title: Luma apiculata

text: Crece mayoritariamente en los bosques templados de Argentina y Chile, aunque también hay mucha presencia en Uruguay, donde también crece de forma autóctona, en especial junto a cursos de agua. En Argentina se distribuye en la zona andina desde el centro de Neuquén, hasta el norte de la provincia del Chubut, y en Chile se distribuye desde la Región de Valparaíso a la de Aysén, es decir de los 33 a 45º latitud sur.


title: Luma apiculata

text: En la mayor parte de su área de distribución crece como un arbusto muy ramificado, de unos 3-5 m de altura. Pero en ciertos lugares como el parque nacional Los Arrayanes (Neuquén, Argentina) o en la orilla norte del río Colecole (Chiloé, Chile) existen bosques donde alcanzan hasta 20 m de altura y 1 m de diámetro. Su crecimiento sin embargo es muy lento, y se ha destinado especial protección a los renovales para evitar su destrucción accidental por los visitantes.


title: Luma apiculata

text: Su corteza es de color castaño cuando el árbol es joven y anaranjado cuando es adulto; está cubierta por una capa de textura pilosa y sedosa que se desprende al contacto.


title: Luma apiculata

text: Sus hojas son simples, de forma redonda u ovalada; brillantes por el haz y terminadas en una espícula o mucrón, verde oscuro en la cara superior y claro en la inferior, coriáceas. Produce flores hermafroditas en grupos de 3 a 5 unidades, blancas o levemente rosadas y aromáticas, de hasta dos centímetros de diámetro, reunidas en grupos de 3 a 5, con estambres muy evidentes. Corola de 4 pétalos grandes. Sus bayas son comestibles.


title: Luma apiculata

text: La floración tiene lugar en el verano y como flora apícola, es relevante para la producción de miel de bosque.


title: Luma apiculata

text: Su fruto es una baya comestible de color mora-violeta negruzco llamado arrayán por algunas personas, a semejanza del fruto de la patagua; con el fruto localmente se realizan diferentes preparaciones, principalmente mermeladas. De estos frutos, los indígenas igualmente elaboraban chicha, una particular bebida alcohólica. Las hojas, corteza y flores, son "estimulantes", "tónicas", "diuréticas", "anticatarrales" y "astringentes".


title: Luma apiculata

text: Debido a su característica corteza rojiza y por su floración, se utiliza como árbol ornamental.


title: Luma apiculata

text: Se ha naturalizado en partes de Irlanda y Gran Bretaña y se ha plantado en España.


title: Luma apiculata

text: "L. apiculata" fue descrita por (DC.) Burret y publicado en "Notizblatt des Botanischen Gartens und Museums zu Berlin-Dahlem" 15(3): 523. 1941.


title: Lorelei

text: El risco Lorelei (originalmente escrito "Loreley" o "Lore-Ley") se encuentra en Alemania en el Valle Superior del Medio Rin cerca de St. Goarshausen (entre Bingen y Coblenza). Es un escarpado con una fuerte pendiente a una altitud de 120 metros desde la cuenca del Rin, al que se le denomina “Rin romántico” ("Romantischer Rhein" en alemán). Forma parte del conjunto Valle Superior del Medio Rin que fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en junio de 2002.


title: Lorelei

text: En las cercanías del risco existen secciones del río cubiertas de piedras, con salientes, y sectores de aguas poco profundas, que combinados con una corriente hacen de este un lugar peligroso. El Rin es una importante vía fluvial, y en el curso de los siglos numerosos marineros, especialmente los desprevenidos, han perdido sus vidas en él.


title: Lorelei

text: Este risco está asociado a diversas leyendas originarias del folclore alemán. Clemente Brentano, en 1801, escribió la historia “Lore Lay” (cf. Werner Bellmann, "Brentanos Lore Lay-Ballade und der antike Echo-Mythos", en: Detlev Lüders (Ed.), "Clemens Brentano. Beiträge des Kolloquiums im Freien Deutschen Hochstift 1978", Tübingen 1980) que luego fue convertido en un poema por Heinrich Heine. Heine y otros poetas utilizaron la palabra “Lorelei”.


title: Lorelei

text: Este poema está inspirado en la ondina que habita este risco, llamada también Lore-Ley. Traducción libre: "Busco en vano esto que siento" "De por qué estoy tan triste y apenado;" "Una historia me ha dejado sin aliento" "sin descanso en éxtasis he quedado."


title: Lorelei

text: "Fresco está el aire y oscurece" "calmo está el Rin en su mover;" "La cima acantilada luz parece" "es el último brillar del sol atardecer."


title: Lorelei

text: "La más pura de las doncellas sentada" "allá arriba lleva a maravillar." "su dorado tesoro se mostraba;" "su dorado cabello ella al peinar."


title: Lorelei

text: "con un peine de oro ella al usar" "canta una canción ensoñadora" "su melodía extraña al sonar" "es intensamente abrumadora."


title: Lorelei

text: "El pescador en su pequeña barca" "apresado es en su anhelo y suspirar." "No ve las rocas no las abarca" "Sólo allá arriba se pierde en su mirar."


title: Lorelei

text: "Creo que el oleaje pronto arrojará" "a ambos, a su fin a la barca y al ser;" "Eso es lo que esa canción logrará" "La Lorelei en hechizante atardecer." Además, la canción "Lorelei" del grupo Scorpions también hace alusión a este risco.


title: Luther Vandross

text: Luther Ronzoni Vandross Junior, más conocido como Luther Vandross (Manhattan, Nueva York, 20 de abril de 1951 - Edison, Nueva Jersey, 1 de julio de 2005) fue un cantante estadounidense de R&B, Soul y Gospel.


title: Luther Vandross

text: Durante su carrera, Vandross vendió más de 25 millones de álbumes y ganó ocho premios Grammy incluyendo el de mejor interpretación vocal masculina de R&B, en cuatro ocasiones. Ganó cuatro premios Grammy en 2004, incluyendo el galardón a la canción del año para su sencillo "Dance with My Father," coescrita con Richard Marx.


title: Luther Vandross

text: Nacido en el Lower East Side de Manhattan en Nueva York, Vandross creció en una familia musical que se trasladó al Bronx cuando él tenía 13 años. El padre de Vandross murió de diabetes cuando Luther tenía solo ocho años. El momento que cambió su vida llegó a los 13 años, cuando escuchó a Dionne Warwick cantar "Anyone Who Had A Heart"(una canción que él grabaría en sus últimos años). Después de escucharla, supo que debía ser cantante.


title: Luther Vandross

text: Antes de ser cantante profesional Vandross cantó los coros para David Bowie, Roberta Flack, Carly Simon, Chaka Khan, Bette Midler, Dionne Warwick, Chic y Barbra Streisand. Durante el principio de su carrera, Vandross se conformaba con ser corista, compositor, productor y cantante de reserva para otros artistas. Roberta Flack empujó a Vandross a comenzar su propia carrera. Ella creyó que era un talento increíble que, además de sus habilidades en la composición y producción, merecía ser oído cantando como solista. Antes de su lanzamiento oficial, lanzó dos álbumes con un grupo de cantantes que formó, también llamado Luther.


title: Luther Vandross

text: En los años 1980, "The Glow Of Love" y "Searching" le dieron gran éxito conduciéndolo a firmar un contrato con Epic Records, y en 1981, hizo su gran debut en el mercado comercial con la grabación del LP "Never Too Much". El álbum, que contenía la pista "A House is Not a Home" fue doble disco de platino rápidamente, con la canción "Never Too Much" alcanzando el número uno en las listas de R&B.


title: Luther Vandross

text: Vandross lanzó una serie de álbumes no muy vendedores durante los años 1980. Aun así muchos de ellos tuvieron gran impacto en las listas de popularidad de R&B de los 80's.


title: Luther Vandross

text: Durante los años 1980, Vandross tuvo otros dos #1 con "Stop to Love" en 1986 y un dueto con Gregory Hines, "There's Nothing Better Than Love". También cantó duetos con Dionne Warwick y Cheryl Lynn. Tuvo una gran actividad como productor; sobre todo con grandes artistas como Aretha Franklin, para quien produjo álbumes enteros.


title: Luther Vandross

text: En 1991 la compilación de los más grandes éxitos, "The Very Best Of Luther Vandross... The Best Of Love", incluyó la balada "Here And Now", la primera canción grabada por el que fue número uno en la más importante lista de Billboard. Recibió su primer Grammy por la mejor interpretación masculina de R&B en la entrega de los Grammy de 1991. "Here And Now" se convirtió en un gran éxito en las bodas, y en la radio comercial de Estados Unidos. Además, la canción permitió que ampliara sus horizontes musicales más allá del R&B.


title: Luther Vandross

text: Más álbumes siguieron en los años 1990, comenzando con la energía del éxito "Power of Love" en 1991. Ganando su segundo Grammy por R&B vocal en la entrega de 1992 con el tema "Power of Love/Love Power" que ganaba el Grammy a la mejor canción de R&B en el mismo año. En 1992, "The Best Thing in Life Are Free", un dueto con Janet Jackson se convirtió en un éxito.


title: Luther Vandross

text: Luther volvió a colocar otro exitazo en 1994 con "Endless Love", un dueto con la gran vendedora de discos Mariah Carey, que fue Número 2 en Estados Unidos.


title: Luther Vandross

text: En los Grammy de 1997, ganó su tercer premio a la mejor interpretación masculina de R&B por "Your Secret Love". Un segundo álbum más de Grandes Éxitos fue lanzado en 1997, compilando la mayoría de sus hits de los años 1990, su último disco lanzado con Epic Records.


title: Luther Vandross

text: Después lanza "I Know" en Virgin Records, firmando más tarde con J Records. Su primer álbum en la nueva discográfica de Clive Davis, titulado "Luther Vandross", fue lanzado en 2001, y produjo los éxitos "Take You Out," "Grown Thangs" y "I'd Rather."


title: Luther Vandross

text: En el 2003 lanza su último disco, “Dance With My Father”, en memoria a su padre. Con un gran éxito de ventas, gana nuevamente el Grammy a la mejor interpretación masculina de R&B y por la Mejor Canción, y se convierte en su primer álbum en llegar al No. 1 de ventas.


title: Luther Vandross

text: Finalmente muere en julio del 2005 víctima de un derrame cerebral a causa de la diabetes y de la hipertensión que padecía, debido a su constante aumento y bajada de peso. Se divulgó que murió tranquilo en compañía de su familia y amigos. Posteriormente el día de su sepultura se organizó un gran homenaje póstumo que incluyó a las grandes figuras con las que trabajó a lo largo de su carrera y otros artistas, grandes amigos del ya fallecido artista.


title: Luther Vandross

text: Vandross nunca se casó y no tuvo hijos. Todos sus hermanos mayores fallecieron antes que él.


title: Luther Vandross

text: La orientación sexual de Vandross fue un tema de especulación mediática. "Aunque nunca salió como gay, bisexual o incluso hetero, tenías que usar anteojeras, como muchos de sus admiradores, en particular las mujeres, deben haber sido para pasar por alto su rareza", escribió Jason King en el obituario de Vandross en "The Village Voice". Según Gene Davis, un productor de televisión que trabajó con Vandross, "Todos en el negocio sabían que Luther era gay". En 2006, Bruce Vilanch, amigo y colega de Vandross, le dijo a la revista Out, "Él me contó... Nadie sabe que estoy en la vida... Él tenía muy pocos contactos sexuales". Según Vilanch, Vandross experimentó su relación romántica más larga con un hombre mientras vivía en Los Ángeles a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990. En diciembre de 2017, su amiga Patti LaBelle confirmó que Vandross era gay, pero tuvo problemas para salir del clóset.


title: Luther Vandross

text: Vandross sufría diabetes e hipertensión. En el 16 de abril de 2003, Vandross tuvo un severo ictus en su casa de Nueva York y estuvo en coma cerca de dos meses. El golpe afectó a su capacidad para hablar y cantar teniendo que usar una silla de ruedas a partir de entonces.


title: Luther Vandross

text: En los de 2004, Vandross apareció en un segmento de vídeo pre-grabado para agradecer su Premio por Canción del Año, concretamente por su sencillo "Dance with My Father", diciendo, "Cuando digo adiós, nunca es por mucho tiempo, porque creo en el poder del amor". Su madre, Mary, aceptó el premio en su nombre. Su última aparición pública fue en el 6 de mayo de 2004, en "The Oprah Winfrey Show". Vandross falleció el 1 de julio de 2005, en el JFK Medical Center en Edison, Nueva Jersey, a la edad de 54 años.


title: Luther Vandross

text: El funeral de Vandross tuvo lugar en la Iglesia de Riverside, Nueva York, el 8 de julio de 2005. Cissy Houston, miembro fundadora de The Sweet Inspirations y madre de Whitney Houston, cantó en el acto del funeral. Vandross fue enterrado en el George Washington Memorial Park en Paramus, Nueva Jersey. A él le sobrevivió su madre, Mary Ida Vandross, quien murió en 2008.


title: Luther Vandross

text: Vandross destinó dinero hacia la Fundación de Investigación de la Diabetes Juvenil.De Any Love: De The Best of Luther Vandross: The Best of Love:


title: Luther Vandross

text: De Power of Love:


title: Luther Vandross

text: De Mo' Money soundtrack: De Never Let Me Go: De Songs: De Your Secret Love: De Luther Vandross:


title: Luther Vandross

text: De Dance with My Father:


title: Luther Vandross

text: Su voz fue clasificada como tenor, Vandross fue conocido como "La Voz de Terciopelo" en referencia a su extraordinario talento vocal, y en ocasiones fue llamado "La Mejor Voz de una Generación". También era conocido como el "Pavarotti del Pop" entre muchos críticos.


title: Ghetto Gospel

text: «Ghetto Gospel» es el segundo sencillo póstumo del álbum "Loyal to the Game" de 2Pac. La canción cuenta con la colaboración de Elton John y con la producción de Eminem. Este tema está sampleado de la canción "Indian Sunset" de 1971 del propio Elton John, que aparece en el álbum "Madman Across the Water".


title: Ghetto Gospel

text: La canción muestra el mal en la sociedad y Tupac declara un número de razones de por qué nuestra vida está gobernada por el miedo. Además, rinde tributo a activistas negros asesinados como Malcolm X o Bobby Hutton.


title: Ghetto Gospel

text: "Ghetto Gospel" es la única canción del álbum que cuenta con video musical. Al final del vídeo, aparece un mensaje de su madre, Afeni Shakur, que reza: ""Recuerda mantenerte vivo, no hay nada más importante que eso"".


title: Ghetto Gospel

text: La canción alcanzó el puesto #1 de la lista U.S. Rap de Billboard. También se ubicó en el #3 en la lista European Hot 100 durante dos semanas.


title: Quintanatello de Ojeda

text: Quintanatello de Ojeda es una pedanía del municipio de Olmos de Ojeda en la comarca de Boedo-Ojeda provincia de Palencia, en la Comunidad Autónoma de Castilla y León, España.


title: Quintanatello de Ojeda

text: Quintanatello de Ojeda es un pueblo de la montaña palentina situado en la mitad del tramo de carretera entre Cervera de Pisuerga y Herrera de Pisuerga, a una distancia de 3 km de Olmos de Ojeda. Su geografía se caracteriza por los manantiales que surcan los valles, como los de "Fuente la Mora" y "Valdelasfuentes".


title: Quintanatello de Ojeda

text: El pueblo está surcado por el río Burejo (que nace en Colmenares de Ojeda), afluente del Río Pisuerga, afluente a su vez del Río Duero.Los principales productos que se cultivan son el cereal y la patata.  Se conservan viviendas construidas con adobe, que se diferencian de las más modernas ya de ladrillo.


title: Quintanatello de Ojeda

text: Durante la Edad Media pertenecía a la Merindad menor de Monzón , Meryndat de Monçon


title: Quintanatello de Ojeda

text: A la caída del Antiguo Régimen la localidad se constituye en municipio constitucional, conocido entonces como Quintanatello que en el censo de 1842 contaba con 29 hogares y 151 vecinos, para posteriormente integrarse en Olmos de Ojeda.Su fiestas patronales se celebran los días 15 y 16 de agosto, Nuestra Señora y San Roque.


title: Ligofilia

text: Ligofilia (del griego λύγη "crepúsculo" y φιλία "amistad") es el tecnicismo que se utiliza para designar el deseo de estar en lugares oscuros o lúgubres.


title: Ligofilia

text: Normalmente, la ligofilia es más bien una preferencia y no una enfermedad. A las personas ligofílicas les atraen los lugares oscuros y viajan de noche. El término se usa típicamente en el satanismo o en las culturas góticas.


title: Ligofilia

text: La ligofilia se usa comúnmente para ayudar a dormir, como técnica romántica, y para meditación profunda, pero el efecto es de corta duración.


title: Ligofilia

text: Pacientes que han sido diagnosticados con alergia a la luz del sol presentan casos de leve ligofilia.


title: Tipo KD6b

text: Submarino japonés de Primera Clase, "Tipo KD6b". Subclase de submarinos operativos en la Armada Imperial Japonesa durante la Segunda Guerra Mundial. Se fabricaron dos unidades, identificadas como "I-74" e "I-75". El 20 de mayo de 1942 estos submarinos fueron renombrados "I-174" e "I-175" respectivamente.


title: Tipo KD6b

text: Desplazamiento: 1.420 t en modo estándar, 1.810 t en superficie, 2.564 t sumergido  Eslora: 98,4 m en línea de flotación, 105 m máximo  Manga: 8,2 m  Calado: 4,6 m  Propulsión: 2 hélices, motor diésel de 9000 CV en superficie, motor eléctrico de 1800 CV en inmersión  Velocidad: 23 nudos en superficie, 8 nudos en inmersión  Armamento: 2 tubos lanzatorpedos de 53 cm, 1 cañón de 120 mm, 4 ametralladoras de 13,2 mm  Dotación: entre 60 y 84 tripulantes


title: Entintado

text: El entintado es un proceso de dibujo normalmente encontrado en el cómic, que consiste en realizar una página en blanco y negro a partir de otra previa, denominada lápiz final, con el objetivo de conseguir una imagen limpia y fácil de comprender visualmente, marcando los detalles que en lápiz final no se pudieran apreciar y, además, facilitando la posterior aplicación de color.


title: Entintado

text: El proceso de entintado no es simplemente calcar la obra del dibujante a blanco y negro. El encargado de realizar el entintado, el entintador, es otro artista que puede dar, en este proceso, nueva carga visual a la obra del dibujante, dependiendo de las técnicas aplicadas, centrándose más en los grosores de los contornos, en el detalle de las texturas o el efecto de la luz en las formas dibujadas.


title: Entintado

text: Más allá de lo que alguien que no tiene experiencia en este campo pueda imaginar, un mismo lápiz final, entindado por distintos entintadores, puede dar como resultado obras completamente distintas y personales.


title: Entintado

text: Actualmente existe la posibilidad de entintar mediante el ordenador, pese a que tradicionalmente se hace con unos rotuladores específicos o con plumilla, pero las páginas entintadas por ordenador no tienen el mismo resultado que una página entintada artesanalmente.


title: Galeocerdo

text: Galeocerdo es un género de tiburones carcarrínidos que han vivido desde la época del Eoceno. La única especie sobreviviente es "Galeocerdo cuvier".


title: Galeocerdo

text: Especies del género "Galeocerdo" incluye:


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: El Movimiento Nacional-Socialista de Chile (MNS o MNSCh), también llamado Partido Nacista, fue un partido político nazi y de tendencias fascistas existente en dicho país entre 1932 y 1939. Fue fundado el 5 de abril de 1932 por el abogado Jorge González von Marées (su vocero), el sociólogo y economista Carlos Keller (ideólogo principal) y el militar en retiro Francisco Javier Díaz.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: En las elecciones parlamentarias de 1937, obtuvo tres diputados. En 1938 el MNS, junto a otras agrupaciones forma la Alianza Popular Libertadora (APL), y apoya la candidatura de Carlos Ibáñez del Campo. A comienzos de 1939, el MNS, se reestructuró e izquierdizó y tomó el nombre de Vanguardia Popular Socialista (VPS).


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: El movimiento comenzó a gestarse en marzo de 1932, cuando Francisco Javier Díaz Valderrama, un militar retirado y exinspector General del Ejército, invitó a su casa al economista, sociólogo e historiador Carlos Keller, autor del controversial texto "La eterna crisis chilena", donde evidenció las consecuencias sociales, políticas, económicas y morales que atravesaba la sociedad chilena luego de la crisis económica mundial producida en 1929. En la casa de Díaz también se encontraba el abogado Jorge González von Marées, quien ese día cumplía 32 años. Díaz sabía que González estaba muy interesado en acciones políticas, y le mostró una copia traducida al español por él mismo del programa del Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán (NSDAP) de Adolf Hitler, que estaba interesado en aplicar en un partido nacionalsocialista chileno. Fue a partir de esta reunión entre Keller, González y Díaz que surgió la idea de fundar el MNS, de cuya iniciativa fue Díaz el principal impulsor, mientras que Keller y González se convirtieron en sus principales líderes.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: El Movimiento Nacional-Socialista de Chile fue fundado oficialmente el 5 de abril de 1932, en una reunión realizada en el estudio profesional de González von Marées, ubicado en calle Agustinas N° 1225 en Santiago, quedando constituido por Jorge González —quien asumió como su «jefe»—, Mauricio Mena, Carlos Keller, Fernando Calvo Larraín, Luis Felipe Lazo, Juan de Dios Valenzuela y Gustavo Vargas Molinare. En aquella ocasión también se aprobó el primer programa político creado por Keller.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Inicialmente, los miembros del MNS, conocidos como "nacistas", tuvieron enfrentamientos con miembros de corrientes políticas contrarias, tanto de la derecha conservadora y liberal como de grupos marxistas y estalinistas, por lo que crearon en 1933 las «Tropas Nacistas de Asalto», abreviadas TNA —inspiradas en las "Sturmabteilung" ('sección de asalto') o SA de la Alemania nazi—, cuya labor fundamental fue la protección y disuasión de las fuerzas atacantes; cuatro de sus militantes fallecieron en violentos enfrentamientos callejeros.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: El MNS, al igual que los movimientos fascistas europeos, se caracterizó por una estructura organizacional jerárquica fuerte y militarizada. Tuvo como premisa principal el orden y la disciplina, siendo su autoridad máxima el «Jefe», quien era el encargado de reglamentar las orientaciones políticas, sociales y económicas del movimiento, además diseccionaba el rumbo ideológico y práctico del mismo.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Existía además, un «Consejo Nacista» (CN), consultivo del jefe, integrado por diez miembros electos por él. Otro estamento era el «Comité Directivo» (CD), formado por los directores de los seis departamentos. Los departamentos fueron:


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: El pabellón utilizado por el MNS consistía en la bandera chilena de la Patria Vieja, en honor a los próceres de la independencia chilena. El emblema del partido consistía en un brazo musculoso sobre un fondo tricolor, que a su vez se encontraba sobre un dibujo que representaba el cielo con una estrella solitaria, la cordillera y el mar. El uniforme del militante, estaba compuesto por una camisa gris oscuro, al que se le sumaba una corbata y sombrero militar de igual color. De este último, prendía una piocha, donde se distinguía el brazo musculoso del trabajador. Esta indumentaria, era complementada con un terciado café oscuro, cuyo cinturón presentaba una hebilla de forma circular, cuyo centro contenía un rayo similar al de la bandera de la organización.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: En defensa y difusión de lineamientos programáticos el partido publicó, una página los días martes y sábados en el diario de la tarde de "El Imparcial". Más adelante publicó un periódico propio que se llamó "Trabajo" (1933) y la revista "Acción Chilena" (1934), siendo esta última dirigida por Keller. Tuvo una radio oficial, que se llamó la Radio Difusión Santa Lucía.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: A poco de ser fundado, este grupo logró penetrar en sindicatos, además de grupos de las clases media y alta de Chile, contando en 1935 con más de 20 000 militantes a lo largo del país, principalmente en las grandes ciudades y en el sur de Chile, y con importante presencia en federaciones estudiantiles universitarias, llegando incluso a ocupar la de la FECH. Asimismo, el MNS encontró inicialmente apoyo en la comunidad alemana residente en Chile y en la comunidad germanodescendiente, aunque con el tiempo este vínculo se disipa en la medida que el partido transita hacia posiciones ideológicas propias del nacionalismo chileno, llegando a cuestionar la no asimilación de las colonias dentro de la nacionalidad chilena.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Participó sin éxito en las parlamentarias de 1932 y en las elecciones municipales de 1935. En las elecciones parlamentarias de 1937 logró elegir a tres diputados: Jorge González von Marées por Santiago, Fernando Guarello Fitz-Henry por Valparaíso y Gustavo Vargas Molinare por Temuco. En cambio, Carlos Keller fue derrotado en su postulación por Osorno. Obtuvieron en total 14 564 votos a nivel nacional.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Pese al rechazo que generaron en el Congreso Nacional y al pronto desafuero de González, los nacistas participaron activamente en algunos proyectos de ley como la creación de lo que sería la Corporación de Fomento de la Producción (Corfo), un impuesto extraordinario a las empresas estadounidenses encargadas de extraer cobre en Chile, el derecho para el voto femenino, la suspensión del pago de la deuda externa y la creación de la zona económica exclusiva en el océano Pacífico.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: El MNS obtuvo 29 regidores en las elecciones municipales de 1938. Ese mismo año, y junto con otras agrupaciones, el MNS formó la Alianza Popular Libertadora (APL), liderada por el general Carlos Ibáñez del Campo, quien se convirtió en el candidato presidencial a las elecciones de 1938. El 4 de septiembre de dicho año se realizó «La marcha de la victoria», una de las más grandes concentraciones de personas de la época, algomerando alrededor de 100 000.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Al día siguiente de la «La marcha de la victoria», el 5 de septiembre de 1938, cerca de 60 jóvenes armados del MNS tomaron la Caja del Seguro Obrero y la Casa Central de la Universidad de Chile para así presionar con un golpe de Estado que derrocaría al entonces presidente Arturo Alessandri Palma e impusiera al general Ibáñez en el poder. El golpe fue frustrado y los "nacistas" depusieron las armas bajo la promesa de que se respetarían sus vidas; sin embargo, fueron fusilados. El hecho provocó una conmoción pública y González se entregó a Carabineros reconociendo, por medio de una carta, la autoría de los hechos:


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: González fue detenido; el hecho provocó el repudio de la opinión pública, que culpó al gobierno y al presidente Alessandri de la masacre. Los miembros de la Alianza Popular Libertadora decidieron quitar de la candidatura a Ibáñez y en desquite contra el gobierno apoyaron al candidato rival Pedro Aguirre Cerda, del Frente Popular (FP), quien venció al oficialista Gustavo Ross Santa María por un estrecho margen, atribuido generalmente a los votos nacistas.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: En enero de 1939, el Movimiento Nacional-Socialista de Chile pasó a llamarse Vanguardia Popular Socialista (VPS). Sin embargo, el cambio provocó que la gran mayoría de los militantes abandonaran el partido producto de su izquierdización, que implicaba la traición a sus principios fundamentales, lo que, unido al declive del nacismo chileno, erróneamente homologado al nazismo alemán tras el comienzo de la Segunda Guerra Mundial, provocó la disolución del VPS en 1942. Además, del movimiento se desprendió un segundo grupo, el Partido Nacional Fascista (PNF), dirigido por Raúl Olivares y Osvaldo Gatica.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Una pequeña facción del MNS, bajo el liderazgo de Carlos Keller, se mantuvo en activo hasta 1941.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Su ideología se basaba en las doctrinas nacional-corporativistas del NSDAP alemán —con la diferencia de no aceptar el racismo propio de las ideas de Adolf Hitler, puesto que para Jorge González von Marées era el «equivalente materialista de la lucha de clases impulsada por el marxismo y el consumismo capitalista»—, el fascismo italiano y la concepción ideológica portaliana.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: En sus inicios, el partido mostró una actitud germanófila y fue fuertemente influenciado por las ideologías del nacionalsocialismo alemán, haciendo hincapié en el antisemitismo. Esto se evidenció en la prensa del movimiento —la cual fue subvencionada con publicidad de firmas alemanas y descendientes de alemanes asentados en Chile—, que se alineó con la Alemania nazi y apoyó las políticas racistas y antisemitas de Adolf Hitler. A pesar de esto, y a diferencia del nazismo alemán, el antisemitismo no fue una ideología dominante dentro del discurso del MNS. Posteriormente, estas ideas racistas y antisemitas fueron eliminadas por González. Según Carlos Keller, el MNS estaba originalmente interesado en aplicar el programa original del NSDAP, el cual fue traducido al español por Francisco Javier Díaz —uno de los cofundadores del MNS—. El "Völkischer Beobachter", el periódico del NSDAP, incluso llegó a elogiar a Díaz, destacando sus lazos personales y profesionales con Alemania y su dedicación por establecer la ideología nacionalsocialista en Chile. El MNS entabló estrechas relaciones con Alemania en su momento, recibiendo apoyo financiero y armamentístico por parte del gobierno alemán.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Opuesto al marxismo y al capitalismo transnacional, el MNS consideraba al trabajo como valor fundamental del ser humano. El partido también se definió como antiliberal, antiparlamentarista, antiimperialista, y socialista no marxista. Abogaba por la formación de un Estado basado en el unipartidismo, el autoritarismo, el orden, la jerarquía y la justicia social, y por la unión de las clases sociales en vez de la lucha de clases. El partido abogaba por la expulsión de los comunistas y los extranjeros del país. En temas valóricos, como el rol de género, el MNS defendió posiciones conservadoras. Por ejemplo, el MNS definió el rol de la mujer basado en su destino biológico de ser esposas y madres. Cabe destacar que el MNS contó con una considerable membresía femenina, mientras que estaba liderado por hombres.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Sin embargo, en marzo de 1938, González se distanció del fascismo, desacreditó las políticas de la Alemania nazi y atacó tanto a la comunidad alemana residente en Chile como a los chilenos de origen alemán. Además, González se tornó contrario al nacionalsocialismo, calificando su presencia en Chile como una «penetración de pensamientos hitleristas en las colonias alemanas en Sudamérica»; de hecho, miembros germanodescendientes del movimiento fueron expulsados debido a su identificación con el nacionalsocialismo alemán.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: González también declaró que había sido un error de su parte nombrar a su movimiento «nacional-socialista», y el partido declaró que el nombre había sido escogido como un intento de aprovechar el éxito que el nacionalsocialismo tenía entonces en Europa. González, quien inicialmente se había declarado antisemita, se alejó de esta ideología. El NSDAP/AO, organización internacional del NSDAP alemán, abandonó el contacto inicial que había establecido con el MNS y criticó al partido por su poco compromiso con el antisemitismo. Este alejamiento del fascismo y del nacionalsocialismo por parte de González desembocó en 1939 en la creación de la Vanguardia Popular Socialista (VPS), que el propio González definió como una colectividad antifascista.


title: Movimiento Nacional-Socialista de Chile

text: Pese a este giro ideológico, algunos nacis, como Miguel Serrano, continuaron apoyando las ideas de Adolf Hitler. Posteriormente, los antiguos miembros del MNS que siguieron identificándose con el fascismo se aglutinaron en el Partido Nacional Fascista (PNF).


title: Super Escuadrón Ciber Monos Hiperfuerza ¡Ya!

text: Súper Escuadrón Ciber Monos Hiper Fuerza ¡Ya! (en inglés "Super Robot Monkey Team Hyper Force Go!"), también conocida por sus iniciales, SECMHFY, fue una serie animada emitida por el bloque Jetix dentro del canal Toon Disney en Estados Unidos. En Latinoamérica la serie se estrenó por Jetix el 16 de mayo de 2005. Fue creada por Ciro Nieli con animación producida por The Answer Studios . El tema inicial de la serie lo realizó la banda japonesa Polysics.


title: Nou Camp

text: Esta denominación puede referirse a las siguientes instalaciones deportivas:


title: Minerva (cantante)

text: Minerva, más conocida como KU Minerva, es una cantante española de dance y eurodance en español, llamada en realidad Minerva Pérez Garrido, nacida el 23 de agosto de 1976 en Barcelona.


title: Minerva (cantante)

text: En 1995, lanzó sus dos temas más conocidos "Llorando por ti" y "No seas malo". Estos dos temas formaron parte de su primer álbum titulado "Promesas". Entre 1995 y 1998, sacó varias canciones al mercado: "Me he enamorado", "¿Quién?", "Déjame soñar", etc. En 1999 viajó a México para darse a conocer en Hispanoamérica. En 2006 editó una nueva versión de su éxito más conocido "Llorando por ti".


title: Jeanette

text: Jeanette Anne Dimech, más conocida como Jeanette (Londres, Inglaterra, 10 de octubre de 1951), es una cantante y compositora hispano-británica que se dio a conocer a finales de la década de 1960.


title: Jeanette

text: De madre española, natural de Tenerife, y padre belga de ascendencia maltesa, nacido en la República Democrática del Congo (antiguo Congo Belga). Sus padres se conocieron en la capital británica, cuando las islas Canarias comerciaban con Gran Bretaña en la exportación e importación de frutales. Sus abuelos maternos, ambos dedicados al comercio y a los negocios, decidieron emigrar junto con su madre a Londres. Jeanette vivió allí hasta 1953, luego sus padres se trasladaron a Estados Unidos, primero se instalaron en Chicago y después en Los Ángeles a partir de 1961, donde años más tarde nacieron sus dos hermanos menores. El divorcio de sus padres afectó a la cantante y la custodia sobre los pequeños la obtuvo legalmente su madre, quien decide volver a su país de origen instalándose en Barcelona a partir de 1964.


title: Jeanette

text: Su infancia se desarrolló en Inglaterra y ya siendo adolescente se asentó en España. A mediados de los sesenta conoció a un grupo de jóvenes apegados a la música y junto a ellos formó el grupo musical Pic-Nic quienes fueron contratados por la discográfica Hispavox después de una audición en una radio local. Con este grupo lanzó «Cállate niña», canción que lideró la lista musical española durante siete semanas. Pese a su éxito Pic-Nic se disuelve.


title: Jeanette

text: En 1971 retorna como solista a insistencia de Hispavox que lanza su primer sencillo «Soy rebelde». La canción definió su carrera como baladista y amplió su fama en países de habla hispana. Continuó publicando una serie de EP de mediana popularidad hasta que en 1976 «Porque te vas» (lanzado en 1974) fue difundido en la película "Cría cuervos" de Carlos Saura. Esta canción se ubicó en las listas musicales de toda Europa y encabezó las de países como Alemania y Francia. En esos años firmó para la discográfica alemana Ariola con la cual grabó en Francia un álbum musical e inclinó su carrera a la música disco.


title: Jeanette

text: En 1980 firmó para RCA (filial de España). Esta discográfica la contactó con Manuel Alejandro quien le produjo "Corazón de poeta" (1981). El álbum la llevó a la cima de su carrera musical con altas ventas en España, México, Centro y Sudamérica. Jeanette grabó dos álbumes más que la mantuvieron en la escena musical. Algunas canciones que destacaron fueron: «Frente a frente», «Corazón de poeta», «El muchacho de los ojos tristes», «Con qué derecho» y «Amiga mía». Tras una pausa en su carrera Jeanette regresó con el disco "Loca por la música" (1989). Desde 1992 hace tributos musicales con el grupo Mágicos 60 y en 2004 cambiaron de nombre a Míticos 70.


title: Jeanette

text: En 1982 la revista "Billboard" le otorgó el premio "Billboard en español". En 2012 la revista "Rolling Stone" incluyó una de sus canciones entre "Las 200 Mejores Canciones del Pop-Rock Español". Algunas figuras del medio musical han hecho versiones propias de sus temas como Rocío Jurado, Masterboy, Enrique Bunbury, Juan Bau, Chayanne, entre otros.


title: Jeanette

text: Jeanette nació en Londres (barrio de Wembley) el 10 de octubre de 1951, de madre española natural de Tenerife (Canarias) y padre belga, de ascendencia maltesa, nacido en el antiguo Congo Belga, la actual República Democrática del Congo. Sus padres se conocieron en la capital británica cuando las Islas Canarias comerciaban con Gran Bretaña en la exportación e importación de frutas. Sus abuelos maternos (ambos dedicados al comercio y a los negocios) decidieron emigrar junto con su madre a Londres. Jeanette residió allí hasta 1953, luego sus padres se trasladaron a los Estados Unidos. Primero se instalaron en Chicago y después en Los Ángeles a partir de 1961 donde años más tarde nacen sus dos hermanos menores. El divorcio de sus padres afectó a la cantante y la custodia sobre los pequeños la obtuvo legalmente su madre quien más adelante decide volver a España, instalándose en Barcelona a partir de 1964.


title: Jeanette

text: A mediados de la década de 1960 Jeanette conoce al grupo Vytas Brenner Quartet fundado por Vytas Brenner que incluía a Haakon Brenner (bajo), Jordi Sabatés (batería) y Toti Soler (guitarra rítmica). Ellos ensayaban canciones de moda en un sótano y Jeanette fue a verlos. De inmediato se sintió atraída al ambiente musical y las constantes reuniones con la banda conducen a su integración. Cuando Jeanette se integró el grupo cambió de nombre a Brenner’s Folk y junto a ella sacaron el EP "Daurat oest" (1966) (Oeste dorado) en catalán publicado por Edigsa.


title: Jeanette

text: Jeanette recibió de regalo una guitarra y con esta desarrolló su interés en componer canciones. Con tres acordes compuso «Hush Little Baby» y la presentó al grupo. Después de una audición en una radio local de Barcelona el grupo fue fichado por el productor de Hispavox Rafael Trabucchelli. Trabucchelli apostó por el sonido folk y les cambio el nombre a Pic-Nic. Vytas y Haakon Brenner viajan a Venezuela y en su lugar ingresan Isidoro de Mentaberry "Doro" (bajo) y Al Cárdenas (guitarra rítmica). En 1967 sale a la venta el primer corte «Cállate niña» (versión en español de «Hush Little Baby») que lideró el listado musical español por siete semanas. Otros EP mantuvieron el éxito del grupo y al año siguiente se publicó su primer álbum. Trabucchelli aprovechó el dominio del inglés de Jeanette y edita un álbum en ese idioma.


title: Jeanette

text: Los retrasos estudiantiles de Jeanette obligan a su madre a separarla de Pic-nic que termina disolviéndose. Toti Soler y Jordi Sabatés formaron parte de bandas como Om y Jarka cruciales en el rock progresivo de Barcelona, mientras que Vytas Brenner fundaría el grupo Ofrenda en Venezuela y grabó varios LP. Con el fin de Pic- Nic, Jeanette se casa con Laszlo Kristoff y cambia de residencia a Viena (Austria).


title: Jeanette

text: Cuando Jeanette llega a Viena toma la decisión de no volver a la música e iniciarse como piloto de avión. Mientras que en España el compositor Manuel Alejandro presentó a Rafael Trabucchelli «Soy rebelde» para su publicación y difusión en ese país. Esta canción ya se había publicado en México sin éxito. Trabucchelli recordó la voz del grupo Pic-nic y pidió su contacto inmediato. Tras varias suplicas Jeanette vuelve a España en 1971 y firma un contrato con Hispavox como solista. Ahí conoce a Alejandro y luego de escuchar la canción se negó a grabarla por diferencias con ese tipo de música. Pasadas tres semanas y con el conocimiento de que su contrato podría terminar, accede a grabar «Soy rebelde». La promoción de este sencillo inició su carrera como baladista. En España «Soy rebelde» lideró el listado musical y certificó un disco de oro y en Sudamérica estuvo dentro de las primeras cinco posiciones de países como Argentina, Colombia y Perú. Hispavox editó tres versiones de esta canción en inglés, francés y japonés. En 1972 se publicó «Estoy triste», otra composición de Alejandro y en 1973 la discográfica saca a la venta su primer disco "Palabras, promesas..." donde se reúnen los sencillos anteriores y composiciones del cantante José Luis Perales.


title: Jeanette

text: En 1974 Perales presenta a Trabucchelli «Porque te vas» con la esperanza de que Jeanette la grabe. Según Perales, Jeanette se mostró reacia a la canción al no ser composición de Alejandro y Trabucchelli ejerció presión sobre ella para su grabación. Pero Jeanette afirma que le gustó la canción y accedió a grabar sin complicaciones. Las ventas de la canción no fueron las esperadas por ambas partes y Jeanette firma contrato con la discográfica alemana Ariola. Su re-lanzamiento musical fue con la canción «Vengo de un sueño de amor» (1974) que fue composición propia de Jeanette junto a Fernando Castaño. Ese mismo año el director de cine Carlos Saura escuchó «Porque te vas» en la radio y decide incluirla en el proyecto "Cría cuervos" solicitando el permiso a Jeanette. En 1975 Ariola contacta a Manuel Alejandro para la producción del sencillo «Hoy nos hemos dicho adiós» que tuvo una promoción limitada.


title: Jeanette

text: En 1976 se estrenó "Cría cuervos" y «Porque te vas» se convirtió en tema de apertura y banda sonora de la película. La película ganó el "" haciendo estallar el éxito de «Porque te vas» en toda Europa. Ese año Hispavox negocio con Jeanette para la promoción del sencillo. «Porque te vas» (en español) alcanzó el número 1 en Alemania y Francia, estuvo en el top 10 de Finlandia, Portugal y Suiza y en el top 20 de varios países alrededor del mundo. Su éxito en Francia promueve a una versión para ese país «Pourquoi tu vis» y a la adaptación de anteriores éxitos en ese idioma. «Porque te vas» vendió seis millones de copias y es la canción más difundida de Perales en el mundo con diferentes versiones en otros idiomas.


title: Jeanette

text: Ariola aprovechó el momento vocal de la cantante y editó "Jeanette" (1977) un álbum grabado en francés y producido por André Popp, reconocido por composiciones como «Love is blue» y «Mánchester y Liverpool». También se editó una versión en español de este disco llamado "Todo es nuevo". El sencillo promocional «Todo es nuevo» fue comercializado en tres idiomas: alemán, español y francés y su composición musical se basó en las partituras de «Porque te vas». Al no tener éxito, la discográfica promueve la carrera de Jeanette en la música de consumo de esos años. El primer corte fue «Don’t Say Goodnight To A Lady From Spain/ Heaven Please, Don’t Let It Rain Tonight» (1978), producción de Ralph Siegel con distribución en Alemania y Benelux. Ese mismo año se pública «Voy a tener un niño/ De mujer a mujer».


title: Jeanette

text: Jeanette termina su contrato con Ariola y firma con RCA. Esta discográfica publicó dos sencillos: «Little Man From Japan/ Las Brisas» (1979) (producción de Ralph Siegel) y «Valley Of Love/ Summer Holiday» (1980). Jeanette re-negocio su contrato y propuso volver a España con un disco melódico para reactivar su carrera como baladista. En 1980 RCA solicita a Manuel Alejandro la producción de un álbum con composiciones que culminan en 1981.


title: Jeanette

text: En 1981 se publica "Corazón de poeta", producción de Manuel Alejandro grabado en los Estudios Sonoland. Su primer sencillo «Frente a frente» devuelve a la cantante a las listas musicales de España y Sudamérica con éxito. «Corazón de poeta» y «El muchacho de los ojos tristes» mantienen la fama del disco que alcanza los primeros lugares de ventas en Argentina, Chile, España (doble disco de oro), Estados Unidos y México. En 1982 la revista "Billboard" otorga a Jeanette el premio Billboard en español y su discográfica edita «Sorrow/ A heart so warm and so tender» que tuvo promoción en Brasil. Jeanette solicita que la grabación de su próximo disco sea en Brasil y desde ese país pública "Reluz" (1983) con miras al mercado brasileño. "Reluz" fue grabado en los estudios de RCA en Río de Janeiro, fue producido por Eduardo Lages y Ed Wilson con los arreglos musicales del grupo Roupa Nova. De este material se editan dos sencillos: «Reluz» y «Con qué derecho» con modera recepción pese que ambos ingresan a Los 40 de España. Jeanette cambia su dirección musical con el disco "Ojos en el sol" (1984) dirigido por Óscar Gómez. Esta producción alberga sonidos techno. El primer sencillo «Ojos en el sol» tuvo amplia difusión en España. Para Sudamérica se promociona el sencillo «Amiga mía» que la devuelve a las listas musicales con éxito.


title: Jeanette

text: Tras estas producciones Jeanette tuvo apariciones esporádicas. En 1988 RCA lanza "Corazón de poeta" en formato CD y edita junto a la cantante "Sus más lindas canciones" (1988), un compilado de canciones grabadas con esa discográfica. Ese año finaliza su contrato con RCA.


title: Jeanette

text: A pesar de tener un contrato Jeanette no grabó un álbum desde 1985 hasta 1989. Fue el productor español Paco Martín que le propuso la edición de un disco en su recién creada discográfica TWINS. Jeanette trabajo con Julio Seijas y Luis Gómez Escolar que los conocía por su disco "Reluz" (1983) y ambos productores propusieron actualizar el sonido musical de la cantante. Se lanzó "Loca por la música" (1989) con el primer sencillo «China» que ingresa a Los 40 de España. El segundo sencillo «Daría cualquier cosa» se publicó en Sudamérica con moderado éxito. En paralelo Jeanette abrió una boutique que no prosperó.


title: Jeanette

text: En 1992 Jeanette hizo su reaparición con "Mágicos 60", un grupo musical que homenajeaba a la música de esa década. El grupo estaba integrado por ella, Tony Ronald, Lorenzo Santamaría, Micky y Karina. Tras la salida de Karina el grupo cambio de nombre a "Míticos 70" (2004) con giras alrededor del mundo. El espectáculo consiste en recordar canciones de estilo folk además de los éxitos de cada cantante. En 1996 Hispavox lanza el recopilatorio por los 25 años de carrera de Jeanette titulado "Sigo rebelde" que reúne sus éxitos con Pic-Nic hasta 1974. Hispavox negocia con RCA los derechos de los discos "Corazón de poeta" y "Reluz". Este disco certifica un disco de oro en España.


title: Jeanette

text: En el 2001 el cantante Raphael invitó a Jeanette a grabar el tema «Yes Sir, I can boogie», una versión en español del éxito del dúo Baccara. En 2004 colaboró en el tema «La **** canción de amor en la que el chico gana» de Miqui Puig. En 2009 Jeanette fue homenajeada en la cuarta edición de los Premios de la Música y la Creación Independiente "Pop-Eye" 2009 que se celebró el 26 de septiembre en el Gran Teatro de Cáceres en España.


title: Jeanette

text: En el 2010 ofreció su imagen para el videoclip de la versión «Frente a frente» del cantante Enrique Bunbury. En 2013 participó en el álbum recopilatorio del cantante Coque Malla con la canción «Una moneda». y en 2016 ha re-grabado con Juan Baú dos éxitos de ambos: «Acaríciame» y «Toda la noche oliendo a ti». Durante los últimos años Jeanette ha mantenido una serie de presentaciones en América en países como Colombia, Ecuador, Estados Unidos, México, Perú y su país España. Jeanette actualmente reside en Madrid.


title: Jeanette

text: Jeanette empezó como baladista, y su apego a la música romántica fue con «Soy rebelde», aunque siempre se consideró «folkie». Las canciones del álbum "Palabras, promesas..." han influido en la escena musical como puntal del folk hispano. Pese a su introducción en la música disco, Jeanette prefirió re-lanzar su carrera como baladista con el disco "Corazón de poeta" (1981). En una entrevista Jeanette cita que las letras de ese disco corresponden a una mujer madura y era así como se sentía ella. Agregó que se estaba más cómoda en el estilo de baladas con canciones de corto suave. Gracias a la evolución de su carrera se le conoce como la voz de niña-mujer.


title: Jeanette

text: Los inicios de Jeanette están marcados por el folk. Las canciones del grupo Pic-Nic son de este estilo como «Cállate niña» (composición propia de Jeanette), «Amanecer», «Negra estrella». Cuando empezó su carrera como solista Jeanette cantaba en sus conciertos canciones de Janis Ian («Society's child») y Melanie Safka («What have they done to my song, ma?»). La grabación de su disco "Todo es nuevo" (1977) muestra la influencia de la cantante francesa Françoise Hardy en su estilo chanson y compuso para este disco «Pequeña preciosa». En 1983 Jeanette compuso «Gracias a ti» para su disco "Reluz". En este álbum la cantante se involucro totalmente en su producción con estilos del bossanova y la samba.


title: Jeanette

text: Jeanette es catalogada como una de las más grandes intérpretes de baladas en el mundo y su influencia ha sido tal en muchos artistas a nivel mundial.  El periodista Carles Gámez comentó que Ana Torroja heredó la voz aniñada de Jeanette al iniciarse «como una cantante infantil del pop» en la banda Mecano. La cantante Rocío Jurado re-grabó la canción «Viva el pasodoble» (1981) en su disco "Sevilla" de 1991. El grupo eurodance Masterboy hizo su versión de «Porque te vas». Quizá es esta la versión más exitosa de esta canción después de la Jeanette ya que estuvo en listados musicales en 1999.


title: Jeanette

text: Rosario Flores rindió tributo a Jeanette incluyendo «Soy rebelde» en su disco "Cuéntame" 2009. En una entrevista Rosario afirma que "es una canción que todos cantábamos de pequeños". Tras una propuesta de un disco tributo Enrique Bunbury acepta grabar «Frente a frente» (1981) y al ser el disco desestimado decide incluir su versión a su disco "Las consecuencias" (2010) como canción n.º 4 que corresponde al mismo número del disco "Corazón de poeta" (1981). Jeanette hace un cameo al final del vídeo clip de Bunbury (minuto 3:25). En el 2015 la cantante mexicana Natalia Lafourcade compuso el tema «Nunca es suficiente» para el disco "Hasta la raíz". Lafourcade no pensó que su canción sería comparada con el estilo musical de Jeanette y en una entrevista comento: "Sí, me han comentado que esa canción se parece mucho a una de Jeanette. Es una coincidencia porque en realidad no es que pensáramos. De hecho, a mi me gusta mucho esa canción y no me molesta la comparación.”


title: Klubi Sportiv Apolonia Fier

text: El Klubi Sportiv Apolonia Fier es un club de fútbol de Albania, de la ciudad de Fier en el condado de Fier. Fue fundado en 1925 y juega en la Kategoria e Parë.


title: Klubi Sportiv Apolonia Fier

text: Fue fundado el 17 de junio de 1925 con el nombre de "SK Fier". En 1950 el club fue renombrado como "Puna Fier" y en el año 1956 tomó su actual denominación.


title: Klubi Sportiv Apolonia Fier

text: En la temporada 1989-90 participó por primera vez en una competición europea.


title: Klubi Sportiv Apolonia Fier

text: Su principal rivalidad es con el KS Lushnja en el llamado "The Myzeqe Derby", donde su etapa más fuerte fue en el año 1998, cuando se enfrentaron en la final de la Copa de Albania, la cual ganaron por marcador de 1-0.


title: Isóbaro

text: Se denominan isóbaros (del griego: ἴσος, isos = "mismo"; βαρύς, barýs = "pesado") a los distintos núcleos atómicos con el mismo número de masa (A), pero diferente número atómico (Z). Las especies químicas son distintas (a diferencia de los isótopos), ya que el número de protones y por consiguiente el número de electrones difieren:


title: Yelena Slesarenko

text: Yelena Vladímirovna Slesarenko Елена Владимировна Слесаренко - (28 de febrero de 1982 en Volgogrado, Rusia) atleta rusa, especialista en salto de altura, ganadora de la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004.


title: Yelena Slesarenko

text: Yelena Slesarenko era casi una desconocida hasta el 2004. Su mejor marca antes de ese año era de 1'97, marca que hizo en tres ocasiones durante 2002 (en Atenas, Tula y Villeneuve-d'Ascq), y que la situaron séptima del ranking mundial de ese año, lejos de los 2'05 de la líder mundial Kajsa Bergqvist. En las competiciones oficiales su mejor resultado fue un quinto puesto en los Europeos "indoor" de Viena, Austria.


title: Yelena Slesarenko

text: En 2003 no mejoró sus resultados y solo destaca un salto de 1'96 hecho en Bydgoszcz, Polonia, que la situaron 22ª en el ranking mundial de ese año, dominado por Kajsa Bergqvist y Hestrie Cloete ambas con 2'06.


title: Yelena Slesarenko

text: Pese a todo, en el año 2004 Slesarenko fue la gran revelación del salto de altura femenino. A principios de año pocos podían pronosticar que se convertiría en la mejor del mundo. Sin embargo ya en el mes de marzo sorprendió ganando el título de campeona mundial "indoor" en Budapest, Hungría, con un magnífico salto de 2'04.


title: Yelena Slesarenko

text: A principios del verano volvió a demostrar su gran estado de forma, volviendo a saltar 2'04 en Bydgoszcz, Polonia, durante la Copa de Europa. En los Juegos Olímpicos de Atenas la gran favorita era la sudafricana Hestrie Cloete, campeona del mundo en París el año anterior. Sin embargo Yelena Slesarenko consiguió la medalla de oro y además mejoró su plusmarca personal con 2'06, un nuevo récord olímpico. La sudafricana Hestrie Cloete fue plata con 2'02 y la ucraniana Viktoriya Styopina bronce también con 2'02.


title: Yelena Slesarenko

text: Como broche del año consiguió la victoria en la final del Grand Prix de la IAAF disputada en Mónaco, con un salto de 2'01.


title: Yelena Slesarenko

text: En 2005 era una de las grandes favoritas para ganar el oro en los Campeonatos del Mundo de Helsinki, Finlandia. Sin embargo durante el calentamiento previo a la final se resintió de una lesión en el tobillo izquierdo y finalmente tuvo que abandonar. El mejor salto de Yelena Slesarenko en 2005 fue de 2'00 conseguidos en Tula, Rusia, poco antes del mundial, que aunque muy inferior a los 2'06 del 2004, acabó siendo la segunda mejor marca mundial del año solo superada por la campeona mundial en Helsinki Kajsa Bergqvist (2'03).


title: Yelena Slesarenko

text: Actualmente es una de las mejores saltadoras de altura del mundo.


title: Alucinación hipnagógica

text: Una alucinación hipnagógica (del griego:hypn "sueño" + agōgos "inducir") es una alucinación auditiva, visual y/o táctil que se produce poco antes del inicio del sueño. La palabra "hipnagógica" (o "hipnagógico") expresa una situación de tránsito entre la vigilia y el sueño, originalmente acuñado de forma adjetiva como "hypnagogique" por Alfred Maury. Estos fenómenos se presentan en las fases 1 y 2 del sueño profundo no MOR. Son frecuentes en niños de 6 a 15 años y en algunas personas se prolonga hasta la edad adulta. Las alucinaciones más comunes son de tipo visual o de carácter auditivo. En muchas ocasiones tienen relación con vivencias del día anterior, y a veces no se guarda recuerdo de la misma al despertar .


title: Alucinación hipnagógica

text: Durante el sueño los ojos se mueven rápidamente, de ahí el nombre, movimiento ocular rápido (MOR)-en inglés REM-. Para que no podamos representar los sueños, el cerebro envía señales a la médula espinal, que paraliza las extremidades. En el estado hipnagógico (entre la vigilia y el sueño) es común pensar que se está despierto, hasta tal punto que se tiene seguridad de tener los ojos abiertos, de ver y oír cosas alrededor, pero no se puede uno mover. Hay incluso ocasiones en que la persona que está durmiendo en ese estado se despierta, y la inmovilidad permanece. Sin embargo, el cuadro revierte a la normalidad en unos segundos.


title: Alucinación hipnagógica

text: Este estado ha llevado a mucha gente a interpretar que está sufriendo una experiencia paranormal o que algo (seres extraños) o alguien les está impidiendo moverse o hablar.


title: Alucinación hipnagógica

text: En muchas ocasiones, las alucinaciones hipnagógicas producen representaciones visuales coloridas, la mayoría de las veces sin ninguna relación con la realidad. Esta característica puede generar, también, la sensación de una vivencia paranormal (alucinaciones, profecías, premoniciones o apariciones) en muchos de quienes las experimentan.


title: Pregonero (Venezuela)

text: Pregonero es la capital del municipio Uribante del Estado Táchira en Venezuela, condición que ostenta desde la creación del Distrito Uribante por parte de la Asamblea Legislativa del Gran Estado de Los Andes, con sede en Mérida, en 1890. En 1893 se nombraron las primeras autoridades.


title: Pregonero (Venezuela)

text: Hay versiones encontradas sobre la fundación de Pregonero. Los habitantes sostienen que el pueblo fue fundado en dos ocasiones. La primera en el sitio de La Poncha, Aldea Rubio, muy cerca de donde está el convento de los Monjes Camaldulenses, frente a la cola de la actual Represa Uribante Caparo. Se dice que los indígenas atacaron al clérigo que estaba evangelizando a los indígenas que habían aceptado el proceso de conversión a la religión católica, La Segunda fundación ocurrió posteriormente, bien entrado el siglo XVIII.


title: Pregonero (Venezuela)

text: Fue fundado en la segunda mitad del siglo XVIII por Francisco de Borja y Mora. La fundación fue el resultado de un proceso de transformación urbana que tuvo lugar en la comarca, a raíz de la composición de tierras baldías que realizó el cabildo de La Grita, a partir de 1783. Don Francisco de Borja y Mora era un ciudadano de origen español que los indígenas aceptaban en los dominios étnicos. Ayudó a la transformación de la ranchería indígena en pueblo de blancos y por eso se le considera el fundador del pueblo. También contribuyeron a esta jornada los hermanos José Antonio y Vicente Orozco, así como Ignacio Márquez.


title: Pregonero (Venezuela)

text: La población se caracteriza por poseer un clima agradable y fresco. Según el Sistema de Koeppen se define con la fórmula AWi' o Clima Tropical Lluvioso de Sabana, con precipitaciones máximas en verano e invierno seco.


title: Pregonero (Venezuela)

text: El promedio de temperatura es de 21 °C y precipitación cercana a los 1400 mm anuales, registrados en la estación meteorológica ubicada en la Escuela Integral Bolivariana José de Jesús Sánchez Carrero.


title: Pregonero (Venezuela)

text: Los vientos provienen principalmente de los llanos venezolanos. Al anochecer se producen brisas de montaña que otorgan al poblado la condición climática de temperaturas suaves y clima templado.


title: Pregonero (Venezuela)

text: Está ubicado cerca de la represa Uribante Caparo. Se ubica hacia el centro del Municipio Uribante. El casco urbano es integrado por 4 carreras y 13 calles. A los alrededores de este existen barrios tales como Sta. Eduvigues, San Miguel, Sta. Lucía, Colinas de Uribante, Potreritos, El Calvario, La Vega, La Esperanza, La Montaña, etc. El crecimiento del pueblo se ha visto acelerado en los últimos 5 años, se comenzaron la construcción de edificios y obras de particulares.


title: Pregonero (Venezuela)

text: La población vive de la actividad cafetera, ganadería y horticultura. El turismo, con base en las atracciones naturales y culturales andinas, tiene posibilidades de desarrollo en Pregonero.


title: Pregonero (Venezuela)

text: La población de Pregonero cuenta con diversas potencialidades para el desarrollo de la agricultura, el turismo y la generación de energía eléctrica.


title: Pregonero (Venezuela)

text: Existe un Hospital Tipo I (Hospital San Roque), con sala de partos, prestando atención preferiblemente de multíparas, sin embargo por falta de especialistas las primigestas acuden a san Cristóbal, el hospital no cuenta con quirófano, sin embargo se habilitó una sala para cirugía menor y procedimientos traumatológicos, por lo tanto casos más graves acuden a la capital del estado. El hospital cuenta con solo un especialista en el Área de Epidemiología. Además cuenta con un Centro de Diagnóstico Integral, Barrio Adentro y Centro de Rehabilitación Integral. Actualmente es uno de los municipios que más casos de cáncer padece (sobre todo estomacal). Ambos centros cuentan con sala de hospitalización.


title: Pregonero (Venezuela)

text: La población cuenta con 2 hermosas plazas urbanas. La Plaza Bolívar ubicada al frente de la Iglesia Matriz de San Antonio de Padua, en la cual se dan los típicos desfiles de personas en temporadas altas y domingos, principal escenario de diferentes actos; culturales, políticos y de libre esparcimiento. La Plaza Miranda al frente de la Iglesia Nuestra Señora del Carmen.


title: Pregonero (Venezuela)

text: La Escuela Bolivariana Sánchez Carrero, el Simoncito, el Liceo Bolivariano Francisco de Borja y Mora, el Colegio Santa Mariana de Jesús, la Escuela Estatal José Ignacio Cárdenas y la Escuela Especial son las principales instituciones educativas de la localidad.


title: Pregonero (Venezuela)

text: El estadio José Ramón Sánchez García (Mora, no García) es la principal instalación deportiva de este atrayente pueblo andino. Lugar donde se realiza todos los años el popular inter-aldeas que es un campeonato de fútbol, donde participan los diferentes clubes de fútbol que hacen vida en las diferentes aldeas de este municipio.


title: Pregonero (Venezuela)

text: El primer alcalde fue el señor Edilio Roa Valero. El primer presidente del Concejo en la época democrática fue el señor Adolfo Contreras. Otros Alcaldes han sido Euro Antonio Contreras, Baudilio Carrero, José Candelario Ramírez, Agustín Oswaldo Moreno Contreras, Magaly Rosales y en la actualidad Yoel Contreras.


title: Pregonero (Venezuela)

text: El Municipio Uribante limita al Norte y al este con el Estado Mérida. Al Sur con los Municipios Libertador y Fernández Feo. Al oeste con los Municipios Cardenas, Sucre, Francisco de Miranda y Jauregui y la fundación


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: En la Ciudad de Buenos Aires se conoce como Barrio Chino (en chino simplificado: 中國城) a una zona del barrio de Belgrano con eje en tres cuadras de la calle "Arribeños", al costado de las vías del Ferrocarril Mitre y la estación Belgrano C. A pesar de su nombre, se concentran allí diferentes comunidades asiáticas, con predominio de la taiwanesa, además de chinos continentales, coreanos, japoneses (que son nikkeis argentinos), tailandeses, etc.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: A diferencia de otros barrios chinos, como el de San Francisco, el de Buenos Aires no surgió tanto como un barrio residencial sino como una zona cultural y comercial, al combinarse la presencia de instituciones comunitarias y religiosas taiwanesas con locales comerciales de baratijas que buscaban captar a los pasajeros del tren. En 2009 se construyó el arco de entrada y en 2015 se peatonalizaron las calles principales.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: Al día de hoy, el Barrio Chino es un importante punto turístico de la Ciudad de Buenos Aires, con una gran oferta gastronómica, comercial y cultural, que se transformó no solo en un punto de referencia de la cultura china sino de toda la comunidad asiática en general.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: El denominado "Barrio Chino" se encuentra dentro del Barrio de Belgrano, en una franja que algunos consideran parte del sub-barrio de Belgrano C y otros lo consideran parte del Bajo Belgrano. Su eje principal se encuentra sobre la calle Arribeños, entre Juramento y Olazábal (los 200 metros peatonalizados) expandiéndose por las calles transversales y paralelas, como se puede apreciar en el mapa anexo.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: La entrada principal se ubica en Arribeños y Juramento, cerca del acceso a los andenes de la estación de tren Belgrano "C", donde desde el año 2009 se levanta allí un arco alegórico para enfatizar su carácter de acceso al barrio.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: La zona que actualmente ocupa el Barrio Chino era originalmente una zona residencial de clase media. Por aquel entonces, la única calle verdaderamente comercial era Juramento, aunque hacia fines del siglo XX, las calles Arribeños y Mendoza comenzaron a desarrollarse como consecuencia de la inmigración taiwanesa que se instaló en la zona, principalmente con la fundación de la Iglesia Presbiteriana Sin Heng Nuevo Avivamiento, en Mendoza 1660.El Barrio Chino de Buenos Aires es una porción del barrio de Belgrano con una identidad marcadamente oriental, que se definió gracias a una oleada inmigratoria durante la década de 1980 en la que se establecieron muchas familias de inmigrantes asiáticos, principalmente de Taiwán.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: Estas familias chinas, japonesas y taiwanesas cambiaron rápidamente la fisonomía del barrio con la apertura de numerosos restaurantes de cocina asiática, locales a la calle e incluso uno de los primeros templos budistas de la ciudad, el Templo Chong Kuan, inaugurado en 1988 sobre la calle Montañeses.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: Esta zona fue tomando popularidad, sobre todo por su tradicional festejo del Año Nuevo Chino, que año a año fue congregando a un mayor público. Sin embargo, no todos los vecinos estaban conformes con el carácter que iba tomando el barrio, ya que esas cuadras tradicionalmente residenciales y tranquilas, de pronto se habían convertido en un centro comercial a cielo abierto, con los inconvenientes de tránsito y ruido que provocaba dicha situación. Paralelamente, los comerciantes asiáticos fueron objeto de numerosas denuncias por parte de los vecinos, sobre todo, por las condiciones irregulares de varios locales y el estado de la mercadería que vendían.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: En el 2006 la Secretaría de Planeamiento Urbano del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires desestimó una solicitud presentada por comerciantes orientales para que ese sector fuese efectivamente considerado como barrio chino. La negativa oficial estableció que no correspondía esa catalogación a la verdadera estructura poblacional del barrio que estaba compuesta en su inmensa mayoría por habitantes que nada tenían que ver con el mundo asiático. Según la Secretaría de Planeamiento, se trataba de un sector comercial oriental desarrollado únicamente en dos cuadras, similar a otras zonas comerciales de la Ciudad.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: En 2009 se terminó la construcción del arco de acceso (intersección de Arribeños y Juramento) de once metros de alto y ocho de ancho, con mármol, columnas de cemento, leones de piedra tallada y diversos elementos representativos de la cultura china. Hubo algunas denuncias por supuestas irregularidades en la donación del gobierno chino y de vecinos que no querían su construcción.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: Su área de influencia se concentra en un radio de cuatro manzanas, aunque la actividad comercial allí es tan intensa, que esas pocas aceras concentran la mayor cantidad de restaurantes y supermercados asiáticos de la ciudad, además de un par de templos, negocios de baratijas y otros comercios para la comunidad. A pesar de que popularmente se lo conoce como el barrio "chino", existe una cantidad importante de gente que pertenece a otras comunidades orientales, a tal punto que algunos están comenzando a llamarlo barrio "oriental" por los locales de otros países asiáticos que se están emplazando en él. Un ejemplo es el restaurante japonés Dashi, al que se sumó un local de Lotus Neo Tai, de cocina tailandesa. En Montañeses 2175 se halla el templo budista Chong Kuan.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: Actualmente, la mayoría de los comercios abren todos los días, con excepción de algunos que cierran los lunes. Las principales actividades se realizan los fines de semana y feriados. También hay diversos locales de manga y anime,también ha ganado fama en los últimos años sus pescaderias debido a la gran cantidad de variedades y el precio.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: El lugar se convierte en una gran romería durante las celebraciones del Año Nuevo Chino. Los festejos son organizados por la "Asociación Barrio Chino de Buenos Aires", la "Asociación Amigos del Barrio Chino de Buenos Aires" y la "Asociación Cultural Chino Argentina", con el apoyo del Ente de Turismo de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y el CGP N.º 13.


title: Barrio chino (Buenos Aires)

text: Los visitantes disfrutan del famoso "baile del Dragón" y a lo largo de las calles hay puestos donde la colectividad china-taiwanesa exhibe aspectos de su cultura. Además hay demostraciones de escritura con pluma, stands sobre la religión budista, astrología china, Feng Shui, stands de institutos de estudio de idioma chino y tradicionales puestos de gastronomía típica de ese país. Simbolizando la integración cultural entre Argentina y China hay shows de tango con músicos y bailarines de ambos países.


title: Navas de Oro

text: Navas de Oro es una localidad y un municipio español en el noroeste de la provincia de Segovia, comunidad autónoma de Castilla y León. Se sitúa en la comarca de la Tierra de Pinares de la Campiña Segoviana


title: Navas de Oro

text: El escudo heráldico que representa al municipio se blasona de la siguiente manera:


title: Navas de Oro

text: La descripción textual de la bandera es la siguiente:


title: Navas de Oro

text: Hay constancia de un castro de la Edad de Bronce en el término municipal, Peña del Moro situado a 1,5Km al sur de la localidad.  El origen del nombre es desconocido: el historiador local Lorenzo García Echevarría propone la palabra celta «nava» como «lugar bajo y húmedo» y «oro» como una deformación fonética del nombre visigodo «Ataulfo», quizás propietario de esas tierras o posible noble fundador. Esta tesis es reforzada por la existencia de un pago no lejos de la población llamado «Navas de Rodrigo».


title: Navas de Oro

text: Al igual que la mayor parte de municipios de la Comunidad de Villa y Tierra de Cuéllar, Navas de Oro fue fundado a principios del siglo XII, dentro de los territorios repoblados por gentes del norte de la península ibérica tras la batalla de Simancas (939) y la conquista de Toledo en 1085, en la que el rey Alfonso VI libera el sur del Duero hasta el río Tajo de la influencia de los árabes. Es en esta época cuando se repueblan las viejas villas —Coca, Cuéllar, Arévalo, Segovia, Sepúlveda— y se incentiva a habitantes del norte como navarros, aragoneses, vascos o gallegos a que «colonicen» las zonas de influencia de dichas villas, creando aldeas, cultivando las tierras y fijando población en lo que hasta ese momento era un desierto demográfico, ocupando así el territorio conquistado. Así es como surge la institución de la Comunidad de Villa y Tierra, frecuente en el territorio entre el Duero y el Tajo, que otorga poder jurisdiccional a las villas sobre un determinado territorio y sus aldeas, regidas por ordenanzas propias, con señorío noble o real, según los casos. La primera constancia escrita en la que aparece el nombre de la aldea —"Navas Dolfo"— data de 1210. Es un documento en el cual, debido a disputas territoriales entre las villas de Cuéllar y Aguilafuente, el rey Alfonso VIII delimitó los términos pasando por encima del caserío de Navas de Oro.


title: Navas de Oro

text: Varias aldeas se fundan en este momento en los alrededores de Navas de Oro; en lo que abarca su actual término no se encuentra ninguna, pero sí que diremos que inmediato al límite con Mudrián existió una, llamada Garcisancho, que no conoció el siglo XIV; Losáñez, más cerca de Mudrián, que se despobló en el siglo XV, y que a escasos 3 km, pero ya en término de Nava, hubo otra, llamada La Trinidad, que se despobló hacia el siglo XVI. No hay una constancia documental de poblado, pero sí de la existencia de una ermita, ya que a lo largo del siglo XX aparecieron restos de construcción y humanos en el lugar conocido como La Magdalena. Debido a la rareza de construir una ermita en despoblado y tan lejos de la parroquia matriz, es probable que ese templo fuese la iglesia de un pequeño poblado, que al desaparecer quedara en ermita. Es un caso semejante en pueblos del entorno, aunque a día de hoy no existe apoyo documental que lo certifique, si no es por las dudas que algunos estudiosos albergan al intentar dar localización a dos poblados medievales en la Comunidad de Coca —Las Heras y Los Pradejones— que fueron diminutos y desparecieron casi nada más fundarse. El hecho es que los hallazgos arqueológicos aseguran la existencia de un poblamiento tardorromano, posiblemente una villa.


title: Navas de Oro

text: Más disputas entre la villa de Coca y la de Cuéllar darán lugar poco después, el 29 de noviembre de 1258, a la circunstancia que ha influido de manera más decisiva en el devenir histórico de Navas de Oro hasta el siglo XIX: la división en dos barrios de la aldea, hecha por mandato del rey Alfonso X El Sabio. La actual Calle de la Raya fue la divisoria entre la jurisdicción de Cuéllar y la de Coca, suponiendo este hecho que un solo núcleo de población se dividió en dos barrios con dos concejos, dos justicias y dos parroquias separadas por una minúscula calle, con normas y ordenanzas distintas, cuestión que planteó numerosos conflictos a los vecinos. También gozó de privilegios, como exenciones de tributos o cierta pujanza económica al ser lugar de entrada y salida de productos. Una primera concordia entre las dos parroquias en 1720 prefiguró la unión en la práctica de los dos barrios, hecho que no se produjo hasta 1842, año en el que un Oficio del Regente Espartero, ejecutado por la Diputación Provincial, ordenó la unificación de los dos barrios en uno sólo, con justicia propia y un solo ayuntamiento con el nombre de Navas de Oro, así como la supresión de una de las dos parroquias.


title: Navas de Oro

text: La población, salvo épocas en que las pestes o las malas cosechas la diezmaban, se mantuvo en un buen número en relación con los pueblos vecinos. Nótese por ejemplo en un censo de 1591 que Navas de Oro de Coca contaba con unos 384 habitantes por unos 715 de Nava, los 540 de Fuente de Coca o los 250 de Villeguillo, mientras que al otro lado de la calle de la Raya, en el barrio de Cuéllar se contaban 292 almas, casi el doble que Mudrián y cien menos que Navalmanzano, cabeza de Sexmo. La unión de los dos barrios totalizaban unos 680 habitantes, cifra nada despreciable en el entorno para esa época. En el Censo de Floridablanca de 1786, los dos barrios aunaban 887 habitantes —Coca 336 y Cuéllar 521— y acabando el siglo XIX y ya unificado, constaba la cifra de 1126 habitantes en 1897.


title: Navas de Oro

text: La extensión de su término municipal es de 62,27 km², y está limitado al norte por el río Pirón y al sur por el Eresma. Limita al norte con Samboal y San Martín y Mudrián, al sur con Nava de la Asunción, al oeste con Coca y al este con Migueláñez, Bernardos y Carbonero el Mayor. Su relieve es en general llano, aunque las zonas de pinar conservan pequeñas cuestas, así como escarpaduras y cárcavos junto al río Eresma, siendo la zona más baja el fondo del valle del Eresma —760 msnm— y la más alta una serie de pequeños tesos alineados al norte del casco urbano, los cuales oscilan entre los 825 m de El Púlpito y los 849 m de La Zalagarda. Su clima es continental con inviernos crudos, veranos muy cálidos y otoños lluviosos con primaveras suaves.


title: Navas de Oro

text: El casco urbano está situado con respecto a su alrededor en un bajo, aunque su caserío se asoma en su lado sur al valle del Eresma, y no lejos de él se extiende un bosque de "Pinus Pináster", con ejemplares de "Pinus Pinea". De las 6173 ha del término municipal 3931 de ellas están consideradas como superficie forestal; el bosque de pino ocupa el 64,3% del municipio. El suelo está formado por arenas silíceas del Cuaternario, en una profundidad media de 3-5 metros, siendo su principal mineral el feldespato y en menor medida, el cuarzo, no hallándose más rocas que areniscas muy frágiles en las laderas del río. La red de caceras de desagüe de las tierras de labor y la poca profundidad del nivel freático, junto a la pluviosidad anual (media de 450-500 mm/año), hace que se formen lagunas naturales en zonas bajas, llamadas también navas; de ahí el topónimo de la localidad. Entre ellas destacan la Laguna del Rincón de la Vega, Pero Rubio, La Magdalena y Pellejos. Estas lagunas son humedales protegidos por la administración autonómica.


title: Navas de Oro

text: En cuanto a la fauna, se pueden encontrar en el municipio mamíferos como corzos, conejos o zorros; aves como la perdiz, el cuervo, diversas especies de águilas, buitres, gallinatos y grullas o avutardas. Entre la flora del municipio destacan especies como el pino, sabinas albares, retama, chopo, cantueso o tomillo. En función de la época del año se pueden encontrar hongos como níscalo, seta de chopo o de cardo, parasol o amanitas.


title: Navas de Oro

text: Desde siempre, Navas de Oro, en sus dos barrios, ha pertenecido jurisdiccionalmente a Coca y a Cuéllar. Pese a esta pertenencia, siempre tuvo concejos y alcaldes propios, que solían ser designados entre los mayores propietarios y en número de dos, junto al fiel de hechos —una suerte de secretario— y el procurador del síndico, algo similar a un representante del pueblo. Pese a contar con amplia autonomía en cuanto a la gestión de la hacienda propia, como el arriendo de pinares, pegueras y demás, había unas leyes propias de cada una de las comunidades, llamadas ordenanzas, que cada barrio debía cumplir. Estas ordenanzas, promulgadas por la justicia y el señor de la respectiva villa, organizaban lo referente a organización del concejo, cultivos, pinares, montes, ganados o comercio. Las de Coca datan de 1583 y las de Cuéllar de 1546.


title: Navas de Oro

text: Navas de Oro protagoniza un buen número de artículos debido a su especial situación limítrofe y a sus peculiares características. La organización del concejo fue siempre la misma, hasta bien entrado el siglo XIX. En 1837 quedan suprimidas las Comunidades de Villa y Tierra y una Real Orden de 1842 unificaba los dos concejos en uno sólo, con una sola corporación elegida por sufragio censitario masculino directo, según era general en la época, entre los mayores propietarios de la población, siendo Ramón Arévalo el primer alcalde de Navas de Oro unificado. Desde ese momento, y hasta hoy cuarenta y siete pegueros han ostentado la alcaldía de Navas de Oro.


title: Navas de Oro

text: La economía del municipio se ha basado tradicionalmente en los usos de la gran extensión forestal de pino negral y pino albar o piñonero que lo circunda, aprovechándose para resina, pez y madera. De hecho, la economía del pueblo desde sus inicios se ha basado principalmente en el aprovechamiento del monte. La pez ha sido el producto que más se ha fabricado y exportado; se obtenía en unos hornos de adobe llamados pegueras, a base de quemar los restos de resina de los pies de los pinos, junto a otras impurezas. Este producto, excelente impermeabilizante de botas o barricas, ha dado nombre a los vecinos de Navas de Oro, siendo popularmente conocidos como "pegueros" y habiendo adoptado también dicho gentilicio. La agricultura de subsistencia, irregular por los cambios de tiempo y el terreno de no muy buena calidad, producía trigo, algarrobas, cebada, centeno y garbanzos. También era frecuente el cultivo de vid, hoy ya prácticamente desparecida. En cuanto a la ganadería, se criaban ovejas, cerdos, gallinas, vacas y conejos, además de encontrarnos con oficios artesanales como zapateros, sastres, peujareros, telares, y en menor medida, arrieros. En la actualidad la economía se sustenta fundamentalmente en el sector servicios —comercio, transporte—, ganadería de porcino y agricultura —cebada, girasol, trigo— y diversos oficios, aunque la mayor parte de la población activa está empleada en diversas fábricas enclavadas en la comarca. El libro de 1971 "Cambio social en un pueblo de España" escrito por el antropólogo estadounidense Joseph Aceves, es un estudio de los cambios y la vida del pueblo entre 1966 y 1970. El autor es hijo de un lugareño que emigró a los Estados Unidos y tiene estrechas relaciones con el pueblo.


title: Navas de Oro

text: La antigua iglesia de Santa María se emplazaba en el barrio de Cuéllar. En principio pudo ser románica de ladrillo (S XIII) y de una sola nave, fue reformada en el XVI. Sus retablos laterales se trajeron del vecino pueblo de Bernardos en 1709, y los diversos inventarios descriptivos de la misma que se conservan en el archivo parroquial dan una buena idea de cómo podía ser su interior. Las obras que se realizaron hacia 1550 y otras en 1649 hacen pensar en un templo renacentista. De ella sólo queda la torre, con un primer cuerpo románico (base) de mampostería con esquinas definidas con sillares calizos cuadrados y cuya puerta está enmarcada por un arco de medio punto; y otros dos cuerpos levantados entre 1553 y 1577 (cuerpo medio y de campanas), en ladrillo, separados entre ellos por impostas con dientes de sierra en un caso e hiladas de ladrillo corridas a tizón en otro. Posee en su interior, adosadas a la pared, las nervaduras de los arcos apuntados de una bóveda en estilo gótico y cuatro ménsulas con cabezas de ángel en piedra muy bien labrada. El campanario alberga en su interior un reloj de cuerda de 1896 de cuatro esferas y cuenta con dos arcos de medio punto en tres de sus caras y uno mayor en la restante, producto este último de la reforma al instalar la maquinaria del reloj en el interior de la torre. Cierra con una bóveda plana octogonal sobre trompas, sirviendo de esta manera de apoyo a un desaparecido chapitel de pizarra, posiblemente destruido tras la caída de un rayo en el siglo XVII. Actualmente la torre remata al exterior en almenas de ladrillo sobre una hilera de modillones, y sobre su terraza se alza, coronándola, un artístico campanario de forja con una campana mediana.


title: Navas de Oro

text: La iglesia de Santiago se remonta probablemente al surgimiento del pueblo (tal vez del S. XII, ya que la primera vez que se la menciona en un documento histórico es en 1210) y fue transformada completamente en el siglo XVIII (1779) con el gusto barroco de la época. Construida en ladrillo, adobe y piedra en algunas zonas, es un espacio de pequeñas proporciones y de tres naves, más alta la mayor que las laterales, separadas por dos arcos de medio punto muy anchos y con pilares cuadrados y bastante bajos, cubiertas con bóvedas de arista en el cuerpo de la iglesia, de cañón con lunetos a los pies y de cañón en la cabecera, todas ellas de ladrillo. El campanario se levanta en el hastial de poniente, a los pies de la iglesia y está formado por una espadaña de dos cuerpos no muy alta; el primer cuerpo tiene dos vanos, y el remate, en forma de frontón triangular, posee un pequeño vano, los tres con arcos de medio punto y los tres ocupados con campanas. El tejado vierte a dos aguas, y está cubierto con teja árabe canal, modo tradicional en la provincia de Segovia. La iglesia está recorrida por molduras de yeso en forma de capiteles y arcos formeros. El presbiterio es de planta cuadrangular imperfecta y cierra con pared plana. El descubrimiento de restos de pinturas murales del siglo XIV tras el retablo mayor descarta la existencia de ábside. El componente más antiguo que alberga el templo es la pila bautismal románica, decorada con gallones y puntas de diamante. Posee en su retablo mayor, churrigueresco del primer tercio del siglo XVIII, unas pinturas en el banco de San Pedro y San Pablo, un interesante tabla del Calvario en el ático y la talla de Santiago en el centro, encima de la custodia, junto a la de San Blas y a un San Ramón Nonato de delicada factura, en madera policromada. Esta iglesia conserva varios retablos barrocos, interesantes imágenes como la de San José Carpintero o la de San Antonio de Padua, de 1782, de madera policromada, una colección de ropa litúrgica y un conjunto de orfebrería, entre la que destaca una cruz parroquial gótica del siglo XV, varios cálices de plata, así como una notable cajonería barroca. Alberga también los archivos eclesiásticos de la desaparecida iglesia de Santa María y algunos cuadros de interés como una «Magdalena Penitente» barroca.


title: Navas de Oro

text: Las circunstancias históricas y el devenir de los siglos hicieron que la localidad tuviera que unificarse en 1842. Esto supuso la supresión de la iglesia de Santa María y su posterior caída en la ruina, hasta el punto de perderse la planta de la misma y salvándose sólo su campanario. Quedó como parroquia Santiago y un Ayuntamiento en el Barrio de Coca. El patrimonio sacro de Santa María desapareció sin rastro, salvo la pila bautismal, que hoy se encuentra en la parroquia de Nava de la Asunción, la campana del reloj, algunas imágenes —San Blas, la Virgen del Rosario y el Cristo de la Guía—, el conjunto del archivo y ajuar litúrgico El retablo mayor de Santa María, que según el último inventario de la iglesia de Santa María, fechado en 1830, era «de pincel» —formado por pinturas sobre tabla u óleo— pudo ser lo más destacado del templo. A día de hoy se desconoce su paradero.


title: Navas de Oro

text: La ermita del Santo Cristo del Humilladero, muestra de la arquitectura tradicional de la zona, fue desde sus inicios capilla del camposanto, siendo nombrada como tal ya en el siglo XVII. La planta actual, que data de 1916, es rectangular y está construida en ladrillo, rematando con una pequeña espadaña con campanillo a los pies. Carece de interés artístico salvo por la apariencia exterior —aparejo pinariego, cajas de ladrillo mudéjar plano que enmarcan paños de adobe encalados— y por la sencilla talla barroca del Cristo Crucificado.


title: Navas de Oro

text: Navas de Oro tuvo hasta finales del siglo XVIII otras dos ermitas, dedicadas a San Miguel y a Santa María Magdalena, de las cuales no quedan restos.A las afueras de la población está instalado el observatorio astronómico "Las Pegueras", dirigido por el astrónomo Teófilo Arranz, que desde hace unos años colabora activamente con el Observatorio "Norba Caesarina", de Cáceres" y con la Universidad de Extremadura. Dotado de un telescopio catadióptrico de 355 mm de abertura está dedicado a la fotometría CCD, con especial atención al estudio de estrellas variables en cúmulos globulares como M13, M56 o M92, de los cuales ha publicado varios trabajos. En el año 2006 desde estas instalaciones se descubrieron dos nuevas variables en la zona de la estrella SW Lac, mientras que la campaña fotométrica del cúmulo M13 fue la más amplia obtenida de este objeto tanto en duración —unos seis meses— como en densidad de mediciones.


title: Navas de Oro

text: Las fiestas del pueblo se celebran en honor a San Antonio de Padua en días próximos al 13 de junio, celebrando novilladas, encierros, festejos varios y su famosa procesión.


title: Navas de Oro

text: La profunda devoción a San Antonio de Padua se nota en su popular procesión, que celebra el día 13 de junio, donde se baila la jota durante horas por las calles del pueblo. Estos últimos años se han rondado las siete horas de danza. Es un día, festivo o laboral, que pocas hija e hijos del pueblo se pierden, y es habitual que los que no residen en el pueblo se las apañen para no faltar este día.


title: Navas de Oro

text: Otras festividades son el Santo Cristo del Humilladero (septiembre), San Cristóbal (10 de julio), la del patrón Santiago (25 de julio) y Santa Águeda, fiestas de las mujeres, en febrero, aparte de celebrar los tradicionales carnavales y costumbres como la Ronda del Sábado Santo, la Merienda del Lunes de Pascua y los quintos, el día de Nochevieja y el sábado de Carnaval.


title: Kara Bogaz Gol

text: El Kara Bogaz Kol (también llamado Garabogazköl Aylagy o "Kara-Bogaz-Gol", literalmente "lago de la Garganta Negra") es un accidente geográfico de Turkmenistán, país ubicado en el Asia Central, que puede considerarse tanto un lago salado, una depresión, una albufera o incluso un golfo. Se trata de una depresión de escasa profundidad, a pocos metros bajo el nivel del mar, ubicada en la zona noroccidental de Turkmenistán en la provincia de Balkan, cuya superficie aproximada es de 18 100 km². Una estrecha barra litoral arenosa la separa de las aguas del mar Caspio, lo cual provoca, en épocas en que el nivel de este mar aumenta, que la depresión se inunde, formando así un golfo. Cuando el nivel del Caspio desciende, la depresión actúa como cuenca natural de evaporación, acumulándose las sales en sus costas.


title: Kara Bogaz Gol

text: El golfo posee un elevado índice de salinidad (un 35%, una cifra a comparar con el 1,3% del mar Caspio), y prácticamente no posee vegetación marina. Los grandes depósitos de sal acumulados en la orilla sur han sido explotados por la población local desde la década de 1920, aunque a partir de 1930 la explotación manual de los mismos se detuvo, trasladándose la actividad industrial al noroeste, cerca de la localidad de Bekdash, una población de 10 000 habitantes situada en las orillas del Caspio.


title: Kara Bogaz Gol

text: A partir de la década de 1950 el agua fue bombeada hasta alcanzar un nivel más bajo que el que alcanzaba la propia bahía en su evaporación natural, produciendo varios tipos de sales diferenciadas. En 1963 se inició la construcción en Bekdash de una moderna planta que incrementase la producción de las salinas, que funcionase todo el año independientemente de la evaporación natural, y que fue finalizada en 1973.


title: Kara Bogaz Gol

text: En la década de 1980, la acumulación de sales en las orillas de la depresión causó problemas ecológicos generalizados en una extensa área, debido al transporte de sales por los vientos, que causó el envenenamiento de los suelos aptos para el cultivo e importantes problemas de salud en la población local, efectos similares a los ocurridos en el mar de Aral.


title: Ruta de don Quijote

text: Ruta de Don Quijote se refiere al recorrido que siguió el protagonista de la novela "El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha" de Miguel de Cervantes en sus aventuras por tierras de La Mancha, fundamentalmente, así como de Aragón y Cataluña.


title: Ruta de don Quijote

text: Su trazado ecoturístico oficial, declarado itinerario cultural europeo por el Consejo de Europa, tiene 2500 km de longitud y está constituido por una red de caminos históricos y vías pecuarias perfectamente señalizados que unen los lugares de mayor interés cercanos a los puntos mencionados en la novela, si bien este no sigue criterios estrictamente ligados a la obra literaria.


title: Ruta de don Quijote

text: Las aventuras de Don Quijote han sido difundidas universalmente a través de las traducciones que se han hecho de la novela. En La Mancha, Don Quijote constituye todo un símbolo. Su leyenda ha generado un turismo cultural que permite contemplar la realidad social y geográfica que magistralmente describió Cervantes, considerado la máxima figura de la literatura española.


title: Ruta de don Quijote

text: Desde el nacimiento del cervantismo en el siglo XVIII, ha habido cierta controversia en cuanto a la determinación de los lugares por los que el protagonista debió pasar en cada una de esas salidas. Varios autores han propuesto rutas, identificando los lugares que Cervantes describe. No obstante, esas descripciones no siempre parecen suficientes para sacar conclusiones definitivas.


title: Ruta de don Quijote

text: José Romagosa Gironella propone y justifica además, como ruta más plausible, la aceptada por la Real Academia Española en 1780.


title: Ruta de don Quijote

text: Según Azorín, trazó su particular "ruta" por encargo del director de "El Imparcial" en 1905. En su libro, narra sus crónicas de viaje y los lugares en los que Cervantes se inspiró para narrar su obra.


title: Ruta de don Quijote

text: Más recientemente, tenemos la versión de La Asociación de Amigos del Campo de Montiel, de 1997.


title: Ruta de don Quijote

text: Se han publicado varios mapas de la ruta o supuesta ruta, recogidos en un catálogo de exposición de la Biblioteca Nacional de España en 2005. Según esta fuente, el primer mapa fue el del primer cervantista, el inglés John Bowle (1781).


title: Ruta de don Quijote

text: A continuación se indican las conclusiones a las que llegaron Tomás López y Joseph de Hermosilla en lo que fue la primera propuesta de la ruta de Don Quijote, publicada en la edición de "El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha" de 1780 por la Real Academia Española:


title: Ruta de don Quijote

text: Sea cual sea la ruta que Cervantes imaginó para su personaje, lo cierto es que la gran mayoría de las aventuras transcurren en La Mancha. Por ello, cualquier recorrido que nos permitiera descubrir el alma manchega y sus tradiciones, bien podría considerarse «nuestra» ruta de Don Quijote.


title: Ruta de don Quijote

text: Estas son algunas de las localidades más importantes que atraviesa el trayecto, si bien algunas de ellas no pertenecen estrictamente a La Mancha como Sigüenza (Guadalajara) o Toledo. En la mayoría de ellas existe, además, la posibilidad de obtener información sobre cualquier aspecto de la ruta.


title: Carlo Resoort

text: Carlo Resoort, fundador del grupo musical 4 Strings, nació el 1 de marzo de 1973, es un DJ neerlandés, remixer y productor. Carlo Resoort originalmente comenzó a trabajar con Jan De Vos y encontraron interés en la música dance. Los dos pasaron su tiempo libre en el estudio, y después Jan se convirtió en "DJ 4 Strings" mientras Carlo encabeza 4 Strings.


title: Carlo Resoort

text: Carlo obtuvo su primer éxito con "Turn it Around" con Alena, y más adelante con "Take Me Away (Into the Night)" su segundo éxito. Tuvieron éxito en varios "top 100" en muchos países europeos y Canadá.


title: Carlo Resoort

text: 4 Strings actualmente está integrado por Carlo Resoort, quien compone principalmente en la música) y Jan Loechel, quien principalmente trabaja en la producción y arreglo, y también interpreta algunas canciones. En 2004 hubo rumores de que Vanessa van Hemert dejaría el grupo debido a algunos temas nuevos que fueron lanzados que no interpretó van Hemert. En el sitio oficial de 4 Strings, Resoort desmintió los rumores, aunque de todas formas en 2005 van Hemert dejó el grupo.


title: Carlo Resoort

text: Aunque Jan De Vos no es realmente parte de 4 Strings, tomó el nombre de DJ 4 Strings y hace todas las presentaciones en vivo en lugar del grupo.


title: Manuel Llano

text: Hijo de un matrimonio de campesinos, pasó su infancia con sus abuelos en Cabuérniga y de niño trabajó como ayudante de pastor (sarruján) en las brañas de la Mancomunidad Campoo-Cabuérniga, según contaba el propio escritor.


title: Manuel Llano

text: Siendo muy joven se trasladó a Santander para ayudar a su padre en un quiosco de prensa y lotería que se le había concedido por padecer ceguera. En 1910 entró en el Instituto de 2ª enseñanza, pero abandonó los estudios, de igual forma que abandonaría los de Magisterio y Náutica. Con veinte años, y a pesar de carecer del título, ejerció de maestro en Helguera.


title: Manuel Llano

text: En 1917 publicó su primer artículo en "El Progreso" de Cabezón de la Sal, y a partir de 1920 colaboró regularmente con publicaciones como El Diario Montañés o El Pueblo Cántabro dentro de la entonces provincia de Santander, "La Montaña" (La Habana, Cuba), o "Cantabria" (Buenos Aires, Argentina).


title: Manuel Llano

text: Se casó en 1923 con María Lázaro, y en 1928 estrenó la obra musical "La jila", que se representó en Santander (ocasión en la que conoce a Azorín, en Barcelona, Sevilla y Valladolid. En 1929, ya con tres hijos, ganó el concurso del Ateneo de Santander con "Tablanca, mitos y leyendas populares recogidas de la tradición oral", lo que le abrió las tertulias santanderinas de José Hierro, Ángel Espinosa, José Luis Hidalgo o José María de Cossío. Este último le ayudó a encontrar trabajo en una imprenta como corrector de pruebas, trabajo que mantuvo hasta 1933 y que le proporcionó la estabilidad económica necesaria para permitirle desarrollar su talento literario.


title: Manuel Llano

text: Ese mismo año publicó la novela costumbrista "El sol de los muertos", que supone una buena muestra de la lengua montañesa y las tradiciones folklóricas. En ella muestra su dominio de la lengua montañesa y su afición por los temas folklóricos. En 1931 publicó "Brañaflor", una recopilación de relatos cortos cuajados de mitos, supersticiones y leyendas de la tierra.


title: Manuel Llano

text: Además, publicó "Campesinos en la ciudad" (1932); "La braña" y "Rabel" (1934); "Parábolas" y "Retablo infantil" (1935) y "Monteazor" (1937). Póstumamente se editó "Dolor de la tierra verde" (1949).


title: Manuel Llano

text: Durante los años de la Guerra Civil trabó amistad con un círculo de intelectuales jóvenes con los que participaba en tertulias literarias, y quienes le ayudaron a conocer la literatura universal y española. Fue en estos encuentros, fundamentalmente en la Biblioteca Menéndez Pelayo y el Café Suizo de Santander, cuando forjó su amistad con los escritores también montañeses Germán Bleiberg y Francisco Obregón Barreda, prestándole este último muchos libros sobre todo de autores rusos y de la sueca Selma Lagerlöf.


title: Manuel Llano

text: Para Gerardo Diego, a quien Llano dedicó su poema "Las Anjanas", fue un poeta de la prosa de primera fila, y para José María de Cossío fue el mejor prosista en montañés de su época.


title: Manuel Llano

text: En 1937 empezó a colaborar como corrector en el diario "Alerta", y ese mismo año, después de celebrar la Nochevieja con sus compañeros de redacción, falleció de un infarto de miocardio estando en su cama. Fue enterrado en Ciriego y en 1980 sus restos fueron trasladados al Panteón de hijos ilustres por acuerdo del Ayuntamiento de Santander.


title: Laholm

text: Laholm es una ciudad en el sur de la provincia de Halland, Suecia. Es una de las ciudades más antiguas de Suecia y es la ciudad más antigua de la provincia de Halland. Geográficamente, está ubicada en el estuario del río Lagan en la bahía de Laholm.


title: Jean Sylvain Bailly

text: Jean Sylvain Bailly (15 de septiembre de 1736, París – 12 de noviembre de 1793, París) fue un político de la Revolución francesa, científico y académico francés. Fue el primer alcalde de París y el primer presidente de la Asamblea Nacional.


title: Jean Sylvain Bailly

text: Estudió el cometa Halley y las desigualdades en los movimientos de los satélites de Júpiter. Fue autor de una importante obra de astronomía, "Historia de la astronomía antigua" (1775), "Historia de la astronomía moderna" (1778-1783) e "Historia de la astronomía india y oriental" (1787). Fue elegido miembro de la Academia de Ciencias por sus observaciones y estudios astronómicos.