title: Me Against the Music

text: Su estreno fue realizado en MTV el 21 de octubre de 2003. En marzo de 2013, alcanzó los dos millones de reproducciones en Vevo. En 2013, John Boone de E! Francia lo catalogó como el sexto mejor video de Spears.


title: Me Against the Music

text: En el 2003 David Browne de "Entertainment Weekly" escribió en su reseña a "In the Zone", que puede que este sea el álbum «más revelador» de Britney Spears. Esto, debido a los ritmos techno y hip hop que incorpora en sus canciones, los cuales —a su juicio— respaldan «escenas de lujuria», como en el caso de "Me Against the Music", en la que Britney Spears canta: «My hips are moving... sweat dripping all over my face» —en español:  «Mis caderas se están moviendo... el sudor corre por todo mi rostro»—. Dadas las letras de las canciones de "In the Zone", David Browne escribió que estas «aparentemente fueron escritas en el camino a un club», abarcando con sus palabras directamente al dueto. El editor musical, además señaló que si bien de dicha «inspiración» en escritura surgieron canciones de "In the Zone" con un «gran pop», "Me Against the Music" «no es una de ellas».En su reseña a "In the Zone", el editor musical Dorian Lynskey del periódico británico "The Guardian", elogió la variedad de sonidos del álbum, mas escribió que el dúo conformado por Britney Spears y Madonna en "Me Against the Music" «suena anticuado», lo que convierte a esta última en la «única pista "duff"» de "In the Zone".


title: Me Against the Music

text: Jon Pareles de la revista estadounidense "Rolling Stone" escribió en su reseña a "In the Zone" que —para el 2003— era tiempo de decir «adiós» a la imagen «virginal» que Britney Spears proyectó en los comienzos de su carrera musical y que había quedado en duda con el lanzamiento de "Britney" en el 2001 —debido a canciones de este último como "I'm Not a Girl, Not Yet a Woman"—. Esto, luego de señalar que no había duda de que la cantante quería que "In the Zone" fuera un álbum erógeno, tras la incorporación de abundantes respiraciones en sus canciones y del ofrecimiento de estas últimas para «conexiones dentro y fuera de las pistas de baile», abarcando con sus palabras a "Me Against the Music". El editor musical además señaló que la aparición de Madonna en "Me Against the Music" «aprueba la incursión» de Britney Spears en los ritmos de clubes nocturnos, pues —a su juicio— casi cada canción de "In the Zone" es «una pista frágil de ritmo programado».


title: Me Against the Music

text: Con la unión de dos de las cantantes más exitosas de la industria, «Me Against the Music» catapultó a ambas artistas a las primeras posiciones de varias listas de alrededor del mundo, tras un período en que los últimos sencillos de ambas no habían conseguido ser del todo exitosos.


title: Me Against the Music

text: En Europa fue un éxito número uno en la lista European Hot 100 de "Billboard" durante tres semanas consecutivas, luego de alcanzar la misma posición en Dinamarca, España e Irlanda, y de figurar entre los cinco primeros lugares en las listas de Alemania, Finlandia, Italia, Noruega, los Países Bajos, el Reino Unido, Suecia, Suiza y las regiones Valona y Flamenca de Bélgica, así como entre los veinte primeros en Austria y Francia. Además fue certificado con un disco de oro por la IFPI, luego de vender 5 000 copias en Noruega, y se ubicó entre las cien canciones más exitosas de 2003 en varios países europeos.


title: Me Against the Music

text: En el Reino Unido, debutó en la segunda posición de la lista UK Singles Chart, sólo detrás del debut de «Crashed the Wedding» del grupo local Busted, según la edición del 16 de noviembre de 2003 de OCC, siendo el 12º y 56º sencillo de Spears y Madonna entre los diez primeros lugares, respectivamente, y el mejor posicionado de Spears desde la edición del 13 de abril de 2002, cuando «I'm Not a Girl, Not Yet a Woman» debutó en el mismo puesto. A finales de año, la OCC lo ubicó en la posición 60 en su lista de las canciones más exitosas de 2003 y, varios años más tarde, en 2021, la BPI le otorgó la certificación de disco de plata, tras comercializar 200 000 copias en el estado británico, siendo el tercer sencillo más vendido del álbum, después de «Toxic» y «Everytime».


title: Me Against the Music

text: Por otro lado, en América fue número dos en Canadá, donde fue el cuarto sencillo de Spears entre los diez primeros lugares y su entonces segundo sencillo mejor posicionado, después del número uno «...Baby One More Time»; mientras que en Oceanía fue número trece en Nueva Zelanda y debutó directamente en la primera posición en Australia, según la edición del 23 de noviembre de 2003 de ARIA Charts, siendo el tercer número uno de Spears, después de los superventas «...Baby One More Time» (1999) y «Oops!... I Did It Again» (2000), así como el primer número uno de Madonna desde «Music» (2000). Luego fue certificado con un disco de platino de la ARIA, tras vender 70 000 copias, y figuró en las posiciones 48 y 95 en las listas de las canciones más exitosas de 2003 y 2004 en el país, respectivamente.


title: Me Against the Music

text: En Estados Unidos debutó en la posición 50 de la lista "Billboard" Hot 100, según la edición del 25 de octubre de 2003 de "Billboard", registrando el segundo mejor debut hecho por un sencillo de Spears desde la edición del 21 de noviembre de 1998, cuando «...Baby One More Time» debutó en el puesto 17. Esto representó el décimo ingreso de un sencillo de Spears en la lista y el primero en que la artista figuró como coescritora, así como el cincuentavo ingreso de un sencillo de Madonna y en el único en que la cantante figuró como artista invitada.


title: Me Against the Music

text: «Me Against the Music» luego alcanzó la posición 35 de la lista, según la edición del 29 de noviembre de 2003, superando las posiciones alcanzadas por los últimos tres sencillos de Spears en el país, «I'm Not a Girl, Not Yet a Woman», «Overprotected» y «Boys», y al último sencillo de Madonna, «Hollywood». Parte importante de esto se debió a que, en la misma edición, alcanzó por tercera vez la posición 11 de la lista de reproducciones radiales Pop Songs. Tras la publicación en formato de descarga, debutó en la edición del 6 de diciembre de 2003 en la tercera posición de la lista Hot Digital Tracks, con ventas de 4500 descargas, registrando el mejor debut hecho en los primeros meses de la lista. Para entonces, ésta tenía un poco más de cuatro meses de funcionamiento y las ventas de descargas no contribuían en la "Billboard" Hot 100.


title: Me Against the Music

text: Un éxito mayor tuvo en la lista Dance/Club Play Songs, la que sondea las canciones más reproducidas en las discotecas del país, donde fue el primer éxito número uno de Spears, según la edición del 27 de diciembre de 2003. Este permaneció en el primer lugar durante dos semanas consecutivas, incluyendo la primera semana de 2004, y dio paso a una serie de números uno de Spears, tales como su sucesor «Toxic».


title: Me Against the Music

text: El sencillo también fue el primer éxito número uno de Spears en la lista de ventas de canciones bailables Hot Dance Singles Sales, donde en abril de 2004 Madonna dominó las tres primeras posiciones con «Love Profusion» y «Nothing Fails»/«Nobody Knows Me»; logro que no había sido conseguido desde la edición del 3 de agosto de 1997, cuando el rapero Diddy dominó los tres primeros lugares de la lista.


title: Me Against the Music

text: «Me Against the Music» posteriormente ganó el "Billboard" Music Award 2004 de la categoría Hot Dance Singles Sales. Si bien sus ventas no consiguieron ser certificadas por la RIAA, dado en parte a la transformación que la industria comenzó a sufrir con el surgimiento de las descargas, este vendió 60 mil copias físicas y 281 mil descargas en los Estados Unidos, hasta junio de 2012.


title: Me Against the Music

text: Aunque la canción ha sido versionada por varios otros artistas, una de sus versiones más populares es la que fue hecha en la serie de televisión "Glee", la que fue interpretada en el segundo capítulo de la segunda temporada por dos de sus protagonistas, Brittany S. Pierce (Heather Morris) y Santana López (Naya Rivera). La versión de "Glee" contó con un video musical que recreó casi a la perfección el videoclip original y cuenta con un cameo de la propia Spears.


title: Toxic

text: «Toxic» (en español: «Tóxico») es una canción interpretada por la cantante estadounidense Britney Spears e incluida originalmente en su cuarto álbum de estudio, "In the Zone" (2003), ganadora de un premio Grammy en la categoría "" en los . El sello discográfico Jive Records la publicó como el segundo sencillo del álbum el 12 de enero de 2004. Fue compuesta y producida por Bloodshy & Avant, con escritura adicional de Cathy Dennis y Henrik Jonback. De acuerdo a "Billboard", «Toxic» es el noveno sencillo más exitoso de toda la carrera de Britney Spears hasta 2013 en la principal lista de Estados Unidos: la "Billboard" Hot 100. Fue la segunda canción más escuchada en las radios de toda la década del 2000. Musicalmente, «Toxic» es una canción "dance" pop con influencias de "bhangra". Su letra trata sobre la adicción de una chica a los besos de un hombre, al que cataloga como una droga peligrosa; la estructura musical de la canción incorpora muestras del tema principal de las películas de James Bond.


title: Toxic

text: «Toxic» obtuvo reseñas muy positivas por parte de los críticos, quienes la catalogaron como la canción más fuerte de "In the Zone" y elogiaron su gancho y estribillo. Por otro lado, la audiencia lo catalogó como el mejor tema de Spears, según un sondeo realizado en julio de 2011 por la revista "Rolling Stone". Además, Bill Lamb de About.com lo ubicó en el puesto número 27 en una lista de los mejores temas pop de todos los tiempos. La canción ganó un premio Grammy en la categoría de en la , siendo el primer y, hasta la fecha, único Grammy ganado por Spears.


title: Toxic

text: El video musical de «Toxic» fue dirigido por Joseph Kahn y muestra varias facetas de Spears, primero como una azafata y después como una agente secreta que busca un líquido verde para envenenar a un antiguo amor; también incluye otras escenas de Spears desnuda con diamantes pegados a su cuerpo. El video tuvo un costo de $1 millón de dólares; recibió cuatro nominaciones en los MTV Video Music Awards 2004 y gozó de un gran éxito comercial. Años más tarde, según un sondeo realizado por la página web Muzu.tv, este fue escogido como el video musical más "sexy" de todos los tiempos. Ello, tras haber superado a videos musicales como «Hung Up» de Madonna y «Dirrty» de Christina Aguilera. Por otro lado, la audiencia lo catalogó como el mejor video de Spears, según un sondeo realizado en enero de 2011 por "Billboard", y como el segundo mejor video de la década de 2000, de acuerdo a un sondeo realizado en agosto del mismo año por la revista.El video fue publicado en YouTube el 29 de octubre de 2009 (cinco años después del lanzamiento original del video) y cuenta con más de 520 millones de reproducciones.


title: Toxic

text: «Toxic» se posicionó en el número 1 de las listas musicales de Australia, Canadá, Irlanda, Noruega y el Reino Unido; ingresó en el "top 10" de las de Alemania, Austria, Bélgica, Dinamarca, los Estados Unidos, Finlandia, Francia, Italia, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suecia y Suiza; se convirtió en el sencillo más exitoso de "In the Zone", y en uno de los sencillos más exitosos y representativos de Britney Spears, después de "...Baby One More Time" y "Oops!... I Did It Again".


title: Toxic

text: De acuerdo a Yahoo!, «Toxic» ha vendido más de seis millones de copias alrededor del mundo, lo que le convierte en uno de los sencillos de mayor éxito comercial a nivel mundial de la primera década 2000, solo superado por «Hips Don't Lie» y «My Humps», convirtiéndose en la tercera canción más vendida en la década de 2000.


title: Toxic

text: Aunque varios artistas, incluyendo a Mark Ronson y la banda rusa Kit-i, han realizado versiones de «Toxic», la más exitosa de ellas ha sido la realizada por Glee Cast, la que debutó en la posición n.º 16 de "Billboard" Hot 100, luego de vender 109 000 descargas digitales en su primera semana en los Estados Unidos.La canción forma parte de la banda sonora de la película Pitch Perfect 3. En el 2010, a la canción se le hizo una versión interpretada por "The Hit Crew" para el videojuego de baile Just Dance 2, posteriormente en el 2017 sería introducida en el servicio de "Just Dance Unlimited" en Just Dance 2018.


title: Toxic

text: Cathy Dennis, Henrik Jonback, Christian Karlsson y Pontus Winnberg, estos dos últimos del dúo productor Bloodshy & Avant compusieron «Toxic», mientras que Karlsson y Winnberg también la produjeron. Originalmente ofrecieron la canción a la cantante australiana Kylie Minogue para su noveno álbum de estudio, "Body Language" de 2003, pero Minogue la rechazó. Más tarde, la australiana comentó: «No estaba enojada en absoluto cuando funcionó para ella. Es como el pez que se escapó. Simplemente tienes que aceptarlo». Karlsson y Winnberg se encargaron de las sesiones de grabación que se llevaron a cabo en los estudios Murlyn en Estocolmo, Suecia, y en los Record Plant en Hollywood, California. Luego, Niklas Flyckt mezcló la canción en los Khabang Studios en Estocolmo. En diciembre de 2003, MTV News anunció que, tras intentar elegir entre «(I Got That) Boom Boom» y «Outrageous», Spears finalmente eligió «Toxic» como el segundo sencillo del disco. La cantante la describió como una canción rápida, «muy diferente», por lo cual le gustaba mucho. «Toxic» es una canción "dance" pop con elementos de electropop y "bhangra". Presenta una instrumentación variada, como batería, sintetizadores, violines y cuerdas agudas. También contiene una guitarra surf, que según Caryn Ganz de "Spin", «se deforma y se pavonea como si hubiera sido introducida en The Matrix»; la música también fue comparada con las bandas sonoras de las películas de James Bond. Según la partitura publicada en Musicnotes.com por EMI Music Publishing, la canción está compuesta en la tonalidad de "do" menor, con un tempo de 143 pulsaciones por minuto; se encuentra en el compás de 4/4 y el registro vocal de Spears abarca principalmente dos octavas, de "fa" a "sol".


title: Toxic

text: Después del primer verso, el que da la introducción a la canción, el estribillo es utilizado un total de cuatro veces. Después de los dos versos respectivos, Britney Spears canta dos de los estribillos; luego del puente de la canción es incorporado una vez más un estribillo y, luego del tercer verso, en "Toxic" se repite nuevamente el estribillo, para posteriormente finalizar en un "outro".


title: Toxic

text: La letra de «Toxic» está escrita en primera persona en el formato verso-estribillo y está centrada en la adicción de una chica a los besos de un hombre. «Toxic» también está conformada por tres versos y un puente. El estribillo de «Toxic» utiliza dos rimas asonantes; la primera entre las frases «I'm on a ride» y «The taste of the poison paradise»; la segunda entre «I'm addicted to you» y «And I love what you do». El estribillo también utiliza dos figuras literarias de repetición; la primera en la frase incompleta «The taste of...»; la segunda en la pregunta retórica «Don’t you know that you're toxic?».


title: Toxic

text: Debido al descarte del lanzamiento de "Outrageous" como el primer sencillo de "In the Zone", la canción fue postergada por Jive para ser lanzada como el segundo sencillo del álbum. Sin embargo, análogo a lo que ocurrió con el lanzamiento del primer sencillo de "In the Zone", Britney Spears nuevamente no estuvo de acuerdo con lanzar a "Outrageous", esta vez como el segundo sencillo del álbum, por ello es que, a pesar del desacuerdo con su discográfica, "Toxic" fue lanzado en su lugar.


title: Toxic

text: Entre febrero y marzo de 2004 "Toxic" fue lanzado en las radios, en formatos materiales y como descarga digital alrededor del mundo; de manera particular, en el Reino Unido el sencillo debutó el 13 de marzo de 2004 en la posición n.º 1 en la Lista Musical Británica de Sencillos, tras vender 105 000 copias en su primera semana de lanzamiento; el ingreso a la lista musical de sencillos fue altamente comentado por los medios de comunicación británicos, luego de que superara al ingreso de "Red Blooded Woman" de Kylie Minogue, pues ambas cantantes tienen gran éxito y popularidad en el país.


title: Toxic

text: El vídeo musical de "Toxic" fue dirigido por Joseph Kahn, quien anteriormente trabajó con Britney Spears como director del video musical de "Stronger". Tuvo un costo de un millón de dólares, el cual lo convirtió en el video musical más costoso de la cantante; su línea argumental muestra varias facetas de una Britney Spears agente secreta que busca asesinar a un antiguo amor.


title: Toxic

text: La edición del vídeo fue realizada por David Blackburn.


title: Toxic

text: El video musical comienza con una escena de varios cuervos volando delante de una avión Concorde. Entonces Spears es mostrada como una azafata contestando provocativamente un llamado telefónico. Sirve vino en una copa y la pone en su carrito, luego camina por el avión sensualmente, se detiene y levanta la copa y la tira sobre un hombre. Lo limpia y empieza el primer coro donde baila junto a otras chicas. Saca una manta, cobija a un niño y lo besa, luego la chica llama al hombre obeso y lo empuja con su carrito a los servicios —mientras al parecer el jet pasa por Tokio— y lo besa, para posteriormente tirar del rostro aparente del sujeto y revelar el de un hombre guapo —protagonizado por el modelo Matthew Felker—, a quien le baila sensualmente y le roba una llave. En seguida se muestra a Spears en París, de pelo rojo y vistiendo un "catsuit" negro, quien es recogida en una motocicleta Ducati 999 por Tyson Beckford —supermodelo y actor estadounidense—. A muy alta velocidad la pareja pasa por una calle (la escena aparece en cámara lenta) dirigiéndose a una fábrica esquivando carros. Aparecen dos chicas y vuelve a aparecer la pareja y la escena vuelve a hacerse en cámara lenta. Saltan un puente, la motocicleta da una vuelta y Spears sale volando, se levanta, corre y lanza una cuchilla y ocurre una explosión. Spears camina por el edificio que está en llamas, llega a un cuarto en el que la chica utiliza la llave que robó para obtener una toxina y luego atraviesa un sistema de seguridad para huir mientras suena el coro. De repente aparecen dos discos de vidrio gigantes frente a Spears que se revientan. Las escenas siguientes muestran a Spears, de cabello negro y con apariencia de superhéroe, escalalando un edificio para ingresar por un ventanal al departamento de su antiguo amor —protagonizado por el actor Martin Henderson—. Ambos proceden a coquetearse, ella lo lanza a una cama, le coquetea y lo lanza fuera de la cama con su super fuerza. Lo besa y vierte la toxina que robó en su boca, asesinándolo; tras el acto lo besa nuevamente y huye por el balcón, aterrizando en el concorde del comienzo y guiñando un ojo a la cámara para volver a sus deberes como auxiliar de vuelo. El video musical finaliza con los mismos cuervos del comienzo volando detrás del avión supersónico.


title: Toxic

text: Su edición incorpora escenas de Spears cantando y moviéndose de manera sugestiva, cubierta únicamente con una tanga blanca y con cientos de cristales Swarovski pegados a su cuerpo.


title: Toxic

text: El video musical de "Toxic" tuvo un gran éxito en programas de canales musicales, como "Total Request Live" de MTV y MuchMusic; el 15 de enero de 2004 este debutó en el "Total Request Live", en el cual se posicionó No. 1 durante dieciséis días y fue enviado al retiro luego de cumplir cincuenta días de permanencia; el video musical también se posicionó No. 1 en MuchMusic y fue nominado en cuatro categorías en los MTV Video Music Awards 2004 —Mejor video musical Femenino, Mejor Baile en un Video musical, Mejor video musical Pop y video musical del Año—, mas únicamente ganó la última, llevándose el premio más importante de la noche. Chris Watts, el encargado de realizar los efectos visuales del vídeo musical de "Toxic", fue premiado por su trabajo en la categoría Mejores Efectos Visuales en un Video musical de la Sociedad de Efectos Visuales. El 24 de octubre de 2010, el sello publicó el video en la cuenta de Vevo de Spears, donde en mayo de 2013, alcanzó los sesenta y ocho millones de reproducciones, tras ser visitado en mayor medida por personas de Estados Unidos, Canadá y Chile. En 2018, "Billboard" lo catalogó como el séptimo mejor video musical del siglo XIX. En 2013, John Boone de E! Francia lo catalogó como el segundo mejor video de la cantante.


title: Toxic

text: Cuando Britney Spears filmó el vídeo musical de "Toxic" en el año 2003, la cantante ya había comenzado un cambio de imagen y se perfilaba como una «Diva auténtica del pop mundial». Cuando el video musical de "Toxic" fue lanzado en el año 2004, sus aficionados vieron a Britney Spears en una nueva faceta, como un agente secreto que perseguía vengarse de su amante.


title: Toxic

text: De acuerdo a declaraciones de Joseph Kahn, «el argumento es divertido, es como una combinación de las películas de James Bond y el sexo»; combinación que fue complementada con imágenes en las que la cantante es mostrada con un bodysuit transparente que hace parecerla desnuda, cubierta con cientos de diamantes en todo su cuerpo. Al respecto el director señaló que para cuando la cantante le dijo que quería rodar una escena usando diamantes y nada más, él se preguntó: «¿Cómo puedo hacer este trabajo?».


title: Toxic

text: Por su parte, Britney Spears señaló que pese a que fue suya la creación del concepto detrás del video musical de "Toxic", ella había dejado todo en manos de Joseph Kahn, a quien catalogó de «muy ambicioso y profesional». Respecto al video musical en sí, la cantante señaló que en él interpretaba a una «chica villana», que estaba dispuesta a hacer cualquier cosa con tal de conseguir lo que quería.


title: Toxic

text: "Toxic" contó con un recibimiento absolutamente positivo por parte de los críticos; la canción ganó un Premio Grammy 2005 en la categoría Mejor Canción Bailable, el cual, hasta ahora, es el único Premio Grammy de Britney Spears.


title: Toxic

text: Varias revistas musicales populares la escogieron como una de las mejores canciones de la década. Pitchfork Media y "Stylus Magazine" la ubicaron en las posiciones No. 13 y No. 14, respectivamente, en sus listados de las mejores canciones creadas entre el 2000 y el 2005; "Blender" la ubicó en la posición n.º 110 en su listado de las 500 mejores canciones creadas entre 1980 y el 2005; "Toxic" fue escogida como la segunda canción favorita de todos los tiempos a nivel mundial, después de "We Are the Champions" de Queen, de acuerdo a una encuesta realizada por Sony Ericsson, la cual involucró a 700 000 encuestados de 66 países diferentes. Alim Kheraj de Digital Spy lo enlistó como el segundo mejor sencillo de la cantante.


title: Toxic

text: "Toxic" también figura en el listado de las 100 mejores canciones de la última década, elaborado por la revista estadounidense Rolling Stone, siendo uno de los pocos temas pop que figuran en dicho conteo.


title: Toxic

text: "Toxic" tuvo un gran éxito en América; en América Anglosajona fue un éxito en las radios y en ventas materiales y de descagas digitales; en Hispanoamérica tuvo un gran éxito en las radios; se posicionó No. 1 en las listas musicales de sencillos de Argentina, Canadá, Chile y Colombia; ingresó en las cinco primeras posiciones de la lista musical de sencillos de Brasil y en las diez primeras posiciones del "Billboard" Hot 100 de los Estados Unidos; elevó de manera considerable las ventas de "In the Zone" y se convirtió en el sencillo más exitoso de este en el continente.


title: Toxic

text: En los Estados Unidos "Toxic" debutó la semana del 31 de enero de 2004 en la posición número 53 del "Billboard" Hot 100, en la que marcó el mejor debut de la semana. Luego de ocho ascensos consecutivos, la semana del 27 de marzo de 2004, "Toxic" se posicionó número 9 en el Hot 100, donde se convirtió en el cuarto sencillo top 10 de Britney Spears, y en el primero de ellos después de "Oops!... I Did It Again", el cual alcanzó la misma posición en el año 2000. Por su parte, durante toda la promoción de su segundo sencillo, "In the Zone" permaneció fuertemente —salvo por una semana— en el top 40 del "Billboard" 200, donde incluso reingresó por dos semanas consecutivas al top 10.


title: Toxic

text: Al igual que solo dos de los sencillos anteriores más exitosos de Britney Spears: "...Baby One More Time" y "Oops!... I Did It Again" —ambos producidos por Max Martin—; "Toxic" se posicionó número 1 en el Mainstream Top 40, dado a su gran éxito en las radios del país norteamericano.


title: Toxic

text: Su éxito en radio fue complementado con un éxito comercial basado en las antiguas y nuevas tendencias de la industria musical mundial, tras el fuerte ingreso del mercado de las descargas digitales, las cuales —hasta el año 2005— no eran contabilizadas en el "Billboard" Hot 100.


title: Toxic

text: Por primera y única vez en su carrera, un sencillo de Britney Spears fue certificado dos veces de Oro por la RIAA, luego de que "Toxic" vendiera 500 000 copias materiales y 500.000 descargas digitales, totalizando la suma de 1 000 000 de copias certificadas, las cuales le convirtieron en el sencillo de mayor éxito comercial de "In the Zone" en el país. Dichos niveles de ventas elevados, eran algo que un sencillo de la cantante no conseguía desde el año 2000. No obstante, de acuerdo con el sistema de información Nielsen SoundScan, "Toxic" ha registrado ventas de 12 mil copias físicas y 2,3 millones de descargas digitales en Estados Unidos, hasta febrero de 2013 y julio de 2016, respectivamente.


title: Toxic

text: Por su parte, "Toxic" marcó el inicio de una nueva era para Britney Spears en el mercado musical estadounidense, pues desde su lanzamiento, los sencillos posteriores más exitosos de la cantante —como "Gimme More" y "Womanizer"— serían certificados solo por sus ventas de descargas digitales y no por sus ventas materiales.


title: Toxic

text: "Toxic" tuvo un gran éxito en Europa. Se posicionó número uno en las listas musicales de canciones de Irlanda, Noruega y el Reino Unido; e ingresó al top 10 de las de Alemania, Austria, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Francia, Italia, los Países Bajos, Suecia y Suiza. Con ello, al igual que "Me Against the Music", se posicionó número uno en el European Hot 100 Singles de "Billboard", donde se convirtió en el segundo y último sencillo número uno de "In the Zone".


title: Toxic

text: En Europa "Toxic" registró ventas de 355 000 copias certificadas en cuatro países del continente, con las cuales se convirtió en el sencillo de mayor éxito comercial de "In the Zone" en la región. Sus ventas registradas en el viejo continente, representaron el 24,8% de las ventas totales certificadas por el sencillo a nivel mundial.


title: Toxic

text: En el Reino Unido, el principal mercado musical europeo de habla inglesa, 200 000 de las 355 000 copias fueron certificadas de Plata por la BPI. Misma certificación le fue brindada en Francia por la SNEP, luego de que "Toxic" vendiera 125 000 copias en el país, algo que un sencillo de la cantante no conseguía desde el año 2002. Además de dichas certificaciones, la IFPI de Suecia y la de Noruega le certificaron de Oro y Platino, luego de que el sencillo vendiera 20 000 y 10 000 copias en los respectivos países de la península escandinava.


title: Toxic

text: En el Reino Unido, "Toxic" debutó la semana del 7 de marzo de 2004 directamente en la posición número 1 del UK Singles Chart. Esto, tras vender 102 500 copias en su primera semana, y tras superar a "Amazing" de George Michael y "Red Blooded Woman" de Kylie Minogue, los cuales debutaron, de manera respectiva, en las posiciones número 4 y 5 de la lista musical. Con ello, "Toxic" se convirtió en el cuarto sencillo número 1 de Britney Spears en el UK Singles Chart, y en el primero de ellos después de "Oops!... I Did It Again", el cual registró un debut homólogo en la lista musical, la semana del 7 de mayo de 2000.


title: Toxic

text: Por su parte, durante la promoción de su segundo sencillo, "In the Zone" permaneció, por un período de varias semanas, en el top 40 del UK Albums Chart, en el cual no registró otros logros mayores.


title: Toxic

text: Según The Official UK Charts Company, hasta julio de 2016 «Toxic» vendió 435 500 copias en el Reino Unido, donde para entonces era el sencillo más vendido de "In the Zone" y el sexto sencillo más vendido de Spears. En 2017, "Toxic" fue certificado disco de platino por la BPI, tras vender 600 000 copias en el país.


title: Toxic

text: En total, "Toxic" permaneció durante un período de catorce semanas en el Top 75 Singles del UK Singles Chart. De éstas, cinco semanas consecutivas fueron en su "top 10". Con ello, "Toxic" se convirtió en el sencillo más exitoso de "In the Zone" en la lista musical, lo que lo hizo figurar en la posición número 9 del listado anual del UK Singles Chart, de los sencillos más exitosos del año 2004 en el país.


title: Toxic

text: Al igual que en el resto de los continentes, en Oceanía "Toxic" tuvo un gran éxito. Este debutó directamente en la posición número 1 de la lista musical de sencillos de Australia, donde se convirtió en el segundo sencillo número 1 consecutivo de "In the Zone", e ingresó durante un período de once semanas consecutivas al top 10 de la lista musical de sencillos de Nueva Zelanda, donde se convirtió en el segundo sencillo más exitoso de Britney Spears en el país, después de "...Baby One More Time", y en una de las canciones más exitosas en la historia de la industria musical del país.


title: Toxic

text: Solo en Oceanía, "Toxic" registró ventas de 77 500 copias certificadas en los dos mercados musicales más importantes del continente. En Australia, este fue certificado de Platino por la ARIA, mientras que en Nueva Zelanda, "Toxic" fue certificado de Oro por la RIANZ, homólogo a como lo hicieron, en el año 1999, dos sencillos anteriores de la cantante: "Sometimes" y "(You Drive Me) Crazy".


title: Toxic

text: Con todo ello, "Toxic" se convirtió en el sencillo más exitoso de "In the Zone" en Oceanía, y en el cuarto sencillo más exitoso de la cantante en las listas musicales de sencillos del continente, después de "...Baby One More Time", "Sometimes" y "Piece of Me".


title: Toxic

text: En Australia, "Toxic" debutó la semana del 21 de marzo de 2004 directamente en la posición número 1 del Top 50 Singles de ARIA Charts. Con ello, "Toxic" se convirtió en el cuarto sencillo número 1 de Britney Spears en la lista musical, y en el primero de ellos después de "Me Against the Music", el cual registró un debut homólogo en ésta, la semana del 23 de noviembre de 2003.


title: Toxic

text: Por su parte, durante la promoción de su segundo sencillo, "In the Zone" solo extendió su permanencia en el top 40 del Top 50 Álbumes de ARIA Charts.


title: Toxic

text: De manera paralela, al igual que cinco sencillos anteriores de la cantante —"Sometimes", "(You Drive Me) Crazy", "Oops!... I Did It Again", "Lucky" y "Me Against the Music"—, "Toxic" fue certificado de Platino por la ARIA, tras vender 70 000 copias en el país.


title: Toxic

text: En total, "Toxic" permaneció durante un período de nueve semanas en la lista musical. De éstas, seis semanas consecutivas fueron en su top 10, tal y como lo hicieron "Oops!... I Did It Again" y "Lucky", en el año 2000. Con ello, "Toxic" se convirtió en el segundo sencillo más exitoso de "In the Zone" en el Top 50 Singles de ARIA Charts, después de "Me Against the Music".


title: Toxic

text: Chris Willman de Yahoo! catalogó su pesentacón del especial de ABC como una de las mejores de la cantante. «Toxic» ha sido incluida en los repertorios de cuatro giras de Britney Spears y una de Selena Gomez, los que corresponden a todos los tours que la cantante ha realizado desde el lanzamiento de la canción como sencillo. Dichas giras son:En 2013, la cantante incluyó a «Toxic» en el repertorio de su residencia en Las Vegas, . Asimismo, en mayo de 2016 la canción formó parte del popurrí realizado por la cantante en la gala de los Billboard Music Awards, debido a que fue homenajeada con el premio Billboard Millennium Award, el cual reconoce los logros de su carrera e influencia en la industria de la música.


title: Castrillo

text: Castrillo puede hacer referencia a:


title: Rocky

text: Rocky puede referirse a:


title: Cypress Hill

text: Cypress Hill es un grupo de hip hop proveniente de South Gate (California). Fue formado en 1986 y a lo largo de su amplia y exitosa carrera han vendido más de 46 millones de álbumes en todo el mundo.


title: Cypress Hill

text: El grupo está conformado por


title: Cypress Hill

text: Uno de los aspectos de su popularidad es su compromiso con la legalización del consumo de marihuana o cannabis. Cypress Hill es el primer grupo latino en obtener un disco de platino, uno de oro y un multiplatino.


title: Cypress Hill

text: El nombre del grupo puede hacer referencia al lugar donde los primeros miembros de la banda vivieron, en la Avenida Cypress en South Gate, Los Ángeles. Cabe recalcar que en dicho lugar hay muchos árboles de ciprés, un árbol de la familia Cupressaceae. El nombre original del grupo era DVX pero fue cambiado tras la salida de Mellow Man Ace (Ulpiano Sergio, el hermano menor de Sen Dog) del grupo para iniciar su carrera como solista. A veces, incorrectamente se cree que el nombre del grupo se refiere al barrio Cypress Hills en Brooklyn (Nueva York).


title: Cypress Hill

text: El primer álbum, homónimo, de la banda, fue lanzado en noviembre de 1991. El primer sencillo fue "Phuncky feel one", pero fue la Cara-B, "How I could just kill a man" (primeramente llamado "Trigga happy nigga"), el que más éxito tuvo en las estaciones de radio urbana. Gracias al éxito del sencillo "Hand on the pump" y a otras canciones como la canción bilingüe "Latin lingo" y la totalmente en español "Tres equis", el álbum vendió dos millones de copias solamente en Estados Unidos. Posteriormente, DJ Muggs produjo el primer álbum de House of Pain y trabajó con Beastie Boys y Funkdoobiest. La banda hizo su primera aparición ante un público no exclusivamente hip hop en el festival musical Lollapalooza en 1992.


title: Cypress Hill

text: "Black Sunday", el segundo álbum del grupo, debutó número 1 en la lista Billboard 200 en 1993. Todavía con su álbum debut en las listas, se convirtieron en los primeros artistas de rap en colocar dos álbumes en el Top 10 de Billboard 200 al mismo tiempo. Con el éxito "Insane in the Brain", el álbum fue doble-platino en Estados Unidos y vendió 3.25 millones de copias.


title: Cypress Hill

text: Como uno de los primeros grupos de rap que luchan por la legalización de la marihuana, Cypress Hill fue prohibido en "Saturday Night Live" después de que DJ Muggs se fumara un porro de marihuana y la banda destrozara sus instrumentos musicales mientras interpretaban su segundo sencillo "I ain't goin' out like that". El grupo tituló su gira con el nombre "Soul Assassins", en compañía de House of Pain y Funkdoobiest, y más adelante hicieron lo propio con Rage Against the Machine y Seven Year Bitch. En 1993, Cypress Hill grabó dos temas para la banda sonora de la película "Judgment night", "Real thing", con Pearl Jam, y "I love you Mary Jane", con Sonic Youth.


title: Cypress Hill

text: La banda tocó en 1994 en el Festival de Woodstock introduciendo a su nuevo miembro, Eric Bobo, antiguo percusionista de Beastie Boys. Bobo es el hijo del famoso percusionista Willie Bobo. La revista Rolling Stone nombró a Cypress Hill como el mejor grupo de hip hop en sus premios de música votados por críticos y lectores. Cypress Hill tocó por segundo año consecutivo en Lollapalooza encabezando el cartel en 1995. También aparecen en el capítulo de "Los Simpson" llamado "Homerpalooza", en el que Homer, Bart y Lisa asisten al Festival Hullabalooza (inspirado en el Lollapalooza), y en 2001 aparecen realizando un pequeño cameo en la película "How high" dirigida por Jesse Dylan y producida por Danny DeVito.


title: Cypress Hill

text: El tercer álbum, "", fue lanzado en 1995, vendiendo 1.5 millones de copias y alcanzando la tercera posición de Billboard 200 a pesar de no incluir ningún sencillo de éxito.


title: Cypress Hill

text: Sen Dog se distanció un poco del grupo para formar una banda de punk-rap de Los Ángeles llamada SX-10. Sin embargo en 1996, Cypress Hill apareció en la primera gira Smokin' Grooves, con Ziggy Marley, The Fugees, Busta Rhymes y A Tribe Called Quest. El grupo también liberó el EP "Unreleased and Revamped" con raros y remixes.


title: Cypress Hill

text: Los miembros del grupo se centraron en sus carreras en solitario. Muggs lanzó "Muggs Presents... the Soul Assassins" con contribuciones de miembros de Wu-Tang Clan, Dr. Dre, KRS-One, Wyclef Jean y Mobb Deep. B-Real apareció con Busta Rhymes, Coolio, LL Cool J y Method Man en la canción "Hit Em High" de la multi-platina banda sonora de la película Space Jam. También colaboró con RBX, Nas y KRS-One en "East Coast Killer, West Coast Killer" del álbum "Dr. Dre presents...The Aftermath" de Dr. Dre, y lanzó el álbum "The Psycho Realm", de su proyecto de mismo nombre. A pesar de que el grupo estaba inactivo esos años, Cypress Hill apareció en Smokin' Grooves con George Clinton y Erykah Badu.


title: Cypress Hill

text: En 1998 volvieron para lanzar el álbum "IV", siendo oro en Estados Unidos aunque con unas críticas un tanto negativas, respaldadas por el éxito "Tequila Sunrise" y otro tributo a fumar marihuana "Dr. Greenthumb". Sen Dog también lanzó "Get Wood" como parte de SX-10 en el sello Flip.


title: Cypress Hill

text: En 1999, tres de sus canciones aparecieron en el videojuego de PC "Kingpin: Life of Crime". B-Real también contribuyó con alguna de las voces de la gente del juego. Ese mismo año lanzaron un álbum de grandes éxitos en español, "Los grandes éxitos en español". Cypress Hill fusionó géneros en el 2000 con su doble-álbum "Skull & Bones". El primer disco, "Skull", estaba compuesto por canciones de rap mientras que "Bones" estaba más centrado en el rock. El álbum fue un Top 5 en Billboard 200 y #3 en Canadá. El primer sencillo fue "Rock Superstar" para la radio de rock y "Rap Superstar" para la radio urbana, un tema que sin duda puso a la banda nuevamente en el firmamento musical, y que le vino como anillo al dedo, ya que en ese tiempo canciones con ese estilo, más del Nu metal que también usaron en la canción "Can´t get the best of me", estaban pegando como nunca. El grupo también lanzó "Live at the Fillmore", un disco del concierto de Fillmore, San Francisco en 2000.


title: Cypress Hill

text: Cypress Hill continuó con experimentación en el rock con el álbum "Stoned Raiders" de 2001. Sin embargo, las ventas fueron una decepción y el álbum no alcanzó ni las 50 primeras posiciones de la lista de álbumes estadounidense. Algunos singles fueron "Lowrider" y "Trouble".


title: Cypress Hill

text: En el 2002, participaron del primer Projekt Revolution juntos a Linkin Park. El grupo lanzó el 23 de marzo de 2004 el álbum "Till Death Do Us Part". El álbum vio un experimento de la banda con el reggae, especialmente en el sencillo principal "What's Your Number?". En la canción colaboran Tim Armstrong de Rancid en los bajos y Rob Aston de The Transplants en los vocales. El tema está basado en el clásico "The Guns of Brixton" de The Clash, y el resultado fue un éxito en las listas de rock moderno. En el álbum también aparecen Damian Marley, hijo de Bob Marley en la canción "Ganja Bus", Prodigy y Twin de Mobb Deep, Latin Thugs con el músico de Puerto Rico Tego Calderón, y el productor The Alchemist.


title: Cypress Hill

text: La canción "How I Could Just Kill A Man" está incluida en el popular videojuego GTA San Andreas (2004) de Rockstar, en la Radio Los Santos.


title: Cypress Hill

text: En diciembre de 2005 salió a la luz "Greatest Hits From the Bong", que incluía nueve éxitos de antiguos discos y dos nuevas canciones.


title: Cypress Hill

text: En noviembre de 2009, salió a la venta una versión de "Paradise City" por Cypress Hill en el sencillo de Slash titulado "Sahara". Cypress Hill también aparecerá en el álbum de Slash, "Slash & Friends".


title: Cypress Hill

text: En abril de 2010, salió el decimotercer disco de este grupo que vio la luz por el sello Suburban Noize Records. Se tituló "Rise Up", donde colaboran varios artistas, entre los que participan Pitbull, Tom Morello, Alchemist, Everlast, Young De y Evidence.


title: Cypress Hill

text: Entre los productores se encuentran Pete Rock, B-Real, Tom Morello, Daron Malakian, Mike Shinoda (del grupo Linkin Park), Jim Jonsin, mientras que DJ Muggs y DJ Khalil, tan solo producen tres de las 16 pistas.


title: Cypress Hill

text: En 2012 el grupo experimenta con el dubstep en un álbum junto a Rusko titulado "Cypress X Rusko".


title: Rock Ridge

text: Rock Ridge Interchange Protocol (RRIP, IEEE P1282) es una extensión al estándar ISO 9660 (que define los sistemas de ficheros de los CD) al cual añade requerimientos para sistemas de ficheros tipo POSIX.


title: Rock Ridge

text: Básicamente esta extensión añade compatibilidad para atributos de ficheros específicos de Unix en CD-ROM con ISO 9660.


title: Rock Ridge

text: Estas características añadidas son:El nombre "Rock Ridge" proviene de una ciudad ficticia en la película Blazing Saddles.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: El río Tunguska Pedregoso ( o "Podkámennaya Tunguska"; literalmente, «Tunguska bajo las piedras») es un largo y caudaloso río asiático, localizado en el norte de la Siberia, un afluente del curso inferior del río Yeniséi. Su longitud total es de 1865 km y su vasta cuenca drena una superficie de . Administrativamente, el río discurre íntegramente por el krai de Krasnoyarsk de la Federación de Rusia, aunque sus fuentes nacen en el óblast de Irkutsk.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: El nombre del río deriva del hecho de que en varios tramos discurre de forma subterránea, bajo campos de guijarros. Es conocido porque en la región tuvo lugar en 1908 el conocido como Bólido de Tunguska, una gran explosión causada probablemente por un meteorito.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: El río Tunguska Pedregoso surge de la confluencia del río Tetere (de 486 km y una cuenca de 13 700 km²) y el Kátanga (siendo este último el más largo, que nace a una altitud de 812 m) en los Altos del Angará, próximo a la localidad de Tetere, localizada unos 400 km al norte de Bratsk (259 300 habs. en 2002), en el óblast de Irkutsk. A unos 100 km de su fuente, están también las fuentes del río Tunguska Inferior —que después de un curso completamente diferente, desemboca también en el río Yeniséi, a más de 600 km al norte— y de uno de sus principales afluentes, el río Nepa.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: El río Tunguska Pedregoso discurre primero en dirección Norte, hasta llegar a Vanavara, donde vira y se encamina hacia el Oeste. Pasa por Chamba, Oskoba Solzavod, Miriuga y Taimba. Aquí gira encaminándose hacia el Noroeste, pasando por Stalino, Ust-Kamo (donde recibe por la izquierda al río Kamo), Kuiumba y Turama. Luego, poco antes de Baikit, recibe por la derecha al río Chunia. Sigue su curso, cada vez más en dirección Oeste, pasando por Poligus, Kochenyata y cerca de Bumij describe una amplia curva hacia el Norte, en la que pasa por Kuzmovka y Kukui. En el tramo final, tras pasar por Sulomai, aborda, por el extremo septentrional de los Altos del Yeniséi, el curso bajo del río Yeniséi por su izquierda, cerca de la localidad que le da nombre, Podkámennaya Tunguska y no muy lejos del pueblo de Bor, en la otra orilla.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: En su curso recibe numerosos afluentes, siendo los principales, por la derecha, el río Chunia (con una longitud, incluidas sus fuentes, de 980 km, una cuenca de 70.500 km² y un caudal de 435 m/s); y por la izquierda, el río Kamo (con una longitud de 339 km y una cuenca de 14.500 km²) y el río Velmó (con una longitud de 504 km y una cuenca de 33.800 km²).


title: Río Tunguska Pedregoso

text: Al igual que muchos otros ríos de Siberia, el gran tamaño de su cuenca no se corresponde con una importancia económica real, debido al rigor del clima de las zonas por las que discurre, de modo que en la cuenca sólo habitan unos pocas decenas de miles de personas. La severidad del clima hace que el río está congelado la mayor parte del año, de octubre a mayo. En época estival el río es navegable desde la boca hasta Baikit, 571 km río arriba.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: El río tiene un caudal medio, en la boca, de alrededor de 1750 m³/s, que varía de los 3-15 m³/s mínimos del invierno hasta un máximo en verano que puede llegar a 35.000 m³/s, cuando provoca extensas inundaciones.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: La cuenca del río es conocida por el bólido de Tunguska, una enorme explosión que tuvo lugar el 30 de junio de 1908 a unos 65 km de Vanavara, situado a orillas del río. Arrasó una zona muy extensa, solo causando la muerte de muchos millones de árboles en una superficie de 2150 km², dado que la zona estaba prácticamente despoblada. El origen de la explosión, en principio la caída de un asteroide, aún hoy no está plenamente determinada. La potencia del estallido se estima en alrededor de 10-15 megatones.


title: Río Tunguska Pedregoso

text: El artículo italiano tiene como fuentes:


title: Río Tunguska Inferior

text: El Tunguska Inferior (también conocido como "Tunguska Bajo") es un largo y caudaloso río asiático localizado en el norte de la Siberia rusa, un afluente del curso inferior del río Yeniséi. Su longitud total es de 2989 km y su vasta cuenca drena una superficie de 473 000 km². Administrativamente, el río discurre por el óblast de Irkutsk y el krai de Krasnoyarsk de la Federación de Rusia.


title: Río Tunguska Inferior

text: El río Tunguska Inferior nace en un área de baja montaña conocida como Altos del Angara, a una altitud de 800 m, unos 300 km al norte de la ciudad de Bratsk (259 300 habs. en 2002), en el óblast de Irkutsk. A unos 100 km de su fuente, están también las fuentes del río Nepa, uno de sus principales afluentes, y del río Tunguska Pedregoso, que después de un curso completamente diferente, desemboca también en el río Yenisei, a más de 600 km en dirección sur.


title: Río Tunguska Inferior

text: El río discurre al inicio en dirección este y vira pronto hacia el noreste, en un tramo muy montañoso en el que continuamente recibe afluentes de los valles laterales, principalmente desde la margen izquierda. Atraviesa las pequeñas localidades de Verkhnyanya, Nizhne-Karelina y Podvolshino, en un tramo en el que discurre paralelamente y a poquísima distancia (unas pocas decenas de kilómetros) al norte del curso del río Lena (en las proximidades de Kirensk y Aleksejevesk). Mientras el Lena continua hacia el noreste, el Tunguska se encamina decididamente hacia el norte, pasando por Ankudinovka, Sukhanova, Listvenichnaya, Cherkashina, Baykal, Sosnino, Gazhenka y Nepa, donde recibe por la izquierda al ya mencionado río Nepa, que discurre por la ciudad de Ika.


title: Río Tunguska Inferior

text: Sigue el Tunguska hacia el norte, en un tramo que discurre por el borde nororiental del óblast de Irkutsk, y en el que es paralelo por el oeste al curso del río Cona. El río pasa por los pequeños asentamientos de Danilovo, Martinova, Potemina, Preobrazhenka, Zhdanovo, Luzhki, Os'kino, Kuria, Ankula, Sil'guisha, Ajan, Bugorkan, Jomakar, Devdevdiak y Dovchochuia. A partir de aquí el río entra en una zona en la que describe muchos y amplios meandros, con multitud de pequeños lagos a los lados de su curso. Pasa por Simenga, Tukal, Nakanno y Kana, donde el río se vuelve hacia el oeste, y tras pasar por Ankacho, al poco se interna en el krai de Krasnoyarsk, en la zona de la meseta de Siberia Central.


title: Río Tunguska Inferior

text: Continua aguas abajo en dirección Oeste, inclinándose ligeramente hacia el norte, en una región muy poco poblada, en un tramo aún con un par de amplias curvas en el que baña Yukta, y Ust-Ilimpeya, donde recibe por la izquierda al largo río Ilimpeja (611 km), y luego al Kislokan. Sigue ya un curso más recto, pasando frente a Yeyka, Amo y llega a Turá (5.386 hab.), la ciudad más importante de su curso medio y la principal de los evenki, antigua capital de Evenkía (un desaparecido okrug que en 2007 se incorporó al Krai de Krasnoyarsk). En Turá recibe por la derecha al río Kochechum y luego llega a Nidym, donde recibe por la izquierda al homónimo río Nidym. Siempre en dirección oeste, atraviesa Babkino, y luego Vivi, donde recibe por la derecha al río Vivi, y, pocos kilómetros abajo, y por la izquierda, al río Taymura. Sigue aguas abajo y llega a Uchami, Chiskovo, Tutonchani —donde recibe por la izquierda al río Tutonchana— Kochumdek y Noguinskii.


title: Río Tunguska Inferior

text: El río gira hacia el norte, y tras pasar frente a Bugarikta y Bol'shoi Porog, se encamina de nuevo hacia el noroeste. Tras una amplia curva en la que atraviesa Severnaya Rechka, y después de un largo recorrido deja atrás la meseta, para adentrarse en el borde oriental de la gran llanura de Siberia Occidental. Tras unos pocos kilómetros, aborda por la derecha, en su curso bajo, al río Yeniséi, cerca de la ciudad de Turuchansk (4.849 hab.), unos 340 km al sur de Norilsk, la importante ciudad de la desembocadura del río (206.359 hab. en 2008).


title: Río Tunguska Inferior

text: Al igual que muchos otros ríos de Siberia, el gran tamaño de su cuenca no se corresponde con una importancia económica real, debido al rigor del clima de las zonas por las que discurre, de modo que en la cuenca sólo habitan unos pocas decenas de miles de personas.


title: Río Tunguska Inferior

text: El régimen del río es similar a muchos otros ríos de Siberia, con mínimas en invierno y máximas en verano, cuando su caudal puede llegar hasta los 74.000 m³/s. El río está congelado de octubre a mayo.


title: Río Tunguska Inferior

text: El Tunguska Inferior tiene una amplísima cuenca con muchísimos afluentes, sobre todo en su curso alto y medio. Los principales son los siguientes:A unos 120 km de la boca del Tunguska Inferior está prevista la construcción en 2010 de una enorme presa (presa Touroukhansk) de 200 metros de altura, que alimentará una planta hidroeléctrica que será la más potente del mundo, con una producción de 12.000-20.000 MW. Como consecuencia, en el curso bajo del río se inundaran unos 10 000 km² de bosques y tundra (aproximadamente el tamaño de Líbano o de las islas Hawái), en una zona en la que hay residuos nucleares enterrados. El coste estimado de la planta es de 13000 millones de rublos. La planta será construida y operada por Hydro-OGK, y la electricidad se canalizará a la Rusia europea mediante una nueva línea de 3500 km de alta tensión. Se prevé el desplazamiento de la población residente, que en su mayoría pertenece al pueblo evenki.


title: Río Tunguska Inferior


title: Glub

text: Glub (Madrid, 1969) es un grafitero y artista plástico español.


title: Glub

text: Nace en Madrid en 1969, y se licencia en Bellas Artes en la especialidad de pintura en 1998. Empieza a pintar en las calles de la ciudad en 1986. Durante unos años realizará únicamente firmas dentro del movimiento de grafiti madrileño, los llamados "flecheros". La firma de Glub forma parte ya de la historia del grafiti, junto al popular Muelle, como uno de sus pioneros. Ha continuado el estilo de firmas autóctonas de Madrid hasta nuestros días. Hace unos años se trasladó definitivamente a Valencia, muy cerca de Alicante ciudad que solía frecuentar y bombardear con sus grafitis en su juventud.


title: Glub

text: Por otro lado, en 1989 Glub irrumpe en la escena hip hop española produciendo pintadas más elaboradas, dentro de la estética del grafiti neoyorquino, en el momento en que este movimiento estaba empezando en España. Es por tanto considerado uno de sus precursores, parte de lo que en el hip hop se denomina "oldschool" o "vieja escuela". También ha continuado la realización de grafitis dentro de esta corriente hasta la actualidad, abarcando una gran diversidad de estilos.


title: Glub

text: En 1992 Glub expone por primera vez sus cuadros en una galería madrileña, dentro de una muestra colectiva de los artistas más emblemáticos de grafiti de la época. En paralelo a la realización de grafiti también ha venido pintando cuadros. En 2009 publica en līnea "Relatos de un escritor de graffiti", textos propios con colaboraciones de reconocidos grafiteros como: Trase, El niño de las pinturas, Erik, Suso 033, Besdo, Dolar One, Remebe, Grito, Vato, Vota Dier, Einsamkeit, Tarantini, Ape, Suis, Wendy, Loco13, Jeosm, Bboe y del ilustrador Pepe Valera. Manteniendo la filosofía altruista sobre su arte a través del grafiti, este libro es gratuito y puede descargarse en Internet. Un año y medio antes autopublica "Memorias en graffiti", un libro en castellano e inglés, con su historia personal en relación al grafiti y el nacimiento del movimiento en Madrid en los años 80. Allí se narra la evolución de su estilo en primera persona, junto a fotos de sus obras y de otros.


title: José Luis Luege Tamargo

text: José Luis Luege Tamargo (Ciudad de México, 9 de noviembre de 1953) es un ingeniero y político mexicano. Fue Director de la Comisión Nacional del Agua.


title: José Luis Luege Tamargo

text: José Luis Luege es Ingeniero Químico Metalúrgico egresado de la Facultad de Química de la Universidad Nacional Autónoma de México, además tiene dos especialidades metalúrgicas, una en la propia UNAM y otra en el Centro Nacional de Investigaciones Metalúrgicas en Madrid, España y además un Diplomado en Filosofía Social en Política en la Universidad Panamericana.


title: José Luis Luege Tamargo

text: Inicialmente se desempeñó dentro del área de su especialización y además ejerció la docencia en la UNAM, en 1988 se adhirió al Partido Acción Nacional y fue elegido diputado federal ese mismo año a la LIV Legislatura por el XVII Distrito Electoral Federal del Distrito Federal, cuyo periodo concluyó en 1991, posteriormente desempeñó en varios cargos directivos en el partido y en 1999 fue elegido dirigente del mismo en el Distrito Federal.


title: José Luis Luege Tamargo

text: Se incorporó al gobierno federal con el cargo de procurador federal del Medio Ambiente y el 23 de junio de 2005 el presidente Vicente Fox lo nombró secretario de Medio Ambiente y Recursos Naturales, al dejar esa secretaría Alberto Cárdenas Jiménez, cargo que ocupó hasta el fin de su gobierno, en que su sucesor, Felipe Calderón Hinojosa lo nombra a su vez titular de la Comisión Nacional del Agua a partir de diciembre de 2006.


title: José Luis Luege Tamargo

text: En el mes de octubre de 2017, luego de más de 32 años de militancia en el Partido Acción Nacional, renunció y días después se registró para contender por la Jefatura de Gobierno de la Ciudad de México como candidato independiente para la elección del 2018.


title: Mario Merlino

text: Mario Merlino (Coronel Pringles, 1948-Madrid, 28 de agosto de 2009) fue un escritor y traductor literario de obras escritas en lengua portuguesa, italiana e inglesa (fundamentalmente).


title: Mario Merlino

text: Estudió en la Universidad de Bahía Blanca y tuvo un programa de radio con su amigo y coterráneo César Aira.


title: Mario Merlino

text: En 1976 a raíz del golpe militar debió exiliarse en España donde permaneció hasta su muerte por una dolencia hepática.


title: Mario Merlino

text: Tradujo, entre otros autores, a Jorge Amado, Lygia Bojunga Nunes, Chico Buarque, Marina Colasanti, Mia Couto, Rubem Fonseca, Fernando Gabeira, Paulo Lins, Clarice Lispector, António Lobo Antunes, , , Ana María Machado, Eça de Queirós, Nélida Piñón, João Ubaldo Ribeiro y Miguel Torga ; a Gianni Rodari y Natalia Ginzburg, y a Allen Ginsberg. Entre 1994 y 1995 introduce la cultura gay-lesbiana a través del ciclo "El saber gay" en el Círculo de Bellas Artes, junto a la poeta Noni Benegas. En 2004 recibió el Premio Nacional a la mejor traducción por "Auto de los condenados", de António Lobo Antunes.


title: Mario Merlino

text: Codirigió la revista de traducción literaria "Vasos Comunicantes" y fue presidente de ACE Traductores desde 2001 hasta su muerte. Textos suyos han aparecido en diversas antologías, por ejemplo, participó en la antología de relatos homoerótico "Tu piel en mi boca" (Egales, 2004) junto a Luis Antonio de Villena, Marcelo Soto, Lawrence Schimel, Norberto Luis Romero, Pablo Peinado, Eduardo Mendicutti, Antonio Jiménez Ariza, José Infante, Juan P. Herraiz, Francisco J. Gutiérrez, Luis G. Martín, Luis Deulofeu, Moncho Borrajo, Luis Algorri, Lluís Maria Todó y Leopoldo Alas Mínguez.


title: Immanuel Wallerstein

text: Immanuel Maurice Wallerstein (Nueva York, 28 de septiembre de 1930- Connecticut, 31 de agosto de 2019) fue un sociólogo y científico social histórico estadounidense que llegó a ser el principal teórico del análisis de sistema-mundo.


title: Immanuel Wallerstein

text: Realizó sus estudios en la Universidad de Columbia, donde se graduó en 1951. Obtuvo su maestría en 1954 y el doctorado en 1959; después trabajó como conferencista hasta 1971, año en que se hizo profesor de sociología en la Universidad de McGill. En 1976 se hizo profesor de sociología de la Universidad de Binghamton (SUNY), puesto que ocupó hasta que se retiró en 1999. Fue director del Centro Fernand Braudel de estudios económicos, sistemas históricos y civilización. Wallerstein ocupó diversos puestos entre ellos el de profesor visitante en diferentes universidades alrededor del mundo; fue premiado con múltiples títulos honoríficos. También fue el director de estudios asociados en la Escuela de Altos Estudios en Ciencias Sociales (École des Hautes Études en Sciences Sociales) en París, y fue presidente de la Asociación Sociológica Internacional de 1994 a 1998.


title: Immanuel Wallerstein

text: Fue presidente de la Comisión Gulbenkian para la restauración de las ciencias sociales, encargada de una reflexión sobre el presente y el posible futuro de las ciencias sociales, pues muchos especialistas aseguran que no deben ser enseñadas por separado, porque todas ellas persiguen al final un mismo objetivo: la percepción de la realidad (ya sea en el pasado, presente o futuro) del ser humano relacionado con su entorno social.


title: Immanuel Wallerstein

text: En 2004 recibió la Medalla de Oro Kondratieff de la Fundación Internacional N. D. Kondratieff y la Academia Rusa de Ciencias Naturales (RAEN).


title: Immanuel Wallerstein

text: Wallerstein se inició como experto en asuntos coloniales africanos, tema al que dedicó casi todas sus publicaciones hasta principios de los setenta, cuando empezó a distinguirse como historiador y teórico a nivel macroeconómico de la economía capitalista global. Su crítica al capitalismo global y su influencia en los movimientos antisistema lo han convertido en una eminencia en el movimiento antiglobalización junto con Noam Chomsky y Pierre Bourdieu. Su obra y presidencia del Fernand Braudel Center de la State University of New York constituyen uno de los principales puntos de referencia y producción historiográfica a nivel mundial. Es posible distinguir, por el desarrollo de una teoría global y sus aportaciones a la historia como ciencia social, una línea directa entre Karl Marx, Fernand Braudel y Wallerstein. También tuvo una empatía intelectual con Ilya Prigogine, Marc Bloch, Paul Sweezy y Franz Fanon. Trabajó e investigó junto a Giovanni Arrighi, quien recogió el corpus del sistema-mundo de Wallerstein para desarrollar y perfeccionar la teoría de los ciclos económicos. Ambos son exponentes del desarrollo global de las ciencias sociales.


title: Immanuel Wallerstein

text: El científico social mexicano Carlos Antonio Aguirre Rojas —uno de sus principales discípulos— en el prólogo a "La crisis estructural del capitalismo" (Editorial Contrahistorias, 2005) planteó que sus aportes teóricos se pueden esbozar en cuatro líneas principales:


title: Immanuel Wallerstein

text: Su obra más importante, "El moderno sistema-mundo" ("The modern world-system") ha aportado a la ciencia histórica un nuevo modelo teórico-interpretativo. Apareció en tres volúmenes en 1974, 1980 y 1989. En ellos, Wallerstein se basa en tres influencias intelectuales:  Wallerstein localiza el origen del moderno sistema-mundial en el noroeste de Europa del siglo XVI. Una pequeña ventaja en la acumulación de capital en Gran Bretaña y Francia, debido a circunstancias políticas específicas al final del periodo del feudalismo, pusieron en movimiento un proceso gradual de expansión, dando como resultado: la red mundial, o sistema de intercambio económico que existe en la actualidad. Para Wallertstein, la transición al capitalismo se llevó a cabo durante el "largo" siglo XVI con la previa "crisis" del modo de producción feudal, que englobaba causas climáticas, demográficas, políticas e incluso culturales, lo que obligó a los señores feudales de Inglaterra y del norte de Francia a convertirse en capitalistas. Lo anterior llevó a la conformación de la economía-mundo capitalista que llegó a ocupar América y a convertirla en la periferia del sistema mundial, y consecuentemente desecha la idea de "revolución burguesa" arraigada en el marxismo ortodoxo. En este sentido, Wallerstein se pregunta cuál es el sentido de afirmar que la Revolución francesa fue una "revolución burguesa" si el capitalismo como tal ya estaba consolidado desde hace dos o tres siglos atrás, por lo que, llega a mencionar que la Revolución francesa fue en realidad una "revolución anticapitalista" —con lenguaje antifeudal— y además, fue el acontecimiento en donde la superestructura ideológica se pone por fin al mismo nivel que la estructura económica; es decir: que a partir de tal suceso las ideologías expresan transparentemente los intereses de las clases al interior del sistema-mundo. Pero, en modo alguno, según Wallerstein, representó un cambio estructural profundo. Con esta última idea, Wallerstein ensalza a la Revolución francesa y baja el perfil a la Revolución rusa de 1917.


title: Immanuel Wallerstein

text: Un mayor avance ocurrió durante la época del imperialismo, el cual puso en contacto a cada rincón de la tierra con la economía capitalista al estilo europeo.


title: Immanuel Wallerstein

text: El sistema-mundial capitalista, se encuentra lejos de la homogeneidad en términos culturales, políticos y económicos; está caracterizado por profundas diferencias en el desarrollo cultural, acumulación del poder político y capital. Wallerstein concibe las diferencias en las teorías de la modernización y capitalismo como una división duradera del mundo en el núcleo, semi-periferia y periferia.


title: Immanuel Wallerstein

text: En 2011, Immanuel Wallerstein publicará el cuarto tomo del "Moderno sistema mundial", cuyo subtítulo es "el triunfo del liberalismo centrista" y cuyo período va desde 1789 hasta 1914. Esta cuarta entrega se encargará de continuar la idea de "geocultura" en tanto que ideología dominante del sistema-mundo capitalista en su conjunto. Ahí se verá cómo surgen las ideologías modernas ante el desafío que representó la "Revolución francesa" con las consecuencias que aquella trajo: 1) el cambio político es normal, y 2) la soberanía reside en el pueblo. Pues bien, las ideologías "modernas" se encargan de ambos problemas en que surgió el conservadurismo, el liberalismo y el radicalismo/socialismo, cada una poniendo distintos énfasis en cuanto a la "velocidad" y "profundidad" de los cambios sociales que deseaban. Y el tomo cuatro tratará de cómo la ideología liberal centrista triunfó por sobre el conservadurismo y el radicalismo/socialismo en orden de asegurar la acumulación de capital a largo plazo, para Gran Bretaña, Francia y los demás capitalistas de la economía-mundo.


title: Immanuel Wallerstein

text: El centro Immanuel Wallerstein fue fundado en San Cristóbal de las Casas, Chiapas, México, en 2004. Wallerstein escribió artículos en numerosos medios, tanto prensa escrita como en red. Entre ellos destacan:


title: Augustus Pablo

text: Horace Swaby (21 de junio de 1954 – 18 de mayo de 1999), más conocido como Augustus Pablo, fue un productor, teclista e intérprete de melódica jamaicano de roots reggae y dub, activo desde la década de 1970 en adelante. Popularizó el uso de la melódica en la música reggae. Fue un rastafari.


title: Augustus Pablo

text: Nació en St. Andrew, Jamaica, y aprendió a tocar el órgano en el Kingston College School. En esa época una chica de nombre desconocido le prestó una melódica. Fascinado por el instrumento, Pablo raramente lo dejaría de lado desde entonces. También por esos años conoció a Herman Chin Loy. La familia Chin era dueña de una famosa tienda de discos en Kingston. Swaby grabó varios temas como "Higgi Higgi", "East of the River Nile", "Song of the East" y "The Red Sea" entre 1971 y 1973 para el sello Aquarius Records de Chin-Loy. Con anterioridad, Chin Loy había utilizado el nombre Augustus Pablo de modo genérico para las instrumentales de teclado grabadas por Lloyd Charmers y Glen Adams, y Swaby tomó el nombre para esta grabación.


title: Augustus Pablo

text: Después del lanzamiento de un par de sencillos, Pablo publicó "East of the River Nile", una mezcla única de sonidos jamaiquinos y de Asia Oriental, y la canción del mismo nombre se transformó en un relativo éxito. Augustus Pablo popularizó el uso de la melódica, en esencia un juguete de niños, en la música reggae. Pronto se unió a Now Generation (la banda de Mikey Chung) para tocar el teclado mientras su amigo, Clive, comenzó una carrera como productor de discos. Pablo y Chin grabaron "Java" (1972) juntos, tan pronto como Pablo abandonó Now Generation y Clive pudo conseguir horas en el estudio. El tema instrumental fue un hit, y catapultó la carrera en solitario de Pablo. Grabó con Chin y varios otros incluyendo a Leonard Chin, su tío, y Lee Perry. Anotó otro gran éxito con "My Desire" (John Holt).


title: Augustus Pablo

text: Pablo formó los sellos Hot Stuff, Message y Rockers (llamado así por el equipo de sonido de su hermano, Rockers), y lanzó varios temas instrumentales que fueron bien recibidos, principalmente versiones de antiguos éxitos de Studio One. Debido a su éxito con Rockers, el seminal álbum de 1974, "This Is Augustus Pablo" fue grabado con Clive y Pat Chin. Fue seguido por una colaboración con el legendario ingeniero de reggae King Tubby: "Ital Dub" (1975).


title: Augustus Pablo

text: A fines de los setentas, Pablo produjo una larga lista de éxitos, incluyendo "Black Star Liner" (Fred Locks). También trabajó con Dillinger, Norris Reid, I-Roy, Jacob Miller, Te -Track, The Immortals, Paul Blackman, Earl Sixteen, Roman Stewart, Lacksley Castell, The Heptones, Ricky Grant, Delroy Williams, Horace Andy y Freddy McKay. Este periodo es conmemorado con el célebre álbum aclamado por la crítica "King Tubby Meets Rockers Uptown" (1976), que ha sido considerado como "la cima absoluta del dub", y el clásico de Hugh Mundell "Africa Must be Free by 1983". Estos fueron seguidos por "East of the River Nile" (1978), "Original Rockers" de 1979 y "Rockers Meets King Tubbys In A Firehouse", otro éxito según la crítica.


title: Augustus Pablo

text: En los ochentas, la carrera de Pablo declinó significativamente. Había comenzado a ganar una audiencia norteamericana, y lanzó "Rising Sun" en 1986 que obtuvo buenas ventas y críticas. Pablo también produjo éxitos memorables, incluyendo "Ragamuffin Year" (Junior Delgado), "Humble Yourself" (Asher & Tremble) y "Far Far Away" (Ricky Grant). Además de esto, Pablo realizó conciertos alrededor del mundo, registrando un memorable álbum en vivo en Tokio (1987). Ese mismo año, el disco "Rockers Come East" reencaminó su carrera, y comenzó a lanzar una serie de discos adorados por la crítica aunque inaccesibles en los noventas, incluyendo "Blowing With the Wind" y también produjo algunos, como "Night and Day" (Dawn Penn) y "Jah Made Them All" (Yami Bolo).


title: Augustus Pablo

text: Su frágil salud siempre le impidió realizar grandes giras. Aunque sufría de cáncer siempre se negó a cualquier tratamiento médico debido a los dictámenes del Movimiento Rastafari. Rehusó tanto amputarse una pierna para evitar la propagación del mal como usar insulina para tratar su diabetes. En efecto, siempre prefirió el uso de la Chalice, la tradicional pipa de marihuana rastafari. "El Rockers" murió el 18 de mayo de 1999 a los 44 años.


title: Augustus Pablo

text: En la actualidad Addis Pablo, hijo de Augustus, continúa el legado de su padre tocando la melódica (armónica) con la banda The Sons of Dub, producido y apoyado por los legendarios amigos de su padre como Herman Chin. En el documental In My Father's House se da cuenta de la herencia mística y musical de Pablo a través de Addis, que por cierto significa "nuevo" en lengua amárica, esto da pie para simbolizar un renacimiento de Augustus Pablo en su hijo.


title: Isolina Carrillo

text: Isolina Carrillo (La Habana, 9 de diciembre de 1907 - 21 de febrero de 1996), fue una destacada compositora, música y cantante de música popular cubana.


title: Isolina Carrillo

text: A la edad de 10 años Isolina Carrillo hizo su debut ante el público al reemplazar al pianista que tocaba en la orquesta de su padre debido a que se encontraba enfermo. Su presentación fue bien recibida por el público asistente.


title: Isolina Carrillo

text: Provenía de una familia muy relacionada con la música pues sus hermanos también tocaban instrumentos musicales. Su padre tocaba el tres y el laúd. Ella estudió en el Conservatorio Municipal de La Habana.


title: Isolina Carrillo

text: Pero en la década de los 40 fue donde alcanzó el mayor reconocimiento como compositora de boleros, guarachas y sones. Le pertenecen clásicos de la música latinoamericana como "Fiesta de Besos", "Canción sin amor", "Increíble" y, posiblemente la más famosa de todas sus obras, "Dos gardenias". Esta última composición ha sido interpretada por diversos cantantes como Daniel Santos, Antonio Machín, Ángel Canales, Pedro Vargas, Rosa Carmina, Maria Rita, Lucrecia, Ibrahim Ferrer, Diego El Cigala entre otros.


title: Isolina Carrillo

text: Isolina Carrillo falleció el 21 de febrero de 1996 en La Habana a la edad de 88 años, manteniéndose activa inclusive en sus últimos años de vida.


title: Vicente Fernández González

text: Vicente Fernández González nace en 1953 en el municipio toledano de Talavera de la Reina (España), traductor y profesor del Departamento de Traducción e Interpretación de la Universidad de Málaga.


title: Vicente Fernández González

text: Entre otros ensayos, ha dedicado a Constantino Cavafis el estudio "La ciudad de las ideas: sobre la poesía de C. P. Cavafis y sus traducciones castellanas".


title: Vicente Fernández González

text: En 1992 ganó el Premio Nacional de Traducción por su versión castellana de la novela "Seis noches en la Acrópolis" (Mondadori, 1991) de Yorgos Seferis, autor del que también ha publicado "Días 1921-1968" (Alianza, 1997), una selección de sus páginas de diario.  En 1999 coordinó el volumen que la revista Litoral, con el concurso de la UNESCO, dedicó a Constandinos Cavafis. En 2001 publicó en la colección Nueva Roma del CSIC La ciudad de las ideas. Sobre la poesía de C. P. Cavafis y sus traducciones castellanas.


title: Vicente Fernández González

text: En 2003 gana por segunda vez el Premio Nacional de Traducción, esta vez por "Verbos para la rosa. Esbozo de poética" (Miguel Gómez, 2002) de Zanasis Jatsópulos. En 2008 publica la compilación "La traducción de la A a la Z" (Berenice).  En 2012 gana (junto con Leandro García Ramírez, María López Villalba y Ioanna Nicolaidou) el Premio Nacional de Traducción de Grecia en la modalidad de mejor traducción del griego a una lengua extranjera por la versión castellana de la trilogía novelística de Stratís Tsircas "Ciudades a la deriva" (Cátedra, 2011).  En 2013 coordina por encargo de Fundación Málaga el volumen "Málaga Cavafis Barcelona". Los últimos años insiste en la traducción de poesía griega contemporánea: Zanasis Jatsópulos ("Lugar de un día", La Dragona), "Costas Mavrudís" (Cuatro estaciones, Pre-textos), Ersi Sotiropoulos (Fuga 1974-2911, Luces de Gálibo), Nasos Vayenás ("Odas bárbaras", La Dragona). Ha traducido también a Costas Tsirópulos, Cristos Valavanidis y Costas Mavrudís, así como las antologías "Once poetas griegos" y "Nueve maneras de mirar el cielo".


title: Vicente Fernández González

text: Actualmente da clases de traducción de griego en la Universidad de Málaga.


title: Julio Frenk Mora

text: Julio José Frenk Mora (Ciudad de México, 20 de diciembre de 1953) es un médico mexicano. Fue el titular de la Secretaría de Salud durante la presidencia de Vicente Fox (2000-2006).


title: Julio Frenk Mora

text: Hijo del médico endocrinólogo Silvestre Frenk, sobrino de la filóloga y traductora Margit Frenk y nieto de la traductora y escritora Mariana Frenk-Westheim.


title: Julio Frenk Mora

text: Julio Frenk es médico cirujano egresado de la Universidad Nacional Autónoma de México y tiene una maestría en Salud Pública en la Universidad de Míchigan. Se ha desempeñado como maestro en la Escuela de Salud Pública de México, Colegio de México y la UNAM. Su creación escrita incluye 28 libros y monografías, además de gran número de artículos en revistas especializadas y diversas publicaciones.


title: Julio Frenk Mora

text: En 1988 fue designado Director Ejecutivo de Investigación e Información para las Políticas de la Organización Mundial de la Salud con sede en Ginebra, Suiza.


title: Julio Frenk Mora

text: El 1 de diciembre de 2000 fue designado Secretario de Salud en el gobierno de Vicente Fox. Durante su periodo se funda la COFEPRIS siendo la primera agencia regulatoria de salud en México.


title: Julio Frenk Mora

text: Ha sido en dos ocasiones candidato a la Dirección General de la Organización Mundial de la Salud, en las cuales no ha alcanzado el puesto.


title: Julio Frenk Mora

text: Es consejero de la Fundación Bill & Melinda Gates y fue designado por Carlos Slim como director general del Instituto Carso de la Salud.


title: Julio Frenk Mora

text: Desde el 1 de enero de 2009 es decano de la Escuela de Salud Pública T.H. Chan de la Universidad Harvard, y el 13 de abril de 2015 se anunció que habría de ser el sexto presidente de la Universidad de Miami, y primer presidente hispano, cargo al que accedió en septiembre de 2015.


title: El Grove

text: El Grove (oficialmente y en gallego O Grove) es un municipio y una península situada en la parte occidental de la comarca de Salnés (provincia de Pontevedra), a la entrada de la ría de Arosa, en el noroeste de España. Su gentilicio es grovense, aunque sus habitantes son popularmente más conocidos como "mecos".


title: El Grove

text: El topónimo Ogrobe está bien documentado y desde antiguo: "et ecclesiam Sancti Uincentii in insula Ocobre cum dextris suis." (899, San Vicente de El Grove.) Procede, pues, del término Ocobre (forma terminada en -obre, como muchas otras: Añobre, Barallobre, Canzobre, etc). Su forma original es, pues, Ogrobe (todo junto), habiendo sufrido en épocas más recientes, y fruto de un proceso de castellanización de topónimos totalmente ajeno a la evolución natural etimológica, la segmentación de la vocal inicial "O", al confundirse ésta con el artículo singular masculino en gallego y ser traducida por "El". Estos falsos cortes se han producido también en otros topónimos gallegos mal castellanizados, como Agolada > A Golada > La Golada > Golada.


title: El Grove

text: De todas formas, existe una disputa nunca resuelta entre los partidarios de la forma oficial (O Grove) y los defensores de las formas Ogrove y Ogrobe. Los primeros lo defienden basándose precisamente en su oficialidad y en el hábito escrito, y los segundos alegan que estas son las formas no deturpadas del topónimo. Asimismo, tampoco se llega a acuerdo sobre si debe ser escrito con "b" o con "v". Por un lado, se alega que el topónimo procede de la palabra prerromana Ocobre o Ocóbriga, debiendo ser por este motivo escrito con "b". Los defensores de la "v" se basan, por el contrario, en que la evolución del gallego desde el latín es la única causante de esta disputa, extremo siempre negado por los defensores de la "b".


title: El Grove

text: Es una pequeña península de 21,89 km cuadrados, unida a tierra firme a través de un istmo conocido como "O Bao", que da lugar a la playa de la Lanzada en su parte occidental y a la amplia marisma del complejo intermareal Umia-El Grove en su parte oriental, que lo conecta con el ayuntamiento de Sangenjo. Asimismo, en El Grove se encuentra la pequeña isla de La Toja a la que se accede por un puente de principios del siglo XX.


title: El Grove

text: El istmo de El Grove, con unos 2 km de longitud y unos 500 m de anchura en el centro y casi 1 km en la parte más ancha, al norte, es un depósito de arena procedente del río Umia, por un lado, y de la corriente marina predominante del sur, por otro. El conjunto de estos dos fenómenos facilitó el depósito de arena en forma de cordones de dunas litorales paralelas a la costa. Es de formación relativamente reciente: el primer mapa que representa El Grove como península es de 1784, mientras que otro mapa de 1632 lo representaba todavía como una isla. Las alturas máximas del pueblo están representadas por el monte Siradella, de 167 m de altitud, y el monte Con da Garda, de 95 metros.


title: El Grove

text: En cuanto a la hidrografía, El Grove solo cuenta con pequeños regatos en diferentes puntos de la península, entre los que destaca el Rasoeiro, hoy canalizado en su desembocadura en el casco urbano. Resulta más significativa la laguna de A Bodeira, situada en la costa norte de la península, única laguna costera de agua dulce de la provincia de Pontevedra. Está incluida en el ámbito del Complejo Intermareal Umia-El Grove.


title: El Grove

text: Se divide en dos


title: El Grove

text: La isla de El Grove estuvo poblada durante la romanización de Galicia, como lo testifican los restos de una ciudad romana en Adro Vello, posteriormente usada en la Edad Media como camposanto. Las primeras referencias documentales datan del siglo VI y sitúan las tierras de El Grove bajo la jurisdicción de la diócesis compostelana. Asimismo, el rey Ordoño II le entregó en el siglo X las salinas de Noalla (Sangenjo) junto con las tierras de la isla de El Grove, con sus vidas, iglesia y pertenencias. Por otro bando, el obispo Sisnando II le entregó al monasterio de San Martín Pinario la iglesia de San Vicente de El Grove, con sus tierras y habitantes. De este modo, el arzobispo de Santiago nombraba, todavía en el siglo XVII al alcalde de El Grove, un procurador general, un regidor para los asuntos de tierra y otro para los del mar. No fue hasta mediados del siglo XIX cuando un decreto de las Cortes redujo sus derechos al nombramiento de los curados de San Vicente y San Martín. El hecho más relevante en la historia moderna de El Grove fue la peste bubónica, que entró por el puerto de El Grove en 1562, extendiéndose rápidamente por la ría de Arosa y por toda Galicia.


title: El Grove

text: Otros factores que influyeron decisivamente en su demografía y economía fueron los frecuentes ataques musulmanes y normandos, tanto en el propio El Grove como a lo largo de toda la ría de Arosa, y más tarde, ya en el siglo XVIII, los de los piratas británicos. La promulgación de la Constitución de 1812 permitió que El Grove se convirtiese en municipio en 1822, perteneciente a la provincia de Vigo. Pero esta situación solo duró un año, al ser restaurado el Antiguo Régimen por Fernando VII en 1823. Por fin, en 1835, se recuperó el estatus de municipio. El municipio, que tiene una superficie de 21,89 km², cuenta según el padrón municipal para del INE con habitantes y una densidad de  hab./km².


title: El Grove

text: En 1842 se denominaba Groves.


title: El Grove

text: Entre 1857 y 1970 se denominaba Grove.


title: El Grove

text: Parroquias que forman parte del municipio:


title: El Grove

text: El concepto de deuda viva contempla solo las deudas con cajas y bancos relativas a créditos financieros, valores de renta fija y préstamos o créditos transferidos a terceros, excluyéndose, por tanto, la deuda comercial.


title: El Grove

text: La deuda viva municipal por habitante en 2014 ascendía a 391,85 €.


title: El Grove

text: Tradicionalmente, El Grove ha sido un pueblo dependiente del mar y sus productos: pesca de bajura, criaderos de mejillón y otros bivalvos, o la industria conservera, representando la agricultura un porcentaje mucho menor.


title: El Grove

text: Sin embargo, desde los años 80 el turismo constituye una fuente de ingresos cada vez mayor, que se traduce en un gran número de hoteles y restaurantes de todas las categorías y un crecimiento constante del sector servicios. El turista no solo dispone de diversas playas sino que puede gozar de otras actividades de ocio, como rutas de senderismo, un Acuario (uno de los dos existentes en Galicia), el Museo de la Salazón, paseos en barco por la ría, bulliciosa fiesta nocturna y fiestas gastronómicas tan importantes como la Fiesta del Marisco o la Fiesta de Exaltación de la Centolla. Además de la importante actividad termal de los balnearios incluidos en los lujosos hoteles de la Isla de La Toja, y de su casino y campo de golf.


title: El Grove

text: De hecho, El Grove está catalogado como Municipio de Excelencia Turística. En la zona costera del sur de la península, así como en la citada Isla de La Toja, existen diferentes urbanizaciones que acogen buena parte de los turistas que veranean en el municipio, con bloques de apartamentos junto a chalets de lujo. Ademáis, en la parroquia de San Vicente de El Grove encontramos un puerto deportivo utilizado, en gran parte, por los veraneantes y visitantes asiduos a la península.


title: El Grove

text: El Plan General de Urbanismo de El Grove catalogó en 2004 un total de 320 elementos merecedores de protección: 10 de tipo arqueológico, 34 de tipo arquitectónico y 276 de tipo etnográfico.


title: El Grove

text: "Ver artículo principal:" Necrópolis de Adro Vello


title: El Grove

text: Los restos arqueológicos presentes en la península de El Grove están representados principalmente por la necrópolis de Adro Vello (en la parroquia de San Vicente), pero no son los únicos. El vestigio arqueológico más antiguo del que se tiene noticia está hoy desaparecido. Consistía en un molde de arcilla para fundir machetes de bronce. En el extremo más occidental de la península están los restos de un castro provisto de muralla perimetral, que dio lugar al topónimo O Castriño. No está excavado. Al lado del monte Siradella hay otro castro (probable origen también del topónimo: cidadella) del que solo quedan los restos de las murallas y la base de algunas casas castrexas. Ya en la costa nororiental existen restos de una necrópolis en Cantodorxo, hoy parcialmente ocupados por una fábrica de conservas, en la que se encontraron sepulcros de teja de la época tardorromano y los restos de dos chicos y un adulto (este con un clavo en el cráneo y otros en los pies); también se encontraron vasijas de barro y molinos de mano.


title: El Grove

text: En el lugar de Estonllo también se encontraron restos de otra necrópolis.


title: El Grove

text: A principios del siglo XVII, la Iglesia de San Martín contaba con unos doscientos feligreses, mientras que la Iglesia de San Vicente contaba con cuarenta y cuatro feligreses.


title: El Grove

text: La primera es la más próxima al actual núcleo urbano de El Grove y está situada en el barrio de Vilavella. Esta iglesia fue construida aprovechando los muros de una edificación anterior y algunos otros materiales. De planta rectangular, con dos capillas laterales (la de la derecha dedicada a San José, la de la izquierda al Cristo), es de proporción románica.


title: El Grove

text: La única nota de interés artístico de esta construcción de "San Martín es el arco apuntado con decoración de comienzos del siglo XVI, en cuya mitad superior se sitúan, en el sentido del arco, las figuras de los doce apóstoles, con la figura de Cristo en la dovela central. La reedificación del siglo XVIII añadió un suntuoso coro alto con balaustrada barroca y la torre, con decoración con placas. El presbiterio está totalmente renovado con criterios actuales, con columnas salomónicas enramadas, que recuerda al estilo barroco compostelano."


title: El Grove

text: El Libro de la fábrica de San Vicente, que se inicia en el año 1688, habla de la actual iglesia. Situada en la misma "playa de Carreiro", se trasladó más tarde, concretamente en 1771. Para los estudiosos del tema, resulta extraño el traslado de la iglesia a un lugar tan alejado de los núcleos de población, aunque es posible que obedeciese a razones de tipo religioso. En realidad, no se trasladó a un lugar más alejado, sino que se acercó a las casas de los parroquianos, quienes a partir de ese momento podían ver el edificio desde la distancia. El lugar escogido no tiene misterio alguno. En primer lugar, se acercó a la casa rectoral, construida unos años antes a escasos metros de la actual iglesia. En segundo lugar, su ubicación responde a algo tan simple como que esos terrenos eran, por aquel tiempo, los únicos de los que disponía en propiedad el obispado de Santiago para tal menester, tal y como se puede deducir de una minuciosa lectura del Catastro de Ensenada, el cual recoge la distribución de la propiedad de la parroquia. Su planta es rectangular y la capilla mayor de crucería de simple diagonal. En el cuerpo de la iglesia, la bóveda es de cañón. Las únicas notas decorativas están dadas por el jambaje barroco de la portada y la suntuosa balconada del coro, con arquillos laterales. la torre se yergue en el centro de la fachada, también en un sencillo barroco de placas.


title: El Grove

text: La Iglesia de La Toja. En esta iglesia, con capilla de estilo moderno, perdura el culto al mártir San Sebastián, de forma prácticamente ininterrumpida desde el siglo XII. Esta capilla es conocida por su original cubierta de conchas de Vieira, que, con el tiempo, han sido firmadas y marcadas por los visitantes de la isla, así como por las parejas que se casaron en dicha capilla.


title: El Grove

text: Entre las construcciones más significativas podemos destacar las siguientes:


title: El Grove

text: - Gran Hotel de La Toja


title: El Grove

text: - Puente de La Toja


title: El Grove

text: - Pazo del Sineiro


title: El Grove

text: - Casa del conde


title: El Grove

text: - Casa torre de Escudero


title: El Grove

text: - Casa la Celestina


title: El Grove

text: - Casa del ayuntamiento


title: El Grove

text: Desde 1990, y coincidiendo con la Fiesta del Marisco, el ayuntamiento de El Grove organiza un Simposium Internacional de Escultura, con la particularidad de que las esculturas seleccionadas pasan a formar parte del patrimonio artístico del municipio y hoy adornan espacios públicos como parques, jardines, calles y paseos marítimos de todo el ayuntamiento.


title: El Grove

text: Ver artículo principal: Complexo Intermareal Umia-El Grove


title: El Grove

text: Hay que destacar el Centro de Interpretación de la Naturaleza, situado en lo alto del monte Siradella, en el que se puede visitar una interesante muestra de la riqueza natural de la ensenada. Depende de la Consejería de Medio Ambiente.


title: El Grove

text: La flora presente en El Grove tiene poco que destacar. Los antiguos robles que hubo en la península fueron substituidos por plantaciones agrícolas de eucaliptos o pinos, que son los que hoy dominan toda la superficie forestal, quedando solo algunos pies sueltos de robles, castaños y alguna sobrera. En general, la flora que se puede observar en los espacios no cultivados es de carácter antropogénico. Sin embargo, la vegetación del istmo de O Bao, tanto en la zona arenosa cono en los bordes de la marisma, es especialmente interesante por la abundancia de especies propias de la duna y de la zona salobre, algunas de ellas endémicas de esta zona (como la Cistanche phelipaea o cierta variedad de orquídea).


title: El Grove

text: La riqueza faunística de El Grove se debe principalmente a la abundancia de aves marinas, sedentarias o migratorias, presentes en el ya citado Complexo Intermareal. En los bordes de la ensenada hay distribuidos varios observatorios ornitológicos, tanto en la costa grovense como en la de Sangenjo y Meaño. Asimismo, no faltan, naturalmente, otras aves comunes que no están ligadas al medio marino. Otros grupos animales, como anfibios, reptiles o mamíferos, así como los invertebrados, también están presentes en su territorio. En las aguas de la costa hay una variada representación de moluscos, crustáceos y peces, así como la presencia constante de mamíferos marinos (delfín común, tonina y arroaz) o esporádica de otras especies de este grupo (ballenas) o de tortugas marinas.


title: El Grove

text: Al ser El Grove una península y estar rodeada casi totalmente por el mar, posee un elevado número de playas, la mayoría de ellas de arena fina y aptas para el baño y descanso. En la siguiente relación se ordena las playas en el sentido de las agujas del reloj. Seis de ellas recibieron en 2013 el distintivo de Bandera Azul:


title: El Grove

text: Ruta de Os Lagarteiros: comienza en las inmediaciones del Centro de Interpretación de la Siradella y recorre, durante unos 2km, los macizos graníticos centrales de la península. Se llama así porque durante su recorrido es fácil observar el vuelo de alguna lagartija o peneireiro (Falco tinnunculus), frecuente en esta zona. También ofrece espectaculares vistas del istmo. de La Lanzada.


title: El Grove

text: Ruta de O Con Negro: recorre la costa oeste de la península. Comienza en la playa de O Barreiro y sigue cara al sur hasta la urbanización de Pedras Negras, en San Vicente do Mar.


title: El Grove

text: Ruta de la laguna A Bodeira: Además de las rutas descritas, pueden recorrerse dos paseos de madera bordeando la costa. El primero va desde San Vicente do Mar hasta la batería militar inmediata a la zona del Con Negro. Todo el camino va entre rocas graníticas bordeando el mar abierto. El segundo recorre toda la playa de La Lanzada, desde la zona llamada Sanatorio, al norte, hasta entrar en el municipio de Sangenjo. En noviembre de 2007, la Dirección General de Costas aceptó la propuesta del gobierno municipal de construir una senda peatonal que recorra todo el perímetro de la península.


title: El Grove

text: El Grove es un municipio de "excelencia turística", con abundantes hoteles y cámpines.


title: El Grove

text: En la parroquia de San Vicente de El Grove se encuentran la mayoría y más bonitos arenales naturales del municipio, es aquí donde encontramos la zona turística de San Vicente do Mar y Pedras Negras, que junto con el puerto deportivo y su paseo marítimo, hacen de este paraje el lugar preferido de los bañistas.


title: El Grove

text: La gente busca en El Grove, no solo un lugar de descanso playero, sino también un turismo gastronómico: marisco y otros enseres del mar sobre todo.


title: Pintura románica

text: Pintura románica es la denominación historiográfica de las manifestaciones pictóricas del periodo considerado convencionalmente como "Románico" en Europa Occidental (la cristiandad latina); de forma restrictiva se limita a los siglos XI y XII, aunque puede extenderse a los periodos denominados convencionalmente como "Prerrománico" (siglos V al X) y "Tardorrománico" (siglo XIII, coexistiendo con el denominado convencionalmente como "Gótico").


title: Pintura románica

text: Los temas, muy repetidos, son casi únicamente religiosos y se encuadran en una función didáctica imprescindible dado el analfabetismo generalizado, además de incluir contenidos alegóricos sólo accesibles a una minoría iniciada (la élite monacal y el alto clero).


title: Pintura románica

text: El origen de las formas y la iconografía es doble: el mosaico bizantino, revitalizado en el Sur de Italia; y la tradición altomedieval de iluminación de manuscritos en los "scriptoria" monásticos de España, Irlanda y Centroeuropa. La plástica románica está dominada por el "horror vacui", la necesidad de llenar los espacios vacíos, tanto en las páginas de los manuscritos como en los muros de las iglesias, de formas y colores; preferentemente formas sintetizadas y simétricas, delimitadas por trazos rígidos (contornos de líneas negras), y colores puros y brillantes, lo que se ha interpretado como una reacción a la oscuridad tanto de los edificios como del ambiente vital. En entornos convencionales, sin sombras ni profundidad, con poca o ninguna representación de paisaje, y sin perspectiva lineal (pero sí perspectiva jerárquica), las figuras son hieráticas y simplificadas (por ejemplo, los pliegues paralelos, los rasgos faciales idénticos), yuxtapuestas y frontales, multiplicadas en ritmos repetitivos (como también hace la decoración abstracta en bandas, cenefas o grecas); un conjunto de rasgos que produce un efecto de intemporalidad y ubicuidad, interpretado a la vez como dramático e ingenuo o primitivista, que fascinaba a las vanguardias del siglo XX. Por el contrario, muy poco valorado era este estilo desde los siglos finales de la Edad Media, siendo reemplazado por obras posteriores e incluso destruido (muchas veces junto con su entorno arquitectónico); lo que trajo como consecuencia que, salvo excepciones (como el Panteón de reyes de San Isidoro de León), la mayor parte de los ejemplos que han llegado hasta la actualidad sean en realidad los menos importantes, frescos de pequeñas iglesias rurales en zonas alejadas de los grandes centros artísticos, que a veces se han preservado precisamente por haberse cubierto para dejar la pared encalada.


title: Pintura románica

text: Aunque con una gran variedad expresiva, entre la calma majestuosa y severa y la agitación delirante y visionaria, la románica es una pintura fuertemente distorsionada y estilizada, con muy pocos restos de la calidez naturalista y humanizadora apreciable tanto en el arte clásico de la Antigüedad como, más tarde, en la pintura gótica.


title: Villadiego

text: Villadiego es un municipio y localidad española de la provincia de Burgos, en la comunidad autónoma de Castilla y León. Perteneciente a la comarca de Odra-Pisuerga, cuenta con una población de y se trata del segundo municipio más poblado del oeste de la provincia. Posee un amplio conjunto monumental en torno a su casco histórico, en el que destaca la plaza porticada, así como su arquitectura tradicional.


title: Villadiego

text: Villadiego se encuentra situado a 39 km de Burgos, la capital provincial. Pertenece a la comarca Odra-Pisuerga. Su extensión es de 327,96 km² y tiene una población de 1577 habitantes (INE 2016). Pertenece al Partido Judicial de Burgos.


title: Villadiego

text: Es el municipio de mayor extensión de Burgos. Está situado al noroeste de la provincia, entre los también términos municipales de Humada, Basconcillos del Tozo, Úrbel del Castillo al norte; Huérmeces al este; Las Hormazas, Tobar, Manciles, Pedrosa del Páramo, Villegas, Sordillos y Villamayor de Treviño al sur; y Sotresgudo al oeste.


title: Villadiego

text: Comprende parte de tres comarcas históricas: Amaya, antigua jurisdicción que dependía de la fortaleza del mismo nombre, que dominaba desde su imponente altura la margen izquierda del río Pisuerga; Los Ordejones, zona montañosa donde se ubican las localidades de Villavedón y Villusto; Treviño, comarca situada entre los ríos Odra y Brullés comprendiendo Villavedón y Villahizán de Treviño.


title: Villadiego

text: Desde 2017, el municipio se encuentra incluido en el Geoparque Las Loras, el primer geoparque de la Unesco en Castilla y León.


title: Villadiego

text: Fue fundado por el conde Diego Rodríguez Porcelos, señor de Amaya, en el .


title: Villadiego

text: En este pueblo nació Enrique Flórez, historiador del y autor de "España Sagrada".


title: Villadiego

text: En el Censo de Floridablanca de 1787 tenía la categoría de villa, con alcalde mayor y Jurisdicción de Señorío, siendo su titular el duque de Frías, cabecera del partido de Villadiego de la Intendencia de Burgos, que comprendía en la categoría de "pueblos solos" 3 villas, 5 lugares, 3 granjas, 1 venta y 1 despoblado, además de siete cuadrillas y su propia jurisdicción, a saber:


title: Villadiego

text: En 2016 la población del municipio descendía a 1577 habitantes, 868 hombres y 709 mujeres.


title: Villadiego

text: El censo no refleja el carácter estacional de gran parte de la población que, sin estar empadronados en Villadiego, viven o pasan varios meses del año en Villadiego. Son principalmente personas que, con el declive de la agricultura a mediados del , emigraron a la ciudad de Burgos o a otras provincias y, tras su jubilación, están regresando a sus pueblos natales. También existen en Villadiego y pedanías numerosas viviendas ocupadas sólo los fines de semana.


title: Villadiego

text: Entre el Censo de 1857 y el anterior, varía el término del municipio porque se independizan Tobar y Barrios de Villadiego, y se incorporan Boada de Villadiego y Tablada de Villadiego.


title: Villadiego

text: Entre el Censo de 1970 y el anterior, crece el término del municipio porque se incorporan Arenillas de Villadiego, Barrios de Villadiego, Olmos de la Picaza, Villalbilla de Villadiego, Villanueva de Puerta, Villusto y una parte de la disgregación de Villarmentero.Entre el Censo de 1981 y el anterior, crece el término del municipio porque se incorporan Acedillo, Coculina, Sandoval de la Reina, Tapia, Los Valcárceres, Villahizán de Treviño, Villanueva de Odra y Villavedón.


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text: Tras este proceso de agregaciones sucesivas, en la actualidad comprende las siguientes localidades:


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text: La villa actúa como cabecera de comarca, por lo que dispone de un pequeño sector terciario, ampliado en los últimos años.


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text: En 2010, abrió las puertas el primer hotel de la villa, el cual cerró entre 2013 y 2014.


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text: Dispone de un polígono industrial, ocupado por diversas empresas y que se encuentra actualmente en expansión.


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text: Villadiego constituye un ejemplo típico de estructura medieval, con un desarrollo de la villa en torno a un núcleo central, declarado Bien de Interés Cultural en la categoría de Conjunto Histórico el 29 de diciembre de 1994.


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text: Su centro neurálgico podría situarse en la Plaza Mayor, plaza porticada en su totalidad en la que destacan los soportales doblados. A ella se accede desde el norte a través del Arco de la Cárcel, por la calle Vega, junto a la antigua judería.