title: Frostburg (Maryland)

text: De los 2.840 hogares, en el 18,2% de ellos viven menores de edad, 34,0% están formados por parejas casadas que viven juntas, 7,3% son llevados por una mujer sin esposo presente y 55,9% no son familias. El 37,5% de todos los hogares están formados por una sola persona y 16,5% de ellos incluyen a una persona de más de 65 años. El promedio de habitantes por hogar es de 2,18 y el tamaño promedio de las familias es de 2,85 personas.


title: Frostburg (Maryland)

text: El 12,4% de la población de la ciudad tiene menos de 18 años, el 41,0% tiene entre 18 y 24 años, el 17,2% tiene entre 25 y 44 años, el 14,2% tiene entre 45 y 64 años y el 15,2% tiene más de 65 años de edad. La edad media es de 24 años. Por cada 100 mujeres hay 81,4 hombres y por cada 100 mujeres de más de 18 años hay 79,2 hombres.


title: Frostburg (Maryland)

text: La renta media de un hogar de la ciudad es de $21.215, y la renta media de una familia es de $53.234. Los hombres ganan en promedio $35.417 contra $26.094 por las mujeres. La renta per cápita en la ciudad es de $13.821. 30,5% de la población y 6,1% de las familias tienen rentas por debajo del nivel de pobreza. De la población total bajo el nivel de pobreza, el 12,9% son menores de 18 y el 13,4% son mayores de 65 años.


title: Frostburg (Maryland)

text: Según la Oficina del Censo en 2005 - 2009 los ingresos medios por hogar en la localidad eran de $32.500 y los ingresos medios por familia eran $52.137. Los hombres tenían unos ingresos medios de $34.943 frente a los $32.482 para las mujeres. La renta per cápita para la localidad era de $17.498. Alrededor del 13,5% de la población estaba por debajo del umbral de pobreza.


title: Frostburg (Maryland)

text: Viljandi, Estonia


title: Jayuya

text: Jayuya es un municipio del estado libre asociado de Puerto Rico, situado en la región central montañosa de la isla, al norte de Ponce, al este de Utuado y al oeste de Ciales. Jayuya está repartido en 11 barrios, incluido el barrio Pueblo, el centro administrativo y principal pueblo del municipio y del área estadística micropolitana.


title: Jayuya

text: En 1533 se inició el primer esfuerzo para convertirla en municipio, por el español Asensio Villanueva. Este expuso que el camino que comunicaba a Caparra (primera capital de Puerto Rico), con San Germán era demasiado largo para los viajeros, quienes necesitaban un lugar donde tomar descanso. El 19 de diciembre de ese año se expidieron ocho reales cédulas autorizando la fundación de la Villanueva de Otoao y de una parroquia, que se hace llamar posteriormente Hayuya, nombre de un cacique taíno que dominó la región.


title: Jayuya

text: Para desgracia de don Asencio, el descubrimiento de Honduras y Perú despertó un gran interés en esas tierras y muchas familias emigraron desde estos lares. Este recibió permiso para criar caballos, estableciendo en Jayuya los potreros del Rey. Los caballos que crio fueron utilizados por Francisco Pizarro en la conquista de las tierras del Perú.


title: Jayuya

text: Luego de estos sucesos Jayuya pasó a ser un hato de Utuado. Se establecieron varias familias europeas tras la aprobación de la Real Cédula de Gracias, expedida por el Rey de España en 1815. En 1899, el huracán San Ciriaco destruyó los cimientos de la pequeña economía agrícola que se había desarrollado en el lugar a lo largo del siglo XIX. El 3 de agosto del mismo año Jayuya fue invadida por el ejército estadounidense como parte de la Guerra hispano-estadounidense.


title: Jayuya

text: Jayuya fue declarado municipio por medio de la Ley 34 del 9 de marzo de 1911.


title: Jayuya

text: El 9 de marzo de 1911, mediante la Ley Núm. 34, se funda el Municipio de Jayuya la cual segregaba los barrios Jayuya Abajo, Jayuya Arriba y Mameyes Arriba del Municipio de Utuado. Jayuya tenía para ese entonces una población aproximada de 9297 habitantes.


title: Jayuya

text: En el 1907, se construyó la primera carretera desde el punto conocido como Alto de la Bandera hasta el pueblo, que vino a ser de gran importancia para el desarrollo comercial. Esta fue una brecha abierta en la montaña por donde penetraron nuevos aires de progreso, civilización y mejor comunicación con el resto del país.  Don Juan de Jesús López, fue el primer alcalde electo por el pueblo. Don Juan, conocedor de las necesidades del obrero campesino, supo gobernar con el endoso y aprobación de las clases sociales más necesitadas, que ya empezaban a sentir las primeras sacudidas del movimiento socialista.


title: Jayuya

text: En 30 octubre del 1950, el movimiento nacionalista puertorriqueño dirigió el Grito de Jayuya, una insurrección contra el gobierno de Estados Unidos en Puerto Rico en diversas localidades de Puerto Rico, principalmente en el pueblo de Jayuya. Blanca Canales Torresola y sus primos Elio Torresola y Doris Torresola Roura, dirigieron a los nacionalistas armados dentro del pueblo y atacaron la estación de policía. Se produjo una pequeña batalla con la policía y un oficial resultó muerto y otros tres resultaron heridos antes de que el resto se rindiera. Los nacionalistas cortaron las líneas telefónicas y quemaron la oficina de correos. Los nacionalistas se dirigieron hacia la plaza del pueblo donde izaron la bandera de Puerto Rico (estaba prohibido por ley llevar consigo una bandera de Puerto Rico del 1898 al 1952). En la plaza del pueblo, Puerto Rico fue declarado una república independiente por Canales. El pueblo de Jayuya fue tomado por los nacionalistas durante tres días.


title: Jayuya

text: El pueblo de Jayuya fue atacado por aire por aviones bombarderos y en tierra con artillería. Aunque parte del pueblo fue destruido, se impidió la difusión de las noticias de esta acción militar fuera de Puerto Rico. Los principales dirigentes del partido nacionalista fueron detenidos, entre ellos Pedro Albizu Campos y Blanca Canales, y sentenciados a largas penas de prisión.


title: Jayuya

text: Cordillera Central. Región Central Montañosa, entre los pueblos de Utuado, Ponce y Ciales. Los municipios de Juana Díaz y Orocovis también son colindantes con Jayuya pero ambos en una pequeña porción en las montañas más altas de la cordillera.


title: Jayuya

text: La temperatura anual promedio es de 23 °C.


title: Jayuya

text: El relieve de este municipio es bastante elevado, esto se debe a que se encuentra en una de las partes más altas de la Cordillera Central. Uno de sus cerros más altos es el cerro Puntas, con una altura de 1338 metros (4369 pies) sobre el nivel del mar.


title: Jayuya

text: En Jayuya se encuentran las seis montañas de mayor altitud de la isla.  Estas son:


title: Jayuya

text: A Jayuya la riega el río Grande de Jayuya y sus afluentes, los ríos Saliente, Salientito, Zamas, Caricaboa, Veguitas y Jauca.


title: Jayuya

text: Hay una sola planta de manufactura de productos médicos (principal empleador de este municipio), hace de la industria farmacéutica el sector más importante de la economía de Jayuya. Sus principales productos agrícolas son el café y los farináceos (plátanos, guineos, yautías, malangas, yuca. etc). Gracias a la combinación del interés turístico que hay en el café como producto de origen, la industria del café ha sobrevivido a la disminución dramática en otros sectores de la industria agrícola, dando empleos y aromatizando las mesas de los más exigentes paladares alrededor del mundo. Otros productos son: guineos, plátanos, chinas, toronjas y aguacate.


title: Jayuya

text: El municipio contaba con una atracción turística, el Globo Aerostático de Jayuya, que fue destruido por un huracán en 2020. Cuenta también con otras atracciones localizadas en el mismo lugar del globo.


title: Aishiteruze Baby

text: "Aishiteruze Baby" es una serie de shōjo que gira en torno de la vida de Katakura Kippei, un estudiante de secundaria que repentinamente se convirtió en padre de su prima pequeña Sakashita Yuzuyu, cuando su madre desaparece.


title: Aishiteruze Baby

text: Aishiteruze baby es una serie shojo que gira en torno a la vida de Kippei Katakura, quien es un chico muy popular de secundaria; y que normalmente coquetea con cualquier chica que vé, sin pensar en sus sentimientos. Su vida da un giro cuando un día queda a cargo de la custodia temporal de su prima menor, Yuzuyu quien tiene cinco años de edad. Kippei se convence de que debe aprender a convertirse en la "madre” que necesita a partir de ese momento. Como Kippei aprende a cuidar de Yuzuyu, también aprende a interpretar los sentimientos de Kokoro, una tranquila chica en su escuela, ella también tiene algo en su ser que la hace ocuparse de este.


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Daisuke Fujita


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Miyū Tsuzurahara


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Fumina Hara


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Shizuka Okohira


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Kumiko Endou


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Chie Hirano


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Masami Suzuki


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Aki - Maki Saitō y Mai - Fuyuka Ōura


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Mika Doi


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Marika - Aoi Yūki y Ken - Yuutaro Motoshiro


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Makoto Ueki


title: Aishiteruze Baby

text: "Voz": Akiko Kawase


title: Aishiteruze Baby

text: Es su exnovia (por decirlo así) con quien jugueteaba Kippei. Nattsu tiene fuertes sentimientos por Kippei pero este cambia extremadamente su forma de ser, se hace un poco más responsable pero, esto, no le agrada a Nattsu quien lo quiere tal y como él era antes.


title: Aishiteruze Baby

text: Voz: Aya - Koumi Yoshida y Akari - desconocida


title: Aishiteruze Baby

text: Akari y Aya son más o menos de la misma posición que Kippei y Yuzuyu - Los padres de Akari trabajan todo el día, obligándola a cuidar a su hermana pequeña, Aya es la compañera de clase de Yuzuyu y Akari es de la misma clase que Kippei. Akari confía en Kippei, entre otras cosas, se ayudan mutuamente en sus problemas.  "Voz": Saeko Chiba


title: Aishiteruze Baby

text: Ayumi es una modelo de publicidad (mide 160 cm) y es la compañera de clase de Satsuki, está enamorada de él, pero esta es indecisa porque piensa que a él no le gusta las chicas con el pelo largo, altas y que sean modelos, pero lo que piensa es incorrecto. Casi al final de la serie se enamoran y entran en una relación de pareja.


title: Aishiteruze Baby

text: El manga Aishiteruze baby fue escrito e ilustrado por Yoko Maki. Fue serializada por Shueisha, es un manga shōjo (destinado a los adolescentes), la revista manga Ribon publicó desde abril de 2002 hasta enero de 2005. Los capítulos de la serie se recogieron en siete volúmenes tankōbon tankōbon bajo el Ribon Mascot Comics imprint. Es licenciada en América del Norte por Viz Media, que ha publicado los siete volúmenes en inglés a partir de abril de 2006. También es licenciado en Génération Comics por Francia, en Italia por Panini Comics, en Alemania por Tokyopop Germany, y en Corea del Sur por el Seoul Media Group.


title: Aishiteruze Baby

text: Aishiteruze baby fue adaptado en una serie de anime de televisión por TMS Entertainment y Animax. Fue dirigida por Masaharu Okuwaki, con musicalización dirigida por Miki Kasamatsu, Los caracteres y el diseño de corrieron a cargo de Junko Yamanaka y Masatomo Sudo. El tema de opening es "Sunny Side" y el tema ("Nennensaisai"/年年歳歳 que significa literalmente "Años-Años-de Edad-Edad"), ambos realizados por Yo Hitoto. La serie se agrupa en 26 Episodios y se transmitió en Televisión por Animax Japan a partir del 3 de abril de 2004 y finalizó el 9 de octubre de 2004. Está actualmente licenciada su distribución en video en Francia por Taifu vídeo hasta la fecha ningún otro sello de distribución de Anime ha comprado su licencia.Según la revista alemana de manga MangasZene, Aishiteruze baby se basa en un estilo típico de los manga shojo, no uniforme, con diseños de grupo y el uso frecuente de screentones. La crítica especializada alabó el uso limpio de los antecedentes y su fidelidad de argumento con el manga, diferenciado los caracteres designados, Maki y el manejo de cuestiones delicadas como el rival, Miki, y el abandono de sus padres, si bien mantienen un tono cómico. En el mismo artículo se describe a la adaptación del anime como uno de los shojo animes más destacados del 2004. La crítica especializada encontró la adaptación del anime como "no tan exitosa como el manga", y según su conclusión que se realiza en un estilo sencillo, pero a su tiempo también elogió la selección de los actores de voz japoneses que dieron vida a los caracteres animados en la serie, así como el tema sentimiento de fijación del opening; que es la canción, "Sunny Side Up." La crítica especializada la Revista especializada T.H.E.M. Anime en sus comentarios elogió el anime como "un profundo y conmovedor drama shojo" dándole una calificación "5 de 5 estrellas". La crítica especializada atribuyó el éxito de la serie en parte al personaje de Yuzuyu, y lo describe como "una niña que en realidad actúa como una niña y no como un adulto". La crítica especializada ha encontrado defectos en el estilo y manejo de la animación, diciendo que podría ser algo mejor y que los diseños de los personajes se asemejan solamente en algo a los diseños del mangaka Maki en la versión original de su obra manga.


title: Nargothrond

text: Nargothrond es un lugar ficticio perteneciente al legendarium del escritor británico J. R. R. Tolkien; aparece en sus novelas El Silmarillion y Los hijos de Húrin. "Nargothrond" fue un reino de elfos Noldor en el oeste de Beleriand, fundado por Finrod, el hijo mayor de Finarfin y Eärwen, durante la Primera Edad. Su capital homónima debió contar con unos 25.000 habitantes.


title: Nargothrond

text: Nargothrond significa en alguno de los lenguajes elficos ""La Gran fortaleza subterránea sobre el Río Narog"".


title: Nargothrond

text: También, podemos decir: emplazada en unas cavernas próximas al río Narog, Nargothrond era una fortaleza de considerables dimensiones. Su etimología es ""Nar(o)g/oth/rond"", "Excavación fortificada ("ost-rond") del Narog". Fue construida entre los elfos de la casa de Finrod y los enanos, los cuales le dan al rey elfo el sobrenombre por el que sería recordado en las leyendas, "Felagund" (""felek-gundu"" significa "Excavador de cuevas" en una adaptación del "khuzdul", lengua enana, al sindarin).


title: Nargothrond

text: La ciudad subterránea de Nargothrond fue establecida por Finrod Felagund cuando este había recibido mensajes del Vala Ulmo de que debía crear un reino oculto a los ojos de Morgoth, un refugio que resistiera sus ataques por la mayor cantidad de tiempo posible. Desde ese momento, Finrod emprende la búsqueda de un lugar idóneo para esta misión.


title: Nargothrond

text: La idea de Nargothrond surge finalmente durante la primera visita de Finrod a su tío abuelo, el Rey Thingol de Doriath. Finrod se maravilla al ver la ciudad de Menegroth, emplazada en las grutas del río Esgalduin, y construida por elfos sindar y enanos. Cuando Finrod le revela a Thingol los deseos de su corazón, el rey de Doriath (y autodeclarado "rey de Beleriand") le habla de las grutas del río Narog, donde antes habitaban los llamados «enanos mezquinos» («"petty-dwarves"»), y desde hace tiempo abandonadas.


title: Nargothrond

text: Años después, Finrod parte para ayudar a Beren, hijo de Barahir, en la misión que Thingol le había encomendado para poder desposar a su hija, Lúthien Tinúviel. En esta empresa, Finrod honra el juramento dado a Barahir de ayudar a la familia de este. Orodreth, hermano de Finrod, se hace cargo del trono. La partida de Finrod tiene efectos desastrosos sobre Nargothrond: Orodreth no es un líder, el miedo entra en los corazones del pueblo de Nargothrond, quien se cierra sobre sí mismo, y cae bajo la sombra de los hermanos Celegorm y Curufin. Estos últimos habían amenazado al reino con destruirlo si colaboraban en la misión de rescatar el Silmaril para Beren.


title: Nargothrond

text: Años después, aparece Túrin Turambar, ""Mormegil"", con su espada negra Gurthang, y se hace un caudillo entre los elfos de la fortaleza. La hija del rey Orodreth, Finduilas, se enamora de él, pero la presencia de Túrin, maldito por Morgoth, solo causa desgracias a la ciudad: su orgullo lo convence de que Nargothrond es capaz de confrontar abiertamente el poder de Morgoth.  Elfos provenientes de Balar, de parte del dios Ulmo, llegan a la ciudad para advertir contra esto. Sin embargo, Túrin impone su punto de vista y Nargothrond construye un puente de entrada al reino que lo revela ante los ojos de sus enemigos, y lo hace vulnerable a una invasión. Glaurung, padre de los dragones, ataca y arrasa la morada de estos elfos, que son hechos prisioneros o asesinados, y Túrin no puede hacer nada para evitarlo. El dragón adopta las cavernas de Nargothrond como morada.Finalmente, el dragón deja Nargothrond para buscar a su mayor enemigo, Túrin en el bosque de Brethil. Abandonadas por Glaurung, las cavernas de Nargothrond son reocupadas por un clan de enanos encabezados por Mîm, tal como de antaño lo habían hecho sus ancestros. Por años nadie se atreve a entrar allí; los viejos tesoros permanecen ocultos hasta la llegada de Húrin, padre de Túrin. En los sucesos que siguen al periplo de Húrin desde Thangorodrim, este asesina a Mîm y se lleva consigo el Nauglamír, el tesoro más preciado de la ciudad, un collar hecho con perlas y que los enanos habían fabricado para el rey Felagund. Eventualmente, el Nauglamir pone en movimiento los hechos que llevan a la ruina y caída de Doriath.


title: Nargothrond

text: Nargothrond desaparece junto a buena parte de Beleriand, cuando estas tierras se hunden bajo el mar en la Guerra de la Cólera contra Morgoth.


title: Rockall

text: Rockall es un pequeño peñón rocoso o islote ubicado en el océano Atlántico Norte a más de 300 km del territorio más cercano. Pertenece a Escocia (Reino Unido) desde 1955, a las Hébridas Exteriores, aunque la soberanía británica sobre el islote es cuestionada por Irlanda, Islandia y Dinamarca, quienes mantienen reclamos sobre el mismo. Con una anchura de unos 27 m y una altura de unos 23 m, este pequeño islote —actualmente tiene un área emergida de 570 m²— suele ser cubierto por las grandes olas provocadas por las tormentas, especialmente en invierno. Sus coordenadas son: .


title: Rockall

text: La roca está compuesta por un granito peralcalino, relativamente rico en minerales raros, que se formó en el Eoceno. La pequeña intrusión de granito, hoy muy erosionada, se integra en el centro ígneo de Rockall, su roca caja son basaltos y gabros del Cretácico, y formó parte de la provincia ígnea del Atlántico Norte, formada a su vez durante la apertura del Atlántico al separarse las placas norteamericana y euroasiática.


title: Rockall

text: La primera referencia apareció en un mapa holandés de 1655. Posteriormente, en 1810, el capitán británico Basil Hall realizó el descubrimiento “oficial” y volvió un año después con científicos, desembarcando y haciendo su primer estudio.


title: Rockall

text: Según las fuentes británicas el nombre de este estratégico islote deriva del gaélico escocés "Sgeir" (roca en el mar) y "Rocail" (rasgada), transcripto luego por los ingleses como ""Roaring Rock"" (en inglés: "Roca Rugiente"), quedando finalmente la palabra gaélica "rocail" transformada en Rockall.


title: Rockall

text: Su importancia radica en que el Reino Unido, aunque el islote no posee una zona económica exclusiva, reivindica para sí el derecho sobre los recursos del lecho submarino alrededor del peñón. Sin embargo esa reivindicación choca con las peticiones sobre el mismo territorio por parte de Islandia, Islas Feroe (Dinamarca) e Irlanda.


title: Rockall

text: En 1997 la organización Greenpeace ocupó el islote en protesta por la exploración de yacimientos petrolíferos por parte de los británicos. Cambiaron su nombre a "Waveland" y proclamaron su independencia como un nuevo estado. El gobierno británico se limitó a autorizar su permanencia en la roca. El experimento duró hasta 1999, cuando colapsó por falta de fondos. Durante ese período llegó a ocuparse la roca durante 42 días seguidos, lo que constituye el récord de permanencia en el islote.


title: Rockall

text: El 8 de febrero de 2000, el barco oceanográfico inglés R.R.S. Discovery registra una ola de 29,1 metros, la mayor ola medida hasta el momento. El hecho sucedió en las proximidades del islote de Rockall durante un temporal con vientos de fuerza 9 y olas de 18 metros de altura media.


title: Rockall

text: En septiembre de 2007 el estado británico dio a conocer su pretensión de extender la soberanía sobre el área marítima en torno a Rockall hasta 350 millas náuticas (563,3 km).


title: Full Moon o Sagashite

text: , generalmente acortado como Full Moon, es un serie de manga escrita e ilustrada por Arina Tanemura. De acuerdo al furigana, el kanji 満月 del título se lee “furu mūn” (full moon) y no “mangetsu” o “mitsuki”. En Japón, siempre se usa el título completo, mientras que en EE. UU. se acorta como Full Moon. Originalmente el manga fue publicado en "Ribon", una revista japonesa para chicas. Para el 2004 se terminó y tuvo un total de 7 tankōbon y un artbook. A medida que el manga empezó a ganar popularidad, una adaptación al anime fue hecha simultáneamente, realizado por Studio DEEN, terminando antes que el manga.


title: Full Moon o Sagashite

text: "Full Moon wo Sagashite" se centra en una niña de 12 años llamada Mitsuki Kouyama. Mitsuki sueña en ser cantante, pues tiene mucho talento y quiere ser una Idol, pero  tiene un cáncer de garganta, el cual solo puede ser curado con una cirugía, que puede acabar dañando sus cuerdas vocales. Un día, se le aparece ante ella dos shinigami, los cuales solo puede ver ella, llamados Takuto y Meroko, quienes responden al nombre de equipo «Negi ramen» (Fideos con sopa). Ellos le confiesan a Mitsuki que solo le queda un año más de vida y Mitsuki se da cuenta de que no puede esperar más para cumplir su sueño de convertirse en cantante. Sin embargo, no tiene la edad suficiente para presentarse a una audición, así que hace un trato con Takuto, para que la transforme en una niña de 16 años, y su nombre artístico será «Full Moon». No solo cambia su edad sino que su garganta está curada, y puede cantar sin ninguna dificultad. Para comenzar su carrera como cantante, Mitsuki participa en una audición de un concurso de canto. A pesar de haber mucha competencia, logra apasionar a los jueces con su entusiasmo y su hermosa voz.


title: Full Moon o Sagashite

text: Además, dos años antes de la llegada de los Shinigami, ella le prometió a Eichi Sakurai, un chico que conoció en el orfanato y su mejor amigo, que ambos alcanzarían sus sueños: él ser astrónomo y ella ser cantante. Pero poco después, Eichi fue adoptado y se marchó a EE. UU., sin la posibilidad de que Mitsuki pudiera confesarle sus sentimientos. Ahora, sabiendo que va a morir, ella espera que un día Eichi pueda escuchar sus canciones y que vuelva junto con ella antes de que su vida termine.


title: Full Moon o Sagashite

text: En el manga, como en el anime, Mitsuki debuta bajo el nombre artístico de «Full Moon». Sin embargo, a diferencia del anime, no gana reconocimiento y popularidad instantánea, sino que tiene que luchar para estar en las listas. A pesar de sus comienzos similares, el anime y el manga tienen tramas totalmente distintas.


title: Full Moon o Sagashite

text: Mitsuki es la protagonista principal. Es una niña de 12 años, que sueña con ser una cantante pop, pero sufre de cáncer de garganta y si no se opera morirá. Pero aun así Mitsuki no quiere. Además, es huérfana y creció en un orfanato, y después se fue a vivir con su abuela, la cual no la deja cantar. Un día, dos Shinigamis, Takuto y Meroko, la visitan y le informan que solo le queda un año de vida. Debido a esto, ella sale a la luchar por conseguir su sueño. Con la ayuda de Takuto, es capaz de transformarse en , una Idol de 16 años que puede cantar, ya que no tiene el cáncer de garganta. Ella quiere convertirse en cantante por una promesa que le hizo a Eichi, el chico que le gustaba, con el tiempo comienza a enamorarse del shinigami Takuto. Eichi es el primer amor de Mitsuki. Después de la muerte de sus padres, Eichi vivió con su abuelo hasta que falleció. Fue llevado a un orfanato donde conoció a Mitsuki. Ellos se hicieron amigos rápidamente, y a Mitsuki se le rompió el corazón cuando él se fue a EE. UU., por no haber podido confesarle su amor. Parte de los motivos por los que ella quería convertirse en cantante era para encontrarlo, ya que hicieron una promesa de que los dos cumplirían sus sueños. Fuzuki es la Abuela de Mitsuki. Odia la música porque cree que la música le robó todo lo que ella amaba. Está totalmente en contra de la música y se enfurece cuando oye cantar a Mitsuki, porque le hace recordar a su fallecida hija y a su yerno. Con el tiempo, cambia de opinión y acepta que Mitsuki quiera cantar, e incluso quiere ir a oírla. Keiichi es el doctor de Mitsuki y un amigo de su padre. Formaba parte de la banda «Route L», junto con el padre de Mitsuki, Aoi Koga, y Takuto Kira; donde solía tocar el teclado. La mayoría de sus fanes lo llamaban «El Príncipe». Al principio estaba enamorado de Hazuki (la madre de Mitsuki) porque creía que ella era la chica que le había puesto un horóscopo en un mensaje, para ayudarle a escoger su camino tras la muerte de Takuto. Aunque más tarde se enamora de Ooshige, y descubre que fue ella quien le había escrito ese mensaje.  Ooshige es la mánager de Full Moon y una fan de «Route L», especialmente del Dr. Wakaouji. Comenzó siendo una Idol también, bajo el nombre artístico de , pero no tuvo mucho éxito. Está enamorada de Wakaouji desde que le conoció. Madoka es la rival de Full Moon en la industria musical. A pesar de su talento, le falta ponerle el empeño que le pone Mitsuki a sus canciones. Además, es insegura, debido a una cirugía plástica que se hizo para ser lo suficientemente bella como para ser una celebridad; y por ello su familia la repudió. Madoka también tiene un cerdito llamado que la idolatra, pero que ella no parece quererlo tanto. Al principio, a Madoka no le cae bien Mitsuki, pero con el tiempo cambia de parecer, llegando a apreciarla mucho. Madoka se enamora de Nachi en el manga.


title: Full Moon o Sagashite

text: Suzu es la mánager de Madoka y la rival de Masami, porque ella también fue una idol llamada Miku Niiyama. También es la hermana de Mitsuru Kijô, el presidente de Seed Records y antiguo cantante del grupo rival de «Route L». Nachi solo aparece en el manga. Es el cantante principal de la banda «OZ», y se hace amigo de Mitsuki por ser la primera persona que le sonríe genuinamente mientras hablaba con él. Se enamora de Madoka. En una historieta corta se revela que conocía a Madoka antes, y ya estaba enamorado de ella, pero ella lo rechazó por ser feo y querer ser cantante. Entonces Nachi se hizo la cirugía plástica y, para acercarse a ella, se convierte en cantante hasta que consigue que ella se enamore de él. Hikari solo aparece en el manga. Hikari era la novia de Takuto mientras este estaba vivo. Después de empezar a salir juntos, Takuto descubrió que ella lo estaba engañando con otro. Su relación empezó a deteriorarse y Hikari estuvo a punto de romper con él, pero Takuto ya se había suicidado, cuando quiso reconciliarse. Dos años más tarde, ayuda a Mitsuki en su primer concierto.


title: Full Moon o Sagashite

text: Los Shinigami son espíritus que cometieron suicidio cuando eran humanos y que son castigados con la tarea de recolectar almas. En el manga se detalla más la vida pasada de los Shinigami, mientras que en el anime solo se explora la vida como humano de Takuto. En el caso de Takuto, si llegara a recuperar sus recuerdos por completo se convertiría en fantasma. Takuto es el compañero de Meroko, y les asignan el alma de Mitsuki. Su traje de Shinigami lo hizo Meroko el cual es un gorro de gato, con una mochila con alas (las cuales son réplicas hasta que se convierta en verdadero shinigami). Es capaz de transformarse en gato de peluche. Takuto transforma a Mitsuki en una chica de 16 años y la ayuda a participar en una audición. A lo largo de la serie se enamora de Mitsuki. Meroko es muy alegre y divertida, es la compañera de Takuto y está enamorada de él, aunque su amor no es correspondido. Meroko es un conejo con orejas largas, y es capaz de transformarse en un conejo de peluche. Puede cambiar su apariencia por la de otros personajes, utilizando las palabras «¡Mero mero cambio!». En el manga se dice que sigue estando enamorada de Izumi, con el cual hacia de pareja en las misiones. Izumi es un Shinigami que aparece posteriormente en la historia. Aunque en el anime se presenta como el antagonista, en el manga se ve que Izumi lo pasó muy mal cuando estaba vivo, cosa que gracias a Mitsuki logra superar. Se muestra también que está enamorado de Meroko. Jonathan es el fantasma fastidioso que acompaña a Izumi, y usa un sombrero de copa. A veces dice cosas en inglés. Es muy molesto y a veces dice cosas que no debería decir, en especial cerca de Mitsuki. En verdad «Jonathan» es un disfraz del jefe de la sección infantil, , el cual está enamorado de Mystia. En el manga, Arina Tanemura comentó que un día con sus amigos, ella dibujo un retrato de cómo pensaba que podría ser Peeves (de "Harry Potter"). Una vez lo terminó, se los mostró a sus amigos y ellos se rieron y le dijeron que no se parecía en nada, dado que Peeves tenía forma humana. Así que para no perder el diseñó, lo guardó y lo utilizó para crear a este personaje. También llamada , Death Master es la jefa de los Shinigamis y está enamorada de Sheldon, el jefe de la sección infantil. Al final del manga, ellos dos desaparecen juntos por haber gastado toda su energía en devolverle la voz a Takuto.


title: Full Moon o Sagashite

text: "Full Moon wo Sagashite" se inició como una serie manga de género shōjo creada por Arina Tanemura, y serializada en la revista "Ribon" de la editorial Shueisha. Su serialización fue desde enero de 2002 hasta junio de 2004, siendo recopilada en 7 volúmenes tankōbon. La serie también ha sido licenciada en Estados Unidos por Viz Media, en Francia y España por Glenat, en México por Grupo Editorial Vid, en Italia por Planet Manga, en Alemania por Egmont Manga and Anime y en Portugal por JBC.


title: Full Moon o Sagashite

text: "Full Moon wo Sagashite" se adaptó al anime de la mano de Studio DEEN. Su emisión original fue por el canal japonés TV Tokyo del 6 de abril de 2002 al 29 de marzo de 2003, con un total de 52 episodios emitidos. La serie está licenciada en Estados Unidos por Viz Media, y sus derecho para la transmisión vía internet los posee Hulu.


title: Full Moon o Sagashite

text: Interpretadas por THE SCANTY, quienes hacen varias apariciones en el anime:


title: Full Moon o Sagashite

text: Las cuatro canciones de los ending de "Full Moon wo Sagashite" son canciones que Full Moon canta durante el desarrollo del anime. Las interpreta myco -la seiyū de Mitsuki – y su banda "Changin' My Life". En orden de aparición, estas son las canciones:Generalmente las canciones son relacionadas con la trama. “Myself” y “Eternal Snow”, hacen referencias a la espera y los esfuerzos de Mitsuki para encontrar a Eichi. Además, “Eternal Snow” es una canción que originalmente era interpretada por Route L, la banda del padre de Mitsuki. ”Love Chronicle” y “New Future” alude a la depresión en la que cae Mitsuki al final de la serie, los esfuerzos de Takuto para que Mitsuki volviera a ser igual que antes, y su romance.


title: Full Moon o Sagashite

text: Un capítulo especial de diez minutos titulado , fue distribuido por la revista "Ribon" en noviembre de 2002. También fue desarrollado por Studio DEEN.


title: Full Moon o Sagashite

text: El 15 de abril de 2004, Shueshia publicó un artbook de 70 páginas sobre el manga titulado .


title: Ai Ōtsuka

text: Ai Otsuka nació en la Prefectura de Osaka, donde vivió toda su infancia. Desde los cuatro años de edad comenzó a tocar el piano, el cual se convertiría más adelante en una de sus pasiones. Al acabar la secundaria Ai siguió la carrera de artes en la Universidad de Osaka, y también estudió para ser profesora de preescolar. Desde antes de la adolescencia había comenzado a escribir y componer sus propias canciones, y a los 20 años decidió finalmente probar suerte de manera profesional como cantante, pero continuando con sus estudios.


title: Ai Ōtsuka

text: Sus inicios en la música fueron de adolescente, cuando formó junto a su amiga Mami Nishida la banda llamada HimawaRi, que se mantuvo por algún tiempo activo. En este tiempo fue cuando uno de los temas más exitosos de Otsuka, ""Sakuranbo"", fue creado, y estuvo disponible para descarga en línea en la página oficial del dueto.


title: Ai Ōtsuka

text: En el 2002 grabó una maqueta de su tema ""Daisuki da yo."" junto con ""Amaenbo"", el cual envió a la empresa Avex. Aquí es cuando se presenta su oportunidad de debutar como artista "major".


title: Ai Ōtsuka

text: Su sencillo debut, ""Momo no Hanabira"" ("Pétalos de Durazno"), fue lanzado en septiembre de 2003. El tema obtuvo un éxito moderado, debutando en el puesto n.º 24 de las semanales de sencillos de Oricon. Su tema ""Sakuranbo"", originalmente de HimawaRi, fue lanzado como segundo sencillo en diciembre de 2003 re-grabado en la versión de Otsuka en solitario, y fue utilizado consecutivamente como canción de apoyo en los programas de televisión Mecha-Mecha Ikiteru! y COUNT DOWN TV. Inicialmente la canción debutó dentro del vigésimo puesto de los sencillos de Oricon al interior de sus listas semanales, y nadie esperó el éxito que posteriormente alcanzaría dicha canción. Tras iniciarme haber quedado fuera del Top 20 de las listas, ""Sakuranbo"" fue subiendo y subiendo hasta finalmente alcanzar el quinto lugar en las listas, convirtiéndose en la primera canción al interior de Japón que rompe el récord del millón de descargas legales a través de internet, y permaneció en las listas de sencillos por un total de noventa y seis semanas, desde su lanzamiento a finales del 2003, hasta incluso el 2005. Con su tercer sencillo, ""Amaenbo"", lanzado a inicios de marzo de 2004, se presenta en vivo en un programa de televisión por primera vez, y el tema se convirtió en su primer trabajo debuta por primera con uno de sus temas al interior del Top 10 de las listas, y con ""Sakuranbo"" aún permaneciendo dentro de las diez más vendidas de su país de forma simultánea, causó gran noticia en la industria. A finales de este mismo mes fue lanzado el primer álbum de Ai Otsuka, titulado ""LOVE PUNCH"" ("Puño de Amor"), que incluyó los sencillos anteriormente lanzados más ocho temas nuevos, aparte de un libreto de sesenta páginas con dibujos y escritos del puño y letra de Ai en las primeras ediciones. El álbum fue muy bien recibido, alcanzando la tercera posición en las listas semanales de álbumes de Oricon en su debut. En la misma época del lanzamiento del álbum, Ai comenzó a conducir un programa de radio en la estación virtual JOQR, llamado "Otsuka Ai's Ai-r Jack", cuatro veces a la semana y con una duración de cinco minutos cada uno; y también comenzó una seudo-carrera de escritora con su "Love Column" al interior de la revista adolescente Zipper. Aquí Ai experimentó por primera vez contacto directo con las personas que la admiraban, también dando consejos a sus problemas y escuchándolos.


title: Ai Ōtsuka

text: Tras la promoción debida al primer álbum, ya se comenzaba a trabajar en un nuevo sencillo para lo que sería el segundo trabajo de estudio, y a poco menos de tres meses de haber sido lanzado ""LOVE PUNCH"", el cuarto sencillo, titulado ""Happy Days"", fue lanzado. Este trabajo le valió a la joven su primera proposición a aparecer en un comercial de la televisión promocionando un producto, el cual fueron los "Ice Box" de la empresa de confites "Morinaga". Tanto este sencillo, como sus siguientes trabajos, ""Kingyo Hanabi"", lanzado solo un mes después donde también Ai realizó su primer trabajo actoral,""Daisuki da yo."", originalmente la canción que le permitió obtener el contrato con Avex en versión mejorada, alcanzaron de posición máxima el tercer lugar de los sencillos más vendidos en las semanas de sus lanzamientos, alcanzando también ventas exitosas y relativamente similares. Toda esta cadena de sencillos dio por terminado con el lanzamiento del segundo álbum de estudio, ""LOVE JAM"" (que puede entenderse en español como "Mermelada de Amor"), lanzado solo ocho meses después que su primer disco, y donde en la sesión fotográfica podía apreciarse a la artista con la cara salpicada de mermelada. Con este álbum se obtiene el primer número uno en Oricon tras la segunda semana de su lanzamiento. A finales del 2004 Ai Otsuka es galardonada con prácticamente todos los premios que otorga la industria musical japonesa a "Mejor Artista Nueva", incluido el Japan Record Award.


title: Ai Ōtsuka

text: Su canción ""Kuroge Wagyū Jōshio Tan Yaki 680 en"" fue sacado como extracto de su segundo álbum en febrero de 2005 debido al éxito obtenido, así como poco después también fue lanzado un libro de fotografías titulado "Kimi Iro Omoi". Sugestivas letras, como las de "Tsukune 70 Yen" -lado b del sencillo- dieron mucho que hablar, pero los medios se lo atribuyeron al humor típico de Osaka, que Ai posee de manera innata al proceder de ese lugar. Ai también participó en un álbum tributo al manga "Nana" de Ai Yazawa ese mismo tiempo grabando su tema ""Cherish"" en honor a la banda ficticia Trapnest, así como también comenzaban los preparativos para su primera gira nacional, el "JAM PUNCH Tour". Pocos meses después, en mayo, mientras Ai y su equipo estaba bastante ocupados con las presentaciones de la gira, ya era lanzado un nuevo sencillo, su primero en formato de doble cara A titulado ""SMILY / Bīdama"". Ambos temas presentes en el sencillo fueron promocionados adheridos a productos comerciales distintos, lo que finalmente conllevó a que se convirtiera en su primer sencillo que alcanzaba el n.º 1 en las listas, vendiendo solo en su primera semana más de cien mil copias, y actualmente sobrepasando las trescientas mil.


title: Ai Ōtsuka

text: El mes siguiente debutaba cono actriz de forma masiva, al haberse lanzado el DVD del dorama en el cual participó llamado "Tokyo Friends", con gran éxito. En julio Ai aparece con el pelo corto por primera vez desde que está expuesta a la luz pública, para el lanzamiento de su sencillo ""Neko ni Fuusen"", una canción dedicada a los gatos, y dos semanas después era lanzado el DVD de su gira nacional JAM PUNCH, el cual debutó directamente en el primer lugar de los rankings de DVD musicales. En septiembre fue lanzado su décimo sencillo, ""Planetarium"", su segunda canción que alcanza el primer lugar en las listas de Oricon, permaneciendo como n.º 1 por dos semanas consecutivas, y finalmente le valió su segundo Japan Record Award convirtiéndose en el segundo mayor éxito de Ai en materia de ventas, solo superado por ""Sakuranbo"". El nivel de madurez musical de Ai fue reflejado en su tercer álbum, titulado ""LOVE COOK"", que fue lanzado a finales del año 2005. El álbum debutó en el n.º 1 de Oricon, y siendo el álbum que mejores ventas de Ai con más de 800 mil copias vendidas.


title: Ai Ōtsuka

text: Las actividades públicas de Ai se vieron disminuidas tras el éxito obtenido por su tercer álbum, hasta que en abril de 2006 reapareció en la luz pública -nuevamente con el pelo corto- al comenzar su segunda gira nacional llamada "LOVE COOK Tour", en honor a su álbum, y aprovechando esto también lanza un nuevo sencillo, ""Frienger"", título acrónimo de las palabras en inglés "Friend" y "Ranger". El sencillo, considerado similar a su segundo sencillo ""Sakuranbo"", se convirtió en su trabajo más exitoso de ese año. Siempre Ai era la autora y compositora de cada uno de sus temas, y no realizó una creación musical para otro artista hasta julio de este año, donde compuso y arregló el tema ""Like a Love?"" de la cantante Ami Suzuki, quién por cierto ha sido declarado comparten una relación de amistad. En el mes de agosto Ai debutó como actriz en la pantalla grande al estrenarse la película de su dorama "Tokyo Friends", en donde su duodécimo sencillo ""Yumekui"" fue el tema principal. El 9 de septiembre, conmemorando su cumpleaños n.º 24, así como también el paso del tercer año desde su debut como cantante, fue realizó un concierto especial para celebrar, el cual fue llamado "LOVE IS BORN～3rd Anniversary～" en el Hibiya-Yagai Ongaku-do. A finales de octubre ya era lanzado un nuevo sencillo, una balada titulada ""Renai Shashin"", canción que fue utilizada como tema principal de la película "Tada, Kimi wo Aishiteru", convirtiéndose en la segunda pieza musical de Ai utilizada en la banda sonora de una película tras ""Yumekui"". A finales de año la canción ""Renai Shashin"" le valdría a Ai su tercer gran premio en los Japan Record Award como una de las mejores canciones del año, ya convirtiéndose en su tercer año consecutivo en ganar uno de estos premios.


title: Ai Ōtsuka

text: El primer día del año 2007 fue lanzado al mercado el concierto aniversaio "LOVE IS BORN" es formato DVD, y ya en febrero era lanzado el décimo cuarto sencillo, titulado ""CHU-LIP"". El título del tema también es una combinación de palabras, como son la pronunciación en japonés para los tulipanes, y también "lip" a un beso. La imagen que Otsuka presenta en este sencillo sufrió un drástico cambio a su imagen anteriormente mostrada, ya que tanto en la sesión fofográfica como en el video musical Otsuka aparece con el pelo rubio, aunque en realidad solo haya sido una peluca. A finales de marzo, ya tras cinco años después de su debut, es lanzada la compilación de sencillos titulada ""Ai am BEST"", donde fueron compilados sus trabajos más memorables lanzados entre el periodo del 2003 hasta el 2005, y quedaron fuera sus trabajos lanzados a lo largo del año 2006. ""Ai am BEST"" se convierte en su tercer álbum que logra el primer lugar en las listas de Oricon, vendiendo solo en su primera semana cifras superiores a las 300 mil copias.


title: Ai Ōtsuka

text: Mientras era anunciado que comenzaría una gira promocional para el álbum de grandes éxitos, Otsuka prepara otro paso en su carrera: lanzar música bajo el personaje "LOVE", el conejo que ella misma creó. Desde los tiempos de su debut que la joven creó el personaje ficticio del conejo LOVE, que inicialmente comenzó haciendo apariciones en su sitio oficial de internet, después protagonizó una versión especial del video de ""Daisuki da yo."", y en la actualidad posee su propia página en internet, aparte de lanzar diverso material de merchandising. El primer sencillo de LOVE, ""LOVE no Theme"", que originalmente había sido presentado en su gira "JAM PUNCH" del 2005 bajo el nombre de ""I canCHU♥"", y fue lanzado como sencillo el 11 de abril de 2007, y tuvo un éxito regular.


title: Ai Ōtsuka

text: En mayo, el video musical de ""Renai Shashin"" resulta ganador en los MTV Video Music Awards Japan 2007 en la categoría de Mejor Video Pop y también Mejor Video de una Película -por "Tada, Kimi wo Aishiteru"-, y tiempo se le vio como uno de los pocos artistas japoneses invitados a participar del concierto global Live Earth, donde se presentó en su país y compartió escenario con varios artistas de su patria y también internacionales.


title: Ai Ōtsuka

text: Tras esto, finalmente en el mes de julio es lanzado ""PEACH / HEART"", sencillo de doble cara que se convierte en el cuarto tema n.º 1 en Oricon de Otsuka, y se convierte en uno de los temas más populares de ese verano en Japón. El 26 de septiembre es lanzado el cuarto álbum de estudio de la cantante, titulado "LOVE PiECE", que en su primera semana también llega al primer lugar de las listas de música japonesas, al igual que sus últimos álbumes lanzados.


title: Ai Ōtsuka

text: El 2010 anuncia en su 7.º Anniversary 2010 que ha contraído matrimonio con Su integrante de un grupo de Rap y que está embarazada. En marzo del 2011 da a luz a una pequeña niña.


title: Daniel Frescó

text: Daniel Frescó (1960) es un periodista y escritor argentino.


title: Daniel Frescó

text: Se desempeñó como colaborador en el diario Clarín y en Radio Continental en Buenos Aires. En 1983 se convirtió en el primer cronista del noticiero "Mitre informa primero". Desarrolló su actividad en medios televisivos, primero como cronista en los noticieros de Canal 11/Telefe, con coberturas nacionales y en el exterior, y luego como productor ejecutivo de la Red de Noticias del canal de 24 horas de información de Telefe, de CVN (Cablevisión Noticias) y de los noticieros de América TV. También fue gerente de noticias de Canal 7. Desde el año 2002 se ha dedicado a escribir libros sobre temas periodísticos y de actualidad.


title: Isaac II Ángelo

text: Isaac II Ángelo (Griego: Ισαάκιος Β’ Άγγελος, "Isaakios II Angelos") (septiembre de 1156 - Constantinopla, 12 de enero de 1204), emperador bizantino entre 1185 y 1195 y nuevamente entre 1203 y 1204.


title: Isaac II Ángelo

text: Su padre Andrónico Ducas Ángelo (c. 1222 - d. 1185), comandante militar en Asia Menor, casado con Euphrosyne Kastamonitissa (c. 1125 - d. 1195), era hijo de Constantino Ángelo (c. 1085 - d. julio de 1166), almirante de Sicília, casado c. 1120 con Teodora Comnena Porfirogéneta (5 de enero de 1096/1097 - ?), la hija menor del emperador Alejo I Comneno, e Irene Ducaena, lo que convertía a Isaac en miembro del clan imperial.


title: Isaac II Ángelo

text: Isaac II se proclamó emperador después de derrocar a Andrónico I Comneno. En seguida fortaleció su posición organizando matrimonios dinásticos en 1185 y 1186. Casó a su sobrina, Eudoxia Angelina con Esteban I Nemanjić, hijo de Esteban Nemanja de Serbia. Teodora, hermana de Isaac, se casó con Conrado de Montferrato. En enero de 1186 Isaac se casó con Margarita de Hungría (renombrada Maria), hija del rey Bela III.


title: Isaac II Ángelo

text: Isaac empezó su reinado con una victoria sobre el rey normando de Sicilia, Guillermo II, el 7 de noviembre de 1185, quien había invadido los Balcanes con 80.000 hombres y 200 barcos.


title: Isaac II Ángelo

text: La atención del Emperador se dirigió luego al este, donde varios usurpadores pretendían reclamar el trono. En 1189, el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, Federico I Barbarroja solicitó, y obtuvo permiso para llevar a sus tropas de la Tercera Cruzada a través del Imperio bizantino, pero tan pronto como cruzó la frontera, Isaac estableció una alianza con Saladino. En venganza, Barbarroja ocupó Filipópolis y derrotó a un ejército bizantino de 3.000 hombres.


title: Isaac II Ángelo

text: Los siguientes cinco años estuvieron ocupados en continuas guerras con Bulgaria. A pesar de un prometedor comienzo, tuvieron poco efecto, y en la batalla de Tryavna de 1190, Isaac apenas si pudo escapar con vida. Otra derrota aún mayor sufrieron en la batalla de Arcadiópolis de 1194. Mientras se preparaba para una nueva ofensiva en 1195, su hermano Alejo III Ángelo se proclamó emperador y fue reconocido por los soldados. Isaac fue cegado y apresado en Constantinopla.


title: Isaac II Ángelo

text: Fue restablecido por la Cuarta Cruzada en 1203 y gobernó con su hijo Alejo IV Ángelo hasta que Alejo Ducas Murzuflos los asesinó en prisión, proclamándose emperador con el nombre de Alejo V.


title: Isaac II Ángelo

text: Isaac II tiene la reputación de ser uno de los príncipes más fracasados de los que ocuparon el trono bizantino. Rodeado por una multitud de esclavos, amantes y aduladores, permitió que su imperio fuera administrado por sus favoritos indignos, mientras que despilfarró el dinero destinado a sus provincias, en edificios costosos y regalos caros a las iglesias de su ciudad. Durante su reinado, el imperio perdió Lefkada, Cefalonia, Zante ante los normandos en 1185. En el mismo año, el Imperio Búlgaro fue restaurado después de la rebelión de los hermanos Asen y Pedro y Bizancio perdió así Mesia y parte de Tracia y Macedonia. Después, Cilicia fue retomada por los armenios y Chipre arrebatada al imperio por los francos.


title: Isaac II Ángelo

text: La identidad de la primera esposa de Isaac II se desconoce, pero su nombre, "Herina" (es decir, Eirene), se encuentra en la necrológica de la catedral de Speyer, donde su hija Irene está enterrada. (Hay que señalar, sin embargo, que habría sido muy raro que una madre y su hija tuvieran el mismo nombre, a menos que el nombre de la madre fuera monástico). La esposa de Isaac pudo haber sido un miembro de la familia Paleólogo. También se le ha dado a ella un posible origen extranjero, por tener el mismo nombre que su hija. Su tercer hijo nació en 1182 o 1183 y ya estaba muerta o divorciada en 1185, cuando Isaac se volvió a casar. Sus hijos fueron:


title: Isaac II Ángelo

text: En su segunda esposa, Margarita de Hungría (que tomó el nombre de bautismo "María"), II, Isaac tuvo dos hijos:


title: Stephen K. Hayes

text: Stephen K. Hayes (nacido el 9 de septiembre de 1949 en Ohio, Estados Unidos), también conocido como An-shu, es un maestro de artes marciales de origen occidental.


title: Stephen K. Hayes

text: Fue uno de los primeros alumnos de ninjutsu de origen no japonés, por maestros de este arte en el Japón, como Toshiro Nagato o Masaaki Hatsumi. Decidido a emprender su propio camino en la búsqueda de la perfección, a través del estudio de otras artes marciales y tradiciones espirituales a través del mundo, poco después de serle otorgado el máximo grado en ninjutsu funda su propio estilo de arte marcial, al que denomina To-Shin Do.


title: Stephen K. Hayes

text: Nace en 1949 en Ohio en un ambiente familiar sensible a las cuestiones religiosas, así durante su juventud ayuda en las ceremonias religiosas de su parroquia y participa activamente en foros de jóvenes. Durante los años 1960, durante su adolescencia, tuvo sus primeros contactos con las artes marciales en "dojos" de su ciudad natal.


title: Stephen K. Hayes

text: En 1971 se gradúa en la Miami University de Oxford (Ohio) en teatro, tras lo cual intenta encontrar un lugar en el mundo laboral que lo satisfaga, apartándose temporalmente de sus inquietudes espirituales. Al no encontrar satisfacción en ello, decide dedicar su vida a la búsqueda de las raíces de las artes marciales y las tradiciones religiosas orientales.


title: Stephen K. Hayes

text: Su primer intento fue con el Tangsudo, arte marcial coreano en el que alcanzó el grado de tercer "dan". No sintiéndose pleno con su práctica y estudio, decidió viajar a Japón para conocer otros estilos. Viaje que en junio de 1975 le lleva a conocer a Masaaki Hatsumi, gran maestro de las nueve escuelas del ninjutsu; a quien, dos años antes, su predecesor, Toshitsugu Takamatsu, le había dado el encargo de expandir las enseñanzas del ninjutsu a todo el planeta. Mostrando la aptitud adecuada, Hayes es aceptado como alumno del Bujinkan Dojo, lo que le convertirá en el vehículo adecuado para tal cometido. Los entrenamientos a los que este fue sometido fueron duros e intensos, llevándole a alcanzar el grado de maestro (Shidoshi) tras pasar la prueba del Sakki-Test. En 1979, conoce a su futura esposa, Rumiko Urata, con quien se casa al siguiente año.


title: Stephen K. Hayes

text: Continuando sus entrenamientos con Hatsumi, alterna su vida entre Japón y los EE. UU., exportando ese arte marcial a aquel país y a Europa Occidental. Quizás gracias a los recuerdos aún frescos del fallecimiento de Bruce Lee (1973), los seminarios impartidos por Stephen Hayes en su país, denominados "Warrior Quest", tienen un notable impacto mediático que llevan al fenómeno conocido como el "ninja boom" de los años 1980, explotados por Hollywood con filmes al estilo de "American Ninja" (1985) y sus múltiples secuelas. El reconocimiento de toda su carrera en el mundo de las artes marciales y la introducción del ninjutsu en Occidente, le llega a a través de su inclusión en el "Black Belt Hall of Fame" en 1985.


title: Stephen K. Hayes

text: En el año 1993 recibe el décimo "dan" en ninjutsu de manos del "soke" Masaaki Hatsumi, de 15 danes existentes. Tras continuar con su difusión y enseñanza, fundando para ello el Nine Gates Institute, en 1997 se da cuenta de que no se siente plenamente satisfecho con las artes marciales tradicionales, por su dificutad de unirlas a la mentalidad occidental, lo que le lleva a desarrollar su propio estilo, al que denomina To-Shin Do. Este arte marcial estaría basado en sus conocimientos de ninjutsu y sus experiencias con los monjes tamabushi en Japón. Para su enseñanza funda la red de escuelas SKH Quest Centers, cuyas actividades vienen intensificándose desde entonces.


title: Stephen K. Hayes

text: Incansable viajero, en su empeño por alcanzar la perfección espiritual, recorre el mundo en toda su extensión, desde el Tíbet hasta la Antártida. En 1984 conoce al maestro Khenpo Karthar Rinpoche y a S. E. Jamgon Kongtrul III, del budismo tibetano, con quienes realiza el acto de tomar refugio, compromiso hacia la Triple Joya (o Triple Refugio) que implica su adhesión a las enseñanzas de Buda. Tres años después, en 1987 es iniciado en la tradición ascética por los monjes yamabushi del Templo Henso-ji, en el monte Yoshino, en Japón. En mayo de 1991 es ordenado sacerdote Tokudo por el maestro vajrayana Clark Jikai Choffy.


title: Stephen K. Hayes

text: Durante los años 90, Hayes acompaña al Dalái Lama en sus viajes en calidad de escolta y consejero de seguridad. Desde 1997 forma parte de la dirección del centro cultural tibetano de Thubten Jigme Norbu, hermano mayor del Lama. En agosto de 1999 recibe de aquel los votos Bodhisattva, como parte de su iniciación al Kalachakra. En diciembre de 2002 viajó a la India para participar como invitado especial en la consagración de la sala de meditación Drepung Gomang por Dalai Lama.


title: Stephen K. Hayes

text: Continuando con el estudio de las deidades tántricas, en noviembre del 2000 es ordenado con el manto marrón y blanco del monasterio sakia por Jigdal Dagchen Sakya. En el 2004 le es trasmitido el libro del Vajrakilaya por los lamas Kunga Dhondup y Pema Wangdak.


title: Stephen K. Hayes

text: Estas enseñanzas las transmite a sus numerosos alumnos en su "dojo", Kasumi-An, donde es conocido como An-shu, grado reservado para los directores de esta disciplina marcial.


title: Stephen K. Hayes

text: Stephen K. Hayes tiene un importante efecto mediático, lo que le ha hecho aparecer en todo tipo de publicaciones escritas, desde "Black Belt" (editada en español como "Cinturón Negro") hasta "Playboy", incluyendo por supuesto revistas de carácter espiritual, como "Tricycle Buddhist Review". Su primera biografía apareció en "Who's Who" en 1990.


title: Stephen K. Hayes

text: Ha publicado alrededor de una veintena de libros acerca de las artes marciales y los conocimientos del mundo oriental, siendo traducido a múltiples idiomas, superando el millón de copias vendidas.


title: Stephen K. Hayes

text: Durante su periodo de estancia en Japón, alternó su estudio de artes marciales con apariciones en la televisión japonesa y en producciones cinematográficas. Participó junto a Richard Chamberlain y Toshiro Mifune en la serie de televisión "Shogun".


title: Stephen K. Hayes

text: Su profundo conocimiento en las artes marciales también lo ha empleado para el desarrollo de programas de defensa policial y de escolta privado, como el ya mencionado caso del Dalai Lama. Otros de sus clientes han sido la Academia de las Fuerzas Aéreas de los EE. UU., la Academia del FBI, la American Society for Law Enforcement Training, miembros de élite del SAS británico, así como numerosos dignatarios, que han sido protegidos personalmente por Hayes.


title: Stephen K. Hayes

text: También es profesor adjunto en el Master de Gestión de Negocios de la McGregor School de la Antioch University, donde aplica sus conocimientos en artes marciales y meditación al control y manejo de las presiones, incertidumbres y estrés típico en los hombres de negocios.


title: Bandera de Yugoslavia

text: La expresión Bandera de Yugoslavia hace referencia a las banderas utilizadas por el Reino de Yugoslavia (inicialmente denominado Reino de los Serbios, Croatas y Eslovenos), la República Federativa Socialista de Yugoslavia y por la República Federal de Yugoslavia. Esta bandera se mantuvo durante la efímera unión Serbia y Montenegro.


title: Bandera de Yugoslavia

text: La bandera usada como pabellón nacional y civil del desaparecido Reino de Yugoslavia (1929-1941) consistió en un paño rectangular dividido en tres franjas horizontales de color azul-blanco-rojo. Esta bandera se basó en los colores utilizados por el movimiento paneslavista durante la Conferencia de Praga que se celebró en 1848. La enseña naval del Reino de Yugoslavia incorporaba el escudo real, sin el manto, en una posición más cercana al lado del mástil. La bandera del Reino estuvo vigente desde 1922 hasta la ocupación de Yugoslavia por las potencias del Eje en 1941. Hasta 1945, esta bandera fue utilizada por el Gobierno del Reino en el exilio, sus representantes diplomáticos y por los Chetniks.


title: Bandera de Yugoslavia

text: La bandera utilizada por la República Federal Socialista de Yugoslavia fue creada durante la Segunda Guerra Mundial cuando se introdujo la estrella roja y se retiró el escudo real del antiguo Reino de Yugoslavia, que se usaba en algunas enseñas. Finalizada la contienda, se le dio su forma final, incrementando el tamaño de la estrella y añadiéndole un borde angosto de color amarillo.


title: Bandera de Yugoslavia

text: Una versión de la bandera, con unas proporciones más reducidas, fue utilizada como pabellón civil, mientras que sobre el Parlamento yugoslavo ondeaba una versión más alargada.  La bandera era comúnmente izada en edificios oficiales junto con la bandera de la república federada que correspondiera y la bandera de la Liga de los Comunistas. A causa de esta costumbre, muchos edificios en la antigua Yugoslavia mantuvieron los soportes para tres mástiles.


title: Bandera de Yugoslavia

text: En 1991, poco antes de la desaparición formal de la República Federal Socialista (ocurrida en 1992), se retiró del centro de la bandera la estrella roja con borde amarillo. Se continuó usando durante los once años de existencia de la República Federal de Yugoslavia.


title: Bandera de Yugoslavia

text: Después de la desaparición de Yugoslavia en 2003, la bandera asociada con la República Federal, se mantuvo vigente como bandera de Serbia y Montenegro hasta el año 2006 cuando se disolvió la Unión.


title: Árbol del Tule

text: El Árbol del Tule es el árbol con el diámetro de tronco más grande del mundo. Su edad real es desconocida, pero según estimaciones es de más de 2000 años. Es un ahuehuete ("Taxodium huegelii" C.Lawson 1851, mejor conocida por su sinónimo "Taxodium mucronatum" Ten. 1853) con una circunferencia de copa de aproximadamente 58 metros y una altura de 42 metros. Con un tronco de diámetro de 14,5 metros, se estima que serían necesarias al menos 30 personas con las manos entrelazadas para poder abarcarlo y en su sombra caben aproximadamente 500 personas. Los lugareños le han encontrado diferentes formas al tronco como son de 'duende', 'cocodrilo', 'delfín', 'cabeza de venado', entre otras. Su volumen se calcula en unos 816,829 m³, con un peso de aproximadamente 636 toneladas, cuando en 1996 se inició el corte de la madera inerte se produjeron 10 toneladas. Se localiza en el atrio de la iglesia de Santa María del Tule en Oaxaca, México, aproximadamente a 12 km de la capital del estado, Oaxaca de Juárez, sobre la carretera a Mitla.


title: Árbol del Tule

text: En 1990 varias noticias y reportes indicaron que la salud del Árbol del Tule estaba gravemente amenazada por el tráfico, la contaminación y la falta de protección. Según estas noticias, el arqueólogo John Paddock, experto en Oaxaca, afirmó entonces que el árbol no viviría más de 50 años si no se tomaban medidas urgentes para su protección. En noviembre de 2011 una empresa española realizó un informe técnico sobre la salud del árbol. En él se indica que la salud general es buena, pero también se hacen varias recomendaciones y acciones por tomar para proteger este árbol único en el mundo. Otros informes han sido menos optimistas, afirmando que para su conservación sería necesaria una limpieza profunda, la eliminación de hongos y una poda sanitaria, además de abandonar las perforaciones profundas que afectan su provisión de agua.


title: Árbol del Tule

text: Para su conservación y protección, este majestuoso árbol fue reconocido por la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (Semarnat) como el ahuehuete más grande del país. Fue declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad por la UNESCO en el 2003.


title: Árbol del Tule

text: La leyenda zapoteca sostiene que fue plantado hace unos 1400 años por Pechocha, un sacerdote de Ehécatl, dios del viento. Otra leyenda dice que algunos líderes de las grandes naciones se reunieron y decidieron separarse en 4 grupos, dirigiéndose a los 4 puntos cardinales y en cada uno plantaron ahuehuetes, el gran Tule sería uno de ellos. Se tiende a afirmar que su ubicación es un sitio sagrado, ocupado después por la Iglesia.


title: Árbol del Tule

text: “"Tule"” significa ‘Árbol de iluminación’. Una de las características principales del árbol del Tule es que en ella los habitantes de la población han encontrado diferentes tipos de figuras como: la cabeza del venado, la cabeza del león, un elefante, cocodrilo, entre muchas otras figuras, que son enseñadas a los turistas por los niños de la comunidad.


title: Árbol del Tule

text: A finales del siglo XIX, el gran árbol del Tule sufrió debido a una escasez de agua. Esto no se ha vuelto a repetir desde la primera cuarta parte del siglo XX, pues es regado regularmente y podado de manera adecuada.


title: Árbol del Tule

text: El segundo lunes de octubre se celebra el día del Árbol del Tule, este día es dedicado al árbol y tiene su propia fiesta donde acostumbran a quemar castillos de cohetes y luces, también los tradicionales “toritos” o guajolotes que son manejados por los espectadores que emocionados asisten al lugar para poder cargar uno.


title: Cristianismo y Revolución

text: Cristianismo y Revolución fue una paradigmática revista políticorreligiosa argentina, de un tiempo polémico, publicada por primera vez en Buenos Aires, hacia septiembre de 1966. Su última edición se distribuyó en septiembre de 1971.


title: Cristianismo y Revolución

text: La publicación, editada mensualmente, estaba inspirada en nuevas interpretaciones teológicas y sociales emanadas del Concilio Vaticano II, de la Doctrina Social de la Iglesia y corrientes de pensamiento afines a lo que más tarde se definiría como la teología de la liberación. En sus páginas se replanteaba la relación entre la misión pastoral de la Iglesia católica y la práctica política revolucionaria.


title: Cristianismo y Revolución

text: Se daba profuso tratamiento y amplia difusión a corrientes de pensamiento que pretendían justificar la legitimidad de la lucha armada y el rol de las vanguardias políticas como caminos prioritarios hacia la liberación cultural, social, política y económica de la humanidad, y en contra del imperialismo internacional, sobre todo el norteamericano.


title: Cristianismo y Revolución

text: Sus contenidos sintonizaban con una expresa simpatía hacia el socialismo latinoamericano, encarnado en la por entonces joven revolución cubana.


title: Cristianismo y Revolución

text: En su primer editorial se leía a modo de presentación: Sus páginas y sobre todo la enérgica iniciativa de su director García Elorrio, fueron la base para la creación de la agrupación activista denominada Comando Camilo Torres, de corta trayectoria, pero determinante para dar paso luego a la fundación y consolidación de Montoneros.


title: Cristianismo y Revolución

text: La revista funcionó como medio de expresión del Movimiento de Sacerdotes para el Tercer Mundo y de numerosas organizaciones sindicales, como también de otras tempranas agrupaciones políticas que, ya en la década del setenta, irían consolidándose como masivas organizaciones armadas.


title: Cristianismo y Revolución

text: Además de los Montoneros, también publicaban allí sus comunicados las Fuerzas Armadas Peronistas y el Ejército Revolucionario del Pueblo, y aunque esta organización armada no tenía relación con el cristianismo (su ideología era marxista-leninista), la revista Cristianismo y Revolución constituía el medio más indicado y lectura obligada que les permitía llegar a la gran mayoría de los jóvenes y militantes de la época.


title: Cristianismo y Revolución

text: Dirigida en sus comienzos y en gran parte de su trayectoria por el ex seminarista Juan García Elorrio, tuvo una importante influencia en la formación ideológica de numerosos jóvenes y militantes políticos de la época, entre quienes se encontraban los integrantes de la organización armada irregular Montoneros, vinculada al movimiento político peronista.


title: Cristianismo y Revolución

text: Jorge Luis Bernetti actuaba como secretario de Redacción, y algunos de sus columnistas fueron Eduardo Galeano, John William Cooke, Miguel Grinberg, Raimundo Ongaro, Pepe Eliaschev, Rubén Dri, Emilio Jáuregui, Miguel Ramondetti y Nuncio Aversa.


title: Cristianismo y Revolución

text: Casiana Ahumada, esposa de García Elorrio, fue la directora de los últimos números de "Cristianismo y Revolución", luego de que él muriera atropellado por un auto en un misterioso accidente.


title: Cristianismo y Revolución

text: En 2003, el sacerdote jesuita Gustavo Morello editó el libro "Cristianismo y Revolución. Orígenes intelectuales de la guerrilla argentina", donde analizó y reconstruyó algunos de los principales enunciados discursivos que caracterizaban a la publicación:


title: Frontera Comalapa

text: Frontera Comalapa es una localidad del estado de Chiapas, México. Recientemente fue catalogada como ciudad y es cabecera del municipio homónimo. Se localiza en los límites de la Sierra Madre de Chiapas y la depresión central. Sus límites son al norte con el municipio de La Trinitaria, al oeste con Chicomuselo, al sur con Bella Vista y Amatenango de la Frontera y al este con la República de Guatemala. Cuenta con una extensión territorial de 717.90 km² los cuales representan el 5.62% de la superficie de la región Fronteriza y el 0.94% a nivel estatal.


title: Frontera Comalapa

text: Frontera, es un adjetivo refiriéndose al límite que hace con la República de Guatemala y el término Comalapa proviene de la voz náhuatl: "Comalapan" En el agua de los comales , que deriva de las voces : "Comalli", comal; "Atl", agua; y "-Pan", adverbio de lugar. Pero también se considera que su nombre se debe al recuerdo de la extinta San Juan Comalapa, y está sobre el paraje Cushú, que se encontraba cerca de Tecpan, Guatemala; es decir en la frontera.


title: Frontera Comalapa

text: Aparece desde el siglo XVI, atendido por doctrineros del convento dominico de Comitán. En 1665 Comalapa pertenecía al curato de Yayagüita del convento de Comitán. En 1921 era Cabecera Municipal.


title: Frontera Comalapa

text: 1670 Se ubica en la llamada provincia de los llanos, cuyos habitantes por codicia y abusos del hacendado y cacique Diego de Salazar, emigran a la zona del Soconusco. Pocos años más tarde aparece, con el nombre de San Juan Comalapa. 1774 Son un anexo del pueblo Chicomuselo ("Lugar de los siete jaguares"), dentro de la llamada provincia de Llanos. 1854 Resurge nuevamente la población que se establece sobre Cushú, como consecuencia de la dotación de tierras ejidales, que hacen factibles su permanencia en Chiapas y en México por la delimitación de la frontera. 1883 El 13 de noviembre, se divide el estado en 12 departamentos siendo este municipio parte de Comitán. 1915 Desaparecen las jefaturas políticas y se crean 59 municipios libres, estando este dentro de esta primera remunicipalización como una delegación de Motozintla. 1919 Se vuelve a despoblar por motivos de la revuelta revolucionaria. 1921 Se registra ya el establecimiento de la primera autoridad civil, siendo presidente municipal don Andrés García. 1925 Se establece la primera escuela pública federal. 1943 Se le eleva a municipio de segunda clase. 1943 El 18 de noviembre, se cambia el nombre de la localidad de El Ocotal por motivo de la construcción de la carretera Panamericana, que en México inicia en ciudad Juárez Chihuahua y termina en ciudad Cuauhtémoc, frontera Comalapa, Chiapas. 1956 Sobrevolaron el territorio aviones de guerra de la República de Guatemala, provocación que no tuvo serias consecuencias. 1959 Fue visitado por el investigador Gareth W. Lowe, como parte de los estudios que hizo en la zona. 1970 - 1979 El vaso de la hidroeléctrica Dr. Belisario Domínguez, afecta parte del territorio. 1983 Para efectos del sistema de planeación se les ubica en la región III Fronteriza. 1985 Con motivo del 175 aniversario de la Independencia y 75 de la Revolución Mexicana, durante el recorrido nacional, se reciben en la cabecera municipal los símbolos patrios.


title: Frontera Comalapa

text: Profr. Héctor Eduardo Paniagua Muñoz, poeta y escritor, autor de la poesía "El mendigo ciego", "Líbrame de mí mismo", "Los caminos" y "Pinos del malé".  Profra. Consuelo Lomelí Gómez, profesora altruista fundadora del parvulito. Profr. Erasmo Escobedo Robledo, cronista de la ciudad. Tomasa Barrionuevo, partera empírica  Profr. David Bravo Muñoz, escritor, investigador, catedrático y conferencista cuyas obras literarias son “Universo Comalapa” (1998); “Tierra de Alacranes” (1999); “Vámonos para Malpaso” (2001) y "Cuando llega el amanecer" (2004). Carlos Gutiérrez Alfonzo (Frontera Comalapa, Chiapas, 29 de febrero de 1964), poeta y ensayista, fue becario del Centro Chiapaneco de Escritores y del Fondo Estatal para y las Artes, de Chiapas. Poemas suyos han sido publicados en las revistas "Poesía y Poética, Tierra Adentro", "alforja", "El poeta y su trabajo", el "Periódico de poesía", en "Netwriters", red mundial de escritores, "Prometeo digital" y "Mula Blanca". Fue incluido en el "Anuario de poesía mexicana 2006", coordinado por Pura López Colomé y editado por el Fondo de Cultura Económica. Ha publicado los poemarios "Cirene" (1994), "Vitral el alba" (2000)", Mudanza de las sílabas" (2012)", Poniente" (2012) y "Que se halla por ventura" (2015)"." Sus ensayos han sido publicados en libros colectivos. Coordinó los libros "Representaciones en frontera" (2010) y "Tomar la palabra. Algunas expresiones literarias y de cultura popular en el sureste mexicano" (2016). Publicó el libro de ensayos "Ascenso y precisión. Tres poemas de autores chiapanecos" (2016). Licenciado en antropología social, maestro en literatura mexicana y doctor en Humanidades y Artes, es investigador del Centro de Investigaciones Multidisciplinarias sobre Chiapas y la Frontera Sur (CIMSUR), de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), en la línea de investigación denominada “Estado y diversidad cultural”.


title: Frontera Comalapa

text: Carlos Gutiérrez Alfonzo (Frontera Comalapa, Chiapas, 29 de febrero de 1964), poeta y ensayista, fue becario del Centro Chiapaneco de Escritores y del Fondo Estatal para y las Artes, de Chiapas. Poemas suyos han sido publicados en las revistas "Poesía y Poética, Tierra Adentro", "alforja", "El poeta y su trabajo", el "Periódico de poesía", en "Netwriters", red mundial de escritores, "Prometeo digital" y "Mula Blanca". Fue incluido en el "Anuario de poesía mexicana 2006", coordinado por Pura López Colomé y editado por el Fondo de Cultura Económica. Ha publicado los poemarios "Cirene" (1994), "Vitral el alba" (2000)", Mudanza de las sílabas" (2012)", Poniente" (2012) y "Que se halla por ventura" (2015)"." Sus ensayos han sido publicados en libros colectivos. Coordinó los libros "Representaciones en frontera" (2010) y "Tomar la palabra. Algunas expresiones literarias y de cultura popular en el sureste mexicano" (2016). Publicó el libro de ensayos "Ascenso y precisión. Tres poemas de autores chiapanecos" (2016). Licenciado en antropología social, maestro en literatura mexicana y doctor en Humanidades y Artes, es investigador del Centro de Investigaciones Multidisciplinarias sobre Chiapas y la Frontera Sur (CIMSUR), de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), en la línea de investigación denominada “Estado y diversidad cultural”.


title: Frontera Comalapa

text: La actividad preponderante (además de la agricultura y la ganadería) es el comercio. Es un municipio que alberga no sólo gente originaria; sino también personas que llegan principalmente de Centroamérica, lo cual ha creado algunos conflictos sociales pero la población en colaboración con el presidente municipal han abogado en construir la Casa Alberge "San Rafael" para migrantes. Dado la situación fronteriza de la ciudad, transitan mercancías, las cuales se comercian al interior del país.


title: Frontera Comalapa

text: La religión dominante es el cristianismo, y dentro de ello, la iglesia católica es la que cuenta los más fieles. Pero aparece un número creciente de personas que pertenezcan a iglesias evangelistas o testigos de Jehová. Aunque actualmente la Iglesia Adventista del séptimo día está tomando auge sobre las demás creencias.


title: Frontera Comalapa

text: Las celebraciones más importantes son: la feria de la ciudad con motivo al Santo Niño de Atocha el 28 de febrero, que se acompaña de eventos culturales. La semana santa que se caracteriza por las procesiones y las representaciones de la Pasión de Cristo así como los bailes satíricos de "los judíos" que es un grupo de jóvenes (en su mayoría) varones que bailan en las calles de la ciudad con disfraces que personifican mujeres, hombres, niños y espectros del infierno, pecadores, almas en pena que buscan ridiculizar la conducta humana, todos van guiados por el diablo y bailan al compás de una marimba.


title: Frontera Comalapa

text: El día de muertos sin lugar a dudas es uno de los festejos que nunca se pierde en Fra. Comalapa en estos días las personas se reúnen en el panteón municipal en el cual llevan flores, comida, marimba, ect. Cada familia decide como pasar ese día al lado de su muertito. Hay personas que acostumbran quedarse a dormir junto a la tumba de su muertito, la tradición es adornar la lápida y dejarle comida para que el muertito no sienta que se le ha olvidado, pueda comer y beber ese día en que su alma se cree anda en el lugar.


title: Frontera Comalapa

text: El día 28 de febrero se lleva a cabo el cierre de la tradicional feria en Fra. Comalapa con motivo a celebrar al Santo niño de Atocha. Es común que días antes los creyentes católicos se reúnan en la iglesia para la misa, la semana correspondiente antes del 28 vienen algunos artistas famosos y se cierra la  noche del 28 de febrero con la coronación de la reina del lugar y la quema de los castillos.


title: Frontera Comalapa

text: La semana santa  se caracteriza por las procesiones y las representaciones de la Pasión de Cristo así como los bailes satíricos de "los judíos" que es un grupo de jóvenes (en su mayoría) varones que bailan en las calles de la ciudad con disfraces que personifican mujeres, hombres, niños y espectros del infierno, pecadores, almas en pena que buscan ridiculizar la conducta humana, todos van guiados por el diablo y bailan al compás de una marimba..


title: Frontera Comalapa

text: Los principales atractivos turísticos son: Los paisajes a lo largo de los ríos, principalmente el Río Grande o Grijalva donde se encuentra "el azufre" (una vertiente de agua azufrada a la orilla del río), que da un toque mágico a la naturaleza del lugar. Predominan balnearios.


title: Frontera Comalapa

text: Frontera Comalapa es una ciudad que emerge de una combinación de culturas, su desarrollo ha sido paulatino pero constante, con gran apertura al comercio y a la inmigración centroamericana. Es una ciudad que demanda servicios de salud adecuados para el crecimiento poblacional ya que no cuenta con hospitales de segundo o tercer nivel, solo centros de atención primaria. Existen universidades públicas como el "Instituto tecnológico de Frontera Comalapa" (ITFC), escuelas privadas (iesfrosur). La ciudad carece de teatros, museos , sala de conciertos. Cuenta con una casa de la cultura, donde se imparte clases de marimba, danza, dibujo y pintura. Aunque en la comunidad existe un supermercado Mi Bodega Aurrera y una tienda departamental Coppel, entre otras cadenas de origen nacional como: Elektra, Milano, Telas parisina entre otras.


title: MicroSD

text: Las tarjetas microSD, transflash o T-flash corresponden al formato de tarjeta de memoria flash más pequeña que la miniSD.


title: MicroSD

text: Fue desarrollada por SanDisk, y en julio de 2005 fue adoptada por la Asociación de Tarjetas SD con el nombre «microSD».


title: MicroSD

text: Mide tan solo 15×11×1 milímetros, con un área de 165 mm². Esto es tres y media veces menos que la tarjeta miniSD, que era, hasta la aparición de las microSD, el formato más pequeño de tarjetas SD, y tiene alrededor de un décimo del volumen de una tarjeta SD.


title: MicroSD

text: Las tasas de transferencia no son muy altas, sin embargo, empresas como SanDisk han trabajado en ello, llegando a versiones que alcanzan velocidades de lectura de hasta 10 Mbit/s. Panasonic ha fabricado tarjetas microSD que alcanzan los 90 Mbit/s de lectura y los 80 Mbit/s de escritura.


title: MicroSD

text: Debido a que su costo por lo menos duplica el equivalente de una Secure Digital, su uso se concentra en aplicaciones donde el tamaño es crítico, como los teléfonos móviles, tabletas, sistemas GPS o tarjetas "flash" para videoconsolas portátiles (como Nintendo Switch ). Aun así, debido a la gran demanda de este tipo de tarjetas, son más baratas que las SD tradicionales con las mismas especificaciones, al menos en las capacidades de hasta 32 GB. A partir de esta capacidad son más rentables las tarjetas SD.


title: Devoción

text: La devoción sentimiento de profundo respeto y admiración inspirado por la dignidad, la virtud o los méritos de una persona, una institución, una causa, etc. Es la entrega total a una experiencia, por lo general de carácter místico. Es dónde los parientes realizan sus hazañas y proezas sublimes. Es también la irresistible atracción hacia una idea, una persona, un rey, un santo, de Dios , una persona amada o un ser vivo.También es una forma de expresar afecto y admiración a aquella persona o ser vivo.


title: Devoción

text: Proviene del latín "devotio": ‘voto, consagración, dedicación’, ‘consagración a los dioses infernales’, ‘imprecación, maldición’, ‘sortilegio, maleficio’. "Devotio vítae:" ‘sacrificio de la vida’. El latín "devotus" (devoto), significaba: ‘consagrado a, afecto a’, ‘maldito, funesto, impío’. "Devotus alicui:" ‘consagrado a la defensa de alguien, devoto de alguien’. "Devoti" o "devotorum:" ‘gentes fieles, leales’.


title: Devoción

text: Un concepto relacionado es el griego "eusebes" (de donde proviene el nombre español Eusebio): "eu" (bien) y "sebomai" (reverenciar). Significaba una reverencia sagrada llena de admiración que se demostraba a través de las acciones, la reverencia y la contemplación. Entre los griegos, la devoción era una forma de piedad práctica dirigida exclusivamente hacia los padres; por extensión se empezó a utilizar dirigida hacia algún dios.


title: Devoción

text: Actualmente el devoto es aquel quien aplica su carácter diligentemente a alguna obra, culto o adoración relacionada con Dios.


title: Devoción

text: En la Iglesia católica el devocionario es un libro que recoge las fórmulas de los distintos tipos de oraciones no litúrgicas. La misa es seguida por los fieles en el misal (llamado «misalito» en Latinoamérica).


title: Devoción

text: Su estructura suele ser:


title: Devoción

text: En algunos grupos del protestantismo la devoción se refiere al estudio e interpretación de las Sagradas Escrituras (la "Biblia"). En esta corriente primero se ora (que significa hablar con Dios), Luego proceden a la lectura del libro sagrado. Esta actividad se conoce en español como «devocional» (usado como sustantivo). La oración y lectura puede ser en voz alta o calladamente, y de manera individual o en grupo.


title: Devoción

text: A este aspecto se le llama meditación, que dista mucho de ser la meditación hindú. Más bien es el razonamiento del texto leído, hallarle el significado adecuado. Usualmente los miembros de iglesias protestantes se reúnen entre 1 a 2 días por semana para la devoción escritural (lectura de la "Biblia"), este tiempo también es usado para "darse cuenta" de su vida espiritual, y su entorno.


title: Devoción

text: Estos grupos de protestantes se denominan células (o células de "koinonía"). En ellas los participantes aprenden a seguir el camino de Dios. En algunas iglesias también el pastor o el ministro de jóvenes cuenta una pequeña historia de la vida cotidiana y luego realiza un sermón. A esta actividad se le llama «dar un discurso devocional», o «dar devocionales».


title: Mary Dyer

text: Mary Barrett Dyer (1611? - 1 de junio de 1660) fue una cuáquera inglesa que fue ahorcada en Boston, Massachusetts por desacatar reiteradamente una ley que prohibía a los cuáqueros entrar en la colonia de Massachusetts. Está considerada la última mártir religiosa de América del Norte.


title: Mary Dyer

text: Mary Dyer conoció a Anne Hutchinson, quien predicaba que Dios "hablaba directamente a las personas" no solo a través del clero. Dyer se unió a la causa de Hutchinson y fue acusada de sostener la llamada "herejía antinomianista", esforzándose por organizar grupos de personas para estudiar la Biblia, contraviniendo la ley teocrática de la Colonia de Massachusetts Bay.


title: Mary Dyer

text: En 1638, Mary Dyer y su esposo, William, fueron desterrados, junto con Hutchinson, de la colonia. Por consejo de Roger Williams, el grupo de Hutchinson y Dyer se mudó a Portsmouth, Rhode Island. William Dyer, al igual que otros 18 hombres, firmó el Pacto de Portsmouth.


title: Mary Dyer

text: Mary Dyer y su esposo regresaron a Inglaterra con Roger Williams y John Clarke en 1652, cuando Mary Dyer se unió a la Sociedad Religiosa de los Amigos (cuáqueros) al oír los sermones del fundador de la sociedad, George Fox, Finalmente llegó a ser una predicadora cuáquera.


title: Mary Dyer

text: Los Dyer volvieron a Rhode Island en 1657. El año siguiente, ella fue a Boston a protestar por la ley en contra de los cuáqueros, por lo que fue arrestada y expulsada de la colonia. Su esposo, que no se había proclamado cuáquero, no fue arrestado.


title: Mary Dyer

text: Mary Dyer siguió viajando por Nueva Inglaterra para difundir la religión cuáquera, por lo que volvió a ser arrestda en New Haven, Connecticut. Después de su liberación, fue a Massachusetts para visitar a dos cuáqueros ingleses que habían sido arrestados, ella fue arrestada y esta vez permanentemente desterrada de la colonia. Regresó a Massachusetts por tercera vez con un grupo de cuáqueros para públicamente protestar contra la ley y desacatarla. De nuevo fue arrestada y después sentenciada a muerte. Tras un proceso breve, otros dos cuáqueros fueron ejecutados, pero como el esposo de ella era amigo del Gobernador John Winthrop, a ella se le concedió un aplazamiento de último minuto-- en contra de sus propios deseos ya que había rehusado arrepentirse y negar su fe cuáquera.


title: Mary Dyer

text: Fue obligada a regresar a Rhode Island, viajó a Long Island, Nueva York para predicar, pero su conciencia la llevó a volver a Massachusetts en 1660 para retar la ley anticuáquera. A pesar de las súplicas de su esposo y otros familiares, de nuevo rehusó arrepentirse, y volvió a ser condenada y sentenciada a muerte el 31 de mayo. El día siguiente, Mary Dyer fue ahorcada en el centro de Boston por el delito de ser cuáquera en Massachusetts. En sus últimos minutos de vida, no dio muestra alguna de arrepentimiento y fue públicamente ejecutada ante la comunidad de Boston. Se erigió una estatua, en su honor, frente al capitolio del estado de Massachusetts, en Boston.


title: Mary Dyer

text: Escribió dos cartas que se han conservado, enfocadas en su martirio, ambas publicadas póstumamente.


title: Macrochloa tenacissima

text: Macrochloa tenacissima es el nombre científico del esparto o atocha, planta de la familia de las gramíneas (Poaceae) propia de ambientes esteparios. Es sinónimo de Stipa tenacissima .


title: Macrochloa tenacissima

text: El esparto es una hierba perenne, de hasta 1 m de altura, que forma cepellones o macollas dispersas, conocidas como atochas o esparteras. En estos cepellones, los espartos u hojas van brotando hacia el centro de la planta, quedando las hojas viejas bajo esta. En primavera florece, forma sobre largos tallos, unas vistosas espigas, llamadas atochín.


title: Macrochloa tenacissima

text: El esparto es una planta del Mediterráneo Occidental, de distribución íbero-magrebí, es decir, su área se extiende por las zonas más áridas de la península ibérica (especialmente el sureste y levante, con grandes poblaciones en Andalucía oriental, Castilla-La Mancha, Murcia, sur de Madrid, Alicante e Ibiza, esporádica en sur Cataluña) y por el Magreb, sobre todo por las altas mesetas previas al desierto del Sahara. Se desarrolla en condiciones de sequedad y aridez, soportando precipitaciones inferiores a los 200 L/año, con tendencia a suelos calizos, aunque puede crecer también en suelos no carbonatados. Forma grandes extensiones llamadas espartales. Estos ecosistemas han sido manejados y gestionados desde hace miles de años por el ser humano, de manera que parte de los espartales actuales proceden de plantaciones.


title: Macrochloa tenacissima

text: El esparto se utiliza desde hace miles de años. Los hallazgos de más de cincuenta momias en la Cueva del los Murciélagos en Albuñol (Granada) en 1857 muestran una artesanía depurada del esparto, con cestillos y vestidos trabajados de forma esmerada. Desde los más de 6000 años de antigüedad de estos restos, las técnicas de trabajo del esparto han variado muy poco. Ya en periodo histórico, el esparto hispánico era muy apreciado para la elaboración de sogas y cordelería en los navíos que surcaban el Mediterráneo. Según Plinio y otros historiadores romanos, éstos comenzaron a utilizar el esparto tras las Guerras Púnicas. Las principales zonas productoras han sido el sureste de la península ibérica, conocido como Campus Spartarius durante el Imperio Romano y las altas mesetas magrebíes que se sitúan entre el Atlas Teliano y el Atlas Sahariano, donde se localiza el "mar de esparto" argelino. Para los árabes de Al-Andalus, el esparto, llamado en árabe "halfa" siguió siendo un producto forestal importantísimo, importancia que mantuvo durante toda la Edad Media y Moderna. El declive del esparto llegó a partir de los años cincuenta y sesenta del siglo XX, momento en el que la aparición de los plásticos y la importación de otras fibras supuso la caída en picado de la explotación del esparto. El esparto se usa en cordelería, elaboración de pasta de papel, tejidos tipo pana, estopas para escayolas, xerojardinería y artesanías, especialmente cestería. El esparto se recolecta en verano, arrancándolo con un bastoncillo terminado en una pequeña porra, llamado palillo, talí o talisa. Sobre este se enrollan los extremos de los espartos, de manera que con un fuerte tirón se extrae un manojo de esparto. Así hasta completar un manojo de más o menos 1,5 kg llamado maña o manada. Luego se extiende al sol. Este esparto sin trabajar se conoce como "esparto crudo". Posteriormente, se sumerge en balsas para su cocido o enriado, proceso de fermentación anaerobia que tiene como objetivo la eliminación de las materias pécticas que engloban las fibras de celulosa. Tras un mes de fermentación, se extrae de las balsas y se pone a secar de nuevo. Una vez seco, se pica para soltar las fibras, obteniéndose el esparto conocido como "esparto picado". Si este se rastrilla, se obtiene el "esparto textil". Sus hojas filiformes, duras y tenaces, enrolladas cilíndricamente, se usan como fuente de fibras para la industria papelera. Sus fibras cortas (L = 1 mm; A = 10 mm) son muy apropiadas para la producción de papeles finos de impresión por su suavidad y elasticidad. Los papeles resultantes muestran buena formación, alta opacidad, volumen específico, buena porosidad y estabilidad dimensional frente a los cambios de humedad. Estas propiedades lo hacen muy apreciado en billetes de papel. Grandes marcas comerciales lo prefieren en sus envolturas de cigarros. Es la fibra de impresión por excelencia. Con los "viejos" espartos muertos que quedan bajo la atocha se hacían antorchas, llamadas hachos en La Mancha, y colmenas. La espiga o atochín se usaba para hacer escobas con las que se barría la chimenea.


title: Macrochloa tenacissima

text: El esparto se trabaja en cestería en diversas técnicas, mayoritariamente se hacen trenzados que luego se cosen para dar la forma determinada al trabajo. Cada uno de los haces de esparto que se trenzan se conocen como "ramales" en La Mancha. El esparto crudo se utiliza en cestería para la elaboración del trenzado conocido como "pleita" o "lata" según comarcas. Con la pleita se hacen cestos, serones, aguaderas, esteras, baleos, garrafas forradas, etc. La pleita tiene a partir de 13 ramales, y de ahí, las hay de 15, 17, 19, 21... También se trabaja cosido en espiral para elaborar cestillos y escriños. El esparto crudo, especialmente en Almería y Murcia, se trabaja también en trama y urdimbre, como si fuera mimbre, dando obras muy finas. Otra técnica de trabajo del esparto crudo es el "esparto enredado" o "punto de capacho", en esta técnica se van trenzando tres ramales, dejando siempre uno suelto que luego sirve para unirse al resto, de forma que no necesita coserse, se obtienen así los cofines o capachas que se empleaban en las almazaras para contener la pasta de la aceituna y las caracoleras o cachuleras que se emplean en el sureste ibérico para coger caracoles. Con el esparto picado se hacen trenzados de cinco o siete ramales, llamados "recinchos" o "cernejas". Estos trenzados se emplean para terminaciones de trabajos de pleita como los ribetes de los cestos y para cestillos, forrado de botellas, etc. Intervienen también en el trabajo de elaboración de calzados de esparto, llamado alborgas o esparteñas.


title: Macrochloa tenacissima

text: "Stipa tenacissima" fue descrita por Carlos Linneo y publicado en "Centuria I. Plantarum"... 6. 1755. Stipa: nombre genérico que deriva del griego "stupe" (estopa, estopa) o "stuppeion" (fibra), aludiendo a las aristas plumosas de las especies euroasiáticas, o (más probablemente) a la fibra obtenida de pastos de esparto.


title: Macrochloa tenacissima

text: tenacissima: epíteto latíno que significa "la más tenaz".


title: Cabañes de Esgueva

text: Cabañes de Esgueva es un y localidad española situada en la provincia de Burgos, comunidad autónoma de Castilla y León, comarca de Ribera del Duero, partido judicial de Aranda.


title: Cabañes de Esgueva

text: Situado en el valle del río Esgueva.


title: Cabañes de Esgueva

text: Este municipio se encuentra en la comarca denominada Ribera del Duero.


title: Cabañes de Esgueva

text: Dista 60 km. de la capital, por la Autovía del Norte de Madrid a Irún.


title: Cabañes de Esgueva

text: Villa, denominada entonces Cabañas de Esgueva, encuadrada en la categoría de pueblos solos del partido de Aranda de Duero, jurisdicción de señorío ejercida por el Duque de Medinaceli quien nombraba su Alcalde Ordinario.


title: Cabañes de Esgueva

text: A la caída del Antiguo Régimen queda constituido como ayuntamiento constitucional del mismo nombre, en el partido de perteneciente a la región de Castilla la Vieja. Contaba entonces con 131 habitantes.


title: Julian McMahon

text: Julian Dana William McMahon (Sídney; 27 de julio de 1968, es un actor y modelo australiano, conocido por su personaje de Cole Turner en la serie "Charmed", así como por su rol como Doctor Doom en "Los 4 Fantásticos" y por su papel en la serie de televisión "Nip/Tuck" como el Dr. Christian Troy.


title: Julian McMahon

text: Julian McMahon es el segundo de los tres hijos de Sir William McMahon, quien fue Primer Ministro australiano, y de Lady Sonia McMahon (nacida Sonia Rachel Hopkins). Fue educado en la Sidney Grammar School, una escuela masculina privada. Pasó brevemente por la Universidad de Sídney para estudiar Derecho y por la Universidad de Wollongong para estudiar Economía. Estos estudios le aburrían, así que pronto inició una exitosa carrera como modelo y empezó a ser conocido en las capitales de la moda, Milán, Nueva York, Roma y París.


title: Julian McMahon

text: Ha estado casado y se ha divorciado dos veces. Se casó con la cantante australiana Dannii Minogue, hermana de Kylie Minogue, y posteriormente se casó con la actriz estadounidense Brooke Burns, con quien tuvo una hija llamada Madison Elizabeth McMahon, nacida en junio de 2000.


title: Julian McMahon

text: Además de su carrera como modelo, McMahon empezó una carrera como actor. Su primer papel en la televisión estadounidense fue en la serie "Another World", interpretando a Ian Rain, de 1993 a 1995.


title: Julian McMahon

text: Conocido por interpretar al agente John Grant en la serie "Profiler" y a Cole Turner/Belthazor, un fiscal mitad humano y mitad demonio, en la serie "Charmed", fue nominado a los Globos de oro como "Mejor actor en una serie de televisión dramática" en 2005 por su interpretación del atractivo y superficial cirujano Christian Troy en "Nip/Tuck". Ha interpretado a otros personajes en el cine y la televisión, como al Doctor Doom de "Los 4 Fantásticos", en la adaptación al cine en 2005 del famoso cómic del mismo nombre de Marvel Comics. Más tarde repetiría el papel en la secuela de 2007, "Los 4 Fantásticos y Silver Surfer".


title: Julian McMahon

text: En 2007 también participó en el filme "Premonition", protagonizado por la estrella Sandra Bullock. En dicha cinta interpretaba al marido del personaje de Bullock.


title: Julian McMahon

text: Sonó como candidato para interpretar a James Bond tras Pierce Brosnan, pero el papel finalmente lo consiguió Daniel Craig. También ha sido uno de los protagonistas principales de la película "Bait".


title: Julian McMahon

text: Entre 2017 y 2018 interpretó al villano Jonah en la serie de Hulu "Runaways", la cual forma parte del Universo cinematográfico de Marvel.


title: Mochila (desambiguación)

text: El término mochila puede referirse, en esta enciclopedia:


title: Simeón I de Bulgaria

text: Simeón I, llamado Simeón el Grande (, trans. "Simeon I Veliki", antiguo búlgaro, Сѷмєѡнъ А҃ Вєликъ; 864/865-27 de mayo de 927), fue zar (emperador) del Primer Imperio búlgaro (925-927) y un soberano guerrero que hizo de su corte un centro cultural. Educado en Constantinopla (actual Estambul), Simeón sucedió a su padre, Boris I, en 893 después del breve reinado de su hermano mayor, Vladimir.


title: Simeón I de Bulgaria

text: Su ambición dominante, que fue ascender al trono imperial de Bizancio, una aspiración compartida así mismo por muchos zares búlgaros posteriores, condujo a Simeón a embarcarse en muchas guerras con el Imperio bizantino (894, 896, 913, 917, 923). Nunca consiguió tomar Constantinopla, a pesar de que estuvo varias veces a su merced, pero tomó para sí el título de «zar de todos los búlgaros» (925) y también declaró el Arzobispado autónomo búlgaro como autocéfalo y lo elevó a la categoría de Patriarcado. En los Balcanes, extendió el poder de Bulgaria sobre el sur de Macedonia, el sur de Albania, y Serbia, que se convirtieron en sus vasallos; pero el dominio búlgaro al norte del Danubio se perdió probablemente durante su reinado. Simeón se casó dos veces y dejó cuatro hijos, de los cuales el mayor de su segundo matrimonio, Pedro I, lo sucedió.


title: Simeón I de Bulgaria

text: Simeón nació en 864 u 865, como el tercer hijo del "kniaz" (príncipe) Boris I, quien pertenecía a la dinastía Krum. Debido a que su padre había cristianizado a Bulgaria en 865, Simeón nació y permaneció cristiano durante toda su vida. Habiendo nombrado a su hijo mayor, Vladimir, como su heredero natural al trono búlgaro, Boris quería que su hijo menor se convirtiera en un clérigo de alto rango, posiblemente en arzobispo de Bulgaria, y, con este objetivo, lo envió con trece años a la Universidad de Constantinopla para que recibiese una educación teológica. Adoptó el nombre de Simeón durante su noviciado en un monasterio de la capital imperial. En la década siguiente (ca. 878-888), recibió una excelente educación y estudió la retórica de Demóstenes y Aristóteles. También aprendió a hablar fluidamente el griego hasta el punto de ser llamado «medio griego» en las crónicas bizantinas. Se especula que pudo estar bajo la tutela del patriarca, Focio, algo que no es posible de comprobar en ninguna fuente conocida.


title: Simeón I de Bulgaria

text: Alrededor de 888, retornó a Bulgaria y se estableció en el recién fundado monasterio real de Preslav «en la desembocadura del Tiča», donde, bajo la supervisión de Naum de Preslav, se dedicó a la traducción de importantes obras religiosas del griego al antiguo eslavo eclesiástico (búlgaro antiguo) junto con otros estudiantes de Constantinopla. Mientras tanto, Vladimir ascendió al trono después de que su padre Boris se retirara a un monasterio. El nuevo gobernante a fin de impedir que Bulgaria cayese en manos de Bizancio, decidió perseguir el cristianismo y es posible que también firmase un pacto contra los bizantinos con Arnulfo de Carintia, lo que obligó a Boris a salir de su retiró. Simeón recibió el trono después que su padre depusiera a Vladimir y ordenara que fuese encarcelado y cegado. Su ascensión fue confirmada en una asamblea en Preslav que también proclamó el búlgaro como la única lengua oficial del estado y de la iglesia y trasladó la capital de Pliska a Preslav para consolidar la conversión del país al cristianismo. Se desconoce por qué Boris no colocó a su segundo hijo, Gabriel, en el trono en vez de su tercer hijo.


title: Simeón I de Bulgaria

text: Con Simeón en el trono, la larga paz con los bizantinos firmada por su padre estaba pronta a acabar. Un conflicto surgió cuando el emperador León VI el Sabio, supuestamente actuando bajo la presión de su amante Zoe Zautzina y de su padre, Estiliano Zautzes, trasladó el monopolio comercial búlgaro de Constantinopla a Tesalónica, donde los comerciantes búlgaros estaban obligados a pagar pesados impuestos. Los comerciantes pidieron la ayuda del monarca búlgaro, quien reclamo a León pero fue completamente ignorado.