargo, se mostró también inútil, ya que la sentencia del juez no tiene nada que ver con el consentimiento de las partes. Estos autores creen que el proceso no puede explicarse a través de las relaciones jurídico-privadas, y por ello acuden al Derecho público. Las teorías más relevantes son las siguientes: El alemán Von Büllow concebía al proceso como una relación jurídica que se caracteriza por su autonomía o independencia de la relación jurídica material que se deducía dentro del mismo. Características de esta relación: Se trata de una relación jurídica compleja, ya que engloba todos los derechos y deberes que se producen en las distintas fases del procedimiento. Es una relación de Derecho público, que tiene su origen en una litis contestatio de naturaleza pública. Por tanto, el proceso es la relación jurídica formada por derechos y deberes recíprocos entre el juez y las partes, que se perfecciona a través de la litis contestatio, de la que surgen dos obligaciones básicas: Por un lado, a que el órgano jurisdiccional asuma la tarea de decidir la contienda. Por otro lado, a que las partes queden sometidas a la resolución dada por el juez. Se trata de obligaciones puramente procesales, y para que éstas se produzcan, es necesario que se cumplan determinados requisitos, denominados presupuestos procesales, que son los requisitos de admisibilidad y condiciones previas a la tramitación de cualquier relación procesal. Las aportaciones fundamentales de la doctrina de la relación jurídica son dos: Pero esta teoría sufrió críticas; no se admitió que se fundamentase el proceso en la litis contestatio, aunque tenga una naturaleza pública, ya que debe recurrirse a conceptos propios del Derecho procesal. Por otro lado, se criticó su concepto de relación jurídica, ya que se consideraba que no existe una relación entre el juez y las partes, sino que la relación existe; bien entre las propias partes, o bien entre el juez y cada parte por separado. En España, la teoría fue seguida por autores como Prieto Castro, Gómez Orbaneja, etc. Para este, el proceso es una relación jurídica o nexo entre dos sujetos que existe en virtud del Derecho objetivo, y que es regulado por este. El contenido de dicha relación será una serie de obligaciones y derechos procesales.


title: Proceso judicial

text: Su artífice fue Goldschmidt, que critica a la anterior teoría desde una triple vertiente: Los presupuestos procesales no pueden ser la condición de existencia del proceso, ya que estos presupuestos deben ser discutidos dentro del proceso en sí, que finalizará, si no concurren éstos, con una sentencia absolutoria en la instancia. El contenido del proceso no lo constituyen derechos y obligaciones; es verdad que el juez tiene la obligación de dictar sentencia, pero dicha obligación no deriva de una relación jurídica procesal, sino de la obligación del Estado de administrar la Justicia, y por tanto, nace del propio Derecho público. Asimismo, las partes no tienen en puridad obligaciones procesales, ya que la sujeción del ciudadano al poder del Estado es natural y no deriva de ninguna relación jurídica. A lo sumo, pueden existir cargas para las partes, pero no obligaciones. La teoría de la relación jurídica es estática, y no aporta nada nuevo al proceso, el cual se caracteriza por su dinamismo, ya que se desarrolla de acto en acto hasta desembocar en la resolución dictada por el juez. Para Goldschmidt, situación jurídica es el estado en el que se encuentra una persona, desde el punto de vista de la sentencia que espera, conforme a las normas jurídicas. El proceso progresa por medio de los actos procesales, cuya meta será el logro de una sentencia favorable a las pretensiones de las partes, y cada acto procesal crea una situación en que las partes examinan cuáles son sus posibilidades de obtener esa sentencia favorable. Cada una de estas situaciones es válida en tanto en cuanto es condición de la siguiente y tiene como presupuesto la anterior; así, el proceso se define como un conjunto de situaciones transitorias, que van transcurriendo hasta llegar a una situación definitiva, cual es la sentencia. En el proceso, todos los derechos se encuentran en situación de espera, mientras no se produzca la sentencia. Por eso, lo que caracteriza al proceso es la incertidumbre, tanto por parte del actor, como por parte del demandado y también por parte del juez. Así, en el proceso no puede haber derechos, sino expectativas de derechos; de la situación de incertidumbre solamente derivan cargas y expectativas. En cuanto a las obligaciones, éstas no existen, propiamente, en el ámbito procesal, sino que solo hay cargas; la carga se diferencia de la obligación en que, mientras que ésta es un imperativo nacido del interés de un tercero o del interés del Estado, la carga es un imperativo del propio interés, de ahí que no haya sanción para quien decide no asumir una carga. Desde el punto de vista de la teoría de la situación jurídica, el proceso puede definirse como el fenómeno jurídicamente reglamentado que se desenvuelve de situación en situación, produciendo determinadas cargas y expectativas, con el fin de obtener una decisión judicial.


title: Proceso judicial

text: Según Jaime Guasp, el proceso debe ser considerado como una institución jurídica. Este autor desecha la teoría de la relación jurídica por considerar que, dentro del proceso existen varias correlaciones de derechos y deberes, y por lo tanto no se produce una sola relación jurídica, sino múltiples, que son susceptibles de ser reconducidas a la unidad a través de la idea de institución. El proceso para Guasp se define como el conjunto de actividades relacionadas por el vínculo de una idea común y objetiva, a la que están adheridas las diversas voluntades particulares de los sujetos de los que procede aquella actividad. La institución procesal la configuran dos elementos fundamentales: Los caracteres fundamentales del proceso serán los siguientes: Esta teoría es muy poco práctica, ya que la elaboración del concepto de institución es muy compleja.


title: Proceso judicial

text: La teoría del proceso como servicio público fue promovida por los administrativistas franceses. Parten de la calificación de la actividad jurisdiccional como actividad administrativa, a los efectos de explicar el proceso como un servicio público. La función jurisdiccional es una actividad técnica puesta al servicio de los particulares, para ayudarles en la consecución del fin que persiguen; la composición del litigio. De esta forma, las normas que regulan este servicio público no serían normas jurídicas, sino técnicas, porque no tienden a crear relaciones jurídicas, sino a satisfacer fines que persiguen los particulares. Esta teoría es inadmisible en opinión de la doctrina más autorizada que cita varias razones: en primer lugar, no es compatible con el proceso penal, en el cual no existen fines propios de los particulares. En segundo lugar, es absurdo comparar la función jurisdiccional con otros servicios públicos, ya que el proceso deriva de una actividad estatal: lo que un día es un servicio postal, o de salud, etc., al día siguiente puede ser un servicio privado. Pero la actividad jurisdiccional es algo consustancial al propio Estado de Derecho, desde el momento en el que el Estado asume el monopolio de la tutela jurisdiccional, obligándose a crear órganos adecuados y a poner los medios necesarios para acceder a ellos. La función jurisdiccional no puede concebirse como servicio público, porque el cumplimiento del deber de administrar Justicia por parte del Estado no es discrecional, sino consustancial al Estado de Derecho, y además debe administrarla en la forma constitucionalmente señalada, es decir: a través del debido proceso.


title: Proceso judicial

text: En este aspecto resulta importante la distinción entre proceso civil y penal, incluyéndose en el civil los procesos laboral y contencioso administrativo, por cuanto en el primero de ellos rige el principio dispositivo o de justicia rogada y en el segundo el impulso procesal recae en el juez.


title: Proceso judicial

text: Son ciertas ideas bases que se deducen de las diversas legislaciones, que no solo tienen valor teórico, sino importantes repercusiones prácticas. Estos no son más que los principios del derecho procesal, que habitualmente se contraponen por pares, presentándose como un binomio compuesto de contradictorios, y variarán de acuerdo a la legislación de la que se trate. Entre ellos tenemos los siguientes:Los procesos pueden ser de conocimiento, de ejecución o cautelar.


title: Proceso judicial

text: Los procesos jurisdiccionales pueden tener una estructura ordinaria o una no ordinaria, y en este último caso, pudiendo tratarse de un proceso extraordinario o un proceso monitorio.


title: Proceso judicial

text: La estructura del proceso debe respetar el principio de igualdad entre las partes, si bien es posible mantener ciertas posiciones de ventaja que deben tenerse presentes a la hora de decidir iniciar un proceso. Esta se ha de ejercer conforme a: La independencia del poder judicial está garantizada de una triple forma:


title: Proceso judicial

text: a) Frente a la sociedad en general, por medio de un estatuto orgánico propio para los jueces y magistrados, en el que se concreta el régimen de acceso a la carrera judicial y una serie de incompatibilidades y prohibiciones para el desempeño de la función judicial.


title: Proceso judicial

text: b) Frente a los demás poderes del Estado, por la existencia de reserva de ley orgánica para la regulación de la estructura y organización de los juzgados y tribunales.


title: Proceso judicial

text: c) Frente a las partes en el proceso, por una exigencia de imparcialidad: el titular del órgano jurisdiccional no puede tener relación alguna con las partes que llevan a su conocimiento un asunto concreto. En este sentido, la ley establece una serie de situaciones en las que hay una presunción de parcialidad; si el juez estuviese incurso en alguna de ellas, se vería obligado a abstenerse de conocer del asunto. Si no realizase dicha abstención, entonces la parte interesada puede solicitar que se le retire del conocimiento del asunto.Para evitar que esa independencia se transforme en arbitrariedad, la CE establece que los jueces son responsables en su ámbito de actuación. Esta responsabilidad es la otra cara de la independencia, y ambos conceptos se implican recíprocamente. Esta responsabilidad se garantiza doblemente:


title: Proceso judicial

text: Desde un punto de vista objetivo o formal, mediante su declaración en el art. 117.1 CE.


title: Proceso judicial

text: Desde un punto de vista sustantivo o material, se atribuyen al Consejo General de Poder Judicial facultades disciplinarias con respecto a los jueces y magistrados que se encuentran en la Ley Orgánica del Poder Judicial.


title: Proceso judicial

text: La responsabilidad varía en función de la naturaleza de la infracción cometida, y puede ser penal, civil o disciplinaria.La acción tiene su origen en la prohibición de la autotutela, como consecuencia de la asunción por el "Estado del monopolio de la jurisdicción". El Estado, único titular de la jurisdicción, crea los órganos que deben llevar a cabo la función jurisdiccional, y al mismo tiempo otorga a los particulares un instrumento para poner en marcha dichos órganos en orden a la tutela de sus legítimos intereses.


title: Proceso judicial

text: La acción es el derecho constitucional de acceso a la jurisdicción (Tutela Judicial Efectiva) regulado en el art. 24.1 de la Constitución Española. Hoy día, la acción aparece como derecho a la actividad jurisdiccional del Estado, siendo un derecho subjetivo, de carácter público y naturaleza fundamental.


title: Proceso judicial

text: En cuanto al proceso, el art. 24.2 se refiere al debido proceso que debe seguirse para poner en marcha el mecanismo jurisdiccional.El art. 1, apdo. 7º del Código Civil, prohíbe el non liquet: “los jueces y tribunales tienen el deber inexcusable de resolver en todo caso los asuntos de que conozcan, ateniéndose al sistema de fuentes establecido”. Se pretende evitar que el tribunal no resuelva una cuestión porque se encuentre con una ausencia de Derecho aplicable: es inadmisible que un órgano jurisdiccional se abstenga de dictar una resolución por carencia de normas.


title: Proceso judicial

text: Otras disposiciones legales que regulan la materia en España son: Según la doctrina nacional, el proceso judicial es, en palabras del profesor Cristián Maturana Miquel, “aquel método de solución de conflicto en el cual las partes acuden a un tercero, ya sea una persona individual o colegiada, quien se compromete o está obligado en razón de su oficio, luego de la tramitación de un proceso, a emitir una decisión para la solución del conflicto, cuyo cumplimiento deberán acatar las partes”.  Este no debe ser confundido con el procedimiento, el cual se entiende como la sucesión de ritualidades externas para llevar a cabo el proceso.


title: Post-bop

text: Post-bop es la denominación que se dio a la música realizada por un grupo de músicos de "jazz" en los comienzos y mediados de la década de 1960. Para algunos autores, se trata de la evolución de la "corriente principal" ("mainstream") del jazz, cuya principal referencia sería John Coltrane, y marcaría una de las vías de desarrollo del género en los años 1970. Generalmente, el término "post-bop" es utilizado para nombrar a aquellos músicos de "jazz" que, partiendo del hard bop o el "bebop", fueron influidos por las vanguardias del "free jazz", pero sin ser necesariamente asimilables con ninguno de estos géneros.


title: Post-bop

text: Se sitúa generalmente el comienzo del género en los trabajos de John Coltrane, Miles Davis, Bill Evans, Charles Mingus y especialmente de Herbie Hancock. Muchas grabaciones del "post-bop" fueron realizadas para el sello Blue Note Records. Los denominados "discos fundacionales del post-bop" incluyen "Speak No Evil" de Wayne Shorter; "The Real McCoy" del pianista McCoy Tyner; "Maiden Voyage" de Herbie Hancock; y "Search For the New Land" de Lee Morgan. La mayor parte de los músicos enmarcados en el "post-bop" son también encuadrados en otros géneros, principalmente el "hard bop"; y en los años de 1970, la gran mayoría de estos artistas mutaron hacia otros estilos como el jazz fusión.


title: Post-bop

text: Entre los músicos que se consideraron dentro de este estilo, se encuentran, además de los ya citados, Ron Carter, Chick Corea en sus primeros tiempos, Eric Dolphy, Charlie Haden, Joe Henderson, Freddie Hubbard, Sonny Rollins y otros muchos.


title: Post-bop

text: En la década de 1980, músicos como Wynton y Branford Marsalis, en la estela de bandas como V.S.O.P. y los combos de Dexter Gordon, verdadero iniciador de toda esta corriente, impulsaron un resurgimiento del bop. Este movimiento, que se conoció como "neo tradicionalismo" o "neo bop", incluyó a otros muchos músicos, como los pianistas Kenny Barron, Joanne Brackeen, Jessica Williams, Mulgrew Miller, Fred Hersch, Marcus Roberts o Brad Mehldau; los saxofonistas Ernie Krivda, Joe Lovano, Bobby Watson, Dave Liebman, Joshua Redman, James Carter o Courtney Pine; los trompetistas Jack Walrath, Tom Harrell, Terence Blanchard, y Roy Hargrove; o el trombonista Steve Turre.


title: Post-bop

text: En algunos casos, este "neo tradicionalismo" tomó sus raíces más allá del "bop", en el mismo "swing", como ocurre con músicos como Scott Hamilton, Donald Harrison o Warren Vaché.


title: Liga I

text: La Liga I, anteriormente conocida como Divizia A y actualmente conocida como Liga I Casa por razones de patrocinio, es la máxima categoría entre clubes de fútbol de Rumania. Se juega desde 1909, y participan en ella 16 clubes. El campeonato es organizado por la Liga Profesionistă de Fotbal (LPF) y desde la temporada 2006-07 se denomina Liga I. El cambio de nombre se debe a que la marca Divizia A fue registrada anteriormente por otra empresa.


title: Liga I

text: El sistema consiste en partidos de ida y vuelta, siguiendo un calendario establecido por la Federación Rumana de Fútbol, y el que obtenga la mayor cantidad de puntos será el campeón de liga. Desde 2021, el campeón se clasifica para la segunda ronda previa de la Liga de Campeones de la UEFA. El subcampeón y el tercer clasificado jugarán la ronda previa de la Liga Europa Conferencia de la UEFA. Los dos últimos descienden a la Liga II, mientras que los puestos 13 y 14 juegan una promoción para evitar el descenso con el tercer y cuarto clasificado de la Liga II.


title: Liga I

text: El Campeonato de Rumania es la 11.ª mejor liga del mundo según el oficial de la Federación Internacional de Historia y Estadística de Fútbol (IFFHS).


title: Liga I

text: El primer torneo oficial nacional de fútbol fue organizado en 1909 por la recién fundada Federación Rumana de Fútbol, llamada entonces Asociación de Sociedades Deportivas en Rumania (). Los partidos finales del primer campeonato de fútbol de Rumania, se llevaron a cabo entre diciembre de 1909 y enero de 1910 en Bucarest. Los tres clubes pioneros fueron ASC Olympia y Colentina AC (ambos de Bucarest) y el United Ploiești. Cada equipo jugó un partido contra los otros dos clubes, totalizando una serie de tres partidos disputados, y el Olympia București fue coronado campeón del primer campeonato de fútbol de Rumania. En los años siguientes, el torneo se estructuró en grupos regionales con los ganadores de cada grupo de participantes en una segunda fase, con los ganadores finales declarados campeones. Desde 1909 hasta 1921, el campeonato se organizó como una copa con el ganador siendo coronado campeón de Rumania, a excepción de entre 1916 a 1919, cuando la competencia se suspendió debido a la Primera Guerra Mundial. Los campeones de este período fueron el Olympia București, Colentina București y el AS Venus, cada uno con dos títulos, y el United Ploiești, Prahova Ploiești y Româno-Americană București con un título cada uno.


title: Liga I

text: La temporada 1921-1922 fue la primera vez que una liga constaba de siete equipos. El campeonato, que había sido limitado a varias ligas regionales, se convirtió en una competición nacional en 1921 con la fundación de la Divizia A y Divizia B. La temporada inaugural de la Divizia A fue ganada por el Chinezul Timișoara. Hasta la temporada 1931-32, la competencia fue dominada por Chinezul y AS Venus, con Chinezul ganando seis campeonatos y con el Venus București dos durante las 11 temporadas. La temporada 1932-33 vio el surgimiento de otro equipo exitoso, el FC Ripensia Timișoara, que junto con sus rivales los del Venus, ganó ocho de los nueve campeonatos antes de que la competición fuese suspendida en 1941 debido a la Segunda Guerra Mundial. Los años de la posguerra fueron dominados por el CCA Bucarest, FC UTA y FC Petrolul Ploiești. La década de 1960 vio el surgimiento gradual del FC Dinamo București, con la ayuda de los delanteros Gheorghe Ene y Florea Dumitrache, quienes se convirtieron en unos de los mejores goleadores del fútbol rumano. La década de 1970 vio el surgimiento de Dudu Georgescu, del Dinamo București, que fue máximo goleador de la Divizia A durante cuatro temporadas entre 1974 y 1978. Georgescu anotó un impresionante registro de 156 goles y ganó la Bota de Oro europea (para el máximo goleador de Europa) en dos ocasiones, en 1975 y 1977. El Dinamo București también tuvo dos ganadores de Bota de Oro: en la temporada 1986-87 Rodion Cămătaru y en la temporada 1988-89 Dorin Mateuț, siendo este el último ganador de Rumania de este trofeo. Desde la temporada 1959-60 hasta el final a la temporada 1999-2000 todos los campeonatos de la liga fueron ganados por solo siete equipos: FC FCSB (16 títulos), Dinamo București (14 títulos), Universitatea Craiova CS (4 títulos), Rapid FC, FC Argeș Pitești y FC UTA Arad (2 títulos cada uno) y Petrolul Ploiești (un título). El comienzo de la década de 2000 fueron dominados por los equipos de la capital, Bucarest, el Steaua, el Dinamo y el Rapid ganaron todos los títulos de liga entre 2000 y 2007, con el Steaua y el Dinamo ganando tres títulos cada uno, y el Rapid un título. El FC Dinamo București fue el primer equipo rumano en acceder a la Copa de Europa en la temporada 1956-57 y el Universitatea Craiova CS fue el último equipo de Rumania en clasificarse en la temporada 1991-92, antes de que la competición cambiase su nombre a Liga de Campeones de la UEFA. Los equipos rumanos se han clasificado en 35 de las 37 temporadas de la Copa de Europa y el Dinamo București es el equipo con más presencias al sumar 13 apariciones, seguido del FC FCSB con 10 apariciones, el Universitatea Craiova con cuatro apariciones, FC Petrolul Ploiești con tres apariciones, FC UTA y el FC Argeș Pitești con dos apariencias y el Rapid FC con una participación. Los resultados más importantes para un equipo rumano en esta competición los logró el Steaua București, que se proclamó campeón de Europa en la temporada 1985-86, y llegó a una semifinal en la temporada 1987-88 y a otra final en la temporada 1988-89. Otros logros importantes los protagonizó el Universitatea Craiova, que alcanzó los cuartos de final en la temporada 1981-82 y el Dinamo București, que alcanzó las semifinales en la temporada 1983-84. Sin embargo, desde el cambio del formato en 1992-93 con el formato actual de la Liga de Campeones, los campeones rumanos han logrado un éxito limitado, con el Steaua capaz de llegar a la fase de grupos en 1994-95, 1995-1996, 1996-1997, 2006-07, 2007-08 y 2008-09; el FC CFR Cluj llegó también a la fase de grupos en 2008-09 (el único año con dos equipos rumanos en la fase de grupos) y 2010-11, FC Unirea Urziceni en 2009-10 y el FC Otelul Galati en 2011-12.


title: Liga I

text: Al comienzo de la temporada 2006-07 la competición se vio obligada a cambiar su nombre de Divizia A a Liga I debido a una disputa de marca sobre el nombre Divizia A. El 15 de mayo de 2006, la Federación Rumana de Fútbol decidió cambiar el nombre de la Primera Liga por el de Liga I, que también afectó a las ligas menores, por lo que Divizia B se convirtió en la Liga II, la Divizia C pasó a ser Liga III, y así sucesivamente. La temporada 2006-07 fue la decimosexta vez consecutiva que un equipo de Bucarest ganaba el campeonato, con el FC Dinamo București campeón del título. Tanto 2007-08 y 2008-09 se vieron nuevos ganadores de liga con el FC CFR Cluj y el FC Unirea Urziceni, respectivamente, que fueron coronados como campeones por primera vez. El CFR Cluj ganó su segundo campeonato en 2009-10, mientras que en 2010-11 lo ganó por primera vez en su historia el FC Oțelul Galați. Los ganadores de la temporada 2007-08, el FC CFR Cluj, se clasificaron directamente a la fase de grupos de la temporada 2008-09 de la Liga de Campeones de la UEFA, y el primer equipo (que no era el FC FCSB) para clasificarse a esta etapa desde el inicio del nuevo formato de la Liga de Campeones en 1992-93. Los campeones de la temporada 2009-10, así como los de la temporada 2010-11, se aseguraron, también, un lugar en la clasificación directa para la fase de grupos. Los mejores resultados en la fase de grupos los obtuvo el CFR Cluj en la Liga de Campeones 2012–13, con 10 puntos y el tercer lugar en un grupo con el Manchester United FC, SC Braga y Galatasaray SK.


title: Liga I

text: El FC FCSB se proclamó campeón de la edición 2012–13 y puso, así, fin a una racha de cinco temporadas consecutivas en la que ningún equipo de Bucarest consiguió ganar el título de liga tras el título de liga del FC Dinamo de Bucarest en la temporada 2006–07. El Steaua Bucuresti prolongó su hegemonía al sumar un segundo título consecutivo en la edición 2013–14, el 25.º de su historia.


title: Liga I

text: La Liga Profesionistă de Fotbal (LPF) anunció en que en la temporada 2015–16 la Liga I pasará a estar formada por 14 equipos en lugar de los 18 que solía presentar.Campeones rumanos por ciudades.


title: Liga I

text: La clasificación computa dos puntos por victoria, uno por empate. Incluye los partidos desde la temporada 1932 hasta finalizada la temporada 2013/14. Los equipos en negrita disputaron la temporada 2013/14 de la Liga I. Los clubes en cursiva son equipos desaparecidos.


title: Teletón 1994 (Chile)

text: La Teletón 1994 fue la duodécima versión de la campaña solidaria realizada en Chile los días 2 y 3 de diciembre en el Teatro Teletón . El lema de esta versión fue "«El compromiso de Chile»". La niña símbolo fue .


title: Teletón 1994 (Chile)

text: Esta versión se realizó después de 24 meses, debido a que en diciembre de 1993 se realizaron elecciones parlamentarias y presidenciales. El total recaudado llegó a $ 3 640 268 169 (US$ 9 100 715).


title: Hermanos y detectives (serie de televisión de Argentina)

text: Hermanos y detectives es una miniserie argentina dirigida por Damián Szifron, creador de la serie Los simuladores y de Relatos salvajes. Fue producida por Telefe Contenidos y se transmitió por Telefe en 2006. En septiembre de 2007 se estrenó la versión española, en la cadena Telecinco. En ambas versiones participa Rodrigo Noya.


text: En 2009, Televisa Networks ha adquirido el formato de la serie “Hermanos y detectives” para emitirla en toda Latinoamérica en su canal Unicable y el productor Javier Williams hará una versión mexicana protagonizada por Julio Bracho, Octavio Ocaña y Adrián Uribe.


text: La serie también fue comprada por la televisora estadounidense ABC, producida y readaptada por Daniel Cerone, cambiando su nombre a Solving Charlie. Ficha en IMDb


text: Al poco de estrenarse empezaron las críticas entre los aficionados al anime y al manga por el gran parecido de su trama con el manga de Gosho Aoyama, Detective Conan.


text: La serie fue puesta al aire por primera vez en Argentina el miércoles 6 de septiembre de 2006 a las 23:30 h. Marcó 28,3 puntos de índice de audiencia.


text: La música representativa es género disco, la canción escuchada en la presentación de los créditos del programa se titula "A Fifth of Beethoven" ("Una Quinta de Beethoven") de Walter Murphy. Basada en la "5.ª Sinfonía de Beethoven en C menor". No debe confundírsele con el intro en "Roll Over Beethoven", interpretada por ELO.


text: La estructura de la historia se aplica al género de "buddy movie", caracterizada por mezcla de misterio, intriga y comedia. La saga es de 10 capítulos de una hora cada uno.


text: La emisión finalizó el jueves 16 de noviembre de 2006 a las 21:00 h.


text: Empezó su reposición en diciembre a partir de las 21:15 h.


text: Y en el 2007, también se repitió la serie en junio que se televisaba a las 21:45 h.Este elenco cuenta además con participaciones especiales como las de Nahuel Pérez Biscayart, Nancy Dupláa, Roly Serrano, Pablo Brichta, María Socas, Luis Ziembrowski, Max Berliner, Mónica Galán, Miguel Habud, Antonio Ugo, Manuel Vicente, Oscar Alegre, Fabián Arenillas, Aldo Barbero, Alfredo Castellani, Atilio Veronelli, Luis Mazzeo, Ricardo Díaz Mourelle, Susana Ortiz, Luis Machín y Laura Anders, entre otros actoresComienza con un policía administrativo, Franco Montero, que recibe como herencia el cuidado de un medio hermano que él no conocía, Lorenzo Montero, un niño prodigio con un coeficiente intelectual de 200 que cambia su modo de vivir y su trabajo, quedando a cargo, con la ayuda del pequeño de once años, del nivel homicidios. Franco tiene un compañero de trabajo, Gustavo Mansilla. Deduciendo y explorando resuelven los casos más llamativos.


text: El unitario cuenta con 10 capítulos:


text: Todo empieza cuando un profesor de literatura (personificado por Luis Machín) idea un plan perfecto en dónde asesina a su alumno para robar una novela que él considera "de un verdadero autor, no de un alumno de literatura", haciéndolo pasar por un suicidio. Cuando la policía revisa las pruebas, el crimen fue tan perfecto que así lo alegan. Mientras tanto se introduce Montero, un simple oficial de policía solo y con padres fallecidos, hasta que la justicia obliga a cuidar a su hermano Lorenzo, un chico extremadamente inteligente y prodigio. Mientras estaban en el bar con Mansilla, su compañero, Lorenzo ve los archivos del caso y ve una porción de torta, concluyendo que no pudo haberse suicidado si se iba a comer una torta y esta seguía ahí. Por eso los tres junto con Fontán tratan de resolver el crimen y Lorenzo adivina cada uno de los pasos que hizo Fontan para asesinar a su alumno. Mientras Montero y Mansilla atrapan a un hombre que le vendió un arma al asesino, Fontan, descubierto, intenta matar a Lorenzo pero no lo logra ya que llegan a tiempo. Una vez resuelto el caso, Serrano asciende a Montero al puesto de Detective, y empieza una vida más feliz con su hermano.


text: Con:


text: A Franco le dan el puesto de jefe de brigada, por resolver el caso anterior. Esto complica las cosas, ya que Franco no es una persona muy inteligente y mucho menos capacitada para dirigir. Lorenzo y Mansilla serán de gran ayuda para el desprotegido policía, el caso se centra en una joyería que se incendia misteriosamente. El único muerto es el guardia de seguridad del edificio y las joyas del lugar desaparecieron. Pronto descubren que no todo es lo que parece: Este "guardia de seguridad" resulta ser una persona en mal estado psíquico, a quién dan de alta en el manicomio para involucrarlo en el crimen. El verdadero crimen lo cometen una responsable del manicomio y el mencionado, con un nombre falso. Resuelven el caso: el hombre muerto es una persona llamada Roque Peralta quien es un autista sin poder de comunicación ni familia, la doctora y su cómplice lo queman vivo en la joyería, se roban todo no sin antes que el cómplice asumiera el rol de Roque Peralta, quien en realidad le habían dado el alta y trabajaba en seguridad de la joyería. Al final Lorenzo descubre un anillo robado de la joyería en la mano de una chica, quien dice que el dueño se lo regaló, haciéndolo quedar mal.


text: En este episodio el genio inconmensurable de Damian Szifron esconde un sonido extraído del inicio de la canción "Mind Games" del artista John Lennon, dicho sonido puede escucharse en la escena de la morgue al término de que Franco Montero le dice a su mediohermano "Estas en una morgue..." al final del episodio nos da otra pista más ya que al terminar con un fragmento de "Only You" también interpretada por John Lennon nos esta dando a entender que ese sonido tan fugaz en la escena de la morgue fue premeditado.


text: El dueño de un reconocido canal de televisión es asesinado en su departamento. Las únicas características que da el testigo son: "un hombre gordo que rengueaba".Ese "hombre gordo" resultan ser dos hermanos acróbatas rusos que increíblemente unieron sus cuerpos para dar con las características. Mientras tanto Franco enseña a Lorenzo la explotación que sufren ciertos chicos sobre algunas personas que pretenden de ellos el éxito fácil y lucrar económicamente cuando su hermano se anima a ir a un programa de televisión, de la misma productora que el fallecido, que trata de "Niños genios que resuelven preguntas difíciles" Lorenzo toma conciencia de esto y por eso rechaza el premio.


text: En los años 70 un extranjero aparentemente judío es misteriosamente desaparecido en el pueblo de Los Pinos. Años después, en el mismo lugar en dónde este señor fue desaparecido, hay un campamento para hijos de policías al que Lorenzo, el hijo del subcomisario Serrano, el hijo de Bianchini, el sobrino de Mansilla y varios más acuden. Son dejados en manos de dos profesores absolutamente descuidados, poco interesados, holgazanes e inexpertos. Lorenzo aprovecha esto para investigar en ese lugar, alrededor de un pueblo junto con sus tres compañeros mencionados la desaparición del extranjero, con tanta mala suerte que llegan a la casa de un Nazi encubierto, que asesinó al extranjero por ser un periodista judío que buscaba nazis para escracharlos. El asesino los descubre y los captura y la brigada entera, junto con Franco, Mansilla y Serrano buscan a los chicos perdidos, encontrándolos y haciendo explotar la nueva camioneta de Serrano.


text: Lorenzo desconecta muchos electrodomésticos de la casa para crear un ultra amplificador que hace que se puedan escuchar múltiples conversaciones a la vez alegando que sería útil. Lo usarán para el próximo caso, a regañadientes de Montero. Un viejo millonario muere, y su esposa quien es mucho más joven es la única heredera (Nancy Duplaa),Era en realidad una simple chica que lo cuidaba y reemplazaba a la verdadera mujer, que acabó enamorandose de él. Sin embargo pasan cosas sospechosas con un hombre llamado Villazán (Pablo Brichta) y un Patronato de la Infancia dónde su rector (Roly Serrano) les dice que estuvo ella allí. Con el micrófono esuchan que la heredera está muy cerca de Villazán, además de enterarse que un día había sido secuestrada y no se había hablado mucho del tema. Hasta que el grupo ve que ambos discuten y ella se dispara en la sien, cayéndose desde un primer piso a la pileta. Con Villazán detenido, el les confiesa todo. El logró secuestrar a la heredera, pero tuvo que matarla. Al no poder reemplazarla encuentra a una chica bastante parecida a ella, así que retocándola lo hicieron pasar como la verdadera, así ella salía de la pobreza compartiendo la herencia del viejo millonario a punto de fallecer con él. Sin embargo, ella se enamora del hombre y amenaza con delatarlo por eso cansada, se suicida. Sin embargo descubren que el cuerpo es de la verdadera heredera y no de la falsa (Villazán le había disparado en la cabeza como la falsa) Con ayuda del vecino rockero reproducen el audio del amplificador el día del suicidio y escuchan un tintineo de llaves. Resulta que era del rector del patronato, que al final no era el rector que había urdido el plan con la falsa heredera, para escapar juntos sin dejar pistas con el dinero de la herencia, lográndolo finalmente.


text: Un francotirador asesina tres víctimas en diferentes lugares, en plazas conectadas mediante un patrón policial. El grupo de Franco, con un nuevo integrante, el japonés Kamijo, el sobrino de Serrano quien es un poco insoportable, deberán encontrar al asesino antes que la otra Brigada, la de Bianchini, para recibir un adelanto con doble Aguinaldo. Pero Franco se enfrenta a otro problema mientras tanto: una señora, quien aparentemente es dueña de un patronato de la infancia y visita casas para saber cómo viven los muchachos adoptados para discutir su continuidad en los hogares, llega a su hogar, exigiendo ver cómo vive Lorenzo. Con la ayuda de Marcelita arman un plan para que la señora del patronato no se de cuenta que Lorenzo es un niño genio, haciendo una historia en la que Marcelita es la novia de Franco, y tuvieron a Lorenzo en un embarazo no planeado. Mientras terminaba de funcionar, es Kamijo quien resuelve el caso: el solamente quería matar a la segunda víctima ya que por culpa de esta, su hija murió atropellada por una picada que el organizaba y las otras dos víctimas eran personas que de todas maneras morirían pronto, como un anciano de 87 años y un hombre sin hogar. Mansilla detiene al hombre y sale en los diarios, al ver esto Serrano le dice solamente que se maneje con cuidado. Al final, parece que Marcelita le toma afecto a Franco y cenan juntos. Allí descubren que la señora del patronato los estafó, fue echada de su trabajo hace 15 años y hacía esto para poder trabajar, y está siendo buscada.


text: Luego de resolver un caso, Franco toma valor para invitar a Marcelita al teatro pero no pudo hacerlo porque descubre que está con Serrano, que al mismo tiempo está casado con otra mujer a quien constantemente en los capítulos anteriores se mencionaba con insultos y flagelaciones. Tomando esto como un primer paso fue con Lorenzo, Mansilla y Kamijo. En medio de la obra, el protagonista Claudio Torales estaba siendo apuntado por un simple antagonista, y lo que parecía una bala de mentira, fue una bala real y le impactó en la cabeza, matándolo. Una vez cerrado el teatro para que los 5 actores de la obra no escaparan y declararan, le echan la culpa al utilero, quien tenía antecedentes antiguos de que por un error suyo, una persona murió quemada en el rodaje de una publicidad. Al quedar como principal sospechoso lo arrestan pero sospechan que no es él. Hasta que a regañadientes de los actores, ya que era de noche, muy tarde, estaban cansados y devastados por la muerte su compañero, repiten la obra para atar cabos y Lorenzo descubre que el antagonista que empuñaba el arma antes de que se disparara, al final de la obra, aprovechaba un pequeño corte de luces para darle el arma al utilero sin que lo viera el público. Allí puso una bala verdadera reemplazando una de salva, sin importar que no lo pudiese matar en el momento ya que en alguna otra función, tarde o temprano, lograría matarlo. El antagonista escapa de allí, pero al intentar robarle el auto a un taxista, este lo ataca, facilitando a los policías detenerlo. Al final, aparecen las chicas ideales del grupo de los cuatro amigos.


text: Lorenzo sufre la discriminación y el rechazo por parte de los demás chicos del barrio. Se enamora de una de ellos, llamada Valentina (Laura Anders) y lo invitan a la fiesta de cumpleaños de Valentina. Los chicos lo engañan diciéndole que era una fiesta de disfraces. Es el único que va ridículamente disfrazado (para los demás chicos), de Topo Gigio, convirtiéndose en la burla de todos., mientras tanto un empresario aparece muerto en una pila de arena en medio de una obra en construcción, con una bala en la espalda, en verdad, al vecino de enfrente se le había disparado un arma, que culminó con la vida del empresario. Cayó desde su departamento, en un camión de volquetes que llevaba arena a dicha obra. Lorenzo resuelve el caso quedando excelente con la chica de quien se enamoró y los chicos que lo ridiculizaban.


text: Se descubre que el Subcomisario Serrano está involucrado en una red de corrupción, liderada por él y otros tres comisarios. Estos tres restantes ven que Serrano en realidad usa los beneficios de la red de corrupción para mejorar su vida, como gastar el dinero para comprarse dos camionetas, pero de manera muy evidente, por eso deciden terminar con el. Mientras tanto Marcelita, cansada de andar con Serrano, se anima a ir al cine con Franco. Estos se besan y se vuelven novios, pero al final Franco descubre realmente la verdadera relación entre su enamorada y su jefe, este la vive golpeando, por eso Franco se anima a encarar a su jefe en un estacionamiento para arreglar cuentas, pero queda en el escenario ideal de la red de corrupción para asesinar a Serrano y para colmo todo sale bien, no solo lo asesinan, sino que los testigos, de manera poco clara, lo ponen a Franco como el principal sospechoso. Lorenzo, Mansilla y Kamijo lo ayudarán antes que sea demasiado tarde, pero lo logran y descubren la evidencia. El Principal de turno, que junto con gran parte de la Brigada están confabulados en la red descubren esto y van a la casa a ultimarlos con armas, con la misma Marcelita, que también quiso ayudar estando adentro. Luego de una árdua batalla y una auténtica balacera, Lorenzo y Franco descubren que pueden cuidarse entre ellos y ser grandes hermanos y los vencen, además de lograr encarcelar a los tres comisarios y a todos los miembros de esta red. Al final del capítulo descubren que Serrano no murió, esta internado, pero cuando van a arrestarlo se dan cuenta de que perdió la memoria, no recuerda quienes son los que están enfrente suyo, ni a su familia, y hasta trata bien a Mansilla, cosa irrisoria en el. Ellos con ese último comportamiento se convencen, pero al final este aparece con un plano de cara enojada, insinuando que sabe perfectamente todo y solo finge esta demencia o discpacidad para no ir preso.


text: El capítulo final se televisó por Telefe el jueves 16 de noviembre de 2006 en un horario especial. Se le ofrece a Franco Montero el puesto de subcomisario, que él acepta, y no queda conforme con su primer día de trabajo debido a la cantidad de casos que debía resolver. Entre Mansilla y Lorenzo intentan animarlo para continuar, ayudándolo a organizar a su equipo de detectives y convenciéndolo de que entre todos es posible terminar con la corrupción. Mientras, se muestra cómo empieza a mejorar la vida social de Lorenzo, que comienza a hacer amistad con los chicos del edificio. Se le ofrece a Lorenzo una beca en un programa para mentes brillantes que se desarrolla en Francia, situación que produce "celos" en Franco e interés por parte de Lorenzo, para hacer este viaje. Lorenzo parte a París y Franco continua como subcomisario, no sin antes despedirse de manera emocionante en el aeropuerto.


text: La selección de la música es muy sofisticada y precisa. Cada tema está perfectamente adecuado a cada situación. En varios capítulos se puede apreciar el estilo preferencial del director en la selección de la música. Al principio se puede escuchar como introducción una adaptación remezclada de la quinta sinfonía de Beethoven (The 5th of Beethoven). Capítulo 4: "El extranjero solitario": El anciano nazi escondido reproduce en su tocadiscos un tema de Edith Piaf titulado "Milord". Raramente este tema contiene una letra un tanto alabadora a una figura que llama Milord, que indirectamente se refiere a Hitler, motivo por el cual el antagonista lo escucha. También, se puede escuchar el tema "Dulce Daniela", de Víctor Heredia, cuando los cuidadores de los niños descansan despreocupados sobre hamacas.


text: Capítulo 10 "Capítulo final": Al final del capítulo, mientras se proyectan imágenes de los protagonistas en forma melancólica, el tema que se escucha es "We'll Meet Again", de Johnny Cash. Capítulo 6 "El loco de la azotea": Al final del capítulo, mientras brindan Franco y Marcelita se miran a los ojos, suena la canción "Esperando el Impacto", de Bersuit Vergarabat


text: En el 2008 salió a la venta, dentro del sello Telefe Música, el pack de 3 DVD que incluyen la temporada de la serie. Lamentablemente la escena de la conducción bajo la lluvia en el auto entre Franco y Lorenzo donde conversan sobre las inteligencias múltiples que según el Dr.Frenkel tiene Montero Hijo fue eliminada, seguramente porque los efectos de bajo presupuesto no conformaban al exigente creador Damian Szifron


title: Campeonato Mundial de Ciclismo en Ruta de 2006

text: El LXXIII Campeonato Mundial de Ciclismo en Ruta tuvo lugar en la ciudad de Salzburgo (Austria) entre el 19 y el 24 de septiembre de 2006, bajo la organización de la Unión Ciclista Internacional (UCI) y la Federación Ciclista de Austria (ÖRV).


text: El campeonato constó de carreras en las especialidades de contrarreloj y de ruta, en las divisiones élite masculino, élite femenino y masculino sub-23; en total se otorgaron seis títulos de campeón.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: El callejón de los milagros (título original en árabe زقاق المدق "Zuqāq al-Midaq") es una novela del escritor y premio nobel egipcio Naguib Mahfuz, escrita originalmente en árabe y publicada en 1947. Es una de las novelas más conocidas e importantes de este autor egipcio. Pertenece a la famosa pentalogía realista de Mahfuz, un grupo de cinco obras publicadas entre 1945 y 1957, de marcado corte realista, centradas en la vida cotidiana de las clases populares y de la pequeña burguesía de El Cairo en aquella época, que muestran el pensamiento islámico. Por otro lado, "El callejón de los milagros" es considerada una novela costumbrista debido a los muchos detalles de la vida y ambiente cotidianos de la gente descritos en ella. Ciertamente que hay caracteres humanos que se repiten en todas las sociedades y por eso los personajes, a pesar de que se hable de una sociedad árabe, resultan cercanos incluso al lector occidental. Este contraste entre lo particular y lo universal lo encontramos también en la presencia aliada en el país y la búsqueda de una vida mejor por parte de los más desfavorecidos. Mahfuz crea constantemente un juego de oposiciones solapadas.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Mahfuz retrata en "El callejón de los milagros" una sociedad cerrada, frustrada y llena de deseos imposibles a través de una galería de personajes inolvidables. Los personajes maduros prefieren permanecer aislados en su mísero barrio, manteniendo una apariencia de normalidad y una falsa atmósfera del pasado, en lugar de adaptarse a los tiempos cambiantes. Por su parte, los jóvenes sueñan con aventuras, riquezas y placeres y, sobre todo, con salir del barrio. "El callejón de los milagros" es una representación temporal del conflicto entre la tradición y la modernidad, entre el pasado y el presente.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Los problemas sociales, como los coletazos finales de la Segunda Guerra Mundial, la presencia británica en Egipto y el inestable sistema económico permanecen en segundo plano, como un decorado, mientras que los residentes en el callejón no pueden ver más allá de sus propios problemas.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Los personajes principales son:


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Al ser una obra realista, se centra en la vida cotidiana de las clases populares y la pequeña burguesía de El Cairo en aquella época.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: La estructura de la novela es muy simple, con un desarrollo temporal lineal, sin saltos. La novela se divide en capítulos, cada uno centrado en un personaje concreto, y cada historia se va mezclando con las de los demás. El narrador es omnisciente, lo que aporta una sensación de objetividad general.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Las descripciones de los personajes son muy minuciosas, tanto en lo físico, como en lo psicológico. También son detalladas las descripciones de los lugares y las situaciones.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Toda la acción transcurre en ese callejón llamado Midaq y en las calles adyacentes, todas en la zona de Jan el-Jalili, en el corazón de El Cairo: Sanadiqiya, Guriya, Muski, Darasa, Azhar...


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Los imposibles y los sueños frustrados constituyen las aspiraciones de los protagonistas, desarrollándose en plena calle, un espacio muy hostil. Esa hostilidad y miseria que se respiran hacen incrementar todavía más la impresión paradójica que deja la novela. Las vidas de los protagonistas, que son vecinos del mismo barrio, están interrelacionadas, y van participando en los mismos acontecimientos, aunque cada capítulo se enfoca en un personaje en particular, de una forma muy dinámica, a modo de mosaico. Con una gran habilidad, Mahfuz aproxima al lector a un mundo tan lejano como es El Cairo de la época de la Segunda Guerra Mundial. Además, la intensidad de las acciones que se van sucediendo incrementa a medida que avanza la lectura, cautivando la atención del mismo lector.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Los sucesos acontecen en la década de 1940, durante la Segunda Guerra Mundial, mientras el ejército de Gran Bretaña ocupaba Egipto. El estancamiento y la falta de progreso del país son retratados muy bien por Mahfuz. La juventud se ve ante la imposibilidad de mejorar económica y socialmente. Entre El Cairo modernizado y de costumbres europeas y El Cairo más tradicional hay un abismo que parece insalvable. Mahfuz nos enseña las dos caras de la moneda, pero desde el punto de vista del lado desfavorecido. Así pues,si nos fijamos en Husein y Abbas, observamos la miseria que supone tener que estar al servicio de los soldados británicos o, si enfocamos a Hamida, el destino de prostituta para estos mismos soldados.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: En la mayoría de obras de Mahfuz encontramos una fuerte crítica dirigida a la situación socio política del Egipto de entonces.  En el caso de "El callejón de los milagros", el autor hace de una calle un microcosmos en el que aglutina y trata muchos de los temas clásicos en la literatura: el amor, el dinero, el sexo y la ambición, entre otros.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: La acción de la trama se centra en el callejón y lo que ocurre ahí. Mahfuz crea una especie de paralelismo entre el corrupto mundo exterior a Midaq, gobernado por los ingleses en ese momento, y la forma de vida en el callejón, que viene a ser igual de corrupta. Encontramos una clara complementación con el mundo exterior al callejón. Todo son contrastes entre los ricos y los pobres, los vicios y las virtudes. No hay un personaje totalmente bueno pero tampoco totalmente malo. El ambiente determina a las personas, esto parece querer decirnos el autor por boca de sus personajes. Se puede remarcar que hay una especie de efecto catártico que se manifiesta en el hecho de que la gente, al vivir tan mal acaba regocijándose y consolándose al atestiguar la desgracia ajena.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: El "callejón Midaq" cuenta con una clara delimitación de clases sociales. En la cima de esta pirámide social encontramos a Salim ‘Alwan, cuya presencia no está presente en el callejón pero sí la de sus negocios ahí (mercader de perfumes y de té en el mercado negro durante la segunda guerra mundial). En segundo lugar tenemos a la viuda Saniyya ‘Afifi, dueña de una de las dos casas del callejón y que ocupa de forma significativa el último piso superior de su casa y dueña de dos tiendas en otro barrio. ‘Afifi pertenece a la pequeña burguesía. En tercer lugar está el imam Ridwan al-Husayni, propietario de la otra casa que hay en Midaq, un hombre que a pesar de las tragedias en su vida no ha perdido un ápice de fe y humanidad. Es quizás el personaje más equilibrado de la novela, ocupando simbólicamente el piso medio de la casa de la que es propietario. El resto de residentes del callejón de Midaq pertenecen a una clase social considerablemente más baja a la de los tres personajes citados anteriormente y todos se dedican a negocios dudosos, tales como la venta del hachís y de adquisición de prostitutos en el caso del dueño del "café Kirsha" o el siniestro negocio de "Zaita", un hombre que se dedica a desfigurar a la gente para crear mendigos más rentables debido a sus heridas o amputaciones.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Mahfuz también trata la ambición de los más jóvenes del callejón, cuyos sueños siempre se basan en salir de Midaq a vivir una vida fuera de esas cuatro paredes. Abbas y Husayn acaban uniéndose al ejército inglés con este propósito. Sin embargo la ambición termina por costarle muy cara al joven barbero Abbas, que deja todo lo que tenía, que era suficiente para vivir mínimamente bien, para perseguir el dinero y el amor de su amada Hamida, instigado por su amigo Husayn Kirsha.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: El autor añade además una característica que remarca estas posiciones en el orden social. El nombre de "Zidat", por ejemplo, proviene de "zattat al-dhubab", cuyo significado es 'el sonido de las moscas'. Esto tiene sentido porque en la novela se menciona que sus padres fueron mendigos y que fue criado entre podredumbre y moscas, algo que sigue muy presente en su vida de adulto. Simboliza la miseria en la que vive. Otro ejemplo más claro aún sería el nombre del personaje que saca a Hamida del callejón, Farah, cuyo significado es 'felicidad'. Y de hecho Hamida cree que será su felicidad, terminando por depender de él, aun cuando esa felicidad termina en un sentido muy retorcido puesto que Farah la saca del callejón, sí, pero para introducirla en el mundo de la prostitución.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Estos aspectos sociales son los más destacados presentados a nivel individual. A continuación tenemos una visión más amplia, que es la plasmación del momento político que está viviendo Egipto con la ocupación de las tropas inglesas. Constantemente se presenta la influencia que Europa empieza a tener sobre el mundo árabe. La opinión de los personajes al respecto suelen ser dos: o bien consideran que la occidentalización es la solución a todos los problemas imperantes o bien lo ven como un peligro para su forma de vida, cultura y tradiciones. Mahfuz, aunque antibritánico, ideológicamente era prooccidental y se enmarcaba dentro de lo que en los años 30 se llamaban los modernistas, que proponían una apertura hacia los avances de occidente. Sin embargo luego evolucionó a un cierto eclecticismo, que preservaba la tradición egipcia.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Como ya se ha mencionado, el narrador es en tercera persona, omnisciente, con un cambio constante de puntos de vista, formando una obra coral, a pesar de que Hamida y Abbas son, tal vez, los que se llevan algo más de protagonismo. La estructura recuerda a un tapiz, en el que el escritor entreteje todas las historias, creando un panorama general.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: El lenguaje es sencillo con detalladas descripciones y un amplio abanico de expresiones coloquiales propias egipcias, transmitidas por boca de los personajes. La ironía es un recurso muy presente en las expresiones de Mahfuz, acentuando la crítica implícita en su obra. A pesar de ello, el realismo de la situación es obvio y la crudeza de la vida, tanto en el callejón como en el mundo exterior a él, aún tomada en ciertas ocasiones con un humor algo negro, resulta casi palpable.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Los protagonistas de la novela están muy elaborados. Cada individuo posee un trasfondo particular y unas motivaciones interesantes. Las acciones que Mahfuz describe con aparente objetividad, nos dejan ver qué significado tienen el amor, el dinero, el sexo o la vida para cada uno de sus personajes. Mahfuz demuestra brillantez a la hora de hacerlos interactuar, y los diálogos que establecen entre sí son reflexiones muy humanas. Mahfuz ofrece una visión cruda, sin concesiones al lector: los maridos odian a sus esposas y viceversa, los padres echan a sus hijos, los enamorados se traicionan, los mendigos se deforman para conseguir más ganancias, los dentistas colocan a sus pacientes dientes de oro robados a los cadáveres... Mahfuz no ofrece consuelo al lector. Dondequiera que el lector vaya, puede oler el aroma de un nuevo acto corrupto.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: Esta novela fue publicada por primera vez en castellano en 1988 por MR Ediciones en una traducción a partir de una edición en inglés, no del árabe original.


title: El callejón de los milagros (novela)

text: La novela fue llevada a la gran pantalla por Jorge Fons (director), Vicente Leñero (guionista) y Alfredo Ripstein (productor) en 1995. La película homónima fue protagonizada por Salma Hayek, Ernesto Gómez Cruz, María Rojo y Bruno Bichir. A diferencia de la novela, que transcurre en El Cairo, la película está ambientada en Ciudad de México. La duración es de 140 minutos. Ha recibido varios galardones, entre ellos el .


title: Teletón 1995 (Chile)

text: La Teletón 1995 fue la décima tercera versión de la campaña solidaria que se realizó en Chile los días 1 y 2 de diciembre. El lema de esta versión fue "«Nuestra gran obra»". El niño símbolo elegido para la campaña fue Marcel Cáceres.


title: Teletón 1995 (Chile)

text: El evento, transmitido por más de 27 horas consecutivas, se realizó en el Teatro Teletón desde las 22:00 del viernes hasta las 22:00 del sábado, y el cierre de campaña en el Estadio Nacional, siendo la primera vez en que se realizaba la clausura en dicho recinto deportivo. Durante la madrugada del 3 de diciembre fue entregado el último cómputo, que alcanzó los $ 5 005 253 668. Aunque dicha cifra superó con creces la cantidad reunida en la versión anterior ($ 3 138 513 916), la meta era duplicar ese monto, por lo que fue la primera y, hasta el momento, única Teletón que no ha superado el objetivo propuesto.


title: Teletón 1995 (Chile)

text: Como de costumbre, el inicio del evento televisivo contó con la presencia de diversas autoridades con un emotivo discurso de apertura de Mario Kreutzberger, en donde anunció que la meta para esta edición, que inicialmente sería de $ 3 640 millones (el total recaudado en la Teletón anterior) pasaría a ser el doble de lo recaudado en la campaña pasada, teniendo en cuenta el último cómputo durante la jornada, es decir, $ 6 277 027 832, tarea casi imposible debido a las repercusiones de la breve crisis económica mundial. El motivo para que se duplicara la meta, según Don Francisco, era la urgencia que se tenía para construir nuevos institutos de rehabilitación, en función de la demora cada vez mayor tanto para un niño ingresar a la Fundación cuanto para ir de ambulancia de su casa hasta el IRI más cercano. Según el animador, el tiempo promedio de locomoción de los niños había triplicado en los últimos cinco años.


title: Teletón 1995 (Chile)

text: Antonio Vodanovic propuso que, como una primera meta, antes de las 16:00 se alcanzara la mitad de la meta, cosa que finalmente no ocurrió. Las cifras a lo largo de la jornada no eran alentadoras y el pesimismo se confirmó cuando a las 17:42 se conoció un nuevo cómputo, el que mostraba apenas $ 1 879 164 121, recién el 30% de la meta. A las 19:00, Don Francisco solicitó a los canales de televisión que retrasasen en una hora la transmisión de sus noticiarios para poder exhortar a los chilenos a que acudieran al banco. Los canales aceptaron la proposición y, a las 22:00, el último cómputo en el teatro indicó $ 3 208 291 257, poco más del 50% de la meta.


title: Teletón 1995 (Chile)

text: La derrota cada vez se hacía más notoria. Tan solo faltaban 2 horas para el final de la campaña y recién se había superado el 50% de la meta. En una entrevista en el noticiario de Canal 13, "Teletrece", Mario Kreutzberger, antes de irse al estadio, aclaraba que nada de lo planeado había funcionado, y le pedía a la gente que fuera nuevamente al banco si tenía la posibilidad. Sin embargo afirmó que no creía que se superara la meta, aunque sí confiaba por lo menos llegar cerca de ella.


title: Teletón 1995 (Chile)

text: Por primera vez el bloque de cierre se realizó en un Estadio Nacional absolutamente repleto. A las 23:26, un nuevo cómputo marca abruptamente la diferencia: $ 3 908 243 017. Don Francisco admite definitivamente que no se llegaría a la meta, lo que se confirmaría cuando a las 00:33 las cifras superaban apenas los $ 4 200 millones. La transmisión se extendió por media hora más y a la 01:06 del domingo 3 de diciembre, el cómputo final marca $ 5 005 253 668, $ 1 272 millones menos que la meta. Antes del cierre, Don Francisco agradeció a todos los que habían participado y manifestó su respeto a quienes no lo hicieron:


title: Teletón 1995 (Chile)

text: El evento terminó con el "Himno de la Alegría" junto con un show de fuegos artificiales. Además, sobre el tablero marcador de goles, estalló un letrero escrito en pirotecnia con la frase "Gracias Chile". Días después, el Banco de Chile marcó el cómputo final de $ 5 534 774 829 (US$ 13 401 391), que se convertiría en la cifra final. Para alcanzar la meta faltaron solamente $ 742 253 003. A pesar de este fracaso, de acuerdo a la cifra final dada por el Banco de Chile, se consiguió reunir casi $ 1 900 millones más que en la versión anterior, logrando el objetivo de construir un nuevo instituto de rehabilitación, que fue instalado en Iquique e inaugurado en la Teletón siguiente.


title: Tercer mundo (álbum)

text: Tercer mundo es el sexto álbum del músico argentino Fito Páez, lanzado en noviembre de 1990. Fue el primer trabajo que grabó para Warner Music Group


title: Tercer mundo (álbum)

text: El disco fue grabado antes de partir a Europa, en un momento en que Páez atravesaba problemas económicos y su contrato con EMI había concluido. Para sorpresa del autor, el álbum fue todo un éxito, llegando a ser disco de oro en su país, por lo que tuvo que regresar para el trabajo de promoción y difusión en vivo.


title: Tercer mundo (álbum)

text: De acuerdo a la crítica de All Music, «"Tercer Mundo" fue un álbum potente y emocionante que consolidó a Fito Páez como una de las estrellas de rock más populares de Latino América», aunque agrega que: «No es la indiscutida obra maestra que algunos pretenden señalar» Las canciones elegidas como sencillos para promocionar el álbum fueron: «El chico de la tapa», una canción de rock donde destacan las guitarras y una armónica potente a un ritmo muy rápido y «Tercer mundo» una especie de rap donde se mezclan de manera aparentemente caótica (como en un sueño), personajes como: Andrés Calamaro, Diego Maradona, Henry Miller, Pedro Almodóvar, Beatriz Salomón, Billy Bond, Pimpinela, Jorge Porcel, Isabel "Coca" Sarli, "La Mona" Jiménez y Mickey Rourke, entre otros.


title: Tercer mundo (álbum)

text: La propuesta musical de este álbum no es innovadora, la estructura de las canciones a pesar de los arreglos de metales, son bastante convencionales. Páez apuesta al rock simple con poca variación de ritmos, en un álbum de 10 canciones, en el cual se grabaron dos videos: "Tercer mundo" y "Fue amor".


title: Tercer mundo (álbum)

text: El disco presenta dos temas con estribillos en inglés: «Religión song» y «Yo te amé en Nicaragua». También aparece la canción «Fue amor», una especie de balada donde hay una reflexión sobre la ruptura amorosa y el tango «Carabelas nada», cuyo texto refleja cierta tristeza envuelta en una atmósfera dramática. Los temas que cierran el disco «Los buenos tiempos» y «Dale alegría a mi corazón» fueron temas bastante fáciles de asimilar y fueron lanzados como tercer y cuarto sencillo.


title: Cristian Álvarez

text: Cristián Álvarez puede referirse a:


title: Circo Beat

text: Circo Beat es el octavo álbum de estudio del músico argentino Fito Páez, lanzado en 1994.


title: Circo Beat

text: Los cortes de difusión: "«Mariposa tecknicolor»" y "«Tema de Piluso»" (este último en homenaje al fallecido cómico rosarino Alberto Olmedo) tuvieron muchísima difusión en las radios. El disco casi logró el éxito de su predecesor, "«El amor después del amor»", en definitiva vendiendo la mitad de las unidades. A pesar de esto, es el segundo disco más vendido en la carrera del músico rosarino, así como también el tercer disco más vendido en Argentina en el año 1995, con 350000 unidades comercializadas.


title: Circo Beat

text: También se editó una versión de este disco titulado "Circo beat Brasil", con tres canciones adaptadas al portugués por Herbert Vianna las dos primeras y la última por Thedy Correa, con participaciones especiales a dueto: «Mariposa tecknicolor» con Caetano Veloso, «She's mine» con Djavan y «Nas luzes de Rosario» (adaptación de «Tema de Piluso») con Herbert Vianna de Paralamas.


title: Circo Beat

text: Todos los temas escritos, compuestos y arreglados por Fito Páez (excepto los que se indican).


title: Juegos Ecuestres Mundiales

text: Los Juegos Ecuestres Mundiales son la competición internacional ecuestre más importante a nivel mundial. Son organizados desde 1990 por la Federación Ecuestre Internacional (FEI) cada cuatro años.


title: Juegos Ecuestres Mundiales

text: Se realizan competiciones de los siete deportes ecuestres reconocidos por la FEI: doma, concurso completo, salto de obstáculos, raid o carrera de larga distancia, volteo, enganches y doma vaquera.


title: Juegos Ecuestres Mundiales

text: Antes del establecimiento de esta competición ya eran efectuados separadamente campeonatos para cada deporte ecuestre. Algunos de estos campeonatos (Mundial de Raid, Mundial de Enganches, Mundial de Volteo) se realizan cada dos años: los años que coinciden con los Juegos Ecuestres, se realizan en el marco de estos; los años que no, por separado. Otros campeonatos (Mundial de Doma, Mundial de Saltos Ecuestres y Mundial de Concurso Completo) se efectúan a partir de dicha fecha exclusivamente en los Juegos Ecuestres; en el caso de la doma vaquera, su primera aparición la hizo en la edición de 2002 y no se realiza campeonato por separado.


title: Juegos Ecuestres Mundiales

text: Para la edición de 2022 se cambió el formato de este evento, pasando a celebrarse en dos sedes diferentes bajo el nombre de Campeonato Mundial de Hípica.


title: Euforia (álbum)

text: Euforia es el primer disco grabado en vivo por el músico Fito Páez. Data del año 1996. Al contrario de todos los músicos argentinos que hasta allí habían grabado sus trabajos acústicos para la cadena MTV, Fito Páez lo realizó en forma independiente en los estudios de televisión argentina Telefe.


title: Euforia (álbum)

text: Cuenta con canciones que fueron éxitos del autor y tres temas inéditos ("«Dar es dar»", "«Cadáver exquisito»" y "«Tus regalos deberían de llegar»") adaptados todos a un estilo único. Arreglos y dirección de orquesta y brasses: Carlos Villavicencio.


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: Enemigos íntimos es un álbum editado por los músicos Fito Páez y Joaquín Sabina, puesto a la venta en el año 1998 y del que se vendieron 100 000 ejemplares. Es el decimotercer álbum de Sabina (primero en colaboración con otro artista) y el noveno álbum de Páez (segundo trabajo en compañía de otro músico tras "La la la", junto a Luis Alberto Spinetta, de 1986).


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: Casi todos los músicos del disco corresponden a los acompañantes de Fito Páez, que en esos momentos estaba embarcado en su proyecto "Orquesta Euforista de la Ciudad de Buenos Aires", que combinaba rock con música sinfónica. De los músicos habituales de Joaquín Sabina tan sólo participó Antonio García de Diego en dos temas.


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: El dúo Sabina-Páez duró lo que se tardó en grabar el disco, ya que por desavenencias personales nunca presentaron el disco en directo, pese a haber programado una gira. El único corte de difusión fue la canción "Llueve sobre mojado".


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: La desavenencia nacida entre ambos compositores se produjo por las personalidades divergentes de ambos: mientras que Páez es bastante meticuloso y hasta podría decirse obsesivo con su trabajo, Sabina es más bien bohemio y relajado en su forma de ser y trabajar.


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: La ruptura estalló durante la selección del director del videoclip de la canción "Delirium tremens", a la que se opuso rotundamente Páez a pesar de haber acordado previamente que él eligiese al director del primer clip y Sabina al del segundo. El argentino argumentó que la persona seleccionada había colaborado con uno de los ministerios de la última dictadura militar de su país, versión que se confirmó en la letra de la canción "Al lado del camino" del siguiente disco del rosarino, quien canta: "No es bueno hacerse de enemigos que (...) rondan por siniestros ministerios haciendo la parodia del artista".


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: Poco tiempo después, se hicieron públicas unas cartas en verso, en las que ambos músicos criticaban la actitud del otro al momento de trabajar en conjunto. Para ese momento la ruptura de la sociedad era definitiva y la extensa gira programada se cancelaba oficialmente.


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: Ambos músicos terminaron la enemistad oficialmente diez años después, con la participación del cantautor andaluz en "No sé si es Baires o Madrid", el disco en vivo del rosarino.


title: Enemigos íntimos (álbum)

text: Todos los temas compuestos por Sabina y Páez excepto "Yo me bajo en Atocha" (letra Sabina, música Sabina/Varona/De Diego) y "Buenos Aires" (Fito Páez).


title: Abre

text: Abre es el décimo álbum de estudio del músico argentino Fito Páez, editado en 1999. Luego de su frustrada relación laboral con Joaquín Sabina y el proyecto "Enemigos íntimos", Páez vuelve a editar un disco con un repertorio de temas nuevos y de autoría propia, lo que no ocurría desde 1994 con la edición de "Circo Beat".


title: Abre

text: Es un álbum con canciones de letras largas y fuertes, donde la voz está por encima de la música y más notable que en discos anteriores. Está dominado por dos canciones de letras sobresalientes: "Al lado del camino" -primer corte de difusión- y "La casa desaparecida". A la distancia es considerado uno de los mejores discos de Páez.


title: Abre

text: El álbum fue presentado bajo el eslogan «Abre: pequeña teoría acerca del fin de la razón». La presentación en sociedad se hizo mediante un recital organizado por el propio Páez en el Teatro Maipo de Buenos Aires, evitando dar así una conferencia de prensa. Los medios periodísticos especializados, invitados especialmente para la ocasión, no dudaron en publicar que con este trabajo, Páez volvía a ser el de antes. «Se supone que soy un chico que ya tiene 36 años», dijo Páez, antes de comenzar con la presentación y largó con los doce temas de su flamante obra.


title: Abre

text: Ese mismo año presentó el disco ante su público, siendo la actuación más recordada la que grabara para la empresa de televisión satelital DirecTV y el canal HBO Olé, en conjunto con Milton Nascimento en el estadio Luna Park, para un exclusivo y privilegiado público que, mientras presenciaban la actuación, consumían comidas y bebidas hasta altas horas de la madrugada.


title: John Harkes

text: John Harkes (Kearny, Nueva Jersey, Estados Unidos, 8 de marzo de 1967) es un exfutbolista y entrenador estadounidense. Jugaba de mediocampista y su último equipo fue el Columbus Crew de la Major League Soccer de Estados Unidos. Actualmente dirige al Greenville Triumph SC.


title: John Harkes

text: Es miembro del National Soccer Hall of Fame desde el año 2005.


title: John Harkes

text: También, es el padre de Ian Harkes, que actualmente juega en Escocia.


title: John Harkes

text: John Harkes, oriundo de Nueva Jersey de origen escocés, comenzó a jugar al fútbol cuando él iba en la secundaria y se graduó en 1985. En su tiempo como futbolista, tuvo un buen desempeño. De 1985 a 1987, jugó por el equipo de fútbol de la Universidad de Virginia. En 1989, fichó por los Albany Capitals de la American Soccer League.


title: John Harkes

text: En 1990 partió a Inglaterra donde firmó por el Sheffield Wednesday. En su estadía por el Sheffield, tuvo una buen paso, jugó dos finales de la Copa de la Liga, donde fue campeón en 1991, y marcó en la definición de 1993. También, participó en la final de la FA Cup de 1993 y terminó con el segundo lugar. A mediados de 1993, fichó por el Derby County y disputó 2 temporadas. En 1995 llegó a la Major League Soccer para buscar un equipo para la edición 1996, como la liga aún estaba en receso, fue a jugar a préstamo por el West Ham United.


title: John Harkes

text: En 1996, empezó a jugar en la Major League Soccer por el D.C. United. En su paso por el club capitalino fue muy buena, se consagró como uno de los jugadores más importantes, logró ganar la Copa MLS en 1996 y 1997, y fue uno de los pilares fundamentales para que el United se consagre a nivel internacional en 1998 tras ganar la Copa de Campeones de la Concacaf y la Copa Interamericana.


title: John Harkes

text: A finales de 1998, volvió al fútbol inglés para disputar por el Nottingham Forest por unos meses. En 1999 fue traspasado al New England Revolution y jugó tres temporadas. Entre 2001 a 2002, actuó en el Columbus Crew, y fue su último equipo. Después de su retiro, arrancó su carrera como comentarista deportivo en diversos canales y trabajó en las divisiones menores del D.C. United hasta el 2006.


title: John Harkes

text: De 2006 a 2007 fue el asistente técnico de los New York Red Bulls. En 2016 firmó como entrenador de FC Cincinnati y se mantuvo hasta 2017. En 2018 fue contratado como DT de Greenville Triumph.


title: John Harkes

text: Jugó 90 partidos con la selección estadounidense y anotó 6 goles. Su primer partido fue un amistoso ante , encuentro que se jugó el 23 de marzo de 1987. Disputó la Copa Mundial de Italia 1990 y actuó en tres partidos. Para el Mundial de su país en 1994, en el partido frente a , lanzó un centro, pero la pelota terminó en el defensa colombiano, Andrés Escobar, intentó despejarla, sin embargo, marcó en su propio arco y significó el 2-0 parcial de los estadounidenses y que terminó con victoria 2-1. Cabe señalar que por culpa de ese autogol a favor de los Estados Unidos, Escobar fue asesinado en su país de origen, esto fue después de la Copa Mundial. Participó en la Copa América 1995, fue uno de los mejores del equipo y su combinado terminó entre los 4 mejores del torneo.


title: John Harkes

text: Steve Sampson, entrenador de la selección en esa época, consideró a él como "Capitán de por Vida". Pero, en la previa de la Copa Mundial de 1998, fue separado del equipo. Aunque hubo muchas críticas y especulación sobre la razón por la cual el director técnico había tomado esa decisión, doce años después, se reveló que la expulsión de Harkes del equipo se debió a una aventura que tuvo con la esposa de su compañero de equipo, Amy, esposa del delantero Eric Wynalda.


title: John Harkes

text: Cuando asumió Bruce Arena hace unos meses después del Mundial, lo consideró en sus convocatorias. En 2000, acabó su carrera con la selección.


title: John Harkes

text: Participó en otros torneos: jugó la Copa FIFA Confederaciones en 1992 y 1999; 4 veces en la Copa de Oro de la Concacaf en 1991 (donde terminó campeón), 1993, 1996 y 1998; y disputó los Juegos Olímpicos de 1988.


title: Teletón 1996 (Chile)

text: La Teletón 1996 fue la décima cuarta versión de la campaña solidaria realizada en Chile los días 6 y 7 de diciembre. El lema de esta versión fue "«Otro paso adelante»" y la niña símbolo en esa oportunidad fue Nicole Núñez.


title: Teletón 1996 (Chile)

text: Después del tropiezo del año anterior, se corrigieron los errores que provocaron el fracaso de la versión anterior y esta vez si se logró la meta (objetivo importante puesto que al año siguiente la campaña no se realizó por las elecciones parlamentarias), reuniendo $ 5 692 426 301, cómputo de las 00:32 horas del 8 de diciembre, entregado en el Estadio Nacional. La cifra final fue de exactos $ 6 050 millones (US$ 14 370 546).


title: Teletón 1996 (Chile)

text: Esta edición tuvo como frase ""Identifícate con la Teletón"", que también fue el nombre del himno de esta edición que fue interpretado por Don Francisco y un grupo de cantantes locales, la cual nunca fue lanzado en sencillo. Uno de los cambios fue renovar el logo "Teletón" con las letras Bodoni cursiva, manteniendo el logo de la cruz patada.


title: Teletón 1996 (Chile)

text: Después del fracaso del año anterior, llegó un momento de cambios en la campaña partiendo por el logo de la Teletón, dejando a un lado el clásico linotipo de 1978. Además, durante la campaña previa, los programas de televisión tuvieron en sus escenarios un cuadro que decía ""(Nombre del programa) se identifica con la Teletón"", y al reverso los invitados estampaban su huella digital y su firma, confirmando su adhesión a la campaña. Como de costumbre, el evento comenzó en el Teatro Teletón con emotivas palabras de Mario Kreutzberger, donde se refirió a la campaña y, seguido de eso, entonó con un coro de niños el himno de esa teletón. Durante el primer bloque se presentaron artistas como Ricardo Montaner, Illapu, Dinamita Show y Alberto Plaza. Además se presentó la Ciclodanza que desde 1990 acompaña a la obra. Finalizado el primer bloque se presentó un resumen de la campaña anterior.


title: Teletón 1996 (Chile)

text: Al finalizar el evento en el teatro, el cómputo arrojó $ 3 566 320 945. Una hora después, se dio inicio al último bloque en el Estadio Nacional, con la entonación del "Himno de la alegría" por parte de José Alfredo Fuentes quien en ese entonces celebró 30 años de carrera. Se subieron al escenario artistas como Proyecto Uno, Enrique Iglesias, Marcos Llunas, Ednita Nazario y El General. Lo sorprendente ocurrió a las 23:36: Kike Morandé señaló que el cómputo debería superar los $ 5 mil millones. Luego de pasar la tarjeta, el cómputo arrojó $ 5 083 326 540, lo cual significaba que se llegaría pronto a la meta. Asimismo, los diferentes jingles cantados por las miles de personas en el estadio ayudaron el programa a cerrar lo más tarde posible, ya que la producción de la campaña tenía artistas para hasta la medianoche, siendo que la transmisión debería cerrar a la una de la mañana. Sin embargo, el último cómputo se arrojó a las 00:32, y la alegría de todos los animadores y el público presente en el estadio estalla con la cifra de $ 5 692 426 301 en el tablero. Al finalizar el evento, Don Francisco agradeció a los que fueron a colaborar y se finalizó el evento con el himno oficial de esa campaña. La transmisión cerró a las 00:45 del domingo 8 de diciembre, 15 minutos antes del previsto.


title: Teletón 1996 (Chile)

text: En el bloque final se produjo un hecho muy especial cuando en el estadio, Jorge Hevia se dio cuenta de que un sector del público coreaba «Vamos chilenos», una canción de aliento inventada por la hinchada de fútbol cuando juega la selección chilena. El animador del programa "Buenos días a todos" de Televisión Nacional de Chile, durante el primer corte comercial de la noche final, empezó a entonar dicha canción. Luego Don Francisco la cantó a su manera y así casi de manera mágica y espontánea surgió la letra de un "jingle" que desde entonces ha acompañado a la Teletón y en general a todos los chilenos, cantada por primera vez al aire a las 22:45 del sábado 7 de diciembre de 1996:


title: Teletón 1996 (Chile)

text: ""Vamos, vamos chilenos, que esta noche, lo vamos a lograr""


title: Teletón 1996 (Chile)

text: Esa noche luego de superar la meta el canto era:


title: Teletón 1996 (Chile)

text: ""Vamos, vamos chilenos, que esta noche, la meta se logró""


title: Teletón 1996 (Chile)

text: ""Gracias, gracias chilenos. Esta noche, la meta se logró""


title: Teletón 1996 (Chile)

text: En la campaña de 1996, por primera vez una empresa propuso un desafío de venta de productos en tiempo récord para ayudar a la Teletón. Así nacieron las conocidas tareas solidarias, que agregan a la recaudación ya comprometida por las empresas que aportan a la Teletón. Desde 2014, las tareas tienen que ver con actividades que no visan venta de productos, frente a las crítica hechas por parte de la población cuanto a las tareas de la Teletón 2012. En 1996, la red de restaurantes Lomitón propuso una meta de vender 160 mil lomitos para donar $ 500 (US$ 1.19) por producto vendido entre las 22h del viernes 6 hasta las 22h del sábado 7 de diciembre. A minutos del cierre de la campaña, la empresa confirmó la venta de 165 mil lomitos, superando la meta y efectuando un aporte de $ 82 500 000 (US$ 195 962).


title: Las nubes

text: Las nubes (en griego clásico, "Νεφέλαι") es una comedia temprana dentro de la obra del autor ateniense Aristófanes. En ella se hace una fuerte crítica de los sofistas y sus enseñanzas, y no faltan los temas y personajes de moda de la Atenas de finales del siglo V a. C. La obra también es destacable por ser la referencia histórica más antigua sobre la figura de Sócrates.


title: Las nubes

text: "Las nubes" fueron representadas por mujeres desnudas que se vieron por primera vez el año 423 a. C., pero Aristófanes no logró ganar el primer lugar, sacando el tercero en las Dionisias. Aristófanes jamás se resignó a haber perdido. Por lo mismo, reescribió entre los años 420 y 417 el texto de su obra y esa es la versión que se conserva en la actualidad. Esto se sabe porque, en la misma comedia, el coro exhorta a los espectadores reprochándoles el haber perdido. Aristófanes la consideraba su obra más fina de entre sus comedias. En "Las nubes" aparece la primera referencia histórica sobre Sócrates, que es presentado como un sofista.


title: Las nubes

text: La obra trata de un padre, Estrepsíades (Στρεψιάδης), y su hijo Fidípides (Φειδιππίδης). Fidípides es un joven fanático de la hípica y los caballos, cuya diversión le sale bastante cara a su padre, que ha contraído una serie de deudas por su amor a los caballos.


title: Las nubes

text: Su padre va directo a la ruina y no tiene interés en pagarle a los acreedores y para eso idea un plan que lo sacará de problemas: Mandará a su hijo a estudiar al Pensadero (φροντιστήριον, palabra inventada por Aristófanes), también traducido como Pensatorio, de Sócrates, que es una especie de escuela donde enseñan, por dinero o cosas de valor, los sofistas Sócrates y su amigo Querefonte (Χαιρεφῶν) las diversas disciplinas sofísticas y especialmente el argumento justo y el argumento injusto que lo sacarán de todas las deudas al poder ganar los juicios en su contra.


title: Las nubes

text: Fidípides se niega a ir y termina yendo Estrepsíades, que cuando se encuentra con los discípulos de Sócrates y Querefonte pregunta lo que hacen y mantiene después un diálogo con uno de ellos, durante el cual es presentado a Sócrates que es llamado "él mismo" (αὐτός) que está colgando de un cesto observando el cielo.


title: Las nubes

text: Tras ese episodio cómico Sócrates le habla del cielo y le demuestra que Zeus no existe y que las nubes también son diosas y muy importantes, y quien junta las nubes no es Zeus sino el "Torbellino" (Δῖνος). Después comienza un diálogo donde prueba a Estrepsíades hasta que aparecen las Nubes. Luego comienza un diálogo entre las Nubes y Estrepsíades y más tarde reaparece Sócrates que le enseña nuevas cosas, pero Estrepsíades es un hombre viejo y además rústico, así que olvida todo lo que aprende.


title: Las nubes

text: "Las Nubes" le dicen que vaya a buscar a su hijo por ser más joven y guapo así Estrepsíades lo convence para que aprenda los dos argumentos en un diálogo donde el hijo sostiene opiniones antiguas y el padre las opiniones nuevas. Después Sócrates le dice que este será enseñado por ambos argumentos, y gana el argumento injusto. Así Fidípides aprende el argumento injusto y su padre se lo lleva a casa. Luego llegan los prestamistas y Estrepsíades no les teme y dice que no le pagará confiando en su hijo que ganará gracias al argumento injusto. Luego su hijo, que fue corrompido, sale persiguiendo al padre para pegarle. Al final Estrepsíades junto a su esclavo toma venganza de Sócrates y le obliga a huir del pensatorio por haber incendiado el local. Aristófanes, como ateniense conservador, veía en la sofística un peligro, ya que según la opinión corrompía a la juventud. Así, éste situó a Sócrates dentro de los sofistas como uno de los representantes y haciendo converger en él no sólo el socratismo (Aristófanes en la obra habla de la aporía y una serie de referencias más acerca del venerable filósofo ateniense), sino también todas las artes sofísticas (retórica, astronomía, música, etc). Así nos presenta un Sócrates muy distinto del anciano justo y sabio de la "Apología" de Platón y de la de Jenofonte, y muy alejado de la crítica a los sofistas de otros diálogos platónicos como "Protágoras", o de las "Memorables" de Jenofonte. En la historia de la filosofía y la tradición siempre han rechazado la imagen del Sócrates de Aristófanes. En la actualidad, en cambio, si bien no es aceptada del todo, se reconoce en esa imagen del astronomosofista que hay algo de cierto.


title: Las nubes

text: En "El banquete" de Platón se encuentran Sócrates y Aristófanes, donde no tienen problemas para relacionarse el uno con el otro, y así transcurren sin conflicto. La obra cumple su propósito de mostrar cómo la juventud es corrompida por los sofistas, aunque la víctima fue Sócrates, que fue ridiculizado por el comediógrafo y su imagen deformada para parecer un sofista común para su época.


title: Kevin Hartman

text: Kevin Eugene Hartman (nacido el 25 de mayo de 1974 en Athens, Ohio) es un exfutbolista estadounidense que jugó como guardameta.


title: Kevin Hartman

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de los Estados Unidos, ha jugado 4 partidos internacionales.


title: The Blair Witch Project

text: The Blair Witch Project (conocido como El proyecto de la Bruja de Blair en España e Hispanoamérica y El proyecto Blair Witch en Argentina) es un largometraje independiente de terror psicológico estadounidense de 1999, escrita y dirigida por Daniel Myrick y Eduardo Sánchez. El largometraje fue producido por Haxan Films. Esta fue integrada de grabaciones "amateur" y relata la historia de tres jóvenes cineastas (Heather Donahue, Joshua Leonard, y Michael C. Williams) quienes desaparecieron mientras caminaban en las Colinas Negras cerca a Burkittsville, Maryland el 8 de julio de 1994, para filmar un documental sobre una leyenda local conocida como «La bruja de Blair». La película afirma que los tres jóvenes no fueron vistos nunca más, y un año más tarde todo su equipo fue descubierto. Este «metraje encontrado» fue presentado como la película que los espectadores están viendo. El filme fue recibido positivamente por los críticos y obtuvo 248 millones de dólares a nivel mundial, convirtiéndose en la película más exitosa de todos los tiempos, tomando en cuenta la relación inversión/taquilla. Cada dólar invertidos produjo diez mil dólares aproximadamente, fenómeno único en la historia del cine.


title: The Blair Witch Project

text: El DVD se lanzó en diciembre de 2000 y se presentó solo en pantalla completa.