title: Alto del Carmen

text: En 2018, la cantidad de empresas registradas en Alto del Carmen fue de 60. El Índice de Complejidad Económica (ECI) en el mismo año fue de -1,01, mientras que las actividades económicas con mayor índice de Ventaja Comparativa Revelada (RCA) fueron Cultivo de Uva destinada a Producción de Pisco y Aguardiente (168,08), Otros Cultivos (79,77) y Cultivo de Porotos o Frijol (74,16).


title: Alto del Carmen

text: El Poblado de Alto del Carmen se ubica a 45 km al interior de la ciudad de Vallenar. Existe transporte público diario a través de buses rurales desde el terminal rural del Centro de Servicios de la Comuna de Alto del Carmen, ubicado en calle Marañón 1289, Vallenar.


title: Alto del Carmen

text: No existen puntos de venta de combustible en la comuna de Alto del Carmen. El camino es transitable durante todo el año, sin embargo es necesario tomar precauciones en caso de lluvias en invierno.


title: Alto del Carmen

text: En la comuna de Alto del Carmen existen pocos servicios de alojamiento formales en Alto del Carmen, Retamo, San Félix y en Chanchoquín Grande, se recomienda hacer una reserva con anticipación.


title: Alto del Carmen

text: Próximo a Alto del Carmen existen algunos servicios de alojamiento rural en casas de familia en proceso de formalización.


title: Alto del Carmen

text: En Alto del Carmen no hay servicios de camping, sin embargo se puede encontrar algunos puntos rurales con facilidades para los campistas en La Junta, La Vega y El Pedregal.


title: Alto del Carmen

text: Los servicios de alimentación son escasos, existiendo en Alto del Carmen, Retamo, San Félix, Chanchoquín Grande y en El Tránsito algunos restaurantes.


title: Alto del Carmen

text: En muchos poblados hay pequeños almacenes que pueden facilitar la adquisición de productos básicos durante su visita.


title: Alto del Carmen

text: El poblado de Alto del Carmen cuenta con servicio de electricidad, iluminación pública y red de agua potable.


title: Alto del Carmen

text: En el poblado se encuentra localizado un Retén de Carabineros de Chile y un Centro de Salud Familiar dependiente del Municipio de Alto del Carmen.


title: Alto del Carmen

text: Al igual que muchos poblados de la comuna, Alto del Carmen cuenta con servicio de teléfonos públicos rurales, existe además señal para teléfonos celulares.


title: Alto del Carmen

text: El Municipio cuenta con una red de radio VHF en toda la comuna en caso de emergencias.


title: Alto del Carmen

text: En el poblado de Alto del Carmen hay servicio de un cajero automático, por lo que es recomendable tomar las precauciones necesarias antes de viajar. Sin embargo, algunos almacenes de Alto del Carmen cuentan con servicio de Caja Vecina.


title: Alto del Carmen

text: La administración para el período de 2021-2025 está a cargo de Cristian Olivares Iriarte (PR), la cual es asesorada por los concejales:Alto del Carmen pertenece al Distrito Electoral n.º 4 y a la 4ª Circunscripción Senatorial ("Atacama").


title: Alto del Carmen

text: Es representada en la Cámara de Diputados del Congreso Nacional por los diputados Juan Santana (PS), Daniella Cicardini (PS), Nicolás Noman (UDI), Sofía Cid (RN) y Jaime Mulet (FREVS). A su vez, es representada en el Senado por los senadores Yasna Provoste (DC) y Rafael Prohens (RN).


title: Alto del Carmen

text: La Comuna de Alto del Carmen cuenta con 16 escuelas rurales repartidas en las distintas localidades. En la localidad de La Huerta se encuentra ubicado el "Liceo Alto del Carmen" que tiene enseñanza técnico profesional "Servicios de Turismo" y "Agropecuaria".


title: Alto del Carmen

text: En la localidad de Alto del Carmen se encuentra la Escuela Alto del Carmen G-52 “Ricardo Campillay Contreras”. Esta escuela atiende a 213 alumnos. Además de 6 adultos en nivelación enseñanza básica y 59 en nivelación enseñanza media. Cuenta con diez aulas, una biblioteca, una multicancha, comedor y cocina.


title: Alto del Carmen

text: Valle del Río Huasco: El Solar, El Sauce, El Maitén, El Sombrío, El Algodón, El Toro, La Junta.


title: Alto del Carmen

text: Valle del Río El Carmen: Alto del Carmen, La Falda, Punta Blanca, La Huerta, Molino Viejo, La Vega, El Rosario, El Pedregal, Retamo, La Mesilla, Cerro Blanco, Algarrobal, Crucesita, La Majada, Los Canales, Cerro Alegre, San Félix, El Churcal, La Higuerita, El Huracán, Piedras Juntas, Tinajilla, La Cuesta, Pastalito, Las Breas, El Berraco, La Puntilla, El Corral, El Colorado, Duraznito, La Plata.


title: Alto del Carmen

text: Valle del Río El Tránsito: Ramadilla, Punta Negra, El Terrón, La Placeta, La Marquesa, El Olivo, Chihuinto, Las Pircas, Los Perales, Chanchoquín Chico, La Totora, Chanchoquín Grande, El Tránsito, La Fragua, La Arena, Quebrada de Pinte, El Portillo, La Angostura, La Pampa, El Parral, Quebrada de la Plata, Los Tambos, Quebrada de Colpe, Conay, Chollay, Pachuy, El Albaricoque, Malaguín, Las Lozas, Corral, El Encierro, Matancilla, Quebrada La Cruz, Quebrada El Maray, Juntas de Valeriano, Laguna Grande, Laguna Chica.


title: Montes Sayanes

text: Los montes Sayanes son una cordillera en el sur de de Siberia de Asia, continuación oriental de las Sailughem, o montañas de Altái, que se extienden desde 89°E hasta 106° E. Se encuentran en Rusia (Buryatia, Oblast de Irkutsk, Krai de Krasnoyarsk, República de Tuva y Khakassia) y el norte de Mongolia. En el pasado fue la frontera entre Mongolia y Rusia. Los picos de los montes Sayanes y los lagos fríos del suroeste de Tuva son las nacientes de los tributarios que luego confluyen dando origen a uno de los ríos más grandes de Siberia, el río Yenisei, que fluye hacia el norte por una extensión de 3,400 km hasta el Océano Ártico. Es una zona protegida y aislada, la cual ha permanecido cerrada por la Unión Soviética desde 1944. Orográficamente son el borde norte de la meseta de Mongolia, en el noroeste de Mongolia, a la cual separan de Siberia. Se conoce poco sobre su geología.


title: Montes Sayanes

text: Mientras que la elevación general del área ronda los 2100 m a 2700 m de altura, picos individuales, que consisten mayormente de granitos y pizarras metamórficas, alcanzan los 3000 m y 3490 m (por ejemplo, Munko Sardyk); los principales pasos entre montañas está a alturas de 1800 m y 2300 m sobre el nivel del mar (por ejemplo, Muztagh, a 2280 m; Mongol, a 1981 m; Tenghyz, a 2280 m y Obo-sarym a 1860 m.


title: Montes Sayanes

text: A los 92º E, el sistema está cortado por el río Bel-Kem, o Alto Yeniséi, y a 106º, en su extremo oriental, termina en la depresión del Selenga-Orjón. Desde la meseta de Mongolia, el ascenso a las montañas es fácil, pero desde las planicies de Siberia es más escarpado, a pesar de que desde ese lado la cordillera queda disfrazada por un cinturón de sierras subsidiarias al estilo alpino, entre ellas Usinsk, Oya, Tunka, Kitoi y Byelaya.


title: Montes Sayanes

text: Entre la abertura del Yeniséi y el lago Kosso-gol, en los 100º 30' E, el sistema recibe el nombre de Yerghik-taiga.


title: Montes Sayanes

text: Los Sayanes pueden dividirse en un sector de cordillera occidental y otro oriental, cada una con una historia geológica diferente, que se reúnen en el centro en un nudo montañoso en el que las elevaciones superan los 3.000 m. Las cordillera oriental es más alta que la occidental y tiene varios glaciares. El monte Munku-Sardyk, un pico de los Sayanes orientales, alcanza una altura de 3.491 metros.


title: Montes Sayanes

text: El sector oriental de los Sayanes se extiende casi en ángulo recto con el Sayan occidental durante 1.000 km (620 millas) en dirección noroeste/sureste, desde el Yenisei hasta la Cordillera de Angara. Algunas subrangos del noroeste forman un sistema de "Montañas Blancas" (Белогорье) o " Belki ", como Manskoye Belogorye , Kanskoye Belogorye, Kuturchinskoye Belogorye, así como Agul Belki (Агульские Белки), con nieve permanente en los picos. En la parte central, hacia los tramos superiores de los ríos Kazyr y Kizir, varias crestas, como la Cordillera Kryzhin, forman un grupo que culmina en los 2.982 m (9.783 pies) de altura.Grandiozny Peak , el punto más alto de Krasnoyarsk Krai.


title: Montes Sayanes

text: La flora es generalmente pobre, aunque en las regiones altas posee importantes bosques de alerce, pino, enebro y abedul, con rhododendrons y especies de "Barberis" y "Ribes". Los peñascos distribuidos en la parte alta están cubiertos por líquenes y musgos.


title: Montes Sayanes

text: En esta zona que actualmente sólo muestra pequeños glaciares, en épocas de glaciaciones los glaciares bajaban desde el macizo Munku Sardyk de 3492 m de altura situado al oeste del lago Baikal y desde los 12 100 km² de extensión de la meseta de granito y gneis completamente glaciada (2300 m snm) de las montañas de Sayanes Orientales, así como de las cumbres de 2600 - 3110 m de altura conectadas al este en el valle de Tunkinskaya Dolina, uniéndose a un glaciar madre de unos 30 km de ancho. Su lengua glaciar, que descendía hacia el este, hacia el lago Baikal, terminaba a 500 m de altitud (51°48'28.98 "N/103°0'29.86 "E). Las montañas de Khamar Daban estaban cubiertas por una capa de hielo a gran escala que rellenaba el relieve del valle. Desde sus cabeceras de valle, por ejemplo el valle superior de Slujanka (51°32'N/103°37'E), pero también a través de valles paralelos como el valle de Snirsdaja, los glaciares de salida fluían hacia el norte hasta el lago Baikal. El glaciar de salida del valle de Snirsdaja se ha desprendido, entre otros glaciares de salida, a unos 400 m sobre el nivel del mar en el lago Baikal (51°27'N/104°51'E). La línea de nieve glacial (ELA) como límite de altitud entre la zona de alimentación del glaciar y la zona de ablación ha discurrido en estas montañas entre 1450 y 1250 m snm. Esto corresponde a una depresión de la línea de nieve de 1500 m frente a la altura actual de la línea de nieve. Bajo la condición de una proporción de precipitación comparable, podría resultar de esto una depresión glacial de la temperatura media anual de 7,5 a 9 °C para la Última Edad de Hielo frente a la actual.


title: Montes Sayanes

text: Según Sev'yan I. Vainshtein el pastoreo de renos en los montes Sayan, tal y como lo practican históricamente los Evenks, es ""la forma más antigua de pastoreo de renos y se asocia con la domesticación más temprana de los renos por parte de los población samoyeda de la taiga de los montes Sayan a finales del primer milenio después de Cristo". " (...) La región de Sayan fue aparentemente el origen del complejo económico y cultural de cazadores-ganaderos de renos que vemos ahora entre los diversos grupos Evenki y los pueblos de la zona de Sayan.


title: Montes Sayanes

text: Los antepasados de los grupos Evenki modernos habitaban zonas adyacentes a los montes Sayan, y es muy probable que participaran en el proceso de domesticación de los renos junto con la población samoyédica". Los grupos indígenas locales que han conservado su estilo de vida tradicional viven hoy en día casi exclusivamente en la zona de las montañas de Sayan Oriental. Sin embargo, las comunidades locales de pastores de renos se vieron muy afectadas por la rusificación y la sovietización, y muchos evenks perdieron su estilo de vida tradicional y grupos como los pueblos Mator y Kamas fueron asimilados por completo.


title: Montes Sayanes

text: Según Juha Janhunen, y otros lingüistas, la patria de las lenguas urálicas se encuentra en el centro-sur de Siberia, en la región de los montes Sayan. Mientras tanto, turcólogo Peter Benjamin Golden localiza el proto-túrquico Urheimat en la zona sur de la taiga-estepa de la región de Sayan-Altay. Alternativamente, la patria protourálica se sitúa más al oeste (por ejemplo, en la región del Volga-Kama) mientras que la patria proto-túrqica se sitúa más al este (por ejemplo, "en la franja sur del cinturón verde de Eurasia del Norte en el noreste de Asia... cerca de Mongolia oriental" )


title: Montes Sayanes

text: Casi en todas partes en los Sayanes, prevalecen bosques oscuros de abetos, cedros y abetos de taiga, que se elevan en las partes occidental y central a altitudes de 1500-1800 m y más; Los bosques ligeros de alerce y cedro forman el límite superior del bosque a altitudes de 2000-2500 m. Los paisajes alpinos ubicados por encima del límite del bosque se caracterizan por inviernos severos y largos, veranos cortos y frescos y vientos fuertes. Está dominado tanto por un relieve claramente dentado y definido como por espacios nivelados de cuencas hidrográficas cubiertos de tundra de arbustos y musgo y líquenes, alternando con extensos placeres de piedra casi sin vegetación. En áreas más húmedas, desarrolladoarbustos y prados subalpinos , en lugares pastos altos.


title: Montes Sayanes

text: Las grosellas rojas y negras, los arándanos, los arándanos rojos, las fresas silvestres y las frambuesas crecen en los valles de los ríos. La fauna es tan variada y rica como el mundo vegetal. Hay numerosos senderos de animales.


title: Montes Sayanes

text: En la taiga y las montañas se puede ver osos, lobos, linces, ciervos, alces, ciervos almizcleros, ardillas, ardillas listadas, liebres, pikas. De las aves, las más numerosas son el cascanueces, el arrendajo, y se suele escuchar al pájaro carpintero, piquituerto, pitufo, urogallo, perdiz, Grayling siberiano, lenok, muchos taimen se encuentran en los ríos. Los representantes típicos de los insectos dípteros chupadores de sangre (mosquitos) no son numerosos aquí, y no se encuentran en los valles de los ríos bien ventilados.


title: Montes Sayanes

text: El paisaje de la taiga, la abundancia de arroyos de montaña, cascadas, lagos y vida silvestre casi intacta, la relativa simplicidad de las rutas turísticas: estas razones atraen la atención de los entusiastas del aire libre hacia Sayans. Hay dos reservas de vida silvestre únicas en las montes Sayanes: Sayano-Shushensky en el oeste y Stolby en el este de los montes Sayanes.


title: Montes Sayanes

text: En los montes Sayanes, la Federación de Montañismo de Rusia ha aprobado más de 180 rutas de escalada con dificultad de 1B a 5B (hasta 6A en invierno).


title: Aeris Gainsborough

text: —transliterado en algunas traducciones como Aeris—, es uno de los personajes principales del videojuego "Final Fantasy VII". Fue diseñada por Tetsuya Nomura, con influencias de Yoshinori Kitase, Hironobu Sakaguchi y Yoshitaka Amano. Es hija del profesor Gast como se puede comprobar en los vídeos de la casa que hay en Iciclos, en el continente nevado, y de Ifalna, una Cetra.


title: Aeris Gainsborough

text: En Final Fantasy VII, Aerith es una hermosa chica de 22 años que se une a AVALANCHA. Conforme la historia progresa, AVALANCHA empieza a perseguir al antagonista Sefirot, y se revela que Aerith es una Cetra, o una "Anciana", la primera raza que vivió en el planeta. Aerith también aparece posteriormente en la Compilación de Final Fantasy VII y en los juegos de Kingdom Hearts, junto con otros personajes de la saga Final Fantasy.


title: Aeris Gainsborough

text: Sus actrices de doblaje son Maaya Sakamoto en las versiones japonesas de los juegos de Kingdom Hearts y en Final Fantasy VII: Advent Children. En las versiones inglesas fueron Mandy Moore en Kingdom Hearts, Mena Suvari en Kingdom Hearts II y Final Fantasy VII: Advent Children y Andrea Bowen en Final Fantasy VII: Crisis Core. En cuanto al doblaje español de Kingdom Hearts II y Final Fantasy VII: Advent Children, fue Elena Palacios quien le prestó su voz.


title: Aeris Gainsborough

text: Aerith Gainsborough se presenta por primera vez como vendedora de flores, cuando conversa brevemente con Cloud Strife, un mercenario que trabaja para el grupo antigubernamental AVALANCHE, que huye del bombardeo de un reactor Mako. Los dos se encuentran más tarde en la iglesia de Aerith en los barrios bajos del Sector 5, donde se enfrenta a la posibilidad de ser capturada por los turcos. Aerith le pide a Cloud que sea su guardaespaldas por el costo de una cita. Eventualmente es detenida, pero finalmente es rescatada por Cloud y sus aliados. Aerith luego se une a ellos en la búsqueda de Sephiroth, mientras también se embarca en su propio viaje de autodescubrimiento.


title: Aeris Gainsborough

text: Después de un intento fallido de frustrar el robo de Sephiroth de la Materia Negra, Aerith se aventura sola en la Ciudad Olvidada. Cloud y sus compañeros la persiguen y finalmente la encuentran rezando en un altar. Cuando Aerith levanta la vista para sonreír a Cloud, Sephiroth aparece y la mata atravesándola a través del torso. Cloud lleva el cuerpo de Aerith a un lago en la Ciudad Olvidada y la devuelve al Planeta. Reeve Tuesti, directora de Shinra Urban y Development, le trae la noticia de su muerte a Elmyra Gainsborough, la madre adoptiva de Aerith. La fiesta luego descubre la razón por la que Aerith está en la Ciudad Olvidada; A través de su Materia Blanca, Aerith pudo convocar a Holy, la única fuerza capaz de repeler la magia destructiva definitiva, Meteor, que ha sido convocada por Sephiroth.Aunque Aerith logró lanzar Holy antes de su muerte, es retenido por el poder de la voluntad de Sephiroth. Cuando Sephiroth finalmente es derrotado y Holy es liberado, parece que es demasiado tarde para funcionar tan efectivamente como debería, ya que Meteor ya se ha acercado demasiado a la superficie del planeta. Mientras Holy choca con Meteor, intentando evitar su impacto, la gravedad de Meteor y del Planeta tirando de Holy en direcciones opuestas lo debilita. Se ve a Aerith rezando con ambas manos entrelazadas mientras insta a la corriente de vida a defender en última instancia el planeta.El Planeta Lifestream fluye entonces hacia atrás, que interviene entre Santo y Meteor, y actuando como un ariete mientras que ayuda en la destrucción de Meteor.


title: Aeris Gainsborough

text: En "", ambientada varios años antes de los eventos de "Final Fantasy VII", Aerith se convierte en el objetivo de la encarnación original de AVALANCHE, dirigida por Elfé, que busca evitar que Shinra adquiera la última Cetra sobreviviente. En cambio, AVALANCHE tiene la intención de usarla para conocer el paradero de la Tierra Prometida para sus propios fines, aunque un miembro de los turcos intenta protegerla.


title: Aeris Gainsborough

text: Aerith hace varias apariciones en la película CGI "", como guía espiritual de Cloud, instándolo a seguir adelante con su vida y a perdonarse a sí mismo por las tragedias que estaban fuera de su control, diciéndole que nunca lo culpó por ella de su muerte. Durante su reunión espiritual, Aerith le habla a Cloud en un prado abierto lleno de flores, burlándose alegre y amablemente de cómo se carga innecesariamente con el pasado. Sin embargo, ella reconoce su sufrimiento y ofrece amables palabras de apoyo.Una de las interacciones de Aerith con Cloud se produce cuando cada miembro del grupo original del juego ayuda en el ataque final de Cloud contra Bahamut SIN; ella aparece como el último miembro del grupo en ayudar a Cloud. Ella aparece de nuevo en la escena final de la película, junto a Zack Fair, donde le da a Cloud más palabras de aliento antes de que ella y Zack caminen hacia la luz.Cerca del final de la película, se descubre que el agua mezclada con Lifestream fluye debajo del macizo de flores en la iglesia de Aerith, que se manifiesta como una cura para Geostigma.


title: Aeris Gainsborough

text: La novela "", "Caso de Lifestream - Black & White" se centra en los respectivos viajes de Aerith y Sephiroth a través de Lifestream después del final del juego, pero antes de los eventos de la película. La sección "Negra" trata con Sephiroth, la sección "Blanca" con Aerith.


title: Aeris Gainsborough

text: Aerith aparece en la precuela del juego, "". A los 16 años, conoce a Zach, por quien desarrolla sentimientos durante su estancia en Midgar.Aerith y Zack desarrollan una relación romántica, pero Zack es asesinado al final de "Crisis Core" después de permanecer recluido en una cámara de Mako durante cuatro años en el sótano de la Mansión Shinra. Durante esos años, Aerith ayudó a su madre adoptiva a ganarse la vida cultivando y vendiendo flores, un trabajo que resulta en su encuentro con Cloud al comienzo de "Final Fantasy VII".


title: Aeris Gainsborough

text: En las estadísticas dentro del juego Aerith es débil físicamente por sus puntos bajos de vitalidad y daño físico, pero su mejor arma, el Guarda Princesa deja crecer la materia a diferencia de las demás armas finales.  Su fuerza en magia y espíritu es la mayor de los personajes utilizables en el juego. Sin embargo, es peligroso equiparla con mucha materia ya que no cuenta con muchos puntos de vitalidad como se menciona antes.


title: Aeris Gainsborough

text: Otra característica muy interesante que se puede destacar de Aerith era la herencia habilidades espirituales que provenían de los ancestros. Un ejemplo claro era que Aerith podía comunicarse con los espíritus de sus seres queridos y otras personas, esto se puede apreciar en la historia cuando ella da aviso a su madre adoptiva Elmyra que su esposo había muerto porque Aerith vio que el espíritu despidiéndose de ella y tiempo después llegó una carta anunciando la muerte de él en la guerra, desde ese suceso Elmyra creyó en las capacidades de la pequeña Aerith, criándola como una niña muy especial.


title: Aeris Gainsborough

text: Debido a su sangre, herencia y origen, Aerith en la historia de FF7 fue muy buscada por ShinRa para descubrir los secretos de la tierra prometida y de los ancestros.


title: Aeris Gainsborough

text: También es notable destacar que Aerith podía comunicarse a través de los sueños y esto se aprecia cuando ella avisa a Cloud que derrotara a Sefirot por ella misma y diciéndole que se cuide mucho mientras Cloud estuvo en coma en Gongaga.


title: Río Abakán

text: El río Abakán (en ruso: "Абака́н") es un río asiático localizado en la parte sur-central de Rusia, cuyo nacimiento se encuentra en la región occidental de los montes Sayanes, desde donde fluye en dirección noreste por la depresión de Minusinsk hasta confluir en el río Yeniséi, junto a la ciudad de Abakán. Tiene una longitud de unos 514 km y su cuenca drena un área de unos 55 800 km².


title: Río Abakán

text: Administrativamente, el río discurre íntegramente por la república de Jakasia de la Federación de Rusia.


title: Río Abakán

text: Es usado para transportar madera y para irrigación.


title: Río Abakán

text: El río pasa por las localidades de Abazá (18.052 en el censo de 2002), Ust'-Ies', Ber'lyry, Barajtaiev, Sagai, Azravok, Shalguinov, Arsahnov, Raikov y Sila. La ciudad de Abakán (163.189 hab. en 2009), centro administrativo de Jakasia, está localizada en la confluencia del río Abakan con el Yeniséi.


title: Río Abakán

text: Sus principales afluentes son el Ona, el Dzhabash, el Askiz y el Tashtyp.


title: Jurista

text: Jurista (del latín "iurista"; con la raíz "ius", que significa derecho) o jurisconsulto (latín: "iurisconsultus", hoy desusado) también conocido como experto legal o teórico del derecho, es una persona que investiga y estudia la jurisprudencia (teoría de la ley). Tal persona puede desempeñarse como filósofo de derecho, escritor legal o profesor académico, etc.


title: Jurista

text: El origen de este término se atribuye al derecho romano, que hacia el siglo , al hacer públicas las normas, surge la necesidad de interpretarlas. Estos intérpretes fueron designados como jurisprudenciales o jurisconsultos. Su función era estudiar la ley y atender consultas públicas, resolviendo los casos que se les presentaban. Sus interpretaciones dieron lugar a la jurisprudencia.


title: Jurista

text: Muchos autores y estudiosos del derecho han explicado que una persona puede ser a la vez un abogado y jurista, pero un jurista no es necesariamente un abogado, ni un abogado necesariamente un jurista. El jurista posee un amplio conocimiento de la ley. El trabajo del jurista es el estudio, el análisis y la disposición de la ley. En cambio, el trabajo del abogado es la defensa jurídica y la asistencia judicial de las personas particulares. El filósofo y político español Roque Barcia señaló al respecto lo siguiente: En Latinoamérica solo se utiliza el término para hacer referencia a los expertos del derecho, en cualquiera de sus ramas, que han logrado alcanzar un alto nivel de desarrollo teórico. El término consiste entonces más bien en una distinción, en un reconocimiento y, en cuanto tal, nadie se llama a sí mismo jurista sino que la comunidad jurídica en su conjunto reconoce a ese alguien como "jurista".


title: Jurista

text: En el Reino Unido, Australia, Nueva Zelanda, Sudáfrica, y en muchos otros países de la Commonwealth, la palabra jurista se utiliza a veces para referirse a un abogado ilustre, mientras que en los Estados Unidos y Canadá a menudo se utiliza para referirse a un juez. Así, un jurista, es alguien que estudia, analiza y comenta la ley, que contrasta con un abogado, alguien que asesora y defiende jurídicamente a un cliente y piensa la ley en términos prácticos.


title: Revolver (álbum)

text: Revolver es el séptimo álbum de estudio de la banda británica de rock The Beatles lanzado el 5 de agosto de 1966 por EMI. Fue el último álbum lanzado antes de que la banda decidiera abandonar los escenarios y las giras, a favor de la experimentación en los estudios de grabación y mejoramiento de su estilo.


title: Revolver (álbum)

text: El álbum estuvo acompañado por el sencillo doble "Eleanor Rigby/Yellow Submarine", ambas canciones convirtiéndose en número uno en Reino Unido, mientras que en los Estados Unidos ocuparon el primer y segundo lugar respectivamente. También se lanzó previamente por el sencillo de "Paperback Writer/Rain".


title: Revolver (álbum)

text: "Revolver" presentó varios nuevos desarrollos estilísticos que llegarían a ser más pronunciados en álbumes posteriores. Logró llegar al número uno en la lista de éxitos de varios países, entre ellos, el Reino Unido, Estados Unidos, Suecia y Australia, entre otros.


title: Revolver (álbum)

text: Aunque en el álbum "Rubber Soul" de 1965, la banda ya había empezado a experimentar tanto en la composición de sus canciones, como en el estudio, Revolver marca el dominio de estas mejoras, tanto así que se le considera obra cumbre del rock psicodélico. Así mismo es considerado como uno de los álbumes más innovadores, con una gran gama de sonidos, y un rico contenido musical y lírico, hizo toda una revolución en los estándares de grabación y de escritura musicales.


title: Revolver (álbum)

text: La portada del álbum, diseñada por Klaus Voormann consiste en dibujos de los cuatro integrantes de la banda, aunque para George Harrison, debido a los problemas para dibujarlo, recurrió a extraer ojos y boca de una fotografía del músico, para ponerlas en la imagen, también contiene un "collage" de varias fotos de la banda. Esta fotografía ganó el Grammy a mejor portada.


title: Revolver (álbum)

text: "Revolver" es citado frecuentemente como uno de los mejores álbumes de la historia de la música popular y del rock. En 1997 fue seleccionado en el tercer puesto de los mejores álbumes de todos los tiempos en una votación de "Music of the Millennium" dirigida en el Reino Unido por prestigiosos medios, como son HMV, Channel 4, "The Guardian" y Classic FM. En febrero de 1998 los lectores de la "Q magazine" colocaron al álbum en el segundo lugar, mientras que en el año 2001, la cadena de televisión VH1 lo situó en el primer puesto de entre los mejores 100 álbumes de todos los tiempos.


title: Revolver (álbum)

text: "Revolver" fue también votado como mejor álbum en el "Virgin All Time Top 1,000 Albums". Una crítica de "PopMatters" describió el álbum como "[la obra] de la banda más grande de la historia de la música popular, cuyos miembros alcanzaron su punto más alto a nivel musical en el tiempo exacto", mientras que la revista "Ink Blot" afirmaba que el álbum "se mantiene en la cumbre de la música popular occidental".


title: Revolver (álbum)

text: En 2003, "Rolling Stone" lo colocó en el puesto 3 de su lista de , y en el puesto 2 de la lista elaborada por la revista "NME".


title: Revolver (álbum)

text: The Beatles acababan de lanzar su aclamado y comercialmente exitoso álbum "Rubber Soul", el estándar de la música popular se había elevado. The Beatles habían pasado de enfocarse en sencillos exitosos a procurar una mayor calidad en sus álbumes, esto hizo que también tomaran una mayor cantidad de tomas y de tiempo para grabar sus álbumes.


title: Revolver (álbum)

text: En enero de 1966, The Beatles grabaron algunos doblajes de sus voces, del material en vivo por su gira por Estados Unidos en 1965, todo esto para que se incluyeran en la película del concierto The Beatles at Shea Stadium, película que Brian Epstein quería que fuera seguida por otra película que sería acompañado por un álbum, tal como hicieron con A Hard Day's Night de 1964 y Help! de 1965, aunque el proyecto fue rechazado muy pronto, esto sería seguido de otra extenuante jornada de conciertoslos 3 meses destinados a las grabaciones de la supuesta película se convirtieron en un largo descanso para que la banda se preparara para un nuevo álbum.


title: Revolver (álbum)

text: El grupo estaba pasando por un gran cambio, reflejado por el principio de la era psicodélica de la banda, precedido con la experimentación de George Harrison y de John Lennon con el LSD y el creciente interés de los mismos con diferentes conceptos filosóficos, especialmente con respecto a la naturaleza ilusoria de la existencia humana. Ringo Starr se unió a Lennon y Harrison para ingerir la droga, y con eso, empezó la insistencia a Paul McCartney para que probara el LSD, pero él se negó.


title: Revolver (álbum)

text: Mientras esto pasaba en el estudio con la banda, Barry Miles lideraba el movimiento de contracultura, que fue acompañado con la cultura musical Underground.


title: Revolver (álbum)

text: Antes de que se fueran de gira mundial, Epstein dejó que Maureen Cleave entrevistara a la banda por separado, cada uno en su entorno, estos artículos serían publicados en el diario The Evening Standard de Londres en marzo del mismo año. Maureen observaba como los miembros de la banda tenían personalidades muy diferentes a cómo se percibían las representaciones simplicistas del momento. Lennon reflejaba una actitud intuitiva, era perezoso y estaba insatisfecho de su fama, McCartney por su lado, reflejaba confianza y un gran interés por aprender y tener diferentes posibilidades musicales, tal como ya habían hecho Harrison y Lennon en las sesiones del Rubber Soul. Esto refleja como Lennon tenía menos interés en liderar al grupo, cediendo el puesto a McCartney, mientras tanto Harrison tenía una gran maduración en cuanto composición lírica y musical, teniendo un gran interés por la cultura de la India y por el sitar desde que escuchó la banda sonora de Help!


title: Revolver (álbum)

text: The Beatles tenían la esperanza de trabajar en una instalación mejor y más moderna que los estudios de EMI en Londres en Abbey Road Studios y quedaron totalmente impresionados gracias al sonido en los registros creados en Stax Studio en Memphis. En marzo de 1966, Epstein vio una gran posibilidad de grabar el nuevo álbum en Stax, donde, según una carta escrita por Harrison dos meses después, el grupo tenía la intención de trabajar con el productor Jim Stewart. La idea fue abandonada después de que los locales comenzaron a descender en el edificio Stax, al igual que los planes alternativos para utilizar Atlantic Studios en Nueva York o las instalaciones de Motown en Hitsville USA en Detroit.


title: Revolver (álbum)

text: A la banda nunca le gustó grabar una segunda toma de sus voces para doblar el sonido de las voces, así que Ken Townsend, técnico del estudio, creó el primer sistema ADT, tomando la señal y defasandola ligeramente para que se crearan dos sonidos, mediante unos segundos de grabación de cinta magnética. Modificando la velocidad y la frecuencia del sonido, se podían crear una gran variedad de sonidos, técnica que se usaría a lo largo del álbum.


title: Revolver (álbum)

text: Las sesiones empezaron con la canción de Lennon, "Tomorrow Never Knows", con George Martin al mando de la producción de nuevo. La primera vez que Lennon tocó la canción fue en 24 de Chapel Street, la casa de Epstein, con la presencia de él, del grupo y de Martin. Para el momento, la canción tenía un único acorde de Do y estaba basada en la música tradicional Hindú. George Martin vio potencial en la canción, dijo que era "bastante interesante". Para cuando estaban en el estudio, Norman Smith se había retirado como Ingeniero de sonido, un Geoff Emerick de 19 años había entrado al estudio, contratado para sustituir a Smith para la primera sesión del "Revolver", sesión que tuvo lugar el 6 de abril de 1966 a las 8:00 de la mañana en el Estudio Tres de Abbey Road.


title: Revolver (álbum)

text: Lennon le dijo al productor Martin que su voz debía sonar como "cien monjes tibetanos", la dificultad para lograr el sonido que Lennon quería con el equipo que se tenía era muy grande, tanto que incluso John propuso cantar suspendido a una cuerda, idea vetada por George Martin. En vez de eso, Emerick propuso la idea de utilizar el Altavoz Leslie, capaz de tener el efecto requerido por John sin la necesidad de usar alguna cuerda. Al final, el efecto se consiguió haciendo pasar la voz de Lennon a través de la cabina, parando el circuito electrónico de la misma y volviendo a regrabar la voz cuando esta era emitida por la cabina. Así se obtenía un efecto de vibrato, que hasta el momento solo se conseguía con el Órgano Hammond.


title: Revolver (álbum)

text: "Tomorrow Never Knows" es considerada uno de los primeros temas de rock psicodélico, y el primero en el esquema de la música popular, incluyendo elementos originales como el "backmasking", guitarras modificadas, para ser tocadas a la inversa, efectos vocales e instrumentos musicales orientales como el sitar o el tanbur, proporcionados por Harrison y la primera en incluir loops, McCartney fue el que proporcionó una bolsa de ¼ de pulgada de bucles de cinta de audio que había hecho en su casa después de haber escuchado "Gesang der Jünglinge" de Stockhausen. Al deshabilitar la cabeza magnética de una grabadora mientras el bucle de cinta está devanando en una grabación, la cinta se re-grababa constantemente, creando un efecto de saturación, una técnica que se utiliza mucho también en la música concreta. La cinta también podía modificarse para que fuera más rápida o más lenta. McCartney alentó a los otros Beatles a utilizar los mismos efectos y crear sus propios bucles.


title: Revolver (álbum)

text: Las numerosas cintas que McCartney proporcionó fueron reproducidas en cinco máquinas BTR3 de cinta, y controladas por los técnicos de EMI en el estudio dos en Abbey Road el 7 de abril. Los cuatro Beatles controlaron la mesa de controles de cada máquina, mientras que Martin variaba el sonido estéreo. Las cintas fueron hechas (como la mayoría de las otras cintas), por superposición y aceleración (0:07) Martin explicó que la mezcla final de los bucles de cinta nunca podría ser repetida debido a la forma compleja y aleatoria en la que fue establecida la música.


title: Revolver (álbum)

text: Los bucles de cinta contenían lo siguiente:Este tipo de efectos con bucles no fueron solo usadas aquí, sino que se utilizaron en distintas otras ocasiones, como por ejemplo en "Carnival of Light", compuesta por McCartney, con el apoyo de todos los integrantes del grupo, que fue grabada durante las sesiones del álbum "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", pero nunca fue lanzada, solo en un festival donde se expuso la canción, o en la canción experimental de Lennon, "Revolution 9", del álbum "The Beatles".


title: Revolver (álbum)

text: Existe una diferencia entre las mezclas mono y estéreo es la "intro": El primer acorde hace un fundido gradual en la versión en estéreo, mientras que en la versión en mono experimenta un fundido de entrada más repentino. Las versiones mono y estéreo también tienen el fundido de entrada del bucle de la cinta con escasa diferencia de tiempo y a diferentes volúmenes (en general, los bucles están más altos en la mezcla mono). En la versión en estéreo podemos encontrar un pequeño acople que entra después del solo de guitarra, pero que se eliminó en la edición de la mezcla mono.


title: Revolver (álbum)

text: Got to Get You into My Life fue grabada entre el 7 de abril al 17 de junio, donde evolucionó en la composición de la canción considerablemente desde las primeras tomas al resultado final. La primera versión parece haber sido difícil de arreglar, hasta que llegaron los cuernos con un estilo de Soul, que recuerdan bastante al Stax' Memphis Soul y al sonido del Motown, estas primeras tomas, grabadas desde el primer día de las sesiones carecen de los mencionados cuernos, pero tenían una gran presencia del armonio y la guitarra acústica, además de una sección acapella donde John y George repiten "I need your love" ("Necesito tu amor")


title: Revolver (álbum)

text: El latón tenía micrófono cercanos en las campanas de los instrumentos y luego pasaba por un limitador. Esta sesión, el 18 de mayo, marcó la primera vez que los Beatles habían usado una sección de trompeta. El instrumento de percusión más predominante es la pandereta doblada. Las mezclas mono y estéreo de la grabación presentan diferentes improvisaciones en el desvanecimiento: la presencia de una segunda pista vocal también es más sutil para la mayoría de las versiones mono.


title: Revolver (álbum)

text: La primera canción que Harrison trabajó fue su aclamado tema "Love You To", aunque fue trabajada con el nombre de "Granny Smith". Las sesiones empezaron el 11 de abril, donde se hizo el "Basic track" en los estudios de Abbey Road Studios, originalmente se grabó con George a la guitarra acústica, mientras que McCartney hacía las vocales del coro. Al final del día se hicieron 3 tomas de la canción, que fue evolucionando. con Harrison presentando su sitar en la última de las tres tomas. Las siguientes tomas tuvieron a Anil Bhagwat en la tabla, músico que George conoció gracias a Patricia Angadi, además de otros músicos de sesión, provenientes del Asian Music Circle que proporcionaron otro sitar y una tambura para algunas tomas de la canción


title: Revolver (álbum)

text: Anil Bhagwat recuerda que:


title: Revolver (álbum)

text: Después de que Bhagwat y Harrison ensayaran juntos la canción en repetidas ocasiones, se hicieron grabaciones para las tomas que fueron grabadas ese mismo día con la tabla y el sitar. Al final, la toma 6 fue seleccionada como la mejor. El 13 de abril se realizó una mezcla de reducción en la toma 6, donde se liberó espacio para más sobregrabaciones en la cinta de cuatro pistas disponible en el estudio, las sobregrabaciones incluían a Ringo en la pandereta, Harrison en una guitarra con distorsión, McCartney haciendo una voz secundaria en la frase "They'll fill you in with all their sins, you'll see", esta se conoce como la toma 7, la final.


title: Revolver (álbum)

text: Las canciones "Paperback Writer" y "Rain" fueron las canciones que le siguieron a "Love You To" en las sesiones del álbum, no fueron incluidas en el álbum, pero fueron lanzadas como sencillo a fines de mayo, lado A y lado B respectivamente.


title: Revolver (álbum)

text: La primera en grabarse del sencillo que acompañó al álbum fue "Paperback Writer" fue una canción inspirada en la tía de McCartney (que fue el compositor principal), quién sugirió que su sobrino escribiera un canción que no tuviera una temática de amor, para eso, McCartney se inspiró en composiciones del "Rubber Soul", que no tenían algún toque romántico, tal como "Nowhere Man" y "The Word" de Lennon y "Think for Yourself" de Harrison. A Paul se le ocurrió la idea de escribir una canción cómica acerca de un escritor de novelas baratas, ya que Ringo estaba leyendo en las sesiones un libro de tapa blanda, de ahí la idea.


title: Revolver (álbum)

text: Las sesiones tomaron lugar los días 13 y 14 de abril, siendo una canción relativamente fácil de grabar, donde las sesiones tomaron un giro cómico, con Harrison y Lennon riéndose y bromeando. El personal incluía a George a la guitarra rítmica proporcionando el riff de guitarra y con Ringo a su batería Ludwig, dejando a Paul al bajo y a la guitarra principal, John conformándose con tocar la pandereta.


title: Revolver (álbum)

text: John Lennon escribió su tema "Rain" inspirándose en una llovizna que experimentó durante una gira de la banda en Australia, cuando en su llegada al aeropuerto de Melbourne, donde había un muy mal clima, con Lennon haciendo el comentario de que "Nunca he visto una lluvia tan fuerte, excepto en Tahití"


title: Revolver (álbum)

text: La grabación comenzó el 14 de abril de 1966, en la misma sesión de "Paperback Writer", y concluyó el 16 de abril, con una serie de tomas adicionales para hacer la mezcla final. En ese momento, The Beatles estaban entusiasmados por la experimentación que habían utilizado en el estudio para lograr nuevos sonidos y efectos. Estos experimentos fueron utilizados más tarde en "Revolver". Geoff Emerick, que fue el ingeniero de grabación de ambas sesiones, describió una técnica que utilizó en la canción, que consistía en modificar la textura sonora de la cinta para dar el efecto de que "iba más rápida de lo normal". Después de reproducir la cinta a velocidad normal, "la música tenía una calidad tonal radicalmente diferente". Una técnica similar fue usada para alterar el tono vocal de Lennon. Fue grabada en una grabadora ralentizada, de tal manera que la voz de Lennon se oyera más fuerte cuando se reprodujera a una velocidad normal. El último verso de la canción incluye la voces al revés, que fue uno de los primeros usos de esta técnica en una grabación musical. La técnica de la voz al revés fue utilizada en las líneas "When the sun shines", "Rain", y "If the rain comes, they run and hide their heads". Tanto Lennon y el productor George Martin han declarado ser autores de esa idea. Lennon dijo: Geoff Emerick confirmó ese accidente creativo de Lennon, pero Martin recuerda que: Las sesiones de la canción inspirada en el LSD de Lennon, "Doctor Robert", fue grabada en el 17 de abril, Fue una pista relativamente sencilla de grabar, comparación con las canciones más experimentales como "Tomorrow Never Knows" y "Rain". La banda logró una pista básica satisfactoria después de solo siete tomas, con una formación compuesta por Lennon en guitarra rítmica, McCartney en bajo, Harrison en las maracas y Ringo Starr en la batería. Harrison luego superpuso la guitarra solista, la trató con doble seguimiento automático (ADT) y la alimentó a través de un Altavoz Leslie para mejorar el sonido, y Lennon agregó armonio sobre los dos puentes. McCartney tocó una parte de piano que está totalmente ausente en la mezcla final


title: Revolver (álbum)

text: Se agregaron voces a la pista en la próxima sesión del grupo, el 19 de abril. Estos consistían en la voz principal de Lennon y la parte de alta armonía de McCartney, y Harrison suministrando una tercera voz sobre los puentes. La voz de Lennon también fue tratada con ADT. La canción se mezcló en mono para su lanzamiento en Estados Unidos el 12 de mayo y en estéreo el 20 de mayo. Posteriormente se remezcló en mono el 21 de junio.


title: Revolver (álbum)

text: "And Your Bird Can Sing" fue otra canción relativamente fácil de grabar, trabajada originalmente como "You Don't Get Me", grabada el 20 de abril de 1966, en el est. The Beatles grabaron dos tomas de "And Your Bird Can Sing", empezando con el ritmo de la guitarra y la batería. Después, se sobregrabaron tres pistas vocales de John Lennon, las armonías de Paul y George, la pandereta y el bajo. En esta toma hubo un error, ante el que Paul McCartney y John Lennon se ríen. Esta versión de la canción fue rechazada, pero fue lanzada con la risa completa de John y Paul en "Anthology 2".


title: Revolver (álbum)

text: El grupo decidió volver a grabar la canción el 26 de abril, donde se grabaron de la toma 3 a la 13. Estas tomas tenían algo muy diferente, puesto que la primera versión estaba en Re mayor, estas tomas se grabaron en Mi mayor y los guitarristas aplicaron a sus guitarras un capo para que se permitiera el ajuste de dos semitonos


title: Revolver (álbum)

text: La grabación de la pista de Harrison, "Taxman" empezó el 20 de abril, con una rítmica de 4/4 y una armonía en Re mayor, aunque se usan cierto tipo de alteraciones, como por ejemplo se usa el Do natural


title: Revolver (álbum)

text: La grabación de la canción comenzó el 20 de abril, pero las tomas que se grabaron ese día no se usaron y se volvió a grabar el 21 de ese mes. Ese día se grabó (en cuatro canales) la batería, el bajo, la voz (luego sobregrabada) y las guitarras distorsionadas de Harrison, y los coros de Lennon y McCartney. Se terminó el 21 de junio. Harrison le pidió a Paul McCartney que colaborara con las guitarras y McCartney grabó el solo, además del bajo, Ringo, aparte de la batería, tocó la pandereta y el cencerro


title: Revolver (álbum)

text: La grabación de "I'm Only Sleeping" comenzó el 27 de abril de 1966 con once tomas de la pista de ritmo, comprende dos guitarras acústicas, bajo y batería. Se grabaron otras cinco tomas de la canción pero ninguna de ellas se utilizó. La toma 11 fue elegida como la mejor y dos días después Lennon agregó su voz principal. El 5 de mayo, George Harrison escribió y grabó la parte de guitarra doble. Al día siguiente, la grabación fue completada por los coros de Lennon, McCartney y Harrison.


title: Revolver (álbum)

text: La canción presenta el sonido único de un dúo de guitarra invertido interpretado por Harrison en una sesión de grabación nocturna de cinco horas con el productor George Martin. Harrison perfeccionó la parte con la cinta corriendo hacia atrás para que, cuando se invierte, se ajuste al estado de ánimo de ensueño. Una guitarra fue grabada con efecto de distorsión, la otra sin el efecto. El ingeniero Geoff Emerick describió el meticuloso proceso como "interminable". "Todavía puedo imaginar a George encorvado sobre su guitarra durante horas y horas", escribió Emerick en 2006, "auriculares apretados, cejas fruncidas en concentración".


title: Revolver (álbum)

text: Durante el descanso antes del segundo puente, se puede escuchar el sonido de un bostezo, precedido por Lennon diciéndole a McCartney: "Bosteza, Paul".


title: Revolver (álbum)

text: "Eleanor Rigby" nunca se caracterizó por tener una instrumentación de música popular común. Ninguno de los miembros tocó algún instrumento en él, aunque John Lennon y George Harrison contribuyeron con voces armoniosas. Al igual que canciones anteriores, como "Yesterday", "Eleanor Rigby" emplea un conjunto de cuerdas clásico, en este caso un octeto de músicos de estudio, compuesto por cuatro violines, dos violas y dos violonchelos, todos interpretando una partitura compuesta por George Martin. Donde Eleanor Rigby se toca principalmente en Staccatos, acordes con adornos melódicos. McCartney, reacio a repetir lo que había hecho en Yesterday, expresó explícitamente que no quería que las cuerdas parecieran demasiado empalagosas. En su mayor parte, los instrumentos se "duplican", es decir, sirven como un cuarteto de cuerda únicopero con dos instrumentos tocando cada una de las cuatro partes.


title: Revolver (álbum)

text: La canción fue grabada entre los días 28 y 29 de abril, y el 6 de junio, en los estudios 2 y 3, con Paul McCartney como voz principal y John Lennon y George Harrison haciendo los coros. Los demás músicos que participaron en la grabación de este tema son: Tony Gilbert, Sidney Sax, John Sharpe y Jurgen Hess en los violines; Stephen Shingles y John Underwood en las violas, y Derek Simpson y Norman Jones en los violonchelos.


title: Revolver (álbum)

text: McCartney empezó a grabar "For No One" como una pieza instrumental en el clavicordio, que George Martin había llevado al estudio. Originalmente llamada "Why Did It Die", y se inspiró en su novia Jane Asher, en una discusión que se suscitó en los Alpes suizos. Se grabó los días 9, 16 y 19 de mayo de 1966. Paul cantó, tocó el clavicordio (traído por George Martin de su hogar), el piano y el bajo, mientras Ringo tocó la batería y la tamborina.


title: Revolver (álbum)

text: El solo de trompa fue interpretado por Alan Civil. Paul quería incluir este instrumento porque siempre le había gustado, por lo que habló con George Martin y este quiso traer al mejor intérprete posible. Cuando Civil terminó de interpretar el excelente solo, Paul se atrevió a decirle que estaba bien, pero que podía hacerlo mejor. Finalmente, fue esa primera toma la que se utilizó.


title: Revolver (álbum)

text: Lennon contribuyó con cinco canciones en el álbum. Paul, al igual que Lennon, contribuyó con 5 temas en "Revolver". "Revolver" fue también un álbum de gran avance para George Harrison como compositor, al contribuir con tres canciones en el disco. La pista más ligera de este álbum fue la infantil "Yellow Submarine". McCartney aseguró que compuso "Yellow Submarine" como una canción infantil para que la cantara Ringo. Sin aparecer en los créditos, el cantante y compositor escocés Donovan ayudó con las voces y la escritura de la canción, pues se había convertido en amigo íntimo del grupo. También se pudo oír a Brian Jones, guitarrista de los Rolling Stones, haciendo tintinear unos cristales en el fondo. Mal Evans, "road manager" de los Beatles, también participó en la canción. Los Beatles, con la ayuda del equipo de producción, añadieron a la canción efectos de sonido pregrabados que encontraron en la biblioteca de cintas de los estudios de grabación de EMI. George Martin las había recopilado para producir las grabaciones de las comedias radiofónicas de The Goons.


title: Revolver (álbum)

text: Lennon afirmó que algunas de las letras alucinógenas de "She Said, She Said" se tomaron casi literalmente -aunque con cambios menores- de un intercambio que tuvo con el actor Peter Fonda. Lennon, Harrison y Starr estaban bajo la influencia del LSD en la casa alquilada por los Beatles en Benedict Canyon en Beverly Hills, California, en agosto de 1965. Fonda pasó por allí para ver a unos amigos suyos, miembros de los Byrds, y para conocer a los Beatles. Fonda le dijo a Harrison, "I know what it's like to be dead" ("Sé cómo es estar muerto"), porque de niño casi había muerto por la herida de un disparo que se hizo él mismo. Lennon le contestó: "Who put all that shit in your head?" ("¿Quién puso toda esa porquería en tu cabeza?)".


title: Revolver (álbum)

text: McCartney, como ya se comentó en un apartado anterior, había dicho que "Got To Get You into My Life", que durante mucho tiempo se ha supuesto una canción de amor, era de hecho una oda "al acto de fumar marihuana".


title: Revolver (álbum)

text: La canción "Doctor Robert" podría estar basada en una combinación de varias personas, en un principio en el dentista de los Beatles (el que primero les proporcionó LSD), pero también en el tratante de arte londinense Robert Fraser, un amigo íntimo del grupo que ocasionalmente les conseguía drogas, y que más tarde llevó a cabo la producción artística de la portada del álbum "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band".


title: Revolver (álbum)

text: El título del álbum se puso mucho en discusión, pues se pusieron en la mesa muchas opciones, tales como "Abracadabra", pero el nombre ya estaba en uso por otra banda, después McCartney sugirió "Magic Circle", a lo que Lennon, en respuesta a ese título, sacó el nombre "Four Sides of the Circle" , que fue rechazado pronto. Después de eso, al lanzamiento del álbum de The Rolling Stones, "Aftermath", Starr sugirió en broma "After Geography", y así, con títulos como "Beatles in Safari" y "The Freewheelin' Beatles" (en referencia al álbum de Bob Dylan, "The Freewheelin' Bob Dylan"), y no fue hasta que encontraron el nombre ideal con "Revolver", que a pesar de lo que se puede creer a simple escucha, el nombre no viene solo del arma revólver, sino que también se inspira del movimiento giratorio de un tocadiscos ("revolving" en inglés).


title: Revolver (álbum)

text: La portada de Revolver fue creada por el bajista y artista de origen alemán Klaus Voormann, el cuál era uno de los amigos más antiguos de los Beatles de su tiempo en Hamburgo a principios de la década de los años 1960. Las obras de arte de Voormann eran dibujos lineales, adornado con un collage, utilizando fotografías originarias en su mayoría entre 1964 y 1965 y tomadas por Robert Freeman. En los dibujos que representaban a los cuatro Beatles, Voormann se inspiró en el trabajo del ilustrador del Siglo XIX, Aubrey Beardsley, que fue objeto de una exposición de larga duración en el Museo de Victoria y Alberto de Londres en 1966 y fue muy influyente en temas de moda y diseño de la época. Voormann colocó las diversas fotos dentro de la maraña de cabello que conecta las cuatro caras. La fotografía da el efecto de que los dibujos muestran a cada Beatle "en otro estado de conciencia", de modo que las imágenes más antiguas parecen estar cayendo de ellos.


title: Revolver (álbum)

text: El lanzamiento original en los Estados Unidos del LP "Revolver", publicado en este país el 8 de agosto de 1966, señaló la última vez que Capitol alterara un álbum británico de los Beatles para el mercado estadounidense. Como tres de sus temas, "I'm Only Sleeping", "And Your Bird Can Sing" y "Doctor Robert", ya habían sido utilizados para el anterior álbum estadounidense "Yesterday and Today", "Revolver" apareció en esta versión americana como un álbum de 11 cortes, en lugar de los 14 del original británico, acortando su duración respecto a la versión inglesa, por tanto, a los casi 28 minutos con que salió el álbum en Estados Unidos. La era del CD estandarizó este álbum a su configuración británica original.


title: Revolver (álbum)

text: The Beatles


title: Revolver (álbum)

text: Músicos adicionales


title: Revolver (álbum)

text: Otros


title: Revolver (álbum)

text: Producción


title: Moog modular

text: El término sintetizador modular Moog hace referencia a cualquier sintetizador ya sea modular monofónico o analógico, diseñado por el ingeniero estadounidense Robert Moog (1934-2005), quien fue pionero instrumentista electrónico. Este sintetizador fue fabricado por "R.A Moog Co." ("Moog Music" después de 1972) aproximadamente desde 1963 hasta 1981.


title: Moog modular

text: Con el Moog era posible crear un número casi infinito de sonidos.


title: Moog modular

text: El Moog modular era un sintetizador que se formaba a partir de la combinación de distintos módulos, por lo que su estructura no era siempre la misma. Cada módulo controlaba unas funciones determinadas. Como los módulos se vendían por separado, cada Moog se podía configurar según las necesidades específicas que cada músico demandaba. Las posibilidades eran casi infinitas y cada cual buscaba la configuración que deseaba.


title: Moog modular

text: El primer Moog modular fue ensamblado en un enorme armario. Los distintos circuitos que generaban y filtraban el sonido se conectaban mediante cables que se podían intercambiar, como si se tratase de una centralita telefónica (igual que en los "patchs"). El núcleo básico del sintetizador era el módulo con el filtro paso bajo (corta las altas frecuencias dejando pasar solo los sonidos graves en función del límite (frecuencia de corte) preseleccionada con el potenciómetro.


title: Moog modular

text: Desde su primera versión, el Moog superaba en prestaciones a los prototipos que la Radio Corporation of America (RCA) comercializaba (desarrollos a partir de sus MARK I y II). Además, el Moog era mucho más barato, pues costaba 11.000 dólares frente a los 100.000 dólares de un prototipo de la RCA.


title: Moog modular

text: En 1964, Robert Moog, también creó uno de los primeros módulos de tensión controlada para sintetizadores de música, y lo dio a conocer en la convención AES de ese año.


title: Moog modular

text: Los empleados de Moog, empresa dedicada a fabricar y comercializar sus sintetizadores que, a diferencia de los sintetizadores creados por Don Buchla (otra figura destacada en la temprana historia del sintetizador), presentó un piano al estilo de teclado como una parte importante de la interfaz de usuario. Moog, también, estableció las normas para la interfaz del control del sintetizador analógico, con un control de tono logarítmico de un voltio por octava y un activador separado de la señal de pulso.


title: Moog modular

text: El primer sistema de Moog fue comprado por el coreógrafo Alwin Nikolais. "Lothar and the Hand People", una banda estadounidense de rock psicodélico, fueron pioneros en el uso del sintetizador modular Moog en 1965.


title: Moog modular

text: Los compositores Jean-Jacques Perrey y Gershon Kingsley fueron los primeros en grabar un disco con este sintetizador, "Kaleidoscopic Vivrations", en 1967.


title: Onneca Sánchez de Pamplona

text: Onneca u Oneca Sánchez de Pamplona (m. junio de 931) fue una reina consorte de León, hija del rey Sancho Garcés I de Pamplona y de su esposa, la reina Toda Aznárez. Contrajo matrimonio, en el año 923, con el futuro rey Alfonso IV de León, hijo del rey Ordoño II.


title: Onneca Sánchez de Pamplona

text: Fue la madre de Ordoño IV, rey de León entre los años 958 y 960.


title: Onneca Sánchez de Pamplona

text: Se desconoce su fecha de nacimiento, pero fue anterior a 911, ya que contrajo matrimonio, en el año 923, con el futuro rey Alfonso IV de León, hijo del rey Ordoño II y de la reina consorte Elvira Menéndez.


title: Onneca Sánchez de Pamplona

text: En el año 924 falleció su suegro, el rey Ordoño II, y fue sucedido por su hermano, Fruela II de León. Un año después, en 925, falleció el rey Fruela II a quien sucedió en el trono su hijo Alfonso Froilaz, aunque los hijos de Ordoño II, Alfonso, Sancho Ordóñez y Ramiro, intentaron apoderarse del trono leonés y desencadenaron una guerra civil.


title: Onneca Sánchez de Pamplona

text: Alfonso IV, esposo de la reina Oneca, fue coronado rey de León el día 12 de febrero del año 926. Él y sus hermanos se repartieron el reino de León en el año 926. Al hermano mayor, Sancho Ordóñez, que contrajo matrimonio con una dama gallega, Goto Núñez, le correspondió el reino de Galicia, que se extendía desde la costa cantábrica hasta el río Miño. Al infante Ramiro, hermano menor de Alfonso IV de León, le correspondió el gobierno del territorio portucalense, con capital en Viseo. Por su parte, Alfonso Froilaz continuó refugiado en territorio asturiano, en el que había permanecido desde que había sido expulsado de Galicia por Sancho Ordóñez, hermano de Alfonso IV.


title: Onneca Sánchez de Pamplona

text: Fruto de su matrimonio con el rey Alfonso IV de León nació un hijo:Falleció en el año 931, hacia el mes de junio, aunque se desconoce su fecha exacta de defunción.


title: Onneca Sánchez de Pamplona

text: Sus restos mortales fueron trasladados después al desaparecido monasterio de Ruiforco (Ruiforco de Torío), donde también había sido enterrado su esposo, el rey Alfonso IV de León.  Posteriormente, el rey Alfonso V de León ordenó trasladar los restos mortales de todos los miembros de la realeza sepultados en el monasterio de Ruiforco, incluidos los de Alfonso IV y su esposa, a la basílica de San Isidoro de León, donde fueron depositados en una fosa común ubicada en un rincón de una de las capillas del lado del Evangelio junto a los de otros monarcas leoneses. Sobre la fosa común, el rey Alfonso V ordenó erigir un altar dedicado a san Martín de Tours, obispo y confesor. En la actualidad resulta imposible la identificación e individualización de los restos de la reina Oneca, aunque se cuenta entre los individuos sepultados en la basílica de San Isidoro de León.


title: Minusinsk (depresión)

text: La Depresión de Minusinsk () está localizada entre las montañas de la región sur de la Siberia central: Kuznetsk Alatáu, montes Sayanes orientales y montes Sayanes occidentales. Su elevación varía entre los 200—700 m, con escasas colinas.


title: Minusinsk (depresión)

text: Los ríos Yeniséi y Abakán fluyen por este valle. Los poblados principales son Minusinsk y Abakán. La depresión es un área importante para la agricultura, también posee depósitos de carbón.


title: Tordesillas

text: Tordesillas es un municipio y localidad española de la provincia de Valladolid, en la comunidad autónoma de Castilla y León. La localidad está situada a sobre el nivel del mar y a al suroeste de la capital provincial. La población municipal asciende a habitantes. Ostenta los títulos de «Muy ilustre, antigua, coronada, leal y nobilísima villa».


title: Tordesillas

text: No se sabe a ciencia cierta cuál es el origen de Tordesillas. En sus alrededores se han encontrado asentamientos que datan de la segunda edad del hierro. Es probable que en sus cuevas se asentaran tribus íberas y celtas en los siglos y a.C.


title: Tordesillas

text: Se encontraba en territorio Vacceo y por ello algunos autores creen que es la ciudad de Sarabis, mientras que otros defienden que es «la Acontia».


title: Tordesillas

text: El nombre de Tordesillas ha dado lugar a animados debates en torno a su etimología, se han dado tres orígenes a la palabra según las opiniones más usuales.


title: Tordesillas

text: Unos dicen que dataría de época romana y hablan del procónsul romano Quinto Cecilio Metelo como posible fundador de la ciudad hacia el año 83 a. C. el cual podría haber mandado construir una torre para honrar al dictador romano Lucio Cornelio Sila. Esta torre podría ser la vulgarmente conocida con el nombre de «Torreón de las Acercas» o «Torre de Sila». De ser así habría constituido la construcción más antigua de Tordesillas, fechada hacia el año 63 a. C., derivando el nombre de Tordesillas de Turris-Syllae que significa fortaleza de Sila a Turris-Sylana, aunque algunos autores opinan que este torreón no sería más que uno de los cubos de la antigua muralla que rodeaba Tordesillas, y de la cual apenas quedan unos retazos.


title: Tordesillas

text: Otra versión dice que procedería de la época de la dominación árabe y que derivaría de Thor Shilah, es decir, fortaleza de los Shilanes, tribus árabes asentadas en la península en el .


title: Tordesillas

text: Sin embargo, la opinión más aceptada es la que sitúa el origen de Tordesillas en la Edad Media cuando aparece por primera vez como «Autero de Sellas» en un documento del año 909 de una permuta realizada por el rey Alfonso III con Sarraceno, Falcón y Dulquito de la villa de Alkamín «de termino de Autero de Sellas usque in ualle de Cannas» por San Justo y San Pastor en la vega del Cea. Desde ese año viene nombrada de tal forma así como «Oterdesiellas» y «Otordesillas».


title: Tordesillas

text: El diseño del escudo heráldico que representa al municipio, aprobado el , se define por el siguiente blasón:


title: Tordesillas

text: Integrado en la comarca de Tierra del Vino de la provincia de Valladolid, se sitúa a 31 kilómetros de la capital provincial. El término municipal se extiende en un terreno llano caracterizado por la vega del río Duero, que atraviesa el municipio de este a oeste, recibiendo las aguas del río Zapardiel. Es la población más importante de la comarca de la Tierra del Vino vallisoletana. Supone un importante cruce de caminos entre la Autovía del Noroeste A-6 (pK 177-188), la Autovía de Castilla A-62 (pK 142-144 y 146-159) y la Autovía del Duero A-11, siendo un punto de encuentro entre varias ciudades castellanas (Valladolid, Zamora y Salamanca). Además, por el término municipal pasan las carreteras VA-405, que conecta con Serrada, VA-515, que se dirige a Velilla, y VP-5805 que permite la comunicación con Matilla de los Caños.


title: Tordesillas

text: El relieve del municipio es predominantemente llano por la presencia del valle del Duero, salvo por el norte, donde aparecen los páramos característicos de los Montes Torozos. La altitud del territorio oscila entre los 836 metros en un páramo al noroeste y los 660 metros a orillas del río Duero. El pueblo se alza a una altura de 701 metros sobre el nivel del mar.


title: Tordesillas

text: Tordesillas tiene un clima "Csb" (templado con verano seco y templado) en la transición a un clima "Csa" según la clasificación climática de Köppen.


title: Tordesillas

text: Conserva todavía algunos vestigios de muralla de piedra y ladrillo que rodeaba esta población. Tiene un puente medieval, en piedra de sillería con diez ojos de arco apuntado y tajamares en los pilares. En su origen este puente tenía un castillo de defensa construido a un tercio de la entrada. El entramado urbano se organiza a partir de dos calles perpendiculares que terminan (o empiezan) en la plaza Mayor, siguiendo el esquema de los campamentos romanos.


title: Tordesillas

text: Su estructura actual data del . Es un perfecto cuadrado al que acceden las entradas de cuatro calles. Está toda ella porticada y las casas de dos pisos de altura tienen abajo los locales de las tiendas. Las fachadas presentan grandes ventanales y balcones, diseñados especialmente para presenciar desde ellos las fiestas y los espectáculos. Es una típica plaza castellana donde se encuentra el Ayuntamiento.  Sobre el origen del puente actual no existe referencia alguna, ni fecha, ni trazas, ni autores. El apuntamiento de sus arcos nos indican su origen medieval. Es una gran obra de sillería, tiene diez ojos, y entre los arcos lleva tajamares de planta triangular. En el se sabe que había un puente, pero el edificio actual tiene sus orígenes en una profunda remodelación del . La fuerza de la corriente obligó a su consolidación en los siglos y . La villa y su puente eran paso obligado de caminos que unían el noroeste de la Península con el centro, facilitando el cruce por el ancho y caudaloso río.


title: Tordesillas

text: Rodeaba toda la villa, y tenía un carácter fiscal y militar. Estaba construida en piedra, ladrillo y tapial. Sólo se conserva en la parte occidental, una torre llamada "Torre de Sila", en la que se abre un portillo en arco apuntado, que delata su origen medieval. También quedan lienzos en el este, y en el oeste totalmente reconstruidos. La muralla contaba con cuatro puertas principales, que coinciden con los cuatro puntos cardinales. Al sur, la Puerta del Puente, al este, la puerta de Valladolid o puerta de la Villa, al norte, la Puerta del Mercado, y en el oeste la Puerta Nueva.


title: Tordesillas

text: Está edificado sobre el antiguo palacio mudéjar llamado «Pelea de Benimerín» (que a su vez se edificó sobre otro árabe), mandado construir en 1340 por Alfonso XI de Castilla después de su triunfo en la Batalla del Salado, financiado con el botín sacado en dicha batalla. De esta manera conmemoró la victoria sobre los benimerines africanos que habían llegado a Granada requeridos por Mohamed I, vasallo de Castilla. Su hijo Pedro I el Cruel lo arregló y se lo cedió en 1363 a sus hijas Beatriz e Isabel para que lo transformaran en un convento.


title: Tordesillas

text: Iglesia-museo, donde están recogidas y expuestas una serie de piezas artísticas de la propia iglesia y de otras varias de la villa, entre las que destaca la tumba de los Alderete. El edificio es una iglesia del y , comenzada a mediados del y finalizada por Gil de Reynaltos en 1644. Sus naves están cubiertas de bóvedas de crucería estrelladas y nervaduras que descansan sobre ménsulas en forma de ángeles. Lo más destacable es la capilla de los Alderete que posee una balaustrada con pináculos de estilo gótico flamígero.


title: Tordesillas

text: Declarada Bien de Interés Cultural el 7 de diciembre de 1983. Su estructura es gótica, pero a finales del se replantea en estilo clasicista emanado de El Escorial. Por tanto, la cabecera y dos primeros cuerpos de la torre son de estilo gótico, y el resto de estilo escurialense, llegando sus modificaciones hasta el . Es la iglesia más grande de la villa, construida en piedra y ladrillo. Tiene una sola nave, dividida en cuatro tramos sobre arcos fajones y pilastras toscanas que se cubre con bóveda de cañón con lunetos decorada con yeserías clasicistas. Cuenta con tres portadas. La torre, de base cuadrada, constituye el punto vigía de Tordesillas debido a su gran altura.Se construyó entre los siglos y con base gótica y evolución clásica. gótica. Tiene un valioso retablo mayor trazado por los madrileños Pedro y Juan de la Torre, en 1655 y entallo por José de Arroyo. Preside en el centro la talla de la Asunción, con camarín al que se puede acceder, posible obra de Juan Rodríguez. Tiene además varios lienzos, algunos firmados. Cuenta la iglesia con un buen órgano barroco. El órgano es del .  Iglesia gótica de con planta rectangular de tres naves conformadas por grandes columnas romboidales. El edificio está ehecho en sillería menos el segundo cuerpo de la torre que está realizado en ladrillo. Lo más importante es la capilla de los Gaitán, con una cúpula linterna y con cubierta de pizarra, a la moda madrileña. Su retablo tiene columnas salomónicas y lo preside la imagen de la Virgen del Carmen, de la escuela de Gregorio Fernández.


title: Tordesillas

text: Cuenta con una talla importante la Inmaculada, de escuela granadina, seguramente de un seguidor de Alonso Cano.  Testimonio de la actividad cortesana que dominó la villa desde tiempos medievales, son sus casas y palacios, vestigios de su esplendor pasado. Se encuentran situadas a los largo de las cuatro calles que parten de la Plaza Mayor, y la mayoría datan del , momento de mayor auge de la villa. Son edificios generalmente de dos plantas. Piso inferior de piedra de sillería, y pisos superiores con ladrillo o tapial, rematados por un alero de madera y entradas con arcos de medio punto de grandes dovelas. Destacan: Una casa situada en la Plaza de Roma, junto a la iglesia de San Pedro. Destacan sus rejas del . El Palacio fortificado de los Alderete, que es una casa situada en la calle San Antolín, toda de piedra con aspecto de fortaleza por sus almenas. Perteneció a la poderosa familia Alderete (Pedro González de Alderete fue regidor de la villa en el ); situadas junto a la Iglesia de San Antolín, y mirando hacia el río están las Casas del Tratado, llamadas así, porque en ellas tuvieron lugar las negociaciones y firma del Tratado de Tordesillas en 1494.


title: Tordesillas

text: Construcción declarada Bien de Interés Cultural el 13 de junio de 1996.Son dos palacios unidos, donde la tradición sitúa las negociaciones entre Castilla y Portugal, y que concluyeron con la firma del Tratado de Tordesillas el 7 de junio de 1494. El piso bajo está construido con grandes sillares y los dos pisos superiores con ladrillo. Presentan dos momentos de construcción distintos en el tiempo. La casa más antigua es de finales del y en ella tuvieron lugar las negociaciones del Tratado de Tordesillas. Sobre su puerta se encuentra el escudo real de los Reyes Católicos, y los escudos heráldicos de los propietarios, Alfonso González de Tordesillas y Leonor de Ulloa. La otra casa es de la segunda mitad del y su gran volumen y nobleza de elementos demuestran que perteneció a una familia ilustre. Fueron restauradas con ocasión de la conmemoración del V Centenario del Tratado de Tordesillas. En la actualidad el edificio se utiliza con fines culturales y turísticos.


title: Tordesillas

text: Una de las edificaciones más importantes de Tordesillas fue su Palacio Real, sede temporal de las cortes itinerantes de las monarquías castellanas, y especialmente destacable por ser el lugar donde estuvo la reina Juana I de Castilla durante cuarenta y seis años. Convertido el palacio de Alfonso XI y Pedro I en Convento de clarisas, el rey Enrique III decidió construir otro palacio en las proximidades del anterior, asomado hacia el río Duero y con espléndidas vistas. Su perímetro era rectangular, y estaba construido con mampostería y tapial, y con dos pisos de altura. Tenía tres puertas, la principal, al sur mirando al río, otra al oeste, en la calle San Antolín, y la tercera al norte frente al palacio de los Alderete. Tenía también, un corredor exterior que discurría por la fachada sur y más de la mitad de la fachada del oeste, continuando como pasadizo elevado sobre la calle para comunicar con la iglesia de San Antolín. En el centro de la fachada sur, había una torre de planta cuadrada con tres cuerpos de altura y corredor en el último, que se utilizaba para la vigilancia. Las estancias estaban cubiertas por artesonados de madera y sus paredes con ricos tapices. Se disponían en torno a dos patios y una huerta al este. Debido a la mala calidad de los materiales de construcción, precisó de continuas reparaciones. Tras la muerte de la reina doña Juana, el edificio fue abandonado, y a pesar de realizar reparaciones para evitar su estado ruinoso, fue derribado en el año 1773 durante el reinado de Carlos III.


title: Tordesillas

text: En origen fue un alto escarpe fortificado que servía de vigilancia a los campos yermos de alrededor que constituían parte de la "Extremadura castellana". Había otros puntos en igual altura que servían también de vigilancia: Zamora, Toro y Simancas.


title: Tordesillas

text: En el , García, el hijo mayor de Alfonso III, continuó la labor de repoblación de estas tierras desde León a través de Tierra de Campos y Montes Torozos. Ocupó el Otero que más tarde sería Tordesillas y desde allí dirigió y centralizó la repoblación con mozárabes y con gentes llegadas desde Asturias y León. De esta manera puede decirse que el nacimiento de Tordesillas fue de origen asturleonés.


title: Tordesillas

text: Con la llegada de Almanzor por estas tierras hubo un gran retroceso y despoblación hasta que posteriormente, ya en el , empezó una lenta recuperación al frente del conde castellano Sancho García. Los documentos de esta época la nombran como "Oterdesillas". En el pertenecía al obispado de Palencia cuyos obispos tenían palacios dentro de los muros de esta plaza fuerte.


title: Tordesillas

text: Durante la Edad Media estaba integrada en la Merindad del Infantazgo de Valladolid (en castellano antiguo citada como: "Meryndat del Infantadgo de Ualladolid") una división administrativa de la Corona de Castilla, cuya descripción figura en el libro Becerro de las Behetrías de Castilla, redactado por las Cortes de Valladolid de 1351, cuando el estamento de los hidalgos solicitó al rey Pedro I la desaparición de las behetrías mediante su conversión en tierras solariegas.


title: Tordesillas

text: Tordesillas fue señorío de varias reinas y amantes reales. La primera fue Leonor de Guzmán, amante del rey Alfonso XI. Después Pedro I entregó la villa a su madre, la reina María de Portugal y en 1354 a su amante, María de Padilla. Después de la muerte del rey Pedro, la villa pasó a la esposa de Enrique II, Juana Manuel, posteriormente a la reina Leonor de Aragón, la primera esposa de Juan I, y más tarde a su segunda mujer, la infanta portuguesa, Beatriz de Portugal quien poseyó la villa hasta 1385 cuando su marido la reincorporó a la corona y donó Béjar a su esposa en compensación.


title: Tordesillas

text: Juana I de Castilla, conocida como Juana la Loca, fue recluida en Tordesillas en 1509, permaneciendo allí hasta su muerte en 1555.


title: Tordesillas

text: Entre 1981 y 1983 albergó de facto la capitalidad del Ente Preautonómico de Castilla y León.


title: Tordesillas

text: Las fiestas mayores de Tordesillas tienen lugar en el mes de septiembre, aunque los días son variables cada año. Se celebran en honor de Nuestra Señora la Virgen de la Peña, patrona de la Villa y Tierra de Tordesillas, cuya ermita se encuentra al otro lado del río, y a la que se llega en romería con carros y caballos engalanados.


title: Tordesillas

text: Las celebraciones comienzan el día 8 de septiembre, día de la patrona de la Villa, la Virgen de la Guía.


title: Tordesillas

text: En la noche del sábado se celebra el «Desfile de faroles», donde participan todas las peñas con sus charangas compitiendo por ver quien lleva el farol más bonito, que será quien se lleve el premio. El desfile recorre toda la villa, una curiosa celebración que tiene su origen en la ronda de la guardia en las antiguas murallas. Los faroles son realizados de manera artesanal, representando en sus imágenes momentos típicos de las fiestas.


title: Tordesillas

text: El domingo se celebra la festividad de la Virgen de la Peña, día en el que los mozos se dirigen hasta la ermita de la Virgen de la Peña en carrozas decoradas para saber quién ha sido el ganador del concurso de Faroles. El martes tiene lugar el «Torneo del Toro de la Vega», tradición taurina que se lleva celebrando desde la Edad Media. A día de hoy esta actividad, tal y como estaba concebida, era muy controvertida y venía recibiendo fuertes críticas.


title: Tordesillas

text: Durante el torneo, que se rige por normas propias, el toro es soltado en dirección a la vega donde un grupo de lanceros intentaban matar al toro antes de que saliese de los límites marcados, si esto ocurriera el toro sería indultado y conservado para la monta en la ganadería de Tordesillas. Esta tradición es originaria de la Edad Media, cuando era una costumbre que los nobles celebraran los casamientos invitando a la gente de más alta cuna realizando torneos de justas y despeñando a animales (generalmente vacuno) por las lindes del río. Esta tradición se convirtió en costumbre y dio lugar a las fiestas con la suelta de reses en la plaza mayor del pueblo y un torneo entre un caballero montado y la res más brava, yendo este nada más que con una lanza para intentar abatir al animal, origen así del Torneo del Toro de la Vega.


title: Tordesillas

text: Desde el año 2005, el Partido Animalista Contra el Maltrato Animal (PACMA) y otras organizaciones se manifiestan contra esta práctica realizando una manifestación dos días antes del torneo.


title: Tordesillas

text: Otras formaciones, como Unidad Regionalista de Castilla y León (URCL), defendieron el Torneo del Toro de la Vega, y por encima de ello el que fueran únicamente los tordesillanos los que decidieran su permanencia


title: Tordesillas

text: En mayo de 2016 un decreto de la Junta de Castilla y León (el Gobierno de la región) prohibió dar muerte en público a los toros en celebraciones tradicionales populares en toda la comunidad autónoma. El argumento ofrecido fue la adaptación a la sensibilidad imperante en el .


title: Tordesillas

text: Las procesiones de la Semana Santa tordesillana, surgen al igual que en muchos ámbitos castellanos, en los siglos y . El es la época de esplendor de las cofradías pero, curiosamente, también fue la de su declive, tan sólo dos han llegado hasta el , cuándo, en un nuevo resurgir, se fundan nueve más.


title: Tordesillas

text: La Semana Santa de Tordesillas, fue declarada de interés turístico regional en el año 1996. Durante estos días las calles se convierten en auténticos museos, y las obras escultóricas de grandes artistas que dormían en sus templos, recuperan vida y se acercan al espectador.


title: Tordesillas

text: Sus procesiones probablemente ya eran celebradas antes de 1345, puesto que en ese año ya está documentada la Orden del Sepulcro que tenía a su cargo un Cristo Yacente dentro del Sepulcro. En torno a 1400 se menciona la Cofradía de la Vera Cruz. Sin embargo, es a partir de la predicación de San Vicente Ferrer a los judíos de Tordesillas en 1412, cuando surgen lo que conocemos hoy como Cofradías de Semana Santa, encargadas de procesionar imágenes de la pasión, muerte y resurrección de Cristo.


title: Tordesillas

text: Dentro de las procesiones que diariamente se celebran en Tordesillas, cabe destacar la Procesión del Encuentro Doloroso el miércoles por la noche en la Plaza Mayor y la Procesión de la Pasión de Cristo el Viernes Santo donde se realiza una procesión de un total de catorce pasos acompañados de sus cofradías titulares.


title: Tordesillas

text: Durante el primer fin de semana de octubre, las calles de Tordesillas vuelven al Medievo.


title: Tordesillas

text: Estandartes y pendones cuelgan de los balcones del casco histórico de la Villa, músicos, malabaristas, saltimbanquis, comedores de fuego, señores feudales, damas, príncipes y princesas, monjes, labriegos, soldados, brujas, mendigos, trovadores y un sinfín de personajes realizan entretenidos y coloristas pasacalles que recorren el casco histórico. Los tordesillanos participan ataviados con trajes de la época y son muchos los artesanos de toda España que aprovechan este escaparate para la promoción de sus productos.


title: Tordesillas

text: El mercado medieval de Tordesillas se celebró por primera vez en el año 1994, fecha en la que se conmemoraba el V Centenario del Tratado de Tordesillas. Desde el año 1995 la organización ha corrido a cargo de la Asociación de Empresarios y Profesionales, y año tras año ha ido incrementando el número de personas que lo visitan, convirtiéndose en un hito de la oferta turística y cultural de Castilla y León.


title: Tordesillas

text: La Sociedad Deportiva Atlético Tordesillas es el club de fútbol de Tordesillas. Fue fundado en 1969 y juega en el Grupo VIII de Tercera División de España. Ha ganado 3 Trofeo Diputación de Valladolid: 2004, 2016 y 2017.


title: Tordesillas

text: Además de la propia Tordesillas, pertenecen a su municipio las pedanías de Pedroso de la Abadesa, Villamarciel y Villavieja del Cerro.


title: Instituto de Educación Rural

text: El Instituto de Educación Rural conocido en el ambiente campesino simplemente como I.E.R., nació como respuesta a las necesidades de formación y educación de la juventud del mundo rural chileno, prestando sus servicios desde la V hasta la X región del país. Fundado en 1954 por Monseñor Rafael Larraín se origina como una de las diversas respuestas que surgen desde el seno de la Iglesia Católica Chilena, a las necesidades latentes del mundo rural en aquella época.


title: Instituto de Educación Rural

text: El Instituto de Educación Rural forma preferentemente a jóvenes de origen rural que buscan encontrar mejores oportunidades de vida en el campo, ya sea como productores por cuenta propia o vinculados a empresas agropecuarias o industriales. El servicio educativo está dirigido especialmente a las especialidades de Agropecuaria, Forestal y Acuicultura, destacando que en estos dos últimos años ha incorporado otras especialidades tales como: Gastronomía, Atención de Enfermería, atención de párvulos, mecánica, en el orden de las especialidades comerciales.


title: Instituto de Educación Rural

text: El IER es una fundación sin fines de lucro a pesar de que tiene accionistas, según Decreto Nº 1502 del 16 de marzo de 1955 por el entonces Consejo de Defensa Fiscal, y su actual Presidente es doña Juana Candia H.


title: Instituto de Educación Rural

text: Mantiene vínculos de cooperación con organismos e instituciones nacionales gubernamentales y privadas, como


title: Instituto de Educación Rural

text: Además el Instituto de Educación Rural es miembro y mantiene relaciones de colaboración técnica con una serie de organismos e instituciones de Cooperación Internacional, entre los cuales destacan:


title: Instituto de Educación Rural

text: El IER administra actualmente 5 establecimientos de los 27 que administró hasta hace pocos años, producto de la mala administración de sus directivos han perdido cobertura territorial, estos son:Al día de hoy son permanentes los problemas con sus funcionarios por el no pago de remuneraciones, lo que genera inseguridad e inestabilidad laboral entre los docentes y asitentes de la educación, dándose hoy la figura de rotación permanente de docentes lo que repercute en la formación de los jóvenes y en el proyecto planteado inicialmente por su fundador.


title: Minusinsk

text: Minusinsk (en ruso: Минуси́нск) es una ciudad histórica en el krai de Krasnoyarsk, Rusia, en las márgenes del río Yeniséi. Cuenta con una población de 72.561 (2002); 69.000 (1985); 44.500 (1973).


title: Minusinsk

text: Minusinsk se fundó sobre Min'yusinskoye (en ruso: Миньюсинское) en 1793, en la confluencia de los ríos Minusa y Yeniséi. En turco, "Min Usa" significa "mi arroyo" o "mil ríos". Fue renombrado como Minusínskoye (Минусинское) en 1810. En 1822, recibió la declaración de ciudad, cambiando su nombre a Minusinsk en el Yeniséi (gubérniya). Fue uno de los centros agrícolas de la región e importante ruta de comercio en Siberia Oriental. También fue una plaza para los exiliados políticos: Vladímir Lenin visitó Minusinsk en varias ocasiones, mientras estuvo exiliado en la aldea Shúshenskoie entre 1897 y 1900. Durante la Guerra Civil Rusa en Minusinsk tuvo lugar la Rebelión de Minusinsk de 1918.


title: Minusinsk

text: La ciudad alberga el Museo de Historia Natural Martyánov, fundado en 1877.


title: Minusinsk

text: El área de Minusinsk fue un asentamiento de la Cultura de Afanásievo de principios de la Edad de Bronce.


title: Sancha de Pamplona

text: Sancha Sánchez de Pamplona (muerta entre septiembre de 959 y julio de 963), fue una de las hijas de los reyes Sancho Garcés I y Toda Aznárez de Pamplona.


title: Sancha de Pamplona

text: Contrajo matrimonio en tres ocasiones.


title: Sancha de Pamplona

text: La primera muy joven en 923 con Ordoño II de León, enlace que supuso la máxima expresión de la alianza entre los reyes cristianos y contribuyó a la derrota definitiva de los Banu Qasi. No hubo descendencia de este breve matrimonio.


title: Sancha de Pamplona

text: Después de enviudar, contrajo matrimonio con el conde alavés Álvaro Herraméliz, que falleció entre 931 y 932. De este matrimonio nacieron dos hijos, ambos documentados, quienes desarrollaron su vida y actividad en el reino de León:Se casó por última vez por motivos políticos alrededor de 932 con Fernán González, conde de Castilla, llevando de dote las tierras de Burgos que gobernaba tras la muerte de su segundo esposo. Con este último tuvo los siguientes descendientes:Los restos de Sancha fueron enterrados en el monasterio de San Pedro de Arlanza y posteriormente trasladados en 1841 a la colegiata de San Cosme y San Damián de Covarrubias junto con los de su esposo Fernán González.


title: Silvio José, el buen parásito

text: Silvio José, el buen parásito es una serie de cómic publicada por Paco Alcázar entre 2005 y 2014 en la revista humorística española El Jueves. Su protagonista homónimo es un eterno adolescente de cuarenta y cinco años de edad que aún vive soltero y en casa de su padre, a quien esclaviza y produce enormes quebraderos de cabeza.


title: Silvio José, el buen parásito

text: Lo más destacable son los elaborados y ácidos diálogos de los personajes, rociados con gran cantidad de crítica social y sazonados con grandes dosis de humor negro. La situación personal, actitudes y modo de expresarse del protagonista recuerdan vagamente a los de "Ignatius J. Reilly", antihéroe de la novela de John Kennedy Toole, "La conjura de los necios". Aparte de ella, bebe de fuentes televisivas ("Seinfeld", "Búscate la vida"...)


title: Silvio José, el buen parásito

text: Si bien es cierto que a medida que transcurren las historietas se va curando de esta manía. Está divorciado y comparte con su exmujer la custodia de Margarita, su hija, bastante más madura que su padre a pesar de estar en educación primaria, y que tiene que sufrir los desmanes de este. Con los lanzamientos de los álbumes "Silvio José desterrado" y "Silvio José enamorado", el lector descubrirá cómo el principal personaje se deberá desenvolver en un hábitat hasta ahora muy poco frecuentado por él; el mundo exterior más allá de la puerta de casa. En estas nuevas aventuras van apareciendo nuevos personajes, aparte del citado profesor Hermoso.


title: Silvio José, el buen parásito

text: En el primero de estos álbumes, Nicolás Pereda contrae nueva pareja, cuya energía y decisión pone de patitas en la calle a Silvio José, ocurriéndole desde entonces singulares aventuras en las que aparecen personajes tales como un vagabundo de procedencia extranjera y escaso español, que se dedica a recoger cobre, Gerardo Cabeza, arquitecto toxicómano, Isabel, una actriz de teatro que buscaba un compañero de piso, y que acabará abandonando el piso y a Silvio para irse con Octavio, un excéntrico practicante de "skateboard" de 74 años. También irrumpirán Eloy, hermano de Isabel y adicto a las cosas gratuitas o de promociones, así como Blas, el casero del piso, con quien tendrá que bregar por Silvio por las deudas contraídas. Blas es homosexual y su pareja es precisamente el profesor Hermoso.


title: Silvio José, el buen parásito

text: Gracias a su madre, Silvio José empezará a trabajar de portero en un bloque de viviendas, donde no tardará en traer de cabeza a Germán, presidente de la comunidad, a Damián Cabezas, representante de la Federación de Porteros, y a todos los vecinos en general. Luego conocerá a la extraña familia Yoyoyowitz, gitanos portugueses que practican canibalismo o a Salvador, un antiguo publicista de televisión y que ahora vivía como ermitaño naturista en el bosque.


title: Silvio José, el buen parásito

text: Otros personajes menores de apenas una o dos tiradas en este volumen son el Doctor Lázaro, el médico pediatra de Ramonita. Le encanta sentir el extraño placer de sufrir bochorno ante los demás y dar explicaciones lastimosas, para ello tiene en su consulta animales disecados con el miembro erecto o libros de dudosa reputación bien a la vista. Luego está Zoraida, la secretaria del Dr. De la Cuadra que le abandona para ejercer de pitonisa, Ceferino, el portero del bloque del piso de Isabel, Lola y Marta, pareja que viven en las proximidades de Salvador, o Dafne, novia de Sebastián Cubero.


title: Silvio José, el buen parásito

text: En "Silvio José enamorado", nuestro protagonista cae finalmente enamorado de Sandra, una chica pelirroja de metro noventa y dos que trabaja ofreciendo dudosos contratos con descuento en luz y gas, y acaban saliendo juntos. Tiene un hijo de 15 años de edad llamado Jacobo, al que manda a vivir con sus abuelos, que pertenecen a un colectivo de feriantes que actúan como una secta, con mentes trastocadas, cada uno rindiendo culto a su atracción (el Pulpo en el caso de los abuelos), a los que piden consejo para cualquier eventualidad. Luego llegará Susana, que queda prendada por Silvio José, dejando plantado a Sergio, y después irrumpirá Silvia Mellado, crítica de videojuegos y que al parecer tiene la misma personalidad irritante y egocéntrica que Silvio.


title: Silvio José, el buen parásito

text: Otros personajes fugaces de este volumen son Fonseca, herbolario que usa eficazmente el subconsciente, Sonia, una anterior novia de Sergio, Martillo, amigo de Susana, o Nando, un inquilino que alquila la habitación de Silvio,


title: Silvio José, el buen parásito

text: En cuanto a los personajes "clásicos", son frecuentes historias aisladas de Gaspar Müller y el director Máximo Satrústegui y las andanzas de este para con su zoo, así como las de Sebastián Cubero, que sigue persiguiendo su sueño de ser poeta infantil; Arquímedes Puyo pierde su tienda por quiebra y va probando diferentes oficios, como vendedor callejero, empleado en una casa de empeños o vendedor ambulante de helados y Federico apenas aparece en estos dos últimos álbumes.


title: Flegias (mitología)

text: En la mitología griega, Flegias o Flegiás (en griego, Φλεγύας: "Phlegúas"), hijo de Ares y Dotis o bien de Ares y Crisa, fue rey de los lápitas. Sucedió a Eteocles en el trono de Orcómeno, y fundó la ciudad de Flegias. Al morir, sus dos hijos habían fallecido ya, por lo que el trono fue ocupado por su sobrino Crises. Dichos hijos fueron Ixión y Corónide. Flegias hizo un viaje al Peloponeso para espiar el país y preparar una expedición de rapiña. En el curso del viaje, su hija Corónide fue seducida por Apolo, y engendró a Asclepio. El viaje explica la razón de que Epidauro fuera su lugar natal. Una vez Corónide hubo yacido con Apolo y dado a luz a su hijo Asclepio, se enamoró de Isquis, hijo de Élato. Un cuervo informó a Apolo del romance y este, ofuscado por el insulto y los celos, envió a su hermana Artemisa para que asesinara a Corónide. Sin embargo, Apolo rescató al bebé entregándoselo al centauro Quirón para que lo criara. Flegias se encolerizó y prendió fuego al templo de Apolo, en Delfos, por lo que este lo mató. En otras versiones se dice que Flegias viajó al Peloponeso en compañía de su hija y que durante el viaje Apolo sedujo a Corónide quien dio a luz a Asclepio en secreto al pie de una montaña llamada Mirtio, en tierras de Epidauro.


title: Flegias (mitología)

text: En el "Libro VI" de la "Eneida", se dice que Flegias impuso una poderosa tiranía sobre los lápitas, cambió leyes cuando se le dieron sobornos y él mismo raptó a Corónide, a pesar de su rabia contra Apolo por haber hecho lo mismo.


title: Flegias (mitología)

text: Flegias murió luchando contra los tebanos Lico y Nicteo.


title: Flegias (mitología)

text: Según cuenta Virgilio, Flegias pena en los infiernos por su impiedad. En el de la "Divina comedia", Dante lo presenta como barquero de las almas que cruzan el río (también llamado laguna) Estigia, uno de los tres afluentes del Hades, lugar donde Flegias es quien lleva la barca que atraviesa esas aguas.


title: Robert Moog

text: Robert Arthur Moog (pronunciación en inglés /ˈrɑbərt ˈɑrθər ˈmoʊɡ/) (Nueva York, 23 de mayo de 1934 — Asheville, 21 de agosto de 2005), conocido también como Bob Moog, fue un inventor estadounidense.


title: Robert Moog

text: Es famoso por crear, junto con otras personas, la versión práctica del sintetizador, instrumento musical electrónico con el que se puede crear una gama infinita de sonidos.


title: Robert Moog

text: En el número de marzo de 1974 de la revista Popular Mechanics (en castellano "Mecánica Popular") se asevera que es posible crear más de siete millones de sonidos diferentes y que, para reproducirlos todos, un humano tendría que vivir 210 años.


title: Robert Moog

text: Nacido en Nueva York, de pequeño estudió piano siguiendo los deseos de su madre. No obstante nunca pensó en dedicarse a la música, y prefirió seguir los pasos de su padre, George Moog, ingeniero eléctrico en la compañía Edison. El niño mostró interés por la electrónica y, desde los diez años, su afición era construir instrumentos musicales electrónicos. De hecho, a los 15 años, en 1949, vio un artículo en una revista sobre cómo construir un theremín y animado por su padre, Bob lo construyó. A partir de entonces, siempre con la experta ayuda de su padre, Bob se dedicó a construir theremines, que luego vendía.


title: Robert Moog

text: Años después, en 1954, estableció su propia compañía, "R.A. Moog Co.", para la fabricación y comercialización de theremines, que se distribuían bajo la fórmula de "hazlo tú mismo". Se mandaban las piezas junto con su manual de montaje. El precio de la unidad era de 50 dólares. Este negocio, permitió a Bob y a su padre, con el que estaba asociado, amasar una pequeña fortuna.


title: Robert Moog

text: Aunque, durante casi diez años, Bob se dedicó exclusivamente a fabricar theremines, continuó sus estudios, al tiempo que tocaba el piano en un cuarteto de música de baile. En cuanto a su formación, Bob estudió el bachillerato en la Escuela de Ciencias del Bronx, física en el "Queens College", después ingeniería eléctrica en la Universidad de Columbia y, finalmente, un doctorado en ingeniería física en la Universidad de Cornell en 1965.


title: Robert Moog

text: Cuando tenía 20 años, conoció a Raymond Scott, un prestigioso pianista, conocido por ser el compositor de las melodías de muchos de los dibujos animados de la Warner Bros. Ambos compartían su interés por los instrumentos musicales y Scott mostró a Moog uno inventado por él, el electronio ("electronium"), que era capaz de generar melodías de forma aleatoria. Aquel instrumento puso a Bob tras la pista de la sintetización de sonido.


title: Robert Moog

text: Moog, a finales de 1963, conoció al compositor experimental Herbert Deutsch, quien, en su búsqueda por sonidos electrónicos nuevos, inspiró a Moog a crear su primer sintetizador, el "Moog Modular Synthesizer" (en castellano "Sintetizador Modular Moog").


title: Robert Moog

text: El Moog Modular, aunque era conocido con anterioridad por la comunidad educativa y musical, fue presentado en sociedad en el otoño de 1964, cuando Bob hizo una demostración durante la convención de la "Audio Engineering Societen" (en castellano Sociedad de Ingeniería de Audio) celebrada en Los Ángeles (California). En esta convención, Moog ya recibió sus primeros pedidos, y el negocio despegó.


title: Robert Moog

text: La compañía "Moog Music" creció de forma espectacular durante los primeros años, haciéndose más conocida cuando Wendy Carlos edita el álbum de estudio "Switched-On Bach" (en castellano "Conectado a Bach"), en 1968, siendo éste el primer disco en intentar el empleo de sintetizadores como alternativa a la orquesta.


title: Robert Moog

text: Wendy Carlos había ayudado a Moog en el desarrollo de su primer sintetizador comercial (el mencionado Moog Modular), ayudó a promover esta tecnología, que era mucho más difícil de usar que hoy en día.


title: Robert Moog

text: Gershon Kingsley, un compositor estadounidense de ascendencia judía-alemana, fue la primera persona en usar el sintetizador Moog Modular en un concierto en directo.


title: Robert Moog

text: Kingsley grabó en 1969 el álbum de estudio "Music to Moog By", un disco clásico con el sintetizador Moog, que consistía principalmente en versiones de canciones de The Beatles, Beethoven y Simon and Garfunkel. En este disco está incluido el tema original de Kingsley "Popcorn" (en castellano "Palomitas de maíz"), la primera melodía hecha con el sintetizador modular Moog en alcanzar fama comercial dentro de la música popular, sobre todo gracias a la versión que hizo Stan Free, para el grupo también estadounidense "Hot Butter", en 1972, convirtiéndose en un gran éxito y siendo el primer tema de música electrónica, hecho con un sintetizador, en llegar a los primeros lugares en las listas de éxitos, de música pop, de todo el mundo. Es la versión más conocida.


title: Robert Moog

text: Bob diseñó y comercializó nuevos modelos, como el Minimoog, la primera versión portátil del Moog Modular, el Moog Taurus (teclado de pedales de una octava de extensión, con transposición para bajos y agudos), el PolyMoog (primer modelo 100% polifónico), el MemoryMoog (polifónico, equivalía a seis MiniMoogs en uno), el MinitMoog, el Moog Sanctuary, etc.


title: Robert Moog

text: Moog no supo gestionar bien su empresa, y ésta pasó de tener listas de espera de nueve meses a no recibir ni un solo pedido. Agobiado por las deudas, perdió el control de la empresa, que fue adquirida por un inversionista, aunque continuó diseñando instrumentos musicales para él hasta 1977, cuando abandonó "Moog Music" y se mudó a un pequeño poblado en las montañas Apalaches. Sin Bob, "Moog Music" se fue a pique poco después.