title: Marchuquera

text: También hay indicios de poblamiento musulmán, señalado por la presencia del llamado "Morabito", una especie de vivienda o corral de animales con características de las construcciones musulmanas, del que todavía no se ha llegado a un consenso sobre el uso que tuvo en su tiempo. Había también otra construcción similar, a pocos metros de ésta y que conectaba ambas mediante un túnel, pero fue derribada por los entonces propietarios del terreno y nadie se preocupó por preservarla.


title: Marchuquera

text: Una característica del valle de Marchuquera es que ha sido dividido históricamente entre diferentes términos municipales. En la Edad Media, a principios del siglo XV, se lo repartían los términos de Bairén, Borró y Palma, los tres pertenecientes al ducado de Gandia. Todavía hoy en día las tierras de esta unidad territorial que es Marchuquera se dividen entre varios términos municipales, como hemos visto.


title: Marchuquera

text: La historia de la actual población de Marchuquera empieza con la tranformación de sus tierras en cultivos de secano, creándose en la segunda mitad del siglo XIX en Marchuquera Alta una comunidad de propietarios de estos terrenos, muchos de los cuales no vivían en Marchuquera, si no en Beniopa, Benipeixcar, Benirredrá, Gandía, Palma de Gandía, Ador, Rótova o Alfahuir. Se reunían cada mes de enero para tratar temas de sus tierras en las Escuelas Pías de Gandía y había un representante de cada uno de estos pueblos en la junta directiva. Durante la década de 1870 las zonas vitivinícolas de España sufrieron la gran plaga de la filoxera, que acabó con muchos de los viñedos. Así, familias del área de Jalón y Pedreguer, zona valenciana tradicionalmente dedicada al cultivo de viñedos, se reubicaron en Marchuquera, donde empezaron a trabajar como caseros y labradores para los dueños de las tierras.


title: Marchuquera

text: Gran parte de las actuales familias de Marchuquera son aún descendientes de los primeros pobladores de ésta, que venían de Pedreguer, Benipeixcar, Jalón, Rótova, Gandía o Bárig. Marchuquera funcionó durante algunos años como municipio independiente, hasta que se anexionó a Gandía.


title: Marchuquera

text: A partir de la década de los cincuenta del siglo XX, hubo una serie de acciones que transformaron la vida de los marchuquereros, como el asfaltado de la carretera de Gandía a Bárig, pero sobre todo, el inicio de la transformación de las tierras tradicionalmente de secano en regadíos y la emigración de las familias a Gandía con la venta de sus tierras a gandienses, que las transformaron en hanegadas de naranjal. Los que se quedaron, también transformaron sus tierras al monocultivo de los cítricos. A partir de los setenta, parte de los emigrados a Gandía y otros nuevos, volvieron con la mejora de la habitabilidad de las casas y la introducción de los electrodomésticos, pero ya muchos como segunda residencia. Así comenzaba la urbanización unifamiliar en forma de chalés que actualmente caracteriza a Marchuquera como una zona residencial.


title: Marchuquera

text: Históricamente, el nombre de Marchuquera es extensivo a todo el valle, que abarca hasta los límites de Rótova, Palma de Gandía, Beniopa y La Drova. Pero lo que determinó su identidad es el caserío que se levantó en torno la Ermita, dedicada a la Virgen del Mondúver. Actualmente, además de este núcleo originario y las casas de campo dispersas, comprende también todo el conjunto de urbanizaciones asentadas en las dos Marchuqueras, la Alta y la Baja: la Ermita (Ermita I y Ermita II), Barranc Verd , Jauja, Montepino, Montesol, Las Cumbres, Racó de Tomba, Racó del Niu, Racó dels Frares, Santa Marta y Molló de la Creu (Molló I y Molló II). Según el INE, en 2007, Marchuquera Baja tenía 351 habitantes y Marchuquera Alta, 583 hab.


title: Marchuquera

text: Son varios los lugares visitados asiduamente en Marchuquera, debido principalmente a su diversidad ambiental y paisajística, pero también histórica y cultural.


title: Marchuquera

text: La gastronomía de Marchuquera es un buen ejemplo de la dieta mediterránea. La alimentación se basa en frutas y hortalizas de la huerta y la paella, destacando también el arroz al horno y el arroz caldoso. Todo esto junto con carne de la tierra, sobre todo pollo y conejo. Algunos platos típicos, además de los arroces mencionados, son las ""coques de dacsa"" (tortitas de maíz acompañadas de atún y huevo rayado), las ""coques"" de tomate, pimiento y atún al horno, el bonito al horno, y el conejo o el pollo al ajillo.


title: Marchuquera

text: En Marchuquera podemos encontrar varias asociaciones culturales:Las fiestas patronales de Marchuquera se celebran durante varios días, dependiendo del año, alrededor del día 15 de agosto, en honor a la Virgen del Mondúver. De las fiestas se encarga la Asociación de Fiestas de Marchuquera, mediante una comisión de festeros, que organizan fiestas y cenas durante todo el año (Navidad, Año Nuevo, Carnaval, hogueras de San Antonio, Romería de mayo, las fiestas patronales de agosto, Halloween, Cena del Pobre, etc.).


title: Marchuquera

text: Las fiestas patronales se inician con la tradicional cena de ""La lligà del gos"" (la atada del perro), y el resto de días podemos encontrar las típicas noches amenizadas por orquestas o discomóviles, juegos para los niños, cabalgata de disfraces, etc., destacando también la procesión en honor a la Virgen del día 15.


title: Marchuquera

text: La lengua madre en Marchuquera es el valenciano. Al ser un lugar con población claramente envejecida, son muchos mayores los que han recibido pocos estudios o ninguno, y la lengua transmitida de padres a hijos era el valenciano. Muchos mayores no saben hablar de forma correcta el castellano, aunque se defienden, y se nota rápidamente en la pronunciación. Asimismo, el valenciano en Marchuquera conserva ciertas peculiaridades lingüísticas: entremezcla el valenciano estándar con el "apitxat" gandiense, y esto junto con la influencia del castellano crea malos usos de la lengua peculiares.


title: Marchuquera

text: Existe también gran afición a la pelota valenciana, en especial la modalidad de "raspall". Durante los años 90 y la década de los 2000, durante los meses de verano, todos los sábados por la tarde se jugaban partidas de "pilota-raspall" por grupos en la calle Camí Tohuero, conocida como ""el carreret"". El mantenimiento de esta tradición permitió que durante los últimos años se creara una escuela de pelota valenciana-"raspall" para los niños, que compitió a nivel autonómico e incluso quedó campeón. Sin embargo, esta escuela desapareció debido a los pocos niños que hay en Marchuquera, y por tanto, la falta de alumnado. A partir de 2010 la tradición fue perdiendo fuerza y actualmente son muy pocas las ocasiones en que se celebran partidas.


title: Marchuquera

text: La línea 5 de L'Urbanet conecta este municipio con Gandía


title: Humanae vitae

text: Humanae Vitae (latín: "De la vida humana") es la última y séptima encíclica escrita por el papa Pablo VI, publicada el 25 de julio de 1968. Esta encíclica, publicada con el subtítulo "Sobre la regulación de la natalidad", define la doctrina de la Iglesia católica sobre el aborto, los métodos anticonceptivos y otras medidas que se relacionan con la vida sexual humana. Debido al hecho de que la encíclica declara ilícito todo tipo de control artificial de la natalidad, su publicación resultó muy controvertida.Esta encíclica subraya que el matrimonio cristiano es válido solo bajo los fundamentos de la unión, el amor, la fidelidad y la fecundidad. Por ello, el acto conyugal no puede separar los dos principios que lo rigen: el unitivo y el procreativo. De esta forma, la Iglesia católica se opone a todo tipo de anticoncepción, sea cual sea su naturaleza. Aun así, cuando existen serios motivos, la encíclica propone como lícito el uso de los métodos naturales para espaciar temporalmente los nacimientos, limitando las relaciones conyugales a los períodos naturales de infertilidad de la esposa.


title: Humanae vitae

text: Además indica que "la interrupción directa de un proceso reproductivo que ya haya iniciado" va en contra de las leyes morales cristianas. El aborto, aun cuando sea para fines médicos, hay que excluirlo de forma absoluta al igual que la esterilización quirúrgica, aun cuando se trate de una medida temporal. De igual forma cualquier acción terapéutica que tenga como propósito prevenir la procreación es ilícita, incluyendo métodos químicos y aquellos que crean barreras físicas para evitar el embarazo. Sin embargo, la encíclica no condena los métodos que causan infertilidad como un efecto secundario, siempre y cuando la esterilización no sea lo que realmente se está buscando.


title: Humanae vitae

text: La encíclica reconoce que tal vez, las enseñanzas que intenta diseminar no serán aceptadas por todos, pero que la Iglesia católica no puede declarar ciertos actos como morales cuando en realidad no lo son. Luego, indica diversas consecuencias que podrían darse del uso de medios no naturales para el control de la natalidad: se abriría el camino para la infidelidad conyugal y la degradación de la moralidad, se perdería el respeto por la mujer que podría llegar a ser considerada como un mero objeto de placer, y se "permitiría" a algunos estados la posibilidad de intervenir en temas íntimos de la pareja. Algunos de los argumentos de la encíclica para estar en contra de los anticonceptivos, que según ella estarían en contra de la ley natural, serían el excesivo poder que los métodos de control de natalidad supuestamente otorgan a las autoridades públicas, convirtiéndose en una herramienta de las que aquellas podrían «abusar», o bien una supuesta pérdida del respeto del hombre a la mujer derivada del uso de anticonceptivos, postura criticada por Cohen por no considerar en ningún momento el deseo sexual femenino.


title: Humanae vitae

text: En la tercera parte, titulada "Directivas pastorales" el papa se dirige a diversos grupos para solicitar su apoyo. Pide a las autoridades públicas que se opongan a las leyes que deterioren las leyes naturales de moralidad pide que los científicos estudien mejores métodos de control natal natural, y hace un llamado a que los doctores, enfermeras, y sacerdotes para que promuevan los "métodos naturales" sobre los artificiales.


title: Humanae vitae

text: La última sección de "Humanae Vitae" contó con una fuerte influencia del obispo de Cracovia, Karol Wojtyła, futuro papa Juan Pablo II. El obispo Wojtyła defendió la posición tradicional de la iglesia desde un punto de vista filosófico en su libro "Amor y responsabilidad", publicado en 1960.


title: Humanae vitae

text: Según se detalla en la biografía de Juan Pablo II escrita por George Weigel, Wojtyła había sido nombrado como uno de los integrantes de la comisión de Pablo VI. Sin embargo el obispo tuvo problemas ya que las autoridades comunistas de Polonia no permitieron que el obispo viajara a Roma para poder reunirse con el resto de la comisión.


title: Humanae vitae

text: Luego de ser elegido papa en 1978, Juan Pablo II impartió una serie de catequesis durante las audiencias generales de los miércoles en el Vaticano que trataban sobre la teología del cuerpo. En dichas catequesis, Juan Pablo II detalló más a fondo las ideas que aparecieron en "Humanae Vitae" y en "Amor y responsabilidad".


title: Humanae vitae

text: Su aparición suscitó un fuerte rechazo, provocando que sus ideas fuesen rechazadas abiertamente por muchos grupos de católicos y especialmente los teólogos de liberación. De hecho, dos días después un grupo de teólogos, liderado por el sacerdote Charles Curran que trabajaba en la Universidad Católica de América, publicaron una declaración que decía que la conciencia individual de cada católico debía de prevalecer en un dilema tan personal. Según Joseph Komonchak, en 1978, solo el 29% del clero bajo estaba de acuerdo con esta "amoralidad" de los métodos anticonceptivos artificiales.


title: Humanae vitae

text: Dos meses después, un grupo de obispos canadienses publicaron la "Declaración de Winnipeg" (originalmente "Winnipeg Statement"), declaración que afirmó que aquellos católicos que no siguieran la encíclica (es decir, que emplearan anticonceptivos) obraban bien siempre y cuando hubieran intentado previamente aceptar las directivas de la encíclica. Sin embargo, en 2008 un numeroso grupo de católicos canadienses pidieron a sus obispos que se retractasen de dicha declaración. Por su parte, el papa Juan Pablo II respondió al argumento presentado por los obispos canadienses en las encíclicas tituladas "Evangelium Vitae" y "Veritatis Splendor". En dichos documentos el papa reafirmó la "Humanae vitae" y aclaró que el uso de anticonceptivos artificiales no es una práctica aceptada por la Iglesia católica bajo ninguna circunstancia. La misma encíclica detalla el uso y la validez de la conciencia para determinar decisiones morales, incluyendo el uso de anticonceptivos.


title: Humanae vitae

text: Además, esta encíclica ha sido criticada por las organizaciones que sostienen los métodos abortivos y anticonceptivos como herramientas para el control de la población y la lucha contra el sida.


title: Humanae vitae

text: Por otro lado, esta encíclica ha tenido apoyos de teólogos cristianos como Janet E. Smith, Scott Hahn y Mary Shivanandan, además del fundador del Opus Dei, Josemaría Escrivá. Según el escritor católico José Noriega, parte del Camino Neocatecumenal «ha acogido sin reservas» la encíclica.


title: Humanae vitae

text: En 1969, un año después de su aparición, el filósofo estadounidense Carl Cohen criticó "Humanae vitae" por supuestamente impedir esta un control de la natalidad adecuado, creando la correspondiente superpoblación «miseria» en la sociedad de los países subdesarrollados que siguieran estos preceptos.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: El sistema de puntuación en bádminton actual, llamado oficialmente "3 x 21 rally point scoring system", lo adoptó la Federación Internacional de Bádminton el 6 de mayo de 2006, después de estar en pruebas desde principios de año en las competiciones internacionales de la IBF. Todas las modalidades oficiales de bádminton se disputan al mejor de 3 sets de 21 puntos cada uno.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: El primer jugador que llegue a 21 puntos será el ganador del set ("parcial" en español). El jugador que gane 2 de los 3 sets o el jugador que gane el intercambio de golpes sumará un punto ("rally") en el marcador, además sacado. Si el set es empatado a 20, seguirá jugando hasta quien tenga ventaja de dos puntos, excepto que cuando hay empate a 29, se juega muerte súbita. Quien gana este punto gana.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: Cuando el primero de los dos jugadores llegue a 11 puntos, se dispondrá de un descanso de 1 minuto. También hay un descanso de 2 minutos entre set y set.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: La ubicación en el servicio y la recepción resulta muy sencilla: cuando el jugador que saca tiene un número par de puntos realiza el servicio desde la derecha, mientras que si el número de puntos es impar lo hace desde la izquierda. El jugador que recibe debe situarse en su diagonal, ya que el saque se debe hacer cruzado.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: Si un jugador llega a los dos sets antes de jugar tres ha ganado.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: El partido dura 4 sets.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: Con la nueva normativa, en los dobles también se produjeron otros cambios importantes. La puntuación funciona exactamente igual que en individual, pero además cada pareja solo dispone de un servicio (a diferencia del sistema anterior, en el cual se disponía de dos servicios). La ubicación de cada jugador en el saque y la recepción resulta algo más compleja que en individual.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: En el esquema de abajo se explica el sistema de puntuación 3x21 para los partidos de dobles:


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: En un partido de dobles A y B contra C y D. A y B ganan el sorteo y deciden servir. A sirve hacia C. A será el servidor inicial, mientras que C será el receptor inicial.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: Anteriormente, los partidos de bádminton se jugaban a tres sets o partes, cada uno de los cuales se disputaba a 15 puntos. Los puntos se obtenían cuando el jugador o pareja que había puesto el volante en juego conseguía que el contrario no lo devolviera adecuadamente. En caso de producirse un empate a 14 puntos, el primer jugador que obtenía tal puntuación podía escoger que el set se disputara a 15 puntos o se prolongara hasta los 17.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: Antiguamente sucedía lo mismo con el empate a 13; el primer jugador en llegar a esa puntuación escogía si el set debía llegar a 15 o a 18 puntos. Sin embargo, esta opción se eliminó a finales del siglo pasado.


title: Sistema de puntuación en bádminton

text: En el año 2002 la IBF decidió también cambiar el sistema de puntuación, y pasar de 3 sets a 15 puntos cada uno, 11 en individual femenino, a 5 sets de 7 puntos por set (también con cambio de saque), con el objetivo de incrementar la presencia del bádminton en televisión. Debido al poco éxito del cambio, al año siguiente se restableció el sistema antiguo, aunque con leves modificaciones: el dobles femenino y el dobles mixtos también se jugaban a 11 puntos. Estas pequeñas modificaciones finalmente también fueron suprimidas.


title: Quintanilla del Agua

text: Quintanilla del Agua es una villa de la ribera del río Arlanza situada a 50 km de Burgos, a 9 km de Lerma y a 13 de Covarrubias. Forma ayuntamiento con Tordueles, con una población censada de 360 habitantes.


title: Quintanilla del Agua

text: Como elementos arquitectónicos históricos, Quintanilla del Agua posee escasos edificios, pues la guerra de independencia del siglo XIX dejó casi destrozada por completo la población. No obstante, sí posee varios elementos que dejan muestra del paso de diferentes civilizaciones por la Villa Bauta.


title: Quintanilla del Agua

text: A las afueras de Quintanilla, en dirección a Puentedura, se encuentra una casa y una ermita en ruinas, pertenecientes al despoblado S"an Pedro la Villa". Este municipio, se unió a Quintanilla del Agua y la última casa estuvo ocupada hasta mediados del siglo XX. A escasos metros de esta casa se encuentra una fuente olvidada y casi engullida por la vegetación, la fuente de ""San Pedro"", cuya datación la encuadra en la época de los Romanos, puesto que probablemente cerca de esta fuente transitaba una calzada romana, la del Arlanza.  Más evidencias del paso de la civilización romana por estas tierras, es la aparición de herramientas, monedas y "sigillata" romana en los campos de labor próximos a este despoblado.


title: Quintanilla del Agua

text: Asimismo, ha aparecido cerca del citado pueblo, cerámica campaniforme, lo que evidencia asentamientos prehistóricos en el término llamado ""Paulejas"".


title: Quintanilla del Agua

text: Pero no solamente fuera de Quintanilla aparecen restos de otras civilizaciones. Dentro del casco urbano, se encuentra una fuente de la época Romana. Llamada la fuente ""Lugar"", es de estructura cúbica y abastece, junto a otra fuente surgida en la tierra, a las huertas que se encuentran próximas.


title: Quintanilla del Agua

text: Contaba con dos molinos, uno convertido hoy en casa rural y otro en ruinas. Este último, situado junto a la fuente de ""los Borbollones"", se encuentran también las ruinas de una ermita perteneciente al despoblado Torrecilla del Agua.


title: Quintanilla del Agua

text: En el núcleo urbano, se encuentra la iglesia de la Natividad de Nuestra Señora, del siglo XI, queda como muestra, restaurada en el siglo XIX pero cuya primera construcción data de los siglos XI-XII de estilo románico. Posee en su interior el retablo Barroco del siglo XVII que no desapareció tras la quema de la Villa, y una pila bautismal del siglo XI.


title: Quintanilla del Agua

text: La ermita de la Inmaculada Concepción, que ha sido reconstruida (2014) para ofrecer un servicio más amplio que el religioso; así, este edificio acoge exposiciones de todo tipo, desde artísticas hasta gastronómicas. El retablo de este edificio ha sido pintado al fresco por Susana Velasco, que ha representado dos ángeles sosteniendo la corona a la Virgen, y a ambos lados el pueblo de Quintanilla.


title: Quintanilla del Agua

text: Uno de sus vecinos fue el soldado de las Tropas Nómadas del Sáhara Español Ángel Moral Moral, muerto a manos de desertores saharauis que simpatizaban con el Frente Polisario el 11 de mayo de 1975, por lo que fue condecorado con la Orden del Mérito Militar con distintivo rojo.


title: Quintanilla del Agua

text: Por sus tierras pasa el Camino del Cid, que es un camino cultural que une Burgos con Valencia. Tiene numerosas peñas y asociaciones culturales. Uno de sus atractivos son las numerosas bodegas o cuevas situadas en "San Roque" y el Territorio Artlanza.


title: Quintanilla del Agua

text: Podemos encontrar una variada diversidad de ecosistemas en todo el término municipal: Campos de labor (la mayor extensión), monte (el "Yuso", con encinas centenarias, que sufrió un incendio en el año 2014), bosque de galería (en la ribera del río), lagunas temporales (con hasta 9 especies de anfibios)...


title: Quintanilla del Agua

text: Como especies animales más representativas se encuentran el barbo, el corzo, el jabalí y el buitre leonado.


title: Quintanilla del Agua

text: Toma como referente de su topónimo el agua, compartido con:


title: Quintanilla del Agua

text: Tubilla del Agua, Santillán del Agua, Paúles del Agua, Ruyales del Agua, Báscones del Agua...


title: Quintanilla del Agua

text: Las fiestas de Quintanilla son: Véase también: Quintanilla del Agua y Tordueles


title: Cóctel

text: Un cóctel o coctel (del inglés cocktail) es una preparación a base de una mezcla de diferentes bebidas, que contiene por lo general dos o más tipos de bebidas, aunque algunas de ellas pueden ser bebidas no alcohólicas, a base de ingredientes como jugos, frutas, miel, leche o crema, especias, etc. También son ingredientes comunes de los cócteles las bebidas carbonatadas o refrescos sin alcohol, la soda y el agua tónica. Los cócteles sin alcohol son popularmente llamados cócteles virgen o "mócteles". En el ámbito comercial, estas bebidas son servidas por personas llamadas barman (del inglés "bartender").


title: Cóctel

text: Los cócteles se difundieron a partir de finales del siglo XVIII en Inglaterra y en los Estados Unidos, pero su gran popularización se produjo en los años 1920 en los Estados Unidos, pues al agregar fruta y una bebida no alcohólica a una bebida con alcohol, en alguna medida así se podía disimular el gusto al alcohol de contrabando de mala calidad.


title: Cóctel

text: El escritor H.L. Mencken afirmó en 1946 que había encontrado 40 supuestas etimologías. Aunque la palabra parece proceder del inglés "cock's tail", que significa "cola de gallo", hubo hace algún tiempo, un establecimiento en el actual puerto de San Francisco de Campeche, México, donde vendían unas bebidas, mezclando dos o tres tipos de aguardientes con jugos de frutas, las cuales por su colorido se llamaban cola de gallo, las que rápidamente comenzaron a tener aceptación entre los visitantes. Los extranjeros de habla inglesa, traduciendo, los llamaban ´cock tail´ o cola de gallo, y de esta manera se empezó a internacionalizar la palabra desde Estados Unidos, que es de donde se originó la costumbre de beber este tipo de bebidas. Complementariamente, se crearon modelos de vestir con ese nombre, y sobre todo, la hora del cóctel se estandarizó. La costumbre de beber cócteles fue introducida a todas partes del mundo por los estadounidenses, bebida que es muy popular, pero cabe aclarar que es de origen mexicano. Actualmente existen diferentes tipos de cócteles en cuanto a sus ingredientes, y día a día nacen muchos más.


title: Cóctel

text: La división más clara se centra en si se sirven secos o "alargados" (con agua u otro líquido), de esta forma se tiene los "soft drinks" o los "long drinks". El instrumento imprescindible para su elaboración es la coctelera. La diversidad de los cócteles es muy grande y pueden, no obstante, dividirse en: Existe una amplia gama de utensilios, herramientas y menaje que el barman utiliza para la creación de sus cócteles. Los más básicos son:Hay otros muchos utensilios de coctelería pero a grandes rasgos y de manera general, estas herramientas son las más comunes.


title: Cóctel

text: En general, los cócteles refrescantes con base en frutas permiten más elementos decorativos que los otros tipos de bebidas.


title: Cóctel

text: Se recomienda disponer siempre de cerezas marrasquino, aceitunas, guindas, limones, naranjas y otras frutas de temporada. En cambio, las manzanas, peras y bananos son productos oxidantes y requieren de rápida manipulación para evitar que se oscurezcan; para minimizar este efecto es necesario humedecerlas con un poco de zumo de limón.


title: I'm Just a Kid

text: «I'm Just a Kid» —en español: «Tan sólo soy un niño»— es una canción interpretada por el grupo canadiense de pop-punk Simple Plan, lanzada en 2002 como el primer sencillo de la banda y del álbum No Pads, No Helmets... Just Balls, el cual marcó su debut. 18 años después, tuvo un repunte en los conteos musicales debido a la aplicación TikTok.


title: I'm Just a Kid

text: La canción ha sido incluida también en la banda sonora de las películas "Grind", "The new guy" y "Cheaper by the Dozen". Además fue una de las canciones principales en "The String Quartet Tribute to Simple Plan" y "A Tribute to Simple Plan".El video musical fue dirigido por "Smith N' Borin" y toma la mayoría de sus escenas de la película The New Guy. Gran parte del videoclip fue grabada en Long Beach Polytechnic High School en Long Beach, California.


title: I'm Just a Kid

text: El video musical trata sobre un chico (DJ Qualls) el cual intenta de impresionar a una chica (Eliza Dushku) con situaciones peligrosas y la banda lo interrumpe para realizar ellos la acción, pero siempre fallan. Al final del video todos se muestran malheridos, mientras observan que ninguno logró quedarse con la chica.


title: I'm Just a Kid

text: El día de la grabación del video, el vocalista, Pierre Bouvier, se encontraba enfermo de anginas.


title: I'm Just a Kid

text: Debido a que fue el primer sencillo de la banda y ésta no era muy conocida aún, el sencillo no logró colocarse en puestos importantes de ningún conteo internacional.


title: I'm Just a Kid

text: En 2020 durante la pandemia de enfermedad por coronavirus (COVID-19), el tema vuelve a la escena mundial, debido a la viralización en la aplicación de videos TikTok, donde incluye un segmento de la canción en un reto de poses en fotografías nuevas familiares con antiguas. Dicho repunte logró la certificación de platino en ese año con más de un millón de unidades equivalentes vendidas.


title: Tetracordio

text: Un tetracordio es un grupo ordenado de cuatro notas secuenciales (por ejemplo, "do, re, mi" y "fa"). Estos cuatro sonidos generan tres intervalos en su interior (que de acuerdo con el ejemplo anterior, serían los intervalos entre "do" y "re", entre "re" y "mi", y entre "mi" y "fa"). En la música occidental, la octava (o escala formada por ocho sonidos consecutivos) se puede dividir teóricamente en dos tetracordios separados por un intervalo de tono. Por ejemplo: "do, re, mi, fa" y "sol, la, si" y "do".


title: Tetracordio

text: Existen cuatro tetracordios principales, que se desprenden de los modos de la escala mayor. Estos tetracordios son: jónico, dórico, frigio y lidio, los cuales se desprenden del primer tetracordio de cada uno de los cuatro primeros modos, y toman su nombre.


title: Tetracordio

text: Así, por ejemplo, el modo jónico estaría formado por: En la siguiente lista se indican los intervalos entre las notas:


title: Tetracordio

text: Cada modo está compuesto por dos tetracordios, unidos por un tono, menos en el modo lidio y locrio que están unidos por un semitono, en este caso se puede deducir que el primer tetracordio es "do, re, mi" y "fa", y el segundo es "sol, la, si" y "do". Si tomamos el primero, y medimos las distancias tenemos: tono, tono y semitono. Entonces estas son las distancias del tetracordio jónico.


title: Tetracordio

text: Aplicando el mismo principio a los cuatro primeros modos encontramos que:


title: Tetracordio

text: Si se sigue avanzando en la escala, se puede percibir que los tetracordios se empiezan a repetir. También es posible percatarse de que estos tetracordios son los únicos que hay en la escala mayor. Al analizarlos, se ve que cada modo está compuesto de esta manera:


title: Colonia 25 de Mayo

text: 25 de Mayo, Veinticinco o Colonia Veinticinco de Mayo es una ciudad en el extremo sudoeste de la provincia de La Pampa, Argentina, sobre el río Colorado. Es la cabecera del departamento Puelén y su zona rural se extiende también sobre los departamentos Curacó y Limay Mahuida.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Se ha convertido en la cuarta ciudad de la provincia, dado que su producción de petróleo y gas es la más importante de la provincia de La Pampa, y en la de mayores ingresos, por sus regalías hidrocarburos.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Mediante el decreto n.º 1033/12, firmado por el gobernador de La Pampa, Oscar Mario Jorge, se designó a 25 de Mayo "Capital Provincial de la Alfalfa y el Petróleo" Cabecera del departamento Puelén, 25 de Mayo se encuentra emplazada casi sobre el límite provincial, cercana a Río Negro, y prácticamente aislada del resto de las poblaciones de La Pampa. Lo que acrecienta el atractivo provocando curiosidad por lo desconocido.


title: Colonia 25 de Mayo

text: 25 de Mayo creció prendido al aprovechamiento de los recursos naturales. La primera obra de la zona fue el Puente Dique Punto Unido, orientado a detener las aguas del río y derivarlas por una red de canales hasta las parcelas que enverdecen con su riego. Unos kilómetros más adelante, se construiría posteriormente la Central Hidroeléctrica Los Divisaderos, donde la fuerza del agua sería utilizada para la generación de energía.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Pero si existió, y existe en el lugar, una obra pretensiosa, ella fue la construcción de la Prensa Embalse Casa de Piedra, que cambió el medio ambiente característico dando espacio a la formación de un lago artificial, y con ello a la conformación de una villa turística que pugna por lograr en medio del desierto el nacimiento de un paraíso.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Fundado como Colonia Agrícola y Pastoril el 26 de julio de 1909, por decreto del presidente Figueroa Alcorta, 25 de Mayo institucionalizaría en la historia otras dos significativas fechas con respecto a su existencia como asentamiento pampeano. Una surgiría con posterioridad al 30 de diciembre de 1914, día en que una gran inundación arrasó con todo lo material e incluso con algunas vidas, obligando a una reconstrucción de base. Otra adquiría importancia a partir de la década de 1950, cuando se quitó del nombre oficial el sustantivo “Colonia”, quedando únicamente la fecha patria.. Está emplazada a 411 km de Santa Rosa, la capital provincial, y a 159 km de Neuquén. La RN 151 la enlaza con las provincias cuyanas y con la RP 20 hacia el Paso Internacional Pehuenche.


title: Colonia 25 de Mayo

text: 25 de mayo está en el Alto valle del Río Colorado, en el desierto pampeano-patagónico. Su clima se puede considerar como continental moderado, con otoños y primaveras suaves, veranos cálidos e inviernos fríos. También se presentan fuertes vientos fríos y secos. Hay una vegetación xerófila, arbustiva, a excepción de las riberas mismas del río, donde abundan las salicáceas. La roca madre es del período Terciario inferior, presentando fósiles marinos de fácil localización. Desde las partes más altas se divisan algunas de las grandes montañas volcánicas que preceden la Cordillera de los Andes.


title: Colonia 25 de Mayo

text: En la ciudad de 25 de mayo la temperatura media anual es de 15.4 °C. La temperatura media del mes más caliente, que representa al verano (enero) es de 24.2 °C. y la del mes más frío que caracteriza al invierno (julio) es de 6.7 °C. Las temperaturas máximas y mínimas medias son de 22.7 °C y 7 °C respectivamente. La temperatura máxima absoluta en la serie considerada es de 42.5 °C en el mes de enero, y la mínima absoluta –13 °C (periodo 1971 -1996) en el mes de junio.


title: Colonia 25 de Mayo

text: La amplitud térmica media anual (diferencia entre la temperatura máxima media y la temperatura mínima media) es de 15.7 °C.


title: Colonia 25 de Mayo

text: El período con heladas se extiende de abril a octubre.


title: Colonia 25 de Mayo

text: La humedad relativa media anual es de 59% con una media mensual máxima de 70% en el mes de julio y una media mensual mínima de 50% en el mes de enero.


title: Colonia 25 de Mayo

text: La precipitación media anual registrada es de 262.1 mm. El 62% del agua anual precipitada cae en el semestre estival (octubre-marzo).


title: Colonia 25 de Mayo

text: La evaporación media anual es de 1573 mm. registrándose los valores más altos en los meses de verano y los más bajos en los meses de invierno con diferencias muy marcadas entre ambos períodos.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Los vientos predominantes durante el año son de las direcciones NE y SW. La velocidad media anual del viento a 2 m. de altura es de 6.8 km/h siendo el período más ventoso el de primavera y comienzo de verano.


title: Colonia 25 de Mayo

text: La presión atmosférica media anual es de 977.3 hPa., observándose la mayor presión para el mes de julio, coincidente con el momento de mayor estabilidad de la atmósfera. El menor valor es en diciembre cuando ocurren tormentas violentas producto de la inestabilidad atmosférica.


title: Colonia 25 de Mayo

text: La heliofanía relativa media anual es de 57%. La mayor insolación corresponden a los meses de enero y febrero cuyos valores son 71% y 72% respectivamente y la menor insolación se observa en los meses de junio y julio con valores de 44% y 41% respectivamente.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Según el Censo , lo que representa un incremento frente a los del censo anterior. La población se encuentra en crecimiento.A partir de la actividad petrolera antes mencionada se ha registrado un gran aumento de la población. En tanto la composición de la población fue de 4.404 varones y 4.103 mujeres índice de masculinidad del 107.34%.  También se contabilizaron 2.909 viviendas, un notorio incremento frente a las 1.814 del censo anterior.  En la actualidad, se estima que la ciudad cuenta con alrededor de 13.000 habitantes, los datos no son oficiales debido a que el próximo censo se realizará en 2020.


title: Colonia 25 de Mayo

text: 25 de mayo es una ciudad joven que demuestra su empuje mediante el constante avance en obras. El futuro se visualiza promisorio debido a la diversificación de producción que esta zona presenta gracias a grandes reservas de tierra con posibilidad de riego a partir del Sistema de Aprovechamiento Múltiple del Río Colorado, (SAM). El SAM permite a través de tecnología de punta el cultivo de vid, trigo, maíz , soja y alfalfa a gran escala , esta última industrializada en cubeteado, pelet y harina.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Es una zona rica en minerales e hidrocarburos, siendo las explotaciones más importantes:La producción frutihortícola de 25 de mayo brinda diversas y atractivas posibilidades, verduras, frutas y las tradicionales conservas artesanales pueden disfrutarse en la temporada de verano directamente desde las plantas o huertas o visitando la minifábrica de dulces del Centro Educativo Polivalente.


title: Colonia 25 de Mayo

text: El Ente Provincial del Río Colorado es el organismo de desarrollo, que tiene como función la puesta en producción de 85 000 hectáreas en la margen pampeana del río Colorado.


title: Colonia 25 de Mayo

text: La información sobre este Organismo se puede encontraren la página web: www.lapampa.gov.ar, Gobierno de La Pampa, Poder Ejecutivo, Ministerio de la Producción, Ente Provincial del Río Colorado. Esta página brinda información sobre como comunicarse, normas legales, ubicación de los proyectos, y demás datos de interés.


title: Colonia 25 de Mayo

text: La cercanía de un río permite entre otros beneficios el aprovechamiento de sus aguas para la generación de energía. Es así que el río Colorado activa la Central Los Divisaderos, obra de envergadura capacitada para producir 10 000 kW por hora, energía que es aportada al Sistema Interconectado Nacional.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Recientemente se incrementado la actividad pretrolera en la zona.


title: Colonia 25 de Mayo

text: Los hechos históricos más relevantes de la localidad son su Fundación como Colonia Agrícola y Pastoril por decreto del presidente Figueroa Alcorta del 26 de julio de 1909; la trágica inundación del 30 de diciembre de 1914 ("Hemiciclo Húmedo Florentino Ameghino" 1870 a 1920), que provocó cientos de pobladores ahogados, por desborde de la laguna de Carri Lauquen; y el descubrimiento de petróleo, en 1971.


title: Colonia 25 de Mayo

text: En su infraestructura se destaca la central hidroeléctrica Los Divisaderos.


title: Colonia 25 de Mayo

text: En el primer fin de semana de diciembre se realiza la Fiesta de la Alfalfa y el Petróleo Pampeano que cuenta con espectáculos de primer nivel y mucho entretenimiento. Noches festivaleras con la presencia de cantantes a nivel nacional, provincial y regional, elección de la reina, Expo Artesanal y comercial y desfiles alegóricos. Esta fiesta es organizada por el Club Infantil 25 de Mayo y se ha convertido en una de las más importantes de la provincia de La Pampa.


title: Colonia 25 de Mayo

text: 25 de mayo tiene una gran actividad deportiva como Atletismo, Vóleibol, Básquet, Hockey, Rugby, Boxeo, Pelota Paleta, Judo, Ping Pong y eventos de automovilismo. El Fútbol ha sido el deporte protagonista a lo largo de la historia de 25 de mayo. Actualmente hay tres clubes de fútbol que son el Club Punto Unido (fundado en el año 1963), el Club Infantil 25 de Mayo (fundado el 25 de mayo de 1984), y el Club Social y Deportivo 25 de Mayo (fundada en el 2009) estos equipos han participado en la Liga Deportiva Confluencia, y en diferentes eventos deportivos a nivel nacional e internacional.


title: Colonia 25 de Mayo

text: También es de destacar el programa Ayelen, es un centro recreativo y educacional para niños en preescolar, durante la época escolar funciona como jardín materno infantil en varias instalaciones, y en vacaciones como colonia de recreación, contando con amplias instalaciones exclusivas para su desarrollo.


title: Puig Campana

text: El Puig Campana es una montaña que forma parte de las Cordilleras Prebéticas de la provincia de Alicante, en el sureste de la península ibérica. Con una altitud de 1410 metros y separada del mar Mediterráneo por una distancia de 7,8 km en línea recta, se trata de la cima más elevada de la península ibérica por proximidad a la costa.


title: Puig Campana

text: Estas condiciones orográficas, así como su perfil característico y visible desde muchos puntos de la provincia, la convierten en una montaña singular y muy apreciada por los habitantes de la comarca. Se encuentra situada en el término municipal de Finestrat.


title: Puig Campana

text: En su punta cónica presenta dos cimas. La que está situada a poniente presenta una gran fractura o portilla, conocida con el nombre histórico y autóctono de "El Portell", aunque también se le atribuyen otros nombres en la actualidad.


title: Puig Campana

text: El Puig Campana, constituido por rocas calizas de era jurásica, se encuentra en conjunción con materiales más modernos, de era cretácica mayormente. Por el sur (hacia Finestrat), asociados a una falla geológica, afloran arcillas y yesos rojos del Triásico.


title: Puig Campana

text: La mole del Puig Campana alcanza una gran prominencia como consecuencia de fenómenos de origen tectónico asociados a empujes tangenciales de dirección este-oeste. En concreto lo que ha originado la gran elevación de los materiales jurásicos ha sido una gran fractura que desde el núcleo de La Nucía recorre el borde este y sur del Puig Campana, pasa al sur de Sella y continúa hacia el oeste.


title: Puig Campana

text: La barrera montañosa que supone el Puig Campana sirve de choque a los vientos de levante, procedentes del Mediterráneo, lo que provoca lluvias relativamente abundantes (650 mm) en la vertiente septentrional; éstas son en ocasiones en forma de nieve durante el invierno. Asimismo, al sur del Puig Campana, se marca el inicio del clima mediterráneo árido. Por lo que respecta al régimen térmico, la altitud es determinante. Las temperaturas se sitúan en torno a los 12 grados de media anual, lo que permite que la nieve se mantenga entre diciembre y febrero en la cumbre.


title: Puig Campana

text: Desde 1992 está incluida en la lista de Lugares de Interés Comunitario (LIC) de la Comunidad Valenciana. En 2006, el Puig Campana y el Ponotx fueron declarados Paisajes Protegidos por la Generalidad Valenciana dentro de la red de Espacios Protegidos de la Comunidad Valenciana.


title: Puig Campana

text: Alberga numerosas especies vegetales, algunas de ellas endémicas, tales como el Cistanche ("Cystanche phelypaea") y, muy especialmente, "Teucrium lepicephalum".


title: Puig Campana

text: La vegetación del Puig Campana varía en función de la orientación. Así pues, en la cara sur, mayormente en la solana, dominan los bosques de pino carrasco y el encinar maduro. En la ladera norte, crece un bosque más húmedo, compuesto por especies como los arces, el fresno, madroños, mostajos, lavanda, hiedra, madreselvas o la zarzaparrilla. A partir de los 1000 metros de altitud el bosque da paso a los pastos y matorrales, entre los que destaca el cojín de monja.


title: Puig Campana

text: Se puede ascender a la montaña por diferentes rutas, varias de las cuales convergen antes de dirigirse a la cima. Hay mapas disponibles en la oficina de turismo de Finestrat, así como en el punto de información situado al inicio del sendero, en la "Font del Molí".


title: Puig Campana

text: La cuchillada o tajo que presenta la cima del Puig Campana ha dado lugar a numerosas leyendas o, mejor dicho, a múltiples versiones de una misma leyenda. El héroe franco Roldán, comandante de Carlomagno, se enzarzó en combate con un jefe moro y, ensimismados en el duelo, acabaron frente a frente en la cima de esta montaña. En un momento en que el caudillo musulmán había sido arrojado al suelo, Roldán levantó su espada, Durandarte, para, descargando todo su furia, darle al infiel el golpe final. Sin embargo, éste lo esquivó, pero de la inmensa fuerza con la que Roldán propinó el golpe, cortó un gran trozo de roca, que cayó rodando hasta el mar. Esta roca sería lo que hoy conocemos como la isla de Benidorm y la hendidura que habría dejado sobre la montaña habría conservado el nombre del héroe.


title: Puig Campana

text: Existen muchas variaciones de esta leyenda. Para mostrar otra versión, hay quienes aseguran que lo que pretendía Roldán al descargar su Durandarte era alargar el día, pues según éstos, Roldán estaba enamorado de una joven moribunda a quien habían asegurado que moriría con el último rayo de sol, lo que el héroe trató de impedir dando el monumental tajo al monte.


title: Puig Campana

text: El 24 de enero de 2009 gran parte de esta montaña se incendió a causa de la caída de una torre de alta tensión, debido al fuerte viento que azotaba la zona. Éste arrasó unas 1000 hectáreas, obligando a desalojar 25 urbanizaciones, con un total de 1.500 personas evacuadas. Gran parte de la vegetación que cubría la montaña, especialmente al norte de ésta, quedó reducida a cenizas por lo que está en estudio su repoblación.


title: I'd Do Anything

text: «I'd Do Anything» —en español: «Haría lo que fuera»— es el segundo sencillo del álbum "No Pads, No Helmets... Just Balls" de la banda canadiense de pop punk Simple Plan. La canción trata básicamente sobre el rompimiento de alguien con su pareja y las grandes ansias de querer volver a ella/él. El video musical de la canción incluye una participación especial del bajista de la banda blink 182, Mark Hoppus. Incluso, él también participa en los coros de la canción y en un segmento de solo.El vídeo musical fue dirigido por "Smith N' Borin". A pesar de considerarse sencillo, logró posicionarse en varios puestos favorables de conteos en el mundo. Éste comienza en un callejón cerrado en el que se encuentran varias personas de apariencia punk los cuales desean ingresar a un edificio aparentemente abandonado en donde se está presentando la banda; sin embargo, el guardia de seguridad les exige alguna muestra de "fanatismo" para poder entrar. Una vez que se muestra la banda dentro, esta actúa con movimientos, en algunas ocasiones de baile para agradar al público. El video también cuenta con la participación del bajista de la banda Blink 182, Mark Hoppus, el cual aparece cortejando a Pierre Bouvier, vocalista de Simple Plan. También, en cierta parte del video se puede apreciar un muchacho con una chaqueta de Blink 182.


title: I'd Do Anything

text: El video logró posicionarse en el #51 del Billboard 100 de Estados Unidos.  En Canadá alcanzó el #11 como posición máxima. Cabe destacar que la canción ha sido una de las más reconocidas de la banda.


Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends es el segundo álbum en vivo de la banda Emerson, Lake & Palmer, lanzado en 1974.


title: Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends

text: Originalmente consistió en 3 discos LP, aunque en su reedición fue publicado en dos CD. El álbum contiene una presentación durante la gira de "Brain Salad Surgery"; el título está basado en la letra de "Karn Evil 9".


text: Virtualmente todo Brain Salad Surgery está contenido aquí, excepto por "Benny the Bouncer". El disco empieza con una interpretación del clásico "Hoedown", aquí tocada mucho más rápido que de costumbre, le sigue "Jerusalem", pieza que no cuenta con muy buena calidad de sonido. Luego viene una poderosa interpretación de "Toccata", y con eso cierra la primera sección del disco.


text: La siguiente sección empieza con la interpretación de la pieza central de "Tarkus", aquí con su último segmento (Aquatarkus) 7 minutos más largo que la versión de estudio. Además, Greg Lake canta el coro de "Epitaph", canción que grabó con King Crimson en el disco debut. Para terminar el primer disco (versión en CD) vienen unidas en la misma canción tres temas: "Take a Pebble", y las baladas de Greg Lake "Still...You Turn Me On" y "Lucky Man".


text: El segundo disco empieza con un solo de 12 minutos de Keith Emerson, seguido de la conclusión de "Take a Pebble". Luego de eso, le sigue un medley de las dos canciones de la "serie del lejano oeste" incluidas aquí: "Jeremy Bender" y "The Sheriff".


text: Cerrando tanto el segundo disco como el álbum, aparece la épica rendición de "Karn Evil 9", aquí 6 minutos más larga que la versión de estudio.


text: El álbum fue incluido en la lista de los 50 mejores álbumes en vivo del portal de internet "Rate Your Music", quedando en el puesto 22.


text: Disco 1:


text: Disco 2:Faz A


text: Faz BFaz C


text: Faz DFaz E


text: Faz F


title: Addicted (canción de Simple Plan)

text: «Addicted» —en español: «Adicto»— es una canción interpretada por la banda de pop punk Simple Plan. Fue el tercer sencillo del álbum No Pads, No Helmets... Just Balls, el cual fue el material debut del grupo. Trata sobre el dolor que se siente al romper con una pareja y como el cantante es totalmente "adicto" a ella/él.


title: Addicted (canción de Simple Plan)

text: La canción fue editada en algunas estaciones de radio en el fragmento que dice "I'm Addicted" (soy adicto), pues su sonido en inglés suena igual que "I'm a dick" (soy un pene o soy un idiota).


title: Addicted (canción de Simple Plan)

text: "Addicted" se convirtió en el primer top 50 de Simple Plan. El 9 de agosto de 2003, llegó al número 45 en "Billboard Hot 100". Luego, se convirtió en un lanzamiento en 2004 en Australia donde llegó al top 10.


title: Addicted (canción de Simple Plan)

text: El vídeo musical fue dirigido por Smith N' Borin. Es simple comparado con otros videos de la banda. En éste solo se muestra a la banda interpretando la canción dentro de una habitación en la cual se encuentra un sujeto dormido. Conforme avanzan los sonidos agresivos, la casa empieza a derrumbarse sin lograr que dicho hombre despierte.


title: Addicted (canción de Simple Plan)

text: Lista del sencillo (Parte uno)


title: Addicted (canción de Simple Plan)

text: Lista del sencillo (Parte dos)


title: Cóctel (desambiguación)

text: El término cóctel o coctel, del inglés cocktail, hace referencia a varios artículos:


title: Udanoceratops

text: Udanoceratops (gr. "cara con cuernos de Udan") es un género representado pór una única especie de dinosaurio ceratopsiano leptoceratópsido, que vivió a finales del período Cretácico, hace aproximadamente 83 y 71 millones de años, durante el Campaniense, en lo que es hoy Asia. "Udanoceratops" medía aproximadamente 4 metros de largo, siendo más grande que sus parientes cercanos. "Udanoceratops", como todos los ceratopsianos, era herbívoro. Durante el Cretácico, la distribución geográfica de las plantas con flores era muy limitada, por lo que es probable que este dinosaurio se alimentara de las plantas predominantes de la era, tales como helechos, cicádeas y coníferas, utilizando su pico afilado para romper las hojas y agujas. "Udanoceratops" es un herbívoro de la misma familia de "Protoceratops" pero posee un cuerno más largo, su mandíbula inferior es de mayor tamaño.


title: Titadine

text: Titadyn 30 AG (a menudo llamada Titadine) es un tipo de dinamita comprimido usado en minería antiguamente fabricado en el sur de Francia por Titanite S.A. El explosivo viene en forma de tubos color salmón de un rango de diámetro, desde 50 a 120mm. Es muy potente y comburente, con una valoración de energía de 4650 J/g y una velocidad de detonación por encima de 6.000 m/s. En los últimos años, ha sido usada en ataques con bombas en España por el grupo terrorista ETA.


title: El gran macabro

text: El gran macabro (título original, "Le Grand Macabre") es una ópera en dos actos (versión original, cuatro escenas en la versión revisada) con música de György Ligeti y libreto en alemán del propio compositor y Michael Meschke, basado libremente en la obra de teatro del autor belga Michel De Ghelderode "La ballade du grand macabre". Se trata de la única ópera de Ligeti. Además del alemán original, ha sido interpretada en inglés, italiano, sueco y francés.


title: El gran macabro

text: Después de haber visto la obra antioperística de Mauricio Kagel "Staatstheater", Ligeti llegó a la conclusión que no era posible escribir más antióperas. Entonces decidió escribir una «anti-antiópera», una ópera con un reconocimiento irónico de tanto las tradiciones operísticas como de la crítica antioperística del género. El libreto fue escrito por el mismo Ligeti con Michael Meschke.


title: El gran macabro

text: Existen dos versiones, la primera de 1975, con muchas partes habladas, pero con representaciones sucesivas. Ligeti fue recortándolas para lograr una mayor agilidad.


title: El gran macabro

text: Entre 1988 y 1991, Ligeti escribió "Mysteries of the Macabre", especie de reducción de la ópera para ejecutar en concierto, para soprano y grupo de cámara.


title: El gran macabro

text: Esta ópera se representa poco; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 235 de las óperas representadas en 2005-2010, siendo la 6.ª en Hungría y la primera de Ligeti, con 10 representaciones en el período.


title: El gran macabro

text: Desde su breve obertura, una mezcla de sonidos rítmicos para una docena de bocinas de autos (como las que usan los payasos), hasta el "passacaglia" final que parodia el clasicismo, la obra evoluciona como un collage de sonoridades desde un conjunto de sonidos urbanos hasta pequeñas citas distorsionadas de Beethoven, Rossini y Giuseppe Verdi. La ópera de Ligeti está cargada de ironía y ambigüedades, que convergen en un mensaje mortalmente serio de una manera humorística y ligera.


title: El gran macabro

text: El tema principal es la mortalidad y su personaje principal es la muerte, representada (supuestamente) en Nekrotzar, una especie de ángel quijotesco (papel para un bajo-barítono), quien llega a una ciudad llena de rascacielos enviado para destruir a la humanidad. Las calles están derramadas con litera y pobladas de vagabundos, dando a la audiencia la impresión de ser una tierra al borde del apocalipsis. Junto con el ebrio catador de vinos Piet vom Fass y el astrólogo Astradamors, Nekrotzar se dirige a la corte del Príncipe Go-Go, y una serie de escenas desordenadas disjuntas nos plantea la cuestión de si estamos al borde de la condenación inminente o si todo es tan sólo una farsa.


title: El gran macabro

text: La música posee una extraordinaria variedad de momentos: desde la farsa más brillante (un preludio para timbres, solos de órgano eléctrico y la presencia de instrumentos poco convencionales como la armónica cromática, bongos, bocinas, mandolina y silbatos). Se alternan gritos, eructos y cacareos con momentos de intensidad expresiva como los de la ópera Wozzeck de Alban Berg y duetos amorosos al estilo de Monteverdi. Y los cambios entre ellos (de lo sublime a lo escatológico) son instantáneos. Posee una claridad sonora constante. Los cantantes, que frecuentemente tienen partes habladas, son acompañados por pocos instrumentos, o por conjuntos muy coloridos. Hay pocos duetos, coros e intermedios instrumentales; varios pasajes melódicos para voz, pero no arias propiamente; se trata de una ambiciosa obra de teatro musical. Claro que las partes son tales que ninguna cantante de musical podría hacerlas.


title: El gran macabro

text: "Nota: estos son las divisiones y títulos de la versión revisada de la ópera."


title: El gran macabro

text: De la obra teatral de Ghelderode:


title: Perfect (canción de Simple Plan)

text: «Perfect» —en español: «Perfecto»— es el cuarto sencillo del álbum No Pads, No Helmets... Just Balls, de la banda de pop punk Simple Plan.  Esta trata sobre las distintas presiones que los jóvenes encuentran en sus familias. En la canción se destaca la acusación del cantante hacia sus padres, los cuales de alguna manera critican o presionan a la persona a hacer las cosas de cierta forma. El cantante narra de forma general las circunstancias en que han sucedido estas presiones y de alguna forma expresa una disculpa señalada en el verso "I'm sorry, I can't be perfect" "(lo siento, no puedo ser perfecto)", el cual es el más reconocido en la melodía.


title: Perfect (canción de Simple Plan)

text: "Perfect" fue escrita por los mismos integrantes de la banda, los cuales la señalan como una canción en la que ""quisimos exponer de cierta forma el modo en como nos sentimos en alguna etapa de nuestras vidas en la que se siente que la misma familia está en contra de uno. No se puede respirar, te sientes agobiado por las presiones y lo único que quieres es liberarte.""


title: Perfect (canción de Simple Plan)

text: Por su parte, Pierre Bouvier, vocalista de la banda, la señala como "una canción en la que se tratan de exponer circunstancias comunes en un adolescente y tratar de ponerlas en cara a sus padres, pues todos cometemos errores. Nadie es perfecto".


title: Perfect (canción de Simple Plan)

text: La canción se convirtió en un elemento clave y reconocible de la banda. La revista "Rolling Stone", en un artículo especial en su página de internet, la señala como "el segundo himno de Simple Plan, después de I'd Do Anything".


title: Perfect (canción de Simple Plan)

text: En el vídeo musical para el sencillo, la banda está tocando en el techo de una casa. A lo largo del vídeo, muestra como los adolescentes están tratando de escapar de tanta presión, y finalmente se da cuenta de que no pueden mantener más su dolor.


title: Perfect (canción de Simple Plan)

text: En una versión acústica de la canción, la banda son vistos antes de tocar. Uno de los miembros, David Desrosiers, dijo, "Esto es sobre mí" antes que la banda tocara. El vídeo musical fue dirigido por Liz Friedlander.


title: Perfect (canción de Simple Plan)

text: "Perfect" se convirtió en el éxito mayor de Simple Plan en "Billboard Hot 100" llegando al número 24 el 9 de diciembre de 2003. Fue también top 10 en Australia llegando al número 6. La canción también llegó al "American Top 40". Además, fue número 1 en Brasil en 2006, cuando se lanzó su versión en vivo. La canción fue utilizada en un episodio de "Girlfriends".


title: Federico Borrell

text: Federico ""El Taino"" Borrell García (3 de enero de 1912 – 5 de septiembre de 1936) fue un anarquista español que luchó en la Guerra Civil Española en las milicias de la CNT y que es mundialmente conocido por haber sido retratada su supuesta muerte en combate por el fotógrafo Robert Capa en la instantánea "Muerte de un miliciano". Nacido en Benilloba (Alicante), fundó la sección local de las Juventudes Libertarias.


title: Federico Borrell

text: Federico Borrell murió en Espejo (Córdoba) el 5 de septiembre de 1936 a la edad de 24 años. El fotógrafo Robert Capa retrató supuestamente el momento de su muerte en la instantánea conocida como "Muerte de un miliciano". La veracidad de la foto ha sido cuestionada, aunque algunas investigaciones parecen demostrar que la foto no es real; y otras, sin negar que la foto muestre una muerte real, dudan de la identidad del miliciano muerto.


title: Federico Borrell

text: La foto se publicó el 23 de septiembre de 1936 en la revista francesa "VU" convirtiéndose desde entonces en una de las instantáneas más conocidas no sólo de la Guerra Civil Española, sino de la fotografía de guerra.


title: Edain

text: Edain (en singular adan) es un nombre que se da a la raza de los hombres en sindarin, en las historias sobre la Tierra Media escritas por J. R. R. Tolkien. El nombre significa ‘los segundos’, en referencia a que los hombres son los segundos hijos de Ilúvatar. Sin embargo, desde la Primera Edad del Sol, se considera edain únicamente a aquellos hombres que entraron en Beleriand y se convirtieron en los aliados de los elfos en su lucha contra Morgoth


title: Edain

text: La primera noticia que tienen los elfos sobre la existencia de los hombres les viene de Aman, cuando los Valar les hablan de que ellos son los "primogénitos" de Ilúvatar, mientras que después vendría una segunda raza que serían los segundos hijos. Melkor sembró dudas y desconfianza respecto a los hombres, sobre todo entre los elfos Noldor.


title: Edain

text: No fue sino hasta el año 310 de la Primera Edad que los elfos de Beleriand (Noldor y Sindar) conocen a los primeros hombres, cuando el rey Finrod, en camino de una cacería, se pierde en el bosque de Ossiriand y ahí escucha su canto. Sigilosamente Finrod se acerca a ellos y maravillado espera a que se queden dormidos. Cuando lo hacen, Finrod se introduce en su campamento y comienza a cantar con su arpa sobre Valinor y los Dos Árboles. Los hombres no entienden su idioma, pero el cantar de Finrod es tan puro que las imágenes mentales que les provoca su canto hacen que entiendan de qué habla. Desde entonces, Finrod es conocido como "Nom", que significa "Sabiduría".


title: Edain

text: El resto de los hombres que llegaron a intervenir en la historia de Beleriand no son considerados "Edain" propiamente.


title: Edain

text: Cuando terminó la Primera Edad, después de la Guerra de la Cólera y del hundimiento de Beleriand por la furia de los Valar, los Edain se habrían quedado sin hogar, pero fueron premiados por su ayuda en las guerras contra Morgoth y como recompensa por sus muchos sufrimientos, y se les entregó la isla de Númenor para que habitaran allí. Fueron en barcos y guiados por la estrella de Eärendil llegaron a la isla en donde comenzaron la historia del reino de Númenor. Se les concedió desde entonces a los "Edain" una vida más larga que la del normal del resto de los hombres. Su primer rey fue Elros Tar-Minyatur, medio elfo, el hijo de Eärendil que eligió el destino de los hombres para sí mismo.


title: Edain

text: Desde entonces, los Edain fueron conocidos como Dúnedain ("Hombres del Oeste" en la lengua quenya) o simplemente como Númenóreanos.


title: Edain

text: Tras la Caída de Númenor, los Dúnedain que consiguieron salir vivos y llegaron de regreso a la Tierra Media fueron conocidos como Dúnedain del Norte (aquellos que habitaron en Arnor) y Dúnedain del Sur (aquellos que habitaron en Gondor).


title: Matt Hanson

text: Matt Hanson es un autor, productor y director especializado en nuevas formas de arte y narrativa visual, como vídeo digital, videojuegos y arte digital.


title: Matt Hanson

text: Fue uno de los pioneros del cine digital en el Reino Unido al crear el festival de cine digital onedotzero y la productora del mismo nombre en 1996. Es uno de los principales responsables de la popularización del cine y la animación de vanguardia.


title: Matt Hanson

text: Su formación comprende también experiencia como crítico de cine, inlcluido un periodo como editor colaborador en la revista "Dazed & Confused".


title: Matt Hanson

text: Algunos de los libros que ha publicado incluyen:


title: Olee Starstone

text: Olee Starstone es un personaje de ficción del Universo de Star Wars


title: Olee Starstone

text: Olee Starstone era la Padawan de Jocasta Nu, entrenada como un investigadora e historiadora. Más tarde dejó a Jocasta para convertirse en la Padawan de Bol Chatak. Luchó en la Batalla de Murkhana, junto con su maestra y otro Maestro, llamado Roan Shyrne, quien se volvió amigo de ella. Después de la Gran Purga Jedi, ambos empezaron a buscar algunos sobrevivientes.


title: Michel de Ghelderode

text: Adhémar Adolphe Louis Martens alias Michel De Ghelderode (Ixelles,3 de abril de 1898 - Schaerbeek, 1 de abril de 1962) fue un dramaturgo belga de vanguardia que escribió en francés. Autor prolífico, escribió más de sesenta obras teatrales, un centenar de cuentos, numerosos artículos sobre el arte y el folclore. También es el autor de una impresionante correspondencia de más de 20 000 cartas. Es el creador de un universo fantástico e inquietante, a menudo macabro, grotesco y cruel.


title: Michel de Ghelderode

text: Nació en Ixelles, Bélgica de origen flamenco. Hizo sus estudios en francés, que era lo más conveniente para el ascenso social. De su padre, empleado en los archivos del Reino, guardará el interés por la historia, especialmente por la Edad Media, el Renacimiento y la Ilustración: "Realmente me siento contemporáneo de la gente de la Edad Media y el Prerrenacimiento. Sé cómo viven y conozco cada uno de sus empleos. Su pensamiento, su corazón, su hogar y hasta su habitación me es familiar." De parte de su madre, recordará las leyendas e historias de las gente modestas contadas en las fogatas.


title: Michel de Ghelderode

text: Colegiado y ascendido a un órgano católico de Bruselas, el instituto de San Luis, vive en un ambiente religioso que lo aterra, y cuando pierde la fe en Dios, en plena adolescencia, seguirá creyendo en cambio en el poder del mal. Escribe: "Mucho me amenazaron al mismo tiempo, mis padres y los sacerdotes, y mi vida se construyó sobre lo peor (...) El cura protestaba en el sermón donde se nos reunía cada noche, como a acusados en un juicio. Y bajábamos la frente. Un viento helado nos rozaba la nuca y temíamos que la puerta se abriese y que algún ente invisible nos viniera a arrebatar." O también: "La existencia del diablo es verdadera, basta con observar alrededor de uno. Dios se manifiesta raramente." Pero de su educación religiosa, recordará los aspectos rituales y mágicos, se podría decir teatrales, que alimentarán su obra y lo fascinarán: "Lo maravilloso de la Biblia: ¡Las espadas fulgurantes de la gloria divina en el Antiguo Testamento - y la trágica elegía de Jesús en el Nuevo Testamento! La "magia" de la misa: el incienso, la música, la oración, el envolvimiento de los bordes y de los órganos; las fiestas: navidad, la pascua..., las procesiones. El Misterio del Transubstanción, los esplendores de la martirología... "


title: Michel de Ghelderode

text: Su padre lo llevaba a la ópera, al teatro de marionetas (Théâtre de Toone), pasa también el tiempo en la Feria del Mediodía. Los fastos de la ópera, el carácter popular de las marionetas y de la feria (donde se representa la commedia dell'arte) serán, junto a la historia, sus fuentes de inspiración. Sus primeras obras, escritas en francés, serán representadas primero en traducción holandés en el "Vlaamsche Volkstooneel", una compañía a la vez popular y de vanguardia, antes de que conozcan después de la Segunda Guerra Mundial tal éxito en París que se hablaba de un "agudo Ghelderodite agudo". Sus obras tratan acerca de los límites de la experiencia humana, desde la muerte y la degradación hasta la exaltación religiosa. Su obra de 1934 "La Balade du grand macabre" sirvió como base e inspiración para la ópera de György Ligeti "Le Grand Macabre". Se casó en 1924 con Jeanne-Françoise Gérard.


title: Michel de Ghelderode

text: Posteriormente será reemplazado por otras obras que conocerán el éxito en esta ciudad, las de Beckett e Ionesco. Pero se representarán varias de sus obras por todas partes del mundo: en Bruselas, Roma, Milán, Ámsterdam, La Haya, Dublín, Cracovia, Alemania, Austria, Inglaterra, España, Noruega, Dinamarca, Polonia y también en otros continentes: en Nueva York, Chicago, Buenos Aires, Río de Janeiro, Bogotá, Montreal, Tel-Aviv y también en Japón. Murió en Schaerbeek, Bruselas.


title: Federico de Onís

text: Federico de Onís Sánchez (Salamanca, 20 de diciembre de 1885 - San Juan, Puerto Rico, 14 de octubre de 1966) fue un profesor, filólogo, crítico literario e hispanista español, perteneciente al Novecentismo o Generación de 1914.


title: Federico de Onís

text: Era hijo del bibliotecario y encargado del archivo de la Universidad de Salamanca, que entabló una íntima amistad con Miguel de Unamuno. El joven Onís estudió Filosofía y Letras en la Universidad salmantina, licenciándose en 1905, año en que se desplazó a Madrid para doctorarse en Letras bajo la dirección de Ramón Menéndez Pidal. Su tesis versó sobre la "Contribución al estudio del dialecto leonés. Examen filológico de algunos documentos de la Catedral de Salamanca". Ingresó por oposición en el Cuerpo de Archiveros, Bibliotecarios y Arqueólogos en 1907. En 1911 ganó la cátedra de Lengua y Literatura españolas en la Universidad de Oviedo, obteniendo el traslado en 1915 a la Universidad de Salamanca.


title: Federico de Onís

text: Fue quizá el discípulo predilecto de Miguel de Unamuno, que actuó como su mentor desde los años infantiles. Pero a partir de 1910 —sin perder el entrañable afecto que siempre profesaría a D. Miguel— se decantó con nitidez por el irresistible magisterio de José Ortega y Gasset. El cambio de orientación es muy explícito en el notable discurso que pronunció en la apertura del curso académico de 1912-1913 en la Universidad de Oviedo. España —reconocía Onís en esa ocasión— tenía contraída una enorme deuda de gratitud con don Miguel de Unamuno por su labor «de agitar los espíritus dormidos o anquilosados y de romper la monotonía y la vulgaridad de nuestro ambiente espiritual». En un país donde no hay propiamente Universidad, sólo a Unamuno le correspodía con legitimidad el nombre de «maestro». Pero el paso de los años le había llevado «a pensar de manera diametralmente opuesta a la suya y a estimar de muy diferente modo el valor de sus ideas»; no así a perder «ni un ápice del cariño que supo despertar en mi corazón de mozo ni de la estimación de la generosidad de su espíritu». Ortega, por el contrario, es «la capacidad más fuerte y original que en filosofía hemos tenido desde hace mucho tiempo y el creador de una nueva visión de los problemas nacionales. [...] a su alrededor se ha formado un núcleo, cada día creciente, de jóvenes en cuyo espíritu se entrelazan dos anhelos como algo insuperable: poseer la cultura europea y realizar la salvación de España». En tal sentido, se contó entre los miembros de la Liga de Educación Política Española, inspirada por el joven filósofo madrileño.


title: Federico de Onís

text: Colaboró con el Centro de Estudios Históricos desde su fundación en 1910, bajo la dirección de Ramón Menéndez Pidal. Fue nombrado director de estudios de la Residencia de Estudiantes de Madrid, institución donde pronunció el 5 de noviembre de 1915 una celebrada conferencia titulada «Disciplina y rebeldía».


title: Federico de Onís

text: En 1916, con apenas treinta años, fue invitado a los Estados Unidos como profesor de literatura española en la Universidad de Columbia, en Nueva York. Desde ese puesto, donde permanecería —con algunas intermitencias— casi cuatro décadas contribuyó de forma notable a la difusión del hispanismo en los Estados Unidos, labor acrecentada con la fundación en 1920 del Instituto de las Españas. En Nueva York recibió, entre otros escritores destacados, a Federico García Lorcay a Gabriela Mistral cuando viajaron a la ciudad. Fue asimismo miembro de la Hispanic Society of America. Buena prueba de esa incesante actividad en favor de la cultura hispana en el ámbito estadounidense fue el discurso que pronunció en la apertura del curso 1920-1921 en la Universidad de Salamanca sobre "El español en los Estados Unidos".


title: Federico de Onís

text: Invitado por el canciller de la Universidad de Puerto Rico, el estadounidense Thomas E. Benner, en 1926 se incorporó al Departamento de Español de esa universidad. En 1927 se creó el Departamento de Estudios Hispánicos y Onís su primer director; desde él fundó y dirigió la "Revista de Estudios Hispánicos". En 1931 volvió a su cátedra de Nueva York.


title: Federico de Onís

text: Aunque residía en Estados Unidos desde dos décadas antes del estallido de la guerra civil, al producirse esta mostró su adhesión a la causa republicana.


title: Federico de Onís

text: Entre 1942 y 1947 trabajó como profesor invitado de la Universidad de Texas, y en 1949 en la de Denver. Ese mismo año recorrió numerosos países iberoamericanos (Colombia, Ecuador, Venezuela, Costa Rica, Panamá, Uruguay y Argentina, entre otros) en los que dictó conferencias sobre temas hispánicos.


title: Federico de Onís

text: Francisco Ayala lo conoció en sus años de exilio cuando Onís fue a dar unas conferencias en Argentina; después lo trató asiduamente en Puerto Rico. Y trazó en sus memorias una semblanza muy penetrante de «tan singular personaje». «En los medios universitarios —escribe Ayala—, Onís tenía fama de hombre arbitrario, áspero, intratable. Arbitrario, lo sería; pero en cuanto a lo demás, para mí fue, entonces y siempre, de una gran delicadeza. [...] Por debajo de sus chocantes peculiaridades asomaba y se dejaba ver la criatura bondadosa e inteligente, con una inesperada vena de honda ternura bajo la ruda corteza». Y es que en los Estados Unidos, Onís se esforzó en "construirse" un personaje, caracterizándose de español castizo, a partir del modelo fraguado por los escritores del 98, sus maestros. «Para empezar, su apariencia física era muy diferente de la que convencionalmente se espera en un profesor de universidad. Quien de improviso y sin otra noticia le echase la vista encima, podría haber pensado que, en pleno Broadway, tenía ante los ojos a un pardillo de tierra adentro, salmantino, o zamorano, o maragato. Y no sólo por la vestimenta y el modo de llevarla: era todo, era el corte de pelo, era la gesticulación, era las inflexiones de la voz y las modalidades expresivas. Sin duda, su empeño había sido desde el comienzo proyectar ante sus estudiantes americanos una imagen fuertemente estilizada de "lo español"». Este hecho podría tomarse por meramente anecdótico si no hubiese comportado una parte de responsabilidad en la frustración de su obra intelectual: «el personaje construido —concluye Ayala— había terminado por absorber a la persona; y actuando en un ambiente donde, por así decirlo, todo el monte era orégano, sin crítica, sin estímulo y control de la competencia e intercambio intelectual, aquel joven que brillaba como una promesa segura, quedó estancado ahí, y dejó incuplida su promesa».


title: Federico de Onís

text: Tras su jubilación en la Universidad de Columbia en 1954, el rector de la Universidad de Puerto Rico, Jaime Benítez, lo invitó para que volviese a hacerse cargo de la dirección del Departamento de Estudios Hispánicos. Se estableció en Puerto Rico por espacio de tres años. En 1957 aceptó otra invitación para dirigir el Instituto de Estudios Hispánicos de la Universidad Central de las Villas, en Cuba (1957-1958). Y aún regresó a Puerto Rico como profesor del Departamento de Estudios Hispánicos, periodo en el que Onís fundó y dirigió el Seminario de Estudios Hispánicos, al que donó su biblioteca personal. El Seminario lleva actualmente su nombre.


title: Federico de Onís

text: Su muerte por suicidio en San Juan (Puerto Rico), el 14 de octubre de 1966, produjo consternación en el mundo del hispanismo. En opinión de Francisco Ayala —que supo de las circunstancias con detalle por el rector de la Universidad de Puerto Rico, Jaime Benítez— Onís debió tomar tan drástica determinación cuando comenzó a experimentar señales de declinación física o mental y «no [estaba] dispuesto a aceptar las miserias de la senilidad».


title: Federico de Onís

text: Fue redactor de la "Revista de Filología Española", de Madrid, y de la "Romanic Review", de Nueva York; y colaborador de la revista "España" y de "La luna", de Barcelona; de "The New York Times", "The Evening Post", "North American Review" e "Hispania" y "Nosotros", de Buenos Aires. Fundó y dirigió la "Revista de Estudios Hispánicos" de Puerto Rico entre 1928 y 1929. Y la "Revista Hispánica Moderna", fundada por él en 1934.


title: Federico de Onís

text: «La obra escrita de Federico de Onís no es excesivamente extensa», ha escrito José Luis Abellán. «En un primer momento se orienta hacia los estudios filológicos»; más adelante, al establecerse en Estados Unidos «y vivir alejado de España orientó sus estudios hacia los valores universales españoles, haciendo de su vida una permanente afirmación de hispanismo, donde lo español y lo hispanoamericano aparecen como formando parte de lo que él llama "unidad en la variedad"».


title: Federico de Onís

text: Publicó ediciones críticas en la colección «Clásicos Castellanos» de Ediciones «La Lectura»: la "Vida" de Diego de Torres y Villarroel (1912) y "De los nombres de Cristo" de Fray Luis de León (tres vols., 1914-1921). En colaboración con Américo Castro publicó "Fueros leoneses de Zamora, Salamanca, Ledesma y Alba de Tormes" (Madrid, Centro de Estudios Históricos, 1916). Y en Ediciones Éxito, de Barcelona, una edición anotada de "El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha", de Miguel de Cervantes (1957). Editó y prologó "Cancionero. Diario poético", de Miguel de Unamuno (Buenos Aires, Losada, 1953).


title: Federico de Onís

text: Trabajos de crítica destacables son "Sobre la transmisión de la obra literaria de Fray Luis de León" (1915), "Jacinto Benavente. Estudio literario" (Nueva York, Instituto de las Españas, 1923), y "El Martín Fierro y la poesía tradicional" (Madrid, 1924). Y sobre todo los textos recogidos en "Ensayos sobre el sentido de la cultura española" (Madrid, Publicaciones de la Residencia de Estudiantes, 1932) y "España en América. Estudios, ensayos y discursos sobre temas españoles e hispanoamericanos" (Universidad de Puerto Rico, 1955). Mención aparte merece su controvertida "Antología de la poesía española e hispanoamericana (1882-1932)" (Madrid, Centro de Estudios Históricos, 1934), libro acompañado de documentadas y penetrantes introducciones y bibliografías y donde define por primera vez la estética literaria del Posmodernismo y el mismo Modernismo.


title: Federico de Onís

text: Es autor también de un ensayo crítico sobre el poeta puertorriqueño "Luis Palés Matos (1898-1959)", publicado en Santa Clara, Cuba, Universidad Central de las Villas, Instituto de Estudios Hispánicos, 1959 (reeditado al año siguiente por el Ateneo Puertorriqueño). Y sobre Evaristo Ribera Chevremont, "Antología Poética, 1924-1950" (Universidad de Puerto Rico, 1957).


title: Patio cordobés

text: El patio cordobés es un elemento característico de la ciudad andaluza de Córdoba, España, y desde el año 1921 se magnifican con el famoso Festival de los Patios Cordobeses, declarado en 2012 Patrimonio de la Humanidad, cuya visita turística hacen que esta fama crezca en el exterior.


title: Patio cordobés

text: En el interior no cabe pensar en una casa que no tenga un patio; lo demás son pisos o chalets. La colección de patios, desde el patio de la Mezquita-Catedral hasta patios minúsculos, es tan amplia que dificulta su catalogación. Los límites los marcan las designaciones de corral, "patinete" o patio de luces, huerto, parque o jardín.


title: Patio cordobés

text: Los denominados Patios de Córdoba se encuentran principalmente en el barrio de San Basilio. También los encontramos en los barrios de Santa Marina, San Lorenzo, la Magdalena y en la Judería de la ciudad. Además, el palacio de Viana alberga doce patios en su interior.


title: Patio cordobés

text: Tratando de establecer una tipología, existen patios de planta más o menos cuadrada con arquerías en dos plantas y en los cuatro lados; con arquerías en tres, dos y uno de sus lados. Combinemos esta variedad con plantas altas con galerías de arquería, murales con balcones, adinteladas con madera y barandillas, de balaustres o petos tabicados, con galerías altas de cierres de madera o sin galerías altas. En las galerías bajas los hay sin arcos, con puertas y ventanas, con pilares en lugar de columnas, con pies derechos de hierro, fundición, madera o sin soportes, estando empotradas en los muros limítrofes las vigas que cargan las galerías. Hay patios que no tienen galerías y son simplemente limitados por muros en dos o una planta. Los hay alargados, irregulares, encadenados y con cada cara de una clase.


title: Patio cordobés

text: Por otro lado sus suelos son terrizos, empedrados, enlosados de hidráulica, de ladrillo o de mármol. Los hay con arriates y sin ellos, con fuente o pozo, o rara vez sin ninguna de las dos cosas; con árboles o con macetas, y algunos sin plantas, que son rarísimos y que no debían ser considerados.


title: Patio cordobés

text: Hay patios desde el siglo X al XX. La mayoría son particulares o privados; otros colectivos, corrales o casas de vecinos; otros son patios de edificios públicos, palaciegos o conventuales, compases, patios de recibo y hasta plazoletas que parecen patios; hay recintos que siguen siendo patios aunque se llamen cines de verano.


title: Patio cordobés

text: Si tuviésemos que aventurar lo que define el patio cordobés frente a otros patios andaluces, marroquíes, castellanos, canarios, italianos, yugoslavos, hispanoamericanos, portugueses, egipcios, hindúes, chinos o japoneses, sería muy difícil, porque las diferencias con los primeros son pequeñas, y con los siguientes las marcaría el estilo arquitectónico si lo hubiera, la flora tal vez, pero nos podrían confundir algunos ejemplos.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: La STAR, Bonifacio Echeverría S. A., fue una empresa española dedicada a la fabricación de armas, especialmente de armas cortas, radicada en la localidad guipúzcoana de Éibar en el País Vasco, España. Hundía sus raíces en la tradición de fabricación de armas que tiene esa ciudad y en general toda la comarca del Bajo Deva.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: La tradición de fabricación de armas, junto con la fama internacional del acero español, llevó a esta industria a tener un gran mercado y un buen número de seguidores y entusiastas de sus productos, sobre todo en Estados Unidos y Canadá, en especial de las pistolas, que se ha mantenido mucho tiempo después de que la Star haya desaparecido. Las armas de la Star han formado parte del armamento oficial del ejército y las policías de España y de otros muchos países. Se fundó en 1908 y cerró el 27 de mayo de 1997.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: El subfusil que fabricaba, en cualquiera de sus diferentes versiones a lo largo del tiempo, era básico en la complementación de cualquier cuerpo que utilizara armas cortas como parte de su dotación habitual, simple, ligero y eficaz. Fue el preferido de muchas policías y militares.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: A finales del siglo XIX José Cruz Echeverría, padre de Julian y de Bonifacio Echeverría Orbea, tenía un taller donde fabricaba armas de avancarga.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Los dos hijos siguieron en la fabricación de armas y Julián patentó un sistema de pistola automática que empezaron a fabricar sobre el año 1905. En 1908 lanzan al mercado una pistola basada en un modelo de 1900 de la casa Mannlicher con un calibre de 6.35 mm. En 1913 Julián Echeverría abandonó la empresa al hacerse cargo de la dirección de la Escuela de Armería, mientras su hermano Bonifacio amplió y mejoró las instalaciones. En 1914 salió el modelo 1914 (notar que el nombre del modelo y el año de lanzamiento son el mismo, esto es una característica que se mantendría en toda la historia de la empresa) que básicamente era una mejora del modelo anterior, sobre todo en la parte ergonómica. Este modelo sería el elegido por el ejército francés en una versión de calibre 7,65 mm. Le llamaron "Pistolet automatique, type Star".


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: En 1919 se colocó el nombre de STAR en todas las armas que se fabricaban y se registraron también las marcas "Izarra" y "Estrella" (las tres palabras, en inglés, euskera y en castellano, quieren decir lo mismo). La primera pistola que se fabricó en prototipo se llamaba Izarra.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Durante la Primera Guerra Mundial la pistola Star 1914 es elegida por el Ejército Francés como arma de dotación de sus tropas. El final de la guerra llevó a la cancelación de los pedidos que tenían de Francia y se buscó la salida comercial de clonar el Colt 1911.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Se decidió cambiar la ubicación de las instalaciones y se construyeron nuevos pabellones de la zona Torrekua, comenzándose a fabricar subfusiles y otro tipo de armamento además de las pistolas.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: El 13 de abril de 1931, Éibar se adelanta al resto de las ciudades españolas y proclama la Segunda República. STAR sigue en la fabricación de armas y exporta la mayoría de la producción, dedicando una buena parte de ella a suministros para el ejército de diversos países.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Durante la Guerra Civil, Éibar quedó en la parte leal al gobierno de la República hasta que cayó en abril de 1937. La STAR pasó a manos de los insurrectos y después de la guerra se recupera la producción. Los subfusiles Si35 y TN35, que se fabricaron en los años 1930, fueron los pioneros de una serie que llegaría hasta los años 1990. Sirvieron en la Guerra Civil Española pero no tuvieron éxito en el mercado internacional, fundamentalmente inglés y estadounidense, por su complejidad.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Le siguió el Z45, que fue el subfusil reglamentario del Ejército español por muchos años, hasta que fue sustituido por el Z62. El Z45, muy parecido al MP40 alemán, montaba culata de madera, en algunos modelos larga y en otros corta, y también un culatín extensible. Se exportó a muchos países, como Chile, Cuba, Portugal y Arabia Saudí.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Con la experiencia conseguida con el Z45, a finales de los años 50 se comenzó a desarrollar una nueva generación de subfusiles que se comercializaría en 1963 y se llamaría Z62, para el modelo que utilizaba munición de calibre 9 mm. Parabellum (Luger), Z63 para el que utilizaba 9mm largo (9mm Bergmann-Bayard) (al final se denominó Z62 a ambos modelos). Se caracterizaba por una mayor simplicidad de manejo, tanto durante el combate como para fines de adiestramiento, a la vez que se asegura su gran robustez y seguridad de funcionamiento. Sustituyó al Z45 como arma reglamentaría del ejército español hasta 1970. Pesaba 2,650 kg sin cargador y tenía una cadencia de fuego de 550 disparos por minuto.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Una modernización del producto dio lugar al Z-70 y a su variante Z-70B, cuya diferencia fundamental estaba en la forma de seleccionar el modo de tiro, semiautomático o automático, que en el Z70 se efectúa mediante un gatillo disparador de dos lunas (si se aprietan ambas, el tiro es automático) y en la variante B mediante una palanquilla lateral. Por lo demás es muy parecido a su antecesor. El Z70 se realizó sólo para munición del calibre 9 mm. Parabellum (Luger).


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Un 1975 salió el Z75 que es la tercera, y última, generación de subfusiles de la STAR. Incorporaba características modernas parecidas al M23/25 checo y se asemejaba superficialmente al Uzi. Se realizó sólo para munición del calibre 9 mm. Parabellum (Luger).


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: La evolución del Z75 dio lugar al Z84, que se hizo en calibres de 9 mm Parabellum (Luger) y 9 mm. Largo (Bergmann-Bayard). Aunque se declaró como arma oficial del ejército, para sustituir a los Z70, y parece ser que se adquirieron algunas unidades, al parecer no se llegó a distribuir, ya que se pasó de los Z70 a los MP-5 y G36 extranjeros. La selección de tipo de tiro se realizaba con un botón lateral y tenía una cadencia de 550 disparos por minuto. Se exportó a varios países extranjeros, tanto para los ejércitos como para la venta comercial.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: En los años 1980 lanzan el modelo de subfusil Z-84 basado en una versión anterior llamada Z-75, que se diferenciaba de los anteriores en la utilización de material plástico para su realización, lo que aligeraba el peso y le daba más fiabilidad. En pistolas se desarrolla la serie S que se caracteriza por tener un armazón de aluminio, con lo que se reduce considerablemente el peso del arma, una capacidad de carga de 15 cartuchos y de ser de "doble acción", como el revólver, lo que permitía que se pudiera disparar sin cargar el arma.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: La coyuntura internacional y la entrada de España en la Comunidad Económica Europea, así como la relajación de la dirección al jubilarse Bonifacio Echeverría y caer esta en un gabinete poco motivado, llevaron a la empresa a endeudarse.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: La empresa tenía en el año 1975 una plantilla de 411 trabajadores que había quedado en 141 en el año 1993. Ante la situación en la que se encuentra la empresa se plantea el reducir esa plantilla a la mitad.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: En enero de 1992 se nombra a Alberto García de Salazar Cámara como Director General que encuentra la empresa en una situación de suspensión de pagos y con una fabricación de unas 1200 armas al mes. El principal mercado seguía siendo el de Estados Unidos al que se accedía mediante la distribuidora Interarms. La gestión realizada por García de Salazar hace que se recupere la producción, llegando a 3.200 armas al mes en 1993, y se resuelvan, mediante renegociación, las deudas con las instituciones y los proveedores. Realiza un acuerdo con ""Interarms"" e intenta potenciar el mercado interior con ayuntamientos y autonomías.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Entre 1992 y 1994 se desarrollan y fabrican nuevos productos, una pistola de armazón de poliéster (primera en España y cuarta en el mundo), una pistola de calibre 9 mm de inferior tamaño y de gran capacidad y una pistola compacta destinada a las fuerzas y cuerpos de seguridad. También se avanza en procesos de fabricación (como ""Moulding Injection Metal"") y utilización de nuevos materiales.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: En enero de 1993 comienza el proceso de fusión con ""Astra, Unceta y Compañía"" que es presentado al Gobierno Vasco el 24 de junio y rechazado por este al no incluir a vitoriana ""Llama, Gabilondo y Compañía"" (que quedaba fuera por haber puesto el Gobierno Vasco la condición de su exclusión con el argumento de haber recibido ayudas económicas para su cierre). La dirección de la Star renuncia a la fusión e intenta acuerdos con ""Interarms"" y la SPRI para que participaran en la empresa y en el desarrollo de los nuevos proyectos, en especial el de distribución para Suramérica con ""ROSSI"" y la fabricación con ""HK"" de un fusil de asalto en España.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: En 1994 la situación de la empresa había mejorado ostensiblemente llegándose a producir 8.200 armas mes y obteniendo buenos resultados económicos. En diciembre de ese año la Junta de Accionistas rechaza el plan que presenta la Dirección General y llega a un acuerdo con Astra para la fusión. García de Salazar deja la Star en abril de 1995.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: El control de las acciones pasa al Gobierno Vasco, que junto con otros socios privados (que tenían un total del 46% de las acciones) se plantean el realizar el relanzamiento de la empresa. Las acciones del gobierno pasan a manos de los trabajadores y el presidente del Comité de Empresa, perteneciente al sindicato ELA, se convierte en el gerente Luis María Aranberri y Alberto Pérez pasan a dirigir la empresa. Se hace una lista de despidos, que afecta fundamentalmente a trabajadores de los sindicatos CC. OO. y UGT. Esta posición de ELA es apoyada por el sindicato LAB, mientras que el Gobierno Vasco se inhibe.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: El despido es denunciado por los sindicatos afectados ante los tribunales de justicia, el 27 de febrero de 1997 se celebra el juicio en el cual se da la razón a los demandantes y se obliga a la empresa a readmitir a los trabajadores despedidos. La empresa responde con el cierre de STAR, el 27 de mayo de 1997 dejando una deuda inmensa, a los trabajadores una media de 5 millones de pesetas a cada uno de ellos.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Acogiéndose al plan de reestructuración del arma corta que propone el Gobierno Vasco en el cual se plantea la reunificación de las tres empresas de fabricación de armas cortas existentes en Euskadi, los "restos" de STAR, manteniendo sus patentes, se unen a con la empresa de Guernica ASTRA, Unceta y Compañía S.A., la empresa de vitoriana "Llama, Gabilondo y Cía", controlada por el PSOE queda fuera de esta acción, fundando ASTAR (ASTAR = AStra + sTAR) y estableciendo sus instalaciones en Amorebieta, para ello cada trabajador debió de invertir 1 millón de pts. ASTAR no llegó a culminar el año de vida.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Una pequeña parte de los trabajadores de la STAR montaron una pequeña empresa de reparación de pistolas llamada Iparguns, con sede en Éibar que mantuvo su actividad hasta el año 2012. Entre la tropa del ejército español, esta arma es conocida coloquialmente como «la Zeta».


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: En 1919 Bonifacio Echeverría se interesaba por la patente de la casa belga "Fabrique Nationale" sobre la pistola Colt Md. 1911. La intención del eibarrés era realizar una mejora para producir una pistola más al gusto de Éibar.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Echeverría creó una pistola de calibre 6,35mm que sirvió de base a otros modelos. Con un armazón claramente inspirado en el Colt y una corredera que recuerda a la italiana Beretta.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Para 1929 se habían desarrollado modelos con calibres de 6,35mm, 7,65mm y 9mm. La de calibre 7,65mm, denominada «modelo policía», comenzó a ser utilizada por los sindicalistas de la CNT en Barcelona y Zaragoza. Se extendió rápidamente debido a su pequeño tamaño, que permitía llevarla colgando por la pernera del pantalón atada a una cuerda. Para acceder a ellas se realizaba un agujero en el bolsillo.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Después de 1927, todas las armas españolas que se prueban en el Banco de Pruebas Oficial de Éibar son marcadas con grabación, normalmente hecha sobre el armazón, en la que aparece el año de fabricación codificado en letras.


title: STAR, Bonifacio Echeverría S.A.

text: Tabla de correspondencia entre letras y años de fabricación.


El Partido del Frente Cardenista de Reconstrucción Nacional (PFCRN), fue un partido político mexicano, que existió de 1987 a 1997. En ese último año, se le conoció solamente como Partido Cardenista (PC).


title: Partido del Frente Cardenista de Reconstrucción Nacional

text: El PFCRN surgió en 1987 cuando el entonces Partido Socialista de los Trabajadores (PST) cambió de nombre, pasando de un socialismo internacional a un "socialismo mexicanista". Según lo dicho por sus propios estatutos, el PFCRN tendría como fundamento, al pensamiento político e ideológico del expresidente Lázaro Cárdenas, a quien incluso definían como "autor intelectual" del partido.


text: Para las elecciones federales de 1988, el PFCRN se adhirió al Frente Democrático Nacional, postulando a Cuauhtémoc Cárdenas Solórzano, hijo de Lázaro Cárdenas, como candidato a la Presidencia. De entre los partidos que apoyaron la candidatura de Cuauhtémoc Cárdenas, el PFCRN fue el que capitalizó un mayor número de votos, debido a su nombre. Esto tuvo como consecuencia, que sus candidatos ocuparan la mayoría de las diputaciones que se le reconocieron a la alianza de izquierda en ese entonces LIV Legislatura.


text: Al igual que su inmediato antecesor (el PST), el PFCRN siempre fue considerado como un "partido paraestatal". Es decir, un partido manejado por el propio gobierno, que apoyaba sus intereses en todo momento. Inclusive, tras la elección de 1988, el PFCRN fue el primero de los partidos del Frente Democrático Nacional que se separó de él, conservando para sí al mayor número de diputados electos. Casi enseguida, esos diputados constituyeron su propia fracción y retornaron a su postura anterior de apoyo al Partido Revolucionario Institucional y al gobierno.


text: El líder del PFCRN siempre fue Rafael Aguilar Talamantes, considerado por buena parte de la izquierda mexicana como un político poco serio, a quien acusaban, entre otras cosas, de invadir predios y conjuntos habitacionales, particularmente en el Estado de México.


text: Para las siguientes elecciones federales de 1994 con el mismo Aguilar Talamantes como candidato, el partido obtuvo muy baja votación. Tres años más tarde, en 1997 el PFCRN intentó reestructurar su imagen, adoptando un nombre más sencillo, el de Partido Cardenista. En ese año, participó en las primeras elecciones para Jefe de Gobierno del Distrito Federal, postulando como su candidato al conocido periodista, locutor y conductor de televisión y radio, Pedro Ferriz Santa Cruz. Tras otro fracaso electoral, el Partido Cardenista perdió su registro definitivamente y desapareció.


text: El Partido Cardenista obtuvo su registro como un partido político estatal en Veracruz en 2013. En dicho estado participó en las elecciones estatales de 2013 y a pesar de quedar en último lugar obtuvo 88´267 votos (2.77 %) obteniendo 3 alcaldías (Coahuitlán, Ursulo Galván y Vega de Alatorre) y 1 diputación plurinominal, conservando así su registro. Para las elecciones del 2016 formó parte de la Coalición Para Mejorar Veracruz en conjunto con el PRI, PVEM, PANAL y Alternativa Veracruzana (otro partido político estatal) que postuló al senador priista  Héctor Yunes Landa. Sin embargo el Partido Cardenista no formó parte de la misma coalición para la elección de diputados, eligiendo sus propios candidatos de forma independientes. A pesar de la Alianza con el PRI, el Partido Cardenista perdió su registro al obtener 39´556 votos (1.30 %) siendo inferior al 3 % requerido para mantener el partido. Un destino similar ocurrió con el partido Alternativa Veracruzana.


title: Sôber

text: Sôber es una banda española de rock/metal alternativo. Fue fundada en 1994 por Carlos Escobedo y Antonio Bernardini, a los que se les unirían Jorge Escobedo y Elías Romero. En 1998, Luis Miguel Planelló sustituyó a Elías Romero, y tras grabar el álbum "Morfología" en 1999, Luis Miguel Planelló abandonó la banda y fue reemplazado por Alberto Madrid, quien permaneció en la banda hasta 2005. Ese mismo año decidieron separarse, lanzando un álbum recopilatorio de sus mejores canciones. En 2006 fallece Alberto Madrid en Madrid a causa de un accidente de motocicleta.


title: Sôber

text: El 1 de enero de 2010, a través de un comunicado oficial en la página oficial del grupo, se confirmó la vuelta de la banda, anunciando a Manu Reyes como nuevo integrante, remplazando en la batería a Alberto Madrid. Junto a su regreso se publicó el álbum "De Aquí A la Eternidad". Su álbum más reciente, "Vulcano", fue lanzado en 2016.


title: Sôber

text: Hasta la fecha, la banda ha editado siete discos de estudio. Alcanzaron el éxito al editar "Paradÿsso", con el que vendieron más de 45.000 copias y fueron reconocidos con un disco de oro y Disco de platino. Posteriormente editaron "Reddo", que llegó a vender más de 20.000 copias.


title: Sôber

text: Sôber es una banda madrileña formada en 1994. La banda se forma cuando Carlos Escobedo deja un anuncio en una tienda de instrumentos musicales, ArdeMadrid. Antonio Bernardini responde al anuncio y empiezan «Sober Stoned». El grupo empezó formado por Antonio Bernardini guitarra y Carlos bajo y voz y Elías Romero batería,y a los pocos meses se unió Jorge Escobedo guitarra. Desde entonces la banda ha tenido unos cambios a la batería hasta llegar a la formación actual.