title: Sosias

text: Miguel de Unamuno escribió sobre el tema su tragedia "El otro" (1926). El escritor argentino Jorge Luis Borges utilizó el tema en varios poemas y prosas. También el escritor peruano Julio Ramón Ribeyro toma como eje el tema de los sosias en su cuento titulado: «Doblaje». En el libro "El hombre duplicado" de José Saramago, el personaje principal se encuentra con otro personaje idéntico a él. La novelista de tema criminal Patricia Highsmith también ha creado un personaje, el estafador y asesino ocasional Tom Ripley, que en un ciclo de novelas utiliza la suplantación de identidad para poder vivir. Hay otras variantes, como la usurpación del cuerpo mediante la posesión demoniaca o el uso moderno de la llamada autoficción. En ciencia-ficción, el tema aparece con el desarrollo científico de clones humanos. En Argentina, la película "Gran Valor", con la actuación de Juan Carlos Calabró y Graciela Alfano, trata sobre un sosias que toma el lugar de un decente empleado de escribanía, para poder escaparse con el dinero a depositar.


title: Sosias

text: Jung habla del doble enantiodrómico. Y en el ámbito de la psiquiatría se da el síndrome de Capgras, en el cual el paciente cree que una persona cercana o conocida ha sido reemplazada por un impostor. Y el trastorno de identidad disociativo, que puede fragmentar la conciencia.


title: Sosias

text: Existe un mitema, el de los mellizos divinos, que se repite en distintas religiones: los Dioscuros Cástor y Polux entre los griegos; Rómulo y Remo entre los romanos; Nara y Narayana entre los hindúes; Hunahpú e Ixbalanqué entre los mayas; Lado y Lada entre los eslavos, etcétera.


title: Anund Gårdske

text: Anund Gårdske, rey de Suecia aproximadamente de 1070 a 1075. Su nombre real no se conoce, pues "Anund" era un sobrenombre con que los suecos de esa época llamaban a una persona cuyo nombre era difícil de pronunciar (véase Anund Jacobo), y la palabra "Gårdske" denota que el rey procedía de Gardariki, nombre que empleaban los nórdicos para designar al Rus de Kiev. Se cree que Anund Gårdske vivía en Rusia, pero pertenecía a la casa de Munsö que había reinado en Upsala (la familia de Erico el Victorioso). Cuando el rey Halsten Stenkilsson fue depuesto del trono de Suecia, los suecos le ofrecieron la corona a Anund Gårdske, pero probablemente éste nunca llegó a Suecia para tomar posesión del cargo. Alrededor de 1075, los suecos lo depusieron y nombraron en su lugar a Haakon el Rojo. No se sabe cuando falleció.


title: Separación angular

text: Separación angular o distancia angular, es una medida de la distancia aparente entre dos puntos u objetos, expresada en radián, suponiendo al observador en el vértice del ángulo cuyos extremos son los dos puntos en cuestión. El diámetro angular es un caso particular de la separación angular.


title: Separación angular

text: La separación angular es una magnitud fundamental en Astronomía para determinar la posición de cualquier objeto en la esfera celeste mediante sus coordenadas celestes, ya sea en unidades angulares, o de tiempo. El acimut, la altura, la declinación, o la ascensión recta de un objeto del firmamento son, entre otras, coordenadas celestes. Cualquiera de ellas es una distancia angular a un punto o un plano de referencia: el horizonte, el ecuador celeste, el meridiano sur, etc.


title: Separación angular

text: Dadas las posiciones de dos objetos en la Esfera celeste mediante sus respectivos valores de ascensiones rectas formula_1 y declinaciones formula_2 (Coordenadas ecuatoriales) expresados en ángulos de la forma formula_3 y formula_4 la separación angular entre ambos objetos se calcula mediante: Esta expresión está deducida de la Trigonometría esférica básica y es por lo tanto aplicable no solo a las posiciones de objetos en la esfera celeste dadas por la ascensión recta y la declinación, sino también a las definidas por cualquier otro par de círculos máximos ortogonales tomados como referencia de ángulos, por lo tanto podemos usar la misma expresión para, por ejemplo:


title: Separación angular

text: Para observaciones visuales sin pretensiones de exactitud, la separación angular también es muy útil, claro que con aproximaciones del orden del grado, y por supuesto que muy "grosso modo". La mano y los dedos son el "instrumento" de medida, manteniendo el brazo extendido:Las variaciones individuales -longitud del brazo, grosor de los dedos, etc.- hacen de los valores anteriores unas primeras aproximaciones, pero no por ello menos válidas para localizar a simple vista alguna estrella o planeta, o bien relacionar una constelación con sus vecinas.


title: Separación angular

text: La separación angular se mide con precisión mediante goniómetros, sextantes y sextantes astronómicos.


title: Elohim

text: Elohim (en hebreo: אֱלֹהִים [eloˈ(h)im]] es una palabra hebrea que generalmente se refiere a deidad, en particular (pero no siempre) al Dios de Israel y que en ocasiones se utiliza como plural para "dioses".


title: Elohim

text: Elohim es el plural de Eloah  y este está relacionado con el dios El. Es afín a la palabra 'L-h-m que se encuentra en ugarítico, donde se usa en el panteón para los dioses cananeos, los hijos de El, y se vocaliza convencionalmente como "Elohim".


title: Elohim

text: Dado que es utilizada en el Tanaj como una forma de referirse también a Yahveh, los eruditos indican que dicha expresión es utilizada en los textos como un plural mayestático, o el superlativo de Dios. Además, la misma expresión es utilizada para referirse al conjunto de entidades consideradas divinas, pero distintas de Yahveh:


title: Elohim

text: Según algunos críticos del cristianismo, la forma "Elohim" hace referencia al politeísmo cananeo heredado por los judíos cuando se estaba redactando la Torá.


title: Elohim

text: El término "Elohim" ha sido explicado como el plural derivado de "El", o una forma plural de "Eloah". A pesar del desacuerdo respecto al método de derivación, en hebreo arcaico la palabra genérica para «Dios» era «El» al igual que ocurre con cualquier lengua de raíz cananea. La forma extendida "ʾlh",  significa "estar al frente/a la cabeza" vocalizada eLeh, iLah o Lah, en arameo bíblico "ʼĔlāhā" y en siríaco "Alaha" significa Dios, que pasó al árabe como "ilāh" con el mismo significado, añadiendo el artículo determinado forma el singular "Al-ilāh" (Alá [El (único) Dios]). A los dioses del panteón cananeo se les conocían en conjunto "'l-h-m" vocalizado 'iLhm y en el ugarítico eLohim. En épocas posteriores se acuñó la forma singular "Eloah", dando lugar a un gramaticalmente correcto "Elohim". Lagrange sostiene que "Elohim" y "Eloah" son derivados de "El".


title: Elohim

text: En ocasiones los israelitas utilizaban el sustantivo «Ēl» para referirse a Yahweh, dado que ese era el término con que se denominaba a Dios; por lo tanto, "Ēl" es una palabra genérica (Dios) que puede ser usada para cualquier dios, incluyendo Baal, Moloc o Yahweh. Los israelitas tomaron a Ēl como título y Yahweh como nombre propio. Nombres teofóricos como los profetas Elías (Ēliyahw אליהו Ēl es Yahw, apócope de Yahweh) o Joel (יואל Yw es Ēl) reflejan esta situación.


title: Elohim

text: Con el tiempo, Ēl había sido degradado a ídolo (al igual que su panteón conocido como 'l-h-m) fortaleciendo la posición de Yahweh como dios nacional.  Es la denominación con las característica para referirse a Dios, que utiliza la tradición elohísta en el Pentateuco. En el relato yavista de la creación y en aparece la expresión Yahveh-Elohim. Parece originarse por adición de Elohim a Yahveh, que pertenece al estrato literario más primitivo.


title: Elohim

text: Según la hipótesis del plural mayestático, el estrato elohísta es relativamente moderno (siglo VIII a. C.) respecto al yahvista (siglo X a. C.), ya que en sus escritos se observa una mayor elaboración teológica. Destaca la relación exclusiva entre el Dios de Israel y pueblo que pertenece a ese Dios. La palabra Elohim es un título, no un nombre personal. En los textos hebreos, cuando se refiere al Dios de Israel es acompañado por el artículo definido "ha" (el, la, los, las); "Ha Elohim" se traduce literalmente como "los Dioses". No obstante es interpretado como "el Dios" y cuando se asigna un atributo a Elohim este está en número singular, por ejemplo en el Salmo 7: 10 (7: 9 en otras traducciones) "Elohim tsaddiq" (Literalmente: "Dioses justo". Se traduce apropiadamente: "Dios justo"). En las treinta y cinco veces que aparece en el relato de la creación el verbo que describe lo que dijo o hizo está cada vez en singular.


title: Elohim

text: El hebreo bíblico tiene la característica de expresar en plural no únicamente la multiplicidad, sino también la magnitud, la extensión o hasta la dignidad. Se trataría simplemente de lo que se conoce en gramática como «pluralis excellentiae» o «pluralis maiestatis», una forma de plural abstracto, que resume las características variadas inherentes al concepto, más el sentido secundario de intensificación del significado original. También el título "rey" recibe un uso similar al aplicarse en plural a un único rey humano.


title: Elohim

text: Los antiguos semitas creían que el mundo estaba rodeado, penetrado y gobernado por "Elohim", incontables seres activos, análogos a los espíritus de los nativos. Referente a la hipótesis de la palabra "Elohim" como el plural "dioses", según los partidarios de la hipótesis del plural mayestático, sería difícil de mantener en un texto como el del Pentateuco, que representaría una apología contra el politeísmo.


title: Elohim

text: Una teoría sugiere que el concepto de divinidad experimentó cambios radicales en el período temprano de la identidad israelita y el desarrollo de la religión hebrea antigua. En este punto de vista, la ambigüedad del término singular/plural es el resultado de tales cambios, es decir, la reinterpretación de los dioses de la monolatría Yahvista del siglo VII al VI a. C. en el Reino de Judá y durante el cautiverio babilónico, y más allá en términos de monoteísmo por el surgimiento del judaísmo rabínico del siglo II d. C.


title: Elohim

text: Los hebreos utilizaron varios términos para nombrar a Dios: "El", "Eloah" y "Elohim"; además usaban el nombre propio "Yahveh". Se encuentra escrito en el Antiguo Testamento: "Elohim", 2.500 veces; "Eloah", 57 veces; "El", 226 veces y "Elim", 9 veces. "Yahveh" algo más de seis mil veces.


title: Elohim

text: El término "Elohim" no se encuentra en todas las etnias semitas; sólo los arameos parecen haber tenido una forma análoga (Elahín).


title: Elohim

text: El principal punto que se torna en discusión sobre el nombre Elohim es en lo referente a que se encuentra en forma plural, lo cual ha desencadenado una multitud de interpretaciones, si acaso es la Trinidad, o si acaso se refiere a un ángel, etc. Cuando se analiza el pensamiento judío dentro del cual se deriva este nombre vemos que en la Torá nuestro Elohim es claro que Él es Ejad (un, una, uno, unido, primero); la derivación plural de Él -> Elohim lo que demuestra es la pluralidad en cuanto a la excelencia del Único Dios, las manifestaciones y el poder omnipotente, omnipresente y omnisciente de Yahweh.


title: Elohim

text: La mejor explicación a este plural según Dietrich es tratarlo como un plural de magnificencia, que es usado para denotar la ilimitada grandeza en el שמים (cielo) y מים (agua).


title: Elohim

text: El plural significa por tanto, la infinita plenitud de Fuerza y Poder que descansa en el ser Divino, según interpretaciones religiosas.


title: Elohim

text: El plural "Elohim" אלהים es peculiar en el Antiguo Testamento; aparece solo en hebreo antiguo y no en ninguna otra lengua semítica. Es a lo largo del AT el título primario de Yahweh y de hecho es usado con especial énfasis en los "salmos elohísticos", llamados así por su uso. Pero añadiendo algo más a los misterios que rodean al uso de todos los nombres de Dios en el AT, tenemos que אלוהים puede ser usado también para designar a dioses paganos e incluso es usado una vez para referir a una manifestación o visión de alguien ya muerto en 1.ª de Samuel 28:13


title: Benny Benassi

text: Marco Benassi, más conocido como Benny Benassi, (Milán, Italia, 13 de julio de 1967), es un "disc jockey" italiano de música electrónica. En el 2011, ocupó la posición #27 de la encuesta anual realizada por la revista DJmag. Al año siguiente, le tocó ascender 13 posiciones alojándose en la ubicación #14.


title: Benny Benassi

text: Los primos producen canciones bajo el nombre "Benassi Bros." desde la década de 1980. Los "Benassi Bros." iniciaron su carrera en su pueblo natal y luego se trasladaron al estudio de producción de Larry Pignagnoli llamado "Off Limits". Los "Benassi Bros." tuvieron la oportunidad de colaborar con artistas tales como Whigfield, J.K. y Ally & Jo, en el susodicho estudio.


title: Benny Benassi

text: En el 2001 Benassi produjo la canción ""I Feel so Fine"" bajo el seudónimo KMC e incluyó a la vocalista Daniela Galli (Dhany). Gracias a dicho sencillo, Benassi llegó a los primeros puestos en las listas de música mundiales. Después de este éxito los Benassi Bros. comenzaron a trabajar en su próximo proyecto: Benny Benassi presents The Biz. Dicho proyecto produjo una mezcla de varios géneros electrónicos incluyendo electro, techno y house. El primer sencillo que se lanzó bajo este nombre fue ""Satisfaction"" (sencillo que se añadió al álbum de Benassi titulado "Hypnotica"), él cual fue un éxito mundial durante el 2003 y parte del 2004. Las canciones producidas por Benassi han sido muy populares en el Reino Unido y se han escuchado en muchas discotecas de todo el mundo. Benassi también hace "remixes" de las canciones de otros artistas contemporáneos tales como DJ Tomcraft, Fischerspooner, Sonique y hasta Alizée y Outkast.


title: Benny Benassi

text: Recientemente Benassi creó una discográfica llamada Pump-kin Music con la meta de conseguir nuevos productores que aún no estén contratados por otras discográficas. Benassi espera poder darle fama a DJs y productores que aún no la tengan.


title: Benny Benassi

text: En diciembre de 2005 la cadena de comida rápida estadounidense, Wendy's inició una campaña publicitaria que hace uso de la canción ""Satisfaction"".


title: Benny Benassi

text: En 2008, lanza su tercer álbum "Rock 'n' Rave". Incluye reversiones de clásicos como "Bring the Noise" de Public Enemy (la cual ganó el Premio Grammy en 2008 a la ) y "Sixteen" (titulado en el álbum como "Electro Sixteen"), de Iggy Pop.


title: Benny Benassi

text: En 2011 colabora con el grupo californiano LMFAO en su disco "Sorry for Party Rocking"; remezclando el tema "Party Rock Anthem" que alcanzára el número uno de las listas en varios países como Estados Unidos, Nueva Zelanda, Austria o España. También contribuyó en la producción del sencillo "Beautiful People", del rapero estadounidense Chris Brown, incluido en su álbum F.A.M.E., lanzado en 2011.


title: Benny Benassi

text: En ese mismo año, más precisamente en el mes de junio, lanza su cuarto álbum de estudio, "Electroman", del que se desprenden sencillos como "Spaceship", "Electroman", "Close to Me", "Control" y el éxito "Cinema", estas últimas tres canciones con la colaboración del cantante y productor inglés Gary Go. La canción "Cinema", se adjudicó el Premio Grammy en el 2012, en la categoría , gracias al remix del productor estadounidense de dubstep Skrillex.


title: Benny Benassi

text: En 2012, tuvo el privilegió de colaborar como productor en el último álbum "MDNA", de la cantante estadounidense de pop Madonna. Participó en tres canciones, "I'm Addicted", "Best Friend" y en el sencillo "Girl Gone Wild". Además volvió a colaborar con Chris Brown en la canción "Don't Wake Me Up" incluida en el álbum del estadounidense, "Fortune".


title: El (dios semítico)

text: El (en ugarítico 𐎛𐎍, en fenicio 𐤀𐤋, en siríaco ܐܠ, en hebreo אל, en árabe إل o إله, cognado del acadio "ilu") En la religión cananea, Ēl era el nombre de una deidad principal, al igual que para los hablantes semíticos orientales del Período Dinástico Arcaico (2900 aC) y significa «padre de todos los dioses» (en los hallazgos arqueológicos siempre ha sido encontrado frente a las demás deidades). En todo el Levante mediterráneo era denominado IL o Ēl, al dios supremo, padre de la especie humana y de todas las criaturas. Los sumerios tenían un dios equivalente llamado Anu. Por lo general, Ēl se representa como un toro, con o sin alas, por su fortaleza y potencia creativa, al igual que su primogénito "Hadad".


title: El (dios semítico)

text: El dios egipcio Ptah recibió el título ḏū gitti 'Señor de Gath' en un prisma encontrado en Laquis que tiene en su cara opuesta el nombre de Amenhotep II (1435-1420 aC). El título ḏū gitti señala que a Ptah a menudo se le llama el Señor (o el único) de la eternidad y se piensa que puede estar conectado como epíteto con El,'olam' El Eterno. Sin embargo, en los textos ugaríticos, Ptah se identifica más bien con el dios Kothar-wa-Khasis, pero en el mandeísmo, el dios Ptahil, cuyo nombre se combina Ptah e il/el.


title: El (dios semítico)

text: Ēl era conocido como sanador, el nombre Rafael o Rapha-Ēl, significa 'Ēl ha sanado' en la cultura Ugarit, esto se atestigua aproximadamente en el 1350 a. C. en una de las cartas de Amarna. En una narración se describe un banquete al que el dios Ēl invita a los otros dioses, en la fiesta Ēl se emborracha, hace un escándalo y luego cae después de buscar pelea con uno de los invitados. El texto termina con un encantamiento para la cura de alguna enfermedad, posiblemente la resaca.


title: El (dios semítico)

text: En las tablas de Ugarit, ese dios primigenio figura también como el esposo de la diosa Asera; Ishtar entre los babilonios [originalmente llamada Athirat (o Afdirad)] que en la "Biblia" recibe el nombre de Astoret. La forma griega es Astarté (la cual es la madre de todos los dioses, la esposa celestial, la reina del cielo).


title: El (dios semítico)

text: Representaciones del dios El se han encontrado en las ruinas de la Biblioteca Real de la civilización Ebla ―en el yacimiento arqueológico de Tell Mardikh (Siria), que data del 2300 a. C.―. En algún momento de la historia pudo haber sido un dios del desierto, pues un mito dice que tuvo dos esposas y que con ellas y sus hijos construyó un santuario en el desierto.


title: El (dios semítico)

text: El ha sido el padre de muchos dioses ―setenta en total― los más importantes fueron Baal Raman (Hadad), Yam, Mot y Dagan, los cuales tienen atributos similares a los dioses Zeus, Poseidón u Ofión, Hades o Tánatos, entre otros; los antiguos mitógrafos griegos identificaron a El con Crono, el rey de los titanes.


title: El (dios semítico)

text: Para los pueblos cananeos, El era la deidad principal, el rey, creador de todas las cosas, el juez que dictaba lo que debían hacer tanto los hombres como los dioses. Su esposa primaria fue Ashera o Asera, la madre de los dioses, representada en los santuarios cananitas con árboles ornamentados. Pero tuvo otra esposa: Anat hermana de Hadad (Baal Raman (el trueno, señor del trueno), esta última, era llamada «la amante de los dioses» (ambas eran diosas de la fertilidad). Para los cananeos Él es el padre de la «divina familia» y presidente de la asamblea de los dioses en el Monte de la Reunión. Es llamado «toro» por su fortaleza y potencia creativa, es el «Anciano de Días», la «Roca de las Edades», está representado en una roca en Ras Shara.


title: El (dios semítico)

text: En los mitos Ugaríticos, El es llamado Bny Bnwt, que significa ‘creador de todas las cosas creadas’, aunque algunos lo traducen como ‘dador de potencia’. En las dos inscripciones halladas en Ugarit, hoy Ras Shamra, El es retratado como un dios frío y distante, «en el flujo de los [dos] ríos», posiblemente el Edén, de donde un río fluía para formar a los ríos Tigris, Éufrates, Guijón y Pisón, tal como se describe al Edén en la Biblia.


title: El (dios semítico)

text: Aparte de ser llamado «el creador», El también era llamado «el bondadoso», «el compasivo» en los mitos Ugaríticos (títulos que aparecen en el Tanaj para referirse a Yahveh).


title: El (dios semítico)

text: En Canaán el rey era nombrado «siervo de El» una tradición compartida en la antigüedad por ejemplo en Los Faraones de Egipto («Ramsés engendrado por Ra»), los reyes de Israel como Omrí «mi vida es Yahweh». Este sistema de estado se llama teocracia y describía el estatus de los reyes antiguos como ejecutores de la voluntad divina.


title: El (dios semítico)

text: En los tiempos de Palestina, «los hijos de El» significaban ‘los dueños de los ganados, adoradores del dios-toro El’, y «las hijas de Adán» significaría ‘las mujeres de Adama [la tierra, el suelo]’; Adama era una diosa de la agricultura.


title: El (dios semítico)

text: Al principio el culto a Yahweh tenía muchas similitudes con su herencia cananea. El Tanaj muestra ese sincretismo en muchos pasajes, por ejemplo la concepción de Yahweh como presidente en la «corte de los dioses» o «la divina asamblea» (BeneEl), también es para referirse a la divina familia de El, en Deuteronomio 32 , empieza con Israel en sus lapsus de fe y termina con el aserto de la destrucción de sus enemigos. En Deuteronomio 32:8 se representa la primera etapa de los israelitas en su adaptación del concepto de Yahweh al mando de la «asamblea de dioses» de la mitología cananea; la concepción de Yahweh como simplemente el principal entre todos los dioses. A lo largo de la historia de Israel primero nombró a Yahveh como el «altísimo» entre la asamblea de «los hijos de El» (o «hijos de IsraEl» según la Septuaginta) aunque se disputa la fecha de este poema, más tarde (en el 900 a. C.) se hizo desaparecer la corte completa de dioses y se condenó esa idea como apostasía.


title: El (dios semítico)

text: Al panteón cananeo se le conocía en conjunto como Lhm, pronunciado según la zona como iLhm, eLohim, aLaham, entre otros. El término Lhm está formado por L que se refiere a Ēl, Lh que significa estar al frente/a la cabeza y la m indica plural, por lo tanto, Lhm significaría, los que están encabezados por Ēl.


title: El (dios semítico)

text: Ēl vivía con la diosa Astarot (madre de todos los dioses, esposa celestial, reina del cielo) en una tienda en lo alto de una montaña (el equivalente al monte olimpo) , en cuya base se originaba toda el agua dulce del mundo, esta pareja formaba la cima del panteón. El segundo escalón estaba conformado por sus hijos, los "77 u 88 hijos con Astarot" (los cuales tienen atributos similares a los dioses Zeus, Poseidón, Hades o Tánatos). Baal era un dios prominente en este grupo, que tenía su propia sede en el Monte Zaphon (جبل الأقرع), pero con el tiempo Baal se volvió la principal deidad canaanita, por lo que Ēl se transformó en el poder ejecutivo y Baal en el poder militar de la creación. Debajo de los setenta dioses secundarios había un escalón comparativamente menor de deidades de la industria y el comercio, y un cuarto escalafón especial para los ángeles (mensajeros de los dioses). Ēl y sus hijos componían la Asamblea celestial, y cada miembro tenía una nación humana bajo su custodia, Ēl dividió a las naciones entre sus hijos.


title: El (dios semítico)

text: En el arte ugarit, el dios Ēl era representado como un patriarca barbudo, muy bebedor de vino en festines y soltero. Esto podría aludir que el dios no habitaba en templos hechos por hombres. Aparte de ser juez, Ēl podía sanar, como cuando curó a su hijo Kirta, incluso el dios Baal pide que sane a uno de sus siervos, a Danel que significa; "Ēl es juez". En las tablas de Ugarit, es llamado Bny Bnwt, que significa ‘creador de todas las cosas’, donde es retratado como un dios frío y distante. Las representaciones de Ēl se han encontrado en las ruinas en la hoy Siria, que data del 2300 aC. En algún momento de la historia pudo haber sido un dios del desierto, pues un mito narra que tuvo dos esposas y que con ellas y sus hijos construyó un santuario en el desierto. El también era llamado «el bondadoso», «el compasivo» y como tal, «el Altísimo».


title: El (dios semítico)

text: Su esposa primaria fue Astarot o Asera, representada en los santuarios cananitas con plantas ornamentales. Pero tuvo otra esposa: Anat hermana de Baal, esta última, era llamada «la amante de los dioses» (diosa de la fertilidad). Para los cananeos Ēl era el padre de la «divina familia» y presidente del celestial. NietosSegún el pasaje de Génesis 32:23-28, el nombre Israel (ישראל Ysrl YisraEl) representa al patriarca Jacob, ‘que pelea con El’, aunque otros autores lo traducen de diferentes maneras. En Moisés. Pero las diversas traducciones no muestran uniformidad acerca de ese dios:


title: El (dios semítico)

text: La palabra «El» significa ‘dios, poderoso, fuerte’ y también ‘ídolo’. En la mayoría de las traducciones, el sitio conocido como Bethel se traduce como ‘casa de Dios’, siendo "beth" ‘casa’ (como Bethlehem es ‘casa del pan’, Bethania ‘casa de la aflicción’, Bethsaida: ‘casa del pez’) y El puede referirse tanto a Yahweh como a cualquier dios en general. Por lo tanto, Beth-el podría no ser la Beth Yahvé, sino la casa de El.


title: El (dios semítico)

text: Así, posteriormente Israel sería el "pueblo elegido": el que se enfrentaría a los ídolos (Ver idolatría), pues seguiría el camino trazado por el dios único Yahweh. En la primera mitad del siglo X a. C. ese pueblo alcanzó tal objetivo durante los reinados de David y Salomón (Israel se había convertido en el Reino unificado de Israel, un estado teocrático con Yahweh en la cabeza). Pero el Tanaj indica que posteriormente las doce tribus de Israel se dividieron porque no llegaron a un acuerdo de quien sería el sucesor de Salomón.


title: El (dios semítico)

text: Ocurrió que las tribus norteñas habían copiado el materialismo (ver "Amós" 6:8; 8:4-7; "Jer" 5:26; "Habacuc" 1:2-4) de los paganos (los cuales adoraban al dios El), mientras que Judá se mantenía «un poco menos infiel… reconocía todavía a Yahveh» ("Libro de Oseas" 4:15; 11:12; "Libro de Amós" 2:4-8).


title: El (dios semítico)

text: Luego de la división del reino el nombre de El (usado en los idiomas semitas para designar a la deidad principal, el toro o becerro) se difundió más entre los israelitas del norte. [Esas diez tribus del norte ―propiamente llamadas Israel- son Aser, Dan, Efraím, Gad, Isacar, Manasés, Neftalí, Rubén, Simeón o Simón y Zabulón]. Por su parte los del sur ―propiamente llamados de Judá o levitas y benjaminitas (Judá, Benjamín)― de donde viene el nombre de judíos, siguieron manteniendo el ritual a Yahweh en Jerusalén.


title: El (dios semítico)

text: Hacia el siglo VIII a. C. el culto al dios El estaba bastante arraigado entre los israelitas del norte. Los frecuentes intercambios comerciales (sobre todo con Tiro) contribuían a ello. Absorbían cultos fenicios, asirios y sidonios. Por ejemplo, según 1 Reyes 16:31, un hijo de El (Melqart) era el «dios de Tiro» o «el Ba'al de Tiro». El rey de Sidón (Ethba’al) era servidor de Baal (Habbaal). El culto de este dios se introdujo en las tribus norteñas de Israel cuando el rey Ajab (o Acab) se casó con Jezabel, hija de EthBaal, rey de los sidonios.


title: El (dios semítico)

text: Este «dios de Tiro» permaneció en Israel hasta el reinado de Jehú, quien lo anuló ("Libro de Oseas" 9:13; "Libro segundo de los reyes" 10:26).


title: El (dios semítico)

text: En ciertas ocasiones, los israelitas utilizaban el término El para referirse a Yahweh, dado que esa era el término con que se denominaba a Dios. A veces usaban la variante Elohim (אֱלׂהִים). La palabra El significa ‘dios, poderoso, fuerte’, pero también ‘ídolo’. Por lo tanto es una palabra genérica (deidad) que puede ser usada para cualquier dios, incluyendo a Baal, Moloc o Yahweh. A su vez, Elohim es una palabra de uso común que puede significar ‘dioses’ aunque también ‘Dios’.


title: El (dios semítico)

text: Algunos judíos y cristianos consideran que este término debe de haber sido mayestático (es decir, símbolo de majestad de la divinidad), de manera que cuando Elohim se aplica a Yahveh significaría ‘el fuerte’ (según Skizzen, 3, 169), o ‘ser poderoso’ (según Dillmann). Facciones del catolicismo también sostienen que pueda tratarse de una revelación inconsciente de la Santísima Trinidad.


title: El (dios semítico)

text: Luego de salir de Egipto y ya en el desierto, a los hebreos no les resultaba fácil abandonar el «modo de vida» (materialismo) que durante decenios habían experimentado en tierras egipcias. Por eso, ante cualquier dificultad los hebreos volvían al culto de El: (estas afirmaciones son válidas para creyentes, para el estudio crítico de la Biblia serían completamente anacrónicas, ya que la anterior concepción de contraste con la cultura cananea pertenece a época post-exílica, 800 años más tarde). Así dice la Torá.


title: El (dios semítico)

text: Una vez en la tierra prometida (Canaán), los israelitas fueron afianzando su culto a Yahvé hasta que pudieron consolidarlo en la época del rey David (siglo XI a. C.). Posteriormente ―durante el reinado de su hijo Salomón― ese «pueblo elegido» conseguía vivir bajo la ley de Dios. La paz se había afianzado y los habitantes vivían en un clima de relativa prosperidad. Pero tiempo después la mayor parte de las tribus volvieron al culto al becerro-toro El. La "Biblia" refleja ese episodio en términos muy similares a los anteriores:


title: El (dios semítico)

text: Se puede apreciar la facilidad con que se pasaba del culto a Yahveh hacia el culto del becerro-toro, o sea el dios El. Dado que religión era equivalente a «modo de vida», hay quienes ensayan una explicación:


title: El (dios semítico)

text: Seguir el culto a Yahveh exigía esforzarse para lograr una comunidad de hermanos, donde se defienda a los más débiles y prime la justicia. De esa manera se lograría la felicidad general, y Yahvé se encargaría de darles prosperidad y tranquilidad en sus fronteras (1.ª Re 2:3; Prov 29:14; Salmo 147:14). Seguir ese "modo de vida" era seguir los lineamientos de Yahvé:Por su parte los no hebreos basaban su vida en el materialismo (dioses materiales) a los que se rendía culto "para obtener bienes y riqueza". Para conseguir dicha riqueza podía utilizarse el comercio engañoso ―lo cual caracterizaba a los pueblos cananeos―. La mentira y el saqueo se transformaba en una práctica común. Pero a los pueblos «opresores» les iba bien, es decir, se sentían económicamente satisfechos, sin importarles a qué cantidad de pueblos estaban sometiendo. Por eso seguían adorando a El.


title: El (dios semítico)

text: La solidaridad y compasión no eran compatibles con ese pensamiento. De allí que el culto al becerro (lo cual representaba al dios El ―un dios bondadoso, dispuesto a perdonar... que permitía aquellos métodos de enriquecimiento) era muy tentador. Por lo tanto: seguir manteniéndose en el culto a Yahvé, en medio del tentador culto a dioses materiales de los cananeos y naciones vecinas era un gran desafío para los hebreos. [Notar que lo que más se reprocha a las tribus que volvieron al «dios becerro» es su comercio engañoso y la opresión a los más débiles (Isaías 10:2; Jeremías 5:27; Amós 6:8; 8:4-7; Miqueas 3:11)]. La idolatría que repudian los profetas del siglo VIII a. C. hace directa alusión al modo de vida:


title: El (dios semítico)

text: El cántico de Isaías (siglo VIII a. C.) manifiesta un panorama desolador: Expresa que Yahvé «esperó de ellos derecho» "(mishpat)" «y ahí tenéis: asesinatos. Esperó justicia» "(dsedaqah)" «y ahí tenéis, lamentos» (Is 5:7). Dicho profeta continúa con su invectiva contra «los que añaden casas a casa y campos a campos hasta no dejar sitio y vivir ellos solos en medio del país» (Is 5:8); esos son «los que llaman al mal bien y al bien mal», y luego agrega: «Contra ellos se inflama la ira de Yahvé» (Is 5:25).


title: El (dios semítico)

text: Asimismo el profeta Amós fustiga a las mujeres de los poderosos (entregadas como ellos a la comodidad y al abuso): «Oprimís a los indigentes» "(dallim)", «maltratáis a los pobres» "(ebionim)", «y pedís a vuestros maridos: “Traed de beber”» (Am 4:1).


title: El (dios semítico)

text: [La Ley de Yahvé permitía que hubiera gente más próspera que otras, pero no que un rico se aproveche de su posición de privilegio (2.ª Sam 12:1-6)]. Congruente con todo esto, en el libro "Apocalipsis" se le reprocha a la Gran Ramera que sus negociantes «usan artimañas para llegar a ser los magnates del planeta» (Ap 18:23). Tal como lo adelantaba Zacarías cuando se refería al Juicio Final:


title: El (dios semítico)

text: «Y en aquel día no habrá más negociantes ["kenajaní:" ‘cananeos’] en la casa de Jehová de los Ejércitos» (Zac 14.21).


title: El (dios semítico)

text: Uno de los datos que muestra el sincretismo en el Antiguo Israel es que cuando se utiliza la forma El para referirse a Yahveh en vez de Elohim, paralelamente tienen el significado del título que los demás pueblos semitas le daban a la deidad El. Así en los pasajes en los que se refieren a Dios como «el Fuerte de Israel» o «el Fuerte de Jacob» (uno de los títulos de Yahveh en la "Biblia"), literalmente dice «el Toro de Jacob» o «el Toro de Israel» (Salmos 132:2,5, Isaías 1:24, 49; 26, 60:16, Salmo 22:16, entre otros). Esto podría dar lugar (para un desprevenido) a caer en el engañoso culto al toro-becerro (o sea, el culto a El o Baal).


title: El (dios semítico)

text: En el idioma hebreo otro nombre para designar a Yahveh es la forma "Abir" significando poderoso, fuerte, la forma para los demás es "Abbir" del mismo significado, incluyendo la palabra Toro (nombre con el que se referían a «el otro El») así para referirse a Yahveh se utiliza Abir y para los demás Abbir, como en el caso de "los fuertes toros de Basan". Otros escritores simplemente lo traducen de manera literal: ‘dioses’.


title: El (dios semítico)

text: Una referencia a El en los textos ugaríticos y a Baal en representación del «jinete de las nubes», o «el que cabalga entre las nubes», es muy similar a las expresiones que la "Biblia" utiliza para Yahveh (Salmo 68:4, Deuteronomio 33:26, 2 Samuel 22:11).


title: El (dios semítico)

text: En otras ocasiones los israelitas usaban el nombre El o Elohim, para referirse a una o varias divinidades extranjeras.


title: El (dios semítico)

text: Por la gran variedad de nombres de dioses que pueden leerse en la "Torá", algunos autores plantean la teoría de que originalmente los pueblos semíticos que se agruparon bajo la denominación de “hebreos”, tenían creencias politeístas que progresivamente fueron perdiendo y adaptando hacia el monoteísmo, durante la época previa a las primeras adiciones que conformaron la "Torá".


title: El (dios semítico)

text: Todos los nombres como Ismael, Miguel, Israel y demás eran una forma teofórica, es decir los sufijos de los elementos "(il, ilu" o "el)" representan un "nombre divino" en este caso el supremo nombre del dios El, pero durante el reinado de Ebrum (rey de Ebla que se supone que fue el patriarca Eber [Heber], de donde proviene el nombre de hebreos) cambió de forma teofórica, de -el a -ya (w), de esta manera nombres como Mikailu (Miguel) se convirtieron en Mikaya (w), de esta manera el rey Ebrum cambió paulatinamente la religión de Ebla de su tiempo, asociándolo así con el nombre bíblico de Yahweh (-ya [w]), transformando a Yahweh en el Dios nacional, en vez de El.


title: El (dios semítico)

text: El dios El en topónimos y antropónimos bíblicos.


title: El (dios semítico)

text: También hay muchas palabras cuya etimología aparentemente no está relacionada con el dios El:El aparece como sufijo de muchos nombres:


title: El (dios semítico)

text: También hay muchas palabras cuya etimología aparentemente no está relacionada con el dios El:


title: Harem

text: Los términos harem, haren, herem o harén pueden referirse a:


title: Atosa

text: Atosa o Atossa (versión griega del persa antiguo "*Utauθa", y este del avéstico "Hutaosā") fue una reina consorte de Persia (550-475 a. C.) Era hija de Ciro II y medio hermana de Cambises II. Cambises insistió en casarse con ella, aun cuando no existía precedente legal en Persia de un matrimonio de este tipo; para evitar ofender al rey, los asesores de Cambises le dijeron que las leyes persas le permitían hacer lo que deseara.


title: Atosa

text: Más tarde, Atosa fue tomada por esposa por Esmerdis, quien derrocó a Cambises, y en 522 a. C. contrajo de nuevo matrimonio con Darío I, cuando este derrocó a su vez a Esmerdis. Atosa tuvo con Darío I varios hijos: Masistes, Aquémenes (futuro sátrapa de Egipto), Histaspes y Jerjes, su primogénito y sucesor en el trono de su padre.


title: Atosa

text: Atosa probablemente muriera antes de que Jerjes llegara al poder, posiblemente antes del 515 a. C., porque no es mencionada en las Tablillas de la Fortaleza de Persépolis. sin embargo, Heródoto considera que aún vivía durante el reinado de Jerjes, lo mismo que Esquilo, quien introduce a Atosa (sin nombrarla) como personaje principal en su tragedia "Los Persas". Poco se sabe respecto a la verdadera Atosa, si bien se especula que pudo proceder de una familia zoroastriana, ya que 'Atosa' es una figura mítica en esa religión. De acuerdo con Heródoto, poseía esclavos griegos, que prefería sobre los esclavos persas.


title: Atosa

text: Una de las razones por las cuales es famosa se refiere a su capacidad para interpretar los sueños como herencia de Ciro según Esquilo. En el sueño Atossa interpretó el desastroso final de la campaña de Jerjes contra los griegos e identificó al Águila (imperio aqueménida) y al halcón (Hélade) cuando este último mata a la primera. También fue citada por Heródoto aunque en esta ocasión como instigadora de dicha incursión.


title: Calzado litúrgico

text: Del calzado litúrgico se hace mención en documentos de finales del siglo VI pero ya en el V existen representaciones del mismo en algunos mosaicos. Se compone de dos partes:


title: Calzado litúrgico

text: Hacia el siglo VIII estuvieron en uso también para los clérigos inferiores pero desde el siglo XI quedaron como ornamentos privados del Papa, de los obispos y de algunos dignatarios a los que se concede por privilegio. Las sandalias tuvieron hasta dicho siglo XI un forma parecida a nuestras alpargatas abiertas y se ataban con finas correas. Desde entonces, fueron cerrándose y elevándose más y más sobre el pie quedando del todo cerradas y altas en los siglos XIII y XIV. Después se han usado bajas y algo abiertas. Su material de fabricación ha sido casi siempre el cuero para la suela (a veces, de tabla recubierta de cuero) y hasta el siglo XII también para las demás partes del calzado. Pero en este siglo se forraba de seda con bordados la parte superior y desde el XIII se quedó la seda sola con algún bordado sencillo. En cuanto a las "cáligas", nombre que tomaron definitivamente desde el siglo XI consta por los monumentos que fueron blancas y se hacían generalmente de lienzo hasta dicho siglo. Y desde el siglo XIII, se usan de seda de color, ya de punto, ya de piezas de estofa convenientemente cortadas y cosidas. Se conservan en varios museos y tesoros de iglesias curiosos ejemplares de dichos ornamentos que se remontan al siglo XIII y algunos hasta el XI.


title: Calzado litúrgico

text: En su forma definitiva, tanto sandalias como cáligas se adaptan al color litúrgico del pontifical que se celebra. Aunque abolidas en la reforma litúrgica posterior al Concilio Vaticano II, siguen en uso para aquellas celebraciones acogidas al ritual tradicional.El contenido de este artículo incorpora material de "Arqueología y bellas artes", de 1922, de Francisco Naval y Ayerbe, que se encuentra en el dominio público.


title: Eugenio Montes

text: Eugenio Montes Domínguez (Vigo, 23 de noviembre de 1900-Madrid, 28 de octubre de 1982) fue un escritor, periodista, político y humanista español de marcada significación católica que escribió en gallego y en castellano. En los años de la Segunda República se movió políticamente entre el grupo de Acción Española y Falange. Posteriormente fue uno de los intelectuales más destacados en su adhesión al régimen franquista.


title: Eugenio Montes

text: Nacido en Vigo, muy pronto su familia se trasladó a Bande, en Orense, por lo cual el escritor se consideró siempre bandés y orensano. Estudió el bachillerato en Orense y más tarde inició en Barcelona Filosofía y Letras y Derecho, carreras que terminó, respectivamente, en Madrid y en Oviedo. Se doctoró en Filosofía y Letras con una tesis que fue dirigida por José Ortega y Gasset en la Universidad Central de Madrid.


title: Eugenio Montes

text: En Madrid frecuentó la tertulia el ultraísta del café Colonial, animada por Cansinos Assens, lo que le permitiría publicar en revistas ultraístas como "Cervantes", "Grecia", "Ultra", "Perseo", "Cosmópolis" y "Horizonte". También colaboró con la revista en lengua gallega "Nós", dirigida por Vicente Risco, en la que publicó poemas en gallego, lengua materna en la que Montes publicó tres libros: un poemario, "Versos a tres cás o neto" (1930); un libro de relatos, "O vello mariñeiro toma o sol, e outros contos" (1922), y un ensayo, "Estética da muñeira" (1922). También publicó en otros diarios y revistas gallegos. A principios de la década de 1930, comenzó a dedicarse exclusivamente al periodismo y fue corresponsal de los periódicos "ABC" y "El Debate" en varias capitales europeas.


title: Eugenio Montes

text: Durante la Segunda República, colaboró con sus artículos en la revista monárquica "Acción Española", inspirada en el tradicionalismo católico español, el integralismo lusitano y las ideas nacionalistas de Charles Maurras. En 1933 fue uno de los fundadores de Falange Española, aunque sus ideas políticas estaban más cerca del tradicionalismo monárquico que del fascismo. Acompañó a José Antonio Primo de Rivera en sus viajes a la Alemania y a la Italia nacionalistas (1934-1935). Colaboró con sus artículos y conferencias a la difusión de la ideología falangista, que diagnosticaba una crítica feroz contra el liberalismo político, tanto con anterioridad a la guerra como durante el desarrollo de la misma. Fue colaborador del diario falangista "Arriba España" de Pamplona.


title: Eugenio Montes

text: Tras la guerra Montes continuó ejerciendo como periodista, siendo corresponsal de los periódicos "ABC" y "Arriba". Fue, asimismo, director del Instituto de España en Lisboa. También realizó frecuentes giras por Hispanoamérica como conferenciante. Publicó varios libros de artículos y ensayos breves: "El viajero y su sombra" (1940), "Federico II de Sicilia y Alfonso X de Castilla" (1943), "Elegías europeas" (1949), "La estrella y la estela" (1953) y "Discurso a la catolicidad española" (1954). Además, escribió el guion sobre el que se basarían José Antonio Nieves Conde y Gonzalo Torrente Ballester para realizar la película "Surcos", una de las obras cinematográficas más representativas del neorrealismo español. Estuvo casado con Natividad Zaro, titular de la productora de cine Atenea, quien intervino también en el guion de "Surcos".


title: Eugenio Montes

text: En 1963 fue nombrado director del Instituto de España en Roma. En 1978 leyó su discurso de ingreso en la Real Academia Española, acerca de «El romanticismo de los clásicos». El 29 de junio de 1980 leyó su discurso de recepción en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando titulado «Miguel Angel en el Jardín de los Medicis».


title: Eugenio Montes

text: Falleció el 28 de octubre de 1982 en su domicilio del número 16 de la madrileña calle de Génova, víctima de una necrosis medular.


title: José

text: José es un nombre propio masculino teofórico y significa "Yahveh añadirá". Es de origen arameo (Yahveh leyosif) y se ha extendido en la cultura occidental debido a la influencia del cristianismo, al ser el padre putativo de Jesucristo.


title: José

text: Proviene de la Biblia, por lo que tiene una connotación religiosa y tradicionalista. En la literatura hebrea, José pasa de ser un plebeyo en una cárcel extranjera a ocupar un cargo en la realeza del poderoso Imperio egipcio.


title: José

text: La festividad de San José es el 19 de marzo y el 1 de mayo se celebra san José Obrero, día del trabajador. Su variante femenino es Josefa  José es la hispanización del latín "Josephus", y este del griego Ἰωσήφ (Ioséf), a su vez del hebreo יוֹסֵף (Yoséf) que se traduce "él añadirá" . Sin embargo, es probable que, como todos los demás nombres hebreos que comienzan con la sílaba "Jo", tiene a Yahveh como primer elemento, y es una contracción de la forma original "Jehoseph".


title: José

text: El significado de este nombre que se halla en la Tanaj dice:


title: José

text: Pepe


title: José

text: El hipocorístico en el mundo hispano del nombre José es Pepe, y tradicionalmente se ha explicado que son las siglas para "Pater Putativus" en referencia a José de Nazaret. Otra hipótesis indica que se basa en una traducción anterior de "Josephus" y que originalmente era "Josepe" , al igual que el nombre italiano "Giuseppe" este se redujo a "Pepe" por cercanía fonética.


title: José Contreras Arrau

text: José Raúl Contreras Arrau (Quilpué, V Región de Valparaíso, Chile, 23 de marzo de 1982) es un exfutbolista chileno. Jugó de defensa.


title: José Contreras Arrau

text: Juega de defensa o volante y ha actuado como profesional en Santiago Wanderers, club donde debutó el año 2000, ha jugado también en la Universidad de Chile y en Audax Italiano.


title: José Contreras Arrau

text: El viernes 11 de enero de 2008 la Universidad de Chile llega a un acuerdo económico con Huachipato, el cual fue adquirir el 100 por ciento del pase de José Contreras, a cambio de US$150.000, con el tiempo se volvió titular indiscutido siendo uno de los artífices del título logrado el Torneo de Apertura 2009.


title: José Contreras Arrau

text: En junio de 2011 se confirma su vuelta a Huachipato tras no contar con oportunidades de jugar en la "U" al no ser del gusto del director técnico Jorge Sampaoli. Se corona campeón del 2012-C, siendo una de las grandes figuras, permanece en el club hasta 2014.


title: José Contreras Arrau

text: A mediados de 2014 se va al Audax Italiano, donde coincide con su exentrenador de Huachipato Jorge Pellicer, se queda en el club itálico hasta 2016, donde pone punto final a su carrera deportiva.


title: José Contreras Arrau

text: En junio de 2003 fue invitado a una gira de la selección adulta a China donde su equipo empató a 0 y "Firuláis" no jugó, en tanto, ese mismo año y parte del 2004 fue miembro permanente del seleccionado sub 23 donde disputó el Preolímpico realizado en Chile.


title: José Contreras Arrau

text: Debuta en el 2006 por la adulta y participa de la gira europea (en 2 partidos), hasta la fecha tiene 9 partidos internacionales. Debutó el 25 de abril de 2006 frente a Nueva Zelanda y su último partido fue el 23 de mayo de 2007 frente a Haití.


title: Pablo Lenci

text: Pablo Javier Lenci (San Nicolás de los Arroyos, Buenos Aires, Argentina, 27 de diciembre de 1972) es un exfutbolista argentino que desarrolló la mayor parte de su carrera en Chile.


title: Pablo Lenci

text: Nació en San Nicolás de los Arroyos, provincia de Buenos Aires. Se desempeñó como líbero y marcador central comenzando su trayectoria profesional en Newell's de Rosario el 8 de marzo de 1992 (1-0 ante Rosario Central), único encuentro que disputó en el Clausura de aquel año. A temprana edad, emigró a Chile donde defendió las camisetas de varios clubes, entre ellos, Club de Deportes Iquique y la Universidad Católica cuadro con el cual obtuvo el campeonato nacional de Apertura en 2002, su único título en aquel país. Una vez retirado inició carrera como Técnico de fútbol siendo ayudante de Claudio Borghi en Argentinos Juniors y Boca Juniors, asumiendo posteriormente la Dirección Técnica del Club La Emilia de su ciudad San Nicolás.


title: Pablo Lenci

text: Desde mediados de 2015, se suma al cuerpo técnico de Cobresal como ayudante de campo de Arturo Norambuena hasta que el entrenador del primer equipo es destituido por los magros resultados.


title: Pablo Lenci

text: En 2017 y hasta 2018, formó parte del cuerpo técnico de Francisco Bozán en la Universidad de Concepción.


title: Pablo Lenci

text: En 2019, formará parte del cuerpo técnico de Martín Palermo en el Pachuca.


title: Pablo Lenci

text: En febrero de 2020 nuevamente se incorpora como ayudante técnico de Francisco Bozán, en este caso en Deportes La Serena.


title: Abadía de Buckfast

text: La Abadía de Buckfast en Buckfastleigh, Devon (Inglaterra), es uno de los monasterios activos en Gran Bretaña en la actualidad.


title: Abadía de Buckfast

text: Dedicado a Santa María, se fundó en 1018 y desde 1147 hasta su destrucción en la disolución de los monasterios fue regido por la orden cisterciense. Tras su restauración en 1882 pertenece a la orden Benedictina.


title: Abadía de Buckfast

text: En 1536, fue disuelta, y en 1882 la abadía estaba en ruinas. Entonces un grupo de monjes benedictinos llegó, vivió entre las ruinas, y gradualmente reconstruyó la abadía como había sido. La iglesia fue restaurada por los monjes, en 1907-1908, bajo el abad Anscar Vonier. La abadía tiene eslabones íntimos con Alemania de dónde muchos de los monjes vinieron. Hoy día la abadía subsiste, vendiendo hidromiel, miel y cera de abejas atendiendo a los turistas. Su producto más exitoso es el Vino Tónico Buckfast, un vino tónico fuerte que los monjes empezaron haciendo (una receta alemana) hacia 1890.


title: Abadía de Buckfast

text: El hermano Adán, llamado Karl Kehrle antes de ingresar en la orden, nacido en 1898 en Alemania, estaba al cargo de la apicultura de la Abadía, pero las abejas se estaban diezmando por la enfermedad de la Isla de Wight, después se identificó acariosis, después que los ácaros traqueales invadieron los tubos traqueales de las abejas, acortando sus vidas, muriendo colonias enteras.


title: Abadía de Buckfast

text: El hermano Adán empezó importando abejas resistentes de varios lugares del mundo, y fue creando un vigoroso híbrido, resistente a la enfermedad; conocido como la Abeja de Buckfast entre apicultores.


title: Abadía de Buckfast

text: El hermano Adán murió en 1996.


title: Luis Oyarzún Rebolledo

text: Luis Esteban Oyarzún Rebolledo (San Miguel, Región Metropolitana de Santiago, Chile, 24 de abril de 1982) es un exfutbolista chileno. Jugaba de defensa central y su último equipo fue Palestino.


title: Luis Oyarzún Rebolledo

text: Actualmente juega en la Liga Senior de Puente Colmo por el Club Deportivo Alemán de Valparaíso.(www.dtsv.cl).


title: Luis Oyarzún Rebolledo

text: Realizó sus estudios básicos en el Colegio Santo Cura de Ars y la enseñanza media en el Liceo José Victorino Lastarria.


title: Luis Oyarzún Rebolledo

text: Comenzó su carrera en Palestino, cuadro donde encajó buenas presentaciones que le valieron ser comprado por Santiago Wanderers a mediados de la temporada 2003. Transferido a O'Higgins de Rancagua en 2007, y a mediados de ese año a Coquimbo Unido.


title: Luis Oyarzún Rebolledo

text: En 1998, aparece en la selección sub 17, para saltar el 2001 a la sub 20 que disputó el Mundial de Argentina. Oyarzún también formó parte del seleccionado sub 23 que actuó en el Preolímpico de Chile 2004 cuya preparación tuvo lugar en 2003.


title: Charly Alberti

text: Carlos Alberto Ficicchia (Buenos Aires, 27 de marzo de 1963), más conocido como Charly Alberti, es un músico de rock argentino, hijo del baterista de jazz y música caribeña Tito Alberti. Fue baterista de la banda de rock Soda Stereo y es líder y baterista del grupo musical Mole. Actualmente, es activista y promovedor de la protección del medio ambiente, embajador ONU y fundador del grupo ambientalista "R21 para una Latinoamérica Sustentable".


title: Charly Alberti

text: Nació el 27 de marzo de 1963 en la ciudad de Buenos Aires, hijo de Dolly Gigliotti y Tito Alberti.


title: Charly Alberti

text: Desde muy pequeño sintió gran fascinación por la naturaleza y los animales, especialmente los peces, se dedicó cuidadosamente al criado de diversas especies y esta pasión le permitió disfrutar de su personalidad pensante y solitaria.


title: Charly Alberti

text: Aprovechaba las horas de siesta para armar modelos a escala de aviones de combate, un hobbie que encajaba cabalmente con su espíritu perfeccionista.


title: Charly Alberti

text: Esa primera pasión se traduciría en su deseo de ser piloto, sueño que no pudo realizar debido a su daltonismo. A diferencia de sus amigos, nunca se sintió atraído por el fútbol, prefería practicar waterpolo y hockey sobre patines en el club River Plate, el cual quedaba a pocas cuadras de su casa. La música estuvo presente desde su nacimiento gracias a su padre, el reconocido músico de jazz, Tito Alberti.


title: Charly Alberti

text: A los seis años comenzó a estudiar batería de manera particular con profesores de la talla de Alberto Alcalá y el "Oso" Piccardi. Sin embargo, es conocido que en un principio se inició en el estudio de la batería más por deseo de su padre, Tito Alberti, que por voluntad propia; ya para su adolescencia había cambiado de percepción con respecto a la batería, convirtiéndose en su gran pasión.


title: Charly Alberti

text: En 1981 conoce a quienes se convertirían en sus compañeros de grupo por 15 años: Gustavo Cerati y Zeta Bosio. Este contacto se dio a través de la hermana de Gustavo, Laura, a quien Charly conoció en las piletas del Club River Plate. En 1984, sale al mercado el primer disco de Soda Stereo, con el que consiguen una recepción positiva en Argentina, impulsado principalmente por el sencillo Te hacen falta vitaminas. La fama de Soda se extendió por gran parte del continente a partir de 1985 cuando se edita el segundo álbum de la banda titulado Nada personal y de donde se extrae el tema Cuando pase el temblor, el cual fue número 1 en países como Argentina, Perú, Chile, México, Colombia y Venezuela.


title: Charly Alberti

text: En 1987, presentados por Susana Netto, conoce a Remo Belli, presidente de la firma de parches más importante del mundo, durante una visita del mismo a Buenos Aires. Al día siguiente de aquel encuentro, Charly le acerca al hotel una carpeta que contenía información acerca de su trayectoria, datos del armado de su batería, notas de prensa y otros.


title: Charly Alberti

text: Pocas semanas después de su regreso a Estados Unidos, Remo se comunica directamente con Charly para informarle que sobre la base de los datos que se había llevado de Buenos Aires, más algunas referencias que le habían dado en el resto de Latinoamérica, estaba dispuesto a patrocinarlo incondicionalmente, colocándolo de esta forma dentro de sus cinco bateristas más importantes.


title: Charly Alberti

text: Ese mismo año, Soda realiza una gira por Latinoamérica que los lleva a Uruguay, Chile, Paraguay, Perú, Bolivia, Ecuador, Colombia, México y Venezuela además de Argentina. Fueron 57 conciertos en 41 ciudades, contando con asistencia de más de 300.000 personas. En 1988, el éxito del grupo en tierra mexicana supera todas las expectativas, preparando el terreno para ingresar al mercado norteamericano. Esto los llevó a hacer conciertos en ciudades como Los Ángeles, Miami, Chicago, entre otras.


title: Charly Alberti

text: Desde mediados de 2007, Charly Alberti utiliza la batería Yamaha, rompiendo así con su tradición de utilizar baterías marca Remo. Sin embargo, Charly explicó esto diciendo que la Yamaha ahora le proporciona un sonido más roquero y ahora en Remo se están dedicando más a baterías para jazz, esta decisión la tomaron en conjunto Charly y Remo Belli, fundador de "Remo".


title: Charly Alberti

text: La grabación del cuarto álbum de estudio, "Doble Vida", se realiza en la ciudad de Nueva York a cargo del productor y guitarrista Carlos Alomar. Al año siguiente, la revista Norteamericana especializada Modern Drummer realiza una entrevista a Charly Alberti, reconociéndolo como uno de los bateristas más destacados del momento.


title: Charly Alberti

text: El vídeo clip del tema En la ciudad de la furia es elegido finalista por la cadena norteamericana MTV, cuando aún no existía la cadena MTV latino. La tercera gran gira latinoamericana concluye con conciertos en el famoso The Palace de Los Ángeles. Los años subsiguientes serían testigos del lanzamiento del grupo hacia el viejo continente.


title: Charly Alberti

text: En 1990, la cadena "MTV News Europe" produce un especial de Soda Stereo. Ya en 1992, en ocasión de la mega-exposición internacional de Sevilla por el quinto centenario, no quedaban dudas de que el representante de la música Argentina era Soda Stereo. Había sido necesario mucho más que buena música para que se diera este fenómeno.


title: Charly Alberti

text: En la química creativa del trío, Charly aportó contenidos que iban más allá de sus dotes de baterista. Por sugerencia de Charly, Soda empezó a experimentar con el uso de máquinas y samplers para hacer música, así como también se incorporaron músicos como Tweety González (teclados) y Andrea Álvarez (percusionista, corista), quienes se convirtieron en íconos dentro de la historia del grupo. Charly fue elegido mejor baterista argentino por la AAM (Asociación Argentina de Música) en 1995.


title: Charly Alberti

text: En los 90 continuaron con discos relevantes como Canción Animal (1990), Dynamo (1992) y Sueño Stereo (1995) y con el sostenido reconocimiento que el grupo recibió en toda su trayectoria. Pero Soda Stereo ya no significaba lo mismo para sus creadores.


title: Charly Alberti

text: En un impasse que duró casi 2 años, Charly decide experimentar en el trabajo alejado de sus compañeros de grupo, realizando junto a Deborah de Corral (su pareja para ese momento) y su hermano Andrés Alberti, su primer disco como compositor y productor. El proyecto se llamó PLUM y fue editado solamente en Argentina, agotando su edición limitada.


title: Charly Alberti

text: Este trabajo fue una prueba importante para él, ya que fue el primer trabajo realizado fuera del entorno de Soda. Luego de PLUM, Soda se reencuentra con el álbum Sueño Stereo, continuando hasta su despedida pública en 1997 con una mini gira latinoamericana y el cierre definitivo en el estadio de River Plate en la ciudad de Buenos Aires el 20 de septiembre de 1997.


title: Charly Alberti

text: El camino seguido por Charly de aquí en más tiene que ver con la búsqueda personal que va más allá de los logros cosechados como músico. Etapa difícil pero determinante, la cual implicaba la asimilación consciente del pasado como premisa del diseño del futuro. Emprendedor y autodidacta, aprovechó su experiencia como músico implementador de nuevas tecnologías y el peso de su figura pública en toda América, para crear una empresa con un perfil totalmente nuevo.


title: Charly Alberti

text: En agosto de 1997, decide darle un giro a su empresa y armar una plataforma para darle rienda suelta a su creatividad.


title: Charly Alberti

text: Para esto, la empresa deja de trabajar exclusivamente con Apple y pasa a llamarse Cybrel Digital Entertainment. Su objetivo: implementar y generar contenidos y aplicaciones basados en tecnologías de avanzada principalmente para el mercado de habla hispana.


title: Charly Alberti

text: Charly Alberti concibió e implementó proyectos relacionados con Soda Stereo que marcaron una nueva etapa en cuanto a la aplicación de tecnología digital en el ámbito de la música y el espectáculo en Latinoamérica. Se trata del primer CD, realizado junto a la cadena MTV (Comfort y Música para Volar) y el WebCast del último recital de Soda Stereo en el estadio River Plate de Buenos Aires, cuya repercusión y excelencia técnica lo colocan como el de mayor conectividad en su género a nivel mundial hasta la actualidad.


title: Charly Alberti

text: A fines de 1997 es nombrado "AppleMaster", convirtiéndose así en el único de habla hispana, galardón que poseen pocas personas en el mundo, debido a su visión e implementación de la tecnología. El mismo le es otorgado por su reconocimiento en el mundo de la música y la tecnología.


title: Charly Alberti

text: En agosto de 1998, Charly sorprende nuevamente al mundo de la tecnología al inventar un novedoso concepto horario, el cual sería aceptado como un nuevo estándar mundial dentro de Internet. Se trata del Internet Time, la hora oficial de Internet. A fines del mismo año, lanza dos nuevos proyectos: URL Magazine y URL Records.La primera es una revista de cultura general y tecnología, el segundo es un sello discográfico destinado a apoyar y promover a nuevos músicos y DJ, provenientes principalmente de Latinoamérica, que estén alineados con las tendencias musicales más actuales.


title: Charly Alberti

text: La propuesta de "Cybrel" atrae la mirada de los inversionistas, y así es como en los primeros meses de 1999 se suma al proyecto "Next International". A fines de ese año Cybrel lanza Yeyeye.com un portal consagrado a la música del mundo, que se convierte en el WebSite de música y entretenimientos más visitado de Habla hispana.


title: Charly Alberti

text: El éxito obtenido por sus proyectos siguen seduciendo a los principales inversores del mundo. Esta vez se trata del "Chase Capital Partners", (Chase Capital Entertainment Partners) y "E-nitial Ventures". Los proyectos evolucionan y la empresa gana mercados debido a la calidad de sus productos. Así es como en poco tiempo la misma opera exitosamente en Chile, Argentina, México, Uruguay y Estados Unidos.


title: Charly Alberti

text: A mediados del 2001, Alberti replantea la estrategia de Cybrel. Para llevar a cabo la misma decide hacer una apuesta fuerte y toma la decisión de comprar las partes pertenecientes a sus socios.


title: Charly Alberti

text: En julio de ese año Charly recibe una importante invitación directamente de la Corona de España en conjunto con el Instituto Cervantes y la Real Academia Española. La misma es para participar como orador en II Congreso de la Lengua a llevarse a cabo en Valladolid, España. De esta forma Alberti se convierte en uno de los pocos invitados internacionales. La exposición se basa en la importancia del español en internet y la era digital.


title: Charly Alberti

text: Para fines de ese año y profundizando su estrategia, Cybrel lanza en diciembre de ese año Musike.com el sitio web más completo en español dedicado exclusivamente a la música electrónica y nuevas tendencias.


title: Charly Alberti

text: El 2003 seria un año de grandes cambios nuevamente en la vida de Charly. Encontrándose en su casa de Santa Mónica, California, una mañana recibe una llamada de MTV quienes lo convocan a participar de un proyecto especial para la segunda edición de los MTV Awards. La idea era formar una banda de “ALL STARS”, que sería la máxima sorpresa de esa noche, y en la que Charly tocaría la Batería junto a artistas de la talla de Ricky Martin, Juanes, Andrea Echeverri y Vicentico.


title: Charly Alberti

text: Charly vuelve a Argentina ese mismo año y luego de mucha búsqueda y experimentación musical, en 2005 funda lo que sería su nueva banda: Mole, el grupo lo conforman junto a él, Andrés Alberti (hermano de Charly, 2.ª guitarra y ex Santos Inocentes), Sergio Bufi (voz y 1.ª guitarra) y Ezequiel Dasso (bajo, coros. La primera placa del grupo, titulada simplemente MOLE se edita a principios de 2007 únicamente en Argentina, aunque se tiene previsto su lanzamiento a nivel latinoamericano en 2008. El 26 de marzo de 2008, Mole resultó ganador en la categoría "Mejor Álbum Nuevo Artista de Rock" en los Premios Carlos Gardel. Actualmente se encuentra desarrollando el segundo disco de la banda junto con su hermano y Sergio Bufi.


title: Charly Alberti

text: En 2007 tuvo lugar la gira de regreso de Soda Stereo, "Me Verás Volver 2007", la cual empezó el 19 de octubre de 2007 y terminó el 21 de diciembre de 2007. La gira llevó a los Soda por México, Chile, Perú, Panamá, Colombia, Ecuador, Estados Unidos y Venezuela; fueron un total de 22 de conciertos con localidades totalmente agotadas en todos los países. Durante esta gira, Soda Stereo hizo seis conciertos en el Estadio Monumental de River Plate, rompiendo así el récord que la banda británica The Rolling Stones tenía en Argentina con cinco recitales totalmente agotados en el mismo lugar. Después de la gira, cada uno de los integrantes volvió a sus proyectos personales y carreras en solitario.


title: Indumentaria eclesiástica

text: Indumentaria eclesiástica es la denominación genérica para las vestiduras distintivas que usan los sacerdotes y diáconos ministeriales, tanto durante el culto (casulla, dalmática, alba, hábito, amito, estola, cíngulo, etc.) como fuera de él (sotana, manteo, muceta -sólo determinadas dignidades-, "clergyman", alzacuellos, etc.), momentos en los que pueden llevar cualquier vestimenta, aunque el canon 284 del Derecho Canónico católico indica que "los clérigos han de vestir un traje eclesiástico digno, según las normas dadas por la Conferencia Episcopal y las costumbres legítimas del lugar". A esas vestiduras peculiares, que identifican a los sacerdotes y diáconos como una especie de uniforme permanente, se denomina traje eclesiástico. Para las utilizadas en el culto se reserva el término vestiduras sagradas.


title: Indumentaria eclesiástica

text: También son "eclesiásticas" las vestiduras del clero regular y de los que llevan otras formas de vida consagrada, denominándose en estos casos como hábito monástico, hábito monacal o simplemente "los hábitos", especialmente los que identifican a las distintas órdenes religiosas.


title: Indumentaria eclesiástica

text: Por llegar a cubrir hasta los talones, se denominan genéricamente traje talar a todo tipo de vestimentas religiosas, que suelen cumplir esa condición, aunque por antonomasia suele referirse con esa expresión únicamente a la sotana.


title: Indumentaria eclesiástica

text: La cabeza se cubre en algunos casos con la capucha del hábito, en otros con prendas especiales, sobre todo los obispos (mitra). Los sombreros especiales que solían llevar los presbíteros y los seminaristas (teja o sombrero de canal, bonetes, etc.) están en desuso.


title: Indumentaria eclesiástica

text: El hábito religioso proviene de la vestimenta usada por la sociedad civil cristiana de los primeros siglos, compuesto de túnica, manto o capa. Reducido a la mayor sencillez, constituyó el hábito de las personas que se consagraban a la vida ascética, retirada, y aún se prescindió del manto (distintivo de los filósofos) en la vida doméstica u ordinaria. Al abrazar los solitarios la vida común, reunidos en monasterios ya desde el siglo IV, y, sobre todo, al establecerse con más regularidad la vida monacal bajo la regla de san Benito en el siglo VI, quedó constituido el hábito religioso o hábito regular de los monjes con las siguientes piezas:


title: Indumentaria eclesiástica

text: La indumentaria eclesiástica fue determinada por la Iglesia en el transcurso de los siglos. Pueden dividirse en tres grupos: los hábitos religiosos, el traje eclesiástico y los ornamentos sagrados.


title: Indumentaria eclesiástica

text: Los primeros son peculiares de las personas consagradas al divino servicio en los monasterios o conventos. El segundo, comprende las vestiduras usuales y propias del clero secular en la sociedad y los últimos pertenecen a éste cuando actúa como ministro del culto en sus funciones sagradas.


title: Indumentaria eclesiástica

text: El color de los hábitos monacales era, por lo común, el negro u oscuro desde sus principios pero los cistercienses que datan de comienzos del siglo XII lo adoptaron blanco para sus coristas y sacerdotes de donde les vino el nombre de "benedictinos de hábito blanco". Asimismo, los cartujos, de la misma época, quienes llevan el escapulario muy amplio y trabado lateralmente.


title: Indumentaria eclesiástica

text: Las órdenes militares, que también tuvieron su inicio en el siglo XII sustituyeron la cogulla por la capa, muy cumplida y señalada con una cruz y conservaron la túnica (también con la cruz sobre el pecho), llevándola corta en tiempo de campaña, para el cual añadían el casco, la cota, el cinturón y la espada de caballeros.


title: Indumentaria eclesiástica

text: Las llamadas órdenes mendicantes y las redentoras que aparecieron en el siglo XIII, adoptaron el hábito monacal sustituyendo la cogulla por el manto o la capa e incluso suprimiendo ésta algunos institutos como los Agustinos y Franciscanos. Se distinguen entre sí, aparte de otros accesorios, por el color del hábito que esLos Trinitarios y Mercedarios (órdenes redentoras) lo llevan también blanco y, sobre el escapulario, ostentan aquellos una cruz de dos colores (rojo y azul) y éstos el escudito de armas que les dio el rey Don Jaime I.


title: Indumentaria eclesiástica

text: Las Órdenes de clérigos regulares fundadas en el siglo XVI tomaron hábitos negros parecidos al traje de los sacerdotes seglares de su época.


title: Indumentaria eclesiástica

text: El traje eclesiástico u ordinario de los clérigos en la vida social ha sido siempre un traje talar aunque no fijó en el color ni en la forma hasta los comienzos del siglo XVI desde el cual se ha usado el color negro constando de manteo y sotana. Antes de la mencionada fecha, durante la baja Edad Media, estuvo muy de moda el color azulado pues los cánones solo prohibían los colores muy vivos (rojo y verde) y los materiales preciosos en dichos trajes. El cuellecillo blanco apenas se distinguió hasta el siglo XVII en el cual se hizo amplio y redoblado sobre la sotana. Pero fue reduciéndose en los siglos posteriores quedando en Francia desde dicho siglo en la forma llamada "rabat" con los dos apéndices rectangulares pendientes sobre el pecho. Los obispos llevan traje morado por lo común desde el siglo XVI y los cardenales púrpura desde el XIV.


title: Indumentaria eclesiástica

text: Según el canon 284 del vigente Código de Derecho Canónico, todos los clérigos deben vestir traje eclesiástico según las normas dadas por la Conferencia Episcopal y, según el canon 669, los religiosos deben llevar el hábito propio de su instituto y, caso de no tenerlo, el traje clerical establecido en el canon 284. Actualmente la Conferencia Episcopal Española únicamente autoriza tres tipos de trajes eclesiásticos: hábito propio del instituto religioso aprobado por la Santa Sede, sotana o "clergyman".


title: Indumentaria eclesiástica

text: Los ornamentos sagrados de la Iglesia no se derivan de los que estableció la ley mosaica sino más bien de las vestiduras usuales entre la gente de la honesta vida de Grecia y Roma al tiempo de la difusión del cristianismo. Comenzaron algunas prendas a tener forma litúrgica desde la paz de Constantino. Pero ya desde los apóstoles se empleaban para el sacrificio vestiduras diferentes de las usuales, aunque tuvieran la misma forma. En el siglo VI, con el cambio de trajes civiles, resultaron más visibles las diferencias entre ellos y los sagrados. En el siglo IX, ya poco faltó para quedar uniformemente fijados los ornamentos en las iglesias de Occidente aumentándose los colores litúrgicos. Desde el siglo XII, se generalizaron los que hoy existen (excepto el azul, que es recentísimo) y el Papa Inocencio III fijó al terminar dicho siglo el uso respectivo de los aludidos colores para las festividades del año, determinándolo según la costumbre establecida y quedando así completa la constitución de las vestiduras sagradas. Pero no fue constante y firme del todo hasta finalizar el siglo XVI.


title: Persistencia de la visión

text: La persistencia de la visión fue un supuesto fenómeno visual descubierto por Peter Mark Roget que demostraría cómo una imagen permanece en la retina humana una décima de segundo más antes de desaparecer por completo.


title: Persistencia de la visión

text: Según sus estudios, esto permitiría que veamos la realidad como una secuencia de imágenes ininterrumpidas y que podamos calcular fácilmente la velocidad y dirección de un objeto que se desplaza. Si no existiese veríamos pasar la realidad como una sucesión de imágenes independientes y estáticas.


title: Persistencia de la visión

text: Joseph-Antoine Ferdinand Plateau creyó descubrir que nuestro ojo ve con una cadencia de diez imágenes por segundo. En virtud de dicho fenómeno, las imágenes se superponen en la retina y el cerebro las "enlaza" como una sola imagen visual, móvil y continua.


title: Persistencia de la visión

text: Se supuso que el cine aprovechaba este efecto y provocaba ese "enlace" proyectando a más de 10 imágenes por segundo (generalmente 24), lo que genera en nuestro cerebro la ilusión de movimiento (la televisión se da a 29,97 fotogramas por segundo, y 25 en Europa).


title: Persistencia de la visión

text: La teoría de la persistencia de la visión defiende que las imágenes permanecen en el cerebro unas fracciones de segundo después de haber desaparecido. Esta teoría fue refutada en 1912 por Max Wertheimer. Con un experimento demostró que con el movimiento se percibe que el ojo se mueve como respuesta de los sucesivos estímulos de luz. Esto se conoce como Fenómeno Phi.


title: Persistencia de la visión

text: Lo que se demuestra tanto con la persistencia de la visión como con el Fenómeno Phi es que el ojo no se comporta de la misma manera que una cámara fotográfica, el ser humano no ve en fotogramas por segundo. El cerebro, al retener las imágenes una fracción de segundo, permitió la creación de un primer cine que consistía en la superposición de dos imágenes que, reproducidas a gran velocidad, daban la sensación de movimiento.


title: Persistencia de la visión

text: Hay un amplio margen de frecuencias desde la absoluta evidencia de parpadeo hasta la sensación de continuidad. Este fenómeno se conoce con el término inglés "flicker". La frecuencia en la que las imágenes se funden y desaparece el parpadeo lo llamamos frecuencia crítica de "flicker" y, como ya hemos apuntado, depende del nivel de iluminación de la pantalla. Es una dependencia de tipo logarítmico y se conoce como ley de Ferry-Porter:


Persistencia de la visión


title: Persistencia de la visión

text: B = nivel de brillo de la pantalla medido en foot-lambert.


title: Persistencia de la visión

text: Se considera que la frecuencia umbral o crítica es del orden de 40 Hz (algo más baja en un cine por ejemplo donde las condiciones de iluminación se adecuan al visionado). Sin embargo, esta frecuencia podrá variar entre los 60 Hz (fuerte iluminación diurna) hasta 4 Hz (iluminación nocturna y visión fotópica). Esto se explica gracias a la naturaleza de los conos y bastones. Los primeros (conos) captan las imágenes en entornos de alta iluminación y lo hacen con una respuesta bastante elevada. Por el contrario, los bastones son mucho más sensibles, de ahí que se encarguen de captar en entornos de iluminación precaria. Ahora bien, necesitan mucho más tiempo para excitarse y volver a la situación inicial de reposo (hasta 0,25 segundos).


title: Persistencia de la visión

text: A lo largo del tiempo e incluso en la actualidad, ha habido ciertas personas que han negado la veracidad de las leyes que explican la teoría de la persistencia de la visión y creen que la persistencia de la visión es meramente un mito.


title: Persistencia de la visión

text: Según las palabras de Miguel Ángel Martín Pascual en su libro "La persistencia retiniana y el fenómeno phi como error en la explicación del movimiento", del 2008, cita textualmente: "A través del ojo recibimos cambios, no imágenes como en una cámara de fotos" . Negando así cualquier explicación que se dé sobre lo que suceda en el interior de nuestro ojo a partir del estudio del cinematógrafo.


title: Persistencia de la visión

text: Los detractores de la persistencia de la visión alegan que la facilidad de comprensión de las teorías sobre la persistencia de la visión ha hecho que estas sean mundialmente aceptadas, pero que en realidad no logran explicar los sucesos que tienen lugar en nuestro ojo. Según ellos, las imágenes que el zootropo genera, son meramente imágenes borrosas que se acaban superponiendo una sobre la otra, no son imágenes en movimiento.


title: Persistencia de la visión

text: Si negamos las leyes de la persistencia de la visión, aunque no se ha encontrado ninguna ley o fenómeno que logre explicar el punto de vista de los contrarios a la persistencia de la visión, Miguel Ángel Martín Pascual expone que "no sabemos aún cómo percibimos todo lo que se mueve, pues está íntimamente relacionada con las imágenes mentales y el Proceso de pensamiento. Apenas entrevemos estos procesos. Sabemos dónde pasa y que se complejísimo y costará revisar dolorosamente mucho de lo que Sabemos. "


title: Persistencia de la visión

text: Desde la perspectiva contemporánea, en el campo de la neurofisiología de la percepción, se afirma que la persistencia de la visión o retiniana o persistencia óptica es un mito.


title: Persistencia de la visión

text: La percepción del movimiento aparente, esto es, la que se obtiene a partir de la observación de secuencias de imágenes estáticas como las que se proyectan sucesivamente en una pantalla de cine o en un televisor o en un monitor de computador -ilustrada en este artículo con el caballo que parece moverse- se explica debido al procesamiento que hace el cerebro de las señales eléctricas provenientes de la retina las cuales a su vez son transmitidas mediante el nervio óptico al núcleo geniculado lateral y luego a otras zonas del cerebro para hacer procesamientos.


title: Persistencia de la visión

text: A pesar de la gran cantidad de evidencia empírica acopiada durante el último siglo de investigaciones en neurología y en neurofisiología de la percepción, algunas personas no familiarizadas con los hallazgos científicos todavía atribuyen, erróneamente, a la persistencia retiniana la explicación de la percepción de movimiento aparente como resultado de la observación de secuencias de imágenes estáticas.


title: Persistencia de la visión

text: Quienes le asignan algún valor a la persistencia retiniana se basan en argumentos débiles como estos:


title: Persistencia de la visión

text: Una revisión de este argumento nos lleva a la conclusión de que si se superpusieran en la retina diversos estímulos visuales entonces el resultado no sería movimiento sino a lo sumo la mezcla o confusión de dichos estímulos dando lugar a imágenes borrosas, como la que se vería en la pintura de Marcel Duchamp, "Desnudo descendiendo una escalera".


title: Persistencia de la visión

text: Este error se deriva de atribuirle una explicación al fenómeno visual solamente a partir de un órgano periférico como es el ojo sin la intervención del cerebro argumento que se ha desvirtuado sistemáticamente por hallazgos como el mencionado por el cognoscitivista Donald Hoffman de sujetos que a pesar de tener la retina completamente sana no pueden captar el movimiento en el mundo real, debido a lesiones en el cerebro, a esta disfunción se la denomina acinetopsia, esto es, ceguera al movimiento.


title: Persistencia de la visión

text: Desde sus inicios la presunta explicación de la persistencia retiniana ha carecido de fundamentos científicos como se puede apreciar desde la primera referencia a un artículo de Peter Mark Roget en el que se basan algunas revisiones de la teoría cinematográfica acerca del tema como es el caso de la primera referencia a este autor realizada por Terry Ramsaye, hasta otras más recientes como la de Román Gubern


title: Persistencia de la visión

text: El artículo de Peter Mark Roget , aborda un tema completamente diferente al de la ilusión del movimiento aparente porque trata de la ilusión que se obtiene al ver los radios de una carreta a través de persianas verticales, pero no hace referencia a la percepción de secuencias de imágenes estáticas que luego se podrían ver en movimiento. Un análisis detallado y profundo del documento de Roget se puede encontrar en .


title: Persistencia de la visión

text: También se ha planteado de manera equivocada que la persistencia retiniana se relaciona con el fenómeno phi para crear la ilusión de movimiento en el cine, este error se deriva en la equiparación equivocada que se hace del sistema visual humano con una cámara. Sin embargo el ojo opera de formas distintas dado que a diferencia de las cámaras de cine o vídeo no tiene una cadencia o velocidad de cuadros ni un promedio de escaneo de líneas. En realidad el complejo sistema visual se basa en detectores de movimiento, de detalles y de patrones; los cuales una vez procesados dan como resultado la experiencia visual, la cual está orientada fundamentalmente por la búsqueda activa de sentido y explicaciones del mundo.


title: Persistencia de la visión

text: Uno de los motivos por el cual la persistencia retiniana, aunque es una explicación equivocada, se toma como verdadera es porque es sencilla de entender y aparentemente es una teoría final sobre la cual no es necesario seguir razonando más. En contraste, las explicaciones derivadas de la investigación científica implican el esfuerzo de aproximarse a nociones de neurología con el componente adicional de que en ellas se manifiesta la necesidad de seguir investigando un tema en el que lentamente se van respondiendo diferentes preguntas acerca del pensamiento visual. Así la actitud de quienes repiten las explicaciones de la persistencia retiniana es la de creer en algo simple a dudar metódicamente.


title: Persistencia de la visión

text: En la historia del cine todavía se mantiene la persistencia de la visión como base del movimiento. En un primer momento, las cintas se reproducían a 16 fotogramas por segundo (una velocidad que permitía que el público percibiese el movimiento a pesar de ser más lenta que la actual). Con el paso del tiempo se aumentó a 24 fotogramas por segundo y, en la actualidad, encontramos películas rodadas a 48 fotogramas por segundo.


title: Persistencia de la visión

text: La televisión, como el cine, crea la ilusión de movimiento al presentar el ojo una rápida sucesión de imágenes, En el caso de la televisión, el ojo es incapaz de apreciar el movimiento a gran velocidad de un punto brillante sobre la superficie de una pantalla. Esta ilusión es posible gracias a la persistencia de la visión, que hace que el ojo no aprecie el desplazamiento del punto sino que vea simplemente imágenes completas. Cuando el ojo mira a un punto que se mueve rápidamente, el fenómeno mencionado hace que la imagen persista en el cerebro una fracción de segundo después de que el punto ya se haya desplazado a otro lugar.


title: Persistencia de la visión

text: La persistencia de la visión, también llamada persistencia en la retina, es el tiempo que tarda nuestro cerebro a eliminar la información suministrada. Existen, no obstante, unos límites dentro de los cuales el ojo aprecia este "engaño" lo que se traduce en un parpadeo de la imagen percibida. El ojo aprecia las imágenes formadas por un punto brillante con sensación de continuidad, cuando la frecuencia con la que se repiten estas imágenes "completas es de, aproximadamente, 16 veces en un segundo (16 hercios). A esta frecuencia, el parpadeo en el que hacíamos referencia es notable, desaparecen por completo a la frecuencia de unos 48 hercios.


title: Persistencia de la visión

text: La persistencia de la visión es el fundamento fisiológico que posibilita la existencia de la televisión. Las imágenes, en este medio, están formadas por el desplazamiento zigzagueante, de izquierda a derecha y de arriba a abajo de un punto que las conforma, lo mismo en la cámara que en el televisor


title: Persistencia de la visión

text: Durante la época victoriana, algunos juguetes ópticos fueron utilizados para mostrar diversas ilusiones y, en algunos casos, se les esgrimía como factores probatorios de diversas teorías de la visión, entre ellas la persistencia retiniana.


title: Persistencia de la visión

text: Fenaquistoscopio: juego visual que consiste en varios dibujos de un mismo objeto en posiciones ligeramente diferentes, distribuidos por una placa circular lisa. Cuando esta placa se hace girar frente a un espejo se crea la ilusión de movimiento.


title: Persistencia de la visión

text: Taumatropo: Es un juego visual consistente en un círculo que tiene dibujadas una imagen a cada lado, y dispone de unas cuerdas en los extremos, mediante las cuales se le puede hacer girar. Debido al efecto de la persistencia de la visión, la retina humana retiene durante un instante la imagen vista anteriormente, y ambos se sobreponen formando una sola.


title: Persistencia de la visión

text: Zoótropo: Otro juego visual consistente en un cilindro con pequeñas aberturas en la parte superior. En el interior se sitúan varias imágenes que forman parte de una misma acción y, al hacerlo girar, mirando a través de los orificios, se puede ver una escena con movimiento y de forma continuada.


title: Persistencia de la visión

text: Praxinoscopio: Consiste en un objeto circular donde el espectador mira por la parte de encima y donde hay una serie de imágenes dibujadas que se reflejan en unos espejos para aportar una nitidez mayor. El praxinoscopio va girando mediante una manivela produciendo la ilusión de movimiento. Tuvo diversas variantes y avanzó hasta que también permitió la proyección de estas animaciones.


title: Padres apostólicos

text: Se llaman padres apostólicos a los autores del cristianismo primitivo que, según la tradición, tuvieron algún contacto con uno o más de los apóstoles de Jesús de Nazaret. Son un subconjunto de los padres de la Iglesia, se trata de escritores del siglo y de principios del siglo , cuyos escritos tienen una profunda importancia para conocer qué creían los primeros cristianos. Se caracterizan por ser textos descriptivos o normativos que tratan de explicar la naturaleza de la novedosa doctrina cristiana.


title: Padres apostólicos

text: La expresión tuvo su origen en la obra que Jean-Baptiste Cotelier publicó en 1672, titulada "Patres aevi apostolici" («padres de la era apostólica»). Cotelier consideraba tales a Bernabé, Clemente de Roma —que según el testimonio de Ireneo de Lyon efectivamente fue discípulo de los apóstoles Pedro y Pablo—, Ignacio de Antioquía, Policarpo de Esmirna —que según Ireneo fue discípulo del apóstol Juan— y Hermas de Roma.


title: Padres apostólicos

text: La denominación "Patres Apostolici" («padres apostólicos») apareció por primera vez en 1699, cuando el teólogo protestante L. J. Ittig publicó su "Bibliotheca Patrum Apostolicorum" (Biblioteca de los Padres Apostólicos), si bien solamente incluía a Clemente, Ignacio y Policarpo.


title: Padres apostólicos

text: En 1765 Andrés Gallandi reimprimió la obra de Cotelier, agregando los fragmentos conocidos de Papías de Hierápolis —a quien san Jerónimo califica como "auditor Ioannis", oyente de Juan— y el bello escrito anónimo llamado A Diogneto. Luego la lista de padres apostólicos se ha ido ampliando y reduciendo de acuerdo con los estudios de patrología. Por ejemplo, la narración del martirio de Ignacio de Antioquía había sido incluida por Cotelier, pero fue luego descartada. Finalmente se agregó la Didaché, descubierta en 1873.


title: Padres apostólicos

text: De los "martyria", un género literario de pleno derecho en el cristianismo primitivo en el que se relata el martirio de un santo, las ediciones modernas solo incluyen el de Policarpo, "Martirio de Policarpo", enviado por la Iglesia de Esmirna —sede de Policarpo— a la Iglesia de Philomelium en Frigia. Si bien su valor histórico es muy desigual, se lo considera cercano a los hechos. El de Ignacio es de fecha tardía, y el de Clemente es totalmente novelesco.


title: Padres apostólicos

text: La mayoría de estos escritos son cartas de contenido pastoral y exhortativo. Casi ni se presenta la apología aunque sí alerta de herejías o posibles cismas.


title: Padres apostólicos

text: "Didaché" es una palabra griega que significa "Enseñanza". Hacia el año 70 de nuestra era en las colinas de Palestina, de Siria, o quizá en su misma capital, Antioquía, se compuso breve texto cristiano de singular importancia. En tan solo 552 palabras, el desconocido autor resumió la moral cristiana, los preceptos litúrgicos para la celebración del bautismo y de la eucaristía, ciertas reflexiones sobre la jerarquía eclesiástica, y algunos párrafos alentando la esperanza en la Segunda venida de Cristo.


title: Padres apostólicos

text: Este escrito tuvo un amplio reconocimiento en las comunidades cristianas primitivas y fue citado por varios autores antiguos, pero su texto original estuvo perdido durante largos siglos. En 1873 Filoteos Bryennios lo halló en un códice del siglo bajo el título de "Enseñanza de los doce apóstoles" (abreviado y en griego, "Didaché"). Desde entonces la obra ha sido de gran interés, ya que describe el cristianismo de una época en la cual los testimonios extra-bíblicos son prácticamente nulos.


title: Padres apostólicos

text: Clemente de Roma, obispo y mártir, es particularmente conocido por su "Epístola de Clemente", dirigida a finales del siglo a los cristianos de la ciudad griega de Corinto. Este texto tuvo gran importancia en el cristianismo primitivo y fue admitida como parte de la Escritura por la Iglesia de Siria. Sin embargo, tras algunos siglos de discusión fue excluida del canon del Nuevo Testamento y actualmente forma parte de la colección de los Padres Apostólicos.


title: Padres apostólicos

text: Clemente escribe en respuesta a una sedición de la comunidad Corintia: varios "presbíteros" habían sido removidos de su ministerio y en la Epístola se insta a la reconciliación de las partes involucradas, obedeciendo la jerarquía legítima que fue establecida originalmente por los apóstoles en esa ciudad. Se tratan diversos temas de importancia. En el campo histórico, informa acerca de la situación de las Iglesias de Corinto y de Roma desde la persecución de Nerón hasta el entorno del año 100. En lo dogmático se presentan ideas sobre la jerarquía y autoridad en la Iglesia, la preponderancia de la iglesia Romana, la resurrección de los muertos y el Orden Natural. Existe además un texto llamado Segunda Epístola de Clemente pero su composición es cercana al año 150.


title: Padres apostólicos

text: Ignacio, obispo de Antioquía, es autor de siete cartas que redactó en el transcurso de unas pocas semanas, mientras era conducido desde Siria a Roma para ser ejecutado. En ellas describe sus sentimientos ante el inminente martirio, y sostiene en la Fe a las comunidades de Asia.


title: Padres apostólicos

text: Atendiendo al propósito de la redacción, las cartas se dividen también en dos grupos: por una parte, las seis cartas asiáticas y, por otra, la singular «Carta a los romanos». Las primeras fueron escritas a las Iglesias del Asia Menor con dos propósitos bien definidos, siendo el primero exhortarlas a interna y la segunda prevenirlas docéticas y judaizantes. La separación entre cristianismo y judaísmo fue un tópico recurrente en el cristianismo primitivo.


title: Padres apostólicos

text: La uniformidad de los planteamientos de Ignacio sugiere la existencia de un en esta parte del Asia Menor, como si toda la región estuviese atravesando circunstancias similares. La otra carta fue dirigida "motu proprio" a la Iglesia de Roma para rogar a sus miembros que por él: «si sufro el martirio, seré un liberto de Jesucristo y en él resucitaré» ("Ad Rom." 4, 3)


title: Padres apostólicos

text: Policarpo (c. 70 - c. 155) fue discípulo del apóstol Juan, obispo de Esmirna, y uno de los primeros mártires cristianos. Se conserva una carta de Ignacio de Antioquía dirigida a él, y una carta de Policarpo a la comunidad de Filipos. A poco de su muerte los cristianos de Esmirna escribieron el "Martirio de Policarpo," uno de los primeros relatos de un martirio cristiano y que inaugura una larga tradición de registros llamados "Acta Mártyrum".


title: Padres apostólicos

text: El texto relata la persecución de las autoridades contra los cristianos bajo acusación de ateísmo, y la condena y muerte de Policarpo tras negarse a adorar al emperador Antonino Pío. Ante la inquietud de que los cristianos adoraran al difundo Policarpo en lugar de Cristo, el texto explica: «ni podremos abandonar jamás a Cristo … ni hemos de rendir culto a ninguno fuera de él. Porque a Cristo le adoramos como a Hijo de Dios que es; mas a los mártires les tributamos con toda justicia el homenaje de nuestro afecto como a discípulos e imitadores del Señor». Finalmente los cristianos de Esmirna recogieron los huesos del mártir como reliquias para celebrar su martirio como un natalicio: «nos concederá el Señor celebrar el natalicio del martirio de Policarpo, para memoria de los que acabaron ya su combate y ejercicio y preparación de los que tienen aún que combatir».


title: Padres apostólicos

text: Si bien no es posible afirmar a ciencia cierta que todos ellos hayan tratado a los apóstoles, estos autores transmiten un eco vivo de su predicación. La exposición de la fe evidente en los escritos de estos autores destella sobre los posteriores apologistas por cuanto permanecieron ajenos al debate antiherético que caracterizó al segundo eslabón en la cadena del cristianismo (los apologetas), aun cuando en los escritos apostólicos existan evidencias de una oposición al docetismo judaizante en la teología del Verbo encarnado de Ignacio de Antioquía o en el caso de Clemente también, donde observamos un contraste con las escisiones que ocurrieron en la comunidad de Éfeso. En todo caso, el talante literario de estos documentos y de los personajes que los crearon está más motivado por exponer la fe que por defenderla del error, si bien no se confunde con este. En efecto, el autor de A Diogneto afirma: «No trato de cosas extrañas ni inquiero cuestiones absurdas, sino que, habiendo sido discípulo de los apóstoles, me hago maestro de las naciones y administro lo que yo he recibido a los que se han convertido en discípulos dignos de la Verdad.»


title: Padres apostólicos

text: Según Jules Lebreton en "La Iglesia Primitiva", los mismos Padres poseían una clara conciencia de su posición de sucesores: Clemente afirma haber escrito que su carta por impulso del Espíritu, pero reconoce la verdadera inspiración en San Pablo. Ignacio al tiempo que se reconoce en línea de continuidad con los doce, indica: «Yo no puedo imponerles mandatos del valor que tienen los de Pedro y Pablo, ellos eran apóstoles; yo no soy más que un condenado a muerte». Con todo, la conciencia de ser el eslabón inmediato en la cadena que por los apóstoles unía a los creyentes con el Señor les hizo emplear la palabra predicada y escrita con un acento único, a tal grado que después de los libros neotestamentarios, no hay un conjunto de obras que proporcionen impresión tan inmediata de la comunidad congregada en torno a la fe en Jesucristo como los padres apostólicos.


title: Padres apostólicos

text: Los Testigos de Jehová a pesar de su oposición a la autoridad apostólica de la Iglesia católica reconocen que los Padres Apostólicos tuvieron autoridad en la Iglesia Primitiva.Otros posibles candidatos: Los padres Apostólicos en el Cristianismo Primitivo


title: Polis Massa

text: Polis Massa es una colonia ficticia del universo "La Guerra de las Galaxias". Aparece en la película La venganza de los Sith, "Episodio III" de la saga. En el asteroide, Padmé Amidala dio a luz a Luke Skywalker y a Leia Organa. Padme perdió el deseo de vivir y murió, por lo que Leia fue adoptada por el senador Organa de Alderaan, mientras que Luke fue llevado a Tatooine por Obi-Wan y entregado a Owen Lars, hermanastro de Anakin Skywalker.


title: Polis Massa

text: Polis Massa está alejada de las principales rutas comerciales y viajes intergalácticos. Está formada por un cinturón de asteroides.


title: Polis Massa

text: Los polis massanos son una raza alienígena extraña. Su altura media es de 1,40 metros. Son conocidos y respetados en toda la Galaxia por la fama de sus médicos. En un principio llegaron como arqueólogos para explorar la destrucción de lo que antes era un mundo, pero con el tiempo los polis massanos se adaptaron y acomodaron y pasados los siglos creyeron ser los descendientes de los habitantes originarios del destruido planeta.


title: Polis Massa

text: Los polis massanos eran amigos de los Jedi y acogieron al Maestro Yoda, el senador Bail Organa, a la herida Padmé Amidala y al Maestro Obi-Wan Kenobi durante un tiempo.


title: Polis Massa

text: Fue aquí donde la senadora de Naboo, Padmé Amidala, murió al dar a luz a los mellizos Luke Skywalker y Leia Skywalker, a pesar de todos los esfuerzos de los cualificados polis massanos y de sus droides. También en la colonia el Maestro Kenobi recibió sus primeras lecciones del espíritu de Qui-Gon Jinn.


title: Polis Massa

text: En su búsqueda de venganza tras Obi-Wan Darth Maul llega a Polis Massa fue una amenaza para los poliss massanos, quienes le tuvieron que revelar donde estaba Kenobi así que él abandono el planeta rápidamente para ir a Tatooine y después los poliss massanos vivieron en paz.


title: Polis Massa

text: Un año después de que los polis massanos acogieran a los Jedi un Inquisidor imperial, que respondían directamente ante el Emperador y controlaban la Fuerza, llamado Malorum llegó buscando pistas acerca de Padmé y el destino de su vástago. Pero el Maestro Jedi Obi-Wan Kenobi llegó entonces para ocultar definitivamente todo dato del parto. Poco después Malorum moriría sin descubrir nada importante a manos del ex Jedi Ferus Olin en Naboo.


title: Polis Massa

text: Los poliss massanos dieciséis años después, justo antes de la batalla de Yavin, sufrieron un brutal ataque cuando su colonia acogió a la Rebelión y a unos falsos planos de la Estrella de la Muerte que no eran sino un señuelo. El propio Darth Vader y su Legión 501 acabaron con los rebeldes y sojuzgaron a la población que tardaría en recuperarse.


title: Operación Plumbat

text: La operación Plumbat fue una operación llevada a cabo por el Mossad en 1968 con el objetivo de conseguir el material que Israel necesitaba para construir armas nucleares.


title: Operación Plumbat

text: Cuando Francia dejó de suplir a Israel de uranio para el Reactor Nuclear de Dimona después de la Guerra de los Seis Días se sospechó de la obtención de 200 toneladas de Óxido de uranio de la compañía Union Minière belga en un envío desde Amberes a Génova.


title: Operación Plumbat

text: El carguero alemán "Sheersberg A" desapareció junto con su cargamento de 200 toneladas de óxido de uranio (torta amarilla). Cuando el carguero reapareció en un puerto de Turquía, el cargamento había desaparecido; había sido transferido a otro barco israelí en alta mar.


title: Operación Plumbat

text: Las acciones del Mossad violaron los controles de la Comunidad Europea de la Energía Atómica para materiales nucleares.


title: Operación Plumbat

text: El término "plumbat" procede del latín, y hace referencia a los contenedores de plomo que se usan para transportar los materiales radioactivos.


title: José Suárez Carreño

text: José Suárez Carreño (Guadalupe, México, 1915 - Madrid, España, 20 de diciembre de 2002) fue un escritor hispano-mexicano.