title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Con estas instalaciones se inauguró el museo en mayo de 1995. Alberga gran parte de los contenidos en sus salas de exposiciones permanentes: Biosfera, Eureka, Percepción y Explora. El Planetario también se encuentra en este edificio, que está diseñado por los arquitectos Francisco Pastor y Francisco Maeso.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Dedicada a la Física y la Mecánica. En ella se puede experimentar con fenómenos físicos y con la resolución de problemas mediante interactivos. El giroscopio, la palanca, los péndulos, el efecto Venturi o los engranajes son algunas de las experiencias a través de las cuales reflexionar sobre conceptos como fuerza, trabajo, energía, aceleración, inercia, etc. La electricidad y el magnetismo, el calor y la temperatura son otros de los aspectos que se explican a través de la experimentación y la interactividad.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: La sala está vinculada al mundo de los sentidos. La luz y el sonido y la relación de estos fenómenos con la forma que tienen los seres humanos de percibirla protagonizan los módulos. En ellos se muestran fenómenos como la naturaleza de la luz, las características físicas de lentes y espejos, la reflexión y refracción, o cómo percibimos los colores, las formas o el movimiento. Los visitantes pueden jugar con lentes y espejos, ver fibra óptica o experimentar distintas ilusiones ópticas.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Se estructura sobre la base de un hilo argumental básico: la vida en la Tierra. La Biosfera se contempla como un gran ecosistema lleno de pequeños sistemas interrelacionados. La Tierra actual es fruto de una larga evolución. Es dinámica y está en constante cambio. En ella todo interacciona a través de relaciones muy sutiles. Elefantes, virus, secuoyas, pulgas y líquenes comparten un mismo escenario. En esta sala hay experiencias para ver cómo se formaron los continentes, cómo es el interior de un volcán, de qué forma se origina un tornado.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Espacio diseñado para edades comprendidas entre 3 y 7 años. Ofrece experiencias, sensaciones y juegos que animan a la curiosidad de los más pequeños y les ayudan a conocerse y conocer mejor el mundo que les rodea. Investigar, observar y explorar por sí mismos las propiedades de los objetos, las posibilidades de su cuerpo y las cualidades de los materiales son algunas de las acciones que les permiten introducirse en el mundo de la ciencia y la técnica.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Dispone de 1000 metros cuadrados para las exposiciones temporales del museo.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Con capacidad para 80 personas, esta instalación cuenta con una cúpula de 10 m y 120 proyectores, que permiten recrear un cielo nocturno con más de 7000 estrellas.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: En el exterior del museo existen 27.000 m² destinados a zonas verdes que albergan los recorridos botánicos, la carpa de la Gimnasia Mental, el jardín de Astronomía, la plaza Marie Curie o las esculturas dinámicas.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Es uno de los emblemas arquitectónicos del Parque de las Ciencias. Con una altura de 50 metros, su terraza mirador orientada al Mulhacén, es un enclave inmejorable para contemplar Granada y diversas experiencias relacionadas con la sismografía.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Esta instalación, gracias a sus condiciones de temperatura y humedad que reproduce las condiciones climáticas y vegetales del Trópico, permite reproducir el ciclo vital completo de las mariposas de esta zona del planeta. Alberga más de veinte especies de mariposas de estas regiones, con unos 300 ejemplares, y más de 70 especies de plantas de origen tropical y subtropical, en unas condiciones de humedad del 70% y una temperatura entre 21° y 24°.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: En este espacio el visitante tiene acceso a un telescopio profesional Stevenson, cedido por el Instituto de Astrofísica de Andalucía. Aquí se desarrollan actividades como el programa "Noches de Astronomía" donde se realiza en directo una observación del cielo y los astros.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Espacio expositivo permanente ubicado en los jardines del museo que ofrece un recorrido por la vida y el trabajo científico de Charles Darwin. Libros, maquetas, gráficos, módulos interactivos, recreaciones, colecciones naturalísticas y bases de datos son algunos de los elementos que conforman este espacio transparente y abierto al conocimiento de uno de los científicos más relevantes de la historia de la ciencia.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Actividad diaria en el museo, donde se puede observar el vuelo de un águila, ver cómo caza un halcón, cómo se alimenta un buitre o cómo es el vuelo de una lechuza. Está estructurado en dos partes: una expositiva, en la que se pueden ver aves y conocer sus características biológicas y ecológicas; y otra destinada al taller de vuelo, en la que observa en vivo cómo planean, cazan o se alimentan estas aves. El taller también hace hincapié en la importancia de las rapaces en el equilibrio ecológico de los ecosistemas y en la necesidad de su conservación.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Muestra de un conjunto de instrumentos de observación usados a lo largo de la historia y de modelos diseñados para seguir los movimientos relativos al Sol, la Tierra, la Luna y las estrellas. Entre los instrumentos se encuentran un Plincton de Tolomeo, gnomon, meridiana, relojes de Sol, esfera celeste, recorridos del Sol, luces y sombras sobre la Tierra, maquetas de observatorios astronómicos, modelo de eclipse, reloj de Sol interactivo.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: El BioDomo es una instalación del museo dedicada a la educación, la conservación y la investigación de la biodiversidad del planeta Tierra. Fue inaugurado en julio de 2016 y recrea diferentes hábitats de la franja tropical del planeta, albergando en torno a 250 especies entre animales y plantas, principalmente de las zonas de Amazonia, Madagascar y de distintos espacios del área del Indo-Pacífico, como el río Mekong o el Sulawesi.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: El pabellón alberga tres recorridos: uno subacuático, con diferentes acuarios que muestran la diversidad de especies tanto en ecosistemas marinos como fluviales; otro terrestre, donde los visitantes encuentran distintas especies de mamíferos como lémures de cola anillada o reptiles como el aligátor de China, y recreaciones de hábitats como el manglar o los arrozales. En el recorrido aéreo se encuentran aves como el tucán de pecho blanco entre especies como el perezoso de dos dedos o anfibios como las ranas puntas de flecha.


title: Parque de las Ciencias (Granada)

text: Los objetivos de este espacio son la educación sobre la importancia de la biodiversidad y el mantenimiento de estos ecosistemas para la sostenibilidad del planeta, junto al apoyo a proyectos de conservación, tanto dentro del BioDomo como en los propios lugares de origen. Además sus instalaciones contribuyen a desarrollar proyectos de investigación que se llevan a cabo en laboratorios transparentes de cara a los visitantes.


title: Melchor Almagro San Martín

text: Melchor Almagro San Martín (Granada, 12 de abril de 1882-Madrid, 12 de abril de 1947) fue un escritor, diplomático y político español, primo del también escritor Melchor Fernández Almagro.


title: Melchor Almagro San Martín

text: Nacido en la ciudad de Granada (donde una calle céntrica lleva el nombre de su padre), era hijo de Pilar San Martín y Melchor Almagro Díaz (1850-1893), prestigioso abogado y político republicano vinculado a Emilio Castelar. Inició la carrera de Derecho en la Universidad de Granada, en cuyo periódico "El Defensor de Granada" trabajó; allí fue el miembro más joven de la llamada Cofradía del Avellano, una tertulia en la que estaba Ángel Ganivet, pero marchó a Madrid para continuar sus estudios universitarios. Allí trabaría amistad con Ortega y Gasset al tiempo que viajaba a Francia y Heidelberg (Alemania) para completar sus estudios. Ingresó en la carrera diplomática, en que un primer destino le lleva a París. Antes de eso se ha lanzado a la política activa, consiguiendo representación en el Congreso en varias ocasiones, en las que siempre tuvo destacada actuación. Senador también en algún momento. En 1909 decide abandonar la política activa, dedicándose casi por entero a la diplomacia. París, Viena, Bucarest o Bogotá son algunos de sus destinos de entonces. En Viena abordó sexualmente a un soldado y éste lo denunció por espionaje, lo que provocó un conflicto diplomático que terminaría costándole la carrera y valiéndole la marginación entre sus compañeros. En 1919 abandonó su trabajo víctima de la caza de brujas a la que fue sometido por su homosexualidad. En 1931 pidió el reingreso en la diplomacia, que no se hizo efectivo. Prosiguió sin embargo su carrera política: en 1936 fue elegido diputado a Cortes por un partido de derechas en Granada, aunque la orden de repetir las elecciones en la ciudad le hizo abandonar posteriormente. Durante parte de la Guerra Civil española, se encuentra en el exilio en Buenos Aires. Murió de diabetes en Madrid en 1947, abandonado y pobre.


title: Melchor Almagro San Martín

text: Su primera obra, "Sombras de vida", prologada por Valle-Inclán, aparecida en Madrid en 1903, ha sido definida por Pere Gimferrer como "libro entre los más bellos y personales de la prosa modernista hispana". También Luis Antonio de Villena ha escrito sobre el modernismo brillante que este libro parecía augurar. Además de "Sombras de vida" compuso "Biografía del 1900", un libro de relatos magistrales del decadentismo, "La guerra civil española", un brillante análisis sobre la contienda, "La pequeña historia", sobre las anécdotas que hay tras los grandes hechos, y "Teatro del mundo: recuerdos de mi vida", unas memorias que no llegó a concluir.


title: Melchor Almagro San Martín

text: Tras volver a Madrid en los años cuarenta, destaca su faceta de periodista y escritor. Colabora con prestigiosos periódicos como "ABC", "La Esfera" o "El Imparcial" a la vez que dedica una serie de libros a la historia reciente del país, desde el año 1900, enfocada en los reinados de los Borbones.


title: Melchor Almagro San Martín

text: Su estilo destaca por su brillante expresividad y por las dotes de observación del autor, que retrata cumplidamente la sociedad española del momento. Hombre de su época, en su trabajo como escritor (más cultivado en las postrimerías de su vida) dejaría constancia de su forma de ser bohemia, frecuentando las tertulias, salones y círculos sociales de la capital de España. Su tumba en Madrid hoy no tiene lápida, mientras que la de su padre es un mausoleo en el cementerio de Granada. Aparece como personaje en la novela de Luis Antonio de Villena "Majestad caída" (Alianza, Madrid, 2012).


title: Río Piloña

text: El río Piloña, también llamado "río grande", es un corto río del norte de España que discurre por la zona centrooriental del Principado de Asturias, el principal afluente del río Sella.


title: Río Piloña

text: Nace en la parroquia naveta de Ceceda, de la confluencia de los ríos Pra y Viao a 201 metros sobre el nivel del mar y atraviesa los concejos de Nava, Piloña y Parres, donde finalmente desemboca en el río Sella en Arriondas.


title: Río Piloña

text: Afluentes del Piloña son: el río Punegru, el río Mon, el río de la Cueva, el Espinaréu, el Valle, el río Borines, el río Tendi, el río Color, el arroyo de Beleño que desemboca en la localidad de Arobes y el río Mampodre que desemboca en la localidad de Ozanes, o el Sardea que desemboca entre Sorribas y Soto de Dueñas, y que proviene de la Sierra del Sueve.


title: Río Piloña

text: Todos los años en abril se celebra en sus aguas el "Descenso de Piraguas del Río Piloña", teniendo lugar la salida en la localidad de L'Infiestu.


title: Pablo Rudomín

text: Pablo Rudomín Zevnovaty (Ciudad de México, 15 de junio de 1934) es un biólogo, fisiólogo, neurocientífico y académico mexicano.


title: Pablo Rudomín

text: Nacido en Ciudad de México, de padres de origen ruso, estudia biología en la Escuela Nacional de Ciencias Biológicas del Instituto Politécnico Nacional (IPN) en el consigue el grado de maestro en ciencias con la especialidad de Fisiología. En su carrera como investigador ha centrado sus estudios en la fisiología de la médula espinal.


title: Pablo Rudomín

text: Desde 1961, ha desempeñado actividad académica en el Centro de Investigación y de Estudios Avanzados (CINVESTAV) del IPN y desde 1984 es director del programa de neurociencias de este mismo centro. Así mismo, ha sido presidente de la Academia Mexicana de Ciencias entre 1981 y 1983 e ingresó en El Colegio Nacional en 1993.


title: Pablo Rudomín

text: Rudomin es uno de los neurofisiologos más reconocidos por la comunidad científica internacional y como tal ha sido investigador visitante en el Instituto Rockefeller de Nueva York, EUA, el Instituto de Patología Médica de Siena, Italia, el Laboratorio de Biología Marina de Woods Hole, Massachusetts, EUA, en el laboratorio de neurofisiología de los Institutos Nacionales de Salud de Bethesda, Maryland, EUA, en la Universidad de Goteborg, Suecia y en la Escuela de Medicina John Curtin de Canberra, Australia.


title: Pablo Rudomín

text: Dentro del campo político-científico ha ocupado los cargos de Presidente honorario de la AIC, vicepresidente de la Sociedad Mexicana de Ciencias Fisiológicas y Coordinador General del Consejo Consultivo de Ciencias de la Presidencia de la República desde 1995 hasta el 2000 y asesor del Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (Conacyt).


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: La Presea Lázaro Cárdenas es el máximo reconocimiento existente en la comunidad del Instituto Politécnico Nacional de México. Se premia a la excelencia en el estudio, el trabajo docente, el trabajo administrativo y la investigación científica.


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: En 1976, la Sociedad de Ex-Alumnos de Ingeniería Civil la instituyó a iniciativa de los ingenieros Guillermo Chávez, Rafael Ibarra Manzur y Samuel Rodríguez Jiménez.


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: En 1976 la Sociedad de Exalumnos de Ingeniería Civil de la Escuela Superior de Ingeniería y Arquitectura realizó una premiación a los egresados que habían destacado en su vida profesional, dos años más tarde la idea se extendió a otras escuelas politécnicas. De esta manera, el 14 de febrero de 1980, el Consejo Consultivo del Instituto Politécnico Nacional (IPN) instituyó el premio al que llamó Presea Lázaro Cárdenas.


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: Recibe el nombre del general Lázaro Cárdenas debido fundamentalmente a que es durante su gestión cuando se inaugura la institución y por tanto se le reconoce como fundador del IPN. Esta presea se entrega anualmente el 21 de mayo en el marco del Día del Politécnico y día del natalicio de Lázaro Cárdenas. La presea es la máxima expresión del reconocimiento a la labor de la comunidad y estímulo a la excelencia.


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: La ceremonia de entrega de la presea es encabezada por el presidente de México, la sede varía pero en general se realiza en el Salón Adolfo López Mateos de la residencia oficial de Los Pinos, aunque ha alternado su sede en Zacatenco en edificios como la Biblioteca Nacional de Ciencia y Tecnología (BNCT) y la Unidad Politécnica de Desarrollo y Competitividad Empresarial (UPDCE).


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: Esta medalla reconoce a lo más destacado en alumnos de nivel medio superior, superior, maestría y doctorado, académicos, investigadores y egresados de dicha casa de estudios.


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: En los niveles medio superior, superior, maestría y doctorado se reconoce al alumno o alumna con mayor promedio y número total de artículos científicos (reconocido por JCR o CONACYT; este orden de prioridad) de cada una de las áreas (Ingenierías y Ciencias Físico Matemáticas, Ciencias Sociales y Administrativas y Ciencias Médico-Biológicas) y cada uno de los grados académicos.


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: A los académicos e investigadores se les reconoce con esta medalla cuando sus esfuerzos han contribuido a la mejora de la vida del hombre y esto a su vez ha dado prestigio a la institución además del reconocimiento interno por la institución y la escuela, centro o unidad de la cual provenga.


title: Presea Lázaro Cárdenas

text: Y los egresados que han destacado en los diversos ámbitos de los sectores públicos y privados donde su labor profesional ha sido meritoria de reconocimiento.


title: Resende

text: Resende puede ser:


title: Owerri

text: Owerri es una ciudad en el sureste de Nigeria. Es la capital del estado de Imo y se encuentra en el centro de la zona Igbo. Es llamada cariñosamente "El Corazón del Este" por los nativos, y es lo que está escrito en gran cantidad de las matrículas de los coches. Owerri actualmente tiene una población de 165.470 y tiene aproximadamente 65 km² de área.


title: Owerri

text: Owerri fue la última capital del estado de Biafra.


title: Owerri

text: Owerri se encuentra en una selva tropical y produce algunos productos agrícolas importantes como ñame, yuca, taro, maíz, caucho y palma. Tiene productos excelentes en el sector industrial. Tiene un aeropuerto a 22 kilómetros al sureste de la ciudad, llamado Imo Airport que proporciona servicio Abuya, Lagos, Port Harcourt, y Enugu.


title: Owerri

text: Owerri es la residencia de la tradicional monarquía regional Igbo o "eze", el Ozuruigbo del Owerri. El actual soberano de la ciudad es Su Real Alteza Eze Dr. Emmanuel Emenyonu Njemanze.


title: Owerri

text: Instituciones educativas importantes son la Imo State University, la Federal University of Technology at Owerri, Alvan Ikoku College of Education, y el Government Secondary School of Owerri.


title: Owerri

text: La Arquidiócesis de Owerri se encuentra en Owerri y la ciudad es también base de la catedral de Santa María Asunta.


title: Owerri

text: El club de fútbol Iwuanyanwu Nationale está también aquí.


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: El Taller de Análisis Sindical y Social (más conocido por su sigla TASYS) es un organización comunitaria de la ciudad de Concepción, Chile.


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: Se trata de una organización de una gran relevancia histórica y social en la comunidad penquista, tanto por su labor social aglutinando movimientos sociales y vecinales, transformándose en un espacio de discusión y análisis, y también artístico y cultural a través de su taller literario que está dentro de los más renombrados de la ciudad.


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: El Taller de Análisis Sindical y Social fue creado en 1978. .


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: Surgió como un grupo que se juntaba en cafés y bares del centro de Concepción a discutir la difícil situación que la represión militar había impuesto a los penquistas.


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: En 1983, luego de establecerse en la sede (Heras 855, Concepción) que ocuparía hasta el año 2004, se transformó en la casa de acogida para los sindicatos pobres, las organizaciones vecinales más pequeñas y los perseguidos del régimen, siguiendo siempre una senda crítica, de compañerismo con los trabajadores y con los oprimidos.


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: El persistente trabajo de sus fundadores y participantes, siguiendo la senda trazada por Clotario Blest, cuyo pensamiento inspiró la creación del taller, han hecho que esta casa lleve más de 20 años de funcionamiento. Hoy el TASYS sigue siendo la casa de apoyo a los oprimidos, ya no por la dictadura militar, sino por la marginación y el desencuentro que genera, según sus integrantes, el actual sistema político y económico imperante en Chile.


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: En la actualidad su sede se encuentra en el Pasaje Ainavillo N° 49, Barrio Norte, Concepción.


title: Taller de Análisis Sindical y Social

text: Desarrolla diversas labores dentro de la comunidad penquista:


title: Municipio de Chínipas

text: El Municipio de Chínipas es uno de los municipios que conforman el estado mexicano de Chihuahua, situado en el extremo suroeste del territorio, se encuentra enclavado en la Sierra Madre Occidental, en la región de las barrancas. Su cabecera es el pueblo de Chínipas.


title: Municipio de Chínipas

text: El municipio de Chínipas se encuentra situado en el extremo suroeste del estado de Chihuahua, sus coordenadas geográficas extremas son 26° 59' - 27° 48' de latitud norte y 108° 16' - 108° 45' de longitud oeste; su territorio es sumamente abrupto, fluctuando su altitud entre un mínimo de 200 y un máximo de 2 400 metros sobre el nivel del mar.


title: Municipio de Chínipas

text: Limita al este con el municipio de Guazapares y al norte con el municipio de Uruachi; al oeste limita con el municipio de Quiriego y con el municipio de Álamos del estado de Sonora y al sur con el municipio de Choix en el estado de Sinaloa.


title: Municipio de Chínipas

text: Su relieve es sumamente accidentado, por encontrarse en la zona de barrancas de la llamada Baja Tarahumara, esto tiene consecuencias dadas por las grandes diferencias de altitud de diversas zonas del municipio, la hidrografía esta principalmente representada por el Río Chínipas, al que se unen numerosos afluentes de las montañas y este a su vez forma parte del Río Fuerte al pasar al estado de Sinaloa, igualmente otras corrientes son tributarias del Río Mayo en Sonora.


title: Municipio de Chínipas

text: Es afectado por las diferencias de altitud del terreno, siendo templado y frío en las alturas, hasta cálido en el fondo de las barrancas, la cabecera municipal, por ejemplo, se encuentra a solo 440 msnm, lo que le da un clima cálido templado. La flora está representada por coníferas en las montañas y cactáceas en el fondo de las barrancas, y la principal fauna por guajolote, paloma de collar, conejo, puma, gato montés, coyote y venado de cola blanca.


title: Municipio de Chínipas

text: Según el Censo de Población y Vivienda de 2020 realizado por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía, la población del municipio de Chínipas es 6 222 habitantes, de los cuales 50.7% son hombres y 49.3% son mujeres.


title: Municipio de Chínipas

text: El municipio tiene un total de 165 localidades. Las principales localidades y su población son las siguientes:


title: Municipio de Chínipas

text: El gobierno del municipio el corresponde al Ayuntamiento, electo por voto popular, directo y secreto para un periodo de tres años no reelegibles de forma inmediata pero si de manera no continua, el ayuntamiento de acuerdo con el Código municipal de Chihuahua está integrado por el Presidente Municipal, el Síndico y un cabildo formado por cuatro regidores de mayoría; se eligen además regidores de representación proporcional cuyo número es fijado por la Ley Electoral. El Presidente municipal y los cuatro regidores son electos mediante una planilla, mientras que el síndico es designado mediante una elección uninominal. Todos entran a ejercer su cargo el día 10 de octubre del año de la elección.


title: Municipio de Chínipas

text: Para su régimen interior, el municipio de Chínipas se encuentra dividido en cuatro secciones municipales: Guadalupe Victoria, Ignacio Valenzuela Lagarda (Loreto), Gorogachi y Milpillas; su presidente seccional es electo mediante plebiscito popular organizado por el ayuntamiento y dura en su encargo tres años.


title: Municipio de Chínipas

text: Para la elección de diputados locales al Congreso de Chihuahua y de diputados federales a la Cámara de Diputados federal, el municipio de Chínipas se encuentra integrado en los siguientes distritos electorales:


title: Municipio de Chínipas

text: Local:


title: Municipio de Chínipas

text: Federal:


title: Pradera y matorral de las islas Tristán de Acuña y Diego Álvarez

text: La pradera y matorral de las islas Tristán de Acuña y Diego Álvarez es una ecorregión de la ecozona afrotropical, definida por WWF, constituida por el archipiélago de Tristán de Acuña y la isla Diego Álvarez, también llamada Gough, en el sur del océano Atlántico.


text: Es una ecorregión de pradera formada por seis islas volcánicas y varios islotes, con una extensión total de unos 200 kilómetros cuadrados. Se trata de conos volcánicos de diversas edades, rodeados de acantilados de varios centenares de metros de altura.


text: El clima de las islas es oceánico templado, con pocas variaciones estacionales. La isla Diego Álvarez, a 425 km al sudeste del grupo principal, recibe el doble de precipitaciones anuales que este.


text: En las zonas costeras salpicadas por agua salada dominan las matas de hierba "Spartina arundinacea" y "Parodiochloa flabellata", aunque en Tristán de Acuña han sido eliminados en gran medida por el ganado. Más lejos del mar, entre los 300 y los 500 metros de altitud, se encuentran helechos arborescentes de las especies "Histiopteris incisa" y "Blechnum palmiforme", mezclados con algunos ejemplares del árbol "Phylica arborea". Hasta los 800 metros hay una vegetación más diversa y húmeda, formada por helechos, hierbas, ciperáceas, angiospermas y musgos. Por encima de los 600 metros se encuentran también turberas de musgos "Sphagnum", en las que abundan la juncaginácea "Tetroncium magellanicium" y los juncos del género "Scirpus". A mayor altitud, solo se encuentran pequeñas plantas en forma de cojín que crecen en las grietas y en algunos lugares expuestos.


text: Estas islas albergan algunas de las colonias de aves marinas más importantes del mundo; son la principal área de cría de especies como la pardela chica ("Puffinus assimilis"), la pardela capirotada ("Puffinus gravis"), el abanto marino antártico ("Macronectes giganteus"), el pingüino de Moseley ("Eudyptes moseleyi"), la pardela gorgiblanca ("Procellaria aequinoctialis") y el albatros viajero ("Diomedea exulans").


text: Solo dos mamíferos nativos crían en estas islas: el lobo marino subantártico ("Arctocephalus tropicalis") y el elefante marino meridional ("Mirounga leonina").


text: No hay mamíferos terrestres, ni reptiles, anfibios, ni peces de agua dulce nativos. Los invertebrados terrestres están muy poco estudiados.


text: En Tristán de Acuña se encuentran tres géneros endémicos de aves:


text: Diego Alvares alberga dos aves terrestres endémicas:


text: Varias especies solo se reproducen en estas islas, como el petrel de Schlegel ("Pterodroma incerta") y la pardela capirotada.


text: Más de sesenta taxones de plantas se encuentran sólo en estas islas.


text: En peligro crítico. Tristán de Acuña, la única isla del grupo habitada permanentemente, ha sufrido un alto grado de degradación a causa de la agricultura, la ganadería, la tala, el fuego y la introducción de especies exóticas.


text: En 1976, la isla Diego Álvarez y sus aguas fueron declaradas reserva de vida silvestre. En 1994, la isla Inaccesible fue declarada reserva natural. Ambas islas forman parte del Patrimonio de la Humanidad de la Unesco, desde 1995 y 2004, respectivamente.


title: Patricia Churchland

text: Patricia Smith Churchland (Oliver, Columbia Británica (Canadá) 16 de julio de 1943) es una filósofa canadiense norteamericana. Desde 1984 desarrolla su labor en San Diego, en la Universidad de California. Actualmente es profesora en el departamento de filosofía de la Universidad de San Diego, profesora adjunta en el Instituto Salk para estudios Biológicos, y asociada al Laboratorio Computacional de Neurociencias (Sejnowski Lab) en el Instituto Salk. Ganó el Premio MacArthur en 1991. Estudió en la Universidad de la Columbia Británica, la Universidad de Pittsburgh, y el Somerville College de la Universidad de Oxford. Enseñó filosofía en la Universidad de Manitoba desde 1969 a 1984.


title: Patricia Churchland

text: Sus estudios se centran en la neurofilosofía y la filosofía de la mente. Churchland ha enfocado sus estudios en la relación entre las neurociencias y la filosofía. De acuerdo con ella, los filósofos se están dando cuenta de que para entender la mente primero debe entenderse el cerebro. Se asocia a la escuela de pensamiento llamada eliminativismo o materialismo eliminativo, la cual argumenta que los conceptos de la psicología popular como "creencia", "voluntad libre" o "conciencia" necesitarán ser revisados cuando la ciencia entienda más acerca de las funciones del cerebro. Sigue el llamado "Programa de Coevolución de las Ciencias", según el cual las ciencias menos desarrolladas deben evolucionar presididas por aquellas otras que son más completas, que en el caso de los problemas que nos ocupan serían las neurociencias. Es por esto que, según Churchland, tantas ramas de la psicología están destinadas a desaparecer. También podemos llamarla naturalista, debido a que piensa que la investigación científica es la mejor fuente para entender la naturaleza de la mente. En definitiva, el objetivo más ambicioso de sus investigaciones es alcanzar una ciencia unitaria de la mente/cerebro. Sus trabajos más recientes se centran también en la neuroética, e intentan entender la elección, la responsabilidad y las bases de las normas morales en términos de funciones cerebrales, evolución del cerebro, e interacciones cerebro/cultura.


title: Patricia Churchland

text: En su artículo "The Big Questions: Do we have free will?" cita el caso de un hombre que tenía conductas sexuales compulsivas, las cuales se deberían a un tumor presente en su hipotálamo, región del cerebro que regula las conductas sexuales. Al extirpárselo su conducta volvió a la normalidad por un tiempo, hasta que se desencadenaron nuevas tendencias patológicas, las cuales se debían, nuevamente, a otro tumor que se había desarrollado en la misma zona. Al ser eliminado, el paciente recuperó su conducta normal. Este tipo de casos genera cuestionamientos acerca de la existencia de algo así como una voluntad libre, desde el momento en que la misma puede ser "usurpada" por un tumor: en rigor, la manera en que la voluntad de este hombre se vio afectada por la dimensión biológica es la misma que afecta a todos los seres humanos. Así pues, la filósofa termina afirmando que no hay algo así como un "libre albedrío".


title: Patricia Churchland

text: Está casada con el también filósofo Paul Churchland.


title: Piyasvasti Amranand

text: Piyasvasti Amranand,(11 de julio de 1953). Matemático, economista y político tailandés. Ministro de Energía en el gobierno interino de Tailandia en 2006.


title: Piyasvasti Amranand

text: Bachelor of Arts en Matemáticas por el Brasenose College de la Universidad de Oxford, Máster en Econometría y Matemáticas Económicas y Doctor en Economía por el London School of Economics. Desde el 30 de abril de 2001 hasta el golpe de Estado en Tailandia en 2006 fue Secretario General de la Comisión Nacional de la Energía. Fue nombrado miembro del gobierno de Surayud Chulanont como Ministro de Energía el 8 de octubre de 2006.


title: Andrés Mayoral

text: Andrés Mayoral Alonso de Mella, conocido como el "Arzobispo Mayoral" (Molacillos, Zamora, 15 de marzo de 1685 - Valencia, 6 de octubre de 1769) fue un eclesiástico español.


title: Andrés Mayoral

text: Estudió en la Universidad Complutense de Alcalá de Henares y en la Universidad de Salamanca. Al finalizar sus estudios ocupó la canonjía magistral de León. Fue canónigo lectoral en Sevilla y obispo de Ceuta del 9 de abril de 1731 hasta 1737. En Ceuta promovió la construcción del sagrario de la catedral.


title: Andrés Mayoral

text: En 1737 Felipe V lo propuso para el Arzobispado de Valencia, siendo ratificado por el papa Clemente XII el 25 de enero del mismo año. Tomó posesión el 31 de marzo de 1738 mediante procurador, y el 8 de septiembre hizo su entrada en la sede.


title: Andrés Mayoral

text: En Valencia se dedicó a contrarrestar la influencia de los enciclopedistas franceses y sus ideas racionalistas, para lo cual impulsó la creación de centros docentes, como la Casa de Santa Rosa de Lima, el Seminario Andresiano y otros colegios en la ciudad de Valencia, así como la Casa de la Enseñanza de Játiva. Fundó así mismo la biblioteca pública del Palacio Arzobispal, con más de 12.000 volúmenes. En 1761 creó el Museo Diocesano.


title: Andrés Mayoral

text: Se preocupó por sanear la administración arzobispal, llevando una esmerada contabilidad de los bienes catedralicios. Cortó los abusos en el culto y los sacramentos: en 1763 prohibió las procesiones de disciplinantes.


title: Andrés Mayoral

text: Fue benefactor del Hospital General, del Colegio Imperial de Huérfanos de San Vicente y de la Casa de la Misericordia.


title: Andrés Mayoral

text: En 1762 dispuso que los libros parroquiales se escribieran en castellano.


title: Kosit Panpiemras

text: Kosit Panpiemras (Bangkok, 28 de mayo de 1943-ibídem, 1 de junio de 2016) fue un economista y político tailandés. Fue ministro de Finanzas, Ministro de Industria y Ministro de Agricultura. En 2006 fue nombrado Viceprimer Ministro en el gobierno del general Surayud Chulanont. Antes de su nombramiento, era Presidente del Banco de Bangkok. Tras una crisis ministerial que afectó al gobierno interino, se le nombró Ministro de Industria e Información.


title: Kosit Panpiemras

text: Graduado en Finanzas Públicas por la Universidad de Chulalongkorn y Máster en Economía por la Universidad de Maryland.


title: Kosit Panpiemras

text: Desarrolló su trabajo en agencias económicas públicas de Tailandia y fue economista del Banco Mundial.


title: Cui bono

text: La expresión Cui bono, también utilizada como Cui prodest (¿Quién se beneficia?), es una locución latina, que hace referencia a lo esclarecedor que puede resultar en muchos casos, a la hora de determinar la autoría de un acto que permanece desconocida (por ejemplo, en un delito), el preguntarse por, y llegar a determinar, quiénes se habrían de beneficiar con sus resultados. Es considerado un principio del Derecho Romano.


title: Cui bono

text: Aunque este principio es muy usado en criminalística, ni es sencillo determinar quién o quiénes son los que podrían ganar, ni muchos de los beneficiados tienen por qué haber estado implicados en el crimen, máxime cuando el culpable los usa como "cabeza de turco" para distraer la atención sobre su persona.


title: Cui bono

text: Se suele atribuir la frase al cónsul romano y censor Lucio Casio Longino Ravilla, y su uso popularizado por Cicerón.


title: Cui bono

text: Séneca utilizó esta expresión en Medea (acto primero, escena primera, versos 500-501): ""cui prodest scelus, is fecit"", (Aquel a quien aprovecha el crimen es quien lo ha cometido).


title: Magdalena de Francia

text: Magdalena de Francia, (Tours, 1 de diciembre de 1443 - Pamplona, 21 de enero de 1495), princesa de Viana y regente de Navarra.


title: Magdalena de Francia

text: Era hija de Carlos VII de Francia y de María de Anjou, y nació en 1443.


title: Magdalena de Francia

text: En otoño de 1457, el arzobispo húngaro de Kalocsa, Esteban Várdai, arribó a la corte con un séquito de 700 caballeros para pedir la mano de Magdalena para el muy joven rey Ladislao V de Hungría. El arribo de los húngaros fue bien recibida, y el 18 de diciembre Gastón de Foix organizó una gran fiesta en su honor. Los trompetistas y bailarines húngaros maravillaron a los franceses y cuando todo parecía haber tenido éxito, el 29 de diciembre llegó la noticia de que el monarca húngaro había fallecido, tras lo cual disolvió el compromiso inmediatamente.


title: Magdalena de Francia

text: Al poco tiempo, en 1462, Magdalena fue entregada en matrimonio al entonces príncipe de Viana, Gastón de Foix de cuyo matrimonio nacieron dos hijos:Quedó viuda en 1470 al morir Gastón a consecuencia de las heridas que sufrió en un torneo, y que fueron mal curadas. En el año 1479 moría la reina Leonor I, recayendo la corona sobre Francisco y quedando Magdalena como regente del reino hasta que su hijo alcanzara la mayoría de edad. Fueron momentos de gran presión por parte de los reinos de Castilla y Francia, interesados en casar al joven rey con alguna de sus candidatas. El 30 de enero de 1483 murió Francisco I en Pau, pasando la corona a su hermana.


title: Magdalena de Francia

text: Catalina, también menor de edad, continuando Magdalena como regente de su hija, a la que casó con Juan de Albret para terminar con las presiones por parte de Castilla y Francia. Sin embargo, esto le granjeará la enemistad de Castilla que había propuesto como candidato, al heredero de los reyes católicos, el príncipe Juan.


title: Minka (actriz porno)

text: Minka (Seúl; 7 de septiembre de 1970) es una actriz pornográfica y estríper surcoreana.


title: Minka (actriz porno)

text: Originalmente Coreana, emigró a los Estados Unidos en 1993, viviendo actualmente en Las Vegas, Nevada. Emigró originalmente a los EE. UU. para empezar una carrera como entrenadora de tenis, pero su inglés no eran lo suficientemente bueno para obtener la licencia de docente.


title: Minka (actriz porno)

text: Ese mismo año empezó a trabajar como una bailarina de striptease o estríper, y en 1994 realizó su primera película adulta, Duke of Knockers 2. Alrededor de ese tiempo ella viajó a Inglaterra y posó para fotos en la revista Score, una revista Americana para adultos especializada en modelos de pechos grandes. Como es una de las pocas asiáticas en la industria conocida por tener senos excepcionalmente grandes, Minka ha encontrado un nicho muy lucrativo. Es no sólo estrella sino también productora de docenas de películas para adultos, disponibles principalmente en su sitio web.


title: Minka (actriz porno)

text: Ella está casada con su antiguo mánager, "Woody", quien fue su pareja principal en la mayor parte de sus películas adultas caseras.


title: Du & jag döden

text: Du & jag döden (en sueco "Tú y yo, la muerte") es un álbum de 2005 de la banda sueca Kent. Como el título sugiere, la muerte es uno de los temas principales del disco, el cual ha sido calificado por la banda como oscuro y deprimente.


title: Du & jag döden

text: El álbum vendió más de 200 000 copias en Escandinavia en las semanas posteriores a su publicación el 15 de marzo.


title: Vapen & ammunition

text: Vapen & ammunition (En sueco "Arma y munición") es un álbum de 2002 de la banda sueca Kent.


title: Vicente Gay y Forner

text: Vicente Gay y Forner (Almusafes, 8 de diciembre de 1876-Madrid, 4 de diciembre de 1949) fue un profesor y economista español de ideología ultraconservadora que ocupó cargos importantes en la dictadura franquista. Admirador de la Alemania nazi, consideró el campo de concentración de Dachau «un verdadero establecimiento educativo», una «aldea higienizada», ideal para los prisioneros.


title: Vicente Gay y Forner

text: Fue catedrático de Economía y Hacienda en la Universidad de Valladolid y en la Universidad Central de Madrid y catedrático honorario en las universidades de Santiago de Chile, San Marcos (Lima) y de Buenos Aires.


title: Vicente Gay y Forner

text: En 1919 fue candidato al Congreso de los Diputados de la Unión Valencianista por Valencia capital. Sólo obtuvo 993 votos, siendo el último de los siete candidatos en liza y no logrando acta. Durante la campaña, que desarrolló casi íntegramente en valenciano, contó con el apoyo de "La Correspondencia Valenciana".


title: Vicente Gay y Forner

text: Fue miembro de la Asamblea Nacional Consultiva de la dictadura de Primo de Rivera entre 1927 y 1930, primero dentro de los "representantes de actividades de la vida Nacional", y desde 1928 como "representante del Estado" por haber sido nombrado Director General de Industria. Durante la dictadura de Miguel Primo de Rivera fue secretario de la sección VII de la Asamblea Nacional Consultiva, sección dedicada al sistema tributario. También bajo Primo de Rivera fue subsecretario de Economía, director general de Aranceles, Tratados y Valoraciones, y secretario segundo de la Asamblea Nacional.


title: Vicente Gay y Forner

text: Posteriormente se interesó por el fascismo italiano, al que dedicó trabajos de investigación y propaganda. Fundó y dirigió la revista "Nueva Economía Nacional", firmando bajo el seudónimo "El Mundano".


title: Vicente Gay y Forner

text: Antiliberal convencido, con el advenimiento de la Segunda República se aproximó a los sectores que intentaban derrocarla. Colaboró en los primeros números de la revista "Acción Española", y bajo el seudónimo de "Luis de Valencia" también en "Informaciones", donde escribió artículos muy favorables a los nazis. También había recibido subvenciones del Ministerio de Propaganda de Goebbels para sus escritos pronazis, incluido su libro "La revolución nacional-socialista". En su obra "¿Qué es el imperialismo?" justifica el expansionismo alemán e italiano, oponiéndose al estadounidense y reclamando la construcción de un nuevo imperio colonial español. Desde "Nueva Economía Nacional" defendió las leyes racistas italianas y la persecución de la Noche de los Cristales Rotos, a pesar de un discurso crítico con el racismo biológico. Su ferviente antisemitismo también encontró expresión en "Estampas rojas y caballeros blancos" (1937), libro financiado por la Delegación del Estado para Prensa y Propaganda franquista mientras ejercía como director de la misma.


title: Vicente Gay y Forner

text: Tras el golpe de estado del general Franco se adhirió al mismo, participando en la sublevación en la provincia de Valladolid, donde previamente había participado en la formación militar de elementos falangistas. El Gobierno de la República le retiró su cátedra en agosto de 1936. Se ocupó de la censura de las emisoras de radio desde la Sección de Radiodifusión de la Oficina de Prensa y Propaganda. Fue el primer delegado del Estado para Prensa y Propaganda que ejerció como tal (nombrado el 14 de enero de 1937, siendo sustituido el 9 de abril por Manuel Arias-Paz) y vocal de la Comisión de Justicia.


title: Vicente Gay y Forner

text: Justificaría al campo de concentración de Dachau como un «establecimiento educativo».


title: Vicente Gay y Forner

text: Entre 1964 y 2017 tuvo una calle con su nombre en la ciudad de Valencia, que fue eliminado por el Ayuntamiento por su carácter fascista y falangista, y cambiado por el nombre de "Just Ramírez (arquitecte)".


title: Rieti

text: Rieti es una ciudad italiana, capital de la provincia de Rieti (antigua capital de Sabinia), en la región de Lacio. Cuenta con una población de 47 332 habitantes. La tradición histórica la ha considerado el "Umbilicus Italiae" o centro de Italia, ya desde la época de los antiguos romanos, aunque esto no sea geográficamente exacto. Se encuentra en la fértil llanura de Reatina en las laderas del monte Terminillo, a orillas del río Velino, en un territorio rico en agua potable que suministra a la capital.


title: Rieti

text: De orígenes aún más antiguos que Roma, fue fundada a principios de la Edad del Hierro y se convirtió en una importante ciudad de los Sabinos. Fue conquistada por los romanos en 290 a. C. y, después de la caída del imperio, por los visigodos; bajo los lombardos fue gastaldo en el ducado de Spoleto. Habiéndose convertido en parte de los Estados Pontificios , constituyó un territorio fronterizo con el Reino de Nápoles y en el fue con frecuencia una sede papal. Después de la anexión en 1860 al Reino de Italia, se agregó a la provincia de Perugia, en Umbría, hasta que en 1927 se estableció la provincia de Rieti pasando por Lacio.


title: Rieti

text: Se caracteriza por veranos calurosos e inviernos con temperaturas nocturnas a menudo por debajo de cero, con altos niveles de humedad. La belleza del paisaje y la tranquilidad de los lugares lo convierten en un lugar habitable y un destino favorito para muchos turistas, especialmente de la cercana Roma. Terminillo, a solo 20 minutos de Rieti, es el destino turístico más conocido de toda la provincia.


title: Rieti

text: En topónimo en italiano es "Rieti" (AFI ). En reatino es "Riete" ().


title: Rieti

text: Antiguamente llamada Reate, la ciudad se alza sobre una pequeña altura que domina una vasta planicie, la Valle Santa, al pie del Monte Terminillo y la atraviesa el río Velino. Al norte de la ciudad, se encontraba el Lago Velino que fue drenado por Manio Curio Dentato. Riquísima en agua, Rieti abastece a la ciudad de Roma mediante la ""sorgenti" del peschiera". Las aguas del “reatino” están consideradas entre las mejores de Italia.


title: Rieti

text: La tradición histórica define a Rieti como "Umbilicus Italiae". Autores como Varrone, Virgilio y Plinio el Viejo dan testimonio en sus escritos de que ya entre los antiguos romanos se pensaba que la planicie en torno a la ciudad se encontraba en el centro de la península.


title: Rieti

text: Durante el Medioevo se creía que la distancia entre el mar Adriático y el mar Tirreno era de 104 millas italianas, a mediación de las cuales estaba Rieti. Así, la distancia entre Augusta Praetoria Salassorum (Aosta) y Cabo dell´Armi (en Calabria) eran 620 millas y Rieti se encontraba exactamente en el centro.


title: Rieti

text: Posteriormente el centro de Italia se colocó en "Piazza San Rufo" (plazoleta que se indica también como "Piazza San Rufo Centro d´Italia"). La placa de granito colocada en el medio de la plaza en el fue sustituida por una de piedra con la inscripción "Medium Totius Italiae".


title: Rieti

text: El robo de esta piedra llevó a colocar una placa el 29 de marzo de 1950 en la que está escrito en veinte idiomas: “Centro de Italia”. En el 2001 sin embargo se donó a la ciudad un monumento (llamado graciosamente la “"Caciotta"” que es un tipo de queso) construido sobre una base circular, colocado en dicha plaza.


title: Rieti

text: Reate fue originalmente una sitio importante en la nación sabina. Después de ser conquistada para Roma por Manio Curio Dentato a finales del a. C. el pueblo llegó a ser un punto estratégico en la temprana red de caminos de Italia. Dominada por la Vía Salaria que unía a Roma con el Mar Adriático a través de los montes Apeninos.


title: Rieti

text: Mediante un corte profundo en la piedra caliza en el límite nordeste del valle, creando la actual Cascada de Marmore, "Cirius Dentatus" hizo que las aguas del lago fluyeran hacia el río Nera. La extensa área, una vez ocupada por el lago, se convirtió en una fértil llanura y la tierra fue dividida por los topógrafos en lotes cuadrados, en forma de cuadrícula regular. El mismo pueblo fue nuevamente fundado sobre las bases de ejes ortogonales, y fue fortificado con fuertes murallas que lo rodearon. Se tendió un puente sobre el río Velino y se construyó un viaducto para el tráfico de carretas y personas, actual Vía Roma, que enlazó la Vía Salaria con la puerta sureste del pueblo.


title: Rieti

text: El Reate (Rieti) romano mereció varias citas en la literatura latina debido a su tierra fértil, sus valiosos asnos y la peculiaridad de sus alrededores. Cicerón en una carta a Anticus del año 54 b. C. habla de un litigio entre Rieti e Interamna a causa del lago desecado y hace referencia a las casas de campo que su amigo Q. Axius posee en el llano. Cicerón además, era patrono y protector de la prefectura de Riati


title: Rieti

text: Después de la caída del Imperio romano de Occidente, Rieti fue destruida por los bárbaros, pero nunca deja de ser una importante “gastaldía” durante la dominación lombarda, como parte del ducado de Spoleto. Bajo los francos, fue la capital del país. Durante los siglos y fue saqueada por los sarracenos y en 1149 por el rey normando Rogelio II de Sicilia.


title: Rieti

text: La ciudad fue reconstruida con la ayuda de la Comuna Romana y desde 1198 fue una Comuna libre de orientación «guelfica» con potestad propia.


title: Rieti

text: Como sede papal favorita llamada Rieti, fue lugar de importantes eventos históricos: Constanza de Hauteville se desposó por poder con el emperador Enrique VI (1185). En la catedral, en 1289, Carlos I de Anjou fue coronado rey de Apulia, Sicilia y Jerusalén por el papa Nicolás I. El papa Gregorio IX celebró aquí la canonización de Santo Domingo (1234).


title: Rieti

text: Después de que la sede papal fuese trasladada a Aviñón, Rieti fue conquistada por el rey de Nápoles, mientras comenzaron las luchas internas entre guelfos y gibelinos. En 1354 el cardenal Albornoz la reconquista y más tarde se convierte en un señorío feudal de la familia Alfani entre los Estados Pontificios. En el siglo siguiente se continuó un plan para secar más de sus alrededores, pero esto condujo a peleas con la ciudad de Terni.


title: Rieti

text: Rieti fue la provincia capital del Estado Papal desde 1816 hasta 1860. Después de la unificación de Italia, inicialmente fue parte de los Abruzos, y después anexada por Mussolini al Lacio en 1923. Llegó a ser la capital de provincia en enero 2 de 1923.


title: Rieti

text: Tras los eventos sísmicos del Centro de Italia del 2016/17 fue centro de coordinamiento de emergencias, así como sede del Commissario Straordinario Ricostruzione Sisma 2016 encargado de la reconstrucción de la zona afectada por dicho terremoto.


title: Rieti

text: Hasta la década de los años 1960, la economía reatina fue sobre todo agrícola. Después vino el boom industrial, gracias a las contribuciones de la “Cassa del Mezzogiorno” y finalmente la grave crisis de los últimos quince años, con una gran cantidad de pequeñas y medianas empresas que han reducido drásticamente el personal o han dejado de funcionar, tales como Viscosa, EEMS y Torda.


title: Rieti

text: La fuente «Istat» declara que Rieti tiene una tasa de desempleo del 8 %. Sin embargo, fuentes sindicales dicen que es de un 27 %, al parejo con la alarmante crisis industrial del reatino. Es el peor dato sobre la realidad laboral en Italia confirmado en abril de 2008 por los Sindicatos CGIL, CISL y UIL.


title: Rieti

text: Situada en el centro de una fértil llanura, Rieti, fue el campo de experimentación donde gracias al mérito de Nazzareo Strampelli se clasificaron una gran variedad de tipos de trigo, uno en particular es el llamado precisamente Rieti, por muchos años entre los más difundidos en Italia.


title: Rieti

text: El sector agrícola vive un período de dificultad, debido principalmente a la drástica reducción del espacio agrícola a favor de los nuevos complejos habitacionales.


title: Rieti

text: La actividad turística se enfoca particularmente en cuatro Santuarios Franciscanos y sus peregrinos, el “Terminillo”, los Lagos Turano y del Salto y en el centro histórico de la ciudad, particularmente pintoresco.


title: Rieti

text: La economía industrial vive una grave crisis. Numerosas empresas han cerrado por la falta de infraestructura que comunique adecuadamente Rieti con las ciudades aledañas (Roma, L'Aquila, Terni) y porque las finanzas de La "Cassa del Mezzogiorno" se han salido de cauce.


title: Rieti

text: A la crisis industrial la acompaña un aumento exponencial de los grandes supermercados, las nuevas estructuras de vivienda aumentando en un 30% en los últimos 20 años, no obstante la constante de 45 000 habitantes en los últimos veinticinco años..


title: Rieti

text: En Rieti, hay un pequeño centro universitario que cuenta con unos 800 inscritos y es una filial de la Università La Sapienza di Roma. Sin embargo esta universidad no llega a tener un buen difusión por la falta de una red vial (con Roma, Terni y L'Aquila) y ferroviaria (con Roma) y a la falta de una sede unitaria a pesar de que los cursos que allí se imparten son relevantes: ingeniería civil, ingeniería hidráulica, química industrial, enfermería, radiología, ingeniería ambiental, entre otros.En 1923, Rieti pasó de la provincia de Perugia en la región de Umbría a la provincia de Roma en la región de Lacio, y en 1927 se convirtió en la capital provincial, tras la reorganización de los distritos provinciales establecidos por el real decreto. Del 1 al 2 de enero de 1927, por voluntad del gobierno de Benito Mussolini, cuando se estableció la provincia de Rieti.


title: Rieti

text: Rieti puede presumir de una notable tradición deportiva, especialmente en las ramas de atletismo y baloncesto, y tiene una buena cantidad de instalaciones deportivas donde también se celebran eventos de importancia internacional.  En particular, la ciudad es considerada una de las capitales italianas del atletismo, tanto por la notable difusión de este deporte entre la población como por el número de atletas del equipo nacional que creció en la sociedad estudiantil local Andrea Milardi (más de cien, incluyendo a los atletas: Pietro Mennea, Andrew Howe y Maria Benedicta Chigbolu). La actividad se lleva a cabo en el estadio Raul Guidobaldi, que a menudo es sede de eventos nacionales e internacionales; entre ellos se encuentra el Rieti Meeting (el segundo estadio en importancia en Italia después de la Gala de Oro de Roma), en el que se han establecido numerosos récords mundiales, hasta el punto de que la ciudad ha sido definida como una «meca» para los récords y el estadio Raul Guidobaldi apodado como el «templo de la media distancia».


title: Rieti

text: La práctica del baloncesto también está muy arraigada: la ciudad fue la sede de AMG Sebastiani, un club que ha jugado durante mucho tiempo en la Serie A y también fue campeón de Europa al ganar una Copa Korać. Su presencia ha atraído a importantes jugadores también de los Estados Unidos, incluidos los bancelosistas Willie Sojourner y Joe Bryant (padre de Kobe Bryant, que por esta razón pasó su infancia en Rieti). Hoy la ciudad está representada por el NPC Rieti, que juega en la Serie A2 y juega sus partidos en el PalaSojourner. En Rieti, la tradición futbolística es de menor intensidad, pero sigue siendo relevante, en el fútbol de 11, la ciudad está representada por el FC Rieti, que juega en la Serie C jugando en el estadio Centro d'Italia-Manlio Scopigno; en el fútbol de 5, está el Real Rieti, que juega en la máxima categoría y juega en PalaMalfatti.


title: Rieti

text: Rieti también es bien conocido en el mundo del ciclismo, ya que al ascender al monte Terminillo a través de la Via Terminillese representa una subida histórica en el automovilismo italiano; Por esta razón, Rieti y el Terminillo han sido a menudo la línea de meta del Giro de Italia (veinte veces) y el Tirreno-Adriático (dos veces); Justo en Terminillo tuvo lugar la primera contrarreloj en la historia del Giro. La ruta Rieti-Terminillo también es famosa en el sector del automóvil allí se realiza Copa Bruno Carotti que se celebra todos los años, una competencia de renombre internacional que ha sido parte del Campeonato europeo de montaña.


title: Rieti

text: También es importante la actividad deportiva del vuelo sin motor que tiene lugar todos aeropuerto Ciuffelli, facilitado por las corrientes de aire favorables presentes en Rieti, de hecho la ciudad ha recibido dos ediciones de los campeonatos del mundo absolutos organizados por la FAI, un Campeonato mundial juvenil, y tres ediciones de los campeonatos europeos.


title: Rieti

text: El hermanamiento entre Rieti e Itō se debe a un artículo publicado por la "Gazzetta dello Sport" en 1979, sobre un evento llamado "Festival Della Vasca di Legno" y celebrado en la ciudad japonesa, donde los participantes comenzaron una competencia acuática con barcos de madera similares a los del Festival del Sol. Esta analogía llevó al comité de Rieti a ponerse en contacto con la embajada japonesa en Roma y, posteriormente, con la ciudad de Itō. Así comenzaron las reuniones que luego permitirían a las dos ciudades alcanzar el hermanamiento, cuando primero el consejo municipal de Rieti, el 27 de marzo de 1985 y luego el consejo municipal de Itō, al día siguiente, aprobaron el hermanamiento de manera unánime y oficial.


title: Rieti

text: El hermanamiento con Saint-Pierre-lès-Elbeuf también se origina en este evento.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El Palacio Real de Nápoles (en italiano: "Palazzo Reale di Napoli") es un edificio histórico situado en la plaza del Plebiscito, en el centro histórico de Nápoles. Aunque es en dicha plaza donde se encuentra la entrada principal, existen otros accesos al complejo, que incluye también los jardines y el teatro San Carlos, desde la Piazza Trieste e Trento, la Piazza del Municipio y la Via Acton.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El palacio fue edificado a partir de 1600 por el arquitecto Domenico Fontana como residencia de los españoles, y a mediados del siglo XVII Francesco Antonio Picchiatti realizó numerosas mejoras e intervenciones, como la escalinata y la capilla. Carlos de Borbón lo convirtió, a partir de 1734, en la principal residencia de los Borbones de Nápoles durante más de cien años, primero como reyes de Nápoles y Sicilia (1734-1816) y más tarde como reyes de las Dos Sicilias (1816-1861). Asimismo también fue residencia de José Bonaparte y Joaquín Murat durante el dominio francés (1806-1815), bajo el cual se llevaron a cabo extensas redecoraciones.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Los Borbones realizaron importantes y constantes modificaciones en los interiores del palacio, contando con grandes artistas como Francesco De Mura o Francesco Solimena. No obstante, tras el incendio de 1837, el palacio tuvo que ser casi completamente reconstruido por Gaetano Genovese, que terminó las alas inacabadas y dio un aspecto homogéneo a todo el conjunto.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Tras la Unificación italiana (1861) pasó a manos de los Saboya, hasta que Víctor Manuel III lo cedió al Estado en 1919. Desde finales del siglo XIX, la mitad oeste del palacio fue abierta al público como museo del Apartamento Real y en 1924 su mitad este se convirtió en sede de la Biblioteca Nacional, usos que continúan en la actualidad.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Al término de la dominación aragonesa, el Reino de Nápoles entró en los objetivos expansionistas de franceses y españoles: ambas potencias se dividieron el territorio con la firma del tratado de Granada del año 1500. En cualquier caso, el tratado no se respetó y bajo el mando del Gran Capitán Gonzalo Fernández de Córdoba los españoles conquistaron el reino en 1503, dando así inicio al . Aunque esta época, que tuvo una duración de más de doscientos años, se ha considerado un periodo oscuro y de involución, lo cierto es que la ciudad gozaba de un notable fermento cultural y de una burguesía dinámica, además de una flota mercantil a la vanguardia, capaz de competir con las de Sevilla y Flandes.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Bajo el mando de Pedro Álvarez de Toledo y Zúñiga se decidió la construcción de un Palacio Virreinal proyectado por los arquitectos Ferdinando Manlio y Giovanni Benincasa. La edificación de dicho palacio empezó en 1543 y se completó poco tiempo después. El nuevo palacio nacía en una época en la que los virreyes dedicaron sus esfuerzos a la reorganización urbanística de las ciudades italianas: en Nápoles, se remodelaron las murallas y los fuertes y se edificaron los denominados "Quartieri Spagnoli."


title: Palacio Real de Nápoles

text: Cuando Fernando Ruiz de Castro, conde de Lemos, llegó a la ciudad como virrey junto a su esposa, Catalina de Zúñiga, decidió construir un nuevo palacio. La argumentación oficial para justificar su construcción era la de honrar a Felipe III de España hospedándolo solemnemente en vista de una inminente visita del monarca que, finalmente, nunca se llegó a efectuar. Sin embargo, análisis contemporáneos señalan que el virrey sabía que Felipe III no había tenido nunca la intención de trasladarse con su corte a Nápoles y que el palacio en realidad se mandó edificar para satisfacer el deseo del propio virrey.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La zona elegida para la nueva construcción estaba situada en el extremo occidental de la ciudad, sobre el cerro de Pizzofalcone, en una posición que permitía dominar el puerto y que facilitaría una vía de escape para el rey en caso de ataque enemigo. Allí estaría junto al Palacio Virreinal, utilizando, de hecho, una parte de sus jardines, y junto al Castel Nuovo, antigua residencia real, reforzando el carácter aúlico de la zona. La elección de esta ubicación también se vio fomentada por el hecho que la ciudad estaba en expansión hacia occidente: de esta manera se provocaría, con un edificio de tanta importancia en las proximidades, un aumento del precio de los terrenos en las zonas de Pizzofalcone y de Chiaia.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El proyecto se confió a Domenico Fontana, considerado en el momento el arquitecto más prestigioso del mundo occidental, que ostentaba el cargo de ingeniero mayor del Reino. Fontana había caído en desgracia unos años antes, a causa de la muerte de Sixto V en 1590, papa que le había encargado numerosos trabajos en Roma.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La primera piedra se puso en 1600, en la plaza que, en aquellos años, llevaba el nombre de "Piazza San Luigi. "El proyecto definitivo del palacio fue publicado por Fontana en 1604 con el título de "Dichiarazione del Nuevo Regio Palagio." Sin embargo, los planos originales utilizados por el arquitecto para empezar la obra se perdieron y, de hecho, el mismo Fontana se lamentaba de ello:


title: Palacio Real de Nápoles

text: En cualquier caso, se conserva en Roma una planta dibujada por Giovanni Giacomo De Rossi, con seguridad anterior a 1651, que muestra como habría tenido que ser el palacio según la primera voluntad del arquitecto. Parece que, de todas formas, el diseño original no se diferenciaba demasiado del que fue su aspecto definitivo, aunque durante su construcción se realizaron innegables modificaciones. En este diseño eran igual tanto la fachada principal al oeste, como la del lado norte, mientras que, a lo largo del lado sur que daba al mar, se debía haber edificado una construcción con forma de C. Este diseño fue tan popular que, a pesar de que el palacio estaba todavía en construcción, en la prensa de la época solía representarlo tal y como era en el proyecto en lugar de como se estaba construyendo. Domenico Fontana estaba tan entusiasmado con el proyecto que se le había encargado que hizo inscribir sobre dos columnas de la fachada:


title: Palacio Real de Nápoles

text: Sin embargo, de dicho proyecto solo se realizó la fachada principal; mientras el brazo sureste no fue construido y la fachada sur quedó desordenada e inconclusa hasta que se completó en 1843.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El estilo arquitectónico que desarrolló el arquitecto era tardorrenacentista, con patio central y logia interior en el primer piso, adecuando así el proyecto a las exigencias de la época; es decir, a una función de ostentación más que de residencia fortificada. Tenía además una amplia plazoleta situada justo delante del palacio para los desfiles militares y los eventos públicos. Las obras se desarrollaron con diligencia tanto bajo el mandato del conde de Lemos como bajo el de su hijo y sucesor Francisco Ruiz de Castro. Con el virrey Juan Alonso Pimentel de Herrera, conde de Benavente, las obras se ralentizaron, probablemente a causa de la escasa disponibilidad de recursos tras las guerras y crisis que golpeaban España o, incluso, por una cuestión de honor: los Pimentel mostraron escaso interés por completar una obra empezada por los Ruiz de Castro.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En 1607, tras la muerte de su padre, Giulio Cesare Fontana asumió la dirección de las obras. La edificación del palacio prosiguió con rapidez cuando, en 1610, se nombró virrey a Pedro Fernández de Castro, también hijo de Fernando Ruiz de Castro. En 1616, se construyó al final de la Via Toledo, es decir, en el extremo opuesto al solar en el que se estaba construyendo el Palacio Real, la nueva sede de la Universidad, que recibió el nombre de Palazzo degli Studi y sería la futura sede del Museo arqueológico nacional de Nápoles. Gracias a unos apuntes de Alessandro Beratta y a los escritos de un diario de viaje de Confalonieri, tenemos constancia del estado de las obras en aquel año:


title: Palacio Real de Nápoles

text: De este escrito, en definitiva, se comprende que la obra estaba ya casi acabada en aquel tiempo.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Poco después, aunque no se conoce la fecha exacta, empezaron los trabajos de decoración interior con la ejecución de las obras pictóricas de Battistello Caracciolo, Belisario Corenzio y Giovanni Balducci.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Desde la finalización del palacio, este fue habitado por 22 virreyes españoles y 11 virreyes austriacos. Lejos de permanecer inalterado, el Palacio Real siguió transformándose en función de los gustos de cada virrey.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El duque de Alba (1622-1629) se encargó de terminar algunas bóvedas empezadas por el conde de Lemos y dedicarlas a las glorias familiares. Con el duque de Medina de las Torres tuvo lugar la finalización de la Capilla Palatina, de 1646 a 1648, con un gran cuadro de altar obra de José de Ribera; en 1656 se realizaron los estucos que la bóveda del entredós de las ventanas, que tuvieron que rehacerse tras 1688 a causa de un terremoto que hundió el techo. No se terminaron hasta 1705.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Bajo el gobierno del conde de Oñate la original escalera de dos rampas de Fontana, juzgada poco digna fue completamente reformada por Francesco Antonio Picchiatti, siguiendo las deseos del conde de Oñate, las obras tuvieron lugar de 1651 a 1666. También se redecoraron las dos salas principales del palacio: la "Gran Sala" y el "Salón de los Virreyes", que empezó a ser adornada con retratos de los virreyes desde 1503.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Exteriormente, entre 1666-1671, gobernando Pedro Antonio de Aragón, tuvo lugar la incorporación más destacable con la edificación de un pequeño pabellón cara al mar, el llamado Belvedere, que serviría como dormitorio a los virreyes y luego a los soberanos borbónicos. Anexo a él se erigió una pequeña terraza ajardinada que con las décadas fue creciendo hasta convertirse en los actuales "jardines colgantes o del Belvedere".


title: Palacio Real de Nápoles

text: Del 18 de abril al 2 de junio de 1702, Felipe V visitó Nápoles, siendo por lo tanto el primer y único en alojarse en un palacio pensando, en origen, para recibir a Felipe III. En 1707 los austriacos tomaron la ciudad en medio de la Guerra de Sucesión española, dando inicio al gobierno de los virreyes austriacos que no aportó cambios sustanciales al palacio.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En mayo de 1734 Carlos de Borbón entraba en Nápoles, la ciudad se convertía, de nuevo, en la capital de un reino autónomo y no de un virreinato. El nuevo rey encontró el Palacio Real vacío y destartalado pues, ya desde su construcción, había sido normal que los virreyes se instalaran con sus muebles y que, una vez finalizado su mandato, se los llevaran consigo. Así lo habían hecho los últimos , el conde y la condesa Visconti en marzo de 1734. Lo único que quedaba en el palacio eran las magníficas bóvedas pintadas hechas por artistas napolitanos del seiscientos.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Las obras de adecuación fueron dirigidas por el ingeniero militar Giovanni Antonio Medrano, posterior arquitecto de Portici, e inicialmente se centraron en los aposentos del rey cara al "Largo di Palazzo". Si bien las obras se dieron por finalizadas en 1740, hacía 1738, año de la boda de Carlos con María Amalia de Sajonia, ya casi estaban listas. El palacio se estructuró entonces alrededor de dos cuartos o apartamentos principales:Por lo general, en esta primera reforma, las obras que evocaban a la historia de Nápoles y a su pasado español fueron conservadas como muestra de prestigio histórico, mientras que las que se referían al periodo austriaco fueron destruidas. De 1735 a 1738 se encargaron grandes frescos celebratorios a pintores tardobarrocos napolitanos de la talla de Francesco Solimena, Nicola Maria Rossi, Francesco De Mura o Domenico Vaccaro. Por ejemplo, Rossi realizó un fresco celebrando la toma de Gaeta de 1734 en la "Sala donde S.M. se viste" (Sala IX); Solimena otro fresco con el rey a caballo en la "Sala de los Virreyes" (Sala XXII), tapando uno anterior del emperador Carlos VI; y De Mura un fresco más, de grandes proporciones, en la "Sala de la Guardia" (Sala II) celebrando las virtudes conyugales a raíz de la boda regia. Por último, el soberano redecoró el interior del palacio con suntuosos mármoles y colgaduras de seda.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Durante el reinado de Carlos de Borbón, en el Palacio Real de Nápoles convergían el estilo de vida francés, la tradición española y la cultura artística italiana.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Durante la minoría de edad de Fernando IV, de 1759 a 1767, cabe destacar la progresiva ampliación del palacio hacia el este (hacia el Castel Nuovo), con la construcción, en torno a 1760 del ala oriental que corría paralela al llamado "Apartamento del Mayordomo" cara al mar y a los jardines colgantes sistematizados hacia 1740. A raíz de estas ampliaciones, se crearon dos patios interiores llamados "de los Carruajes" y "del Belvedere". También hubo importantes cambios decorativos, como la ampliación en 1763 del Ala del Belvedere cara al mar con el "dormitorio diario de S.M.", cuatro gabinetes privados (dos entresolados) y el despacho del rey; la mayoría de las piezas decoradas con frescos de Giuseppe Bonito. No obstante, la reforma más destacada, coincidiendo con el fin de la minoría y la boda del rey con la archiduquesa María Carolina en mayo de 1768, fue la transformación de la "Gran Sala" de época española en un teatrillo de corte tardo-barroco obra de Ferdinando Fuga.


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text: A partir de 1780, el interés de Fernando IV y de María Carolina viró hacia el palacio de Caserta, donde se habían terminado sus aposentos. Desde entonces la corte pasaría al menos la mitad del año fuera de Nápoles.


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text: La llegada de los franceses en 1806 y el inicio de los reinados de José I (1806-1808) y Joachim Murat (1808-1815) no trajo consigo grandes cambios arquitectónicos en el palacio real, pero si grandes transformaciones interiores y decorativas, en su mayor parte desaparecidas. Los monarcas napoléonicos tuvieron que hace frente, en primer lugar, un re-amueblamiento general del palacio, que Fernando IV había vaciado al partir al exilio en Palermo en 1798 y 1806. Aunque bajo José I ya tuvieron lugar algunas intervenciones, de 1809 a 1810 las reformas fueron esencialmente funcionales, para convertir el palacio en un lugar habitable. De 1810 a 1814 tuvieron lugar las grandes intervenciones, jamás finalizadas.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Además de un "gran apartamento de ceremonia" conjunto, Joachim Murat y Carolina Bonaparte disponían cada uno de un "apartamento de honor" y un "apartamento ordinario", los aposentos de Murat se concentraban en el núcleo oeste del palacio, mientras que los de Carolina se agrupaban en el ala oriental antaño destinada a los Príncipes Reales (actual sede de la Biblioteca Nacional). El jardín del Belvedere constituía la comunicación entre los aposentos privados de la pareja real, además de zona de juegos de sus hijos. Entre las transformaciones de la época caben destacar el nuevo teatrillo de Carolina Murat en el ala oriental o el dormitorio en forma de tienda militar para Joachim en el Ala del Belvedere.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La caída de los Bonaparte en 1815 impidió más trasformaciones, como la nueva sala del trono en la "Galería de los Embajadores" (actual Sala 8). No obstante, dos espacios quedaron profundamente marcados en esa época. Por un lado la Capilla Real, a la que José Bonaparte ya había añadido el suntuoso altar de "pietre dure" proveniente de "Santa Maria degli Scalzi", se remodeló en estilo bizantino inaugurándose en 1814; aunque sería rehecha tras el incendio de 1837 y destruida durante la Segunda Guerra Mundial. Por otro lado, en el "Salón de los Virreyes" desaparecieron la galería de retratos de éstos y se transformó en un antiquarium, añadiendo copias en yeso de las esculturas de la colección real; debido al Hércules Farnesio la estancia empezó a llamarse "Salón de Hércules", también las esculturas se perdieron en 1837.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Tras la reconquista de Nápoles por parte de los Borbones, en el palacio solo tuvieron lugar modificaciones cosméticas pero altamente simbólicas. Fernando IV, ahora Fernando I de las Dos Sicilias, acometió en 1818, la completa redecoración del Salón del Trono, resacralizando el espacio tras el interludio napoleónico. Antonio De Simone diseñó los estucos del techo con catorce alegorías que representaban las provincias, unidas entorno al trono, del nuevo reino de las Dos Sicilias creado en 1816 unificando los de Nápoles y Sicilia. Toda la estancia se recubrió, además, con una colgadura de terciopelo rojo con lises borbónicas doradas.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En esa época se perpetuó la división del palacio en dos polos ideada bajo los Bonaparte, en el lado occidental cara al "Largo di Palazzo" se situaba el "Gran Apartamento del Rey", mientras en el ala oriental cara al Castel Nuovo tenía su "Apartamento de Recepción" el duque de Calabria, que disfrutaba del antiguo teatrillo de Carolina Murat, así como sus estancias privadas y el alojamiento para sus hijos. Durante su breve reinado, Francisco I siguió habitando esos mismos aposentos y, tras su muerte, los ocupó su viuda, la reina madre María Isabel de Borbón.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El 6 de febrero de 1837, a las 5 de la madrugada, un incendio surgió en las estancias de la reina madre en el ala oriental, destruyendo gran parte de la mitad este del palacio. Tras el siniestro, se hizo necesaria una nueva restauración de todo el complejo. El rey Fernando II encargó la reforma al arquitecto Gaetano Genovese, que la llevó a cabo de 1837 y 1844, restaurado las partes dañadas por el fuego, ampliando y terminando otras y redecorando los interiores. Genovese siguió las corrientes neoclásica e historicista imperantes en la época, sin por ello renunciar a la arquitectura original de Domenico Fontana, para dar un aspecto homogéneo a todo el conjunto.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En el curso de la obras, se remodeló completamente el ala oriental cara al Castel Nuovo; se derribó el ala del Belvedere; se terminó la inacabada fachada sur hacia el mar, unificándola con la fachada ya existente de época de Fontana y coronando la parte central con un nuevo belvedere de mármol blanco; asimismo, los apartamentos privados de Fernando II y María Teresa de Austria trasladaron al segundo piso, dejando los antiguos aposentos del primer piso solo para recepciones oficiales. También los alrededores del palacio sufrieron importantes transformaciones. Entre 1841 y 1843 se derribó de palacio Virreinal, creando en su lugar la "Piazza San Ferdinando" (actual Piazza Trieste e Trento), y Friedrich Dehnhardt creó un nuevo jardín romántico trasero derribando viejos establos y otros edificios.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El Palacio Real quedó entonces formado por varios aposentos agrupados en torno a dos núcleos. En el occidental, que constituya el palacio original, se encontraban el Apartamento de Etiqueta del Rey y de la Reina (actual Apartamento Real) y el Apartamento del Rey en la planta baja destinado a recepciones privadas (actualmente cerrado).


title: Palacio Real de Nápoles

text: En el ala oriental (actual Biblioteca Nacional), conformada por las ampliaciones de los siglos XVIII y XIX, se situaban el Apartamento de las Fiestas y el Apartamento del duque de Calabria, en el primer piso; y la Biblioteca Palatina, el Gabinete de Física del Rey y el Apartamento privado del Rey y de la Reina en la segunda planta.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La decoración de los nuevos espacios creados, así como las reformas en algunos de antiguos se alejó del neoclasicismo académico y adoptó una vertiente más ecléctica e historicista próxima a la exuberancia de Percier y Fontaine.


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text: Pocos cambios tuvieron lugar durante el corto reinado de Francisco II, que el 6 de septiembre de 1860 tuvo que abandonar el palacio y la ciudad ante la amenaza de las tropas garibaldinas. Antes de partir el soberano empaquetó algunos de sus bienes más preciados, que salieron rumbo a Capua y a Gaeta, entre los que había la preciada "Pala Colonna" de Rafael, el retrato de Alejandro Farnesio de Tiziano, un busto de mármol de Pio IX, las reliquias de Santa Jasonia, sesenta-y-seis relicarios, un retrato de Luis XVIII, jarrones, porcelanas, un velador con vistas de París en placas de Sèvres, mantelería, ropa de casa, colchones y cojines, veintiséis cajas con la "argenterie", siete "" o ciento quince candelabros de plata. No obstante, gran parte del guardarropa de la reina María Sofía y la fortuna personal del rey depositada en el Banco di Napoli quedaron atrás.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Tras la caída del reino de las Dos Sicilias en 1860 y la proclamación del reino de Italia, el palacio se convirtió en residencia de los Saboya. El nuevo dueño del palacio, Víctor Manuel II de Saboya, visitó por primera vez el palacio el 7 de noviembre de 1860, apenas dos meses después de haber partido Francisco II de las Dos Sicilias, no parece que se volviera a alojar nunca más en él. Las visitas de la nueva dinastía a la ciudad fueron, por lo general, esporádicas. Solo de 1868 a 1870, el palacio sirvió de residencia estable al príncipe Humberto y la princesa Margarita, recién casados en abril del 1868. Fue precisamente en el palacio donde nació, el 11 de noviembre de 1869, el futuro rey Víctor Manuel III de Italia. La pareja abandonó la ciudad tras la toma de Roma en septiembre de 1870.


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text: Tras ascender al trono en 1878, la nueva pareja real retornó a Nápoles, pero sus estancias siempre estuvieron envueltas de un sabor agridulce, en 1878 fueron víctimas del atentado de Passannante, en 1883 volvieron para confortar a los heridos del terremoto de Casamicciola y en 1885 a las víctimas del cólera. Más afortunada fue la visita de 1889 a raíz de la inauguración del Corso Umberto I. También el príncipe del Piamonte, futuro Víctor Manuel III, residió en Nápoles de 1891 a 1896. Con frecuencia, no obstante, la familia real prefirió el palacio de Capodimonte, más aislado y con un jardín más amplio.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Las primeras décadas después de la Unificación fueron también los de un lento proceso de vaciamiento de los tesoros palatinos: de 1862 a 1864 varias pinturas modernas fueron trasladas a Capodimonte, en 1864 se trasladó la Armería y en 1873 las porcelanas, ambas también a Capodimonte; en 1878 varios tapices se llevaron al Quirinal, en 1879 los instrumentos del Gabinete de Física fueron a la Universidad de Nápoles, antes de 1884 los carruajes reales partieron a Florencia, el archivo musical se cedió al Conservatorio en una fecha imprecisa y en 1921 llegó el turno del Archivo de la Real Casa, integrado en el Archivo Estatal de Nápoles.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Aun así, también caben destacar algunas puntuales intervenciones en el palacio, como el suntuoso mobiliario neobarroco en el Primera Antecámara, realizado entre 1862-1864; los escudos de las provincias del nuevo reino de Italia pintados en el Salón de Hércules hacia 1868 o el "" de la "Asunción" de Domenico Morelli hecho para la Capilla Real en 1869. Otro cambio notable fueron la sustitución de las flores de lis borbónicas por la cruz de los Saboya en varios sitios del palacio, incluidos la escalera principal, el teatro de corte o el propio trono. Sin embargo, la intervención más importante y polémica sería la instalación, en 1888, en las hornacinas de la fachada principal, de ocho esculturas de los más importantes reyes de Nápoles, incluido Víctor Manuel II, a pesar de que nunca ostentó dicho título.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Asimismo, el núcleo del palacio de desplazó hacia el ala oriental, proceso que había empezado ya con la reforma de Fernando II. Umberto y Margherita se instalaron en el antiguo aposento de Carolina Bonaparte, del duque de Calabria y luego de Francisco II. Su hijo, el príncipe Víctor Manuel (III), lo hizo justo encima, en las estancias privadas de Fernando II. Los aposentos se decoraron con nuevos y suntuosos muebles neobarrocos y neorococó, así como con una extensa colección de pintura contemporánea que fue atesorando la reina Margherita.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En el antiguo corazón el palacio en el ala occidental, el llamado "Apartamento de Gala", estaba abierto regularmente al público.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El mayor cambio en la historia del Palacio Real de Nápoles tuvo lugar en 1919, cuando el rey Víctor Manuel III cedió el palacio, junto con muchas otras residencias reales, al Estado. Tres años después, entre 1922-1924, siguiendo el impulso de Benedetto Croce, la Biblioteca Nacional de Nápoles se instaló en el ala oriental del palacio, aquella que habían ocupado los distintos soberanos y su familia desde mediados del siglo XIX. Tal instalación provocó el traslado y almacenamiento del mobiliario y la pérdida de parte de la decoración para dar paso a los estantes de la biblioteca. Solo en el lado oeste permaneció abierto al público el "Apartamento de Gala", desde entonces llamado "Apartamento Real".


title: Palacio Real de Nápoles

text: En 1931 se instalaron en el palacio los últimos miembros de la realeza que lo han habitado, del príncipe heredero Humberto (II) y su esposa la princesa María José de Bélgica. El 24 de setiembre de 1934 nació en el palacio su primogénita, la princesa María Pia de Saboya, desde entonces la pareja prefirió la intimidad de la Villa Maria Pia en Posillipo.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Durante la Segunda Guerra Mundial el palacio sufrió daños importantes. El 4 de agosto de 1943, a causa de un bombardeo aliado, fue destruido el techo del teatrillo de corte, el de la capilla y el puente del jardín colgante además de otras zonas. A continuación, las tropas angloamericanas lo utilizaron, de 1943 a 1945, como "welfare club". Durante este periodo, tuvieron lugar numerosos hurtos de obras de arte y la destrucción de gran cantidad de cortinas y colgaduras del Apartamento Real. Los muebles no corrieron tan mala suerte, puesto que al principio del conflicto fueron trasladados a un lugar seguro.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La restauración se realizó de 1950 a 1954: se recuperaron las obras pictóricas, en algunos casos, hechas de nuevo; se volvieron a colocar los muebles originales y se reconstruyeron los elementos de seda realizados originalmente en San Leucio utilizando los antiguos telares.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En 1994 la sede del gobierno regional, que se había ubicado en el Palacio Real desde principios del siglo XX, fue trasladada definitivamente a otro lugar. A mediados de la segunda década del siglo XXI se restauró la fachada y se renovaron algunas zonas del Apartamento Real, entre ellas el teatrillo de corte.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La fachada principal del Palacio Real da hacia la plaza del Plebiscito y fue completada en 1616. Tiene una longitud de ciento sesenta y nueve metros y hasta 1843 estaba junto a la del Palacio Virreinal, que fue derribado para abrir la Piazza Trieste e Trento. La fachada está realizada en ladrillos de arcilla rojiza cocida, piperno y piedra volcánica de los Campos Flégreos. La impronta tardorrenacentista y manierista se observa en la superposición de varios órdenes, típica de los edificios teatrales de la antigua Roma, como el Coliseo o el teatro de Marcelo; mientras que la manierista se puede apreciar en el diseño modular de la fachada que podría repetirse hasta el infinito ya que no tiene ningún elemento que marque su inicio o su final, de la misma manera que, en la parte alta, no encuentra una conclusión debido a la falta de cornisa. No obstante, en origen la cornisa se encontraba coronada por obeliscos, jarrones y tres espadañas posicionadas en la vertical de cada entrada. Todo ello fue eliminado a principios del siglo XIX, conservándose solo la espadaña central con el reloj.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La articulación arquitectónica sigue los tratados de Vitrubio: las pilastras organizan verticalmente y los tres órdenes (a nivel del suelo encontramos el orden toscano, seguido del jónico y, por último, el corintio) lo hacen horizontalmente. Por otro lado, destaca el uso bicromático de los materiales para resaltar los elementos arquitectónicos (en piedra gris) sobre los paños del muro (en ladrillo rojizo), técnica que tendría mucho éxito en Nápoles.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Originalmente, la parte inferior presentaba pórticos a lo largo de toda su longitud, una decisión muy innovadora para la época, proyectada por Fontana para que el pueblo pudiera pasear también con mal tiempo. Sin embargo, tras la revuelta de Masaniello y a causa de los problemas estructurales de los pilares, que estaban siendo aplastadas, en 1753 los arcos fueron tapiados según el proyecto de Luigi Vanvitelli. En los nuevos muros se abrieron hornacinas, pero no fue hasta 1888 cuando en ellas se colocaron las estatuas de los principales reyes de Nápoles, con la intención de mostrar una cierta continuidad entre la Casa de Saboya y las anteriores dinastías de la historia napolitana. De izquierda a derecha se reconoce a "Roger II de Sicilia," obra de Emilio Franceschi; "Federico II de Suabia, "de Emanuele Caggiano; "Carlos de Anjou," de Tommaso Solares; "Alfonso V de Aragón," de Aquiles De Osas; "Carlos V de Habsburgo," de Vincenzo Gemito; "Carlos de Borbón," de Raffaele Belliazzi; "Joaquín Murat," de Giovanni Battista Amendola y "Víctor Manuel II de Saboya, "de Francesco Jerace. En el centro de la fachada principal se abre el portal de entrada, flanqueado por dos columnas geminadas de granito, y coronado con el escudo de Felipe III de España, ya previsto por Fontana para subrayar la función pública del palacio. Junto a este, a cada lado, se encuentran dos escudos de dimensiones menores pertenecientes a Juan Alonso Pimentel de Herrera y Pedro Fernández de Castro, virreyes de Nápoles cuando se construyó el palacio. Debajo de la cornisa del balcón se encuentra el escudo de los Saboya. También figuran dos placas: una en recuerdo del inicio de las obras por orden de Fernando Ruiz de Castro y de su esposa Catalina de Zúñiga; y la otra, con una inscripción que alaba la belleza del edificio. Debajo de las placas había, hasta principios del siglo XVIII, dos estatuas que representaban la "Religión" y la "Justicia." Las dos garitas que hay a ambos lados de la entrada principal fueron realizadas en los primeros años del siglo XVIII. A lo largo de la fachada y en el patio de honor hay, entre la planta baja y la primera planta, un friso con triglifos y metopas en el que se encuentran los emblemas de la Monarquía Hispánica y sus posesiones en Europa, obtenidas en gran parte tras la paz de Cateau-Cambrésis, en 1559: el castillo de tres torres de Castilla; el león rampante de León; la culebra que devora a un cautivo, que simboliza el ducado de Milán; el escudo con las cuatro barras verticales de Aragón; la cruz con las cuatro cabezas de moro, símbolo del reino de Cerdeña; y los emblemas de Navarra, Austria, Portugal, Granada y Jerusalén.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La más extensa de todas, la que recorre la Via Acton al sur, fue construida en diferentes fases: su mitad oriental a inicios del siglo XVII según los diseños de Fontana y la mitad este, incluyendo el belvedere central, de 1837 a 1844 por Gaetano Genovese. Del mismo arquitecto también es la fachada norte que da a la Piazza Trieste e Trento, completada entre 1841 y 1843 tras la demolición del Palacio Virreinal. Mientras que a los arquitectos Francesco Gavaudan y Pietro Gesuè corresponde la unión al teatro de San Carlos.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Ambas fachadas imitan la articulación arquitectónica ideada por Fontana para la principal, y ambas tienen forma de C y acogen un jardín en su centro, la fachada sur los llamados Jardines Colgantes y la norte el Jardín Italia, en cuyo centro se encuentra la estatua de la "Libertad", realizada por Francesco Liberti en 1861, una clara referencia a la unificación italiana. Además, esta fachada norte está parcialmente porticada para sostener una terraza. Tiene una entrada acristalada que da directamente a la escalera de honor, decorada con dos parejas de estatuas en yeso provenientes del Palazzo degli Studi y que se colocaron allí durante la restauración de Genovese. Se trata de copias del "Hércules Farnesio" y de la "Flora Farnesia" por un lado, y de la "Minerva" y de "Pirro y Astianacte" por el otro.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Según el proyecto original de Domenico Fontana, ante cada entrada, se debían abrir tres patios, que estarían conectados entre sí mediante corredores abovedados. Sin embargo, finalmente solo se construyó el patio de la entrada central, el llamado Patio de honor ("Cortile D'Onore"), que tiene forma cuadrada, con cinco arcos en cada lado. El arco central de cada lado es un arco rebajado de mayores dimensiones que los otros. Alrededor del patio, en el primer piso, se encuentra una logia, en origen abierta, pero que finalmente fue cerrada con amplios ventanales. En una hornacina en la parte oriental del patio estaba situada originalmente una cisterna que, durante los años cuarenta del siglo XIX, fue sustituida por una fuente decorada con una estatua de la "Fortuna". La fuente, realizada en 1742 por Giuseppe Canart, fue encargada por Carlos de Borbón y originalmente estaba situada cerca del puerto. Tras una investigación, en algunos lugares se ha descubierto una pavimentación en ladrillo con forma de espina de pez. Durante la construcción del nuevo brazo meridional del palacio entre 1758 y 1760, se crearon dos nuevos patios: uno en el mismo eje del patio de honor, justo detrás de él, que recibe el nombre de Patio de los Carruajes, mientras que el otro es el Patio del Belvedere.


title: Palacio Real de Nápoles

text: A pesar de haber sido construidos en épocas diferentes, el Patio de los Carruajes ("Cortile delle Carrozze"), así llamado porque contenía las cocheras, se acerca arquitectónicamente al estilo que Domenico Fontana dio al palacio, aunque no faltan elementos diferentes como el uso de estuco en lugar del piperno y las pilastras angulares. El patio tiene forma rectangular, y dispone en el centro de una cisterna elíptica de mármol. Está conectado al patio de honor y a la explanada de los bastiones mediante dos pasillos de servicio con arcos rebajados. La cochera, realizada en 1832 por Giacinto Passaro, sustituyó a la existente desde el siglo anterior, obra de Ferdinando Sanfelice, sobre todo por cuestiones de estética, ya que la nueva se alineaba a la fachada del palacio mientras que la precedente se situaba de forma oblicua. La nueva cochera es un espacio dominado por una línea central de nueve columnas de orden dórico, en las que todavía hoy se pueden admirar escudos rojos con la corona de Humberto I de Saboya. La distribución de las ventanas fue modificada por Genovese en 1837 para adaptarla a las exigencias del Patio del Belvedere.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El Patio del Belvedere ("Cortile del Belvedere") nació como límite hacia el mar del primer núcleo del palacio y tenía originalmente forma de C. Estaba cerrado por una logia, que se modificaría como consecuencia de la construcción de los nuevos cuerpos del palacio en el siglo XVIII, con la inserción de arcos rebajados en la parte oriental. Posteriormente, el patio sufrió modificaciones entre 1837 y 1840, cuando, para el acceso al patio, se creó un arco triunfal con semicolumnas jónicas y corintias de piperno falso. Entre la planta baja y el primer piso, el patio está decorado con una banda dórica con metopas, también de falso piperno, y triglifos. Desde el Patio del Belvedere, se puede acceder a diferentes zonas del palacio: a la izquierda se encuentra la Escalera de los Invitados, que conduce al Vestíbulo (sala XX) del Apartamento Real y al pequeño puente, destruido en los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial y reconstruido sobre los mismos apoyos, que lo une directamente a los jardines colgantes. Desde el patio se accede también a un apartamento privado con decoraciones de estilo pompeyano, reservado originalmente para los encuentros oficiales de Fernando II de las Dos Sicilias, que se convertiría posteriormente en sede de la superintendencia; y también a un puente que, superando el foso defensivo, llevaba al bastión del Castel Nuovo y a una cuesta que conducía a las caballerizas.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El Apartamento Real (en italiano "Appartamento Reale") es la parte actualmente abierta a los visitantes y está situado en el "piano nobile" de núcleo occidental del palacio. A lo largo de su historia ha sufrido diferentes cambios de uso y nombre: de 1616 a 1734 fue utilizado como aposentos de los y sus consortes; de 1734 a 1806 fue el apartamento público y privado del ; de 1806 a 1815 sirvió como apartamento "de honor" y "ordinario" de José Bonaparte y Joaquín Murat; luego se llamó "Gran Apartamento de S.M. el Rey" y Fernando I y Fernando II fueron los últimos en habitarlo. Tras la reforma de 1837-1844 por Gaetano Genovese, se llamó "Apartamento de Etiqueta del Rey y de la Reina" y se destinó solo a recepciones, pues los soberanos se trasladaron al segundo piso del ala oriental. En las guías de viaje de principios de siglo se le llamaba sencillamente "Apartamento de Gala", y podía ser visitado de jueves a domingo de 11 de la mañana a 4 de la tarde previa solicitud de un permiso.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Cuando el palacio dejó de ser propiedad de la Corona y pasó al Estado en 1919, el Apartamento Real pasó a convertirse en uno de los "institutos de antigüedades y arte" (actualmente llamados ""). Su actual aspecto de museo se debe a la restauración realizada entre 1950 y 1954 para paliar los daños sufridos durante la Segunda Guerra Mundial, cuando varios techos fueron dañados por los bombardeos aliados y las colgaduras de seda de veinte salas se eliminaron al transformar el apartamento en un "Welfare Club" (club social) para las tropas inglesas de ocupación.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En origen, para acceder a los cuartos del rey se utilizaban llaves de plata y de oro, custodiadas por los gentilhombres de cámara, algunas de las cuales se encuentran en el Museo Cívico Gaetano Filangieri cedidas por nobles napolitanos.


title: Palacio Real de Nápoles

text: La decoración actual representa los gustos de las diferentes dinastías y personajes históricos que lo han habitado, así como distintos mensajes políticos propios de un edificio que representaba la cúspide del poder en el reino. Como fecha de referencia se toma el inventario realizado por los Saboya en 1874, que describe las estancias tras las modificaciones tardoborbónicas (1837-1844) y algunos ligeros cambios introducidos tras la Unificación en 1860.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En primer lugar destacan los frescos. Estos cubren esencialmente la época virreinal con obras de Corenzio de inspiración renacentista romana o Caracciolo en una línea más caravaggesca; el periodo barroco de Carlos de Borbón con grandes frescos alegóricos con trampantojos de Solimena, Vaccaro o De Mura; y por último obras historicistas y neomedievales de mediados del siglo XIX.


title: Palacio Real de Nápoles

text: Las pinturas de las salas también corresponden a distintas épocas, destacando las escuelas septentrionales y europeas de los siglos XVI y XVII provenientes de la colección Farnesio heredada por Carlos de Borbón; la pintura caravaggesca y los retratos holandeses que Domenico Venuti compró para Fernando I y los grandes retratos aúlicos de la familia real. También hay pintura más intima y contemporánea proveniente de los aposentos del ala oriental como pintura "trovadour" encargada por los Murat a autores como Forbin o la pintura de crónica de los grandes momentos de los reinados Francisco I y Fernando II obra de Salvatore Fergola y Frans Vervloet. No obstante, debido al envío de los cuadros más relevantes al "Real Museo Borbonico" entre 1829-1832 y a los traslados de cuadros a Capodimonte a partir de 1862, la colección de cuadros del palacio presenta hoy un aspecto más disperso y empobrecido que antaño, con sus series e iconografías fragmentadas. En el inventario de 1874 primaba, sobre todo, que los cuadros crearan un ambiente suntuoso junto con los muebles, tapices, colgaduras floreadas y grandes espejos neobarrocos.


title: Palacio Real de Nápoles

text: El mobiliario, de estilo barroco, rococó e historicista, fue realizado por ebanistas napolitanos entre el siglo XVIII y el XIX o traído desde Francia durante la estancia en Nápoles de Murat, junto con alfombras y tapices, algunos de ellos tejidos en la Real Fábrica de Tapices de Nápoles. También destacan los relojes franceses, las porcelanas, sobre todo de Sèvres, chinas y rusas; las esculturas de bronce y mármol y las obras en piedras duras. Muchas de las piezas expuestas provienen de otras partes del palacio, en especial del ala oriental, que fue completamente desamueblada cuando en ella se instaló la Biblioteca Nacional.


title: Palacio Real de Nápoles

text: En cualquier caso, el palacio no goza de una auténtica colección, sino de piezas sueltas, puesto que en el transcurso del siglo XIX, por iniciativa de los Borbones y sobre todo de los Saboya, numerosas obras se transfirieron a otros museos (ver Historia).


title: Palacio Real de Nápoles

text: El Apartamento Real está compuesto por una escalera de honor, un deambulatorio, una capilla, los jardines colgantes y la Galería y el Salón de Hércules, además de las dependencias que conforman el apartamento del Rey y el apartamento de la Reina.