title: Cueva de La Pasiega

text: Según el paradigma de Leroi-Gourhan, La Pasiega podría ser un ejemplo válido de cueva como Santuario, para ser más exacto como "conjunto de Santuarios" de épocas diferentes, estructurados conforme a ciertos modelos. Al parecer, esta idea maduró en las reflexiones del insigne prehistoriador francés, precisamente cuando visitaba las cuevas cantábricas, mientras formaba parte de un equipo de colaboradores extranjeros que excavaba en la cueva de El Pendo en los años 50: "«Puedo certificar hasta qué punto el estudio del arte rupestre del norte de España fue decisivo en las concepciones del maestro, que después se harían famosas a través de sus numerosas publicaciones»". Para Leroi-Gourhan, este tipo de cuevas tiene una jerarquía topográfica bastante compleja en la que es posible discernir grupos de animales principales (bóvidos frente a équidos, formando una dualidad), que ocupan las zonas preferenciales, complementados por animales secundarios (cérvidos, cápridos...) y otros muy esporádicos que también cumplirían su función; por otro lado, lo normal es que los signos ideomorfos aparezcan en zonas periféricas, marginales, o de difícil acceso:


title: Cueva de La Pasiega

text: Por supuesto, existen excepciones a esta regla, numerosas variantes que dependen de regiones y de épocas, cuyo significado metafísico no queda del todo claro en su esquema general, pero que suele ser explicado de un modo particular, también en La Pasiega.


title: Cueva de La Pasiega

text: Joaquín González Echegaray y después su colaboradores, han hecho varios recuentos en lo referente a las especies representadas, uno de ellos arroja más de 700 formas pintadas en esta cueva, entre ellas: 97 ciervos (69 hembras y 28 machos), 80 équidos, 32 cápridos, 31 bóvidos (17 bisontes y 14 uros), dos renos, un animal carnívoro, un rebeco, un megaceros, un ave y un pez; también podría haber un mamut y casi 40 cuadrúpedos sin identificar claramente; además de "ideomorfos", como tectiformes y otros signos sorprendentemente variados (más de 130), tal vez, incluso varios antropomorfos y centenares de manchas y restos casi borrados.


title: Cueva de La Pasiega

text: Al juzgar estas cifras, cabría pensar que La Pasiega es un santuario fundamentalmente dedicado al ciervo, y sin duda este animal debió cumplir un papel importante en los conjuntos parietales de esta cueva, pero, a pesar de su menor número, los bóvidos son ubicuos y siempre opuestos a los équidos (estos últimos algo más numerosos); además, según los que han estudiado la cueva en profundidad, el tema [bisonte/uro][Caballo], en oposición dialéctica, resulta más relevante que los demás, no solo porque su posición privilegiada en los paneles y su mayor formato lo hacen más visible, sino también, por el empleo de técnicas más depuradas. Por otro lado, suelen separarse dos grandes Santuarios en esta gruta, a lo sumo tres, uno oriental en las «Galerías A y B», otro occidental en la «Galería C» y uno intermedio, de menor entidad y no seguro, en la «Zona D» (que quizá se trate de un apéndice del segundo Santuario, el occidental). Se tratan aquellas partes más representativas del conjunto: la zona terminal de la «Galería A», la sala principal de la «Galería B» y la «Sala XI» en la «Galería C».


title: Cueva de La Pasiega

text: Para llegar a la «Galería A» es preciso descender por un pequeño pozo, pero en origen pudo tener otra entrada que, quizá, actualmente esté obstruida bien por estalactitas, bien por derrumbes del exterior. La galería se ha recorrido hasta una profundidad de 95 metros (desde la entrada actual), pero se estrecha y no es posible saber si continúa o no. Al ir penetrando por ella, queda a la derecha una entrada obstruida y, entre los 60 o 70 metros de profundidad, aparece la conexión con la «Galería B», poco antes de aparecer los conjuntos pictóricos más relevantes.


title: Cueva de La Pasiega

text: En efecto, a algo más de 75 metros parece que comienza el santuario propiamente dicho, con más de 50 cérvidos (la mayoría hembras), los caballos son como la mitad en número, y los bóvidos (uros y bisontes), aunque más escasos, están situados estratégicamente dominando los lugares más visibles. En este santuario también se ha detectado un antropomorfo, una vulva, signos "lineales" y "puntiformes", un cuadrado y una gran cantidad de "tectiformes", casi tantos como ciervos.


title: Cueva de La Pasiega

text: Las pinturas pueden agruparse en varios conjuntos, atendiendo, sobre todo, a criterios orográficos, pero también técnicos y temáticos que se detallan en un recorrido conforme a las agujas del reloj. Estos conjuntos aparecen esquematizados con las convenciones zoológicas semióticas desarrollada por Leroi-Gourhan).Después se encuentran una serie de agrupaciones de menor entidad, más o menos inconexas, en la pared izquierda de la galería; en ellas aparecen todo tipo de figuras que, seguramente, complementen al siguiente conjunto. Está dominado claramente por los ciervos en asociación con algunos ideomorfos y escasos bóvidos (quizá uros), que parecen estar en relación con los caballos del siguiente conjunto, situado tras un recodo.


title: Cueva de La Pasiega

text: Al adentrarse por la «Galería A», a los 60 o 70 metros, a la derecha, por un conducto se encuentra la primera gran sala de la «Galería B». Bastante lejos de la entrada que se usa actualmente, hay varias salidas al exterior que acabaron cegadas con el paso del tiempo. Una de ellas ha sido vuelta a abrir, pero se desconoce si en la época en que esta zona fue decorada, alguna de ellas era practicable, lo que ayudaría a comprender el punto de vista que tuvieron los artistas prehistóricos al idear la configuración orográfica de la decoración de la sala.


title: Cueva de La Pasiega

text: La concentración pictórica de esta sala es menor que en la «Galería A», a la que suele asociarse, en parte. Entre sus representaciones hay un número casi equivalente de ciervos y caballos, siendo algo más escasos los bóvidos, siguiendo la tónica habitual de esta gruta. Pero sobresale por la originalidad de algunas de sus otras figuras, hay un pez, un gran íbice e ideomorfos como bastoncillos, claviformes y un pequeño conjunto de signos inauditos popularmente conocido como "«La Inscripción»".


title: Cueva de La Pasiega

text: Según se ha podido observar, la ordenación de todas estas figuras responde a un cuidado plan de introducción a los paneles principales de la «Galería A», suponiendo que aquí estuviese la entrada principal. Nada más entrar (desde la «Galería A») hay una pequeña cierva grabada, después, signos del tipo denominado "alfa" por Leroi-Gourhan (es decir, masculinos), que aparecen a ambos lados de la galería. Siguiendo hacia adentro, a la derecha aparece un pez, seguido de un gran ciervo macho junto a una pequeña cierva (ambos en negro). Inmediatamente antes de llegar al centro de la gran sala, aparecen los signos a ambos lados, pero, esta vez, son de tipo "beta" (femeninos), en color rojo. El corazón de este santuario lo componen tres grupos o paneles que repiten el esquema bóvido-caballo complementado con animales secundarios o sin ellos. Hay otros tres paneles en los que solo aparecen caballos, varios de ellos en las mismas columnas estalagmíticas, otros en las paredes. En este núcleo caben destacar la mano en positivo, no mutilada, ¡sino con seis dedos! Un signo con forma de parrilla, algún animal no identificado, grabado en estriado y el único íbice macho de la sala.


title: Cueva de La Pasiega

text: Las técnicas empleadas para las pinturas recuerdan, en parte, a las de la «Galería A» (como ha quedado de manifiesto al considerarse salas complementarias): pintura roja, entre modelante y babosa, tintas planas rojas, con cierto modelado interno conseguido con el raspado de la roca-soporte y añadidura de trazos de mismo color, pero de tonos más intenso. La diferencia más importante es la aparición masiva del grabado, tanto simple como estriado, aplicado especialmente a los caballos.


title: Cueva de La Pasiega

text: El acceso a la «Galería C» se encuentra, tras entrar en la cueva, en un paso a la izquierda atravesando la «Galería D». Allí aparece la «Sala XI» de la «Galería C». Esta, del mismo modo que la «Galería B», tiene comunicación directa con el exterior, no obstante, está obstruida por cascotes y piedras de procedencia, seguramente, alóctona. De nuevo, la percepción de la estructura de las pinturas se encuentra alterada para el observador por el problema de las entradas obstruidas —que se señaló en el "segundo santuario"—.


title: Cueva de La Pasiega

text: Leroi-Gourhan distingue dos partes claras en este santuario, colocadas en distinto lugar dentro de la misma sala, y con diferente temática, técnica y cronología. Aparte quedan dos íbices consignados en la primera monografía con el número 67, realizadas con tinta plana parcial, a modo de modelado y de color negro, procedimiento que no se da en ninguna de las demás figuras de la sala. Es una parte intermedia de la cueva, que probablemente sea una extensión del santuario de la «Galería C», casi una zona gris, con representaciones mucho más escasas y dispersas, tampoco existe coherencia, salvo un par de pequeños conjuntos en los que se vuelve a repetir el tema bóvido-équido.


title: Cueva de La Pasiega

text: En conjunto, se pueden apreciar claras diferencias en los diferentes «santuarios». El de la «Galería A», que es el de mayor entidad, carece de grabados, excepto alguna figura en la que se asocia a tintas planas; en cambio, el tamponado es muy importante, junto a otras técnicas de pintura esencialmente roja; el íbice es muy escaso, los cérvidos, por su parte, suponen casi el doble que los caballos y cinco veces más que los bóvidos. Abundan los ideomorfos tectiformes rectangulares.


title: Cueva de La Pasiega

text: En la «Galería B», con un número inferior de representaciones, se aprecia la desaparición del tamponado, mientras que el grabado (simple o estriado) cobra importancia. Los cápridos siguen siendo escasos, salvo en la sala que se descubrió en los años 60, y los ideomorfos son completamente distintos, destacando por su originalidad la llamada «inscripción».


title: Cueva de La Pasiega

text: La «Galería C» hay, por así decirlo, dos santuarios independientes, ambos con grabado estriado, pero, mientras que el primero ofrece pinturas fundamentalmente rojas, en el segundo predominan las negras, además de que los cápridos adquieren una importancia no vista en el resto de la cueva y los ideomorfos son bastante originales, especialmente, los realizados con pintura roja.


title: Cueva de La Pasiega

text: Tanto la «Galería A» como la «Galería C» tienen bicromías, pero, en cada caso son diferentes.


title: Cueva de La Pasiega

text: Los ideomorfos —y posibles antropomorfos— de La Pasiega se enumeran y clasifican en:


title: Cueva de La Pasiega

text: La cueva de La Pasiega ofrece muchos ejemplos de superposiciones y repintes que permiten abordar el intento de una cronología relativa; por otro lado, la gran variedad de técnicas y colores empleados hace pensar en una secuencia cronológica bastante extensa. Los autores de la monografía realizada en 1913 llegaron a establecer tres etapas cronológicas que abarcaban prácticamente todo el desarrollo del arte paleolítico: dos fases auriñacienses, una solutrense y un epígono de bícromos, muy escasa en representaciones, que podría ser magdaleniense. Posteriormente, Henri Breuil, uno de los autores de la monografía amplió las fases decorativas a once, con la misma amplitud cronológica.


title: Cueva de La Pasiega

text: Más tarde vino el análisis de Leroi-Gourhan, quien propuso una cronología, bastante general, por cierto, con la que en principio parece coincidir González Echegaray. En ambas publicaciones se sitúan las decoraciones de toda la «Galería A» y el primer subsantuario de la «Sala XI» («Galería C») en un momento inicial del "Estilo III"; mientras que el segundo subsantuario de la misma sala estaría dentro del "Estilo IV antiguo". Leroi-Gourhan se basa en el paralelismo de las obras de la «Galería A» con Lascaux, aunque reconoce que este es más arcaico, sugiere que son contemporáneos. Recientemente, a raíz de la posibilidad de aplicar sistemas de datación absoluta a las pinturas, se está demostrando que la clasificación de estilos propuesta por Leroi-Gourhan o cualquier datación relativa de otros investigadores, es endeble.


title: Cueva de La Pasiega

text: También el profesor Jordá acometió la labor de revisar la cronología de La Pasiega. Sus últimas publicaciones sitúan la decoración de esta cueva en su Ciclo Medio: Solutreomagdaleniense, aceptando íntegramente las once fases de Breuil, pero sin admitir, o, al menos, dudando seriamente que parte de la decoración pueda ser auriñaciense. En la fase Solutrense del Ciclo Medio incluye las figuras pintadas en rojo, ya sea con trazo fino o ancho y baboso; también parte de las figuras tamponadas. Los grabados de este periodo serían, para Jordá, escasos y toscos. Poco después, aparecen caballos incompletos rojos, pero de estilo vivaz y realista, algunos ideomorfos rectangulares y la llamada «Inscripción». Durante la segunda parte de su Ciclo Medio, es decir, el Magdaleniense Inferior cantábrico, persisten los contornos grabados arcaizantes, pero aparece el trazo múltiple y estriado en los caballos de las galerías B y C, y en las ciervas de la «Galería C». Las figuras pintadas pueden ser rojas, con tamponado, trazo baboso o modelante; también podrían ser negras con trazo modelante. Pero, más importantes son las tintas planas rojas tratadas con claroscuro modelante, a veces, asociadas a grabados o trazos negros que las completan; éstas son, también, las que expresan mejor el dinamismo (torsión del cuello, movimiento de las patas...). Para algunos autores, estas figuras serían las más evolucionadas. Los bícromos son escasos y, en la mayoría de las ocasiones, se trata de correcciones posteriores en un color diferente al de la figura original. Sólo un caballo de la «Galería A», en el último grupo, puede ser considerada un bícromo auténtico, relacionable con los de El Castillo. Los ideomorfos más abundantes son los cuadrangulares con divisiones internas. Jordá sostenía que, durante el Ciclo Medio, desaparecen los antropomorfos, no obstante, La Pasiega tiene varios, según los primeros autores cuatro, según los últimos estudios, solo uno.


title: Cueva de La Pasiega

text: "Periodización del Arte Paleolítico" Por su parte, los profesores González Echegaray y González Sáinz parecen compartir la idea general de Leroi-Gourhan, al aceptar que las obras de La Pasiega pertenecen a los Estilos III y IV. En concreto, al Estilo III pertenecería casi toda la «Galería A» y el primer conjunto de la «Galería C» (sala XI), en ellos predominaría la pintura roja con trazos tamponados o lineales simples, también incluyen las tintas planas y la adicción del grabado o al bicromía como complemento para modelar el volumen. Por su parte, el Estilo IV se da sobre todo en la «Galería B» y en el segundo grupo de la «Galería C»; esta fase predomina el color negro o parduzco, con un trazo lineal fino, sin apenas modelado, pero con un relleno interno a base de rayas. Los grabados también son más abundantes (trazos lineales simples, o trazos repetidos, estriados e, incluso, raspados).


title: Cueva de La Pasiega

text: En 2018 se obtuvo dataciones científicas de pinturas halladas en varias cuevas españolas que arrojaron una inesperada fecha de más de 65 000 años. Entre ellas se halla la misma Cueva de La Pasiega, y la datación se obtuvo sobre la figura rectangular conocida como "La trampa", aunque no se pudo datar el bisonte y el caballo dibujados en su interior. Por consiguiente, ahora se considera a los neandertales como autores, al menos, de este tipo de figuras geométricas. Esto plantea un nuevo paradigma que contradice el esquema propuesto hasta la fecha sobre la evolución cronológica de las mismas pinturas, donde tales formas geométricas se venían considerando como de una de las etapas más reciente del Paleolítico Superior (Estilos III o IV), nunca anterior a unos 20 000 años.


title: Cueva de La Pasiega

text: Sin embargo, hay que añadir que estas dataciones han sido criticadas tanto desde el punto de vista metodológico (el funcionamiento del carbonato cálcico como sistema abierto, unido a una pérdida de uranio por lixiviación puede provocar un envejecimiento artificial de la muestra de las series de uranio), como arqueológico. Aunque algunas de estas críticas han sido respondidas por los autores del artículo, las evidencias arqueológicas conocidas hasta ahora contradicen lo expuesto por estos autores: El uso de pigmentos en neandertales son mínimas y la mayoría de estas han sido publicadas por los mismos autores del estudio anterior. Estos investigadores también evitan la inclusión de métodos de datación adicionales o analíticas complementarias que corroborasen las conclusiones expuestas, y no existe una discusión arqueológica de los resultados. Hemos de recordar que en el primer estudio de la cueva, los investigadores afirmaron que esta figura se superponía a dos animales en rojo de cronología premagdaleniense (ca. 22.000 años), por lo que este signo rectangular tendría una fecha posterior. Por otro lado, la comparación estilística con otros signos similares hallados en cuevas como Las Chimeneas (situado a una veintena de metros de La Pasiega) o Altamira, datados mediante radiocarbono dentro del Solutrense o Magdaleniense antiguo, es coherente con las superposiciones estratigráficas parietales del panel en el que se encuentra.


title: Cueva de La Pasiega

text: Con una sola cueva, por muchos paneles y grandes conjuntos que tenga, no se puede establecer el significado del Arte Parietal Paleolítico; por lo tanto es necesaria la explicación de diferentes teorías a este caso concreto.


title: Cueva de La Pasiega

text: La hipótesis más tradicional que ve el arte parietal paleolítico un medio mágico para propiciar la caza por "homeopatía" o por "simpatía" tiene, en La Pasiega, pocos o ningún animal herido en que sustentarse: únicamente el bisonte del panel 83, reproducido más arriba, fue interpretado, con reservas, como animal herido con un arma arrojadiza. Sin embargo, el ciervo no solo es el animal más representado en esta gruta, sino que, por los restos arqueológicos, era el más cazado por los pueblos paleolíticos cantábricos. En cuanto al resto de los animales, las proporciones no coinciden, ya que debiera ser el íbice y, luego, el bóvido; el caballo debiera ocupar el último lugar.


title: Cueva de La Pasiega

text: En este sentido, el francés Henri Delporte analiza este desfase entre lo que denomina "«indicios culinarios»" (es decir, la fauna bromatológica de los yacimientos arqueológicos del Paleolítico Superior) y los "«Indicios estéticos»" (la fauna representada en el Arte Parietal). Según Delporte, la disarmonía entre estos dos elementos es la prueba de que la teoría de la "«Magia Propiciatoria»" no es válida para el arte paleolítico, al menos, por sí sola. A continuación, propone una explicación alternativa, basada en algún tipo de mitología más variada y más compleja que las explicaciones tradicionales. Además, dicha mitología debiera ser muy evolucionada, teniendo en cuenta la maestría técnica que desbordaron los primitivos artistas, con carácter, no solo religioso o mágico, sino también como reflejo socioeconómico de la época. Por último, piensa que el artista primitivo no se preocupaba únicamente por satisfaces sus necesidades metafísicas, también debió sentir la necesidad de satisfacer su gusto por lo bello o por lo realista.


title: Cueva de La Pasiega

text: Desde que surgieron las primeras interpretaciones del Arte prehistórico, en especial aquellas asociadas a una interpretación de las figuras como símbolos de fertilidad, se ha pensado que la propia caverna era, en sí misma, una representación de lo femenino: concretamente estaría en relación con la madre Tierra, generadora y con el útero materno. Es la investigadora francesa Anette Laming-Emperaire la que sistematiza esta idea. Para Laming-Emperaire todo el arte paleolítico responde a un sistema simbólico-metafísico de base sexual; por otra parte, la distribución de las figuras en la caverna no es aleatoria, sino que responde a un plan estructurado en la mente del humano prehistórico, plan que reflejaba su visión del mundo, su cosmogonía. De este modo, al igual que las actuales iglesias, sinagogas o mezquitas, la decoración y estructuración de las cavernas se organizaba siguiendo un esquema más o menos cósmico. Sus figuras, signos y representaciones, incluso su orografía seguía una jerarquía compleja, muy difícil de esclarecer, pero en el que la propia cueva o sus pasadizos, nichos y divertículos son el símbolo del órgano sexual femenino.


title: Cueva de La Pasiega

text: Para Laming-Emperaire hay una serie de santuarios exteriores, asociados a lugares de habitación y otros interiores, más subterráneos, que comienzan donde no llega la luz del exterior, y que, evidentemente, son de más difícil acceso. Estos santuarios interiores eran visitados raramente, por pocas personas, pero eran utilizados a lo largo de miles de años, por lo que en ellos son habituales las superposiciones y los repintes. Desde este punto de vista, en La Pasiega, las Galerías B y C serían santuarios exteriores, con entrada directa desde afuera (de hecho, la «Galería B» es la que fue excavada y deparó materiales arqueológicos solutrenses y magdalenienses). En cambio, la «Galería A» responde a la tipología características de un santuario interior.


title: Cueva de La Pasiega

text: Aparte el hecho de que André Leroi-Gourhan asume la idea de «Cueva como santuario» y le da, como muchos otros, un carácter simbólico femenino: la «Caverna Madre»; él busca en todas ellas una estructura repetida, una ley generalizadora que apunta, claramente a un punto de vista propio de las ciencias duras y opuesto al particularismo historicista.


title: Cueva de La Pasiega

text: Se han mostrado numerosos ejemplos de cómo el paradigma de Leroi-Gourhan puede aplicarse a esta cueva. Incluso aceptando el hecho de que La Pasiega resulta fuertemente atípica en la proporción de especies animales, debido al alto número de ciervos y ciervas. Esto podría inducir a sospechar que La Pasiega es una cueva atípica, como otras que el propio autor reconoce, entre ellas Covalanas (en la que solo hay un caballo y la presencia del bóvido es discutida). Sin embargo, dado que los estudios del autor, a menudo, dejan de lado la cantidad para centrarse en la calidad; si tenemos en cuenta la situación privilegiada de las estructuras caballo-bóvido, su aparente cuidada factura y su repetición estratégica en todas las salas, a pesar de su proporción inferior (el citado autor pone, como argumento, que en una iglesia católica, las figuras más importantes, Cristo o la Virgen, no son precisamente las que se representan más veces), La Pasiega responde a la teoría del investigador francés.


title: Cueva de La Pasiega

text: Por otro lado, no interpreta las figuras como representaciones de la realidad física, ni las escenas como episodios concretos, sino como símbolos de una realidad metafísica e intemporal, de modo que las figuras son, en realidad, lo que se denomina mitogramas». También insiste en que la combinación binaria, la simbología masculina o femenina del caballo y el bóvido es algo secundario frente a la idea esencia de oposición de contrarios, concretamente de "«mitades endógamas» de la misma sociedad". Esta oposición puede ser sexual o no. Además, la asociación binaria solo es la parte básica de una serie de fórmulas generalmente más complejas, a menudo ternarias, en las que el cérvido podría cumplir un papel fundamental. De hecho, Leroi-Gourhan estudió detenidamente muchos de los aspectos de La Pasiega, asumiéndola como un excelente ejemplo de su paradigma: entre otras consideraciones, la pone como ejemplo de cueva con tres santuarios en los que se repite la misma fórmula general, aunque pueda variar la cantidad y la calidad de la representaciones, así como otros detalles. Esta repetición de estructuras solo tiene parangón en Lascaux: Las Galerías B y C son consideradas santuarios exteriores, ya que debieron tener un acceso externo directo; la «Galería A» sería el "sancta-sanctorum", un santuario interior de mayor potencia metafísica. Pero en las tres se encuentra, a la entrada, un primer grupo de grandes signos femeninos (en la A, un maniforme y varios tectifomes; en la B, un símbolo en parrilla y, en la C, la denominada "«Trampa»"), un segundo grupo de signos antagónicos enfrentados (en casi todos los casos signos lineales y puntiformes contra ideomorfos tipo claviforme o tectiformes, salvo en la «Galería B» en la que aparece la llamada "«Inscripción»") y, en medio, las representaciones faunísticas en las que, el tema Caballo-Bóvido ocupa un lugar preeminente, aunque no siempre central.


title: Cueva de La Pasiega

text: Las críticas más importantes que se hacen a esta teoría son, en general, el excesivo recurso a la generalización, el despreciar ciertas variables particulares de cada cueva, como los colores, la cronología, la consideración del santuario como un todo estático, el dejar de lado el peso numérico de ciertas especies (como en este caso, los ciervos) y el pretender aplicar una misma regla a todo el arte paleolítico. Todas estas críticas son claramente historicistas, aunque valiosas, y ninguna ha sabido o ha podido encontrar una teoría general equiparable. Por lo que las reacciones contra el paradigma de Leroi-Gourhan se basan, más bien, en particularismos y excepciones que invalidan la regla general. El prehistoriador español Almagro Basch le reprochó personalmente en una ocasión: "«Usted hace intervenir diferentes técnicas en sus asociaciones, diferentes colores y diferentes épocas posibles...»".


title: Cueva de La Pasiega

text: Siguiendo el hilo de las reacciones a las teorías expuestas por Leroi-Gourhan, está la postura del profesor Jordá, que se niega a admitir que una única respuesta sirva para solucionar los enigmas de 15000 años de arte. Este especialista pone especial atención en el empleo de diferentes colores o técnicas en las representaciones (dato considerado aleatorio por Leroi-Gourhan, como se señaló). Estos elementos parecen responder a tradiciones artísticas propias dentro de determinados grupos humanos paleolíticos. El Arte sería el reflejo de una religión zoolátrica, ligada a una economía cazadora-recolectora y a una sociedad muy primitiva y, posiblemente, endogámica. El Arte incluiría elementos mágicos (referentes a ritos) y elementos religiosos (referentes a mitos) relacionados con la fecundidad (vulvas y falos) con el culto a los antepasados (antropomorfos), a los árboles (ideomofos ramiformes), etc. a veces muy difícilmente discernibles.


title: Cueva de La Pasiega

text: Aunque, las teorías de Breuil y Leroi-Gourhan han sido criticadas numerosas veces, también es cierto que son las más completas y globalizadores, por lo que se han convertido en referencias obligadas, aunque solo sea para rechazarlas. No obstante, hasta que no han comenzado a generalizarse los sistemas de datación absoluta (como el Carbono-14, la termoluminiscencia o el análisis de pigmentos, entre otros) aplicados a las pinturas rupestres, todo lo que había era mera especulación, más destructiva que constructiva. Al aplicarse estas técnicas, se ha podido demostrar que muchas de las clasificaciones basadas en el estilo de las pinturas eran equivocadas, así surgió un movimiento de rechazo del concepto de Estilo y de evolución propuesto por Leroi-Gourhan llamado Postestilismo. Sin embargo, en la mayor parte de las ocasiones, los análisis cronológicos se han demostrado compatibles con los Estilos de este investigador, aunque algunas veces, fuesen necesarias ciertas correcciones y matizaciones.


title: Cueva de La Pasiega

text: Otro de los conceptos que han sido puestos en un brete es el de la cueva como santuario. Puesto que, por un lado se han descubierto varias estaciones rupestres paleolíticas al aire libre desmienten la idea de la «caverna-madre» y, por otro, las revisiones y reconstrucciones del posible estado original de las cavernas decoradas, entre ellas el caso de La Pasiega, han demostrado que a veces no es posible separar santuario de zona de habitación, porque ocupan el mismo espacio (este sería el caso de la «Galería B»). Esto implica replantearse el concepto de santuario paleolítico tal como venía interpretándose hasta la fecha.


title: Cueva de La Pasiega

text: El "postestilismo", a pesar de basarse en nuevos procedimientos científicos, ha supuesto una vuelta al historicismo, a la defensa de la diversidad explicativa frente a los estudios globalizadores y generalizadores, como el estructuralismo. Se rechaza, al mismo tiempo, la visión unificadora de un fenómeno tan complejo y, también, que solo se tengan en cuenta puntos de vista religiosos o mágicos.


title: Cueva de La Pasiega

text: Quizá una de las propuestas más prometedoras sea la que ve en el arte paleolítico un sistema de expresión social que ayuda al grupo a aumentar su cohesión interna y su integración con el entorno. Así, se propone que los grafismos podrían ser propios de grupos concretos y que diferentes grupos podrían usar diferentes símbolos. En el caso de La Pasiega, es muy elocuente el ejemplo de los tectiformes, que parecen formar una gran familia endémica del oriente de Asturias y el occidente de Cantabria; y, hasta dentro de esta zona tan restringida, sería posible observar sutiles diferencias entre los tectiformes del valle del Sella, respecto a los del valle del Besaya o incluso los del valle del Pas. En esa línea se propondría que los signos podrían ser interpretados como marcadores o distintivos de los determinados grupos que dominaban determinados territorios.


title: Ithell Colquhoun

text: Ithell Colquhoun (Shillong, 9 de octubre de 1906 – Lamorna, 11 de abril de 1988) fue una artista británica del movimiento surrealista. Nació en Shillong, Assam, India. Desde los años 1930 a su muerte, su obra fue expuesta mayoritariamente en Gran Bretaña y Alemania.


title: Ithell Colquhoun

text: Estudió en Londres y más tarde viajó a Francia para estudiar a los surrealistas, especialmente Salvador Dalí. Sin embargo, fue expulsada del grupo surrealista londinense por no dar su apoyo incondicional a E. L. T. Mesens en 1940.


title: Ithell Colquhoun

text: Principalmente conocida por sus pinturas, Colquhoun creó nuevas técnicas surrealistas, además de ser escritora y poetisa.


title: Ithell Colquhoun

text: Murió el 11 de abril de 1988 en Cornualles, donde vivió la mayor parte de su vida.


title: Lámpara de plasma

text: Una lámpara de plasma (también llamada "bola de plasma" o "esfera de plasma") es un objeto que alcanzó su popularidad en los años 1980. Fue inventada por Nikola Tesla tras su experimentación con corrientes de alta frecuencia en un tubo de cristal vacío con el propósito de investigar el fenómeno del alto voltaje. Tesla llamó a este invento "Inert Gas Discharge Tube."


title: Lámpara de plasma

text: Las lámparas de plasma están disponibles en multitud de formas, siendo unas de las más frecuentes esferas y cilindros. Aunque haya muchas variaciones en su forma, una lámpara de plasma es por lo general una esfera de cristal transparente, llena de una mezcla de varios gases a baja presión, y conducida por corriente alterna de alta frecuencia y alto voltaje, generada por un transformador de alta tensión o una bobina de Tesla en miniatura. Un orbe más pequeño en su centro sirve como un electrodo. Emite "serpientes de luz ultravioleta" (en realidad, gas ionizado) que se extienden desde el electrodo interior hasta las paredes de la esfera de cristal, dando una apariencia similar a múltiples y constantes relámpagos coloreados.


title: Lámpara de plasma

text: La colocación de una mano cerca del cristal altera el campo eléctrico de alta frecuencia, causando un rayo de mayor grosor dentro de la esfera en dirección al punto de contacto. Cuando se acerca cualquier objeto conductor a la esfera se produce una corriente eléctrica; esto puede generar cortocircuitos, como el cristal no bloquea el flujo de corriente cuando están implicadas altas frecuencias, actúa como el dieléctrico en un condensador eléctrico formado entre el gas ionizado y, en este caso, la mano de la persona.


title: Lámpara de plasma

text: Colocar dispositivos electrónicos cerca de la lámpara de plasma puede calentar el cristal. El alto voltaje y frecuencia al que funcionan éstas lámparas pueden interferir con el funcionamiento correcto de dispositivos a varios metros de proximidad, tales como ordenadores portátiles, reproductores digitales de audio, y otros dispositivos similares y también interferir con otras señales de radiofrecuencia como teléfonos inalámbricos o redes Wifi.


title: Lámpara de plasma

text: Después de unos minutos de encendido constante, cerca de la esfera de cristal suele acumularse ozono en pequeñas cantidades al ionizar el oxígeno próximo a la superficie del cristal. Éste se acumula de manera más acelerada si se coloca una mano o un objeto metálico sobre el cristal y al forrar con papel de aluminio arrugado. Al acercar el dedo a 1 cm saltan chispas púrpuras debido a la diferencia de potencial recibiendo una ligera descarga eléctrica no mortal (debido a la alta frecuencia).


title: Lámpara de plasma

text: En la patente estadounidense 514,170 ("Incandescent Electric Light", 6 de febrero de 1894), Nikola Tesla describe una lámpara de plasma. Esta patente es de una de las primeras lámparas de alta intensidad. Tesla tomó un tipo de esfera incandescente con el elemento conductor suspendido y le aplicó alto voltaje, creando así la descarga. Más tarde, Tesla llamaría a su invención "Inert Gas Discharge Tube".


title: Lámpara de plasma

text: El popular producto que se vende actualmente en todo el mundo fue inventado por el artista Bill Parker mientras era estudiante en el MIT. Más tarde lo desarrolló cuando era artista residente del "Exploratium science museum". La tecnología necesaria para hacer las mezclas precisas de gases de las esferas de plasma actuales, especialmente los gases raros de alta pureza, no estaba a disposición de Tesla. Para crear los vivos colores, la gama de movimientos y los complejos patrones que aparecen en las lámparas de plasma actuales se usan estas mezclas de gas, formas de cristal variadas y circuitos integrados, y todos fueron desarrollados y patentados por Bill Parker entre los años 1980 y 1990. Las lámparas típicamente contienen xenón, kriptón o neón, aunque también pueden usarse otros gases.


title: Lámpara de plasma

text: Las lámparas de plasma se emplean principalmente con fin lúdico y decorativo, como curiosidades o juguetes por sus efectos de luz únicos y los "trucos" que pueden ser realizados sobre ellas moviendo las manos alrededor. También podrían formar parte del equipo de laboratorio de una escuela con objetivos de demostración. Por lo general no se emplean para iluminación.


title: Lámpara de plasma

text: Además, las lámparas de plasma y sus variaciones han sido empleadas como apoyos y fuentes para efectos especiales de programas de televisión de ciencia ficción. Por ejemplo, aparecen como parte de la tecnología Borg en "" y aparecen en la apertura de los episodios de "Expediente X".


title: Cueva de Las Chimeneas

text: La Cueva de Las Chimeneas es un yacimiento arqueológico encuadrado dentro del complejo Cuevas del Monte Castillo, y está situada en Puente Viesgo, Cantabria, España. Está incluida en la lista del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco desde julio de 2008, dentro del conjunto "Cueva de Altamira y arte rupestre paleolítico del norte de España" (en inglés, "Cave of Altamira and Paleolithic Cave Art of Northern Spain").


title: Cueva de Las Chimeneas

text: Es una cavidad con dos pisos comunicados por la formación de chimeneas cársticas, que son las que dan nombre a la cueva. El interés arqueológico se encuentra en el piso inferior, ya que la parte superior de la cueva es simplemente un laberinto estéril.


title: Cueva de Las Chimeneas

text: En 1953 la descubre el mismo equipo de camineros de la Diputación Regional que descubre la Cueva de Las Monedas, y tres años más tarde Joaquín González Echegaray publica un estudio en el que se habla de la aparición de restos de sílex, inhumaciones de Prehistoria reciente y diferentes grabados en la cueva.


title: Cueva de Las Chimeneas

text: Todo el conjunto se encuadraría dentro del estilo III de Leroi-Gourhan, es decir, de época Solutrense. Sin embargo, las dataciones realizadas en Carbono 14 indican que los restos son Magdalenienses.


title: Ortotipografía

text: La ortotipografía es el conjunto de usos y convenciones con las que se rige en cada lengua la escritura por medio de elementos tipográficos. Se ocupa de la correcta aplicación de las reglas de la tipografía, de manera análoga a cómo la ortografía se aplica a la escritura en general, con independencia del medio empleado para producirla. Un ejemplo de regla tipográfica elemental es que una coma debe seguir sin espacios a la letra que la precede, pero debe estar separada por un espacio del signo o carácter que le sigue.


title: Ortotipografía

text: Martínez de Sousa define la ortotipografía como «el conjunto de reglas de estética y escritura tipográfica que se aplican a la presentación de los elementos gráficos, como bibliografías, cuadros, poesías, índices, notas de pie de página, citas, citas bibliográficas, obras teatrales, aplicación de los distintos estilos de letra (redonda, cursiva, versalita, así como las combinaciones de unas y otras), etc.». Algunas de estas reglas, sin embargo, suelen ser parte de lo que se llama más propiamente «estilo editorial», así como del «diseño editorial», ya que pueden variar de una publicación a otra; la ortotipografía concreta su aplicación desde un punto de vista ortográfico y tipográfico.


title: Ortotipografía

text: La tipografía suele dividirse en "microtipografía" y "macrotipografía". La primera estudia los efectos de la colocación de las letras y signos en relación con la colocación de unos con respecto a otros, como el espacio entre letras o entre palabras. Los ajustes en la forma de las letras, para evitar efectos desagradables, constituyen parte del estudio microtipográfico. Puede considerarse que la ortotipografía es una parte de la microtipografía.


title: Ortotipografía

text: La macrotipografía, en cambio, estudia el efecto global de los bloques de texto y cómo se distribuyen en la misma.


title: Ortotipografía

text: Las obras que se han ocupado de la ortotipografía han sido generalmente manuales profesionales destinados a tipógrafos. El antecedente de este tipo de manuales fue la obra "Ortotypographie," de Jerónimo Hornschuch, publicada en latín en Leipzig en 1608.


title: Auxerre

text: Auxerre () es la capital del departamento de Yonne, en la región de Borgoña (Francia), al sureste de París. Tiene una población de 37 218 habitantes (año 2007) en su término municipal, y de 85 080 en su área metropolitana.


title: Auxerre

text: Los primeros indicios de la ciudad de Auxerre corresponden a la ciudad romana de "Autissiodorum". Auxerre alcanza el desarrollo económico y religioso en el siglo V con el obispo san Germán, que fue un noble romano que falleció en la ciudad de Rávena, Italia. Sus restos se trajeron en procesión a Auxerre y la ciudad se convirtió en un centro religioso de reputación en Europa. Su situación entre el Reino de Francia y el Ducado de Borgoña, también su proximidad a París y Dijon obstruyó el posterior desarrollo de Auxerre.


title: Auxerre

text: La ciudad fue liberada de los nazis el 24 de agosto de 1944 por las tropas del mariscal Leclerc.


title: Auxerre

text: En 1972, la ciudad de Vaux fue fusionada con Auxerre, con estatuto de "commune associée".


title: Auxerre

text: Auxerre está situada sobre el río Yonne, tiene un clima moderado pero no escapa a los rigores climáticos, temperaturas frías o calientes.


title: Auxerre

text: Auxerre está en el corazón de una región vinícola (Chablis, Saint-Bris-le-Vineux, Irancy, Coulanges-la-Vineuse, etc.). Hoy, la ciudad se basa esencialmente en la actividad terciaria. Es una de las ciudades más prosperas de Francia. Esta ciudad es también conocida por su equipo de fútbol, el AJ Auxerre que brinda un importante ingreso económico a la ciudad. El Parque Exposición Auxerrexpo es un lugar innegable de la ciudad tanto culturalmente como económicamente por las numerosas manifestaciones organizadas. Tiene una capacidad de 10 000 personas, acoge conciertos, eventos deportivos y congresos.


title: Auxerre

text: Barrios La ciudad se divide en 11 barrios:


title: Auxerre

text: La particularidad de Auxerre es su antiguo núcleo central y la arquitectura de madera de sus casas. La ciudad tiene un patrimonio histórico muy rico que cuenta con la Catedral Saint-Etienne, la Iglesia Saint-Pierre y la Abadía Saint-Germain. También, Auxerre es una de las ciudades más prósperas de Francia.


title: Auxerre

text: Los barrios del oeste son denominados "Hauts d'Auxerre" (Sainte-Geneviève, Les Brichères, Les Rosoirs, Saint-Siméon), tienen más de 15 000 habitantes y son pobres y populares. La mayoría de la población es de origen extranjero (marroquíes, latinoamericanos, portugueses, españoles). Los barrios al este y próximos a la estación de tren (Rive-Droite, Saint-Gervais) son barrios de inmigrantes.


title: Auxerre

text: Auxerre tiene un equipo de fútbol de primera división denominado Association de la Jeunesse Auxerroise que fue campeón de la liga francesa y también cuatro veces campeón de la Copa de Francia. El club juega más de 100 partidos en la Copa de Europa.


title: Auxerre

text: La ciudad de Auxerre tiene muchos proyectos urbanos. En primer lugar, la renovación de los barrios "Hauts d'Auxerre" y de los barrios más pobres en la orilla derecha. Asimismo se está construyendo un nuevo Palacio de Deportes en los barrios del este, y también un espacio de música con el objetivo de brindar al barrio una nueva dinámica.


title: Auxerre

text: Auxerre tiene dos salidas a la autopista A6, que conecta París con Lyon. Auxerre también tiene carreteras que conectan con las ciudades de Troyes, Dijon, Nevers, Chalon sur Saone, Orleans, etc.


title: Auxerre

text: Auxerre tiene un estación denominada "Auxerre-Saint-Gervais" pero la mayoría del tráfico de trenes se efectúa en la estación "Laroche-Migennes" en el área metropolitana de la ciudad. Esta estación, conecta a Auxerre con el TGV (AVE francés) que realiza viajes a París y el norte de Europa, Montpellier, Marsella, Lyon.


title: Auxerre

text: Auxerre tiene una red de buses llamada Vivacité, que consta de 11 líneas que circulan alrededor de las ciudades cercanas a Auxerre como: Monéteau, Saint-Georges-sur-Baulche, Villefargeau, Chevannes, Augy, Vallan y Perrigny. Las 11 líneas son:


title: Auxerre

text: Antes del 27 de agosto de 2007, la red de buses se llamaba Le Bus, y se componía des las 10 líneas siguientes :


title: Auxerre

text: Arquebuse es el centro de la red. También existe en Auxerre una red de buses del departamento Yonne que conecta con las otras ciudades del departamento como: Sens, Migennes, Joigny, Avallon, Tonnerre, Chablis, Saint-Florentin, etc.


title: Auxerre

text: Durante muchos años, Auxerre fue un centro fluvial de Francia. En efecto, hoy en día el río se utiliza para fines turísticos.


title: Auxerre

text: La población municipal de la comuna asociada de Vaux en 2007 era de 647.


title: Auxerre

text: El dinamismo demográfico de los años 70 se explica por la inmigración de marroquíes, portugueses, latinoamericanos y españoles.


title: Auxerre

text: El centro de Auxerre está catalogado como la "Ciudad del Arte y de la Historia".


title: Cueva de los Marranos

text: La Cueva de los Marranos se encuentra en Venta de Fresnedo, dentro del municipio de Lamasón, Cantabria. Para acceder a ella hay que seguir un sendero que lleva directamente a estar surgencia de dos bocas. Geológicamente es algo así como un desagüe en épocas de inundaciones, aunque posee un amplio vestíbulo con arte rupestre.


title: Cueva de los Marranos

text: Fue descubierta en la década de los 50 del siglo XX, y en ella se encuentran restos del Paleolítico representados fundamentalmente por lítica tallada en cuarcita. Por otro lado hay una hebilla de bronce de finales de la Edad Media, que indica la posibilidad de que la cueva podía haber servido de abrigo a viajeros.


La Defensa e ilustración de la lengua francesa, (en el francés de la época: "La Deffence, et Illustration de la Langue Francoyse") publicada en 1549, es el manifiesto literario que establece los principios por los que se iba a regir el grupo de poetas franceses que constituyeron La Pléyade. A pesar de ser una obra de claro tinte colectivo, está firmada por Joachim du Bellay.


title: Defensa e ilustración de la lengua francesa

text: La obra, tal y como se hace patente en su título, consta de dos partes, en la primera se habla de la defensa de la lengua francesa, y en la segunda de su enriquecimiento o ilustración. Según el manifiesto, la misión del poeta no es brillar en los salones mundanos por medio de ejercicios de ingenio (claro ataque a los poetas herederos de Marot), sino servir a la belleza.


title: Long Gone Before Daylight

text: Long Gone Before Daylight es el quinto álbum de The Cardigans. Después de un largo descanso desde la publicación de su anterior álbum Gran Turismo en 1998 (con los miembros de la banda experimentando en sus proyectos en solitario) finalmente fue publicado en Japón el 19 de marzo de 2003 y en Europa el 24 de marzo. El 22 de abril también se publicó en Canadá y en Norteamérica el 25 de mayo. El álbum se distingue de sus anteriores trabajos. Su sonido "feliz" que se podía apreciar sobre todo en sus tres primeros álbumes cambia a un sonido con más sobrio con toques "country". Relativamente es mucho más lento y "triste" que su trabajo previo (Gran Turismo). Incluso la cantante se tiñó el pelo de negro tal vez para expresar el cambio de ánimo de la banda.


title: Long Gone Before Daylight

text: Las críticas estuvieron mezcladas. Algunos encontraban el cambio de estilo acertado y sentían que la banda había madurado, y creado canciones que superaba incluso a experimentados músicos de ese estilo. Otros echaban de menos el viejo sonido pop y reprochaban a la banda que tal vez se sintieran avergonzados de sus anteriores trabajos más alegres y movidos.


title: Long Gone Before Daylight

text: El primer sencillo del álbum fue "For What It's Worth" que fue publicado el 17 de febrero. El segundo sencillo fue You're the Storm" publicado el 2 de junio. El tercer y último single fue "Live and Learn" publicado el 3 de diciembre. Todos ellos en el año 2003.La edición de EE. UU. también incluía un DVD bonus "Up Before Dawn", que incluía los vídeos musicales de "For What It's Worth", "You're the Storm" and "Live and Learn", el proceso de grabación y también una entrevista de 20 minutos con la banda.


title: Vilma Picapiedra

text: Vilma Picapiedra, Vilma Traka de Picapiedra o Wilma Picapiedra (en inglés "Wilma Pebbles Slaghoople Flintstone") es un personaje de animación de la serie Los Picapiedra, emitida en Estados Unidos durante los años sesenta (1960 a 1966). Es la esposa del personaje principal de la serie, Pedro Picapiedra y madre de Pebbles Picapiedra. Pasa todo el día preparando la comida, ordenando el hogar y hablando con su amiga y vecina Betty; esposa del amigo de Pedro Picapiedra, Pablo Mármol.


title: Vilma Picapiedra

text: Durante los años sesenta era la esposa del personaje principal de la serie en la que constaba en las diversas historias en una vida común, vista como en la edad de piedra. Concepto similar se repitió en "Los Supersónicos", con la diferencia de que esta última serie tenía una ambientación futurista.


title: Vilma Picapiedra

text: Proviene de una de las familias más ricas de "Piedradura" condición que perdió al separarse de su familia para casarse con Pedro Picapiedra. Durante el desarrollo de la serie ha demostrado que es feliz con su modesta vida en comparación a la anterior.


title: Vilma Picapiedra

text: Viste un vestido blanco sin mangas, siempre bien peinada con el cabello recogido y una cola anudada al final. Es pelirroja y lleva siempre un collar de perlas que hace juego con sus aretes.


title: Vilma Picapiedra

text: La personalidad de Vilma se basó en el personaje de Alice Kramden, esposa de Ralph Kramden en la serie de televisión The Honeymooners. De este modo, al igual que Alice, Vilma se mostraba con una firme voluntad, como cabeza en su matrimonio, a menudo critica a Pedro por llevar a cabo sus diversos y extraños planes. Vilma también suele ser quien saca de apuros a Pedro cuando uno de los planes que hizo resultó en problemas.


title: Vilma Picapiedra

text: Vilma Picapiedra está casada con Pedro Picapiedra, con la cual tiene una hija: Pebbles. Su adorable mascota es Dino, un dinosaurio. Vilma trabaja como ama de casa. Sus principales aficiones son ir de compras y mantener largas conversaciones con su amiga Betty. Su frase más repetida es "¡Pedro Picapiedra!" (la cual pronuncia al estar molesta con él), y "¡A crédito!" (frase que emplea al ir de compras con su amiga Betty). Vilma y Pedro Picapiedra se conocen desde su infancia, según Vilma en el capítulo 24 de la Temporada 2: ella y Pedro asistían de bebés a un mismo parque de juegos infantiles, ubicado a la par de un Autocinema. Más tarde, en ese mismo lugar asistían de jóvenes a ver películas, durante una de las cuales Pedro, con ayudad de la misma Vilma, le propuso matrimonio y quedan comprometidos.


title: Vilma Picapiedra

text: En las series "Travesuras de los Picapiedra", y en "The Flintstone Comedy Show", Vilma y Betty aparecen en un segmento en que son reporteras que continuamente se meten en problemas y las termina ayudando siempre el "Capitán Cavernícola", que trabaja de incógnito como el ayudante Chester.


title: Peyrano

text: Peyrano es una localidad del Departamento Constitución, Santa Fe, Argentina. Se ubica a la vera de la Ruta Provincial 18, a 60 km del mayor centro metropolitano de la provincia, Rosario,a 50 km de la Ciudad Cabecera de Departamento Villa Constitución, a 45 km de Pergamino y a 240 km de la ciudad de Santa Fe. Sus localidades vecinas son Santa Teresa (Pcia de Santa Fe - 10 km) y El Socorro (Pcia de Buenos Aires - 25 km) Cuenta con , lo que representa un descenso del 2% frente a los del censo anterior.


title: Minnie Kellogg

text: Laura Miriam Cornelius Kellogg, conocida como Minnie Kellogg, (Green Bay, Wisconsin, 1880-1949) fue una lingüista y activista iroquesa.


title: Minnie Kellogg

text: De familia de granjeros episcopales oneida, consiguió estudiar en las mejores universidades y llegó a ser una de las mejores lingüistas de su generación. Escribió "Our Democracy and the American Indian" (1920) y "Indian Reveries: Gehdos of the Lost Empire" (1921).


title: Minnie Kellogg

text: En 1911 formó parte de la Sociedad de Indios Americanos, de la que fue secretaria. Contrajo matrimonio con el abogado blanco Orrin Kellogg y se dedicó a promover las reclamaciones de tierras de los indios iroqueses, razón por la cual fue arrestada en 1913 y en 1925.


title: Minnie Kellogg

text: Después de los años 30 se pierde su rastro.


title: Kanarraville (Utah)

text: Kanarraville es una localidad del condado de Iron, estado de Utah, Estados Unidos. Según el censo de 2000 la población era de 311 habitantes.


title: Kanarraville (Utah)

text: Kanarraville se localiza en las coordenadas . Se encuentra en las estribaciones de los Acantilados Hurricane, en la frontera oriental de la ciudad.


title: Kanarraville (Utah)

text: Según la oficina del censo de Estados Unidos, la localidad tiene una superficie total de 1,2 km². No tiene superficie cubierta de agua.


title: Jacopo Florentino

text: Jacopo Torni, llamado Florentino o L'Indaco (Florencia, 1476-Villena, 1526), fue un pintor, escultor y arquitecto italiano del Renacimiento.


title: Jacopo Florentino

text: Desarrolló su obra principalmente en España; algunas de ellas son el primer cuerpo de la torre de la Catedral de Murcia, el Palacio Municipal de Villena o la pila bautismal que realizó en la iglesia arciprestal de Santiago de la misma ciudad, en la que murió en 1526.


title: Jacopo Florentino

text: Anteriormente había trabajado en la ciudad de Granada. Para la Orden de Hermanos Agustinos de esta ciudad talló una imagen de Cristo en 1520, conocida como Santo Cristo de San Agustín, de hondo patetismo. En la misma ciudad realizó otro "Cristo" que se conserva en la iglesia del convento de la Concepción, en el barrio del Albaicín, así como un tercer crucificado para el monasterio de la Encarnación en la misma capital granadina. Anecdóticamente, los tres crucificados que se conservan en la ciudad de la Alhambra están custodiados por la rama femenina de la orden franciscana. También se le atribuyen trabajos en el castillo de Vélez Blanco.


title: Jacopo Florentino

text: Para la catedral de la Encarnación de Almería se conserva un crucificado atribuible a este artista, presidiendo el retablo mayor de la catedral y fechable en torno a 1520, procedente de la antigua catedral-mezquita. En la catedral de Murcia se conserva otro crucificado atribuible a él, llamado de la misericordia.


title: Jacopo Florentino

text: Jacopo Florentino se casó con Juana de Velasco, hija del escultor López de Velasco, y trabajó conjuntamente con su suegro en la catedral de Granada, concretamente en el retablo de la Santa Cruz de la Capilla Real. En Granada concibe también un grupo escultórico, "El entierro de Cristo", para el convento de San Jerónimo, conservado en el Museo de Bellas Artes de Granada. Para el convento de los Jerónimos, es posible que realizara también un "Descendimiento de Cristo", perteneciente a la comunidad religiosa y procesionado el Viernes Santo por una corporación de Semana Santa.


title: Salam, Agur

text: Salam, Agur es el último álbum de estudio del grupo musical vasco Negu Gorriak.


title: Salam, Agur

text: En 1996 los integrantes de Negu Gorriak decidieron separarse y dar vida a otros proyectos que tenían en mente o en los cuales ya estaban directamente implicados algunos de sus miembros. La banda lo hizo público el 3 de octubre. Para dar a conocer la noticia eligieron la columna del diario "Egin" en la que periódicamente escribía Fermin Muguruza: «Nire Txanda» («Es mi turno»). En la columna, Fermin declaraba que se iban como habían llegado: con la publicación de un álbum, que sería "Salam, Agur". No habría gira ni conciertos de despedida.


title: Salam, Agur

text: El disco se grabó entre el 21 de octubre y el 7 de noviembre del mismo año. Esta vez eligieron los Estudios Katarain (en Azkarate, Navarra), propiedad de Anjel Katarain, quien ejercía habitualmente de técnico de sonido en sus conciertos.


title: Salam, Agur

text: El álbum se lanzó en diciembre. En el disco el grupo repasaba sus influencias musicales («la Banda Sonora Original de nuestras vidas») en 15 versiones de otros tantos grupos: BAP!!, Otis Redding, The Who, Macka B, Minor Threat, Bob Marley, Public Enemy, The Clash, Redskins, Poison Idea, Errobi, Dead Kennedys, Linton Kwesi Johnson, Anestesia y N.W.A.. Como ya habían declarado en alguna ocasión, los grupos elegidos se movían alrededor de los tres estilos claves para la banda: rock, rap y reggae. O, como señaló Xabier Cervantes (crítico musical de la revista "Rockdelux"), «punk, rock, rap y reggae». Las letras que no estaban originalmente en euskera (todas excepto las versiones de BAP!!, Errobi y Anestesia), fueron traducidas por Fermin.


title: Salam, Agur

text: Letras originales de:


title: Salam, Agur

text: Todas las letras, excepto «Ez dut ezer esan nahi», «Aitarik ez dut» y «Agur» fueron adaptadas al euskera por Fermin Muguruza.


title: Salam, Agur

text: Negu Gorriak:


title: Salam, Agur

text: Otros músicos


title: Borough

text: Borough () es una palabra inglesa para designar un municipio o división administrativa similar utilizada en varios países. Por lo general, un "borough" es una población incorporada a una ciudad, aunque algunos grandes centros conurbanos y también algunas municipalidades se subdividen en "boroughs", lo que permite que varias funciones administrativas se trasladen al "borough" para así proveerlo de un cierto nivel de autonomía. Existen "boroughs" en la provincia canadiense de Quebec, en algunos estados de los Estados Unidos y, antiguamente, en Nueva Zelanda. También pueden encontrarse en el Reino Unido, más específicamente en Inglaterra y en Irlanda del Norte. El término "borough" es asimismo un término genérico para las regiones municipales y forma parte de los nombres de varios lugares, por ejemplo, Borough of Queenscliffe, en Australia. El equivalente literal en español es burgo, término adaptado de las lenguas germánicas que aún puede encontrarse en diversas poblaciones de habla hispana formando parte del nombre, como por ejemplo Burgos o El Burgo de Osma.


title: Silene acaulis

text: Silene acaulis, llamada silene musgo, es una planta pequeña perteneciente al género "Silene" dentro de la familia Caryophyllaceae.


title: Silene acaulis

text: "Silene acaulis" presenta formaciones densas formando almohadillas abovedadas que están integradas por tallos largos con cuatro o cinco hojas verdes pequeñas en su ápice y muchos remanentes de hojas viejas debajo.


title: Silene acaulis

text: Las almohadillas tienen una raíz primaria, sólida, y muy larga. Las hojas son estrechas con los pelos tiesos cortos en el margen. Flores de color rosa (raramente blanca), numerosas, raramente más de una en cada tallo. Los pétalos son distintamente más largos que el cáliz.


title: Silene acaulis

text: La "Silene acaulis" o musgo que echa flores, florece primero en la parte orientada al sur de las almohadillas, más adelante en el lado norte. Tiene una estación de floración larga, de junio a septiembre. Crece principalmente en lugares secos, de gravas, pero también en lugares más húmedos. Con las almohadillas produce sus propio microclima, una temperatura más cálida que la circundante, con altas temperaturas en su interior, cuando sale el sol.


title: Silene acaulis

text: "Silene acaulis" es común en las zonas árticas y sobre las montañas más altas de Europa (Alpes, Cárpatos, Urales, Pirineos, islas Británicas, islas Feroe).


title: Silene acaulis

text: "Silene acaulis" fue descrita por Jacq. y publicado en "Enumeratio Stirpium Pleraumque, quae sponte crescung in agro Vindobonensi" 78, 242. 1762. El nombre del género está ciertamente vinculado al personaje de Sileno (en griego "Σειληνός"; en latín "Sīlēnus"), padre adoptivo y preceptor de Dionisos, siempre representado con vientre hinchado similar a los cálices de numerosas especies, por ejemplo "Silene vulgaris" o "Silene conica". Aunque también se ha evocado (Teofrasto "via" Lobelius y luego Linneo) un posible origen a partir del Griego "σίαλoν, ου", "saliva, moco, baba", aludiendo a la viscosidad de ciertas especies, o bien "σίαλος, oν", "gordo", que sería lo mismo que la primera interpretación, o sea, inflado/hinchado.


title: Silene acaulis

text: "acaulis": epíteto latino que significa "sin peciolo".


title: Frida ensam

text: Frida ensam ("Frida sola") fue el segundo álbum en solitario que grabó la componente de ABBA Anni-Frid Lyngstad en 1975. Todas las canciones del disco están cantadas en sueco, destacando la primera versión del famoso hit "Fernando".


title: Frida ensam

text: Lado ALado B


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: El Club Atlético River Plate es un club de fútbol uruguayo de la ciudad de Montevideo que juega en la Primera División Profesional. Fue fundado en 1932 a través de la fusión entre el Olimpia Football Club y el Club Atlético Capurro.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: En 1996 y 1998 jugó la copa Conmebol, en 2008 disputó por primera vez la Copa Sudamericana, mientras que en 2016 debutó en la Copa Libertadores. Su mejor participación internacional fue durante la Copa Sudamericana 2009, torneo en el que alcanzó las semifinales.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: El Club Atlético River Plate fue fundado en 1932 a través de la fusión entre el Olimpia Football Club y el Club Atlético Capurro con el objetivo de estos dos clubes de poder competir en el profesionalismo ya que les era negada la participación por separado. El nombre de "River Plate" fue tomando del extinto River Plate Football Club, club histórico de la zona de la Ciudad Vieja.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: En la zona de Ciudad Vieja nacieron Capurro (1914) y Olimpia (1922). Capurro llevaba camiseta a franjas rojas y blancas (al igual que River Plate F. C.), mientras que Olimpia (conocido como ""los alas rojas"") llevaba una camiseta blanca con un par de alas rojas en el pecho. Dividían la simpatía de los habitantes de la zona: de la calle Sarandí para el sur, dominaban las huestes olimpistas, y de Sarandi hacia la zona portuaria, los albirrojos de Capurro. Para el año 1926 se inauguró en la zona del Prado el campo oficial de Olimpia, denominado entonces "Olimpia Park" (actualmente Parque Federico Omar Saroldi). Ambos clubes arribaron a la Primera División en 1927 (dos años después de la última actividad del River Plate F. C.) y permanecieron en la misma hasta el final del amateurismo (1931), cuando a ambos se les fue cuestionado el pasaje al profesionalismo.  La única solución para ambos clubes, para que se les permitiera competir en el fútbol profesional, era aunar esfuerzos y conformar una nueva institución entre los dos, dejando de lado la fuerte rivalidad que tenían entre sí (era un clásico barrial).


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: En el año 1932 se concreta la implantación del fútbol profesional en el Uruguay y el 11 de mayo de ese mismo año se arriba a la fusión de Olimpia Football Club y el Club Atlético Capurro para erigir nuevamente en el ámbito deportivo, a modo de homenaje, el nombre de "River Plate", uno de los equipos de más relevancia durante el amateurismo. La camiseta llevaría los colores rojo y blanco a rayas verticales (indumentaria del Capurro) y un bolsillo blanco y en este dos alas rojas (insignia del Olimpia). Además de fusionar el poderío y las hinchadas de Olimpia y Capurro, el nuevo club también tomó del viejo River el mote de ""darseneros"", en referencia a los empleados del puerto de Montevideo que lo fundaron.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: River jugó el partido inaugural del profesionalismo, frente a Peñarol. El primer guardameta del club fue Federico Omar Saroldi, quien prometía desarrollar una destacada actividad deportiva. Quiso el destino que un día del mes de julio de ese mismo año de 1932, disputando un partido contra Central (siendo este el viejo clásico, enfrentando a los barrios vecinos de La Aduana por River y Palermo por Central), en una incidencia de juego recibiera un golpe que provocaría su deceso pocos días después. Fue tan grande el dolor experimentado en todos los riverplatenses que, en su homenaje, decidieron rebautizar al Olimpia Park con su nombre.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Posteriormente, la historia de River transcurrió en un vaivén entre varios descensos y ascensos con la Segunda División, de donde ascendió en todas las oportunidades siendo campeón. River desciende por primera vez en el campeonato de 1942 siendo el segundo equipo en descender en el profesionalismo (Bella Vista lo había hecho el año anterior), pero logró regresar rápidamente al ser campeón de Primera "B" al año siguiente. Luego River lograría 5 títulos más de Segunda División (en 1967, 1978, 1984, 1991 , 2004 ).


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: A partir de los años 1990, el club se estabilizó preferentemente en Primera División, descendiendo únicamente en 2003, aunque logrando el ascenso al año siguiente. En 1992 logró su mejor posición histórica al finalizar subcampeón con un equipo dirigido por Víctor Púa. Gracias a buenas actuaciones en los campeonatos uruguayos de esa década, River Plate logró incursionar en el fútbol continental: en 1996 participó de la Copa Conmebol, siendo su primera participación internacional, repitiendo en 1998. La victoria 6:0 ante Porongos de Flores fue su primera victoria por un torneo internacional, sin embargo tuvo que esperar para lograr una victoria frente a un equipo extranjero. Aquel equipo contaba con figuras como Rodrigo López, Heber Dos Santos, Heberley Sosa, Pablo Gaglianone entre otros. Por un tiempo el club tuvo un convenio con el club Torino de Italia para explotar las divisiones juveniles.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Luego del ascenso de 2004, el "Darsenero" logró estabilizarse en Primera División (no ha vuelto a descender) y recientemente sus actuaciones en el campeonato uruguayo, y a nivel internacional han ido progresando año tras año.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Una revolución surgiría en River Plate al designar a Juan Ramón Carrasco (ex director técnico de la selección uruguaya) en enero de 2007. El equipo lograría perfeccionarse con un juego ultra-ofensivo y vistoso que sería especialmente alabado por la prensa como el ""tiki-tiki"" o el ""equipo PlayStation"" especialmente durante el Campeonato Uruguayo de Fútbol 2007-08: en el Torneo Clausura de dicha temporada fue considerado por la prensa especializada el equipo sensación, ganando varios partidos por goleada y finalizando en la primera posición junto con Peñarol, perdiendo posteriormente el partido de desempate por 5:3. Algunas de las victorias más importantes durante ese torneo fueron las obtenidas ante Peñarol (6:3), Defensor Sporting (5:1) y Danubio (5:1), siendo la diferencia más amplia la obtenida ante Rampla Juniors (7:0). Sin embargo el equipo tenía problemas en los partidos clave, como la citada final ante Peñarol, o el recordado partido ante Nacional, al cual vencía 3:0 pero finalizó perdiendo 3:6.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Durante la era ""tiki-tiki"" se destacaron en general los jugadores de ofensiva como Bruno Montelongo, Richard Porta, Robert Flores, Jonathan Urretaviscaya, Henry Giménez o "Japo" Rodríguez.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: River tuvo que esperar hasta su tercera participación internacional, la Copa Sudamericana 2008, para su primera victoria ante un equipo extranjero: fue el 29 de julio de 2008, con un 2:0 sobre la Universidad Católica de Chile, en el partido de ida jugado en Montevideo, aunque finalmente no logró superar esa primera fase ante este equipo, ya que fue goleado por los chilenos en la revancha jugada en Santiago de Chile.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Al año siguiente, "el Darsenero" volvió a clasificar para la Copa Sudamericana llegando, por primera vez en su historia, a semifinales de dicho torneo, siendo el segundo equipo uruguayo en obtener este logro, luego de que Nacional alcanzara la misma instancia, en 2002 (año en que se inauguró la Copa Sudamericana). En esa histórica campaña (que logró publicitar el tiki tiki darsenero a nivel continental) River eliminó a Blooming (logrando su primera victoria en suelo extranjero), Vitória y San Lorenzo, siendo derrotado por la Liga de Quito (contundente 7:0 en Quito) en las semi-finales.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: En la temporada 2009-10 logró clasificarse a la Copa Sudamericana 2010, logrando así su tercera participación consecutiva a dicho torneo internacional. Carrasco dimitió al final de temporada siendo sustituido por Eduardo del Capellán, pero el equipo no logró superar la primera fase ante el Club Guaraní de Paraguay.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Guillermo Almada asume como entrenador en abril de 2011 en sustitución de Carlos María Morales. En 2012, obtiene el trofeo del Torneo Preparación, un torneo oficial organizado por la Asociación Uruguaya de Fútbol en el que participaban todos los equipos de primera división de Uruguay. El goleador del torneo fue el delantero darsenero Maureen Franco. Luego obtiene el Integración derrotando a la Selección de Colonia, campeona del Interior.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: En 2012-13 finalizó cuarto y clasificó nuevamente a la Sudamericana, donde volvió a derrotar con autoridad a Blooming (5:0 en el global) pero cayó luego con el Itagüí colombiano. Al año siguiente volvió a finalizar cuarto en el campeonato uruguayo, lo que le permitió disputar la Sudamericana por quinta vez y enfrentar otra vez a la Universidad Católica, esta vez en la primera fase de la edición 2014 de ese torneo. En ese Uruguayo River luchó todo el año por ambos torneos (en el Torneo Apertura estuvo a punto de campeonar pero empató en la última fecha ante Defensor Sporting) y también la tabla Anual, pero volvió a quedarse sin el premio máximo.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Por la Sudamericana 2014, River nuevamente ganó a la U Católica 1:0 en Santiago de Chile y 3:0 en Montevideo, pero luego cayó derrotado ante Club Sport Emelec de Guayaquil. Finalmente en la temporada 2014-15, el club "darsenero" nuevamente estuvo cerca de obtener algún título sin lograrlo, pero a cambio obtuvo por primera vez la clasificación para la Copa Libertadores (2016) gracias a finalizar en la tercera posición en la temporada. Michael Santos con 21 goles anotados fue uno de los jugadores destacados de la campaña, la última de Guillermo Almada en el club antes de irse a dirigir al Barcelona de Guayaquil.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: El 2 de febrero de 2016, en el Estadio Domingo Burgueño Miguel, se jugó el primer partido por Copa Libertadores en la historia de River Plate, fue contra Universidad de Chile, en el partido de ida de la primera fase. El primer gol, lo anotó Michael Santos, que además fue el capitán del equipo. Luego, al minuto 72, Schiappacasse desbordó y le brindó una asistencia a César Taján, que con una rabona anotó el segundo gol, pero finalmente el árbitro anotó el gol como en contra del arquero chileno. River Plate ganó 2 a 0 en su debut oficial, Santos fue elegido el jugador del partido.Tanto la bandera como el escudo del club contienen prácticamente el mismo diseño, adaptado a distintos formatos. La principal diferencia radica en que en el escudo los bastones son verticales, mientras que en la bandera, las franjas rojas y blancas están dispuestas de forma horizontal. En el caso de la bandera, contiene la inscripción "C. A. R. P." contra la zona superior izquierda.La camiseta titular de River Plate siempre ha sido a franjas verticales rojas y blancas, con diferente grosor y cantidad según las épocas. La original sólo contenía dos franjas gruesas rojas sobre fondo blanco, con las alas rojas (identificatorias del club Olimpia) en el centro del pecho. Los colores del pantalón y las medias han variado en el tiempo, siendo el gris el color original, pero también ha usado negro, blanco, azul y rojo.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: La camiseta alternativa a alternado a lo largo del tiempo entre la celeste en homenaje a la primera victoria internacional del viejo River y la negra también en homenaje a la primera camiseta del viejo RIver de ideales anarquistas.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: El Estadio Parque Federico Omar Saroldi es el estadio de River Plate, y en donde juega sus partidos como local. Debe su nombre a quien fuera el primer golero de la institución: Federico Omar Saroldi. Cuenta con un aforo de 5.165 espectadores.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Ubicado en la zona de El Prado, el escenario se denominó "Olimpia Park" en sus inicios, debido a que era propiedad del Olimpia, uno de los dos clubes predecesores de River Plate (el darsenero surgió de una fusión entre los clubes Olimpia y Capurro). El escenario se llamó así hasta 1932.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Ese año sucedió la tragedia, ya que un día del mes de julio, en disputa de un partido frente al Central F.C. (siendo este el viejo clásico, enfrentando a los barrios vecinos de La Aduana por River y Palermo por Central), en una incidencia de juego el primer golero de la historia de River Plate, Federico Omar Saroldi, recibió un terrible golpe que provocaría su deceso pocos días después. Fue tan grande el dolor experimentado en todos los riverplatenses que decidieron homenajearlo renombrando al escenario deportivo.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: En el Prado de Montevideo, separados por escasos metros se encuentran tres escenarios de fútbol de relevancia, casi que pegados uno al otro: el Parque Saroldi, el Parque Viera (de Wanderers) y el Parque Nasazzi (de Bella Vista).


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: El estadio posee cuatro tribunas, tribuna principal llamada Capurro, cabecera local llamada Prado, tribuna visitante llamada Olimpia y cabecera visitante llamada Aduana. En la tribuna Capurro, lindera a la ARU, se ubica el palco que cuenta con 200 butacas y las cabinas de transmisión. El acceso a la misma se hace por la Avenida Atilio Pelossi y está totalmente comunicada con la tribuna Prado (originalmente un terraplén de pasto, actualmente posee bancos de hormigón). La tribuna Olimpia tiene su único acceso por la Avenida 19 de abril. Originalmente la tribuna Aduana era para público de pie, se encontraba separada por un tejido de la tribuna visitante y poseía un acceso independiente (por Av. 19 de abril). Desde la reforma de 1996, el talud visitante posee bancos de hormigón y está unido a tribuna visitante.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Este estadio cedido en concesión por la Intendencia Municipal de Montevideo hasta el año 2035 (última renovación de concesión en el año 2020), cuenta con un gimnasio cerrado, vestuarios, sala de musculación, cuarto de árbitros y área de sanidad (consultorio médico) llamada Dr. Pedro Larroque, histórico jefe de sanidad del club y El Quincho denominado Tomás Cortés en honor a quien escribió el himno del club. En otro sector, rejas mediante, un pabellón para el equipo visitante con vestuarios y duchas. Contra la avenida 19 de abril, dos canchas de fútbol 5 con parador y parrillero.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: La sede social conocida como La Casona, antiguo chalet que perteneciera a Don José de Buschental, declarado monumento histórico nacional. Donde se concentró la Selección de fútbol de Uruguay, para el primer Campeonato mundial de fútbol y donde Carlos Gardel les cantara a los uruguayos, se encuentra ubicado en la esquina entre Atilio Pelosi y la Av. 19 de abril y cuenta con dos plantas y un entre piso. En la planta baja se encuentra la secretaría, sala de sesiones, sala de estar, cocina y comedor con dos baños. En el entre piso se sitúan las oficinas de relaciones públicas, prensa y la intendencia del Saroldi.  En la planta alta la oficina Jurídico – Contable y para las divisiones “formativas” dos salas, una de sesiones y otra para secretaría.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: River Plate cuenta con un predio local de concentración llamado "Complejo Deportivo Colón". El complejo Colón se encuentra en Montevideo en un terreno aledaño al departamento de Canelones, en la zona de viñedos y viveros llamada Colón.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: El predio fue adquirido en 1995 por decisión final del Consejo Directivo de River Plate bajo el período presidencial del Cr. Carlos Molinari. Su inauguración fue el 25 de agosto de 1999, en ese entonces contaba con dos canchas oficiales, hoy en día cuenta además con una cancha para que entrene el plantel de primera y tercera, dos canchas para juveniles y una cancha con piso de arena para preservar las otras canchas los días de malas condiciones climáticas. Se prevé una cancha más para el futuro y un parque recreativo con un “Rincón infantil”. La superficie del terreno es de más de 8 hectáreas donde no solo hay canchas sino también una edificación que cuenta con todas las comodidades para albergar a jugadores, árbitros y espectadores.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: El complejo destinado a concentración del plantel de Primera División, Divisiones Juveniles, Fútbol Femenino y Fútbol Universitario cuenta con sala de estar, sala de juegos, comedor, cocina, dormitorios con comodidades para treinta personas, baños, dos vestuarios para el plantel principal, dos vestuarios para juveniles, vestuario para jueces, vestuario para Aufi (fútbol infantil), parrillero cerrado, gimnasio, sanidad, tres utilerías (una para primera y tercera, otra para cuarta y quinta y otra para sexta y séptima división) y lavadero.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: A la parcialidad de River Plate se la conoce como "Darseneros". Existe una pequeña fracción autodenominada "La 14" que es la que lleva la responsabilidad de bombos y artificios, aunque no es representativa de la totalidad de la parcialidad.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Su principal rivalidad es con el Montevideo Wanderers, la cual se gestó principalmente en los últimos años, y en menor medida con la de Bella Vista, también club vecino.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Inicialmente, la rivalidad de River Plate era con Central F.C.


title: Club Atlético River Plate (Uruguay)

text: Entrenador actual: Gustavo DíazPor TemporadaRiver Plate disputa el Campeonato Uruguayo de Fútbol Femenino, Primera División, oficialmente Torneo Rexona de Fútbol Femenino de Primera División por razones de patrocinio. Ha sido campeón en dos oportunidades 2007 y 2009. Participó al siguiente año de la Copa Libertadores Femenina 2010. Logrando su primer victoria internacional frente a Formas Íntimas de Colombia, por un marcador de 2-1.


title: Djupa andetag

text: Djupa andetag, disco de Anni-Frid Lyngstad más conocida como Frida que alcanzó fama mundial por ser una de las componentes femeninas del grupo sueco ABBA. Se publicó en 1996 y solo se comercializó en Escandinavia.


title: Sophia Rossi

text: Sophia Rossi (Las Vegas, Nevada; 22 de septiembre de 1977) es una actriz pornográfica estadounidense.


title: Sophia Rossi

text: Sophia nació y se crio en Las Vegas. A las 15 años comenzó a trabajar como modelo y a las 17 años se mudó a Japón durante un año para dedicarse a ello profesionalmente. Más tarde estuvo viviendo durante varios meses en Hawái y en Europa. Después se mudó a Los Ángeles, California y además de modelo comenzó a trabajar como actriz. Conoció a su marido con el que se casó y se mudó a Scottsdale, Arizona, donde tuvo dos hijos del actor Evan Stone. Mientras vivía en Scottsdale, Sophia dejó su carrera de modelo y actriz y fue a la universidad para convertirse en matrona. Nueve años después se divorció de su marido y en 2002 se mudó de vuelta a su hogar, Las Vegas, retomando su carrera como modelo y actriz. Durante este tiempo también fue bailarina en conciertos de Kid Rock. Siendo frecuente para Sophia relacionarse con personalidades famosas gracias a su trabajo, conoció a la actriz porno Jenna Jameson, con la que entabló amistad.


title: Sophia Rossi

text: En 2005 Jenna estaba trabajando en aumentar el éxito de su compañía, ClubJenna, y estaba buscando actrices porno para que trabajasen exclusivamente para ella. Durante un partido de fútbol americano de la Superbowl al que Jenna y Sophia asistieron juntas, Sophia decidió que quería ser actriz porno y Jenna le ofreció un contrato exclusivo con su productora, ClubJenna. Sophia volvió a mudarse a Scottsdale, Arizona, donde se encuentra la sede de ClubJenna. A pesar de que Sophia nunca antes había trabajado en la industria del porno, pronto se hizo muy famosa en la industria gracias a su prestigioso contrato y por ser una de las estrellas exclusivas de ClubJenna. Su primera película porno, "Sophia Syndrome", que protagoniza junto a Jenna Jameson, fue lanzada al mercado en el verano de 2006. En mayo de 2007 su contrato exclusivo con ClubJenna finalizó y no fue renovado, dejando así Sophia de formar parte de la productora.


title: Sindicato Obrero Canario

text: El Sindicato Obrero Canario (SOC) fue una organización sindical de clase, de izquierdas y nacionalista canaria.


title: Sindicato Obrero Canario

text: Comienza a organizarse clandestinamente en los últimos años de la dictadura franquista, alrededor de distintos despachos de abogados laboralistas y al calor de las luchas obreras que se estaban produciendo en aquellos momentos en Canarias. Surge también vinculado al auge que el nacionalismo canario tiene en los años 70, especialmente el que luego se aglutinará en torno a la Unión del Pueblo Canario. En 1977 el Sindicato Obrero Canario es legalizado.


title: Sindicato Obrero Canario

text: En 1993 confluirá con distintas organizaciones sindicales del campo nacional-popular en Intersindical Canaria.


title: Sindicato Obrero Canario

text: El paulatino desencanto con el trabajo de Intersindical Canaria, llevará a que un sector del antiguo "SOC" se desligue de Intersindical e intente recuperar el nombre de "Sindicato Obrero Canario". Ante la imposibilidad de registrarse con el antiguo nombre, se crea, junto con otros sectores sindicales, el "Frente Sindical Obrero de Canarias" ("FSOC"). Sin embargo, en el año 2015 se produce una crisis interna que fractura la organización entre las dos islas capitalinas. El sindicato en Gran Canaria mantiene las siglas "FSOC", mientras que en Tenerife varía sus siglas a "Alternativa SOC", "Alternativa Sindical Obrera Canaria".


title: Frente Sindical Obrero de Canarias

text: El Frente Sindical Obrero de Canarias (FSOC) es una organización sindical española de ámbito canario.


title: Frente Sindical Obrero de Canarias

text: Según sus Estatutos, FSOC se define como un sindicato: "canario y de clase que lucha por la defensa de los derechos de las trabajadoras y trabajadores y por la Autodeterminación y el Socialismo para Canarias." El sindicato se reivindica heredero de la tradición del histórico Sindicato Obrero Canario (SOC), legalizado en 1977 e integrado en Intersindical Canaria en 1993, organización con la que se desvincula un sector del antiguo SOC que se registra con las siglas "FSOC."


title: Frente Sindical Obrero de Canarias

text: Se integró en la Federación Sindical Mundial en 2006.


title: Frente Sindical Obrero de Canarias

text: En 2015 el sindicato sufre una crisis interna que le lleva a dividirse en dos sectores; el de la isla de Gran Canaria, que mantiene la denominación de FSOC, y el de Tenerife, que varía su nombre a Alternativa Sindical Obrera Canaria.


title: Frente Sindical Obrero de Canarias

text: En 2017 el FSOC organiza una huelga de basuras en la ciudad de Telde, que causó un impacto significativo en la vida del municipio grancanario.


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: Funcionalismo, en arquitectura, es el principio por el cual la forma de los edificios solo debe ser la expresión de su uso o función. Pero esta formulación no es tan obvia y genera controversia dentro de la profesión, especialmente en relación con el Movimiento Moderno. Su influencia fue particularmente notable en los Países Bajos, la Unión Soviética, Alemania y Checoslovaquia.


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: Los orígenes del funcionalismo arquitectónico se pueden remontar al arquitecto romano Vitruvio, donde la tríada: "utilitas" (comodidad o utilidad) va de la mano de "venustas" (belleza) y de "firmitas" (solidez), como una de las tres metas de la arquitectura clásica.


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: En los primeros años del siglo XX, el arquitecto de la Escuela de Chicago Louis Sullivan popularizó el lema "la forma sigue siempre a la función" para recoger su creencia de que el tamaño de un edificio, la masa, la distribución del espacio y otras características deben decidirse solamente por la función de este. Esto implica que si se satisfacen los aspectos funcionales, la belleza arquitectónica surgirá de forma natural.


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: Sin embargo, el credo de Sullivan se ve a menudo como irónico a la luz del extensivo uso que hace de intrincados ornamentos, en contra de la creencia común entre los arquitectos funcionalistas de que los ornamentos no tienen ninguna función. El credo tampoco aclara a que funciones se refiere. El arquitecto de un edificio de viviendas, por ejemplo, puede fácilmente estar en desacuerdo con los propietarios de las mismas sobre lo que el edificio debería parecer, y ambos también en desacuerdo con futuros arrendatarios. Sin embargo, el concepto de que “la forma sigue a la función” expresa una idea significativa y duradera.


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: Las raíces de la arquitectura moderna se basan en el trabajo del arquitecto suizo Le Corbusier y el alemán Mies van der Rohe. Ambos fueron "funcionalistas" por lo menos en el punto de que sus edificios fueron simplificaciones radicales de estilos anteriores. En 1923 Mies van der Rohe trabajaba en la Escuela de la Bauhaus (Weimar, Alemania), y había comenzado su carrera de producir estructuras de simplificaciones radicales y, animadas por un amor al detalle, alcanzaron la meta de Sullivan de la belleza arquitectónica inherente. Es famoso el dicho de Corbusier “la casa es la máquina en qué vivir” en su libro "Vers une architecture" publicado en 1923. Este libro fue, y todavía lo es, muy influyente, y los primeros trabajos que hizo, como la “Villa Savoye” en Poissy, Francia son tenidos como prototipos de funcionalismo.


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: A mediados de los años treinta, el funcionalismo comenzó a discutirse como un acercamiento estético, más que como una cuestión de integridad de diseño. La idea del funcionalismo se combinó con la carencia de ornamentación, que es una cuestión muy distinta. Se convirtió en un término peyorativo asociado a las formas más baldías y más brutales de cubrir un espacio, como formas baratas y comerciales de hacer edificios, usados finalmente, por ejemplo, en el crítico academicismo de las cúpulas geodésicas de Buckminster Fuller, simplemente como sinónimo de «gauche».


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: En los años setenta, el preeminente e influyente arquitecto estadounidense Philip Johnson sostenía que la profesión no tiene ninguna responsabilidad funcional de ningún modo, y esta es una de las opiniones que prevalecen hoy en día. Johnson dijo «"No sé de dónde vienen las formas, pero no tienen nada que hacer con los aspectos funcionales o sociológicos de nuestra arquitectura"». La postura del arquitecto «posmoderno» Peter Eisenman se basa en un teórico usuario hostil y es incluso más extrema «"No hago la función"». Los arquitectos más conocidos en occidente, como Frank Gehry, Steven Holl, Richard Meier y Ieoh Ming Pei, se ven a sí mismos sobre todo como artistas, con una cierta responsabilidad secundaria de hacer sus edificios funcionales para los clientes o los usuarios.


title: Funcionalismo (arquitectura)

text: El funcionalismo y la estética se enmarcan a menudo como opciones mutuamente excluyentes, cuando de hecho hay arquitectos, como Will Bruder, James Polshek y Ken Yeang que procuran satisfacer las tres metas de Vitruvio.


title: Pavón Arriba

text: Pavón Arriba es una localidad del Departamento Constitución, Provincia de Santa Fe, República Argentina. Se ubica a la vera de la RP 18, que la conecta al norte con la ciudad de Rosario y al sur con la ciudad de Pergamino. Es la Capital Provincial del Durazno.


title: Pavón Arriba

text: Cuenta con , lo que representa un incremento del 2,8% frente a los del censo anterior.


title: Pavón Arriba

text: Los inmigrantes, atraídos por la fertilidad del suelo y la benignidad del clima, llegaron a este lugar aproximadamente en el año 1860, provenientes de la provincia de Buenos Aires. Los primeros hacendados en su mayoría eran de origen irlandés, trayendo como primer ganado el ovino. Algunas de estas familias fueron los Pierce, Hier y Killmurray.


title: Pavón Arriba

text: Don Plácido Ríos funda en el lugar donde fuera un kilómetro el pueblo que lleva su nombre, donando los terrenos para la plaza pública y la iglesia.


title: Pavón Arriba

text: Poco después, se abre el servicio público la estación del ramal Peyrano-Ludueña del Ferrocarril Central Argentino, inaugurándose el 28 de febrero de 1891, tomándose esa fecha como origen de la localidad. Desde entonces se conoce con el nombre de su estación, Pavón Arriba.


title: Pavón Arriba

text: La planta industrial INALPA S. A. procesa legumbres enlatadas: arvejas, lentejas, garbanzos, porotos, jardinera, choclo crema y grano, acelga, y todo tipo de hortalizas


title: Pavón Arriba

text: Se utiliza para los líquidos de los camiones atmosféricos de Pavón Arriba. Se creó gracias a un convenio de la comuna con la Facultad de Ciencias Exactas, Ingeniería y Agrimensura (de la Universidad Nacional de Rosario) en 1991.


title: Rudecindo Roca

text: Rudecindo Roca (San Miguel de Tucumán, 22 de agosto de 1850 – La Plata, 28 de noviembre de 1903) fue un militar argentino que llegara al rango de general del Ejército Argentino y fuera nombrado como primer gobernador del Territorio Nacional de Misiones.


title: Rudecindo Roca

text: Rudecindo Roca había nacido el 22 de agosto de 1850 en la ciudad de San Miguel de Tucumán, capital de la provincia homónima de la entonces Confederación Argentina, siendo hijo del coronel Segundo Roca y de Agustina Paz. Su hermano Julio Argentino Roca llegaría a ser presidente de la república.


title: Rudecindo Roca

text: Recibió su instrucción primaria en el Colegio San Francisco de San Miguel de Tucumán, y la secundaria en un colegio de Concepción del Uruguay, Entre Ríos.


title: Rudecindo Roca

text: El 24 de diciembre de 1864 se incorpora en calidad de aspirante al Regimiento I de Artillería, con sede en Buenos Aires. Como militar participó en la Guerra de la Triple Alianza, contra la República del Paraguay, siendo parte de la batalla de Tuyutí en el asalto a la fortificación de Curupaytí y en la acción de Humaitá.


title: Rudecindo Roca

text: En 1868, cuando se produce el levantamiento del general Cáceres en la provincia de Corrientes, Roca es enviado en el mes de julio para intervenir en la represión. Su permanencia en esta provincia se prolongó hasta enero de 1869, para luego ser trasladado a la provincia de Córdoba. Entre 1869 y 1870, prestó servicios en la frontera sur de la provincia de Buenos Aires. Luego, revistó como Ayudante Mayor en la campaña de Entre Ríos, para luego regresar a la frontera oeste de Buenos Aires. Posteriormente actuó como Edecán y jefe del Regimiento III.


title: Rudecindo Roca

text: Entre 1878 y 1879 participó de la "Conquista del Desierto" comandada por los generales Julio A. Roca, su hermano, y Conrado Villegas. Intervino en el asedio a Buenos Aires en 1880 y luego en la revolución de Corrientes. El 5 de agosto de 1886 es ascendido a general de brigada y en 1893 es nombrado jefe de la Guardia Nacional de Buenos Aires en la circunscripción sur.


title: Rudecindo Roca

text: También fue ayudante del presidente Nicolás Avellaneda. Llegó al rango de general del Ejército Argentino.


title: Rudecindo Roca

text: Fue nombrado como gobernador del Territorio Nacional de Misiones desde el 1º de enero de 1882, cuyo mandato estuvo marcado por una reorganización política y administrativa del territorio. Lo ostentaría hasta el 13 de abril de 1891.


title: Rudecindo Roca

text: Estuvo casado con Teodocia Lencisa. Falleció el 28 de noviembre de 1903 en la ciudad de La Plata, capital de la provincia de Buenos Aires.


title: Rudecindo Roca

text: El 22 de diciembre de 1881 es sancionada la Ley de Federalización de Misiones, separándola de la provincia de Corrientes. El 1 de enero de 1882, es nombrado primer gobernador del Territorio Nacional de Misiones el general don Rudecindo Roca, por medio de un decreto del Poder Ejecutivo. El 16 de marzo de ese año, por medio de un decreto del Ministerio del Interior, se designa al pueblo de Corpus como primera capital del Territorio Nacional, pasando a llamarse Ciudad de San Martín. A su vez este decreto divide al Territorio en cinco Departamentos: San Martín, Piray, San Javier, Monteagudo e Iguazú.


title: Rudecindo Roca

text: Como primera medida, el 29 de marzo, el gobernador solicitó a la Comisaría General de Inmigrantes el envío de colonos para el Territorio de Misiones. El 4 de abril fueron enviados doce, catorce más el 5 de mayo, completándose con otros tres el día 20 del mismo mes.


title: Rudecindo Roca

text: El 4 de julio y desde su sede en San Martín (Corpus), el gobernador Roca solicita al Ministerio del Interior el traslado de la capital de Misiones al pueblo de Posadas, que hasta entonces pertenecía a la provincia de Corrientes. El 22 de agosto de 1882 la Cámara Legislativa de la provincia de Corrientes accede al pedido del Poder Ejecutivo Nacional y presta concentimiento para que sea incorporada al Territorio de Misiones el área del pueblo de Posadas y sus ejidos. El 28 de julio de 1884 el Congreso de la Nación aprueba lo resuelto por Corrientes y declara por medio de la ley n°1437 a Posadas como capital del Territorio Nacional de Misiones. El 16 de octubre de ese año, Roca creó las comisiones municipales de Santa Ana, Concepción de la Sierra y San Javier. Las mismas fueron regidas en un comienzo por disposiciones vigentes de la provincia de Corrientes, en especial en lo relativo a rentas. El 20 de febrero de 1883, se dispuso que Candelaria fuese considerada en adelante Colonia Nacional. La misma disposición designaba al ingenerio Rafael Herández para realizar la mensura correspondiente y deslindar el ejido del pueblo.


title: Rudecindo Roca

text: En 1883, Roca crea el primer Juzgado Letrado, nombrando como titular al doctor Darío Quiroga. Los jueces letrados tenían jurisdicción en los fueros civil, comercial, correccional y criminal, además de entender en las causas reservadas a los jueces federales. El primer juez debió intervenir en varios casos de robo de ganado. A partir de 1889, la administración de justicia dentro del Territorio Nacional era desempeñada por don Eugenio Ramírez, en Posadas; por don José Lobo, en Candelaria; por don José A. Mujica, en Santa Ana; por don Pedro Méndez, en Concepción; y por don Juan Calvo, en San Javier. Desde 1872, los jueces de paz de Posadas estaban también a cargo del Registro Civil, seperándose esta última repartición a partir del mes de octubre de 1890.


title: Rudecindo Roca

text: En julio de 1883 se comenzó a construir la Casa de Gobierno en la ciudad de Posadas, que actualmente conserva su aspecto original, con corredores que enmarcan jardines interiores, numerosos detalles de revestimientos en madera, con molduras internas y externas.


title: Rudecindo Roca

text: En 1885, miembros de una comisión, que estaba liderada por el ingenierno de la gobernación Carlos Lencisa, exploraron el río Paraná hasta el Iguazú. Roca había impulsado desde el comienzo de su gobierno la exploración del Territorio Nacional, tanto por vía de intentos privados como oficiales. Esta comisión logró explorar toda la zona de las Cataratas del Iguazú, recorriéndose el río hasta ese momento inexplorado, y registrándose datos astronómicos y meterológicos, más una serie de fotografías.


title: Rudecindo Roca

text: En 1886, se llevó por primera vez en el Territorio de Misiones el enrolamiento de ciudadanos en las filas del ejército o Guardia Nacional, según la denominación de la época. Los varones de 17 a 45 años - si fuesen casados y hasta 50 años para los solteros - debían presentarse a efecto en la Jefactura de Policía de Posadas. También en ese año, se da nombre a varias calles de la ciudad de Posadas y se empezó a brindar alumbrado público en la Plaza 9 de Julio y las dos manzanas circundantes.


title: Rudecindo Roca

text: Desde fines de 1890, la gobernación del Territorio quedó a cargo del Secretario señor José Reyes, pues el coronel Roca tomó licencia y se trasladó a Buenos Aires, hasta la expiración de su mandato.


title: Rudecindo Roca

text: El 21 de abril de 1888, don Juan Bautista Romero inició un juicio por abusos y defraudación al fisco contra el gobernador Roca, radicándolo ante el Ministerio del Interior de la Nación. Asimismo, se presentó también ante la justicia del Territorio de Misiones, denunciando causas similares al gobernador y otros funcionarios, entre éstos, el Secretario de la Gobernación, el juez de Paz de Santa Ana y el sargento de policía de esta última localidad. La denuncia estaba dividida en dos partes, una de malversación por falsedad y la segunda por estafas.


title: Rudecindo Roca

text: Transcurrido varios meses, y considerando que las actuaciones no prosperaban, Romero y don Gaudencio Cortés publicaron un folleto en la Capital Federal denunciando a la administración de Roca en Misiones y reprochando al Gobierno Nacional de haber desoído sus reclamos sobre graves cuestiones, atribuyendo esta indiferencia al parentesco existente entre el gobernador de Misiones y altas autoridades nacionales.


title: Benjamín Moritán

text: Benjamín Moritán (Buenos Aires, 31 de marzo de 1850–ibidem, 25 de noviembre de 1902) fue un militar argentino y gobernador del entonces Territorio Nacional de Misiones.


title: Benjamín Moritán

text: Benjamín Moritán había nacido el 31 de marzo de 1850 en la ciudad de Buenos Aires, capital de la provincia homónima que formaba parte de la entonces Confederación Argentina.


title: Benjamín Moritán

text: Moritán participó de la Guerra de la Triple Alianza y en la famosa "Conquista del Desierto", apoyando a los generales Julio Argentino Roca y Conrado Villegas. Ostentó el grado de coronel dentro del Ejército Argentino.


title: Benjamín Moritán

text: Fue gobernador del Territorio Nacional de Misiones entre los años 1891 y 1893.


title: Benjamín Moritán

text: El 9 de agosto de 1893, Moritán establece seis divisiones administrativas para la provincia: los departamentos de Capital, San Martín o Corpus, Piray, Iguazú, Monte Agudo y San Javier.


title: Skenandoa

text: Esquenandoa o Esquenandó (en inglés, "Skenandoa", "Shenandoah", or "Schenando"; 1710–1816) fue un caudillo oneida del clan Lobo. Su nombre aparece por vez primera en la firma del Tratado de Fort Stanwix (1758). En 1760 atacó a los franceses en Montreal. Durante la Guerra de Independencia de los Estados Unidos prestó apoyo a los estadounidenses (1775-1780), rompiendo así con otros miembros de la Confederación Iroquesa. Por este hecho recibieron los oneida una reserva en el estado de Nueva York.


title: Roberta Hill Whiteman

text: Roberta Hill Whiteman (reserva Oneida, Wisconsin, 1947)) es una escritora iroquesa de la nación oneida. Estudió en las universidades de Wisconsin y Montana, y ha impartido clases en las reservas Oneida y Rosebud. Es autora de los poemas "Philadelphia flowers" (1996) y "Star quilt" (1984)