title: Transporte público en Medellín

text: Esta situación contribuye a una alta congestión vehicular en la metrópoli, al punto que es de uso familiar la expresión "la mancha amarilla", dado que todos los taxis de la ciudad son de este color y se ven multitudinariamente por todos lados, aportando más o menos la mitad del flujo vehicular de la ciudad en muchas ocasiones. Pero, por otra parte, escasamente faltará un taxi disponible para quien lo requiera.


title: Transporte público en Medellín

text: Entre las numerosas empresas de taxi de la ciudad, algunas cuentan con servicios bilingües al "inglés".


title: Transporte público en Medellín

text: El servicio de pedido de taxi por teléfono es el más usual y seguro. Hay muchas empresas que prestan servicios intermunicipales.


title: Transporte público en Medellín

text: Medellín cuenta con dos terminales de transporte intermunicipal: Las terminales de transporte de Medellín son además modernos centros comerciales con servicios bancarios y de telecomunicaciones.


title: Transporte público en Medellín

text: De acuerdo con el reporte realizado por Moovit en julio de 2017, el promedio de tiempo que las personas pasan en transporte público en Medellín, por ejemplo desde y hacia el trabajo, en un día de la semana es de 66 min., mientras que el 12% de las personas pasan más de 2 horas todos los días. El promedio de tiempo que las personas esperan en una parada o estación es de 11 min., mientras que el 14.% de las personas esperan más de 20 minutos cada día. La distancia promedio que la gente suele recorrer en un solo viaje es de 5.9km, mientras que el 5% viaja por más de 12 km en una sola dirección.


title: Transporte público en Medellín

text: Centro de Control de Tránsito de la ciudad de Medellín en español


title: Diócesis de Copiapó

text: La diócesis de Copiapó () es una circunscripción eclesiástica de la Iglesia católica en Chile, que forma parte de la provincia eclesiástica de La Serena, con sede en la arquidiócesis de La Serena. La jurisdicción de la diócesis se extiende por la totalidad de la Región de Atacama.


title: Diócesis de Copiapó

text: La sede episcopal de Copiapó fue establecida como administración apostólica el 9 de noviembre de 1946, elevada a prelatura "nullius" el 21 de abril de 1955, y a diócesis el 31 de octubre de 1957 mediante la bula papal "Qui cotidie Maerore" de Pío XII.


title: Diócesis de Copiapó

text: Desde el 23 de marzo de 2019 se encuentra en "sede vacante", luego de que monseñor Celestino Aós fuera nombrado administrador apostólico "sede vacante et ad nutum Sanctae Sedis" de la arquidiócesis de Santiago de Chile. La sede titular del obispo es la catedral de Copiapó.


title: Diócesis de Copiapó

text: La diócesis de Copiapó fue creada por el sumo pontífice Pío XII, el 31 de octubre de 1957. Su primer obispo fue Mons. Juan Francisco Fresno Larraín, quien organizó y gobernó la diócesis entre 1959 y 1968. Mons. Fresno fue promovido luego a la Arquidiócesis de La Serena.


title: Diócesis de Copiapó

text: Luego sería su obispo Mons. Carlos Marcio Camus Larenas, desde 1968 hasta 1976. En 1976, asume la diócesis Mons. Fernando Ariztía Ruiz como Obispo de Copiapó, transferido desde la Arquidiócesis de Santiago, donde se desempeñaba como obispo auxiliar. Mons. Ariztía fue un gran defensor de los derechos humanos, fue presidente de la Conferencia Episcopal de Chile, logró generar un especial fervor por la acción cristiana y humanitaria en el país, y especialmente en la región. Ejerció como obispo hasta el año 2001, cuando fue sucedido por Mons. Gaspar Quintana Jorquera, C.M.F. quien sería su obispo hasta el año 2014. El 18 de octubre de 2014 asume su actual obispo Mons. Celestino Aos Braco O.F.M cap., hasta el 23 de marzo de 2019, en que fue trasladado a Santiago, como administrador apostólico sede vacante. Actualmente está al frente de la Diócesis, el sacerdote copiapino Jaime Pizarro Díaz, como administrador diocesano.La diócesis de Copiapó cuenta en la actualidad con 280.000 habitantes aproximadamente. Ocupa una superficie de 80.000 km² y comprende el 100% de la III Región de Atacama.


title: Diócesis de Copiapó

text: La diócesis comprende las siguientes parroquias:


title: Diócesis de Copiapó

text: 1. PARROQUIA NUESTRA SEÑORA DEL ROSARIO (CATEDRAL), (COPIAPÓ, 1630): Capilla Colegio Belén, Copiapó - Capilla Buen Pastor, Copiapó - Capilla San Lorenzo, Copiapó - Sector misionero Transfiguración del Señor, Copiapó - Capilla Ntra. Sra. del Carmen, Totoral.


title: Diócesis de Copiapó

text: 2. PARROQUIA SAN AMBROSIO (VALLENAR, 1630): Capilla Cristo de la Buena Esperanza, Hda. Buena Esperanza - Capilla Sagrado Corazón, Hda. La Compañía - Capilla Hacienda Ventanas, Hda. Ventanas - Capilla Santa Elena, Domeyko - Capilla San Miguel Arcángel, Cachiyuyo.


title: Diócesis de Copiapó

text: 3. PARROQUIA SANTA ROSA DE LIMA (FREIRINA, 1767): Capilla Santa Teresa de Los Andes, Maitencillo - Capilla Padre Hurtado, Hda. Nicolasa - Capilla Jesús Labrador, Hda. Atacama - Capilla Cristo Redentor, Freirina - Capilla Familia de Nazaret, Freirina - Capilla Jesús Obrero, Freirina - Capilla Nuestra Señora de Lourdes, Carrizalillo - Capilla Inmaculada Concepción, Freirina - Capilla San Pedro, Caleta Chañaral.


title: Diócesis de Copiapó

text: 4. PARROQUIA SAN VICENTE DE PAUL (CALDERA, 1855): Capilla San Pedro, Caldera - Capilla Santa Cecilia, Playa Loreto - Capilla Ntra. Sra. de Guadalupe, Caldera - Capilla San Francisco de Asís, Bahía Inglesa - Capilla San Andrés, Puerto Viejo.


title: Diócesis de Copiapó

text: 5. PARROQUIA NUESTRA SEÑORA DEL CARMEN (CHAÑARAL, 1894): Capilla Santa Cruz, Chañaral - Capilla San Pedro, Chañaral - Capilla San Francisco, Chañaral - Capilla San Alberto Hurtado, Chañaral - Capilla Nuestra Señora de Fátima, Barquito - Santuario Nuestra Señora del Carmen, El Salado - Capilla Sagrada Familia, Flamenco.


title: Diócesis de Copiapó

text: 6. PARROQUIA SAN PEDRO APÓSTOL (HUASCO, 1899): Capilla Sagrada Familia, Huasco - Capilla San Luis, Huasco - Capilla Santa Teresa de Los Andes, Huasco - Capilla Nuestra Señora del Rosario, Huasco Bajo - Capilla San Pedro, Carrizal Bajo - Capilla El Buen Pastor, Canto del Agua - Sector Pastoral Cristo Rey, El Pino.


title: Diócesis de Copiapó

text: 7. PARROQUIA NUESTRA SEÑORA DE LORETO (TIERRA AMARILLA, 1900): Capilla San Lorenzo, Tierra Amarilla - Capilla Nuestra Señora del Carmen, Los Loros - Capilla Santa María, Manflas - Capilla Sagrado Corazón, Punta del Cobre - Capilla San Antonio, San Antonio - Capilla San Isidro, Junta del Potro - Capilla Andacollo, Cancha de Carrera.


title: Diócesis de Copiapó

text: 8. PARROQUIA NUESTRA SEÑORA DEL CARMEN (ALTO DEL CARMEN, 1908): Capilla María de Nazaret, El Algodón-El Sombrío - Capilla San Antonio, La Vega - Capilla María Inmaculada, Retamo - Comunidad localidad Crucecita, Escuela local - Comunidad localidad La Majada, Escuela local - Capilla Nuestra Señora de La Merced, San Félix - Capilla Sagrada Familia, Higueritas - Capilla San Alberto Hurtado, Piedra Junta - Capilla San Francisco, Las Breas - Capilla Santo Domingo, El Corral - Comunidad Punta Negra - Capilla Espíritu Santo, Marquesa - Comunidad Chigüinto, Escuela local - Capilla Santa Teresa de Los Andes, Los Perales - Capilla Casa del Santo, Chanchoquín Chico - Capilla Nuestra Señora del Rosario, Chanchoquín Grande - Capilla Nuestra Señora del Tránsito, El Tránsito - Capilla San José Obrero, La Arena - Capilla Nuestra Señora de La Merced, Pinte - Capilla Virgen Purísima, La Angostura - Capilla San Isidro, La Pampa - Capilla Sagrado Corazón de Jesús, Los Tambos - Capilla Nuestra Señora del Rosario, Chollay - Capilla Nuestra Señora de Lourdes, Conay - Capilla Cruz de Mayo, Malaguín - Capilla Jesús Buen Pastor, Junta de Valeriano.


title: Diócesis de Copiapó

text: 9. PARROQUIA SANTÍSIMA TRINIDAD (COPIAPÓ, 1916): Capilla San Isidro, Placilla Morales - Capilla San Sebastián, Fundición Paipote - Capilla Santa Gema, Estación Paipote - Capilla Ntra. Sra. de Guadalupe, sector Barrancas - Capilla María Reina, Pintores de Chile - Comunidad Ntra. Sra. del Carmen, Estación Paipote.


title: Diócesis de Copiapó

text: 10. PARROQUIA SAN FRANCISCO (COPIAPÓ, 1929): Capilla Santa Clara, Copiapó - Capilla San Antonio, Copiapó - Capilla Santa María de los Ángeles, Copiapó - Capilla Jesús con Nosotros, Copiapó - Capilla El Peregrino de Emaús, Copiapó - Capilla San Maximiliano Kolbe, Copiapó - Comunidad Toledo, Hda. Toledo - Comunidad San Pedro, Hda. San Pedro - Comunidad Piedra Colgada, Piedra Colgada.


title: Diócesis de Copiapó

text: 11. PARROQUIA EL DIVINO SALVADOR (EL SALVADOR, 1962): Capilla Fernando Ariztía, Portal del Inca.


title: Diócesis de Copiapó

text: 12. PARROQUIA INMACULADO CORAZÓN DE MARÍA (VALLENAR, 1962): Capilla Jesús de Nazaret, Imperial.


title: Diócesis de Copiapó

text: 13. PARROQUIA EL ESPÍRITU SANTO (DIEGO DE ALMAGRO, 1965): Capilla Padre Hurtado, Dgo. de Almagro - Capilla Ntra. Sra. de los Dolores, Dgo. de Almagro - Local Comunitario San Francisco de Asís, Dgo. de Almagro - Capilla San Lorenzo, Inca de Oro.


title: Diócesis de Copiapó

text: 14. PARROQUIA SAGRADO CORAZÓN (COPIAPÓ, 1965): Capilla Virgen de la Medalla Milagrosa, Copiapó - Capilla Santa Elena, Copiapó.


title: Diócesis de Copiapó

text: 15. PARROQUIA SAN JOSÉ OBRERO (VALLENAR, 1977): Capilla Santa Gema, Vallenar - Capilla Padre Hurtado, Vallenar - Capilla San Martín de Porres, Vallenar - Capilla Nuestra Señora del Tránsito, Vallenar - Capilla Inmaculada Concepción, Vallenar.


title: Diócesis de Copiapó

text: 16. PARROQUIA Y SANTUARIO NUESTRA SEÑORA DE LA CANDELARIA (COPIAPÓ, 1981): Capilla Cristo Resucitado, Copiapó - Capilla Sagrada Familia, Copiapó - Capilla de las Candelas, Tiltil Bajo - Casa de Oración “Juan Bautista”, Pobl. Fco. de Aguirre - Casa de Oración “Nueva Galilea”, Copiapó.


title: Diócesis de Copiapó

text: 17. PARROQUIA JESÚS DE NAZARET (COPIAPÓ, 1981): Capilla Nuestra Señora de Los Mineros, Copiapó - Capilla Resurrección del Señor, Copiapó - Capilla María de Nazaret, Copiapó. Capilla Santa María Magdalena, Copiapó - Capilla Cristo Liberador, Copiapó.


title: Diócesis de Copiapó

text: 18. PARROQUIA SAN JOSÉ OBRERO (COPIAPÓ, 1982): Capilla Ntra. Sra. del Carmen, Copiapó - Capilla Espíritu Santo, Copiapó - Capilla Padre Hurtado, Copiapó.


title: Diócesis de Copiapó

text: 19. PARROQUIA SANTA CRUZ (VALLENAR, 1985): Capilla Santa Teresita de Los Andes, Vallenar - Capilla San Francisco de Cuatro Palomas, Vallenar - Capilla Cristo Rey, Vallenar - Capilla Santa Teresa, Camarones - Capilla Nuestra Señora del Carmen, Chañar Blanco.


title: Diócesis de Copiapó

text: 20. PARROQUIA NUESTRA SEÑORA DE LA ESPERANZA (COPIAPÓ, 1999).


title: Diócesis de Copiapó

text: 21. PARROQUIA APÓSTOL SAN PABLO (COPIAPÓ, 1999): Capilla San Juan Bautista, Copiapó - Capilla Inmaculado Corazón de María, Copiapó.


title: Diócesis de Copiapó

text: De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2020 la diócesis tenía a fines de 2019 un total de 225 810 fieles bautizados.


title: Parque Lezama

text: El Parque Lezama es un tradicional paseo en la Ciudad de Buenos Aires. Está delimitado por las calles Defensa y Brasil y las avenidas Martín García y Paseo Colón, y se encuentra en el barrio de San Telmo, aunque limita con los barrios de La Boca y Barracas.


title: Parque Lezama

text: Se caracteriza por sus avenidas arboladas, su anfiteatro y la barranca que cae hacia las avenidas Martín García y Paseo Colón. En su terreno se encuentra el Museo Histórico Nacional.


title: Parque Lezama

text: El área del actual Parque Lezama daba hasta el siglo XIX por el punto cardinal Este directamente a la costa del Río de la Plata donde hoy se ubica la avenida Paseo Colón, lo que explica su actual pronunciada barranca. Según algunos historiadores, el parque estaría situado en el lugar llamado entonces "Puntas de Buenos Aires" en el que Pedro de Mendoza realizó la primera fundación de la ciudad de Buenos Aires en 1536. Este primitivo asentamiento sería abandonado al año siguiente, luego del asedio de los indígenas locales, y por ello su ubicación ha sido un tema de debate entre arqueólogos e historiadores.


title: Parque Lezama

text: Los terrenos que hoy ocupa el parque fueron repartidos por Juan de Garay en 1580 a Alonso de Vera, y quedaron desde siempre fuera del trazado del casco central de la ciudad. Fueron terrenos deshabitados, cuyo nombre popular era “Punta de Santa Catalina”, por lo menos hasta 1739 cuando los compró María Bazurco, quien luego los loteó y repartió.


title: Parque Lezama

text: Hacia fines del siglo XVIII, parte del actual parque era utilizado por la Compañía de las Filipinas, traficante de esclavizados. En 1802, el predio pasó a manos de Manuel Gallego y Valcárcel. A su muerte, en 1808, fue comprado en un remate público por Daniel Mackinlay en 1812 —quien comenzó la forestación del sitio—, en esa época se le llamó "La Residencia" y fue lugar de duelos como el ocurrido entre Juan Mackenna y Luis Carrera en 1814, y finalmente fue enajenada por los herederos del escocés Mackinlay al inglés Charles Ridgley Horne, en 1846. Este amplió el terreno original al comprar tierras vecinas, y construyó una mansión sobre la actual calle Defensa, pero en 1852, con la caída de Juan Manuel de Rosas, tuvo que exiliarse en Montevideo. Durante años flameó en la casona el pabellón británico, y así los porteños se acostumbraron a llamarla la "Quinta de los Ingleses", como figura en diversos planos urbanos de la época, y se menciona en el célebre relato de Esteban Echeverría "El matadero".


title: Parque Lezama

text: El predio fue vendido en 1857 al terrateniente salteño José Gregorio de Lezama, quien anexó terrenos hasta la actual calle Brasil. Lezama remodeló la mansión y convirtió el lugar en un importante parque privado diseñado por el paisajista belga Charles Vereecke, ya que era un gran aficionado a la botánica. También en 1858, durante la epidemia de cólera que devoró la ciudad, funcionó allí un lazareto. Luego de la muerte del estanciero en 1889, su viuda Ángela de Álzaga vendió en 1894 el terreno a la Municipalidad de Buenos Aires por un valor simbólico ($1.500.000), con la condición que fuera convertido en un parque público que llevase el nombre de su marido. En la lujosa y ampliada mansión de la calle Defensa fue instalado en 1897 el Museo Histórico Nacional; en sus salas se exhiben más de 50.000 piezas relacionadas con la historia de la Argentina hasta 1950.


title: Parque Lezama

text: El diseño del nuevo parque público fue realizado en 1896 por el paisajista francés Charles Thays, que trabajó intensamente para la Municipalidad por décadas. La Municipalidad adquirió las casas que se abrían tanto hacia la calle Defensa como hacia Brasil, para ampliar el terreno al demolerlas. Estas demoliciones arrojaron gran cantidad de escombros que fueron usados para darle mayor altura al terreno sobre la calle Brasil. En la parte baja del terreno se levantó una escuela, que al principio funcionó en las caballerizas, pero todo fue demolido, incluso el nuevo edificio escolar de dos pisos, antes de 1950. Hacia 1900 se construyó en Brasil y Balcarce un restaurante con forma de molino. Pero el parque tenía otras construcciones: un tren con estación para niños, un teatro abierto hecho en 1908, una provisional plaza de toros, un lago con góndolas sobre la calle Brasil, un kiosco, un lactario y tambo, una pérgola y rosedal sobre la avenida Martín García, una pista de patinaje, un enorme palco-tribuna para fiestas, un circo, un picadero y varios monumentos levantados durante y a partir de 1936.


title: Parque Lezama

text: En 1914, el lago fue reemplazado por un anfiteatro a cielo abierto que primero tuvo tribunas de madera, luego reemplazadas por instalaciones de cemento revestidas en adoquines. Vale mencionar que frente al hoy anfiteatro, se construyó entre 1898 y 1901 el templo de la Iglesia Ortodoxa Rusa, obra del arquitecto Alejandro Christophersen.


title: Parque Lezama

text: En 1931, la reja que rodeaba al predio y era herencia de los tiempos de José Lezama, fue demolida por orden del intendente José Guerrico, y así el parque quedó abierto al público de forma permanente. Sin embargo, y hacia fines de 1990 comenzaron nuevas propuestas para volver a cercar el parque, una costumbre que se extendió en Buenos Aires por esos años debido a la falta de seguridad y vandalismo que sufren los espacios públicos porteños de noche.


title: Parque Lezama

text: El parque tuvo dos restauraciones realizadas en 1999 y 2003, hechas por el Gobierno de la Ciudad durante la jefatura de Aníbal Ibarra. Gracias a esta restauración fueron incorporados tres baños químicos, dos canchas de papi fútbol, nuevos cestos y bancos, más luces, farolas coloniales en el anfiteatro, 20 mil metros cuadrados de césped recién plantado y rejas.en 2008 se anunció un proyecto de restauración que finalmente fue ejecutado. En 2012 el Jefe de Gobierno Mauricio Macri propuso nuevamente incorporar una reja perimetral.


title: Parque Lezama

text: A principios de junio de 2013, en la Comisión de Cultura del Congreso Nacional, se aprobó un proyecto para declarar al Parque Lezama como Monumento Histórico Nacional, poniendo en custodia de la Comisión Nacional de Museos y de Monumentos y Lugares Históricos todos los bienes muebles e inmuebles que allí se encuentran, así como el paisaje urbano y natural. a propuesta legislativa fue de la diputada nacional por la Ciudad de Buenos Aires, María del Carmen Bianchi, legisladora del Frente para la Victoria, que manifestó que: "En los últimos años asistimos tristemente a la brutal intervención del espacio público en nuestra Ciudad", se opuso a esta ley la diputada Patricia Bullrich, que sugirió sin éxito levantar el proyecto del temario para que no se trate la recuperación del predio. provocando una confrontación el gobierno de la Ciudad y la Nación.


title: Parque Lezama

text: En 2015 se renuevan los solados internos y las veredas perimetrales.Para 2016 el parque continuaba luciendo un estado de abandono con monumentos y estatuas derruidas y sus fuentes sin funcionamiento.


title: Parque Lezama

text: En los últimos años el entorno de la plaza ha cambiado, la zona lindera al Parque Lezama, donde convergen los barrios de San Telmo, Barracas y La Boca, se han abierto restaurantes, desalojado edificios tomados y se han llevado a cabo nuevos emprendimientos inmobiliarios. Edificios como el Ministerio Público Fiscal y el Registro Nacional de las Personas fueron renovados.


title: Parque Lezama

text: En sus alrededores se encuentra: sobre la calle Defensa, el Museo Histórico Nacional declarado en 1897 que fue la casona que habitó Lezama en el siglo XIX; frente al parque se levanta la Iglesia Ortodoxa Rusa obra del arquitecto Alejandro Christophersen. En la esquina de Brasil y Defensa se encuentran dos bares notables de la Ciudad: El Británico y El Hipopótamo.


title: Parque Lezama

text: El Parque Lezama tiene una topografía bastante peculiar, un caso poco común en Buenos Aires. La ciudad está asentada sobre una leve meseta, y se caracteriza en realidad por la horizontalidad de sus tierras; sin embargo, uno de los pocos accidentes geográficos que recorren la ciudad es la barranca que marca el antiguo margen del Río de la Plata, modificado luego de sucesivos rellenos y la construcción de Puerto Madero. Esta barranca corre paralela a la Avenida Paseo Colón, Leandro N. Alem y del Libertador, y tiene tres puntos en donde alcanza una pendiente notable: el Parque Lezama, la Plaza Francia y Barrancas de Belgrano.


title: Parque Lezama

text: Así, ubicado en esta barranca excepcional, el parque cuenta con senderos rústicos con barandas de falsos troncos de cemento, miradores desde los cuales alguna vez se pudo ver el río, escalinatas e instalaciones semi-subterráneas del personal de mantenimiento.


title: Parque Lezama

text: En la esquina de las calles Defensa y Brasil está situado un imponente Monumento a Pedro de Mendoza, ya que se supone que es ese el lugar aproximado en el cual se produjo la primera fundación de Buenos Aires. Fue inaugurado el 23 de junio de 1937 y es obra del escultor Juan Carlos Oliva Navarro, quien retrató a Pedro de Mendoza en bronce, parado delante de una gran placa de mármol adonde fue tallada la figura de un indígena. En las esquinas opuestas se encuentran los tradicionales bares y antes almacenes Bar Británico y El Hipopótamo.


title: Parque Lezama

text: Sobre la calle Brasil, justo en frente de la terminación de la calle Balcarce, se encuentra el anfiteatro con gradas de piedra en donde se realizan espectáculos al aire libre. La superficie rectangular que oficia de escenario fue una fuente, que se ha rellenado y de la que son visibles los antiguos bordes de granito, y en cuyo centro se encontraba la estatua de la "Diana Fugitiva o Siringa", que se encuentra en el templete de influencia grecorromana (ver su descripción más abajo). Bajando la pendiente hacia la Avenida Paseo Colón, se llega a un mirador con dos escaleras rústicas que rodean una gran fuente con estatuas de bronce de Neptuno y las Náyades, comprada a la casa francesa Du Val D'Osne.


title: Parque Lezama

text: Dominando la barranca y junto al Museo Histórico Nacional, hay una terraza con bancos y rejas de hierro que perteneció a la antigua Quinta Lezama y donde se emplazó hace pocos años una estatua de la Madre Teresa de Calcuta. Bajo esta terraza están los depósitos de mantenimiento de parques y jardines donde trabajan los empleados de mantenimiento del parque. Sobre la calle Defensa llegando a Martín García, junto al sector de juegos infantiles, funciona una calesita construida en el año 1960, que forma parte de las en la Ciudad de Buenos Aires. A pocos metros, un par de canchas de bochas utilizadas por una sociedad civil del barrio.


title: Parque Lezama

text: Sobre la avenida Martín García, cerca de su intersección con la calle "Irala", se encuentra el Monumento a la cordialidad argentino - uruguaya, un obsequio de la República de Uruguay, a la ciudad de Buenos Aires con motivo de celebrarse los cuatrocientos años de su primera fundación por Pedro de Mendoza. El mismo fue realizado por los artistas uruguayos Antonio Pena y Julio Vilamajo. Bajando hacia Paseo Colón, se encuentra un Cruceiro de cinco metros de altura, donado por el Centro Gallego a la ciudad en 1980, en el 500 aniversario de su fundación definitiva.


title: Parque Lezama

text: En su interior, el parque conserva parte de lo que fuera el jardín privado de Lezama, del cual se mantiene su forestación original y se destaca un antiguo sendero custodiado a ambos lados por hileras de jarrones ornamentales de mármol, en un marcado estado de deterioro actualmente.


title: Parque Lezama

text: Por último, en el centro del parque y sobre la barranca se encuentra un templete de influencia grecorromana, en cuyo subsuelo, hoy rellenado, están sepultadas las instalaciones de los antiguos baños del parque. Actualmente alberga una estatua de la "Diana Fugitiva o Siringa", que se encontraba en mitad de lo que fuera la fuente del anfiteatro sobre la calle Brasil, hoy rellenada y usada como escenario de dicho anfiteatro, y cuyo acceso está custodiado por figuras evocativas de "El Invierno", "La Vid", "La Primavera" y "Palas Atenea".


title: Parque Lezama

text: Existen al menos dos ferias bien diferenciadas que se instalan los fines de semana, una de ellas, más antigua, se dedica a la venta de artesanías, ropa de autor y otros adornos, y tiene su núcleo alrededor del monumento a Pedro de Mendoza.


title: Parque Lezama

text: La otra, más reciente e instalada masivamente en la década de 2000, se dedica a la venta de objetos usados, ropa de imitación de grandes marcas, y diversas baratijas. Se instala principalmente sobre la amplia vereda de la Avenida Martín García, aunque también se extiende sobre otros senderos adyacentes.


title: Parque Lezama

text: Mientras los vecinos del barrio se muestran de acuerdo con la presencia de la feria de artesanías, se han expresado en numerosas oportunidades contra la feria de ropa y objetos usados.


title: Pasta Nussa

text: Pasta Nussa es el nombre de un producto del grupo empresarial alemán Krüger. Esta pasta de avellana y cacao recibe este nombre de la combinación de la palabra latina "Pasta", materia untable, con la palabra "Nuss" que en alemán significa "nuez".


title: Pasta Nussa

text: Existen dos variedades. Una hecha totalmente con avellanas y cacao. La otra, denominada "Pasta Nussa Duo", combina esta preparación con leche condensada, a imitación de los huevos sorpresa Kinder.


title: Krüger Gruppe

text: En 1971, Willibert Krüger tomó la revolucionaria decisión de implantar en su emprendimiento tradicional y familiar la primera línea de producción de alimentos solubles e instantáneos.


title: Krüger Gruppe

text: Las ventas de este tipo de alimentos y bebidas se expandieron en los años subsiguientes en Alemania, permitiendo el rápido crecimiento de la empresa y posteriormente del grupo empresarial Krüger. La adquisición de la empresa "Ludwig Schokolade GmbH & Co" le ha permitido convertirse en el líder en Europa en el área de productos instantáneos, habiendo facturado 1350 millones de euros durante el 2005.


title: Krüger Gruppe

text: Sus productos más difundidos son los tés solubles con sabor a limón, manzana, melocotón y frutos del bosque. También produce diferentes cafés instantáneos y la pasta untable de avellanas Pasta Nussa.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Monseñor Fernando Ariztía Ruiz (Santiago de Chile, 27 de mayo de 1925 - Copiapó, 25 de noviembre de 2003) fue un prelado chileno y obispo de Copiapó.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Fernando Ariztía Ruiz nació en la familia de Hernán Ariztía Bascuñán y Amelia Ruiz. Hizo sus estudios en el Seminario Pontificio de Santiago y en la Facultad de Teología de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Fue ordenado sacerdote en la catedral Metropolitana de Santiago, el 22 de septiembre de 1951 por el cardenal José María Caro, arzobispo de Santiago.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Comenzó su labor pastoral con la Juventud Obrera Católica (JOC). Fue asesor arquidiocesano y nacional, lo que marcó su vida para siempre. En enero de 1963, fue nombrado párroco de San Cayetano y en el mes de junio de 1964, párroco de Apóstol Santiago, ambas parroquias con población obrera. Cuando aceptó el nombramiento de vicario episcopal de la Zona Oeste de Santiago, ya estaba predestinado a recibir pronto el cargo de obispo.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: El 25 de mayo de 1967, fue elegido obispo titular de Timici y obispo Auxiliar del cardenal Raúl Silva Henríquez, arzobispo de Santiago, por el papa Pablo VI. La consagración episcopal se realizó en el santuario de la Zona Oeste, en la basílica de Lourdes, el 9 de julio de 1967, por el mismo cardenal Silva Henríquez. Como lema episcopal, eligió la palabra de Cristo en castellano: Para que tengan Vida y la tengan en abundancia (Jn 10, 10).


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Le tocó vivir una época difícil no solamente por la aplicación de los grandes logros del Concilio Vaticano II que se pusieron en marcha a través del VIII Sínodo de Santiago en los años 1967 a 1968, sino también por los cambios políticos en el país del año 1970 en adelante. Supo desempeñar el rol de un verdadero amigo y padre de su clero, respetando los diferentes carismas y manteniendo la unión en medio de corrientes muy contrarias. Siempre fue capaz de mostrar metas más altas en medio de la contingencia del diario vivir.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: En octubre de 1973, fue nombrado copresidente del Comité Pro Paz, organismo ecuménico creado para dar protección y acogida a los perseguidos por la dictadura militar.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: El 18 de septiembre de 1973, don Fernando envió una carta al general Pinochet, denunciando la aparición de numerosos cadáveres en el río Mapocho, y la posibilidad de que hubieran sido ejecutados.  Santiago, 18 de septiembre de 1973


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Presente


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Señor General:


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: En “El Mercurio” de hoy 18 de septiembre, aniversario de nuestra independencia nacional, y día en el cual se oró por la reconciliación de los chilenos, leí con agrado la declaración a los periodistas en que llamaba a que se “borren los resquemores”.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: En la misma página también venía una declaración del Ministro Secretario General del Gobierno, el Coronel Edwin Hodar, en la que se afirmaba que el número de civiles, víctimas fatales de los sucesos de estos días eran solamente de 72 personas entre ellos 3 o 4 fusilados.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Yo habito, Señor General, en una Población obrera de la Comuna de Las Barrancas, en Herminda de la Victoria. En mi población, como en las Poblaciones vecinas, no ha existido ninguna resistencia armada a las fuerzas militares. Sin embargo, en estos días, en el Río Mapocho que bordea estas Poblaciones han aparecido numerosos cadáveres, en número mayor de veinte, de los que han sido testigos centenares de pobladores, hombres, mujeres y niños. Presentan heridas a balas. No ha habido ningún combate en estos sectores, por lo cual no podemos liberarnos del pensamiento que hayan sido fusilados.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Algunos de estos cadáveres para que no sean comidos por los perros han sido, en un gesto fraternal, enterrados por los mismos pobladores en las tierras que bordean el Río. Otros están todavía en el Mapocho; junto al Puente de Resbalón se les puede ver. Entre ellos se podía reconocer por las ropas a un empleado del Hospital San Juan de Dios. Conocí personalmente a uno de los muertos, un extranjero, brasileño, que había llegado solamente el 6 de este mes para buscar a su esposa que se encuentra en Chile desde hace tres meses en tratamiento médico. Él no era un extremista, pero fue denunciado por el pecado de ser brasileño, llevado al Estadio Nacional y desde allí sacado para ser fusilado en estos lugares; tengo documento, Señor General, para probar su llegada a Chile. Tal vez esta muerte sea por error, pero es muy triste morir por equivocación.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Creo en la veracidad del deseo del Señor General, para llegar a una pacificación de los chilenos, y es por esto que con dolor le hago ver estos hechos que no tienden precisamente a liberar a los trabajadores de sus resquemores, y que, comprendo perfectamente, no estén en conocimiento del Señor Presidente de la Junta de Gobierno. Es mi deber dárselos a conocer.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Fernando Ariztía Ruiz


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Obispo Auxiliar de Santiago


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Cuando el obispo Carlos Camus de Copiapó fue elegido obispo de la Linares, en 1976, Pablo VI trasladó al obispo Auxiliar de Santiago a Copiapó, nombrándolo administrador apostólico sede plena de la diócesis de Copiapó, el 14 de diciembre de 1976, y en este mismo mes tomó posesión de la diócesis. Le tocó participar en la III Conferencia General del CELAM en Puebla, México, en 1979. También le tocaron cuatro visita “ad limina” en los años 1979, 1984, 1989 y 1994.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: A cumplir los 75 años de edad presentó a la Santa Sede su renuncia a la diócesis, petición que fue aceptada. Pero quería entregar también sus últimos años al pastoreo en la viña del Señor. En la Diócesis de Osorno encontró la Parroquia Jesús Obrero que atendió como párroco entre los años 2000 y 2003. Cuando se le declaró su enfermedad incurable quiso volver a la diócesis de Copiapó, donde ejerció su misión de buen pastor durante 25 años, para morir en medio de los suyos. Allá puso su vida en las manos de su Creador el 25 de noviembre de 2003. Entre los suyos espera el día de la resurrección.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Una vez le fue diagnosticado un cáncer al hígado en 2003, Monseñor Ariztía quiso regresar a Copiapó, donde ejerció su misión de buen pastor durante 25 años. Aprovechó sus últimos meses de vida para despedirse de amigos, discípulos y fieles de la Dióscesis, recorrió las comunas de Vallenar, Copiapo, Alto del Carmen entre otras comunas informando su enfermedad y despidiéndose de todos, la gente se despidió de "Don Fernando" entre lagrimas.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Tal fue el impacto del fallecimiento de Monseñor Ariztía el 25 de noviembre de 2003, que el propio presidente de la República, Ricardo Lagos Escobar, varios ministros de Estado y el Comandante en Jefe del Ejército de la época, cambiaron sus agendas y asistieron a su funeral en Copiapó.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: Más de diez mil personas repletaron las calles de la capital de Atacama, para despedir al pastor de los pobres y al que alzó la voz por todos los chilenos en plena dictadura militar, cuando muchos no tenían voz.


title: Fernando Ariztía Ruiz

text: El último deseo de "Don Fernando" como cariñosamente le llamaban los fieles de Atacama a Monseñor Ariztía, fue dar una vuelta por la Plaza de Copiapó y que a su funeral llevaran alimentos para los pobres. Sus restos descansan en el mausoleo de la Catedral de Copiapó.


title: Nombre de Horus

text: El Nombre de Horus fue el símbolo más antiguo utilizado para representar el título de faraón: un halcón (dios Horus) sobre un serej con el nombre del rey, en escritura jeroglífica egipcia.


title: Nombre de Horus

text: El "serej" ya aparece al principio de la historia egipcia, en la Paleta de Narmer. Los reyes anteriores a la dinastía IV utilizaron principalmente su nombre de Horus, que aparecía en un "serej" (a imitación de la fachada de un palacio) con el dios Horus situado sobre él.


title: Nombre de Horus

text: Sejemib, faraón de la dinastía II, cambió su nombre por Peribsen, y sustituyó la protección del dios Horus por la de Seth, posiblemente por problemas políticos, sustituyendo el símbolo de Horus por el del dios Seth. Jasejemuy, el siguiente rey de la dinastía II, sitúa sobre su "serej" a Horus y Seth, juntos, probablemente para conciliar a los dos grupos enfrentados.


title: Nombre de Horus

text: En el Imperio Medio de Egipto, dinastías XI y XII, los faraones egipcios recibían cinco títulos; añadían al nombre de nacimiento otros cuatro más cuando accedían al trono. Eran los siguientes: Nombre de Horus, Nombre de Nebty, Nombre de Horus Dorado, Nombre de Trono y Nombre de Nacimiento.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: El Museo Histórico Nacional es un museo dedicado a la historia argentina. Se encuentra ubicado en el barrio de San Telmo en la Ciudad de Buenos Aires (CABA), Argentina. Su patrimonio incluye objetos relacionados con la historia prehispánica de Sudamérica y el actual territorio argentino, la Revolución de Mayo, la Guerra de la Independencia Argentina, la Guerra de la Triple Alianza y el Centenario argentino, entré otros eventos y períodos de este país. Desde abril de 2020, la dirección del museo está a cargo del historiador Gabriel Di Meglio. A 2020 se estaba trabajando en una renovación general del guion principal que incorpore la historia argentina del siglo XX.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: El museo, además, posee dos áreas que complementan su patrimonio. Por un lado el Archivo, que comprende el archivo histórico y el archivo institucional. Allí se conservan documentos textuales manuscritos e impresos y documentos visuales fotográficos, iconográficos, y cartográficos. Por otra parte, la Biblioteca, que dispone de más de 10 000 volúmenes y se especializa en historia argentina. Esta dispone de una amplia y diversificada colección de textos que remiten a la Revolución de Mayo y la Guerra de la Independencia.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: El Museo Histórico Nacional también está conformado por otras áreas que se dedican a tareas específicas: Conservación y Restauración, Documentación y Registro de Colecciones, Biblioteca, Archivo ,Investigación, Educación, Comunicación, Mantenimiento, Museografía y Administración. El museo, en sus orígenes, fue llamado Museo Histórico de la Capital. Fue creado el 24 de mayo de 1889 por el Intendente Francisco Seeber, y poco después se designó a Adolfo Carranza como su primer director. Aunque algunas versiones ubicaron la inauguración del Museo en febrero de 1891, estudios recientes señalaron que la inauguración oficial del museo fue en agosto de 1890 y que a esta le siguió una concurrida fiesta de inauguración en septiembre del mismo año.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: Quienes crearon el museo lo imaginaron dentro del Cabildo de Buenos Aires. Como esta idea no prosperó, se alquiló para su funcionamiento una casa en la calle Esmeralda 848, en el centro de la ciudad de Buenos Aires. Al año siguiente se mudó a Moreno 330. Sin embargo poco tiempo después, en 1893, el museo fue trasladado a la Avenida Santa Fe 3951 -donde actualmente funciona el Jardín Botánico-. En 1897 el museo fue mudado una vez más. Ese año la Municipalidad de Buenos Aires se hizo cargo de los terrenos vendidos por Ángela Álzaga de Lezama (actual Parque Lezama), y se decidió destinar la casona allí edificada para el museo histórico. Desde entonces el museo se encuentra en la calle Defensa 1600, en el barrio porteño de San Telmo, rodeado por un jardín con su propia historia.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: Como la Municipalidad de Buenos Aires no podía costear un proyecto de la envergadura de un museo que abarcara la historia nacional, poco después de su fundación se iniciaron gestiones con el gobierno nacional para realizar un traspaso de dependencia. La nacionalización del museo se concretó el 26 de septiembre de 1891, a partir de un decreto firmado por el entonces presidente Carlos Pellegrini. A partir de ese momento lleva el nombre de Museo Histórico Nacional. En 1997 esta sede del museo fue declarada Monumento Histórico Nacional.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: Luego de la gestión de Carranza, la dirección del Museo Histórico Nacional fue ocupada por Juan Pradere (1914-1916), Antonio Dellepiane (1916-1932), Federico Santa Coloma Brandsen (1932-1939), Alejo González Garaño, (1939-1946), Antonio Apraiz (1946-1950), José Luis Trenti Rocamora (1950-1955), Humberto Burzio (1955-1966) y Julio César Gancedo (1966-1978), Hugo Corradi, Pilar Cárdenas de García, Jacinto Hermes Ferro (1978-1990; a cargo). Alfredo Barbagallo (1990-1995), Juan José Cresto (1995-2001): María Inés Rodríguez Aguilar (2001-2002; interventora), Juan José Cresto (2002-2005), José Antonio Pérez Gollán (2005-2013), Araceli Bellota (2013-2015), Viviana Melloni de Mallol (2015-2020) y Gabriel Di Meglio (desde abril de 2020).


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: El Museo Histórico Nacional alberga una importante colección de objetos, textiles y documentación relacionados con la historia de Argentina. Entre otros, allí se encuentra una colección importante de cañones, el catalejo de William Carr Beresford y el sable corvo del general José de San Martín, el sable del general Manuel Belgrano, la cama de Rafael de Sobremonte, los ponchos de José de San Martín y Juan Manuel de Rosas, uniformes de Martín Miguel de Güemes, el abanico de Laureana Ferrari del cual se usaron sus lentejuelas para la confección de la Bandera del Ejército de los Andes, una colección de óleos de Cándido López sobre la Guerra del Paraguay así como también otros objetos que regresaron de esa guerra. Además, hay otros objetos curiosos como una máquina infernal con la que quisieron asesinar a Juan Manuel de Rosas, una colección de daguerrotipos -entre los que se encuentran uno tomado a San Martín y otro a Mariquita Sánchez de Thompson-  y la bandera de Macha.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: Entre los documentos más destacados que el Museo Histórico Nacional conserva se encuentra el petitorio popular del 25 de mayo de 1810 y algunas de las invitaciones al Cabildo del 22 del mismo año.


title: Museo Histórico Nacional (Argentina)

text: Del siglo XX, el museo posee dentro de su colección objetos variados entre los que se incluyen una película cinematográfica de una visita que Bartolomé Mitre realizó al Museo Histórico Nacional, un disco de pasta para vitrola ortofónica que contiene el discurso del Presidente de facto José Félix Uriburu del 6 de septiembre de 1931, objetos personales de Juan Domingo Perón y algunos objetos de la Guerra de Malvinas.


title: Museo Histórico Nacional

text: Museo Histórico Nacional puede referirse a:


title: Nombre de Nebty

text: En el Imperio Medio de Egipto, dinastías XI y XII, los faraones recibían cinco títulos. Añadían al nombre de nacimiento otros cuatro más cuando accedían al trono.


title: Nombre de Nebty

text: Eran los siguientes:


title: Nombre de Nebty

text: Nombre de Horus, Nombre de Nebty, Nombre de Horus Dorado, Nombre de Trono, Nombre de Nacimiento


title: Nombre de Nebty

text: Las "Dos Damas" o el buitre y la cobra, representan a la diosa Nejbet de "Nejen" (Hieracómpolis), en el Alto Egipto, y a la diosa Uadyet de "Per-Uadyet" (Buto), en el Bajo Egipto.


title: Nombre de Nebty

text: El faraón Den, de la dinastía I, lo utilizó.


title: Nombre de Nebty

text: Semerjet incluyó el "Nombre de Nebty" como uno de sus títulos.


title: Nombre de Nebty

text: Hasta la dinastía XII no se usó el título "Nombre de Nebty" de un modo definitivo.


title: Programación modular

text: La programación modular es un paradigma de programación que consiste en dividir un programa en módulos o subprogramas con el fin de hacerlo más legible y manejable


title: Programación modular

text: Se presenta históricamente como una evolución de la programación estructurada para solucionar problemas de programación más grandes y complejos de lo que esta puede resolver.


title: Programación modular

text: Al aplicar la programación modular, un problema complejo debe ser dividido en varios subproblemas más simples, y estos a su vez en otros subproblemas más simples aún. Esto debe hacerse hasta obtener subproblemas lo suficientemente simples como para poder ser resueltos fácilmente con algún lenguaje de programación. Esta técnica se llama refinamiento sucesivo, divide y vencerás o análisis descendente (Top-Down).


title: Programación modular

text: Un 'módulo' es cada una de las partes de un programa que resuelve uno de los subproblemas en que se divide el problema complejo original. Cada uno de estos módulos tiene una tarea bien definida y algunos necesitan de otros para poder operar. En caso de que un módulo necesite de otro, puede comunicarse con este mediante una interfaz de comunicación que también debe estar bien definida.


title: Programación modular

text: Si bien un módulo puede entenderse como "una parte" de un programa en cualquiera de sus formas y variados contextos, en la práctica se los suele tomar como sinónimos de procedimientos y funciones. Pero no necesaria ni estrictamente un módulo es una función o un procedimiento, ya que el mismo puede contener muchos de ellos. No debe confundirse el término "módulo" (en el sentido de programación modular) con términos como "función" o "procedimiento", propios del lenguaje que lo soporte.


title: MTV (Europa)

text: MTV Global (también conocida como MTV Europe) es un canal de televisión pan-global de entretenimiento de 24 horas y una red de televisión por suscripción lanzada el 1 de agosto de 1987, propiedad de Paramount Global y operada por Paramount Networks EMEAA. Inicialmente, el canal servía a todas las regiones de Europa como uno de los pocos canales que se dirigían a todo el continente. Hoy en día, el canal sólo sirve una selección de países europeos desde que Paramount Networks EMEAA comenzó a regionalizar su red en 1997.


title: MTV (Europa)

text: MTV Europe se inició en virtud de un acuerdo de cooperación entre Viacom, BT y Robert Maxwell que duró hasta 1991, cuando Viacom asumió la plena propiedad, operando a través de Viacom International Media Networks Europe. La sede de MTV Europe estuvo formalmente en Londres, Reino Unido hasta que se mudó a Varsovia, en Polonia. En 2001, la cadena se renombró MTV European, y luego regresó a su nombre original de MTV Europe en febrero de 2008, cuando la cadena trasladó su sede de Londres a Varsovia. La difusión durante todo el día es en inglés y esta dirigida para el público de entre 16 y 35 años, siendo recibido por 100 millones de hogares en 43 países.


title: MTV (Europa)

text: Desde su estreno, MTV revolucionó la industria de la música. Los eslóganes como "I want my MTV" se incorporaron al concepto VJ que se popularizó, se introdujo la idea de un canal dedicado solo a videos musicales, y tanto los artistas como los aficionados encontraron una ubicación central para eventos musicales, noticias y promoción. MTV también ha sido referenciado innumerables veces en la cultura popular por músicos, otros canales de televisión y espectáculos, películas y libros.


title: MTV (Europa)

text: MTV Europe se lanzó el 1 de agosto de 1987 desde Ámsterdam, Holanda con una actuación en vivo de Elton John y fue transmitida por AirTV en Camden Town, Londres.


title: MTV (Europa)

text: Con el mismo humor irónico que el lanzamiento de MTV en los Estados Unidos en 1981 (donde el primer video fue el "Video Killed the Radio Star" de The Buggles), el primer video mostrado en MTV Europe fue "Money for Nothing" de Dire Straits, que , apropiadamente, comienza y termina con la repetición de la línea "Quiero mi MTV", expresada por Sting.


title: MTV (Europa)

text: MTV Europa siempre tuvo su Centro de Transmisión en Londres, que había sido lanzado en agosto de 1987 desde la instalación de TV de Aire de Chrysalis TV. Se convirtió en un pionero en Europa cuando en 1995 comenzó a emitir utilizando transmisiones comprimidas digitalmente.


title: MTV (Europa)

text: En marzo de 1997, MTV Central ("central" por estar en Europa Central) fue lanzada como un canal de MTV de habla alemana disponible en Alemania y Austria. Fue transmitido inicialmente de Hamburgo antes de trasladarse a Munich y finalmente a Berlín. MTV Central más tarde fue renombrado MTV Alemania.


title: MTV (Europa)

text: El 1 de julio de 1997 se lanzó MTV Reino Unido e Irlanda, seguido por MTV Italia en septiembre. MTV Nordic para Escandinavia lanzado en junio de 1998 y MTV Rusia para Rusia lanzado el 25 de septiembre de 1998. Desde 2000, MTV Networks Europe lanzó otros canales regionales en todo el continente.


title: MTV (Europa)

text: En mayo de 2002, el canal fue renombrado a "MTV European". En agosto de 2007, trasladó su base editorial desde Londres a Varsovia, Polonia, aunque sigue emitiendo su señal de la sede de MTV Networks en Londres.


title: MTV (Europa)

text: Antes del 1 de agosto de 2010, MTV Europe proporcionó una mezcla única de programación cultural popular junto con vídeos musicales. Igualmente MTV Europe elimina controversialmente su programación de música de núcleo y lo reemplazó con la programación basada en programas de telerrealidad de MTV EE. UU.


title: MTV (Europa)

text: El centro de difusión de canales se encuentra en Praga, República Checa (anteriormente Londres) y la programación producida en la sede de MTV Networks en Varsovia, Polonia.


title: MTV (Europa)

text: El 1 de julio de 2011, MTV Europe relanza su canal utilizando un nuevo logotipo e idents. En agosto de 2012, MTV Europe suspendió la programación de todos los gráficos de difusión.


title: MTV (Europa)

text: En el verano de 2015, MTV Europe reedicionó la identidad de los canales centrándose en la iniciativa de MTVBump.com y permitiendo más identificadores sociales creados por los espectadores de MTV.


title: MTV (Europa)

text: Desde el 26 de enero de 2021, la licencia de transmisión de MTV Europa pasó a llamarse MTV Global.


title: MTV (Europa)

text: A partir de 2021, MTV Global presta servicios en los siguientes territorios:La MTV paneuropea también se transmite en África subsahariana junto con MTV Base África, MTV Portugal y MTV France.


title: Nombre de Hor-Nub

text: En el Imperio Medio de Egipto, dinastías XI y XII, los faraones recibían cinco títulos. Añadían al nombre de nacimiento otros cuatro más cuando accedían al trono. Eran los siguientes:


title: Nombre de Hor-Nub

text: Nombre de Horus, Nombre de Nebty, Nombre de Horus de oro, Nombre de Trono y Nombre de Nacimiento.


title: Nombre de Hor-Nub

text: El "Nombre de Hor-Nub" se representaba con el jeroglífico egipcio del dios Horus ("Hor:" un halcón) posado sobre el símbolo del oro ("Nub:" un collar con colgantes), más el epíteto asignado al faraón.


title: Nombre de Hor-Nub

text: Den, en la dinastía I, asoció su "nombre de Horus" con el símbolo egipcio del oro. Dyeser, en la dinastía III, ya utilizó el "Nombre de Horus de Oro".


title: Nombre de Hor-Nub

text: Es en el Imperio Medio cuando se añadió esta titulatura real definitivamente.


title: Nombre de Hor-Nub

text: El "Nombre de Horus de oro" junto con el Nombre de Nebty fueron los títulos menos utilizados por los faraones.


title: Aconcagua (álbum)

text: Aconcagua es un disco editado por el grupo chileno Los Jaivas en 1982, que reúne un grupo de grabaciones que la banda realizó a principios de la década de 1980, entre las cuales se cuentan temas compuestos en otras épocas, regrabaciones de temas antiguos y un par de temas nuevos para la ocasión. Fue editado en Chile, además de Francia y toda Latinoamérica.


title: Aconcagua (álbum)

text: Los mismos integrantes de Los Jaivas han señalado que "Aconcagua" es un álbum destinado al público extranjero. Su contenido se orienta a dar a conocer a los neófitos el sonido característico de la banda, propósito que se cumple a plenitud. El álbum fue grabado casi inmediatamente después del éxito indiscutido de "Alturas de Machu Picchu" (1981) por la formación original de Los Jaivas.


title: Aconcagua (álbum)

text: El tema que abre el disco y le da título es el último que se grabó de todos los de la colección, y surgió como inspiración del grupo al divisar el monte Aconcagua desde un avión al sobrevolar la frontera entre Chile y Argentina. Los aires andinos de la canción acompañan de manera perfecta su contenido. Otros temas incluidos habían sido compuestos mucho antes: "Debajo de las Higueras", con su atmósfera de trompetas mexicanas, databa de la estadía de la banda en Zárate, Argentina, mientras que "Desde un Barrial" y "Takirari del Puerto" ya eran conocidos en las giras del grupo por Europa en los años previos, aunque no habían sido grabados en estudio. Los temas "Mambo de Machaguay" (original de un sencillo de 1976) y "Corre Que Te Pillo" (originalmente grabada con orquesta como lado B en 1973) son regrabados para esta ocasión. Las versiones encontradas en este disco son las que el público recuerda como habituales.


title: Aconcagua (álbum)

text: A esta colección se agregó el breve instrumental "Huairuro" y, en las ediciones de Argentina y Francia, una regrabación del ya clásico tema "Todos Juntos", que no figuró en la edición chilena.


title: Aconcagua (álbum)

text: Letra, música y arreglos de todos los temas: Los Jaivas, excepto donde se indica


title: Aconcagua (álbum)

text: Lado A


title: Aconcagua (álbum)

text: Lado B


title: Aconcagua (álbum)

text: Los Jaivas


title: Aconcagua (álbum)

text: InvitadosEl disco venía siendo ejecutado en vivo desde antes de su edición, y lo que se hizo con posterioridad fue incorporar las nuevas versiones al repertorio de la banda. Al menos cuatro canciones del disco, por ejemplo, fueron interpretadas cuando el grupo fue invitado al Festival de Viña del Mar de 1983, y los temas "Corre Que Te Pillo" y "Mambo de Machaguay" son infaltables en cualquier concierto de la banda, mientras que "Takirari del Puerto" ha sido usado como tema de apertura. "Aconcagua" y "Desde un Barrial" hacen apariciones ocasionales en los repertorios.


title: Aconcagua (álbum)

text: Los temas "Mambo de Machaguay" y "Aconcagua" aparecieron en la compilación "Obras Cumbres" de 2002. "Debajo de Las Higueras" fue escogida para la recopilación "Canción de amor" de 2005, mientras que "Desde un Barrial" fue incluida en el disco de cuecas "En El Bar-Restaurant 'Lo Que Nunca Se Supo'" de 2000. Una versión en directo del "Takirari del Puerto" se incorporó al disco ""


title: Nombre de Nesut-Bity

text: Nombre de Nesut-Bity o Nombre de Trono, significa literalmente "El de la Abeja y el Junco" y su traducción fidedigna es "El Señor de las Dos Tierras" ya que los jeroglíficos hacen referencia a la abeja, como símbolo del Bajo Egipto, y al junco como representación del Alto Egipto. Normalmente se traduce como "rey del Alto y Bajo Egipto"


title: Nombre de Nesut-Bity

text: Surge al final de la primera dinastía, con el faraón Anedjib. También se utilizó durante la segunda dinastía con Sened, Neferkaseker y Peribsen, y la tercera dinastía con Nebka y Huny, aunque su uso solo se hizo habitual después de la dinastía cuarta. Seneferu, el primer rey de la dinastía IV, preconiza el uso del cartucho rodeando el nombre real; desde entonces el nombre de Nesut-Bity, dentro del cartucho, sustituyó al nombre de Horus como título principal del faraón.


title: Nombre de Nesut-Bity

text: En el Imperio Medio de Egipto, dinastías XI y XII, los faraones recibían cinco títulos cuando accedían al trono, añadiendo al nombre de nacimiento otros cuatro más. Eran los siguientes: Nombre de Horus, Nombre de Nebty, Nombre de Horus de Oro, Nombre de Trono y Nombre de Nacimiento.


title: Nombre de Nesut-Bity

text: Fue la manera más frecuente de representar un nombre real, incluyéndolo dentro de un cartucho, símbolo formado por una cuerda ovalada con los extremos anudados. El "Nombre de Nesut-Bity" es el utilizado con mayor frecuencia en las Listas Reales.


title: Paullinia cupana

text: La Paullinia cupana es un arbusto trepador de la familia "Sapindaceae". Es originario de la Amazonia, encontrado en Bolivia, Paraguay, Perú, Argentina, Brasil, Ecuador, Colombia y Venezuela.


title: Paullinia cupana

text: Su fruto, el guaraná, es rico en vitaminas y estimulantes como la cafeína por lo que es utilizado para consumos, principalmente como bebida.


title: Paullinia cupana

text: Los frutos tienen cáscara amarilla, roja o anaranjada y cuando maduran deja ver la pulpa blanca y su semillas, de manera que parecen ojos. Las semillas contienen una substancia idéntica a la cafeína a veces llamada "guaranina", y otros estimulantes.


title: Paullinia cupana

text: El fruto de guaraná es esférico, negruzco y algo brillante, es una cápsula dehiscente de 3 valvas, en cuyo interior hay sólo una semilla, la cápsula una vez alcanzada su madurez completa, se abre parcialmente dejando al descubierto la semilla.


title: Paullinia cupana

text: Debido a su propiedad estimulante, es usada para la fabricación de jarabes, barras, polvos y gaseosas. En el Brasil es cultivado en los estados de Amazonas y Bahía.


title: Paullinia cupana

text: El guaraná juega un importante rol en la cultura de los tupí guaraní brasileños. El nombre "guaraná" es un derivado de la palabra ""wara'ná"" que en tupí-guaraní significa "fruta como los ojos de las personas". Estas tribus creen que la fruta es mágica para la cura de enfermedades del intestino y un modo de recuperar la fuerza. También creen en el mito del "niño divino", que fue asesinado por una serpiente y sus ojos dieron vida a esta planta.


title: Paullinia cupana

text: En la región próxima al municipio de Maués, donde es cultivada, los indios de la nación saterê-mawé tienen leyendas sobre el origen de la planta.


title: Paullinia cupana

text: Tradicionalmente, una vez recolectados los frutos, las semillas se separan y almacenan hasta la fermentación del arilo, que luego es extraído. En seguida son tostadas y se les quita el tegumento, para hacer un polvo fino de las semillas. Los indígenas dicen que este polvo puede curar muchas enfermedades. El guaraná es usado como ingrediente en algunas gaseosas y bebidas energizantes. También se emplea como suplemento dietario para promover la salud y la pérdida de peso. Los indígenas de la selva tropical amazónica utilizan la semilla machacada del guaraná como una bebida y como medicina. El guaraná se usa para tratar diarrea, disminuir fatiga, reducir el hambre, y para ayuda en la artritis. También tiene una historia de uso en resacas por abuso del alcohol y los dolores de cabeza relacionados con la menstruación. Las semillas tostadas son la base de una bebida refrescante y energética. Se empleó con esclavos y porteadores.


title: Paullinia cupana

text: Además de otros compuestos químicos, la planta de guaraná tiene cafeína (a veces llamada "guaranina"), teofilina y teobromina. Los extractos jugosos del guaraná son estimulantes del sistema nervioso central por su contenido cafeínico. Los fabricantes de bebidas energizantes suelen agregar cafeína sintética o cafeína natural derivada de la descafeinización.


title: Paullinia cupana

text: El Brasil produce diferentes tipos de gaseosas con extractos de guaraná que no contienen cafeína agregada. Cada una se diferencia enormemente en su sabor; algunos con un pequeño sabor natural a fruta de guaraná. En el Brasil, las ventas de bebidas de guaraná son mayores incluso que las de gaseosas de cola. Son por lo general gaseosas y dulces, con un gusto muy frutal. La mayoría de las bebidas de guaraná son producidas en el Brasil y consumidas allí o en países cercanos. Paraguay también cuenta con una gran variedad de marcas nacionales de muy buena calidad. Las principales marcas paraguayas son Pulp, Maxi, De La Costa y Niko. Las principales marcas brasileñas son Guaraná Antarctica, Guaraná Schin (de Schincariol), Guaraná Brahma (de AmBev), Kuat y Guaraná Jesus, una marca local brasileña que lleva el nombre del farmacéutico que la formuló. Muchos productores locales también crean bebidas pero no para su exportación. Perú cuenta con la marca Guaraná Backus y la gaseosa PerúCola sabor guaraná. En México en el 2001 The Coca Cola Company introdujo una bebida con este fruto llamada Senzao, actualmente la bebida ha disminuido en la mayoría de la república mexicana y sólo es posible encontrarla en algunos estados. En Bolivia se produce y comercializa con gran éxito la marca "Simba", línea de gaseosas frutales de The Coca Cola Company, que entre ellas se destaca la sabor guaraná.


title: Paullinia cupana

text: Los estudios con vitaminas muestran beneficios en las funciones cognitivas. No han sido evaluadas por la Administración de Drogas y Alimentos (FDA) u otras agencias gubernamentales similares. En los Estados Unidos, el guaraná tiene un estatus de GRAS, por ejemplo "generalmente conceptuada como segura" y debe etiquetarse como "no usado para diagnosticar, tratar, curar o prevenir ninguna enfermedad".


title: Paullinia cupana

text: El "Journal of Human Nutrition and Dietetics" publicó en junio de 2001 un estudio que muestra la pérdida de peso en promedio de 5 kg en un grupo que bebió una mezcla de yerba mate, guaraná y damiana, comparado con un promedio de 0,5 kg de pérdida en un grupo placebo después de 45 días. Un estudio universitario en Brasil sobre el extracto de guaraná mostró una disminución del 37 por ciento en la formación de tromboxano desde el ácido araquidónico. Esta conclusión es significativa para reducir los ataques de corazón; ya que el exceso de formación de tromboxano puede desarrollar una falla arterial, dando como resultado un ataque cardíaco o daño isquémico.


title: Paullinia cupana

text: En 1997 un estudio aparte sobre los efectos del guaraná en actividades físicas de las ratas mostró un incremento en la retención de memoria y un mejor rendimiento físico comparado con un placebo.


title: Paullinia cupana

text: Otros estudios muestran sus propiedades antioxidantes, antisépticas y reductoras de las células grasas (cuando se combina con Ácido linoleico conjugado).  Si bien, los efectos colaterales son raros en el guaraná, "Drugs.com" recomienda: "Considerando el uso de suplementos herbarios, es aconsejable la consulta con un profesional de asistencia médica. Además, la consulta con un médico entrenado en uso de hierbas y suplementos para la salud puede ser beneficioso y la coordinación del tratamiento entre todos los asistentes médicos puede ser ventajosa". "Drugs.com" además advierte no mezclar el guaraná con la efedrina.


title: Paullinia cupana

text: El procesamiento del jarabe de la fruta se inició en el Brasil en 1905 por Luiz Pereira Barreto, un médico de la ciudad de Resende, en Río de Janeiro. En 1906 es lanzado por la F. Diefenthaller, una fábrica de gaseosas en Santa María, Río Grande del Sur, que producía el "Guaraná Cyrilla". En 1921 se lanza al mercado Guaraná Champagne Antarctica, producida por la compañía homónima.


title: Paullinia cupana

text: En Serbia y otros países del este europeo, se fabrica una bebida energizante a base de guaraná, comercializada con este nombre; pero en vez de ser una gaseosa, tiene un sabor agrio y efecto cardioacelerador. Con tal efecto, se ha encontrado que el consumo del guaraná casi al natural, produce ciertas reacciones placenteras en el ser humano, sin presentar daño alguno, como lo son, erecciones prolongadas por un determinado tiempo, sensación de éxtasis, de ligerez, entre otras.


title: Paullinia cupana

text: "Paullinia cupana" fue descrita por Carl Sigismund Kunth y publicado en "Nova Genera et Species Plantarum (quarto ed.)" 5: 117. 1821.


title: Hugh Laurie

text: James Hugh Calum Laurie (Oxford, Inglaterra; 11 de junio de 1959), es un actor, humorista, escritor, músico y cantante británico.


title: Hugh Laurie

text: En televisión es mundialmente conocido por su papel protagonista de la serie de televisión "House M. D." (2004-2012). Laurie ha conseguido gracias a esta el premio Globo de Oro al mejor actor dramático en dos años consecutivos ( y ).


title: Hugh Laurie

text: En cine, es conocido por interpretar al personaje de Frederick Little, en las películas infantiles "Stuart Little", "Stuart Little 2" y "Stuart Little 3", así como interpretar al villano Jasper en la película de Disney, en 1996, "101 Dalmatians".


title: Hugh Laurie

text: En el mundo musical, forma parte de la banda benéfica Band From TV y en 2011 estrenó su primer trabajo musical "Let Them Talk".


title: Hugh Laurie

text: Nació en Oxford (Oxfordshire), Inglaterra (Reino Unido). Es el más joven de cuatro hijos (un hermano, Charles; y dos hermanas, Susan y Janet). Su padre, Ran Laurie, fue médico y también medallista olímpico, ganando el oro en los Juegos de Londres 1948 en remo.


title: Hugh Laurie

text: Aunque Laurie se crio como niño presbiteriano de la iglesia (comunión anglicana), fue educado en Oxford y estudió en la Dragon School. Más tarde pasó a Eton y luego a Selwyn College de Cambridge, donde estudió arqueología y antropología. Durante su estancia en Cambridge, fue miembro de Footlights, el club universitario de interpretación del que han salido muchos actores y cómicos conocidos, como Emma Thompson. Llegó a ser presidente del club en 1981.


title: Hugh Laurie

text: Al igual que su padre, Laurie era remero en la escuela y en la universidad. En 1977, era integrante del par con timonel junior que ganó el título nacional británico, antes de representar al equipo de Gran Bretaña de la Juventud en ese mismo año en el Campeonato Mundial Juvenil de Remo. En 1980, Laurie y su compañero de remo, Palmer, fueron subcampeones en las copas de plata dos sin timonel para el club de remo de Eton Vikings. Más tarde, en ese mismo año, participó en la Regata Oxford-Cambridge y su equipo perdió por cinco pies. Durante este tiempo, Laurie entrenaba aproximadamente ocho horas al día y estaba en curso para convertirse en un estándar de remo olímpico. Laurie es miembro del Leander Club, uno de los clubes más antiguos de remo en el mundo.


title: Hugh Laurie

text: Durante un tiempo, se vio obligado a abandonar este deporte por contraer Mononucleosis infecciosa. En estas circunstancias, se unió a los Footlights de Cambridge, punto de partida de numerosos cómicos británicos. Allí conoció a Emma Thompson, con quien tuvo relación amorosa. Gracias a ella, conoció a su amigo y futuro compañero de comedia Stephen Fry. En 1981, mientras Emma Thompson era la vicepresidenta, Laurie fue presidente del Footlights. Laurie, Fry y Thompson hicieron una parodia de sí mismos en la serie de televisión "The Young Ones."


title: Hugh Laurie

text: Fry y Laurie han sido protagonistas de la serie de televisión "Jeeves and Wooster", una adaptación de los relatos de P. G. Wodehouse sobre los personajes del mismo nombre. Laurie encarnaba a Bertie Wooster y Fry a su mayordomo, Jeeves; en el papel del amable y fútil Bertie, Laurie tuvo ocasión de emplear su talento como pianista y cantante.


title: Hugh Laurie

text: Una de sus primeras apariciones fue durante los 80's en un comercial de Polaroid.


title: Hugh Laurie

text: Sin embargo, como Fry, Laurie se diversificó como actor en varios papeles cómicos (como en la serie "La Víbora Negra", con Rowan Atkinson como el príncipe George) compaginándolos con otros papeles de talante más serio en películas como "Los amigos de Peter" y "Sentido y sensibilidad". Otras apariciones incluyen "Spiceworld" (la película del grupo musical Spice Girls), "Maybe Baby" y "Stuart Little".


title: Hugh Laurie

text: En 1998 aparece en un episodio de la serie estadounidense "Friends" en el que interpreta a un co-pasajero que acompaña a Rachel en el avión que viaja hacia Londres.


title: Hugh Laurie

text: Desde 2002, Laurie ha sido un rostro familiar en los dramas británicos, participando como estrella invitada ese año en dos episodios de la primera temporada de la serie "thriller" de espías "Spooks" en la BBC. Entre otras cosas más, ha puesto voz a un personaje de la serie "Padre de familia" en el episodio "Uno por el almeja, dos por el mar".


title: Hugh Laurie

text: En 2004 se estrenó la serie "House M. D.", un drama médico donde Laurie encarnaba a un médico misántropo. Dicha serie fue la que catapultó a Laurie al estrellato internacional, y además le hizo ganar dos Globos de oro al mejor actor de serie dramática. Hugh Laurie se convirtió en uno de los actores de televisión mejor pagados del mundo. "House" finalizó en 2012, en su octava temporada, por decisión del propio actor y de los productores.


title: Hugh Laurie

text: En 2016, se estrenó la miniserie "El infiltrado", en la que es protagonista.


title: Hugh Laurie

text: En cuanto a su carrera cinematográfica destacan sus papeles protagónicos en "Stuart Little", "Stuart Little 2" y "", "The Oranges" o "Los amigos de Peter". También ha participado en "Sense and Sensibility", "101 Dalmatians, El hombre de la máscara de hierro, El vuelo del Fénix" o "Dueños de la calle, "actuando como jefe de asuntos internos de la policía. También se ha anunciado, que aparecerá en "Mister Pip""."


title: Hugh Laurie

text: Hugh Laurie es también conocido por su faceta literaria. En 1996 fue publicado su libro "The Gun Seller" (en España, "Una noche de perros", y en Latinoamérica, "El vendedor de armas"), una novela de suspense con toques humorísticos, que llegó a ser superventas. Actualmente, Laurie se encuentra trabajando en su segunda novela, "The Paper Soldier", la cual sería una secuela de su primer libro, originalmente programada para ser lanzada en septiembre de 2009, pero ahora retrasada indefinidamente.


title: Hugh Laurie

text: Desde los seis años Laurie estuvo recibiendo clases de piano. Actualmente toca piano, guitarra, batería, armónica y saxofón.


title: Hugh Laurie

text: Su talento musical lo ha demostrado, sobre todo, en series de televisión, como en "A bit of Fry & Laurie" o en "House M.D.", así como cuando fue anfitrión de "Saturday Night Live" en octubre de 2006. Forma parte del grupo de rock Band From TV, siendo teclista y vocalista.


title: Hugh Laurie

text: El 26 de julio de 2010 fue anunciado que Laurie lanzaría un álbum de blues, después de firmar un contrato con la Warner Bros. El 15 de mayo de 2011, Laurie publicó su disco de blues "Let Them Talk", que se publicó en España casi un mes después.


title: Hugh Laurie

text: En 2012 ante la gran demanda de público la gira se ha convertido en un fenómeno mundial con conciertos en Estados Unidos, Argentina, Chile, Ucrania, Rusia, Escocia, Inglaterra, Holanda, Francia (dos noches seguidas en París en el Olympia y el Grand Rex), Suiza, Alemania, Mónaco, España y Portugal. En la gira Hugh Laurie canta, toca el piano y la guitarra y va acompañado de una excelente banda de músicos: Jay Bellerose (batería), Kevin Breit (guitarra), Vincent Henry (vientos), David Piltch (bajo) y Patrick Warren (teclados/acordeón).En 2013 realizó una canción con la cantante guatemalteca Gaby Moreno.


title: Hugh Laurie

text: Los días 15 y 16 de marzo de 2014 realizó dos conciertos en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires, en los que participó Gaby Moreno integrando el personal de músicos de su banda. El Opening Act de ambos días estuvo a cargo del dúo argentino Diemen Noord


title: Hugh Laurie

text: En la Universidad conoció a la actriz Emma Thompson en un grupo de actores que había en la Universidad; salieron juntos. Entre ese grupo de actores también se encontraba Stephen Fry.


title: Hugh Laurie

text: Hugh Laurie está casado con Jo Green desde 1989 con la que tiene tres hijos: Charlie (nació en 1989), Will (1990) y Rebbeca (1992). Tiene fijada su residencia en el norte de Londres aunque pasó largas temporadas en Los Ángeles debido a la serie "House, M.D" que se rodaba allí. Se confiesa aficionado a las motos desde que su padre le regaló una a los 16 años y le encanta la música, de hecho, aparte de cómico, en la serie de sketchs inglesa A Bit of Fry and Laurie aparecía numerosas veces tocando el piano, la guitarra, la armónica o la batería.


title: Hugh Laurie

text: A finales de 2007, durante el rodaje de la tercera temporada de "House", le detectaron depresión debido al alejamiento de su familia, que vivía en Reino Unido, quienes posteriormente se mudaron a los Estados Unidos.


title: Hugh Laurie

text: En referencia a las motos, tiene aproximadamente unas diez, entre ellas la réplica de la que montaba su amigo Nicky Hayden y que él mismo conduce en la serie.


title: Hugh Laurie

text: En julio de 2005, Laurie fue nominado a los Premios Emmy por su papel en "House". Aunque no lo ganó, recibió el reconocimiento a su trabajo en forma de Globo de Oro en 2006. En 2006 presenta en España el libro "Una noche de perros" editado por la Editorial Planeta, traducción del antes mencionado "The Gun Seller". En 2007 obtuvo nuevamente el Globo de oro a mejor actor serie de drama por su papel en House M.D., y también fue nominado nuevamente en los Premios Emmy. Fue nombrado caballero de la Orden del Imperio Británico por la reina Isabel II, por lo que su nombre se suele citar junto con las iniciales "OBE". En 2009 es nominado y elegido como mejor estrella de TV masculina en la 35º entrega anual en los People's Choice Awards. En enero de 2009, Hugh Laurie obtuvo un premio del Sindicato de Actores, una distinción otorgada por los mismos pares, quienes lo nombraron como el mejor actor de serie dramática.


title: Hugh Laurie

text: Finalmente en el 2014 recibió la presea "Luna del Auditorio", premio otorgado por el Auditorio Nacional del México en la categoría Jazz y Blues por su participación el 10 de junio junto a The Cooper Bottom Band. Por cuestiones de trabajo Laurie no pudo asistir a la entrega que se realizó en la Ciudad de México.


title: Hugh Laurie

text: Laurie se ha declarado abiertamente ateo.


title: Ori (Stargate)

text: En el universo ficticio de Stargate, los Ori son una raza de seres ascendidos. Se diferencian de los Antiguos al no creer en su política de no intervención en los asuntos del universo. Su aspecto es el de un muro de llamas o de fuego, que simboliza las "llamas de la iluminación". Este lugar se ubica en el planeta Celestis, que Daniel Jackson y Vala visitaron por accidente.


title: Ori (Stargate)

text: Los Ori usan sus conocimientos infinitos del Universo para convencer a seres menores para adorarles. En origen pertenecían a la misma especie que los Antiguos, sin embargo, se separaron debido a diferencias ideológicas: los Ori son religiosos, mientras que los Antiguos prefieren la ciencia y el conocimiento en general.


title: Ori (Stargate)

text: Los Ori convencen a planetas enteros para que los adoren, prometiéndoles que ascenderán si siguen con su religión llamada “Origen”. Esta religión proclama que ellos crearon la humanidad y por eso deben adorarles. También promete que sus seguidores, al morir, ascenderán. En realidad los Ori nunca ayudaron a nadie a ascender porque eso significaría que deberían compartir el poder que obtienen (de una forma muy compleja) de la absoluta devoción de sus seguidores.


title: Ori (Stargate)

text: Su meta final es destruir a los Antiguos Ascendidos, que ellos conocen como los “Otros”. Como un ser Ascendido, un Ori, no interfiere directamente con el plano mortal. En cambio ellos utilizan humanos llamados priores, a los que evolucionan artificialmente (dándoles un aspecto humanoide: piel clara, ojos nublados, signos en la piel de la cara y un bastón con un cristal azul que contiene poder), estando así más cerca de la ascensión y dándoles grandes poderes.


title: Ori (Stargate)

text: Según se revela en la 9.ª temporada, los Ori gobiernan una galaxia, y tras ser visitados accidentalmente por Daniel Jackson y Vala Mal Doran, descubren la existencia de humanos en otras galaxias que los Antiguos habían ocultado. Desde entonces, la invasión y conversión de la Vía Láctea se convirtió en su primer objetivo.


title: Ori (Stargate)

text: Ya que los Ori poseen muchos adoradores en su Galaxia, son casi una fuerza imparable y destruirán a cualquiera quien se rehúse a adorarlos.


title: Ori (Stargate)

text: El plan de invasión de los Ori consistió, en primera instancia, en enviar priores para que predicasen la religión y las enseñanzas del libro sagrado de los Ori, el libro del Origen; estos priores deberán convencer a los distintos mundos para que se unan a la religión de los Ori a través de muestras de poder, la entrega de avanzada tecnología o en casos difíciles de coacción, llegando a crear una plaga que sólo ellos pueden curar y en casos en los que la gente les rechace, de la aniquilación total de la civilización del planeta.


title: Ori (Stargate)

text: Más tarde los Ori enviaron naves a la Vía Láctea a través de un Supergate, una puerta gigante de varios cientos de metros de diámetro alimentada con un pequeño agujero negro. Estas Naves de Batalla Ori poseen unos escudos impenetrables muy similares, posiblemente, a los de Atlantis y unas armas principales extremadamente potentes, capaces de destruir con un solo disparo un Ha'tak y, dejar a un escudo asgard al 50%. Estas naves son enviadas para destruir a los "infieles" que los priores no han podido convencer.


title: Ori (Stargate)

text: Al inicio de la 10ª Temporada, los Ori tienen una cara visible en la galaxia: Adria, la Orici. Hija de Vala Mal Doran, concebida de forma inmaculada, posee varios poderes mentales y parte del conocimiento de los Ori. Ella, en palabras de Daniel Jackson, "es un Ori en un cuerpo humano", por lo que Adria a diferencia de los Priores (que son meros peones) conoce el plan de los Ori para sumir a la Galaxia a su adoración absoluta, para así destruir finalmente a los Alterrans.


title: Ori (Stargate)

text: Durante esta temporada, el SG-1 logra encontrar, tras muchas complicaciones, al antiguo Merlin, que les revela el paradero del arma anti-ascendidos que construyó, la cual terminan enviando a la galaxia Ori en una nave a través del Supergate para que destruya a los Ori. Antes de morir, Merlin traslada su consciencia a la mente de Daniel Jackson, pero esta es borrada tiempo después.


title: Ori (Stargate)

text: El fin del arco argumental de los Ori aparece en la película "". Con los Ori supuestamente muertos, el mayor problema para la Tierra son sus seguidores humanos y su fanatismo religioso. Para arreglar eso, el SG-1 busca el paradero del Arca de la Verdad, un artefacto Alterano que puede usarse para "convencer a las personas de lo que es cierto", en un proceso similar a un lavado de cerebro y usarlo con los seguidores humanos para mostrarles la verdad sobre los Ori.


title: Ori (Stargate)

text: El SG-1 logra volver de su lado a Tomin, el marido de Vala (el cual se sume en una depresión tras saber que ha pasado toda su vida sirviendo a falsos dioses), y viajan a la galaxia Ori a través de Supergate para buscar el Arca, la cual sitúan en Ortus Mallum, el lugar desde donde los alterano huyeron a la Vía Láctea, situado, por desgracia, en el mismo planeta que Celestis, la capital Ori.


title: Ori (Stargate)

text: Tras hallar el Arca, El SG-1 (menos Mitchell y Carter) tiene la mala suerte de ser capturado por un contingente de soldados y encerrados en las mazmorras de Celestis. Vala es liberada y llevada a la sala donde está el Arca. Allí, las "Llamas de la iluminación" toman la forma de una ascendida Adria, que le explica a su madre que, tras la muerte de los Ori debida al arma de Merlin, ella, como Orici, ha heredado todo su poder y se propone seguir con el plan original de los Ori de destruir a los Antiguos, convirtiéndose ella misma en una diosa todopoderosa. Vala trata de hacer razonar a Adria, pero no lo logra. Cuando Adria se va, Vala ve cómo siete de los símbolos del Arca brillan durante unos segundos.


title: Ori (Stargate)

text: Mientras tanto, Daniel recibe la visita en su celda de Morgana, la cual fue exiliada del plano Astral por ayudarles contra Adria, y le revela que deben usar el Arca sobre un prior para que el efecto se transmita por los cristales del bastón al resto de priores, lo cual reduciría el poder de Adria y ella podría plantarle cara. Morgana se desvanece antes de que Daniel puede preguntarle más, pero aparece Teal´c, que había logrado colarse en la ciudadela disfrazado de prior, después de que Morgana le curase.


title: Ori (Stargate)

text: Vala y Teal´c liberan a Daniel y Tomin y todos corren a la cámara del Arca, pero mientras tratan de descifrar los siete símbolos indicados por Morgana que pueden activar el Arca, son sorprendidos por el Doici. Entonces, Adria aparece de nuevo y les dice que se rindan y se conviertan al Origen, Vala se pone a hablar con ella para darle tiempo a Daniel de que active el Arca, Adria se da cuenta, pero ya es tarde. Teal´c dispara su arma contra el soporte del Arca, que cae al suelo y se abre justo delante del Doici, haciendo que la verdad sobre los Ori sea revelada por toda la galaxia.


title: Ori (Stargate)

text: Adria está enfurecida con el SG-1 y se dispone a destruirles cuando Morgana aparece y se enzarza con Adria en una batalla eterna, desapareciendo ambas del plano físico. De vuelta a la Tierra, Daniel abre el Arca en presencia del prior que está allí, transmitiendo el efecto del Arca al resto de priores en toda la Vía Láctea, lo cual acaba definitivamente con el dominio de los Ori.


title: Ori (Stargate)

text: Al final, Tomin es escogido como nuevo líder de la galaxia Ori, y antes de irse le promete a Vala hacer una revisión completa del Libro del Origen, transformándolo de una religión radicalista a una filosofía pacífica sobre la ascensión.


title: Ori (Stargate)

text: Su tecnología es superior a la que cualquier raza en el Universo Stargate, tal vez incluso a la de los Asgard. Ellos consideran la tecnología de las Antiguos y la de los Asgard como una amenaza que hay que eliminar.


title: Nombre de Sa-Ra

text: Neferirkara-Kakai, faraón de la dinastía V, añadió esta nueva titulatura: incluyendo dentro de un cartucho su nombre de nacimiento, precedido del jeroglífico Sa-Ra, que significa: "Hijo de Ra".


title: Nombre de Sa-Ra

text: El príncipe, antes de la ascensión al trono, solo poseía el nombre de nacimiento, pero en el momento de la coronación se transformaba en un nuevo título: el nombre de Sa-Ra, escribiéndolo dentro de un cartucho y añadiéndole el epíteto "Hijo de Ra", legitimando así su procedencia divina, ya que el faraón gobernaba Egipto como "heredero legítimo" del dios Ra sobre la Tierra.


title: Nombre de Sa-Ra

text: Desde la dinastía V el Nombre de Sa-Ra fue uno de los títulos más utilizados en inscripciones, junto con el Nombre de Nesut-Bity y el Nombre de Horus.


title: Nombre de Sa-Ra

text: A partir del Imperio Medio de Egipto, dinastías XI y XII, los faraones egipcios recibían cinco títulos. Añadían al nombre de nacimiento otros cuatro más cuando accedían al trono. Eran los siguientes:


title: Nombre de Sa-Ra

text: Nombre de Horus, Nombre de Nebty, Nombre de Hor-Nub, Nombre de Nesut-Bity y Nombre de Sa-Ra.


title: Nombre de Sa-Ra

text: El nomen, o segundo nombre en un cartucho, es el mismo que el rey posee desde su nacimiento y puede ser común con otros miembros de la dinastía. Es también el nombre por el que los egiptólogos e historiadores se refieren a los reyes, aunque los números ordinales asignados son una convención moderna que no aparecen en los nombres antiguos.


title: Crisis del software

text: La Crisis del software se refiere a los problemas que, desde sus inicios, ha ido experimentando el software, muchas veces problemas de gran magnitud, debido, principalmente, a la mínima eficacia que presentan una gran cantidad de empresas al momento de realizar un software. Sin embargo, no fue hasta 1968 cuando en la primera conferencia elaborada por la OTAN (Organización del Tratado del Atlántico Norte), Friedrich L. Bauer habló por primera vez del conjunto de dificultades o errores ocurridos en la planificación, estimación de los costos, productividad y calidad de un software, o bien, lo que se conoce como la crisis del software, dicho término se le atribuyó a F. L. Bauer aunque ya había sido utilizado por Edsger Dijkstra en su libro "The Humble Programmer". Para dar solución a los problemas que se presentaban en esta conferencia se creó una nueva rama de ingeniería, la ingeniería de software"."


title: Crisis del software

text: Existen múltiples causas que originan la crisis del software. Una de ellas es que el desarrollo de un software es un proceso relativamente “nuevo”, del cual no se tiene personal lo suficientemente capacitado, debido a una pobre implementación de los procesos más organizados. Por otro lado, debido a que el software es el conjunto de programas o instrucciones de una computadora, y que por lo tanto, no es un elemento de carácter físico; es poco probable que resulte exitoso el primer intento de elaboración, ya que el personal encargado de su realización no posee total claridad de los requerimientos de su cliente, lo que a su vez, vuelve en exceso complicado hacer un diseño detallado de requerimientos, pues es importante mencionar que su calidad se mide con respecto a su funcionamiento.


title: Crisis del software

text: En muchos casos la automatización representa retribuciones económicas directas, pero para casos específicos puede ser difícil notar una diferencia ya que la retribución que se obtiene no es precisamente monetaria, sino que puede aumentar la velocidad de producción o volverla más flexible. En cualquier situación el desarrollo de software es una actividad capaz de añadir valores.


title: Crisis del software

text: En 1981 Barry Boehm estimó que el costo total del software en Estados Unidos fue del 2% del Producto Interno Bruto en 1980 lo que representa $40 billones. Después en 1985 el costo total se elevó a $70 billones en Estados Unidos y $140 billones en todo el mundo. Para 1999 Boehm y Sullivan estimaron que el costo en 1998 aumentó a los $300 - 400 billones en Estados Unidos y casi el doble a nivel mundial. El costo total del software es una parte muy importante ya que no solo involucra el desarrollo del mismo, sino que también contempla el costo del mantenimiento una vez que se entrega y se encuentra funcionando. Es aquí donde se pueden encontrar la mayoría de los problemas ya que generalmente los proyectos carecían de una planeación y se trabajaba con mucha informalidad.


title: Crisis del software

text: En los años ‘60s las personas empezaban a notar que las técnicas que se utilizaban para programar habían quedado obsoletas, incluso algunos todavía creían que la programación de software debía considerarse un arte, como una actividad que debía ser más creativa que tradicional y disciplinada. Otro de los problemas es que muchos programadores no obtuvieron una educación formal y por lo tanto habían aprendido experimentando.


title: Crisis del software

text: En conjunto provocaban que los resultados se obtuvieran pasada la fecha de entrega, los programas no funcionaban de manera correcta, era difícil realizar cambios y se excedían los plazos y costos planeados. La mayor parte de los errores se encuentran en una mala redacción del código (38.33%), le siguen los errores de diseño (24.17%), los de documentación (13.33%), de requerimientos (12.50%) y de correcciones mal implementadas (11.67%). Estos porcentajes nos dicen que el mayor número de errores provienen de la redacción del código, pero un error generado en la recolección de requerimientos puede propagarse al diseño y al código, incluso puede no aparecer hasta después de haber entregado el producto. En la mayoría de los casos es más barato arreglar un error en el código que arreglar un error de requerimientos ya que este afecta de manera directa el diseño y el código. Una buena práctica sería aplicar actividades que prevengan errores de requerimientos, desgraciadamente se dedica muy poco tiempo a la recolección de requerimientos y las especificaciones.


title: Crisis del software

text: Para evitar errores de este tipo lo mejor que se puede hacer es realizar revisiones formales ya que cuantos más errores se puedan encontrar antes de escribir el código menos impacto tendrán en el mismo, la fase de pruebas y en la respectiva documentación. Muchas fallas en proyectos son atribuidas a un código mal escrito, pero en muchos casos estas acusaciones no están bien fundamentadas o el software no es completamente culpable. A veces los errores tienen un origen más simple, un mal manejo del software, mala comunicación o falta de entrenamiento.


title: Crisis del software

text: Tanto en sus inicios, como en la época actual, una gran cantidad de proyectos de software tuvieron diversos problemas con respecto al tiempo y presupuesto que se le había estimado, causando accidentes que más allá de costos, involucraban daños a propiedades, y en el peor de los casos, la muerte de personas.


title: Crisis del software

text: Algunos ejemplos son:


title: Innervillgraten

text: Innervillgraten es una población de Austria, del estado del Tirol, en el distrito de Lienz, que constituye el Tirol oriental. El municipio cuenta con 984 habitantes, 87,8 km² y está a 1.402 metros de altura.


title: Innervillgraten

text: El distrito cuenta con la distinción histórica de haber votado en contra con el 95% de los votos para el plebiscito del Anschluss de 1938.A pesar del aplastante voto en negativo (producido porque en el pueblo no se realizó el destacamento de guardias SS que sí tuvo lugar en prácticamente todo el resto de Austria), la unión con el III Reich fue aceptada con más del 99% de los votos a favor.


title: Tirol

text: El Tirol es una región alpina trilingüe ya que se habla el alemán, el italiano y el ladino, actualmente dividida entre Austria (Tirol del Norte y Oriental como el Estado Federal del Tirol) e Italia (Tirol del Sur y Trentino como la Región de Trentino-Alto Adigio y sus provincias autónomas de Bolzano (Tirol del Sur) y la de Trento (Tirol Italiano, antiguo Tirol del Sur).


title: Tirol

text: La región constituyó el Condado principesco de Tirol perteneciente al Imperio austrohúngaro hasta 1918, en que fue dividida entre Austria e Italia por el Tratado de Saint-Germain-en-Laye y posteriormente ratificado en el Acuerdo De Gasperi-Gruber de 1946.


title: Tirol

text: Actualmente la región se está reorganizando en la Eurorregión Tirol-Tirol del Sur-Trentino, con una oficina de representación, la llamada "Tirol-Büro" o "Ufficio del Tirolo", en Bruselas, con el fin de mejorar la posición política de la región en la Unión Europea. En cuanto a la integración interna, se instaló la oficina de cooperación en Bolzano.


title: Tirol

text: En el escudo tirolés se encuentra el "Águila tirolesa".


title: Baño turco

text: Un baño turco (en grafía árabe, ), también conocido como baño árabe, hamán, es una modalidad de baño de vapor que incluye limpiar el cuerpo y relajarse. Por extensión, se denominan igualmente así los baños públicos asociados al mundo islámico en los que estos se encontraban y cuya estructura respondía a las distintas estancias que precisa el proceso del baño, heredadas de las termas romanas. Los hammams se han encontrado históricamente en el Medio Oriente, Norte de África, Asia Central y el subcontinente Indio; asimismo, quedan vestigios en España (al-Ándalus) y el centro y este de Europa (Imperio otomano). Han desempeñado un importante papel en las culturas del Medio oriente como punto de reunión social, ritual de higiene y como elementos arquitectónicos. Los europeos los conocieron por sus contactos con los otomanos y en Europa occidental fueron populares durante la Era Victoriana.


title: Baño turco

text: En la cultura islámica, el significado del baño turco era tanto religioso como cívico: las abluciones rituales se realizaban en el interior, pero también daban higiene y otras funciones sociales de la comunidad como el encuentro de los ciudadanos. Las evidencias arqueológicas demuestran la existencia de baños públicos en el mundo islámico desde el Califato omeya (siglos VII y VIII) y su importancia ha subsistido hasta época actual. El diseño evolucionó de los modelos griegos y romanos: el vestuario ("apodyterium") y las salas fría ("frigidarium"), templada ("tepidarium") y caliente ("caldarium"). Las calderas producen agua caliente y vapor, que son transportados por unos conductos bajo el suelo. Los bañistas van pasando gradualmente hacia estancias a más temperatura y son lavados por empleados del mismo sexo antes de enjabonarse con agua templada. A diferencia de los baños romanos y griegos, los bañistas suelen lanzarse agua en vez de sumergirse en albercas, aunque en algunas regiones como Irán esta costumbre es más común.


title: Baño turco

text: La palabra «hammam» es un nombre que deriva de la raíz árabe triconsonántica ح م م que significa «calor». Del árabe حمّام («baño», «baños» o «piscina») pasó al persa (حمام) y de ahí al turco ("hamam"). El término «baño turco» se registró por primera vez en inglés en 1644. De su nombre en árabe "al-ḥamma" (الحمّة) derivan los topónimos españoles «Alhama» y los portugueses «Alfama».


title: Baño turco

text: Los baños públicos fueron una prominente institución cívica y urbanística de la cultura romana y griega y se encontraron a lo largo de todo el Mediterráneo incluso en época bizantina. Tras la expansión islámica por esta región a partir del siglo VII y VIII, esta sociedad emergente fue rápida y adaptó esta institución a sus propias necesidades. Su importancia al mundo musulmán se debe a su requerimiento religioso de realizar abluciones ("wudu" y "gusl") antes de la oración para enfatizar la pureza física y espiritual, a pesar de que el erudito Mohammed Hocine Benkheira ha declarado que los hammams no eran necesarios en sentido religioso en los albores del Islam. Según Benkheira, los musulmanes lo vieron conveniente debido a sus otros servicios, como afeitarse, así como por la aprobación de los doctores islámicos como una forma de terapia y la apreciación popular en una región donde habían existido desde hacía siglos. No obstante, también declara que hubo una gran oposición inicial de varios eruditos islámicos (ulema), especialmente de la escuela malikí. Estos primeros ulema veían los hammams innecesarios para la abluciones de cuerpo completo ("gusl") y se preguntaron si los baños públicos eran suficientes para alcanzar la purificación idónea, además de verlos como un posible foco de actividad sexual ilícita. Sin embargo, esta oposición se fue desvaneciendo y a partir del siglo IX no se volvió a discutir el tema, a pesar de verse con recelo en algunos círculos conservadores.


title: Baño turco

text: Los primeros baños turcos islámicos fueron construidos en la región de Siria durante el Califato omeya (661-750) como parte de palacios y castillos en el desierto. Algunos ejemplos son los encontrados en Qusayr 'Amra, Hammam al-Sarah, Qasr al-Hayr al-Sharqi y en el palacio de Hisham. Tras este periodo, se han encontrado múltiples baños por todo el mundo islámico, con hammams en lugares tan lejanos como Volubilis (Marruecos) durante la dinastía idrisí, entre finales del siglo VIII y comienzos del IX. Las fuentes históricas y arqueológicos también demuestran la presencia de hammams en Córdoba y en otras ciudades de al-Ándalus en el siglo VIII. En Irán, los textos mencionan la existencia de baños en el siglo X y el uso de aguas termales para usos terapéuticos; sin embargo, existe poca evidencia arqueológica de esta presencia temprana en la región.


title: Baño turco

text: Los musulmanes mantuvieron algunos elementos de las termas romanas a la vez que abandonaron otros de menos relevancia en sus prácticas. Por ejemplo, la progresión de la sala fría a la caliente se mantuvo, aunque dejó de ser usual sumergirse en una alberca fría después de la sala caliente, ni el ejercicio se incorporó en la cultura del baño como en los gimnasios clásicos. Asimismo, de manera más genérica, los musulmanes no se sumergen en las albercas sino que suelen echarse agua por el cuerpo. A pesar de que las mujeres no solían concurrir los hammams, a partir del siglo X se convino un horario partido, o edificios separados, para hombres y mujeres. Esto permitió que los hammams adquirieran un papel importante en la vida social de la mujer como uno de los espacios en los que podían reunirse y sociabilizar sin varones. Los hammams podían ser privados e integrarse en palacios y mansiones, aunque en la mayoría de casos eran asociaciones de caridad como parte de un complejo religioso o cívico.


title: Baño turco

text: En el siglo XI el Imperio selyúcida conquistó gran parte de Anatolia al Imperio bizantino, adquiriendo los últimos reductos al antiguo imperio en el siglo XV. Durante estos siglos de guerra, alianzas, paz, comercio y competición, esta mezcla de culturas bizantina, persa y túrquica tuvo una gran influencia entre ellas. El posterior Imperio otomano apoyó en gran medida a los hammams y fueron alzados en casi todas las ciudades en su poder en territorio europeo, asiático y africano. Los otomanos, por lo tanto, se pueden considerar los responsables de haber introducido los hammams en gran parte de Europa central y oriental, desde Grecia hasta Hungría, donde muchos de ellos permanecen actualmente. Algunos baños primitivos sobreviven en Bursa y Edirne, aunque nunca alcanzaron el número y la arquitectura de los de Estambul, gracias a su patrocinio real y el acceso a gran cantidad de agua. Los habitantes griegos de la ciudad han mantenido una gran herencia de la cultura del baño, con los baños de Zeuxippos como su mayor ejemplo. Algunos de los hammams más antiguos de Estambul son el Hammam Tahtakale (1454), el Hammam Mahmut Pasha (1466) y el Hammam Bayecid II (1500-1507). Los hammams monumentales construidos por el arquitecto otomano Mimar Sinan (1489-1588), como los Hammam Çemberlitaş, los hammam de la mezquita de Solimán y los baños de Roxelana, se consideran los mejores ejemplos de la arquitectura clásica otomana. Cuando el sultán Mustafá III emitió un decreto en 1768 interrumpiendo la construcción de nuevos baños en la ciudad, comenzaron a erigirse baños privados de las clases elitistas, especialmente en los distritos del Bósforo en sus grandes viviendas.


title: Baño turco

text: En Irán, múltiples hammams de gran calidad han persistido del Imperio safávida (siglos XVI-XVIII) y posteriores, cuyo mejor exponente es la ciudad de Isfahán. El avance del Islam en el subcontinente Indio también ha dejado hammams en la región, con muchos ejemplos en la arquitectura mogola (siglos XVI-XIX).


title: Baño turco

text: Los baño turcos continuaron siendo parte esencial del mundo islámico hasta comienzos del siglo XX, cuando la llegada de agua corriente a las viviendas particulares hizo los baños innecesarios para la higiene. Este hecho ha provocado un descenso de su uso e incluso su abandono, demolición o conversión en otro servicio como centros comerciales, sedes culturales como museos o galerías de arte, tal y como le ocurrió al Hammam Bayezid II en Estambul y el Hammam Davud Pasha en Skopie, Macedonia del Norte.


title: Baño turco

text: En Turquía muchos baños turcos históricos continúan funcionando para los locales o los turistas. En Marruecos, muchos baños turcos siguen operando para los ciudadanos en ciudades históricas como Fez y Marrakech, donde son especialmente útiles en distritos más humildes en los centros históricos (medinas). En otras regiones, sin embargo, los baños turcos se han quedado obsoletos y sus instalaciones han sido abandonadas. En Irán continúan funcionando en los distritos históricos de ciudades como Isfahán, aunque su número de clientes va empeorando. En Damasco (Siria), en 2004 únicamente quedaban trece hammams operativos, mientras que en El Cairo (Egipto) existían ocho operativos a comienzos del siglo XXI. En los antiguos territorios otomanos en Europa como Grecia o los Balcanes la mayoría han sido abandonados, aunque algunos se han recuperado como monumentos o centros culturales.


title: Baño turco

text: El proceso de tomar un baño turco es una variante húmeda de una sauna, pero está más relacionado con las prácticas de baño de los romanos. Las costumbres habituales de un baño turco requieren que los visitantes se desnuden pero conserven un taparrabos y luego pasen gradualmente de un cuarto frío a cuartos cada vez más calientes, induciendo el sudor. Luego, los clientes reciben generalmente un baño por parte de personal masculino o femenino (del mismo sexo del visitante) que implica el uso de jabón y un frotamiento vigoroso, antes de terminar enjuagándose ellos mismos con agua tibia. Si bien los principios generales son los mismos en la mayoría de los "hammams", algunos detalles del proceso varían de una región a otra, por ejemplo la presencia o ausencia de piscinas en las que los visitantes pueden sumergirse en el agua.


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text: El hammam, como sus precursores, no es exclusivo para los hombres. Los complejos de baños turcos a menudo contienen cuartos separados para hombres y mujeres, o admiten hombres y mujeres en horarios diferentes. En muchas ocasiones se han convertido en lugares de entretenimiento (incluyendo baile y comida, especialmente en los cuartos de mujeres) y de ceremonias, como ceremonias previas a las bodas, festividades, nacimientos de recién nacidos o sesiones de belleza.