title: Posromanticismo

text: La narrativa y el teatro continuarán siendo realistas, bien intensificando el realismo y la denuncia social (el naturalismo del narrador Émile Zola, de los dramaturgos Henrik Ibsen, August Strindberg, George Bernard Shaw, tentados también por el simbolismo), bien huyendo de los factores más misteriosos e inquietantes de la realidad (los misterios que resuelve «lógicamente» el Sherlock Holmes de Arthur Conan Doyle), cultivándose una novela de ocultas tendencias simbolistas (Herman Melville), o una novela de aventuras victoriana, impecablemente construida y con detalles rigurosamente históricos, pero reflejando siempre alguna antítesis o paradoja esencial: Robert Louis Stevenson, Joseph Conrad, Arthur Conan Doyle. El teatro sigue asimismo similares tendencias hacia un cierto simbolismo. La poesía, por el contrario, seguirá siendo romántica, pero buscará lo íntimo, subjetivo y personal en su forma más desnuda, o bien enmascarándose y refugiándose a veces en formas como el monólogo dramático, en que el poeta encarna la voz de personajes ficticios literarios o históricos reales con los que se identifica y cuyas máscaras interpone como defensa de su subjetividad. Se pierde el interés por la rebeldía y el espectáculo y se centra la atención bien en la artística plasticidad y sensorialidad del verso, bien en lo emotivo que puede poseer el poema y se olvidan los elementos narrativos en favor de lo puramente lírico o formal. Es más personal e intimista y se rehúye la grandilocuencia y la retórica que no busca el tono general, la sensibilidad directa o la meditación; se buscan quintaesencias fraguando símbolos personales o una belleza trascendente y nuevas formas métricas además de nuevos ritmos y la pluralidad en las ideas poéticas. En su seno existe una angustia expresada por un conflicto insuperable entre el romanticismo y el realismo, que a veces para en la regresión o pulsión de muerte, por lo que con frecuencia suelen ser interpretados sus autores como románticos descolgados; en filosofía, son decantadamente pesimistas: Philipp Mainländer, Eduard von Hartmann.


title: Posromanticismo

text: Son narradores posrománticos Herman Melville, Thomas Carlyle, G. K. Chesterton; la "Madame Bovary" de Gustave Flaubert es una novela posromántica. Lord Alfred Tennyson, Oscar Wilde, Elizabeth Barrett-Browning y su marido Robert Browning, Algernon Charles Swinburne y Rainer Maria Rilke son también poetas posrománticos. En Italia puede citarse a Giovanni Pascoli y en Portugal a António Nobre.


title: Posromanticismo

text: En la música se funde el Romanticismo y el Barroco en Johannes Brahms, Serguéi Rajmáninov, Giacomo Puccini ("La Bohème", "Madame Butterfly"), Charles Gounod, Erik Satie y Piotr Ilich Chaikovski. También Gustav Mahler pertenece a esta estética.


title: Posromanticismo

text: En España son poetas posrománticos Gustavo Adolfo Bécquer, Rosalía de Castro, Augusto Ferrán, Luis Martínez Güertero, Ricardo Blanco Asenjo, Manuel de la Revilla, José Velázquez, José Selgas y José Campo-Arana, y dramaturgos como José Echegaray y Joaquín Dicenta, y melodramaturgos como Leopoldo Cano y Eugenio Sellés. A este posromanticismo se pueden añadir un grupo de bohemios y malditos formado por el ya citado Joaquín Dicenta, Manuel Paso, Pedro Marquina, Florencio Moreno Godino, Antonio Altadill, Pelayo del Castillo, Pedro Escamilla y Roberto Robert.


title: Beat of My Heart

text: «Beat Of My Heart» (en español: «El Latido De Mi Corazón») es el segundo sencillo del álbum Most Wanted de la cantante estadounidense Hilary Duff. Es una canción electropop escrita por la misma Duff y los hermanos Madden.


title: Beat of My Heart

text: El sencillo tuvo un éxito mediano, no entró en el Billboard Hot 100, sin embargo, alcanza la séptima posición en Italia, el número trece en las listas de Australia y el 17 en las de España.


title: Beat of My Heart

text: La canción tuvo muy poca promoción en las emisoras de radio americanas, mientras que su popularidad en los distintos shows countdowns era alta.


title: Beat of My Heart

text: Duff promocionó el sencillo en los American Music Awards 2005, evento en el cual realizó un performance, transmitido por televisión, que fue visto por decenas de millones de personas en todo el mundo.


title: Beat of My Heart

text: El programa MADtv de la cadena estadounidense FOX realizó una parodia de la canción y del video a principios de 2006, donde se reflejaba una burla representada por Arden Myrin, hacia lo delgada que estaba Duff en ese entonces.


title: Beat of My Heart

text: El video empieza con las pulsaciones del corazón, muestra a Duff en siluetas olden del tiempo y más efectos visuales, fue filmado en un escenario privado en los Ángeles. MTV consideró que el video "Beat of My Heart," aunque no fue un gran hit como Wake Up o So Yesterday, fue uno de los más creativos del 2005 al haber realizado una excelente presentación con grandes efectos audio visuales.


title: Beat of My Heart

text: Hilary presentó el video el 9 de noviembre de 2005, en premier mundial en el programa MTV "Total Request Live", debutó en la posición 3 y alcanzó la cima del conteo en una ocasión, permanece en el programa por 20 días.


title: Beat of My Heart

text: Estuvo en los 10+ pedidos de México por 99 días, de los cuales 22 en la posición número 1. En los 10+ pedidos de Argentina, estuvo 3 días en la primera posición. También figuró en los 100+ Pedidos del 2006, quedando en la posición número 5.  Aunque haya sido el video más votado en el 2006 no llegó al número 1 en los 100+ Pedidos, no se sabe la causa por la que estuvo en el puesto número 5 y no en el 1.


title: Beat of My Heart

text: "Beat of My Heart" llegó al número 1 en TRL Italia y logra el retiro.


title: Beat of My Heart

text: Promo CD sencillo:


title: Beat of My Heart

text: Australia CD sencillo


title: Beat of My Heart

text: Blogcritics escribió que la canción Beat of My Heart era un insulto para el género del electropop, por su parte Newsround criticó también la canción diciendo que el género era muy suave, con líricas muy simples y una consonancia repetidora, la revista Billboard también publicó: "Beat of My Heart es una canción que supera los cuarenta tiempos en el tema, criticando fuertemente y argumentando que "parece que Hilary Duff ha vuelto de nuevo a sus días de Disney. La música pop siempre se aprecia pero esto es un himno llano y simple, que apenas es competidor en la radio contemporánea". Acoto la revista Billboard


title: Beat of My Heart

text: Aun siendo muy fuertes y nada halagadoras las críticas de expertos musicales la canción se desenvolvió bien en las estaciones de radio de Estados Unidos, aunque esta no se posicionó en el Billboard Hot 100.


title: Formicariidae

text: Los formicáridos (Formicariidae) es una familia de aves paseriformes del parvorden Furnariida que agrupa a doce especies en dos géneros, de distribución geográfica neotropical, habitan en los bosques y selvas tropicales y subtropicales de América Central y América del Sur. Son conocidos por los nombres populares de formicarios y tovacáes y también tovacas, chululúes, gallitos hormigueros, rasconzuelos, entre otros.


title: Formicariidae

text: Miden entre 17 cm de longitud (el menor: "Formicarius nigricapillus") y 22,5 cm (el mayor: "Chamaeza nobilis"), y pesan entre 58 y 150 g. Tienen alas cortas y redondeadas, patas largas, cola corta, y cabeza y ojos grandes. Los colores dominantes, en su poco vistoso plumaje, son el rojo, el verde-oliva, el pardo o marrón, el negro y el blanco. No hay dimorfismo sexual en el plumaje. Los "Formicarius" son menores, más oscuros y de colores lisos, mientras los "Chamaeza" son algo mayores, y de patrón de plumaje más atractivo en las partes inferiores.


title: Formicariidae

text: Son aves tímidas, de hábitos terrestres, que caminan por el suelo de la selva con sus colas parcialmente levantadas. Son difíciles de ser vistos y sus cantos adorables, que se escuchan desde lejos, son oídos con frecuencia. Se alimentan de insectos entre la hojarasca, principalmente de hormigas, de ahí que su nombre haga referencia a la familia de las hormigas (Formicidae). Construyen sus nidos en cavidades en tocos de árboles o barrancas. Depositan dos o tres huevos, los cuales son incubados por ambos padres.


title: Formicariidae

text: Se distribuyen por el Neotrópico, desde el litoral caribeño del sur de México, a través de América Central y del Sur, hasta el sur de Brasil, este de Paraguay y noreste de Argentina, por el oriente y hasta el sureste de Perú y oeste de Bolivia por el occidente.


title: Formicariidae

text: De acuerdo con la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (IUCN), la situación de conservación en el mes de septiembre de 2020, de las 12 especies abajo listadas, era la siguiente:


title: Formicariidae

text: La familia Formiicaridae fue introducida por el zoólogo británico George Robert Gray en 1840, en una clasificación de géneros de aves, bajo el nombre de subfamilia «Formicarinae». El género tipo definido es "Formicarius" , 1783.


title: Formicariidae

text: Tradicionalmente, la familia Formicariidae se había dividido en dos grupos:


title: Formicariidae

text: Ya desde 1969, Lowery y O'Neill, sobre la base de características de plumaje, del esqueleto y medidas morfométricas revisaron la subfamilia Grallarinae con composición muy próxima a la actual, pero incluyendo al género "Pittasoma". Estudios genético-moleculares posteriores, como Irestedt "et al" (2002), Chesser (2004) y Rice (2005) demostraron que los géneros allí incluidos formaban un linaje monofilético y que no estaba hermanado con "Formicarius" y "Chamaeza". Con la exclusión del género "Pittasoma" de Formicariidae, y su inclusión en Conopophagidae, "Grallaria", "Grallaricula", "Myrmothera" e "Hylopezus" conforman un clado monofilético bien definido y, como tal, agrupado en su propia familia Grallariidae. Estas revisiones taxonómicas fueron aprobadas en la Propuesta N° 235 al Comité de Clasificación de Sudamérica (SACC)


title: Formicariidae

text: De acuerdo a la clasificación propuesta por Ohlson "et al" (2013), así se ubica la presente familia:


title: Formicariidae

text: Según las clasificaciones del Congreso Ornitológico Internacional (IOC) y Clements checklist/eBird v.2021, la familia agrupa a los siguientes géneros y especies con el respectivo nombre popular de acuerdo con la Sociedad Española de Ornitología (SEO),


title: Juan Luis Cano

text: Juan Luis Cano (Madrid, 6 de mayo de 1960) es un periodista, escritor y humorista español, especialmente conocido por haber sido parte del dúo Gomaespuma.


title: Juan Luis Cano

text: Nació en el barrio madrileño de Carabanchel, donde su familia tuvo una funeraria (de ahí el título de una de sus novelas).


title: Juan Luis Cano

text: Estudió periodismo y trabajó en publicaciones como ABC, Interviú, además de Madrid FM y Antena 3 Radio. Fue en esta última donde comenzó a hacerse famoso copresentando el programa humorístico de radio Gomaespuma junto a Guillermo Fesser. Se emitió desde principios de la década de 1980 hasta el 27 de julio de 2007, pasando por M80 Radio y terminando en Onda Cero.


title: Juan Luis Cano

text: Su empresa Gomaespuma lleva varias décadas publicando libros, cómics y discos, además de algunos programas de radio y televisión. Ha participado como actor secundario en el corto "El secdleto de la tlompeta", dirigido por Javier Fesser.


title: Juan Luis Cano

text: Su pasión por los toros le lleva a escribir su primera novela sobre un niño que sueña con ser torero y, después, una biografía novelada del matador Curro Vázquez.


title: Juan Luis Cano

text: Residente en Torrelodones (Madrid), se presentó como candidato en las elecciones municipales de 2007, en un partido formado por ciudadanos (Vecinos por Torrelodones) como respuesta a supuestos escándalos urbanísticos.


title: Juan Luis Cano

text: Entre febrero de 2015 hasta final de temporada de 2016 presentó el programa "Ya veremos", en M80 Radio, la misma emisora en la que condujo desde septiembre de 2016 hasta julio de 2017 el programa matinal "Arriba España".


title: Juan Luis Cano

text: En marzo de 2018 fichó por Melodía FM para dirigir el programa "Las piernas no son del cuerpo" los sábados y domingos de 9:00 a 13:00, hasta finales de enero de 2021.


title: Juan Luis Cano

text: A principios de 2019 colaboró en el espacio de TVE "Lo siguiente".


title: Ravioli

text: Ravioli (del italiano "raviolo", plural "ravioli", del genovés "raviolo", ‘plegado’) es el nombre de un tipo de pasta rellena italiana realizada con diferentes ingredientes y generalmente replegada en forma cuadrada. Se acompañan de algún tipo de salsa, en especial de tomate (similar al ragú), tucos, pesto (salsa a base de albahaca) o cremas.


title: Ravioli

text: En Argentina, Chile, Costa Rica, México, Paraguay, Perú y Uruguay se los llama en plural 'ravioles', en Venezuela 'ravioli' y en España y Colombia, 'raviolis'.


title: Ravioli

text: Una de las leyendas más difundidas (surgida en Estados Unidos en la década de 1930) sugiere que fueron llevados a Italia desde China por Marco Polo, quien habría conocido los «ravioli chinos» llamados "jiaozi" o —en todo caso— las preparaciones llamadas wontón. Esta leyenda ha sido ampliamente refutada dado que, históricamente, los ravioli están documentados en la gastronomía del norte de Italia desde antes que el mismo Polo naciera. Un documento suscrito por el monje Guglielmo Malavalle (muerto en 1157) hace mención de una pasta que sería antecedente de los ravioli actuales, es decir, que se trata de una especialidad propia de la Toscana o la Liguria medievales.


title: Ravioli

text: El célebre Giovanni Boccaccio usa la palabra al decir burlonamente en el Decamerón: «"... nessuna altra cosa facevano che far maccheroni e raviuoli" (sic)» (‘...ninguna otra cosa hacían que hacer macarrones y ravioli’). El origen de los ravioli italianos propiamente dichos es una de las variaciones de la lasaña rellena. A diferencia de los ravioli actuales, los primeros eran de forma más redondeada.


title: Ravioli

text: Los ravioli típicamente italianos son desde el siglo XX un plato muy conocido en prácticamente todo el planeta, aunque fuera de Italia han tomado «carta de ciudadanía» principalmente en Uruguay, en donde son una de las comidas más populares de la gastronomía. También en Argentina la masiva inmigración italiana popularizó este plato y, aunque Jorge Luis Borges dijo que la primera vez que comió ravioli fue cuando era niño —hacia 1905— al ser invitado por uno de sus amigos, la presencia del consumo popular de ravioli en el área rioplatense queda atestiguada ya de bastante antes por las "Memorias" de Lucio V. Mansilla, quien corrobora su consumo al menos desde 1880.


title: Ravioli

text: Por otra parte, la expresión «"raviolada" del domingo» alude a la costumbre de consumirlos en el almuerzo familiar de ese día, cuando rivalizan con otras pastas o el tradicional asado. Era común, durante el siglo XX, cuando una familia edificaba por su propia cuenta su vivienda ofrecía como contraprestación "ravioladas" (ravioles caseros, servidos con tuco y abundante queso rallado) a los amigos y vecinos que les ayudaban..


title: Ravioli

text: En Costa Rica son también muy populares. De hecho, existe una versión criolla bastante frecuente, que puede hacerse también con pasta de canelones, y encontrarse en las típicas "sodas" y "cantinas", rellena con carne mechada, empanizada en cerveza y "arreglada" con ensalada de repollo y aderezos.


title: Ravioli

text: En Francia, los raviolis forman parte de la cocina tradicional de Niza, en la Costa Azul, y de las demás regiones cercanas a Italia, en el sureste de Francia. Hay muchas recetas de rellenos, pero una de las recetas más características de Niza y su región son los ravioli de daube (ravioli à la daube). En la región histórica del Delfinado se producen desde el siglo XIII unos ravioli en miniatura llamados “raviole”; el cual está relleno con una mezcla de queso fresco, queso Comté y perejil; se sirve como pasta o gratinado al horno.


title: Ravioli

text: La preparación de los ravioli requiere de una pasta especial, no de una simple pasta al huevo, sino de una con bastante agua y relativamente poco huevo. Pese a su nombre (‘plegados’), modernamente los ravioli se hacen de un modo más rápido extendiendo sobre la mesa una lámina cuadrangular de la mencionada pasta y disponiendo sobre la misma el relleno de un modo regular; luego se cubre todo con una lámina semejante a la inferior y se fracciona con un elemento cortante (muchas veces una ruedecilla dentada giratoria) en los cuadrados que resultarán en los ravioli individuales. Una de las recetas más antiguas conocidas señala como ingredientes del relleno la borraja (ingrediente actualmente totalmente desaconsejado por sus efectos nocivos), la escarola, carne vacuna, leche cuajada, pasta de salchicha, queso parmesano y huevo de gallina.


title: Ravioli

text: Actualmente, los ravioli suelen estar rellenos de ricotta, una especie de requesón (muy común en Italia, Argentina y Uruguay) y otros tipos de queso, espinaca, ortiga, carne, riñones, sesos, etcétera. Los vegetarianos han puesto de moda los ravioli rellenos de tofu. Una vez preparados, los ravioli se pueden guardar durante unos pocos días en un refrigerador.


title: Ravioli

text: Un tipo de salsa que los puede acompañar es la elaborada sobre la base de tomate, carne vacuna, romero, ajo y cebolla.


title: Ravioli

text: En la misma Italia existen otras pastas semejantes a los ravioli, aunque diferentes no sólo de nombre sino también de forma: entre estos los "agnelotti" o "agnolotti" (‘corderitos’) del Piamonte y los "cappelletti" (‘sombreritos’) oriundos de la Emilia-Romaña. También son similares los "tarteletis" y los sorrentinos rioplatenses. En otros países existen platos semejantes a los ravioli, como los "jiaozi" y los "wontan" o "wantan" chinos, los mantı turcos, los pelmeni rusos y los momos tibetanos.


title: Ravioli

text: En la terminología gastronómica francesa, los ravioli suelen ser incluidos en el conjunto de las llamadas "boulettes" (cierto tipo de albóndigas). De un modo semejante ocurre en la terminología gastronómica inglesa, donde los ravioli se incluyen en el conjunto de los "dumplings" (masas rellenas). En ambos casos, tal tipo de «clasificación culinaria» hace que los ravioli pasen a integrar un conjunto de platos en los cuales también están incluidos, bastante heterogéneamente, los "dim sum" chinos, los "macha", las gyoza y "takoyami" japoneses, los "kropkaka" suecos, los "maultasche" alemanes, etcétera, aunque casi lo único común a tales preparaciones sea el hecho de la existencia del relleno en porciones discretas y la cocción en agua o al vapor.


title: Fabio Lione

text: Fabio Tordiglione (Pisa, Italia; 9 de octubre de 1973), más conocido como Fabio Lione, es un cantante italiano considerado como uno de los mejores cantantes del heavy metal. Su trabajo más reconocido fue como vocalista de la banda italiana Rhapsody of Fire y ha participado en proyectos tales como Labyrinth, Vision Divine y Athena. Lione empezó haciendo canciones para eurobeat en el 2000, pero prefirió dedicarse sólo a Rhapsody hasta el 2016. Actualmente es el vocalista de Angra y de Turilli/Lione Rhapsody.


title: Fabio Lione

text: Desde pequeño le interesó la naturaleza y los animales. Usualmente pintaba animales y jugaba videojuegos. A temprana edad no estaba involucrado en la música. A los 14 años en 1987 compró su primer CD de hard rock, "The Final Countdown". Cuando estaba estudiando en Pisa, Fabio se dio cuenta de que tenía cualidades vocales, después de que sus compañeros quedaran impresionados al oírlo. Empezó a tomar clases de canto.


title: Fabio Lione

text: La carrera de Fabio empezó en 1990 a los 17 años cuando empezó a cantar en una pequeña banda de rock and roll que tocaba clásicos de los '50 y '60 similar a las canciones de Elvis Presley. Entre sus bandas favoritas estaban Queensryche, Fates Warning y Crimson Glory, que lo inspiraron a formar una banda de metal.


title: Fabio Lione

text: Sus actividades musicales continuaron con un pequeño grupo de Pisa, Athena. Era una banda de metal progresivo, con influencias de power metal. Fabio grabó una demo con Athena y fue su primera experiencia en una banda de metal. Fabio hizo 20 shows con esta banda pero dos años más tarde se fue en 1994. Athena lanzó su primer álbum en 1995 ("Inside the anmoon").


title: Fabio Lione

text: Su primer nombre artístico fue Joe Terry que era la combinación de sus héroes favoritos de los videojuegos japoneses (Joe Higashi y Terry Bogard, ambos personajes de la saga de videojuegos de lucha Fatal Fury). Su primer instrumento musical fue un micrófono Shure SM58.


title: Fabio Lione

text: Fabio conoció la banda Labyrinth, cuando esta se llamaba "Visión", pero más tarde Fabio le cambió el nombre a "Labyrinth". En 1993 la banda empezó a trabajar en una demo llamada "Midnight Resistance", que fue lanzado antes del álbum "No Limits", Fabio grabó después un EP con Labyrith.


title: Fabio Lione

text: Fabio creó el álbum "No Limits" junto con Olaf, el exguitarrista de Labyrinth. Las letras de Fabio estaban especialmente basadas en su vida personal y sus emociones. Todas las letras del álbum estaban conectadas, Fabio hizo esto como un experimento. El estilo de Labyrinth era diferente al de otras bandas porque mezclaba diferentes estilos incluyendo thrash metal, progressive rock y electric pop music. Fabio fue el cantante de Labyrinth por cinco años. Fabio dejó la banda, ya que los otros miembros no querían ser muy populares.


title: Fabio Lione

text: Athena llamó a Fabio así podían empezar a trabajar en su segundo álbum "A New Religion" que fue lanzado en 1998. Fabio escribió las letras de 10 canciones, las letras tenían palabras religiosas y filosóficas y tenían un significado profundo. Athena participó en Axel Rudi Pell Tour 1998 con Dreamscape, otra banda de metal progresivo de Alemania, en diciembre. Poco después del tour la banda decidió separarse.


title: Fabio Lione

text: Fabio volvió a colaborar con Olaf Thorsen en Vision Divine, Grabaron su primer álbum "Vision divine" en Dave Rodgers Studio (Romanore), donde Fabio escribió la letra de una canción. Su estilo fue influenciado por el Hard Rock de los 80'. El tema de sus letras incluía visiones divinas, religión, e imágenes de ángeles y Dios. Fabio fue cantante invitado en "Ayreon" Arjen Anthony Lucassen Project, y grabó la canción "Through a wormhole" del álbum "[[Flight of The Migrator


title: Fabio Lione

text: La primera canción para [[eurobeat]] de Fabio fue "[[Eye of the Tiger (song)|Eye of the Tiger]]" fue lanzada en [[Japón]]. Su nombre para el proyecto eurobeat fue "J. Storm", derivado de Joey Tempest. Él publicó 11 canciones para [[eurobeat]] hasta [[2003]].Fabio terminó su carrera eurobeat y planea dedicarse solamente a [[Rhapsody of Fire|Rhapsody]].


title: Fabio Lione

text: En 2013, Lione se convierte en el tercer vocalista de la banda brasileña [[Angra]], con quienes ha grabado los álbumes "[[Secret Garden (álbum)|Secret Garden]]" (2014) y "[[Ømni]]" (2018).


title: Fabio Lione

text: El 29 de septiembre de 2016, a través de un comunicado en su página de Facebook así como en la web oficial de Rhapsody of Fire, anuncia su salida de la banda, tras más 20 años siendo el frontman de ésta:


title: Fabio Lione

text: "“Queridos fans, promotores y compañeros. He anticipado esto durante los últimos meses a los miembros de la banda y ahora, tristemente, debo anunciar que he decidido separarme de Rhapsody Of Fire. No tengo palabras para describir lo que esta banda ha representado para mí, y estoy orgulloso de haber formado parte de un capítulo tan grande la biblia del power metal. Ahora es el momento de escribir un nuevo capítulo en mi vida, como músico y como hombre. Deseo a Rhapsody of Fire lo mejor; que su magia continúe más fuerte que nunca. Gracias a Alex y Holzy por estos 20 años. Gracias, Roberto, por tu amistad y Alessandro por tu actitud sincera y honesta”." Fabio Lione Para entonces, Fabio ya había emprendido un nuevo proyecto llamado Eternal Idol junto a Nick Savio (ex-Hollow Haze), Giorgia Colleluori, Camillo Colleluori (Hollow Haze) y Andrea Buratto (Secret Spehere). Su primer disco, titulado ‘The Unrevealed Secret’, estará a la venta el 2 de diciembre vía Frontiers Music Srl. Aunque se desconoce si éste proyecto será definitivo o se tratará solo de otra colaboración del artista.


title: Fabio Lione

text: El 21 de noviembre de 2016, los exmiembros Luca Turilli, Fabio Lione, Alex Holzwarth, Patrice Guers y Dominique Leurquin anunciaron que llevarían a cabo, de forma paralela a su agrupación musical actual, una gira de despedida de Rhapsody con el nombre de "[[20th Anniversary Farewell Tour]]". La gira homenajearía los 20 años desde la publicación del primer álbum de Rhapsody, "[[Legendary Tales]]" e incluiría el álbum "[[Symphony of Enchanted Lands]]" en su integridad.


title: Fabio Lione

text: En diciembre de 2018, después de la gira reunion de Rhapsody "20 Anniversary Farewell", Luca Turilli y Fabio Lione deciden volver a unirse para crear una nueva banda llamada Turilli/Lione Rhapsody, mezclando el metal sinfónico enriquecido por elementos modernos de las producciones actuales. Los miembros integrantes principales serán: Luca Turilli (Guitarra), Fabio Lione (Voz), Alex Holzwarth (Batería), Patrice Guers (Bajo) y Dominique Leurquin (Guitarra). La banda ha lanzado una campaña de micromecenazgo en forma de preventa de su primer CD por medio de la plataforma indiegogo, el cual se espera que para finales de junio de 2019 ya este disponible.  [[Categoría:Cantantes masculinos de Italia]] [[Categoría:Cantantes de heavy metal de Italia]] [[Categoría:Rhapsody of Fire]] [[Categoría:Nacidos en Pisa]]


title: Del 63

text: Del 63 es el primer álbum de estudio del músico argentino Fito Páez (n. 1963), editado en 1984. El nombre del álbum es una relación directa al año del nacimiento del músico. El disco fue bien recibido por parte de la crítica especializada en Argentina, y le otorgaron varios premios. Fito Páez presentó el álbum en su ciudad natal, Rosario, y luego en Buenos Aires.


title: Del 63

text: Con apenas 21 años, Fito Páez era un reconocido pianista y compositor, sin embargo, su faceta como cantante todavía no había comenzado. En este trabajo, se puede apreciar por primera vez, el timbre y la potencia de su voz.


title: Del 63

text: Se destacan las canciones: «La rumba del piano», «Tres agujas» (una de las más interesantes y elaboradas del disco, que fue elogiada por el propio Charly García) y «Del 63», un tema bastante sentimental que aborda las experiencias de su niñez y adolescencia en Rosario. Estas dos últimas canciones reaparecerán en el álbum Euforia, grabado en vivo 12 años más tarde.


title: Del 63

text: En «Canción sobre canción», donde Rubén Goldin participa como segunda voz, Fito ofrece una muestra de su calidad interpretativa y su capacidad para crear giros melódicos efectivos y contundentes. Lo mismo puede decirse de «Viejo mundo» donde a pesar de las carencias en la producción del disco se pueden apreciar cambios rítmicos y arreglos bastante interesantes; con temáticas donde el artista expresa la necesidad vital de expresarse y expandir el horizonte de su música a otras latitudes y otros públicos.


title: Del 63

text: Estilísticamente, el álbum incursiona en diversos géneros musicales: el bossa nova, el folklore, la rumba y el rock. Los arreglos musicales son bastante novedosos pero, la producción musical podría catalogarse de incipiente. La banda que lo acompaña todavía no alcanza el desarrollo de ideas, la madurez y el virtuosismo que podrá apreciarse más adelante.


title: Del 63

text: La referencia a los problemas del mundo y su necesidad de trascender como artista, atraviesa gran parte de las canciones de este disco. El nivel de elaboración de las letras abarca temas políticos como: «Cuervos en casa» (una corrosiva crítica al régimen militar de la época) y otros que serán una constante de su obra: sentirse ciudadano del mundo, la sensación de movimiento de las cosas, la búsqueda de válvulas de escape que le permitan luchar contra el confinamiento; y la libertad como aliada en el proceso creativo.


title: Del 63

text: En la canción «Rumba del piano» Fito le dedica una especie de «oda» al piano, elaborando una simbiosis de emociones que poseen gran belleza estética: «Mi piano un poco soy yo/yo soy un poco de él, y si me aplauden a mi/también te aplauden a vos, y se abre como una flor/ante un acorde sutil/y cierra su corazón/si lo abandono en abril». Además, confiere al piano la extraña capacidad de enamorarse: «El otro día lo vi/corriendo atrás de su amor/una pianola de azul/muy vieja, adulta y sin voz». Esta letra hace recordar la canción: «De cartón piedra» de Joan Manuel Serrat donde un hombre se enamora de un maniquí y luego de robárselo de una tienda lo instala en su casa, manteniendo un idilio con aquel «armazón».


title: Ciudad de pobres corazones

text: Ciudad de pobres corazones es el cuarto álbum del músico y cantautor argentino Fito Páez, editado el 15 de junio de 1987. El autor del álbum dijo sobre el mismo: «[Es] Tal vez el disco que nunca quise escribir».


title: Ciudad de pobres corazones

text: Un álbum de estilo violento, con melodías de pop/rock más bien pesadas y letras cargadas de impotencia y furia. Canciones como «De 1920» y «Ciudad de pobres corazones» describen en forma poética los sentimientos de ira del autor. Es conocido popularmente como el álbum más rabioso y oscuro de la carrera de Páez.


title: Ciudad de pobres corazones

text: Este disco fue ideado por Páez luego de recibir la noticia del asesinato de sus abuelas en la ciudad de Rosario. Crimen en el que la fiscalía incluso trató de implicarlo (como relata en su canción «Track track»). Páez se encontraba en Brasil cuando se enteró del asesinato, perpetrado por un compañero de escuela y frustrado músico, Walter De Giusti (1962-1998).


title: Ciudad de pobres corazones

text: Acosado por los medios y preso de una terrible depresión, Páez huyó a Tahití, donde compuso casi todos los temas del disco. Producto de la situación que atravesaba, lo que surgió fue un álbum visceral, rabioso y violento, con un rock mucho más pesado y oscuro.


title: Ciudad de pobres corazones

text: Junto con el disco, se filmaron videoclips de todos los temas del álbum (a excepción de la intro «Pompa bye bye») a manera de capítulos que juntos conformaban un mediometraje. La historia se centra en una caja que es robada sucesivamente mientras Fito interpreta los temas del disco. En la película aparecen distintos personajes oscuros y misteriosos que se asesinan entre ellos para obtener la pequeña caja, la cual es sustraída inicialmente del camerino de Páez.


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: La Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados (Comar, por su acrónimo) es un órgano desconcentrado de la Secretaría de Gobernación de México. Fue establecido por decreto del presidente José López Portillo el 22 de julio de 1980.


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: Tiene la misión de efectuar recomendaciones en materia de refugio y proponer soluciones que logren la integración de refugiados en México, así como un óptimo desarrollo dentro de la sociedad mexicana y en determinados casos gestionar la repatriación voluntaria.


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: En la década de los años ochenta, cuando se efectuó espontáneamente el éxodo masivo de centroamericanos al sur de México, la Secretaría de Gobernación, conjuntamente con la Secretaría de Relaciones Exteriores se dedicaron a la elaboración de un decreto que creara un organismo de carácter permanente e intersecretarial el cual fue denominado: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados (Comar), con el propósito de dar atención a la población refugiada de origen centroamericano.


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: El decreto de creación de la Comar estableció como sus objetivos principales el estudio de los problemas y necesidades de la población refugiada, así como proporcionarles protección en contra de la devolución y asistencia después de obtenido el reconocimiento de la calidad de refugiado. Desde sus comienzos, la Comar ha trabajado de cerca con la oficina del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados.


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: Durante la década de los ochenta y noventa, la Comar atendió exclusivamente al éxodo de refugiados centroamericanos establecidos mayoritariamente en campamentos ubicados en el estado de Chiapas; posteriormente en 1984 se reubicaron a Campeche y Quintana Roo. La llegada masiva de miles de centroamericanos que escapaban del conflicto armado latente en su país durante esa época, significó para el gobierno en turno un gran reto. Los gobiernos centroamericanos solicitaban que México procesara el regreso de sus nacionales y cerrar la frontera ante nuevos arribos. Los Estados Unidos por su parte, presionaban para que el gobierno mexicano frenara la ola guerrillera. Sin embargo, México decidió abrir sus brazos y ofrecer la protección y asistencia, para dar refugio a todas las personas que habían llegado al país, apegándose a su tradición de asilo que México ha forjado desde su vida independiente en el concierto de las Naciones.


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: El gobierno de México, a través de la Comar, conjuntamente con el ACNUR, reconoció en 1982 bajo la figura de "prima facie" (declarar el "status" de refugiado) aproximadamente a 46,000 refugiados de origen guatemalteco. A partir de este momento, México asumió el compromiso internacional de ofrecer protección y asistencia a las poblaciones refugiadas, de acuerdo a las Estatutos de los refugiados derivados de la Convención de 1951. Es importante señalar que debido a que en los años ochenta aún no existía el término de "refugiado" dentro de la legislación mexicana, la característica migratoria que fue concedida a dichas personas se llamó «visitantes fronterizos temporales (FM3 y FM8)».


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: En 1996, terminados los conflictos armados en Guatemala, y en un marco de cooperación con el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR) y la Comunidad Europea, el gobierno de México anunció una nueva política orientada a solucionar definitivamente el flagelo de los refugiados guatemaltecos. La disposición consistió en abrir la posibilidad de regresar definitivamente a su país o naturalizarse como mexicano para permanecer definitivamente en México; a este Modelo el representante del ACNUR Luis Varese, lo denominó el Modelo mexicano de solución definitiva y duradera. Con ello, México implementó un programa de integración y de repatriación voluntaria, respetando, en todo momento, el principio de No Devolución.


title: Comisión Mexicana de Ayuda a Refugiados

text: El gobierno mexicano, para apoyar la iniciativa de una nueva política en materia de refugio, firmó en presencia de los Presidentes de México y de Guatemala, en enero de 1997, el Convenio Internacional de Cooperación para el Financiamiento, entre la Comunidad Europea y la República de México, con el objeto de contribuir a la implementación de la nueva política en materia de refugio, mediante el desarrollo del Proyecto de Apoyo a la Integración Definitiva (PAID).


title: Menostanes

text: Menostanes (o Menostates) (?-423 a. C.) era un noble persa, miembro de la Dinastía Aqueménida. Era hijo de Artario, sátrapa de Babilonia, y por lo tanto sobrino del rey Artajerjes I y nieto de Jerjes I.


title: Menostanes

text: Alrededor del 445 a. C. comandó, según Ctesias, una campaña contra el sátrapa rebelde Megabizo, resultando derrotado como lo había sido Usiris, el comandante que lo precedió. La paz con Megabizo se logró sellar en el 444 a. C., luego de negociaciones en las que participó su padre Artario.


title: Menostanes

text: En el 423 a. C. se produjo la muerte de Artajerjes I, siendo sucedido por su hijo Jerjes II. Cuarenta y cinco días más tarde de su ascenso al trono, Jerjes II fue asesinado por su medio hermano Sogdiano, quien recibió el apoyo de Menostanes y el eunuco Farnacias. Menostanes obtuvo el cargo de visir y se convirtió en comandante del ejército del rey, pero esto no le duraría mucho tiempo, ya que Oco, un tercer hijo de Artajerjes, se proclamó rey con el nombre de Darío II, y derrotó y dio muerte a Sogdiano. El eunuco Farnacias fue ejecutado, mientras que Menostanes se suicidó.


title: Menostanes

text: Aparte de Ctesias, no existen otras fuentes clásicas para Menostanes, pero sí es mencionado en algunas tablillas cuneiformes (donde es llamado "Manuštånu") de la ciudad babilonia de Nippur, pertenecientes a la familia Murashu ("Murašû"), la que mantenía estrechas relaciones con él. Resulta significativo que "Manuštånu" desaparezca del archivo de la familia Murashu luego del asecnso al trono de Darío II. Sus dominios pasaron a "Artahšar", el cual podría ser identificado con Artoxares, un partidario de Darío.


title: Introspección

text: La introspección (del latín «"introspicere" (mirar en el interior)») o inspección interna designa la idea de «mirar al interior». Se trata del conocimiento que el sujeto pueda adquirir de sus propios estados mentales, o sea designada la situación, para un sujeto dado, de observarse y analizarse a sí mismo, interpretando y caracterizando sus propios procesos cognitivos y emotivos.


title: Introspección

text: En filosofía, el término introspección designa a un modo de aprehensión de los estados de conciencia directo (por meditación y reflexión) con reflexión directa sobre la consciencia del sujeto.


title: Introspección

text: Descartes probablemente a partir de sus Méditations (Meditaciones) ha puesto los fundamentos de la noción de instropección al afirmar no solo el principio de una "consciencia reflexiva" (o cogito) sino también la de la "transparencia" de la reflexión de sí a uno mismo. Ya que en tanto que procede del conocimiento, la instrospección se hace objeto de controversias luego de Descartes y las críticas se han centrado principalmente en el "cogito".


title: Introspección

text: Dos siglos después de Descartes o Cartesius, para Kant la instrospección le permite al sujeto en particular ("sujet") «poseer al yo desde su representación».


title: Introspección

text: Aunque más precisamente, en la psicología de la segunda mitad del siglo XX y los conductistas de la primera mitad del siglo XX introspección se refiere a un modo de aprehensión de los estados de conciencia a través de un acceso directo y la introspección del sujeto, esto es: en Kant y los kantianos y para su filosofía del sujeto, en concreto, la introspección se refiere a la reflexividad de una conciencia subjetiva que se piensa a sí misma en la primera persona (en términos de "Ego" aunque al parecer desde el punto de vista no de un Ich = Moi sino, traducido al francés, desde un "je" o yo deíctico).


title: Introspección

text: Cuatro siglos después de Descartes el positivista Auguste Comte recusó al "pretendido método" cartesiano y sostiene que «no se puede ser a la vez observador y observado» (es decir ni objetivizador ni objeto al mismo tiempo) y luego llegó a afirmar que "la mente humana puede observar directamente a todos los fenómenos, a excepción de los propios".


title: Introspección

text: Para la filosofía del sujeto más particularmente la "introspección" entonces ha resultado ser la ""reflexividad"" de una consciencia subjetiva que piensa principalmente en primera persona (desde el punto de vista del ego -aunque en francés aún actualmente se usa el yo deíctico o ""yo"" escrito en francés "je" en lugar del más correspondiente pronombre francés "moi" que es equiparable al latino ego-).


title: Introspección

text: A fines del siglo XIX Alfred Binet y Pierre Janet, casi de forma simultánea, comenzaron a practicar la "introspección", es decir, el intento de rememorar y reflexionar sobre los propios pensamientos y las causalidades de los estados psíquicos ya como una psicoterapia.


title: Introspección

text: Siguiendo las inspiraciones positivistas del precitado Comte, a fines del siglo XIX y principios del siglo XX los behavioristas o conductistas Watson y Skinner, con su idea de la «caja negra», consideraron que una psicología científica objetiva y del comportamiento o de la conducta era contraria a una psicología basada en la introspección en tanto que la consideraban subjetivista de los estados de consciencia.


title: Introspección

text: En todo caso, en psicología la instrospección es un método de trabajo basado en la observación y análisis de los propios pensamientos y del sí mismo (en francés: "soi", en inglés "self", en alemán "Selbst" etc.), aunque fuera de las prácticas cuasi esotéricas que buscan realizar a un "self" o "Selbst" sino que es una vía de estudiar a la propia persona y más profundamente develar al propio sujeto (que desde el nacimiento es, en sus pensamientos, sujeto-sujetado a partir del deseo del otro o, si se piensa desde una mirada sartreana un ser dominado por la mala fe ya que cuyo pensar está sometido afectado por la mirada del otro; Sartre en su intento de psicología dice que el "infierno es la mirada del otro" y que es, rememorando a Heidegger inauténtico en cuanto reniega de ser "Dasein" en cuanto serlo es "ser-para-la-muerte" -en términos sartreanos: "la vida es una pasión inútil").Sin embargo en cuanto al estudio psicológico de la introspección ha de considerarse que fue casi el principal método de psicología experimental en la segunda mitad de siglo XIX hasta las prácticas (en gran medida basadas en la instrospección) de Bleuler y Sigmund Freud. Pero muchas críticas fueron remitidas contra el método de la instrospección poniendo en duda la capacidad de observar por este medio la posibilidad de observarse la psiquis por parte del propio mismo sujeto: Wilhelm Wundt (maestro de Freud) evoca la imposible "independencia" del observador para establecer una relación o ""rapport"" consigo mismo en tal processus (proceso) y juzga "cómica" a tal aproximación al psiquismo.


title: Introspección

text: Desde los campos de la psicología cognitiva el uso de las verbalizaciones concomitantes ("think-aloud protocol" / protocolo pensado en voz alta) para los investigadores como Newell y Herbert Simon la misma psicología cognitiva es criticada porque algunas veces apela a la instrospección.


title: Introspección

text: Con respecto a la observación y la comprensión de su propio funcionamiento psíquico, la introspección se considera ahora experimentalmente para la comprensión de cómo la introspección hace una grilla (rejilla) para constituir una teoría de la mente.


title: Introspección

text: La introspección o percepción interna tiene como fundamento la capacidad reflexiva que la mente posee de referirse o ser consciente de forma inmediata de sus propios estados. Cuando esta capacidad reflexiva se ejerce en la forma del recuerdo sobre los estados mentales pasados, tenemos la llamada "introspección retrospectiva"; pero la introspección puede ser un conocimiento de las vivencias pasadas y también de las presentes, de las que se dan conjuntamente y en el presente del propio acto introspectivo. El mentalismo clásico -tanto el de la filosofía moderna como el científico- ha utilizado la introspección como el método más adecuado para acceder al mundo psíquico. El psicoanálisis es la forma de introspección retrospectiva y la psicología experimental de uno de los maestros de Freud quien fue el psiquiatra y médico hipnotista Wundt, con Wundt la introspección es un medio reflexivo de autoconocimiento para explicar la etiología de las vivencias actuales.


title: Introspección

text: Titchener definió la introspección como la descripción de la experiencia consciente desmenuzada en componentes sensoriales elementales sin referentes externos.La introspección fue descartada en psicología por el conductismo metodológico básicamente como consecuencia de las siguientes críticas:John Broadus Watson en la presentación de la teoría conductista propone que la introspección es un hablar hacia adentro (intro=adentro), el hablar es hacer, por lo tanto para él solo era una conducta.


title: Introspección

text: La praxis de la introspección corresponde para un místico como Agustín de Hipona a un movimiento de ascenso dirigido a Dios al mismo tiempo que un examen de conciencia


title: Douglas Haig

text: Douglas Haig (Edimburgo, 19 de junio de 1861-Londres, 29 de enero de 1928), Mariscal de Campo y primer conde Haig, fue un destacado militar del Imperio Británico durante la Primera Guerra Mundial. En este conflicto dirigió (no sin cierta controversia) la Fuerza Expedicionaria Británica que combatió en la Batalla del Somme (1916) y la toma de Passchendaele (1917).


title: Douglas Haig

text: Douglas Haig nació en 1861 en Edimburgo, hijo de John Haig, el acaudalado dueño de la destilería de whisky "Haig & Haig". En 1884 ingresó en la Real Academia de Sandhurst y al año siguiente se enroló en el 7.º Regimiento de Húsares, y ascendido a teniente poco después. En 1887 fue destinado a la India y en 1891 consiguió el grado de capitán. En 1898 viajó a África, donde participó en la Batalla de Omdurmán contra los rebeldes sudaneses y más adelante en la Guerra de los Bóeres. En Sudáfrica consiguió cierta notoriedad y se ganó el favor de militares de alto rango como John French y Horatio Kitchener.


title: Douglas Haig

text: Entre 1901 y 1903 fue comandante del 7.º de Lanceros, hasta que ese año fue nombrado ayudante de campo del rey Eduardo VII. Dejó este puesto en 1904 y regresó a la India con Kitchener, donde se le nombraría Inspector General de Caballería y Jefe del Estado Mayor para la India, siendo el militar más joven en conseguir este puesto. En 1905 se casó con Dorothy Maud Vivian, con quien tendría cuatro hijos: Alexandra (1907), Victoria (1908), George (1918) e Irene (1919).


title: Douglas Haig

text: En 1906 regresó a Inglaterra, donde auxilió al Secretario de Estado para la Guerra, Richard Haldane, en una serie de reformas del Ejército Británico y su sistema de entrenamiento. En los años siguientes desempeñó nuevos cargos en la India y Gran Bretaña (entre ellos el de Ayuda de Campo del nuevo rey, Jorge V) y fue ascendido a Teniente-Coronel en 1910.


title: Douglas Haig

text: Tras el estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914, Haig ayudó crear la Fuerza Expedicionaria Británica comandada por el Mariscal de Campo John French, con quien aparecieron pronto diversos roces y disputas. French abogaba por un despliegue de las tropas británicas en Bélgica con el fin de bloquear el paso de los alemanes hacia Francia, mientras que Haig y el nuevo Secretario de Estado para la Guerra, Kitchener, daban ya a Bélgica por perdida y defendían la idea de establecer el cuartel de la Fuerza Expedicionaria Británica (FEB o BEF por sus siglas en inglés) en Amiens, desde donde se lanzaría un contraataque. Durante una revista real a las tropas, Haig llegó a comentarle al rey Jorge V sus «serias dudas» sobre la capacidad de French para decidir la estrategia a seguir. La FEB desembarcó finalmente en Francia el 14 de agosto y se dirigió hacia Bélgica, donde French esperaba reunirse con el V Ejército Francés del General Charles Lanrezac. Sin embargo, lo que encontró a su paso por Mons fue al ejército alemán, al que presentó batalla el 23 de agosto. Los alemanes sufrieron una severa derrota, pero la FEB se vio obligada a retirarse cuando Lanrezac dio la orden de retroceder a sus tropas, dejando uno de los flancos británicos al descubierto.


title: Douglas Haig

text: Las retiradas del I y II Cuerpo tuvieron que hacerse de forma separada debido a que se encontraban aislados el uno del otro por el bosque de Mormal. Se suponía que ambos cuerpos se encontrarían en Le Cateau, pero el primero, que dirigía Haig, no llegó a pasar de Landrecies, dejando un amplio espacio entre ambos contingentes. Allí, las fuerzas de Haig sufrieron alguna que otra escaramuza a manos de los alemanes que el mariscal británico relató de forma totalmente exagerada en sus informes a John French, quién quedó aterrado. El 26 de agosto, el II Cuerpo dirigido por Horace Smith-Dorrien tuvo que enfrentarse a los alemanes en Le Cateau sin la ayuda de Haig, a pesar de lo cual logró que frenaran su avance. El comandante en jefe francés, Joseph Joffre, había ordenado a sus fuerzas que se retiraran hacia el río Marne el 25 de agosto, obligando a su vez a la FEB a realizar una larga y difícil retirada con el fin de adecuarse a los movimientos franceses. John French puso entonces en duda la competencia de sus aliados y decidió retirar la FEB del frente de guerra ordenándole que se desplazara al sur del Sena. La crisis no se resolvió hasta que el 1 de septiembre, Kitchener se presentó con su uniforme de Mariscal de Campo ante French y le ordenó reanudar la cooperación con las fuerzas de Joffre, justo a tiempo para defender París en la Batalla del Marne, a la que la FEB no se sumaría hasta el 9 de septiembre. La batalla finalizó al día siguiente con la derrota alemana y la retirada de su ejército hacia el Aisne, abandonando así el Plan Schlieffen.


title: Douglas Haig

text: Tras las victorias de Mons e Ypres, Haig fue ascendido a General y se convirtió en el segundo al mando de las fuerzas británicas en Francia bajo la dirección de John French. Este regresó a Gran Bretaña para dirigir las fuerzas de la isla en diciembre de 1915, dejando a Haig al mando de la FEB. Esta labor no fue del todo voluntaria para French, cansado de la campaña en su contra que había orquestado el propio Haig contra él; su hasta entonces segundo al mando llegó a decir al rey Jorge V que French era «una fuente de gran debilidad para el ejército» y que «nadie tenía confianza en él». Desde su nuevo puesto, Haig dirigió las tropas británicas en múltiples campañas como la ofensiva del Somme (donde se cosecharon más de 300 000 bajas a cambio de un avance mínimo) y la Batalla de Passchendaele. Las tácticas empleadas en estas campañas siguen siendo objeto de controversia y no son pocos los que le acusan de haber realizado acciones innecesarias a un coste terriblemente elevado. A pesar de la labor de los críticos (entre los que se encontraba el propio Primer Ministro Lloyd George), Haig siguió en el cargo y obtuvo el grado de Mariscal de Campo en 1917.


title: Douglas Haig

text: Los éxitos fueron mucho mayores en 1918, a medida que se extinguía el asalto final de los alemanes y su país se colapsaba en la Revolución de Noviembre. En este periodo las fuerzas británicas capturaron 188 700 prisioneros y 2840 piezas de artillería, casi las mismas que las capturas realizadas por los ejércitos estadounidense, francés y belga juntos. El historiador Gary Sheffield llegó a definir esto como «con mucho, la mayor victoria militar en la historia británica».


title: Douglas Haig

text: Haig tuvo también profundos desacuerdos y malas relaciones con sus colegas franceses, en especial con Robert Nivelle y Ferdinand Foch.


title: Douglas Haig

text: Tras la guerra, Haig obtuvo los títulos de conde, vizconde y barón, además de un sueldo de 100 000 libras esterlinas. También fue nombrado comandante en jefe de las tropas desplegadas en Gran Bretaña hasta su retiro en 1920.


title: Douglas Haig

text: Pasó el resto de su vida intentando mejorar las condiciones en que vivían los excombatientes, viajando con frecuencia. A él se debe la creación de la Fundación Haig, destinada a asistir económicamente a los veteranos, y los Hogares Haig, que durante años se encargaron de que ningún exsoldado durmiese sin un techo bajo el que cobijarse. En 1921 fundó la Real Legión Británica, que presidiría hasta su muerte. También se le concedieron diversos cargos honoríficos en el ejército y en la Universidad de Saint Andrews.


title: Douglas Haig

text: Murió a la edad de 66 años, en 1928, y fue enterrado en la abadía de Dryburgh, no lejos de la frontera entre Escocia e Inglaterra. Tuvo un funeral de estado al que asistieron unas 100 000 personas.


title: Douglas Haig

text: Lleva su nombre el Club Atlético Douglas Haig en la ciudad de Pergamino, en la Argentina, un país al que no lo unía ningún vínculo; su nombre le fue impuesto por el gerente ferroviario de origen británico, admirador del general.


title: Douglas Haig

text: Tras la guerra, Haig fue criticado con frecuencia por las decisiones que tomó en el campo de batalla. Se le acusó de ordenar acciones prácticamente suicidas que se cobraron miles de bajas innecesarias, lo que le valió el poco honorable apodo de «Carnicero del Somme».


title: Douglas Haig

text: Las críticas sobre Haig también recaen de forma repetida en sus ideas obsoletas acerca de cómo hacer la guerra, más propias de las campañas de mediados del siglo XIX que de la mecanizada guerra moderna en la que tuvo que combatir. Años después de la Primera Guerra Mundial, el anciano Mariscal todavía aseguraba que «La ametralladora nunca sustituirá al caballo como un instrumento de guerra». A diferencia de otros militares de su época, Haig nunca llegó a comprender que la caballería era un arma en extinción, y que las guerras futuras serían caracterizadas por los nuevos ingenios mecánicos que hicieron su debut en la Gran Guerra, como el carro de combate y el avión. Esta mentalidad obsoleta es la única que puede explicar, por ejemplo, su obcecación en el uso de inútiles cargas de caballería e infantería durante la Batalla del Somme, a pesar de que él mismo había sido informado de su ineficacia frente a las ametralladoras y trincheras en la Guerra Ruso-Japonesa de 1905 o el propio Frente Oriental de la Primera Guerra Mundial.


title: Douglas Haig

text: Para otros, no obstante, Haig actuó bien en la medida en que se lo permitieron las difíciles circunstancias y fue una pieza clave para la victoria aliada en la I Guerra Mundial. Dentro de este grupo se encontraba el general norteamericano John J. Pershing, quien definió en una ocasión a Haig como «el hombre que ganó la guerra». El historiador militar británico John Terraine llegó un poco más lejos, considerando a Haig como uno de los «grandes capitanes» de la Historia militar de su país, al mismo nivel que el Duque de Marlborough o el de Wellington.


title: Douglas Haig

text: Los defensores de Haig contraatacan en este punto afirmando que el papel que pudieran hacer los primitivos tanques y ametralladoras de la I Guerra Mundial está en realidad muy exagerado. En su opinión, estas máquinas no tuvieron ni podían tener un papel decisivo, que en su lugar le correspondería a los grandes movimientos de infantería y la artillería tradicional que se emplearon durante la guerra, y en cuya aplicación (de nuevo, según los partidarios del buen hacer de Haig) el mariscal demostró un nivel de innovación estratégica que tiende a olvidarse. Los historiadores partidarios de Haig (como el propio Terraine, Richard Holmes, Gordon Corrigan y Gary Sheffield) señalan así mismo que muchos de los críticos tradicionales del general habían sido soldados en el frente occidental, lo cual podría explicar una falta de neutralidad en sus juicios contra el hombre que, desde su punto de vista, les había metido y mantenido durante cuatro años en aquel infierno de trincheras.


title: Douglas Haig

text: Los mismos historiadores favorables a la figura de Haig resaltan que debió hacer frente a múltiples dificultades, entre ellas la ausencia de una tropa con suficiente experiencia (Gran Bretaña no participaba en una guerra desde la segunda campaña contra los boéres de Sudáfrica, en 1902), comunicaciones inadecuadas en el campo de batalla (que podrían estar detrás de la «falta de visión de la realidad en el frente» que se le imputa y que padecieron en mayor o menor medida todos los comandantes de la Gran Guerra), falta de armas decisivas, nuevas tecnologías por aplicar y para las que el ejército no estaba debidamente entrenado, diversas presiones políticas y sobre todo, la presencia de un enemigo mucho más numeroso y mejor equipado y entrenado, especialmente en los primeros días de la guerra. Es obvio que Haig cometió errores, pero también que estos son perfectamente entendibles de acuerdo con la situación en que se dieron. El gran número de bajas no sería por tanto achacable al mal hacer de los mandos, sino resultado directo de las mortíferas invenciones que entonces se pusieron por primera vez en práctica y que han ocasionado iguales o mayores matanzas en todas las guerras libradas durante el siglo siguiente. Corrigan señala en especial el hecho de que Haig pudiese ser el comandante indiscutible del Imperio Británico desde la toma del cargo en 1915 hasta la victoria tres años después, algo imposible de ocurrir si se hubiese tratado realmente del incompetente que dibuja la leyenda popular.


title: Omar Bradley

text: Omar Nelson Bradley (12 de febrero de 1893 - 8 de abril de 1981) fue un militar estadounidense, el último general del ejército (general de cinco estrellas) del Ejército de los Estados Unidos.


title: Omar Bradley

text: Hijo de John Smith Bradley y Sarah Elizabeth Bradley. En su juventud fue un destacado jugador de béisbol. Se casó con Mary Quayle. Se graduó en la Academia Militar de West Point en 1915 y se encargó de labores administrativas. Su ascenso fue rápido y alcanzó el puesto de teniente 17 meses después de salir de la academia. Cuando los Estados Unidos entraron en la Primera Guerra Mundial (1917), Bradley fue ascendido al rango de capitán y destinado del 14.º Regimiento de Infantería. Este regimiento fue enviado a vigilar las minas de Montana, no al combate. Justo cuando iba a ser destinado a Europa, la firma de la paz evitó su envío al frente europeo.


title: Omar Bradley

text: En el período de entreguerras, Omar Bradley fue profesor en la Escuela de Infantería de la Academia Militar de Estados Unidos. Aun en este cargo, los altos mandos lo respetaban y eran sabedores de sus conocimientos tácticos.


title: Omar Bradley

text: Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial, Bradley era comandante de la Escuela de Infantería y asumió el mando de una de las divisiones que se entrenaban en su Academia.


title: Omar Bradley

text: Bradley fue uno de los principales comandantes aliados en África del Norte y en Europa durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Omar Bradley

text: Fue muy apreciado por Eisenhower debido a su tacto, discreción, dedicación y su personalidad sincera que contrastaba fuertemente con la personalidad problemática del general George Patton. No obstante, la tranquila y criteriosa personalidad de Bradley se complementó con la apasionada de Patton y establecieron estrechos lazos de amistad, relación que no estuvo exenta de roces por el exceso de celo y la falta de tacto de Patton. A pesar de ello y de que era uno de sus grandes amigos, fue muy crítico con la planificación de sus operaciones, tanto en Sicilia como en Europa; asimismo, fue un biógrafo fidedigno de Patton ("Historia de un soldado").


title: Omar Bradley

text: En 1943, Bradley sirvió en el norte de África bajo las órdenes de George S. Patton, participó en la batalla de El Guettar durante la campaña de Túnez y lideró al II Cuerpo del Ejército en la invasión de Sicilia. En 1944, Bradley participó en el desembarco de Normandía, comandando a las fuerzas que desembarcaron en las playas Utah y Omaha. Se opuso a la operación Market Garden promovida por Montgomery, que finalmente fue un desastre aliado, y participó en la batalla de las Ardenas. En 1945, rompió las defensas alemanas e irrumpió en el valle del Ruhr, capturando 300 000 soldados en la llamada bolsa del Ruhr. Al final de la guerra en Europa, Bradley mandaba a más de un millón trescientos mil soldados.


title: Omar Bradley

text: En 1949 fue nombrado Presidente del Estado Mayor Conjunto, siendo el primero en ocupar el cargo. El 22 de septiembre de 1950 fue ascendido a General de Ejército. Participó en la guerra de Corea.


title: Omar Bradley

text: Bradley se retiró del servicio activo en 1953 y emprendió actividades comerciales, una de las cuales fue encabezar la compañía de los afamados relojes Bulova durante quince años.


title: Omar Bradley

text: Falleció el 8 de abril de 1981 en Nueva York de una arritmia cardíaca, pocos minutos después de recibir un premio del Instituto Nacional de Ciencias Sociales. Está enterrado en el Cementerio Nacional de Arlington, junto a sus dos esposas.


title: Pepe Rodríguez (periodista)

text: Pepe Rodríguez (Tortosa, Tarragona, 1953) es un periodista español dedicado a temáticas sectarias y religiosas.


title: Pepe Rodríguez (periodista)

text: Su inicio en la actividad periodística se produjo a mediados de los setenta. Posteriormente, trabajó como fotógrafo y articulista. Desde 1974 ha estado especializado en técnicas de persuasión coercitiva y problemática sectaria, campo en el que asesora a diferentes Administraciones y afectados. Es director del EMAAPS (Equipo Multidisciplinar para el Asesoramiento y Asistencia en Problemas Sectarios) desde su constitución en 1991. Ha sido miembro técnico del grupo de trabajo sobre sectas de la Comisión Interministerial para la Juventud (1987). Es conferenciante habitual y profesor de seminarios en diversidad de ámbitos culturales y académicos y miembro del equipo de diversos programas de televisión. Ha colaborado en “No es un día cualquiera” de RNE. Desde 2018 es docente en diferentes ámbitos académicos.  Autor de estudios sobre religión y sectas, ha sido objeto de críticas por parte de diversas instituciones, y acusado de utilizar fuentes falsas en sus investigaciones. El maestro masón Víctor Guerra, la gran maestra de la Gran Logia Simbólica Española Ascensión Tejerina o el antiguo gran maestre de la Gran Logia de España, José Carretero, lo han acusado de sensacionalismo periodístico y mentiras. El rabino Gabriel López de Rojas, junto a asociaciones judías de carácter religioso, también lo han acusado de mentiras y antisemitismo, a raíz del último libro de Pepe Rodríguez "Los Pésimos Ejemplos de Dios", en el que afirma que los "grandes varones de la Biblia son auténticos delincuentes y paletas".


title: Pepe Rodríguez (periodista)

text: La controversia se refiere a un supuesto documento del siglo XVI denominado Taxa Camarae, referido por este autor para fundar sus críticas a la Iglesia. El propio Pepe Rodríguez se hace eco de esta polémica en su página web justificando la utilización de dicha fuente. Por otro lado, un fundamentado estudio por parte de un equipo de investigadores católicos ha mostrado la existencia de ciertos documentos que, en apariencia, se asemejan al documento presentado por Rodríguez, pero que en substancia versan sobre algo muy distinto a la supuesta "venta del perdón de los pecados". En efecto, dichas "taxae", según la terminología de la época, serían listas de precios por la labor de escribanía de documentos pontificios y episcopales (una suerte de salarios para los escribanos de la época) y no precios "por el otorgamiento del perdón de los pecados" o de indulgencias; al contrario, dicha investigación presenta varios documentos pontificios donde los Papas de épocas varias -incluyendo a León X y todo el siglo XVI- tratan de desterrar todo tipo de simonía en la concesión del perdón de los pecados, dispensas e indulgencias; el contexto que brindan estos documentos tomados en conjunto permite conocer el significado histórico de las "listas de precios" más allá de las especulaciones partidistas.


title: Internet Explorer para Mac

text: La primera versión de este navegador fue la versión beta de "Internet Explorer 2.0 para Macintosh", lanzada el 23 de enero de 1996 y disponible para descargar gratuitamente desde el sitio de Microsoft. La primera versión estaba basada en el navegador web Mosaic, licenciado por la compañía Spyglass. Estaba disponible para computadores Mac con procesadores Motorola 68000 y PowerPC, que usaran como sistema operativo System 7.0.1 o posterior. Esta versión ya tenía soporte para formatos multimedia incluidos en el documento web, como los formatos de audio AIFF y WAV y formatos de video AVI y QuickTime. La versión final fue lanzada el 23 de abril del mismo año. La versión 2.1, liberada en agosto del mismo año estuvo enfocada principalmente en corregir errores y mejorar la estabilidad, aunque también se agregaron nuevas características como el soporte para NPAPI (lo que lo convirtió en la primera versión de Internet Explorer bajo cualquier plataforma en soportarlo) y soporte para QuickTime VR.


title: Internet Explorer para Mac

text: El 5 de noviembre de 1996, Microsoft el lanzamiento de la versión beta de "Internet Explorer 3.0 para Macintosh". Esta versión incluyó soporte para la versión 3.2 del estándar HTML, Hojas de estilo en cascada, "applet" Java y controles ActiveX. La versión final, lanzada el 8 de enero de 1997 también agregó soporte para los protocolos de seguridad NTML y SSL para los sistemas de calificación de contenido PICS y RSACi que pueden ser usados para controlar el acceso a determinados sitios web según su clasificación. Un problema con una extensión del sistema operativo Mac OS llamada "CFM68K Runtime Enabler" provocó un retraso en el lanzamiento de la versión 3.0 dirigida a procesadores Motorola 68000. Cuatro meses más tarde, el 14 de mayo, Microsoft lanzó la versión 3.01, que incluía la versión dirigida a los procesadores Motorola 68000. Esta versión también incluyó características de la versión 4.0 de Internet Explorer para Windows, como la función de autocompletar y el monitoreo de favoritos que permite alertar al usuario cuando un sitio marcado como "favorito" ha sido actualizado. Además se incluyó soporte para Javascript y se agregó un gestor de descargas y un gestor de cookies.


title: Internet Explorer para Mac

text: Al siguiente año, en la exposición Macworld, el 9 de enero de 1999, Microsoft anunció el lanzamiento de "Internet Explorer 4.5 Macintosh Edition". Esta nueva versión, que descartaba el soporte para procesadores Motorola 68000, introdujo la compleción automática de formularios, vista previa de impresión, "Page Holder", y soporte para tecnologías de Mac OS como Sherlock.


title: Internet Explorer para Mac

text: En el Macworld del 5 de enero de 2000 en San Francisco, Microsoft anunció a "Internet Explorer 5 Macintosh Edition", que sería lanzado el 27 de marzo de 2000. La versión 5 incluyó el nuevo motor de renderizado Tasman, que fue diseñado con mayor soporte para los estándares del W3C, como HTML 4.0, CSS Nivel 1, DOM Nivel 1 y ECMAScript. También se introdujeron ciertas características que posteriormente serían portadas a otros navegadores, como soporte completo para el formato de imágenes PNG (las versiones anteriores tenían un soporte nulo), "DOCTYPE switching" (cambio en el modo de renderizado según el DTD mencionado en el documento), zum de texto y vista del código fuente de archivos XML. También incluyó un gestor de subastas para llevar un control en sitios como eBay y un libro de recuerdos ("Internet Scrapbook") que permite al usuario guardar y organizar contenido (como imágenes o partes de un texto) de manera sencilla y rápida. Las primeras versiones lanzadas estaban dirigidas a Mac OS 8 y Mac OS 9. Sin embargo, dos meses después, el 15 de mayo de 2000 sería lanzada una versión para Mac OS X DP4, incluida con el Mac OS X DP4 que se entregó a los desarrolladores en la "Worldwide Developers Conference" del 2000. Mac OS X Public Beta incluyó otra versión de previsualización de la versión de Internet Explorer para Mac OS X. Mac OS X v10.0, lanzado el 24 de marzo de 2001 incluyó otra versión de previsualización de Internet Explorer para Mac OS X y que sería actualizada posteriormente. Mac OS X v10.1, lanzado el 25 de septiembre de 2001 incluyó la versión final de Internet Explorer 5.1 para Mac OS X. Internet Explorer 5.1 para Mac OS 8 y Mac OS 9 fue lanzado el 18 de diciembre de 2001.


title: Internet Explorer para Mac

text: Según Jorg Brown, uno de los desarrolladores de Internet Explorer para Mac en Microsoft, luego de la versión 5, la mayor parte del equipo de desarrolladores de Internet Explorer para Mac fueron reubicados en otro proyecto. Internet Explorer para Mac fue relegado a un proyecto en el que se ocuparían durante su tiempo libre. El 17 de junio de 2002 Microsoft anunció el lanzamiento de la versión 5.2 (la primera versión disponible únicamente para Mac OS X) que incluía unas pocas mejoras de rendimiento y seguridad; y soporte para características propias de Mac OS X como el alisamiento de texto Quartz.


title: Internet Explorer para Mac

text: Durante el año 2002, Microsoft asignó nuevamente a los desarrolladores la tarea de desarrollar la versión 6 de Internet Explorer para Mac, para ser usada como base de un nuevo producto. MSN for Mac OS X sería un navegador que requeriría una suscripción y que funcionaría conectado al servicio de MSN, incorporando características como una libreta de contactos, filtros para correo no deseado y un cliente de MSN Messenger. Sin embargo, luego de enterarse de que Apple había comenzado el desarrollo de su propio navegador, ellos cancelaron el proyecto de un navegador independiente y se concentraron en el navegador de MSN, que fue lanzado el 15 de mayo de 2003.


title: Internet Explorer para Mac

text: El 13 de junio de 2003, PC Pro reportó que el gerente general de Macintosh Business Unit, Roz Ho que, aparte de actualizaciones para corregir problemas de seguridad, no habría nuevas versiones de Internet Explorer para Mac. Tres días después, el 16 de junio, Microsoft lanzó última versión para Mac OS X, la versión 5.2.3, y el 11 de julio, se lanzó la última versión para Mac OS 8 y Mac OS 9, la versión 5.1.7.Estás características presentes en Internet Explorer para Mac también han sido vistas en otros navegadores populares.


title: Internet Explorer para Mac

text: Estás características presentes actualmente en navegadores populares no aparecieron en Internet Explorer para Mac.


title: Internet Explorer para Mac

text: Problemas que afectan comúnmente a los usuarios de Internet Explorer para Mac y que no afectan a usuarios de otros navegadores.


title: X264

text: x264 es una biblioteca libre para codificar flujos de video H.264/MPEG-4 AVC. El código está escrito desde cero por "Loren Merritt, Jason Garrett-Glaser, Laurent Aimar, Eric Petit, Min Chen, Justin Clay, Måns Rullgård, Radek Czyz, Alex Izvorski, Alex Wright y Christian Heine". Fue liberado bajo la licencia pública GPL, pero esta licencia puede ser incompatible con las licencias de patentes de MPEG-LA en las jurisdicciones que reconocen patentes de software.


title: X264

text: x264 está disponible como un Codificador de video del tipo Video for Windows y también como una interfaz de línea de comandos. Esta última siempre está al día, mientras que la versión "Video For Windows", ha sido cesada a partir de la r532, y requiere hacks para manejar los B frames, (una limitación del formato AVI fuerza el uso de "packed bitstream"). Se han hecho muchas interfaces gráficas de la versión de línea de comandos, incluyendo MeGUI, AutoAC y una GUI.NET (1.1) basada en x264CLI.


title: X264

text: x264 ha formado una comunidad notable de usuarios, sobre todo en Doom9, donde tienen lugar las discusiones para hacer mejoras al desarrollo.


title: X264

text: A la fecha de abril de 2008, es uno de los codificadores AVC liberados al público más avanzados. También es uno de los pocos de tipo "High Profile AVC" que se han puesto a disposición del público. Soporta:De momento las versiones base del códec no son compatibles con los estándares Bluray/HD DVD debido a la falta de ciertos metadatos necesarios (Telecine, Sequence End Code information, etc.), aunque hay varias personas que han creado sus propias compilaciones / parches con las modificaciones necesarias para lograr la compatibilidad, al 1 de diciembre ya existen parches en proceso de oficialización que permitirían crear contenidos adecuados para Blu-ray.


title: X264

text: Otras funciones importantes en la que los autores están ya trabajando son modelos de codificación optimizados para retener grano, ya que muchas veces éste es eliminado por x264 creando una imagen plana y con pocos detalles, Dark Shikari es el programador encargado del tema, decidiendo utilizar el modelo "Psy RDO" utiliza el hecho de que el ojo humano no sólo quiere una imagen similar, sino también una imagen con complejidad similar, por lo que preferimos ver una imagen detallada aunque esté ligeramente distorsionada que una imagen plana sin detalle alguno. En corto, más que retener el ruido original crea uno "similar" por lo menos para nuestros ojos.


title: X264

text: x264 ha ganado premios en las siguientes comparaciones de codecs:


title: Anguidae

text: Los ánguidos (Anguidae), conocidos vulgarmente como lagartos de cristal, son una familia de reptiles escamosos anguimorfos; las especies de la subfamilia "Anguinae" se caracterizan por la atrofia de las patas, a pesar de que no están directamente emparentados con las serpientes ni las amfisbenas, pues se trata de un notable caso de convergencia evolutiva. La familia fue descrita por el naturalista inglés John Edward Gray en 1825.


title: Anguidae

text: Las características morfológicas comunes de este grupo incluyen:Los ánguidos tienen un registro fósil relativamente bueno y son relativamente comunes como fósiles en el Cretácico superior y Paleógeno del oeste de América del Norte. El ánguido más antiguo conocido, con el registro fósil más completo de cualquier lagarto, es Odaxosaurus, un miembro de la extinta subfamilia de los ánguidos Glyptosaurinae, del Campaniano tardío de Canadá, hace unos 75 millones de años. Odaxosaurus y otros ánguidos del Cretácico tardío ya exhiben muchas características que se encuentran en los ánguidos vivos, incluidos dientes en forma de cincel y placas de armadura en la piel, lo que sugiere una larga historia evolutiva para el grupo. Los ánguidos fueron particularmente diversos durante el Paleoceno y el Eoceno en América del Norte; algunas especies, como las pertenecientes a Glyptosaurinae, crecieron hasta alcanzar un gran tamaño y desarrollaron una dentición aplastante altamente especializada. El largo registro fósil de la familia Anguidae en América del Norte sugiere que el grupo probablemente evolucionó en América del Norte durante el Cretácico antes de dispersarse a Europa en el Paleógeno.


title: Anguidae

text: Familia ANGUIDAE


title: Anguidae

text: La evidencia filogenética indica que la subfamilia "Diploglossinae" se encuentra fuera de la familia "Anguidae," por lo que se ha colocado en una familia separada: "Diploglossidae".


title: Anguidae

text: El antiguo género "Mesaspis" es filogenéticamente sinónimo del género "Abronia".


title: Las brujas de Eastwick

text: Las brujas de Eastwick (en inglés, The Witches of Eastwick) es una película estadounidense de 1987 basada en la novela homónima de John Updike, protagonizada por Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon y Michelle Pfeiffer.


title: Las brujas de Eastwick

text: La historia se desarrolla en la ficticia ciudad de Eastwick en Rhode Island y trata de las capacidades mágicas y el crecimiento personal de Alexandra Medford (Cher), Jane Spofford (Susan Sarandon) y Sukie Rougemont (Michelle Pfeiffer), tres mujeres aburridas que descubren que tienen habilidades mágicas. Al principio su poder es pequeño, pero se amplía al convocar al diablo, Daryl Van Horne (Jack Nicholson). El misterioso Daryl seduce a cada una de las mujeres y, a cambio, les enseña cómo aumentar sus poderes, pero los escarceos sexuales y la magia que emplean las brujas acaba creando así un escándalo en la ciudad. Las mujeres se dan cuenta de que Daryl las está corrompiendo a ellas y a la ciudad, y deciden sacarlo de sus vidas.


title: Ophiodes

text: Ophiodes es un género de lagartos de la familia Diploglossidae endémico del continente sudamericano. Tienen patas vestigiales; no presentan miembros anteriores y los posteriores apenas tienen 10 mm.


title: Ophiodes

text: Las cuatro especies se distribuyen en Argentina, Brasil, Bolivia, Paraguay, Uruguay. Su nombre común es el de lagarto ápodo o viborita de vidrio. Todos hacen referencia a la facilidad con que éstas desprenden su cola, cuando son capturados, lo que los diferencia de los ofidios.


title: Ophiodes

text: Los lagartos ápodos tienen un cuerpo fusiforme, no sobrepasan los 20 a 25 centímetros. Solo "Ophiodes yacupoi" es más grande, presentando coloración verde, con rayas negras y vientre azulado en algunos casos. Las otras tres especie, "Ophiodes vertebralis, Ophiodes striatus, Ophiodes intermedius", presentan coloración grisácea, con rayas negras, vientre cremosos.


title: Ophiodes

text: Estos lagartos sin patas se desplazan rápidamente entre la vegetación herbácea. Todos habitan pastizales abiertos mayormente, solo "Ophiodes yacupoi" ha sido citado en la selva misionera argentina.


title: Ophiodes

text: Estos lagartos se caracterizan por la presencia de osteodermos, pliegues a los lados del cuerpo que permiten al tronco expandirse y contraerse durante la respiración y, la mayoría de las especies poseen extremidades reducidas.


title: Ophiodes

text: Presentan gran diversidad de cariotipos; el de "Ophiodes intermedius" (2n = 36) se considera primitivo, y es similar al de "Ophiodes striatus" (Beçak et al. 1972) tanto en número como en la morfología cromosómica; el número de macrocromosomas metacéntricos y submetacéntricos (12) y el de microcromosomas (24) son los establecidos como más frecuentes para la familia Anguidae.


title: Ophiodes

text: Género "Ophiodes"


title: Los hermanos Corazón de León

text: Los hermanos Corazón de León (en sueco "Bröderna Lejonhjärta") es una novela de la escritora sueca Astrid Lindgren, publicada originalmente a fines de 1973. El tema y el enfoque del libro, impregnado de referencias míticas y místicas, lo hacen más oscuro y conmovedor de lo que es usual en la literatura infantil. Sus temas más duros incluyen ideas sobre enfermedad, muerte, traición y tiranía. Del lado luminoso, el libro también presenta temas fuertes como el amor entre hermanos, la lealtad, la esperanza y las contradicciones del pacifismo. Sin embargo, podría decirse que el punto central subyacente de la historia es la búsqueda de la valentía para aceptar nuestra propia muerte., Se lo considera, junto con Mio, min Mio y Ronja Rövardotter, una de las creaciones cumbres de Astrid Lindgren, y uno de las obras más profundas de la literatura infantil sueca y mundial. La historia es narrada por Carlos León ("Karl Lejon" en el original), quien sufre una enfermedad terminal. Su hermano mayor Juan ("Jonatan Lejon") lo consuela hablándole de la existencia de Nangijala, un mundo después de la muerte. El libro trata sobre las aventuras de Carlos y Juan en "Nangijala", donde toman el apellido de Corazón de León ("Lejonhjärta") y luchan por liberar ese mundo del malvado tirano Tengil, quien controla un ejército de ocupación y una gigantesca dragona, Katla.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Dos hermanos viven con su madre Sigrid en el segundo piso de un edificio de madera en la manzana de "Fackelrosen", un barrio muy pobre que asemeja Södermalm a fines del siglo XIX. El padre ausente, Axel Lejon, fue marino; no se ha sabido nada de él desde hace ocho años. Karl Lejon, "Skorpan", tiene 10 años y es un enfermo crónico. Sin que los adultos lo sepan, Skorpan escucha una conversación donde se menciona que su muerte se avecina. Para calmar sus miedos, su hermano mayor, Jonatan Lejon de 13 años, le cuenta que hay vida más allá de la muerte en Nangijala (pronunciado "Nan-gui-iáh-la"), una tierra "del otro lado de las estrellas" donde se vive "en el tiempo de los cuentos y las fogatas de campamento".


title: Los hermanos Corazón de León

text: Al principio Skorpan está triste pensando que deberá esperar en soledad en "Nangijala" por noventa años o más, hasta que el propio Jonatan muera y llegue a acompañarlo. Sin embargo, Jonatan le asegura que en esa tierra, noventa años parecerán dos días, un período que Skorpan puede pasar sólo sin extrañarlo tanto.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Poco después, un terrible accidente ocurre: un incendio se desata en la casa y Jonatan salta por la ventana con Skorpan en su espalda; Karl se salva, pero su hermano mayor muere. Cuando Karl queda solo, piensa y duda sobre la verdad de ese mundo más allá de la muerte. Pero entonces, una paloma blanca aparece en el alféizar tal y como Jonatan lo había descrito antes de morir: una mensajera de Nangijala. Dos meses después, Skorpan muere también, no sin antes dejar una nota para su madre: ""Gråt inte mamma, vi ses i Nangijala!"" ("No llores mamá, nos vemos en Nangijala!").


title: Los hermanos Corazón de León

text: Inmediatamente después, Karl se encuentra delante de una pequeña casa llamada ""Ryttargården""; ha recuperado su salud y corre para encontrar a su hermano que pesca junto a un arroyo. Jonatan explica que se encuentran en "Körsbärsdalen", uno de los dos valles de "Nangijala"; allí vivirán juntos en "Ryttargården". Los hermanos tienen ahora dos caballos, llamados Grim y Fjalar; con ellos pasan un corto tiempo idílico explorando Körsbärsdalen al galope.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Karl se encuentra en ese valle con Sofia, cuyo jardín cuida Jonatan. Lenta y parcialmente, Karl comienza a descubrir que aún en "Nangijala" existen problemas. Del otro lado de las Altas Sierras, existe el segundo valle de "Nangijala", "Törnrosdalen", el cual ha sido ocupado por las fuerzas de Tengil, el Señor de la Tierra de "Karmanjaka". Con sus hombres y un monstruo llamado Katla, Tengil ha subyugado "Törnrosdalen" y reducido a sus habitantes. Sobre Katla, Jonatan se niega a hablar: "...pues sino no podrás dormir en las noches", le dice a su hermano menor.


title: Los hermanos Corazón de León

text: La gente de "Körsbärsdalen", liderada por Sofia, apoya subrepticiamente la resistencia contra Tengil en el otro valle. Sin embargo, se sospecha que hay un traidor en "Körsbärsdalen", alguien quien perturba la comunicación secreta entre los valles a través de las palomas mensajeras de Sofia. Se ha abatido a algunas palomas a flechazos, y pronto la sospecha recae sobre el cazador Hubert, de personalidad adusta y fácilmente irritable.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Jonatan acepta finalmente viajar en secreto a "Törnrosdalen" y prestar su ayuda; el otro valle ha perdido su líder natural, Orvar, capturado y enjaulado en la gruta de Katla en "Karmanjaka". Karl permanece en "Körsbärsdalen", sintiéndose acorralado entre sus miedos, su incapacidad de hacer una diferencia en el mundo de los mayores, y sus sospechas sobre Hubert. Aun así, Skorpan encuentra dentro de sí mismo la fuerza para ir a la aventura; una noche deja la seguridad de "Körsbärsdalen" y se dirige a las sierras.


title: Los hermanos Corazón de León

text: A poco de cruzar las montañas, Skorpan es capturado por los soldados de Tengil, tras descubrir que el verdadero traidor es Jossi, el alegre posadero del "Guldtuppen" en "Körsbärsdalen"; Jossi ha traicionado a sus amigos bajo la promesa de volverse el Señor Vasallo de Tengil en este último valle cuando termine su conquista. Al ser capturado, Skorpan inventa una coartada, la cual depende de encontrar un lugar en "Törnrosdalen" que sea creíble como "la casa de su abuelo". Afortunadamente, Skorpan reconoce una paloma de Sofia en una pequeña casa, pide ayuda al dueño, Mattias, quien finge ser su abuelo. Mattias resulta ser de hecho el jefe temporario de la resistencia en Törnrosdalen y el contacto con Sofia en ese valle; lo que es más, Jonatan está refugiado en el sótano de su casa y así los dos hermanos se reencuentran.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Gracias a Jonatan, existe ahora un túnel secreto que conecta la casa de Mattias con el exterior, pasando por debajo de la muralla que Tengil ha mandado construir alrededor de "Törnrosdalen". Los dos hermanos logran salir de la ciudad, y usando caballos robados por Jonatan, emprenden la aventura de rescatar a Orvar. Llegan a la frontera con "Karmanjaka" en una noche de tormenta furiosa, y allí, junto a la llamada catarata de "Karm" (""Karmafallet""), logran ver por primera vez a Katla del otro lado del río. El monstruo es una dragona primigenia, quien está esclavizada a los deseos de Tengil a través de la trompeta mágica (un "lur") que este último utiliza.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Jonatan y Skorpan cruzan el puente colgante que separa "Törnrosdalen" del mundo desolado de "Karmanjaka". Los hermanos logran encontrar un túnel, un segundo acceso secreto a la gruta de Katla; allí encuentran a Orvar y lo liberan de su jaula de madera. A poco de escapar, la alarma suena y los soldados de Tengil inician la persecución, pero Jonatan logra engañar a la guardia del puente y regresan a "Nangijala". Skorpan salta del caballo y se refugia junto al río para que Jonatan y Orvar puedan escapar más fácilmente.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Mientras Karl espera solo el regreso de su hermano, ve llegar a Sofia, Hubert y Jossi que vienen para iniciar el levantamiento de "Törnrosdalen". Skorpan denuncia la traición de Jossi frente a Sofia y Hubert; si bien inicialmente éstos se niegan a creerle, Jossi no puede evitar que se descubra que tiene yerrada la marca de Katla en su pecho, el símbolo de su servidumbre a Tengil. Jossi logra escapar en un bote, prometiendo regresar como tirano de "Körsbärsdalen", pero los rápidos del río pueden más que él y cae a su muerte en la Catarata de Karm. Con la llegada de Orvar y Sofia, comienza la insurrección de "Törnrosdalen". El pueblo logra expulsar a las fuerzas de Tengil de la ciudad y presentan batalla en las afueras. Inicialmente, el combate es favorable, hasta que el mismo Tengil entraen la lucha llamado a Katla con su trompeta, y el fuego de la dragona hace estragos sobre las fuerzas del bien. Cuando todo parece perdido, Jonatan renuncia con dolor a su pacifismo y carga sobre Tengil con su caballo, se apodera de la trompeta y Katla cambia de bando con reluctancia. La dragona destruye a Tengil y sus fuerzas y "Nangijala" logra la victoria.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Pese a la victoria, el control sobre Katla es tenue y volátil, y su permanencia en "Nangijala" es muy peligrosa. Es así que Jonatan acepta la responsabilidad de conducir a la dragona de regreso a "Karmanjaka"; Skorpan lo acompaña.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Desafortunadamente, cuando están sobre el puente del Río de los Ríos Primigenios, el caballo Grim cede al terror de tener un dragón detrás de él; en su lucha para controlarlo, Jonatan deja caer accidentalmente la trompeta a las aguas. Katla, finalmente libre, se lanza sobre ellos y los persigue hasta lo alto de un desfiladero. Los hermanos se esconden detrás de una roca para evitar el fuego del dragón; Jonatan empuja la roca en un esfuerzo supremo y Katla cae al río desde el precipicio.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Apenas la espalda de la dragona toca el agua, el monstruo mítico de la catarata, la serpiente "Karm", surge de por debajo de las olas y se lanza sobre su enemiga. En una batalla que se ha estado esperando desde el origen del mundo, los dos monstruos se matan salvajemente uno al otro.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Trabajosamente, los hermanos dejan el despeñadero y logran alcanzar la misma roca sobre "Karmafallet" donde habían acampado antes de entrar a "Karmanjaka". Jonatan explica a Skorpan que el veneno de Katla ha alcanzado a los caballos y que éstos ya no se moverán. Es más, el mismo Jonatan ha sido quemado por el fuego ponzoñoso de la dragona; una parálisis irreversible crece por sobre su cuerpo, y con ella, el deseo de morir. En ese momento, Jonatan explica a su hermano que hay otro mundo más allá de la muerte en "Nangijala", "Nangilima", donde sólo se viven aventuras felices.  Existe sólo una vía por la cual Skorpan puede llevar a su hermano moribundo a ese mundo, y al mismo tiempo, no separarse de él. Es así que Skorpan vence sus miedos, carga a su hermano en su propia espalda, se arrastra y salta con él al abismo cercano. Sus últimas palabras al llegar al fondo son :


title: Los hermanos Corazón de León

text: Para calmar a su hermano enfermo, quien teme a su muerte anunciada, Jonatan relata que la muerte es solo el pasaje a Nangijala, un mundo que existe “del otro lado de las estrellas”. "Nangijala" es el mundo en donde se vive en "el tiempo de las historias y las fogatas de campamento". En la práctica, "Nangijala" es un mundo pretecnológico que parece una sociedad rural (o aldeana) medieval.  "Nangijala" comprende dos regiones: "Körsbärsdalen" ("El Valle de las Cerezas") y "Törnrosdalen" ("El Valle de las Rosas Espinosas"). El primero es el tipo de paraíso que un niño de 10 años puede desear: Skorpan puede pescar, y tiene sus propios conejos y un caballo. Vive solo con su hermano en "Ryttargården" ("La Granja [o Patio, Corral] de los Jinetes"), una casa algo separada del pueblo principal. Allí Skorpan puede hacer todo aquello que era incapaz de hacer en su otra vida: correr, nadar, y cabalgar al galope. Los habitantes de "Körsbärsdalen" viven del trueque y se ayudan unos a los otros cuando la necesidad lo demanda: Jonatan, por ejemplo, ayuda en la huerta de Sofia, y ésta contribuye con comida para los hermanos. Para evitar quedar fuera de lugar, Skorpan cambia sus ropas al llegar a "Ryttargården"; el uso de atuendo medieval simboliza su entrada definitiva en "Nangijala".


title: Los hermanos Corazón de León

text: Del otro lado de las Altas Sierras queda el valle de "Törnrosdalen". El nombre mismo tiene resonancia de cuentos infantiles, pues ""Törnrosa"" es el nombre en sueco de "La bella durmiente". Cuando la historia comienza, "Törnrosdalen" ha sido ocupado por las fuerza de Tengil y sus habitantes han sido forzados a construir un muro alrededor del pueblo. El muro tiene solo dos portales, uno hacia las sierras y el otro hacia el gran río llamado ""De Uråldriga Flodernas Flod"" (el río de los Ríos Primigenios). Más allá del río se encuentran las Montañas Primigenias (""De Uråldriga Bergen"") en la oscura y desolada Tierra de "Karmanjaka", donde Tengil tiene su castillo.


title: Los hermanos Corazón de León

text: "Nangilima" es otro mundo más allá de la muerte, pero al que sólo se llega al morir en "Nangijala". Es otro mundo de leyendas y de fogatas de campamento, pero las historias que uno vive en "Nangilima" son siempre felices. Presumiblemente, Jonatan y Skorpan se reencuentran allí con Mattías y sus caballos.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Karl (Carlos) es un niño de 10 años, conocido por su sobrenombre de "Skorpan" ("Bizcochito Duro" o "Tostadita") que le pone su hermano mayor, Jonatan. Jonatan justifica el mote diciendo que a él le gustan mucho estos panecillos secos suecos. Cuando el libro comienza, Skorpan no va a la escuela desde hace seis meses debido a una seria enfermedad que lo acosa (probablemente, tuberculosis). Karl sale raramente de su cama y sufre ataques masivos de tos.


title: Los hermanos Corazón de León

text: La historia de Skorpan es un camino de crecimiento para vencer sus miedos; de cierto modo, es su búsqueda para aprender a morir. Cuando Skorpan escucha por primera vez la historia del sufrimiento de Törnrosdalen bajo la ocupación del cruel Tengil, su primera reacción es de pavura y duda. Sin embargo, tomando el ejemplo de su hermano mayor, Karl va creciendo a lo largo del libro y logra sobreponerse a los miedos que lo paralizan. Primero, deja la seguridad de su nueva casa en Körsbärsdalen y cruza solo las montañas de "Nangijala". Luego, cruza debajo del túnel de una muralla y por la oscuridad de la gruta del dragón Katla, en un pasaje clásico donde se visitan los terrores de la oscuridad (exterior e interior). Después, logra saltar de su caballo cuando él y Jonatan eran perseguidos por los soldados de Tengil. Finalmente, Skorpan salta al abismo que lo lleva a la luz de "Nangilima", llevando a su hermano Jonatan moribundo en sus propias espaldas. En esta última escena Skorpan logra imitar la hazaña heroica de su propio hermano en el principio del libro, convirtiéndose así en un verdadero Lejonhjärta (Corazón de León).


title: Los hermanos Corazón de León

text: Jonatan tiene 13 años y en muchos aspectos se asemeja a un príncipe legendario. Ya en el comienzo del libro Jonatan hace una hazaña heroica: rescata a su hermano menor de las llamas, aun cuando esto le cuesta su vida.  A través de la historia, Jonatan ofrece consuelo y protección. En Nangilima, Jonatan es guía y guardián de Skorpan, y lentamente le enseña que hay una lucha por la defensa del paraíso de "Körsbärsdalen". Su sentido del deber hace que Jonatan abandone a su hermano temporalmente para confrontar a las fuerzas de Tengil en "Törnrosdalen"; en sus propias palabras a Skorpan: "...hay cosas que uno debe hacer a veces; sino, no somos más que un pequeño desecho" ("..."annars är man bara en liten lort"" en el original sueco). Pese a ser un héroe, Jonatan es pacifista y no acepta liderar la lucha. Durante su viaje a "Karmanjaka", Jonatan arriesga su libertad para ayudar a uno de los soldados de Tengil a punto de ser arrastrado por la corriente. En la víspera de la batalla decisiva, Jonatan le declara a Orvar que es incapaz de matar, aún si se tratase de defender su propia vida. Su justificación es otra vez la misma frase: "Hay cosas que uno debe hacer a veces; sino, no somos más que un pequeño desecho", con la implicación que "esas cosas que uno debe hacer" incluyen también no actuar como uno no debería jamás.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Sofía ("Sofia" en sueco) es una anciana que vive en "Tulipagården" ("La Granja de los Tulipanes") de "Körbärsdalen", cerca de la Alta Sierra. En su granja, Sofia tiene un gran número de palomas, abejas y cabras, así como un jardín de flores tendido por Jonatan. En secreto, sin embargo, Sofía es uno de los líderes de la lucha contra Tengil en "Nangijala". Ella es la contrapartida de Orvar, quien es el jefe de la defensa de "Törnrosdalen". Cuando la historia comienza, Orvar ha sido capturado, y Sofía es de hecho quien comanda de las fuerzas del bien. Sofía utiliza sus palomas mensajeras blancas para comunicarse con la "resistencia" en "Törnrosdalen". Presumiblemente, sus palomas blancas también comunican el mundo de "Nangijala" con el nuestro. Pese a que Sofía trabaja subrepticiamente, en el comienzo de la historia Tengil ha descubierto sus planes y ha ofrecido una recompensa de quince caballos blancos a aquel que se la entregue.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Jossi es el dueño y anfitrión de la posada de "Guldtuppen" ("El Gallo de Oro") en "Körsbärsdalen"; el comedor de la posada es el lugar de reunión principal del pueblo. Cuando Karl encuentra a Jossi por primera vez (presentado por su hermano Jonatan), Jossi lo levanta como un padre, lo coloca sobre una mesa y le declara que serán muy buenos amigos. En otra ocasión, Jossi busca consolarlo a Karl con masitas deliciosas cuando éste se siente solo y abandonado luego de la partida secreta de Jonatan a "Törnrosdalen". Una de las sorpresas mayúsculas del libro ocurre cuando Karl descubre que en realidad Jossi es el traidor que trabaja para Tengil buscando la caída de "Körsbärsdalen" y la captura de Jonatan. Si Jossi hubiera tenido éxito en su plan, su soñada recompensa habría sido la de ser el tirano de "Körsbärsdalen", bajo la égida de Tengil.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Hubert es un cazador en "Körsbärsdalen", reconocido por su pelo y barba roja. Parece siempre enojado y hace preguntas extrañas, lo que hace que Skorpan desconfíe instintivamente de él. Skorpan descubre a Hubert en lugares sospechosos y se convence de que debe ser un espía que busca descubrir o interrumpir las comunicaciones secretas a "Törnrosdalen". Finalmente, Skorpan cree confirmar sus sospechas de que Hubert es el traidor cuando descubre su preferencia por los caballos blancos (la recompensa frecuentemente ofrecida por Tengil a sus servidores). La sorpresa es tanto mayor cuando se descubre que el traidor es en realidad el alegre y jovial Jossi, lo cual le enseña a Skorpan que uno no debe juzgar el carácter de un perro por el color de su pelo.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Mattias es un anciano de "Törnrosdalen" que secretamente trabaja contra Tengil; es un aliado de Sofia y Jonatan y su casa es un refugio para la resistencia. Skorpan ve a Mattias por primera vez cuando, escoltado por los soldados de Tengil, busca desesperadamente un lugar que sea creíble como "la casa de su abuelo". Al ver a Mattias dando de comer a unas palomas blancas, Skorpan reconoce a Bianca, la paloma de Sofia y le pide ayuda al anciano. De allí en más, Mattias se vuelve de hecho el abuelo de Skorpan. La casa de Mattias está junto al muro construido por Tengil para vigilar a "Törnrosdalen". Dentro de la casa se encuentra el sótano secreto donde se ha refugiado Jonatan. Karl descubre así que Mattias reemplaza al capturado Orvar como líder de "Törnrosdalen", y que está en comunicación permanente con Sofia a través de las palomas. La casa tiene también un túnel secreto que pasa por debajo de la muralla y permite salir del pueblo de "Törnrosdalen".


title: Los hermanos Corazón de León

text: Orvar es el líder natural de "Törnrosdalen". Cuando la historia comienza, ha sido capturado por Tengil y está literalmente enjaulado dentro de la gruta de Katla en la Tierra de "Karmanjaka". Entrando por un túnel secreto, Jonatan y Skorpan logran rescatarlo y lo llevan de regreso a "Nangijala" para encabezar el levantamiento contra Tengil. Orvar es belicoso e irreflexivo, en claro contraste con el pacifismo de Jonatan.


title: Los hermanos Corazón de León

text: Katla es un dragón (en realidad, una "dragona" que escupe fuego, pero que no vuela pese a ser alada). Katla ha existido desde tiempos inmemoriales, más allá del Río de los Ríos Primigenios (""De Uråldriga Flodernas Flod""). Por miles de años había dormido en su gruta (""Katlagrottan""), hasta que despertó y atacó la fortaleza de Tengil más allá de la Montañas Primigenias (""De Uråldriga Bergen"") en la Tierra de "Karmanjaka". Sin embargo, Tengil logró controlarla con el llamado de su "lur" (una trompeta de guerra) y ahora Katla obedece a quién pueda soplarla. Este "lur" le permite a Tengil usar a Katla como su arma más poderosa para la conquista de "Nangijala". Cuando Tengil no la necesita, Katla permanece encadenada en su gruta cerca de la Catarata de Karm (""Karmafallet""). Bajo las aguas de la catarata se oculta "Karm", otro tipo de dragón (un "lindorm" nórdico, en este caso una serpiente constrictora gigantesca, sin alas y que no arroja fuego). La hembra Katla y el macho Karm son enemigos mortales desde el origen del mundo.