title: Ofitas

text: Como una marca de reverencia para la serpiente, esta toma parte en la misa de comunión de la secta. Epifanio de Salamis (un padre de la iglesia del siglo IV) la llamó "la misa abominable" y la describe del modo siguiente: La serpiente fue mantenida en una cesta conocida como la "cista mystica". Al inicio de la misa la serpiente es convocada. Esta se desliza entre los panes que se encuentran en la mesa después de lo cual es partido y comido. Después de esto, cada uno de los presentes besan a la serpiente en la boca para lo cual ha sido domada por un encantamiento. Se recuestan y comienzan a adorar a la serpiente como parte del servicio eucarístico. Después, claman haber enviado un himno al Padre y entonces concluyen sus misterios.


title: Ofitas

text: Los cristianos que apoyaban la ortodoxia de la iglesia veían en el gnosticismo su máximo enemigo, y les era particularmente repugnante que los ofitas tuvieran a la serpiente como un ideal de adoración; esta circunstancia hizo que los ofitas fueran perseguidos con particular violencia.


title: Provocatio ad populum

text: Provocatio ad populum es una institución de derecho público romano nació en los primeros años del régimen republicano introducida por una Lex Valeria de provocatione del año 509 a. C. en la que se señalaba que a ningún ciudadano se le podía ejecutar la pena capital impuesta por el magistrado dotado de imperium, sin antes recurrir ante el pueblo ("populus").


title: Provocatio ad populum

text: Sin embargo, en un primer momento, sólo se respetó en el caso de los patricios que lo solicitaron y no en el de los plebeyos que tras un período revolucionario consiguieron la aplicación práctica a todos los ciudadanos libres.


title: Provocatio ad populum

text: En un primer momento la asamblea encargada de conocer de la provocatio fue la asamblea curiada y con la 'Ley de las XII tablas' esta competencia pasó a las asambleas centuriadas. Los supuestos en los que se aceptó el recurso a la provocatio fueron dos: en el supuesto de pena capital y la sanción pecuniaria superior a los 3020 ases. Con el tiempo la institución se consolidó, aunque desaparece con la institución del Principado por Augusto.


title: Provocatio ad populum

text: Pablo de Tarso, sin embargo, durante el principado de Nerón utilizó el recurso de provocatio al príncipe y fue llevado al César, fracasando. El magistrado que no daba visto bueno al recurso, era reo de muerte.


title: Oescus (desambiguación)

text: Oescus puede referirse:


title: Oescus (desambiguación)

text: Oescus era una antigua ciudad de Moesia, al noroeste de la actual ciudad búlgara de Pleven.


title: Oescus (desambiguación)

text: Iskŭr o Iskăr (en latín, Oescus), también llamado Isker, es un río del centro de Bulgaria septentrional.


title: Bob Geldof

text: Robert Frederick Zenon Geldof (Dún Laoghaire, 5 de octubre de 1951) es un cantante, compositor, actor y activista político irlandés. Conocido mundialmente por ser el líder y vocalista de la banda de rock The Boomtown Rats, destacando varios de los éxitos de aquella banda, y también por haber sido organizador de eventos como Live Aid, Live 8 o Live Earth


title: Bob Geldof

text: Fue el líder y vocalista entre 1975 y 1986 de la banda The Boomtown Rats, con la que consiguió un par de números uno en ventas británicos con los sencillos «Rat Trap» (1978) y «I Don't Like Mondays» (1979), siendo esta última canción la que lo lanzó a la fama internacional.


title: Bob Geldof

text: En 1982 participó en la película "The Wall" de la banda inglesa de rock psicodélico y rock progresivo Pink Floyd, interpretando el papel de Pink, el personaje principal de la película, una importante estrella de rock con conflictos existenciales.


title: Bob Geldof

text: En 1985 creó la fundación «Band Aid Trust», que se financiaría a través de dos conciertos realizados en Estados Unidos e Inglaterra, llamados Live Aid. En 2005, veinte años después del Live Aid, Geldof impulsó una serie de conciertos para pedirle al G8 que redujera la deuda de los países africanos, y que se comprometiera a ayudar en el combate de la pobreza; el Live 8. Fue nombrado Caballero Comendador de Honor de la Orden del Imperio Británico en 11 de junio de 1986 por la Reina Isabel II.


title: Bob Geldof

text: En 1992, actuó en el Concierto en Tributo a Freddie Mercury, vocalista fallecido del grupo Queen.


title: Bob Geldof

text: El 7 de abril de 2014 fallece su hija, Peaches Geldof, a la corta edad de 25 años, quien tenía dos hijos: Astala (nacido en 2012) y Phaedra (nacido en 2013).


title: Lucho Córdoba

text: Luis Alberto Garreaud Fernández, conocido como Lucho Córdoba (Lima, Perú, 26 de julio de 1902-Santiago, Chile, 14 de abril de 1981), fue un actor de cine y teatro, director teatral y dramaturgo peruano-chileno.


title: Lucho Córdoba

text: Trabajó como contador auditor antes de dedicarse por completo al teatro y al cine de Chile y Perú de los años 1940.


title: Lucho Córdoba

text: Además de actuar en once películas, fue guionista de los largometrajes "Un hombre de la calle" (1942), "Tonto pillo" y "La mano del muertito" (ambas de 1948). Trabajó junto al actor y músico chileno Chito Faró, y otros actores, como Américo Vargas, Eugenio Retes y Olvido Leguía, quien fue su esposa en la vida real.Con esta última fundó la Compañía de Comedias Olvido Leguía.


title: Lucho Córdoba

text: Murió en Santiago de Chile, de cáncer pulmonar, a la edad de 78 años. Lucho Córdoba participó en once largometrajes:


title: Cileno

text: Cileno es el nombre de varios personajes de la mitología griega:


title: Annie Lennox

text: Ann Lennox (Aberdeen, 25 de diciembre de 1954), conocida como Annie Lennox, es una cantante y activista escocesa de renombre internacional. Inició su carrera a finales de la década de 1970 en The Tourists, junto con su colega David A. Stewart y otros miembros. Años más tarde se alió con Stewart para formar Eurythmics, uno de los dúos musicales más reconocidos durante la década de 1980.


title: Annie Lennox

text: Lennox inició su carrera en solitario en 1992 con su álbum debut "Diva", del cual salieron los sencillos de éxito: «Why», «Little Bird» y «Walking On Broken Glass», entre otros. Ha lanzado cinco álbumes de estudio y un único álbum recopilatorio: "The Annie Lennox Collection", en 2009. Ha recibido ocho premios BRIT, siendo la artista femenina con más galardones. En 2004 ganó el Globo de Oro y el Óscar en la por «Into the West», escrita especialmente para de la película "".  Además de su carrera como cantante, Lennox fue una activista política y social. Emprendió campañas arraigadas en obras de caridad para el África y de conciencia del VIH. También estuvo en contra del uso de la canción «I Saved the World Today» -grabada por Eurythmics en 1999- en la campaña electoral de la ministra de asuntos exteriores israelí, Tzipi Livni, en 2009.


title: Annie Lennox

text: Conocida por ser un icono pop, por su profundo registro vocal de contralto y por sus extravagantes presentaciones en vivo, Lennox fue considerada como «la mejor cantante viva de soul blanco» por VH1 y fue incluida en la lista de «» por la revista "Rolling Stone". También ha sido considerada como «la cantante británica de mayor éxito» en la historia musical de aquel país por su éxito comercial a nivel mundial desde principios de 1980. Tras vender más de ochenta millones de discos en todo el mundo -incluido su trabajo con Eurythmics- está considerada una de las .


title: Annie Lennox

text: Annie Lennox nació el día de Navidad de 1954 en el hospital de maternidad Summerfield, en Aberdeen, hija de Thomas A. y Dorothy Lennox (de soltera Ferguson). En los 70, Lennox obtuvo una plaza en la Royal Academy of Music en Londres, donde estudió flauta, piano y clavicémbalo durante tres años. Vivía de una beca y tenía empleos a tiempo parcial para conseguir dinero extra. Lennox era infeliz en la Royal Academy y pasaba el tiempo preguntándose qué otra dirección podía tomar. El informe final del profesor de flauta de Lennox afirmó: «Ann no siempre ha estado segura de hacia dónde dirigir sus esfuerzos, aunque más tarde ha estado más comprometida. Es muy, muy capaz, sin embargo». Dos años después, Lennox informó a la academia: «He tenido que trabajar como camarera, moza y dependienta de una tienda para mantenerme cuando no estaba practicando música». También tocó y cantó con unas cuantas bandas, como Windsong, durante el curso. En 2006, la Royal Academy la hizo miembro honorario. Ese mismo año Lennox también pasó a ser miembro honorario del Real Conservatorio de Escocia.


title: Annie Lennox

text: En 1976, Lennox tocaba la flauta con un grupo llamado Dragon's Playground, pero lo dejó antes de que este apareciera en el programa de televisión "New Faces". Entre 1977 y 1980 fue la cantante principal de The Tourists, conocidos inicialmente como The Catch, un grupo de pop británico que supuso su primera colaboración con Dave Stewart.


title: Annie Lennox

text: La segunda colaboración de Lennox y Stewart fue el dúo de "synth pop" Eurythmics, durante los 80. La actuación de Lennox como cantante principal del grupo es el trabajo que más fama le ha aportado. Al principio de su recorrido con Eurythmics, Annie Lennox era conocida por su androginia, con su voz de alto, vistiendo trajes masculinos e incluso imitando a Elvis en una ocasión. Eurythmics publicó una larga lista de sencillos en los 80, entre los que cabe destacar «Sweet Dreams (Are Made of This)» (número uno en Estados Unidos y número dos en el Reino Unido), «Love Is a Stranger», «Here Comes the Rain Again», «Sisters Are Doin' It for Themselves», «Who's That Girl?», «Would I Lie To You?», «There Must Be an Angel (Playing with My Heart)», «Missionary Man», «You Have Placed a Chill in My Heart», «Thorn in My Side», «THe Miracle of Love» y «Don't Ask Me Why». Aunque los Eurythmics nunca se disolvieron oficialmente, Lennox marcó un claro distanciamiento de Stewart en 1990, tras el que empezó su carrera en solitario.


title: Annie Lennox

text: El sencillo de 1988 «Put a Little Love in Your Heart» es un dueto con Al Green, grabado para la banda sonora de la película "Los fantasmas atacan al jefe". Aunque producido por Dave Stewart, estaba acreditado a Lennox y Green. Este sencillo singular alcanzó la segunda posición en la lista US Adult Contemporary, la novena en el "Billboard" Hot 100 y fue un éxito de "top 40" en el Reino Unido. Lennox interpretó la canción «Ev'ry Time We Say Goodbye», de Cole Porter, ese mismo año para un cameo en la película "Eduardo II" de Derek Jarman. Luego hizo una aparición con David Bowie y los miembros sobrevivientes de Queen en el Concierto homenaje a Freddie Mercury de 1992 en el Estadio de Wembley de Londres, interpretando «Under Pressure».


title: Annie Lennox

text: Lennox y Stewart convocaron de nuevo Euryhtmics a finales de los 90 con el álbum "Peace", su primer álbum de material nuevo en diez años. Completaron una gira de conciertos posterior, cuyos beneficios fueron para Greenpeace y Amnistía Internacional. Lennox ha recibido ocho Premios Brit, más que cualquier otra artista femenina. Cuatro de esos premios le fueron otorgados durante su etapa con Eurythmics, y otro se le concedió al dúo por su sobresaliente contribución a la música en 1999.


title: Annie Lennox

text: Lennox comenzó trabajando con el ex-protegido de Trevor Horn Stephen Lipson, empezando con su álbum debut en solitario de 1992, "Diva". Fue un éxito comercial y crítico, alcanzando la primera posición en el Reino Unido, sexta posición en Alemania y vigésimo tercera posición en EE. UU., donde obtuvo doble platino. El perfil de Lennox se elevó por los sencillos de "Diva", entre ellos «Why» y «Walking on Broken Glass». «Why» ganó el MTV Award al Mejor vídeo femenino en los , mientras que el vídeo para «Walking on Broken Glass» ambientado en el periodo de la Regencia Británica, presentaba a los actores Hugh Laurie y John Malkovich. «Little Bird» también formó un lado A doble con «Love Song for a Vampire», una pista de la banda sonora para la película de 1992 de Francis Ford Coppola "Drácula, de Bram Stoker". El lado B de su sencillo «Precious» fue una canción auto-escrita llamada «Step by Step», que fue posteriormente un éxito para Whitney Houston para la de la película "La mujer del predicador". La canción «Keep Young and Beautiful» se incluyó en el estreno en CD como un bonus track (el álbum original en vinilo tenía solo diez pistas).


title: Annie Lennox

text: El álbum entró en la lista de álbumes del Reino Unido en primera posición y desde entonces ha vendido más de 1,2 millones de copias solamente en el Reino Unido, siendo certificado con cuádruple platino. Fue también un éxito en los Estados Unidos donde fue un éxito de top 30 y ha vendido un exceso de 2 700 000 copias. En 1993, el álbum fue incluido en la lista de los «50 mejores álbumes de 1992» de "revista Q". La revista "Rolling Stone" (25 de junio de 1992, pág. 41) describió el álbum como «..."soul pop vanguardista"» y está incluido en la lista de «Grabaciones esenciales de los 90» de Rolling Stone (13 de mayo de 1999, pág. 56). El álbum ganó el Mejor álbum británico en los Premios Brit de 1993.


title: Annie Lennox

text: Aunque el perfil de Lennox disminuyó por un período de tiempo debido a su deseo de criar a sus dos hijas fuera de la mirada de los medios de comunicación, continuó grabando. Su segundo álbum, "Medusa", se publicó en marzo de 1995. Consistía únicamente de versiones, todas ellas grabadas originalmente por artistas masculinos incluyendo a Bob Marley, The Clash y Neil Young. Entró en la lista de álbumes del Reino Unido en primera posición y alcanzó en EE. UU. la undécima posición, permaneciendo 60 semanas en la lista "Billboard 200" y vendiendo más de 2 000 000 copias hasta la fecha en los Estados Unidos. Ha alcanzado estado de doble platino tanto en Reino Unido como en EE UU. El álbum produjo cuatro sencillos del Reino Unido: «No More "I Love You's"» (que entró en la lista de sencillos del Reino Unido en segunda posición, el mayor puesto en solitario de Lennox), «A Whiter Shade of Pale», «Waiting in Vain» y «Something So Right». Además, la canción «Don't Let It Bring You Down» apareció en la película "American Beauty" (). El álbum fue nominado al en los , perdiendo ante "Turbulent Indigo" de Joni Mitchell. Sin embargo, Lennox ganó el Grammy a la por el sencillo «No More "I Love You's"». Aunque Lennox declinó organizar una gira, interpretó un concierto a gran escala en el Central Park de Nueva York, que fue filmado y posteriormente publicado en formato de vídeo casero. Lennox brindó una extensa interpretación vocal solista (sin letras) para la banda sonora de la película "Apolo 13" en 1995.


title: Annie Lennox

text: En 1997, Lennox re-grabó la pista de Eurythmics «Angel» para el álbum tributo a Diana de Gales, y también grabó la canción «Mama» para el álbum de la banda sonora de "Los vengadores". En 1998, siguiendo la muerte de un amigo en común (el antiguo miembro de Tourists Peet Coombes), se reunió con Dave Stewart. Tras su primera interpretación juntos en ocho años en una fiesta de una compañía discográfica, Stewart y Lennox comenzaron escribiendo y grabando juntos por primera vez desde 1989. De esto resultó el álbum "Peace". El título fue diseñado para reflejar la preocupación permanente del dúo por el conflicto global y la paz mundial. La grabación se promovió con un concierto en el buque de Greenpeace Rainbow Warrior II, donde tocaron una mezcla de viejas y nuevas canciones. «I Saved the World Today» fue el sencillo principal, alcanzando la undécima posición en la UK Singles Chart. Otro sencillo, estrenado a principios de 2000, «17 Again» entró en el top 40 del Reino Unido, y encabezó la US dance chart. En 2002, recibió un Billboard Century Award, el espaldarazo más alto de la revista "Billboard", con el editor jefe Timothy White describiéndola como una de «las más originales e inolvidablemente conmovedoras artistas en los anales modernos de la música popular.»


title: Annie Lennox

text: En 2003, Annie Lennox publicó su tercer álbum de estudio, "Bare". El álbum alcanzó la tercera posición en el Reino Unido y la cuarta posición en los Estados Unidos – su álbum más alto en las listas de EE. UU. hasta la fecha. Se embarcó en su primera gira como solista para promocionar el álbum. La gira, simplemente titulada Solo Tour, pre-fechó la publicación del álbum y visitó tanto EE. UU. como Europa, con solo una parada de dos noches en el Reino Unido en el Teatro Saddler's Wells de Londres. El álbum ha sido certificado Oro tanto en el Reino Unido como en EE. UU. y fue nominado al en los . El álbum fue publicado con un DVD que incluía entrevistas y versiones acústicas de canciones de Lennox.


title: Annie Lennox

text: En 2004, Lennox ganó el por «Into the West» de la película "", la cual ella co-escribió con el guionista Fran Walsh y el compositor Howard Shore. Lennox interpretó la canción en directo en los . La canción también ganó un premio Grammy y un premio Globo de Oro. Ya había grabado previamente «Use Well the Days» para la película, que incorporaba un número de citas de Tolkien en su letra. Esta aparece en un DVD bonus incluido con la «edición especial» de la banda sonora en CD de la película. A mediados de 2004, Lennox se embarcó en una extensa gira norteamericana con Sting. En julio de 2005, Lennox interpretó en Live 8 en Hyde Park, junto con Madonna, Sting, y otros músicos populares.


title: Annie Lennox

text: En 2005, Lennox y Stewart colaboraron en dos nuevas canciones para su álbum recopilatorio de Eurythmics, "Ultimate Collection", del cual se publicó «I've Got a Life» como un sencillo en octubre de 2005. El vídeo promocional para la canción presenta a Lennox y a Stewart interpretando en el presente, con imágenes de vídeos pasados de Eurythmics reproduciéndose en pantallas de televisión tras ellos. El sencillo alcanzó la décimo cuarta posición en la UK Singles Chart y fue un éxito número uno Dance en EE UU. El 14 de noviembre de 2005, Sony BMG reempaquetó y publicó el catálogo previo de Eurythmics Reediciones Deluxe de 2005. Lennox también colaboró con Herbie Hancock realizando la canción «Hush, Hush, Hush» en su álbum colaborativo, "Possibilities" en agosto de 2005.


title: Annie Lennox

text: Sale a la venta el 1 de octubre de 2007 editado por Sony BMG, incluye el himno feminista 'Sing', nacido del compromiso de Lennox con la fundación Nelson Mandela 46664 y con la "Treatment Action Campaign" (TAC), organizaciones que luchan a favor de los derechos humanos, la educación y la salud de los afectados por el virus VIH.


title: Annie Lennox

text: 'Sing', uno de los temas ha reunido a 23 cantantes femeninas de todo el mundo, quienes hacen coros a la "diva" con la intención de reclamar la atención sobre la labor de estas organizaciones y recaudar fondos para las iniciativas del TAC. Entre estas artistas, además de Madonna, Céline Dion, Anastacia y Shakira, está el grupo vocal del TAC conocido como The Generics, cuyo álbum inspiró a Annie Lennox para componer esta canción.


title: Annie Lennox

text: Para este trabajo Lennox abandona a su habitual colaborador Steve Lipson para trabajar en Los Ángeles con el productor Glenn Ballard, conocido por sus grabaciones con Anastacia, Christina Aguilera, Shakira, Alanis Morissette o Aretha Franklin.


title: Annie Lennox

text: De la inquietud de 'Sing' en favor de los más necesitados, Annie Lennox ve la necesidad de tomar acción y crea Sing campaign, que plantea hacer conciencia ante la problemática del VIH Sida, recaudando fondos y previniendo la propagación de la enfermedad en niños y mujeres.


title: Annie Lennox

text: Terminando su contrato con Sony BMG, Lennox publicó el álbum recopilatorio "The Annie Lennox Collection". Con estreno inicial en septiembre de 2008, la fecha de publicación fue pospuesta varios meses para permitir a Lennox recuperarse de una lesión de espalda. La compilación fue publicada eventualmente en EE. UU. el 17 de febrero de 2009, y en el Reino Unido y Europa el 9 de marzo de 2009. En el álbum se incluían canciones de sus cuatro álbumes como solista, una de la banda sonora de "Drácula de Bram Stoker" y dos canciones nuevas. Una de estas es una versión del sencillo de Ash, «Shining Light». La otra es una versión de una canción de la banda inglesa Keane, originalmente el lado B de su primer sencillo del 2000. Lennox renombró la canción de su título original «Closer Now» a «Pattern of My Life». Una edición limitada de tres discos del álbum incluía una recopilación en DVD la mayoría de los vídeos en solitario de Lennox desde 1992, y también presentaba un segundo CD con canciones inéditas incluyendo una versión de «Everybody Hurts» de R.E.M. con Alicia Keys y la canción de Lennox ganadora del Óscar «Into the West» para de "El Señor de los Anillos". El álbum entró en la UK Album Chart en segunda posición y permaneció en el top 10 durante siete semanas.


title: Annie Lennox

text: El contrato de grabación de Lennox con Sony BMG concluyó con la publicación de "Songs of Mass Destruction" y el posterior álbum retrospectivo "The Collection", y se habló mucho en la prensa a finales de 2007 y principios de 2008 acerca de la aparente hostilidad entre Lennox y la compañía discográfica. Lennox afirmó que durante un viaje a África en diciembre de 2007 para aparecer en la campaña 46664 en Johannesburgo, la oficina de la compañía regional de la firma no respondió las llamadas ni los correos electrónicos que les envió durante tres semanas, y que había fracasado completamente a la hora de promover el proyecto Sing según lo planeado. A su regreso al Reino Unido, Lennox se reunió con la cabeza de Sony BMG UK, Ged Docherty, que fue «mortificado» por los problemas que ella había encontrado con la sucursal sudafricana. No obstante, la debacle (en parte inflamada cuando la insatisfacción de Lennox con la oficina sudafricana se hizo pública en su "blog") llevó a los reportes de prensa a indicar falsamente que ella estaba siendo despedida de Sony BMG. La misma compañía discográfica desmintió rápidamente el rumor alegando que el contrato de Lennox con ellos solamente se había cumplido y que esperaban que ella considerase permanecer con ellos. El tabloide británico, "Daily Mirror", imprimió posteriormente una retractación de su historia acerca de ella siendo despedida por la firma.


title: Annie Lennox

text: La vida de Annie Lennox ha estado marcada desde su nacimiento, haber nacido el día de Navidad le despertó un interés y la inquietud de hacer una compilación de cantos navideños en su particular estilo musical, por lo que a finales del año 2010, lanza un disco titulado "A Christmas Cornucopia" que incluye once villancicos populares entre los que se incluye «Silent Night» y la promoción del sencillo «God Rest Ye Merry Gentlemen» acompañados por un coro de niños del African Children's Choir y una pista original escrita por Lennox «Universal Child» . Las ganancias de lo recaudado fueron a parar a su fundación que lucha contra la pandemia del VIH/Sida en niños y mujeres.


title: Annie Lennox

text: Annie Lennox hizo diversas apariciones en programas de televisión principalmente en Europa y los Estados Unidos, en ceremonias especiales de la temporada navideña, fue invitada para "Christmas in Washington" la fiesta navideña de la Casa Blanca que tuvo como anfitriones al entonces presidente Barack Obama y la primera dama Michelle Obama.


title: Annie Lennox

text: El día 31 de diciembre, Annie Lennox tuvo el privilegio de ser incluida en la lista de galardonados de la monarca de Inglaterra Isabel II para ser nombrada Oficial de la Orden del Imperio Británico «OBE» por su trabajo con la caridad y la lucha contra el SIDA y la pobreza en África, siendo ella embajadora para el desarrollo del grupo OXFAM y fundadora de la campaña SING. La distinción para Annie Lennox como "Oficial de la Orden del Imperio Británico" le fue entregada personalmente por la monarca del Reino Unido en junio de 2011.


title: Annie Lennox

text: En 2012 participó en el Jubileo de Diamante de Isabel II donde artistas de todo el mundo rindieron homenaje a la reina Isabel, tomó lugar los días 10, 11, 12 y 13 de mayo en los jardines privados del castillo de Windsor que se convirtieron en el escenario del espectáculo. Y el día 12 de agosto de 2012, también fue parte del elenco de artistas que participaron en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Londres 2012 donde cantó el tema remasterizado "Little Bird".


title: Annie Lennox

text: Ese año, Annie Lennox contrajo nupcias con el Dr. Mitchell Besser, de origen sudafricano, quien es médico ginecólogo y trabajó con Lennox en la lucha contra el sida. La boda tuvo lugar a bordo de una embarcación en el río Támesis en septiembre de 2012 en una ceremonia privada en la que estuvieron presentes amigos y la familia.


title: Annie Lennox

text: En octubre de 2014, Lennox lanzó su sexto álbum en solitario, Nostalgia. El álbum es una colección de las canciones de soul, jazz y blues favoritas de Lennox. El crítico Mike Wass de "Idolator" dijo que Lennox "pone su propio toque inimitable" en las pistas seleccionadas. El primer sencillo "I Put a Spell on You" fue sonado por primera vez en radio el 15 de septiembre de 2014 por Ken Bruce en BBC Radio 2. Al momento de su lanzamiento, el álbum ingresó en el Top 10 de Reino Unido y los Estados Unidos, y alcanzó el número uno en la lista de álbumes de jazz de Billboard. El álbum fue nominado para un Premio Grammy por Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional. El 28 de enero de 2015, Lennox realizó un concierto en vivo en el Orpheum Theatre de Los Ángeles titulado "An Evening of Nostalgia with Annie Lennox". El programa se emitió en PBS en los EE. UU. En abril de 2015 y se lanzó en DVD y Blu-ray a nivel internacional en mayo de 2015.


title: Annie Lennox

text: En 2015, Annie Lennox y Dave Stewart volvieron a tocar como dúo para "The Night That Changed America: A Grammy Salute To The Beatles" (La noche que cambió a Estados Unidos: Un saludo del Grammy a The Beatles). El evento fue en vivo y se llevó a cabo en el Centro de Convenciones de Los Ángeles el 27 de enero, al día siguiente de la ceremonia de los premios Grammy. Eurythmics homenajeó a The Beatles con la canción "A Fool on the Hill" y fueron ovacionados de pie por toda la audiencia.


title: Annie Lennox

text: En 2017 El Salón de la Fama del Rock and Roll anunció a sus 19 artistas nominados para aspirar a ese preciado lugar entre las leyendas de la música. Annie Lennox y Dave Stewart, recibieron la noticia que su agrupación Eurythmics, había sido nominada pues cumplía los requisitos para ser nominado, que era principalmente haber publicado un disco hace más de 25 años. Se eligieron por medio de una votación en línea de los fanes y por un organismo internacional de más de 900 artistas, historiadores y miembros de la industria de la música a quienes se les pide considerar la influencia musical, innovación y extensión de la carrera. Durante este lapso Annie Lennox y Dave Stewart tuvieron un reencuentro en Los Ángeles, que sirvió para posicionarse ante los medios por su nominación y recapitular de viva voz la historia del grupo Eurythmics y el anuncio de la remasterización y lanzamiento de todo el catálogo discográfico en formato vinil incluyendo por primera vez el álbum "Peace" de 1999. Con el Catálogo LP de Eurythmics, también siguió un arduo trabajo de reedición digital de los vídeos de Eurythmics que adquirieron una mayor calidad especialmente para la plataforma de Youtube.


title: Annie Lennox

text: Annie Lennox sin aviso previo, publicó un nuevo disco, un EP titulado "Lepidoptera", un disco completamente instrumental a piano, con 4 canciones inéditas, todas interpretadas por la misma Lennox. Este material dura exactamente 34 minutos y coincide con la inauguración de la exposición artística de Lennox, “Now I Let You Go…”, que se exhibe en el MASS MoCA (Massachusetts, North Adams Museum of Contemporary Art).


title: Annie Lennox

text: La música que integra "Lepidoptera"’ permite fincar un contexto para la exposición que se compone de una colección de “"cientos de objetos, cuadros y memorabilia de su carrera, que ha logrado hacerse de ellos a lo largo de sus más de 30 años de trayectoria"”, de acuerdo al sitio del MASS MoCA.


title: Annie Lennox

text: Lepidoptera (que es el nombre de la clasificación biológica de las mariposas), es un hito para la carrera de Annie Lennox, pues además de que son 4 piezas musicales instrumentales e interpretadas por la misma artista, son canciones que no tienen una participación vocal de la cantante, es decir, sin letras, logrando así piezas ambientales que se escuchan en calma y sintonía, hasta que evolucionan a un ritmo de armonía. ""Mi esperanza para esta música ambiental es que quien la oye se calme y se calme, en un mundo que se está volviendo exponencialmente más agitado y bombardeado por la sobrecarga sónica"".


title: Annie Lennox

text: Con Eurythmics En solitario


title: Chito Faró

text: Enrique Motto Arenas, conocido como Chito Faró (Valparaíso, 8 de abril de 1915-Santiago, 28 de abril de 1986), fue un compositor, actor de cine y teatro, cantante y poeta chileno.


title: Chito Faró

text: Nació en el Cerro Alegre de Valparaíso y fue el menor de los diez hijos del matrimonio formado por el almacenero italiano Juan Motto y la porteña Marcelina Arenas Osses. Su abuelo paterno, Gaetano Motto Massarelli, había sido violinista. Se casó con Luisa Devia, con quien tuvo tres hijos: Carlos, Jorge y Gloria; y más tarde con Elena Abarca.


title: Chito Faró

text: Más tarde, la familia se estableció en la capital chilena. Debió trabajar desde muy temprano para sustentar a su madre viuda y a sus hermanos. Hacia 1929 comenzó a cantar y a tocar guitarra en los bares y cafés de las calles Franklin, San Diego, San Pablo y la Plaza Almagro. Entonces, el músico Ángel Capriolo lo bautizó como Chito Faró. Actuó por primera vez en el cabaré Chantecler en 1935, acompañado por una orquesta.


title: Chito Faró

text: Realizó giras por Chile y Sudamérica con compañías de revistas y sainetes. Una de ellas lo llevó a Buenos Aires, donde se quedó por quince años. En el bonaerense hotel Sarmiento en 1942 escribió el vals «Si vas para Chile», que estrenó en Brasil, vestido de huaso. Más tarde volvió a la capital chilena, donde trabajó en el restaurante El Pollo Dorado, uno de los centros de la bohemia santiaguina del siglo XX. Además, trabajó como actor de cine junto con Lucho Córdoba, en "Tonto pillo" (1948). Durante años mantuvo en la santiaguina calle Matucana una peña folclórica, un lugar de reunión para escuchar cantar a artistas y consumir empanadas y bebidas por un precio reducido.


title: Chito Faró

text: Escribió más de 800 canciones, entre boleros, cachimbos, corridos, cuecas, foxtrots, guarachas, milongas, rancheras, rumbas, tangos, tonadas y valses. De ellas destacan «Matecito de plata» y «Si vas para Chile», que sería una de las obras más populares de la música popular chilena, siendo grabada por diversos artistas chilenos —como Silvia Infantas y Los Cóndores, Los Cuatro Hermanos Silva, Los Huasos de Algarrobal, Los Huasos Quincheros y Pedro Messone— y extranjeros —como Laura Branigan, Liliana Herrero y Sergio y Estíbaliz—.


title: Chito Faró

text: Llegó a ser amigo del presidente Carlos Ibáñez del Campo y gozó de reconocimiento, recibiendo honores y galvanos por su destacada carrera artística. Posteriormente cayó en el olvido: vivió buscando trabajo en bares y restoranes, lo que influyó de algún modo en el contenido social de algunas de sus canciones. Finalmente, murió a la edad de 71 años en la indigencia.


title: Barrio Universitario

text: Barrio Universitario puede designar:


title: Ruta Nacional 98 (Argentina)

text: La Ruta Nacional 98 es una carretera asfaltada argentina, que se encuentra en el norte de la Provincia de Santa Fe y el este de la Provincia de Santiago del Estero. En su recorrido de 286 kilómetros une las ciudades de Vera y Pinto.


title: Ruta Nacional 98 (Argentina)

text: El tramo entre Vera y Tostado fue la primera etapa de construcción, en segundo término el tramo entre Mojón de Fierro (Puesto caminero donde se divide la prov. de Santa Fe de la de Santiago del Estero) y Bandera se encuentra concluido, la última etapa entre Bandera y Pinto, que incluyó un puente sobre el Río Salado concluyó en 2014 inaugurado por Gerardo Zamora, extendiéndose otros 9 km.En 2012 se comenzó la construcción de la obra correspondiente a 123 kilómetros de la Ruta Nacional N.º 98, tramo Vera-Tostado (sentido este-oeste) con recursos del Estado Nacional.


title: Ruta Nacional 98 (Argentina)

text: Las ciudades y pueblos por los que pasa esta ruta de este a oeste son los siguientes (los pueblos con menos de 5.000 habitantes figuran en itálica).


title: Ruta Nacional 98 (Argentina)

text: Recorrido: 181 km (kilómetro0 a 181). Recorrido: 105 km (km 181 a 286). Antiguamente esta ruta circulaba más al norte en la provincia de Santa Fe, como se aprecia en el mapa adjunto en color verde. Mediante convenio del 19 de septiembre de 1974, ratificado por ley provincial 8248, la Ruta Provincial 36 pasó a jurisdicción nacional, mientras que la vieja traza de la Ruta Nacional 98 pasó a jurisdicción provincial, siendo actualmente la Ruta Provincial 40.


title: Cambil

text: Cambil es una localidad y municipio de Jaén en Andalucía (España), situado en la Comarca de Sierra Mágina. El municipio comprende además la localidad de Arbuniel y otros asentamientos como Mata Bejid, La Loma o el Frontil.


title: Cambil

text: Es el municipio que más superficie aporta al parque natural de Sierra Mágina, estando el 25 % del municipio dentro del Parque. El centro de visitantes e interpretación del parque natural de Sierra Mágina Mata Bejid está situado en la A-324.


title: Cambil

text: Se pueden disfrutar de los siguientes senderos, montes y áreas recreativas: ruta del agua y olivares, de Torrecilla, del Arroyo Salado, de los tesoros de Arbuniel, de Loma Rasa y al nacimiento del río Arbuniel, Gibralberca, el Peralejo y el Puerto de la Mata.


title: Cambil

text: Destacan el caudaloso manantial del río Arbuniel, el entorno del nacimiento escalonado de la Mata en Mata Bejid, el manantial Salado que crea charcas de aguas con propiedades minero medicinales para uso externo y el manantial del cortijo Villanueva que surte a la población y tiene un abrevadero y dos acequias para regadío.


title: Cambil

text: Se trata de un topónimo de origen mozárabe. En textos históricos aparece en ocasiones con la grafía "Cambiel." Deriva de la raíz celta "cam-b q"ue significa valle cóncavo, recodo o meandro. En la edad media aparece con la grafía "Qanbil".


title: Cambil

text: Hay hallazgos que identifican el municipio romano de Virgilia con Arbuniel dentro de una calzada romana que unía Cástulo con Acci por Mentesa Bastia. Sin embargo, se trata de una de las poblaciones que no perduran en la transición a la edad media. Durante el S.X Al Udri menciona a Cambil como población dentro de la Cora de Elvira situada en el camino de Córdoba a Almería y Pechina por Jaén. Entre los S.XIII a XV es una plaza fuerte avanzada en la frontera norte del Reino Nazarí junto con Alhabar y Arenas, con la excepción del periodo de 1312 a 1369 en que estuvo en manos castellanas por la conquista del Infante Pedro de Castilla. Los "Hechos del Condestable Miguel Lucas de Iranzo" revelan que una vez rota la tregua de 1462 los castellanos intentaron sucesivamente y sin éxito rendir estas plazas.


title: Cambil

text: Los castillos de Cambil y Alhabar tuvieron una gran importancia estratégica y militar durante la Guerra de Granada ya que dominaban la frontera norte del Reino Nazarí a través del control del paso natural del río Guadalbullón y conteniendo las amenazas desde Jaén, Martos y La Guardia. El éxito en toma de estas dos plazas el 21 de septiembre de 1485 fue decisivo para el avance castellano y supuso el desmantelamiento y abandono de todas plazas fuertes de la antigua frontera. La campaña de asedio la planearon los Reyes Católicos con una marcha desde Jaén, con el propio Fernando el Católico y contó con la aportación de bienes del Obispo Luis Ossorio, las fuerzas del Duque de Escalona, la artillería al mando de Francisco Ramírez de Madrid ( I Señor de Bornos) y el mando del Corregidor de la ciudad de Jaén Francisco de Bobadilla. Duró 12 días y se realizó con 6000 peones que desmontaron la sierra para allanar el terreno para que pudieran pasar los carros de artillería. La rapidez de la ofensiva, el apoyo de artillería y la ausencia de refuerzos de las plazas de retaguardia ocasionaron que el alcalde de las fortalezas Mahomed Lentin rendiera a Juan de Vilches, alcalde de La Guardia, las plazas de Cambil y Alhabar marchando con su séquito y soldados vivos a Granada. El diplomático estadounidense Wahington Irving en su "Crónica de la Conquista de Granada" desarrolla las expediciones contra los castillos de Cambil y Alhabar.


title: Cambil

text: En el S.XVI Cambil, al igual del resto de las poblaciones fronterizas, queda despoblada y los castellanos se van a asentar en los mismos núcleos de población que dejaron atrás los musulmanes. Cambil logra su propia jurisdicción independiente de Jaén en 1558 y se le añaden las tierras de Arbuniel. Durante ese tiempo a escasa población de la zona se concentra en torno a ambas fortalezas. Debido la baja productividad de la tierra por sequías y plagas que asolaron la población Arbuniel se mantuvo como una cortijada dependiente de Cambil hasta el S.XVIII. En 1676 se produce la segregación de Cambil de la población de Carchelejo incluido Cárchel y Cazalla (hoy Cárcheles). De acuerdo con las fuentes de Juan Villuga Cambil continua en el camino de Jaén a Almería por Guadahortuna. Esta circunstancia se da hasta finales del S.XVIII en que el trazado que comunica Madrid con Jaén y Granada se traslada a su trazado actual por Campotéjar.


title: Cambil

text: Del "Catastro" del Marqués de la Ensenada del S.XVIII se extrae el dato de que Cambil era una villa de realengo con 450 vecinos.


title: Cambil

text: Según los datos obtenidos del "Diccionario Estadístio Histórico de España y Posesiones de Ultramar" de Pascual Madoz de 1847 Arbuniel se beneficia de las instalaciones de molinos harineros movidos por la fuerza del Río Arbuniel, molinos de aceite y de la explotación de olivar de regadío y de huertas gracias a una amplia red de acequias. En 1862 se incorporó a Cambil el territorio de Mata Bejid que hasta entonces había estado bajo la jurisdicción de la ciudad de Jaén.


title: Cambil

text: La recesión en Cambil tiene lugar, como en el resto de Sierra Mágina, a partir de la segunda mitad del S.XX por la emigración a los centros industriales y grandes ciudades de España y Europa Central.


title: Cambil

text: A 2016 la población del municipio ascendía a 2802 habitantes, 1450 hombres y 1352 mujeres.


title: Cambil

text: El conjunto histórico de Cambil está considerado como Bien de Interés Cultural desde 2012. Esta consideración abarca el desarrollo inicial de época islámica alrededor de las peñas de Egeño y Achuelo hasta los desarrollos del S.XIX. Se trata de un núcleo urbano uniforme sobre el que destacan las peñas y la torre de la iglesia.  Se celebran todas las fiestas con lumbres de invierno que son las de San Sebastián, San Blas, cuando además se elaboran las roscas de San Blas, y San Antón. Sobre estos santos hay además tradicionales refranes. Como en toda Sierra Mágina se celebra el Carnaval. El 15 de agosto se celebran las Fiestas en honor a la Virgen del Rosario, patrona de Cambil, cuya cofradía data de finales del S.XV. En febrero tienen lugar las Fiestas Patronales en honor al Cristo del Mármol que datan del S.XVII, con procesión del lienzo desde la iglesia parroquial hasta su ermita y regreso con celebración litúrgica. En diciembre la Asociación Cultural La Tambora de Cambil organiza la Fiesta de la Tambora que data del S.XVI con la procesión de madrugada de la Inmaculada Concepcíón y con una novena a la Virgen de la Aurora.


title: Cambil

text: Cuenta con la Asociación Músico Cultural Santa Cecilia, fundada en 1897, con 50 músicos y una escuela cuyo director desde 2002 es Cristóbal López López.


title: Cambil

text: En Semana Santa procesionan los titulares de las Cofradías de Cambil y se llevan a cabo varios actos litúrgicos hasta el Domingo de Resurrección. Son singulares el Sermón de la Madrugada y la Sentencia de Cristo, la carraca y campanillas del Viernes Santo. Ruta Jaén - Cambil operada por Mágina Sur & Bayona.


title: Cambil

text: Cambil tiene el equipo de fútbol U. D. Cambil Alhabar que juega en el Grupo I de Segunda Andaluza Senior en el campo de fútbol La Vegueta de césped artificial. En cuanto a las pruebas deportivas de atletismo cabe reseñar la carrera "El Desafío Urbano San Blas", que se organiza desde 2011. En cuanto a las instalaciones deportivas, Cambil cuenta con piscina municipal, pistas de pádel. Arbuniel por su parte cuenta con campo de fútbol, gimnasio municipal, instalaciones deportivas de usos múltiples y pista de pádel.


title: Cambil

text: Por Cambil ha pasado la Vuelta Ciclista Andalucía en su recorrido Jaén - Úbeda. Se puede disfrutar de la ruta de Cicloturismo dentro de Sierra Mágina desde Mata Bejid a Fuente Nita por el Puerto de la Mata.


title: Cambil

text: Dentro del parque natural de Sierra Mágina cuenta con varias rutas de senderismo, la ruta de escalada Paredes de Cambil y la ruta BTT vuelta al Almadén.


title: Quesito

text: El quesito es un tipo especial de queso fresco, hecho con cuajo y leche de bovino, producido en el departamento de Antioquia, Colombia. Su nombre histórico y tradicional ha sido "quesito".


title: Quesito

text: Se distingue por ser un queso fresco, de textura y sabor muy blando, remojado y algo arenoso y salado. Es ampliamente utilizado en la cocina tradicional antioqueña. Su textura blanda, si bien le permite ingerirse por sí solo, esto nunca se hace. La costumbre es partirlo en tajadas delgadas para acompañar muy especialmente las arepas, como la arepa de chócolo o las diversas arepas antioqueñas tradicionales de maíz, por ejemplo la arepa de tela común, sobre las cuales, después de haber sido esparcidas con mantequilla, se añade el quesito encima en forma de tajadas.


title: Quesito

text: Culinariamente y por ser producto regional, el "quesito" es un producto propio de la región antioqueña en Colombia, aunque no se ha desarrollado una denominación de origen. Derivados lácteos similares en el país, como el queso costeño, tampoco poseen denominación de origen. El quesito es exclusivo de los departamentos de Antioquia y el Viejo Caldas colombiano. Es producido con métodos de fabricación artesanales.


title: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau

text: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau (en neerlandés: "Johan Willem Friso van Oranje-Nassau"; 4 de agosto de 1687 - 14 de julio de 1711) fue un noble neerlandés, miembro de la Casa de Nassau y jefe de la Rama Nassau-Dietz. Se convirtió en el titular Príncipe de Orange en 1702. Duque de Nassau-Dietz y de Katzenbogen (1696-1711).


title: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau

text: Hijo del príncipe Enrique Casimiro II de Nassau-Dietz y la princesa Enriqueta Amalia de Anhalt-Dessau, ambos eran primos hermanos de Guillermo III de Inglaterra. Como tal, era miembro de la Casa de Nassau, y a través de las disposiciones testamentarias de Guillermo III se convirtió en el progenitor de la nueva línea de la Casa de Orange-Nassau. Sucedió a su padre a la edad de nueve años como estatúder hereditario de Friesland, Groninga y Drenthe, y como príncipe de Nassau-Dietz, conde de Katzenelenbogen, Vianden y Spiegelberg, bajo la tutela materna.


title: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau

text: Con la muerte de Guillermo III, príncipe de Orange, se extinguió la línea masculina legítima de Guillermo I el Taciturno (la segunda Casa de Orange). Juan Guillermo Friso, el descendiente patrilineal mayor del hermano de Guillermo el Taciturno y descendiente cognaticio de Federico Enrique), el abuelo de Guillermo III, reclamó la sucesión como estatúder en todas las provincias en manos de Guillermo III. Esto le fue denegado por la facción republicana de los Países Bajos.


title: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau

text: Las cinco provincias sobre las que Guillermo III gobernó - Holanda, Zelanda, Utrecht, Gelderland y Overijssel - suspendieron el cargo de estatúder después de la muerte de Guillermo III. Las dos provincias restantes - Friesland y Groninga - nunca fueron gobernadas por Guillermo III y siguieron manteniendo un estatúder aparte, Juan Guillermo Friso, que desde 1707 era capitán general de Frisia y en 1708 de Groninga. Estableció la tercera casa de Orange, que se extinguió en la línea masculina en 1962. Su hijo Guillermo IV, Príncipe de Orange, sin embargo, se convirtió más tarde en estatúder de las siete provincias.


title: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau

text: Dado que el heredero general de Guillermo III era el rey Federico I de Prusia, este reclamó parte de la herencia (por ejemplo, Lingen), que también reclamaba el príncipe Guillermo Jacinto de Nassau-Siegen. Por voluntad de Guillermo III, Friso iba a heredar el Principado de Orange. Sin embargo, el rey prusiano Federico I reclamó asimismo el Principado de Orange, en el valle del Ródano, que más tarde cedió a Francia.


title: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau

text: En la mayoría de edad, Juan Guillermo Friso fue desde 1704 un general de las tropas neerlandesas durante la guerra de Sucesión Española, al mando del duque de Marlborough, y resultó ser un oficial competente. Su prestigio podría haber favorecido su eventual elección como estatúder en las otras cinco provincias. Sin embargo, en 1711, cuando viajaba desde el frente en Flandes a La Haya en relación con la demanda sobre el Principado de Orange, con las prisas insistió en cruzar el río Hollands Diep durante una fuerte tormenta. El transbordador se hundió y Juan Guillermo Friso, de 23 años, se ahogó. Su hijo nació seis semanas después de su muerte.


title: Juan Guillermo Friso de Orange-Nassau

text: Se casó el 26 de abril de 1709 con María Luisa (1688-1765), hija del landgrave Carlos I de Hesse-Kassel y hermana de Federico I de Suecia. De esta unión nacieron:Juan Guillermo Friso tiene la posición de ser el ancestro común más reciente de todas las actualmente reinantes familias reales europeas.


title: Vino moscatel

text: El vino moscatel o moscato, es un vino producido con uva moscatel, muy madura y soleada. El vino producido a partir de ella posee el perfume floral característico de esta variedad de uva, debido a ciertos aceites esenciales que hay en la parte próxima a la película del grano, y que lo diferencia de los demás vinos. Existen dos grandes grupos de vinos moscatel: moscatel dulce y moscatel seco o muscat. Entre las variedades más destacadas se encuentran el moscato bianco, moscatel de Alejandría, moscatel amarillo, moscatel rosado, moscatel de Hamburgo y moscatel Giallo.


title: Vino moscatel

text: El procedimiento de elaboración consiste en la adición de alcohol, de origen vínico, al mosto fresco recién prensado. Con este sistema se obtiene un producto dulce natural que varía entre 5% y 15 % de alcohol añadido. También a partir de la uva moscatel se produce un vino de licor, habitualmente llamado mistela en la zona de Valencia.


title: Vino moscatel

text: Se produce principalmente en España, Portugal, Italia, Argentina, Chile y Australia. El "moscato" de Argentina "debe tener en su composición al menos un 85% de moscatel blanco (Muscat blanc), moscatel de Alejandría, moscatel amarillo, moscatel rosado, moscatel de Hamburgo o moscatel Giallo", es producido principalmente en Mendoza y San Juan y es consumido tradicionalmente con pizza, combinación característica de la gastronomía porteña. El "vinho Moscatel" de Portugal es un vino dulce ampliamente producido en la región de la península de Setúbal, justo al sur de Lisboa, así como en Favaios, Alijó y otras zonas del Duero portugués, en el Portugal septentrional. Por lo que se refiere a Australia, la uva se usa a menudo en la producción de "cream sherry" ("crema de jerez" es una variedad común de jerez dulce hecho a partir de oloroso). En Italia hay distintas regiones que producen "moscato", pero principalmente se produce en el Piamonte.


title: Vino moscatel

text: Hay que diferenciar entre el moscatel de Chipiona y el de Málaga en cuanto a su elaboración se refiere. El moscatel de Chipiona no se somete a ningún proceso fermentativo por lo que, según la definición técnica de vino, no puede ser considerado como tal, al contrario de lo que sí ocurre con el moscatel de Málaga. Este peculiar sistema de elaboración del moscatel en la villa de Chipiona es uno de los factores que hacen que la Denominación de Origen Jerez no lo haya tenido dentro de su catálogo de excelencias (vinos amparados por la Denominación de Origen) hasta recientemente


title: Vino moscatel

text: Otras dos zonas productoras de moscatel están en la comunidad Valenciana; la de la comarca de la Marina Alta, al norte de la provincia de Alicante y la zona que recoge los municipios de Cheste, Chiva y Godelleta en la provincia de Valencia. Entre ellos existen ligeras diferencias de graduación alcohólica y maduración. Este tipo de moscatel es el llamado romano o de Alejandría. Tradicionalmente en los siglos XIX y XX se elaboraba la pasa con esta variedad y se exportaba a diversos países de Europa y América. Actualmente se elaboran unos exquisitos caldos con esta variedad de uva, como vinos blancos, vinos de licor, vermut, moscateles espumosos, etc. La villa de Teulada es uno de los principales lugares donde se elaboran estos productos.


title: Vino moscatel

text: Se usa en la producción de vinos secos, aromáticos y dulces y pasas, y como uva de mesa, lo mismo que el moscatel de grano menudo.


title: Gilberto Kassab

text: Gilberto Kassab (São Paulo, 12 de agosto de 1960) es un político brasileño de origen libanés. Fue el alcalde de la ciudad de São Paulo y ocupó ocupa el cargo de ministro de Ciencia, Tecnología, Innovación y Comunicaciones de Brasil. Es ingeniero civil y economista.


title: Gilberto Kassab

text: Estudió en el colegio tradicional paulistano Liceu Pasteur, teniendo a su padre como director de la institución. Se graduó en Ingeniería Civil en la Escuela Politécnica de la Universidad de São Paulo y en Economía por la Facultad de Economía y Administración de la Universidad de Sao Paulo.


title: Gilberto Kassab

text: Asumió la alcaldía de la ciudad luego de la renuncia del entonces alcalde, José Serra, para candidatarse a gobernador del estado en las elecciones de octubre de 2006.


title: Gilberto Kassab

text: Actualmente afiliado al PSD, Kassab ya fue concejal de la capital paulista, diputado estatal y diputado federal.


title: Gilberto Kassab

text: Su nombre fue mencionado en 2017 entre los beneficiarios de sobornos pagados por la multinacional JBS.


title: Modo de articulación

text: En lingüística (fonética articulatoria), el modo de articulación describe la naturaleza del obstáculo que se pone a la salida del aire, es decir, cómo la lengua, labios, y otros órganos del habla se involucran para producir sonidos al entrar en contacto. Generalmente el concepto es usado solo para la creación de consonantes. Para cualquier punto de articulación (el lugar donde tienen lugar el obstáculo), puede haber diversos modos y, por lo tanto, distintas consonantes homorgánicas.


title: Modo de articulación

text: Existen varias clasificaciones para las consonantes. A grandes rasgos pueden clasificarse en obstruyentes y sonantes. Las consonantes obstruyentes se producen mediante una obstrucción considerable a la salida del aire. Típicamente, son sordas, pero las obstruyentes sonoras son también muy comunes. Las obstruyentes incluyen las oclusivas orales (o "explosivas"), las africadas y las fricativas. Por otro lado, las consonantes producidas con modos que no conllevan obstrucción se denominan sonantes, ya que casi siempre son sonoras. Las sonantes incluyen las nasales, las líquidas, las aproximantes y también las vocales y semivocales. Las sonantes sordas no son muy comunes, pero se hallan en lenguas como el galés, el griego clásico (escritas como "rh"), el tibetano (el grupo "lh" de Lhasa) y el inglés ("wh" en los dialectos que distinguen "which" de "witch").


title: Modo de articulación

text: Las sonantes también se llaman resonantes, y ciertos lingüistas prefieren este término, relegando 'sonante' para las resonantes no vocoides (es decir, las nasales y las líquidas, pero no las vocales y semivocales).


title: Modo de articulación

text: Otro sistema común, distingue entre consonantes interruptas (oclusivas orales y nasales) y continuas (todas las demás). Las africadas se enmarcan en ambas categorías, puesto que son secuencias compuestas por una oclusiva y una fricativa.


title: Modo de articulación

text: Uno de los posibles parámetros del modo es la "constricción", es decir, cuánto se aproximan los órganos del habla. El resto de parámetros entran en juego para la producción de sonidos tipo "r" (vibrantes simples y múltiples), y las sibilantes, que se incluyen dentro de las fricativas. A menudo el modo incluye la nasalidad y la lateralidad, sin embargo, algunos fonetistas las consideran independientes. Empezando con la mayor constricción, los sonidos del habla pueden clasificarse en la siguiente escala: oclusivas (con "oclusión", o bloqueo, del flujo de aire), fricativas (con la salida de aire parcialmente bloqueada y, por tanto, turbulenta), aproximantes (con una leve turbulencia, sin fricción), y vocales (con salida del aire sin obstáculos). A lo largo de la historia, los sonidos pueden deslizarse por esta escala hacia una constricción menor, en un proceso llamado lenición o debilitamiento.


title: Modo de articulación

text: Una clasificación de los fonemas consonánticos por el modo de articulación, seria:


title: Modo de articulación

text: Las oclusivas, explosivas u oclusivas orales (o, a menudo, solo "oclusivas"), son aquellas consonantes en las que hay una oclusión (bloqueo) completa de las cavidades oral y nasal del tracto vocal, por lo que no fluye el aire. En español tenemos, por ejemplo, /p t k/ (sordas) y, en algunas posiciones, /b d g/ (sonoras). Si la consonante es sonora, esta resonancia es el único sonido realizado durante la oclusión; si es sorda, la consonante es totalmente silenciosa. Lo que oímos como /p/ o /k/ es el efecto que el inicio de la oclusión tiene en la vocal anterior y la liberación del aire, con el efecto que esta tiene en la vocal siguiente. La forma y posición de la lengua (el "punto" de articulación) determinan cavidad resonante que da a las diferentes oclusivas sus sonidos característicos. Todas las lenguas cuentan con este tipo de consonantes.


title: Modo de articulación

text: Las oclusivas pueden dividirse además en aspiradas y no aspiradas, que se caracterizan por la producción de un soplo (un ruido sordo, que se consigue manteniendo la glotis abierta durante la explosión) entre la explosión y la vocal siguiente. Si la aspiración es muy fuerte, las aspiradas tienden a pasar al grupo de las africadas.


title: Modo de articulación

text: Una africada es una consonante que comienza como una oclusiva, pero que al soltar el aire se convierte en una fricativa. En español, las letras "ch" en "chucho" e "y" en "cónyuge"; en italiano "zz" en "pizza"; en alemán "pf" en "Pfad" y en nahuátl "nahuátl" pueden representar consonantes africadas. Las africadas, generalmente, se comportan como un estadio intermedio entre oclusivas y fricativas, pero fonéticamente son secuencias de oclusiva + fricativa.


title: Modo de articulación

text: En nahuátl y otras lenguas existen africadas laterales.


title: Modo de articulación

text: En las fricativas se produce una fricción continua en el punto de articulación, sin que la salida del aire se vea interrumpida totalmente en ningún momento. Ejemplos de fricativas son /f, s/ en español (sordas) o /v, z/ en inglés (sonoras). La mayoría de las lenguas cuentan con consonantes fricativas, aunque muchas solo tienen una /s/. Sin embargo, las lenguas indígenas de Australia prácticamente no tienen ningún tipo de fricativas en sus inventarios.


title: Modo de articulación

text: Las sibilantes son un tipo de consonantes fricativas que se caracterizan porque el aire es guiado por un surco de la lengua hacia los dientes, creando un sonido agudo y particular. Son el tipo de fricativas más comunes con diferencia. Las fricativas con punto de articulación coronal pueden ser sibilantes o no, aunque lo más normal es que lo sean. En español contamos con el fonema /s/. Su variante sonora, /z/, aparece en ciertas combinaciones, pero no tienen valor fonológico en nuestro idioma.


title: Modo de articulación

text: En las oclusivas nasales, a menudo denominadas simplemente nasales, se produce una oclusión total de la cavidad oral, y el aire pasa a través de la nariz. La forma y posición de la lengua determinan la cavidad resonadora que da a las diferentes nasales sus sonidos característicos. En español contamos con las nasales /m, n/ entre otras. Prácticamente todas las lenguas cuentan con consonantes nasales, a excepción del área de Puget Sound y una lengua de la Isla Bougainville.


title: Modo de articulación

text: El flujo de aire nasal puede añadirse como parámetro independiente a cualquier sonido del habla; y a pesar de que lo más común es encontrarlo en oclusivas nasales y vocales nasales, también hay casos de fricativas, vibrantes y aproximantes nasales. Cuando un sonido no es nasal se llama "oral". Las oclusivas orales suelen denominarse "explosivas" o, simplemente, "oclusivas", mientras que las oclusivas nasales suelen denominarse simplemente "nasales".


title: Modo de articulación

text: Las consonantes líquidas son las más parecidas a las vocales. Se articulan con el tracto abierto, como las vocales, y, aunque existe algún obstáculo, dicho obstáculo no impide la salida del aire por los espacios que deja libres. Las consonantes líquidas se dividen en "laterales" y "vibrantes".


title: Modo de articulación

text: Las laterales dejan salir el aire por uno o dos costados de la lengua. Las laterales más comunes son aproximantes, pero la lateralidad puede combinarse con otros modos, dando lugar a vibrantes, fricativas y africadas laterales.


title: Modo de articulación

text: Las aproximantes laterales, a menudo denominadas simplemente laterales, son un tipo de aproximante pronunciado con uno o dos costados de la lengua. El sonido /l/ del español es una lateral típica. Junto con las "vibrantes" (o "róticas"), que tienen un comportamiento similar en muchas lenguas, forman la clase de líquidas.


title: Modo de articulación

text: Las fricativas laterales son un tipo bastante raro de fricativas, en el que la fricción ocurre en uno o ambos lados de la lengua. L "ll" del galés y la "hl" del zulú son fricativas laterales.


title: Modo de articulación

text: Se produce mediante la vibración de un órgano elástico, como la glotis, la lengua o la úvula, que obstruye y abre el paso al aire de forma rápida y repetida. Las vibrantes simples, ("taps" o "flaps" en inglés), se producen mediante una oclusión momentánea de la cavidad oral. La "r" de "cura" es una vibrante simple en español. en este grupo es posible encontrar también consonantes laterales. Las vibrantes múltiples, se producen manteniendo el órgano articulatorio (normalmente la lengua, pero también la úvula) en una posición y haciéndolo vibrar con la corriente de aire. La "rr" del español en "perro" es una vibrante múltiple.


title: Modo de articulación

text: Dado que este parámetro es independiente de la constricción es posible combinarlos, dando lugar a fricativas o africadas vibrantes.


title: Modo de articulación

text: Las aproximantes se producen de forma similar a las fricativas, pero con menos obstrucción, no siendo muy diferentes de las semivocales. En español, las oclusivas sonoras (/b, d, g/) se realizan generalmente como fricativas ([β, ð, ɣ]) o, más a menudo, como aproximantes ([β̞, ð̞, ɣ˕]), por ejemplo en posición intervocálica.


title: Modo de articulación

text: Una semiconsonante es un tipo de aproximante pronunciada como una vocal, pero con la lengua más próxima al paladar, de modo que se forma una ligera turbulencia. En español /w/ (escrita "u") es la semiconsonante equivalente a la vocal /u/; y /j/ (escrita "i" o "y"), la equivalente a /i/.


title: Modo de articulación

text: En ocasiones también se denominan semivocales, pero se suele preferir usar este término para el segundo componente de los diptongos, en sonidos vocálicos no silábicos que no tienen la constricción de las aproximantes.


title: Modo de articulación

text: Todos los modos de articulación mencionados hasta aquí se pronuncian con un mecanismo aerodinámico denominado pulmonar egresivo, lo que significa que el aire fluye hacia afuera impulsado por los pulmones (en realidad por las costillas y el diafragma). Existen otros mecanismos aerodinámicos, que incluyen:


title: Modo de articulación

text: Las eyectivas, que son "glotalizadas eyectivas" (o "glotalizadas egresivas"), en las que la corriente de aire viaja impulsada por un movimiento hacia arriba de la glotis, en vez de por los pulmones o el diafragma. Las explosivas, las africadas y, ocasionalmente, las fricativas, pueden ocurrir como eyectivas. Todas las eyectivas son sordas.


title: Modo de articulación

text: Las implosivas, que son "glotalizadas ingresivas". En estas consonantes la glotis se mueve hacia abajo, pero pueden utilizarse simultáneamente los pulmones (para sonorizar), y en ciertas lenguas el aire no fluye hasta la boca. Las oclusivas orales implosivas no son raras, pero las africadas y fricativas implosivas son poco comunes. Las implosivas sordas también son raras.


title: Osmán Pérez Freire

text: Osmán Pérez Freire (Santiago de Chile, 29 de enero de 1880-Madrid, España; 2 de abril de 1930) fue un compositor, pianista y músico chileno.


title: Osmán Pérez Freire

text: Fue el único hijo del matrimonio formado por el médico Cornelio Pérez Bustos y Mercedes Freire. En 1891, su familia emigró a Mendoza (Argentina) para escapar de la guerra civil de ese año; posteriormente, se radicó en Buenos Aires, donde compuso algunas obras musicales y fue presidente de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores, sin dejar de ser chileno. Regresó a Chile en 1908.


title: Osmán Pérez Freire

text: Entre sus canciones más destacadas, se encuentran: «El delantal de la china», «La tranquera» y «Ay, ay, ay (Reminiscencias cuyanas)», su canción más conocida, que fuera grabada por muchos artistas, tales como los tenores Jussi Björling, Mario Lanza, Engelbert Humperdinck, Tito Schipa, Chet Atkins, Alfredo Kraus, Luciano Pavarotti, Plácido Domingo, José Palet, José Carreras, Julio Iglesias y artistas como Nana Mouskouri, Los Huasos Quincheros y Antonio Zabaleta, entre otros. Sobre letra de Luis Roldán hizo la música del muy difundido "Maldito tango". Murió de un ataque cardíaco en un hotel de Madrid (España) el 28 de abril de 1930, mientras daba una serie de conciertos junto a su orquesta. Sus restos fueron repatriados a Santiago de Chile y sepultados en el Cementerio Católico de dicha ciudad.


title: Partido Demócrata y Social Cristiano

text: El Partido Demócrata y Social Cristiano (PDSC) es un partido político de la República Democrática del Congo. Su presidente es André Bo-Boliko Lokonga.


title: Partido Demócrata y Social Cristiano

text: El partido fue fundado en 1990 por Joseph Iléo y André Bo-Boliko Lokonga.


title: Ludwig Stumpfegger

text: Ludwig Stumpfegger (Múnich, 11 de julio de 1910 – Berlín, 2 de mayo de 1945) fue un médico nazi que alcanzó el rango de teniente coronel de la Waffen SS alemana.


title: Ludwig Stumpfegger

text: En 1930 inició estudios en Medicina en la Universidad de Múnich, los cuales culminó el 28 de noviembre de 1935 y obtuvo el doctorado el 11 de agosto de 1937.


title: Ludwig Stumpfegger

text: Stumpfegger había ingresado en las SS el 2 de junio de 1933 con el número 83.668 y como miembro del NSDAP el 1 de mayo de 1935 con el número 3.616.119.


title: Ludwig Stumpfegger

text: El 21 de mayo de 1940 fue nombrado adjunto al SS Oberführer (General) Dr. Karl Gebhardt en la clínica de Hohenlychen. De allí pasó al campo de concentración de mujeres de Ravensbruck junto con el Dr. Gebhardt, donde éste hizo experimentos científicos con detenidas.


title: Ludwig Stumpfegger

text: También realizó experimentos con trasplantes de huesos y radiaciones con rayos X. Fue ascendido a teniente coronel el 20 de abril de 1943.


title: Ludwig Stumpfegger

text: Desde septiembre de 1942 hasta mayo de 1943 Stumpfegger dirigió personalmente en Hohenlychen experimentos para trasplantar huesos y regeneraciones, provocando posteriormente la muerte por el efecto de narcóticos a las prisioneras utilizadas en los experimentos.


title: Ludwig Stumpfegger

text: El 19 de febrero de 1944 hizo una disertación sobre este tipo de experiencias científicas, por lo cual fue felicitado por el Dr. Sauerbruch.  Ese mismo año fue asignado a la Cancillería del Reich por Heinrich Himmler, atendiendo tanto al Dr. Joseph Goebbels como a Hitler.


title: Ludwig Stumpfegger

text: El 20 de junio de 1944, el Reichsführer, Heinrich Himmler, le concedió el Anillo de Honor de la calavera de las SS, el cual era concedido por los servicios prestados.


title: Ludwig Stumpfegger

text: Stumpfegger fue quien narcotizó y posteriormente envenenó a los hijos de Joseph Goebbels en el búnker de Hitler, asimismo fue quien hizo el reconocimiento de los cadáveres de Hitler y Eva Braun y la naturaleza de sus heridas.


title: Ludwig Stumpfegger

text: Estuvo en uno de los grupos que escapó del búnker. Existen dos versiones del fin de Stumpfegger: la primera versión que había prevalecido es que en la madrugada del 2 de mayo de 1945, entre la 1:30 y las 2:30 a.m., se suicidó junto con Martin Bormann cerca del puente Weidendammer, en Berlín, ante la imposibilidad de poder escapar del cerco ruso. Esto fue comprobado 27 años después.


title: Ludwig Stumpfegger

text: La segunda versión, de Arthur Axmann, es que tanto Stumpfegger como Bormann iban a grupas en un tanque Tiger por la Invalidenstrasse en la madrugada del 2 de mayo y el tanque fue impactado por un obús y tanto Bormann como Stumpfegger resultaron muertos.


title: Ludwig Stumpfegger

text: Su cuerpo (de 1,90 m de altura) fue encontrado en 1972 en la calle mencionada y reconocido por pruebas de ADN el año 1998 junto al de Bormann (de 1,68 m de altura).


title: Movimiento de Liberación del Congo

text: El Movimiento para la Liberación del Congo (en francés: "Mouvement pour la Liberation du Congo", MLC) es un partido político de la República Democrática del Congo. Anteriormente, durante la Segunda Guerra del Congo fue un grupo armado rebelde que se enfrentó al gobierno. Posteriormente participó del gobierno transicional nacido después del conflicto y actualmente es un partido opositor.


title: Movimiento de Liberación del Congo

text: Nacido el 30 de septiembre de 1998 como una sublevación contra el régimen. La mayoría de sus líderes fueron partidarios de Mobutu Sese Seko exiliados en República del Congo y República Centroafricana. Durante la guerra el MLC fue respaldado por Uganda y se apoderó de la mayor parte del norte del país, especialmente la provincia de Équateur. Su base de operaciones estaba en Gbadolite. Su líder es el exempresario Jean-Pierre Bemba, que tras los acuerdos de paz de 2002 se volvió vicepresidente. Como resultado de esos mismos diálogos, el brigadier rebelde Malik Kijege quedó como jefe de logística militar del país y el mayor general Dieudonné Amuli Bahigwa a cargo de la Armada congoleña, dos de los diez distritos militares quedaron bajo antiguos mandos del MLC y Bemba obtuvo el poder de remover y nombrar al ministro de relaciones exteriores.


title: Movimiento de Liberación del Congo

text: Bemba, como candidato del MLC, quedó en segundo lugar en las elecciones presidenciales de 2006 y su partido ganó 64 de 500 escaños en el parlamento, la segunda cifra más alta para cualquier partido. En las elecciones parlamentarias de 2007 pasó a tener 14 de los 108 escaños senatoriales. En marzo de ese mismo año estallaron combates entre el ejército congoleño y miembros del MLC. Rápidamente se impusieron los primeros y Bemba debió refugiarse en la embajada sudafricana. El 8 de abril, el MLC dio a conocer un comunicado en el que daban cuenta de que su sede había sido ocupada durante los combates y de que sus partidarios habían sufrido detenciones arbitrarias. Cinco días más tarde, el partido boicoteó la política negándose a participar de la Asamblea Nacional, aunque sí del Senado. El 21 de abril tuvieron permiso para volver a sus edificios en la capital, que encontraron saqueados. Cuatro días más tarde, el partido puso fin a su boicot tras reunirse con el presidente.


title: Movimiento de Liberación del Congo

text: Tras el asesinato de Daniel Botheti, miembro del partido y vicepresidente de la Asamblea Provincial de Kinshasa, el MLC inició en julio de 2008 un boicot no participando nuevamente de la Asamblea Nacional ni de la provincial. Una semana después acabó.


title: Mouse Trouble

text: Mouse Trouble es un cortometraje animado de la serie "Tom y Jerry", estrenado el 23 de noviembre de 1944 por Metro-Goldwyn-Mayer. Fue producido por Fred Quimby y dirigido por William Hanna y Joseph Barbera, con la supervisión musical de Scott Bradley (la música está basada en la popular canción de jazz "All God's Children Got Rhythm") y animación de Ray Patterson, Irven Spence, Kenneth Muse y Pete Burness. El corto ganó el de 1944, siendo el segundo de Tom y Jerry.


title: Mouse Trouble

text: El cortometraje empieza cuando un cartero deja en el buzón de Tom un paquete que tiene en su interior un libro que trata sobre cómo cazar a un ratón. Tom abre el paquete y empieza a leer el libro, intentando seguir sus instrucciones; sin embargo, la astucia de Jerry hará que Tom acabe cayendo en sus propias trampas, ya que el ratón logra escapar en cada intento: Después, Tom introduce una trampa para osos en el agujero de Jerry pero éste saca el cepo por el otro agujero. Sin darse cuenta, Tom se sienta sobre ella y la trampa lo atrapa, elevándolo hasta el techo de la casa, en el cual, Tom queda con la cabeza incrustada. Tras esto, Tom coge una especie de mazo e intenta golpear a Jerry, pero el ratón le quita el mazo y golpea a Tom.El gato sufre un ataque de hipo y se puede oír la voz del juguete cada vez que lo hace, diciendo "hola muñeco". Tom, tomando un espejo, se mira la boca y ve cómo se le cae un diente.


title: Mouse Trouble

text: Molesto por haber fallado en cada capítulo del libro, Tom rompe el libro, y todavía se escucha la frase del ratón mecánico "hola muñeco". Mientras suena la frase dentro de Tom, éste llena la habitación de dinamita. Jerry se asoma pero Tom hace que Jerry vuelva a su agujero al ponerle dinamita en el mismo. Tom, tras encender la mecha, provoca una gran explosión, por lo que toda la casa queda demolida, salvo el agujero de Jerry, que es lo único que sobrevive de la casa. Tras esto, se ve caer el peluquín de Tom como un pétalo y a Tom sentado en una nube ascendiendo al cielo como un ángel mientras se oye la frase "hola muñeco" una y otra vez.


title: Azam Ali

text: Azam Ali (Teherán, 3 de octubre de 1970) es una cantante y compositora iraní, residente en Estados Unidos. Reconocida por su música internacionalmente, ha lanzado ocho álbumes con la banda de música alternativa VAS y el grupo Niyaz; y tres como solista, entre otros trabajos con otros músicos reconocidos.


title: Azam Ali

text: Ha puesto voz a temas en películas como "Godsend," "Children of Dune", "El Amanecer de los Muertos" o "The Matrix Revolutions."


title: Azam Ali

text: Azam Ali nació en Teherán, aunque se crio en Panchgani (India) desde los cuatro años, en la pequeña ciudad de Panchgani, un puerto de montaña en el estado de Maharashtra, allí asistió a una internado mixto internacional durante once años. La educación en la escuela se basó en potenciar la importancia de las artes, la cultura local y la espiritualidad, principios morales que fueron la base de su música en años posteriores.


title: Azam Ali

text: En 1985 su madre decidió dejar su hogar y su vida para trasladarse a Estados Unidos y establecerse en Los Ángeles cuando Azam no era más que una adolescente. Allí comenzó los estudios de santur bajo la tutela del maestro persa Manoocher Sadeghi. Estudió también durante los ocho años con Ustad Sadeghi. El principal interés de Azam estuvo en aprender a tocar los instrumentos. Una búsqueda más profunda en cuanto a la expresión la llevó a redescubrir su voz de la mano de Sadeghi, quien descubrió las peculiaridades de su voz rica en emociones. A partir de ese momento inició la educación para emplear la voz como instrumento –canto fonético–, con la que logró la forma de expresión que no acababa de encontrar a través de los instrumentos.


title: Azam Ali

text: La búsqueda de la pureza en la expresión y las diferentes técnicas para entrenar la voz la llevaron a interesarse por las músicas clásicas occidentales, la música oriental de la India y de otras épocas más antiguas como las piezas de Hildegard Von Bingen. En las músicas de otras culturas encontró una forma de expandirse a través de otras lenguas y otras formas de espiritualidad con las que expresar la pureza característica de su propia voz a través de las melodías.


title: Azam Ali

text: Cuando se le preguntó por su acercamiento al canto, Azam explicó:


title: Azam Ali

text: En 1996, formó el grupo de música alternativa VAS con el percusionista Greg Ellis, después de conocerse el año anterior en el concierto Maestros Músicos de Jajouka, en la Universidad de California (UCLA). Desde 1997 a 2004 VAS ha sacado al mercado cuatro discos en la discográfica Narada. La música creada es una interpretación entre la percusión y la voz, relación ancestral. La combinación de los sonidos combinan la influencia de otros géneros y estilos musicales de India, Persia, de Occidente y otros ritmos procedentes de otras culturas. La música de Azam Ali además cuenta con influencias de Laxmi Shankar, Asha Bhosle, Marie Keyrouz o Emily Van Evera también intérprete de músicas más antiguas. El grupo recibió en sus inicios la aceptación de la crítica, que en algún momento los comparó con el grupo británico Dead Can Dance, sin embargo consiguieron alcanzar un lugar propio lejos de las comparaciones iniciales, para situarse con un estilo personal con cada trabajo publicado.


title: Azam Ali

text: Publicó su primer álbum en solitario "Portals of Grace" en 2002. El trabajo es una colección de piezas de estilo medieval oriental. Las once canciones que componen el álbum datan de - originarias de Francia, del sur de Europa, de Bretaña, la España morisca y Suecia, uniendo ritmos celtas, sefardíes y nórdicos. En 2004, fundó junto a Loga Ramin Torkian, su marido, el grupo electrónico acústico iraní Niyaz, al que se incorporó posteriormente la productora galardonada con un Grammy, Carmen Rizzo. Niyaz, un proyecto electroacústico moderno que pone música a los poemas de los místicos sufíes, ha sido reconocido internacionalmente como uno de los grupos novedosos en su momento. Fue además el único grupo iraní que logró entrar en la lista top 150 de mejores álbumes del año 2005, y en el World Music Charts of Europe (WMCE) que sitúa cada mes a las veinte mejores canciones.


title: Azam Ali

text: El segundo álbum lanzado en solitario fue "Elysium for the Brave" del sello Six Degrees Records Ltd. y producido por la propia Azam Ali y Carmen Rizzo en Los Ángeles en 2006. En 2019 grabó con "Terrestrial Lane Productions" el álbum Phantoms en el que mezcla estilos electrónicos, con folk y música country.


title: Azam Ali

text: Su capacidad para adaptar la voz a diferentes estilos musicales hizo que compositores musicales para cine la contratasen. Ha puesto voz en varias películas y proyectos de televisión. Ha trabajado a menudo con el compositor Brian Tyler, obras para "Paparazzi", "Godsend" y "Children of Dune", donde interpretaba el tema "Inama Nushif". Otros trabajos incluyen "", "La Leyenda de Tierramar", "El Amanecer de los Muertos" y "The Matrix Revolutions", donde interpretaba la canción "Navras" junto con su compañero de grupo Greg Ellis, Ben Watkins de Juno Reactor y Laxmi Shankar. Más recientemente ha participado en la controvertida mini serie "The Path to 9/11".


title: Azam Ali

text: Azam ha sido una cantante invitada en muchos trabajos, como "One" de Yuval Ron (2003, Magda Records). En este álbum, que en esencia es un supergrupo de Oriente Medio, también participó con Yair Dalal, así como Haim Louk, Pejman Hadadi y Nabil Azzam.


title: Azam Ali

text: Otras colaboraciones se pueden encontrar en el álbum Enter the Chicken y con Serj Tankian vocalista de System of a Down en los discos de Dredg, Steve Stevens, grupo Kondo y Slow Motion Reign.


title: Azam Ali

text: En 2003 con Omar Faruk Tekbilek, Yair Dalal y Yuval Ron feat grabó el álbum "One" en Israel, con fusión de músicas. En 2005, Azam Ali apareció en Enter the Chicken, con la canción "Coma", del grupo Buckethead. Ha atraído la atención de compositores y artistas musicales como Tyler Bates, Mercan Dedeen, Mickey Hartsus, Zakir Hussain y estuvo dos años como voz del grupo Bembe Orisha.


title: Azam Ali

text: También colaboró con Jack Wall en el videojuego con el tema de su banda sonora "Pakistan Run"


title: Azam Ali

text: Solitario


title: Reichsführer-SS

text: El grado de Reichsführer-SS era a la vez un título y grado único para una sola persona. El título de Reichsführer fue establecido en 1926 por Joseph Berchtold. Berchtold, sucesor de Julius Schreck, nunca se refirió a sí mismo como “Reichsführer” pero el título se aplicó con carácter retroactivo en los años posteriores. En enero de 1929, Heinrich Himmler se convirtió en Reichsführer-SS refiriéndose a sí mismo por su título en vez de su habitual rango. Esto sentó un precedente para que el comandante general de las SS se denominara "Reichsführer-SS".


title: Reichsführer-SS

text: En 1934, el título de Himmler pasó a ser un rango real después de la Noche de los cuchillos largos. A partir de ese momento, "Reichsführer-SS" se convirtió en el más alto grado de las SS, siendo considerado como el equivalente de un "Generalfeldmarschall" del Heer (Ejército Alemán). Al tiempo que la posición y la autoridad de Hitler crecían en la Alemania nacionalsocialista, también lo hizo la importancia de su rango. Nunca hubo más de un Reichsführer de forma simultánea en las SS, desde que Himmler obtuvo su título personal en 1929 se convirtió en su rango y cargo a partir de 1934 hasta 1945.


title: Reichsführer-SS

text: Como el oficial de más alto rango de las SS, el "Reichsführer-SS" en efecto ocupó numerosos puestos de relevancia y ejerció un enorme poder personal. A todos los efectos, se convirtió en el responsable de toda la seguridad interna y policial del Tercer Reich. Fue también el supervisor de los campos de concentración (a través de la SS-VT) y de los "Einsatzgruppen" (a través de la RSHA). Por esta época su influencia tanto en la política interior como exterior se vio claramente reforzada, dado que el " Reichsführer " solo respondía directamente ante Hitler y sus acciones veían contrarrestadas por otras decisiones. Esto significaba que el "Reichsführer-SS" tenía libertad de acción para aplicar sus propias decisiones.


title: Reichsführer-SS

text: No obstante, es difícil separar las funciones propias del organismo de las funciones ejercidas "de facto". Hacia el 20 de abril de 1934, Himmler en su puesto como "Reichsführer-SS", ya controlaba el Sicherheitsdienst (SD) y la Gestapo. El 17 de junio de 1936 Himmler fue nombrado jefe de toda la policía alemana, lo que implicaba que toda la policía uniformada (OrPo) y la policía criminal (KriPo) de Alemania quedaba bajo su control. En este último rol, nominalmente se encontraba subordinado al Ministro del Interior, Wilhelm Frick. Tampoco está claro cuántos de esos poderes realmente eran competencia del "Reichsführer-SS" y de su departamento. Aun así, Himmler actuó en la mayoría de ocasiones sin tener en cuenta a Frick y después de 1943, cuando Himmler se convirtió Ministro del Interior, esta teórica subordinación desapareció completamente.


title: Reichsführer-SS

text: También resulta difícil definir con precisión las funciones y responsabilidades completas del "Reichsführer-SS" más allá de las de ser el líder y miembro de más alto rango de la SS, dado que, en palabras del historiador Martin Windrow, "hacia el comienzo de la guerra mundial habría sido imposible definir con exactitud el papel que todo el organismo de las SS tenía dentro del estado alemán".


title: Reichsführer-SS

text: En total, cinco personas ostentaron el título de Reichsführer-SS en la historia de la Alemania nacionalsocialista y de las SS durante los veinte años de su existencia. Tres personas tuvieron el cargo de "Reichsführer" solo como un título, mientras que dos lo ostentaron como un rango de las SS:Karl Hanke fue nombrado "Reichsführer-SS" (Comandante en Jefe de las SS) por Adolf Hitler en su testamento político el 29 de abril de 1945 en sustitución de Himmler, pero Hanke no supo de su ascenso hasta principios de mayo, poco antes del final de la contienda, siendo al poco tiempo capturado el 6 de mayo por partisanos checos. Hanke murió el 8 de junio cuando intentaba escapar de un campo de prisioneros de guerra.


title: Reichsführer-SS

text: Hay historiadores que han especulado que Reinhard Heydrich podría haber conseguido el rango de Reichsführer-SS, si Himmler eventualmente hubiera sido asesinado o removido de su cargo a comienzos de la Segunda Guerra Mundial, y de hecho, Heydrich fue visto a menudo como el heredero de Himmler por los altos líderes de las SS. Sin embargo, en una función diplomática en Italia en 1941, se informó que Heydrich declaró que no tenía ningún deseo de suceder a Himmler.


title: Barrio Universitario de Concepción

text: El Barrio Universitario es uno de los barrios más característicos y ricos cultural y arquitectónicamente de la ciudad de Concepción, Chile. El núcleo del barrio es el campus Concepción de la Universidad de Concepción, conocido como Ciudad Universitaria.


title: Barrio Universitario de Concepción

text: Además de la Ciudad Universitaria, está la Plaza Perú, área característica de la ciudad. En ella se realizan ferias y reuniones de carácter social y estudiantil, principalmente. Por otro lado está el Parque Ecuador, tradicional lugar de recreación penquista.


title: Barrio Universitario de Concepción

text: El barrio se caracteriza por ser la "cuna" cultural de la ciudad (debido principalmente a la Universidad de Concepción y a todos los museos que están en el sector) y por ser el "pulmón" de la ciudad. Esto se debe ya que allí está el Cerro Caracol y muchos bosques.


title: Plano cenital

text: La palabra cenital proviene de la astronomía. El cénit o zénit se produce cuando el Sol alcanza el punto más alto de su elevación sobre el horizonte, es definido por la RAE como ""la intersección de la vertical de un lugar con la esfera celeste, por encima de la cabeza de la persona observadora"" y “"punto culminante o momento de apogeo de alguien o algo."”


title: Plano cenital

text: Plano cenital es aquel en el que el eje óptico es perpendicular al suelo. O, dicho de otro modo, aquel en que el plano focal (zona sensible de la cámara donde se forma la imagen) es paralelo al suelo, y la imagen obtenida ofrece un campo de visión orientado de arriba abajo. Posee un gran sentido narrativo y descriptivo, pues concede al observador un punto de vista desde las alturas, dejando ver todo lo que está dispuesto en la escena, pasando a ser por tanto el plano preferido para cubrir grandes espacios con mucha acción, como una batalla o para introducir al espectador el lugar donde tendrá lugar la escena.


title: Plano cenital

text: Muchas veces es referido como un punto de vista "“neutral”" o "“divino”", pues la visión desde arriba transmite la sensación de superioridad, de vigilancia y sometimiento y puede causar en algunos casos la sensación de angustia y vulnerabilidad. Por otro lado, el plano cenital es muchas veces empleado para mostrar al observador una situación en el que el personaje no tiene escapatoria.


title: Plano cenital

text: El plano cenital difiere del plano aéreo en la posición de la cámara con respecto a la acción. El plano cenital posee un ángulo de 90º con respecto al suelo donde está tomando lugar la escena, como si de la vista de un pájaro se tratase. Un plano aéreo, sin embargo, se correspondería al tomado por un satélite o avión. Es este ángulo de visión la razón por la que al plano cenital se le conoce también por el término “"bird’s eye view"”. El plano cenital puede emplearse en muchos ámbitos artísticos: tanto en la televisión, la dirección cinematográfica, los videojuegos y la fotografía.


title: Plano cenital

text: Los planos cenitales no son fáciles de conseguir debido a que muchas veces requieren de un equipamiento especializado que puede estar limitado por la localización o escenario. Adicionalmente, como los planos desde el techo transmiten al espectador una perspectiva fuera de lo común, se corre el riesgo de sacar a la audiencia fuera de la película. Es por eso que los planos cenitales no son planos muy recurrentes en las películas. Su empleo suele ir fuertemente ligado a un mensaje u emoción que el director quiera dar al público.


title: Plano cenital

text: En la película estadounidense del 2002 "Minority Report", dirigida por Steven Spielberg y con Tom Cruise como protagonista, Spielberg decide emplear el plano cenital para captar una escena de huida del personaje principal.


title: Plano cenital

text: A pesar de que Spielberg emplea este plano en varias escenas de acción de la película, cabe destacar la escena en la que el director optó por dar dinamismo a la escena de huida con los jet packs con un plano cenital que muestra al personaje de Brad Pitt huir por una tubería de tela que se va prendiendo en fuego a medida que el personaje ascienden por ella.


title: Plano cenital

text: Al igual que pasa con los ángulos picado y contrapicado, el plano cenital está fuertemente ligado a una posesión de poder, de dominio. Un claro ejemplo de este plano para suscitar esta sensación es en la película American Psycho, del 2000, dirigida por Mary Harron y protagonizada por Christian Bale.


title: Plano cenital

text: En la escena famosa en el que la directora empleó un plano cenital, se puede observar a un Patrick Bateman (Christian Bale) intentando dejar caer una motosierra sobre una mujer que está escapando por las escaleras.


title: Plano cenital

text: La escena, además de transmitir desconcierto por la forma en el que se pueden observar las escaleras, deja ver en escena a ambos, Patrick, en una posición de superioridad, más cerca de la cámara y con un arma letal en la mano y la mujer, más lejana en la escena, escapando del primero.


title: Plano cenital

text: La conocida escena del Silencio de los corderos, película de 1991 dirigida por Jonathan Demme con Anthony Hopkins interpretando el papel principal.


title: Plano cenital

text: En la escena del “"It puts the lotion on its skin, or else it gets the hose again"” en la que se ve a un hombre (Buffalo Bill) forzando a una mujer encerrada en una especie de pozo a ponerse loción en la piel, el director decidió usar un plano cenital a modo de POV ("Point of view"). Es decir, el director usó una perspectiva desde el techo para mostrar al espectador lo que en ese momento estaría viendo el personaje principal de la escena (de ahí surge el “point of view”: punto de vista en inglés).


title: Plano cenital

text: La perspectiva tan forzada dotada por el plano cenital no fue usada solamente una vez en la escena. Al contrario, el director Jonathan Demme usó múltiples planos y perspectivas desde el techo para dar diversas tomas de la perspectiva de Buffalo Bill.


title: Plano cenital

text: Juego de Tronos es el mejor ejemplo de serie que ha utilizado el plano cenital para transmitir el sentimiento de angustia que los planos cenitales suelen causar.


title: Plano cenital

text: En ambas escenas, podemos ver a una muchedumbre acorralar, por un lado a Daenerys (interpretado por Emilia Clarke) y por otro a Jon Snow (Kit Harington).


title: Plano cenital

text: Una escena tan emotiva como puede ser la de Jon Snow, en medio de una marabunta de guerreros, atrapado y sin poder escabullirse, es fácilmente solucionado con un gran plano cenital que recoge la escena. Gracias a este punto de vista de la situación, el espectador puede vislumbrar, como si fuera un dios observando desde el cielo, la situación tan difícil en la que el personaje está metido a la vez de sentir la angustia y frustración que debe sentir.


title: Plano cenital

text: Son gran variedad de juegos los que emplean el plano cenital a la hora de juego. En estos juegos, se obtiene una visión total de todo lo que está teniendo lugar en el plano horizontal, donde se encuentra el jugador. Con esta clase de plano, el desplazamiento suele estar limitado a un sentido horizontal o vertical de la pantalla.


title: Plano cenital

text: Según la restricción de movimiento que el plano cenital somete al jugador para moverse por la pantalla, podemos dividir los tipos de juegos con este plano en


title: Plano cenital

text: Según la posibilidad de rotación se pueden dividir en:


title: Plano cenital

text: Según el área de movimiento que permite el juego:


title: Plano cenital

text: Además de los juegos ya mencionados en la lista anterior, se pueden destacar más juegos que han empleado este tipo de plano como:


title: Plano cenital

text: Los planos cenitales se pueden obtener con varios tipos de equipos de cámaras: una grúa en caso de tener un presupuesto elevado o un brazo de cámara si el presupuesto es más bajo. Aunque el tamaño y escala del equipo puede diferir, los términos "grúa" y "brazo de cámara" se pueden usar indistintamente. Ambos equipos utilizan un brazo giratorio para extender la cámara hacia afuera, lo que permite que la cámara se mueva hacia arriba, hacia abajo, hacia la izquierda o hacia la derecha en grandes movimientos.


title: Plano cenital

text: Las tomas de grúa pueden crear movimientos amplios y suaves que han dado como resultado algunas de las tomas más icónicas de todos los tiempos. Elevan inmediatamente el valor de producción y el espectáculo de una escena. Las grúas pueden ser increíblemente caras, pero hay varios brazos de cámara que ofrecen una opción asequible para todos los cineastas.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: Sergio Aguayo Quezada (La Rivera, Jalisco; 10 de septiembre de 1947) es un académico, analista, internacionalista y promotor mexicano de los derechos humanos y la democracia.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: Es profesor-investigador del Centro de Estudios Internacionales de El Colegio de México desde 1977, profesor invitado en la Universidad de Harvard desde 2015 y miembro del Sistema Nacional de Investigadores de México desde 1984, actualmente cuenta con el nivel III. Aguayo es autor de más de 25 libros y parte de su obra ha sido traducida al inglés y holandés y ha participado en alrededor de 500 congresos, seminarios y conferencias a nivel nacional e internacional.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: Obtuvo la licenciatura en Relaciones Internacionales en el Centro de Estudios Internacionales de El Colegio de México. La maestría, el doctorado y el posdoctorado los hizo en la Escuela de Estudios Internacionales Avanzados Paul H. Nitze de la Universidad Johns Hopkins.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: Entre sus líneas de investigación se encuentran los Derechos Humanos, la Seguridad Nacional, la relación México-Estados Unidos, Política Exterior de Estados Unidos, los Servicios de Inteligencia, Observación Electoral, Rendición de cuentas, Transición a la Democracia, entre otros. Participa de manera constante en medios escritos, radio y televisión, además de ser activista a través de participación en organismos civiles que han promovido la democracia y los derechos humanos.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: Es profesor-investigador de El Colegio de México y ha sido profesor del Centro de Investigación y Docencia Económicas (CIDE), la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), la Universidad Iberoamericana (UIA) y como profesor visitante en la Universidad de California, Berkeley, Universidad de Chicago, la Universidad John´s Hopkins y The New School for Social Research.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: De 1990 a 1996 fue presidente de la Academia Mexicana de Derechos Humanos y de 1994 a 1999 integrante de la Coordinación Nacional de Alianza Cívica. Hasta 2008, Sergio Aguayo fue Presidente del Consejo Directivo de Fundar y fue Presidente de Alianza Cívica y de Propuesta Cívica.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: Es miembro fundador del diario "La Jornada" y de la revista "Este País". Es articulista del diario "Reforma" y, desde 2001, participa como panelista en el programa "Primer Plano" de Canal Once del Instituto Politécnico Nacional. Fue colaborador del diario "El País" y de "Open Democracy" del Reino Unido. De 2009 hasta 2015, participó en la mesa política del programa radiofónico "Noticias MVS, con Carmen Aristegui". Fue conductor de la serie televisiva "Cambio". "Conversaciones desde El Colegio de México", que fue transmitida en 2012 por el Canal Once del Instituto Politécnico Nacional.


title: Sergio Aguayo Quezada

text: Recibió el Premio de Periodismo José Pagés Llergo por su participación en "Primer Plano". En 2012, Grupo Expansión reconoció a Sergio Aguayo como miembro de "Los personajes que mueven a México", de la revista "Quién".


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: La Ciudad Universitaria de Concepción es el campus de la Universidad de Concepción, insertado en el Barrio Universitario de la ciudad de Concepción, Chile.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: Su construcción fue impulsada por Enrique Molina Garmendia, el primer rector de la Universidad, luego de visitar la Universidad de California, Berkeley, en Estados Unidos. El campus está abierto al público en general, y debido a sus múltiples áreas verdes y sus atracciones culturales, constituye uno de los principales focos turísticos de la zona.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: Desde agosto de 2016, todo el sector del campus entre el Arco Universidad de Concepción y la Biblioteca Central fue declarado Monumento Nacional.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: El 14 de mayo de 1919 por Decreto N.º 1038 se creó oficialmente la Universidad de Concepción y en abril de 1924 se iniciaron las actividades de la Escuela de Medicina en la Facultad de Ciencias. Las primeras carreras que se impartieron fueron Historia, Dentística (Odontología) y Química, agregándose el curso de Leyes que de dictaba anteriormente en el Liceo de Hombres de Concepción, que después daría origen a la Facultad de Ciencias Jurídicas y Sociales, una de las más prestigiosas de Chile.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: A finales de 1926 se crea la Facultad de Medicina, producto de la reorganización que sufre la anterior Facultad de Ciencias.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: La Escuela Universitaria de Enfermería de Concepción inició sus primeros pasos en agosto de 1947. La Junta Central de Beneficencia, a iniciativa del Dr. Ignacio González Ginouvés, trazó las bases de su creación. Concepción fue la ciudad escogida como sede de la nueva Escuela de Enfermeras por ser un centro docente de primera magnitud, de prestigio nacional e internacional, y capital industrial y económica de la zona sur del país. En 1953, en tanto, inicia sus actividades la primera escuela de Periodismo de Chile, creada en la UdeC, la que vería interrumpidas sus actividades en 1973, producto del golpe de Estado, las que se reiniciaron en 1989.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: En el año 1958 se aprueba la reestructuración académica administrativa de las Facultades, propuesta por el experto Rudolph P. Atcon de la Junta de Asistencia Técnica en Docencia de las Naciones Unidas. Las Facultades quedan estructuradas en Departamentos y entre ellos, el Departamento de Medicina.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: En octubre de 1966 se crea la Escuela de Obstetricia de la Universidad de Concepción, iniciando sus funciones la carrera en abril de 1967, siendo dos los aspectos relevantes en la formación de las nuevas profesionales: el cuidado de la madre y del recién nacido y la labor de Educación Sanitaria.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: Entre los años 1970 y 1973 se crearon nuevas carreras como Kinesiología y Tecnología Médica.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: La Facultad actualmente cuenta con 11 Departamentos dedicados a la especialización del área: Cirugía, Enfermería, Obstetricia y Ginecología, Obstetricia y Puericultura, Medicina Interna, Anatomía Normal y Medicina Legal, Psiquiatría y Salud Mental, Pediatría, Salud Pública, Educación Médica y Especialidades.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: La naciente Escuela de Medicina, dependiente de la Facultad de Ciencias, debió enfrentar en sus inicios severas restricciones de medios materiales. Prueba de ello es que tuvo como primera sede las instalaciones de la Escuela de Farmacia y que las clases de Anatomía y disección de cadáveres se realizaban en un pequeño pabellón en el Barrio La Toma junto al antiguo Hospital San Juan de Dios que servía para Anatomía de la Escuela Dental.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: Este “pabellón” fue ampliado para los trabajos de disección del primer año de Anatomía y fue bautizado por el Dr. Enrique González Pastor como “Pabellón Veneciano” porque con el invierno quedaba totalmente rodeado de agua y al profesor, a su ayudante el Dr. Enrique Solervicens y a los alumnos, había que rescatarlos en coches tirados por caballos.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: En 1927 la Escuela de Medicina se separa de la Facultad de Ciencias creándose la Facultad de Medicina eligiéndose como Decano al Dr. Alejandro Lipschutz, de origen europeo, como muchos de los primeros profesores de la joven Facultad de Medicina.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: Los años siguientes fueron de continuo desarrollo y progreso para el quehacer académico de la Facultad, siendo dirigida entre 1928 y 1947 por los Decanos Alcibíades Santa Cruz, Tomar Wilhelm y Enrique Solervicens.


title: Ciudad Universitaria de Concepción

text: Una expresión simbólica de la consolidación interna de la Facultad de Medicina fue la aprobación de la construcción de un edificio, lo que se materializa en una hermosa obra, verdadero ícono de la Universidad de Concepción y de la ciudad, el Arco de Medicina, hoy Arco Universidad de Concepción.