title: Pilar (Paraguay)

text: No posee accidentes orográficos, pero la ciudad está rodeada de muros de contención tipo terraplén, para evitar inundaciones por los desbordes del Río Paraguay, y de los Arroyos Ñeembucú y San Lorenzo, otros arroyos de menor cause, y algunos esteros, en época de crecida de estos. Poseen alturas que oscilan los 10 a 15 metros de altura, con respecto a las profundidades de estas últimas, con más de 7500 metros de longitud.


title: Pilar (Paraguay)

text: Entre los muros exteriores se encuentran:


title: Pilar (Paraguay)

text: Entre los muros interiores se encuentran:


title: Pilar (Paraguay)

text: Los muros de contención del barrio 12 de Octubre sobre del arroyo Ñeembucú, actualmente se ha convertido en una costanera que lleva el Nombre de Carlos Migue Jiménez; que abarca más de 1.100 metros de extensión.


title: Pilar (Paraguay)

text: En la zona existen innumerables esteros, arroyos y ríos que contribuyen a que el clima sea fresco y húmedo. La temperatura media del departamento es de 22 °C, la temperatura máxima puede oscilar entre 37 y 40 °C, la mínima entre 4 a 0 °C. Los meses más lluviosos son enero, marzo, abril y octubre, los más secos son mayo y agosto.


title: Pilar (Paraguay)

text: Pilar cuenta con 29 327 habitantes en total, 14 298 son varones y 15 030 son mujeres, según las proyecciones de la Dirección General de Estadísticas, Encuestas y Censos. Área urbana: 24 300 hab. (2002), y área rural: 3680 hab. (2002). Esta ciudad paraguaya alberga una notable comunidad de descendientes de italianos.


title: Pilar (Paraguay)

text: Pilar se divide en un total de 34 barrios, de los cuales 27 se hallan en la zona urbana y 7 en la zona rural.


title: Pilar (Paraguay)

text: Pilar es una ciudad comercial, turística e industrial. Los pobladores de la ciudad se dedican principalmente al comercio, pesca, producción láctea (bovina y caprina), y horticultura, también existen algunas fábricas lácteas en la ciudad.


title: Pilar (Paraguay)

text: La mayor Empresa textil del Paraguay, "Manufactura de Pilar SA", absorbe gran parte de la producción de algodón del país. El italiano Paolo Federico Alberzoni se instaló allí por su estratégica ubicación y fundó su complejo textil ubicado en el ángulo formado por el Río Paraguay y el Arroyo Ñeembucú.


title: Pilar (Paraguay)

text: En el área rural se dedican principalmente a la producción láctea (bovina), a la ganadería (bovina, ovina, y caprina), a la horticultura, a la agricultura (principalmente maíz, caña de azúcar, pasto Camerún), y en menor grado a la pesca.


title: Pilar (Paraguay)

text: En Pilar existen varios Bancos y Cooperativas, ellas son: El Banco Nacional de Fomento, Banco Visión, Banco Familiar, Banco Interfisa, Banco Continental, Financiera El Comercio; Cooperativa Ñeembucú Limitada, Cooperativa San Juan Bta., Cooperativa Universitaria y la Cooperativa 8 de Marzo.


title: Pilar (Paraguay)

text: Pilar está asentada a 358 km de la ciudad de Asunción, se comunica con ella por las rutas I “Mariscal. Francisco Solano López” y IV “Gral. José Eduvigis Díaz”. Antes de llegar a Pilar, existen dos cruces, siguiendo el de derecha se llega a Tacuaras y siguiendo el de la izquierda, a Guazú Cuá.


title: Pilar (Paraguay)

text: La ciudad de Pilar es considerada como una de las ciudades más importantes del país, histórica, comercial, e industrial. Es la ciudad más poblada del Ñeembucú. Sus calles en gran medida están adoquinadas o son de terraplén, y en una menor medida asfaltadas. Prácticamente no existen calles empedradas, a diferencia de la mayoría de las ciudades y pueblos del país, las pocas calles empedradas (menos de 10 cuadras), están siendo reemplazadas por adoquines. La tierra que hay en Pilar en su mayoría es de color blanco (arena lavada), y no la tierra colorada que caracteriza a la Región Oriental del país.


title: Pilar (Paraguay)

text: El arroyo Ñeembucú divide a la ciudad en dos, siendo la parte más antigua y poblada la de su margen izquierda, uniéndose la ciudad por el "Puente Ñeembucú". Posee innumerables casas antiguas y varias plazas, la mayoría en el centro de la ciudad. Frente a la ciudad se encuentra Puerto Cano (provincia de Formosa en Argentina)", y a pocos kilómetros río abajo, la desembocadura del río Bermejo ("río Colorado" por los lugareños de Pilar).Las calles y plazas son adornadas por estatuas de aves y en menor presencia, escenas históricas de la guerra Contra la Triple Alianza, por esa razón uno de sus apodos es "la Ciudad de las Aves"". Otras plazas de la ciudad son:


title: Pilar (Paraguay)

text: El apodo de "Perla del Sur" surgió de una anécdota que recogen algunos libros de historia local, la anécdota refleja lo acontecido con el mariscal López que en oportunidad de cada viaje que hacía a Pilar para visitar a Juanita Pesoa, a la pregunta de cuál era el destino del viaje siempre respondía "a ver a mi Perla del Sur". Algunas ciudades del sur del Paraguay se auto atribuyen este apodo, pero queda demostrado que hace más de 150 años a Pilar ya se lo refería así, por eso la denominación de "la Auténtica Perla del Sur".


title: Pilar (Paraguay)

text: Otro apodo es "la Capital de la Cordialidad Paraguaya", atribuido a lo cordial, servicial, y calidez de los pilarenses.


title: Pilar (Paraguay)

text: Los pilarenses se refieren a su ciudad como "mi patria chica", ya que siempre lo decía su vate, Carlos Miguel Jiménez.


title: Pilar (Paraguay)

text: Existen varios centros educativos en todos los niveles, un teatro, perteneciente a la "Fundación Redentorista de Obras Educacionales de Pilar (FROSEP)", San Alfonso, que en sus muros están inscriptos "EL VALOR DE UN PUEBLO SE MIDE POR SU CULTURA". "El Colegio Técnico más antiguo del Paraguay" (abierto en la década de los '60), se encuentra en Pilar (C.T. Juan XXIII FROSEP). La Universidad Nacional de Pilar es la 2.ª universidad nacional fundada en el país. Existe una escuela agraria (San Isidro Labrador FROSEP), que es una de las pocas existentes en el país.


title: Pilar (Paraguay)

text: En la ciudad está asentado el "Regimiento de Caballería Nº 2 Coronel Felipe Toledo" (RC2), sobre la margen derecha del arroyo Ñeembucú, y donde se libró el combate de Villa Paso, en dicho combate fue dañada la antigua iglesia de Pilar, que se encontraba en la margen izquierda, frente al RC2.


title: Pilar (Paraguay)

text: En Pilar se practican varios deportes, siendo los más practicados el básquetbol y el fútbol.


title: Pilar (Paraguay)

text: Existe en cada institución educativa al menos una cancha de "básquetbol", siendo el deporte más laureado de Pilar, tanto masculino como femenino. A nivel nacional la Selección de Pilar es uno de los mejores equipos del país, siendo su rival más acérrimo la Selección de Encarnación, y últimamente la de San Lorenzo. Existen dos escenarios principales para las disputas de este deporte, la del "Club 1º de Mayo", y la del "Polideportivo Municipal". Posee una Liga propia ("Asociación Pilarense de Básquetbol").


title: Pilar (Paraguay)

text: El "fútbol" es también muy practicado en la ciudad, teniendo su liga propia y tres escenarios acordes para la disputa de dichos encuentros, la del "Club Cap. Bado", "América", y "Díaz". A nivel femenino, este deporte ha tenido sus mayores laureles, siendo campeona a nivel nacional. La selección femenina del "Col. Téc. Juan XXIII FROSEP" ha sido campeona nacional e internacional de la Copa Coca-Cola. En la ciudad también se practican fútbol sala, pádel, tenis, natación, voleibol, etc.


title: Pilar (Paraguay)

text: El turismo es muy fluido en la Ciudad, todo el año recibe turistas de todo el país y extranjeros, principalmente argentinos, brasileños e italianos, entre otros como uruguayos y europeos; principalmente para visitar sitios históricos del departamento de Ñeembucú.


title: Pilar (Paraguay)

text: Desde 1988 todos los años el 2 de enero se lleva a cabo la "Tradicional Fiesta Hawaiana" a orillas del Arroyo Ñeembucú. En esta fiesta la ciudad recibe la mayor afluencia de turistas en todo el año, provenientes de todas partes del mundo, se estima que son más de 4500 los visitantes no oriundos de la ciudad que asisten a la fiesta, y todos los años va en aumento. Durante la fiesta hay más de 20 000 personas reunidas en la playa según los organizadores. Es la 1.ª. Gran Fiesta del Calendario del país, aparte de las de Año Nuevo, y muchos lo consideran la "Fiesta en la playa más grande del Paraguay", por la cantidad de gente que reúne. En el clímax de los festejos, no solo hay fiesta en la playa, sino también festejos en toda la ciudad, calculándose en más de 22 000 personas los adheridos a la fiesta y los festejos. Para ese día, no hay habitaciones disponibles en los numerosos hoteles, hospedajes, e inclusive moteles de la ciudad, teniendo que realizar con anticipación las reservas. La "Plaza de los Héroes", suele estar habilitada para realizar camping durante esa fecha. En el 2012 se tuvo la mayor afluencia de participantes, más de 25 000 personas.


title: Pilar (Paraguay)

text: En Semana Santa se realizan competencias de pesca, atrayendo turistas de todo el Mercosur. La ciudad suele ser en estas fechas el lugar donde la mayoría de los turistas se hospedan para ir a visitar los lugares históricos del departamento de Ñeembucú, y por las noches se distraen en la ciudad.


title: Pilar (Paraguay)

text: Los restaurantes y hoteles ofrecen menús preparados con pescados como el surubí, corvina, pacú y dorado.


title: Pilar (Paraguay)

text: Los turistas y pobladores se suelen bañar en las blancas arenas de las playas del arroyo Ñeembucú, ya que el río Paraguay es más caudaloso y peligroso para dicho atractivo. Las principales playas se ubican en la margen izquierda del arroyo, algunas de ellas son:


title: Piotr Trochowski

text: Piotr Trochowski (Tczew, Polonia, 22 de maroz de 1984) es un futbolista alemán. Juega de centrocampista y su equipo actual es el Hamburgo SV II de la Oberliga-Hamburgo.


title: Piotr Trochowski

text: Cuando Piotr Trochowski tenía cinco años, sus padres llegaron como inmigrantes a Alemania desde Tczew a Hamburgo y se quedó en Billstedt. Ahí Trochowski atrajo pronto la atención debido a sus habilidades con el balón. El futbolista de 1.69 metros jugó en su juventud en SpVgg Billstedt Horn, SC Concordia de 1907, el SV Oststeinbeker y el FC St. Pauli.


title: Piotr Trochowski

text: En la temporada 1999/2000, Trochowski se marchó al Bayern de Múnich, y en la temporada 2001/02 con 17 años es llamado para el equipo Amateur. En la temporada siguiente debutó en la Bundesliga y en la Copa de Alemania con el primer equipo. El 16 de diciembre de 2003, Trochowski anotó un gol contra el SC Friburgo (6-0)


title: Piotr Trochowski

text: Después de otro partido en liga, Trochowski decidió mudarse al Hamburgo S.V., ya que el Bayern de Múnich no se puso de acuerdo con el VfB Stuttgart que también estaba interesado por Piotr. El traspaso se llevó a cabo en las vacaciones de invierno de la temporada 2004/05, el Hamburgo pagó un millón de euros por el traspaso. En el primer partido, Trochowski tenía que competir contra su exequipo el Bayern de Múnich. En la temporada 2005/06, Piotr fue de los mejores jugadores del Hamburgo. En todas las competiciones hizo 15 goles, aunque tuvo que cambiar su posición natural por culpa de Rafael van der Vaart. A menudo jugababa entonces en banda izquierda. Bajo las órdenes del entrenador Martin Jol, Trochowski fue el organizador del juego en la temporada 2008/09. Incluso con el sucesor de Jol, Bruno Labbadia se asentó en el inicio de la temporada 2009/10 en el equipo nacional. Jugó en el centro del campo junto con Ze Roberto, David Jarolím y Eljero Elia hasta que al final de la primera ronda Marcell Jansen fue despedido. La segunda mitad de la temporada 2009/10 Trochowski la mayor parte del tiempo lo pasaba en el banquillo. Se le adelantó su posición. Trochowski a partir de ese momento sólo era una reserva y era sustituto raramente. Su contrato expiraba al final de la temporada y no se renovó.


title: Piotr Trochowski

text: Su suplencia en la Bundesliga y en la selección nacional le llevó a la decisión de dejar el club al final de la temporada 2010/11. El agente de Trochowski, Roman Grill firmó un acuerdo con el conjunto español Sevilla FC. Trochowski firmó el 23 de mayo de 2011 hasta el 30 de junio de 2015. Trochowski debutó en los play-off de la Europa League ante el Hannover 96. Diez días más tarde, jugó su primer partido de liga para el Sevilla FC contra el Málaga CF, que se impuso por 2-1. Su primer gol con el Sevilla FC lo marcó el 18 de febrero de 2012 contra Osasuna en el tiempo de descuento para dar la victoria por 2-0. El Sevilla quedó décimo al final de la temporada, la peor temporada para los andaluces desde 2003 (también el décimo). Al comienzo de la temporada 2012/13, Trochowski se consolidó en el equipo sevillista, anotando dos goles en seis partidos. Esto sucedió en los partidos contra los "mejores equipos" de España, el Real Madrid y el FC Barcelona. En el partido contra el Barcelona, tuvo que ser sustituido tras lesionarse, poco después de marcar un gol. Después de un primer diagnóstico erróneo, que juzgó la lesión, de una lesión leve, fue mandado a realizarse pruebas a los médicos de la selección alemana, que diagnosticaron, una lesión en el cartílago de la rodilla derecha. A finales de octubre de 2012, Trochowski estaba en una clínica especializada en Denver, Colorado, y fue operado por el especialista estadounidense en cirugía ortopédica, Richard Steadman. Tres días después, fue operado de nuevo tras ver en una radiografía unas complicaciones de la primera operación. Él tiene un tiempo estimado de ocho meses y por lo tanto se pierde el resto de la temporada 2012/13. El miércoles 4 de  septiembre de 2013 reapareció en un amistoso donde el Sevilla F. C. se enfrentó al Córdoba C.F., portando el brazalete de capitán.


title: Piotr Trochowski

text: Trochowski completó su primer partido internacional con la selección alemana Sub-16 en el en Inglaterra. Bajo las órdenes del entrenador Klaus Sammer que le hizo debutar en el minuto 80 minuto contra Bélgica en el partido de la liguilla por primera vez en Durham, sólo cuatro días después de comenzar el torneo. En los dos partidos de la ronda preliminar jugó una vez. En cuartos de final contra los anfitriones perdieron en los penaltis. La siguiente temporada jugó en la selección sub-18 del equipo nacional. El 31 de julio de 2001, fue miembro del equipo de la selección que ganó en Leinfelden 5-0 a la selección de Trinidad y Tobago. Su único gol con la sub-18 lo logró el 11 de septiembre de 2001 en Nymburk en la victoria por 3-0 sobre la selección de Polonia, marcando el 1-0 en el minuto 47. Su quinto y último partido fue el 15 de septiembre de 2001, en la derrota 1-2 contra la selección de la República Checa en la final del torneo en Nymburk. En noviembre de 2001 fue seleccionado con la Sub-19. En el verano de 2002 tomó parte en el Campeonato Europeo Sub-19 en Noruega. Es la cosecha de 1984, que fracasó en mayo de 2003 en la fase de clasificación del Campeonato de Europa. La primera vez para la selección sub-20 del equipo nacional, que jugó el 18 de septiembre de 2002 en el empate 2-2 frente a la selección de Eslovaquia. A esto le siguió el 11 de diciembre en la derrota 1-2 contra Italia. En 2003 jugó nueve partidos, anotando en los primeros tres y luego un gol más. Ese año destacó en el Campeonato Mundial de la Juventud en los Emiratos Árabes Unidos, donde en los tres partidos de grupo (29 de noviembre, 0-2 derrota ante Corea del Sur, 2 de diciembre, 3-1 victoria sobre el EE. UU. y 5 de diciembre, 0-2 derrota contra Paraguay) jugó y en el partido contra los EE. UU. anotó un gol. Sus dos últimos partido que jugó fue el 18 de febrero de 2004. Con un gol en la victoria por 2-1 sobre Italia y 31 de marzo de 2004 en la victoria por 1-0 sobre Austria. En la selección sub-21 ha jugado 15 veces, la primera vez el 8 de octubre de 2004 en Bakú, con victoria por 2-0 ante Azerbaiyán, la última vez en septiembre en Wilhelmshaven, en la victoria por 5-1 sobre Rumania. No participó en el Campeonato de Europa Sub-21 en Portugal debido a una rotura parcial en el músculo del muslo, que sufrió en un partido amistoso contra Holanda.


title: Piotr Trochowski

text: Trochowski debutó con la selección absoluta el 7 de octubre de 2006 en Rostock, cuando el equipo alemán ganó 2-0 a Georgia. Él fue titular en la Eurocopa 2008, en la que quedaron segundos. Después de la Eurocopa 2008, Trochowski fue más o menos regular en el equipo nacional. Trochowski marcó por primera vez con la absoluta (en el minuto 72) el 15 de octubre de 2008, en la victoria en casa por 1-0 ante el equipo nacional galés. Dentro de la Clasificación de UEFA para la Copa Mundial de Fútbol de 2010 era titular en el equipo nacional. En la temporada 2009/10 Trochowski perdió la titularidad en la selección. Trochowski pertenecía al equipo alemán para el Mundial 2010 y jugó cuatro partidos durante el torneo.


title: Piotr Trochowski

text: Piotr es parte de una familia de futbolistas (sus tres hermanos son semi-profesionales. Christoph (juega para SC V/W Billstedt), Slawomir (juega en Hamm United) y Arkadiusz (juega en TuS Hamburgo).Su primo Krystian es un jugador de rugby internacional alemán y juega en el RC de Berliner en el Rugby-Bundesliga.


title: Sistema dominicano de honores

text: El Sistema dominicano de honores es un conjunto de premios otorgados a individuos, nacionales o extranjeros, civiles y militares por valor, logros alcanzados o servicios hechos en favor de la República Dominicana. Este consiste en dos tipos de premios: distinciones y medallas.


title: Sistema dominicano de honores

text: Estos distinciones fueron fundadas en el régimen de Rafael Trujillo. Algunas de las cuales fueron nombradas para realzar su ego y fueron rescindidas después de su muerte, el 30 de mayo de 1961.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: La Asociación Mutual Israelita Argentina (AMIA) es un centro de la comunidad judía localizado en la Ciudad de Buenos Aires (Argentina). Sus objetivos principales son promover el bienestar y el desarrollo de la comunidad judía argentina, y mantener vivas las tradiciones y los valores de dicha comunidad.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: La mutual provee experiencias de calidad a través de un gran número de actividades judías formales e informales, tanto recreativas como culturales y educativas. Personas de todas las edades están invitadas a participar en sus ámbitos de interés y estimuladas a mayores niveles de intervención en la vida judía y en la comunidad en particular.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: Creada como Jevrá Kedushá en 1894, desde sus inicios las primeras actividades estuvieron destinadas a generar las condiciones necesarias para dar cumplimiento a la tradición judía, siendo una de sus primeras acciones la fundación de un cementerio comunitario. Con este hecho se buscaba la legitimación de la presencia judía como una minoría constitutiva de la sociedad argentina. Con la llegada de los sucesivos contingentes migratorios, en poco tiempo las actividades crecieron, se multiplicaron y diversificaron. A partir de la década de 1920, con el aumento de la población judía en Argentina y su progresiva integración a la sociedad, la A.M.I.A se convirtió en el espacio de articulación y participación de todos los judíos de la Argentina. En 1945 abre su casa histórica en Pasteur 633. Conocida popularmente como la “institución madre” y centro de la vida comunitaria organizada fue la matriz generadora de importantes iniciativas como el Consejo Central de Educación Judía, la Federación de Comunidades Judías de la Argentina, y la Fundación Tzedaká, entre otras. En 1994, para conmemorar el centenario de su creación, A.M.I.A organizó una serie de festejos que fueron interrumpidos por el atentado del 18 de julio. En 1999, en Pasteur 633, se inauguró el nuevo edificio de A.M.I.A. En él, habitan hoy diversas instituciones de la comunidad judía.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El 23 de noviembre de 2015, una persona sospechosa coloco una mochila sospechosa frente a la sede.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El Lunes 18 de julio de 1994 la sede de la AMIA fue objeto de un atentado a través de un coche bomba. Se trató del mayor ataque terrorista de la historia argentina, con un saldo de 85 personas muertas y 300 heridas. La comunidad judeoargentina es la más numerosa de Latinoamérica y la quinta mayor del mundo.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El 18 de julio de 1994 a las una camioneta Renault Trafic blanca cargada con explosivos se estrelló contra el edificio de la AMIA matando a 85 personas, hiriendo a 300 más, y destruyendo el edificio por completo. En el atentado murieron 67 personas que estaban dentro de la AMIA y otras 18 que estaban caminando en la vereda o se encontraban en edificios aledaños.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El 18 de julio la comunidad judía recuerda ese duro momento y hace un minuto de silencio igual que cuando recuerdan la Segunda Guerra Mundial.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El día del atentado la AMIA cumplía 100 años de historia, y se estaban realizando refacciones en su interior, por eso había un volquete en la entrada. Desde entonces, a modo de prevención, hay pilotes en la entrada de todas las instituciones judías argentinas.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: Desde el principio, las sospechas recayeron en la organización islamista Hezbolá, con apoyo del gobierno de Irán, pero solo 12 años después del atentado, en octubre de 2006, se lograron reunir las pruebas necesarias para formular oficialmente la acusación contra el Gobierno de Irán como instigador, y contra Hezbolá, como ejecutor, por parte de una unidad fiscal creada al efecto por el Gobierno argentino. La Justicia argentina dictaminó la responsabilidad de Irán en el atentado y se emitieron pedidos de captura internacional en INTERPOL para buscar a los sospechosos. El ministro de Defensa de Irán, Ahmad Vahidi, fue acusado de ser el autor intelectual del atentado.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El gobierno argentino firmó un Memorándum de Entendimiento Argentina-Irán y la AMIA se opuso fuertemente.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: Cuando se resolvió permanecer en el antiguo emplazamiento (como un signo de tenacidad frente al infortunio), la entidad realizó una selección de antecedentes y su Comité de Reconstrucción decidió encomendar el anteproyecto a un equipo integrado por los arquitectos Alberto Bystrewicz, Luis Bernardo Erijimovich, León Gradel, Leo Kopelioff, Luis y Julio Grossman, Horacio Najlis, Nora Wolaj, Jorge Sumbre, Carlos Szlak, Alfredo Szmulewicz, y Gustavo y Leonardo Saiets.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El equipo de proyecto adoptó como propuesta básica la que trazó el arquitecto Alfredo Szmulewicz y adecuó los planos definitivos a una ampliación operada en el ínterin por la anexión de un lote lindero. El edificio, que se comenzó a construir en agosto de 1995, tuvo un costo de algo más de 8 millones de dólares.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: El alejamiento del bloque edificado permitió conservar a la vista las cicatrices dejadas por el viejo edificio, dibujadas sobre la medianera derecha y que son parte del marco que rodea a la plaza seca formada como paso previo a la entrada principal. Se proyectó una cuerpo compacto con un porcentaje de hormigón superior al de cualquier construcción estándar. Además, esta estructura de hormigón está atravesada por losas de entre 30 y 60 centímetros de espesor, mucho más gruesas que las utilizadas habitualmente. El 26 de mayo de 1999 se inauguró el nuevo edificio.


title: Asociación Mutual Israelita Argentina

text: Los domingos a las 10:00 de la mañana en la TV Pública emite el programa "Shalom AMIA" conducido por Brenda Brecher. Cuyos nombres anteriores fueron: "AMIA para todos" y "AMIA, el legado".


title: IO Interactive

text: IO Interactive A/S es un estudio de videojuegos danés ex filial de Eidos Interactive y Square Enix (antigua squaresoft). Actualmente trabajan independientemente en el desarrollo de software y videojuegos. Han desarrollado los 7 juegos de la aclamada saga "Hitman" para múltiples consolas y PC.


title: IO Interactive

text: También son los responsables del polémico juego "Freedom Fighters" y su penúltimo videojuego "" con una ambientación al más puro estilo del cine negro.


title: Francisco Lombardi

text: Francisco José Lombardi Oyarzu (Tacna, 3 de agosto de 1949) es un director de cine peruano, siendo uno de los directores más representativos de su país.


title: Francisco Lombardi

text: Lombardi nació el 3 de agosto de 1949 en Tacna, es hijo de Francisco Lombardi y de María Oyarzu. Cursó sus estudios primarios en el Colegio Nacional Coronel Bolognesi de su ciudad natal, y la secundaria en el Colegio de la Inmaculada de Lima, donde publicó sus primeras críticas de cine en la revista escolar "Cine Estudio", editada en mimeógrafo. Esa publicación lo puso en contacto con el grupo editor de la revista de crítica cinematográfica "Hablemos de Cine", donde publicó varios textos críticos.


title: Francisco Lombardi

text: Luego estudió en la Escuela de Cine de la Universidad Nacional del Litoral en Santa Fe, Argentina, hasta que la institución fue intervenida por el gobierno militar de Onganía. Regresó al Perú y realizó estudios de cine en la Universidad de Lima.


title: Francisco Lombardi

text: En 1974 comenzó a filmar cortometrajes después de fundar Producciones Inca Films junto a su cuñado José Zavala Rey de Castro. Entre sus cortos destacan "Al otro lado de la luz", "Tiempo de espera" y "Callejón oscuro". Además fue productor de cortometrajes de Augusto Tamayo, Aldo Salvini, Pablo Guevara, Augusto Cabada, Lucho Barrios, entre otros directores.


title: Francisco Lombardi

text: En 1977 debutó en la dirección de largometrajes con "Muerte al amanecer" cuyo éxito de público y crítica le permitió emprender rápidamente "Cuentos inmorales" (1978), película de episodios junto a Augusto Tamayo, José Carlos Huayhuaca y Pili Flores Guerra. A partir de entonces, la carrera cinematográfica de Lombardi ha ido en ascenso filmando una serie de largometrajes, buena parte de ellos en coproducción con España y especialmente con Gerardo Herrero como productor. Lombardi también había sido productor de las series "Bajo tu piel" y "Estrellita", así como de la película "La fuga del Chacal" de Tamayo.


title: Francisco Lombardi

text: En 2003 se desvinculó de Producciones Inca Films y a partir de ese momento trabajó independientemente. Su labor en el cine ha sido reconocida a través de homenajes y retrospectivas en varios foros internacionales, como en los Festivales de La Habana, Friburgo, Huesca y Trieste, entre otros. En 2002 el Festival de Cine de Lima le otorgó el "Spondylus", máximo galardón del evento, como homenaje y reconocimiento a su carrera de cineasta. En 2004 Lombardi obtuvo el premio “Irene Diamond, Lifetime Achievement Award” que otorga anualmente Human Rights Watch «por su extraordinario compromiso con el cine de derechos humanos». También ha obtenido la medalla de Orden al Mérito Artístico y Cultural Pablo Neruda otorgado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile «por su destacada contribución al cine y la cultura latinoamericanas». En 2014 el Ministerio de Cultura del Perú le otorgó el Premio Nacional de Cultura, máximo reconocimiento que otorga el estado a los creadores en las distintas áreas de la actividad cultural.


title: Francisco Lombardi

text: En los últimos años ha incursionado también en la dirección teatral poniendo en escena hasta el momento cuatro obras con marcado suceso. En 2008 obtuvo el premio que otorga anualmente el diario El Comercio de Lima a “mejor obra del año” y “mejor director” en el área de teatro.


title: Francisco Lombardi

text: Al margen de la actividad en el ámbito cultural Francisco Lombardi ha trabajado en la cervecería Backus, como uno de los dirigentes del Sporting Cristal (1994-1997 y 2000-2001), equipo de fútbol de la empresa cervecera, cuando este equipo se consagró tricampeón del fútbol profesional peruano los años (1994-95-96) y llegó a disputar la final de la Copa Libertadores de América en 1997. En 2003 fue elegido vicepresidente de la Federación Peruana de Fútbol, cargo al que renunció en 2005 luego de culminar la realización del Campeonato Mundial de Fútbol Sub 17 y la Copa América, eventos organizados por dicha Federación en el Perú.


title: Heike Monogatari

text: Heike monogatari, traducido al español como Cantar de Heike, es un poema épico del siglo XIII, considerado un clásico de la literatura japonesa, y fuente de numerosas leyendas, personajes e historias que tienen su origen en él.


title: Heike Monogatari

text: A medio camino entre la epopeya y la elegía, consta de doce breves libros y un epílogo que fueron escritos a principios del siglo XIII, y que nos narran la rivalidad y la lucha por el poder que en el último tercio del siglo anterior había enfrentado a dos clanes militares, los Genji (o Minamoto) y los Heike (o Taira). Su galería de personajes, por donde transitan guerreros heroicos y damas tristes, cortesanos ambiciosos y bonzos ascetas, plebeyos y emperadores, ha constituido la más importante fuente de temas para la literatura japonesa posterior, y tiene para los habitantes actuales de Japón una familiaridad cultural comparable a la del romancero para los españoles o, a otra escala, a la de las epopeyas de Homero para la literatura europea. El "Heike", como la "Ilíada", pertenece a la tradición de la literatura oral, y hasta los albores de la era moderna en Japón ha sido cantado por bonzos ciegos con acompañamiento musical.


title: Heike Monogatari

text: En el Japón tumultuoso de fines del siglo XII, dos clanes de samuráis, los Genji o Minamoto y los Heike o Taira, luchan sin piedad ni cuartel por el poder. Se narra el rápido ascenso y la calamitosa caída de los Heike y en el camino se traza una galería de personajes cuya humanidad ha seducido y sigue seduciendo a generaciones y generaciones de japoneses desde el siglo XIII.


title: Heike Monogatari

text: En sus páginas se relata con viveza la aparición de la clase guerrera de los samuráis y su violenta irrupción en la política del país, evocándose además con nostalgia la vida cortesana y elegante de la capital. Desde el punto de vista histórico es el relato literario del fin de una época, el período Heian (792-1185), y del comienzo de otra, la de los clanes militares, que se prolongará hasta la entrada de Japón en la era moderna, en 1868. Por su trascendencia y por ser la primera obra literaria dirigida a todas las clases sociales, marca un hito en la literatura japonesa. Durante siglos ha sido una obra apreciada por su cualidad musical, por su vibrante impacto dramático-lírico y por su valor didáctico, especialmente budista.


title: Heike Monogatari

text: El Heike congrega dentro del género épico otros componentes que le dan su espíritu propio e inaugural. Es una epopeya por su relato de hechos de armas históricos ficcionalizados, por mostrar el código de honor de los samuráis, por sus vigorosos episodios de batallas y por la inclusión de episodios sobrenaturales. Pero es una epopeya sin final heroico y sin héroe protagonista único, en todo caso con un antihéroe, Taira no Kiyomori, el imponente primer ministro del clan de los Heike, el desalmado transgresor de los valores de una sociedad y, como tal, desencadenante fatal de la extinción de su propia estirpe. Además del fondo histórico de las guerras entre dos clanes de samuráis que acabaron con el gobierno cortesano de la época de Heian (1185). La historicidad del relato se manifiesta en la galería de tipos humanos representativos de todas las clases sociales. Tampoco faltan las manifestaciones líricas tan definidoras del arte y la sensibilidad japonesas.


title: Heike Monogatari

text: Pero, sobre todo, el Heike es una tragedia y una elegía. Aparte de la finalidad propagandística de determinados monasterios budistas (pragmatismo también presente en nuestra literatura medieval) posee una finalidad edificante, ya que el argumento total de la obra y su estructura reflejan la doctrina budista del karma, del encadenamiento fatal del destino como castigo implacable a la maldad del hombre y sus obras. El Heike es el desarrollo inexorable del cumplimiento del destino de caducidad de las glorias humanas, y un lamento melancólico y evocadoramente nostálgico de un pasado cortesano esplendoroso, por el que, a pesar de su talante aleccionador, toma partido el punto de vista narrativo. Esta trama argumental se refleja en la estructura de la obra: el tañido premonitoriamente lúgubre de la campana del monasterio de Gion, que abre el libro, expande las ondas de un destino implacable de fugacidad y caída que se cumple irremediablemente a través de los 12 Libros, cuyo punto culminante de precipitación de la tragedia se produce en el Libro Sexto y se remata con el dramático suicidio del emperador niño en los brazos de su abuela. A lo largo de los episodios de extinción de la estirpe de los Heike esta campana resuena intermitentemente en otros sonidos sordos y tristes, hasta llegar a la campana de la derruida ermita del Epílogo. Allí se ha retirado la antigua emperatriz Kenreimon-in, último representante del aniquilado y disperso clan. Su oración, enunciada antes de morir, constituye, como todo el Heike, el llanto por el recuerdo del pasado y los pensamientos sobre un cruel presente.


title: Heike Monogatari

text: La autoría del Cantar de Heike no se puede reducir a un único creador. Como la mayoría de las epopeyas, es el resultado del conglomerado de diferentes versiones transmitidas a través de una tradición oral por bardos conocidos como biwa hōshi.


title: Heike Monogatari

text: El monje Yoshida Kenkō (1282-1350) ofrece una teoría sobre la autoría del texto, en su famosa obra "Ensayo sobre la pereza" (Tsurezuregusa), que escribió en 1330. Según Kenko, "El ex gobernador de Shinano, Yukinaga, escribió Heike monogatari y se lo mostró a un ciego llamado Shōbutsu para cantarlo". También confirma la conexión de ese ciego, que fue enviado desde Yukinaga para "recolectar información sobre samuráis, sobre sus arcos, sus caballos y su estrategia de guerra. Yukinaga lo escribió después de ese". Uno de los puntos clave en esta teoría es que el libro fue escrito en una combinación difícil de chino y japonés (wakan konkō shō), que en esos días solo era dominado por monjes educados, como Yukinaga. Sin embargo, al final, como el cantar es el resultado de una larga tradición oral, no hay un solo autor verdadero; Yukinaga es solo una posibilidad de ser el primero en compilar esta obra maestra en una forma escrita. Además el estilo no es el mismo en toda la composición, esto no puede significar otra cosa sino que es un trabajo colectivo.


title: Fuerte Olimpo

text: Fuerte Olimpo es un distrito y capital del departamento de Alto Paraguay. Se encuentra ubicado en el norte del país a orillas del río Paraguay. Dista 760 km de Asunción. Originalmente se llamó Fuerte Borbón, en homenaje a la dinastía reinante en España de la época. Se la conoce también como “la puerta de entrada al Pantanal”.


title: Fuerte Olimpo

text: La ciudad está situada en el extremo este del Chaco sobre la margen derecha del río Paraguay, prácticamente frente al lugar en el que el río Blanco desemboca en el río Paraguay, un lugar que en la actualidad depende de Brasil. Por el norte y por el este, se explayan los inmensos humedales del llamado Gran Pantanal, aunque el casco histórico de Fuerte Olimpo se ubica en una zona relativamente elevada y a resguardo de las inundaciones. Por el lado sudoeste, desde el interior del Chaco, afluye el río Melo, que también desagua sobre el río Paraguay.


title: Fuerte Olimpo

text: Fuerte Olimpo está rodeada de un gran murallón de 4 km de extensión.


title: Fuerte Olimpo

text: La ciudad fue fundada por españoles en 1792 con el nombre de Fuerte Borbón por orden del Gobernador Joaquín Alós y Brú, que encomendó al Comandante José Antonio de Zavala y Delgadillo, como parte del dispositivo defensivo que en la región poseía el Virreinato del Río de la Plata dificultando (junto al fuerte de Itapacú) de este modo las incursiones que desde el Brasil efectuaban los bandeirantes portugueses.


title: Fuerte Olimpo

text: El primer sitio se ubicó en un paraje entre los actualmente brasileños Forte Porto Carrero y el Fecho dos Morros. Para el emplazamiento definitivo del Fuerte Borbón se eligió un punto donde se encontraban cerros que aunque de altura modesta, eran empinados y fácilmente defendibles frente a una especie de "bahía" que en la margen derecha tiene allí el río Paraguay. En el acto de fundación fueron invitados los caciques mbayaes.


title: Fuerte Olimpo

text: Durante el gobierno de Gaspar Rodríguez de Francia comenzó a ser llamado Fuerte Olimpo, quizás porque el cerro principal evocaba al monte Olimpo de la antigüedad clásica, también es en esa época que se estableció en este sector de soberanía paraguaya un puerto franco para el comercio brasileño.


title: Fuerte Olimpo

text: Al inicio de la Guerra de la Triple Alianza el sector al este del río Paraguay en la zona aún estaba en soberanía paraguaya y Fuerte Olimpo fue una de las bases de operaciones para la exitosa ofensiva paraguaya en el Mato Grosso, luego, en 1866 ante la reversión de la situación paraguaya en esa guerra, el Fuerte Olimpo pasó a ser nuevamente un punto defensivo pero cayó en poder de los brasileños al concluir la contienda, ante esto la Argentina reclamó el Fuerte Olimpo y toda la zona hasta del Chaco Boreal hasta la llamada Bahía Negra, sin embargo, cuando Brasil desalojó el Paraguay, la Argentina cesó con sus reclamos.


title: Fuerte Olimpo

text: Después del año 1870 el área pasó a latifundistas que talaron los quebrachales utilizando mano de obra indígena en la práctica esclavizada, ese período inició el llamado "ciclo del tanino" y dio lugar a que se establecieran algunas industrias de curtiduría, a medida que se deforestaba los latifundios eran dedicados a una ganadería extensiva de vacunos apropiadas para el clima tropical, esto dio lugar a que Fuerte Olimpo se tranformara en un puerto fluvial dedicado a la exportación de productos forestales y ganaderos con poca elaboración


title: Fuerte Olimpo

text: Durante la Guerra del Chaco, Fuerte Olimpo sufrió el año 1933, fuertes ataques por parte de la Fuerza Aérea Boliviana (FAB). Ese año, los aviones bolivianos de combate, partieron de su base aérea (ubicada en el Fortín Muñoz) con rumbo a Fuerte Olimpo. Cuando llegaron, bombardearon y ametrallaron a la población, causando varios muertos y heridos.


title: Fuerte Olimpo

text: Además de Fuerto Olimpo, la aviación boliviana había bombardeado también a las poblaciones de Bahía Negra, Puerto Pinasco, Puerto Casado, y Concepción, los cuales sufrieron también las consecuencias de los ataques aéreos, con varios muertos y heridos.


title: Fuerte Olimpo

text: Bolivia siempre enfatizó sus pretensiones sobre los puertos paraguayos cercanos al Río Paraguay. Cabe recordar también, que la débil presencia en la región de la Fuerza Aérea Paraguaya durante aquella época, motivó que Bolivia se atreviera a bombardear todas estas poblaciones.


title: Fuerte Olimpo

text: Durante toda la guerra, Fuerte Olimpo se convirtió en una base bélica para el ejército paraguayo.


title: Fuerte Olimpo

text: Al finalizar la guerra, la población se vio empobrecida e incluso mermada (muchos varones perecieron en el conflicto).


title: Fuerte Olimpo

text: Por otra parte se desarrolló una pequeña industria casi artesanal de tejas de palma y ladrillos. Otro factor para el desarrollo (modesto) de la economía local fue la declaración de esta población como centro administrativo del departamento del Alto Paraguay.


title: Fuerte Olimpo

text: Se trata de una llanura que no sobrepasa los 300 msnm. Existen ondulaciones esporádicas y las tierras son fértiles para la agricultura y la ganadería. En la zona se encuentra la Laguna Capitán. Fuerte Olimpo está ubicada entre dos colinas bajas, en una está el Fuerte Bordón y en la otra, la Catedral de María Auxiliadora.


title: Fuerte Olimpo

text: Los cerros 3 hermanos son elevaciones en la zona, en la cima del cerro del medio es posible divisar los palmares de caranday en Paraguay y los humedales del Pantanal del Nabileque y la Sierra de Bordón en Brasil.


title: Fuerte Olimpo

text: El clima es tropical, con una máxima de 45 °C en verano, y una mínima de 9 °C en invierno. La media es de 25 °C. Se presentan largas sequías seguidas de torrenciales lluvias. El clima de Fuerte Olimpo puede ser clasificado como clima tropical de sabana ("Aw"), de acuerdo con la clasificación climática de Köppen.


title: Fuerte Olimpo

text: Fuerte Olimpo cuenta con 5200 habs. en total, de los cuales 2600 son varones y 2600, mujeres, según estimaciones de la Dirección General de Estadísticas, Encuestas y Censos.


title: Fuerte Olimpo

text: Fuerte Olimpo se divide en un total de 12 barrios, de los cuales 8 se hallan en la zona rural y 4 en la zona urbana.


title: Fuerte Olimpo

text: La principal actividad de la zona es la ganadería vacuna, realizada principalmente con razas que tienen aportes genéticos del cebú (ej. brahman, brangus etc.). Aunque desde fines del siglo XX también se ha desarrollado la agricultura con soja en detrimento de la silvicultura (las forestas se ven actualmente muy amenazadas), el río Paraguay y sus afluentes son ricos en pesca, pero también padecen de una mala gestión por parte de los humanos por lo cual la pesca y la fauna fluvial en general como los arirays -nutrias gigantes-, yacarés, carpinchos, se ven muy amenazadas.


title: Fuerte Olimpo

text: El área de Fuerte Olimpo tiene un natural atractivo turístico destacándose aún en el 2010 el turismo de aventura, procedente principalmente de Europa y América del Norte.


title: Fuerte Olimpo

text: Los recursos de la zona se exportan por vía fluvial, a través de distintos puerto ubicados a orillas del río, entre los cuales, además del propio Fuerte Olimpo, destacan los siguientes:El transporte fluvial es el más utilizado para llegar hasta Fuerte Olimpo. Se utiliza la lancha Aquidabán, que parte semanalmente de Concepción con carga y pasajeros y va hasta Bahía Negra.


title: Fuerte Olimpo

text: También se puede llegar a la ciudad por la Ruta IX “Transchaco” hasta “Cruce Pioneros”, en el km 410, desde allí se toma una ruta no pavimentada hasta Fuerte Olimpo, 365 km.


title: Fuerte Olimpo

text: Otra opción es llegar hasta Loma Plata, en el km 445 y de ahí partir por una ruta no pavimentada, de 365 km.


title: Fuerte Olimpo

text: La última opción de llegar hasta Fuerte Olimpo es por vía aérea, el SETAM (Servicio de Transporte Aéreo Militar) realiza vuelos regulares los días miércoles. El viaje dura un promedio de 2 horas y media. Cabe destacar que esta opción está sujeta a factores como la condición climática. Por otra parte, es importante mencionar que desde el año 2018 la pista de aviación de dicho aeropuerto se encuentra totalmente pavimentada.


title: José María Mainetti

text: José María Mainetti (n. en Hinojo, Provincia de Buenos Aires, el 30 de mayo de 1909 ;m. en Gonnet, Provincia de Buenos Aires, el 9 de febrero de 2006) fue un médico, cirujano y oncólogo argentino.


title: José María Mainetti

text: Mainetti nació en Hinojo, Provincia de Buenos Aires. Realizó sus estudios primarios, secundarios y universitarios en La Plata.


title: José María Mainetti

text: Fue ayudante-disector en la Cátedra de Anatomía de la Escuela de Medicina de dicha Universidad, a cargo del Prof. Dr. Eugenio Galli, quien también dirigía la Cátedra en la Universidad de Buenos Aires. Su famoso atlas del corazón ("Corazon. Estudio Descriptivo y Topografico", publicado en 1933 en Buenos Aires) fue ilustrado con las excelentes disecciones de Mainetti en La Plata y de Alfonso Roque Albanese en Buenos Aires.


title: José María Mainetti

text: Se recibió de médico en 1932 en la Universidad Nacional de La Plata donde se desempeñó como profesor desde 1940.


title: José María Mainetti

text: En 1969 creó la "Fundación Dr. José María Mainetti para el Progreso de la Medicina", y en 1971 la "Escuela de Oncología". En 1986 la Fundación creó el "Centro Oncológico de Excelencia" para la enseñanza, investigación, diagnóstico y atención contra el cáncer.


title: José María Mainetti

text: José María Mainetti es conocido en Argentina como el mentor de René Favaloro, y pionero de la bioética en el país, de la cual, su hijo José Alberto Mainetti es actualmente una eminencia en la materia.


title: José María Mainetti

text: José María Mainetti murió en 2006 en Manuel B. Gonnet, partido de la Plata, Provincia de Buenos Aires.


title: Ispica

text: Ispica (Iŝpica en siciliano y Ŝpaccafurnu en dilecto local) es un municipio italiano de la provincia de Ragusa, situado en la costa suroriental de la isla y que limita al noroeste con el territorio del municipio de Modica, al oeste con Pozzallo, al sureste con el territorio de Pachino y al este con el territorio de Rosolini y Noto (estos tres últimos en la provincia de Siracusa).


title: Ispica

text: Se ubica a una altitud de 170 metros sobre el nivel del mar, a 30 kilómetros de Ragusa, 50 de Siracusa, y 90 kilómetros frente a La Valeta, en la isla de Malta. Con sus 15.117 habitantes es el séptimo municipio más poblado de la provincia. Cuenta con 10 kilómetros de costa sobre el mar Mediterráneo, y una isla (Porri) situada a 2 kilómetros. Está hermanada con la ciudad suiza de Rüti, en el cantón de Zúrich.


title: Ispica

text: El primer documento conocido que refiere a la ciudad data de 1093 , en una lista de iglesias y departamentos eclesiásticos para propósitos administrativos, pero la zona tiene asentamientos que datan de la Edad del Bronce.


title: Ispica

text: La ciudad se encuentra sobre un monte, y su territorio es esencialmente explotado para la agricultura intensiva, incluyendo producción de tomate, oliva y viñedos. La ciudad alberga varios bellos ejemplos de barroco siciliano como la Basílica de Santa Maria Maggiore, obra de Vincenzo Sinatra, la Iglesia de la Annunziata, el monasterio carmelita y la catedral de San Bartolomé.


title: John Schneider

text: John Richard Schneider (Mount Kisco, Nueva York, 8 de abril de 1960) es un actor y cantante de country estadounidense. Es más conocido por su interpretación de Beauregard "Bo" Duke en la serie estadounidense "Los Dukes de Hazzard", (junto a Tom Wopat, Catherine Bach y James Best), Jonathan Kent en la serie de televisión "Smallville" (una adaptación de "Superman") y James "Jim" Cryer en la serie de televisión "The Haves and the Have Nots", creada por Tyler Perry.


title: John Schneider

text: Junto con su carrera como actor, Schneider ha sido cantante desde principios de la década de 1980, lanzando nueve álbumes de estudio y un paquete de grandes éxitos, así como dieciocho sencillos. Este total incluye a «I've Been Around Enough to Know», «Country Girls», «What's a Memory Like You» y «You're the Last Thing I Needed Tonight», los cuales llegaron a la cima de las listas de sencillos country de "Billboard".


title: John Schneider

text: Schneider nació el 8 de abril de 1960, en Mount Kisco, New York, siendo hijo de Shirley Conklin y John "Jack" Schneider III, un piloto que había servido en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos. Tiene un hermano mayor, Robert, quien es un artista que vive en el sur de Nueva York. La vida de John como animador comenzó a la edad de ocho años, cuando realizó espectáculos de magia para sus compañeros y sus familias. Esto una vez lo metió en problemas, cuando él mismo fue encadenado y arrojado a una piscina con la intención de recrear el legendario acto de huida de Harry Houdini. Cuando tenía 14 años, él y su madre se mudaron a Atlanta, Georgia, donde continuó su amor por la actuación. Asistió a la North Springs High School en Sandy Springs GA.


title: John Schneider

text: A la edad de 17 años, obtuvo el papel de Bo Duke, trabajando junto a Tom Wopat, y el veterano actor James Best. Para su audición, él dijo: «tome prestada una camioneta destartalada, puse un gran acento country y un sombrero funky. No me había afeitado y fui a llevar una cerveza. No sé si lo creyeron o no, pero le gustó». Schneider aprendió a conducir el icónico Dodge Charger en el programa, pero para gran decepción de muchos fanáticos, admitió que nunca saltó el auto debido a la naturaleza peligrosa del truco.


title: John Schneider

text: En el apogeo de la popularidad de la serie, también se convirtió en un artista de grabación y una cara de la mercancía. En 1982, una maraña de juicios legales con los productores por la distribución de los derechos de comercialización envió a Schneider y su coprotagonista Tom Wopat a abandonar el programa la mayor parte de una temporada. Volvieron a sus roles en febrero de 1983, solo después de que sus demandas quedaran satisfechas. El programa fue cancelado en 1985, después de 7 temporadas. Schneider dirigió el final de la serie, titulado "Opening Night at the Boar's Nest", transmitido originalmente en CBS, el 8 de febrero de 1985.


title: John Schneider

text: En 2001, interpretó a Jonathan Kent, el padre adoptivo de Clark Kent en "Smallville", protagonizando 100 episodios antes de que su personaje fuera asesinado. Schneider dirigió algunos episodios de "Smallville", incluido «Talisman». Algunos episodios contienen referencias al trabajo de Schneider en "Los Dukes de Hazzard", por ejemplo, el episodio «Exposed» de la quinta temporada se destaca por reunir a Schneider con su ex coestrella Tom Wopat. Wopat actuó durante la segunda mitad de la temporada cinco y apareció en los episodios «Void» y «Oracle». Schneider regresó para el estreno de la temporada 10 de "Smallville", repitiendo su papel como Jonathan Kent en un papel recurrente.


title: John Schneider

text: Schneider ha aparecido en muchas películas y series de televisión, incluyendo cinco veces invitados en "Hee Haw" y en la miniserie "10.5". Tuvo un papel recurrente en "Dr. Quinn, Medicine Woman" e hizo apariciones especiales en programas como "", "Touched by an Angel", "JAG" y "Walker, Texas Ranger".


title: John Schneider

text: En 2009, Schneider hizo una aparición en "" en un episodio titulado «Kill Me If You Can». Apareció en la primera temporada de "The Secret Life of the American Teenager", en la que su hijo de la vida real Chasen Schneider tuvo un papel recurrente. Durante el verano de 2008 y principios de 2009, John interpretó a «Marshall Bowman». Se negó a continuar hasta la segunda temporada y su personaje fue asesinado.


title: John Schneider

text: En 2010, Schneider apareció en la serie "Leverage" como un ejecutivo de música corrupto en el episodio de la temporada tres «The Studio Job» y en varios episodios de "Desperate Housewives" como militar jubilado y padre de Keith Watson (Brian Austin Green), el interés amoroso de Bree Van de Kamp.


title: John Schneider

text: En 2011, protagonizó la película "Doonby", como un vagabundo que entra en un pueblo pequeño y lo mejora. Sin embargo, una fuerza amenazante lo acecha. «Es como "It's a Wonderful Life" sin la parte maravillosa», explica Schneider. «Acércate a la garganta de "It's a Wonderful Life", ponla al revés y haz una película con ella».


title: John Schneider

text: Volvió al papel de Bo Duke, junto a Tom Wopat como Luke Duke, en un comercial de 2014 de Autotrader.com.


title: John Schneider

text: Además de actuar, John Schneider posee y opera los estudios John Schneider Studios (JSS), donde escribe y produce películas independientes en Holden, Luisiana. John Schneider Studios (JSS) ha creado una infraestructura innovadora, diseñada para brindarles a los cineastas independientes todas las herramientas que necesitan para crear sus historias y películas en un solo lugar.


title: John Schneider

text: Durante sus días en "Los Dukes de Hazzard", también entró en la música. Fue a principios de los años 80 que firmó con Scotti Brothers Label y lanzó su debut completo, "Now or Never", que alcanzó el puesto número 8 en las listas country de "Billboard". También del álbum salió «It's Now or Never», una nueva versión del éxito de Elvis Presley, que alcanzó el puesto 4 en las listas country de Billboard en 1981 y sigue siendo la versión de Elvis en posicionarse más alto en todos los tiempos hasta la fecha. Durante la década de 1980, Schneider aprovechó su éxito como Bo Duke con una cadena de éxitos de música country. Continuando lanzando álbumes año tras año, Schneider lanzó "Quiet Man" y "If You Believe", en 1984 firmó con MCA Nashville. A través de MCA Nashville, Schneider lanzó "Too Good to Stop Now", el cual incluyó sus primeros éxitos número uno, «I've Been Around Enough to Know» y «Country Girls», también alcanzando el puesto 1 en las listas de country canadienses, consolidando su camino en el mundo de la música country. Al año siguiente, Schneider lanzó "Tryin' To Outrun the Wind", seguido de "A Memory Like You", el cual debutó en el número 1 en las listas de country de "Billboard", siendo el primer número uno para él. Del álbum "A Memory Like You" salió «What's a Memory Like You (Doing In A Love Like This)» y «You're The Last Thing I Needed Tonight», ambos alcanzando el número 1 en las listas de country en "Billboard" y Canadá. A finales de los 80, Schneider continuó lanzando álbumes incluyendo su disco "Greatest Hits". Tomándose un tiempo libre para buscar oportunidades de actuación, Schneider volvería con "Worth The Wait", "John's Acoustic Christmas", "The Promise" y su más reciente álbum, "Home For Christmas", con el co protagonista de "Los Dukes de Hazzard", Tom Wopat, en 2014.


title: John Schneider

text: En 2017, Schneider regresó a la escena de la música country con "Ruffled Skirts", un álbum para él que rinde homenaje a la realeza de Luisiana, incluidos algunos de los personajes de LeRoux (‘New Orleans Ladies'), Jo-El Sonnier, Doug Kershaw, David Hyde quien tocó el bajo en el álbum y Randy Carpenter quien tocó la batería. Está dedicado a las personas que fueron afectadas por la inundación. En 2016, la comunidad del sur de Luisiana recibió dos inundaciones importantes en cuestión de seis meses. Las inundaciones devastaron los estudios John Schneider que se encontraban en casi 4 pies de agua. Sentado en el estudio de grabación sin muebles, Schneider comenzó a grabar canciones como «How Do You Stop The Water», «The Cajun Navy» y «Every Friday Night» antes de reclutar a los compositores Scott Innis y Phil Redrow para ayudar a dar vida a las canciones. En lugar de sentarse en sesiones de composición de canciones, Schneider y la socia productora Alicia Allain enviaron fotos y videos a Innis y Redrow de la devastación que sufrió Louisiana para capturar la monstruosidad de las inundaciones a través de la música. Las canciones cobraron vida cuando Schneider grabó cada pista en su estudio desnudo creando un espacio para captar el sonido correcto. Luego se alistó en el tecladista y vocalista de LeRoux, Nelson Blanchard, para mezclar y masterizar el álbum de 10 pistas. Schneider nombró el álbum en referencia a los tráileres de un solo ancho y de doble ancho que llegaron después de la inundación. En 2018, está trabajando actualmente en "Odyssey", un proyecto de 52 canciones. Fue idea de Alicia Allain, pareja de Schneider, que la mejor manera para que él avanzara era hacer música de nuevo, naciendo la idea de "Odyssey". «Alicia es tan increíblemente ambiciosa como yo, y no estoy seguro de por qué se le ocurrió la idea», dijo Schneider. «Fue idea de ella hacer música de nuevo, sobre el diluvio. Tuvimos escritores de canciones que eran amigos míos, que tenían maravillosas imágenes trágicas de las posesiones más preciadas de la gente, todas destruidas al costado del camino. Así que se escribieron algunas canciones, y si vas a escribir algunas canciones, ¿por qué no grabarlas? Así que terminamos grabándolas en la casa inundada en la que solíamos vivir. Debido a que era madera de pacana, fue genial. Era de 1910, la casa estaba construido en 1910. Así que sonaba genial». Más de una docena de artistas se unen a Schneider para grabar canciones para "Odyssey", incluyendo a Tanya Tucker, John Conlee, Steve Wariner, Collin Raye, Mark Wills, Jamie O'Neal, Heidi Newfield, Danny Shirley, Doug Supernaw y Marty Raybon, entre otros.


title: John Schneider

text: Schneider participó en la serie de audio de la Biblia "Word Of Promise", el cual presentó las voces de muchos actores y actrices famosos. Él expresó el personaje de James en el "Book of James".


title: John Schneider

text: El 12 de septiembre de 2018, Schneider fue anunciado como una de las celebridades que competirán en la de "Dancing with the Stars", siendo emparejado con la bailarina profesional Emma Slater. Ellos fueron eliminados en una doble eliminación en la séptima semana, terminando en el séptimo puesto.


title: John Schneider

text: En 1982, Schneider cofundó Children's Miracle Network con Marie Osmond, para ayudar a niños que sufren. En 1995, fundó FaithWorks Productions para producir videos y grabaciones orientadas a la familia. En 1998, Schneider se convirtió en un cristiano renacido mientras vivía con Johnny y June Carter Cash por un corto tiempo, hablando con Johnny sobre el cristianismo.


title: John Schneider

text: Schneider se ha involucrado en la defensa de los animales. Le encantan los deportes subacuáticos y siempre ha estado defendiendo la vida submarina. Leyó el libro de Karen Dawn, "Thanking the Monkey: Rethinking The Way We Treat Animals" en su presentación del libro de Nueva York. En un artículo del "The Washington Post", habló sobre los efectos del libro y las personas que conoció durante el evento sobre su vida. Se conmovió al grabar un video personal, que está disponible en YouTube y en el sitio web del libro, en el que habla de su conmoción al conocer la forma en que la sociedad humana trata a los animales y menciona el galardonado documental "Earthlings", que trata sobre la dependencia humana de los animales para una variedad de recursos. Schneider es vegano desde 2010.


title: John Schneider

text: Schneider estuvo casado con la ex Miss América Tawny Elaine Godin de 1983 a 1986. Se casó con su segunda esposa, Elvira Castle, el 11 de julio de 1993. El 12 de diciembre de 2014, "TMZ" informó que Castle había solicitado el divorcio, el cual, el 15 de mayo de 2017, aún está pendiente.. Tienen tres hijos, Leah y Chasen (nacidos en 1991), ambos hijos de Castle de su primer matrimonio, y su hija Karis. Desde abril de 2015, Schneider mantiene una relación con Alicia Allain, su socia de producción y propietaria de Maven Entertainment. Alicia es también su gerente personal y profesional.


title: John Schneider

text: Schneider era un buen amigo de James Best, quien interpretó al Sheriff Rosco P. Coltrane en "Los Dukes de Hazzard", hasta su muerte el 6 de abril de 2015 por neumonía a los 88 años.


title: John Schneider

text: El 12 de junio de 2018, Schneider habló con "Fox News" sobre su próxima sentencia de tres días de cárcel por no pagar la pensión alimenticia a su esposa Elvira Castle. Dijo que ha tenido tiempos financieros difíciles y que ha gastado su dinero en la reparación de su estudio en Luisiana, que fue destruido en una inundación en marzo de 2016. Fue arrestado a las 10:29 AM y liberado a las 3:45 PM. El breve encarcelamiento se debió a la prisión abarrotada. Él contrastó el trato cálido de los guardias de la prisión con el tratamiento «culpable hasta que se demuestre su inocencia» que recibió en el sistema judicial. Sin embargo, todavía tiene que hacer 240 horas de servicio comunitario y pagarle la deuda a Elvira, o de lo contrario enfrentaría una pena de prisión de cinco años..


title: Colonia Acaray

text: Colonia Acaray o Acaray es una ciudad de Paraguay, en el Departamento de Alto Paraná. Desde 1981 existe "corriente continua de alta tensión", instalada por la Siemens AG con una capacidad de 50 MW. El voltaje en corriente continua es de 25,6 kV.


title: La Quiniela (España)

text: La Quiniela es el nombre de un juego de azar español, gestionado por Loterías y Apuestas del Estado, que se basa en la Primera División y Segunda División de fútbol. Es costumbre en España la creación de peñas que juegan combinaciones múltiples entre varios participantes.


title: La Quiniela (España)

text: Aunque hay debate sobre los inicios, parece que la primera jornada de la Quiniela fue la del 22 de septiembre de 1946 con un boleto de 7 partidos. El fútbol en España estaba ya bastante arraigado y de hecho ya se apostaba de forma no oficial entre peñas creadas con tal fin. La primera quiniela tuvo cierto éxito desde el principio, jugándose 38.530 boletos en esa primera jornada, con una recaudación de 77.060 pesetas. Cada boleto tenía un coste de 2 pesetas. Los premios en esa jornada fueron de 9.603 pesetas para los dos acertantes de primera categoría, 7.202 pesetas para el único acertante de segunda, 4.801 para el único acertante de tercera y poco más de 59 pesetas para los 58 acertantes de cuarta categoría.


title: La Quiniela (España)

text: La recaudación se repartía entre premios (45%), beneficencia (45%) y gastos administrativos y de distribución (10%) que administraba el Patronato de Apuestas Mutuas Deportivo-Benéficas.


title: La Quiniela (España)

text: El primer formato de apuesta era complejo, ya que los apostantes no solo tenían que pronosticar el ganador, además tenían que pronosticar el número de goles de cada equipo. Con un sistema de puntuación se conseguían establecer los ganadores de las distintas categorías.


title: La Quiniela (España)

text: En la temporada de 1948 se instauró el sistema 1X2, por el que solo se pronostica si gana el equipo local (1), gana el visitante (2) o el partido queda en empate (X). Salvo leves modificaciones como en el número de partidos y qué hacer en caso de que el partido no se celebre, las reglas generales de la Quiniela siguen hoy en día en ese formato.


title: La Quiniela (España)

text: Durante estos más de 70 años de vigencia, la recaudación total ha superado los 10.500 millones de euros, se han celebrado más de 2.500 jornadas y un total de más de 35.000 partidos jugados.


title: La Quiniela (España)

text: La edad mínima para participar en el sorteo es de 18 años.


title: La Quiniela (España)

text: Actualmente, la apuesta se realiza sobre una lista de 15 partidos, normalmente 9 de Primera División y 6 de Segunda División. Las semanas en las que existen compromisos internacionales de selecciones, se incluyen en el boleto 4 partidos internacionales (el partido que dispute la Selección española y los otros 3 más destacados) y los once partidos de la jornada de Segunda División.


title: La Quiniela (España)

text: La dispersión de horarios de la Primera División en los últimos años, con partidos en lunes y, desde la temporada 2012-13 también en viernes, han motivado un cambio en la distribución de partidos. El partido no se incluye, pues la validación de apuestas termina el sábado. Y cuando es posible no se incluye el del lunes, para no alargar el boleto un día más. Así pues, la norma habitual en la temporada 2012-13 es que haya 7 u 8 partidos de Primera División, y el resto de Segunda, si hay jornada.


title: La Quiniela (España)

text: Cada partido se marca con un signo para las apuestas simples, pudiendo realizarse apuestas de dos o tres signos (dobles y triples) para las apuestas múltiples. Los signos permitidos son el "1", si se apuesta por la victoria del equipo que figura en primer lugar (normalmente el local), la "X" en el caso de que se crea que van a empatar, o el "2", si se apuesta por la victoria del equipo que figura en segundo lugar (normalmente el visitante).


title: La Quiniela (España)

text: En la Quiniela, como en otros juegos de Loterías y Apuestas del Estado, se destina el 55 % de la recaudación a los premios, que se distribuyen por categorías:En caso de que no haya acertantes de categoría especial, se acumulará bote para la siguiente semana para esta categoría. En caso de que no hubiera acertantes de primera, su premio pasaría al bote de la semana siguiente. Si no hubiera acertantes de segunda, este premio se sumaría al de los acertantes de tercera, si tampoco de tercera, el premio se acumularía a los de cuarta, y lo mismo con los de cuarta a quinta. Si tampoco hubiera acertantes de quinta, el total acumulado se sumaría al bote de la semana siguiente. De haber varios acertantes en una misma categoría, el premio se repartiría a partes iguales entre ellos. En ningún caso un premio de determinada categoría puede ser superior a un premio de una categoría superior. Si sucediera esto, se sumaría el premio de ambas categorías y se repartiría a partes iguales entre los acertantes de ambas.


title: La Quiniela (España)

text: Ya empezada la temporada 2012-13, el Gobierno instauró un gravamen a los premios considerados "altos". Este afecta al 20 % del importe que excede de 2500€. Así, hasta esa cantidad no se aplica el gravamen, pero a la que excede de 2500€ se le deduce el 20 %. Un premio de 3000€, pues, queda libre en sus primeros 2500€, pero hay que deducir el 20 % de los 500 € restantes. El importe que recibirá el premiado será pues de 2900€, ya que 100 € corresponderán al gravamen.


title: La Quiniela (España)

text: Este gravamen se aplica sobre la columna ganadora; es decir, no se aplica si un pronosticador obtiene premios por un importe mayor de 2500€ correspondientes a diversos premios de importes inferiores a esa cantidad. Esta cantidad de 2500€ ha ido variando recientemente, ya que el 5 de julio de 2018 pasó a ser 10.000€, el 1 de enero de 2019 pasó a 20.000€ y desde el 1 de enero de 2020 es de 40.000€.


title: La Quiniela (España)

text: En caso de que uno o varios partidos no se celebren, se realiza un sorteo llenando el bombo del que se extrae el resultado con el porcentaje relativo de unos, equis y doses que se hayan apostado sobre cada partido.


title: La Quiniela (España)

text: El dictador Francisco Franco era aficionado a las quinielas. El 28 de mayo de 1967 fue, junto con otras nueve personas, máximo acertante (obtuvo doce aciertos), consiguiendo un premio de 900 333,10 pesetas. Comprobado el premio, mandó a su ayudante Carmelo Moscardó a cobrarla y el boleto lo conservaba enmarcado el Patronato Nacional de Apuestas Mutuas como joya curiosa.Página oficial de la quiniela


title: El rey Gesar

text: El rey Guesar es una epopeya tibetana. Es el escrito más largo del mundo, y actualmente el texto épico más antiguo que conserva vitalidad, y que se sigue recitando y ampliando oralmente hasta hoy en día.


title: El rey Gesar

text: Se divulgó gracias a cantantes de baladas en las zonas habitadas por las etnias tibetana, mongola y monguor. Por medio de su representación, centenares de juglares siguen transmitiendo las gestas del rey Guesar por el Tíbet, Mongolia interior, Qinghai y otras regiones de China.


title: El rey Gesar

text: "El rey Guesar" es muy antiguo. Se desconoce cuándo empezó a componerse. El manuscrito más antiguo que se conserva es del siglo XII d. C. y se cree que fue escrito por algún monje budista. Desde entonces, los juglares lo siguen difundiendo oralmente, al tiempo que enriquecen sus episodios y sus formas de expresión. Durante la década de 1860, un equipo de monjes del monasterio de Dzogchen dirigidos por el monje tibetano Ju Mipham Gyatso realizó una edición xilografiada.


title: El rey Gesar

text: El argumento de "El rey Guesar" es el siguiente. Hace muchísimos años, las catástrofes naturales y los desastres provocados por el ser humano azotaban las vastas extensiones del Tíbet; los demonios y los espectros hacían y deshacían a su antojo; el pueblo vivía sumido en un abismo de sufrimientos. El Boddhisatva de la Misericordia quiso rescatar al pueblo de tantas penalidades y pidió al Buda Salvador Amida que enviara al mundo a Tuiba Gewafa, hijo del dios, para someter a los demonios. Tuiba Gewafa apareció en el Tíbet y se presentó ante los cobrizos tibetanos como el rey Guesar, es decir, como su soberano. Los creadores de la epopeya lo dotaron de una personalidad inconfundible y de singulares poderes, dando a luz a un semidiós. Esta figura heroica a medio camino entre los dioses y los seres humanos reúne las condiciones para cumplir la sagrada misión de dominar a los demonios, reprimir la violencia, ayudar a lo débiles y beneficiar al pueblo. En este mundo, el rey Guesar afrontó infinidad de situaciones muy comprometidas, de las que salió siempre ileso por sus propios medios y gracias a la protección de su padre. Finalmente, el héroe consiguió exterminar a los demonios y espectros que se empeñaban en matarlo. El rey Guesar empezó a poner fin a la desgraciada situación del pueblo el mismo día de su nacimiento; a los cinco años se trasladó con su madre a orillas del río Amarillo (China); a los doce ganó una carrera de caballos y es entronizado. Ya convertido en rey, empezó a aprovechar al máximo sus extraordinarios poderes para lanzar expediciones de castigo contra los monstruos de toda laya que poblaban este mundo. Sometidos estos, Guesar alcanzó la bondad perfecta y regresó con su madre y su esposa al reino de los dioses, con lo que la larga epopeya llega a su fin.


title: El rey Gesar

text: "El rey Guesar" es el poema épico más extenso del mundo. Sus más de 120 tomos contienen más de un millón de versos y más de 20 millones de caracteres. Es más largo que las cinco obras épicas más famosas de la historia, a saber:


title: El rey Gesar

text: Canciones folclóricas, mitos, cuentos y leyendas componen buena parte de "El rey Guesar". Sus numerosos personajes, héroes y tiranos, hombres y mujeres, jóvenes y ancianos, llevan todos el sello de su personalidad inconfundible y aparecen descritos con vivas imágenes. En cuanto al lenguaje, manifiesta las características propias de la oralidad, entre las que destacan la profusión de refranes, el uso de metáforas, la repetición de versos con ligeras variaciones y la vinculación del final de un episodio con el principio del siguiente.


title: El rey Gesar

text: El traductor neerlandés Isaak Jakob Schmidt (1779-1847) tradujo esta monumental épica al ruso y al alemán.


title: El rey Gesar

text: En el año 2002, para celebrar el milenio de "El rey Guesar", el Gobierno de China organizó un magno acto conmemorativo.


title: El rey Gesar

text: Actualmente, al estudio de esta epopeya se dedican numerosos estudiosos repartidos entre más de diez universidades e instituciones académicas.


title: Gatchaman

text: Fue producida por Tatsunoko Production, se emitió en Japón en octubre de 1972. Consta de 105 episodios, con cuyo metraje se han hecho en Occidente varias adaptaciones, como "La Batalla de los Planetas" (conocida como "Comando G"), "Fuerza G" y "Guerra entre Planetas".


title: Gatchaman

text: En Japón, a raíz del éxito de "Gatchaman", se produjeron dos secuelas: "Gatchaman II " y "Gatchaman F"; ambas también han sido emitidas en otros países, y en particular, la distribuidora estadounidense Saban combinó episodios de ambas para dar lugar a una nueva adaptación: "Eagle Riders" ("Comando águila"), emitida en varios países.


title: Gatchaman

text: Existen igualmente tres episodios adicionales, producidos en 1994 y lanzados en formato OVA en Japón en ese mismo año. En el año 2013 se realizó un "reboot" de la saga, denominado "Gatchaman Crowds".


title: Gatchaman

text: La serie se basa en un grupo de cinco jóvenes agentes secretos conocidos como el Equipo Científico Ninja. Ellos trabajan bajo las órdenes del científico Dr. Kozaburo Nambu, miembro de la Organización Científica Internacional. La OCI es una organización que desarrolla tecnología en beneficio de la humanidad.


title: Gatchaman

text: Sin embargo, existe un grupo terrorista antagónico de origen extraterrestre conocido como Galactor cuyos intereses son totalmente los opuestos a los de la OCI, es decir, Galactor desarrolla tecnología para la dominación de la Tierra. El líder de la organización es un mutante andrógino llamado Berg Katse que sigue las órdenes de una inteligencia artificial superior conocida como Sosai X. La mayor parte de la tecnología desarrollada por Gálactor se basa en la construcción de robots de guerra (usualmente con forma animal) que les faciliten la destrucción de ciudades y el robo de recursos naturales.


title: Gatchaman

text: Los agentes del equipo científico ninja son adolescentes, huérfanos a excepción de uno, que fueron adoptados y entrenados por el profesor Nambu con técnicas ninja de combate cuerpo a cuerpo. Además cuentan con una nave de combate conocida como God Phoenix que tiene la particularidad de convertirse en una ave fénix de fuego con propósitos de ataque y defensa. Esto es posible sólo cuando los cinco agentes y sus vehículos individuales se encuentran a bordo de la aeronave. El modo "ave de fuego" es usado siempre como un último recurso ya que provoca estrés físico y emocional a los miembros del equipo.


title: Gatchaman

text: Los personajes se mencionan según su jerarquía en el grupo y sus nombres aparecen en de la siguiente manera: en primer lugar el nombre que reciben en su idioma original el japonés. Después su nombre en "La Batalla de los Planetas" (USA & España) y finalmente el nombre en "Fuerza G" (USA & Hispanoamérica).


title: Gatchaman

text: Agentes


title: Gatchaman

text: G1 Ken Washio (el águila) - (Mark/As Corazón noble)


title: Gatchaman

text: Líder del Grupo. Fuerte e intrépido como un halcón, protege a los 4 agentes más jóvenes que están a sus órdenes. Es el único al que se refieren con el nombre de Gatchaman, los demás integrantes pertenecen a equipo científico ninja "Science Ninja Team". Aunque racional, calmado y estable emocionalmente al principio de la serie, la muerte de su padre (Kentaro Washio), la de Joe Asakura (G-2) y su constante uso del "hypershoot" en Gatchaman Fighter lo convierten en un líder frío, enviciado, inestable y con mano dura contra Gallactor. La muerte del Dr. Nambu en el ep. 43 de Gatchaman Fighter fue la gota que colmó el vaso, le hizo perder lo que le quedaba de raciocinio, haciéndolo salvajemente peligroso para Gallactor, para él mismo y para su equipo. Es parcialmente inepto en el amor (quizás porque es muy denso, o porque está tan dedicado a su rol como Gatchaman), sin embargo es el que toma (Hasta Gatchaman Fighter) las mejores decisiones. Hay ocasiones en las que precipitaba su decisión de retirarse del equipo (por haber hecho algo que no quería, pero debía hacerlo por la humanidad). Su arma es un búmeran que lanza al grito de "Bird Run!". Su padre decidió hacerse pasar por muerto, y como su madre fue confinada a la cama por una enfermedad, la tutela de Ken debió ser entregada al Dr. Kozaburo Nambu (Dr. Mente Brillante). Su padre y él tuvieron un corto reencuentro solo para que Ken lo vea morir sacrificándose para evitar que un misil hiciera caer el cinturón de Van Allen a la Tierra. Eso provoca un cambio en la personalidad de G-1. Mientras no está en Traje de G-1, es un repartidor de correos en su Cessna. Vive en una dependencia dentro de un aeródromo que heredó su padre antes de que este desapareciera.


title: Gatchaman

text: G2 Joe Asakura (el cóndor) - (Jason/Dirk Audaz)


title: Gatchaman

text: Segundo al mando, un experto tirador con ojos de águila y nervios de acero. Es todo lo contrario a Ken, prefiere entrar a la acción antes de detenerse a pensar. Sin embargo, es muy leal, tenaz y rudo. Su arma es la "Pluma Shuriken" de las que puede lanzar varias de un tiro. Las razones de su conducta son porque cuando vivía en BC Island sus padres (Giuseppe y Katarina Asakura) fueron asesinados por un espía de Gallactor (se sabe después que ese espía es la novia del amigo de Joe, el Sacerdote Alan). Joe quedó inconsciente después de ese acontecimiento y el Dr. Nambu lo recogió y lo entrenó para ser G-2. En una misión retuvo metralla en su cerebro y ese acontecimiento fue fatal para él. Su condición física empeoró, le venían mareos, dolores de cabeza e hipersensibilidad a la luz solar. Cuando el doctor que lo encontró inconsciente le dijo su ultimátum (Que solo tenía una semana, a lo más 10 días para vivir), Joe decidió tratar desesperadamente de localizar los cuarteles de Gallactor y derrotarlos. Muere. En Gatchaman II el Dr. Raphael lo hace un "cyborg" y vuelve a la vida. Como sabe que es ahora casi indestructible, se lanza a arriesgar su propia vida para no arriesgar la de sus amigos. Cuando no está en deberes de G-2, es piloto de Carreras. Vive en una casa-tráiler. Suele enamorarse del tipo de chica equivocado (casi siempre agentes de Gallactor).


title: Gatchaman

text: G3 Jun Shiratori (el cisne) - (Princesa/Agatha Junio)


title: Gatchaman

text: Vuela como una paloma, ataca como halcón, puede igualarse a los más fuertes del equipo. El Dr. Nambu la recogió en un orfanato y gracias a la insistencia de ella, también consiguió que se llevara a Jinpei. Tiene una personalidad noble y tranquila. Usualmente sólo sigue órdenes y lo hace de manera eficaz. Se preocupa mucho por el bienestar del equipo y suele ser la conciliadora entre las peleas de Joe y Ken. Jun ejerce el rol de hermana y madre adoptiva de Jinpei. En su ratos libres, trabaja en su bar, el "Snack Jun" o a veces de Go-go Dancer. Sus aficiones son pasear en moto, tocar la guitarra, cantar con una banda y como a cualquier chica de 16 años, le ilusiona el mundo de la moda y el maquillaje. Tiene sentimientos desarrollados hacia Ken y ha tratado tímidamente de demostrárselos pero se desilusiona cuando Ken parece más interesado en las misiones que en su sentimientos. El característico vestuario de batalla de June consiste en vestido de minifalda en color rosa, guantes, bragas y botas largas hasta la rodilla color blancos. Un casco que sus detalles asemejaban la cabeza de un cisne. Una capa que le ayudaba a planear (No volar) en las caídas, un cinturón el cual servía de base para la hebilla la cual era transmisor y para su arma yo-yo. Es la experta en explosivos y sustancias peligrosas.


title: Gatchaman

text: G4 Jinpei (el golondrina) - (Keyop/Avecilla)


title: Gatchaman

text: Pequeño y valiente como un esmerejón, el miembro más joven del equipo. De todos los miembros del equipo es el que menos conoce su pasado. Se sabe que siendo muy pequeño fue encontrado en las montañas por Jun, quien lo recogió y lo llevó con ella al orfanato donde vivía. Fue Jun quien le dio el nombre de Jinpei y comenzó a celebrar su cumpleaños en al misma fecha en que lo encontró. Por esta razón Jinpei es muy apegado a Jun y aunque a veces discuten como hermano y hermana, Jinpei también ve en Jun una figura materna. Esto es evidente en las pocas ocasiones en que siente miedo y se refugia en los brazos de ella. Le tiene particular afecto a Ken y a Joe a quienes admira y llama cariñosamente "aniki" (hermano mayor). En el capítulo 95 de Gatchaman, Jinpei se escapa a las montañas en búsqueda de su verdadero origen y aunque se revela que probablemente sea el hijo de un antiguo guerrero Ninja de la zona, esto finalmente no se esclarece y queda en el aire de manera ambigua. Con once años de edad, es el miembro más pequeño, pero a la vez el más ágil. Suele ser el desactivador de computadoras enemigas de los mechas. En su rato libre ayuda a Jun en el "Snack Jun". Por ser el más pequeño, suele recibir menos respeto que Ken o Joe, lo cual lo ha llevado a arriesgarse para que lo vean como un luchador capaz, el mecha que pilota es el Helico Buggy.


title: Gatchaman

text: G5 Ryu Nakanishi (el búho) - (Tiny/Autillo)


title: Gatchaman

text: Auti para sus amigos, un navegante siempre bromista que pilotea la sorprendente nave espacial Phoenix. Es el único miembro cuya familia aún vive y que ocasionalmente visita, aunque ellos no saben de sus actividades como miembro de Fuerza G y el concepto que tienen de él es una persona perezosa e incluso cobarde. Esta imagen que su familia tiene de él lo lastima pero guarda el secreto para protegerlos. Como piloto del God Phoenix su destreza no tiene comparación en otros miembros del equipo. Durante la primera serie de Gatchaman se muestra siempre desilusionado por no ser requerido en combate en tierra y se queja amargamente de tener que esperar en el Fénix, aunque en ocasiones el quedarse dormido durante su guardia le acarrea dificultades al resto del grupo. Por esta razón es reprendido y ha renunciado dos veces a su cargo, pero eventualmente regresa por petición de sus compañeros. En Gatchaman II y Gatchaman Fighter se le otorgan armas y vehículos de combate propios y de esta manera se incorpora a las operaciones en tierra junto al resto del equipo.


title: Gatchaman

text: Aliados


title: Gatchaman

text: Dr. Kozaru Nambu - (Profr. Anderson/Dr. Mente Brillante)


title: Gatchaman

text: Científico genio que ayuda a Fuerza G. Él fue quien recogió a los 5 miembros del equipo y los entrenó. No solo es una persona adinerada, también es educado y muy culto. Es la voz de la razón en el equipo cuando estos actúan imprudentemente. Tras la muerte del Director Anderson, se convierte en el jefe de la ISO (International Secret Organization). Muere asesinado por los esbirros de Egobossler ante los ojos de Ken y el equipo, provocando que G-1 entre en un estado de locura hasta el final de la serie.


title: Gatchaman

text: Reddo Inparusu - (Red Impulse/Impulso escarlata)


title: Gatchaman

text: Escuadrón conformado por (Principalmente): Kentaro Washio (Líder de Impulso rojo. Secretamente vigila a su hijo As), Masaki y Onishii.


title: Gatchaman

text: Antagonistas


title: Gatchaman

text: Berg Katse - (Zoltar/Galactor)


title: Gatchaman

text: Archienemigo de la Fuerza G, líder de los invasores extraterrestres que tratan de conquistar la Tierra, usando todo su arsenal, desde soldados, armas de alta tecnología, naves espaciales y robots. En Gatchaman es en realidad un subordinado de Sosai X llamado Berg Katse. Él/Ella es un mutante hermafrodita creado por Sosai X mezclando a 2 personas con un CI de 200: Berg (Hombre) y Katse (Mujer). Estando en su forma femenina es muy inteligente y crea brillantes planes, pero en su forma masculina (el de la capa morada), es más torpe y arrogante. Al saber las verdaderas intenciones de Sosai X (destruir la Tierra lanzando bombas nucleares al núcleo terrestre), se suicida tirándose al manto terrestre.


title: Gatchaman

text: Sosai X - (Leader X/Computor)


title: Gatchaman

text: Computadora táctica aliada a Galactor. En Gatchaman es el jefe de Berg Katse. Proviene del Planeta Selectol, un planeta más grande que la Tierra situado en la galaxia de Andrómeda. Al saber que Selectol fue destruido, regresa a Andrómeda (su galaxia natal donde estaba el planeta Selectol) para averiguar cuál fue la causa. Es destruido en Gatchaman II, pero una micropartícula de él sobrevive, mutando a Sosai Z (se pronuncia Zed).


title: Gatchaman

text: Creada en 1978, consta de 52 episodios y se ambienta dos años después del final de Gatchaman. Sosai X está de vuelta y cuenta con un nuevo comandante para su ejército: Gel Sadora, un ser creado a partir de una niña de 3 años secuestrada por Sosai X tras hacer naufragar el barco donde viajaba con su familia. La niña es modificada genéticamente por medio de un procedimiento que la convierte en una mujer adulta en un lapso de apenas tres meses.


title: Gatchaman

text: Por su parte, se revela que el agente G-2, Joe Asakura (dado por muerto en el capítulo final de la serie original) ha vuelto a la vida en forma de cyborg tras ser rescatado por un científico llamado Dr. Rafael, antiguo aliado de Sosai X pero ahora convertido en su enemigo. Tras unos cuantos episodios donde Joe ayuda a sus ex compañeros de forma anónima, finalmente se decide a revelarse frente a ellos y se une de nueva cuenta al equipo. Sin embargo, Joe ahora no sólo trabaja para la Organización Científica Internacional sino que recibe órdenes secretas del Dr. Rafael que tienen como propósito encontrar la base principal de Sosai X para destruirlo. El comportamiento secreto y extraño de Joe genera algunos conflictos con sus compañeros, especialmente con Ken con quien tiene varios desencuentros.


title: Gatchaman

text: En Gatchaman II hace su aparición un nuevo personaje: la doctora Pandora, una científica de extraordinaria inteligencia que se incorpora al equipo como asistente personal del Dr. Nambu. El personaje de la Dra. Pandora es clave para el desarrollo de la serie.


title: Gatchaman

text: Transmitida entre 1979 y 1980, Gatchaman Fighter es la tercera y última entrega de la serie. Sosai X ha sido eliminado, pero tal como se vio en el episodio final de Gatchaman II, una parte de él logró sobrevivir. A partir de ese fragmento es que nace Sosai Z, la inteligencia artificial que continuará los planes de sus antecesores para destruir al planeta tierra.


title: Gatchaman

text: En esta entrega aparece también un nuevo villano: El Conde Egobossler, un aristocrático con una historia personal misteriosa que se une Sosai Z para destruir a Gatchaman y conquistar el mundo. Al igual que sus antecesores, Berg Katse y Gel Sadora, Egobossler no sabe que los verdaderos planes de Sosai son destruir al planeta, pero a diferencia de ellos, Egobossler no se somete del todo y exige siempre un trato de aliados.


title: Gatchaman

text: Por su parte, el equipo de Gatchaman recibe cada uno una nueva arma y un nuevo mecha de combate que tienen la particularidad de combinarse en el aire para formar el Gatchaspartan, la nave principal que sustituye a las anteriores naves Fénix. La habilidad especial de esta nave es la "Fuerza Delta", que se activa una vez unidos los cinco vehículos y que le permite a Ken utilizar su nueva espada "Fencer" para destruir cualquier tipo de maquinaria enemiga. Sin embargo, hacia el final de la serie se revela que cada vez que Ken utiliza esta técnica, su cuerpo se deteriora, lo que eventualmente lo deja fuera de combate e incluso, por su seguridad, en algún momento llega a ser destituido por el Profesor Nambú como líder y miembro del equipo. Finalmente Ken logra convencer a Nambú que no lo puede hacer a un lado y enfrenta las últimas batallas arriesgando su vida.


title: Gatchaman

text: En la parte de final de Gatchaman Fighter, la tierra es víctima de terribles desastres ocasionados por los planes de Sosai y muchas ciudades del mundo comienzan a caer. El profesor Nambú ha sido asesinado por Egobossler y llegados a este punto, Ken decide que el momento de morir para salvar a la tierra ha llegado y con el apoyo de los miembros del equipo que le recuerdan su propia frase: 'Si vamos a morir, moriremos juntos' se lanzan todos en misión suicida para destruir a Sosai Z y salvar al planeta tierra.


title: Gatchaman

text: En 1978, la compañía estadounidense Sandy Frank Syndication se hizo con los derechos de "Kagaku ninja tai Gatchaman (Gatchaman el escuadrón científico ninja)". Sandy Frank adaptó la serie que había adquirido lo suficiente como para que fuese similar a "Star Wars" de George Lucas, eliminando asimismo las escenas excesivamente violentas o que no fueran de su agrado.


title: Gatchaman

text: De este modo, los 105 episodios producidos por Tatsunoko Production en 1972 sirvieron para originar los 85 que compondría "The Battle of the Planets", en los que la acción tenía lugar en distintos planetas del universo (mientras que en la serie original todo transcurría en la Tierra) y en los que los protagonistas estaban a las órdenes del robot 7-Zark-7, inexistente en la serie japonesa. Este personaje (y su mascota Robert-1) de cuya animación se encargó un estudio subcontratado por Sandy Frank, aparecía en cada episodio como coordinador del centro de Neptuno, dependiente de la federación intergaláctica. Al servicio de esta organización se encontraban los componentes del "Comando G".


title: Gatchaman

text: La versión de Sandy Frank llegó a España en 1980 con el título "La Batalla de los Planetas", aunque popularmente se la conoció como "Comando G". A lo largo de bastantes años gozó de un tremendo éxito, en parte inmortalizado por las canciones que el grupo "Parchís" le dedicó a la serie. Televisión Española llegó a emitir solo 59 de los 85 capítulos. De esos 59 episodios han podido rescatarse 57, pero solo 26 han sido los que Suevia Films ha puesto a la venta en DVD.


title: Gatchaman

text: En todo caso, a raíz del éxito cosechado por el "Comando G" a mediados de los 80 se puso en venta en España una cinta de VHS que, bajo el título "La amenaza de Espectra", reunía varios episodios de la serie televisiva. Y poco después saldría también "Las Cinco Estrellas del Águila", un filme montado en Corea con escenas de la segunda serie de "Gatchaman".


title: Gatchaman

text: A finales de la década de 2000, la cadena privada española Cuatro ha emitido los mismos 26 episodios que Suevia Films lanzó en DVD. Los derechos de emisión los gestionó a través de la compañía española Elastic Rights.


title: Gatchaman

text: En 1986, King Features Entertainment de Hearst Corporation, adquirió los derechos de la primera serie, que hasta ese momento habían pertenecido a Sandy Frank. De los 105 episodios se doblaron únicamente 85 (aunque no exactamente los mismos que en "Comando G") para dar lugar a "G Force: Guardians of Space", doblada al español únicamente en América Latina. Esta nueva versión resultó mucho más respetuosa hacia la serie original de lo que había sido "La Batalla de los Planetas".


title: Gatchaman

text: Esta versión fue transmitida a nivel panregional en América Latina por el canal Locomotion en sus primeros años de existencia, canal que tenía como uno de sus dueños a Hearst Corporation. También fue transmitida por Cartoon Network y luego por Boomerang. En España, a mediados de los 90, se transmitió con dicho doblaje bajo el nombre de "Fuerza G: Guardianes del Espacio" (o en el equivalente, en aquellas televisiones autonómicas con lengua propia, caso de Canal 9 o TV3). Se cambiaron los nombres de los personajes nuevamente, se alteró la banda sonora y se cortaron algunas escenas.


title: Gatchaman

text: A lo largo de 1991, aunque con una breve reposición en marzo de 1994, la cadena privada española Antena 3 TV emitió, bajo el nombre de "Gatchman" (obviando la "a" intermedia del título original, si bien en las guías de programación de la época con frecuencia llamaban a la serie "Comando G") episodios de la secuela "Gatchaman II".


title: Gatchaman

text: En aquellos años, Antena 3 adquirió los derechos de muchas producciones de la Tatsunoko Production, que en su mayoría se doblaron al español a partir de la versión italiana. Tal fue el caso de "Gatchaman II". Si bien hoy en día se encuentra muy poca información acerca de aquella emisión, que llevaba una sintonía en español titulada "Gatchman ya está aquí".


title: Gatchaman

text: En Italia, la "americanizada" "Battle of the Planets" se emitió con el nombre de "La Battaglia dei Pianeti", mientras que las secuelas originales japonesas "Gatchaman II" y "Gatchaman F" se emitieron con el nombre de "Gatchaman, la Battaglia dei Pianeti".


title: Gatchaman

text: La primera serie de "Gatchaman" tuvo dos secuelas: ("Gatchaman II": de 52 episodios y "Gatchaman F": de 48) producidas también por Tatsunoko Production.


title: Gatchaman

text: Los derechos de ambas fueron adquiridos por la casa franco-americana Saban a finales de los 90 para fundirlas en una sola serie de 65 episodios y nuevamente adaptarlas, cambiando el nombre de todos los personajes, alterando la banda sonora, haciendo pasar a los enemigos por androides, y sin mantener ningún tipo de coherencia argumental con "La Batalla de los Planetas". Y así fue como nació "Eagle Raiders", que fue emitida en España por Antena 3 y Fox Kids con el nombre de "Comando Águila".


title: Gatchaman

text: Cabe destacar que las secuencias de créditos de las distintas versiones americanas de "Gatchaman" no hacen la más mínima referencia a que la serie en realidad está producida en Japón. "Eagle Riders" y "G-Force" no mencionan a Tatsunoko Production por ningún lado, mientras que en "Battle of the Planets", al menos durante algunos episodios, aparece el nombre de Tatsunoko Production entre los créditos, si bien más adelante se sustituye por un simple caballito de mar, el tradicional símbolo de la compañía nipona.


title: Gatchaman

text: Serie emitida en Latinoamérica desde 1978 perteneciente a Sandy Frank donde los protagonistas Princesa, Tiny, Keyop, Mark y Jason son ayudados desde un lugar en el fondo del océano llamado Centro Neptuno vigilado por un simpático robot llamado Zarko-7 (y su mascota Robert-1), quien se entusiasmaba al escuchar en el inter-comunicador a Susan.


title: Gatchaman

text: "Battle of the Planets" es un cómic publicado por Gold Key Comics y Top Cow Comics en 2002, en plena efervescencia nostálgica por los personajes de los 80. Se trata de una serie de 12 números que coincide con el anime en cuanto a la estética y al argumento. De hecho, la historia comienza exactamente igual, si bien a medida que van pasando los episodios, el cómic se distancia marcando su propia continuidad. Cabe señalar además que el cómic es bastante crudo y violento como ya lo era "Gatchaman" en los años 70, por lo que se permiten introducir escenas veladas de sexo, hacer referencias a la pornografía o mostrar a Keyop asesinando a un científico con un bisturí.


title: Gatchaman

text: Como el propio título deja entrever, "Battle of the Planets" está dirigida a los aficionados americanos, aquellos que conocieron a "Comando G" por la versión de Sandy Frank. Esto se nota en el uso de los nombres de los personajes (Mark, Jason, Princesa, Tiny, Keyop, etc.), si bien no aparecen los dos robots que Sandy Frank introdujo en su versión.


title: Gatchaman

text: En España "Battle of the Planets" fue publicada por Planeta DeAgostini en una serie limitada de 6 números con el título "La Batalla de los Planetas, Comando G".


title: Gatchaman

text: Los episodios se encuentran en forma de lista aquí: Ken the Eagle (As, G1), Jun the Swan (Juno, G3) y Joe the Condor (Dirk, G2) son jugables en el videojuego de Wii "". Y la sorprendente nave Fenix es usada en los "Hyper Special Attacks" de ellos.


title: Gatchaman

text: El celebre artista norteamericano Alex Ross realizó en el sello TopCow Productions de Image algunas ilustraciones de la miniserie basada en la popular serie anime, el cual salió como serie de cómics entre el 2002 y el 2004, también existe una serie de crossovers con los Thundercats.


title: Trío para piano (Ives)

text: El Trío para violín, violonchelo y piano es una obra del compositor estadounidense Charles Ives. De acuerdo con su esposa, los tres movimientos del trío para piano son un reflejo de los días en el college en la Universidad de Yale. Comenzó a escribir la obra en 1904 (seis años después de su graduación), trabajó sobre ella principalmente entre 1909 y 1910, y la terminó en 1911. Luego la revisó significativamente en 1914 y 1915.


title: Trío para piano (Ives)

text: El trío tiene tres movimientos:


title: Trío para piano (Ives)

text: El primer movimiento son 27 compases repetidos tres veces, en las que el violín está en silencio la primera vez, el chelo la segunda, y los tres instrumentos tocan juntos en la tercera. Interesantemente, los dúos separados parecen lo suficientemente completos en sí, si bien todos juntos suenan sorprendentemente y poco característicamente consonantes.


title: Trío para piano (Ives)

text: El segundo movimiento, TSIAJ (This scherzo Is A Joke: este "scherzo" es un chiste), emplea politonalidad, contraste timbríco y citas para un logrado efecto humorístico.


title: Trío para piano (Ives)

text: Fragmentos de canciones folclóricas estadounidenses son entrelazadas a lo largo del movimiento, si bien con frecuencias alteradas de manera grotesca con respecto al ritmo, altura y connotación armónica.


title: Trío para piano (Ives)

text: Las canciones folclóricas que aparecen en el scherzo son (entre muchas otras):


title: Trío para piano (Ives)

text: Recogidas de sus días de universitario en la Yale, Ives también cita varias canciones de las fraternidades, entre ellas la melodía de Delta Kappa Epsilon "A band of brothers in DKE," que aparece prominentemente casi al inicio del movimiento. Es notable que en uno de los esbozos del movimiento haya incluido el subtítulo "Medley on the Campus Fence", refiriéndose a las canciones populares entre los estudiantes de Yale en sus años de college. Y sobre todo el mismo compositor ha considerado el movimiento completo como una «broma», lo que caracteriza muy bien el único y novedoso mundo musical que sólo Ives había descubierto.


title: Trío para piano (Ives)

text: El lirismo del movimiento final del trío para piano contraste poderosamente con el montaje variado de melodías en TSIAJ. Melodías líricas y dramáticas alternan con secciones asincopadas más ligeras después de la introducción y el recitativo del violín. No obstante, Ives continúa con sus hábitos de apropiarse y citar músicas que originalmente había escrito para el Yale Glee Club (considérese que fueron rechazadas) en el lírico canon para violín y chelo en los compases 91-125.


title: Trío para piano (Ives)

text: La coda cita "Rock of Ages" (de Thomas Hastings) en el chelo, finalizando el movimiento con el característico enraizamiento de Ives en la música folclórica de Estados Unidos y la música popular.


title: Retama (desambiguación)

text: El término retama o hiniesta designa a un tipo de arbusto con flor papilionácea, fruto en legumbre y hojas caedizas. El género botánico "Retama" engloba a buen número de ellas, si bien el nombre vernáculo también hace referencia a otros géneros, como es "Genista". el cual también recibe el nombre de "retamón" por su aspecto más recio, o a "Cytisus".


title: Retama (desambiguación)

text: Retama puede referirse a, por tanto:


title: FJAX

text: FJAX es un código de programación informática similar a AJAX resultante de la fusión de varias tecnologías ya existentes tales como XML con HTML, Javascript con el objeto ActiveX XMLHttpRequest y otros usando Macromedia Flash.


title: FJAX

text: Aquí se asincronan las comunicaciones entre el servidor y el cliente, que no es igual como pasaba antes con CGI que se usaba muchos "pl" y muchas páginas para una única petición. Aquí Flash envía una variable a Javascript, este la pasa por AJAX y este la manda al servidor para que el servidor la trate y devuelva un valor, que volverá otra vez a AJAX y Javascript y también la pasará por "JS-a-AS" Javascript a ActionScript mediante js, usando la función sendFlashVars(), una función que envía una variable a flash para que este la trate.


title: FJAX

text: Aquí funciona como el ejemplo anterior, pero las variables tratadas no son enviadas a Flash sino por el DOM, a un objeto de la página web.


title: FJAX

text: Aquí, antes de todo hay que crear el de Flash para las acciones FJAX.


title: Cuichi

text: El término cuichi puede referirse: