title: José Jurado de la Parra

text: En 1901 hizo en los locales de la Asociación de Escritores y Artistas Españoles lectura de su obra dramática "Don Juan de Austria". En 1902, el 20 de diciembre, estrenó en el Teatro Lírico de Madrid su obra "Don Juan de Austria".


title: José Jurado de la Parra

text: En 1908 colaboró con «Los Lunes» de "El Imparcial". El 3 de abril de 1910 estrenó en el Teatro Español de Madrid "El eterno burlador".


title: José Jurado de la Parra

text: Fue asiduo, en los primeros años del siglo XX, de la tertulia de Jacinto Benavente en el café El Gato Negro, en la calle del Príncipe, junto al teatro de la Comedia, de la que también formaban parte Pedro Zorrilla, Manolo González, Bonafé, Tirso Escudero, Nilo Fabra, Juan Espantaléon, Martínez Sierra, Antonio Palomero, Antonio Paso, Joaquín Abati, Pedro Mata y Enrique Amado.


title: José Jurado de la Parra

text: Tradujo adaptando al español a Stechetti, a Carducci, a Cavalloti, a D’Annunzio, a Maeterlinck, a Rusiñol, a Musset, a Iglesias, a Gaudillot.


title: José Jurado de la Parra

text: En 1925 se retiró a vivir a Málaga, siendo aquí donde emergió el gran poeta político-social, que relataría el acaecer de España hasta los albores de la guerra civil. En sus años malacitanos militó en la Alianza Republicana y colaboró con la revista "La Esfera" hasta el año 1931.


title: José Jurado de la Parra

text: La última referencia escrita conocida es de 1940, en una carta fechada el 15 de enero donde apoya a Emilio Carrere.


title: José Jurado de la Parra

text: La fecha de su fallecimiento en Málaga, fue el 21 de julio de 1943 (dato mucho tiempo olvidado y aportado en 2006 por Amparo Chiachío Peláez en su tesis doctoral). Tanto su ciudad natal como su ciudad de fallecimiento tienen dedicadas sendas calle a su nombre. Además, el autor menciona otras obras de las que no existe constancia de su estreno o publicación:


title: Pañuelo Rojo

text: Pañuelo Rojo fue un grupo de ocho exploradores chiapanecos, célebres por ser los primeros en atravesar el Cañón del Sumidero. La hazaña se realizó en 1960, realizando una travesía de 25 kilómetros en las aguas del río Grijalva durante 8 días.


title: Pañuelo Rojo

text: Antes de ellos hubo intentos de militares mexicanos y exploradores tanto mexicanos como extranjeros. Sin embargo, esas expediciones fracasaron y algunos de sus miembros murieron o se perdieron.


title: Pañuelo Rojo

text: Pañuelo Rojo salió ileso de la exploración; su travesía de una semana todavía se recuerda en Chiapas. Los exintegrantes del grupo siguen celebrando conferencias sobre sus hazaña ocasionalmente. Actualmente en honor a ellos se le puso el nombre de pañuelo rojo a un campo de fútbol. El grupo pañuelo rojo surgió a través de la incógnita de que el cañón del sumidero nadie había podido atravesarlo. Desde tiempos de la conquista Virreinato, el capitán Luis Marín realizó el primer intento por cruzar el cañón y falló en su intento.


title: Pañuelo Rojo

text: Siglos después le siguieron grupos de exploradores franceses, norteamericanos e incluso del ejército mexicano capitaneados por el general Grajales. Con equipos modernos para la época intentaron la conquista del cañón pero fallaron e incluso algunos murieron en el intento.


title: Pañuelo Rojo

text: La familia Castillejos, nativa de Tuxtla Gutiérrez, siempre tuvo contacto con el río Grijalva, afluente que desemboca en el Cañón del Sumidero. Incluso conocían en caminos de vereda como llegar al inicio del cañón e iban a colocar anzuelos para pescar a la orilla del río Grijalva.


title: Pañuelo Rojo

text: A Rodulfo Castillejos Sánchez, joven inquieto de la familia, el cual se aficionaba a la natación se le ocurrió la idea de atravesar el cañón el cual no podía hacerlo solo, se lo comunicó a su tío el profesor Maximiano Hernandez Castillejos, Maximiano, gran deportista aficionado a las caminatas y a la cacería ,no puso objeción y le dijo que esto no podía hacerse de la noche a la mañana había que buscar enlaces para poder conseguir los recursos. Para la travesía además de entrenamiento, Maximiano se lo comunicó a su hermano Salvador, joven aficionado a la fotografía y excursionismo, le contestó ¿Cuándo nos vamos? A lo que Maximiano le dijo lo mismo que a Rodulfo: que tendrían que hacerse enlaces para conseguir recursos además de invitar a otros jóvenes que quisieran participar.


title: Pañuelo Rojo

text: Maximiano buscó los enlaces con el gobierno y el grupo buscó patrocinio con casas comerciales de Tuxtla Gutiérrez para comprar equipo además que el pueblo a pesar de estar incrédulo por lo que pretendían hacer cooperó para la travesía.


title: Pañuelo Rojo

text: El grupo explorador fue fundado el 25 de agosto de 1959, recibe el nombre de "Panuelo Rojo" por se el color de los paliacates que usaban y por ser el tipo de pañuelo que siempre habían acompañado a en sus luchas a los héroes nacionales.


title: Pañuelo Rojo

text: La aventura comenzó el 31 de marzo de 1960 en la Isla de Cahuaré, municipio de Chiapa de Corzo. En dos balsas (nombradas "la amarilla" y "la negra), se dirigieron río abajo hasta el paraje La Ceiba. La navegación fue fácil al principio, pues una pequeña parte del río era navegable. El caudaloso Río Grande de Chiapa entra por un cañón muy accidentado por el número de rápidos, zona pedregosa y el calor sofocante, clima que al anochecer cambia a menos 10° centígrados.. El Cañón atraviesa una selva poblada por felinos tales como gatos monteses, pumas y jaguares, además de víboras y cocodrilos. A lo largo del Cañón había varias cascadas y raudales, siendo una de los trayectos más difíciles el paso de "La Coyota" y "La Gran Curva".


title: Pañuelo Rojo

text: Los exploradores acampaban en la arena de las riberas o colgados de los acantilados. Las playas estaban llenas d lagartos y por la tarde, una espesa nube de murciélagos cubría el cielo.


title: Pañuelo Rojo

text: El jueves 7 de abril a las 17:50 horas, salieron del Cañón. El 8 de abril los exploradores llegan a Playa Grande, municipio de Chicoasén, cansados, con la ropa sucia, las barbas crecidas y visiblemente flacos. Los expedicionarios fueron recibidos como héroes por los habitantes de los municipios vecinos.


title: Nicolás de Cusa

text: Nicolaus von Kues o Nicolás de Cusa (Cusa, Tréveris, 1401 - Todi, Umbría, 11 de agosto de 1464) fue un teólogo y filósofo, considerado el padre de la filosofía alemana y personaje clave en la transición del pensamiento medieval al del Renacimiento, uno de los primeros filósofos de la modernidad.


title: Nicolás de Cusa

text: Estudió griego y hebreo además de filosofía, teología, matemáticas, astronomía y muchas otras disciplinas. A los veintidós años de edad obtuvo el doctorado en Derecho canónico, y en 1448 fue nombrado cardenal.


title: Nicolás de Cusa

text: Hijo del naviero Johan Cryfts y de Katherina Roemer. Su nombre primitivo era Nicolaus Krebs o Chrypffs, pero fue conocido por Nicolás de Cusa por la ciudad en que nació, Kues.


title: Nicolás de Cusa

text: En 1425 se matriculó en teología en la Universidad de Colonia, donde estudió las doctrinas de Alberto Magno, el platonismo y Raimundo Lulio. Desde 1426 fue secretario del legado papal (Orsini), lo que le permitió acceder al círculo de los humanistas e introducirse en el mundo de la política eclesiástica. Él mismo se dedicó al estudio de códices, descubriendo hasta ochocientos textos de Cicerón y, en 1429, uno con dieciséis comedias de Plauto que entregó al cardenal Orsini, entre otros textos.


title: Nicolás de Cusa

text: Ordenado presbítero en 1430, se doctoró en Derecho canónico. En 1431 participó en el Concilio de Basilea, donde entabló amistad con Juan de Segovia. Entre 1432–1436 defendió de manera activa el conciliarismo, pero la radicalización antipapal del concilio le desconcierta y se reconcilia con las tesis del papa, convirtiéndose en su apoyo intelectual más relevante. Intervino en las negociaciones que consiguieron un breve periodo de conciliación entre las iglesias católica y ortodoxa y en la cuestión husita, predicó la cruzada contra los turcos y medió en la pacificación de las relaciones entre Francia e Inglaterra.


title: Nicolás de Cusa

text: Identificado como antiaristotélico o antiescolástico, introdujo la noción de "coincidentia oppositorum" (coincidencia de opuestos), que es Dios, para superar todas las contradicciones de la realidad. Fue uno de los primeros filósofos en cuestionar el modelo geocéntrico del universo.


title: Nicolás de Cusa

text: En 1448 es nombrado cardenal y obispo de Bresanona. El duque Segismundo no acepta el nombramiento. Destacando sobre todo en su actividad política como legado papal, se empeñó en hacer una reforma de la Iglesia, y fue un gran conciliador de posturas confrontadas, llegando incluso a unificarlas. En 1459 el papa Pío II le nombra Camarlengo del Colegio Cardenalicio y Vicario general. Entabló amistad con el médico Paolo Toscanelli. Inventó las lentes cóncavas para tratar la miopía.


title: Nicolás de Cusa

text: Nicolás de Cusa parte de una idea por la que entiende que todo lo creado, incluido el hombre, es imagen de Dios. Todo es manifestación de un único modelo, pero no es una copia, sino un signo de ese Ser Supremo.


title: Nicolás de Cusa

text: A través de las cosas materiales nos podemos acercar al Ser Supremo, pero el Ser Supremo es inalcanzable, porque como la imagen no es perfecta el Ser Supremo es inalcanzable. “La verdad de la imagen no puede ser vista tal como es en sí a través de la imagen porque la imagen nunca llega a ser el modelo” toda perfección viene del ejemplar que es razón de las cosas. Este es el modo como Dios reluce en las cosas. Como consecuencia el Absoluto es incomprensible, puesto que lo invisible no puede reducirse a lo visible, lo infinito no se encuentra en lo finito. Como dirá: “Porque en Dios se produce una contradicción” es debido a que Dios es lo Absoluto y a la vez es lo uno y múltiple.


title: Nicolás de Cusa

text: Nosotros conocemos por comparación, por diferenciación, al separar una cosa de otra se sabe qué es cada cosa. Así por comparación se adquiere el conocimiento.


title: Nicolás de Cusa

text: Hay que acercarse a lo absoluto desde lo concreto que es visible, de este modo lo invisible se hace visible, por lo menos a través de sus señales. Dios es la síntesis de contrarios, de la unidad y de la multiplicidad a la vez. Por eso Dios no es captado en ningún objeto porque ningún objeto le limita, por eso Dios es lo no otro, lo cual expresa un doble significado:


title: Nicolás de Cusa

text: 1. Que Dios no se ha separado del mundo, sino que es aquello que constituye su propio ser.


title: Nicolás de Cusa

text: 2. Al anunciar el no otro, está anunciando: Que la unidad no se encuentra determinada en nada concreto.


title: Nicolás de Cusa

text: “Dios es todo en el todo y no es, sin embargo, nada en el todo.”


title: Nicolás de Cusa

text: La ignorancia de una mente infinita frente a una finitud no es la indiferencia. El reconocimiento de la ignorancia es una ignorancia instruida, docta. Sin embargo, la naturaleza intelectiva, es decir, aquella porción del ser, o del espíritu humano, que desarrolla la actividad intelectual, se siente atraída por conocer lo incomprensible. Enfrentados a "lo verdadero" de algo, se produce una transición de la mente en dos direcciones, por un lado, la necesidad de compartir lo conocido, que suele ser representado como un retorno, y por otro el descubrimiento de "lo verdadero" conlleva el surgimiento de nuevas dudas, nuevas inquietudes a la que nos atrae una natural pregustación (gusto previo al degustar) que nos impulsa a seguir buscando. Con ello se bosqueja en el espírtu humano una aspiración hacia la sabiduría, como unificación del dato, anecdótico y específico, con el conocimiento integrador, tanto de datos, como de valoraciones morales, constituyendose así, en una camino de acercamiento hacia Dios, en la visión teológica, aún reconociendo que el sabio es ahora quien se percata de que no puede alcanzar a Dios, la plenitud del conocer. Dios es inaprensible, inalcanzable.


title: Nicolás de Cusa

text: La docta ignorancia no es trascendente, es decir, que no trasciende no supera la propia ignorancia. Se puede llegar a reconocer la propia ignorancia, pero este reconocimiento, no implica que se llegue a conocer aquello que se ignora, pero supone un paso en tal dirección. La sabiduría no viene de fuera infundida, lo externo, incluidas las enseñanzas de los demás, incluidos los maestros, son sólo datos y, al requerirse de integración racional y emocional, esta sólo puede alcanzarse con el reconocimiento de que la sabiduría está dentro de uno mismo. Con ello se logra una armonización con los antiguios preceptos que invitan al autoconocimiento (gnose te ipsum). Esto crea un choque con la modernidad.


title: Nicolás de Cusa

text: El conocimiento surge de uno mismo. La mente se adecua y crece, aún sabiendo que nunca alcanzará lo Absoluto, pero va avanzando.


title: Nicolás de Cusa

text: La docta ignorancia plantea la dicotomía entre dato sensible, de importancia fundacional para el conocimiento, asentándolo como fundamento sensible, al considerar que todo lo que la mente y el espíritu pueden procesar, son consecuencias de los datos percibidos por los órganos sensoriales, pero por otro lado, reconoce que estos "datos" no son conocimiento ni menos aún, sabiduría, sino que esta es la consecuencia del procesamiento intelectual de los datos, de modo que la sabiduría se "desprende" del dato sensible que ofrece la experiencia. El Cusano plantea que la herramienta mental usada para lograr ese "desprender" de la experiencia, el conocimiento trascendente que conforma la sabiduría, es la razón, en cuanto herramienta de la mente. Kant limitaría el uso de esta herramienta a mundo sensible o físico y diría que, en el plano que supera lo físico, esto es, en el plano metafísico, la razón parecería una herramienta de limitado uso.


title: Nicolás de Cusa

text: El Cusano parece vislumbrar algo parecido, por una vía en parte mística, en parte filosófica, al decir que "el distinguir no es Absoluto" puesto que toda "distinción" implica una delimitación y una diferenciación, la que a su vez implica una división, consecuencias propias del uso de la razón y, que están en abierta oposición al concepto de Absoluto, que más bien se relaciona con la idea de "Todo" o de Omnipresencia.


title: Nicolás de Cusa

text: Para poder encontrar el verdadero conocimiento, hay que separarse de las características de las cosas y encontrar la esencia de las cosas. Y hay que buscar lo que hace que la cosa sea lo que es, desprendiéndose de todo lo que no la hace única, para encontrar la cualidad o categoría esencial. Lo que permite encontrar la cualidad en el límite pequeño.


title: Nicolás de Cusa

text: Esto es: todo elemento particular oculta un conocimiento de aquello a lo que, el elemento particular, representa. Una manzana específica no nos permite conocer la idea de manzana, si no se logra una abstracción o separación, de las cualidades particulares de una manzana específica, en la medida que se "desprenden" o separan las características que le son propias a la manzana que está en nuestras manos, logramos encontrar la idea que es propia de todas las manzanas. Así, al concentrarnos en lo que hace que "esta manzana que está en mis manos" sea una manzana y no "sólo esta manzana", se puede formar la "idea de manzana".


title: Nicolás de Cusa

text: Por ejemplo: en lo más pequeño del hombre encontramos la Humanidad.


title: Nicolás de Cusa

text: Hay que prescindir de la extensión de la experiencia para hallar el mundo, para captar el concepto puro, aunque no se capta de modo completo.


title: Nicolás de Cusa

text: El intelecto capta la cualidad, mientras que la experiencia capta la extensión, por asimilación se captan los objetos y por comparación con nuestros modelos conocemos. Cuando reconocemos algo que nuestro propio intelecto (imagen de lo Absoluto que está en nosotros) tiene como modelo por medio de la experiencia sensible.


title: Nicolás de Cusa

text: La mente es imagen de Dios y en la mente se halla todo el conocimiento. La mente no se conforma con la asimilación.


title: Nicolás de Cusa

text: Se encuentra la plenitud del ser en cada una de sus formas y no se sacia con esto y busca la esencia de todo ello. Busca la simplificación absoluta, la unificación, el Ser en sí, lo Absoluto, inaprensible, el principio de lo Absoluto de las esencia. Es la tendencia a lo Absoluto inevitable para la razón humana, para ir más allá de la alteridad, y que nunca llega a alcanzarse, es inaprensible.


title: Nicolás de Cusa

text: Durante los siglos XIV y XV se realizaron varias reformas dentro de la misma Iglesia Católica. Nicolás de Cusa fue el impulsor de la reforma en los países germánicos. Educado por los Hermanos de la Vida Común y dentro de la Devotio moderna —un movimiento reformador nacido en los Países Bajos y fundado por otro reformador Gerardo Groote— Nicolás de Cusa llegó a Alemania como cardenal con el objetivo de reformar la iglesia germánica. Inició su tarea en Salzburgo, donde celebró un concilio provincial con vista a la reforma del clero y a la mayor unión con el Papa de Roma. Luego pasó a Viena y envió visitadores apostólicos a monasterios benedictinos y agustinos. Siguió su visita a Núremberg, Érfurt y Magdeburgo. En algunos lugares prohibió cultos supersticiosos. En los Países Bajos visitó el Monasterio de Windesheim y las ciudades de Utrecht, Haarlem, Nimega, Maastricht y Lieja.


title: Nicolás de Cusa

text: A fines del siglo XV un contemporáneo resumía así la labor de Nicolás de Cusa: Se plantea una imagen del mundo que es imagen de Dios. Si Dios es lo unitario y lo infinito a la vez, el mundo también es infinito. Este es el paso radical a la física moderna: si el Universo es infinito, no tiene fin, se extrae, pues, que no existe centro del Universo, por lo que la Tierra no es el centro del Universo, por lo que tampoco existe un punto de referencia, todo es relativo y no hay un lugar de privilegio en el Universo. Tampoco hay quietud, sino que todo está en movimiento, incluido el Sol. Que no nos percatemos del movimiento, no significa que no exista.


title: Nicolás de Cusa

text: Nicolás de Cusa también especuló sobre la existencia de otros mundos y esta idea fue retomada más de cien años después por Giordano Bruno, quien había leído su obra.


title: Nicolás de Cusa

text: Nicolás de Cusa se opuso a la idea de que seres humanos pudieran tener relaciones carnales con demonios ni que pudieran adoptar formas de animales.


title: Nicolás de Cusa

text: Nicolás fue ampliamente leído, y sus obras se publicaron en el siglo XVI tanto en París como en Basilea. Eruditos franceses del siglo XVI como Jacques Lefèvre d'Étaples y Charles de Bovelles lo citaron. Lefèvre incluso editó su "Opera" de 1514 en París. Sin embargo, no hubo tal cosa como una escuela cusana, y sus obras fueron en gran parte desconocidas hasta el siglo XIX, aunque Giordano Bruno lo citó, y se cree que algunos pensadores renacentistas y modernos, como Gottfried Leibniz, fueron influenciados por él. Estudiosos neokantianos comenzaron a trabajar sobre Nicolás en el siglo XIX, y la "Heidelberger Akademie der Wissenschaften" comenzó a realizar nuevas ediciones críticas en la década de 1930, que fueron publicadas por la Felix Meiner Verlag. A principios del siglo XX, fue aclamado por Ernst Cassirer como el "primer pensador moderno". y desde entonces se ha debatido mucho la cuestión de si debe considerarse una figura esencialmente medieval o renacentista. Es más, Cassirer presentó al Cusano como el punto focal simple ("einfachen Brennpunkt") de la filosofía italiana del Renacimiento. Eminentes estudiosos como Eugenio Garin y Paul Oskar Kristeller cuestionaron la tesis de Cassirer, y llegaron a negar prácticamente cualquier vínculo considerable entre Nicolás de Cusa y Marsilio Ficino o Giovanni Pico. En las décadas siguientes aparecieron nuevas hipótesis sobre la relación entre Cusano y los humanistas italianos, más equilibradas y centradas en las fuentes.


title: Nicolás de Cusa

text: Existen sociedades científicas y centros académicos dedicados a Nicolás de Cusa en la Argentina, Japón, Alemania, Italia, Estados Unidos y Gran Bretaña e Irlanda.


title: Bugs Bunny

text: Bugs Bunny (también llamado Serapio, El Conejo de la Suerte, El Conejo Castañuelas y Pirongapio en algunos países hispanohablantes como en Nicaragua) es un personaje de dibujos animados creado por Tex Avery, que aparece como un alocado liebre en las series de los "Looney Tunes" y "Merrie Melodies" producidas por Leon Schlesinger para la compañía Warner Bros.


title: Bugs Bunny

text: En el año 2002 fue nombrado por "TV Guide" como el dibujo animado más grande de todos los tiempos, compartiendo este honor con Mickey Mouse. En la actualidad Bugs Bunny es utilizado como el emblema o mascota de la compañía Warner Bros.


title: Bugs Bunny

text: Fue creado oficialmente por Tex Avery y ganador de un Óscar, su diseño original fue basado en un conejo llamado Happy Rabbit y desarrollado por diversos caricaturistas como Ben Hardaway (creador del prototipo, aparecido en "Porky's Hare Hunt", "Prest-O Change-O", "Hare-um Scare-um" y "Elmer's Candid Camera"), Bob Clampett y Robert McKimson (quien creó el diseño definitivo), además de Chuck Jones y Friz Freleng. Según Mel Blanc, su actor de voz original, su acento combina a partes iguales los dialectos de Bronx y de Brooklyn.


title: Bugs Bunny

text: Una parodia del personaje creada por el artista MeatCanyon la cual fue reclamada por la empresa Warner pasando a ser propiedad intelectual de la misma y como consecuente parte oficial de su universo, mostraba a Bugs como un abusador de índole sexual con Elmer su constante antagonista en los capítulos de la temporada de conejos, de este modo oficialmente Bugs sería en el universo de Warner un abusador a base de esa animación


title: Bugs Bunny

text: El afán de Bugs Bunny por las zanahorias es debido, según diversos medios de comunicación estadounidenses, a que su creador amaba este alimento pero le producía intolerancia digestiva creándole importantes flatulencias.


title: Bugs Bunny

text: Algunos historiadores de la animación creen que Bugs Bunny podría haber sido influido por un personaje anterior de Disney llamado Max Hare. Max, diseñado por Charlie Thorson, apareció en "Silly Symphonies" en el cortometraje "The Tortoise and the Hare", dirigido por Wilfred Jackson. La historia estaba basada en una fábula de Esopo, y situaba a Max contra la tortuga Toby. Ganó un en 1934. Max reapareció en la secuela "Toby Tortoise Returns" y en el cortometraje de Mickey Mouse "El equipo de polo de Mickey". Sin embargo, la única conexión sólida entre Max y Bugs es Charlie Thorson, ya que éste fue también responsable del diseño de Happy Rabbit (prototipo de Bugs Bunny) en "Hare-um Scare-um". Bugs mismo aparecería más tarde en otras historias similares con una tortuga de por medio.


title: Bugs Bunny

text: Bugs finalmente desarrolló una personalidad distinta, a menudo bromeando sin importar lo grave que fuera el peligro o lo próximo que estuviera, lo cual deriva directamente de FNATIC. Unas de las más populares frases de Bugs "¡Por supuesto, ya te habrás dado cuenta que esto significa guerra!" fue originalmente dicha por Groucho en "Sopa de ganso". Tiene una personalidad muy burlona que desafía la autoridad de las personas ya sea de un guarda parques o un policía. Haciendo notar lo poco inteligentes que son los demás en comparación a su persona. Le gusta Lola Bunny. Analizado desde Fromm, psicologicamente se habla de una personalidad desafiante y hasta antisocial.


title: Bugs Bunny

text: Happy Rabbit (Conejo Feliz), prototipo de Bugs Bunny, apareció por primera vez en el corto "Porky's Hare Hunt", el 30 de abril de 1938. Estaba codirigido por Cal Dalton y Ben Hardaway. Tenía un tema muy similar al de "Porky's Duck Hunt" (1937), dirigido por Tex Avery y presentando al Pato Lucas. Siguiendo la estela de este, el corto mostraba a Porky como un cazador contra una alocada presa más interesada en enloquecer a su perseguidor que en escapar. En lugar de un pato negro, en esta ocasión era un conejo blanco. Mel Blanc dio al conejo la voz y la risa que más tarde le daría al Pájaro Loco. En esta ocasión, ya citó la frase de Groucho en "Sopa de ganso" de «¡Por supuesto, que sepas que esto significa guerra!».


title: Bugs Bunny

text: La segunda aparición de "Happy Rabbit" fue en "Prest-O Change-O" (1939), dirigido por Chuck Jones, donde actuaba de mascota del mago Sham-Fu. Cuando dos perros entran a la casa de su ausente amo buscando refugio del perrero local, el conejo empieza a acosarlos, aunque al final es derrotado por el mayor de los dos perros.


title: Bugs Bunny

text: Su tercer papel fue en otro corto de 1939, "Hare-um Scare-um", dirigido por Dalton y Hardaway. En una hoja con seis modelos de un conejo dibujados por Charlie Thorson, había escrito «Bugs' Bunny» (el conejito de Bugs [Hardaway]). En este corto el conejo se mostró por primera vez de color gris y no blanco, siendo este un rediseño hecho por Thorson, el dibujante que también desarrolló Elmer Gruñón. Este es el primer papel en que el conejo cantó, y el primero también en que se vistió de mujer para seducir a su oponente. Después de este corto, fue llamado «Bugs» por los animadores de Termite Terrace en honor a Ben "Bugs" Hardaway. Bugs o Bugsy servía perfectamente para el personaje, pues informalmente se usaba como palabra para ‘loco’.


title: Bugs Bunny

text: En "Elmer's Candid Camera", de Chuck Jones, Happy Rabbit conoció a Elmer Gruñón.


title: Bugs Bunny

text: En el corto de Robert Clampett "Patient Porky", aparece un conejo que se parece a "Happy Rabbit".


title: Bugs Bunny

text: Bugs Bunny apareció, propiamente dicho, en "A Wild Hare" dirigido por Tex Avery y lanzada el 27 de julio de 1940. En este corto emerge por primera vez de su madriguera para preguntarle al cazador Elmer Gruñón "¿Qué hay de nuevo, viejo?", siendo la primera vez además en que ambos personajes coincidían. Se considera este el momento en que el personaje está plenamente desarrollado, dejando atrás el prototipo. El historiador de la animación, Joe Adamson cuenta "A Wild Hare" como el primer corto "oficial" de Bugs Bunny. También aquí tiene lugar el primer uso por parte de Mel Blanc de la voz que luego se convertiría en la estándar para el personaje.


title: Bugs Bunny

text: Bugs reaparece en la obra de Chuck Jones "Elmer's Pet Rabbit" dando a conocer a la audiencia el nombre de «Bugs Bunny», que hasta ahora solo estaba en uso entre los empleados de Termite Terrace. Fue el primer corto que contó con el máximo presupuesto disponible. Pronto se convertiría en el personaje más sobresaliente y popular de la compañía, tanto durante como después de la Segunda Guerra Mundial.


title: Bugs Bunny

text: Bugs aparecería en cinco cortos más en 1941: "Tortoise Beats Hare", de Tex Avery, siendo la primera aparición de Cecil Turtle; "Hiawatha's Rabbit Hunt", el primero de los cortos de Bugs dirigido por Friz Freleng; "All This and Rabbit Stew", de Tex Avery; "The Heckling Hare", el último de los cortos de Bugs en que Avery trabajó antes de ser despedido y su marcha a MGM; y "Wabbit Twouble", el primer corto del personaje en ser dirigido por Robert Clampett. En "Wabbit Twouble", Elmer Gruñón fue hecho más rechoncho, un breve intento de hacer que el personaje se pareciera a su actor de voz, el cómico Arthur Q. Bryan.


title: Bugs Bunny

text: Para 1941, Bugs Bunny ya era la estrella de la serie "Merrie Melodies", que originalmente solo pretendía mostrar a los personajes una única vez. Entre los cortos de Bugs en 1942 estaban "The Wabbit Who Came to Supper" de Friz Freleng, "The Wacky Wabbit" y "Bugs Bunny Gets the Boid" (que presentaba a Beaky Buzzard) de Robert Clampett. "Bugs Bunny Gets the Boid" también marca un ligero cambio de aspecto, haciendo que sus dientes sobresalgan menos, y que su cabeza sea más redonda. El responsable de esto fue Robert McKimson, un animador bajo la dirección de Clampett. Estos toques fueron usados al principio solo en los cortos de Clampett pero con el tiempo fueron adoptados por otros directores.


title: Bugs Bunny

text: Otros cortos del personaje de 1942 incluían "Hold the Lion, Please" de Chuck Jones, "Fresh Hare" y "The Hare-Brained Hypnotist" de Freleng (que volvía a Elmer a su antigua apariencia), y "Case of the Missing Hare" de Jones. Hizo un cameo en el último corto de Tex Avery para la Warner Bros, "Crazy Cruise", y protagonizó un corto promocional de dos minutos para los bonos de Estados Unidos en la guerra titulado "Any Bonds Today".


title: Bugs Bunny

text: Bugs Bunny se hizo popular durante la guerra por su actitud grandilocuente, y empezó a recibir gran presupuesto para sus cortos desde 1943. Al igual que Disney y Famous Studios habían estado haciendo, Warner Bros puso a Bugs en oposición a los mayores enemigos del país en la época: Adolf Hitler, Hermann Goering, y los japoneses. El corto de 1944 "Bugs Bunny Nips the Nips", muestra a Bugs enemistado con un grupo de soldados de Japón. Este ha sido sacado de la distribución debido a los estereotipos extremistas que incluye.


title: Bugs Bunny

text: Entre sus principales apariciones civiles de la época, están "Tortoise Wins by a Hare" (secuela de "Tortoise Beats Hare", de 1941), "A Corny Concerto" (parodia de la película de Disney Fantasía), "Falling Hare", y "What's Cookin' Doc?", todas ellas de Bob Clampett, y la parodia de "Superman", "Super-Rabbit" de Chuck Jones, así como "Little Red Riding Rabbit" de Friz Freleng. El corto de 1944 "Bugs Bunny and the Three Bears" introduce a los personajes creados por Jones de "los tres osos".


title: Bugs Bunny

text: En el corto "Super-Rabbit", Bugs era visto al final con un uniforme de los Marines. Como consecuencia, el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos le hizo Marine honorario.


title: Bugs Bunny

text: Durante la Segunda Guerra Mundial Bugs Bunny fue tomado como mascota en muchos escuadrones de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos:


title: Bugs Bunny

text: Desde entonces, Bugs ha aparecido en numerosos cortos en "Looney Tunes" y "Merrie Melodies", haciendo su última aparición en cines en 1964 con "False Hare". Considerado un actor ideal, fue dirigido por Friz Freleng, Robert McKimson, Tex Avery y Chuck Jones apareciendo en películas como "¿Quién engañó a Roger Rabbit?" (su primera aparición junto a su gran rival, Mickey Mouse), "Space Jam" (coprotagonizada junto a Michael Jordan), la película de 2003, "." Era un personaje demasiado popular y en la película de 2015 ( rabbit run )


title: Bugs Bunny

text: Muchos de los cortos de Chuck Jones a finales de los años cuarenta y en los años cincuenta mostraban a Bugs viajando por todo el país (y a veces a otros continentes) a través de madrigueras de conejo, apareciendo en lugares tan variados como México ("Bully For Bugs", 1953), el Himalaya ("The Abominable Snow Rabbit", 1960) y la Antártida ("Frigid Hare", 1949) siempre porque «debería haber tomado el desvío a la izquierda en Albuquerque». Pronuncia esa frase primero en "Herr Meets Hare" (1945), cuando emerge en la Selva Negra. Cuando sale del túnel en Escocia en el corto de 1948 "My Bunny Lies Over The Sea", comenta que iba hacia los pozos de alquitrán del Rancho La Brea en Los Ángeles. En un par de cortos de finales de los cincuenta, el Pato Lucas aparece viajando junto a Bugs.


title: Bugs Bunny

text: El corto "Knighty Knight Bugs" (1958), en que un medieval Bugs Bunny se las veía con Yosemite Sam y su dragón ardiente, ganó el Oscar al mejor corto animado en ese mismo año. Tres de los que fueron dirigidos por Chuck Jones, "Rabbit Fire", "Rabbit Seasoning", y "Duck, Rabbit, Duck!", comprenden lo que se suele denominar la trilogía «Temporada del pato / Temporada del conejo», y se consideran de los mejores trabajos del director. El clásico de Jones de 1957, "What's Opera, Doc?", muestra a Bugs y Elmer parodiando el clásico de Wagner "El anillo del nibelungo". La Biblioteca del Congreso de Estados Unidos lo consideró «culturalmente significativo» y lo seleccionó para ser preservado en el registro nacional de películas, siendo el primer dibujo animado en alcanzar este honor.


title: Bugs Bunny

text: Bugs apareció en el corto de "Show Biz Bugs" con el Pato Lucas, en el cual este protagonizaba un final controvertido, en que el pato, en un intento de ganarse a la audiencia, empieza a ingerir Dinamita, Uranio-238, pólvora, gasolina, salta varias veces para agitar el contenido, y finalmente traga una cerilla. Algunos canales de televisión de la época, y en los años noventa, el canal de cable TNT, editaron esa escena por temor a que los niños trataran de imitarla.


title: Bugs Bunny

text: En otoño de 1960, "The Bugs Bunny Show", un programa de televisión que agrupaba muchos de los cortos posteriores a 1948 con nuevas obras, debutó en la ABC. El show se empezó a emitir en las horas de más audiencia, y tras dos temporadas se trasladó a los sábados por la mañana. "The Bugs Bunny Show" cambiaba de esquema a menudo, pero se mantuvo en antena durante 40 años.


title: Bugs Bunny

text: Cuando murió Mel Blanc en 1989, Jeff Bergman, Greg Burson, Joe Alaskey y Billy West se convirtieron en las nuevas voces del conejo, así como otros personajes.


title: Bugs Bunny

text: Bugs también hizo algunas apariciones en programas especiales como "How Bugs Bunny Won the West", "The Bugs Bunny Mystery Special" y en los años ochenta, "Bugs Bunny's Busting Out All Over" que mostraba los primeros dibujos animados de Bugs Bunny nuevos en 16 años, con "Portrait Of The Artist As a Young Bunny", que mostraba un flashback del joven Bugs como niño molestando al joven Elmer, y "Spaced Out Bunny", en que Bugs era secuestrado por Marvin el Marciano para ser el compañero de juegos de Hugo, el Abominable Hombre de las Nieves. También ha habido algunas compilaciones de cortos hechos por Warner Bros, incluyendo "", "The Bugs Bunny/Road Runner Movie", "The Looney Looney Looney Bugs Bunny Movie", "Daffy Duck's Fantastic Island", "" y "Daffy Duck's Quackbusters."


title: Bugs Bunny

text: Hizo algunas apariciones especiales en el programa de televisión de los años noventa "Tiny Toon Adventures" como el director de la "Looniversidad Acme" y mentor de Babsy Bunny y Buster Bunny, y haría alguna otra interpretación ocasional como invitado o simples cameos en otras "series derivadas" como "Taz-Mania", "Animaniacs" o "Histeria!".


title: Bugs Bunny

text: Bugs ha tenido muchas series de cómics a lo largo de los años. Western Publishing tuvo la licencia para todos los personajes de Warner Brothers, y produjo los primeros cómics de Bugs Bunny para Dell Comics, y más tarde para Gold Key Comics. Dell publicó 58 entregas y muchos especiales desde 1952 a 1962. Gold Key continuó con 133 entregas. DC Comics, compañía dependiente de Warner Bros., los ha venido publicando desde 1990. En América Latina las historietas del conejo Bugs fueron publicadas por Editorial Novaro y posteriormente por Editorial América y en Chile por Editorial Pincel (actual Editorial Televisa).


title: Bugs Bunny

text: Bugs Bunny regresó al cine en "Box Office Bunny", en 1990. Fue el primer papel de Bugs Bunny desde 1964 en lanzarse en el cine, y se creó para el 50 aniversario del personaje.


title: Bugs Bunny

text: Bugs hizo una aparición en el video de 1990 contra las drogas, "Cartoon All-Stars to the Rescue."


title: Bugs Bunny

text: En 2003, regresó a la televisión siendo el protagonista de una nueva serie de televisión de los "Looney Tunes", titulada los "Baby Looney Tunes". Esta recrea diferentes aventuras de Bugs de bebe juntó a "Lola Bunny", "El pato Lucas", "Porky", "Silvestre", "Piolin", "Correcaminos", "Taz", "La pata Mellisa", entre otros.


title: Bugs Bunny

text: En 2006, Bugs protagoniza otra serie juntó a todos los clásicos personajes de "Looney Tunes", pero esta vez siendo parte de un escuadrón futurista de super héroes titulada los "Loonatics".


title: Bugs Bunny

text: En 2011, es protagonista de "El nuevo show de los Looney Tunes".


title: Bugs Bunny

text: En 2015, es un protagonista de Wabbit una serie centrada en el.


title: Bugs Bunny

text: Además, Bugs ha aparecido en numerosos videojuegos, incluyendo la serie "Bugs Bunny's Crazy Castle", "Bugs Bunny's Birthday Blow Out", "" y el muy similar "Bugs Bunny In Double Trouble", "Looney Tunes B-Ball", "Space Jam", "Looney Tunes Racing", "", "" y sus secuelas, "Bugs Bunny and Taz Time Busters", and "" así como el "". Bugs ha aparecido además en línea en la web de Warner Bros. en muchas animaciones hechas en Macromedia Flash.


title: Bugs Bunny

text: Bugs a menudo tiene problemas con personajes como Elmer Gruñón, Sam Bigotes, Marvin el Marciano, El Pato Lucas,Taz ,Wile E. Coyote, Gossamer la Bruja Hazel, Rocky y Mugsy y Beaky Buzzard o entre muchos otros. Bugs es el vencedor tradicional en estos conflictos, humillándolos con tremendas travesuras, un esquema que se repite en las obras de los Looney Tunes dirigidas por Chuck Jones. Preocupado porque los espectadores pudieran perder simpatía por un triunfador invariable, Jones hizo que el enemigo de turno le amenazara e hiciera trampas a menudo. Cuando es ofendido por el antagonista, la frase de Bugs es «¡Por supuesto, que sepas que esto significa guerra!» (tomada de Groucho Marx) o alternativamente «¡Que sepas que esto no va a quedar así!». Otros directores como Friz Freleng mostraron a Bugs como un altruista.


title: Bugs Bunny

text: Chuck Jones y Friz Freleng explicaron que la pose clásica de Bugs mascando su zanahoria se basó en una escena de la película "Sucedió una noche", en la que el personaje de Clark Gable se apoya contra una valla, comiendo zanahorias rápidamente y hablando con la boca llena al personaje de Claudette Colbert. Esta escena era bastante conocida en la época, y los espectadores reconocían la pose de Bugs como una sátira.


title: Bugs Bunny

text: Estas escenas con la zanahoria suelen ir seguidas de la frase «¿Qué hay de nuevo, viejo?». Esta fue escrita por Tex Avery para su primer corto de Bugs Bunny de los años cuarenta, "A Wild Hare". Avery explicó luego que era una expresión en Texas, de donde él era, y que no la pensó mucho. Cuando fue proyectada en cines, esa escena tuvo una reacción muy positiva en el público. Debido a esto, la escena se volvió un elemento recurrente en las siguientes historias. El es el personaje de Looney tunes que a superado todas las apariciones en cortometrajes.


title: Bugs Bunny

text: Tras Mel Blanc, que dio voz a Bugs Bunny durante cincuenta años, otros actores de voz han sido:


title: Bugs Bunny

text: En Latinoamérica, la voz de Bugs Bunny fue doblada por distintos actores de doblaje. El actor mexicano Jorge Arvizu fue el primero en darle vida, dándole al personaje su personalidad y diálogos distintivos.


title: Bugs Bunny

text: En la actualidad, la voz de Bugs Bunny es interpretada desde 1998 (hasta 2020) por el actor Luis Alfonso Mendoza en casi todas sus apariciones. Mendoza interpreta a Bugs en la película "", "Lucas y el Espíritu de la Navidad" y "".


title: Bugs Bunny

text: Varios actores han dado voz tanto a Bugs Bunny como al Pato Lucas de manera simultánea:


title: Bugs Bunny

text: Los cortometrajes de los Looney Tunes fueron redoblados para España en 1999 con Xavier Fernández interpretando a Bugs Bunny. Fernández posteriormente interpretaría a Bugs Bunny en el doblaje español de "" y en un especial navideño. En la película "Space Jam" su voz fue interpretada por Pep Antón Muñoz.


title: Bugs Bunny

text: En 2002, "TV Guide" creó una lista de los 50 dibujos animados más famosos de todos los tiempos como parte del 50 aniversario de la revista. Bugs Bunny obtuvo el primer puesto, compartiendo este honor con Mickey Mouse. En una emisión de CNN el 31 de julio de 2002, un editor de "TV Guide" habló sobre el grupo que creó la lista.


title: Wu Ming

text: Wu Ming (nombre completo: Wu Ming Foundation) es el seudónimo de un grupo de escritores italianos que trabajan de forma colectiva creado en el año 2000. Formaban parte de la sección boloñesa del Luther Blissett Project.


title: Wu Ming

text: Contrariamente al seudónimo abierto "Luther Blissett", "Wu Ming" corresponde a un preciso grupo de personas, activo y presente en el panorama cultural a partir de enero del año 2000. El colectivo es autor de numerosas novelas, traducidas y publicadas en muchos países, consideradas como parte del corpus (o "nebulosa") de la "nueva épica italiana".


title: Wu Ming

text: Wu Ming privilegia la importancia de la obra y no la fama de quien la produce. Esta opción está conectada con su posición respecto a los derechos de autor: desde el sitio oficial del grupo se pueden descargar los textos de sus obras, bajo licencias Creative Commons no comerciales u otras modalidades de licencias del tipo copyleft, cuya reproducción (completa o parcial) se permite en cualquier formato siempre y cuando no sea con fines comerciales.


title: Wu Ming

text: En chino, "wu ming" significa ya sea "anónimo" (無名 en chino tradicional y 无名 en chino simplificado) como "cinco nombres" (五名), según el tono con el que se pronuncie la primera sílaba. Por un lado, el nombre de la banda implica un tributo a los disidentes ("Wu Ming" es una firma común entre los ciudadanos chinos que exigen democracia y libertad de expresión), y por otro, un explícito rechazo hacia "la máquina de hacer celebridades" que convierte al autor en una estrella. "Wu Ming" también hace referencia a la tercera oración del "Dào Dé Jing "(Tao Te Ching): "Wu ming tian di zhi shi"（無名天地之始）, "Sin nombre es el origen del cielo y de la tierra". "Wu Ming" (唔明) además quiere decir "no entiendo" en cantonés.


title: Wu Ming

text: El colectivo gestiona un blog, nacido como newsletter, cuyo nombre, Giap, se inspira al del general Võ Nguyên Giáp.


title: Wu Ming

text: El 14 de mayo de 2013, se anuncia en el blog Giap el nacimiento de una auténtica "sección musical" de la Wu Ming Foundation, el cuarteto Wu Ming Contingent (en chino: 无名军队, pinyin wu ming jun dui - homenaje al álbum "Wu Liao Contingent", publicado en 1999 por las cuatro principales bandas chinas de Oi!. La primera formación contaba con: El 18 de abril de 2014, la banda publica su primer álbum, Bioscop, con la etiqueta Woodworm Label.


title: Wu Ming

text: La mayor parte de las letras de las canciones son adaptaciones de artículos publicados por Wu Ming, entre 2010 y 2012, para la rúbrica "WumingWood" en la revista mensual GQ Italia. Cada una de los diez temas hablan de un personaje preciso: Chelsea Manning ("Soldato Manning"), Peter Norman ("Peter Norman"), Peter Kolosimo ("Italia Mistero Kosmiko"), Juan Manuel Fangio ("La Notte del Chueco"), Gil Scott-Heron ("La Rivoluzione (non verrà trasmessa su You Tube"), Maximilien de Robespierre ("Cura Robespierre"), Filippo di Edimburgo ("Dio Vulcano!"), Ho Chi Minh ("Uno Spettro"), Sócrates Sampaio de Sousa Vieira de Oliveira ("Sócrates"), Vittorio Arrigoni ("Stay Human").


title: Wu Ming

text: En el 2016, Riccardo Pedrini (Wu Ming 5) fue sustituido por Egle Sommacal.


title: Wu Ming

text: El 12 de febrero de 2016, la banda publicó su segundo álbum, Schegge di Shrapnel, también con la casa Woodworm Label.


title: Wu Ming

text: Los miembros de Wu Ming convencionalmente son conocidos como "Wu Ming 1", "Wu Ming 2", "Wu Ming 3", "Wu Ming 4" y "Wu Ming 5". Sin embargo, sus nombres reales no son secretos:


title: Wu Ming

text: El 16 de septiembre de 2008, el colectivo anunció la salida de Luca Di Meo del grupo, que se había producido en el curso de la primavera precedente


title: Wu Ming

text: Los Wu Ming realizan exhaustivas giras para presentar sus libros (que ellos describen como "casi "gratefuldeadescas"" y frecuentemente aparecen en público. No obstante, se niegan a dejarse fotografiar o ser filmados por los medios de comunicación. El sitio web oficial del colectivo tampoco contiene sus fotografías. Wu Ming 1 declaró la postura del grupo en una entrevista del año 2007:


title: Wu Ming

text: En la página de la biografía oficial de Wu Ming, el colectivo niega los rumores sobre que alguna vez hayan golpeado a un fotógrafo de prensa:


title: Wu Ming

text: La novela colectiva Q fue publicada en 1999 por la editorial Einaudi y traducida con rapidez al castellano (por la editorial Mondadori), inglés, alemán, neerlandés, euskera, francés, portugués brasileño, danés y griego. A pesar de su inaudito arreglo y de las peculiares características de la edición (que, anticipándose a las licencias creative commons, autorizaba su reproducción total o parcial, siempre y cuando fuera sin ánimo de lucro) la novela Q llegó a ser un importante éxito de ventas en diversos países. En marzo de 1999 los autores concedieron una entrevista al periódico La Repubblica, en la que afirmaron:


title: Wu Ming

text: En ella se narran, mediante una compleja trama histórica, hechos relacionados con el surgimiento del anabaptismo, el luteranismo, la guerra de los campesinos alemanes de 1524-1525 y el desarrollo del fraude bancario a gran escala.


title: Wu Ming

text: "54" es el más representativo entre los libros escritos por el colectivo en sus primeros años. Ha sido considerada como una novela sumamente compleja sobre la cultura popular, los sueños destrozados de la Resistencia Italiana y la relación entre Europa y los Estados Unidos.


title: Wu Ming

text: La investigación de base comenzó en 1999, tras la publicación de "Q". Las tramas fueron esbozadas durante las postrimerías de la Guerra de Kosovo. El trabajo de redacción acabó diez días después de los atentados del 11 de septiembre de 2001, en vísperas de la Guerra en Afganistán. Ambas guerras están explícitamente mencionadas en los "Títulos de coda" (créditos) de la novela: "Comenzado en mayo de 1999, durante los bombardeos de la OTAN sobre Belgrado. Entregado al editor italiano el 21 de septiembre de 2001, en espera de la "escalation"" (escalada bélica). Los sucesos que preparan el terreno para -y se derivan de- los atentados del 11-S también están alegóricamente descritos en la nota preliminar del libro. "54" fue publicada en Italia en la primavera boreal de 2002. En los meses subsiguientes, Wu Ming trabajó en colaboración con la banda de folk-rock italiana Yo Yo Mundi, cuyo álbum de concepto resultante, " 54" (2004), fue inspirado en forma directa por la novela.


title: Wu Ming

text: Obra de Wu Ming 1 editada en Italia en 2004, "New Thing" es la única novela solista de un miembro del colectivo que hasta el momento ha sido traducida y publicada en castellano (hay otras cuatro). Es definida por su autor como un "objeto narrativo no-identificado". Se ha dicho en varias ocasiones que no es una novela en el sentido tradicional del término, y aún más, que busca una subversión estructural de la novela tradicional.


title: Wu Ming

text: "New Thing" es una historia coral, narrada -en sentido literal- por distintas voces como una recopilación de entrevistas, artículos de periódico, grabaciones de audio, memorias, cartas y demás. Más que la historia de un personaje o de un grupo de personajes, aquello que Wu Ming 1 despliega frente al lector es la historia de una época y de una idea. El jazz, las luchas por el "poder negro" y los aparatos represivos del gobierno estadounidense, los diferentes planos se atraviesan y se cruzan para formar una trama muy sólida. En medio de ese torbellino de nombres y emociones aflora la historia de un asesino múltiple que mata a jazzistas de color vinculados al movimiento del poder negro, y de una periodista, Sonia Langmut, dispuesta a descubrir la verdad. Pero como ha señalado un crítico,


title: Wu Ming

text: El proyecto más ambicioso de los Wu Ming en la "segunda fase" de su trayectoria literaria es la novela "Manituana", publicada en Italia en el 2007. La novela se desarrolla a finales del siglo XVIII, al alba de la revolución que dio origen a los Estados Unidos, y cuenta una historia que comienza en los bosques americanos y llega hasta los barrios bajos de Londres, trastornando la vida de una comunidad mestiza.


title: Wu Ming

text: "Manituana" es el primer volumen de una trilogía que los Wu Ming denominan el "Tríptico Atlántico", y no es tan solo una novela, porque forma parte de un proyecto transmedial, articulado y continuado en otros medios y con otros lenguajes: música, cómics, fotografía, vídeo, artes gráficas, animaciones digitales, performances en vivo.


title: Wu Ming

text: El eje del proyecto es el sitio web Manituana.com, que da espacio a aportaciones de los propios Wu Ming, pero sobre todo de sus lectores y fanes.


title: Wu Ming

text: La sección "Sonidos", por ejemplo, recoge piezas musicales inspiradas en novela misma o algunos de sus personajes y capítulos, pero también grabaciones de lecturas de fragmentos, comentarios de fanes y otros escritores, presentaciones de la novela, audio-performances.


title: Wu Ming

text: En la sección "Visiones" encontramos las imágenes de las más variadas representaciones visuales de episodios y personajes del libro


title: Wu Ming

text: Una sección especial está dedicada a "Pontiac. Historia de una revuelta", una "fábula sonora para adultos", tal y como la definen los Wu Ming, esto es, un audiolibro ilustrado que narra una historia anterior a la de "Manituana" y recoge algunas lecturas-concierto realizadas después de la salida de la novela.


title: Wu Ming

text: Pero el espacio más amplio para las aportaciones de los lectores es lo que los Wu Ming llaman "Nivel 2": un área del sitio a la que se accede respondiendo a una pregunta sobre el libro. Es un espacio pensado para aquellos que ya hayan leído "Manituana" y quieren hacer preguntas, discutir con los autores y otros lectores, contribuir con propios relatos a la construcción del mundo de Manituana, extendiéndolo, ahondándolo, y en parte, desviándolo. En palabras de los Wu Ming, el nivel 2 es


title: Wu Ming

text: La publicación de "Manituana" en español está prevista en el mayo de 2009.


title: Wu Ming

text: N.º de páginas: 584; Editorial Anagrama; Año de edición en España: 14/06/2017 Traducción: Juan Manuel Salmerón Arjona Título original: L’Armata dei Sonnambuli. Editado en Italia en 2014


title: Wu Ming

text: Se desarrolla a partir del 21 de enero de 1793, año que sirvió de título a la última novela de Victor Hugo, cuando el Rey Luis XVI está a punto de ser guillotinado por orden de la Convención Nacional, en un periodo clave en que la Revolución Francesa tiene grandes luchas entre jacobinos, girondinos y los contrarrevolucionarios o partidarios de la realeza. Es el periodo de El Terror. Para ello estructuran la novela, los diferentes autores, en actos y escenas, como en una gran obra de teatro. Surgiendo un núcleo que va introduciendo una intriga, una trama policíaca, acerca de unos extraños sucesos que en este periodo histórico empezaban a aparecer, el mesmerismo o magnetismo animal, para al final ir poco a poco todas las historias concurriendo juntas. En la novela son presentados una serie de personajes que van llevando su propia historia, y que representan modelos de ciudadanos según su posición, fortuna o ideología de este periodo: las costureras, los aristócratas, pobres ciudadanos, los sans culottes, que luchan por mantener la radical democracia jacobina, los personajes oscuros, conspiradores, líderes políticos, etc y también un personaje, que mediante monólogos representa la voz del pueblo, con una voz muy inculta, que presenta una opinión sarcástica de lo que va aconteciendo pero casi sin ideología. Otros personajes son los locos internados en un centro u hospital, que a veces dan la sensación de ser los más cuerdos.  Junto a ellos y ellas aparecen personajes reales, que participaron y tuvieron presencia destacada en este periodo, como Marat, Robespierre, Brissot, etc. y destacadas mujeres que lucharon por lograr una plena igualdad entre hombres y mujeres como Olympe de Gouges, Ana Josefa Théroigne de Méricourt, Etta Palm d'Aelders,etc. Mostrando las ideas preconcebidas negativas que muchos revolucionarios y revolucionarias tenían sobre la igualdad de varones y mujeres. Todos los participantes los presentan, apareciendo y desapareciendo en los diferentes actos y escenas, mezclando los personajes "ficticios" y reales, mientras que por otro lado, los autores van incluyendo documentos publicados en ese periodo y que podemos encontrar en archivos. En realidad nos cuentan este periodo de la Revolución Francesa desde distintas perspectivas, según como les va a cada grupo y en cada momento. Como si esta fuera una gran obra de teatro, con mucha oratoria de los políticos. Es de destacar la narración de hechos históricos, algunos desconocidos para los lectores en general. Dándole un sustrato histórico, el cual se desarrolla principalmente en París pero también en otras regiones de Francia, donde se da muchas veces un entorno rural, atrasado con muchas supersticiones, durante dos años tras la muerte del rey y caída o final del Periodo del Terror. Los extraños sucesos relacionan la idea del hipnotismo o mesmerismo o magnetismo o técnicas de control mental, recibe diversos nombres, con la idea sobre lo que puede manejar nuestra voluntad en situaciones donde se deciden hechos trascendentales  La novela tiene un epílogo en el cual los autores hacen un resumen sobre los datos que se conocen de los personajes principales que han participado en la narración, que no aparecen todos en los libros de historia y en que han recopilado en archivos de diferentes fuentes, mostrándonos que la realidad a veces no es tan sencilla como imaginamos, ampliando nuestra visión del conflicto de la Revolución Francesa en este periodo.


title: Wu Ming

text: Wu Ming se acredita también como coguionista de la película italiana "Lavorare con lentezza" (título en español: Radio Alice), dirigida por Guido Chiesa y estrenada en Italia en 2004. El significado del título en italiano quiere decir "trabajar lentamente" y hace referencia a una canción de protesta, un popular canto izquierdista de la década de 1970:  Está ambientada durante la sublevación estudiantil que paralizó Bolonia durante varios días en marzo de 1977. Varias subtramas narrativas se desarrollan alrededor de Radio Alice, la estación de radio montada por el "ala creativa" (autodenominada "Mao-Dadaísta") del movimiento de Autonomía radical. En la mañana del 11 de marzo un alboroto relacionado con los estudiantes radicales y católicos se intensifica en disturbios de gran escala en el barrio de la Universidad. La brigada antidisturbios de los Carabinieri lanzó un ataque y asesinó a un estudiante de 25 años llamado Francesco Lorusso. Como consecuencia, miles de estudiantes y activistas tomaron por asalto el centro de la ciudad, enfrentándose con la policía y lanzando cócteles molotov. El 13 de marzo los locales de Radio Alice fueron invadidos y destrozados por la policía, la estación de radio clausurada y todos los miembros del equipo fueron arrestados. En la película se narra la historia combinando anécdotas reales con personajes semificticios.


title: Wu Ming

text: Radio Alice obtuvo varios premios y galardones en festivales cinematográficos europeos, entre ellos el Premio Marcello Mastroianni al mejor intérprete debutante en el Festival Cinematográfico de Venecia de 2004 y el primer premio en el Festival de Cinema Politic de 2005 en Barcelona.


title: Efecto de distanciamiento

text: Verfremdungseffekt (en alemán: ‘efecto de extrañamiento’; «efecto de distanciamiento») es una forma de teatro creada por Bertolt Brecht que consiste en que la obra se centra en las ideas y decisiones, y no en intentar sumergir al público en un mundo ilusorio, para así evitar la catarsis. Se relaciona con el "Epischestheater" (Teatro épico) de Brecht.


title: Efecto de distanciamiento

text: Para Brecht, el teatro debía «mostrar y explicar ideas de una realidad que consideraba cambiante», y se requería de un distanciamiento emocional con respecto a lo que se mostraba en la obra para que así el público pudiera reflexionar de una manera crítica y objetiva, en lugar de hacer que se identifiquen con los personajes y, en cuanto a la obra concierne, dejaran de «ser ellos mismos».


title: Efecto de distanciamiento

text: Las técnicas usadas para esto incluían el que los actores se dirigieran directamente a la audiencia, la exageración, el uso de luz de escena de manera no convencional, canciones y, de manera notoria, el uso de carteles y pancartas que anticipaban qué iba a pasar. Así, el público se distanciaba de la obra, siendo consciente de estar viendo una obra de teatro de manera que podía reflexionar sobre esta. Ejemplos de obras de Brecht del "Episches Theater" donde se buscaba el distanciamiento incluyen "Mutter Courage und ihre Kinder" (Madre Coraje y sus hijos) o "Der gute Mensch von Sezuan" (La buena persona de Sezuan). "Cabezas redondas y cabezas puntiagudas" fue la primera de sus obras en la que Brecht introduce el efecto de distanciamiento.


title: Efecto de distanciamiento

text: Brecht era consciente, sobre todo en su exilio en Estados Unidos, donde el teatro era muy tradicional siguiendo el estilo naturalista (a diferencia de las vanguardias europeas), que sería difícil que sus obras innovadoras fueran representadas.


title: Efecto de distanciamiento

text: Este efecto de distanciamiento también puede encontrarse en el cine. Varios guionistas (Harold Pinter) y directores influidos por Brecht han usado el efecto en sus películas; por ejemplo Jean-Luc Godard, Rainer Werner Fassbinder, Raúl Ruiz, Roy Andersson, Yorgos Lanthimos y Michael Haneke.


title: Efecto de distanciamiento

text: Estos autores han usado técnicas poco convencionales para distanciar al espectador. En "La mujer del teniente francés", dirigida por Karel Reisz, el intercambio de historias entre la vida de los actores y la de los personajes representados utiliza este principio. "À bout de souffle" (1960), Godard utiliza "jump cuts" y sonido desincronizado para recordar al espectador que es una producción.


title: Efecto de distanciamiento

text: En "Katzelmacher", Fassbinder utiliza largas escenas en las que los personajes, en frente de un fondo negro sin moverse, llevan a cabo una conversación normal. Así, la película no sigue las convenciones del cine lo que no entra en lo que los espectadores esperan ver y por lo tanto les hace conscientes de estar viendo unas películas.


title: Tónichi

text: Tónichi es una localidad en el municipio de Soyopa, del estado mexicano de Sonora. Según el censo de 2020, tiene una población de 280 habitantes.


title: Tónichi

text: A comienzos del siglo XVII los jesuitas construyeron una iglesia en el lugar.


title: Tónichi

text: Tónichi se encuentra en una zona rica en minerales. Cerca del municipio se haya el distrito carbonífero de Santa Clara.


title: Tónichi

text: Cuenta con una estación bioclimática permanente y una pista de aterrizaje para avionetas.


title: Tónichi

text: El origen del topónimo Tónichi proviene del idioma eudeves que significa "Toni"caliente, hervido: y "Tzi" lugar, "Lugar en lo caliente"


title: Tónichi

text: El poblado de Tónichi está ubicado en el este del Estado de Sonora. Su cabecera es el municipio de Soyopa y su altitud es de 180 metros sobre el nivel del mar.


title: Tónichi

text: Las principales actividades económicas son la ganadería y la minería


title: Tónichi

text: Tónichi cuenta con un hotel de nombre "Casa Blanca Posada" el cual es utilizado por personas que vienen a vacacionar en épocas de semana santa.


title: Tónichi

text: Actualmente cuenta con un centro de salud que atiende necesidades de primer nivel.


title: Tónichi

text: Cuenta con una biblioteca pública municipal de nombre "Lebardo Velasquez Portillo".


title: Tónichi

text: Actualmente cuenta con 3 tiendas distribuidas en las zonas norte, centro y sur del pueblo (2019).


title: Tónichi

text: Actualmente Tónichi cuenta con un estadio de béisbol.


title: Tónichi

text: La localidad de Tónichi estuvo poblada desde antiguo por indígenas eudeves, emparentados cercanamente con los ópatas. De hecho un lingüista norteamericano, Jean B. Johnson, recogió hacia 1940 un vocabulario de la lengua hablada en Tónichi, creyendo erróneamente que se trataba de una variedad de lengua ópata aunque el análisis del mismo, tal como demostró R. Escalante revela que la lengua de dicho vocabulario es una variedad de eudeve.


title: Tónichi

text: Las principales fiestas que se celebran son la Semana Santa y las típicas: Año Nuevo y Navidad.


title: Tónichi

text: 2. http://mexico.pueblosamerica.com/cp/tonichi


title: Grus (constelación)

text: Grus (la "grulla"), es una constelación austral. Es una de las 20 constelaciones creadas por Pieter Dirkszoon Keyser y Frederick de Houtman entre los años de 1595 y 1597, y su primera aparición es en el libro Uranometria de Johann Bayer en 1603.


title: Grus (constelación)

text: α Gruis, llamada oficialmente Alnair, es la estrella más brillante en la constelación. Es una subgigante blanco-azulada de tipo espectral B7IV que se encuentra a 101 años luz del sistema solar. Tiaki (β Gruis), la segunda estrella más brillante de la constelación, es una gigante roja de tipo M4.5III con una temperatura superficial de 3400 K y un diámetro de 0,8 ua. Le sigue en brillo γ Gruis, denominada Aldhanab, una gigante de tipo B8III 390 veces más luminosa que el Sol.


title: Grus (constelación)

text: Otra estrella de interés es π Gruis, estrella de tipo S catalogada como S5,7e. Fue elegida como prototipo de la clase espectral S y es una de las estrellas más brillantes de este grupo. Las observaciones de espectroscopia e interferometría indican la presencia de una fina envoltura de polvo rodeando a la estrella; esta envoltura parece estar formada por partículas de silicato (70%) y aluminio amorfo (30%).


title: Grus (constelación)

text: Grus contiene diversas estrellas con planetas extrasolares. La más brillante entre ellas es τ Gruis, una enana amarilla de tipo G0V que está empezando a evolucionar y que posee una elevada metalicidad, un 74% mayor que la del Sol. En torno a esta estrella orbita un planeta con una masa mínima 1,26 veces mayor que la masa de Júpiter. Itonda, nombre asignado a HD 208487, es una estrella G2V muy parecida al Sol con un planeta cuya masa mínima es la mitad de la masa de Júpiter. HD 213240 es otra estrella amarilla —enana o posiblemente también evolucionando hacia la etapa de subgigante— con un planeta gigante separado unas 2 ua de la estrella. Finalmente, Gliese 832 es una enana roja de tipo M3V distante 16 años luz del sistema solar. Se conoce la existencia de dos planetas que giran alrededor de esta estrella: el más interior, con una masa mínima 5 veces superior a la de la Tierra, es de tipo «supertierra» y orbita a unos 0,16 ua de la estrella, por lo que está situado en la zona de habitabilidad estelar.


title: Grus (constelación)

text: A 72 años luz de la Tierra, HD 210918 es una enana amarilla de tipo G2V de características muy parecidas a las del Sol. Considerada un análogo solar —y candidata a gemela solar—, tiene una temperatura efectiva de 5761 K y es un 30% más luminosa que el Sol.


title: Grus (constelación)

text: Entre los objetos de cielo profundo está la nebulosa planetaria IC 5148, distante 3000 años luz aproximadamente. Con un diámetro de un par de años luz, continúa expandiéndose a una velocidad de más de 50 km/s, una de las mayores observadas entre las nebulosas planetarias.


title: Grus (constelación)

text: NGC 7424 es una galaxia espiral barrada que se encuentra a 37,5 millones de años luz. Tiene unos 100 000 años luz de diámetro y sus brazos espirales están bien definidos. Otro objeto de interés es el llamado Cuarteto de Grus, grupo de cuatro galaxias interactuando entre sí. Hasta el siglo XVII Grus fue considerada parte de Piscis Austrinus. Los nombres, en lengua árabe, de muchas de sus estrellas reflejan esta clasificación. Dado que fue creada en el siglo XVII no tiene mitología relacionada.


title: Placa de Gorda

text: La placa de Gorda es una placa tectónica oceánica bajo el océano Pacífico fuera de la costa de California norteña. Se volvió una placa separada cuando se fracturó la placa Juan de Fuca.


title: Placa de Gorda

text: Sus límites son:


title: Placa de Gorda

text: La placa de Gorda es una de las placas que se formaron al fragmentarse la placa de Farallón, junto con la placa de Cocos, la placa Juan de Fuca y la placa de Nazca.


title: The Jacket

text: The Jacket (conocida en Hispanoamérica como Regresiones de un muerto) es una película de John Maybury producida en 2004 y estrenada en 2005. Massy Tadjedin escribió el guion basándose en una historia de Tom Bleecker y Marc Rocco, quienes se basaron en la novela "The jacket" (1915), de Jack London (1876-1916), en el que una persona experimentaba viajes en el tiempo extracorpóreos mientras se encontraba atada con una camisa de fuerza. La novela fue publicada en Reino Unido con el nombre "The jacket" y en EE. UU. con el nombre "The star rover" (el vagabundo de las estrellas). El director Maybury ha comentado que esta película está basada libremente en una historia real que se convirtió en una novela de Jack London. (La historia real es la de un tal Ed Morrell, que le contó a London acerca del uso inhumano que se les daba a los chalecos de fuerza en la cárcel de San Quintín).


title: The Jacket

text: Jack Starks es un veterano de la Guerra del Golfo (1990-1991) quien regresa amnésico a su ciudad natal Vermont (EE. UU.) después de recuperarse de un tiro en la cabeza. Termina acusado de haber asesinado a un policía. Es recluido en un hospital psiquiátrico por padecer un trastorno delirante. El doctor Thomas Becker trata a Jack con drogas experimentales inyectadas en su cuerpo, como parte de una investigación para un nuevo tipo de tratamiento. Inmovilizado con una camisa de fuerza, Jack constantemente es confinado por largo tiempo en una gaveta para cadáveres, en la morgue que se encuentra en el sótano de la clínica psiquiátrica en la que está internado. Completamente drogado, la mente de Jack tiene alucinaciones sobre el futuro, se encuentra en el 2007 con la joven Jackie Price, a quien había conocido cuando era niña. Ella le ayuda a descubrir las circunstancias de su muerte en 1993.


title: Placa de la Sonda

text: La placa de la Sonda o de Sunda se localiza en el Sudeste de Asia y anteriormente era considerada parte de la placa Euroasiática. Dicha placa incluye el mar de China Meridional, el mar de Andamán, las partes del sur de Viet Nam y Tailandia junto con Malasia y las islas de Borneo, Sumatra, Java, y parte de Célebes en Indonesia. También están incluidas sísmicamente las Islas Filipinas occidentales.


title: Placa de la Sonda

text: La placa limita por (en el sentido de las agujas del reloj del este):


title: Placa de la Sonda

text: Los límites orientales, del sur, y occidentales de la placa de la Sonda son sísmicamente activas. Sólo el límite norte está relativamente inmóvil.


title: Indus (constelación)

text: Indus (el indio), es una constelación austral que se supone representa un indígena americano.


title: Indus (constelación)

text: Es una de las 20 constelaciones creadas por Pieter Dirkszoon Keyser y Frederick de Houtman entre los años de 1595 y 1597, y su primera aparición es en el libro "Uranometria" de Johann Bayer en 1603.


title: Indus (constelación)

text: En esta constelación, la estrella más brillante —α Indi— tiene solo magnitud 3,11. Es una gigante o subgigante naranja de tipo espectral K0III-IV. Su radio es 11 veces más grande que el radio solar y su luminosidad equivale a 62 veces la del Sol.


title: Indus (constelación)

text: La segunda estrella más brillante de Indus es β Indi. Es una gigante luminosa de tipo K1II, 30 veces más luminosa que α Indi pero también seis veces más alejada que esta.


title: Indus (constelación)

text: Sin embargo, ε Indi es probablemente el objeto de mayor interés. Es una cercana enana naranja de tipo K5V —una estrella más fría y menos luminosa que el Sol— asociada con un par de enanas marrones. Además, se ha descubierto un planeta extrasolar con una masa mínima igual a 3,25 veces la masa de Júpiter en órbita alrededor de la estrella principal. Asimismo, ρ Indi es una estrella de tipo G1V que también posee un planeta gigante, cuya masa es al menos 1,82 veces mayor que la de Júpiter.


title: Indus (constelación)

text: Entre los objetos de cielo profundo se encuentra la galaxia lenticular NGC 7049. Distante 100 millones de años luz de nosotros, tiene una inusual aspecto debido a la presencia de un prominente anillo de polvo que se destaca contra la luz de las estrellas detrás de él.


title: Indus (constelación)

text: En esta constelación se observó, el 14 de junio de 2015, la supernova superluminosa ASASSN-15lh. La explosión tuvo lugar en una galaxia distante, a 3800 millones de años luz, y ha sido el fenómeno de este tipo más potente jamás registrado, con una luminosidad máxima 570 000 millones de veces superior a la del Sol y veinte veces mayor que la de la Vía Láctea.Dado que fue creada en el siglo XVII y se sitúa en el sur, no fue conocida por las culturas clásicas, por lo que no tiene mitología relacionada.


title: Si Tanka

text: Si Tanka (1824? - 29 de diciembre de 1890), también conocido como Spotted Elk y Big Foot, fue un jefe de los Minneconjou, un subgrupo de los Sioux Teton. Hijo de Lone Horn se convirtió en jefe cuando murió su padre.


title: Si Tanka

text: Cuando intentaba dirigir a sus seguidores a unirse con otros Sioux en la Reserva de Pine Ridge fue asesinado por el séptimo de caballería del ejército de los Estados Unidos, junto con muchos otros, en la Masacre de Wounded Knee.


title: Hydrus

text: Hydrus (latín de "hidra", también se refiera a la «hidra macho» o «pequeña hidra») es una constelación austral. Es una de las 20 constelaciones creadas por Pieter Dirkszoon Keyser y Frederick de Houtman entre los años de 1595 y 1597, y su primera aparición es en el libro "Uranometria" de Johann Bayer en 1603.


title: Hydrus

text: No debe confundirse con Hidra, la constelación más extensa del cielo nocturno.


title: Hydrus

text: Las principales estrellas de Hydrus —α Hydri, β Hydri y γ Hydri— son estrellas de tercera magnitud que forman un triángulo al sur de la brillante Achernar (α Eridani). La más brillante entre ellas, β Hydri, está situada a 24,3 años luz del sistema solar y es una estrella amarilla más evolucionada y antigua que nuestro Sol. Es una subgigante de tipo espectral G2IV con una temperatura superficial de 5840 K y una luminosidad 3,56 veces mayor que la luminosidad solar.


title: Hydrus

text: Por su parte, α Hydri es también una subgigante, aunque de tipo F0IV, distante 71,8 años luz de la Tierra.


title: Hydrus

text: De características muy diferentes es γ Hydri, una fría gigante roja —la temperatura de su fotosfera es de 3499 K— de tipo M2III. Su radio es 62 veces más grande que el radio solar (0,29 ua), equivalente al 75% del tamaño de la órbita de Mercurio.


title: Hydrus

text: θ Hydri es una estrella químicamente peculiar de tipo Bw. Su contenido de elementos ligeros es algo inferior a la del Sol, pero ciertos elementos pesados son mucho más abundantes; por ejemplo, los contenidos en manganeso, estroncio, itrio y circonio son unas 100 veces más altos, y los elementos de tierras raras son unas 1000 veces más abundantes que en el Sol.


title: Hydrus

text: Alrededor de η Hydri —estrella gigante de tipo G8IIIb— se ha detectado un planeta extrasolar masivo. Se mueve a una distancia media de 1,93 ua respecto a η Hydri, si bien la órbita es considerablemente excéntrica (ε = 0,40). Alrededor de HD 10180, análogo solar de tipo G1V, se han descubierto al menos seis planetas, aunque puede haber más. Los seis planetas confirmados tienen una masa mínima entre 12 y 65 veces la de la Tierra, y orbitan a 0,06, 0,13, 0,27, 0,49, 1,42 y 3,4 ua de la estrella. HD 1237 es otra enana amarilla —aunque de tipo G8V— a cuyo alrededor orbita un planeta gigante o una enana marrón.


title: Hydrus

text: En Hydrus se localiza SMSS J031300.36-670839.3, una de las estrellas más antiguas que se conocen. Es una estrella de población II con una edad de 13 600 millones de años. Su contenido de hierro es inferior a una millonésima parte de la que tiene el Sol.


title: Hydrus

text: Esta constelación solo contiene objetos de cielo profundo tenues. No obstante, la Gran Nube de Magallanes, situada principalmente en Dorado, se extiende hasta Hydrus. El cúmulo globular NGC 1466 es un componente periférico de esa galaxia y su edad se estima en 13 100 millones años. Análogamente, NGC 602 —un cúmulo abierto muy joven y brillante asociado a una nebulosa de emisión— es un integrante periférico en el borde oriental de la Pequeña Nube de Magallanes, situada mayormente en Tucana. Las estrellas masivas del centro de este cúmulo se formaron hace unos 4 millones de años, pero otras estrellas del exterior del cúmulo parecen haber comenzado a formarse hace solo un millón de años.Dado que fue creada en el siglo XVII y debido a su posición austral no fue visible para las culturas antiguas, por lo que no tiene mitología relacionada.


title: Pizi

text: Pizi (1840 - 1894), también conocido como Jefe Gall, fue un jefe de los hunkpapa, una rama de los sioux Teton, y uno de los comandantes que tomaron parte en la batalla de Little Big Horn.


title: Pizi

text: Nacido en la actual Dakota del Sur hacia 1840, Pizi se destacó como un dotado guerrero al final de su adolescencia, siendo nombrado jefe cuando tenía poco más de 20 años. Ejerció de teniente de Toro Sentado en la batalla de Litle Big Horn en 1876, y posteriormente huyó a Canadá junto con Toro Sentado, sirviendo con él hasta su rendición. Después de ésta se estableció en las Dakotas como granjero en la reserva india de Standing Rock, donde entabló amistad con los colonos locales. En sus últimos años se enemistó con Toro Sentado, a quien denunciaba por ser un cobarde y un fraude, posiblemente por su conexión con el movimiento Ghost Dance.


title: Jean Buridan

text: Jean Buridán (Béthune, Francia, c. 1300 - c. 1358), en latín Joannes Buridanus, fue un filósofo escolástico francés y uno de los inspiradores del escepticismo religioso en Europa.


title: Jean Buridan

text: Destacó en los estudios de lógica y en los comentarios a Aristóteles. Fue defensor del principio de causalidad. Como autor de trabajos teóricos en óptica y mecánica, formuló una noción de inercia intentando explicar el movimiento con la teoría del ímpetu. Su nombre está frecuentemente asociado al experimento mental conocido como el «asno de Buridán».


title: Jean Buridan

text: Nacido probablemente en la villa francesa de Béthune (en Paso de Calais), estudió en la Universidad de París bajo la férula del filósofo escolástico Guillermo de Ockham. Enseñó filosofía en esa universidad y en 1317 llegó a ser rector.


title: Jean Buridan

text: Contrariamente a la currícula ordinaria de una carrera secular de la época, eligió estudiar artes, es decir, filosofía, que constaba del estudio del "trivium" y el "quadrivium", en vez de teología. Mantiene también su independencia permaneciendo como clérigo secular. A partir de 1340 se opuso a su mentor, Guillermo de Ockham. Este acto se ha interpretado como un momento clave en el surgimiento del escepticismo religioso.


title: Jean Buridan

text: Perseguido por los realistas, Buridán se retiró en Alemania, donde fundó una escuela. Más tarde enseñó en Viena. Buridán discutió la cuestión del libre arbitrio y de la debilidad de la voluntad en sus comentarios sobre la "Ética" de Aristóteles.


title: Jean Buridan

text: Una campaña póstuma de los ockhanistas consigue colocar los escritos de Buridán sobre el "Index librorum prohibitorum" de 1474 a 1481.


title: Jean Buridan

text: Numerosas historias apócrifas con respecto a sus aventuras amorosas ponen de manifiesto que Buridán tenía la reputación de ser una figura brillante y misteriosa en París.


title: Jean Buridan

text: Como filósofo, Buridán adopta una posición nominalista, pero no parte de un lenguaje humano idealizado, lo que marca una diferencia importante entre su pensamiento y el de su maestro Guillermo de Ockham, con quien se le compara a menudo. Aunque ambos adopten la visión según la cual los enunciados, sean hablados, escritos o pensados, son los portadores de la verdad y de la falsedad, Ockham, sin embargo, tiende a ver las proposiciones o enunciados pensados como expresando conceptos únicos, canónicos. Por el contrario, Buridán nunca privilegia un discurso conceptual externo a los agentes que lo expresan. Él sostiene, por el contrario, que el significado de las expresiones habladas y escritas se relaciona con conceptos cognitivos o psicológicos del locutor.


title: Jean Buridan

text: Pero su contribución más importante es la introducción del concepto de "ímpetu" o movimiento inercial (momento), que le hace precursor directo, en este punto fundamental, de Copérnico, Galileo y Newton. El ímpetu, proporcional a la masa y a la velocidad impartida por el agente del movimiento, mantiene al móvil en su estado de movimiento sin necesidad de acciones ulteriores.


title: Jean Buridan

text: Fue precursor también de la teoría de la formación de las imágenes ópticas y de la cinemática o ciencia del movimiento.


title: Jean Buridan

text: La paradoja conocida como del «asno de Buridán» no fue creada por Buridán. Aristóteles ya se preguntaba cómo un perro que debe elegir entre dos comidas tan apetitosas una como la otra puede elegir entre ellas. Buridán no discute el problema particular pero aboga por un determinismo moral donde un humano que hace frente a comportamientos posibles debe siempre elegir el bien más grande. Buridán considera que la voluntad puede retrasar la elección para determinar más completamente los resultados posibles de la opción. Presentadores posteriores satirizaron esta idea con la metáfora de un asno sediento y muerto de hambre, colocado a igual distancia entre un cubo de agua y un cubo de avena. El asno muere de hambre y de sed pues vacila entre los dos deseos.


title: Puppis

text: Puppis ("popa" en latín) es una constelación austral. Es la mayor de las tres partes en las que se separó la constelación "Nave Argo".


title: Puppis

text: Como Puppis fue originalmente parte de Argo Navis, no tiene estrellas con denominación de Bayer α a ε, estando estas en Carina y Vela. Por ello, su estrella más brillante es ζ Puppis, conocida como Naos, supergigante azul excepcionalmente caliente con una temperatura superficial de 42 000 K. Es una de las escasas estrellas de tipo espectral Ovisible sin necesidad de binoculares. Con una masa entre 22 y 40 masas solares, terminará su vida estallando como una espectacular supernova.


title: Puppis

text: El segundo astro más brillante en la constelación es π Puppis, supergigante anaranjada de tipo K3Ib que forma parte del cúmulo abierto Collinder 135, siendo la componente más masiva del mismo. Tureis, nombre que recibe ρ Puppis, es la tercera estrella más brillante de Puppis; es una gigante blanco-amarilla ligeramente variable distante 63 años luz. Le sigue en brillo τ Puppis, ocasionalmente llamada Rehla, una gigante naranja con un radio 26 veces más grande que el del Sol. Es una binaria espectroscópica cuyo período orbital es de 1066 días (2,91 años).


title: Puppis

text: ν Puppis es una gigante blanco-azulada de tipo espectral B8III a 371 años luz de distancia del sistema solar. Sin embargo, hace 3,6 millones de años se acercó a solo 26 años luz, por lo que su brillo alcanzó magnitud aparente -2,57, siendo mucho más brillante que cualquiera de las estrellas visibles en la actualidad. Azmidi o Azmidiske (ξ Puppis) es otra estrella con nombre propio, una distante supergigante amarilla de tipo G6Ib situada a unos 1300 años luz.


title: Puppis

text: 171 Puppis es una enana amarilla de tipo espectral F9V relativamente cercana, pues se encuentra a 49,6 años luz. Es una estrella antigua con una abundancia en hierro equivalente al 15% de la solar y cuya cinemática corresponde a una estrella del disco grueso. Algo más alejada —a 54 años luz—, 9 Puppis es una binaria visual de tipo G1V cuyas componentes, de masa casi igual a la del Sol, tienen un período orbital de 23 años en una órbita sumamente excéntrica (ε = 0,74). Ligeramente más alejada, HD 53705 es otra enana amarilla de tipo G1.5V más antigua que el Sol, con una edad edad estimada de 8560 millones de años. A 84 años luz de la Tierra está situada HD 44594, posible gemelo solar también de tipo espectral G1.5V con características físicas muy parecidas a las del nuestra estrella.


title: Puppis

text: En cuanto a estrellas variables, en esta constelación se encuentra L2 Puppis, gigante roja y variable semirregular cuya variación de brillo es de 3,6 magnitudes; en los períodos de brillo máximo es la segunda estrella más brillante de Puppis. Se han encontrado indicios de un posible exoplaneta alrededor de esta estrella, de masa muy incierta, por lo que podría ser solo una densa acumulación de gas y polvo. Por otra parte, R Puppis es una distante supergigante de tipo G descrita como pseudo-cefeida, ya que manifiesta variaciones de brillo similares a las de las cefeidas aunque menos regulares. RS Puppis sí es una conocida cefeida clásica encuadrada en esta constelación cuyo brillo oscila entre magnitud +6,52 y +7,67 en un período de 41,39 días; al estar rodeada de una nebulosa se ha podido medir la distancia que nos separa de ella con un error de solo el 1%. Otra variable singular es V Puppis, binaria eclipsante compuesta por una estrella azul de la secuencia principal y una subgigante; ambas estrellan orbitan alrededor de un objeto masivo que no emite luz, por lo que se piensa que es un agujero negro, el remanente estelar de una estrella que explotó como supernova.


title: Puppis

text: Puppis contiene diversas estrellas con sistemas planetarios confirmados. Cabe destacar a HD 70642, enana amarilla de tipo espectral G6V semejante al Sol pero algo más fría que nuestra estrella; a su alrededor orbita un exoplaneta cuya masa es al menos dos veces mayor la de Júpiter. Asimismo, en torno a la estrella HD 69830 orbitan tres planetas de masa comparable a la de Neptuno; el más externo está situado en la zona de habitabilidad estelar. Otra estrella con un sistema planetario es HD 60532, una subgigante de baja metalicidad con dos planetas más masivos que Júpiter. Igualmente, Nosaxa —nombre de HD48265 de acuerdo a la UAI— es una enana amarilla evolucionando a la fase de subgigante con un planeta orbitando a 1,8 ua.


title: Puppis

text: En esta constelación se encuentra PSR J0737-3039, el único púlsar doble conocido. Es un sistema binario relativista de dos estrellas de neutrones que emiten ondas electromagnéticas en longitudes de onda de radio. El denominado Púlsar A tiene un período de rotación de 22,7 ms, mientras que su acompañante, llamado Púlsar B, rota con un período de 2,77 s. El período orbital del sistema es de 2,4 horas y se produce un corto eclipse de radio —de unos 30 s de duración— cuando el Púlsar B pasa por delante del Púlsar A. RX J0806.4–4123 es otro púlsar en Puppis, uno de los más cercanos a la Tierra, pues se encuentra aproximadamente a 780 años luz. Su temperatura superficial es de más de 1 millón K. Por su parte, Puppis A es un resto de supernova distante 4200 años luz cuya edad estimada es de 4600 años aproximadamente.


title: Puppis

text: Como la Vía Láctea atraviesa Puppis, existe un gran número de cúmulos abiertos en la constelación. M46 y M47 son dos cúmulos en el mismo campo binocular. Este último, descubierto por el astrónomo siciliano Giovanni Battista Odierna antes de 1654, puede ser observado a simple vista bajo cielos oscuros. Con una edad en torno a 100 millones de años, está situado a 1600 años luz de nosotros. M46 es algo más antiguo, con una edad media de 251 millones de años. M93 es otro cúmulo abierto, pequeño aunque brillante, situado algo más al sur. Su forma recuerda a una mariposa o a una estrella de mar. Otro cúmulo abierto, denominado NGC 2451, no es un único cúmulo sino dos, uno detrás del otro: el primero se encuentra a 197 pársecs y el segundo a 358 pársecs.


title: Puppis

text: NGC 2438 es una nebulosa planetaria visible muy cerca de M46, pero se piensa que ambos objetos no están físicamente vinculados. En cambio, la Nebulosa de la Calabaza —también llamada «Nebulosa del Huevo Podrido» por la gran cantidad de compuestos sulfurosos que contiene—, sí parece formar parte de M46 ya que comparte distancia, velocidad radial y movimiento propio con este. NGC 2440 es otra nebulosa planetaria cuya estrella central es una de las más calientes que se conocen, pues su superficie alcanza una temperatura de 200 000 K. Su estructura caótica sugiere que la estrella pierde masa de forma episódica.


title: Puppis

text: NGC 2467 es una región de formación estelar, popularmente conocida como la «Nebulosa de la Calavera y las Tibias cruzadas» por su peculiar aspecto. Su estrella más prominente es la binaria HD 64315, compuesta por dos estrellas masivas de tipo espectral O.


title: Puppis

text: Dado que Puppis fue originalmente parte de Argo Navis, no tiene mitologías relacionadas de manera independiente antes del siglo XVII.


title: Alce Negro

text: Alce Negro (en inglés, Black Elk; en lengua sioux, Hehaka Sapa (ca. diciembre de 1863-17 de agosto o 19 de agosto de 1950) fue un famoso "Wichasha Wakan" (Medicine Man u Hombre Santo) de los sioux oglala.


title: Alce Negro

text: Con unos doce años de edad participó en la batalla de Little Big Horn de 1876, y fue herido en la masacre de Wounded Knee en 1890.


title: Alce Negro

text: Alce Negro se casó con su primera mujer, Katie War Bonnett, en 1892. Ella se convirtió al catolicismo y sus tres hijos fueron bautizados. Después de su muerte en 1903, Alce Negro también fue bautizado, tomando el nombre de Nicholas Black Elk, y continuando como líder espiritual de la tribu en lo que él no veía contradicción entre las tradiciones tribales y el cristianismo.


title: Alce Negro

text: En 1905 se volvió a casar, con una viuda con dos hijas de nombre Anna Brings White y con la que tuvo tres hijos más permaneciendo con ella hasta que murió en 1941.


title: Alce Negro

text: Hacia el final de su vida, Alce Negro contó la historia de su vida y un buen número de rituales sagrados Sioux a John Neihardt y Joseph Epes Brown para que fuera publicado. Sus narraciones obtuvieron un considerable interés por parte del público.


title: Alce Negro

text: En el libro de John G. Neihardt, se dice que el sioux a los nueve años estuvo incosciente durante doce días y tuvo visiones del caballo de las cuatro direcciones que le llevó ante la nube de los seis abuelos, es decir, los cuatro puntos cardinales más el cenit y el nadir. Estos le enseñaron los secretos de conocer y curar. En su juventud lo instruyeron con el saber de los grandes sacerdotes, entre ellos Whirlwind Chaser, Black Road y Elk Head.


title: Alce Negro

text: Con ese conocimiento, Alce Negro rezó y ayunó durante grandes temporadas lo que lo convirtió en un hombre sabio que recibió visiones y un poder especial para el bien de su nación. Esa misión obsesionó a Alce Negro y le causó mucho sufrimiento aunque pudiendo guiar a su pueblo al sendero sagrado, no consiguió ver los medios para hacerlo realidad


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: Héroe de la Federación de Rusia () es una condecoración rusa y el título honorífico más alto que puede otorgarse a un ciudadano por la Federación de Rusia. Esta medalla viene con una Estrella de Oro, una insignia de honor que identifica a los destinatarios.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: Esta condecoración se otorga a las personas por el «servicio al estado y a la nación rusa, generalmente relacionado con una hazaña heroica de valor». El título es otorgado por decreto del presidente de la Federación de Rusia. Tener la ciudadanía rusa o estar al servicio del estado ruso no es obligatorio.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: El presidente de la Federación de Rusia es la principal autoridad otorgadora de la medalla, que se concede a aquellos que realizan acciones o hazañas que implican una destacada valentía al servicio del estado.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: Desde su creación en 1992 y, a partir de 2015 ha sido entregada más de 970 veces, de las cuales más de 440 fueron póstumas. Siendo entregada principalmente a cosmonautas o a aquellos involucrados en acciones militares en la región de Chechenia. Varios artistas, políticos, economistas y atletas también han sido condecorados con el título.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: El título «Héroe de Rusia» es el que sucede al de Héroe de la Unión Soviética (en ruso: Герой Советского Союза), que fue establecido por Resolución del Comité Ejecutivo Central de la Unión Soviética del 5 de mayo de 1934. La Estrella de Oro correspondiente se deriva del diseño soviético, creado por el arquitecto Mirón Merzhánov y aprobado por Decreto del Presidium del Sóviet Supremo de la Unión Soviética del 1 de agosto de 1939.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: El título fue creado por un decreto emitido por el Presidente de Rusia Borís Yeltsin el 20 de marzo de 1992, reemplazando los títulos soviéticos Héroe de la Unión Soviética y Héroe del Trabajo Socialista. El decreto N.º 2553-I contenía los criterios para el título (véase más abajo) y el diseño de la medalla «Estrella de Oro» que acompaña el título. El Artículo 71 de la Constitución de Rusia permite al gobierno entregar títulos, órdenes y medallas, y el Artículo 89 da al presidente ruso el poder de crear condecoraciones estatales. Este es el honor más grande que puede ser entregado por el presidente ruso a cualquier persona. A diferencia de los títulos de héroe soviéticos, no hay otras medallas u órdenes que sean entregadas con el título de héroe ruso.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: El decreto N.º 2553-I declara que el título puede ser otorgado a una persona que realiza una hazaña heroica al servicio del estado y de la gente. Tanto personal civil como militar puede recibir la condecoración. El título también puede ser concedido póstumamente si el heroico acto le ha costado al receptor su vida. La medalla ha sido otorgada póstumamente aproximadamente 340 veces, principalmente a gente involucrada en la primera y segunda guerra de Chechenia. La última entrega conocida fue para Aleksandr Projorenko de manera póstuma en 2016 por el presidente Vladímir Putin, honor que no se había entregado desde el 10 de noviembre de 2009 a Mijaíl Kaláshnikov .


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: El diseño de la medalla Estrella de Oro (медаль "Золотая Звезда") fue expuesto en el decreto N.º 2553-I y es similar al de la medalla para el título soviético Héroe de la Unión Soviética. La cinta que se usa en el dispositivo rectangular (horma) en suspensión tiene un tamaño de 19,5 mm de alto por 15 mm de ancho y es de color blanco, azul y rojo. El diseño de la cinta está basado en la bandera de Rusia. La estrella pentagonal que está suspendida del dispositivo de horma tiene un diámetro de 15 mm y no tiene ningún diseño en la parte delantera. En el dorso, aparecen las palabras "Héroe de Rusia" (Герой России) en una fuente convexa de 2x4 mm, y un número de serie de 1 mm está situado en el rayo superior. El número de serie muestra cuantas veces se ha entregado la condecoración (esto es, el número de serie 164 indica que la medalla fue la 164ª otorgada). En el dorso del dispositivo de horma, hay un dispositivo de sujeción que consta de un alfiler y un gancho, que se usa para poner la medalla en la ropa. La medalla propiamente está hecha de oro y pesa unos 21,5 gramos.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: Cuando la medalla es llevada en público, se coloca en el lado izquierdo del traje por encima de todas las otras medallas y condecoraciones de Rusia y la Unión Soviética. La medalla se pone siempre íntegramente, de manera que no puede llevarse una cinta diferente de la original. Ha habido ocasiones donde aquellos a los que se les otorgó este título también llevaban sus títulos soviéticos, como el Héroe de la Unión Soviética o el Héroe del Trabajo Socialista, junto con la medalla Estrella de Oro del título ruso.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: La mayoría de los receptores del título se clasifican en dos categorías: participantes en los conflictos de Chechenia o cosmonautas. Mientras que cada cosmonauta que va al espacio automáticamente recibe el título, aquellos que fueron condecorados por el servicio en Chechenia normalmente reciben sus títulos bien por heroísmo en combate o por liderar el gobierno de la República. En algunas ocasiones, la persona a la que fue otorgado el título murió mientras estaba de servicio. Esto incluye a aquellos muertos en batalla así como funcionarios del gobierno asesinados. Un ejemplo de este tipo de receptor es Ajmat Kadýrov, el antiguo gobernador de Chechenia. El líder de la República murió en un atentado con bomba durante el desfile del Día de la Victoria de 2004 en la capital chechena de Grozni. Varios días después de la muerte de Ajmat, el Presidente Vladímir Putin le otorgó el título. Algún tiempo después del incidente, Putin condecoró al hijo de Kadýrov, Ramzán, el mismo título por su trabajo en Chechenia.


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: A todos los cosmonautas rusos se les concede el título de Héroe de la Federación Rusa después de su viaje al espacio; algunos puede ser que ya lo hayan conseguido, por ejemplo por un largo servicio como piloto de pruebas. A los cosmonautas también se les otorga el título Piloto-Cosmonauta de la Federación Rusa. Algunos receptores del título, como Serguéi Krikaliov, también han recibido el título de héroe soviético, junto con la Orden de Lenin. A la mayoría de los cosmonautas doblemente héroes se les condecoró con los títulos de Héroe de la Unión Soviética y Héroe de Rusia «por la exitosa realización del vuelo y el coraje y heroísmo mostrado.»


title: Héroe de la Federación de Rusia

text: Fuera de estos dos grupos, atletas y otros civiles y funcionarios militares también han recibido el título. Uno de estos casos fue el del capitán de submarino Guenadi Liachin, el capitán del Kursk, que se hundió después de una explosión en 2000. Debido a su heroísmo durante la explosión y sus intentos de preservar las vidas de la tripulación, se le otorgó póstumamente el título a Liachin, y a los miembros de su tripulación se les concedió la Orden de Coraje.A la atleta Larisa Lazútina se le entregó el título por varias medallas ganadas en los Juegos Olímpicos de Nagano 1998 en Japón. No obstante, Lazutina fue descalificada de los Juegos Olímpicos de Salt Lake City 2002 en Estados Unidos por un resultado positivo en una prueba antidopaje. Otro atleta, Aleksandr Karelin, fue honrado con el título por su éxito olímpico en lucha Olímpica. El 10 de enero de 2008 el título fue concedido a tres miembros de la expedición Arktika 2007, que realizaron el primer descenso de todos los tiempos al suelo marino en el Polo Norte, Anatoli Sagalévich, Yevgueni Cherniáyev y Artur Chilingárov «por el coraje y el heroísmo mostrado en condiciones extremas y la finalización exitosa de la Expedición de Alta Latitud Ártica en Aguas Profundas.» El 10 de noviembre de 2009 le fue concedido el título de Héroe de la Federación Rusa, en su 90 aniversario, a Mijaíl Timoféyevich Kaláshnikov, diseñador del mítico fusil de asalto AK-47. Además, en 2016 se le otorgó la medalla al valiente militar Aleksandr Projorenko por exigir un bombardeo de las tropas aéreas Rusas sobre su posición con fin de tomar la ciudad de Palmira en la Guerra de Siria.


title: Correspondencia Husayn-McMahon

text: Se llama Correspondencia Husayn-McMahon a la serie de cartas que intercambiaron entre el 14 de julio de 1915 y el 30 de enero de 1916 el jerife de La Meca Husayn ibn Ali y el alto comisario británico en El Cairo, Henry McMahon. La correspondencia, integrada por diez cartas, tenía como objeto preparar la rebelión árabe contra el Imperio otomano, en el marco de las operaciones de la Primera Guerra Mundial, a cambio del reconocimiento aliado de un Estado árabe en la zona.


title: Correspondencia Husayn-McMahon

text: El desencadenante de la correspondencia fue un mensaje que Lord Kitchener, secretario de Estado británico para la guerra, hizo llegar al jerife Husayn a través de McMahon invitándole a aliarse con los británicos en el recién desencadenado conflicto: «Si la nación árabe se coloca a su lado en esta guerra, Inglaterra la garantizará contra toda intervención exterior en Arabia y dará a los árabes toda la ayuda necesaria contra una agresión extranjera».


title: Correspondencia Husayn-McMahon

text: La correspondencia propiamente dicha la inició el jerife Husayn, quien basándose en las promesas de Kitchener, ofrecía un levantamiento árabe coordinado con la estrategia militar británica a cambio del reconocimiento de un Estado árabe que debería formarse en todos los territorios árabes de Asia, una vez liberados del dominio otomano, esto es, aproximadamente los actuales Irak, Jordania, Siria, Líbano y la Palestina histórica, más la Península arábiga al completo, exceptuando Adén, que desde 1839 estaba bajo un dominio británico que Husayn reconocía. La respuesta de McMahon fue evasiva, y Husayn escribió una segunda carta insistiendo en concretar el asunto. La segunda carta de McMahon, fechada el 24 de octubre de 1915 es la más crucial, pues en ella se determina sobre qué territorios estaban los aliados dispuestos a reconocer un futuro Estado árabe: todos los propuestos por Husayn excepto «los distritos de Mersin y Alejandreta y las zonas de Siria al oeste de los distritos de Damasco, Homs, Hama y Alepo», más parte de la "vilayet" (provincia otomana) de Basora, esto es, el sur del actual Irak.


title: Correspondencia Husayn-McMahon

text: Queda cierta ambigüedad sobre el estatus que se le reservaba a Palestina, que no es mencionada específicamente —ni tampoco el "sanjak" de Jerusalén, la unidad administrativa otomana correspondiente—, lo que ha sido y es objeto de polémica, sobre todo en cuanto a lo que el jerife Husayn entendió, pues en lo que respecta a McMahon, el propio Comisionado -ya retirado- lo aclaró en sendas cartas a "The Times" y a Sir John Shuckburgh, de la Oficina Colonial Británica


title: Correspondencia Husayn-McMahon

text: "Mi intención fue excluir Palestina de una Arabia independiente, y espero haber redactado las cartas de forma suficientemente clara en todos los sentidos [...] Mi intención fue, con seguridad, excluir Palestina, de la misma manera que se hizo con las partes costeras del norte de Siria".