title: Música del Perú

text: Para los Incas, la música, la danza y el canto se definían con el término "taki". La música incaica fue pentatónica, combinando las notas "re, fa, sol, la" y "do" para crear composiciones que podían ser de carácter religioso, guerrero o profano. La danza, música y canto estaban presentes en todas las actividades comunales o rituales, documentándose la existencia de las siguientes danzas:


title: Música del Perú

text: Asimismo, los incas utilizaron una gran diversidad de instrumentos musicales, documentándose algunos como:


title: Música del Perú

text: En el caso de los tambores, generalmente se fabricaban de piel de camélidos pero hubo algunos hechos con piel humana de líderes rebeldes o enemigos vencidos. También se documentaron trompetas de metal hechas de oro, plata y cobre, así como instrumentos hechos con osamentas de venados andinos o de perros.


title: Música del Perú

text: En el canto destacaron las chaiñas, quienes eran mujeres dedicadas al canto en los templos y que se caracterizaban por agudizar notablemente su voz.


title: Música del Perú

text: Con la conquista y la posterior época virreinal, el territorio peruano recibe la influencia de la música europea y posteriormente afroperuana.


title: Música del Perú

text: Se documenta que Gonzalo Pizarro ordenó componer cánticos que realzaran su imagen; posteriormente el virrey Conde de Lemos trajo desde España al compositor Tomás de Torrejón y Velasco quien estando en la Ciudad de Los Reyes estrenó la musicalización de "La púrpura de la rosa", esta obra orquestada luego recorrería el Cuzco, Charcas y Guatemala.


title: Música del Perú

text: Ya en la época borbónica se pusieron de moda los ritmos italianos. En aquella época arriba a Los Reyes, Roque Ceruti, del cual en la actualidad se conservan partituras con preminencia del violín. Posteriormente el presbítero huachano José de Orejón y Aparicio, discípulo de Tomás de Torrejón, compone "La pasión según san Juan" y varias cantatas, destacando «Ah, del gozo».


title: Música del Perú

text: Uno de los primeros en fusionar los ritmos europeos con el folclore de la población de origen africano es el presbítero Juan Araujo en el villancico "Los negritos", incluyendo aquí el particular estilo del español hablado por las comunidades de negros.


title: Música del Perú

text: En el Cuzco, destacaron Ignacio Quispe y fray Esteban Ponce de León. El primero es conocido por una cantata de burla titulada "Ah señores los del buen gusto" y el segundo por la ópera-serenata "Venid deidades".


title: Música del Perú

text: Destaca también en Cuzco la pieza musical Hanakpachap, obra de Juan Pérez Bocanegra, con letra en quechua. Esta pieza musical mantiene la pentafonía andina. Su partitura fue publicada en Lima en 1631. Hanakpachap es la primera obra polifónica coral de América.


title: Música del Perú

text: En cuanto a la danza durante la colonia se distinguen dos periodos según las dinastías reinantes en la Metrópoli; el primero de influencia de la Casa de Austria (siglos XVI y XVII) y el segundo de influencia borbónica (siglos XVIII y XIX). En el primero ingresa la música flamenca, italiana y alemana, mientras que en el segundo ingresan los modelos franceses. Adjunto al ingreso de estos estilos se inicia una evolución de la música criolla todavía primitiva y los ritmos africanos.


title: Música del Perú

text: A fines del siglo XVI se bailaban en Lima: En el siglo XVII se documentan: Y durante el siglo XVIII, con la moda francesa llegan: La diversidad musical fue documentada en los últimos años de la colonia en los códices de Martínez Compañón, en acuarelas en las que se observan danzas, como "La degollación del Inga" o "Los diablos"; además de verse plasmados gran cantidad de instrumentos como las zampoñas, clarines, guitarras, marimbas y quijadas. Los ritmos que estuvieron de moda a fines del siglo XVIII e inicios del XIX fueron los yaravíes, cascabelillos, cachuas y negritos.


title: Música del Perú

text: Tanto en la colonia como durante el inicio de la época republicana, la población no hacía distinción entre la música sacra y la profana. Esta diferenciación se inicia muy vagamente hacia 1813, hallándose documentos que hacen diferencia entre la música culta y la música vulgar.


title: Música del Perú

text: Durante el gobierno del virrey Abascal, la ópera italiana tuvo mucha popularidad en Lima, este virrey además trató de imponer los estilos de Andrés Bolognesi, Cimarosa, Paisiello y Rossini. Luego de la independencia y posterior a un breve periodo en el cual estuvo de moda la música local, Rossini volvió a acaparar los gustos de los limeños.


title: Música del Perú

text: Hacia fines del siglo XVIII los profesores de danza eran en su mayoría negros, pero en 1790 se les prohibió esta actividad acusando a los profesores negros de inventar y modificar los pasos legítimos de las danzas. A causa de esta prohibición empezaron a proliferar las escuelas de bailes con docentes extranjeros.


title: Música del Perú

text: A inicios del siglo XIX, en el Perú debió existir mucha música local, pero las partituras que se han conservado, en su mayoría, son de música española. Las iglesias concentraron gran parte de la música, tanto religiosa como profana. Las catedrales más importantes contaron con orquestas propias, otras iglesias contrataban músicos para sus fiestas y procesiones, en Lima se documenta la Orquesta de Indios del Cercado, con gran convocatoria sobre los pueblos de Lima.


title: Música del Perú

text: Luego de la independencia, los peruanos mostraron una gran predilección por los ritmos musicales locales, prefiriendo a los músicos nacionales; durante 1820 y 1830 estuvieron de moda algunas tonadillas del músico mulato José Bernardo Alcedo (autor del himno nacional del Perú), tales como "Los indios y el corregidor" o "Los negritos"; a su vez las comedias musicales peruanas tuvieron la predilección de los peruanos, en este periodo tienen éxito las obras musicales "El mágico peruano", "La cora" y "La chicha". Estos gustos fueron cambiando y las preferencias por los ritmos musicales europeos y las óperas desplazaron a los ritmos nacionales en las urbes peruanas.


title: Música del Perú

text: Los instrumentos preferidos durante este periodo fueron las guitarras, órganos, clavelines, salterios, vihuelas, arpas y pianos; el Perú fabricaba estos instrumentos e incluso se documentan exportaciones hacia Guayaquil y Guatemala, en el caso de las guitarras; y Santiago de Chile, en el caso de los salterios.


title: Música del Perú

text: Los gustos musicales en cuanto a música europea se volcaron hacia Rossini, quien se convirtió en el compositor preferido durante los años 40 del siglo XIX. Durante este periodo el público autodenominado «culto» mostró un desprecio hacia la música nacional. Este apego hacia la música europea no se debió por la ausencia de músicos locales (pues existieron muchos en las clases populares), sino más bien por una cuestión de prestigio. Además de Rossini, las obras de Donizetti y Verdi opacaron la música peruana entre las élites y las clases medias.


title: Música del Perú

text: Con la época republicana nace la música criolla influenciada por el afrancesamiento del minuet, el vals vienés, la mazurca polaca, la jota española y las expresiones mestizas de la costa central. La producción musical a inicios del siglo XX fue muy intensa y los compositores fueron en su gran mayoría gente de los barrios que se caracterizaban por tener un estilo particular por cada barrio. A esta época se la conoce como la "Guardia Vieja", y sus composiciones no tenían partituras por lo cual no fueron registrados y muchos de sus autores se perdieron en el anonimato.


title: Música del Perú

text: El periodo industrial de la música criolla va acompañado de la masificación del fonógrafo, esto fue un proceso lento; pero además la llegada del fonógrafo trajo consigo el ingreso al Perú de ritmos foráneos como el tango y el fox-trot. Estos ritmos extranjeros en algún momento desplazaron a la música criolla, evidenciándose en las letras de algunos valses que decían:


title: Música del Perú

text: En referencia al tango y al fox-trot, los compositores antiguos se resistían al cambio y se habían vuelto tradicionalistas; esto se mantuvo hasta la llegada de nuevos valores en los años 1920 entre los que destacaron Felipe Pinglo, Pablo Casas, Alcides Carreño, entre otros. Se dice que Pinglo se hizo conocido en sus inicios musicales como ejecutante de fox-trot, cosa que le dio la facilidad para luego ingresar en los gustos musicales con la música criolla. Esta nueva generación de los años 1920 se adaptó a los gustos musicales de entonces fusionando la música criolla con otros ritmos, pero sin que pierdan su esencia peruana.


title: Música del Perú

text: La industria criolla empezó a evolucionar, se separaron las funciones en los conjuntos criollos, aparecen los arreglistas y los cantantes ya no son necesariamente los que componen las canciones. A esto se le aumenta el inicio de la radiodifusión en el Perú en 1935, con esto la música criolla deja de ser exclusividad de los sectores populares y surge un sentimiento criollo que se empieza a ver en Lima como lo nacional.


title: Música del Perú

text: En 1944 se institucionalizó el Día de la Canción Criolla. Años después, el presidente Odría invitó a los Troveros Criollos al Palacio de Gobierno. Según Llorens (1983), el trasfondo de esto fue que las clases media y alta buscaron un punto para legitimar su peruanidad en contraposición de la migración de la zona andina a la ciudad, estos grupos no aceptaban lo andino como símbolo nacional.


title: Música del Perú

text: A lo largo de los Andes peruanos, en cada pueblo, existe una gran variedad de cantos y bailes que, como lo consignan numerosos cronistas, son juzgados de «infinitos» por su diversidad. En la época incaica, se usaba la palabra "taki" para referirse simultáneamente tanto al canto como al baile, pues ambas actividades no estaban separadas una de la otra. Con la llegada de los españoles se producen varios procesos de mestizaje musical, desapareciendo algunos "takis" y transformándose otros. La música andina actual es toda mestiza, pues no existe pueblo que no haya sido tocado por dicho proceso. Incluso, la mayoría de instrumentos de uso en el área andina es mestizo. En Arequipa y los Andes del Sur se ha difundido grandemente el yaraví, un estilo melancólico de canto, que es uno de los tipos más difundidos de canto. La canción de origen andino peruano más conocida es "El cóndor pasa", una canción tradicional compuesta por el compositor peruano Daniel Alomía Robles, quien la incluyó en una zarzuela homónima, y que fue popularizada en los Estados Unidos por el dúo Simon & Garfunkel. La composición original consiste en un himno al sol, lento, seguido de una kashwa y una fuga de huayno.


title: Música del Perú

text: Por otro lado está el huaylas, un alegre ritmo de los Andes centrales. Este es otro tipo muy difundido de canto y danza. En Áncash se cultivan los ritmos del huayño, la chuscada, el pasacalle y la cashua gracias al aporte de músicos prolíficos como Víctor Cordero Gonzales quien a pesar de haber fallecido en 1949 aún inspira a los músicos ancashinos del siglo XXI. El [huayno] es el género de música andina peruana más popular, aunque su origen no se puede rastrear hasta la época incaica, por lo que parece ser una creación netamente mestiza. Se cultiva con distintas variantes en toda la serranía peruana. Un género similar es el tondero de la costa norte peruana.


title: Música del Perú

text: La costa, más influida por la cultura española, combina ritmos tradicionales europeos como el vals y la polca con ritmos diversos, sobre todo, de origen africano. No en vano, en la Lima colonial, la población de esclavos negros era la mitad de la población total de la ciudad. La música criolla actual surge a fines del siglo XIX como parte del proceso de transformación social que sufre la ciudad de Lima, recorriendo diferentes estados hasta la actualidad. El estilo limeño más conocido es el vals peruano, popularizado por importantes compositores como Carlos A. Saco, Aarón Landa, Felipe Pinglo y Chabuca Granda quienes son considerados los principales compositores de la música criolla, con canciones como "Rosa Elvira", "El plebeyo", "El huerto de mi amada", "El canillita", "La flor de la canela", "Fina estampa" y "José Antonio". Otras canciones conocidas de este género son: "Alma, A la Huacachina, corazón y vida", "Madre", "Odiame", "Mi propiedad privada" y "El rosario de mi madre". Además del vals o "valse", la música criolla incluye los géneros de la polca(estos géneros de origen polaco llegaron a Sudamérica en la segunda mitad del siglo XIX junto con el Chotís, la mazurka y el paso doble español) y la marinera, esta última, con origen en la antigua zamacueca. La marinera es la danza nacional del Perú, nombrada por el literato Abelardo Gamarra en honor de los marinos que lucharon en contra del ejército de Chile en la Guerra del Pacífico. Entre los peruanos de la costa, es considerada tan representativa como es el tango en la Argentina. Posee tres variantes principales, la "norteña", la "limeña" y la "serrana"."el tondero" ,etc


title: Música del Perú

text: El rock y sus primeras expresiones se iniciaron en Perú en la década de 1950, debido a la influencia de músicos británicos y estadounidenses de aquel entonces. Al igual que en otros países de Sudamérica, con el tiempo llegaron a calar las distintas corrientes del rock: alternativo, pop, hard rock, metal y punk.


title: Música del Perú

text: La banda Los Saicos es considerada por muchos medios nacionales e internacionales como una precursora de la música punk. Las bandas de rock en inglés de los años 1970 en Lima fueron The Mad's, Pax, Laghonia, We All Together, Telegraph Avenue, Black Sugar, Tarkus, Traffic Sound, entre otras.


title: Música del Perú

text: En los años 1980 surgieron bandas como Frágil (con su álbum debut "Avenida Larco"), Leusemia, Narcosis, Arena Hash, Río y Miki González.


title: Música del Perú

text: Los años 1990 fueron dominados por Líbido, Rafo Ráez, Mar de Copas, Dolores Delirio, Los Mojarras, Nosequien y los Nosecuantos, Electro Z, y El Aire, entre otros.


title: Música del Perú

text: El Perú poseía durante el período colonial una gran actividad musical, con centros importantes en la Ciudad de los Reyes (Lima), Cusco y Potosí. Desde la llegada de los españoles se produjo un sincretismo cultural, se compusieron varias obras religiosas en texto quechua con armonía del renacimiento italiano y español, claro ejemplo son las obras de los religiosos Juan Pérez Bocanegra (Hanac Pachap) y Luis Gerónimo de Oré. En el Perú se compuso la primera ópera del continente americano, "La Púrpura de la Rosa" estrenada en 1701, obra del español Tomás de Torrejón y Velasco, sobre texto de Calderón de la Barca. Otros compositores peruanos del período colonial son: Rocco Cerutti y Domenico Zipoli (nacidos en Italia), Juan de Araujo ―nacido en España, que compuso obras policorales a 11 voces y dirigía una orquesta de 50 músicos en Potosí―, y el compositor más importante del Perú virreinal, José de Orejón y Aparicio (nacido en Huacho).


title: Música del Perú

text: En los últimos 20 años del siglo XVIII, se produce la importante recopilación de música del norte peruano por el Obispo Martínez de Compañón (Enciclopedia Trujillo del Perú). La ópera tuvo un gran auge desde 1808 en Lima con la presencia del músico genovés Andrea Bolognesi Campanella (padre del héroe de Arica). En el elenco de Bolognesi, actuaba la "soprano Rosa Merino" que en 1821 estrenara el Himno Nacional del Perú.


title: Música del Perú

text: Tras la independencia de España (1821), José Bernardo Alcedo gana el concurso para crear la "Marcha Nacional" y compone el actual Himno Nacional (que fuera luego restaurado por el compositor italo-peruano Claudio Rebagliati en 1869). El resto del siglo XIX presenta un gran número de compositores de canciones patrióticas. A mediados del siglo llega un gran número de músicos extranjeros, sobre todo italianos, como Carlo Enrico Pasta, Francesco Francia, Antonio Neumane Marno (autor de la música del Himno ecuatoriano), Benedeto Vincenti (autor de la Música del Himno boliviano) y Oreste Síndici (autor del Himno Colombiano) y el sueco Carlos J. Ecklund. Algunos de ellos se quedan en el país, impulsando una actividad musical orientada a la música romántica europea, creando diversas "Sociedades Filarmónicas".


title: Música del Perú

text: Desde fines del siglo XIX (desde la guerra con Chile) y durante las primeras décadas del siglo XX, la música peruana denota la influencia de la música andina, en lo que se ha denominado "indigenismo musical" a la par con la literatura, la pintura y movimientos sociales y políticos como el anarquismo, aprismo y socialismo. Asimismo, hay casos ligados a la corriente del impresionismo musical. Entre los compositores más importantes figuran: José María Valle-Riestra, Ricardo W. Stubbs, Ernesto López Mindreau, Carlos Valderrama Herrera, Renzo Bracesco Ratti, Alfonso de Silva Santisteban, Theodoro Valcárcel Caballero y Raoul de Verneuil. También destacan los arequipeños: Luis Duncker Lavalle, Octavio Polar, Manuel Aguirre, David Molina ―que difundieron sus obras con la Asociación Orquestal de Arequipa―, y Roberto Carpio Valdes y Carlos Sánchez Málaga, que tuvieron importante labor en el Conservatorio Nacional de Música de Lima. Entre los cusqueños, destacan: Juan de Dios Aguirre Choquecunza, Roberto Ojeda Campana, Baltazar Zegarra Pezo y Francisco Gonzales Gamarra, estos autores divulgaron sus obras a través de la Orquesta de Cámara del Cusco y del Centro Qosqo de Arte Nativo.


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text: Compositores posteriores han adaptado las innovaciones de la música atonal y dodecafónica a la composición. Entre estos músicos destacan dos maestros muy importantes, Rodolfo Holzmann (alemán) y André Sas (francés), que coincidieron en la fundación de la Orquesta Sinfónica Nacional en 1938, que a su vez motivó a la nueva generación de compositores (del 50) a la que pertenecen Enrique Iturriaga Romero, José Malsio, Enrique Pinilla Sánchez-Concha, Celso Garrido Lecca ―ganador del premio Luis Tomas de Victoria (SGAE) al compositor más importante de habla hispana 2001―, Edgar Valcárcel Arze, Francisco Pulgar Vidal, Manuel Rivera Vera, Olga Pozzi-Escot, Luis Iturrizaga, Armando Guevara Ochoa ―que es la máxima expresión del indigenismo musical― y el vanguardista Cesar Bolaños Vildozo ―que también ha realizado investigación de los instrumentos ancestrales―.


title: Música del Perú

text: Se debe agregar una categoría de compositores que continuaron creando dentro de la tonalidad y cuyas obras co-existen con las vanguardistas, como es el caso de: Jaime Diaz Orihuela, Manuel Pérez Acha, Eduardo Julve Ciriaco, Alejandro Bisetti Vanderghem, Juan Fiege y Jacobo Chertman. Posteriormente, encontramos a los compositores de la generaciones 60 y 70 que han sido los alumnos de la generación anterior, donde destacan Pedro Seiji Asato, Walter Casas Napán, Rafael Junchaya Gómez, Aurelio Tello Malpartida, Alejandro Núñez Allauca, Douglas Tarnawiecki, Arturo Ruiz Del Pozo, José Carlos Campos Gálvez, Gonzalo Garrido Lecca, Nilo Velarde, César Peredo, y José Sosaya Weckselman.


title: Música del Perú

text: La «Generación del 80» integrada por Fernando de Lucchi ―actual director del Conservatorio Nacional de Música―, Carlos Ordóñez (Haladhāra Das) y Miguel Oblitas Bustamante, cuyas obras transitan entre lo tonal y la vanguardia y los microtonos de la cultura india. Miguel Oblitas Bustamante (discípulo de Américo Valencia en musicología), ha creado un archivo sobre las obras de los compositores peruanos y los ítalo-peruanos desde el virreinato hasta nuestros días. Asimismo José Quezada Macchiavello, viene investigando el archivo musical de San Antonio Abad en el Cusco.


title: Música del Perú

text: En años recientes han surgido nuevos jóvenes talentos, muchos de los cuales se han agrupado en torno al Círculo de Composición del Perú (Circomper). Otros han viajado y residen en el extranjero, como Daniel Cueto, Jimmy López, Rajmil Fischman, Federico Tarazona ganador del Premio de Composición Casa de las Américas 2013, Pedro Malpica y Jorge Villavicencio Grossmann. En este punto, también debe destacarse la labor en composición de música con influencia indigenista, abarcando las tres regiones del Perú, que viene llevando a cabo Carlos David Bernales Vilca, actualmente residente en Nueva York.


title: Música del Perú

text: Asimismo, en el campo de la interpretación musical, debemos mencionar a distinguidas voces, como las sopranos Lucrecia Sarria y Teresa Guedes, y la contralto Josefina Brivio, y asimismo se debe mencionar a la cantante Yma Súmac (1922-2008). Los tenores de fama mundial como Alejandro Granda (años 1930) dirigido por Arturo Toscanini en Europa, posteriormente son dignos de mencionar Luis Alva y Ernesto Palacio. En los últimos años ha aparecido el tenor Juan Diego Flórez, quien ha desarrollado una carrera de gran éxito y está considerado internacionalmente como uno de los mejores cantantes de ópera del mundo. El clarinetista Marco Antonio Mazzini realiza también una sobresaliente carrera internacional (se ha presentado en más de 50 festivales internacionales) y es director de "Clariperú", una importante revista virtual dedicada al clarinete.


title: Música del Perú

text: Entre los pianistas destacados se debe mencionar a Rosa M. Ayarza (folclorista) y Ernesto López Mindreau en la primera mitad del siglo XX. En la segunda mitad destacaron Rosa América Silva Wagner de Bisetti, Teresa Quezada, Lola Odiaga, Edgar Valcárcel, Carmen Escobedo, Gustavo La Cruz, Juan José Chuquisengo, , Fernando De Lucchi Fernald, Juan Vizcarra, Vladimir Valdivia, Arbe de Lelis, Carlos Paredes Abad.


title: Música del Perú

text: Entre los violinistas: Bronislaw Mitman, Franco Ferrari, Rafael Purizaga, Francisco Pereda, Juan Fiege, Armando Guevara Ochoa, Fabián Silva Franco, Alejandro Ferreyra (cubano), Laszlo Benedek, Hugo Arias Tenorio, Carlos Johnson Herrera, Sasha Ferreyra y Javier Rodríguez, entre otros.


title: Música del Perú

text: Entre otros instrumentistas destacan el flautista Cesar Peredo (solista de la Orquesta Filarmónica durante 20 años y solista de world music y jazz con trece discos publicados, tres nominaciones a los premios Grammy por diferentes colaboraciones y dos prenominaciones por producciones propias), el fagotista Oscar Bohórquez, los cornistas Dante Yenque (solista de la Orquesta Sinfónica de São Paulo), José Mosquera (solista de la Orquesta Sinfónica Nacional).


title: Música del Perú

text: Entre los directores de orquesta destacan en la primera mitad del siglo XX Federico Gerdes, Vincenzo Stea, Enrico Fava Ninci, los arequipeños Octavio Polar y David Molina, el cusqueño Roberto Ojeda Campana, el austriaco Theo Buchwald (fundador de la Orquesta Sinfónica Nacional, que la dirigió entre 1938 y 1966).


title: Música del Perú

text: Posteriormente destacan como directores de la Orquesta Sinfónica Nacional Hans Guntter Mommer, Zoila Vega Salvatierra (Orquesta Sinfónica de Arequipa). Daniel Tiulin, Luis Herrera de La Fuente, Leopoldo la Rosa Urbani, Luis Antonio Meza Casas (también director de la Orquesta de Cámara de Lima), Carmen Moral, José Carlos Sántos Ormeño (también director en Trujillo durante dos temporadas y la Orquesta Sinfónica del Callao), Armando Sánchez Málaga, Guillermina Maggiolo Dibós, Matteo Pagliari, Pablo Sabat Mindreau, Fernando Valcárcel, (actual Director Titular de la OSN) Jorge Huirse Reyes (Orquesta Sinfónica de la PNP y Orquesta Sinfónica de Breña), Armando Guevara Ochoa, Theo Tupayachi (Orquesta del Cusco), Francesco Russo, José Carlos Santos Ormeño y Teófilo Álvarez. (Estos últimos tres ocuparon sucesivamente los cargos de directores titulares de la Orquesta Sinfónica de Trujillo, actualmente su director es Francis Alarcón Melly).


title: Música del Perú

text: Las nuevas generaciones de directores de orquesta están representadas por David Del Pino Klinge, Miguel Harth-Bedoya González (Camerata de Lima), Guillermina Maggiolo Dibós, Dante Valdez, Abraham Padilla Benavides, Wilfredo Tarazona Padilla (Orquesta Sinfónica Juvenil e Infantil del Ministerio de Educación, y fundador de la Red de Orquestas Sinfónicas de provincias), Pablo Sabat Mindreau (Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil Bicentenario), Enrique Victoria-Obando (Orquesta Sinfónica de Arequipa) y Miguel Oblitas Bustamante (Orquesta de la Universidad Inca Garcilaso de la Vega y Orquesta Música del Mundo).


title: Música del Perú

text: Actualmente en Perú, gracias al revaloramiento de su cultura, se han difundido aún más las danzas típicas, inclusive se ha llegado a realizar fusión entre muchos géneros.


title: Música del Perú

text: Entre las bandas y músicos peruanos contemporáneos más destacados al 2020 se encuentran Juan Diego Florez quien es considerado como uno de los mejores tenores del mundo y contando con tantos premios que deberían catalogarse en un artículo aparte; Lucho Quequezana, compositor de música peruana tradicional con la habilidad de tocar 25 instrumentos y reconocido con el premio nacional de cultura 2014 además de acreditar diversos premios canadienses; la siempre vigente Susana Baca, exministra de cultura de la república peruana y expresidente de la comisión interamericana de cultura de la OEA (2011-2013), y ganadora de premios Grammy latino en el 2002 y 2011; Laguna Pai, banda Reggae ganadora del premio "Mejor Banda Reggae en los Hollywood music in media awards 2013, y participantes de los festivales Rototom 2018 y Miami Reggae 2014; y Dengue Dengue Dengue, banda electronica experimental que luego de algunos años destacando en latinoamerica en el año 2016 emigro a europa y se unio a la prestigioso sello discografico portugues "enchufada".


title: Música del Perú

text: Una cualidad muy valorada dentro de la música peruana contemporánea es la innovación, así tenemos bandas como: Los ya mencionados DDD (Electrónica, Folklore peruano, sonidos amazónicos y sonidos de África subsahariana), Animal Chuki (Electrónica, sonidos amazónicos, décimas afroperuanas), Olaya Sound System (Cumbia, Folklore peruano, Sonidos andinos, Reggae y armonias yogui), Super Simio (Cumbia, Folklore peruano, Reggae, Rock, Funk, y Bossa), Jean Pierre Magnet (Música criolla, música afroperuana, Folklore peruano, rock psicodélico, jazz, fusion, mambo, y rock latino), Dámaris (diversas fusiones peruanas, y latinoamericanas), UCHPA (Sonidos Andinos, prosas quechuas, hard rock, blues rock, rock progresivo, y rock alternativo), La Mente (Folklore peruano, electropical, música dub, reggae, punk, indie rock, rock, y ska), Laikamori (Dream pop, psicodelia, electrónica experimental), Tayta Bird (Folklore Futurista, Indie Pop), Colectivo Circo Band (Collage musical, música criolla, carnavalon, ska).


title: Música del Perú

text: Dentro de los géneros que gozan de más cobertura entre los jóvenes tenemos a la cumbia "del nuevo Perú" (La Nueva Invasión, Barrio calavera, La inédita, Los chapillacs, Nova Lima, Bareto, entre muchos otros), La ola de cantautores limeños (Danitse Palomino, Renzo Villar, Camilo Vega, No Recomendable, Chayo Chevez, entre muchos otros), Rap (Comité Pokoflo, Dedos Rap, Jotak Rapsodia, Cortina de humo, entre muchos otros), Indie pop (Space bee, Tourista, Mundaka, entre muchos otros), Salsa perucha (Sabor y control, Daniela Darcourt, Yahaira Plasencia, Josimar y su Yambú, y Son Tentación), Rock y derivados (Cuchillazo, Cementerio Club, Amen, Libido, Tremolo, entre muchas otras).


title: Música del Perú

text: Por su lado la población de mayor edad todavía presenta una orientación hacia la cumbia tradicional peruana (Caribeños, Grupo 5, Kaliente, entre muchas otras), huayno y otros géneros del folklore andino y amazónico.


title: Música del Perú

text: Pese a no ser géneros que tengan muchos seguidores vale mencionar al Reggae (La Renken, Los Filipz, Semillas, Tierra Sur, Ysabel Omega, entre otros), Folk Pop (We the Lion, Ves Tal Vez, Kanaku y el tigre, Francois Peglau) , Funk (Big pollo funk, Achkirik, La Roja funk).


title: Música del Perú

text: Aunque tiene muy baja cobertura, en los últimos años Perú ha sido centro de música medicina, meditativa y/o espiritual, destacando en el contexto local músicos como Alonso Del Rio, Tito La Rosa, Diego Palma, Ruy Hinostroza, Mario Maywa, Pepe Chiriboga, Tavo Castillo,Grupo Ayllu,Coral herencia, entre otros. Actualmente el festival de mayor acogida es el Festival de música medicina que se lleva a cabo en Huandar, Pisaq, Cusco.


title: Música del Perú

text: Por otro lado, en ciertos sectores de las grandes ciudades se ha tomado nuevas costumbres musicales como asistir a los eventos de la Orquesta Sinfónica Nacional, el Conservatorio Nacional de Música y programas que divulgan la música de nuestros compositores académicos que el Perú posee desde el Virreinato (renacimiento, barroco), el período de la emancipación (clásicos)y de la república (clásicos, románticos, nacionalistas llamados también indigenistas, impresionistas, modernistas, dodecafónicos atonales, electrónicos, electroacústicos y los de técnicas mixtas).


title: Música del Perú

text: La enorme dificultad que enfrenta al día de hoy las bandas contemporáneas es la poca cabida que les brindan las radios de las grandes ciudades costeras del país, las cuales se ven condicionadas a buscar paquetes internacionales de menor costo frente a la baja sintonía ocasionada por la preferencia de la población de estas urbes a las nuevas fuentes de música.


title: Laboratorio Submarino 2021

text: Laboratorio Submarino 2021 (pronunciado veinte vetiuno, en inglés Sealab 2021 como título original) es una serie animada para adultos clase B que es una parodia de la clásica serie Laboratorio Submarino 2020, usando escenarios y algunos extractos animados de esta. Fue producida por 70/30 Productions para Williams Street, estudio encargado de la programación de Adult Swim.


title: Laboratorio Submarino 2021

text: Fue estrenada en diciembre del 2000. Tiene 4 temporadas, en total 52 episodios, siendo el último transmitido en el 2005. La cancelación de la serie se debió a una decisión de 70/30, aludiendo al interés en otros proyectos.


title: Laboratorio Submarino 2021

text: En Latinoamérica fue estrenada en octubre de 2005, junto con el debut del bloque Adult Swim en Cartoon Network; también se emitió mediante el mismo bloque por el canal I.Sat y TBS.


title: Laboratorio Submarino 2021

text: Adam Reed y Matt Thompson, los creadores y escritores de Laboratorio submarino 2021, tuvieron la idea de un show en 1995 cuando eran asistentes de producción de Cartoon Network. Tomaron un capítulo de Laboratorio Submarino 2020 y le escribieron un nuevo diálogo. Cartoon Network pasó del show porque creyó que no era divertido. Cinco años después de su rechazo, volvieron a modificar el capítulo original, esta vez los personajes haciendo lo que quisiesen. Carton Network compró el show, al mismo tiempo que Adult Swim era creado. El piloto original está disponible en la primera temporada de DVD.Muy pocos episodios de la serie comparten alguna continuidad entre los mismos. La instalación es destruida al final de muchos episodios y los miembros son asesinados de manera horrible, regresando al siguiente episodio. Mientras el show dice que está en el año 2021, hay muchas referencias de la cultura pop de los 1980s-2000s y hace uso de otras caricaturas de los 70s.


title: Laboratorio Submarino 2021

text: El website "Sci Fi Weekly" de Paul Di Filippo, en su review de la tercera temporada de DVD sintió que la opinión positiva de los gans del show decreció mucho luego de la muerte de Harry Goz (la voz del Capitán Hazel Murphy) en la tercera temporada. Después de cuatro temporadas, el episodio final fue el 25 de abril de 2005.Después de la muerte de Harry Goz -voz de Murphy- lo envían al espacio a luchar en la "Spice War". Un montaje especial de sus mejores momentos en el final del episodio en memoria del actor que dobló su voz.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El Convenio Europeo para la Protección de los Derechos Humanos y de las Libertades Fundamentales, más conocido como la Convención Europea de Derechos Humanos, fue adoptado por el Consejo de Europa el 4 de noviembre de 1950 y entró en vigor en 1953. Tiene por objeto proteger los derechos humanos y las libertades fundamentales de las personas sometidas a la jurisdicción de los Estados miembros, y permite un control judicial del respeto de dichos derechos individuales. Se inspira expresamente en la Declaración Universal de Derechos Humanos, proclamada por la Asamblea General de las Naciones Unidas el 10 de diciembre de 1948.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El Convenio ha sido desarrollado y modificado por diversos protocolos adicionales que han añadido el reconocimiento de otros derechos y libertades al listado inicial o han mejorado las garantías de control establecidas. Por otra parte, el número de Estados miembros se ha ido incrementando hasta abarcar casi todo el continente europeo. Su antigüedad y desarrollo lo convierten en el más importante sistema de protección de los derechos humanos en el mundo.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Tras las devastadoras consecuencias humanas, materiales y económicas de la Segunda Guerra Mundial, Europa Occidental vivió un ambiente favorable a la creación de una organización internacional que agrupara a los Estados democráticos. Ese impulso culminó en la creación en 1949 del Consejo de Europa. Adicionalmente, el impacto que para la opinión pública supuso la constatación de los crímenes perpetrados por el Tercer Reich y el impulso proporcionado por la proclamación por Naciones Unidas de la Declaración Universal de los Derechos Humanos, propició el interés por crear un mecanismo de garantía colectiva de tales derechos. La entonces denominada Asamblea Consultiva del Consejo acordó en su primera sesión iniciar los estudios necesarios para la creación de tal sistema. Solo un año más tarde, el Comité de Ministros aprobó el proyecto del "Convenio Europeo para la Protección de los Derechos Humanos y de las Libertades Fundamentales". El 4 de noviembre de ese mismo año 1950 el Convenio era firmado por los representantes de doce Estados: la entonces recientemente creada República Federal Alemana, Bélgica, Dinamarca, Francia, Irlanda, Islandia, Italia, Luxemburgo, Noruega, Países Bajos, Reino Unido y Turquía.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Conforme a lo en él estipulado, el Convenio, en sus dos versiones oficiales en francés e inglés, entró en vigor el 3 de septiembre de 1953. En su redacción actual, tras las modificaciones efectuadas con posterioridad a su aprobación, consta de 59 artículos agrupados en tres títulos. El artículo 1 compromete a los Estados signatarios a reconocer los derechos regulados en el Convenio «a toda persona dependiente de su jurisdicción», lo que supone que no se limita a los ciudadanos ni a los residentes. El Título I (artículos 2 a 18) enumera y regula los derechos humanos reconocidos. El Título II (artículos 19 a 51) regula la composición, funcionamiento y competencias del Tribunal Europeo de Derechos Humanos, órgano jurisdiccional supranacional encargado de velar por el respeto de los derechos proclamados en el Convenio. El Título III (artículos 52 a 59) regula otras cuestiones diversas relacionadas con el convenio.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El Convenio ha sido completado por diversos protocolos adicionales y ha sido ratificado por la totalidad de los Estados miembros del Consejo (47 tras la ratificación por Mónaco el 30 de noviembre de 2005). El primer objetivo que se propone consiste en alcanzar la protección, mediante la articulación de mecanismos jurídicos eficaces, de los derechos civiles y políticos de los individuos. Es el resultado de la obra del Consejo de Europa que constituye lo que se ha denominado una comunidad ideológica, basada en la democracia parlamentaria, el Estado social de Derecho y el respeto por los Derechos del Hombre. El Consejo de Europa no debe ser confundido con el Consejo de la Unión Europea, institución que no forma parte de la Convención (a pesar de estar unida a ella por el Tratado de Roma de 2004). La Convención sí ejerce una influencia cierta sobre el Derecho de la Unión, aunque, según algunos, la plena convergencia entre los dos derechos radica en la convergencia entre los órganos jurisdiccionales que administran justicia.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El convenio fue firmado por España en fecha 24 de noviembre de 1977, entrando en vigor el 4 de octubre de 1979 (publicado en el "Boletín Oficial del Estado" el 10 de octubre de 1979),tras el fin de la dictadura del general Franco durante el período denominado "Transición Española", la aprobación de una Constitución y la celebración de elecciones libres conforme a la misma.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Tras afirmar que el derecho a la vida está protegido por la ley, admite la excepción de la pena de muerte dictada por un tribunal por un delito para el que dicha pena haya sido establecida por ley. El apartado dos establece otras excepciones al derecho cuando la privación de la vida se produzca por un recurso a la fuerza necesario para: defender a una persona de una agresión ilegítima; detener conforme a derecho a una persona o impedir la evasión de un preso o un detenido; o reprimir una revuelta o insurrección conforme a la ley.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Prohíbe en términos absolutos tanto la tortura como las penas o tratos inhumanos o degradantes. Es una prohibición total, de acuerdo con lo establecido en el artículo 15.2, por lo que se aplica incluso en tiempo de guerra u otra emergencia pública, y con independencia de cuál haya sido la conducta previa de la víctima.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Aunque no se trata de una norma dirigida a proteger a los solicitantes de asilo, el Tribunal Europeo de Derechos Humanos lo viene interpretando en el sentido de que prohíbe a los Estados que han ratificado el Convenio no solo infligir torturas o tratos inhumanos o degradantes, sino también enviar a los demandantes a países donde corren un riesgo cierto de sufrir tal tipo de trato. Ello limita la posibilidad de expulsar a súbditos de terceros países.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Aunque prohíbe tanto la esclavitud como los trabajos forzados en términos absolutos, aclara que no se consideran forzados los trabajos exigidos normalmente a personas privadas de libertad o en libertad condicional; el servicio militar obligatorio o el servicio sustitutivo para objetores de conciencia; el servicio en casos de emergencia y el trabajo que forme parte de obligaciones cívicas normales.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El apartado 1 establece los casos en los que se puede privar de este derecho conforme a la ley: en virtud de sentencia de un tribunal; por desobediencia a una orden judicial o para asegurar el cumplimiento de una obligación establecida por ley; para que comparezca ante la autoridad judicial por existir indicios de infracción, para impedir su huida o evitar que cometa una infracción; para asegurar la educación o detención de un menor de edad; en supuestos de enfermedad contagiosa, enajenación, alcoholismo, toxicomanía o vagabundos; para impedir la entrada ilegal de una persona en un territorio o para proceder a su expulsión o extradición. Los siguientes apartados establecen derechos para el privado de libertad: información en lengua comprensible de los motivos o acusación; conducción ante la autoridad legalmente competente y a ser juzgado en plazo razonable o ser puesto en libertad; posibilidad de establecer una garantía para la puesta en libertad; derecho a recurrir ante un órgano judicial para que revise la legalidad de la detención ("habeas corpus"); y derecho a reparación en caso de infracción de lo dispuesto en el artículo.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El precepto no ofrece una definición de detención, por lo que esta ha sido perfilada por el Tribunal de Estrasburgo de forma paulatina y casuística. Así, se ha considerado detención la situación de confinamiento en una isla o la restricción dentro de la zona de tránsito de un aeropuerto. Aunque el artículo se remite a la Ley estatal, el Tribunal no acepta cualquier regulación legal, pues exige que esta respete unos determinados estándares de calidad. Respecto a la información que debe recibir el detenido, la Corte afirma que esta debe ser pronta, explicar las razones por las que la medida ha sido adoptada y ser comprensible para el interesado. En cuanto al derecho a recurrir ante un tribunal, el Tribunal ha afirmado que ese requisito ya está cumplido cuando ha sido un juez quien ha ordenado la detención, por lo que no es necesario que exista otro nuevo control judicial.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El derecho a un proceso equitativo, referido a los procedimientos judiciales, es uno de los más invocados en las demandas presentadas ante el Tribunal. El apartado primero proclama el derecho a que las causas sean oídas ante tribunales de forma pública y en un plazo razonable, y establece ciertas excepciones a la publicidad. El apartado segundo establece la presunción de inocencia. El apartado tercero regula el derecho a la defensa, estableciendo los derechos del acusado a ser informado de la acusación; a tener tiempo y medios para su defensa; a defenderse a sí mismo o ser defendido por un defensor de su elección o un abogado de oficio; a interrogar a los testigos de la acusación y proponer testigos; y a ser asistido de intérprete si no habla la lengua empleada en el tribunal.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Establece la irretroactividad de las leyes penales desfavorables. El apartado segundo hace una excepción respecto a los hechos que constituyan delito según ""los principios generales del derecho reconocidos por las naciones civilizadas"".


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: La vida privada y familiar incluye la intimidad del domicilio y la inviolabilidad de la correspondencia. Regula en qué casos puede haber una injerencia de los poderes públicos en estos derechos.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Estipula que la libertad religiosa incluye el derecho a cambiar de religión y a manifestar públicamente las creencias. Establece los motivos que permiten restringir estos derechos.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Afirma que la libertad de expresión incluye la libertad de recibir y transmitir informaciones o ideas. Regula las posibles restricciones.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Aclara expresamente que la libertad de asociación incluye la libertad de sindicación. Establece restricciones, particularmente a militares, policías y empleados públicos.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Afirma que el hombre y la mujer tienen derecho a casarse a partir de la edad núbil.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Establece el derecho a un recurso ante una instancia nacional cuando los derechos establecidos en el Convenio sean violados, incluso cuando lo sean por agentes oficiales. El precepto no especifica que tal recurso deba ser jurisdiccional, por lo que cabe también que se trate de un recurso administrativo.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Se refiere solo a la discriminación en la aplicación de los derechos reconocidos por el propio Convenio. Incluye como causas de discriminación prohibida el sexo, raza, color, lengua, religión, opinión, origen, pertenencia a una minoría nacional, fortuna, nacimiento o cualquier otra situación.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Por último, se establecen ciertas restricciones a los derechos. El artículo 15 permite la derogación en caso de urgencia, salvo de los derechos contenidos en los artículos 2, 3, 4 y 7 (excepto muertes por actos lícitos de guerra). El artículo 16 permite imponer restricciones a la actividad política de los extranjeros. El artículo 17 prohíbe el abuso de derecho que pueda suponer la destrucción de los derechos reconocidos en el Convenio o limitarlos más allá de las normas del mismo. Por último, el artículo 18 establece que las restricciones contempladas en el Convenio no podrán ser aplicadas más que con la finalidad con que han sido previstas.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: La interpretación auténtica del texto del Convenio y la concreción de sus numerosas expresiones indeterminadas corre a cargo de la jurisprudencia del Tribunal Europeo de Derechos Humanos, quien ha ido perfilando el significado de cada derecho con sus sentencias, influyendo decisivamente en la actuación de los poderes legislativo, ejecutivo y judicial de los Estados signatarios.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: A fin de permitir un control del respeto efectivo de los derechos humanos, el Convenio instituyó dos órganos: el Tribunal Europeo de Derechos Humanos (o "Corte Europea de Derechos Humanos"), creado en 1954, y la Comisión Europea de los Derechos Humanos, ambos ubicados en la ciudad francesa de Estrasburgo. El primero es un órgano jurisdiccional compuesto por magistrados independientes nombrados por los estados partes en el Convenio. Originalmente solo podía examinar los casos planteados ante él bien por un Estado parte, bien por la Comisión. Los individuos no podían plantear demandas directamente ante el Tribunal. La Comisión era un órgano intermedio que hacía las veces de "filtro" entre los individuos y el Tribunal. Examinaba las demandas presentadas por las personas y, ocasionalmente, realizaba una labor de mediación entre ellas y los Estados denunciados. Cuando decidía no elevar el caso al Tribunal, lo remitía al Comité de Ministros del Consejo de Europa. Cuando no se alcanzaba una solución amistosa y la Comisión consideraba que la reclamación tenía entidad de conformidad con los términos de la Convención y la jurisprudencia del Tribunal, estaba capacitada para presentarla ante el Tribunal con el fin de que este dictara sentencia tras el oportuno proceso. Se trataba de un sistema similar al posteriormente instituido en el Sistema Interamericano de Derechos Humanos creado en el seno de la Organización de Estados Americanos (OEA).


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: La entrada en vigor del Protocolo n.º 11 a la Convención supuso la reforma en profundidad del sistema de control. Desapareció la Comisión y se modificó la estructura del Tribunal. A partir de ese momento, las personas pueden presentar demandas directamente ante el renovado Tribunal. La reforma significó la creación del sistema internacional de protección de los derechos humanos más complejo y efectivo existente en el mundo, ya que permite a los ciudadanos y a otras personas sometidas a la jurisdicción de los estados miembros recurrir directamente a un tribunal internacional independiente del Estado demandado para que examine su demanda conforme a los términos de la Convención y a la jurisprudencia del Tribunal de Estrasburgo. No obstante, también supuso un considerable aumento de la carga de trabajo del Tribunal.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El sistema de protección creado con el Convenio ha evolucionado con el paso del tiempo mediante la aprobación de diversos protocolos que lo complementan. Para que cada protocolo entre en vigor, es necesario que sea ratificado por un número mínimo de países o por la totalidad de los mismos, según cuál sea su finalidad. Desde 1950, han sido adoptados 16 protocolos.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Los protocolos más conocidos son los llamados "protocolos adicionales", destinados a ampliar el listado de derechos inicial. Incorpora la garantía de derechos que no habían sido recogidos en el Convenio y que solo obligan a los Estados que, habiendo ya ratificado el Convenio, ratifican a su vez el concreto protocolo. Entran en vigor cuando el protocolo en cuestión reúne un número mínimo de ratificaciones que él mismo establece. Son los siguientes:


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Es importante destacar que los protocolos -como cualquier otro tratado internacional- solo vinculan a los Estados que los han firmado y ratificado.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Otros protocolos han efectuado importantes modificaciones en el procedimiento de protección de los derechos, debiendo por ello ser firmados por todos los estados parte para que entren en vigor.La ratificación del Convenio es obligatoria para todo Estado que quiera ser miembro del Consejo de Europa, y constituye la más conocida creación de este organismo. Ha servido como modelo para otros sistemas similares de ámbito regional o mundial, como la Convención Americana sobre Derechos Humanos o el Pacto Internacional de Derechos Civiles y Políticos, pero sigue sin ser alcanzado por ellos en cuanto a dimensiones geográficas y eficacia protectora, respectivamente.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: La importancia de la Convención radica en la combinación de varios factores. Abierta solo a la firma de los estados miembros del Consejo de Europa, ha sido ratificada por todos ellos. Su ratificación es considerada como una eficaz muestra de la voluntad de un Estado de alcanzar los estándares democráticos imperantes en el viejo continente. Las resoluciones del Tribunal han servido para influir en la jurisprudencia de los tribunales nacionales, particularmente en los estados que abandonaban dictaduras personales (caso de España) o regímenes comunistas. También influye en la adopción de cambios legislativos para ajustar la normativa de los Estados a la jurisprudencia del Tribunal. Su ámbito geográfico de aplicación abarca a unos 800 millones de ciudadanos; desde las Islas Canarias hasta las costas del Mar del Japón; desde Groenlandia hasta el Cáucaso.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El sistema internacional de garantías que instaura, con la posibilidad de que personas físicas y organizaciones no gubernamentales (aunque no sean nacionales de los Estados signatarios) presenten demandas ante un tribunal internacional independiente, es el más profundo y eficaz que existe en cualquier región del planeta. Además, el sistema de protocolos adicionales ha permitido ampliar el listado de derechos otorgando flexibilidad a los Estados partes para su adopción.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Por otro lado, hay que reseñar que los 28 Estados miembros de la Unión Europea son, a su vez, miembros del Consejo de Europa y signatarios del Convenio. Además, la Carta de los Derechos Fundamentales de la Unión Europea afirma en su preámbulo que pretende reafirmar los derechos reconocidos por (entre otras fuentes) el Convenio y la jurisprudencia del Tribunal Europeo de Derechos Humanos. Su artículo 52 afirma que los derechos proclamados en la Carta y que tengan correspondencia en la Convención, tendrán, al menos, el mismo alcance que confiere esta última. El precepto se ve reafirmado por el artículo 53, que afirma que ninguna de las disposiciones de la Carta podrá interpretarse como limitativa de los derechos proclamados en la Convención.


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: El Convenio también tiene limitaciones y afronta problemas que dificultan su aplicación. Los principales son:


title: Convención Europea de Derechos Humanos

text: Hay que destacar que ninguna de dichas críticas cuestiona propiamente el listado de derechos proclamados, sino la interpretación realizada por el Tribunal o los procedimientos seguidos para el control.


title: Tratado de Roma (desambiguación)

text: Esta denominación tratado de Roma puede referirse a:


title: Páez

text: Páez o Paez puede referirse a:En Venezuela:


title: Páez

text: En Colombia:


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: Sandra Cabrera (San Juan, provincia de San Juan, 27 de octubre de 1970 – Rosario, 27 de enero de 2004) fue una prostituta callejera, dirigente sindical, defensora de los derechos de las mujeres (con hincapié en los derechos de las trabajadoras sexuales) y denunciante de diversos casos de corrupción policial de Argentina. Fue hostigada y asesinada en extrañas circunstancias a los 33 años de edad.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: En 1994 se radicó en Rosario y allí comenzó con su militancia sindical en la AMMAR (Asociación de Mujeres Meretrices de Argentina), sindicato adherido a la CTA, del cual llegó a ser secretaria general de la delegación Rosario.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: Su militancia sindical se caracterizó por la lucha por los derechos de las trabajadoras sexuales, y por las denuncias por corrupción de integrantes de la policía, lo que le ocasionó constantes amenazas a su integridad física y a la de su hija Macarena. También luchaba desde el sindicato por el reconocimiento de su personería por el Estado y la organización de una obra social. También presentó un proyecto para la derogación del Código de Faltas de la provincia de Santa Fe.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: Fue muy reconocida por sus pares por su compromiso social. Hacia fines de 2001, durante la crisis en que ingresó la economía argentina, Cabrera gestionó la entrega de cajas de alimentos para sus compañeras porque, según afirmó el 24 de diciembre de 2001, «había muchas compañeras que no tenían nada para comer». Al repartirse los alimentos desde las 8 hasta las 22, no pudo festejar la Navidad con su hija pero recordaba que ella le había dicho «que me quedara tranquila, porque gracias a lo que habíamos hecho el día anterior muchas compañeras habían tenido con que festejar». Trabajó, además, por la prevención de infección de VIH.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: Cabrera continuó denunciado casos de corrupción ante la justicia y las autoridades policiales y aunque muchas veces las denuncias eran archivadas sus acciones resultaron en la separación de sus funciones de algunos policías y la disolución del aparato mafioso-represivo de la policía provincial de Moralidad Pública.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: En noviembre de 2003 hizo la denuncia de amenazas contra ella y su hija ante la seccional Rosario de la Asociación de Trabajadores del Estado (ATE), sindicato que agrupa empleados públicos, que también forma parte de la CTA. El ATE a su vez derivó la denuncia al Subsecretario de Justicia de la Provincia de Santa Fe, Diego Giuliani, y al jefe de Seguridad personal de la Policía de Santa Fe, comisario Aguilar.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: A partir de ese momento, a Cabrera se le dio custodia policial en su domicilio pero las amenazas no cesaron. Le habían advertido que cesara con sus denuncias. El hostigamiento continuó, y en diciembre de 2003 fue golpeada dentro de su domicilio con la custodia policial en la puerta. En enero de 2004 le fue retirada la custodia policial.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: Sandra Cabrera murió asesinada en la calle y al amanecer, el 27 de enero de 2004. El asesinato tenía un claro mensaje mafioso: un tiro de 9 mm en la nuca, con los pantalones bajos y sin síntomas de violencia sexual.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: Por su muerte, quedó imputado y detenido Diego Parvlusik, oficial inspector de la Policía Federal en Rosario. Después del asesinato, un pasacalle ubicado frente a la calle Córdoba decía «Sandra, tus compañeras vamos a seguir con la lucha».


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: Como consecuencia de su asesinato, se realizaron varias marchas en reclamo de justicia. De la convocatoria las marchas participaron, entre otros, Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora, HIJOS (Hijos por la Identidad y la Justicia contra el Olvido y el Silencio), Abuelas de Plaza de Mayo, CELS, Asociación Miguel Bru, SUTEBA, CTERA, ATTAC, Comunidad Homosexual Argentina, Asamblea Barrial de San Telmo (en Buenos Aires), Coordinadora Nacional de Agrupaciones Agustín Tosco, Amnistía Internacional, senadora Elisa Carca, Red Bonaerense de Personas Viviendo con VIH, Familiares de Desaparecidos, Conadu Histórica, Corriente Clasista y Combativa, ATE-Capital, Barrios de Pie, Federación de Empleados Judiciales, Padre Cajade, Federaciona Nacional de Salud, Ammar y la CTA.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: El asesinato tuvo notable repercusión en la ciudad de Rosario y la provincia de Santa Fe, al punto que en el año 2010 fueron derogados los artículos 83, 87 y 93 del Código de Faltas provincial, que facultaban a la Policía a detener a las «prostitutas cuando hacen oferta pública y escandalosa de sexo», objetivo que Cabrera había perseguido durante su acción gremial.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: La dirigencia de Ammar Rosario abandonó gradualmente la lucha gremial por miedo a terminar como Cabrera, pero en la segunda mitad de la década de 2010 surgió una nueva conducción, integrada por jóvenes de menos de 35 años, y que se identifica con las posturas feministas.


title: Asesinato de Sandra Cabrera

text: En su homenaje, una plaza de la ciudad de Rosario lleva el nombre de Sandra Cabrera.


title: Elaeis

text: Elaeis es un género de palmas que comprende tres especies de palma aceitera: la palma africana ("Elaeis guineensis"), el nolí o palma americana nolí ("Elaeis oleifera") y el corozo colorado ("Elaeis odora"). Están consideradas como plantas monoicas de troncos solitarios, hojas pinnadas con peciolos ligeramente espinosos, foliolos insertados irregularmente dando un aspecto plumoso, las flores masculinas con 6 estambres y fruto ovoide. Anteriormente se consideraron una sola especie, luego tres géneros diferentes, y actualmente del mismo género, pero de especies diferentes que son sexualmente compatibles.


title: Elaeis

text: "E. guineensis", es originaria de África occidental, de ella ya se obtenía aceite hace cinco milenios, especialmente en la Guinea Occidental. De allí pasa a América introducida después de los viajes de Colón, y en épocas más recientes fue introducida a Asia desde América. Su cultivo es de gran importancia económica, provee la mayor cantidad de aceite de palma y sus derivados a nivel mundial.


title: Elaeis

text: "E. oleifera", es americana, considerada como amazónica, aunque algunos autores, la consideran común en toda de la América tropical. Su cultivo es de importancia económica hasta hace muy poco tiempo, en América tropical, es de anotar que estuvo a punto de extinguirse en grandes áreas del continente americano.


title: Elaeis

text: "E. odora", es también americano, propio de las selvas húmedas tropicales, pero anteriormente, no es muy conocido, aunque es muy promisorio.


title: Elaeis

text: El cruce entre las "E. guineensis" x "E. oleifera," produce una población híbrida con ventajas agronómicas, al mejorar los cultivos frente a plagas, enfermedades y condiciones físicas.


title: Elaeis

text: Las tres se desarrollan en climas tropicales cálidos lluviosos (selva lluviosa tropical), como cultivo requieren del mismo manejo (ver Cultivo de la palma de aceite).


title: Elaeis

text: La Palma Africana fue introducida a Sumatra y Malasia hacia 1900 y muchas de las más grandes plantaciones están en esa área. Malasia es el mayor productor con el 51% de la producción mundial. La destrucción de la selva en Malasia e Indonesia para plantar palma aceitera ha provocado crisis ambientales en la región, como la registrada en 1998 cuando una densa y extensa nube de humo cubrió importantes áreas de los dos países.


title: Elaeis

text: La promoción de las actuales plantaciones a gran escala tiene por objetivo central la extracción del aceite de palma (a partir de la parte carnosa de su fruto) y del aceite de palmiste (obtenido de la semilla). También Tailandia, Nigeria, Bolivia, Ecuador y Colombia están incrementando las siembras.


title: Elaeis

text: Las semillas se plantan en viveros y luego las plántulas son trasplantadas. Las plantaciones de palma comienzan a producir frutos a los 4-5 años de implantadas -mediante el uso de variedades seleccionadas y clonadas- y alcanzan su mayor producción entre los 20 y 30 años, luego de lo cual declinan y dejan de ser rentables, especialmente por la altura a la que se encuentran los frutos. Los racimos, que pesan unos 15-25 kg, están conformados por unos 1.000 a 4.000 frutos de forma ovalada, de 3 a 5 cm de largo.


title: Elaeis

text: Una vez cosechados, la parte carnosa de los frutos es transformada mediante diversos procesos en aceite, en tanto que de la nuez se extrae el aceite de palmiste. El proceso de fraccionamiento del aceite crudo resulta en dos productos diferentes:


title: Elaeis

text: La estearina (sólida a temperatura ambiente) es destinada casi exclusivamente a usos industriales, tales como cosméticos, jabones, detergentes, velas, grasas lubricantes), en tanto que la oleína (líquida a temperatura ambiente), es utilizada exclusivamente como comestible (aceite para cocinar, margarinas, cremas, confitería).


title: Elaeis

text: Cada hectárea de palma aceitera, produce 10 toneladas anuales de frutos de los cuales se extraen 3 mil kg de aceite de palma y 750 kg de aceite de palmiste. Existen proyectos para producir masivamente combustible "biodisel" a partir del aceite de palma.


title: Elaeis

text: El aceite de palma contiene 49% de grasa saturada, 40% de grasa monoinsaturada y 10% de grasa poliinsaturada y además vitamina K y Magnesio. El derivado de la especie americana "E. oleifera" se caracteriza por contener mayor concentración de ácido oleico y linoleico así como menor concentración de ácido palmítico y otros saturados.


title: Bishōnen

text: , transliterado como "bishounen", es un concepto estético japonés utilizado para describir al hombre hermoso, joven e ideal, cuya belleza y atractivo trasciende el límite de género u orientación sexual. Este término ha mostrado su manifestación en la cultura pop japonesa, ganando popularidad con bandas andróginas de los años 70. Sin embargo, tiene raíces en la antigua literatura japonesa, en los ideales homosociales y homoeróticos de la corte imperial medieval de China e intelectuales, y en los conceptos estéticos indios transferidos del hinduismo, importados con el budismo a China. Actualmente, "bishōnen" es un término muy popular entre jóvenes y mujeres en Japón.


title: Bishōnen

text: El prefíjo "bi" (美) se refiere a la belleza femenina, y "bijin", significa literalmente "persona hermosa", y es usado para referirse a una mujer hermosa. Ocasionalmente "biseinen" (literalmente hombre hermoso joven) es usado como sinónimo, pero biseinen se refiere usualmente a un hombre hermoso más adulto que un bishōnen. La distinción estándar es que bishōnen se aplica a adolescentes, mientras que biseinen se refiere a jóvenes mayores de 21 años (algunas fuentes varían este dato entre los 20 a 24), y "bishota" se aplica a pre-adolescentes jóvenes masculinos. "Bishōnen" es el más popular de estos tres términos, y se ha convertido en el término genérico utilizado para todos los jóvenes hermosos. Por lo general de 15 a 19 años.


title: Bishōnen

text: La estética del bishōnen comenzó aplicándose a los actores afeminados que interpretaban roles de personajes femeninos en el teatro kabuki. Es un concepto visto comúnmente hoy en día en el anime y manga japonés, especialmente en los estilos shōjo, shōnen-ai, y yaoi.


title: Bishōnen

text: Algunos fanes occidentales de manga y anime utilizan este término para referirse a cualquier personaje masculino hermoso, o cualquier personaje homosexual. En lugar de bishōnen, algunos fanáticos prefirieron el término un poco más neutral, "bishie" o "bijin", pero ambos términos son poco comunes. El término "binanshi" fue popular en los años 1980. Bishōnen se utiliza ocasionalmente para describir a algunos personajes femeninos andróginos o cualquier mujer con rasgos que cumplen con el estereotipo de un bishōnen.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: La Bolsa de Petróleos de Irán o Bolsa Petrolera Iraní (en inglés: Iranian Oil Bourse, IOB); es el proyecto en el que Irán trabaja seriamente para establecer su propio mercado de valores petroleros, cuyo propósito es llevar a cabo transacciones de petróleo, petroquímicos, gas y otros productos refinados en divisas diferentes al dólar, tales como el euro.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: Irán empezó a recibir pagos en euros por el petróleo en 2003 de sus principales compradores en Europa y Asia.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: Actualmente las transacciones de petróleo se llevan a cabo entre otras, en la New York Mercantile Exchange (NYMEX) y la Bolsa Internacional del Petróleo de Londres (IPE) ambas pertenecientes a una compañía estadounidense. Tradicionalmente las bolsas de Nueva York y Londres usan tres marcas para establecer el precio del crudo, estos son el West Texas Intermediate, el Brent de Noruega y el Crudo de Dubái. Con el establecimiento de la Bolsa de Petróleos de Irán Teherán quiere crear la cuarta marca cuyo precio se establecería en euros.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: La Bolsa de Petróleos de Irán planeaba iniciar sus actividades el 20 de marzo de 2006, pertenecería al estado iraní a diferencia de sus competidores, además de petróleo intercambiará gas y productos refinados y sus operaciones se llevarían a cabo a través del Internet. Su localización geográfica será la isla de Kish.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: Según un informe de abril de 2005, la Bolsa de Valores de Teherán (TSE), el consorcio Wimpole y un fondo privado de trabajadores del petróleo formarán el consorcio que manejará la Bolsa de Petroleos de Irán. En enero de 2006, Chris Cook del Consorcio Wimpole informó que había retrasos en el proceso debido a la elección de Mahmoud Ahmadinejad y la dificultad de designar un nuevo ministro de petroleos que fuera aceptado por el presidente y el parlamento.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: La apertura de la Bolsa petrolera iraní fue aplazada para una fecha indeterminada, debido a problemas técnicos, según el Ministerio de Petróleos de Irán. Se especuló en marzo de 2006 que la tensión existente entre Estados Unidos e Irán fue la verdadera causa del aplazamiento indefinido de este proyecto.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: El Ministro de Petróleo de Irán, Kazem Vaziri Hamaneh, anunció en la décima Asamblea General de la Agencia Internacional de la Energía celebrada en Catar, que los trabajos para establecer la bolsa de petróleo iraní se iniciarían de nuevo la primera semana de mayo de 2006 tras ser aprobada por el Consejo de la Bolsa de Valores. El 5 de abril, la televisión iraní reportó que el ministerio de petróleos había concedido licencia a la Bolsa Petrolera Iraní para operar en la isla de Kish. El anuncio fue hecho directamente por el presidente Mahmoud Ahmadineyad. La nueva fecha de apertura de la Bolsa se ha fijado para el mes de septiembre.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: Finalmente, después de varios aplazamientos la inauguración de la Bolsa Petrolera Iraní se llevó a cabo el 17 de febrero de 2008. Las transacciones se realizan en la moneda local y otras monedas fuertes excepto el dólar. La bolsa también realizará transacciones en rublos rusos


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: La creación de la "bolsa petrolera iraní" pone fin del monopolio del petrodólar en el mercado del crudo. Se especula que el cobro de euros en lugar de dólares causará una reacción en cadena en la cual más y más consumidores y productores de petróleo lo comercilizarán en euros, forzando también eventualmente a los Estados Unidos a pagar en euros. Esto significaría que los Estados Unidos tendrían que obtener la divisa extranjera.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: En el 2006 el déficit en la Balanza comercial; en Estados Unidos, por concepto de derivados del petróleo; fue de $300 millardos. Mientras el dólar permanezca como moneda de reservas y el petróleo se tenga que pagar en dólares, los EE.UU. pueden pagar mediante la impresión de más títulos energéticos en la forma de bonos del tesoro.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: Si los EE.UU. tuvieran que buscar euros o yuanes para pagar su petróleo, entonces tendrían que aumentar los impuestos, reducir el consumo y aumentar las exportaciones, dificultándose el sostener sus gastos militares.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: En este proceso, la economía de EE.UU podría colapsar, desapareciendo todos los activos de sus valedores y probablemente causando una depresión de dimensiones similares a la de los años 30. En general se traería a debate el hecho de que el uso del dólar como moneda de reserva internacional pueda estar financiando el estatus de ese país como superpotencia mundial o si los EE.UU están usando su poder militar para mantener su moneda como moneda de reserva mundial.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: El ministro de petróleos de Irán, Sayed Kazem Vaziri Hamaneh, sin embargo ha negado que la Bolsa Iraní de Petróleo ponga en peligro la economía norteamericana, según él, ""...el mejor método para asegurar la demanda es dar oportunidad a que productores y consumidores se asocien para invertir en la industria petrolifera"".


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: La Reserva Federal de los Estados Unidos decidió dejar de publicar las cifras estadísticas de oferta de dinero M3 a partir del 23 de marzo de 2006, sobre la evolución del número de dólares en circulación mundial. Esta decisión, que ha sido criticada por analistas económicos y financieros debido que resulta en la pérdida de transparencia en el mercado de divisas, se cree fue tomada para ocultar el impacto que el nacimiento del petroeuro vaya a tener sobre la moneda estadounidense.


title: Bolsa Petrolera Iraní

text: El 18 de diciembre de 2006 el portavoz del Gobierno iraní, Gholam Husein Elham comunicó que cambiarían al dólar por el euro para el nuevo año iraní, es decir, para marzo de 2007. Expresó que ""Los ingresos del extranjero y petroleros serán calculados en euros, y los recibiremos en euros para acabar con la dependencia respecto al dólar"" a su vez informó que ""Ese cambio se aplicará también a los haberes iraníes en el extranjero"" lo cual afecta al proyecto de la Bolsa de Petróleos de Irán


title: Tartamudez

text: La tartamudez o disfemia es un trastorno de la comunicación que se caracteriza por interrupciones involuntarias del habla que se acompañan de tensión muscular en cara y cuello, miedo y estrés. Ellas son la expresión visible de la interacción de determinados factores orgánicos, psicológicos y sociales que determinan y orientan en el individuo la conformación de un ser, un hacer y un sentir con características propias.


title: Tartamudez

text: Los efectos psicológicos de la tartamudez pueden ser graves afectando el estado de ánimo de la persona de forma continua. Además, la tartamudez es una discapacidad muy estigmatizada, donde continuamente se cuestiona la inteligencia y habilidad emocional de la persona que tartamudea, pues se cree que con "calmarse" o "concentrarse más en lo que se dice" se logrará hablar de forma fluida.


title: Tartamudez

text: Sentimientos que son comunes, y muchas veces severos, en las personas que tartamudean son vergüenza, miedo, ansiedad, enfado y frustración. Una sensación de falta de control es común en quienes tartamudean, todo lo cual muchas veces es causa de depresión.


title: Tartamudez

text: Comienza, de modo característico, entre el segundo y cuarto año de vida, aunque se suele confundir con las dificultades propias de la edad a la hora de hablar. Al final, solo uno de cada 20 niños acaba tartamudeando y muchos de ellos superan el trastorno en la adolescencia. Menos del 1% de los adultos tartamudea. La tartamudez no distingue género ni raza, sin embargo, es de tres a cuatro veces más común en hombres que en mujeres. Aún no se ha encontrado una causa específica para este desorden, sin embargo, en febrero de 2010 científicos anunciaron el descubrimiento de tres genes asociados con la prevalencia de la tartamudez. Esto se ha estudiado desde hace varios años, cuando se comenzó a notar que la tartamudez prevalece en las familias.


title: Tartamudez

text: A pesar de creencias populares, la tartamudez no está asociada con la ansiedad ni es un efecto de ella para su desarrollo; sin embargo, la tartamudez sí genera ansiedad en los individuos que la poseen, llegando a convertirse en fobia social, en donde se teme tartamudear frente a las personas, provocando en muchos casos el aislamiento social de quien tartamudea. Esto en último término puede acarrear problemas de depresión e incluso pensamientos suicidas, por lo que un adecuado tratamiento es fundamental.


title: Tartamudez

text: La reacción del entorno del afectado es importante para la aparición de numerosos síntomas físicos asociados a la tartamudez, sobre todo en los primeros años de manifestación: tensión muscular en cara y cuello, miedo y estrés.


title: Tartamudez

text: El Día Mundial sobre la Concienciación de la Tartamudez es el 22 de octubre. Fue promovido por la Asociación Internacional de Tartamudos (ISAD).


title: Tartamudez

text: Las personas afectadas por este trastorno se las conoce como tartamudos. También se los hace llamar gagos pero este término es peyorativo y debe ser desterrado del vocabulario por ser ofensivo.


title: Tartamudez

text: La tartamudez es conocida desde la antigüedad clásica, y ya Aristóteles señalaba a la lengua como responsable de la misma, incapaz de seguir la velocidad con que fluían las ideas. Esta idea fue sostenida hasta el siglo XIX, en que los cirujanos intentaban corregir la lengua con medios braquiales (dividiendo su raíz, cortándole cuñas, añadiendo prótesis...). Otros, en cambio, recomendaban el ensanchamiento de las vías respiratorias y la extirpación de las vegetaciones adenoides y de las amígdalas.


title: Tartamudez

text: Sigmund Freud y sus seguidores, corrigiendo la visión anterior, asociaron la tartamudez a crisis nerviosas y a problemas psíquicos, considerando que reflejaba la puja de los deseos reprimidos por salir al exterior.


title: Tartamudez

text: Su prevalencia se calcula en un 7 por 1000, lo que significa que hay aproximadamente 40 millones de disfémicos en el mundo. Según indican las estadísticas la enfermedad es más frecuente entre los varones con más nivel académico de países desarrollados. Esto podría deberse a que en los demás países se considera una enfermedad menor y ni siquiera se diagnostica.


title: Tartamudez

text: Neurofisiológicamente, el tartamudo presenta un funcionamiento deficiente de los centros del habla del hemisferio izquierdo, que se intenta compensar con un mecanismo propio del hemisferio derecho.


title: Tartamudez

text: No existe una etiología única que explique la mayoría de las disfemias:


title: Tartamudez

text: Foundas (2001) descubrió que la zona del cerebro llamada Planum Temporale era más simétrica en los tartamudos que en los no tartamudos, mostrando la primera evidencia de anomalías anatómicas entre tartamudos y no tartamudos.


title: Tartamudez

text: Un estudio realizado por Braun confirmó lo encontrado por Fox: los tartamudos activan más el hemisferio derecho que el izquierdo para hablar. Pero además, Braun encontró que el habla fluida del tartamudo estaba más relacionada con la activación del hemisferio derecho que con el izquierdo, más relacionada con el habla tartamuda. De esta manera, se sugiere que la activación del hemisferio derecho puede ser una forma de compensación. Para diagnosticar en primer lugar debemos diferenciar entre una simple tartamudez evolutiva y una disfemia.


title: Tartamudez

text: Una tartamudez evolutiva simple puede aparecer durante el proceso de desarrollo del lenguaje del niño, especialmente en torno a los tres años, o bien tras el nacimiento de un hermano como forma de llamar la atención. En ella el niño no sufre los síntomas asociados de miedo, estrés, etc. que sufre el disfémico consciente cuando tiene que enfrentarse a una situación en la que tiene que emplear el lenguaje oral. Además en la tartamudez evolutiva es más frecuente la repetición de palabras enteras. Si el niño mantiene esta tartamudez evolutiva en el tramo comprendido entre los 3 y los 5 años estamos ante una tartamudez episódica o fisiológica. En ninguno de los dos casos es aconsejable la intervención, que hasta puede ser contraproducente, y debemos limitarnos a proporcionar el ejemplo correcto al niño sin castigarle por sus malas articulaciones. Solo un 10 % de los niños con tartamudez fisiológica llegará a desarrollar una disfemia en la edad adulta.


title: Tartamudez

text: Para poder diagnosticar una disfemia en niños por tanto el sujeto ha de ser mayor de 5 años. Si el niño tiene entre 5 y 7 años estamos ante una disfemia primaria. Si el niño tiene entre 7 y 10 años estamos ante una disfemia secundaria: el niño presenta un agravamiento de los síntomas y se hace plenamente consciente del trastorno, por lo que empieza a adoptar estrategias evitativas como cambiar la sintaxis de las frases o palabras por sus sinónimos para lograr enunciados más fáciles de pronunciar. Además el niño ya tendrá problemas sociales con sus compañeros.


title: Tartamudez

text: Se realiza mediante la observación y el registro de datos del paciente y su comparación con un registro de habla "normal". Su objetivo no es asignar una simple etiqueta, sino determinar los factores que están agravando el trastorno, para minimizarlos en lo posible y lograr una intervención con garantías de éxito. Consta de las siguientes fases: En cuanto a los instrumentos más frecuentemente utilizados para evualuar disfemias serían: En cuanto a los factores a evaluar, serían los siguientes:


title: Tartamudez

text: La tartamudez es extremadamente compleja, no se puede eliminar de un día para otro; se debe seguir un tratamiento global a través de un logopeda ante los primeros síntomas. No hay por qué alarmarse. Debe intentarse identificar en qué cosas le está afectando y de qué manera. Para el tratamiento de tartamudeo existen aplicaciones móviles y programas para el ordenador. El objetivo principal de tal tipo de aplicaciones es recuperar el círculo articulatorio digo –>oigo –> construyó frase –> digo, etc. utilizando diferentes métodos de tratamiento de tartamudeo.


title: Tartamudez

text: Usuario interactúa con una aplicación debido a una retroalimentación acústica modificada: habla en un micrófono del auricular y escucha en los auriculares su propia voz procesada según un método especial.


title: Tartamudez

text: Entre los métodos de tratamiento de tartamudeo las aplicaciones más usadas son las siguientes:Las características comparativas de varias aplicaciones móviles para el tratamiento de la tartamudez se presentan en la siguiente tabla:


title: Kiko Ledgard

text: Enrique Rodolfo Ledgard Jiménez (Lima, 28 de noviembre de 1918-Madrid, 23 de octubre de 1995) fue un presentador de televisión y actor de cine peruano, que gozó de gran popularidad. Especialmente por los programas televisivos "Haga negocio con Kiko", en el Perú, y "Un, dos, tres... responda otra vez", en España. Los cuales tuvieron un gran número de espectadores y fueron emulados por muchos otros programas televisivos en años posteriores en el mundo entero.


title: Kiko Ledgard

text: Kiko fue el cuarto de seis hermanos. Su padre, Carlos Ledgard Neuhaus, era presidente del Banco Alemán, cónsul honorario de Alemania en Lima y posteriormente embajador del Perú en Argentina. Su madre fue María Jiménez Correa. Kiko en su juventud combinaba sus facultades de artista con la de deportista.


title: Kiko Ledgard

text: Hombre polifacético, inicialmente trabajó en la aerolínea BOAC —actualmente British Airways—, posteriormente en el área de ventas de la filial peruana de IBM. A finales de los 40, llegó a ser campeón de boxeo en su país con el sobrenombre de Rodolfo Jiménez. Durante la década de los 50, fue ejecutivo de la agencia de publicidad McCann Erickson, actividad que le permitió debutar como locutor comercial en radio. Luego, el 1 de septiembre de 1959, ingresó a la televisión y condujo el programa "La pareja 6" en América Televisión. Donde se ponía a prueba cuanto se conocían las parejas que asistían al show; poco después el programa se convirtió en "La familia 6". En 1965, Ledgard pasó a Panamericana Televisión, donde condujo consecutivamente "Villa Twist" y "Un juego para dos." Pero fue con el exitoso programa concurso "Haga negocio con Kiko" con el que alcanzó la fama absoluta y el triunfo en su país. Paralelamente, también incursionó en el cine con la película peruana "El embajador y yo," de la que fue protagonista y productor.


title: Kiko Ledgard

text: Debido a la crisis que afrontó el Perú a inicios de la década de los 70, bajo la dictadura militar del general Juan Velasco Alvarado, Kiko decidió emigrar a España, con su extensa familia —esposa y once hijos—. Se trasladó entonces a Madrid, donde debutó en Televisión Española en el programa infantil "Hoy también es fiesta" (1971-1972).


title: Kiko Ledgard

text: La gran popularidad en España le llegó a Kiko un año después, cuando logró vender su idea de un programa estelar basado en "Haga negocio con Kiko" a Chicho Ibáñez Serrador. Una persona con los contactos necesarios para que el canal estatal de España lo pusiera en su programación. "Un, dos, tres... responda otra vez" fue un programa que rompió con muchos cánones preestablecidos, pues, por primera vez en España, aparecían modelos en minifaldas y se ponía en juego mucho dinero. La imagen de Kiko con un fajo de billetes en la mano fue legendaria y aún perdura en la memoria de muchos televidentes españoles que disfrutaron de aquel programa. Kiko se hizo cargo del "Un, dos, tres... responda otra vez" en sus dos primeras etapas —de 1972-1974 y de 1976-1978—. Su paso por este programa le valió la concesión de dos TP de Oro: en 1972 como mejor presentador y en 1976 como personaje más popular. Más tarde presentó sendas secciones de concursos en "Todo es posible en domingo" (1974) y "300 millones" (1979). Igualmente, presentó algunas de las galas del V Festival de la Canción Infantil de TVE (1973), ocupándose también de su guion.


title: Kiko Ledgard

text: Esta fama dio lugar a un dramático hecho: cuando su suegra fue secuestrada en Madrid por un amigo de la familia que exigió un rescate y luego la asesinó.


title: Kiko Ledgard

text: En 1981, cuando el presentador posaba para unas fotos durante una conferencia de prensa en un hotel de Lima, en la cual anunciaba su regreso a la televisión peruana por la cadena América Televisión, resbaló y cayó desde el segundo piso. Sufriendo un gravísimo golpe en la cabeza y, desde entonces, a pesar de sobrevivir a la caída, su salud se vio seriamente afectada. Cuando ya parecía que no volvería a trabajar, reapareció en el verano de 1984, acompañado de Dely Huelva, en un programa llamado "Superstar". Aparece levantándose de entre el público y se sorprende de que haya vuelto a la televisión e incluso se plantea si se acuerdan de él.


title: Kiko Ledgard

text: Falleció en Madrid, catorce años más tarde, a la edad de setenta y seis años, a causa de una enfermedad cardiovascular. Kiko sigue siendo una de las figuras más recordadas y queridas de la televisión peruana y española.


title: Jordi Estadella

text: Jorge Estadella Gracia, conocido como Jordi Estadella (Barcelona, 11 de noviembre de 1948-ib., 30 de abril de 2010), fue un periodista, gastrónomo, presentador y actor de doblaje español que se alzó a la fama como presentador del concurso televisivo "No te rías, que es peor" y "Un, dos, tres... responda otra vez", este último copresentado junto a Miriam Díaz-Aroca, de Televisión Española. También presentó el programa "El semáforo" junto a la debutante Marlène Mourreau.


title: Jordi Estadella

text: En 1968, estudió en "La escuela radiofonista" de Barcelona. Empezó su carrera periodística en Radio Juventud de Barcelona, en 1970, dando vida a personajes como "Tato Ganduxer" o "Tito B. Diagonal". Interpretando a este último, también formó parte de la tertulia "El estado de la nación" del programa "Protagonistas" de Luis del Olmo durante los años 1980.


title: Jordi Estadella

text: Su último trabajo fue dirigir y presentar el programa gastronómico "De boca en boca", desde el año 2000, en la emisora catalana COM Ràdio.


title: Jordi Estadella

text: El 25 de marzo de 2010 recibió la mención de honor otorgada por Ràdio Associació de Catalunya, de la mano de Josep Maria Bachs, por su «larga y provechosa trayectoria profesional, llena de imaginación y creatividad que validan su carrera de buen comunicador».


title: Jordi Estadella

text: En 1985 debutó en televisión, en TV3, en el programa escrito por Manuel Vázquez Montalbán "Piano Bar". En 1989, en la misma cadena, se puso al frente de "Filiprim", en sustitución de Josep Maria Bachs.


title: Jordi Estadella

text: Su primer trabajo en la Televisión Española fue como presentador del programa "No te rías, que es peor" (1990-1991), donde tras su marcha sería sustituido por Ramón García.


title: Jordi Estadella

text: Su máxima popularidad llegaría con el concurso "Un, dos, tres... responda otra vez" desde 1991 a 1993 junto a Miriam Díaz-Aroca. Era el encargado de dirigir la primera parte del concurso haciendo las preguntas, así como la subasta.


title: Jordi Estadella

text: En la temporada 1994-1995 presenta y dirige "Esto no es lo que parece" en La 2 de TVE, un programa con debates y entrevistas.


title: Jordi Estadella

text: En 1995, y tras la renuncia de Àngel Casas, Ibáñez Serrador le elige para presentar "El semáforo", que fue un nuevo éxito. Ayudado por Marlène Mourreau y Asunción Embuena, el programa se emitió durante dos etapas, desde 1995 a 1997.


title: Jordi Estadella

text: En 1998 presenta junto a Inma del Moral el programa de "zapping" "Perdona nuestros pecados", del que solo se emitió el primer programa debido a un conflicto entre cadenas por usar imágenes de la competencia.


title: Jordi Estadella

text: En la temporada 2000-2001 presentó para TVE el concurso "Audacia".


title: Jordi Estadella

text: Así como su hermano Aleix Estadella, Jordi también era actor de doblaje de películas, series y series de animación, destacando su voz en "Inspector Gadget" o el Capitán Needa (). En catalán, dobló a algunos personajes en "Dragon Ball", además de doblar con asiduidad a Peter Sellers. Comenzó en el doblaje a mediados de los años 1970.


title: Jordi Estadella

text: Jordi Estadella falleció el 30 de abril de 2010 a las 4:10 de la madrugada, en el Hospital Clínico de Barcelona, víctima de un cáncer de hígado. Durante su funeral se repartió entre los asistentes una tarjeta con la frase: Le sobreviven sus esposas, tres hijos, y su hermano —el actor de doblaje, Aleix Estadella—.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: Margarita Miriam Díaz Aroca (Aranjuez, 4 de marzo de 1962) es una actriz, periodista y presentadora española.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: Nació el 4 de marzo de 1962 en Aranjuez, pero se crio en Santander (Cantabria), creciendo en el barrio de La Albericia. Estudió Periodismo en la Universidad Complutense de Madrid. Empezó trabajando en "Radio Minuto Fórmula" de la Cadena SER, como locutora y técnico de control.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: Su primera aparición ante las cámaras de televisión fue en el programa musical "Aplauso", en 1979, como concursante en la sección "La juventud baila", presentada por José Luis Fradejas quedando en tercera posición detrás de la cántabra Edel Bezanilla y de la madrileña Rosa María Velasco, que ganó un premio de 25000 pesetas. Profesionalmente debutaría acompañando a Javier Basilio en el concurso "El bote de Don Basilio", que se emitía en el programa de Jesús Hermida "Por la mañana" (1987-88). Posteriormente pasó a presentar un programa infantil llamado "Cajón desastre" (1988-1991). Presentó el concurso de "Un, dos, tres..." junto a Jordi Estadella (1991-1993). Se encargaba de contabilizar las respuestas acertadas, dirigir la fase de Eliminatoria y participar en números musicales en la subasta. Por su experiencia con los niños, en los programas infantiles intercambia sus funciones con Jordi Estadella.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: En 1990 lanzó un disco con 11 canciones llamado "Chicos" del sello CBS, el cual tiene como éxito "Merlín" la versión en español de "Shattered Dreams" del grupo inglés Johnny Hates Jazz.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: En cine, Pedro Almodóvar la seleccionó para interpretar un pequeño papel de locutora para sordos en la película "Tacones lejanos" (1991). Su consagración como actriz le llegaría con el personaje de "Clara" en la oscarizada "Belle Époque" (1992), de Fernando Trueba.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: También participó en la serie "La casa de los líos" (1996-1999) de Antena 3, junto a Arturo Fernández, sustituyó a Paz Padilla en el papel protagonista de la serie "¡Ala... Dina!" (2001-2002), y entre 2004 y 2006 interpretó el papel de "Claudia Valladares" en "Mis adorables vecinos". También en 2006 participó en el concurso "¡Mira quién baila!". En 2009, José Luis Moreno le dio el papel protagonista en la serie "¡A ver si llego!", de la que solo se emitieron cinco capítulos dada su escasa audiencia.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: En cuanto a su paso por el teatro, intervino en el Festival de Teatro Clásico de Mérida en 2007 con "Lisístrata"; protagonizó el montaje de "101 dálmatas" en el papel de "Cruella de Vil"; en 2009 interpretó "Adulterios" junto a María Barranco; y en 2011 participó, con María Luisa Merlo y Jorge Roelas en la obra de teatro "100 metros cuadrados", de Juan Carlos Rubio.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: Es la guionista del espectáculo "Madame Noir", de Mónica Naranjo (2011).


title: Miriam Díaz-Aroca

text: En la cuarta y última semana del mes de enero de 2003 fue portada de "Interviú".


title: Miriam Díaz-Aroca

text: Es presidenta de la "Fundación Eligete", por la igualdad sin maltratos.


title: Miriam Díaz-Aroca

text: Reside en Pozuelo de Alarcón (Madrid) y le encanta la naturaleza, hogar, familia, amigos, deportes y pintura. Tiene dos hijos, uno varón (Pedro Luis Llorente Jr., 1994) y otra, mujer (María Washington, 2004).


title: Miriam Díaz-Aroca

text: Se le otorgó el premio , correspondiente a 1993 por su participación en "Noches de gala". También fue premiada al TP de Oro de 1990 y de 1991 como mejor presentadora por "Cajón desastre". También recibió el "Premio Menina 2018", por el gobierno de España, por la implicación activa y comprometida con la violencia de género.


title: Enrique Gil y Carrasco

text: Enrique Gil y Carrasco (Villafranca del Bierzo, 15 de julio de 1815-Berlín, 22 de febrero de 1846) fue un escritor romántico español, recordado fundamentalmente por la novela romántica historicista "El Señor de Bembibre" (1843), obra maestra de la prosa romántica de ficción española, que sigue el modelo de la novelística de Walter Scott.


title: Enrique Gil y Carrasco

text: Nacido el 15 de julio de 1815 en la localidad berciana de Villafranca del Bierzo, en la provincia de León, Gil y Carrasco se educó en una familia acomodada, católica y tradicionalista. Manuela Carrasco, su madre, era natural de Zamora. Su padre, Juan Gil, era oriundo de Soria y administraba las fincas del marqués de Villafranca y de la Colegiata de Villafranca. Por ello se instalaron en esta localidad. Además de Enrique, el matrimonio tuvo varios hijos: Juana (nac. 1813), Nemesia (1817), Eugenio (1819), Pelayo Pablo (1822), que moriría siendo niño, y Águeda (1826), que nació ya en Ponferrada. La desamortización supuso la venta de diversos monasterios de la comarca y el pase de grandes propiedades eclesiásticas, tierras sobre todo, a las manos del marqués de Villafranca. Eso influyó en el interés arqueológico de Enrique; pero el padre no perdió la ocasión de adquirir una casa y un prado, según los documentos exhumados por . Tras el fallecimiento del marqués el 12 de febrero de 1821, un inspector de Hacienda descubrió una estafa del padre a los marqueses por valor de 20.114 reales, que le supuso la destitución de su cargo y la obligación de devolver el descubierto a la marquesa. La familia se trasladó entonces a Ponferrada, si bien el padre continuó aún trabajando unos meses en Villafranca como administrador del capítulo de la Colegiata y de los bienes de José María Sánchez de Ulloa, heredero del señorío de Arganza.


title: Enrique Gil y Carrasco

text: Enrique inició sus estudios en el convento agustino de Villafranca entre 1823 y 1828; después pasó a la fundación benedictina de Vega de Espinareda para proseguirlos, según contó su hermano en la biografía "Un ensueño". Ingresó en el seminario de Astorga el 18 de octubre de 1829, donde fue más estudiante que estudioso, y lo abandonó para estudiar Leyes en la Universidad de Valladolid. Allí aparece matriculado de segundo curso en 1832, porque un decreto de 1830 de Fernando VII ordenó el cierre de las universidades. Permaneció en la ciudad entre 1831 y 1836 donde coincide con su amigo de la infancia Joaquín del Pino, además de conocer a José María Ulloa y Miguel de los Santos Álvarez. También es posible que tratase a otros personajes que estudiaban allí, como José Grijalba, Jerónimo Morán, Buenaventura García Escobar, Manuel de Assas o José Zorrilla. La leva de 100.000 hombres para ganar la guerra carlista le hizo dejar la universidad en 1835; fue soldado en el ejército cristino dos meses, pero se reincorporó en diciembre de 1835 a los estudios. Los veranos los pasaba en Ponferrada, realizando excursiones por el Bierzo. Hizo amistad con Guillermo Bailina y con su hermana Juana, musa de sus primeros escritos.


title: Enrique Gil y Carrasco

text: Se fue a Madrid contra la voluntad de su padre a seguir sus estudios; consta en el libro de matrículas de 1836-1837 en sexto de Derecho. Terminó la carrera en 1839. No se produjo una reconciliación antes del fallecimiento del padre, pues este murió en Ponferrada el 18 de septiembre de 1837, dejando el cargo de administrador de rentas reales, que era de carácter hereditario y debía corresponder a Enrique, a su hermano Eugenio, mientras que Enrique no asistió siquiera al entierro. En Madrid el escritor berciano hizo amigos entre los liberales, uno de ellos José de Espronceda, quien leyó en el Liceo, el 7 o 14 de diciembre de 1837, su poema "Una gota de rocío"; también leyó allí Espronceda su poema "El cisne" en 1838. Gil y Carrasco estuvo en el entierro de Mariano José de Larra como un miembro más de El Parnasillo; en este acto se dio a conocer su compañero José Zorrilla. En El Parnasillo, tertulia reunida en el Café del Príncipe, surgió el Ateneo de Madrid, el brillante Liceo artístico (del cual fue un habitual Gil y Carrasco desde su fundación en 1837), el Instituto, y otras muchas agrupaciones literarias.


title: Enrique Gil y Carrasco

text: Publicó poemas en "El Español" y en "No me olvides", y se convirtió en colaborador asiduo en prosa y verso de "El Correo Nacional", dirigido por Andrés Borrego; para él escribió nueve poesías y un cuento fantástico en 1838; ese mismo año publicó también en "El Liceo Artístico y Literario" hasta 1839 y en el "Semanario Pintoresco Español", dirigido por Ramón Mesonero Romanos, desde febrero de 1839. En los últimos meses de 1838 se inicia como crítico teatral de "El Correo Nacional", pero también hay escritos suyos en "La Legalidad" de González Bravo, en "El Entreacto" y en "El Piloto".


title: Enrique Gil y Carrasco

text: En 1838 se leen varios poemas suyos: "El cisne", "Polonia" (una oda patriótica), "El Sil", "A Blanca" y "Paz y porvenir" (otra oda). En "A la memoria del Conde Alange", dedicada a José de Espronceda, y "A la memoria del general Torrijos" deja ver sus preocupaciones políticas liberales. Como socio del Liceo firmó en el álbum poético regalado a la regente María Cristina en la recepción oficial el 30 de enero de 1838 y asistió a la fiesta con motivo del traslado de la asociación al Palacio de Villahermosa el 3 de enero de 1839. Después se le agravó una tuberculosis que ya arrastraba de épocas anteriores y regresa a Ponferrada. En ese periodo de forzada postración, y reanimado por los vientos del otoño, empezó a escribir la novela "El lago de Carucedo", que envió por correo a Mesonero Romanos en marzo y en abril de 1840, y este la publica; en efecto, en la primavera de 1840 ya se encuentra mejor y tres años más tarde concluirá la novela histórica "El Señor de Bembibre". En el "Semanario Pintoresco Español" retoma su actividad como crítico con su artículo sobre las "Poesías" de Espronceda. El 28 de noviembre de 1840 obtiene un puesto fijo de ayudante segundo en la Biblioteca Nacional gracias a su amigo Espronceda. Aprovecha la documentación que allí obtiene sobre la Orden del Temple para elaborar su futura novela. En mayo de 1841, durante la regencia de Espartero, empieza a colaborar en "El Pensamiento", revista fundada por sus amigos Eugenio Moreno, Espronceda, Ros de Olano y Miguel de los Santos Álvarez. Allí trata temas como la filosofía de Juan Luis Vives o la literatura de los Estados Unidos. Pasó un mes durante el verano boreal de 1841 en Ponferrada. Deja de publicar desde octubre de 1841 a febrero de 1843, consagrado a la redacción de "El señor de Bembibre" y a los artículos de costumbres que serán editados en 1843 en "Los españoles pintados por sí mismos" y en "Bosquejo de un viaje a una provincia de interior".