title: La máquina del tiempo

text: Weena es una Eloi a la que el Viajero a través del Tiempo rescata cuando está a punto de ahogarse, gesto que agradecerá acompañando al protagonista a todas partes, salvo cuando se adentra en los territorios temidos por estos seres. El aventurero agradecerá la compañía de este personaje y pronto se creará un vínculo afectivo entre ambos, gracias a las continuas muestras de ternura de Weena, uno de los pocos comportamientos elogiables en el nuevo mundo, en el que la vida de los demás no parece tener mucho valor y en el que la única forma de enfrentarse a los miedos es aglomerarse en lugares aparentemente seguros. No se deja explícito el destino de ella en un aparente ataque de los Morlocks, el autor deja en imaginación lo que pudo suceder con ella.


title: La máquina del tiempo

text: Si los Eloi son gráciles, vegetarianos e inofensivos, los otros habitantes del planeta, los Morlocks, se caracterizan por su fealdad y su ferocidad. "Era de un blanco desvaído, y que tenía unos ojos grandes y extraños de un rojo grisáceo, y también unos cabellos muy rubios que le caían por la espalda", dice el viajero cuando tropieza por primera vez con una de estas criaturas, sobre las que a continuación apunta: "¡Aquel ser se asemejaba a una araña humana!" Habitan el subsuelo del planeta, en total oscuridad, por lo que tienen unos ojos "de un tamaño anormal y muy sensibles", y tienen una serie de pozos de ventilación que les permiten salir al exterior de cacería en las noches sin luna. Y es que, a diferencia de los Eloi, los Morlocks son carnívoros y, según adivina el protagonista, el plato básico de su dieta son los Eloi, lo que justificaría su miedo a la oscuridad. El viajero asocia esta raza a la evolución de los sirvientes de las clases pudientes, es decir, los trabajadores, mientras que los descendientes de los acomodados serían los habitantes de la superficie del planeta.


title: La máquina del tiempo

text: Una vez dejado muy atrás el mundo de los Eloi y los Morlocks, el viajero pone rumbo hacia el fin de la humanidad, donde el paisaje está habitado por unas criaturas semejantes a cangrejos y mariposas gigantes. Además, percibe una extraña criatura marina con forma de piedra negra, que en un principio parece inmóvil, pero que luego cobra vida y le infunde un terror que le impulsa a regresar a su época, es decir, a finales del siglo XIX.


title: La máquina del tiempo

text: El Viajero a través del Tiempo hace la presentación de su invento y narra sus aventuras a una serie de personas que representan a la sociedad de finales del siglo XIX, la mayoría de ellos escépticos y preocupados por la actualidad científica y social de la época. Entre estos personajes está Filby, "un personaje polemista de pelo rojo", un psicólogo, un corregidor, un doctor, y varios periodistas, entre otros, así como el propio narrador-transcriptor del relato.


title: La máquina del tiempo

text: Se trata de una novela del género de ciencia ficción a la vez que una novela de tipo alegórico, lo primero porque plantea la existencia de un mundo físico al que se accede por medio de un artilugio científico (la propia máquina) a la vez que la integración, lo cual llama la atención en el autor, de teorías de diferentes ramas del saber humano (habla de comunismo, de visiones catastróficas tomadas de astrónomos y geólogos, de la teoría darwinista de la evolución, etc.), y lo segundo por la intención doctrinal de la obra, moralizante y que tiene mucho peso en la obra. Así, la novela de H. G. Wells queda abierta a diferentes interpretaciones, aunque la más común es la que ve esta obra como una llamada de atención a la responsabilidad de los hombres en el devenir de la humanidad. Llevando las cosas al extremo, las diferencias entre la clase obrera y las clases pudientes podría desembocar en un futuro lejano en el mundo retratado en el libro, con dos "degeneraciones" de los hombres sin cualidades humanas y enfrentadas entre sí. Los siguientes párrafos del capítulo trece son esclarecedores:


title: La máquina del tiempo

text: En relación con lo anterior, cuando el viajero y sus colegas conjeturan sobre lo que se encontraría en un viaje al futuro, más de uno se muestra convencido de que se toparían con una sociedad comunista plenamente desarrollada. De hecho, tal es la creencia del viajero poco después de bajar del vehículo.


title: La máquina del tiempo

text: Llama también la atención la pérdida de lo que comúnmente se llama cualidades humanas. Esto se ve especialmente en el episodio en el que Weena padece un calambre mientras está tomando un baño y, a pesar de sus gritos de desesperación, sus semejantes no hacen nada por rescatarla. Lo mismo sucede con la inteligencia, que parece haberse desvanecido, o la valentía, ya que la nueva especie parece del todo incapaz de enfrentarse con sus enemigos. "El Hombre no había seguido siendo una especie única, sino que se había diferenciado en dos animales distintos; las graciosas criaturas del Mundo Superior no eran los únicos descendientes de nuestra generación, sino que aquel Ser, pálido, repugnante, nocturno, que había pasado fugazmente ante mí, era también el heredero de todas las edades", escribe Wells en el capítulo ocho respecto a los otros seres, los morlock.


title: La máquina del tiempo

text: Otro aspecto destacado de "La máquina del tiempo" es el del fin de la humanidad, un aspecto sobre el que Wells era pesimista a la hora de escribir la novela porque, como recordará en un prólogo con motivo de una reedición , "los geólogos y astrónomos de aquel tiempo nos decían las más escalofriantes mentiras sobre el "inevitable" enfriamiento del mundo y la pérdida de la vida y la desaparición de la humanidad que iba a traer como consecuencia". El novelista señala que aquellos expertos profetizaron que "el exterminio de toda la gama de la vida" iba a sobrevenir "en un millón de años, o acaso menos", predicción que coincide con la secuencia temporal de la novela. Así, en su primera parada el viajero deja patente el clima cálido que predomina ("la tierra entera se había convertido en un jardín", dice), y atribuye este hecho a que algún planeta ha sido absorbido por el sol. Avanzando en el tiempo el viajero encuentra un paisaje muy diferente, con la Tierra reposando "con una de sus caras vuelta hacia el sol", un astro que va atrayendo al planeta.


title: La máquina del tiempo

text: Como curiosidad, no está de más destacar que, al igual que Wells hiciera con "La guerra de los mundos", donde fantaseó con la idea de imaginar la devastación de lugares familiares, en "La máquina del tiempo" tiene la posibilidad de imaginar cómo serán esos mismos paisajes en un futuro lejano. Así, en la obra se nombran lugares como Wimbledon, el valle del Támesis, Combre Wood, Wandsworth o Batterseaf, entre otros. Además, el escritor introduce en la trama un museo en ruinas con algunos elementos conocidos por la civilización del viajero.


title: La máquina del tiempo

text: El relato de H. G. Wells ha sido objeto de al menos cinco  adaptaciones cinematográficas y para televisión, así como objeto de diversas secuelas literarias.


title: La máquina del tiempo

text: Entre las adaptaciones llevadas al cine destacan la realizada en el año 1960 por George Pal bajo el mismo título, "The Time Machine". También merece la pena subrayar la realizada por Simon Wells, descendiente del escritor, titulada "La máquina del tiempo" en el año 2002, con excelentes adaptaciones musicales e instrumentos de inicios del siglo XIX.


title: La máquina del tiempo

text: Otra película es "Time After Time", de 1979, dirigida por Nicholas Meyer y protagonizada por Malcolm McDowell y Mary Steenburgen.


title: Emil Vodder

text: Emil Vodder (Copenhague, 20 de febrero de 1896 - 17 de febrero de 1986), estudio lenguas, canto, biología, mineralogía, citología y fisioterapia. Sus estudios de medicina se interrumpieron a causa de una fiebre de malta, a pesar de lo cual dedicó su vida a desarrollar, junto a su mujer la Dra. Estrid Vodder, un método que mejorara y ayudara a los enfermos.


title: Emil Vodder

text: Mientras trabajaba en la Riviera francesa el tratamiento de pacientes con resfriados crónicos, se dieron cuenta de estos pacientes tenían ganglios linfáticos inflamados.


title: Emil Vodder

text: En el año 1932, el sistema linfático era todavía un semidesconocido, no solo para los masajistas, sino incluso para los médicos. El concepto más generalizado de entonces era evitar su masaje o manipulación, ya que se pensaba que esto sólo podía acarrear problemas por la posibilidad de que se propagaran (por vía linfática) gérmenes patógenos u otros productos perjudiciales para la salud. Sin embargo, aquella opinión tan generalizada satisfizo poco a Vodder e intuitivamente comenzó a tratar, mediante un masaje especial ideado por él, los ganglios hinchados, felizmente con excelentes resultados.


title: Emil Vodder

text: Cuando nadie se atrevía a tocar los ganglios inflamados, él y su mujer lo hacían, sembrando las simientes de una terapia manual.  Su intuición estaba bien encauzada. Hoy sabemos que la contraindicación de la técnica recae sobre las inflamaciones agudas, pero que no está contraindicada en las afecciones crónicas, donde la palpación no es dolorosa. Así se gestó y nació el drenaje linfático manual, método original de Vodder.


title: Emil Vodder

text: En 1936, después de cuatro años de investigación presenta su método en París para la regeneración del sistema linfático y los tejidos de la piel. La propagación y desarrollo de este método de tratamiento (drenaje linfático manual) alcanzó a gran cantidad de profesionales europeos, no solo de la medicina, sino también de otros campos. Se empezaron a interesar cirujanos maxilo-faciales, dentistas, médicos naturistas (fisioterapeutas, comadronas, enfermeras), masajistas y esteticistas, en conocer este gran científico llamado Vodder.


title: Emil Vodder

text: El trabajo de difusión realizado por el Dr.Vodder mediante cursos y conferencias ha sido ampliamente reconocido por numerosos terapeutas de todo el mundo.En 1976da su primer curso en España, en Barcelona concretamente.


title: Bazuca

text: La bazuca () es un lanzacohetes antitanque portátil. Se hizo famosa durante la Segunda Guerra Mundial, donde fue una de las principales armas antitanque de infantería, usada por el Ejército de los Estados Unidos. Fue una de las primeras armas basadas en el explosivo HEAT ("High Explosive Anti-Tank") en entrar en servicio. Recibió el nombre de "bazooka" debido al parecido con un instrumento musical inventado y usado por Bob Burns. Su uso se generalizó a partir de la Segunda Guerra Mundial.


title: Bazuca

text: Durante la Segunda Guerra Mundial la Wehrmacht obtuvo varias bazukas en el norte de África y en el frente oriental y por ingeniería inversa obtuvo su propia versión aumentando su calibre a 88 mm. Se conocieron popularmente en Alemania como "panzerschreck" ('terror de los tanques'). A finales de la guerra, los japoneses diseñaron un arma similar, el lanzacohetes tipo 4 70 mm AT, que tenía un diseño diferente y lanzaba granadas propulsadas por cohetes.


title: Bazuca

text: Además de lo que es la "bazooka" original, la palabra 'bazuca' se usa a menudo incorrectamente para denominar a todas las armas antitanque operadas desde el hombro, como las granadas propulsadas por cohete (RPG).


title: Bazuca

text: El desarrollo del proyectil cohete fue una idea original del Dr. Robert H. Goddard, como un proyecto adicional de su trabajo sobre la propulsión de cohetes. Goddard, en el transcurso de su cargo en el Instituto Politécnico de Worcester, la Universidad de Clark y el Observatorio Monte Wilson, ideó un lanzacohetes para uso militar durante la Primera Guerra Mundial. Él y su compañero de trabajo, Dr. Clarence N. Hickman probaron con éxito esta arma en el Cuerpo de Señales del Ejército de los EE. UU. en el terreno de pruebas de Aberdeen, Maryland, el 6 de noviembre de 1918, pero como la guerra terminó con el armisticio de Compiègne cinco días más tarde se interrumpió el desarrollo. La demora en el desarrollo de esta arma se debió a una lucha de Goddard con la tuberculosis. Goddard continuó siendo un consultor a tiempo parcial del gobierno de los Estados Unidos en Indian Head, Maryland, hasta 1923, pero pronto se centró en otros proyectos relacionados con la propulsión de cohetes. Posteriormente, Hickman se convirtió en jefe del Comité de Investigación de Defensa Nacional en la década de 1940, donde dirigió el desarrollo de cohetes para la Segunda Guerra Mundial y se encargó de la finalización de la "bazooka".


title: Bazuca

text: La tecnología de la forma de carga del arma fue desarrollada en los EE. UU. con una granada de mano usada por la infantería contra vehículos con un blindaje de hasta 60 mm de grosor. La granada M10 era difícil de tirar a mano, pesaba 1,6 kg y era demasiado pesada para ser lanzada con un fusil lanzagranadas. La única forma práctica de usarla era que un soldado de infantería la colocase directamente sobre el tanque, lo que era una medio poco probable en la mayoría de las situaciones de combate. Entonces se desarrolló una versión más pequeña y menos potente, la M9, que se podía disparar desde un rifle. Esto dio como resultado la creación de una serie lanzadores de granadas para fusiles: el M1 (Springfield M1903), el M2 (Enfield M1917), el M7 (M1 Garand) y el M8 (M1 Carbine). Sin embargo, aún no se había encontrado un arma antitanque verdaderamente útil y, siguiendo el ejemplo de otros países en ese momento, el ejército estadounidense se preparó para evaluar diseños para un arma antitanque portátil más efectiva.


title: Bazuca

text: En 1942, el coronel del ejército estadounidense Leslie A. Skinner precisó la carga con forma de M10, que era capaz de parar a los tanques alemanes. Le encargó al teniente Edward Uhl crear un sistema para entregar la greanada. Uhl creó un pequeño cohete con ella, pero necesitaba proteger al que tirase el arma del fuego del cohete y, según él, encontró un tubo metálico y propuso que se tirase el cohete dentro del tubo con el mecanismo en el hombro.


title: Bazuca

text: El diseño fue finalizado en el Corcoran Hall de la Universidad George Washington de Washington D. C..


title: Bazuca

text: A finales de 1942 se introdujo el lanzacohetes M1A1. La munición del M1 era la M6, que era notoriamente poco fiable. La M6 fue mejorada como M6A1. También se mejoró el M1A1. Después de la M6 se produjeron otras ojivas alternativas, con lotes de cohetes M6 modificados con los últimos sistemas de ignición, para poder ser disparados desde los lanzacohetes M1 modificados. Muchos lanzacohetes M1 antiguos fueron modificados entre julio y agosto de 1943. A la munición modificada se le llamó M6A2.


title: Bazuca

text: La munición smoke rocket M10 de 60 mm y las variantes mejoradas (M10A1, M10A2, M10A4) usaban el motor y la aleta de la M6A1 pero reemplazaban la ojiva por otra con una carga de fósforo blanco. El fósforo blanco no solamente actúa generando un humo visible, sino que sus partículas pueden causar daños severos a la piel. Por ello, el M10 se usó para marcar objetivos, cegar a artilleros enemigos o conductores de vehículos y para expulsar a tropas de búnkeres y refugios.


title: Bazuca

text: Los lanzadores de cohetes originales M1 y M1A1 estaban equipados con miras fijas simples y usaban un tubo de lanzamiento sin refuerzos. Durante la guerra, el M1A1 tuvo una serie de modificaciones.


title: Bazuca

text: El M1 y el M1A1 usaban una mira posterior de hierro y una mira de escala situada junto a la boca del cañón. Los lados verticales de la mira de escala tenían inscritas las graduaciones de 100, 200, 300 y 400 yardas. En el M9, la mira de escala fue reemplazada por la mira de apertura de General Electric T43. El alineamiento se realizaba mirando por la mira trasera mientras que se ajustaba la frontal, que tenía las graduaciones de 100, 200 y 300 yardas. En septiembre de 1944, durante la producción del M9A1, la mira T43 fue reemplazada por la mira de Polaroid T90. La T43 y la T90 eran intercambiables.


title: Bazuca

text: La bazuca requería de un cuidado especial cuando era usado en climas tropicales o árticos, o en condiciones de mucho polvo o arena. Los cohetes no podían ser disparados a temperaturas que fuesen menores de −18 °C y mayores de 49 °C.


title: Bazuca

text: En 1943, informes de campo recibidos por la Artillería del Ejército en el arsenal de Ogden y en otras instalaciones indicaban que los cohetes se pegaban y se detonaban prematuramente en los tubos de lanzamiento de los M1A1. En los campos de pruebas de Aberdeen del Ejército de los EE. UU. se emplearon varios aros de metal y envolturas de alambre en el tubo para reforzarlo. No obstante, los informes de las detonaciones prematuras continuaron hasta que se desarrollaron pruebas de medición de permeabilidad.


title: Bazuca

text: Los cohetes M6 y M6A1 que fueron usados en los lanzacohetes M1 y el M1A1 tenían una punta puntiaguda que se descubrió que causaba deflexión desde el objetivo en ángulos de impacto bajos. A finales de 1943 se adoptó otro tipo de cohete de 2,36 pulgadas, el M6A3, para su uso con el lanzacohetes M9.


title: Bazuca

text: En octubre de 1944, después de recibir informes de efectos inadecuados en combate de los lanzacohetes M1A1 y del M9 y de los cohetes M6A1, y después de examinar los ejemplares capturados de los alemanes 8.8 cm RPzB 43 y RPzB 54 panzerschreck, el Cuerpo de Artillería de los EE. UU. desarrolló un nuevo y más poderoso cohete antitanque, el M20 de 90 mm. No obstante, el diseño del arma no estuvo terminado hasta después de la guerra y no fue usado hasta la Guerra de Corea.


title: Bazuca

text: En 1945, el Servicio de Guerra Química del Ejército de los EE. UU. estandarizó y mejoró la química de los cohetes de los lanzacohetes M9 y M9A1, que adoptaron el cohete de gas M26, de cloruro de cianógeno (CK) para los 2.36-in. El CK, un agente sanguíneo mortal, era capaz de penetrar las barreras protectoras del filtro de algunas máscaras anti-gas y se consideraba efectivo contra fuerzas japonesas (sobre todo las que se encontraban en cuevas o búnkeres) cuyas máscaras de gas carecían de impregnaciones químicas que protegían contra el CK. Mientras el cohete CK estuvo en el inventario de los EE. UU. nunca se desplegó ni se envió al personal de combate.


title: Bazuca

text: Tras la batalla de Normandía de 1944, la versión militar del monoplano civil Piper J-3 Club, de vuelo lento y ala alta, el L-4 grasshopper, empezó a usarse contra el armamento enemigo por algunas unidades de reconocimiento del ejército estadounidense en Francia; estos aviones estaban equipados con dos o cuatro "bazookas" contra los vehículos armados alemanes.


title: Bazuca

text: Al llegar a Francia en 1944, el comandante del ejército estadounidense Charles Carpenter, un aviador del ejército que volaba aviones de enlace y artillería como la versión militar del Piper J-3 Cub, el L-4 Grasshopper, recibió una nueva versión L-4H durante las etapas finales de la batalla de Normandía, para el "ataque ligero" contra acorazados alemanes. Con un piloto de 68 kilos y sin radio a bordo, el L-4H tenía una capacidad combinada de carga y pasajeros de aproximadamente 105 kilos. Este margen le permitió finalmente montar un total de seis "bazookas", tres por lado en los puntales de elevación como lo habían hecho otros L-4.


title: Bazuca

text: En los primeros meses de la era de la Guerra de Corea, en agosto de 1950, una prueba conjunta de la Armada de los Estados Unidos y la Infantería de Marina utilizó un helicóptero bell HTL-4 recién adquirido para probar si se podía disparar una bazuca desde un helicóptero en vuelo. Se eligió uno de los modelos más grandes, de 3.5 pulgadas, y se montó delante y a la derecha del helicóptero para permitir que la puerta permaneciese despejada. La bazuca fue probada con éxito, aunque se descubrió que se requeriría de un blindaje para el compartimiento del motor, que fue puesto en el modelo 47 y en otros de los primeros helicópteros. Aquel helicóptero pertenecía al Escuadrón Uno de Helicópteros de la Marina (HMX-1).


title: Bazuca

text: Poco después de probar el primer prototipo de lanzacohetes lanzando cohetes al río Potomac, Skinner y Uhl llevaron el nuevo sistema a una prueba de competición con varios tipos de morteros de espiga que tuvo lugar en el campo de pruebas de Aberdeen en mayo de 1942. Con el nuevo lanzacohetes se logró impactar varias veces contra un tanque en movimiento mientras que cinco morteros no lo alcanzaron. Aquello fue un logro considerable, teniendo en cuenta además que la mira del lanzacohetes había sido fabricada esa mañana con una percha de alambre. Varios altos oficiales, entre los que estaba el jefe de investigación e ingeniería del Departamento de Artillería, el general de división Gladeon M. Barnes, supervisaron la prueba. A Barnes le gustó ese lanzacohetes, pero comentó: "Estoy seguro de que se parece a la "bazooka" de Bob Burns". Bob Barns era un conocido humorista de la radio que usó un instrumento musical que él mismo había ideado y lo llamó "bazooka".


title: Bazuca

text: Fue introducido secretamente en el frente ruso y en noviembre de 1942, durante la Operación Torch, las primeras versiones del lanzacohetes M1 y el cohete M6 fueron entregadas a algunas de las tropas de invasión estadounidenses en los desembarcos en el norte de África. La noche antes de los desembarcos, el general Dwight D. Eisenhower se sorprendió al descubrir por un subordinado que ninguna de sus tropas había recibido instrucciones sobre el uso de la bazuca.


title: Bazuca

text: El lanzacohetes M1 fue provisto con el cohete M6, altamente fiable, sin haberse realizado entrenamientos. No tuvo un papel importante en la lucha en el norte de África, pero sí que supuso un éxito de la inteligencia alemana cuando algunos fueron capturados por los alemanes en los primeros encuentros con las tropas inexpertas en su uso de los EE. UU. Un general de los EE. UU. que visitó el frente de Túnez en 1973 después del final de las operaciones de combate no pudo encontrar a ningún soldado que le informara de que aquella arma hubiera detenido a algún tanque enemigo. La emisión adicional de la bazuca fue suspendida en mayo de 1943.


title: Bazuca

text: Durante la invasión de los aliados de Sicilia, las fuerzas estadounidenses usaron pequeñas cantidades de las bazucas M1A1, con el cohete mejorado M6A1. El M1A1 detuvo a cuatro tanques medianos alemanes y a un tiger I pesado, quedando este último fuera de combate con un impacto poco común en la ranura de visión del conductor.


title: Bazuca

text: Cuando se reveló la existencia de la bazuca al público estadounidense, los comunicados de prensa oficiales de los dos primeros años declararon que era tan potente como un cañón de 155 mm, lo que fue una exageración, aunque entonces fue ampliamente aceptada por el público estadounidense.


title: Bazuca

text: A finales de 1942 las tropas alemanas capturaron algunos de las primeras bazucas americanas M1 a las tropas del Ejército Rojo, que los habían recibido como arrendamiento durante la Operación Torch, de invasión del norte de África. Los alemanes desarrollaron su propia versión del arma, incrementando el diámetro de la ojiva del cohete de los 60 mm a los 88 mm. En servicio alemán, su mayor calibre tenía una gran capacidad contra los blindados. Paradójicamente, el aumento del calibre fue propuesto por algunos oficiales de artillería durante las pruebas en EE. UU, pero fue rechazado. Tras la participación en una prueba usando el alemán raketenpanzerbüchse, también llamado RPzB 54 panzerschreck, y el bazuca estadounidense M9 contra un tanque alemán panther, el cabo Donald E. Lewis del Ejército de los EE. UU. informó a sus superiores de que el panzerschreck era muy superior a la bazuca americana: «estaba gratamente impresionado con el "panzerschreck" y estaba listo para atacar a los alemanes con su propia arma».


title: Bazuca

text: La bazuca M1 funcionó mucho mejor en las raras ocasiones en las que era usado contra un blindaje más delgado, normalmente en las partes bajas, la parte inferior o la parte superior de los tanques enemigos. Para dañar el panel de mando de un tanque enemigo, el operador de la bazuca tenía que esperar hasta que el tanque pasase por una colina empinada o por cualquier otro escollo, mientras que para dañar la parte superior el operador necesitaba encontrarse desde un piso alto de un edificio o desde cualquier otra posición elevada. Incluso el tanque pesado king tiger solo tenía en la parte superior y en la torreta un espesor de blindaje de 44 mm como mucho, lo que podía ser perforado por la munición de la bazuca estadounidense. En 1944, durante la ofensiva aliada en Francia, cuando algunos aviones de enlace con el Ejército de los EE. UU. empezaron a estar armados experimentalmente, y ya volaban con dos o cuatro armas de artillería estadounidense, usada de forma destacada en la batalla de Arracourt-Major, Charles "Bazooka Charlie" Carpenter montó una batería de tres "bazookas" M9 en los puntales del fuselaje de las alas de cada lado de su L-4 Grasshopper para atacar a los blindados enemigos, atribuyéndosele la destrucción de seis tanques enemigos, incluyendo dos tanques pesados tiger I.


title: Bazuca

text: A pesar de la introducción de la bazuca M9 con su cohete mejorado, el M6A3, a finales de 1943, los informes de la efectividad del arma contra el blindaje enemigo disminuyeron enormemente en las últimas etapas de la Segunda Guerra Mundial, por los nuevos tanques alemanes con blindaje más grueso y mejor diseñado y por la introducción en las partes bajas del blindaje Schurzen. Esto hizo que los operadores de "bazookas" se dirigieran a zonas menos protegidas del tanque, como las orugas, las ruedas dentadas de transmisión, las ruedas o el compartimiento trasero del motor. En una carta fechada el 20 de mayo de 1944 el general George S. Patton declaró a un colega que "el objetivo de la bazuca no es cazar tanques ofensivamente, sino que se utilizará como último recurso para evitar que los tanques lleguen a donde se encuentre la infantería, en un rango de unos 27 metros".


title: Bazuca

text: Tanto en la Guerra del Pacífico como en la campaña del norte de África, las primeras bazucas enviadas al combate tenían a menudo problemas de fiabilidad. El circuito operativo de la batería se dañaba durante un manejo rudo, y los motores del cohete a menudo fallaban por las altas temperaturas y la exposición a la humedad y la salinidad de la humedad del aire. Con la introducción del M1A1 y una munición más fiable, la bazuca fue efectivo contra algunos emplazamientos fijos de infantería japoneses, como pequeños búnkeres de cemento y fortines. El arma no era siempre efectiva contra los emplazamientos de coco y arena, ya que estas estructuras más blandas a menudo reducían la fuerza del impacto de la ojiva lo suficiente como para evitar la detonación de la carga explosiva. Al final de la guerra en el Pacífico, las tropas del ejército y la marina usaron el lanzallamas M2 para atacar este tipo de emplazamientos. En unos pocos casos en el Pacífico, cuando la bazuca era usado contra los tranques y los vehículos blindados, los cohetes fueron muy efectivos contra los finos blindajes de los vehículos japoneses. Los lanzacohetes M1A1, M9 y M9A1 fueron considerados como armas útiles y efectivas contra emplazamientos enemigos y fortificaciones durante la Segunda Guerra Mundial pero no tanto como armas antitanque. El general Dwiht Eisenhower posteriormente lo describió como una de las cuatro "herramientas de la victoria" con las que los aliados ganaron la Segunda Guerra Mundial (junto con la bomba atómica, el Willys MB Jeep y el avión de transporte C-47 Skytrain).


title: Bazuca

text: El éxito del panzerschreck alemán, más potente, hizo que la bazuca fuese completamente rediseñado al final de la Segunda Guerra Mundial. Se adoptó un modelo más grande, de 90 mm, el "super bazooka" M20. A pesar de tener cierto parecido con el "panzerschreck", el M20 tenía un mayor rango de efectividad, más capacidad de penetración y era un 20 % más ligero. El M20 pesaba 6.5 kg y contaba con una carga de 4 kg, el M28A2 HEAT, para su uso como antitanque. Era manejado por un equipo de dos personas y tenía una ratio de seis disparos por minuto. Como su predecesor, el M20 también podía disparar cohetes de otro tipo (M29A2) o WP smoke (T127E3/M30). Habiendo aprendido de la experiencia de la sensibilidad de la bazuca y de su munición hacia la humedad y las inclemencias del tiempo, la munición de la nueva arma era empacada en cajas resistentes a la humedad y el manual de campo del M20 contenía instrucciones extensas sobre la lubricación y el mantenimiento del lanzador, así como sobre el almacenamiento de la munición.


title: Bazuca

text: Las reducciones presupuestarias iniciadas por el secretario de defensa Louis A. Johnson en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial cancelaron el desarrollo del M20 y las primeras fuerzas estadounidenses desplegadas en Corea fueron armadas con lanzacohetes M9 y M9A1 de 2,36 pulgadas antiguos almacenados desde la Segunda Guerra Mundial y munición M6A3. Durante las etapas iniciales de la Guerra de Corea resurgieron las quejas sobre la ineficacia de los M9 y M9A1 de 2.36 pulgadas contra los blindajes enemigos suministrados por los soviéticos. Un hecho señalado fue que las fuerzas de bloqueo de la fuerza operativa Smith del ejército estadounidense fueron invadidas por treinta y tres tanques norcoreanos T-34-85 a pesar de que habían disparado repetidamente cohetes de 2.36 pulgadas en los compartimientos de los motores traseros de los vehículos.


title: Bazuca

text: Además, las autoridades de artillería recibieron numerosos informes de combate que indicaban fallos del cohete M6A3 para la detonación tras el impacto, lo que se debía a que la munición inventariada se había deteriorado tras muchos años de almacenamiento en ambientes húmedos o con salinidad en la humedad del ambiente. Los suministros de lanzacohetes M20 de 3.5 pulgadas con munición M28A2 HEAT fueron transportados rápidamente desde Estados Unidos a Corea del Sur, donde demostraron ser muy efectivos contra el T-34 y otros tanques soviéticos. Grandes cantidades de "bazookas" de 2.36 pulgadas que fueron capturados durante la Guerra Civil China fueron usados por los chinos contra los tanques estadounidenses Sherman y Patton, y la posterior ingeniería inversa china produjo una copia del M20 llamada type 51.


title: Bazuca

text: El superbazuca M20 fue usado al comienzo de la Guerra de Vietnam por los marines estadounidenses antes de que gradualmente se fuera sustituyendo por el cañón sin retroceso M67 y, posteriormente, por el cohete M72 LAW.


title: Bazuca

text: El ejército norvietnamita también desarrolló su propio "bazooka", bajo el mando de Tran Dai Nghia. Fue probado con éxito en 1947.


title: Oliviero Diliberto

text: Oliviero Di Liberto (n. 13 de octubre de 1956, Cagliari, Italia) es un político italiano, actual secretario general del Partido de los Comunistas Italianos (PdCI).


title: Oliviero Diliberto

text: Militante del Partido Comunista Italiano desde los años 1980, Diliberto se unió a Refundación Comunista tras la escisión de 1991 que acabó con la disolución del PCI.


title: Oliviero Diliberto

text: En 1994 fue elegido diputado del PRC. En 1998, tras la moción de confianza al gobierno de centro político-izquierda política de Romano Prodi, en la que la mayoría de "Rifondazione" votó en contra, una parte del Partido, liderado por Armando Cossutta y el propio Diliberto se escindió, formando el Partido de los Comunistas Italianos, del que es secretario general desde entonces. Diliberto fue entonces nombrado ministro de Justicia en el gobierno de Massimo D’Alema, cargo que ocupó hasta 2000, cuando dimitió para concentrarse en el trabajo de Partido.


title: Oliviero Diliberto

text: Tras la victoria de la coalición de centro-izquierda L’Unione (de la que el PdCI forma parte) Diliberto anunció su negativa a ocupar cualquier cargo ministerial, prefiriendo llevar a cabo las tareas del liderazgo del Partido.


title: Knowing Me, Knowing You

text: «Knowing Me, Knowing You» (Conociéndome, conociéndote) es una canción y un sencillo lanzado por el grupo de pop sueco ABBA. Es el último del exitoso álbum "Arrival", que lo incluye como la pista 5.


title: Knowing Me, Knowing You

text: "Knowing Me, Knowing You" comenzó a grabarse el 23 de marzo de 1976 en los estudios Metronome en Estocolmo bajo el título "Ring It In" luego cambiado a "Number One, Number One" para después ser bautizada por Stig Anderson como "Knowing Me, Knowing You".


title: Knowing Me, Knowing You

text: Los músicos que intervinieron en la grabación de esta melodía fueron: Benny Andersson (teclados), Janne Schaffer y Björn Ulvaeus (guitarras), Rutger Gunnarsson (bajo), Ola Brunkert (batería), Malando Gassama (percusiones), el 24 de mayo de 1976 Lasse Wellander agregó una guitarra más en la melodía.


title: Knowing Me, Knowing You

text: Es una de las primeras canciones de ABBA en tratar el tema de las rupturas amorosas. Aunque el título vino de Stig Anderson, el resto de la letra fue escrito por Björn. El cual ha negado rotundamente que en la letra se muestre su situación en el momento de escribirla. "Aunque el sentimiento estuviera escondido dentro de mí por algo que estuviera pasando conmigo, continúa siendo el 90 por ciento ficción; Solamente trabaje con imágenes. Vi a un hombre caminando a través de una casa vacía por última vez como símbolo de divorcio y solo describí lo que veía, nunca lo había pensado en mí mismo en ese entonces" comenta Björn acerca de la canción en un libro autobiográfico. Benny Andersson, mencionó esta canción como una de las mejores de ABBA en una entrevista en 2004, junto con "Dancing Queen", "The Winner Takes It All" y "When I Kissed The Teacher".


title: Knowing Me, Knowing You

text: La canción forma parte actualmente del musical "Mamma Mia!", basado en las canciones de ABBA. Comúnmente fue interpretada por el grupo en sus tours de 1977, de 1979 y de 1980.


title: Knowing Me, Knowing You

text: Happy Hawaii (Feliz Hawái) es la canción del lado B. Fue escrita por Benny y Björn en 1976. Fue grabada el 14 de mayo de 1976, en los estudios Metronome en Estocolmo, llamada primeramente "Hawaii" y después nombrada "Memory Lane", tiempo después fue arreglada de otra forma y grabada como "Why Did It Have To Be Me?". La pista esta arreglada con los típicos sonidos del archipiélago hawaiano. La canción habla sobre una mujer que al fin viajará a Hawái y que está muy emocionada por hacerlo. Este tema viene incluido en el álbum Arrival como tema extra nº12.


title: Knowing Me, Knowing You

text: El primer video fue hecho en enero de 1977 en la isla de Lidingö y en los estudios SVT en Estocolmo. En éste se observa a Frida y Agnetha caminan por la nieve, luego salen escenas de abrazos entre las dos parejas del grupo, y al final se ven las chicas alejándose. Fue dirigido por Lasse Hallström. El segundo video fue hecho en el verano de 1977 en donde el grupo está en un yate y se ve a Frida cantando en la playa.


title: Knowing Me, Knowing You

text: Actualmente está disponible en los DVD The Definitive Collection (DVD), ABBA Number Ones (DVD), y en ABBA Gold (DVD).


title: Knowing Me, Knowing You

text: En el DVD del álbum "Arrival: Deluxe Edition" hay un video de animación de la canción "Happy Hawaii".


title: Knowing Me, Knowing You

text: "Conociéndome, conociéndote" es la versión en español de la canción. Fue compuesta por Buddy y Mary McCluskey, y grabada el 7 de enero de 1980 en los estudios Polar Music. La canción forma parte del disco Gracias por la Música como la pista 11, en ABBA Oro como la pista 10 y como tema extra del álbum Arrival. Fue lado B de la versión en español de Fernando en Argentina.


title: Franco Giordano

text: Francesco Giordano, más conocido como Franco Giordano (Bari, Italia, 26 de agosto de 1957), es un político italiano, antiguo secretario general del Partido de la Refundación Comunista (PRC).


title: Franco Giordano

text: Se afilió al Partido Comunista Italiano (PCI) en 1974. Entre 1985 y 1987 fue miembro de la dirección nacional de la Federación Juvenil Comunista Italiana (FGCI), y entre 1987 y 1990 perteneció a la dirección del PCI de la Provincia de Bari. Cuando el PCI se disolvió en la escisión de 1991, Giordano participó en la creación de Refundación Comunista.


title: Franco Giordano

text: Dirigente del PRC desde su creación, en 1996 fue elegido diputado, siendo reelegido en las elecciones de 2001 y 2006. Presidente del Grupo Parlamentario Comunista desde octubre de 1998, fue elegido vicesecretario del Partido en 2001. Tras la elección de Fausto Bertinotti como presidente de la Cámara de Diputados de Italia, Giordano fue nombrado secretario general del PRC el 7 de mayo de 2006.


title: Distrito de Gifhorn

text: El Distrito de Gifhorn ("Landkreis Gifhorn") es uno de los "landkreis" del este de Baja Sajonia, Alemania. Tiene una población estimada, a inicios de agosto de 2021, de 177 609 habitantes.


title: Distrito de Gifhorn

text: Limita al oeste con la Región Hannover, al norte con el Landkreis Uelzen, al oeste con la ciudad libre de Altmarkkreis Salzwedel y al sur con la ciudad libre de Braunschweig así como con Landkreis Peine. A través de su territorio fluye el río Oker y pasa el canal navegable Mittellandkanal.


title: Distrito de Gifhorn

text: Comunidades Samtgemeinden


title: Distrito de Gifhorn

text: = Referencias =


title: Superliga de Dinamarca

text: La Superliga danesa (), conocida como 3F Superliga por motivos de patrocinio, es la máxima categoría del fútbol profesional de Dinamarca. La competición es organizada por la Unión Danesa de Fútbol ("Dansk Boldspil Union" o DBU). Los equipos que toman parte en el torneo son doce, descendiendo dos a la Primera División. En los últimos años, la liga danesa ha experimentado un gran crecimiento, con nuevos estadios y mayor cantidad de aficionados, lo que le ha elevado a la 14ª posición en el ranking de mejores ligas de la UEFA. La temporada se extiende desde julio a mayo, con equipos que juegan 33 partidos cada uno por un total de 198 partidos en la temporada.


title: Superliga de Dinamarca

text: El equipo con más campeonatos de liga es el FC Copenhague con trece títulos.


title: Superliga de Dinamarca

text: El campeonato se fundó en 1991 y sustituyó a la Primera División de Dinamarca como máximo campeonato de fútbol en Dinamarca. En 1991 se disputaron 2 temporadas; una de transición (celebrada en primavera de 1991) que comenzó con 10 equipos y de la cual salió vencedor el Brondby IF, y otra (1991-92) que tendría 2 fases: un campeonato regular con 10 equipos durante el otoño y una fase final con los 8 primeros equipos en primavera. De ahí salió vencedor el Lyngby BK.


title: Superliga de Dinamarca

text: El sistema actual de liga regular se estableció a partir de la temporada 1995-96, así como un incremento a 14 equipos, que jugarían entre sí 3 rondas. Para la temporada 20-21 se redujo el número de clubes a 12.


title: Superliga de Dinamarca

text: El campeonato tiene 12 equipos que juegan una liga regular. Cada equipo se enfrenta entre sí en 3 ocasiones: en las 2 primeras rondas hay partidos en casa y fuera, mientras que para el tercer partido se establece el campo dependiendo de como se haya quedado en la temporada anterior. Los 2 equipos con menos puntos descienden a la "Primera División Danesa".


title: Superliga de Dinamarca

text: Para el ciclo 2015/16, Dinamarca dispone de 1 plaza para la UEFA Champions League y 3 para la UEFA Europa League. El campeón de Liga tiene derecho a jugar la UEFA Champions League, partiendo de la segunda ronda de clasificación. El campeón de la Copa de Dinamarca juegan la UEFA Europa League a partir de la segunda ronda, y el segundo y tercer clasificados en la liga juegan la UEFA Europa League a partir de la primera ronda.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: El Real Jardín Botánico de Peradeniya en inglés: Royal Botanical Gardens of Peradeniya es un jardín botánico de unas 59 hectáreas (146 acres) de extensión, que se encuentra en la población de Peradeniya, en las cercanías de Kandy, Sri Lanka.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: El "Real Jardín Botánico de Peradeniya" se encuentra en una colina de Peradeniya, población a unos 6 kilómetros de la capital Kandy, y a unos 100 kilómetros de Colombo, Sri Lanka.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: La historia deL "Real Jardín Botánico" hunde sus raíces en una fecha tan lejana como 1371 en la que el rey "Wickramabahu III" ascendió al trono y trasladó la corte a Peradeniya cerca del "río Mahaweli".


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: Más adelante, en el reinado del "rey Kirti Sri" 1747-1780, el rey "Rajadhi Rajasinghe" residió aquí en una residencia temporal que le fue erigida.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: Los edificios que aquí había fueron destruidos por los ingleses cuando ocuparon Kandy. Un sacerdote vivió aquí en las ruinas hasta que los jardines fueron rediseñados por Sr. "Alexander Moon" en 1821 seis años después de la conquista final del reino de Kandyan.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: En 1810 por consejo de Sir Joseph Banks se abrió un jardín denominado como "Kew" en "Slave island" y designaron a "William Kerr" como su superintendente.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: En 1813 se trasladó el jardín a Kalutara para la recepción de plantas de interés económico que se podrían cultivar allí en mayor escala que en "Slave island". William Kerr murió en 1814 y bajo el mandato de su sucesor "Alexander Moon" el jardín finalmente fue trasladado a Peradeniya en 1821 como el lugar más idóneo para establecer esta institución. La transferencia de las plantas exóticas del jardín de Kalutara duró por lo menos hasta 1843.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: Durante el mandato de "Alexander Moon" se desbrozó una parte del terreno actual plantando cinamomo y café. "Alexander Moon" publicó en 1824 su "Catalogue of Ceylon Plants" en el cual publicó los nombres botánicos y nativos de 1, 127 plantas, indígenas de la isla.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: Bajo la dirección de "George Gardner" en 1844 se efectuaron muchas mejoras importantes en la institución siendo su principal trabajo la exploración del país para la colección y el estudio de su flora. Al morir en 1849 le sucedió el "Dr Thwaites" que por más de 30 años mantuvo los jardines con una gran eficiencia, dándole al establecimiento su reputación mundial. Los jardines botánicos en Hakgala se establecieron en 1861 para la introducción del árbol de la quina en la isla y en Gampaha (Henarathgoda) fue creado un jardín botánico en 1876 para la introducción del caucho.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: Al "Dr Thwaites" le sucedió el "Dr Henry Trimen", bajo su mandato se aunaron la belleza y la utilidad de los jardines. El "Dr Thwaites" fundó el "museo de la botánica económica", abrió sucursales del jardín botánico en "Badulla" y "Anuradhapura" y comenzó la publicación de su trabajo, "The Flora of Ceylon" que sin embargo fue acabado por sir "Joseph D. Hooker" después de la muerte de Trimen en 1896.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: Después de 1896 los trabajos en el jardín se enfocaron a un nivel más científico dirigido principalmente hacia la introducción y la aclimatación de plantas útiles y ornamentales pero en los últimos años en actividades enfocadas hacia lo económico, la botánica y la agricultura y conducidas por el Ministerio de Agricultura en 1912.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: Siendo "H.F. Macmillan" el superintendente de jardines botánicos en 1912 y Sr. T.H. Parsons el director del jardín en 1914. Durante el mandato de Macmillan los jardines fueron mejorados y el trabajo ampliado, publicó su gran obra "a Hand Book of Tropical Planting and Gardening". Macmillan se retiró en 1925 y Sr. T.H. Parsons continuó como superintendente hasta 1945.


title: Real Jardín Botánico de Peradeniya

text: El "Real Jardín Botánico de Peradeniya" tiene cerca de 4.000 especies de plantas. Entre sus colecciones son de destacar:


title: Nichi Vendola

text: Nicola ‘Nichi’ Vendola (Terlizzi, 26 de agosto de 1958) es un político italiano, presidente de la región de Apulia.


title: Nichi Vendola

text: Nacido en Terlizzi, provincia de Bari, en el seno de una familia comunista (sobrenombrado por sus padres "Nichi" en honor del entonces primer ministro soviético Nikita Jrushchov), Vendola se afilió a la Federación Juvenil Comunista Italiana con apenas 14 años. Estudiante de literatura, comenzó a trabajar como periodista para "L’Unità", el diario oficial del Partido Comunista Italiano.


title: Nichi Vendola

text: Miembro del Secretariado Nacional del PCI durante la escisión de 1991, se opuso firmemente a la disolución del Partido y se unió a Refundación Comunista. Elegido diputado en 1992, ha sido reelegido desde entonces. Como comisionado anti-Mafia, tomó notoriedad como fuerte oponente del crimen organizado.


title: Nichi Vendola

text: En 2005 se presentó como candidato en las elecciones primarias convocadas para elegir el candidato a presidente de Apulia por parte de L’Unione, la coalición del centro-izquierda. Para sorpresa de muchos, Vendola venció al otro candidato, Francesco Boccia. Los sectores moderados de la coalición criticaron la elección, argumentando que era imposible que un comunista, y declarado homosexual, pudiera ser elegido presidente de una región del sur de Italia como Apulia, generalmente considerada como conservadora y católica. Sin embargo, Vendola se declaró creyente y manifestó que para un comunista como él, el libro más importante era la Biblia.


title: Nichi Vendola

text: En las elecciones regionales de Apulia, celebradas en abril de 2005, derrotó al entonces presidente Raffaele Fitto, candidato de la Casa de las Libertades, convirtiéndose en el primer presidente regional de la historia de Refundación Comunista. En 2010 repitió su éxito tanto en las elecciones primarias como en las regionales y fue reelegido presidente de Apulia por el segundo mandato.


title: Villar de la Encina

text: Villar de la Encina es un municipio español perteneciente a la provincia de Cuenca, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.


title: Villar de la Encina

text: Integrado en la comarca de La Mancha Conquense, se sitúa a 77 kilómetros de la capital provincial. El término municipal está atravesado por la carretera N-420 entre los pK 357 y 361, además de por una carretera local que conecta con Carrascosa de Haro. El relieve del municipio es predominantemente llano, pero en pendiente descendiente de norte a sur, y con elevaciones aisladas. La altitud oscila entre los 912 metros al noreste y los 758 metros al sur. Cerca del pueblo se encuentra el Cerro Santo (893 metros), donde se levanta una ermita. El pueblo se alza a 841 metros sobre el nivel del mar.


title: Villar de la Encina

text: Tiene una población de 164 habitantes (INE 2015).


title: Villar de la Encina

text: Alcaldes 1991 - Actual: Santiago Vieco Martínez


title: Villar de la Encina

text: Su principal recurso es la agricultura.


title: Villar de la Encina

text: Sus fiestas patronales se celebran la semana del 16 de agosto en honor de San Roque.


title: María Teresa Vera

text: María Teresa Vera (Guanajay, Cuba, 6 de febrero de 1895 - La Habana, 17 de diciembre de 1965) fue una cantante, compositora y guitarrista cubana.


title: María Teresa Vera

text: A muy temprana edad, empezó a darse a conocer en los ambientes de bohemia y trova. Comenzó a cantar en 1911, y el cantante Manuel Corona le aconsejó que aprendiera a tocar la guitarra. María Teresa conformó un dúo de leyenda junto a Rafael Zequeira y, entre 1914 y 1924, grabaron casi 200 canciones, muchas de las cuales se hicieron populares de inmediato, como "A llorar a Papá Montero". También cantó en el Grupo Típico de Carlos Godínez.


title: María Teresa Vera

text: A mediados de la década del veinte, conoció a Ignacio Piñeiro, a quien enseñó a tocar el contrabajo, y en 1926 fundó el Sexteto Occidente, dentro de la tradición cubana de sextetos de son. Este conjunto fue fundado por María Teresa Vera a instancia de sus productores musicales. Esto se debió fundamentalmente a la gran demanda que tenían los sextetos de son a mediados de los años veinte.


title: María Teresa Vera

text: La agrupación contó, entre sus miembros, amén de María Teresa, con Ignacio Piñeiro, en el contrabajo, Julio Torres, en el tres, Manuel Reinoso, en el bongó, y Paco Sánchez, en las maracas.


title: María Teresa Vera

text: Este grupo desarrolló su carrera, de poca duración y escasas grabaciones, en gran medida en contraposición al Sexteto Habanero, que constituyó su competencia. Estos dos grupos desarrollaron la forma de tocar el son "a la habanera" y fueron los primeros en definir sus características.


title: María Teresa Vera

text: Es notorio en ambos grupos, dentro de la tradición más pura de la percusión afrocubana, el criterio libre del bongosero al ejecutar, en contraposición a la dictadura de la clave en 3 y 2. El tres en la melodía, guitarra y bajo en la armonía, unidos a la sal de las maracas, completan el cuadro sonoro de una de las músicas más místicas de América.


title: María Teresa Vera

text: Adepta de la religión afro-cubana, decidió hacerse santera y dejó la música hasta 1936, cuando reapareció de forma efímera en un programa de Radio Salas, con un cuarteto compuesto por Justa García, Dominica Verges y Lorenzo Hierrezuelo. Desde entonces, Hierrezuelo la acompañó en un dúo que duró más de veinticinco años, tiempo durante el cual María Teresa se reafirmó como una de las primeras voces de la trova.


title: María Teresa Vera

text: A mediados de la década de los cincuenta del siglo XX, produjo en televisión "El Casino de la Alegría". Los homenajes a María Teresa Vera llegaron en los años sesenta, hasta su fallecimiento, en 1965. Su tema más conocido, "Veinte años", ha sido interpretado por los más grandes cantantes cubanos.


title: María Teresa Vera

text: En 1995, se editó un disco homenaje de título "A María Teresa Vera" (Nubenegra, 1995), en el que intérpretes como Omara Portuondo, Martirio, Pablo Guerrero, Gema y Pável, Jacqueline Castellanos, Uxía y Argelia Fragoso interpretaron sus canciones.


title: Cursa El Corte Inglés

text: La Cursa El Corte Inglés, popularmente conocida como ""La Cursa"", es una carrera atlética de carácter popular e inscripción gratuita que tiene lugar cada año, desde 1979, en un circuito urbano en las calles de Barcelona. Está organizada por la empresa El Corte Inglés, con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona.


title: Cursa El Corte Inglés

text: La carrera tiene lugar cada año la mañana de un domingo a principios de mayo, y se desarrolla en un circuito urbano de 10,766 kilómetros por las calles más céntricas de Barcelona. La salida tiene lugar en la confluencia de la Plaza Cataluña con el Paseo de Gracia. Tras subir por Paseo de Gracia y girar por la calle Aragón, el circuito pasa por la Plaza de España, desde donde se dirige a la montaña de Montjuic. Tras pasar por el interior del Estadio Olímpico Lluís Companys, los corredores bajan la montaña de Montjuic y, cruzando el Paralelo recorren las calles Floridablanca y Pelayo, y acaban la carrera en el centro de la Plaza de Cataluña.


title: Cursa El Corte Inglés

text: La Cursa El Corte Inglés es una de las carreras populares con más participación del mundo, y en 1994, cuando participaron 109.457 atletas, obtuvo el récord Guinness por ser la carrera atlética más concurrida del mundo hasta aquel entonces.


title: Cursa El Corte Inglés

text: Durante la década actual se aprecia un ascenso progresivo de la participación de la prueba. En la edición del año 2011 participaron 58.847 personas de todas las edades, en la de 2012 fueron 65.453, en la de 2013 se llegó a los 72.047 corredores y en la del 2014 el número de corredores que disputaron la carrera se estableció en 73.426. Con este número, la Cursa El Corte Inglés se ha situado como la segunda del mundo en cuanto a participación, a la espera de la celebración, el próximo 10 de agosto de la Sun Herald City de Sídney, la primera mundial, y que tuvo 83.410 inscritos en 2013.


title: L'Unità

text: L’Unità ("La Unidad" en italiano) fue un periódico italiano, ligado históricamente al Partido Comunista Italiano y después a sus evoluciones políticas (Partido Democrático de la Izquierda, Demócratas de Izquierda y Partido Democrático).


title: L'Unità

text: "L’Unità" fue fundado por Antonio Gramsci el 12 de febrero de 1924, con el subtítulo "Diario de los obreros y los campesinos", como órgano oficial del Partido Comunista Italiano (PCI). Se imprimía en Milán, llegando a una circulación de en torno a 20.000-30.000 ejemplares. El 8 de noviembre de 1925 el periódico fue suspendido por el naciente régimen fascista y definitivamente clausurado tras el atentado fallido contra Benito Mussolini el 31 de octubre de 1926. Una edición clandestina fue publicada el 1 de enero de 1927, con circulación en Milán, Turín, Roma y Francia. La publicación del diario fue oficialmente reanudada tras la liberación de Roma el 6 de junio de 1944.


title: L'Unità

text: Tras la liberación de Italia, en 1945, comenzaron las ediciones locales de "L’Unità" en Milán, Génova y Turín, la última editada por el filósofo Ludovico Geymonat. Colaboradores habituales del periódico eran Davide Layolo, Ada Gobetti, Cesare Pavese, Italo Calvino, Elio Vittorini, Aldo Tortorella o Paolo Spriano. En el mismo 1945 fue lanzada la "Fiesta de L’Unità" por parte del PCI.


title: L'Unità

text: En 1957, las ediciones genovesa, milanesa y turinesa fueron unificadas en una edición única para todo el norte de Italia. En 1974 la circulación de "L’Unità" llegaba a 239.000 copias diarias, pero su número comenzó a decrecer hacia los años 1980, parejo a la crisis del PCI: las 100 millones de copias vendidas en 1981 descendieron a apenas 60 millones en 1982. Massimo d’Alema, futuro primer ministro de Italia, fue director desde 1983 hasta julio de 1990.


title: L'Unità

text: Entre 1989 y 1990 se publicó junto al diario una revista satírica semanal, "Cuore" ("Corazón"). En 1991 el subtítulo cambió de "Diario del Partido Comunista Italiano" a "Diario fundado por Antonio Gramsci", con una circulación de cerca de 156.000 ejemplares. Tras la disolución del PCI ese mismo año el periódico pasó a manos de la escisión mayoritaria, el Partido Democrático de la Izquierda. Entre 1992 y 1996, Walter Veltroni, dirigente del PDS, ejerció como director.


title: L'Unità

text: Entre 2000 y 2001 el diario dejó de publicarse, debido a los problemas financieros que padecía. Desde entonces es publicado por una empresa privada, no ligada oficialmente a los Demócratas de Izquierda, aunque su línea editorial sin embargo, sigue firmemente ligada al Partido.


title: L'Unità

text: La circulación diaria del periódico se encontraba, en febrero de 2005, en 62.000 copias.


title: L'Unità

text: L'Unita publicó su último ejemplar el 31 de julio de 2014 y desapareció por los problemas financieros de la empresa editora. El 30 de junio de 2015 volvió a los quioscos, publicado por "Nuova società Unità" con una tirada de 250.000 copias. El 3 de junio de 2017 L'Unità suspendió por tercera vez las publicaciones.


title: Jeroni Albertí

text: Jerónimo "Jeroni" Albertí Picornell (Bañalbufar, 26 de octubre de 1927) es un político y empresario español.


title: Jeroni Albertí

text: Después de pasar unos años viviendo y trabajando en Venezuela, en la década de 1960 regresó a Mallorca donde desarrollo su actividad empresarial en distintos sectores. Fue presidente de la Asociación de Industriales de Mallorca (ASIMA) entre 1971 y 1983, durante su mandato destaca la creación del IBEDE, el Instituto Balear de Dirección Empresarial, un instituto de formación permanente del empresariado balear, cuna de la clase política mallorquina. Integrado en la Unión de Centro Democrático, llegó a ser presidente regional del partido, obteniendo un acta de Senador en las elecciones de 1977, siendo reelegido dos años después.


title: Jeroni Albertí

text: Abierto el proceso autonómico, presidió la Asamblea de Parlamentarios de las Islas Baleares encargada de iniciar los pasos establecidos en la Constitución española para acceder a la autonomía, siendo nombrado presidente del Consejo Insular de Mallorca preautonómico en 1979 y presidente del Consejo General Interinsular (el órgano preautonómico balear) en 1982. Tras la derrota de la UCD en las elecciones de 1982, y con un nuevo partido creado por él, Unió Mallorquina, se presentó a las elecciones autonómicas de 1983, siendo elegido presidente del Consejo Insular de Mallorca con el apoyo de Coalición Popular, a cambio del apoyo de UM para Gabriel Cañellas como presidente autonómico. En la siguiente legislatura (1987-1991) fue presidente del Parlamento de las Islas Baleares, después de lo cual abandonó la actividad política.


title: Jeroni Albertí

text: En 1988 le fue concedida la Orden al Mérito Constitucional.


title: Harry Nilsson

text: Harry Nilsson Edward III (Brooklyn, Nueva York, 15 de junio de 1941-Agoura Hills, California, 15 de enero de 1994) conocido profesionalmente como Nilsson, fue un músico y cantante estadounidense. Pionero en experimentos con apilamientos vocales, revisiones del Great American Songbook y fusiones con sonidos caribeños, fue un tenor con un rango de octavas, y uno de los pocos artistas de pop rock anglosajón en lograr un éxito comercial significativo sin haber realizado conciertos públicos importantes ni realizar giras regulares. Sus habilidades como compositor y su actitud desafiante han sido una influencia para las generaciones posteriores de músicos de indie rock.


title: Harry Nilsson

text: Nacido en Brooklyn, Nilsson se mudó a Los Ángeles, California cuando era adolescente para escapar de la situación financiera de su familia. Mientras trabajaba como programador de computadoras en un banco, se interesó por la composición musical y el canto en armonía cercana, y logró que algunas de sus canciones fueran grabadas por varios artistas, como The Monkees. En 1967, debutó en la discográfica RCA Victor con el álbum "Pandemonium Shadow Show", seguido de una variedad de lanzamientos que incluyeron una colaboración con Randy Newman "Nilsson Sings Newman" en 1970 y un álbum de cuento musical para niños "The Point!" en 1971. Su álbum de mayor éxito comercial, "Nilsson Schmilsson," de 1971, produjo los éxitos "Without You" que alcanzó la posición número uno de las listas "Billboard" y "Coconut". Su éxito "Everybody's Talkin'" (escrito por Fred Neil) fue el tema principal en la película de 1969 "Midnight Cowboy". Una versión de su canción "One", lanzada por Three Dog Night en 1969, alcanzó el puesto número cinco.


title: Harry Nilsson

text: Durante una conferencia de prensa de 1968, se preguntó a The Beatles cuál era su grupo estadounidense favorito y respondieron "Nilsson". A veces llamado "el Beatle estadounidense", formó amistades cercanas con John Lennon y Ringo Starr. En la década de 1970, Nilsson, Lennon y Starr eran miembros del club de bebida "Hollywood Vampires" y se vieron envueltos en una serie de incidentes ampliamente publicitados. Produjeron un álbum colaborativo, "Pussy Cats" (1974). En 1977 Nilsson dejó RCA y su producción disminuyó. En respuesta al asesinato de Lennon en 1980, se tomó un descanso de la industria de la música para hacer campaña en favor del control de armas. Con esto, abogó por la Coalición para Detener la Violencia con Armas y pasó la mayor parte de su labor tratando de influir en la industria de las armas de fuego. Durante el resto de su vida, grabó solo esporádicamente. En 1994, Nilsson murió de un infarto mientras grababa lo que se convertiría en su último álbum, "Losst and Founnd," lanzado en 2019.


title: Harry Nilsson

text: Nilsson nació en Bedford-Stuyvesant, Brooklyn, Nueva York en 1941 en una familia de clase trabajadora. De joven recibió la influencia del rhythm and blues de artistas como Ray Charles y The Everly Brothers. Después de mudarse a Los Ángeles en 1963, Nilsson comenzó a tener algún éxito temprano como compositor, trabajando con John Marascalco en una canción para Little Richard. Marascalco también financió algunos sencillos independientes de Nilsson. Uno, "Baa Baa Blacksheep", fue lanzado bajo el seudónimo de "Bo Pete" en una pequeña emisión local. Otra grabación, "Donna, I Understand", convenció a Mercury Records de ofrecerle un contrato y lanzar sus grabaciones bajo el nombre de "Johnny Niles".


title: Harry Nilsson

text: En 1964, Nilsson trabajó con Phil Spector, escribiendo tres canciones para él. En 1966 firmó un contrato con RCA Victor y lanzó un álbum al año siguiente, "Pandemonium Shadow Show", que fue un éxito entre la crítica, seguido en 1968 por "Aerial Ballet", un álbum que incluía la interpretación de Nilsson de la canción de Fred Neil "Everybody's Talkin'". Un éxito menor en el momento de su lanzamiento, la canción se haría más popular un año después cuando apareció en la película "Midnight Cowboy", y le valdría a Nilsson su primer premio Grammy. La canción también se convertiría en el primer top 10 estadounidense de Nilsson, alcanzando el número seis y su primer número uno en Canadá.


title: Harry Nilsson

text: El siguiente álbum de Nilsson, "Harry" (1969), fue el primero en llegar a las listas de álbumes "Billboard 200", y también proporcionó un sencillo Top 40 con "I Guess the Lord Must Be in New York City" (escrito como un contendiente para el tema de "Midnight Cowboy"), utilizado en la película de Mario Monicelli protagonizada por Sophia Loren "La Mortadella" (1971). Los siguientes proyectos de Nilsson fueron un álbum colaborativo con Randy Newman, "Nilsson Sings Newman," y una película animada, "The Point!", creada con el director de animación Fred Wolf, y transmitida por la cadena de televisión ABC el 2 de febrero de 1971. Ese mismo año grabó con el productor Richard Perry el álbum más exitoso de su carrera, "Nilsson Schmilsson", que incluyó sus mayores éxitos: "Without You", una canción original del grupo Badfinger y "Coconut". "Without You" alcanzó la posición número uno de las listas de sencillos de Estados Unidos.


title: Harry Nilsson

text: En 1968 Nilsson comienza a frecuentar a John Lennon y Paul McCartney, a quienes ya conoce antes. En 1974 se vuelve a encontrar con Lennon y durante una separación temporal con Yōko Ono, se hicieron compañeros de juergas. Fruto de esto fue una canción que cantaron juntos: "Old Dirt Road" dentro del álbum de Lennon "Walls and Bridges". A su vez, Lennon produjo y colaboró en el álbum de Nilsson "Pussy Cats" donde también participó el baterista Ringo Starr y destacan canciones como: "Many Rivers To Cross" de Jimmy Cliff, "Subterranean Homesick Blues" de Bob Dylan, "Save The Last Dance For Me" interpretada por The Drifters y "Mucho Mungo/Mount Elga", una composición de Lennon y Nilsson. Nilsson aparece en el video de la canción "Only You" de Ringo Starr, donde colaboró también Lennon.


title: Harry Nilsson

text: También en ese año, Nilsson co-protagonizó la película "Son of Dracula," al lado de Ringo Starr, cuyo soundtrack fue también producido por ambos y editado por Rapple Records. Este disco tuvo la colaboración musical de George Harrison, Peter Frampton, Klaus Voormann, Ray Cooper, Jim Price, Bobby Keys, Nicky Hopkins, Gary Wright y Jim Gordon. El disco incluye los éxitos: "Without You", "Jump Into The Fire", "Remember" y "Daybreak". Nilsson era dueño del apartamento londinense donde fallecieron con cuatro años de diferencia la cantante Cass Elliot (de The Mamas and The Papas), el 29 de julio de 1974, y Keith Moon (de The Who) el 7 de septiembre de 1978. Después de estos incidentes, Nilsson vendió el apartamento a Pete Townshend (también de The Who).


title: Harry Nilsson

text: Escribió todas las canciones del musical "Popeye" (1980) de Robert Altman, cuyo soundtrack recibió críticas desfavorables. Las composiciones de "Popeye" incluían canciones representativas de la era "The Point!" de Nilsson, como "Everything Is Food" y "Sweethaven". Después de una pausa en el estudio, Nilsson comenzó a grabar esporádicamente una vez más a mediados y finales de la década de 1980. La mayoría de estas grabaciones fueron canciones para películas o programas de televisión. Una excepción notable fue su trabajo en un álbum tributo a Yoko Ono, "Every Man Has a Woman," de 1984; otra fue una versión de "Zip-A-Dee-Doo-Dah" grabada para el álbum tributo de Hal Willner de 1988 "Stay Awake: Various Interpretations of Music from Vintage Disney Films". Nilsson donó los derechos de autor de su interpretación de la canción a la Coalición para Detener la Violencia con Armas, una organización en la que participó ampliamente tras el asesinato de John Lennon. En 1991, el álbum de Disney "For Our Children", una compilación de música infantil interpretada por celebridades en beneficio de la Fundación Pediátrica contra el SIDA Elizabeth Glaser, incluyó la composición de Nilsson "Blanket for a Sail", grabada en Los Ángeles.


title: Harry Nilsson

text: Nilsson hizo su última aparición en vivo el 1 de septiembre de 1992, cuando se unió a Ringo Starr & His All-Starr Band en el escenario del Caesars Palace en Las Vegas, Nevada para interpretar "Without You", con Todd Rundgren cantando las notas altas. Para entonces la salud de Nilsson se había deteriorado y sufrió un ataque cardíaco masivo en 1993. Después de ello comenzó a presionar a su antigua discográfica, RCA, para lanzar una caja recopilatoria que contenía grandes éxitos de su carrera, y reanuda la grabación de un álbum. Terminó de grabar las voces el 15 de enero de 1994. En esa misma noche, Nilsson murió por insuficiencia cardíaca en Agoura Hills, California. Al año siguiente, fue puesta en venta la antología que grabó con RCA, llamada "Personal Best: The Harry Nilsson Anthology."


title: Harry Nilsson

text: Nilsson creó el primer álbum de remix ("Aerial Pandemonium Ballet") y grabó una de las primeras canciones mashup ("You Can't Do That"). La RIAA ha certificado "Nilsson Schmilsson" y "Son of Schmilsson" (1972) como discos de oro. Obtuvo dos premios Grammy: Mejor Interpretación Vocal Contemporánea, Masculino en 1970 por "Everybody's Talkin'" y Mejor Interpretación Vocal Pop, Masculino en 1973 por "Without You". Años después esta canción sería interpretada por Mariah Carey, llegando al número uno en las listas de varios países.


title: Harry Nilsson

text: Nilsson es el tema del documental de 2006 "Who Is Harry Nilsson (And Why Is Everybody Talkin' About Him)?" Escrito, dirigido y coproducido por John Schienfeld, la cinta se proyectó en 2006 en el Festival Internacional de Cine de Seattle y el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara. En agosto de 2006, la película recibió su estreno en Los Ángeles cuando se proyectó en el Festival Anual de Cine Mods & Rockers seguido de un panel de discusión sobre Nilsson con los realizadores del documental y dos amigos de Nilsson: los productores Richard Perry y Lee Blackman.


title: Harry Nilsson

text: El 30 de julio de 2013, Sony Music lanzó una caja recopilatoria de sus álbumes de la era RCA llamada "The RCA Albums Collection". Cada uno de los álbumes en el conjunto de 17 CD tenía pistas adicionales, junto con tres de los 17 discos que contenían rarezas y tomas descartadas que abarcan toda su carrera.


title: Harry Nilsson

text: En 2007, el "New York Post" clasificó la versión de Nilsson de "Everybody's Talkin" de Fred Neil en el puesto 51 en su lista de los 100 mejores covers de canciones de todos los tiempos. En 2012, "Rolling Stone" clasificó a Nilsson en el puesto 62 en su lista "Los 100 mejores cantautores de todos los tiempos" donde se le describe como "un pionero del sonido estudio de Los Ángeles, un puente fundamental entre el pop barroco y psicodélico de finales de los sesenta y la era de los cantautores de los setenta". Sus álbumes "Aerial Ballet" y "Nilsson Schmilsson" fueron incluidos en las listas de los mejores álbumes de las décadas de 1960 y 1970 de "Pitchfork", respectivamente.


title: Harry Nilsson

text: Álbumes de estudio Álbumes de remix Bandas sonoras


title: Borja Crespo

text: Borja Crespo (n. Bilbao, España, 1971) es un director, productor cinematográfico, escritor, ilustrador e historietista español, gestor cultural y asesor artístico. Actualmente colabora con "El Correo" y otras cabeceras de Grupo Vocento semanalmente, y ha realizado columnas, secciones o reportajes para el periódico "El Mundo" y otras publicaciones ("El butano popular", "Primera Línea", "Cactus", "Fotogramas", "Rockdelux", "Neo2", "Vanidad", "Belio", "Zona Cómic"...). Ha dirigido videoclips, spots publicitarios, cortos, teatro y televisión. También ha dirigido o realizado labores de asesor y coordinador de eventos en torno al cine y cómic. En el campo de la historieta ha publicado varias referencias. Imparte clases de cine y cómic en universidades, eventos, jornadas... Ha comisariado diversas exposiciones. Ha dirigido y producido el largometraje "Neuroworld" (2014), basado en las historietas de M.A. Martín.


title: Borja Crespo

text: Comienza a escribir y dibujar en el fanzine "2000 maníacos" a principios de los noventa. En la misma época colabora en las páginas del fanzine "Subterfuge" y forma parte del equipo original de redactores de la revista "Quatermass", además de editar su propio fanzine de historietas, "BURP!", y publicar en "La Comictiva", "Mono-Gráfico", etc.


title: Borja Crespo

text: En 1998 se traslada a Madrid para trabajar directamente para la discográfica Subterfuge Records, dirigiendo las secciones "Subterfuge Comix" y "Subterfuge Video" (su brazo audiovisual).


title: Borja Crespo

text: Publica su primer álbum de cómics ("Tales from the Splatter Family") protagonizado por una maruja psycho-killer, y arranca una andadura por diferentes revistas del mundo del cómic, el cine y la música como "Travelling", "Trama", "Subterfuge", "Mundo Canalla", "Kabuki", "BELIO", "El Balanzin" o "El Manglar", entre otras.


title: Borja Crespo

text: En 2001 se publica su comic-book "Comic Horror Freak Show" (Hilargi Ediciones), de contenido humorístico, ciertamente corrosivo y despiadado, y, en 2002 ve la luz su álbum de historietas titulado "El cielo más alto" (Aralia), con temática algo más intimista.


title: Borja Crespo

text: En 2002 realizó el cortometraje "Snuff 2000", basado en el cómic homónimo de Miguel Á. Martín por el que fue nominado al Méliès de Oro como mejor cortometraje europeo de género fantástico.


title: Borja Crespo

text: Fue director del Festival Internacional de Cine de Comedia de Peñíscola desde 2003 a 2005, coordinador del Festival de Cine Fantástico de Bilbao (FANT) de 2000 a 2002, asesor artístico y coordinador del Salón del Cómic de Getxo desde su primera edición en 2002, labor en la que continúa, y asesor del Festival de Cine de Málaga en 2007.


title: Borja Crespo

text: En 2006 abrió su propio blog (www.infraser.com) que mantiene aún hoy y en el que habla sobre cine, cómics, música y otros temas culturales y de actualidad. Colabora como columnista en "El butano popular", "site" que reúne textos de librepensamiento, y en la revista "Cactus". En la revista "Primera Línea" cuenta con una sección propia de entrevistas, "Charlas caníbales", desde 2014. También ha publicado textos en portales de cine como "Cine365", "Las horas perdidas", "We love cinema"...


title: Borja Crespo

text: En 2008 publica el cómic "Devuélveme mi Secreto" (Arsénico Cómics) y coordina junto a Rubén Lardín la revista "Interzona". Con Chema García crea la serie "Diox" para "El Manglar".


title: Borja Crespo

text: En 2009 publica con Astiberri el libro-cómic "Cortocuentos", con ilustraciones de Chema García. Se trata de una recopilación de cuentos breves que “cuentan lo máximo con lo mínimo”. Crespo ha sido nominado al Premio a la Divulgación en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona en 2009, 2010 y 2011. Con "Cortocuentos" fue nominado a los premios al Mejor Guion y Mejor Obra en Expocómic 2010. "Cortocuentos 2", también de Astiberri, vio la luz en 2012. En 2014 guioniza el cómic "Unamuno: El hombre y la razón", con dibujos de Alex Orbe. En 2015 publica "Usted no es una persona normal" con Libros de Autoengaño, una recopilación de relatos y columnas ilustradas por diversos dibujantes reconocidos. En 2016 es editor del volumen colectivo "Teresa Perales Comics" para Fundación Telefónica.


title: Borja Crespo

text: En 2016 publica el cómic "Contigo nunca" con Libros de Autoengaño, en el mismo incluye el fanzine "Todo lo que he dicho es mentira" con ilustraciones de Klari Moreno. La presentación se llevó a cabo durante el GRAF con "Moderna de Pueblo.


title: Borja Crespo

text: En 2018 publica el libro de columnas 'Flan con Napalm', con ilustraciones de la artista visual Raquel Meyers, de la mano de Libros de Autoengaño. También ve la luz el libro "100 pelis para ver y darle al coco", publicado por Yorokobu con dibujos de Juan Díaz-Faes. En 2020, durante el confinamiento, coordina y edita el webcómic PANZINE, el fanzine confinado, con colaboradores de peso y nuevos talentos.


title: Borja Crespo

text: Además, es autor de los libros "El infierno que camina" (Ed. Midons), en torno a la película "La noche de los muertos vivientes" (George A. Romero, 1968) y "Plastilina Cerebral" (Animadrid), sobre el cine de animación de Pablo Llorens. También ha participado en los libros colectivos "Very Funny Things. Nueva comedia americana", publicado por el festival Internacional de Cine de San Sebastián; "Cine fantástico y de terror español. 1900-1983", "Cine fantástico y de terror español. 1984-2004", "Metal Hurlant y el cine fantástico" y "Cronenberg. Los misterios del organismo", editados por la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián; "Los hijos de Pulgarcito. De Bruguera a la historieta actual: conexiones" (Astiberri) y "Roger Corman" (Cuadernos de Filmoteca Canaria).


title: Borja Crespo

text: Dirigió Mostra Cómic (2010 y 2011), dentro del marco de la Mostra de Valencia, y otros eventos como DSFF (Digital Short Film Fest), festival de cortometrajes realizados en formato digital. También ha comisariado diversas exposiciones de cómic y cine para festivales e instituciones (Sitges, San Sebastián, Madrid, Bilbao, Getxo, Valencia...). Desde 2013 es el fundador y uno de los impulsores de GRAF, feria dedicada al cómic de autor y la edición independiente, que cuenta con dos ediciones anuales en Barcelona y Madrid. Desde 2016 coordina Termicómic, jornadas de novela gráfica y autoedición en Málaga. En 2020 entra a formar parte de la organización de Comic Barcelona, coordinando el apartado Comic Vision, entre otras labores.


title: Borja Crespo

text: Desde 2014 dirige TRACKING Bilbao, festival en torno a la cultura multidisciplinar en la era digital que reúne a creadores audiovisuales. Es asesor y programador en Azkuna Zentroa (La Alhóndiga) de Bilbao y La Térmica de Málaga, con actividades relacionadas con el cine y el cómic. Ha colaborado a su vez con el festival JA! de Bilbao, centrado en la literatura y arte con humor, y "Fun & Serious Game Festival", sobre videojuegos. Colabora con Virtualware, empresa tecnológica creada en Bilbao con proyección internacional.


title: Borja Crespo

text: Es miembro fundador de la productora Arsénico P.C., ahora Sayaka Producciones, junto con Nacho Vigalondo, Koldo Serra, Borja Cobeaga y Nahikari Ipiña. Ha dirigido y/o producido videoclips (para grupos como Fangoria, Deluxe, El sueño de Morfeo, Estopa, Zodiacs, Remate, Help Me Devil, Pantones, etc.) y numerosos spots. Con la dirección de "¡Ay, Haiti!", de Carlos Jean, se llevó en 2010 el premio al Mejor Videoclip del año de Los 40 Principales. Ha producido cortos de ficción y documentales("Avant Petalos Grillados", "Kinky Hoodoo Voodoo", "Marisa", "Una calle. Cuatro estaciones", etc.), ha colaborado en la serie "Qué vida más triste" y en televisión en "La hora de José Mota", y ha coordinado la producción y creatividad de eventos para empresas como "Microsoft". En 2012 dirigió "SUPERPUSSIES", teatro para Calle 13 (Universal), una obra escrita por M. A. Martín. A finales de 2013 participa en el largometraje colectivo #SEQUENCE con la pieza "Un cuento infantil para adultos".


title: Borja Crespo

text: En 2014 dirige, produce y co-escribe la película "Neuroworld", basada en el imaginario de M. A. Martín, un #littlesecretfilm por Calle 13 que ha participado en numerosos festivales (Fant, Sitges, Gijón, México...). Ganadora del Premio del Público en el festival FKM de La Coruña.


title: Borja Crespo

text: En 2014 es galardonado con el premio Aixe Getxo en el apartado de artes visuales.


title: Borja Crespo

text: En 2019 dirige y escribe la Gala de Inauguración de Festival de Cine de San Sebastián, Zinemaldia.


title: Borja Crespo

text: En 2020 dirige la serie "'Encrucijada" para The Mediapro Studio, basada en experiencias reales de voluntarios de Cruz Roja. A su vez firma el octavo capítulo de la serie "Caminantes" (Mediapro, Orange).


title: Borja Crespo

text: Dirige y presenta el programa radiofónico, también disponible en formato podcast, "La Hora Caníbal" para Bi FM, donde entrevista a personalidades relacionadas con la imagen, dibujantes, escritores, cineastas, youtubers, músicos...


title: Borja Crespo

text: Imparte clases magistrales y cursos, tanto de cine como cómic, en festivales y universidades (Universidad del País Vasco, Elisava Escuela Superior de Diseño, ECCBI...), y ha ejercido como jurado en diversas ocasiones en festivales de cine de peso como Sitges, Gijón, Gibara (Cuba), Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, Almería, Nocturna o el FIB, y en certámenes gráficos reputados como INJUVE, entre muchos otros. Ha escrito prólogos para diversos libros y cómics y ha moderado -o participado como ponente- en incontables mesas redondas y presentaciones.


title: Borja Crespo

text: Además, Borja Crespo ha trabajado como ilustrador para diversas revistas como "Rolling Stone", "Belio", "TOS", "Mono-Gráfico", "La Guía del Cómic" o "La Comictiva", etc. Ha expuesto su trabajo en numerosas ocasiones en ciudades como Madrid, Barcelona, Bilbao o Moscú.


title: Borja Crespo

text: Como DJ ocasional ha pinchado en diferentes salas y eventos bajo el seudónimo "Brusko Dj", o con Koldo Serra ("Dj Phibes") bajo el nombre común de "2 Mary Djs" ("Txumaris"): Rock Star, Fever, Tupperware, Madklyn, festival de Sitges, San Sebastián, FANT, Almería, La Risa de Bilbao, etc.


title: IEEE 802.2

text: IEEE 802.2 es un estándar que hace parte del proyecto IEEE 802 donde se define el control de enlace lógico (LLC), que es la parte superior de la capa enlace en las redes de área local. La subcapa LLC presenta una interfaz uniforme al usuario del servicio la capa de red. Bajo la subcapa LLC está la subcapa Media Access Control (MAC) , que depende de la configuración de red usada (Ethernet, token ring, FDDI, 802.11, etc.). El uso de control de enlace lógico (LLC) es obligatorio en todas las redes del IEEE 802 a excepción de Ethernet.


title: IEEE 802.2

text: El estándar IEEE incluye esta subcapa que añade las etiquetas estándar de 8-bit "DSAP" ("Destination Service Access Point") y "SSAP" ("Source Service Access Point") a los paquetes del tipo de conexión. También usado en funciones auxiliares como Control de flujo. Hay sitio para 64 números SAP globalmente asignados, y la IEEE no los asigna a la ligera. IP no tiene un número SAP asignado, porque solo los “estándares internacionales” pueden tener números SAP. Los protocolos que no lo son pueden usar un número SAP del espacio de SAP administrado localmente. EL Subnetwork Access Protocol (SNAP) permite valores EtherType usados para especificar el protocolo transportado encima de IEEE 802.2, y también permite a los fabricantes definir sus propios espacios de valores del protocolo.


title: IEEE 802.2

text: IEEE 802.2 incorpora dos modos operativos no orientados a conexión y uno orientado a conexión: El uso de multicast y broadcast puede reducir el tráfico en la red cuando la misma información tiene que ser enviada a todas las estaciones de la red.  Sin embargo el servicio.


title: IEEE 802.2

text: 802.2 define una cabecera especial que incluye una cabecera SNAP (subnetwork access protocol).Algunos protocolos, particularmente los diseñados para OSI networking stack, operan directamente sobre 802.2 LLC, que provee los servicios datagrama y orientado a conexión. Esta cabecera 802.2 está actualmente incorporada en paquetes 802.3 (Ethernet II frames, alias. DIX frames).


title: IEEE 802.2

text: La cabecera LLC incluye dos campos de dirección adicionales de 8 bit, llamados service access points or SAPs en terminología OSI; cuando la fuente y el destino SAP son puestos al valor 0xAA, el servicio SNAP es requerido. La cabecera SNAP permite usar valores EtherType con todos los protocolos IEEE 802, así como usar protocolos de espacio de ID privados. En IEEE 802.3x-1997, el estándar IEEE Ethernet fue modificado explícitamente para permitir el uso del campo de 16-bit después de la dirección MAC para utilizarlo como un campo de longitud o de tipo.


title: IEEE 802.2

text: Novell NetWare usaba este tipo de paquete por defecto desde mediados de los noventa, y como Netware estaba muy extendido entonces, mientras que IP no, en algún momento la mayoría del tráfico Ethernet mundial corría sobre "raw" 802.3 transportando IPX. Desde Netware 4.10 usa ahora por defecto IEEE 802.2 con LLC (Netware Frame Type Ethernet_802.2) cuando utiliza IPX.


title: IEEE 802.2

text: Mac OS usa empaquetamiento 802.2/SNAP para la suite de protocolos AppleTalk en Ethernet ("EtherTalk") y empaquetamiento Ethernet II para TCP/IP Las variantes 802.2 de Ethernet no son de amplio uso en redes comunes actualmente, con la excepción de grandes instalaciones Netware corporativas que aún no han migrado a Netware sobre IP. En el pasado, muchas redes corporativas soportaban 802.2 Ethernet para soportar puentes de traducción transparentes entre Ethernet e IEEE 802.5 Token Ring o redes FDDI.


title: IEEE 802.2

text: Existe un Internet standard para encapsular tráfico IPv4 en paquetes IEEE 802.2 con cabeceras LLC/SNAP. Casi nunca se ha implementado en Ethernet (aunque se usa en FDDI y en token ring, IEEE 802.11, y otras redes IEEE 802 ).


title: IEEE 802.2

text: El tráfico IP no se puede encapsular en paquetes IEEE 802.2 LLC sin SNAP porque, aunque hay un tipo de protocolo LLC para IP, no hay ningún tipo de protocolo LLC para ARP. IPv6 también puede transmitirse sobre Ethernet usando IEEE 802.2 con LLC/SNAP, pero, de nuevo, casi nunca se usa (aunque el encapsulamiento LLC/SNAP de IPv6 se usa en redes IEEE 802 ).


title: IEEE 802.2

text: Puede haber tres clases más IEEE 802.2 PDU, llamados paquetes U, I o S.


title: IEEE 802.2

text: servicios orientados a conexión


title: IEEE 802.2

text: De estos tres formatos, Solo el formato U se usa normalmente. El formato de un paquete PDU se identifica por los dos bits más bajos del primer byte del campo de control. IEEE 802.2 deriva conceptualmente de HDLC, lo que explica estos aspectos de su diseño.


title: Peterborough United Football Club

text: El Peterborough United Football Club es un club de fútbol de Inglaterra de la ciudad de Peterborough, en el condado de Cambridgeshire. Fue fundado en 1934 y jugará en la EFL Championship, el segundo nivel del fútbol de Inglaterra, a partir de la temporada 2021-22.


title: Peterborough United Football Club

text: El Peterborough United se fundó en 1934 en el Angel Hotel de Peterborough para sustituir al Peterborough & Fletton United, que había desaparecido dos años antes. El "Posh" jugaba en la desaparecida Midland League, la cual ganaron en seis casiones, cinco de ellas consecutivas entre 1956 y 1960. El club fue elegido para la Football League en 1960, entrando en la Football League Fourth Division. Está hermanada con la RSD Alcalá equipo de fútbol de España.


title: Peterborough United Football Club

text: En la ganaron la Fourth Division, consiguiendo el ascenso a Football League Third Division. En Thir Division pasaron siete temporadas antes de ser descendidos por irregularidades financieras en verano de 1968. El club tardó seis temporadas en regresar a Third Division. En la el Peterborough realizó una gran temporada, pero se quedó a las puertas del ascenso a Second Division quedando cuarto empatado a 56 puntos con el Preston North End tras empatar el último partido (0-0) con el Wrexham. En ese partido 2.000 aficionados del Preston North End viajaron a Wrexham para animar a los locales.


title: Peterborough United Football Club

text: Tras no conseguir el ascenso en Wrexham el club entró en un largo declive. En 1979 el Peterborough descendía de Third Division y pasó 12 años en Fourth Division. Los años 1980 fueron una larga historia de decepciones y malas temporadas. En enero de 1991, Chris Turner, que había jugado en el Posh campeón de Fourth Division en 1974 cogió el equipo como mánager y logró un récord de 13 partidos sin perder que lo propulsó a los primeros puestos de la tabla. Se ficharon seis jugadores el último día de enero, récord en ese momento de jugadores fichados por un club en un día. El último día de la temporada el Posh viajaba a Chesterfield necesitando una victoria para sellar el ascenso. Pese a ir dos goles abajo en los diez primeros minutos David Robinson y George Berry consiguieron el empate. Afortunadamente para el Posh el Blackpool FC perdió contra el Walsall y consiguieron el ascenso.


title: Peterborough United Football Club

text: La siguiente temporada sigue siendo probablemente la más exitosa en la historia del club. Tras un inconsistente inicio de temporada el equipo se recuperó durante el otoño, eliminado al Wimbledon FC y al Newcastle United de la League Cup. La recompensa fue un partido en casa contra el Liverpool FC de Bruce Grobbelaar, Jan Mølby, Steve McManaman, Dean Saunders y Mark Wright. Gary Kimble marcó el único gol del partido en el minuto 19, haciendo historia para el modesto Peterborough. En liga el equipo se repuso y ascendió en la tabla, aunque más tarde caería en cuartos de final contra el Middlesbrough FC tras un "replay". Hubo una decepción mayor al perder la ocasión de jugar en el Estadio de Wembley la final del Football League Trophy tras perder la semifinal con el Stoke City. Al final de temporada el duro trabajo del equipo se vio recompensado con un puesto en los play-off de ascenso. En la semifinal el Peterborough se enfrentó al Huddersfield Town, tras el 2-2 de la ida en London Road el Posh ganaba 2-3 en la vuelta. El 24 de mayo de 1992, el Peterborough United jugaba por primera vez en su historia en Wembley, contra el Stockport County. Ante 35.087 espectadores Ken Charlery dio al vuelta con dos goles al tanto inicial de Kevin Francis para dar el ascenso al Peterborough. Jugaron en Second Division entre 1992 y 1994, finalizando 10º en la temporada 1992/93, el puesto más alto en su historia.


title: Peterborough United Football Club

text: Tras varias temporadas el Peterborough regresa a League One en la 2007/08 al quedar segundo en League Two de la mano de Darren Ferguson y en la 2008/09 a Championship. En noviembre de 2009 el Posh era último en Championship y Ferguson dejó el club, siendo reemplazado por Mark Cooper. En febrero de 2010, 13 partidos después, Cooper dejó el club y le sustiyó Jim Gannon. Tras el descenso Gannon fue reemplazado por Gary Johnson. Johnson dejó el club el 10 de enero de 2011 y dos días después se anunció el regreso de Darren Ferguson como entrenador. Tras terminar cuartos en la League One eliminó al Milton Keynes en semifinales del play-off y al Huddersfield Town 3-0 en la final, ganando así el regreso a Championship. Después de una fugas temporada en Championship dónde terminaron 23°, volvieron a League One y estuvieron mediando la tabla durante 8 años hasta que el 1° de mayo de 2021 al empatar 3-3 contra el Lincoln City se aseguraron el 2° puesto en League One. Volviendo finalmente a la English Football League Championship. Desde su fundación el Peterborough United ha jugado sus partidos locales en el estadio London Road. El estadio se construyó y abrió en 1913, constaba de una sola grada de madera con una capacidad de 250 personas. Era propiedad del ayuntamiento de Peterborough y es el hogar del Peterborough desde su fundación en 1934. El ayuntamiento construyó unos vestuarios y una cabina para los árbitros tras la grada de madera para ayudar al club. Esta sobrevivió hasta los años 50, cuando se construyó la "North Stand".


title: Peterborough United Football Club

text: Las dos gradas tras las porterías fueron las siguientes en construirse. Muchos fanes se sitúan tradicionalmente en la "London Road End", por lo que se cubrió tras la Segunda Guerra Mundial. En la misma época se cubrió también otro techo para la "Moy's End".


title: Peterborough United Football Club

text: Las dificultades financieras durante los años de guerra hicieron que el contrato de arrendamiento del Peterborough United con el ayuntamiento casi se cancelase. En los años 50 el ayuntamiento vendió London Road al club, tras esto comenzaron las obras para ampliar el estadio. En 1953 se construyeron nuevas terrazas cubiertas en "Moy's End" y "London Road End". Se construyó también una nueva grada para 2.404 persnonas y la vieja grada de madera se demolió en 1956 para construir una mayor.


title: Peterborough United Football Club

text: En 2007 se propuso construir un nuevo estadio de 20.000 espectadores para reemplazar el London Road. La asistencia récord al estadio es de 30.096 espectadores, el 20 de febrero de 1965 en un partido de la quinta ronda de la FA Cup contra el Swansea Town. El Cambridge United y el Northampton Town son los máximos rivales del Club.


title: Heroes Reborn

text: Heroes Reborn fue un proyecto de Marvel Comics por el cual se intentó relanzar las colecciones de Los 4 Fantásticos, Los Vengadores, Iron Man y Capitán América. El proyecto retiraba a los personajes del Universo Marvel y los introducía en cambio en un nuevo universo de ficción en donde comenzarían sus historias desde el principio. El proyecto estuvo a cargo principalmente de Jim Lee y Rob Liefeld, por entonces en Image, pero las ventas no fueron las esperadas y se devolvió a los personajes al Universo Marvel habitual luego de un año.  Rob Liefeld quiso que la colección de Hulk también formara parte del proyecto, pero la firme oposición de Peter David, guionista del título en aquel entonces, lo impidió.


title: Heroes Reborn

text: El inicio de "Heroes Reborn" está en el final de la "Saga de Onslaught", un crossover que afectó a todas las colecciones del Universo Marvel. En la batalla final con dicha criatura la misma se transformó en energía pura, y para poder destruirlo una gran cantidad de héroes no mutantes presentes se introdujo a la energía para absorberla en sus cuerpos, y poder ser así destruidos por los mutantes. Los mutantes no podían hacerlo, ya que si la energía de Onslaught entraba a un cuerpo mutante su poder aumentaría nuevamente.


title: Heroes Reborn

text: En dicha batalla se consideró que los héroes no mutantes que participaron habían muerto.


title: Heroes Reborn

text: Los acontecimientos que desembocarían en la creación de los 4 Fantásticos comienzan con Reed Richards, un científico que forma parte de un proyecto que estudia una anomalía estelar. Richards está comprometido con la magnate Susan Storm, y también están Ben Grimm, su mejor amigo, y Johnny Storm, el hermano de Sue.


title: Heroes Reborn

text: El proyecto que investiga la anomalía es tomado a la fuerza por el agente Wyatt Wingfoot de S.H.I.E.L.D., que incluso mata a uno de los científicos involucrados, y encarcela a Richards y a Grimm. Su propósito es destruir la anomalía en lugar de estudiarla, pero en realidad son agentes dobles trabajando para el Doctor Doom.


title: Heroes Reborn

text: El proyecto requiere que Sue y Johnny coloquen sus manos en un dispositivo de seguridad, pero antes de hacerlo logran superar a los guardias y liberan a Reed y Ben. El cohete del proyecto despega, pero los 4 se infiltran en un segundo cohete de menor categoría para ir al espacio también. Pero una vez allí, una gran energía se desprende de un objeto que surge de la anomalía, y aunque los escudos del cohete principal protegen a sus ocupantes, el segundo queda expuesto, y finalmente cae en una isla abandonada.


title: Heroes Reborn

text: Luego del aterrizaje forzozo descubren que tienen nuevos poderes y habilidades: Johnny Storm puede arder en llamas y volar, Richards puede estirar su cuerpo, Sue puede volverse invisible, y Ben quedó transformado en un monstruo rocoso de gran fuerza. Lo primero que hacen es enfrentarse al Hombre Topo, recuperando el motor cuántico de la nave que había robado para impedir que explote. Al salir son capturados por S.H.I.E.L.D., y descubren que Wingfoot no actuaba bajo sus órdenes. Ven también que Namor usa sus ejércitos atlantes para atacar Nueva York, y son enviados a detenerlo. Durante la pelea Ben conoce a la escultora Alicia Masters.


title: Heroes Reborn

text: Posteriormente Reed y Sue viajan a Wakanda, en donde cayó la anomalía, dejando en casa a sus dos compañeros. En Wakanda la Pantera Negra se une a su investigación, y aunque descubren a Wingfoot robando la anomalía, ellos también son capturados y llevados con el Doctor Doom. En el edificio Baxter aparece el verdadero Wyatt Wingfoot, para advertir sobre la trampa del Dr. Doom, aunque ya es tarde, los miembros restantes y viajan a Latveria a liberarlos. En Latveria el Dr. Doom revela la anomalía: un alienígena humanoide plateado (el Silver Surfer) de poder inconmensurable. Doom obliga a Richards a trabajar en una forma para extraerle su poder y tomarlo él, pero cuando los 4 Fantásticos atacan, el falso Wingfoot se apropia de la máquina y la usa para transferirse el poder del Surfer a sí mismo, revelando luego ser un Skrull, otro alienígena, que culpa a Silver Surfer y a su amo Galactus de la destrucción del Mundo Trono Skrull. Incapaces de derrotarlo en una confrontación directa, Dr. Doom y Richards consiguen retirarle su poder y transmitirlo de regreso a su portador original.


title: Heroes Reborn

text: En una fiesta en un museo se revela una misteriosa tabla escrita por una cultura desconocida, encontrada en el Himalaya, la cual es robada por una ladrona. Johnny la persigue, pero al detenerse a discutir la situación recibe un golpe mortal a traición de uno de los aliados de la muchacha, para no poner en peligro su misión de recobrar la tabla. La muchacha pensó que eso fue excesivo e innecesario, por lo que cuando son transportados de regreso a su hogar, se lo lleva a Johnny para curarlo. Reed, Ben y Sue se dirigen al Himalaya a buscar pistas sobre su compañero perdido, pero al llegar a cierto punto el avión se apaga por completo y cae a tierra. Son rescatados, aunque tomados prisioneros, por la raza oculta de los Inhumanos y llevados a Attilan, su ciudad oculta, donde encuentran a Johnny y los ayudan a enfrentarse a Maximus, el hermano de Black Bolt, quien intenta mutar toda la vida de la tierra para que esté en condiciones de sobrevivir a la llegada de "El Gran Devorador", Galactus.


title: Heroes Reborn

text: Pocos días después Terrax, heraldo de Galactus, se presentó ante ellos para matarlos, por considerarlos un peligro potencial. El Señor del Fuego y Plasma, otros dos heraldos, se unieron a la pelea, pero el Silver Surfer los detuvo. Luego supieron de la llegada de Galactus, y sus heraldos llevaron dispositivos para absorber las energías de la tierra a Attilan, la Isla de los Monstruos (donde vive el Hombre Topo) y Nueva York. Todos los héroes de la Tierra se dividieron en grupos y destruyeron todos los contenedores de energía, aunque no pudieron acabar con Galactus. Y, aun así, las máquinas de Galactus se activaron, ya que hubo un cuarto contenedor, llevado a la Antártida, del cual no se supo nada. Finalmente Galactus triunfó, y consumió la energía de la Tierra, pero el Doctor Doom logró escapar, utilizando una plataforma de viaje temporal que le permitió retroceder en el tiempo un día.


title: Heroes Reborn

text: Loki el dios del engaño, se vio de pronto en un nuevo universo desconocido, que no era el Universo Marvel, y pronto descubrió que en dicho universo Asgard no existía ni existió nunca. Sin la interferencia de Odín, calculó que ahora nada le impediría acabar finalmente con su hermanastro, Thor.


title: Heroes Reborn

text: Bajó a la tierra y encontró el cuerpo de Thor atrapado en ámbar, al mismo tiempo que era también encontrado por agentes de S.H.I.E.L.D., pero fue incapaz de llegar hasta él por un hechizo que lo protegía. Shield envió a Los Vengadores (Capitán América, Visión, la Bruja Escarlata, Ojo de Halcón, Espadachín, Gata Infernal; sin contar al científico Henry Pym y su novia Janet Van Dyne, sin poderes) y con sus esfuerzos combinados liberaron a Thor de su prisión. Loki intervino entonces y aprovechó la confusión de Thor para hacerle creer que él lo había liberado y que los Vengadores eran sus enemigos. Comenzaron a pelear contra ambos, pero cuando Thor vio el martillo Mjolnir y lo alzó, recordó a Loki y lo enfrentó. Luego, se unió a los Vengadores.


title: Heroes Reborn

text: En su siguiente misión fueron a recibir el aterrizaje de un OVNI, tripulado por el viajero temporal Kang el Conquistador. Los derrotó uno por uno, y los mantuvo cautivos para ofrecerlos a su amada Mantis, pero Thor logró liberarse y luego a los demás. Derrotaron a Kang, y éste escapó, estableciendo su nave en la Cordillera de los Andes hasta atacar de nuevo. Sin embargo, la Visión se descompuso y dejó de funcionar al salir de la nave.


title: Cologaritmo

text: Se denomina cologaritmo en base "b" de un número "x", al logaritmo en base "b" de su inverso "1"/"x". Aplicando las propiedades de los logaritmos, se cumple entonces que:


title: Cologaritmo

text: Se puede afirmar que si "A" y "B" son inversos entre sí, es cierto que:


title: Cologaritmo

text: por lo tanto


title: Viuda y huérfana

text: En tipografía, las líneas viudas y huérfanas son líneas que, por quedar en una página o columna distinta que el resto del párrafo al que pertenecen, aparecen aisladas de su contexto.


title: Viuda y huérfana

text: Los procesadores de texto tienen métodos para evitar estas incorrecciones, en sus apartados de opciones, párrafo o flujo de texto.


title: Viuda y huérfana

text: Cabe destacar la enorme confusión reinante respecto a estos dos conceptos. Es habitual encontrar en Internet múltiples páginas de mayor o menor credibilidad la definición contraria a la aquí expuesta.