title: El Loto Azul

text: Se ha señalado la posible influencia que pudo tener en la gestación de "El Loto Azul" la película de D.W. Griffith "Lirios rotos" ("Broken Blossoms"; 1919), protagonizada por Lillian Gish y Richard Barthelmess. Otro filme que marcó a Hergé fue la cinta alemana de 1933 "Flüchtlinge", que recreaba la atmósfera china de forma muy realista. También pudo tener cierto peso en el trabajo del dibujante el libro de André Malraux "La condición humana", muy conocido entonces por haber ganado el Premio Goncourt en 1933. Igualmente es de esos años "China", el libro de viajes escrito por Marc Chadourne en 1931. Otras posibles fuentes de inspiración procedían de la prensa, donde China incrementaba su presencia poco a poco. El conocido periodista Albert Londres, quien había sido uno de los modelos para crear a Tintín, escribió numerosos artículos en el país asiático hasta que su intrigante informe sobre Manchuria y Shanghái desapareció con él al hundirse su barco frente a las costas de Adén. Una serie de artículos suyos publicados a raíz de un anterior viaje a China diez años antes había sido recopilado en el exitoso libro "La Chine en folie" ("La locura de China"), que describía con gran sentido del absurdo un incoherente país de decapitadores. También hay constancia de que Hergé compró los libros "China", de Vicente Blasco Ibáñez y "Von China und Chinesen", de Heinz von Perckhammer, que contaba con abundantes ilustraciones. Sin embargo, parece claro que hubo otras personas que tuvieron más impacto en el acabado del álbum.


title: El Loto Azul

text: Hasta "El Loto Azul", la visión que los álbumes de Tintín tenían de otras culturas estaba basada en estereotipos: malvados bolcheviques, africanos simples, estadounidenses codiciosos, indios ingenuos… La escasa relación de Tintín con la cultura china no había sido muy distinta: en "Tintín en el país de los Soviets", aparecen unos crueles verdugos chinos con trenza y, en la primera versión en blanco y negro de "Tintín en América", Milú teme acabar como alimento de dos sicarios chinos que llegarán a arrojar a su amo al lago Míchigan. En la mencionada entrevista con Tintín en la que este anunciaba su viaje a China, publicada el 24 de noviembre de 1932, el entrevistador hablaba de los torturadores chinos y de la posibilidad de que Milú fuera secuestrado por algún cocinero. El texto iba acompañado por un dibujo en el que el "fox terrier" era perseguido por un chino muy similar a los aparecidos en los dos álbumes mencionados.


title: El Loto Azul

text: Curiosamente, el impulso para que cambiara de actitud respecto al pueblo chino vino de la misma Iglesia católica con cuya labor misionera Hergé había sido tan complaciente en "Tintín en el Congo". Conocedor de la circunstancia de que Lou Tseng-Tsiang —antiguo ministro de asuntos exteriores en el Gobierno chino y autor de una obra sobre la ocupación de Manchuria por Japón— había decidido ordenarse sacerdote con el nombre de padre Célestin Lou y residía en la abadía de St. André, Hergé escribió un par de días después al padre Édouard Neut. Este no solo conocía al culto sacerdote oriental, sino que también era, a su vez, un buen conocedor de la realidad china. Neut le respondió animándole a documentarse adecuadamente porque pensaba que el nuevo álbum de Tintín podía tener mayor importancia que los anteriores y podía llegar a ser una obra de entendimiento interracial. El fraile le envió dos libros: "Aux origines du conflit mandchou" ("Los orígenes del conflicto manchú"), obra de otro sacerdote, el padre Thadée, que explicaba las raíces del conflicto de Manchuria; y "Ma Mère" ("Mi madre"), de Cheng Tcheng, «que aporta una maravillosa perspectiva de la vida privada de la familia china». También le remitió un artículo de 1932 que resultó de suma utilidad y que explicaba las diferencias entre las civilizaciones china y japonesa. El religioso, con gran anticipación, le dijo lo siguiente:


title: El Loto Azul

text: Cuando Hergé se disponía a recopilar documentación sobre China, contactó con él el padre Gosset, capellán de un grupo de estudiantes chinos de la Universidad Católica de Lovaina. El sacerdote, que había seguido la obra del dibujante, le pidió que describiera de forma apropiada al país asiático, pues temía que sus estudiantes, grandes seguidores de Tintín, se sintieran decepcionados por la repetición de los viejos clichés. Entre otras cosas, el sacerdote le decía en la carta lo siguiente:


title: El Loto Azul

text: El 8 de marzo de 1934, durante un período de descanso entre la publicación de ambas historietas, "Le Petit Vingtième" publicó una nueva entrevista a Tintín. En la misma, a la pregunta de si tenía miedo de los chinos, Tintín, ya influenciado Hergé por la carta del padre Gosset, contesta lo siguiente: «¿Miedo de los chinos? Es obvio que, como en el caso de los europeos, hay de todo, pero los chinos en general son personas encantadoras, muy educadas, con una gran cultura y muy hospitalarias. Muchos de los misioneros a los que he encontrado en mis viajes me han hablado de una China a la que aman profundamente. Es un error pensar que todos los chinos son mentirosos, crueles, etc.»


title: El Loto Azul

text: Remi visitó al padre Gosset en Lovaina y conoció a dos de sus alumnos, el experto en teatro chino Arnold Tchiao Tch'eng-Tchih y su novia Susan Lin, con quienes entabló una fructífera amistad. Además, el sacerdote le sugirió que mantuviera una entrevista con Zhang Chongren, un prometedor estudiante de escultura de la Academia de Bellas Artes de Bruselas oriundo de Shanghái, que estaba también muy interesado en pintura, poesía y otras artes.


title: El Loto Azul

text: El 1 o el 10 de mayo de 1934, Remi recibió la primera visita de Zhang, una influencia que resultaría decisiva y de la que nacería una pronta y profunda amistad. Su tío-abuelo, un prestigioso filósofo, era amigo del padre Célestin. Este se lo recomendó al padre Gosset, quien lo envió a Hergé.


title: El Loto Azul

text: Zhang tenía entonces 26 años y procedía de una familia católica de Shanghái formada por artistas. Estudió en la escuela Saint-Louis de su ciudad, donde aprendió francés. En 1931 obtuvo una beca y viajó a Europa, donde recibió noticias de que los japoneses estaban bombardeando Shanghái. Los tres años durante los que estudió en la Real Academia de Bellas Artes de Bruselas estuvieron marcados por la guerra en su país.


title: El Loto Azul

text: Zhang hizo nacer en Remi un gran interés sobre China, su arte y sus técnicas de pintura. Además, le ayudó a abandonar ideas preconcebidas y a desterrar estereotipos. No es casual que Hergé creara en "El Loto Azul" un personaje que lleva el mismo nombre del artista chino y que el intercambio de información entre Tintín y él haga que ambos prescindan de ideas preconcebidas y estereotipadas respecto a la cultura de su interlocutor. El autor comentaría después: «Hasta entonces, para mí la China estaba poblada por vagas “humanidades” de ojos rasgados, de gente cruel que comía nidos de golondrina, llevaba trenza y echaba a los niños al río… Me habían impresionado mucho las imágenes y los relatos de la Guerra de los Boxers, en las que se hacía hincapié en las crueldades de los amarillos, y me marcó mucho». El artista chino también le proporcionó postales, libros de dibujo y manuales chinos, que Hergé estudió y copió y que influyeron en su arte. Años después diría: «De allí procede mi gusto por el orden, mi deseo de reconciliar el detalle y la sencillez, la armonía y el movimiento».


title: El Loto Azul

text: Un par de semanas más tarde, Zhang volvió a visitar a Remi llevando consigo los mencionados manuales de dibujo chinos. Con el material disponible, Hergé empezó a elaborar sus primeros bocetos de ambiente oriental. En ellos, comenzó a distinguir entre los rasgos de los personajes chinos y los de los japoneses. Poco después, comenzó la publicación de la historieta. Hergé se había hecho una idea correcta de la situación política de Shanghái gracias a su labor previa de documentación, y ahora dibujaba los decorados distribuyendo negros y blancos mediante pluma y pincel. Los jardines del hotel proceden de uno de los manuales de Zhang; la cama tradicional de la casa del señor Wang en la que despierta Tintín fue esbozada por el artista chino.


title: El Loto Azul

text: La colaboración de Zhang también fue determinante para elaborar unos rótulos realistas escritos en chino con una cuidada caligrafía que le había enseñado su tío abuelo Ma Xiangbo. El artista asiático ayudó a Hergé diseñando los carteles escritos en chino mandarín sobre diferentes temáticas que aparecen en la obra, lo que concede mayor verosimilitud a las imágenes. En el álbum anterior, Hergé había ilustrado algunas viñetas con un árabe elemental creado por él mismo a partir de ejemplares de sus archivos. Sin embargo, los ideogramas creados por Zhang muestran gran conocimiento del idioma. Los textos callejeros incluyen carteles de contenido político, filosófico o comercial. También la decoración y mobiliario del interior de las viviendas chinas están diseñados por Zhang con gran cuidado para aproximarse a la realidad. Ambos artistas se reunían los domingos y Zhang escribía los textos en chino que debían aparecer en la página que se publicaba semanalmente y que le dotaban de una mayor autenticidad. Un llamativo ejemplo es la viñeta en la que Tintín espera durante horas la llegada a su casa del profesor Fan Se-Yeng mientras contempla una pintura tradicional china colgada en la pared. En julio de 1935, antes de que se terminara la publicación de la historieta, el joven Zhang regresó a China; pero le dejó a Hergé abundante documentación y los textos caligrafiados necesarios para completar la historia. El estudiante rehusó recibir cualquier tipo de compensación económica a cambio de su importante colaboración, pues entendió esta en primer lugar como una obligación para con su país y, posteriormente, como un placer. También rechazó, aunque con agradecimiento, la propuesta de Hergé de figurar como coautor de la historieta.


title: El Loto Azul

text: La influencia de Zhang sobre Remi fue «formidable». No solo le describió el ambiente de las ciudades chinas. También amplió sus recursos gráficos, le inspiró una tendencia a la autenticidad que ya no le abandonaría nunca y acabó con su eurocentrismo. Además, desde "El Loto Azul", la obra de Hergé se va alejando de la política —que seguirá presente pero tratada con cierto desdén— para centrarse en la amistad como resultado de su relación personal.


title: El Loto Azul

text: Aunque Remi y Zhang se escribieron durante un tiempo, la guerra en China hizo que perdieran el contacto durante décadas. Sin embargo, el artista belga nunca llegó a olvidar al joven colaborador que le había iniciado en la comprensión de Oriente y, cuando se encontraba con personas de origen chino, solía preguntar si le conocían. Por fin, a principios de 1975, durante una fiesta que tenía lugar en Bruselas, Hergé coincidió con Pierre Wei y le preguntó si conocía a un escultor de Shanghái llamado Zhang Chongren. Para su sorpresa, Wei le respondió que Zhang había sido su padrino de bodas veinte años antes y, si bien había perdido contacto con él, prometió pedir ayuda a su propio hermano que residía en Shanghái. Al cabo de un tiempo, el hermano pudo informarle de que Zhang vivía todavía en la misma casa familiar de siempre y los dos antiguos amigos pudieron reanudar su comunicación epistolar. Tras muchas dificultades, en 1981 Zhang pudo viajar a Bélgica y reencontrarse con un Hergé que ya estaba por entonces debilitado por la enfermedad que acabaría con su vida dos años después.


title: El Loto Azul

text: La documentación recopilada por Hergé desde la invasión de Manchuria por los japoneses de 1931 y el ataque a Shanghái de 1932 sirvió para que el dibujante diseñara una ciudad muy verosímil, aunque lo hiciera partiendo en ocasiones de imágenes de otras ciudades chinas, como Tien-Tsin, Mukden, Kharbine y Pekín. Este afán de Hergé por documentarse abre paso a lo que algún estudioso ha denominado como «etapa documentalista» en las aventuras de Tintín; una etapa que abarca la década de 1930. Sin embargo, la influencia de este interés documental se extiende con menor intensidad a todas las posteriores historietas del personaje.


title: El Loto Azul

text: La influencia de Zhang suscitó en Hergé una afición por Oriente que le acompañaría toda su vida. Concretamente, mostró un gran interés por la filosofía y la cultura chinas, particularmente por el taoísmo, pero también por el budismo y el pensamiento zen. Su actitud respecto al pueblo chino es muy distinta de la que había tenido hacia los congoleños solo tres años antes en "Tintín en el Congo", y muy diferente de la que las historietas de su país siguieron dedicando durante largo tiempo al gran país asiático. Hay que recordar que tanto "Blake y Mortimer" como "Buck Danny" siguieron empleando durante años expresiones como «amarillos» o «caras de limón». La gratitud de las autoridades chinas por la defensa de sus intereses en "El Loto Azul" se expresó a través de la invitación que la esposa de Chiang Kai-shek, Soong May-ling, transmitió a Hergé para visitar China, un viaje que, debido a los continuos conflictos bélicos —Segunda guerra sino-japonesa, Segunda Guerra Mundial, Guerra Civil China—, el dibujante solo pudo realizar en 1973, y tan solo a la República de China subsistente en Taiwán. Con ocasión de ese tardío viaje, Remi pudo visitar también Macao y Hong Kong, incluidos los Nuevos Territorios. Sin embargo, el viaje motivaría que las autoridades comunistas le impidieran posteriormente visitar la República Popular China, a pesar de haber recibido noticias de su amigo Zhang, quien seguía viviendo en Shanghái. Su interés por Oriente también se podía percibir en algunas de las obras de arte que fue incluyendo en su colección personal, entre las que se encontraban varios caros jarrones chinos adquiridos en Londres y un buda dorado que compró a un monje tibetano.


title: El Loto Azul

text: Aunque en los álbumes precedentes ya había dibujado automóviles auténticos —como el Ford T de "Tintín en el Congo"—, Hergé le diría años más tarde a Numa Sadoul que empezó a interesarse por la reproducción de «autos reales» a partir de "El Loto Azul". Siguiendo una tradición de robar vehículos al adversario iniciada en "Tintín en el país de los Soviets", el protagonista sustraerá al Ejército Imperial Japonés un automóvil blindado que los expertos identifican como un Sumida ARM. Otra tradición inaugurada en la primera historieta es la de los accidentes que hacen progresar la acción o permiten la salvación del héroe de situaciones comprometidas. En esta ocasión, Tintín colisiona contra un camión cuando escapa de sus perseguidores montado en bicicleta. El choque hace que sea proyectado al volquete, lo que le facilita la huida. El camión ha sido identificado con un Miesse belga de 1933. También le vemos agarrarse subrepticiamente a la rueda de recambio que la berlina de Mitsuhirato lleva en su parte trasera. El vehículo no puede ser identificado con claridad, pero se asemeja a varios modelos estadounidenses de principios de los primeros años 1930, como los fabricados por Nash, Ford, Dodge o Chevrolet. Sí ha sido identificado el automóvil que aparece en la página 52 y que Tintín roba a un chofer particular con la intención de salvar al profesor Wang y su familia: se trata de un Chrysler Six de 1931.


title: El Loto Azul

text: Al ser una continuación de "Los cigarros del faraón", la historia comienza donde terminó la anterior: en el palacio del maharajá de Rawhajpurtalah; es, por tanto, la primera historieta de Tintín que no comienza en Bruselas. Este hecho le llevó a Hergé a introducir un recordatorio de lo sucedido en el álbum anterior en forma de resumen de prensa. El mayor trabajo previo de documentación desarrollado por Hergé se refleja también en un guion más coherente que los de las aventuras anteriores, en las que el propio autor no sabía bien por donde iba a discurrir la historia de una semana a otra. "El Loto Azul" puede resultar menos espontáneo y emocionante en ese sentido, pero, a cambio, es mucho más profundo y realista. No obstante, ese guion más elaborado resulta laberíntico, fue realizado improvisadamente y sobre la marcha, ayudado por unas circunstancias históricas determinadas y gracias, sobre todo, a la ayuda de Zhang.


title: El Loto Azul

text: Al igual que en otras historias de Tintín, la narración está repleta de enigmas y obstáculos que debe superar el protagonista durante su investigación. Tanto el mensajero chino que viaja a la India como el hijo del profesor Wang son envenenados y pierden la razón antes de que puedan proporcionar al joven reportero la información que le iban a transmitir; el mendaz Mitsuhirato se hace pasar por colaborador y le proporciona información errónea que le despistará durante un tiempo; y Rastapopoulos le da información correcta pero incompleta. Además, al propio autor le gusta confundir al lector. Por ejemplo, intercala viñetas de Hernández y Fernández transmitiendo y recibiendo despachos con otras de los criminales escribiendo y leyendo informes, con lo que sugiere engañosamente que unos y otros actúan concertadamente. También los mensajes de radio que capta Tintín resultan ser enigmas que hay que resolver.


title: El Loto Azul

text: Tras finalizar su lucha contra la sociedad secreta de narcotraficantes narrada en "Los cigarros del faraón", Tintin descansa en el palacio del maharajá de Rawhajpurtalah. Allí recibe la visita de un emisario chino que es envenenado con una flecha impregnada de "radjaidjah", el veneno que hace perder la razón. Antes de perder la razón, el mensajero solo puede decir dos palabras: «Mitsuhirato» y «Shanghái». Tintin decide partir hacia esta ciudad para resolver el enigma. Una vez allí, es recibido por Mitsuhirato, quien resulta ser un comerciante textil japonés. Este le dice que fue él quien envió al mensajero para pedirle que permaneciera con el maharajá, quien se encuentra en peligro. Tras la entrevista, Tintin es objeto de dos atentados contra su vida, de los que se salva gracias a la agresiva intervención de un joven chino. Al acudir a una cita con este, Tintin comprueba que también ha sido envenenado con el "radjaidjah". Ante la imposibilidad de obtener más información, decide embarcar de vuelta a la India.


title: El Loto Azul

text: En el barco, Tintin y Milú son secuestrados y trasladados a la casa de Wang Jen Chié, padre del joven demente que salvó a Tintin. Wang le informa de que pertenece a una sociedad secreta denominada "Los Hijos del Dragón", dedicada a la lucha contra el tráfico de opio. También le advierte de que Mitsuhirato es el principal responsable de tal actividad en China, además de ser un agente al servicio del gobierno japonés. Interceptando emisiones de radio cifradas, Tintin obtiene una pista que le conduce a un fumadero de opio llamado "El Loto Azul". Siguiendo a Mitsuhirato desde allí, observa cómo vuela un tramo de vía férrea, acción que, acompañada por una intensa actividad propagandística, permite a Japón justificar una intervención militar en China. Tintin es capturado y Mitsuhirato le inyecta una dosis de "radjaidjah" antes de dejarle en libertad. Sin embargo, el veneno había sido previamente sustituido por agua por uno de los "hijos del dragón". Mitsuhirato denuncia a Tintin a las autoridades de ocupación japonesas, que ponen precio a su cabeza. Pese a todo, Tintin consigue escapar y llegar a casa de Wang.


title: El Loto Azul

text: Al poseer una muestra del veneno, Tintin decide regresar a Shanghái para analizar el "radjaidjah" y buscar una cura. Tras hacerse pasar por general, atraviesa las líneas japonesas y entra en la Concesión Internacional burlando la vigilancia. Un noticiero que ve en un cine en el que se ha refugiado, le informa de que está en la ciudad el profesor Fan Se-Yeng, experto en cuestiones relacionadas con la demencia. Le busca en su casa, pero aquel se demora excesivamente. Las indagaciones de Tintin le revelan que el sabio ha sido secuestrado y que piden un rescate por él pero, antes de que pueda hacer nada, es detenido por la policía, cuyo jefe J.M. Dawson le expulsa de la concesión haciéndole caer en manos de los japoneses.


title: El Loto Azul

text: Condenado a muerte, Tintin es salvado por el señor Wang. Siguiendo la pista, decide viajar a Hou-Kou para localizar al profesor Fan. Una inundación le obliga a abandonar el tren y le permite salvar de morir ahogado al joven Tchang Tchong-Jen, quien decide acompañar a su salvador. Mientras tanto, Mitsuhirato consigue que el jefe de la policía de la Concesión, el corrupto Dawson, colabore en la captura de Tintin. Para ello, envía a Hernández y Fernández a Hou-Kou. Los dos policías detienen a Tintin, pero Tchang sustituye sus credenciales y el periodista queda en libertad. Cuando llegan al lugar donde se debe pagar el rescate por el profesor Fan, un agente de Mitsuhirato hiere a Tintin, a quien solo la intervención de Tchang consigue salvar.


title: El Loto Azul

text: Los dos jóvenes regresan a Shanghái. Tras una semana de reposo en casa del señor Wang, Tintin espía a Mitsuhirato y se entera de que este se dispone a capturarles a todos. En efecto, cuando vuelve a casa ve que la familia Wang ha sido secuestrada. Una pista le conduce a "El Loto Azul", donde oye a Mitsuhirato mencionar un almacén del puerto. Al día siguiente por la noche, Tintin se esconde en un barril que los traficantes conducen al almacén. Allí es capturado por Mitsuhirato, quien le revela que su jefe es el mismo Rastapopoulos, quien se presenta allí. Los bandidos pretenden que el demente hijo del señor Wang les decapite a todos, pero la intervención de Tchang y los "hijos del dragón", escondidos en otros barriles, consigue salvarles y detener a los delincuentes.


title: El Loto Azul

text: Además de acabar con la red de traficantes de opio, las investigaciones de Tintin dejan al descubierto las argucias japonesas, por lo que Japón debe abandonar el territorio chino. Los señores Wang deciden adoptar a Tchang y Tintin zarpa de vuelta a casa. Mitsuhirato se hace el hara-kiri


title: El Loto Azul

text: Ya en "Los cigarros del faraón" Hergé había elegido a una organización secreta de traficantes de droga como adversaria de Tintín. De esta forma, eligió un tema muy de actualidad en la época de publicación de la historieta, pues el tráfico de opio había reclamado la atención de la Sociedad de Naciones, quien dirigía y coordinaba la represión de los traficantes. Este tipo de delincuencia le resultaba tan repulsiva al dibujante belga que decidió mantener la trama en "El Loto Azul" e, incluso, volvió a utilizarla en su posterior álbum "El cangrejo de las pinzas de oro". El artista enlaza este tipo delictivo con el tema de las sociedades secretas de todo tipo que proliferaban en la época y usaban influencias ante estamentos poderosos Su influencia ante la clase política dio lugar a escándalos tan notorios como el caso Stavisky en Francia o el escándalo del estraperlo en España, lo que perjudicó todavía más el prestigio de las instituciones parlamentarias, muy quebrantadas durante el período de entreguerras. A ello hay que añadir la pertenencia de algunos líderes políticos a la masonería, lo que, dado el carácter discreto de esta —ya que no secreto—, dio munición a publicaciones sensacionalistas, algunas muy del agrado de Remi. La utilización de este tipo de organizaciones y sus rituales era un recurso muy extendido en la literatura popular.


title: El Loto Azul

text: Igualmente secreta, pero de signo positivo, es la sociedad de "Los hijos del dragón", que lucha contra el tráfico de opio en China y que solicitará —y prestará— ayuda a Tintín. Las sociedades secretas estaban muy enraizadas en la China tradicional. Además, algunas fueron organizadas en el ámbito concreto de las concesiones internacionales —administradas siempre por extranjeros— con el propósito de defender los intereses de los chinos. Organizaciones como la de la "Banda Verde" existían realmente en la época con este propósito.


title: El Loto Azul

text: Aunque los fumaderos de opio habían sido prohibidos en Shanghái en 1906, en la década de 1930 seguían existiendo establecimientos clandestinos como "El Loto Azul". Al igual que en Chicago con la ley seca, las redes de delincuentes atendían la demanda de consumo de droga, así como las de juego y prostitución.


title: El Loto Azul

text: La influencia de Zhang fue también determinante para el compromiso político que adoptó Hergé en "El Loto Azul". La agresividad de la política del Japón era ya clara en el momento de la publicación de la historieta, pero pocos europeos eran conscientes del peligro que suponía. De hecho, la mayor parte de la opinión pública europea era projaponesa, pues el Imperio había sido aliado de Francia y el Reino Unido durante la Gran Guerra y era adversario de la Unión Soviética. Muchos occidentales creían que la presencia japonesa en China proporcionaba estabilidad en la región. El joven estudiante chino hizo que Remi cambiara su visión también en este ámbito.


title: El Loto Azul

text: El sabotaje por Mitsuhirato de la línea férrea Shanghái-Nankín, del que Tintín es testigo, es una clara transposición del verídico incidente de Mukden, acaecido en noviembre de 1931 mucho más al norte, en Manchuria, y que sirvió a Japón para justificar su intervención en China y la creación del estado títere del Manchukuo. Hergé describe sucintamente el empleo de la propaganda por parte del Imperio Japonés para legitimar su ocupación de territorio chino. Además, el artista dibuja a los diplomáticos japoneses ante la Sociedad de Naciones justificando la ocupación, tal como había ocurrido en la realidad pocos años antes. También hubo en la realidad una ocupación japonesa de Shanghái, pero solo duró tres meses gracias a la intervención de la organización internacional.


title: El Loto Azul

text: Al final de la historia se narra también el abandono por parte de Japón de la Sociedad de Naciones, hecho que había tenido lugar en la realidad en febrero de 1933. El papel que en esa decisión japonesa desempeñó el informe de la Comisión Lytton es sustituido en la historieta por la labor investigadora de Tintín.


title: El Loto Azul

text: La toma de partido del dibujante en contra del imperialismo nipón es clara, aunque menos panfletaria de la que hizo en "Tintín en el país de los soviets", y está lejos de la sutileza de la denuncia antinazi de "El cetro de Ottokar". Su militante postura sorprendió a muchos; un general belga criticó al dibujante por considerar que la política de Extremo Oriente no era apropiada para los niños y la embajada japonesa protestó oficialmente ante las autoridades belgas y presionó a "Le Vingtième Siècle" para impedir la publicación de la historieta. Sin embargo, aunque el asunto preocupó a Hergé, la dirección del periódico no se dejó intimidar. De hecho, el álbum no se publicaría en Japón hasta muchos años después, y solo tras añadir los editores una introducción explicativa. Sin embargo, los acontecimientos posteriores demostraron la perspicacia política de Hergé, quien se adelantó años a la opinión de muchos occidentales. Por otro lado, tras la Segunda Guerra Mundial, esta toma de partido antijaponesa le vendría muy bien a Hergé para defenderse de las acusaciones de colaboracionismo con las autoridades alemanas durante la ocupación.


title: El Loto Azul

text: Si no es bueno el papel de los japoneses, lo cierto es que los occidentales no quedan mejor. La Concesión Internacional, una zona de la ciudad controlada por las potencias extranjeras que se mantenía desde la Primera Guerra Sino-japonesa, aparece solo preocupada por los particulares intereses comerciales y convertida en un foco de corrupción. Su jefe de policía, Dawson, no vacila en aliarse con los japoneses cuando le conviene. Ya resulta sorprendente encontrar una visión tan radicalmente antioccidental en una publicación belga de esa época, pero todavía llama más la atención que fuera una publicación infantil y católica la que la difundiera. La crítica se ve completada con la explicación que Tintín ofrece a Tchang acerca de la visión estereotipada que los occidentales tenían de China y la mención que Tchang hace de la Guerra de los boxers. A pesar de esta visión negativa, hay que tener en cuenta que Shanghái también era la ciudad más importante y cosmopolita del Extremo Oriente debido precisamente a esta presencia extranjera.


title: El Loto Azul

text: La inequívoca crítica al colonialismo puede apreciarse en la secuencia en la que Tintín decide defender al conductor chino del "rickshaw" que le transporta cuando este es agredido a bastonazos por el racista Gibbons. No solo le romperá el bastón al norteamericano, sino que le reprochará que su conducta es impropia de un caballero. Esta toma de partido por parte de Tintín del lado de los débiles y oprimidos es la que ha permitido que algunos autores remarquen el compromiso del personaje con los derechos humanos y las minorías, y su oposición al autoritarismo; y ello sin recurrir a posturas explícitamente políticas o religiosas. Unos valores nacidos del platonismo, el estoicismo, el cristianismo, desarrollados en la caballería medieval y culminados con lo mejor de la Revolución Francesa.


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text: Sin embargo, la incursión política de Hergé no llega a mencionar los problemas internos chinos, como la guerra civil entre el Kuomintang de Chiang Kai-shek y el Partido Comunista de Mao Zedong, a pesar de que en la fecha de publicación de la historieta era un hecho perfectamente conocido, pues incluso había tenido lugar ya la Larga Marcha.


title: El Loto Azul

text: Tintín continúa el proceso de maduración que iniciara en "Los cigarros del faraón". Lejos de su imagen de niño o adolescente de las primeras historietas, el joven es ahora una persona bien informada, fruto de la mejor documentación llevada a cabo por Hergé, y que se desenvuelve bien en sociedad. Su personalidad está mejor desarrollada que en las anteriores historietas. Sigue siendo reportero, pero desde el álbum precedente ya no se anuncia como periodista del "Le Vingtième Siècle", sino que parece independiente, y su actuación es más propia de un investigador privado que de un periodista. De hecho, aparece más como protagonista de noticias periodísticas que como autor de las mismas.


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text: La pericia del héroe manejando todo tipo de vehículos, ya demostrada en anteriores aventuras, se vuelve a poner de manifiesto cuando conduce un blindado japonés. También demuestra ser un experto nadador al salvar a Tchang y conocer el código Morse. De hecho, la radio desempeña un importante papel. El protagonista tiene un moderno equipo de onda corta que resulta esencial para el desarrollo de la trama. La función del receptor ha sugerido a algún autor similitudes con "La tempestad" de Shakespeare y con el filme "Orfeo" de Jean Cocteau. La suma de tantas habilidades le ha valido al joven reportero ser comparado con James Bond.


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text: En esta aventura, Tintín muestra sus emociones como no había hecho hasta entonces; primero derramando lágrimas ante la tristeza de la esposa del señor Wang, preocupada por la demencia de su hijo Didi y, más tarde, durante la despedida de sus amigos asiáticos. Esa mayor humanidad del personaje queda evidenciada por otro hecho significativo: por primera y única vez podemos ver sangrar al héroe cuando un sicario de Mitsuhirato —también japonés como él— le dispara a traición haciéndose pasar por fotógrafo. La herida permite verle también por primera vez privado de su indumentaria. Muestra de esta mayor profundidad del personaje es también la profunda amistad que surge entre el reportero y el joven Tchang. Al ser jóvenes de similar edad, la relación de casi hermandad que se establece llega a ser incluso más profunda que la que Tintín llegará a tener en el futuro con el mismísimo capitán Haddock, una persona de más edad.


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text: Por lo demás, las simpatías de Hergé y Tintín por la cultura china quedarán evidenciadas por el hecho de que el segundo aparece vestido con indumentaria típica china durante gran parte de la acción, así como en el hecho de que, en futuras historias, aparecerán elementos decorativos chinos en el apartamento del reportero.


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text: El joven Tchang Tchong-Jen, a quien Tintín salva de morir ahogado y que, a su vez, salva a Tintín en varias ocasiones, aparece sólo en el último tercio de la historia, pero es un personaje esencial. Es la primera vez que Tintín viaja acompañado de un amigo y este no solo le salva en varias ocasiones —actuación que en anteriores aventuras solía corresponder a Milú o a otros personajes incidentales— sino que en su falsificación de la documentación de Hernández y Fernández demuestra ser insustituible. La interpretación más extendida es que Hergé le pone al personaje el mismo nombre que a su amigo Zhang Chongren, el estudiante chino que le instruyó respecto a la cultura de su país, a modo de homenaje, ya que la relación entre los personajes es similar a la existente entre los dos artistas al servir para que ambos eliminen los prejuicios recíprocos hacia la cultura del otro. Sin embargo, algún autor va más allá y considera al Tchang ficticio como la misma persona que el artista de idéntico nombre. Desde este punto de vista, sería el único personaje real, junto a Al Capone, que aparece en las aventuras de Tintín. Tintín proporcionará al huérfano Tchang una familia, la del profesor Wang, en un comportamiento que se repetirá en otras historias y que algunos autores relacionan con el pasado familiar de los Remi. A pesar de una prolongada separación que duró décadas, Hergé nunca olvidaría su amistad con el joven chino estudiante de arte, y retomó el personaje de Tchang para el álbum "Tintín en el Tíbet". Allí veremos que la amistad entre el reportero y el joven chino es tan fuerte que Tintín, al enterarse de que el avión en el que viajaba Tchang se ha estrellado en el Himalaya, intentará un rescate que va más allá de la lógica.


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text: El educado comerciante japonés cuyos modales impresionan a Tintín en su primer encuentro resultará ser uno de los dirigentes de la red de traficantes de opio y, además, un eficaz agente del gobierno japonés. La total ausencia de principios de Mitsuhirato le hace irrecuperable a ojos del autor, hasta el punto de que merecerá la muerte, al igual que otros ilustres antagonistas del reportero. Sin embargo, la forma elegida para su suicidio, el ritual del harakiri, resulta inapropiada para un individuo de su calaña y evidencia un desconocimiento de la cultura japonesa.


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text: Los dos policías ya habían intervenido en "Los cigarros del faraón", donde parecían trabajar para la Sociedad de Naciones, pero su reaparición en esta historia supone su definitiva consolidación en el mundo de Tintín, que ya no abandonarán. En la primera edición del mencionado álbum son denominados como X-33 y X-33 bis y ya desde entonces se distinguen por su incapacidad. Posteriormente serán denominados en la versión original Dupond y Dupont o, más abreviadamente, "los Dupondt". En la versión española responden a los nombres de Hernández y Fernández.


title: El Loto Azul

text: En cierto sentido, representan la pervivencia de ese universo estereotipado en el que Hergé había movido a su personaje antes de recibir las influencias de Zhang Chongren y otros colaboradores que le impiden repetir sus errores de juventud. Su llegada a la ciudad de Hou-Kou disfrazados de mandarines de opereta causa sensación entre la población y supone el comienzo de una larga serie de disfraces igualmente ineficaces que usarán en sucesivas aventuras. El gag se repetirá en posteriores historietas y supone para el autor una especie de exorcismo para evitar el retorno a la simplificación de sus primeros álbumes. También son víctimas de la picardía de Tchang con el viejo truco de la carta cambiada, al igual que Rosencrantz y Guildenstern en "Hamlet", pero con consecuencias menos graves. Los dos policías serán tomados por locos, a lo que ayuda su peculiar vestimenta.


title: El Loto Azul

text: Parece que Hergé se inspiró en varios modelos para su creación, pero entre ellos estaba, aunque fuera de forma inconsciente, su propio padre, Alexis Remi, quien tenía un hermano gemelo llamado León. Ambos llevaban bigote, se vestían igual y decían la famosa frase «je dirais même plus!» («yo aún diría más», en la versión española). Los tropiezos de los Dupondt, que también se repetirán en futuros álbumes, suponen una dosis de humor que relaja la aventurera acción de Tintín. En "El Loto Azul" no solo caen una primera vez en la estación, sino que, cuando se ríen de sí mismos al recordar el incidente, vuelven a caer aparatosamente. Este tipo de "gags", así como su aire "charlotesco", muestran la influencia del cine de Charles Chaplin. También Laurel y Hardy fueron dos modelos cinematográficos que influyeron en los personajes.


title: El Loto Azul

text: Este curioso personaje ya había aparecido como figurante en una viñeta de "Tintín en América". Quizá su aspecto, diseñado para un productor cinematográfico, le gustó a Hergé, porque el personaje volvió a aparecer en "Los cigarros del faraón". El apellido fue sugerencia de un amigo, y Hergé lo encontró sumamente divertido.


title: El Loto Azul

text: En su primera aparición en "El Loto Azul", Rastapopoulos vuelve a mostrar a Tintín su cara amable y falsamente colaboradora, y simula ayudar en la resolución de la desaparición del profesor Fan Se-yeng a pesar de que él mismo ha organizado el secuestro. Su aparente amabilidad desaparece cuando se revela su verdadera personalidad. Al final del álbum volverá a aparecer, pero ya en calidad de líder supremo de la organización de narcotraficantes a la que Tintín lleva tiempo enfrentándose y, por tanto, superior de Mitsuhirato.


title: El Loto Azul

text: Se trata, sin duda, del contrapunto ideal al héroe, y por ello reaparecerá veinte años más tarde en "Stock de coque". Si el parecido entre Tintín y Sherlock Holmes fue señalado ya por el propio Hergé, Rastapopoulos es el equivalente de Moriarty, como se ve en la reaparición del jefe de la trama de narcotraficantes tras su aparente fallecimiento en la aventura anterior. Sin embargo, el carácter recurrente de este personaje —y de otros de las aventuras de Tintín— también ha dado lugar a comparaciones con "La comedia humana", de Honoré de Balzac.


title: El Loto Azul

text: El corrupto jefe de policía de la concesión internacional se ve forzado a negociar permanentemente con el ejército japonés de ocupación que rodea Shanghái. Adversario de Tintín, debe encajar su derrota junto al despechado Gibbons. Al igual que Rastapopoulos, Dawson volverá a aparecer años más tarde en "Stock de coque" en un nuevo rol de traficante de armas, una profesión que Hergé siempre vio con muy malos ojos.


title: El Loto Azul

text: Este venerable profesor aparece como anfitrión de Tintín tras haber sido este narcotizado y secuestrado en el barco que le devolvía a la India. Para sorpresa del periodista, resulta no ser una víctima sino un agasajado huésped. Lo primero que hace Wang es pedirle disculpas por haberle raptado. La situación del hospedaje incómodo o forzado —por diversas razones— se repite con frecuencia en las historias de Tintín. Wang resultará ser miembro de la sociedad secreta de "Los hijos del dragón", dedicada a luchar contra el tráfico de drogas y firme adversaria de Mitsuhirato. Este grupo colaborará con Tintín a lo largo de la historia. Finalmente, adoptará al joven huérfano Tchang.


title: El Loto Azul

text: El empresario norteamericano representa lo peor de la sociedad occidental. Arrogante y racista, golpea sin motivo al culí que conduce el "rickshaw" que transporta a Tintín, lo que provoca la reacción de este en defensa del chino. Gibbons manifiesta públicamente sus ideas acerca de la supremacía de la raza blanca así como el desprecio que siente hacia la cultura china: Tras acudir al club occidental, explicará a sus amigos:Aunque no forma parte de la trama delictiva, su resentimiento hacia el reportero hace que le perjudique activamente en varias ocasiones.


title: El Loto Azul

text: Aunque el personaje tiene mayor intervención en "Los cigarros del faraón", también aparece al inicio de "El Loto Azul". Se trata de un personaje claramente positivo, honestamente preocupado por el bienestar de su pueblo. El período que Tintín pasa en su palacio, entre el final de una aventura y el comienzo de la siguiente, aparece como una época tranquila y libre de preocupaciones.


title: El Loto Azul

text: En 1936, la editorial Casterman le encargó a Remi la preparación del álbum. Para ello, le exigió un título que estuviese en la línea del anterior; Hergé decidió llamarlo "El Loto Azul", que le parecía misterioso y oriental, y terminó el proyecto de ilustración para la portada que ya tenía preparado. Este nombre es el del fumadero de opio propiedad de Mitsuhirato en el que transcurre parte de la acción. Dada la afición que el dibujante tenía por el cine, el título puede proceder de la película "El expreso de Shanghai", dirigida en 1932 por Josef von Sternberg y protagonizada por Marlene Dietrich, en la que un críptico mensaje dice «El loto azul debe tener flores rojas a medianoche». Por otra parte, dicha planta es desconocida por la botánica. También la famosa portada que muestra un dragón chino de color rojo sobre fondo negro —colores que se invertirían en ediciones posteriores— está inspirada en el cine, pues un tema similar servía de fondo para una fotografía de Anna May Wong, coprotagonista de "El expreso de Shanghai", en una portada de la revista "A-Z" que anunciaba su anterior película "La hija del dragón". La importante experiencia de Hergé como diseñador publicitario le había convencido de la necesidad de que la portada captase la atención del público.


title: El Loto Azul

text: Para el interior del álbum, la editorial sugirió el uso del color, pero el artista carecía de tiempo debido al desarrollo de la nueva aventura de Tintín y otros trabajos —entre ellos la llegada de unos héroes nuevos, Jo, Zette y Jocko— y debió dedicar cinco domingos a realizar las láminas encartadas coloreadas. Aunque defendía un sistema de tricromía para las láminas, la editorial lo consideró demasiado oneroso.


title: El Loto Azul

text: Desde un punto de vista artístico, algunos críticos destacan la secuencia nocturna en la que, tras ser secuestrados en el barco, Tintín y Milú son introducidos en cajas y arrojados al mar, de donde son recogidos por una pequeña embarcación y trasladados de nuevo a la costa. Los dibujos tienen el aspecto de negativos fotográficos, pues los fondos se ven en color gris claro y las figuras en negro. Ello permite resaltar las ondas del mar y las siluetas de los árboles recortadas contra el cielo. Al mismo tiempo, la página llama la atención porque en ella no aparece el protagonista, habitualmente omnipresente en el relato.


title: El Loto Azul

text: Cuando a Hergé le llegó uno de los ejemplares del álbum escribió lo siguiente al editor: «¡Acabo de recibir el álbum de Tintín y me he quedado sobrecogido! Es de gran lujo y lo primero que me ha venido a la mente es que ¡es demasiado bonito para los críos! (…) ¡Qué poco me esperaba yo algo parecido a esto!» El éxito fue tal que el autor recibió de inmediato el encargo de nuevos encartes para las reediciones de los anteriores álbumes. La confianza que el dibujante experimentó tras este trabajo, primero del que se sentía orgulloso, le permitió afrontar el reto de enviar a su protagonista a otro lugar exótico: la América Latina de "La oreja rota".


title: El Loto Azul

text: En 1940, durante la Segunda Guerra Mundial, Alemania invadió Bélgica y las nuevas autoridades cerraron "Le Vingtième Siècle" y, con él, "Le Petit Vingtième". Tras años de popularidad, Hergé se encontró sin empleo. Para remediar la situación, y siguiendo las instrucciones que el rey Leopoldo III dio de retomar las ocupaciones normales, Remi aceptó una oferta del diario "Le Soir". Durante la guerra, las aventuras de Tintín se siguieron publicando en este periódico. Puesto que su línea editorial estaba controlada por las autoridades nazis, tras la liberación todos los empleados del diario se convirtieron en sospechosos de colaboracionismo. El periódico fue cerrado para volver a abrir con nuevo personal. Todos los antiguos trabajadores fueron investigados. El mismo Hergé, a pesar de su popularidad, fue detenido varias veces, llegó a pasar una noche en el calabozo y no pudo seguir publicando durante un tiempo. Esa obligada interrupción la aprovechó preparando para Casterman las versiones en color de los viejos álbumes que habían sido publicados originalmente en blanco y negro.


title: El Loto Azul

text: En 1946 se publicó la versión en color de "El Loto Azul". Ello dio lugar a algunos retoques, aunque de menor entidad que los que tuvieron las aventuras anteriores. En el original en blanco y negro, al comienzo de la historia un artículo firmado por G.R. (casualmente las mismas iniciales del autor, George Remi) recordaba lo sucedido en el episodio anterior. Este guiño al lector desapareció en la nueva versión, siendo reemplazado por un resumen periodístico. Algo similar ocurre con el final, donde se simplifica la sección periodística. Los soldados escoceses que intentan dar una paliza al protagonista, son sustituidos por tres robustos sijes, y también se suprime la condecoración que se les imponía posteriormente con intenciones humorísticas. También hay algún cambio en la secuencia del cine. Un reportaje dedicado al nuevo récord de velocidad establecido por sir Malcolm Campbell fue suprimido por ser demasiado coyuntural y hacer referencia al pasado. También cambian detalles menores, como el nombre del hotel en el que se aloja Tintín, el contenido del panel del despacho de Mitsuhirato que muestra los nombres y cargamento de los barcos utilizados por la red de narcotraficantes o el nombre de la compañía para la que trabaja Gibbons.


title: El Loto Azul

text: El éxito de "El Loto Azul" fue incontestable. "Le Petit Vingtième" organizó una fiesta en el Circo Real para celebrar el regreso de Tintín desde Oriente a la que acudieron unos tres mil lectores. Hergé y el equipo del periódico fueron recibidos con una fuerte ovación. El autor comenzó a ser muy conocido. El álbum fue objeto de diversos comentarios en la prensa. En noviembre de 1936, monseñor Schyrgens escribirá en las páginas del propio "Le Vingtième Siècle":


title: El Loto Azul

text: Los estudiosos de la obra de Hergé valoran muy positivamente el álbum. El crítico belga Philippe Goddin considera que el autor sabe mantener la tensión en todo momento para tener en vilo al lector de los fascículos semanales. El español Fernando Castillo opina que la historia alcanza una madurez crítica desconocida hasta entonces en las aventuras de Tintín. El estudioso británico Michael Farr cree que en este álbum las aventuras están ya organizadas «con la precisión de una sinfonía», y que «posee una cohesión, una precisión y una profundidad que ninguna aventura de Tintín había alcanzado hasta entonces». En general, se considera que es la primera obra maestra del autor y que constituye un punto de inflexión en su creación. Para algunos estudiosos, es incluso el mejor álbum de la serie de Tintín. El historietista y crítico francés Benoît Peeters considera que "El Loto Azul" marca un antes y un después en la obra de Hergé y opina que su fuerza procede de la influencia de un Zhang convertido en personaje de ficción.


title: El Loto Azul

text: Farr considera también que la historia supone un cambio respecto de las anteriores en cuanto que construye un guion que discurre de forma más pausada y ordenada, acabando con la tendencia a meter al protagonista en un atolladero tras otro con la intención de mantener la tensión en todos los fascículos semanales. Por otra parte, afirma que el propio autor reconoció que representó el comienzo de su interés por documentarse acerca de los países que iba a visitar Tintín. De hecho, en los archivos de Hergé hay más bocetos y estudios creados para "El Loto Azul" que para cualquier otro de los álbumes del personaje, si bien es difícil diferenciar cuáles son del autor belga y cuáles de Zhang Chongren. A juicio de este estudioso de la obra de Hergé, la influencia del arte chino recibida a través de Zhang habría permitido que el historietista bruselense perfeccionara su estilo de "línea clara" que llegaría a ser tan característico de su dibujo y que tanto influiría después en otros artistas.


title: El Loto Azul

text: El escritor francés Pierre Assouline considera que Hergé sufrió una transformación durante la gestación de la historieta. Cree que ganó en rigor lo que perdió en improvisación y que alcanzó su nivel más alto hasta entonces en calidad gráfica, maestría en el relato y dominio de la composición. Piensa que dosificó mejor sus "gags" para dotar de mayor fuerza poética a la historia. Cree que su apuesta por el realismo documental dotó de autenticidad a las anécdotas que reflejaba. Todo ello representó una ruptura con su obra anterior que el mismo autor reconocería posteriormente.


title: El Loto Azul

text: El escritor inglés Tom McCarthy considera que "El Loto Azul" es el álbum «visualmente más rico» de Hergé debido a la influencia de Zhang, y que abrió el interés del autor por la verosimilitud. Este autor ha estudiado especialmente las abundantes conexiones existentes entre "Las aventuras de Tintín" y la literatura, así como la riqueza de sus personajes y situaciones, y se ha preguntado si la obra de Hergé puede ser considerada Literatura.


title: El Loto Azul

text: Una de las páginas del álbum muestra una de las pocas ocasiones en que Tintín entra en una sala de cine. Aunque el séptimo arte no aparece mucho en las aventuras de Tintín, sí fue muy importante para Georges Remi, quien pudo asistir a su nacimiento y desarrollo. Se han señalado las influencias en la obra de Hergé de directores como Alfred Hitchcock, Julien Duvivier o Charles Chaplin.


title: El Loto Azul

text: En 1989, al celebrar el sexagésimo cumpleaños de Tintín, se organizó una exposición que exhibía todos los dibujos originales realizados a tinta china para "El Loto Azul". Su calidad y reconocimiento artístico elevó la obra de Hergé a un nivel que era imposible de concebir cuando fue publicada semanalmente como una historieta para niños en "Le Petit Vingtième".


title: Tipo lítico

text: Un tipo lítico es una pieza tallada en piedra que reúne un conjunto de "rasgos característicos" que definen un modelo o patrón de artefacto de piedra y que se repite dentro de una industria lítica prehistórica. La definición de los rasgos de un tipo lítico puede hacerse siguiendo criterios morfológicos, tecnológicos o funcionales. Un tipo puede ser el "ejemplar ideal" —perfecto— de artefacto, el que reúna todos los caracteres esenciales de los demás individuos de igual naturaleza. Pero, también, puede ser un patrón característico —ordinario, común—, no perfecto, pero sí un "ejemplar medio".


title: Tipo lítico

text: La clasificación de los diferentes tipos líticos se hace por medio de la disciplina llamada Tipología lítica, la cual está sufriendo una intensa renovación conceptual en los últimos años, pues llevaba prácticamente anquilosada desde la década de 1960, cuando imperaba el llamado "«método Bordes»".


title: Thomas Nashe

text: Thomas Nashe o Nash (Lowestoft, Suffolk, 1567-Londres, 1601) fue un dramaturgo, escritor, satirista y un importante panfletista isabelino. Es conocido por su novela "The Unfortunate Traveller", sus panfletos, incluido "Pierce Penniless", y sus numerosas defensas a la Iglesia de Inglaterra.


title: Thomas Nashe

text: Nació en noviembre de 1567 en Lowestoft, un puerto pesquero de la costa este inglesa, como tercer hijo de un clérigo llamado William Nashe y de Margaret Witchingham. Muy niño aún su familia se trasladó a la aldea de Harling, al oeste en Norfolk, donde el padre había sido nombrado párroco. Pasó cinco años estudiando en la Universidad de Cambridge, donde se graduó en 1586; al año siguiente murió su padre y Nashe aprovechó su herencia para marchar a Londres. Sobresalía ya por su agudo ingenio (su sátira misógina "Anatomía de lo absurdo", escrita en la universidad en 1588 y publicada en 1590, así lo demuestra), que empleó como libelista escribiendo panfletos. Entre estos destacan los escritos bajo el pseudónimo de "Pasquill", alentado por el gobierno y por encargo de la Iglesia de Inglaterra, contra un grupo de fundamentalistas protestantes (a los que se conocía en la época como Puritanos) que firmaba "Martin Mar-prelate"; el más ácido es "Una almendra para un papagayo"(1590).


title: Thomas Nashe

text: En Londres entabló amistad con otros escritores formados en Cambridge, como Christopher Marlowe y en particular Robert Greene, quienes como él no estaban interesados en consagrarse a la enseñanza o a la iglesia y procuraban subsistir como escritores. Por entonces sostuvo además una violenta controversia literaria contra los hermanos Harvey, Gabriel y Richard, escritores que habían criticado acerbamente su obra y la de su amigo Robert Greene; a esta polémica corresponde su sátira en prosa "Pierce, el pobre: una súplica al demonio", escrita en 1592 y que fue su primer éxito; la polémica concluyó por orden de la Iglesia en 1599. Otros panfletos dignos de mención son "Cristo llora sobre Jerusalén" (1593), en el que critica los vicios del Londres de la época y que le mandó a la cárcel de Newgate, y la mascarada satírica "Última voluntad y testamento de Summers" (1600).


title: Thomas Nashe

text: Entre sus obras dramáticas destacan "Última voluntad y testamento de Summer", 1592, y la famosa, pero que no ha subsistido, "La isla de los perros", 1597, escrita en colaboración con Ben Jonson y causante de tal alboroto en Londres que se ordenó cerrar a todos los teatros y sus actores y autores tuvieron que abandonar la ciudad más deprisa que despacio poniendo los pies en polvorosa; pero ninguno logró escapar a excepción de Nashe, que se refugió en Great Yarmouth antes de poder volver a Londres cuando ya las cosas se habían serenado y perdió en el asunto sus papeles, que fueron confiscados.


title: Thomas Nashe

text: Nashe compuso la primera novela picaresca inglesa, "El viajero desgraciado, o La vida de Jack Wilton" (1594); fue una obra muy influyente en la narrativa inglesa y anticipa las novelas de Daniel Defoe y Tobías Smollett sobre jóvenes que corren aventuras en Ultramar; el protagonista es un rufián que entra en el ejército de Enrique VIII y recorre Francia e Italia como soldado al servicio del Conde de Surrey. En la novela aparecen horripilantes descripciones de muertes y torturas al final, como correspondía a la moda que había entrado en la literatura inglesa con "La tragedia española" de Thomas Kyd y el "Tito Andrónico" de Shakespeare, y que hizo al público asistir complacido a las ejecuciones públicas y a las luchas de perros y osos.


title: Mikel Kazalis

text: Mikel Kazalis es un músico del País Vasco nacido en Zarauz (España). Comenzó su carrera en 1985 en el grupo de "thrash metal" Estigia, a los que abandonó en 1988 para formar Anestesia. Su militancia en esta banda la ha compaginado con otros proyectos musicales, el más importante de los cuales fue su andadura en Negu Gorriak entre 1990 y 1996. También creó, junto a Izaskun Forcada, el grupo de "metal" industrial 2 Kate, cuya andadura duró dos años (entre 1997 y 1999). En 2001 entró a formar parte de Kuraia. En 2011 crea, junto a Fer Apoa, Aitor Abio, y Txarly Diaz, otro proyecto de "rock" industrial llamado Matxura.


title: Mikel Kazalis

text: Además, Mikel posee sus propios estudios de grabación en Zarauz (llamados Fidelenea), donde ha ejercido como técnico de sonido y productor.


title: Robert Coleman Richardson

text: Robert Coleman Richardson (Washington, D. C., Estados Unidos, 26 de junio de 1937 - Ithaca, Nueva York, Estados Unidos, 19 de febrero de 2013) fue un físico estadounidense laureado con el Premio Nobel.


title: Robert Coleman Richardson

text: Asistió a la Universidad Virginia Tech. Obtuvo su bachillerato en 1958 y su maestría en 1960. Recibió su doctorado en la Universidad de Duke en 1965.


title: Robert Coleman Richardson

text: Hasta el día de su fallecimiento, fue profesor en la Universidad de Cornell. Compartió en 1996 el con David Morris Lee y Douglas Dean Osheroff por el descubrimiento de la superfluidez en el helio-3.


title: Robert Coleman Richardson

text: Falleció el en la localidad estadounidense de Ithaca, situada en el estado de Nueva York, a la edad de .


title: Heiðrún

text: Heiðrún es una cabra de la mitología nórdica. De sus ubres no mana leche sino la hidromiel tomada por los dioses que viven en Asgard y los einherjar, guerreros muertos en combate que residen en Valhalla. Vive en el tejado de dicho palacio donde se alimenta del follaje del árbol Læraðr. Aparece descrita en la "Edda poética" ("Grímnismál") y "Edda prosaica".


title: Le Petit Vingtième

text: Le Petit Vingtième era el suplemento infantil y juvenil del periódico belga "Le Vingtième Siècle". Es célebre sobre todo porque en sus páginas se publicaron las primeras historias de "Las aventuras de Tintín", la clásica serie de Hergé.


title: Le Petit Vingtième

text: El suplemento apareció por primera vez el 1 de noviembre de 1928. Hergé fue su director, gracias a la confianza del director de "Le Vingtième Siècle", el abate Norbert Wallez. En las páginas del suplemento se publicaron íntegras las primeras ocho aventuras del personaje ("Tintín en el país de los Soviets", "Tintín en el Congo", "Tintín en América", "Los cigarros del faraón", "El Loto Azul", "La oreja rota", "La isla negra" y "El cetro de Ottokar". La publicación de la siguiente entrega de la serie, "En el país del oro negro", se vio interrumpida por la invasión alemana de Bélgica, en 1940. El último número de "Le Petit Vingtième" se publicó el 8 de mayo de 1940. Tras la liberación, en 1944, las aventuras de Tintín pasaron a publicarse en una revista de nueva creación, la revista "Tintín", que apareció en 1946.


title: Le Petit Vingtième

text: Además de aparecer serializadas en la publicación, las tres primeras aventuras de Tintín fueron publicadas también en álbum por Éditions du Petit Vingtiéme (en 1930, 1931 y 1932, respectivamente). Más adelante, sin embargo, Hergé llegó a un acuerdo con la editorial Casterman, que se ocuparía en lo sucesivo de la edición de los álbumes de Tintín.


title: Le Petit Vingtième

text: Cabe citar que el nombre de este periódico es alusivo al que Tintin menciona de donde es reportero para el que ha dado sus exclusivas de sus aventuras en "Tintin en el país de los Sóviets" y en "Tintin en el Congo".


title: Fabless

text: Se denomina compañía sin fábricas o fabless a un fabricante de semiconductores que carece de una planta de fabricación propia para las obleas de silicio (llamada fundición o fábrica, y de ahí el nombre, "sin fábricas") y se especializa en el diseño y la comercialización de chips. Para la fabricación de su producto contratan a grandes fundiciones como la taiwanesa TSMC, la estadounidense GlobalFoundries, o a empresas de semiconductores con plantas propias como IBM.


title: Fabless

text: El concepto de estas compañías se debe a Bernie Vonderschmitt (cofundador de Xilinx, una de las pioneras en fabricar FPGA) y a Gordon A. Campbell de Chips and Technologies.


title: Fabless

text: Una compañía de este tipo puede concentrar sus esfuerzos en la I+D de los productos sin verse obligada a invertir cuantiosas sumas (se estima en 1000 millones de dólares el coste de una planta nueva) en la creación y mantenimiento de una fábrica.


title: Fabless

text: Por eso mismo, uno de los campos de ventas es la comercialización de sus diseños. Se pueden destinar a ser fabricados por terceros, para su integración en chips que dispongan de la funcionalidad de varios circuitos, o bien para su "implementación lógica" en un circuito FPGA, reteniendo siempre los derechos.


title: Fabless

text: Algunas compañías "fabless" son:


title: Mikel Abrego

text: Mikel Abrego es un músico español originario de Andoáin, en la provincia vasca de Guipúzcoa. Ha tocado con muchos grupos y ha colaborado con varios artistas a la batería. Entró en BAP!! en 1989, en Negu Gorriak en 1991, en Nación Reixa en 1996 y en Parafünk en 1995. Además, formó el Trío Kempes y -Gailu en 2002 e Inoren Ero Ni en 2004. Ha trabajado con Fermin Muguruza desde el debut en solitario de este y con Anari, a quienes ha acompañado en sus respectivas carreras en todo momento. Además, trabaja en los estudios Garate, propiedad de Kaki Arkarazo.


title: Mikel Abrego

text: Mikel Abrego ha tocado la batería en los siguientes discos de Fermin Muguruza:


title: Mikel Abrego

text: Realizó una remezcla de «Newroz» titulada «Newroz 707», que apareció en "ErREMIXak" (Esan Ozenki, 1999). Además, ha tocado la batería en las diferentes bandas de Fermin: Fermin Muguruza Dub Manifest (1999-2001), Fermin Muguruza Kontrabanda (2002-2004) y Fermin Muguruza Afro-Basque Fire Brigade (2007).


title: Mikel Abrego

text: Ha grabado la batería en los siguientes discos de Anari (además de acompañarla en directo):


title: Douglas Dean Osheroff

text: Douglas Dean Osheroff (1 de agosto, de 1945) es un físico estadounidense. Compartió el en 1996 junto con David Morris Lee y Robert C. Richardson por el descubrimiento de la superfluidez del helio-3. Este descubrimiento fue realizado en 1971, mientras Osheroff era un estudiante graduado de la Universidad Cornell.


title: Douglas Dean Osheroff

text: Osheroff nació en Aberdeen (Washington). Obtuvo su título de grado en 1967 en el Instituto de Tecnología de California, donde fue un estudiante de Richard Feynman. Se doctoró en la Universidad Cornell en 1973.


title: Douglas Dean Osheroff

text: Ahora enseña en la Universidad Stanford, en el "departamento de Física y Física Aplicada", donde sirvió como decano por un tiempo. Su investigación está enfocada a los fenómenos que ocurren a temperaturas extremadamente bajas.


title: Douglas Dean Osheroff

text: Osheroff fue seleccionado para trabajar en la comisión que investigó el accidente del transbordador espacial Columbia, sirviendo en un papel parecido al que tuvo Feynman en la Space Shuttle "Challenger" panel.


title: Douglas Dean Osheroff

text: Actualmente se desempeña en la junta de consultores de "Scientist and Engineers of America", una organización centrada en promover la ciencia en el gobierno estadounidense.


title: Douglas Dean Osheroff

text: Osheroff es zurdo y en ocasiones culpa sus pequeños caprichos y excentricidades a este hecho. También es un ávido fotógrafo e introduce a sus estudiantes de Stanford a la fotografía en un seminario titulado ""Los aspectos técnicos de la fotografía"". Adicionalmente, ha impartido cursos introductorios a la física de electricidad y magnetismo en varias ocasiones. Ésta es una de las clases de Stanford más numerosas, con cientos de estudiantes registrados.


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: La autovía de la Costa de la Luz o A-48 es una autovía que discurre junto a la antigua N-340 (Cádiz – Barcelona) a su paso por la provincia de Cádiz, hasta llegar a Algeciras, donde concluye y empieza el itinerario de la A-7 hasta Barcelona.


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: Define un nuevo camino que comunica Algeciras con Tarifa en vez de usar la senda del histórico sendero de "La Trocha"


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: En la actualidad, de la A-48 están en servicio el primer tramo (Tres Caminos a Chiclana de la Frontera) construido sobre la antigua N-340 y recientemente ampliado a tres carriles por sentido, y el segundo (Chiclana de la Frontera hasta el cruce de Caños de Meca en Vejer de la Frontera).


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: Con 10 años de retraso se inauguraron los 20 kilómetros entre Chiclana y Conil, el día 27 de junio de 2006, con una inversión de 66 millones de euros.


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: El tramo de Conil a Vejer se inauguró el 29 de enero de 2007, tiene 10 kilómetros y tuvo un coste de 32,6 millones de euros.


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: Hasta hace poco tiempo, la N-340 había sido la carretera más utilizada para los viajes a Cádiz desde el litoral andaluz mediterráneo y desde la Bahía de Algeciras, hasta que se concluyó la A-381 (Autovía Jerez-Los Barrios).


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: Desde entonces, es habitual que los automovilistas que se dirijan a Cádiz usen la A-381 (popularmente conocida como la "Ruta del Toro") hasta Jerez de la Frontera para enlazar con la A-390 o la A-408 y realizar todo el recorrido.


title: Autovía de la Costa de la Luz

text: El Ministerio de Fomento estimó la finalización de los 75 kilómetros de autovía para el año 2016, lo cual no ha cumplido.


title: Ginés de Morata

text: Ginés de Morata fue un compositor renacentista del siglo XVI de origen ibérico, probablemente portugués. Apenas se conocen detalles de su vida. Se sabe que fue maestro de capilla en el Palacio Ducal de Vila Viçosa, perteneciente a los Duques de Braganza, posiblemente antes de 1576.


title: Ginés de Morata

text: Solo han sobrevivido un pequeño número de villancicos, madrigales, canciones polifónicas y un Pange lingua de este compositor. Sus obras se conservan en manuscritos de la capilla de los Duques de Braganza y en el Cancionero de Medinaceli (11 canciones y un "Pange lingua"). Su presencia en el Cancionero de Medinaceli se explicaría por la incorporación de Portugal a la Corona de Castilla entre 1580 y 1640.


title: Ginés de Morata

text: La mayor parte de sus obras son profanas, entre las que podemos destacar :


title: Ginés de Morata

text: Entre las obras religiosas tenemos:


title: Empanado

text: El empanado o empanizado es la acción de recubrir con pan rallado las carnes, pollo, pescados, tofu, soja texturizada, etcétera, antes de realizar una fritura con aceite o mantequilla. El empanado se suele realizar con pan rallado, y a veces se emplea clara de huevo como aglutinante. En algunas ocasiones se denomina empanado a un 'rebozado' de alguna otra sustancia distinta del pan, como por ejemplo almendra o nueces molidas o incluso harina. También se emplean otras sustancias como harina de maíz o incluso de mandioca (yuca).


title: Empanado

text: En Perú se denomina apanado tanto a la técnica como a la carne de res o de cerdo golpeada, a veces pasada por huevo batido, y cubierto de pan o galleta molida para luego ser frito, es decir, bistéc apanado. Esta carne suele ser el acompañamiento de platos típicos como el tacu-tacu o los tallarines verdes. Puede emplearse cualquier otra proteína, como sesos, pollo o pescado. Con respecto al nombre proviene de pan (elemento con el que se reboza) o también pana, ya que al golpearla suele quedar fina como una tela. Así mismo, se suele denominar apanado a una forma de castigo lúdico que consiste en dar palmadas en el cuerpo, especialmente en la cabeza, a una persona.


title: Empanado

text: Habitualmente se pone la harina en un plato, y el alimento a empanar se puede rebozar con huevo, se pasa por el pan rallado y se fríe en una freidora o sartén.


title: Tipología lítica

text: Tipología lítica (en "sentido amplio"): Disciplina que estudia los artefactos líticos para interpretarlos y, también, para clasificarlos al establecer entre ellos relaciones o no, según sus afinidades, en lo referente a su(s) técnica(s) de fabricación, su morfología y su(s) función(es). Aunque la tipología lítica es meramente empírica y descriptiva, a partir de sus conclusiones pueden obtenerse inferencias. La "tipología lítica", en sentido amplio, tiene tres ramas posibles que no son excluyentes entre sí, más bien, el objetivo sería poder tenerlas en cuenta todas a la vez:


title: Anales de Fulda

text: Annales fuldenses o Anales de Fulda es una crónica medieval que abarca el período entre los últimos años del reino franco unido bajo Luis el Piadoso (muerto en 840) hasta el final del gobierno carolingio en el este de Francia con la ascensión de Luis el Niño, en 900.


title: Anales de Fulda

text: La crónica, iniciada por Eginardo y continuada por Rudolf de Fulda, constituye una valiosa contribución a la historia general de la época que relata por su estrecha relación con la corte.


title: Anales de Fulda

text: A lo largo de este período son un registro contemporáneo acerca de los acontecimientos que describen y una fuente primaria para la historiografía carolingia. Por lo general, se leen como una contraparte a la narrativa que se encuentra en el oeste de los Annales Bertiniani francos.


title: Anales de Fulda

text: Los Anales fueron compuestos en la abadía de Fulda, en Hesse. Una nota al pie en un manuscrito demuestra que para 838 habían sido compilados por Eginardo. Sin embargo, se ha argumentado convincentemente que esto solo podría haber sido de un copista colofón que había entrado de forma abusiva en la tradición manuscrita, una especie de accidente que estaba lejos de ser poco común en la escritura de la Edad Media. Sea como fuere, un segundo conjunto de notas sobre bases más sólidas atribuye los anales anteriores a 864 a Rodolfo de Fulda, cuyo manuscrito, aunque no se conserva, se menciona en fuentes independientes y ha dejado huellas en la tradición. Algunos eruditos creen que toda la obra se compiló por primera vez junta por un compilador desconocido en la década de 870. También se ha sugerido que fueron continuados después de 864 por Meinhard, pero muy poco se sabe de este continuador de la obra de Rudolf. Sin embargo, ya después de 863 de los tres (Kurze) o dos (Hellman) grupos de manuscritos de los Anales en diferentes versiones que se superponen, continuaron la obra de Rudolf a 882 (o 887) y 896 (o 901). Las dos presuntas extensiones principales han elaborado el "Mainz" (Maguncia) y las continuaciones "bávaras", respectivamente. La versión Maguncia muestra fuertes vínculos con el círculo de Liutbert, arzobispo de Maguncia, y está escrita desde la perspectiva de Hesse, siendo partidario de Liutbert y los reyes a los que servía. La continuación de Baviera fue escrita probablemente en Ratisbona hacia 896 y, posteriormente, en Niederalteich.


title: Anales de Fulda

text: Los años 714-830 se basan en gran medida en los Anales reales francos (741-829) y los Anales de Lorsch(703-803, incluyendo continuaciones). Después de esa fecha los Anales de Fulda son relativamente independientes.


title: Anales de Fulda

text: Los eventos registrados en los anales incluyen la muerte de Luis el Piadoso y la posterior división del imperio franco en tres partes por el Tratado de Verdún. Después de 860, los anales se centran principalmente en l os acontecimientos en el este de Francia y de su rey Luis el Germánico y sus hijos. También se describen con cierto detalle las incursiones llevadas a cabo por los vikingos (Horik I y Ragnar Lodbrok ) en el Imperio Franco desde 845 en adelante. Otros eventos registrados en los anales incluyen diversos acontecimientos "milagrosos", como los cometas, los terremotos y las enfermedades. Los anales terminan en 901, un año después de la sucesión de Luis IV de Alemania.


title: Anales de Fulda

text: Junto con los Annales Bertiniani( Anales de Saint-Bertin, las narrativas de los francos occidentales de los mismos hechos), los Anales de Fulda son la principal fuente para el estudio histórico carolingio del siglo IX.


title: Frederick Reines

text: Frederick Reines (Paterson, Nueva Jersey; 16 de marzo de 1918-Orange, California; 26 de agosto de 1998) fue un físico estadounidense, coganador en 1995 del por la detección del antineutrino en el experimento del neutrino junto con Clyde Cowan, que para 1995 ya había fallecido. Es considerado el único científico en la historia íntimamente asociado con el descubrimiento y la subsiguiente investigación de una partícula elemental.


title: Frederick Reines

text: Reines nació en el seno de una familia de judíos emigrados desde Rusia a Estados Unidos, fue el más joven de cuatro hijos. Reines y su familia se mudaron a Nueva York, donde pasó mucho de su niñez en una pequeña ciudad, haciendo las festividades del 4 de julio.


title: Frederick Reines

text: Reines tenía una pasión por entender, crear, y construir cosas, y exhibió su amor a la ciencia desde su niñez. Se graduó de la escuela secundaria en 1935.


title: Frederick Reines

text: Murió de causas naturales en Orange (California) a los 80 años.


title: Chauliodus

text: Chauliodus es el nombre de un género de peces abisales pertenecientes a la familia Stomiidae que alcanzan tamaños de entre 30 y 60 cm de longitud.


title: Chauliodus

text: Como otros peces abisales, los peces del género "Chauliodus" utilizan órganos bioluminescentes (fotóforos) para cazar y atrapar presas en las profundidades cuando la luz solar no penetra en el fondo. Tienen luces en su cuerpo, localizadas en el vientre y en el final de una aleta para atraer presas.


title: Chauliodus

text: El género "Chauliodus" tiene nueve especies:


title: Eginardo

text: Eginardo (o Einhard en alemán; 770 - Seligenstadt, 14 de marzo de 840) fue un escritor franco del siglo IX, biógrafo de Carlomagno.


title: Eginardo

text: Nacido en una buena familia del valle del Meno, fue educado en la abadía de Fulda. Cuando tenía unos 22 años se trasladó a la Escuela Palatina de Aquisgrán. Allí conoció a los hijos de Carlomagno y ganó la amistad de Ludovico Pío, entrando en la Corte de Carlomagno.


title: Eginardo

text: Fue profesor en la academia de Aquisgrán y es posible que llegara a dirigirla. Su matrimonio con Emma mejoró la buena relación con la nobleza. Tuvo un hijo, Vussinus. En recompensa, el emperador Luis le confió las posesiones de Michelstadt y de Mülheim y de varias abadías laicas, entre ellas la abadía de Saint-Wandrille en 816-823.


title: Eginardo

text: El nacimiento de Carlos el Calvo en 823, que dividió a los descendientes de Carlomagno, hizo que buscara la intermediación, pero al producirse la rebelión en 830 llevó a que Eginhardo se establecerá en Mülheim, donde fundó la abadía de Seligenstadt, en la que se dedicó a la actividad literaria. Falleció allí en 840.


title: Eginardo

text: Eginardo redactó la "Vita Karoli Magni" ("Vida de Carlomagno"), siguiendo la tradición literaria de "Las vidas de los doce césares" de Suetonio. Más que una biografía, realizó una hagiografía de Carlomagno. Como ejemplo de su labor hagiográfica en torno a la persona de Carlomagno, puede verse la interesante descripción que hace del famoso Emperador:


title: Eginardo

text: También se le atribuye una revisión de los "Anales del reino de los francos" ("Annales regni Francorum", 741-829) y la redacción de 62 cartas. "En una de sus versiones más antiguas, este artículo es en parte resultado de la traducción de una versión del 10 de septiembre de 2006 del correspondiente de la Wikipedia en francés."


title: Pelador

text: Un pelador, también llamado pela-papas, es un instrumento de cocina empleado para pelar verduras con piel dura capaces de ser laminadas. Se puede decir que es una forma especial de cuchillo con la hoja de cortar móvil para que se vaya adaptando a los contornos de las frutas y verduras para las que se desea mondar la piel.


title: Pelador

text: La operación de pelar las frutas y verduras se ha realizado tradicionalmente con cuchillos de hoja corta y algo curvada, esta operación es pesada y llena de riesgos, el pelador ha logrado triplicar la velocidad de pelado sin riesgo de corte de los dedos.


title: Pelador

text: El inventor de este aparato tan útil para la cocina es Alfred Neweczeral, que en 1947 patentó este instrumento con el nombre de "REX". La familia Alfred procede de Neweczeral Suiza, todos ellos fueron inmigrantes a EE. UU., su hijo fue el que llevó el negocio desde Suiza en la empresa Zena AG, construyendo el modelo "Rex". La producción de peladores de esta marca ha sido un éxito ya que desde el año 1947 hasta el 2000 han logrado vender cerca de 60 Millones de piezas.


title: Auto-estrada A23

text: La Auto-estrada A23 (también conocida como Auto-estrada das Beiras, por la región natural que atraviesa) es una autopista portuguesa de 217 km de longitud. Conecta Torres Novas (nudo de la A1) con Guarda (nudo de la A25), atravesando los distritos de Santarém, Portalegre, Castelo Branco y Guarda. Hasta el 8 de diciembre de 2011, estuvo gestionada en régimen de SCUT (acrónimo que significa "Sem Custo para os UTilizadores", sin coste para los usuarios), es decir, que sus peajes eran virtuales, puesto que los paga el Estado portugués, por la empresa concesionaria Scutvias, que la administra. A partir de esa fecha pasó a estar gestionada por el sistema de Peaje exclusivamente electrónico. .


title: Pincho (utensilio)

text: Un pincho o chuzo es un elemento muy usado en las parrillas y barbacoas y consiste en una especie de varilla de metal o madera usada para mantener un conjunto de alimentos (por regla general carnes, pescados y verduras) unidos durante el proceso de asado. También, popularmente se le conoce al pincho como una vara de metal formada por dos puntas y un mango; y esto con el fin de pinchar la carne. Usualmente es confundido por el punzón. Ambos siendo instrumentos desarrollados en la Edad Media, siendo la base hoy en día para el cubierto conocido como tenedor


title: Pincho (utensilio)

text: Los pinchos suelen hacerse con una vara o palo de metal con una especie de punta en su extremo para que se vaya ensartando los trozos de los alimentos a cocinar y que sea fácil de servir. Los pinchos de metal son recomendados para reutilizar, mientras que los de madera se deben considerar como desechables. Los pinchos de madera se suelen remojar en agua antes de ser ensamblados para prevenir que se quemen. Los de madera se suelen hacer de bambú.


title: NorthStar Horizon

text: El NorthStar Horizon fue una computadora de 8 bits introducida en 1979, basada en el microprocesador ZiLOG Z80A. Fue producido por North Star Computers.


title: NorthStar Horizon

text: Capaz de ejecutar CP/M y NSDOS (el sistema operativo propietario de NorthStar), en una configuración estándar soportaba una o dos unidades de disquete, así como fue uno de los primeros equipos con capacidad de incluir una unidad de disco duro. Incluía un puerto serie en la cual se podía conectar un terminal para interactuar con él.


title: NorthStar Horizon

text: El NSDOS incluía el NorthStar BASIC, una versión de BASIC no estándar, donde algunos comandos estándar del BASIC habían sido cambiados, probablemente para evitar potenciales cuestiones legales. Dos ejemplos de esto fueron los comandos "FILL" y "EXAM", que tomaron el lugar de las más tradicionales sentencias "POKE" y "PEEK".


title: NorthStar Horizon

text: Reemplazado por el NorthStar Advantage en 1983, el NorthStar Horizon encontró un nicho en los ambientes universitarios donde su bus S-100 incorporado se podía usar para conectarlo a una gran variedad de sistemas de control.


El Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz (FIT) es un festival de teatro que desde 1985 se celebra anualmente en la citada ciudad española en el mes de octubre. En sus primeras seis ediciones (1986-1992) fue dirigido por Juan Margallo.


title: Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz

text: Ha recibido numerosos premios por su labor en España e Iberoamérica, destacando la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2003 y el Patrocinio Oficial de la UNESCO en 1994. El festival está hermanado con otros dedicados al teatro: Festival de Teatro de La Habana (1995), el de Festival Latinoamericano de Teatro de Manizales (1996), el FITAZ (Festival Internacional de Teatro de La Paz) (2002), y el Festival de las Artes de Costa Rica (2008).


text: En sus diferentes ediciones han recibido premios u homenajes: Nati Mistral, Antonio Gala, Albert Boadella, José Monleón Bennacer, María Dolores Pradera, Concha Velasco, Griselda Gambaro, la cubana Alicia Alonso, Nuria Espert, Enrique Buenaventura y el grupo La Cuadra de Sevilla, entre otras entidades y personalidades del mundo del espectáculo.


title: Mantelete

text: El mantelete es una prenda de prelado en Roma y otros lugares, que llevan tanto obispos como monseñores encima de la vestidura de lino llamada roquete. Llega un palmo más abajo de las rodillas y tiene dos aberturas en los costados para sacar los brazos. El color se ajusta al grado clerical del eclesiástico que lo porta.


title: Mantelete

text: Si el roquete es símbolo de jurisdicción, el mantelete lo es de jurisdicción restringida: el mantelete cubría el roquete del obispo o del cardenal cuando se encontraban en presencia del Papa, cuando estaban en una diócesis que no era la suya, cuando se ejercía un obispado auxiliar, o en el caso de prelados menores y canónigos, para diferenciar su vestimenta de la del verdadero obispo.


title: Mantelete

text: Sin embargo, en España e Hispanoamérica fue habitual hasta la primera mitad del siglo XX que todos los obispos usaran siempre el mantelete abierto, conjuntamente con la muceta e independientemente de las circunstancias, con lo cual su simbología quedaba difuminada.


title: Mantelete

text: Como símbolo de jurisdicción colegiada, Pablo VI solicitó la deposición del mantelete a los asistentes al Concilio Vaticano II, por lo que desde entonces su uso ha quedado restringido a monseñores y prelados de la curia romana y a ciertos cabildos eclesiásticos.


title: Mantelete

text: También se llama así a la vestidura más estrecha y corta que el manto ducal o cota de armas con la que, puesta sobre el yelmo, antiguamente se cubría la cabeza. Es una pieza que se representa regularmente en heráldica.


title: Filtro de café

text: El filtro de café se trata de un utensilio de cocina que tiene la función de filtrar el agua caliente de los granos molidos del café para la elaboración del café bebido. Este filtro se suele encontrar elaborado de papel, que son para ser usados generalmente una sola vez, pero existen versiones de acero inoxidable, como las que se emplean para elaborar el café en la India.


title: Filtro de café

text: El primer filtro de café fue inventado en 1908 por la empresaria Melitta Bentz en Dresde (Alemania). La intención de esta inventora era quitar el sabor amargo del café causado por el exceso de cocción cuando se hacía café.


title: Filtro de café

text: Hay varios tamaños y diseños parecidos; pero también existen los filtros que, como paquetito, envuelven a una porción de café ya predeterminada.


title: Manto (indumentaria)

text: Manto se llama a un conjunto de prendas de abrigo, en el grupo del sobretodo, producidas desde la antigüedad como indumentaria masculina y femenina amplia y sin mangas. Los modelos más habituales partían de una pieza de tejido o lienzo semicircular, o rectangular como en el caso del «pallium» usado por los romanos.


title: Manto (indumentaria)

text: También se llama así a un complemento de la vestidura de ceremonia que se ata por encima de los hombros en forma de capa y cubre todo el cuerpo hasta el suelo. Similar a esta es el manteo que usaban los eclesiásticos, estudiantes y letrados. Otros términos asociados o sinónimos en la indumentaria de ambos sexos son: mantillo, mantonina, mantilla y manteo.


title: Manto (indumentaria)

text: Proponen algunos autores que el uso de determinados mantos ceremoniales se introdujo en Europa en la época de las Cruzadas, habiéndolo tomado de los orientales y que su nombre en lengua castellana se deriva de las voces árabes o persas "mandil" o "mandel". Otros no obstante, creen que viene del griego antiguo o del griego de la Edad Media. Leman deriva la etimología de "mantellium" o "mantelum", palabra latina usada por Plauto y Varrón al paso que se empeñan otros en que deriva de "mantel", antigua palabra céltica.


title: Manto (indumentaria)

text: Du Cange, en su "Glosario", insiste en el valor simbólico del "mantum" en las ceremonia de investidura de las grandes dignidades; simbolismo que luego pasaría a la cota de armas.


title: Manto (indumentaria)

text: Algunas veces se designan como mantos diferentes vestidos anchos que en la Antigüedad se usaban sobre otros vestidos, como la lucerna, el palio, la palla, el paludamento, el péplum o la toga.


title: Manto (indumentaria)

text: En el ámbito medieval se distinguían los diversos órdenes de señores o su categoría por lo ancho de la orla o embozo del manto, por la calidad del forro de armiño, por lo largo del doblez del cuello o por lo largo de la cola rozagante. Era convencional entre la nobleza usar manto color escarlata o violeta, color que fue durante largo tiempo el traje de ceremonia de los pares de Francia. Fernando VII de España se hizo retratar por Goya con uno rojo y otro con manto azul.


title: Manto (indumentaria)

text: Símbolo y signo en el mundo de la caballería, fue costumbre entre los reyes regalar un manto a los nuevos caballeros en las fiestas solemnes o en los días de gran corte, ceremonia que se llamaba librea o entrega de los mantos.


title: Manto (indumentaria)

text: El gran maestre de la Orden de Malta se distingue por un gran manto, lo mismo que todos los otros grandes maestres y caballeros de la mayoría de las órdenes militares. Llaman "manto capitular" al que usan para asistir a las asambleas o capítulos de la Orden, mientras que el otro manto que llevaban antiguamente para todo uso y distinguía a los caballeros de los que no lo eran, tenía el nombre de "manto caballeroso".


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Sri H. W. L. Poonja (//), más conocido como "Poonjaji" o "Papaji" (Punyab, India británica, 13 de octubre de 1910 (o posterior) - Lucknow, India, 6 de septiembre de 1997), fue un sabio hinduista y jivanmukta (ser liberado) que enseñó la auto-indagación tal como fue promovida por Ramana Maharshi.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: H.W.L Poonja nació en Gujranwala en el oeste de Punyab, actualmente Pakistán, en una familia de brahmanes saraswat (subgrupo de la casta brahmán). Su madre era la hermana del maestro espiritual Swami Rama Tirtha.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: A los ocho años de edad experimentó un estado de conciencia extraño:


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Su madre lo persuadió de que él podría recuperar esta experiencia mediante la devoción al dios hindú Krishna, por lo tanto, se entregó a esto y comenzó a tener visiones de Krishna.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: De adulto, llevó una vida normal: se casó, crio a dos hijos y se incorporó al ejército británico, mientras que secretamente su amor por Krishna y sus visiones continuaron. Se obsesionó con el deseo de tener la experiencia de ver Krishna todo el tiempo. Repitió continuamente el nombre de Krishna (japa ) y viajó por toda la India pidiendo a los sabios si podrían ofrecerle la capacidad de producir el darshan de Krishna voluntariamente.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Después de que todos sus intentos habían fracasado regresó con su familia a Lyallpur. Un sadhu apareció en la puerta poco después y Poonja le preguntó la pregunta que había hecho a swamis por todo el país: "¿Puedes mostrarme a Dios, si no, sabes de alguien que pueda?" El sadhu le dijo que había una persona, Ramana Maharshi, que conocía lo que Dios podría mostrar, finalmente le indicó que Ramana Maharshi se encontraba en Tiruvannamalai el sur de la India. Cuando tuvo la primera oportunidad, Poonjaji viajó a Tiruvannamalai para encontrarse con el sabio Ramana Maharshi en Ramanashramam en Arunachala. Esto ocurrió en 1944 cuando Poonja tenía treinta y un años.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Sin embargo, en lugar de dar otra visión de Dios, Ramana lo señaló en la dirección de su propio ser:


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Poonja bajo la mirada y Ramana se dio cuenta de su espiritualidad, que a su juicio se estaba abriendo, por otro lado, Poonja no estaba impresionado con el consejo. Poonja continuó su entrega, que tiene muchas visiones de dioses hindúes. Él aún no estaba convencido del valor del Advaita Vedanta filosofía por la que Ramana era conocido, no obstante aun no mostrando interés despierta en él una cierta atracción. Cuando tuvo una visión de Ramana diciéndole que la devoción de Krishna era la única verdad, Poonja regresó a Ramanasramam y le preguntó a Ramana si de verdad había aparecido ante él. Aunque Ramana no respondió a su pregunta verbalmente, mientras Poonja estaba esperando una respuesta, un grupo de devotos llegó y le dio a Ramana una foto de Krishna. Ramana, mirando a Krishna, lloró de manera que Poonja se convenció a sí mismo de que Ramana era un secreto devoto de Krishna.  Se encontró con que ya no podía conseguir ese estado mental para pensar en Dios, hacer japa y otras prácticas espirituales. Le pidió ayuda a Ramana y este le dijo que esto no suponía un problema, que toda su práctica lo había llevado hasta este momento y que podría quedar atrás ahora porque había cumplido su propósito. Al contar Ramana sobre la historia de la búsqueda del Ser; Atman (Hinduismo); Poonja reconoce esto como el mismo estado que experimentó cuando tenía ocho años de edad, pero esta vez fue permanente.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Después de su transformación se quedó en el sur de la India hasta 1947, durante la partición de la India, a pesar del feroz anhelo de Poonjaji a permanecer con su amado, Ramana, este le envió a su antiguo hogar en el Punyab (entonces en el nuevo país de Pakistán ) para traer a su Familia a la seguridad de Lucknow, la India. Las últimas palabras de Ramana para él fueron: "Estoy contigo donde quiera que vayas".


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: En los años siguientes H.W.L Poonja ganó dinero para apoyar a su familia, reuniéndose con los buscadores y compartiendo satsangs. En 1953 conoció a Henri Le Saux, también conocido como Swami Abhishiktananda , que escribió muchos libros sobre Advaita Vedanta y el cristianismo. Aunque no era discípulo suyo, los dos formaron una amistad espiritual y Swami Abhishiktananda escribió sobre sus reuniones y correspondencias en su diario. A finales de los años 60 H.W.L Poonja formó una nueva familia con su discípulo belga, Ganga Mira y su hija, Mukti. En 1966 se retiró, pasó mucho tiempo en las estribaciones del Himalaya.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Posteriormente Poonjaji se instaló en Lucknow, donde recibió a visitantes de todo el mundo. Algunos estudiantes conocidos son Mooji , Gangaji , Arjuna Ardagh , Catherine Ingram, Ganga Mira, y Andrew Cohen , que más tarde se distanció de Poonja. David Godman por ejemplo, se trasladó a Lucknow en 1992, y se quedó con él hasta el año 1997, donde pronto se convirtió en su biógrafo , en los años siguientes editó y publicó una serie de libros sobre él, incluyendo, “entrevistas de Papaji”, que consistía en una antología de entrevistas, y también “si nada hubiera pasado”, una de 1.200 páginas en tres volúmenes de biografía.


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: Poonjaji murió el 6 de septiembre de 1997. Su enseñanza enfatiza que las palabras sólo pueden apuntar a la verdad última, pero nunca son la verdad última, y que la comprensión intelectual sin realizar directamente de la verdad a través de la propia investigación no es suficiente. Al igual que Sri Ramana, enfatizó que enseñar a través del silencio era más importante que enseñar con palabras. Poonja menciona varios acontecimientos de su propia vida, que "ilustran, de una manera general, la forma en que el proceso de realización se produce."


title: Hari Vansh Lal Poonja

text: "Debe haber un deseo de Dios, un amor por Él, o un deseo de liberación. Sin eso, nada es posible." Según Cohen, Poonja "insistió en que la realización del Ser no tenía nada que ver con el comportamiento mundano, y que no creía totalmente, si no que trascendiendo el ego era posible.” para Poonja, las normas éticas estaban basadas en una comprensión dualista de la dualidad y la noción de un agente individual, y por lo tanto no eran indicativos de "enlightenement no dual: " Por Poonja, el objetivo era la realización del mismo; el reino ilusorio de la realidad relativa, en última instancia irrelevante ".


title: El Loco (Tarot)

text: El Loco es una carta del Tarot.


title: El Loco (Tarot)

text: Según la mística del tarot, el arcano número 22 (o sin número de arcano, o arcano 0 según los tarots), el Loco, está asociado con el cuánto y con la dualidad tiempo/espacio.


title: El Loco (Tarot)

text: Según el Tarot, El Loco es un joven que combina sabiduría e insensatez, hace las cosas al tuntún pero, curiosamente, están bien hechas y es normal que sean así. Este aspecto alocado y juvenil es un símbolo de la extraña naturaleza cuántica de la realidad. En sus hombros lleva una mochila cargada con los cuatro elementos del Tarot —símbolo de la relación tetradimensional existente entre dos sistemas ortogonales consecutivos.


title: El Loco (Tarot)

text: El Loco es quien va perdido y sin rumbo; se trata de una criatura que parece no vivir en la realidad; una criatura a quien nadie toma en serio y que vaga de un lado a otro, aparentemente sin saber qué busca ni adónde quiere llegar.


title: El Loco (Tarot)

text: "El Loco" o "El Bufón" es el símbolo de la anarquía que reina en el nanocosmos.


title: El Loco (Tarot)

text: La carta del loco en el tarot de Marsella, no lleva ningún número, lo que, según el tarot, de algún modo le permite situarse fuera de la secuencia real ubicando este Arcano en tres posiciones básicas: antes de El Mago, entre El Juicio y El Mundo; y después de El Mundo. El número cero parece casi bailar entre los opuestos (alfa-omega, hombres-dioses). Es un arquetipo itinerante que deriva por el alma como un nómada, representa por tanto un principio de movimiento instintivo, "loco", opuesto a todo sedentarismo de la consciencia, a toda acomodación del ego.


title: El Loco (Tarot)

text: Puede definirse, negativamente, como la otra cara del soberano, su contraparte mundana, un bufón de corte que es capaz de mezclarse entre el "sulphur vulgi" de la multitud. A veces, puede ser visto como el "espía" del rey. Es, en definitiva, una figura que empuja hacia la vida de modo espontáneo, saltándose las protecciones conscientes y conservadoras (por ello es un arquetipo constelado sobre todo en la juventud del héroe). El loco se encuentra cercano a la materia prima o caos originario y, como atestigua su vestimenta multicolor, vive próximo al carácter festivo y carnaval.


title: El Loco (Tarot)

text: Por su ethos aventurero y espontáneo, el loco presenta una dimensión doble: invita por un lado a la liberación de la energía creativa, pero también puede desviarnos del camino y convertirnos en vagabundos sin norte


title: El Loco (Tarot)

text: El lado izquierdo del loco representa el pasado, las cargas, los obstáculos, lo vivido, las personas que ya conoce, las personas menos evolucionadas que él, la parte del camino que ya ha transitado. La cabeza representa el presente, el hoy, el ahora. El gesto hacia la derecha se refiere al futuro, el camino aún no recorrido, las personas que aún no conoce, las personas más evolucionadas que él o lo que le queda por aprender.


title: El Loco (Tarot)

text: También puede referirse a una incapacidad de integración o falta de objetividad. El loco hace referencia a la virtud de ver el entorno de una manera diferente, con mente abierta, facilidad para inventar historias o cuentos (sin referirse a la mentira), habilidad creativa.


title: El Loco (Tarot)

text: Respecto al amor esta carta significa o debe entenderse como el momento de guiar nuestro camino más por este sentimiento que por la razón, significa conectar con nuestro corazón, si bien algunas veces puede entrar en conflicto con nuestra parte racional. Guiarse en definitiva por nuestra parte espiritual sin que haya frenos del ego o la parte racional.


title: El Loco (Tarot)

text: Esta carta puede presentarse al revés y cuando esto ocurre supone un toque de atención, ya que la persona no está escuchando los consejos de sus personas más cercanas, consejos sabios que no se escuchan y que no hacerlo nos va a llevar a situaciones de crisis. Relacionada con el amor se refiere a señales de nuestra pareja que no vemos, falta de empatía.


title: El Loco (Tarot)

text: Al Loco en su calidad de personaje inocente e intrépido que es imbuido en el viaje esotérico o iniciático se le asocia con el héroe solitario que alcanza el conocimiento oculto para combatir el mal y ha sido asociado con, por ejemplo, Parsifal o con el propio Rey Arturo en el ciclo artúrico, y con personajes más recientes como Frodo en "El Señor de los Anillos", Luke Skywalker en la Guerra de las Galaxias, Neo en Matrix y Harry Potter en la saga homónima. En el Tarot de Trinity Blood se le representa por Abel Nightroad y en el Tarot Vikingo se le representa por el dios Loki.


title: El Loco (Tarot)

text: El Loco es la quintaesencia del Mito del Héroe representado en tantos textos, leyendas, novelas y películas.


title: Cooperación al desarrollo

text: La cooperación al desarrollo o cooperación para el desarrollo o asistencia al desarrollo comprende el conjunto de actuaciones, realizadas por actores públicos y privados, con el propósito de promover el progreso económico y social global de terceros países o regiones de otros países, que sea sostenible y equitativo. Por lo que respecta a los actores, el sistema de la cooperación al desarrollo está constituido por actores de diversa índole y funciones, coexistiendo organizaciones públicas y privadas, generalistas y especializadas, de diversos países y con distintas formas y estrategias de acción. De manera general cabe distinguir entre instituciones públicas y privadas. Entre las primeras están las instituciones multilaterales, los gobiernos de los países donantes y receptores, las administraciones públicas regionales y locales, las universidades entre otros.


title: Cooperación al desarrollo

text: Dentro de las entidades privadas se pueden distinguir las que tiene fines lucrativos -como las empresas- y las que carecen de fines lucrativos como las organizaciones no gubernamentales de desarrollo (ONGD) y otros colectivos sociales como sindicatos, organizaciones de base, comités de solidaridad entre otros.