title: Afula

text: De acuerdo a la CBS, en el año 2000, en la ciudad había 13.762 trabajadores asalariados y 887 subempleados. El salario promedio mensual en el 2000 para un trabajador asalariado en la ciudad es de 4.723 nuevos shekel. Hay 962 personas desempleadas que reciben beneficios y 3.938 que reciben un ingreso por garantías.


title: Afula

text: Según la CBS, hay 24 escuelas y 8.688 estudiantes en la ciudad. Existen también 16 escuelas elementales con 3,814 estudiantes, y 12 institutos con 4.874 estudiantes en ellos. 52,3% de la población tenían un certificado de matrícula en el 2001.


title: Colmena Smith

text: La Colmena Smith fue diseñada por W. Smith, un apicultor de origen escocés, muy famoso en Escocia. Es una colmena de estilo norteamericana, cuya cámara de cría mide 463 mm por 416 mm, utiliza cuadros estándares ingleses, de salientes cortas, por lo general con separación Hoffman. La piquera se encuentra en el lado largo de la colmena, los cuadros se colocan en posición perpendicular a la piquera (exposición en frío), si se quisiera tener exposición en caliente es necesario modificar el piso para que tenga la entrada en el lado más corto, lo cual se realiza en el norte del país.


title: Saco

text: El término saco puede referirse a:


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El HMS "Prince of Wales" fue un acorazado "clase King George V" de la Real Armada Británica, construido en los astilleros "Cammell Laird" de Birkenhead, Inglaterra. Estuvo involucrado en varias acciones navales clave de la Segunda Guerra Mundial, como la Batalla del Estrecho de Dinamarca contra el acorazado alemán "Bismarck", operaciones de escolta de convoyes en el Mediterráneo y su último combate y hundimiento en el Océano Pacífico en 1941.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El primer encuentro entre el "Prince of Wales" y los alemanes se produjo cuando aún estaba siendo acondicionado en el dique seco, pues fue objeto de un ataque aéreo que le causó desperfectos. Estuvo plenamente implicado en el combate contra los buques alemanes "Bismarck" y "Prinz Eugen" en la Batalla del Estrecho de Dinamarca, en la que consiguió dañar al primero y obligarle a tomar la nefasta decisión de volver a puerto. El "Prince of Wales" sufrió graves daños en este combate y tuvo que regresar al puerto de Rosyth para ser reparado. El "Prince of Wales" también fue el buque que transportó al primer ministro Winston Churchill a la conferencia con el presidente de los Estados Unidos Franklin D. Roosevelt de la que salió la Carta del Atlántico.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El 25 de octubre de 1941 partió hacia Singapur para unirse a la "Fuerza Z", un destacamento naval británico, y allí atracó el 2 de diciembre junto al resto de la fuerza. A las 2:11 del 10 de diciembre la "Fuerza Z" fue enviada a investigar las noticias sobre el desembarco de fuerzas japonesas en Kuantan. Al llegar allí se encontraron con que los informes eran falsos, y a las 11:00 de la mañana aviones bombarderos y torpederos del Imperio del Japón comenzaron un ataque sorpresa a la "Fuerza Z". En una segunda oleada a las 11:30 varios torpedos hicieron blanco en el "Prince of Wales" en el lado de babor, destrozando el eje de la hélice externa. Un tercer ataque con torpedos se desarrolló contra el , pero este consiguió evitarlos todos. Un cuarto ataque de aviones torpederos Mitsubishi G4M hundió al "Repulse" a las 12:33. Seis aviones de esta oleada atacaron al "Prince of Wales" y consiguieron tocarle con cuatro torpedos que provocaron inundaciones en el navío inglés. Finalmente, una bomba de 500 kg impactó en la plataforma de la catapulta, penetró a través de la cubierta principal y explotó, reventando el lado de babor del "Prince of Wales". A las 13:15 se dio la orden de abandonar el barco y sólo cinco minutos después el acorazado británico se hundió. El almirante Tom Phillips y el capitán John Leach estaban entre las 327 víctimas del hundimiento.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El "Prince of Wales" y el "Repulse" fueron los primeros buques insignia en ser hundidos por fuerzas exclusivamente aéreas en mar abierto (aunque por aviones basados en tierra en lugar de en un portaaviones), un precedente de la reducción del papel de este tipo de buques en la futura guerra naval. El pecio del "Prince of Wales" se halla en la actualidad boca abajo, a 68 m de profundidad cerca de Kuantan, en el mar de la China Meridional.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: Originalmente se solicitó que fuera nombrado "HMS King Edward VIII" en honor al nuevo Rey, pero este, previendo los posibles problemas que habría en su reinado por su relación con Wallis Simpson consiguió que se cambiara el nombre por el de "HMS Prince of Wales", séptimo navío en llevar ese nombre en la Royal Navy. La entrada en servicio de este acorazado se retrasó debido a que cuando se encontraba ultimándose la construcción en el astillero de Cammell Laird en Birkenhead, el 7 de agosto de 1940, una bomba alemana explotó cerca del navío, y abrió una brecha de 9 m en la coraza, inundando varios compartimentos y provocando una escora a babor. Este incidente, sin consecuencias, ya que los daños fueron muy livianos, sí que provocó un definitivo retraso en la puesta en servicio del buque.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: Apremiado por el Almirantazgo, que determinó que sería necesario en caso de que el "Bismarck" o el "Tirpitz" fueran desplegados y que veía como el navío llevaba ya siete meses de retrasos por el incidente de la bomba durante la batalla de Inglaterra, su construcción fue avanzada posponiendo varias pruebas y ensayos. El HMS "Prince of Wales" fue comisionado el 31 de marzo de 1941 sin que todavía estuviera terminado.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: Ingresó en el 2º escuadrón de batalla, con base en Scapa Flow, y todavía se trabajaba en su interior cuando en compañía del Partió en caza del "Bismarck" el 22 de mayo, sin que todavía fueran plenamente operativas dos de las tres torres de 356 mm. El 24 de mayo, a eso de las 5:30, la formación británica hizo contacto con la alemana en lo que ha venido a denominarse la Batalla del Estrecho de Dinamarca. La aproximación se hizo en forma de T inicialmente a toda velocidad por órdenes del vicealmirante Holland. El Prince of Wales iba a popa y a la izquierda del HMS "Hood". Holland dio órdenes de disparar a la nave de cabecera asumiendo que esta era el acorazado Bismarck, cuando en realidad era el DKM Prinz Eugen. Durante el confuso combate, algunas fuentes dicen que el "HMS Prince of Wales", a pesar del problema que tenía con las torres principales, alcanzó al Bismarck con tres impactos de 356 mm, otras fuentes dicen que fueron únicamente dos los proyectiles que dieron al Bismarck, e incluso otras dicen que no fueron los obuses del HMS "Prince of Wales", sino los del "HMS Hood" los que dieron en el acorazado alemán. Fuere la cantidad que fuere y diere quien diere, lo cierto es que el Bismarck fue alcanzado y sus averías, aunque en el momento pudieran catalogarse de ligeras, iniciaron la cadena de acontecimientos que llevaron a su destrucción, al dejar este un resto oleoso que permitía seguirlo y ver reducida su velocidad en dos nudos, circunstancias que le obligaron a dirigirse a Brest para hacer reparaciones.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El HMS "Prince of Wales", por su parte, fue alcanzado en siete ocasiones, cuatro veces por el "Bismarck" y tres por el "Prinz Eugen", aunque según las fuentes, hay quién afirma que fueron ocho los impactos encajados por el Prince of Wales, cinco de 381 mm ("Bismarck") y tres de 203 mm ("Prinz Eugen"), sufriendo daños comparativamente leves gracias a que solo tres de los proyectiles llegaron a detonar. Tras lo cual acorazado inglés rompió el contacto y se retiró averiado: la torre A se quedó atascada sin que pudiera girar más de 5º y con su polvorín inundado; la torre Y y varios cañones de 133 mm también se quedaron atascados durante el combate, si bien, los ingleses especifican que esos daños fueron debidos a fallos de construcción y a falta de calibración y ajustes de las piezas y no al fuego alemán, reconociendo sin embargo que el Bismarck dañó el casco, inundó el polvorín de la torre A, varios compartimentos y en poco tiempo el acorazado británico tuvo en su interior 600 t de agua, adicionalmente, Un proyectil atravesó de lado a lado, sin llegar a explotar, el Cuarto de derrota, justo encima del puente de mando, matando a 14 hombres y dejando heridos a los 4 supervivientes.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: Prueba de la provisionalidad con que el HMS "Prince Of Wales" había entrado en servicio es el hecho de que 8 de sus 10 cañones principales quedaron inutilizados durante la acción por problemas mecánicos. Al finalizar esta etapa de la batalla, el Prince of Wales estaba en condición de "fuera de combate" y era completamente vulnerable a un ataque combinado de ambas unidades alemanas, por lo que tendió cortina de humo y se alejó del lugar.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: Desde el 27 de mayo hasta bien entrado julio, el barco estuvo en reparaciones para reparar sus daños y solventar los fallos producidos por una construcción rápida y una entrada en servicio a destiempo. Se reintegró a la Royal Navy el 16 de julio de 1941.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: En agosto transportó al primer ministro británico, Sir Winston Churchill a la Bahía de Placentia, en Terranova, Canadá, donde se encontró con el presidente de los Estados Unidos, Franklin D. Roosevelt, que le esperaba a bordo del , para crear el borrador de la declaración conjunta "Carta del Atlántico", hecha púbica el 14 de agosto, 5 días después.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: En septiembre fue destinado a la fuerza H, con base en Gibraltar y, en compañía del HMS "Nelson", el HMS "Rodney" y el portaaviones HMS "Ark Royal", participó en la operación Halberd (24 al 30 de septiembre), para escoltar un convoy a Malta. Durante la misión, la flota inglesa fue atacada varias veces por la aviación italiana y las piezas antiaéreas del Prince of Wales derribaron 2 aviones italianos y 1 caza británico del .


title: HMS Prince of Wales (53)

text: En octubre fue destinado a la recién creada Fuerza G, en sustitución del , y del y de los antiguos Clase Revenge, que se encontraban averiados o en mantenimiento, pero no en condiciones operativas. Abandonó Inglaterra el 25 de octubre para jamás volver. Partió de Clyde para ir a Singapur vía Ciudad del Cabo, junto al . Llegó a Colombo el 28 de noviembre y a Singapur el 2 de diciembre de 1941, sólo unos días antes del ataque a Pearl Harbor.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El día 8, la denominada Fuerza Z, partió de Singapur, acompañado de cuatro destructores (HMS "Electra", HMS "Express", HMS "Tenedos" y HMAS "Vampire") para atacar a una fuerza de invasión japonesa que había sido avistada desembarcando tropas en la costa oriental malaya. No logrando avistarla y cuando se disponían a regresar a Singapur, fueron avistados por un submarino japonés no identificado en el mediodía del 9 de diciembre, que señaló su posición.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El vicealmirante Kondo ordenó atacar a los buques británicos. A las 6:23 del 10 de diciembre de 1941, tras la partida de 2 aviones de reconocimiento, despegaron 9 bombarderos bimotores Mitsubishi G3M "Nell" de la 22ª Flotilla aérea con base en Saigón (Indochina Francesa), encuadrada dentro de la 2ª Flota aérea al mando del Contraalmirante Sadaichi. El almirante Phillips, comandante en jefe de la Eastern Fleet, que estaba regresando a Singapur, a bordo del "HMS Prince of Wales", dio orden de cambiar de rumbo y dirigirse a la costa de Kuantan, donde según había sido informado, estaban desembarcando los tropas japonesas.  Mientras tanto, desde Saigón, a las 7:25, despegaron otros 25 Mitsubishi G3M, seguidos a las 7:50 de 26 bombarderos Mitsubishi G4M "Betty", estas dos últimas oleadas, armadas con torpedos. A las 8:30 despegaron 34 Mitsubishi G3M más armados con bombas. En total 96 aviones. A las 11:18 los bombarderos japoneses localizaron a la formación naval inglesa y procedieron a arrojar sus bombas desde 3500 metros de altura. A las 11:43 atacaron los aviones torpederos fraccionados en pequeños grupos de cuatro aviones. El HMS Prince of Wales fue alcanzado por dos torpedos a popa en la banda de babor a las 11:52. El casco sufrió una brecha de quince metros de larga y tres de ancha, el timón quedó atascado y desmontados varios puestos de artillería antiaérea. En poco tiempo el acorazado se escoró 11º y la velocidad disminuyó a 15 nudos. Estos impactos resultaron fatales, ya que dejó al buque con los sistemas de gobierno y eléctrico dañados. Los destrozos del sistema eléctrico dejaron inutilizadas todas las piezas de 133 mm salvo dos. El navío había perdido la capacidad de maniobrar. En poco tiempo se introdujeron en su interior 18 000 t de agua y una turbina había sido dañada. Sabiéndolo sin salida, los japoneses se dedicaron al crucero de batalla HMS Repulse y a las 12:38 reanudaron sus ataques sobre el HMS Prince of Wales, que encajó otros cuatro torpedos por el lado de estribor y una bomba que explotó sobre una torre de 133 mm. Fueron al menos una bomba y seis torpedos, cuatro por el lado de estribor y dos por el de babor.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: El buque, con varios incendios, quedó inmóvil y comenzó a hundirse; a las 13:33 el acorazado volcó y quedó con la quilla al sol un momento tras el cual después desapareció bajo las aguas. De los 1612 tripulantes, resultaron muertos 20 oficiales, 280 marineros y 27 infantes de marina. Un total de 327 muertos, entre los que se encontraban el Almirante sir Tom Phillips, comandante en jefe de la Eastern Fleet, y el capitán John Leach, comandante del HMS "Prince of Wales", que se hundieron con el acorazado.


title: HMS Prince of Wales (53)

text: Su pecio está invertido a unos 50 metros de profundidad, aproximadamente en la posición (). Una bandera británica en una boya unida a un propulsor se renueva periódicamente. El pecio fue señalado como lugar protegido en 2001 como cementerio militar. En 1986, poco antes del 60 aniversario de su hundimiento, la campana de la nave fue localizada y en 2002 los buceadores británicos Gavin Haywood y George McClure, con la bendición del ministerio de la defensa y de la asociación de los sobrevivientes de la Fuerza Z, la rescataron. Fue restaurada y desde entonces se exhibe permanente en el museo marítimo Merseyside en Liverpool.


title: Serguéi Yesenin

text: Serguéi Aleksándrovich Yesenin (Konstantínovo, - Leningrado, 28 de diciembre de 1925) fue un destacado poeta ruso y uno de los fundadores de la corriente de Imaginismo ruso.


title: Serguéi Yesenin

text: Su nombre puede verse transliterado como Serguéi Aleksándrovich Esenin y el nombre a veces Sergei (en su transcripción inglesa) o Sergéi.


title: Serguéi Yesenin

text: En letra cirílica (utilizada en el idioma ruso): Сергей Александрович Есенин.


title: Serguéi Yesenin

text: Nació en la aldea de Konstantínovo, Gobernación de Riazán, a orillas del río Oká, a unos 200 km al sureste de la ciudad de Moscú.


title: Serguéi Yesenin

text: Estudió en escuelas religiosas la secundaria y tres años, entre 1909 y 1912, para ser maestro en la escuela de Spas-Klépiki donde ahora se ubica su museo. Entonces ya gustaba de la poesía, leía a Aleksandr Pushkin, Mijaíl Lérmontov y otros poetas, componía sus propios poemas y declamaba ante sus compañeros y ante los viajeros en la estación del tren.


title: Serguéi Yesenin

text: Su padre lo llevó en 1912 a Moscú a trabajar en un almacén, labor que no fue de su gusto. Trabajó como corrector de pruebas en tipografías entre 1913 y 1914. Tuvo su primer hijo con su compañera de trabajo Anna Izryádnova.


title: Serguéi Yesenin

text: Participó del círculo literario del poeta campesino Iván Súrikov. A comienzos de la I Guerra Mundial, sus integrantes publicaron el diario «El amigo del pueblo». Para este periódico Esenin escribió su "Papamosca", secuestrado por la censura zarista antes que viera la luz, sin que haya sido conservado. Asistió a la Universidad Popular de Shaniavski, primera institución a la cual se podía asistir libre y gratuitamente, y en donde dictaban conferencias importantes catedráticos.


title: Serguéi Yesenin

text: Fue a vivir a Petrogrado, lo que provocó un cambio definitivo en su vida literaria. Fue reconocido por Gorki como exponente de la intelectualidad campesina. Esenin le entregó, para su publicación, el poema "Marfa Posádnitsa" (sobre Marfa Borétskaya), pero la censura zarista lo vetó. Mantuvo correspondencia con Aleksandr Blok. En 1915 se hizo gran amigo de Rúrik Ívnev y del poeta Serguéi Gorodetski, quien lo presentó en círculos literarios importantes. Conoció luego al poeta Nikolái Kliúyev, cuya figura tuvo para Esenin una significación especial y con quien trabajó conjuntamente entre 1916 y 1918. En 1916 se casó con la actriz Zinaída Raij, con quien tuvo un hijo y una hija, Konstantín y Tatiana. Luego de divorciarse de Esenin, Zinaída Raij se casaría con el famoso director de teatro Vsévolod Meyerhold.


title: Serguéi Yesenin

text: Esenin que simpatizaba con los socialistas revolucionarios de izquierda, recibió con entusiasmo la Revolución de Octubre de 1917:


title: Serguéi Yesenin

text: Aunque no militaba con los bolcheviques, escribía:


title: Serguéi Yesenin

text: En el poema "Inonia" ("Otra") expone su mesianismo campesino, según el cual la revolución traerá a Rusia el reinado del mujik, el paraíso terrestre aldeano.


title: Serguéi Yesenin

text: Desde 1919 Esenin se propuso explicar el arte y el universo poético, a través de toda una teoría, contenida en el ensayo "Las llaves de María" y en el artículo "Arte y vivencia" donde expuso las bases del imaginismo ruso. Según éste, todo arte está basado en imágenes y es la plasticidad de dichas imágenes la que constituye la clave del arte popular ruso.


title: Serguéi Yesenin

text: En 1921 conoció a la bailarina Isadora Duncan, con quien protagonizó un famoso romance, publicitado como el amor entre el poeta campesino y la diva. Ellos casaron el 2 de mayo de 1922 y viajaron por Europa Occidental y Estados Unidos. Regresó en mayo de 1923 acosado por el alcoholismo y por la nostalgia por Rusia y luego se divorció.


title: Serguéi Yesenin

text: Tras amores pasajeros con la actriz Augusta Miklashévskaya y con Galina Benislávskaya, Esenin se casó de nuevo con Sofía Andréyevna Tolstáya (nieta de León Tolstói) en septiembre de 1924, pero este matrimonio duró apenas unos meses. En 1924, tuvo un hijo con la poeta y traductora Nadezhda Volpin, el futuro matemático y disidente Aleksandr Esenin-Volpin.


title: Serguéi Yesenin

text: El 27 de diciembre de 1925 se suicidó en el hotel Angleterre de Leningrado, ahorcándose. Dejó escrito un poema de despedida dirigido a su amigo el poeta Volf Ehrlich:


title: Serguéi Yesenin

text: Antes había escrito:


title: Serguéi Yesenin

text: Según sus biógrafos, el poeta atravesaba un profundo estado de depresión y se suicidó por ahorcamiento. Después del funeral en Leningrado, el cuerpo del poeta Yesenin fue transportado en tren a Moscú, donde también se organizó una despedida para los familiares y amigos del difunto. Fue enterrado el 31 de diciembre de 1925, en el cementerio Vagánkovskoye de Moscú. Su tumba está marcada por una escultura de mármol blanco.


title: Serguéi Yesenin

text: Existe una teoría de que la muerte de Yesenin fue en realidad un asesinato por parte de agentes del OGPU que lo organizaron para que pareciera un suicidio. La novela "Yesenin" publicada por Vitali Bezrúkov está dedicada a esta versión de la muerte de Yesenin. En 2005, la serie de televisión "Serguéi Yesenin" basada en esta novela (con Serguéi Bezrúkov interpretando a Yesenin) se mostró en el Canal Uno de Rusia. Los hechos que tienden a apoyar la hipótesis del asesinato fueron citados por Stanislav Kunyáiev y Serguéi Kunyáiev en el capítulo final de su biografía de Yesenin.


title: Serguéi Yesenin

text: Impresionado por su muerte, Vladímir Mayakovski compuso un poema titulado "A Serguéi Yesenin", donde el final resignado del poema de despedida de Yesenin ("morir en esta vida no es nuevo,/ pero tampoco es nuevo el vivir") es contrarrestado por estos versos: "en esta vida morir no es difícil,/ construir la vida es más difícil". En una conferencia posterior sobre Yesenin, dijo que la revolución exigió "que glorifiquemos la vida". Sin embargo, el propio Mayakovski se suicidaría en 1930. En el artículo de 1926, titulado "Cómo hacer versos", Mayakovski explica pormenorizadamente el proceso de creación de los versos dedicados a la muerte de Yesenin.


title: Carmen Alcayde

text: Carmen María Alcayde Ballesteros (Valencia, 9 de abril de 1973) es una periodista, presentadora de televisión y escritora española.


title: Carmen Alcayde

text: Es licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad CEU San Pablo de Valencia, título que obtuvo en 1996. Empezó su andadura profesional en segundo de periodismo como redactora en la revista "Sociedad", y de ahí pasó a trabajar en televisiones locales en Valencia y en Gandía como redactora, guionista, reportera y presentadora. En esta época consiguió el primer premio de "Valencia Te Ve" al Mejor Magazín para el programa "A la luna de Valencia", en 1997. Continuó trabajando para varios canales autonómicos, como Canal 9. Allí pasó tres años como redactora de "Informativos." En Telemadrid fue reportera y redactora para el programa "Todo Madrid" en 2002 con Juan Ramón Lucas.


title: Carmen Alcayde

text: Ya en su posterior paso a la Televisión nacional trabajó en varios programas de redactora y reportera para El Mundo TV y Antena 3 para comenzar, finalmente, a presentar el 24 de marzo de 2003 junto con Jorge Javier Vázquez el programa que le proporciona mayor popularidad: "Aquí hay tomate" de Telecinco, centrado en la crónica rosa. Paralelamente a su faceta de presentadora en "Aquí hay tomate", ha sido uno de los rostros de la cadena en la tradicional retransmisión de las Campanadas de Fin de Año en 2004 con Jordi González y en 2005 con Antonio Lobato y viene participando como colaboradora en los debates sobre los programas de telerrealidad "Gran hermano" desde 2005 y hasta 2017, y "Supervivientes" en (2010).


title: Carmen Alcayde

text: El 1 de febrero de 2008, finalizó su etapa como presentadora de "Aquí hay tomate" después de cinco años en emisión. Menos de dos meses después, el 31 de marzo, comenzaba la presentación de un nuevo programa en la misma cadena: "Las gafas de Angelino", que fue retirado de parrilla un mes después de su estreno, el 25 de abril. El 24 de diciembre de 2008 estrenó un nuevo programa para Telecinco que fue grabado durante unos meses anteriores a esa fecha en Argentina, "¡Guaypaut!" con un especial de Nochebuena, así que el programa estuvo a la espera de su auténtico estreno que fue el 28 de junio del 2009.


title: Carmen Alcayde

text: El 6 de enero del 2009 presenta durante 10 ediciones otro nuevo programa "Guinness World Récords", siempre en Telecinco. El 31 de octubre de ese mismo año presenta el especial "Un, dos, tres... Mayra Gómez Kemp" también en Telecinco. El 11 de febrero de 2010 comienza una nueva etapa como presentadora con "Fresa Ácida", un programa que repasa la actualidad social.


title: Carmen Alcayde

text: En el verano de 2011 conduce "El programa del verano" sustituyendo a Ana Rosa Quintana en sus vacaciones de verano. Desde ese año, colabora asiduamente en el programa.


title: Carmen Alcayde

text: Entre el 13 de abril y el 8 de junio de 2013, presenta, junto con Kiko Hernández, el espacio "Las bodas de Sálvame", emitido los fines de semana de Telecinco.


title: Carmen Alcayde

text: Desde 2015, comienza a colaborar en las galas semanales del debate del programa "Gran Hermano VIP: El Debate" de Telecinco.


title: Carmen Alcayde

text: El 4 de mayo se anuncia su participación como concursante en el nuevo programa "Me lo dices o me lo cantas" de Telecinco.


title: Carmen Alcayde

text: Desde el 2 de julio de 2018 presenta en Telemadrid junto a David Valldeperas el programa de crónica social "El madroño (anteriormente conocido como "Aquí hay madroño").


title: Carmen Alcayde

text: En julio de 2018 participa en la cuarta temporada de "Ven a cenar conmigo Summer Edition", la edición de famosos especial verano junto a Oriana Marzoli, Mónica Hoyos, Alonso Caparrós y Rafael Amargo.


title: Carmen Alcayde

text: En 2018 fue la encargada de retransmitir la tradicional retransmisión de las Campanadas de Fin de Año con David Valldeperas en Telemadrid.


title: Carmen Alcayde

text: El 9 de marzo de 2020, con motivo del 30º aniversario de Telecinco, "Sálvame" llevó a cabo un homenaje a "Aquí hay tomate", así, "Sálvame Banana" se convirtió en Sálvame Tomate, contando con Jorge Javier Vázquez y Carmen Alcayde como presentadores desde la clásica mesa del espacio.


title: Carmen Alcayde

text: En verano de 2020, de nuevo en Telemadrid, presenta el espacio "Dos en la carretera", junto a Óscar Martínez.


title: Carmen Alcayde

text: Durante los últimos meses del año 2020, colabora en "Zapeando" con una sección semanal.


title: Carmen Alcayde

text: En agosto de 2021 visita Sálvame para hablar de su nueva obra de teatro y se quedó colaborando durante toda la tarde. Tras esto, las redes sociales se volcaron con ella pidiendo su fichaje como colaboradora del programa y el 30 de agosto de 2021 se hizo oficial su incorporación.


title: Carmen Alcayde

text: Ha realizado algunas incursiones en el mundo de la interpretación, tanto en cortometrajes, como en episodios puntuales de series de televisión: El 1 de junio de 2004 fue una de las protagonistas del capítulo "Niño grande ande o no" de la serie española "7 Vidas" en donde interpretó a "Marta". También es la protagonista del corto "Pernambuco" (2006), e intervino brevemente en el corto "Corto Descafeinado" (también de 2006), el cual recibió el Premio AVID al mejor corto. También participó en cortometrajes menos conocidos como "Contrapunto" o "Los Barrigan". El 31 de marzo de 2009 se estrenó "Sexo en Chueca" una serie en línea en Telecinco.es en el cual interpreta a "Asun". El 21 de diciembre de 2009 interpreta a una antropóloga llamada "Esther" en la nueva temporada de la serie "Escenas de matrimonio" en Telecinco. En el año 2013 Carmen fue actriz invitada en el segundo capítulo de la serie "Esposa2", secuela de "Escenas de Matrimonio", serie en la que interpretó un personaje en el año 2009.


title: Carmen Alcayde

text: En cuanto a su faceta de escritora, en noviembre del año 2005, publica su primer libro, "Treintañeras". Mezcla de realidad y ficción, cuenta la historia de un grupo de amigas de esa edad desde el punto de vista de una de ellas. El libro alcanzó seis ediciones. El 15 de septiembre de 2009 salió a la luz el que es su segundo libro "Sobre Vivir en Pareja". En el año 2014 Carmen escribe "Nubes de Algodón", el que sería su tercer libro. En junio de ese mismo año Carmen realizó firmas del libro en distintos lugares como la Feria del Libro de Madrid.


title: Carmen Alcayde

text: Contrajo matrimonio el 11 de julio de 2003 con su novio de toda la vida, Eduardo Primo Arnau "Tete", en la ermita de Santa Bárbara (Rocafort, Provincia de Valencia). El 2 de octubre de 2009 dio a luz a su primera hija, Carmen Lucía, el 7 de octubre de 2010 a su segundo hijo, Eduardo, y el 12 de diciembre de 2014 a su tercera hija, Olivia.


title: Escudo de Estonia

text: En el escudo de armas de Estonia, figuran, en un campo de oro, tres leones pasantes de azur (azul), linguados de gules (rojo), uñados y armados de sable. El escudo en su versión grande aparece rodeado por dos ramas de roble de oro con bellotas del mismo metal.


title: Escudo de Estonia

text: Este escudo de armas ya fue usado oficialmente por Estonia cuando se declaró independiente en 1918 y fue adoptado oficialmente por la Asamblea Nacional, "Riigikogu", el 19 de junio de 1925 y se mantuvo vigente hasta la ocupación de Estonia por la Unión Soviética en 1940. El 7 de agosto de 1990 Estonia obtuvo su independencia, el escudo de armas aparece regulado en la Ley del Escudo de Armas del Estado de 6 de abril de 1993.


title: Escudo de Estonia

text: Los leones heráldicos que aparecen en las armas de Estonia se remontan al siglo XIII, tienen su origen en el blasón del rey Valdemar II de Dinamarca que lo fue también del norte de Estonia, razón por la cual en el escudo de Dinamarca también figuran tres leopardos de azur, pero, a diferencia de Estonia, está sembrado de corazones de gules. Los elementos del escudo de Estonia también figuraron en las armas grandes de Tallinn y han figurado en el blasón de diversos gobernantes de Estonia a lo largo de la historia.


title: Escudo de Estonia

text: Este escudo fue prohibido a raíz de la ocupación soviética de 1940 y sustituido por uno de corte socialista. El escudo de la RSS de Estonia no tenía ninguna señal nacional, sino los típicamente comunistas de la estrella roja, la hoz y el martillo, el sol naciente y las espigas de trigo, y lo único que identificaba Estonia era la rama de pino. Llevaba una cinta con el lema nacional soviético, «Proletarios de todos los países, uníos!», escrito en estonio y en ruso, y el nombre oficial del país en estonio, "Eesti NSV", es decir "Eesti Nõukogude Sotsialistlik Vabariik" (República Socialista Soviética de Estonia).


title: Escudo de Estonia

text: A raíz de la recuperación de la independencia el 7 de agosto de 1990, el 6 de abril de 1993 se volvía a adoptar oficialmente el escudo histórico.


title: Zona costera

text: Zona costera puede referirse a:


title: Burladingen

text: Burladingen es una ciudad Alemania perteneciente al Distrito de Zollernalb, en Baden-Württemberg y con capital en Balingen.


title: Burladingen

text: La ciudad de "Burladingen" está enclavada en el corazón de la Jura de Suabia, en el estado federado de Baden-Wurtemberg (suroeste de Alemania). Se sitúa a 24 km de la ciudad de Reutlingen.


title: Burladingen

text: Burladingen es sede de la empresa de ropa deportiva más grande de Alemania, llamada Trigema. Es la única empresa de ropa que hay en la ciudad, a pesar de que Burladingen fue un importante centro de la industria textil en Alemania.


title: Pullman Bus

text: Empresa de Transporte Pullman, más conocida como Pullman Bus, es una de las grandes empresas de transporte terrestre en Chile, este opera en el transporte de carga, pasajeros y logística.


title: Pullman Bus

text: Fue fundada el 9 de abril de 1940. Comenzó a operar con el trayecto entre Cartagena y San Antonio con solo 6 buses: 3 Ford de 1940 y tres Chevrolet de 1934.


title: Pullman Bus

text: En 1970, comenzó un crecimiento sostenido inaugurando rutas entre Santiago y San Antonio. en 1974, comenzó a operar servicios desde Santiago hacia distintas ciudades del norte de Chile.


title: Pullman Bus

text: En la década de 1970 la empresa ya contaba con 78 buses y con más de 32 destinos dentro de Chile, pero se le hacía muy difícil operar ya que además contaba con una competencia dura en el rubro de transporte: Tramaca, Tas Choapa, Tur Bus, Buses Lit, Cóndor Bus y Buses Cruz del Sur hacían lo posible para no dejar espacio a Pullman.


title: Pullman Bus

text: En 1982 comenzó a operar el servicio de carga y encomiendas. En 1984, crea Pullman Cargo, con personal e infraestructura propia. Ese mismo año se asocia con su contendora Tur Bus para Construir el gran Terminal de Buses Alameda, donde ambas empresas hoy comparten el terminal. Se finalizó la construcción del terminal a mediados de 1992, desde donde ambas empresas poseen sus respectivas sedes terminales. En 1986 se inicia la división industrial de Pullman Bus, comenzando a operar servicios de transporte de personal mineros. A finales de ese año, la empresa poseía más de 300 buses propios.


title: Pullman Bus

text: Originalmente, la empresa cubre solo rutas desde Santiago hacia el norte de Chile en el segmento mediana distancia y larga distancia. Su expansión al sur de Chile se fue dando gradualmente, asumiendo rutas de empresas que desaparecían, que se vendían o que simplemente ajustaban sus recorridos. Asume por ejemplo las rutas a las regiones de La Araucanía y Los Lagos de la desaparecida "PACHEMARI". Posteriormente hacia Angol e interiores, asume las rutas operadas hasta entonces bajo la marca Pullman, pero por empresas TACOHA, quienes las ceden al poco tiempo del fatal accidente que tuvo una de sus máquinas que chocó contra el pilar de un paso nivel en las afueras de San Fernando. Paralelamente va desarrollando sus propias expansiones de ruta, tanto bajo su propia marca, como al alero de filiales. En la práctica, Pullman utiliza el sistema de "buses auxiliares"; es decir, máquinas de cualquier filial realizando las rutas de la marca original. De ese modo, es posible ver sobre todo en temporadas de alta demanda unidades "Atacama Vip" en Concepción o "Conquistadores del Sur" en Antofagasta. En Chile esa práctica no es muy habitual y hasta a veces es considerada como "desorden"; mientras que en otros países como Perú, es una práctica más habitual. En la actualidad, tiene modernos buses Premium, Salón Cama, Semi Cama y Ejecutivo, los que son renovados constantemente. Entre las marcas más usadas por la empresa se encuentran en cuanto a carrocerías Marcopolo en sus modelos Viaggio G7; Paradiso G6 1800 DD, G7 1250 y 1800 DD, Busscar en sus modelos ElBuss 340; JumBuss 340T y 380T; Vissta Lo y Panorámico DD, Irizar en sus series Century III, i6, i6s y Modasa en su serie Zeus, II, III y 4. Estas carrocerías son equipadas con excelentes conjuntos de motor y chasis Mercedes Benz 0500R, 0500RS y 0500RSD; con motores OM 926, OM 447 y OM 457LA DE 360cv Y 422cv, Scania K114ib, k124ib de 340, 360 y 400hp; k340, k360, k380 y k420; y Volvo B7R, B10M, B12R, B9R. Pullman también ha incursionado con algunas marcas de origen chino las cuales han sido integradas a partir del levantamiento de los tratados de libre comercio y franquicias comerciales entre Chile y el gigante asiático. Es así que tanto a nivel de la marca original, como de sus prestadores de servicio, han incorporado las marcas YUTONG (en modelos de corta y mediana distancia), ZHONG TONG (modelo CREATOR para media distancia), HIGER (mediana distancia), y recientemente YOUNGMAN (empresa china con licencias y supervisión de la fábrica alemana NEOPLAN, en versiones corta y larga distancia; estas últimas con modelos piso y medio y doble piso). Todos estos modelos orientales, llegan a nuestro país con motores CUMMINS, aire acondicionado, retardador, suspensión neumática y sistemas de audio y video a bordo.


title: Pullman Bus

text: Pullman bus el año 2007 fue la primera empresa de Chile en tener cobertura de Arica a Punta Arenas y es acreditada con la Certificación ISO 9001-14002.


title: Pullman Bus

text: Desde este año 2010, incorpora el servicio internacional a Lima - Perú, con conexión a otras ciudades de ese país, operando en paralelo con la empresa peruana Cruz del Sur.


title: Pullman Bus

text: El 31 de marzo de 2020, debido a la Pandemia de enfermedad por Coronavirus, la empresa decidió postergar parcialmente los tramos debido a la pocos resguardos en los terminales, sin embargo a los pocos días motivados por las nuevas medidas implementadas por la autoridad sanitaria decidieron reanudar la mayoría de sus servicios


title: Pullman Bus

text: La siguiente tabla muestra la lista de accidentes en que se han visto involucrada esta empresa o sus filiales. ! Fecha !! Detalle !! Muertos !! Heridos !! Ref.


title: Pullman Bus

text: Una de las formas operativas que ha despertado más polémica por parte de Pullman Bus, es la forma en que radia o da de baja los buses que deja de usar. A diferencia de otras firmas del rubro, que ponen a la venta, reparan o dan otro destino a sus unidades, lo que hace la matriz de Pullman Bus es dejarlos guardados en un depósito ubicado en la comuna de Maipú, específicamente en la esquina de Camino Lonquén y calle Cerro Sombrero, en donde permanecen guardados, sin uso, deteriorándose con el paso del tiempo, y tratándose de unidades que, a juicio de muchos, podrían estar operativas en servicios privados, turísticos, o rurales menores.


title: Pullman Bus

text: Las teorías que al respecto se manejan son variadas, destacando las siguientes : En dicho recinto, también se encuentran automóviles, camiones, vagones de trenes mineros, rampas, y varios objetos de interés para aficionados a los vehículos. Es el mismo inmueble en el cual funcionan las oficinas centrales de recepción de carga y encomiendas de Pullman Cargo.


title: Pullman Bus

text: Existen además teorías que afirman que su dueño estaría enterrando buses, tanto en este terreno como en otro rural de la zona sur del país, de difícil acceso.  Su partida plantea un desafío para sus hijos, Luis Pedro y Rocío, y demás directores y gerentes, tendientes a mantener y consolidar las áreas en las que actualmente tienen resultados positivos, recuperar terreno perdido a manos de otros actores, y crear nuevas áreas de negocio, entre otros proyectos postergados y paralizados, entre otras causas, por el Covid 19.http://www.avnbuses.cl/details.php?image_id=4495&mode=search&sessionid=7j37tnp19cr1tgvjjcenp616p1


Pullman Bus


title: Buses Lit

text: Buses LiT fue una empresa de transportes de pasajeros de Chile, que en octubre del año 2001 fue absorbida por el grupo español ALSA, que además compró Tas Choapa, pasando a ser Alsa Chile.


title: Buses Lit

text: La empresa Sociedad Venegas e Insulza Limitada, a cargo de Buses Lit, fue fundada en 1946, operaba entre las ciudades de La Serena por el norte y Puerto Montt por el sur. Contaba con una flota de 35 buses en el año 2001, muchos de ellos fabricados por la alemana Setra y con los nombres de distintos lugares de Chile en sus costados.


title: Buses Lit

text: A inicios de los sesentas eran junto a Buses Vía Sur, las únicas empresas que viajaban desde Santiago más al sur de Concepción. En la década del setenta, la empresa de buses "Lit Frontera" fue intervenida por el Estado, luego de lo cual se creó Buses Lis Frontera, con trabajadores que venían de Lit.


title: Buses Lit

text: Buses LIT tenía salidas desde el Terminal Sur de Santiago y desde su propio terminal de buses en Gran Avenida con Departamental, en la comuna de San Miguel.


title: Buses Lit

text: Hasta 1981 Buses LIT tuvo dos dueños, Rubén Venegas y Agustín Insulza, quien falleció ese mismo año y repartió sus acciones a sus herederos, entre los que se encontraba José Miguel Insulza hasta comienzos de los noventas.


title: Buses Lit

text: Otro de los dueños que tuvo la empresa fue Humberto Lira Venegas, también dirigente del club Universidad de Chile y uno de los descubridores de Marcelo Salas, gracias a un dato Hernán Luna, conductor de la empresa.


title: Buses Lit

text: En el año 2000 se produce un cambio en la Sociedad Venegas e Insulza tras el retiro de Carmen Venegas Carrasco. De esta manera quedan Rubén Venegas Rodríguez con un 42%, Estanislao Insulza con un 21%, Maria Eliana Venegas con 12.5%, Rubén Venegas Carrasco con 12.5% y Humberto Lira Mafioletti con un 11.5% La empresa tenía sus salidas al sur del país desde la calle Mensia de los Nidos, costado norte de la plaza Almagro, hoy 2018 Parque Almagro. También salían de ahí Vía Sur - Galgo Azul y otras empresas más pequeñas. Previó a la década del 70 los buses salían desde su terminal privado de calle Serrano con servicio de cafetería, Sala de espera y baños, todo un acontecimiento para esos años. Llegaron a contar con azafatas a bordo.  Sus principales marcas de buses eran Mercedes Benz, Setra y tuvieron unos buses españoles y portugueses.Barreiros. Luego de la intervención recomenzaron en calle Eyzaguirre al llegar a San Diego con unos buses Magirus argentinos de color azul. Sus destinos principales era Concepción.Valdivia, Osorno y Puerto Montt y la última salida a las 22 hrs. Cauquenes.


title: Buses Lit

text: En octubre del año 2001, el grupo empresarial español Alsa Enatcar compró el 51% de Buses LIT a la sociedad "Venegas e Insulza Limitada", surgiendo una nueva compañía, Autobuses Lit S.A. (ALSA).


title: Buses Lit

text: Máquina 73: Kassbohrer Setra S215 HD con patente CS4464, fabricado en el año 1984. Estaba identificado como Antártica Chilena y era conducido por Ángel Más.


title: Buses Lit

text: Moisés Álvarez (fallecido en diciembre de 2007), Ángel Más, Hernán Luna.


title: Buses Lit

text: La Serena, Coquimbo, Ovalle, Viña del Mar, Valparaíso, Santiago, Curicó, Talca, Linares, Chillán, Concepción, Talcahuano, Los Ángeles, Mulchén, Victoria, Traiguén, Temuco, Villarica, Pucón, Valdivia, Osorno, Puerto Montt.


title: Buses Lit

text: La empresa fue pionera en tener un terminal de buses en la zona sur de Santiago, ubicado en la concurrida Gran Avenida esquina Departamental, comuna de San Miguel.


title: Buses Lit

text: El kiosco de la instalación era atendido por el exjugador de fútbol Guillermo Oliver.


title: Buses Lit

text: La empresa ha confirmado que regresa a prestar servicios de transporte interurbano en Chile, esta vez administrada por una sociedad que integran Alas Del Norte, Transportes Cometa, Transportes C y K, y otros vinculados al grupo Pullman Bus. Por el momento, sus destinos serán Santiago, Cartagena, El Tabo El Quisco y Algarrobo. No obstante, poseen contratos y concesiones que les permitirían cubrir y competir en gran parte del territorio nacional.


title: Michel Debré

text: Michel Debré (15 de enero de 1912 - 2 de agosto de 1996) fue un político francés.


title: Michel Debré

text: Fue colaborador de Charles de Gaulle, estando al servicio del general como Ministro de Justicia (1958-1959), Primer Ministro (1959-1962), Ministro de Economía (1966-1968) y Ministro de Asuntos Exteriores (1968 a 1969), y bajo su sucesor, Georges Pompidou, como Ministro de Defensa (1969-1973).


title: Michel Debré

text: Michel Debré supervisó la redacción del borrador de la constitución de la Quinta República Francesa, también llamada «Constitución de 1958».


title: Michel Debré

text: Debió hacer frente al putsch militar de 1961, durante la guerra de Argelia.


title: Michel Debré

text: También fue candidato en la elección presidencial de 1981.


title: Tas Choapa

text: Empresa de buses perteneciente al grupo Tur Bus.


title: Tas Choapa

text: Es una de las marcas más tradicionales en el rubro del transporte de pasajeros de Chile, aunque ahora solo realiza viajes internacionales hacia las ciudades de Lima, Mendoza y Bariloche.


title: Tas Choapa

text: Posee cartón de recorrido a la ciudad de Montevideo, pero actualmente no es utilizado.


title: Chile Bus

text: ChileBus, es una empresa de transporte internacional de pasajeros perteneciante a Elías Cabello quien a través de su taller Transcar actúa como prestador de servicios para Pullman Bus siendo uno de los mayores de esta empresa.


title: Chile Bus

text: Actualmente opera dos rutas principales a Brasil y Bolivia.


title: Chile Bus

text: Santiago - São Paulo - Río de Janeiro


title: Chile Bus

text: Arica - La Paz


title: Chile Bus

text: En la ruta a Brasil compite con Buses Pluma en recorrido que dura tres días aproximadamente.


title: Chile Bus

text: Esto lo hace con dos buses Marcopolo Paradiso 1550 LD (Piso y medio), los que son apoyados en temporada de verano por cuatro máquinas pintadas con los colores de Pullman Bus, modelos Marcopolo Viaggio 1050 G6 (44 asientos), que habitualmente hacen viajes de Santiago a la costa.


title: Chile Bus

text: Hace un tiempo operaban en su ruta internacional buses Comil Gallegiante, los que fueron reubicados en las rutas del litoral central de Pullman Bus. También operó con máquinas doble piso Alemanas Neoplan, Zhong thong navegator doble piso


title: Chile Bus

text: tda.


title: Chile Bus

text: Como la mayoría de las empresas de buses internacionales en Santiago, sus salidas las realiza desde el Terminal de Buses Estación Central, más conocido como Terminal Sur.


title: Cuadro móvil

text: El cuadro móvil o marco móvil fue un invento revolucionario en la práctica de la apicultura, originalmente los panales de miel eran destruidos al cosecharlos, si bien se recuperaba la cera. La invención del mismo se debe a numerosos autores, François Huber desarrolló una colmena de cuadros movilistas, tipo acordeón. A posterior Jan Dzierzon mejoró la misma, y en 1853 Lorenzo Langstroth patenta la colmena que lleva su nombre. Todas la colmenas a posteriori utilizaron este modelo y los cuadros móviles de las mismas, que pueden ser definidos como el mobiliario de la casa de la abeja, variaron su forma según se modificaron las medidas del largo y la profundidad.


title: Cuadro móvil

text: La colmena Langstroth utiliza cuadros de 447,6 mm de largo y 285,7 mm de profundidad, espaciados a una distancia de 35 mm entre los centros de los cuadros. Moses Quimby había utilizado un cuadro de 470 mm de largo y 285,7 mm de profundidad que posteriormente fue adoptado por Charles Dadant, para la colmena Dadant. Si embargo Dadant and Sons a partir de 1917 comenzó a producir la "Colmena Dadant modificada" donde los cuadros están separados por una distancia al centro de 38 mm. Esta medida se difundió mucho por Europa, utilizándose en Inglaterra por la mayor parte de los apicultores comerciales. Posteriormente el Hermano Adán modifica esta colmena para llevarla de diez a doce cuadros por alza, tomando una forma cuadrada. Esta colmena se denomina "Buckfast Dadant".


title: Cuadro móvil

text: El cuadro móvil tiene cuatro partes principales:


title: Cuadro móvil

text: Después que Lorenzo Langstroth desarrollara su cuadro móvil, hubo muchas críticas al respecto en virtud que los mismos cuelgan libremente y oscilan, con lo cual al mover la colmena estos aplastan las abejas, pasaron a llamarlos cuadros pisoteadores de abejas por sus oponentes. Se debe a Julius Hoffman la invención del cuadro autoespaciador. En un primer momento el espacio lo producía proyecciones en los laterales del cuadro, pero a pesar de que este cuadro estaba espaciado, el mismo lograba moverse. Por ello Hoffman llevó estas proyecciones a una profundidad de un tercio del cuadro, logrando un diseño inmejorable utilizado hasta nuestros días. Otras alternativas son separadores metálicos o de plástico de varios modelos según fabricante.


title: Cuadro móvil

text: El cuadro se confecciona con madera, preferiblemente semidura o blanda y también se utilizan plásticos inyectados para la construcción del marco móvil como de la hoja de cera estampada.


title: Halley en Obras

text: Halley en Obras fue un festival de música rock, realizado en tres ocasiones en el estadio Obras de Argentina y organizado por la extinta "".


title: Red de monitoreo

text: Una red de monitoreo o red de monitorización es un sistema compuesto por:


title: Red de monitoreo

text: Las redes de monitorización se utilizan en muy variados campos, como por ejemplo:


title: Red de monitoreo

text: Los flujos de agua en los Wadis o Uadis, en el sur del Yemen son intermitentes. Específicamente, en el Wadi Tuban, a unos 60 km de Adén, una considerable área es irrigada con un ingenioso sistema de depresiones en cascada que deben captar toda el agua posible de las avenidas que se dan durante los pocos meses en que llueve en la parte alta de la cuenca. Es decir, que los campos sobreviven con el agua que se capta de las avenidas, que tienen una duración de unas pocas horas de vida cada una. Literalmente, si los habitantes de la zona se duermen pueden perder la única oportunidad de regar sus campos.


title: Red de monitoreo

text: Como solución, la población implementó hace varios siglos un sistema de monitorización muy eficiente. En la época en que normalmente caen las lluvias los hombres se instalaban, 24 horas por día, en las márgenes del río, con su "equipo de telecomunicaciones": un buen tambor. Así alertaban al resto de la comunidad para esperar la avenida al pie de la bocatoma, y de esa manera se aseguraba la captura del máximo de agua para sus campos, ya que la bocatoma normalmente no resistía durante todo el pasaje de la avenida.


title: Red de monitoreo

text: Resuelto en una forma un poco más sofisticada ese es el resultado que se espera de una red de monitorización en tiempo real moderna.


title: Pierre Pflimlin

text: Pierre Pflimlin (Roubaix, 5 de febrero de 1907-Estrasburgo, 27 de junio de 2000) fue un abogado y político demócrata cristiano francés.


title: Pierre Pflimlin

text: Se desempeñó como el presidente del Consejo de ministros de la cuarta República durante varias semanas en 1958, antes del regreso de Charles de Gaulle. Se casó con Marie Odile Heinrich, tuvieron tres hijos Étienne, Antoniette y Odile Pflimlin Heinrich.


title: Pierre Pflimlin

text: Nacido en el norte de una familia alsaciana (su padre era en ese momento director de una empresa textil), Pierre Pflimlin regresaría de pequeño a Alsacia , donde estudió en el Lycée de Mulhouse , en el Instituto Católico de París. y finalmente en la Universidad de Estrasburgo . Graduado en derecho y ciencias políticas, se convirtió en abogado en 1933 en el Colegio de Abogados de Estrasburgo . Comenzó por militantes juveniles Patriotas, una liga de extrema derecha, antes de unirse a la popular Acción Nacional de Alsacia, un movimiento disidente de la Unión Popular Republicana , el gran partido católico alsaciano. Trabajó en la Secretaría General de la Juventud, Vichy , en 1941 , luego fue nombrado juez de instrucción en Thonon-les-Bains (de 1941 a 1944) y fiscal adjunto de la república en Metz (en 1944 ).


title: Pierre Pflimlin

text: Demócrata cristiano , es miembro del Movimiento Popular Republicano (MRP) desde su creación en 1945 y ocupa la presidencia de 1956 a 1959 . Sus primeros deberes ministeriales fueron como Subsecretario de Estado en el Ministerio de Salud Pública y Población (en 1946 ), y luego Subsecretario de Estado para Economía Nacional. Es muy a menudo ministro durante la Cuarta República , especialmente ministro de Agricultura en ocho gobiernos entre 1947 y 1951., sin mencionar las carteras en una gran parte de los sucesivos gobiernos hasta 1958 (comercio, Europa , Francia en el extranjero , asuntos financieros y económicos, etc.).


title: Pierre Pflimlin

text: Es el penúltimo presidente del Consejo de la Cuarta República. Invertido por la Asamblea el 14 de mayo de 1958 , mientras que un comité de seguridad pública compuesto por civiles y soldados, presidido por el General Massu , se formó el 13 de mayo por la noche en Argel. Se vio obligado a renunciar dos semanas más tarde para facilitar la llegada al poder de De Gaulle general , y después se mantuvo en su gobierno la posición de Ministro de Estado (1 st de junio de 1958-8 de enero de 1959).


title: Pierre Pflimlin

text: Fue alcalde de Estrasburgo desde 1959 hasta 1983 y presidente del Parlamento Europeo desde 1984 hasta 1987.


title: Julius Hoffman

text: Julius Hoffman (1838 - 1907). Nació en Silesia, región de Europa central que actualmente pertenece en su mayor parte a Polonia. Se interesó en apicultura a temprana edad, estudió con Jan Dzierzon, quien ejerció una profunda influencia sobre él.


title: Julius Hoffman

text: Emigró a los Estados Unidos en 1866 y se dedicó a la apicultura como tarea principal. Llegó a tener 800 colmenas, en la vecindad de Canajoharie, en el estado de Nueva York, donde los tambos (granjas lecheras) tenían buenos tréboles, y alfalfas.


title: Julius Hoffman

text: Hoffman desarrolló el cuadro móvil espaciado, en virtud que los cuadros colgantes de Langstroth colgaban libremente, oscilando y mataban abejas al mover las colmenas, por lo cual recibieron el mote de pisoteadores de abejas. Hoffman modificó los dos laterales del cuadro, haciéndolos anchos en el tercio superior de los laterales, a los fines que se autoespaciaran al colocarlos en el alza, dejando los dos tercios inferiores del lateral más finos para permitir el paso de las abejas. Por ello Hoffman es conocido como el padre del cuadro autoespaciado. Su invento es utilizado hasta la actualidad en todo el mundo.


title: Poison

text: Poison es una banda estadounidense de glam metal formada en Mechanicsburg, Pensilvania. Está formada por Bret Michaels (voz, guitarra rítmica y armónica), C.C. DeVille (segunda voz, guitarra solista y coros), Bobby Dall (bajo, teclados y coros) y Rikki Rockett (batería, percusión y coros). La banda fue popular desde mediados de 1980 hasta mediados de 1990, con más de 15 millones de álbumes vendidos en su país y más de 50 millones en todo el mundo. "Poison" es una de las bandas de glam metal con más ventas de la década de 1980, siendo una de las agrupaciones más representativas de ese género.


title: Poison

text: El estilo estrafalario en el vestir y del peinado de sus integrantes en los inicios de la banda atrajo a un gran número de seguidores, así como los vídeos musicales coloridos y con situaciones cómicas, siguiendo con la tendencia de otros grupos de gran éxito como Bon Jovi, Mötley Crüe, Def Leppard.


title: Poison

text: En total, desde que debutaron en 1986, la banda ha publicado siete álbumes de estudio, cuatro álbumes en vivo, ocho álbumes recopilatorios y veintiocho sencillos. En 2015, VH1 los clasificó en el tercer puesto de su lista "The Hair Metal 100: Ranking the ’80s Greatest Glam Bands".


title: Poison

text: Poison inició su carrera musical en 1983 en la ciudad de Mechanicsburg, Pensilvania, Estados Unidos. De manera intencional Poison utilizó una imagen que recordaba a grupos como New York Dolls o Hanoi Rocks.


title: Poison

text: París (el nombre inicial del grupo fue The Kidz, pero no duró mucho) se formó por iniciativa del vocalista Bret Michaels y el baterista Rikki Rockett, quienes se conocieron gracias a que Rikki era el estilista de la hermana de Bret. Ambos formaron parte de un grupo denominado "The Spectres". Posteriormente reclutaron al bajista Kuykendall, mejor conocido como Bobby Dall y al exguitarrista de "Dirty Angel", Matt "Ko Ko" Smith. Tomaron el nombre de Poison (veneno en español) de las acusaciones de las sectas religiosas, que los acusaban de ser un "mal veneno".


title: Poison

text: Con esta alineación y ya con el nombre de Poison grabaron un demo, el cual incluía las canciones: "Rock Like a Rocker", "Razor's Edge" y "Steal Away". El legendario Kim Fowley (conocido por grabar los discos de The Runaways, entre otros más) convenció al grupo de mudarse a Tinseltown en marzo de 1984. Poison entonces se preparó para grabar lo que debía ser su álbum debut, sin embargo, las relaciones entre el grupo y Fowley no funcionaron y el proyecto quedó enlatado. Pese a todo, Poison empezó a presentarse en el circuito de clubs de Los Ángeles con todo su espectáculo.


title: Poison

text: Poison (entonces manejados por Vicky Hamilton) no tardaría mucho de hacerse de un buen número de seguidores gracias al carismático Bret Michaels y de llamar la atención de la gente de Atlantic Records, para quienes la banda grabaría otro demo bajo el mando de Jim Faraci. Las canciones que formaron parte de este demo fueron: "#1 Bad Boy", "Want Some, Need Some" y "Blame It on You". Al final Atlantic decide no firmar a la banda. La frustración del grupo al no conseguir el contrato con Atlantic se incrementaría por la salida de Matt Smith. El guitarrista decidió dejar al grupo y regresar a Mechanicsburg para estar con su novia, quien estaba esperando el primer hijo de ambos. Más adelante Smith formaría parte de otra banda. De inmediato Poison realizó audiciones para encontrar a su nuevo guitarrista. Entre los postulantes se encontraba el guitarrista Slash, quien había audicionado por una recomendación de su amigo Matt, Bret votó por el debido a su estilo tipo Aerosmith pero Rikki y Bobby prefirieron a C.C. por el estilo más Van Halen, también debido a que Rikki le sugirió que debía de maquillarse y ponerse ropa más extravagante a lo cual el no aceptó, posteriormente Slash alcanzaría fama como guitarrista de Guns N' Roses.El elegido para el puesto fue el ex-St. James y Screaming Mini, C.C. DeVille. Finalmente con esta alineación, Poison estaba listo para sacar su álbum debut para la pequeña compañía "Enigma Records", subsidiaria de Capitol Records.


title: Poison

text: En 1986 lanzaron su álbum debut "Look What the Cat Dragged In" producido por Ric Browde. El material fue grabado en 12 días con un presupuesto de 23 mil dólares estadounidenses. Este álbum ha vendido más de 4 millones de copias en todo el mundo, siendo uno de los mejores álbumes debut en ventas de aquel año.Lanzando en agosto su primer sencillo denominado «Cry Tough», sin embargo, este no tuvo tanto éxito que sus predecesores, con los hits: «Talk Dirty to Me», «I Want Action» y «I Won't Forget You», alcanzaron la notoriedad que deseaban. La fuerte rotación del vídeo de "Talk Dirty to Me" en MTV conseguirían colocar al disco en las listas del Billboard. Para promocionar el álbum, Poison salió de gira siendo telonero de grupos como Quiet Riot, Loudness y Cheap Trick. Por los Estados Unidos. Finalmente en 1986 realizan su primera gira mundial llamada Look What the Cat Dragged In Tour, contando con el apoyo de las bandas Ratt, Cinderella y Loudness. Por los Estados Unidos, Canadá y Japón, teniendo gran éxito en las presentaciones. Fueron nominados a Mejor Banda Nueva para los MTV Awards de 1987, también participan en el MTV New Year's el 31 de diciembre de 1987 interpretando "Rock and Roll All Nite" y I Want Action.


title: Poison

text: En 1987 Poison grabó una versión de la canción "Rock and Roll All Nite" para la banda sonora de la película Less Than Zero.


title: Poison

text: Una vez que la banda estuvo lista para entrar al estudio de grabación, surgió el rumor de que Paul Stanley (Kiss) sería el productor del segundo álbum del grupo (el cual en ese entonces tenía planeado titularse "Swallow This)". Estos rumores empezaron a circular desde que el vocalista de Kiss tocara junto a Poison durante el "Texxas Jam '87", aunque no se concretó la participación de Stanley.


title: Poison

text: En 1988, la banda lanza su segundo álbum titulado "Open Up and Say... Ahh!," producido por Tom Werman (Cheap Trick, Mötley Crüe). El arte de la portada del álbum fue controversial, ya que representa una figura femenina demoníaca con una larga lengua obscena. La versión de la portada fue censurada, centrándose únicamente en los ojos de la figura. El álbum vendió más de 13 millones de copias en todo el mundo, siendo este el álbum más exitoso de la banda en lo que lleva de carrera. El disco incluyó los éxitos: «Every Rose Has Its Thorn», «Nothin' but a Good Time», «Fallen Angel» y «Your Mama Don't Dance», de "Loggins and Messina". También se grabaron videoclips para las canciones "Every Rose Has Its Thorn", "Nothin' but a Good Time", "Your Mama Don't Dance" y "Fallen Angel". En la gira Open Up and Say Ahh! Tour contaron con el soporte de grupos y solistas como David Lee Roth, Tesla, Lita Ford y Britny Fox.En el MTV New Year's de 1988, Poison interpretó éxitos como "Fallen Angel" y "Every Rose Has Its Thorn". Recibieron el premio a la Mejor Banda del Año.A partir de 1989, Poison se había convertido en la séptima banda de Hard rock con más ventas en los EE. UU., tan solo detrás de Mötley Crüe, Def Leppard, Bon Jovi, Guns N' Roses, Aerosmith y Van Halen.


title: Poison

text: En este mismo periodo la banda se vio envuelta en un escándalo cuando Bryn Bridenthal, directora de publicidad de Geffen Records, impuso una demanda de 1,1 millones de dólares a la banda por haberla empapado con bebidas alcohólicas dentro de una fiesta. Por otro lado, Sanctuary Music, la antigua compañía de administración del grupo, presentó una demanda de 45,5 millones de dólares por incumplimiento de contrato en contra de la banda. Poison respondió a la demanda con cargos de malversación de fondos. Los conflictos judiciales a Michaels le trajeron nuevas demandas en Atlanta, Los Ángeles y Tallahassee.


title: Poison

text: A principios de 1990 salió a la venta el primer videohome del grupo titulado "Sight for Sore Ears". Este vídeo incluía los ocho vídeos de Poison extraídos de sus dos primeros discos, además de comentarios del propio Bret Michaels. En ese mismo año, Poison daría sus primeros conciertos en Reino Unido. La banda se presentó en el Marquee Club de Londres y el Rock City en Nottingham. Posteriormente se presentarían ante más de 72.000 fanáticos como parte del festival Monsters of Rock junto a Whitesnake, Aerosmith, The Quireboys y Thunder. Este evento fue transmitido por la BBC Radio 1.


title: Poison

text: El tercer álbum de la banda llegó en 1990 y se llamó "Flesh & Blood;" el cual fue producido por el mega-productor Bruce Fairbairn, conocido por sus trabajos con Bon Jovi y Aerosmith). Ya para este entonces, Poison había dejado a un lado la imagen 'Glam' con la cual se dieron a conocer. El álbum también cuenta con una portada alternativa, ya que el original tenía lo que parecía recorrer tinta o posiblemente sangre del tatuaje. (Versiones posteriores de esta portada retiraron la tinta "extra"). Este disco también fue multi-platino, vendiendo más de 9 millones de copias en todo el mundo, siendo el segundo disco más vendido de Poison. De este disco sobresalieron los sencillos: «Unskinny Bop», «Ride the Wind», «Life Goes On», «Something to Believe In», (esta fue escrita por Bret Michaels tras la muerte por sobredosis de Kimo Maano, uno de los guardias de seguridad de Poison), también como quinto y último sencillo del álbum lanzaron «(Flesh & Blood) Sacrifice» a finales de 1991. El vídeo de "Flesh & Blood (Sacrifice)" fue prohibido en MTV debido a su alto contenido explícito, pero más tarde salió a la luz a principios de 1991 en su segunda compilación de vídeo, Flesh, Blood, & Videotape.


title: Poison

text: En 1990 se dio inicio a la gira Flesh & Blood World Tour, teniendo como invitados inicialmente a Warrant, hasta que las fricciones entre ambas bandas, forzaron a esta última a tener que retirarse en pleno tour, en medio de una guerra de declaraciones. Entre los otros grupos y solistas que participaron durante esta gira estuvieron Don Dokken, Alice In Chains, BulletBoys, Trixter y Slaughter. Dando conciertos en diferentes partes del mundo, el concierto de Reno Club en Reino Unido resultó ser uno en particular especial cuando se les unieron en el escenario Jimmy Page (Led Zeppelin) y David Coverdale (Whitesnake). También en 1990, Poison apareció en el programa MTV Unplugged haciendo versiones acústicas de temas como "Talk Dirty to Me", "Your Mama Don't Dance", "Unskinny Bop" y "Every Rose Has Its Thorn".Poison recibió una carta del Secretario de Defensa de los Estados Unidos, Dick Cheney, agradeciendo a la banda por contribuir con 20.000 copias del álbum Flesh & Blood para levantar la moral de las tropas de EE. UU., durante la Guerra del Golfo y su continuo apoyo a las Fuerzas Armadas.


title: Poison

text: Para mediados de 1991 las tensiones en el interior del grupo empezaron a incrementarse forzando al grupo a tener que admitir que tanto Bobby Dall como C.C. DeVille se encontraban en clínicas de rehabilitación por su adicción a las drogas. El grupo canceló varias presentaciones, dando origen a los rumores sobre la posible disolución de la banda, en especial tras la cancelación de un festival en Islandia. En esta ocasión DeVille se molestó porque según él, no fue informado de la cancelación de este evento y tomó un avión para asistir a la presentación. Finalmente la ruptura de C.C. con el grupo se daría durante una presentación especial para la cadena MTV, en la que la banda debía interpretar la canción «Unskinny Bop». Pero C.C. DeVille, con el cabello teñido de rojo y bajo los efectos de la droga, se rehusó a tocarla. En los ensayos para la entrega de los premios interpretaba mal la canción. Cuando llegó el momento de tocarla en la entrega (con difusión televisiva a nivel mundial), C.C. DeVille empezó a tocar el acorde de otra canción. El resto de la banda se vio obligada entonces a tocar la canción «Talk Dirty to Me», cambiando lo inicialmente planeado. Durante el show, DeVille no tocó bien, pisó su cable y lo desconectó mientras su presentación en vivo seguía. Las cosas empeoraron cuando C.C. DeVille llegó a los golpes con Bret Michaels en los camerinos, dando como resultado su expulsión de la banda.


title: Poison

text: En noviembre salió a la venta el disco doble Swallow This Live. Para promocionar este nuevo álbum se tenía pensado un video para la canción «So Tell Me Why», en el cual se incluía a todo el grupo. Sin embargo, tras la salida de C.C., en el vídeo solo aparece Bret Michaels. Luego de su salida, DeVille inició un grupo de Jazz fusión denominado "The C.C. DeVille Experience". A los pocos meses después, el guitarrista se encontraba trabajando en un nuevo proyecto con el baterista Carmine Appice (Vanilla Fudge, Cactus, King Kobra) y el bajista Jimmy Bain (Rainbow, Dio). Este proyecto no duraría mucho y terminó para el año de 1992. Por su parte Bobby Dall ponía al resto del grupo en un descanso obligatorio al lastimarse sus dedos en un accidente. El bajista aprovechó su tiempo para dedicarse a su primer hijo, Zachary Brandon Dall, quien acababa de nacer. Además en ese lapso llegó a producir al grupo originario de Los Ángeles, "Rozy Coyote". Bret Michaels por su parte aprovechó su tiempo libre tocando junto al grupo "Hollywood Gutter Cats", además de componer y producir el álbum de debut de su novia Susie Hatton, "Body and Soul". Michaels también colaboró durante ese tiempo con algunas canciones para Stevie Nicks y Tuff, además de participar como actor invitado en la serie de televisión "Burke's Law".


title: Poison

text: Poison se encontraba bajo la presión de su disquera para conseguir un nuevo guitarrista y para el lanzamiento de un nuevo álbum por lo cual optaron por elegir entre Warren DeMartini de Ratt, Nuno Bettencourt de Extreme, Steve Stevens de Billy Idol y George Lynch de Dokken. A esta lista de guitarristas experimentados se sumaron también los jóvenes Blues Saraceno y Richie Kotzen. El elegido fue Blues Saracenel cual rechazó la propuesta, se propuso también a Steve Stevens y finalmente, optaron por el guitarrista Richie Kotzen.


title: Poison

text: Poison entró al estudio con su nuevo guitarrista para grabar su nuevo álbum, originalmente titulado "Resurrection", bajo la producción de Richie Zito. En 1993 sacaron su cuarto disco de estudio, llamado "Native Tongue". Este trabajo del grupo fue una sorpresa para los fans debido a que el nuevo sonido del álbum estuvo orientado completamente al género Blues rock. Esto marcó un cambio para la banda, ya que abandonaron sus melodías tipo himno de fiesta para centrarse en temas más serios y trascendentes. El álbum recibió comentarios positivos por parte de críticos especializados. "Native Tongue" logró vender más de 1 millón de copias a nivel mundial. Se promocionando tres sencillos: «Stand», (el cual contaba con la participación del coro de la Iglesia A.M.E., mismos que aparecen en el videoclip), «Until You Suffer Some (Fire and Ice)» y «Body Talk». El vídeo de "Stand" estuvo dentro de los primeros 10 en el programa "MTV's Most Wanted". El segundo sencillo, "Until Suffer Some (Fire and Ice)" se colocó dentro del Top 20 del Billboard Hot 100. Pese a tener todo en contra, Poison se embarcó de nueva cuenta en su gira llamada Native Tongue World Tour, teniendo como teloneros a bandas como Damn Yankees, Firehouse y Wild Boyz. Dieron conciertos por los Estados Unidos e Inglaterra, y la banda apareció en programas como el de David Letterman y Arsenio Hall.


title: Poison

text: La presentación de Poison en el Hammersmith Apollo en el Reino Unido fue filmada para ser editada en un nuevo videohome, el cual fue titulado "Seven Days Live". Durante el concierto de Hammersmith Apollo surgieron ciertos conflictos entre Rikki Rockett y Richie Kotzen, ya que Rockett se enteró que Kotzen empezó a salir secretamente con su prometida, además de que a Richie no le gustaba mucho la idea de "pertenecer" a un grupo, todo esto dio como resultado que Kotzen fuera despedido de la banda. Rápidamente entró al relevo Blues Saraceno para terminar los últimos dos meses de conciertos.Para promocionar el disco salen otra vez de gira mundial encontrándose con Aerosmith, Warrant y Cinderella en algunas fechas. El guitarrista Kotzen regresó a su carrera como solista y al momento de salir de Poison se estuvo comentando la posibilidad de entrar al grupo The Black Crowes. Esto nunca sucedió, pero para 1999 entró a Mr. Big en lugar de Paul Gilbert. El guitarrista Blues Saraceno entró para reemplazar a Richie Kotzen ya hacia finales de 1993, Saraceno fue la primera elección para sustituir a C.C. DeVille. Junto con el nuevo guitarrista, salieron de gira por primera vez a Latinoamérica, dando una serie de conciertos en México, Brasil, Venezuela, Chile y Argentina con gran éxito. Después de esta gira de tres semanas, Saraceno fue anunciado de manera oficial como parte de Poison. Pronto se iniciaron los planes para un nuevo álbum. Por su parte, DeVille firmó un acuerdo con Hollywood Records, la compañía propiedad de Disney. El guitarrista formó una banda con el exbaterista de Kingdom Come, James Kottak y el bajista original de Warlock, Tommy Henriksen. DeVille tenía pensado como vocalista a Mats Levén (Treat, ex-Swedish Erotica) para completar el grupo pero el proyecto finalmente se disolvió. DeVille también formó otro grupo llamado Needle Park, con los ex-Sweet Savage, el vocalista Joey C. Jones y el bajista Adam Hamilton, pero este grupo también tuvo una duración bastante corta. Adam Hamilton regresó al grupo Joe 90 y posteriormente formaría parte de L.A. Guns. Poco después, DeVille volvió a su tratamiento para librarse de la adicción a las drogas, el cual seguiría por varios años. Bret empezó a trabajar en una película que el mismo había escrito, A Letter from Death Row, la cual sería acompañada por su respectivo álbum. No hacía mucho que Bret había hecho su debut como actor haciendo el papel de una estrella de rock llamado Roger Cooper para la serie dramática Burke's Law. A Letter from Death Row fue producida junto con su socio, el actor Charlie Sheen, quien hace una aparición especial dentro de la película al igual que su padre Martin Sheen. Michaels también estuvo en la mira de los tabloides al empezar a salir con la estrella de Baywatch, Pamela Anderson. La pareja incluso inició un negocio juntos al abrir un restaurante en asociación con el actor de Picket Fences, Costas Mandylor. El escándalo no fue ajeno a la pareja cuando se empezó a difundir un vídeo de ambos teniendo relaciones sexuales. El hecho inició una serie de batallas legales para demandar el responsable de la comercialización de este vídeo. Michaels no duraría mucho con Pamela y al poco tiempo la actriz iniciaría una nueva relación con el baterista de Mötley Crüe, Tommy Lee.


title: Poison

text: Poison entró a los estudios para grabar su quinto álbum, "Crack a Smile", bajo la producción de John Purdell y Duane Baron, reconocidos por su trabajo con Ozzy Osbourne y Alice Cooper. Este nuevo disco fue realmente satisfactorio para los integrantes de Poison, logrando llevar más allá el sonido obtenido en Native Tongue pero sin perder el toque distintivo de Poison. "Crack a Smile" tenía sencillos potenciales, como la canción acústica "Best Thing You Ever Had", "Doin' as I Seen on My TV", "That's the Way (I Like It)", "Sexual Thing", "Mr. Smiley" y la versión de "Dr. Hook & the Medicine Show", "Cover of the Rolling Stone".


title: Poison

text: Para mala fortuna y pese a la gran calidad de este nuevo álbum, Capitol Records optó por enlatarlo y en su lugar editó la recopilación , la cual incluía todos los grandes éxitos de Poison además de los temas "Sexual Thing" y "Lay Your Body Down" de las sesiones de "Crack a Smile" como Bonus tracks. La decisión de Capitol fue muy decepcionante, tanto para el grupo como para los fanes. Algunos seguidores lograron hacerse de copias de este álbum, convirtiéndose en una pieza muy preciada por los coleccionistas y usuarios del Internet. Durante un buen tiempo este álbum fue conocido como "The Lost Album" (el álbum perdido). Con el disco de éxitos en el mercado en lugar del que habían grabado, Poison decidió tomarse un descanso. Blues Saraceno optó por salir de la banda para dedicarse a otros proyectos. Uno de ellos fue el grupo "Gorgeous George", el cual formó poco después de su salida del grupo. Saraceno también estuvo durante un corto tiempo en la banda de heavy metal UFO antes de que estos regresaran con su guitarrista original, Michael Schenker. Por su parte Rikki Rockett se mantuvo ocupado dentro del mundo de los Comic.


title: Poison

text: Entre los años 1995 y 1996, Rikki puso a la venta la serie "Sisters of Mercy", en donde los personajes principales estaban inspirados por su novia Malina y su hermana Mariah. Se planeó también una línea de figuras de acción inspiradas por la serie. Próximo a editar la película "A Letter from Death Row" y su respectiva banda sonora, Michaels siguió con su interés en el mundo del cine, haciendo apariciones especiales en películas como "In God's Hands", filmada en locaciones en Bali. Michaels también tenía programado aparecer en "Celebrity Pizza, Last Child" (junto a Martin Sheen, Charlie Sheen y Tía Carrere), además de un episodio de la serie erótica de televisión "Red Shoe Diaries" junto con su novia, la actriz y modelo Kristi Gibson.


title: Poison

text: El 16 de agosto de 1997, Michaels dio su primer concierto como solista en el club Billboard Live en el Sunset Strip de Hollywood y estrenó material de su álbum como solista. La banda que lo acompañó en ese momento estaba formada por los guitarristas Cliff Calabro y Gabriel Moses, el tecladista Lorenzo Pryor y el baterista Brett Chassen.Finalmente para el verano de 1998, Michaels editó el álbum "A Letter from Death Row" bajo su propia compañía, "Poor Boy". En el disco participaron sus compañeros en Poison, C.C. DeVille y Rikki Rockett.


title: Poison

text: Para 1998 C.C. DeVille ya estaba de vuelta en Poison por lo que surgieron los rumores sobre una posible gira junto a Whitesnake, Def Leppard y Mötley Crüe, aunque fue hasta 1999 cuando finalmente se organizó la gira Greatest Hits World Tour, teniendo como bandas teloneras a Ratt, Great White y L.A. Guns. La reunión coincidió con el reconocimiento otorgado por la BMI a la canción "Every Rose Has Its Thorn" por ser tocada más de un millón de veces por la radio americana. También para ese entonces el álbum "Poison's Greatest Hits: 1986–1996" llegaba al millón de copias vendidas, superando por mucho a discos similares de sus contemporáneos. Con esto, Poison sobrepasaba los 10 millones de discos vendidos tan solo en los Estados Unidos.


title: Poison

text: En ese mismo año, se estrenó por la cadena VH1 el especial "Behind the Music" de Poison, en el cual sus integrantes contaban su propia historia desde sus inicios y con todos sus problemas. El especial contaba con escenas en vivo grabadas durante un concierto en Detroit de su actual gira. El programa fue visto por 5,1 millones de televidentes el día de su estreno. Durante esta gira se grabaron un par de conciertos con la intención de editar un nuevo álbum en directo, en el cual se incluirían 5 temas nuevos de estudio. El título inicial de este álbum fue "Live Plus 5". Para los temas de estudio se estuvieron manejando los nombres de diversos productores, entre ellos el de Bob Ezrin (Pink Floyd, Alice Cooper, Kiss) pero finalmente la producción correría a cargo del productor Richie Zito quien trabajó con ellos previamente en el álbum Native Tongue. Para cuando la gira terminó, C.C. ya había formado un nuevo grupo llamado "The Stepmothers", firmando contrato con Portrait Records la cual era dirigida por el gurú del AOR, John Kalodner para Sony Music. Poco después DeVille le cambió el nombre a "Samantha 7". La insistencia de DeVille para que su nuevo grupo formara parte de la siguiente gira de Poison, creó nuevas fricciones dentro de la banda, dando por resultado la salida por segunda vez del guitarrista. De inmediato se rumoreó la inclusión de Tracii Guns (L.A. Guns) en la banda, pero un par de semanas después C.C. DeVille estaría de regreso. A la par, Rockett empezó con los preparativos de un álbum de covers con temas de conocidas bandas de Glam rock de los setentas. Bajo el título de "Glitter for Your Soul", Rikki invitó a diferentes músicos para que lo asistieran en esta nueva aventura, entre ellos Bret Michaels, Blues Saraceno, Chuck Garric (bajista de Dio), John Corabi (Union, ex-Mötley Crüe) y Jizzy Pearl (Love/Hate, L.A. Guns, Ratt). El 2000 vería por fin la salida del denominado "álbum perdido". Crack a Smile... and More! salió a la venta gracias al interés que había despertado Poison en los últimos años y a la insistencia de los fanes para que este álbum fuera editado de manera oficial. Además de los 12 temas que originalmente formaban el disco, se incluyeron los temas "One More for the Bone" y "Set You Free", además de un demo sin finalizar de estas mismas sesiones. También apareció en este álbum la canción "Face the Hangman" la cual era originalmente un lado B del álbum Open Up and Say... Ahh! editado solo en Europa y también 4 de los 6 temas interpretados en el MTV Unplugged de 1990.


title: Poison

text: Poison también dio a conocer el álbum en vivo Power to the People bajo el propio sello de la banda, Cyanide Music. Fue su primer disco con DeVille en nueve años. El álbum contenía cinco nuevas canciones de estudio: "Power to the People", "Can't Bring Me Down", "The Last Song", "Strange" y "I Hate Every Bone in Your Body but Mine", este último marcaba el debut en la voz principal de C.C. DeVille en un álbum de Poison. El resto del álbum contó con las actuaciones en directo de la gira Greatest Hits World Tour en 1999.Seguido de una nueva gira de Power to the People Tour, ahora con los grupos Cinderella, Dokken y Slaughter como teloneros. La alta asistencia de público llamó la atención de propios y extraños, demostrándole a muchos detractores que Poison podía llenar grandes arenas, mientras que muchos artistas de moda no lo podían hacer. Durante uno de los conciertos Poison filmó su primer vídeo en más de 6 años para la canción "Power to the People". Dicho vídeo pudo ser visto únicamente vía Internet. En ese mismo año salió a la venta el álbum tributo "Show Me Your Hits: A Salute to Poison", producido por el propio Bret Michaels y que contaba con la participación de artistas como Bruce Kulick (Union, ex-Kiss), Slaves on Dope, el actor Pauly Shore (con una cómica versión de "Unskinny Bop"), Total Chaos, Mark Kendall (Great White), entre otros más. Para el final de la gira, DeVille y su banda "Samantha 7", ya tenían su álbum a la venta y una gira por diversos clubs de la unión americana e incluso algunos lugares en el Reino Unido y Europa. Lamentablemente el álbum no tuvo la respuesta esperada y a la banda le fue terminado su contrato junto a otros artistas firmados por Portrait Records como Cinderella y Pat Benatar.


title: Poison

text: El 2001 Poison también tendría una gira para el verano, la gira Glam, Slam, Metal Jam Tour, con la participación de Warrant, Quiet Riot, Enuff Z'Nuff, además de Vince Neil, Great White y BulletBoys en algunas fechas selectas. La inclusión de Warrant en la gira de Poison fue emocionante para muchos fanes, pero quedó claro que las diferencias entre ambas bandas aún estaban presentes. El baterista Rikki Rockett tuvo algunos altercados con el baterista de Warrant, Mike Fasano. Este tour daba inicio durante el mes de mayo en Texas, la gira incluía una parada en el festival "Little River Rockfest" junto a grupos del prestigio de Styx y Survivor. Durante este año Poison sólo editó una canción para promocionar la gira, "Rockstar", la cual estuvo disponible de manera gratuita a través de su website. Por su parte, Capitol Records puso a la venta un DVD titulado "Poison Greatest Video Hits", con todos los vídeos hechos por Poison incluyendo el de la canción "Power to the People". Para mala fortuna del grupo, al transcurrir la gira, el bajista Bobby Dall tuvo que ser intervenido quirúrgicamente de emergencia debido a una lesión en la parte alta de la espalda en el Centro Médico de la Universidad de Nebraska. Un total de 22 conciertos tuvieron que ser cancelados debido a esta razón. A Bobby Dall le fue ordenado reposo total durante un lapso de casi 5 meses. Para finales de este año, Poison ya se encontraba en el estudio de grabación preparando su primer álbum de estudio completo junto a C.C. DeVille en más de una década. Casi a la par, Bret Michaels estuvo trabajando en su nuevo álbum como solista, que saldría después del de Poison.


title: Poison

text: Producido por Thom Panunzio, Hollyweird salió a la venta en la primera mitad del 2002. El primer sencillo de este álbum fue un cover de The Who, "Squeeze Box". Esta canción la solía tocar Poison en sus inicios, cuando aún eran conocidos como París. El álbum fue recibido con reacciones diversas por parte de los críticos y de los fanes. "Squeeze Box" se colocó de manera regular en las estaciones de radio del género. Para la gira correspondiente nombrada Hollyweird World Tour, Poison volvió a tener a Cinderella y haciendo su aparición por primera vez estuvieron Winger y Faster Pussycat. La gira inició el 16 de mayo en Tupelo. Por cuarta ocasión, la gira fue un éxito. En Clarkston, Míchigan tuvieron una asistencia de 15 mil personas y en Milwaukee, Wisconsin de 13 mil. La influencia de Poison en las bandas nuevas quedó de manifiesto cuando en el "PNC Bank Arts Center" en Holmdel, Nueva Jersey, los cuatro integrantes de la banda de Nu metal, Drowning Pool, subieron junto a Poison al escenario para una versión del clásico de Kiss, "Rock and Roll All Nite".


title: Poison

text: Durante una presentación en Atlanta el 25 de agosto del año 2006, Bret Michaels y Bobby Dall tuvieron que ser separados por los miembros del equipo seguridad, después de que ambos llegaran a los golpes. La pelea se originó cuando Michaels le lanzó su micrófono, y Dall respondió, dándole un golpe con el bajo en la pierna derecha ocasionándole una lesión en la rodilla. Minutos después Michaels declaró lo siguiente: "Es posible que hayan visto el último concierto de Poison en su formación actual". El altercado ocurrió antes de que la banda terminara de tocar "Talk Dirty to Me". Después de algunos momentos de tensión Michaels se disculpó con la multitud concluyendo su explicación de que "como hermanos, a veces hay que airear las cosas", la banda terminó el concierto. Dall dejó el escenario de inmediato. Ha habido muchos conflictos físicos dentro de la banda, pero esta fue la primera en el escenario ya que la pelea entre Michaels y DeVille en los MTV Video Music Awards de 1991 fue en los camerinos.


title: Poison

text: La banda se tomó un descanso mientras Michaels continuó con su gira en solitario.


title: Poison

text: Para 2007, y gracias a una sugerencia de Capitol Records, Poison entró al estudio a grabar un disco de covers que se titula Poison'd!, bajo la producción de Don Was. Este disco contiene versiones de Alice Cooper, The Romantics, Sweet, David Bowie, The Rolling Stones, The Cars, Kiss, The Who y Tom Petty, entre otros.


title: Poison

text: El 2 de agosto de 2007 la banda grabó una presentación en el Verizon Wireless Ampitheatre en San Luis, Misuri, Estados Unidos. Esta presentación fue exhibida en la cadena HDNet y también lanzada en formato DVD el 15 de julio de 2008 bajo el título Live, Raw & Uncut. El 15 de enero del año 2008, Poison es confirmado para formar parte del Rock2Wgtn Festival en Willington, Nueva Zelanda, los días 22 y 23 de marzo. Poison actuó el 23 de marzo, iniciando la fecha final del festival junto a Ozzy Osbourne, The Symphony of Screams, Whitesnake y Sonic Altar. En 2009 hicieron una gira llamada Summer Tour con Def Leppard y Cheap Trick, en Estados Unidos y Canadá. También lanzaron Poison – Box Set (Collector's Edition).


title: Poison

text: Para junio de 2011 la banda participó de una gira llamada Glam-A-Geddon 25 Tour, celebrando sus 25 años de trayectoria artística en compañía de Mötley Crüe y New York Dolls. También para conmemorar dicho aniversario, se lanzó Double Dose: Ultimate Hits, un nuevo compilado que consta de dos discos compactos y una colección digital que se publicó el 3 de mayo de 2011 por Capitol/EMI


title: Poison

text: Línea de tiempo


title: Huerga de Garaballes

text: Huerga de Garaballes es una localidad perteneciente al municipio de Soto de la Vega, con 23.7 km², en la provincia de León, España, en el extremo noroccidental de la comunidad autónoma de Castilla y León. Está formada por dos núcleos urbanos: Huerga, el principal, y Garaballes, ambos unidos por una carretrera de menos de 1 km. La localidad pertenece al partido judicial de La Bañeza y está situada entre los cauces de los ríos Tuerto y Órbigo.


title: Huerga de Garaballes

text: Atraviesa la localidad un reguero denominado "La Huerga", haciendo de ella un pueblo con una buena cuenca hidrográfica, posibilitando el cultivo de plantaciones tanto de secano como de regadío, mayoritariamente. La población, según datos del INE del 2016, es de 381 habitantes, divididos entre sus dos núcleos, Huerga y Garaballes, aunque en los meses de verano la población crece sustancialmente por el regreso de familias que emigraron a otras poblaciones.


title: Huerga de Garaballes

text: Sus orígenes, sin datar por la falta de documentos, se deben a una antigua urbe llamada Huerga Cabada, localizada a los márgenes del río Tuerto, al noroeste de la actual población, cercana al municipio de Santa María de la Isla. Por norma general, este primitivo núcleo tuvo origen en los siglos IX y X en la repoblación de la Reconquista por presura (ocupación de suelo despoblado por orden del rey o clérigos), llevada a cabo por el monarca Alfonso III tras mover la capitalidad del reino de Oviedo a León y su avance de consolidación hasta el Duero.


title: Huerga de Garaballes

text: Como única sospecha de este antiguo pueblo, está la talla de la Virgen de Villaverde o de la Verdosina, datada en el siglo XII, pues se dice que una Virgen se les apareció a unos pastores cerca del río mientras faenaban, y de ahí surgió la idea de esculpir una talla de una Virgen, que es la patrona del actual Huerga de Garaballes, junto a San Andrés.El municipio está comunicado por la carretera LE-420 La Bañeza - La Magdalena y cuenta con una economía basada principalmente en el sector primario, siendo la agricultura la actividad que predomina por excelencia. También el sector servicios ha sido incrementado con el paso del tiempo, como la existencia de una tienda de ultramarinos, un bar, dos residencias de ancianos y dos peluquerías, así como un almacén de trigo, construcción y transportes. En su patrimonio destacan la iglesia, de los siglos XV y XVI, que alberga en su interior dos joyas de un valor incalculable, el retablo principal y la talla de la Virgen de la Verdosina, ya mencionada. También el pueblo cuenta con un pendón característico de las tierras leonesas. A nivel cultural, sobresalen la romería de la Verdosina, celebrada el último domingo de mayo, y el festejo del 30 de noviembre, día de San Andrés, celebrando así las fiestas patronales.


title: Huerga de Garaballes

text: Huerga de Garaballes, perteneciente al municipio de Soto de la Vega, con 23.7 km², está situado al sur de la zona central de la provincia de León, en el valle de los ríos Tuerto y Órbigo, en la zona de transición entre la planicie del Páramo Leonés y los montes de León. Dicho territorio está representado en la hoja MTN50 (escala 1: 50.000) 193 del Mapa Topográfico Nacional.


title: Huerga de Garaballes

text: En los últimos años, sobre todo desde la transición en adelante, Huerga ha experimentado una renovación urbanística: se han creado y renovado cuatro puentes, dos para el tráfico rodado (uno de ellos renovado, el "puente de los tubos", por el cual generalmente se accede) y otros dos para uso peatonal. Así mismo se han asfaltado y reasfaltado calles; se ha finalizado la construcción de un depósito de aguas sanitarias en Garaballes que abastece a Huerga, Garaballes y Santa Colomba de la Vega; se ha renovado y ampliado el cementerio, que ahora es propiedad de la Junta Vecinal. También se ha construido una capilla dentro del que a su vez alberga otro retablo también totalmente restaurado; se ha realizado el encauce empedrado de la margen de la Huerga a su paso por el pueblo, obteniéndose como resultado un largo e iluminado paseo a lo largo de toda ella. También se ha realizado el ensanche de las aceras y el asfaltado de la carretera que conduce al pueblo desde la carretera LE-420 y se ha añadido una acera al camino vecinal. A su vez, el pueblo cuenta con un punto de recogida de residuos, abierto al público los viernes de 10:00 a 18:00 horas. Por último, cabe destacar el recién inaugurado velatorio municipal, construido en 2014.


title: Huerga de Garaballes

text: A lo largo de la Huerga o Zaya, como ya se ha mencionado, discurre un paseo peatonal de nueva creación por el que se puede llegar a la zona del complejo recreativo-deportivo, que consta de un campo de fútbol, sede de la Unión Deportiva Garaballes, un polideportivo con canchas de baloncesto, balonmano, fútbol sala, una zona de ocio con un entramado de calles y juegos infantiles, y un parque.


title: Huerga de Garaballes

text: Dentro del pueblo se dispone de alguna que otra zona verde, con césped o alguna isleta floral.


title: Huerga de Garaballes

text: Con todo ello, Huerga de Garaballes es uno de los municipios que más cuentan con una amplia gama de zonas para uso público y de ocio.


title: Huerga de Garaballes

text: El acceso principal está situado en el punto kilométrico 4 de la carretera provincial LE-420 La Bañeza - La Magdalena. Otros accesos secundarios están situados en caminos vecinales, como el que va desde la N-VI, atravesando el puente sobre el río Tuerto, llegando al núcleo de Garaballes.


title: Huerga de Garaballes

text: El sector económico principal es el agrícola, dándose en mayor medida el cultivo de regadío, como la remolacha, patatas y maíz, y cultivos de secano, como trigo, cebada y demás cereales. También hay que destacar la ganadería en menor medida. Otros sectores se dividen en la construcción, talleres de diversa índole, transportes y servicios como la presencia de una tienda de ultramarinos y un bar.


title: Huerga de Garaballes

text: Cabe destacar la fábrica de embutidos "Cárnicas del Órbigo S.A.", situada en el municipio de Soto de la Vega, importante motor de la economía de la comarca, y que por cercanía afecta de forma directa al desarrollo del pueblo.


title: Huerga de Garaballes

text: Existe un coto de caza (LE-10507), en el que las especies más frecuentes son codorniz, perdiz, liebre, conejo, torcaz, y algún que otro zorro y jabalí.


title: Huerga de Garaballes

text: La localidad cuenta con numerosos servicios para la vecindad y los turistas, como un consultorio médico, que forma parte del centro de salud de La Bañeza, en horario de mañana. A su vez, cuenta con una sala de cultura, provista con material electrónico como ordenadores y demás. El pueblo también dispone de una escuela de infantil y primaria, perteneciente al C.R.A. Soto de la Vega. En los meses de invierno, para fomentar las actividades culturales y deportivas, normalmente se llevan a cabo en el salón de actos actividades de ejercicio físico, como pilates y yoga, manteniendo así más saludable la población. A su vez, en el pueblo existe una ruta de bibliobús, acercando la lectura al vecindario.


title: Huerga de Garaballes

text: Respecto al área de hostelería, estética y alimentación, Huerga de Garaballes posee una casa rural, la casa Carea. Así mismo, en la población existen dos peluquerías/centros de estética, y dos residencias de mayores, una situada en el núcleo de Huerga, la residencia de ancianos "Virgen de Covadonga", y otra, más antigua, en Garaballes, la residencia de ancianos "Virgen de Villaverde".


title: Huerga de Garaballes

text: Respecto al transporte, en el cruce de la entrada en el pueblo, en el kilómetro4 de la carretera LE-420, se dispone de una marquesina en la ruta transitada por la empresa de autobuses Alsa, en su trayecto de León-La Bañeza/ La Bañeza-León. El horario puede ser consultado aquí.


title: Huerga de Garaballes

text: Finalmente, respecto al área de telecomunicaciones, decir que desde septiembre de 2019 Huerga de Garaballes ya cuenta con un cableado de Fibra Óptica simétrica para la conexión a Internet y TV con velocidad de hasta 100 mb, haciendo más accesible a la nuevas tecnologías a sus ciudadanos.


title: Huerga de Garaballes

text: Una de sus principales joyas históricas es la iglesia, que en su interior alberga un valioso retablo recientemente restaurado, así como una talla románica de la Virgen de Villaverde que data del siglo XII, denominada "La Verdosina" o "Virgen de Villaverde". A su parte, como en casi todos los pueblos de León, Huerga posee un pendón, estandarte de origen medieval, compuesto por los colores rojo carmesí, verde y blanco en alternancia.


title: Huerga de Garaballes

text: Esta imagen mariana sigue el modelo de la kiriotissa, es decir, entronizada, rígida, coronada y con el Niño sentado sobre las rodillas totalmente de espaldas a ella, pero la talla bien puede estar datada a finales del siglo XII y principios del XIII, pues el niño está apoyado sobre la rodilla izquierda, detalle del románico tardío (anteriormente el Niño se sentaba en el medio). A su vez, la cara de la virgen está dotada de una leve expresividad, propia de esta época. El niño, en su mano derecha, sostiene la bola del mundo, por ser su redentor, y en la mano izquierda, un libro, símbolo de sabiduría. La virgen, a su vez, en su origen debiera de portar algún objeto tal como una manzana, árbol o cualquier elemento de la naturaleza, también símbolo de sabiduría.


title: Huerga de Garaballes

text: La procedencia del nombre "La Verdosina" no se sabe a ciencia cierta de donde proviene, ya que no existe documentación a este respecto, pero según el saber popular, dicho nombre se debe a que tuvo como habitáculo una ermita o capilla en medio de la pradera próxima al río Tuerto, cercana al barrio actual de Garaballes, donde siglos atrás, existió una población denominada "Huerga Cabada ," como anteriormente se ha mencionado.


title: Huerga de Garaballes

text: La iglesia de la localidad, rinde culto a su patrón, San Andrés. El edificio es de origen incierto, pero por varias inscripciones que hay en su interior, pudo haber sido construido en los siglos XV y XVI. El retablo central de la iglesia pertenece a la llamada escuela astorgana, fundada en la segunda mitad del siglo XVI por Gaspar Becerra, creador del retablo mayor de la Catedral de Astorga. Algunos expertos hablan de puntos muy parecidos en ambos retablos. El diseño y ejecución de la mayoría del mismo se le atribuye a Pedro de Villalba, logrando un resultado final bien entendido, diseñado y en conjunto bien realizado. La parte superior o Tercer Cuerpo fue finalizada por Juan de Osinaga bajo la dirección de Gregorio Español, al morir Villalba, y debido a esto esa parte es de una calidad menor, aunque dentro de la misma línea y estilo proyectado. Es un retablo manierista de la Escuela Astorgana. Un primer documento del año 1578 nos proporciona una fecha tope respecto a su comienzo. El 11 de octubre ante el notario astorgano Francisco de Baxo, hubo un concierto entre dos artistas y la fábrica de la parroquial de dicho pueblo sobre la paga de ciertas cantidades. Se contrata pagar a Gonzalo del Valle por hacer la nave de la Iglesia y a Pedro de Villalba por tener a su cargo la realización del retablo mayor. Otro documento de 1594 ante el notario astorgano Hernando de Rabanal, se estima la tasación realizada por los escultores Gregorio Español y Juan Ruiz de Zumeta del trabajo realizado por Villalba (retablo de talla y escultura) en un valor de 20.164 reales por la obra realizada, estimándose el coste total en 40.000 reales, con el fin de saber lo que deberían percibir los herederos de Villalba ya fallecido. Una vez finalizado el retablo, queda por realizar la policromía, que suponía una fuerte suma de dinero en aquella época, sobre todo debido a la gran cantidad de panes de oro utilizados para ello, de la fecha del pintado da fe una leyenda que se puede ver en el retablo que dice:


title: Huerga de Garaballes

text: A continuación, se describen los componentes del retablo de la Iglesia:


title: Huerga de Garaballes

text: 1-Virtud cardinal de la Templanza 2-Virtud teologal de la Caridad 3-Virtud cardinal de la Fortaleza 4-Virtud teologal de la Fe. 5-Imagen en bulto de San Antón. 6- Jesús entre los Doctores (Tabla en alto relieve) 7-Transfiguracion de Jesús (Tabla en alto relieve) 8-Imagen en bulto de Santo Tirso 9-Imagen en bulto de San Pedro Apóstol 10-Martirio de San Andrés (Tabla en relieve) 11- Imagen en bulto de San Andrés 12-Sentencia y condena de San Andrés (Tabla en relieve) 13-Imagen en bulto de San Pedro Apóstol. 14-Obispo(Imagen en bulto) 15-Jesus con la Cruz a cuestas (Tabla en relieve) 16-Imágenes en bulto del Calvario con la Santísima Virgen y San Juan) 17-Ecce Homo (Tabla en relieve) 18-Obispo (Imagen en bulto) 19-Imagen femenina representando el Sol(Imagen en bulto recostada) 20- Imagen femenina representando la Luna (Imagen en bulto recostada) 21-Masaccio (Tabla en alto relieve) 22-Puerta del Sagrario (Tabla en alto relieve del Cordero Pascual) 23-Imagen de la Verdosina 24- Cristo Resucitado en relieve (Puerta del Ostensorio) 25- Imagen en bulto de San Juan Bautista 26-Imagen en bulto de San Lázaro 27- Escultura de la virgen de la Asunción 28- Imagen en bulto de San Roque 29- Frontal del Altar (Tabla con relieves ornamentales de orden vegetal) 30- Zócalo o basamentos de piedra labrada con molduras. Como en cada pueblo, Huerga posee un pendón compuesto por los colores rojo carmesí, verde y blanco, en alternancia, y que se distingue del resto de pueblos por su disposición rojo, verde, blanco, verde, rojo, verde, blanco, verde y rojo.


title: Huerga de Garaballes

text: El pendón, o estandarte, tiene origen medieval militar, pues representaba a la población que lo portaba, en las llamadas "mesnadas", tropas que servían al rey temporalmente, sobre todo, en la época de la reconquista. De aquella, las tropas no estaban uniformadas, y para distinguir el bando amigo del enemigo, se dio cierta importancia a las banderas cuyos colores y escudos heráldicos diferenciaban un bando de otro.Con el paso del tiempo, y el fin de la guerra y las cruzadas, este se fue convirtiendo en un símbolo religioso, lo cual hizo que se le colocara una cruz en su parte más alta, y al final, perdió su valor militar, y pasó a ser un símbolo más bien de carácter cultural, sacado en festejos y actividades culturales en representación de la localidad.