title: Amikacina

text: Los efectos secundarios de amikacina son similar a aquellos de otro aminoglucósidos. Nefrotoxicidad (daño al riñón) y ototoxicidad (que pueden dirigir a la pérdida de audición) son los efectos más importantes, ocurriendo en 1-10% de usuarios. Se piensan que la tendencia de la amikacina a acumularse en el riñón y en el oído interno sea la causa estas toxicidades.


title: Amikacina

text: La amikacina puede causar la neurotoxicidad se usa en una dosis más alta o para un tiempo más largo que lo recomendable. Los efectos resultantes de neurotoxicidad incluyen vértigo, entumecimiento, hormigueo de la piel (parestesia), sacudidos de los músculos, y convulsiones. Su efecto tóxico en el 8º nervio craneal causas ototoxicidad, resultando en pérdida de equilibrio y, más generalmente, del oír. Daño a la cóclea, causado por el forzado apoptosis de las células ciliadas, dirige a la pérdida de oír de frecuencia alta, que pasa antes de que se puede detectar cualquier otra pérdida de oír. Hay daño a los vestíbulos, probablemente por crear radicales libres oxidativos. Lo hace en una manera que depende no en la dosis sino en el tiempo—así, se puede minimizar el riesgo por reducir la duración de uso.


title: Amikacina

text: Amikacina causa nefrotoxicidad por actuar en los túbulos renales proximales, Ioniza a un catión fácilmente y se adhiere a los sitios aniónicos de las células epiteliales en el túbulo proximal como parte de pinocitosis mediado por receptores. La concentración de amikacina en la corteza renal se hace diez veces más que su concentración en el plasma; entonces, más probablemente interfiere con el metabolismo de fosfolípidos en los lisosomas, el cual causa enzimas líticos para filtrar al citoplasma. La nefrotoxicidad resultada en la concentración aumentada de creatinina, nitrógeno ureico en sangre, células de sangre roja y células de sangre blanca en el suero, así como albuminuria (producción aumentada de albúmina en la orina), glucosuria (excreción de glucosa a la orina), una disminución de gravedad específica de la orina y oliguria (disminución en producción de orina global). También pueda causar la apariencia de cilindros urinarios. Los cambios en la función de los túbulos renales también cambian los niveles de electrólitos y el equilibrio entre ácidos y bases en el cuerpo, los cuales pueden dirigir a hipopotasemia y acidosis o alcalosis. La nefrotoxicidad es más común en aquellos con ciertas condiciones preexistentes: hipopotasemia, hipocalcemia, hipomagnesemia, acidosis, tasa de filtración glomerular baja, diabetes mellitus, deshidtratación, fiebre y sepsis, y aquellos quien están tomando antiprostaglandinas. La toxicidad normalmente revierte cuando el curso de antibiótico ha sido completado, y puede ser evitado por una dosis a menor frecuencia (como una vez cada 24 horas en lugar de cada 8 horas).


title: Amikacina

text: La amikacina puede causar bloqueo neuromuscular (incluyendo la parálisis muscular aguda) y parálisis respiratoria (incluyendo la apnea).


title: Amikacina

text: Efectos secundarios raros (ocurriendo en menos de 1% de usuarios) incluyen reacciones alérgicas, sarpullidos en la piel, fiebre, dolor de cabeza, temblor, náusea y vomitando, eosinofilia, artralgia, anemia, hipotensión e hipomagnesemia. En inyecciones intravítreos (dónde se inyecta la amikacina en el ojo), el infarto macular puede causar pérdida de visión permanente.


title: Amikacina

text: Se debe evitar la amikacina en aquellos que son sensibles a "cualquier" aminoglucósido, porque al ser alérgico a un aminoglucósido se confiere la hipersensibilidad a los otros por hipersensibilidad cruzada. También tienen que evitar su uso aquellos sensibles a sulfito (común en personas asmáticas), porque la amikacina normalmente viene con disulfito de sodio, que puede causar una reacción alérgica.


title: Amikacina

text: En general, no se debe usar amikacina con otro fármaco que puede causar neurotoxicidad, ototoxicidad o nefrotoxicidad. Tales fármacos incluyen otros aminoglucósidos; el antiviral aciclovir; el antifúngico anfotericina B; los antibióticos bacitracina, capreomicina, colistina, polimixina B y vancomicina; y cisplatino, el cual se usa para quimioterapia.


title: Amikacina

text: También, no tendría que ser utilizado con fármacos que son bloqueadores neuromusculares, porque pueden aumentar debilidad de músculo y parálisis.


title: Amikacina

text: Se tiene que usar una dosis más baja de amikacina en los ancianos, que a menudo tienen problemas renales a causa de la edad, y los niños, cuyos riñones todavía no están desarrollados completamente. Se considera como categoría de embarazo D en ambos los Estados Unidos y Australia, significando que tiene una probabilidad de hacer daño el feto. Alrededor de 16% de amikacina cruce la placenta, y mientras la vida media de amikacina en la madre es 2 horas, es de 3.7 horas en el feto. Una mujer embarazada que toma amikacina con otro aminoglucósidos puede causar sordera congénita en su niño. Aunque cruce la placenta, la amikacina es sólo parcialmente secretado en la leche materna.


title: Amikacina

text: En general, el tratamiento con amikacina tiene que ser evitado en niños. Los niños también suelen tener un volumen de distribución más grande debido a su concentración más alta de fluido extracelular, donde los aminoglucósidos se concentran.


title: Amikacina

text: Los ancianos suelen mantener la amikacina en su sistema por más tiempo, ya que la depuración de amikacina en un anciano de 80 años es de solo 3 litros por hora, mientras que en una persona de 20 años la media de depuración es de 6 litros por hora.—.


title: Amikacina

text: La depuración es más alta en personas con fibrosis quística.


title: Amikacina

text: En personas con desórdenes musculares como miastenia gravis o la enfermedad de Parkinson, el efecto paralítico de amikacina en los cruces neuromusculares puede empeorar la debilidad muscular.


title: Amikacina

text: Se puede administrar la amikacina una vez o dos veces al día. Normalmente se da por vía intravenosa o intramuscular, aunque se puede dar por nebulización. No hay una forma oral, porque la amikacina no se absorbe por esta vía. En personas con insuficiencia renal, la dosis tiene que ser ajustada según la depuración de creatinina, por lo que normalmente se reduce la frecuencia de aplicación—. En personas con una infección del sistema nervioso central—como meningitis—la amikacina puede ser dada por inyección directa en la espina o en los ventrículos cerebrales.


title: Amikacina

text: Aunque la amikacina es sólo aprobado por el FDA para uso en perros y para infecciones intrauterinas en caballos, es uno de los aminoglucósidos más utilizado en la medicina veterinaria, y se lo ha usado en perros, gatos, cuyes, chinchillas, hámsteres, ratas, ratones, perritos de las praderas, ganado, pájaros, serpientes, tortugas y testudínidos, crocodilios, rana toros y pez. Se usa a menudo para infecciones respiratorias en serpientes, enfermedades bacterianas de concha en tortugas y sinusitis en guaras. Es generalmente contraindicada en conejos y liebres (aunque todavía se utiliza) porque hace daño al equilibrio de la flora intestinal.


title: Amikacina

text: En perros y gatos, se generalmente utiliza la amikacina como un antibiótico tópico para infecciones de oreja y para úlceras de la córnea, especialmente ellas de "Pseudomonas aeruginosa". A menudo, se limpia las orejas antes de administrar la medicación porque el pus y los escombros celulares menoscaban la actividad de amikacina. Se la administra al ojo cuando está en forma de ungüento o solución oftálmico o cuando se inyecta subconjuntivalmente. Amikacina en el ojo puede ser acompañado por cefazolina. A pesar de su uso allí, amikacina—y todos los aminoglucósidos—es tóxica a las estructuras intraoculares.


title: Amikacina

text: En caballos, la amikacina es aprobado por el FDA para infecciones del útero—como endometriosis y piometra—de bacterias susceptibles. También se da como medicación tópica para los ojos y el lavado artroscópico; cuándo se combina con una cefalosporina, se usa para tratar infecciones subcutáneas de "Staphylococcus". Para infecciones en las extremidades o las articulaciones, se administra con una cefalosporina como una perfusión de extremidades o una inyección en las articulaciones. También se puede inyectar la amikacina en las articulaciones con la medicación antiartrítica Adequan para impedir la infección.


title: Amikacina

text: Los efectos secundarios en animales incluyen la nefrotoxicidad, ototoxicidad y reacciones alérgicas en los sitios de inyección intramuscular. Los gatos suelen ser más sensibles al daño vestibular causado por la ototoxicidad. Los efectos menos frecuentes incluyen el bloqueo neuromuscular, el edema de rostro y neuropatía periférica.


title: Amikacina

text: La vida media en la mayoría de animales es 1-2 horas.


title: Amikacina

text: Para tratar la sobredosis de amikacina, se requiere hemodiálisis o diálisos peritoneal, los cuales reducen concentraciones la amikacina en el suero, y/o penicilinas, algunos de los cuales pueden formar complejos con amikacina que la desactivan.


title: Amikacina

text: Con el objeto de demostrar la intercambiabilidad a que se refiere el artículo 75 del reglamento de Insumos para la Salud, los medicamentos que integran el Catálogo de Medicamentos Genéricos Intercambiables han sido comparados, siguiendo los lineamientos indicados por la NOM-177SSA1-1998, contra los productos innovadores o de referencia enlistados en las págs. 11 a 22 donde usted lo podrá consultar


title: Fábio Deivson Lopes Maciel

text: Fábio Deivson Lopes Maciel (Nobres, Mato Grosso, Brasil, 30 de septiembre de 1980) es un futbolista brasileño. Juega de portero y su equipo actual es el Fluminense de Brasil. Además, en la actualidad el en la historia del fútbol mundial y es el primero en que aún se encuentra en actividad.


title: Fábio Deivson Lopes Maciel

text: Fabio en el equipo Cruzeiro ostenta el récord de ser el jugador con más partidos disputados con un total de presencias.


title: Fábio Deivson Lopes Maciel

text: Fábio debutó en 1997 con el União Bandeirante, luego fue contratado por el Atlético Paranaense, allí celebra su primer título estadul y es adquirido por el Cruzeiro. En en su primera etapa con Cruzeiro se mantendría durante toda la temporada como suplente de . Tan sólo disputaría un partido ante el por la Copa de Brasil la cual ganaría. Después de ello sería cedido al Vasco da Gama.


title: Fábio Deivson Lopes Maciel

text: En Vasco da Gama estaría como suplente de Hélton durante dos temporadas. Luego de que Hélton partiera al fútbol europeo Fábio sería el titular indiscutible durante tres temporadas cosechando varios títulos. En 2004 luego de llegar algunos días después al entrenamiento del club tras estar convocado en la Selección de fútbol de Brasil, se le fue acusado por el presidente del Vasco da Gama de incumplimiento de contrato y estaría algunos meses sin jugar.


title: Fábio Deivson Lopes Maciel

text: En 2005 Fábio regresó a Cruzeiro en donde estuvo hasta 2021, siendo el futbolista con más partidos disputados en la historia del club con un total de 977 encuentros. Además, cosechó 11 títulos. Para la temporada 2022 luego de no llegar a ningún acuerdo de renovación con Ronaldo Nazario (dueño de Cruzeiro) se marcharía a Fluminense.


title: Fábio Deivson Lopes Maciel

text: Participó en dos mundiales con Brasil en las categorías sub-17 y sub-20. Mientras que la categoría de Mayores estuvo convocado como tercer arquero en la Copa América y Copa Confederaciones en donde fue campeón aunque nunca llegó a jugar ningún partido.


title: Fábio Deivson Lopes Maciel

text: Actualizado hasta el 26 de febrero de 2022.


title: Museo Franz Mayer

text: El Museo Franz Mayer, localizado en la Ciudad de México, es uno de los museos más importantes de México. Se inauguró en 1986 con la colección privada del empresario Franz Mayer Traumann (1882-1975), de origen alemán. Alberga una de las principales colecciones de artes decorativas de México y presenta exposiciones temporales de diseño y fotografía.


title: Museo Franz Mayer

text: La colección comprende piezas de distinta procedencia, materiales y estilos desde el siglo XVI al siglo XIX, principalmente de México, Europa y Oriente. Los géneros que componen la colección son: cerámica, mobiliario, esculturas, pinturas y grabados y platería.


title: Museo Franz Mayer

text: El edificio que actualmente ocupa el museo, es un lugar lleno de historia. Durante cuatro siglos funcionó como hospital, destacando como el primer hospital de América de la Orden de San Juan de Dios.


title: Museo Franz Mayer

text: El claustro, que por su belleza es uno de los espacios más atractivos del museo, fue declarado como zona de paz por el XIV Dalai Lama en el 2014.


title: Museo Franz Mayer

text: En el claustro alto se encuentra la Biblioteca abierta al público y en donde además se muestran exposiciones del acervo bibliográfico. Resguarda más de 14.000 volúmenes, entre los que destacan libros antiguos y raros, documentos históricos y 800 ediciones de "El ingenioso hidalgo don Quijote de La Mancha".


title: Museo Franz Mayer

text: El museo ofrece exposiciones temporales, visitas guiadas, cursos, conferencias, conciertos, talleres infantiles, así como actividades especiales para sus afiliados.


title: Museo Franz Mayer

text: La historia del edificio se remonta al virreinato. El primer uso del inmueble fue ser La Casa del Peso de la Harina, hasta 1582 que fue cedido a Pedro López, primer doctor en medicina graduado en la Real y Pontificia Universidad de México, quien lo convirtió en Hospital de los Desamparados.


title: Museo Franz Mayer

text: A principios del siglo XVII, el hospital quedó a cargo de la Orden Hospitalaria de San Juan de Dios. Dicha orden hizo del inmueble la sede del noviciado, espacios para la preparación en el cuidado de enfermos y fundación de nuevos hospitales.


title: Museo Franz Mayer

text: En 1820, el hospital pasó a estar a cargo del Ayuntamiento de la ciudad, con la supresión en México de las órdenes hospitalarias. Posteriormente, las Hermanas de la Caridad se hicieron cargo de él.


title: Museo Franz Mayer

text: En la segunda mitad del siglo XIX, el Emperador Maximiliano de Habsburgo lo destinó a la atención médica de prostitutas. Después, en el siglo XX, se transformó en el Hospital de la Mujer.


title: Museo Franz Mayer

text: En 1931 el inmueble fue declarado monumento histórico y fue salvado del derrumbe gracias a un programa de restauración del Centro Histórico en 1981. El Fideicomiso Cultural Franz Mayer, tras un año de arduo trabajo, dejó en su máximo esplendor este emblemático edificio para albergar al museo y sus colecciones.


title: Museo Franz Mayer

text: La colección permanente del museo Franz Mayer está compuesta por objetos que abarcan seis siglos de creación e innovación en los ámbitos del arte y el diseño. A través de estas piezas es posible ver cómo con el paso del tiempo las sociedades han buscado embellecer los objetos de uso cotidiano.


title: Museo Franz Mayer

text: De esta manera, las artes decorativas que integran la colección nos hablan de los gustos de otras épocas, de las modas, de los cambios en la ornamentación, de los procesos de manufactura y de los artesanos que intervinieron en su fabricación.


title: Museo Franz Mayer

text: Esta colección, una de las más importantes en México, está compuesta principalmente por objetos de cerámica esmaltada, conocida como talavera poblana. También incluye un grupo significativo de piezas de porcelana china.


title: Museo Franz Mayer

text: Conformada en su mayoría por piezas litúrgicas (cálices, lámparas votivas, candeleros, custodias, cruces procesionales, entre otros) y también por una importante cantidad de platería civil. Esta colección nos permite entender los procesos de manufactura y los usos y motivos ornamentales del trabajo de orfebrería. Las piezas en su mayoría pertenecen a Nueva España, sin embargo, también existen ejemplares de Alemania y Guatemala, entre otros lugares.


title: Museo Franz Mayer

text: El museo Franz Mayer se caracteriza por su rica colección de mobiliario, en la que se pueden encontrar mesas, sillas, escritorios, papeleras, cofres, baúles, arcones, etcétera. La mayor parte de las piezas son novohispanas, otras son de origen alemán, holandés, español, francés, chino, filipino e indoportugués, lo que permite analizar la complejidad de los intercambios comerciales que se dieron entre los siglos XVI y XIX en la Nueva España, así como el cambio en las modas y gustos de los ajuares domésticos. Una de sus piezas excepcionales es el Biombo de la conquista.


title: Museo Franz Mayer

text: El acervo escultórico contiene una amplia variedad de esculturas devocionales, principalmente de origen novohispano y europeo. Asimismo, es posible apreciar piezas hechas en marfil, alabastro, piedra y madera, de este último material sobresale la colección de estofados.


title: Museo Franz Mayer

text: La colección cuenta con obras de autores europeos y mexicanos, cuya producción abarca del siglo XV al XX. Entre quienes produjeron su obra en México destacan Juan Correa, Miguel Cabrera, Pelegrín Clavé, José María Velasco, entre otros. También cuenta con un número significativo de pinturas del Norte de Europa, lo cual respondía al gusto de Franz Mayer por pinturas que lo remitieran a sus orígenes.


title: Museo Franz Mayer

text: El museo custodia más de 700 estampas en diferentes técnicas de grabado, entre ellas ejemplos de Albrecht Dürer (Alberto Durero), Cranach, Lucas van Leyden, Carracci, Rembrandt, Cornelis Dusart, Jacques Callot y Francisco de Goya. Debido a la delicadeza de sus materiales, se mantienen almacenados habitualmente y solo se exhiben en exposiciones temporales. Así, en febrero de 2020 el museo presentó una selección de 97 grabados .


title: Museo Franz Mayer

text: Su colección de textiles es variada: resguarda de uso litúrgico como capas pluviales y casullas ricamente bordas y sobresalen los tapices que conformaron objetos de suntuosidad durante la época novohispana. De uso civil destacan los rebozos bordados y de seda, sarapes, así como mantones de manila. Además, la colección cuenta con una serie de dechados, trabajos de chaquira, entre otros. Esta colección se complementa con las piezas de la Colección Ruth D. Lechuga y Marguerite Rostan, en resguardo en el museo.


title: Museo Franz Mayer

text: La biblioteca del Museo Franz Mayer resguarda una colección de más de 14 mil libros que fueron adquiridos por Franz Mayer a lo largo de su vida. La colección de libros del museo comprende obras de los siglos XV al XX y se caracterizan por ser ediciones y encuadernaciones antiguas, raras, históricas y únicas en su género. Además, el resto de los ejemplares se conforman de publicaciones más recientes relacionadas al diseño y a temáticas de la colección del museo, siendo un acervo invaluable para investigadores e interesados.


title: Museo Franz Mayer

text: Entre los ejemplares a destacar están 3 incunables (creados antes de la aparición de la imprenta), 8 libros de coro, 38 Ejecutorias de hidalguía, 420 libros conventuales con marcas de fuego, varios misales y libros con encuadernaciones artísticas y una colección de más de 1,000 ejemplares de "El ingenioso hidalgo don Quijote de La Mancha" de Miguel de Cervantes, en 18 idiomas, editados desde 1605 hasta 1993.


title: Museo Franz Mayer

text: Dentro del acervo también se destacan otras colecciones. El arte popular tiene aquí su espacio con casi 13 mil objetos de la colección de la doctora Ruth D. Lechuga.


title: Museo Franz Mayer

text: El ámbito internacional se hace presente a través de las colecciones de creadores como Wolfgang Paalen, artista austriaco de vanguardia, inventor de la técnica plástica fumage. El museo Franz Mayer recibió en donación su acervo personal y varias de sus pinturas, dibujos, bocetos y objetos surrealistas en 2005.


title: Museo Franz Mayer

text: En 2012, el museo recibió en comodato, a través de la familia Ulrich, un total de 1,583 obras elaboradas por el diseñador y platero neoyorkino William Spratling. Entre las obras de esta colección, encontramos piezas de joyería, esculturas, y distintos objetos decorativos y utilitarios elaborados en plata, que principalmente están inspiradas en el arte prehispánico, por lo que muchas de sus piezas combinan la plata con piedras y materiales como la malaquita, obsidiana, jade y carey.


title: Museo Franz Mayer

text: La valoración, rescate y difusión de la indumentaria mexicana se pueden apreciar en la colección Marguerite Rostan, quien después de estudiar alta costura en Francia se dio a la tarea de diseñar y salvaguardar textiles y trajes tradicionales mexicanos. En 2007, el Franz Mayer recibió 60 piezas textiles y 39 trajes de hombre y mujer los cuales representan 14 etnias.


title: Museo Franz Mayer

text: La vocación coleccionista y mentalidad filantrópica de Franz Mayer hizo posible la creación de este museo.


title: Museo Franz Mayer

text: Nacido en Mannheim, Alemania, Franz Mayer llegó a México en 1905 y en 1933 se naturalizó mexicano.


title: Museo Franz Mayer

text: Su habilidad de financiero le permitió contar con importantes recursos que posibilitaron la creación de una colección de más de 9 000 objetos.


title: Museo Franz Mayer

text: Sus inquietudes no sólo se limitaron al coleccionismo, también se dedicó a la fotografía, así como al cultivo de orquídeas y claveles.


title: Museo Franz Mayer

text: El deseo de heredar su colección al pueblo de México para su disfrute y estudio le motivó a crear un fideicomiso en el Banco de México para que, a su muerte, se hiciera cargo de la creación del museo que hoy en día lleva su nombre.


title: Steve Ovett

text: Stephen "Steve" Ovett - (9 de octubre de 1955 en Brighton, Inglaterra) atleta británico especialista en pruebas de media distancia y campeón olímpico de 800 metros en los Juegos de Moscú 1980.


title: Steve Ovett

text: Nacido en Brighton, se educó en la "Varndean Grammar School". Destacó como atleta ya en su etapa adolescente. En 1973 se proclamó campeón europeo júnior de los 800 m. Al año siguiente obtuvo en Roma su primera medalla en un gran evento sénior, siendo 2.º en los 800 m tras el yugoslavo Luciano Susanj.


title: Steve Ovett

text: En 1976 participó en los Juegos Olímpicos de Montreal tanto en 800 como en 1500 m. Logró clasificarse para la final de 800 m donde fue 5º en una prueba ganada por el cubano Alberto Juantorena.


title: Steve Ovett

text: Su primera medalla de oro llegó en los Campeonatos de Europa de Praga 1978 en los 1500 m. Además fue 2.º en los 800 m igual que cuatro años antes, en una carrera ganada por el alemán Olaf Beyer y en la que fue 3º su compatriota Sebastian Coe.


title: Steve Ovett

text: La competición más importante de su carrera serían los Juegos Olímpicos de Moscú. Ovett llegaba como gran favorito en los 1500 m, prueba en la que llevaba tres años sin conocer la derrota. Además pocas semanas antes había establecido en Oslo un nuevo récord mundial de la milla (1.609 metros) con 3:48,8


title: Steve Ovett

text: En principio su participación en los 800 m debía servile como preparación para los 1500 m, su mejor prueba. Sin embargo dio la sorpresa ganando la medalla de oro, sobrepasando en los últimos metros a su compatriota Sebastian Coe, a quien venció por apenas tres metros, con una marca bastante discreta de 1:45,4


title: Steve Ovett

text: Seis días más tarde, el 1 de agosto, Sebastian Coe se tomó la revancha en la final de los 1500 m, ganando esta vez el oro, mientras Ovett obtuvo la medalla de bronce, por detrás del alemán Jurgen Straub.


title: Steve Ovett

text: Poco después de los Juegos, el 27 de agosto, Steve Ovett estableció en Coblenza un nuevo récord mundial de los 1500 m con 3:31,36


title: Steve Ovett

text: En 1981, también en Coblenza batió su propio récord mundial de la milla, dejándolo en 3:48,40


title: Steve Ovett

text: Luego se vio afectado por lesiones, que le hicieron perderse la temporada de 1982. Regresó en 1983, donde solo pudo quedar 4º en los 1500 m de los Mundiales de Helsinki, una prueba ganada por su compatriota Steve Cram.


title: Steve Ovett

text: Sin embargo poco después, el 4 de septiembre, logró en la ciudad italiana de Rieti establecer un nuevo récord mundial en esta prueba con 3:30,77 recuperando así el récord que había perdido a manos del estadounidense Sydney Maree ese mismo año.


title: Steve Ovett

text: Pese a estar afectado de una bronquitis, Ovett acudió a los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984, buscando defender su título olímpico de Moscú. Logró clasificarse para la final de los 800 m, aunque solo pudo acabar 8º. Tras acabar la prueba totalmente extenuado, sufrió un colapso y tuvieron que llevarle al hospital. Allí pasó dos días.


title: Steve Ovett

text: Desoyendo el consejo de los médicos, salió para tomar parte en las eliminatorias de los 1500 m, consiguiendo el pase a la final, disputada el de agosto. Corriendo con evidentes dificultades y en un estado lamentable, aguantó el ritmo de los mejores hasta que se produjo el acelerón final a falta de 500 metros. Cuando iba a iniciar la última vuelta, volvió a colapsar, teniendo que abandonar la prueba.


title: Steve Ovett

text: Después de esto su carrera deportiva declinó rápidamente, aunque logró el oro de los 5.000 m en los Juegos de la Commonwealth de Edimburgo 1986.


title: Steve Ovett

text: No consiguió clasificarse para los Juegos Olímpicos de Seúl 1988 Tras su retirada ejerció de comentarista deportivo para la televisión.


title: Steve Ovett

text: Ovett fue uno de los grandes mediofondistas de mundo a finales de los 70 y principios de los 80. Junto a Sebastian Coe y Steve Cram representó el dominio de los británicos en estas pruebas, antes de que fuesen desplazados en su hegemonía por los corredores africanos. De manera especial, la rivalidad entre Ovett y Coe, que alcanzó su punto álgido en los Juegos de Moscú, marcó una época en el mediofondo.


title: Therese Alshammar

text: Therese Alshammar (Estocolmo, 26 de agosto de 1977) es una nadadora sueca especialista en pruebas de velocidad.


title: Therese Alshammar

text: Su primera gran competición fueron los Mundiales de Roma en 1994 donde fue 15ª en los 100 m espalda. En los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996, fue 16ª en esta misma prueba.


title: Therese Alshammar

text: Ganó sus primeras medallas internacionales en los Europeos de Sevilla en 1997, donde fue bronce en los 50 m libres y plata con el equipo sueco de relevos 4 × 100 m libres.


title: Therese Alshammar

text: A partir de este momento los 50 m libres serían su mejor especialidad, y es en esta prueba donde obtendría sus mejores resultados. Fue subcampeona de Europa en 1999 en esta distancia.


title: Therese Alshammar

text: La competición más importante de su vida serían los Juegos Olímpicos de Sídney 2000, donde ganó las medallas de plata en 50 y 100 m libres, en ambas por detrás de la holandesa Inge de Bruijn, y el bronce con el equipo sueco de relevos 4 × 100 m libres


title: Therese Alshammar

text: Después de Sídney siguió cosechando éxitos en las pruebas cortas en diferentes campeonatos. Ganó dos medallas de plata en los Mundiales de 2001 (50 m libre y 50 m mariposa), y fue campeona de 50 m libres en los Europeos de Berlín 2002.


title: Therese Alshammar

text: En los Europeos de Madrid 2004 ganó el título de los 50 m libres por tercera vez consecutiva. Ese mismo año participó en los Juegos Olímpicos de Atenas, donde rozó el podio en esta prueba, quedando al final 4ª


title: Therese Alshammar

text: En los Mundiales de Montreal 2005 ganó la medalla de bronce en los 50 m mariposa, mientras que fue 4ª en los 50 m libres


title: Therese Alshammar

text: Por último en los Europeos de Budapest 2006 ha ganado el oro en 50 m mariposa, y la plata en 50 m libres tras la alemana Britta Steffen.


title: Therese Alshammar

text: A lo largo de su carrera también ha obtenido grandes resultados en piscina corta, donde es una gran especialista, ganando varias medallas en mundiales y europeos, y batiendo varios récords mundiales. Su mayor éxito fue en los Mundiales de 2000 donde ganó cuatro medallas de oro, en 50 y 100 m libres (en ambas con récord del mundo), 4 × 100 m libres y 4 × 100 m estilos.


title: Therese Alshammar

text: Alshammar es una de las mejores velocistas europeas de la última década.


title: Therese Alshammar

text: El 17 de marzo de 2009 fue desposeída del récord del mundo de los 50 metros mariposa, que logró durante los Campeonatos Australianos de natación que se disputaron en Sídney, al percibirse los árbitros de que llevaba dos bañadores.


title: Xing Huina

text: Xing Huina (25 de febrero de 1984 en Weifang, provincia de Shandong, China) es una atleta china especialista en pruebas de fondo que fue campeona olímpica de los 10 000 metros en los Juegos de Atenas 2004.


title: Xing Huina

text: Procede de una familia de granjeros de Weifang. Mide 1,66 m y pesa 50 kg.


title: Xing Huina

text: Empezó a hacer atletismo en la Weifang City Sport School, donde era entrenada por Chi Yuzhai. En 1999 pasó al Shandong Sport Technology Institute, entrenada por Yin Yanqin.


title: Xing Huina

text: Tras destacar en los campeonatos nacionales de 2001, en 2002 entró a formar parte del equipo nacional chino, bajo la dirección de Wang Dexian. Ese año logró la medalla de bronce en los 10 000 metros de los Juegos Asiáticos de Busan.


title: Xing Huina

text: En 2003 participó en los Campeonatos del Mundo de París, donde finalizó 7ª en los 10 000 metros con una marca de 30:31,55 que suponía un récord del mundo en categoría júnior.


title: Xing Huina

text: El mayor éxito de su carrera llegó en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 cuando ganó contra todo pronóstico la medalla de oro en los 10 000 metros. Se preveía un absoluto dominio de las etíopes en esta prueba, con Derartu Tulu, Ejegayehu Dibaba y Werknesh Kidane. Sin embargo Huina Xing aguantó el ritmo de las africanas, y en la última vuelta se quedó sola en cabeza con Ejegayehu Dibaba, a quien batió en el sprint final, ganando la prueba con 30:24,36. La plata fue para Ejegayehu Dibaba (30:24,98) y el bronce para Derartu Tulu (30:26,42)


title: Xing Huina

text: En los Mundiales de Helsinki 2005 fue 4ª en los 10 000 m (30:27,18) y 5ª en los 5 000 m (14:43,64), siendo ambas pruebas dominadas por las etíopes.


title: Cotoneaster

text: Cotoneaster (Cotoneaster) es un género de plantas leñosas en la familia de las rosáceas (Rosaceae), nativas de la región Paleártica (Europa, norte de África, región templada de Asia) con una máxima diversidad en las montañas de suroeste de China y el Himalaya. Están relacionados con los espinos albares ("Crataegus"), espinos de fuego ("Pyracantha"), fotinias ("Photinia") y serbales ("Sorbus").


title: Cotoneaster

text: La mayoría de las especies son arbustos a partir de 0,5 hasta 5 m de alto, variando sus portes desde las plantas de tallos rastreros por tierra, a las que trepan para erigirse como arbustos; algunos, como el "C. frigidus", son pequeños, otros son árboles de hasta 15 m de altura y de 75 cm de diámetro de tronco. Las especies de porte pequeño son sobre todo plantas alpinas que crecen en las zonas de alta montaña (e.g. "C. integrifolius", que crece de 3000 a 4000 m en los Himalayas), mientras que las especies más grandes, arbustos y árboles, se encuentran en las altitudes más bajas.


title: Cotoneaster

text: Los tallos son dimorfos, con los tallos largos (10 a 40 centímetros de largo) que producen crecimiento estructural de la rama, y los tallos cortos (0.5 a 5 centímetro de largo) llevando las flores; este patrón que desarrolla a menudo una forma de ramificación como la "raspa de un arenque". Las hojas se disponen de forma alterna, de 0.5 a 15 centímetros de largo, de ovadas a lanceoladas, enteras. Hay especies que se presentan como planta de hoja perenne y otras de hoja caduca.


title: Cotoneaster

text: Las flores se producen en el extremo de los tallos, en solitario o dentro de un corimbo de hasta 100 juntas; son de un diámetro de 5 a 10 milímetros, y tienen cinco pétalos, de color blanco crema en inicio para pasar a color rosa, de 10 a 20 estambres y hasta cinco estilos. La fruta es un pomo con un diámetro pequeño de 5 a 12 milímetros, rojo brillante cuando está maduro, conteniendo de una a tres (raramente hasta cinco) semillas.


title: Cotoneaster

text: A las especies de "Cotoneaster" las usan como fuente de alimentación para las larvas de algunas especies de Lepidoptera incluidas las Grey Dagger, Mottled Umber, Short-cloaked Moth y polilla de invierno.


title: Cotoneaster

text: Los frutos de las especies de "Cotoneaster" son ligeramente tóxicos y de sabor desagradable, por lo que no se consideran comestibles; sin embargo la especie "Cotoneaster granatensis" se caracteriza por presentar frutos comestibles de sabor agradable.


title: Cotoneaster

text: Dependiendo de la definición usada en las especies, hay entre 70 y 300 especies de "Cotoneaster", con muchas microespecies apomícticas tratadas como especies por algunos autores, pero solamente como variedades por otros.


title: Cotoneaster

text: El género a menudo se divide en dos o más secciones, aunque la situación se complica por la hibridación :Los cotoneasters son arbustos de jardín muy populares, cultivados por su atractivo porte y por su fruta decorativa. Muchos de los arbustos del jardín son cultivares, algunos del origen híbrido; unos con procedencia familiar conocida, otras no.


title: Cotoneaster

text: Cotoneaster: nombre genérico que deriva de "cotone", un antiguo nombre latino para el membrillo, y el sufijo "-aster" = 'parecido a'.


title: Universal Orlando Resort

text: Universal Orlando Resort es un complejo de entretenmiento turístico de parques temáticos y hoteles con sede en Orlando, Florida (Estados Unidos). Es operado por Universal Parks & Resorts, una filial de NBCUniversal de Comcast.


title: Universal Orlando Resort

text: Consta de dos parques temáticos (Universal Studios Florida, Universal's Islands of Adventure), un parque acuático (Volcano Bay), un complejo de entretenimiento nocturno con restaurantes, cines y tiendas (Universal CityWalk Orlando), ocho hoteles Loews (Loews Portofino Bay Hotel, Hard Rock Hotel, Loews Royal Pacific Resort, Cabana Bay Beach Resort, Loews Sapphire Falls Resort, Universal's Aventura Hotel, Endless Summer Dockside Inn and Suites y Surfside Inn and Suites) y un parque en construcción (Universal's Epic Universe). También se ofrecen servicios de pase rápido Universal Express, servicios de admisión temprana y eventos especiales durante el año.


title: Universal Orlando Resort

text: A 2018, poseía 541 acres de tierra en total. Es uno de los resorts más visitados del mundo, con una asistencia anual de 21 millones en 2017. Su competidor natural es Walt Disney World Resort, ubicado a solo 15 millas de distancia.


title: Universal Orlando Resort

text: Universal Orlando está localizado al norte del área de International Drive, en una zona que limita con la Interstatal 4 por el sur, State Road 435 por el este, Vineland Road por el norte y Turkey Lake Road por el oeste. Se puede acceder al complejo desde la Interstatal 4 a través de la salida 74B, la cual sale por el este a Universal Boulevard, y por el oeste a Hollywood Way.


title: Universal Orlando Resort

text: La primera etapa del actual Universal Orlando abrió el 7 de junio de 1990 cuando se inauguró el parque temático Universal Studios Florida. Este era una empresa conjunta entre Universal Entertainment y The Blackstone Group. El parque era competencia directa del Disney-MGM Studios (ahora llamado Disney's Hollywood Studios).


title: Universal Orlando Resort

text: En 1994, los ejecutivos comenzaron a planificar la expansión del parque para convertirlo en un complejo de destino de vacaciones de varios días. A fines de 1995, comenzó la construcción de un nuevo parque, Islands of Adventure. El Islands of Adventure Preview Center se inauguró en mayo de 1997. Durante este tiempo, se construyeron y abrieron varias atracciones nuevas en Universal Studios Florida, incluida la zona infantil Woody Woodpecker's Kids Zone, que se inauguró en 1998, y Animal Actors On Location! (anteriormente Animal Planet Live). En 1998, Universal adquirió el parque acuático Wet 'n Wild Orlando.


title: Universal Orlando Resort

text: El 28 de mayo de 1999, Universal's Islands of Adventure fue abierta al público en general. Presentaba seis "islas" temáticas, incluido Port of Entry (la entrada), Seuss Landing, The Lost Continent, Jurassic Park, Toon Lagoon, y Marvel Super Hero Island. El parque tuvo en sus inicios una asistencia baja; varias atracciones se cerraron poco después.


title: Universal Orlando Resort

text: Junto con el nuevo parque temático, el complejo también abrió un Universal CityWalk en Florida, similar al que estaba presente en Universal Studios Hollywood. Universal también abrió el primer hotel en el complejo en septiembre de 1999. Loews Portofino Bay Hotel (originalmente Portofino Bay Hotel, un hotel Loews) fue operado y parcialmente propiedad de Loews Hotels, pero también fue parcialmente propiedad de Universal y The Blackstone Group. El conjunto de los dos parques temáticos, CityWalk, y el hotel fue nombrado Universal Studios Escape, sin embargo, el nombre fue cambiado posteriormente a Universal Orlando Resort.


title: Universal Orlando Resort

text: En diciembre de 2000, Hard Rock Hotel abrió como el segundo hotel en Universal Orlando. A pesar de su nombre, el hotel es propiedad de Loews Hotels, al igual que el Loews Portofino Bay Hotel y no está afiliado a Hard Rock International. En 2001, se inauguró un nuevo hotel, Loews Royal Pacific Resort.


title: Universal Orlando Resort

text: En 2003, comenzaron a circular rumores de que una atracción temática de Harry Potter llegaría a Universal o uno de los parques de Disney. El 31 de mayo de 2007, Universal, en asociación con Warner Bros., anunció oficialmente que The Wizarding World of Harry Potter se agregaría a su parque Islands of Adventure. El 18 de junio de 2010, se inauguró The Wizarding World of Harry Potter, y se convirtió en la la séptima "isla" en Universal's Islands of Adventure.


title: Universal Orlando Resort

text: Poco después del éxito masivo de la gran inauguración del Mundo Mágico de Harry Potter - Hogsmeade, los rumores crecieron nuevamente, esta vez sobre una segunda área temática de Potter en Universal Studios Florida. Poco después se anunció que Universal comenzaría la construcción de The Wizarding World of Harry Potter - Diagon Alley, que reemplazó a . El 8 de julio de 2014, Diagon Alley se abrió oficialmente.


title: Universal Orlando Resort

text: Blackstone Group vendió su participación en Universal Orlando a principios de 2011.


title: Universal Orlando Resort

text: En 2014 se inauguró el cuarto hotel de Universal Orlando Resort, Cabana Bay Beach Resort.


title: Universal Orlando Resort

text: El 31 de diciembre de 2016 cerró el parque acuático Wet 'n Wild, para dar paso a un nuevo parque acuático temático el 25 de mayo de 2017: Universal's Volcano Bay.


title: Universal Orlando Resort

text: El parque temático original en el resort, Universal Studios Florida, se inauguró el 7 de junio de 1990. El parque está compuesto por áreas temáticas y atracciones basadas en la industria cinematográfica. Los visitantes obtienen cenas y compras temáticas, una variedad de eventos especiales durante todo el año e incluso pueden ver a un equipo de filmación real trabajando en el los estudios ubicados en partes posteriores del parque


title: Universal Orlando Resort

text: Los temáticas de Universal Studios Florida están dirigidos a hacer que los visitantes se sientan como si estuvieran en un set de filmación con juegos mecánicos, espectáculos y atracciones inspirados en producciones populares de cine, televisión y música. El parque consta de ocho áreas temáticas: Hollywood, Production Central, Nueva York, San Francisco, The Wizarding World of Harry Potter, Diagon Alley, World Expo, Springfield y Woody Woodpecker's Kidzone.


title: Universal Orlando Resort

text: El segundo parque que abrió en el resort fue Universal's Islands of Adventure, inaugurado el 28 de mayo de 1999. Está compuesto por ocho "islas" distintas que tienen como tema diversas maneras de "vivir aventuras". Los visitantes comienzan en el Port of Entry (el puerto de entrada) y atraviesan las distintas islas: Marvel Super Hero Island, Toon Lagoon, Skull Island, Jurassic Park, The Wizarding World of Harry Potter - Hogsmeade, The Lost Continent y Seuss Landing. The Wizarding World of Harry Potter, basado en la popular franquicia de "Harry Potter", así como Skull Island, basado en la película de 2005 "King Kong", son las únicas islas que se agregaron después de la apertura del parque; Hogsmeade se abrió al público el 18 de junio de 2010 y Skull Island se abrió al público el 13 de julio de 2016.


title: Universal Orlando Resort

text: Volcano Bay es un parque acuático temático de 27 acres que se inauguró en 2017. Reemplazó a Wet 'n Wild, propiedad de Universal, como parque acuático del complejo. Wet 'n Wild fue fundado en 1977 por el fundador de SeaWorld, George Millay, como uno de los primeros parques acuáticos de relevancia. En 1998, Universal Parks & Resorts adquirió Wet 'n Wild y lo agregó a Universal Orlando. Al momento de su cierre, tenía dieciocho toboganes de agua y atracciones en el parque acuático. Las atracciones populares incluyen Storm, Bomb Bay, Disco H2O, Mach 5 y Surge.


title: Universal Orlando Resort

text: Wet 'n Wild estaba ubicado en la intersección de International Drive y Universal Boulevard, aproximadamente a media milla al sur del estacionamiento de Universal Orlando. Wet 'n Wild cerró oficialmente el 31 de diciembre de 2016 debido a la apertura de Volcano Bay. El 21 de marzo de 2017 se anunció que el terreno que una vez ocupó Wet 'n Wild se transformaría en el séptimo hotel de Universal. Más tarde se supo que Universal dividiría la propiedad en dos hoteles, en lugar de un resort.


title: Universal Orlando Resort

text: El 1 de agosto de 2019, NBCUniversal anunció que estaba construyendo un tercer parque temático llamado Universal's Epic Universe. Se ubicará a unas pocos kilómetros al sur del complejo existente, dentro de un sitio más grande de 750 acres. Se rumorea que hay cinco tierras, incluido un eje central, y otras cuatro áreas temáticas de "Cómo entrenar a tu dragón", uno de la franquicia "Animales fantásticos", Universal Classic Monsters y Super Nintendo World. Se dijo que el proyecto crearía 14.000 puestos de trabajo. Brian Roberts, director ejecutivo de Comcast, dijo que Epic Universe era "la mayor inversión que hemos hecho en un parque".  El complejo también incluirá hoteles, restaurantes e instalaciones comerciales independientes.


title: Universal Orlando Resort

text: En abril de 2020, NBCUniversal anunció que el parque se retrasaría hasta 2024 debido a la pandemia de COVID-19. En julio de 2020, NBCUniversal y Jeff Shall anunciaron que detendrían el desarrollo del nuevo parque temático "hasta que el futuro sea más seguro". En marzo de 2021 se reanudaron los trabajos.


title: Universal Orlando Resort

text: Universal CityWalk Orlando es un distrito comercial y de entretenimiento que se inauguró el 28 de mayo de 1999, sobre el antiguo estacionamiento y la entrada como parte de la expansión que creó Universal Orlando Resort. Los huéspedes llegan a los parques en una de las dos estructuras de estacionamiento de varios pisos, luego viajan a través de aceras móviles cubiertas sobre la calle principal, Universal Boulevard hacia CityWalk. Desde allí, los huéspedes pueden acceder a uno de los parques temáticos.


title: Universal Orlando Resort

text: Cuenta con tiendas, clubes nocturnos, restaurantes, mercadería de los parques y un cine Cinemark. Hay muchos clubes nocturnos en CityWalk, incluidos Groove, CityWalks's Rising Star (un club de karaoke con una banda en vivo), Red Coconut Club y Bob Marley-A Tribute to Freedom (tanto un club nocturno como un restaurante). Algunas ubicaciones notables son Cowfish, Hard Rock Cafe, Jimmy Buffett's Margaritaville, Bubba Gump Shrimp Company y Bigfire American Fare. Los lugares para cenar informales incluyen: Moe's Southwest Grill, Burger King Whopper Bar, Panda Express, Red Oven Pizza Bakery y Voodoo Donut.


title: Universal Orlando Resort

text: Universal Orlando cuenta con ocho hoteles oficiales, con un total de 9000 habitaciones. Todos se encuentran cercanos a los parques temáticos, y ofrecen a sus huéspdes servicio de transporte hacia los mismos.


title: Los Jocker's

text: Los Jocker's fue una banda precursora del rock chileno, formada en 1964. Con influencias del rock británico de bandas como Rolling Stones y Yardbirds; irrumpieron en el panorama musical de la época dominada la Nueva ola. Se diferenciaron rápidamente por su imagen de pelo largo y ropajes sicodélicos poco comunes para el Chile de esos años, siendo uno de los receptores de la invasión británica que reinaba en el resto del mundo.


title: Los Jocker's

text: Formados primero con el nombre de "The Tigers", el grupo se inspiró en lo que veían en revistas y discos importados desde Inglaterra, sintiendo inmediata atracción por los Beatles, The Shadows y Yardbirds, y con ello al movimiento Mod, muy popular entre los jóvenes británicos de aquellos años. Sus primeros instrumentos fueron hechos por ellos mismos de manera rudimentaria. Aunque la mayor parte de sus composiciones era en inglés, su sicodélia y actitud rebelde era novedosa y agresiva, llevándose el título de pop contracultural dentro de un movimiento musical que aún no asumía su identidad propia.


title: Los Jocker's

text: Su primera actuación ocurre en 1965, en un evento a beneficio realizado en el Hospital Barros Luco de Santiago ante un público enfervorizado, que les demuestra que su imagen será un rotundo éxito no exento de polémica. Grabaron tres discos para el sello RCA, siendo uno de los más populares "En la onda de los Jocker´s", disco que contenía varias versiones, principalmente de los Rolling Stones. Su versión de "Satisfaction" (que Chile escuchó por su boca antes de saber de la existencia de la banda británica) vendió más de 80 mil copias en su formato sencillo en 1966. Fueron al Festival de Viña del Mar en 1967 y debieron tocarla cinco veces.


title: Los Jocker's

text: En 1968, su nombre dio la vuelta al mundo por las agencias informativas, cuando entraron al libro de Guiness al tocar 54 horas seguidas en vivo en la Feria del Disco del Paseo Ahumada. Ese mismo año, el presidente de Chile Eduardo Frei Montalva los invitó al Palacio de La Moneda para conocerlos.


title: Los Jocker's

text: Hacia 1967, el guitarrista Mario Pregnan y el baterista Peter Buksdorf se retiran del grupo, siendo reemplazados por Carlos Corales y Willy Cavada, futuros integrantes del grupo Aguaturbia. A fines de 1968, los otros tres miembros del grupo emigran a la costa oeste de Estados Unidos, con lo que la banda quedó suspendida indefinidimante.


title: Los Jocker's

text: Tras disolverse, Sergio del Río formó otras tres bandas: Largo y Tendido (que en 1970 dejó un sencillo con dos temas:"Tracy" y "La,la,la"; Destruction Mac's (con los ex-Los Mac's David MacIver y Erick Franklin, y el exvocalista de Escombros,  Walter Sitzmann), que lanzaron un par de sencillos en 1971 y Los Trapos, con los que solo graba su debut homónimo en 1973.


title: Los Jocker's

text: La banda se reunió en 1992 con sus integrantes originales, excepto el vocalista Alan Ferreira. Graban un nuevo álbum llamado "Vuelve la leyenda" que aparece en 1997 bajo el sello Alerce, y participan en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar al año siguiente, en 1994. Finalmente, la banda se separa ese mismo año.


title: Los Jocker's

text: Formación Original (1964-1967) Segunda Formación (1993-1994)


title: Svetlana Masterkova

text: Svetlana Aleksándrovna Masterkova (en ruso: Светла́на Алекса́ндровна Мастерко́ва; Achinsk, Unión Soviética; 17 de enero de 1968) es una atleta rusa especialista en pruebas de distancia media. Fue campeona olímpica de 800 y 1500 metros en los Juegos de Atlanta 1996, algo que solo había conseguido antes la soviética Tatiana Kazánkina.


title: Paneslavismo

text: El paneslavismo (del griego "pān-", todo, y "Eslavia") es un movimiento político y cultural, nacido de una ideología nacionalista, surgido en el siglo XIX con el objetivo de promover la unión cultural, religiosa y política, así como la mutua cooperación, entre todos los países eslavos de Europa.


title: Paneslavismo

text: Este movimiento nació a principios del siglo XIX, provocando el surgimiento de otros movimientos como el panescandinavismo. El paneslavismo fue una ideología bastante influenciada por el romanticismo y el nacionalismo que predominaban en Europa a mediados del siglo XIX, y empezó a manifestarse como alternativa política en el "Congreso Paneslavo de Praga" de 1848, primera ocasión en que líderes políticos de países eslavos formularon las bases de este movimiento en el sentido de una oposición efectiva contra el imperialismo de Austria.


title: Paneslavismo

text: Paulatinamente, el Imperio austrohúngaro combatió el paneslavismo dentro de sus dominios, al considerarlo una amenaza contra sus intereses estratégicos y políticos. El Imperio ruso mostró cierto interés en promover el paneslavismo pero el gobierno austriaco acusó permanentemente a Rusia de emplear dicha doctrina solo como pretexto para su propio expansionismo, en detrimento de Austria, alcanzando esta tensión su punto más álgido durante la guerra ruso-turca de 1877 y luego en la Crisis de Bosnia de 1908.


title: Paneslavismo

text: Por su parte, la oposición total de Rusia a conceder alguna clase de autonomía al sector de Polonia que dominaba tras las particiones de dicho país causó que el paneslavismo fuese rechazado por la mayor parte de la opinión pública polaca (que igualaba el paneslavismo con la "rusificación").


title: Paneslavismo

text: Aun así, el paneslavismo consiguió su máximo apogeo tras la Primera Guerra Mundial, cuando el apoyo político de la Triple Entente y las doctrinas de Woodrow Wilson sobre la autodeterminación de los pueblos permitieron que las provincias eslavas disgregadas del Imperio otomano y de Austria-Hungría se unieran con el reino de Serbia para formar el ""Reino de los Serbios, Croatas, y Eslovenos"", después rebautizado como Yugoslavia (que significa literalmente ""Eslavia del Sur""). De igual modo el paneslavismo promovió también que los checos y eslovacos antes sojuzgados por Austria fundaran Checoslovaquia en 1918.


title: Paneslavismo

text: Las pugnas y desconfianzas subsistieron entre pueblos eslavos, surgiendo desde 1930 graves tensiones políticas entre serbios y croatas dentro de Yugoslavia. Mientras tanto, tras la Revolución de Octubre el gobierno bolchevique instaurado en Rusia abjuró del nacionalismo paneslavo promovido por el régimen imperial pero pronto abrazó el expansionismo basado en el proyecto de "exportar la revolución" al resto de Europa, plan que se truncó tras la derrota bélica ante Polonia en 1920. Las disensiones entre pueblos eslavos por motivos políticos (entre serbios y croatas), cuestiones ideológicas (entre polacos y soviéticos), o motivos económicos (entre checos y eslovacos), perjudicaron progresivamente el paneslavismo como alternativa política en Europa Oriental.


title: Paneslavismo

text: Tras la Segunda Guerra Mundial la URSS trató de emplear el paneslavismo como herramienta de propaganda para promover la mutua solidaridad ante sus satélites de cultura eslava en Europa Oriental, pero reduciendo el elemento nacionalista por cuanto había países ajenos a la cultura eslava que también estaban sujetos a la influencia soviética (como sucedía con Alemania Oriental, Hungría, y Rumania).


title: Paneslavismo

text: Los movimientos anticomunistas surgidos en Europa Oriental tras las Revoluciones de 1989 y la disolución de la Unión Soviética dieron paso a movimientos nacionalistas que redujeron grandemente la influencia del paneslavismo como opción política, situación agravada por las feroces Guerras Yugoslavas de 1991 - 1995 que enfrentaron pueblos eslavos entre sí en una manifestación violenta de mutuo ultranacionalismo. En 1993 la pacífica disolución de Checoslovaquia en dos estados mostró el escaso atractivo que ejercía el paneslavismo entre los pueblos eslavos de Europa Central.


title: Paneslavismo

text: A la fecha, el paneslavismo todavía cuenta con adherentes que lo promueven activamente en Rusia, Ucrania, Serbia, y Bulgaria, pero tiene muy escasos simpatizantes en otros países como Polonia, República Checa, Eslovenia o Croacia. En general, el paneslavismo es asociado a la iglesia ortodoxa, lo que provoca el rechazo entre los adherentes a otras , como el catolicismo, que lo identifican con el imperialismo ruso.


title: Defenestración

text: La defenestración es el acto de arrojar a una persona por una ventana. La palabra procede del latín "de" ('de, desde'), y "fenestra" ('ventana').


title: Defenestración

text: Históricamente, el acto de defenestración tenía objetivos políticos y se dirigía hacia individuos con altos cargos. De manera figurada también significa la destitución o expulsión drástica de alguien de su cargo o puesto. Partiendo de este último significado, la palabra se utiliza para implicar una crítica negativa hacia algo o alguien.


title: Defenestración

text: La reina Jezabel fue asesinada por este método por orden del rey Jehú, en los Libros de los Reyes I y II.


title: Defenestración

text: La tercera defenestración de Praga se considera el detonador de la Guerra de los Treinta Años.


title: Defenestración

text: En la restauración de la independencia de Portugal, en 1640 bajo la Dinastía Filipina, los rebeldes entran en el Palacio de Lisboa y sorprenden a Miguel de Vasconcelos, que estaba al servicio de Felipe IV de España, quien trata de ocultarse en un armario sin éxito, para terminar siendo defenestrado por la fachada del Palacio Real que da a la Plaza del Mercado de Lisboa.


title: Defenestración

text: En 1962, el político Julián Grimau es defenestrado al patio interior de la sede de la Dirección General de Seguridad, en la Puerta del Sol de Madrid para encubrir las torturas a las que había sido sometido por la policía franquista. La policía, por boca del ministro de Información Manuel Fraga, declaró por el contrario que Grimau recibió un trato exquisito y que en un momento de su interrogatorio se encaramó a una silla, abrió la ventana y se arrojó por ella de forma "inexplicable" y por voluntad propia. Una versión que aceptó el juez de guardia a pesar de los indicios que existían de que no había sido un intento de suicidio.. Unos años más tarde, Enrique Ruano, militante antifranquista fue asesinado mientras se encontraba bajo custodia de la Brigada Político-Social, la policía política secreta del régimen franquista. El 20 de enero de 1969 fue arrojado desde la ventana del piso séptimo del número 60 de la entonces calle General Mola (hoy calle del Príncipe de Vergara, 68) en Madrid.


title: Tetrápolis

text: Tetrápolis (griego:Τετραπόλις, significa "cuatro ciudades") puede referirse a:


title: Climograma

text: El término climograma puede aplicarse a varios métodos usados para representar gráficamente el clima de un lugar:


title: Climograma

text: Actualmente se aplica cada vez más al "Diagrama de Walter-Lieth" en el que se representan la temperatura promedio y la cantidad de lluvia caída en cada mes del año a lo largo de los doce meses en el lugar de estudio observadas en un largo período de tiempo y en una escala de determinada de 1:2, es decir 10°C se representan con la misma altura que 20 mm de lluvia (ver Índice xerotérmico de Gaussen para una justificación teórica). A ello se agregan otros datos geográficos y la suma anual de las precipitaciones con el promedio anual de la temperatura. La escala determinada de 1:2 permite vislumbrar si la zona de estudio tiene un clima árido, húmedo o muy húmedo. Este tipo de diagrama es llamado también "diagrama de Walter-Lieth" o "diagrama ombrotérmico".


title: Climograma

text: El climograma de Walter-Lieth lleva el nombre de Heinrich Karl Walter y Helmut Lieth, quienes publicaron en 1967 un atlas mundial con 9000 diagramas.


title: Climograma

text: El gráfico presenta los valores promedio mensual de temperatura en grados celcius y la cantidad de agua caída en milímetros durante el mes medidos en una estación meteorológica para cada mes del año, ambas variables en forma de datos medios sobre un número amplio de años observados: unos treinta si se quiere obtener conclusiones climáticas significativas, unos cinco si se quieren estudiar las tendencias coyunturales, o también de un año. Los diagramas Walter-Lieth tienen un eje de abscisas donde se encuentran los meses del año, un eje de ordenadas a la izquierda donde se encuentra la escala de las temperaturas y un eje de ordenadas a la derecha donde se encuentra la escala de las precipitaciones.


title: Climograma

text: La escala de precipitaciones en milímetros debe ser siempre el doble que la de temperaturas en grados celcius, es decir 10°C deben ser representados con la misma altura que 20 mm de agua caída. Esta condición es impuesta por el índice de Gaussen que sostiene que una temperatura promedio de 10°C durante un mes logra evaporar totalmente 20 mm de agua caída en el lugar. De esta manera se obtiene una representación gráfica de periodos secos y periodos húmedos.


title: Climograma

text: En el diagrama de la zona de Humapalca, ubicada a 4000 msnm, en la cuenca superior del río San José de Azapa, puede verse claramente las diferencias entre los meses lluviosos y los secos, coincidiendo los primeros con los meses del invierno altiplánico, que son, paradojalmente, los meses de verano del hemisferio austral.


title: Climograma

text: El diagrama puede contener además, como en el ejemplo, la latitud y la longitud del lugar, la altitud, los valores mensuales usados en el diagrama, el promedio anual de temperatura y la cantidad de agua caída durante el año, así como el periodo de mediciones. También muestra la clasificación climática de Köppen para el lugar, en el ejemplo "ET", que es clima de tundra. Como toda publicación científica debe dar la fuente de los datos.


title: Climograma

text: El diagrama da "De acuerdo al método de clasificación bioclimática diseñado por Gaussen, establece que la distribución de la temperatura y la precipitación durante el curso del año, tiene mayor importancia que sus medias anuales. Esta clasificación se basa en el ritmo de la temperatura y precipitación en el curso del año, tomando en consideración los períodos que son favorables o desfavorables para la vegetación como: período húmedo, seco, cálido, frío." Algunos estilos de diagramas de Walter-Lieth representan precipitaciones mensuales que sobrepasan los 100 mm en una escala menor, como los ofrecidos por la Universidad Técnica de Dresde: temperaturas normales no pueden revertir el efecto de más de 100 mm de agua mensual.


title: Climograma

text: Otra nombre asociado a climograma es el de termoisopleta, un neologismo formado con la palabras provenientes del griego "termo" (calor) e "isopleta" (línea de valores iguales). Se representa solo las temperaturas medidas en un lugar durante el día y a través del año. Las precipitaciones no se consideran.


title: Climograma

text: De esta manera se permite ordenar lugares según su clima anual o su clima diario.


title: Climograma

text: Este tipo de diagramas también puede ser utilizado para otros fenómenos naturales de medición instantánea, como la humedad, la velocidad o la dirección del viento, pero no para los que miden en periodos de tiempo, como las precipitaciones.


title: Climograma

text: No debe ser confundido con la Isotermas, que sobre un mapa alinean los lugares con igual temperatura en un momento dado.


title: Mausoleo romano

text: El mausoleo romano es un monumento funerario que comienzan a extenderse por todo el Imperio a partir del siglo I, respondiendo a un sentimiento de transformación de la tumba en santuario destinado al culto de la memoria del difunto. También sirve de enterramiento para varios miembros de una misma familia.


title: Mausoleo romano

text: Desde el punto de vista arquitectónico se dividen en dos tipos: rectangular o circular;


title: Eidos Interactive

text: Eidos Interactive Ltd. fue una empresa británica distribuidora de videojuegos fundada en 1996 con sede en Wimbledon (Londres). Sus sagas de videojuegos más conocidas incluyen,  , , , "Fighting Force 1&2", "Tomb Raider", "Gex", "Hitman", "Commandos", "Deus Ex", "Legacy of Kain", "Fear Effect 1&2", "Urban Chaos" "Thief", "Mini Ninjas", "102 dálmatas: cachorros al rescate" y ""


title: Eidos Interactive

text: El 10 de noviembre de 2009, pasó a llamarse Square Enix Europe al ser absorbida por la empresa japonesa Square Enix.


title: Dibujo animado

text: Un dibujo animado (conocido como caricatura, monitos animados en Chile, comiquita en Venezuela, dibujito en zonas de Hispanoamérica, o con el anglicismo cartoon) es una categoría dentro de las obras de animación que se refiere a aquellas secuencias visuales realizadas en dos dimensiones. Se consiguen dibujando secuencialmente cada fotograma que componen a las obras, generando una secuencia y representación de imágenes en movimiento. Es la técnica de animación más antigua y conocida, denominada como animación 2D, animación tradicional o animación clásica. Se diferencia de la animación en 3D principalmente por la forma de producción.


title: Dibujo animado

text: Los primeros casos de dibujos animados en español datan de los Años 40. Por lo que tienen 81 años en este preciso momento. Toro fenómeno", cuya edición proviene de Mosquito Film.


title: Dibujo animado

text: También se utiliza este término para denominar a las películas que están hechas para televisión, o que se exhiben como largometrajes en los cines, e incluso se ven muchas veces en pantallas de computadora, distribuidas por Internet.


title: Dibujo animado

text: Los dibujos animados, encajados dentro de la animación clásica, recogerían la animación total (cuadro a cuadro), por fases y por transparencias, aunque popularmente el término también recoge técnicas de animación de stopmotion y similares. El primer largometraje de animación, titulado "El apóstol", de 1917, se le atribuye al caricaturista argentino Quirino Cristiani, y fue realizado mediante la técnica de recortes, encajando más en el stopmotion.


title: Dibujo animado

text: Para filmar o producir una película, es necesario tener una guía para tener en cuenta lo que se debe y no se debe hacer durante el trabajo. Esta guía es el guion gráfico (o "storyboard" en inglés), un desglose gráfico de lo que será la película o vídeo final pero dibujado y con las anotaciones necesarias para cada escena que se filme o grabe.


title: Dibujo animado

text: El guion gráfico sirve de prueba o concepto y se constituye de imágenes y textos, similar a una tira cómica gigante. Los dibujos son hechos a mano alzada y de forma rápida, como apuntes, porque los cuadros son muchos.


title: Dibujo animado

text: Facilita y permite al equipo de animación planificar la acción de los personajes, ubicados según la composición que está señalada en esta pieza de antemano. También asisten a todo el equipo que participa de la filmación, como los artistas que pintan los fondos, quienes resuelven qué pintar y en dónde dejar espacios para que se sitúen los personajes.


title: Dibujo animado

text: Los artistas de guiones gráficos se reúnen regularmente con el director, y su trabajo puede pasar por sucesivas correcciones, hasta que se les aprueba la versión final.


title: Dibujo animado

text: En publicidad, los guiones gráficos sirven para que el cliente apruebe un anuncio comercial antes de filmarlo. Este compendio de dibujos y notas se trabaja con el equipo que filmará el comercial, la producción y el creativo, quien concibió la idea. El día de la filmación sirve de guía al director para hacer las tomas y a los actores (si los hay) para hacer su trabajo. A diferencia del guion gráfico para guiones cinematográficos, estos son más detallados y cuidadosamente coloreados. Esto se hace únicamente con fines de presentación para el cliente.


title: Dibujo animado

text: En los comienzos de la animación fue llamado Leica reel debido a que la lente que se usaba para este fin era de la firma alemana Leica. El "animatic" o previsualización se realiza antes de que el verdadero proceso de rodaje comience. Un "animatic" es una pieza audiovisual, en la que se reúnen las imágenes del storyboard con la pista de audio preliminar, de manera sincronizada. La reproducción de esta especie de esbozo de la pieza final sirve al equipo para encontrar fallos en la duración o composición de las escenas y en el guion. Se vuelve a corregir el guion gráfico o a grabar el audio, si es necesario, para crear un nuevo "animatic". Las sucesivas revisiones del "animatic" evitan tener que editar las escenas más tarde, cuando ya estén rodadas, y que se realice trabajo de más, algo muy costoso en la animación o en el rodaje final.


title: Dibujo animado

text: Una vez aprobado el "animatic", se envían los storyboards a los departamentos de diseño. Allí los diseñadores de personajes preparan "hojas de modelos" "(model sheets)" para cada uno de los personajes más importantes, y para los demás elementos visuales del filme. Estas hojas documentan la apariencia de cada personaje desde una variedad de ángulos de vista, y sus poses más comunes, para que los diferentes artistas que intervienen en el proyecto trabajen de manera consistente. Algunas veces se realizan incluso pequeñas esculturas o maquetas para que el animador vea al personaje en tres dimensiones. Al mismo tiempo, los artistas de fondos realizan un trabajo similar con los distintos escenarios, y los directores de arte y los estilistas de color determinan el estilo del dibujo y los esquemas de colores a emplear.


title: Dibujo animado

text: En paralelo al diseño, el director de "timing", que a menudo puede ser el director general, determina exactamente qué poses, dibujos y movimientos de los labios se necesitarán para cada cuadro. Se crea una "hoja de exposición" ("exposure sheet" o "X-sheet", para abreviar), que es una tabla que contiene un desglose de la acción, el diálogo y el sonido, para cada cuadro de la animación, y sirve como guía a los animadores. Si además la película tiene una fuerte base musical, se crea también una "bar sheet", que es otra hoja de formato tabular que muestra la relación entre la acción en pantalla, el diálogo y las notas musicales.


title: Dibujo animado

text: La etapa de "layout" comienza una vez que el diseño se ha completado. Este proceso es análogo a la división en planos de una película filmada de la realidad. Es aquí cuando los artistas de "layout" de fondos determinan el ángulo y la posición de la imaginaria cámara, de dónde proviene la luz y cómo se proyectan las sombras. Los artistas de "layout" de personajes determinan las principales poses que tendrán los personajes en cada escena, y de cada una harán un dibujo.


title: Dibujo animado

text: Los dibujos de "layout" se esparcen sobre el "animatic", empleando la "X-sheet" como guía.


title: Dibujo animado

text: En el proceso de animación tradicional, se empieza dibujando en hojas de papel, perforado para encajar en las barras de sus escritorios ("peg bars"), a menudo utilizando lápices de color. Un animador de buena categoría dibuja los "cuadros clave" de una escena, empleando los "layouts" como guía. Dibuja los cuadros suficientes para describir la acción.


title: Dibujo animado

text: La duración se tiene en cuenta mucho por estos primeros animadores; cada cuadro tiene que coincidir exactamente con la pista de sonido en el momento en que aparece; de otra forma, se notaría una discrepancia entre lo que se ve y lo que se oye, que puede ser una distracción para la audiencia. Por ejemplo, en las grandes producciones, se hace un gran esfuerzo en hacer coincidir el diálogo con la boca de los personajes que lo ejecutan.


title: Dibujo animado

text: El animador primario (llamado "key animator" o "lead animator") prepara entonces una prueba a lápiz ("pencil test"), que es una versión preliminar de la escena animada. Cada cuadro clave se fotografía o escanea y se sincroniza con la pista de audio preliminar. Se previsualiza así la animación completa, y el animador puede mejorarla antes de pasarla a los asistentes de animación, quienes añaden el detalle y completan los cuadros intermedios entre clave y clave. El trabajo de los asistentes de animación se revisa, se vuelve a hacer una prueba a lápiz, vuelve a corregirse, hasta que pasa nuevamente a manos del animador líder, quien lo aprueba junto con el director. En el mundo de la animación hay personajes que llegan a destacar unos más que otros; por la fama que se le da por parte del estudio que lo dirige y el consumo generado por sus fanes.


title: Dibujo animado

text: La animación es la técnica que se emplea para realizar películas de dibujos animados. Una persona llamada animador dibuja las imágenes claves que muestran las partes principales de la acción,e indica el número de viñetas necesarias para mostrar en cada fase de movimientos entre una imagen clave y la siguiente. Para obtener un movimiento de un segundo se necesitan 24 viñetas que realizan diversos dibujantes llamados intermediarios.La mayor parte de los fondos se dibujan por separado y los dibujos individuales que muestran en movimiento se pondrán sobre el lugar adecuado del fondo se fotografían para formar la película. Por último, la película se proyecta a 24 viñetas por segundo para provocar la sensación de movimiento continuo.Hoy en día, los animadores pueden utilizar ordenadores para acelerar el proceso de dibujo.


title: See You

text: «See You» (en español, "Verte") es el cuarto disco sencillo del grupo inglés de música electrónica Depeche Mode, lanzado en 1982 en 7 y en 12 pulgadas, incluido al poco en su álbum "A Broken Frame", del cual sería a su vez el primer sencillo.


title: See You

text: "See You" es la primera canción compuesta por Martin Gore para Depeche Mode sin la presencia de Vince Clarke, quien los abandonó poco después de su álbum debut. Cuando se dio a conocer se convirtió en el tema más exitoso que hasta ese momento habían tenido, lo cual animó a Gore para concretar pronto un nuevo disco compuesto totalmente por él, y aunque del álbum "A Broken Frame" él mismo ha llegado a hacer comentarios poco halagüeños sentó las bases de lo que sería el sonido de Depeche Mode con Martin Gore a la cabeza de las composiciones.


title: See You

text: Como lado B apareció el tema "Now This is Fun" también de Gore, y que después de incluyó en el EP "People Are People" de 1984. La versión larga del sencillo en 12 pulgadas fue la que se incluyó en el álbum "A Broken Frame". "See You" sería el primer tema compuesto por Martin Gore para Depeche Mode, como autor principal y único en esa época tras la inesperada salida de Vince Clarke apenas acabada la promoción de su primer material.


title: See You

text: "See You" era uno de los temas de Gore escritos en su adolescencia, sin embargo en palabras del propio Clarke (en el DVD del disco "The Best of Depeche Mode Volume 1") trabajaron tanto en ella que acabó siendo algo por completo distinto a lo que habría sido originalmente. Está realizado con una base electrónica simplista de sonido pulsante, triste y acongojado, en la cual aparentemente reside su atractivo.


title: See You

text: El comentario reveló que Clarke conocía el tema aún antes de haber salido del grupo, sobre su no producción para el álbum debut de DM, simplemente se desconoce el motivo, aunque aparentemente fue justo su lírica mucho más melancólica, pues el mismo Clarke en algunas declaraciones posteriores tras su abandono del grupo afirmó que a su gusto el sonido de Depeche Mode se había vuelto “muy oscuro”.


title: See You

text: Ciertamente el tema "See You" sentó de muchos modos el sonido posterior de casi la totalidad de canciones de Martin Gore para Depeche Mode, y aun dentro del álbum "A Broken Frame", que como defecto divagó mucho entre el experimentalismo y la melancolía sin explicación, fue la más lograda con su afligida propuesta pidiendo "verte", aunque su influencia sería evidente hasta el plazo mediato en discos como "Some Great Reward", "Black Celebration" o incluso "Violator", pues "See You" fue el primer ejercicio realmente nostálgico y sin concesiones, mientras la misma música electrónica no era sólo un artificial acompañamiento sino una ambientación triste por sí sola con su melodía rítmica, sin una particular destreza en el teclado pero habiendo cuidado mucho que sonara también melódica, lo cual posteriormente llevaría a Depeche Mode a extremos de sofisticación estilística en sus musicalizaciones, lo cual en ese momento no se esperaba de un “grupo de tecno”.


title: See You

text: La canción fue popular durante años para DM, y aunque salió de sus conciertos, es el inevitable referente de aquella época de reinvención para el grupo, en la cual Dave Gahan cantando con tristeza repite una y otra vez con sus compañeros “Todo lo que quiero es verte”.


title: See You

text: El tema presentado como lado B fue la canción "Now This is Fun", un ejercicio mucho más sintético que la propia "See You", aunque con un realzado efecto de percusión, lo cual muy poco después sería capitalizado en todo el álbum "Construction Time Again" y su discurso de música industrial.


title: See You

text: "Now This is Fun" es una función íntegramente sintetizada con una letra pretenciosa pero simplista, con un teclado reprocesado con imperceptible efecto de vacío como hecho para un filme de ciencia ficción y sonidos varios que vuelven la musicalización bastante dramática, y como era normal en esa época con coro de los tres integrantes.


title: See You

text: Debido a las limitaciones de repertorio en aquella época, como era habitual en esos años para DM, "Now This is Fun" también se incorporó durante conciertos, aunque también influyó en el aspecto de que varios de los temas posteriores de sonido más acentuadamente sintético se publicarían del mismo modo como lados B de sencillos y no como pistas de álbumes.


title: See You

text: En los Estados Unidos "See You" se publicó sólo en 12 pulgadas, con el tema "The Meaning of Love", también del álbum "A Broken Frame", como uno de los lados B.


title: See You

text: En 1991, "See You" se publicó en formato digital de CD dada su inclusión en la colección "The Singles Boxes 1.3" de ese año.


title: See You

text: "See You'" fue dirigido por Julien Temple y su mayor novedad es la aparición de Alan Wilder como "un tecladista" de fondo en una de sus escenas, quien acabaría integrándose al grupo poco después de concluir la promoción de "A Broken Frame".


title: See You

text: De los cuatro vídeos menos gustados por DM, éste es al que menos desagrado le mostraron con el tiempo, es por ejemplo el único del cual se tomaron imágenes para el vídeo montaje del tema "Martyr" en 2006. Es un cortometraje con David Gahan vestido del modo como acostumbraba en aquella época, con pantalón formal de pinzas, chamarra y moño, quien entra a una cabina telefónica y comienza a cantar, pasa a una tienda de discos y a una máquina de fotografías instantáneas, como buscando algo o a alguien lamentándose todo el tiempo "todo lo que quiero es verte".


title: See You

text: De cualquier modo, los miembros siempre fueron renuentes al resultado visual del concepto y con los años fue casi completamente olvidado, ni siquiera se incluyó en la colección de 1985 "Some Great Videos".


title: See You

text: Hasta "Video Singles Collection" de 2016, 34 años después de su publicación, el vídeo de "See You" se incluyó por primera vez en un lanzamiento oficial de DM.


title: See You

text: La canción sería protagonista de una gira, el "See You Tour", siendo así el único disco sencillo de DM que por sí solo ha generado un tour, o por lo menos en darle nombre, aunque continuaría siendo interpretada con preponderancia durante las giras "Broken Frame Tour", "Construction Tour" y "Some Great Tour".


title: See You

text: "Now This is Fun" aparecería en el correspondiente "See You Tour" y después en el "Construction Tour", por su anticipada forma de función industrial.


title: The Meaning of Love

text: «The Meaning of Love» (en español, "El significado del amor") es el quinto disco sencillo del grupo inglés de música electrónica Depeche Mode, el segundo desprendido de su álbum "A Broken Frame", publicado solo en Europa en disco de vinilo de 7 y 12 pulgadas en 1982.


title: The Meaning of Love

text: "The Meaning of Love" es un tema compuesto por Martin Gore, como lado B apareció el tema instrumental "Oberkorn (It's a Small Town)", que Gore escribió especialmente como introducción para los conciertos de la gira "Broken Frame Tour". El grupo español OBK tomó ese nombre inspirados precisamente en el título "Oberkorn".


title: The Meaning of Love

text: "The Meaning of Love" fue un sencillo sólo para Europa, sin embargo apareció en América como uno de los lados B de "See You", el único del álbum "A Broken Frame" publicado allá. "The Meaning of Love" resultaría un tema menor de DM, aunque relativamente exitoso, con una letra juvenil y un arreglo melódico efectista, su mayor defecto fue la emulación del estilo previo del grupo con Vince Clarke, en realidad sonaba como un tema que él podría haber compuesto. Sin embargo, dado las limitaciones de repertorio se convertiría en un tema frecuente de DM, además, es todavía eminentemente sintético, y en esa época cualquier grupo de música electrónica hacía temas que capitalizaran la artificialidad de sus texturas, por lo cual de algún modo era una pieza electrónicamente lograda.


title: The Meaning of Love

text: La melodía es muy básica aunque, como todas las canciones de aquella época de Martin Gore, se buscaba que fuera bailable y sobre todo atractiva para los clubes de baile y el público masivo. Comienza con un efecto de percusión, más o menos fuerte, para de inmediato pasar a una juvenil melodía rápida complementada con un efecto sostenido para acompañar su desenfadada letra sobre “El Significado del Amor”, teniendo coro a dos voces de Gore y de Andrew Fletcher al fin de cada estribillo.En 1991, "The Meaning of Love" se publicó en formato digital de CD dada su inclusión en la colección "The Singles Boxes 1-3" de ese año, con lo cual apareció en América por primera vez como lado A.


title: The Meaning of Love

text: "The Meaning of Love" fue dirigido por Julien Temple y cuenta con una aparición poco más sustancial de Alan Wilder, quien acabaría integrándose al grupo poco después de concluir la promoción de "A Broken Frame".


title: The Meaning of Love

text: El vídeo sería uno de los menos gustados al interior de DM, nada más comenzar con la imagen de una pelota refleja su naturaleza casi lúdica.


title: The Meaning of Love

text: Los integrantes de Depeche Mode se mostraron sumamente insatisfechos con el video y no se le incluyó en la colección de 1985 "Some Great Videos".


title: The Meaning of Love

text: Hasta "Video Singles Collection" de 2016, 34 años después de su publicación, el vídeo de "The Meaning of Love" se incluyó por primera vez en un lanzamiento oficial de DM.


title: The Meaning of Love

text: "The Meaning of Love" sería interpretado durante tres giras de DM, también por lo limitado del repertorio del grupo en aquella época más que por verdadera aceptación o popularidad, el "See You Tour" donde fuera un adelanto del álbum "A Broken Frame", después en el correspondiente "Broken Frame Tour", y por último en el "Construction Tour", tras de las cuales fue reemplazado por temas con un planteamiento lírico mucho más duro.


title: The Meaning of Love

text: Como se menciona, "Oberkorn (It's a Small Town)" se utilizó como intro instrumental en los conciertos del "Broken Frame Tour".


title: Sorzano

text: Sorzano es un municipio de la comunidad autónoma de La Rioja situado a 17 km de la capital Logroño, en el valle occidental del río Iregua. El término limita con Sojuela al noroeste y Nalda al este, Entrena al norte. Al sur se sitúa una mancomunidad que comparten Sorzano, Nalda y Viguera.


title: Sorzano

text: En el testamento de la reina Estefanía, viuda del rey García el de Nájera, deja a su hijo Sancho, con Viguera y otros pueblos, el de "Soricano", siguiéndole Nalda.


title: Sorzano

text: En 1070 los reyes de Pamplona Sancho y Placencia donan al monasterio de los Santos Cosme y Damián la parte de los diezmos de su pertenencia en Viguera, Hornos, "Entedigone" (Entrena) ""et medio molino de Solarana"". Todos estos pueblos están próximos a Logroño.


title: Sorzano

text: Fue aldea de Nalda hasta 1632, cuando el solzanero Juan Calvo Estefanía consiguió una cédula real de Felipe IV de España, por la que la villa pasaba a ser independiente.


title: Sorzano

text: Los "condes de Aguilar", señores de Cameros, mantuvieron el señorío de la villa hasta la abolición de los señoríos y mayorazgos por las Cortes de Cádiz en el año 1811.


title: Sorzano

text: El municipio, que tiene una superficie de 10,23 km², cuenta según el padrón municipal para del INE con habitantes y una densidad de  hab./km². En Sorzano la tendencia demográfica debido al éxodo rural desde principios de siglo era negativa, sufría una pérdida de población constante. Gracias a su cercanía de Logroño y Albelda a desde principios de siglo XXI se ha conseguido parar dicha tendencia, e incluso el municipio ha ganado población, aumentando el número de niños en edad escolar y frenando el envejecimiento constante de la población.


title: Sorzano

text: La principal fuente de ingresos se basa en la ganadería y en la agricultura, con plantaciones de cereal, viñedo y frutales.


title: Sorzano

text: Sorzano es uno de los municipios pertenecientes a la Denominación de origen calificada Rioja. Pese a no contar con bodegas inscritas en la denominación, tiene una superficie total plantada de 75,16 ha de las cuales 68,58 están dedicadas al cultivo de la uva tinta y 6,58 de uva blanca.


title: Sorzano

text: El concepto de deuda viva contempla solo las deudas con cajas y bancos relativas a créditos financieros, valores de renta fija y préstamos o créditos transferidos a terceros, excluyéndose, por tanto, la deuda comercial.


title: Sorzano

text: Entre los años 2008 a 2014 este ayuntamiento no ha tenido deuda viva.


title: I Feel You

text: «I Feel You» (en español, "Te siento") es el vigésimo séptimo disco sencillo del grupo inglés de música electrónica Depeche Mode, el primero desprendido de su álbum "Songs of Faith and Devotion", publicado en el Reino Unido el 15 de febrero de 1993.


title: I Feel You

text: La canción alcanzó el puesto 8 en el UK Singles Chart, y también el 1 y el 3 en el Modern Rock Tracks y Hot Dance Music / Club Play de los Estados Unidos, respectivamente. Es el más alto de la banda en las listas de sencillos mundiales.


title: I Feel You

text: "I Feel You" es una canción compuesta por Martin Gore, como lado B aparece el tema "One Caress", que es un tema vocal del mismo Gore, también del álbum, y del cual incluso resultó una edición como sencillo promocional en los Estados Unidos.


title: I Feel You

text: Después de muchos años siendo un grupo casi exclusivamente de música electrónica, con "I Feel You" DM mostraba una dureza sonora que en sus primeros años hubiese parecido propia de otro grupo. El tema está evidentemente basado en la tendencia de música grunge surgida en los Estados Unidos, pero manteniendo la siempre particular lírica de Martin Gore sobre deseo carnal y sentimientos apasionados.


title: I Feel You

text: Comienza con un efecto de total distorsión electrónica para dar paso a la pesada guitarra de Martin Gore, tocando sólo unas notas pero en una notación muy grave rematada con un efecto de sintetizador y la dura batería acústica. La letra es una alegoría sobre la pasión que produce el amor, sin más, aunque como curiosidad se refiere sobre todo en específico a cuando comienza el amor verdadero.


title: I Feel You

text: Desde darse a conocer se convirtió en prácticamente el tema más rock que DM había realizado hasta ese momento, basado sobre todo en la dureza de la instrumentación acústica, aunque por otro lado no perdía el elemento sintético que aunque relegado permanecía cubriendo toda la melodía. Aunque generalmente se le hace inmediata asociación con la corriente grunge que en esa época pululaba en Norteamérica, ésta la tiene sólo en la forma porque la letra seguía la línea simbólica, metafórica, indirecta del grupo, además de cierta sugerencia de cuestiones más carnales, mientras por otro lado no presentaba un eje temático religioso como sí lo hay en otros temas del álbum.


title: I Feel You

text: En suma, un experimento de DM para reinventarse como grupo de alternativo conservando sólo algunos de sus elementos líricos y musicales más distinguibles.


title: I Feel You

text: "I Feel You" sentó el lado más roquero de Depeche Mode, con más instrumentos acústicos que nunca. Alan Wilder tocó la batería y Martin Gore la guitarra eléctrica, aunque se conservaron los elementos sintéticos, como la introducción distorsionada de sintetizador. A diferencia de la mayoría de las canciones pop y rock, "I Feel You" superpone un 6/8 Beat (interpretado por el riff de guitarra) en vez de 4/4, para la creación del compás. La versión de 7" de "I Feel You" es la misma que la del álbum. El Throb Mix fue la versión de 12", la cual tiene la letra incompleta.


title: I Feel You

text: En la portada de "I Feel You", hay cuatro símbolos, cada uno representando a un miembro. Para indicar que es miembro, hay un número en la esquina derecha de cada símbolo, que es la fecha de nacimiento de cada miembro de la banda, o pueden coincidir los símbolos con los de la portada de "Songs of Faith and Devotion", que se superponen a una imagen de un miembro de la banda. Utilizando esta última, la esquina superior izquierda es Alan Wilder, la esquina superior derecha es David Gahan, la esquina inferior izquierda es Martin Gore, y la esquina inferior derecha es Andrew Fletcher.


title: I Feel You

text: Realizado para la colección "The Singles Boxes 1-6" de ese año.


title: I Feel You

text: "I Feel You" fue dirigido por Anton Corbijn, el cual fue uno de los videos más celebrados del fotógrafo holandés dado su manejo del claroscuro.


title: I Feel You

text: El vídeo, totalmente en blanco y negro, muestra a la banda en un paisaje desértico tocando la canción, cada uno en su nuevo rol, Gahan cantando vestido con un traje de corte anticuado, Gore en la guitarra moviéndose todo el tiempo, Wilder en la batería golpeando estoicamente y Fletcher en el único sintetizador, alternados con imágenes de una chica, la actriz inglesa Lysette Anthony, haciendo movimientos sugestivos y algunas referencias religiosas. Lo más llamativo son los cambios de una habitación totalmente a oscuras con el espacio abierto, de hecho una de sus mejores imágenes es en donde Gahan canta sobre un fondo negro y cae el telón revelando el árido paisaje, haciendo su peculiar alegoría sobre el cambio de emociones cuando alguien “siente” a otra persona. El video se incluye en la colección "The Videos 86>98" de 1998, en el "Devotional DVD" de 2004 y en "The Best of Depeche Mode Volume 1" de 2006, en su edición en DVD.


title: I Feel You

text: Adicionalmente para las giras Devotional Tour y Exotic Tour, Corbijn dirigió una proyección de fondo para las presentaciones del tema en escenarios, en la cual aparecían solamente las siluetas de cada uno de los integrantes sobre un fondo de color distinto, cada quien haciendo sólo lo suyo, Gore a la guitarra, Wilder en la batería, Fletcher en sintetizador y Gahan contoneándose sin parar en diferentes movimientos y aún vestido de modos diferentes, pues era del único de quien aparecían varias imágenes distintas; para la gira The Singles Tour el tema tuvo también una proyección que se usó sólo en dos ocasiones; para la gira Touring the Angel Corbijn realizó una proyección en la cual aparecía una chica semidesnuda maquillando su rostro ante la cámara, como si fuera un espejo, hasta que acababa junto con la canción con ella sólo posando sobre una cama mostrando su delgado cuerpo; para la gira Delta Machine Tour el tema se presentó con una nueva proyección realizada por Corbijn en la cual un Disc Jockey comienza a mezclar el tema seguido de siluetas bailando, con lo cual "I Feel You" resulta ser el segundo tema de DM que ha tenido cuatro diferentes proyecciones de fondo para conciertos, después de tema seminal "Enjoy the Silence".


title: I Feel You

text: Se realizó también el video de "One Caress", el cual fue dirigido por Kevin Kerslake. Este se encuentrá disponible en "Videos 86>98 +" de 2002 y también en el "Devotional DVD". Ambos vídeos, el de "I Feel You" y "One Caress", se incluyen en "Video Singles Collection" de 2016.


title: I Feel You

text: "I Feel You" ha estado presente en todas las giras de DM desde su introducción, así estuvo en los correspondientes Devotional Tour y Exotic Tour, desde los cuales Alan Wilder tocaba la batería acústica, para después estar presente en The Singles Tour y en el Exciter Tour, en el cual sin embargo, salió del repertorio en las fechas de la última etapa, aunque después, durante las giras Touring the Angel y Tour of the Universe, estuvo de nuevo en todas las fechas. En la gira Delta Machine Tour se retomó como uno de los temas en cada concierto, así como en el Global Spirit Tour, aunque de nuevo solo en algunas fechas.


title: I Feel You

text: La interpretación en conciertos lo vuelto uno de los temas más rock que normalmente ha tocado DM, o el que más, y como mayor diferencia con su versión regular en álbum y en compilaciones está el hecho de que desde su introducción al repertorio en escenarios se adicionó como entrada el llamado "Interlude #4 My Kingodm Comes" de DM. Siempre solía sonar primero el "Interlude #4" para dar paso al efecto de completa distorsión de "I Feel You", aunque para la gira Tour of the Universe ya no se hizo ello, mientras en el Delta Machine Tour se interpretó con la entrada de su versión Helmet at the Helm Mix.


title: I Feel You

text: El grupo español OBK, hizo una versión usando las letras de "I Feel You" y la música de Personal Jesus.


title: I Feel You

text: Placebo hizo una versión de la canción para su tercer álbum, "Black Market Music".


title: I Feel You

text: La banda polaca de death metal Vader hizo una versión de la canción en su álbum, "Future of the Past", que contenía un surtido de covers. El título de la canción de este álbum se redujo en el acrónimo "I.F.Y." y las letras estaban muy alteradas. La canción también aparece en algunas ediciones del álbum de Vader "De Profundis" de 1995.


title: I Feel You

text: La banda suiza de metal industrial, Samael, hizo una versión de la canción en su EP, "On Earth".


title: I Feel You

text: La banda de rock argentina Catupecu Machu grabó una versión de "I Feel You" para la pista oculta en su álbum "Cuentos Decapitados".


title: I Feel You

text: Durante 2014, el músico inglés Johnny Marr, de The Smiths, interpretó una versión de "I Feel You" en vivo. Al poco, en 2015, la grabó en estudio para un sencillo en 7 pulgadas.


title: I Feel You

text: La banda noruega de metal gótico, Elusive, hizo su propia versión de la canción, la cual fue incluida en su EP, "Dream On Sister" de 2007.


title: Necesidades educativas especiales

text: El concepto de necesidades educativas especiales (NEE) fue introducido en la ley española de educación de 1990, o Ley Orgánica de Ordenación General del Sistema Educativo (LOGSE). Se trata de un término que data de los años 70 pero que fue popularizado en los 80 por el Informe Warnock, elaborado por la Secretaría de Educación del Reino Unido en 1978. La novedad de este concepto radica en que pretende hacer hincapié en los apoyos y ayudas que el alumno necesita más que en un carácter pretendidamente diferenciado de la educación especial.


title: Necesidades educativas especiales

text: La mayoría de personas que estudiante presentan necesidades educativas, pero algunos estudiantes o personas presentan necesidades educativas especiales. Estas tienen un carácter dinámico, ya que aparecen entre las características propias del sujeto y lo que entrega el sistema o programa de estudio. Las NEE no están siempre relacionadas con una dificultad de aprendizaje, también pueden presentarse porque el alumno capta y aprende demasiado rápido, por lo que necesita estar avanzando y aprendiendo más cosas que los demás. Para ambos casos, deben realizarse adaptaciones curriculares y buscar la metodología o estrategia de trabajo adecuada para poder satisfacer aquellas necesidades educativas especiales.


title: Necesidades educativas especiales

text: La ley educativa vigente en España, LOMCE 8/2013 de 9 de diciembre, Ley para la Mejora de la Calidad Educativa, que modifica en su Artículo Único a la LOE 2/2006 del 3 de mayo, Ley Orgánica de Educación, aún vigente, aborda en su título II "los ACNEAE" (Alumnos con Necesidades Específicas de Apoyo Educativo), es decir, al alumnado que presenta «Necesidades educativas especiales, dificultades específicas de aprendizaje, altas capacidades intelectuales, tardía incorporación al sistema educativo, condiciones personales o historia escolar específica...» (artículo 71.2).


title: Necesidades educativas especiales

text: El alumnado con necesidades educativas especiales es "aquel que requiera, por un periodo de su escolarización o a lo largo de toda ella, determinados apoyos y atenciones educativas específicas derivadas de discapacidad o trastornos graves de conducta" (artículo 73).


title: Necesidades educativas especiales

text: Esta definición es actualizada con las nuevas Instrucciones de 8 de marzo de 2017, en las que se hace referencia a este como: "aquel que requiere, por un período de su escolarización o a lo largo de toda ella, atención específica, derivadas de diferentes grados y tipos de capacidades personales de orden físico, psíquico, cognitivo o sensorial". Según la LOMLOE (Ley Orgánica 3/2020, de 29 de diciembre, por la que se modifica la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación), se entiende por alumnado que presenta necesidades educativas especiales, aquel que afronta barreras que limitan su acceso, presencia, participación o aprendizaje, derivadas de discapacidad o de trastornos graves de conducta, de la comunicación y del lenguaje, por un periodo de su escolarización o a lo largo de toda ella, y que requiere determinados apoyos y atenciones educativas específicas para la consecución de los objetivos de aprendizaje adecuados a su desarrollo.


title: Necesidades educativas especiales

text: La discapacidad intelectual implica una serie de limitaciones en las habilidades que la persona aprende para funcionar en su vida diaria y que le permiten responder ante distintas situaciones y lugares. A las personas con discapacidad intelectual les cuesta más que a los demás aprender, comprender y comunicarse. La discapacidad intelectual no siempre es permanente, es decir, ni para toda la vida,con trabajo terapéutico y atenciones pertinentes de los especialistas adecuados se pueden lograr grandes avances y tiene un impacto importante en la vida de la persona y de su familia.


title: Necesidades educativas especiales

text: La superdotación intelectual es definida por "Joseph Renzulli" (1994) como por la posesión de tres conjuntos básicos de características estrechamente relacionadas y con un igual énfasis en cada una de ellas:


title: Necesidades educativas especiales

text: Los casos de «altas capacidades intelectuales» (superdotados) también se consideran como personas con necesidades específicas de apoyo educativo, ya que en este caso, los contenidos curriculares suelen resultar fácil o incluso aburridos para este alumnado, que tiene mayor capacidad.


title: Necesidades educativas especiales

text: Por ello se proponen como soluciones:


title: Necesidades educativas especiales

text: Así como existe una necesidad educativa especial (NEE) asociada a discapacidad intelectual, existen más ejemplos de ello:La integración o inclusión educativa es un proceso, a través del cual, las escuelas regulares van buscando y generando los apoyos que requiere el alumnado con dificultades de aprendizaje, necesidades educativas especiales o con alguna discapacidad.


title: Necesidades educativas especiales

text: Las diferentes categorías de la Educación Especial aparecieron cuando ocurrieron los cambios en el campo de dificultades de aprendizaje. La evolución de la terminología llegó como su propia categoría por parte de las preocupaciones de los padres y los profesores quienes pensaban que los alumnos con dificultades de aprendizaje deben ser separados de los alumnos con necesidades educativas. Desde esta opinión, llegaron evaluaciones para detectar un trastorno y por eso la necesidad de tener escuelas separadas para los alumnos quienes no coinciden con el desarrollo normal en los test. Además, es una extensión del concepto de la educación especial que fue más conocido durante la primera mitad del siglo XX. Cuando la mitad del siglo llegó, el concepto de la educación especial movió afuera de los trastornos y tuvo más en cuenta las influencias sociales y culturales. Con estos cambios las Necesidades Educativas Especiales lograron como su propia categoría de dificultades de aprendizaje y separó de la educación especial. También después de los años sesenta y setenta, Marchesi propuso diez factores que fueron determinantes por el término «necesidades educativas especiales» a causa de los cambios que habían ocurrido. Algunos incluyen la concepción de los trastornos y los procesos del desarrollo, las experiencias con la integración y los movimientos por la igualdad. La evolución de la terminología puede ser caracterizada por las siguientes etapas: «el modelo clínico tradicional, el paradigma de la rehabilitación y, más recientemente, el paradigma de la autonomía personal…»  En general hay una ampliación del concepto como algo más inclusivo de la diversidad y que continuamente está desarrollándose.


title: Necesidades educativas especiales

text: No fue hasta los años sesenta en cuando el término «Necesidades Educativas Especiales» fue utilizado en Europa después de su éxito en Norteamérica y por parte de los siguientes leyes: