title: Arte y cultura clásicos

text: En el ámbito de la literatura, la literatura clásica o grecorromana (tanto la literatura griega como la literatura latina) incluye todas sus distintas manifestaciones, modalidades o géneros: la poesía, el teatro, la historia, la filosofía; y no solamente los escritos conservados en su totalidad, sino también los que sólo se han conservado fragmentariamente, en resúmenes ("epitomes") o a los que se glosa, cita o simplemte menciona dentro de otras obras.


title: Arte y cultura clásicos

text: En el ámbito del arte, el concepto de arte clásico o grecorromano se limita a veces a dos de las bellas artes: la escultura clásica y la arquitectura clásica; en cambio, el uso del concepto "pintura clásica", dada la escasez de restos de la pintura de la Antigua Grecia o de la pintura de la Antigua Roma de los que disponían los pintores de comienzos de la Edad Moderna, se extiende a las producciones pictóricas de estos: el Renacimiento clásico, el Clasicismo del siglo XVII o el Academicismo posterior; lo que en el contexto cronológico del arte contemporáneo se opone estilísticamente al concepto de arte moderno. En música, los conceptos de música clásica (equivalente al de "música culta") o Clasicismo musical (el estilo de finales del XVIII y comienzos del XIX, que sigue al barroco y precede al Romanticismo) no se refieren en ningún caso a la música de la Antigüedad.


title: Arte y cultura clásicos

text: Entendida como civilización, también forman parte de la civilización clásica o greco-romana los demás rasgos de su cultura: creencias (mitología clásica —griega y romana—), vida cotidiana (costumbres griegas y romanas), economía, sociedad e instituciones griegas y romanas en todos sus aspectos (jurídico-políticos —griegos y romanos—, militares —griegos y romanos—, religiosos —griegos y romanos—, etc.)


title: Arte y cultura clásicos

text: Lo clásico es un término importante de la Historia de las ideas que desempeña una compleja función a un tiempo en los ámbitos histórico y teórico.


title: Arte y cultura clásicos

text: El arte y la cultura clásica se han considerado como la herencia cultural del mundo grecolatino a la civilización occidental. Mucho de lo que se conserva y se conoce de ese mundo fue gracias a que su reivindicación y recuperación consciente a partir del Renacimiento, entre los siglos XV y XVI, el Clasicismo del siglo XVII y el Neoclasicismo del siglo XVIII, con distintas características. Los humanistas y artistas plásticos del Renacimiento italiano (los más importantes de ellos reunían en su propia persona ambas condiciones) se dedicaron a estudiar e imitar las obras de la Antigüedad que se conservaban en Roma y otras ciudades o que se descubrían casualmente (otorgando un valor extraordinario a un no excesivo número de piezas que, en su mayoría, desde el siglo XX pasaron a considerarse copias romanas de originales helenísticos y son por lo general minusvaloradas), a la revisión de los textos clásicos y su conservación; reinterpretando, adaptando a su época y fijando los cánones de la cultura clásica.


title: Arte y cultura clásicos

text: Durante los debates de la redacción del "Proyecto de Constitución Europea" (Tratado de Roma 2004, que finalmente no entró en vigor), uno de los asuntos que más se discutió fue cuáles son las raíces culturales y de civilización de Europa, y si convenía introducir en el texto del Tratado una cita expresa que pusiera o no al mismo nivel las raíces clásicas y las raíces cristianas del continente.


title: Arte y cultura clásicos

text: La posesión de una formación intelectual que incluyera el conocimiento de los clásicos griegos y latinos (poseer una «cultura clásica») constituía tradicionalmente la prueba de una excelente educación, identificada con lo que se conocía como «letras», «humanidades» o «humanística». Sin embargo, la cada vez mayor separación entre la formación humanística y la científica a partir del siglo XIX, ha invalidado tal identificación, lo que ha terminado dando lugar, desde mediados del siglo XX, al denominado problema de «las dos culturas».


title: Clásico

text: Clásico significa primeramente, en tradición clasicista, “digno de imitación”, perteneciente a una clase, particularmente a una clase superior respecto de otra inferior. Es clásico lo que debe tomarse como modelo por ser de calidad superior o más perfecto. Con toda preferencia remite a la cultura grecolatina. Estos son los aspectos definitorios por lo común aceptados. Es término contiguo, sobre todo, de canónico (canon), tanto en ámbito puramente académico como religioso o relativo a los libros sagrados (así los Evangelios, pero también las Analectas de Confucio).


title: Clásico

text: Clásico, dentro del ámbito más específico de la Estética y la Historia del Arte, denomina una "categoría histórico-estilística", frecuentemente asociada en el par clásico / barroco, también clásico / romántico, que sin embargo quedaría subsumido en el anterior.


title: Clásico

text: Con todo, "clásico" refiere un concepto sumamente complejo por cuanto asocia aspectos históricos y aspectos abstractos y normativos. Pertenece eminentemente al ámbito de las Ciencias humanas y la educación, a la Historia de las ideas y del pensamiento. A diferencia de lo que se suele creer, no posee una determinación estable o comúnmente bien definida en términos teóricos o epistemológicos.


title: Clásico

text: "Clásico" procede del adjetivo latino "classicus", que en Roma designaba a la clase o estamento social de mayor fortuna económica. Aparece documentado por vez primera referido a escritores en un texto de Aulo Gelio. Ya en la Antigüedad se utilizaba en el sentido figurado de "modélico" o "de primera clase". Siguiendo a Aulo Gelio, al adoptarlo otras lenguas lo refirieron en primer lugar a los escritores más destacados de la Antigüedad, después a autores que intentaban emular modelos antiguos, por lo que les eran comparables y, finalmente, también a autores y épocas de las literaturas que servían de ejemplo e inspiración para el desarrollo de la propia literatura nacional.


title: Clásico

text: Por otra parte, es de notar que la idea posee una tradición o formación que precede al término y es ya localizable en los textos homéricos.  Modernamente, es Hegel quien determina lo clásico como la más perfecta adecuación entre la "idea" y la "forma sensible", lo cual tiene lugar por antonomasia en la escultura griega clásica. En Estética designa una "categoría histórico-estilística" y, según la teoría del "eón" más específicamente reformulada por Eugenio D'Ors, define el par opuesto de barroco.


title: Clásico

text: Sin limitarse a ninguna época o civilización en concreto. Se reserva el calificativo clásicas a las producciones culturales que alcanzan un rango de perfección o elevación, incluso a veces en el sentido de sublime, aunque con más propiedad define la armonía característicamente equilibrada. El término históricamente fue asentado por el Renacimiento y la cultura más académica del Humanismo (siglos XV y XVI) referido al Arte y cultura grecorromanos, o sea, lo que seguimos llamando arte y cultura clásica, civilización clásica o civilización grecorromana.


title: Clásico

text: La extensión posterior del uso del término hace que se aplique igualmente a una de sus partes, el periodo clásico del Arte griego (siglo V a. C. y siglo IV a. C.), posterior al periodo arcaico y anterior al periodo helenístico. Específicamente se suele periodizar así la escultura griega.


title: Clásico

text: También al periodo histórico entero de la Antigüedad Clásica, incluyendo los elementos no culturales, como la política, por lo que puede hablarse de Grecia clásica o Roma clásica para distinguirla de la Grecia o la Roma posteriores y actuales, aunque es más apropiado distinguir:


title: Clásico

text: Reciben la denominación de "clásicos" cualquiera de los "periodos clásicos" o producciones sublimes en el arte y la cultura de otras civilizaciones:


title: Clásico

text: Para la Historia de China y el arte de China, el periodo clásico se identifica a veces con la totalidad de su pasado imperial, hasta el siglo XVIII, o bien se restringe a un pasado lejano, el de su formación como civilización, hasta la dinastía Han (antes de Cristo).El Periodo Clásico de América es el cuarto periodo en que se divide la Prehistoria americana. También se habla de Período clásico mesoamericano.


title: Clásico

text: El Clasicismo fue una corriente intelectual de los siglos XVII y XVIII que en música es asimilable al Clasicismo musical, estilo del mismo nombre y no estrictamente coincidente en el tiempo, posterior al Barroco y previo al Romanticismo (de mediados del siglo XVIII a comienzos del siglo XIX). En cambio, el término "música clásica" se usa de forma extensiva muy frecuentemente, entendida como "música culta" o "música docta", para referirse a cualquier producción musical de la tradición culta y occidental hasta la actualidad.


title: Clásico

text: La danza clásica es un término comúnmente usado para referirse al "ballet".


title: Clásico

text: El teatro clásico es la denominación que tiene el teatro de la Grecia Antigua y el teatro latino; pero también la forma de entender el teatro sometido a reglas académicas, o teatro aristotélico, y el que surgió a finales del siglo XVI y durante el siglo XVII en distintos países europeos:


title: Clásico

text: Existe la "Compañía Nacional de Teatro Clásico" de España, equivalente a instituciones similares en otros países, como la "Comédie Française".


title: Clásico

text: Para el de época posterior (a partir de mediados del siglo XVIII), opuesto estilísticamente al teatro romántico (siglo XIX), se utiliza la denominación teatro neoclásico.


title: Clásico

text: Se denominan "clásicas" ciertas disciplinas científicas en su estadio anterior a los radicales cambios de paradigma científico de comienzos del siglo XX:Existen otras acepciones del término "clásico", especialmente de reciente raigambre mediática y popular, más allá de cuando se le hace sinónimo de "tradicional" o más allá de la temporalidad de una moda. Se trata de expresiones a veces relativas al periodo de mayor plenitud en ámbitos como el musical (así, el rock clásico), pero más frecuentemente en el ámbito deportivo, sobre todo a propósito de competiciones afamadas o de importancia que se celebran periódicamente, o anualmente según el régimen de las federaciones deportivas (son los "clásicos" y clásicos del fútbol, expresión con la que se designa a los encuentros entre equipos caracterizados por su máxima rivalidad: "El Clásico" sería así el disputado entre el FC Barcelona y Real Madrid, el "Superclásico" el disputado entre Boca Juniors y River Plate, etc. Asimismo las "clásicas" competiciones anuales del Ciclismo español, francés o italiano, o los campeonatos de Tenis).


title: Estación Angol

text: Angol es una antigua estación ubicada en la comuna chilena homónima de la Región de la Araucanía, que fue punta de rieles del Ferrocarril Talcahuano - Chillán y Angol, a fines del siglo XIX. Luego, pasó a ser ramal Renaico - Angol, cuando se decidió cambiar el trazado de la vía principal por Collipulli, hasta Victoria, y luego a Temuco.


title: Estación Angol

text: Posteriormente, el ramal se extendió hasta Traiguén. Su edificio constaba de un gran patio de rieles donde circulaban permanente trenes de pasajeros que provenían de Concepción, y Renaico, además de su intensa actividad de carga desde donde salían trenes con grandes sacos de maíz, zarzamoras, etc. Desde que el ramal cae en desuso en 1993, Angol pierde definitivamente su mundo ferroviario, abandonando de esta forma la estación. Luego se observaron ruinas de lo que alguna vez significó el tren para Angol, la estación fue incendiada y la incontrolable sustracción de rieles provocó la muerte definitiva de este ramal.Con el paso del tiempo, aquellas ruinas fueron reestructurados con fines muy lejanos a una estación ferroviaria, aquel proyecto enfocado hacia la juventud a cargo de una pareja de afuerinos y diseñado por el proyectista Gustavo Guzmán Sandoval, no tuvo muchos años de permanencia en el lugar, ya que actualmente en el lugar solo queda la imagen vacía de aquellas generaciones que algún día vieron en pie una linda estación, y posteriormente ruinas desoladas en el lugar.


title: Mizuki Noguchi

text: Mizuki Noguchi - (3 de julio de 1978 en Kanagawa, Japón). Corredora japonesa de larga distancia que fue campeona de la prueba de maratón en los Juegos de Atenas 2004.


title: Mizuki Noguchi

text: Se dio a conocer en 1999 tras ganar en su país la media maratón de Inuyama, realizando la segunda mejor marca mundial del año en esta distancia. Después de varias victorias ya era conocida como "La Reina de la Media Maratón"


title: Mizuki Noguchi

text: Participó en su primera maratón en marzo de 2002 en Nagoya, y ganó la prueba con una gran marca de 2h25:35. En enero de 2003 ganó la Maratón de Osaka con 2h21:18, la segunda mejor marca japonesa de la historia y la 5ª del mundo ese año.


title: Mizuki Noguchi

text: De esta manera Noguchi era una de las favoritas para ganar el título mundial ese mismo verano en París. Finalmente acabó 2ª tras la keniana ex-plusmarquista mundial Catherine Ndereba.


title: Mizuki Noguchi

text: La maratón de los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 se celebró el 22 de agosto en unas condiciones bastante adversas de calor y humedad. La gran favorita era la británica poseedora del récord mundial Paula Radcliffe. Casi desde el principio Radcliffe se puso a tirar del grupo, que rápidamente fue perdiendo unidades.


title: Mizuki Noguchi

text: El medio maratón se pasó en 1h14:02, y el grupo de cabeza estaba formado por 12 unidades, incluyendo a Radcliffe, las tres japonesas (Noguchi, Sakamoto y Tosa) y la keniana Ndereba, campeona mundial en 2003.


title: Mizuki Noguchi

text: En el km 25 se produjo el momento clave de la carrera. Mizuki Noguchi pegó un acelerón y solo la etíope Alemu pudo seguirla, aunque no por mucho tiempo. En el km 30 Noguchi ya tenía 26 segundos sobre sus perseguidoras. La favorita Radcliffe se hundió y acabó abandonando la prueba en el km 36.


title: Mizuki Noguchi

text: Mizuki Noguchi entró en solitario en el Estadio Panathinaiko y ganó la prueba con 2h26:20, mientras que a 12 segundos llegó la keniana Catherine Ndereba, medalla de plata, y a un minuto la estadounidense Deena Kastor, medalla de bronce.


title: Mizuki Noguchi

text: Era el segundo título consecutivo de Japón en la maratón femenina, tras la victoria de Naoko Takahashi en Sídney 2000.


title: Mizuki Noguchi

text: El 25 de septiembre de 2005 Noguchi ganó de forma brillante la Maratón de Berlín con un tiempo de 2h19:12, que la situaba 3ª en el ranking de todos los tiempos, solo por detrás de la británica Paula Radcliffe (2h15:25) y de la keniana Catherine Ndereba (2h18:47). Era la primera maratón que corría desde su victoria olímpica en Atenas.


title: Lost Highway

text: Lost Highway ("Autopista perdida") hace referencia a varios artículos:


title: Estación Freire

text: Freire es una estación ubicada en la comuna chilena de Freire ubicada en la Provincia de Cautín, región de la Araucanía. Inaugurada en 1898, fue cabecera de dos ramales que se extendieron por el ancho de la región; sin embargo, actualmente los ramales se hallan levantados y la estación no presta servicios. Se ha anunciado que la estación será parte del servicio de pasajeros del Metrotrén Araucanía.


title: Estación Freire

text: Para 1890, la presidencia de José Manuel Balmaceda se había encomendado el desarrollo de estudios para la expansión del servicio ferroviario desde la ciudad de Temuco hasta la localidad de Pitrufquen, sin embargo, debido a la guerra civil de 1891 los planes de construcción de este tramo no fueron retomados sino hasta 1895. Es durante ese año que se llama a la licitación de la construcción de este tramo ferroviario de 33 km de extensión en 3 años. Entre los ingenieros de las obras se encuentra Gustave Verniory. En agosto de 1895 comienzan los trabajos de construcción. En diciembre de 1896 hay más de 1 500 obreros trabajando en Freire. Para marzo de 1897 se mantienen trabajando en la zona 800 carrilanos; para junio del mismo año las vías del ferrocarril llegan hasta la rivera norte del río Toltén. Es el 13 de noviembre de 1898 que se inaugura el tramo del ferrocarril, junto con sus estaciones.


title: Estación Freire

text: El 23 de junio de 1910 se contrató a una empresa para la construcción de un ferrocarril entre Freire y la localidad de Cunco; sin embargo los trabajos comenzaron el 1 de enero de 1921. El ramal Freire-Cunco es inaugurado el 20 de abril de 1924.


title: Estación Freire

text: A finales de la década de 1930 se vuelve a expandir el ferrocarril, en julio de 1938 comienza la construcción del ramal ramal Freire-Toltén, para ese año las vías llegan hasta la estación Barros Arana, y para 1940 pasan de la estación Hualpin, llegando las vías hasta la rivera norte de la desembocadura del río Toltén. Es sino hasta 1952 cuando se construyen los 15 kilómetros restantes de vía, llegando el ferrocarril a la localidad de Toltén el 5 de abril de 1952.


title: Estación Freire

text: Ya en la década de 1980 comienza el proceso del cierre de los ramales, y a inicios de la década del 2000 se autoriza el levante de las vías.


title: Estación Freire

text: Desde el 6 de diciembre de 2005 es detención del servicio Regional Victoria-Puerto Montt. Sin embargo, el servicio no continuo al iniciar el primer gobierno de la presidenta Michelle Bachelet.


title: Estación Freire

text: Después del colapso del Puente ferroviario Toltén en 2016, se consideró a la estación Freire como estación de transbordo de carga desde la Celulosa Arauco en la Región de Los Ríos.


title: Estación Freire

text: En 2018 el presidente de EFE, Pedro Pablo Errázuriz, señaló que el proyecto ferroviario Metrotren Araucanía que una la estación Victoria con la estación Gorbea se halla en una etapa avanzada de estudios.


title: Estación Freire

text: En 2019, el presidente Sebastián Piñera anunció el programa «Chile sobre rieles», carpeta de proyectos que incluye el Metrotren Araucanía, un proyecto de rehabilitación de las vías férreas y estaciones, que en su primera etapa conectaría a la Estación Temuco con la de Padre las Casas; y la segunda etapa del proyecto se extendería hasta estación Gorbea, incluyendo la rehabilitación de la estación Freire.


title: Estación Freire

text: En enero de 2022 se encuentra en agenda la extensión del servicio desde Padre las Casas hasta Gorbea. Para la misma fecha se señala que esta sección —y la estación— esté operativa en 2026.


title: Salvamento y socorrismo

text: El término salvamento y socorrismo alude a un deporte donde se ponen de manifiesto las habilidades de los socorristas practicantes en simulaciones de rescate en instalaciones acuáticas, espacios acuáticos naturales y la aplicación práctica de los primeros auxilios a supuestos accidentados en dicho medio. es muy importante ya que genera un gran espacio dentro de las modalidades estudiantiles, ya que genera la mayor importancia de ingresos monetariamente dentro de los clubes nacionales históricos del mundo donde hay chances de que sena millonarios gracias a la política española Este atractivo deporte surge con el fin de poder contar con un profesional que ofreciera la cobertura necesaria en materia de seguridad a los deportistas y con el fin de cubrir las necesidades del sector de piscinas y espacios acuáticos naturales creando profesionales altamente cualificados. Los practicantes de este deporte desarrollan una altísima cualificación natatoria en este medio, y están preparados física y psíquicamente para intervenir ante cualquier situación de emergencia o urgente necesidad. En la actualidad los técnicos deportivos en salvamento y socorrismo son los únicos profesionales competentes tanto para desempeñar las competencias profesionales correspondientes a los socorristas de instalaciones acuáticas y en espacios acuáticos naturales, como para desempeñar aquellas otras encaminadas a la preparación física de los propios socorristas profesionales y deportistas practicantes de este deporte. Este deporte engloba múltiples actividades o disciplinas entre las que se encuentran: la natación con y sin aletas, el buceo, los remolques o arrastres de personas en el agua, los primeros auxilios, carrera en playa, surf con tabla de salvamento, remar con sky de salvamento, rescate en playa con y sin material, etc. Los socorristas practicantes de este deporte poseen una preparación física y control acuático excelente, lo que unido al currículum de la formación de este técnico deportivo, hace que su demanda sea cada vez mayor entre el mundo empresarial de las actividades acuáticas. Este profesional puede enseñar a nadar, enseñar el salvamento y socorrismo, ejercer de socorrista, etc. entre otras competencias.


title: Salvamento y socorrismo

text: Para un mayor abundamiento en relación con las competencias de los técnicos deportivos, se recomienda la lectura de:


title: Salvamento y socorrismo

text: Más información relacionada:


title: Salvamento y socorrismo

text: Los orígenes de la modalidad deportiva de salvamento y socorrismo se remontan al año 1878 cuando se organiza en Marsella el Primer Congreso Internacional de Salvamento, reuniendo a personas interesadas en todas las facetas del salvamento y se plantea la creación de un organismo internacional que regule las asociaciones interesadas en el salvamento. En España, la primera asociación de salvamento se crea en 1914 bajo el nombre de "Sociedad Española de Salvamento de Náufragos", que posteriormente entrará a formar parte de la Federación Española de Natación, como Sección de Salvamento Acuático. En 1961 se crea la Federación Española de Salvamento y Socorrismo, organización desvinculada de la Federación Española de Natación, encargada a partir de 1963 de la organización de los campeonatos de España de Salvamento y Socorrismo que se celebran anualmente.


title: Salvamento y socorrismo

text: Participó como deporte "no oficial" en los Juegos Olímpicos de Paris en 1900.


title: Salvamento y socorrismo

text: Para obtener el diploma o certificado de formación para ejercer la profesión de socorrista acuático o guardavidas, es necesario no sólo superar una serie de exámenes teóricos, sino también, por la naturaleza de este trabajo profesional, una serie de purebas físicas que se desarrollan en el ámbito acuático (piscina y/o mar)


title: Salvamento y socorrismo

text: Etas pruebas varían dependiendo el país, e incluso la región (provincia, estado, comunidad, etc.) en la que se desarrollan, adecuándose a la ley correspondiente en cada caso. En España el Ministerio de Educación a través del INCUAL ya há especificado cuál es la formación que deberían tener los socorristas (ver Catálogo Nacional de Cualificaciones Profesionales).


title: Salvamento y socorrismo

text: En España puede obtenerse el certificado de formación de socorrista acuático, técnico en primeros auxilios y salvamento acuático, a través de cualquier entidad especializada en la formación en Socorrismo acuático. Es el caso de asociaciones profesionales, escuelas de socorrismo, fundaciones de socorrismo, empresas de salvamento y socorrismo, Real Federación Española de Salvamento y Socorrismo, Cruz Roja o cursando el Ciclo de Grado Superior en Actividades Físicas y Deportivas. Esta información puede encontrarse en el BOE, y no se debe eliminar de forma tendenciosa, ya que la competencia en la formación de socorrismo no es un monopolio, sino una multiplicidad de opciones.La licencia es necesaria renovarla anualmente y someterse a una prueba física cada dos años.


title: Salvamento y socorrismo

text: En Argentina el título de "guardavidas" (así se conoce a los socorristas acuáticos) se puede conseguir en "Escuelas de Guardavidas" privadas. Hasta 2005 no había una regulación estatal específica al respecto, pero posteriormente se comenzó a exigir una habilitación a cada escuela que pretenda dar el curso de guardavidas de forma oficial y por lo tanto entregar un título legal para trabajar en este país, con la posibilidad de hacerlo también en otros.


title: Salvamento y socorrismo

text: El socorrismo acuático puede entenderse, además de como una profesión, como un deporte. En este último caso podemos hablar de una serie de pruebas deportivas, entre las que se diferencian dos tipos: las pruebas en piscina, y las pruebas de aguas abiertas o de playa. A nivel nacional en pruebas de piscina se compite tanto en invierno como en verano, quedando las pruebas de aguas abiertas reservadas para la época estival.


title: Salvamento y socorrismo

text: En España las competiciones de Salvamento y Socorrismo están reguladas por la Real Federación Española de Salvamento y Socorrismo.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el competidor entra en el agua con un salto y nada el recorrido de 200 m. pasando 8 veces por debajo de un obstáculo sumergido para finalizar tocando la pared de llegada de la piscina en 4min 15seg, para realizar un buen tiempo.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el competidor entra en el agua con un salto y nada 50m estilo libre, que habitualmente se escoge crol, llevando aletas y tubo de rescate. Después de tocar la pared, el competidor asegura el tubo de rescate alrededor del maniquí y lo remolca con el tubo hasta el final. La prueba termina cuando el competidor toca la pared de llegada. Para poder superar la prueba el maniquí no debe haber tocado el agua con la cara durante el arrastre, sino es descalificación y el tiempo no sirve.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el participante entra en el agua con un salto y nada 50m estilo libre, gira, se sumerge y nada debajo del agua hasta el maniquí sumergido que está a 17,5 m de la pared de viraje, durante estos metros el nadador no puede salir a coger aire.


title: Salvamento y socorrismo

text: El participante saca a la superficie el maniquí dentro de la línea de recogida de 5 m, y entonces lo arrastra la distancia restante hasta la pared de llegada.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el competidor entra en el agua con un salto y nada 75m estilo libre para luego sumergirse y recoger un maniquí sumergido. El competidor saca el maniquí dentro de la línea de recogida los 5 m y lo arrastra hasta la pared de viraje. Toca la pared y suelta el maniquí.


title: Salvamento y socorrismo

text: En el agua, el competidor se coloca las aletas y el tubo de rescate y nada 50m estilo libre. Después de tocar la pared, el competidor asegura el tubo alrededor del maniquí dentro de la línea de 5 m desde la pared de viraje y lo remolca hasta tocar la pared de llegada.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el competidor entra en el agua con un salto y nada 25m estilo libre, entonces se sumerge para recoger un maniquí hundido y sacarlo a la superficie dentro de la línea de los 5 m de recogida. El competidor arrastra el maniquí hasta tocar la pared de llegada.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el competidor entra en el agua con un salto y nada 50m estilo libre llevando aletas, recoge un maniquí hundido y lo saca a la superficie dentro de la línea de los 10m de recogida. El competidor arrastra el maniquí hasta tocar la pared de llegada. En esta prueba la distancia de recogida es mayor porque las aletas crean un mayor desplazamiento y con ello rapidez.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el primer competidor entra en el agua con un salto y nada 50m estilo libre pasando por debajo de dos obstáculos. Después el primer competidor toca la pared, el segundo, el tercer y el cuarto competidor repite el procedimiento por turnos.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el primer competidor entra en el agua con un salto y nada 50m estilo libre sin aletas.


title: Salvamento y socorrismo

text: Después de que el primer competidor toque la pared, el segundo competidor salta y nada 50m estilo libre con aletas.


title: Salvamento y socorrismo

text: Tras tocar la pared el segundo, el tercer competidor nada 50m estilo libre con tubo de rescate. El tercer competidor toca la pared. El cuarto está en el agua llevando aletas con al menos una mano agarrada al borde.


title: Salvamento y socorrismo

text: El cuarto competidor coge el arnés y el tercer competidor, juega el papel de víctima, cogiendo el tubo de rescate con ambas manos mientras es remolcado 50m por el cuarto competidor hasta la llegada. La 'Víctima' puede hacer pies para ayudar al rescatador e ir más rápido.


title: Salvamento y socorrismo

text: Cuatro competidores por turnos arrastran un maniquí aproximadamente 25m cada uno.


title: Salvamento y socorrismo

text: Es una prueba con límite de tiempo, previamente al lanzamiento la cuerda se encuentra sumergida en el agua y el competidor que se encuentra fuera de ésta la tiene que recoger y lanzarla sin peso al miembro del equipo localizado en el agua aproximadamente a 12,5 m de distancia y lo recoge mediante tracción de la cuerda hasta la pared de llegada, en un tiempo máximo de 45 segundos.


title: Salvamento y socorrismo

text: Los competidores toman sus posiciones en sus calles asignadas por sorteo. A la señal de salida, los competidores corren los 90 metros del recorrido hasta la línea de llegada. La llegada es juzgada por el pecho del deportista cruzando la línea de llegada. Los competidores deben terminar la prueba sobre sus pies en posición vertical.


title: Salvamento y socorrismo

text: Los competidores, se posicionaran tumbados boca abajo, con las manos una por encima de otra, con los dedos a la altura de las muñecas contrarias, el cuerpo recto, formando perpendicularidad con la línea de salida y con los tobillos juntos, al comando de "Cabezas abajo", estos posaran la barbilla en las manos. Corren aproximadamente 20m para conseguir una bandera enterrada verticalmente en la arena. Siempre tiene que haber menos banderas que competidores, aquellos que no consigan bandera serán eliminados.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, el competidor corre 300 m y llega al agua, el competidor nada unos 200 m en un recorrido delimitado por boyas, vuelve a la arena para realizar otros 300 m de correr para terminar entre dos banderas en la playa.


title: Salvamento y socorrismo

text: Los competidores permanecen en o detrás de la línea de salida en la arena con sus tablas con 1,5 m de separación entre cada uno. A la señal de salida, los competidores entran en el agua, lanzan sus tablas y reman el recorrido marcado por las boyas, vuelven a la playa y cruzan la línea de llegada.


title: Salvamento y socorrismo

text: Los competidores sujetan sus skies en línea a la profundidad de la rodilla con una separación de 1,5 m. Los competidores deben obedecer las directrices dadas por el Juez de Salidas o por el Ayudante del Juez de Salidas referente a la alineación en la salida.


title: Salvamento y socorrismo

text: A la señal de salida, los competidores palean con sus skies por el recorrido marcado por las boyas y vuelven para llegar cuando cualquier parte del ski cruza la línea de llegada, montado, agarrado o arrastrado por el competidor.


title: Salvamento y socorrismo

text: Los competidores cubren un recorrido de 1400m aproximadamente que incluye una posta de natación, una posta de tabla, una posta de ski y un sprint final.


title: Salvamento y socorrismo

text: Cuatro competidores de cada equipo participan en esta prueba: una víctima, un nadador con tubo de rescate y dos socorristas.


title: Salvamento y socorrismo

text: Los tubos de rescate y las aletas se colocan en la arena aproximadamente a 11m de la orilla en línea con las boyas del recorrido. Las víctimas nadan (o se les lleva) mar adentro hasta su boya asignada colocada mínimo a 120m de la profundidad de la rodilla y después se corre hacia ella.


title: Salvamento y socorrismo

text: El Nadador con tubo de rescate toma su posición de salida en la línea, alineado a la boya asignada y cara a la arena. A la señal de salida, corren para obtener susaletas y tubo de rescate, se lo coloca cuando desee y nada hacia la víctima.


title: Salvamento y socorrismo

text: Deben pasar la boya por el lado izquierdo (mirando desde la playa) para asegurar el tubo a la víctima que está esperando detrás de la boya. Con la víctima fijada al tubo, los competidores siguen (en sentido de las agujas del reloj) girando la boya y remolcando a la víctima hacia la playa.


title: Salvamento y socorrismo

text: Mientras el nadador va a por su víctima, el Juez de Salidas llamará a los dos socorristas de cada equipo a la línea de salida. Después de que el nadador haya empezado a remolcar a la víctima hacia la playa, los dos socorristas a su discreción, entran en el agua y ayudan al nadador a llevar a la víctima a la playa. La víctima debe ser arrastrada o cargada del agua a la llegada.


title: Salvamento y socorrismo

text: Un equipo de cuatro competidores completan un relevo con testigo de manera que cubren 90m. de recorrido. Para empezar, 2 competidores toman su posición en su calle asignada en cada extremo del recorrido.


title: Salvamento y socorrismo

text: Después de la salida cada competidor completa una posta del recorrido con un testigo agarrado con una mano y pasa el testigo al terminar la primera, segunda y tercera posta al siguiente corredor. Todos los competidores terminan su posta sobre sus pies y en posición vertical.


title: Salvamento y socorrismo

text: En esta prueba, un miembro del equipo nada aproximadamente 120m a la boya asignada, señala y espera a ser recogido por el segundo miembro del equipo con la tabla. Ambos reman a la orilla y cruzan la línea de llegada en la arena con la tabla.


title: Salvamento y socorrismo

text: Un equipo de 4 competidores (nadar, tabla, ski y sprint) cubren el recorrido en una secuencia de postas determinadas por sorteo al comienzo de cada competición.


title: Salvamento y socorrismo

text: La posta de sprint será siempre la última.


title: Salvamento y socorrismo

text: Un equipo de 6 competidores (nadar masculino, nadar femenino, tabla masculino, tabla femenino, ski masculino y ski femenino) cubren el recorrido en una secuencia de postas determinadas por sorteo al comienzo de cada competición, con la particularidad de que el propio equipo elegirá si lanzar primero a un componente femenino o masculino según su edad.


title: Salvamento y socorrismo

text: Desde el 1998 hasta el 2021 se han establecido los siguentes récords:


title: Salvamento y socorrismo

text: AbsolutoJunior Master M30 Master M35 Master M45 Desde el 1981 hasta el 2017 se han ganado 23 medallas en los Juegos:


title: Salvamento y socorrismo

text: 1981, Sofia (BULGARIA): José Ignacio Dieste (lanzamiento salvavidas) / Magda Amat Falguera, Miriam Carratala Giménez y Pilar Domingo (general por equipos)


title: Salvamento y socorrismo

text: 1985, Londres (G.B): Conchi Escatllar Fdez de Misa (100m rescate con aletas) / Francisca Romero Padrón (200m obstáculos) Carlos Buj Lozano, Miguel Cruz Rivero, Ignacio Quemada y Francisco Sánchez (4x50m combinada) / Miguel Cruz Rivero (200m obstáculos) / Conchi Escatllar Fdez de Misa, Francisca Romero Padrón, Rosa Ortíz López y Esperanza Sance Castaño (4x50m combinada) / Francisca Romero Padrón, Rosa Ortíz López y Esperanza Sance Castaño (general por equipos)


title: Salvamento y socorrismo

text: 1989, Karlsruhe (ALEMANIA): Conchi Escatllar Fdez de Misa (100m arrastre maniquí con aletas)


title: Salvamento y socorrismo

text: 1993, Den Haag (NETHERLANDS): José Miguel Iniesta Sevillano, David Barea de Orbe, Jerónimo Sánchez-Bas y José Navarro Alcaraz (4x50m combinada)


title: Salvamento y socorrismo

text: 1997, Lahti (FINLANDIA): Carolina Beneyto Vizuete, Alicia Sierra López, Lucía Veciana y Anabel San Nicolás Padilla (4x25m remolque de maniquí) / Carolina Beneyto Vizuete (200m obstáculos) / Juan José Zapata, Ivan Tejero Vázquez, David Barea de Orbe y Francisco Amat (4x25m remolque de maniquí)


title: Salvamento y socorrismo

text: 2001, Akita (JAPÓN): Sergio González de León (banderas) / Pablo Terradillos Suárez (50m remolque de maniquí) / Rosa Blanca Glez Villagrasa (banderas) / Conchi Escatllar Fdez de Misa, Carolina Beneyto Vizuete, Rosa Blanca Glez Villagrasa y Elisabet Masergas Teixidor (rescate cn tubo)


title: Salvamento y socorrismo

text: 2005, Duisburg (ALEMANIA): Fernando del Villar Cuerda, Carlos Alonso Ruiz, Michael Rodriguez McCullough y Arnau Elias Centelles (4x25m remolque de maniquí) / Fernando del Villar Cuerda, Michael Rodriguez McCullough, Arnau Elias Centelles y Rafael Tamaral Moreno (4x50m obstáculos) / Conchi Escatllar Fdez de Misa, Ana Guimarey Yázquez, Isabel Quiñones Acin y Irene Zamora Soto (salvamento con tubo de rescate) / Irene Zamora Soto (correr, nadar y correr)


title: Salvamento y socorrismo

text: "2009, Kaohsiung, (TAIWAN)": n/a


title: Salvamento y socorrismo

text: 2013, Cali (COLOMBIA): María Luengas Mengual (100m socorrista)


title: Salvamento y socorrismo

text: 2017, Breslavia (POLONIA): Eduardo Blasco Alvarez, Carlos Periañez Carrasco, Sergio Calderón Gonzalves y José Victor García Castillo (4x25m remolque de maniquí)


title: Salvamento y socorrismo

text: "2022, Birmingham, (USA)":


title: Salvamento y socorrismo

text: "2025, Chengdu, (CHINA)":


title: Salvamento y socorrismo

text: Desde el 1955 hasta el 2018 se han ganado 189 medallas en campeonatos del mundo "Rescue" (143 de ellas anteriores al 1994, fecha de constitución oficial de la ILS):


title: San Vicente del Valle

text: San Vicente del Valle es una villa y un español situado en la provincia de Burgos, comunidad autónoma de Castilla y León, comarca de Montes de Oca, partido judicial de Briviesca. Cuenta con una población de .


title: San Vicente del Valle

text: Situada en el valle alto del río Tirón frente a la cara norte de la Sierra de la Demanda y en la cara sur de los de Montes de Ayago, a 48 Kilómetros de Burgos, abarca 23 km², y está a una altitud de 955 msnm. El municipio comprende también el pueblo de Espinosa del Monte y San Clemente del Valle.


title: San Vicente del Valle

text: Pueblo de antiquísima historia atestiguada por su iglesia de origen visigodo del . En los valles altos del río Tirón se refugiaron pobladores originarios frente a todas las invasiones que corrían por el llano, conservando con ello un sustrato cultural primigenio y autóctono.


title: San Vicente del Valle

text: A la caída del Antiguo Régimen queda constituida como ayuntamiento constitucional del mismo nombre en el partido de , región de Castilla la Vieja, contaba entonces con 70 habitantes.


title: San Vicente del Valle

text: Iglesia católica de la Asunción de Nuestra Señora, dependiente de la parroquia de Fresneda de la Sierra Tirón en el Arciprestazgo de Oca-Tirón, diócesis de Burgos, el párroco reside en Pradoluengo.


title: Vasili Blücher

text: Vasili Konstantínovich Blücher (-9 de noviembre de 1938) fue un destacado comandante militar soviético, y se encontró entre las víctimas mejor conocidas de la Gran Purga de Stalin a finales de los años 1930. Participó en numerosas operaciones de la guerra civil rusa, y luego en operaciones en el Lejano Oriente soviético. Su apellido también es transcrito como Bliújer.


title: Vasili Blücher

text: Blücher nació cerca de Yaroslavl, en el seno de una familia campesina. A pesar de su apellido alemán, no tenía ninguna herencia alemana; un terrateniente le había puesto ese nombre a la familia de Blücher en el siglo . El apellido se escogió para conmemorar al mariscal prusiano Gebhard Leberecht von Blücher.


title: Vasili Blücher

text: Trabajaba en una fábrica hasta el comienzo de la Primera Guerra Mundial en 1914, cuando ingresó en el ejército imperial como suboficial; luego sirvió como cabo. En la retirada que realizaron las tropas rusas en Polonia (1915) resultó gravemente herido y quedó fuera del Ejército. Se unió a los bolcheviques en 1916 y participó en la Revolución rusa de 1917 en Samara. En noviembre de ese año fue enviado a Cheliábinsk como Comisario de la Guardia Roja para acabar con el movimiento blanco acaudillado por Aleksandr Dútov.


title: Vasili Blücher

text: Blücher se unió al Ejército Rojo en 1918, y pronto se convirtió en comandante. Durante la guerra civil rusa, fue uno de los comandantes bolcheviques más destacados. Tras cuarenta días consecutivos de lucha, el ejército de diez mil soldados de Blücher logró marchar mil quinientos kilómetros por la región meridional de los montes Urales y atacar a las fuerzas blancas por la retaguardia en un movimiento inesperado, juntándose entonces con otras unidades del ejército bolchevique. Por ello, Blücher fue el primer galardonado con la Orden de la Bandera Roja.


title: Vasili Blücher

text: Después de la guerra civil, se hizo comandante militar de la República del Extremo Oriente o República del Lejano Oriente, incorporando esos territorios en la Unión Soviética entre 1921 y 1923. Sirvió de consejero militar soviético a Chiang Kai-shek en China entre 1924 y 1927, llamándose "Galen". Llegó a China en octubre de 1924, para sustituir al anterior asesor militar soviético, que se había ahogado meses antes. Desempeñó un papel destacado en la recuperación de Cantón de manos de los ejércitos de Yunnan y Guangxi, que se habían apoderado de la ciudad mientras las principales fuerzas del Kuomintang se hallaban enfrascadas en la Primera Ofensiva Oriental contra las fuerzas de Chen Jiongming, y que tuvo lugar a comienzos de junio de 1925.


title: Vasili Blücher

text: Desde ese puesto, fue uno de los planificadores de la "Expedición del Norte" que inició la unificación de China bajo el liderazgo del Kuomintang. Entre sus estudiantes estaba Lin Biao, que en el futuro sería un comandante importante del Ejército Popular de Liberación. Chiang permitió a Blücher "escapar" justo después de su purga anticomunista. Al volver a la URSS, se encargó del Distrito militar de Ucrania y en 1929 se encargó del ejército del Extremo Oriente Soviético, que se llamaba "Ejército Oriental Especial de la Bandera Roja" (OKDVA).


title: Vasili Blücher

text: Blücher estableció en Jabárovsk su cuartel general. En la guerra del ferrocarril oriental chino de 1929, logró derrotar a las unidades chinas de Zhang Xueliang y restablecer la administración conjunta soviético-china sobre el ferrocarril. Por sus servicios prestados hasta entonces, en 1930 fue uno de los primeros comandantes en recibir la Orden de la Bandera Roja. Luego, en 1935 ascendió a Mariscal de la Unión Soviética.


title: Vasili Blücher

text: La importancia de la región militar del Extremo Oriente le concedió a Blücher cierta inmunidad frente a Stalin en el contexto de la Gran Purga entre la oficialidad del Ejército Rojo, al punto que en 1937 Blücher fue uno de los generales que participaron en la acusación contra el mariscal Mijaíl Tujachevski. Entre julio y agosto de 1938, encabezó las fuerzas soviéticas en la batalla del Lago Jasán contra tropas japonesas, en la frontera entre la URSS y la Corea japonesa, pero este triunfo implicó serias pérdidas de hombres y material para el bando soviético. Los soviéticos reafirmaron su poderío militar en la zona, pero las pérdidas entre ambos bandos superaron las dos mil quinientas bajas. Tras la batalla del lago Jasán, Blücher fue destituido por Stalin del mando del Extremo Oriente; poco después, el 22 de octubre de 1938, fue detenido por la NKVD bajo la acusación de haber espiado para los japoneses. No obstante, el desempeño al frente de sus tropas durante los combates en el lago Jasán ya había creado a las primeras dudas, siendo acusado de incompetencia militar. La defección a los japoneses de Guénrij Liushkov, jefe del NKVD en el Extremo Oriente, ayudó mucho a aumentar el clima de sospechas sobre los comandantes soviéticos en la zona.


title: Vasili Blücher

text: Mientras estaba encarcelado en Moscú, Blücher se negó a ser juzgado y formalmente nunca fue sujeto a un proceso. Una vez en prisión fue torturado por la NKVD para arrancarle, en vano, una "confesión" y finalmente murió en la cárcel bajo circunstancias no aclaradas, el 9 de noviembre de 1938. Otros autores argumentan que fue fusilado por órdenes de Stalin. En 1957 fue exonerado por Nikita Jrushchov junto a otras víctimas de las purgas. Blücher sigue siendo un personaje popular en Rusia. Se ha rodado una película documental biográfica y algunos de sus familiares han publicado escritos sobre él.


title: Sweet

text: Sweet (originalmente The Sweet) es una banda británica de música rock, una de las principales del género glam rock existentes en la década de 1970, con la formación original compuesta por Brian Connolly, Steve Priest, Frank Torpey, y Mick Tucker. Torpey más tarde fue sustituido por Mick Stewart y luego en agosto de 1970 por el definitivo Andy Scott.


title: Sweet

text: Durante los primeros años entre 1971 y 1972, el estilo musical de Sweet siguió una progresión marcada desde el estilo de The Archies (conocido como Bubblegum o pop chicle) —tal es el caso de su primer éxito, «Funny Funny»—, hasta evolucionar a un estilo de The Who, influidos por el rock pesado complementado por un sorprendente uso de agudos coros.


title: Sweet

text: La banda alcanzó un notable éxito en las listas británicas con trece top 20 hits durante la década de 1970, cinco alcanzando el número 2 como la hoy clásica y legendaria «The Ballroom Blitz» y «Block Buster!￼￼», dicho tema fue el único en llegar al Top 1 del Reino Unido. En Estados Unidos su éxito fue algo menor, aunque tuvieron giras muy exitosas en ese país. Allí tuvieron cuatro Top 10 hits de Billboard. Sin embargo, el país donde triunfaron con mayor éxito fue Alemania (considerado su segundo hogar), con quince Top 10 hits, de ellos ocho en el tope de las listas.


title: Sweet

text: Los miembros de Sweet sufrieron una serie de cambios durante diferentes períodos. Scott, Connolly y Priest también formaron su propio «Sweet», lo que resulta en las bandas por separado Sweet Steve Priest, Sweet Andy Scott y BC Sweet. Esto fue motivado porque nunca existió una verdadera lucha legal por los derechos y exclusividad del uso del nombre original, en vista de que cada uno lo usó de una forma diferente, aun cuando interpretaran los mismos éxitos por su cuenta.


title: Sweet

text: Connolly falleció el 9 de febrero de 1997 luego de largos y sucesivos padecimientos cardíacos y hepáticos (situación que mermó significativamente su carrera en solitario), Tucker el 14 de febrero de 2002 a causa de la leucemia, y Priest el 4 de junio de 2020. Andy Scott es el único miembro que sigue activo con su propia banda.


title: Sweet

text: Los orígenes de Sweet se remontan a 1965, en el Reino Unido con la banda Wainwright's Gentlemen, que incluía al baterista Mick Tucker y al vocalista Ian Gillan.


title: Sweet

text: El grupo se limitaba a presentarse en pequeños clubes del país tocando una mezcla de "rhythm and blues" y psicodelia. Gillan renunció en mayo de 1965 para unirse a Episode Six, y más tarde, a Deep Purple, donde se consagró.


title: Sweet

text: La sustitución de Gillan fue con el vocalista Brian Connolly. Tucker y Connolly se quedaron con Wainwright's Gentlemen hasta principios de 1968.


title: Sweet

text: En enero de 1968, Brian Connolly y Mick Tucker abandonan Wainwright's Gentlemen para formar otra banda, a la que hacen llamar Sweetshop. Posteriormente, se contrató al bajista y vocalista Steve Priest, proveniente de una banda local llamada The Army, quien previamente había tocado con otra agrupación de Londres, The Countdowns. Frank Torpey, un amigo de Tucker, fue contratado para tocar la guitarra. No pasó mucho tiempo para darse a conocer en el circuito de bares y que lograran firmar con el sello discográfico Fontana.


title: Sweet

text: A la vez, otra banda del Reino Unido publicó un sencillo con el mismo nombre de Sweetshop, por lo que ellos se vieron en la necesidad de cambiar el suyo al definitivo The Sweet. Su sencillo «Slow Motion» (julio de 1968) no llegó a pegar en las listas.


title: Sweet

text: Con ello, Sweet fue liberado del contrato de grabación y Frank Torpey se marchó. Steve Priest explicó en su autobiografía que el guitarrista Gordon Fairminer se acercó para tocar con ellos cuando Torpey decidió irse, pero declinó la oferta ya que solo recibiria £15,00 por semana en ese tiempo.


title: Sweet

text: En 1969 se unió el guitarrista Mick Stewart y The Sweet firmó un contrato récord con la etiqueta Parlophone de EMI. Tres singles más estilo Bubblegum Pop fueron puestos a la venta, «Lollipop Man» (septiembre de 1969), «All You'll Ever Get from Me» (enero de 1970), y una versión de The Archies «Get on the Line» (junio de 1970), que no fueron éxitos. Stewart a continuación salió y fue reemplazado por el ex Scafford, ex Mule Mayfield y ex The Elastic Band, el guitarrista Andy Scott, quien se quedó definitivamente y marcó un antes y un después en la historia de la agrupación.


title: Sweet

text: Fuera de todos los miembros, Scott tuvo la experiencia más profesional (y fue el más brillante en su carrera posterior). Como miembro de The Elastic Band, él había tocado la guitarra en dos sencillos para la discográfica Decca: «Think of You Baby» y «Do unto Others». También apareció en el lanzamiento del álbum en solitario de la banda «Expansions on Life».


title: Sweet

text: Con la nueva alineación (y la más reconocida) se logró un acuerdo con el hasta entonces desconocido equipo de productores y escritores compuesto por Nicky Chinn y Mike Chapman. Phil Wainman fue el productor ejecutivo. Este acuerdo también incluyó la distribución de discos por todo el mundo (a excepción de EE. UU.) y un contrato de grabación con RCA Records.


title: Sweet

text: Sweet inicialmente trató de combinar varias influencias musicales, incluyendo la música sesentera con sonidos de pop juvenil como The Archies y The Monkees y con el uso de un rock más pesado al estilo de grupos como The Who. The Sweet además utilizó el rico estilo de la armonía vocal de The Hollies con guitarras distorsionadas y una sección de ritmo pesado.


title: Sweet

text: Esta fusión de pop y el rock duro seguiría siendo una marca central de la música de Sweet e influiría fuertemente en la era «Hair metal» en los 80'.


title: Sweet

text: Otra influencia de la década de 1960 en la música de The Sweet fue el baterista Sandy Nelson, quien parcialmente influyó en el estilo de tocar de Mick Tucker. En particular, el redoble que se escucha en canciones como «The Ballroom Blitz» y «The Man with the Golden Arm» contienen elementos del Top Ten de [Billboard] en 1961 de Nelson, «Let There Be Drums».


title: Sweet

text: La primera aparición de Sweet con un álbum de estudio fue con el sello Music For Pleasure de EMI. Después de tres sencillos sin álbum y con poco éxito comercial bajo EMI Parlophone (previamente habían lanzado el álbum y sencillo junto al dúo The Pipkins llamado "Gimme Dat Ding"), Sweet finalmente encontró el éxito con el tema «Funny Funny», lanzado en diciembre de 1970, casi un año antes de la salida del álbum que lo contenía, y fue el primero con el sello RCA Records.


title: Sweet

text: A pesar de la inclusión en la cubierta del álbum recopilatorio "The Sweet" con Andy Scott, este no era en realidad un miembro de la banda hasta «Funny Funny» y no apareció en ninguna de estas grabaciones. En enero de 1971, la banda hizo su debut en la televisión del Reino Unido en un programa llamado Pop «Lift Off», interpretando dicho éxito.


title: Sweet

text: En marzo de 1971, «Funny Funny» se convirtió en su primer hit internacional, escalando al Top 20 en muchas de las listas del mundo. Aunque el siguiente sencillo, «All You'll Ever Get From Me» (mayo de 1971) fracasó y no se incluyó en el álbum, «Co-Co» (junio de 1971) se convirtió en otro éxito (UK #2). Sin embargo, el siguiente sencillo, «Alexander Graham Bell» (octubre de 1971) fue solo un éxito menor (UK #33).


title: Sweet

text: El primer álbum oficial de Sweet fue titulado con el curioso y complejo nombre de "Funny How Sweet Co-Co Can Be" lanzado a finales de 1971, pero falló en las listas de ventas. Contiene una colección extrañamente entrañable de composiciones Chinn / Chapman (incluyendo «Chop Chop» y «Tom Tom Turnaround») más una versión de Lovin`Spooful, «Daydream» y otro de The Supremes, «Reflections».


title: Sweet

text: El álbum fue bien recibido por los aficionados de la banda, pero no fue un serio contendiente para otras publicaciones en las listas, aunque RCA vendiera alrededor de 10 000 ejemplares. Cuando el LP se desvaneció en la oscuridad, los miembros de Sweet se vieron marcados por los críticos musicales, indicando una de las críticas más mordaces: "que solo eran una banda de sencillos de Top 40".


title: Sweet

text: Además, Chinn y Chapman obstaculizaron la oportunidad de brillar a los miembros de la banda de tener más respetabilidad, trayendo músicos de sesión (al estilo de The Monkees) para tocar en las grabaciones, a pesar de que los integrantes de Sweet eran musicalmente competentes.


title: Sweet

text: Por este motivo, la relación entre Sweet y la dupla compositora era cada vez más tensa. Otra razón importante fue que ellos no estaban contentos con la imagen “chiclosa” (pop) que se estaba etiquetando sobre ellos. Ante la insistencia de la banda y como un cambio consciente, sus lados B aparecieron con temas más pesados, por ejemplo, «Done Me Wrong All Right», el auto-escrito lado B de «Co-Co», tema que sorprendió a algunos oyentes que habían odiado su sonido pop, pero amaban su estilo rock y se dieron cuenta de que había más en la banda de lo que habían pensado.


title: Sweet

text: Esta dicotomía de un “lado A chicle” y un “lado B de rock pesado” solo servía para confundir a sus fanes adolescentes. De hecho, en las actuaciones en directo el repertorio de The Sweet consistía en caras B, con canciones y popurrís de varios temas de "rock and roll" clásicos; rara vez fueron los sencillos "lado A" marca Chinn/Chapman los que tocaron en directo.


title: Sweet

text: En febrero de 1972, «Poppa Joe» fue lanzado y alcanzó el Top 10 de las listas del Reino Unido en el número. Los siguientes dos singles del año fueron «Little Willy» y «Wig-Wam Bam», tema que alcanzó el número 4 en la misma lista. «Little Willy» alcanzó un sorprendente número 3 en la Billboard Hot 100 de Estados Unidos después de una reedición en 1973, convirtiéndose en el mayor éxito del grupo entre el público estadounidense. Aunque «Wig-Wam Bam» se mantuvo en gran medida fiel al estilo de las grabaciones anteriores de Sweet, las voces y guitarras tenían un sonido más duro, más rock que se justificó en gran parte porque fue el primer sencillo de Sweet en que los miembros reales de Sweet tocaron.


title: Sweet

text: Esta transición, fue la que preparó el camino para el cambio musical que se produjo en enero de 1973, con el hit «Block Buster!» (el imperativo de «Block Buster!», más tarde fue a menudo falsamente asociado a las bombas de Blockbuster, aludiendo a los sonidos de sirena de la Segunda Guerra Mundial). Fue el sencillo más exitoso del grupo en el Reino Unido, el cual rápidamente alcanzó el número 1 en las listas del país. «Hell Raiser» fue lanzado en mayo y alcanzó la posición 2, el éxito fue repetido por los sencillos posteriores, «The Ballroom Blitz» (septiembre de 1973) y «Teenage Rampage» (enero de 1974).


title: Sweet

text: Mención aparte merece el potente «The Ballroom Blitz» (o solo conocido como «Ballroom Blitz»), para muchos el tema más representativo de Sweet, canción escrita (como era lo usual) por el dúo Chinn/Chapman y lanzada previamente como sencillo en septiembre de 1973, fue número 1 en Australia y Canadá, número 2 en el Reino Unido y número 5 en Estados Unidos. En España fue traducida como «Alboroto en el salón de baile». Fue incluida en la versión americana de "Desolation Boulevard", y no se encuentra en la versión británica original.


title: Sweet

text: Como la popularidad del grupo creció, Sweet tuvo un apretado calendario de presentaciones en el Reino Unido y en el resto de Europa con apariciones promocionales en televisión, incluidos numerosos programas británicos como «Top of the Pops» y «Supersonic» en las franjas horarias de mayor audiencia.


title: Sweet

text: Sweet pronto captó una atención notable en los adolescentes. En una aparición de «Block Buster!» en el programa «Top of the Pops», Steve Priest suscitó quejas después de que apareció disfrazado con un uniforme alemán y mostrando un brazalete con una esvástica nazi.


title: Sweet

text: La banda también aprovechó la explosión del glam rock, rivalizando con Gary Glitter, T. Rex, Queen, Wizzard y Slade, etapa caracterizada por la ropa extravagante y botas de plataforma. Sin embargo, el auge del género empezó a decaer hacia finales de 1974 y con ello las agrupaciones más ligadas a este.


title: Sweet

text: En 1974 y en la cúspide de su fama, Sweet se había cansado del control artístico de Chinn y Chapman ejercido a lo largo de su carrera, por lo tanto, el grupo y Phil Wainman decidieron grabar sin el dúo. El segundo álbum "Sweet Fanny Adams", fue su primer Top 40 en listas británicas de álbumes. La capacidad técnica de Sweet se demostró por primera vez cuando escribió canciones hard rock como «Sweet FA» y «Set Me Free». Sweet también dejó su imagen glam rock en favor de una más convencional apariencia hard rock. En respuesta a las críticas musicales en el Reino Unido, ellos se concentraron en demostrar sus talentos musicales con piezas escritas por ellos mismos.


title: Sweet

text: En el cuidado LP «Sweet Fanny Adams» (primero para la banda llamándose solo como Sweet) el grupo apareció con sus características y agudas voces en armonías, lo cual fue una tendencia que continuó en todos los álbumes de Sweet. Al igual que otras bandas contemporáneas del Reino Unido como T. Rex y Queen, Sweet se ha reconocido como uno de los principales exponentes de las armonías de tono alto durante la década de 1970.


title: Sweet

text: Durante las sesiones para el álbum, Brian Connolly fue herido en una pelea en Staines High Street, Londres. Su garganta estaba gravemente herida y su capacidad de cantar muy limitada. Priest y Scott debieron llenar con su propia voz como principal en algunos temas (»Into The Night» y «Restless»), mientras Connolly, bajo tratamiento de un especialista de Harley Street logró completar el álbum.


title: Sweet

text: La banda no dio a conocer el incidente para no perjudicar las ventas del disco y luego dijeron a la prensa -después de editado el material- que se cancelaron todas las presentaciones debido a que Connolly tenía una infección de garganta.


title: Sweet

text: A inicios de 1974, Sweet recibió una aclamación pública de parte del guitarrista de The Who, Pete Townshend. La banda también fue frecuentemente citada por ellos, siendo una de sus principales influencias; era frecuente que Sweet interpretara un popurrí de sus temas en sus conciertos durante muchos años. A invitación de Townshend, Sweet fue citado para abrir un concierto de The Who, quienes estaban tocando en el campo de fútbol del Charlton Athletic.


title: Sweet

text: En una actuación programada en The Valley, Londres, en junio de 1974, las graves contusiones en la garganta de Connolly les impidió el cumplimiento de la función. Algunos críticos sostienen que nunca la voz de Connolly se recuperó después de este incidente, y no fue capaz de cantar con la fuerza y la pureza que había en su álbum y sencillos previos. Hasta casi finales de ese año, el vocalista fue capaz de actuar en vivo a plenitud.


title: Sweet

text: Un segundo álbum fue lanzado en 1974 llamado "Desolation Boulevard", prácticamente el punto culminante en la carrera de la agrupación. Uno de los temas de este álbum fue una versión de The Who: «My Generation» (no está presente en la versión de EE. UU. del mismo álbum). Este disco, producido por Mike Chapman en lugar del ahora difunto Phil Wainman, fue grabado en apenas seis días y ofreció un sonido más crudo 'en vivo'.


title: Sweet

text: El primer sencillo del LP, el heavy-melódico “The Six Teens” (julio de 1974) fue un éxito Top 10 en el Reino Unido, Alemania y Países Bajos. Sin embargo, la publicación del sencillo posterior, “Turn It Up” (noviembre de 1974) solo alcanzó el lugar 41 en las listas del Reino Unido. “Turn It Up”, recibió una mínima radiodifusión en el Reino Unido y fue prohibida por algunas estaciones de radio debido a ciertas líricas polémicas: el contenido de “el sonido horrible de Dios” y “por el amor de Dios, voltea hacia abajo” fueron considerados “no aptos para la escucha de la familia”.


title: Sweet

text: En 1975, RCA lanzó un álbum recopilatorio llamado "The Sweet Singles Album" (en Australia y Nueva Zelanda solamente). Este LP destaca dos grabaciones individuales, incluyendo los éxitos “The Ballroom Blitz”, “Teenage Rampage”, “Block Buster!” y “Hell Raiser”. El disco coincidió con su gira de Australia y Nueva Zelanda y fue un éxito de ventas. Un álbum doble, "Strung Up" fue lanzado en noviembre (salvo en EE. UU.), el cual contiene un disco en vivo (el primero para la banda) grabado en el Reino Unido en diciembre de 1973. El segundo disco fue una compilación de canciones publicadas anteriormente y sencillos lado B (además de una nueva canción por Chinn y Chapman: “I Wanna Be Committed”).


title: Sweet

text: También al final del año Andy Scott lanzó su primer sencillo en solitario titulado “Lady Starlight”. Esto fue acompañado por un videoclip en solitario de Scott tocando la canción (una versión alternativa posterior se sumó a las versiones para Japón y EE. UU. en el disco de 1976 "Give Us A Wink", y la del CD de Andy Scott “30 Years” con otra versión alternativa. Esta canción también apareció en "Desolation Boulevard," pero con un suave remix.


title: Sweet

text: En 1975, Sweet volvió a los estudios para volver a organizar y grabar un pop más orientado al estilo de la canción “Fox On The Run”, que apareció originalmente en 1974 en el LP Desolation Boulevard. El tema fue el primer sencillo de Sweet, totalmente escrito y producido por sus cuatro integrantes; “Fox On The Run” (marzo de 1975), fue lanzado en todo el mundo y se convirtió instantáneamente en su mayor éxito de ventas, alcanzando el número uno en Alemania y Australia, número dos en el Reino Unido y los Países Bajos y el número cinco en los EE. UU. (en la edición en 1976 ).


title: Sweet

text: La siguiente canción fue “Action” (julio de 1975), llegó al Reino Unido a la posición 15 (desde 1975, todos los discos editados por RCA y Polydor publicaron el nombre de la banda simplemente como Sweet).


title: Sweet

text: A partir de ese momento confiaron en su propia composición y la capacidad de producción, Sweet pasó la segunda mitad de 1975 en Musicland en Múnich, Alemania, donde se registró el álbum "Give Us A Wink!" (el cuarto de estudio) con el ingeniero de sonido alemán Reinhold Mack, quien más tarde grabó con Electric Light Orchestra y co-produjo para Queen.


title: Sweet

text: Sin embargo, esto coincidió con un descenso considerable e inevitable en el éxito del grupo.


title: Sweet

text: Enero de 1976 vio el lanzamiento de “The Lies In Your Eyes”. Este sencillo no tuvo mucho éxito en todo el mundo, excepto en algunas partes de Europa y Australia. Como resultado de su falta de éxito, Australia fue el único país donde se publicó el segundo sencillo “4th of July”. "Give Us A Wink!" fue el primer álbum totalmente producido y escrito por ellos mismos y fue lanzado en marzo de 1976.


title: Sweet

text: Durante ese año, Sweet intentó ganar popularidad en los Estados Unidos mediante la promoción de su nuevo material discográfico con un apretado programa de conciertos de más de cincuenta fechas. Durante una aparición en Santa Monica Civic Auditorium en Santa Mónica, California, el 24 de marzo, Sweet tocó “All Right Now” (clásico de Free) con Ritchie Blackmore, como un homenaje para conmemorar la muerte del guitarrista de dicha banda, Paul Kossoff.


title: Sweet

text: El segundo sencillo del LP, “The Lies In Your Eyes” entró en el Top 10 en Alemania, los Países Bajos y Australia, pero solo alcanzó el puesto 35 en las listas británicas.


title: Sweet

text: Entre octubre de 1976 y enero de 1977 Sweet escribió y grabó el nuevo material en el Kingsway Recorders y los estudios Audio Internacional de Londres, para su siguiente álbum. El primer sencillo del álbum aún no publicado fue “Lost Angels”, este sencillo fue solo un éxito en Alemania.


title: Sweet

text: En abril de 1977, "Off The Record" fue puesto a la venta, y se convirtió en el último LP de Sweet bajo la etiqueta RCA. El siguiente sencillo del álbum, “Fever of Love”, representó para la banda la partida en una dirección hacia un estilo algo más euro pop hard rock. En este álbum, Sweet volvió a trabajar de nuevo con el ingeniero de “Give Us A Wink!”, Louis Austin, quien más tarde sería ingeniero de Def Leppard en su álbum debut de 1980, “On Through The Night”.


title: Sweet

text: Los años 1976 y 1977 presentaron a Sweet con dos álbumes más orientados al acto teatral glam metal. Discos como “Give Us A Wink!” y “Off the Record” fueron, sin duda los LP de estudio más pesados de la agrupación. De hecho, en la lista Top 20 de EE. UU. Top 20 Chart entraron con “Action” como el grupo más duro, junto con “Stairway To The Stars”, el cual fue el sencillo final para el sello RCA en agosto de 1977.


title: Sweet

text: Sweet rompió con RCA a finales de 1977. El primer álbum para el nuevo sello Polydor, "Level Headed" (para muchos críticos su obra maestra), presentó a Sweet experimentando mediante la combinación de rock y los sonidos clásicos “a-la-clavesin”, un enfoque similar al de la banda británica Electric Light Orchestra (ELO). En efecto, el tema “Love Is Like Oxygen” se confunde a menudo con una canción de ELO.


title: Sweet

text: En gran parte el álbum fue grabado en Château d'Hérouville cerca de París, Francia. La citada canción (y principal) dura casi 7 minutos en su versión de LP y presenta una brillante interpretación de guitarra acústica de Andy Scott, como nunca se había escuchado. En su versión para radio este intermedio aparece editado.


title: Sweet

text: El resultado del disco ”Level Headed” representó una nueva dirección musical desde su influenciado estilo rock a lo Led Zeppelin, a una mezcla con baladas acompañadas de una orquesta de 30 piezas. La balada, "“Lettres d'amour”, destacó un dueto entre Brian y el cantante emergente Stevie Lange (que se convertiría en el principal vocalista del grupo Night en 1979).


title: Sweet

text: Mientras que la banda había visto a Andy Scott y Steve Priest cantando ocasionalmente en solo algunas pistas de los álbumes previos, en este su intervención vocal es mucho más significativa, en detrimento de la participación líder de Connolly, quien ya presagiaba abandonar a sus compañeros al no involucrarse de lleno como en otros trabajos. De hecho, el escocés solo intervino en la mitad de las canciones del álbum.


title: Sweet

text: Con la adición del período de sesiones y giras, se incorporaron como músicos el teclista y guitarrista Gary Moberley y Nico Ramsden respectivamente, Sweet emprendió una breve gira europea y escandinava seguido de un único concierto en tierras británicas en el Hammersmith Odeon de Londres el 24 de febrero de 1978, el que sería prácticamente su despedida con la exitosa alineación.


title: Sweet

text: En efecto, “Love Is Like Oxygen” (enero de 1978) fue su último Top 10 en el Reino Unido, EE. UU. y Alemania. Scott fue también nominado para un Ivor Novello Award por la co-composición de esta canción. Otro sencillo del álbum, “California Nights” (mayo de 1978), con Steve Priest como el vocalista, alcanzó el puesto 23 en las listas alemanas y fue el último suceso relevante en la carrera de los Sweet.


title: Sweet

text: Entre marzo y mayo de 1978 Sweet tuvo una extensa gira por los Estados Unidos. En esta ocasión, sin embargo, se había reducido al estado de una banda de compañía para un tour de Bob Seger and the Silver Bullet Band.


title: Sweet

text: La gira incluyó una fecha desastrosa en Birmingham, Alabama, en la que estuvieron los ejecutivos de Capitol Records entre el público asistente para ver a Brian Connolly dar una actuación ebrio e incoherente, que concluyó anticipadamente con su colapso en el escenario, dejando el resto del grupo para que tocara sin él. Este suceso marcó negativamente el futuro del grupo.


title: Sweet

text: Sweet se reagrupó en Inglaterra antes de la reanudación del tour programado a finales de mayo de 1978, abandonando el acompañamiento musical a Seger y otras actuaciones para bandas como Foghat y Alice Cooper, hasta que reaparecieron en el Reino Unido a principios de julio de ese año.


title: Sweet

text: El cuarteto comenzó a trabajar en su próximo álbum a mediados de agosto, con sesiones de composición en el Clearwell Castle. Lamentablemente, el alcoholismo de Brian era cada vez más problemático e influyó en las malas relaciones de sus compañeros hacia él.


title: Sweet

text: Aunque todos los miembros de Sweet vivieron el estilo de vida de rock extremo durante los años 70 —con el alcohol, las drogas y las mujeres, entre otras cosas—, los otros no fueron tan gravemente afectados como Connolly. Andy Scott dijo a la revista Mojo en 2008: "“Creo que se hubiera sabido que era un problema [con Brian] ya en la primera gira de EE.UU. En 1975 decíamos: ‘Vamos a intentar tener un día no potable’ [sin licor], pero era difícil”". Esta situación motivó el prematuro y acelerado deterioro en la salud de Connolly, que propició un ataque cardíaco masivo en 1981, cuando solo contaba con 36 años de edad, del cual nunca se repuso por completo.


title: Sweet

text: A finales de octubre de 1978 Sweet llegó al estudio de The Town House, en Shepherds Bush, Londres para escribir y grabar nuevo material para su siguiente álbum.


title: Sweet

text: Una serie de pistas con Connolly fueron registradas, pero se consideraron de calidad insatisfactoria y sus contribuciones fueron borradas del disco posterior "Cut Above The Rest" —nombre por demás sugestivo, puesto que terminaron editándolo como un trío y con la regrabación del material—, el séptimo en la carrera de la agrupación.


title: Sweet

text: Dos últimos temas donde se escuchaba la voz principal de Brian (notablemente con menor energía), “That Girl” y “Play All Night”, se recuperaron de las sesiones aunque nunca se publicaron oficialmente. De hecho, Connolly no aparece en los créditos del álbum, a pesar de que era un miembro de la banda en ese momento. “Play All Night” fue regrabada con Priest en los vocales para el LP y “Log One (That Girl)” fue publicada finalmente en el disco recopilatorio "Platinum Rare" que contiene algunas canciones inéditas de Sweet.


title: Sweet

text: El 23 de febrero de 1979, se anunció la salida oficial y definitiva de Brian Connolly del grupo. Públicamente, él dijo que seguiría una carrera en solitario con un interés en la grabación de country rock.


title: Sweet

text: Sweet continuó como un trío con Tucker, Scott y Priest (este último ahora tanto tocando el bajo como en la voz principal). Scott dijo que Ronnie James Dio, que acababa de partir de Rainbow, fue abordado en enero de 1979 para unirse como nuevo cantante del grupo. Pero Priest lo niega. En cualquier caso, Dio terminó uniéndose a Black Sabbath poco tiempo después.


title: Sweet

text: El teclista Gary Moberley continuó colaborando con el grupo en el escenario y en grabaciones, así como el guitarrista Ray McRiner también se sumó para su gira en 1979. Ambos contribuyeron con las canciones para su próximo álbum, "Waters Edge", que fue lanzado en Europa bajo ese título y como "Sweet VI" en América.


title: Sweet

text: Un álbum final de estudio, llamado "Identity Crisis" (otro título que reflejaba lo que sucedía con la banda) fue grabado entre 1980 y 1981 y con él Sweet llevó a cabo su último show en vivo en la Universidad de Glasgow, Escocia, el 20 de marzo de 1981. Los dos discos reportaron ventas muy flojas, y los críticos los terminaron por enviar al olvido.


title: Sweet

text: Sweet oficialmente desapareció en 1982, en vista de la relativamente poca popularidad que despertaba la agrupación ante una audiencia que ya tenía otras preferencias musicales.


title: Sweet

text: En 1985, Scott y Tucker reformaron Sweet con nuevos músicos, el cantante Paul Mario Day (ex Iron Maiden, ex More, ex Wildfire), el teclista Phil Lanzon (ex Grand Prix, ex Lionheart, ahora con Uriah Heep), y el bajista Malcolm McNulty (que ahora es el cantante de los roqueros glam Slade). Priest fue invitado a unirse a Tucker y a Scott para una gira por Australia de 1986, pero él se negó. El cantante Day terminó casándose con la guía de turismo australiana de la banda y continuó por un corto tiempo con Sweet, acompañándolos en los desplazamientos que iban y venían por Europa hasta que estos resultaron ser demasiado engorrosos para su estilo de vida. Salió a finales de 1988.


title: Sweet

text: Como McNulty se trasladó al lugar del vocalista, Jeff Brown vino a hacerse cargo del bajo a principios de 1989. Lanzon también iba y venía entre Swwet y Uriah Heep durante 1986-1988 hasta que la agenda de Heep creció demasiado para mantenerlo ocupado con ellos. Ian Gibbons (que había tocado con The Kinks y The Records) y luego Malcolm Pearson, llegaron en lugar de Lanzon hasta ocupar dicho puesto Steve Mann (ex Liar, ex Lionheart, ex McAuley Schenker Group), quien arribó en diciembre de 1989 por un extenso período de cinco años y medio.


title: Sweet

text: En 1991, Tucker partió en definitiva debido a su mala salud.


title: Sweet

text: Después de salir de Sweet en 1979, Connolly publicó dos singles en solitario para Polydor en Alemania, que fueron “Take Away The Music” y “Do You Know A Lady”, ambos éxitos menores en 1980. Otro tema se tituló “Hypnotized” (escrita por Joe Lynn Turner), publicado en 1982 bajo la etiqueta Carrere en el Reino Unido y RCA en Alemania.


title: Sweet

text: Connolly viajó a principios de 1980 como Connolly Encore o “la banda de Brian Connolly” antes de tomar el nombre de Sweet Brian Connolly (o New Sweet, como fue conocido brevemente) en 1984.


title: Sweet

text: A pesar de sus serios problemas de salud, Connolly viajó por el Reino Unido y el circuito europeo de forma regular durante las décadas de 1980 y 1990, respaldado por sus bandas Brian Connolly, New Sweet y Sweet, tocando una mezcla de los viejos éxitos de los 70 y otras versiones.


title: Sweet

text: La última presentación de su trabajo en vivo fue el 5 de diciembre de 1996 en Bristol, Inglaterra (solo dos meses antes de su muerte), pero luego canceló la gira por problemas contractuales y en definitiva por enfermedad.


title: Sweet

text: Scott lanzó su segundo sencillo “Gotta See Jane”, en 1983, bajo el nombre de “Ladders”. Fue una versión del hit de R. Dean Taylor con Motown, tema producido por él mismo y por Louis Austin, quien trabajó con Sweet como ingeniero de sonido en tiempos pasados.


title: Sweet

text: El lado B “Krugerrands” fue sacado a continuación como un sencillo (bajo el verdadero nombre de Andy Scott), pero al igual que su predecesor, pasó totalmente inadvertido en listas, a excepción de Sudáfrica, donde llegó al Top 10.


title: Sweet

text: En 1984, Scott publicó dos sencillos más, “Let Her Dance” e “Invisible”. Su único verdadero éxito como solista fue “Lady Starlight” en 1974.


title: Sweet

text: Su álbum “30 Years”, fue lanzado en 1983 bajo el sello Repertoire Records, la cual fue una recopilación de todos sus proyectos en solitario, incluyendo demos.


title: Sweet

text: En 1988, el productor Mike Chapman contactó a los cuatro miembros de Sweet y les ofreció financiar una sesión de grabaciones con MCA Records en su estudio en Los Ángeles, California, por primera vez en nueve años. Sin embargo, la reunión fue breve y desagradable; se grabaron algunas versiones de estudio de “Action” y "The Ballroom Blitz", pero la voz de Connolly fue considerada insatisfactoria por los tres miembros restantes y su productor, sumado al mal estado físico del cantante. por lo que decidieron no seguir adelante.


title: Sweet

text: En 1990, los cuatro integrantes originales se volvieron a unir para la promoción de un documental de música en vídeo, titulado "Sweet Ballroom Blitz". Este material, editado en el Reino Unido, contenía sus actuaciones de televisión en el país dursnte la década de 1970, e incluyó entrevistas recientes. Fue lanzado por Tower Records, Londres y fue la última vez que se les vio juntos.


title: Sweet

text: Brian Francis [McManus] Connolly murió de insuficiencia hepática y ataques cardíacos repetidos, atribuido a su alcoholismo crónico, el 9 de febrero de 1997, a sus 51 años. En 1981 ya había sufrido un ataque cardíaco masivo mientras estaba en un hospital de la capital británica al que sobrevivió, pero su salud se vio afectada de manera permanente con una parálisis en su lado izquierdo, que más tarde se convertiría en una condición del sistema nervioso. La mayoría cree que el episodio fue provocado por una ingesta muy alta de alcohol por Brian, junto con el uso de medicamentos diuréticos recetados para bajar de peso. En ese momento era un bebedor habitual de whisky y brandy.


title: Sweet

text: Al respecto él mismo presumió en ocasiones sobre su delicada condición clínica en algunas entrevistas: "“He tenido más ataques cardíacos que cualquier otro hombre que todavía viva”."


title: Sweet

text: Fue incinerado tras una ceremonia en la iglesia católica del Santísimo Nombre en el Old Mill Lane, Denham, Buckinghamshire y sus cenizas fueron esparcidas sobre el agua por sus hijas adultas Nicola y Michelle. También dejó una exesposa, Marilyn, y un niño de dos años, llamado Brian James (B.J.) por su novia, Jean.


title: Sweet

text: Michael Thomas (Mick) Tucker falleció el 14 de febrero de 2002 en Welwyn Garden City, Hertfordshire, de leucemia (enfermedad que lo alejó de la música), a sus 54 años, y su funeral se llevó a cabo el 25 de febrero de 2002. Combatió contra la mortal enfermedad por cinco años sin éxito y está enterrado en una tumba (sin nombre) en el cementerio Chorleywood House. Se caracteriza por un ángel dormido. Un banco de madera con una placa de bronce financiado por los fanes como una dedicación a Mick también está situado en las cercanías de la tumba. Dejó una viuda, Jan, y una hija Ayston de su primer matrimonio con Pauline († 1979).


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text: Según Steve Priest: "“Él fue el baterista más infravalorado que nunca salió de Inglaterra. Fue el centro neurálgico de la banda. Era técnicamente maravilloso. Su tiempo fue impecable, pero había un montón de alma buena y él realmente sentía lo que estaba tocando”".


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text: El 4 de junio de 2020, Steve Priest falleció a los 72 años por causas no reveladas, desde entonces, Andy Scott es el único miembro de la formación clásica.


title: Sweet

text: Después de la separación de Tucker con la banda de Scott en 1991, dos baterías, Holger Andy & Bobby Andersen, subieron a bordo. Alemán Bodo Schopf (ex McAuley Schenker Group) Y luego se incorporó al trono hasta 1993 cuando Bruce Bisland (ex Weapons, ex Wildfire, ex Praying Mantis) llegó para quedarse. Después de la salida de Tucker, Scott cambió el nombre de la banda a 'Sweet Andy Scott's'. Después de la muerte de Mick Tucker en 2002, Scott truncó el nombre de la banda a simplemente “The Sweet”, una vez más.


title: Sweet

text: Mal McNulty partió en 1994, aunque volvería brevemente ese año para relleno de Jeff Brown en el bajo (como lo sería en 1995 de nuevo como cantante en algunas fechas, mientras que Rocky Newton tocó en el bajo). El teclista fundador de la banda Gary Moberley y Ian Gibbons también hicieron de relleno en las giras con el grupo de ese año, al igual que Chris Goulstone. Chad Brown (ex–Lionheart, ninguna relación con Jeff Brown) fue el nuevo vocalista.


title: Sweet

text: En 1996 Mann se marchó y Gibbons volvió por un breve tiempo antes de que Steve Grant (ex The Animals) se convirtiera en el teclista permanente. Al salir de Chad Brown en 1998, Jeff Brown asumió la voz principal, así como con sus funciones en el bajo la banda fue una vez más un cuarteto. Después de esto, Sweet estaba nuevamente estable para los próximos cinco años.


title: Sweet

text: A mediados de la década de 2000 traería de nuevo cambios internos. Tony O'Hora (ex -Onslaught, Power Junkies, Praying Mantis), sustituyó a Jeff Brown como vocalista luego de que este los abandonara para unirse a BC Sweet (los restos de la alineación de Brian Connolly, que continuó como una banda tributo después de la muerte del escocés), junto con el teclista Gary Moberley. Ian Gibbons regresó por una temporada como tercer relleno de teclista en junio de 2005 para un concierto en las Islas Feroe (Dinamarca).


title: Sweet

text: Pero entonces O'Hora decidió separarse a finales de 2005. Los cantantes, Mark Thompson Smith (ex–Praying Mantis) en noviembre de 2005 y Tony Mills (ex Shy, ex Siam, ahora con TNT). A principios de 2006 vino y se fue. Grant incluso saltó de teclados para ser la voz solista, e incluso el bajo cuando fue necesario, en las fechas en que el grupo no tenía cantante (Phil Lanzon, a continuación, Steve Mann, volvió temporalmente en las teclas cuando Grant era el vocalista). Jo Burt (ex–Black Sabbath) fue el bajista temporal en octubre / noviembre de 2005.


title: Sweet

text: El grupo finalmente consiguió un nuevo cantante permanente cuando Peter Lincoln (ex Sailor) llegó en julio de 2006. La formación se compone actualmente de Andy Scott, Bruce Bisland, Steve Grant, y Peter Lincoln.


title: Sweet

text: Scott ha produjo recientemente un nuevo álbum de Suzi Quatro, "Back To The Drive", publicado en febrero de 2006. Marzo 2006 vio el lanzamiento del álbum de su banda en EE. UU. llamado Sweetlife (desde 2002). En octubre de 2006, Scott protagonizó una representación para ayudar a salvar a su equipo de fútbol de la ciudad natal (Wrexham, Gales), que atraviesa por graves dificultades financieras.


title: Sweet

text: Del 26 de abril al 13 de mayo de 2007 Andy tocó en Alemania, Bélgica, Austria e Italia, y en esta gira tocó canciones de Sweet Fanny Adams, incluidos algunos de sus otros éxitos. El 24 y 25 de mayo de 2007, la banda tocó en Porto Alegre y Curitiba, Brasil, su primera y única presentación en América del Sur. La gira se llamó “Sweet Fanny Adams Tour”. La banda estuvo de gira de nuevo en marzo de 2008 bajo la bandera “Sweet Fanny Adams Revisited Tour”.


title: Sweet

text: En mayo y junio de 2008, Sweet Andy eran parte del tour “Glitz Blitz & 70s Hitz” del Reino Unido, junto con The Rubettes y Showaddywaddy.


title: Sweet

text: El 19 de junio de 2009, los aficionados de todo el mundo celebraron el cumpleaños 60 de Andy en The Robin 2, Bilston, Reino Unido. Sweet Andy tocó por dos horas un concierto de rock con las canciones de Sweet Fanny Adams, Live For Today, Dream On y un par de covers, Parklife llamado Sweetlife esa noche y Sex On Fire. Al mismo tiempo, el sitio web personal de Andy fue lanzado como una base de datos de información sobre su trabajo como músico, productor y vocalista.


title: Sweet

text: Steve Priest se trasladó a vivir a los EE. UU. en 1979. A finales de 1980 en Nueva York, formó una banda llamada “The Allies”, con el guitarrista Marco Delmar y el batería Steve Misal. Su canción “Talk to Me” fue utilizada en la película de 1989 "Fast Food."


title: Sweet

text: Finalmente, Steve emigró a Los Ángeles en 1986. Después de lanzar su autobiografía, “Are You Ready, Steve?” (una alusión a la línea inicial de The Ballroom Blitz) en 1994, pasó algún tiempo haciendo el trabajo de producción. En 2006, publicó “Priest's Precious Poems”, un CD compuesto de material de diversos proyectos en los que había participado, no solo con The Allies, sino también con el músico David Arkenstone y con su cuenta en solitario.


title: Sweet

text: En enero de 2008, Steve Priest montó su propia versión de The Sweet, en Los Ángeles, California. Se sumó su compañero británico Stuart Smith, un viejo amigo y un antiguo componente de las bandas de Sidewinder y Heaven & Earth, en la guitarra. El nativo de la ciudad, Richie Onori, y compañero de Smith en Heaven & Earth, fue traído para la batería. El lugar del teclado fue propiedad del ex Crow y de World Classic Rockers, Stevie Stewart. El líder y vocalista Joe Retta fue traído para completar la alineación.


title: Sweet

text: Después de una primera comparecencia en la estación radial de rock de Los Ángeles, 95.5 KLOS, en el popular programa radiofónico Mark & Brian, comenzó la gira “Are you ready Steve?” en el Whisky a Go Go en Hollywood, el 12 de junio de 2008. La banda pasó los próximos meses tocando en festivales y conciertos en todo EE. UU. y Canadá, incluyendo, entre otros escenarios: Moondance Jam en Walker, MN; encabezando el Rock 'n' Resort Festival de N. Lawrence, OH, Londres, Ontario's Rock The Park en Canadá, otro concierto encabezando en el Festival de las Luces de Peterborough, The Common Ground Festival en Lansing, Míchigan, y finalmente, un concierto a beneficio de las víctimas de los incendios forestales en California en el Qualcomm Stadium en San Diego, CA.


title: Sweet

text: En enero de 2009, The Sweet no solo se presentó en el Industry's Pollstar Awards, sino que también tuvo una breve actuación en el teatro Nokia, donde se celebró el evento, siendo la primera vez en la historia de la ceremonia que una banda se ha presentado a la feria. Además de los conciertos locales en el House of Blues de Sunset Strip y Universal Citywalk.


title: Sweet

text: El 2009 vio el retorno de la banda a Canadá para giras agotadas, espectáculos en el Teatro Mae Wilson y Casino Regina, así como el Nakusp Music Festival y el Rockin 'The Fields en Minnedosa, Manitoba. Festivales de EE. UU. han incluido la mitad de Minnesota Jam, Rockin 'Ríos de Montana (con Pat Travers y Peter Frampton), y dos fines de espectáculos de verano en la playa de Santa Cruz Boardwalk.


title: Sweet

text: El nuevo grupo grabó una versión del clásico de los Beatles “Ticket to Ride”, que fue incluido en la publicación de Cleopatra Records "Abbey Road," un CD tributo a los Fab Four, que se publicó el 24 de marzo de 2009. La banda continúa tocando, y en marzo de 2011 inició su gira por Sudamérica acompañando a Journey.


title: Sweet

text: Una vista previa del nuevo CD de la banda, “Live in America”, que fue grabado en vivo en el Casino Morongo en Cabazon, California el 30 de agosto de 2008, se presentó en el programa “Front Row” de KLOS el 12 de abril de 2009. El CD, que fue vendido en la shows y a través de la tienda en línea de la banda, fue lanzado en todo el mundo en un acuerdo exclusivo con Amazon.com el 21 de julio de 2009. La publicación ha cosechado críticas favorables de The Rock n Roll Report, Classic Rock Revisited y Hard Rock Haven, entre otros.


title: Sweet

text: La discográfica Anagram Records resucitó algunos de los éxitos de la banda en el mix «It's.. It's... The Sweet Mix» (como lado B fue «Fox On The Run») en diciembre de 1984. El sencillo llegó a un discreto sitio 45 en el Reino Unido y fue la última publicación de Sweet en sencillo disponible a la fecha.


title: Sweet

text: «The Ballroom Blitz» se incluyó en la banda sonora del taquillero film "Wayne's World" en 1992 (cover por Tia Carrere), haciendo resurgir la popularidad de la banda.


title: Sweet

text: El sello alemán Repertoire Records publicó en agosto de 1999 un recopilatorio de grabaciones de Sweet hasta entonces inéditas, a la que llamó "The Sweet: Platinum Rare". Entre los temas más interesantes están dos canciones que fueron eliminadas de las sesiones originales de 1978 para "Cut Above The Rest", en las que se escucha la voz de Brian Connolly.


title: Sweet

text: El 28 de abril de 2009, se lanzaron dos nuevos discos recopilatorios de su carrera, que abarcan grandes éxitos en un álbum llamado "Action: The Anthology Sweet". Fue lanzado por Shout Factory y recibió unas codiciadas cuatro estrellas (de 5) en el ranking de la revista "Rolling Stone".


title: Sweet

text: En 2009 la biografía de Brian Connolly, titulada "The Man Who Sang Blockbuster" y escrita por el autor Brian Manly, fue publicada y está disponible.


title: Sweet

text: Sweet (y otros críticos) frecuentemente han nombrado a diferentes bandas como influencia: The Beatles, The Who, The Move, The Hollies, Deep Purple, Jeff Beck, The Kinks, Cream, The Beach Boys, Three Dog Night, The Monkees, The Archies, Sandy Nelson, Pink Floyd y Led Zeppelin.


title: Sweet

text: Asiduamente, críticos han comparado a Sweet con otros artistas, populares, tales como: Starz, Slade, Suzi Quatro, Queen, Cheap Trick, The Babys, Ratt, Dokken, Mötley Crüe, Def Leppard, Boston, Alice Cooper, Five Man Electrical Band, Rick Derringer, Deep Purple, Electric Light Orchestra, Poison, Cinderella con Tom Keifer, Gary Glitter y Mud.


title: Neskaupstaður

text: Neskaupstadur () es un pueblo ubicado en la región de Austurland, en la costa este de Islandia. Se despobló severamente en la década de 1990, pero actualmente experimenta un cambio de dirección, debido a la construcción de un horno de fundición de aluminio y una nueva central hidroeléctrica al este de Islandia.


title: Neskaupstaður

text: Neskaupstaður se unió a Eskifjörður y Reyðarfjörður en 1998 para formar una nueva municipalidad llamada Fjarðabyggð.


title: Kniaz

text: Kniaz, Knez o knyaz es una palabra de las lenguas eslavas que se refiere a un título noble. Generalmente se traduce al castellano como príncipe o duque, aunque esta traducción no es exacta.


title: Kniaz

text: La etimología está directamente relacionada con palabras como la inglesa "king" ('rey'), la alemana "König" y la escandinava "konung". Se debe tener en cuenta que la traducción al español como 'príncipe' o 'duque' no es fiel, y esto puede provocar inexactitud tanto en el mismo título nobiliario, como en las palabras que se derivan de él. Por ello, lo que entendemos por príncipe en la Rusia medieval, puede hacer alusión a un rey, y el territorio que este protege o dirige, en lugar de principado podría referirse a un reino. Verbigracia, Kня́жество Московское (Kniázhestvo Moskóvskoye) se interpreta como el Principado de Moscú, empero, podría tratarse del Reino de Moscú. Pese a esto, en las traducciones han prevalecido los términos de "príncipe" (en ocasiones "duque") y "principado".


title: Kniaz

text: Knez o Кнез es ahora un apellido común en Croacia, Serbia, Montenegro y Eslovenia.


title: Kniaz

text: El significado del término cambió a lo largo de la historia. Inicialmente, el término se usó para denotar al jefe de una tribu eslava. Más tarde, con el desarrollo del estado feudal, se convirtió en el título de gobernante de un estado, y entre los eslavos orientales (ruso: княжество ("kniazhestvo"), ucraniano: "князівство" ("knyazivstvo") tradicionalmente traducido como ducado o principado), por ejemplo, de Kievan Rus. En las fuentes latinas medievales, el título se traducía como rex o dux. En Bulgaria, Boris I de Bulgaria cambió su título a "knyaz" después de su conversión al cristianismo, pero su hijo Simeon tomó el título superior de zar en 913. En el Kievan Rus, a medida que crecía el grado de centralización, el gobernante adquirió el título "Velikii Knyaz" (Великий Князь) (traducido como Gran Príncipe o Gran Duque, ver Grandes Duques de Rusia). Gobernó un Velyke Knyazivstvo (Велике Князiвcтво) (Gran Ducado), mientras que un gobernante de su constituyente vasallo (udel, udelnoe knyazivstvo o volost) se llamaba udelny knyaz o simplementeknyaz.


title: Kniaz

text: Cuando el Kievan Rus se fragmentó en el siglo XIII, el título Kniaz continuó usándose en los estados eslavos orientales, incluidos Kiev, Chernihiv, Novgorod, Pereiaslav, Vladimir-Suzdal, Muscovy, Tver, Halych-Volynia y en el Gran Ducado de Lituania.


title: Soulhead

text: Soulhead es una dúo de R&B y al Hip-Hop graduado de la Prefectura de Hokkaido en Japón. Consiste en dos hermanas, la mayor llamada YOSHIKA, y la menor llamada TSUGUMI.


title: Soulhead

text: Soulhead debutó en la industria en agosto del año 2002 con el lanzamiento de su primer sencillo ""Step to the New World"", tomando cargos ellas mismas en la creación de letras, así como también composición de canciones. En marzo del 2003 lanzaron su primer álbum ""Oh My Sister"", el cual entró dentro de los tres álbumes más vendidos de todo Japón, vendiendo más de 200 mil copias. El dúo pertenece al sello Sony Music Associated Records, el cual les ha dado la oportunidad de probar suerte con su música fuera de su país natal, como en Australia y Nueva Zelanda, ya que pueden pasar perfectamente desapercibidas de inglés, ya que constantemente cantan en el idioma americano, fuera del japonés.


title: Soulhead

text: Con el tiempo han ido adquiriendo reputación dentro del ambiente de música urbano japonés, y ya han trabajado con varios artistas del ambiente como Toshinobu Kubota, Sowelu, Crystal Kay, Ken Hirai y Kumi Kōda.


title: Soulhead

text: Están influenciadas por artistas como Public Enemy, Toshinobu Kubota, TLC, Snoop Dogg, The Beatles, Janis Joplin, Takuro Yoshida, Ice T ...


title: Soulhead

text: Después de 4 años de silencio en el año 2010 preparan su nuevo sencillo bajo su nueva casa discográfica Avex Group.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: La Comunidad Francesa de Bélgica (en francés: "Communauté française de Belgique") es una de las tres comunidades lingüísticas de Bélgica. Su sede se encuentra en Bruselas y opera dentro de las regiones belgas de Bruselas-Capital y Región Valona. Desde 2011, la Comunidad francesa utiliza el nombre de Federación Valonia-Bruselas (en francés: Fédération Wallonie-Bruxelles), que es controvertido porque su nombre en la constitución belga no ha cambiado y porque se considera una declaración política. El nombre "Comunidad Francesa" se refiere a los belgas francófonos, y no a los franceses que residen en Bélgica. Como tal, la Comunidad Francesa de Bélgica se presenta a veces en inglés como "the French-speaking Community of Belgium" para mayor claridad, por analogía con la Comunidad Germanófona de Bélgica.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: La Comunidad no designa a un territorio, sino a la comunidad de personas que se comunican en lengua francesa y que viven en las áreas donde la Comunidad tiene competencias. La Comunidad, o Federación Valonia-Bruselas dispone de instituciones propias: parlamento y gobierno, y ejerce sus competencias en los ámbitos de educación, cultura, política lingüística, medios de comunicación, investigación, salud, juventud y deportes.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: La Comunidad Francesa agrupa a 4,2 millones de ciudadanos francófonos, de los cuales 3,3 millones (78,6 %) viven en la Región Valona y 0,9 millones (21,4 %) en la Región de Bruselas-Capital. Los valones residentes en el área de habla alemana de los Cantones del Este, los flamencos de Bruselas, y los francófonos residentes en la periferia flamenca de Bruselas no forman parte de la Comunidad Francesa.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: El ámbito de actuación de la Comunidad Francesa está restringido a la Región Valona (exceptuando el área germanófona de los Cantones del Este), y a la región bilingüe de Bruselas-Capital, donde comparte competencias con la Comunidad Flamenca.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: La Comunidad Francesa dispone de instituciones propias, y tiene competencias plenas en las áreas de educación, cultura, política lingüística, medios de comunicación, investigación, salud, juventud y deportes.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: La ciudad de Bruselas es la sede del Parlamento y del Gobierno de la Comunidad Francesa.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: El Parlamento se compone de 94 miembros (los 75 miembros del Parlamento valón y 19 miembros elegidos entre los cargos electos francófonos del Parlamento de la región de Bruselas capital).


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: El Parlamento elige al Gobierno. Uno de sus miembros pertenece al menos a la región de Bruselas capital.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: Desde el 20 de marzo de 2008, el Gobierno de la Comunidad Francesa está presidido por Rudy Demotte, miembro del Partido Socialista (PS) y ministro-presidente del gobierno valón.La Comunidad Francesa no tiene la unanimidad en la Región Valona. Algunos políticos valones desearían que las competencias de la Comunidad estuvieran transferidas a la Región, pero es difícil saber qué apoyo tendría este tipo de proyecto.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: Por otra parte, el debate se refiere también al hecho de que la Comunidad constituiría un cimiento cultural entre los francófonos de Bélgica. Según la tesis de los “comunitaristas”, una distribución de las competencias culturales, educativas y sociales entre las Regiones valona y bruselense correría el riesgo de entorpecer esta cohesión. En cambio, los “regionalistas” consideran que la solidaridad entre valones y bruselenses francófonos no sería rota por la regionalización de las competencias, y dan como ejemplo Alemania donde estas competencias incumben a los Estados Federados, sin que la solidaridad alemana esté debilitada.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: La "Comunidad Francesa de Bélgica" a veces se llama  Comunidad Valonia-Bruselas para evitar la confusión con las personas de nacionalidad francesa que residen en Bélgica. Y básicamente para hacer honor al más importante componente, el valón (80% de la población). Sin embargo, esta terminología no es oficial y no figura en ninguna parte en la constitución belga, ni en ningún otro texto. No es aceptada por los partidos flamencos, quienes consideran que este nombre crea una confusión sugiriendo que engloba tanto a todos los valones como a todos los bruselenses, ignorando así la existencia de los flamencos de Bruselas. Para aclarar esta doble ambigüedad, el sitio Web de la Comunidad y de las instancias como el Parlamento utilizan más bien el término Comunidad Francesa Valonia-Bruselas (en abreviatura CFWB) para comunicarse con los ciudadanos.


title: Comunidad Francesa de Bélgica

text: Uno de los símbolos de la Comunidad Francesa es la bandera de Valonia que fue elegida oficialmente por el Consejo Cultural de la Comunidad Cultural Francesa el 20 de julio de 1975, pero ya consagrada como tal en el congreso valón de 1920. El decreto del 3 de julio de 1991 precisa en su artículo 4 que la “bandera de la Comunidad Francesa es amarilla con un gallo rojo de pelea”, diseñado por Pierre Paulus. Se enarbola el 27 de septiembre. Desde el 15 de julio de 1998, la bandera valona es también y oficialmente la de Región valona, la que era oficiosamente desde hace 65 años.Oficiales


title: Monasterio de Kikkos

text: El monasterio del Real Santo y Stavropégico de la Panagía de Kikkos (), más conocido como monasterio de Kikkos o monasterio del Arcángel Miguel, es el monasterio mayor de toda la isla de Chipre. Está consagrado al arcángel Miguel.