title: Segriá

text: La llanura de Lérida es solo una parte del Segriá actual. La llanura del Segre que continúa hacia el norte ya está en la comarca de la Noguera. Hacia el sur la llanura se estrecha, hasta ser sólo una llanura estrecha y alargada a lo largo de las orillas del río. Los colinas y lomas son muy cercanos al curso del río. En el extremo suroeste está la confluencia del Segre con el Cinca, en el límite con Aragón. Este sector es conocido como el Bajo Segre.


title: Segriá

text: Hacia el noreste, entre los ríos Segre, Noguera Ribagorzana y Cinca, hay un territorio llano con cerros bajos y sierras de escasa altitud. Ya no es la llanura aluvial que han formado estos ríos, sino un sector algo elevado que los pequeños cursos y torrentes han excavado barrancos y pequeños valles de fondo plano. Entre estas pequeñas valles hay colinas y cerros que testimonian antiguos niveles de los materiales sedimentarios. El nombre de Segrià era aplicado originariamente a este territorio.


title: Segriá

text: Un relieve similar se encuentra en la esquina sureste, en el límite con Las Garrigas y la Ribera de Ebro. El territorio está constituido por numerosos cerros y sierras de escasa altitud, entre las que hay ríos y torrentes que casi siempre secos. Este sector recuerda mucho el paisaje de las Garrigues. De hecho es la continuación y algunos la llaman Segriá garriguense. Hacia el sur el relieve se hace más abrupto, debido a la proximidad del Ebro.


title: Segriá

text: El Segriá aprobado en la división comarcal de 1932 y 1936, y que inicial mente estableció la Generalitat en 1987, comprendía también un sector de la Plana de Urgel. Con la creación, en 1988, de la nueva comarca de la Plana de Urgel, siete municipios de la antigua comarca del Segriá fueron incluidos en la nueva comarca. Bell Lloch, Fondarella, Golmés, Miralcamp, Mollerusa, Palau de Anglesola y Sidamon pasaron a formar parte de la Plana de Urgel. Con esta segregación el Segriá perdió uno de los territorios más activos demográficamente y económica de los últimos años.


title: Segriá

text: La ley de modificación de la división comarcal de Cataluña de enero de 1990 modificó de nuevo el Segriá con la agregación de los municipios de Alfarrás y La Portella, hasta entonces pertenecientes a la Noguera.


title: Segriá

text: El Segriá actual tiene una superficie de 1396,65 km² y una población de 209 768 habitantes. Es la comarca globalmente más poblada y más activa económicamente de la mitad occidental de Cataluña. Los diferentes paisajes naturales han acondicionado diferencias destacadas en el desarrollo económico de la comarca. El centro económico es sin duda la ciudad de Lérida, ciudad que tiene una influencia comercial y de servicios mucho más allá del Segriá, incluso en las tierras aragonesas más cercanas.


title: Segriá

text: La agricultura ha sido la base de la economía del Segriá. El regadío, ya antiguo en las llanuras bajas del Segre, ha sido el factor principal en el crecimiento económico del último siglo. Junto a la agricultura ha crecido una ganadería muy tecnificada, que se ha extendido por todas las seis comarcas de poniente. Pero en Lérida también hay una actividad industrial notable. Además, Lérida se ha convertido en el centro de servicios y cultural más importante de las tierras de poniente.


title: Segriá

text: La escasa diferencia topográfica en el conjunto del territorio del Segriá y el predominio de relieves llanos hacen que el conjunto comarcal tenga un mismo tipo de clima. El clima del Segriá es mediterráneo con tendencia continental de monte bajo. La característica principal es el contraste térmico, tanto entre el día y la noche como entre el verano y el invierno. La oscilación térmica es elevada. Los inviernos son extremadamente fríos, con formación de nieblas, que pueden durar días seguidos. Los veranos, en cambio, son muy calurosos; de día hace mucho calor. Las precipitaciones son muy escasas e irregulares.


title: Segriá

text: Las temperaturas medias anuales se sitúan casi en toda la comarca por encima del 14°C. Es una temperatura elevada, que esconde fuerza la realidad térmica a lo largo del año. Es alta debido a las temperaturas veraniegas.


title: Segriá

text: Las temperaturas medias mensuales de enero son entre 4 y 6°C. Los valores más bajos se registran en el norte de la comarca. Las heladas son frecuentes e intensas. Las medias mensuales de julio se sitúan entre 24 y 26°C. En el centro y sur del Segriá se obtienen las medias más altas de Cataluña. Esta fuerte oscilación se debe al aislamiento de estas tierras respecto a las comarcas litorales. La influencia marítima que suavizaría las temperaturas no llega al Segriá.


title: Segriá

text: Las precipitaciones son muy escasas. Es también el lugar de Cataluña con precipitaciones menores, en especial en el sector suroeste de la comarca. Casi toda la comarca registra una media anual de precipitaciones por debajo de los 400 mm. Hacia el norte y este del Segriá la media supera ligeramente los 400 mm. La poca lluvia que cae se presenta de forma desigual a lo largo del año irregular. Hay temporadas que no cae ni una gota, o las precipitaciones son tan escasas que no tienen consecuencias para la vegetación natural, ni para los pozos, ni para los cultivos. Las estaciones más secas son el verano. La más lluviosa normalmente es la primavera, en especial durante el mes de mayo.


title: Segriá

text: El Segriá ha sido desde mediados del siglo XVIII una comarca muy poblada. La ciudad de Lérida siempre ha tenido un papel importante. En la capital siempre ha vivido más de la tercera parte de la población total comarcal. Todos los datos disponibles, desde el siglo XIV, muestran esta tendencia. El perfil de la evolución según los censos modernos pone en evidencia el papel cada vez mayor de la ciudad de Lérida en el conjunto comarcal. Actualmente el 68% de la población censada en el Segriá lo está en el municipio.


title: Segriá

text: Como otras comarcas, el crecimiento demográfico se inició de manera notable a lo largo del siglo XVIII. Parece que el Segriá triplicó su población durante este siglo. Antes de terminar el siglo el Segriá tenía cerca de 30 000 habitantes. Lérida supera los 10 000 y varios pueblos pasan del millar, como Torres de Segre, Serós, Aitona, Almenar y Alguaire. Se trata de localidades situadas cerca del río Segre o Noguera Ribagorzana y que pueden regar las llanuras cercanas a estos ríos mediante canales y acequias, sin tener que salvar grandes desniveles. Las obras del canal de Urgel aún quedaban lejos y los pueblos cercanos a la Plana de Urgel todavía vivían del secano. Ningún municipio de los que ahora constituyen la Plana de Urgel, y hasta hace poco del Segriá, pasaban de los 300 habitantes censados.


title: Andrew Smith (zoólogo)

text: Andrew Smith (3 de diciembre de 1797 - 12 de agosto de 1872) fue un cirujano militar, explorador y zoólogo escocés. Smith nació en Hawick, Escocia. Su primer trabajo fue como cirujano de a bordo.


title: Andrew Smith (zoólogo)

text: Entre 1820 y 1837 se instaló en la Colonia del Cabo, donde dirigió una expedición científica al interior de la actual Sudáfrica. Los trabajos realizados por la expedición fueron plasmados en el libro "Ilustraciones de la Zoología de África del Sur", que escribió entre 1838 y 1850.


title: Andrew Smith (zoólogo)

text: Smith se encuentra con el joven geólogo y naturalista Charles Darwin en el segundo viaje del "Beagle" al tocar Ciudad del Cabo en mayo de 1836, mostrándole formaciones rocosas. Darwin se correspondió con Smith acerca del porqué los grandes animales de Sudáfrica vivieron con poca vegetación, mostrando que la falta de vegetación lujuriosa no explicaba la extinción de esas gigantes criaturas cuyos fósiles Darwin había hallado en Sudamérica. Darwin frecuentemente menciona a Smith en sus escritos, y esponsoreándolo para ganar la membresía en la Royal Society en 1857.


title: Andrew Smith (zoólogo)

text: En 1837 volvió al Reino Unido, donde fue director general del Servicio Médico Británico durante la guerra de Crimea y hasta su retiro en 1858.


title: Backhaul

text: En el ámbito de las telecomunicaciones, una red de retorno (traducción al español del inglés backhaul) es la porción de una red jerárquica que comprende los enlaces intermedios entre el núcleo (o "backbone"), y las subredes en sus bordes.


title: Backhaul

text: Puede materializarse en una conexión entre computadoras u otros equipos encargados de hacer circular información.


title: Backhaul

text: Las redes de retorno conectan redes de datos, redes de telefonía celular, y otros tipos de redes de comunicación, además de ser usadas para interconectar redes entre sí utilizando diferentes tipos de tecnologías alámbricas o inalámbricas.


title: Backhaul

text: Un ejemplo de red de retorno, lo constituye un radio enlace que conecta una estación base transceptora con el núcleo (o "backbone"), en una red de teléfonos móviles.


title: Backhaul

text: En las redes inalámbricas es la parte más importantes de esta, ya que es el Core de la red. Esto nos indica que la red posee una parte esencial (fibra óptica, radios, antenas, etc.) para que pueda realizar las comunicaciones necesarias. "Mobile backhaul" es el medio por el que las estaciones celulares se conectan al centro de conmutación del operador móvil sobre una variedad de medios.


title: Lucha (deporte)

text: Como deporte, en la lucha olímpica cada participante intenta derrotar a sus rivales con el uso de llaves y técnicas de proyección. El objetivo consiste en ganar el combate haciendo caer al adversario al suelo y manteniendo sus dos hombros fijos sobre el tapiz o ganando a los puntos. Hay, sin embargo, reglas particulares que varían de un estilo a otro. Los dos principales estilos que están incluidos en las olimpiadas son: la lucha grecorromana y la lucha libre.


title: Lucha (deporte)

text: La lucha y el atletismo son los deportes probablemente más antiguos , ambos objeto de competiciones.


title: Lucha (deporte)

text: no existe un origen común para la lucha, ya que todos los pueblos, en todas las épocas, han tenido alguna forma de lucha. En España han sobrevivido dos formas de luchas tradicionales muy arriesgadas: la lucha canaria y la lucha leonesa, y otras dos más desconocidas: el aluche cantabro y la lucha baltu de Asturias.


title: Lucha (deporte)

text: La lucha se introdujo en los Juegos Olímpicos de la Antigüedad en el 708 a. C. pero ya existía antes y era conocida por todas las civilizaciones. En efecto se encontraron representaciones de luchadores en las civilizaciones acadia y sumeria. Las primeras informaciones auténticas sobre la lucha se remontan al tiempo de los sumerios. El "Poema de Gilgamesh", escrito alrededor del 2300 a. C., hace el relato de competiciones de lucha propia de ese periodo. En Babilonia, existen pruebas arqueológicas como una figurilla de bronce (2600 a. C.) y de competiciones en honor al dios Marduk. Los hititas también la practicaban y conocían.


title: Lucha (deporte)

text: En el Antiguo Egipto, también han aparecido pinturas y relieves que hablan de la lucha, como en la tumba de Petah Hotep, en Saqqara (2300 a. C.), o un mural que es un auténtico manual de lucha, en Beni Hassan (2000 a. C.). En Creta, en Hagia Triada se ha encontrado un relieve con escenas de lucha del periodo minoico (1600 a. C.).


title: Lucha (deporte)

text: Los etruscos también muestran murales de luchadores en acción en murales de tumbas (s. VI a. C.) como los de Tarquinia y otros lugares.


title: Lucha (deporte)

text: En la antigua Grecia, la lucha tenía un lugar principal en las leyendas y la literatura. Según determinados mitos, las leyes de dicho deporte habían sido entregadas a los hombres por la diosa Atenea, a través el héroe Teseo. En otras leyendas, se afirma que la lucha había sido inventada por Heracles, por Hermes, por su hija Palestra, etc. Aquí está la razón por la cual no es extraño que la lucha haya sido deporte fundamental no solo en los juegos olímpicos antiguos, sino en todos los juegos realizados a través de la antigua Grecia. Homero (siglo VIII a. C.) relata en el canto XXIII de su "Ilíada" el combate entre Áyax Telamonio y Odiseo, y también hace referencia a ella en el canto VII de la "Odisea". Otros autores que hablan de la lucha son Platón, Pausanias, Filóstrato, Plutarco, Heliodoro, etcétera. También en la pintura y escultura aparece reflejada, muchos frescos y decoraciones de cerámica, bajo relieves y esculturas dejan ver momentos de combates. Los romanos también practicaban la lucha en su preparación física, y aunque ya en 186 a. C. se celebraron juegos atléticos (entre ellos la lucha), Augusto les diese un gran impulso, continuaran con Calígula y Claudio, y alcanzasen su apogeo con Nerón (s. I d. C.), el pueblo romano no entendió el concepto agonístico del deporte y siempre vio estos juegos como espectáculo, prefiriendo otras emociones más fuertes como los combates de gladiadores, las carreras de carros o los enfrentamientos con bestias.


title: Lucha (deporte)

text: Japón tiene también una larga tradición de lucha antigua de más de 2000 años: el primer combate encontrado en los anales japoneses se remonta al 23 a. C.


title: Lucha (deporte)

text: La "Biblia", en Génesis, describe el combate mítico entre Jacob y el Ángel que le vale el cambio de nombre a Israel “el que lucha con Dios”.


title: Lucha (deporte)

text: En España, ya Estrabón (s. I a. C.), en el libro III de su Geografía, que habla sobre Iberia, hace referencia a que los pueblos del norte practicaban luchas gimnásticas.


title: Lucha (deporte)

text: Isidoro de Sevilla, en el libro XVIII de sus "Etimologías", describe la lucha como una disciplina en la educación de los nobles visigodos (s. VII).


title: Lucha (deporte)

text: A la Edad Media, la lucha sigue siendo popular y se beneficia del patrocinio de numerosas casas reales, especialmente en Inglaterra, Francia y Japón. Es practicada ampliamente por la aristocracia feudal, siendo un parte importante de la educación de los nobles, pero dada su accesibilidad servía igualmente al endurecimiento físico y moral de los campesinos y soldados, que además hacían concursos durante las festividades. Así Alfonso X El Sabio la nombra en el "Libro de los juegos" (1283), entre los juegos de la época.


title: Lucha (deporte)

text: Durante la segunda mitad del siglo XV, fueron redactados en Alemania los primeros manuales de lucha. El más antiguo se fecha en 1443, y por primera vez fue impresa la obra de Fabien Auerswald, "El arte de luchar", en 1539, en Wittenberg. La lucha se practicaba en los medios aristocráticos y en la educación de sus hijos. Épico fue el combate en 1520 entre el rey de Inglaterra Enrique VIII y el rey Francisco I de Francia.


title: Lucha (deporte)

text: Numerosos escritores hablan de la lucha: Miguel de Cervantes, Fray Luis de León, Jorge de Montemayor, Gil Polo, el Marqués de Santillana y otros. Fuera de España: Dante Alighieri, Geoffrey Chaucer, Ludovico Ariosto, Torcuato Tasso y otros.


title: Lucha (deporte)

text: La lucha también aparece recogida por Ginés Pérez de Hita, uno de los cronistas de la guerra de los moriscos, en la segunda parte de su libro "Guerras civiles de Granada, cuando Abén Humeya, rey de los moriscos sublevados, convocó un combate de lucha, que se asemeja a la lucha turca (Yağlı güreş), en el municipio almeriense de Purchena, en septiembre de 1569. Además de lucha, convocó a una serie de pruebas deportivas y musicales en lo que dio por llamar Juegos Moriscos. Estas pruebas, incluida la lucha, se han recuperado en los últimos años, y es posible asistir y participar anualmente en la competición de lucha cada año a principios del mes de agosto en la citada ciudad almeriense.


title: Lucha (deporte)

text: Durante el siglo XIX, se extendió por Europa y Gran Bretaña.


title: Lucha (deporte)

text: En otras regiones, ya se le conoce desde hace tiempo. En Mongolia, por ejemplo, posee una larga tradición de lucha. En la India y Pakistán nacieron numerosos luchadores famosos. Casi todos los países desarrollaron su propio estilo de lucha, son las luchas tradicionales o luchas autóctonas: el Sambo, en Rusia; el Schwingen, en Suiza; el Glima, en Islandia, y el Yağlı güreş ("Turkish Oil Wrestling", en inglés), en Turquía, donde la tradición es muy antigua. En España, se cuenta con cuatro tipos de luchas autóctonas, dos muy populares: la lucha leonesa y la lucha canaria, y otras dos un poco menos: la lucha baltu y el aluche cántabro. Ambas, practicadas desde tiempos inmemoriales, tienen sus primeras referencias escritas en los siglos XV y XVI.


title: Lucha (deporte)

text: Cuando los Juegos Olímpicos rehicieron su aparición en Atenas en los primeros Juegos Olímpicos de la era moderna en 1896, se consideró importante que la lucha fuera incluida desde un punto de vista histórico de tal forma que se volvió uno de los elementos centrales de los Juegos. La lucha grecorromana se percibía como la verdadera reencarnación de la lucha griega y la lucha romana de la Antigüedad y fue la que estuvo presente en esa primera olimpiada.


title: Lucha (deporte)

text: La lucha libre se admitió en los Juegos olímpicos en la sesión del COI celebrada en París en 1901. Las primeras pruebas olímpicas tuvieron lugar en los Juegos Olímpicos de verano de 1904 a Saint Louis en los Estados Unidos. Los oficiales olímpicos decidieron añadir esta nueva disciplina, al pasado ciertamente menos rico y menos noble que la anterior pero gozando de un enorme renombre, en particular, en Gran Bretaña y a los Estados Unidos, que era una de las atracciones estrellas de las verbenas y ferias del siglo XIX, una forma de entretenimiento profesional. Al igual que la lucha grecorromana, cuenta desde entonces entre las grandes disciplinas de los Juegos Olímpicos.


title: Lucha (deporte)

text: En 1912, en Suecia, se creó la United World Wrestling (UWW) que es el organismo internacional que dirige este deporte. En la actualidad, la Federación Rusa domina en lucha, en particular en grecorromana, pero es dominada por Estados Unidos en lucha libre. A la fila de los países de dónde salen luchadores de nivel internacional figuran Irán, Turquía y Mongolia, país donde la lucha es el deporte nacional. Para los Juegos Olímpicos de Sídney en 2000, se modificó el programa de lucha. Desde 1972, la lucha se dividía en diez categorías de peso en los dos estilos. En los Juegos de Sídney, se presentaron solamente ocho categorías de peso en cada estilo. Los pesos también cambiaron ligeramente y se suprimió la categoría más ligera, llamada comúnmente peso semimosca simplemente.


title: Lucha (deporte)

text: La reducción del número de categorías de 10 a 7 en LL y en GR permitió la introducción de la lucha femenina con cuatro categorías de peso en los Juegos Olímpicos de Atenas en 2004.


title: Lucha (deporte)

text: El primer campeonato del mundo de lucha grecorromana fue en Viena en 1904 y el primero de lucha libre tuvo lugar en Helsinki en 1951.


title: Lucha (deporte)

text: Diecisiete países se compartieron las medallas de lucha libre a los Juegos Olímpicos de 1996 en Atlanta. Fueron 15 en Sídney y 17 en Atenas.


title: Lucha (deporte)

text: En la actualidad, se cuentan cientos de estilos de lucha diferentes en todo el mundo. Y numerosos países tienen estilos locales, como el estilo Glima, en Islandia; el Schwingen en Suiza, o el Cumberland, en Gran Bretaña. Pero, hoy día, son principalmente cuatro estilos que se practican en el marco de las competiciones de lucha aficionada: la lucha grecorromana, la lucha libre, el judo y el sambo. El judo se considera como un deporte de pleno derecho a los Juegos Olímpicos. El sambo es una combinación de judo y lucha libre; sobre todo popular en las Repúblicas de la Antigua Unión Soviética, nunca ha formado parte del programa olímpico. La lucha libre es similar al estilo de lucha universitario americano o lucha folk. Las presas tienen un número casi ilimitado a condición de no ser peligrosas y pueden aplicarse a cualquier parte del cuerpo. La lucha grecorromana limita las presas a la parte superior del cuerpo. En 2005 se ha introducido una nueva variante con carácter más lúdico y emparentado con las luchas tradicionales: la lucha playa.


title: Neerlandismo

text: Como neerlandismo se entiende cualquier palabra que provenga directa o indirectamente (a través de idiomas como el francés, el inglés o el vasco) del neerlandés o cualquiera de sus dialectos flamenco, neerlandés, frisón o afrikáans.


title: Neerlandismo

text: En español los neerlandismos directos no son muy abundantes: "duna, canica, dique, foque, pólder, eslora, urca, amarrar, escaparate, flamenco, arrumar, abete, bojar, botiquín, bóer, cárolus, craquelengue, cogido dogre, estatúder, estocafís, galga, gaznápiro, guadapero, guelte, olivarda, pichelingue, hotentote, reclame, sumacar..."


title: Neerlandismo

text: En otras lenguas que han tenido más contacto con el neerlandés, como el francés, hay más y normalmente hacen referencia a términos náuticos: "matelot" (marinero), "amarrer" (amarrar), etc. También los términos náuticos del neerlandés abundan en castellano: "bojar", "eslora", "filibustero" etc. Neerlandismos indirectos a través del francés son: "abra, fletán, maniquí, potasa, berbiquí, maniquí, chalupa, colza, babor, arcabuz, palisandro..." También hay muchos desde el inglés: "yate, brandy, coleslaw, dock, pomelo, iceberg, gintonic, glof, kit, welter, snack"... Y alguno desde el vasco ("bacalao").


title: Rock tapatío

text: El rock tapatío, es decir, el rock originario de Guadalajara, Jalisco es una vertiente de lo que se conoce como rock mexicano. De esta ciudad de Guadalajara han emergido diversos grupos destacados de este género y donde el rock mexicano tuvo desde sus inicios una escena importante. En la actualidad las bandas tapatías de rock comerciales han ido escaseando de manera trascendente; sin embargo, la escena de rock experimental y subterránea de esta ciudad se encuentra entre las más ricas de habla hispanas.


title: Rock tapatío

text: El inicio del rock en Guadalajara se remonta a inicios de la década de los 1960 cuando el rock de intérpretes norteamericanos se traducía al español interpretado por cantantes y grupos lanzados en aquella época.


title: Rock tapatío

text: Guadalajara se mantenía influida musicalmente por la capital del país la cual tenía mayor fuerza en medios de comunicación y difusión en esas décadas. Fue a mediados de los años 1960 cuando la ciudad de Guadalajara se encontraba influida en gran parte por el movimiento de rock europeo, el movimiento juvenil de posguerra estadounidense y el fuerte movimiento de contracultura de los años 1960 que comenzara a crecer en el aspecto musical del género rock que años más tarde la identificaría como uno de los principales focos del movimiento rock y subcultura hippie en el país.


title: Rock tapatío

text: A partir de dicha década el movimiento de rock comienza a esparcirse por la ciudad y una vez que este movimiento ha cobrado fuerza los proyectos de músicos, cantantes y grupos de rock tapatíos comienzan a destacar no solamente en la ciudad de Guadalajara sino en el país entero cuando la Ciudad de México torna interés hacia el fuerte movimiento que existía en ese entonces fuera de la capital.


title: Rock tapatío

text: A finales de los cincuentas y principios de los sesentas, empezaron a surgir varios grupos que aunque por razones de recursos, tecnologías, etcétera, no fueron muy conocidos en toda la ciudad, pero indudablemente, se les debe reconocer como precursores del rock jalisciense.


title: Rock tapatío

text: XHG Canal 4 de Televisa, fue una de las empresas que propició que se dieran a conocer grupos que iniciaban a descollar y apoyó a muchos de ellos en los programas "Muévanse Todos", que se transmitía en vivo todos los sábados por la tarde y el programa "Marcando el Paso", que se transmitía entre semana por la noche; cómo olvidar al señor Nacho García, quien fungía como director artístico de dichos programas, La Orquesta de Enrique Reyes, el Ballet Galeana, al conductor Sierra, a Sergio Núñez Falcón y los grupos Los Jets, Los Yaqui, Los Fugitivos, Los Blue Jeans, Los Blue Boys, Los Gibson Boys, Los Bucaneros (H2O), Los Soñadores, Los Leroys, Los 4 Brillantes, Los Monstruos, etcétera.


title: Rock tapatío

text: Se abrieron lugares de trabajo tales como centros nocturnos y casinos, en los cuales los grupos lograron dar rienda suelta a su calidad y amor por la música.


title: Rock tapatío

text: Claro que emergieron grupos que gracias a la estrategia, relaciones, uso de los recursos tecnológicos y por consiguiente mucha calidad, destacaron inicialmente en la ciudad y posteriormente a nivel nacional e internacional.


title: Rock tapatío

text: El legendario grupo The Spiders, el cual se dio a conocer a finales de la década de los 60, es una de las primeras agrupaciones de rock tapatío que alcanzaría a ser escuchada a nivel internacional en esa época, al llevar al rock tapatío a ser reconocido en lugares como Inglaterra, Francia y Estados Unidos. Existen otros grupos cuya aparición en la escena en la década de los sesentas fue de igual manera importante y dieron lustre al rock tapatío a nivel nacional o internacional tales como: 39.4, Los Monstruos, Los Soñadores, Los Yoguis, Los Leroys, Blues Punto 4.


title: Rock tapatío

text: Carlos Santana, quien se convirtió en un icono del rock latino en esa década, permitió que la música en el occidente de México cobrara la importancia y atención internacional que años después reflejaría.


title: Rock tapatío

text: En la década de los 70 destacaron Toncho Pilatos, La Fachada de Piedra, Frankenstein y Los Fugitivos, los cuales obtuvieron un lugar importante en la escena del rock nacional, y La Revolución de Emiliano Zapata quienes su apoyo publicitario tanto en México como el extranjero lo debieron al músico Bob Dylan, quien en una visita a la ciudad se interesó por el concepto musical de la banda, posteriormente esto les permitiría sobresalir en el extranjero.


title: Rock tapatío

text: Para finales de 1970 y principios de los 80 existieron algunos grupos que cantaron canciones propias en español, para salir de la tradición de los llamados grupos de rock nacional en distintas zonas de las colonias populares en las tardeadas, Grupo Mexicano, Grupo Hongo, Grupo Rocafé entre otros, generaciones que consumían y generaban el movimiento de rock de esa década comenzaban a madurar y a buscar identificarse con nuevos géneros musicales que surgían a principios de 1980. Junto con ellos las nuevas generaciones comenzaban a formar los nuevos movimientos de la esa década, y el género rock comenzó a evolucionar, a transformarse y a desaparecer conforme la tecnología de la nueva década era utilizada para la creación de las nuevas formas de rock, y los nuevos géneros de rock mundiales invadieran simultáneamente Guadalajara.


title: Rock tapatío

text: A principios de los 80, la incursión de Sombrero Verde, quienes más tarde se harían llamar Maná, en los medios masivos marca el inicio de una nueva era para los músicos oriundos de Guadalajara. Más tarde en esa década aparecen otros grupos con propuestas muy interesantes como Rostros Ocultos, No-No, Cráter, Blush, Azul Violeta y Primer Nivel. Por su parte, gente como José Fors o los integrantes de El Personal comienzan a dejar su marca para la posteridad en la escena alternativa tapatía. En 1985 se forma Megaton, grupo de heavy metal aún vigente muy conocido y por esa época se forman Medusa y Fongus, grupo legendario que comienza a cantar en español


title: Rock tapatío

text: El decenio de 1990 resultó crucial para el rock tapatío, el cual atravesaría por varios fenómenos. Surgieron importantes proyectos y nuevas formas musicales como el new metal, ska, reggae, punk, punk rock, hardcore, rock alternativo, grunge, trip hop, etcétera, que cobraron una importancia considerable en la ciudad y marcaron nuevos movimientos y subculturas, algunas de ellas incluso sobreviviendo hasta días actuales. En los años 90 también se pueden ver nombres de grupos tapatíos sobresalir en la escena del rock nacional e internacional: Santa Sabina (liderada por la tapatía Rita Guerrero), La Dosis, Eraneo, Cuca, No Más, etcétera, que además encontraron en antiguas bodegas y viejos teatros como el Roxy, el lugar perfecto para tocar y establecer su propuesta musical. También otras bandas como Malaria formaron parte de la escena del rock de principios de los 90s dando conciertos más íntimos en lugares pequeños como la extinta Peña Cuicacalli y preparatorias estudiantiles. Su importante movimiento de rock desde principios de los 60 permitió que a Guadalajara se le conociera como "la Capital del Rock" durante algún tiempo. Para comprender el proceso de cambio que va de los años ochenta a los noventa, es muy importante señalar la existencia del movimiento de barrios organizado desde la revista Que Role!, dirigida por Ricardo Sotelo. A mediados de los ochenta ocurre un proceso de cambio cultural en el cual se intentó con mucho tino, el rescate de la "cultura de la banda". Así nació el BUSH (Bandas Unidas del Sector Hidalgo), las BUO (Bandas Unidas de Oblatos), Meduza y otras ofertas culturales que se extendieron por los cuatro sectores de la ciudad de Guadalajara. El Foro Jim Morrison ubicado a espaldas de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Guadalajara, fue el centro de convivencia de cientos de jóvenes, que sin sentirlo, fueron colocando las piezas clave de todo un proceso de transformación desde la cultura de los jóvenes de los barrios. Así se hizo más que visible la cultura de los cholos, de los raperos, aparecen los primeros punks en la ciudad, ligados también al movimiento del BUSH. En medio de esta auténtica revolución cultural en la ciudad, llegan las primeras bandas de punk y hardcore: SS-20, Desorden Público y Masacre 68. Las presentaciones serían tanto en el Foro Morrison como en el Colectivo Pentauro, auspiciado por la gente de fanzines subterráneos como Que Role!, Gastando Suelas, La Neta o Rollos de la Calle.


title: Rock tapatío

text: Para finales de la década de 1990 la ciudad atravesó por la metamorfosis que le quitaría el puesto como la mayor cuna de rock de calidad en el país después de la Ciudad de México, pero gracias a la cual ganaría terreno en otros ámbitos musicales como el electrónico. Dicha transición cambió el curso de la música en esta ciudad donde pocos fueron los grupos de rock que subsistieron a la catarsis que concebía la conversión del rock por la música electrónica, llevando a los músicos tapatíos a experimentar con las nuevas tendencias y corrientes que el mercado local exigía. Grupos importantes como La Siguiente Página, La Dosis y Eraneo dejaron atrás los instrumentos de rock para experimentar con sintetizadores, software y cajas de ritmo. De la misma forma grupos que comenzaban a surgir desde el subterráneo tapatío sufrieron la metamorfosis en la que la evolución musical en el occidente del país marcaría toda una década, aunque para muchos dicho parteaguas significaría el final de sus carreras como músicos y para muchos otros marcó el principio y al mismo tiempo la evolución de la escena musical en Guadalajara. De igual manera las estaciones de rock locales comenzaban a difundir las propuestas mundiales de la música electrónica y a apoyar el movimiento, las fiestas rave que desde finales de 1980 se organizaban clandestinamente se convirtieron rápido en un culto fuertemente apoyado por revistas, periódicos, estaciones radiodifusoras, etcétera, y a captar la atención de grupos conservadores en la ciudad que llegaron a satanizar el movimiento electrónico atribuyéndole uso de drogas, libertinaje sexual y denigración del futuro de la juventud local.


title: Rock tapatío

text: La influencia de este género europeo se encontró con toda la idiosincrasia de una ciudad influida previamente por Europa, de esta forma este movimiento encajó de manera perfecta en las nuevas generaciones, las generaciones pasadas que crecieron en medio de la música de los 80, incluso, proyectaron un fuerte interés hacia el movimiento y no les fue difícil adoptar la música electrónica gracias a la influencia de la música de los 80, de esta forma el movimiento fue apoyado y se convirtió muy pronto en lo que es hoy en día.


title: Rock tapatío

text: Para la entrada del nuevo milenio el rock tapatío habría prácticamente desaparecido de la escena nacional, prevaleciendo únicamente agrupaciones cuyo reconocimiento internacional era esencial para sobrevivir la llamada "crisis del rock tapatío". Esto le otorgó a otras ciudades en el país la oportunidad de sobresalir en el rock nacional. Mientras en Guadalajara crecía la escena electrónica los circuitos de eventos internacionales de electrónica comenzaban a contemplar a esta ciudad, la llegada de DJs de talla mundial, eventos electrónicos y fiestas rave cambiaron el panorama de la ciudad, convirtiéndolo en uno donde el rock tenía pocas posibilidades de subsistir frente a la electrónica.


title: Rock tapatío

text: En la actualidad, se han abierto paso grandes proyectos con la oportunidad de la internet, los blogs y otras formas de comunicación que las bandas han encontrado como punto de partida para muchos de sus logros. A nivel local, los grupos electrónicos que resaltan son Belanova (banda de Richie Arreola, ex La Dosis), Dedupléx (Emely Lotfe y Omar Guerra), Octopus, Expresso! (hoy LOV, banda de Rubén Oroz exguitarrista de NOX (Servando Yáñez, ahora baterista de Playa Limbo, y Carlos Lay del proyecto C-LAY) y Ángel Hernández, un músico militante y nombre nuevo dentro de la escena), Dramadama (Banda de Karen, exitosa cantante ganadora de premios en Europa) y otros.


title: Rock tapatío

text: Para principios del año 2002 intensos operativos ordenados por el entonces gobernador de Jalisco Francisco Ramírez Acuña irrumpieron en un festival electrónico con más de 8,500 personas, donde un grupo del Ejército mexicano ocasionó tratos crueles, inhumanos y degradantes a 1500 jóvenes, al tiempo que realizaron detenciones arbitrarias, pretextando la venta de droga, francachelería y orgías clandestinas. Estos hechos que recibieron miles de denuncias ante la Comisión Nacional de los Derechos Humanos Jalisco aunados a fuertes operativos ordenados por este mismo gobernador quien pretendía frenar el movimiento de música electrónica en Guadalajara, culminaron en una fusión donde los organismos e instituciones culturales en la ciudad jugaron un papel importante en la coalición del movimiento de música electrónica, cultura y juventud tapatía. En la actualidad la música electrónica en esta ciudad es vista desde una perspectiva cultural y de manera icónica por la juventud de esta ciudad, al mismo tiempo el Ayuntamiento de Guadalajara a través de la Secretaría de Cultura, la Universidad de Guadalajara, y múltiples instituciones más son unos de los principales promotores del movimiento electrónico local, así como también quienes más apoyan los eventos, la difusión electrónica cultural y los intercambios culturales internacionales de música electrónica. De esta forma gobierno y juventud conviven políticamente pretendiendo integrar a la juventud tapatía en el apoyo cultural y el desarrollo social. Poco tiempo después a principios de 2004 la revista internacional más importante en la escena electrónica, Dj Mag, reconocería dicha integración, así como la importante representación de México a través de Guadalajara como nueva cuna de propuestas electrónicas importantes nombrando a esta ciudad "Capital Electrónica de México".


title: Rock tapatío

text: La fuerte transición musical por la que atravesó la ciudad, llegó a reacomodarse por fin a finales de la misma década, a principios del milenio Guadalajara tomó un nuevo aire en terrenos de conceptos musicales, donde surgieron unas de las bandas independientes más importantes del subterráneo mexicano, el choque cultural de la electrónica y el rock se vieron forzados a mezclar su idiosincrasia y a convivir para formar nuevos géneros.


title: Rock tapatío

text: Algunas bandas muy marcadas de deathcore, metalcore, (crossover del death metal melódico y el posthardcore), mientras que por el contrario, bandas de Acid Cabaret, que continuamente hacen proyectos alternativos con más músicos de electrónica. Mientras que alterno a esto, también se ve mucho aún la escena entre rastas, indies, hipsters, y fanes de esos géneros aunque no necesariamente se consideren parte de ellos. Sumado a esto, mucha gente que se considera de sonidos del hardcore punk y happy punk que gusta de practicar "skate".


title: Rock tapatío

text: Aunque pocas son las bandas y personas de la escena del Rock Urbano, ya que este último esta más relacionado y tiene más fuerza en lugares de la Ciudad de México y Estado de México.


title: Rock tapatío

text: En la actualidad esta ciudad mexicana junto con la ciudad de México, es la que más produce rock experimental en el país.


title: Rock tapatío

text: Después de las transformaciones que la música tapatía sufrió durante décadas; el flujo de información y distribución de música también comenzó a sufrir cambios importantes con el auge de Internet. Blogs, revistas en línea, reporteros locales y nacionales comenzaron a involucrarse con mayor presencia en un movimiento musical que empezó a oscilar entre una siempre activa escena underground y los grandes festivales musicales que se notaron con más presencia.


title: Rock tapatío

text: A su vez, los artistas y bandas independientes empezaron a educarse más sobre la calidad de su música (y todos los procesos que esta lleva de por medio), el marketing de sus propuestas y la distribución (favorecida por los distintos servicios de Internet).


title: Rock tapatío

text: Guadalajara empezó así a generar propuestas de calidad musical y de propuesta sonora de la talla o del estilo de bandas y artistas de otras ciudades, incluso de otros países; abarcando al rock, el rock electrónico, el rock progresivo, el synth-pop, el Indie Rock, el Post-Rock, entre otros sub-géneros del rock.


title: Rock tapatío

text: Algunos de los artistas partícipes de esta movida fueron: The Polar Dream, Bar Robot, Maena, Virrey, Technicolor Fabrics, Lejana, Marlento, Duque, Le Butcherettes, Playa Limbo, Belanova, Parazit, entre muchos otros.


title: Rock tapatío

text: La escena del rock tapatío ha tenido bandas influyentes en el rock nacional, más allá de los grupos conocidos Toncho Pilatos y la Revolución de Emiliano Zapata, hasta sombrero verde (antecedente de Maná), Kenny y los Eléctricos, Los Clips (antecedente de Rostros Ocultos), Mask (proyecto de José Fors y Arturo Ybarra), Cuca, El Personal, la Dosis, La Siguiente Página y Azul Violeta. La historia del rock tapatío tiene una escena rica en calidad y variedad. Desde los albores del rock and roll en México, también emergieron Los Spiders, La Fachada de Piedra, Toncho Pilatos, La Sole, Bandido, 39.4, entre otras.


title: Rock tapatío

text: En los 80s, Megatón salió a relucir con su álbum debut, considerado como uno de los mejores del metal mexicano, pero no fueron los únicos en ser reconocidos, la escena tapatía también entregó obras de gran calidad con Fongus (metal), Extinción Cerebral (precursores del death grind metal), quienes dieron a conocer su género musical a finales de la década de los 80s, influenciando a nivel nacional e internacional a bandas nuevas seguidoras de su género, Mask (The Fox) y Hardware, estos últimos con un cyber death metal adelantado a su época. Otros exponentes en su momento Cristal y Acero, Drakkar, Draksen, Blacksmith, Encounter, Cruz de Hierro.


title: Rock tapatío

text: En lo que respecta al metal gótico han surgido grupos como: Melancholy y más recientemente Dramatvm, Midnag, Beu Ribe, Obire Mortem, Non Mortis y El Cuervo de Poe (este último con resonancia en todo el país)


title: Rock tapatío

text: fue entonces que Lolis de La Torre una Mujer Con visión musical quien da la entrada a los escenarios de las Fiestas de Octubre de Guadalajara a través de concursos de selección que se realizaban en El Status agrupaciones de Rock de las cuales algunas prevalecen y de otras se desprendieron músicos que figuran en la escena musical tapatía y nacional entre ellos las agrupaciones de Los Sobrinos de Thomas, La Última Página,los contras dirigidos por Aldo Muñoz quien por cierto actualmente es uno de los productores más influyentes del estado de Jalisco,Sedición comandada por el excelente guitarrista Jhair, El Obniblues Comandado por Enrique Garcia, Mama Maria comandado por Mike Morfin que actualmente se desorrolla con mucho éxito en la escena del Regional Mexicano como integrante y productor musical de ese género, La Cuerda Floja, Estigma Dirigido por Federico Paz Entre otras agrupaciones


title: Rock tapatío

text: En los sonidos guitarreros del rock tapatío se pueden nombrar a: Cuca, Forseps, Nata, Plastiko, Anagrama, Le Bucherettes, Disidente, Alkol, Clondementto, Pressive, Voltio, Crudamata, Garigoles, Machingon, Lesbian Bitches From Mars, Canivales, Stamina. Pero también pueden encontrarse variedad en: Gerardo Enciso, Jaramar, Arca, Hemisferios, Katarsis, Thermo, Momo, Descartes a Kant, Eva Lumbre, Pito Pérez, Radaid, Mono Zen, La Yaga, la Celestina, Evamalva, The Pepes, Las Horas Muertas, Verde Amarelho, Christian Enciso, Calleros, Punto Crítico, Los Gusanos, Los Occisos, Ficción.


title: Rock tapatío

text: La escena oscura de la ciudad ha estado envuelta en las últimas décadas por: Meduza (con el dark metal de la obra Fausto original de Joel González y Jesús Arias), Gladiadora Clan (pioneros), Aves a Veces, Restos, Isengard, Godless Procession, Illusions, Miusea, La Sangre de Alicia, Septimvs, entre otros.


title: Rock tapatío

text: El lado pesado del rock ha sido cimbrado por: Sargatanas, Sarcoma, Hardware, Tenebrarum, Nocturnal Aar, Féretro, Decapitado, Extinción Cerebral, Rain Shatter, Mechanical Corvus, Shadow Willber, Guadaña Isobel, Generador, Mortífera, Maniaca, Ignis Atrum. El conocido como metal prehispánico se ha dado a conocer con: Cemican, ek.


title: Rock tapatío

text: Para el año de 1987 el punk en el país estuvo en su mero auge. A.D.I. y Sedición de Guadalajara. Las bandas de punk y de anarcopunk (como ya muchos comenzaron a denominarse) comenzaron a surgir, entre las más destacadas: Atheos, Tried, Fallas del Sistema. Además de estas, también se cuenta con No Más, Inadaptados, Yo Monstruo, Días de Radio, Doscientos8 (208), Reo 88, Lado izquierdo, Cuchillo, Puerco. Asimismo, dentro de la escena post-punk/hardcore la ya legendaria banda DESARMADOR la única banda tapatía firmada por un sello europeo en los 90s y de gran influencia en la escena nacional mexicana y nu metal se puede escuchar, Skorcho, Thell Barrio, Zona 13, REVERSA MAZORCA.


title: Rock tapatío

text: En cuanto a la difusión, al principio de la década de los 90s el programa televisivo "87.8 Videoclips", del desaparecido Canal 6, promovió la escena. Posteriormente en el canal del estado (C7) el programa "La Máquina" siguió con la difusión, continuada tiempo después por el programa "Modular". En cuanto a la radio, Radio UdeG durante años ha sido pieza fundamental al promover la escena local, sobre todo con el programa "El Despeñadero"; la desaparecida Sonido 103 (102.7 F.M.), "Sol Radiante", y la estación RMX también han dado cabida al rock tapatío. Sin embargo, el panorama de difusión se centra en los medios de comunicación subterráneos ya sea por medio de fanzines: Cheerz (de finales de los 80s), La canica de barro (posteriormente conocida como "La canica" y promotora de los premios "La canica music awards"), revólver, racca, la vaca loca (lvl), entre otras. Muchos demos, fanzines, información de próximos conciertos y demás se podían obtener en las tiendas "Rock en Español", "Quinto Poder", "Capital Rock" e "Imagen Pública", entre otras. Con la explosión del internet, páginas como frántica y mimamamemima fueron pioneras en la promoción del movimiento; ahora una infinidad de programas de radio, foros y páginas con información de grupos y conciertos han incrementado la difusión de la escena tapatía.


title: Rock tapatío

text: No hay que olvidar que a principios del nuevo siglo hubo un intento por agrupar a muchas de las bandas, sin importar género en un conglomerado o colectivo llamado "Frecuencia Tequila". El cual trató de hacer que el Rock Tapatío tomara fuerza a nivel nacional sumando esfuerzos de todos los grupos que conformaron el colectivo. Las juntas se realizaban en el Bebotero Manuel Acuña. Algunas de las bandas que estuvieron involucradas en este intento por lograr un bien común por el Rock Tapatío fueron: Plastiko, Pito Pérez, Belanova, Voltio, Disidente, Fósforo Club, Enter, Becker, Plan Fuga, Rancho Kukamonga, Grand Mama, Fonos, Thente, Simbióticos, Modish, entre otros.


title: Rock tapatío

text: Cuando se trata de foros, cabe resaltar el Roxy, cuna de infinidad de bandas (ya desaparecido) y el mítico SUBTERRANEO (el CBGB tapatio) que mantuvo su autenticidad lejos del rock mainstream nacional y dio cobijo a la escena subterránea y pieza clave de la generación noventera. En la escena actual se tiene: el Teatro Estudio Cavaret, el Teatro Diana, el Barraamericano, Boston's, La Zona, La Mancha, La Kalaka, Organic Discoteque, y los foros a mayor escala: el Foro Alterno, Calle 2, el Auditorio Telmex, la Arena VFG y el Auditorio Benito Juárez. A lo largo de los años también han estado La Concha Acústica, Las Biaz, el Tianguis Cultural, Fbolko y Larva. Cabe recordar los desaparecidos: el Bar Revolución, La Mutualista, Bebotero, Hard Rock Live, Les Fleurs du Mort, Stone Club, Opio Club, Bar Fly, Estadio Tecnológico de la UdeG, y Barracuda, entre otros. Guadalajara y sus alrededores han sido la cuna de varios festivales: Mortalfest, Expo Tattoo, Expo Rock, Hell and Heaven Metal Fest, Revolution Fest, Rock por La Vida, Reventour Estrella, Festival de la Música (realizado en Avenida Chapultepec), Festival RMX y Festival Extremo, por mencionar algunos.


title: Omurtag

text: Omurtag u Omortag () fue un Gran Knyaz ("Knyaz U Bogu") (Knyaz en Dio) de Bulgaria de 815 a 831. Es conocido como "el Constructor".


title: Omurtag

text: En el comienzo de su reinado se firmó un tratado de paz por 30 años con los bizantinos, que se mantuvo en vigor hasta el final de su vida. Omurtag aplicó con éxito la política agresiva del Imperio Franco al tomar las tierras del noroeste de Bulgaria y suprimió el malestar entre varias tribus eslavas. Hizo las reformas administrativas que aumentaron el poder y la autoridad del gobierno central. Su reinado estuvo marcado por un fuerte desarrollo de la arquitectura búlgara con un número de importantes proyectos de construcción.


title: Omurtag

text: Tras la muerte del Knyaz Krum hubo un corto período de inestabilidad política en el país. Algunas fuentes mencionan que Bulgaria estaba gobernada por tres nobles, Dukum, Ditseng y Tsog que fueron recordados como perseguidores de los cristianos en las fuentes bizantinas. Existen varias teorías acerca de los acontecimientos en ese período. Según ellos, los tres nobles eran generales de Krum con un papel importante en el gobierno, pero sin asumir el trono, o siendo regentes del infantil Omurtag. Los historiadores suelen aceptar la opinión del profesor Vasil Gyuzelev de que Omurtag sucedió a su padre tras los cortos disturbios en el gobierno.


title: Omurtag

text: Después de la repentina muerte de Krum había muchas tropas búlgaras en Tracia defendiendo diferentes puntos estratégicos. El emperador bizantino León V el Armenio hizo uso de la corta crisis en el verano de 814 y condujo a sus tropas contra los búlgaros. En la subsiguiente batalla cerca del pueblo de Burtodizos (probablemente la moderna Babaeski) salieron victoriosos los bizantinos, Omurtag escapó del campo de batalla en su veloz caballo. Sin embargo, la batalla no fue un golpe decisivo para los búlgaros aunque ciertamente tuvo algún efecto.


title: Omurtag

text: Además de aquel ataque los bizantinos tomaron otras precauciones contra los búlgaros. A principios de 814 se enviaron emisarios al gobernante franco Luis el Piadoso para hacer una alianza contra Bulgaria. Se desconoce si llegaron a un acuerdo pero lo más probable es que el emperador franco no estuviera de acuerdo con acciones concretas. Sin embargo, cuando la noticia de una posible alianza entre los dos imperios alcanzó a Pliska, los búlgaros deciden concluir la paz. Además se requería para consolidar su autoridad en las tierras recién conquistadas. La aparición del estado de los francos y la agitación de las nuevas tribus de las estepas hizo necesario que la retaguardia debería estar asegurada antes que una campaña más contra el Imperio bizantino. Estas consideraciones fueron el motivo para que Omurtag llegara a la conclusión de un tratado de paz de 30 años con los bizantinos en 815, que está inscrito en parte en una columna superviviente encontrada cerca de la aldea de Seltsi, Provincia de Shumen. De acuerdo con la inscripción, el tratado especifica:


title: Omurtag

text: Los dos gobernantes habían jurado defender las condiciones del tratado por los demás ritos, que escandalizaron a la corte bizantina. El tratado fue muy beneficioso para Bulgaria debido a que el país necesita la paz. El ejército estaba exhausto, la capital Pliska estaba todavía en ruinas después de la invasión de Nicéforo I en 811 y el Imperio Bizantino ya no era una amenaza grave para los búlgaros. El tratado fue honrado por ambas partes y se renovó después de la ascensión del nuevo emperador bizantino Miguel II al trono en 820. En 823 Tomás el Eslavo se rebeló contra el emperador bizantino y puso sitio a Constantinopla para apoderarse del trono imperial por sí mismo. El kan Omurtag envió un ejército para ayudar a Miguel II a sofocar la rebelión, el ejército búlgaro atacó a los rebeldes por la retaguardia y los derrotaron.


title: Omurtag

text: En 818 las tribus eslavas de timocianos, abodritas y braničevci (que habitaban las tierras a lo largo del curso medio del Danubio, en los antiguos dominios ávaros) se rebelaron contra la cada vez más centralizada autoridad búlgara en el oeste y buscaron el apoyo del emperador franco Ludovico Pío. Entre 824 y 826 Omurtag intentó tratar con la corte franca con el fin de solucionar diplomáticamente el problema. Una vez fracasadas las gestiones para obtener la cooperación franca, Omurtag emitió un ultimátum en 826 y en 827 envió una flota por el Danubio y el Drava que restableció el control búlgaro en el sureste de Panonia. Los francos fueron derrotados en varios combates menores. Después del corto conflicto, las relaciones entre los dos países mejoraron y Omurtag reemplazó a los jefes eslavos locales con sus lugartenientes. Eventos similares tuvieron lugar de nuevo en el año 829, con el mismo resultado. Esos acontecimientos están descritos en una inscripción conmemorativa del "zera-tarjan" Onegavon que apareció en el río Tisza. La victoria búlgara fue en gran medida debida a que los francos no tenían reclamaciones sobre los territorios búlgaros. Además, había una gran zona colchón entre el Danubio y el Tisza, que separaba a los dos estados. Los problemas en este caso fueron los intentos de varias tribus eslavas por conseguir mayor autonomía y su desacuerdo con la política centralista búlgara y la incorporación de los eslavos. Otra inscripción conmemorativa, del "kopan" Okorsis que se encontró en el Dniéper, da testimonio de las actividades militares en la frontera noreste que datan desde 824. Sin embargo, no es seguro que los búlgaros lucharan. Por lo general se está de acuerdo en que fueron los magiares, pero recientemente la opinión del profesor Iván Bozhilov de que la guerra era contra los jázaros se ha convertido en la más popular. Aunque no hay evidencias directas de los resultados de la guerra, se puede suponer que terminó con una victoria búlgara debido a las rápidas y enérgicas medidas de precaución tomadas por Omurtag.


title: Omurtag

text: La larga paz fue tiempo favorable para una activa política interna en favor de una mayor consolidación de la nación búlgara, la formación y eliminación de muchas amenazas para la estabilidad interna y la urbanización intensiva.


title: Omurtag

text: Después de los fracasados intentos de varios jefes eslavos de separarse de Bulgaria, Omurtag decidió eliminar la autonomía de las tribus eslavas en el vasto país. Hizo una reforma administrativa y dividió el estado en grandes provincias llamadas "Komitato" (en singular "Komita") cuyos gobernadores eran nombrados directamente por el Knyazasubigi y tenían tanta autoridad militar como civil. El "Komitato" se dividía en pequeñas regiones llamadas "Župis" (en singular "Župa"). El área alrededor de la capital tenía un estatus especial. El ejército se integró y fue unificado; ya no se basaba en separar la infantería eslava y de la caballería búlgara. La importancia de los primeros ministros del Knyazasubigi, el kavján e ichirgu-boil creció. Como resultado de las reformas, Bulgaria se consolidó y se centralizo aún más.


title: Omurtag

text: En su hogar Omurtag se comprometió a construir en gran escala, destinado tanto a recuperar su capital Pliska, que había sido destruido por los bizantinos en 811, y a fomentar el desarrollo de una serie de centros regionales, palacios y fortificaciones. Sus actividades constructivas fueron de gran contribución para el desarrollo de la "cultura Pliska-Preslav". Muchas fuentes (Chatalski inscripción de Tarnovo) e inscripciones conmemorativas se han preservado, dando testimonio de la reconstrucción de Pliska, la construcción de un nuevo palacio con una gran sala del trono y un templo para Tangra. Había un pasadizo de columnas de piedra con los nombres de los pueblos conquistados en Tracia. Una serie de palacios y fortalezas se construyeron a lo largo del Danubio, así como las residencias del Knyaz en Tarnovo y Chepelare. La construcción de estos proyectos requería una economía fuerte que Bulgaria obviamente poseía.


title: Omurtag

text: Omurtag aplicó una política de represión contra los cristianos, en particular contra los prisioneros de guerra bizantinos que fueron establecidos en Bulgaria por su padre Knyaz Krum (en su mayoría al norte del Danubio). Esta política pudo haber sido motivada en parte por la invasión bizantina de 811 o con el inicio del proselitismo cristiano por los miembros de la sustancial población cautiva. En relación con estas políticas, Omurtag desheredo a su hijo mayor Enravota (Voin o Boyan), quien había mostrado simpatía por el cristianismo. Las inferencias sobre la política de Omurtag hacia los eslavos que se basan en el hecho de que mencionara a tribus eslavas entre sus enemigos en una inscripción o en los presuntos nombres eslavos de sus tres hijos son demasiado especulativas.


title: Omurtag

text: En el siglo XVII los búlgaros del Volga compusieron el "Ja'far Tarikh" (una obra de autenticidad en disputa) que representa a Amurtag o Yomyrčak (es decir, Omurtag) como el hijo de Korym (es decir, Krum).


title: Omurtag

text: El Omurtag Pass en la Isla Livingston, en las Islas Shetland del Sur, Antártida recibe el nombre de Omurtag de Bulgaria.


title: Mahoraba - Heartful Days

text: La historia empieza con la mudanza del protagonista, Ryushii Shiratori, de 18 años, a una residencia de unos familiares llamada Narutakisou. Esta residencia, construida ya hace muchos años, alberga a ciertas personas muy particulares.Todas esas personalidades se parecen sólo en su gusto por los umeboshi.


title: Mahoraba - Heartful Days

text: Fuera de la casa hay personajes secundarios tan excéntricos como los anteriores. El anime trata, simplemente, de la vida que llevan todos ellos.


title: Mahoraba - Heartful Days

text: [el capítulo 25 es un especial de 1 hora]


title: Mahoraba - Heartful Days

text: info: lal


title: Paolo Ruffini

text: Paolo Ruffini (Valentano, Italia, 22 de septiembre de 1765-Módena, Italia, 10 de mayo de 1822) fue un matemático, filósofo y médico italiano.


title: Paolo Ruffini

text: Su padre, Basilio Ruffini, era médico en Valentano. De niño parecía destinado a la carrera religiosa. Su familia se mudó a Reggio, en el ducado de Módena, en el norte de la actual Italia y Paolo entró en la universidad de Módena en 1783 para estudiar matemáticas, medicina, filosofía y literatura.


title: Paolo Ruffini

text: Entre sus profesores estaba Luigi Fantini, que le enseñó geometría y Paolo Cassiano que le enseñó cálculo. En 1787, Cassiano fue elegido concejal, teniendo que dejar la universidad. Así fue como el curso de Cassiano sobre los fundamentos del análisis fue impartido por Ruffini durante el curso 1787-88 cuando todavía era estudiante. Finalmente, el 9 de junio de 1788 Ruffini se graduó en filosofía, medicina y cirugía. Poco después consiguió su grado en matemáticas.


title: Paolo Ruffini

text: El 15 de octubre de 1788, fue nombrado profesor de fundamentos de análisis. Después, Fantini, que le había enseñado geometría perdió poco a poco la vista y tuvo que renunciar a su puesto. Ruffini fue elegido catedrático de Elementos de Matemáticas en 1791. Sin embargo, Ruffini no era sólo matemático. También, en 1791, obtuvo la licencia para ejercer la medicina en Módena.


title: Paolo Ruffini

text: Después de la revolución francesa, era tiempo de guerra. A principios de 1795 Francia obtenía victorias en todos los frentes. En el norte de Italia las tropas francesas amenazaban las posiciones austro-sardas. En marzo de 1796 Napoleón Bonaparte tomó el mando de la campaña. Derrotó a esas tropas y marchó sobre Turín. El rey de Cerdeña pidió un armisticio y como resultado Niza y la Saboya fueron anexionadas a Francia. Bonaparte continuó la guerra contra los austríacos y ocupó Milán pero fue retenido en Mantua. Firmó armisticios con los duques de Parma y de Módena. Después ocupó Módena y, contra sus deseos, Ruffini se encontró en medio de todo este trastorno político.


title: Paolo Ruffini

text: Paolo Ruffini es conocido como el descubridor del llamado método de Ruffini que permite hallar los coeficientes del polinomio que resulta de la división de un polinomio cualquiera por el binomio x-a. Sin embargo, no fue ésta su mayor contribución al desarrollo de la matemática. Hacia 1805 elaboró una demostración de la imposibilidad de la solución general de las ecuaciones algebraicas de grados quinto y superiores, aunque cometió ciertas inexactitudes que serían corregidas por el matemático noruego Niels Henrik Abel.


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: El Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez (MPMR) es un movimiento político y social de extrema izquierda fundado por ex militantes del Frente Patriótico Manuel Rodríguez, quienes se habían escindido de la organización y de su apego a la lucha armada para derrocar a la dictadura militar ya en 1987. En 2015 sus miembros formaron un partido político llamado Frente Popular, colectividad que tuvo reconocimiento legal entre 2016 y 2017.


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: El FPMR participó en actos en contra de la dictadura militar de Augusto Pinochet. El más famoso de ellos fue el atentado contra Augusto Pinochet en 1986.


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: Luego del retorno a la democracia, un grupo se aparta del FPMR para formar el Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez. También fue fraccionado en pequeños grupos como el Frente Patriótico Lautaro e Identidad Rodriguista (IR, 2002).


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: El 2003 pasó a ser parte del pacto Juntos Podemos Más. Pacto que abandona luego que el Partido Comunista de Chile llamara a votar en segunda vuelta de las Elecciones presidenciales por la Concertación, traicionando así la declaración de principios que mantenía en ese tiempo el Juntos Podemos Más.


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: El MPMR mantiene contactos con las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia, según lo reconoció su dirigente Marcos Riquelme.


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: Al igual que el FPMR llevan el nombre del prócer chileno Manuel Rodríguez, el cual fue conocido como un revolucionario del grupo de «los exaltados» a principios del siglo XIX, tiempos en los que se forjaba la independencia de Chile. Según las leyendas Manuel Rodríguez abrió la puerta del coche al Gobernador Marcó del Pont, pese a que se ofrecía una recompensa por su captura, por estos y otros acontecimientos del prócer, tanto el Frente Patriótico como el Movimiento Patriótico llevan su nombre, considerándose «continuadores de la lucha independentista de los pueblos».


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: El 3 de agosto de 2015 el movimiento creó el partido político Frente Popular (FP), con el fin de presentar candidatos en las elecciones municipales de 2016 y parlamentarias de 2017. Dicho partido fue inscrito oficialmente en la Región de Coquimbo el 26 de febrero de 2016.


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: Según su declaración de principios se definen como «patriotas y antiimperialistas, por ende latinoamericanistas» y defienden el «bolivarismo». Formó junto al Partido Igualdad y otros movimientos de izquierda la coalición Pueblo Unido, con la cual presentó candidatos a alcalde y concejales para las elecciones municipales de 2016. La sede del partido se encontraba en avenida Brasil 658, Santiago, y su directiva está compuesta por Marco Riquelme García (presidente), Roberto Muñoz Albuerno (secretario general) y Owana Madera Mac-Killroy.


title: Movimiento Patriótico Manuel Rodríguez

text: El 14 de abril de 2017 el partido solicitó su inscripción legal en las regiones de Atacama y Valparaíso, con el fin de mantener la legalidad —producto de las modificaciones a la Ley de Partidos Políticos— estando constituido en tres regiones contiguas. Al no cumplir con los requisitos mínimos para su reconocimiento legal, el Servel anunció el 27 de abril de 2017 que el partido sería disuelto.


title: Represa

text: Una presa o represa es una barrera construida sobre un río o arroyo, cuya finalidad es embalsar el agua en el cauce fluvial. Se construye con materiales como piedra u hormigón, a veces aprovechando una cerrada o desfiladero. El agua almacenada puede ser utilizada para abastecimiento, regadío, o para la producción de energía mecánica al transformar la energía potencial del almacenamiento en energía cinética. Esta puede aprovecharse directamente, como en los antiguos molinos, o de forma indirecta para producir energía eléctrica, como en las centrales hidroeléctricas.


title: Represa

text: Las presas también pueden moderar o evitar las inundaciones aguas abajo de su localización.


title: Represa

text: La construcción de las primeras presas tuvo lugar en Mesopotamia y en Oriente Medio. Las presas se utilizaban para controlar los niveles de agua, ya que el clima de Mesopotamia afectaba a los ríos Tigris y Éufrates.


title: Represa

text: La primera presa conocida es la Presa de Jawa en Jordania, al noreste de la capital Amán. Esta presa de gravedad contaba con un muro de piedra originalmente de y , sostenido por una muralla de tierra. La estructura está datada en el año 3000 a.C.


title: Represa

text: La presa del Antiguo Egipto de Sadd-el-Kafara en Wadi Al-Garawi, a unos al sur de El Cairo, tenía de largo en su base y de ancho. La estructura fue construida alrededor del año 2800 o 2600 a.C. como presa derivadora para controlar las inundaciones, pero fue destruida por las fuertes lluvias durante su construcción o poco después. Durante la Duodécima Dinastía en el siglo XIX a.C., los faraones Senosert III, Amenemhat III y Amenemhat IV excavaron un canal de longitud que unía el Oasis de Fayún con el Nilo en el Egipto Medio. Se construyeron dos presas llamadas Ha-Uar que corrían de este a oeste para retener el agua durante la inundación anual y luego liberarla en las tierras circundantes. El lago llamado "Mer-wer" o lago Birket Qarun cubría y se conoce hoy en día como "Birket Qarun".


title: Represa

text: A mediados de finales del tercer milenio antes de Cristo, se construyó un intrincado sistema de gestión del agua en Dholavira, en la actual India. El sistema incluía 16 embalses, presas y varios canales para recoger el agua y almacenarla.


title: Represa

text: Una de las maravillas de la ingeniería del mundo antiguo fue la Gran presa de Marib en Yemen. Iniciada en algún momento entre 1750 y 1700 a.C., estaba hecha de tierra compactada -de sección triangular, de longitud y originalmente de altura- que discurría entre dos grupos de rocas a ambos lados, a los que estaba unida por una importante obra de piedra. Se llevaron a cabo reparaciones durante varios periodos, sobre todo en torno al 750 a.C., y 250 años más tarde se aumentó la altura de la presa a . Tras el fin del reino de Saba, la presa cayó bajo el control del reino himyarita (c. 115 a.C.) que emprendieron nuevas mejoras, creando una estructura de altura, con cinco aliviaderos, dos compuertas reforzadas con mampostería, un estanque de decantación y un canal hasta un depósito de distribución. Estas obras no se terminaron hasta el año 325 d.C., cuando la presa permitió el riego de .


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text: Eflatun Pınar es una presa y un templo de manantial hitita cerca de Konya, Turquía. Se cree que data del imperio hitita entre los siglos XV y XIII antes de Cristo.


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text: La presa de Kallanai está construida en piedra sin labrar, con más de de largo, de alto y de ancho, a través de la corriente principal del río Kaveri en Tamil Nadu, Sur de la India. La estructura básica data del siglo II d.C. y se considera una de las estructuras de desviación o regulación del agua más antiguas que aún se utilizan. El objetivo de la presa era desviar las aguas del Kaveri a través de la fértil región del delta para el riego mediante canales.


title: Represa

text: El Du Jiang Yan es el sistema de riego más antiguo que se conserva en China y que incluía una presa que dirigía el flujo de agua. Se terminó de construir en el año 251 a.C. Una gran presa de tierra, realizada por Sunshu Ao, el primer ministro de Chu (estado), inundó un valle en el norte de la actual provincia de Anhui. Provincia de Anhui que creó un enorme embalse de irrigación ( de circunferencia), un embalse que sigue presente en la actualidad.


title: Represa

text: La construcción de presas romanas se caracterizó por "la capacidad de los romanos para planificar y organizar la construcción de ingeniería a gran escala". Los planificadores romanos introdujeron el entonces novedoso concepto de las grandes presas que podían asegurar un suministro de agua permanente para los asentamientos urbanos durante la estación seca. Su uso pionero del mortero a prueba de agua y, en particular, del hormigón romano permitió construir estructuras de presas mucho más grandes que las anteriores, como la presa del lago Homs, posiblemente la mayor barrera de agua hasta esa fecha, y la presa de Harbaqa, ambas en la Siria romana. La presa romana más alta fue la presa de Subiaco cerca de Roma. Su altura récord de permaneció insuperable hasta su destrucción accidental en 1305.


title: Gaston Planté

text: Gaston Planté (22 de abril de 1834 - 21 de mayo de 1889), fue un científico francés. Ideó el acumulador eléctrico basado en elementos de plomo introducidos en una solución ácida, que con sucesivas mejoras sigue siendo la base de las baterías mayoritariamente utilizadas en los automóviles. Como aficionado a la paleontología, fue el descubridor en los sedimentos de París de un ave fósil que lleva su nombre: el Gastornis.


title: Gaston Planté

text: Planté fue alumno de Antoine César Becquerel. En 1860 realizó, analizó y dio a conocer un acumulador, que se diferenciaba de otras realizaciones precedentes en la utilización de electrodos de plomo, elección muy bien fundada, como había demostrado Sinsteden en 1854, y que sigue siendo válida. El propósito fundamental de Planté era superar una de las limitaciones de los elementos voltaicos, a saber, su gran resistencia interna, que limitaba (y sigue limitando actualmente) las corrientes máximas que pueden entregar. Su dispositivo tenía mucha menos resistencia interna, de modo que podía "acumular" la energía de la pila durante muchas horas, para luego devolverla con mayor intensidad en menor tiempo. De ahí el nombre atribuido al aparato.


title: Gaston Planté

text: Estaba formado por dos planchas de plomo de 60 x 10 cm y 1 mm de espesor, enrolladas en espiral, separadas entre sí unos 5 mm por medios mecánicos y sumergidas en ácido sulfúrico. Su invento tenía todavía marcados inconvenientes, entre otros el de necesitar un largo proceso de "formación" de los electrodos antes de poder utilizarse, por lo que no se fabricó en serie y pasó pronto al olvido. Fue el propio Planté quien volvió a presentarlo casi veinte años después, en una publicación de 1879, y esta vez el ambiente se mostró mucho más receptivo, pues la electricidad estaba empezando a convertirse en artículo de uso generalizado, gracias a la dinamo, inventada por Werner von Siemens, para la que resultaba un complemento muy conveniente. A partir de ese momento aparecieron una plétora de variantes, la principal y más práctica de las cuales se debió a Camilo Faure en 1881. Basada, como casi todas las restantes, en el prototipo y en los estudios de Planté, permitió la fabricación industrial de acumuladores, que pronto constituyeron un mercado importante.


title: Gaston Planté

text: Este tipo de acumulador, con todos los perfeccionamientos introducidos desde entonces, sigue siendo en la actualidad el más utilizado y es uno de los más prácticos, robustos, fiables y capaces de que se dispone. En lo que más se parecen un automóvil actual y un Ford T es sin duda en la batería gracias a la que funcionan, que es de plomo-ácido en ambos casos.


title: Gaston Planté

text: Rosenberger, F.: "Die Geschichte der Physik", t. III. Braunschweig, 1890. Edición facsimilar de Georg Olms  Verlagsbuchandlung. Hildesheim, 1965. Hoppe, E.: "Geschichte der Elektrizität". Johann Ambrosius Barth. Leipzig, 1884. Hoppe, E.: "Die Akkumulatoren für Elektricität". 3ª edición. Julius Springer. Berlín, 1898.


title: Windows NT 4.0

text: Windows NT 4.0 (cuyo nombre en clave es Cairo) es la cuarta versión del sistema operativo de Microsoft Windows NT, lanzado en 1996. Es un sistema Windows de 32 bits disponible para estaciones de trabajo y servidores con una interfaz gráfica similar a la de Windows 95.


title: Windows NT 4.0

text: Mientras que ofrecía mayor estabilidad que Windows 95, era menos flexible desde la perspectiva de un ordenador de sobremesa. Mucha de la estabilidad se consiguió gracias a la virtualización del hardware y teniendo aplicaciones que accedían al sistema a través de las API en lugar de usar directamente el hardware como se hacía en MS-DOS, una práctica que continuó con Windows 95. El uso de las API en lugar de usar el hardware directamente requiere mucho más trabajo que debe ser realizado por el ordenador, y algunas aplicaciones, como los juegos, que hacen un uso importante del hardware, funcionan más despacio. Mientras que la mayoría de los programas escritos para la API Win32 funcionan por igual en Windows 95 y Windows NT, un pobre soporte de DirectX, provoca que la mayoría de los juegos en 3D no lo hagan.


title: Windows NT 4.0

text: La característica más resaltable es que en las versiones para estaciones de trabajo y servidores Windows NT 4.0 han ganado la interfaz de Windows 95. Las ediciones para servidores de Windows NT 4.0 además incorporan un Servidor Web, IIS 2.0. Además soporta de forma nativa los plugins y extensiones de Microsoft Frontpage, una aplicación para la creación de sitio web y su mantenimiento. Otras características importantes son "Microsoft Transaction Server" para aplicaciones en red, y "Microsoft Message Queue Server" (MSMQ), Microsoft lanzó seis service packs para Windows NT 4.0 durante el ciclo de vida del producto, principalmente para corregir errores y agregarle más funcionalidad y compatibilidad con diversas utilidades y controladores. Todos ellos se conseguían mediante la página oficial de Microsoft o bien, solicitando un CD de instalación.


title: Windows NT 4.0

text: Un SP7 fue planeado en una etapa a principios de 2001, pero finalmente se optó por seguir actualizando el existente SP6 para poder soportar Microsoft Office XP, convirtiéndose así en el último Office compatible.


title: Windows NT 4.0

text: El 10 de agosto de 2011, Microsoft bloqueó el acceso a Windows Update para Windows NT 4.0, Windows 98 y Windows Me, haciendo imposible actualizar el sistema operativo para aquellos que buscaban reinstalarlo nuevamente. Antes de esa fecha todavía era posible conseguir todas las actualizaciones existentes hasta su descontinuación en 2004.


title: Nervión (Sevilla)

text: Nervión es un barrio que se encuentra en la ciudad de Sevilla, España. Forma parte del distrito de Nervión.


title: Nervión (Sevilla)

text: En 1910 Luis Lerdo de Tejada propuso esta zona como lugar ideal para hacer una Ciudad Jardín, del tipo que en esos años se construían en Inglaterra. Una de las ventajas es que eran las tierras más elevadas situadas en los alrededores de la ciudad, y por tanto, más saludables. Se trataba de terrenos propiedad del marqués del Nervión, donde se ubicaba el "Cortijo del Maestre Escuela", quién donó a la ciudad en 1911 dos solares para construir la cárcel, en el límite nordeste de la actual demarcación del barrio, y el Matadero, al sureste del barrio y dentro del Distrito de Nervión pero en la demarcación del cercano barrio de Ciudad Jardín.


title: Nervión (Sevilla)

text: Aníbal González fue el encargado de realizar el proyecto de creación del barrio, que fue concebido en torno a un eje central situado en la "Gran Plaza". En 1916 se redacta la Plan de Urbanización del barrio de Nervión y en 1921 se constituye la Inmobiliaria Nervión, cuya actuación motivó la salida del proyecto de Aníbal González ya que los herederos del propietario reformaron la idea original del arquitecto sevillano y promovieron en uno de los cuadrados insertos en el cortijo, la denominada Ciudad Jardín de la Esperanza, que actualmente constituye una barriada integrada en el Distrito de Nervión.


title: Nervión (Sevilla)

text: El proceso de dotación de infraestructuras fue muy lento. Desde 1923 el barrio quedó conectado con la ciudad por una línea de tranvía. En 1941 la Inmobiliaria Nervión cedió al Ayuntamiento las avenidas Eduardo Dato y Ciudad Jardín, además de la Gran Plaza (el centro del barrio de los proyectos iniciales). En general, estos problemas de inversión y mantenimiento generaron diversos litigios entre ambas partes, inmobiliaria y Ayuntamiento, y desde luego influyó en el desarrollo urbanístico de la zona, muy distinto del ideado en las primeras décadas del siglo.


title: Nervión (Sevilla)

text: En los años 20 y 30 el tipo de construcción predominante fue el chalet cercado por un espacio ajardinado, con dos o tres plantas. Muchos ejemplos de este tipo de vivienda aún se conservan en diversas calles y algunos edificios han sido catalogados por su valor arquitectónico e histórico. Más tarde, especialmente a partir de los años 60 se impone la construcción de bloques de viviendas de gran altura, y desde los años 80-90 se han venido construyendo hoteles, centros comerciales y edificios de oficinas.


title: Nervión (Sevilla)

text: En el barrio del Cortijo del Maestre Escuela, situado en la calle Espinosa y Cárcel, paralela a Carlos de Cepeda, había un barrio que contenía cinco calles. Dichas casas fueron expropiadas por el Ayuntamiento de Sevilla para hacer la Avda. de San Francisco Javier, en la cual se construyeron los edificios Sevilla 1 y Sevilla 2. Dicha avenida empieza en Eduardo Dato y termina en Ramón y Cajal.


title: Nervión (Sevilla)

text: En 2009 se inauguró una estación de metro en el barrio, la estación Nervión. En el Distrito de Nervión, aunque administrativamente en el barrio de La Buhaira, está el estadio de fútbol Ramón Sánchez Pizjuán, donde juega el Sevilla Fútbol Club, a pocos metros del límite administrativo del Barrio de Nervión.


title: Johann Wilhelm Ritter

text: Johann Wilhelm Ritter (Samitz bei Hanau, Silesia, 16 de diciembre de 1776 - Múnich, 23 de enero de 1810) fue un físico y filósofo alemán, recordado por haber construido en 1802 el primer acumulador de la historia, la primera celda electroquímica formada con 50 discos de cobre separados por discos de cartón humedecidos por una solución salina.


title: Johann Wilhelm Ritter

text: Johann Wilhelm Ritter nació en Samitz bei Hanau, Silesia, el 16 de diciembre de 1776. Trabajó inicialmente como farmacéutico, estudiando luego en Jena desde 1795. En 1804 fue nombrado miembro de la Academia de Múnich, donde falleció el 23 de enero de 1810.


title: Johann Wilhelm Ritter

text: Su personalidad es difícil de caracterizar, pues a sus innegables genialidad y amplitud de miras unía un carácter osado y entusiasta. Esto dotó de gran productividad a su corta vida, pero también le hizo ser propenso a las conclusiones precipitadas.


title: Johann Wilhelm Ritter

text: Sus principales aportaciones están relacionadas con el galvanismo, la pila voltaica y las características y efectos de la electricidad, especialmente los químicos. En 1799 estudió la oxidación o corrosión bimetálica, demostrando su carácter eléctrico y no meramente químico, como suponían sus contemporáneos; esta idea la extendió un tanto osadamente a todos los procesos químicos. Fue el primero en simplificar razonadamente la pila voltaica originaria, eliminando por innecesarias las dos piezas metálicas de sus extremos (1801). Equiparó la serie de las tensiones de contacto de los metales, establecida por Volta, con la de sus afinidades por el oxígeno.


title: Johann Wilhelm Ritter

text: En 1801 descubrió que los rayos invisibles situados justo detrás del extremo violeta del espectro visible eran especialmente efectivos oscureciendo el papel impregnado con cloruro de plata. Denominó a estos rayos "rayos desoxidantes" para enfatizar su reactividad química y para distinguirlos de los "rayos calóricos" (descubiertos por William Herschel) que se encontraban al otro lado del espectro visible. Poco después se adoptó el término "rayos químicos". Estos dos términos, "rayos calóricos" y "rayos químicos" permanecieron siendo bastante populares a lo largo del siglo XIX. Finalmente estos términos fueron dando paso a los más modernos de radiación infrarroja y ultravioleta respectivamente.


title: Johann Wilhelm Ritter

text: En 1802 construyó el primer acumulador de la historia, formado por 50 láminas de cobre separadas por 49 de cartón humedecido con agua salada, y experimentó con él, haciendo muchas observaciones originales, entre ellas la inversión de la polaridad, la importancia del tamaño de las placas y la "recuperación" del aparato tras las pausas, aunque equiparó erróneamente su naturaleza a la de un condensador electrostático. También hizo numerosos experimentos de electrólisis y se fijó explícitamente en la deposición metálica sobre el electrodo positivo, lo que le convierte en precursor de la galvanoplastia.


title: Yago Lamela

text: Yago Lamela Tobío (Avilés, Asturias, 24 de julio de 1977 - Avilés, 8 de mayo de 2014) fue un atleta español especializado en salto de longitud. En 1999 fue subcampeón del mundo en Maebashi (pista cubierta) y en Sevilla (al aire libre) realizando dos saltos de 8,56 m y 8,40 m, respectivamente. Hasta el momento de su fallecimiento era el mejor atleta de salto de longitud de España.


title: Yago Lamela

text: Nació con el nombre de Santiago, pero siendo cadete su padre le cambió el nombre a Yago. Su primer contacto con el atletismo fue a los siete años, cuando corrió una carrera de campo a través en Avilés, su ciudad natal. Después de esta carrera entró en la Asociación Atlética Avilesina, donde descubrieron unas habilidades innatas para el salto. Con ocho años saltó ya más de cuatro metros, con trece saltó seis metros, con quince sobrepasó los siete metros y con dieciocho sobrepasó dos veces los ocho metros. Su primer entrenador en sus primeros años en la Avilesina fue Carlos Alonso. Más tarde estudiaría informática en la Universidad de Iowa, donde entrenó a las órdenes de Juan José Azpeitia, quien sería también el último entrenador de su carrera deportiva.


title: Yago Lamela

text: Se destapó como competidor de la élite mundial en los Mundiales de Maebashi en 1999, donde saltó 8,56 y forzó a Iván Pedroso a saltar 8,62 para llevarse el oro. Su plata significó el récord europeo en pista cubierta, que permanecería imbatido casi diez años. Se mantuvo en la élite de la alta competición hasta 2004, saltando habitualmente más allá de los ocho metros, y protagonizando varios duelos con Pedroso, aunque las lesiones lastraron su participación en los Juegos Olímpicos. Su palmarés es sin duda uno de los mejores del atletismo español.


title: Yago Lamela

text: Durante su carrera tuvo como entrenadores a Azpeitia, a Juan Carlos Álvarez en el CAR de San Cugat y a Rafael Blanquer. Los tres fueron saltadores y renombrados entrenadores después.


title: Yago Lamela

text: A comienzos de 2004 empezó a sentir dolores en el tendón de Aquiles, que irían degenerando hasta tener que competir anestesiado en Atenas 2004, donde pese a todo consiguió llegar a la final olímpica. Poco después se operó en Finlandia a manos de Sakari Orava, pensando en recuperarse en unos meses. Sin embargo, la recuperación tardó más de lo esperado, a lo que hubo que sumar un accidente de tráfico. Por último, en 2006 se rompió los dos tendones, dos semanas antes de la planeada reaparición en competición.


title: Yago Lamela

text: En abril de 2007 se operó otra vez en Finlandia de una tendinosis, con la esperanza de volver a la competición e incluso disputar los JJ. OO. de Londres. A pesar de las buenas sensaciones en un principio, sin sentir dolor por primera vez en mucho tiempo, tras la rotura de un gemelo en un entrenamiento abandonó la competición definitivamente.


title: Yago Lamela

text: Poseyó el récord europeo de salto de longitud en pista cubierta, con un salto de 8,56 metros, hasta el 9 de marzo de 2009, cuando el alemán Sebastian Bayer, durante los campeonatos de Europa celebrados en Turín, se lo arrebató con una marca de 8,71 metros.


title: Yago Lamela

text: Yago Lamela anunció oficialmente su retirada el 11 de marzo de 2009, diez años después de su aparición en la élite del atletismo.


title: Yago Lamela

text: El 8 de mayo de 2014 fue hallado muerto en su domicilio de Avilés, Asturias, a la edad de 36 años. La autopsia reveló que la causa de la muerte fue un infarto.


title: Yago Lamela

text: Su funeral tuvo lugar en la Iglesia de Santo Tomás de Canterbury (Avilés) y finalmente fue enterrado en el Cementerio Municipal de La Carriona.


title: Friday Night in San Francisco

text: Friday Night In San Francisco es un álbum publicado por el trío de guitarras formado por Al Di Meola, John McLaughlin y Paco de Lucía. Fue grabado en San Francisco el viernes 5 de diciembre de 1980 en el Warfield Theatre.


title: Bahya ben Asher

text: Bahya ben Asher o Bahya ben Asher ben Halawa también llamado Rabbeinu Behaye, nacido a mitad del siglo XIII en Zaragoza y muerto en 1340, fue un rabino, un erudito y un cabalista judío.


title: Bahya ben Asher

text: Realizó comentarios de la Biblia hebrea y es conocido por introducir la Cábala (misticismo judío) en el estudio de la Torá. Los eruditos judíos lo consideran uno de los más importantes exégetas bíblicos de España. Fue alumno del rabino Shlomo ben Adret (el "Rashba").


title: Bahya ben Asher

text: Bahaya tomó como modelo a Mosé ben Nahmán conocido como Najmánides, el RAMBÁN, el maestro de Shlomo ben Adret, que fue el primero en hacer uso de la Cábala para interpretar la Torá. Desempeñó con celo sus obligaciones como "darshán" ("predicador") en Zaragoza, compartiendo su puesto con varios otros. Él mismo comenta que el sueldo por esta función era muy pequeño y apenas era suficiente para mantener su familia. Sin embargo, ni sus dificultades para obtener el pan diario ni los diversos reveses que sufrió (a los que se refiere en la introducción a su comentario de la Torá) disminuyeron su interés en el estudio de la Torá en general ni de la exégesis bíblica en particular.


title: Bahya ben Asher

text: Su principal obra fue el comentario de la Torá (los cinco libros de Moisés), en cuya preparación investigó en profundidad las obras de exégetas anteriores, usando todos los métodos empleados por ellos en sus interpretaciones.


title: Bahya ben Asher

text: Enumera los siguientes cuatro métodos, que, en su opinión, son indispensables para los exégetas:


title: Bahya ben Asher

text: En general, Bahya no revela ninguna de sus fuentes cabalísticas, aparte de referirse de forma genérica al "Sefer ha-Bahir" y a las obras de Nahmánides. Solo menciona dos veces el Zohar.


title: Bahya ben Asher

text: El comentario de Bahya es especialmente interesante por su forma. Cada parashá, o lección semanal, tiene como prefacio una introducción que prepara al lector para las ideas fundamentales que son discutidas. Esta introducción lleva un lema formado por unos versos seleccionados del Libro de los Proverbios. Además, a través de las preguntas que aparecen a menudo, llevan al lector a tomar parte en los procesos mentales del autor. El peligro de la monotonía desaparece.


title: Bahya ben Asher

text: El comentario fue publicado por primera vez en Nápoles en 1492. El éxito de que disfrutó está atestiguado por los numerosos comentarios con los que se publicó. Debido al gran espacio dedicado a la Cábala, la obra era especialmente valiosa a los cabalistas, aunque Bahya también hizo uso de fuentes no judías. Ediciones posteriores aparecieron en Pésaro, 1507, 1514 y 1517; Constantinopla, 1517; Rímini, 1524; Venecia, 1544, 1546, 1559 y 1566.


title: Bahya ben Asher

text: Su segunda obra más famosa es el "Kad ha-Kemah" ("Receptáculo de la harina") (Constantinopla, 1515). Consiste en sesenta capítulos, ordenados alfabéticamente, que contienen discursos y disertaciones sobre los requerimientos de la religión y la moralidad, además de las prácticas rituales judías. El propósito es promocionar una vida moral. En él Bahya analiza los siguientes temas:


title: Bahya ben Asher

text: Otra obra de Bahya, que también ha sido publicada con frecuencia, y que fue atribuida erróneamente a Moshé ben Najmán en su primera edición de 1514, se titula "Shulkhan Arba" ("Mesa [de] cuatro"). Se compone de cuatro capítulos, de los que los tres primeros contienen reglas de conducta religiosas para las diferentes comidas, mientras que el cuarto capítulo trata del banquete de los honrados en el Mundo venidero. Es posible que Bahya haya escrito una obra titulada "Hoshen ha-Mishpat" ("Coraza de juicio"). Solo hace referencia a la obra una vez y no se sabe si llegó a escribirla o no.


title: Bahya ben Asher

text: Una serie de obras cuyo autor es simplemente "Bahya" o cuyo autor es desconocido han sido atribuidas a Bahya ben Asher. Muchos expertos modernos en la obra de Bahya han demostrado que estas atribuciones son espurias.Un libro aparentemente escrito por Bahya y editado por M. Homburg bajo el título "Soba Semakhot" ("Plenitud de alegría"), como un comentario del Libro de Job, es de hecho una compilación realizada por un editor posterior de dos obras de Bahya "Kad ha-Kemah" (Constantinopla, 1515) y "Shulhan shel Arba" (Mantua, 1514).


title: Bahya ben Asher

text: Las obras de Bahya tienen un valor especial para el estudioso de la literatura judía, ya que el autor cita de forma copiosa y extensa obras exegéticas y "midrashim" que se han perdido. Además resulta interesante para el estudiante de lenguas modernas, por su frecuente uso de palabras vernáculas (del árabe, francés y español) para explicar términos bíblicos. También contienen material valioso para el estudio de la vida social, además de la historia de la Cábala, la demonología y la escatología de los judíos españoles.


title: Altura (astronomía)

text: En astronomía se llama altura (a) de un astro al arco de vertical contado desde el horizonte hasta el astro. Su valor absoluto es siempre menor o igual que 90° y, por convenio, es un valor positivo si el astro es visible (es decir si está sobre el horizonte) y negativo si no es visible (es decir si está bajo el horizonte). Es una de las dos coordenadas horizontales, siendo la otra el azimut o acimut. La altura y el acimut son coordenadas que dependen de la posición del observador. Es decir un mismo astro en un mismo momento son vistos bajo diferentes coordenadas horizontales por diferentes observadores situados en puntos diferentes de la Tierra. Esto significa que dichas coordenadas son locales. En la actualidad para medir la altura de un astro se utiliza un instrumento denominado sextante. Si lo que se mide es la altura del sol, hay que tener mucho cuidado para no dañar los ojos. Las coordenadas horizontales pueden ser calculadas matemáticamente. Esta información al mismo tiempo puede ser utilizada para calcular la radiación solar recibida por la tierra en un período de tiempo determinado o la proyección de sombras de un elemento que aún no existe como un edificio, entre muchísimas otras funciones.


title: Altura (astronomía)

text: almanaque solar en línea - permite calcular la las coordenadas horizontales para cualquier lugar del mundo en fecha y hora determinadas


title: Ciudad de la Eterna Primavera

text: Ciudad de la Eterna Primavera es el alias dado a varias ciudades en Hispanoamérica. En líneas generales, estas urbes suelen destacarse por poseer climas agradables o benignos y soleados de poca variación térmica de estación a estación.


title: Ciudad de la Eterna Primavera

text: La localidad más antigua conocida con el epíteto es la ciudad de Tarragona, que recibió el mismo en la época romana.


title: Ciudad de la Eterna Primavera

text: En América, existen algunas ciudades que, en sus respectivos países se han ganado tan distintivo apelativo.Otras localidades con epítetos similares corresponden a unidades mayores, como Tenerife, llamada "isla de la eterna primavera", o Guatemala, a su vez conocido como "país de la eterna primavera".


title: Ciudad del Eterno Verano

text: Ciudad del Eterno Verano es el apelativo dado en un país a aquella ciudad que, por su clima soleado y de altas temperaturas, a lo largo del año, da la impresión de encontrarse siempre en estío.


title: Ciudad del Eterno Verano

text: Ese apelativo se lo ha ganado, desde los inicios de la república en el Perú, la ciudad de Tumbes, cuyas playas siempre se encuentran visitadas por turistas y nacionales en todas las épocas del año. Esta denominación nació casi junto con la declaración de la independencia de Tumbes, el 7 de enero de 1821, al llegar a esta ciudad la oleada independentista que desembocaría en la Independencia del Perú, el 28 de julio de 1821.


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: La Selección de baloncesto de Brasil (en portugués: Seleção Brasileira de Basquetebol) es el equipo formado por jugadores de nacionalidad brasileña que representa a la organización "Confederación Brasileña de Baloncesto" en las competiciones internacionales organizadas por la Federación Internacional de Baloncesto (FIBA) o el Comité Olímpico Internacional (COI).


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: La selección de Brasil es una de las potencias del continente americano. Ha obtenido la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de 1948, 1960 y 1964. En el Campeonato Mundial de Baloncesto ha conseguido el primer puesto en 1959 y 1963, además de dos segundos puestos y dos terceros. Actualmente se ubica en el noveno puesto del ranking FIBA.


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: A nivel continental, Brasil ha ganado cuatro veces el Campeonato FIBA Américas, seis veces los Juegos Panamericanos, y 18 veces el Campeonato Sudamericano.Disputaron los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016.


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: El periodo que comprende entre el año 1950 y el 1978 es el de mayor esplendor del basket brasileño. En los primeros 8 mundiales disputados, Brasil se subió hasta seis veces al pódium, ganando los mundiales de 1959 y 1963, además de ganar 3 medallas de bronce en Juegos Olímpicos. Alguno de los jugadores más importantes de estos hitos son Amaury Pasos, Ubiratan Pereira Maciel, Wlamir Marques, (partícipes de hasta cuatro preseas mundialistas), Carlos Domingos Massoni, Zenny de Azevedo, Carmo de Souza, y Jatyr Eduardo Schall. También es de destacar a Marcel de Souza y Oscar Schmidt, que aunque no fueron tan prolíficos en cuanto a medallas, tienen el récord compartido de participaciones en mundiales el primero y de juegos olímpicos el segundo.


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Mundial 1954, Medalla de Plata:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Zenny de Azevedo, Hélio Marques Pereira, Wlamir Marques, Ângelo Bonfietti, Almir Nelson de Almeida, Wilson Bombarda, Jamil Gedeão, Alfredo da Mota, Thales Monteiro, Mayr Facci, José Henrique de Carli, Amaury Pasos, Mario Jorge da Fonseca Hermes, Fausto Sucena Rasga. (Entrenador: Togo Renan Soares)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Mundial 1959, Medalla de Oro:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Zenny de Azevedo, Amaury Pasos, Wlamir Marques, Waldyr Geraldo Boccardo, José Maciel Senra, Fernando Pereira de Freitas, Carmo de Souza, Jatyr Eduardo Schall, Edson Bispo dos Santos, Otto Phol da Nobrega, Pedro Vicente da Fonseca, Waldemar Blatskauskas. (Entrenador: Togo Renan Soares)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Mundial 1963, Medalla de Oro:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Amaury Pasos, Wlamir Marques, Ubiratan Pereira Maciel, Carlos Domingos Massoni, Benedito Cícero Tortelli, Carmo de Souza, Jatyr Eduardo Schall, Luiz Cláudio Menon, Antônio Salvador Sucar, Victor Mirshauswka, Waldemar Blatskauskas, Friedrich Braun. (Entrenador: Togo Renan Soares)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Mundial 1967, Medalla de Bronce:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Amaury Antônio Pasos, Sérgio de Toledo Machado, Ubiratan Pereira Maciel, César Augusto Sebba, Hélio Rubens García, José Luiz Olaio Neto, Jatyr Eduardo Schall, Luiz Cláudio Menon, Antônio Salvador Sucar, José Edvar Simões, Emil Rached, Carlos Domingos Massoni. (Entrenador: Togo Renan Soares)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Mundial 1970, Medalla de Plata:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Marcos Antônio Abdalla Leite, Wlamir Marques, Ubiratan Pereira Maciel, Sérgio de Toledo Machado, Hélio Rubens García, Carmo de Souza, José Aparecido dos Santos, Luiz Cláudio Menon, Pedro Ferrer Cardoso, José Edvar Simões, José Luiz Olaio Neto, Carlos Domingos Massoni. (Entrenador: Togo Renan Soares)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Mundial 1978, Medalla de Bronce:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Marcelo Vido, Fausto Cisotto Giannecchini, Ubiratan Pereira Maciel, Milton Setrini, Hélio Rubens García, Marcos Antônio Abdalla Leite, Gilson Trindade de Jesus, Marcel de Souza, Adilson de Freitas Nascimento, Eduardo Nilton Agra Galvão, Oscar Schmidt, Roberto Correa. (Entrenador: Ary Ventura Vidal)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Juegos Olímpicos 1948, Medalla de Bronce:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Alfonso de Azevedo Évora, Alberto Marson, Alexandre Gemignani, Alfredo Rodrigues da Motta, João Francisco Bráz, Marcus Vinícius Dias, Massinet Sorcinelli, Nilton Pacheco de Oliveira, Ruy de Freitas, Zenny de Azevedo. (Entrenador: Moacir Daiuto)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Juegos Olímpicos 1960, Medalla de Bronce:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Edson Bispo dos Santos, Moyses Blas, Waldemar Blatskauskas, Zenny de Azevedo, Carmo de Souza, Carlos Domingos Massoni, Waldyr Geraldo Boccardo, Wlamir Marques, Amaury Passos, Fernando Pereira de Freitas, Antônio Salvador Sucar, Jatyr Eduardo Schall. (Entrenador: Togo Renan Soares)


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Juegos Olímpicos 1964, Medalla de Bronce:


title: Selección de baloncesto de Brasil

text: Amaury Passos, Wlamir Marques, Ubiratan Pereira Maciel, Carlos Domingos Massoni, Friedrich Braun, Carmo de Souza, Jatyr Eduardo Schall, Edson Bispo dos Santos, Antônio Salvador Sucar, Victor Mirshauswka, Sérgio de Toledo Machado, José Edvar Simões. (Entrenador: Renato Brito Cunha)


title: Universidad Central

text: Universidad Central puede referirse a las siguientes universidades:Además, puede hacer referencia a las siguientes universidades:


title: Universidad Internacional SEK

text: Universidad Internacional SEK puede referirse a:


title: Bernardino Caballero

text: Bernardino Caballero Melgarejo (Ybycuí, 20 de mayo de 1839 - Asunción, 26 de febrero de 1912) Fue un político y militar paraguayo. Entre el periodo de 1880 a 1882 fue presidente provisional de la República del Paraguay y luego constitucional (1882-1886). Es el fundador del Partido Colorado del cual también fue presidente hasta su fallecimiento.


title: Bernardino Caballero

text: Fue hijo de José Ramón Caballero de Añasco y de Melchora Melgarejo y Genes. No tuvo oportunidad de seguir estudios reseñables.  Se incorporó muy joven al ejército y en diciembre de 1864, como Sargento de la Caballería, actuó en la triunfal campaña de Mato Grosso, interviniendo en casi todas las acciones de la Guerra Grande, mereciendo sucesivos ascensos por méritos excepcionales. Era conocido como el «Centauro de Ybycuí» por su destreza sobre el caballo.


title: Bernardino Caballero

text: Al comenzar la Guerra de la Triple Alianza en 1864, tenía el rango de alférez y ayudante del Mariscal Francisco Solano López en Humaitá. A raíz de su actuación en Estero Bellaco, el 2 de mayo de 1866, obtuvo el ascenso a Teniente y la condecoración de la Estrella de la Orden al Mérito. En Boquerón y Sauce, el 16 y 18 de julio de 1866, ya era Capitán y en la batalla de Curupayty, el 22 de septiembre, comandó la Caballería.


title: Bernardino Caballero

text: A principios de 1867, fue ascendido a Sargento Mayor y nombrado Jefe de la Caballería fuera del recinto de Humaitá. El 3 y el 21 de octubre tuvo brillante desempeño en Isla Tayí y Tatayibá, recibiendo sus despachos de Teniente Coronel y la Medalla de Tatayibá. El 3 de noviembre de 1867 comandó una división del ejército en la segunda batalla de Tuyutí y obtuvo otra Condecoración y el ascenso a Coronel.


title: Bernardino Caballero

text: El 24 de julio de 1868 recibió sus despachos de General de Brigada. Participó en la Campaña de Pikysyry y en las batallas de Ytororó, Abay, Itá Ybaté y Lomas Valentinas. El 24 de febrero de 1869 le fue conferida la Medalla de Amambay.


title: Bernardino Caballero

text: El 8 de febrero y el 16 de agosto de 1869 actuó en Picada Diarte y la Batalla de Acosta Ñu, respectivamente, y fue ascendido a General de División en San Estanislao. En la batalla de Acosta Ñu, su participación no fue afortunada, al negarse a la rendición bajo su mando, exigido por el Conde D`eu, a lo que luego de su inminente derrota abandona la contienda con sus escoltas.