title: Música cinematográfica

text: La confusión entre banda sonora y música cinematográfica, en español, es precisamente de origen semántico, al no tener nuestro idioma palabras específicas que distingan ambos conceptos de manera clara, a diferencia del inglés que sí las tiene, con las ya mencionadas "soundtrack" y "score". Usualmente la banda de sonido y la música incidental del filme solían comercializarse por separado, aunque desde el advenimiento del CD ambas caben en un disco, y pueden ser incluidas juntas.


title: Música cinematográfica

text: Los primeros intentos de incorporar la banda sonora a las películas se basaban en el funcionamiento a la par, con los problemas consiguientes, del proyector y un fonógrafo. En realidad, en muchas de las mejores salas de proyección ya existía el "acompañamiento musical", normalmente proporcionado por un piano o pianola. También se presentaban las películas o se narraban por alguien del propio local cinematográfico o por alguno de los actores o realizadores, en las proyecciones más destacadas. Si alguna cinta perdía interés por parte del público, se le animaba en ocasiones con números musicales o actuaciones de toda índole, antes, durante o después de la proyección.


title: Música cinematográfica

text: En 1896, a menos de un año de la presentación del aparato mudo, Edison patentó ya su Kinetófono, que combinaba la mecánica fílmica con la fonográfica. Desde los primeros momentos, como se relata anteriormente, la música era interpretada en directo ante la pantalla. Personas especializadas, entre ellas «el explicador», contaban lo que sucedía y mediante artilugios hacían los ruidos, viento, tempestades, trinos de pájaros y otros, que eran utilizados para una mejor comprensión del lenguaje de las imágenes mudas. El sonido aumenta la impresión de realidad. Dota al filme de continuidad sonora. Es un mecanismo para conseguir unidad. Grabación de música. Otro avance significativo se dio con la creación del cronófono, con el que se consiguió una mejor sincronía entre las canciones que reproducía el fonógrafo y las imágenes, aunque aún tenía fallos muy apreciables en el sonido hablado. El sistema encarecía notablemente la producción cinematográfica y la guerra de 1914 paró casi totalmente su utilización.


title: Música cinematográfica

text: Investigaciones de las compañías estadounidenses General Electric y Western Electric, crean sistemas para poner sonido en la propia película, destacando en un principio el sistema Vitaphone que hizo que la Warner Bros saliera del bache en el que caía con el cine mudo. Así se crearon las primeras películas sonoras, con música pero sin habla. El propio "El cantante de jazz" (1927) (también citado como "El cantor de jazz") no era hablado, sino "cantado". En el año siguiente se presentó "Lights of New York" (1928) que sí era totalmente sonora.


title: Música cinematográfica

text: Pero el verdadero avance en la creación de la banda sonora vino de la mano del Sistema Photophone, creado por las compañías RCA y General Electric, en 1928.


title: Música cinematográfica

text: Desde entonces la evolución ha sido constante como la introducción de la banda sonora magnética, los sistemas Dolby de reducción de ruido, el sonido estereofónico, el sistema surround o el sistema de reproducción digital, que han aumentado mucho las capacidades de los distintos sistemas.


title: Música cinematográfica

text: Una o varias bandas de grabación magnética discurren por los bordes de la tira de película cinematográfica.


title: Música cinematográfica

text: Los nuevos sistemas de reproducción de imágenes y sonidos digitales sobre una pantalla llevan a la utilización de distintos estándares de codificación para la reproducción del sonido. Entre ellos se puede citar los sistemas de reproducción de audio denominados MIDI, WAV, MP3, y OGG, entre otros.


title: Música cinematográfica

text: Existen tres etapas fundamentales en la evolución estilística de la banda sonora, o BSO, en el cine:


title: Música cinematográfica

text: Está caracterizada por el desarrollo de piezas largas, concebidas para la película, carácter descriptivo o épico. También aparecen temas singulares.


title: Música cinematográfica

text: La música en el cine comienza realmente con la obra de aquellos europeos exiliados que llegan a Estados Unidos buscando trabajo, y lo consiguen en el naciente cine sonoro. Korngold, Steiner, Waxman, Tiomkin, Rózsa son nombres recordados en la historia del cine. ¿Qué sería de Robin Hood sin las fanfarrias de Korngold, o Scarlett O'Hara sin Steiner? De hecho, fue este último quien, siendo discípulo de Gustav Mahler en Viena, decidió transformar King Kong en una obra musical instrumental. Esta decisión, en conjunto con el productor, transformó la historia del cine, pues desde allí las BSO fueron de extrema importancia.


title: Música cinematográfica

text: Un tema domina toda la película, repitiéndose varias veces durante el metraje.


title: Música cinematográfica

text: Aparecen temas externos no creados para la película, pero que se integran en ella de manera significativa, dándole un nuevo carácter: La música del folcklore norteamericano, o de cualquier otro país. el jazz o el rock and roll comienzan a aparecer en el metraje de las películas como efecto de la naciente industria discográfica, los discos en LP o en Single, que dan nacimiento a un nuevo producto de consumo.


title: Música cinematográfica

text: Aunque desde los años 1960 la música del cine comenzó a funcionar como un fin comercial para vender discos (especialmente tras el éxito de los Beatles), la mayoría de las películas no dejaron de tener bandas sonoras «incidentales» que fueran complemento de la acción dramática. Así lo hicieron compositores que habían alcanzado sus obras maestras en los años anteriores, ahora realizando aportes interesantes, pero quizás menos valorados. Este es el caso de Bernstein, Raksin y sobre todo Bernard Herrmann, probablemente el gran genio de la música cinematográfica.


title: Música cinematográfica

text: Vuelta al sinfonismo clásico, con mezcla de contenidos.


title: Música cinematográfica

text: En los últimos 30 años algunos compositores de renombre le han dado nuevas valoraciones por parte del público a las bandas sonoras. Ejemplos de esto son John Williams, Jerry Goldsmith, Joe Hisaishi, Hans Zimmer, James Newton Howard, Danny Elfman, Basil Poledouris, James Horner, Vangelis, Nicola Piovani, o Ennio Morricone.


title: Música cinematográfica

text: Algunos discos aún siguen vendiéndose por millones, como "El rey Escorpión" y la canción de "I Stand Alone" de Godsmack, "Chariots of Fire" y "Blade Runner" de Vangelis o "La pantera rosa" de Henry Mancini.


title: Música cinematográfica

text: El compositor generalmente entra al proceso creativo hacia el final del rodaje, más o menos al mismo tiempo que la película está siendo editada, aunque en algunas ocasiones el compositor está disponible durante todo el rodaje, especialmente cuando la música es parte de la acción y los actores han de reaccionar a ella (diegética). Al compositor se le muestra un boceto de la película, antes de que se complete la edición, y habla con el director o productor sobre qué tipo de música se requiere para la película en cuanto a estilo y tono. El director y el compositor verán la película completa, tomando nota de las escenas que requieren música original (si la producción lo hace posible, el editor musical será quien tome dichas notas). Durante este proceso, el compositor tomará notas de tiempo precisas para que sepa cuánto tiempo debe durar cada señal, dónde comienza, dónde termina, y de momentos particulares durante una escena con la que la música puede necesitar coincidir en un tema de cierto modo. Este proceso se conoce como "spotting".


title: Música cinematográfica

text: Dependiendo de la producción será el editor quien cambie la película para adaptarse a la música o el compositor o editor musical quienes cambien la música para ajustarse a la película, la cual a menudo sufre cambios hasta el último momento. El Director Godfrey Reggio editó sus películas " Koyaanisqatsi y " Powaqqatsi " basadas en la música del compositor Philip Glass. Del mismo modo, la relación entre el director  Sergio Leone y el compositor Ennio Morricone fue tal que el final de " El Bueno, el Feo y el Malo" y las películas " Once upon a time in the west " y " Once upon a time in America " se editaron según el puntaje de Morricone ya que el compositor lo había preparado meses antes de que terminara la producción de la película.


title: Música cinematográfica

text: En otro ejemplo notable, el final de E.T., el extraterrestre fue editado para que coincidiera con la música de John Williams: tal y como se relata en un documental complementario del DVD, Steven Spielberg dio a Williams completa libertad con la música y le pidió que grabara la señal sin imagen; después, Spielberg volvió a editar la escena para que coincidiera con la música.


title: Música cinematográfica

text: En algunas circunstancias, se le pedirá a un compositor que escriba música en función de sus impresiones del guion o guiones gráficos, sin ver la película en sí, y se le otorga más libertad para crea música sin la necesidad de cumplir con longitudes de cue específicas o reflejar el arco emocional de una escena en particular. Este enfoque generalmente lo toma un director que no desea que la música haga un comentario específico sobre una escena o matiz particular de una película, y que en su lugar puede insertarse en la película en cualquier momento que el director desee durante el proceso de postproducción. Se le pidió al compositor Hans Zimmer que escribiera música de esta manera en 2010 para la película del director Christopher Nolan " Inception "; compositor Gustavo Santaolalla hizo lo mismo cuando escribió su puntaje ganador del Óscar para " Brokeback Mountain ".


title: Música cinematográfica

text: Al escribir música para una película, uno de los objetivos es sincronizar los eventos dramáticos que suceden en la pantalla con los eventos musicales en la partitura. Hay muchos métodos diferentes para sincronizar música a imagen. Estos incluyen el uso de software de secuenciación para calcular los tiempos, el uso de fórmulas matemáticas y el tiempo libre con los tiempos de referencia. Los compositores trabajan con código de tiempo SMPTE para fines de sincronización.


title: Música cinematográfica

text: Al sincronizar música con una imagen, generalmente un margen de 3-4 fotogramas tarde o temprano permite al compositor ser extremadamente preciso. Usando una técnica llamada Free Timing, un conductor usará (" 'a' ") un cronómetro o un cronómetro de tamaño de estudio, o (" 'b' ") mirará la película en una pantalla o monitor de video mientras conduce los músicos a tiempos predeterminados. Estos se representan visualmente mediante líneas verticales (serpentinas) y estallidos de luz llamados golpes. Estos se ponen en la película por el Editor de Música en los puntos especificados por el compositor. En ambos casos, los tiempos en el reloj o las líneas trazadas en la película tienen tiempos correspondientes que también están en puntos específicos (tiempos) en la puntuación del compositor / conductor.


title: Música cinematográfica

text: Una vez que se ha completado la sesión de spotting y se determinan los tempos precisos de cada pieza, el compositor trabajará en la composición de la música. Los métodos para escribir la banda sonora varían de compositor a compositor; algunos compositores prefieren trabajar con lápiz y papel tradicional, escribir notas a mano sobre un pentagrama y mostrarle los temas al director tocándolos en un piano, mientras que otros compositores (la mayoría hoy en día) escriben en ordenadores usando sofisticados software de composición de música como Digital Performer, Logic Pro, Finale, Cubase, o Protools. Trabajar con software permite a los compositores crear demos de las piezas basadas en MIDI para su revisión antes de ser grabadas por la orquesta.


title: Música cinematográfica

text: El tiempo que un compositor tiene para escribir varía de un proyecto a otro; Según el calendario de postproducción, un compositor puede tener tan poco como dos semanas o hasta tres meses para escribir el puntaje. En circunstancias normales, el proceso de escritura real generalmente dura alrededor de seis semanas desde el principio hasta el final.


title: Música cinematográfica

text: El contenido musical de la partitura de una película depende completamente del tipo de película para la que se esté componiendo música, y de las emociones que el director desee que la música transmita. Se puede usar cualquier tipo de sonido, desde orquestas sinfónicas hasta instrumentos individuales solistas, bandas de rock y combos de jazz, junto con una multitud de influencias de música étnica y mundial, solistas, vocalistas, coros y texturas electrónicas e incluso ruidos del día a día. El estilo de la música que se escribe también varía enormemente de un proyecto a otro, y puede verse influido por el período de tiempo en que se establece la película, la ubicación geográfica de la acción de la película e incluso los gustos musicales de los personajes. Como parte de sus preparativos para escribir el puntaje, el compositor a menudo investigará diferentes técnicas musicales y géneros según sea apropiado para ese proyecto específico; como tal, no es raro que cada banda sonora sea completamente distinta!


title: Música cinematográfica

text: Una vez que la música ha sido escrita, debe ser orquestada para que los músicos puedan tocarla. La naturaleza y el nivel de la orquestación varía de proyecto a proyecto y de compositor a compositor, pero en su forma básica el trabajo del orquestador es tomar la música escrita por el compositor y anotarlo creando una partitura y crear las partes específicas de cada instrumento.


title: Música cinematográfica

text: Algunos compositores, como Ennio Morricone o Alexandre Desplat, orquestan su música, sin la ayuda de orquestadores extra. Algunos compositores dan muchas instrucciones sobre como quieren que sea la música, hasta el punto de que el trabajo del orquestador se convierte en algo técnico, sin necesidad de toma de decisiones creativas. Sin embargo, otros compositores desean que el orquestador o la orquestadora sean creativos y llenen los huecos en la orquesta como prefieran, llegando incluso a tener que orquestar desde versiones de piano solo, en algunas ocasiones (especialmente televisión episódica) En muchos casos, las limitaciones de tiempo determinadas por el calendario de posproducción de la película dictan si los compositores orquestan sus propios puntajes, ya que a menudo es imposible para el compositor completar todas las tareas requeridas dentro del margen de tiempo permitido.


title: Música cinematográfica

text: A lo largo de los años, varios orquestadores se han vinculado al trabajo de un compositor en particular, a menudo hasta el punto en que uno no funcionará sin el otro. Ejemplos de relaciones duraderas entre compositor y orquestador incluyen a Jerry Goldsmith con Arthur Morton y Alexander Courage; John Williams con Herbert W. Spencer; Alan Menken con Danny Troob y Michael Starobin; Carter Burwell con Sonny Kompanek; Graeme Revell y Michael Giacchino con Tim Simonec; Alan Silvestri con James B. Campbell y William Ross; Miklos Rozsa con Eugene Zador; Alfred Newman con Edward Powell, Ken Darby y Hugo Friedhofer; Danny Elfman con Steve Bartek; Mark Isham con Ken Kulger; David Arnold con Nicholas Dodd; Randy Edelman con Ralph Ferraro y Stuart Balcomb; Basil Poledouris con Greig McRitchie; y Elliot Goldenthal con Robert Elhai.


title: Música cinematográfica

text: Una vez que se ha completado el proceso de orquestación, la partitura se imprime físicamente en papel por uno o más copistas y está lista para su interpretación.


title: Música cinematográfica

text: Cuando la música ha sido compuesta y orquestada, la orquesta o conjunto musical la interpreta, a menudo con la dirección del compositor. Los músicos para estos conjuntos a menudo no son acreditados en la película o en el álbum y se contratan individualmente (y si es así, el contratista de orquesta se acredita en la película o en el álbum de la banda sonora. Sin embargo, algunas películas recientemente han comenzado a acreditar a los músicos contratados en los álbumes bajo el nombre Hollywood Studio Symphony después de un acuerdo con la American Federation of Musicians. Otros grupos que se emplean a menudo incluyen la London Symphony Orchestra (activa en la grabación de música de cine desde 1935) la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de Praga (una orquesta dedicada principalmente a la grabación), la orquesta de Madrid Mad4Orchestra, la BBC Philharmonic y la Northwest Sinfonia.


title: Música cinematográfica

text: La orquesta toca frente a una pantalla grande que representa la película. El director y los músicos usan habitualmente auriculares que hacen sonar una serie de clics llamada "click-track" o metrónomo que cambia con el compás y tempo, ayudando a sincronizar la música con la película.


title: Música cinematográfica

text: Estas son las funciones principales que tiene la música en el cine:Las películas de terror utilizan sonidos disonantes y muy agudos que, de manera inconsciente, asociamos con animales en peligro. Un estudio demuestra que los ruidos de alarma no lineales son utilizados por compositores de cine para inquietar y poner nerviosos a los espectadores. Un ejemplo es Psicosis, donde la tensión exagerada de las cuerdas imita el ruido de pánico en la naturaleza.


title: Música cinematográfica

text: Estos elementos agudos y disonantes se incorporan a las melodías de muchas bandas sonoras para conseguir este efecto en el público, y se puede escuchar en filmes clásicos como Viernes 13, hasta más modernos, como Sinister.


title: Música cinematográfica

text: Hoy en día también se utilizan los infrasonidos, ondas sonoras graves con una frecuencia más baja que lo que puede captar el oído humano. Estas ondas pueden causar ansiedad, tristeza, palpitaciones y temblor, causando que algunas personas abandonaran las salas del cine de películas como Actividad Paranormal antes de llegar a las escenas más fuertes.


title: Música cinematográfica

text: Para mayor información véase el artículo (BSO) o Banda sonora


title: Historia de la ciencia en el Renacimiento

text: La historia de la ciencia en el Renacimiento comienza con el redescubrimiento de textos científicos antiguos durante el Renacimiento y se acelera después de la caída de Constantinopla en 1453 y la invención de la imprenta —que democratizaría al aprendizaje y permitiría una propagación más rápida de nuevas ideas— y los descubrimientos geográficos ocurridos en esta era.


text: Las ciencias naturales, fundamentadas en la metafísica nominalista, se diferenciaron de los estudios anteriores —de raíz aristotélica— en dos factores esenciales: la idea de la naturaleza y el método físico. La primera evoluciona desde la física ontológica aristotélica hacia un discurrir simbólico fundamentado en las matemáticas, pasando de analizar el «ser de las cosas» a interpretar «variaciones de fenómenos»; por tanto, se renuncia a conocer las causas a cambio de medir los fenómenos, sentando las bases de la ciencia positiva. El método físico, por otro lado, se fundamenta en el empirismo, basado en el «análisis de la naturaleza», el cual parte de una hipótesis de origen matemático para llegar a una comprobación "a posteriori" de esa premisa apriorística. Uno de los principales teóricos de la nueva ciencia fue el filósofo inglés Francis Bacon, padre del empirismo filosófico y científico; su principal obra, "Novum organum", presenta la ciencia como técnica, experimental e inductiva, capaz de dar al ser humano el dominio sobre la naturaleza.


text: Una de las disciplinas científicas que más se desarrolló en esta época fue la astronomía, gracias principalmente a la figura de Nicolás Copérnico: este científico polaco fue el difusor de la teoría heliocéntrica —los planetas giran alrededor del Sol— frente a la geocéntrica impuesta en la Edad Media principalmente por la iglesia —la Tierra es el centro del universo. Expuso esta teoría, basada en la de Aristarco de Samos. Este sistema fue posteriormente desarrollado por Johannes Kepler, quien describió el movimiento de los planetas conforme a órbitas elípticas. Por último, Galileo Galilei sistematizó estos conocimientos y formuló los principios modernos del conocimiento científico, por lo que fue procesado por la Inquisición y obligado a retractarse; sin embargo, está considerado por ello el fundador de la física moderna. Otro astrónomo destacado de este período fue Tycho Brahe, creador del observatorio de Uraniborg, desde el que realizó numerosas observaciones astronómicas que sirvieron de base a los cálculos de Kepler. También cabe remarcar que en 1582 el papa Gregorio XIII introdujo el calendario gregoriano, que sustituyó al anterior calendario juliano.


text: Las matemáticas también avanzaron notablemente en esta época: Christoph Rudolff desarrolló la utilización de las fracciones decimales; Regiomontano estudió la trigonometría esférica y rectilínea; los italianos Gerolamo Cardano y Lodovico Ferrari resolvieron las ecuaciones de tercer y cuarto grado, respectivamente; otro italiano, Tartaglia, utilizó el triángulo aritmético para calcular los coeficientes de un binomio; Rafael Bombelli estudió los números imaginarios; François Viète efectuó importantes avances en trigonometría, y creó el simbolismo algebraico; Simon Stevin estudió las primeras tablas de intereses, resolvió el problema de la composición de fuerzas y sistematizó las fracciones decimales.


text: En ciencias naturales y medicina también hubo importantes avances: en 1543 Andrés Vesalio publicó "De humani corporis fabrica", un compendio de anatomía con profusas ilustraciones considerado uno de los más influyentes libros científicos de todos los tiempos; Bartolomeo Eustachio descubrió las cápsulas suprarrenales; Ambroise Paré inició la cirugía moderna; Conrad von Gesner inauguró la zoología moderna con una primera clasificación de animales por géneros y familias; Miguel Servet describió la circulación pulmonar, y William Harvey la de la sangre; Gabriele Falloppio estudió la estructura interna del oído; Ulisse Aldrovandi creó el primer jardín botánico en Bolonia; Bernard Palissy fundamentó la paleogeografía; Caspar Bauhin introdujo un primer método de clasificación de las plantas; y Zacharias Janssen inventó el microscopio en 1590.


text: También avanzó notablemente la geografía y la cartografía, gracias a los numerosos descubrimientos realizados en esta época. Cabe destacar la labor del flamenco Gerardus Mercator, autor del primer mapa del mundo (1538) y descubridor de un método de posicionamiento geográfico sobre un mapa del rumbo dado por una aguja imantada.


text: En el terreno de la química, relacionada todavía con la alquimia medieval, hubo escasos avances: Georgius Agricola fundó la mineralogía moderna, clasificando los minerales según sus caracteres externos; Paracelso aplicó la alquimia a la medicina, estudiando las propiedades de los minerales como fármacos, en el transcurso de cuyas investigaciones descubrió el cinc; Andreas Libavius escribió el primer tratado sobre química con una mínima base científica, e introdujo diversos preparados químicos, como el ácido clorhídrico, el tetracloruro de estaño y el sulfato amónico, así como la preparación del agua regia.


text: Por último, conviene citar la figura polifacética de Leonardo da Vinci, ejemplo del hombre renacentista interesado en todas las materias tanto artísticas como científicas ("homo universalis"). En el terreno de la ciencia, realizó varios proyectos como máquinas voladoras, concentradores de energía solar o calculadoras, que no pasaron de meros proyectos teóricos. También realizó trabajos de ingeniería, hidráulica y mecánica, y estudios de anatomía, óptica, botánica, geología, paleontología y otras disciplinas.


text: Historiadores como George Sarton y Lynn Thorndike han criticado el efecto del Renacimiento sobre la ciencia, argumentando que el progreso fue demorado porque los humanistas favorecieron los temas centrados en el hombre, como política e historia, sobre el estudio de la filosofía natural o la matemática aplicada. Otros se han localizado en la influencia positiva del Renacimiento puntualizando factores como el descubrimiento de muchísimos textos ocultos o perdidos, y el nuevo énfasis en el estudio de la lengua y la correcta lectura de textos. Marie Boas Hall acudió el término «Renacimiento científico» para designar la primera fase de la Revolución científica. Recientemente, Peter Dear argumentó a favor de un modelo de dos fases para explicar la Génesis de la ciencia moderna: un «Renacimiento científico» en los siglos XV y XVI, centrado en la restauración del conocimiento natural de los antiguos, y una «Revolución científica» en el siglo XVII, cuándo los científicos pasaron de la recuperación a la invención.


text: A partir del renacimiento medieval del siglo XI, Europa  da con la investigación del mundo natural. En el siglo XI, sin embargo, acontecieron una serie de eventos que se conocerían luego como la «Crisis del medioevo tardío». La Peste negra de 1348 produjo el fin del periodo previo de masivos cambios científicos. La plaga mató a un tercio de la población europea, especialmente en las ciudades, donde estaba el corazón de la innovación. Concurrencias de la plaga y otros desastres causaron una declinación continua de la población durante un período de cien años.


text: El siglo XV vio el comienzo del movimiento cultural renacentista. El redescubrimiento de los textos antiguos a partir de la caída de Constantinopla, se aceleró a causa de los muchos estudiosos bizantinos que debieron buscar refugio en Occidente, especialmente en Italia.


text: La línea de tiempo muestra abajo a los científicos occidentales más relevantes desde la Alta Edad Media hasta el año 1600. La línea roja vertical muestra el hiato entre la Peste Negra y la fecha de publicación del siguiente trabajo científico: el modelo heliocéntrico de Copérnico. Entre ambos hechos hay más de 200 años.


text: Es una sustancia esencial que formaba a todas las demás y, si uno podía reducir un material a esa sustancia esencial, luego podría reconstruirla en la forma de otro material. Los alquimistas medievales trabajaron con dos elementos químicos: azufre y mercurio.


text: Uno de los principales alquimistas y físicos del Renacimiento fue Paracelso, quien añadió un tercer elemento, la sal, para formar una trinidad de elementos alquímicos. No debemos de olvidar a la piedra filosofal.


text: En la historia de la geografía, el texto clásico clave fue la "Geographia" de Ptolomeo (siglo II), traducido al latín en el siglo XV por Jacobo de Angelo.


text: Ya en el siglo XVI, se habían observado y descrito plantas y tratado de clasificarlas pero no se había encontrado un buen principio de clasificación. En el siglo XVII Tournefort, después de haber estudiado las plantas de todas las comarcas de Europa, llegó a una clasificación que ha subsistido durante una parte del siglo XVIII. Malpighi disecó las diversas partes de las plantas y publicó una obra en que describió la estructura de los vegetales.


text: En el siglo XVI se había empezado a disecar los cadáveres. Vesalio fundó la anatomía humana. Falopio había estudiado el interior del oído y el cuerpo humano. Otros estudiaron los huesos. Luego se hizo la anatomía de algunos animales, un hipopótamo, un caballo. Harvey descubrió la circulación de la sangre, lo cual trastornó todas las ideas relativas al cuerpo humano. Un italiano, profesor en Pavía, disecando un perro vivo descubrió los vasos porque circula el quilo.


text: No se había observado en un principio más que el cuerpo humano, por razones prácticas, porque se quería aplicar las observaciones a la Medicina o la Cirugía. Malpighi estudió la organización de los animales de especies diferentes, para compararlas entre sí con puro espíritu científico, e inició así la anatomía comparada.


text: La medicina obtuvo poco provecho de estas observaciones. Los médicos, organizados en cuerpo, no querían renunciar a las doctrinas de los griegos y se negaron por mucho tiempo a admitir la circulación de la sangre. En Francia explican las enfermedades por los humores, y seguían aplicando los antiguos tratamientos, la sangría, la lavativa, los purgantes. No obstante, se empezó en otros países a emplear contra la fiebre la quinina, planta venida de América del Sur.


text: Torricelli estudió la salida de los líquidos. Los antiguos creían que al agua sube en las bombas porque la naturaleza tiene horror al vacío. Pero los fontaneros de Florencia habían observado que, a partir de cierta altura, el agua no subía. Torricelli ideó operar con un líquido mucho más pesado que el agua, el mercurio. Vio que en un tubo colocado encima de una cubeta de mercurio. Este no subía a una altura pequeña. Así fue inventado el barómetro.


text: El barómetro había dado la noción del vacío. Otto von Guericke inventó la máquina neumática, que permitió obtener en un recipiente un vació casi tan completo como el del barómetro. Esta máquina fue resultado de una experimentación. Se pudo estudiar la física de los gases como había estudiado los líquidos.


text: La invención del microscopio cambió las condiciones de la observación. De igual modo que el telescopio permitía ver los fenómenos muy alejados, el microscopio hizo visibles objetos demasiados pequeños para ser percibidos a simple vista. Swammerdam estudió las metamorfosis de los insectos y vio que se desarrollan según las mismas leyes que todos los demás animales. Leeuwenhoek hizo él mismo microscopios y estudió las arterias y las venas.


text: El telescopio de Galileo fue construido en 1609 por el famoso astrónomo. Consistía en un telescopio de refracción, con una lente convexa en la parte delantera y una lente ocular cóncava. Gracias al invento, Galileo observaba la Luna y las estrellas, así como pudo descubrir las fases de Venus, lo que indicaba que giraba alrededor del Sol, como la Tierra. También pudo descubrir cuatro satélites orbitando alrededor de Júpiter.


text: Leonardo Da Vinci también realizó varios proyectos como máquinas voladoras, concentradores de energía solar o calculadoras, pero muchos de estos proyectos no se realizaron durante el Renacimiento como se creía.


title: Raven-Symoné

text: Raven-Symoné Christina Pearman-Maday (Atlanta, 10 de diciembre de 1985), conocida solo como Raven-Symoné (, sin acento) o simplemente Raven, es una actriz, cantante, diseñadora, compositora, bailarina y productora estadounidense. Raven-Symoné ha aparecido en varias series de televisión como Olivia Kendall en "The Cosby Show" y Nicole Lee en "Hangin' with Mr. Cooper", a finales de 1980 y principios de 1990 respectivamente. De 2003 al 2007, actuó en la serie de Disney Channel nominada a los Premios Emmy, "Es Tan Raven" en la que interpretó a Raven Baxter. Asimismo ha protagonizado películas como "The Cheetah Girls", "The Cheetah Girls 2", "For One Night", "College Road Trip", "Revenge of the Bridesmaids", entre otras. En el 2012, debutó en el musical de Broadway, "Sister Act", donde interpretó el papel protagonista de Deloris Van Cartier.


title: Raven-Symoné

text: Durante su carrera musical, ha lanzado cuatro álbumes de estudio, "Here's to New Dreams" (1993), "Undeniable" (1999), "This Is My Time" (2004) y "Raven-Symoné" (2008), así como múltiples bandas sonoras, entre ellas destacan "The Cheetah Girls" (2003), "That's So Raven" (2004), "That's So Raven Too!" (2006), "The Cheetah Girls 2" (2006), consiguiendo certificaciones de discos de platino y oro tanto por sus ventas nacionales como internacionales.


title: Raven-Symoné

text: En el 2012, se colocó en el número 4 en "The 25 Wealthiest Black Women in Hollywood" y en el número 1 en la lista "10 Richest Black Actresses Under 40" de "Loop21".


title: Raven-Symoné

text: Raven-Symoné nació en Atlanta (Georgia), hija de Lydia (apellido de soltera Gaulden) y de Christopher B. Pearman, pero a temprana edad se mudó a Ossining, Nueva York. De niña trabajó para la agencia de modelos Atlanta's Young Faces Inc. y apareció en anuncios en la prensa local. A los 2 años de edad, trabajó con la agencia Ford Models, de Nueva York y apareció en anuncios de galletas Ritz, Jell-O, Fisher-Price y Cool Whip. El 20 de diciembre de 1989, la ciudad de Winnfield le dio la llave de la ciudad y se declaró como ""El Día de Raven-Symoné"". En junio de 2004, se graduó de la escuela North Springs High School de Atlanta.


title: Raven-Symoné

text: A los 3 años, Raven realizó una audición para la película "Ghost Dad". Se le consideró demasiado joven para el papel, pero fue recomendada para uno en "The Cosby Show" y finalmente, en febrero de 1989, fue seleccionada para ser "Olivia". En 1992, hizo una aparición en la segunda temporada "The Fresh Prince of Bel Air" como la pequeña Claudia. Más tarde, en 1993, interpretó el papel de Nicole Lee en la serie "Hangin' with Mr. Cooper. En 1994 fue invitada a hacer un pequeño cameo en la pelicula infantil Los Pequeños Traviesos." Entre 1998 y 2001, interpretó el papel de Charisse Dolittle en las películas Dr. Dolittle y Dr. Dolittle 2, como la hija del Dr. John Dolittle (Eddie Murphy).


title: Raven-Symoné

text: En el 2002, Raven hizo una audición para un papel sobre una serie de Disney Channel titulada ""Absolutely Psychic"", sobre una adolescente con capacidades psíquicas. Al principio fue elegida como el papel de la mejor amiga, pero después de repasar, los ejecutivos de Disney decidieron elegir a Raven como Raven Baxter y cambiar el nombre de la serie a "Es Tan Raven", que debutó el 17 de enero de 2003.


title: Raven-Symoné

text: En el 2003, Raven fue elegida para el papel de Galleria Garibaldi en The Cheetah Girls, película Original de Disney Channel acerca de 4 muchachas que tienen los sueños de hacerse superestrellas. Esta película es la primera película musical de Disney Channel. Ese mismo año, Raven obtuvo la posición #8 en las estrellas femeninas adolescentes más sexys.


title: Raven-Symoné

text: En el 2004, Raven rechazó un contrato de seis números con Disney para otra serie sobre el ABC en el 2005. Al principio fue diseñado para ser un efecto de colegio de "Es Tan Raven" llamado ""Raven Too!"", siguiendo a Raven y a sus amigos en la Universidad. Sin embargo, tarde o temprano, rehusó el papel. También jugó su papel de Galleria Garibaldi en ""The Cheetah Girls: La Serie"", pero debido a Es Tan Raven, la serie tuvo que ser cancelada, los 4 episodios que fueron filmados nunca salieron al aire. En el 2005 y 2007, "Es Tan Raven" fue nominada a un Premio Emmy por "Mejor Programa Infantil".


title: Raven-Symoné

text: En el 2005, Raven calificó en la posición #17 en las 50 estrellas infantiles más hermosas que crecieron, y el #84 en las 100 más grandes estrellas infantiles.


title: Raven-Symoné

text: En el 2006, Raven jugó de nuevo su papel como Galleria Garibaldi en The Cheetah Girls 2. La película y su banda sonora fueron enormes golpes comerciales. La película trajo a más de 8.1 millones de espectadores en su noche de estreno, haciéndola "la película más mirada" de Disney Channel, en la cual participó como productora ejecutiva.


title: Raven-Symoné

text: En el 2007, Raven fue invitada para un episodio de Cory en la Casa Blanca, "That's So In the House", que trajo a más de 5 millones de televidentes, convirtiéndose en el más alto índice de audiencia de la serie. En marzo del mismo año, Raven se presentó en la publicación de la revista Ebony con el título ""The $400 Million Dollar Woman"", haciendo referencia a los $400 millones de dólares que la mercancía de Es Tan Raven ha hecho. Hasta el momento, dichas ventas han alcanzado un estimado de $650 millones.


title: Raven-Symoné

text: Durante el verano del 2007, filmó para Walt Disney Pictures la película "College Road Trip", junto con Martin Lawrence, dirigida por Roger Kumble. En su semana de estreno, la película recaudó aproximadamente 14 millones de dólares en 2,706 cines en Estados Unidos y Canadá. Alcanzó el número 2 en ventas y rentas de DVD en los Estados Unidos, recaudando más de 68.5 millones de dólares alrededor el mundo.


title: Raven-Symoné

text: En el 2008, comenzó la producción de , pero Raven no volvió a jugar su papel como Galleria. Se dijo que hubo problemas con sus antiguas Cheetah Girls dentro del set de The Cheetah Girls 2, acerca de ""cuestiones territoriales y peleas de Cheetah"", que condujo a una amistad estirada. Más tarde, Raven y las Cheetah Girls aclararon que solo fue un rumor y que llevan una buena amistad. El 15 de julio del mismo año, Raven lanzó un DVD con algunos materiales de su página web oficial ""Raven-Symoné Presents"", enfocado hacia la autoconfianza y el respeto, así como consejos prácticos y artesanía.


title: Raven-Symoné

text: En junio de 2009, Raven fue seleccionada por los lectores del sitio "Jetset.com.co" como la más sexy entre las artistas robustas de Hollywood.


title: Raven-Symoné

text: El 11 de febrero de 2010, Raven, junto a otras cantantes y actrices, se vistieron de rojo y desfilaron en el Red Dress Collection 2010. El evento, que marcó el inicio del Fashion Week en Nueva York, se celebró para recaudar dinero en la campaña The Heart Truth, que combate enfermedades del corazón en mujeres.


title: Raven-Symoné

text: En los meses de abril y mayo de 2010, Raven grabó una nueva película, titulada "Revenge of the Bridesmaids" para ABC Family, en la ciudad de Nueva Orleans, LA. Esta fue estrenada el 18 de julio del mismo año, y tuvo más de 2.5 millones de televidentes en su noche de estreno, colocándola en el Top 5 de la lista de estrenos de películas con mayor audiencia de ABC Family.


title: Raven-Symoné

text: El 29 de agosto de 2010, se estrenó el episodio ""That's So Sonny"", de la serie original de Disney Channel "Sonny, entre estrellas", en el cual Raven hizo el papel de Amber, la presidenta de club de fanes de Chad Dylan Cooper (interpretado por Sterling Knight).


title: Raven-Symoné

text: El 9 de diciembre de 2010, Raven fue invitada, junto con el pianista Chau-Giang Thi-Nguyen y el trompetista de jazz y pianista Arturo Sandoval, en la nueva obra de teatro de Debbie Allen, "The Hot Chocolate Nutcracker", en el de la Universidad de California, sede Los Ángeles. La recaudación fue para el beneficio de los niños de la academia de baile de Debbie Allen.


title: Raven-Symoné

text: En noviembre de 2010, se anunció que Raven regresaría a la televisión en la serie de la cadena ABC Family, llamada "State of Georgia", donde jugó el papel de Georgia, una exuberante y voluptuosa cantante que trata de brillar en el mundo de la actuación en la ciudad de Nueva York. El piloto fue escrito por Jennifer Weiner ("In Her Shoes") y Jeff Greenstein ("Desperate Housewives"). Compartió créditos con la actriz Majandra Delfino, que encarnó a "Jo", una chica que adora la ciencia que también trata de tener éxito en la gran manzana y es la mejor amiga de Georgia. La serie fue estrenada el 29 de junio de 2011, teniendo 1.3 millones de espectadores. El 16 de septiembre de 2011 ABC Family canceló la serie, terminando con un promedio de .72 millones de espectadores.


title: Raven-Symoné

text: El 31 de enero de 2012, se anunció que Raven actuaría en el musical de Broadway, "Sister Act", donde jugó el papel de Deloris van Cartier, un papel previamente jugado por Patina Miller y Whoopi Goldberg en Broadway y en películas, respectivamente. Comenzó el 27 de marzo de 2012, cerrando el acto el 26 de agosto del mismo año.


title: Raven-Symoné

text: En agosto de 2012, Raven se colocó en el número 4 en "The 25 Wealthiest Black Women in Hollywood" y en el número 6 en la lista "The 25 Richest Black Actresses" de Hollywood. En diciembre del mismo año, clasificó en el número 9 en la lista "100 Greatest Kid Stars Of All Time" de "VH1", y la número 1 en la lista "10 Richest Black Actresses Under 40" de "Loop21".


title: Raven-Symoné

text: A la edad de 5 años, Raven firmó con la compañía discográfica MCA Records, pero no lanzaron el álbum hasta que ella cumpliera 7 años. Su álbum debut, "Here's to New Dreams", fue lanzado el 22 de junio de 1993. Tuvo 2 sencillos: ""That's What Little Girls Are Made Of"" y ""Raven Is the Flavor"". El primero fue el sencillo más exitoso, llegando a la posición #68 en Billboard Hot 100, #47 en Hot R&B/Hip-Hop Songs, #43 en Hot Dance Singles Sales y #39 en Rhytmic Top 40. Vendió 78,000 copias en los Estados Unidos y más de 150,000 por todo el mundo. Su compañía discográfica, MCA Records, terminó su contrato con ella por las bajas ventas del disco.


title: Raven-Symoné

text: El 4 de mayo de 1999, bajo el sello discográfico de Crash Records, lanzó su segundo álbum "Undeniable", el cual solo tuvo un sencillo: "With a Child's Heart". Raven se fue de gira por los Estados Unidos, a varias escuelas y centros comerciales para promover el sencillo, e incluso realizó una gira con el grupo pop N'Sync. Tres videos musicales se hicieron para el sencillo: el primero utilizó el original "Uptempo version", el segundo la "Ballad version", y el tercero un "Remix". A pesar de los videos, de la música pesada y promoción, el sencillo no entró en los charts. Sin promoción alguna, el álbum fue un fracaso, vendiendo solo 12,000 copias en los Estados Unidos. Hasta el momento, el álbum ha vendido 100,000 copias en los Estados Unidos y más de 350,000 por todo el mundo. El 31 de octubre de 2006, "Undeniable" fue relanzado con la etiqueta de TMG Records, bajo el título de "From Then Until...", con un listado de pista ligeramente diferente, esta nueva edición desde entonces ha vendido alrededor de 15,000 copias en EE. UU. y más de 200,000 mundialmente.


title: Raven-Symoné

text: A principios de 2003, firmó con la compañía disquera Hollywood Records. El 1 de enero de 2004, lanzó "This Is My Time Advance EP" para promocionar el álbum completo.


title: Raven-Symoné

text: El 21 de septiembre de 2004, lanzó su tercer álbum "This Is My Time", el cual incluyó 3 sencillos: ""Grazing In The Grass", "Backflip"" y ""Bump"". El álbum alcanzó la posición #51 en Billboard 200, vendiendo 19,000 copias en su primera semana, convirtiéndose en su álbum más conocido y exitoso. El álbum ha vendido más de 315,000 copias en los Estados Unidos y más de 860,000 en todo el mundo, recibiendo certificación de disco de oro. Entre el 2005 y 2006, Raven se embarcó en una mini-gira de conciertos "(This Is My Time Tour)" para promover el álbum.


title: Raven-Symoné

text: En el 2004, Raven grabó algunas canciones en "That's So Raven Soundtrack" para la serie original de Disney Channel del mismo nombre. El álbum debutó y alcanzó el #44 en el Billboard 200 y fue certificado disco de oro por ventas de más de 510,000 copias. También cantó algunas pistas en "That's So Raven Too!", segundo álbum de la serie. Este debutó y alcanzó el #44 en el Billboard 200, vendiendo 22,300 copias en su primera semana. Desde entonces, el álbum ha vendido más de 200,000 copias en los Estados Unidos.


title: Raven-Symoné

text: A principios del 2006, Raven fue entrevistada por la revista "Life Story" y dijo: ""Voy a ser la grabación de mi próximo CD después de volver de España..."". También apareció, junto con Drew Seeley, en el video musical de Belinda, "Ni Freud Ni Tu Mamá".


title: Raven-Symoné

text: En el 2003 y 2006, Raven participó en 2 álbumes de The Cheetah Girls para Disney, en tanto que fueron disco de doble platino y platino en Estados Unidos, respectivamente.


title: Raven-Symoné

text: El 29 de abril de 2008, lanzó su cuarto álbum "Raven-Symoné". El primer sencillo fue ""Double Dutch Bus"", lanzado en Radio Disney el 9 de febrero de 2008, llegando a su punto máximo en el #3. Este fue el sencillo de Raven más descargado en iTunes, llegando al #9 en iTunes Top R&B/Soul Downloads chart. El álbum alcanzó el #159 en el Billboard 200. Después de casi un año del lanzamiento del álbum, lanzó el segundo sencillo en marzo de 2009, titulado ""Anti-Love Song"".


title: Raven-Symoné

text: Raven pensó en promocionar su cuarto álbum con su tour "The Pajama Party Tour" en la primavera del 2008, pero debido a unas dificultades, este se tuvo que aplazarse hasta nuevo aviso. Después, durante una entrevista se confirmó que Raven se encontraba en la reprogramación de su gira y que arrancaría a finales del verano del 2008, pero en lugar de ser un escenario de gira, se incluyeron tanto escenarios y anfiteatros. Su nueva gira se llamó "" y continuó en el 2009. Asimismo, en el verano del 2008 Raven fue la anfitriona especial de "Disney Music Block Party Tour". Durante la gira, oficialmente se anunció que Raven y Hollywood Records habían separado caminos, después de que ella había completado sus 2 CD con la empresa, decidió no renovar su contrato. En una entrevista con "Teenmag.com", Raven anunció que a finales del 2009, volvería al estudio para grabar su próximo álbum. También dijo que este sería su álbum más maduro todavía. Este será el segundo álbum independiente de Raven que publicará desde que dejó Hollywood Records de Disney.


title: Raven-Symoné

text: A finales del 2008, una colección con los mayores éxitos de Raven, "", iba a ser lanzada, pero fue cancelada debido a las bajas ventas del disco anterior, vendiendo 150,000 ejemplares en los Estados Unidos y más de 535,000 en el mundo.


title: Raven-Symoné

text: En diciembre de 2008 y en junio de 2009, se lanzaron en iTunes Store los EPs "Secrets" y "Thick Girls, Big Girls", respectivamente, los cuales contienen canciones anteriormente no lanzadas en su cuarto álbum de estudio y una canción que se encuentra en la edición internacional del mencionado álbum.


title: Raven-Symoné

text: En enero de 2011, Raven-Symoné dijo a OnTheRedCarpet.com que se encontraba trabajando en su . "Checkmate Music Group" estuvo trabajando con "Mach 1 Music" (Eddie Galan) y Manny Streetz, como productor ejecutivo, en el nuevo proyecto de Raven. El grupo de compositores y productores "The TriGz", formado por los hermanos Manny Streetz, Marvz y ProStat, estuvieron trabajando en el quinto álbum de la cantante. En marzo de 2012, Raven confirmó en una entrevista con Broadway.com que no tiene planes de lanzar un nuevo álbum, diciendo que ella "no podía conseguirlo" y que la música que había estado trabajando "no iba a ser algo vendible". Añadió que el álbum "podría salir más tarde en la vida cuando sea capaz de decir lo que tengo que decir".


title: Raven-Symoné

text: Raven-Symoné aborda cuestiones de interés para los niños. Ella es muy activa con la Fundación Make-A-Wish, cumpliendo los deseos de niños con condiciones médicas que amenazan la vida. Raven ha cumplido más de 50 deseos por diversas organizaciones de la concesión de deseos, la mayoría por la Fundación Make-A-Wish. Actualmente es la celebridad de televisión más solicitada y recibida por dicha fundación.


title: Raven-Symoné

text: También está involucrada con "", una organización nacional sin fines de lucro, dedicada a la juventud que inspira todo a las niñas a ser fuertes, inteligentes y audaces, proporcionando programas educativos vitales a millones de chicas americanas, en particular los de alto riesgo, en las áreas de servicio. Además, está involucrada con "Aviva Family and Children's Services", una organización que proporciona ahorro de la vida y la afirmación de la vida de servicios a miles de niños y familias que han sufrido, dentro de la comunidad de Los Ángeles cada año. En 2006 fue honrada con el premio "Spirit of Compassion".


title: Raven-Symoné

text: En febrero de 2010, el Red Dress Collection 2010 marcó el inicio del Fashion Week en Nueva York, donde Raven y otras artistas desfilaron de rojo para recaudar dinero en la campaña , que combate enfermedades del corazón en mujeres. El objetivo del desfile fue difundir la concientización respecto de las enfermedades del corazón, enfatizando la necesidad de chequeos periódicos, una dieta balanceada y ejercicios. Las celebridades que desfilaron fueron Heidi Klum, Kristin Chenoweth, , Dara Torres, , Estelle, Felicity Huffman, Joan Collins, Jordin Sparks, Kim Kardashian, Kimora Lee, , Pauley Perrette, Regina King, y Valerie Harper. Los diseñadores que contribuyeron a la causa con sus vestidos son , Óscar de la Renta, , , , Donna Karan, , John Galliano, entre otros.


title: Raven-Symoné

text: El 29 de abril de 2011, fue realizada la 18ª Gala "Race to Erase MS" en Century City, California, donde Raven, Cindy Crawford, Paris Hilton, Nicky Hilton, La Toya Jackson y , entre otras, desfilaron para reunir fondos para la fundación Nancy Davis, la cual lucha contra la esclerosis múltiple. El evento recaudó más de 35 millones de dólares. Los fondos fueron al programa "Nancy Davis Center Without Walls", una red de científicos de la USC, la Universidad Johns Hopkins, el de Harvard, Yale y otras instituciones de investigación líderes.


title: Raven-Symoné

text: El 2 de agosto de 2013, Raven-Symoné declaró ser lesbiana. Hizo un comunicado diciendo que por fin, en varios estados de los Estados Unidos, se está legalizando el matrimonio igualitario, pese a que, por el momento, no está interesada en casarse, pero en un futuro podrá hacerlo sin problemas. Se casó con Miranda Maday, en 2020.


title: GEOS

text: GEOS ("Graphic Environment Operating System") fue un sistema operativo desarrollado por Berkeley Softworks (posteriormente Geoworks). Diseñado originalmente para la Commodore 64 y lanzado en 1986, proporciona una interfaz gráfica de usuario para esta popular computadora de 8 bits.


title: GEOS

text: GEOS recuerda mucho a las primeras versiones de Mac OS e incluye un procesador de textos gráfico (geoWrite) y un programa de dibujo (geoPaint). Durante años, Commodore incluyó GEOS con el C64C, su nueva versión del C64 (rediseñada y de coste más reducido, usaba una caja similar a la del Commodore 128). Debido a ello, GEOS fue el tercer sistema operativo, más popular del mundo, en término de unidades distribuidas, tras MS-DOS y Mac OS, a finales de los 80.


title: GEOS

text: Las aplicaciones compatibles con GEOS estaban disponibles de Berkeley o de terceras partes, incluyendo un razonablemente sofisticado programa de autoedición llamado geoPublish y una hoja de cálculo llamado geoCalc. Aunque geoPublish no es tan sofisticado como Adobe PageMaker y geoCalc no es tan sofisticado como Microsoft Excel, ambos paquetes proporcionan una razonable funcionalidad, y el fundador de Berkeley Brian Dougherty declaró que la compañía usaba para sus negocios su propio software en ordenadores Commodore de 8 bits durante varios años.


title: GEOS

text: Versiones mejoradas de GEOS se desarrollaron posteriormente para el Commodore 128 y la gama de ordenadores Apple II. Una más desconocida versión se desarrolló por poco tiempo para el Commodore Plus/4. En 1990 da el salto a los 16 bits con una versión para Pc y Ms-DOS llamada Geoworks Ensemble.


title: GEOS

text: Escrito por un grupo de programadores que exprimió al límite los limitados recursos de videoconsolas como la Atari 2600, GEOS revela lo que se puede hacer con máquinas con 64/128 KB de memoria RAM y 1 o 2 MHz con microprocesador de 8 bits. Al igual que otros sistemas similares como SymbOS, es un nítido contraste con el despilfarro de recursos y tiempo de procesador que impera en los modernos ordenadores personales con gigas de memoria, altas frecuencias de procesador y discos duros.


title: GEOS

text: A diferencia de muchos otros programas comerciales para el C64 y C128, GEOS saca completa ventaja de la mayoría de las extensiones y mejoras disponibles para el sistema. El ratón Commodore 1351 es soportado por GEOS, al igual que varias de las expansiones de memoria RAM para los C64/C128. GEOS 128 también soporta completamente el modo 640×200 de alta resolución del 8563 del C128 mediante un monitor RGB.


title: GEOS

text: La versión para C64 de GEOS incorpora un cargador turbo, llamado "diskTurbo", que incrementa significativamente la velocidad de acceso a disco en la lenta Commodore 1541. (GEOS 128 aprovecha el "burst mode" del C128 junto con las unidades de disco Commodore 1571 y Commodore 1581).


title: GEOS

text: Gracias a una interfaz especial de Berkeley, el geoCable, o mediante otras interfaces de terceros para conectar impresoras estándar RS-232 o Centronics al Commodore serial bus (o al bus de expansión), GEOS soporta una amplia variedad de impresoras, incluyendo las compatibles HP PCL y las Apple LaserWriter. Esta habilidad para imprimir en impresoras de alto nivel es el mayor factor para hacer de GEOS una plataforma de autoedición.


title: GEOS

text: GEOS se distribuye para C64 como un disco autoarrancable para la unidad de floppy 1541. Algunos afirman haberlo incluido en ROM y cargarlo directamente de un cartucho, pero no se distribuyó así.


title: GEOS

text: El formato de los disquetes en GEOS es propietario, no pudiendo leerse ni en un PC o C64/128 sin GEOS. Igual ocurre con sus ficheros. Por ello se han desarrollado utilidades para PC y Commodore Amiga que permiten leer discos y ficheros GEOS.


title: GEOS

text: Las versiones de GEOS fueron:Existen tres upgrades de terceros para GEOS 2.0:Todos ellos soportan las interfaces de disco duro de CMD, permitiendo instalarse en ellas, y, al menos parcialmente las aceleradoras SuperCPU.


title: GEOS

text: La versión de GEOS para Apple II se liberó como freeware (no software de código abierto) en agosto de 2003. Las versiones de Commodore 64/128 la siguieron en febrero de 2004. Pero GEOS sigue siendo software comercial, y es la actual propietaria de los derechos, Click Here Software Co quien permite la descarga gratuita (con condiciones de no redistribución y para uso personal) y sigue vendiendo el software.


title: GEOS

text: Docenas de aplicaciones oficiales y de terceras partes y otros productos fueron desarrollados para GEOS. Algunos de los más importantes y populares son:


title: Barranca

text: Barranca puede referirse a:


title: Barranca

text: Asimismo, en geografía puede hacer referencia a:


title: Barranca

text: Además, puede referirse a:


title: Luis Quintanar

text: José Luis de Quintanar y Soto Ruíz (San Juan del Río, Querétaro. 22 de diciembre de 1772-Ciudad de México, 16 de noviembre de 1837) fue un militar realista y político mexicano, personaje clave en los cuartelazos hacia las administraciones de Vicente Guerrero y José María Bocanegra. Tras este último, fue miembro del triunvirato encargado del Poder ejecutivo de México junto con Pedro Vélez y Lucas Alamán en diciembre de 1829.


title: Luis Quintanar

text: Nació el 22 de diciembre de 1772 en San Juan del Río, Querétaro. Fue el cuarto de los ocho hijos – Vicente (1765), María Manuela (1767), Catarina (1770), María Josefa (1775), Gabriel (1778), María Ignacia (1781) y José Juan (1783) – del Capitán José Narciso de Quintanar Pérez-Bocanegra (1741-1802) y María Josefa Soto Ruiz (1742-1786), españoles. Solo cinco hijos de la familia Quintanar alcanzaron la edad adulta, incluyendo al general Luis de Quintanar.


title: Luis Quintanar

text: Su infancia y juventud transcurrieron entre su casa del barrio de San Marcos y la hacienda familiar La Cueva, ambas situadas en San Juan del Río. Su madre murió el 9 de octubre de 1786 y cuatro años más tarde, el 13 de febrero de 1790 su padre contrae matrimonio con la viuda Vicenta Casimira Villagrán. Luis de Quintanar sentía atracción hacia la carrera de las armas, puesto que su padre lo era y su abuelo lo había sido, y decidió formarse como tal desde los quince años de edad.


title: Luis Quintanar

text: Desde muy joven decide seguir la carrera militar. Como hijo de hacendado y al estar acostumbrado a andar a caballo, escogió el Regimiento de Caballería de Querétaro, integrado por milicias provinciales disciplinadas. En 1801, Quintanar se enroló como teniente del Regimiento de Dragones Provinciales de Querétaro. Sin embargo, comenzó a ascender militarmente hasta los treinta años. Quintanar era un gran jinete, incluso llegó a figurar entre los mejores picadores mexicanos en las corridas de toros, hasta el punto que Agustín de Iturbide le encargó elaborar el primer reglamento taurino del país. Realista, forjó toda su carrera militar bajo las órdenes de la Corona española, donde alcanzó el rango de general de brigada. Quintanar comenzó a ascender en lo militar y a ocupar diversos cargos; Combatió la causa insurgente hasta el año de 1821, cuando se afilió al Plan de Iguala. Por su labor y valentía, fue ascendido a general de división. Apoyó la coronación de Agustín de Iturbide como emperador de México. quien en gratificación por sus servicios lo nombró jefe político de Jalisco, cargo que desempeñó de 1822 a 1824. Junto con Anastasio Bustamante, Quintanar proclamó en Jalisco el régimen federal con la intención de facilitar el regreso de Iturbide una vez que este salió exiliado a Europa tras el declive de su imperio. El 22 de enero de 1822 fue elegido diputado en representación de San Juan del Río en el Congreso Constituyente, renunció a su posición a fines de 1823. El general Anastasio Bustamante, gran amigo de Quintanar, fue nombrado comandante militar del estado. El año de 1822 estuvo lleno de eventos importantes para Quintanar: Más tarde es destituido como comandante militar de Nueva Galicia, por sospechas de conspiración a favor del régimen de Iturbide. El comando se le otorgó al general José Joaquín de Herrera. En Guadalajara, la delegación provincial declaró a la intendencia de Nueva Galicia como el estado libre y soberano de Jalisco. Cuando el general Herrera llegó a Guadalajara para hacerse cargo del mando militar, fue incapaz de hacerlo. Guanajuato y Querétaro adoptaron también la posición de Jalisco, por lo cual Herrera hubo de regresar a la ciudad de México.


title: Luis Quintanar

text: En 1824 el Congreso Constituyente se reunió y señalaron los límites de los nuevos estados. Se separó Colima de Jalisco con la intención de crear un nuevo puerto en el Pacífico para rivalizar con el de Acapulco, pero en realidad el propósito principal era debilitar la posición política de Quintanar. La legislatura de Jalisco eligió a Luis Quintanar primer gobernador del estado del 20 de octubre de 1822 al 17 de junio de 1824. Durante su administración, él promulgó el decreto del Congreso sobre la liberación de todos los esclavos en el estado el 20 de enero de 1824.  Secundo el cuartelazo militar del 23 de diciembre de 1829 desconociendo a Vicente Guerrero, y a la salida de este de la capital, Quintanar dirigió un cuartelazo obligando a José María Bocanegra, presidente interino, a renunciar. Pronto, Quintanar organizó el gobierno, decidiendo esperar la llegada de Anastasio Bustamante; formó un triunvirato integrado por él, el Presidente de la Suprema Corte de Justicia Pedro Vélez y el político e historiador Lucas Alamán. Gobernaron hasta el 31 de diciembre de 1829, fecha en la que Bustamante hizo su entrada en la ciudad de México y los relevó del poder.


title: Luis Quintanar

text: En gratificación y compensación por sus servicios, el nuevo presidente y además amigo Anastasio Bustamante lo nombró presidente del Supremo Tribunal de Guerra. Luis de Quintanar murió en la Ciudad de México el 16 de noviembre de 1837, al poco tiempo de haber cumplido 64 años de edad. Sus restos fueron sepultados con honores militares completos, en el antiguo panteón de Los Ángeles en la capital. Cuando este cerró, la ubicación de su tumba se perdió para siempre.


title: Nidícola

text: Las aves nidícolas son aquellas cuyas crías salen del huevo sin estar completamente desarrolladas. Las aves nidícolas nacen sin plumas.


title: Nidícola

text: Las nidícolas, al contrario que las nidífugas, tienen un mayor desarrollo cerebral por varias razones. En primer lugar, el no tener que preocuparse por su alimentación en las primeras etapas de vida les hace más parecidas a los mamíferos, en el sentido de que pueden permitirse el lujo de nacer a un menor nivel de desarrollo y acabar de formar su sistema nervioso ya bajo los estímulos del medio, gastando toda su energía en ello. En segundo lugar, las dietas altamente energéticas (carne, semillas, insectos) que suelen tener estas especies, les permite mantenerse con un menor volumen de alimento, por lo que no gastan tantos recursos orgánicos en la digestión.


title: Nidícola

text: En tercer lugar, el comportamiento de estas especies (caza en rapaces, sociedades en psitácidas) que precisa un mayor nivel cognitivo y premia a los que lo poseen.


title: Nidícola

text: Las crías de aves marinas en general son nidícolas. Muchas especies están condicionadas en su reproducción por los hábitos migratorios, pues necesitan realizar notables desplazamientos entre sus áreas de invernada y de cría en primavera. Ejemplos: cigüeñas, grullas, palomas, vencejos, golondrinas, garzas, anátidas, etc.


title: Artefacto naval

text: Artefacto naval es la construcción flotante que carece de propulsión propia, que opera en el medio marino, auxiliar o no de la navegación.


title: Artefacto naval

text: En el evento de que ese artefacto naval se destine al transporte con el apoyo de una nave, se entenderá el conjunto como una misma unidad de transporte.


title: Ciriaco de Ancona

text: Ciriaco Pizzecolli, también conocido como Ciriaco d'Ancona o Ciriaco de Ancona (Ancona c.1391-Cremona c. 1455), fue un viajero y coleccionista de antigüedades italiano. Estuvo empleado por los otomanos en el sitio de Constantinopla.  Fue de los primeros humanistas del Renacimiento que ha estudiado personalmente los restos físicos del mundo antiguo, y por tal motivo es a veces recordado como el "padre de la arqueología". Nacido en el seno de una familia de mercaderes se dedicó al comercio, oficio que pronto abandonó para dedicarse a los estudios de la Antigüedad clásica, de la cual investigó la historia y aprendió las lenguas. En numerosos viajes por Italia, Dalmacia, Grecia y Egipto redactó detalladas descripciones de los antiguos monumentos acompañándolas de ilustraciones realizadas por él mismo.


title: Ciriaco de Ancona

text: Dotado de una gran curiosidad, descubrió varios relictos y adquirió documentos y códices, acumulando la suficiente cantidad de datos como para escribir sus ""I commentarii"" (""Los Comentarios""), obra en seis volúmenes que desafortunadamente fue destruida en 1514 por el incendio que se produjo en la biblioteca de Alessandro y Constanza Sforza en Pésaro; asimismo redactó una serie de manuscritos documentales que donó a la ciudad de Ancona pero que en 1532 se perdieron durante el incendio del archivo de esa ciudad.


title: Cercanías Madrid

text: Cercanías Madrid es el servicio ferroviario explotado por Renfe Cercanías, división de Renfe Operadora, sobre una infraestructura de Adif, que comunica la ciudad de Madrid con su área metropolitana y las principales poblaciones de la Comunidad de Madrid.


title: Cercanías Madrid

text: Su red se extiende por gran parte de la región, incluyendo además diversas localidades de provincias limítrofes con Madrid como Azuquecay Guadalajara en la provincia de Guadalajara y la zona del Puerto de Cotos entre Madrid y Segovia.


title: Cercanías Madrid

text: Cercanías Madrid llega pues a la gran mayoría de la población de la Comunidad de Madrid, incluidas algunas partes de su área metropolitana, que en su interpretación más amplia, alcanza hasta las ciudades de Guadalajara, Ávila y Segovia.


title: Cercanías Madrid

text: La red, con una plantilla de unos 1300 empleados, cuenta con diez líneas en funcionamiento, discurriendo por 370 km de vías férreas, con 89 estaciones de las que más de 20 ofrecen correspondencia con el Metro de Madrid y una de ellas con el Tranvía de Parla. En días laborables hay unas 1.385 circulaciones diarias, pudiendo transportar un total de 880.000 viajeros.


title: Cercanías Madrid

text: La totalidad de las líneas ferroviarias de la red están electrificadas, existiendo tramos en vía única (la línea C-9 y el tramo entre Villalba y Cercedilla de la línea C-8), vía cuádruple (Atocha-San Cristóbal Industrial y San Fernando-Alcalá de Henares) y vía doble (el resto de la red).


title: Cercanías Madrid

text: La principal estación es Atocha-Cercanías, por la que pasan todas las líneas, excepto la ya mencionada C-9. Otras estaciones de especial importancia son Nuevos Ministerios y Chamartín, que ofrecen correspondencia entre múltiples líneas de metro y todas las líneas de Cercanías excepto la C-9 y la C-5.


title: Cercanías Madrid

text: Esta red de cercanías utiliza las siguientes líneas de la red de ADIF:


title: Cercanías Madrid

text: Hasta abril de 2012 se utilizaba una línea ferroviaria de ancho ibérico de titularidad autonómica, la línea Pinto-San Martín de la Vega, clausurada por falta de viabilidad. El nombre de "línea C-3a" se da ahora al recorrido de la línea C-3 que sigue desde Chamartín hasta El Escorial y Santa María de la Alameda.


title: Cercanías Madrid

text: La C-6 Móstoles-Laguna fue ampliada hasta Embajadores, y en octubre de 1991 hasta Atocha, donde se integró en la C-5 Atocha-Fuenlabrada, desapareciendo así la C-6, que apenas duró un par de años.


title: Cercanías Madrid

text: Por obras en el túnel de Recoletos y la estación exterior de Méndez Álvaro durante el verano de 2019 se produjeron modificaciones en las líneas C-1, C-2, C-7, C-8 y C-10. Se estableció un plan alternativo con trenes lanzadera entre Chamartín y Aeropuerto T4 (cada 15 minutos) y entre Chamartín y Guadalajara (cada 15-30 minutos) por la vía de contorno de O'Donnell, además de dos servicios especiales (SE) de autobuses proporcionados por la EMT, uno de Atocha a Nuevos Ministerios parando en Recoletos y el otro de Delicias a la Estación Sur de Autobuses, haciendo parada en el exterior de Méndez Álvaro.


title: Cercanías Madrid

text: En los últimos años se han ido suprimiendo algunas estaciones y apeaderos por falta de demanda de viajeros:


title: Cercanías Madrid

text: Los horarios de funcionamiento de los trenes de Cercanías de Madrid dependen de cada línea, aunque aproximadamente todas empiezan en un día laborable entre las 05:00 y las 05:30 y terminan sobre la medianoche. El primero de los trenes sale a las 05:07 en la línea C-5 de la estación de Móstoles-El Soto, con destino Atocha. Un caso especial es el de la línea C-9, Cercedilla/Cotos, que por su carácter meramente turístico, funciona de 09:30 a 20:30 solamente.


title: Cercanías Madrid

text: La frecuencia de los trenes depende de la población de las ciudades que atraviesa cada línea, así como de la afluencia de viajeros. La sección central de la red (de Atocha a Chamartín, pasando por Sol o Recoletos y Nuevos Ministerios, en dos de los comúnmente denominados túneles de la risa), dispone de trenes de diversas líneas cada pocos minutos.


title: Cercanías Madrid

text: Las líneas con menos frecuencias son las de El Escorial y Cercedilla, con un tren a la hora en cada sentido, reduciéndose este intervalo en hora punta hasta la media hora. También hay servicios que salen fuera de los límites habituales de la red de Cercanías como los tres trenes a Santa María de la Alameda en días laborables, los cinco en laborables o 4 en fines de semana de Ávila (que salen de El Escorial), los trenes a Segovia son tres de lunes a jueves, cuatro los viernes y cinco en fin de semana y parten de Cercedilla, y los de Valladolid son uno cada día salvo los viernes, cuando desde Madrid sale un segundo tren por la tarde, y los domingos, cuando parte de allí ese mismo tren.


title: Cercanías Madrid

text: Todos los trenes cuentan con indicaciones por megafonía y paneles luminosos o pantallas de las estaciones por las que va pasando el tren. Estos paneles luminosos o pantallas también informan de la hora y la temperatura exterior. También disponen de avisos acústicos y luminosos de aviso de cierre de puertas.


title: Cercanías Madrid

text: En todas las estaciones se pueden encontrar pantallas y/o paneles informativos sobre los trenes que efectúan parada, además se realizan avisos por megafonía a la llegada de los trenes. La información puede aparecer uno o dos minutos antes de la llegada del tren en las grandes estaciones, ya que la asignación de número de vía se hace en el momento que el tren está llegando a la estación.


title: Cercanías Madrid

text: A finales de marzo de 2012 comenzaron a anunciarse, a través de la megafonía de los trenes, las próximas paradas y sus correspondencias también en inglés.


title: Cercanías Madrid

text: Cercanías es parte del Consorcio Regional de Transportes de Madrid y, por tanto, utiliza su mismo sistema tarifario zonal, basado en coronas concéntricas alrededor de Madrid. Sin embargo, existen leves diferencias entre ambas zonificaciones:El precio del billete depende del número de zonas atravesadas en el viaje (no en la distancia recorrida), y cuesta lo mismo los siete días de la semana. Este sistema, basado en zonas concéntricas, permite pasar dos veces por la misma zona sin gravar el precio del billete. Existen varios tipos de billetes válidos en Cercanías: Las tarifas de Renfe Cercanías establecidas en enero de 2015 vienen expresados en la siguiente tabla: Los trenes CIVIS del núcleo de Cercanías Madrid suelen operar en horario punta de mañana desde la periferia hacia Madrid y en horario de tarde desde Madrid a la periferia. De lunes a viernes laborables existe este servicio en las líneas siguientes:


title: Cercanías Madrid

text: Excepcionalmente, existía los sábados un servicio especial que realizaba el trayecto Chamartín <> San Martín de la Vega dando servicio al Parque de Ocio de Warner situado en dicha localidad, efectuando parada solo en algunas estaciones del recorrido. No figuraba como tal CIVIS, pero era similar a los CIVIS en su esquema de paradas. Fue suprimido cuando se clausuró la línea que daba servicio al Parque Warner Madrid.


title: Cercanías Madrid

text: En la línea C2 circulan 5 trenes CIVIS por sentido entre Guadalajara y Chamartín. La curiosidad de este CIVIS es que no pasa por la estación de Atocha, sino que entra a la ciudad por el norte atravesando Sanchinarro hasta llegar a la estación de Chamartín, lo que supone un ahorro de viaje.Existe un Civis Universitario para los estudiantes de la Universidad de Alcalá desde octubre de 2004, que sale de la estación de Madrid-Chamartín a las 08:23 para llegar a la estación Alcalá de Henares-Universidad 33 minutos después. No existe servicio de vuelta a Madrid para el tren universitario y su recorrido es:


title: Cercanías Madrid

text: En la línea C3 circulan 3 trenes CIVIS entre Aranjuez y Chamartín y 3 entre Chamartín y Aranjuez.En la línea C10 circulan 4 trenes CIVIS por sentido entre Villalba/El Escorial y Chamartín:Desde el año 2010, el Civis de la línea C-10 también efectúa parada en las estaciones de Aravaca y Pozuelo.


title: Cercanías Madrid

text: El 20 de mayo de 2009 el Ministerio de Fomento presentó un plan de 5000 millones de euros para mejorar las Cercanías de Madrid, en colaboración con la Comunidad de Madrid. El Plan 2009-2015 preveía la construcción de al menos 25 nuevas estaciones (20 en líneas nuevas y las restantes en líneas existentes), con 5 nuevos intercambiadores (todos situados en el Eje Transversal Este–Suroeste), mejoras en las estaciones para la accesibilidad de personas con movilidad reducida, construcción de aparcamientos de disuasión y mejoras en los equipamientos de unas 55 estaciones. De esta manera, está previsto que la red llegue a 12 nuevos municipios (hasta alcanzar un total de 48), con 115 km de nuevas líneas (con una extensión total de 478 km) y 66 km más de vías dobles o cuádruples.Este plan se publicó en marzo de 2018. Entre otras actuaciones, este plan contempla:


title: Somalia francesa

text: La Somalia francesa, conocida oficialmente como Costa Francesa de los Somalíes (en francés, "Côte française des Somalis"), fue una colonia francesa localizada en el Cuerno de África. Creada después de que Francia firmara diversos tratados entre 1883 y 1887 con los entonces gobernantes sultanes somalíes, que duró desde 1896 hasta 1967, cuando después de varias reformas económicas y políticas pasó a formar el Territorio francés de los Afars y de los Issas, que luego, casi diez años después, logró independizarse, tras un referéndum para optar por la independencia, formando la República de Yibuti. Pero la dependencia colonial persistió, por el qué el noviembre de 1976 la ONU exigió la celebración de un referéndum de autodeterminación que, convocado en mayo de 1977, abrió el camino de la independencia, que se produjo al mes siguiente.


title: Basutolandia

text: Basutolandia, oficialmente Territorio de Basutolandia, fue una colonia de la corona británica establecida en 1884 debido a la incapacidad de la Colonia del Cabo de controlar el territorio.


title: Basutolandia

text: Basutolandia fue dividida en siete distritos administrativos: Berea, Leribe, Maseru, Mohale's Hoek, Mafeteng, Qacha's Nek y Quthing. Después de su independencia en 1966, Basutolandia fue renombrada como Lesoto.


title: Basutolandia

text: El pueblo basuto aparece a inicios del siglo XIX, procedente de los grupos tsuana a los que Molutme había reunido bajo su mandato. En 1828 fue sucedido por Mochech, quien resistió el avance de ingleses y bóeres en la región montañosa de Thaba-Bosigo. Al cabo de cuarenta años, se negoció el establecimiento del protectorado británico sobre el reino sotho de Moshoeshoe I en el seno del Imperio colonial de Gran Bretaña y fue formalmente establecido en 1868 con el nombre de Basutolandia.


title: Basutolandia

text: En 1871, Basutolandia fue situado administrativamente bajo el control de colonia del Cabo, contra la voluntad de los sotho, que se sublevaron en 1881. La rebelión terminó con un acuerdo general entre británicos y sotho, que garantizaba a los sotho que ningún colono blanco podría adquirir tierras en su reino y el retorno del control del territorio directamente al gobierno británico en 1884.


title: Basutolandia

text: Durante la guerra angloboer, Basutolandia se mantuvo neutral y su territorio fue respetado por ambas partes. En julio de 1903 se instauró un Consejo Nacional, llamado "pitso". Así cuando en agosto de 1905 murió el jefe principal, Lerotholi, el nombramiento de sucesor lo llevó a cabo el "pitso", nombrando a Letsie II, hijo del anterior. Letsie II falleció en 1913, siendo sustituido por su hermano Griffith, el cual se había convertido al catolicismo en 1912.


title: Basutolandia

text: A partir de 1906, Basutolandia fue administrada con los protectorados británicos de Suazilandia y Bechuanalandia por la misma administración colonial bajo la autoridad de un único alto comisario británico. Sin embargo, los jefes tribales conservaron enorme poder. Al mismo tiempo, los proyectos de desarrollo colonial fueron casi inexistentes, pues el único objetivo de los británicos era mantener la paz civil esperando una hipotética adhesión de los tres protectorados a la colonia de Sudáfrica.


title: Basutolandia

text: En 1910 el Acta Sudafricana de Unión, que ponía los fundamentos de la Unión Sudafricana, preveía también la integración de Basutolandia en el nuevo dominio. Sin embargo, los sotho (y los otros dos protectorados) prefirieron conservar su autonomía y no fueron anexionados.


title: Basutolandia

text: Durante la Primera Guerra Mundial, Griffith ofreció enviar fuerzas para combatir junto al Reino Unido. Aunque la oferta fue rechazada, algunos basutos participaron como auxiliares en África y Francia.


title: Basutolandia

text: En 1925, los basutos expresaron nuevamente su deseo de permanecer bajo control británico directo. Además las normas legales limitaban la presencia extranjera, no permitiéndose la busca de minerales ni el establecimiento de agricultores blancos. La presencia europea era muy reducida y limitada a funcionarios, misioneros y algunos comerciantes. Sin embargo la oficialidad y los instructores de la policía eran europeos, 17 miembros de un total de 369. El censo de 1921 señalaba la presencia de 1603 europeos, de los que 399 vivían en Maseru. En ese censo el país tenía una población de 499 000 habitantes y la capital, Maseru, 2200.


title: Basutolandia

text: En la década de los 1920, las comunicaciones con el exterior eran limitadas, con un único ramal de ferrocarril de 20 km que conectaba la capital con la red sudafricana, aunque ya se había construido una carretera que atravesaba el país de norte a sur por su zona occidental.


title: Basutolandia

text: El desarrollo de la educación de los nativos quedó en manos de las misiones cristianas hasta la década de 1950, mientras que las élites locales fueron educadas en la universidad de Fort Hare en Sudáfrica. En 1946 los católicos fundaron en Basutolandia la universidad de Roma, que extendió la educación superior a todas las clases.


title: Basutolandia

text: En septiembre de 1959 se aprobaron unas reformas constitucionales que se pusieron en vigor en 1960. Por ellas se crearon un Consejo Legislativo de 80 miembros y un Consejo Ejecutivo presidido por el comisario residente británico. De los ocho miembros del ejecutivo, cuatro eran de oficio, tres los nombraba el Consejo Nacional y el octavo lo era por el jefe supremo indígena.


title: Basutolandia

text: En 1960, el Partido del Congreso de los Basoto (Basotho Congreso Party) (PCB), vinculado con el Congreso Nacional Africano celebró las primeras elecciones generales de Basutolandia.


title: Basutolandia

text: La Comisión Constitucional, establecida en 1962, presentó su informe con propuestas para el desarrollo constitucional en octubre del año siguiente. Entre sus propuestas se encontraba que el territorio se constituyera en reino, con Motlotlehi Moshoeshoe II como rey. Además aconsejaba nombrar un comité que negociara con la metrópoli. Las negociaciones constitucionales tuvieron lugar en Londres del 20 de abril al 15 de mayo de 1964. La delegación de Basutolandia, de once miembros, incluía al jefe supremo y otros jefes tribales, así como a los líderes de los dos principales partidos, en Partido Nacional Basotho y el Partido del Congreso.


title: Basutolandia

text: Conforme con la constitución de 15 de mayo de 1964, el 29 de abril de 1965 se celebraron elecciones generales, a las que estaban convocados los hombres y mujeres mayores de 21 años. El Partido Nacional Basoto (Basotho National Party) (PNB) del jefe Joseph Leabua Jonathan, obtuvo el 41'6% de los votos y 31 escaños, mientras que el Partido del Congreso obtuvo 25 escaños y el Partido Marematlou consiguió 4. Se dio la circunstancia de que Leabua Jonathan no consiguió el escaño de su circunscripción (Leribe) mientras que el líder del Partido del Congreso -Ntsu Mokhehle- logró una fácil victoria en la suya.


title: Basutolandia

text: El 4 de octubre de 1966 Basutolandia se convirtió en un estado independiente, tomando el nombre de Reino de Lesoto. El país estaba gobernado por una monarquía constitucional con un parlamento bicameral consistente en un senado y una asamblea nacional elegida por sufragio.


title: John F. Kennedy Jr.

text: John Fitzgerald Kennedy Jr. (Washington D.C., 25 de noviembre de 1960 - Océano Atlántico, frente a la costa de Martha's Vineyard, 16 de julio de 1999), fue un abogado, periodista y editor estadounidense, hijo del presidente estadounidense John F. Kennedy y su esposa Jacqueline y el hermano menor de Caroline Kennedy. Fue también conocido como John F. Kennedy Jr., JFK Jr., John Jr. o John-John.


title: John F. Kennedy Jr.

text: Nació tan solo dos semanas después de que su padre fuese elegido como el 35º presidente de los Estados Unidos y estuvo en el ojo público desde su infancia. Vivió sus primeros tres años de vida en la Casa Blanca y bajo la mirada atenta de los medios de comunicación, hasta que su padre fue asesinado tres días antes de su tercer cumpleaños. El saludo militar que el pequeño John realizó ante el ataúd de su padre durante la procesión fúnebre se convirtió en una imagen icónica de los años 60.


title: John F. Kennedy Jr.

text: Creció en el lado noroeste de Manhattan (Nueva York), donde continuó siendo reconocido y fotografiado por la gente, que afectuosamente le apodó "John-John" —mote que nunca utilizó ningún familiar—. Su figura paterna fue su tío Robert, que cuidó de Jackie, Caroline y de él, aunque su madre se casó en segundas nupcias con el magnate griego Aristóteles Onassis en 1968 (mismo año en que Robert fue asesinado).


title: John F. Kennedy Jr.

text: Estudió en el neoyorquino Collegiate School, pero acabó egresando en el instituto Phillips Academy y se matriculó en la Universidad de Brown, donde se graduó en Historia (1993). Allí fue miembro de la fraternidad Phi Psi y obtuvo su "Juris Doctor" en 1989 (reprobó el examen dos ocasiones antes de aprobarlo en su tercer intento).


title: John F. Kennedy Jr.

text: Desde los años 80 hasta su muerte, Kennedy fue una de las personas más vistas y fotografiadas en Manhattan. Se casó con Carolyn Bessette el 21 de septiembre de 1996 en Cumberland Island (Georgia). Murió a los 38 años en un accidente aéreo acaecido el 16 de julio de 1999, en el cual también murieron su mujer (33 años) y su cuñada Lauren (34 años). Su trágica y prematura muerte, justo cuando pensaba entrar en la arena política como senador demócrata por Nueva York, no hizo más que reforzar el mito de la maldición que ha enlutado a los Kennedy durante generaciones.


title: John F. Kennedy Jr.

text: Dio una Conferencia Nacional Democrática de 1988 en Atlanta, Georgia. Fue abogado auxiliar de distrito en Nueva York de 1989 hasta 1993. En 1995 fundó "George", una revista mensual sobre la '"política como forma de vida". La revista cesó su publicación poco después de su muerte.


title: John F. Kennedy Jr.

text: Al segundo hijo de John Fitzgerald Kennedy y Jackie le apasionaba la aviación y tenía licencia de piloto. Por eso eligió su avioneta personal, una Piper Saratoga, como medio de transporte para dirigirse a sus mandos junto con su esposa y su cuñada, a la boda de una prima en Cape Cod, en el estado de Massachusets, el 16 de julio de 1999. Pero el tiempo era tormentoso, y la avioneta desapareció en el Océano Atlántico cuando solo faltaban 12 kilómetros para llegar al destino. El 19 de julio, el aparato y los cuerpos fueron localizados en el fondo del océano por buzos del ejército.


title: John F. Kennedy Jr.

text: La investigación oficial de la Junta Nacional de Seguridad en el Transporte (NTSB) concluyó que Kennedy fue víctima de desorientación espacial mientas descendía sobre el agua por la noche, y en consecuencia, perdió el control del avión. Kennedy no estaba calificado para volar con instrumentos, solo estaba certificado para volar bajo reglas de vuelo visual. Al momento del accidente, el clima y las condiciones de luz eran tales que todos los puntos de referencia básicos estaban oscuros, lo que dificultaba el vuelo visual, aunque legalmente estaba dentro de lo permitido.


title: Manuel de la Peña y Peña

text: Manuel José María de la Peña y Peña (Ciudad de México, 10 de marzo de 1789-, 2 de enero de 1850) fue un jurista y político mexicano que fue presidente de México, de manera interina, en dos ocasiones durante la Intervención estadounidense en México.


title: Manuel de la Peña y Peña

text: Estudiante en el Seminario Conciliar de México del que egresó como abogado civil y eclesiástico desde el 16 de diciembre de 1811; fue síndico del ayuntamiento de la Ciudad de México desde el 26 de diciembre de 1813. En el 23 de febrero de 1820 la corona española lo nombró oidor de Quito pero ante la proclamación del Plan de Iguala prefirió quedarse en México. Durante el efímero Primer Imperio Mexicano fue encargado de las fiscalías de Hacienda y del Crimen, así como consejero de Estado y ministro plenipotenciario en la República de Colombia. En 1824 fue ministro del Interior; en 1843 redactó un Código Civil y participó en las "Bases Orgánicas" de la Junta Nacional Legislativa; profesor de la Universidad, presidente de la Academia de Jurisprudencia y rector del Colegio de Abogados; designado ministro plenipotenciario en Roma en 1845. Del 14 de agosto al 13 de diciembre de 1845 fue ministro de Relaciones Interiores y Exteriores en el gobierno de José Joaquín de Herrera.


title: Manuel de la Peña y Peña

text: Al inicio de la Guerra de Intervención estadounidense era presidente de la Suprema Corte de Justicia. Con el norte de la república ocupada por el general Taylor, los puertos bloqueados por la armada de los Estados Unidos, la capital del país en las manos del general Scott. En el acontecimiento, el presidente de México Antonio López de Santa Anna había huido, entonces le correspondió a de la Peña y Peña entrar como presidente interino. El gobierno mexicano se estableció en Toluca, la presidencia de Manuel de la Peña y Peña solo tenía un objetivo: alcanzar la paz con los Estados Unidos de América.


title: Manuel de la Peña y Peña

text: El Congreso se reunió el 7 de mayo en Querétaro, aunque no todos los diputados y senadores se presentaron, el escrúpulo de aprobar la firma del tratado de paz era un dilema. Peña y Peña fue nombrado presidente interino, cargo que ejerció del 16 de septiembre al 13 de noviembre de 1847. Entregó el puesto al general Pedro María Anaya quien lo nombró ministro de Relaciones, ejerciendo el cargo del 14 de noviembre de 1847 al 8 de enero de 1848. A Manuel de la Peña y Peña le tocó negociar como ministro de Relaciones y firmar como presidente con el gobierno estadounidense el Tratado de Guadalupe Hidalgo, por el cual México cedió 2 400 000 km² de su territorio. Logró salvar la península de Baja California con su unión por tierra con Sonora y conservar la soberanía del Istmo de Tehuantepec, así como la liberación de las reclamaciones de particulares anteriores a la guerra, mientras Estados Unidos se obligaba a defender la frontera de las incursiones indias y respetar los derechos de propiedad de particulares mexicanos en las tierras arrebatadas. El gobierno mexicano recibió una indemnización de 15 millones de pesos, la cual no se entregó completa. El tratado fue firmado el 2 de febrero de 1848.


title: Manuel de la Peña y Peña

text: De la Peña y Peña entregó la presidencia al ciudadano electo por el Congreso: José Joaquín de Herrera. Dejó el poder el 2 de junio de 1848. Al año siguiente, fue elegido gobernador del Estado de México, pero prefirió ocupar un cargo en la Suprema Corte de Justicia de la Nación. Durante su gestión murió víctima de cólera morbo el 2 de enero de 1850. Sus restos fueron trasladados a la Rotonda de las Personas Ilustres en 1895.


title: Christiaan Lindemans

text: Christiaan Antonius Lindemans (Róterdam, 24 de octubre de 1912 - Scheveningen, 20 de julio de 1946) fue un doble espía neerlandés durante la Segunda Guerra Mundial. Originalmente un miembro de la resistencia neerlandesa a la invasión nazi, Lindemans trabajó para los aliados, hasta que en 1943, ofreció sus servicios al Coronel Hermann Giskes, a cambio de la liberación se su hermano Henk y de su amante, capturados por la Gestapo. Lindemans continuó trabajando para la Inteligencia Británica (bajo comando canadiense). En septiembre de 1944, Lindemans partió de Bruselas hacia Eindhoven, con la misión de informar a la resistencia neerlandesa de una inminente invasión aliada en los Países Bajos. Lindemans fue capturado en la frontera de Bélgica, y entregó la información a Giskes a través de Friedrich Kieswetter. Esta información contenía datos claves sobre la Operación Market Garden.


title: Christiaan Lindemans

text: Lindemans fue capturado por la resistencia el 28 de octubre de 1944. Fue enjuiciado y encarcelado por crímenes de guerra. Se suicidó en su celda, con una sobredosis de píldoras para dormir. Lindemans era conocido como "King Kong", por su alta estatura (casi 190 cm) y 130 kg de peso.


title: Cercanías Málaga

text: La red de Renfe Cercanías Málaga es un servicio de trenes interurbanos entre Málaga y parte de los municipios de la provincia de Málaga que forma parte de Renfe Cercanías. Esta red comprende 70 km de vías férreas, dos líneas y 24 estaciones en servicio.


title: Cercanías Málaga

text: El núcleo de cercanías de Málaga es uno de los más importantes desde el punto de vista económico de España por su número de viajeros. El servicio en estas líneas se realiza tanto en la C-1 como en la C-2 con unidades Civia.


title: Cercanías Málaga

text: Cabe señalar que es el único núcleo donde los horarios son iguales en el total de las líneas, ya sea el día laborable o festivo, y es el único núcleo de Andalucía donde no se habían introducido los trenes Civia hasta mayo de 2009, pero sí se introdujeron unidades S/446 en los años 1990, cosa que en las otras redes de Cercanías andaluzas no se hizo.


title: Cercanías Málaga

text: La línea Málaga-Fuengirola era propiedad de la empresa Ferrocarriles de Málaga a Algeciras y Cádiz, de la que sólo se construyó este tramo que la compañía Ferrocarriles Suburbanos de Málaga explotó hasta 1934, pasando más adelante a ser administrada por el organismo de Explotación de Ferrocarriles por el Estado y por FEVE. Esta línea férrea, de vía estrecha y operada con automotor o locomotoras y remolques de automotor, fue clausurada el 21 de diciembre de 1970.


title: Cercanías Málaga

text: La actual línea de Cercanías Málaga-Fuengirola fue inaugurada en julio de 1975.


title: Cercanías Málaga

text: La red se compone de dos líneas que parten del tramo común formado por las estaciones urbanas de Málaga Centro-Alameda, Málaga-María Zambrano y Victoria Kent.


title: Cercanías Málaga

text: Con origen en la Estación de Málaga-Centro-Alameda se dirige hacia el Aeropuerto de Málaga-Costa del Sol y la parte suroeste de la Costa del Sol hasta llegar a Fuengirola. La línea es de vía única y con algunos tramos dobles, está electrificada y su frecuencia es de un tren cada 20 minutos.


title: Cercanías Málaga

text: Con origen en la estación de Estación de Málaga-Centro-Alameda se dirige hacia el norte por el valle del río Guadalhorce hasta Álora. Comparte la vía única electrificada con el tráfico de Media Distancia Renfe y grandes líneas de la línea ferroviaria Córdoba-Málaga. Su intervalo de paso es de 60 min, -salvo algunos tramos horarios del día como horario valle- cuya cadencia de paso es de 120 minutos.


title: Cercanías Málaga

text: En la actualidad, se puede utilizar el Billete Único (tarjeta monedero del Consorcio de Transporte Metropolitano del Área de Málaga) como medio de pago en las máquinas autoventas ubicadas en las estaciones de las dos líneas de Cercanías. Esta tarjeta se puede utilizar además en los autobuses interurbanos del área metropolitana, así como los autobuses urbanos de Málaga (EMT), el Metro de Málaga y las dos líneas urbanas de autobús de Alhaurín de la Torre.


title: Cercanías Málaga

text: La red de Cercanías Málaga ha utilizado varios modelos de trenes desde su apertura en 1975, a continuación, estos trenes quedan enumerados:Está proyectada la prolongación de la línea C-1 en lo que se conoce como el Corredor de la Costa del Sol o Tren Litoral, para unir Málaga, Marbella y Estepona en la zona occidental de la Costa del Sol y con la zona oriental hasta Nerja. El proyecto Málaga-Marbella-Estepona no estaría listo antes de 2019, por lo que las primeras hipotéticas obras no empezarían antes de 2020.


title: Cercanías Málaga

text: Está en estudio la posibilidad de ampliación de la línea C-2 desde Álora hasta Fuente de Piedra, pasando por Las Mellizas, El Chorro y Bobadilla. Esta ampliación no sería tan costosa ya que se aprovecharía la línea ferroviaria de Media Distancia Sevilla-Málaga y atendería a los enclaves naturales y turísticos del Paraje Natural del Desfiladero de los Gaitanes y de la Reserva Natural de la Laguna de Fuente de Piedra. Actualmente, enclave en el que se encuentra el denominado como Caminito del Rey, una pasarela peatonal a lo largo del cañón, que en algunos tramos sobrevuela el río Guadalhorce a más de cien metros de altura.


title: Mariano Arista

text: José Mariano Martín Buenaventura Ignacio Nepomuceno García de Arista Nuez (San Luis Potosí, Virreinato de Nueva España; 26 de julio de 1802 – Océano Atlántico; 7 de agosto de 1855), conocido como Mariano Arista, fue un político y militar mexicano que se desempeñó como presidente de México durante el periodo comprendido de los años de 1851 a 1853. Fue el primer presidente de México nacido en el siglo XIX.


title: Mariano Arista

text: Mariano Arista nació en la ciudad y estado de San Luis Potosí el 26 de julio de 1802. Fue el cuarto de los cinco hijos nacidos dentro del matrimonio del Coronel español Pedro García de Arista Sánchez y su esposa, de origen criollo, María Juana Nuez Arruti, originaria de Puebla. En un principio, su padre se desempeñó como secretario de la comandancia de Puebla, donde nacieron sus tres primeros hijos: Carlos (1792), José María (1794) y Juan Nepomuceno (1798); más tarde, la familia pasó a vivir a San Luis Potosí, luego de que su padre fuera nombrado Ayudante Mayor del Regimiento Provincial de Dragones de San Carlos. Fue ahí en esa ciudad en que nacieron Mariano y, 3 meses después, el 7 de octubre de 1806, su hermana María Dolores.


title: Mariano Arista

text: En la familia de Arista siempre existió una muy marcada tradición militar; empezando por sus abuelos, Juan Francisco García de Arista y Félix Nuez, originario de Aragón y quien fue teniente veterano del Regimiento de Dragones Provinciales de la Reina. Del mismo modo, todos los varones Arista Nuez optaron por la carrera de las armas; Mariano recibió instrucción militar y a los 15 años ingresó como cadete en el Regimiento de Provinciales de Puebla. Más tarde, pasó al de Lanceros de Veracruz y, por último, al Regimiento de Dragones de la Ciudad de México.


title: Mariano Arista

text: Sirvió al ejército realista hasta el mes de junio del año de 1821, cuando siendo teniente coronel, se puso a las órdenes del emperador Agustín de Iturbide. Tuvo participación en el sitio de México dentro de la primera división establecida frente a la Villa de Guadalupe; donde se distinguió por su entrega y empeño bajo el mando del brigadier Pedro Zarzosa. Ascendió a General Brigadier; fue desterrado en 1833 a Estados Unidos por intervenir en un pronunciamiento durante la presidencia del general Antonio López de Santa Anna y por arrestarlo. Al triunfo del Plan de Cuernavaca, regresó a México en 1834 y apoyó la deposición del gobierno radical de Valentín Gómez Farías. Retomó su carrera militar y ocupó diversos cargos a partir de entonces; fue miembro del Tribunal de Guerra, de la Junta del Código Militar e inspector de la milicia.


title: Mariano Arista

text: En 1839, fue nombrado comandante en jefe de Tamaulipas; donde pasó muchos años. Se le ordenó marchar a la recuperación de Texas, pero fue retirado del frente, después de reiterados y extraños fracasos. En 1846, quizás por su amplio conocimiento militar, fue nombrado comandante del Ejército del Norte durante la invasión estadounidense. El 8 de mayo perdió la Batalla de Palo Alto, cerca de Matamoros, donde sus tropas sufrieron grandes pérdidas en un enfrentamiento con los estadounidenses. Arista retiró sus fuerzas armadas para sufrir otra derrota al día siguiente en la Batalla de la Resaca de Guerrero, donde ni siquiera salió de su tienda de campaña. Sus tropas perdieron todas sus municiones y artillería, y los enemigos pudieron tomar la ciudad de Matamoros fácilmente. Es destituido del mando y es reemplazado por el general Francisco Mejía.


title: Mariano Arista

text: Su historial militar pasó a ser tema de importancia durante la campaña electoral, pero no le impidió ser nombrado ministro de Guerra durante la administración de José Joaquín de Herrera del 12 de junio de 1848 al 15 de enero de 1851. Arista pronto se dio a conocer como un hombre de personalidad vigorosa, enérgico, ambicioso y cruel, a quien se le conoció como la figura dominante del gabinete. Los éxitos del gobierno de Herrera, se debe en gran parte, a los esfuerzos de Arista. Durante su estancia en la secretaría; Arista reformó al ejército. Aunque fue plan del presidente Herrera, el ministro Arista lo ejecutó e introdujo los cambios más radicales desde la guerra de independencia.


title: Mariano Arista

text: El ejército se redujo a un máximo de 10 000 hombres, quienes serían reclutados por voluntad propia. Arista inició además un programa de cambio en relación con el entrenamiento, los ascensos, el equipo y el bienestar del personal militar, de acuerdo con el deseo de Herrera de un ejército pequeño pero más eficaz, a las órdenes del poder civil. Al mismo tiempo se implementó una nueva Guardia Nacional, formada por voluntarios, con énfasis en el reclutamiento en los estados. Ninguna rebelión militar durante el gobierno de Herrera resultó victoriosa; Arista tuvo éxito para reprimir los diferentes pronunciamientos encabezados por algunos rivales militares.


title: Mariano Arista

text: Para las elecciones a la Presidencia de la República en 1850 se presentaron por lo menos 15 candidatos; nominados algunos por uno o más periódicos, o apoyados y defendidos por sus amistades o por sus partidos. Los candidatos que la prensa mexicana de la época nominó fueron Ramón Adame; Juan Nepomuceno Almonte; Arista; Francisco Berduzco; Nicolás Bravo; José Bernardo Couto; Gregorio Dávila; Valentín Gómez Farías; Manuel Gómez Pedraza; Domingo Ibarra; Antonio López de Santa Anna; A.G. Iturbide; J.F. Ramírez; Luis de la Rosa y Ángel Trías Álvarez.


title: Mariano Arista

text: Pese a contar con el apoyo de varios periódicos del Distrito Federal, San Luis Potosí, Veracruz, Matamoros, Monterrey, Oaxaca, Saltillo, Puebla, Tampico, Sonora, Guadalajara y Xalapa; para Arista, fue una campaña muy difícil. Durante su campaña, fue acusado de haber destruido al ejército con sus reformas, y en consecuencia, de haberlo dejado sin defensa alguna. Lo acusaron de ser un hombre sin principios que había apoyado la condena del destierro de su propio padre, cuando los españoles residentes en México fueron expulsados. Asimismo dijeron que forzó ilegalmente la renuncia del ayuntamiento de la ciudad. Lo tacharon de corrupto y de inmoral.


title: Mariano Arista

text: La conducta de Mariano Arista durante la guerra contra Estados Unidos la investigó el Tribunal Militar, lo exoneró y publicó, convenientemente, los resultados de su labor a la mitad de la campaña presidencial el 1 de julio de 1850. De hecho, el ministro logró obtener una excepción a favor de su padre en las leyes de expulsión de españoles residentes en México, pero en 1831 apoyó un pronunciamiento a favor de la expulsión.