title: Bandera de Åland

text: El territorio de las islas Åland fue una antigua provincia de Suecia hasta 1809 cuando fue incorporada a Finlandia bajo dominación de Rusia. Con la independencia de Finlandia en 1917, los nativos aprovecharon la situación para tratar de reincorporarse a Suecia, sin embargo, esta idea fue rechazada por la Sociedad de Naciones que adjudicó el territorio a los fineses, pero bajo un mayor grado de autonomía, en 1921.


title: Bandera de Åland

text: En esta época, surge la primera idea de una bandera que representara a los nativos de las Islas Åland. En 1922 surge una bandera bicolor no oficial con tres bandas horizontales, de color amarillo la central y las restantes en azul, basados en la bandera de Suecia y en el escudo de la provincia.


title: Bandera de Åland

text: Recién en la década de 1950, se propuso la idea de una bandera oficial, abriéndose un concurso. Los motivos favoritos eran la cruz Escandinava y los colores de la enseña anterior. La primera propuesta elegida (campo azul y doble cruz escandinava en amarillo y azul central) provocó el rechazo gubernamental debido a su extrema semejanza a la bandera sueca. Otras ideas surgidas fueron la tribanda de 1921 y una similar a la bandera de Finlandia con una cruz central amarilla.


title: Bandera de Åland

text: Finalmente, la elegida fue la propuesta de una cruz escandinava de color amarillo y rojo (colores del escudo de armas de Finlandia) sobre un campo azul como el pabellón de Suecia, mezclando en forma armónica a ambos países como signo de unión. Esta bandera fue izada por primera vez el 3 de abril de 1954 en la ciudad de Mariehamn.


title: Maximilian Sciandri

text: Maximilian Sciandri (nacido el 15 de febrero de 1967 en Derby) es un ex ciclista británico, de nacionalidad italiana hasta diciembre de 1994, profesional entre los años 1989 y 2004, durante los cuales consiguió 33 victorias. Actualmente, es director deportivo del equipo Movistar Team.


title: Maximilian Sciandri

text: Aunque nació en Inglaterra, fue italiano hasta diciembre de 1994, cuando eligió la nacionalidad británica a la edad de 28 años. Esto le permitió ser seleccionado para los Juegos Olímpicos de Atlanta, donde ganó la medalla de bronce en la prueba de ruta.


title: Atanasoff Berry Computer

text: El Atanasoff Berry Computer (ABC) fue la primera computadora electrónica y digital automática que se usó con números y letras (aunque ahora se atribuye esto a la Z1 de Konrad Zuse finalizada en 1938). Fue construido por el Dr. John Vincent Atanasoff con la ayuda de Clifford Edward Berry entre 1937 y 1942 en la 'Iowa State University', que entonces recibía el nombre de 'Iowa State College'.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Esta máquina, decididamente revolucionaria, aportó diversas innovaciones en el campo de la computación: un sistema binario para la aritmética, memoria regenerativa y distinción entre la memoria y las funciones del primer computador moderno en utilizar aritmética en binario y usar circuitos electrónicos, que hoy en día se utilizan en todos los computadores. En binario se utilizan dos símbolos, 0 y 1, para representar valores numéricos. Más específicamente, el binario es una notación matemática en base dos. Debido a su relación directa con los circuitos electrónicos, el sistema binario se usa internamente en casi todos los ordenadores actuales. El computador fue el primero en implementar tres conceptos claves presentes en los ordenadores modernos:Además usaba memoria regenerativa, del mismo modo que la DRAM de los ordenadores actuales. No era un computador de almacenamiento, lo que la distingue de las máquinas más tardías y de uso general como el ENIAC (1949), el EDVAC (1949), los diseños de la Universidad de Mánchester o los que Alan Turing realizó en el 'National Physical Laboratory'.


title: Atanasoff Berry Computer

text: El ABC fue construido en el sótano de la 'Iowa State University', que entonces se llamaba 'Iowa State College'. El proceso duró dos años debido a la falta de fondos. Los fondos iniciales fueron aportados por el departamento de agronomía. El resto de la financiación corrió a cargo de la 'Research Corporation of America', en Nueva York. La primera demostración del prototipo, que sumaba o restaba dos registros de veinticinco bits usando un bit de acarreo, se realizó en noviembre de 1939. La máquina pesaba más de 320 kg. Contenía aproximadamente 1.6 km de cable, 280 tubos de vacío y ocupaba como una mesa de despacho.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Estaba diseñado para solucionar sistemas de ecuaciones lineales con 29 variables. Este tipo de problema era muy típico en la física e ingeniería de aquella época. El sistema era alimentado con dos ecuaciones lineales con 29 variables y una constante, y eliminaba una de las variables. El proceso se repetía con el resto de ecuaciones, resultado un sistema de ecuaciones con una variable menos. El proceso de repetía de nuevo para eliminar otra variable. El sistema tenía un error cada 100.000 cálculos, lo que en la práctica la impedía resolver los sistema de ecuaciones. En retrospectiva, una solución, que se podría haber adoptado con la tecnología disponible en aquella época, sería añadir un bit de paridad a cada número cuando era escrito. El problema no fue resuelto porque Atanasoff abandonó la universidad para colaborar con el ejército durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Numerosos controles manuales proporcionan al usuario la capacidad de programar operaciones en la máquina. La sección de control está constituida por una mezcla de transmisores electromecánicos y tubos de vacío electrónicos.


title: Atanasoff Berry Computer

text: EL ABC se diseñó para resolver problemas de álgebra lineal con una alta precisión y velocidad. El requisito de alta velocidad condujo al uso del almacenaje electrónico y la conmutación, dado que los métodos mecánicos de las calculadoras existentes en aquella época eran centenares de veces más lentos que los métodos electrónicos. La alta precisión requerida eliminó el uso de los métodos analógicos, que se limitan a dos o tres dígitos decimales de exactitud. Atanasoff determinó que una máquina binaria sería más veloz, eficiente y simple que una máquina decimal que procurase imitar la aritmética académica en base diez. Fue el primero en reconocer el valor de las representaciones binarias de los números, a las que él llamaba “abacus elements”. A pesar de algunas tentativas en el diseño de calculadoras numéricas electrónicas no binarias, toda la historia de la computación se ha basado en el funcionamiento en modo binario en el nivel más bajo del hardware. Se añadieron traductores de decimal a binario al ABC para facilitar la entrada inicial y salida final de los datos.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Atanasoff se decidió por una representación basada en cincuenta bits de mantisa más un bit de signo. Esta representación proporciona una exactitud de quince decimales. Medio siglo después del diseño y construcción del ABC el comité del IEEE estandarizó un formato de representación de números basado en un bit de signo, cincuenta y dos bits de mantisa y once bits de exponente. Por tanto podemos considerar al ABC como una computadora de doble precisión, con una representación de los números excepcionalmente similar a la de las arquitecturas actuales.


title: Atanasoff Berry Computer

text: El ABC usaba almacenamiento dinámico para su memoria principal. Al igual que las memorias RAM actuales, requería de un período de refresco para recordar su estado binario. Atanasoff consideró el uso de distintas tecnologías para la construcción de la memoria principal tales como memoria magnética, tubos de vacío y condensadores para guardar cada bit de memoria. Finalmente la relación entre el coste por bit y el rendimiento le hizo decidirse por el uso de condensadores.  La memoria principal estaba formada por los tambores CA (“Counter Abaci”) y KA (“Keyboard Abaci”.) Los tambores CA y KA son idénticos. Disponen de treinta y dos bandas a lo largo de la longitud del tambor. Cada banda dispone de sesenta posiciones físicas, de las cuales cincuenta contienen condensadores montados radialmente alrededor del tambor. Cada condensador almacena un bit y cada banda es un elemento del vector. Las dos bandas adicionales son repuestos para el caso del fallo de un condensador.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Los términos “counter” y “keyboard” son reminiscencias de los conceptos originales de las máquinas sumadoras mecánicas, en las cuales una unidad sumadora controla el total acumulado, y los valores introducidos a través del teclado o “keyboard” son sumados o restados a esta cantidad. En la actualidad, la memoria dinámica basada en condensadores impresos sobre chips de silicio continúa ofreciendo la mejor relación entre coste y rendimiento. Esta memoria estaba organizada en dos bancos de treinta y dos palabras cada uno. Dos de estas palabras eran repuestos. Como cada palabra precisaba de cincuenta bits de mantisa más uno de sigo, la capacidad total de almacenamiento era de tres mil doscientos sesenta y cuatro bits. Los bancos eran usados como registros por la unidad aritmética. Cada banco de registros residía en un cilindro distinto.


title: Atanasoff Berry Computer

text: En términos modernos el ABC se puede describir como un procesador vectorial de series de bits. Un vector de treinta elementos es procesado en paralelo. Cada elemento es una palabra de cincuenta bits que es procesada secuencialmente. La operación básica del ABC era una multiplicación paralela. En cada ciclo de reloj de un segundo la computadora podía realizar treinta sumas o restas simultáneas, por lo que es considerado como el primer computador vectorial. La multiplicación se basaba en un algoritmo de suma desplazamiento que avanzaba por las filas de la matriz del sistema de ecuaciones sumando cada fila a la siguiente. Para completar una operación se requerían dieciséis ciclos de un segundo cada uno. Teniendo en cuenta que los vectores o matrices de entrada estaban compuestos por treinta palabras, la velocidad de cómputo del ABC era de sesenta operaciones, treinta operaciones de suma más otras treinta de desplazamiento, en dieciséis segundos, o lo que es lo mismo 3.75 operaciones/segundo. Los elementos de la arquitectura encargados de realizar las sumas y restas eran los ASMs (“Add-Subtract Mechanisms”.) Estos mecanismos, que eran totalmente electrónicos, recibían dos bits y un acarreo de entrada y devolvían el bit de resultado y el acarreo de salida.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Mantiene el estado actual del bit del vector cuando este se está procesando. Hay un bit de estado (“carry bit”) por cada elemento del vector, es decir, treinta bits de estado.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Este elemento de la arquitectura es el encargado de generar diversas señales de control. El tiempo que se tarda en recorrer las diez posiciones físicas sin condensador de los tambores de memoria se utiliza para labores de control.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Funciona como una ROM que contiene las representaciones binarias de los números en base diez. El tambor de conversión se utiliza durante la entrada de los datos (de base 10 a base 2) y salida de datos (base 2 a base 10.)


title: Atanasoff Berry Computer

text: Está formada por un grabador y un lector de tarjetas en base dos (“Base-2 Reader and Punch.”) Las computadoras antiguas se asocian a los lectores de tarjetas mecánicos y a las cintas de papel perforadas. Sin embargo el diseño del ABC fue muy avanzado a su época en cada uno de los aspectos de su arquitectura. La memoria secundaria usaba medios eléctricos para leer y escribir los datos. El medio de grabación era tarjetas, pero los agujeros se hacían eléctricamente mediante un rayo de cinco mil voltios. Después eran leídos usando un voltaje muy inferior y a una velocidad muy superior a los sesenta bits por segundo que proporcionaban los medios mecánicos de su época. El diseño paralelo de este dispositivo permitía que tiras de treinta bits fueran leídas y escritas simultáneamente. La velocidad de transferencia era de mil ochocientos bits por segundo. Esta velocidad es superior a la que empleaban los computadores personales de principios de los ochenta para leer cintas de casete, y fue considerada suficiente para satisfacer las necesidades de cálculo del ABC. El diseño de los antiguos computadores permitía que los números fueran leídos, procesados y escritos simultáneamente. En la actualidad las operaciones de entrada/salida se solapan con el proceso de la CPU.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Se utiliza un lector de base diez para la introducción de los datos. Para dicha entrada de datos se emplean tarjetas en base-10 de ochenta columnas estándar de IBM. Se lee de forma paralela un banco de cinco coeficientes. Los quince dígitos que componen los coeficientes se leen secuencialmente comenzando con el más significativo. Los datos de salida se muestran a través de un display en base 10 de quince dígitos.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Todos los tambores del sistema, exceptuando el de estado (“carry drum”), rotan a sesenta revoluciones por minuto, es decir, dan una vuelta en un segundo. En cada revolución se realiza una operación de vector. Como cada tambor posee sesenta posibles posiciones de memoria, la velocidad máxima de transferencia es de sesenta bits por segundo. Si leemos sesenta bits por rotación, el tambor de estado deberá rotar a 3600 RPM. En la práctica es preferible no alcanzar estas velocidades, y realmente rota a 900 RPM. Hay cuatro contactos por cada bit de estado conectados a un condensador.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Presper Eckert y John Mauchly fueron los primeros en patentar un computador digital, el ENIAC. Mauchly examinó el ingenio de Atanasoff y Berry en junio de 1941, y se piensa que esta visita influyó en su trabajo posterior. En el juicio de Sperry Rand contra Honeywell se revocó la patente del ENIAC al ser considerado una derivación del ABC. El juicio comenzó en 1967 y el veredicto se dictaminó el 19 de octubre de 1973. No hubo apelación. La visita que Mauchly realizó a Atanasoff fue la base del veredicto. Atanasoff fue generoso al decir, "hay suficiente crédito para todos en la invención y desarrollo del computador digital". Eckert y Mauchly han sido considerados históricamente los padres del computador moderno, aunque historiadores y expertos están de acuerdo ahora en que el ABC fue el primero (lo que recientemente ha cambiado al conocerse los detalles de la máquina Z1 construida en 1938 en Alemania por Konrad Zuse). Atanasoff fue ampliamente reconocido en vida. El 13 de noviembre de 1990 fue galardonado con la 'National Medal of Technology' por el presidente George H. W. Bush, en una ceremonia celebrada en la Casa Blanca.


title: Atanasoff Berry Computer

text: El ABC fue finalmente desmontado cuando la universidad convirtió el sótano en que se encontraba en laboratorios. La mayor parte de sus piezas fueron eliminadas. En 1997, un grupo de investigadores del 'Ames Laboratory', sito en el campus de la 'Iowa State', finalizó la construcción de una réplica de la computadora, con un coste de 350.000 dólares. Esta réplica disipó favorablemente cualquier duda sobre si el ABC podía desarrollar las funciones para las que fue diseñado. El nuevo ABC está en exposición permanente en el vestíbulo del 'Durham Center for Computation and Communication' en la 'Iowa State University'.


title: Atanasoff Berry Computer

text: Anthony Ralston and Edwin D. Reilly (ed), " Encyclopedia of Computer Science, 3rd Ed. ", 1993, Van Nostrand Reinhold, New York ISBN 0-442-27679-6


title: Atanasoff Berry Computer

text: Clark R. Mollenhoff, "Atanasoff: Forgotten Father of the Computer", 1988, ISBN 0-8138-0032-3


title: Molothrus

text: Molothrus es un género de aves paseriformes que agrupa a especies nativas de América, que se distribuyen desde Alaska y Canadá a través de América del Norte, Central, Antillas Menores y América del Sur hasta el centro de Argentina y Chile. A sus miembros se les conoce por los nombres populares de tordos (aunque nada tienen que ver con la familia Turdidae), chamones o vaqueros.


title: Molothrus

text: Un grupo de pájaros negros, relativamente pequeños, de pico corto, que son gregarios en campo abierto. Uno de ellos, el tordo gigante es mucho mayor y estaba anteriormente separado en un género monotípico, "Scaphidura". Otra especie, el tordo músico ("Agelaioides badius") ya hizo parte de este género, pero se demostró recientemente que no es un verdadero "Molothrus".  Muchos son parásitos de puesta de otras aves, algunos de una sola especie como es el caso de "Molothrus rufoaxillaris" que pone los huevos en nidos del tordo músico, y cría sus pichones o el caso de "Molothrus bonariensis" que es un parásito interespecífico (parasita reproductivamente muchas especies de diferentes familias).


title: Molothrus

text: Según la clasificación del Congreso Ornitológico Internacional (IOC) (Versión 4.3, 2014), y "Clements Checklist" 6.9, agrupa a las siguientes 6 especies:


title: Jeroen Blijlevens

text: Jeroen Blijlevens (nacido el 29 de diciembre de 1971 en Rijen) fue un ciclista neerlandés, profesional entre los años 1994 y 2004, durante los cuales logró 74 victorias.


title: Jeroen Blijlevens

text: Blijlevens fue un buen esprínter que consiguió victorias de etapa en cada una de las Grandes Vueltas, cuatro en el Tour de Francia, dos en el Giro de Italia y cinco en la Vuelta a España.


title: Jeroen Blijlevens

text: El 24 de julio de 2013 su nombre apareció en el informe publicado por el senado francés como uno de los treinta ciclistas que habrían dado positivo en el Tour de Francia 1998 con carácter retrospectivo, ya que analizaron las muestras de orina de aquel año con los métodos antidopaje actuales. A consecuencia de ello fue despedido el 26 de julio por el equipo Belkin, donde ejercía como director deportivo. Desde entonces se dedica a vender ropa ciclista de importación.


title: Jeroen Blijlevens

text: Durante su carrera deportiva consiguió los siguientes puestos en las Grandes Vueltas y en los Campeonatos del Mundo en carretera:


title: Rémy Belvaux

text: Rémy Belvaux (*Namur, 1967 - † 4 de septiembre de 2006), actor, realizador, productor y cineasta belga. Fue realizador y actor del film "C'est arrivé près de chez vous" ("Pasó cerca de tu casa") en 1992 y uno de los cuatro participantes del tartazo a Bill Gates el 4 de febrero de 1998, junto con Noël Godin.


title: Lucas Belvaux

text: Lucas Belvaux ( Namur, 14 de noviembre de 1961) es un actor y realizador belga.


title: Gert-Jan Theunisse

text: Gert-Jan Theunisse, nacido el 14 de enero de 1963 en Oss (Brabante Septentrional), fue un ciclista neerlandés, profesional entre los años 1984 y 1995, durante los cuales consiguió 18 victorias.


title: Gert-Jan Theunisse

text: Su especialidad eran las etapas de alta montaña. Tuvo su mejor año profesional en 1989, año en que quedaría 4º en el Tour, además de ganar la etapa con final en Alpe d'Huez y la clasificación de la montaña. También fue 13º en las ediciones del Tour de Francia 1991 y 1992.


title: Gert-Jan Theunisse

text: Dio positivo en controles antidopaje en tres ocasiones: en el Tour de Francia 1988 por testosterona, donde fue penalizado con diez minutos (cayendo desde la 4ª posición hasta la 11ª en la clasificación general) y un mes de sanción a cumplir al terminar el Tour de Francia, en la Flecha Valona 1990 y en la Subida a Arrate 1990. Estos dos últimos positivos le supusieron una suspensión de seis meses, que le mantuvo alejado de la competición hasta 1992.


title: Gert-Jan Theunisse

text: Tras retirarse del ciclismo profesional por problemas de salud al comienzo de la temporada 1995, Theunisse se dedicó a preparar a jóvenes ciclistas como Mario Gutte (campeón neerlandés en CRI) y Bart Brentjens, que bajo la tutela del ex ciclista, ganó el Campeonato nacional, el Campeonato mundial, la Copa del Mundo, el Tour de Francia VTT y la medalla de oro en los . En 1996, Theunisse vuelve a participar en competiciones oficiales, esta vez en la disciplina de montaña.


title: Gert-Jan Theunisse

text: El 8 de septiembre de 1997, sufre un accidente de tráfico mientras entrenaba en Annency, Francia, tras el cual se le diagnostica una paraplejía, al confirmarse lesiones en la médula espinal. Privado de la movilidad de cintura abajo, se dedicó a rehabilitación, mientras seguía con sus tareas de entrenador en el equipo Specialized durante los meses siguientes, incluyendo a Brentjens y entre otras, a la española Margarita Fullana, futura campeona mundial. A principios de 1999, la rehabilitación del ciclista neerlandés es lo suficiente avanzada como participar en una competición de MTB en el Reino Unido y ganar. En junio de 1999, sufre un ataque al corazón mientras entrena en Italia. En octubre del mismo año, deja de ser el entrenador personal de Brentjens, aunque se mantiene como mánager general del equipo del mismo.


title: Gert-Jan Theunisse

text: En enero de 2000, Theunisse admitió haber consumido sustancias dopantes durante su carrera profesional, si bien negó haber tomado testosterona, razón por la cual se le sancionó en el Tour de 1988, alegando que esta la producía su cuerpo de forma natural.


title: Gert-Jan Theunisse

text: Oficialmente con una discapacidad del 13%, en octubre de 2002, regresa a la competición y se convierte en campeón de Europa de MTB en categoría de mayores de 30 años con discapacidad. Se mantiene en activo hasta 2005, participando principalmente en categorías de largo recorrido en Campeonatos continentales y mundiales. El 2 de octubre de 2005 participa en su última carrera, tras la cual anuncia su retirada definitiva de la competición, sobre la base de los dolores que aún persisten desde el fatídico accidente de 1997. Al mismo tiempo, anuncia su intención de colaborar en la creación de un centro de ayuda a discapacitados en Mallorca.


Gert-Jan Theunisse


title: Armand Eloi

text: Armand Éloi actor y director de teatro belga nacido en Lieja el 29 de agosto de 1962.


title: Armand Eloi

text: Vive en París desde 1985. Se diplomó en la ENSATT (escuela nacional superior de las artes escénicas) y creó junto con la escenógrafa Emmanuelle Sage la compañía de teatro Le théâtre du Passeur.


title: Vuelo nupcial

text: Se llama vuelo nupcial o vuelo de fecundación al que realizan ciertos himenópteros (tales como hormigas, varias especies de abejas y algunas avispas) y las termitas. Está mejor estudiado en la abeja doméstica ("Apis mellifera"), cuyas abejas reinas y zánganos se aparean durante el vuelo en la primavera. La abeja reina adulta virgen pasa aproximadamente cinco días en el interior de la colmena familiarizándose con su casa después de hacer eclosión y atacando a otras reinas vírgenes. A partir de ese momento, la reina virgen saldrá y realizará vuelos de fecundación con zánganos (machos) que se acoplarán en el aire con ella. En estos acoplamientos el zángano transfiere a la reina un paquete de semen que ella almacena dentro de un órgano llamado espermateca. Los vuelos suelen ser varios, tres o más y la abeja reina se acopla con siete o más zánganos.


title: Vuelo nupcial

text: Una vez fecundada la nueva reina regresa a la colmena donde nació y allí permanece. La reina vieja abandona esta colmena junto con obreras seguidoras que forman un enjambre, quedando una hija en su lugar. El enjambre busca un lugar apropiado para empezar una nueva colonia. La fecundación de la reina por varios zánganos contribuye a asegurar una mayor diversidad genética en la colonia. Cuando se observa una colonia, pueden verse diferentes expresiones genéticas (por ejemplo, obreras de diferentes coloraciones), debido a que, si bien todas son hijas de la misma madre, tienen diferentes padres.


title: Vuelo nupcial

text: Algunas especies de himenópteros presentan variaciones de este sístema básico. En el caso de las hormigas la nueva reina no regresa a la colonia donde nació como lo hace la abeja sino que inicia una nueva colonia. En algunas especies de hormigas (hormigas guerreras) solo los machos tienen alas y buscan a las reinas vírgenes en sus colonias. En estas especies no hay hormigueros permanentes y los grupos de obreras siguen a una reina o a la otra, formando colonias que se trasladan a otras partes. En especies como "Solenopsis invicta", la reina vuelve al hormiguero original y permanece allí con la reina madre y otras más. Son colonias con reinas múltiples que pueden llegar a alcanzar un extraordinario tamaño.


title: Bouli Lanners

text: Philippe «Bouli» Lanners (Moresnet, 20 de mayo de 1965) es un actor, director y pintor belga. Ha aparecido en numerosas películas francesas y belgas como actor secundario, y debutó como realizador con el largometraje "Ultranova" en 2005.


title: Bouli Lanners

text: Después de pasar brevemente por la Real Academia de Bellas Artes de Lieja, pasa de un trabajo a otro y sigue pintando. Empieza una carrera de actor en Bélgica y en Francia. En 1999, eacribe y realiza "Travellinckx", un cortometraje road movie en super 8 blanco y negro que presenta en varios festivales. Dos años más tarde, su cortometraje "Muno" es seleccionado para la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes.


title: Bouli Lanners

text: Su primer largometraje, "Ultranova", estrenado en 2005, es premiado en el Festival de Berlín. Rueda su segundo largometraje, "Eldorado", durante el verano de 2007. La película es seleccionada para la Quincena de los Realizadores de , donde es premiado con el premio Regards jeunes. Recibirá también el premio del Label Europa Cinemas al mejor filme europeo de la Semana de la Crítica y el premio FIPRESCI. El año siguiente, la película es nominada al premio César al mejor filme extranjero.


title: Bouli Lanners

text: Su tercer largometraje, "Les géants", recibió dos premios en la Quincena de los Realizadores de , el premio de la SACD y el premio Art Cinema Award concedido por la CICAE (Confederación Internacional de los cinemas de Arte y Ensayo).


title: Bouli Lanners

text: "Les Premiers, les Derniers", su cuarta película, fue galardonada con dos premios en la sección Panorama del Festival de Berlín 2016: el premio del Label Europa Cinemas al mejor filme europeo y el premio Ecuménico.


title: Bouli Lanners

text: En paralelo a su carrera de realizador, es profesor en el Instituto Nacional Superior de Artes del espectáculo y técnicas de difusión en Bruselas.


title: Zhu Ziqing

text: Zhu Ziqing (; (1898 - 1948) (nombre real: Zhu Zhihua，朱自华) escritor chino del período moderno. Fue poeta y autor de relatos como "La silueta vista por detrás"(Bèiyǐng) (背影) o "Tú, yo" (Nǐ wǒ) (你 我) , "Luz de luna sobre el estanque de lotos" (hé táng yuè sè)(荷塘月色)，"Primavera" (chūn)(春), "Salpicaduras de remos y luz de linternas en el río Qinhuai" (Jiǎng shēng dēng yǐng lǐng de qín huái hé) (桨声灯影里的秦淮河), además fue un importante filólogo chino. Su poema más importante es: "Huǐmiè" (毁灭)(Destrucción), "Xuě zhāo" (雪朝) (Una mañana nevada).


title: Zhu Ziqing

text: Estudió en la Universidad de Pekín y fue profesor de literatura china en la Universidad de Qinghua en 1925. De 1931 a 1932 estudió lingüística y literatura inglesas en Londres.


title: TI

text: Ti puede referirse a:


title: Piedra de luna

text: La piedra de luna es una variedad de la adularia, perteneciente al grupo de los feldespatos, cuyos mejores ejemplares proceden de Ceilán, pero con presencia también en las pizarras cristalinas de los Alpes y el Vesubio. La piedra de luna posee muchas aplicaciones en joyería.


title: Piedra de luna

text: Con el mismo nombre se alude también a diversas variedades de minerales feldespatos, el más empleado en joyería es la oligoclasa —de composición química casi igual a la de albita—, que pulida en cabujón se emplea como gema preciosa. Físicamente tiene un toque tornasolado y de color blanco.


title: Piedra de luna

text: La piedra de Luna es una piedra muy utilizada en la joyería debido a que es costosa y difícil de hallar.


title: Piedra de luna

text: La piedra de Luna o adularia puede confundirse con la Labradorita blanca, ya que esta es blanca con brillos azulados, llevando a la comercialización de estas últimas (labradoritas) bajo el título de piedras de Luna. La primera foto que vemos sería un ejemplo de labradorita blanca.


title: Piedra de luna

text: También es muy común la comercialización de la Opalina (piedra sintética de color traslucido) bajo el nombre de esta roca.


title: Lu Ji

text: Lu Ji (陸機, 261 - 303) escritor chino. Fue poeta y autor del texto "Wen Fu "(文賦), una pieza de crítica literaria sobre los principios de la composición.


title: Lu Ji

text: Lu Ji era un descendiente directo de los fundadores de la dinastía Wu del Este e hijo del general Lu Kang. Después de que la dinastía Wu fuera subyugada por la dinastía Jin en 280, él junto con su hermano Lu Yun se trasladó a la capital, Luoyang, donde llegó a alcanzar un lugar prominente en la literatura y la política y fue nombrado presidente de la universidad imperial. A partir de la experiencia de ese viaje compuso dos de sus poemas más célebres, ambos con el título "Por el camino a Luoyang".


title: Lu Ji

text: Demasiado brillante para la comodidad de sus celosos contemporáneos, en 303, junto con sus dos hermanos y sus dos hijos, fue condenado a muerte por un falso cargo de alta traición.


title: Wang Changlin

text: Wang Changlin 王昌龄 (698-755) escritor chino de la dinastía Tang.


title: Wang Changlin

text: Fue doctor y tuvo alcance a los archivos secretos del Imperio durante mucho tiempo antes de que tuviera que exiliarse. Las reseñas biográficas no dan a conocer mucho de su vida, ni siquiera se conoce el período de tiempo que vivió realmente, pero como su nombre figura entre dos personajes que vivían en tiempos del emperador Ming Huangdi, siempre se le ha creído contemporáneo a este.


title: Wang Changlin

text: Después de pasar el prestigioso examen jinshi, se convirtió en secretario oficial, y más tarde ocupó otros cargos imperiales, como oficial de correos en Sishui. Cerca del final de su vida, fue designado ministro del condado de Jiangning. Murió en la rebelión de An Lushan.


title: Wang Ruowang

text: Wang Ruowang (en chino:王若望， 8 de febrero de 1918 - 19 de diciembre de 2001) escritor chino, fue disidente del régimen político de su país . Tras su muerte, el Dalái Lama lo definió como "El luchador por la libertad"


title: Michel Scourneau

text: Michel Scourneau actor de cine, teatro y televisión y profesor de teatro belga nacido en Lieja.Interpretó a Père Fouras en 1990 (Fort Boyard en France 2)


title: Betula

text: Betula es un género de árboles de la familia Betulaceae y del orden Fagales. El nombre común «abedul» designa a varios diferentes árboles caducifolios pertenecientes a este género; a veces también se designa con este nombre a los alisos ("Alnus glutinosa"), árboles pertenecientes a la misma familia. Su nombre procede del latín "betūlla" que a su vez procedería de la palabra "betu" que era como los celtas designaban al abedul.


title: Betula

text: El abedul sirve de alimento a un gran número de lepidópteros tales como "Colotois pennaria", "Campaea margaritata", "Mimas tiliae", "Drepana binaria", "Geometra papilionaria", "Hemithea aestivaria" y "Phalera bucephala".La siguiente lista no está completa y se refiere solo a una clasificación por su origen geográfico. Para la clasificación taxonómica, véase .


title: Assamita

text: Los Assamitas son un clan ficticio del juego de rol .


title: Assamita

text: Este clan proveniente de Medio Oriente es uno de los más temidos, no solo por su fuerza, sino también por su devoción hacia el clan y por su especial gusto por la sangre de los vampiros. La mayoría en este clan son asesinos y guerreros, aunque también hay magos, historiadores, científicos y exploradores de lo oculto.


title: Assamita

text: Su fundador, Haqim, no fue abrazado por Caín, sino por Zillah (quien se dice es la fundadora del clan Toreador). Amado y respetado por su pueblo, tanto por su valor en combate como por su sentido común, Haqim vivía de forma nómada ya que en aquellos tiempos no existían aún los ejércitos. La idea principal del clan es "defender a la humanidad de los hijos de Caín" y, posteriormente, luchar contra los Baali.


title: Assamita

text: Durante la Antigüedad, en la Segunda Ciudad, los Assamitas eran conocidos como los Jueces, y ejercían el poder de éstos sobre el resto de los vástagos, evitando y castigando los excesos de los vampiros sobre los humanos, o hijos de Seth. Por eso los Assamitas tienen un color de piel caoba: para diferenciarse de los demás vampiros y ejercer su trabajo, que estaba permitido por los Antediluvianos de cada clan residente. Esta tarea fue encomendada a Haqim por el resto de los vampiros, dado que Haqim era el que tenía una actitud más neutral y era considerado un gran guerrero y pensador. Sin embargo, esa época ha quedado atrás.


title: Assamita

text: El clan tiene fama de ser un grupo de musulmanes asesinos. La realidad está muy lejos: El clan lo forman vampiros de todas las etnias y culturas, sin importar su origen, sexo o religión; sólo importan sus capacidades y si éstas pueden ser buenas para el clan.


title: Assamita

text: El clan sigue su misma meta hoy en día, intentando detener a los demás vástagos y tratando de acercarse a su creador con la sangre de sus enemigos.


title: Assamita

text: Siempre fueron ayudados involuntariamente por otros clanes, que no los destruyeron cuando pudieron, y los contratan como asesinos, pagándoles con la sangre de la víctima o del contratante, previo pacto por contrato.


title: Assamita

text: También fueron, en gran medida, causantes de la Rebelión Anarquista, con el objetivo de debilitar a los demás clanes. En el momento de la creación de la Camarilla, éstos empezaron a atacarlos a través de las Cruzadas, y cuando encontraron su Fortaleza oculta, "Alamut", el clan se vio forzado a firmar el Tratado de Tiro. Aquellos que no estaban de acuerdo con dicho tratado, se fueron al Sabbat y allí fundaron la Mano Negra (grupo Sabbat de élite). Los que no desertaron, fueron malditos por los Tremere para no poder beber sangre de otros Cainitas.


title: Assamita

text: Compensaron esto con fórmulas alquímicas que les permitían juntar grandes cantidades de sangre (200 puntos, a efectos del juego) de vástagos más poderosos y usarlas para disminuir su Generación.


title: Assamita

text: Hace poco, en 1997, el primer integrante del clan, Url-Shulgi, despertó y los libró de la maldición Tremere en un par de horas, algo que a los magos del clan los había frustrado por más de quinientos años. Ahora está purgando al clan de los integrantes indignos. Esto ha dado lugar a una rotura del clan en dos frentes para evitar una guerra entre ellos. Algunos decidieron irse a la Camarilla con Al-Ashard, y otros, quedarse con Url-Shulgi en Alamut. Este fenómeno se ha llamado el Cisma.


title: Assamita

text: El clan ha vuelto a sus viejas costumbres pero, a causa de los siglos sin ingerir sangre, la vieja maldición de los Baali ha vuelto a surgir: La adicción a la "vitae" (sangre vampírica). Han perdido algunas costumbres como el pago del diezmo a su Sire luego de cada trabajo exitoso, o el no poder atacar por segunda vez a alguien que los ha derrotado.


title: Assamita

text: Se dice que la Kabhar es la auténtica fuerza del Assamita o "rafiq", como se denominan entre ellos. Son siete leyes que hay que seguir. Si falla una, fallan todas, como en un castillo de naipes, con siete pilares básicos: Lealtad, Hermandad, Honor, Venganza, Secreto, Fe y Comunidad.


title: Assamita

text: Esto era así hasta la llegada de Url-Shulgi. Él instauró otra vez las Leyes de Haqim, un código ancestral escrito por el propio Haqim, que todo Assamita debe seguir como único código de conducta. Está más orientado hacia los descastados y los neonatos que a los antiguos del clan, ya que éstos conocen de sobra estas Leyes.


title: Assamita

text: Ley del Liderazgo: Honraréis al más antiguo entre vosotros ya que él gobernará mi casa en mi ausencia.


title: Assamita

text: Ley de la Protección: Proteged a los mortales de la estirpe de Caín y tratadlos con honor en todos los sentidos.


title: Assamita

text: Ley de la Destrucción: No matéis a los de Sangre, ya que ese juicio está reservado sólo al más antiguo.


title: Assamita

text: Ley de la Palabra: No mintáis a los de Sangre, ya que mi casa se construyó sobre la Verdad.


title: Assamita

text: Ley del Juicio: Juzgad a los que tengan la sangre de Caín y castigadlos si lo merecen.


title: Parque Frogner

text: El Parque Frogner () es un parque público ubicado en el distrito de Frogner en Oslo, Noruega. En su interior se encuentra el famoso Parque de Vigeland, un área dedicada a la exposición permanente de unas doscientas esculturas y otras obras de arte del escultor noruego Gustav Vigeland.


title: Glenn Close

text: Glenn Close (Greenwich, Connecticut, Estados Unidos, 19 de marzo de 1947) es una actriz, productora y cantante ocasional estadounidense. Considerada como una de las mejores actrices de su generación, ha recibido numerosos premios y reconocimientos, incluidos tres Emmy, tres Tony y tres Globo de Oro, entre otros. Además, ha sido nominada en ocho ocasiones al Premio Oscar, teniendo el récord de la mayoría de las nominaciones sin una victoria para una actriz. En 2016, Close fue incluida en el American Theatre Hall of Fame, y en 2019, la revista "Time" la nombró una de las "100 personas más influyentes del mundo".


title: Glenn Close

text: Su carrera como actriz se inició en el teatro, apareciendo también en varios telefilmes desde mediados de los años 70. Su salto al estrellato se produjo cuando encarnó a Alex Forrest en "Atracción Fatal" (1987), film de Adrian Lyne con Michael Douglas como partenaire. Por su interpretación fue nominada al Oscar como mejor actriz principal, hecho que se repitió por "Dangerous Liaisons" (1988).


title: Glenn Close

text: Close se ha casado tres veces y tiene una hija, Annie, de su relación con el productor John Starke. Es la presidenta de Trillium Productions y ha cofundado el sitio web FetchDog. Ha realizado donaciones políticas en apoyo de los políticos demócratas, y es vocal en temas como el matrimonio homosexual, los derechos de las mujeres y la salud mental.


title: Glenn Close

text: Close comenzó su carrera en 1974 en "Love for Love", y fue sobre todo una actriz de teatro en Nueva York por el resto de la década de 1970 y principios de 1980, apareciendo en dos obras de teatro y musicales, incluyendo las producciones de Broadway de "Barnum" en 1980 y "The Real Thing" en 1983, por la que ganó el Premio Tony a la . Debutó tarde en el cine, a los 35 años, con un papel como actriz de reparto en "El mundo según Garp" (1982), al que le siguieron papeles secundarios en "Reencuentro" (1983) y "El mejor" (1984) —las tres actuaciones merecieron candidaturas para el Premio Óscar a la —. También recibiría nominaciones al premio Óscar en la categoría por su interpretación en "Atracción fatal" (1987), "Las amistades peligrosas" (1988), "Albert Nobbs" (2011) y "La buena esposa" (2018), no obteniendo la estatuilla en ninguna de las siete ocasiones. En la década de 1990 ganó dos premios Tony, por "La muerte y la doncella" (1992) y "Sunset Boulevard" (1995), mientras que ganó su primer premio Emmy por el telefilme "Serving in Silence: The Margarethe Cammermeyer Story" (1995).


title: Glenn Close

text: Close protagonizó a Leonor de Aquitania en el telefilme de 2003 "El león en invierno". Además, ganó un Globo de Oro y un premio del Sindicato de Actores. En 2005, protagonizó la serie dramática "The Shield". Luego en 2007, protagonizó la serie de drama de FX "Damages", un papel que le valió un Globo de Oro y dos premios Emmy. Regresó a Broadway en noviembre de 2014, en una reposición de "A Delicate Balance" de Edward Albee. En 2019, Close ganó un Globo de Oro a la Mejor actriz en drama por "La buena esposa". Su historial de películas incluye otras como "Jagged Edge" (1985), "Hamlet" (1990), "El misterio Von Bulow" (1990), "101 dálmatas" (1996), "Mars Attacks!" (1996), "Paradise Road" (1997), "Air Force One" (1997), "Cookie's Fortune" (1999), "102 dálmatas" (2000), "Nueve vidas" (2005) y "Guardianes de la Galaxia" (2014).


title: Glenn Close

text: Close tiene siete nominaciones al Premio Oscar, ostentando el récord de ser la actriz que más nominaciones ha conseguido sin haber obtenido el galardón. Además, ha sido nominada a cuatro premios Tony (tres victorias), catorce premios Emmy (tres victorias), catorce Globos de Oro (tres victorias) y nueve Premios del Sindicato de actores (dos victorias); también ha sido nominada tres veces a los premios Grammy y a dos BAFTA. En 2011 recibió el Premio Donostia, dentro del marco del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Además cuenta con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.


title: Glenn Close

text: Close nació en Greenwich, Connecticut el 19 de marzo de 1947. Su padre era William Taliaferro Close, un médico que operaba en una clínica en el Congo Belga y que sirvió como médico personal a Mobutu Sese Seko, y de la "socialite" Bettine Moore Close. Tiene dos hermanas, Tina y Jessie, y dos hermanos, Alexander y Tambu Misoki, que los padres de Close adoptaron mientras vivían en África. Durante su infancia, Close vivió con sus padres en una finca de su abuelo materno en Greenwich: «No tengo ninguna duda de que los días que pasé corriendo libre en el evocador campo de Connecticut con una imaginación desenfrenada, jugando cualquier personaje que nuestros juegos exigieran, es una de las razones por las que el actuar siempre me ha parecido tan natural». Cuando tenía siete años, sus padres se unieron a un culto, el Rearmamento Moral (MRA), al que su familia perteneció durante quince años, viviendo en centros comunales. Close ha declarado que la familia «luchó por sobrevivir a las presiones de una cultura que dictaba todo acerca de cómo vivir nuestras vidas». Pasó un tiempo en Suiza estudiando en la Escuela St. George y posteriormente viajó durante varios años a mediados de la década de 1960 con un grupo coral llamado Viva la gente. Asistió a Rosemary Hall (ahora Choate Rosemary Hall), graduándose en 1965. Aunque procede de una familia adinerada, Close afirma que su familia eligió no participar en White Anglo-Saxon Protestant. También evitaba mencionar su lugar de nacimiento cuando se le preguntaban para evitar que la gente pensara que era una «diletante que no tenía que trabajar».


title: Glenn Close

text: Cuando tenía 22 años, Close se apartó del MRA, asistiendo al College of William and Mary, y doblando la especialización en teatro y antropología. Fue en el departamento de teatro del Colegio donde empezó a formarse como actriz con Howard Scammon, el profesor de teatro del College of William and Mary durante mucho tiempo. Durante sus años en la escuela en Williamsburg, también protagonizó el drama "The Common Glory", escrito por el autor del Premio Pulitzer Paul Green. Fue elegida miembro de la sociedad honorífica de Phi Beta Kappa. A través de los años, Close ha regresado al College of William and Mary para dar conferencias y visitar el departamento de teatro. En 1989 recibió un doctorado honorario del grado de las artes.


title: Glenn Close

text: Glenn Close comenzó su carrera en el escenario profesional en 1974 a la edad de 27 años y su trabajo cinematográfico en 1982 a los 35 años. Durante su último año de universidad, Close se inspiró para iniciar su carrera en la actuación, después de ver una entrevista de Katharine Hepburn en "The Dick Cavett Show". Al día siguiente, llamó al departamento de teatro de su escuela para ser nominada a una serie de audiciones a través de la Asociación de Teatro de la Universidad. Al final, recibió una llamada y fue contratada por una temporada para hacer tres obras en el Teatro Helen Hayes, una de esas obras fue "Love for Love", dirigida por Hal Prince.


title: Glenn Close

text: Close continuó apareciendo en Broadway y en el circuito paralelo de teatros del Off-Broadway en los años 70 y principios de los 80 e hizo su debut en la televisión en 1975; fue un pequeño papel en la serie de antología "Great Performances". En 1979, filmó las películas de televisión "Orphan Train" y "Too Far to Go". La segunda incluía a Blythe Danner y Michael Moriarty en el elenco.


title: Glenn Close

text: En 1980, el director George Roy Hill descubrió a Close en Broadway y le pidió que hiciera una audición con Robin Williams para un papel en la película "El mundo según Garp", que se convertiría en su primer papel en el cine.


title: Glenn Close

text: La década de 1980 resultó ser la década más exitosa de Close en Hollywood. Realizó su debut en la mencionada película "El mundo según Garp", con la cual obtuvo su primera nominación al Oscar. El personaje de Close fue de la madre de Robin Williams, a pesar de ser solo cuatro años mayor que él. Al año siguiente rodó el personaje de Sarah Cooper en "Reencuentro"; el director Lawrence Kasdan, dijo que específicamente escribió ese personaje para ella. La película recibió críticas positivas y fue un éxito en taquilla. Close se convirtió en la tercera actriz en recibir una nominación al Tony, Emmy y al Oscar en un mismo año. En 1984, participó en el drama de béisbol de Robert Redford "El mejor", y aunque fue un papel secundario obtuvo su tercera nominación consecutiva al Oscar. Close acredita aún su nominación al cineasta Caleb Deschanel, diciendo: «Mi sombrero fue diseñado para que la luz del sol lo iluminase. Esperamos a un momento concreto del día, cuando el sol iba a brillar a través de la parte posterior del estadio. Y el director usaba una lente que oscurecía a la gente que me rodeaba. Fue una imagen increíblemente bien pensada». Close también protagonizó junto a Robert Duvall el drama "El chico de piedra" en 1984.


title: Glenn Close

text: Close empezó a buscar diferentes papeles para interpretar porque no quería encasillarse como una figura maternal. Protagonizó "Maxie", una comedia romántica de 1985, junto a Mandy Patinkin. Close recibió críticas favorables e incluso su segunda nominación al Premio Globo de Oro, pero la película fue criticada y sub-interpretada en la taquilla. En 1985, Close protagonizó el thriller legal "Al filo de la sospecha", junto a Jeff Bridges. Inicialmente, Jane Fonda estaba vinculada al papel, pero fue reemplazada por Close cuando solicitó cambios en el guion. El productor Martin Ransohoff estaba en contra de la selección de Close porque dijo que era «demasiado fea» para el papel. Close terminó por saberlo y dijo que no quería que Ransohoff en el set mientras ella estaba haciendo sus escenas. El director Richard Marquand apartó a Ransohoff. Enfurecido, Ransohoff se reunió con los jefes de estudio tratando de que Close y Marquand fueses despedidos de la película. El estudio negó la acción indicando que estaban satisfechos con su trabajo. "Jagged Edge" recibió críticas positivas y recaudó $ 40 millones con un presupuesto de $ 15 millones.


title: Glenn Close

text: En 1987 Close interpretó a la perturbada editora de libros Alex Forrest en "Atracción fatal", que fue el papel que impulsó a Close en el estrellato. La película se convirtió en un éxito de taquilla y la película de mayor recaudación en todo el mundo ese año. El personaje de Alex Forrest ha sido considerado uno de los papeles más emblemáticos de Close, la palabra «bunny boiler» incluso se ha añadido al diccionario, haciendo referencia a una escena de la película. Durante el rodaje, Close sufrió una conmoción cerebral en una de las tomas cuando estrelló la cabeza contra un espejo. En el hospital, descubrió que estaba embarazada. Hasta el día de hoy, Close dijo que ver el final la hace sentir incómoda debido a que sin saberlo puso en riesgo a su hija. Close declaró en una entrevista que «"Atracción fatal" fue realmente el primer papel que me alejó de Jenny Fields y Sarah Cooper. Me preparé para esa película como nunca». Close recibió su cuarta nominación al Oscar por este papel y ganó el Premio People's Choice como actriz favorita de película.


title: Glenn Close

text: En 1988 interpretó a la aristócrata intrigante La Marquesa de Merteuil en "Amistades peligrosas". Close ganó críticas estelares por su actuación y fue nominada a un Oscar a la Mejor Actriz. Además, recibió su primera nominación a los BAFTA pero no ganó. Su último papel de la década fue en "Casi una familia" (1989), un drama sobre una pareja casada que busca adoptar un hijo.


title: Glenn Close

text: En 1990, Close pasó a desempeñar el papel de Sunny von Bülow junto a Jeremy Irons en "El misterio Von Bulow". La película atrajo cierta controversia, mientras que la verdadera Sunny von Bülow todavía estaba en estado vegetativo. Los hijos de Sunny también criticaron públicamente la película. En el mismo año, Close interpretó a Gertrude en la adaptación cinematográfica de "Hamlet", de Franco Zeffirelli. Fue el primer papel de Shakespeare que Close realizó en el cine (apareció en 1975 en una producción teatral de "El rey Lear" en Milwaukee). Posteriormente se uniría al elenco de "La casa de los espíritus", con Jeremy Irons y Meryl Streep. También tuvo una aparición en la película de Steven Spielberg "Hook" (1991) como un pirata. En 1992, Close protagonizó "Cita con Venus", por la que recibió elogios de la crítica y ganó un Golden Ciak a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Venecia. En el mismo año, Close se convirtió en un fideicomisaria emérito del Instituto Sundance.


title: Glenn Close

text: En 1994 apareció en la película de comedia-drama "Detrás de la noticia", dirigida por Ron Howard. Ella insistió en hacer más comedias, pero sentía que luchaba en este papel diciendo: «Tengo que criticar mi actuación en esa película. Todo tuvo lugar en un día. Mi personaje estaba teniendo un mal día, por lo que está teniendo un mal día en todo toda la película, pero esta fue una comedia, y creo que era demasiado serio, demasiado denso». Posteriormente en 1996 apareció en la película "Marcianos al ataque" ("Mars Attacks!") como La Primera Dama de Estados Unidos y como la siniestra Cruella de Vil en la exitosa película de Disney "101 Dalmatians". El retrato de Close como Cruella de Vil fue elogiado universalmente y le valió una nominación al Globo de Oro como Mejor Actriz en una comedia. La película también fue un éxito comercial, recaudando $ 320.6 millones en teatros con un presupuesto de $ 75 millones. Al año siguiente, Close apareció en otro éxito de taquilla con "Air Force One" (1997), interpretando a la vicepresidenta de Estados Unidos junto a Harrison Ford. Más tarde protagonizaría la película de guerra "Paradise Road" (1997) como directora del coro integrado por mujeres secuestradas por los japoneses en la Segunda Guerra Mundial. En 1999, Close proporcionó la voz de Kala en la película animada de Disney "Tarzán". Más tarde recibió grandes críticas por su papel cómico como Camille Dixon en "Cookie's Fortune" (1999).


title: Glenn Close

text: Close empezó a aparecer en las películas de televisión en lugar de hacer películas teatrales en la década de 2000. Volvió como Cruella de Vil en "102 dálmatas" (2000), aunque la película recibió críticas mixtas, tuvo buenos resultados de taquilla. Close filmó más tarde "La seguridad de los objetos", que estrenó en 2001, una película sobre cuatro familias suburbanas que se ocupan de enfermedades. Este fue el primer papel de Kristen Stewart en la película, Close y Stewart se reunirían nuevamente en la película de 2015 "Anestesia". En el mismo, participó en la película "Cosas que diría con sólo mirarla", esta sería una de las muchas colaboraciones futuras con el director colombiano Rodrigo García.


title: Glenn Close

text: En 2004, interpretó a Claire Wellington, una socialite nerviosa en la comedia "Las mujeres perfectas" junto a Nicole Kidman, Bette Midler y Christopher Walken. Proporcionó la voz de la Hada Azul en la versión inglesa de "Pinocchio" (2002) y la Abuela en la película de animación "Hoodwinked" (2005). Close continuó haciendo películas más pequeñas como "Le Divorce" (2003) de James Ivory e "Historia de un secuestro" (2005). En 2005, se reunió con el director Rodrigo García para hacer "Nueve Vidas". En el mismo año, protagonizó la película "Heights" (2005), un drama independiente centrado en las vidas de cinco neoyorquinos. La actuación de Close fue alabada por los críticos. En 2007, Close se unió a su anterior co-estrella Meryl Streep en el drama "Evening". Este fue la última película que realizó en la década, ya que comenzó a protagonizar la exitosa serie de televisión, "Damages" (2007).


title: Glenn Close

text: En diciembre de 2010, Close comenzó a filmar "Albert Nobbs" en Dublín con Janet Mcteer, Mia Wasikowska y Pauline Collins, película dirigida por Rodrigo García. Anteriormente, Close había interpretado a Albert Nobbs en el teatro, por el cual obtuvo un premio Obie. Había estado trabajando en la película durante casi 20 años, y aparte de protagonizarla, también coescribió el guion, así como la canción que fue interpretada por Sinéad O'Connor y produjo la película.  Close expresó que era importante hacer esta película para estimular las conversaciones sobre los derechos de los transgéneros, «Llegó un punto en el que pregunté, '¿Estoy dispuesta a vivir el resto de mi vida habiendo renunciado a esto?' Y yo dije: 'No, no lo haré'. Algunas personas cambiarán su punto de vista, y aquellos que son demasiado viejos, o demasiado ciegos, para aceptar la belleza de la diferencia sólo tendrán que morir». En la película, Close interpretó el papel principal, una mujer que vive como un hombre en Irlanda del siglo XIX para poder obtener oportunidades. Mientras que la película recibió críticas mixtas, Close y Janet McTeer recibieron críticas favorables por sus actuaciones. Recibió múltiples nominaciones, entre el Premio de la Academia, Globo de Oro, Sag. A Close le preguntarón sobre el hecho de no tener un Oscar, por lo que ella respondió: «Y recuerdo que me sorprendió que conociera a algunas personas que sufrían hiperventilación en cuanto iban a ganar o no, y nunca he entendido eso, porque si haces matemática simple, la cantidad de personas que están en nuestros sindicatos, la cantidad de personas que en nuestra profesión están sin trabajo, la cantidad de películas que se hacen cada año, y luego eres uno de los cinco. ¿Cómo podrías pensar en ti mismo como un perdedor?» En el año 2012, Close participó en el documental "Love, Marilyn" junto a Viola Davis y Uma Thurman, leyendo extractos de los diarios de Marilyn Monroe. El crítico Stephen Farber describió el documental como «uno de los resúmenes más hábiles y entretenidos de la subida y la caída interminablemente fascinantes de Marilyn». Después de que su serie de televisión "Damages" terminó, Close volvió al cine en 2014, en la película de ciencia ficción "Guardianes de la Galaxia" y su secuela. Close también apareció en la película independiente "Amantes de 5 a 7" (2014) y "Low Down" (2014). En 2016, apareció en "La gran Gilly Hopkins" y "Warcraft". Más tarde protagonizó el drama británico de zombis "The Girl with All the Gifts" (2016) como la Dra. Caldwell, una científica que investiga una cura para salvar a la humanidad. En 2017, Close apareció junto a Noomi Rapace y Willem Dafoe en What Happened to Monday una película original de Netflix que se estrenó en agosto. Posteriormente, Close protagonizó con los actores John Malkovich (su co-estrella en "Las amistades peligrosas"), y Patrick Stewart (co-estrella en "El león en invierno") la comedia romántica "Wilde Wedding". Close también apareció como la madre de Owen Wilson en la comedia "Father Figures" (2017), que se estrenó en noviembre de 2017. Ese mismo año, co-protagonizó "Crooked House" (2017), una adaptación cinematográfica de la novela de Agatha Christie y "The Wife" (2017), basada en la novela homónima de Meg Wolitzer.


title: Glenn Close

text: Close empezó a hacer películas de televisión a comienzos de los 80, comenzando con "El hombre elefante" y en 1984 protagonizó el drama aclamado por la crítica "Something About Amelia", una película de televisión ganadora de un Globo de Oro sobre una familia destruida por abuso sexual. Más tarde protagonizó junto a Keith Carradine "Stones for Ibarra" (1988), una adaptación del libro escrito por Harriet Doerr.


title: Glenn Close

text: En la década de 1990, protagonizó la muy calificada película de televisión "Hallmark Hall of Fame", "Sarah, Plain and Tall" (1991), así como sus dos secuelas. También interpretó el papel protagonista en la película para la televisión "Serving in Silence: The Margarethe Cammermeyer Story", por la que ganó su primer Emmy. Close también ha proporcionado la voz de Mona Simpson, de "Los Simpsons", desde 1995. Entertainment Weekly nombró a Close una de las 16 mejores estrellas invitadas de los Simpsons. En 2001, protagonizó una producción del musical clásico de Rodgers y Hammerstein, "South Pacific", como Nellie Forbush. también fue estrella invitada en la serie de comedia "Will y Grace" en 2002, retratando una versión satírica de Annie Leibovitz, ganándole una nominación del Emmy como mejor actriz invitada en serie de comedia. En 2003 interpretó a Eleanor de Aquitania en la película producida por Showtime "El león en invierno". Close ganó el premio Globo de oro y el premio del sindicato de actores por su actuación. En 2005, Close se unió a la serie de FX "The Shield", en la que interpretó a Monica Rawling, una capitán de distrito sin sentido, que se convirtió en su primer papel en la televisión en una serie. Close dijo que tomó la decisión correcta porque la televisión estaba en una «era de oro» y la calidad de algunos programas ya habían subido a los estándares del cine. Fue nominada para un Emmy pero no ganó. Aunque solo protagonizó la cuarta temporada de la serie, se ofreció a Close continuar con su personaje. Ella respetuosamente rechazó la oferta porque quería pasar más tiempo con su familia. "The Shield" fue filmado en Los Ángeles, lo cual era demasiado lejos de la residencia de Close en Nueva York.


title: Glenn Close

text: Posteriormente Close fue abordada por los ejecutivos de FX que le ofrecieron protagonizar una nueva serie ("Damages"), Close acepto con la condición que fuera filmada en la ciudad de Nueva York. Close interpretó a la despiadada y brillante abogada Patty Hewes durante cinco temporadas. Su representación de este personaje le valió dos premios (2008 y 2009) y un Globo de oro a la . A lo largo de su carrera en la televisión, se convirtió en una de las actrices mejor pagadas, ganando 200.000 dólares por episodio. En una entrevista, Close declaró que su papel de Patty Hewes en la serie fue el papel de su vida. Después de que la serie terminó, Close declaró que no volvería a la televisión en un papel regular, pero que estaba abierta para hacer una miniserie.


title: Glenn Close

text: Close también ha participado Saturday Night Live en 1989 y en 1992.


title: Glenn Close

text: Close ha tenido una extensa carrera en los musicales de Broadway. Comenzó a actuar en 1974 y recibió su primera nominación al Premio Tony en 1980 por "Barnum". Uno de sus papeles más notables en el escenario fue Norma Desmond en la producción de Andrew Lloyd Webber "Sunset Boulevard", por la que ganó un Premio Tony, interpretando el papel en Broadway en 1993-94, recibiendo excelentes críticas. David Richards, de "The New York Times", dijo que «Glenn está dando una de esas interpretaciones legendarias por la cual la gente estará hablando durante muchos años». En 1998, Close hizo una aparición como estrella invitada en la celebración del 50 cumpleaños de Andrew Lloyd Webber en el Royal Albert Hall donde interpretó la canción «With One Look» y «As If We Never Said Goodbye» del musical Sunset Boulevard. Al evento asistieron artistas como Sarah Brightman, Bonnie Tyler, Tina Arena, Elaine Paige, Boyzone, Antonio Banderas, Kiri Te Kanawa, Michael Ball entre otros. Posteriormente se reuniría con el director del musical, Trevor Nunn, en Londres, para su renacimiento en el Royal National Theatre participando en la obra de teatro "Un tranvía llamado Deseo" en 2002. Close ganó un Premio Tony en 1984 por "The Real Thing", dirigido por Mike Nichols. En 1992 ganó otro Premio Tony por "La muerte y la doncella".  En 2002 proporcionó su voz para el «gigante» en la producción del musical "Into the Woods" en el teatro de Delacorte en Central Park. La producción también incluyó a Amy Adams como la esposa del panadero y Donna Murphy como la bruja. En 2014 protagonizó una producción de los Piratas de Penzance para el Teatro Público de Nueva York, interpretando el papel de Ruth. Esta producción incluyó a Kevin Kline, Martin Short y Anika Noni Rose.


title: Glenn Close

text: En octubre de 2014, Close regresó a Broadway en el papel protagonista en la obra de teatro "Un delicado equilibrio" en el teatro John Golden. Sus co-estrellas eran John Lithgow como Tobias, Martha Plimpton como Julia y Lindsay Duncan como Claire. La producción recaudó 884.596 dólares en ocho actuaciones de preestreno durante la semana que finalizó el 25 de octubre, estableciendo un nuevo récord de casa en el teatro John Golden. La producción recibió críticas mixtas aunque el elenco fue elogiado.


title: Glenn Close

text: En abril de 2016 regresó como Norma Desmond en el musical "Sunset Boulevard" en una producción del English National Opera en el West End de Londres. Close fue recibida con críticas favorables después de volver a este mismo papel veintitrés años más tarde. Tanto "The Times" como "The Daily Telegraph" dieron a la producción cinco estrellas y elogiaron su actuación. Durante la producción, Close se vio obligada a cancelar tres programas debido a una infección en el pecho. Fue hospitalizada, pero más tarde se recuperó y terminó los espectáculos restantes. Close ganó el Premio Evening Standard Theatre como Mejor Interpretación Musical, y fue nominada por primera vez al Premio Olivier a la Mejor Actriz en un Musical. La producción del English National Opera en Londres de Sunset Boulevard se transfirió al Palace Theatre en Broadway, donde Close retomó su papel. Abrió el 9 de febrero de 2017 en una edición limitada, vendiendo boletos hasta el 25 de junio de 2017. La producción presentó una orquesta de 40 piezas, la más grande en la historia de Broadway. Close en particular fue elogiada por los críticos por su nueva encarnación de Norma Desmond. The New York Times lo llamó «una de las grandes representaciones teatrales de este siglo». Variety, Parade, The Guardian y Entertainment Weekly también dieron a la nueva producción críticas positivas.


title: Glenn Close

text: Close, fue la anfitriona de los premios Tony en 1992 y 1995. En 2016, Close fue incluida en The Theatre Hall of Fame por su trabajo en el teatro.


title: Glenn Close

text: Close es considerada una actriz extraordinariamente versátil con un estilo de actuación inmersiva. En 1995, Close fue invitada a Inside the Actors Studio para discutir sobre su carrera cinematográfica. James Lipton la describió como una actriz «que puede encontrar un número excepcional de matices en un papel o en un solo momento; es una actriz flexible que realiza sutiles hazañas». «Close agradece al teatro por las habilidades de actuación que desarrolló: para mí, es donde realmente te desarrollas como artista, tengo gran respeto por la actuación cinematográfica, pero en el escenario, no tienes editores y no tienes gente sólida, no tienes el primer plano. Está ahí afuera con sus compañeros actores y la audiencia. ¡Es una mezcla química que ha sucedido durante siglos!» Close fue entrenada profesionalmente por Harold Guskin, quien también enseñó a Kevin Kline y James Gandolfini. Trabajando con Guskin, Close aprendió varias lecciones importantes, dijo que las aplicó a su carrera así como su vida. Una de esas lecciones, según ella, era recordar respirar y dejarlo todo ir: «Tienes que mantener cierta apertura, y si no mantienes eso, pierdes algo vital como actor. Y no es una mala cosa». Close dice que para continuar aprendiendo su oficio asistió a cada ensayo.


title: Glenn Close

text: Con respecto a El Método de actuación, afirma que aunque le pareció interesante trabajar con esos tipos de actores, no era su estilo preferido. Close dijo a James Lipton en una entrevista que piensa que es «hacer trampa» si tiene que aprovechar sus propios sentimientos. Sin embargo, admitió usar esta técnica para algunas escenas en "La casa de los espíritus" y "Atracción fatal". Aunque Close hace una extensa investigación y preparación para sus papeles, también se basa menos en el tecnicismo de una actuación diciendo: «La buena actuación, creo que es como ser un mago, en que haces creer a la gente, porque es sólo cuando creen que son. Me muevo y quiero que la gente se involucre emocionalmente. Creo que la técnica es importante pero no lo es todo». El dramaturgo, Christopher Hampton describe a Close una actriz que fácilmente puede transmitir «un sentido de fuerza e inteligencia». Hampton trabajó en "Sunset Boulevard" y la producción de teatro de "Las amistades peligrosas", y más tarde participó en la versión cinematográfica. «Glenn se describe a menudo con una calidad glacial o lejana sobre ella, pero en persona es absolutamente lo opuesto: caliente e íntimo», dice Iain Glen, que fue co-estrella con Close en la producción de teatro de "Un tranvía llamado deseo".


title: Glenn Close

text: Sin embargo, Close es más elogiada por sus papeles de villanas que los suaves y cariñosos. Su personaje en "Atracción fatal" se ubicó en el séptimo lugar en la . Respecto a su papel en la serie "Damages", "The New York Times" comentó: «No hay ningún actor muerto o vivo que asuste tanto como una Glenn Close sonriente». El periodista Christopher Hooton también la elogió diciendo: «Christopher Walken, Glenn Close, Al Pacino y muchos otros tienen encima una sorprendente carga de peligro. Da un poco de miedo tenerlos cerca, porque sientes que podría saltar sobre ti o explotarte encima en cualquier momento». Cari Beauchamp ha declarado: «Cuando miras a las 10 mejores actrices de los últimos 80 años, desde que llegó el sonido, primero tienes a Bette Davis, Katharine Hepburn y Meryl Streep - pero creo que Glenn Close está definitivamente en esa lista, es una combinación de sus entrañas, de los papeles que escoge y de su perseverancia ... Francamente, ha asumido papeles que son muy difíciles».


title: Glenn Close

text: El 12 de enero de 2009, Close fue honrada con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en el 7000 Hollywood Boulevard, frente al Roosevelt Hotel. A partir de 2016, las películas con Close han recaudado más de $ 2,4 mil millones en todo el mundo. También es miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Close se considera un icono gay, habiendo jugado numerosos papeles camp en la pantalla y el escenario.


title: Glenn Close

text: De 1969 a 1971, Close se casó con Cabot Wade, un guitarrista y compositor, con quien había actuado durante su tiempo en Viva la gente. En los años 70, Close tuvo una breve relación con el actor Kevin Kline, con quien más tarde protagonizaría la película "Reencuentro" (1983). De 1979 a 1983 estuvo saliendo el actor de Broadway, Len Cariou. Close estuvo casada con el empresario James Marlas de 1984 a 1987. Poco después, comenzó una relación con el productor John Starke, a quien había conocido anteriormente en el set de "El mundo según Garp". En 1988 tuvieron una hija, Annie Starke, que es actualmente una aspirante a actriz, sin embargo, se separaron en 1991. En la década de 1990, Close tuvo una relación con el jugador canadiense Cam Neely y el actor Woody Harrelson, con quien co-protagonizó la obra de teatro Brooklyn Laundry. En 1995, Close se comprometió con el carpintero Steve Beers, con quien había trabajado en "Sunset Boulevard", pero los dos nunca se casaron, y se separaron en 1999. El actor Robert Pastorelli y Close también se relacionaron románticamente a finales de los años 90, actuando juntos en la producción de ABC "South Pacific". En febrero de 2006, Close se casó con el ejecutivo y capitalista David Evans Shaw en Maine. La pareja se divorció en agosto de 2015.


title: Glenn Close

text: Actualmente, Close reside en Bedford Hills, Nueva York, pero tiene un condominio en el West Village. También posee propiedades en Wellington, Florida, y Bozeman, Montana. A principios de los 90, poseía una cafetería en Bozeman, pero la vendió en 2006. En 2011, Close vendió su apartamento en The Beresford por $ 10.2 millones. También dirige un rancho de 1.000 acres en Wyoming. En 2015, el patrimonio neto de Close, asciende a un estimado de $ 50 millones.


title: Glenn Close

text: Close es la presidenta de Trillium Productions Inc. Su empresa ha producido películas como "Albert Nobbs", "Sarah Plain and Tall" y "South Pacific". También produjo la película "Serving in Silence" (1995) con Barbra Streisand, por la que ambas fueron nominadas al premio Emmy al . Los otros créditos de producción de Close incluyen "Journey" (1995), y la película "Cruella" (2021), basada en el personaje que Close interpretó en "101 dálmatas".


title: Glenn Close

text: En 2007, fue cofundadora de FetchDog, un catálogo de accesorios para perros. Close publicó entrevistas que ella realizaba a celebridades sobre sus relaciones con sus perros. El negocio fue vendido en 2012.


title: Glenn Close

text: Close guarda todos sus trajes después de finalizar sus películas y los alquila a exposiciones. Close es una gran fan de Madonna, y en 1990 le prestó el vestido que uso en "Las amistades peligrosas" para su presentación en los premios MTV, donde interpretó la canción "Vogue".


title: Glenn Close

text: Close es un fan de los Mets de Nueva York, y ha cantado el himno nacional en el Citi Field en varias ocasiones desde 1986.


title: Glenn Close

text: Close nació en una familia Demócrata. Además, ha donado dinero a las campañas electorales de muchos políticos, entre ellos Hillary Clinton, Howard Dean, John Edwards, Angus King y Barack Obama. También intervino en la Convención Nacional Demócrata de 2004. Close votó por Barack Obama en la elección presidencial de 2008 y asistió a su inauguración. En 2015, donó a la campaña presidencial de Hillary Clinton. En una entrevista de 2016 con Andrew Marr para la BBC, Close criticó a Donald Trump, calificando su campaña de «terriblemente aterradora».


title: Glenn Close

text: Close ha hecho campaña a favor del matrimonio homosexual, los derechos de la mujer y la salud mental. En 1989 asistió a marchas pro-elección en Washington D.C. con Gloria Steinem y Jane Fonda. En 1998, Close formó parte del elenco de los monólogos de la vagina, donde se recaudaron $ 250,000 en una sola noche y las ganancias se destinaron al esfuerzo para detener la violencia contra las mujeres. En el año 2002 fue galardonada con un premio GLAAD por promover la igualdad de derechos para lesbianas, gays, bisexuales y personas transgénero. Fue voluntaria y produjo un documental para Puppies Behind Bars, una organización que ofrece perros de servicio para veteranos de guerra heridos. También es fideicomisaria de The Wildlife Conservation Society y voluntaria en Fountain House en la ciudad de Nueva York, una instalación dedicada a la recuperación de hombres y mujeres que sufren enfermedades mentales. Close es miembro fundador del Comité Asesor de Conservación de Panthera. Panthera es una organización internacional sin fines de lucro cuya única misión es la conservación de las 36 especies de gatos salvajes del mundo. Close también ha sido durante mucho tiempo partidaria de la fundación de su amigo Christopher Reeve. También es miembro de la Junta Asesora de CuriosityStream.


title: Glenn Close

text: Close es fundadora y preside BringChange2Mind, una campaña de EE. UU. Para erradicar el estigma y la discriminación en torno a la enfermedad mental, apoyando a su hermana Jessie, que padece el trastorno bipolar. En 2010, Close anunció al público que su ADN había sido secuenciado para publicitar la historia de enfermedad mental de su familia. Durante el mes de julio de 2013, Close subastó más de 380 artículos de diseñadores en eBay del vestuario que su personaje Patty Hewes lució en Damages. Todas las ganancias fueron recaudadas para su organización benéfica BringChange2Mind. John Mayer también prestó su canción «Say» para el anuncio. En 2013, Close asistió a la Casa Blanca para pedir la aprobación de la Ley de Excelencia en Salud Mental, escrita para ampliar el tratamiento de los enfermos mentales y brindar acceso a los servicios de salud mental. El proyecto de ley fue promulgado por el presidente Obama en abril de 2014, y proporcionará $ 1.1 mil millones en fondos para ayudar a fortalecer el sistema de atención de salud mental en los Estados Unidos. En 2015 fue galardonada con el premio WebMD Health Hero por sus contribuciones a las iniciativas de salud mental. El 16 de junio de 2016, Close donó $ 75,000 a la Asociación de Salud Mental de la Florida Central con el fin de financiar consejería y otra asistencia a las víctimas del tiroteo en el club nocturno de Orlando.. Frecuentemente promueve sus causas caritativas a través de su cuenta de Twitter.


title: Glenn Close

text: {| width="90%" class="wikitable" ! width="33" style="background:#F0E68C"| Año ! width="300" style="background:#F0E68C"| Categoría ! width="200" style="background:#F0E68C"| Trabajo Nominado ! width="60" style="background:#F0E68C"| Resultado ! width="5" style="background:#F0E68C"| Ref.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Un punto de acceso inalámbrico (en inglés: "wireless access point", conocido por las siglas WAP o AP), en una red de computadoras, es un dispositivo de red que interconecta equipos de comunicación inalámbricos, para formar una red inalámbrica que interconecta dispositivos móviles o tarjetas de red inalámbricas.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Son dispositivos que son configurados en redes de tipo inalámbricas que son intermediarios entre una computadora y una red (Internet o local). Facilitan conectar varias máquinas cliente sin la necesidad de un cable (mayor portabilidad del equipo) y que estas posean una conexión sin limitarle tanto su ancho de banda.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Los WAP son dispositivos que permiten la conexión de un dispositivo móvil de cómputo (computadora, tableta, "smartphone") con una red. Normalmente, un WAP también puede conectarse a una red cableada, y puede transmitir datos entre los dispositivos conectados a la red cableada y los dispositivos inalámbricos.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Los WAP tienen asignadas direcciones IP, para poder ser configurados.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Muchos WAP pueden conectarse entre sí para formar una red aún mayor, permitiendo realizar "roaming".


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Antes de las redes inalámbricas, la creación de una red de computadoras (en un negocio, un hogar o una escuela) a menudo requería tender muchos cables a través de paredes y techos con el fin de ofrecer acceso a la red a todos los dispositivos con conectividad de red habilitados en el edificio. Con la creación del WAP, los usuarios con conectividad de red pueden ahora añadir los dispositivos que acceden a la red con pocos o ningún cable.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Un AP normalmente se conecta directamente a una conexión Ethernet cableada, y el AP a continuación proporciona conexiones inalámbricas usando enlaces de radiofrecuencia a otros dispositivos para utilizar esa conexión por cable.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: La mayoría de los AP soportan la conexión de múltiples dispositivos inalámbricos a una conexión por cable.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Los AP modernos se construyen para soportar un estándar para enviar y recibir datos utilizando estos las frecuencias de radio. Esos estándares y las frecuencias que utilizan, están definidos por el IEEE. La mayoría de los AP usan los estándares IEEE 802.11.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Por otro lado, una red donde los dispositivos cliente se administran a sí mismos (sin la necesidad de un punto de acceso) se convierten en una red "ad hoc".


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Generalmente, los AP tienen como función principal permitir la conectividad con la red, delegando la tarea de enrutamiento y direccionamiento a servidores, enrutadores y "switches". La mayoría de los AP siguen el estándar de comunicación, 802.11 de la IEEE, lo que permite una compatibilidad con una gran variedad de equipos inalámbricos. Algunos equipos incluyen tareas como la configuración de la función de enrutamiento, de direccionamiento de puertos, seguridad y administración de usuarios. Estas funciones responden ante una configuración establecida previamente. Al fortalecer la interoperabilidad entre los servidores y los AP, se pueden lograr mejoras en el servicio que ofrecen, por ejemplo, la respuesta dinámica ante cambios en la red y ajustes de la configuración de los dispositivos.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Los AP son el enlace entre las redes cableadas y las inalámbricas. El uso de varios AP permite el servicio de "roaming". El surgimiento de estos dispositivos ha permitido el ahorro de nuevos cableados de red. Un AP con el estándar IEEE 802.11b tiene aproximadamente un radio de 100 m.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Son los encargados de crear la red, están siempre a la espera de nuevos clientes a los que dar servicios. El punto de acceso recibe la información, la almacena y la transmite entre la red de área local inalámbrica (WLAN) y la red de área local (LAN) cableada.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Un único AP puede soportar un pequeño grupo de usuarios y puede funcionar en un rango de al menos treinta metros y hasta varios cientos de metros. Este o su antena normalmente se colocan en alto pero podría colocarse en cualquier lugar en que se obtenga la cobertura de radio deseada.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: El usuario final accede a la red WLAN a través de adaptadores situados en sus equipos (computadora, tableta, teléfono inteligente, "smart TV", radio por Internet, etcétera). Estos proporcionan una interfaz entre el sistema operativo de red del cliente (NOS: "network operating system") y las ondas, mediante una antena inalámbrica.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Un uso típico corporativo involucra unir varios puntos de acceso a una red cableada y luego brindar acceso inalámbrico a la LAN de la oficina. Los puntos de acceso inalámbricos son gestionadas por un controlador de WLAN que se ocupa de los ajustes automáticos a la potencia de RF, los canales, la autenticación y seguridad. Además, los ordenadores se pueden combinar para formar un grupo de la movilidad inalámbrica para permitir que itinerancia entre controladores. Los controladores pueden ser parte de un dominio de movilidad para permitir el acceso a personas, completamente a través de oficinas grandes o regionales. Esto ahorra tiempo a las personas y los administradores ya que los controladores automáticamente pueden volver a asociar o volver a autenticarse.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Una zona de acceso es una aplicación común de puntos de acceso, donde los clientes inalámbricos pueden conectarse a Internet sin importar las redes a las que se han adjuntado por el momento. El concepto se ha vuelto común en las grandes ciudades, donde la combinación de cafés, bibliotecas, así como puntos de acceso privados permiten que los clientes se queden más o menos continuamente conectados a Internet, mientras se desplazan. Una colección de zonas de acceso conectadas se puede denominar como una red de “nenúfares”.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: Los puntos de acceso se utilizan comúnmente en redes inalámbricas domésticas. Las redes domésticas suelen tener sólo un AP para conectar todos los dispositivos de una casa. La mayoría son enrutadores inalámbricos, es decir, dispositivos convergentes que incluyen el AP, un "router" y, a menudo, un conmutador Ethernet. Muchos también incluyen un módem de banda ancha. En los lugares donde la mayoría de los hogares tienen sus propios AP dentro del alcance de AP de los vecinos, es posible que personas con conocimientos técnicos apaguen su cifrado y configuren una red inalámbrica comunitaria, creando una red de comunicación dentro de la ciudad, aunque esto no niega el requisito de una red cableada.


title: Punto de acceso inalámbrico

text: El AP también puede actuar como árbitro de la red, negociando cuándo cada dispositivo cliente cercano puede transmitir. Sin embargo, la gran mayoría de redes IEEE 802.11 instaladas no implementan esto, utilizando un algoritmo pseudo-aleatorio distribuido llamado CSMA/CA en su lugar.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: Metal Gear Solid: The Twin Snakes (conocido en Japón como "Metaru Gia Soriddo Za Tsuin Sunēkusu" (メタルギアソリッド ザ・ツインスネークス, "Metal Gear Solid: The Twin Snakes") es un videojuego de acción y sigilo desarrollado por Silicon Knights y producido por Konami. Fue distribuido en el año 2004 para la consola GameCube de Nintendo.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: "Twin Snakes" (Serpientes Gemelas) es un remake del videojuego "Metal Gear Solid" de PlayStation (1998). Presenta mejoras gráficas sobre la versión original, nuevas escenas cinemáticas, escritas y dirigidas por Ryuhei Kitamura así como habilidades y sistema de juego introducidos en "". El juego incluye además una nueva traducción al inglés, redoblada con los mismos actores de la versión original.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: La historia es exactamente la misma que la de Metal Gear Solid, solo que adaptado para los 128 bits que tenía la y exclusivamente para Gamecube.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: Solid Snake, un agente secreto del gobierno estadounidense en retiro, es "llamado" de vuelta al servicio - lo van a buscar soldados armados -, para infiltrarse en un depósito de armas nucleares en las Islas Fox de Alaska, y detener una insurrección terrorista liderada por Liquid Snake (hermano gemelo de Solid Snake, razón del nombre del juego) que ha dado un plazo de 24 horas al Gobierno de Estados Unidos para entregarle los restos del "Legendario Mercenario" conocido como Big Boss; de no hacerlo lanzará un ataque nuclear.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: Para "Twin Snakes", el sistema de juego fue alterado con respecto al "Metal Gear Solid" original de 32 bits, para parecerse más a su secuela de 128 bits, "Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty". Mientras el mapeado de áreas y los enemigos se mantiene como en el original, el sistema de juego ha cambiado permitiendo, por ejemplo, disparar en modo en primera persona. Los enemigos han mejorado su inteligencia artificial, con acciones como comunicación entre ellos, y la detección de los enemigos de manera más inteligente, con una "vista" y "oído" mejorados.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: "The Twin Snakes" fue anunciado por primera vez en el 2003 por Nintendo de América, dejando claro que Silicon Knights desarrollaría el juego bajo la guía de leyendas del videojuego como el creador de "Metal Gear", Hideo Kojima y el creador de Mario, Shigeru Miyamoto.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: Mientras que "The Twin Snakes" fue desarrollado casi por completo por Silicon Knights (más que nada la tarea de programación) los modelos y escenas cinemáticas las desarrolló Konami, y fueron dirigidas por el director de cine japonés Ryuhei Kitamura. Kitamura creó la mayoría de las escenas del juego parecidas a las del original, pero bajo la inspección de Hideo Kojima, pudo crear ciertas variaciones que reflejaban su lenguaje cinematográfico, como escenas en cámara ultra lenta o luchas de pistoleros, que no aparecían en el juego de 32 bits. En el apartado musical, los deberes se repartieron: algunas de las melodías en el juego fueron compuestas por Steve Henifin y los músicos de Silicon Knights, mientras que el resto de melodías (en juego, menús, y escenas cinemáticas), fueron hechas por músicos de Konami, incluyendo al co-compositor de "Metal Gear Solid 2" Norihiko Hibino.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: El doblaje fue vuelto a grabar con el elenco original de "Metal Gear Solid", excepto por el papel de Gray Fox. David Hayter persuadió a Konami para que el elenco original repitiera los roles. La razón principal para la regrabación del doblaje, según una entrevista con Hayter, era que la mayor calidad de audio del GameCube recogió ruidos externos de las grabaciones originales que en PlayStation eran imperceptibles. En el juego original, Gray Fox y Donald Anderson eran interpretados en inglés por Greg Eagles. En GameCube, Eagles mantuvo su rol como Anderson, pero Gray Fox fue interpretado por Rob Paulsen. A diferencia de otros títulos de "MGS", no hubo doblaje en japonés para "The Twin Snakes", por ello la versión japonesa salió al mercado doblada en inglés, al igual que las versiones norteamericana y europea, pero con subtítulos en japonés. Como detalle, tanto Mei Ling como Naomi Hunter hablan un inglés con acento americano en "The Twin Snakes", mientras que en la versión de 32 bits hablan con acento chino y británico respectivamente.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: "The Twin Snakes" fue lanzado el 9 de marzo de 2004 en Norte América. Originalmente sería lanzado en noviembre del 2003, pero fue retrasado junto a las otras versiones. La versión europea fue retrasada muchas semanas.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: En Japón, "The Twin Snakes" fue lanzado el 11 de marzo junto a un exclusivo paquete premium. La caja incluía el juego, una consola GameCube color platino adornada con el logo de FOXHOUND; un libro de 44 páginas titulado "Memorandum" que tenía notas de producción, dibujos y fotos; y un disco de GameCube llamado "Special Disc" con una versión emulada de Family Computer de la versión original de "Metal Gear" y pruebas de entrenamiento de "The Twin Snakes".


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: Al igual que el "Metal Gear Solid" original, que recibió excelentes críticas de los críticos, "MGS: The Twin Snakes" también recibió un 8,8 y 85 de GameRankings y Metacritic, respectivamente. IGN le dio a "Twin Snakes" un 8,5 de 10, elogiando sus gráficos superiores y comparó la presentación con una película épica. GameSpot le dio un 8,2 de 10, o "Genial" en su escala, Eurogamer nominó a "Twin Snakes" con un 8 de 10 y Gaming Age le dio una "A-" de calificación. La revista estadounidense "Game Informer" dio a "Twin Snakes" un 9,25 de 10, citando la mejora en el modo de juego y los gráficos, así como su relato fiel de la historia de "Metal Gear Solid" original. La revista colocó posteriormente al juego en el lugar 11 de su lista "Top 25 de juegos de GameCube" en 2009.


title: Metal Gear Solid: The Twin Snakes

text: A pesar de recibir críticas generalmente favorables, "Twin Snakes" también suscitó críticas. Según "GamePro", el juego tiene una "marcada velocidad de imágenes por segundo y episodios de desaceleración que se producen cuando hay demasiada actividad en la pantalla". Los nuevos elementos de juego tomados de "" también han sido criticados por ser innecesarios, ya que el nivel de diseño es prácticamente igual al de "Metal Gear Solid", e incluso "echa a perder el reto... y arruina por completo por lo menos la batalla con un jefe."


title: Emblema del Tratado Antártico

text: La Antártida es un continente y no tiene una bandera común, pero los miembros del Tratado Antártico adoptaron el 20 de septiembre de 2002 un emblema para representarlo y una bandera derivada de este.


title: Emblema del Tratado Antártico

text: La medida fue adoptada como Decisión 2 (2002) en Varsovia, Polonia, durante la reunión consultiva RCTA XXV - CPA V. Debido a la importancia de esta zona, diversos vexilólogos han propuesto ideas de banderas para este territorio.


title: Emblema del Tratado Antártico

text: El primero en realizar una fue el estadounidense Whitney Smith, director del Centro de Investigación de la Bandera ("Flag Research Center" en inglés), en 1978. Durante el encuentro anual de la Asociación Vexilológica Norteamericana ("North American Vexillological Association (NAVA)" en inglés), Smith presentó su idea: una bandera de color naranja en la que, junto al asta, se ubica una gran letra A sostenida por un disco, a su vez sostenida por dos manos, todo en blanco. El color naranja se debe a que este color podría ser usado en la Antártida sin confundirse con el paisaje predominantemente blanco por la nieve; además, es un color neutral ya que no es usado por ninguno de los países con reclamaciones activas sobre este territorio, excepto Argentina que lo usa en su bandera de la provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur. El disco representa el Hemisferio Sur sostenido por la humanidad.


title: Emblema del Tratado Antártico

text: Sin embargo, la propuesta más usada debido a su simplicidad era la de Graham Bartram, vexilólogo del Instituto de la Bandera ("Flag Institute" en inglés), quien, el 22 de julio de 1996, diseñó una bandera de paño celeste (semejante al de la bandera de las Naciones Unidas) sobre el cual se dibuja en blanco el mapa de la Antártida. En 2002, el vexilólogo de la Asociación Vexilológica Norteamericana, Ted Kaye, colocó por primera vez esta bandera en la Antártida, izándola temporalmente en los mástiles de la base de Brasil y de la museo de Rieno Unido a Port Lockroy durante su itinerario en crucero por la zona.


title: Emblema del Tratado Antártico

text: En 2018, una persona estacionada en la Antártida durante el invierno creó la propuesta True South para la Antártida. Esta bandera fue creada para inspirar a la comunidad entre aquellos que se preocupan y trabajan en el continente. Las rayas azul marino y blancas representan días largos y noches largas. El pico blanco representa montañas e icebergs, la sombra azul marino representa una flecha de brújula, y juntos forman un diamante que simboliza la esperanza para el futuro de la Antártida. La bandera ondeará en varios lugares de la Antártida durante la temporada de verano antártica 2020-2021.


title: Emblema del Tratado Antártico

text: Los diversos reclamos existentes en el continente austral utilizan las banderas asignadas por su propio país. Sin embargo, algunos territorios utilizan banderas especiales para este fin.


title: Clasismo

text: Clasismo es el prejuicio y discriminación basados en la pertenencia o no a determinadas clases sociales. Según el diccionario de la RAE, es la "actitud de quienes defienden la discriminación por motivos de pertenencia a otra clase social". Por lo general, un clasista asume su pertenencia a una u otra clase y obra en consecuencia para beneficiar los intereses de quienes son de su misma clase y en perjuicio de quienes no pertenecen a ella.


title: Clasismo

text: La discriminación clasista es posible debido a que se asume que la sociedad está separada en clases sociales. De la discriminación clasista son víctimas quienes ocupan la posición de la clase baja o clase media por las clases dominantes.


title: Clasismo

text: El clasismo es un fenómeno heredero del racismo. El origen de la discriminación no se basa en este caso en diferencias étnicas, sino en la pertenencia a diferentes clases sociales, debido a las condiciones socioeconómicas del individuo o grupo social. El problema se agrava cuando la estratificación de las clases coincide con determinadas etnias, produciéndose un solapamiento de sentimientos discriminatorios racistas y clasistas.


title: Clasismo

text: Existen ideologías políticas fundamentadas en algún tipo de clasismo. De acuerdo a Max Weber, por ejemplo, una vez un grupo o clase ha obtenido un estatus elevado a través de ciertos logros, sus miembros tienden a limitar las oportunidades de que otros individuos las sustituyan, lo que a su vez genera conflictos que pueden incluso desembocar en revoluciones.


title: Clasismo

text: En sectores del movimiento obrero y las izquierdas de varios países de habla hispana, la palabra "clasismo" suele utilizarse también en una acepción invertida. De esto modo, sería "clasista" quien defiende los intereses de la clase obrera, promoviendo la lucha de clases. En la Argentina, el término fue usado para denominar a un sector sindical que cobró fuerza en los años 70: la Corriente Sindical Clasista, que tuvo una de sus principales expresiones en los sindicatos SITRAC-SITRAM, y aún hoy se utiliza en ese sentido.


title: Clasismo

text: El clasismo suele ser dividido por los sociólogos en dos tipos:


title: Clasismo

text: Un ejemplo de esto sucede cuando una persona tratar despectivamente a otra persona porque esta ejerce una profesión de baja cualificación. En esta situación, quien detenta el puesto de baja cualificación, se sitúa como una persona inferior solamente por el motivo de su trabajo. Creyéndose estar legitimado para tratarle con un trato hostil o indeseable, solamente porque tiene un puesto superior.


title: Clasismo

text: Clasismo y racismo pueden darse unidos, por supuesto, como romanticismo o nihilismo, pero no derivan uno de otro como se cita, en sociedades con poca variabilidad racial o ninguna, se da el clasismo,es un gesto de poca perspectiva cultural citarlos como evolución uno de otro. Un ejemplo de esto sucede cuando el clasismo se fomenta de forma pasiva desde las instituciones educativas u laborales. Ocurre cuando se presta un servicio público de forma asimétrica en función de la clase social y nivel de vida.


title: Clasismo

text: El clasismo, así como otros tipos de discriminación tienen consecuencias en la salud. Las personas que han sufrido este tipo de violencia, ya sea en el día a día o en eventos muy marcados en su vida tienden a tener menor vitalidad, experimentan sensaciones de pesadez, mayor estrés psicológico .


title: La misión

text: La misión (el título original: The Mission) es una película británica de 1986 dirigida por Roland Joffé e interpretada por Robert De Niro, Jeremy Irons, Ray McAnally y Aidan Quinn en los papeles principales, ganadora de varios premios cinematográficos internacionales. En la cinta se incluyen diversas locaciones de Argentina, como la provincia de Misiones.


title: La misión

text: El largometraje británico de Roland Joffé tiene como telón de fondo el Tratado de Madrid (1750), entre España y Portugal, por el que se dirimió momentáneamente la disputa por la Colonia del Sacramento —en la desembocadura de Río de la Plata— y la lucha entre las monarquías absolutas europeas y el poder detentado por la Iglesia hasta la época centrado en la Compañía de Jesús; ésta ejercía gran influencia en los ámbitos cultural, económico y en alguna medida político, agudizada esta última por la cuestión de su cuarto voto religioso a favor de la figura del sumo pontífice. Por entonces, los reyes católicos europeos consideraban a la figura papal más como un príncipe soberano que como un pastor de almas, con lo que los jesuitas eran vistos como los representantes de un estado dentro de sus dominios. El personaje del Padre Gabriel estaría inspirado en el Sacerdote Jesuita y compositor de música barroca, Domenico Zipoli, quien vino a evangelizar en las misiones jesuitas de Córdoba, Argentina en el Siglo XVIII.


title: La misión

text: La película comienza junto a las cataratas del Iguazú, donde los misioneros jesuitas intentan atraer a la fe y la civilización a los guaraníes que vivían en la selva. Tras el martirio de algunos misioneros de la Compañía de Jesús al ser arrojados a las cataratas por los indígenas, el padre Gabriel (Jeremy Irons) encabezará la labor pastoral en solitario acompañado de una Biblia y un oboe. Poco a poco su labor va adquiriendo cuerpo hasta que pasado el tiempo —apoyado por otros sacerdotes y hermanos jesuitas— logra crear las reducciones o misiones en la zona. Estas fueron una especie de comunidades autosuficientes donde los indios eran evangelizados —apartándolos de sus temores e instruidos en las destrezas técnicas y culturales europeas en el uso de herramientas para la agricultura, la música, etc. además de protegerlos de los tratantes de esclavos. Esta última práctica estaba prohibida por las Leyes de Indias dictadas por los reyes de España, pero, en aquel lugar tan apartado del mundo y con la sustanciosa compra-venta que hacían los vecinos portugueses de los indios capturados (en territorio luso sí estaba permitido), las autoridades locales españolas no sólo hacían caso omiso de la ilegalidad de estas prácticas, sino que se lucraban con ello.


title: La misión

text: En el medio de esta labor misional surge el personaje de un cazador furtivo de indios, el capitán Rodrigo Mendoza (Robert De Niro), a quien la traición nacida entre su amante y su hermano arrastrará a una confrontación fratricida (un duelo) con un resultado mortal. A raíz de esto, Mendoza sufre una transformación física y psicológica, ya que siente culpa por la muerte de su hermano y por los indios cazados. Es acogido por la orden jesuita en la ciudad, no obstante lo cual no logra perdonarse a sí mismo. El padre Gabriel le invita a la reconciliación con Dios, con los indios guaraníes y consigo al proponerle ir con él a la selva y ayudar a la labor que llevaban a cabo en una de sus reducciones. El capitán acepta, cargando voluntariamente con sus armas y bagajes, por un territorio accidentado, hasta donde viven libremente los guaraníes. Allí es perdonado por estos —que lo reconocen— y liberado espiritualmente de toda carga pasada. La labor misional va viento en popa, hasta que la situación geoestratégica internacional nubla aquel paraíso en la tierra. El nuncio de Su Santidad, cardenal Altamirano (Ray McAnally), es enviado a aquellas tierras para hacer desaparecer las reducciones jesuitas a través de la vía diplomática y no soliviantar a las potencias de España y Portugal. La supervivencia de la Compañía está en juego en todo el orbe católico. A pesar de todo ello, los misioneros le enseñan la obra realizada —que en la película es elevada al éxtasis con la música de Ennio Morricone— con el objetivo de hacerle desistir de sus propósitos.