title: Guillermo IV del Reino Unido

text: En abril de 1783, visitó al capitán general Luis de Unzaga y Amézaga en su residencia de La Habana, donde, además de intercambiar prisioneros de guerra, trataron los preliminares del Tratado de París —firmado el de ese mismo año— para planear el intercambio de las Bahamas por las Floridas y, así, acordar la independencia de los Estados Unidos.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: En 1785, Guillermo obtuvo el rango de teniente, y, cuando fue destinado a las Indias Occidentales en 1786, fue nombrado capitán.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: El príncipe intentó ser ungido con un título ducal, al igual que sus hermanos mayores, y recibir una concesión parlamentaria similar. Sin embargo, su padre se mantuvo renuente a ello, por lo que, para presionarlo, amenazó con postularse a la Cámara de los Comunes por el distrito electoral de Totnes, en Devon. Finalmente, el , Jorge III lo nombró duque de Clarence y St. Andrews, diciendo: «"sé que con esto doy un voto más a la oposición"». El historial político de Guillermo era inconsistente y, como muchos políticos de la época, no se puede atribuir a un solo partido. Sin embargo, se alió públicamente con los whigs —al igual que sus hermanos mayores, que eran conocidos por estar en conflicto con las posiciones políticas de su padre—.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: El recién nombrado duque dejó de servir activamente en la Marina Real en 1790. Le promovieron a almirante en su retiro. Cuando el Reino Unido declaró la guerra a Francia en 1793, Guillermo estaba impaciente por servir a su país, pero no fue destacado en ningún puesto. En su lugar, pasó algo de tiempo en la Cámara de los Lores. Allí defendió los gastos exorbitantes de su hermano, el príncipe de Gales, que había presentado al Parlamento una demanda para cancelar sus deudas. También intervino en favor de la esclavitud (que, aunque había sido virtualmente suprimida en el Reino Unido, todavía existía en las colonias británicas): utilizó su experiencia en las Indias Occidentales para defender su posición.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Después de dejar la Marina Real, el duque de Clarence sostuvo una larga relación con una actriz irlandesa, Dorothea Bland, más conocida por su nombre artístico, "Mrs. Jordan". Desde 1791 tuvieron diez hijos, quienes recibieron el apellido Fitzclarence. La relación duraría veinte años hasta 1811, en que terminó por razones políticas. El , en el palacio de Kew, Guillermo se casó con la princesa Adelaida de Sajonia-Meiningen —que le duplicaba en edad—, en una ceremonia conjunta en la que Eduardo de Kent, hermano de Guillermo, contrajo matrimonio con la princesa Victoria de Sajonia-Coburgo-Saalfeld.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: De este matrimonio nacieron cinco hijos, de los que ninguno llegó a la edad adulta:El hermano mayor de Guillermo, el príncipe de Gales, había sido príncipe regente desde 1811 debido a la enfermedad mental de su padre, el rey Jorge III. En 1820, al morir el soberano, la corona pasó al príncipe regente, que se convirtió en rey Jorge IV. Como el nuevo rey no tenía ningún hijo vivo en aquel momento (su única hija, la princesa Carlota Augusta, murió de parto en 1817), Guillermo se encontraba entonces en el segundo lugar de la línea sucesoria, precedido solamente por su hermano, el duque de York. Cuando este falleció en 1827, Guillermo, con 62 años de edad, se convirtió en el heredero al trono. Ese mismo año, Jorge IV designó a Guillermo gran lord almirante, cargo que había estado en comisión —es decir, ejercido por un grupo en lugar de un solo individuo— desde 1709. Mientras estuvo en el cargo, Guillermo procuró tomar el control en solitario de los asuntos navales, aunque la ley le requirió que actuara, en la mayoría de las circunstancias, bajo el acuerdo de, por lo menos, dos miembros de su consejo. Jorge IV solicitó su dimisión en 1828, a lo que Guillermo accedió.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Como rey de Hannover su más importante actuación fue, sin duda, aprobar y firmar en 1833 una nueva "Constitución" para Hannover que tuvo en cuenta a la clase media, otorgó un poder limitado a las clases bajas y amplió el papel del Parlamento; pero esta "Constitución" fue revocada tras la muerte de Guillermo en 1837, por su hermano y sucesor, el rey Ernesto Augusto I de Hannover, quien gobernó como un monarca absolutista.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Cuando Jorge IV murió sin hijos el , el duque de Clarence ascendió al trono como Guillermo IV, siendo coronado, junto con su esposa, en la abadía de Westminster, el . A diferencia de su extravagante hermano, Guillermo IV detestaba toda pompa y ceremonia. En contraste con Jorge IV, que pasaba la mayoría de su tiempo en el castillo de Windsor, Guillermo IV era conocido, especialmente al comienzo de su reinado, por caminar sin escolta, a través de Londres o Brighton. Hasta la Crisis de la Reforma, fue muy popular entre sus súbditos.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Al principio del reinado de Guillermo IV, Arthur Wellesley, I duque de Wellington era el primer ministro. Durante la elección general de 1830 (la muerte del monarca requirió nuevas elecciones), sin embargo, los tories de Wellington perdieron ante los whigs de Charles Grey. Al convertirse en primer ministro, lord Grey anunció inmediatamente que procuraría reformar el sistema electoral, que había sufrido pocos cambios desde el . Las inconsistencias del sistema eran enormes; por ejemplo, las grandes ciudades, tales como Mánchester y Birmingham, no elegían miembros, mientras que las ciudades pequeñas, tales como Old Sarum (con siete votantes), elegían a dos miembros del Parlamento cada uno. A menudo, las ciudades aún más pequeñas —conocidas como "burgos podridos" y "ciudades bolsillo"— eran «compradas» por aristócratas, cuyos «candidatos» eran invariablemente nominados al Parlamento por sus pobladores. Como monarca, Guillermo IV desempeñó un papel importante en la Crisis de la Reforma. Cuando la Cámara de los Comunes desestimó la Primera Ley de la Reforma en 1831, el ministerio de lord Grey pidió la disolución inmediata del Parlamento y nuevas elecciones generales. Al principio, el rey vaciló en usar sus poderes para disolver el Parlamento, pues las elecciones apenas habían sido celebradas un año antes. Sin embargo, le irritó la conducta de la oposición, que solicitó formalmente la aprobación de una directiva, o una resolución, en la Cámara de los Lores en contra de la disolución. Considerando el movimiento de la oposición como un ataque personal a su poder, Guillermo IV entró en persona en la Cámara de los Lores, donde se discutía sobre si aprobar o no la directiva, y clausuró el Parlamento. El rey había enviado comisionados como era (y sigue siendo) acostumbrado, que habrían tenido que aguardar el final de la discusión, pero la llegada del monarca alteró la situación. Guillermo IV procedió a disolver el Parlamento, forzando las nuevas elecciones para la Cámara de los Comunes, que dieron una gran victoria para los reformadores. Sin embargo, aunque la Cámara de los Comunes estaba claramente a favor de la reforma parlamentaria, los lores seguían oponiéndose de manera implacable a ella. Tras el rechazo de la Segunda Ley de la Reforma (1831) por la Cámara Alta, mucha gente empezó a agitarse en favor de la reforma; algunos partidarios de la misma fueron más drásticos, participando en varios «complots reformadores». La nación se encontró entonces en su mayor crisis política desde la Revolución Gloriosa de 1688.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Ante el apoyo popular a la reforma, el ministerio de Grey rechazó aceptar la derrota ante la Cámara de los Lores y reintrodujo la ley. Fue aprobada fácilmente en la Cámara de los Comunes, pero encontró nuevamente dificultades en la de los Lores. Ante la presión popular, los lores no rechazaron la ley totalmente, sino que fueron preparando el momento de cambiar su decisión mediante enmiendas. Frustrado por la actitud contumaz de los lores, Grey sugirió al rey que «hundiera» la Cámara de los Lores creando un número suficiente de nuevos títulos nobiliarios que aseguraran la aprobación de la Ley de la Reforma.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Cuando Guillermo IV rechazó esta idea, citando las dificultades que ocasionaría una extensión permanente de los pares, Grey y sus ministros dimitieron. El rey procuró restaurar al duque de Wellington en el cargo, pero antes tuvo conocimiento de una resolución oficial de la Cámara de los Comunes solicitando el regreso de Grey. Siguiendo el consejo del duque de Wellington, el rey aceptó readmitir a Grey como primer ministro. También acordó crear nuevos pares si la Cámara de los Lores continuaba planteando dificultades, si bien no fue necesario recurrir a una medida tan extraordinaria, ya que los opositores a la ley acordaron finalmente abstenerse. Por lo tanto, el Parlamento aprobó la ley, que se convirtió en la Ley de reforma de 1832. El Parlamento procedió a otras reformas, incluyendo la abolición de la esclavitud en todo el Imperio británico y la restricción del trabajo infantil.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Durante el resto de su reinado, Guillermo IV interfirió activamente en política solo una vez, en 1834, cuando se convirtió en el último soberano en elegir un primer ministro en contra de la voluntad del Parlamento. Dos años después de la aprobación del Acta de la Reforma, el primer ministro se convirtió en un gobernante impopular; también perdió el apoyo del rey debido a su colaboración en la reforma de la Iglesia de Irlanda. En 1834, lord Grey dimitió y fue sustituido por uno de los Whigs de su gabinete, William Lamb, II vizconde de Melbourne. La mayor parte de la administración de Melbourne incluyó a los mismos miembros que la administración Grey; este nuevo gobierno se ganó la aversión de muchos, pero conservaba una mayoría abrumadora en la Cámara de los Comunes. Sus procedimientos de reforma, sin embargo, desagradaban al rey.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: En , el ministro whig John Charles Spencer, vizconde Althorp, heredó un título nobiliario, lo que provocó que pasase de la Cámara de los Comunes a la de los Lores. Debido a su pase a la Cámara Alta, fue forzado a renunciar a sus cargos de líder de la Cámara de los Comunes y ministro de Hacienda —puestos que tradicionalmente no podía ejercer un miembro de la Cámara de los Lores—. Todos admitieron que la pérdida de lord Althorp requería una reconstrucción parcial del gabinete, pero Guillermo IV declaró que el ministerio había sido debilitado más allá de una posible restauración. El rey utilizó el retiro de Althorp —no del gobierno, pero sí de una Cámara a otra— como el pretexto para cambiar el gobierno en su totalidad.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Con lord Melbourne fuera de escena, Guillermo IV decidió confiar el poder a un tory, sir Robert Peel. Puesto que Peel estaba entonces en Italia, se designó provisionalmente al duque de Wellington como primer ministro. Cuando Peel regresó y asumió personalmente la dirección del gobierno, fue consciente de la imposibilidad de gobernar con una gran mayoría whig en la Cámara de los Comunes. Por lo tanto, el rey disolvió el Parlamento y forzó unas nuevas elecciones. Aunque los tories ganaron más asientos que en la elección anterior, todavía seguían en minoría. Peel permaneció en el cargo durante algunos meses, pero dimitió después de una serie de derrotas parlamentarias. El gobierno de lord Melbourne fue restaurado, permaneciendo en el poder durante el resto del reinado de Guillermo IV.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Guillermo IV murió en el castillo de Windsor el , a los , siendo sepultado en la capilla de san Jorge, ubicada dentro del mismo castillo.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Como no le sobrevivió ningún descendiente legítimo, la corona británica pasó a su sobrina Victoria, de dieciocho años. Dado que la Ley Sálica estaba en vigor en Hannover, una mujer no podía reinar allí; por tanto, fue sucedido por su hermano, Ernesto Augusto de Cumberland, lo que dio fin a la unión personal entre el Reino Unido y Hannover, existente desde 1714.


title: Guillermo IV del Reino Unido

text: Dejó una larga descendencia ilegítima con la actriz Dorotea Bland (1761 - 1816):


title: Secretaría de Salud (México)

text: La Secretaría de Salud es una de las diecinueve secretarías de Estado que, junto con la Consejería Jurídica del Ejecutivo Federal, conforman el gabinete legal del presidente de México. Es el despacho del poder ejecutivo federal con funciones de ministerio de Salud Pública.


title: Secretaría de Salud (México)

text: Es la encargada de diseñar, ejecutar y coordinar las políticas públicas en materia de servicios sanitarios. Lo anterior incluye elaborar los programas, planes y proyectos de asistencia social, servicios médicos y salubridad general a través del Sistema Nacional de Salud y en conformidad con lo establecido por la Ley General de Salud.


title: Secretaría de Salud (México)

text: También tiene bajo su responsabilidad, administrar, operar y sostener las instalaciones médicas de nivel federal; regular y normar, los procesos y técnicas de salubridad y asistencia a las que se sujetaran instituciones de salud pública y privadas, incluyendo el IMSS y el ISSSTE; comandar la policía sanitaria en puertos, aeropuertos y pasos fronterizos; vincularse con la SAGARPA y la SEMARNAT cuando la salud animal o vegetal amenace la humana; administrar el sistema educativo vinculado a las ciencias de la salud (en coordinación con la SEP); aplicar estrategias que fomenten la cultura de la salud en todos sus ámbitos, la higiene personal y la cultura física; encabezar las campañas de salud pública destinadas a prevenir o erradicar determinados problemas sanitarios, incluyendo en esto las campañas de vacunación; vigilar los procesos destinados a cuidar la integridad física de los trabajadores en todos los sectores económicos; constituir el Consejo de Salubridad General en caso de epidemias graves, adquiriendo las facultades extraordinarias que establece la ley para el despacho y que le otorga el presidente de la república, e integrándose de forma excepcional al Consejo de Seguridad Nacional; operar el Sistema Nacional para el Desarrollo Integral de la Familia y el Instituto de Salud para el Bienestar; y fomentar la investigación científica y el desarrollo tecnológico vinculado a su área.


title: Secretaría de Salud (México)

text: Desde su creación en 1938 como Secretaría de Asistencia Social la secretaría ha tenido los siguientes cambios de denominación:Según Ley Orgánica de la Administración Pública Federal, en su artículo 39, le corresponde el despacho de las siguientes funciones:La estructura orgánica para el cumplimiento de sus funciones es la siguiente:


title: Secretaría de Salud (México)

text: Para llevar a cabo dichas funciones, la secretaría cuenta las siguientes unidades: Partidos políticos:


title: Secretaría de Salud (México)

text: Partidos políticos:


title: Asignatura pendiente

text: Asignatura pendiente es el primer largometraje del director español José Luis Garci. Representó uno de los mayores éxitos de la Transición.José y Elena, antiguos novios, se reencuentran tras bastantes años en los que se han perdido de vista. Ambos han construido su vida al margen del otro y, casados ya, se vuelven a enamorar recordando lo que fue su relación y al constatar que dejaron una "asignatura pendiente" en su relación: nunca hicieron el amor, debido a las presiones de la estricta moral de los años cincuenta.


title: Asignatura pendiente

text: "Asignatura pendiente" se rodó en Madrid y en Miraflores de la Sierra.


title: Arco de triunfo

text: Un arco de triunfo es un monumento construido para conmemorar una victoria militar, aunque en realidad se usó para festejar a un gobernante. Los primeros arcos de triunfo fueron levantados por los romanos en la Antigüedad y cada uno estaba dedicado a un general victorioso. El arco de triunfo clásico es una estructura autónoma, bastante separada de las puertas o murallas de la ciudad.


title: Arco de triunfo

text: En su forma más simple, un arco de triunfo consiste en dos pilastras macizas unidas por un arco, rematadas por una superestructura plana o "ático" en la que puede contener una estatua o lucir inscripciones conmemorativas. La estructura debía estar decorada con tallas, destacadamente con figuras aladas femeninas de la victoria (muy parecidas a ángeles), un par de los cuales típicamente ocupan los triángulos curvados al lado de la parte superior de la curva del arco. Arcos de triunfo más elaborados tienen otros arcos secundarios flanqueándolo, típicamente un par.


title: Arco de triunfo

text: El motivo rítmico ABA —de un vano central en forma de arco flanqueado por otros más pequeños— fue adaptado en la arquitectura clásica, particularmente a partir del Renacimiento, para articular los muros de las estructuras. Los vanos pueden tomar la forma de una hornacina o estar «ciegos», con una mampostería continua detrás de ellos.


title: Arco de triunfo

text: La tradición se remonta a la arquitectura de la Antigua Roma y se relaciona con la costumbre del Senado de celebrar triunfos romanos. Se originaron en algún momento de la República romana, época en la que se alzaron tres en Roma, siendo el primero de ellos el dedicado a Lucio Stertinio, construido en el 196 a. C. Parecen haber sido estructuras temporales. La mayor parte de los arcos de triunfo se erigieron durante el Imperio romano. Plinio el Viejo, en el siglo I, los describe como monumentos honorarios de importancia inusual, erigidos para conmemorar triunfos. En el siglo II los arcos se erigían para celebrar otros acontecimientos, como el arco de triunfo que queda en Ancona, erigido por una ciudad agradecida para festejar las mejoras de Trajano en su bahía. Al llegar el siglo IV, treinta y seis arcos de triunfo pueden trazarse en Roma. De ellos solo quedan cinco en la actualidad.


title: Arco de triunfo

text: Los arcos de Roma se fueron haciendo cada vez más elaborados a lo largo de los siglos. Al principio eran muy simples, puertas de entrada a la ciudad temporales y simbólicas, construidas en ladrillo o piedra con un encabezamiento en arco semicircular y colgaban de ellas trofeos con las armas capturadas. Arcos posteriores se construyeron con mármol de alta calidad, con un gran arco central en el medio, su techo tratado como una bóveda de cañón, y a veces dos arcos más pequeños, uno a cada lado, adornado con un completo orden arquitectónico, de columnas y entablamento, enriquecido con bajorrelieves simbólicos o narrativos y coronado con estatuas de bronce, a menudo una cuadriga. El festivo orden corintio era el usual.


title: Arco de triunfo

text: Los arcos de triunfo al estilo romano revivieron durante el Renacimiento, cuando hubo un creciente interés en toda Europa por el arte y la arquitectura de la Antigua Roma. Entre el siglo XV y el XIX, reyes y emperadores erigieron numerosos arcos de triunfo en una consciente imitación de la tradición romana. Uno de los primeros fue el «Arco Aragonés» en el Castel Nuovo de Nápoles, construido por Alfonso V en 1443, aunque, como la posterior Porta Capuana, no se alzaba aislado, sino conectado con parte de la entrada al castillo. Numerosos arcos de triunfo temporales se erigieron para festividades como las Entradas Reales desde finales de la Edad Media en adelante. El emperador Maximiliano I encargó al artista Alberto Durero que diseñara un arco monumental elaboradamente decorado en grabado para él (de 3,75 metros de alto, en 192 diferentes hojas), que nunca se pretendió construir, sino que fue impreso en una edición de 700 copias y distribuido para ser pintado con colores y pegados en las paredes de habitaciones grandes. También Luis XIV levantó arcos de triunfo. Uno de los arcos de triunfo más conocidos del mundo es el Arco de Triunfo de París, ubicado en la plaza Charles de Gaulle, en el extremo oeste de la avenida de los Campos Elíseos, erigido para conmemorar los triunfos militares de Napoleón Bonaparte.


title: Arco de triunfo

text: Se erigieron arcos con el mismo propósito en el Reino Unido, Estados Unidos, Alemania, Rumanía, Rusia y España, entre otros países. El monumento a la Revolución en México es considerado el arco de triunfo más grande del mundo (67m), ya que no hay forma de comprobar que el arco de Pionyang, capital de Corea del Norte, sea más grande (de 70m, supuestamente).


title: Arco de triunfo

text: Aún se construyen arcos de triunfo temporales, y se pretende usarlos en un desfile de celebración o una ceremonia, para ser desmantelados después.


title: Johannes Trithemius

text: Johannes Trithemius, hispanizado como Juan Tritemio y también conocido como Johann von Heidenberg (n. 1 de febrero de 1462- m. 13 de diciembre de 1516), fue un monje alemán nacido en Trittenheim, cerca de Tréveris, Alemania. Fue el fundador de Sodalitas Celtica (Cofradía Céltica) dedicada al estudio de las lenguas, las matemáticas, la astrología y la magia de los números.


title: Johannes Trithemius

text: Es el creador del cifrado de Trithemius, método de codificación polialfabético que utiliza la tabula recta, un cuadrado en el que cada fila es un alfabeto, y cada fila se construye desplazando la anterior un espacio hacia la izquierda.


title: Johannes Trithemius

text: También es el autor del primer libro conocido sobre esteganografía o ciencia para ocultar mensajes.


title: Johannes Trithemius

text: Johannes Trithemius es autor también de la primera bibliografía impresa de naturaleza temática el "Liber de scriptoribus ecclesiasticis", publicado en Basilea en 1494. Para algunos autores (Malclès,Blum) que vinculan el origen de la Bibliografía con el nacimiento de la imprenta, esta obra sería el primer repertorio bibliográfico, en sentido estricto.


title: Johannes Trithemius

text: Johann von Heidenberg nació en 1462, llamado Tritemio por haber nacido en la localidad de Trittenheim, cerca de Tréveris; perseguido durante la infancia por su padrastro, pudo entrar en la Universidad de Tréveris gracias al apoyo de su tío materno. Apasionado ya por la erudición, Tritemio formó en 1480, con algunos estudiantes, una sociedad iniciática, la "Solidalitas celtica" (en español: Cofradía céltica). Cuando regresaba para ver a su madre, le sorprendió una tempestad de nieve que le obligó a detenerse, el 25 de enero de 1482, en el monasterio benedictino de Spanheim. Allí mismo decidió renunciar al mundo; y tras cinco días de prueba que le impusieron, abandonó el hábito secular el 2 de febrero de 1482, día en que cumplía 20 años; el 21 de febrero inició su noviciado y profesó el 21 de noviembre (9 meses después). Al ser trasladado el abate que dirigía el monasterio a otro puesto, se acordó celebrar la elección de su sucesor el 29 de julio de 1483 y fue elegido Tritemio, a la edad de 21 años.


title: Johannes Trithemius

text: El monasterio se hallaba en un estado lamentable. Tritemio lo restauró, pagó la deudas y sometió a los monjes a un trabajo regular, les dio como principal ocupación la copia de manuscritos. Así constituyó una biblioteca de 2.000 volúmenes, tan famosa que eruditos y teólogos acudían a visitarla.


title: Johannes Trithemius

text: Acusado de ser un gran aficionado a la magia el emperador Maximiliano I le invitó en 1505 al castillo de Boppart, cerca de Coblenza, para someterle a ocho preguntas de fe. Tritemius respondió con la publicación de su "Liber octo questionum" en 1511.


title: Johannes Trithemius

text: Falleció el 15 de diciembre de 1516 y fue enterrado en la iglesia del monasterio de Santiago de Wurzburgo, del que fue prior desde 1506 (cuando los monjes de Spanheim se rebelaron y consiguieron que fuera expulsado).En "El día de la Bestia" (segunda película de Álex de la Iglesia), el protagonista utiliza la obra de Tritemio para descifrar un supuesto mensaje secreto existente en el "Apocalipsis" de San Juan.


title: Johannes Trithemius

text: En el capítulo 19 de la novela de Umberto Eco "El péndulo de Foucault", el coronel Ardenti afirma haber descifrado un texto templario con ayuda de la obra de Tritemio.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: El castillo-palacio de Alacuás, castillo de las Cuatro Torres o Palacio de los Aguilar es una de las mansiones nobiliarias impulsadas en la época de decadencia feudal del siglo XVI. Está situado en Alacuás (Valencia) España.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Es un palacio-castillo de características residenciales, con artesonados en las estancias, azulejería y disposiciones ornamentales e importantes elementos arquitectónicos que anuncian el Renacimiento. Carece, sin embargo, de signos exteriores, como era habitual en aquella época en que primaban la fortaleza y capacidad de defensa.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Está declarado como Monumento Historico y Artístico el 21 de abril de 1918, y Bien de Interés Cultural el 1 de diciembre de 1999.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Una vez realizada la conquista del Reino de Valencia por el monarca Jaime I el año 1238, este procedió con suma liberalidad a recompensar a los caballeros que le habían acompañado y prestado ayuda. Uno de ellos fue Bernat de Castelló, procedente de Cataluña, al cual, en premio a sus servicios, le concedió el Rey para él y los suyos el lugar de Alacuás, próximo a Valencia, con todos sus derechos.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Desde el año 1373 la familia Vilaragut retuvo el señorío de Alacuás, durante casi cien años y que, según los restos encontrados por los arqueólogos, residió en una primera edificación construida en el siglo XIV. Diversos propietarios tuvieron la posesión del señorío a lo largo de los siguientes años, hasta que en las primeras décadas del siglo XVI, Jaime García de Aguilar, cabeza de una familia de juristas que ocuparon cargos relevantes durante la época del rei Juan II de Aragón, tomó posesión en la plaza de Alacuás el año 1501.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Sucesivamente, durante el siglo XVI, gracias al incremento en las rentas de la familia, se construye el Castillo-Palacio de los Aguilar, quedando diseñada la visión general del Castillo que nos ha llegado de la estructura tanto exterior como interior. A la muerte de Jaime García, el señorío pasa en herencia a sus hijos varones quedando en manos de Lluís Pardo de la Casta, nieto de Jaime, al quedar com único heredero.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Durante los primeros años del siglo XVII, los Pardo de la Casta, veían como su situación socioeconómica iba en descenso, y encontraron como salida el servicio a la monarquía mediante la carrera militar en los territorios con presencia española, como el del Ducado de Milán. Félix Pardo de la Casta, heredero de las propiedades de Alacuás, pronto se integró en la ciudad de Cremona y, poco después de llegar, se casó con Margherita de Lodi, hija de una de las familias ricas de la región. D. Félix fue gobernador y castellano de Cremona durante trece años y, gracias a su matrimonio y a su cargo, ocupó un lugar relevante en la ciudad, convirtiéndose en un importante mecenas artístico que, finalmente, consolida a Cremona la rama italiana de la familia Pardo de la Casta-Manfredi.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: A diferencia de sus familiares que lo habían precedido, Félix Pardo de la Casta residió hasta el final de su vida en Cremona y nunca volvió a Alacuás. Murió en 1688 y su hija, Margarita Pardo de la Casta, se casó con el marqués Gian Battista Manfredi, transmitiendo a sus herederos los derechos sobre el señorío de Alacuás que, de este modo, quedará unido a la familia italiana gestionándose mediante administradores con plenos poderes, hasta la desaparición de los señoríos jurisdiccionales en el siglo XIX. Su último propietario noble fue el Marqués de la Casta y de Manfredi, barón de Bolbaite, quien lo vendió en el siglo XIX. Esta enajenación fue hecha a favor de particulares sin categoría señorial. A partir de aquí, el castillo y todas sus tierras estuvieron sujetas a una serie de transformaciones y aprovechamientos que fueron en detrimento del buen estado y conservación de este edificio.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: A principios del siglo XX la propiedad del Castillo pasó por diversos titulares. Entre ellos, destaca la figura de Julio Giménez Llorca, quien vendió el castillo a Vicente Gil Roca, empresario que quería derribarlo.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Llegó la noticia del derribo del castillo al "Centro de Cultura Valenciana", entidad que hizo un llamamiento en 1918 a todos los artistas, arquitectos y eruditos valencianos, animándolos a reproducir y recopilar directamente de este edificio, dibujos, fotografías, planos, datos y noticias, a fin de juntar un material y sacarlo a la luz por medio de su publicación, todo esto para evitar el derribo del castillo. El llamamiento tuvo una importante respuesta con toda clase de materiales gráficos y datos históricos, por lo cual se pudo realizar en 1921 la publicación de un pequeño libro titulado "El Palau Senyorial d'Alaquàs", de José Manuel Cortina Pérez y Vicente Ferrán Salvador en que se recoge el primer estudio sobre el edificio. Gracias a las diferentes protestas y gestiones, como la de Mariano Benlliure que, a través de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, se consiguió que el 26 de abril Alfonso XIII firmara una Real Orden según la cual el edificio era declarado Monumento Histórico Artístico Nacional y se paralizaba su derribo.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: A pesar de la paralización, el año 1928, la torre norte-oeste fue derruida, ya que amenazaba caer sobre algunas casas de los alrededores.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Durante los primeros años del siglo XX el palacio fue propiedad de Vicente Gil Roca. Quien al fallecer lo deja en herencia a su familia en diferentes particiones, que progresivamente fue adquiriendo la familia Lassala. En 1922 fue alquilado por la Sra. Isabel González de Lassala, hasta el año 1940 en que fue adquirido por la misma familia Lassala.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: El primer ayuntamiento democrático en abril de 1979, presidido por Albert Taberner, inició un largo proceso que tenía como objetivo la recuperación del castillo como espacio público, y se exigió a la familia Lassala un horario mínimo de apertura al público y se planteó ya la primera hipótesis de compra por parte del Ayuntamiento.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: En 1999, el Ayuntamiento de Alacuás inicia las gestiones necesarias para definir el uso público del Castillo con independencia de la titularidad. En el pleno de la corporación del 13 de junio de 2002 se produce la aprobación de la expropiación del castillo y la solicitud a la Generalidad Valenciana de la aprobación para poder ocupar urgentemente el edificio. El Consejo de la Generalidad da su aprobación el 19 de noviembre. Finalmente 3 de enero de 2003, con el apoyo y la aprobación de todas las administraciones públicas, el ayuntamiento consigue la ocupación del monumento y después de siglos de propiedad privada, el monumento pasaba a manos públicas.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: El 28 de febrero de 2003 se abrieron al público por primera vez las puertas del castillo a todos los ciudadanos y ciudadanas, llevándose a cabo diferentes actividades culturales como conciertos o exposiciones, entre otras actividades. La muestra que inauguró la serie de exposiciones fue "Picasso en el Castillo", complementada con una programación teatral y musical, como la audición del Stradivarius el Cremonese de 1715 cedido excepcionalmente por Cremona, ciudad hermanada con Alacuás.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: El ayuntamiento de la localidad ha seguido un Plan Director del Monumento y el Proyecto de Rehabilitación y restauración para el castillo, así como de sus artesonados y elementos cerámicos. Así durante la ejecución este plan se han encontrado importantes hallazgos como cerámica ornamental desconocida en la localidad y de gran valor. La rehabilitación, terminada el 19 de marzo de 2007, implicó la reconstrucción de la cuarta torre que perdió a principios del siglo XX. En la actualidad el castillo es un centro cultural, con varios servicios como el Centro de Formación Permanente de Adultos Enric Valor, la sede valenciana de la Fundación Ernest Lluch y una biblioteca.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: El año 2018 se recuperaron azulejos góticos del castillo de Alacuás que iban a ser vendidos por internet.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Se asienta sobre un solar cuadrado de 38,90 metros de lado, por lo tanto su superficie es de


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: . Dispone de pórtico en forma de claustro y gran patio central, verdadero pulmón del edificio. La puerta principal, el zócalo y las cuatro esquinas del castillo se han construido con bloques de sillería, de muy variable condición a la del resto del edificio, lo cual hace sospechar que en la construcción se aprovecharon restos de anteriores edificios que habrían estado situados sobre el mismo solar en el que fue levantado el actual castillo.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Cuatro son las plantas de las que consta el edificio:


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Está en gran parte por debajo del nivel de las calles periféricas, constituyendo un semisótano donde tenían emplazamiento las caballerizas, almazaras, alfarjes y bodegas. Entre los elementos más importantes de esta planta figuran la sencilla escalera que da acceso al entresuelo, toda ella construida con bloques de sillería, y también el artesonado del vestíbulo y el pórtico.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Se aprecia la importancia de las dependencias de esta planta por la riqueza, delicada talla de algunas de las puertas de comunicación interior, por los artesonados que forman el techo y por la característica disposición de sus ventanales.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: A esta planta corresponden las dependencias más nobles e importantes del castillo, a las que únicamente se accede por la inacabada escalera principal. Son de gran delicadeza los arcos ojivales y columnatas que la integran en la galería del patio.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Encontramos en esta planta el acceso a la enrejada tribuna que sobre la iglesia de la Asunción tiene abierta el castillo en el grueso de su muro, testimonio del patronato que ejercían los señores de Alacuás sobre la citada iglesia. En la fachada oeste se encuentra la gran dependencia, que bien pudo ser el comedor principal y la cocina, con su enorme chimenea.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Finalmente, en la fachada este se encuentra el acceso al salón principal, el de mayor amplitud; la altura de su techo alcanza los 7,33 metros, está cubierto por un rico e impresionante artesonado. También podemos contemplar ricos artesonados en las diferentes dependencias de esta planta del castillo.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Destinada a graneros y dependencias para los sirvientes, se encuentra en la actualidad totalmente desmantelada. Sobre esta cuarta planta se elevan los cuatro torreones almenados (uno de ellos reconstruido en la actualidad), que flanqueando la imponente mole del castillo alcanzan la altura aproximada de 25 metros.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Si escasos son los restos de cerrajería que se han podido encontrar, aún más escasos son los de ferretería, no obstante cabe destacar las veletas, iguales en su traza y coronadas por una cruz, que a través del tiempo siguen en pie sobre las almenas de sus torres.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Hacer mención especial de los importantes restos de azulejería ojival, mudéjar y renacentista en sus suelos, que aún podemos admirar, los cuales testimonian la existencia de alguna construcción anterior al castillo y el largo periodo que se invirtió en la edificación de éste.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Esta industria artesanal también formó parte faltar de las diversas actividades que nuestros antepasados llevaban a cabo en Alaquàs. Los años de ocupación musulmana de este territorio no podían resultar ajenos a la producción de un bien tan significativo de su cultura. Ni la rendición de Balansiya a Jaime I ni la posterior expulsión de los moriscos interrumpieron la producción de seda en Alacuás. Los todopoderosos "velluters", gremio clave en la construcción de la Lonja de la Seda de la ciudad de Valencia, que dieron riqueza y esplendor al Reino valenciano, también se surtieron de materia prima de esta Villa. Hay muchos ejemplos a lo largo de los años que acreditan la existencia de las moreras en los campos, la cría de orugas parar hacer la seda, y su venta a los "velluters" valencianos. Vasallos y señores tuvieron importantes ingresos de este cultivo y su transformación, y así mismo el Castillo Palacio fue un centro productor.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: El año 2005 se inició el proyecto de rehabilitación con el objetivo de consolidar las estructuras del monumento.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Los artesonados han recuperado su aspecto original eliminando todas las capas de pintura plástica añadidas a lo largo del tiempo y para reforzarlos se colocó un forjado nuevo en la planta superior con vigas de hierro que realizan la función de refuerzo. Las zonas más deterioradas de los artesonados re restituyeron tal y como serían en el s. XVI y se aplicaron tratamientos específicos para la restauración y protección.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Se sacaron a la luz los grafitis de los siglos XVII y XVIII catalogados detalladamente con reproducciones de barcos hechos, entre otros, posiblemente por pintores que habrían formado parte de las tripulaciones de los barcos.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: En el patio se restablecieron todos los vanos de la configuración original, eliminando del conjunto los enmarcados neogóticos añadidos a las ventanas del patio por los anteriores propietarios para no generar un falso histórico.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: El pavimento cerámico todavía conservado se restauró y consolidó para garantizar su conservación. El Director del Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias González Martí, Jaume Coll, catalogó un total de 275 tipologías; las más importantes las encontramos “in situ” en las diferentes salas. La mayor parte del pavimento que se hallaba en la galería, que desapareció desgraciadamente durante los años previos a tomar el Ayuntamiento la propiedad del edificio, fue reemplazado por un nuevo pavimento que respeta los colores de los azulejos del castillo del siglo XVI, típicamente renacentistas, de las diferentes salas de la planta noble.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La recuperación de la terraza superior propició un nuevo espacio, que con las cuatro salas forman el conjunto destinado a las nuevas instalaciones del Centro Público de Formación de Personas Adultas “Enric Valor” de Alaquàs. Una recuperación de gran importancia fue la de la escalera principal a su sitio primitivo, adosada en el patio, como marcan los cánones renacentistas, eliminando la escalera impropia que a mediados del siglo XX se había construido en la entrada principal del edificio y que restaba funcionalidad a las dependencias adyacentes, rompiendo el paso directo desde el patio.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La reforma fue concebida para hacer del Castillo un espacio de uso cultural y formativo abriendo todas aquellas zonas que no estaban en buen estado para hacer del edificio un espacio para la ciudadanía.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: Se recuperaron nuevos espacios como salas de exposiciones.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La planta noble, ahora 'Sala La Nueva', es la más importante de todas las salas expositivas para albergar las colecciones de arte más destacadas que lleguen al Castillo.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La 'Sala La Torre,' ubicada en el entresuelo, está equipada para acoger exposiciones de diferentes contenidos.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La sala del semisótano, ahora Sala Vilaragut, está equipada y destinada para exposiciones, quedando configurada en tres niveles, el último de ellos es el aljibe, espacio visitable que servía antiguamente como depósito de agua.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La 'Sala de la Xemeneia' es una amplía sala convertida en un espacio polivalente, preparada para acoger conferencias, proyecciones audiovisuales y actos públicos.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La 'Sala 28 de Febrero', que conmemora el día en que se abrió al público el Castillo, es ahora un nuevo espacio para exposiciones y actos culturales diversos.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La 'Sala Cremona', denominada así con motivo del hermanamiento entre Alacuás y Cremona, es una para la celebración de cualquier tipo de actos por la estructura diáfana que tiene.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: La rehabilitación se produjo con aportaciones económicas del Gobierno central con 2,4 millones de euros, del 1% cultural de los ministerios de Fomento y Cultura, del ministerio de Administraciones Públicas, 2,2 millones de fondos Feder i 450.000 euros de la Generalidad Valenciana.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: A la finalización de la reforma del Palacio-Castillo el 19 de marzo de 2007, muchos espacios vieron modificadas las primitivas y desactualizadas funciones, como la biblioteca, donde estaban las antiguas caballerizas, dotada con todo un conjunto de fuentes bibliográficas de la historia local de Alacuás, del Renacimiento valenciano y del Castillo de Alacuás y, además, de los diferentes estudios del Plan Director, llevados a cabo antes de la restauración. Está orientada sobre todo a la investigación, pero también a la difusión del patrimonio bibliográfico y artístico como centro dinamizador del fondo local con una tarea claramente didáctica, para los centros educativos, colectivos y asociaciones culturales locales.


title: Castillo-palacio de Alacuás

text: En el entresuelo, la denominada Sala La Torre, se ha habilitado para un espacio de exposiciones y ha permitido también la creación de un espacio para ubicar la sede valenciana de la Fundación Ernest Lluch y las actividades más importantes.


title: Antonio Carrillo Flores

text: Antonio Carrillo Flores (Ciudad de México, 23 de junio de 1909 - "Ibídem", 20 de marzo de 1986) fue un economista, escritor, editor y político mexicano, segundo hijo del compositor Julián Carrillo. Director del Fondo de Cultura Económica.


title: Antonio Carrillo Flores

text: Egresado de la Licenciatura de Derecho y Ciencias Sociales con doctorado de la Universidad Nacional Autónoma de México, sus actividades incluyeron la docencia, investigación legal, finanzas públicas y la diplomacia. Durante varios sexenios presidenciales tuvo diversos cargos públicos como secretario de Hacienda en el gobierno de Adolfo Ruiz Cortines, embajador en Estados Unidos durante el gobierno de Adolfo López Mateos, secretario de Relaciones Exteriores durante el sexenio de Gustavo Díaz Ordaz, director del Fondo de Cultura Económica en el de Luis Echeverría y diputado federal durante el sexenio de José López Portillo.


title: Antonio Carrillo Flores

text: Antonio Carrillo se tituló presentando su tesis: "El Impuesto Sobre la Renta", analizando su evolución histórica. Fue uno de los miembros fundadores del Tribunal Fiscal de la Federación en 1937, así mismo se desempeñó como Director General de Nacional Financiera de 1945 a 1952, para ser nombrado después Secretario de Hacienda entre 1952 y 1958, embajador de México en Estados Unidos y la Unión Soviética y Secretario de Relaciones Exteriores de 1964 a 1970. En 1979 fue elegido diputado federal por el XXXIX Distrito Electoral Federal del Distrito Federal a la LI Legislatura. El doctor Carrillo Flores dirigió la editorial Fondo de Cultura Económica de 1970 a 1972.


title: Antonio Carrillo Flores

text: En el breve periodo en que dirigió la editorial, y gracias a su enorme cúmulo de experiencias, el Dr. Carrillo Flores demostró eficiencia y ponderación como servidor público, cualidades que caracterizarían su permanencia dentro de la organización, dando continuidad a los objetivos planteados por la administración anterior. Durante su administración se hizo hincapié en la traducción de obras trascendentales para el estudio de la ciencia política y la economía, por ejemplo: "Estructura de las revoluciones científicas", de T. S. Khun; "Teoría microeconómica", de C. E. Ferguson y J. E. Gold y otros. Asimismo, se publicaron obras originales de enorme importancia, como "Cuentos completos", de Francisco Rojas y González; "Poesía reunida (1953-1970)", de Marco Antonio Montes de Oca; "El poeta niño", de Homero Aridjis, y "Poesía no eres tú", de Rosario Castellanos. Se inició la colección Lecturas del Trimestre Económico, con "Desarrollo Agrícola", de Edmundo Flores.


title: Idioma turco otomano

text: El idioma turco otomano u "Osmanlıca" era un idioma "escrito" (en letras árabes adaptadas al turco) basado en el Idioma turco que era empleado en la administración y en el lenguaje literario del Imperio otomano, y que incorporaba vocabulario del árabe y del persa, así como algunas de sus estructuras sintácticas.  Siendo el turco la lengua oficial del Imperio era hablado en todos sus confines como lengua franca entre los diferentes pueblos que lo conformaban aunque para el pueblo llano la ingente cantidad de añadidos del árabe o el persa en este "idioma artificial" fuera incomprensible, por lo que se puede hablar de 3 niveles del turco otomano:Atatürk el fundador de la moderna República de Turquía lideró un proceso de transformaciones encaminadas a hacer de este país un Estado moderno tras el desmoronamiento del Imperio otomano. Turquía se transformó en Estado secular en 1928 mediante un gran conjunto de cambios sustanciales, uno de los cuales fue la reforma del turco otomano: Se cambió el alfabeto árabe por el latino (1 de noviembre de 1928). El empleo del vocabulario turco (original) de Asia Central (e incluso países al norte de Turquía) se favorece en detrimento del legado persa y árabe, en un intento de buscar una lengua más pura en sus orígenes. El turco otomano (osmanlıca) pierde pues parte de su riqueza cultural. El punto culminante de este movimiento aparición pública de la Teoría de Lengua del Sol, favorecido por Mustafa Kemal. Muchos documentos del gobierno a partir de este período son ilegibles por alguien que no haya dominado el turco otomano, ya que estos se hallan escritos en caracteres arábigos y poseen un enorme y rico vocabulario procedente del persa y el árabe. El 10 de diciembre de 2014, el gobierno turco decreta oficialmente su utilización obligatoria según el nuevo plan de estudios aprobado para el año 2015, pero solo para las organizaciones e instituciones clericales y escolares religiosas, por lo que este pasa a tener vigencia nuevamente en la actualidad.


title: Idioma turco otomano

text: Constituye una clave indispensable para el estudio del Imperio otomano.


title: Campillo de Ranas

text: Campillo de Ranas es un municipio español del noroeste de la provincia de Guadalajara, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.Cabe destacar de este municipio el paisaje, con el pico Ocejón, uno de los más altos de la provincia, como accidente geográfigo más destacable. Cercano a la zona están dos de los hayedos más meridionales de Europa, el de Montejo de la Sierra y el de la Tejera Negra, así como el nacimiento del río Jarama en el municipio de El Cardoso de la Sierra.


title: Campillo de Ranas

text: Las entidades de La Vereda y Matallana, pertenecientes al antiguo municipio de El Vado, que fue anexionado al de Campillo de Ranas en la década de los 70, al igual que la población de ese nombre, que fue en parte sumergida bajo el embalse de su nombre, se encuentran despobladas tras la expropiación forzosa realizada por parte del antiguo Instituto de Conservación de la Naturaleza para su repoblación forestal. No obstante, la "Asociación Amigos de La Vereda", con ayuda de la Consejería de Agricultura de Castilla-La Mancha, ha puesto en marcha un proyecto para la recuperación del enclave de La Vereda.


title: Campillo de Ranas

text: Desde 1988 la "Asociación Cultural Hijos de La Vereda", conformada por los antiguos vecinos de El Vado, Matallana y La Vereda, y sus descendientes, organizan desde esa fecha las festividades patronales de San Pedro, San Juan y la Inmaculada Concepción. Igualmente, desde dicha fecha, los antiguos vecinos y propietarios de La Vereda, Matallana y El Vado, tienen planteado ante la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha y los Tribunales de Justicia, la reversión de las propiedades, incluidas las edificaciones de los cascos urbanos, que no han sido utilizadas para los fines de repoblación forestal que preveía la expropiación forzosa de 1972.


title: Campillo de Ranas

text: En el inicio del capítulo tercero de "Juan Martín 'El Empecinado' (Episodios Nacionales (vol.IX)", don Benito Pérez Galdós presenta a un personaje de novela picaresca, "Viriato", metido a guerrillero de la partida del "Empecinado", que el novelista canario hace hijo de Campillo de Ranas... Habla "Viriato":


title: Años 570 a. C.

text: Los años 570 antes de Cristo transcurrieron entre los años 579 a. C. y 570 a. C.


title: Alas (película)

text: Wings (en español: Alas) es una película muda dramático-bélica estadounidense de 1927 ambientada durante la Primera Guerra Mundial. Producida por Lucien Hubbard, dirigida por William A. Wellman y lanzada por Paramount Pictures, cuenta con las actuaciones de Clara Bow, Charles "Buddy" Rogers, Richard Arlen y Gary Cooper, quien aparece en un pequeño papel que ayudó a lanzar su carrera en Hollywood.


title: Alas (película)

text: El filme, con una historia de amor truncada por la guerra, fue reescrita por los guionistas Hope Loring y Louis D. Lighton de una historia de John Monk Saunders para agregar la participación de Bow, la estrella más importante de Paramount en ese momento. Wellman fue contratado ya que era el único director en Hollywood en ese momento que tenía experiencia como piloto de combate de la Primera Guerra Mundial, aunque Richard Arlen y John Monk Saunders también habían servido en la guerra como aviadores militares. La película fue rodada con un presupuesto de $2 millones de dólares ($28.850.173 en 2018) en Kelly Field en San Antonio, Texas, entre el 7 de septiembre de 1926 y el 7 de abril de 1927. Cientos de extras y unos 300 pilotos participaron en la filmación, incluyendo personal y aviones del Cuerpo Aéreo del Ejército de los Estados Unidos, que fueron traídos para la filmación y para proporcionar asistencia y supervisión. Wellman ensayó extensamente las escenas de la Batalla de Saint-Mihiel durante diez días con unos 3500 soldados de infantería en un campo de batalla hecho para la producción en el lugar. Aunque el elenco y el equipo tuvieron mucho tiempo libre durante el rodaje debido a las demoras climáticas, las condiciones de disparo fueron intensas, y Wellman con frecuencia entró en conflicto con los oficiales militares que ingresaron para supervisar la imagen.


title: Alas (película)

text: Aclamada por su destreza técnica y su realismo después de su estreno, la película se convirtió en el patrón con el cual se mesuraron las películas de aviación futuras, principalmente a causa de sus secuencias de combate aéreo realistas. Pasó a ganar el primer Premio de la Academia a la en la primera ceremonia de premiación realizada en 1929, la única película muda en lograr tal honor, además de otro a los para Roy Pomeroy. "Wings" fue uno de los primeros filmes en mostrar a dos hombres besándose, y también una de las primeras películas ampliamente difundidas que mostraron desnudos. En 1997, "Wings" fue seleccionado por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para su preservación en el National Film Registry por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa", y la película fue relanzada en los cines Cinemark coincidiendo con su 85° aniversario durante mayo de 2012. La película fue relanzada nuevamente para su 90° aniversario en 2017. El Archivo de Cine de la Academia conserva "Wings" desde 2002.


title: Alas (película)

text: Jack Powell (Charles "Buddy" Rogers) y David Armstrong (Richard Arlen) viven en una misma pequeña ciudad estadounidense, y ambos compiten por las atenciones de Sylvia Lewis (Jobyna Ralston). Jack no se da cuenta de que su vecina Mary Preston (Clara Bow) está desesperadamente enamorada de él. Poco después, los dos jóvenes se alistan para convertirse en pilotos de combate en el Servicio Aéreo. Cuando se van al campo de entrenamiento, Jack cree erróneamente que Sylvia lo prefiere. Ella en realidad prefiere a David y le hace saber sus sentimientos, pero intentando no herir a Jack, no rechaza sus afectos.


title: Alas (película)

text: Jack y David se alojan juntos. Su compañero de tienda es el Cadete White (Gary Cooper), pero muere prontamente luego de un accidente aéreo el mismo día. Sin desanimarse, los dos hombres soportan un riguroso período de entrenamiento, donde pasan de enemigos a mejores amigos. Al graduarse, son enviados a Francia para luchar contra los alemanes.


title: Alas (película)

text: Mary se une al esfuerzo de guerra al convertirse en conductora de ambulancia. Más tarde se entera de la reputación de Jack como piloto, conocido como "La estrella fugaz" y se encuentra con él mientras está de licencia en París. Ella lo encuentra, pero él está demasiado borracho como para reconocerla. Ella lo acuesta, pero cuando dos policías militares irrumpen mientras cambia de un vestido prestado a su uniforme en la misma habitación, se ve obligada a renunciar y regresar a Estados Unidos.


title: Alas (película)

text: El clímax de la historia viene con la épica batalla de Saint-Mihiel. David es derribado y se presume muerto. Sin embargo, sobrevive al aterrizaje forzoso, roba un biplano alemán y se dirige a las líneas aliadas. Por un trágico golpe de mala suerte, Jack ve el avión enemigo y, empeñado en vengar a su amigo, comienza un ataque. Él tiene éxito en derribar el avión y aterriza para recuperar un recuerdo de su victoria. La dueña de la casa donde ha caído el avión de David insta a Jack a acompañar al hombre moribundo, que yace en una mesa dentro del derruido hogar. Él acepta y se angustia cuando se da cuenta de lo que ha hecho. David lo consuela y antes de morir, perdona a su camarada.


title: Alas (película)

text: Al final de la guerra, Jack regresa a casa con una gran bienvenida. Visita a los padres en duelo de David para devolver las pertenencias de su amigo. Durante la visita, él les pide perdón por haber causado la muerte de David. La señora Armstrong exculpa a Jack, culpando a la guerra del trágico del hecho. Más tarde, Jack se reúne con Mary y se da cuenta de que la ama.


title: Alas (película)

text: La película fue escrita por Byron Morgan (autor de la historia original, sin acreditar), Louis D. Lighton y Hope Loring, editada y producida por Lucien Hubbard, dirigida por William A. Wellman y con una banda sonora orquestal de John Stepan Zamecnik, quien no fue acreditado. El guion original fue reescrito para dar cabida a Clara Bow, quien por entonces era la estrella más importante de Paramount; sin embargo, no estaba contenta con su parte:


title: Alas (película)

text: Los productores Lucien Hubbard y Jesse L. Lasky contrataron al director Wellman ya que era el único director en Hollywood que, en ese momento, tenía experiencia como piloto de combate de la Primera Guerra Mundial, aunque tanto Richard Arlen como el escritor John Monk Saunders también habían servido en la guerra como aviadores militares. Arlen pudo hacer su propio vuelo en la película y Rogers, un no piloto, se sometió a entrenamiento de vuelo durante el curso de la producción, por lo que, al igual que Arlen, Rogers también podría filmarse en primer plano en el aire. Lucien Hubbard ofreció clases de vuelo a todos, y a pesar de la cantidad de aviones en el aire, solo se produjeron dos incidentes: uno involucró al piloto de especialistas Dick Grace, y el otro fue el accidente fatal de un piloto del Cuerpo Aéreo del Ejército. Wellman fue capaz de atraer el apoyo y la participación del Departamento de Guerra en el proyecto, y mostró considerable destreza y confianza al tratar con aviones y pilotos en la pantalla, sabiendo "exactamente lo que quería" y trayendo consigo una "actitud sensata" de acuerdo al historiador de cine militar Lawrence H. Suid.


title: Alas (película)

text: "Wings" se rodó y completó con un presupuesto de $2 millones de dólares en Kelly Field, San Antonio, Texas, entre septiembre de 1926 y abril de 1927. Las aeronaves exploradoras primarias que volaron en la película fueron Thomas-Morse MB-3 sustituyendo a los SPAD S.XIII de vuelo americano y Curtiss P-1 Hawk pintados con librea alemana. Desarrollar las técnicas necesarias para filmar los primeros planos de los pilotos en el aire y capturar la velocidad y el movimiento de los aviones en pantalla llevó tiempo, y se produjeron pocas imágenes utilizables en los primeros dos meses. Wellman pronto se dio cuenta de que Kelly Field no tenía la cantidad adecuada de aviones o pilotos habilidosos para realizar las maniobras aéreas necesarias, y tuvo que solicitar asistencia técnica y un suministro de aviones y pilotos de la capital. El Cuerpo Aéreo envió seis aviones y pilotos del Primer Grupo de Búsqueda estacionado en Selfridge Field cerca de Detroit, incluido el teniente segundo Clarence S. "Bill" Irvine, quien se convirtió en el consejero de Wellman. Irvine fue responsable de diseñar un sistema de cámara aerotransportada para proporcionar primeros planos y para la planificación de los combates aéreos, y cuando uno de los pilotos se rompió el cuello, actuó en una de las escenas de batalla.


title: Alas (película)

text: Cientos de extras fueron traídos para tomar parte del rodaje, y unos 300 pilotos participaron en la filmación. Debido a que las batallas aéreas requerían tiempo ideal para las grabaciones, el equipo de producción tuvo que esperar en una ocasión durante 18 días consecutivos para las condiciones adecuadas en San Antonio. Siempre que era posible, Wellman intentaba capturar imágenes en el aire en contraste con las nubes en el fondo, por encima o en frente de los bancos de nubes para generar una sensación de velocidad y peligro.


title: Alas (película)

text: Contra las nubes, Wellman permitió a los aviones "lanzarse unos contra otros", y "descender y desaparecer en las nubes", y dar a la audiencia la sensación de que los aviones dañados caían en picado. Durante la demora en el tiroteo aéreo, Wellman ensayó extensamente las escenas de la Batalla de Saint-Mihiel durante diez días con unos 3500 soldados de infantería. Un gran campo de batalla con trincheras y alambre de púas fue creado en el lugar para la filmación. Wellman se responsabilizó de las explosiones meticulosamente planificadas, detonándolas en el momento adecuado desde su panel de control. Según Peter Hopkinson, a al menos 20 jóvenes, incluido el camarógrafo William Clothier, se les dieron cámaras de mano para filmar "cualquier cosa" durante el rodaje.


title: Alas (película)

text: Wellman con frecuencia entró en conflicto con los oficiales militares traídos para supervisar el rodaje, especialmente el comandante de infantería, a quien consideraba tenía "dos odios monumentales: volantes y gente del cine". Después de una discusión, Wellman replicó al comandante: "Eres un maldito idiota porque el gobierno me ha dicho que tienes que darme a todos tus hombres y hacer exactamente lo que quiero que hagas". Aunque Wellman prestó mucha atención a los detalles técnicos en el rodaje, usó autos y ropa del año durante la filmación, olvidándose de usar los de la Primera Guerra Mundial. Le tomó seis semanas editar completamente la película y prepararla para el estreno.


title: Alas (película)

text: Mientras que la mayoría de las producciones de Hollywood de la época tardaban poco más de un mes en filmarse, a "Wings" le tomó aproximadamente nueve meses completarse en total. Aunque Wellman estaba generando imágenes aéreas espectaculares y haciendo historia en el cine de Hollywood, Paramount expresó su preocupación por el costo de producción y la expansión del presupuesto. Enviaron un ejecutivo a San Antonio para quejarse con Wellman, quien rápidamente le dijo que tenía dos opciones: "Un viaje a casa o un viaje al hospital". Según el biógrafo Frank T. Thompson, Wellman se acercó al productor David O. Selznick con respecto a una situación contractual en la que le preguntaba qué debía hacer, a lo que Selznick respondió: "Solo mantén la boca cerrada. Los tienes donde duele". Otto Kahn, quien financió la producción, llegó al set mientras Wellman estaba filmando la secuencia de batalla de Saint-Mihiel, inadvertidamente interrumpió los tiempos de detonación de Wellman y causó la grave lesión de varios extras. Wellman ordenó alta y groseramente a Kahn que saliera del set. Esa noche, Kahn visitó a Wellman en su habitación de hotel, le dijo que estaba impresionado con su dirección y que podría tener todo lo que necesitara para terminar la película.


title: Alas (película)

text: El elenco y el equipo tenían mucho tiempo libre entre secuencias de filmación, y según Wellman: "San Antonio se convirtió en el Armagedón de un magnífico Donnybrook sexual". Recordó que se quedaron en el Hotel Saint Anthony durante nueve meses y que cuando lo dejaron, todas las ascensoristas estaban embarazadas. También afirmó que Clara Bow flirteó abiertamente con los miembros del reparto masculino y varios de los pilotos que le correspondieron, a pesar de haberse comprometido con Victor Fleming el día después de llegar a San Antonio el 16 de septiembre de 1926. Gary Cooper, que apareció en un papel menor que ayudó a lanzar su carrera en Hollywood, comenzó una aventura tumultuosa durante la producción con Bow. Según los informes, Cooper le mostró a Howard Hughes el guion de la película y no le impresionó, considerando que el drama era "jabonoso", aunque le informó a Cooper que esperaba ver cómo Wellman lograría las secuencias aéreas. Bow detestaba fuertemente el vestuario que fue hecho para la película por el diseñador Travis Banton de Paramount , y se cortó los escotes y cortó las mangas de su ropa, para disgusto de Banton.


title: Alas (película)

text: "Wings" fue uno de los primeros filmes en mostrar a dos hombres besándose: cuando varios aviadores reciben medallas de un general francés y son ceremonialmente besados en sus cuellos, y en un momento fraternal entre Rogers y Arlen durante la escena en el lecho de muerte. Sobre el beso prolongado, Marcel Danesi afirma:


title: Alas (película)

text: "Wings" es también una de las primeras películas ampliamente publicitadas en mostrar desnudos. Durante la escena en la oficina de alistamiento se aprecian hombres desnudos sometidos a exámenes físicos, detrás de una puerta que se abre y se cierra. Los senos de Bow se revelan por un segundo durante la escena del dormitorio de París cuando la policía militar irrumpe mientras se cambia de ropa. En la escena en la que Rogers se emborracha, la intoxicación mostrada en la pantalla era genuina, ya que a pesar de tener 22 años de edad, nunca antes había probado el licor, y rápidamente se emborrachó por beber champaña. Se construyó una aparejo especial con la cámara montada en una extensión para filmar la escena del Café de París.


title: Alas (película)

text: Wellman dedicó la película "a esos jóvenes guerreros del cielo cuyas alas están dobladas sobre ellos para siempre". Un anticipo se mostró el 19 de mayo de 1927, en el Texas Theatre en Houston Street en San Antonio. El estreno se celebró en el Criterion Theatre, en la ciudad de Nueva York, el 12 de agosto de 1927, y se proyectó durante 63 semanas antes de ser trasladada a los cines de segunda categoría. El lanzamiento original de Paramount de "Wings" estaba teñido de color y tenía algunas secuencias en un proceso de pantalla panorámica conocido como Magnascopio, introducido por Paramount en 1924 y compuesto por una pantalla circular y varios proyectores que pretendían dar la impresión al público de estar rodeados por la acción, efecto que también fue utilizado en la película "Old Ironsides" de 1926, producida por Paramount. El estreno original también incluyó el proceso de color Handschiegl para las llamas y explosiones en las escenas aéreas. Además, algunas impresiones tenían efectos de sonido y música sincronizados, utilizando el proceso de sonido sobre película Kinegráfono de General Electric (más tarde, RCA Fotófono).


title: Alas (película)

text: "Wings" se convirtió en un éxito inmediato tras su estreno y las sucesivas películas de aviación fueron realizadas en base a esta, en términos de "autenticidad del combate y alcance de la producción". Una de las razones de su resonante popularidad fue la obsesión pública con la aviación tras el vuelo transatlántico de Charles Lindbergh. El Cuerpo Aéreo que supervisó la producción expresó su satisfacción con el producto final. La respuesta crítica fue igualmente entusiasta y la película fue ampliamente elogiada por su realismo y destreza técnica, a pesar de una trama superficial, "un picnic de aviación", como lo llamó Gene Brown. Las escenas de combate de la película eran tan realistas que un escritor que estudiaba la película a principios de la década de 1970 se preguntaba si Wellman había utilizado imágenes reales de aviones que caían a tierra de la Primera Guerra Mundial. Un crítico observó: "La calidad excepcional de "Wings" radica en su atractivo como un espectáculo y como una imagen de al menos algunas de las realidades de volar en condiciones de guerra". Otro escribió: "Nada en la línea de las imágenes de guerra ha empaquetado una mayor proporción de emociones reales en un metraje igual. Como espectáculo, "Wings" es un triunfo técnico. Apila golpe a golpe hasta que el espectador está casi nerviosamente exhausto". Mordaunt Hall de "The New York Times" elogió la cinematografía de las escenas de vuelo y la dirección y actuación de todo el elenco en su crítica fechada el 13 de agosto de 1927. Hall solo nota dos críticas negativas: una ligera sobre la actuación de Richard Arlen y la final, que describió así: "Como tantas historias de la pantalla, demasiado sentimentales, y hay mucho más de lo que uno quiere".


title: Alas (película)

text: El 16 de mayo de 1929, la 1.ª ceremonia de entrega de los Premios de la Academia se llevó a cabo en el Hollywood Roosevelt Hotel en Hollywood para honrar los logros cinematográficos sobresalientes de los años 1927 y 1928. "Wings" fue la primera película en ganar el (galardón entonces conocido como «Película sobresaliente»), además de ganar el premio a los para Roy Pomeroy, entregado por única vez esa noche. Sin embargo, se consideró como la ganadora más importante a la película "Amanecer", la cual ganó el premio a la «mejor calidad artística de producción». Al año siguiente, la Academia abandonó aquel galardón y decidió retroactivamente que el premio ganado por "Wings" era el mayor honor que se otorgaría. La estatuilla fue presentada por Douglas Fairbanks a Clara Bow en nombre de los productores, Adolph Zukor y B. P. Schulberg.


title: Alas (película)

text: Durante muchos años, "Wings" se consideró una película perdida, hasta 1992, cuando se encontró una copia impresa en el archivo cinematográfico de la Cinémathèque Française en París y se copió rápidamente de la película de nitrato a una película de seguridad (de acetato de celulosa). Se exhibió nuevamente en cines, incluyendo algunos donde la película fue acompañada por órganos de tubos Wurlitzer.


title: Alas (película)

text: En retrospectiva, el estudioso de cine Scott Eyman en su libro de 1997 "The Speed of Sound: Hollywood and the Talkie Revolution 1926-1930" destaca tanto la estructura diversa como los aspectos adaptados de "Wings" en ese período de transición en la cinematografía estadounidense:


title: Alas (película)

text: En 1997, la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos seleccionó a "Wings" para su conservación en el National Film Registry por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". En 2006, el hijo del director Wellman, William Wellman Jr., lanzó un libro sobre la película y la participación de su padre en la realización de esta, titulado "The Man and His Wings: William A. Wellman and the Making of the First Best Picture".


title: Alas (película)

text: La película fue el foco de un episodio de la serie de televisión "Petticoat Junction", emitido originalmente el 9 de noviembre de 1968. En este, Arlen y Rogers debían aparecer durante la apertura de la película en uno de los cines locales en 1928. Optaron por asistir a la proyección realizada en Nueva York, que se celebró la misma noche. El tío Joe, uno de los personajes de la serie, escribe una carta reprendiendo a la pareja por haber abandonado la ciudad. Para expiar y generar publicidad, acuerdan asistir a una segunda apertura, 40 años después. Este episodio presenta clips reales de la película.


title: Alas (película)

text: Arlen y Rogers también aparecieron juntos como ellos mismos en un episodio de "The Lucy Show" del 18 de diciembre de 1967, titulado "Lucy and Carol Burnett: Part 2". Se presentan como las estrellas de "Wings" en una ceremonia para conmemorar la graduación de Lucille Ball y Carol Burnett del entrenamiento de azafatas. Aparecen en el escenario debajo de fotogramas tomados de la película, y más tarde en la ceremonia protagonizan un musical con Ball y Burnett, como dos pilotos de la Primera Guerra Mundial.


title: Alas (película)

text: A medida que se perdieron los negativos originales, lo más cercano a una impresión original era un negativo adicional almacenado en las bóvedas de Paramount. Sufriendo de deterioros y defectos, el negativo fue completamente restaurado con tecnología moderna. Para la versión restaurada de "Wings", la banda sonora original fue re-orquestada. Los efectos de sonido se recrearon en Skywalker Sound utilizando pistas de audio archivadas. Las escenas que utilizan el proceso de color Handschiegl también se recrearon para la versión restaurada.


title: Alas (película)

text: En 1986, Paramount lanzó la película en VHS. En 2012, la compañía estrenó una versión "meticulosamente restaurada" en DVD y Blu-ray. La versión remasterizada en alta definición coincidió con el aniversario del centenario de Paramount. Los días 2 y 16 de mayo de 2012, se realizó un relanzamiento limitado exclusivamente en cines seleccionados de Cinemark dos veces al día para coincidir con el 85º aniversario del filme. Además, recibió un lanzamiento limitado a nivel mundial para la celebración de su 90º aniversario.


title: Kremlin

text: La palabra rusa Kremlin designa a la ciudadela de una ciudad. Las urbes antiguas de Rusia no estaban custodiadas por murallas, sin embargo, sus respectivas partes centrales (donde estaba situada la catedral, el palacio del soberano, entre otros edificios relevantes), sí estaban rodeadas por estas defensas.


title: Polygraphia

text: Poligrafía ("Polygraphia") es una obra criptográfica escrita por Johannes Trithemius, publicada en 1518 y dedicada a la esteganografía.


title: Polygraphia

text: Composición de los cinco libros, la obra comprende cinco libros y una clavículaLa obra termina con alfabetos de su invención como el "tetragramático", formado por 4 caracteres que se diversifican en 24 letras y el "enagramático" de 9 caracteres y 28 letras, de los que da ejemplos de escritura que semejan pertenecer a una lengua natural.


title: Polygraphia

text: Según ciertos estudiosos ambos libros, "Esteganografía" y "Poligrafía", no son sino una única obra presentada en dos partes diferenciadas: la primera es metafísica y bastante teórica (llega incluso a esconder un tratado completo de "angelología", o estudio de los ángeles con sus nombres y jerarquías, entre sus páginas), la segunda es más práctica y sirve para la codificación de mensajes.


title: Fontana di Trevi

text: La Fontana di Trevi, con cerca de 40 metros de frente, es una de las mayores fuentes monumentales del Barroco en Roma (Italia). Según la actual división administrativa del centro de Roma, está situada en el "rione" de Trevi.


title: Fontana di Trevi

text: La fuente está situada en el cruce de tres calles ("tre vie"), marcando el punto del Aqua Virgo (en italiano, Acqua Vergine), uno de los antiguos acueductos que suministraban agua a Roma. Los técnicos romanos localizaron una fuente de agua pura a sólo 22 km de la ciudad (escena representada en la actual fachada de la fuente). Esta Aqua Virgo corría por el acueducto más corto de Roma directamente hasta los Baños de Agripa y fue usada durante más de cuatrocientos años. El golpe de gracia a la vida urbana de la Roma clásica tardía fue la rotura de los acueductos por parte de los asediadores godos en el año 537. Los romanos medievales quedaron reducidos a sacar el agua de pozos contaminados y del río Tíber, que también se usaba como cloaca.


title: Fontana di Trevi

text: La costumbre romana de construir una bella y hermosa fuente al final de los acueductos que traían agua a la ciudad fue resucitada en el siglo XV, con el Renacimiento. En 1453, el papa Nicolás V terminó de reparar el acueducto Aqua Virgo y la fuente que construyó al final fue una simple pila, diseñada por el arquitecto humanista Leon Battista Alberti, para anunciar la llegada del agua.


title: Fontana di Trevi

text: En 1867 durante la visita de Carlota de México cuando acudió a entrevistarse con el papa Pío IX comenzó a manifestar síntomas de locura y a decir que la querían envenenar y usó la fuente Trevi para tomar agua ya que era la única agua que pensaba que no estaba envenenada.


title: Fontana di Trevi

text: Encargo, diseño y construcción


title: Fontana di Trevi

text: En 1625 el Papa Urbano VIII, encontrando la fuente anterior poco dramática, sosa, poco original o poco monumental, pidió a Gian Lorenzo Bernini que esbozase posibles renovaciones, pero el proyecto fue abandonado a su muerte. La contribución duradera de Bernini fue cambiar la situación de la fuente al otro lado de la plaza para que quedase frente al palacio del Quirinal (de forma que el papa también pudiese verla y disfrutarla). Aunque el proyecto de Bernini fue desechado en favor del de Nicola Salvi, hay muchos toques del primero en la fuente tal como fue construida. También existe una maqueta anterior llamativa e influyente hecha por Pietro da Cortona.


title: Fontana di Trevi

text: Los concursos se habían puesto de moda durante el Barroco para rediseñar edificios, fuentes e incluso la plaza de España. En 1730, el papa Clemente XII organizó un concurso sobre la fuente en el que Nicola Salvi perdió, a pesar de lo cual recibió el encargo. Los trabajos empezaron en 1732 y terminaron en 1762, mucho después de la muerte del papa Clemente, cuando el "Océano" de Pietro Bracci fue situado en el nicho central. Las estatuas de la "Abundancia" y de la "Salubridad", en los dos nichos laterales fueron esculpidas por Filippo della Valle. La fuente es una obra escultórica de bulto redondo y a la vez relieve. Hay dos hipocampos en la escultura, pero una curiosidad es que uno está calmado y el tritón no tiene que hacer esfuerzo para dirigirlo, en cambio, el otro hipocampo está alterado y el tritón consigue llevarlo con esfuerzo. Esto representa las dos facetas del mar, el mar agitado y el mar pacífico.


title: Fontana di Trevi

text: Salvi murió en 1751, con su obra a medio terminar, pero antes se aseguró de que la fea firma de un barbero no estropease el conjunto, escondiéndola tras una vasija esculpida. La Fontana de Trevi fue terminada en 1762 por Giovanni Pannini, quien sustituyó las suaves alegorías presentes por esculturas planas de Agripa y Trivia, la diosa romana.La fuente fue restaurada en 1998: la piedra fue limpiada y se instalaron bombas de circuito cerrado y oxidadores. El 9 de junio de 2012 se desprendieron varios trozos de estuco de los capiteles y los frisos de la fachada. A pesar del pequeño tamaño de los desprendimientos —de 8 cm de largo y 8 cm de ancho—, el incidente preocupó a las autoridades de la ciudad. La fuente fue vaciada y se llevaron a cabo tareas de inspección para comprobar el estado del monumento, que duraron dos meses, hasta agosto de 2012, cuando la fuente fue abierta de nuevo. Se descubrieron muchas fisuras en la piedra, además de hongos, moho y una pátina negra debida a la antigüedad y a la contaminación. Entonces el alcalde de Roma anunció que iba a ser necesaria una restauración global. Se llevó a cabo una intervención de urgencia con un costo de 320 000 euros, pero la administración pública no podía hacer frente a los 2 500 000 euros que se estimaba que costaría la restauración completa y el ayuntamiento comenzó a buscar patrocinadores privados que estuvieran dispuestos a financiar las obras. Finalmente fue la firma romana de moda Fendi - con su director creativo, Karl Lagerfeld - la que financió por completo la restauración. Las obras se inauguraron el 30 de junio de 2014. Las obras de restauración se planearon de forma que no impidieran la observación del monumento por parte de los turistas. La fuente se rodeó con paneles de plexiglás que permitían observar la evolución de los trabajos y se instaló una pasarela a pocos metros de las estatuas a la que los turistas podían acceder. También se instaló un pequeño estanque donde podía continuarse la tradición de lanzar monedas al agua de la fuente.


title: Fontana di Trevi

text: El telón de fondo de la fuente es el palacio Poli, al que da una nueva fachada con un orden gigante de pilastras corintias que enlazan las dos plantas. "Domando las aguas" es el tema del gigantesco proyecto que se extiende hacia delante, mezclando agua y roca tallada, hasta llenar la pequeña plaza. Dos tritones guían la carroza en forma de concha de Océano, domando sendos hipocampos.


title: Fontana di Trevi

text: En el centro está sobrepuesto un arco del triunfo robustamente modelado. El nicho o exedra central enmarcando a Océano tiene columnas exentas para mejores luces y sombras. En los nichos flanqueando a Océano, "Abundancia" vierte agua de su urna y "Salubridad" sostiene una copa de la que bebe una serpiente. Encima, unos bajorrelieves ilustran el origen romano de los acueductos.


title: Fontana di Trevi

text: Los tritones y los hipocampos proporcionan un equilibrio simétrico, con el máximo contraste en su pose y disposición.Una leyenda tradicional sostiene que los visitantes que arrojan una moneda a la fuente aseguran su regreso a Roma. Una interpretación actual es que, además, dos monedas llevan a un nuevo romance y tres aseguran un matrimonio o un divorcio. Otra versión de esta leyenda es que trae suerte arrojar tres monedas con la mano derecha por encima del hombro izquierdo a la fuente. Se desconoce si hay informaciones fidedignas que avalen mínimamente tales leyendas, pues podrían acabar desvirtuadas y relegadas por la decepción al olvido.


title: Fontana di Trevi

text: Se estima que se arrojan unos 3000 € diarios a la fuente, aunque este número va en aumento. En 2010 se obtuvieron 383 000 euros, mientras que en 2011 fueron rescatados 951 000 euros. El dinero se ha usado para financiar un supermercado para los romanos necesitados. Sin embargo, regularmente hay intentos de robar las monedas de la fuente. En la primera mitad del año 2012 se recogieron 540 000 euros, lo que fue un registro histórico.


title: Fontana di Trevi

text: El 16 de octubre de 2017, Graziano Cecchini, un hombre de corriente ultraderechista tiñó de color rojo la Fontana de Trevi en forma de protesta contra la política de Italia.


title: Robert Lucas

text: Robert Emerson Lucas, Jr. (Yakima, Washington; 15 de septiembre de 1937) es un economista estadounidense.


title: Robert Lucas

text: Es profesor de la Universidad de Chicago. Fue laureado con el Premio en Ciencias Económicas en memoria de Alfred Nobel en 1995. Es principalmente conocido por ser uno de los autores de la Teoría de las expectativas racionales.


title: Robert Lucas

text: Se graduó en estudios de Historia en 1959 y obtuvo luego un doctorado en Economía en 1964, ambos títulos de la Universidad de Chicago. Dio clases en la Universidad Carnegie Mellon hasta 1975, cuando regresó a la Universidad de Chicago.


title: Robert Lucas

text: Probablemente uno de los economistas más notables de todos los tiempos y sin duda influyentes desde los años 70. Su principal aporte ha sido en el campo de la teoría macroeconómica, introduciendo los fundamentos microeconómicos para justificar los modelos macroeconómicos. Se le conoce en primer lugar, por sus investigaciones acerca de las implicaciones de asumir las "expectativas racionales". Ha sustentado la visión del ciclo económico como equilibrio dinámico. Desarrolló el conceptó de la Crítica de Lucas sobre política económica, la cual sostiene que relaciones entre parámetros que parecen permanecer estables, como por ejemplo la aparente relación entre inflación y desempleo, cambian en respuesta a cambios de la política económica. Asimismo ayudó al desarrollo del modelo de las Islas-Lucas, que sugiere que la población puede ser engañada por medio de la política monetaria.


title: Robert Lucas

text: Lucas es bien conocido por sus investigaciones sobre las implicaciones de la asunción de la teoría de las expectativas racionales. Lucas (1972) incorpora la idea de expectativas racionales en un modelo dinámico de equilibrio general. Los agentes del modelo de Lucas son racionales: sobre la base de la información disponible, forman expectativas sobre los precios y las cantidades futuras y, basándose en estas expectativas, actúan para maximizar la utilidad esperada de por vida. También proporcionó una teoría fundamental para la visión de Milton Friedman y Edmund Phelps sobre la neutralidad a largo plazo del dinero y proporciona una explicación de la correlación entre producción e inflación, representada por la curva de Phillips. Recientemente, se ha cuestionado la neutralidad de la moneda, utilizando en particular las técnicas de quienes la defienden.


title: Robert Lucas

text: Lucas (1976) desafió los fundamentos de la teoría macro-económica (previamente dominada por el enfoque económico keynesiano), argumentando que un modelo macro-económico debería ser construido como una versión agregada de modelos micro-económicos (para poder hacer predicciones, si el modelo busca solo generar pronósticos a corto plazo Lucas no le exige micro-fundamentos), mientras que observa que la agregación en el sentido teórico puede no ser posible dentro de un determinado modelo. Desarrolló la "crítica Lucas" de la formulación de políticas económicas, que sostiene que las relaciones que parecen mantenerse en la economía, como una aparente relación entre la inflación y el desempleo, podrían cambiar en respuesta a cambios en la política económica. Esto llevó al desarrollo de la nueva macroeconomía clásica y a la búsqueda de fundamentos microeconómicos para la teoría macroeconómica.


title: Robert Lucas

text: Lucas desarrolló una teoría de la oferta que sugiere que la gente puede ser engañada por una política monetaria no sistemática.


title: Robert Lucas

text: También desarrolló el modelo Uzawa-Lucas (con Hirofumi Uzawa) de acumulación de capital humano.


title: Robert Lucas

text: Y también la "paradoja de Lucas", que considera por qué no fluye más capital de los países desarrollados a los países en desarrollo. Este planteamiento (1988) es una contribución fundamental en la literatura sobre desarrollo económico y crecimiento. Lucas y Paul Romer anunciaron el nacimiento de la teoría del crecimiento endógeno y el resurgimiento de la investigación sobre el crecimiento económico a finales de los años ochenta y los noventa.


title: Robert Lucas

text: También aportó contribuciones fundamentales a la economía del comportamiento y proporcionó la base intelectual para la comprensión de las desviaciones de la ley de un precio basado en la irracionalidad de los inversionistas.


title: Robert Lucas

text: En 2003, declaró, aproximadamente 5 años antes de la Gran Recesión, que "el problema central de la prevención de la depresión ha sido resuelto, para todos los propósitos prácticos, y de hecho ha sido resuelto por muchas décadas". Sin embargo, no deben confundirse los conceptos "recesión" y "depresión". Lucas se refería a una caída sostenida en la actividad económica, similar a la Gran Depresión de la década de 1930.


title: Arthur Dee

text: Arthur Dee (1579-1651). Nacido el 13 de julio en Mortlake, pequeño poblado al sur de Londres. Fue uno de los ocho hijos fruto del tercer matrimonio de John Dee con Jane Fromand, celebrado en febrero de 1578, ejerció como doctor en medicina llegando a ser tan grande su fama que en 1614 fue recomendado por el propio Arzobispo de Canterbury para que ocupase este cargo en el recientemente fundado hospital de Thomas Sutton, el Charterhouse; en 1627 sería el propio rey Carlos I quien le recomendase como médico el Emperador de Rusia, cargo que aceptó y por el cual vivió una temporada en Rusia.


title: Arthur Dee

text: A la edad de cinco años viajó con sus padres, Edward Kelly y esposa por el norte de Europa, ya que su progenitor tenía la intención de deslumbrar al emperador Rodolfo II con sus profundos conocimientos mágicos y alquímicos; cuando regresó a Inglaterra tras esta larga ausencia tenía algo más de nueve años y medio. En el transcurso de este viaje su padre le hizo aprender gramática latina, aunque probablemente su educación en este período fue irregular.


title: Arthur Dee

text: Una carta enviada por Sir Thomas Browne a Elias Ashmole (en 1675) dice que durante su viaje, probablemente entre 1588 y 1589, el joven Arthur vio a su padre intentando traducir un libro "que sólo contenía jeroglíficos", quizá el Manuscrito Voynich o quizá algún libro alquímico o mágico que tanto le gustaban.


title: Arthur Dee

text: Algunos años después estudió con el famoso doctor Digges —discípulo aventajado de su padre— y, ya adulto, pasó bastante tiempo en Moscú para regresar a Inglaterra alrededor de 1634, cuando se instaló cerca de Norwich en donde residía su amigo Sir Thomas Browne. Precisamente algunos años antes (1658) Elias Ashmole había comenzado a escribir al noble acerca del doctor Dee, su vida y sus obras: mucho más tarde se sitúa el comentario del libro de los jeroglíficos que Sir Thomas recordaba de una conversación mantenida unos 30 años antes con Arthur Dee.


title: Arthur Dee

text: Durante su estancia en Moscú compiló un libro de notas y extractos alquímicos, el cual se publicó en 1631 en París bajo el nombre de "Fasciculas Chemicus".


title: Michał Sędziwój

text: Michał Sędziwój (1566-1646), también conocido como Sendivogius, fue un químico y alquimista polaco nacido en Sandez, cerca de Cracovia.


title: Michał Sędziwój

text: Discípulo del alquimista Alexandre Séthon, consagró toda su vida a la alquimia sin obtener gran provecho de su duro y largo trabajo salvo algunos avances referentes al estudio de procesos químicos aplicables a la industria, ciertas tinturas para tejidos y elaboración de colorantes orgánicos (vegetales) y minerales.


title: Michał Sędziwój

text: Durante mucho tiempo gozó del favor del emperador Rodolfo II y del duque Federico de Wurtemberg, en cuya corte se encontraba otro alquimista, Hans Heinrich Müller, barón de Muhlenfels, quien conseguiría hacerle encerrar en un calabozo donde sería sometido a tortura para que desvelara los secretos de su arte, ya que se le suponía en posesión de la piedra filosofal. Al cabo, conseguiría escapar y denunciar a Muhlenfels ante un tribunal imperial, que lo encontraría culpable, siendo condenado a muerte.


title: Michał Sędziwój

text: Es autor de los libros y tratados alquímicos "Novum Lumen Chymicum" (Praga, 1604), "Dialogus Mercurii", "Tractatus de Sulphure" y "Aenigma Philosphicum".


title: Orísoain

text: Orísoain (en euskera "Orisoain") es un municipio español de la Comunidad Foral de Navarra, situado en la merindad de Olite, en la comarca de Tafalla, en la Valdorba o valle de Orba y a 30,5 km de la capital de la comunidad, Pamplona. Su población en fue de habitantes (INE).


title: Orísoain

text: "Orisoaindarra", aplicable tanto en femenino como en masculino a pesar de su terminación en "-a". Además, el gentilicio más utilizado en Orisoain por y para sus habitantes es Puriño o puriña (s).


title: Orísoain

text: El escudo de armas del lugar de Orísoain tiene el siguiente blasón:


title: Orísoain

text: La localidad de Orísoain está situada en la parte central de la Comunidad Foral de Navarra, dentro de la Zona Media de Navarra, 13 km al norte de la ciudad de Tafalla y 30,5 km al sur de la de Pamplona, a una altitud de 581 msnm. Su término municipal tiene una superficie de 7.1 km² y limita al norte con los municipios de Olóriz y Leoz, al este y sur con este último y al oeste con el de Garínoain.


title: Orísoain

text: El centro urbano se asienta, como en casi todos los pueblos de la zona, sobre una colina, que preside desde el sur el ensanchamiento del valle de Leoz en este lugar, algo más angosto en la parte superior.


title: Orísoain

text: La parte oriental del municipio la constituyen, en su mayor parte, las laderas del monte San Pelay o San Pelayo (962 msnm), nombre que recibe por la ermita que se encuentra en su cumbre, punto más alto del municipio. De aquí parte el barranco de La Cea, que desemboca en uno de los afluentes del Cidacos: el río Cemboráin.


title: Orísoain

text: Éste transcurre por la parte norocidental de la localidad hacia Garínoain, con tierras de cultivo y huertas más o menos encajonadas en el valle, acompañados de sotobosque mediterráneo en las laderas y lomas.


title: Orísoain

text: La zona sur la constituyen las tierras altas de Orísoain, con campos de mayor tamaño que permiten un aprovechamiento más extenso de la tierra, salvo en las cercanías de la montaña, donde abundan los robles("Quercus faginea" y "Quercus humilis"), encinas("Quercus ilex" subesp. "rotundifolia") y pinos("Pinus nigra").


title: Orísoain

text: El descenso demográfico en el conjunto de la Valdorba, se explica por el éxodo rural hacia los núcleos urbanos de Pamplona y en menor medida, Tafalla, ya que no existe, salvo en casos muy aislados, la emigración a otras provincias o países y la población sigue el ritmo general del descenso. De 1920 a 1953, por ejemplo la población de Orísoain bajo de 216 habitantes a 148.


title: Orísoain

text: El proceso de industrialización durante la década de los años 1970 ha disminuido el índice de natalidad y el incremento de la esperanza de vida, entre otros, son algunos de los acontecimientos sociales que inciden en dos hechos fundamentales para el desarrollo de estos pueblos: el envejecimiento de la población y la disminución en cuanto a su número.


title: Orísoain

text: Durante el último siglo la población en el municipio ha descendido en casi un 60% debido mayoritariamente a la desaparición de puestos de trabajo en el sector primario, dado que la economía en esta zona de Navarra es eminentemente agrícola.


title: Orísoain

text: Orísaoin forma un municipio el cual está gobernado por un ayuntamiento de gestión democrática desde 1979, formado actualmente por 3 miembros elegidos en las elecciones municipales según está dispuesto en la Ley Orgánica del Régimen Electoral General. La sede del consistorio está situada en la calle Mayor 9 en la localidad de Orísoain. El municipio continua tomando sus decisiones mediante Asamblea del Pueblo, Concejo Abierto, como órgano consultivo del Ayuntamiento.


title: Orísoain

text: Estos son las personas que han ostentado las últimas alcaldías en Orísoain: La localidad cuenta con una iglesia románica del siglo XII, dedicada a San Martín de Tours. En 1965, durante unas obras de restauración del templo, fue descubierta por casualidad una de las únicas cuatro criptas románicas que existen en Navarra.


title: Orísoain

text: Junto a la carretera de Leoz se halla una pequeña ermita, con la advocación de la Virgen de los Remedios, a la que se le realiza una procesión a comienzos de septiembre.


title: Orísoain

text: En el punto más alto del municipio se levanta otra en honor a San Pelayo, compartida con los lugares limítrofes de Amatriáin y Artariáin, pertenecientes al Ayuntamiento de Leoz. Se realiza una romería anual a finales de junio desde los tres pueblos. El anterior edificio tuvo que ser reconstruido en 2006 por derrumbes en la cubierta y se hizo mediante trabajo comunitario (auzolan).


title: Orísoain

text: El Ecomuseo "Vivencias de antaño" muestra cómo era la vida de una familia de labradores en el siglo pasado, antes de la llegada de la industria y la modernización de la maquinaría agrícola.


title: Orísoain

text: Las fiestas patronales, en honor a San Martín, se celebran habitualmente el segundo fin de semana de agosto.


title: Orísoain

text: Desde el año 2002 se celebra la Feria de la Trufa de la Valdorba, cuyos principales eventos tienen lugar en esta localidad durante el segundo domingo de diciembre.


title: José de Mazarredo Salazar

text: José de Mazarredo Salazar Muñatones y Gortázar (Bilbao, 8 de marzo de 1745-Madrid, 29 de julio de 1812) fue un marino y militar español, teniente general de la Real Armada. José Ignacio González-Aller lo considera el mejor marino español de su época, y con él al mando de la Escuadra cree que se hubieran podido evitar las derrotas de San Vicente y Trafalgar.


title: José de Mazarredo Salazar

text: Nació en Bilbao el 8 de marzo de 1745, hijo de Antonio Jose de Mazarredo Morgan Salazar de Muñatones y Rucabado y de María Josefa Gortazar y Pérez de Arandia.


title: José de Mazarredo Salazar

text: En 1759, a los catorce años, sentó plaza de guardiamarina en el departamento de Cádiz. En este empleo embarcó en el chambequín "Andaluz", al mando del capitán de fragata Francisco de Vera. En este buque ya se distinguió en la mar, como antes lo había hecho en los estudios, pues en la noche del día 13 de abril del año de 1761, impidió que el buque se estrellase contra las Salinas de la Mata. «Por sus acertadas disposiciones y por su firmeza en sostenerlas contra el dictamen de hombres prácticos en la mar, y por su osadía en embarcarse de noche en medio de un fuerte temporal en un pequeño bote, a recoger la lancha perdida y ver de salvar el buque, logró al menos sacar a salvo toda la tripulación de trescientos hombres», dice Fernández de Navarrete.


title: José de Mazarredo Salazar

text: A los doce años de servicios, por el buen concepto en que le tenían sus superiores, fue nombrado ayudante de la mayoría del departamento de Cartagena.


title: José de Mazarredo Salazar

text: En el año 1772 pasó a la fragata "Venus", con la que fue a Filipinas al mando de Juan de Lángara (1772). Trasladado a la "", participó en una campaña hidrográfica en Trinidad y Atlántico Sur (1774).


title: José de Mazarredo Salazar

text: Asistió a la expedición contra Argel de 1775 y después se encargó de la compañía de guardiamarinas de Cartagena. Fueron obra suya los planes de navegación, fondeo y desembarco de los veinte mil hombres del ejército, a las órdenes del general O’Reilly.


title: José de Mazarredo Salazar

text: Por los servicios distinguidos en esta campaña, el rey confirió a Mazarredo el cargo de alférez de la compañía de guardiamarinas de Cádiz, y en sus sucesivos empleos, de capitán de fragata y de capitán de navío, la comandancia de la nueva compañía creada en el departamento de Cartagena. En este puesto no sólo atendió a la dirección de la Escuela de Guardiamarinas, sino que tomó parte activa en la enseñanza de la náutica y la maniobra, escribiendo algunos trabajos orientados al objeto, como la "Colección de Tablas para los usos más necesarios de la navegación".


title: José de Mazarredo Salazar

text: Nombrado comandante del navío "San Juan Bautista" (1778), realizó levantamientos hidrográficos en la península ibérica, contribuyendo enormemente a la creación del "Atlas Marítimo".


title: José de Mazarredo Salazar

text: En 1779, siendo mayor general (grado equivalente al de hoy de jefe de Estado Mayor) de la escuadra del general Gastón, puso en práctica los "Rudimentos de Táctica Naval" que había escrito cuando era teniente de navío, así como sus "Instrucciones de señales".


title: José de Mazarredo Salazar

text: Su éxito como mayor general lo obtuvo principalmente al año siguiente en la escuadra de don Luis de Córdova, reforzada con seis navíos franceses: por una atrevida maniobra, que todos consideraban temeraria, se apresó el día nueve de agosto a la altura de las islas Azores, un importante convoy británico de cincuenta y tres velas, con mercancías y víveres para su ejército en la lucha contra los independentistas norteamericanos. Este cargamento de 80 000 mosquetes y cañones, y más de un millón de libras esterlinas en oro y plata, hubiera permitido a los ingleses triplicar el tamaño de su ejército, pasando de una relación de tropas de 1 a 1 entre independentistas e ingleses a una proporción de 3 a 1 a favor de Inglaterra, lo que hubiera significado un hecho decisivo en la guerra.


title: José de Mazarredo Salazar

text: Tres de las fragatas británicas apresadas sirvieron después en la Real Armada Española con los nombres de "Colón", "Santa Balbina" y "Santa Paula"; con el apresamiento se hicieron casi 3000 prisioneros.


title: José de Mazarredo Salazar

text: Debióse también a Mazarredo la salvación de la gran escuadra hispano-francesa, que estaba compuesta por veintiocho navíos y cuatro fragatas españolas y treinta y ocho navíos y veinte fragatas francesas, que escoltaban un rico convoy de ciento treinta velas, que iba camino de perderse por la inoportuna salida que ordenó el general conde d’Estaing, contra el voto de Mazarredo y que este pudo subsanar, consiguiendo que arribase la flota a Cádiz, pocos días después de haber salido de ese puerto, ante la amenaza de un fuerte temporal que, una vez transcurrido, hizo caer en la cuenta de lo acertado de su decisión.


title: José de Mazarredo Salazar

text: En 1782 tomó parte con la escuadra que bloqueaba a Gibraltar en el ataque de las baterías flotantes y en el combate indeciso que aquella riñó, frente al cabo de Espartel, con la británica del almirante Howe, cuando ésta regresaba al Atlántico, después de haber conseguido introducir en Gibraltar el socorro que tanto necesitaba la plaza.


title: José de Mazarredo Salazar

text: Al final de esta campaña, se consiguió la Paz de 1783, siendo ascendido por ello a jefe de escuadra. «Ningún ramo de la marina militar se ocultó a su inteligencia y a su celo.» Dio un gran impulso a la enseñanza con ocasión de ejercer las funciones de capitán de las tres compañías de guardiamarinas, las de Ferrol, Cádiz y Cartagena.