title: Literatura de Paraguay

text: La fecha de nacimiento de los principales románticos paraguayos puede determinarse entre 1825 y 1850. Pocos tuvieron la oportunidad de realizar una obra importante porque las circunstancias históricas fueron extremadamente difíciles. En 1862 muere el presidente Carlos Antonio López, por lo que su hijo Francisco Solano le sucede en el poder. En noviembre de 1864 comienzan las hostilidades entre Paraguay y Brasil, mientras que en marzo de 1865 Paraguay le declara la guerra a Argentina. En mayo de ese mismo año; Argentina, Brasil y Uruguay firman el Tratado de la Triple Alianza. La guerra fratricida no terminará hasta 1870. Como fue una guerra total, de exterminio, toda la energía del Paraguay debió concentrarse en la defensa del territorio, invadido por tres ejércitos y bloqueado por una poderosa escuadra.


title: Literatura de Paraguay

text: Entre las figuras del romanticismo paraguayo (1860-1870) se encuentran el propio Solano López, Fidel Maíz, José Segundo Decoud, Juan José Decoud, Juan Crisóstomo Centurión, Natalicio Talavera, Juan Silvano Godoi, Ildefonso Antonio Bermejo y Juan Pedro Escalada. Las personalidades del posromanticismo (1870-1910) son Victorino Abente y Lago, Enrique Parodi, Venancio López Carrillo, Adriano Mateur Aguiar, Delfín Chamorro, Diógenes Decoud y Héctor Francisco Decoud.


title: Literatura de Paraguay

text: El auge de la literatura histórica en el ámbito latinoamericano se dio desde la segunda mitad del siglo XX, sobre todo en su narrativa, estudiada suficientemente por Fernando Aínsa y Seymour Menton. Los trabajos críticos de estos autores y de otros como Celia Fernández Prieto o Kurt Spang fijaron sus características y crearon una tipología adaptada al ámbito hispánico. En cambio, la crítica prestó menos atención a la poesía y al teatro histórico de este mismo período, y máxime del notable cultivo del drama, que presenta las mismas influencias contextuales que propiciaron el auge de la narrativa y de la evolución paralela y yuxtapuesta de todos los géneros históricos en aspectos como la desmitificación de los grandes héroes históricos o la impugnación de la historia «heredada». Otros aspectos que encajarían es la mutación o evolución en la literatura o teatro en el caso del drama, el empleo del anacronismo, el cuestionamiento de las mistificaciones y mitologías históricas, la mezcla de ficción y documentalismo, el fragmentarismo secuencial, la disolución temporal, el uso del humor y la presentación humanizada de personajes históricos relevantes.


title: Literatura de Paraguay

text: La situación es semejante en la literatura paraguaya, a pesar de que su producción ha sido más escasa que la otros países sudamericanos. En Paraguay, el boom de la nueva narrativa histórica se asentó desde bien entrados los años 1990, con los antecedentes inmediatos de Yo el Supremo (1974) de Roa Bastos, Diagonal de Sangre (1986) de Juan Bautista Rivarola Matto y Caballero (1986) de Guido Rodríguez Alcalá. El auge de esta narrativa eclipsó, al menos en el ámbito crítico, al teatro y a la poesía del mismo género. La lírica histórica no presentó la misma riqueza cuantitativa y cualitativa que la novela, pero la escena sí que ofreció varias obras que trataron de impugnar también la historia heredada. Como haya sido, el auge de la ficción histórica en las letras paraguayas es patente en todos los géneros literarios, aun con distinta intensidad, y contribuyó a la expansión de su narrativa, junto a otras vertientes como el relato femenino.


title: Literatura de Paraguay

text: José Peiró señala que entre las características de la literatura histórica paraguaya surgida a partir de 1990 se encuentra la recuperación del mundo colonial. Se ha hablado siempre de las crónicas históricas noveladas del argentino Isidoro Calzada tales como Álvar Núñez Marangatú (1970) —sobre la conquista española—, e "Itapúa, la roca que emerge" (1970) —sobre el santo paraguayo Roque González de Santa Cruz—, pero las obras de este autor no son de ficción como tal, sino biografías aderezadas con cierto aire novelesco; son ante todo biografías por antonomasia. Por otra parte, la obra que se considera narración de ficción histórica es "Yasih Rendih" (1960) de Antonio Eulogio González, una obra escrita en los años 1930, donde se revisa la primera expedición española colonial al Paraguay. Yasih Rendih trató de reproducir el lenguaje de la época y el primer encuentro entre los indígenas guaraníes y los españoles, y sus combates consiguientes. También seguiría la misma corriente el cuento "La mano en la tierra" (1963) de Josefina Pla, el cual trata el conflicto entre los mundos indígena y conquistador, donde se subraya el trauma que supuso para los nativos la llegada de los españoles.


title: Literatura de Paraguay

text: Hasta donde llega el conocimiento y reconocimiento de las obras escritas y publicadas en el resto de la historia de la literatura paraguaya, José Peiró afirma que resulta difícil encontrar momentos de la literatura anterior a los años 1990 donde se relacione la publicación de obras cuya temática se base en épocas anteriores a la independencia del país. Peiró arguye que posiblemente existan creaciones escritas inéditas que aún no conocen a causa de la deficiente administración de las editoriales paraguayas que había hasta los años 1980. Los argumentos de las obras históricas de ficción anteriores a la aparición de "Vigilia del Almirante" (1992) —novela que representa el punto de partida de la revisión del mundo colonial en la literatura paraguaya actual—, se ubican en el mundo posterior a la independencia preferentemente, y sobre todo en momentos «polémicos» del siglo XIX, como la dictadura de Francia ("Yo el Supremo" de Augusto Roa Bastos) y la presidencia de Francisco Solano López, con la guerra de la Triple Alianza y sus consecuencias ("Diagonal de Sangre" de Rivarola Matto, "Caballero" y "Caballero Rey" de Guido Rodríguez Alcalá). Estos períodos habían sido y continúan siendo objeto de discusión en el círculo literario paraguayo, tal y como demuestran la publicación de "Pancha" (2000) de Maybell Lebron y "El dedo trémulo" (2002) de Esteban Cabañas. Esas dos publicaciones mostraron que la ficción permitía esclarecer los aspectos más oscuros, y procediendo desde documentos reales y la especulación, apuntalaban teorías que podrían crear problemas a los autores que las expusieran en manuales históricos o ensayos. La literatura se convirtió así, según Peiró, en un medio hábil de refutación del pasado oficializado, para revelar a los grandes mitos de la historia nacional como seres humanos de carne y hueso, con virtudes y defectos.


title: Literatura de Paraguay

text: El declive de Stroessner desde mediados de 1980 favoreció la reinterpretación histórica, ya que se rechazaba mediante argumentos el fervor incondicional hacia personalidades como el Mariscal López y Bernardino Caballero. A estos dos personajes ciertos intelectuales los señalaban como propiedad del autoritarismo, porque con ello temblaba la raíz ideológica de la dictadura. A partir de ese momento la historia inició un proceso de humanización, a pesar de la disonancia entre los intelectuales, quienes mostraban preferencias por una u otra característica de sendos personajes, casi siempre con motivaciones políticas en el fondo, y a simple vista. La narración histórica en Paraguay era un arma crítica contra la tiranía y el poder, por esa razón los escritos dirigían su interés a los períodos autoritarios y polémicos del pasado como el de Francia o el de Solano López, al ser referencias reminiscentes de la dictadura stronista.


title: Literatura de Paraguay

text: La Celebración del V Centenario del Descubrimiento de América vio en 1992 obras que supusieron el rescate de la figura de Colón: la novela de Roa Bastos "Vigilia del Almirante", y la obra teatral "La Divina Comedia de Colón" de Gloria Muñoz. En ese momento es cuando comienza la aparición de la atracción por el mundo precolonial en la literatura del país guaraní. Aunque el protagonista de ambas creaciones no sea paraguayo, ni su historia no se limite a la región del Río de la Plata, su irrupción en las letras y en la escena del Paraguay despertó el interés por la «prehistoria» nacional; la anterior a su nacimiento en 1811. No debe confundirse el interés por la historia colonial con el interés por el indigenismo, ya que esto último es ilustrado en la citada "Yasih Rendih" donde aborda la reivindicación social o la identidad nacional.


title: Literatura de Paraguay

text: Es por ello que desde de los años 1990 no se rastrea en el pasado solo para buscar las raíces de la paraguayidad o de la existencia del país, sino para penetrar en la personalidad de sus protagonistas y redescubrir a los descubridores y a los forjadores del Paraguay. Los fines del siglo XX se caracterizaron por el modo de focalización y los argumentos de las obras en la reinterpretación histórica. Por ello, en un ambiente donde personajes intocables como López y Caballero son humanizados, el interés se amplía con los protagonistas de la historia colonial del país y hasta el mismo Colón, convertido en referente del inicio del período de la narrativa.


title: Literatura de Paraguay

text: En la actualidad, ha surgido una narrativa potente en las plumas de autores como José Pérez Reyes, Patricia Camp, Javier Viveros, Juan Ramírez Biedermann, Mónica Bustos, Liz Haedo, entre otros.


title: Literatura de Paraguay

text: La producción ensayística a lo largo de todo el siglo XX fue rica e influyente, la cual adquirió relevancia hasta mediados de los años 1950, cuando la narrativa y en especial, la concebida y publicada en el exilio, comienza a incorporar a la ficción ciertos núcleos temáticos provenientes de la historia paraguaya, ya sea del pasado o presente. Hasta entonces el ensayo era exclusivamente de tinte histórico, político, biográfico, filosófico y/o sociológico. Como en otros países latinoamericanos, la coyuntura histórica-política-cultural de las primeras cuatro décadas del siglo XX explican que el ensayo fue el género literario predominante de esos años y por consecuente, continuó siendo uno de los géneros más fecundos de la literatura paraguaya. En el caso de Paraguay, desde fines del siglo XIX hasta fines de la década de 1980 la situación contextual incluye a: dos guerras internacionales (la Guerra de la Triple Alianza y la Guerra del Chaco), una guerra civil (la Revolución de 1947) y los 35 años de la dictadura del general Alfredo Stroessner (1954-1989). Se considera que la literatura paraguaya inicia a principios del siglo XX con las obras de un grupo de intelectuales que aparecen en el escenario cultural alrededor de 1900. Estos escritores, nacidos casi todos durante, poco antes o poco después de la Guerra del 70, son en su mayoría ensayistas y poetas, quienes integran la llamada "Generación del 900" o "Promoción de 1900". Al igual que sus coetáneos españoles de la Generación del 98, los escritores paraguayos proponen (a través de su quehacer literario) ayudar en la reconstrucción espiritual del país, por un lado reafirmando los valores nacionales y por otro reinterpretando y reivindicando ciertos aspectos del pasado histórico paraguayo. Entre los miembros más representativos de este grupo están: Cecilio Báez, Manuel Domínguez, Eloy Fariña Núñez, Blas Garay, Manuel Gondra, Alejandro Guanes, Fulgencio R. Moreno y Juan E. O'Leary. Todos los miembros: son periodistas (excepto Manuel Domínguez), son poetas; y se dedican, en mayor o menor grado, al ensayo histórico y a la historiografía nacional (excepto Alejandro Guanes). Cerca de 1915 surge otro grupo de destacados ensayistas que continúan el trabajo de investigación y reinterpretación histórica de la promoción de 1900. Los miembros que más sobresalen son Justo Pastor Benítez, Arturo Bray, Natalicio González y Pablo Max Ynsfrán. A partir de la década 1930, cuando se desarrolla la guerra con Bolivia, aparecen las obras de dos historiadores de renombre: Julio César Chaves, autor de una de las biografías más conocidas del dictador Francia, y Efraím Cardozo, profundo conocedor de la Guerra del Chaco y uno de los firmantes del Tratado de Paz entre Paraguay y Bolivia (1938).


title: Literatura de Paraguay

text: Durante la segunda mitad del siglo XX surgen varios ensayos críticos, filosóficos, sociológicos e histórico-políticos de importancia que sirvieron para ahondar en la realidad nacional. Entre esos ensayos destacan las obras de Juan Andrés Cardozo, Osvaldo Chaves, Efraín Enríquez Gamón, Adriano Irala Burgos (hijo de Adriano Irala), Epifanio Méndez Fleitas, Hipólito Sánchez Quell, Alfredo Seiferheld, Mauricio Schvartzman y Helio Vera. Entre los historiadores de la cultura y críticos literarios más fecundos del siglo XX figuran: Raúl Amaral, Rubén Bareiro Saguier, Carlos R. Centurión, Francisco Pérez Maricevich, Josefina Pla, Guido Rodríguez Alcalá y Hugo Rodríguez Alcalá, por mencionar solo a los de más larga y amplia labor crítica-ensayística.


title: Literatura de Paraguay

text: La literatura de creación en lengua guaraní es copiosa y creciente. Durante las décadas de 1920 y 1930 los aedos guaraníticos superaron en lirismo a los poetas de producción castellana, el cual alcanzó sus notas más altas con Manuel Ortiz Guerrero, Marcelino Pérez Martínez con ""Rohechaga'u"", y Darío Gómez Serrato con ""Jasy Morotî"". Son manifestaciones del genius loci que expande el alma popular, con un coro selvático, "digno del río epónimo", como concluiría Justo Pastor Benítez. En 1950 se funda la "Asociación de Poetas, Escritores y Artistas Guaraníes", y si bien, poco tiempo atrás la tendencia era componer música paraguaya con letras en guaraní, existe una predilección de escribirla en castellano (o en ambos idiomas), debido a que la idea es alcanzar mayores éxitos y difusión internacional. Entre los prolíficos y meritorios autores que usaron el guaraní como medio de expresión se encuentran Narciso Ramón Colman, Leopoldo Benítez, Félix Fernández Galeano, Francisco Martín Barrios, Darío Gómez Serrato, Eduardo Saguier (quien tradujo el poema Martín Fierro), Emiliano R. Fernández, Gumersindo Ayala Aquino y Mariano Celso Pedrozo. Existen escritores y co-autores que se encargaron de darle una interpretación musical a cada una de las estrofas escritas y se popularizaron, más por la musicalización que por el verso en sí.


title: Kurbelsphäraphon

text: El kurbelsphärophon es un instrumento musical electrónico diseñado en 1923 por Jörg Mager para la casa Sphärophon, de Berlín. Fue presentado en sociedad en 1926 en el festival de verano de Donaueschingen, en el que pasó casi inadvertido.


title: Kurbelsphäraphon

text: El instrumento era una especie de "electrophon" mejorado. Se incorporaban filtros que mejoraban el timbre y evitaban el "glissando" continuo. En lugar de una manivela sobre un dial circular, tenía dos, y, además, un pedal doble para controlar el volumen.


title: Kurbelsphäraphon

text: El compositor Geórguiy Rimsky-Kórsakov compuso algunas piezas para ese instrumento.


title: Urcabustaiz

text: Urcabustaiz (en euskera y oficialmente "Urkabustaiz") es un municipio y localidad española de la provincia de Álava, en la comunidad autónoma del País Vasco.


title: Urcabustaiz

text: El nombre de Urcabustaiz está formado por los de Urcaerria ("Urkaerria") y Bustaiz, dos antiguas comunidades que se fusionaron para dar lugar a la hermandad de Urcabustaiz.


title: Urcabustaiz

text: Urcaerria comprendía los pueblos situados más al norte que quedaban en la vertiente cantábrica mientras que los de Bustaiz situados algo más al sur, quedaban en la vertiente mediterránea. "Urkaerria" se puede traducir como "el pueblo de la cascada".


title: Urcabustaiz

text: En 1995 se cambió oficialmente la forma tradicional del nombre Urcabustaiz, por la de la "Urkabustaiz" que es el mismo pero con la ortografía del euskera.


title: Urcabustaiz

text: El municipio forma una meseta elevada con alturas poco sobresalientes. Los elementos de relieve más significativos son: al suroeste la Sierra de Guivijo (altitud media de unos 800 m, y altitud máxima en el alto de Txobita, con 878 m), y el valle de Altube al noreste del municipio, que sirve de separación con el macizo del Gorbea. Destaca por su espectacularidad la cascada de Gujuli.


title: Urcabustaiz

text: Urcabustaiz está atravesado por la divisoria de aguas cantábrico-mediterránea, que divide casi al 50% la superficie del municipio. La parte norte del municipio vierte sus aguas al Cantábrico y la meridional al Mediterráneo. Los ríos más significativos son el río Altube, en la vertiente cantábrica y el Bayas en la vertiente mediterránea. La Zona de Especial Conservación (ZEC) robledales-isla de Urcabustaiz, catalogada como Lugar de Importancia Comunitaria (LIC) de la red Natura 2000 y perteneciente a la región biogeográfica atlántica, está situada principalmente en este municipio.


title: Urcabustaiz

text: Urcabustaiz limita al norte con los municipios de Zuya y Amurrio, al sur con Cuartango, al este con Zuya y al oeste con Amurrio y el exclave vizcaíno de Orduña.


title: Urcabustaiz

text: Forman el municipio 12 pueblos divididos en 10 concejos o juntas administrativas. Su población en 2019 es la siguiente:En 2020 tiene una población de 1386 habitantes.


title: Urcabustaiz

text: Municipio de economía predominantemente ganadera y agrícola que en las últimas décadas se ha complementado con la introducción de la industria, destacando la industria química (Trelleborg-Ibercaucho), así como varias empresas del sector agroalimentario de formato familia


title: Urcabustaiz

text: En el sector servicios destaca la existencia de una decena de establecimientos hosteleros, cuatro pequeños comercios y tres de agroturismo.


title: Urcabustaiz

text: El último estudio elaborado para la Agenda Local 21 revela alrededor de un 60% para el sector servicios, un 10% para industria, otro 10% para la ganadería agricultura, estando el otro 20% repartido en otros sectores.


title: Urcabustaiz

text: Según el censo agrario de 1972, en este ayuntamiento había 177 explotaciones agrícolas, 12 de menos de 5 Ha., 18 de 0,5 a 0,9 Ha., 38 de 1 a 5 Ha., 62 de 5 a 20 Ha., 37 de 20 a 100 Ha., 10 de 100 y más Ha. El régimen de tenencia era el siguiente: Propiedad: 2.094 Ha.; Arrendamiento: 569 Ha.; Aparcería: - Ha.; Otras: 3.177 Ha., 3.532 parcelas son menores de 1 Ha., 297 de 1 y menores de 5 Ha., 201 de 5 Ha. y mayores. Poseía 2.919 Ha. de monte de utilidad pública y 1.448 de monte particular. En 1986, con el ingreso en el Mercado Común, fue declarado este municipio «zona de montaña» haciéndose acreedor a un subsidio del 35% sobre el proyecto de desarrollo integral del mismo. Explotaciones agrícolas en 1989 (iguales o superiores a 0,1 Ha.). Total: 124, 77 de ellas con ganadería.


title: Urcabustaiz

text: Desde el punto de vista comercial Urcabustaiz gravita entre las áreas de Bilbao y Vitoria.


title: Urcabustaiz

text: Tras las elecciones municipales de mayo de 2011 la corporación municipal de Urcabustaiz quedó compuesta por: La coalición independentista Bildu con 334 votos (46,91%) y 5 concejales, EAJ-PNV con 291 votos (40,87%) y 4 concejales, el PP con 38 votos (5,34%) y 0 concejales y el PSE-EE con 19 votos (2,67%) y 0 concejales.La alcaldía correspondió a José Antonio López de Bildu.


title: Urcabustaiz

text: Tras las elecciones de 2015, aunque EH Bildu fue la opción más votada, el PNV gracias al apoyo de Urkabustaiz Zabala accedió a la alcaldía.


title: Urcabustaiz

text: Tras las elecciones municipales de 2019 EH Bildu logró la alcaldía con mayoría absoluta logrando 5 concejales (373 votos) y el PNV logró 4 concejales (339 votos).


title: Urcabustaiz

text: En el 2016 el 48,3% de la población de Urkabustaiz era euskaldun ( vascoparlante ).


title: Urcabustaiz

text: Las Fiestas Patronales de Izarra, en honor de Nuestra Señora la Virgen del Rosario, se celebran el primer fin de semana de octubre, coincidiendo con el santoral de la Patrona. Son las fiestas de mayor arraigo e importancia del municipio al ser Izarra la capital administrativa de Urcabustaiz.


title: Urcabustaiz

text: Estas fiestas patronales tienen un origen religioso, por lo que se venera a su Patrona mediante los oficios religiosos. La culminación de éstos se encuentra en la Misa Mayor del Domingo en la que los feligreses al oír el volteo de campanas del mediodía acuden a la Iglesia cuya titular es la Virgen del Rosario. Allí imploran a su Señora para que les proteja durante todo el año siguiente. El acto religioso alcanza su momento más solemne cuando el Coro de Izarra despide junto al resto de los presentes a su Virgen del Rosario al son del "Agur Jesusen Ama". Ya en el exterior del templo los Txistularis del Ayuntamiento y el Grupo de Danzas del pueblo le rinde honores para finalmente ser devuelta a su Altar.


title: Partiturofón

text: El partiturofón es un instrumento musical electrónico diseñado, en 1930, por Jörg Mager, para la casa Sphäraphon de Berlín.


title: Partiturofón

text: Estaba controlado por cuatro teclados (en los últimos modelos, cinco) que permitían voces múltiples, una voz por teclado.


title: Criterio de Eisenstein

text: En matemáticas, el criterio de Eisenstein proporciona una condición suficiente para que un polinomio sea irreducible sobre el conjunto de los números racionales. Y su nombre se debe al matemático alemán Ferdinand Eisenstein.


title: Criterio de Eisenstein

text: Si tenemos el siguiente polinomio con coeficientes enteros: y un número primo formula_2 tal que entonces formula_9 es irreducible sobre formula_10.


title: Criterio de Eisenstein

text: Considérese formula_11.


title: Criterio de Eisenstein

text: Probaremos los siguientes primos formula_2.


title: Criterio de Eisenstein

text: En algunos casos, la elección del primo puede ser poco clara, pero puede llegar a revelarse por un cambio de variable "y" = "x" + "a". Por ejemplo, consideremos "h"("x") = "x" + "x" + 2. Es aparentemente difícil, ya que ningún primo divide a 1, el coeficiente de "x". Pero si cambiamos "h"("x") en "h"("x" + 3) = "x" + 7"x" + 14 veremos inmediatamente que el primo 7 divide al coeficiente de "x" y al término constante, y que 49 no divide a 14. Así, con el cambio introducido, logramos que el polinomio satisficiera el criterio de Eisenstein.


title: Criterio de Eisenstein

text: Otro caso notable es el del polinomio ciclotómico para un primo "p". Esto es:


title: Criterio de Eisenstein

text: ("x" − 1)/("x" − 1) = "x" + "x" + ... + "x" + 1.


title: Criterio de Eisenstein

text: Aquí, el polinomio satisface el criterio de Eisenstein, en una nueva variable "y", después de establecer "x" = "y" + 1. El coeficiente constante será entonces "p"; los otros coeficientes son divisibles por "p" por las propiedades de los coeficientes binomiales C("p","k") que son "p"! dividido por algo que no involucra a "p".


title: Criterio de Eisenstein

text: Considérese "f"("x") como un polinomio módulo "p"; esto es, redúzcanse los coeficientes al cuerpo Z/"p"Z. Entonces será "c"."x" para una constante "c" distinta de cero. Dado que dichos polinomios tienen una factorización única, cualquier factorización de "f" mod "p" resultará en monomios. Ahora, si "f" no fuese irreducible como polinomio entero, podríamos escribirlo como "g"."h", y "f" mod "p" como el producto de "g" mod "p" y "h" mod "p". Estos últimos deben ser monomios, como acabamos de afirmar, por lo que tendremos que "g" mod "p" es "d"."x" y "h" mod "p" es "e"."x" donde "c" = "d"."e".


title: Criterio de Eisenstein

text: Vemos ahora que las condiciones dadas sobre "g" mod "p" y "h" mod "p" significan que "p" dividirá a "a", lo que contradice nuestra hipótesis. De hecho "a" será "g"(0)."h"(0) y "p" divide a ambos factores, como hemos dicho más arriba.


title: Criterio de Eisenstein

text: Aplicando la teoría del polígono de Newton para el campo de los números "p"-ádicos, para un polinomio de Eisenstein, se supone que tomaremos la menor envoltura convexa de los puntos.


title: Criterio de Eisenstein

text: donde "v" es la evaluación "p"-ádica de "a" (es decir, la mayor potencia de "p" que lo divide). Ahora, los datos que tenemos sobre los "v" for 0 < "i" < "n", es decir, que existe por lo menos uno, es lo que necesitamos para concluir que la menor envoltura convexa es exactamente el único segmento de (0,1) a ("n",0), con pendiente −1/"n".


title: Criterio de Eisenstein

text: De la teoría general sabemos que "p" se ramifica completamente en la extensión de los números "p"-ádicos generados por una raíz de "f". Por esa razón, "f" es irreducible sobre el campo "p"-ádico, y "a fortiori" sobre el campo de los números racionales.


title: Criterio de Eisenstein

text: Esta prueba es mucho más complicada que el argumento directo por reducción módulo "p". Sin embargo, permite ver, en términos de teoría algebraica de números, la frecuencia con que puede aplicarse el criterio de Eisenstein después de algún cambio de variable; y así limita marcadamente la posible elección de "p".


title: Criterio de Eisenstein

text: De hecho sólo los primos "p" que se ramifiquen en la extensión de Q generada por una raíz de "f" tienen alguna posibilidad de servir. Pueden ser hallados en términos del discriminante de "f". Por ejemplo, en el caso de "x" + "x" + 2 dado más arriba, el discriminante es −7, de modo que 7 es el único primo con posibilidades de satisfacer el criterio. Se torna, mod 7, en:


title: Criterio de Eisenstein

text: — es inevitable la repetición de una raíz, ya que el discriminante es 0 mod 7. Por lo tanto el cambio de variable es algo realmente predecible.


title: Criterio de Eisenstein

text: Una vez más, para el polinomio ciclotómico se torna en:


title: Criterio de Eisenstein

text: Por métodos de álgebra lineal puede demostrarse que el discriminante es "p" (excepto variación de signo).


title: Centro Asturiano de México A.C.

text: El Centro Asturiano de México es una asociación civil sin fines de lucro cuyo fin es dar sitio de reunión a los inmigrantes y descendientes de inmigrantes asturianos en Ciudad de México.


title: Centro Asturiano de México A.C.

text: Tiene su origen en la reunión que celebraron el 7 de febrero de 1918 un grupo de asturianos, a iniciativa, entre otros, de José Menéndez Aleu, Ángel H. Díaz y Antonio Martínez Cuétara en la casa de este último en el número 52 de la calle de la Amargura (hoy República de Honduras) de la Ciudad de México, siendo su primer presidente Jesús Moradiellos.


title: Centro Asturiano de México A.C.

text: La idea original fue crear un club de fútbol, el Club Asturias, que además sirviera de vínculo entre los asturianos en México. El equipo inmediatamente inicia su actividad deportiva y, complementando su intención original, el club lleva a cabo en 1919 su primera actividad social: la Jira, gran romería tradicional en el mes de abril, recordando una victoria del rey Pelayo en los alrededores de Gigia (hoy Gijón) que se sigue celebrando hasta nuestros días.


title: Centro Asturiano de México A.C.

text: En la actualidad el Centro Asturiano de México tiene tres sedes. Cuenta con un excelente servicio y calidad en comida asturiana y española en todos sus restaurantes. Sus oficinas centrales se encuentran en Polanco, con un Parque Asturias en la zona sur de la Ciudad de México y un Club Campestre Ecológico en el estado mexicano de Morelos. Promueve la difusión de la cultura asturiana y publica una Gaceta mensual.


title: Jörg Mager

text: El músico Jörg Mager diseñó toda una gama de instrumentos musicales electrónicos para la casa Sphäraphon de Berlín entre 1921 y 1928.


title: Jörg Mager

text: Estos instrumentos fueron:


title: Torfhildur Þorsteinsdóttir

text: Torfhildur Þorsteinsdóttir (2 de febrero de 1845 - 14 de noviembre 1918) fue una escritora islandesa, probablemente la primera en ganarse la vida como escritora.


title: Torfhildur Þorsteinsdóttir

text: Nació en Kálfafellsstaīur, Austur-Skaftafellsstsla, hija del ministro luterano Þorsteinn Einarsson y de Guīríīur Torfadóttir.


title: Torfhildur Þorsteinsdóttir

text: A los 17 años se trasladó para estudiar y trabajar a Reikiavik. Continuó su educación en Copenhague y de regreso en Islandia trabajó como maestra en Hnaus, Húnaþing. Regresó a Kálfafellsstaīur pero en 1873, fallecido su padre, se trasladó a Höskuldsstaīir. Ese año contrajo matrimonio con Jakob Holm, un empresario de Hólanes, pero enviudo dos años después. En 1876 acompañó a su hermana a la colonia New Iceland en Manitoba, Canadá. En 1885 se trasladó a Winnipeg, donde trabajó como maestra y escritora hasta 1889, año en que regresó a su patria.


title: Torfhildur Þorsteinsdóttir

text: Publicó su primer cuento en "Framfari", el primer periódico islandés, publicado en América del Norte en 1879.


title: Torfhildur Þorsteinsdóttir

text: Su novela "Brynjolfur Sveinsson" fue la primera publicada en Islandia y el primer libro escrito por una mujer en ser impreso.


title: Terpsitone

text: El terpsitone fue un instrumento musical electrónico diseñado por el físico ruso Lev Serguéievich Termen (quien luego afrancesó su nombre a León Thérémin).


title: Terpsitone

text: El terpsitone fue el desarrollo del teremín. El funcionamiento básico del terpsitone era el mismo que el del teremín, pero ya no era sólo el brazo el que generaba la nota musical, sino que todo el cuerpo desempeñaba un papel importante y el sonido se generaba a partir de movimientos coreográficos, es decir, bailando.


title: Terpsitone

text: El receptor ya no eran dos antenas, sino una plancha metálica aislada debajo de la plataforma de baile, que era la que registraba el movimiento del cuerpo y los convertía en tonos (notas). El ejecutante sólo poseía control sobre el tono, el vibrato y el volumen los controlaba un operador desde detrás del escenario.


title: Terpsitone

text: La famosa firma estadounidense RCA fabricó 500 unidades del Modelo RCA Theremin.


title: Terpsitone

text: El teremín fue presentado en sociedad el 1 de abril de 1932 en el Carnegie Hall, ante una gran expectativa. A pesar de ello, el terpsitone sólo se utilizó una vez más, en una demostración en la Universidad de Columbia. Clara Rockmore interpretó el "Ave María" de Bach acompañada por el arpista Carlos Salcedo. Tras esta demostración, el terpsitone fue engullido por la historia.


title: Río Ural

text: El río Ural (en ruso: "Урал", "Ural"; en kazajo: "Жайық", "Zhayyq") es un río del extremo este de Europa y del extremo oeste de Asia, que nace al sur de los montes Urales y fluye en dirección sur-oeste-sur a través de Rusia y Kazajistán, hasta desembocar en el mar Caspio. Tradicionalmente se considera la frontera entre Europa y Asia. Con de longitud, es el , tras el Volga y el Danubio, y drena una cuenca de .


title: Río Ural

text: Administrativamente, discurre por el óblast de Oremburgo, el óblast de Cheliábinsk y la República Autónoma de Baskortostán, en la Federación Rusa; y por el óblis de Atirau, en Kazajistán.


title: Río Ural

text: El río, al comienzo del reinado de Catalina II durante el , se llamó "Yaík" (en ruso: "Яик"). Después del fin de la rebelión de los cosacos, en la extensa región del río, la emperatriz decidió cambiar dicho nombre por "Ural" (en ruso: "Урал"), seguramente intentando borrar el recuerdo del mencionado acontecimiento.


title: Río Ural

text: El actual nombre en kazajo, "Zhayyq" (Жайық), es el equivalente directo para el antiguo "Yaík".


title: Río Ural

text: El río Ural nace en la parte suroriental de los montes Urales, cerca de la ciudad de Uchaly, a unos de la ciudad de Magnitogorsk, en el límite nororiental de Baskortostán. El río se dirige hacia el sur por la región oriental del piedemonte de los Urales, en un tramo en el que forma algunos lagos y, tras atravesar la ciudad de Oral, se interna en el óblast de Cheliábinsk. En este primer tramo, el río discurre en un curso paralelo a otro cauce importante, el río Bélaya, algunos kilómetros más al oeste. Sigue en dirección sur, en un tramo en el que se ha construido el embalse de Verjneurálskoye, tras el que el río atraviesa la importante ciudad industrial de Magnitogorsk. Aguas abajo, recibe sus primeros tributarios de importancia: por la izquierda, los ríos Guzbeika y Zingueika; y, por la derecha, el Yanguelka y el Bolshói Kizil. Luego atraviesa las localidades de Kazílskoye y Bogdánovskoye, recibe por la izquierda al Bolshói Karaganka y se interna en el óblast de Oremburgo.


title: Río Ural

text: Continúa fluyendo hacia el sur, en un tramo en el que se encuentra la cola del largo embalse de Iriklínskoye, con más de de longitud, y en el que recibe las aguas de los ríos Sunduk, por la izquierda, y Tanalyk, por la derecha. Cruza las localidades de Iriklínskoye y Kolpaskoye y, tras recibir por la izquierda las aguas del río Bolshói Kumak, llega a otra importante ciudad, un antiguo centro comercial agrícola que hoy es una importante ciudad industrial: Orsk (250 963 habitantes en 2002).


title: Río Ural

text: Aquí el río gira decididamente su curso noventa grados, en dirección oeste, y a muy pocos kilómetros baña otra importante ciudad industrial cercana, Novotroitsk. El río discurre manteniendo la misma dirección oeste en un largo tramo de más de al sur de los Urales meridionales, atravesando una región esteparia, débilmente ocupada, en la que no hay asentamientos de importancia hasta Oremburgo. Pasado Novotróitsk, el río forma durante más de la frontera natural entre Rusia y Kazajistán, un tramo en el que recibe por la derecha las aguas del río Guberlia. Luego sigue en la misma dirección, paralelo por el sur a la carretera P-360 entre Oremburgo y Orsk, un tramo en el que recibe las aguas por la izquierda de muchos cortos ríos que tienen sus fuentes en territorio kazajo: Kizhalý Burtá, Urlá-Burtzhia, Burtzhia y Berdianka. Finalmente, llega a Oremburgo, la capital del óblast homónimo y la principal ciudad de todo su curso. Sigue fluyendo hacia el oeste y al poco recibe por la derecha las aguas de uno de sus más largos afluentes, el río Sakmara; a continuación, a lo largo de un corto tramo, el río bordea la cadena montañosa de Obshchi Syrt, un ramal de los montes Urales. En ese tramo, por la izquierda, recibe otros ríos kazajos, como el Dongüi, el Chiórnaya y el río Ilek, más largo, y que señala el inicio de otro tramo de unos 80 km, que comienza pasado la localidad de Ilek, en el que el río será la frontera natural entre Rusia y Kazajistán. En este tramo fronterizo recibe por la derecha el río Kindelia y, por la izquierda, el río Utva. Pasada la localidad rusa de Rannoye, donde recibe por la derecha el río Buzuluk, el río Ural se adentra en territorio de Kazajistán, donde recibe el nombre de «Oral».


title: Río Ural

text: El río discurre por una región muy llana y árida, en un curso cada vez más serpenteante, con muchos largos meandros, en un tramo que le lleva hasta la ciudad de Oral (en ruso Uralsk). Allí, tras recibir por la derecha las aguas provenientes de Rusia del río Chagán, gira hacia el sur. Discurre en esta última parte de su curso en una región llana y cubierta por una delgada estepa que, gradualmente, se convierte primero en semidesértica y, más adelante, a medida que se acerca al mar Caspio, se vuelve cada vez más húmeda. En este tramo baña las localidades de Chapáyevo, Inderborski y Atirau.


title: Río Ural

text: Después de un largo recorrido de 2428 kilómetros, muchos de ellos considerados de manera convencional la frontera entre Europa y Asia, desemboca finalmente en forma de delta en el mar Caspio.


title: Río Ural

text: A lo largo del río se ha desarrollado la industria pesquera.


title: Río Ural

text: Las zonas afectadas por la cuenca del río tienen una baja densidad de población, en particular en las zonas del territorio kazajo, debido al clima árido y sometido a un rango temperaturas extremas a lo largo del año. La población se concentra en su mayoría en las grandes ciudades, siendo las más importantes las siguientes:


title: Río Ural

text: El río Ural, pese a su longitud, drena una superficie de aproximadamente 231 000 km², mucho más pequeña que el territorio cubierto por las cuencas de los principales ríos de Rusia, lo que quiere decir que no tenga afluentes con cuencas importantes. Los más importantes de sus afluentes son el río Sakmará, por la derecha, y los ríos Or e Ilek, por la izquierda. Una de las razones de la reducción del tamaño de la cuenca es la sequedad del clima, lo que provoca algunos ríos (como el Uil, el Olenty o el Kaldygajty) se hayan convertido en cuencas endorreicas en lugares próximos al curso del río Ural.


title: Río Ural

text: Los principales afluentes del río Ural son los siguientes (ordenados desde la fuente a la desembocadura):


title: Río Ural

text: El río Ural no tiene un caudal de agua alto, a pesar del tamaño de su cuenca, ya que atraviesa zonas climáticas muy áridas. Como la mayoría de los ríos rusos, el mínimo se alcanza al final de la época invernal, que va desde principios de noviembre a principios de abril, en el curso alto, y, desde finales de noviembre a finales de marzo, en el curso inferior. En la primavera se producen las máximas inundaciones, estación en la que el río Ural descarga aproximadamente el 80 % de su caudal anual.


title: Río Ural

text: El río Ural tiene un régimen nival de llanura moderado. De hecho se produce un aumento repentino del nivel de las aguas del río en abril y mayo, cuando la nieve se derrite. Luego, el caudal y el nivel del agua disminuyen considerablemente, alcanzando sus cotas más bajas en febrero. Su caudal medio es de más de 55.7 m³/s, en comparación con los 1377 m³/s de mayo.


title: Río Ural

text: El caudal medio anual es de alrededor de 100 m³/s en la ciudad de Oremburgo, en el curso medio, y se eleva en Kusum, en el curso inferior, hasta casi los 400 m³/s. Estos valores pueden alcanzar, en los mismos puntos, un máximo de 12 000 y 14 000 m³/s y un mínimo de 1.6 y 13.3 m³/s.


title: Ritmicón

text: El ritmicón o rhythmicon, también conocido como polyrhythmophone, es un instrumento musical electrónico diseñado en 1931 por Henry Cowell en colaboración con Léon Theremin, dando lugar a la primera caja de ritmos de la historia. Este instrumento transforma datos armónicos en datos rítmicos y viceversa.


title: Ritmicón

text: En 1930 el compositor vanguardista y teórico musical estadounidense Henry Cowell encargó al inventor ruso Léon Theremin la creación del extraordinariamente innovador ritmicón. Cowell quería un instrumento con el que interpretar composiciones que implicaban múltiples patrones rítmicos imposibles de tocar por una sola persona simultáneamente en un teclado acústico o bien en instrumentos de percusión.


title: Ritmicón

text: La invención completada por Theremin en 1931 es capaz de generar hasta dieciséis ritmos diferentes, una base rítmica periódica sobre una determinada altura fundamental, así como quince ritmos progresivamente más rápidos, cada uno de ellos asociado a una de las notas ascendentes de la serie armónica de la fundamental. Al igual que la propia serie de armónicos, los ritmos siguen una progresión aritmética, por lo que para cada pulso de la fundamental el primer armónico (si se toca) tiene dos pulsos, el segundo armónico tiene tres pulsos y así sucesivamente. Utilizando el teclado del dispositivo, cada uno de los dieciséis ritmos puede ser producido individualmente o en cualquier combinación. Una decimoséptima tecla permite la opción de la síncopa. El instrumento produce un sonido parecido al de la percusión mediante un sistema propuesto por Cowell, que implica la luz que pasa a través de orificios radialmente indexados en una serie de discos giratorios de rueda dentada antes de llegar a los fotorreceptores eléctricos. Un esquema similar pero más sofisticado, magneto-mecánico en lugar de opto-mecánico pronto sería empleado por Laurens Hammond para construir su primer órgano, que vio la luz en 1935.


title: Ritmicón

text: Nicolas Slonimsky describió las capacidades del nuevo instrumento de la siguiente manera en 1933:  Joseph Schillinger calculó que se necesitarían 455 días, 2 horas y 30 minutos para ejecutar todas las combinaciones disponibles en el ritmicón, suponiendo una duración media de diez segundos para cada combinación.


title: Ritmicón

text: Cowell tenía previsto presentar el ritmicón en Europa. En octubre de 1931 envía una carta a Ives desde Berlín en la que le comenta: "«He estado componiendo y he terminado el segundo movimiento de mi obra para ritmicón con orquesta para que Nicolás la ponga en marcha en febrero en París»". El compositor Charles Ives encargó a Léon Theremin que fabricase un segundo modelo del ritmicón. para que lo utilizasen Cowell y su socio, el director de orquesta Nicolas Slonimsky.


title: Ritmicón

text: El ritmicón fue estrenado públicamente el 19 de enero de 1932 por Cowell y su colega, el educador y teórico musical Joseph Schillinger en la Nueva Escuela de Investigación Social de Nueva York. Schillinger conocía a Theremin desde principios de la década de 1920 y durante toda su vida venía mostrando un especial interés por la tecnología y la música. "«Este aparato, del cual existen dos modelos, uno en posesión de Cowell y el otro entregado por Slonimsky a Schillinger; causaron gran sensación en 1932 durante un concierto celebrado en la Nueva Escuela de Investigación Social de Nueva York.»" Shillinger finalmente compró una máquina original y posteriormente, la viuda de Schillinger donó el equipo a la Institución Smithsonian en 1966.


title: Ritmicón

text: El instrumento radicalmente nuevo atrajo una considerable atención y Cowell escribió una serie de composiciones para él. Entre ellas se incluyen la pieza "Rhythmicana" de 1931 (más tarde rebautizada como "Concierto para orquesta y ritmicón"), y "Music for violin and rhythmicon (Música para violín y ritmicón)" de 1932. Slonimsky comentó que la pieza de Cowell "Rhythmicana" (probablemente la que el propio Cowell menciona en su correspondencia con Ives) fue completada demasiado tarde para ser interpretada en los conciertos de París.  El 15 de mayo de 1932, un concierto en la Nueva Sociedad Musical de San Francisco incluía el estreno de la nueva obra de Mildred Couper "Xanadu" junto con una demostración del nuevo instrumento de Cowell. Según algunas fuentes en ese concierto se estrenó "Rhythmicana" de Cowell en cuatro movimientos con orquesta y la pieza "Música para violín y ritmicón". "«...En 1932... Cowell escribió dos composiciones para el instrumento... el concierto Rhythmicana en cuatro movimientos, una interpretación de percusión polirrítmica unida a una orquesta y Música para violín y ritmicón. La primera interpretación de esta música de cámara técnica... tuvo lugar ese mismo año en San Francisco...»". No obstante, de acuerdo con otras fuentes el concierto "Rhythmicana" no fue interpretado públicamente hasta 1971 y fue ejecutado en una computadora. Cowell más adelante volvió a utilizar este mismo título "Rhythmicana" para un conjunto de piezas para piano solo que compuso en 1938.


title: Ritmicón

text: En poco tiempo el brillo desapareció. En 1988 Slonimsky escribió: Cowell pronto dejó el ritmicón atrás para dedicarse a otros intereses y durante muchos años prácticamente permaneció en el olvido.


title: Ritmicón

text: Uno de los instrumentos originales construidos por Theremin acabó quedándose en la Universidad de Stanford. El otro dispositivo permaneció con Slonimsky, de quien más tarde pasó a Schillinger y a la Institución Smithsonian Este último instrumento sigue operativo y su sonido ha sido descrito como "percusivo, casi de tambor". Theremin más tarde, a principios de la década de 1960, construyó un tercer modelo, más compacto después de su retorno a la Unión Soviética hacia el final de la década de 1930. Esta versión del instrumento está aún en funcionamiento y ahora se encuentra en el Centro Theremin de Moscú.


title: Ritmicón

text: Según muchos relatos infundados, en la década de 1960 el innovador productor de música pop Joe Meek experimentó con el instrumento, aunque parece muy poco probable que él tuviese acceso a cualquiera de los tres dispositivos originales. Del mismo modo, ciertos relatos afirman sin justificación que el ritmicón puede ser escuchado en las bandas sonoras de diversas películas como por ejemplo "Dr. Strangelove".


title: Ritmicón

text: Más recientemente, el compositor Nick Didkovsky ha diseñado y programado un ritmicón virtual utilizando JMSL ("Java Music Specification Language") y JSyn ("Java Synthesis").


title: Ragna Sigurðardóttir

text: Ragna Sigurðardóttir (Ragnheiður Sigurðardóttir) (Reikiavik, 10 de agosto de 1962) es una escritora, poeta, y aritsta islandesa. Estudió arte en la Escuela de Artes y Oficios de Islandia y prosiguió sus estudios en Holanda. Después se estableció un tiempo en Dinamarca para regresar por último a Islandia para trabajar como escritora y artista en Bessastaðahreppur, cerca de Reykjavík. Ha ilustrado muchos de sus libros y trabajado en el diario "Morgunblaðið".


title: Valle de Arana

text: Valle de Arana (en euskera "Harana" y oficialmente "Harana/Valle de Arana") es un municipio español de la provincia de Álava, en la comunidad autónoma del País Vasco.


title: Valle de Arana

text: Los 4 concejos que componen el municipio son:


title: Valle de Arana

text: El ayuntamiento se ubica en el pueblo de Alda, que ejerce por tanto la capitalidad, a pesar de tratarse del concejo menos poblado de los cuatro.


title: Valle de Arana

text: El término Valle de Arana es un tautopónimo y parece tener paralelismo con el Valle de Arán. Su significado sería "Valle del Valle", ya que "(h)arana" significa también "el valle" en lengua vasca.


title: Valle de Arana

text: En 2002 se publicó la carta puebla de fundación de la villa de Contrasta, que había permanecido perdida hasta aquel entonces. En ese documento se indica que Contrasta fue fundada sobre una aldea anterior que se llamaba Arana y cabe pensar que esta aldea fue la que dio el nombre al valle en su conjunto. En este caso "arana" podría estar relacionado con valle, pero también con ciruela/o.


title: Valle de Arana

text: El municipio cuenta con varios yacimientos arqueológicos que datan del periodo del Eneolítico-Bronce, que indican que el valle ya estaba poblado hace miles de años. En el término de Alda se encuentran los yacimientos de Iturriaga, Salbarte y Pecho Txikito. En Contrasta el de Lamikela y en el término de San Vicente de Arana, el de Obenkun. El resto más destacado de la presencia romana en el territorio se encuentra en la Ermita de Nuestra Señora de Elizmendi, en Contrasta, cuyos muros fueron construidos en parte utilizando lápidas romanas. Del Medievo destaca una estela discoidal que se halla en Irachala, en el término de Contrasta.


title: Valle de Arana

text: En el documento de la Reja de San Millán de 1025, que cita las poblaciones y distritos que formaban el territorio de Álava no figura ninguna de las poblaciones del Valle de Arana, por lo que se infiere de este hecho que el valle no formaba parte del territorio conocido como "Álava nuclear", sino que en aquel entonces era un territorio integrado totalmente en la corona pamplonesa. La ligazón del Valle de Arana a Álava y al Reino de Castilla se produce a partir de la conquista de Álava y Guipúzcoa en 1200 por parte de Castilla, que arrebata estos territorios al Reino de Navarra, momento en el que el Valle de Arana queda convertido en comarca fronteriza en manos castellanas.


title: Valle de Arana

text: La población de Contrasta se encuentra situada en la zona más estrecha de la entrada oriental del valle de Arana, cerrándolo por este extremo. Está emplazada sobre un promontorio a unos 825 m. de altitud en un asentamiento privilegiado, que le permite dominar no solo el valle de Arana hacia el oeste, sino también el vecino valle navarro de las Améscoas, hacia el este. Es lógico pensar que era la ubicación idónea para que los castellanos fundaran una villa que protegiera ese flanco de la frontera con Navarra y los caminos que desde Campezo iban hacia Navarra por Larraona y a la llanada alavesa por el puerto de Iturrieta. Como típica villa medieval, Contrasta estuvo amurallada, con un torre al norte, hoy desaparecida, y una iglesia-fortaleza al sur. Su casco presentaba tres calles paralelas comunicadas por cantones.


title: Valle de Arana

text: Hasta fechas recientes se sabía sin mucho mayor detalle que Contrasta había recibido el fuero como villa de realengo por parte del rey Alfonso X en la segunda mitad del siglo XIII y su primera mención escrita era una carta del obispo Jerónimo Aznar datada en 1257. En el año 2002 la investigadora Eider Villanueva sacó a la luz la carta de fundación de Contrasta, por lo que se probaba que Contrasta recibió el 12 de octubre de 1256 el Fuero de Vitoria, que igualaba fiscalmente a labradores, clérigos e hidalgos. El día de mercado se estableció en miércoles y el rey se reservó el patronato eclesiástico. También se supo que Alfonso X fue quien puso el nombre a la villa, Contrasta, que deriva del latín (contrasta=resistencia) y que la población se asentó sobre una aldea anterior que se llamaba Arana; y que presumiblemente habría dado su nombre a todo el valle.


title: Valle de Arana

text: Bajo la autoridad de la villa quedaron las aldeas de Alda y Ullíbarri-Arana.


title: Valle de Arana

text: El origen de la villa de San Vicente de Arana se encuentra en un pueblo ya desaparecido de nombre Berberiego, situado a medio camino entre San Vicente de Arana y Oteo. Berberiego fue una población de cierta importancia entre los siglos XII y XIII, siendo la cabeza de uno de los cuatro arcedianatos en los que se dividía la diócesis de Calahorra. Sus habitantes estaban sometidos al dominio señorial y sujetos al pago de tributos y servidumbre a sus señores, por lo que a finales del siglo XIII o principios del XIV, para escapar de esos abusos, decidieron abandonar en masa la población y establecerse unos kilómetros hacia el norte en territorio de realengo, donde constituyeron bajo protección real una nueva población en torno a una iglesia o ermita preexistente, la iglesia de San Vicente. Este traslado fue realizado con la aquiescencia del rey Fernando IV durante su reinado (1295-1312). Frustradas sus rentas, sus antiguos señores acosaron, sin éxito, a los campesinos para forzarlos por todos los medios a que regresaran a sus primitivos solares, mediante robos y asesinatos. De esta forma nació la cuarta población del valle.


title: Valle de Arana

text: El nacimiento de San Vicente causó un pleito jurisdiccional, ya que la nueva población a pesar de ser de patronazgo real se había creado en territorio que Contrasta consideraba que le había sido asignado como parte de su jurisdicción en la carta de 1256. Hay constancia de un pleito entre Contrasta y San Vicente, ya que la primera consideraba que según sus fueros, San Vicente le estaba subordinada como aldea dependiente y por tanto sus pleitos debía juzgarlos el alcalde de la villa de Contrasta. Los habitantes de San Vicente solicitaron a la corona que les concediera el fuero como villa, a cambio de amurallarla a sus expensas. Aunque lograron la carta puebla hacia 1312-1319, siguieron teniendo que pagar algunos tributos a Contrasta. Finalmente el pleito fue zanjado en 1326 cuando el rey Alfonso XI mandó que San Vicente de Arana también se convirtiera en villa independiente con el mismo estatus jurídico que Contrasta, adjudicándole el mismo fuero de Vitoria.


title: Valle de Arana

text: En 1367 durante la Primera Guerra Civil Castellana, Contrasta volvió durante un breve periodo de tiempo a manos navarras, en cumplimiento de una promesa de devolución que hicieron los dos contendientes castellanos para granjearse el apoyo de Carlos II de Navarra. Sin embargo, al poco retornó de nuevo a pertenecer al realengo castellano aunque solo por un breve periodo. Enrique II de Castilla, quien se proclamó vencedor del conflicto civil castellano, entregó hacia 1370 la villa como señorío a uno de sus vasallos, el alavés Rui Fernández de Gaona. Según una crónica de Pedro López de Ayala, Fernández de Gaona habría salvado la vida del rey Enrique II en la Batalla de Nájera al prestarle su caballo. Desde entonces hasta el siglo XIX, la historia del valle estuvo ligado al dominio señorial y a los descendientes de Rui Fernández de Gaona.


title: Valle de Arana

text: El siglo XV estuvo plagado de luchas entre los señores feudales y entre estos y sus vasallos, agrupados en hermandades. En el siglo XV el señorío de Contrasta y Arana pasó por matrimonio al poderoso linaje guipuzcoano de la casa de Lazcano, al casar la señora Elvira de Gauna con Juan López de Lazcano. Hacia 1417 Elvira y Juan López de Lazcano intentaron hacerse con el control de San Vicente de Arana. Aliados los de San Vicente con los de Contrasta y con las hermandades de Álava vencieron a los señores matando a su merino y conquistaron la fortaleza de Contrasta, pero un pleito posterior confirmó la posesión de los Lazcano sobre Contrasta y sus aldeas, no así sobre San Vicente. El segundo de los Lazcano en el señorío, Juan López de Lazcano, de igual nombre que su padre, cruel con sus vasallos y contra otros nobles, también tuvo un enfrentamiento armado contra sus vasallos y fue cercado en 1479 en su torre de Contrasta por las Hermandades de Álava, siendo quemado junto con su fortaleza. A pesar de esta derrota la Corona confirmó de nuevo el señorío de los Lazcano sobre Contrasta. Estos trasladaron su residencia a partir de 1479 a Ullíbarri-Arana donde construyeron un palacio. Los Lazcano trataron en el siglo XVI de extender su dominio, esta vez mediante pleitos legales, sobre San Vicente de Arana, pero los reyes confirmaron siempre los privilegios de San Vicente de Arana y esta villa se mantuvo siempre como parte del realengo.


title: Valle de Arana

text: El linaje de los Lazcano se mantuvo hasta finales del siglo XVII en que le suceden los Espinar-Lazkano y posteriormente los Arteaga. A finales del siglo XVII era señor de Contrasta, Ullibarri y Alda el Marqués de Campovillar.


title: Valle de Arana

text: Ullíbarri-Arana y Alda permanecieron bajo la jurisdicción de Contrasta hasta mediados el siglo XVII, cuando el rey Felipe IV les autorizó a separarse por Real Cédula en 1654, bajo el título de villa, siendo Alda aldea dependiente de Ullíbarri-Arana.


title: Valle de Arana

text: En el siglo XIX se elimina el dominio señorial sobre Contrasta, Ullíbarri y Alda; y los pueblos que componen el valle se convierten en municipios constitucionales. Se constituyeron tres municipios en el valle a partir de las tres villas que existían en el Antiguo Régimen: Contrasta, San Vicente de Arana y Alda. En el último caso, aunque Alda había sido históricamente una aldea dependiente de Ullíbarri-Arana, al constituirse la villa en municipio, tomó el nombre de Alda por ser la mayor de las dos poblaciones que lo formaban.


title: Valle de Arana

text: El actual municipio del Valle de Arana fue fundado el 19 de julio de 1942 por la fusión de los 3 municipios. La capitalidad se estableció en Alda, ya que ocupa una posición central en el valle y era a su vez la cabecera del municipio más poblado de los tres que se integraron en el nuevo municipio. Cuando se constituyó el nuevo municipio, contaba con cerca de 800 habitantes, en las décadas entre 1950 y 1980, la población del municipio disminuyó a menos de la mitad, al producirse una emigración de parte de su población a centros urbanos, principalmente Vitoria. En la actualidad la población del municipio es una cuarta parte de la que tenía hace ochenta años y además es el municipio más envejecido de la provincia de Álava con más de un 40% de su población superando los 65 años de edad.


title: Cloud

text: Cloud puede referirse a:


title: Armiñón

text: Armiñón es una localidad y municipio español situado en la provincia de Álava, comunidad autónoma del País Vasco.


title: Armiñón

text: Armiñón ha sido históricamente una importante zona de paso desde la época de la romanización.


title: Armiñón

text: De los pueblos que integran el municipio se cree que el más antiguo es Estavillo, por su ubicación sobre un promontorio. Aparece mencionado por primera vez en un documento de donación del año 871 bajo la denominación de "Villa Stabellu". Armiñón surgió como un asentamiento ligado a Estavillo en la zona más baja y menos protegida del valle cerca del río Zadorra. La estratégica situación de Armiñón junto al río Zadorra y en una encrucijada de caminos, hizo de esta población el lugar ideal para ubicar un puente que articulaba los caminos procedentes de La Rioja y Burgos hacia el norte, así como una venta para el descanso de los caminantes.


title: Armiñón

text: Armiñón aparece mencionado en el Cartulario de San Millán del siglo XI bajo la denominación de "Aramingon". Durante la Edad Media Estavillo y Armiñón están unidas y pertenecen desde el siglo XIII a la jurisdicción de la villa de Treviño. Armiñón y Estavillo se separaron de Treviño a principios del siglo XV a raíz de un pleito.


title: Armiñón

text: Ambas aldeas formaron desde el siglo XV la "Hermandad de Estavillo" que se integró en la Hermandad de Álava entre finales del siglo XV y principios del siglo XVI. La Hermandad estaba formada por los pueblos de Armiñón y Estavillo que formaban un único concejo con alcalde común. Tanto Armiñón como Estavillo poseen el título histórico de villas, aunque se desconoce en que año les fue concedido.


title: Armiñón

text: A mediados del siglo XIX, con la reforma municipal, la "Hermandad de Estavillo" se transforma en el municipio de Armiñón. Si la denominación históricamente más correcta del nuevo municipio debiera haber sido Estavillo, lo cierto es que por aquel entonces Armiñón había superado ya sobradamente a Estavillo en importancia y población, lo que provocó la adopción del nombre de Armiñón para el municipio.


title: Armiñón

text: Lacorzana por su parte, fue una villa de señorío perteneciente a la Hermandad de la Ribera y se integró con posterioridad al municipio.


title: Armiñón

text: El municipio está formado por tres pueblos (Armiñón, Estavillo y Lacorzana), que a su vez forman concejos, excepto Lacorzana, que dejó de serlo para pasar a ser administrado directamente por el municipio. La capital se encuentra en el concejo de Armiñón, que también da nombre al municipio.


title: Armiñón

text: Está integrado en la comarca alavesa de Cuadrilla de Añana, situándose a 25 kilómetros de Vitoria. El término municipal está atravesado por la Autovía del Norte entre los pK 325 y 329, además de por la carretera nacional N-124 que permite la comunicación con Haro y Logroño y por la antigua autopista de peaje AP-1 cuyo tramo procedente de Burgos termina en Armiñón.


title: Armiñón

text: El relieve del municipio es predominantemente llano al encontrarse en el valle del río Zadorra, que pasa por el núcleo urbano. A ambos lados del valle el terreno se eleva un poco, alcanzándose los 600 metros de altitud en el límite con Ribera Baja, y los 566 metros en el Alto del Arca. El pueblo se alza a 467 metros sobre el nivel del mar.  La mayor parte de la población se concentra en Armiñón que cuenta con cerca de 100 habitantes. En Estavillo vive casi el resto de la población y en Lacorzana unas pocas personas.


title: Armiñón

text: El municipio cuenta con unas pocas fábricas, asentadas en los márgenes de la carretera que va a Logroño. Destaca la empresa Intecsa (Industrias Técnicas de la Espuma) que posee una plantilla que supera los 100 trabajadores. Antes funcionaban también una ladrillería y una empresa textil en el municipio situadas en la misma ubicación.


title: Armiñón

text: Como municipio agrícola que es, Armiñón celebra el 15 de mayo la festividad de San Isidro Labrador.


title: Armiñón

text: Las fiestas patronales del pueblo de Armiñón son en honor de San Andrés. Como el día de San Andrés es el 30 de noviembre y estas no son fechas muy adecuadas para la celebración de fiestas, se suelen trasladar al verano, más concretamente al primer fin de semana de septiembre.


title: Armiñón

text: En el pueblo de Estavillo las fiestas patronales son en honor a San Martín, 11 de noviembre, pero por las mismas razones antes aducidas, suelen trasladarse también al verano (tercer fin de semana de julio).


title: Armiñón

text: En Lacorzana ya no se celebran fiestas.


title: Armiñón

text: La tradición más destacable entre los pueblos del entorno, es la romería a la ermita de San Formerio, situada en el vecino Condado de Treviño, que se celebra el tercer sábado de septiembre (tradicionalmente se celebraba el 25 de septiembre) y a la que suelen acudir los vecinos de Armiñón y Estavillo. La ermita pertenece al pueblo de Pangua, pero el párroco del pueblo de Estavillo es uno de los custodios de las seis llaves que guardan las reliquias del santo.


title: Armiñón

text: Tradiciones perdidas del municipio son el Carnaval de Armiñón y el belén viviente que se realizaba en el mismo pueblo.


title: Armiñón

text: Armiñón posee un gimnasio y una pista de tenis, además de un polideportivo con frontón.


title: AirPort

text: AirPort es el nombre dado por Apple a sus productos de redes locales inalámbricas con tecnología WiFi. Airport debutó el 21 de julio de 1999 en la Expo Macworld en la Ciudad de Nueva York; Los productos que implementan el protocolo IEEE 802.11b se denominan "Airport", mientras que los que siguen la norma IEEE 802.11g se denominan "Airport Extreme". Apple fue la primera compañía en integrar éstas redes inalámbricas en sus productos. En Japón Airport está registrada a nombre de AirMac. El sistema original permite tasas de transferencia superiores a 11 Mbit/s y su uso más frecuente es para compartir acceso a Internet y ficheros entre múltiples usuarios. La estación base original (conocido como el "Grafito") se centró en un módem y un puerto de Ethernet. Estaba basado en la misma tarjeta de circuito impreso de bronce de WaveLAN de Lucent, y usa un procesador empotrado 486. Un segundo modelo de generación (conocido como la "Ethernet doble" o la "Nieve") fue presentado el 13 de noviembre de 2001. Añadió un segundo puerto de Ethernet.


title: AirPort

text: Sin embargo las tarjetas AirPort y AirPort Extreme están disponibles exclusivamente para ordenadores Macintosh, Todas las estaciones base AirPort base y sus tarjetas son totalmente compatibles con la tercera parte de los puntos de acceso wireless, que utilicen los estándares 802.11a, 802.11b o 802.11g. Debido a la naturaleza del hardware draft-n, es totalmente imposible que el modelo nuevo pueda interoperar con routers con protocolo 802.11n de otros fabricantes.


title: AirPort

text: AirPort Express es más simple y compacto que la estación base AirPort Extreme permitiendo solamente hasta 10 usuarios conectados a la red con una nueva característica denominada "AirTunes". En su búsqueda por llegar a un número mayor de usuarios, Apple sacó recientemente una versión de bajo coste de su estación base Airport Extreme claramente orientada al público doméstico. El Airport Express es un pequeño equipo de un tamaño similar a sus actuales cargadores de portátiles MacBook, MacBook Air y MacBook Pro con toda la electrónica necesaria dentro. El reducido tamaño imposibilita el que pueda tener suficiente potencia para administrar muchos clientes Wireless. Sin embargo, incorpora un conector USB versátil al que acoplar una impresora o un iPod, además de una salida de línea de audio para poder conectarlo a un equipo de música, actuando como servidor de música bajo el protocolo DAAP. El procesador principal en Airport Express es un conjunto de chips de conexión de redes de radio de BCM4712KFB de Broadcom. Es un procesador de 200 MHz de arquitectura MIPS. El audio está controlado por Texas Instruments PCM2705 16-bit conversión analógica a digital. Otro uso del puerto de USB es controlar a AirTunes usando un Keyspan que es un mando a distancia que funciona por infrarrojos. El 17 de marzo de 2008, Apple la actualiza incorporándole el protocolo IEEE 802.11n.


title: AirPort

text: El 7 de enero de 2003, Apple lanzó el "Airport Extreme", sobre la base de la especificación de protocolo 802.11g. Airport Extreme permite velocidades de transferencia de datos al máximo apogeo teórico por encima de 54 Mbit/s, y es completamente compatible con 802.11b tarjetas de la red inalámbricas existentes y la posición de acceso inalámbrica y sus Estaciones de base. Esta revisión también añade dos puertos adicionales LAN para obtener así un total de tres. Las tarjetas AirPort y AirPort Extreme no son físicamente compatibles: Las tarjetas AirPort Extreme no pueden ser instaladas en los viejos Macs, y las tarjetas AirPort no pueden ser instaladas en los nuevos Macs. Entre otras mejoras añadidas encontramos, que el puerto USB permita también la conexión de un disco duro externo y usar AirPort Extreme como un servidor de ficheros. Llamado AirPort Disk, esta característica es compatible con Mac OS X y Microsoft Windows 7. El puerto USB también permite la conexión de un hub USB, permitiendo simultáneamente que un disco duro externo y la impresora estén conectados al mismo tiempo.


title: AirPort

text: El 10 de junio de 2013, Apple anuncia un nuevo modelo, que mide 10 x 16.5 cm, con soporte para redes 802.11ac. En el interior tiene espacio suficiente para un disco duro de 2 o 3 TB, y puede usarse como una cápsula de tiempo. La antena incluye tecnología "beamforming" que le permite adaptar la señal al entorno.


title: AirPort

text: Una estación de base Airport se usa para establecer conexiones permitidas por Airport a Internet. Una tarjeta Airport es una tarjeta wireless de Apple card usada para conectarse a redes inalámbricas, las cuales tienen que contar con una estación base de Airport.


title: AirPort

text: El modelo original, conocido únicamente como "Tarjeta Airport" era una tarjeta de circuito impreso de bronce de WaveLAN de Lucent, en un revestimiento modificado que carecía de la antena integrada.


title: AirPort

text: Correspondiendo con el lanzamiento de la estación base de Airport Extreme, la tarjeta Extreme comenzó a estar disponible como una opción de los modelos actuales. La tarjeta Extreme está basada en el protocolo 802.11g y está encajado en una Mini-PCI.


title: AirPort

text: Airport Extreme presenta varios problemas con discos externos a través de puertos USB. Hay un gran número de personas que preguntan sobre este problema buscando ayuda y algún tipo de solución. Aquí hay una:


title: AirPort

text: Nota: si hay que apagar o desconectar el disco externo, después de esto, hay que volver a encenderlo o volver a conectarlo, primero hay que apagar el Airport Extreme y volver al segundo paso de estas instrucciones. Si aun así todo esto no funciona, puede que algún log del disco esté corrupto, por cualquier causa, para arreglarlo, debes abrir la "Utilidad de Discos" que se encuentra en Aplicaciones/Utilidades,  una vez allí pincha el disco directamente a un puerto USB del equipo, cuando te lo detecte, dentro de la opción Verificar, le das a verificar disco, si algo no va bien, te lo pondrá en rojo, una vez que termine, justo debajo tienes la opción "Reparar Disco". Una vez reparado todos los índices o la causa del error, lo desconectamos del equipo y directamente lo pinchamos al Airport extreme, veréis que lo detecta rápida y automáticamente como lo ha hecho siempre.


title: Exiliados (obra de teatro)

text: Exiliados es una obra de teatro del escritor irlandés James Joyce cuyo título original inglés es "Exiles".


title: Exiliados (obra de teatro)

text: Es una obra en tres actos escrita en , ajustada a las tres unidades aristotélicas de acción, tiempo y lugar, (a pesar de encontrarse en plena creación del "Ulises") y publicada y estrenada en .


title: Exiliados (obra de teatro)

text: La obra se estrenó en una traducción alemana, en 1918, en Múnich. La representación fue un fracaso, y las críticas fueron desfavorables.


title: Exiliados (obra de teatro)

text: El argumento es sencillo: el escritor Richard Rowan y su mujer Bertha han estado fuera de Irlanda y han regresado hace poco. No están legalmente casados. En los momentos difíciles, Bertha ha sido el sostén del escritor, que, gracias a ella, ha podido realizar sus aspiraciones artísticas. El periodista Robert Hand, primo de Bertha, está enamorado de ella, pero es amigo de Richard y no se ha atrevido a confesar sus sentimientos. Richard siempre lo ha sabido, y, a pesar de amar a su esposa, desea que ella y su amigo lleguen hasta el final de esa situación.


title: Exiliados (obra de teatro)

text: Es una pieza de una gran profundidad psicológica, y en ella Joyce disecciona los sentimientos de los personajes. Tiene matices autobiográficos —se sabe que algunos diálogos son reflejo de las cartas que escribía a su esposa—. No es una obra redonda, pero explora un cambio en la moral y en las convenciones sociales, aunque la resolución es de una cierta ambigüedad.


title: Saudade

text: Saudade es un vocablo de difícil definición, incorporado al español del portugués "saudade", que expresa un sentimiento afectivo primario, próximo a la melancolía, estimulado por la distancia temporal o espacial a algo amado y que implica el deseo de resolver esa distancia. A menudo conlleva el conocimiento reprimido de saber que aquello que se extraña quizás nunca volverá. El escritor portugués Manuel de Melo la definió en 1660 como «"bem que se padece e mal de que se gosta"» (bien que se padece y mal que se disfruta). Dada la dificultad de su traducción y su extensa y ambigua definición, el término fue incorporado en su forma original al habla española, y se utiliza también en otros idiomas como el gallego.


title: Saudade

text: Como ejemplo de la riqueza y profundidad de su significado se puede mencionar el movimiento estético y literario de principios del siglo XX en Portugal conocido como Saudosismo, promovido especialmente por el escritor Teixeira de Pascoaes. En Galicia, el movimiento encontró exponentes en Vicente Risco, Antón Villar Ponte y Manuel Antonio. Saudosistas portugueses y gallegos desarrollaron una estrecha colaboración en la revista gallega Nós.


title: Saudade

text: No existe un consenso amplio entre los diferentes autores sobre el origen de la palabra "saudade".


title: Saudade

text: La hipótesis que explica su origen a partir de la voz latina "solitate", soledad, es defendida por numerosos autores desde mediados del siglo XIX hasta nuestros días. Esta hipótesis está muy extendida, pero poco fundamentada. A modo de ejemplo, la hipótesis evolutiva expuesta por A. Cortesao en 1900 ("Solitate" > "suïdade" > "soadade" > "suadade" > "saüdade") se considera hoy totalmente inverosímil. Incluso entre los partidarios de su origen latino existen divergencias en lo relativo a las relaciones cronológicas de las diversas formas y a sus respectivos significados.


title: Saudade

text: Carolina Michaëlis de Vasconcellos defendía en 1922 el origen de la palabra "saudade" en el plural femenino latino "solitatem", en un ensayo que sobrepasaba con mucho el simple análisis etimológico, adentrándose en lo literario. C. Bastos trataba en 1914 las relaciones entre las diferentes formas de la palabra "saudade" en gallego y portugués. José Luis Varela advierte sobre la imposibilidad de un origen en "solitatem". Según Joaquim de Carvalho, la palabra deriva del adjetivo y adverbio latino "solu", que liga el significado de saudade al de "soidade". Karl Vossler menciona alusiones a la voz árabe "saudá", que significa hipocondría, melancolía, desánimo, mal de corazón. También habla de la influencia de la palabra "suave", del latín "suavis", por el empleo que hicieron de ella los provenzales y los humanistas.


title: Saudade

text: En la actualidad se contemplan tres hipótesis que no recurren a procesos de evolución fonética regular para explicar la forma moderna de la palabra saudade:Antes de llegar a la forma actual, se emplearon en diferentes momentos y lugares "soëdade", "soidade" y "suidade". La primera se conserva en la poesía antigua como arcaísmo hasta entrado el siglo XV y es recuperada por Rosalía de Castro y Curros Enríquez en su poesía. La segunda fue empleada por Don Dinis. La tercera también fue empleada por Rosalía. En el siglo XIV aparece, junto a esta última, la forma "saudade", que se impondrá finalmente.


title: Saudade

text: La explicación antropológica del término y sus posibles causas fue objeto de numerosas conjeturas. De entre ellas, algunas la buscaban en razones de causa, como las que hablan del paisaje maternal, la situación de aislamiento o el miedo al mar; otras son de tipo histórico, como la suposición del celtismo, las conquistas y descubrimientos de Portugal o la preservación de la identidad frente al castellano; otras son de tipo sociológico, como la emigración o la insolidaridad social; o de tipo psicológico, como el carácter introvertido, los diversos intentos de regreso a la seguridad básica mediante el instinto de la muerte, del que hablaba el doctor Novoa Santos, o el regreso subconsciente al seno materno.


title: Saudade

text: Otras explicaciones tienen en cuenta las posibles equivalencias con características emocionales de otros lugares, en particular con los que caracterizan a un pueblo. El "hiraeth" galés (el sentimiento de haber perdido algo que uno tenía, algo que ya no es suyo), la "Dór" rumana, la "sehnsucht" germánica, la "señardá" asturiana o la "enyorança" catalana. En palabras de Don Duarte, rey de Portugal, «"suidade propriamente he sentido que o coraçom filha por se achar partido da presença d'algùa pessoa ou pessoas que muito per afeiçom ama, ou espera cedo de seer [partido]"» (soledad propiamente es el sentimiento que el corazón siente por estar separado de la presencia de alguna persona o personas que ama con gran afección, o espera que suceda pronto [marcharse]). Muchos autores han indagado sobre el motivo de la aparición del sentimiento "saudoso", en especial sobre su identificación geográfica con el noroeste de la península ibérica. Es habitual atribuir tal explicación al origen celta del pueblo gallego. S. G. Morley, hablando de Rosalía de Castro, afirma que los antepasados celtas de los actuales gallegos dejaron en estos una pasividad y una melancolía muy diferentes del modo de ser robusto de los castellanos. Para Joaquim de Carvalho, la explicación de esta localización no es ajena al origen céltico. Unamuno supone el origen de la saudade en las formas del paisaje gallego, «"un paisaje habitable, que seduce como un nido incubador de morriñas y saudades"». En la misma línea, Gerald Brenan ve en la saudade un origen indudablemente climático: los vientos atlánticos le proporcionan a Galicia y a Portugal el mismo espíritu lánguido que a Irlanda y a las islas Hébridas. También se encuentra en los diálogos de Martín Codax con su mar.


title: Saudade

text: En cualquier caso, la saudade aparece como un fenómeno característico del ámbito cultural luso-galaico, incluyendo en este ámbito las tierras de ultramar. La diferencia más significativa entre la saudade y otros estados próximos a la nostalgia radica en cómo la perciben las personas que la sienten. Se tiene detectado una percepción positiva de la saudade entre grupos de emigrantes brasileños, de hecho, es percibida con frecuencia como una parte sustancial de la identidad nacional del Brasil. El objeto de la saudade no es una persona o una cosa concreta, sino una referencia simbólica al lugar de origen.


title: Saudade

text: Ramón Piñeiro escribió en 1953 un ensayo titulado "Para unha filosofía da saudade", que está considerado como la más profunda investigación sobre este tema desde una perspectiva filosófica. Según dice Piñeiro, la saudade es un estado de ánimo derivado de un sentimiento de soledad. Por tanto, las diversas formas de soledad derivan en diferentes modos de saudade: la que el hombre aprecia en sus circunstancias (objetiva), y la que vive en su intimidad (subjetiva). La frecuente identificación entre "saudade" y "morriña" nace de la confusión de términos cercanos, pero lo que caracteriza a la morriña es la tristeza depresiva, mientras que la soledad está caracterizada por la carencia de significación psicológica. La identificación de la saudade con la "sehnsucht" de los alemanes, propuesta en su día por José Luis Varela, la aleja de su acepción de nostalgia de un bien perdido para considerarla la búsqueda de un objeto desconocido que se siente necesario. Celestino Fernández de la Vega, por su parte, identifica la saudade con la angustia como la entendía Heidegger, sin reparar en que la saudade carece de la dimensión temporal de la angustia. En continuidad con el pensamiento de Piñeiro, el Padre Antonio Pereira Dias de Magalhâes se centra más en una saudade «positiva», la de la esperanza y del sentimiento de presencia de Dios. Otros autores han formulado teorías como la de la «interpretación panteísta» de Daniel Cortezón o las de Paul Tillich y Hans Urs von Balthasar sobre el coraje y la angustia, respectivamente.


title: Saudade

text: En 1980, Andrés Torres Queiruga pronunció un discurso con motivo de su nombramiento como académico de la Real Academia Gallega titulado "Nova aproximación a unha filosofía da saudade". Precisamente fue Ramón Piñeiro el encargado de recibirlo en la Academia. El autor, en sus propias palabras, «"había querido aportar alguna clarificación sistemática en orden a una delimitación fenomenológica y a una clarificación ontológica de la experiencia de la saudade"». Torres Queiruga aborda el dilema de la saudade entendida como singularidad del pueblo luso-galaico. Según él mismo dice, si la saudade es algo exclusivo y peculiar deja de ser humano y comunicable, aparece como algo superficial en su particularidad; pero si, por el contrario, es algo universal se pierde uno de los signos más diferenciativos de la literatura y de la cultura gallegas. A la luz de la clasificación de Scheler, que diferencia sentimientos sensibles, corporales y vitales, anímicos y espirituales, Torres Queiruga localiza la saudade entre estos últimos e identifica en ella una intencionalidad concreta: la de experimentar al sujeto en sí mismo. En un recorrido por la literatura gallego-portuguesa descubre su carácter paradójico, que explica bien la tendencia de la saudade a la polarización.


title: Saudade

text: En las cantigas de amor y en las cantigas de amigo, de marcada influencia provenzal, se supone un profundo convencionalismo formal. A pesar de ello, Menéndez Pelayo percibe en ellas un fondo de melancolía, especialmente en las imitaciones populares de los grandes cancioneros gallego-portugueses. Otros autores como Alda Tesán y Rodrigues Lapa consideran que las cantigas de amor contienen un fondo de mayor verosimilitud psicológica, más alejada de convencionalismos cortesanos. Para Salvador de Madariaga la influencia francesa no fue más que un estímulo que echó raíces en los sentimientos y en las tendencias innatas del pueblo gallego. Pierre Le Gentil, al hablar de la tradición lírica de la península ibérica, afirma que las cantigas de amor y de amigo renuncian a buscar la dificultad y solo cultivan un reducido número de recursos, con lo que el resultado no es una poesía intelectual.


title: Saudade

text: La poesía de Bernal de Bonaval, eminentemente amorosa, expresa con frecuencia la saudade que el enamorado padece por la ausencia de su amada, lamentando incluso los días vividos antes de conocerla. Este sentimiento es lo que Don Duarte llama «saudade triste»: «"quando aquela lembrança faz sentir grande desejo (...) de tornar a tal estado ou conversaçom, con esta suidade vem nojo ou tristeza máis que prazer"» (cuando aquel recuerdo hace sentir gran deseo (...) de volver a tal estado o conversación, con esta soledad viene enojo o tristeza más que placer). En las cantigas de Pedro de Ver, la madre de la enamorada le pregunta el motivo de su saudade, que no es otro que la ausencia de su amado. El trovador Nuno Fernandes Torneol y el juglar Johan Zorro también recurren a la saudade nacida de la ausencia. Las "Sete cantigas de amigo" de Martín Codax son todas, en boca de Carolina Vasconcelos, quejas saudosas, lamentos, suspiros exhalados por bocas femeninas que, en contacto con la naturaleza, hablan a las olas del mar en monólogos en los que confiesan amarguras y esperanzas, a fin de aliviar el corazón oprimido. En la extensa obra de Don Dinis de Portugal hay un intento destacable de interpretar de modo fiel la mente femenina, construyendo una definición poética de la psicología amorosa.


title: Saudade

text: Ya entre los autores incluidos habitualmente en la escuela gallego-castellana, Macías "El enamorado" y Juan Rodríguez del Padrón trabajaron también con el tema de la saudade amorosa. Macías es continuador de la tradición lírica gallego-portuguesa, a la que añade una visión romántica que no precisa de ausencia ni de separación para sentir la «negrura del alma». Rodríguez del Padrón cierra el último capítulo de la escuela gallego-portuguesa, aunque solo se conservan composiciones suyas en castellano. Trasladó a sus coplas una vaguedad mística y un sentimentalismo apasionado que son herederos de la escuela que le precedió.


title: Saudade

text: Cientos de años más tarde, en el siglo XIX, se produjo el renacer de las letras gallegas, entre autores que no eran conocedores de esta rica producción medieval (los "Cancioneiros" no habían salido aún de los archivos). Esta literatura de nuevo cuño, especialmente la poesía, recogió de nuevo la saudade como tema, alentada por el romanticismo en boga. La obra de los primeros poetas del Rexurdimento se inspira en el sentimiento de la tierra y de la raza, sea por nostalgia de un pasado legendario o por separación de la tierra patria. La emigración gallega a América durante las últimas décadas del siglo XIX despierta sentimientos de pérdida en los que marchan, pero también en los que quedan, y unos y otros serán proclives a recibir con agrado las composiciones poéticas que reflejan este sentimiento. Además, frecuentemente los poetas responden a personalidades nostálgicas que buscan reconstruir en su poesía un tiempo y un lugar que no encuentran en el mundo en el que viven. La poesía de Francisco Añón, cuya azarosa vida lo llevó en ocasiones lejos de su tierra, está siempre impregnada de una nostalgia de los tiempos perdidos y de un deseo de retornar. Su obra tuvo especial eco entre los emigrantes gallegos en América, que encontraban en expresadas en ella las sensaciones que experimentan los que viven lejos de su tierra. La de Juan Manuel Pintos es una poesía más descriptiva, pero inspirada en los infortunios de la gente del campo. El lirismo de Alberto Camino fue tachado a veces de blando y pegajoso, casi femenino. El mismo retoma en "O desconsolo" el motivo medieval de la saudade del enamorado por la ausencia de su amada, ahora alejada de él por la muerte, motivo más romántico, o el dolor de la madre que pierde a su hijo, en "Nai chorosa", o la soledad del emigrado en "Lexos d'ela", escrita probablemente durante su estancia en Madrid.


title: Saudade

text: En la obra de Rosalía de Castro, en especial en sus composiciones poéticas, la saudade está muy presente, fruto posiblemente de una personalidad neurótica. Robert Havard analiza esta presencia en su poesía y aprecia en ella aspectos relativos a la orfandad, a la desolación, al martirio y al pecado. Las vicisitudes vitales de Rosalía y, sobre todo, su condición de hija espuria, que la mantuvo alejada de su madre, le originarían un sentimiento de abandono y de pérdida que quedó expresado en su poesía como un deseo de recuperar algo perdido, como saudade de lo que ya se fue. Según Torres Queiruga, «"Rosalía es una mística que no pasó de la noche oscura. (...) Sería suficiente con comparar su simbología con la de Juan de la Cruz en esa etapa: desierto, sed, abismo, sepulcro, sombra, falta de aire, agua que ahoga, fuego que abrasa, noche, muerte, lucha... son temas de lo místico que todos ellos pueden encontrar versos paralelos en la poetisa"».


title: Saudade

text: El Saudosismo es una corriente cultural, literaria, política y filosófica nacida del Neorromanticismo. El Saudosismo tuvo como órgano de expresión la revista "A Águia", fundada en 1910, en un ambiente revuelto por la reciente proclamación de la República Portuguesa, los posteriores intentos de restauración monárquica y la cercanía de la Primera Guerra Mundial. Los seguidores de este movimiento se agrupaban en la Renascença Portuguesa, que pretendía «"revelar el 'alma lusitana', integrarla en sus cualidades esenciales y originarias"».


title: Saudade

text: El poeta Teixeira de Pascoaes, figura central del Saudosismo, hablaba desde las páginas de "A Águia" del «"alma excepcional, instintivamente naturalista y mística, que creó la saudade, promesa de una nueva civilización lusitana"». Desde 1911 "A Águia" sería el órgano de expresión de la Renascença. El Saudosismo fue definido por Pascoaes como celebración de la saudade, en la que veía «"la propia sangre espiritual de la "Raça"; su estigma divino, su perfil eterno"». Si la saudade es un fenómeno eminentemente portugués, expresaría el alma lusitana.


title: Saudade

text: En una vaga definición, Pascoaes afirma: «"Yo llamé Saudosismo al culto del alma patria representada por la Saudade erigida en Persona divina y orientadora de nuestra actividad literaria, artística, religiosa, filosófica e incluso social"».


title: Phyllanthus niruri

text: Chancapiedra (Phyllanthus niruri), Phyllanthaceae, (no confundir con la "Mimosa pudica") es una planta herbácea pequeña de hasta 50 cm, anual y silvestre de origen americano y que ahora puede encontrarse en muchas regiones del mundo. Es conocida en la medicina tradicional de diversos pueblos tales como Brasil, Perú, el Caribe y la India. Es un pequeño arbusto que crece a una altura de hasta 50 cm, silvestre, anual y de tallo erguido. Sus hojas son de 7 a 17 mm de largo, alternas, sésiles oblongas; flores pequeñas de color blanquecino-verdoso, solitarias, axilares, apétalas monoicas.


title: Phyllanthus niruri

text: Sus frutos de 2 a 3 mm de diámetro, pequeños en una cápsula comprimida y globosa; raíz larga y poco ramificada; las semillas triangulares y verrucosas.


title: Phyllanthus niruri

text: En el género "Phyllanthus", las hojas del tallo principal están reducidas y las de las ramas laterales se disponen opuestas en un plano como si fueran folíolos de una hoja compuesta. Sin embargo, no dejan de ser hojas, y de sus axilas pueden salir flores, ramas o inflorescencias dependiendo de la especie en particular.


title: Phyllanthus niruri

text: Crece en la cuenca amazónica, también se cultiva en la India. La Chancapiedra es una planta silvestre que se adapta bien en diferentes suelos y pisos ecológicos hasta los 3000 m s.n.m. y en el Perú es abundante en todas las zonas tropicales.


title: Phyllanthus niruri

text: Es oriunda de los bosques lluviosos del Amazonia de Bolivia, Colombia, Ecuador, Perú, Brasil y Venezuela. Se la encuentra ahora en otras áreas tropicales, incluidas las de Bahamas, India y China.


title: Phyllanthus niruri

text: "Phyllanthus niruri" fue descrita por Carlos Linneo y publicada en "Species Plantarum" 2: 981–982. 1753. Esta planta tiene múltiples usos en la medicina tradicional más conocida por ser utilizada en las afecciones renales de cálculos en los riñones. Se ha utilizado como anti-inflamatorio, aunque es más conocida por su propiedad diurética y para el tratamiento de los cálculos renales (piedras en el riñón). Debido a esta última propiedad se le da el nombre común de "chanca piedra" o "quiebra piedra". También se usa para la Hepatitis B. Al contrario de lo que el nombre popular sugiere, el té de "Phyllanthus niruri", o té de "Quebra Pedra", no funciona exactamente disolviendo o quebrando los cálculos en el sistema urinario. En un estudio realizado en el departamento de Nefrología de la Universidad Federal de São Paulo (Unifesp) en 69 pacientes durante tres meses, no se encontraron diferencias significativas entre placebos y el uso del té de esta hierba en la cantidad de cálculos miccionados ni en el dolor, aunque sí en la cantidad de calcio. Se sugieren mayores estudios para averiguar si los efectos que popularmente se le asignan a esta hierba se cumplen.


title: Phyllanthus niruri

text: Entre sus componentes encontramos: , chancapiedra, quiebrapiedra y rompepiedra.


title: Gramática (autómata)

text: Una gramática (""G"") desde el punto de vista de la teoría de autómatas es un conjunto finito de reglas que describen toda la secuencia de símbolos pertenecientes a un lenguaje específico "L". Dos gramáticas que describan el mismo lenguaje se llaman gramáticas equivalentes.


title: Gramática (autómata)

text: Una gramática es una estructura algebraica formada por cuatro elementos fundamentales:


title: Gramática (autómata)

text: donde


title: Gramática (autómata)

text: Según Padilla las gramáticas se clasifican de acuerdo a las reglas de sustitución y nunca se pasa autómatas 2:


title: Gramática (autómata)

text: “"x" puede ser sustituido por "y" si "x" está, ya sea, en los símbolos No Terminales o los símbolos Terminales, sin incluir la cadena vacía e "y" está en los símbolos No Terminales o Terminales, incluyendo la cadena vacía.”


title: Gramática (autómata)

text: Los lenguajes generados por este tipo de gramáticas se llaman "lenguajes sin restricciones"


title: Gramática (autómata)

text: Nota: "+" significa ""sin incluir la cadena vacía"" y "*" significa ""incluyendo la cadena vacía"". "/" significa ""o""


title: Gramática (autómata)

text: Estos lenguajes también son denominados "recursivamente enumerables"


title: Gramática (autómata)

text: “α puede ser reemplazado por β si la longitud de α es menor o igual a la longitud de β, siendo α un símbolo Terminal o una cadena vacía "z", seguido de un símbolo No Terminal X, seguido de otro símbolo Terminal o una cadena vacía "z". En el caso de β, "z" debe ser el mismo símbolo "z" de α seguido de un símbolo No Terminal o Terminal sin ser la cadena vacía, seguido del símbolo "z".”


title: Gramática (autómata)

text: “"x" puede ser reemplazado por "y" si "x" pertenece a los símbolos No Terminales e "y" es un Terminal o No Terminal, incluyendo la cadena vacía.”


title: Gramática (autómata)

text: Máquinas que los pueden leer:


title: Gramática (autómata)

text: También llamada "De contexto regular"


title: Gramática (autómata)

text: “α puede ser reemplazado por β si α pertenece a los símbolos No Terminales y β es uno de estos 3:


title: Partido Autonómico Nacionalista de Castilla y León

text: El Partido Nacionalista de Castilla y León (PANCAL), fundado en Toro en 1977, fue el primer partido político democrático nacionalista de Castilla y León. Reivindicaba entre otras cosas la reintegración de Cantabria y La Rioja en Castilla y León, el reconocimiento para esta región de nacionalidad histórica española, unos fueros fiscales para Castilla y León similares a los de Navarra y el País Vasco, y el cese de la postergación económica y de la emigración hacia otras regiones que sufre la región castellanoleonesa. Se definía en sus estatutos como "...un partido de masas, democrático, federal, humanista, liberal y de centro progresista, que con respecto a la propiedad privada tiende a la evolución social, para poner fin al ostracismo, postergación y discriminación que el centralismo del Estado ha sometido a Castilla desde 1521 hasta la actualidad".


text: En noviembre de 1977, algunos destacados miembros de la Alianza Regional de Castilla y León pusieron en marcha la iniciativa para crear un partido nacionalista. Estaban encabezados por Millán Bravo Lozano, leonés de Las Grañeras y catedrático de Filología de la Universidad de Valladolid. El 13 de diciembre de 1977, los vallisoletanos Benigno Polo Rodríguez, Mariano Manso Ballesteros y José David Redondo Sanz crearon el Partido Nacionalista Castellano, basado en las tesis del burgalés Gonzalo Martínez Diez, catedrático de Historia del Derecho de la Universidad de Valladolid y principal ideólogo de la Alianza Regional de Castilla y León. Defectos de forma en sus estatutos impidieron su legalización y esta iniciativa fue abandonada. El 18 de diciembre de 1977 se presentó en el instituto de secundaria Juana I de Castilla de Tordesillas el Partido Nacionalista de Castilla y León (PANCAL), que quedó inscrito en el registro de partidos el 28 de marzo de 1978. Entre sus fundadores estaban el propio Millán Bravo Lozano, el salmantino Eleuterio Ferreira Carretero, el vallisoletano José Carlos Conde Quintero o el burgalés Luis Vivar Nebreda, quien posteriormente en octubre de 2010 fundaría el partido regionalista Castilla Unida (CUn).


text: El ámbito de actuación del PANCAL estaba fijado en las once provincias de las regiones históricas de León y Castilla la Vieja, es decir las nueve provincias de la actual comunidad autónoma de Castilla y León más La Rioja y Cantabria. No obstante, el PANCAL aspiraba a compartir sus ideales nacionalistas con Castilla la Nueva, con el conjunto de lo que denomina la nación castellana o Castilla entera. Ideológicamente el PANCAL se definía como un partido democrático, social, popular y progresista, basándose en la tradición comunera de libertad y democracia. Buena parte de las ideas castelloleonesistas del PANCAL estaban basadas en el pensamiento del profesor Martínez Díez y de la propia Alianza Regional de Castilla y León.


text: El PANCAL tuvo desde su fundación serias dificultades para ser legalizado por el Ministerio del Interior, tal y como reconocieron sus dirigentes, Millán Bravo y Gonzalo Martínez, en la reunión que el partido celebró en Sahagún el 27 de marzo de 1978. En aquella reunión, criticaron la marginación sufrida por Castilla la Vieja y León, así como al Grupo Autonómico Leonés y a los otros movimientos leonesistas de la época, a los que definían como "oligarcas del dinero y de la mesocracia" y "románticos del Barrio Húmedo". Al día siguiente de aquella reunión, el 28 de marzo, el PANCAL por fin quedaba oficialmente inscrito en el Registro de Partidos y por tanto legalizado.


text: En 1979 el PANCAL se integró en la Federación Socialdemócrata que lideraba José Ramón Lasuén. En las Elecciones municipales de 1979 presentó candidaturas en Burgos, Valladolid y Castroponce, obteniendo en total tan solo tres concejales en esta última localidad. En las elecciones generales de ese mismo año, el PANCAL presentó candidaturas en Valladolid, Burgos y Palencia, obteniendo unos pobres resultados. En el congreso del PANCAL celebrado en febrero de 1980 se desplazó de la dirección al que había sido su principal impulsor, Millán Bravo Lozano, a pesar de las protestas de este sobre la nulidad de la asamblea. A partir de ese momento el nuevo líder del partido será el joven sociólogo zamorano Francisco José Alonso Rodríguez, que renueva buena parte de la directiva del partido. Algunos de los históricos miembros fundadores del PANCAL, descontentos con el nuevo liderazgo, abandonarán el partido definitivamente. En junio de 1981 el PANCAL constituyó una federación de partidos socialdemócratas con formaciones de Andalucía y de otras regiones. En esa época el PANCAL tuvo una vinculación especial con el insigne historiador Claudio Sánchez Albornoz, que permanecía en el exilio en Argentina. Debido a la gran influencia que por entonces ejerció Sánchez-Albornoz sobre el PANCAL, este pasó a integrar en su territorialidad también a Castilla la Nueva. En octubre de 1981, Sánchez Albornoz acepta la presidencia de honor del PANCAL.


text: En diciembre de 1981 el partido sustituye la denominación "nacionalista" por la de "regionalista", si bien conserva las siglas PANCAL. Esto se debió a que así fue requerido por AP para que el PANCAL formara parte de su Federación de Partidos, y de hecho fue un paso previo y provisional para quedar incorporado en febrero de 1982 a la Federación de Partidos de Alianza Popular (AP), una operación cuyo objetivo eran las elecciones generales de ese año. A pesar de que el partido se había integrado en la federación de AP, ciertas discrepancias determinaron que el PANCAL presentara en solitario al candidato al Senado por la provincia de Segovia, Amador Álvarez Mateo. En 1983, en las primeras elecciones autonómicas en Castilla y León, el PANCAL no presentó listas electorales en ninguna de las provincias. Fruto del acuerdo con Alianza Popular, el presidente del PANCAL figuró en el número tres de la candidatura de AP por Soria, resultando Francisco José Alonso elegido procurador en las Cortes de Castilla y León. En esos comicios autonómicos la única candidatura nacionalista fue la del nuevo partido Unidad Comunera Castellana (UNCC), que concurrió por la provincia de Palencia. A los pocos meses de las elecciones autonómicas, el PANCAL abandona la federación con Alianza Popular y el procurador Francisco José Alonso se pasa al grupo parlamentario mixto, representando al PANCAL hasta el final de la legislatura, que retoma la denominación de "nacionalista".


text: En las elecciones autonómicas de 1987, el PANCAL presenta candidaturas en las provincias de Burgos, Palencia, Segovia, Soria, Valladolid y Zamora. El número uno por Valladolid será su Secretario General Francisco José Alonso. En Palencia encabeza la candidatura José Antonio Mata Martín, que procedía de la Unidad Comunera Castellana (UNCC), partido del que fue uno de sus fundadores. En estas elecciones ningún candidato del PANCAL resultó elegido. Durante esa legislatura, en la que resultó elegido José María Aznar como presidente de Castilla y León, el PANCAL, como partido extraparlamentario, tomó la iniciativa en la recusación ante los tribunales respecto al polémico empadronamiento de Aznar en la sede de Alianza Popular de Ávila para de esta forma poder presentarse a las elecciones y optar así a la presidencia de esta comunidad autónoma.


text: Por esas fechas, 1987, algunos significativos militantes de Valladolid abandonan el PANCAL para crear ya en 1988, junto con personas de Madrid y Cuenca, un nuevo partido: Unidad Nacional Castellana (UNC). Entre ellos están el conquense Clemente de los Santos Benito y el vallisoletano Amador Álvarez Mateo. Unidad Nacional Castellana participará meses después en la fundación de Tierra Comunera (TC). Como consecuencia, varios históricos militantes provenientes del sector más castellanista y nacionalista del PANCAL abandonan el partido para integrarse en Tierra Comunera; entre ellos el segoviano Carmelo Merino, que fue uno de los miembros fundadores del PANCAL en la década de los 70, que también lo fue de Alianza Regional de Castilla y León, y que ingresó en 1989 en Tierra Comunera.


text: En 1989 se celebran elecciones al Parlamento Europeo. El PANCAL se integra en la denominada Coalición Nacionalista, junto al Partido Nacionalista Vasco (PNV), las Agrupaciones Independientes de Canarias y Coalición Galega. Francisco José Alonso, Secretario General del PANCAL, ocupará el cuarto puesto en la lista europea de esta coalición.