title: Double Dragon III: The Rosetta Stone

text: Se pierde el rodillazo de Doble Dragon II, pero los hermanos Lee pueden ahora ejecutar técnicas más variadas como correr, brincar desde una pared o desde el aliado, la doble patada de helicóptero, y las técnicas y armas de Chin y Ranzou, la garra de Chin y los Shuriken y espada de Ranzou.


title: Producto directo

text: En teoría de grupos, el producto directo de dos grupos ("G",*) y ("H",·), denotado por "G" × "H", es una forma natural de darle una estructura de grupo al producto cartesiano de los dos conjuntos. En el caso de grupos abelianos con notación aditiva, también se le llama suma directa, y se denota por formula_1.


title: Producto directo

text: El producto directo se define como sigue:


title: Producto directo

text: Esta construcción produce un nuevo grupo, con un subgrupo normal isomorfo a "G" (el conformado por los elementos de la forma ("g",1)), y otro isomorfo a "H" (formado por los elementos (1,"h")).


title: Producto directo

text: El argumento inverso también vale, como demuestra el siguiente teorema: si un grupo "K" contiene dos subgrupos normales "G" y "H", tales que "K" = "GH", y "G" ∩ "H" = {1}, entonces "K" es isomorfo a "G" × "H". Al debilitar estas condiciones se obtiene el producto semidirecto.


title: Producto directo

text: Con el producto directo, se obtienen automáticamente algunos homomorfismos naturales, a saber: las funciones de proyección llamadas a veces funciones coordenadas.


title: Producto directo

text: Todo homomorfismo "f" sobre un producto directo queda determinado totalmente por sus funciones componentes formula_5.


title: Producto directo

text: Para cualquier grupo ("G",·), y cualquier entero "n" ≥ 0, la aplicación repetida del producto directo da el grupo de "n"-tuplas "G" (y el grupo trivial para "n" = 0).


title: Producto directo

text: A modo de ejemplo, sean "G" y "H" dos copias del grupo cíclico de orden dos, "C": "G" = {1,"g"}, "H" = {1,"h"}. Entonces "G" × "H" = {(1,1), (1,"h"), ("g",1), ("g","h")}, con la operación elemento por elemento (por ejemplo, (1,"h")·("g",1) = (1·"g", "h"·1) = ("g","h"), y (1,"h")·(1,"h") = (1,"h") = (1,1)).


title: Producto directo

text: Si se toma "G" = R, el grupo de los reales con la suma, el grupo "G" no es otro que R, el espacio euclídeo de "n" dimensiones bajo la suma vectorial.


title: Mikel Arteta

text: Mikel Arteta Amatriain (San Sebastián, Guipúzcoa, 26 de marzo de 1982) es un exfutbolista y entrenador español. Actualmente entrena al Arsenal F. C.


title: Mikel Arteta

text: Como jugador, ocupaba la posición de centrocampista y se formó en la cantera del Antiguoko donostiarra, fichando por el Barcelona en 1997 con 15 años, sin llegar a debutar en su primer equipo. Tras disputar una temporada cedido en el PSG, fue traspasado en 2002 al Rangers, con el que logró el triplete escocés en su primera temporada. En 2004, fichó por la Real Sociedad de su ciudad natal, pero tras no contar con minutos, se marchó en enero de 2005 al Everton inglés, primero como cedido y posteriormente traspasado, permaneciendo siete temporadas y ostentando la capitanía. En 2011 fichó por el Arsenal, club del que también fue capitán desde 2014, y en el que permaneció hasta su retirada al final de la temporada 2015/16.


title: Mikel Arteta

text: Como entrenador, comenzó como técnico asistente del Manchester City. El 20 de diciembre de 2019 acepta el cargo de primer entrenador del Arsenal.


title: Mikel Arteta

text: En 2010 se casó con Lorena Bernal. Tuvieron tres hijos entre 2009 y 2015.


title: Mikel Arteta

text: El 1 de agosto logró su primer título como técnico derrotando al Chelsea F. C. por 2-1 en la final de la FA Cup.


title: Mikel Arteta

text: Comenzó jugando al fútbol en San Sebastián, en uno de los equipos de referencia del fútbol base como es el Antiguoko. Creció junto a Xabi Alonso, exjugador del Real Madrid, entre otros, con quien jugó durante 9 años. Aún existiendo, en aquel momento, un convenio entre el Antiguoko y el Athletic de Bilbao, Mikel Arteta pasó a jugar en las categorías inferiores del Barcelona mientras Xabi llegó a la Real Sociedad.


title: Mikel Arteta

text: Fue fichado por el Barcelona siendo muy joven todavía (16 años), debutando con el Barcelona B en la temporada 1999-00. Llegó al París Saint-Germain como cedido la temporada 2000-01, permaneciendo dos temporadas en el equipo francés, siendo la segunda de ellas una pieza importante del equipo (25 partidos de Liga y 6 de Copa de la UEFA), por aquel entonces entrenado por Luis Fernández. En su etapa en el París Saint-Germain anotó dos goles.


title: Mikel Arteta

text: En el año 2002 fue fichado por el Rangers de Glasgow y rápidamente se convirtió en un jugador importante. En su primera temporada en Escocia consiguió el triplete, (Liga, y Copa de la Liga). En las dos temporadas que estuvo en Escocia, jugó 68 partidos y anotó 14 goles para el Rangers.


title: Mikel Arteta

text: En 2004, su buen rendimiento en Escocia y la marcha de Xabi Alonso al Liverpool, llevaron a Mikel Arteta a firmar por el equipo de su ciudad, la Real Sociedad. Sin embargo, su estancia no fue satisfactoria para ninguna de las partes, jugando sólo 17 partidos (anotando 1 gol en la Liga), y siendo cedido en enero de 2005 al Everton de la Premier League inglesa, con una opción de compra.


title: Mikel Arteta

text: Nada más llegar a Liverpool, se convirtió en el reemplazo ideal del volante danés Thomas Gravesen y se convirtió en una pieza importante en la clasificación del Everton para la Liga de Campeones de la UEFA, jugando en esa media temporada 13 partidos y marcando 1 gol. Anotó su primer tanto en la victoria por 4–0 sobre el Crystal Palace.


title: Mikel Arteta

text: Su segundo año, ya como jugador en propiedad del Everton, realizó una buena campaña, jugando 29 partidos de Liga (con 1 gol), y 3 partidos en competiciones europeas (Liga de Campeones y Copa de la UEFA), anotando un gol frente al Villarreal. Además fue elegido "jugador de la temporada" por la afición del Everton y "jugador de los jugadores" por sus propios compañeros.


title: Mikel Arteta

text: Al finalizar la temporada 2006-07, fue elegido por segunda vez consecutiva "jugador de la temporada" del Everton y además fue votado "centrocampista del año" por los lectores de skysports.com. Igualmente fue nombrado "Personalidad deportiva del año 2007 de Liverpool" quedando por delante en la votación de deportistas como el boxeador Derry Mathews, el capitán del Liverpool, Steven Gerrard o el golfista Nick Dougherty.


title: Mikel Arteta

text: Arteta sufrió una lesión en la segunda mitad de la temporada 2007-08 y fue operado. Su primera anotación en la campaña de 2008-09 se produjo de tiro libre ante el Blackburn Rovers. Se le asignó el dorsal 10 en lugar del 6 que lució las últimas temporadas en el Everton y fue en algunas ocasiones el capitán del equipo. En febrero, Arteta fue retirado en camilla del encuentro empatado sin goles ante Newcastle después de lesionarse, pocos días después de ser convocado por primera vez por la . Esta lesión lo alejó para el resto de la temporada 2008-09 y los cinco primeros meses de la temporada 2009-10.


title: Mikel Arteta

text: Curiosamente, coincidió en la misma ciudad (Liverpool) con Xabi Alonso (aunque Arteta en el Everton y Alonso en el Liverpool), su amigo desde la infancia.


title: Mikel Arteta

text: El 31 de agosto de 2011, último día de traspasos, se confirmó su marcha al Arsenal de Londres por una suma aproximada de 10 millones de libras esterlinas tras 6 excelentes temporadas en el Everton. Se le asignó el dorsal 8 y debutó el 10 de septiembre en la victoria de local por 1–0 ante el Swansea City. Marcó su primer gol en la derrota por 4–3 ante el Blackburn Rovers en Ewood Park. Rápidamente, se estableció como titular en el equipo.


title: Mikel Arteta

text: El 3 de marzo de 2012, Mikel Arteta fue trasladado a un hospital tras ser retirado en camilla y con una máscara de oxígeno del encuentro que Arsenal disputó en Anfield frente al Liverpool. Esto sucedió después de un choque fortuito con el rival Jordan Henderson y se pensó que podría sufrir una rotura de mandíbula y conmoción cerebral. Arsenal terminó ganando 2-1 en los descuentos. Pese a que la acción obligó a Arteta a ser sustituido por Abou Diaby, no fue de gravedad importante. Volvió 9 días después en la victoria por 2-1 sobre el Newcastle United. El 8 de abril, Arteta le dio el triunfo al Arsenal por la mínima diferencia frente al Manchester City, anotando desde fuera del área mediante un gran disparo cuando faltaban 4 minutos para terminar el encuentro. El 16 de abril, cerca del cierre de la temporada, Arteta se lesionó a los 8 minutos en la derrota por 2-1 frente al Wigan Athletic en casa. Según el entrenador Arsène Wenger, se trataba de una seria lesión.


title: Mikel Arteta

text: Poco antes del inicio de la Premier League 2012-13, fue confirmado como vicecapitán del Arsenal. El 27 de octubre de 2012, le marcó al Queens Park Rangers su primer gol de la temporada, después de aprovechar una serie de rebotes y el 8 de diciembre anotó dos goles de penal frente al West Bromwich Albion.


title: Mikel Arteta

text: En la temporada 2013-14 continuó siendo un pilar en el mediocampo del Arsenal, disputando casi todos los partidos como capitán, en ausencia de Vermaelen que había perdido su puesto de titular. El equipo se proclamó campeón de la FA Cup, tras nueve años seguidos sin conseguir título alguno.


title: Mikel Arteta

text: En la temporada 2014-15, con la salida de Vermaelen, Mikel Arteta fue nombrado como capitán del equipo. Fue titular en la Community Shield, logrando el primer título de la temporada tras vencer al Manchester City por 3-0.


title: Mikel Arteta

text: Ha sido internacional en categorías inferiores con la selección de fútbol de España (sub-16, sub-17, sub-18 y sub-21). Representó a España en el , en la Meridian Cup, en la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 y fue capitán del combinado español en las eliminatorias a la Eurocopa sub-21.


title: Mikel Arteta

text: A pesar de tratarse de un jugador de gran calidad y clase, nunca debutó con la selección nacional en categoría absoluta. En agosto de 2010, varios medios británicos reportaron erróneamente que Arteta podía jugar por la selección inglesa. Sin embargo, no procedería una supuesta convocatoria debido a que la FIFA estipula que el jugador, mientras representaba a las selecciones juveniles de España en campeonatos oficiales, no tenía pasaporte británico, condición sine qua non para poder vestir la camiseta de los "Three lions".


title: Mikel Arteta

text: En noviembre de 2011, Arteta reiteró su deseo de representar a su país natal a nivel internacional.


title: Mikel Arteta

text: "Estadísticas actualizadas al 15 de mayo de 2016.""Datos actualizados al último partido dirigido el ."


title: Lucky Star

text: «Lucky Star» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Madonna, incluida en su álbum debut homónimo. El sello discográfico Sire Records la publicó como el cuarto sencillo del álbum el 8 de septiembre de 1983. La canción también figuró en los recopilatorios "The Immaculate Collection" (1990) y "Celebration" (2009). «Lucky Star» fue compuesta por Madonna y producida por Reggie Lucas, pero como la cantante no quedó satisfecha con el resultado final, llamó a su novio de entonces, John «Jellybean» Benitez, para que remezclara el tema basándose en sus ideas. «Lucky Star» es una pista "dance" de ritmo medio, que comienza con fragmentos de notas sintetizadas, seguidas de percusiones electrónicas y aplausos; la letra es repetitiva y vana, y gira en torno a la ambigüedad pura de las estrellas, en yuxtaposición a un personaje masculino descrito como un astro en el cielo.


title: Lucky Star

text: Críticos modernos y contemporáneos elogiaron la canción y la denominaron como la introducción a la música "dance" de carácter optimista. «Lucky Star» se convirtió en el primer sencillo de Madonna en alcanzar el "top" cinco de la lista "Billboard" Hot 100, al llegar al cuarto puesto; anteriormente había llegado al número uno en la listas "dance", cuando ingresó junto con el sencillo previo «Holiday». El video musical muestra a Madonna bailando frente a un fondo blanco, acompañada de sus bailarines. Tras su lanzamiento, el estilo y forma de vestir de la cantante se convirtieron en una moda entre los jóvenes. Varios académicos señalaron que en el video, Madonna se retrató como narcisista y un personaje ambiguo, refiriéndose a sí misma como la estrella de la suerte, al contrario del significado de la letra. La canción ha sido incluida en cuatro de las giras musicales de la artista, la última de las cuales fue en el Rebel Heart Tour de 2015-2016, donde formó parte de un popurrí junto con otros temas. Además, ha sido versionada por múltiples artistas.


title: Lucky Star

text: En 1983, Madonna se encontraba grabando su primer álbum de estudio con el productor de Warner Music Reggie Lucas, y su entonces novio John «Jellybean» Benitez; el problema era que no tenía suficiente material para un elepé completo. Lucas produjo ocho temas para su álbum: «Borderline», «Burning Up», «Physical Attraction», «I Know It», «Think Of Me», y por último «Lucky Star». Madonna compuso la canción para el DJ Mark Kamins, quien le prometió tocarla en la discoteca Danceteria, donde trabajaba. Sin embargo, cambió de parecer y decidió usar la canción para su primer disco, que en ese entonces planeaba llamar "Lucky Star", pues creía que el tema, junto con «Borderline», eran la base perfecta del álbum. Tras grabar la canción, empezaron a surgir problemas entre Madonna y Lucas, pues la cantante no estaba contenta con el resultado final, ya que sentía que el productor utilizaba demasiados instrumentos y no tomaba en cuenta sus ideas. Esto llevó a una disputa con Lucas, quien abandonó el proyecto sin finalizar las canciones. Fue entonces cuando la intérprete llamó a Benitez para que hiciera remezclas de «Lucky Star» y «Borderline», así como de las demás canciones grabadas. En una entrevista, Benitez recordó: En un principio se tenía planeado publicar «Lucky Star» como el tercer sencillo de "Madonna", pero «Holiday» se había convertido en un éxito en las listas "dance" de Estados Unidos, por lo tanto, esta se puso a la venta como el cuarto sencillo. El ejecutivo musical Jeff Ayeroff recordó cómo Madonna inicialmente no quería publicar «Lucky Star» como sencillo. Cuenta que por aquel entonces la habían demandado y necesitaba dinero, así que él le propuso: «Déjame lanzar "Lucky Star", y te garantizo que venderás los suficientes discos para pagar eso». Según Ayeroff, tuvo razón porque el tema le «abrió las puertas al primer álbum de par en par». Musicalmente, es una pista "dance" de ritmo medio, que comienza con unos fragmentos de notas sintetizadas, seguidas de percusiones electrónicas fuertes y aplausos. Posteriormente, se aprecia una guitarra con un "riff" agudo acompañada de un sonido grave de sintetizador. La canción repite de forma constante el "hook star light, star bright" —en español: «estrella luminosa, estrella brillante»— por más de un minuto, antes de comenzar el estribillo. De acuerdo al escritor Rikky Rooksby, la letra es repetitiva y vana, y gira en torno a la ambigüedad pura de las estrellas, en yuxtaposición a un personaje masculino descrito como un astro en el firmamento. «Lucky Star» está escrita en un compás de 4/4, con un "tempo" moderado de 108 pulsaciones por minuto. La melodía está compuesta en la tonalidad de "sol" mayor y sigue una secuencia básica de "sol"–"la"–"si"–"re"–"mi"–"fa" en una progresión de acordes. El registro vocal de Madonna abarca desde "sol" a "fa".


title: Lucky Star

text: El autor J. Randy Taraborrelli, en su de Madonna, dijo que «Lucky Star» era una canción «suave, bailable, pero olvidable», aunque sí elogió el ingenio de la canción, al que le atribuyó su simplicidad y su naturaleza "dance". Rikki Rooksby, autor de "The Complete Guide to the Music of Madonna", notó que la artista tenía una voz «cursi» en la canción y la comparó con la de Cyndi Lauper. En su libro "Queer", Simon Gage la describió como «un número feliz de disco». Santiago Fouz-Hernández y Freya Jarman-Ivens, autores de "Madonna's Drowned Worlds", sintieron que con canciones como «Lucky Star» y «Burning Up» (1983), la cantante presentó «un estilo de música "dance" optimista que resultaría particularmente atractivo para el público homosexual». El tenor y académico inglés John Potter, en su libro "The Cambridge Companion to Singing", comentó que «Lucky Star» era un número "soft"-"soul" con influencias de música disco, aunque criticó la reverberación y grabación multipista, ya que sentía que la «despersonalizaban». Sal Cinquemani, de "Slant Magazine", dijo que la canción había «precedido, sin saberlo, su más reciente incursión en las brillantes salas de lo electrónico-pop». Eric Henderson, de la misma publicación, lo llamó un «monstruo sonoro digno del sistema de David Mancuso y The Loft, equilibrado con un estribillo construido alrededor de un mantra infantil y entregado mediante una voz teñida de helio». Bill Lamb de About.com dijo que «Lucky Star», junto con «Holiday» y «Borderline», poseía "hooks" de música pop «irresistibles».


title: Lucky Star

text: Louis Virtel, de NewNowNext, la ubicó en la decimonovena posición del conteo de las 100 canciones más destacadas de la intérprete; dijo que se trataba de un tema «determinadamente animado» y la comparó con «Gett Off» (1991), de The New Power Generation, «con la excepción de que ["Lucky Star"] es más suave y más sensual». Guillermo Alonso, de la edición española de la revista "Vanity Fair", opinó que «tiene valor a día de hoy porque suena como [Madonna] no ha vuelto a sonar nunca: ingenua e infantil. Por lo demás, resulta divertida a secas como recordatorio de los orígenes de un monstruo». En sus reseñas al álbum recopilatorio "The Immaculate Collection", David Browne, de "Entertainment Weekly", elogió la remezcla de «Lucky Star», y Robert Christgau calificó la canción como «bendita». Katie Atkinson de "Billboard" la ubicó en la posición dieciséis del "ranking" de las 100 mejores canciones de la artista; la llamó una «irresistible canción de cuna para [los] clubes nocturnos». Stephen Thomas Erlewine del portal Allmusic, la citó como uno de los puntos culminantes de "Madonna" y la describió como «efervescente». Stewart Mason, del mismo portal, también la elogió y declaró que «como canción, "Lucky Star" solo resulta insustancial en una exposición casual, pero si se presta atención suena decidida y conscientemente minimalista. Consistente en un estribillo sencillo, basado en una rima infantil elemental, versos incompletos que no aparentan tener otra función que la de impulsar la canción hacia al estribillo, y un puente de guitarra y percusión electrónica vibrante, la canción es totalmente simple con sus arreglos espartanos y producción aséptica, pero de alguna manera, funciona». Ed Masley, de "The Arizona Republic", la llamó «juvenil e ingenua» y destacó el verso "Shine your heavenly body tonight" como «lo más cercano a una insinuación sexual». Concluyó que «a veces solo necesitas una interpretación fresca y un ritmo sensual de disco post-Chic para convertirte en una verdadera sensación pop». El diario colombiano "El País" afirmó que «Burning Up», «Holiday», «Lucky Star» y «Borderline» eran «piezas con las que la reina iniciaba su ascenso al trono».


title: Lucky Star

text: Leo Tassoni, autor del libro "Madonna", elogió la composición del tema y la calificó de «subyugante». En su libro "Enciclopedia Gay", Ignacio D'Amore y Mariano López afirmaron que el tema pertenecía a la «etapa chillido» de la cantante. Un crítico del portal de internet "RPP" dijo que: «Temas como "Lucky Star", "Holiday" y "Borderline", fueron solo el inicio de una cadena de éxitos que marcaron, influyeron y generaron tendencias en grandes estrellas». Ricardo Marin, de la estación de radio mexicana Ibero 90.9, declaró que en «Lucky Star» se distingue un sonido electrónico que «tiene herencia de los mismos innovadores: Kraftwerk, New Order [y] Orchestral Manoeuvres in the Dark», y elogió sus «"beats" en contratiempo» y su «precisión armónica demasiado bailable». Juan Puchades, de la revista española "Efe Eme", elogió la composición de Madonna, «que con su voz juguetona (levemente infantil) se sale en canciones como la imbatible "Lucky Star"». Sebas E. Alonso, de Jenesaispop, la incluyó en la posición 59 de su lista de las sesenta mejores canciones de la artista. Elogió su «combinación de guitarras cristalinas "post-disco" y luego distorsionadas, diferentes tipos de sintetizadores (unos más desbocados, otros casi tropicales) y coros tan disco-"soul"», aunque criticó el estribillo por ser «un poco repetitivo». En agosto de 2018, Chuck Arnold de "Entertainment Weekly" lo ubicó en la 26.° posición del "ranking" de los mejores sencillos de la cantante y lo llamó «radiante». Del portal Medium, Richard LeBeau opinó que «no ha envejecido particularmente bien, pero aun así es una gema icónica y pegadiza del pop de principios de los '80 que claramente anunció su llegada». Joe Morgan, de "Gay Star News", opinó que era «pura ingenuidad. Madonna en su [punto] más ochentero».


title: Lucky Star

text: El sello discográfico Sire Records publicó «Lucky Star» como el cuarto sencillo oficial del álbum "Madonna" el 8 de septiembre de 1983. El tema ingresó en la lista "Billboard" Hot 100 en el puesto número 49, la semana del 25 de agosto de 1984. Alcanzó su mejor posición en el número cuatro y permaneció dentro de la lista por un total de dieciocho semanas. También logró entrar en otras listas de "Billboard", tales como el Top Black Singles y el Adult Contemporary, en las posiciones 42 y 19, respectivamente. Antes de su lanzamiento, ya había llegado a la cima del conteo Dance Club Songs, junto con «Holiday». Por su parte, en Canadá, debutó en la posición 89 de la lista "RPM" Top 100 Singles, antes de alcanzar el número 8 en noviembre de 1984; permaneció en el repertorio durante diecinueve semanas. En la edición de fin de año de 1984, de esa misma lista, «Lucky Star» alcanzó el puesto 72.


title: Lucky Star

text: En el Reino Unido, la canción se publicó originalmente como el segundo sencillo del álbum en septiembre de 1983, aunque solo alcanzó el puesto 171 de la UK Singles Chart. En marzo de 1984, la compañía volvió a publicarla e ingresó en el puesto 47 de la lista, donde, tres ediciones después, alcanzó su posición más alta en el número 14. Permaneció un total de nueve semanas. Según Official Charts Company, en agosto de 2008, «Lucky Star» había vendido más de 117 470 copias en el Reino Unido. En Irlanda, alcanzó el puesto número 19 en su lista oficial de sencillos, mientras que en Australia llegó al 36.


title: Lucky Star

text: El video musical de la canción fue dirigido por Arthur Pierson y producido por Glenn Goodwin, mientras que Wayne Isham se encargó de la fotografía. Mary Lambert, quien en ese entonces recién se había graduado de la Escuela de Diseño de Rhode Island, fue la primera elección para dirigir el video, pero pronto fue reemplazada por Pierson. Warner Bros. le dio a Pierson un presupuesto limitado para el rodaje del video, que se llevó a cabo una tarde de septiembre. Erika Belle y Christopher Ciccone, hermano de la cantante, aparecieron en el video como bailarines. En su libro "Life with My Sister Madonna" (2008), Ciccone recordó: «[Madonna] nos pidió que bailáramos en el video [...] Grabamos en el viejo estudio Charlie Chaplin [...] Me pagan solo 200 USD y tampoco recibo regalías. Sin embargo, en ese momento, estoy feliz de formar parte. La camaradería entre Madonna, Erika, Martin [Burgoyne] y yo es suficiente para mí». En el video, la cantante vistió un atuendo negro que consistía en un "top" corto de malla, guantes de encaje sin dedos, falda sobre medias, botines y estrellas y crucifijos colgando de sus orejas y alrededor de su cintura. Aunque la creación del atuendo se le atribuyó a su amiga Erika Belle, la biógrafa Mary Cross notó que Madonna estaba usando su ropa «habitual». En el momento de su publicación, el modo de vestir de la cantante se estaba posicionando como una declaración de moda entre los jóvenes. El más prominente de todos los accesorios eran los crucifijos que Madonna usaba como pendientes y collares. Acerca de usar rosarios y crucifijos, la artista comentó: «Es algo fuera de lo común e interesante. Quiero decir, todo lo que hago es una especie de broma. Además, [los crucifijos] parecen ir con mi nombre». Sin embargo, el verdadero motivo de esto era que Madonna, inspirada por Boy George, Cyndi Lauper y David Bowie, y sus constantes cambios de imagen, buscaba un estilo que le permitiera destacarse de entre los demás. Madonna se dio cuenta de la importancia que tendrían sus videos musicales, emitidos a través de la cadena MTV, para su imagen y su popularidad. Posteriormente, el video figuró en los DVD "The Immaculate Collection" (1990) y "" (2009).


title: Lucky Star

text: El video comienza con una toma de primer plano en blanco y negro del rostro de Madonna deslizando sus gafas de sol por su nariz. Esta escena fue una referencia al personaje de Lolita, de la película de mismo nombre de Stanley Kubrick, y a Holly Golightly, personaje interpretado por Audrey Hepburn en el filme de 1961, "Breakfast at Tiffany's". Seguido de esto, la imagen se desvanece a blanco, denotando el resplandor de las estrellas para volver a resumir en todo color. Madonna aparece bailando frente a un fondo blanco, con tomas intercaladas de su mirada hipnotizante. El video acaba con la misma toma inicial del rostro, ahora reproducida en reversa. El desmontaje y la colocación de las gafas proporcionó un marco para contener la canción, que funciona como un telón que marca la apertura y el cierre de una puesta en escena.


title: Lucky Star

text: Stewart Mason, de Allmusic, comentó que las tomas de la cantante bailando frente al fondo blanco, hacían que el video fuese «simple pero poderosamente efectivo», y que era «500 veces más sensual que el coffee table book "Sex"». En su libro "Before, Between, and Beyond: Three Decades of Dance Writing", la historiadora Sally Banes señaló que en el video, Madonna se retrató como el sujeto y objeto de la canción. Banes opinó que al quitarse las gafas al inicio del video, se estaba simbolizando como una estrella de cine, creando así una caracterización ambigua de sí misma y un tema narcisista. El autor Peter Goodwin, en su libro "Television under the Tories: Broadcasting Policy 1979–1997", comentó que aunque «Lucky Star» no era un video narrativo, Madonna interpretaba al menos cuatro personajes: la persona de las gafas que observa, la bailarina de "breakdance", la bailarina andrógina y una seductora. La yuxtaposición de todas estas caracterizaciones hacían quedar a Madonna como una narcisista. Las tomas de su cuerpo chocando contra el fondo blanco generaban la pregunta de que si la cantante se estaba dirigiendo a su amante o a ella misma en la canción. Según Goodwin, Madonna estaba creando una mujer erotizada para su propio placer.


title: Lucky Star

text: La revista "Time" señaló que «[Ella] es "sexy", pero no necesita un hombre, [...] está completamente sola». Adam Sexton, autor de "", sostuvo que los primeros planos del rostro de la intérprete tenían «un enfoque fetichista; sin embargo, [ella] deja en claro que sabe que está siendo observada e interrumpe el proceso de fetichización al guiñar su ojo, abrir su boca y mover la lengua de manera burlona». José Casesmeiro Osorio, de la revista "Shangay Express", destacó que en el video podían observarse «algunos primeros planos de la cantante, que ya resultan míticos e icónicos». De la revista "Parade", Samuel R. Murrian opinó que marcó «el momento en que [Madonna] se convirtió en una creadora de tendencias de estilo». De los 25 videos más destacados de la cantante, «Lucky Star» quedó en la decimonovena posición de la lista creada por el sitio Idolator; Mike Nied mencionó que la intérprete «exuda confianza y poder de estrella» y que el videoclip era «evidencia del atractivo innegable de la estrella en ascenso». Figuró en la misma posición en el conteo de NewNowNext; Louis Virtel, creador del artículo, resaltó la coreografía y expresó que «con un cuerpo celestial brillante y una mirada hambrienta perfeccionada, ella se mueve con un hábil abandono».


title: Lucky Star

text: Madonna interpretó «Lucky Star» en sus Virgin (1985), Who's That Girl (1987), Confessions (2006) y Rebel Heart Tour (2015-2016). En la primera, fue la tercera canción del segundo acto del espectáculo. Madonna interpretó la canción ataviada con un atuendo negro que consistía en un "top" con flequillos, guantes y falda a juego, chaleco con una cruz patada sujeta del lado derecho, "leggins" y botas de cuero de tacón bajo; también llevaba varios crucifijos de tamaños distintos colgados en diferentes partes de su cuerpo. Cantaba la versión original de la canción, y caminaba por el escenario mientras mostraba su abdomen. La actuación del tema se incluyó en el vídeo "", filmado en directo en Detroit. Dos años después, en el Who's That Girl World Tour, fue la segunda canción del repertorio. Madonna cantó bajo una bola de discoteca colgada sobre el escenario; lució un bustier negro, como en el video musical de «Open Your Heart» (1987), y su cabello rubio platino con un moldeado grande y espeso. En su reseña al concierto de Chicago, Scott A. Zamost y Elizabeth Snead sintieron que, si bien la voz de Madonna sonaba «fuerte», se «ahogaba con frecuencia y de manera molesta debido a una abrumadora banda de respaldo» en números como «Lucky Star». Se pueden encontrar dos actuaciones diferentes de esta gira en los videos "Who's That Girl – Live in Japan", filmado el 22 de junio de 1987 en Tokio, Japón, y "", grabado el 4 de septiembre de 1987 en Turín, Italia.


title: Lucky Star

text: En el Confessions Tour, presentó una versión «moderna» de «Lucky Star». Lució un leotardo blanco de un solo hombro con cintas de cristales de Swarovski violetas en el torso ―similar al que usaron las cantantes de ABBA― diseñado por Jean Paul Gaultier, así como una capa de raso blanco, iluminada desde el interior, con "Dancing Queen" bordado en la espalda. Tras finalizar la interpretación de «La isla bonita» (1987), Madonna se tumba boca abajo en el escenario; seguido de esto, sus bailarinas la envuelven con la capa y proceden a cantar el tema juntas. Hacia el final de la interpretación, el ritmo de la canción empieza a fusionarse con el de «Hung Up» (2005), la última canción del concierto. Madonna le preguntaba a los espectadores si querían oír más y, tras su respuesta afirmativa, empezaba a cantar la primera línea del estribillo. El crítico Ed Gonzalez, de "Slant Magazine", en su reseña del concierto, comparó a la artista con una mariposa que «vuela a los cielos disco durante una remezcla [de la canción] que en realidad, se escucha bien». Por su parte, Thomas Inskeep, de "Stylus Magazine", la calificó como «fresca». La actuación del tema en Londres se grabó y se incluyó en el segundo álbum en vivo de Madonna, "The Confessions Tour" (2007).


title: Lucky Star

text: En la gira The MDNA Tour de 2012, «Lucky Star» se usó en un interludio titulado «Radio Dial Static», junto con otras canciones como «Holiday», «Ray of Light» (1998), «Music» (2000) y «4 Minutes» (2008). En el Rebel Heart Tour de 2015-2016, formó parte de un popurrí estilo cumbia y salsa que también incluía los temas «Dress You Up» (1985) e «Into the Groove». La presentación incluyó simbología del Día de Muertos e imágenes de bordados en las pantallas; la cantante vistió un largo vestido negro, guantes de encaje, sombrero y chal, y se acompañó de bailarines mexicanos. En su reseña al concierto del Madison Square Garden en Nueva York, Rob Sheffield de "Rolling Stone", llamó la presentación «generosa y sin prisas», mientras que Joe Lynch de "Billboard" opinó que, «aunque [las] maracas fueron un poco excesivas, la nítida guitarra española hizo que [estas] canciones sonaran nuevamente orgánicas».


title: Lucky Star

text: El grupo de "trip hop", Switchblade Symphony, incluyó su versión del tema en el álbum tributo de 2000, "Virgin Voices: A Tribute to Madonna, Vol. 2". Heather Phares, del portal Allmusic, comentó que la canción era uno de los mejores momentos del álbum. En 2007, Alexandra Hope realizó una versión "folk" de la canción, que se incluyó en el álbum tributo de 2007, "Through the Wilderness". La cantante canadiense Carly Rae Jepsen incluyó un "sample" de «Lucky Star» en su sencillo «Cut to the Feeling» (2017). El tema también se usó en la película de 1988, "Un lugar en ninguna parte", en una escena donde el personaje del actor River Phoenix está en una clase de música. En 2000, el tema también formó parte de la banda sonora de la película "Snatch", dirigida por Guy Ritchie, quien fuera esposo de Madonna de 2000 a 2008, y padre de su hijo Rocco, quien nació durante la filmación de la cinta. El video musical de la canción se mencionó en la cinta del director Quentin Tarantino, "Pulp Fiction" (1994), en una escena donde Fabienne —interpretado por la actriz Maria de Medeiros— le dice a su novio Butch —interpretado por Bruce Willis— que le gustaría tener un abdomen «como Madonna cuando hizo "Lucky Star"». En la serie de televisión estadounidense "Modern Family", el personaje de —interpretado por Jesse Tyler Ferguson— confiesa que cuando tenía doce años, su padre lo descubrió bailando «Lucky Star», lo cual considera «lo más vergonzoso que puede hacer un niño».Créditos adaptados de las notas de "Madonna".


title: Publio Sulpicio Rufo

text: Publio Sulpicio Rufo (121 a. C. - 88 a. C.) fue un orador y político de la República romana, legado en 89 a. C. de Cneo Pompeyo Estrabón en la guerra Social, y en 88 a. C. tribuno de la plebe.


title: Publio Sulpicio Rufo

text: Poco después, Sulpicio, un aristócrata, se declaró a favor de Cayo Mario y el partido de los populares. Estaba muy endeudado, y parece ser que Mario le había prometido ayuda financiera en el caso de apoyarle para conseguir el mando en las guerras mitridáticas. Para asegurar su nombramiento, Sulpicio logró promulgar una ley mediante la cual los aliados itálicos, recientemente nombrados ciudadanos romanos, podrían desbordar a los antiguos electores. La mayoría del Senado se oponía a las propuestas. Los cónsules promulgaron un "justitium" (cesación de cargo público), pero Mario y Sulpicio fomentaron una revuelta y los cónsules, temiendo por su vida, retiraron el "justitium". Las propuestas de Suplicio se convirtieron en ley y, con la ayuda de los nuevos votantes, se nombró a Mario comandante (siendo entonces un mero "privatus" o persona sin cargo).


title: Publio Sulpicio Rufo

text: Sila, que se encontraba en Nola, marchó inmediatamente sobre Roma. Mario y Sulpicio, incapaces de resistirle, huyeron de la ciudad. Mario logró escapar a África, pero Sulpicio fue descubierto en una villa en Laurentium y fue muerto. Su cabeza fue enviada a Sila y se expuso en el foro romano, y sus leyes anuladas.


title: Publio Sulpicio Rufo

text: Sulpicio parece que fue en origen un reformista moderado, pero que por la fuerza de las circunstancias se convirtió en uno de los líderes de la revuelta popular. Aunque había actuado judicialmente contra el turbulento tribuno Cayo Norbano, y se había resistido a la propuesta de deshacer sentencias judiciales por decreto popular, no dudó en granjearse la enemistad de la familia Julia oponiéndose a la candidatura para el consulado de Cayo Julio César Estrabón Vopisco, que nunca había sido pretor y era, por tanto, legalmente inelegible. Sus propuestas de votación de los italianos eran, desde el punto de vista de éstos, medidas necesarias de justicia, pero fueron llevadas a la práctica con violencia.


title: Publio Sulpicio Rufo

text: De Sulpicio como orador, Cicerón dice ("Brutus", 55): "Era de lejos el más dignificado de todos los oradores que he oído, y, hay que decirlo, el más trágico; su voz era alta, pero a la vez suave y clara; sus gestos estaban llenos de gracia; su lenguaje era rápido y voluble, pero no redundante ni difuso; intentó imitar a Craso, pero le faltó su encanto." Sulpicio no dejó discursos escritos, estando los que llevan su nombre escritos por P. Canutius (o Cannutius). Sulpicio es uno de los interlocutores en la obra de Cicerón "De oratore".


title: Mayu Shinjō

text: Shinjo ha publicado la mayoría de sus trabajos en las revistas Shōjo Comic (más conocida como "Sho-comi") y Cheese! de la editorial Shōgakukan. Gran parte de sus obras son de demografía shōjo, aunque también tiene en su haber mangas shōnen, seinen y BL, demostrando así que es una mangaka muy polifacética.


title: Mayu Shinjō

text: Antes de su debut fue ayudante de Yuki Yoshihara.


title: Mayu Shinjō

text: Debutó en febrero de 1994 en la revista "Sho-comi" con "Anata no Iro ni Somaritai" la cual se acabó incluyendo en uno de los dos tomos que componen la obra "Make Love Shiyo!!". Entre sus trabajos destacan mangas como "Kaikan Phrase", "Virgin Crisis" ("Akuma na Eros"), o "Love Celeb", todos ellos publicados en español.


title: Mayu Shinjō

text: A finales de mayo de 2007 anunció en su blog que tras terminar sus obras en curso dejaría la editorial Shōgakukan, donde había trabajado durante los últimos 14 años, según sus propias palabras porque sentía cómo había finalizado un ciclo profesional en su vida y debía experimentar con otros géneros para enriquecerse artísticamente como mangaka, desvinculándose así de la editorial que la catapultó a la fama. También comentó en el comunicado las críticas que recibió por parte de la editorial por la publicación de "Sex=Love²", obra que se publicó dentro de la revista Cheese! mientras que también publicaba "Ai wo utau yori ore ni oborero!" en la revista Shōjo Comic, suponiendo un gran esfuerzo para ella.


title: Mayu Shinjō

text: Para evitar problemas legales continuó "Ai wo Utau yori ore ni oborero!" en la revista Asuka de Kadokawa Shoten bajo el nombre de "Ai ore! ~Danshikô no hime to joshikô no ôji~".


title: Mayu Shinjō

text: En septiembre de 2007 comenzó a trabajar para Shueisha con una nueva serie titulada "Midnight Children" en el número de septiembre de Bessatsu Margaret (Betsuma), concluida al año siguiente con dos tomos.


title: Mayu Shinjō

text: El 19 de diciembre de ese mismo año se puso a la venta el ＬＵＮＡ ＳＥＡ ＭＥＭＯＲＩＡＬ ＣＯＶＥＲ ＡＬＢＵＭ－Ｒｅ：ｂｉｒｔｈ, un CD tributo al desaparecido grupo Luna Sea en el que Mayu Shinjō se encargó de dibujar la portada.


title: Mayu Shinjō

text: Shinjō escribe e ilustra sus propias columnas en Monthly Gundam Ace y Seed Club Mobile, la versión para móvil del club oficial de Gundam Seed. Siempre se ha declarado admiradora de este popular anime, teniendo en su haber varios dōjinshi de la misma, y por fin el 26 de enero de 2010 se incluye en la revista mensual Gundam Ace la obra "" ambientada en el universo Gundam. Siendo ésta su primera serie shōnen


title: Mayu Shinjō

text: Después de dibujar Apple, una historia corta de temática shōnen para la Jump SQ que posteriormente se incluyó en "Goshimei desu!", Mayu Shinjō ilustró la novela "Akuma no Sonetto ~ Bikei Akuma wa Keiyakushi nai!?" de Chihiro Kurihara para la editorial Kadokawa Shoten bajo el sello Beans, poniéndose a la venta el 1 de octubre de 2008. Se encarga de dibujar la portada y algunas escenas interiores. En enero de 2009 se publica la segunda parte titulada "Akuma no Sonetto ~Danshikô de Himitsu no Shôkan~". Se trata de una serie abierta de novelas dirigidas a un público juvenil y de temática romántica y fantástica.


title: Mayu Shinjō

text: En abril de 2009 anunció en su blog que sería la ilustradora de la portada del nuevo single del grupo Ayabie, «"Ai Takute"», que se puso a la venta el 27 de mayo de ese mismo año en tres versiones distintas: edición limitada más DVD, una de estilo A y otra de estilo B, que es la que llevará la ilustración de Mayu Shinjō. Además, el libreto interior y la contraportada también están diseñados por ella.


title: Mayu Shinjō

text: En julio de ese mismo año continúa con la ilustración de la serie de novelas escritas por Chihiro Kurihara, siendo el tercer número publicado "Akuma no Sonetto ~Gouka Kyakusen ha Akuma to Issho~". En febrero de 2010 le sigue el cuarto volumen titulado "Akuma no Sonetto ~Eien no Tobira ha ni Nin no Tame ni~".


title: Mayu Shinjō

text: El 13 de octubre de 2010 publicó una nueva serie en el número 11 de Gekkan Young Magazine, su título es "Elite!! -Expert Latitudinous Investigation Team-" y versa sobre policías, convirtiéndose en su primer manga de género seinen. En ese mismo año, el 10 de noviembre, se estrena un pequeño vídeo de animación de esta serie, al que le acompañará una canción titulada "«Karma»" interpretada por el grupo visual Alice Nine. Con ésta, son 5 series las que publica a la vez.


title: Mayu Shinjō

text: El 8 de agosto de 2012, se lanza al mercado un CD con las cuatro canciones de la adaptación a imagen real de los personajes de "Ai wo Utau yori ore ni oborero!" y "Ai ore! ~Danshikô no hime to joshikô no ôji~", titulado "Re:birth day". Siendo el 25 de agosto el día de estreno de la película. Además todo aquel que adquiere una entrada y acude al cine para ver esta película se lleva de regalo un librito que incluye un capítulo especial del manga y fichas de los personajes.


title: Mayu Shinjō

text: En España y Argentina la mayoría de sus obras han sido publicadas por la editorial argentina Ivréa.Recopilación de historias cortas por parte de la editorial Shōgakukan de sus mejores autoras. El volumen 1 salió en 2007.


title: Ralph Records

text: Ralph Records fue un sello discográfico estadounidense fundado por el grupo experimental anónimo The Residents en 1972.


title: Ralph Records

text: Luego de difundir sus demos en 1971 sin éxito, la banda se dio cuenta de que ninguna discográfica iba a editar sus álbumes y decidió crear la suya.


title: Ralph Records

text: Manejaron ellos mismos la compañía bajo el nombre Residents Uninc., que en 1976 pasaría a llamarse Cryptic Corporation. Las portadas eran diseñadas por los músicos, con el nombre Pore No Graphics.


title: Ralph Records

text: Para 1992 Ralph dejó de funcionar, siendo reemplazado por sus sub-sellos de envío por correo: Euro Raph (1992-2005) y Ralph America (1996-2010).


title: Ralph Records

text: "Véase: Discografía de Snakefinger"


title: Natalia Ginzburg

text: Natalia Levi, conocida como Natalia Ginzburg (Palermo, 14 de julio de 1916-Roma, 7 de octubre de 1991), fue una escritora y política italiana.


title: Natalia Ginzburg

text: Nació en Palermo en el seno de una familia acomodada de origen triestino, hija de Giuseppe Levi, librepensador de familia judía, y Lidia Tanzi, mujer de educación católica. Buena parte de su vida la pasó en Turín, adonde su padre, profesor universitario de anatomía, fue trasladado en 1919, cuando ella tenía tres años. Tanto su padre como sus tíos fueron apresados y procesados por sus ideas antifascistas. Tuvo una formación laica, pues sus progenitores no eran practicantes. La enseñanza media la hizo en el instituto Alfieri.


title: Natalia Ginzburg

text: En 1933 publicó su primer cuento, "Los niños", en la revista "Solaria".


title: Natalia Ginzburg

text: Cinco años más tarde se casó con Leone Ginzburg, un intelectual antifascista de origen ruso y profesor de literatura rusa que en 1934 y 1936 había estado en la cárcel por sus ideas. El matrimonio se relacionó con los intelectuales antifascistas turineses, especialmente con los relacionados con la editorial Einaudi, que Leone Ginzburg ayudó a fundar en 1933. Mantuvieron gran amistad con Cesare Pavese y con Carlo Levi, entre otros.


title: Natalia Ginzburg

text: A causa del destierro al que el gobierno de Mussolini sometió al marido, el matrimonio se mudó en 1940 a Pizzoli, un pueblo de los Abruzos, donde permaneció hasta 1943. Ambos tendrían tres hijos: Carlo (Turín, 15 de abril de 1939), futuro famoso historiador; Andrea (Turín, 9 de abril de 1940) y Alessandra (Pizzoli, 20 de marzo de 1943).


title: Natalia Ginzburg

text: Con el seudónimo de Alessandra Tornimparte publicó en 1942 su primera novela, "El camino que va a la ciudad", que reeditó en 1945 ya con su firma definitiva, Natalia Ginzburg.


title: Natalia Ginzburg

text: Después del comienzo de la deportación sistemática de los judíos, y tras varias vicisitudes, su marido fue detenido y torturado hasta la muerte en la cárcel romana de Regina Coeli, en 1944.


title: Natalia Ginzburg

text: Poco después de su liberación ese mismo año, Natalia Ginzburg llegó en octubre a Roma, donde comenzó a trabajar en Einaudi, donde publicó sus novelas y con la que tuvo lazos amistosos y de asesoramiento a lo largo de toda su vida. En otoño del año siguiente regresó a Turín, adonde habían ya retornado sus padres y sus hijos, quienes durante los meses de la ocupación alemana se habían refugiado en Toscana.


title: Natalia Ginzburg

text: En 1947 apareció su segunda novela, "Y eso fue lo que pasó", con la que ganó el premio Tempo. Se trata de un libro desesperado, violento y lleno de tristeza. La tristeza se combinará en sus obras posteriores con una original comicidad.


title: Natalia Ginzburg

text: Se casó en 1950 con el profesor universitario Gabriele Baldini, especialista en literatura inglesa que fue director del Instituto Italiano de Cultura en Londres. El matrimonio tuvo dos hijos: Susanna (4 de septiembre de 1954–15 de julio de 2002) y Antonio (6 de enero de 1959–3 de marzo de 1960).


title: Natalia Ginzburg

text: En 1952 publicó "Nuestros ayeres"; cinco años más tarde aparecieron el libro de cuentos "Valentino" (premio Viareggio) y la novela "Sagitario"; y en 1961 lanzó su novela "Las palabras de la noche", que en 2003 fue llevada al cine por el español Salvador García Ruiz con el título de "Las voces de la noche".


title: Natalia Ginzburg

text: Ganó en 1963 el prestigioso premio Strega con "Léxico familiar", novela autobiográfica con la que consiguió también grandes cifras de ventas. Ese mismo año hizo su único papel en el cine, en la película de Pier Paolo Pasolini "El Evangelio según San Mateo", en la que interpretó a María de Betania.


title: Natalia Ginzburg

text: En 1969 murió su segundo marido. Ella continúa con su escritura, cada vez más interesada en el microcosmos de las relaciones familiares: "Querido Miguel" (1973), "Familia" (1977), la novela epistolar "La ciudad y la casa" (1984) y la inclasificable y extensa "La famiglia Manzoni" (1983), sobre la esfera doméstica del gran escritor italiano.


title: Natalia Ginzburg

text: Al mismo tiempo, después de la muerte de Baldini y como la mayoría de los intelectuales de izquierda italianos de aquella época, Natalia Ginzburg comenzó a participar cada vez más en política y en 1983 fue elegida diputada del Parlamento por el Partido Comunista Italiano. Numerosas polémicas cívicas, algunas recogidas en sus ensayos, pudo canalizarlas a través de sus intervenciones en el Parlamento durante sus últimos años.


title: Natalia Ginzburg

text: También destacó en los campos de la comedia teatral (donde destacan "Ti ho sposato per allegria", 1970; o "Paese di mare", 1972) y la traducción (las más celebradas son las que realizó de los franceses (Marcel Proust, Gustave Flaubert y Maupassant).


title: Natalia Ginzburg

text: Murió en Roma la noche de 6 al 7 de octubre de 1991.


title: Marta Mata

text: Marta Ángela Mata Garriga (Barcelona, 22 de junio de 1926 - 27 de junio de 2006) fue una política y pedagoga española impulsora de la renovación de la escuela pública en la Transición y defensora de la escuela laica. Fundadora de la escuela de maestros Rosa Sensat. Es autora de numerosos libros y artículos sobre didáctica de lectura y escritura, pedagogía, política educativa y cuentos infantiles.


title: Marta Mata

text: Su vinculación con el mundo de la educación se produjo a través de su madre, Àngels Garriga, pedagoga, maestra y escritora formada en las Escuelas de Verano de antes de la guerra civil y en la Mancomunidad de Cataluña, con Pompeu Fabra, Artur Martorell, Alexandre Galí, Rosa Sensat, Pau Vila y Carles Cardó. Su padre fue Josep Mata Virgili (1886-1934), técnico industrial, que murió en un accidente de trabajo en Madrid cuando Marta tenía 8 años.


title: Marta Mata

text: Fue al parvulario y estudió primaria en las escuelas del Patronato Escolar del Ayuntamiento de Barcelona donde trabajaba su madre. En 1937 comenzó el bachillerato en el Instituto Escuela del Parque de la Ciudadela. En 1939 sus maestros y profesores son destituidos o dispersados a causa de la guerra civil. Acaba el bachillerato en 1943 en el Instituto Verdaguer y el mismo año inicia sus estudios de Ciencias Naturales en la Universidad de Barcelona pero antes de acabar el primer curso se ve obligada a interrumpir los estudios a causa de una tuberculosis.


title: Marta Mata

text: En 1944 se traslada a Saifores (Bañeras), a la casa familiar "Cal Mata," herencia de su padre. Allí pasa una larga convalecencia y una vez restablecida comienza a trabajar en la educación del tiempo libre de los niños siguiendo orientaciones de su madre que, a causa de una parálisis, también se había retirado a la vivienda rural. Madre e hija residen en "Cal Mata" hasta 1965.


title: Marta Mata

text: En Saifores inicia de nuevo sus estudios universitarios y se matricula en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Barcelona en régimen libre. Obtiene la licenciatura de Pedagogía en 1957 y continúa con los cursos de doctorado.


title: Marta Mata

text: En Saifores inicia también su colaboración con los primeros grupos de maestras y maestros implicados en el movimiento de renovación pedagógica que impulsó la formación española durante la Segunda República y con el resurgimiento de escuelas que planteaban una educación renovadora en catalán. También contacta con los pedagogos Alexandre Galí, Artur Martorell y Jordi Rubió de quienes se considera discípula.


title: Marta Mata

text: En 1959 viaja por primera vez a Ginebra y contacta con el "Bureau International d'Éducation" donde conoce al pedagogo Pere Rosselló. También empieza sus trabajos como asesora pedagógica de las editoriales catalanas Nova Terra y La Galera y la recién creada revista infantil en catalán "Cavall Fort". Trabaja en algunas publicaciones del Instituto Nacional del Libro Español y de las editoriales Teide y Vicens Vives. En el verano de 1964 vive durante un mes en el kibbutz Dvir de Israel, donde conoce su sistema educativo.


title: Marta Mata

text: En 1965 traslada su residencia a Barcelona y ante la imposibilidad de crear libremente centros de formación para el profesorado durante el franquismo junto a un equipo de maestras y maestros de diversas escuelas y el apoyo de padres del alumnado de estas escuelas inicia clandestinamente la Escuela de Maestros Rosa Sensat con el objetivo de formar al profesorado y construir una escuela democrática, activa, pública y de calidad. El proyecto se extiende en las denominadas "Escuelas de Verano" con una importante implantación dentro y fuera de Cataluña.


title: Marta Mata

text: De 1965 a 1975 refuerza su relación con grupos de maestros que trabajan en la renovación pedagógica en España y Portugal y establece contactos con profesorado universitario e instituciones de Francia, Inglaterra, URSS, Chile e Italia mientras se especializa en la enseñanza de la lengua en situación de contacto de lenguas, y en la didáctica de la lengua escrita y de la fonología catalana y castellana.


title: Marta Mata

text: Desde la Escuela Rosa Sensat impulsa la creación de la revista "Perspectiva Escolar" en 1974, y en 1975 promueve la declaración de la X Escuela de Verano: "Por una nueva Escuela Pública".


title: Marta Mata

text: Durante los años 1982 y 1983 participa de manera relevante en la organización y realización del "I Congreso de Movimientos de Renovación Pedagógica" que patrocina el Ministerio de Educación.


title: Marta Mata

text: En el año 1984 crea la Fundació Àngels Garriga de Mata que actualmente se denomina Fundació Marta Mata Garriga, entidad que tiene como objetivo el desarrollo de una concepción dinámica de la escuela y el establecimiento de relaciones entre el mundo de la cultura, del trabajo, del esparcimiento y del civismo. La Fundación dispone de una biblioteca especializada en educación y del archivo de los documentos de Marta Mata.


title: Marta Mata

text: La muerte del dictador abrió la puerta a una mayor implicación política de Marta Mata, que se afilia en 1976 a Convergència Socialista de Catalunya, dirigida por Joan Reventós, formación que pasó ese mismo años a ser el Partit Socialista de Catalunya-Congrés y, dos años más tarde, el Partit dels Socialistes de Catalunya.


title: Marta Mata

text: En las elecciones generales de 1977 será elegida diputada por la circunscripción de Barcelona de la coalición socialista y formará parte de la Legislatura Constituyente. En estos años compagina el trabajo de diputada con el de Rosa Sensat. Mata destaca de esta legislatura el hecho de que en "la nueva legislación se contemple la participación en la escuela de padres, madres, maestros y alumnos y las nuevas competencias para Cataluña".


title: Marta Mata

text: En 1979 es reelegida y ocupará también un escaño en la I Legislatura hasta 1980 cuando es elegida Diputada al Parlamento de Cataluña por la circunscripción de Tarragona. De 1983 hasta 1984 es Senadora en representación del Parlamento de Cataluña y fue una de los ponentes socialistas, conjuntamente con José Eduardo González Navas, de la primera Ley de Normalización Lingüística del catalán de 1983.


title: Marta Mata

text: En 1984 vuelve al Parlamento de Cataluña por la circunscripción de Barcelona hasta 1988. De 1987 a 1995 es Concejala de Educación del Ayuntamiento de Barcelona desde donde impulsa el movimiento "Ciudades Educadoras". Del periodo 1987 a 1991 es también responsable del Área de Educación de la Diputación de Barcelona. Desde 1993 hasta 1996 es de nuevo Senadora por la circunscripción de Barcelona.


title: Marta Mata

text: Fue vicepresidenta del Consejo Escolar del Estado desde su fundación en 1986 hasta junio de 2002 fecha en la que dimitió en protesta por la forma en que el Gobierno del Partido Popular tramitaba la Ley Orgánica de Calidad de la Educación (LOCE), señalando que "no permitía su debate en profundidad".


title: Marta Mata

text: También fue miembro del Consell Escolar de Catalunya como representante de la Federación de Municipios, de 1987 a 1995, y Presidenta del Consejo Escolar Municipal de Barcelona por delegación de su alcalde, desde 1990 a 1995 –Consejo Escolar que se constituyó bajo su responsabilidad como Concejala del Área de Educación.


title: Marta Mata

text: Deja la política activa en 1996 tras su jubilación oficial. Se ocupa entonces de poner en orden sus escritos y preparar algunas publicaciones. También colabora con diversos proyectos educativos, entre ellos la coordinación del programa "El Forum en la escuela" en el marco de la celebración del Forum Barcelona 2004.


title: Marta Mata

text: En mayo de 2004 regresa al Consejo Escolar del Estado como Presidenta a petición de la entonces ministra socialista María Jesús Sansegundo responsabilidad que ocupa hasta su muerte el 27 de junio de 2006.


title: Marta Mata

text: A su muerte en junio del 2006 el entonces Presidente de la Generalitat de Cataluña y amigo personal de Mata Pascual Maragall la recordó como la persona que "trasladó íntegramente la tradición pedagógica en su máximo esplendor".Entre las distinciones recibidas:


title: Cuadrántidas

text: Las cuadrántidas son una lluvia de meteoros de actividad alta. Su período de actividad se extiende entre el 1 y el 5 de enero. Su máximo es el 3 de dicho mes, con su tasa horaria zenital (THZ) 120, lo que la convierte en una de las lluvias más activas del año, junto a las perseidas, también conocidas como lágrimas de San Lorenzo, en agosto, y las gemínidas en diciembre.


title: Cuadrántidas

text: Son meteoros de velocidad moderada que radian de la constelación del Boyero o Bootes. Sin embargo, reciben el nombre de la desaparecida constelación de Quadrans Muralis, que ocupaba parte del actual Boyero.


title: Cuadrántidas

text: El cuerpo progenitor de las cuadrántidas fue probablemente identificado como el asteroide 2003 EH, que se cree que fue a su vez el cometa C/1490 Y1 que observaron astrónomos chinos, japoneses y coreanos hace unos 500 años.


title: Capitán Bermúdez

text: Capitán Bermúdez (extopónimos: Juan Ortiz y Villa los Paraísos) es una ciudad del departamento San Lorenzo, dentro del Gran Rosario, en la provincia de Santa Fe (República Argentina). Se encuentra ubicada 15km al norte del centro de la ciudad de Rosario y en la margen oeste del río Paraná. Está a 155km al sur de la capital provincial.


title: Capitán Bermúdez

text: Actualmente es la 5.ª localidad más populosa del conurbano rosarino, después de Rosario.


title: Capitán Bermúdez

text: Cuenta con , lo que representa un incremento del 8.5% frente a los del censo anterior.


title: Capitán Bermúdez

text: El nombre homenajea al heroico capitán Justo Germán Bermúdez (1783-1813), uruguayo, originario de la villa de Montevideo, quien perdiera la vida 11 días después del combate de San Lorenzo (3defebrero de 1813).


title: Capitán Bermúdez

text: Las tierras que componen el actual distrito de Capitán Bermúdez estaban pobladas por varias etnias trashumantes: hets, timbúes chanás, caracaraes. A finales de sigloXVII, un vecino de la ciudad de Santa Fe, el maestro de campo Antonio de Vera Mujica, solicitó y obtuvo por merced real las tierras desde la bajada de San Lorenzo, hasta el río y el Bajo de Salinas (hoy arroyo Ludueña), estableciendo la Estancia de la Bajada de los Espinillos de Mendieta.  En 1719 tras unos veinte años de haber obtenido sus títulos de propiedad, Vera Mujica vende su estancia a los jesuitas de Santa Fe, para la cría de vacunos, mulares y caballares. En los años siguientes fue un establecimiento jesuita muy productivo.En 1953, la empresa Porcelanas Verbano comenzó su producción de porcelana dura continental. Esto da lugar a mucha migración interna, trayendo a muchos habitantes de diversos pueblos del interior de la provincia de Santa Fe, y también externa, ya que fueron numerosos los obreros italianos que ―invitados por los directivos de Celulosa Argentina― dejaron su país natal para radicarse y trabajar en una comunidad que crecía. La fábrica ofrece un producto industrial con calidad artística como son las vajillas e implementos de porcelana. Actualmente la fábrica se denomina Faiart.


title: Capitán Bermúdez

text: Esta fiesta se celebró por primera vez en el año 2000 y todavía se festeja, la celebración es entre los días finales del mes de octubre de cada año. Es una fiesta regional, pero hace unos años hasta llegó a ser nombrada Fiesta Provincial de Porcelana.


title: Capitán Bermúdez

text: Montes de eucaliptos detrás de un alambrado señala a la empresa Celulosa Argentina. Desde 2000 pertenece a la empresa uruguaya Fanapel. En junio de 2007 pasó a formar parte del grupo Tapebicuá. En noviembre de 2007, Celulosa Argentina es cabeza operativa del grupo cuyas principales unidades son Fanapel (Juan Lacaze (Uruguay)), Casa Hutton (Buenos Aires), Suministros Gráficos (Santiago de Chile) y Forestadora Tapebicuá (Gobernador Ingeniero Valentín Virasoro).


title: Capitán Bermúdez

text: Celulosa es una empresa contaminante: el conflicto son las «sustancias no intencionales» generadas de la producción de pasta de celulosa. Furanos, dioxinas, y cloro elemental. Y sobre Capitán Bermúdez caía un polvillo blanco: sulfato de sodio, que pudría chapas, rejas y la pintura de los autos.


title: Capitán Bermúdez

text: A partir de 1999 se comenzó un proceso de franca recuperación y decididas acciones para la disminución de la contaminación. En 2005 se eliminó la emisión de sulfato de sodio con el montaje de un precipitador electrostático de muy alta performance que está compuesto por barras cargadas con electricidad y por estática el sulfato de sodio se pega a estas barras donde posteriormente unos martillos golpean las barras precipitando el sulfato de sodio para su recuperación y reutilización.


title: Capitán Bermúdez

text: A pesar de todas estas iniciativas, es inevitable no relacionar las enfermedades oncológicas y afecciones respiratorias que sufre una parte considerable de la ciudad. Los índices de cáncer en la ciudad superan la media nacional y agrupaciones ecologistas se lo atribuyen a dicha empresa.


title: Capitán Bermúdez

text: La ciudad está altamente comprometida con la empresa: de sus 27000habitantes, 350 trabajan en la planta.


title: Capitán Bermúdez

text: En 1958 llegaron a trabajar 3000personas.


title: Capitán Bermúdez

text: La empresa firmó un convenio con el Gobierno de la provincia para reconvertir sus procesos y dejar de utilizar cloro.


title: Capitán Bermúdez

text: En el proceso de producción de la pasta de celulosa, se remplazó el cloro para blanquear las fibras por dióxido de cloro, que es un derivado del cloro que al encontrarse sujeto al dióxido no genera componentes organoclorados; además el dióxido de cloro se encuentra en estado líquido, lo que lo hace muy manejable.


title: Capitán Bermúdez

text: Con el dióxido de cloro en el proceso de producción, se elimina cloro elemental.


title: Capitán Bermúdez

text: En Argentina no hay muchas fábricas pasteras, existe esta, otra en Corrientes, por eso es que es tan importante para esta ciudad y para el gran cordón industrial, pero también para el país.


title: Capitán Bermúdez

text: Temprano en la mañana del 29 de julio de 2005 se produjo un escape de gas, causando que el olor habitual a podrido se volviera mucho más intenso. Las cinco ambulancias del pueblo estaban repartidas atendiendo a los 600 alumnos de dos escuelas que debieron ser evacuadas. Vómitos, irritación y ahogos eran los síntomas comunes. Recién tres días más tarde la empresa negó que se tratara de cloro, pero nunca dijo qué había sucedido.


title: Capitán Bermúdez

text: En 1994, Petroquímica Bermúdez S. A. se integró como una sociedad anónima, teniendo como accionistas a Francisco Wipplinger del grupo FJW y Sergio Taselli del grupo IATE, con la compra de la electrólisis de cloro/soda (43000tn/año) y su anexo planta para producir PVC, sito en la localidad de Capitán Bermúdez pertenecientes a la empresa Electroclor. En el año 1996 se retomó la producción de cloro soda y de hipoclorito de sodio 110g/L siendo los únicos tres productos de la fábrica. El resto de plantas de subproductos a la fecha habían sido desmantelados y vendidos como chatarra. En el año 2001, la empresa Poliservicios compra todas las acciones correspondientes a Francisco Wipplinger, quedando la sociedad integrada por Sergio Tasselli y Poliservicios.


title: Capitán Bermúdez

text: En 1998, la ONG Greenpeace afirmó haber analizado los efluentes vertidos al río Paraná por la empresa Petroquímica Capitán Bermúdez y haber identificado la presencia de numerosos contaminantes:


title: Capitán Bermúdez

text: En 1993 se creó el Cuerpo de Bomberos Voluntarios de Capitán Bermúdez, que tiene como objetivo dar servicio a todo el cordón industrial. Los primeros cuatro bomberos de la ciudad fueron Claudio Penna (primer jefe), Fabián García (segundo jefe), Raúl Novero y Gustavo Sánchez. El cuartel comenzó a funcionar en un sector del obrador ubicado en la calle Marino Gervaso.


title: Capitán Bermúdez

text: El santo patrono oficial de acuerdo al santoral católico es san Roque, cuya fiesta se realiza el 16 de agosto.


title: Capitán Bermúdez

text: También se veneran otras figuras reconocidas como san Diego de Alcalá (13 de noviembre) y san José obrero (1 de mayo), pero en la ciudad no alcanzan la importancia que tiene la figura de san Roque.


title: Capitán Bermúdez

text: La Ruta Nacional 11 recorre verticalmente la localidad y otras rutas provinciales también la conectan con el resto de las localidades vecinas.


title: Capitán Bermúdez

text: Al este, las vías del ramal F1 del Ferrocarril General Belgrano que conectan Santa Fe con Rosario. Hasta marzo de 1993, fue la única estación habilitada para ascenso y descenso de pasajeros de servicios de trenes generales desde Retiro hacia Santa Fe de la Vera Cruz, Resistencia y Vera. En la actualidad, este ramal posee servicios esporádicos de cargas, operado por la empresa Trenes Argentinos Cargas. Y al oeste, las vías del Ferrocarril General Mitre, de Rosario a San Lorenzo, Puerto San Martín y Gálvez. Por estas mismas vías, circulan formaciones de carga de las empresas Nuevo Central Argentino y Trenes Argentinos Cargas y también el servicio "el tucumano" (operado por la empresa Sofse) dos veces en sentido a San Miguel de Tucumán desde Retiro y dos veces desde Retiro a San Miguel de Tucumán.


title: Líridas

text: Las Líridas de Abril son una lluvia de meteoritos que dura del 16 al 26 de abril de cada año. El radiante de la lluvia de meteoritos se encuentra en la constelación de Lyra, cerca de su estrella más brillante, Vega. El pico de la lluvia es típicamente alrededor del 22 de abril de cada año.


title: Líridas

text: La fuente de la lluvia de meteoritos son partículas de polvo que se desprenden del cometa de largo período C/1861 G1 Thatcher. Las Líridas de Abril son la lluvia anual más fuerte de meteoros de los desechos de un cometa de largo período, principalmente porque en lo que respecta a otros cometas intermedios de largo período (200-10 000 años), éste tiene un período orbital relativamente corto de unos 415 años. Las líridas se han observado y registrado desde el año 687 a.C.; no se ha registrado ninguna otra lluvia moderna tan atrás en el tiempo.


title: Líridas

text: La lluvia suele llegar a su punto máximo alrededor del 22 de abril y la mañana del 23 de abril. Las cuentas típicamente van de 5 a 20 meteoros por hora, con un promedio de alrededor de 10.


title: Líridas

text: Como resultado de la contaminación lumínica, los observadores de las zonas rurales verán más que los de la ciudad. Las noches sin luna en el cielo revelarán la mayoría de los meteoros. Los meteoros de abril Lírida suelen tener una magnitud de alrededor de +2. Sin embargo, algunos meteoros pueden ser más brillantes, conocidos como "bolas de fuego Líridas", proyectan sombras durante una fracción de segundo y dejan tras de sí huellas de escombros humeantes que duran minutos.


title: Líridas

text: Ocasionalmente, la lluvia se intensifica cuando los planetas dirigen la estela de polvo de una revolución del cometa hacia la trayectoria de la Tierra, un evento que ocurre aproximadamente una vez cada 60 años. Esto resulta en un estallido de un meteorito Lírico en abril. La estela de polvo de una revolución es polvo que ha completado una órbita: la corriente de polvo liberada en el retorno del cometa antes del actual retorno de 1862. Este mecanismo reemplaza las ideas anteriores de que los estallidos se debieron a una nube de polvo que se movía en una órbita de 60 años. En 1982, los astrónomos aficionados contaron 90 Líridas de Abril por hora en el pico y tasas similares se vieron en 1922. Una tormenta más fuerte de hasta 700 por hora ocurrió en 1803, y fue observada por un periodista en Richmond, Virginia:


title: Líridas

text: «Estrellas fugaces. Este fenómeno eléctrico fue observado el miércoles pasado por la mañana en Richmond y sus alrededores, de una manera que alarmó a muchos y asombró a todas las personas que lo vieron. Desde la una hasta las tres de la mañana, esos meteoros estrellados parecían caer desde todos los puntos del cielo, en cantidades tales que parecían una lluvia de cohetes celestes...»


title: Líridas

text: Otro estallido de este tipo, y el más antiguo que se conoce, la lluvia del 23 de marzo del 7, 687 A.C. (calendario juliano proléptico) se registró en Zuo Zhuan, que describe la lluvia como "En el cuarto mes del verano del año xīn-mǎo (del año 7 del Rey Zhuang de Lu), por la noche, (el cielo es tan brillante que algunas) estrellas fijas se vuelven invisibles (a causa de la lluvia de meteoritos); a medianoche, las estrellas cayeron como la lluvia". (夏四月辛卯 夜 恆星不見 夜中 星隕如雨) En la astronomía aborigen australiana de la tribu Boorong, las Líridas representan los arañazos de los talégalos leipoas (representadas por Vega), coincidiendo con su temporada de construcción de nidos.


title: Líridas

text: Los meteoros provienen del Cometa C/1861 G1 (Thatcher). El radiante se encuentra cerca de la estrella Vega, en la constelación de la Lira. Cuanto más alto está el radiante en el cielo mayor es la cantidad de estrellas observables. La Tierra choca con los residuos polvorientos del cometa a una velocidad relativa de 49 km/seg (110,000 mph). Los meteoros de un tamaño no mayor a un grano de arena, llegan a la atmósfera terrestre y se desintegran como rayas de luz.


title: Líridas

text: Con 20 estrellas por hora no es una de las lluvias de meteoros más abundantes del año, aunque a veces pueden alcanzar las 100 estrellas fugaces por hora. El cometa tiene un periodo largo alrededor del Sol de 415 años y fue descubierto en el año 1861.


title: Líridas

text: Aunque el pico ocurre el 22 de abril, las estrellas pueden observarse desde el 16 hasta el 26 del mismo mes. Estos meteoros suelen ser muy brillantes ya que atraviesan bastante la atmósfera terrestre.


title: Líridas

text: El radiante de las líridas activas desde el 14 al 30 de abril se encuentra en la parte suroeste de la constelación de Lyra, a unos 10° justo debajo de la estrella principal blanca y brillante Vega. En el día del "máximo esplendor" (22 de abril) las líridas parecen venir de un punto con la ascensión correcta de 18h 04m y la declinación de +34°. El radián de medición de 5° se desplaza diariamente 1,1° hacia el este, hasta el punto de que la órbita del cometa de origen es curva.


title: Líridas

text: El número máximo de estrellas fugaces relativamente rápidas es de alrededor de 18 por hora el 22 de abril, pero casi nunca se alcanza en Europa Central.


title: Líridas

text: El mejor momento para observarlas es a partir de las 22:00 del 22 de abril, cuando la constelación de Lira se levanta sobre el horizonte nordeste.


title: Líridas

text: Los griegos decían que después de que las Ménades mataran a Orfeo, arrojaron su lira al río. Después de esto, Zeus ordenó a un águila que la recogiera y colocara en el cielo como una constelación.


title: Líridas

text: En la película Contact la señal extraterrestre que recibe el personaje interpretado por Jodie Foster proviene de la constelación de la Lira, desde Vega, la segunda estrella más brillante del hemisferio norte.


title: Líridas

text: Los indios Hopi creen que provienen de esta estrella, llamada «El ojo de Dios».


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: La Selección de fútbol de Zimbabue es el equipo representativo en las competiciones oficiales de este país, su organización está a cargo de la Asociación de Fútbol de Zimbabue, perteneciente a la Confederación Africana de Fútbol.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: Mientras el país era una colonia británica se formó la selección de Rodesia del Sur, que jugó su primer partido el 26 de junio de 1939 contra un combinado de Inglaterra. Esta selección nunca llegó a ser reconocida por la FIFA, pero continuó jugando distintos partidos amistosos hasta la década de 1960. En 1946 se enfrentó a Rodesia del Norte -la actual Zambia- perdiendo por 0:4, y el primer partido contra una selección nacional "A" lo disputó contra Australia el 14 de junio de 1950, cayendo derrotada por 0:5.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: Tras autoproclamar en 1965 la independencia, los colonos blancos crearon la selección de Rodesia, la cual fue reconocida por la FIFA ese mismo año y se integró en la Confederación Asiática de Fútbol, participando en las eliminatorias del Mundial de 1970. La selección disputó con esta denominación once partidos reconocidos como internacionales todos ellos entre 1967 y 1969, tres de ellos oficiales contra Australia, y los ocho restantes con carácter amistoso, contra las selecciones de Malawi y Mauricio.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: En 1980 al permitirse la participación política de los ciudadanos de raza negra se proclamó la República de Zimbabue y se creó la actual selección nacional. Aunque en términos políticos se considera que el actual estado se creó en 1980, en términos deportivos la FIFA considera que la Federación de Zimbabue se fundó y se integró en esta organización en 1965.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: La selección de Zimbabue se inscribió inmediatamente en la Confederación Africana de Fútbol y disputó su primer partido el día 20 de abril de 1980 frente a Mozambique partido el cual terminó goleando 6:0 a esta última. A lo largo de toda su historia casi siempre se ha enfrentado a otros países africanos, hasta que en 1997 disputó un torneo amistoso triangular en Malasia contra Bosnia y Vietnam.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: Su más destacado jugador ha sido el célebre guardamenta del Liverpool F.C. Bruce Grobbelaar, quien aunque había nacido en Sudáfrica ya había disputado algún partido con la selección juvenil de Rodesia. En 1992 obtuvo la nacionalidad zimbabuesa y se integró en la selección nacional, disputando un total de 32 encuentros internacionales hasta su retirada en 1998 a la edad de 41 años.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: Para disputar la fase final de la Copa Africana de Naciones tuvo que esperar 24 años. En el año 2004 Zimbabue debuta en la Copa Africana en la cual parte perdiendo 1:2 frente a Egipto, para luego perder 3:5 frente a Camerún y por último consigue una victoria de 2:1 frente a Argelia. Dos años más tarde fue nuevamente partícipe de la Copa Africana de Naciones en la cual debuta perdiendo 0:2 frente a Senegal, para luego volver a perder 0:2 esta vez a manos de Nigeria y ya para terminar la fase de eliminación de grupos consigue una victoria de 2:1 frente al seleccionado de Ghana.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: En 2015 fue descalificada por la FIFA para participar en las eliminatorias para la Copa del Mundo 2018, a causa de una deuda impaga al exdirector técnico José Claudinei Georgini.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: (*) Participó como Rodesia.


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: Resultado General: 24º lugar


title: Selección de fútbol de Zimbabue

text: Lista de jugadores para la Copa Africana de Naciones 2021:


title: Oriónidas

text: Las oriónidas son una lluvia de meteoros de actividad moderada. Su actividad se extiende entre el 2 de octubre y el 7 de noviembre. El máximo tiene lugar el 21 de octubre con THZ 23.


title: Oriónidas

text: Son meteoros de velocidad alta que radian de la constelación de Orión. Su declinación (+16º) próxima al Ecuador Celeste permite su observación desde todo el globo.


title: Oriónidas

text: Los meteoros son verde amarillos, formados por partículas grandes que generan trazos persistentes.


title: Oriónidas

text: El cuerpo progenitor de las Oriónidas es el cometa 1P/Halley. Uno de los cometas más conocidos, cuyo último paso tuvo lugar en 1986. Este cometa periódico da lugar a otra lluvia de meteoros de actividad moderada, las Eta Acuáridas que tienen lugar cada año en el mes de mayo. La noche del 21 al 22 de octubre de 2006 la Tierra encontró una nube de partículas provenientes del cometa Halley de una densidad superior a la habitual. Corresponde con estelas muy antiguas, en concreto de la que dejó el cometa en los años 1266 AC, 1198 AC y 911 AC. Frente a su tasa habitual de 20-25, la IMO ha recopilado observaciones de varias partes del globo y ha calculado una THZ de 50.


title: Riaño (Langreo)

text: Riaño (en asturiano y oficialmente Riañu) es una parroquia del municipio asturiano de Langreo y uno de los seis distritos urbanos que forman la ciudad del mismo nombre.


title: Riaño (Langreo)

text: En la década de 1960 se proyecta y comienza a construir el actual polígono residencial de Riaño urbanizando extensas tierras dedicadas a la agricultura para así descongestionar los núcleos urbanos de Langreo, que en ese momento conocieron el mayor repunte demográfico de su historia (70.000 habitantes en 1965). Hasta entonces la población más grande de la parroquia era Villa. La parroquia cuenta actualmente con 4.800 habitantes en 2009, de los cuales unos 4.000 residen en el distrito urbano.


title: Riaño (Langreo)

text: En 1978 se inaugura en Riaño Hospital Valle del Nalón que da cobertura a toda la comarca. Posee también Casa de Cultura, Centro de Salud, Polideportivo, dos colegios públicos y una residencia geriátrica pública. Se sitúa a unos 3km de La Felguera, unido a esta por una senda peatonal que atraviesa Barros. Las fiestas patronales son el primer fin de semana de septiembre. Otras poblaciones de la parroquia son Villa, Peña Rubia, Frieres o El Viso.


title: Riaño (Langreo)

text: Entre los bloques de edificios existen varias elementos singulares que dan testimonio del pasado pre-urbano de la parroquia, como la iglesia de San Martín, del siglo XVII, la Casa de Los Dorado y una torre medieval del siglo XI, y el Palacio de Camposagrado y Torre de Villa (ambos declarados Bien de Interés Cultural). Más reciente también destaca la antigua casa cuartel de la Guardia Civil. En el territorio rural de la parroquia existe un yacimiento arqueológico llamado el Castiello de Rionda, y unas antiguas cuevas (Frieres) donde se encontraron materiales de sílex y cuarcita que nunca han permitido datar la antigüedad del yacimiento.


title: Riaño (Langreo)

text: Riaño se comunica con Mieres y Gijón por medio de la autovía AS-I (también llamada "Autovía Minera"), con Langreo y el resto de localidades del Valle del Nalón por la AS-17, y con Oviedo por la AS-116, además de por la ya mencionada AS-I. Cerca de Riaño se encuentra un apeadero de Renfe de Peña Rubia, que conecta con El Entrego, Oviedo, Avilés. En Riaño se encuentra el fin de la línea de los autobuses urbanos de Langreo ("Villa-Laviana") que salen con una frecuencia de 15 minutos entre semana, y fines de semana y festivos cada 30 minutos. También tiene paradas de los autobuses que van a Oviedo y Gijón.


title: Riaño (Langreo)

text: Riaño cuenta con el equipo de fútbol del Colegio Nacional Riaño Club de Fútbol. En el año 2010 su estadio el "Peña Villa" fue reformado contando en la actualidad con un terreno de juego de césped artificial. Cuenta con una bolera donde entrena y compite la Peña Bolística de Riaño. La población cuenta con un polideportivo con cancha cubierta, piscina, gimnasio y pistas de tenis. Fue reinaugurado en 2018 tras ocho años cerrado.


title: La Unión (banda)

text: La Unión (estilizado como LA UNIÓN, La Uniøn o LA UNIØN) es un grupo español de pop rock y new wave formado en Madrid en 1982. El grupo estaba formado inicialmente por el bajista Luis Bolín, el guitarrista Mario Martínez y el teclista Íñigo Zabala, y poco después se uniría el vocalista Rafa Sánchez.


title: La Unión (banda)

text: Pertenecen al mundo de la música desde 1984, y han vendido más de dos millones de discos, recibiendo en 2006 un doble disco de diamante por su carrera discográfica. Además, han sido disco multiplatino, con más de doscientas mil copias, los álbumes "Vivir al este del Edén", "Tren de largo recorrido", "Tentación" y "Grandes éxitos". Obtuvieron disco de platino con más de cien mil copias los LP "Mil siluetas" y "4x4", y disco de oro con más de cincuenta mil copias vendidas los álbumes "Psycofunkster au lait", "La Unión", "El mar de la fertilidad" e "Hiperespacio".


title: La Unión (banda)

text: El grupo se forma a finales de 1982 por Rafa Sánchez (voz), Luis Bolin (bajo) y Mario Martinez (guitarra), al que se añade un cuarto componente, Íñigo Zabala (teclados). Durante el siguiente año preparan una gran cantidad de temas instrumentales a los cuales comienzan a añadir voz. Firman con WEA a finales de 1983 cuando Nacho Cano y Rafael Abitbol producen tres canciones, dos de ellas fueron ""La Niebla"", ""Lobo Hombre en París"", basadas en dos cuentos de Boris Vian y la tercera fue ""Voracidad"". El 12 de marzo de 1984 presentan en la madrileña sala El Sol el sencillo y maxi-single "“Lobo Hombre en París”" (con videoclip dirigido por José Luis Lozano) del cual se venden más de doscientos mil singles, siendo número 1 en ventas durante nueve semanas consecutivas y consiguiendo el disco de oro. En octubre del mismo año ve la luz su primer álbum, "Mil Siluetas", que contiene, además del gran éxito del grupo, grandes relatos repletos de imaginación y misterio como ""Sildavia"", "“Cabaret”" o "“Eclipse total”".


title: La Unión (banda)

text: Más tarde vendría "El maldito viento" (1985), un disco conceptual con temáticas menos optimistas. Incluye algunas de las mejores joyas del grupo, como ""Entre Flores Raras"", ""Altos y Frondosos"" o ""La Máquina del Tiempo”".


title: La Unión (banda)

text: "4X4" (1987) es el tercer álbum de La Unión. Repleto de clásicos del grupo, comienzan a enriquecer su música con nuevos ritmes, swing para hablar de "“El Rey del Ring”" o "“San Francisco”". Y con una interesante mezcla electro-acústica en temas como "“Mariluz”", "“Muévete ya”", "“De aquí a allá”" o "“Dónde estabais”", siendo éste el último disco producido por Nacho Cano y Rafa Abitbol. Con él que se embarcan en su primera gira americana.


title: La Unión (banda)

text: Dos años más tarde, La Unión inicia su segunda etapa discográfica. Y no solo porque ellos mismos se ocuparan de la producción de su cuarto álbum, "Vivir al este del Edén" (1988), sino porque a partir de ese momento se convirtieron en trío tras la marcha de Íñigo Zabala. Por aquel entonces, y gracias a sus magníficos directos, su reciente gira americana había hecho de ellos uno de los nombres clave en el panorama del rock cantado en español. Estas nuevas experiencias sirvieron como base a sus nuevos éxitos, con títulos ya históricos contenidos en este álbum como "“Maracaibo”", "“Más y más”", "“Natalia”" o "“Mi viejo barrio”", en el que tuvieron un papel importante alguna de sus remezclas para discotecas, en un momento en el que la fiebre por los maxis estaba en todo su apogeo. "Vivir al este del Edén" fue grabado íntegramente en Madrid y enseguida superó todas las previsiones de ventas, alcanzando un rotundo número uno en las listas de éxitos.


title: La Unión (banda)

text: Ya en los años 90 se publicó su quinto álbum de estudio, "Tentación", producido por Mike Howlett, que contiene temas como "“Ella es un volcán”", "“Fueron los celos”" o "“Si tú quisieras”", toda una colección de canciones exquisitas que hablan de pasiones, experiencias, pensamientos existenciales y rabiosa actualidad.


title: La Unión (banda)

text: Cabe mencionar la colaboración de Rafa Sánchez con Miguel Bosé en el tema "``Manos Vacías´´", con el que consiguieron un enorme éxito tanto en España como en otros países.


title: La Unión (banda)

text: En 1992 se edita "Tren de largo recorrido", un álbum en directo que, además de recoger todos los éxitos del grupo en el concierto celebrado en La Coruña el 19 de octubre de 1991, contiene la versión en castellano de "“Long Train Runnin'”" de The Doobie Brothers. Dos horas de vídeo y un doble disco en directo que deja claro las intenciones del grupo: convertirse en el grupo más sólido del rock español.


title: La Unión (banda)

text: Después del grandes éxitos en vivo, Rafa, Luis y Mario se reinventan a ellos mismos y comienzan a explorar nuevos sonidos e inician un viaje a la psicodelia, sin olvidar sus raíces rock y funk, con "Psyconfunkster au lait" (1993). Para ello, viajaron a Stamford (Connecticut, Estados Unidos) buscando el apoyo de uno de los productores más originales de la escena norteamericana, Stephan Galfas, un especialista en construir sonidos contundentes. Las colaboraciones del batería Les Warner, el teclista José Carlos Parada y el percusionista Bashiri Jonhson contribuyeron a dar mayor realce a este auténtico homenaje que el grupo rindió al rock de los 70, con formas y contenidos propios de los 90. En él se pueden encontrar temas como la ecología, "“Hermana Tierra”", el racismo, "“África”", los cambios políticos, "“Rock en Rusia”", la nostalgia, "“Verano del 82”", y cómo no, guiños a la psicodelia como "“Shaman”" o "“La Casa de los Sueños”", temas de amor, "“Promesa Rota”" y referencias erótico-literarias, "“Lolita”".


title: La Unión (banda)

text: Uno de los pocos esfuerzos por volver a poner de actualidad un estilo fundamental de la música de nuestro tiempo, con esos toques propios que siempre llaman la atención en las grabaciones de Rafa, Luis y Mario. Un recuerdo a las formas musicales de figuras legendarias como Al Green, James Brown, Curtis Mayfield, Temptations o los mismísimos Earth Wind and Fire.


title: La Unión (banda)

text: Como siempre lo importante es lo que cuentan, solo que esta vez sus canciones llevan un envoltorio de auténtico lujo. Claro, que todo resulta más sencillo si se cuenta con los mejores de cada género, y en este caso la elección como productor de Paul O’Duffy ha tenido mucho que ver en el excelente resultado final del disco. "Hiperespacio" es un claro viaje a las raíces del funk de los 70, utilizando una poderosa sección de metal, donde destacan los nombres de John Thirkell, Dennis Rolling (famosos por sus sesiones junto a los Brand New Heavies), Snake Davies y Steve Sidwell. Los teclados son de Tony Patler. El disco se grabó entre Madrid, en el estudio Sintonía, y Londres, en los estudios Nomis y Swanyard, y se mezcló en Londres, aunque la inspiración de algunos de sus mejores momentos como "“Tú y Yo”" o "“Negrita”" llegó en tierras menorquinas. Mención especial merece la colaboración de Alejandro Sanz, cuya guitarra aporta un toque mágico en temas como "“Ande Yo Caliente”" y "“Negrita”".


title: La Unión (banda)

text: En el año 1997 participan en la banda sonora del videojuego Hollywood Monsters, interpretando «Enigmas», la canción principal de tal aventura gráfica.


title: La Unión (banda)

text: Más tarde llegó "Fluye" (1998) producido, compuesto y arreglado por La Unión. Este álbum es una huida hacia delante en un panorama poco receptivo a las nuevas sensaciones. Hablan de un pseudo misticismo de fin de siglo adelantándose a muchas corrientes tanto musicales como de pensamiento. Destacan temas como "“Fluye”", "“Déjà Vu”", "“Humo”", "“Mal Karma”" o "“Sirenas”".


title: La Unión (banda)

text: Tras nuevo sonidos en el estilo propio de La Unión llega su nuevo álbum, "La Unión" (1999), o "“El disco blanco”" como es más conocido, con el que recibieron varios premios por el tema que lo abre "“La Mala Vida”". Sonidos latinos crean temas como "“Pecado”", "“Carnaval”" o la versión del "“We are the Champions”" de Queen, bajo el nombre de "“Somos Campeones”".


title: La Unión (banda)

text: Llegados a este punto se decidió realizar una recopilación de sus mejores canciones hasta el momento, "Grandes éxitos 1984-2000”"(2000), en el que se incluyeron temas nuevos como "“Falso Amor”", versión del "“Tainted Love”" de Ed Cobb & Gloria Jones (que hiciera tan famosa el grupo Soft Cell en los años 80s), y "“El Vuelo de Ícaro”" y versiones de "“Sildavia”" y "“Más y más”" a cargo de Carlos Jean.


title: La Unión (banda)

text: Sin embargo, el que para muchos es el mejor álbum del grupo, "El mar de la fertilidad", no vio la luz hasta el año 2002 y conteniendo éxitos como "“Vuelve el Amor”", tema directo y contagioso con espíritu de eterno retorno, con ese ánimo desenfadado de la música de los ochenta. Con este disco el grupo recupera la espontaneidad y compone melodías y ritmos pop que le van a devolver a los primeros puestos de ventas en un mercado tan sinuoso como el de hoy. Además se incluyen éxitos como "“Buenos Tiempos”", "“Un Año Más”" o "“Encerrado”".


title: La Unión (banda)

text: En 2004, con el XX Aniversario del grupo, se edita "Colección audiovisual 1984-2004", todo un repaso a la historia visual y sonora del grupo en el que se incluyeron temas inéditos como "“Sigo Aquí”", "“Tu Nombre”" o "“Última Estación”". En este álbum se recogen además rarezas de temas míticos del grupo, así como un DVD con todos los videoclips de La Unión hasta el momento y Making Of de la grabación de varios de sus álbumes y videoclips.


title: La Unión (banda)

text: Más tarde y con sonidos electrónicos editan "Love Sessions" (2006), donde todos los grandes éxitos del grupo se graban de nuevo bajo las nuevas tecnologías; así "“Lobo Hombre en París”", "“Sildavia”", "“Ella es un Volcán”", "“Humo”" o "“Negrita”" se adaptan a las pistas de baile. Para ello contaron con los mejores productores de la escena electrónica como Jonathan Badichi, Julian Poker, Prompt, Dr. Kucho! o Marcos Legazpi. Para 2007 el grupo recupera sus grandes éxitos en una gira que los lleva a más de cuarenta destinos nacionales bajo el título de MAGICØ7.


title: La Unión (banda)

text: En 2008 recuperan el tema "“Hermana Tierra”", original de 1993, para una nueva producción llevada a cabo por ellos mismos acompañados del Dj Julian Poker. El grupo adapta este tema a las nuevas tendencias y a los nuevos sonidos para formar conjuntamente con Greenpeace y Central Musical la plataforma miramasalla.org presentando igualmente el audiovisual "“Hermana Tierra…Mira Más Allá”" con el que quieren concienciar a la sociedad a través de la música sobre el uso racional de la energía y los recursos naturales. El grupo presentó también su espectáculo ZERØ8 tour por diversas capitales de España.


title: La Unión (banda)

text: Desde 2008 y durante todo 2009 el grupo ha estado compaginando la grabación de su décimo quinto disco con su tradicional gira de conciertos por toda la geografía española. En 2010 fichan por la discográfica Vale Music dando como resultado su nuevo trabajo discográfico titulado Big Bang.


title: La Unión (banda)

text: En 2013 se publicó el disco "HIP-GNOSIS". “Hip”, del inglés, que significa moda, tendencia. “Gnosis”, palabra griega que se refiere al conocimiento en su acepción más espiritual, la esencia en sí misma. Es este concepto el que da vida al nuevo trabajo de La Unión, que salió a la venta en primavera de 2013.


title: La Unión (banda)

text: A lo largo de tres décadas Rafa Sánchez, Luis Bolin y Mario Martínez han sabido ser fieles a ese sonido que les convirtió en una de las bandas más importantes del panorama musical español de los 80 y 90s. Pero a la vez han sido capaces de beber de las tendencias e influencias que las modas han ido trazando, reinventándose, fluyendo, disfrutando del eclecticismo de la época que les ha tocado marcar.


title: La Unión (banda)

text: HIP-GNOSIS es un nuevo paso adelante en este sentido, que además viene facilitado por la creación a finales de 2012 de su propio sello discográfico. Con este paso, La Unión inicia una nueva era y nos propone un nuevo modelo para las bandas de rock del siglo XXI: un modelo participativo, un colectivo creativo de artistas de distintos ámbitos (musical, tecnológico, diseño…) unidos en un proyecto.


title: La Unión (banda)

text: En esta ocasión, el estilo inconfundible de LA UNIØN se va a vestir de los sonidos que marcan la actualidad musical. Y no estarán solos. Cuentan con unas colaboraciones de lujo que para revisar treinta años de canciones y actualizar clásicos que siguen vivos. Un punto y seguido en una carrera que no se ha detenido nunca, porque mientras una banda se mantiene en la carretera, su música sigue evolucionando con el público.


title: La Unión (banda)

text: En 2015, Mario Martínez, decide dejar el grupo por problemas de salud. El público acepta esta decisión,y Rafa Sánchez y Luis Bolín continúan investigando en nuevos sonidos para seguir dando vida a sus mejores e históricas canciones.


title: La Unión (banda)

text: En 2018 La Unión publica la canción `Tiempo´


title: La Unión (banda)

text: El 14 de mayo de 2020, Rafa Sánchez anunció mediante un comunicado la disolución de La Unión.


title: La Unión (banda)

text: Sin embargo, un día después, Luis Bolín afirmó que la banda no se disolvía, acusando a Sánchez de "fabricar un bulo, inventar una noticia y sacar provecho en su propio beneficio".


title: Gemínidas

text: Las gemínidas son una lluvia de meteoros de actividad alta. Su cuerpo progenitor es el asteroide (3200) Faetón, que podría ser un asteroide remanente de (2) Palas. Esta relación se puso de manifiesto tras el descubrimiento del asteroide en 1983 por el satélite IRAS, y fue la primera lluvia claramente relacionada con un asteroide. Sin embargo, se cree que dicho asteroide es tan solo un cometa extinto y que las partículas fueron eyectadas hace siglos.


title: Gemínidas

text: Los meteoros de esta lluvia tienen un movimiento lento y pueden ser observados durante la mayor parte del mes de diciembre usualmente del 7 al 17 con un pico de mayor actividad el día 14 de diciembre, con una Tasa Horaria Zenital (THZ) de 120-160 meteoros/hora bajo condiciones óptimas, lo que la convierte en la lluvia de mayor actividad del año junto a la cuadrántidas.


title: Gemínidas

text: Las gemínidas fueron observadas por primera vez en 1862, mucho más reciente que otras lluvias de meteoros como son las Perseidas y Leónidas, que fueron descubiertas en los años 36 (siglo I) y 902 (siglo X), respectivamente.


title: Gemínidas

text: Son meteoros de velocidad moderada que parecen provenir de un radiante en la constelación de Géminis (de ahí el nombre de la lluvia). Aunque su declinación (+33º) los convierte en una lluvia de meteoros septentrional, su ascensión recta permite su visibilidad desde antes incluso de la medianoche.


title: Bufotenina

text: La bufotenina (N-dimetil-5-hidroxitriptamina) es un alcaloide con efectos alucinógenos, derivado de la serotonina, por dimetilación de su grupo amina. Se encuentra en las glándulas en determinados sapos de los géneros "Incilius" como "Incilius alvarius" y "Rhinella" como "Rhinella marina". Además se encuentra en al menos dos especies del género "Anadenanthera", árbol que crece en el noroeste de Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, norte de Chile, Ecuador, Haití, Paraguay, Perú, República Dominicana, Trinidad y Tobago y Venezuela.


title: Bufotenina

text: Es un potente alucinógeno, que actúa por vía inhalatoria o digestiva sobre receptores específicos de la corteza cerebral.


title: Bufotenina

text: La bufotenina es químicamente similar a la serotonina (molécula química que lleva mensajes de las células nerviosas al cerebro). Su efecto psicoactivo consiste de alucinaciones visuales, un juego de colores luces y formas. Se ha encontrado bufotenina en la sangre y la orina de personas sanas, de lo que se deduce que el cuerpo humano puede producir bufotenina. Es probable que la bufotenina se forme a partir de la serotonina, por una dimetilación de su función amina.


title: Bufotenina

text: La bufotenina causa muchos cambios fisiológicos y conductuales. Estimula el ritmo y la fuerza de la contracción cardíaca siendo un estimulante fuerte de tensión cardiaca. Los datos sugieren un mecanismo dual de acción estimulante de bufotenina sobre los nervios cardíacos simpáticos del corazón de conejo que implica la activación de los receptores sensibles a la 5-HT y receptores de la nicotina.


title: Carretera Carbonera

text: La carretera Carbonera es una histórica vía de comunicación española construida entre 1840 y 1842 entre los concejos de Langreo y Gijón, ambos en Asturias, para el transporte de carbón desde las minas del Valle del Nalón hasta el puerto de Gijón. Nació con la intención de potenciar la industria hullera de las Cuencas Mineras Asturianas. Fue uno de los factores decisivos por los que Pedro Duro creó su Fábrica de La Felguera en 1858. El primer impulsor del proyecto fue Jovellanos, quien hacia 1794 había propuesto construir una carretera que permitiese llevar el carbón de las minas de Langreo y Siero hasta la dársena del puerto de Gijón, aunque quien finalmente la construyó fue un banquero andaluz llamado Alejandro Aguado, que casualmente falleció en Gijón la noche antes de su inauguración. Abierta en 1842, nunca dio buenos resultados debido a la poca carga que transportaban los carros que circulaban por ella y al elevado precio del peaje que cobraban por utilizarla, ya que era una carretera de pago (de hecho, fue la primera de este tipo que hubo en España). Cerró definitivamente en 1852, después de que el FC de Langreo comenzase a funcionar, y hoy día es una de las muchas carreteras secundarias que hay en el Principado de Asturias.


title: Fritillaria affinis

text: Fritillaria affinis en inglés: (checker lily) es una especie muy variable, dentro del género "Fritillaria", nativa del oeste de Norteamérica, en California, Klamath Mountains, las sierras de la costa norte, Cordillera de las Cascadas, y las colinas del norte de Sierra Nevada, y la San Francisco Bay Area, norte con Columbia Británica e Idaho.


title: Fritillaria affinis

text: Crece de un bulbo. Los vástagos son 10 a 120 centímetros de altura. Las flores se producen en el extremo del tallo, la cabeza es de 1 a 4 centímetros, de color marrón amarillento o verdoso con manchas de amarillo intenso al negro purpurino desvaído, o el de color verde amarillo manchado con púrpura.


title: Fritillaria affinis

text: Su hábitat incluye el roble y el pino.


title: Fritillaria affinis

text: Hay dos variedades:


title: Fritillaria affinis

text: Prefiere elevaciones medias a bajas, con terrenos en sombra o media sombra, se encuentra inactiva durante la temporada seca del verano, necesita de un buen drenaje. Algunas fuentes dicen que puede ser difícil de cultivar, pero otras fuentes dicen que es una de las fritillarias más fáciles de cultivar.


title: Fritillaria affinis

text: "Fritillaria affinis" fue descrita por (Schult. & Schult.f.) Sealy y publicado en "Hooker's Icones Plantarum" 39(1/2): 239. 1980  Fritillaria: nombre genérico que deriva del término latino para un cubilete ("fritillus"), y, probablemente, se refiere al patrón a cuadros de las flores de muchas especies.


title: Fritillaria affinis

text: affinis: epíteto latíno que significa "relacionado" var. affinis. Del oeste de Canadá y Estados Unidos. var. tristulis (A.L.Grant ex Jeps.) ined.. De California.


title: Hibiscus

text: Hibiscus, llamado comúnmente hibiscos, es un género de unas 150 especies aceptadas, de las más de 1000 descritas, de la familia Malvaceae, originarias de las regiones tropicales y subtropicales.


title: Hibiscus

text: El género consta de especies herbáceas, tanto anuales como perennes, arbustos y subarbustos, y árboles de pequeño porte. Las hojas son alternas, simples, de ovadas a lanceoladas, a menudo con margen serrado o lobulado. Las vistosas flores, suelen ser solitarias (en algunas especies surgen en panículas, racimos o corimbos), de forma acampanada, con cinco pétalos (o más en las variedades dobles) de gran tamaño (más de 15 cm de diámetro), con colores variados dependiendo de la especie. La peculiaridad de la flor es la columna estaminal que forman los estambres. El fruto es una cápsula que contiene varias semillas en cada lóculo.