title: Shunzhi

text: Para afianzar su control sobre las instituciones imperiales chinas, Dorgon mantuvo a los funcionarios de la época Ming en la corte pekinesa. También continuó las relaciones de la corte con los misioneros europeos, como en el caso destacado del jesuita alemán Johann Adam Schall von Bell, que dirigió el Departamento Imperial de Astronomía. Frente a estas medidas que buscaban ganarse la lealtad de los funcionarios de la corte, Dorgon aplicó también políticas que discriminaban a la población china y confirmaban los privilegios de los manchúes como clase dirigente. Especialmente humillante para la población china fue la obligación de adoptar el corte de pelo manchú, con su característica coleta, como expresión de lealtad a la nueva dinastía. De esta manera, el nuevo Estado chino-manchú pretendía acabar con los focos de oposición que abogaban por la expulsión de los manchúes y la restauración de la dinastía Ming.


title: Shunzhi

text: Tras seis años de poder absoluto, Dorgon moría de manera repentina durante una cacería en 1650. Al año siguiente, en 1651, el Emperador Shunzhi, que tenía ya 13 años, asumía el poder efectivo en la corte.


title: Shunzhi

text: Tras la muerte de Dorgon, el joven emperador pasó a asumir las tareas de gobierno, imponiendo su voluntad a los nobles manchúes que ambicionaban un papel similar al que había tenido Dorgon. El Emperador Shunzhi mantuvo las políticas basadas en la división étnica entre chinos, mongoles y manchúes que caracterizaba al Estado Qing, pero aumentó la presencia de chinos en la administración pública, llegando a rehabilitar a muchos de los eunucos que habían sido marginados durante la regencia de Dorgon.


title: Shunzhi

text: En el ámbito religioso, el Emperador Shunzhi fomentó el budismo tibetano, cuyo líder espiritual, el Dalái Lama, había ensalzado la figura del emperador como artífice de la unión política entre manchúes, mongoles, tibetanos y chinos. El emperador toleró también la expansión del cristianismo, permitiendo a los misioneros europeos como Johann Adam Schall von Bell la promoción de su fe e incluso la construcción de una iglesia cristiana en Pekín.


title: Shunzhi

text: El Emperador Shunzhi falleció víctima de La viruela fue una enfermedad infecciosa grave, contagiosa, causada por el Variola virus que, en algunos casos, podía ser letal. Se considera erradicada desde 1980. No tiene tratamiento específico y las únicas formas de prevención son la inoculación o la vacunación.y falleció en 1661, cuando tan solo contaba 22 años de edad. Los últimos años de su Gobierno estuvieron caracterizados por su dejadez en las tareas de Gobierno, y su pasión por una de sus amantes, que moriría antes que él. Precisamente el dolor que le habría causado la pérdida de su amante alimentó una leyenda muy extendida en China, aunque sin base histórica, según la cual el emperador Shunzhi no habría muerto sino que se habría retirado a un monasterio budista para vivir el resto de sus días sufriendo por el recuerdo de su amada.


title: Shunzhi

text: Tras la muerte del Emperador Shunzhi, su tercer hijo Xuanye sería elegido como sucesor, posiblemente por haber sobrevivido a la viruela, lo cual hacía presagiar que tendría buena salud. El pequeño Xuanye, ya convertido en emperador Kangxi, según el nombre de su reinado, accedía al trono con tan solo siete años, y en esos primeros años el poder recaería en cuatro regentes: Oboi, Soni, Suksaha y Ebilun, que volverían a limitar el poder de los eunucos y de los funcionarios chinos en la corte, desarrollando políticas favorables a la hegemonía manchú.


title: 2. Bundesliga

text: La 2. Bundesliga o Zweite Bundesliga es la segunda categoría de la Liga de fútbol de Alemania. Está por debajo de la máxima categoría profesional, la "Bundesliga", y por encima de la tercera división creada en 2008.


title: 2. Bundesliga

text: Actualmente participan en la 2. Bundesliga 18 clubes que, siguiendo un calendario establecido por sorteo, se enfrentan entre sí en dos partidos, uno en terreno propio y otro en campo contrario. El ganador de cada partido tiene tres puntos, el empate otorga un punto y la derrota, cero puntos.


title: 2. Bundesliga

text: El torneo se disputa entre los meses de agosto y mayo del siguiente año. Al término de la temporada, los dos primeros clasificados ascienden a la 1. Bundesliga, y el tercer clasificado disputará su ascenso con el antepenúltimo clasificado de la 1.Bundesliga. Los dos últimos son descendidos a la 3. Liga y el antepenúltimo clasificado disputará su permanencia con el tercer clasificado de la 3. Liga.


title: 2. Bundesliga

text: La segunda división de la Bundesliga fue creada en 1974, inicialmente con la participación de 20 clubes divididos en dos grupos, Norte y Sur. En 1981 se unieron en un solo grupo compuesto por 20 equipos.


title: 2. Bundesliga

text: A partir de la temporada 1991/92, tras la reunificación de Alemania, los clubes de la desaparecida RDA comenzaron a participar en el campeonato. Ello obligó a ampliar a categoría a 24 participantes, que nuevamente se dividieron en dos grupos de 12 equipos. La siguiente temporada, la 92/93, se volvieron a unificar los dos grupos en uno solo de 24 equipos. Tras varias reducciones, desde la temporada 1994/95 participan 18 clubes en la 2. Bundesliga.


title: 2. Bundesliga

text: Durante la temporada 2004/05 la 2. Bundesliga se vio salpicada por un escándalo de amaño de partidos en los que se vio implicado el árbitro Robert Hoyzer. Como consecuencia, el partido entre el LR Ahlen y el SV Wacker Burghausen tuvo que ser repetido.


title: Iglesia de Santa María del Carmine

text: La Iglesia de Santa María del Carmine, en Florencia domina la plaza homónima, en el barrio de Oltrarno. Es famosa por albergar una de las obras maestras del arte renacentista: la capilla Brancacci, decorada por Masaccio y Masolino finalizando las labores Filippino Lippi.


title: Iglesia de Santa María del Carmine

text: La iglesia surge en 1268 como parte de un convento carmelita aún existente. De esa época quedan visibles algunos restos románico-góticos. El complejo fue ampliado en una primera ocasión en 1328 cuando el gobierno de la ciudad concedió a los frailes el uso de unos terrenos anexos, y posteriormente en 1464 con el añadido de la sala capitular y el refectorio. Los trabajos finalizaron en 1476, quedando finalmente establecida la estructura de planta de cruz latina con una única nave.


title: Iglesia de Santa María del Carmine

text: En 1771 fue víctima de un incendio que destruyó casi por completo su interior, salvándose milagrosamente la capilla Brancacci. La fachada permanece inconclusa, como el de otras muchas iglesias florentinas. El incendio no afectó tampoco a la antigua sacristía, que aún conserva la pintura Las Historias de Santa Cecilia, atribuida a Lippo D'Andrea (alrededor de 1400). También se salvó el monumento fúnebre de Pier Soderini, obra de Bendetto da Rovezzano, situado en el interior del coro, junto al altar mayor.


title: Iglesia de Santa María del Carmine

text: La familia Corsini, una de las más ricas de la ciudad en el siglo XVIII, mandó edificar una capilla dedicada a un santo de su familia, San Andrea Corsini (1301-1374), canonizado en 1629. Se llamó al arquitecto Pier Francesco Silvani que eligió el estilo barroco, de moda entonces en Roma, realizando una de las mejores muestras de ese estilo que quedan en la ciudad de Florencia. Luca Giordano se encargó en 1682 de decorar al fresco la cúpula de la capilla con escenas de La Gloria de San Andrea Corsini.


title: Iglesia de Santa María del Carmine

text: El amplio complejo fue objeto también de numerosas destrucciones, incendios, reconstrucciones, bombardeos, sufriendo incluso una inundación en 1966. No obstante conserva en su interior numerosas obras de arte, sobre todo frescos, destacando entre ellos El otorgamiento de la Regla del Carmelo, obra de Filippo Lippi, y el cenáculo, realizado por Alessandro Allori. Hay también numerosos fragmentos de frescos provenientes de las capillas de la antigua iglesia, atribuidos, entre otros, a Pietro Nelli. El refectorio está decorado con la obra a cena en casa de Simón, obra de Juan Bautista Vanni (alrededor de 1645).


title: Iglesia de Santa María del Carmine

text: El convento es visitable, al igual que la capilla Brancacci, a la que se accede por un lateral del mismo, no pudiéndose acceder a ella desde la misma iglesia.


title: Miguel Salvá Munar

text: Miguel Salvá Munar (Algaida, Islas Baleares, 1791-Palma de Mallorca, 5 de noviembre de 1873) fue un religioso y académico español.


title: Miguel Salvá Munar

text: Se ordenó sacerdote en 1814 y fue coadjutor de la parroquia de San Jaime en Palma de Mallorca. En 1820 fue nombrado secretario de la Diputación Provincial hasta 1823 que emigró al extranjero por sus ideas políticas. Años después volvió a España y vivió en Madrid donde fue oficial de la secretaría de la Interpretación de lenguas y primer redactor de la "Gaceta de Madrid". Más tarde fue miembro de la Junta de Instrucción Pública, auditor honorario del Tribunal de la Rota, bibliotecario del duque de Osuna y bibliotecario mayor de Isabel II. Tuvo diferentes cargos en la Real Academia de la Historia y fue entre 1851 y 1873.


title: Miguel Salvá Munar

text: El 11 de diciembre de 1843 fue nombrado bibliotecario de cámara con sueldo de 16.000 reales anuales, por sus «acreditados conocimientos literarios». Tras morir Fernando VII, se había traslado la biblioteca real privada al ángulo que ocupa hoy desde justo el opuesto dentro del Palacio Real de Madrid, en la llamada "ala de san Gil". En ella estaban las cámaras reales desde que se trasladó la familia real al llamado Palacio Nuevo a mediados de los años sesenta del siglo XVIII, desde el Palacio del Buen Retiro, cuando acabaron las obras. En el ala privada donde hacían vida familiar los Borbones estaba la Librería de Cámara, pero por entonces ya ocupaban bastante los libros, sobre todo tras las amplias incorporaciones de 1806 y años de alrededor, con la entrada del rico fondo del I conde de Gondomar, don Diego Sarmiento de Acuña (1567-1626), comprado en los años ochenta a sus herederos, los condes de Malpica, y traída desde Valladolid, aunque hasta Fernando VII no se pagaría con el bolsillo secreto de este. Otras entradas habían sido las importantes de los manuscritos de los Colegios Mayores de Salamanca tras su disolución y las colecciones procedentes de la Secretaría de Gracia y Justicia de Indias, casi todas de relevancia americanista: las de Manuel José de Ayala, muy numerosa, y las de Juan Bautista Muñoz, José Antonio de Areche, Dionisio de Alcedo Herrera y la no americanista de Francisco de Zamora. A estos fuertes ingresos supo hacer frente Juan Crisóstomo Ramírez Alamanzón, sucediéndole José Ángel Álvarez Navarro, hasta 1834, coincidiendo con el fallecimiento del monarca. Tras José Ángel Álvarez Navarro entra como bibliotecario y en los años cuarenta ya es bibliotecario mayor.


title: Miguel Salvá Munar

text: Pero la reina viuda, doña María Cristina de Borbón-Dos Sicilias, decidió ocupar la totalidad del ala para sus aposentos privados, por lo fue trasladada la Real Biblioteca al ángulo opuesto actual. En esos años cuarenta hubo por tanto un largo proceso traslado y de reasentamiento de la misma, haciendo muebles de maderas nobles a medida para ocupar lienzos de paredes y otro mobiliario, en plena época romántica, que son las actuales librerías, a las que se añadieron otros muebles de épocas anteriores. Además, se entarimó la zona. Tras ubicarse los libros, se decidió realizar un fichero manual con cartulinas de papel que recogieran la totalidad de los fondos bibliográficos. Esta tarea se le encomendó a Salvá, y que buscara para su redacción a un escribiente. Tras morir el anterior bibliotecario Salvador Enrique Calvet, que tenía la Cruz de la Orden de Carlos III, se le concede la suya, el 3 de octubre de 1846. En verano se ausentaba para tomar baños y aguas medicinales, soliendo ir a su Mallorca natal, y durante un tiempo le sustituyó el archivero general Tomás Zaragoza y Sacristán, pero desde 1850 lo hace el bibliotecario segundo, Manuel Carnicero Weber. El propio Salvá reconoció que la primera circunstancia no era lo normal. Se conservan muchos documentos en el archivo de la Real Biblioteca de su paso por ella, unos 300. Sobresalen cartas con autores y políticos relevantes, como Juan Donoso Cortés, entre otros, o las relativas a la edición monumental que se realizó entonces de la "Historia general de las Indias" de Gonzalo Fernández de Oviedo, cargo de la Real Academia de la Historia, en cuatro volúmenes, pues se usaron piezas bibliográficas de la Real Biblioteca para ella.


title: Miguel Salvá Munar

text: En 1852 fue consagrado Obispo de Mallorca estando representada la Casa Real en la ceremonia, realizada en la madrileña iglesia de San Isidro, por el conde de Pinohermoso, que era el mayordomo mayor de Palacio.


title: Miguel Salvá Munar

text: Fue nombrado académico supernumerario el 2 de abril de 1831; tomó posesión el 3 de junio del mismo año. Académico de número el 29 de abril de 1836, tomó posesión en la junta el mismo día.


title: Miguel Salvá Munar

text: Fue tesorero en tres ocasiones:


title: Miguel Salvá Munar

text: Fue bibliotecario de esta Real Academia del 16 de julio de 1833 al 9 de agosto de 1833. Se involucró en importantes proyectos editoriales de la misma, como la publicación del CO.DO.IN, la "Colección de Documentos Inéditos para la Historia de España", ambiciosísimo proyecto que en decenas de volúmenes fue editando documentos capitales en el devenir hispánico.


title: Miguel Salvá Munar

text: Consagrado en Madrid el 1 de enero de 1852, tomó posesión el 25 de marzo siguiente. Participó en actividades del Senado en la legislatura 1858-1860 como senador vitalicio, nombrado en el R.D. 1859-09-24. El 13 de septiembre de 1856 declaró a la Congregación de Hermanas Franciscas Hijas de la Misericordia de Derecho Diocesano y el 11 de marzo de 1871 el papa Pío IX la declaró de derecho Pontificio. En 1870 pidió a Alberta Giménez, que acababa de enviudar, que se hiciera cargo, como directora, del Real Colegio de La Pureza, fundado el 1809 en Palma de Mallorca por el obispo Bernardo Nadal Crespí, que en aquellos momentos se encontraba en decadencia.


title: Miguel Salvá Munar

text: Se distinguió por su caridad, especialmente durante el cólera morbo en 1865. Con su edad y achaques y con la casi falta total de vista acudió a hospitales y casas de enfermos sin descanso. Fue premiado con la gran cruz de la Orden Civil de la Beneficencia.


title: Noviomagus

text: Noviomagus es un nombre compuesto en céltico formado a partir de una partícula prerromana Celta, "magos" equivalente a "campo" o "llano", también a "mercado" (cf. v. irlandés "mag" 'llano' ; bretón "ma" 'lugar') y la palabra celta "noviios", que significa "nuevo" (cf. galés "newydd"; bretón "nevez"). Formó parte de varios topónimos en el Imperio romano. Conocemos, entre otros, los siguientes:


title: Ariel Dorfman

text: Vladimiro Ariel Dorfman Zelicovich (Buenos Aires; 6 de mayo de 1942), más conocido como Ariel Dorfman, es un escritor —cuentista, dramaturgo, ensayista, novelista y poeta— y activista de los derechos humanos argentino-chileno-estadounidense.


title: Ariel Dorfman

text: Ha enseñado literatura iberoamericana en las universidades de Chile, en la de Ámsterdam, en La Sorbona (París IV), en la de California, Berkeley y en la de Maryland. Desde 1985, es profesor de Estudios latinoamericanos en la Universidad de Duke e investigador en otras casas de estudio de Estados Unidos.


title: Ariel Dorfman

text: Nacido en Buenos Aires, Argentina, hijo de Adolfo Dorfman y de Fanny Zelicovich, pasó parte de su infancia en los Estados Unidos, estableciéndose en Chile en 1954.


title: Ariel Dorfman

text: En 1965 obtuvo una Licenciatura en Literatura comparada en la Universidad de Chile, y al año siguiente se casó con Angélica Malinarich, a quien conocía desde los años 1950, adoptando en 1967 la ciudadanía de este país.


title: Ariel Dorfman

text: En 1971, junto a Armand Mattelart, escribió "Para leer al Pato Donald", donde ambos describen los componentes ideológicos de los dibujos animados de Walt Disney, valiéndose del marxismo y el psicoanálisis. La obra marcó el inicio de una serie de investigaciones sobre el impacto ideológico de las revistas para niños, incluyendo el elefante "Babar" y "El llanero solitario", así como otras manifestaciones de la cultura de masas.


title: Ariel Dorfman

text: Colaboró con el gobierno de Salvador Allende y después del golpe de estado de Augusto Pinochet se exilió en Francia y posteriormente en los Estados Unidos.


title: Ariel Dorfman

text: Aunque la dictadura le autorizó el retorno en 1983, en uno de sus viajes a Chile realizado en 1987 fue deportado. Regresó con su familia al país en 1990, pero unos meses después lo abandonó «para siempre». No obstante, mantiene con su esposa una casa en Santiago.


title: Ariel Dorfman

text: Sobre ese intento de regresar a Chile para quedarse reflexiona: «La paradoja era que durante casi 17 años me pasé todo el tiempo soñando con volver, y cuando finalmente lo hice, por propia voluntad decidimos expatriarnos [...] Salí de Chile en 1973 de una manera, y volví en 1990 de otra. ¿Qué pasó con ese joven colérico, súper politizado, con una concepción determinada del arte, que no quería escribir en inglés ni vivir en Estados Unidos? Termina con otra concepción política, un pacifismo muy fuerte, y una vocación de paz mucho más que de guerra».


title: Ariel Dorfman

text: Ha escrito cuentos, novelas, poesía y teatro. Como dramaturgo, su obra más famosa es "La muerte y la doncella" (1990), la obra chilena más representada en el mundo, que trata del encuentro de una víctima de la tortura con el hombre que cree la ha torturado. Dorfman identificó como tema central de ella «la cruda y dolorosa transición chilena a la democracia».


title: Ariel Dorfman

text: La pieza —que, entre otros galardones, recibió el premio Laurence Olivier en la temporada londinense 1991— fue llevada al cine con el mismo nombre por Roman Polanski en 1994 en una cinta protagonizada por Sigourney Weaver, Ben Kingsley y Stuart Wilson. En 2011 Viggo Mortensen regresó al teatro con la obra "Purgatorio", de Dorfman.


title: Ariel Dorfman

text: Autor de varias novelas, la primera, "Moros en la costa" (1973), obtuvo el Premio Sudamericana. Después vino "Viudas" (1981), que sirvió de base para la ópera homónima de 1990 de Juan Orrego-Salas. A estas les siguieron "La última aventura del Llanero solitario" (1982), "Máscaras" (1988), "Konfidentz" (1995), "La nana y el iceberg" (1999), probablemente la más conocida, "Terapia" (1999), y "Americanos" (2009). Además, con su hijo menor, Joaquín, escribió en inglés "Burning City" ("Ciudad ardiente").


title: Ariel Dorfman

text: Sin embargo, su mayor actividad ha sido como ensayista. Se ha destacado en su análisis tanto de la cultura popular, en particular por su visión crítica de la ideología subyacente en algunas historietas, como de la mentalidad artística latinoamericana.


title: Ariel Dorfman

text: Sus obras han sido traducidas a diversos idiomas y él mismo ha escrito algunas en inglés.


title: Alberta Giménez

text: Alberta Giménez, (Pollensa, Baleares, 6 de agosto de 1837 - 21 de diciembre de 1922) fue una religiosa española, profesora y fundadora de la Congregación de Religiosas Pureza de María. Dio nombre a la Centro de Enseñanza Superior Alberta Giménez de Palma de Mallorca y a muchas escuelas y obras sociales alrededor del mundo. Fue proclamada venerable por la Iglesia católica.


title: Alberta Giménez

text: Fue hija de Alberto Giménez Calvo y de Apolonia Adrover Barceló. Su padre, de profesión militar, estuvo destinado en Felanich, donde conoció a Apolonia. Se casaron y los cambios frecuentes de residencia llevaron al matrimonio a vivir en Pollensa. Allí nació Alberta. Poco después, la familia se instaló en Palma de Mallorca donde Alberta aprendió a leer y escribir. Los padres de Alberta decidieron darle unos estudios superiores, y por esto confiaron su educación a Francisco Civera, que dirigía un colegio en Palma. Era un maestro muy considerado, buen matemático y acreditado pedagogo. El carácter dulce y a la vez despierto de Alberta Giménez atrajo a su profesor y esta relación acabó en una boda el 7 de abril de 1859.


title: Alberta Giménez

text: Desde el año 1809, y gracias a la iniciativa del , Bernardo Nadal Crespí, existía en la capital de la diócesis un colegio dedicado a la educación de las jóvenes llamado Real Colegio de La Pureza. Este centro había entrado en una cierta decadencia. Esta situación necesitaba una solución adecuada y el obispo de Mallorca de aquellos años, Miguel Salvá Munar, decidió encargarle a Alberta, que ya disfrutaba de prestigio como una persona de gran formación religiosa y excelente preparación pedagógica. Ella, con su gran interés de agradar a Dios, tras el fallecimiento de su marido, quien murió después de nueve años de matrimonio, y quedando solo un hijo de los cuatro que habían tenido, decidió entrar a los hábitos, es decir, hacerse monja y, cuando el obispo le ofreció que fuese la responsable del proyecto de la reconstrucción del colegio, aceptó su misión con gran devoción, como si fuese una misión enviada por Dios.


title: Alberta Giménez

text: Alberta, tras la muerte de su esposo (1869) y de todos sus hijos a excepción de Alberto, aceptó y entró en la casa de La Pureza, Can Clapers, el 23 de abril de 1870, dejando a su hijo a cargo del tío Saturnino. La nueva rectora se puso enseguida a trabajar en la nueva misión y a reorganizar la institución. Además daba clase de gramática, historia, costura, etc., y en poco tiempo, el Colegio había recuperado la estabilidad y el prestigio ganado como entidad de enseñanza, con un buen programa educativo. Las autoridades de Palma le ofrecieron entonces crear y dirigir la Escuela Normal de Maestras de Mallorca; Madre Alberta aceptó y se preparó seriamente cursando los estudios adecuados; fue a Barcelona y obtuvo el título de Maestra Normal Superior, imprescindible para regir la nueva institución docente. El 2 de mayo de 1872 fue designada directora oficialmente y el 13 de mayo tomó posesión del cargo.


title: Alberta Giménez

text: Algunas de las alumnas de la primera promoción de maestras quisieron permanecer trabajando con ella. Alberta, que había ido desarrollando una vocación religiosa, decidió, con estas compañeras, formar una congregación religiosa dedicada a la enseñanza que continuara la obra iniciada. Tomás Rullán, vicario diocesano, dio su apoyo y Alberta redactó las constituciones y estatutos, dando origen a la Congregación de Religiosas de Pureza de María. El obispo dio la autorización el 19 de septiembre de 1875, cuando se constituyó la primera comunidad, formada por: Alberta Giménez, María Aloy, Catalina Fornés, Magdalena Frau, Dolores Guardiola y Catalina Togores.


title: Alberta Giménez

text: El 2 de agosto de 1892 se aprobaron las constituciones, y a partir de 1897 comenzaron a abrirse centros fuera de Mallorca (hasta entonces existían los centros de Manacor e Inca), en Valencia. El 10 de mayo de 1901, el papa León XIII aprobó el instituto. En 1908, su hijo Albertito casado hacía pocos años, murió.


title: Alberta Giménez

text: El 22 de julio de 1908, una orden ministerial la apartó de la dirección de la Escuela Normal, hecho al que se resigna. En agosto, Alberta renunció a ser superiora de la congregación, a causa de la poca salud y avanzada edad, y la renuncia fue aceptada. En 1920, con ocasión de las bodas de oro, se le ofreció una fiesta con las antiguas alumnas y se le otorgó la Gran Cruz de Alfonso XII.


title: Alberta Giménez

text: Entregó su alma a Dios el 21 de diciembre de 1922 en Palma. Sus restos se encuentran en la capilla de la Casa Madre de La Pureza de María en Palma, en la Calle de La Pureza.


title: Alberta Giménez

text: Su pensamiento pedagógico sorprende debido a la actualidad de sus propuestas, basadas en cuatro puntos:


title: Alberta Giménez

text: La finalidad de la obra educativa de Cayetana Alberta Giménez Adrover no es sólo llegar a los alumnos y a través de los alumnos hasta sus padres, sino también abrirse a toda la sociedad porque está sujeta a una educación claramente humanista, plenamente vigente y actual.


title: Alberta Giménez

text: El 31 de diciembre de 2005 fue proclamada hija ilustre de Palma de Mallorca. Actualmente, treinta obras educativas repartidas por Europa, América y África testimonian la vivencia de un ideal: la formación integral de la persona.


title: Alberta Giménez

text: Abierto el proceso de beatificación, el 22 de marzo de 1986 fue declarada venerable por el papa Juan Pablo II. En el 2004, una comisión de médicos declaró que no encontraba explicación a una curación que el enfermo, Antoni Mas, atribuía a la intercesión de Alberta Giménez; este testimonio y muchos otros mantienen abierto el camino hacia la beatificación.


title: Alberta Giménez

text: Oración para encomendarse a Madre Alberta y obtener su beatificación: Señor y Dios nuestro, que nos diste a Madre Alberta como ejemplo de amor y servicio a la Iglesia, dígnate enaltecerla con la gloria de los santos y concédeme por su intercesión la gracia que confiadamente te pido. Así sea. Padre nuestro. Ave María. Gloria.


title: Jan Brueghel el Viejo

text: Jan Brueghel el Viejo (pronunciación: /jɑn ˈbɾøːɣəl/; Bruselas, 1568-Amberes, 1625) fue un pintor flamenco, hijo de Pieter Brueghel el Viejo y padre de Jan Brueghel el Joven. Fue apodado Brueghel "el Terciopelo", "la Flor" o "el Paraíso", debidos los dos últimos nombres a sus temas favoritos y el primero por su dominio en la pintura de telas.


title: Jan Brueghel el Viejo

text: Prolífico pintor de naturalezas muertas, a menudo de flores y paisajes, creó un estilo más independiente del de su padre que el de su hermano Pieter el Joven. Sus primeras obras a menudo son paisajes con escenas bíblicas o históricas, en particular escenas boscosas. Más tarde evolucionó a pintura de paisaje puro, o vistas urbanas, y hacia naturalezas muertas al final de su carrera.


title: Jan Brueghel el Viejo

text: Muchos de sus cuadros son colaboraciones en los que otros autores, como Peter Paul Rubens, Hendrick de Clerck, Frans Francken el Joven, Paul Brill y Hendrick van Balen pintaban las figuras, encargándose él de los paisajes y flores. Mientras que en sus colaboraciones los paisajes fueron hechos generalmente por Brueghel, los papeles fueron invertidos cuando él trabajó con Joos de Momper puesto que era Brueghel que pintó las figuras en los paisajes pintados por de Momper.


title: Jan Brueghel el Viejo

text: Jan Brueghel el viejo fue un artista versátil que practicó en muchos géneros e introdujo varios temas nuevos en el arte flamenco. Logró un excelente dominio técnico, que le permitió representar materiales, animales y paisajes con una precisión notable y un alto grado de acabado. Tenía una técnica miniaturista lograda que le permitía conseguir una descripción precisa de la naturaleza. Jan Brueghel trabajaba para una clientela selecta de mecenas aristocráticos y coleccionistas para crear imágenes más caras y exclusivas. Sus paisajes paradisíacos, apelaron a las preferencias estéticas de los aristócratas que aman coleccionar objetos tan preciosos. Sus obras a menudo pintadas sobre cobre, eran objetos de lujo destinados al simple placer de mirar y contemplar.


title: Jan Brueghel el Viejo

text: Como era un artista con una amplia gama de habilidades, trabajó con varios colaboradores en varios géneros. Sus colaboradores incluyeron a los paisajistas Paul Brill y Joos de Momper, los pintores de figuras Frans Francken el Joven, Hendrick de Clerck, Pieter van Avont y el pintor arquitectónico Paul Vredeman de Vries.


title: Jan Brueghel el Viejo

text: La producción del taller de Jan Brueghel el Joven contribuyó a la amplia distribución de sus creaciones.


title: Monte Abantos

text: El monte Abantos es una montaña de la sierra de Guadarrama en el sistema Central, cadena que recorre de este a oeste el centro de la península ibérica, en España. La mayor parte de la montaña se encuentra en el término municipal madrileño de San Lorenzo de El Escorial, con parte de su ladera oeste en la provincia castellanoleonesa de Ávila.


title: Monte Abantos

text: Es uno de los más importantes de la sierra de Guadarrama (perteneciente al sistema Central). Tiene una altitud de 1753 metros. La vertiente norte de la montaña está en el valle de Cuelgamuros. Una pequeña parte del monte al oeste de la cima pertenece a la provincia de Ávila (Castilla y León).


title: Monte Abantos

text: Es una montaña de un contorno suave y una de las que mejor se ven y diferencian de la sierra de Guadarrama. Casi toda la totalidad de sus laderas están cubiertas por pinares, algunos de ellos de repoblación. En su ladera oeste está el puerto de Malagón, famoso por ser una de las más duras etapas de montaña de la Vuelta Ciclista a España.


title: Monte Abantos

text: El Monte Abantos se denomina así por el ave alimoche o abanto, también conocido como buitre egipcio, ya que en esta parte de la sierra, en tiempos del rey Felipe II, era habitual divisarlos.


title: Monte Abantos

text: El monte Abantos también recibió el nombre de "Buen Monte del Oso", debido a la abundancia de especies de caza mayor.


title: Monte Abantos

text: Se encuentra protegido por la Comunidad de Madrid, mediante su inclusión dentro del Paraje Pintoresco del Pinar de Abantos y Zona de La Herrería. También forma parte del Territorio Histórico de "El Escorial: Monasterio, Sitio y Entorno Natural y Cultural", declarado Bien de Interés Cultural por la Comunidad de Madrid, mediante decreto 52/2006.


title: Monte Abantos

text: Esta formación montañosa tiene una gran importancia histórica. Su ladera sur fue elegida por el rey Felipe II para construir el Monasterio de El Escorial, obra del siglo . Alrededor de este edificio surgió el actual municipio de San Lorenzo de El Escorial, el principal núcleo urbano de su entorno. En su vertiente septentrional, en el paraje de Cuelgamuros, se encuentra el Valle de los Caídos.


title: Monte Abantos

text: El 21 de agosto de 1999 su ladera este sufrió un devastador incendio forestal provocado intencionadamente. Se calcinaron 450 hectáreas de bosque de pino silvestre y resinero, calcinándose 170 000 árboles, además de destrozarse los hábitats de muchos animales y aves. Hoy en día crecen los pinos plantados en la repoblación (iniciada en el otoño de 2000), aunque las actuaciones llevadas a cabo por la Consejería de Medio Ambiente para dicha reforestación fueron muy criticadas ya que no se tuvo en cuenta la regeneración natural que ya se estaba produciendo.


title: Monte Abantos

text: El ascenso más corto se realiza por la ladera sur, saliendo del puerto de Malagón, situado a 1533 metros de altitud en la carretera vieja que une San Lorenzo de El Escorial con Peguerinos. De ahí sale una pista forestal que conduce a la cima tras atravesar varios miradores y praderas. La ruta no entraña dificultades considerables.


title: Monte Abantos

text: Existen también varios caminos que salen desde San Lorenzo de El Escorial y su entorno, aunque el desnivel acumulado en estos casos es bastante superior al de la ascensión que sale del puerto de Malagón.


title: Monte Abantos

text: Existen rutas que parten de San Lorenzo y recorren el monte Abantos diseñadas por el Centro de Educación Ambiental Arboreto Luis Ceballos situado en dicho Monte; así encontramos las sendas: «Un paseo de ida y vuelta hasta el Arboreto Luis Ceballos», «De la solana del Arboreto a la umbría del Trampalón», «Una herencia forestal» (senda de los rodales) y «Senda del agua».


title: Monte Abantos

text: En la cima del Abantos hay una estación meteorológica. El panel reflector de señal electromagnética amarillo, característico de este monte, fue desmontado.


title: Monte Abantos

text: El Alto de Abantos, también conocido como puerto de Malagón, ha sido y es un puerto de montaña de gran importancia en el panorama ciclista español. Un gran número de ediciones de la Vuelta a España han pasado por Abantos y ha sido final de etapa en muchas ocasiones.


title: Monte Abantos

text: Está considerado un puerto de primera categoría, es por ello que grandes ciclistas han ganado en su cumbre, como Roberto Laiseka en 1999, Gilberto Simoni en 2001 o Samuel Sánchez en 2007.


title: Monte Abantos

text: Aun así, el ciclista que más ha destacado en esta cumbre es Roberto Heras, primero con su victoria en 2000, pero sobre todo en la cronoescalada de 2003 donde una espectacular ascensión le hizo proclamarse campeón de la Vuelta ante Isidro Nozal, que era el líder a falta de la disputa de una sola etapa.


title: El secreto de Maston

text: El secreto de Maston o Sin arriba ni abajo ("Sans dessus dessous") es una novela de Julio Verne publicada el 7 de noviembre de 1889. Narra nuevas aventuras de los protagonistas de "De la Tierra a la Luna".


title: El secreto de Maston

text: Obra escrita a partir de los cálculos del ingeniero francés Albert Badoureau. La edición original incluía un capítulo suplementario con cálculos y cifras (firmado por el propio Badoureau), desaparecido en las siguientes ediciones.


title: El secreto de Maston

text: En la novela se nos presenta una misteriosa asociación estadounidense (la "North Polar Practical Association") que, en pública subasta ante las principales potencias del mundo, compra las tierras del Polo Norte: tal como hace saber a través de los medios de comunicación, su principal interés es hacer práctica la explotación de los recursos naturales del Polo, especialmente la hulla, y otros minerales tan necesarios como ella, por medio de técnicas de su propia invención.


title: El secreto de Maston

text: Tras la adquisición y el pago, se descubre que tras este nombre se esconden los miembros del "Gun Club", grupo formado por artilleros estadounidenses retirados cuya presidencia ostenta Impey Barbicane, el mismo hombre que veinte años atrás (junto con sus demás compañeros) lanzó con éxito un proyectil hacia la Luna desde la Florida, trama narrada en las novelas "De la Tierra a la Luna" (1865) y "Alrededor de la Luna" (1870).


title: El secreto de Maston

text: La idea de J. T. Maston, el matemático del club, es simple: por medio de un gigantesco cañón de 27 metros de diámetro y 600 de profundidad, excavado en la ladera sur del monte Kilimanjaro, se pretende lanzar un proyectil de 180.000 toneladas de peso capaz de enderezar —con su potente retroceso— el eje de la Tierra; de este modo, las regiones polares dejarían de estar heladas y se harían practicables a la explotación minera. Por desgracia, el resto del planeta sufriría las consecuencia de este súbito cambio, y quedarían inundadas muchas regiones costeras; y otras, más elevadas, casi sin aire, debido al cambio de altitud.


title: El secreto de Maston

text: Después de diversas aventuras, los protagonistas, escondidos en el corazón de África bajo las laderas del Kilimanjaro, hacen el disparo pero sin conseguir nada; el porqué nos lo explica el autor al final de la obra: un despiste accidental al inicio de la novela (el borrado accidental de tres ceros en la longitud de la circunferencia de la Tierra, despiste que se elevó al cubo a lo largo de los cálculos) ocasiona un enorme error, de tal manera que los efectos del disparo son inapreciables: corrigiendo los cálculos al final, Maston cae en la cuenta de que el tamaño y la potencia apropiados para que un cañón logre el efecto deseado está fuera de las posibilidades tecnológicas y materiales del "Gun Club".Verne presenta varios argumentos novedosos: el uso cotidiano del teléfono para las comunicaciones más intrascendenes (como el coqueteo del matemático J. T. Maston con la millonaria señora Scorbitt), el poder creciente de la artillería a finales del siglo XIX, el ilimitado poder del dinero, la posibilidad de diseñar explosivos más potentes "de diseño" a partir de la química orgánica (idea que mejorará y ampliará en su novela "Ante la bandera" (1896), la Tierra como planeta o ecosistema cerrado (en el cual cualquier pequeño cambio para mal repercute en el resto del mismo), o el peligro que supone el mal uso de la tecnología y de la ciencia.


title: Grabación perpendicular

text: Grabación perpendicular o PMR (del inglés "Perpendicular Magnetic Recording") es una tecnología para la grabación de datos en discos duros, demostrada como ventajosa por primera vez por el Profesor Shun-ichi Iwasaki del Instituto de Tecnología Tohoku en Japón en 1976.


title: Grabación perpendicular

text: Se espera que la grabación perpendicular sea capaz de aumentar hasta 10 veces la densidad de almacenamiento de la grabación longitudinal para el mismo tipo de medio. Hubo unos primeros intentos de usar este sistema en disquetes en los años 1980 pero el sistema nunca fue seguro. Al día de hoy existe un renovado interés en usarlo para los discos duros, que están alcanzando rápidamente sus límites.


title: Grabación perpendicular

text: Se estima que, con la tecnología actual de discos duros con grabación longitudinal, se alcance un límite de entre 15,5 y 31 Gb/cm² (100 a 200 Gigabits por pulgada cuadrada) debido al efecto superparamagnético, aunque esta estimación está siendo continuamente revisada. Con la grabación perpendicular se esperan alcanzar densidades del orden de 155 Gb/cm² (1 Terabit por pulgada cuadrada).


title: Grabación perpendicular

text: El principal reto a la hora de diseñar medios de almacenamiento magnéticos es mantener la magnetización del medio (que es como se almacena la información) a pesar de las fluctuaciones térmicas. Si la energía térmica disponible es demasiado alta en un punto determinado, habrá energía suficiente para eliminar esta magnetización, con lo que la información almacenada en dicho punto se perderá. Ya que la energía necesaria para eliminar la magnetización de una determinada región magnética es proporcional al tamaño de dicha región (cuanto mayor sea más estable y por tanto más inmune a la temperatura), hay un tamaño mínimo para estas regiones magnéticas a una determinada temperatura. Si el tamaño cae por debajo de este mínimo, la región podría ser desmagnetizada en cualquier momento por esta energía térmica disponible. La grabación perpendicular mantiene el mismo tamaño de región que en el estándar pero organiza las regiones magnéticas de una forma más eficiente.


title: Grabación perpendicular

text: La explicación sencilla para la ventaja de la grabación perpendicular es que permite mayores densidades de almacenamiento alineando los polos de los elementos magnéticos (que representan bits de información), perpendicularmente a la superficie del disco de grabación, como se muestra en la ilustración. Alinear los bits de esta forma ocupa menos espacio del necesario que si se hace longitudinalmente por lo que pueden ser agrupados, incrementando el número de elementos magnéticos que pueden ser almacenados en un área dada.


title: Grabación perpendicular

text: La explicación real es algo más complicada implicando el uso de materiales magnéticos "más fuertes" (mayor coercitividad magnética) como medio de almacenamiento. Esto es posible gracias al hecho de que, en una disposición perpendicular, el flujo magnético es guiado a través de una capa magnética "más débil" y relativamente gruesa situada justo bajo la capa "más fuerte" (complicando considerablemente y aumentando el grosor total del disco). Esta capa "más débil" puede ser considerada como una parte de la cabeza de escritura, haciendo que esta sea más eficiente y permitiendo la producción de un mayor gradiente de escritura con, esencialmente, los mismos materiales que para las cabezas de escritura longitudinales y permitiendo el uso de medios de mayor coercitividad magnética. Un medio de mayor coercitividad es más estable térmicamente, ya que dicha estabilidad es proporcional al producto del volumen del bit (o grano magnético) por la constante "uniaxial anisótropa" Ku, mayor para los materiales con alta coercitividad magnética.


El Centro de Enseñanza Superior Alberta Giménez es un centro docente adscrito a la Universidad Pontificia Comillas


title: Centro de Enseñanza Superior Alberta Giménez

text: Se crea cuando, en el año 1872, el Ministerio de Instrucción Pública confió a Alberta Giménez la dirección de la primera Escuela Normal de Maestras de Baleares, cargo que ejerció durante cuarenta años, hasta el 1912. En el año 1948 se crea la Escuela Alberta Giménez, la cual, desde octubre de 1972, está ubicada al barrio La Vileta. Fue adscrita a la UIB el 1978 y con la aparición de la LOGSE, pasó a llamarse Escuela Universitaria Alberta Giménez. Desde el curso 2005-2006, es un Centro de Enseñanza Superior, y desde el año 2014 está adscrito a la Universidad Pontificia Comillas.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Bernat Nadal Crespí (Sóller, 5 de abril de 1746 – Palma de Mallorca, 12 de diciembre de 1818), (1794-1818).


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Tras cursar estudios de filosofía y se ordenó sacerdote en 1761. Ganó una beca para el Colegio de Nuestra Señora de la Sapiencia, del cual fue rector y catedrático lulista. Durante seis años fue vicario de la iglesia de Mancor (Mallorca).


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Nadal fue colector de la Colegiata de San Isidro de Madrid, abreviador de la Nunciatura, oficial de la interpretación de lenguas de la primera secretaría del estado durante quince años y canónigo de la iglesia Catedral de Palma de Mallorca.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Dominaba el mallorquín, griego, hebreo, portugués, italiano, inglés, francés y alemán además de latín. A su instrucción en teología, derecho canónico y civil, artes e historia se sumaban los conocimientos de geografía, geometría y álgebra.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Murió, el 12 de diciembre de 1818, a los 72 años.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Nombrado obispo el 20 de abril del 1794, a los 48 años, y consagrado en la Colegiata con el obispo de Osma (Burgos). Llegó a Mallorca a finales de año y su entrada solemne fue el 4 de febrero siguiente.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Como obispo durante 24 años influyó mucho en la diócesis de Mallorca. Durante su obispado se separó de la diócesis mallorquina la isla de Menorca.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Fundó, el 1809, el Real Colegio de La Pureza en Palma para chicas. El colegio cayó en decadencia después de una época de esplendor y en el año 1870, al quedar viuda Alberta Giménez, el obispo de Mallorca, Miguel Salvá Munar le pidió que se hiciera cargo, como directora.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Erigió ocho iglesias y atendió a la formación de un nuevo Catecismo y Ritual.


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Fue diputado en las Cortes de Cádiz por Baleares. Ejerció el cargo de Presidente de las Cortes (24 de septiembre de 1811). Perteneció a las Comisiones sobre:


title: Bernardo Nadal Crespí

text: Como diputado destacamos algunas de sus participaciones:


title: Jardín botánico de Breslavia

text: El Jardín Botánico de Breslavia (en polaco: Ogród Botaniczny we Wrocławiu) es un jardín botánico de unas 7,4 hectáreas, situado en la ciudad de Breslavia (en polaco, Wrocław), capital del voivodato de Baja Silesia, Polonia. El jardín botánico depende administrativamente de la Universidad de Breslavia.


title: Jardín botánico de Breslavia

text: Se fundó en 1811 como un instituto científico de la "Universidad de Breslavia".


title: Jardín botánico de Breslavia

text: El jardín botánico con una extensión de 7,4 hectáreas, y 3,300 m cuadrados de invernaderos y unas 11,5000 especies de plantas, tiene un lago central con forma de U, y las colecciones de plantas se disponen a su alrededor.


title: Coro

text: En canto, se denomina coro, coral o agrupación vocal a un conjunto de personas que interpretan una pieza de música vocal de manera coordinada. Es el medio interpretativo colectivo de las obras cantadas o que requieren la intervención de la voz.


title: Coro

text: El coro está compuesto por diferentes tipos de voces, agrupadas en cuerdas. Cada cuerda agrupa las voces en función del registro o tesitura (intervalo de notas que es capaz de interpretar) de cada una.


title: Coro

text: Los coros se componen habitualmente de cuatro cuerdas: sopranos, contraltos, tenores y bajos. Sin entrar en mucho detalle, podríamos decir que cada cuerda interpreta simultáneamente una melodía diferente, y es gracias a la formación de diferentes acordes que se consiguen los efectos deseados por el autor.


title: Coro

text: La elección de la disposición de los coros viene dada por la relación del espacio y la acústica del auditorio, también por el número de integrantes por cada voz.


title: Coro

text: En general se tiende a la disposición o agrupación por voces graves y agudas o disposición en escala. Esta disposición es paralela a la disposición de los instrumentos de la orquesta y permite un rápido reconocimiento visual por parte del director.


title: Coro

text: La proporción de las voces dentro del coro viene dada por la potencia y número de armónicos de las mismas. Los bajos son los más potentes y armónicos, por tanto será el grupo proporcionalmente más reducido. Una buena proporción sería, aproximadamente, de un 32-35 % de sopranos, un 25-28 % de contraltos, un 18-22 % tanto de tenores como de bajos, teniendo siempre más tenores que bajos.


title: Coro

text: La tipología coral puede clasificarse atendiendo a diversos criterios:Cuando contienen voces de la misma naturaleza, voces blancas o graves a un mismo tiempo. El coro es un juicio colectivo que históricamente nace en el momento en el que un grupo de personas se ponen a cantar juntas bajo unas mismas directrices marcadas por ellas mismas o por la personalidad de un director. El coro fue tomando forma y auge en Grecia, que es donde nacieron varias de las artes. "Coro" proviene del griego "ronda". Los coros griegos eran formaciones de hombres, mujeres, mixtos o de hombres y niños. Cantaban solamente música monódica, normalmente en el teatro. Los coros eran utilizados para adorar a sus deidades (dioses). También en otras culturas como la hinduista se utilizaba el canto, generalmente junto a los mantras. Esta era una manera de adorar a sus dioses. Por medio del canto también se contaban leyendas, como ser la creación del mundo.


title: Coro

text: En el Antiguo Egipto la música era considerada como la jerarquía inmediata al faraón y los principales músicos de la orquesta del palacio real, pero en primer lugar el cantante principal era considerado con rango de parientes del rey. En casi todas estas civilizaciones solo se permitía cantar a los hombres, aunque en Mesopotamia se organizaban coros de mujeres cuando ellas recibían a los hombres que regresaban victoriosos de la guerra. En Mesopotamia la música estaba íntimamente asociada con ritos de adoración a los astros y dioses. El dios Ea era el protector de la música, y se representaba mediante el sonido de un gran tambor. No solo lo adoraban con intervención de la música, sino que lo relacionaban con ella directamente, consideraban que algunos dioses eran músicos según muestran esculturas y relieves.


title: Coro

text: El coro surgió en la antigua Grecia como expresión musical y teatral colectiva, y siguió existiendo en Roma, donde consta su presencia en actos musicales de circo Flavio, en la época del emperador Claudio.


title: Coro

text: Ligado en la Edad Media a las funciones litúrgicas, el coro fue adquiriendo mayor importancia gracias a la polifonía en los dos siglos que precedieron al renacimiento. En la Edad Media se forman coros en las iglesias y monasterios para acompañar a la liturgia, normalmente integrados solo por hombres (monasterios masculinos y catedrales) o solo mujeres (monasterios femeninos). En la liturgia habitual respondía y cantaba todo el pueblo conjuntamente (hombres y mujeres). Es también la Edad Media la que inventa una notación musical que llega hasta nuestros días y que nos permite construir el repertorio coral.


title: Coro

text: A principios del siglo X ―en el periodo conocido como Ars antiqua― aparece la polifonía, que permite el desarrollo de las agrupaciones vocales. Se canta en principio a dos voces y más tarde a tres y cuatro voces, aunque no en forma de coro sino de solistas (tríos y cuartetos).


title: Coro

text: En los siglos XIV y XV, en el periodo conocido como Ars nova, los niños pasan a formar parte de los coros, constituyendo las voces agudas de las obras polifónicas. En el siglo XVI aumenta el número de integrantes y se nombran las voces según su tesitura ("cantus", "altus", "tenor" y "bassus").


title: Coro

text: En los siglos XVII y XVIII, en los periodos denominados Barroco y Clasicismo, los coros siguen aumentando el número de integrantes y las voces que designan su tesitura son nombradas con los términos actuales (soprano, contralto, etc.). Aumenta el número de partes vocales reales. Es la época de las grandes obras corales de Händel, Bach, Vivaldi, Haydn y Mozart.


title: Coro

text: En el siglo XIX, durante el romanticismo, se da una revolución en el mundo coral con la megalomanía de los conjuntos corales que llegan a agrupar a más de ochocientos integrantes y el fenómeno de socialización, siendo los coros considerados como medios de solidaridad y formación de los individuos. El siglo XX continúa con el fenómeno de socialización.


title: Coro

text: Los coros litúrgicos católicos de la Edad Media y del Renacimiento requerían una escritura exclusivamente para voces masculinas. Eso hace que para los coros de aficionados actuales, las voces graves sean muy graves y que las voces agudas sean el equivalente de una contralto femenina, que es la altura máxima a la que podía llegar razonablemente un falsetista. Eso hace a su vez que las partituras escritas deban transcribirse una tercera mayor o una cuarta justa por encima de la tonalidad original, para poder ser interpretadas por coros modernos a voces mixtas. Un ejemplo es el motete "Sicut Cervus Desiderat", de Palestrina, cuya versión moderna editada en Italia hacia 1930 está escrito en la tonalidad de "fa" mayor, y que versiones adaptadas a coros de aficionados transcriben a "la" mayor. Algunos directores de coro usan falsetistas varones cantando la voz de contraltos en obras de ese período. A diferencia de una contralto femenina, cuyo tono es neutro o sombrío sobre todo en el registro medio y grave, los falsetistas le infunden a la cuerda un color sumamente especial, rico en armónicos.


title: Soledad Becerril

text: María Soledad Becerril Bustamante, marquesa consorte de Salvatierra (Madrid, 16 de agosto de 1944) es una política (UCD y PP) y profesora española. En 1981 fue nombrada ministra de Cultura, convirtiéndose en la primera mujer en ocupar una cartera ministerial desde la Segunda República. En 1995 se convirtió en la primera mujer en ocupar la alcaldía de Sevilla. En 2012 fue la primera mujer en ocupar el cargo de defensora del Pueblo, puesto que asumió hasta el 21 de julio de 2017.


title: Soledad Becerril

text: Hija de Enrique Becerril y Antón-Miralles y de su esposa, María Bustamante y Polo de Bernabé. Es la menor de cuatro hermanos.


title: Soledad Becerril

text: Licenciada en Filosofía y Letras, especializada en filología inglesa por la Universidad de Madrid, completó sus estudios en la Universidad de Columbia. Fue profesora en la Universidad de Sevilla. Fundó en Sevilla la revista de información andaluza "La Ilustración Regional", de la que fue consejera delegada. En 1974, ingresó en la Federación de Partidos Demócratas y Liberales, integrándose después en el Partido Demócrata de Andalucía que posteriormente se integró en la Unión de Centro Democrático. Fue elegida Diputada en las elecciones generales de 1977 y en la primera legislatura por la UCD. En la cuarta, quinta y sexta legislaturas fue elegida diputada en las filas del Partido Popular. Formó parte de la ponencia encargada de redactar el Estatuto de Autonomía de Andalucía.


title: Soledad Becerril

text: Durante la primera legislatura fue nombrada por Leopoldo Calvo-Sotelo ministra de Cultura en diciembre de 1981, siendo la primera mujer que accedía al Consejo de Ministros desde la Segunda República, cuando lo fueron la anarquista Federica Montseny y, ya en el exilio, la republicana Victoria Kent. Permaneció en este cargo hasta diciembre de 1982, cuando tomó posesión el primer gobierno de Felipe González.


title: Soledad Becerril

text: Fue alcaldesa de Sevilla desde 1995 a 1999, siendo la primera (y la única hasta la fecha) en ocupar dicho cargo. En 2004 fue elegida senadora por la provincia de Sevilla y en 2008, diputada por la Circunscripción electoral de Sevilla.


title: Soledad Becerril

text: El 29 de junio de 2012 fue designada para el cargo de defensora del Pueblo de España, siendo la primera mujer elegida para ocupar este puesto. En junio de 2017 anunció su renuncia tras cinco años en el cargo, que se hizo efectiva el 21 de julio.


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: Agustín Gabriel de Montiano y Luyando (Valladolid, 28 de febrero de 1697 – Madrid, 1 de noviembre de 1764) fue un historiador, crítico y dramaturgo español perteneciente al Neoclasicismo, primer director de la Real Academia de la Historia.


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: Secretario de la cámara de Gracia y Justicia y secretario de Estado de Felipe V, fue amigo y mentor de Nicolás Fernández de Moratín, protector de su sobrino Eugenio de Llaguno y Amírola y colaborador del padre Martín Sarmiento, así como fundador y secretario de la Academia del Buen Gusto (1749 a 1751), amparada por la Condesa de Lemos, Josefa de Zúñiga y Castro, que consagró el estilo rococó e introdujo el Neoclasicismo.


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: Fundó la Real Academia de la Historia (1735) y fue su primer director (1738). Allí propuso trabajar en un "Diccionario histórico-crítico de España" para desterrar "las ficciones de las fábulas" y que a los acontecimientos se les diera "la más exacta cronología" con las "necesarias noticias geográficas antiguas y modernas". Los académicos, según la propuesta hecha por Montiano en 1735, formaron un plan en varias secciones o materias: geografía, origen de España, sucesión e historia de sus reyes, costumbres, leyes, rentas reales, comercio, varones ilustres y otras más que permitieran compendiar todo el saber sobre el pasado, después de someterlo a revisión científica, para separar lo cierto de lo falso; así, los académicos pensaban contribuir a que se desterrasen "las fábulas introducidas por la ignorancia o por la malicia". Con el tiempo este proyecto se restringió y los académicos se dedicaron a la formación de un "Diccionario geográfico de España" que, pese al gran empeño de Pedro Rodríguez Campomanes mientras fue director entre 1764 y 1797, solo logró publicar dos tomos en 1802 correspondientes a las tres provincias vascongadas y a Navarra.


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: Montiano fue también miembro, como su joven amigo y discípulo Nicolás Fernández de Moratín, de la Academia de la Arcadia de Roma bajo el nombre de "Leghinto Dulichio". Amigo también de Ignacio de Luzán, teorizó sobre el teatro neoclásico en dos discursos que fueron traducidos al francés ("Dissertation sur les tragedies espagnoles traduites del'espagnol par M. d'Hermilly"; París: chez J.F. Quillau, 1754) y tenidos en cuenta por Gotthold Ephraim Lessing en su "Werke" (1794).


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: A causa de su excesiva preocupación por el orden y las reglas es incapaz de apreciar el valor de los clásicos españoles, llegando, en la "Aprobación" que escribe a la edición del "Quijote" de Avellaneda, a considerar esta novela muy superior a la de Cervantes: «"Ningún hombre juicioso fallará en pro de Cervantes si formase el cotejo de las dos segundas partes"».


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: En el "Discurso sobre las tragedias españolas" (1750) que precede a su tragedia "Virginia" hizo la historia de este género dramático en España; "Virginia" trata sobre el abuso del poderoso Claudio sobre la supuesta esclava Virginia, cuyo padre prefiere sacrificarla antes que dejarla en manos del tirano.


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: En un segundo "Discurso segundo sobre las tragedias españolas" (1753) que precede a su tragedia "Ataúlfo" trató sobre problemas de escenificación y declamación y editó por vez primera la partida de bautismo de Miguel de Cervantes en Alcalá de Henares. La tragedia trata sobre Ataúlfo y su esposa Placidia, víctimas de los planes urdidos contra él por sus enemigos. Estos discursos suscitaron cierta polémica y escribió contra ellos un tal Jaime Doms, siendo defendido Montiano por un tal Domingo de Guevara en su "Examen: el más crítico y gracioso que hasta ahora han hecho los mejores escritores de la carta escrita por Jayme Doms, contra el discurso sobre las tragedias españolas, y la Virginia del señor Don Agustin de Montiano y Luyando", Madrid: por Joseph Herrera, 1789.


title: Agustín de Montiano y Luyando

text: Junto con Ignacio de Luzán, Pedro Estala, y Leandro Fernández de Moratín, Agustín Montiano es uno de los principales teorizadores sobre el género dramático del siglo XVIII español; se fijó más en el teatro humanístico trágico del siglo XVI que en el del Siglo de Oro, aunque alude a la intensidad de los efectos dramáticos de Lope de Vega, Luis Vélez de Guevara y otros autores. Con su presencia puede considerarse el neoclasicismo como una realidad en la vida literaria española; sus comedias se someten a las tres unidades, pero carecen de interés escénico, no llegaron a representarse y son defectuosas en su versificación. Más adelante parece que cambió la orientación de su gusto, pues dice «"Yo seguí en otro tiempo la opinión de los franceses, pero abracé después la inglesa"». Marcelino Menéndez Pelayo estimó que esta declaración debía referirse al teatro de Joseph Addison y John Dryden, y no al teatro de Shakespeare. En 1754 fue elegido consiliario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Falleció diez años después, en 1764; su discípulo Cándido María Trigueros lloró su muerte en una elegía cuya publicación el resentido Pedro Rodríguez Campomanes impidió.


title: Revolución española de 1854

text: La Revolución de 1854, también conocida con el nombre de Vicalvarada —por haberse iniciado con el enfrentamiento entre las tropas sublevadas al mando del general Leopoldo O'Donnell y las tropas gubernamentales en las cercanías del pueblo madrileño de Vicálvaro— fue un pronunciamiento militar seguido de una insurrección popular, que se produjo entre el 28 de junio y el 28 de julio de 1854 durante el reinado de Isabel II. Se puso fin así a la década moderada (1844-1854) y se dio paso al bienio progresista (1854-1856).


title: Revolución española de 1854

text: El antecedente más inmediato se produjo el 20 de febrero de 1854 cuando militares adeptos al Partido Democrático trataron de llevar a término una sublevación en Zaragoza, con el apoyo de elementos civiles como Eduardo Ruiz Pons, pero fracasaron.


title: Revolución española de 1854

text: La violación de los usos parlamentarios por parte de la Corona al final de la década moderada provocó el acercamiento entre los moderados del general Ramón María Narváez y los moderados "puritanos" de Joaquín Francisco Pacheco y Ríos Rosas con los progresistas encabezados por el general Baldomero Espartero y Salustiano de Olózaga, que llegaron a formar un comité electoral para presentar candidaturas conjuntas en las elecciones cuyo objetivo era la conservación del régimen representativo que veían en peligro. Asimismo los "puritanos" Ríos Rosas y Pacheco entraron en contacto con varios militares afectos, como el general O'Donnell, y progresistas, como los generales Domingo Dulce y Ros de Olano, para organizar un pronunciamiento cuyo objetivo era obligar a la reina Isabel II a sustituir el gobierno del conde de San Luis, que carecía de apoyo en las Cortes y que solo se sustentaba por la confianza de la Corona, por otro de "conciliación liberal" que recuperara la letra y el "espíritu" de la Constitución de 1845. El pronunciamiento lo inició el general O'Donnell el 28 de junio de 1854, pero el enfrentamiento dos días después con las tropas fieles al gobierno en la localidad cercana a Madrid de Vicálvaro -lo que dará nombre a la rebelión: "La Vicalvarada"- resultó indeciso -ambos bandos se proclamaron vencedores-, por lo que las fuerzas de O'Donnell se retiraron hacia el sur vagando por La Mancha y encaminándose a Portugal, aguardando que otras unidades militares se sumaran al movimiento. En su persecución salieron las tropas del gobierno, dejando desguarnecida la capital, un hecho que resultaría decisivo en los acontecimientos posteriores. Ante el fracaso del pronunciamiento, los militares que lo encabezaron buscaron el apoyo popular. El general O'Donnell se reunió con el general Serrano en Manzanares quien le convenció de que era necesario dar un giro al movimiento ofreciendo cambios políticos "que no figuraban en sus intenciones iniciales". Así surgió el Manifiesto de Manzanares redactado por un joven Antonio Cánovas del Castillo, donde se planteaba la «"conservación del trono, pero sin camarilla que lo deshonre"» y se prometía la rebaja de los impuestos y el restablecimiento de la Milicia Nacional, dos viejas aspiraciones de progresistas y demócratas. De esta forma, según Jorge Vilches, los conjurados pretendían "agrupar a la oposición al Gobierno del conde de San Luis y conseguir más elementos de presión sobre la reina". El Manifiesto se hizo público el 7 de julio y en él se prometía la ""regeneración liberal"" mediante la aprobación de nuevas leyes de imprenta y electoral, la convocatoria de Cortes, la descentralización administrativa y el restablecimiento de la Milicia nacional, todas ellas propuestas clásicas del Partido Progresista.


title: Revolución española de 1854

text: Fue entonces cuando empezó la segunda fase de la que se llamaría después la "revolución de 1854" cuyo protagonismo correspondió a los progresistas y a los demócratas que iniciaron la insurrección el 14 de julio en Barcelona -donde revistió especial gravedad por la participación de los obreros- y el 17 de julio en Madrid -donde la difusión desde mediados de julio del Manifiesto de Manzanares movilizó a las clases populares azotadas por el paro y donde fueron asaltados los palacios del marqués de Salamanca-, y del propio presidente del gobierno, el Conde de San Luis, entre otros, así como el de la reina madre María Cristina de Borbón, que tuvo que refugiarse con sus hijos en el Palacio de Oriente; asimismo fue asaltada la cárcel del Saladero para liberar a los demócratas Nicolás María Rivero y Sixto Cámara-. La sublevación de Barcelona y de Madrid fue secundada en otros lugares donde también se formaron juntas, como en Valencia o en Valladolid -en esta última ciudad la insurrección tomó el carácter de motín antifiscal al grito de «"más pan y menos consumos"», lo mismo que ocurrió en otras ciudades leonesas, castellanas y asturianas-. Según algunas fuentes no contrastadas, los sublevados pretendían además del restablecimiento de la Milicia Nacional, la supresión de la Constitución moderada de 1845 y una amplia amnistía para los presos políticos. También hubo alzamientos en Zaragoza y Logroño. Según esas mismas fuentes el pronunciamiento fue financiado por distintos sectores económicos y, sobre todo, por el banquero Juan Bruil.


title: Revolución española de 1854

text: Ante el empeoramiento de la situación, la reina destituyó el día 17 de julio al conde de San Luis sustituyéndolo por el general Fernando Fernández de Córdova que formó un gobierno en el que había moderados "puritanos" y progresistas pero a los dos días cedió la presidencia al duque de Rivas. Este solo duró dos días más ya que la revuelta popular -Madrid el 18 de julio estaba lleno de barricadas- hizo imposible que los militares pronunciados O'Donnell y Serrano pudieran aceptar el arreglo de compromiso que le ofreció el gobierno. El duque de Rivas intentó reprimir la sublevación popular -por lo que su gobierno fue conocido como «ministerio metralla»- esperando la vuelta de las tropas que habían salido de Madrid.


title: Revolución española de 1854

text: Finalmente la reina, tal vez aconsejada por su madre, se decidió a llamar al general Baldomero Espartero, retirado en Logroño, para que formara gobierno, a la vez que pedía a O'Donnell que regresara a la corte. Para aceptar el cargo, Espartero exigió la convocatoria de Cortes Constituyentes, que la reina madre María Cristina respondiese de las acusaciones de corrupción y que Isabel publicase un manifiesto reconociendo los errores cometidos. La reina aceptó todas las condiciones y el 26 de julio publicó el manifiesto dirigido al país en el que decía:


title: Revolución española de 1854

text: El 28 de julio el general Espartero hacía su entrada triunfal en Madrid aclamado por la multitud, abrazándose con su antiguo enemigo el general O'Donnell. Así dio comienzo el bienio progresista,marchando María Cristina de Borbón al exilio en Francia.


title: Béthune

text: Béthune es un municipio de Francia situado en el departamento de Paso de Calais (62) y en la región de Norte-Paso de Calais.


title: Béthune

text: Betún es una ciudad agradable y rica por su patrimonio arquitectónico y su historia.


title: Béthune

text: Tiene una magnífica plaza, todavía adoquinada, alrededor de la que los comercios y "cafés" dan vida a la ciudad. En su centro, con 33 metros de alto y 133 escalones, se alza orgullosamente el beffroi, la torre o campanario civil que vela todavía sobre los habitantes. Su carillón inimitable se compone de 35 campanas.


title: Béthune

text: Béthune se ubica sobre un modesto promontorio (altitud: 42 m) que marca la última ondulación de las colinas del Artois, situadas al sur. Al norte de la ciudad, con su bajo país (“Bas-Pays de Béthune”), comienza a extenderse la vasta llanura de Flandes.


title: Béthune

text: Béthune está comunicada por la Autopista A26/E15 (Troyes-Calais vía Reims y Arrás), llamada "Autopista de los Ingleses", por el ferrocarril Arrás-Dunkerque y también por el canal Dunkerque-Escalda para el transporte de flete. El aeropuerto más cercano es el de Lille-Lesquin.


title: Béthune

text: En coche, Béthune está a unos 30 minutos de Arrás (capital del departamento), 40 minutos de Lille (capital de la región) y 2 horas de París (capital del país). Varios enlaces diarios directos por tren de alta velocidad en el trayecto París-Dunkerque ponen Béthune a 90 minutos de la capital francesa. También es posible tomar el TGV en Arrás (2.ª estación TGV de la región) dejando París a tan sólo 45 minutos en tren.


title: Béthune

text: Siglos VI-VII: Primeros rastros de habitantes.


title: Béthune

text: Hacia 502: El Obispo de Arrás manda construir la Iglesia San Vaast, dedicada a la Santa Virgen.


title: Béthune

text: En 940: Primeros indicios escritos haciendo referencia al Señorío de Béthune.


title: Béthune

text: En 970: Primera referencia al Castillo.


title: Béthune

text: Siglo XII: Codiciada, Béthune es defendida por sus "burgueses" (habitantes del burgo) contra el ejército flamenco. El burgo fortificado sobre 25 hectáreas se abría por cinco puertas. Las fortificaciones de la ciudad fueron mejoradas y reforzadas con el paso de los siglos.


title: Béthune

text: En 1222: El castillo es reconstruido y cercado con tres murallas sobre tres lados.


title: Béthune

text: En 1297: Guy de Dampierre, conde de Flandes, desafía al Rey Felipe IV de Francia. El Rey se apodera de las plazas más fuertes de Flandes. Los "burgueses de Béthune" aprovechan la ocasión para sublevarse contra la autoridad del Conde de Flandes y someterse al Rey de Francia.


title: Béthune

text: Siglos XIV-XV: (Guerra de los Cien Años) Todos los habitantes defienden con tenacidad la ciudad frente a los ataques del ejército flamenco. En recompensa, los "burgueses de Béthune" les permiten la construcción de una atalaya con derecho de campana y de prisión. La primera atalaya de madera es destruida en un incendio. Es reconstruida en gres en 1388.


title: Béthune

text: En 1500: Béthune está bajo la dominación española. Carlos Quinto refuerza las fortificaciones, manda desplazar la iglesia San Vaast dentro del recinto fortificado y planifica el canal de la Lawe.


title: Béthune

text: Béthune conoce una expansión importante con el desarrollo de la industria textil y el comercio del grano. Esto favorece la instalación de muchos gremios: tintorería, curtiduría...


title: Béthune

text: En 1645: La ciudad es asediada por las tropas francesas y debe capitular. Luis XIV pone fin a las pretensiones españolas por el Tratado de los Pirineos (1659) y las murallas de la ciudad son reforzadas bajo la dirección de Vauban.


title: Béthune

text: Pero las guerras no cesan. El ejército de los Aliados, comandado por los Holandeses, asedia la ciudad en 1710 y Béthune es neerlandesa durante casi 3 años.


title: Béthune

text: Al igual que todo el Reino de Francia, Béthune sufre la agitación de la Revolución francesa: expulsión de las congregaciones religiosas, exilio de las familias aristocráticas, insurrecciones.


title: Béthune

text: Ciudad histórica y burguesa donde tenían lugar los mercados agrícolas, Béthune no se transforma en ciudad minera durante la época de desarrollo de los establecimientos hulleros del siglo XIX. Cierto es que recibe la sede de una compañía de explotación hullera, pero ningún pozo es instalado en su territorio. Por el contrario, muchos pueblos rurales aledaños conocen la metamorfosis minera, contribuyendo a la formación de una verdadera aglomeración alrededor de Béthune que refuerza así su papel de centro de comercios y de servicios.


title: Béthune

text: En los años 1960 y en el marco de la reconversión industrial de la cuenca minera, la ciudad acoge varias grandes fábricas mecánicas y químicas. Béthune llega a ser, después de Clermont-Ferrand, el 2º sitio francés en la fabricación de neumáticos (de la marca "Bridgestone", antaño "Firestone").


title: Béthune

text: La industria agroalimentaria es representada por una unidad importante de transformación de patatas (fritas congeladas, purés deshidratados, etc.) que al año trata 120.000 toneladas llegadas de las explotaciones agrícolas de la región.


title: Béthune

text: Desde hace tiempo, Béthune tiene puerto de navegación interior y también alberga la "Cámara de Comercio e Industria de Béthune" que administra en particular el puerto fluvial de Béthune-Beuvry.


title: Béthune

text: Béthune forma parte de la communauté d'agglomération del Artois que agrupa 59 comunas, o sea 200.000 habitantes. Es también la capital de un arrondissement que cuenta 279.783 habitantes repartidos en 14 cantones.


title: Béthune

text: Después del censo en enero de 2009, Béthune cuenta con una población de 27.108 habitantes. Informaciones obtenidas de: Mérimée, base de datos del Ministerio de la Cultura de Francia


title: Béthune

text: Schwerte () 1960


title: Béthune

text: Hastings () 1966


title: Real Colegio de La Pureza

text: El Colegio de La Pureza fundado en Palma de Mallorca en el 1809 por el obispo de Mallorca Bernardo Nadal Crespí. El obispo siguiente durante los años 1819-1824 fue Pedro González Vallejo, el cual dinamizó el Colegio. Y en el 1829, Fernando VII, Rey de España, concedió el título de Real cuando era obispo en este momento Antonio Pérez de Hirias. En el 1851, el obispo Rafael Manso precisó los estatutos del Real Colegio.


title: Real Colegio de La Pureza

text: Todos los obispos lo habían protegido y considerado suyo; los reyes de España y los Gobiernos de la nación le habían concedido privilegios, las maestras se habían consagrado a la educación de la juventud femenina con cuerpo y alma con los votos de castidad, pobreza y obediencia; las familias distingidas confiaron la educación de sus hijas. La fama de sus labores y bordados llegó fuera de a las islas.


title: Real Colegio de La Pureza

text: Dieron a la Historia del Arte el cuadro de Rebeca, digno de figurar en los mejores museos europeos.


title: Real Colegio de La Pureza

text: Algunos gobiernos menguaron las dotaciones del fundador hasta llegar a suprimirlas. La política española movió los cimientos, las nuevas maestras no vivían según los objetivos del Instituto y la disciplina se relajó.


title: Real Colegio de La Pureza

text: El 16 de julio de 1852 el obispo Salvá intentó levantar el colegio dando la dirección a las religiosas del Sagrado Corazón. Las hijas de la nobleza volvieron a llenar el Colegio pero el 13 de abril de 1854, las religiosas abandonaron la isla. En el mes de julio siguiente intentó agregar el Colegio al Instituto del Corazón de María y en enero de 1859 intenta la anexión al colegio de Barcelona.


title: Real Colegio de La Pureza

text: El obispo quería que las religiosas de Nuestra Señora de Loreto dirigieran el Colegio pero después de visitarlo se negaron.


title: Real Colegio de La Pureza

text: El 5 de marzo de 1865 murió María Ferrer, la directora, y le sucedió Margarita Ana Fiol que cesó el 30 de noviembre y fue nombrada Francisca Castelló. El 12 de abril de 1866 empezó el rectorado de Catalina Gili.


title: Real Colegio de La Pureza

text: El 23 de abril de 1870, Alberta Giménez llega al Real Colegio. Era una casa sucia y con pocos muebles, sin material didáctico y con 30 pessetas en la caja. Alberta se puso a limpiar y a dar clase con toda la ilusión. El 1 de mayo fue nombrada Rectora y D. Tomás Rullán visitador. El 28 de septiembre, el obispo Salvá aprobó las bases redactadas por Alberta y D. Tomás Rullán y un articulado para el Colegio. Tanto se va levantar la fama del Colegio que en el 1872 se convirtió en la primera Escuela Normal de Maestras de Baleares, la segunda de España.


title: Real Colegio de La Pureza

text: Madre Alberta murió el 21 de diciembre de 1922, pero el Colegio creció en prestigio y en alumnas. La Congregación de hermanas de La Pureza de María Santísima fundada por ella siguieron sus huellas con entusiasmo y, a finales de los años cuarenta, ya era pequeño el edificio ubicado en la Calle de La Pureza de Palma de Mallorca y se edificó un nuevo Centro en Vía Alemania, que se llamó "Colegio Madre Alberta". El 1965, se edificó un nuevo Colegio en Son Puigdorfila, que comenzó su actividad escolar el curso 1968-1969. Éste es el actual "Colegio Madre Alberta" de Son Rapinya.


title: Real Colegio de La Pureza

text: La Escuela Normal de Maestras fue dirigida por Madre Alberta durante cuarenta años, hasta el 1912. En el año 1948 las hermanas de La Pureza crean la Escuela Alberta Giménez, la cual, desde octubre de 1972, está ubicada al barrio de La Vileta. Fue adscrita a la UIB el 1978 y con la aparición de la LOGSE, pasó a llamarse "Escuela Universitaria Alberta Giménez". Desde el curso 2005-2006, es un Centro de Enseñanza Superior, el Centro de Estudios Superiores Alberta Giménez-CESAG.


title: Real Colegio de La Pureza

text: La Congregación de hermanas de La Pureza de María Santísima se ha extendido también a Latinoamérica. En la actualidad existen colegios en Nicaragua, Colombia, Venezuela y Panamá. De igual forma la Congregación se ha extendido a África, en la República Democrática del Congo, donde se trabaja en el área de enfermería y asistencia médica además del área de la Educación con Colegios e Internados.


title: Real Colegio de La Pureza

text: Se conmemora el segundo centenario de la fundación del Real Colegio con diferentes eventos desde el 24 de octubre de 2009 al 16 de octubre de 2010.


title: Márkos Vamvakáris

text: Μάρκος Βαμβακάρης, o romanizando su nombre Márkos Vamvakáris (Siros, 10 de mayo de 1905-Atenas, 8 de febrero de 1972) fue un intérprete y compositor de rebético, considerado el más importante de todos los tiempos.


title: Márkos Vamvakáris

text: Márcos Vamvakáris era de familia católica (precisamente por pertenecer a esta confesión recibió más tarde el apodo de "franco" (griego: "Φράγκος") pues así es como se denominaba en lengua popular a los griegos católicos; de hecho, una de las canciones más conocidas de las compuestas por Vamvakáris -por no decir la más conocida- se titulaba precisamente "la Francosirianí" ("la muchacha de Siros"; griego "Φραγκοσυριανή").


title: Márkos Vamvakáris

text: A la edad de doce años Vamvakáris abandona su patria chica y llega a El Pireo. Allí sobrevive desempeñando los más diversos oficios: mozo de cuerda, carbonero, limpiabotas, vendedor de periódicos, hilandero y recadero. Al mismo tiempo aprende a tocar buzuki y comienza a escribir canciones, causando gran impresión por su rapidez en aprender el instrumento, así como por su pericia.


title: Márkos Vamvakáris

text: En 1932 Vamvakáris graba su primer disco: "'Να 'ρχόσουνα ρε μάγκα μου" (la traducción sería aproximadamente: "Si vinieses, eh, compadre", aunque la palabra griega μάγκα ("manga") no corresponde exactamente con "compadre"). En el disco combina la tradición musical de su tierra (Siros), con la música de los refugiados de Asia Menor incorporando en las letras el color de la vida en los bajos fondos de Atenas y El Pireo. Es el primer disco de rebético que se graba en la historia.


title: Márkos Vamvakáris

text: El período anterior a la Segunda Guerra Mundial es posiblemente el más brillante de su carrera. Es entonces cuando, entre otras muchas, escribe "la Francosirianí", canción amorosa dedicada a una muchacha de Siros.


title: Márkos Vamvakáris

text: Tras la guerra comienza para Vamvakáris una época difícil. Su estilo se considera "superado", y el rebético parece más ignorado que nunca. Sin embargo a finales de los 50 gracias al nuevo impulso que dan al género algunos nuevos compositores, principalmente Vasílis Tsitsánis, vuelven a grabarse versiones de las viejas canciones de Vamvakáris e incluso de nuevas composiciones suyas, cantadas por nuevas voces jóvenes como Grigóris Bithikótsis (griego: "Γρηγόρης Μπιθικώτσης"), Strátos Dionisíou (griego "Στράτος Δυονυσίου") o Kaíti Gkréi (griego: "Καίτη Γκρέη"). Gana así de nuevo el reconocimiento del público, a la vez que la crítica comienza a tomar en serio la música rebética, y Vamvakáris llega a ser considerado como una de las figuras más importantes de la música griega contemporánea.


title: Márkos Vamvakáris

text: Murió en Atenas el 8 de febrero de 1972.


title: Hüsker Dü

text: Hüsker Dü fue un grupo estadounidense de rock formado en Saint Paul, Minesota en 1979. Los miembros continuos de la banda fueron el guitarrista y vocalista Bob Mould, el bajista y vocalista Greg Norton y el baterista y vocalista Grant Hart. En sus primeros años ganaron notoriedad como banda de hardcore punk y luego pasaron al rock alternativo. Mold y Hart fueron los principales compositores de la banda, con las voces más agudas de Hart y el barítono de Mould tomando la iniciativa en canciones alternas.


title: Hüsker Dü

text: La banda lanzó su primer álbum "Everything Falls Apart" en Reflex Records en 1983 y posteriormente lanzó tres LP y un EP en el sello independiente SST Records, incluyendo el aclamado "Zen Arcade" en 1984. Su disco "New Day Rising" (1985) fue listado dentro de los "500 mejores álbumes de la historia", por la revista "Rolling Stone", en el puesto 495. Hüsker Dü firmó con Warner Records en 1986 para lanzar sus dos últimos álbumes de estudio. El libro "1001 Discos que Hay que Escuchar Antes de Morir" incluyó el último "Warehouse, Songs and Stories" (1987). Se disolvieron en enero de 1988. Mold más tarde lanzó dos álbumes en solitario antes de formar Sugar a principios de la década de 1990, mientras que Hart lanzó un álbum en solitario en SST y luego formó Nova Mob.


title: Hüsker Dü

text: Después de que sus bandas se separaron a mediados de la década de 1990, Mold y Hart continuaron trabajando en solitario, este último hasta su muerte en 2017. Norton fue inicialmente menos activo musicalmente después de Hüsker Dü y se centró en ser restaurantero. Regresó a la industria discográfica en 2006.


title: Hüsker Dü

text: El grupo nació en Saint Paul (Minnesota) en 1979. Lo formaron el guitarrista Bob Mould, el bajista Greg Norton y el batería Grant Hart. El nombre de la banda Husker du quiere decir «¿te acuerdas?» en noruego. El nombre proviene de un juego de mesa del mismo nombre donde los niños se podían burlar de sus mayores. Los integrantes añadieron las diéresis para darle un toque más misterioso, quedando finalmente «Hüsker Dü».


title: Hüsker Dü

text: Mould y Hart se repartían a partes iguales las tareas de escribir los temas y cantar. Aunque nunca fueron ampliamente populares, tuvieron un enorme impacto, mucho mayor de lo que sus modestas ventas pudieran indicar. Después de una serie de discos relativamente exitosos, como "Zen Arcade" (1984) o "New Day Rising" (1985), saltaron de la discográfica independiente SST Records a Warner Bros. Records, convirtiéndose así en una de las primeras bandas "underground" que dio el salto a una gran multinacional (junto con sus vecinos y colegas de Mineápolis, The Replacements).


title: Hüsker Dü

text: En 1988 se separaron por problemas internos, sin haber llegado a alcanzar el éxito comercial masivo. Mould formó Sugar a comienzos de los años 1990; Hart formó Nova Mob, donde sustituyó la batería por la guitarra; Norton ha estado más ocioso desde entonces en lo que a música se refiere. El 14 de septiembre de 2017 Grant Hart, batería y fundador del grupo, fallece a los 54 años a causa de cáncer.


title: Hüsker Dü

text: Al principio Hüsker Dü ganaron notoriedad como banda hardcore punk con unos riffs abruptos y voces desgarradas. Poco a poco abandonaron este sonido inicial y empezaron incluir melodías pop y pequeños matices innovadores en el campo del hardcore (como riffs basados en arpegios o algún que otro teclado). Incluso llegaron a grabar canciones instrumentales de corte psicodélico, en las que hacían extenso uso de los "tape loops" y el "reverb" (por ejemplo, en «Reoccurring Dreams», de "Zen Arcade"). Esto seguramente fue fruto de su admiración por The Byrds y The Beatles, a los que versionaron en sendos singles.


title: Hüsker Dü

text: Las letras también evolucionaron de forma significativa. Ampliaron su espectro para incluir, aparte de los estereotipos del hardcore (temas sociopolíticos, angustia post-adolescente, violencia y brutalidad), composiciones más abstractas y poéticas, a veces de contenido metafísico o romántico.


title: Hüsker Dü

text: Durante un tiempo combinaron a la perfección este nuevo sonido con su ideario hardcore punk, sin sacrificar sus reivindicaciones políticas ni la tremenda distorsión de las guitarras de Mould o los frenéticos ritmos de Hart y Norton. Un claro ejemplo de esta etapa es el doble LP "Zen Arcade", de 1984. En él, Mould y Hart alternan las estrofas relativamente melódicas con estribillos llenos de furia y rabia. Esta dinámica de "loud quiet loud" (ruidoso tranquilo ruidoso) sería uno de los ingredientes fundamentales del rock alternativo y del grunge en la década de los 1990.


title: Hüsker Dü

text: Al dar el salto a una discográfica multinacional, tras "Flip Your Wig" (1985), su sonido cobró un corte más cercano al pop y la velocidad de las canciones disminuyó notablemente, aunque la electricidad, los ritmos trabajados y la exploración de nuevas vías sonoras siguieron estando muy presentes hasta la disolución del grupo.


title: Hüsker Dü

text: Hüsker Dü es considerada como una de las bandas clave que emergieron de la escena indie estadounidense de los años ochenta. El periodista musical Michael Azerrad afirmó en su libro de 2001 "Our Band Could Be Your Life" que Hüsker Dü era el vínculo clave entre el hardcore punk y la música más melódica y diversa del rock universitario que surgió en esa década. Azerrad escribió: "Hüsker Dü jugó un papel muy importante para convencer al underground de que la melodía y el punk rock no eran antitéticos". La banda también fue una de las primeras de la escena indie estadounidense en firmar con un sello discográfico importante, lo que ayudó a establecer el rock universitario como "una empresa comercial viable".


title: Hüsker Dü

text: A pesar de su discreto éxito comercial, Hüsker Dü influyeron a varios grupos de post-hardcore, indie rock, pop punk, rock alternativo, noise pop e incluso heavy metal desde mediados de los 1980 hasta finales de los 1990, como Pixies, Nirvana, Green Day, Jawbreaker, Soul Asylum, Dinosaur Jr., Metallica, Superchunk, The Posies, Smashing Pumpkins o Foo Fighters. El bajista de Nirvana, Krist Novoselic, dijo que el estilo musical de Nirvana "no es nada nuevo; Hüsker Dü lo hizo antes que nosotros". Kim Deal se unió a Pixies en respuesta a un anuncio clasificado colocado por Black Francis que buscaba una bajista a la que le gustaran tanto Peter, Paul and Mary como Hüsker Dü.


title: Hüsker Dü

text: Hüsker Dü fue decorado con una estrella en el mural exterior del club nocturno First Avenue de Mineápolis; Mold y Hart también han recibido estrellas por su trabajo en solitario, lo que convierte a la banda en una de las pocas representadas varias veces en el mural. Las estrellas reconocen a los artistas que han tocado espectáculos con entradas agotadas o que han demostrado una contribución importante a la cultura en el lugar.


title: Orlas arbustivas de los bosques de la península ibérica

text: Las orlas arbustivas de los bosques de la península ibérica son comunidades vegetales mayoritariamente espinosas que se encuentran en forestas situadas en dicho accidente geográfico. Su origen puede ser natural o serial y se sitúan en los márgenes y claros de los bosques a los que sustituyen. Son habituales en zonas de cultivo o pastoreo y en zonas no utilizables por la agricultura como taludes, bordes de camino y cultivos, acequias, arroyos, etc.


text: Son fundamentales en los ecosistemas forestales, para garantizar la regeneración natural del bosque, además de proporcionar alimento y cobijo a la fauna asociada.


text: En cuanto a las familias más representadas en las orlas arbustivas son:Generalmente estas comunidades vegetales, setos, espinares, matorrales tienen una extensión y densidad muy variables, compuestos por especies caducifolias, mayoritariamente, espinosas y más o menos leñosas. Su presencia es una señal inequívoca de una etapa preforestal de la sucesión vegetal, que se produce en los claros y bordes de los bosques. Aunque, en la mayoría de los casos, se adueñan del territorio después de aclarar o eliminar los montes originales.


text: Requieren, en su mayoría, un clima lluvioso o como mínimo, unas condiciones húmedas, con suelos más o menos profundos y frescos, aunque con una inclinación mayoritaria por los sustratos calcáreos.


text: Dos de los arbustos espinosos más ampliamente extendidos son el majuelo ("Crataegus monogyna") y el endrino ("Prunus spinosa"). Ambos están ampliamente distribuidos por Europa, Asia y el noroeste de África, habitan tanto en climas fríos como cálidos, son frecuentes en taludes, bordes de caminos, arroyos y bordes de los bosques, sobre suelos lo mismo calizos que silíceos. El majuelo, a veces, forma extensos espinares que cubren laderas y pastizales.


text: Algunas zarzas también están muy extendidas en la Península, dos de ellas son la parrilla ("Rubus caesius") y la zarza cenicienta ("Rubus canescens").


text: Habitualmente los rosales viven juntos y sin cubrir grandes extensiones, salpicados sobre el terreno o asociados con otras especies de la orla forestal.


text: Los escaramujos son indiferentes a las características del suelo y habitan en casi todo tipo de bosques, forman parte de los setos espinosos, matorrales, y ribazos, tanto en el litoral peninsular como de áreas secas del interior.


text: El rosal más cosmopolita, es el rosal lampiño ("Rosa canina"), seguido por otros del mismo grupo como "Rosa squarrosa", que prefiere los lugares sombreados, y "Rosa corymbifera", rosal con preferencia por los suelos silicios. El rosal agreste ("Rosa agrestis"), vive en bosques muy diferentes y se puede encontrar entre los bosques de ribera como choperas, alisedas, fresnedas y olmedas.


text: Se engloban en esta área, los arbustos espinoso y enredaderas, que son menos tolerantes al frío y que dominan donde el clima es más benigno. En la península ibérica tienen una distribución principalmente mediterránea semicontinental y cántabro-atlántica con influencia oceánica y habitan las zonas más bajas y montanas. Por el contrario escasean o faltan en los lugares más áridos del interior y del sudeste. La especie más extendida y que caracteriza a los setos vivos es la zarzamora ("Rubus ulmifolius"). Habita en Europa occidental y en el norte de África, indeferente al sustrato, crece en todo tipo de ambientes, en lugares bien iluminados y suelos algo frescos; en las zonas más calurosas se refugia en los sotos ribereños.


text: Dos trepadoras sarmentosas frecuentes en estos matorrales de sustitución, son la madreselva ("Lonicera periclymenum") y la madreselva enmarañada ("Lonicera implexa"). Mientras la primera ocupa, sobre todo, la mitad occidental de la península, de influencia oceánica, la segunda, lo hace con la mitad oriental y meridional mediterránea, incluidas las Islas Baleares.


text: En esta área terminamos con dos rosales el escaramujo menor ("Rosa pouzinii") y el rosal de flor pequeña ("Rosa micrantha"); abundan en la mayor parte de la península y en Mallorca, más áun en las provincias centrales, suelen colonizar los mismos hábitat que la "Rosa canina", aunque prefieren exposiciones más soleadas y no suelen ascender por encima de los 1900 m de altitud.


text: Son matorrales de las montañas y sus estribaciones, caraterizados por un clima continental con sequedad estival e inviernos rigurosos.


text: Dos de las especies más abundantes y representativas, propias de suelos pedregosos, poco profundos e incluso esqueléticos son el agracejo ("Berberis vulgaris") y el espino de tintes ("Rhamnus saxatilis"). El agracejo es un arbusto calcícola que rara vez se encuentra en los terrenos silíceos, habita en altitudes de 300 a los 2500 metros, en las montañas béticas y falta en las regiones íbericas del centro y occidentales. El espino de tintes es una especie típica de los matorrales de sustitución, su presencia es habitual en el entorno de encinares y quejigales de los páramos calizos castellanos, aunque también lo podemos encontrar en hayedos y sabinares.


text: Las orlas arbustivas constituyen un conjunto vegetal de gran valor natural, que tradicionalmente mantiene una estrecha relación con el hombre, como en el caso de los setos vivos, en las zonas ganaderas de la montaña Cantábrica y en los Pirineos, aquí gran parte del bosque han sido sustituidos por prados de siega o pastoreo, y utilizando estos setos como cortavientos, para que proporcionen sombra y refugio al ganado.


text: La intrincada espesura que forma la vegetación es una barrera imprescindible para la estabilidad y regeneración natural del bosque, lo defiende del ramoneo y de las pisadas de los herbívoros y hace posible la germinación de las semillas y su posterior desarrollo, tanto de los árboles como de otras plantas, además de proteger a la fauna, animales y aves.


text: Sus frutos constituyen la dieta vegetal de una larga lista de fauna silvestre, desde mamíferos como el oso pardo, ciervo, corzo, rebeco, etc que ramonean su follaje, numerosas aves, que se alimentan y crían en ellos.


text: Por último hay que destacar el gran valor económico y medicinal de estos arbustos y arbolillos, se aprovechan y cultivan por sus frutos comestibles, para la elaboración de licores y bebidas, como el famoso pacharán navarro. La mayoría se utilizan en jardinería y poseen importantes propiedades medicinales.


title: Instrumento transpositor

text: En música, se llama instrumento transpositor a un instrumento para el cual la altura de la nota que suena no corresponde a la altura de la nota escrita.


title: Instrumento transpositor

text: Si se compara la altura del sonido emitido por un instrumento de cuerda con la altura de la nota escrita, se verá que en el caso del violín, de la viola y del violonchelo coinciden siempre. No así el contrabajo, cuyos sonidos son tan graves que escribirlos con su altura real en la clave de fa requeriría casi siempre el uso de líneas adicionales, es decir, casi siempre caerían debajo del pentagrama, haciendo incómoda la lectura. Por eso la parte de contrabajo se escribe siempre una octava más alta de lo que suena en la realidad. También la guitarra es transpositora, porque suena una octava más grave de lo que está escrito.


title: Instrumento transpositor

text: La mayoría de los instrumentos transpositores pertenecen a los instrumentos de viento, tanto de madera como de metal. La regla general es que en una misma familia de instrumentos (los clarinetes, los saxofones, etc.) a una misma posición de los dedos corresponde una misma nota escrita, aunque suene diferente. Esto hace que un instrumentista pueda pasar de un instrumento a otro de la familia sin tener que memorizar ningún cambio de digitación. El uso de instrumentos transpositores facilita la ejecución en tonalidades con varios bemoles o con varios sostenidos, como se explica a continuación.


title: Instrumento transpositor

text: Sirva como ejemplo el caso del clarinete. Su familia está formada por numerosos instrumentos, casi todos transpositores. El "clarinete soprano", que es el que comúnmente se utiliza en las orquestas sinfónicas y en el jazz, está afinado en "Si" (bemol). Esto quiere decir que cuando su partitura indica un "do" el sonido es un "si". En las orquestas sinfónicas se utiliza también el clarinete en "La". La elección de un clarinete u otro ya está indicada por los propios compositores, que indican qué instrumento quieren y, en algunos casos, dónde hay que pasar de un instrumento al otro. El clarinete en "Do", no transpositor, se usa poco. Existen clarinetes más agudos, en "Re" y en "Mi". También más graves: el contralto en "Mi", el bajo en "Si", el contrabajo en "Si", el corno di bassetto en "Fa".


title: Instrumento transpositor

text: En el caso del saxofón, la familia es doble. Por un lado los saxofones de las bandas de música alternan el "Si" con el "Mi": sopranino en "Mi", soprano en "Si", alto en "Mi", tenor en "Si", barítono en "Mi", bajo en "Si", contrabajo en "Mi". Los saxofones que Adolphe Sax inventó para la orquesta reemplazan al saxofón en "Si" por el afinado en "Do" (no transpositores, salvo por octava) y el "Mi" por el "Fa". En el Bolero de Ravel, por ejemplo, el saxofón alto está afinado en "Fa" y el soprano en "Do", aunque hoy en día son habituales los saxofones en "Mi" y en "Si".


title: Instrumento transpositor

text: También las trompetas, fliscornos y cornetas están afinadas en "si" o "mi"; los cornos franceses o trompas están en "fa/si" (hay una llave que permite que el instrumento funcione como si fuera doble).


title: Instrumento transpositor

text: En la familia del oboe, el corno inglés está en "fa" y el oboe d'amore en "la".


title: Instrumento transpositor

text: El piccolo, ottavino o flautín es transpositor. Suena una octava más aguda de lo que está escrito. Otros tipos de flautas de orquesta son transpositoras: la flauta contralto en "Sol" suena una cuarta más grave que la soprano en "Do" y la flauta baja en "Do" suena una octava más grave.


title: Instrumento transpositor

text: Se ve, pues, que la familia de los vientos es especialmente rica en instrumentos transpositores y que en la mayoría de los casos las tonalidades que se pueden tocar con más facilidad son las que tienen bemoles. Por ese motivo las obras para banda sinfónica se escriben o se adaptan siempre para ese rango de tonalidades.


title: Instrumento transpositor

text: Las flautas dulces son un caso aparte. Si bien la familia alterna las afinaciones en "do" y en "fa", estas no suelen ser consideradas como instrumentos transpositores (salvo tres ejemplos que se mencionarán). Quiere decir que cuando un ejecutante de flauta dulce cambia de instrumento, por ejemplo entre soprano y contralto, debe tener en cuenta los cambios de nombre que experimentan las posiciones de los dedos; esto quiere decir, que mientras en la Soprano toca un Do, es consciente que en la Contralto tocará un "fa", sin siquiera pensar en "do".


title: Instrumento transpositor

text: Las flautas dulces, sin embargo, tienen tres transposiciones:


title: Instrumento transpositor

text: Los pentagramas de los instrumentos transpositores tienen armaduras distintas a la de los instrumentos no transpositores. Por ejemplo, una partitura en la tonalidad de "mi" bemol mayor tendrá tres bemoles en la armadura de un instrumento no transpositor y uno solo en la de un instrumento transpositor en "si". Eso se debe a que el instrumento transpositor ya aporta dos de los tres bemoles requeridos.


title: Vincennes

text: Vincennes es una ciudad de Francia situada en la región de Isla de Francia, departamento de Val del Marne, distrito de Nogent-sur-Marne. Forma parte de la "Petite Couronne" de París. El nombre le viene dado, por metonimia, por el bosque de Vincennes, que está situado al sur de la ciudad, pero pertenece a París. Jean-Charles Alphand transformó los bosques que circundan la ciudad en parques.


title: Vincennes

text: Tras el sitio de Zaragoza, una vez hecho preso, el señor de Palafox estuvo preso en el castillo de Vincennes, hasta que con la firma del tratado de Valençay fue puesto en libertad.


title: Vincennes

text: Vincennes dispone de 15.191 empleos dominados por el sector terciario (90,3%), y diversas pequeñas fábricas: 76% que tienen menos de diez trabajadores; aunque se percibe un movimiento ascendente.


title: Vincennes

text: La RN 34 ha significado un gran descalabro del potencial turístico que visitaba el Castillo. Aunque no forma parte de ninguna "communauté de communes" o estructura similar con fiscalidad propia, forma parte de varios sindicatos intercomunales -SEDIF para el agua potable, SYTCOM para los residuos sólidos- así como de las asociaciones intercomunales ACTEP y "Paris Métropole", que aunque manifiestan una vocación intercomunal, no se acogen a la legislación de las "communautés de communes".


title: Vincennes

text: Vincennes está distribuido en dos cantones.


title: Vincennes

text: La circulación en las grandes arterias es muy densa, causando grandes problemas, con un aparcamiento difícil y caro para el estacionamiento residencial en todos los lugares que antes eran gratuitos.


title: Ceibo (desambiguación)

text: Ceibo puede referirse a:


title: Basílica de San Miniato al Monte

text: La Basílica de San Miniato al Monte se encuentra en uno de los lugares más altos de la ciudad de Florencia y es uno de los mejores ejemplos de románico en toda la Toscana. Tiene el título de Basílica Menor.