title: Gonzalo Villa Chávez

text: Villa Chávez hizo trabajos de restauración en el Museo Regional de Guadalajara, en el Hospicio Cabañas, en el Palacio de Gobierno de Jalisco y en varias ciudades europeas. Ocupó distintos puestos en instituciones oficiales en Jalisco y Colima. Creó junto con Mauricio Flores la revista "Tierra adentro".


title: Gonzalo Villa Chávez

text: Murió el 24 de agosto del año 2000. Sus restos fueron cremados y velados en la Pinacoteca de la Universidad de Colima. Actualmente reposan en la cripta de la Capilla del Carmen, una de sus intervenciones arquitectónicas.


title: Ametralladora Hotchkiss

text: Ametralladora Hotchkiss puede referirse a cuatro modelos de ametralladoras:


title: Toau

text: Toau o Taha-a-titi es un atolón de las Tuamotu, en la Polinesia Francesa, incluido en la comuna de Fakarava. Está situado al oeste del archipiélago, delante del canal del norte de Fakarava.


title: Toau

text: La superficie total es de 9 km². El atolón dispone de dos pasos a la laguna interior y de playas de arena.


title: Toau

text: La villa principal es Maragai, aunque los habitantes son esporádicos y provienen de la vecina Fakarava para pescar y recolectar copra. Últimamente también hay visitantes ocasionales para la práctica del submarinismo. No dispone de infraestructuras.


title: Toau

text: El primer europeo en visitar Toau fue el inglés James Cook, en 1774.


title: Estación de Villa de Vallecas

text: Villa de Vallecas es una estación de la línea 1 del Metro de Madrid situada bajo la plaza de Juan Malasaña, en el casco histórico de la Villa de Vallecas (de la que toma su nombre), en la ciudad de Madrid (España).


title: Estación de Villa de Vallecas

text: La estación fue inaugurada el 3 de marzo de 1999 y puesta en servicio el día siguiente con el tramo inaugurado entre las estaciones de Miguel Hernández y Congosto.


title: Estación de Villa de Vallecas

text: Vestíbulo Villa de Vallecas


title: Los elefantes pueden recordar

text: Los elefantes pueden recordar (título original en inglés: Elephants Can Remember) es una novela de ficción detectivesca de la escritora británica Agatha Christie, escrito en 1972.


title: Los elefantes pueden recordar

text: . Doce años más tarde, el caso es desenterrado por la madrina de la hija del matrimonio fallecido, Misstres Oliver, famosa escritora de novelas policiales, y Hércules Poirot entra en escena para desentrañar un caso más de gran complejidad.


title: Los elefantes pueden recordar

text: El título se refiere al hecho de que después de doce años de estar el caso cerrado, los sospechosos y los testigos son llamados para hablar del hecho y Misstres Oliver los llama "elefantes" por recordar destacados aspectos del suceso.


title: Congosto

text: Congosto puede referirse a:


title: Estación de Congosto

text: Congosto es una estación de la línea 1 del Metro de Madrid situada bajo la calle de Congosto (de la que toma su nombre), entre las intersecciones con las calles Peña Sorrapia y Sierra de Mira, al sur del casco antiguo de la Villa de Vallecas, en la ciudad de Madrid (España). Esta zona era anteriormente conocida como "Barrio Vilano", aunque dicha denominación está cayendo en desuso y está siendo sustituida en el habla popular por "Congosto".


title: Estación de Congosto

text: La estación se inauguró el 3 de marzo de 1999 y se puso en servicio el día siguiente con el tramo Miguel Hernández-Congosto. Ha sido terminal de la línea hasta el 16 de mayo de 2007, y terminal de algunos trenes desde esa fecha hasta otoño de 2007.


title: Estación de Congosto

text: Vestíbulo Congosto


title: La puerta del destino

text: La puerta del destino es la última novela que la escritora británica Agatha Christie escribió. Fue publicada en 1973. Es la última aventura de los detectives Tommy y Tuppence Beresford.


title: La puerta del destino

text: El matrimonio de los ya retirados y ancianos Tommy y Tuppence Beresford compra una antigua casa, en una pequeña ciudad costera de Inglaterra, y cuando las necesarias reformas están listas, deciden mudarse.


title: La puerta del destino

text: La compra de la casa incluía un ático lleno de viejos libros que Tuppence, amante de la lectura, decide organizar. Los libros le hacen recordar su pasado y ella, con mucho placer, relee algunos fragmentos de obras que siempre admiró. Al hacerlo, encuentra un mensaje compuesto por algunas palabras subrayadas con rojo en la página de un libro, “Marie Jordan no murió de muerte natural. Fue uno de nosotros”.


title: La puerta del destino

text: Tuppence comienza a investigar el pasado de la casa y de la ciudad, contando con la memoria de los ancianos en los asilos y de las señoras de avanzada edad. Es un trabajo arduo investigar sobre hechos que tuvieron lugar 50 años antes, pero Tuppence, con el apoyo de su marido Tommy, consigue descubrir quién era Marie Jordan, por qué fue asesinada y por quién.


title: La puerta del destino

text: Como no puede dejar de ser en una novela con Tommy y Tuppence, la solución del caso está relacionada con el espionaje.


title: Síndrome de Leriche

text: El síndrome de Leriche o enfermedad oclusiva aortoiliaca es una condición patológica que consiste en la oclusión ateroesclerótica que compromete la aorta abdominal y/o las arterias ilíacas comunes.


title: Síndrome de Leriche

text: Fue descrita en 1814 por Robert Graham, pero la tríada la describió el cirujano francés René Leriche quien relacionó los hallazgos fisiológicos con los anatómicos en un paciente de 30 años de edad.


title: Síndrome de Leriche

text: Tríada diagnóstica: pulsos femorales ausentes o disminuidos, claudicación o dolor al caminar en miembros inferiores (cadera y pantorrillas) y disfunción eréctil.


title: Síndrome de Leriche

text: Bypass vascular o puente con injerto aortobifemoral es el tratamiento definitivo. La prevención secundaria se hace con la supresión total del tabaco. En caso de que se presente gangrena de una extremidad, se debe amputar.


title: Lendu

text: Los lendu son un pueblo que vive en Uganda, donde fueron llevados por soldados sudaneses. Originalmente vivían en las altas mesetas de la parte meridional del lago Alberto, y existieron varios asentamientos más tardíos tan al sur como en la ciudad de Entebbe. Son por tanto de origen mixto. Su lengua no es bantú, sino sudanesa central (nilo-sahariano), aunque en gran medida están asimilados por los alur.


title: Lendu

text: Los lendu son agricultores. Sus unidades domésticas son poligínicas y su sistema de parentesco es de clanes patrilineales. Las autoridades más altas son los jefes. Los lendu no están unificados políticamente.


title: Lendu

text: Sus directores espirituales son los "jiko" (hacedores de lluvia) y los "begiga" (curanderos); el culto a los ancestros juega un papel prominente en su sistema religioso.


title: Claudicación

text: En semiología clínica, claudicación es la detención de alguna función del organismo.


title: Claudicación

text: Usualmente se refiere a las extremidades, en especial las inferiores, que producen detención de la marcha por dolor.


title: Claudicación

text: El dolor puede tener un origen neurogénico (por compresión sobre un nervio), o vascular (isquemia de los vasos que irrigan el músculo). Es un síntoma común de la arteriosclerosis; pero puede también estar ligada, entre otros, a problemas de estenosis vertebral o anemia.


title: Mühledorf

text: El término Mühledorf puede referirse a:


title: Elizabeth Morris

text: Elizabeth Morris Keller (Valparaíso, 17 de abril de 1972) es una destacada cantautora chilena.


title: Elizabeth Morris

text: Vivió su infancia en la República Democrática de Alemania, volviendo a Chile en 1982, cuando tenía diez años de edad.


title: Elizabeth Morris

text: Integró los conjuntos folclóricos "Chilhué" y "Alheña" (este último, junto con Magdalena Matthey y Laura Fuentes).


title: Elizabeth Morris

text: Ha sido ganadora de la competición de música folclórica del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en dos ocasiones: en 2006 con «Canción de agua y viento» y en 2015 con «La mejicana», acompañada del guitarrista Juan Antonio Sánchez.


title: Elizabeth Morris

text: Entre sus canciones destacan «Canción de agua y viento», «Darte luz» y «Décimas», que grabaron artistas nacionales e internacionales como Pedro Aznar (en su álbum "Quebrado" de 2008), Francesca Ancarola, Carmen Prieto, y José Seves.


title: Elizabeth Morris

text: También ha trabajado como locutora de radio para la SCD en el programa de difusión de música folclórica chilena Canción del Sur que tuvo emisión en diversas radios de nuestro país destacando sus emisiones en radio Dimensión Primavera FM de Concepción, Radio UBB de Concepción, entre otras


title: Rafael Espejo

text: Rafael Espejo (Palma del Río, provincia de Córdoba, 3 de septiembre de 1975) es un poeta español en lengua española.


title: Rafael Espejo

text: Es un poeta español. Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Granada y máster en Gestión Cultural por la Universidad de Granada y la Universidad de Sevilla.


title: Rafael Espejo

text: Ha colaborado como lector editorial, articulista de opinión en prensa y crítico literario en revistas especializadas como "La Estafeta del Viento", "Cuadernos Hispanoamericanos", "El maquinista de la generación", "Paraíso", "Los diablos azules", etc.


title: Rafael Espejo

text: Parte de su obra ha sido traducida al inglés, al francés, al portugués, al árabe y al italiano.


title: Rafael Espejo

text: En 2009 fundó "La Catrina", agrupación que unía a sus poemas acompañamiento musical, danza y animaciones visuales, y que dio lugar en 2011 a "Los duelistas", junto a Dr. Montañés (teclado y sintetizador) y Jhonny Moreno (acordeón y chelo).


title: Rafael Espejo

text: Vive en Andalucía.


title: HTC Corporation

text: HTC Corporation () (), anteriormente High Tech Computer Corporation, es un fabricante de teléfonos inteligentes taiwanés. La compañía inicialmente hacía dispositivos basados en el sistema operativo Windows Mobile de Microsoft. En 2009 empezó a equipar sus terminales con Android y a partir de 2010 también con Windows Phone.


title: HTC Corporation

text: HTC también es miembro de la Open Handset Alliance, una alianza comercial para desarrollar estándares abiertos para dispositivos móviles. El HTC Dream, comercializado por T-Mobile en muchos países como "T-Mobile G1" o "Era G1" en Polonia, fue el primer teléfono móvil del mercado con el sistema operativo Android.


title: HTC Corporation

text: HTC fue fundada el 15 de mayo de 1997 por Cher Wang, HT Cho y Peter Chou. Inicialmente, un productor de ordenadores portátiles, HTC empezó diseñando algunos de los primeros dispositivos móviles táctiles e inalámbricos del mundo en 1998.


title: HTC Corporation

text: Hoy en día, HTC ofrece sus propios productos con la marca de HTC, así como apoyando sus productos de marca de operador y sus aliados de fabricante de equipos originales (OEM). HTC también es propietaria de Dopod como una empresa filial.


title: HTC Corporation

text: En junio de 2006, decidió lanzar su propia marca, bajo la que ha continuado fabricando dispositivos basados en Windows Mobile y Android de gran éxito.


title: HTC Corporation

text: El presidente y CEO es Peter Chou. Las principales divisiones de HTC, incluyendo la división de ingeniería IA (Information Appliance) y la división de ingeniería de WM (Wireless Mobile) tienen calificaciones ISO 9001/ISO 14001.


title: HTC Corporation

text: El peso de la compañía se ha acelerado considerablemente tras haber sido escogida por Microsoft como socio de desarrollo hardware para el sistema operativo Windows Mobile (basado en Windows CE). Las ventas de HTC fueron de 2200 millones de dólares en 2005, con un incremento del 102% sobre el año anterior. Figura como la compañía de crecimiento más rápido en el BusinessWeek's Info Tech 100 .


title: HTC Corporation

text: En su época de OEM, los productos HTC se vendían bajo diferentes marcas y nombres, algunas de las cuales incluyen a los mayores operadores de telecomunicaciones como Orange, T-Mobile, Cingular, O, Movistar y Vodafone, aunque muchos eran conocidos por su nombre en clave interno.


title: HTC Corporation

text: HTC es el ODM para las siguientes compañías tecnológicas que venden y distribuyen PDAs basadas en Windows Mobile : Dell, Fujitsu-Siemens, HP/Compaq, i-mate, Krome, Sharp Corporation, Dopod (compañía subsidiaria de HTC) y Qtek (compañía subsidiaria de HTC).


title: HTC Corporation

text: Los nuevos modelos de diseño propio de Google ("Pixel" y "Pixel XL"), introducidos en el mercado en el otoño de 2016, están fabricados por HTC.


title: HTC Corporation

text: Es de destacar que HTC nombra a sus productos antes de venderlos remarcados.


title: HTC Corporation

text: Sus terminales son:


title: Distrito de Patambuco

text: El distrito peruano de Patambuco es uno de los 10 distritos que conforman la Provincia de Sandia, ubicada en el Departamento de Puno, perteneciente a la Región Puno, en el sudeste Perú.


title: Distrito de Patambuco

text: Desde el punto de vista jerárquico de la Iglesia católica forma parte de la Prelatura de Ayaviri en la Arquidiócesis de Arequipa.


title: Distrito de Patambuco

text: Ubicado al norte del Lago navegable Más alto del mundo, el Titicaca, integra el ecosistema del altiplano peruano. Su territorio aproximadamente en un 70% es típicamente andino y notoriamente accidentado; el resto es ceja de selva.


title: Distrito de Patambuco

text: Según la historia y los restos arqueológicos existentes en la actualidad, los pobladores pre-incas de patambuco, habían poblado en 3 niveles: -Colo-Colo, ubicado a la orilla del río Patambuco -Cancha Cancha, poco más abajo de la actual capital del Distrito -Trinchera, mucho más arriba en la cumbre.


title: Distrito de Patambuco

text: Los pobladores de Colo Colo, identificaban a la población de Cancha Cancha como (Patan), que en quechua significa "arriba" o "encima" (p'ujru) hoyo, pampa, meseta, que uniendo el vocablo sería (patan p'ujru) que podemos decir (pampa de arriba) o (pampa de encima) tal y como se aprecia la característica geográfica actual de la capital del Distrito.


title: Distrito de Patambuco

text: En la mayoría de casos que dan origen al nombre de un pueblo, para que la Etimología sea válida relacionan alguna característica un acontecimiento o nombre de fundador, y el nombre de Patambuco se ha difundido desde los ancestros basado en la característica de ubicación geográfica:


title: Distrito de Patambuco

text: De estas apreciaciones, podemos afirmar que la Etimología de Patambuco, deriva de dos vocablos quechua (Patan P'ujru) que significa (pampa de arriba o pampa de encima).


title: Distrito de Patambuco

text: Patambuco tiene dos faces de fundación tales como precolombino que en este caso correspondería al antiguo acentamiento humano que hoy en día es conocido como Tumbas de Colo Colo y la face del Virreinato sucede con la llegada de los conquistadores quienes al encontrar un pueblo inca fundaban en nombre de la Monarquía española, pero ya cuando los habitantes se habrían mudado desde colo colo a la ubicación actual; sin embargo ya en época Republicana fue creado oficialmente por el presidente provisorio Mariscal Ramón Castilla y Marquesado el día 2 de mayo de 1854 con un decreto sin número en una reforma integral del estado peruano en un acto oficial administrativo emitido desde la ciudad del Cusco.


title: Distrito de Patambuco

text: El distrito de Patambuco posee de autoridades políticas (Alcalde) y civiles (Juez de Paz de única nominación y Gobernador); asimismo consta de un centro poblado menor denominado: Santa Cruz, regido por un alcalde menor; asimismo tiene 10 comunidades campesinas:Cada comunidad campesina elige sus autoridades por un período determinado ( Teniente Gobernador, Agente Municipal y Presidente de la Comunidad).


title: Distrito de Patambuco

text: La población según el INEI al año 2000 es de 4,786 habitantes. La población según censo de 2,015 es de 3,960 habitantes publicado por el INEI con una diferencia muy marcada en comparación al año 2000.


title: Distrito de Patambuco

text: La fuente principal de la economía local es la agricultura extensiva y artesanal, algunos de sus principales productos son la Papa, maíz, olluco, oca Y habas. En la zona selvática se cultiva la yuca, plátano y coca


title: Distrito de Patambuco

text: También se explota el oro en las riberas del río Patambuco y las minas de Cara Huarcuna.


title: Distrito de Patambuco

text: Muchos de los habitantes del lugar por necesidades económicas se han visto obligados a trasladarse a lugares como la mina rinconada (Distrito de Ananea) o a grandes ciudades como Lima, Arequipa, Puno o Juliaca (este último es el motor principal, en cuanto a provisión de productos de primera necesidad, combustibles, y otros; en los últimos tiempos muchos de los habitantes lograron inclusive salir del país en busca de mejores condiciones de vida, y la mayoría de pobladores vienen migrando hacia la selva de Carabaya; otro factor a tener en cuenta es la destrucción de tierras de cultivo con pretexto de trazar carrozables en forma irresponsable y antitécnica estando como alcalde distrital el ciudadano Algel Ochoa Rojas y otros que no hicieron absolutamente nada por mejorar la calidad de productividad de las tierras de cultivo.


title: Distrito de Patambuco

text: El Distrito de Patambuco cuenta con tres colegios de Educación secundaria:


title: Distrito de Patambuco

text: También existen cuatro centros de Educación primaria:


title: Distrito de Patambuco

text: En cuanto a la tecnología este distrito es uno de los últimos en poseer, entre ellos: Sin embargo en la actualidad ya se cuenta con líneas de telefonía móvil o celular de varias compañías operadoras.


title: Distrito de Patambuco

text: En cuanto al transporte, cuenta con buses de 40 a 50 psjrs, camionetas rural tipo combi y camiones privados que inicia su recorrido desde la comunidad de Jarahuaña pasando por la capital del Distrito y todo el trayecto chaupiayllu, punko, puna ayllu con dirección a Juliaca, paso obligado por Crucero, San Anton etc y/o la mina rinconada, haciendo servicio diario.En cuanto al turismo, parece ser uno de los debilidades de la población o poco interés de las autoridades locales; se encuentra en una precaria condición, mal conservado, e incluso destruido, tiene varios centros turísticos de maravilla para admirarse, entre ellos las "Tumbas de Colo Colo", "trinchera", etc.


title: Distrito de Patambuco

text: A pesar de la mala conservación de los lugares arqueológicos, Patambuco cuenta con una biodiversidad, con hermosos paisajes naturales.


title: Luis Bahamonde

text: Luis Bahamonde Alvear (Valparaíso, 17 de junio de 1917-Santiago de Chile, 18 de septiembre de 1978) fue un compositor chileno de música folclórica y popular romántica. Integró junto a Carmencita Ruíz, el conjunto "Fiesta Linda", y compuso muchas canciones, que grabaron varios cantantes chilenos, como Carmen Maureira , Luis Jara, Los Huasos Quincheros, los Huasos de Algarrobal, Leo Marini, Carmen Barros, e internacionales, como Yaco Monti, etc.


title: Luis Bahamonde

text: Entre sus canciones más destacadas, se encuentran: "Que bonita es mi Tierra", "Vanidad", "Huaso Ladino", "Ende que te vi", "Sin retorno" (más conocido por "Si tu te vas"), "Viva Chile", "Fiesta Linda", "Apología de la cueca", etc.


title: Luis Bahamonde

text: Murió en plenas Fiestas Patrias en Santiago de Chile, en 1978, a la edad de 61 años.


title: Sestao Sport Club

text: El Sestao Sport Club, S.A.D. fue un club de fútbol español, de la ciudad de Sestao en Vizcaya. Fundado en 1916, tras 80 años de historia, desapareció en el verano de 1996 a causa de los problemas económicos que arrastraba. Entre sus logros destacan las 17 temporadas que estuvo el club en Segunda División, llegando a rozar el ascenso a Primera División en 1987.


title: Sestao Sport Club

text: Tras su desaparición, fue fundado un nuevo club en Sestao, el Sestao River Club, que tomó el relevo como equipo representativo de esta localidad. Tradicionalmente al Sestao Sport se le apodaba "River". Este apodo le viene al Sestao porque en la temporada 1954/55 se logró el primer ascenso a 2ª arrasando en su categoría, y casualmente vino a Europa el River Plate de Argentina, que hizo una gira triunfal y por eso se le empezó a llamar al Sestao "River".


title: Sestao Sport Club

text: Al igual que el Sestao River, tenía como lema "Algo más que el orgullo de un pueblo".


title: Sestao Sport Club

text: Situada a escasa distancia de la capital provincial, Bilbao, la localidad de Sestao era a finales del s. XIX un importante centro metalúrgico con sede de varias empresas relacionadas con la fabricación de acero y derivados de entre las cuales destacaba Altos Hornos de San Francisco. A partir de 1912 comparte con la vecina Baracaldo la instalación de los Altos Hornos de Vizcaya y el municipio experimenta un fuerte crecimiento que se ve refrendado en 1915 con el astillero La Naval.


title: Sestao Sport Club

text: La pujanza de la sociedad sestaoarra crece a la par que el deporte y en la primera década del s. XX la afición por el ciclismo, las traineras y los deportes tradicionales vascos se incrementa notablemente ocupando el ocio de la juventud. El fútbol hasta el momento ha sido una cuestión reservada a los británicos residentes en las fábricas locales y principalmente a la villa de Bilbao donde existen varias sociedades que practican este novedoso deporte. Los éxitos de uno de ellos a nivel nacional, el Athletic Club, no son ajenos en las localidades circundantes y bien pronto la influencia de los rojiblancos se hará sentir en la vecina Sestao.


title: Sestao Sport Club

text: El deseo de crear una entidad que abrace varias modalidades deportivas comienza a desarrollarse a mitad de los años diez y el fútbol se convierte, además de una de las elegidas, en una de las preferentes. La cultura de fomentar la higiene y la salud empieza a estar de moda y los primeros pasos de la Federación del Norte en torno a la regulación del fútbol regional vasco además del cántabro ya se han producido. La senda está abierta, todo es favorable y en 1916 se concreta la creación del Sestao Sport Club, una sociedad polideportiva que disfruta de fútbol, traineras, ciclismo y atletismo a partes iguales –sección esta última en la cual destaca el corredor de media distancia Amador Palma en los años veinte con varios Campeonatos de España–, y otras como el alpinismo.


title: Sestao Sport Club

text: Con su característica camisa verdinegra a franjas verticales y pantalón negro, el Sestao S.C. empieza desde la explanada de Las Llanas donde establece su terreno de juego a destacar en los campeonatos vizcaínos y, tras conquistar las series C y B, asciende al primer escalafón deportivo situándose entre los grandes de Primera Categoría Serie A a principios de los años veinte.


title: Sestao Sport Club

text: En esos años la sociedad sestaoarra acoge más de mil socios y numerosos son los campeonatos atléticos que algunos de sus integrantes obtienen a nivel nacional. El gran crecimiento del club y la aparición de otros clubs en la ciudad como el Racing Club o el San Pedro Sport –entidad que en su origen viste camisa azulgrana con pantalón negro y que en el futuro será un club importante–, provoca que bajo la presidencia de Ricardo Roda en 1923 la explanada de Las Llanas sea remozada y convertida en un gran estadio capaz de albergar a cerca de veinte mil espectadores tanto a pie como sentados. Durante esta década el club verdinegro milita en Primera Categoría y en alguna ocasión es capaz de derrotar al poderoso vecino Athletic Club, una entidad que da cobijo a algunos jugadores sestaoarras y que suele ser un acontecimiento celebrado con gran júbilo por su animosa afición, rivalizando además con otros grandes como el vecino Baracaldo F.B.C, Arenas Club de Getxo o el C.D. Alavés.


title: Sestao Sport Club

text: La afición por el fútbol en Sestao crece y hacen aparición numerosos clubs que compiten a nivel federado, como son: S.D. Kaiku, S.D. Chávarri, Rivas F.C., Español F.C. o el C.D. Siempre Adelante. Una vez creado el Campeonato Nacional de Liga en sus distintas categorías, el Sestao Sport consigue acceder un par de temporadas, 29/30 y 30/31, a disputar la Fase Final de Tercera División que no es más que un breve torneo para decidir quién asciende a Segunda División.


title: Sestao Sport Club

text: Con la llegada del profesionalismo los clubs poderosos aumentan su elitismo al distanciarse de los más modestos por sus grandes diferencias económicas y coincidiendo con el establecimiento de la II República los verdinegros pierden el potencial de antaño y descienden a Segunda Categoría Preferente la sesión 30/31, manteniéndose en esta división hasta la temporada 33/34 tras la cual recobran la Primera Categoría al crearse los campeonatos super-regionales, aunque su papel a nivel nacional no es destacado todavía a pesar de gozar de una excelente reputación. Pasarán por la presidencia de la sociedad verdinegra Fermín Rúa y Ángel Carreras entre otros.


title: Sestao Sport Club

text: Tras el comienzo de la Guerra Civil en julio de 1936, el club sufre un parón en su actividad, recobrándola lentamente a partir de 1938 una vez calmada la zona a nivel militar. En 1939 traspasa al Athletic Club al joven centrocampista de diecisiete años José Luis López Panizo, natural de Sestao, el cual llegará a ser internacional con la selección.


title: Sestao Sport Club

text: Finalizada la contienda y tras sus logros competicionales en la temporada 39/40, el Sestao Sport Club es invitado por las autoridades a formar parte de una Segunda División que ha sido ampliada en número de clubs participantes y grupos en un intento de normalizar la situación social de posguerra a nivel estatal, consiguiendo ser cuartos clasificados en el grupo que les es asignado. Esta transición es escueta y la fuerte reestructuración que sufre la categoría hace que en la siguiente campaña 40/41 luche en Tercera División quedando segundo y apeado de la Fase Final para dilucidar el ascenso a Segunda División.


title: Sestao Sport Club

text: En 1941 con la Ley promovida por el general Moscardó que suprime el uso de extranjerismos en las denominaciones cambia a Club Sestao, siendo este su nombre durante unos años. A nivel deportivo en la temporada 42/43 accede nuevamente a la Fase Final de Tercera División, siendo ésta la categoría en la que se establece durante el resto de la década manteniéndose sin excesivos problemas. Durante estos años surgen de su prolífica cantera numerosos jugadores que pasarán los unos a formar parte del Athletic Club y los otros a engrosar las filas de un buen número de clubs de primer orden nacional.


title: Sestao Sport Club

text: Pese a un titubeante inicio en la primera de las campañas de los años cincuenta, en la temporada 52/53 el club se proclama subcampeón de Tercera División con las miras puestas en el ascenso, pero en la Promoción queda quinto y colista perdiendo todas sus opciones. En la campaña siguiente, 53/54, coincidiendo con la recuperación del primitivo nombre de Sestao Sport Club, se proclama de manera brillante Campeón de Liga y asciende directamente a Segunda División ante la alegría de sus aficionados que al fin ven reconocidos sus méritos. En su reestreno de la temporada 54/55 dentro de la categoría de plata, la sociedad vizcaína presidida por Ildefonso Cortadi Garmendia tras un campeonato muy competido salva la categoría gracias al "golaverage".


title: Sestao Sport Club

text: En la campaña 55/56 el club resulta decimoquinto y en teoría debería de haber descendido a una categoría inferior con las reglas de los torneos precedentes, pero la ampliación del número de participantes hace que continúe en Segunda División consiguiendo mantenerse durante cinco temporadas más. Finalizada la campaña 59/60 es decimocuarto –contando entre sus filas con el mítico portero Raimundo Pérez Lezama– y ha de defender su puesto en la Promoción frente al aspirante C.D. Manresa solventándose con éxito: 1-1 en la ida y 3-0 en Las Llanas; repitiendo puesto en la edición 60/61 pero esta vez con resultado adverso en la Promoción frente a la U.D. Cartagenera: 3-0 en la ida y 1-1 en Las Llanas.


title: Sestao Sport Club

text: Descendido a Tercera División, en los años sesenta la entidad sestaoarra consigue reunir buenas plantillas y mantiene un status deportivo importante en su ámbito de acción, intentando por todos los medios regresar a la categoría perdida, pero sus intentos en un grupo con mucho nivel son desesperadamente vanos. No obstante en la campaña 64/65 es segundo y promociona a la categoría superior eliminando al C.F. Gandía: 4-0 en casa y 3-0 en la ciudad valenciana; siendo eliminado por el Club Gimnástico de Tarragona: 3-0 en la ida y 2-0 en Las Llanas.


title: Sestao Sport Club

text: En la temporada 66/67 es nuevamente subcampeón, pero es eliminado a las primeras por el C. D. Lugo: 1-2 en casa y 1-1 en la capital gallega, cerrándose un decenio en el cual pese al pundonor demostrado los resultados no son los esperados. Pasarán en esta década por la presidencia de la sociedad José Manuel Esparza, Ángel San Miguel, Ignacio Delgado o Juan de Zubiaga entre otros.


title: Sestao Sport Club

text: En los años setenta se instala en una remozada Tercera División que adquiere una gran fortaleza con cuatro grupos de veinte participantes cada uno, resultando subcampeón en la sesión 71/72 en el que le corresponde tras el vecino Baracaldo C.F. Este puesto le permite promocionar como aspirante ante el Cádiz C. F. siendo eliminado: 1-2 en casa y 2-2 en el Ramón de Carranza.


title: Sestao Sport Club

text: En las campañas siguientes no consigue entrar en los primeros puestos aunque anda muy próximo a ellos como en la edición 75/76 en la que es tercero a tan solo dos puntos del primer puesto que ocupa el Pontevedra C.F. quien comparte puntuación con el Baracaldo C.F. En la temporada 76/77 es quinto y consigue una de las plazas que dan derecho a debutar para la siguiente 77/78 en la recién creada Segunda División B, una categoría intermedia de inquietante futuro en la cual se intenta recoger a lo mejor de las sociedades modestas. En esta categoría tiene un inicio complicado, consiguiendo asentarse en las posteriores campañas a base de tesón, y consiguiendo hacer buenas campañas como la 79/80 con el esfuerzo de la directiva de Jon de Zubiaga Urbina.


title: Sestao Sport Club

text: Iniciados los años ochenta la entidad verdinegra empieza a resurgir de sus cenizas y a alcanzar cierto nivel, destacando dos sendos cuartos puestos en las ediciones 81/82 y 82/83, entrenados esta última por José Manuel Esnal “Mané”. Pero el gran éxito llega en la campaña 84/85 dirigidos por Javier Irureta cuando se proclama Campeón de la categoría con holgura y asciende directamente a Segunda División A tras un cuarto de siglo ausente, gracias a la gestión en la presidencia de Juan José Azpitarte desde 1982. Esta misma sesión se proclama Campeón de la Copa de la Liga dentro de su grupo al derrotar en la Final al Pontevedra C.F.: empate de 1-1 logrado en tierras gallegas y victoria por 4-0 en la vuelta, celebrada en Las Llanas.


title: Sestao Sport Club

text: El conjunto verdinegro hace un buen papel en la campaña 85/86 finalizando en décimo puesto con un joven Ernesto Valverde en la delantera, pero casi inmejorable es la siguiente 86/87 en la que con un modestísimo presupuesto es capaz de alcanzar el cuarto puesto y coquetear con el ascenso a la Primera División del fútbol nacional, gracias a la labor del irunés Javier “Jabo” Irureta y contando entre sus filas con el gran defensa central Alberto Albístegui. Esta temporada es la famosa del play-off, un sistema competitivo que fracasó estrepitosamente, pero en el que el club sestaoaarra es capaz de quedar a dos puntos del ascenso a Primera División. En la temporada 88/89 se incorpora al banquillo Blas Ziarreta quien con el presidente Azpitarte forman un gran binomio. Los verdinegros se asientan en la competición y proporcionan jugadores a clubs de superior categoría como Mendilibar, Eduardo Estibariz o Jon García.


title: Sestao Sport Club

text: Al comenzar la década de los años noventa la economía de la entidad sestaoarra empieza a presentar preocupantes síntomas de desequilibrio económico ante el elevado coste que supone mantenerse dentro de la categoría. Pese a ello, el club pelea con todas sus armas desde la humildad alcanzando el octavo puesto la sesión 90/91 con Paco Liaño en la portería y el defensa central Carlos García en su plantilla, y consigue desenvolverse varias temporadas en la categoría de plata. Sin embargo, tanto los intentos de su presidente como del técnico Nicolás Estefano, llegado en 1991, son baldíos. Desde 1992 y con la nueva Ley del Consejo Superior de Deportes, el club es obligado a transformarse en Sociedad Anónima Deportiva, culminando tal proceso el 30 de junio con un capital de setenta millones de pesetas, pasando a ser Sestao Sport Club, S.A.D.


title: Sestao Sport Club

text: La campaña 92/93 será en la que desciende a Segunda División B al resultar decimonoveno clasificado tras pasar por el banquillo sestaoarra hasta cuatro entrenadores, destacando a Luis Astorga. La temporada 93/94 la disputa en Segunda División B con la vuelta al banquillo de Blas Ziarreta, consiguiendo la segunda plaza al final del torneo. Con el nuevo sistema competitivo establecido en 1990 entra en la Promoción, liguilla en la que es tercero tras un mal partido en casa frente al C.D. Orense. Al final es superado por estos y por el" "Real Jaén C.F., siendo colista la U.D. Atlético Gramanet. En la siguiente campaña, 94/95, el club se refuerza con jugadores de su área de influencia y con el binomio Azpitarte-Ziarreta queda en tercer puesto. En la Promoción la plantilla verdinegra echa el resto y en un grupo extremadamente igualado consiguen ser primeros por un escaso pero suficiente punto superando a Córdoba C.F., C.D. Castellón y C.D. Mensajero.


title: Sestao Sport Club

text: El club regresa a Segunda División A en la temporada 95/96 dentro de una campaña que se presenta dura a priori por cuanto se conserva profundamente debilitada a consecuencia de las pérdidas que se arrastran desde años anteriores y al tremendo esfuerzo que ha supuesto la Fase de Promoción de la temporada recién finalizada. Pese a todo, finalmente presenta la documentación requerida por la LFP y el club realiza unos cuantos fichajes y se presenta ilusionado con el ánimo puesto en mantenerse. Durante toda la sesión se ocupan puestos rezagados y finalmente, por escasamente dos puntos, no se consigue salvar la categoría, descendiendo a Segunda División B.


title: Sestao Sport Club

text: A este mal se une que la caja está vacía y el club no ha podido satisfacer las nóminas de gran parte de sus jugadores, siendo denunciado por estos y descendido nuevamente, ahora por vía administrativa, a Tercera División. Ante tan delicada situación, extrema y crítica, con una deuda acumulada de más de doscientos cincuenta millones de pesetas de la época, el club recurre a entidades como el Ayuntamiento de Sestao, empresarios de la localidad y demás con la esperanza de tapar el gran agujero formado en su caja. Ante la imposibilidad de encontrar un mecenas que se preste a tal labor y en medio de una crisis que afecta profundamente al sector siderúrgico –ese año se cierran los Altos Hornos de Vizcaya–, la directiva verdinegra mediante asamblea extraordinaria disuelve la S.A.D. y el club sestaoarra desaparece.


title: Sestao Sport Club

text: Con una afición hundida moralmente ante la desaparición de una entidad con ochenta años de historia, ese verano de 1996 se crea el Sestao River Club, entidad creada con la firme convicción de rescatar el fútbol en la localidad y sustituir al Sestao Sport Club que históricamente tantas alegrías les proporcionó.DATOS:


title: Sestao Sport Club

text: 6º → 7 temporadas (temporadas 1944-45, 1947-48, 1963-64, 1968-69, 1972-73, 1973-74 y 1974-75)Tradicionalmente, el Sestao Sport Club ha vestido con camiseta verdinegra a franjas negras y verdes, pantalón y medias negras con detalles en verde. La elección de esos colores no tuvo nada de simbólico. Los autores de la exposición "Sestao Sport River Club, 100 años contigo" explicaron el probable origen en una tarde de junio de 1918, en casa de la pantalonera de la Iberia, Elisa Fernández, hermana del jugador Manuel Fernández. Tras probar varias combinaciones de telas, surgió casi por azar el verde con el negro, resultando ser la que más gustó, por lo que se eligió tanto para la bandera como para la camiseta del equipo.


title: Sestao Sport Club

text: No obstante, a lo largo de su historia los uniformes sufrieron algunos, aunque leves, cambios. Así, mientras entre 1916 y 1925 la zamarra verdinegra se caracterizaba por unas rayas verticales más estrechas, entre 1931 y 1944 éstas se ancharon hasta el punto de conformarse únicamente de dos rayas verticales verdes y una negra en el centro en 1931 y de cuatro, dos verdes y dos negras, en 1944.


title: Sestao Sport Club

text: Posteriormente, hacia 1962, se volvió en parte a los orígenes ya que se incluyeron siete rayas verticales, tres negras y cuatro verdes, algo que se mantuvo prácticamente hasta la década de los 80.


title: Sestao Sport Club

text: En 1987 llegó uno de los cambios más notables, con un total de hasta once franjas verdinegras que recorrían todo el uniforme, cuello incluido.


title: Sestao Sport Club

text: Por último, en 1996, el Sestao Sport volvió a las siete franjas verdinegras.


title: Sestao Sport Club

text: Dirección: Alameda Las Llanas, 10. Sestao, Vizcaya (España).


title: Sestao Sport Club

text: Teléfono: 94 496 07 29


title: Sestao Sport Club

text: Inauguración: 1923


title: Sestao Sport Club

text: Aforo: 8.900 espectadores


title: Sestao Sport Club

text: Dimensiones del terreno: 103 x 66 metros


title: Sestao Sport Club

text: Estas instalaciones, situadas en la calle Vía Galindo de Sestao, cuentan con un campo de hierba natural (102 x 63 metros) y otro de hierba artificial de tercera generación (101 x 61 metros), además de una zona de cuatro vestuarios para equipos y uno para árbitros.


title: Distrito de Ünye

text: Ünye es un distrito de la provincia de Ordu en la Región del Mar Negro de Turquía.


title: Distrito de Ünye

text: Está situada al oeste de la ciudad de Ordu.


title: Rudolf Heinze

text: Karl Rudolf Heinze (Oldemburgo, 22 de julio de 1865 - Dresde, 26 de mayo de 1928) fue un Jurista y político alemán.


title: Rudolf Heinze

text: Cursó sus estudios de Jurisprudencia y Derecho en Turingia, Heidelberg, Berlín y Leipzig. Fue Vicecanciller de Alemania y Ministro de Justicia entre 1920 y 1921, desempeñando nuevamente el último cargo entre 1922 y 1923.


title: Rudolf Heinze

text: Fue miembro del Partido Popular Alemán (DVP).


title: Estación Temuco

text: La Estación Central de Temuco es una estación ubicada en la comuna chilena de Temuco, capital de la Región de la Araucanía, que es parte de la Línea Troncal Sur, continuación de la primera etapa que fue Ferrocarril Santiago-Curicó. Es cabecera del ramal Temuco-Carahue, que fue levantado entre Ranquilco y Carahue, en 2004, y en 2006 entre Temuco y Ranquilco.


title: Estación Temuco

text: La estación originalmente se construyó en 1892.


title: Estación Temuco

text: La estructura de la nave fue construida en 1912, y es similar las estaciones de Rancagua y Talca. Hacia el sur, la estación debe sortear el río Cautín, conectandose a la siguiente estación, Estación Padre Las Casas, por medio del puente ferroviario Cautín.


title: Estación Temuco

text: En el pasado fue punto de inicio de diversos trenes que se dirigían a los ramales de la región, como Freire-Cunco, Temuco-Carahue, Freire-Toltén, Loncoche-Villarrica, Púa-Lonquimay, Púa-Traiguén, Cajón-Cherquenco. Además de la atención al ferrocarril Longitudinal Sur, hacia y desde Santiago, y el gran tráfico de carga, que se demuestra en los enormes patios que posee el recinto.  El edificio de la estación fue remodelado en 2003 para la inauguración del servicio TerraSur Temuco, la cual ocurrió el 1 de diciembre de ese año.


title: Estación Temuco

text: El 31 de septiembre de 2017, el presidente del directorio de Fesur, Alejando Tudela, aprobó el estudio de ingeniería de un proyecto ferroviario que tiene la intención de conectar a la ciudad de Temuco con la comuna de Gorbea.


title: Estación Temuco

text: En 2019, el presidente Sebastián Piñera anunció el programa «Chile sobre rieles», carpeta de proyectos que incluye el Metrotren Araucanía, un proyecto de rehabilitación de las vías férreas y estaciones, que en su primera etapa conectaría esta estación con la de Padre las Casas; y la segunda etapa del proyecto se extendería hasta estación Gorbea, incluyendo una nueva estación en Padre Las Casas 2. El proyecto del Metrotrén Araucanía se construirá en dos etapas, siendo la primera entre Temuco y estación Padre Las Casas 2.


title: Estación Temuco

text: En junio de 2021, con los anuncios de los trabajos del servicio, se anunció que al norte de la estación de Temuco se construirán dos nuevas estaciones, estación Vista Volcán y estación Huérfanos, por lo que la estación Temuco dejará de ser cabezal de este servicio y pasaría a ser solo la estación intermodal con el Tren Victoria-Temuco.


title: Estación Temuco

text: En el acceso norte al patio estación se encuentra la Casa de Máquinas de Temuco, declarado Monumento Histórico en 1989 y desde el año 2004, se encuentra el Museo Ferroviario Pablo Neruda, donde se cuenta la relación entre el poeta y el ferrocarril.


title: Estación Temuco

text: Desde 2014, la estación Temuco es parte de la Ruta Patrimonial Huellas de Pablo Neruda.


title: Jesús Palacios

text: El nombre Jesús Palacios se puede referir a las siguientes personas:


title: Xavier Valls

text: Francesc Xavier Valls Subirà (Barcelona, 18 de septiembre de 1923 - id, 16 de septiembre de 2006) fue un pintor español.


title: Xavier Valls

text: Aprendió la técnica de la pintura con Charles Collet, escultor suizo, que le dio clases particulares. En 1949 fijó su residencia en París, donde se movía en el ambiente de los pintores españoles desplazados a la capital francesa. Allí participó en las exhibiciones de Joven Pintura ("Jeune Peinture") con Bernard Buffet, Maurice Boitel, Daniel du Janerand, André Vignoles, Michel-Henry y otros conocidos pintores. Interesado en un principio por el cubismo, evolucionó hacia el arte abstracto y terminó recalando en el figurativo donde se le comparó a Francisco de Zurbarán por la precisión y sencillez de su trazo y la excelencia de sus bodegones.


title: Xavier Valls

text: Su obra se encuentra en varios museos de España y Francia fundamentalmente, destacando el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Galería Juan Gris, Museo de Arte Contemporáneo de Lanzarote, Museo Centro de Arte Faro de Cabo Mayor, Santander y el Font National d'Art Contemporain de París.


title: Xavier Valls

text: Entre sus reconocimientos se cuenta el de Comendador de las Artes y las Letras en Francia, 1979; el Premio de la Crítica "Prix Drouant" de París; la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes obtenida en 1993; Premio Nacional de Artes Plásticas de la Generalidad de Cataluña. Es padre de Manuel Valls, ex Primer Ministro de Francia. Se casó con la suiza Luisangela Galfetti, hermana del reconocido arquitecto Aurelio Galfetti.


title: Xavier Valls

text: Xavier Valls falleció el 16 de septiembre de 2006 en su domicilio de Horta, en Barcelona, a los 82 años.


title: Johan y Pirluit

text: Johan y Pirluit (en el francés original: "Johan et Pirlouit"; en español, dependiendo de las diversas ediciones: "Jano y Pirluit", "Johan y Pirluit", "Juan y Pirulí" o "Juan y Guillermo") es una serie de historietas de fantasía medieval creada en 1946 por el historietista belga Peyo (Pierre Culliford) y publicada, sucesivamente, por las secciones infantiles de los periódicos "La Dernière Heure" y "Le Soir", y más tarde en el semanario "Spirou" de la Editorial Dupuis. Tras la muerte del autor, los cuatro últimos episodios de la saga fueron publicados por Ediciones Le Lombard, directamente en formato álbum.


title: Johan y Pirluit

text: Fascinado desde su infancia por el mundo medieval, Peyo creó a su primer personaje, el paje Johan, en 1946. En un primer momento era rubio, con bucles en la melena, y protagonizaba dos pequeños chistes mudos de sólo cuatro viñetas cada uno y de un humor muy sencillo. En la tercera aventura, en la que ya se utilizaban bocadillos para los diálogos, apareció por primera vez el personaje de El Rey, que en esos primeros tiempos se llamaba "Señor de Hauvon". Después, Johan protagonizó sus dos primeras aventuras de "continuará", en las que se narraba cómo el joven paje salvaba al castillo de ser invadido por las tropas enemigas y liberaba a la hija del Señor de Hauvon, la princesa Isabelle. Las características más destacadas de Johan, el joven héroe, eran el valor, la fidelidad a su señor, la honestidad y la astucia, lo que le convertía en el exponente perfecto de los valores tradicionales.


title: Johan y Pirluit

text: En 1949, Johan apareció en el periódico "Le Soir", aún rubio pero ya sin los bucles en la melena. El primero de sus relatos volvía a narrar la liberación de la princesa, esta vez con el título "Johan, le petit page". El segundo relato retomaba el tema del complot nocturno para conquistar el castillo, y llevaba por título "L'attaque du château". En ambos casos, el dibujo y el ritmo del relato habían mejorado mucho.


title: Johan y Pirluit

text: En 1952 y gracias a la recomendación de Franquin, Peyo empezó a publicar los relatos de "Johan" en el semanario "Spirou", ya en color y en entregas semanales. Para la ocasión, el cabello del héroe pasó de rubio a moreno, y sus historias se convirtieron en relatos largos de 44 planchas (60 planchas a partir de 1958). En su primera aventura, "Le Châtiment de Basenhau", una de las páginas fue censurada porque mostraba una escena de tortura. En este primer título aparece el personaje de El Conde de Treville. También se introduce en la serie un personaje anónimo pero que se quedará ya como fijo en la saga, el de un veloz caballo blanco con manchas negras que se convertirá, a partir del segundo episodio, en la fiel montura de Johan. Igualmente, en el segundo episodio tiene lugar la primera aparición del personaje afortunado de la Bruja Rachel.


title: Johan y Pirluit

text: En 1954 tuvo lugar un hito importante, la introducción del personaje de Pirluit en la serie en el tercer relato llamado "Le Lutin du Bois aux Roches". Creado en un primer momento como secundario, Pirluit, junto con su cabra Biquette (que también aparece en este episodio) conquistó pronto la simpatía de los lectores, que reclamaron su permanencia en la serie. De esta forma, la saga pasó a llamarse "Johan et Pirlouit". Pirluit es un enanito rubio que, en un primer momento, sobrevive a base de aterrorizar y asaltar a los campesinos. El Rey envía a Johan en su captura y ambos terminan haciéndose amigos, pasando a convertirse Pirluit en el bufón del Rey. En este tercer episodio aparece de nuevo el tema de la princesa secuestrada, a la que Johan y Pirluit rescatan hombro con hombro. El personaje de Pirluit, que se concibe lleno de defectos para acentuar el contraste cómico con Johan (es un redomado glotón, perezoso, cobarde en ocasiones, entrometido, tramposo, indiscreto, burlón, bromista, mal cantante, dotado con un carácter pésimo...) resulta, no obstante, conmovedor en su fidelidad y simpático en su desvergüenza, el elemento alegre que le hacía falta a la historia, cuyo héroe principal se antojaba a veces demasiado serio. Los niños lectores del semanario se identificaron con él y lo convirtieron en su predilecto, como también lo era de su creador, que proclamaba que, además de ser su favorito, Pirluit compartía con él una serie de rasgos de carácter.


title: Johan y Pirluit

text: En el cuarto episodio, "La Pierre de Lune" (1955), llegaron a la serie las muy importantes figuras del encantador Homnibus y su ayudante Olivier. Ese mismo año vio la luz una publicación paralela de Dupuis, el periódico "Risque-Tout", en el que Peyo publicó algunas historias cortas de sus héroes, que en esos momentos vivían su época de mayor popularidad.


title: Johan y Pirluit

text: Tras haber hecho que Johan y Pirluit viajaran hasta tierra de vikingos, que descendieran a las entrañas de la tierra a buscar una fuente milagrosa, que se infiltraran en una banda de salteadores de caminos y hasta que Pirluit fuese por unos días elevado a la categoría de señor feudal, y tras haber dado nacimiento a otros personajes fijos como Dama Barba ("Dame Barbe") o el Senescal, Peyo firmó sin saberlo la sentencia de su serie favorita al introducir, en el noveno episodio de la saga, a unos personajes azules que se harían tan populares que no solo conquistarían su propia serie, sino que provocarían la desaparición casi total de "Johan et Pirlouit", ante la falta de tiempo de su creador para dedicarse a ella por entero. Se trata de "Los Pitufos", que hicieron su aparición, como estrictos secundarios, en el episodio "La Flûte à Six Trous", en 1958. En este episodio, Pirluit encuentra una flauta mágica que le es robada más tarde, y ante la necesidad de hacerse con otra el mago Homnibus envía a los dos amigos a una tierra desconocida, el País Maldito, en donde viven los Pitufos. La prueba del éxito inmediato de Los Pitufos es que, al editarse la historia en álbum, su título cambió a "La Flûte à Six Schtroumpfs" ("La Flauta de los Seis Pitufos").


title: Johan y Pirluit

text: En el siguiente episodio, "La Guerre des Sept Fontaines", Peyo volvió a introducir a los Pitufos de forma prudencial, aún anecdótica. Creyó poder prescindir de ellos en "L'Anneau des Castellac", pero el experimento no fue satisfactorio, ya que las ventas de los episodios "con pitufos" superaban a las de "sin pitufos", como le hizo notar el editor. En el duodécimo episodio, "Le Pays Maudit", los Pitufos están omnipresentes en la historia, de principio a fin.


title: Johan y Pirluit

text: Hubo que esperar mucho tiempo para que Johan y Pirluit volvieran a reaparecer, esta vez en el episodio titulado "Le Sortilege de Maltrochu", ya que Peyo, que para sus otras series no dudaba en emplear ayudantes, era reacio a permitir la intrusión de manos ajenas en "Johan et Pirlouit", su serie fetiche y la más querida. Sin embargo, a pesar de haber comenzado este episodio a solas, pronto tuvo que recurrir a sus ayudantes. A mitad del episodio sufrió un ataque cardiaco, y la historia quedó interrumpida durante un buen lapso de tiempo.


title: Johan y Pirluit

text: En 1975, la productora Belvisión estrenó la película de dibujos animados "La Flûte à six Schtroumpfs", de 70 minutos, en la cual Johan y Pirluit juegan un destacado papel. Se trata de una adaptación de la historia original, con ciertos cambios. En esta película, lógicamente, los Pitufos tienen mucho más protagonismo, y su fisonomía y el aspecto de su aldea se ha modernizado convenientemente. De la banda sonora, compuesta por Michel Legrand, se editó un disco LP y otro sencillo, y se publicó también un libro ilustrado, con textos de Yvan Delporte, dibujos de Walthéry y Seron y fotogramas de la película. También apareció una colección de pequeños cuentos ilustrados que narraban diferentes secuencias.


title: Johan y Pirluit

text: En 1982, en la segunda temporada de la serie televisiva "Smurfs" protagonizada por los Pitufos y producida desde 1981 por Hanna-Barbera, Johan y Pirluit fueron los héroes de dieciséis capítulos, en los cuales aparecían también El Rey, Homnibus, Dama Barba y una nueva incorporación, la Princesa Sabina. No muy bien acogidos por el público norteamericano, los héroes medievales (rebautizados como "Johan & Peewit" o "Johan & Peewee", según los casos) perdieron protagonismo, aunque Pirluit aparecería como secundario en algunos de los episodios de Los Pitufos.


title: Johan y Pirluit

text: En 1983 y 1984, años en que la serie "Johan & Peewit" se emitió en Francia y Bélgica, se grabaron varios discos dedicados a los héroes (Producciones AB), como "Les Chansons de Johan et Pirlouit", "D'estoc et de taille" o "Le Dragon Vert" (disco-libro con un cuento narrado), cuyos temas cantaba Henri Seroka.


title: Johan y Pirluit

text: En 1992, Ediciones Le Lombard firmó un acuerdo con Peyo y con su hijo, Thierry Culliford, para reanimar a los héroes, junto con Benoît Brisefer, y lanzar nuevas aventuras de 44 páginas. Peyo retomó un viejo argumento que tenía archivado en el cajón desde casi veinte años atrás, "Les Barbares", y se propuso terminarlo. Como estaba muy enfermo y no podía dibujar él mismo, recurrió a Alain Maury, uno de los dibujantes de "Los Pitufos", para que lo realizara. Pero la muerte le sorprendió en la Nochebuena de ese mismo año, con lo que Maury debió completar la historia en solitario. El episodio salió al mercado con el nombre de "La Horde du Corbeau", y le siguieron otros tres, hasta alcanzar la colección un total de 17 (ninguno de los cuatro últimos ha sido de momento publicado en España). Los guiones se deben a Thierry Culliford, el hijo mayor de Peyo, y a Yvan Delporte.


title: Johan y Pirluit

text: Los héroes han sido también reproducidos en forma de muñeco, primero en los figurines de látex blando que ofrecía la revista "Spirou", más tarde en figurines de látex duro comercializados por la empresa alemana Schleich, y últimamente en figuras de resina o de metal, fabricados estos últimos por la empresa francesa Pixi.


title: Johan y Pirluit

text: Por último, los héroes han sido protagonistas de la última de sus aventuras de la mano de Convard y Juillard en la serie de Dargaud "Le Dernier Chapitre", aunque aparecen bastante decrépitos. En efecto, en esta serie dedicada a retratar la hipotética vejez de los héroes tradicionales del cómic, Johan y Pirlouit parten a la última de sus búsquedas, la del mítico unicornio. Una vez más, los cabellos de Johan cambian de color: de negro ébano han pasado a teñirse de blanco, a la par que Pirlouit, sordo de una oreja, berrea como nunca sus temibles serenatas. Tampoco esta breve colección se ha editado en España.


title: Johan y Pirluit

text: Después de veintiséis años sin publicarse en castellano, desde que la editorial Grijalbo editara "La piedra de luna" en 1987, Dolmen Editorial retomó en junio de 2013 la reedición de la colección completa.


title: Johan y Pirluit

text: En "cursiva" el título original, seguido del año de publicación. En negrita el título o títulos en español, seguido de las editoriales y año de publicación en España; en azul las ediciones disponibles actualmente. Por último el autor o autores de cada título.


title: Johan y Pirluit

text: 1. "Le Châtiment de Basenhau", 1954, El pérfido Tancredo (Bruguera, 1982) / El señor de Basenhau (Grijalbo, 1986) / El castigo de Basenhau (Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 2. "Le Maître de Roucybeuf", 1954, Traición en Roastbeef (Bruguera, 1982) / El usurpador de Bellobosque (Grijalbo, 1986) / El amo de Roucybeuf (Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 3. "Le Lutin du Bois aux Roches", 1956, La verdadera historia del pequeño Pirluit (Bruguera, 1983) / El duende del bosque (Grijalbo, 1987) / El duende del bosque de las Rocas (Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 4. "La Pierre de Lune", 1956, La piedra de luna (Bruguera, 1983 / Grijalbo, 1987 / Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 5. "Le Serment des Vikings", 1957, El juramento vikingo (Bruguera, 1983 / Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 6. "La Source des dieux", 1957, El agua prodigiosa (Bruguera, 1983) La fuente de los dioses (Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 7. "La Flèche noire", 1959, La flecha negra (Bruguera, 1982 / Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 8. "Le Sire de Montrésor", 1960, El señor de Pikodoro (Bruguera, 1983 / Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 9. "La Flûte à six schtroumpfs", 1960, La flauta de los pitufos (Argos, 1970 / Bruguera, 1979 / Norma 1999) / La flauta de seis pitufos (Dolmen, 2014) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 10. "La Guerre des sept fontaines", 1961, La guerra de las siete fuentes (Argos, 1971 / Dolmen, 2013) / La guerra de Tomo y Lomo (Bruguera, 1981) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 11. "L'Anneau des Castellac", 1962, El anillo de los Castellac (Bruguera, 1982 / Dolmen, 2013) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 12. "Le Pays maudit", 1964, El País Maldito (Bruguera, 1981 / Dolmen, 2013) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 13. "Le Sortilège de Maltrochu", 1970, El sortilegio de Malasombra (Bruguera, 1980 / Dolmen, 2013) Guion y dibujo: Peyo


title: Johan y Pirluit

text: 14. "La Horde du corbeau", 1994, La horda del cuervo (Dolmen, 2014) Guion: Yvan Delporte - Dibujo: Alain Maury - Color: Studio Leonardo


title: Johan y Pirluit

text: 15. "Les Troubadours de Roc-à-Pic", 1995, Los trovadores de Rocapico (Dolmen, 2014) Guion: Thierry Culliford, Yvan Delporte - Dibujo: Alain Maury - Color: Studio Leonardo


title: Johan y Pirluit

text: 16. "La Nuit des sorciers", 1998, La noche de los brujos (Dolmen, 2015) Guion: Yvan Delporte - Dibujo: Alain Maury - Color: Nine Culliford


title: Johan y Pirluit

text: 17. "La Rose des sables", 2001, La rosa de las arenas (Dolmen, 2015) Guion: Luc Parthoens - Dibujo: Alain Maury - Color: Nine Culliford


title: Johan y Pirluit

text: "Le bois aux licornes", 1999. Guion: Didier Convard - Dibujo: André Juillard


title: Johan y Pirluit

text: "Les schtroumpfeurs de flûte", 2008, Los pitufadores de flautas (Dolmen, 2014) Guion: Thierry Culliford, Luc Parthoens - Dibujo: Jeroen De Coninck - Color: Nine Culliford


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: Esquerra Nacionalista Valenciana (en castellano: "Izquierda Nacionalista Valenciana") es un partido político español cuyo ámbito de actuación es la Comunidad Valenciana. Adscrito inicialmente al proyecto político conocido como blaverismo, fue la única formación de carácter progresista o soberanista dentro de esta tradición política. Su ideología se basaba en la existencia de una Nación Valenciana como proyecto político propio, con una lengua diferenciada del catalán, si bien a partir de los años 90 sus miembros evolucionarán a posiciones alejadas del anticatalanismo.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: El partido fue fundado en 1977 como Unió Regional Valencianista (URV), cambiando de denominación en 1979, cuando el sector progresista y nacionalista forzó un cambio ideológico y de nombre en el partido.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: Actualmente se declara como un partido independentista y partidario de la creación de un Estado valenciano, llegando a acuerdos electorales con Esquerra Republicana del País Valencià (ERPV) o República Valenciana-Partit Valencianista Europeu.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: Tras la celebración del I Congreso de Unió Regional Valencianista (URV) en octubre de 1979, en el partido se impuso la tendencia progresista y nacionalista frente a la regionalista y centrista o centro-derechista, refundándose el partido y cambiándose el nombre por el de Esquerra Nacionalista Valenciana. Esto provocó el abandono de los sectores más regionalistas y conservadores con figuras como Vicente González Lizondo o Vicente Ramos Pérez. Este grupo que abandonó el partido en 1979 fundará Unión Valenciana (UV) en 1982.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: En la década de 1980, el partido fundó una editorial con el nombre "Editorial Nova Valéncia" (ENV) en la que editó varios títulos relacionados en el nacionalismo valenciano y el valenciano. El libro más conocido y que tuvo una mayor repercusión fue "Bases per al Nacionalisme Valencià" (1986), escrito colectivamente por Josep Velasco Santamaría, Josép Ynat Marques, Joan Salvador López, Mercedes Soler, Rodolfo Pérez Iranzo y Tarsilo Tarín Tortosa. Este libro tenía el objetivo de contribuir a fijar las bases y la teoría del nacionalismo valenciano a finales del siglo XX.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: No obstante, el partido apenas obtuvo rédito electoral, a la vez que la irrupción de Unió Valenciana supuso una considerable absorción estructural y de militancia. En el II Congreso Extraordinario de ENV, celebrado en 1990, el partido entra en un estado de hibernación como consecuencia de sus limitados resultados electorales.Solo un par de años después el partido se reactiva, a raíz de la afiliación al mismo de Miquel Ramon i Quiles (senador expulsado de Unió Valenciana) y de Francesc Martínez León (concejal del Ayuntamiento de Valencia).


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: En 1993 se produce un acercamiento al Partit Valencià Nacionalista (PVN), con quien firmaría un protocolo de actuación conjunta, si bien no llegarían a presentarse juntos a las elecciones. En este momento, ENV llegó a afirmar públicamente la unidad de la lengua catalano-valenciana.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: En 1989 participó en las Elecciones al Parlamento Europeo con un único miembro, listado en última posición por Unió Valenciana.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: En las elecciones autonómicas de 2007 concurrió en coalición con Opció Nacionalista Valenciana en la coalición Units x Valéncia, aunque abandona la misma antes de su conversión en partido político.En las elecciones generales españolas de 2008 formó parte de la coalición Per la República Valenciana, junto a las formaciones Estat Valencià y República Valenciana-Partit Valencianista Europeu.


title: Esquerra Nacionalista Valenciana

text: Anunció su intención de participar en las elecciones al Parlamento Europeo de 2009 en coalición con Estat Valencià-Sobirania Valenciana, República Valenciana-Partit Valencianista Europeu, Tierra Aragonesa, Estau Aragonés y Bloc d'Esquerra Català, hecho que finalmente no se consumó. De cara a las elecciones europeas de 2014 intentó reeditar la coalición Per la República Valenciana, con República Valenciana-Partit Valencianista Europeu, acreditado la coalición ante la Junta Electoral Central, pero sin conseguir formalizar finalmente la candidatura.


title: Cuis

text: Cuis puede referirse a:


title: Cultura Valdivia

text: Valdivia fue una cultura arqueológica precolombina que se desarrolló durante el Periodo Formativo Temprano, concretamente desde el 4400 al 1450 AC. Esta cultura ocupó las tierras bajas de la costa oeste de Ecuador. El territorio que actualmente correspondería a las provincias de Guayas, Isla Puná, Los Ríos, Manabí y El Oro.


title: Cultura Valdivia

text: Desde su descubrimiento a mediados del siglo XX, la cultura Valdivia ha supuesto un enigma para los arqueólogos, que han centrado toda su atención en los orígenes de la cerámica americana.


title: Cultura Valdivia

text: Los yacimientos valdivianos comprendieron en un principio hasta seis sitios, aumentando el número en los años posteriores.


title: Cultura Valdivia

text: Actualmente se encuentran en una región semi - árida, lo que ha permitido su estado de conservación. A


title: Cultura Valdivia

text: El primer sitio descubierto fue Punta Arenas de Posorja , en 1956. A pesar de que los restos que encontraron estaban bastante erosionados, el descubrimiento permitió ubicar a esta cultura en el periodo Formativo Temprano.


title: Cultura Valdivia

text: La forma de asentamiento estaba organizada en torno a una plaza central donde se localizaban las unidades cívico - ceremoniales.


title: Cultura Valdivia

text: El periodo en el que se ha considerado que hubo una mayor densidad demográfica corresponde a los años 2425 - 2250 ANE donde se calcula que pudieron habitar entre 1500 y 3000 personas.


title: Cultura Valdivia

text: El desarrollo de la cultura valdiviana dio paso en la misma región a las culturas Machalilla y Chorrera, y muchos de sus elementos culturales, como la cerámica, se difundieron rápidamente hacia las áreas vecinas.


title: Cultura Valdivia

text: No se sabe con certeza a qué dioses les rendían culto, pero sí se sabe que las mujeres eran muy importantes en la organización política y religiosa de la cultura Valdivia, esto a su vez explica por qué la mayoría de su arte en cerámica se basaba en formas femeninas y que estuviesen tan relacionadas con la fertilidad.


title: Cultura Valdivia

text: Como el resto de las sociedades de la época, la cultura valdiviana tendría una organización de tipo tribal. Regulaban su vida a través de relaciones de reciprocidad y lazos de parentesco, que aseguraban la supervivencia del grupo. Es posible que contaran con jefes y especialistas en las relaciones con la esfera sobrenatural.


title: Cultura Valdivia

text: Un buen resumen de la arquitectura formativa y de los poblados tempranos que puede ser de interés para el lector fue escrito hace pocos años por Echeverría (1998). La presencia de entierros debajo del piso arcilloso de las chozas residenciales es bastante característico de muchas sociedades agrícolas. En efecto, los entierros sirven como títulos de propiedad que indican cual linaje es dueño de la propiedad. Quizás los valdivianos hacían lo mismo. En muchas sociedades agrícolas en este nivel de desarrollo en el mundo, la propiedad pertenece a las mujeres y los linajes se definen por el lado femenino ("sociedad matrilineal"). La presencia de una "matriarca" en entierro muy especial en el montículo del osario de Real Alto posiblemente refleje una organización matrilineal para la cultura valdiviana.


title: Cultura Valdivia

text: Este mismo entierro sugiere algo más que un simple sistema matrilineal, porque esta mujer recibió atención muy especial. Primero, su tumba fue recubierta por piedras de moler. Luego, a los pies fue enterrado un hombre degollado y descuartizado, evidencia de un posible sacrificio en honor a la mujer. Tercero, hay evidencia de siete entierros secundarios en la misma tumba, probablemente realizados durante distintos ritos posteriores. Otro dato interesante sobre el osario es la presencia de entierros de niños en lo que parece ser recinto muy especial.


title: Cultura Valdivia

text: Según estas observaciones, la sociedad valdiviana se estaba transformando en una sociedad no igualitaria. Uno de los rasgos del cacicazgo es la concentración de autoridad en manos de herederos, y arqueológicamente se puede observar esta práctica por medio de entierros con víctimas sacrificadas. Un niño con atención tan especial probablemente nació con un rango privilegiado, ya que no tuvo tiempo en la vida para ganar este estatus. En el sitio OGSE-80 de la cultura Las Vegas, se encontraron alrededor de 190 individuos en 61 pozos. A pesar de esta riqueza de evidencia, no hubo ninguna señal ni de desigualdad social ni de sacrificios.


title: Cultura Valdivia

text: El estudio de la economía de subsistencia en la cultura Valdivia se ha visto frecuentemente complementado gracias a la evolución de los proyectos arqueológicos que se han ido desarrollado en la zona. Como las primeras investigaciones se llevaron a cabo exclusivamente cerca de la costa, las hipótesis sobre la economía valdiviana giraron en torno a los recursos que se pueden extraer cerca de esta zona.


title: Cultura Valdivia

text: De este modo, las primeras conclusiones destacadas por Emilio Estrada indicaban que los moluscos eran la principal fuente de alimento. El gran número de conchas encontrados en los diferentes estratos de los yacimientos de Valdivia, Buena Vista y Punta Arenas de Posorja así lo reflejan. Destacan entre más de cuarenta y dos especies distintas la "Ananalocardia subrugosa y la Cerithidea valida." De la primera, un tipo de almeja, se encontraron hasta 9.862 ejemplares, mientras que de la segunda, un caracol, se hallaron 2.777.


title: Cultura Valdivia

text: Además de los moluscos, se han encontrado también restos de peces y ocasionales huesos de venado, lo que indica que practicaban la pesca y la caza.


title: Cultura Valdivia

text: En 1965, Persley Norton realizó las primeras investigaciones en el interior de la selva ecuatoriana y, entonces, se complementó con la agricultura el esquema de la economía de subsistencia valdiviana. Aprovechando la fertilidad que aportaban los ríos Verde y Zapotal, se desarrolló una incipiente domesticación de plantas y, entre sus cultivos principales, podemos destacar: achira, lerén , ají, yuca, una especie de maíz llamada "kcello ecuatoriano", porotos, calabazas, mandioca, batata, cacahuete y algodón. También recolectaban frutos silvestres como papayas, piñas, chirimoyas y paltas.


title: Cultura Valdivia

text: Las evidencias de estas prácticas se consolidan con la aparición de gran cantidad de manos y metates hallados que indican la molienda de raíces, semillas y granos de maíz. Además, los arqueólogos han hallado estratos de una longitud superior a los dos kilómetros que pudieron responder a restos de pequeñas canalizaciones para regular el riego o para evitar el desaprovechamiento del agua.n


title: Cultura Valdivia

text: La cultura Valdivia destaca por ser uno de los posibles orígenes de la producción de cerámica en América del Sur (Barroso 2014) pero también destacan los trabajos en otro tipo de materiales.


title: Cultura Valdivia

text: Hay que mencionar los punzones elaborados a partir de las espinas de aletas de pescado, las conchas labradas, en especial las de las especies de Spondylus, Mactrella clisia y Dosinia dunkeri y el trabajo en material lítico.


title: Cultura Valdivia

text: La piedra labrada constituye un testimonio muy útil para el estudio de la fabricación de herramientas. Entre las herramientas líticas halladas en este yacimiento son destacables los cuchillos de lasca, los núcleos, los machacadores, metates, pulidores, pesos para pescar y raspadores.


title: Cultura Valdivia

text: El material rocoso de Valdivia está compuesto por arcilla endurecida, pizarra arcillosa y conglomerado de arenisca, por lo que el resto de clases de roca que se han encontrado ( cuarcita, calcedonia, cuarzo o jaspe) probablemente hayan sido traídas por los pobladores de un lugar externo.


title: Cultura Valdivia

text: La cerámica de la Cultura Valdivia fue clasificada en catorce tipos diferentes: San Pablo Ordinario, Valdivia Ordinario, Valdivia Pulido, Valdivia Pulido en Líneas, Valdivia Rojo Pulido, Valdivia Tiras Sobrepuestas, Valdivia Inciso Línea Ancha, Valdivia Brochado, Valdivia Exciso, Valdivia Inciso Línea Fina, Valdivia Inciso, Valdivia Modelado, Valdivia Pulido con Guijarro y Valdivia Punteado.


title: Cultura Valdivia

text: La agrupación de las piezas se realiza atendiendo a diferentes factores. Por una parte, se distinguen según la forma de los labios, los bordes y las bases y, por otra parte, su diversidad reside en el tipo de composición y de decoración.


title: Cultura Valdivia

text: Las diferentes formas de labio que presentan pueden ser: aplanadas, con un filo recto y aplastado; redondas, con un filo curvo; o biseladas, con una terminación afilada. Los bordes pueden ser de diferentes formas: directos, del mismo espesor que el cuerpo; evertidos, marcadamente doblados hacia fuera; expandido, cuyo espesor va aumentando gradualmente hasta llegar al labio; doblados, engrosados por la parte exterior o interior, combados, curvado hacia fuera y luego doblado hacia arriba; y carenados, cuyo espesor va disminuyendo gradualmente hasta llegar al labio.


title: Cultura Valdivia

text: En cuanto a las bases de la cerámica valdiviana pueden ser: aplanadas, cóncavas o tetrápodas. En términos generales, quizás la falta de uniformidad y la aspereza de las paredes sean las características más destacables.


title: Cultura Valdivia

text: La decoración de la cerámica también fue clasificada por Emilio Estrada en dos fases. Un primero periodo (Valdivia A) cuya decoración es muy simple y que se caracteriza por las técnicas de acordelado, decorado con dedos, incisiones cruzadas, protuberancias hechas con los dedos, corrugado, decoraciñon peinada, decorados con uñas o estampado con conchas. Y un segundo periodo (Valdivia B), en el que la complejidad de la decoración es mayor, incluyendo estampados en zig zag, excisos, impresos con cuerda trenzada o impresos con tejidos.


title: Cultura Valdivia

text: Los morteros en forma de felinos, monos y loros servían para pulverizar sustancias medicinales y alucinógenas, la hoja de coca con la cal eran los elementos más utilizados. Figuran entre la parafernalia de antiguos ritos de transformación religiosa facilitada por el uso de plantas de poder.


title: Cultura Valdivia

text: Los morteros fueron utilizados para moler alimentos, preparar pigmentos o colorantes caseros, medicinas o veneno, para sus actividades de cacería o magia. A su función frecuentemente añadieron elementos artísticos ornamentales en sus vidas.


title: Cultura Valdivia

text: Las figuras de Valdivia fueron producidas en un periodo de tiempo que comprende los años 4400 y 1500 ANE. Se trata de representaciones femeninas realizadas en piedra durante las primeras fases y, posteriormente en arcilla.


title: Cultura Valdivia

text: Tradicionalmente estas figurillas han sido conocidas como "Venus de Valdivia", sin embargo recientemente la academia está cuestionando esta designación ya que el llamarle "Venus" atribuye a estas representaciones figurativas un significado meramente sexual.


title: Cultura Valdivia

text: Las figuras de piedra evolucionaron desde piezas aplanadas a guijarros elipsoidales que permitían un aumento de la capacidad para esculpir con mayor fidelidad la complejidad de los órganos sexuales.


title: Cultura Valdivia

text: En estas primeras fases, no se han encontrado figuras que representen la gestación, el parto o una madre sujetando a criatura alguna en los brazos.


title: Cultura Valdivia

text: A partir de la Fase II ( 3300 - 2800 ANE) es cuando se comienzan a realizar las estatuillas en cerámica. El modo de realizarlas, consistía en una primera unión de dos cordones de arcilla para luego, una vez unidos, ir dando forma al cuerpo femenino. Se les daba forma redondeada a las partes que comprenden la cabeza, el pecho y las caderas, y se estrechaba la figura a la altura del cuello, el talle y la parte final de las extremidades inferiores, conformadas por los dos cordones.


title: Cultura Valdivia

text: La mayor parte de las figuras presentan un acabado en engobe rojo y una serie de detalles elaborados mediante incisiones. Usualmente desnudas, portan peinados de todos los tamaños. El peinado en esa cultura, mientras más elevado era, indicaba que la mujer tenía una jerarquía más elevada dentro de su grupo.


title: Cultura Valdivia

text: La mayoría de piezas han aparecido en diversos contextos, es decir, tanto en unidades domésticas como en los centros cívicos - ceremoniales o en enterramientos, como el Osario de Real Alto. Presentan los mismos rasgos, a saber: ojos simplemente como incisión y en forma de grano de café, línea gruesa de cejas que hace la forma de la nariz, brazos juntos en el cuerpo y piernas sin pies. Además, tienen formas redondeadas y todas ellas tienen marcado el sexo, sobre todo los pechos.


title: Cultura Valdivia

text: Se han barajado diversas hipótesis para dar explicación al fenómeno de la aparición de estas estatuillas. Una de las principales hipótesis, bastante aceptada en la comunidad científica, sitúa a estas figuras como talismanes o elementos protagonistas en un "Ritual de Pubertad". Dependiendo del tipo de peinado o los atributos sexuales que se representen en las mismas nos indican una fase o periodo biológico.


title: Cultura Valdivia

text: Las figuras que representan la gestación, el parto o la crianza de los niños se comenzaron a realizar en mayor medida durante las fases VII y VIII (1950 - 1450 ANE). Fueron creadas con una intencionalidad pues representan a las mujeres durante el desarrollo de un trabajo específico e imprescindible para la continuidad social.


title: Cultura Valdivia

text: El entierro de los difuntos se realizaba en los mismos montículos de las viviendas, aunque no está claro si éstas eran abandonadas después. A veces, los niños eran enterrados en vasijas cerámicas. Se han encontrado entierros de todos los tipos, primarios y secundarios, individuales y colectivos. Los perros domésticos también se sepultaban, siguiendo un patrón funerario parecido al de sus amos. La gran cantidad de figurillas fragmentadas encontradas en los sitios arqueológicos hace pensar que estas eran elementos de uso ritual, posiblemente asociados a la fertilidad.


title: Cultura Valdivia

text: Emilio Estrada realizó un análisis comparativo que consiste en tomar conjuntos de características de la cultura estudiada e investigar los diferentes sitios en los que pueda haber cierto número de semejanzas. En este sentido, se han hallado diversas coincidencias entre la cultura Valdivia y las culturas Guañape (en Perú), Barlovento (en Colombia) y Monagrillo (en Panamá).


title: Cultura Valdivia

text: Uno de los puntos en común de todas estas culturas, es que en todas ellas se constituyen extensos depósitos de restos de conchas, lo que evidencia que en su origen se constituyeron cerca de antiguas bahías, a cierta distancia de la playa actual. Por otra parte, las cuatro culturas son consideradas los complejos cerámicos más antiguos de sus respectivas regiones. El análisis de ciertas características y rasgos cerámicos se repiten en las cuatro culturas: tipo de decoración, técnicas de fabricación, forma de las vasijas...


title: Cultura Valdivia

text: Respecto a las técnicas de fabricación, distintos restos de tazones y ollas encontradas en las diferentes áreas culturales, distinguen hasta tres técnicas de fabricación comunes en las cuatro culturas: desgrasante de arena gruesa, desgrasante de arena fina y construcción acordelada.


title: Cultura Valdivia

text: La simultaneidad con que estas características aparecen en regiones tan distantes, evidencia un posible contacto histórico.


title: Películas (álbum)

text: Películas es el segundo y último álbum de estudio de la banda argentina de rock progresivo La Máquina de Hacer Pájaros, lanzado en 1977 a través del sello Talent Microfón. Este álbum exhibe una mayor variedad en las ideas musicales, así como un trabajo más ampuloso en los arreglos de los temas en comparación con el disco anterior de la banda, "La Máquina de Hacer Pájaros", editado en el año 1976. El arte gráfico estuvo a cargo del famoso diseñador Juan Oreste Gatti. En el año 2007, la revista "Rolling Stone" de Argentina ubicó el álbum en el puesto 71.º de su lista de «».


title: Películas (álbum)

text: Grabado en los estudios Ion, en el año 1977, con la siguiente formación: Charly García: Piano, sintetizador, guitarra eléctrica, órgano, clavinet, voz, Oscar Moro: Batería y accesorios, Gustavo Bazterrica: Guitarras eléctrica, clásica, acústica, voces, José Luis Fernández: Bajos, guitarra acústica, voces, Carlos Cutaia: Piano, órgano, ensamble de cuerdas, sintetizador, voces. Este fue un álbum marcado en lo musical, por la búsqueda, las mixturas, como en "Hipercandombe" o la exótica "Qué se puede hacer salvo ver películas", las líneas melódicas finamente arregladas, en "Marilyn, La Cenicienta y Las Mujeres", " No te Dejes Desanimar", o " Ruta Perdedora", las partes instrumentales, abundantes en estructuras y giros, como "Obertura 777" o "En las Calles de Costa Rica ", dando como resultado un trabajo muy elaborado y compacto.


title: Películas (álbum)

text: A diferencia del primer álbum, en donde había una gran variedad de composiciones, tal vez demasiado diseminadas, este álbum contiene una serie de canciones ligadas por un concepto, hecho que remonta las influencias de bandas de rock sinfónico como Yes (en donde el conceptualismo, lleva a la conversión de temas en verdaderos movimientos bastantes similares a piezas extensas de música clásica). Si bien la banda sigue denotando su sonido de rock progresivo-sinfónico, la variedad rítmica e instrumental a lo largo de la obra conceptual advierten un avance en cuanto a los arreglos y la composición de la banda.


title: Películas (álbum)

text: Hay temas espaciales como "Que se puede hacer salvo ver películas" (con un sonido que podría asemejarse a canciones contemporáneas francesas plagado de congas) junto con "Hipercandombe" (un candombe de un sonido altamente eléctrico) y "No te dejes desanimar" (una composición de raíces pop, con una letra sumamente positiva y que cuenta con arreglos de cuerdas a cargo de Carlos Cutaia). El disco presenta un avance en cuanto a lo conceptual pues los temas responden al concepto del cine, de allí el título "Películas". Además cabe aclarar que muchas de sus letras son metáforas de los horrores que se empezaban a vivir (ya el título podría verse como la única posibilidad que tenía un joven en Argentina en esos tiempos); ocurridos en la última dictadura cívico-militar argentina desde el año 1976 hasta 1983.


title: Películas (álbum)

text: La presentación oficial fue en el Teatro Coliseo, con una muy buena recepción, pero el verdadero show fue un tiempo después en el Luna Park (lugar para unas diez mil personas de capacidad), en julio de 1977, con el auditorio repleto, donde brindaron un mítico show, vestidos de blanco y rodeados de candelabros.


title: Películas (álbum)

text: La Máquina de Hacer Pájaros


title: Ramón Acín (desambiguación)

text: Ramón Acín es el conjunto de un nombre propio Ramón y primer apellido Acín que puede referirse a varios personajes:


title: APEC (desambiguación)

text: Las siglas APEC pueden designar a:


title: Wojciech Bogusławski

text: Wojciech Romuald Bogusławski (Glinno, Polonia, 9 de abril de 1757 - Varsovia, Polonia, 23 de julio de 1829) actor, director de teatro, traductor y dramaturgo polaco.


title: Wojciech Bogusławski

text: Nació en Glinno, cerca de Poznań en 1757. En 1770 estudió en la Academia de Cracovia.


title: Wojciech Bogusławski

text: Considerado como el "Padre del teatro polaco" durante los tiempos de la Ilustración Polaca. Fue el director del Teatro Nacional de Varsovia en 1783-1785, 1790-1794 y 1799-1814. En 1801 fundó en Kalisz el primer teatro permanente de la zona. Bogusławski murió en Varsovia en 1829.


title: Wojciech Bogusławski

text: Es el personaje principal del drama "El impostor" del escritor húngaro György Spiró.


title: Marinus van Reymerswale

text: Marinus Claeszoon van Reymerswaele (Reimerswaal, hacia 1489-fallecido probablemente en Goes, hacia 1546/1556) fue un pintor flamenco.


title: Marinus van Reymerswale

text: La documentación a él referida es muy escasa y es mucho lo que se desconoce de su biografía. El apellido por el que actualmente se le conoce es en realidad el topónimo de la que sería su ciudad natal en el condado de Zelanda, en los actuales Países Bajos, un topónimo que dejó de emplear en la firma de sus cuadros a partir de 1540. Se ha supuesto que pudo ser hijo de Nicolaes van Zierikzee, topónimo de la que por entonces era segunda ciudad de Zelanda, a quien se documenta como pintor en 1475, inscrito como maestro libre en el gremio de San Lucas de Amberes. En tal caso su nombre completo sería Marinus Claes'son o Nicolaes'son, pero en sus firmas nunca empleó el patronímico y en 1531, al serle encargado un mapa de Zuid-Beveland por el tesorero municipal —único registro en vida del pintor relativo a los encargos que pudieran haberle sido confiados— se le llama Marinus Jansz., es decir, hijo de Jan, precisándose en el documento su condición de pintor con residencia en "Remmerswale". Karel van Mander, por su parte, se refirió a él en sus biografías de pintores de 1604 como «Marinus de Zeeuw», esto es, de Zelanda.


title: Marinus van Reymerswale

text: En 1504 "Marinus nicolai de romerswalis", de la diócesis de Utrecht, se matriculó como estudiante pobre ("pauperes , ex Castro") en la Universidad de Lovaina, siendo admitido en la Pedagogía del Castillo, una de sus tres facultades. No hay más rastro de su paso por la universidad, pero las múltiples inscripciones tanto en latín como en neerlandés medio que se encuentran en sus cuadros, copiadas con buena caligrafía de documentos auténticos, revelan una sólida formación, con conocimientos también de los procedimientos administrativos. Aunque los protagonistas de algunos de sus más célebres cuadros son, según la interpretación tradicional, "cambistas", ninguno de esos documentos recoge operaciones de cambio de moneda. Se trata, por el contrario, de actuaciones propias de funcionarios edilicios, como el cobro de impuestos, pagos de anualidades y otras cuestiones administrativas. Escritas con pincel y al óleo con el cuadro terminado y una vez que las capas de pintura estaban ya totalmente secas, la estrecha semejanza de su meticulosa caligrafía hace creíble que en las obras autógrafas todas esas inscripciones fuesen escritas por la misma persona.


title: Marinus van Reymerswale

text: Fuera de las cuestiones administrativas, no se encuentran en esas múltiples inscripciones elementos relevantes de carácter biográfico a excepción de lo que parece ser una amistosa dedicatoria a Quentin Massys en "Los recaudadores de impuestos" del Ermitage, lo que, unido a la manifiesta influencia del maestro de Amberes sobre Marinus y la coincidencia en algunos de sus temas favoritos, hace pensar que tras dejar la universidad lovaniense pasase algún tiempo en Amberes, en estrecho contacto con Massys y quizá trabajando en su taller.


title: Marinus van Reymerswale

text: Pero de esa posible estancia en Amberes no hay más testimonio que el registro en el gremio de San Lucas de Amberes, en 1509, y como aprendiz del pintor de vidrio Symon van Dale, de un "Moryn" (variante de Marinus) Claessone de Seeu (Zelanda). No se conocen documentos que en vida del pintor mencionen cualquiera de sus obras y su nombre no aparece en ninguno de los inventarios de los príncipes y grandes coleccionistas publicados hasta ahora, de donde se puede deducir, en opinión de Christine Seidel, que fuese cual fuese el tiempo pasado en Amberes, toda su obra conservada, con fechas comprendidas entre 1533 y 1543, la realizó en su natal Zelanda, «en la periferia de los grandes centros de creación artística de la época».


title: Marinus van Reymerswale

text: El 5 de noviembre de 1530 los diques se rompieron y la parte oriental de la isla de Zuid-Beveland se inundó. Reymerswale, aunque sufrió la inundación y destrucciones, se libró de una mayor catástrofe gracias a sus murallas, pero con la subida de las mareas quedaba aislada y los daños en los diques no pudieron impedir nuevas inundaciones. La ciudad sufrió un fuerte declive económico y muchos de sus habitantes salieron de ella, trasladándose a localidades vecinas, como Zierikzee o Goes, que se convertiría en la nueva capital de Zuid-Beveland, hasta el definitivo abandono de Reymerswale, ya en la década de 1630. Tales dificultades pueden explicar el traslado de Marinus a Goes, donde se le encuentra documentado entre 1540 y 1546. Se trata de litigios por cuestiones menores, en los que se dirimen pequeñas deudas, figurando siempre en los documentos simplemente como Marinus «el pintor». La información sobre la naturaleza de su trabajo proporcionada por esos documentos lo presenta atendiendo a trabajos de un carácter muy secundario. La última vez que aparece registrado su nombre, en 1546, es en un documento de cobro de 15 groses pagados por el gremio de comerciantes por la pintura de su escudo en unos baldes de cuero para incendios. No está registrada en los archivos su muerte, que podría haber ocurrido ese mismo año 1546 y, en todo caso, antes del 22 de abril de 1556, cuando en documentos de venta de la que había sido su casa aparece como residente en ella Lisbeth, identificada como la viuda del pintor Marinus.


title: Marinus van Reymerswale

text: Lo que se conoce de la obra de Marinus se centra en un reducido número de temas: los llamados cambistas y recaudadores de impuestos ocupados en actividades financieras, el bufete de abogados y unos pocos temas del Nuevo Testamento —"La vocación de Mateo" (Mt 9, 9-13; Mc 2, 13-14; Lc 5, 27-32) y la "Parábola del administrador infiel" (Lc 16, 1-13)— cuyos sujetos, relacionados también con la recaudación de impuestos y la administración desleal, podrían proporcionar claves para la interpretación de aquellos, además de las distintas versiones de san Jerónimo en su estudio y una Virgen con el Niño. De varias de esas composiciones —algunas, a su vez, derivadas de composiciones de Quentin Massys— se conocen además réplicas y variaciones autógrafas o producidas en el taller y numerosas copias de sus seguidores e imitadores, dificultando las atribuciones. Solo de los "recaudadores de impuestos" (Louvre y Ermitage) se han catalogado hasta sesenta ejemplares, entre originales y copias, algunos relacionados con Massys.


title: Marinus van Reymerswale

text: La interpretación de sus temas ha girado en torno a cuestiones morales aunque tampoco han faltado intentos de explicar sus asuntos como auténticos retratos. La condena de la usura por la Iglesia medieval y la consiguiente descalificación de las actividades económicas basadas en el manejo del dinero por despertar la codicia en mercaderes y prestamistas, señalados en la abundante literatura moral de la época por su avaricia, ha hecho que sus asuntos se interpreten del mismo modo como alegatos contra las actividades dinerarias, incluso en la forma de referirse a sus protagonistas, que en algunos inventarios reciben el título de "Los avaros". Así, una de las muchas copias de los "recaudadores de impuestos", que debió de ser pintada por un hábil imitador de Marinus para el mercado francés, pues es el idioma de sus inscripciones, adquirida probablemente por Ana de Dinamarca en 1619 y conservada actualmente en el Royal Collection Trust (RCIN 405707), en la "Venta de la Commonwealth" fue vendida por 5 libras como copia de Quentin Massys con el título de "2 usureros", y, recuperada tras la Restauración, fue inventariada en 1666 en el Palacio de Whitehall como "Dos judíos escribiendo en un libro con dinero y una joya".


title: Marinus van Reymerswale

text: Las muecas caricaturescas de alguno de los recaudadores y los extravagantes tocados, especialmente en las figuras masculinas, perseguirían el mismo fin de satirizar la actividad económica, pero es posible que al adoptar esa extraña indumentaria, adaptación original y nunca usada de los capirotes o capirones con flecos empleados en el siglo anterior, el pintor buscase simplemente distanciarse del momento de la acción, situándola en un pasado intemporal a fin de universalizar su mensaje. Cabe mencionar en este sentido el cuadro de Quentin Massys, "El prestamista y su mujer" (Louvre), en el que la mujer pasa las hojas de un libro de horas iluminado con una imagen de la Virgen con el Niño, o la primitiva inscripción tomada del Levítico, 19, 36, en el marco de una obra de estas características de Massys: «Tened balanzas exactas, pesas exactas». Aunque en su composición Marinus partió de la obra de Massys, sustituyó el libro de oraciones por un libro de cuentas en manos de la mujer. Sin embargo, la vela apagada en el anaquel podría todavía entenderse como una admonición y un aviso, con el recuerdo de la muerte, para enderezar la vida hacia la virtud y obrar con justicia en los tratos.


title: Marinus van Reymerswale

text: Marinus empleó en todos los cuadros analizados tablas de madera de roble de buena calidad procedente del Báltico y en su preparación se sirvió de un aparejo de blanco de creta. Tanto en la imprimación como en las capas pictóricas los pigmentos empleados son los habituales en los Países Bajos (albayalde, bermellón, laca roja, azurita, amarillo de plomo y estaño, negro carbón, esmalte y diversas tierras) aglutinados siempre con aceite de lino. Mayor variedad hay en el dibujo subyacente y las técnicas empleadas para encajar las escenas. En unos pocos casos ("La vocación de san Mateo" del Thyssen y los "recaudadores de impuestos" del Louvre) el dibujo subyacente está hecho a mano alzada, con trazos rápidos aplicados con gran soltura y espontaneidad y numerosas correcciones, tanto en el dibujo previo como al aplicar la capa de color.


title: Marinus van Reymerswale

text: Se trata, en estos casos, de primeras composiciones, empleadas en posteriores réplicas efectuadas en el mismo taller sirviéndose de dos procedimientos: el calco, a partir de la obra acabada, y la trasposición mediante cuadrícula de dibujos y bocetos previos. El primer procedimiento se empleó en la pintura de los "recaudadores de impuestos" de la National Gallery, donde se ha podido comprobar la utilización de un calco obtenido del original del Louvre, y en "El cambista y su mujer" del Prado, fechado en 1538, obtenido de un original perdido, con la particularidad en este caso de la introducción de variaciones inexistentes en el calco al aplicar el color, la más significativa de ellas en el tocado de la mujer, lo que convierte a este cuadro en cabeza de serie del resto de versiones del mismo asunto conservadas. El aspecto final de las pinturas de Marinus es de una gran precisión en el dibujo, particularmente minucioso en la descripción de manos y rostros, a base de finas pinceladas de sombreado y resaltes de luz, así como en algunos de los objetos representados, tales como libros y monedas, plenamente identificables.


title: Marinus van Reymerswale

text: El núcleo más numeroso de su escasa producción se conserva en Madrid: cinco pinturas propiedad del Museo del Prado (una de ellas en el Monasterio de El Escorial como préstamo permanente) y otras dos repartidas entre el Museo Thyssen-Bornemisza y la Real Academia de San Fernando. En parte gracias a ello, el Prado ha inaugurado la primera exposición monográfica sobre Marinus en marzo de 2021. Los números de su catálogo son los utilizados en la siguiente tabla.


title: Ingenio

text: Ingenio hace referencia a varios artículos:


title: Thích Nhất Hạnh

text: Thích Nhất Hạnh (pronunciado: tʰǐk ɲɜ̌t hɐ̂ʔɲ) (Huế, 11 de octubre de 1926-Ib., 22 de enero de 2022) fue un monje budista zen, escritor, poeta y activista por la paz vietnamita. En 1967 fue nominado por Martin Luther King para el Premio Nobel de la Paz. En 1972 se convirtió en refugiado político en Francia por su oposición a la guerra de Vietnam.


title: Thích Nhất Hạnh

text: En Vietnam fundó la Escuela de la Juventud para los Servicios Sociales, la Universidad Budista de Vanh Hanh, la editorial Le Boi Press y la Orden del Interser. Más tarde, enseñó en las universidades de Columbia Nueva York, y la Sorbona, París. Ha escrito más de cien libros en inglés, francés y vietnamita, algunos de los cuales han sido traducidos al español.


title: Thích Nhất Hạnh

text: Durante muchos años vivió en Plum Village, el monasterio que él mismo fundó en la región de Dordogne, Sur de Francia, fundado en 1982. Tras sufrir un derrame cerebral en 2014, a los 92 años regresó a Huế, Vietnam, instalándose en el monasterio donde se convirtió en monje novicio a los 16 años.


title: Thích Nhất Hạnh

text: Nació con el nombre de Nguyễn Xuân Bảo en la ciudad de Quảng Ngãi en Vietnam Central en 1926. A los 16 años ingresó en el monasterio de Từ Hiếu cerca de Huế, Vietnam, donde su primer maestro en dhyana o Chân (meditación zen) fue fue Thanh Quý, [][][] Graduado en la Bao Quoc Buddhist Academy en Vietnam Central, Thich Nhat Hanh recibió formación en zen y en la escuela de budismo mahayana, siendo ordenado monje en 1949.[] En 1956, fue nombrado editor jefe del Vietnamese Buddhism, el periódico de la Unified Vietnam Buddhist Association (Giáo Hội Phật Giáo Việt Nam Thống Nhất). En los años siguientes fundó Lá Bối Press, la universidad Van Hanh Buddhist University en Saigón, y la School of Youth for Social Service (SYSS), un cuerpo neutral de activistas budistas por la paz que iban a las zonas rurales para establecer escuelas, levantar hospitales y reconstruir pueblos.[] Nhat Hanh es reconocido entonces como Dharmacharya y como jefe espiritual del templo Từ Hiếu y los monasterios asociados.[][] El 1 de mayo de 1966 en el templo Từ Hiếu, Thich Nhat Hanh recibió la «transmisión de la lámpara», convirtiéndole en un Dharmacharya o maestro del Dharma, de la mano del maestro Chân Thật.[]