title: Lom-C

text: Durante todo ese año 2004 y todo el 2005, estuvieron girando por toda España presentando el disco a la gente y acompañando a Nach en sus directos. En septiembre viajaron a Santiago de Chile, la primera vez que salían fuera y allí les esperaba un público de 6000 personas que conocían de punta a punta sus canciones.


title: Lom-C

text: Después de la disolución de Arma Blanca, Lom-C se integró al grupo ComboClaw Crew junto a Pozo aka Musikandante y RDT Pro con el que ha grabado un LP homónimo editado por Tiamat Records lanzado el 18 de febrero de 2013.


title: Lom-C

text: El LP cuenta con 15 cortes con una única colaboración de Esther Ortega, y en los scratches aparecen Dj Joaking y Dj Klean.


title: Lom-C

text: Durante todo ese tiempo; Lom-C fue recopilando una serie de temas que verían la luz en diciembre de 2005 bajo el nombre de "el templo de las emociones”, su primer trabajo en solitario que salió como auto producido. Todo el año 2006 y parte de 2007 pasaron entre conciertos y la preparación del segundo LP de Arma Blanca. En marzo de 2007 volvieron a cruzar el charco para volver a Santiago de Chile y a México DF y Monterrey, donde de verdad se dio cuenta de la gran repercusión que tiene el hip hop español en el continente americano.


title: Lom-C

text: En junio de 2007 salió el segundo LP de Arma Blanca "Autodidactas”, disco que estuvieron presentando por toda España durante todo ese año y parte de 2008.


title: Lom-C

text: Lom-C fue componiendo más canciones, que poco a poco, fueron tomando forma para convertirse en su segundo trabajo en solitario "Psicomusica" que vio la luz en octubre de 2008 y del que se hicieron 25 fechas por todo el territorio nacional en 2008 ,2009 y 2010.


title: Lom-C

text: Su tercer larga duración que lleva por nombre “Proyecto Renacer” que es de descarga gratuita, el disco cuenta con 17 tracks a lo largo de los cuales donde el MC de Elda nos intenta transportar a cada paraje que describe en cada tema. Además reúne a Arma Blanca en el tema "Bolígrafos Caníbales" además de contar con un colaboración con ZPU en el te "Rebeldes con Causa" y una colaboración más con Pozo en el tema "No".


title: Lom-C

text: Un trabajo más en solitario salió en 2015 bajo en nombre de "Conversaciones Con Mi Ego" que cuenta con 17 cortes, los cuales han tenido gran aceptación en la escena. Conversaciones con mi ego es un disco nacido de la inquietud artística de investigar dentro de uno mismo y buscar el yo interior más verdadero. Es un disco que intenta romper con las etiquetas que nos colgamos y los prejuicios que muchas veces nos imponemos a nosotros mismos. Letras de introspección y reflexión sobre lo que somos, aspiramos a ser o fuimos en algún momento. Sueños y frustraciones formando poemas que danzan en paisajes musicales indefinidos e interesantes.


title: Lom-C

text: También cabe destacar su participación en diversos proyectos como educador en institutos de la provincia de Alicante dando talleres de todo lo que tiene que ver con la figura del mc.


title: Lom-C

text: (Tiamat Records, 2019) Arma Blanca


La Unidad de Gestión Operativa Ferroviaria de Emergencia (UGOFE) fue una empresa ferroviaria argentina que operó hasta 2014 los servicios metropolitanos de pasajeros de las líneas San Martín, Belgrano Sur y Roca.


title: Unidad de Gestión Operativa Ferroviaria de Emergencia

text: Estaba integrada por las empresas Ferrovías y Metrovías, responsables a nivel operativo, mientras que el pago de salarios corría por cuenta del Estado.


text: Las líneas a cargo de UGOFE fueron anteriormente operadas por la empresa Metropolitano, a la que en el caso del San Martín el Estado le revocó la concesión mediante el decreto 798 del Poder Ejecutivo Nacional de 2004 por incumplimiento del contrato y protestas de usuarios por el mal estado del ramal y en el caso de los ferrocarriles Roca y Belgrano Sur mediante los decretos 591 y 592 de 2007, apelando a similares argumentos y una semana después de una masiva protesta de usuarios en la estación de Constitución.


text: La UGOFE fue formada como sociedad anónima el 7 de enero de 2005 por las empresas Ferrovías, Metrovías y Trenes de Buenos Aires, concesionarias de las otras líneas ferroviarias de pasajeros del Gran Buenos Aires, para hacerse cargo del Ferrocarril San Martín hasta tanto se adjudique la prestación del servicio a un concesionario definitivo. Los salarios de los empleados de UGOFE eran abonados por el Estado por medio de la empresa Ferrocarril General Belgrano S.A., originalmente escindida de Ferrocarriles Argentinos para operar servicios de cargas en la red del ferrocarril del mismo nombre. El 22 de mayo de 2007, con la caída de la concesión de los ferrocarriles Roca y Belgrano Sur, la UGOFE fue convocada a operarlos transitoriamente junto con el San Martín, tomando posesión efectiva de los mismos el 7 de julio del mismo año.


text: El 24 de mayo de 2012 le fue revocada a Trenes de Buenos Aires la concesión de las líneas Mitre y Sarmiento mediante el decreto 793/2012 por incumplimiento del contrato, tras protestas de usuarios por el mal estado de los ramales, descarrilos y accidentes fatales, en particular el accidente ferroviario de Once de 2012 ocurrido en febrero. La operación de ambas líneas se encargó de forma transitoria a una Unidad de Gestión Operativa formada por Ferrovías y Metrovías, las restantes concesionarias integrantes de UGOFE. Trenes de Buenos Aires fue asimismo excluida de UGOFE en días posteriores.


text: El 12 de febrero del 2014, en el contexto de una renovación de material rodante y reordenamiento administrativo, se anunció la disolución de UGOFE y UGOMS y la división de sus tareas entre Corredores Ferroviarios S.A. y Argentren S.A., con el objetivo de establecer un control más claro de responsabilidades.


text: Desde que se hizo cargo del servicio de la línea San Martín, las principales tareas de la UGOFE estuvieron orientadas a la reparación de locomotoras y coches de pasajeros, muchos de los cuales estaban en pésimas condiciones. También se procedió a la pintura e iluminación de estaciones y pasos a nivel, así como la creación de un nuevo esquema de pintura para las formaciones, que pasaron a llevar la inscripción "LSM" como distintivo.


text: Mientras tanto, en la línea General Roca, se hicieron trabajos de pintura y reparación la estructura en las estaciones (el más importante el de Estación Constitución), se repararon pasos a nivel, y también se hicieron nuevos pasos bajo nivel. Se realizaron trabajos de mejora sobre vías que se encontraban en mal estado, se repararon máquinas y refaccionaron coches de pasajeros (entre lo novedoso, se puso en servicio los coches Materfer reacondicionados con piso elevado y puertas automáticas similar a los trenes eléctricos), que recibieron un nuevo esquema de pintura, azul y gris, con la inscripción "LGR" como distintivo.


text: Por último, en la línea Belgrano Sur se hicieron trabajos de pintura y reparación la estructura en las estaciones, reparando pasos a nivel, y también reparando las vías que se encontraban en mal estado, se repararon máquinas y refaccionaron coches de pasajeros, que recibieron un nuevo esquema de pintura, azul y gris, y llevando un logo con la inscripción "LBS" como distintivo.


title: Peñalara

text: Peñalara es una montaña del interior de la península ibérica, la más alta de la sierra de Guadarrama —perteneciente al sistema Central— y de las provincias españolas de Segovia y , con 2428 metros sobre el nivel del mar. El pico, uno de los más emblemáticos de este sistema montañoso, forma parte del parque nacional de la Sierra de Guadarrama.


title: Peñalara

text: En la cumbre hay un vértice geodésico, una pequeña capilla dedicada a la Virgen María y varios letreros de madera indicando varias rutas. Peñalara se encuentra en el centro del macizo montañoso de mismo nombre, de naturaleza granítica y que cuenta con una serie de picos alineados de suroeste a noreste: Dos Hermanas, Peñalara, el risco de los Claveles y el risco de los Pájaros. Los bosques de pino silvestre que tapizan las laderas de la montaña dejan paso, por encima de los 1900 metros de altitud, a las praderas alpinas y matorrales de alta montaña. A esta cota, y en la ladera este, existe un circo glaciar y más de veinte pequeñas lagunas donde viven más de diez especies de anfibios y otros animales de alta montaña. Se trata de una montaña muy frecuentada por montañeros y turistas gracias a su fácil acceso.


title: Peñalara

text: Una teoría sobre la etimología del nombre 'Peñalara' dice que viene de la unión de las palabras latinas "penna" y "lara", que significan 'cabeza' y 'llanura' respectivamente. Por tanto, "Penna Lara" significaría «cabezas planas», nombre que hace honor a la silueta redondeada que tiene la cornisa de cumbres del macizo de Peñalara si se mira desde el este u oeste. La 'nn' del latín evolucionó a la 'ñ' española, dando lugar al nombre que actualmente tiene esta montaña: 'Peñalara'.


title: Peñalara

text: Otra teoría relaciona el término con las otras «Peña Lara» que existen en Castilla y León, y con la propia comarca de Lara, que dio lugar a uno de los linajes más importantes de Castilla durante la Edad Media, la Casa de Lara. En esta comarca existe otro Peña Lara.


title: Peñalara

text: Peñalara, que es el pico más alto de la sierra de Guadarrama, pertenece a los Montes Carpetanos y está en la zona central de la península ibérica y entre las dos submesetas de la Meseta Central. En la cima de la montaña hay un vértice geodésico de primer orden que indica una altitud de 2428,10 metros sobre el nivel del mar. La ladera este del pico está dentro del término municipal de Rascafría (Madrid) y del valle del Lozoya, y lado oeste está en el valle de Valsaín (Segovia). Las coordenadas de su cima son . La vertiente madrileña de esta montaña está protegida al pertenecer al parque nacional de la Sierra de Guadarrama, en el que hay diversos riscos, varias lagunas y tres circos, siendo todos ellos de origen glaciar.


title: Peñalara

text: La prominencia de Peñalara es de 1113 metros, siendo su punto mínimo el puerto del Boquerón (1315 m de altitud y a 11 km al sureste de Ávila).


title: Peñalara

text: Los municipios más cercanos a Peñalara son Rascafría y Cercedilla, en la Comunidad de Madrid, y San Ildefonso, en la provincia de Segovia. Sin embargo, el puerto de Cotos es el principal centro turístico de esta montaña. La cima de esta montaña está en el límite entre las provincias de Madrid y Segovia, e históricamente ha estado en la frontera de las dos Castillas, contando con cierto valor simbólico.


title: Peñalara

text: El pico de Peñalara es la culminación de un macizo montañoso de mismo nombre. Este macizo tiene una cornisa de picos de 5,8 km de longitud que se extiende de sur a norte desde el puerto de Cotos (1830 m) hasta el puerto de Los Neveros (2096 m). Esta cornisa coincide con el límite entre la Comunidad de Madrid y Castilla y León. Los picos que componen este macizo montañoso son los siguientes, ordenados de sur a norte:El contorno de Peñalara es, en general,redondeado y sin grandes sobresalientes. Las laderas de esta montaña están cubiertas de diferente vegetación, según la altitud. Desde los 1000 m a los 1300 podemos encontrar robledales en bastante buen estado. Desde los 1100 m a los 2000 m, el bosque predominante es el de pino silvestre. Esta especie arbórea forma bosques muy densos en todas las vertientes de Peñalara, siendo especialmente famoso el bosque de Valsaín (Segovia). El sotobosque que hay en esta zona está compuesto principalmente por helechos. Desde los 2000 m en adelante, la vegetación se compone por matorrales bajos de alta montaña como son el piorno y la retama. La principal causa de que los árboles no crezcan a esa altitud es el viento, que sopla con fuerza con mucha frecuencia. El factor del frío también influye en que no proliferen árboles adaptados a un clima más benévolo. En las laderas más inclinadas, los matorrales de alta montaña dejan paso a la piedra vista, que en este caso se trata de granito.En la ladera este de Peñalara hay zonas llanas en altitudes comprendidas entre los 2000 y 2100 metros en los que abundan las lagunas de origen glaciar, humedales y praderas alpinas. La fauna de la zona se compone de pequeños mamíferos, diez especies de anfibios que habitan las lagunas, águilas, buitres, cuervos y gran variedad de insectos.De las laderas de Peñalara emergen numerosas fuentes de agua, las cuales dan lugar a arroyos, y lagunas de alta montaña. En la ladera este hay bastantes más arroyos que en la vertiente oeste. Los más importantes de la cara este, ordenados de norte a sur, son los siguientes: arroyo de los Pájaros, arroyo del Breza, arroyo de la Pedriza, arroyo de la Laguna de Peñalara y arroyo de la Hoya del Toril. Todos ellos nacen a una altitud superior a los 1900 metros. La cara oeste de Peñalara es más seca que la anterior, sin embargo también existen arroyos que emergen de la zona alta de esta ladera.


title: Peñalara

text: En la vertiente este hay aproximadamente veinte pequeñas lagunas y charcas de origen glaciar que se ubican en zonas llanas a una altitud comprendida entre los 2000 y 2100 metros de altitud. Las tres más grandes e importantes, ordenadas de norte a sur, son las siguientes: laguna de los Pájaros, laguna de los Claveles y laguna Grande de Peñalara.


title: Peñalara

text: El pico de Peñalara es parte del resultado del choque entre las placas correspondientes a la Submeseta Sur y la Submeseta Norte, ambas pertenecientes a la Meseta Central de la península ibérica. La elevación de este macizo ocurrió en la Era Terciaria (hace unos 65 millones de años) aunque los materiales sobre los que se asienta (el zócalo granítico meseteño) sean anteriores (de la orogenia herciniana). El tipo de roca más predominante en este macizo montañoso es el granito, visible desde el exterior en las laderas con más pendiente y en la cornisa de cumbres.


title: Peñalara

text: La acción glaciar del Cuaternario (hace unos 1,8 millones de años) acabó de modelar varios de los relieves actuales del macizo de Peñalara con pequeños circos y morrenas de tipo pirenaico. El mayor circo glaciar que hay en este macizo es el circo de Peñalara, situado directamente al sur de la cima de Peñalara, en la vertiente este y a una altitud de 2000 metros. Otro circo glaciar, aunque este es más pequeño que el anterior, es la Hoya de Pepe Hernando. Está situada también en la vertiente este, al noreste del circo de Peñalara y a una altitud de 1900 metros. Cada uno de estos dos circos glaciares tienen una morrena.


title: Peñalara

text: El clima del pico de Peñalara es el característico de montaña, aunque tiene importantes influencias del clima mediterráneo continentalizado, que es el que hay en la Meseta Central. Las temperaturas varían con la altitud, es decir, cuanto más alto más bajas son, y las precipitaciones van en aumento. Las influencias del clima mediterráneo continentalizado se reflejan en la gran variación de temperatura respecto del día y la noche, que puede incluso llegar a alcanzar los 25-30 grados de oscilación en época estival. Las precipitaciones son, por lo general, abundantes (entre 800 y 2500 mm/año), dependiendo de la orientación y altitud de la zona, escaseando más en verano. Suelen ser en forma de nieve en los meses de noviembre a abril, y en las zonas más altas puede nevar desde septiembre hasta junio, conservándose neveros hasta julio e incluso agosto. Es preciso diferenciar dos grandes zonas climáticas en las laderas de Peñalara.


title: Peñalara

text: Entre los 1100 y 1600 metros de altitud, las temperaturas medias oscilan entre los 11 y 8 °C. En invierno se alcanzan temperaturas mínimas medias de -3 °C y en verano máximas de 25 °C. Las precipitaciones que caen en esta zona oscilan entre los 800 y 1000 mm anuales. Estas suelen caer en forma de nieve entre los meses de diciembre y marzo.


title: Peñalara

text: Entre los 1600 y 2428 metros de altitud, las temperaturas medias oscilan entre los 8 y 3 °C. En invierno se alcanzan temperaturas mínimas medias de hasta -9 °C y en verano máximas de 20 °C. La precipitaciones anuales de esta zona son muy abundantes, oscilando entre los 1200 y 2500 mm. Suelen ser de nieve entre los meses de noviembre y mayo, y ésta permanece en el suelo formando grosores que a menudo superan los dos metros, sobre todo con la formación de ventisqueros, muy normales dados los fuertes vientos de la meseta.


title: Peñalara

text: El clima del centro de la península ibérica es el mediterráneo continentalizado, caracterizado, en parte, por la escasez de precipitaciones durante el verano. Es por este hecho por el que los bosques de las laderas del pico de Peñalara corren un alto riesgo de sufrir los incendios forestales que todos los veranos azotan España. El calentamiento global que se avecina en el siglo podría provocar graves daños en los ecosistemas de esta montaña. Las lagunas glaciares de la vertiente este podrían estar secas durante periodos muy largos y las subidas de temperaturas alteraría las condiciones de vida de la flora y fauna de Peñalara.


title: Peñalara

text: El problema de la presión urbanística, presente en numerosas zonas de la sierra de Guadarrama, no afecta a Peñalara porque sus laderas gozan de un nivel de protección reforzado con la creación del parque nacional de la Sierra de Guadarrama.


title: Peñalara

text: El pico de Peñalara ha sido desde siempre un importante referente en toda la sierra de Guadarrama debido a su altitud y al hecho de encontrarse en el punto de confluencia de las dos Castillas y de dos grandes valles, el del Lozoya y el de Valsaín. También era la montaña sagrada de los arévacos, pueblo celta que habitaba en el centro de la península ibérica antes de la llegada de los romanos. La primera ascensión a Peñalara no se conoce porque la dificultad que entraña este ascenso no es excesiva. Las verticales paredes de la vertiente este de este pico han sido la cuna de los principales escaladores y alpinistas madrileños de los siglos y .


title: Peñalara

text: El conocimiento popular de la importancia geológica y medio ambiental de esta montaña se expande en la década de los años 1920, cuando varios intelectuales de la Institución Libre de Enseñanza destacaron el importante valor ecológico que posee la sierra de Guadarrama. En esa época se planeó la creación del parque nacional de Guadarrama para proteger las zonas altas de la sierra, incluido el pico de Peñalara. Finalmente ese proyecto no se puso en marcha debido a los cambios de gobierno y la Guerra Civil.


title: Peñalara

text: El gran interés científico y paisajístico que despertó el macizo de Peñalara a lo largo de la década de 1920 hizo que en 1930 fuera declarado Sitio Natural de Interés Nacional, con el objetivo de preservar el paisaje de ataques externos. Durante estas décadas, la Real Sociedad de Alpinismo Peñalara, creada en 1913, experimentó un gran crecimiento y participó activamente en la divulgación del conocimiento a cerca de esta montaña.


title: Peñalara

text: Durante la década de los años 1980, se creó un proyecto para proteger la vertiente este del pico de Peñalara, incluyendo el circo glaciar de Peñalara y las lagunas glaciares que salpican la zona. El 15 de junio de 1990, la Comunidad de Madrid declaró la vertiente este del pico como parque natural de la Cumbre, Circo y Lagunas de Peñalara mediante la Ley 6/1990, otorgando la administración del mismo al gobierno autonómico. Desde 1998 hasta principios de la década de 2000, se llevó a cabo el desmantelado de la antigua estación de esquí de Valcotos que ocupaba gran parte de la zona sur del área protegida. De esta forma, se eliminaron los remontes y se repoblaron con pino silvestre las antiguas pistas. Este hecho se puede considerar pionero en todo el mundo. También hay que destacar la mejora de las instalaciones del puerto de Cotos llevadas a cabo durante estos años.


title: Peñalara

text: A principios de la década de los años 2000, los gobiernos de la Comunidad de Madrid y de Castilla y León llevaron a cabo un proyecto para declarar como parque nacional de Guadarrama gran parte de la sierra de Guadarrama, incluido el pico de Peñalara. De esta forma, la vertiente oeste de esta montaña quedaría también protegida. Sin embargo, la declaración como parque nacional fue muy polémica y discutida, pues dejó amplias zonas de gran valor ecológico fuera del parque nacional de Guadarrama por parte de los gobiernos de la Comunidad de Madrid y Castilla y León.


title: Peñalara

text: Es posible ascender desde el puerto de Cotos o desde el collado del Camino del Nevero, pero existen otras vías de acceso a la cumbre. Por la vertiente madrileña (la vertiente este) se puede acceder escalando las paredes de más de 300 metros de altura que hay en este lado del pico, aunque esta ascensión está prohibida si se comienza en el entorno de la laguna grande de Peñalara. En esta vertiente se abrió la Vía Sureste clásica variante "Ochoa" el 23 de mayo de 2010 por el alpinista madrileño J. Gárate en homenaje al alpinista navarro Iñaki Ochoa de Olza muerto el 23 de mayo de 2008 en el Annapurna I en terreno mixto y muros con pasos en roca grado III+ y pendientes de nieve que llegan a los 55º de inclinación.


title: Peñalara

text: En invierno se puede practicar la escalada en hielo en este lugar puesto que es muy común encontrarse con placas de hielo y nieve. La vertiente segoviana (la vertiente oeste) ofrece también unas laderas bastante inclinadas pero no llegan a ser paredes tan verticales como las de la otra vertiente. Hay un camino que sale desde La Granja de San Ildefonso y asciende por esta vertiente hasta la cima de Peñalara, el más habitual desde La Granja es el camino que parte de la Puerta de Cosío al oeste de los jardines y está indicado por carteles, este camino es de una pendiente continúa pasando por la estación meteorológica y subiendo al puerto del Nevero para luego ir por la cuerda hasta Peñalara, el desnivel de subida en esta ruta asciende a los 1200 metros aproximadamente. En invierno es necesario el uso de crampones y piolets debido a la abundancia de hielo y nieve que hay en cualquier ruta de ascenso a Peñalara.


title: Peñalara

text: Este ascenso a Peñalara no tiene grandes complicaciones. Es la subida más común y practicada, y se realiza por un camino en buen estado y bien señalizado. Tiene una longitud de 5,4 km, un desnivel acumulado de 600 metros y sale del puerto de Cotos (1830 m). Este sendero comienza por una pista bastante ancha y bien marcada que sale desde el citado puerto y asciende haciendo zetas, y hacia el noroeste, por la ladera sur de la Hermana Menor (2271 m). Tras recorrer 3,5 km se alcanza la cima de esta montaña, y ahí el camino gira hacia el norte-noreste. Desde la cima de la Hermana Menor la subida es mucho más suave y el sendero transcurre por la cornisa de cumbres del macizo de Peñalara. Después de medio kilómetro se alcanza la cima de la Hermana Mayor (2285 metros), y después de 1,4 km se llega a la cima de Peñalara, que está a una altitud de 2428 metros.


title: Peñalara

text: Otro camino de ascenso a la cima de Peñalara sale desde el collado del Camino del Nevero (2096 m) o desde la laguna de los Pájaros (2169 m), ambos lugares ubicados al norte de la cima. Este sendero tiene una longitud de 2,3 km pero es más complicado que el anterior ya que atraviesa el risco de los Pájaros (2334 m) y el de los Claveles (2388  m), dos lugares en los que hay que sortear paredes graníticas de dificultad media. Esta ruta de ascenso está mucho menos transitada que la anterior debido a su complicación.


title: Peñalara

text: La cantidad de personas que visitan el pico de Peñalara y su entorno es muy grande, con un total de unos 135 000 visitantes anuales. Este hecho hace que existan una serie de instalaciones turísticas encaminadas a facilitar el acceso y la estancia del turista en esta montaña.


title: Peñalara

text: A 2,5 km al sur de la cima de Peñalara está el puerto de Cotos, un paso de montaña de 1830 metros de altitud que comunica las provincias de Madrid y Segovia. A este paso de montaña se accede desde los municipios de Rascafría (Madrid) y La Granja de San Ildefonso (Segovia), o desde el puerto de Navacerrada. En el puerto de Cotos hay un aparcamiento de vehículos con más de 2000 plazas, una estación de ferrocarril que comunica con Cercedilla (Madrid), una parada de autobús que comunica con Madrid, un restaurante, un edificio del Club Alpino Español y un centro de información turística. Desde este puerto sale la ruta más conocida que asciende a la cima de Peñalara. Desde la creación del parque natural de Peñalara en 1990 se han ido produciendo mejoras en las instalaciones turísticas, permitiendo una mayor afluencia de visitantes.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Ibrahim al-Jaafari (en idioma árabe إبراهيم الأشيقر الجعفري) es un líder político iraquí; que fue Primer Ministro de Irak.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Nació el 25 de marzo de 1947 en la ciudad iraquí de Karbala, de población mayoritariamente árabe chií (de hecho es una de las ciudades sagradas de la confesión musulmana chií). Su nombre original era Ibrahim al-Ushaiqir, y es un sayyid (descendiente de Mahoma).


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Al-Yafari se unió al partido Dawa en el año de 1968, mientras estudiaba Medicina en la Universidad de Mosul. En 1974 obtuvo la Licenciatura en Medicina.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Terminados sus estudios regresó a Karbala, donde trabajó intensamente en la actividad política desplegada por su partido. Pero el conflicto entre el Gobierno dictatorial de Saddam Hussein y el partido Dawa se agravó a finales de la década de los 70, por lo que en 1980 Ibrahim huyó a Irán para salvar su vida; y para proteger a su familia de represalias se cambió el apellido a Al-Yafari.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Desde el exilio siguió luchando contra Hussein, pero con el tiempo también tuvo diferencias con el Gobierno de Irán (que apoyaba a los exiliados de Dawa). Por eso se fue a vivir a Londres, Reino Unido en 1989; desde allí siguió siendo un importante portavoz del exilio político iraquí, denunciando a Hussein.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Al-Yafari encabezaba una facción moderada del partido Dawa, opuesta al ala proiraní del partido dirigida por Abú Bilal al-Adib.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Al ser derrocado Hussein por la invasión estadounidense del 2003, Al-Yafari retornó del exilio y aceptó cooperar con las nuevas autoridades bajo la condición de que se celebraran elecciones libres y democráticas. Así que en julio del 2003 paso a formar parte del Consejo de Gobierno provisional, que llegó a presidir en una ocasión. En las elecciones del 30 de enero del 2005 su partido ganó la mayoría en alianza con otros partidos chiíes. Posteriormente negociaron un acuerdo con los partidos kurdos y así se aseguraron una mayoría parlamentaria superior a los dos tercios de la Asamblea Nacional. El 7 de abril del 2005 Al-Yafari fue elegido Primer Ministro de Irak por la Asamblea Nacional. En el Gobierno luchó contra la insurgencia suní y los terroristas salafistas.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Los suníes acusaban a su Gobierno de incorporar a las Fuerzas Armadas y a la policía a los antiguos miembros de las guerrillas de los partidos chiíes (incluido Dawa); y de permitirles llevar a cabo una guerra sucia en la que civiles suníes eran secuestrados, torturados y asesinados por ser sospechosos de colaborar con la insurgencia (aunque muchos de ellos fueran inocentes).


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Se decía que el Gobierno de Yafari era ""sectario"", y por lo tanto incapaz de crear las condiciones para una reconciliación con los iraquíes que no eran chiíes. Después de la victoria de Dawa y sus aliados en las elecciones del 15 de diciembre del 2005, se pensaba que Jaafari podría ser reelecto a pesar de todas las críticas a su gestión; y más aún cuando Jaafari ganó el 12 de febrero del 2006 la elección interna dentro de la Alianza Unida Iraquí (coalición de partidos chiíes) para escoger al candidato a Primer Ministro, aunque su victoria sobre Adil Abdul-Mahdi (el otro pre-candidato) fuera por un solo voto (64 votos para Jaafari y 63 para Mahdi en la elección celebrada dentro del grupo parlamentario de la Alianza).


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Pero la oposición a su reelección creció; también los kurdos empezaron a oponerse a ella y muchos chiíes de la Alianza Iraquí Unida se rebelaron y exigían su renuncia. Ahora se acusaba a Irán de entrometerse en los asuntos internos de Irak para imponer a Yafari; y este hecho así como que Yafari recibiera el apoyo decidido del líder radical chií anti-estadounidense Muqtada al-Sadr (que amenazaba con desatar una guerra civil sí Yafari no era reelecto) pusieron a los Estados Unidos en su contra.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Finalmente, la imposibilidad de que fuera reelecto por el Parlamento obligó a Yafari a renunciar a su candidatura; y el 22 de abril del 2006 otro Primer Ministro fue elegido para reemplazarlo (Nuri al-Maliki, un dirigente de Dawa muy cercano a Jaafari).


title: Ibrahim al-Jaafari

text: En mayo de 2008 fundó un nuevo partido político llamado Reforma Nacional, como consecuencia fue expulsado del partido Dawa por Al Maliki, su sucesor en el cargo de Primer Ministro y en el liderazgo de Dawa. El nuevo partido es visto como un vehículo para volver al poder.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Es propietario de la emisora de televisión iraquí Biladi.


title: Ibrahim al-Jaafari

text: Jaafari fue nombrado Ministro de Asuntos Exteriores de Irak por el nuevo primer ministro Haider al-Abadi, y al ser ratificado (junto con el resto de los miembros del gobierno) por el Consejo de Representantes de Irak el 8 de septiembre de 2014 tomó posesión el mismo día de su cargo como jefe de la diplomacia iraquí.


title: Manuel Alvarado e Hidalgo

text: Manuel Alvarado e Hidalgo (San José, 1 de enero de 1784 - íd, 21 de enero de 1836) fue un sacerdote y político costarricense, Presidente de la Junta Superior Gubernativa de Costa Rica de 1823 a 1824.


title: Manuel Alvarado e Hidalgo

text: Fue bautizado con el nombre de Manuel de Jesús. Sus padres fueron José Antonio de Alvarado Valverde y Dolores Hidalgo y Ugalde. Cursó estudios sacerdotales en León, Nicaragua. Fue cura párroco del pueblo de Taxisco (Guatemala) y posteriormente regresó a Costa Rica, donde fue cura interino de San José. Además fue rector de la Casa de Enseñanza de Santo Tomás.


title: Manuel Alvarado e Hidalgo

text: Tuvo una participación política muy activa en los años de la Independencia de Costa Rica y fue partidario del sistema republicano. Del 12 de noviembre al 1 de diciembre de 1821 representó a Curridabat y Aserrí en la Junta de Legados de los Pueblos presidida por el presbítero Nicolás Carrillo y Aguirre, y de diciembre de 1821 al 6 de enero de 1822 formó parte de la Junta Gubernativa interina presidida por el Vicario Pedro José de Alvarado y Baeza. Se distinguió por sus simpatías republicanas.


title: Manuel Alvarado e Hidalgo

text: Fue elegido por el Congreso Provincial Constituyente para formar parte de la tercera Junta Superior Gubernativa, que gobernó Costa Rica del 10 de mayo de 1823 al 8 de septiembre de 1824. Los restantes miembros de la tercera Junta Gubernativa fueron Eusebio Rodríguez y Castro, Santiago de Bonilla y Laya-Bolívar, Alejo Aguilar, José Tomás Gómez y Elizondo y Pío Murillo y Gutiérrez. Manuel Alvarado y Hidalgo presidió esta Junta del 10 de mayo de 1823 al 8 de enero de 1824 y del 12 de febrero al 8 de septiembre de 1824.


title: Manuel Alvarado e Hidalgo

text: Durante su administración se decretó la primera bandera de Costa Rica, se proclamó la adhesión a las Provincias Unidas del Centro de América, se convocó al Congreso Constituyente que emitió la Ley Fundamental del Estado de 21 de enero de 1825 y se estableció el Juzgado de Letras. También se envió a Nicaragua la primera misión diplomática de la historia de Costa Rica, efectuada por Mariano Montealegre Bustamante, que firmó con los gobiernos de Granada y León de Nicaragua los tratados Montealegre-Velasco y Montealegre Solís respectivamente.


title: Manuel Alvarado e Hidalgo

text: El 8 de septiembre de 1824, la Junta presidida por Manuel Alvarado y Hidalgo entregó el poder a Juan Mora Fernández, primer Jefe de Estado de Costa Rica.


title: Manuel Alvarado e Hidalgo

text: Fue dueño de la hacienda "La Verbena", en las afueras de San José, y de una hacienda ganadera en Aranjuez, cerca de Puntarenas. Murió en San José el 21 de enero de 1836. En su testamento instituyó legados en favor de la educación y de la Casa de Enseñanza de Santo Tomás.


title: Lion Feuchtwanger

text: Lion Feuchtwanger [ˈli:ɔn ˈfɔ͡ø̯çtˌv̥aŋɐ] (Múnich, 7 de julio de 1884-Los Ángeles, 21 de diciembre de 1958), que escribió un tiempo bajo el pseudónimo de J. L. Wetcheek, fue un novelista alemán.


title: Lion Feuchtwanger

text: Lion Feuchtwanger nació en Múnich en 1884 en el seno de una familia de la burguesía judía de Baviera, fervientemente patriota hacia Alemania. Esta ambivalencia aparecería más tarde en sus obras escritas, sobre todo en su novela "Josephus".


title: Lion Feuchtwanger

text: Lion sirvió en el Ejército alemán durante la Primera Guerra Mundial, una experiencia que le llevó a una inclinación izquierdista en sus obras. Tras la guerra, adoptó una postura pacifista y antimilitarista. Se convirtió en una figura conocida del mundo literario y ya era popular en 1925, cuando publicó su primera novela con éxito: "Jud Süss". También publicó "Erfolg", una crítica poco velada hacia el Partido Nazi y Adolf Hitler. Renunció al judaísmo, pero denunció el antisemitismo creciente. Colaboró estrechamente con Bertolt Brecht en varias de sus obras.


title: Lion Feuchtwanger

text: El nuevo régimen nacionalsocialista comenzó pronto a perseguirlo. Cuando asistía a una gira de conferencias en Estados Unidos, en Washington D.C., Hitler llegó al poder, y el embajador alemán, Friedrich Wilhelm von Prittwitz und Gaffron, le recomendó que no volviera. Su casa fue saqueada, perdiendo así algunos de sus manuscritos. Feuchtwanger y su mujer no volvieron a Alemania; se trasladaron al sur de Francia, estableciéndose en Sanary-sur-Mer. Sus trabajos estaban incluidos entre los quemados por los nazis. El régimen nazi le retiró la ciudadanía alemana y le declaró «enemigo número uno del Estado» —dato mencionado en su novela "Der Teufel in Frankreich" ("El diablo en Francia")—.


title: Lion Feuchtwanger

text: En sus obras, Feuchtwanger expuso las políticas raciales nazis años antes de que Londres y París abandonaran su política de apaciguamiento. También recordaba que los políticos estadounidenses habían sugerido que había que dar a Hitler una oportunidad. Con la publicación de "Los hermanos Oppermann" en 1933 se convirtió en el más destacado portavoz de la oposición al Tercer Reich. En un año, la novela fue traducida al checo, danés, inglés, finés, hebreo, húngaro, noruego, polaco y sueco. En 1940, su obra "El judío Süß" fue manipulada por la propaganda nazi para servir de argumento a una película del mismo título, "El judío Süß", que alentaba el antisemitismo.


title: Lion Feuchtwanger

text: En 1936, todavía en Sanary-sur-Mer, escribió "Der falsche Nero" ("El falso Nerón"), donde comparaba con Hitler al nuevo rico romano Terentius Maximus, que pretendía ser Nerón.


title: Lion Feuchtwanger

text: Cuando los alemanes invadieron Francia en 1940, Feuchtwanger fue capturado e internado en un campo de concentración. No obstante, consiguió escapar con la ayuda de su mujer Marta y Varian Fry, un periodista americano que ayudó a huir a muchos refugiados de la Francia ocupada. Feuchtwanger consiguió asilo en Estados Unidos, se estableció en Los Ángeles y allí continuó escribiendo hasta su muerte en 1958.


title: Kendal

text: Kendal es una antigua ciudad y una parroquia civil en la zona de Westmorland, en el sur del condado de Cumbria, en Inglaterra (). Se encuentra a orillas del río Kent del cual toma en parte su nombre ("Kent-Dale", significa valle del río Kent). Respecto al nombre, otros dicen que tiene un origen celta cuyo significado sería el de "valle brillante".


title: Kendal

text: Hoy en día, Kendal es conocido principalmente como centro de turismo y como la ciudad de origen del ""Kendal mint cake""(torta mint). Sus edificios construidos principalmente con piedra caliza gris de la comarca, le han dado el sobrenombre ""the Auld Grey Town"".


title: Kendal

text: Con una población de 27.521 habitantes en 2001, Kendal fue elegido como el mejor lugar para vivir de Inglaterra tras un largo estudio de ocho años emprendido por la universidad de Strathclyde y sus habitantes.


title: Vico

text: El término vico hace referencia a varios artículos:


title: Carta

text: Una carta es un medio de comunicación escrita por un emisor (remitente) y enviado a un receptor (destinatario).


title: Carta

text: Normalmente, el nombre y la dirección del destinatario aparecen en el frente del sobre, el nombre y la dirección del remitente aparecen en el reverso del mismo (en el caso de sobres manuscritos) o en el anverso (en los sobres preimpresos).


title: Carta

text: Existen cartas sin remitente, en las que no está anotada la dirección de quien envía la carta, bien por olvido o por omisión consciente del remitente.


title: Carta

text: La carta puede ser un texto diferente para cada ocasión, ya que el mensaje es siempre distinto. En ese sentido, solo en parte puede considerarse texto plenamente expositivo o apelativo.


title: Carta

text: El Tipo de la carta debe ser adecuado para el receptor y entendible: La carta formal, en particular las cartas comerciales, cuentan al menos con los siguientes conceptos.


title: Carta

text: Las cartas también pueden incluir:Antes, cuando la tecnología moderna no estaba disponible para la comunicación, el intercambio de cartas fue el principal método utilizado dentro de la comunidad científica internacional. Las relaciones entre los hombres de ciencia se basaba en la escritura de cartas, ya que dependiendo de donde se encontraban, el transporte era limitado por lo cual los científicos no podían encontrarse cara a cara. Algunos científicos estadounidenses trataron de superar su aislamiento intelectual a través del acercamiento a hombres de ciencia en Europa usando cartas. Las cartas eran el medio que ayudó a los hombres de ciencia permanecer conectados. En los temas tratados en las cartas no solamente se limitaron discusiones relacionadas con ciencia, estas también permitieron a los científicos hablar de sus problemas personales.


title: Camsá

text: Camsá, kamsá o Kamëntšá (también sibundoy y kaminčá) es una etnia indígena americana que habita en el valle de Sibundoy, en el noroeste del departamento de Putumayo, y en el este del departamento de Nariño, Colombia.


title: Camsá

text: La memoria oral se refiere al "Kača", tiempo de sucesos extraordinarios del origen del mundo y la cultura; seguido de "Kabëngbe", tiempo de florecimiento de la cultura, con sus propias formas de autoridad, trabajo, festejo y parentesco; y posteriormente "Squenëngbe", época de la llegada y domino de los colonizadores, que ha estado marcado por la violencia física, emocional y espiritual.


title: Camsá

text: Parte del territorio camsá fue conquistado por el inca Huayna Cápac en 1492 y estableció allí la población quichua que hoy se conoce como Ingas. Tras la derrota de los incas en 1533, la región fue invadida por los españoles desde 1535 y sometida desde 1547 a sucesivas misiones católicas: franciscanos, dominicos, mercedarios, agustinos, jesuitas y finalmente los capuchinos que gobernaron hegemónicamente el Sibundoy entre 1893 y 1969. A partir de la salida de los capuchinos los Camsá han logrado establecer en su Resguardo, la autoridad autónoma del Cabildo indígena, reconocida por la Constitución de Colombia de 1991. La época contemporánea es referida por los kamëntšá como "Shentsam" el tiempo de la escasez, donde todas las culturas deben habitar, meditar y concertar para pervivir.


title: Camsá

text: Son agricultores dentro de su territorio. Cultivan maíz, fríjol, "tumaqueño", repollo, habas, lulo, arveja, papa y otros tubérculos y hortalizas, destacándose en sus "jajañ" (huertos) la presencia de plantas medicinales. Los chamanes, usan el yajé para dirigir las curaciones y conectarse con el mundo mágico. El maíz o "šboacha' es el principal alimento y además, es indispensable en las celebraciones propias como el "Bësnate" o Día Grande.


title: Camsá

text: El traje tradicional del hombre es una larga "kusma" o poncho negro o de fondo blanco con listas azules o rojas, ceida con un cinturón blanco. Las mujeres llevan blusa de un solo color, falda negra que envuelven dos veces y faja ancha de fondo blanco y de figuras de colores verde o rojo. Tanto hombres como mujeres usan collares de varias vueltas y los hombres usaban además coronas de plumas.


title: Camsá

text: Hablan su lengua propia, la cual no ha sido clasificada en ninguna familia y se considera independiente. Sin ninguna prueba se la ha relacionado con la familia Chibcha. Es más probable su relación con otras lenguas de la región como el Andaquí, el Tinigua, el Cofán, el Awá y el Guambiano.


title: Camsá

text: Tiene seis fonemas vocálicos y 20 consonánticos, entre los cuales se destacan como peculiaridad, las consonantes retroflejas (también presentes en el Guambiano). Estos son los fonemas de la lengua Camsá:


title: Camsá

text: Vocales Consonantes Los fonemas p y f aparecen en palabras prestadas del castellano u otras lenguas.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Nicolás Carrillo y Aguirre, sacerdote y político costarricense, Presidente de la Junta de Legados de los Pueblos que gobernó Costa Rica del 12 de noviembre al 1 de diciembre de 1821.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Fue bautizado en Cartago, el 26 de mayo de 1764, con el nombre de José Nicolás. Sus padres fueron José Cayetano Carrillo y Cascante, maestro herrero, y María Josefa Aguirre y Rodríguez. Tuvo seis hermanos: José Francisco del Rosario (casado con María Fernández y Tenorio, hermana de Félix Fernández y Tenorio), José Antonio (casado con Manuela Valverde y Castro), José Miguel, Ana Catalina (casada en primeras nupcias con Ramón de Céspedes y en segundas con Miguel Cárdenas) y María Josefa Carrillo y Aguirre.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Cursó estudios sacerdotales en León, Nicaragua. Entre 1789 y 1792 fue cura de Esparza y alrededor de 1800 fue nombrado cura de Bagaces, parroquia que tuvo a su cargo durante muchos años. En 1809 era sacristán mayor de Cartago, y el 2 de julio de 1810 fue elegido para representar a Costa Rica en las Cortes de Cádiz, pero declinó el nombramiento por razones de salud y en su lugar se designó al presbítero don Florencio del Castillo. Posteriormente volvió al curato de Bagaces.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: En 1821, después de la separación de España, fue elegido para representar a Escazú en la Junta de Legados de los Pueblos, de la cual fue designado presidente. Ejerció este cargo del 12 de noviembre al 1° de diciembre de 1821. Durante su administración se redactó el Pacto Social Fundamental Interino o Pacto de Concordia, texto constitucional provisional que el 1° de diciembre de 1821 reemplazó en Costa Rica a la Constitución de Cádiz. En esa misma fecha asumió el poder una Junta Gubernativa interina presidida por el vicario Pedro José de Alvarado y Baeza, que gobernó hasta el 6 de enero de 1822 y de la cual formó parte Nicolás Carrillo y Aguirre, en calidad de vicepresidente.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Fue partidario de la anexión de Costa Rica al Imperio Mexicano de Agustín I.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: En 1824 fue elegido como miembro del Congreso Constituyente que en enero de 1821 emitió la Ley Fundamental del Estado de Costa Rica. Durante su desempeño presentó varios importantes proyectos y el 5 de noviembre de 1824 fue elegido como vicepresidente del Congreso. En enero de 1825 renunció a la mitad de las dietas que había devengado, en favor del Estado.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: En 1825 fue elegido como miembro suplente del Consejo Representativo del Estado, que ejercía el Poder Conservador, pero declinó el cargo. En 1827 fue elegido como diputado propietario por Cartago para el período 1827-1829, pero también declinó la elección.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Participó activamente en esfuerzos para establecer un lazareto y un hospital general, que dieron origen más tarde al hospital San Juan de Dios.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: En 1834 donó un terreno a la iglesia de Nuestra Señora de la Soledad en Cartago, para que se sembrara un cafetal y otra cosa útil que sirviera para el culto de la Virgen de la Soledad y la reparación de la iglesia, o también para que, si en algún tiempo se establecía el hospital de San Juan de Dios, sirviera para ayuda de la servidumbre.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: En 1835 se le atribuyó participación en la insurrección contra su pariente, el jefe de Estado Braulio Carrillo Colina conocida como Guerra de la Liga y se embargaron sus bienes, lo cual lo llevó a formular una protesta.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Fue dueño de haciendas ganaderas en las vecindades de Bagaces y otros lugares de la actual provincia de Guanacaste.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Falleció en Cartago, el 4 de octubre de 1845. Dejó legados para las iglesias y los pobres de Cartago, Esparza, Bagaces y Cañas.


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: Archivo Nacional de Costa Rica, http://www.archivonacional.go.cr/bd/historico/busqueda_experta_h_base.php


title: Nicolás Carrillo y Aguirre

text: SÁENZ CARBONELL, Jorge Francisco, "Nicolás Carrillo y Aguirre", 2020 (biografía), en https://www.rree.go.cr/?sec=servicios&cat=immp&cont=797


title: Pau (Francia)

text: Pau (, ) es una ciudad francesa del suroeste del país. Es la capital del departamento de los Pirineos Atlánticos, en la región de Nueva Aquitania. Está situada en el corazón del antiguo Estado soberano del Bearne, del que fue capital desde 1464. Al sur de la comuna discurre el río Gave de Pau. Alphonse de Lamartine dijo de la ciudad que «tiene la vista más hermosa del mundo de la tierra, así como Nápoles tiene la más hermosa vista del mar».


title: Pau (Francia)

text: Pau fue fundada en la Edad Media para controlar un paso del río que hoy se llama gave de Pau, el cual servía a los pastores que practicaban la trashumancia entre los Pirineos y la llanura. El nombre de la ciudad aparece en el . Se dota de una carta comunal en 1464 y en ella se desarrollan ferias así como la asamblea de los estados de Bearne.


title: Pau (Francia)

text: A consecuencia de uniones dinásticas, el Bearn se une al reino de Navarra durante el siglo XV. En 1512 Fernando el Católico, rey de Aragón y regente de Castilla, conquista la parte de Navarra al sur de los Pirineos. El rey y la corte huyen de Pamplona y se refugian en Pau, que se convierte en la nueva capital del reino. En 1520 se instalan en Pau un Consejo soberano y una Cámara de cuentas. En 1560 la reina Juana III de Navarra (Jeanne d'Albret) se convierte al calvinismo, que se convierte en religión oficial del reino de Navarra. Esto hará que Pau y su región sean protagonistas de primera fila de las guerras de religión que enfrentan en Francia durante las décadas siguientes a católicos y hugonotes (calvinistas).


title: Pau (Francia)

text: Juana muere en 1572 y le sucede su hijo Enrique III, nacido en Pau en 1553. El mismo año, Enrique se casa con Margarita, tercera hija de Catalina de Médicis. Fruto de esta boda y de una serie de fallecimientos en cadena en la familia real francesa, Enrique se convierte él mismo en rey de Francia en 1589, como Enrique IV de Francia. A partir de entonces, el gobierno del Béarn recae en Catalina de Borbón, su hermana, que reside en Pau.


title: Pau (Francia)

text: En 1619, nueve años después del asesinato de Enrique IV en París, Pau se subleva. Luis XIII, el nuevo rey, la ocupa con su ejército, transforma el Consejo soberano en mero Parlamento y une el reino de Navarra a la Corona de Francia. Pau erige una nueva muralla (1649), y después una universidad en 1722. El calvinismo va retrocediendo, siguiendo los vaivenes de la política francesa de estos siglos. La ciudad, como todo Bearn, se estanca y se sume en el atraso económico y cultural.


title: Pau (Francia)

text: Durante la revolución, Pau es declarada capital del nuevo departamento de "Bajos Pirineos", el 14 de octubre de 1790. Este departamento (provincia francesa) hoy se llama "Pirineos Atlánticos" y Pau ha sido su capital desde entonces salvo por un breve periodo en 1795-1796. En 1808 el emperador Napoleón pasa por Pau de regreso de Bayona, donde ha consumado la instalación de su hermano José en el trono de España. Califica a la ciudad de "mediocre" y al castillo de "lamentable" por encontrarse en ruinas. Observando que lo mejor de Pau es la vista sobre los Pirineos, da orden de extender la Place Bonaparte (actual Place Royale) hacia el sur, abriéndola hacia las montañas. Esta intervención será clave en el inicio del embellecimiento de la ciudad.


title: Pau (Francia)

text: Pau prospera durante el gracias al turismo internacional, sobre todo inglés, atraído por las supuestas propiedades benéficas del clima local. Se construyen numerosos hoteles de lujo y del primer campo de golf del continente europeo, el Pau Golf Club en el pueblo cercano de Billière. El tren llega a la ciudad al construirse la línea que lleva peregrinos a la vecina Lourdes. En 1909 los hermanos Wright crean en Pau la primera escuela de aviación del mundo, más tarde convertida en escuela de pilotos del Ejército francés. Sin embargo, desprovista de industria y de poder político, la ciudad sigue siendo eminentemente rural y va creciendo muy lentamente en tamaño.


title: Pau (Francia)

text: En 1950 todo cambia al descubrirse un gran yacimiento de gas en la vecina comarca de Lacq. Numerosos obreros e ingenieros se establecen en Pau, que pasa a acoger la sede de la petrolera Aquitaine, más tarde Elf. La ciudad se enriquece y crece de forma ordenada. En 1971 es elegido por primera vez alcalde André Labarrère, que ejerce el cargo ininterrumpidamente hasta su fallecimiento en mayo de 2006.


title: Pau (Francia)

text: La ciudad de Pau está situada en el suroeste de Francia, a 50 kilómetros de los Pirineos y a 120 kilómetros del océano Atlántico (playas de Ondres y Tarnos). El río Gave de Pau la atraviesa. Su altitud media es de 178 metros.


title: Pau (Francia)

text: Próxima tanto al Atlántico como a España, esta posición le da un panorama excepcional a través de la cordillera de los Pirineos, así como en las laderas de Jurançon. El nombre de "Horizons Palois" pretende proteger esta visión, en particular con el famoso Boulevard des Pyrénées, que se extiende durante 1,8 kilómetros desde el castillo de Pau hasta el Parc Beaumont.


title: Pau (Francia)

text: Pau tiene un clima oceánico (según la clasificación climática de Köppen "Cfb") los inviernos son húmedos y suaves, y los veranos son cálidos y suaves que son más secos. Su ubicación geográfica, no lejos de los Pirineos, da a la ciudad un contraste. Las temperaturas llegaron a tener más bajas a -10°C (14.0°F) que son raras y aquellas inferiores a -15°C (5.0°F) son excepcionales. Cabe señalar, sin embargo, que las temperaturas alcanzaron los mínimos de -15°C en febrero de 1956 y -17,5° C en enero de 1985. La nieve cae alrededor de 15 días por año (0,45 metros) En 1987, de noviembre a abril.


title: Pau (Francia)

text: En verano, las temperaturas máximas son del 20 a 30°C (68.0 a 86.0°F), y las temperaturas sobre los 35°C (95.0°F) se alcanzan muy raramente. Durante algunos días de invierno, el foehn, un viento cálido, puede elevar la temperatura a más de 20°C (68.0°F). Tan pronto como el viento se detenga, la nieve puede caer.


title: Pau (Francia)

text: La precipitación es alta, de (43 pulg.) por año (frente a en París, en Burdeos y en Toulouse). Promedia alrededor de 1850 horas de sol al año, o un poco menos que su vecino de los Hautes-Pyrénées, Tarbes, que promedia 1940. La niebla es infrecuente y no persiste mucho más allá del mediodía. La falta de viento caracteriza especialmente el clima de la región de Pau. Los vientos fuertes son muy raros, en general, los vientos son muy bajos o cero.


title: Pau (Francia)

text: Este clima ha ayudado a Pau a convertirse, a finales del , en un lugar turístico de invierno popular entre la burguesía inglesa, rusa y brasileña. En 1842, un médico británico, Alexander Taylor, atribuyó las virtudes curativas "sedantes" al clima de Pau.


title: Pau (Francia)

text: Este clima templado y bastante húmedo, es también una mejora de los jardines, parques y espacios públicos de la ciudad, y para las plantas de las regiones más exóticas como la palma del molino de viento chino (Trachycarpus fortunei), originaria de las montañas chinas, secuoya (Sequoiadendron giganteum) y laurel magnolia (Magnolia grandiflora) de origen americano. Equipos principales:


title: Pau (Francia)

text: Acontecimientos deportivos:


title: Pau (Francia)

text: Pau ofrece todas las especialidades gastronómicas del suroeste de Francia:


title: Pau (Francia)

text: Pau mantiene un hermanamiento de ciudades con:


title: Diamante Hope

text: El Diamante Hope (también conocido como Diamante Azul o Piedra maldita y Diamante de la esperanza) es un diamante de color azul marino, con un peso estimado en 45.52 quilates. Su color es debido a la presencia de trazas de átomos de boro en su composición.


title: Diamante Hope

text: Con el paso del tiempo, se ha vuelto legendario por la supuesta maldición que alcanza a sus respectivos poseedores. Numerosos rumores señalan que es el culpable de las desgracias que les ocurrieron a cada uno de sus dueños.


title: Diamante Hope

text: El 10 de noviembre de 1958, fue donado al Museo Nacional de Historia Natural de la Institución Smithsoniana por el joyero estadounidense Harry Winston, quien lo envió, en un sobre de papel de estraza, por medio del servicio postal nacional. A partir de entonces, forma parte de la colección nacional de gemas del museo. En el año 2005, el instituto publicó los resultados de una extensa investigación donde señala que, originalmente, el diamante había formado parte de la colección de joyas de la Corona de Francia hasta que fue robado, en 1792, cuando el "Tesoro Nacional" ("Garde Meuble", en su término original) fue tomado por alborotadores que hurtaron algunas importantes joyas de la colección. Además, concluye que se obtuvo como resultado del corte de la joya Royal French Blue, llevado a cabo después de la desaparición de la misma.


title: Diamante Hope

text: El diamante Hope tiene su origen en el diamante Tavernier Blue, que inicialmente se encontraba en la mina Kollur, ubicada en Golconda, India. El diamante se caracterizaba por tener una forma triangular y un peso de 115 quilates (equivalente a 22,44 gramos). Su nombre se debe al comerciante francés Jean-Baptiste Tavernier, quien adquirió la gema entre los años 1660 y 1661. De acuerdo a la leyenda, el Tavernier Blue fue tallado por una antigua deidad del sol y había sido robado, del ojo de un ídolo esculpido en honor a la diosa hindú Sītā, esposa del dios y avatar Rāma. Durante esa época, India formaba parte del reino Golconda (hasta 1687, cuando fue tomado por el emperador Aurangzeb).


title: Diamante Hope

text: En el año 1668, Tavernier lo vendió al rey Luis XIV de Francia. El joyero de la corte real, llamado Jean Pitau, lo cortó para originar una nueva piedra de 67 1/8 quilates (13,4 gramos). Dicho trozo mineral comenzó a ser conocido como el "Diamante Azul de la Corona" (aunque también se conocía como "French Blue"; "azul francés", en su traducción). Durante algunas ceremonias, el rey solía portarlo en un lazo para el cuello, donde se encontraba incrustado en oro. En 1749, el rey Luis XV de Francia lo portó en su colgante, que simbolizaba a la Orden del Toisón de Oro. Tras su muerte, esta joya dejó de usarse como insignia.


title: Diamante Hope

text: A su llegada a la corona, el rey Luis XVI de Francia le regaló el diamante a María Antonieta de Austria, con tal de que lo agregara a su colección de joyas. Durante la Revolución francesa, en 1792 mientras ambos permanecían en prisión, el colgante fue robado. Uno de los responsables, el cadete Guillot, lo llevó a la ciudad El Havre. Después, lo transportó a Londres con el fin de comercializarlo. Cuatro años después del hurto del mismo, en 1796, Guillot fue encarcelado cuando intentaba venderlo en Lancry de la Loyelle.


title: Diamante Hope

text: Al término del plazo, en el año 1812, para poder recuperar bienes robados, establecido por la legislación francesa de crímenes de guerra, el diamante fue ofrecido en Londres por un joyero a un traficante de diamantes llamado Daniel Eliason. En el año 2005, las investigaciones concluyeron que Eliason cortó al "French Blue". Se cree que el nuevo mineral resultante fue adquirido por el rey Jorge IV del Reino Unido, aunque no existen pruebas de ello en los archivos reales de la Corona británica, ubicados en Windsor.


title: Diamante Hope

text: En 1824, el diamante reapareció en el contexto histórico, al formar parte de la colección de gemas de Henry Phillip Hope. En ocasiones, Hope solía portarlo en una fíbula o se lo enviaba a Louisa Beresford, esposa de su hermano Henry Thomas Hope, quien lo usaba para algunos bailes formales. Tras la muerte de Phillip Hope, acaecida en el año 1839, sus tres sobrinos intentaron obtener la herencia de la colección de gemas de su tío hasta que, diez años después, Thomas Hope la adquirió, incluyendo al diamante Hope. Tiempo después, la colección fue exhibida durante la Gran Exposición de Londres, en 1851, así como en la Exposición Universal de París, en 1855.


title: Diamante Hope

text: Sucesivamente, la colección de gemas pasó a ser heredada por cada uno de los descendientes de la familia Hope. Cuando Henry murió, en el año 1862, su esposa Adele heredó las gemas. Tras la muerte de ésta, en el año 1884, la herencia recayó en su hija, Henrietta, quien contrajo matrimonio con el duque Henry Pelham-Clinton. Cuando ambos murieron, le tocó el turno a su hijo Henry Francis Pelham-Clinton Hope, quien recibió su herencia hasta el año 1887. Sin embargo, debido a que sólo estaba interesado en una sola persona para su herencia, estuvo obligado a no vender la colección, sin previo permiso de la corte.


title: Diamante Hope

text: El 27 de noviembre de 1894, Francis Hope contrajo matrimonio con su amante, la actriz estadounidense May Yohe. Yohe expresó que ella únicamente había portado el diamante durante algunas reuniones literarias (incluso, decidió crear una réplica exacta para dichas reuniones), aun cuando Hope lo desconocía. En el año 1896, Hope se declaró en quiebra y, como era incapaz de vender el diamante Hope sin el permiso de la corte, su esposa lo apoyó económicamente. Fue hasta el año 1901 cuando, finalmente, Hope pudo vender la gema, mientras que Yohe y él se divorciaron al año siguiente.


title: Diamante Hope

text: Hope vendió el diamante por £29,000 a Adolf Weil, un joyero inglés. Más tarde, este lo vendió al coleccionista de diamantes estadounidense Simon Frankel, quien lo llevó consigo a Nueva York. Durante esa época, en Estados Unidos, el diamante Hope estaba valorado en $141,032 (equivalente a £28,206). En el año 1908, Frankel vendió la gema al francés Salomon Habib por $400,000. Sin embargo, el diamante fue revendido en una subasta llevada a cabo el 24 de junio de 1909, junto con otras posesiones materiales de Habib. De esta manera, el siguiente poseedor fue el comerciante francés Rosenau, quien lo compró por $80,000. Al año siguiente, Rosenau vendió finalmente el diamante Hope al joyero Pierre Cartier por un monto de 550,000 francos.


title: Diamante Hope

text: En 1911, Cartier decidió comercializar la joya y venderla a la "socialité" estadounidense Evalyn Walsh McLean, quien inicialmente negó haberla comprado. A pesar de sus declaraciones, la gema fue vista en algunas reuniones que McLean organizó. A su muerte, en el año 1947, el diamante recayó, de acuerdo a su testamento, en sus nietos. Sin embargo, éste tuvo que ser apropiado por otros beneficiarios, puesto que la herencia sólo podría efectuarse cuando el mayor de ellos cumpliera sus 25 años de edad. Lo anterior significaría una espera de 20 años más. Los beneficiarios obtuvieron el permiso de la corte para venderlo y saldar sus deudas económicas pendientes. En el año 1949, el comerciante estadounidense Harry Winston compró la joya.


title: Diamante Hope

text: Winston exhibió el diamante Hope en su "Corte de Joyas", una colección de gemas expuesta en diferentes museos e institutos de Estados Unidos. A mediados de 1958, Winston optó por realizar algunos cortes geométricos en el diamante, con el fin de incrementar su brillo. Más tarde, lo donó al Museo Nacional de Historia Natural de la Institución Smithsoniana, el 10 de noviembre de 1958, enviándolo en un sobre de papel de estraza, por medio del servicio postal nacional.


title: Diamante Hope

text: El diamante es legendario por todas las supuestas desgracias que han alcanzado a sus respectivos poseedores. Dicha maldición es atribuida al hurto de la joya de un templo en honor a la diosa Sītā. El primer poseedor de la joya fue Jean-Baptiste Tavernier, quien mostró el diamante original (cuyo peso se estimaba en 115 quilates) al rey Luis XIV de Francia. Después de venderlo, Tavernier cayó en la quiebra y huyó a Rusia, donde sería hallado muerto de frío y su cadáver devorado por alimañas.


title: Diamante Hope

text: En el año 1691, "madame" de Montespan, amante del rey, quiso que Luis XIV le obsequiara con el diamante. Poco después, cayó en desgracia y murió olvidada en 1707.


title: Diamante Hope

text: En 1715, durante la visita del embajador del sha de Persia, el rey de Francia le mostró el diamante, para que viera que el objeto no podía hacerle ningún mal. Luis XIV murió ese mismo año, de manera inesperada. Con su muerte, muchas personas comenzaron a creer que el diamante (todavía no había pertenecido a la familia Hope; su nombre en ese entonces era "diamante azul") causaba desgracias a su poseedor. El siguiente rey, Luis XV de Francia, no mostró mayor interés en la gema y ordenó conservarla en un cofre.


title: Diamante Hope

text: Ya en 1774, María Antonieta, esposa del rey Luis XVI de Francia, decidió portar el diamante y prestarlo a la princesa de Lamballe. Debido a que María Antonieta y su esposo murieron en la guillotina y la princesa fue brutalmente asesinada a manos de una muchedumbre enardecida, se ha atribuido también al diamante azul el asesinato de estos.


title: Diamante Hope

text: Durante la Revolución francesa, unos ladrones robaron el diamante de la colección de joyas reales. Solo uno de ellos lo conservó hasta 1820, cuando decidió vendérselo al holandés Wilhelm Fals, para cortarlo en dos. La primera joya fue adquirida por Carlos Federico Guillermo, duque de Brunswick. Más tarde, el duque cayó en la quiebra. La segunda la conservó el holandés. El hijo de Fals optó por robarle la joya a su padre y venderla al francés Beaulieu. Se atribuye al hurto de la joya la muerte de Fals y su hijo, quien se suicidó tiempo después.


title: Diamante Hope

text: El rumor de las desgracias atribuidas a la supuesta maldición, concluyó en que Beaulieu vendiera el diamante a David Eliason, quien también la vendió rápidamente al rey Jorge IV de Inglaterra. La muerte del rey se atribuye también al uso del diamante, que había sido incrustado en su corona.


title: Diamante Hope

text: El siguiente poseedor del diamante (ya había sido portado por la familia Hope) fue el príncipe Iván Kanitowski. Kanitowski obsequió el diamante a una "vedette", a quien días después asesinaron. Los siguientes propietarios de la joya (el griego Simón Montarides, Abdul Hamid II y la familia MacLean) también tuvieron muertes trágicas, la mayoría de ellas aún atribuidas al uso del diamante Hope.


title: Diamante Hope

text: A partir de entonces, se ha vuelto legendario por la presunta maldición que alcanza a sus respectivos poseedores. Desde el año 1958, es una de las joyas más visitadas en el Museo Nacional de Historia Natural de la Institución Smithsoniana.


title: Cantata

text: La cantata ("cantada", del italiano "cantare") es una pieza musical escrita para una o más voces solistas con acompañamiento musical, generalmente en varios movimientos y en ocasiones con un coro. Se distingue de la pieza para ser tocada o «sonada» (la sonata). La cantata tiene su origen a principios del siglo XVII, de forma simultánea a la ópera y al oratorio. El tipo más antiguo de cantata, conocido como "cantata da camera", fue compuesto para voz solista sobre un texto secular. Contenía varias secciones en formas vocales contrapuestas, como son los recitativos y las arias. Entre los compositores italianos que escribieron estas obras se incluyen Giulio Caccini, Claudio Monteverdi y Jacopo Peri. Hacia finales del siglo XVII, la "cantata da camera" se convirtió en una composición para dos o tres voces.


title: Cantata

text: Las cantatas se crearon para ritos religiosos, tanto católicos (cantatas sacras) como protestantes. Esas cantatas tenían una parte coral muy consistente, destinadas a ser cantadas por los feligreses. El gran maestro de la cantata religiosa fue Johann Sebastian Bach. Las cantatas de Bach tenían generalmente un coro inicial en que las sopranos iniciaban el tema musical seguido por las otras voces. Se sucedía por medio de arias con recitativos cortos, a veces con instrumentos solistas que tocaban la melodía preparada para la voz (es lo que se denomina "obbligato"). La congregación de fieles conocía los corales de antemano, ya que se iniciaba el servicio religioso con un «preludio coral» que tocaba el órgano. Estos corales de Bach fueron la base de los coros de los grandes oratorios, como el "Oratorio de Navidad" y las pasiones, como la "Pasión según San Mateo" y la "Pasión según San Juan".


title: Cantata

text: En el Barroco también se cultivó la cantata profana o secular de origen Italiano, que apareció como género en 1620 y que se consolidó a finales del siglo XVII. Alessandro Scarlatti compuso cantatas por medio de una sucesión de recitativos con tiempo rápido y "arias da capo" (que repetían el tema inicial en la última parte vocal, según la estructura A-B-A). Scarlatti concibió estas cantatas para un público culto y muy selecto, por lo que la armonía y las melodías contrapuntísticas resultaban complejas, y tendían a no acentuar en demasía la escritura en "arioso" para conceder más importancia a los "ritornelli" instrumentales. Este modelo fue adoptado magistralmente por Antonio Vivaldi en las cantatas sacras y por Georg Friedrich Händel. Händel compuso cantatas que eran como pequeñas óperas. Eran cantatas líricas de alto contenido dramático, algunas concebidas para voz y bajo continuo, otras para voz, bajo continuo y orquesta. Entre ellas, hay que señalar dos: una es "Acis, Galatea y Polifemo"; la otra es "Apolo y Dafne".


title: Cantata

text: Entre los compositores que escribieron este tipo de obras destacan los italianos Alessandro Grandi, Barbara Strozzi, Alessandro Stradella, Alessandro Scarlatti, Antonio Vivaldi y Giacomo Carissimi, y los alemanes Heinrich Schütz, Georg Philipp Telemann, Georg Friedrich Händel, Dietrich Buxtehude y Johann Sebastian Bach.


title: Cantata

text: En el siglo XX la cantata aparece en América Latina, vinculada a la canción de autor, donde se la reconoce como cantata popular y aborda variadas temáticas, especialmente políticas y sociales. Su desarrollo se da principalmente en Argentina, Chile, Nicaragua, El Salvador, Uruguay y Venezuela. En Chile, destacan: la "Cantata de Santa María de Iquique", los "Murales Extremeños", el "Canto para una semilla "de Luis Advis; la "Cantata de los Derechos Humanos" de Alejandro Guarello; "La Fragua" de Sergio Ortega, "Américas" de Gustavo Becerra con Quilapayún; "Recados a Gabriela Mistral" de Jaime Soto León con Barroco Andino; la "Rosa de los Vientos" de Inti Illimani, entre otras. En Perú se escriben en dos tendencias cantata académica como "Apu Inka" de Francisco Pulgar Vidal o popular como "Kuntur Wachana" de Celso Garrido Lecca; otro ejemplo entre popular y académico es la "Cantata a Cajamarca, el encuentro de dos mundos" de Lino Bolaños Baldassari y Miguel Oblitas Bustamante. En Venezuela la Cantata más afamada es la Cantata Criolla de Antonio Estévez compuesta para Tenor y Barítono, Coro y Orquesta, basada en el tema popular de Florentino y el Diablo, esta obra contiene abundantes ejemplos de la sonoridad del sentir llanero venezolano. En Canarias destacan la "Cantata del Mencey Loco" de Los Sabandeños (1975) y "Romance del Corredera" de Mestisay (1983).


title: María Soledad Barría

text: María Soledad Barría Iroumé (Osorno, 27 de octubre de 1953) es una médica, académica y política socialista chilena. Se desempeñó como ministra de Salud durante el primer gobierno de la presidenta Michelle Bachelet, desde 2006 hasta 2008.


title: María Soledad Barría

text: Es hija de María Margarita Iroume Carrere y, del abogado y político democratacristiano Daniel Osvaldo Barría Sánchez, quien fuera subsecretario de Agricultura durante el gobierno del presidente Eduardo Frei Montalva y luego embajador de Chile en Yugoslavia. En ese país europeo vivió parte de su adolescencia, llegando a simpatizar con el gobierno de Josip Broz Tito.


title: María Soledad Barría

text: De nuevo en Chile inició sus estudios de medicina en la Universidad de Chile, tiempo en el que se declaró abiertamente partidaria de la izquierdista Unidad Popular. Por esos años conoció a Michelle Bachelet, quien iba dos cursos más arriba y era compañera de su hermano Cristián.


title: María Soledad Barría

text: En dictadura colaboró con la Vicaría de la Solidaridad en labores médicas, trabajando con Fanny Pollarolo. En 1979, junto a un grupo de colegas, participó de una toma en el Colegio Médico, por lo que fue trasladada a una comisaría y luego permaneció con arresto domiciliario cerca de diez días.


title: María Soledad Barría

text: Al tiempo emigró a Corral, en la zona sur del país, donde hasta 1983 fue médico general de zona. Allí se desempeñó como directora del hospital y único médico durante dos años. Posteriormente obtuvo una beca para realizar la especialización en medicina interna en el Hospital San Juan de Dios de Santiago, obteniendo el diploma de especialista de la Universidad de Chile en 1986.


title: María Soledad Barría

text: Luego vivió por un año en París, Francia, donde cursó una beca de formación en trasplante renal. En los años 1990, comenzó sus labores en el Ministerio de Salud de Chile, donde se reencontró con Michelle Bachelet.


title: María Soledad Barría

text: Está casada desde 1978 con Óscar Javier Neira Quiroga, con quién tuvo dos hijos; Paz Julieta y Vicente.


title: María Soledad Barría

text: En las elecciones municipales de 1996 fue candidata a concejal por Providencia.


title: María Soledad Barría

text: El 11 de marzo de 2006 asumió como ministra de Salud de Bachelet.Durante su gestión se profundizó la reforma de salud de la mano del Plan AUGE, el cual buscaba modernizar el sistema de prestaciones a través de la cobertura explícita de garantías para ciertas enfermedades.


title: María Soledad Barría

text: Su gestión, sin embargo, enfrentó complejas situaciones comunicacionales, donde destacaron los conflictos con los gremios, la inauguración de un hospital que no se encontraba debidamente preparado y, finalmente, el escándalo por una negligencia en la notificación a personas contagiadas de VIH en Iquique, al norte del país. Dicha situación detonó finalmente que presentara su renuncia el 27 de octubre de 2008, la que fue aceptada al día siguiente.


title: María Soledad Barría

text: En las elecciones municipales de 2012 fue la candidata de la Concertación a la alcaldía de Puente Alto, contienda que perdería ante Germán Codina. En las elecciones municipales de 2016 repitió dicha postulación, esta vez por la Nueva Mayoría, siendo derrotada nuevamente por Codina.


title: Sita

text: Sītā es un personaje principal en el texto épico-religioso sánscrito "Ramaiana" (‘el sendero de Rama’), del siglo III a. C.


title: Sita

text: Desde la época del "Ramaiana", Sita es considerada una diosa "(devī)" hinduista, avatar (encarnación) de la diosa Laksmí, eterna consorte del dios Visnú (del que el dios Rama es el séptimo avatar).En la tradición hindú, Sita es el estándar de vida que toda esposa hindú debe seguir. Su vida es un ejemplo del comportamiento conyugal y las virtudes de toda mujer hindú al dar sus votos conyugales, celebrando por cinco días en el festival de las luces o diwali a finales de octubre y principios de diciembre.


title: Sita

text: Según el visnuismo (una rama del hinduismo que adora a Visnú), Sita y Rama viven eternamente con las almas que les aman, en un planeta espiritual (fuera de este universo) llamado Ramaloka (‘el planeta de Rama’). Una vez cada 4320 millones de años descienden a la Tierra para realizar los eternos y cíclicos pasatiempos del "Ramaiana", como esposos en el bosque. Desde la teología hindú, Sita como avatara de Laksmí, escogió encarnar en la Tierra, y padecer en vida para así proveer un ejemplo a la humanidad de las virtudes humanas.


title: Sita

text: De acuerdo con la leyenda, el rey Yanaka de Mithila (antiguo reino de Nepal) junto con su esposa Sunaiana, encontraron a Sita en un surco de arado (por lo que debe de haber sido una niña abandonada por una madre desconocida), pero consideraron que había nacido directamente de la diosa madre Tierra, por lo que se la llamaba «hija de Bhudevi».


title: Sita

text: Al llegar a su edad conyugal, se le buscó un suaiam-vara (‘el propio mejor’, ceremonia para conseguir el esposo más fuerte) de acuerdo a su clase. Así fue entregada al príncipe Rama de Aiodhia.


title: Sita

text: Después de casados, las circunstancias llevaron a Rāma a salir de Ayodhya y exiliarse por un tiempo en el campo de Dandaka. Sita bien dispuesta renunció a las comodidades de su palacio y se unió a su esposo. Vivieron juntos en el bosque de Dandaka. Ahí empezarían sus problemas: Sita, caprichosa, envió a su esposo a matar un venado dorado (un señuelo). Entonces el rey demonio Rāvana la engañó disfrazándose de un sabio bráhmana (de la casta sacerdotal).


title: Sita

text: Todo esto había sido hecho por venganza sobre Rama y su hermano Laksmaná por haberle cortado la nariz a Surpanakha, hermana de Rāvana.


title: Sita

text: El rey buitre Yataiu, amigo de Rama pelea valientemente contra Rávana pero, debido a su edad, no puede con el demonio y este le corta un ala dejándolo moribundo. En su búsqueda Rama y su hermano Laksmaná encuentran a Yataiu, y este les informa de lo sucedido.


title: Sita

text: Rávana llevó a Sita en su "pushpaka vímana" (nave voladora hecha con flores) hasta su palacio en la isla de Lanka. Allí la mantuvo cautiva durante un año. En ese tiempo, Sita logró mantenerse apartada de los avances sexuales de su captor (quien, debido a una maldición, no podía tocarla). Finalmente Rama la rescató en la famosa batalla de Iudha-ganapitiya. Rama mató a Rávana con su proyectil "brahma-shira" (la cabeza de Brahmá) o "brahma-astra" (arma de Brahmá), cuando Ravana se encontraba haciendo planes de guerra en un lugar llamado Lakgala. Cuando Rama desde Dunuwila lanza su flecha en el pecho, debido a que Ravana era un brahmán (sacerdote), matarlo era considerado un pecado aunque fuera en batalla y con razones, para lavar sus pecados Rama tuvo que orar en el templo de Munneswaram Sivan, en Chilaw.


title: Sita

text: Hay una discordancia entre las traducciones de "Ramaiana"; mientras en toda la historia precedente concuerdan en la mayoría de los detalles, el desenlace cambia en varios:


title: Sita

text: Después de que Sita fuese rescatada por Rama, él desconfió abiertamente de su virtud, con un recibimiento frío y palabras poco respetuosas, diciéndole que ya que Ravana había muerto ella era libre de escoger su camino en la vida, pudiendo elegir entre quedarse en Lanka junto Vibhishan, hermano de Ravana, quien se había aliado con Rama en la guerra contra su hermano por lo injusto de su acción al raptarla, o bien acompañar a su hermano Laksmaná o quizás al rey de los simios Sugriva, o también podría ir a Bharat si así lo deseaba.


title: Sita

text: Se sintió dolida por la desconfianza de su marido por haber vivido un año con Ravana, y con que cuestionara su lealtad en público. Ella, indignada, le recuerda que estuvo en calidad de prisionera y bajo el acoso de Ravana, pero que podía demostrar la fidelidad a su marido mediante la prueba del agní pariksa (‘el dios del fuego como testigo’).


title: Sita

text: Así pues, se presentó ante Laksmaná y le pidió que llevaran a cabo el ritual de fuego de acuerdo a la tradición iniciática creada por Agní (el dios del fuego), según la cual si ella había sido infiel en pensamiento o en obra, las llamas la consumirían. Por otro lado si su mente y su corazón nunca había flaqueado en su devoción a su esposo, ella saldría intacta de las llamas. Terminando su discurso, entró lentamente al fuego, el público espantado veía como las llamas devoraban a Sita, y momentos después suspiraron de alivio al ver salir a Sita ilesa del fuego, ni siquiera un cabello se había quemado.


title: Sita

text: Y a partir de aquí hay discordancia entre las versiones. Mientras que en algunas, su esposo se retractó, corrió a abrazarla diciéndole que nunca había dudado de su fidelidad y pureza, justificándose al decir que como monarca era su deber satisfacer las mentes de los incrédulos con respecto a ese tema, si no lo hubiese hecho los demás no le tendrían respeto como rey, y que el juicio del fuego pondría fin a cualquier especulación en el futuro.


title: Sita

text: De acuerdo a la teología hindú del dharma cada acción obtiene resultados independientemente del estatus de las personas, una línea de pensamiento dice que Rama cuestionó la fidelidad de Sita como castigo por haber cuestionado primeramente ella la integridad de su hermano Laksmaná, quien había dejado sus comodidades para servir fielmente a ambos durante 14 años, y que por este motivo Laksmana le pidió que fuera él el que encendiera el fuego a pesar de que él se había opuesto a tal procedimiento puesto que creía que, en efecto, Sita era inocente.


title: Sita

text: La pareja regresó a Ayodhya, donde Rama fue coronado rey con Sita a su lado, y aunque su confianza en Sita nunca declinó, llegó a ser evidente que algunas personas en Ayodhya no aceptaban que durante el prolongado cautiverio de Sita no hubiese pasado nada, esto llevaría a Sita a un segundo exilio.


title: Sita

text: No obstante, según el texto del "Ramaiana" de Valmiki, Rama ni aun así aceptó la inocencia de Sita, y la Tierra, indignada de que trataran así a su hija, abrió sus fauces y se la tragó.


title: Misak

text: Los misak o guambianos son un pueblo originario americano que habita en el sur de Colombia en el departamento del Cauca. Su Resguardo Mayor original Guambìa está en el municipio de Silvia y habitan también en otros lugares cercanos, de la Cordillera Central de los Andes colombianos. Para poder acceder a tierra cultivable, algunos han emigrado a fundar nuevos resguardos en el mismo Cauca.


title: Misak

text: Para los antropólogos, los Misak son originarios del territorio del prehispánico cacicazgo de Calambás, que hacía parte de la Confederación Pubense, cuyo centro era la actual Popayán, en el Valle de Pubenza y que llegaba hasta Santander de Quilichao al norte, al sur el río Moras, y al oriente los páramos y las estribaciones orientales de la Cordillera Central. Con la Conquista y la Colonia este cacicazgo desapareció, y aquellos que se refugiaron en las estribaciones más lejanas de los páramos, pudieron pervivir. Con las décadas recibirían a otros Misak que huían de las zonas de tierra caliente. De esta mezcla de poblaciones vienen los actuales Misak. La Corona española tituló en 1700 como resguardo a Guambía, cuya autoridad principal es el Cabildo, elegido actualmente por voto popular.


title: Misak

text: Con los siglos muchos Misak migrarían de nuevo a tierra caliente, y a partir de 1991 con el cambio Constitucional, pudieron conformar nuevos resguardos. A toda la red de nuevos resguardos (16 y dos comunidades), se les llama Nu nachak, que significa "nuestro gran fogón", o Gran Confederación Misak, y se refiere a la unión social Misak como si fuese un fogón familiar de las antiguas cocinas. De estos fogones es de donde tradicionalmente nace todo: la palabra, la historia, el territorio, la familia y la autoridad.


title: Misak

text: Han sido reconocidos los siguientes resguardos Misak:


title: Misak

text: Comparten con la comunidad nasa el resguardo de La Reforma, en La Plata. En Tuluá, se encuentra una comunidad en Barragán y en Cali, vive hace 50 años la comunidad Nu Pachik chak. Otros asentamientos Misak están en territorios del Cauca, como Kurak-Chak (Cajibío), Piscitao, (Pinedamó), Munchique (El Tambo), San Antonio (Morales) y Ovejas (Caldono).


title: Misak

text: Los grupos domésticos patrilocales son la base de la organización social. Practican la endogamia étnica y la exogamia veredal (de la comunidad local).


title: Misak

text: La base de su economía es la agricultura Sus principales cultivos son el maíz, papa, café, ulluco, frijol, repollo y habas.


title: Misak

text: Su pensamiento es "dual", basado en oposiciones como sol-luna, masculino-femenino. El mөrөpik es el curandero Misak, es escogido entre niños con disposición y educado para intermediar con los espíritus. Realiza la ceremonia de limpieza llamada "pishimarөp".


title: Misak

text: El traje tradicional del hombre es una reboso corta azul que envuelven alrededor de la cintura, dos ruanas rectangulares y sombrero. Las mujeres llevan un anaco vestimenta propia de los misak, blusa de un solo color y pañolón azul de lana.


title: Misak

text: Hablan su propia lengua "Wampi misamera wam", el Namtrik o idioma guambiano, que está estrechamente relacionada con las lenguas "Totoró" (hablada en el municipio de tal nombre) y "Coconuco" (extinta), y ha sido clasificada dentro de la familia de lenguas barbacoanas. Tiene cinco fonemas vocálicos y 17 consonánticos, entre los cuales se destacan como peculiaridad, las consonantes retroflejas.


title: Misak

text: El grupo de consonantes sordas 'p', 't', 'ts', 'tš', 'ç', 'k', se realizan como sonoras 'b', 'd', 'dz', 'dζ' [ɖʐ], 'J' [ɟ], 'g' [ɡ], tras una nasal o una alveolar; y además las del grupo 'p', 'tš', 'k', se realizan como fricativas sonoras 'β', 'ζ' [ʐ], 'γ' [ɣ], entre vocales y al final de la palabra; o como fricaticas 'f', 'š', 'x', al final de la palabra. La consonante 'k' se palataliza antes de 'i' (ky / ç). La consonante 'n' suena 'm' antes de la 'p' "o" 'b'.


title: Ramayana

text: El Ramayana o Rāmāyaṇa () es un texto épico de c. siglo III a. C. atribuido a Vālmīki. Forma parte de los textos sagrados "smṛti" (textos no revelados directamente por Dios, sino transmitidos por la tradición).


title: Ramayana

text: Es una de las obras más importantes de la India antigua. Pertenece al subgénero literario de la indostánicas, y está compuesto por 24 000 versos, divididos en 7 volúmenes.


title: Ramayana

text: Conocido ampliamente gracias a sus numerosas traducciones, el "Ramayana" ha ejercido importante influencia en la literatura india.


title: Ramayana

text: La existencia del "Ramayana" empieza a ser mencionada en la misma época que el "Majábharata", aproximadamente en el siglo III a. C. El escritor bengalí Bhaktivinoda Thakur (1838-1914) afirmaba que fue escrito en el siglo V a. C.


title: Ramayana

text: El término sánscrito "Rāmāyaṇa", es la transliteración del sistema alfabeto internacional de transcripción del sánscrito) del término original रामायण 'el viaje de Rāma' (en alfabeto devanagari, la pronunciación en alfabeto fonético internacional es . El nombre alude a Rāma, dios hindú (Rāma significa literalmente ‘placer’) y "āyana" ‘marcha’.


title: Ramayana

text: El "Ramayana" tuvo una importante influencia en la poesía sánscrita, principalmente a través del establecimiento de la métrica "śloka". Sin embargo, como su primo épico, el "Mahābhārata", el "Ramayana" no solamente es una historia ordinaria. Contiene las enseñanzas de la India.


title: Ramayana

text: Siendo una de las más importantes obras literarias de India antigua tiene un profundo impacto en el arte y la cultura del subcontinente indio y del sureste de Asia. La historia de Rama también inspiró numerosas obras literarias modernas en diversos lenguajes, entre los cuales se pueden resaltar los trabajos del poeta hindú Tulsidas (siglo XVI), y el poeta tamil Kambar (siglo XIII).


title: Ramayana

text: El "Ramayana" no solamente es un cuento religioso. El pueblo hindú comenzó a colonizar el sureste de Asia en el siglo VIII, y establecieron varios reinos, como el Jemer, Mahapahit, Shailendra, Champa y Sri Vijaya. Gracias a esto, el "Ramayana" se volvió popular en el sureste de Asia y se manifestó en la literatura y en la arquitectura de los templos, particularmente en Indonesia, Tailandia, Camboya, Laos, Malasia, Birmania, Vietnam y Filipinas.


title: Ramayana

text: Dásharatha, rey de Ayodhya, gracias a una mediación divina, logra tener hijos de tres de sus esposas: Kauśalya, Keikeyi y Sumitra. Rama es el mayor, hijo de Kauśalya. Bharata es hijo de Kaikeyi. Los otros dos son gemelos, Lakshmana y Satrughna. Rama y Bharata son azules. En Mithila, una ciudad cercana, vive la hermosa Sita. Cuando llega el momento de que Sita se case, se plantea una prueba a los pretendientes: los príncipes deberán ser capaces de encordar un arco gigante. Nadie pudo ni siquiera levantar el arco hasta la llegada de Rama, que no solo lo alzó sino que además lo partió. Así fue como Sita eligió a Rama como esposo, ante las miradas de decepción de los demás aspirantes.


title: Ramayana

text: El rey Dásharatha decide dejar el trono a su hijo Rama y retirarse al bosque para buscar "moksha" (la liberación espiritual). Todos están contentos con la decisión, que está de acuerdo con el dharma. Al retirarse Dásharatha, establece que su hijo mayor asumirá el puesto de gobernante. Todos están de acuerdo, excepto Keikeyi, quien fue convencida por Manthara (su criada) de que eso la arruinaría. Así es como, valiéndose de un juramento que años atrás hizo el viejo rey, le convence para que corone a Bharata y destierre a Rama al bosque por catorce años.


title: Ramayana

text: El rey se ve obligado a cumplir su palabra y Rama, siempre obediente, se retira exiliado al bosque. Sita convence a Rama de que su lugar está a su lado. También su hermano, Lakshmana, lo acompaña. Bharata se siente muy disgustado cuando se entera de lo que sucede y se dirige también al bosque donde reside Rama para forzarlo a regresar a la ciudad. No obstante, este se opone, argumentando que deben obedecer a su padre. Así, Bharata se despide de su hermano con un abrazo y vuelve a Ayodhya.


title: Ramayana

text: Los años pasan y Rama, Sita y Lakshmana son muy felices en su exilio en la selva viviendo como anacoretas. Llegado un punto deciden instalarse en el Bosque Dadanka dado que ellos vivían en diversas ermitas en donde los acogiesen. Sin embargo, Rama y Lakshmana pronto se ven obligados a luchar contra los rakshasas (demonios) que atormentaban a los habitantes del bosque de Dandaka. Un día, Surpanakha (princesa de los rakshasas) intenta seducir a Rama. Su hermano, Lakshmana, la hiere por mandato de Rama. Encolerizada, va donde su hermano Khara, quien es uno de los más fuertes rakshasa, a pedirle venganza. Khara , junto a su enorme ejército de soldados, mueren ante las flechas de Rama. Entonces Surpanakha acude aterrada donde su hermano mayor Rávana, el gobernante de Lanka (pueblo de los demonios o rakshasas), y le habla sobre Rama y su esposa, la encantadora Sita. A sabiendas de que un enfrentamiento directo con Rama podía ser mortal, Rávana idea un plan para raptar a Sita. A sabiendas del aprecio que ella siente por los ciervos dorados, decide que el brujo Maricha se convierta en un ciervo dorado que mantenga ocupado a Rama y Lakshmana. Al verlo, Rama marcha a cazarlo a pedido de Sita, dejándola a cuidado de Lakshmana. Cuando Rama persigue al ciervo, este al verse acorralado cambia a su forma real, transformándose en Maricha. Rama le da muerte, pero este en su agonía simula la voz de Rama pidiendo auxilio a su hermano. Al escuchar esto Sita, desesperada, le dice a Lakshmana que vaya a salvarlo, pero él se niega dado que Rama le dio la orden de protegerla. Llorando lo acusa de desear la muerte de su hermano para hacerla su esposa, Lakshmana profundamente ofendido se va en busca de Rama. En ese momento, Rávana aprovecha para raptarla. Djatayú, príncipe de los buitres y amigo de Rama, se percata del rapto y trata de vencer por todos los medios a Rávana. Sin embargo, su avanzada edad no le permite ser rival de Rávana y este lo vence. Lakshmana encuentra a Rama, quien le regaña por haber dejado sola a Sita. Al no encontrarla, cae en la desesperación hasta que encuentra al moribundo Djatayú, quien le cuenta lo sucedido.


title: Ramayana

text: En pleno rapto, un grupo de simios logra ver desde los cielos a Sita gritando por la ayuda de Rama y su hermano; esta les tira desde los aires una de sus prendas con la esperanza de que le demuestren a Rama de que ella continúa con vida. Rama logra dar con ellos, siendo un grupo reducido de monos al servicio de Sugriva, un mono desterrado por su hermano mayor Bali, heredero al trono de los simios. Informado de lo sucedido, Rama jura darle muerte a Bali siempre y cuando ellos después le ayuden a dar con el paradero de Sita. Gracias a la intermediación de su consejero Jánuman, Sugriva llega a un acuerdo con Rama. Sugriva va hasta Kishkindha (el reino de los monos) y reta a Bali a un duelo, Rama, oculto en los arbusto, le da muerte con uno de sus dardos. De ese modo, Sugriva se convierte en el rey de Kishkindha. Por su parte, Rávana ha llevado a Sita a su palacio en el reino de Lanka, pero no puede obligarla a convertirse en su esposa. Sita ni siquiera lo mira, pues solo piensa en Rama. Llegado el momento, Sugriva decide cumplir con su palabra y moviliza a millares de simios y osos a buscar el paradero de Sita en todos los rincones del mundo, liderados por Djambavat (el rey de los osos) y el príncipe Angoda (hijo de Bali). Estos lo intentan sin éxito y no es sino hasta el último día en el cual todos decide morir de inanición antes de informarle al Rey de su fracaso. En ese momento, aparece Sampati, el Rey de los Buitres, dispuesto a devorarlos; Angoda le comenta todas las penurias que han sucedido y recuerda aquel valiente buitre Djatayú y cuan distinto era a Sampati en nobleza. Sampati reconoce a su hermano menor Djatayú, muerto en combate contra Ravana. Muy apenado, decide ayudarles, dado que él si sabía del paradero del reino de los rakshasas: el reino de Lanka está surcando el océano (en lo que hoy es el sur de Sri Lanka).


title: Ramayana

text: Ningún simio se considera capaz de nadar hasta la otra orilla para dar fe de que Sita sigue con vida excepto Jánuman. El consejero del rey Sugriva se ofreció a hacerlo dado que él puede cambiar de forma a su antojo. Cambia su forma adquiriendo un cuerpo con la musculatura suficiente como para ir a volando mediante la fuerza de su impulso hasta Lanka, donde encuentra a Sita. Antes de que Jánuman pueda salir, los hombres de Rávana lo capturan. Tras un juicio le prenden fuego a su cola. Con parte del pelaje ardiendo (aunque sin dolor, dadas las súplicas de Sita al dios Agni o dios del fuego), Jánuman huye saltando por los techos de las casas e incendia Lanka. Llega hasta Rama, a quien informa sobre la ubicación de Sita. El gran problema radicaba en cómo transportar el ejército de monos y osos hasta el reino de Lanka. En plena preparación, Vibhishana (hermano de Rávana) le pidió que devolviese a Sita, pero este hizo caso omiso, confiado de su poder. Decepcionado, decide abandonarlo y seguir a Rama. Por otro lado, Rama trata de conseguir el apoyo de la divinidad del mar. Esta accede ha ayudarlos, pero no mediante la construcción de un puente. Mediante intervención divina, las moles (piedras gigantes) que el ejército de monos y osos tiraba al mar formaron una especie de camino entre la India y Lanka. Por fin, se enfrentan los ejércitos de Rama y Rávana. Tras eliminar a algunos hermanos de Rávana (entre ellos Kumbakarna), el príncipe Indrajit hace acto de presencia. Logra derrotar a todo el ejército de los simios, a Rama y Lakshmana gracias a su poderes místicos como el de la desaparición o la invocación de serpientes. Dejó a Lakshmana al borde de la muerte, pero este termina siendo rescatado por Jánuman. Al regresar Indrajit, Lakshmana se dispone a enfrentarlo en un combate a muerte, que termina con la derrota del hijo de Rávana. Enterado de esto, y ante la inminente derrota de sus tropas frente al ejército de Sugriva, un encolerizado Rávana sale de su castillo dispuesto a luchar. Rama encuentra en Rávana a un formidable adversario, aunque finalmente logra derrotarlo con la flecha de Brahma.


title: Ramayana

text: Rama libera a Sita, aunque este la desprecia frente a los pueblos de los simios, osos y rakshakas ante la posibilidad de adulterio, dado el prolongado tiempo que estuvo raptada por Rávana (alrededor de un año). Ella, profundamente triste se somete voluntariamente a la prueba de fuego (la hoguera) para dar testimonio público de la integridad de su pureza. El dios Agni intercede por ella haciendo que el fuego no le afecte en lo absoluto; en ese momento, las llamas toman forman humana y ayudan a salir a Sita, quien da muestra definitiva de su integridad. Los dioses complacidos por la gesta de Rama le confiesan su naturaleza divina. Del mismo modo, su padre Dásharatha le anuncia el término de los 14 años de exilio, agradeciéndole dado que al mantener su palabra en pie él irá al paraíso. Con la ayuda de Vibhishana, Rama regresa junto a Sita a Ayodhya, donde el pueblo y Bharata lo proclaman como su nuevo rey.


title: Ramayana

text: El "Ramayana" de Valmiki, la versión más antigua del "Ramayana", es la base de diversas versiones del "Ramayana" que prevalecen en diferentes culturas. El texto ha sobrevivido en numerosos manuscritos parciales o completos, estando el más antiguo datado en el siglo XI de la era cristiana.


title: Ramayana

text: El texto actual del "Ramayana" de Valmiki ha llegado a nosotros a través de dos versiones diferentes, procedentes del Norte y el Sur de India. Fue dividido tradicionalmente en siete libros, que tratan de la vida de Rama desde su nacimiento hasta su muerte.Ha habido muchas especulaciones sobre si el primero y el último capítulo del "Ramayana" de Valmiki fueron escritos por dicho autor. Muchos expertos creen que son parte integral del libro, a pesar de las diferencias de estilo y algunas contradicciones en el contenido entre estos y el resto del libro. Estos capítulos contienen la mayoría de las referencias mitológicas que se encuentran en el "Ramayana", como su milagroso nacimiento y su naturaleza divina, así como las numerosas leyendas sobre Rávana.


title: Ramayana

text: El templo de Angkor Wat contiene un bajorrelieve con la batalla de Lanka narrada en el "Ramayana".


title: Andrea Bocelli

text: Andrea Bocelli (Lajatico, Pisa, 22 de septiembre de 1958) es un cantante, músico, escritor y productor musical italiano. Ha grabado doce óperas completas ("Andrea Chénier", "Carmen", "Cavalleria Rusticana", "Il Trovatore", "La Bohème", "Manon Lescaut", "Pagliacci", "Roméo et Juliette", "Werther", "Tosca", "Turandot" de Puccini y "Aida" de Verdi), además de discos con canciones clásicas y música romántica, es conocido internacionalmente, y ha vendido más de 90 millones de discos en todo el mundo.


title: Andrea Bocelli

text: Nació el 22 de septiembre de 1958 en Lajatico, un pueblo de la campiña Toscana. Bocelli es hijo de Alessandro y Edi Bocelli. Los doctores advirtieron a la pareja de que nacería con discapacidad, recomendando entonces que fuese abortado. Efectivamente, el niño nació con problemas de visión y fue diagnosticado con glaucoma congénita. Bocelli asegura que la decisión de su madre de continuar con el embarazo desoyendo la recomendación del médico fue de gran inspiración para él para ser un público opositor del aborto. Bocelli empezó a estudiar piano y posteriormente flauta y saxofón. A la edad de 12 años, a causa de un golpe en la cabeza durante un partido de fútbol, la ceguera se hizo total. Decidido a no dejar que esto destruyera su carrera, siguió adelante con la gran fuerza de voluntad que poseía a esa edad. Su pasión por la música le llevó a ofrecer pequeñas actuaciones en celebraciones familiares. Al terminar la escuela media, se inscribió en la Universidad de Pisa, llegando a licenciarse en Derecho, aunque en ningún momento dejó de lado su verdadera pasión. Fue capaz de compatibilizar las clases de Derecho con las clases de canto que recibió del maestro y gran tenor italiano Franco Corelli. También actuó en numerosos locales, lo que le permitió perfeccionar su técnica vocal.


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text: En el año de la grabación de su primer demo Bocelli contrajo matrimonio con Enrica Cenzatti, a quien conoció en 1987 cuando tocaba el piano en bares.


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text: Ahora en día el gran tenor tiene una fundación llamada ABF Andrea Bocelli Foundation, ubicada en Lajatico Italia, y su visión es construir un mundo mejor a través del amor hacia los menos privilegiados.


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text: En 1998 ofreció dos conciertos en México: un concierto en la plaza central de la Fortaleza de San Juan de Ulúa en el puerto de Veracruz, México, el 29 de mayo, y otro en el Auditorio Nacional, en la Ciudad de México. En ambos conciertos fue acompañado por la soprano mexicana Olivia Gorra.


title: Andrea Bocelli

text: En el 2000 Bocelli recibe dos nominaciones a los premios Grammy, realiza una gira llamada ""World Tour 2000"" su álbum Sacred Arias es escogido por los oyentes de una emisora de Reino Unido como el álbum del año, y se convierte en el álbum de clásicos más vendido, publicado por un solo artista. Bocelli es inscrito en el Libro Guinness de los récords quedando entre los primeros lugares, durante casi tres años y medio.


title: Andrea Bocelli

text: Continúa en el ámbito clásico y ya no como principiante graba un álbum en honor a su compositor favorito Giuseppe Verdi, titulado de la misma forma "Verdi". Poco después sale a la venta "La Bohème" de otro de sus compositores favoritos Giacomo Puccini, ahora con el maestro Zubin Mehta en la dirección.