title: Cotiledón

text: El crecimiento inicial del embrión es controlado por los tejidos maternos, y el número de células de los cotiledones está relacionado con el tamaño de la semilla, por lo cual se cree que el control de la división celular es clave en la fase inicial del desarrollo seminal. Por ejemplo, en las semillas de "Arabidopsis thaliana", los azúcares procedentes del tejido materno inducen ciclinas de tipo D2 y D3, las cuales probablemente coordinan el proceso de división celular durante estas etapas iniciales.


title: Hilaria Supa

text: Hilaria Supa Huamán (Huayllacocha, Huarocondo, Anta, Cuzco, 28 de diciembre de 1957) es una política, activista, dirigente campesina y luchadora antirracista peruana de origen quechua. En su trayectoria ha destacado por su defensa de los derechos humanos, los derechos de los pueblos indígenas, los derechos de las mujeres indígenas, la lucha contra la trata de personas, la defensa de los saberes ancestrales y el derecho a utilizar el idioma quechua, parte de la identidad y la cultura andina. De 2011 a 2016 fue Parlamentaria Andina. Previamente, de 2006 a 2011 asumió un escaño por Cusco en el Congreso de la República del Perú por Unión por el Perú, siendo la primera congresista de origen andino que prestó juramento en un idioma indígena en la historia del Perú.


title: Hilaria Supa

text: Nació en la comunidad de Wayllaqocha, en Anta (Cusco), Fue criada por los padres de su madre, Helena Huamán, Los abuelos maternos, a los que considera padres, fueron peones en una hacienda y la lucha de su abuelo ante la explotación de los hacendados en su comunidad inspiró su propia lucha.


title: Hilaria Supa

text: Aprendió sobre la violencia contra las mujeres en las haciendas desde muy pequeña, a los cuatro años, explica. En la hacienda el abuso y las violaciones contra las mujeres jóvenes era frecuente y la única autoridad era el hacendado. Su abuelo lloraba y le insistía en que ella no debía permitir que le pasara lo mismo y tenía que aprender a defenderse. Cuando mataron a su abuelo en 1965 se trasladó a Arequipa a casa de una tía a trabajar y desde los 7 años era servidora del hogar. Desde entonces trabajó en servicio doméstico en Cusco, Arequipa y Lima.


title: Hilaria Supa

text: Regresó a Anta después de que su pareja, padre de sus hijos murió en un accidente en un camión que volteó. Tuvo otra pareja y una hija más. En total dos hijas e hijo que también murió en un accidente. Regresó a Cusco con 22 años pero la realidad del maltrato contra las mujeres y el alcoholismo de los hombre le hizo plantearse la necesidad de organizarse. Empezaron con charlas sobre violencia y sobre educación.


title: Hilaria Supa

text: En los años 1980 comenzó a comprometerse junto a otras mujeres, en la creación de comedores para niños y volvió a ser presidenta del comité Micaela Bastidas en Anta. Participó también en las luchas por la tierra y el agua.


title: Hilaria Supa

text: En 1991 formaron la Federación de Mujeres Campesinas de la Provincia de Anta (FEMCA), en la que fue responsable para la alfabetización de las campesinas y el fomento de la medicina tradicional. Criticó el uso irresponsable de agroquímicos.


title: Hilaria Supa

text: En 1996 lideró a las mujeres que denunciaron las esterilizaciones masivas que el gobierno de Alberto Fujimori incentivó contra las campesinas peruanas para reducir la población "indígena".


title: Hilaria Supa

text: Hilaria Supa ha participado en reuniones internacionales de mujeres usando y promoviendo también su idioma quechua. Fue también dirigenta de la Federación Departamental de Campesinos del Cusco, organización regional de la Confederación Campesina del Perú. En el Congreso destacó por su labor en pro de la mujer andina y la lucha por sus derechos.


title: Hilaria Supa

text: En 2002 publicó "Los hilos de mi vida" explicando su trayectoria. En este año fue distinguida por el diploma "Mujeres Emblemática del Perú" junto a las doce campesinas denunciantes de las esterilizaciones forzadas. En 2004 fue postulada al premio Nobel de la Paz por las mujeres del Movimiento Amplio, línea fundacional de Ester Mogollón. y es una de las ocho nominadas por Perú al Premio "Mil Mujeres por el Premio Nobel de la Paz 2005".


title: Hilaria Supa

text: Fue elegida al Congreso de la República del Perú en 2006 como candidata de Unión por el Perú y fue la primera congresista de origen andino en la historia del Perú que juró el 25 de julio en un idioma indígena, en este caso quechua cuzqueño, seguida por su colega María Sumire, por lo cual fueron criticadas por parte de la congresista fujimorista Martha Hildebrandt. Fue en su periodo de congresista cuando fue consciente de la discriminación explica una década más tarde:


title: Hilaria Supa

text: Llegó al Congreso al mismo tiempo que Alejandro Aguinaga, ministro de Salud de Fujimori y defensor de las esterilizaciones forzadas.


title: Hilaria Supa

text: El 23 de abril de 2009, el diario Correo publicó una foto de su libreta de apuntes en la que aparecían faltas de ortografía y gramática bajo el titular "¡Qué nivel!". La legisladora y lingüista Martha Hildrebrandt apoyó dicha publicación. Esto causó indignación entre sus colegas parlamentarios y la opinión pública por la falta de consideración y burla hacia una persona autodidacta, que nunca tuvo oportunidad de ir a una escuela, a lo que se suma que su idioma natal no es el español. Además sufre de artritis en las manos –causada por los años que trabajó lavando ropa– lo que no le permite escribir bien sino apenas garabatear con dificultad. Pese a esto consiguió salir adelante.


title: Hilaria Supa

text: En 2009 saltó a los titulares la propuesta que se incluyera en el Sistema Nacional de Salud la medicina tradicional legalizando a las personas que ejercen la medicina tradicional (curanderos, chamanes, parteras, etc.) aduciendo que aquellos que usan métodos ancestrales como curar con hierbas o rituales.


title: Hilaria Supa

text: En las elecciones generales del Perú de 2011 fue elegida como 1 de los 5 representantes del Perú ante el Parlamento Andino.


title: Expulsión de los judíos

text: La expulsión de los judíos es una denominación historiográfica que se refiere a varias expulsiones de las comunidades judías que se produjeron en distintos momentos de las edades Antigua, Media y Moderna y en diferentes reinos cristianos y musulmanes.


title: Expulsión de los judíos

text: Hubo una expulsión de los judíos de la ciudad de Roma en tiempos del emperador Claudio. Expulsión de los judíos no es sinónimo de diáspora judía.


title: Franco Pupulin

text: Franco Pupulin (n. 1960, Italia ) es un orquideólogo y botánico italiano de nacimiento y costarricense de adopción.


title: Franco Pupulin

text: "Franco Pupulin" estudió en Italia, se graduó en la Facultad de Ciencias Biológicas en 1985, e interesado por las orquídeas se trasladó a Centroamérica.


title: Franco Pupulin

text: "Pupulin" como especialista orquideólogo se encuentra afincado en Costa Rica desde hace varios años. Es profesor e investigador de la Estación Experimental "Jardín Botánico Lankester (JBL-UCR)"


title: Franco Pupulin

text: Actualmente coordina programas de cooperación con el "Museo de Historia Natural" de la Universidad de Florida EE. UU., la Universidad della Tuscia, Italia, los Herbarios de la Universidad de Harvard y del Real Jardín Botánico de Kew, entre otros.


title: Franco Pupulin

text: "Pupulin" recibió el Premio "Robert Lee Dressler 2003-2005" de la Fundación Charles H. Lankester.


title: Franco Pupulin

text: Es una autoridad mundial en orquideología. Participa en varios comités científicos y es editor de varias publicaciones tales como "Lankesteriana" y "Epidendrum", entre otras.


title: Franco Pupulin

text: También aparece en publicaciones como miembro de :


title: NEC PC-8801

text: La serie de computadoras NEC PC-8801 fue introducida por NEC Corporation en 1981 y comercializada entre 1981-89, y es uno de los primeros computadores que estuvieron basados en el microprocesador Zilog Z80. El PC-88, como fue conocido informalmente, se hizo muy popular en Japón, pero no fue lanzado en otros mercados.Para su época, el NEC PC-8801 ofreció una resolución alta, aunque solo pudo mostrar simultáneamente 8 de sus 512 colores. Además, su capacidad de reproducción de sonido fue algo más avanzada comparada con otros sistemas de la época.


title: NEC PC-8801

text: Algunas compañías que produjeron software exclusivo para este sistema fueron Enix, Square, Falcom, Taito Corporation, ASCII, Pony Canyon, Champion Soft, T&E Soft, Starcraft, Micro Cabin, PSK, y Bothtec. Algunos juegos producidos para el NEC PC-8801 se pudieron encontrar paralelamente para la plataforma MSX, como los producidos por Game Arts, ELF, y Konami.


title: NEC PC-8801

text: El éxito del NEC PC-8801 llamó la atención de Nintendo, quien licenció a Hudson Soft para trasladar algunos de los éxitos de la videoconsola Famicom a este sistema. El más destacable fue una versión única de la serie Super Mario Bros. con el nombre de "Super Mario Bros. Special". Desde entonces, el juego ha caído a la oscuridad, pero algunos lo llaman el verdadero porque tuvo que ser relanzado a pesar de este salir al mercado primero que la muchos de los demás juegos de Super Mario.


title: NEC PC-8801

text: Incluso poseyó su propio dialecto BASIC, llamado "N88-BASIC", que resultó ser común entre la mayoría de los ordenadores personales de los años 1980.


title: Clarence Clemons

text: Clarence Anicholas Clemons, Jr. (Norfolk, Virginia, Estados Unidos, 11 de enero de 1942 - West Palm Beach, Florida, Estados Unidos, 18 de junio de 2011), apodado The Big Man, fue un músico y actor estadounidense, célebre por su trabajo como saxofonista del grupo de Bruce Springsteen E Street Band. Junto con Danny Federici y Garry Tallent, fue miembro fundador de la E Street Band y participó en la grabación de la mayoría de los trabajos discográficos de Springsteen, desde "Greetings from Asbury Park, N.J." hasta "Working on a Dream".


title: Clarence Clemons

text: Además de su trabajo con la E Street Band, Clemons desarrolló una carrera musical como solista desde 1985 que incluyó varios discos y el sencillo de éxito "You're a Friend of Mine", a dúo con Jackson Browne. Como músico de sesión, también participó en la grabación de canciones como "Freeway of Love" de Aretha Franklin, "Be Chrool to Your Scuel" de Twisted Sister y "The Edge of Glory" de Lady Gaga, y ofreció conciertos con grupos como Grateful Dead y Ringo Starr & His All-Starr Band. Como actor, Clemons participó en varias películas, incluyendo "New York, New York" y "Bill & Ted's Excellent Adventure".


title: Clarence Clemons

text: También realizó cameos en varias series de televisión, incluyendo "Diff'rent Strokes", "Nash Bridges", "The Simpsons" y "The Wire". Junto a su amigo Don Reo publicó "Big Man: Real Life & Tall Tales", una autobiografía de ficción narrada en tercera persona y publicada en 2009. Tras sufrir un accidente cerebrovascular, falleció el 18 de junio de 2011.


title: Clarence Clemons

text: Nacido en Norfolk, Virginia, Clemons fue hijo de Clarence Clemons Sr, dueño de un mercado de pescado, y de su mujer Thelma.Fue el mayor de tres hermanos. Su abuelo era un predicador baptista, y como resultado, Clemons comenzó desde pequeño a escuchar música gospel.


title: Clarence Clemons

text: Cuando tenía nueve años, su padre le regaló un saxofón alto para Navidad y le pagó clases de música. Posteriormente cambió a un saxofón barítono y tocó en una banda de "jazz" de la escuela. Su tío también influyó en su temprano desarrollo musical cuando le compró el primer álbum de King Curtis. Curtis y su trabajo con The Coasters en particular fueron las principales influencias de Clemons, que lo ayudaron a cambiarse al saxofón tenor.


title: Clarence Clemons

text: En su juventud, Clemons mostró interés por el fútbol americano y se graduó en la Crestwood High School antes de acudir a la University of Maryland Eastern Shore. Jugó como liniero en el mismo equipo que Emerson Boozer y atrajo la atención de los Cleveland Browns, que le ofrecieron un contrato. Clemons también probó con los Dallas Cowboys. Sin embargo, el día anterior, se vio involucrado en un serio accidente de tráfico que truncó cualquier carrera en la Liga Nacional de Fútbol Americano.


title: Clarence Clemons

text: Con 18 años, Clemons tuvo una de sus primeras experiencias musicales al participar en sesiones de grabación con Funky Music Machine, una banda de Plainfield (Nueva Jersey) que incluía a Ray Davis, Eddie Hazel y Billy Bass Nelson. Además, tocó con Daniel Petraitis. Dichas sesiones fueron publicadas en 2007 por Truth and Soul Records con el título de "Let Me Be Your Man". Durante su estancia en la Universidad de Maryland, Clemons también formó su primera banda, The Vibratones, en la que interpretaba versiones de James Brown y que se mantuvo entre 1961 y 1965. Aún tocando con su primera banda, se trasladó a Newark (Nueva Jersey), donde trabajó como consejero para niños con trastornos emocionales en el Jamesburg Training School entre 1962 y 1970.


title: Clarence Clemons

text: La historia de cómo Clemons se encontró con Bruce Springsteen es parte de la mitología de la E Street Band, con canciones como "The E Street Shuffle" y "Tenth Avenue Freeze-Out" que relatan el momento en que se conocieron. Formalmente, ambos se conocieron en septiembre de 1971, cuando Clemons estaba tocando con Norman Seldin & The Joyful Noyze en The Wonder Bar de Asbury Park, Nueva Jersey. Seldin era un músico oriundo de Nueva Jersey que además de tocar el piano y liderar varias bandas, tenía su propio sello discográfico, Selsom Records. En 1969, Clemons había grabado un álbum epónimo con su banda, algunos de cuyos temas fueron reeditados en 2008 en la antología "Asbury Park - Then and Now". Fue Karen Cassidy, vocalista con The Joyful Noyze, quien animó a Clemons a hablar con Springsteen, que estaba tocando en Student Prince. El propio Clemons también describió su primer encuentro con Springsteen:


title: Clarence Clemons

text: Antes de que se conocieran, Clemons y Springsteen se habían movido en el mismo círculo de amistades musicales. Normal Seldin había representado y promocionado varias bandas locales, incluyendo The Motifs, integrada por Vinnie Roslin, que también tocó con Springsteen en Steel Mill. El 22 de abril de 1966, Seldin había organizado una competición entre bandas en el Matawan-Keyport Roller Dome de Matawan (Nueva Jersey), en el que participó Springsteen con su por entonces banda, The Castiles. Billy Rian, que tocó la guitarra en The Joyful Noyze, también tocó en The Jaywalkers con Garry Tallent y Steve Van Zandt, posteriores miembros de la E Street Band. El propio Clemons también tocó con Tallent en Little Melvin & The Invaders.


title: Clarence Clemons

text: Sus interpretaciones al saxofón son un sonido característico de la "E Street Band"; siendo el solo que interpreta en la canción "Jungleland" uno de los más famosos y elogiados. Además, Clemons tiene una relación con la banda más amplia que la personal; ofrece un contraste visual junto a Springsteen en los conciertos (además de en la carátula del disco "Born to Run") y como favorito del público, siempre es el último músico presentado en las introducciones de la banda, normalmente después de unos aduladores comentarios de Bruce Springsteen. En muchas introducciones e interludios de los espectáculos, Springsteen narra historias supernaturales de como fue la primera vez que se conocieron.


title: Clarence Clemons

text: En julio de 1972, Springsteen comenzó a grabar su álbum debut, "Greetings from Asbury Park, N.J.", y entre sesiones, tocó con Clemons y The Joyful Noyze en al menos dos ocasiones en The Shipbottom Lounge de Point Pleasant (Nueva Jersey). Cuando Springsteen decidió usar un saxofón tenor en canciones como «Blinded by the Light» y «Spirit in the Night», llamó a Clemons. En octubre, Springsteen salió de gira para promocionar el álbum y ensambló una banda con Clemons, Tallent, Danny Federici y Vini Lopez. Clemons tocó por última vez con Norman Seldin & The Joyful Noyze en el Club Plaza de Bayville (Nueva Jersey) el 21 de octubre de 1972. Cuatro días después, hizo su debut con la E Street Band en un concierto improvisado en The Shipbottom Lounge.


title: Clarence Clemons

text: A lo largo de las décadas de 1970 y 1980, Clemons figuró en la mayoría de los trabajos discográficos de Springsteen. En "Born to Run" añadió solos de saxofón a canciones como «Born to Run», «Thunder Road» y «Jungleland», mientras que en "Darkness on the Edge of Town" incluyó otro solo en «Badlands». En "The River", Clemons tuvo un papel más prominente en canciones como «The Ties That Bind», «Sherry Darling», «I Wanna Marry You», «Drive All Night» e «Independence Day», mientras que en "Born in the U.S.A." tocó varios solos en «Bobby Jean» y «I'm Goin' Down». Al final de los conciertos, durante la presentación de los miembros de la E Street Band, Springsteen se refería a Clemons como "«The Biggest Man You Ever Seen»" -en español: «El hombre más grande que jamás hayas visto».


title: Clarence Clemons

text: Además de su trabajo con la E Street Band, Clemons grabó con varios artistas y realizó varios proyectos como solista. Entre sus trabajos más conocidos se encuentran su participación en el sencillo «You're a Friend of Mine» con Jackson Browne y su parte de saxofón en el sencillo de Aretha Franklin «Fereway to Love». Durante la década de 1980, Clemons también fue propietario de Big Man's West, un club de Red Bank (Nueva Jersey). Además, salió de gira con la primera formación de Ringo Starr & His All-Starr Band, donde cantó «You're a Friend of Mine» a dúo con Billy Preston y «Quarter to Three».


title: Clarence Clemons

text: A mediados de la década de 1990, grabó "Aja and the Big Man Get It On" con el compositor y cantante Aja Kim. En la siguiente década, formó con el productor Narada Michael Walden el grupo The Temple of Soul y publicó el sencillo «Anna». Colaboró con Lady Gaga en las canciones «Hair» y «The Edge of Glory» para el álbum "Born This Way". También colaboró ocasionalmente con el grupo Grateful Dead.


title: Clarence Clemons

text: Clemons sufrió un derrame cerebral el 12 de junio de 2011. Fue sometido a dos operaciones, tras las cuales fue declarado en una situación estable. Según la revista "Rolling Stone", en los primeros días tras la operación había mostrado signos de recuperación. Sin embargo, Clemons falleció el 18 de junio de 2011 a consecuencia de complicaciones causadas por el accidente cerebrovascular.


title: Clarence Clemons

text: Tras su muerte, Springsteen escribió sobre Clemons: «Clarence vivió una vida maravillosa. Llevaba en su interior el amor por las personas que le querían. Creó una extensa y maravillosa familia. Amó su saxofón, amó a sus seguidores y dio todo lo que tenía cada noche que salía al escenario. Su pérdida es incalculable y nos sentimos honrados y agradecidos de haberlo conocido y de haber tenido la oportunidad de estar con él durante casi cuarenta años. Fue mi gran amigo, mi compañero y con Clarence a mi lado, mi banda y yo fuimos capaces de contar una historia mucho más profunda que la que simplemente contenía nuestra música. Su vida, su memoria y su amor vivirán en esa historia y en nuestra banda».


title: Clarence Clemons

text: Tras su muerte, Springsteen decidió continuar ofreciendo giras con la E Street Band, sustituyendo a Clemons por su sobrino Jake Clemons y por una sección de vientos. Las últimas aportaciones de Clemons a canciones de Springsteen fueron incluidas de forma póstuma en los álbumes "Wrecking Ball" y "High Hopes".


title: The Vandals

text: The Vandals son un grupo de punk rock formado en 1981 por Steven Ronald "Stevo" Jensen y Jan Nils Ackermann en Huntington Beach. California. En ese mismo año, aunque posteriormente se unieron Steve Pfauter y Joe Escalante. A pesar de no haber firmado nunca por una multinacional, The Vandals han conseguido mantener una base de fieles seguidores durante veinticinco años como resultado de sus constantes giras y del lanzamiento de varios álbumes aclamados y a pesar de haber sufrido constantes cambios en su formación.


title: The Vandals

text: Actualmente en Kung Fu Records, han lanzado diez álbumes de estudio y dos discos en directo, además de haber recorrido el mundo de giras incluyendo el Vans Warped Tour. Son conocidos por su sentido del humor en sus letras, prefiriendo utilizar su música como un vehículo para la comedia y el sarcasmo más que para asuntos más serios.


title: The Vandals

text: La formación de la banda cambió continuamente durante sus primeros nueve años, siendo Escalante el único superviviente de su primera presentación con "Peace Thru Vandalism", en 1982. The Vandals actualmente lo forman Escalante, Dave Quackenbush (vocalista), Warren Fitzgerald y Josh Freese, y se ha mantenido sin variación desde 1990, excepto un paréntesis en 2000 donde Freese fue sustituido durante un año por Brooks Wackerman. Desde el 2002, Escalante y su propio sello, Kung Fu, vienen firmando los álbumes de Vandals.


title: The Vandals

text: The Vandals se formaron en 1980 en Huntington Beach, California. El vocalista Steven Ronald "Stevo" Jensen y el guitarrista Jan Nils Ackermann iniciaron el grupo, tocando con varios músicos antes de que tomase forma el cuarteto definitivo con el bajista Steve "Human" Pfauter y Joe Escalante, entonces en la batería. La banda rápidamente consiguió cierta reputación entre la comunidad punk de Los Ángeles y Orange County con bandas como Bad Religion, Descendents, Black Flag, TSOL, X, The Germs, Suicidal Tendencies y Social Distortion. The Vandals se distinguieron del resto de bandas de la escena punk californiana con sus temas líricos adolescentes y humorísticos más que con posturas políticas muy presentes en bandas como las anteriormente citadas o el resto de las bandas punk del momento.


title: The Vandals

text: En 1982 se convirtieron en la segunda banda en firmar por Epitaph Records, sello californiano recientemente creado por el guitarrista de Bad Religion Brett Gurewitz, con quien lanzaron su primer trabajo, el EP "Peace Thru Vandalism". La grabación contenía varias canciones que se convertirían en las favoritas de los seguidores y que continúan formando parte del grueso de las canciones que la banda toca en sus conciertos hoy en día, incluyendo "Urban Struggle", que se convirtió en un éxito local tras ser pinchada en el programa de Rodney de la KROQ. La mayoría de los temas del disco tratan sobre sus propias experiencias de la escena punk rock local. "The Legend of Pat Brown" narra las historias de un amigo de la banda que abusa de sustancias prohibidas conocido por montar escándalos, mientras que "Pirate's Life" cuenta la experiencia de montar en la atracción de Disneyland Piratas del Caribe mientras se está bajo los efectos del LSD. El ya mencionado "Urban Struggle", que describe las constantes peleas entre los seguidores del punk rock que se congregaban en el club Cuckoo's Nest de Costa Mesa y los fanes de la música country, que se reunían en el vecino local Zubie's. "Anarchy Burger (Hold the Government)" se aproxima a la filosofía anarquista desde una perspectiva humorística.


title: The Vandals

text: En 1984 la banda apareció en la película punk "Suburbia" invitados por el director Penelope Spheeris, quien ya había dirigido el influyente rockumental "The Decline of Western Civilization".


title: The Vandals

text: Pfauter dejó la banda en 1984 y Brent Turner ingresó en su lugar como bajista en la grabación de su primer álbum de estudio, "When in Rome Do as the Vandals". En 1985, año del lanzamiento del disco mediante National Trust Records, Chalmer Lumary fue el elegido para ocupar el bajo de forma permanente. Se produjeron rencillas entre algunos miembros que se culminaron con la marcha de Stevo, siendo reemplazado por Dave Quackenbush, el actual cantante de la banda, procedente de Falling Idols. En 1987 la banda apareció en otro film de Penelope Spheeris, "Dudes".


title: The Vandals

text: Lumary abandonó los Vandals en 1989 y Robbie Allen entró en su lugar para grabar "Slippery When Ill". El álbum dejó en parte la fórmula punk rock de otros lanzamientos en detrimento de estilos más country explorando el sonido conocido como "cow punk", en el que ya habían incurrido otras bandas punk rock locales como Social Distortion. El estilo jocoso de ese momento de la banda confundió a muchos de sus seguidores y el disco permaneció en la oscuridad hasta su relanzamiento en 1999 con el título de "The Vandals Play Really Bad Original Country Tunes". En el momento del lanzamiento de "Slippery When Ill", la banda reclutó a un nuevo baterista, Doug MacKinnon, y Escalante se cambió al bajo, posición que ocuparía el resto de la carrera de la banda.


title: The Vandals

text: Tras el lanzamiento de "Slippery When Ill", la banda sufrió varios cambios en su formación, ya que el batería MacKinnon y el guitarrista original Ackermann dejaron los Vandals. En ese momento, Brett Gurewitz de Epitaph Records renunció a los derechos de "Peace Thru Vandalism" pasando a Escalante, que asumió el control sobre ellos. Time Bomb Recordings relanzó "Peace Thru Vandalism" y "When in Rome Do as the Vandals" como un CD sencillo con los créditos "todas las letras y música por Joe Escalante" (el lanzamiento original presentaba en los créditos a la banda completa, y Stevo y Auckermann aseguraron que la mayoría de los temas fueron escritos antes de que Escalante llegase a la banda). Stevo, Ackermann, Lumary y el batería de TSOL, Todd Barnes, tocaron en un concierto como The Vandals, incluso cuando Escalante se hizo con el control del nombre de la banda.


title: The Vandals

text: Los detalles exactos en cuanto a la presentación de los derechos por el nombre de la banda y la música son aún hoy debatidos, y los informes son ofrecidos por diferentes partes. Escalante ha declarado que los miembros antiguos renunciaron al control del nombre de la banda y los derechos a cambio del permiso para tocar el concierto de reunión, pero los otros niegan esto e indicaron que Escalante tomó acciones legales contra ellos durante la actuación previniéndoles más allá del uso del nombre y la música. De todas formas, Escalante mantuvo el control legal de los derechos del nombre y catálogo de los Vandals y continuó actuando con Quackenbush con el nombre, reclutando nuevos miembros para la banda. En 2003 muchos de los miembros originales emprenderían acciones legales contra Escalante reclamando que ellos nunca habían renunciado a los derechos y que le habían ocultado los derechos y licencias.


title: The Vandals

text: La salida de Ackermann y MacKinnon dejaron a Escalante y Quackenbush en búsqueda de un nuevo guitarrista y batería. The Vandals habían tocado anteriormente con una banda llamada Doggy Style y quedaron asombrados por las poco ortodoxas formas de su guitarrista Warren Fitzgerald, lo que encajaba perfectamente con su sentido del humor como banda y lo ficharon como guitarrista. También durante ese momento, Escalante y Quackenbush visitaron en varias ocasiones Disneyland, donde vieron a Josh Freese tocando la batería en una banda de versiones infantiles llamada Polo en el escenario de Tomorrowland. Lo convencieron para entrar en Vandals y así quedaba fijada la formación que permanecería hasta la actualidad con Quackenbush, Fitzgerald, Escalante y Freese (con sustituciones ocasionales de Freese).


title: The Vandals

text: En 1990, la nueva formación grabó "Fear of a Punk Planet", álbum que les consagró como una de las bandas emergentes del sur de California con grupos punk rock como Pennywise, Rancid, NOFX, the Offspring y Sublime. Grabaron su primer videoclip para la canción "Pizza Tran", que recibió cierta atención en programas punk rock de televisiones locales. Al año siguiente la banda lanzó "Sweatin' to the Oldies", un disco en directo que incluía canciones en su mayoría de "Peace Thru Vandalism" y "When in Rome Do as the Vandals". Dos años después Escalante se graduó como abogado y trabajó como ejecutivo de la CBS, utilizando su salario para financiar la banda y sus contactos televisivos para llevarles a actuaciones en algunos late-night. A modo de curiosidad, durante la actuación del Día de Año Nuevo de 1993, Escalante no pudo actuar con los Vandals y su lugar fue cubierto por el actor Keanu Reeves.


title: The Vandals

text: Para 1995 el punk rock ya había logrado impactar en la escena mundial con los superventas "Dookie" de Green Day y "Smash" de The Offspring. En ese momento The Vandals firman por Nitro Records, sello del líder de Offspring, Dexter Holland para el lanzamiento de su cuarto álbum de estudio "Live Fast, Diarrhea". Comenzaron una gira por Estados Unidos y Europa además de telonear a No Doubt. El álbum y la banda continuaron atrayendo la atención del panorama punk rock e incluso realizaron cameos televisivos como en un episodio de la popular serie "Expediente X ", donde el actor Giovanni Ribisi luce camisetas de los Vandals y escucha continuamente su música.


title: The Vandals

text: En 1996 la banda lanza "The Quickening", su quinto álbum y del que grabaron un videoclip para la canción "It's a Fact". En ese año Escalante y Fitzgerald fundan el sello discográfico Kung Fu Records, con el objetivo inicial de lanzar los discos de la banda de Riverside Assorted Jelly Beans, aunque también en ese mismo año Kung Fu lanza la banda sonora de la película "Glory Daze", interpretada por Ben Affleck y que cuenta con canciones de los propios Vandals y Assorted Jellybeans. A finales de año, la banda lanzó un álbum navideño, "Oi to the World!", mediante Kung Fu. A pesar de que permaneció durante años como uno de los trabajos más oscuros de la banda, la canción que daba nombre al disco ganó cierta popularidad cuando fue versionada en 1997 por la banda de Gwen Stefani No Doubt. Dicha versión fue producida por Fitzgerald y tuvo un videoclip.


title: The Vandals

text: "Hitler Bad, Vandals Good" fue lanzado en 1998 y es uno de los álbumes más populares de la banda. Continuaron de gira, incluyendo su primera participación en el Vans Warped Tour, donde más tarde serían habituales. En 2000 lanzaron su último álbum de estudio con Nitro, "Look What I Almost Stepped In...", que no contó en esta ocasión con Freese en la batería por diversos compromisos musicales y fue reemplazado para la grabación de este disco y algunos conciertos por Brooks Wackerman. Los diseños de la portada y contraportada, obra de Escalante, muestran la influencia de la tauromaquia en el propio Escalante, que había comenzado años atrás a recibir cursos de toreo por su influencia hispana (su padre es mexicano).


title: The Vandals

text: El motivo de la marcha de Vandals del sello de Holland fue por finalización de contrato, ya que Vandals tenían firmado dos años con Nitro Records. En el momento del lanzamiento de "Look What I Almost Stepped In...", Kung Fu estaba gozando de buena fama internacional (llegaron a relanzar, por ejemplo, antiguo material de bandas exitosas como blink-182) y sintieron que podían vender más discos en Kung Fu, aunque reconocen que fueron muy bien tratados en Nitro.


title: The Vandals

text: Pese a que en 2000 los Vandals se marcharon definitivamente a Kung Fu Records, sello de Escalante, The Vandals ya habían comercializado algunos CD antiguos mediante Kung Fu estando aun en Nitro. Fue el caso de los relanzamientos de "Sweatin' to the Oldies" en 1997, "Slippery When Ill" y "The Vandals Play Really Bad Original Country Tunes" en 1999 y "Oi to the World!" en 2000. También lanzaron un DVD en 2000 titulado "Fear of a Punk Planet" y Escalante fundó Kung Fu Films en ese mismo año, protagonizando, junto a los otros miembros de la banda una película, "That Darn Punk".


title: The Vandals

text: El primer álbum de Vandals con Kung Fu fue "Internet Dating Superstuds", lanzado en 2002. Antes de la promoción del disco, los miembros de la banda crearon un concurso en internet en el que los ganadores eran premiados con una cita con cada uno de los integrantes de Vandals. Esas citas fueron grabadas y utilizadas como vídeos incluidos en el CD-ROM del álbum, que usaron como temática de la portada y contraportada del disco. Volvieron a actuar en el Warped Tour y relanzaron "Sweatin' to the Oldies" mediante Kung Fu en formato DVD.


title: The Vandals

text: En 2003 los exmiembros de Vandals Stevo, Jan Nils Ackermann, Chalmer Lumary y Steve Pfauter emprendieron acciones legales contra Escalante, en las que se le acusaba de mala gestión del antiguo catálogo de canciones de la banda y de rechazarles los derechos que se les debía. Sus acusaciones tienen su origen a raíz de los derechos de las canciones de Escalante durante los comienzos de la década de los 80 que fueron utilizadas en películas y anuncios televisiones. "Urban Struggle" fue utilizada en la película "SLC Punk!" y en un anuncio de Adidas, mientras la letra de "Anarchy Burger (Hold the Government)" fue utilizada en la película "xXx" de Vin Diesel. En cada caso las canciones fueron adjudicadas a Escalante. Un CD de relanzamiento que combinaba "Peace Thru Vandalism" y "When in Rome Do as the Vandals" que fue lanzado en 1989 por Time Bomb Recordings también fue adjudicado a Escalante siendo escrito en los créditos "todas las canciones escritas por Joe Escalante". Los antiguos miembros afirmaron que la mayoría de esas canciones habían sido escritas antes de que Escalante ingresara en la banda, que por lo tanto había malversado la propiedad intelectual de estos y que no se les había pagado los derechos de licencia de aquellas canciones. Los pleitos se sucedieron, resultando en un resolución que no fue revelada y que permitió a Escalante continuar con las licencias del antiguo catálogo de canciones. Una licencia posterior de la canción "Urban Struggle" para la película "Jackass Number Two" llevaba acreditaba a toda la banda como poseedores de los derechos. Los procesos legales con respecto al asunto están, aún hoy día, en curso.


title: The Vandals

text: En julio de 2003 los Vandals grabaron un concierto en vivo y un DVD en el House of Blues de Anaheim, California, como parte de las series de Kung Fu "The Show Must Go Off!". También en 2003 salió a la venta su décimo álbum de estudio, "Hollywood Potato Chip", no exento de polémica. Esta vez surgió tras la portada del álbum, con la caligrafía del nombre de la banda idéntica a la que utiliza la revista o tabloide de entretenimiento californiano "Variety". La compañía pidió la retirada de ese diseño y el rediseño de otra portada que no resultase ofensiva ya que la portada y el disco parodiaban la industria de entretenimiento hollywoodiense y consideraban una violación de la marca registrada.


title: The Vandals

text: The Vandals tocaron para las tropas estadounidenses de Sadr City, Bagdad, en diciembre de 2004. Con ellos viajó el batería de Pennywise Byron McMackin en lugar de Freese. Algunos seguidores de la banda y del punk rock criticaron esa decisión asegurando que con ello la banda estaba apoyando la guerra de Estados Unidos en Irak. La banda se defendió señalando que su música es deliberadamente apolítica y que cualquiera que sean las opiniones políticas de los individuos, ellos estaban entusiasmados de tocar apoyando a las tropas. Tras esto, la banda emprendió una gira por Europa en la que fueron canceladas algunas fechas a causa de las protestas de algunos grupos de personas que consideraban que las acciones de la banda representaban una postura pro-bélica.


title: The Vandals

text: En 2005 fue lanzado el disco recopilatorio "Shingo Japanese Remix Album", en el cual el dj japonés Shingo Asari remezcla once canciones de la discografía de la banda. En agosto de ese mismo año la banda ofreció un concierto benéfico en el mítico club neoyorquino CBGB.


title: The Vandals

text: En abril de 2006 Vandals volvió a Oriente Medio para apoyar nuevamente a las tropas militares estadounidenses, esta vez, las que se encontraban en Afganistán. Los miembros de la banda continuaron con sus respectivas ocupaciones: Freese como baterista profesional de estudio graba con multitud de artistas, Fitzgerald compone y produce álbumes de otras bandas y Escalante continúa llevando Kung Fu Records y Kung Fu Films. La banda participó en la edición 2007 del Warped Tour y estará en la del verano de 2008.


title: The Vandals

text: Hasta la fecha, no lanzaron material nuevo, el último disco con material nuevo fue lanzado en 2004, pero el grupo sigue activo y tocando en vivo.


title: Juan Calvo Doménech

text: Juan Bautista Calbo Doménech (Onteniente, 22 de mayo de 1892 - Madrid, 6 de marzo de 1962), fue un actor español.


title: Juan Calvo Doménech

text: Nació el 22 de mayo de 1892 en Onteniente, Valencia, siendo hijo de Mariano Calbo Calbo, natural de Torremanzanas (Alicante) y de María del Patrocinio Doménech Rabasa, natural de Penáguila (Alicante). Activo sobre los escenarios desde 1916, en 1934 debutó en el cine con la película "La hermana San Sulpicio". Desde este momento y tras el paréntesis de la Guerra Civil Española, se convierte en uno de los actores de carácter más solicitados, a menudo interpretando papeles cómicos.


title: Juan Calvo Doménech

text: Durante una estancia en Puerto Rico, conoció a la que sería su mujer Minerva Lespier García (San Juan (Puerto Rico)), (1901-1980) y con la que tuvo dos hijos, los también actores Armando y Manolo Calvo.


title: Juan Calvo Doménech

text: Tras su vuelta a España, continuó su trabajo en el cine hasta su muerte. Se le recuerda especialmente como "Fray Papilla" en el éxito de 1955, "Marcelino, pan y vino", un papel por el que fue premiado en el Festival de Cannes.


title: Juan Calvo Doménech

text: También dio lo mejor de sí mismo como Sancho Panza en la película "Don Quijote de la Mancha," junto al gran actor Rafael Rivelles como "Don Quijote". Otras de sus películas son "Eloísa está debajo de un almendro" (1943), interpretando al nuevo mayordomo que debe aprender unas reglas absurdas para complacer a su nuevo jefe, "El clavo" (1944), "El fantasma y Doña Juanita" (1945), "Historias de la radio" (1955), "Calabuch" (1956), "Los jueves, milagro" (1957), ambas dirigidas por Luis García Berlanga y "Fray Escoba" (1961).


title: Juan Calvo Doménech

text: Falleció en Madrid el 6 de marzo de 1962.


title: Juan Bautista Maíno

text: Fray Juan Bautista Maíno, Maino o Mayno (Pastrana, Guadalajara, bautizado el 15 de octubre de 1581 - Madrid, 1 de abril de 1649) fue un pintor español del Barroco.


title: Juan Bautista Maíno

text: Sus padres fueron un comerciante de paños milanés y una noble portuguesa que estuvieron al servicio de la duquesa de Pastrana, la famosa Princesa de Éboli.


title: Juan Bautista Maíno

text: Algunos críticos piensan que Maíno aprendió con El Greco, pero no ha podido demostrarse documentalmente; el hecho es que se formó en Italia, donde pasó los años que van de 1600 a 1608 y donde conoció la pintura de Caravaggio, de su discípulo Orazio Gentileschi, de Guido Reni y de Annibale Carracci.


title: Juan Bautista Maíno

text: En 1608 regresa a Pastrana, donde da a conocer un estilo que bebe del clasicismo boloñés, del naturalismo y del tenebrismo en una "Trinidad" pintada para el altar lateral del Monasterio de Concepcionistas Franciscanas del lugar.


title: Juan Bautista Maíno

text: En marzo de 1611 se instala en Toledo y en 1612 pinta para los dominicos el "Retablo de las cuatro Pascuas", ahora en el Museo del Prado, acaso su obra más conocida. Son especialmente reseñables los lienzos de "La Adoración de los Reyes Magos" y "La Adoración de los pastores", de formato monumental y vistoso colorido.


title: Juan Bautista Maíno

text: El 20 de junio de 1613, Maíno ingresó en la Orden de Santo Domingo y vivió en su monasterio de San Pedro Mártir, en Toledo. Ello redujo su actividad artística, aunque a esta época pertenece otra "Adoración de los pastores", actualmente en el Museo del Hermitage de San Petersburgo. Este tema bíblico fue tratado varias veces por Maíno; otra versión se guarda en el Museo Meadows de Dallas.


title: Juan Bautista Maíno

text: Felipe III lo llamó a la Corte en 1620 para que fuera maestro de dibujo del futuro Felipe IV, ya que era famoso en esta disciplina que aprendió en Italia y desarrolló luego en Toledo. Por entonces Maíno trabó amistad con Diego Velázquez, a quien protegió; le eligió en un concurso público para pintar el tema de "La expulsión de los moriscos". Este cuadro afianzó la posición del joven Velázquez en la corte madrileña, aunque tristemente no se conserva pues resultó destruido en el incendio del Alcázar de Madrid de 1734.


title: Juan Bautista Maíno

text: Maíno murió en el convento de Santo Tomás de Madrid, en 1649. Uno de sus discípulos parece fue Juan Ricci.


title: Juan Bautista Maíno

text: Hasta 1958 la crítica había considerado a Maíno un pintor italiano, tanto por su formación en Italia como por el origen de su padre. Casi toda su obra es de temática religiosa, y entra dentro del naturalismo tenebrista de Caravaggio y su principal discípulo, Orazio Gentileschi.


title: Juan Bautista Maíno

text: Destacan dos óleos de gran tamaño, pintados ambos en 1612, que hoy se encuentran en el Museo del Prado: la "Adoración de los Magos", por un lado, y la "Adoración de los pastores", por otro. En ellos se aprecia la influencia del caravaggismo, que conoció de primera mano durante su visita a Roma, si bien suaviza los rasgos naturalistas y se recrea en las texturas y los materiales lujosos, más de acuerdo con Gentileschi. En dichos cuadros se aprecia una composición abigarrada, a pesar de lo cual tanto las poses como los gestos ofrecen una imagen dinámica y plena de acción y movimiento; su realismo se deja notar, por ejemplo, en el primero de estos cuadros, en la descripción del rey Baltasar con un tipo africano perfectamente plasmado, de forma que no se puede decir haya sido representado como el estereotipo acostumbrado de europeo teñido de negro.


title: Juan Bautista Maíno

text: En cuanto a su pinturas de temas profanos, muy escasas, se cree que ocultan cierto contenido crítico sobre la política y la sociedad de su época que no ha sido todavía bien estudiado; abundan en ellas los símbolos. Destacan en este sentido los dibujos y grabados sobre Felipe IV y el cuadro "La recuperación de Bahía de Todos los Santos", que puede contemplarse en el Museo del Prado, alusivo a una acción militar en el puerto de San Salvador de Bahía (Brasil).


title: Juan Bautista Maíno

text: De su actividad como retratista se mencionaba su destreza en las efigies en miniatura, si bien las pocas que subsisten son de autoría dudosa y se hallan en museos extranjeros. Se conocían dos retratos a tamaño natural ("Retrato de un caballero" en el Museo del Prado, y "Retrato de un monje dominico" en el Ashmolean Museum de Oxford), a los que se han sumado varios recientemente atribuidos.


title: Juan Bautista Maíno

text: El Museo del Prado de Madrid posee el mejor conjunto de obras de este artista, y le abrió una exposición antológica en octubre de 2009. Esta muestra permitió reunir varias obras de nueva atribución. En 2018 el Prado adquirió un pequeño "San Juan Bautista" pintado en cobre, singular en la producción de Maíno por estar firmado y por su cronología temprana, raro ejemplo de lo aprendido en Roma.


title: The Brisks

text: The Brisks es un conocido grupo ceutí de la década de los años 1960 de estilo pop aunque con influencias rock, soul, jazz, twist y un sinfín más.


title: The Brisks

text: Fundado en Ceuta en los primeros años 60 por un grupo de estudiantes, se movieron por el ámbito local bajo el nombre de "Halógenos".


title: The Brisks

text: Tras numerosas actuaciones en su ciudad natal, consiguieron un representante, y la primera decisión fue cambiar el nombre del grupo por el de The Brisk Boys que finalmente derivaría en The Brisks (aunque también fueron acreditados como simplemente The Brisk). Tras un cambio de vocalista, empiezan a moverse a nivel nacional por numerosas ciudades: Torremolinos, Zaragoza, Costa Brava... Y graban en Barcelona su primer LP, es entonces cuando se produce un nuevo cambio de vocalista y se une a la formación Julián Granados procedente del grupo Los Ángeles Azules y posteriormente de los míticos Los Buenos.


title: The Brisks

text: El salto internacional lo dan a países cercanos como Marruecos y Portugal pero por supuesto siguen actuando en España.


title: The Brisks

text: Realizan versiones en castellano de temas de los Beatles tales como "All My Loving" (Todo Mi Amor) o "Can't Buy My Love" (No Puedes Comprar Mi Amor), siendo uno de los primeros grupos de España en hacer lo que con el tiempo se convertiría en una práctica habitual por parte de los grupos de pop de nuestro país.


title: The Brisks

text: A finales del 67 Julián Granados abandona el grupo y los miembros fundadores optan por un cantante negro, Teddy Ruster, con el que grabarán un disco, más cercano al soul, y que incluiría una versión del famoso "Stone Free" de Jimi Hendrix. Pero las tendencias empezaban a cambiar y la mayoría de los grupos pop de la época fueron decayendo, hecho que afectaría también a The Brisks.


title: The Brisks

text: Como es habitual en la banda, su cantante les abandona nuevamente y a principios de los 70 la formación cuenta con Pedro Ruy Blas en el micrófono, el cual venía del legendario grupo Los Canarios sustituyendo a Teddy Bautista mientras realizaba el servicio militar. Con él realizaron nuevas giras por España y Marruecos pero el éxito del cantante en solitario hizo que finalmente abandonase también la formación.


title: The Brisks

text: Durante su existencia, el grupo tocó con importantes personajes de la escena musical española, tales como Conchita Velasco, Raphael o Rocío Dúrcal. Pero finalmente se disolvieron en los 70.


title: The Brisks

text: Pero la historia de The Brisks no acabaría aquí. En la segunda década de los 70, dos componentes originales, Julio Rey y José García, revivirían el grupo junto con otros dos nuevos integrantes. Tocaban temas populares del cancionero español y antiguos temas suyos revisados y consiguieron sacar dos nuevos discos, aunque nada volvería a ser como antes. Los integrantes de la nueva formación eran ya mayores y tenían una vida y trabajo estables por lo que el grupo fue tomado más bien como un mero entretenimiento.


title: The Brisks

text: Ya en el siglo XXI, las actuaciones se reducían a nivel local en la ciudad de Fuengirola, donde los miembros del grupo se habían instalado, pero desgraciadamente, la muerte de uno de los miembros fundadores, Julio Rey, en 2004 acabaría con el grupo definitivamente.


title: The Brisks

text: En la actualidad, han sido homenajeados por grupos como Los 5 Ibéricos que grabaron dos versiones en 2002.


title: The Brisks

text: En mayo de 2003 Belter reeditó gran parte de las canciones de The Brisks.


title: The Brisks

text: Inicialmente, The Brisks estaba formado por:La formación de los 90 incluía a: Antonio Cantos (guitarra melódica) y Juan Ignacio Serrano (guitarra rítmica), además de los anteriores Julio Rey y José García.


title: The Brisks

text: EP y sencillos editados en Discos Belter entre 1963 y 1968 en los que aparecieron las siguientes canciones:Elepés y antologías Colaboraciones


title: Fotolito

text: Un fotolito es, en la impresión ófset y huecograbado, el cliché que reproduce el objeto, o la tipografía, sobre película o soporte transparente.


title: Fotolito

text: En la época química y electroquímica de la preimpresión (entre mediados y finales del siglo XX), para grabar las planchas de una imprenta era necesario crear antes unas copias intermedias en película fotográfica de alto contraste.


title: Fotolito

text: Cada copia correspondía a una plancha de color y allí donde hubiera variaciones de intensidad, la película llevaba una trama que simulaba esas variaciones de intensidad. Cada una de esas películas era un fotolito.


title: Fotolito

text: Los distintos fotolitos se montaban en grandes planchas llamadas astralones. Cada uno de esos astralones se usaba a su vez como gran imagen para grabar las distintas planchas de la imprenta.


title: Fotolito

text: Aunque la grabación directa de planchas desde el ordenador y las pruebas digitales están arrinconando a los fotolitos en la impresión ófset, aún existen muchas imprentas y fotomecánicas que siguen basándose en ellos. En cambio, cuando hablamos de serigrafía, flexografía o tampografía, el fotolito sigue siendo utilizado plenamente.


title: Fotolito

text: Como se ha comentado anteriormente el fotolito es un paso intermedio en el complejo proceso de impresión. Para pasar la información del fotolito a la plancha que se montará, posteriormente, en una rotativa ófset se superpone el fotolito, directamente, sobre la plancha de impresión y se introduce en una insoladora.


title: Fotolito

text: La insoladora consta de una fuente de luz muy intensa y el fotolito solo dejará pasar la luz a su través en las zonas donde no esté impreso. La plancha suele estar impregnada de un material fotosensible como un barniz que al reaccionar con la luz modifica sus características superficiales. Posteriormente se elimina el barniz que ha sido fotosensibilizado y se prepara la placa para su uso en la rotativa.


title: Fotolito

text: El fotolito se genera por un proceso mediante un láser óptico en la máquina filmadora, si se trata de un archivo digital, o por un proceso fotográfico, si se trata de una copia física del original. Las planchas de impresión offset adquieren el texto o las imágenes a imprimir después de haber sido insoladas a partir de un fotolito.


title: Fotolito

text: La fotolitos, así como las copias en papel vegetal o en poliéster, se utilizan para almacenar las imágenes de las placas, de las pantallas o de otros medios reproducibles por contacto, para su futura reproducción. En ellos, se pueden separar los colores pero el fotolito es siempre monocromo.


title: Fotolito

text: A este proceso se le conoce con el nombre de rasterizado, es decir, crear una imagen de mapa de bits a partir de una imagen vectorial para crear una imagen final, que generalmente está formada por aproximaciones trapezoidales.


title: Fotolito

text: Cuanto más compleja sea la imagen que se imprimirá en el fotolito mayor es el número de cálculos que tendrá que llevar a cabo la filmadora para conseguir la impresión. En complejos logotipos, o diseños degradados, el número de cálculos que se han de hacer puede ser muy elevado y requerir un tiempo prolongado para hacerlo.


title: Fotolito

text: El fotolito para filmadora es una película de plástico recubierta de haluro de plata muy similar a la película fotográfica en blanco y negro normal, excepto que la sensibilidad espectral se reduce a una banda mucho más estrecha alrededor de la banda del láser de la filmadora. Esto permite que la película se pueda manejar bajo una luz de seguridad (generalmente roja) en lugar de hacerlo en la total oscuridad de la mayoría de las películas fotográficas.


title: Fotolito

text: El uso de papel de bromuro en lugar de la película en una filmadora le permite producir soportes de papel llamados bromuros. Los bromuros son similares a las impresiones láser ordinarias, pero con cuatro diferencias principales.


title: Cordillera del Cóndor

text: La cordillera del Cóndor es una cadena montañosa oriental de la cordillera de los Andes que es compartida y forma parte de la frontera internacional entre Ecuador y el Perú.


title: Cordillera del Cóndor

text: Se extiende 150 km aproximadamente de norte a sur y su máxima elevación alcanza los 2900 msnm aproximadamente. En su vertiente oriental, la peruana, fluyen el río Santiago y el río Cenepa. Por más de 160 años, el área de la frontera estuvo en disputa, lo que desencadenó enfrentamientos armados entre los dos países antes mencionados en 1941, 1981 y 1995. Tras el conflicto fronterizo de 1995 (ver Guerra del Cenepa) los dos países iniciaron negociaciones diplomáticas resultando en el tratado de paz de 1998 que estableció la ubicación exacta de la frontera internacional.


title: Cordillera del Cóndor

text: La cordillera del Cóndor es un área de gran interés para la biología, que también podría poseer la flora más rica en cualquier área de la misma extensión de América y casi tiene una de las más altas concentraciones en especies de plantas vasculares desconocidas para la ciencia en la Tierra.


title: Cordillera del Cóndor

text: Considerada por muchos científicos como un ecosistema escasamente explorado, está provisto gracias al apoyo de varios proyectos con reciente información que ha permitido determinar la importancia global de esta región. Los hallazgos endosan la hipótesis de Conservación Internacional (CI), la cual apoya que la región es una de las diversas y biológicamente importantes del planeta. Como ecosistema pertenece a la ecorregión de los Bosques montanos de la Cordillera Real oriental.


title: Cordillera del Cóndor

text: En 1993 Alwyn Gentry y sus colegas en un viaje organizado por Conservación Internacional obtuvieron ingreso a las altas cadenas montañosas de arenisca con el apoyo de un helicóptero provisto por el Ejército Ecuatoriano e hicieron colectas por primera vez en las "praderas de las bromelias".


title: Cordillera del Cóndor

text: Robin Foster y Hamilton Beltrán llevaron a cabo en 1995 inventarios botánicos al lado peruano de la frontera, en un segundo viaje auspiciado por Conservación Internacional. Las colecciones de orquídeas en la región fueron realizadas en varias ocasiones por Alexander Hirtz y Carlyle Luer. Posteriormente al conflicto armado de enero de 1995, la exploración biológica a la región se hizo imposible. José Manzanares y Eduardo Cueva fueron tal vez los primeros botánicos en visitar el área después de que fuera firmado el Tratado de Paz de 1998, con una corta visita en mayo de 1998 para recolectar Bromeliaceae.


title: Cordillera del Cóndor

text: Con el apoyo de la National Geographic Society, el Jardín Botánico de Misuri, y el Herbario Nacional del Ecuador se inició en diciembre de 2000 una serie de expediciones para hacer inventarios de la flora en la pendiente ecuatoriana de la Cordillera del Cóndor, visitando lugares en los que ningún biólogo había puesto pie antes, como el cerro Ijiach Naint, en la cuenca del río Coangos. Estos viajes recientes de campo han dado un número de plantas nuevas para la ciencia, no vistas en viajes anteriores a otras localidades de la cordillera del Cóndor. Estos trabajos se llevan a cabo con la colaboración de la Federación Shuar.


title: Guillermo Fernández Groizard

text: Guillermo Fernández Groizard (n. Palma de Mallorca, 1960) es un director de cine y televisión español. También es Ingeniero Superior Industrial por la Politécnica de Madrid (1983).


title: Guerra de Char Bouba

text: La guerra de los Treinta Años Mauritana o guerra de Char Bouba (transliteración con grafía francesa de las palabras "Shar Bubá") fue un enfrentamiento bélico que tuvo lugar entre 1644 y 1674 en las áreas territoriales tribales hoy ocupadas por Mauritania y el Sahara Occidental entre las tribus bereberes sanhaya y el imán lamtuna Nasr ad-Din contra la inmigración de los árabes beduinos maqil, con los Beni Hassan como tribu más importante.


title: Guerra de Char Bouba

text: El conflicto finalizó con la derrota bereber cuyos miembros fueron obligados a rendirse y someterse a las tribus árabes, a quienes debieron pagar el tributo correspondiente, la horma. La nueva sociedad se estamentó entre aquellos que debían dedicar sus esfuerzos en las capas sociales más bajas (agricultores semisedentarios y pescadores) como la tribu zenaga y quienes podían mantener una situación de mayor privilegio en el campo religioso (morabitos y zawiyas). Por encima de ambos se situaban los vencedores a quienes correspondían los derechos colectivos y el gobierno.


title: Guerra de Char Bouba

text: El efecto más sobresaliente fue la arabización social y la considerable merma de la cultura de las tribus originarias que ocupaban el territorio, con la pérdida paulatina de las lenguas bereberes en beneficio del árabe y del dialecto beduino hassanía. La situación permaneció estable hasta la colonización francesa, si bien la tradicional sociedad de la zona ha mantenido casi estancadas las diferencias estamentales hasta el siglo XXI.


El Indicador Público de Renta de Efectos Múltiples (IPREM) es el índice de referencia en España para la asignación de ayudas y subsidios en función de los ingresos.


title: Indicador Público de Renta de Efectos Múltiples

text: Fue introducido el 1 de julio de 2004 en sustitución del Salario Mínimo Interprofesional (SMI) cuya utilización se restringió al ámbito laboral.


text: La introducción del IPREM permitía que un crecimiento más importante del SMI no afectara a todo el sistema de ayudas y subsidios. Desde su creación, el crecimiento anual del IPREM ha sido menor que el del SMI.


text: El IPREM se actualiza a principios de cada año en la Ley de Presupuestos. El IPREM de 2008, que a pesar de que figuraba un aumento de un 2% en los Presupuestos Generales del Estado, al final se incrementó un 3,5% respecto a 2007.


text: Es el IPREM anual con pagas extras que se utiliza en sustitución al salario mínimo interprofesional cuando las correspondientes normas se refieren al salario mínimo interprofesional en cómputo anual, salvo cuando se excluyen expresamente las pagas extraordinarias. Por ejemplo, los límites de ingresos (la base imponible del IRPF) para acceder a una Vivienda de Protección Pública se calculan en múltiplos del IPREM anual con pagas extras.


title: Nicasio Pelayo

text: Nicasio Pelayo. Político español que llegó a ser Ministro de Agricultura. Durante el bienio radical-cedista de la II República Española (1933-1935). Estancó la reforma agraria que tuvo lugar durante el bienio progresista (1931-1933). Miembro del Partido Agrario.


title: Partido Agrario Español

text: El Partido Agrario Español fue una organización política española de derecha, en la que se integraron un gran número de representantes de la vieja clase política característica de la monarquía de Alfonso XII que había inaugurado en 1876 Antonio Cánovas del Castillo al redactar la Constitución de 1876, en vigor desde ese año hasta 1923 y de 1930 a 1931.


title: Partido Agrario Español

text: Fundado oficiosamente el 11 de enero de 1934 en Madrid, no será un partido completamente legal hasta el 1 de febrero de aquel mismo año, tras ser obligados sus diputados, por parte de la presidencia de la II República, a declararse públicamente republicanos (lo cual supuso una pequeña escisión entre sus miembros, algunos de los cuales eran destacados monárquicos, devolviendo sus actas algunos de ellos, o pasándose a otros grupos políticos).


title: Partido Agrario Español

text: Antes de constituirse como partido político, los Agrarios constituyeron una minoría dentro de otras formaciones mayores de derecha, dentro de las que sus más destacados miembros se presentaban generalmente como independientes. Dichos integrantes, señalándose los años de su elección como diputados, fueron:


title: Partido Agrario Español

text: En las Cortes Constituyentes ya se hicieron notar algunos de quienes habrían de ser a la postre sus principales dirigentes: Antonio Royo Villanova, célebre por su cerrada oposición al Estatuto de autonomía de Cataluña de 1932; José María Cid, tenaz opositor a la ley de Reforma Agraria; y José Martínez de Velasco, presidente, a la sazón, de dicha minoría, convertida en baluarte combativo de las diversas derechas no republicanas.


title: Partido Agrario Español

text: En el debate de totalidad del proyecto de Constitución de 1931 su portavoz fue el canónigo y diputado por Burgos, Ricardo Gómez y Rojí. Durante su intervención se opuso al proyecto presentado por la Comisión de Constitución fundamentalmente en tres cuestiones a las que dedicó casi toda su intervención: el derecho de propiedad privada (un "derecho natural" amenazado porque el proyecto abría "las puertas para un exagerado socialismo"), la familia (oponiéndose al divorcio porque el matrimonio es "sagrado" y por tanto indisoluble) y la Iglesia católica, oponiéndose a la libertad de cultos y a la separación de la Iglesia y del Estado, así como a la disolución de las órdenes religiosas. En este aspecto consideraba el proyecto de la Comisión de Constitución "anticatólico" y "antimoral".  Como medida de protesta por la aprobación del artículo 26 de la Constitución la Minoría Agraria, junto con el otro grupo de la derecha católica, la Minoría Vasco-Navarra, se retiró de las Cortes Constituyentes, iniciando con el manifiesto que las dos minorías publicaron conjuntamente una campaña de movilizaciones y de protestas de los católicos a favor de la revisión de la Constitución.  También tuvo gran relevancia en la oposición a la reforma agraria del ministro Marcelino Domingo Sanjuán (Izquierda Republicana). Ganó escaños en el medio rural durante el bienio radical-cedista de la II República. En sus filas había pequeños y medianos agricultores defensores de la propiedad privada y de los latifundios tradicionales, especialmente en la Región de León y en Castilla la Vieja.


title: Partido Agrario Español

text: Los agrarios formaron parte de los gobiernos republicanos de manera prácticamente ininterrumpida de diciembre de 1933 a diciembre de 1935. El que sería su fundador y primer presidente, José Martínez de Velasco y Escolar, y otros miembros destacados, como Nicasio Velayos y Velayos, Antonio Royo y Villanova y José María Cid y Ruiz-Zorrilla, llegaron a ocupar ministerios durante el bienio radical-cedista (1933-1935). Así, Cid ocupó las carteras de Comunicaciones (diciembre de 1933 a octubre de 1934) y de Obras Públicas (octubre de 1934 a marzo de 1935). Royo Villanova desempeñó la cartera de Marina al tiempo que Velayos ocupó la de Agricultura (de mayo a septiembre de 1935). Martínez de Velasco, finalmente, sustituyó a Velayos en el ministerio de Agricultura (unido al de Industria y Comercio) y acabó por ocupar, hasta diciembre de 1935, la cartera de Estado. Fue también Alcalde de Madrid.


title: Partido Agrario Español

text: Otros destacados personajes de la vida pública española de aquellos años, como Nicolás Franco Bahamonde, hermano mayor de Francisco Franco, pertenecieron al partido, llegando a ser su Secretario General, o Antonio Rodríguez Cid.


title: Partido Agrario Español

text: En las elecciones de febrero de 1936 el Partido Agrario Español se presentó por primera vez en solitario, pero solo obtuvo 13 diputados, que se quedaron en 11 al ser anuladas las elecciones en Granada y pasarse un agrario a las filas de otro partido. Tras el estallido de la Guerra Civil, Martínez de Velasco fue detenido y asesinado en la Cárcel Modelo de Madrid, en agosto de 1936. El partido desapareció y los dirigentes que sobrevivieron apoyaron al bando franquista y se integraron más tarde en el régimen de Franco.


title: Partido Agrario Español

text: El Partido Agrario Español contó con algunos antecedentes, entre los cuales el más importante fue el Partido Nacional Agrario (PNA), creado en Valladolid en mayo de 1930 y encabezado por Francisco Rodríguez y Roldán. Tuvo su epicentro en las zonas trigueras de Valladolid y Zamora, mas desapareció con la llegada de la II República. Algunos de sus miembros, como el diputado Pedro Martín y Martín, se integrarían en la Minoría Agraria de las Cortes Constituyentes republicanas y, posteriormente, en el propio Partido Agrario Español.


title: Partido Agrario Español

text: Durante la época republicana proliferaron, junto al Partido Agrario Español, coaliciones electorales y partidos, generalmente de signo conservador, que se denominaban también "agrarios", cuyo propósito no era otro que lograr el apoyo de los agricultores en las zonas rurales. Así, en las elecciones de 1931 concurrió en Burgos la candidatura llamada Católico-Agraria, compuesta por el tradicionalista Francisco Estévanez y Rodríguez y el canónigo de la catedral Ricardo Gómez y Rojí. En 1933 se presentaron, asimismo en Burgos, tres candidatos de Acción Rural, uno de los cuales, Ángel García y Vedoya, se contaría entre los fundadores del Partido Agrario Español.


title: Partido Agrario Español

text: Igualmente, durante el primer bienio republicano, de forma paralela a la actividad de la Minoría Agraria, aparecieron numerosas organizaciones de ámbito regional y provincial que se denominaron "agrarias", ligadas en buena medida a la Confederación Nacional Católico-Agraria (CNCA) y que en su mayoría se unirían a la derechista Acción Popular para crear la CEDA. La CEDA, de hecho, rivalizó con los agrarios a la hora de lograr el apoyo de los propietarios rurales conservadores.


title: Partido Agrario Español

text: Por otra parte, en razón de su aceptación de la República, pueden considerarse afines al Partido Agrario Español otras formaciones, como el Partido Republicano Progresista de Niceto Alcalá-Zamora y Torres, el Partido Republicano Conservador de Miguel Maura y Gamazo o el Partido Republicano Liberal Demócrata de Melquíades Álvarez y González-Posada. Todas ellas defendían un republicanismo conservador que buscaba rectificar algunas de las políticas del primer bienio republicano, caso de la política religiosa (plasmada en el artículo 26 de la Constitución y en la Ley de Confesiones y Congregaciones) o la política agraria (plasmada en una ley de Reforma Agraria y en otras medidas complementarias que suscitaron la oposición de muchos propietarios).


title: Valeria Mazza

text: Valeria Raquel Mazza (Rosario, 17 de febrero de 1972) es una supermodelo, conductora y empresaria argentina. Es considerada la primera supermodelo latinoamericana y la modelo argentina de mayor proyección internacional.


title: Valeria Mazza

text: Su éxito no solo se debe a su carrera en el modelaje, sino también a sus emprendimientos personales, entre los que se encuentran ser Embajadora Internacional de Olimpíadas Especiales, madrina del área pediátrica de alta complejidad del Hospital Universitario Austral de Pilar, empresaria y referente en el mundo de la moda.


title: Valeria Mazza

text: Nació en la ciudad de Rosario, provincia de Santa Fe y se crio en Paraná, en la provincia de Entre Ríos. Comenzó su carrera a los 14 años, siendo descubierta por Roberto Giordano. A los 17, se trasladó a la ciudad de Buenos Aires, donde inició sus estudios de Terapia Ocupacional y comenzó a trabajar como modelo. Dentro de su trayectoria, enumera muchísimos trabajos participando en gran cantidad de desfiles y compartiendo pasarela con modelos como Claudia Schiffer, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Elle Macpherson y Linda Evangelista.


title: Valeria Mazza

text: A lo largo de su carrera desfiló para las marcas internacionales más importantes: Valentino, Armani, Fendi, Dolce & Gabbana, Versace, Victoria's Secret, Christian Dior, Tommy Hilfiger, Ralph Lauren, Gianfranco Ferré, Donna Karan, Cavalli, entre otras.


title: Valeria Mazza

text: Logró reconocimiento internacional al aparecer en la portada de las revistas más importantes del mundo de la moda: "Sports Illustrated Swimsuit Issue, Glamour, Cosmopolitan, Vogue, Elle, Marie Claire, Amica, Harper's Bazaar, Grazia, Photo, Woman, Telva" y otras publicaciones. A partir de 1992 frecuentó los Estados Unidos y Europa afianzando su carrera a nivel internacional. Integró el grupo de las supermodelos — junto a Claudia Schiffer, Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Christy Turlington y Kate Moss — y tuvo la oportunidad de trabajar con diseñadores de la talla de Gianni Versace, Giorgio Armani, Salvatore Ferragamo, Gianfranco Ferré, Kenzo, Issey Miyake, Thierry Mugler, Max Mara, Ralph Lauren, Carolina Herrera, Donna Karan, Dolce & Gabbana, Karl Lagerfeld y Valentino.


title: Valeria Mazza

text: Los diarios "The Sunday Times" (Inglaterra) y "El Mundo" (España), en 1996 llevaron adelante una encuesta para elegir a las 100 mujeres más sobresalientes del siglo XX. Solo los nombres de dos modelos integraron la lista definitiva: Valeria Mazza y Claudia Schiffer.


title: Valeria Mazza

text: En 1996 fue elegida en Italia para presentar el célebre Festival de la canción de San Remo junto a Pippo Baudo. Formó parte de la "Fundación Kennedy" de ayuda a los discapacitados físicos y psíquicos.


title: Valeria Mazza

text: Guess, Escada, Versace, Chanel, Vichy, Clinians, Zeki Triko, Giorgio Grati, Dana B. & Karen, Halston, Chrysler, electre Paris, Apriorisette Escada A.G, Swatch y Bebe son algunas de las marcas que la seleccionaron para sus campañas publicitarias. Además, ha sido retratada por fotógrafos prestigiosos como Gilles Bensimon, Walter Chin, Bruce Weber, Herb Ritts, Patrick Demarchelier, Dominique Issermann, Stan Shaffer, Peter Lindbergh, Pamela Hanson, Mario Testino, Doug Ordway, y Steven Meisel. Fue portada de más de 550 revistas en todo el mundo y protagonizó más de 86 comerciales de TV para marcas como Lux, Danone (junto a Cindy Crawford), Sanpellegrino (calze e collant), Villavicencio (agua mineral), Pepsi, Coca Cola y Falabella.


title: Valeria Mazza

text: Fue presentadora de Fashion MTV Latinoamérica durante tres temporadas, y condujo algunos de los programas con mayores niveles de audiencia de Italia: "Domenica In", el Festival de San Remo.


title: Valeria Mazza

text: En 1999 participó del ciclo "Versus" con un segmento de entrevistas internacionales. En 2001 fue coconductora de "Scommettiamo Che?" en la RAI de Italia, y en 2002 la RAI la convierte en la conductora principal de "Come Sorelle". En Buenos Aires condujo en 2003, su propio ciclo, "Esta noche invito yo".


title: Valeria Mazza

text: Su influencia como referente en el mundo de la moda alcanzó un público masivo a partir de su colaboración como columnista de opinión en la "revista Viva", del diario Clarín.


title: Valeria Mazza

text: En 2006 fue jurado de "Supermodelo 2006". En 2009 fue jurado de Miss Universo 2009. En 2010 estuvo al frente de "Proyecto Co - Creations" un reality show producido por Eyeworks-Cuatro Cabezas dedicado a encontrar al mejor estilista latinoamericano.


title: Valeria Mazza

text: En marzo de 2014 fue nombrada directora del programa universitario de modelos profesionales de la Universidad de Palermo, en Buenos Aires. Ese mismo año, fue conductora de "El universo de Valeria Mazza", un ciclo de belleza y moda presentado en la pantalla de "¡Hola! TV".


title: Valeria Mazza

text: En 2019 condujo la primera edición del Martín Fierro de la Moda, junto a Horacio Cabak. Además, recibió un premio por su trayectoria y contribución en el mundo de la moda.


title: Valeria Mazza

text: Es amiga de la actriz y periodista Maju Lozano, con quien compartió su etapa escolar en Paraná desde el jardín de infantes. En 1998 contrajo matrimonio con el empresario Alejandro Gravier con quien tiene cuatro hijos: Balthazar (n. 1999), Tiziano (n. 2002), Benicio (n. 2005) y Taína (n. 2008).


title: Valeria Mazza

text: Ese mismo año, Mazza y su marido se reunieron con el papa Juan Pablo II, convirtiéndose desde ese momento en la primera modelo en ser recibida oficialmente por el sumo pontífice. En 2006 la familia fue invitada a la Ciudad del Vaticano por segunda vez para una audiencia privada con el papa Benedicto XVI.


title: Valeria Mazza

text: En junio de 2013, Mazza y Gravier se encontraron con el papa Francisco durante la audiencia general que se realiza todos los miércoles en la Plaza San Pedro. En febrero de 2014 volvió a reunirse con el sumo pontífice en la audiencia general con toda su familia.


title: Valeria Mazza

text: Se ha convertido en una exitosa empresaria. Con su línea de perfumes VM Beauty, su revista "Valeria Mag" y su marca de anteojos "Valeria Mazza Eyewear" ha llegado a los mercados de España, Francia, Italia, Alemania y Estados Unidos.


title: Valeria Mazza

text: Siempre le ha dado importancia a la ayuda comunitaria, por eso desde los 13 años colabora con la fundación Nuevas Olimpíadas Especiales, cuya fundadora la nombró Embajadora Internacional en 1993.


title: Valeria Mazza

text: En 2005 el Hospital Universitario Austral la nombró madrina del área pediátrica de alta complejidad.


title: Valeria Mazza

text: En 2007, participó del primer desfile contra la anorexia, llevado a cabo en Milán, Italia.


title: Registro de estado

text: Se conoce como registro de estado a los registros de memoria en los que se deja constancia de algunas condiciones que se dieron en la última operación realizada y que podrán ser tenidas en cuenta en operaciones posteriores. Por ejemplo, en el caso de hacer una resta, en el registro de estado queda constancia de si el resultado fue cero, positivo o negativo, o si se sobrepasó la capacidad de representación.


title: Registro de estado

text: Cada modelo de procesador tiene sus propios registros de estados, pero los más comunes son:


title: Pierre Naville

text: Pierre Naville (París, 1904 — París, 1993), intelectual y sociólogo francés. Formó parte del movimiento surrealista durante la década de 1920, perteneció al Partido Comunista Francés, fue trotskista durante la década de 1930 y desde 1960 militó en el Partido Socialista Unificado. En paralelo a su compromiso político y su activa participación en las polémicas culturales del siglo XX, desarrolló una carrera de sociólogo. Su obra científica sigue sirviendo de inspiración a la sociología preocupada por los cambios en la esfera del trabajo, sobre todo en el mundo francófono.


title: Pierre Naville

text: En 1922, fundó junto a Philippe Soupault, F. Gérard, Max Jacob, Louis Aragon y Blaise Cendrars la revista vanguardista l'Œuf dur (El huevo duro).


title: Pierre Naville

text: Fue también director, junto a Benjamin Péret, de los tres primeros números de la revista La révolution surréaliste y en 1924 fundó el Buró de investigaciones surrealistas. Colaboró activamente en las experiencias surrealistas promovidas por André Breton antes de que las diferencias políticas les separasen.


title: Pierre Naville

text: En 1926 se hizo militante del Partido Comunista Francés, que le confió la dirección de la revista Clarté. Formó parte de la delegación que visitó a Trotski en Moscú en 1927. A su regreso, el Partido Comunista le expulsó por "desviacionismo".


title: Pierre Naville

text: Desde entonces participa en la vida de la izquierda radical antiestalinista francesa próxima a los trotskistas y especialmente en su prensa. Poco a poco fue de decepcionándose con las posiciones de Trotski y rompió con esa corriente en 1939.


title: Pierre Naville

text: A partir de entonces se empeñó en crear una izquierda marxista independiente de los compromisos comunista o trotskista que se expresaba en la revista "Revue Internationale". Participó en la refundación del Partido Socialista Unificado durante la quinta República y se mantuvo en él pese a su oposición a los llamados "realistas" como Gilles Martinet o Michel Rocard y su expreso rechazo de François Mitterrand.


title: Pierre Naville

text: Con su libro de 1942 "La Psychologie, science du comportement" introdujo en Francia la psicología conductista de Watson. En 1947 fue nombrado director de investigaciones en el CNRS y trabajó junto a G. Friedman en el centro de estudios sociológicos, consagrando sus trabajos a la psico-sociología del trabajo y al estudio de la automatización de procesos productivos en la sociedad industrial. Dedicó la parte más voluminosa de su obra a la reconstrucción sociológica de las aportaciones de Karl Marx (en los volúmenes de El Nuevo Leviatán), pero también trabajó sobre los estrategas y teóricos de la guerra (singularmente sobre Clausewitz).


title: Pierre Naville

text: Les Reines de la main gauche, 1924


title: Propulsor iónico

text: Un propulsor iónico o motor iónico es un tipo de propulsión espacial que utiliza un haz de iones (moléculas o átomos con carga eléctrica) para la propulsión. El método preciso para acelerar los iones puede variar, pero todos los diseños usan la ventaja de la relación carga-masa de los iones para acelerarlos a velocidades muy altas utilizando un campo eléctrico. Gracias a esto, los propulsores iónicos pueden alcanzar un impulso específico alto, reduciendo la cantidad de masa necesaria, pero incrementando la cantidad de potencia necesaria comparada con los cohetes convencionales. Los motores iónicos pueden alcanzar una eficacia de combustible un orden de magnitud mayor que los motores de cohete de combustible líquido, pero restringidos a aceleraciones muy bajas por la relación potencia-masa de los sistemas disponibles.


title: Propulsor iónico

text: El principio del propulsor iónico data de los conceptos desarrollados por el físico Hermann Oberth y su obra publicada en 1929, "Die Rakete zu den Planetenräumen". El primer tipo de motor iónico, conocido como propulsor iónico de tipo Kaufman, se desarrolló en los años 1960 por Harold R. Kaufman, trabajando para la NASA y basados en el Duoplasmatrón.


title: Propulsor iónico

text: Existe varios tipos de motores iónicos en desarrollo: algunos son utilizados, mientras que otros aún no han sido probados en naves espaciales. Algunos de los tipos son:En su diseño más sencillo, un propulsor iónico electrostático, los átomos de argón, mercurio o xenón son ionizados mediante la exposición de electrones provenientes de un cátodo. Los iones son acelerados al pasarlos a través de rejillas cargadas.


title: Propulsor iónico

text: También se disparan electrones al haz de iones que sale de las rejillas como iones cargados positivamente que dejan el propulsor. Esto mantiene a la nave espacial y el haz del propulsor eléctricamente neutrales. La aceleración utiliza una masa muy pequeña, con un impulso específico (I) muy alto. En los años setenta y ochenta, la investigación de la propulsión iónica empezó utilizando cesio pero se vio que producía erosión en las rejillas, por lo que se comenzó a utilizar principalmente gases nobles.


title: Propulsor iónico

text: Un factor importante es la cantidad de energía o potencia necesaria para hacer funcionar el propulsor, en parte por la ionización de los materiales, pero principalmente para acelerar los iones a velocidades muy altas para que tenga un efecto útil. Las velocidades de salida habituales suelen ser de 30 000 m/s, que es mucho mayor que los 3000 a 4500 m/s que obtiene un cohete convencional. Esto también sirve para reducir la cantidad de propelente necesario.


title: Propulsor iónico

text: En los motores iónicos, la mayor parte de la energía se pierde en la salida a velocidades altas y afecta a los niveles de empuje. Como resultado, el empuje total obtenido a partir de cierta cantidad de energía es inversamente proporcional a la velocidad de salida (ya que el consumo de energía por kilogramo de propelente es proporcional a la velocidad de salida al cuadrado, pero el empuje por kilogramo de propelente solo es proporcional a la velocidad de salida, según la ecuación del cohete de Tsiolskovski). Por tanto, aumentar la cantidad de movimiento de la salida de iones diez veces necesitaría gastar cien veces más en energía. En consecuencia, se sacrifica entre el impulso específico y el empuje, siendo ambos inversamente proporcionales a una cierta cantidad de energía.


title: Propulsor iónico

text: Un propulsor iónico utilizando un acelerador de partículas puede ser diseñado para alcanzar una velocidad de salida cercana a la velocidad de la luz. Esto le proporcionaría un impulso específico al motor de unos 30 millones de segundos (casi un año), pero daría inevitablemente un empuje insignificante debido al poco flujo de propelente.


title: Propulsor iónico

text: La velocidad de salida de los iones cuando son acelerados dentro del campo eléctrico puede ser calculado con la fórmula:


title: Propulsor iónico

text: Donde formula_2 es la velocidad del ion acelerado, formula_3 es la carga del ion, formula_4 es la masa del ion y formula_5 es la diferencia de potencial del campo eléctrico.


title: Propulsor iónico

text: En la práctica, las fuentes de energía pueden proporcionar algunas decenas de kilovatios, dando un impulso específico de 3000 segundos (30 kN•s/kg), consiguiendo una fuerza muy modesta, del orden de décimas o centésimas de un newton. Los motores de mayores dimensiones necesitan fuentes de energía más grandes. Un propulsor iónico suele acelerar una nave espacial entre 0,000098 m/s² y 0,0098 m/s² (entre un milésima y una cienmilésima parte de la aceleración de la gravedad). La fuerza que ejerce este motor es equivalente a la fuerza que ejerce una hoja de papel sobre la palma de una mano. Esto quiere decir que su velocidad inicial es diminuta pero gracias a que en el espacio no hay fricción, puede llegar a alcanzar grandes velocidades durante un periodo indeterminado de tiempo. Actualmente estos motores se usan en satélites para mantener su órbita.


title: Propulsor iónico

text: Debido al empuje bajo, la vida útil del propulsor iónico se convierte en una característica importante. Los propulsores iónicos pueden funcionar durante un período largo para permitir que la pequeña aceleración obtenga una velocidad útil.


title: Propulsor iónico

text: En el diseño más sencillo, un propulsor iónico electrostático, los iones a menudo golpean la rejilla, erosionándola y finalmente provocando una avería. Las rejillas de dimensiones reducidas disminuye la posibilidad de estas colisiones accidentales, pero también reduce la cantidad de carga que pueden manejar, reduciendo el empuje.


title: Propulsor iónico

text: De todos los propulsores eléctricos, los motores iónicos han sido considerados, de forma comercial y académica, los más apropiados para misiones interplanetarias y maniobras en órbita. Se ha visto a los propulsores iónicos como la mejor solución en misiones que necesiten una diferencia de velocidad muy alta y se disponga de un período largo para conseguirlo.


title: Propulsor iónico

text: La primera nave espacial que utilizó esta tecnología fue la SERT I, fabricada en el Space Electric Rocket Test, y lanzada el 20 de julio de 1964, seguida de la SERT II, lanzada el 3 de febrero de 1970.


title: Propulsor iónico

text: La NASA desarrolló un propulsor iónico denominado NSTAR para utilizarlo en misiones interplanetarias. El propulsor se probó con la sonda espacial Deep Space 1, lanzada en 1998. Hughes había desarrollado el Sistema de Propulsión Iónica de Xenón o XIPS para mantener en órbita a los satélites geoestacionarios.


title: Propulsor iónico

text: Durante décadas, la Unión Soviética utilizó un propulsor de efecto Hall para mantener la órbita en su estación espacial MIR.


title: Propulsor iónico

text: La Agencia Espacial Europea utilizó el mismo tipo en su sonda SMART-1, lanzada en 2003. La sonda completó su misión el 3 de septiembre de 2006 en una colisión controlada con la superficie de la Luna.


title: Propulsor iónico

text: El 12 de julio de 2001, la Agencia Espacial Europea fracasó en el lanzamiento del satélite de comunicaciones Artemis, no alcanzando la órbita requerida. El suministro de propelente del satélite era suficiente para transferirlo a una órbita semiestable y durante los siguientes 18 meses se utilizó el sistema de propulsión iónica para su transferencia a una órbita geostacionaria.


title: Propulsor iónico

text: La sonda Hayabusa de la Agencia Japonesa de Exploración Aeroespacial, que se lanzó en 2003 y se acercó con éxito al asteroide (25143) Itokawa, permaneció en sus inmediaciones durante algunos meses para la recogida de muestras e información, estando propulsada por cuatro motores iónicos de xenón. La sonda dispone de una rejilla de material compuesto que es resistente a la erosión.


title: Propulsor iónico

text: La sonda Dawn fue lanzada el 27 de septiembre de 2007 para explorar el asteroide Vesta (al que llegó el viernes 15 de julio de 2011) y el planeta enano Ceres (al que llegó en abril del 2015, tras partir de Vesta en el 2012). Para alcanzar sus objetivos utilizó tres motores iónicos herederos del motor de la Deep Space 1, realizando un recorrido en forma de espiral. La sonda terminó su misión el 1 de noviembre de 2018, según comunicado del JPL.


title: Propulsor iónico

text: El 17 de marzo de 2009 la Agencia Espacial Europea lanzó su satélite "Explorador de la Circulación Oceánica y del campo Gravitatoro" o GOCE (de sus siglas en inglés "Gravity field and steady-state Ocean Circulation Explorer") que utiliza un propulsor de iones para contrarrestar los efectos del rozamiento con la atmósfera causados por la baja altura de su órbita.


title: Propulsor iónico

text: El satélite militar estadounidense AEHF-1, lanzado en 2010, emplea ―al igual que el satélite europeo Artemis― propulsión iónica para mantenerse en órbita terrestre, a través de un propulsor de efecto Hall.


title: Propulsor iónico

text: El 24 de noviembre de 2021 fue lanzada la sonda DART como una misión espacial de la NASA destinada a probar un método de defensa planetaria contra objetos próximos a la Tierra (NEO). De manera deliberada, estrellará una sonda espacial contra el asteroide binario "65803 Didymos" para probar si la energía cinética del impacto de una nave espacial podría desviar con éxito un asteroide en curso de colisión con la Tierra. La sonda también incorpora un motor iónico NEXT-C "(NASA Evolutionary Xenon Thruster–Commercial)", desarrollado por el centro Glenn de la NASA, para reducir el tiempo de vuelo. Es la primera vez que se usa este motor avanzado, con un empuje variable de entre 25 y 235 milinewton.


title: Propulsor iónico

text: En 2003, la NASA probó en tierra una nueva versión de su propulsor iónico denominada High Power Electric Propulsion o HiPEP. El propulsor HiPEP difiere de los modelos anteriores en que los iones de xenón son creados utilizando una combinación de energía de microondas y campos magnéticos. La ionización se consigue mediante un proceso llamado resonancia electrón ciclotrón o ECR. En el ECR, se aplica un campo magnético uniforme en la cámara que contiene el gas xenón. Hay presentes una pequeña cantidad de electrones libres en la órbita del gas alrededor de las líneas del campo magnético en una frecuencia fijada, denominada frecuencia de ciclotrón. La radiación de microondas se realiza con la misma frecuencia, suministrando energía a los electrones, que luego ionizan más átomos de xenón mediante colisiones. Este proceso crea de forma muy eficiente un plasma en gases de densidad baja. Se planeó usar el HiPEP en la misión Jupiter Icy Moons Orbiter, pero fue cancelada en 2005.


title: Propulsor iónico

text: Se han considerado otros propelente para los motores iónicos. Se ha investigado el uso de fulerenos para este propósito, específicamente el C o buckminster-fulereno, debido en parte a su sección transversal de mayor tamaño para el impacto de electrones. Esta propiedad le da mayor eficacia que los diseños basados en xenón de impulso específico menor a 3000 segundos (29 kN•s/kg).


title: Saccopharynx ramosus

text: Saccopharynx ramosus es el nombre científico de una especie de pez abisal perteneciente al género Saccopharynx. Es una especie batipelágica que habita en la zona oriental del océano Atlántico y la zona occidental del océano Índico.


title: The Falcons

text: The Falcons fue un grupo vocal estadounidense de rhythm and blues, del que algunos de sus miembros fueron influyentes para la música soul.


title: The Falcons

text: Fueron formados en 1955 en Detroit, Míchigan con el sello Mercury Records. Después de cambiar de discográfica en 1956, The Falcons grabaron éxitos en la compañía Lupine Records con los álbumes "You're So Fine" (1959) y "I Found A Love" (1962).


title: The Falcons

text: Originalmente, The Falcons estaba compuesto por:Algunos miembros cambiaron en años concretos:El grupo grababa bajo la producción de Robert West, que dio a la banda un sonido a música gospel y grabó a los cantantes con su propia etiqueta.


title: The Falcons

text: Stubbs era el cantante de peso en los éxitos "Just For Your Love" (1959) y "The Teacher" (1960), antes de que Wilson Pickett le reemplazara en 1960.


title: The Falcons

text: Después de 1963, The Fabolous Playboys asumen el nombre de The Falcons. Este grupo posterior estaba comprendido por: Este grupo obtuvo una lista de éxitos de rhythm and blues en 1966 con "Standing On Guard."


title: The Falcons

text: Actualmente la banda no ha logrado adquirir un contrato con alguna disquera local, pero tienen ritmos propios y un primer "cover".


title: Chelo

text: Chelo puede hacer referencia a:


title: Chelo

text: Además, puede referirse a las siguientes personas:


title: KV17

text: KV17 es una tumba egipcia del Valle de los Reyes, necrópolis situada en la orilla oeste del Nilo, a la altura de la moderna ciudad de Luxor. Es uno de los sepulcros más bellos y completos del lugar, y perteneció al segundo rey de la dinastía XIX, el faraón Seti I.


title: KV17

text: Pese a que la titulatura real más común de este rey fue la de Menmaatra Sethy-Merenptah, hoy lo conocemos como Seti I, faraón de Egipto durante dieciséis años, de 1305 a 1289 a. C., aproximadamente. No estaba destinado a ocupar el trono de las Dos Tierras, pero cuando su padre, el visir Paramesu, fue asociado al trono por el rey Horemheb, Sethy pasó automáticamente a convertirse en un maduro príncipe heredero, quizás incluso yerno del faraón, para legitimar su futuro ascenso al poder supremo.


title: KV17

text: Al morir Horemheb, Paramesu fue coronado y a partir de entonces sería conocido como Ramsés I, el fundador de dinastíaXIX y de la casa real ramésida. Debido a su avanzada edad, Sethy fue inmediatamente declarado heredero, y compartió las funciones de su padre, en una situación muy cercana a la corregencia. La precaución de Horemheb y de RamsésI dieron muy buenos resultados. En menos de dos años, SethyI ya gobernaba en solitario en un Egipto que comenzaba a reaccionar ante las presiones exteriores.


title: KV17

text: SethyI es considerado uno de los más grandes faraones de la historia egipcia, aunque la enorme sombra de su hijo y sucesor Ramsés II han eclipsado e incluso suprimido algunos de sus éxitos como rey. A él se debe la construcción del más bello templo de Osiris en la ciudad santa de Abydos —aunque fue finalizado por RamsésII—, y la implantación de la política que su hijo seguiría ciegamente. Sethy I combatió a los aliados de los hititas en Palestina, y llegó incluso a la fortaleza de Qadesh, en Siria, quince años antes que su hijo. Estableció un férreo control en la administración y en el ejército, y dejó un Egipto ya completamente recuperado del caótico reinado de Akenatón a sus espaldas.


title: KV17

text: Precisamente una marca del nuevo resurgir del país y de la esperanza del país de los faraones es la propia tumba del faraón, una de las grandes joyas de toda la necrópolis tebana y quizás el legado más famoso que ha llegado de este hombre, uno de los pocos que se atrevió a usar el nombre del denostado dios Seth en su onomástica.


title: KV17

text: KV17 es la tumba más larga y profunda no sólo del Valle de los Reyes, sino de toda la necrópolis tebana e incluso de todo Egipto. Su enormidad tardó en ser completamente cifrada. Excavada en el uadi sureste del Valle, es la inmediata vecina de KV16, la tumba de Ramsés I. Debido a sus grandes dimensiones, a lo largo de toda su planta, la tumba de SethyI se acerca a través de la piedra a otros tantos sepulcros reales más alejados, como los correspondientes a los números 10 y 11, al oeste.


title: KV17

text: Aunque en cuanto a área es menor a otras tumbas como KV5 o KV7, KV17 cuenta, a lo largo de toda su extensión, con hasta siete corredores y diez cámaras, cuya excavación tuvo que ser larga y penosa. Todas estas estancias, exceptuando el último pasillo, están completa y profusamente decoradas, lo que indica que la construcción de la tumba tuvo que empezar al poco de subir al trono SethyI, o incluso ya durante el reinado de RamsésI. Junto con la ya mencionada KV5, es posible que la tumba que mayores desafíos arquitectónicos y técnicos ofreciese a los constructores de Deir el-Medina durante toda la historia de las necrópolis tebanas fuera la propia KV17.


title: KV17

text: La planta de la tumba de SethyI sigue un diseño muy parecido al de la tumba de Horemheb, que más tarde seguirían sus sucesores, introduciendo muy leves variaciones. A la escalera de entrada (A) le siguen los pertinentes tres corredores descendentes (B, C, D, de los cuales C es una escalera y los otros dos son rampas), con una notable pendiente y una anchura superior a los dos metros y medio. Tras ellos se encuentra el pozo funerario (E) —KV17 es una de las últimas tumbas que lo presentan—, al que sigue la tradicional sala de pilares (F). En este caso, la sala F, con cuatro columnas, tiene una cámara anexa con otros dos pilares y tamaño casi idéntico en el mismo eje de la tumba (Fa), aparte de la escalera descendente que parece llevar a las profundidades de la tierra.


title: KV17

text: Continuando a través de esa escalera desde F se llega a los dos corredores intermedios, G y H, en forma de rampa (exceptuando seis escalones a la entrada de H) que llevan a la antecámara de la tumba, conocida como salaI, una habitación de menor tamaño que las dos cámaras de pilares, y tras la cual por fin se llega a la cripta o cámara sepulcral (J), el corazón de KV17. Ésta se encuentra dividida en dos partes básicas: una sección con seis pilares y una pequeña cámara a cada lado (Ja, Je), y otra separada de la anterior por unos escalones, y con techo abovedado —por primera vez en una cripta, en la que reposaría el cuerpo del difunto. Según se entra, al lado derecho del sarcófago se abre una nueva sala (Jb), con dos grandes pilares y de la misma área que las habitaciones F y Fa. A la izquierda surge un anexo más pequeño (Jd), igual que Ja, mientras que de frente se halla una habitación alargada y con cuatro columnas en fila (Jc).


title: KV17

text: Por debajo de Jc se extiende la parte posteriormente más enigmática y estudiada de KV17, el corredor K, estrecho y de forma irregular, que con una gran pendiente sigue descendiendo muchos metros más. Las funciones de esta estructura, que no aparece en ninguna otra tumba así de grande, fue mucho tiempo un misterio, y dada su profundidad, no parecía conducir a ningún sitio en especial. Investigado y finalmente desescombrado a partir de 2007, llevaba a un nuevo tramo de escaleras y otro corredor que terminaba en una puerta en cuya jamba derecha el arquitecto había escrito "Elevar la jamba de la puerta y ensanchar el pasaje" seguido de los 37 escalones de otra escalera, el último a medio tallar, claramente el trabajo se había abandonado ante la noticia del fallecimiento del faraón. La excavación se había detenido a 174,5 m de la entrada de la tumba.


title: KV17

text: Como se señaló más arriba, KV17 cuenta con uno de los programas decorativos más profusos y completos de todo el Valle de los Reyes, y sus altorrelieves policromados señalan el culmen de la habilidad de los obreros, convirtiendo el lugar en uno de los más hermosos de toda la necrópolis tebana. Heredera en belleza de KV57, la tumba de Horemheb, con SethyI se inauguraba una edad dorada en las pinturas funerarias cuyo ejemplo más conocido —debido a su óptimo estado de conservación— es la tumba de la reina Nefertari, hija y nuera de SethyI.


title: KV17

text: Sea como fuere, parece ser que los motivos elegidos por SethyI marcaron un antes y un después en la decoración de todas las tumbas reales, y los sucesores del faraón optarían por seguirlo en mayor o menor grado posteriormente. Sin lugar a dudas, los frescos de KV17 han sido los más estudiados de todo Egipto, y han permitido conocer la mayoría de los textos funerarios de entonces prácticamente completos. El hecho de sea uno de los sepulcros del Valle de los Reyes con más estancias decoradas y con unas figuras tan vívidas y de excelente corte ha permitido conocer buena parte de las creencias del Más Allá de los egipcios del Imperio Nuevo.


title: KV17

text: Desde su descubrimiento hasta la actualidad, las pinturas de KV17 han sufrido considerablemente el paso del tiempo. Como resultado de la humedad, del humo de las antorchas y del vandalismo en general, muchos de los colores han ido perdiendo su brillo e intensidad originarios. También las propias habitaciones han llevado muy mal los últimos dos siglos, y nuevas grietas y resquebrajaduras han surgido en todas las estancias interiores, a partir del corredor G. No obstante, la tumba de SethyI sigue estando abierta al público y no hay ninguna labor de restauración o conservación programada.


title: KV17

text: El nombre de KV17 está ya por siempre unido al de su descubridor, el gigante italiano Giovanni Battista Belzoni. En una loca carrera por conseguir el mayor número de antigüedades, el coleccionista Henry Salt dio medios suficientes a Belzoni para que le trajese todo tipo de tesoros faraónicos. Éste trabajó en el Valle de los Reyes algunos años, pero sería el hallazgo de KV17 en 1817 el que acabaría por consagrarle. La también llamada «tumba de Belzoni» era por sí sola la joya más brillante de todo Egipto por aquel entonces, con unas pinturas de colores vivos y proporciones perfectas, era el sepulcro más bello descubierto hasta la fecha (aunque ahora esté tan tristemente estropeado y ennegrecido).


title: KV17

text: Aunque eran cuestionables los métodos de trabajo de Belzoni, poco afectuosos con los hallazgos y con la propia conservación de la tumba, lo cierto es que consiguió sacar a la luz en muy poco tiempo los restos del equipamiento funerario aún en el lugar, como por ejemplo numerosos "ushebti" (estatuillas votivas) de fayenza y de madera, fragmentos de jarras y vasijas e incluso un toro momificado, según cuenta el italiano. No obstante, el objeto más precioso fue el propio sarcófago real, de calcita, escrito en jeroglíficos azules y con varias escenas y hechizos pertenecientes al Libro de los Muertos y al Libro de las Puertas. Esta enorme pieza, junto con algunos trozos del cofre de vasos canopes están hoy exhibidos en el Museo Soane, de Londres.


title: KV17

text: Casi cien años después de la llegada de Belzoni, Howard Carter percibiría el lastimoso estado en el que se encontraba la tumba de SethyI, y en 1902-1903 trabajó para estabilizar el lugar, y de paso desescombrar parte de lo que no había tocado el italiano. Posteriormente no se realizaron más labores de excavación, y hasta el momento lo único que se ha hecho en KV17 ha sido proteger algo la entrada de posibles inundaciones durante el año 2001. No se han encontrado más objetos dignos de interés en el sepulcro, aunque hay que denotar la presencia de varios restos del equipamiento funerario dispersados por todo el Valle de los Reyes, si no a consecuencia de las riadas, quizás sí por los ladrones.