title: Streaming

text: De las cuales se dividen en:México es el undécimo país con más personas con al menos una suscripción a streaming. Según Global Entertainment and Media Outlook 2020-2024 de PwC, Statista (2020) e IAB (2020), el 89% de los usuarios de internet en México declaran tener acceso a servicios de entretenimiento de paga por internet. Por sexo se representa como el 55.52% de las mujeres y el 55.35% de los hombres las/los que cuentan con al menos una suscripción a una plataforma en México.


title: Streaming

text: De los 89% de usuarios mexicanos, el 82% son a streaming de video, el 59% a streaming de audio y 21% a streaming de videojuegos.


title: Streaming

text: De acuerdo con Statista:


title: Streaming

text: También Statista reporta que, en 2021, la penetración del usuario final será del 20.7% de la población mexicana, y se estima que para 2025 se alcance al 29.2% de penetración.


title: Streaming

text: En 2020, México representó 1,038 millones de dólares de ingresos para estas compañías, un alza del 26% respecto al 2019. Se estima que para este año (2021 – Datos finales aún sin revelar) el streaming tenga un alza en los ingresos del 29% con respecto al 2020.


title: Streaming

text: Finalmente, en 2017, de acuerdo a un reporte de Netflix, México fue el país de Latinoamérica con más horas de consumo al día en su plataforma, un promedio de 9.5 horas de consumo y una media de visualización de 60 películas al año. Los datos más recientes de suscripción a esta SVOD reportaron 25.9 millones de usuarios en el país al 2020


title: Streaming

text: Gracias a todos estos datos que posicionan al país como un importante mercado en América Latina, las plataformas han apostado por él y han invertido, por ejemplo:


title: Hampton Court

text: El Palacio de Hampton Court es un palacio real en el municipio londinense de Richmond upon Thames, Gran Londres, en el condado histórico de Middlesex, y dentro de la ciudad postal de East Molesey, Surrey; la Familia Real Británica no lo habita desde el siglo XVIII. El palacio está a 18,8 kilómetros al sudoeste de Charing Cross y corriente arriba del río Támesis desde el centro de Londres.


title: Hampton Court

text: Originariamente fue construido para el cardenal Thomas Wolsey, un favorito del rey Enrique VIII, alrededor de 1514. En 1529, cuando Wolsey perdió el favor del rey, el palacio pasó al rey, que lo amplió.


title: Hampton Court

text: Se compone de cuatro grandes patios, sin una organización regular y algunos otros más de menor tamaño. Actualmente, entre el río y el palacio existe una amplia plaza, la "Outer Green", que termina en un foso salvado por puente que mandó construir Enrique VIII. Sobre el puente se pueden ver los escudos, sostenidos por leones y unicornios, del rey Jorge II, que dan a esta parte anterior de la entrada el nombre de "Trophy Gates". Enrique VIII la estableció como su residencia en 1536. Durante su construcción intervinieron artistas como G. de Maiano que decoró las torres octogonales con medallones de terracota.  La entrada, modificada entre 1771 y 1773, se remonta a la primera fase del palacio y a su primer propietario: el cardenal Wolsey, que ordenó construir la residencia en 1515. En cuanto a la decoración, utiliza tanto motivos heráldicos como animales mitológicos (grifos y unicornios). Tras pasar la puerta de la entrada, nos encontramos con el "patio bajo", el primero de los patios interiores. A la izquierda se llega al Patio del Reloj, que se asocia al recuerdo de Ana Bolena. Junto a la parte que se remonta a la época de Wolsey y Enrique VIII, se levantó el edificio construido por Wren a partir de 1689.


title: Hampton Court

text: En, el centro de las fachadas, Christopher Wren situó un grupo de columnas corintias. Los dos patios mayores son los del Reloj y el de La Fuente. El "Great Hall" y la "Capilla Real" son dos joyas de este palacio. La primera pieza fue encargada por Enrique VIII y fue acabada el mismo año en que ajusticiaron a Ana Bolena. La Capilla Real también fue embellecida por Enrique VIII, pero solo queda de lo original la bóveda, todo lo demás fue diseñado por Wren. A fines del siglo XVII se realizó una reconstrucción del palacio inspirada en el de Versalles y ejecutada por Christopher Wren. En 1730 se le añadieron unas esculturas con motivos de animales obra de William Kent.


title: Hampton Court

text: Dentro del palacio se pueden observar pinturas de la "Royal Collection": Tiziano, Tintoretto ("Las musas"), Hans Holbein el Joven, Antonio Moro ("Retrato del infante Juan Manuel de Portugal"), Correggio, Orazio Gentileschi ("José y la mujer de Putifar"), Jean Clouet, Louis Laguerre, James Thornhill, Gerrit van Honthorst y Juan Pantoja de la Cruz ("Retrato de Felipe III de España"), entre otros, pero la gran joya son "Los triunfos del César" de Mantegna, seguramente las mejores pinturas de dicho artista fuera de Italia.


title: Hampton Court

text: Fueron diseñados por George London y su discípulo Henry Wise entre 1689 y 1695.


title: Hampton Court

text: Durante los Juegos Olímpicos de Londres 2012, Hampton Court fue utilizado como salida y meta de la carrera de ciclismo contrarreloj.


title: Lélape

text: En la mitología griega, Lélape o Laelaps (en griego antiguo Λαῖλαψ "Lailaps", ‘viento de tormenta’) era un perro que siempre atrapaba a su presa cuando cazaba. Fue un regalo que Zeus hizo a Europa y que posteriormente pasó a poder de su hijo Minos; este lo regaló a Procris y más tarde el perro pasó a ser propiedad de Céfalo. En otra versión, el perro fue regalado a Procris por Diana.


title: Lélape

text: Según las obras del Pseudo-Apolodoro y la de Antonino Liberal, el perro fue un regalo de Minos a Procris.


title: Lélape

text: Minos tenía el problema de que eyaculaba serpientes, escorpiones y arañas que devoraban los genitales de sus amantes. Procris consiguió ayudarle introduciendo una vejiga de cabra en la vagina de Pasífae, la mujer de Minos. Así, Minos echaba las alimañas en la vejiga y luego sí podía realizar el acto sexual con Pasífae. En la versión de Apolodoro, Procris dio a Minos un brebaje para que nada le dañara y luego se acostó con él. A cambio de esta ayuda, Minos regaló a Procris el perro Lélape y una jabalina que nunca erraba el blanco.


title: Lélape

text: En cambio, en las versiones recogidas por Ovidio e Higino, el perro fue regalado a Procris por Diana.


title: Lélape

text: Céfalo, el marido de Procris, obtuvo posteriormente el perro y la jabalina y decidió usar al perro para cazar a la zorra teumesia, que nunca podía ser atrapada. Esto provocó una paradoja: un perro que siempre atrapaba a su presa y una zorra que no podía ser atrapada. La persecución prosiguió durante un tiempo hasta que Zeus, perplejo por sus destinos contradictorios, transformó a ambos animales en piedra, aunque también se decía que Lélape fue catasterizado en la constelación de Canis Major.


title: Must carry

text: Must-Carry es un término usado por la Comisión Federal de Comunicaciones de los Estados Unidos que insta a los proveedores de televisión por suscripción estadounidenses a incluir en parrilla de programación a todos los canales locales de TV abierta y TV por satélite que poseen licencia. Esta norma se creó para prevenir que los sistemas de televisión por cable afecten los intereses de las emisoras de libre difusión.


title: Must carry

text: Existen algunas excepciones, entre las más importantes están:


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Torrente, el brazo tonto de la ley es una película española dirigida por Santiago Segura, escrita y protagonizada por él mismo, y producida por Lolafilms. Caracterizada por su humor grueso y caricaturesco, tuvo una gran acogida del público y también de la crítica, entrando Torrente y sus sketches a formar parte del imaginario popular español contemporáneo. Las bromas de mal gusto, el lenguaje soez y las escenas escatológicas parecen ser las claves de su éxito en España.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: El título es una parodia de "Cobra, el brazo fuerte de la ley", nombre con el que fue promocionada en España la película "Cobra", protagonizada por Sylvester Stallone.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Esta película ganó dos premios Goya y se convirtió en la más taquillera de la historia del cine español, más tarde superada por su secuela, "Torrente 2, misión en Marbella". Además sentó las bases del humor de Santiago Segura, que dirigió también esta segunda parte, la tercera (""), la cuarta ("") y la quinta (""). Estas dos últimas fueron rodadas en 3D estereoscópico.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: La historia cuenta las aventuras de José Luis Torrente, un policía machista, racista, franquista, zafio, aficionado a las prostitutas, bebedor, consumidor de un poco de droga tomada con rigurosa mesura según él, fan de El Fary, y fanático del equipo de fútbol Atlético de Madrid.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: La película empieza con el peculiar protagonista haciendo una ronda nocturna por el centro de Madrid hasta llegar a su casa, encontrándose con "Rafi" (Javier Cámara) en la escalera, que estaba bajando a ayudar a su madre (Chus Lampreave) en la pescadería. Torrente vive con su padre Felipe (Tony Leblanc), que está postrado en silla de ruedas, y que no es muy bien tratado por su hijo, incluso lo usa para que pida limosna durante el día. Normalmente acude a tiendas a aprovecharse de las distracciones de los encargados y come en el restaurante de su amigo Antonio (Cañita Brava) hasta que le echa por tener Torrente una deuda de 6000 pesetas de whisky.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Por accidente, y después de que su padre sufriese un ataque, Torrente descubre una trama de tráfico de narcóticos en un restaurante de cocina oriental, que está encabezada por un tal Mendoza (Espartaco Santoni), cuya mano derecha es "El Francés" (Manuel Manquiña). Ayudado por Rafi y una banda de amigos de este (Carlitos, Malaguita, Toneti y Bombilla) planea desbaratarla, pero las cosas no salen como Torrente espera y casi todos terminan siendo asesinados. Sin embargo consigue llevarse el botín de 50 millones que Mendoza tenía acordado para entregar a un traficante rival y logra fugarse en una ambulancia a Torremolinos.Segura decidió realizar su primera película durante el rodaje de "El día de la Bestia", mientras preparaban la escena final. Como actor creía que no había suficiente dramatismo para provocar lástima cuando su personaje muere, De la Iglesia no le hacía caso y comprendió que para hacer lo que uno quiere con los personajes, hay que dirigir. La ópera prima de Segura muestra muchas influencias de la comedia española, y un arriesgado manejo del humor. La influencia más reconocible quizá sea la berlanguiana, incluso podemos aventurar la referencia de ciertos guiños a Luis Buñuel, y a su colaborador, el mexicano Luis Alcoriza. Santiago Segura resucitó la comedia popular haciendo un homenaje a las películas de Landa, Ozores y compañía.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: El personaje principal, José Luis Torrente, surgió durante una comida del propio Segura en un restaurante chino, en donde vio a un cliente que se mostró de forma grosera con la camarera y los familiares que almorzaban con él se sintieron avergonzados, aunque ya había empezado a cultivarlo mientras estudiaba Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid, al no ligar nada con sus compañeras. Al personaje lo impregnó de seres tan despreciables y ególatras como el Nerón de "Quo vadis?", Clancy Wiggum de "Los Simpson" o el personaje de Orson Welles en "El tercer hombre". Felipe Torrente está basado en Tony Leblanc, actor que lo interpreta, el actor sufrió un accidente de tráfico que le dejó incapacitado.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Santiago Segura se reservó el papel protagonista. Tuvo grandes aciertos en el reparto como Neus Asensi, Jimmy Barnatán y, sobre todo, Javier Cámara; además de la idea de «resucitar» al gran Tony Leblanc, que llevaba 23 años retirado. Juegan a su favor los numerosos cameos de actores (Jorge Sanz, Gabino Diego, Javier Bardem), rostros conocidos (Poli Díaz, Pepe Navarro, Cañita Brava) y humoristas como Andreu Buenafuente (que ha hecho el mismo papel de dominguero en las 5 películas), el Gran Wyoming (comisario) o el dúo humorístico Faemino y Cansado (camilleros). También han colaborado actores importantes de TV, como Santiago Urrialde y Pablo Carbonell, y directores como Guillermo del Toro. El rodaje de la película se realizó del 28 de julio de 1997 al 23 de septiembre en distintas localidades de la Comunidad de Madrid, entre las que se encuentran Leganés, Móstoles, Navacerrada, San Sebastián de los Reyes y la capital de la comunidad. El portal de la casa de Torrente junto a la pescadería, se rodó en el n.º 26 de la Calle Del León de Madrid. El decorado exterior del restaurante chino 'El Rollito Wai' se filmó en el n.º 17 de la Calle Isabel La Católica de Madrid. El lugar de billares donde se conocen los amigos de Rafi y Torrente se ubicaba en la Calle Bravo Murillo de Madrid. La discoteca Macumba, en la Estación de Chamartín, acogió el rodaje de la escena de la discoteca.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Algunas de las claves para que la canción de la película, «Apatrullando la ciudad», tuviera éxito fueron: primero el efecto sorpresa, al escucharse después del imponente inicio sinfónico del dos veces ganador del Premio Goya Roque Baños; luego la letra, que también contrasta con la acción; y finalmente, que El Fary se autoparodiase. Además aparece otra canción del cantante, «Torito guapo».


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: La crítica valoró positivamente esta primera entrega, algunos con más entusiasmo que otros, pero viendo la mayoría en ella una parodia de las protagonizadas en la época del destape por Fernando Esteso y Andrés Pajares, entre otras cosas. Las abundantes citas cinéfilas que contiene y la exagerada ridiculización del personaje parecen confirmarlo, pero este "romance" con la crítica terminará ante la menor calidad de las obras posteriores. Luis García Berlanga dijo: «La película contiene un gag genial que define a la perfección el carácter español: acodado en la barra del bar, Torrente se hurga los dientes con un palillo... que vuelve a dejar en el palillero».


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Su estreno se produjo el 13 de marzo de 1998 con 130 copias. La buena aceptación del público hizo que en julio aún estuviera en la cartelera con 76 copias. Se convirtió en todo un fenómeno social y alcanzó la barrera mítica de los tres millones de espectadores. Santiago Segura se ha convertido en uno de los personajes más populares de España. Desarrolló una ingeniosa tarea de promoción de su primer film, asegurándose una presencia permanente en los medios especializados cinematográficos. La película consiguió enfrentarse a películas de gran presupuesto como "Titanic".


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: El motivo de este éxito es la apuesta de Segura por lo seguro, la juventud, creando un icono del celuloide patrio, que a muchos no les gusta, sabiendo conectar con facilidad con la gente joven de las grandes capas urbanas medias que conforman hoy el núcleo fundamental del público cinematográfico en España.Un éxito mayúsculo que, no obstante, también se ganó un buen puñado de críticos por su humor, a veces soez y excesivo.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: La película, según IMDb, obtuvo cinco galardones, incluidos dos de los tres premios Goya a los que había sido nominada. Cuando Tony Leblanc fue a recoger el suyo, como mejor actor secundario, el público se puso de pie y le recibió con una gran ovación, también dedicada a Segura como responsable de su reaparición. Éste, por su parte, al serle concedido el premio a la mejor dirección novel, fue a pagar a Javier Fesser las 100.000 pesetas que había apostado con él, convencido de que el ganador iba a ser el director de "El milagro de P. Tinto". El DVD de la película se puso a la venta el 21 de enero de 2000 y fue distribuido por Manga Films. Está plagado de defectos, pero el mayor de sus problemas se encuentra en la reproducción de los colores, que se presentan totalmente apagados. El 25 de noviembre de 2008, con motivo del décimo aniversario del estreno en cines, se realizó una versión remasterizada que fue distribuida por Warner Home Video, y observamos una mejora en el color de la imagen y una mejor definición en las formas de los objetos y los personajes. Además contiene dos póster y tres imágenes, de tamaño pequeño, de la película elegidas por el propio director. Esta remasterización fue integrada en el "Pack especial del décimo aniversario" en el que aparecen las tres películas.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Su éxito también se ha dado en televisión. Su estreno obtuvo un 31,1 % de "share", siendo la tercera película española más vista de la década, sólo superada por "Abuelo Made in Spain" y "" (su secuela).


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: En 1998, el propio Segura como guionista y José Antonio Calvo como dibujante publicaron una adaptación al cómic de la película en la revista "El Víbora". En 2001 Virtual Toys realizó el videojuego para PC "" basado en las dos primeras entregas de la saga y, en 2005, junto con Virgin Play, "", basado en la tercera parte, para PC, PlayStation 2 y Xbox. Segura prestó su imagen y su voz al videojuego. A finales del año 2009 Santiago Segura, junto con Ludicus, una empresa de juego, deciden sacar una máquina tragaperras ambientada en las películas del personaje como novedad en el sector.


title: Torrente, el brazo tonto de la ley

text: Muchas películas se han inspirado posteriormente en "Torrente", como R2 y el caso del cadáver sin cabeza o "Vivancos 3, si te gusta haremos las dos primeras", pero sin lograr el menor éxito, ni de público ni de crítica.En 2010, se especuló sobre una versión estadounidense de la película que sería producido por Chris Bender y podría estar dirigida por Oliver Stone, que hizo un cameo en la tercera entrega de la saga. Posteriormente se hizo público que New Line Cinema produciría la película y los guionistas serían Alec Berg, Jeff Schaffer y David Mandel, conocidos por la serie "Seinfield", y el personaje principal estaría encarnado por Sacha Baron Cohen y el rodaje se realizaría en España. También se interesó Thomas Langman, hijo de Claude Berri, a través de su compañía La Petite Reine para realizar un versión francesa.


title: Torrente 2: Misión en Marbella

text: Torrente 2: Misión en Marbella es la segunda película dirigida por Santiago Segura, y producida por Juan Dakas. La película es la primera secuela (segunda entrega) de "". Fue la película más taquillera de la historia del cine español, hasta ser superada por "Los otros", y se convirtió en un acontecimiento en el año en que se estrenó, tanto por la espera como por la masiva publicidad al estilo Segura, siendo la película con mayor número de copias de vídeo vendidas, con una gran acogida popular pero no de la crítica, como se esperaba, criticó el director, a los que les dedicó el "booklet" completo de la edición en DVD.


title: Torrente 2: Misión en Marbella

text: La película se caracteriza por su gran cantidad de cameos desde showmans como Andreu Buenafuente a personajes de la farándula como Yola Berrocal.


title: Torrente 2: Misión en Marbella

text: Tres años después de haber trincado 50 millones a los traficantes de Mendoza, el antihéroe José Luis Torrente, estando en Marbella, pierde la fortuna que había obtenido en un casino. Entonces se vuelve "autónomo" y crea su propia empresa en un piso de alquiler: una especie de agencia de detective privado y agencia de seguridad privada. En ella se forman jóvenes vecinos de la Costa del Sol, de los cuales Torrente se aprovecha. Entre ellos está Cuco (Gabino Diego), un conocido "yonqui" al cual Torrente intenta enderezar.


title: Torrente 2: Misión en Marbella

text: Por accidente vuelve a encontrarse en medio de una lucha entre criminales: un conocido terrorista llamado Spinelli (José Luis Moreno) trata de atentar contra Marbella con dos misiles de última generación si no le entregan 2.000 millones de pesetas para evitarlo; mientras, un reputado gerente de club, Mauricio Torrente (Tony LeBlanc) quiere sacar tajada del terrorista robándole el chip que teledirige los misiles. Entre ambos está Fabiano (Arturo Valls), un agente doble que al principio está en el grupo de Spinelli, pero que en realidad trabaja para Mauricio.


title: Torrente 2: Misión en Marbella

text: Una noche, mientras estaban investigando un caso de infidelidad, Cuco descubre a Fabiano, que había tenido un accidente de moto, y le roba el dinero y un pin del Atlético donde, casualmente, estaba el chip que era clave en los misiles. A partir de ese momento son perseguidos hasta que le entregan el pin (ignorando todo el asunto Torrente) a Mauricio, que le revela después que es su verdadero padre (Felipe era el hermano gemelo de Mauricio y tío de Torrente). José Luis y Cuco acaban en el barco privado de Spinelli donde planea armar los misiles apuntando hacia Marbella; pero aparece Mauricio para vengarse porque el terrorista no le había pagado lo convenido por el chip. En ese momento crítico, Torrente apunta los misiles hacia Gibraltar y, junto a Cuco, abandona el barco, donde mueren Mauricio y Spinelli porque uno de los misiles se había quedado encallado en el barco y había detonado en el mismo. Al final, Torrente vuelve a ser readmitido en el Cuerpo Nacional de Policía.


title: Shitalá

text: En el marco del hinduismo, Shitala es el nombre de la diosa de la viruela.


title: Shitalá

text: Los hinduistas creen que cada vez que Shitalá se mueve, se caen unos granos del cesto que lleva sobre su cabeza y que cada grano se convierte en una pústula de la viruela. Las víctimas de la enfermedad sobrevivían si la diosa había lavado los granos derramados con agua del cántaro que llevaba en una de sus manos, pero fallecían si Shitalá blandía la escoba que sostenía en la otra mano.


title: Shitalá

text: La viruela forma parte de las "pāpároga" (‘enfermedades de pecado’), que es como se llama en sánscrito a cualquier enfermedad ("roga:" ‘quiebre de la fuerza’), que se considera un castigo por los pecados "(papa)" cometidos en vidas pasadas).


title: Shitalá

text: Durante las jornadas de vacunación contra la viruela que realizó la OMS (Organización Mundial de la Salud), que en los años setenta destruyó la viruela en todo el mundo, salió a relucir la creencia en esta diosa (antes más o menos desconocida por los occidentales, a diferencia de los dioses Vishnú o Shivá). Los hinduistas en general rechazaban la vacuna porque creían que esta enfermedad mortal era una bendición enviada por la diosa Shitalá. Otros se oponían porque algunos medios de difusión habían propagado la información falsa de que las vacunas se obtenían matando vacas, lo cual va en contra de la religión hindú. En realidad la vacuna se hacía a partir de un cultivo de viruela vacuna, más débil que la viruela humana. En esa época, los enfermos de viruela eran adorados en la India como elegidos por la diosa, por lo que sus parientes y amigos acudían desde lugares lejanos para rendirles homenaje, con lo que se facilitaba el contagio de la enfermedad. En la actualidad, los hindúes que sufrieron viruela cuando eran niños y que sobrevivieron, asisten hoy a los templos de Shitalá Matá para rendirle oraciones y ofrendas de flores y alimentos.


title: Shitalá

text: Existen muchos templos dedicados al culto de Shitalá Mata (la Madre Fría).


title: Isar

text: Isar es una localidad y un municipio situado en la provincia de Burgos, Castilla la Vieja, en la comunidad autónoma de Castilla y León (España), comarca de Odra-Pisuerga, partido judicial de , cabecera del ayuntamiento de su nombre.


title: Isar

text: La localidad se encuentra situada en la provincia de Burgos, a 23 km al oeste de Burgos, con una superficie de 66,42 km², junto al río Hormazuelas (afluente del Arlanzón), y cuenta con una población de 386 habitantes según datos proporcionados por el INE, en el 2008.


title: Isar

text: Las siguientes localidades son pedáneas a Isar: Palacios de Benaver, Cañizar de Argaño y Villorejo.A través de la carretera BU-406, a 1,5 km. se encuentra Isar.


title: Isar

text: Otro de los accesos a esta localidad se realiza a través de la Autovía 62 (A-62) en el municipio de Estépar. Tras abandonar aquella en ese punto kilométrico y circular por la carretera BU-V-4043, se enlaza con el vial BU-406, en Isar. Este recorrido desde el pueblo de Estépar hasta este destino tiene una longitud aproximada de 10 km.


title: Isar

text: El nombre de Isar proviene de la palabra "Yessar", terreno abundante en mineral de yeso. En el municipio había explotaciones de este mineral.


title: Isar

text: Se cita a Isar en un privilegio de 1068, de Sancho II, para restaurar la antigua sede de Oca.


title: Isar

text: En el siglo XIII también se le llamaba "Cámara de los Manriques", pues aquí tenían su torreón en el que habitualmente residían.


title: Isar

text: Durante la Baja Edad Media y el Antiguo Régimen, el municipio de Isar formó parte de los vastos señoríos de los marqueses de Aguilar de Campoo.


title: Isar

text: Lugar que formaba parte, del Valle y Cuadrilla de Santibáñez en el Partido de Castrojeriz, uno de los catorce que formaban la , durante el periodo comprendido entre 1785 y 1833, en el Censo de Floridablanca de 1787, jurisdicción de realengo con alcalde pedáneo.


title: Isar

text: El municipio, que tiene una superficie de 66,42 km², cuenta según el padrón municipal para del INE con habitantes y una densidad de  hab./km².


title: Isar

text: En 1842 se denominaba Ivar. Entre 1970 y 1981, crece el término del municipio porque incorpora a Cañizar de Argaño, Palacios de Benaver y Villorejo.


title: Isar

text: Desglose de población según el Padrón Continuo por Unidad Poblacional del INE.


title: Isar

text: El concepto de deuda viva contempla sólo las deudas con cajas y bancos relativas a créditos financieros, valores de renta fija y préstamos o créditos transferidos a terceros, excluyéndose, por tanto, la deuda comercial.


title: Isar

text: Entre los años 2008 a 2014 este ayuntamiento no ha tenido deuda viva.


title: Isabel-Clara Simó

text: Isabel-Clara Simó Monllor (Alcoy, Alicante, 4 de abril de 1943-Barcelona, 13 de enero de 2020) fue una escritora española, filósofa, profesora y periodista en lengua catalana. Militó en Solidaritat Catalana per la Independència (SI).


title: Isabel-Clara Simó

text: Recibió numerosos premios por su carrera literaria. Posee, entre otras distinciones, el Premio Víctor Català (1978) por "És quan miro que hi veig clar"; en 1993 recibió el premio Sant Jordi por "La Salvaje", en 1999 le fue concedida la Cruz de Sant Jordi por su trayectoria literaria, en 2001 le otorgaron el premio Andròmina de narrativa por "Hum... Rita!: el hombre que husmeaba mujeres", el Premio de la Crítica de los Escritores Valencianos en ensayo, por "En legítima defensa" y el Premio Joanot Martorell de narrativa por "Amor meva".


title: Isabel-Clara Simó

text: Como periodista, fue directora del semanario "Canigó" y columnista en el diario "Avui". Fue Delegada del Libro del Departamento de Cultura de la Generalidad de Cataluña.


title: Isabel-Clara Simó

text: Simó se licenció en filosofía por la Universidad de Valencia y en periodismo, además de ser doctorada en filología románica. Ejerció como profesora en Buñol y, posteriormente, en el Instituto Ramón Muntaner de Figueras, donde nacieron sus hijos, y en el Instituto Sant Josep de Calasanç de Barcelona. Pasó al periodismo en 1972 como directora del semanario "Canigó", colaborando habitualmente con distintos medios de comunicación. Creó en sus propios cuentos y novelas personajes complejos que mantienen relaciones conflictivas, como "La Nati" (1991), "Raquel" (1992), los de "Històries perverses" (1992) o los de "T'imagines la vida sense ell?" (2000). Obras como "Júlia" o "D'Alcoi a Nova York" (1987) han sido ambientadas en Alcoy, su lugar de nacimiento.


title: Isabel-Clara Simó

text: Como periodista, fue directora del semanario "Canigó", fue columnista del periódico "Avui" y del "Punt Avui". Fue delegada del Libro del Departamento de Cultura de la Generalidad de Cataluña.


title: Isabel-Clara Simó

text: Falleció a los setenta y seis años en Barcelona a consecuencia de la esclerosis lateral amiotrófica que padecía.De entre sus más de cuarenta obras destacan el libro de relatos "Dones" (1997) que ha sido objeto de una adaptación cinematográfica el año 2000. La recopilación de artículos en el periódico "Avui", con el título "En legítima defensa". También debe destacarse el éxito de crítica y público de la obra teatral "Còmplices", llevada a escena por Pep Cortès.


title: Isabel-Clara Simó

text: Otras obras destacadas:Su obra ha sido traducida al alemán, inglés, vasco, español, francés, gallego, italiano, neerlandés y sueco.


title: Milagro (desambiguación)

text: Milagro o Milagros puede referirse a:


title: Josep Maria de Sagarra

text: Josep Maria de Sagarra i de Castellarnau (Barcelona, 5 de marzo de 1894-27 de septiembre de 1961) fue un escritor español.


title: Josep Maria de Sagarra

text: Nació en Barcelona en 1894, en el seno de una familia de la nobleza catalana siendo hijo del historiador y sigilógrafo Fernando Sagarra y de Ciscar. El bisabuelo de José María, Fernando de Sagarra y de Llinás, se casó con Josefa de l'Espagnol y de Sentmenat, que venían de la nobleza francesa.


title: Josep Maria de Sagarra

text: Estudió el bachillerato con los Jesuitas y la carrera de Derecho en la Universidad de Barcelona, inicialmente con el propósito de ingresar en la carrera diplomática. Sin embargo pronto quiso ser escritor y a los dieciocho años de edad ganó un premio de poesía en los Juegos Florales. Se dedicó de lleno al periodismo, en cuya labor fue corresponsal en Alemania y crítico teatral.


title: Josep Maria de Sagarra

text: Sin embargo su principal labor se desarrolló en el campo de la literatura, especialmente al teatro y a la poesía, que cultivó siempre en lengua catalana. Colaboró con asiduidad en la prensa, sobre todo en "La Publicidad" y "El Mirador". Conviene remarcar también su vertiente de traductor: la "Divina comedia" de Dante, y el teatro de Shakespeare, Molière y Gogol. Parte de su poesía se inspiraba en el cancionero popular y en antiguas leyendas muy conocidas, lo que le convirtió en un poeta muy popular que, en muchos aspectos, ocupó el lugar que habían dejado vacío Frederic Soler, Verdaguer, Guimerà o Maragall.


title: Josep Maria de Sagarra

text: En 1955 obtuvo el Premio Nacional de Teatro por "La Herida Luminosa", cuya versión en castellano fue realizada por José María Pemán. En sus últimos años de vida era miembro del Instituto de Estudios Catalanes, la Academia de las Buenas Letras, Consejo General de Autores de España y la Junta de la Gran Cruz de Alfonso X el Sabio. Tras una larga enfermedad, falleció en Barcelona el 27 septiembre, en 1961.


title: Josep Maria de Sagarra

text: Una buena parte de sus obras han sido traducidas a varias lenguas y algunas han sido llevadas al cine ("El cafè de la Marina" y "La herida luminosa"). Lluís Llach, Guillermina Motta y Ovidi Montllor, entre otros, han musicado poemas suyos.


title: Turf (banda)

text: Turf es una banda de rock argentina, formada en diciembre del año 1995. Se caracterizaron por tener un sonido del clásico rock de los años 1970, con claras influencias del britpop e indie pop. El grupo ha lanzado varios discos por el paso de los años.


title: Turf (banda)

text: En su repertorio se encuentran temas que se hicieron exitosos y populares, como "Loco un poco", "Yo no me quiero casar, ¿y usted?", "Pasos al costado", entre otros.


title: Turf (banda)

text: La formación se separó en el 2007 por diferencias entre sus integrantes, dando origen a otras bandas como Poncho y Sponsors.


title: Turf (banda)

text: En 2014 la banda se volvió a reunir para algunos conciertos, dando a conocer en 2015 su reunión definitiva.


title: Turf (banda)

text: El grupo comenzó en 1995, cuando Joaquín Levinton (que había integrado Juana La Loca) decidió juntarse con su amigo Leandro Lopatin para formar una banda, para salir a tocar por el circuito "under" de Buenos Aires. Comenzaron haciendo "covers" de grupos famosos como Los Ratones Paranoicos y de solistas como Charly García.


title: Turf (banda)

text: El debut se produjo en "Dr. Jeckyll" como soportes del grupo Demonios de Tasmania, el 20 de diciembre de 1995.


title: Turf (banda)

text: En 1996, con el objetivo de difundir sus temas, el grupo lanza un demo que contiene tres temas: "Casanova", "Panorama" y "Viajando en jet (set)". Su primer álbum se editó en agosto de 1997, y se llamó "Una pila de vida". En el mismo participó Charly García en el tema "Despiole generacional". En ese mismo año fueron la banda soporte de Los Ratones Paranoicos en el ciclo "Buenos Aires Vivo". Los dos cortes de difusión fueron "Casanova" y "Crónica te ve".


title: Turf (banda)

text: En 1998 después de su gran éxito "Una pila de vida" tocaron como grupo soporte de los Rolling Stones en su concierto en el estadio de River Plate de Argentina. Este show significó su salto a la fama ya que miles de fanáticos de los Rolling Stones los conocieron.


title: Turf (banda)

text: Luego de que la discográfica Universal les rescindiera el contrato, editaron su segundo disco llamado "Siempre libre", ayudados por la compañía Musimundo. También en este álbum colaboró García en el tema "Esa luz". Este álbum refleja una contrariedad con el primero porque su sonido es completamente distinto, más alegre, psicodélico en algunos momentos, con mucha instrumentación de orquesta y llamado también "hippie".


title: Turf (banda)

text: Después de un largo descanso de dos excelentes discos, Turf participa en el 2001 de un multitudinario recital en el Campo Argentino de Polo, junto a R.E.M. y Oasis (banda que influenció mucho a Turf). Ese mismo año editarían su tercera placa con el nombre "Turfshow", cuyo tema "Loco un poco" fue uno de los más escuchados ese verano de Argentina y la canción más difundida y reconocida. Luego, este tema perdió un juicio de plagio por ser una copia de la canción "Magneto" de Paz Martínez. Este disco muestra una faceta mucho más "pop" llegando a los sonidos de Oasis o Blur pero no por eso es criticado por los fanes.


title: Turf (banda)

text: En 2002 eligen a "Turfshow" como mejor disco del año y a "Loco un poco" como mejor canción del año.


title: Turf (banda)

text: Otros temas más destacados son "Yo no me quiero casar, y usted?" y "Cuatro personalidades".


title: Turf (banda)

text: En 2003 participan del importante show "Quilmes Rock 2003" donde también tocan Los Auténticos Decadentes, Babasónicos y más.


title: Turf (banda)

text: Después de tres largos años de descanso y creación de nuevos temas y sonidos sale a la venta su cuarto disco en el año 2004, llamado "Para mí para vos" donde Turf demuestra ser una banda seria con melodías bien estructuradas y un sonido muy reconocedor que oscila entre el rock y el pop. Los temas "No se llama amor", "Magia blanca" y "Pasos al costado" se convirtieron en clásicos. En este mismo año participan nuevamente del segundo "Quilmes Rock 2004" donde ocupan un lugar significativo en el escenario.


title: Turf (banda)

text: En el 2005 graban un recopilación de sus mejores temas cantados por sus amigos y colegas llamado "Para mi para vos. Reversiones". Este último no llegó a ser económico y musicalmente mejor que los otros discos pero pueden rescatarse canciones diferentes rítmicamente muy buenas.


title: Turf (banda)

text: En 2005, el grupo lanzó un álbum llamado "Para mi, para vos. Reversiones", que como bien dice su nombre, contiene reversiones del álbum 'Para mí, para vos' tocadas por sus amigos, y entre ellos se encuentran artistas como Charly García, Stella Cinderella, Los Fabulosos Cadillacs, Reibaj, Leo García, Los Tipitos, entre otros.


title: Turf (banda)

text: A comienzos de 2006, Turf necesita un nuevo disco aunque sus canciones anteriores sigan sonando repetitivamente en las radios. Por eso se espera que a comienzos de 2007 Turf saque un nuevo disco con versiones "Rockabilly". Este presenta versiones hechas por Levinton de sus grandes éxitos y primeras canciones con el acompañamiento de una orquesta de cámara. Con algo más de diez años de carrera, Turf decidió "parar la pelota" de la creación y se puso a mirar hacia atrás. De este viaje al pasado recogieron un puñado de sus éxitos tamizados por el "rockabilly", y así surgió su nueva placa. El disco recorre grandes hits de los liderados por Joaquín Levinton, en versiones únicas. Participaron de este trabajo como invitados los Dancing Mood en vientos y Martín "La Mosca" Lorenzo de los Auténticos Decadentes en percusión. Los temas elegidos van desde "Loco un poco", que los hizo conocidos para el gran público, hasta sus últimas canciones de alta rotación, como "Magia blanca" y "Pasos al costado".


title: Turf (banda)

text: Luego de sacar su disco "Turf" la banda sintió algunos problemas internos, apenas iniciado el 2007, tras algunas presentaciones en la costa y la presentación en el Quilmes Rock en el Estadio Monumental la banda anuncia un receso en su carrera por diferencias entre sus integrantes. Confirmando la separación sus integrantes dan origen a otras bandas.


title: Turf (banda)

text: El viernes 9 de mayo de 2014, Nicolás Ottavianelli y Fernando Caloia se presentaron con su grupo "Ríspico" en "LA ROXTAR", la fiesta de los viernes en "The Roxy Palermo Hollywood" (Av. Niceto Vega 5542) y sucedió lo inesperado para los fanes, aparecieron Joaquín Levinton y Leandro Lopatín en el escenario para tocar "Diario de Javu" y "Magia blanca". Sólo faltaba Tody que no pudo asistir porque estaba de gira con Juana La Loca.


title: Turf (banda)

text: El 27 de septiembre de 2014, Turf volvió a juntarse con motivo de homenaje a Charly García en el ""Movistar Free Music"".


title: Turf (banda)

text: El 17 de enero de 2015, volvieron a juntarse en la playa Varese de Mar del Plata, para formar parte una vez más del ""Movistar Free Music"". El 27 de enero de 2015, se dio a conocer en la revista Gente definitivamente la reunión del grupo.


title: Turf (banda)

text: El 9 de noviembre de 2015, salió mediante redes sociales el primer tema luego de la separación llamado "Kurt Cobain"


title: Turf (banda)

text: Con una cerveza bien fría en su mano, Joaquín Levinton estiró su brazo hacia alguien del público que gritaba al pie del escenario. "Tomá un poco, después de ocho años imagino que deberás tener sed", dijo entre risas. Estaba una vez más al frente de Turf, para oficializar su vuelta discográfica con un show compacto en La Trastienda Samsung. A ocho años de su separación -amén los regresos en vivo durante el año pasado- la banda no cambió nada en el juego de la seducción: diez hits seguidos, poco menos de una hora en el escenario y misión cumplida. Turf está de regreso.


title: Turf (banda)

text: Por eso el show comenzó con el tema nuevo, "Kurt Cobain", que con sus aires setentosos bien podría formar parte de la banda de sonido de cualquier película de Olmedo y Porcel. El clima aún se advertía frío ante esta canción casi desconocida cuando desde la Les Paul de Leandro Lopatín sonó el riff de "Panorama", tema del primer disco (Una pila de vida), editado en 1997. Entonces sí, para los nostálgicos y para muchos jóvenes que no habían nacido cuando Turf editaba su primer disco, el regreso volvió a plasmarse.


title: Turf (banda)

text: "Loco un poco" no necesitó presentación. Del mismo álbum, "Turfshow" (2001) sonaron "4 personalidades" y "Yo no me quiero casar, y usted?", esta última junto a Coti Sorokin en el escenario, productor de dos discos y del nuevo material de la banda.


title: Turf (banda)

text: Turf se aferró a los clásicos y se despachó con "No se llama amor" y "Pasos al costado". Con el eléctrico Levinton tocando la guitarra electroacústica sonó "Magia blanca" respaldado por el sobrio Nicolás Ottavianelli en teclados y voces. "Casanova" y "Crónica TV", los dos cortes del primer trabajo, continuaron con la línea hitera. A esa altura, "Kurt Cobain" quedó relegado. Tal vez la decisión más cuestionable de la noche haya sido volver a tocarlo como bis antes del saludo final.


title: Turf (banda)

text: En junio de 2016, salió un segundo adelanto como sencillo llamado "La Canción del Supermercado".


title: Turf (banda)

text: En julio del 2017 sale un nuevo sencillo: "Hablo Solo", con el anuncio de un nuevo disco para septiembre llamado Odisea.


title: Turf (banda)

text: El 1 de septiembre de 2017 lanzaron el primer álbum desde su regreso a los escenarios llamado "Odisea" el cual fue editado físicamente, digitalmente y en vinilo.


title: Turf (banda)

text: En agosto de 2019 sale "¿Cuál?". Un nuevo sencillo con lo que sería de otro nuevo disco. El álbum se iba a lanzar en el 2020, pero se postergó para el 2021 por la pandemia de COVID-19. En mayo de 2020, en el momento donde Argentina estuvo en confinamiento total por la pandemia de COVID-19, salió el segundo sencillo: "Voy dejando atrás".


title: Turf (banda)

text: El 17 de septiembre de 2021, publicaron un nuevo tema, "Malas decisiones".Álbumes de estudio


title: Turf (banda)

text: Álbumes en vivo


title: Turf (banda)

text: EP


title: Turf (banda)

text: Compilatorios


title: Euskera en el sistema educativo

text: La presencia del euskera en los sistemas educativos de los territorios de España y Francia en los que tradicionalmente se habla esta lengua presenta diferencias en función del distinto estatus de oficialidad que tiene dicha lengua, así como en función también de las políticas educativas aplicadas en España y Francia y del marco competencial en materia de enseñanza regulado en cada uno de los ordenamientos jurídicos. Así, dentro de España las competencias en materia de educación se encuentran repartidas entre el Estado y las comunidades autónomas, siendo además que el euskera goza del estatus de lengua cooficial en todo el territorio del País Vasco y en el tercio norte de Navarra. En Francia en cambio las competencias educativas están atribuidas al Estado en su totalidad y el euskera no goza de la consideración de lengua oficial ni en el departamento de Pirineos Atlánticos, ni tampoco específicamente en el País Vasco Francés.


title: Euskera en el sistema educativo

text: En el caso del País Vasco la incorporación normal del euskera al sistema educativo de la comunidad autónoma fue regulada tempranamente por el Decreto 138/1983 del Departamento de Educación y Cultura del Gobierno Vasco, norma que afrontó la regulación de la enseñanza del y en euskera, así como también del y en castellano en los niveles de enseñanza no universitaria, estableciendo la obligatoriedad de la enseñanza de las dos lenguas oficiales del País Vasco bien como asignatura, o bien como lengua vehicular. Para ello se diseñaron distintos modelos lingüísticos para la enseñanza obligatoria entre los que los padres del alumnado podrían, con carácter general, optar:El mismo decreto establece que en Bachillerato y Formación Profesional, los únicos modelos que se impartirán son el A y el D. Asimismo, en algunas zonas de Vizcaya también se ofrece un cuarto modelo para estudiantes que residan temporalmente en el País Vasco, llamado Modelo X, en el que se utiliza exclusivamente el castellano, y sus alumnos están exentos de la asignatura de Lengua Vasca y Literatura.


title: Euskera en el sistema educativo

text: A lo largo de estos años, el modelo A ha ido perdiendo popularidad en favor del D, pasando de ser la opción elegida por el 64 % de los estudiantes en el curso 1983-1984, a ser la del 11 % en el actual. Aun así, como se puede observar en la siguiente tabla, los datos varían según la etapa de la educación: mientras que en la infantil el modelo A es anecdótico (menos del 4 %), en Bachillerato agrupa a un tercio de los alumnos vascos (33,4 %).


title: Euskera en el sistema educativo

text: Analizando los datos por territorio histórico, puede observarse que el modelo D es hegemónico en Guipúzcoa en donde más de tres cuartas partes de los alumnos cursan estudios en él. En Vizcaya el modelo D es claramente mayoritario y más de la mitad de los alumnos están matriculados en él y en cambio tiene menos fuerza en Álava, donde aun siendo mayoritario, alcanza casi la mitad del alumnado.  Con relación a los datos de 2011/2012 los modelos D y B retroceden en Álava y Vizcaya en favor del modelo A, en tanto que en Guipúzcoa el modelo D se mantiene y el modelo A aumenta a costa del modelo B.


title: Euskera en el sistema educativo

text: En el caso de los estudios Formación Profesional, los últimos datos del curso 2016/2017 reflejan que el 68 % del alumnado están matriculados en modelo A y cerca de una cuarta parte en el modelo D (23,1 %), aumenta el porcentaje de modelo B desde el curso 2012/2013, de un 1,3 % a un 8,7 % a costa del modelo A. Durante el curso 2012/13 en el campo universitario un 29 % imparte alguna asignatura en euskera.


title: Euskera en el sistema educativo

text: En Navarra el régimen de la enseñanza del euskera y en euskera en el sistema educativo está diseñado de acuerdo a lo previsto en la Ley Foral del Vascuence que reconoce en Navarra la existencia de dos áreas de predominio lingüístico diferentes (castellano y euskera) y regula la distribución del territorio en tres zonas lingüísticas distintas (vascófona, no vascófona y mixta): De esta manera, el Decreto Foral 159/1988 de incorporación del vascuence a la enseñanza no universitaria de Navarra estableció 4 modelos lingüísticos distintos:Siendo que dicho decreto estableció que en los centros educativos situados de la zona vascófona el aprendizaje de euskera sería obligatorio, bien como asignatura, bien como enseñanza vehicular, a tal fin se dispone que los modelos educativos que se autorizarían para dicha zona serían únicamente los A, B y D.


title: Euskera en el sistema educativo

text: Para los centros ubicados en la zona no vascófona se autorizaron exclusivamente los modelos que emplean como lengua vehicular el castellano: G y A. Para los centros ubicados en la zona mixta se autorizarían todos los modelos (A, B, D y G) de acuerdo con la demanda.


title: Euskera en el sistema educativo

text: A este esquema inicial de modelos se vinieron a sumar posteriormente los programas de incorporación del idioma inglés como lengua vehicular de la enseñanza:


title: Euskera en el sistema educativo

text: Actualmente los programas que incorporan la lengua inglesa como vehicular reciben el denominador Modelos Plurilingües.


title: Euskera en el sistema educativo

text: Informe sobre el Sistema Educativo de Navarra 2012/2013. Consejo Escolar de Navarra


title: Euskera en el sistema educativo

text: En el País Vasco Francés, los alumnos matriculados en enseñanza vasca para el año 2006 son el 15,9 % del total. Recientemente (en 2008/2009) se está detectando un aumento significativo en las matriculaciones en los modelos bilingües y ya más del 30 % de los alumnos de primaria estudian en euskera. Hay que tener en cuenta que el euskera carece de oficialidad en el Estado francés y la enseñanza en euskera solamente se imparte en ikastolas (escuela que utilza el euskera como lengua vehicular), centros educativos que no reciben subvención alguna por parte de las instituciones galas, así como en colegios públicos de enseñanza bilingüe y en escuelas católicas. Existe un liceo que en el que la lengua vehicular es el euskera, aunque el alumnado se prepara para las pruebas de acceso a la universidad, -"baccalauréat"-, que preceptivamente se desarrollan en francés.


title: Toro salvaje

text: Raging Bull (en español Toro salvaje) es una película de 1980 dirigida por Martin Scorsese, basada en el libro "Raging Bull: My Story" del boxeador Jake La Motta. Tiene a Robert De Niro como Jake LaMotta, un boxeador de peso mediano cuya rabia sadomasoquista, celos sexuales y brutal apetito exceden los límites del cuadrilátero y destruyen su relación con su esposa y su familia. Joe Pesci interpreta a Joey, el hermano y mánager de LaMotta que lo ayuda a luchar contra sí mismo, y Cathy Moriarty interpreta a su esposa. La película tiene a Nicholas Colasanto, Theresa Saldana y Frank Vincent en papeles secundarios. Fue candidata a ocho premios Óscar y se alzó con dos: los premios al mejor montaje y mejor actor para De Niro.


title: Toro salvaje

text: "Toro salvaje" es considerado uno de los mejores filmes de la historia del cine estadounidense y ha sido elegida en varias listas, como, por ejemplo, en la de por el American Film Institute, donde ocupó el número 24 en la selección original de 1998 realizada por 1500 cineastas con ocasión del centenario del cine, el 4 en la (2007) y el primero entre las de deportes.


title: Toro salvaje

text: En 1990, la película fue considerada «cultural, histórica y estéticamente significativa» por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos y seleccionada para su preservación en el National Film Registry.


title: Toro salvaje

text: Jake LaMotta es un joven boxeador italoestadounidense que se entrena arduamente para llegar a ser el número uno en los pesos medios. Con la ayuda de su hermano, Joey, verá este sueño hecho realidad mucho después. Pero la fama y el éxito solo consiguen empeorar las cosas. Su matrimonio va de mal en peor debido a su vida clandestina con otras mujeres, a los celos sexuales y las infidelidades de su esposa por venganza, y por otro lado la mafia lo presiona para que sus combates estén arreglados.


title: Agave salmiana

text: Agave salmiana, de nombre común maguey pulquero, manso o de montaña, es una planta suculenta de origen mexicano, a partir de cuyo zumo se produce la bebida alcohólica llamada pulque. En una lengua del Caribe, maguey era el nombre que los nativos daban a las plantas de "sábila" o aloe; cuando los españoles arribaron a las Antillas en el siglo XVI, conocieron de la planta e hicieron extensivo el nombre a todas las otras de forma similar que encontraron a su paso por las Américas. Así fue como más de 400 variedades de plantas "amarilidáceas" fueron llamadas magueyes. Tan solo en México crecen y prosperan al menos 136 especies, 26 subespecies, 29 variedades y 7 formas de magueyes, desde los pequeños magueyes henequeneros cuyas fibras utilizaron los antiguos nativos meso americanos para proveerse de vestimenta y gran número de utensilios, hasta los gigantescos magueyes del altiplano mexicano que llegan a alcanzar tres metros de altura y 10 metros de circunferencia.


title: Agave salmiana

text: A mitad del siglo XVIII, Carlos Linneo naturalista sueco nombró a los magueyes como agave o agaváceas, sin duda porque encontró en dichas plantas algo de "ilustre o admirable", precisamente ese es el significado de "agave" en la voz grecolatina "agavus".


title: Agave salmiana

text: Los antiguos mexicanos utilizaron diversas formas para obtener el jugo de los agaves o magueyes; una de ellas consiste en abrir el corazón de la planta aún viva y partirlo y rasparlo para que rezuma los jugos cristalinos y viscosos. El sabor es dulce y ligeramente astringente, es una bebida refrescante y alimenticia por su contenido de azúcar. Si se le deja reposar inicia la fermentación de la bebida y su color cambia de un color cristalino a un blanco lechoso con bajo contenido alcohólico. La bebida así obtenida recibe el nombre de Pulque. En cantidades moderadas el pulque es alimenticio y estimulante, sin embargo en cantidades mayores puede causar los mismos estragos que produce cualquier bebida con alcohol.


title: Agave salmiana

text: El pulque fue la bebida más estimulante que conocieron los antiguos mexicanos hasta antes de la llegada de los españoles. La embriaguez entre los antiguos mexicanos solía ser castigada hasta con la muerte.


title: Agave salmiana

text: Los antiguos mexicas llamaron en su lengua (náhuatl) al maguey como "metl" o "mexcalmetl", es de este último nombre de donde proviene el nombre de Mezcal, una bebida con alta graduación alcohólica que se elabora a partir de la piña o corazón del maguey. No existen indicios que permitan suponer que los antiguos nativos mexicanos conocieran el proceso de destilación de la bebida, proceso que se requiere para aumentar la graduación de alcohol, por lo que es seguro que fueron los españoles quienes iniciaron la destilación de algunas variedades de maguey para obtener bebidas con alta graduación.


title: Agave salmiana

text: Es importante decir que del corazón del maguey tostado o quemado se extraen las pencas o trozos de maguey que son una golosina para chicos y adultos, estas pencas tatemadas y enmieladas por el jugo del agave tienen un sabor dulzón y no se mastican solo se chupan, de la misma manera que los trozos de caña de azúcar recién cortados.


title: Agave salmiana

text: El maguey tiene cuatro usos principales: en elaboración de fibras textiles, en la elaboración de bebidas alcohólicas, como plantas ornamentales y en la gastronomía .


title: Agave salmiana

text: 1.- En la elaboración de fibras textiles: desde la época prehispánica en Mesoamérica se utilizó el maguey para confeccionar vestimentas para el pueblo ya que los nobles solían usar ropa de algodón, elaborada a partir del algodón silvestre que se podía obtener. En la actualidad existe una industria bien posicionada que elabora prendas y jergas a partir del maguey y el henequén.


title: Agave salmiana

text: 2.- En la elaboración de bebidas alcohólicas: destacan las industrias productoras de tequila y mezcal, aun cuando a nivel artesanal se producen el sotol, el bacanora y el pulque. Junto al tequila, llamada la bebida nacional de México se ha desarrollado una infraestructura de tales alcances que llega hasta el comedor, cientos de recetas del folclore mexicano y de la alta cocina llevan como ingrediente esta bebida.


title: Agave salmiana

text: 3.- Plantas ornamentales, la utilización de plantas de maguey o agave para engalanar jardines está muy extendido en el mundo, lo mismo se utilizan en grandes residencias que en humildes casas y este uso que se le da a la planta es en el que se pueden apreciar todas sus variedades, desde las muy conocidas hasta las exóticas.


title: Agave salmiana

text: 4.-Gastronomía , se usa para elaborar El mixiote o mexiote (del náhuatl metl 'maguey' y xiotl 'película de la penca') es un platillo típico de México, consistente en carne enchilada cocida al vapor, envuelta en una película que se desprende de la penca del maguey pulquero (Agave salmiana).


title: Agave salmiana

text: "Agave salmiana" fue descrito por Otto ex Salm-Dyck y publicado en "Bonplandia" 7: 88. 1859.  Agave: nombre genérico que fue dado a conocer científicamente en 1753 por el naturalista sueco Carlos Linneo, quien lo tomó del griego "Agavos". En la mitología griega, Ágave era una ménade hija de Cadmo, rey de Tebas que, al frente de una muchedumbre de bacantes, asesinó a su hijo Penteo, sucesor de Cadmo en el trono. La palabra "agave" alude, pues, a algo admirable o noble.


title: Agave salmiana

text: salmiana: epíteto


title: La materia oscura

text: La materia oscura (en inglés, His Dark Materials) es una trilogía de novelas fantásticas escritas por el británico Philip Pullman. Comprende los libros "'Luces del Norte'" (1995)("Northern Lights (UK)", publicada en Estados Unidos como "The Golden Compass"/La Brújula Dorada en español), "'La Daga"' (1997)("The Subtle Knife") y "'El Catalejo Lacado'" (2000)("The Amber Spyglass").


title: La materia oscura

text: Esta trilogía se complementa con otras obras menores de Pullman, como tres novelas cortas llamadas '"El Óxford de Lyra' (2003), Érase una vez en el norte' (2008)"(precuela de cómo se conocieron Lee Scoresby e Iorek Byrnison) y 'Serpentina' (2020)(sin publicar en España) así como la nueva trilogía "El Libro de la Oscuridad", "The Book of Dust" en inglés (la traducción literal sería "El Libro del Polvo") y que comprede los libros "'La Bella Salvaje'" "(2017)(The Belle Sauvage")", 'La Comunidad Secreta' (2020)("The Secret Commonwealth") "y el tercero todavía sin publicar, pero según la revista digital "El templo de las mil puertas" pueden tener como título '"El jardín de las rosas'" o '"Rosas del sur"'.


title: La materia oscura

text: Bajo la apariencia de historia de fantasía para público joven, "La materia oscura" contiene gran cantidad de alegorías en distintos niveles, tratando temas de metafísica, física cuántica y filosofía, especialmente en el ámbito religioso, desde la perspectiva del autor. Este describe la obra como dirigida a un público de "jóvenes adultos", ya que el contenido de "La materia oscura" puede resultar demasiado intelectual o maduro para la mayoría de niños.


title: La materia oscura

text: Lyra se entera de la existencia del Polvo a través de su tío, el aristócrata e investigador Lord Asriel cuando este visita el Jordan College de Oxford antes de partir de viaje al Norte. Simultáneamente, están desapareciendo niños de todo el país a manos de una organización a la que se conoce popularmente como "Gobblers" ("Zampones" según la traducción), que secuestran a un amigo de Lyra. Al poco tiempo, Marisa Coulter, una dama de alta sociedad, llega a Jordan College para tomar a Lyra bajo su protección. Antes de marcharse, el rector del College regala a Lyra un artefacto denominado "Aletiómetro", al que se le puede preguntar cualquier cosa, si se sabe cómo hacerlo e interpretar las respuestas.


title: La materia oscura

text: Pronto Lyra relaciona a la señora Coulter con los "Gobblers" y escapa de su casa para participar en una expedición de rescate de los niños desaparecidos que llevan a cabo los giptanos, un pueblo nómada que ha sufrido especialmente las desapariciones. En el Norte, Lyra traba amistad con nuevos aliados, además de aprender a manejar el aletiómetro.


title: La materia oscura

text: Tras verse trasladada a un mundo desconocido al final de "Luces del Norte", Lyra conoce allí a Will, un chico que huyendo de sus problemas en este mundo ha encontrado por un golpe de suerte un escondite perfecto en ese otro en el que está Lyra, al que ha accedido por una especie de "ventana". Allí, Will consigue una daga con la particular habilidad de abrir esas "ventanas" entre los distintos mundos paralelos. Ambos niños, con la ayuda de algunos aliados, inician un viaje en busca de respuestas sobre el Polvo.


title: La materia oscura

text: Lyra, que ha sido secuestrada por la señora Coulter, es rescatada por Will usando su daga. Estando ahora al tanto de la guerra que Lord Asriel está llevando a cabo contra la "Autoridad", una entidad que hace el papel de Dios de los multiversos y que Asriel desea derrotar, los niños continúan su camino hacia este para llevarle la daga, para lo que pasan a través de un mundo al que van a parar las almas de los seres inteligentes que mueren en todos los universos, el Mundo de los Muertos.


title: La materia oscura

text: La historia se ambienta en un multiverso, transcurriendo en distintos mundos paralelos. En "Luces del Norte", la historia comienza en un mundo muy parecido a este, con una serie de diferencias sutiles, del cual procede Lyra, una de las protagonistas. En "La Daga", la acción se sitúa entre un tercer universo y este. Por último, en "El Catalejo Lacado" la historia se desarrolla alternativamente en diversos universos.


title: La materia oscura

text: La principal característica del mundo de Lyra es que en él, el alma de las personas habita fuera del cuerpo, adoptando el aspecto físico de un animal, el daimonion. Este puede cambiar de aspecto hasta el momento en que el niño llega a la pubertad, en el que el daimonion deberá elegir un aspecto definitivo. Este paso se asocia con el inicio de la madurez, no física, sino psicológica, del ser humano. En este universo, la historia ha transcurrido de distinta forma, siendo distintos los países y culturas, y estando todo controlado por una versión de la Iglesia católica denominada como Magisterio (Magisterium en inglés), fruto de la fragmentación de la Iglesia a la muerte del -en este universo- Papa Juan Calvino, en una variedad de colegios y agrupaciones eclesiásticas rivales entre sí.


title: La materia oscura

text: En este mundo, existe una teoría considerada hereje por el Magisterio, que propone la existencia de un tipo de partícula elemental denominada "Polvo", que se ve atraída especialmente por los seres humanos. A lo largo de la historia de las novelas se muestra que el Polvo es una fuerza que existe en todos los universos la cual es causa de la inteligencia y la conciencia.Publicado en 2003, es la primera de tres novelas cortas. Se desarrolla 2 años después del final de '"El Catalejo Lacado"'. Una bruja que busca venganza por la muerte de su hijo en la guerra contra la Autoridad arrastra a Lyra (de 15 años ahora) hacia una trampa. Los pájaros salvan misteriosamente a ella y a Pan, y ella conoce a un alquimista, quien había sido amante de la bruja. El libro tiene ilustraciones de John Lawrence, que incluyen grabados en blanco y negro en las páginas interiores, reproducciones de documentos "reales" y un mapa desplegable anotado del Oxford del mundo de Lyra.


title: La materia oscura

text: Publicado en 2008 ésta segunda novela corta sirve como precuela de "'La Materia Oscura' (incluso de 'El Libro de la Oscuridad')" y se enfoca en el aeronauta tejano Lee Scorsby a la edad de 24 años. Tras ganar su globo aerostático, Scoresby se dirige al norte, aterrizando en la isla ártica de Novy Odense, donde se ve empujado a participar en un peligroso conflicto entre el magnate petrolero Larsen Manganese, el corrupto candidato a alcalde Ivan Poliakov, y su enemigo de años de Dakota, Pierre McConville. La historia relata su primer encuentro con Iorek Byrnison y cómo vencieron a sus enemigos.


title: La materia oscura

text: · Serpentina "("Serpentine)


title: La materia oscura

text: Publicado en 2020 y tercera novela corta que se desarrolla 5 años después de 'El Catalejo Lacado' que cuenta con Lyra (ahora de 18 años) y Pan volviendo a Trollesund para buscar respuestas.


title: La materia oscura

text: El compañero de la trilogía. En la intención inicial de Pullman, "The Book of Dust", no continuaba la historia, sino que ofrecía varias pequeñas historias con los mismos personajes, mundos, etc. El libro iba a tener como temas principales la investigación sobre el Polvo y la realización de un retrato de la religión en "La Materia Oscura". Sin embargo, en febrero de 2017, Pullman anunció que el "Libro de la Oscuridad" se había vuelto una trilogía "compañera", formada por La bella salvaje (situada 10 años y 6 meses antes de 'Luces del Norte', La Comunidad Secreta (se desarrolla 7 años después de 'El Catalejo Lacado' y otro libro aún sin publicar ni nombrar.


title: La materia oscura

text: Las tres influencias literarias más significativas en "La materia oscura" (reconocidas por el propio Pullman) son el ensayo "En el Teatro de las Marionetas" de Heinrich von Kleist; la obra de William Blake; y, la más importante, "El paraíso perdido" de John Milton, del cual proviene el título de la trilogía, así como muchas de sus ideas principales. La intención de Pullman fue darle la vuelta a la historia de Milton sobre una guerra entre el cielo y el infierno. En la introducción del libro, adapta una frase de Blake para bromear que él (Pullman), "está en el bando del demonio, y que lo sabe".


title: La materia oscura

text: "La materia oscura" ha sido objeto de polémica debido a las ideas que propone sobre religión, especialmente en algunos grupos cristianos. Sin embargo, Pullman ha recibido también apoyo de cristianos más liberales, siendo el más destacable de ellos Rowan Williams, arzobispo de Canterbury. Rowan Williams argumenta que la obra de Pullman ayuda a entender la teología. Además, afirma que la obra debería ser usada en las escuelas como parte de la asignatura de educación religiosa.


title: La materia oscura

text: La obra de Pullman ha sido ampliamente criticada en Estados Unidos por distintas organizaciones de ámbito religioso. El lanzamiento de la película fue criticado por la Liga Católica como una incitación al ateísmo. Ante estas reacciones, Pullman se mostró desafiante, criticando la censura, y haciendo notar que provocaría el efecto contrario al deseado.


title: La materia oscura

text: Se ha denominado a "La materia oscura" como la antítesis de "Las Crónicas de Narnia", la historia fantástica escrita por C. S. Lewis. Esto se ha visto reforzado por las declaraciones de Philip Pullman acusando a Lewis de ser "descaradamente racista" y "extremadamente misógino" en sus novelas.


title: La materia oscura

text: En 2007 se estrenó la adaptación cinematográfica de gran parte del primer libro, "La brújula dorada", llevada a cabo por el director Chris Weitz. La película recibe el nombre de "La brújula dorada" debido al título con que fue publicada la obra en Estados Unidos, "The Golden Compass". La película se filmó en Noruega, Inglaterra y Suiza.


title: La materia oscura

text: Su guion, obra de Chris Weitz y Tom Stoppard, deja fuera los capítulos finales de Luces del Norte, ya que en estos se expone una crítica más fuerte al cristianismo (el autor propone que ""Adán y Eva son como la raíz cuadrada de -1, que pueden ayudar en muchos problemas, pero al fin y al cabo son inexistentes""), aparte de la trágica muerte de uno de los personajes. Por tanto, la película termina de una forma mucho más suave que el libro, orientándose a un público un poco más infantil o sensible al final real.


title: La materia oscura

text: En 2019 se estrenó a través de BBC One y HBO la serie televisiva "La materia oscura", basada en los libros y protagonizada por Dafne Keen, James McAvoy, Ruth Wilson y Lin-Manuel Miranda.


title: Emigración chilena

text: El proceso de emigración chilena ha tenido variados motivos y diversas tasas a lo largo de la historia de Chile.


title: Emigración chilena

text: En la primera mitad del siglo XIX, miles de chilenos viajaron a la actual Argentina después del «desastre de Rancagua» y a los Estados Unidos debido a la fiebre del oro de California, mientras que durante el último tercio del siglo XX, el principal proceso de emigración fue provocado tanto por el dictadura militar de Augusto Pinochet —alrededor de 200 000 chilenos partieron al exilio bajo asilo político— como por la crisis económica de 1982.


title: Emigración chilena

text: Según el compendio estadístico "The World Factbook", Chile presenta una de las tasas de emigración más bajas de América Latina y una tasa de migración de 0,35 migrantes por cada mil habitantes en 2012. De acuerdo al informe "Perfil migratorio de Chile", publicado por la Organización Internacional para las Migraciones (OIM), los ciudadanos de nacionalidad chilena residentes en el exterior registran bajas tasas de inmigración irregular en comparación a otros latinoamericanos.


title: Emigración chilena

text: Considerando datos a 2020 del Portal de datos mundiales sobre la migración, existen 643.8 mil emigrantes chilenos en el mundo (no necesariamente se cuentan los de segunda generación y posteriores). Esto supone un incremento del 50.1% frente a los emigrantes que había en el 2010 e implica que los emigrantes representan el 3.5% del total de personas nacidas en Chile.


title: Emigración chilena

text: La mayor población de expatriados chilenos se encuentra en Argentina.


title: Emigración chilena

text: El mayor flujo de chilenos emigrantes durante el siglo XX ocurrió tanto en la década de 1970, con el 34,1 % del total de emigrantes, como en la de 1980, con el 29,5 %. Del total de población emigrante, sólo el 15,7 % lo ha hecho en fechas posteriores a 1989.


title: Emigración chilena

text: El quinquenio que presenta un mayor flujo emigratorio fue el comprendido entre 1971 y 1975, cuando emigró el 20,3 % del total de chilenos en el exterior. Dentro de este quinquenio, la mayoría lo hizo a raíz del golpe militar del 11 de septiembre de 1973. A partir de ese momento, varios chilenos que tenían intereses políticos contrarios al Régimen militar de Augusto Pinochet comenzaron a dejar el país, mientras que el mismo gobierno exilió a muchos detractores, quienes comenzaron a emigrar a los países vecinos.


title: Emigración chilena

text: Los países europeos recibieron un número no determinado, aunque importante, de estas personas y muchas de ellas también con el estatus de refugiados políticos. En Suecia, había más de 25 000 chilenos refugiados políticos y, en los años 1980 para vigilarlos, la diplomacia del régimen militar envió como cónsul general en Estocolmo a un general militar proveniente de la DINA. Australia también alberga más de 23 400 inmigrantes chilenos, más sus descendientes, según el "ABS 2001 Census of Population and Housing".


title: Emigración chilena

text: Debido a una reciente iniciativa por parte del gobierno de Chile, se realizó por primera vez en su historia republicana una encuesta para censar a quienes emigraron por diversos motivos y en diferentes etapas. Su gestión fue realizada por el Instituto Nacional de Estadísticas de Chile (INE) y por la Dirección para la Comunidad de Chilenos en el Exterior (DICOEX).


title: Emigración chilena

text: Los datos oficiales fueron entregados por el INE durante 2005 y divulgados bajo la denominación de «Primer registro de chilenos en el exterior». De acuerdo a este estudio, se determinó que 487 174 chilenos residían fuera de Chile, representando el 2,99 % de la población total estimada del país en ese año —16 267 278 habitantes—. Del total de chilenos emigrados, la mayor parte se encontraba en Argentina (43,33 %), Estados Unidos (16,58 %), Suecia (5,61 %), Canadá (5,21 %) y Australia (4,80 %).


title: Emigración chilena

text: Los chilenos emigrados junto con sus 370 607 descendientes, que contaban con doble nacionalidad por haber nacido en otro país de al menos un progenitor nacido en territorio chileno, totalizaron 857 781 personas.


title: Emigración chilena

text: Según el citado estudio, el 40,1 % de los chilenos emigrados lo hizo por razones económicas, el 30,8 % afirmó haber emigrado por motivos familiares, el 12,1 % lo hizo por causas políticas y el 3,2 % por razones de estudios. Además, el 39,1 % de ellos deseaba retornar a Chile en algún momento mientras que el 56,9 % no tenía intención de regresar.


title: Emigración chilena

text: Durante 2016 el Ministerio de Relaciones Exteriores, a través de la Dirección para la Comunidad de Chilenos en el Exterior (DICOEX), en conjunto con el Instituto Nacional de Estadísticas (INE), llevaron a cabo el Segundo Registro de Chilenos en el Exterior, el que tuvo como objetivo principal actualizar la información respecto a los chilenos que residen en el extranjero.


title: Emigración chilena

text: Para estimar la población nacida en Chile residente en el exterior, el estudio utilizó, en el caso de cada país, información proveniente del último los censos de población, por lo mismo, se debe tener en cuenta que en la mayoría de los países existe un desfase temporal entre las fuentes utilizadas, el que en algunos casos puede ser de varios años, lo que genera un sesgo temporal en la estimación.


title: Emigración chilena

text: Este estudio determinó un total de 570 703 personas nacidas en Chile residiendo en el exterior, de los cuales 238 222 (41,7 %) lo hacían en América del Sur, 167 165 vivían en Europa (29,3 %) y 128 506 (22,5 %) en América del Norte.


title: Emigración chilena

text: A nivel de países, Argentina es el país que concentra mayor población nacida en Chile, con 191 147 personas (un 33,5 % de total del stock de chilenos en el exterior), seguido de Estados Unidos con 96 444 (16,9 %) y España con 68 130 (11,9 %).


title: Emigración chilena

text: En 2015, 612 409 chilenos vivían fuera del país, lo que representa el 3,4% de la población total del país estimada para ese año (17 948 000). Los principales destinos de emigración son: Argentina, con 213 119 personas; Estados Unidos, 97 901; España, 54 640; Australia, 30 963; Canadá, 29 090; Suecia, 28 853; Brasil, 18 422; Alemania, 15 942; Venezuela, 15 263 y Francia, 30 325.


title: Emigración chilena

text: La tasa de migración de 2006 fue de 0,00 migrantes por cada mil habitantes, lo que implicó que el número de emigrantes fue relativamente igual al número de inmigrantes.


title: Emigración chilena

text: La población extranjera en Chile alcanzó las 184 464 personas, según el censo de 2002, representando el 1,2 % de la población total de Chile y un ascenso en relación al censo de 1992, en el que se estableció un 0,8 % de inmigrantes (105 070 inmigrantes residentes).


title: Emigración chilena

text: Tasas históricas de migración por quinquenio:


title: Emigración chilena

text: Según el censo de 2002, cuatro de las trece regiones de Chile pasaron a ser regiones de atracción (de inmigrantes) luego de haber sido de expulsión (tasas de emigración mayores a las de inmigración), mientras que seis de las trece regiones tuvieron una mayor tasa de inmigración que de emigración.


title: Ribamontán al Monte

text: Ribamontán al Monte es un municipio situado en la comarca de Trasmiera de la comunidad autónoma de Cantabria, España.


title: Ribamontán al Monte

text: Limita al norte con Ribamontán al Mar y Bareyo, al oeste con Marina de Cudeyo, al sur con Entrambasaguas y al este con la Hazas de Cesto, Meruelo y Solórzano.


title: Ribamontán al Monte

text: El ayuntamiento incluye las siguientes localidades en su término municipal:


title: Ribamontán al Monte

text: El paisaje de Ribamontán al Monte está dominado por las praderas y por el río Pontones, que nace en el interior del municipio. Económicamente, está sustentado en el sector primario, agricultura y ganadería, mientras que el sector servicios se va consolidando firmemente con casi la mitad de la población empleada en él.


title: Ribamontán al Monte

text: El municipio perteneció a la Junta de Ribamontán, una de las que formaban la Merindad de Trasmiera. La posición a medio camino entre Santander y Laredo hizo recaer en él la "capitalidad" de la merindad, y por tanto lugar de reuniones de las Juntas Generales de la Merindad, concretamente en el lugar de Hoz de Anero. En 1520, la Junta de Ribamontán apoyó al corregidor Zambrano durante la Revolución de las Comunidades de Castilla. Como en el resto de la comarca trasmerana, Ribamontán al Monte fue cuna de prestigiosos maestros de la cantería representantes del tardogótico, del clasicismo y del barroco.


title: Ribamontán al Monte

text: Por lo que a patrimonio arqueológico respecta, el yacimiento de La Garma, en Omoño, es uno de los yacimientos prehistóricos más importantes de la península ibérica, pues posee restos de actividad humana desde el Paleolítico Inferior hasta la Edad Media.


title: Ribamontán al Monte

text: En cuanto al patrimonio artístico, destacan las iglesias de: Santa María de Toraya (XIV y XV) en Hoz de Anero, San Félix en Anero (XV al XIX), Santa María de las Pilas (siglos XV y XVII), San Martín en Liermo (origen gótico, siglo XV), San Andrés en Omoño (construcción medieval con importantes reformas en el siglo XVIII), San Juan Bautista en Pontones (siglo XV), Santo Tomás (mediados del siglo XVI) en Villaverde de Pontones y por último la iglesia de Nuestra Señora del Rosario en Cubas, que pese a ser del siglo XIX apenas difiere de las construcciones del Barroco.


title: Ribamontán al Monte

text: Destaca este municipio por su arquitectura civil, con grandes casonas y palacios, así como, capillas privadas.


title: Ribamontán al Monte

text: En Anero: La Torre de Rigada, Palacio de Falla, la Casa de Cagigal.


title: Ribamontán al Monte

text: En Hoz de Anero: Palacio de Movellán, o de Cagigal, la casa regionalista de La Solariega, el Palacio de la Vega, la casona de Don Juan Lomba y el antiguo palacio de Cagigal de la Vega, desde 1905 ocupado por los carmelitas y conocido como el convento del «Santo Desierto de San José de Rigada» declarado BIC.


title: Ribamontán al Monte

text: En Cubas: la Casona y Capilla de Ceballos del siglo XVII.


title: Ribamontán al Monte

text: En Pontones: la Casona del Barrio de las Rabias del siglo XVIII.


title: Ribamontán al Monte

text: En Villaverde de Pontones: la Casona de Cagigal (1880-1890), la Casona de Mazarrasa (1756) y el Palacio de Arco-Agüero del siglo XVIII con capilla propia .


title: Ribamontán al Monte

text: Dos son los de este municipio: Además, cuenta con dos bienes de interés local:  Y un Bien inventariado, la Casona de Ceballos, con su Capilla y portalada en Cubas.


title: Ribamontán al Monte

text: Fuente: INE


title: Ribamontán al Monte

text: José Luis Blanco Fomperosa (PP) ha sido el alcalde del municipio las dos últimas legislaturas (2007 y 2011). El Partido Popular ha perdido la mayoría absoluta en las elecciones municipales de 2015. Las siguientes tablas muestran los resultados de las elecciones municipales celebradas en el año 2007, 2011 y 2015.


title: Lema de la Unión Soviética

text: El lema de la URSS era una cita extraída del Manifiesto Comunista, de Karl Marx y Friedrich Engels, que dice: ¡Proletarios de todos los países, uníos!, también interpretado como Trabajadores del mundo, ¡uníos! o Proletarios del mundo, uníos.


title: Lema de la Unión Soviética

text: Este lema aparecía en el escudo de la URSS escrito en las distintas lenguas de las repúblicas de la URSS, en orden inverso al que eran mencionadas en la Constitución de la URSS. También aparecía en los escudos de las distintas "Repúblicas Socialistas Soviéticas", en ruso y en el idioma de la república, así como también aparecía en el escudo de las "Repúblicas Socialistas Soviéticas Autónomas", escrito en el idioma de la RSSA y en el de la RSS a la que pertenecía.


title: Lema de la Unión Soviética

text: El lema de la Unión Soviética en sus distintas lenguas:


title: DVD-Audio

text: El DVD-Audio, también conocido como DVD-A, es un formato de audio de alta definición en DVD. Fue desarrollado por Pioneer y Matsushita, en colaboración con otras empresas. En su momento fue reemplazado por el Blu-ray Audio, el cual también decayó posteriormente.


title: DVD-Audio

text: El DVD-A pertenece a la familia del DVD (aparecido en 1997), que incluye también el DVD-Video (DVD), el DVD-ROM, el DVD-R y el DVD-RAM.


title: DVD-Audio

text: El DVD-A está dividido en tres grandes zonas:


title: DVD-Audio

text: A estas zonas se accede mediante un menú, por lo que hay que conectar un monitor de televisión.


title: DVD-Audio

text: El DVD-A utiliza la modulación por impulsos codificados (MIC o PCM) para codificar el audio (de forma digital). Admite 6 frecuencias de muestreo:


title: DVD-Audio

text: La respuesta en frecuencia del DVD-A depende de la frecuencia de muestreo empleada tal y como demuestra el Teorema de muestreo de Nyquist-Shannon. No obstante, los reproductores aplican un filtro pasa bajo que atenúa progresivamente la señal a partir de los 20 kHz, el límite de audición humana. En la práctica, el ancho de banda útil (audible) es el mismo que el del CD-Audio (cuya frecuencia crítica es de 22,05 kHz aunque también filtrado desde los 20 kHz). En ningún caso puede ser comparado por este motivo (la frecuencia de muestreo) con el otro formato con el que compite en alta definición de audio, el SACD, dado que la tecnología empleada es otra: DSD con modelado de ruido.


title: DVD-Audio

text: El rango dinámico teórico que puede alcanzar el DVD-A con cuantificación de 24 bits es de unos 146,24 dB, pero en la práctica es muy difícil que un convertidor exceda una relación señal-ruido de 120 dB. Supera los 98,09 dB teóricos del CD y se iguala en la práctica con el SACD solo en la banda audible (hasta 20 kHz), dado que la relación señal-ruido del SACD no es constante respecto de la frecuencia, con 120 dB también. En todo caso y como formato final de usuario, la mejora audible, excepto por el potencial multicanal, es muy discutible respecto del CD-Audio y se ha probado inexistente respecto del SACD.


title: DVD-Audio

text: Está determinada por la resolución de la cuantificación lineal del DVD-A, que puede ser de 16, 20 o 24 bits y permite hasta 6 canales de audio. Los reproductores DVD-A utilizan la técnica SMART (System Managed Audio Resource Technique) para pasar de la reproducción de sonido multicanal a una reproducción estéreo.


title: DVD-Audio

text: Un DVD-A (de diámetro idéntico al CD y al DVD y de aspecto similar) puede ofrecer hasta 622 minutos de música. Esa es su principal ventaja con respecto al SACD (74 minutos x capa, máximo 222 minutos en los SACD híbridos) y CD (74 minutos).


title: DVD-Audio

text: Para mantener la compatibilidad con los lectores CD convencionales, el DVD-A utiliza discos de doble capa.


title: DVD-Audio

text: Un DVD-A podrá ser leído por un reproductor de CD y, por ende, por un reproductor DVD universal; sin embargo, un DVD-A no es soportado actualmente (2005) por los lectores DVD-Vídeo. (Los sistemas de compresión que utiliza no son compatibles), pese a que la especificación DVD-A es básicamente la misma que la que utiliza el DVD-Vídeo.


title: DVD-Audio

text: El DVD-A utiliza Meridian Lossless Packing (MLP) como código canal. Se trate de un tipo de compresión sin pérdidas, es decir, reduce la densidad de datos sin despreciar ninguna información. Esta compresión sin pérdidas lo ha convertido en un formato de alta fidelidad para audio.


title: DVD-Audio

text: Para evitar la piratería, los DVD-A incluyen una “marca de agua” en su trama de datos.


title: DVD-Audio

text: Los discos DVD-Audio V son unos discos similares a los DVD-A (DVD-Audio), pero que contienen además objetos de video (videoclips, entrevistas, etc). El audio del DVD-Audio V ya no está codificado con MLP sino que utilizan el códec AC-3. Estos discos se reproducen en un lector universal o de audio, pero, para ver la información de vídeo, hay que reproducirlo en un DVD-Video.


title: DVD-Audio

text: Se han publicado trabajos experimentales rigurosos que concluyen que no existen diferencias audibles entre el formato DVD-Audio y el tradicional soporte de audio digital CD-Audio (PCM 16 bits;44100 muestras/s). Estos ensayos se refieren únicamente a material musical estéreo ya que el CD-Audio no permite registrar material sonoro multicanal.


title: DVD-Audio

text: También se ha probado indistinguible de su competidor DSD de "alta resolución" SACD.


title: DVD-Audio

text: Cualquier afirmación sobre las virtudes audibles de estos formatos de "alta definición" respecto del CD-Audio no son sino mitos audiófilos o mensajes de mercadotecnia que pretenden promocionar la nueva producción de grabaciones o reproductores con afirmaciones que nunca están avaladas por pruebas estadísticas rigurosas, de metodología doble-ciego, con muestras significativas y, sobre todo, independientes.


title: Pelantaro

text: Pelantaro (del mapudungun "pelontraru": "traro luminoso"; "pelon": luminoso y "traru": traro) era un vicetoqui o caudillo militar mapuche, que protagonizó la segunda rebelión mapuche de 1598 y fue el autor junto a sus lugartenientes Anganamón y Guaiquimilla de la muerte de un segundo gobernador español de Chile, Martín García Óñez de Loyola, durante la batalla de Curalaba el 24 de diciembre de 1598. Se le considera el más grande estratega de Arauco del arma de la caballería considerado a nivel mundial y natural de Purén.


title: Pelantaro

text: Los españoles bautizarán dicha batalla como "el Desastre de Curalaba", donde perdieron la vida 50 españoles además de su gobernador, dando a Pelantaru el prestigio suficiente para convocar bajo su mando a todas las tribus. Este hecho provocó una sublevación general de los indígenas asociados al pueblo mapuche y destruyó casi todas las ciudades al sur del río Biobío, con la excepción de Castro, que sería tomada durante unos meses por corsarios holandeses.  Allí se demostró la superioridad militar de los mapuche. Pelantaro destruyó todas las ciudades al sur del Bío-Bío; Valdivia fue incendiada, se despoblaron Angol, La Imperial y Villarrica fue destruida y olvidada por doscientos ochenta y tres años. Cuando el ejército chileno encontró las ruinas de Villarrica, ya la selva había cubierto todo vestigio de vida humana. Las ciudades fundadas al interior del territorio no volvieron a construirse hasta la ocupación de la Araucanía en el siglo XIX” El 8 de abril atacaron el fuerte de Boroa.


title: Pelantaro

text: Pelantaro habría estado en el asedio que protagonizó Anganamón a la ciudad de Villarrica entre mayo y junio de 1599. También, estuvo presente en el ataque a Osorno, durante el 19 y 20 de enero de 1600, donde junto a Anganamón habría acudido con cinco mil hombres, pero como vio que la resistencia iba a ser mayor a la esperada, “...al retirarse momentáneamente de allí, ordenó a los indios comarcanos dividirse en partidas para hostigar a los del pueblo, impedirles que cogiesen las cosechas...”


title: Pelantaro

text: Tenía en su poder los cráneos de Pedro de Valdivia y Martín Óñez de Loyola como un preciado trofeo y los usaba como contenedor de chicha, los cedió como muestra de pacificación en 1608.


title: Pelantaro

text: Después de estos sucesos, el siguiente gobernador, Alonso de Ribera, fijó una frontera y tomó algunas iniciativas del padre jesuita Luis de Valdivia estableciendo la llamada guerra defensiva. El desastre de Curalaba pone fin al período llamado "Conquista" en la historiografía chilena.


title: Pelantaro

text: Fue capturado en 1616 por el Maestre de Campo Ginés de Lillo y encarcelado por año y medio aparentemente en el fuerte de Lebu hasta la muerte de Ribera; su sucesor Fernando Talaverano Gallegos lo liberó en un vano intento de lograr la paz.


title: DVD-Audio V

text: Los discos DVD-Audio V son unos discos similares a los DVD-A (DVD-Audio), pero contiene una zona de video más extendida (videoclips, entrevistas, pequeños documentales etc).


title: DVD-Audio V

text: El audio del DVD-Audio V ya no está codificado con MLP sino que utilizan el códec AC3. Estos discos se reproducen en un lector universal o de audio, pero, para ver la información de vídeo, hay que reproducirlo en un DVD-Vídeo.


title: My Girl (película)

text: My Girl (titulada "Mi chica" o "Mi primer beso" en español) es una película del año 1991 protagonizada por Anna Chlumsky y Macaulay Culkin.


title: My Girl (película)

text: En el verano de 1972, Vada Sultenfuss (Anna Chlumsky) es una niña de 11 años hipocondríaca. Harry Sultenfuss (Dan Aykroyd), su padre, es un hombre raro y viudo que no la comprende, así que la ignora muy a menudo. De profesión es director de una funeraria, lo que ha llevado a Vada a tener una obsesión con la muerte.


title: My Girl (película)

text: Vada se junta mucho con su amigo Thomas J. Sennett (Macaulay Culkin), un chico que es alérgico a "todo". Su verano comienza bien, se hace amiga de Shelly DeVoto (Jamie Lee Curtis), la nueva maquilladora de la funeraria de su padre. También empieza a desarrollar un amor platónico por su maestro Mr. Bixler (Griffin Dunne), y se enrola en la clase de poesía que él imparte.


title: My Girl (película)

text: Su padre empieza a salir con la maquilladora, lo que afecta terriblemente a Vada, quien se torna en una actitud negativa en contra de Shelly, quien se compromete con Harry en un carnaval.


title: My Girl (película)

text: Vada empieza a ver cambios en su cuerpo, y empieza a correr gritando que tiene una hemorragia, a lo cual Shelly le explica los cambios que tiene como mujer, esto hace que tengan una mejor relación, pero al ver que llega su primer periodo llega a visitarla su amigo Thomas y a invitarla a nadar, ella decide no verlo, dentro de 5 o 7 días.


title: My Girl (película)

text: Después de tener una bonita conversación y darse su primer beso, ella pierde su anillo y lo empiezan a buscar, pero está en un panal de abejas, al moverlo salen las abejas por lo que se van corriendo, Thomas regresa solo y mueve el panal, encontrando así el anillo, pero las abejas lo pican y al ser alérgico muere.


title: My Girl (película)

text: Su padre le dice la trágica noticia y Vada se encierra en su cuarto hasta el día del funeral, en el cual va a la mitad y empieza a llorar porque su amigo no tenía sus lentes y no iba a poder ver, Vada sale corriendo a casa de su profesor en donde le dice que lo ama, pero el profesor tiernamente le dice que está comprometido, a lo cual Vada se regresa a su casa.


title: My Girl (película)

text: Días después dice un poema en su clase sobre la muerte de su amigo y se ve cómo vuelve a tener una buena relación con Shelly y su padre.El sitio web de la agregación Rotten Tomatoes le da una puntuación de 50% sobre la base de opiniones de 14 críticos. Roger Ebert dio a la película de 3,5 estrellas de 4.Variety escribió, "Un montón de cálculo comercial astuta entró en inventar la capa de azúcar adecuado para esta historia dolorosa de la maduración de 11 años de edad de la muchacha, pero la química parece lo más correcto".


title: Lev Yashin

text: Lev Ivánovich Yashin (Moscú; 22 de octubre de 1929-ibídem, 20 de marzo de 1990), conocido popularmente como la Araña Negra, fue un futbolista soviético, ampliamente considerado como el mejor portero en la historia del deporte. Empezó como melonero, un ojeador del Spartak de Moscú le vio volar de lado a lado del camión para atrapar dicha fruta y ahí empezó su exitosa carrera. Yashin fue el primer y único guardameta hasta ahora que ha conseguido el Balón de Oro (1963).


title: Lev Yashin

text: Yashin fue un portero completo, de una gran envergadura, era muy ágil y seguro bajo los palos. Ganó cinco títulos de Primera División Soviética y tres Copas de la Unión Soviética con el Dinamo Moscú, club en el que pasó toda su carrera deportiva. Con su selección fue campeón en los en 1956 y de la Eurocopa en 1960.


title: Lev Yashin

text: Fue ganador de muchos premios y reconocimientos, entre los más reconocidos figura el haber sido galardonado con la Orden Olímpica por el COI, elegido el mejor portero del Siglo XX por la IFFHS, portero del Siglo XX por la FIFA, galardonado con la Orden del Mérito de la FIFA en 2013, incluido en el Dream Team de la FIFA (equipo de ensueños) de la historia de los Mundiales por la FIFA, galardonado con la Orden de Lenin y ganador del Balón de Oro por "France Football", siendo el único portero en ganarlo hasta ahora, que lo acredita como el mejor del mundo en 1963 y hasta hoy, de la historia, entre muchas otras distinciones, se podría decir que su arco era "impenetrable".


title: Lev Yashin

text: En 2019, la revista "France Football" creó en su honor el Balón de Oro a los porteros bajo la denominación de Trofeo Yashin, y el 14 de diciembre de 2020 fue incluido en el "Dream Team" histórico del Balón De Oro.


title: Lev Yashin

text: Lev Yashin, trabajaba en la recogida de melones junto a su padre, el cual se percató rápidamente de los grandes reflejos que poseía su hijo a la hora de recoger la fruta al vuelo e introducirlas al camión. Cada vez, su padre le daba los melones con mayor grado de dificultad, como por ejemplo de camión a camión, esto hizo que un ojeador del Spartak de Moscú fuese a verle, ya que quería comprobar si la leyenda era cierta. Al verlo se percato de que era cierto, y así empezó la carrera deportiva de Lev, a sus tan solo 16 años. Comenzó siendo portero de hockey sobre hielo en el equipo de la fábrica de herramientas en la que trabajaba durante la Segunda Guerra Mundial, pero a los 17 años debió reemplazar al portero del equipo de fútbol, dando allí sus primeros pasos en este deporte. En 1949 ingresó al FC Dinamo Moscú equipo asociado a la policía y ministerio de seguridad soviéticos, en el que desarrolló toda su carrera, ganando 5 Ligas rusas y tres Copas.


title: Lev Yashin

text: Participó con la selección de su país en 4 mundiales: Suecia 1958 (cuartos de final), siendo el jugador más destacado de su equipo, Chile 1962 (cuartos de final), Inglaterra 1966 (semifinales) y México 1970 (cuartos de final). Disputó y ganó la primera Copa Europea de Naciones (Eurocopa), en 1960. Representó a su patria en 78 ocasiones. Fue designado mejor futbolista europeo en 1963. Se retiró a los 42 años tras haber estado durante más de dos décadas al cuidado de la portería del Dínamo, en un partido homenaje entre la selección soviética y un combinado del resto del mundo. En el mundial de Chile 1962 el colombiano Marcos Coll le anotó el hasta ahora único gol olímpico de la Copa Mundial en el empate 4-4 con la selección de Colombia.


title: Lev Yashin

text: Ostenta la marca de partidos jugados en la Liga Soviética, con 326 y en esos 326 partidos que jugó 270 acabó con la portería a cero y atajó más de 150 penales en toda su carrera. En 1963 recibió el Balón de Oro, trofeo con que se premia al mejor futbolista del mundo (en esa época solo a los europeos que jugaran en equipos de ese continente), siendo el único portero al que se le ha otorgado dicho premio.


title: Lev Yashin

text: En 1986, después de una tromboflebitis contraída mientras estaba en Budapest, Yashin fue amputado de una de sus piernas. Falleció el 20 de marzo de 1990 en Moscú, a causa de un cáncer de estómago.


title: Lev Yashin

text: Lev Yashin está considerado como el mejor portero de la historia de la Copa del Mundo. El trofeo de la FIFA al mejor portero de ese campeonato, que se entregó por primera vez en 1994, lleva su nombre. El 27 de diciembre de 1999 fue elegido como el mejor deportista ruso del siglo XX, por los periodistas deportivos de su país.


title: Lev Yashin

text: En 1954, Yashin fue llamado a la selección soviética y llegaría a reunir 78 partidos internacionales. Con el equipo nacional ganó los Juegos Olímpicos de Verano de 1956, así como el primer campeonato europeo, la Copa de Naciones de Europa de 1960.  También jugó en tres Copas del Mundo, en 1958, 1962 y 1966. A Yashin se le atribuyen cuatro hojas limpias de los 12 partidos que jugó en la final de la Copa del Mundo.


title: Lev Yashin

text: La Copa del Mundo de 1958, disputada en Suecia, puso a Yashin en el mapa por sus actuaciones, con la Unión Soviética avanzando a los cuartos de final. En un partido de la fase de grupos contra el eventual campeón de la Copa Brasil, el equipo soviético perdió 2-0. Frente a una selección de Brasil que contó con Garrincha y un Pelé de 17 años en ataque, la actuación de Yashin evitó que el marcador se convirtiera en una goleada.


title: Lev Yashin

text: Yashin fue nominado al Balón de Oro en 1960 y 1961 y quedó quinto y cuarto, respectivamente. En 1962, a pesar de sufrir dos conmociones cerebrales durante el torneo, una vez más llevó al equipo a cuartos de final, antes de perder ante el país anfitrión Chile. Ese torneo mostró que Yashin era demasiado humano, habiendo cometido algunos errores inusuales. En el partido contra Colombia, en el que la Unión Soviética iba ganando 4-1, Yashin dejó entrar algunos goles suaves, incluido un gol marcado por Marcos Coll directamente desde un saque de esquina (el primero y el único gol marcado directamente desde un córner en la Historia de la Copa del Mundo). El juego terminó en un empate 4-4, que llevó al periódico francés "L'Équipe" para predecir el final de la carrera de Yashin. Sin embargo, hizo una salvada sobresaliente contra Chile en los cuartos de final. A pesar de esto, la Unión Soviética sufrió una derrota por 2-1 y fue eliminada de la Copa del Mundo.


title: Lev Yashin

text: A pesar de la decepción de la Copa del Mundo de 1962, Yashin se recuperó para ganar el Balón de Oro en diciembre de 1963. Una de sus mejores actuaciones ese año fue el partido de fútbol Inglaterra vs Resto del Mundo de 1963, donde hizo una serie de espectaculares ahorra. Desde ese momento en adelante, fue conocido en el mundo como la "Araña Negra" porque vestía un atuendo distintivo completamente negro y porque parecía que tenía ocho brazos para salvar casi todo. Pero para sus fans, él siempre fue el intrépido "Black Panther". A menudo jugaba con una gorra de tela de color ladrillo quemado. Yashin llevó al equipo soviético a su mejor actuación en la Copa Mundial de la FIFA, un cuarto puesto en la Copa del Mundo de 1966 celebrada en Inglaterra.


title: Lev Yashin

text: Siempre dispuesto a dar consejos a sus compañeros, Yashin incluso hizo un cuarto viaje a la final de la Copa del Mundo en 1970, celebrada en México, como suplente de tercera opción y entrenador asistente. El equipo soviético volvió a alcanzar los cuartos de final. En 1971, en Moscú, jugó su último partido con el MBC Dinamo Moscú. El partido testimonial de Lev Yashin sobre la FIFA se celebró en el Estadio Lenin de Moscú con la asistencia de 100.000 aficionados y una gran cantidad de estrellas del fútbol, incluidos Pelé, Eusébio y Franz Beckenbauer.


title: Lev Yashin

text: "Lev Yashin fue de primera clase, un verdadero super portero. Su juego posicional fue excelente, pero todo lo que hizo fue de primera. Fue el modelo para el portero durante los siguientes 10 a 15 años, sin duda. Me visualicé haciendo algunas de las cosas que estaba haciendo, aunque yo ya jugaba en la primera división, solía aprender de él ".


title: Lev Yashin

text: —La leyenda inglesa Gordon Banks , votado como el segundo mejor portero, detrás de Yashin, del siglo XX. Yashin fue "el portero incomparable del siglo".Considerado por muchos en el deporte como el mejor portero en la historia del juego, Yashin fue una presencia imponente en la portería debido a su alta estatura, y fue muy apreciado por su atletismo, agilidad, sentido posicional, valentía y reflejos excepcionales, que le permitieron realizar paradas acrobáticas y espectaculares. Yashin sigue siendo el único portero que ha ganado el Balón de Oro , en 1963. También detuvo 151 tiros penales durante su carrera, más que cualquier otro portero en la historia, y mantuvo más de 270 hojas limpias. Por su destacado servicio a la gente y a su país, Yashin fue galardonado con la Orden de Lenin en 1967, el premio más alto de la URSS. “Yashin revolucionó el rol de portero como ningún otro antes que él, al estar siempre listo para actuar como un defensor extra” y al “iniciar peligrosos contraataques con su posicionamiento y tiros rápidos”.