title: Morinda citrifolia

text: Un estudio realizado en 2009 concluyó que la "Morinda citrifolia" tiene en su composición principios activos tales como la xeronina, que le confieren prometedoras propiedades fármaco-terapéuticas antioxidantes, analgésicas, sedantes y antineoplásicas.


title: Morinda citrifolia

text: En la medicina tradicional china, las raíces, conocidos como Ba Ji Tian, se han utilizado para tratar el dolor abdominal, la impotencia, y trastornos menstruales.En 2005, se registró en un hospital europeo, a un paciente adulto con hepatitis aguda y que admitió que tomaba zumo de "Morinda citrifolia" desde hacía tres semanas. Se le indicó abandonar su ingestión y se le controló con exámenes de laboratorio, normalizándose en un mes.


title: Morinda citrifolia

text: En el mismo año fue publicado un artículo sobre dos pacientes con hepatotoxicidad atribuida a la ingestión del mismo zumo. En respuesta, se informó que se habían hecho estudios y ensayos clínicos que habían demostrado que no producía toxicidad hepática.


title: Morinda citrifolia

text: Poco tiempo después, se publicó otro caso con hepatotoxicidad atribuida al referido zumo. En respuesta se sugirió que el daño podía atribuirse al uso de interferón beta más que al zumo.


title: Palestina

text: Los términos palestina, Palestina y palestino pueden referirse, en esta enciclopedia:


title: Recital '74

text: Recital '74 fue un espectáculo del grupo de humor e instrumentos informales Les Luthiers. Se estrenó el viernes, 23 de agosto de 1974 en Teatro Lasalle (Buenos Aires, Argentina) y su última representación fue el sábado, 5 de junio de 1976 en Teatro Solís (Montevideo, Uruguay).


title: Recital '74

text: Gom Horn da Testa, en la obra "Miss Lilly Higgins sings shimmy in Mississippi's spring". Su intérprete era Ernesto Acher.


title: Bullet with Butterfly Wings

text: «Bullet with Butterfly Wings» es tal vez la canción más popular de la banda estadounidense The Smashing Pumpkins, a pesar de que fue grabada durante el periodo del Siamese Dream, hizo su aparición en el disco "Mellon Collie and the Infinite Sadness".


title: Bullet with Butterfly Wings

text: El sencillo de esta canción tiene dos versiones:El video es dirigido por Samuel Bayer, quien es conocido también por dirigir "Smells Like Teen Spirit" de Nirvana. Billy Corgan aparece con la famosa camiseta de Zero.


title: Bullet with Butterfly Wings

text: Esta canción es usada por Animal Planet para su exitosa serie Whale Wars (Defensores de Ballenas), en el que se relatan la Operación Migaloo (2007 - 2008) y la Operación Musashi (2008 - 2009) de la Sea Shepherd Conservation Society, convirtiéndose así en una especie de himno de la organización dirigida por el Capitán Paul Watson.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: La Ruta Nacional 11 es una carretera argentina, que une las provincias de Santa Fe, Chaco y Formosa. Se denomina "de jure" Carretera Juan de Garay, por Decreto n.º 25.954/44. Desde que nace en la Circunvalación de Rosario hasta que termina, en el Puente internacional San Ignacio de Loyola, en la frontera con Paraguay, recorre 980 km, totalmente pavimentados. En la Provincia de Formosa se encuentra en construcción la autovía de 80 km entre la intersección con la Ruta 81 al norte de la Ciudad de Formosa y la localidad de General Lucio V. Mansilla en las costas del Rio Bermejo frontera con la Provincia del Chaco.La siguiente tabla muestra las distancias atravesadas por la Ruta Nacional 11 en cada una de las provincias, y algunas ciudades por las cuales pasa.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Las ciudades y pueblos por los que pasa esta ruta de sur a norte son los siguientes (los pueblos entre 500 y 5.000 hab. figuran en "itálica").


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Recorrido: 616 km (km 314 a 930)


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Recorrido: 182 km (km 931 a 1103)


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Recorrido: 192 km (km 1103 a 1294)


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: En 1990 se concesionaron con cobro de peaje las rutas más transitadas del país, dividiéndose éstas en Corredores Viales.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: De esta manera, la empresa Servicios Viales se hizo cargo del Corredor Vial número 8, que incluye la Ruta 11 entre los km 326 y 1008, desde el enlace con la Ruta Nacional A012 en San Lorenzo hasta el enlace con la Ruta Nacional 16 en Resistencia, instalando peajes en Nelson (km 607), Reconquista (km 774) y Florencia (km 930).


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: En 2003 se vencían los contratos de concesión de los Corredores Viales, por lo que se modificó la numeración de los corredores viales y se llamó a nueva licitación.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: El Corredor Vial número 3 estaba concesionado a la empresa Vial 3 e incluía a la ruta 11 desde San Lorenzo (km 326) hasta el Arroyo del Rey (km 790) cerca de Reconquista, mientras la Empresa Concesionaria Vial (Emcovial) tenía a su cargo el Corredor Vial número 6 que incluye la ruta 11 entre el arroyo mencionado y el empalme con la Ruta Nacional 16 en Resistencia (km 1008). En abril del 2010 se hizo cargo una nueva concesión Cinco Vial e incluye el tramo comprendido desde el km 326 al km 1008.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: El tramo de 297 km entre el empalme con la Ruta Nacional 16, en Resistencia y el límite con Paraguay se encuentra desde 1995 en el Corredor Vial 28, bajo el sistema de concesión con financiamiento privado, es decir, sin peaje. La fecha de finalización del contrato es en 2008.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: La traza original de la Ruta Nacional 11 no coincidía con la actual. En el mapa adjunto se puede apreciar el camino actual en color rojo y el original en verde.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: En la Provincia de Santa Fe la ruta pasaba por las ciudades de Vera, Romang y Reconquista. Al pavimentar esta ruta en 1961, la Dirección Nacional de Vialidad optó por un camino directo entre Vera y Reconquista. La traza antigua pasó a jurisdicción provincial: de Vera a Romang se extiende la Ruta Provincial 36, mientras que el tramo restante es parte de la Ruta Provincial 1.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: En la provincia del Chaco, el camino se separaba del Río Paraguay hasta llegar a Puerto Zapallar sobre el Río Bermejo, límite natural entre las provincias de Chaco y Formosa. Luego de un cruce en balsa el camino se desviaba hacia el este pasando por Misión Laishí (actualmente San Francisco de Laishí) hasta llegar a la traza actual.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Luego de construir el nuevo camino, el tramo chaqueño de la vieja traza quedó en jurisdicción nacional como Ruta Nacional 90 hasta 1979, momento en que pasó a la órbita provincial como Ruta Provincial 90. En la provincia de Formosa la ex-ruta 11 también formó parte de la Ruta Nacional 90, hasta que se cambió su trazado dirigiéndose hacia el Norte, con lo que este camino se convirtió en la Ruta Provincial 1.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Por otra parte, cuando la ruta ingresaba a la Ciudad de Resistencia, la traza originalmente corría pegada al límite del ejido urbano de la ciudad, que por ese entonces estaba distante a casi 2 kilómetros de la localidad de Fontana. Cuando el ejido urbano de Resistencia se extendió hacia el oeste, llegando a lindar con el ejido de Fontana, la traza de la ruta fue modificada, llevándosela a su posición actual. De esta forma, la Ruta 11 ingresa a Resistencia conectando casi todas las avenidas de ingreso a la ciudad y formando en su intersección con la Avenida 25 de Mayo, el cruce vial conocido como "El Triángulo". Al mismo tiempo, la vieja traza de la Ruta 11 pasó a formar parte del ejido urbano de Resistencia, siendo convertida en la actual Avenida Mac Lean, bautizada en honor al exgobernador de los territorios nacionales del Chaco Austral, Juan Mac Lean.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Al norte de la ciudad de Formosa, el camino original de tierra seguía hacia el noreste por Mojón de Fierro y Villa Dalmacia. La carretera pavimentada se construyó más al oeste. La Dirección Nacional de Vialidad transfirió la vieja traza a la provincia de Formosa mediante un convenio el 12 de agosto de 1977. Dicho camino forma parte de las rutas provinciales 2 y 6.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: Luego de llegar a la ciudad de Clorinda, la ruta se desviaba hacia el sudeste con destino a Puerto Pilcomayo, lugar donde partían balsas con destino a Paraguay. Con la construcción del puente San Ignacio de Loyola sobre el Río Pilcomayo, se modificó la traza de esta ruta para que culmine en el límite internacional sobre este puente. Este acceso al puerto sobre el río Paraguay no fue transferido a jurisdicciòn provincial y su denominación actual es Ruta Nacional A011.


title: Ruta Nacional 11 (Argentina)

text: El domingo 8 de octubre de 2006 a las 22:15, a la altura de Margarita, ciudad ubicada doscientos kilómetros al norte de la capital santafesina, un micro en el que viajaban alumnos del secundario del Colegio Ecos de Buenos Aires (ubicado en el barrio porteño de Villa Crespo), que se encontraban regresando a la Capital Federal luego de un viaje solidario que realizaron en la escuela rural El Paraisal de la localidad de Quitilipí, provincia del Chaco, fue embestido de frente por un camión que transportaba cueros, lo cual provocó una tragedia en la que murieron doce personas, los cuales eran 9 alumnos del colegio secundario, una docente, el chofer del camión (el cual se encontraba alcoholizado) y su acompañante. La tragedia conmocionó y enlutó al país por las circunstancias en las que se produjo el accidente fatal y por las víctimas fatales, en su mayoría adolescentes del colegio, por lo que se instituyó posteriormente el 8 de octubre como el "Día del Estudiante Solidario" para recordar a las víctimas de aquel siniestro vial.


title: 1979 (canción)

text: «1979» es una canción del grupo musical estadounidense The Smashing Pumpkins, la cual fue escrita por su líder, Billy Corgan. Corresponde al segundo sencillo comercial y la quinta canción del segundo disco ("Twilight to Starlight") del tercer álbum, "Mellon Collie and the Infinite Sadness".


title: 1979 (canción)

text: El sencillo fue lanzado el 23 de enero de 1996. Posteriormente también fue editado en versión extendida para el box set "The Aeroplane Flies High". Además, la canción forma parte del disco de grandes éxitos del grupo, titulado "Rotten Apples". En 2008 apareció en la emisora ficticia Liberty Rock Radio, perteneciente a la banda sonora del videojuego "Grand Theft Auto IV".


title: 1979 (canción)

text: El video musical para "1979" fue dirigido por el dúo conformado por Jonathan Dayton y Valerie Faris, quienes previamente habían dirigido otros videos musicales del grupo: "Rocket", y "Tonight, Tonight". Este equipo además dirigió posteriormente los videos musicales para "The End Is the Beginning Is the End", y "Perfect". Los protagonistas del video musical son los actores Larry Capelli y Giuseppe Andrews, quienes posteriormente reaparecerían en la continuación del video: "Perfect".


title: 1979 (canción)

text: El vídeo hace un seguimiento en un día en la vida de un grupo de desconmovidos adolescentes que viven en un suburbio. Está basado en la versión idealizada de la juventud por Billy Corgan, intentando capturar la sensación de estar aburrido siendo adolescente. Originalmente, Corgan quería incluir una escena de violencia, donde cerca del final del video el vendedor del almacén es violentado por los adolescentes. Jonathan Dayton y Valerie Faris finalmente lo convencieron de realizar algo más calmado. Los miembros del grupo además realizan pequeños cameos en el video: Billy Corgan aparece en el asiento trasero del auto con los adolescentes, aparentemente sin ser visto. James Iha es un vendedor de almacén, D'arcy Wretzky es una irritable vecina y Jimmy Chamberlin es un policía. El mánager del grupo, "Gooch", interpretó al policía que acompaña a Jimmy.


title: 1979 (canción)

text: Originalmente, el grupo se acercó a otro director, probablemente Spike Jonze, para filmar el video musical para "1979". Su idea era que los miembros del grupo fueran residentes dentro de un hotel de extraterrestres, para lo cual usarían unas máscaras especiales con formas de un híbrido entre extraterrestres y elefantes. Este video habría tenido un valor sobre los US $ 1.000.000.


title: 1979 (canción)

text: El video para "1979" fue aclamado por la crítica. Ganó el premio al "Mejor video alternativo" en los MTV Video Music Award de 1996. Además se puede apreciar los primeros usos de la famosa "Snorricam" una cámara atada el pecho del actor y conforme este se va moviendo la cámara enfoca su cara y da el efecto de que el escenario se mueve y el actor no.


title: 1979 (canción)

text: El sencillo de "1979" fue lanzado en dos versiones diferentes, conteniendo diferentes lados-b. Una versión es el sencillo estándar y la otra versión es un CD incluido en el box set de sencillos titulado "The Aeroplane Flies High". Además, se lanzó un sencillo en CD con cuatro remixes de la canción. Todas las canciones fueron escritas por Billy Corgan, excepto "Believe" y "The Boy", escritas e interpretadas por James Iha.


title: 1979 (canción)

text: "Believe" y "Set the Ray to Jerry" además forman parte de la lista de canciones del álbum recopilatorio Judas 0.


RTECS (Registry of Toxic Effects of Chemical Substances) Registro de Efectos Tóxicos de Sustancias Químicas, es un registro de información de toxicidad compilado de la bibliografía científica abierta disponible. Hasta el año 2001 fue mantenida por el US National Institute for Occupational Safety and Health (NIOSH) y ahora es mantenido por la empresa privada Elsevier MDL.


title: Yuri Bashmet

text: Yuri Abrámovich Bashmet (Rostov del Don, Rusia, 1953) es un violista clásico ruso de celebridad mundial, notable intérprete de obras de Schubert, Brahms, Shostakóvich y compositores rusos contemporáneos que han compuesto para él.


title: Yuri Bashmet

text: Estudió en el Conservatorio Chaikovski de Moscú con Vadim Boriovski y . Ganó el segundo premio en el Concurso Internacional de Budapest y el primer premio del Concurso Internacional de Múnich.


title: Yuri Bashmet

text: Toca en las salas más importantes y con las orquestas más famosas del mundo y colabora con colegas como Martha Argerich, Yevgueni Kisin, Gidon Kremer y Natalia Gutman.


title: Yuri Bashmet

text: Ha realizado numerosas grabaciones, formando dúo con el pianista Mijaíl Muntián, con su orquesta de Solistas de Moscú para Melodiya, RCA, y Deutsche Grammophon.


title: Yuri Bashmet

text: En 2003 fue condecorado con la Legión de Honor francesa y fue ganador de un Premio Grammy en 2000.


title: Pinball Wizard

text: «Pinball Wizard» es una canción escrita por Pete Townshend e interpretada por The Who para su ópera rock de 1969 "Tommy". La grabación original se editó como sencillo en 1969 y alcanzó el puesto #4 en las listas musicales del Reino Unido y llegó al #19 del Billboard Hot 100 en los Estados Unidos.


title: Pinball Wizard

text: El lado B de «Pinball Wizard» es un instrumental acreditado a Keith Moon, titulado «Dogs, Part Two». A pesar de la relación en los títulos, musicalmente no tienen conexión con el sencillo de 1968 «Dogs».


title: Pinball Wizard

text: La canción es conocida por la distintiva sección instrumental de la apertura, que imita los sonidos de un pinball en la guitarra acústica y eléctrica. El ritmo de esa sección sirve como uno de los leitmotif de la ópera, siendo reconocible también a fines de «Overture» y en «I'm Free». Townshend ha dicho que la sección refleja alguna influencia del compositor inglés del barroco Henry Purcell.


title: Pinball Wizard

text: En la ópera, la canción es cantada por un campeón local de pinball asombrado por las habilidades del personaje principal de la obra, Tommy Walker, un niño ciego y sordomudo, que inesperadamente se transforma en ídolo de multitudes por su innata habilidad para este juego.


title: Pinball Wizard

text: Townshend, conocido por sus declaraciones contradictorias acerca de su trabajo, una vez que dijo «es una las peores canciones que he escrito jamás». La canción fue sin embargo un éxito comercial gigantesco y uno de los temas más reconocidos de Tommy. Es un favorito perpetuo del público en los conciertos de la banda, debido a su sonido pop y familiaridad.


title: Pinball Wizard

text: La canción se introdujo en Tommy tardíamente. A finales de 1968 o comienzos de 1969, cuando The Who tocó una versión preliminar de su nuevo álbum al crítico Nik Cohn, Cohn tuvo una reacción tibia. Luego de esto, Townshend, compositor principal de Tommy, discutió el álbum con Cohn y concluyó que, para aligerar la densa carga espiritual en Tommy (Townshend había llegado a estar profundamente interesado en las enseñanzas de Meher Baba), el personaje principal, un niño «sordo, mudo, y ciego», podría ser también especialmente bueno en algún juego. Cohn era un fanático del pinball, y Townshend sugirió que Tommy podría jugar pinball. Cohn declaró inmediatamente que Tommy sería una obra maestra. «Pinball Wizard» fue escrita y registrada casi inmediatamente.


title: Pinball Wizard

text: La canción se lanzó en un sencillo con otra canción de Tommy («See Me, Feel Me») en una grabación del grupo inglés The New Seekers, en 1973. Esta versión alcanzó el puesto #16 en el Reino Unido.


title: Pinball Wizard

text: La canción fue cantada por Elton John en la versión cinematográfica de "Tommy", de 1975, dirigida por Ken Russell. Esta versión se editó como un sencillo en 1976 y alcanzó el puesto #7 en el Reino Unido. También fue una canción popular en otros países, inclusive los Estados Unidos. La versión de Elton John utiliza un piano en el lugar de la guitarra acústica en la original, e incluye las letras adicionales especialmente escritas para la película por Townshend, y una parte del éxito de The Who, I Can't Explain.


title: Pinball Wizard

text: Elton John continúa ejecutando la canción en "Las Vegas Red Piano Show" y en giras.


title: William Primrose

text: William Primrose (Glasgow, Escocia, 23 de agosto de 1904 - Provo, Utah, 1 de mayo de 1982) fue un violista y profesor escocés.


title: William Primrose

text: Fue alumno de Eugène Ysaÿe. Grabó numerosos discos, como solista y también en obras de cámara, en colaboración con músicos como Rudolf Firkušný, Jascha Heifetz o Gregor Piatigorsky.


title: William Primrose

text: Durante sus últimos años fue profesor en el Curtis Institute of Music en Filadelfia.


title: William Primrose

text: Recibió la Orden del Imperio Británico.


title: Roberto Díaz

text: Roberto Díaz (Santiago de Chile, 1960), es un violista chileno.


title: Roberto Díaz

text: Nació en el seno de un matrimonio de músicos profesionales de Santiago de Chile. Su padre Manuel Díaz, era entonces el primer violín de la "orquesta de cámara de la Universidad Católica", y su madre una pianista que había estudiado con maestros de la talla de Claudio Arrau León.


title: Roberto Díaz

text: Los tres hermanos Díaz se pasaron horas y horas aprendiendo y practicando música y, aunque “no era necesario” seguir los pasos de sus padres, dos de ellos terminaron siendo virtuosos de la cuerda. Roberto siguió los pasos de su padre y adoptó el violín, mientras que Andrés se decantó por el violoncelo.


title: Roberto Díaz

text: La primera vez que Roberto pisó Estados Unidos fue en 1966. Los Díaz se mudaron por un año a Bloomington, Indiana, cuando a su padre, le ofrecieron una beca Fullbright para estudiar bajo la tutela del violinista escocés William Primrose, a quién Roberto considera uno de "“los mejores”" de la historia.


title: Roberto Díaz

text: Allí, los hermanos aprendieron a hablar inglés. En ese momento, Roberto no era consciente de que el inglés le sería tan útil seis años más tarde, cuando su vida dio un giro que cambiaría su situación personal y profesional para siempre.


title: Roberto Díaz

text: El 9 de septiembre de 1973, la familia Díaz dijo adiós a Santiago y voló a Atlanta, Georgia. Después de graduarse de la escuela secundaria en Atlanta, Roberto intentó ignorar el talento que le había otorgado la naturaleza (y, por supuesto, la educación), y se puso a estudiar diseño industrial. Una vez recibió su título, fue cuando aceptó la llamada reverberante de su vocación musical.


title: Roberto Díaz

text: Fue violista del Trío Díaz, junto a su hermano Andrés Díaz, violonchelista de renombre internacional, y el violinista Andrés Cárdenes, concertino de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh.


title: Roberto Díaz

text: Sus actuaciones como solista incluyen compromisos con la Orquesta de Filadelfia, Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera, Orquesta Sinfónica Nacional de Washington, Boston Pops, Orquesta Sinfónica de la Radio de Saarbrücken, Orquesta Sinfónica de Rusia y Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, entre otras, colaborando con directores como Wolfgang Sawallisch, Ricardo Chailly, David Zinman y Richard Hickox. Ha ofrecido recitales en las más importantes salas de Nueva York, Boston, Los Ángeles, Washington D.C., Filadelfia, Chicago, Helsinki, Múnich y Moscú.


title: Roberto Díaz

text: Tocando música de cámara, Roberto Díaz ha interpretado con la Chamber Music Society del Lincoln Center y colaborado con grandes artistas, como Isaac Stern, Yo-Yo Ma, Emanuel Ax y Yefim Bronfman.


title: Roberto Díaz

text: Fue el violista principal de la Orquesta de Filadelfia, actualmente es el presidente/director del Curtis Institute of Music, del cual fue alumno.


title: De los delitos y las penas

text: De los delitos y las penas ("Dei delitti e delle pene" ) es un ensayo jurídico escrito por el italiano Cesare Beccaria en 1764. Está considerado como uno de los libros más influyentes en la reforma del derecho penal europeo de inspiración ilustrada y penología.


title: De los delitos y las penas

text: Cesare Beccaria fue uno de los más importantes inspiradores del movimiento de reforma del antiguo derecho penal continental, un derecho caracterizado en toda Europa por su extrema crueldad, por su arbitrariedad y su falta de racionalidad. Es también un pilar imprescindible para la comprensión de la vasta reforma ilustrada del siglo XVIII, inspirada en las ideas de autonomía, emancipación y lucha contra el despotismo.


title: De los delitos y las penas

text: Beccaria en el prólogo de su obra presenta la realidad de la mayoría de las leyes penales que estaban vigentes en los Estados europeos de aquel siglo. Lo hace con crudeza y gran realismo. Las define como la mezcla de restos de leyes de un antiguo pueblo conquistador con recopilaciones de un príncipe que doce siglos antes reinaba en Constantinopla —refiriéndose a Justiniano I— y envueltas en farragosos volúmenes de privados y oscuros intérpretes.


title: De los delitos y las penas

text: "Algunos restos de leyes de un antiguo pueblo conquistador, recopiladas por orden de un príncipe, que doce siglos antes reinaba en Constantinopla, mezcladas después con ritos Lombardos, y envueltas en inconexos volúmenes de privados y oscuros intérpretes, forman aquella tradición de opiniones que en una gran parte de la Europa tiene todavía el nombre de leyes: y es cosa tan común como funesta ver en nuestros días, que una opinión de Carpzovius, un uso antiguo, señalado por Clarus, un tormento sugerido con iracunda complacencia por Frinaccias,sean las leyes obedecidas con seguridad y satisfacción de aquellos, que para regir las vidas y fortunas de los hombres deberían obrar llenos de temor y desconfianza". (Introducción)


title: De los delitos y las penas

text: La realidad era más cruda que esta crítica y, también, más cruel. Sirva como ejemplo la Ley I perteneciente al Título XXX de la Partida VII, recopilación legal efectuada por Alfonso X el Sabio, que estuvieron vigentes hasta el siglo XIX en España.


title: De los delitos y las penas

text: En "De los delitos y las penas" en cierta manera  se exponen ideas que hoy se asocian con frecuencia a los fundamentos del derecho, pero que en el marco social expuesto arriba resultaban ser una propuesta de reformas casi revolucionarias. El libro se publicó, de hecho, en forma muy discreta, aunque su enorme éxito hizo que se difundiera por toda Europa (la primera edición española data de 1774). Algunas de estas ideas son:El libro, publicado en italiano en 1764, tiene numerosas ediciones y traducciones al castellano:


title: De los delitos y las penas

text: Ha sido traducido también al catalán ("Dels delictes i de les penes", trad. y ed. de Jordi Moners i Sinyol, Barcelona, Edicions 62, 1989), al gallego ("Dos delitos e das penas", prol. de Luis González Guitián, trad. de Benedict Buono, Universidad de Santiago de Compostela, 2011) y al euskera ("Delituez eta zigorrez", trad. de Juan Martin Elexpuru, Bilbao, Klasikoak, 1999).


title: De los delitos y las penas

text: Fue incluido por la Iglesia católica en su Índice de Libros Prohibidos en 1766.


title: Vladimir Mendelssohn

text: Vladimir Mendelssohn (29 de noviembre de 1949 — 13 de agosto de 2021) fue un violista y compositor rumano, fue director artístico del Kuhmo Chamber Music Festival desde agosto de 2005. Antes de eso, fue músico permanente de Kuhmo.


title: Vladimir Mendelssohn

text: Nació en una familia musical y estudió obras de violín y composiciones en Bucarest.


title: Vladimir Mendelssohn

text: Mendelssohn enseñó en varios conservatorios, como el Conservatorio de París. También enseñó en Essen, Bolonia y en La Haya.


title: Vladimir Mendelssohn

text: Numerosas obras han sido realizadas por Vladimir Mendelssohn para sinfonía y orquesta de cámara y solistas. Ha hecho música para ballets y películas.


title: Holando-Argentino

text: Holando-Argentino es una de ganado vacuno, que se encuentra principalmente en Argentina y Uruguay. Deriva de la raza Holstein, también conocida como vaca frisona. Fue primero introducida desde los Países Bajos el , en  las fértiles regiones de la Pampa, destinándose a la producción tanto de carne como de leche.


title: Holando-Argentino

text: En la actualidad, esta raza se encuentra principalmente en las provincias argentinas de Buenos Aires, Santa Fe, Córdoba y Entre Ríos. En Uruguay se encuentran en los departamentos de Florida, San José y Colonia. Es usada principalmente para la producción de leche.


title: Holando-Argentino

text: Tamaño relativamente grande; precocidad mediana; esqueleto fuerte; mantas musculares no muy desarrolladas; aspecto anguloso; ubre desarrollada; pelaje blanco bien definido, con manchas negras repartidas en el cuerpo y extremidades blancas. Hay animales muy tapados de negro y otros muy blancos. Las manchas negras en las extremidades son aceptadas. Teniendo cuernos medianos. De las razas lecheras explotadas en el país es la más pesada. Tiene exigencias en cuanto a adaptación al medio y con respecto a la alimentación. Tiene un buen período de lactancia, con una producción de grasa butirosa que puede estar cerca del 4 % . Es la raza lechera que tiene el menor porcentaje de grasa, pero la mayor producción total.


title: Holando-Argentino

text: Antiguamente en Argentina se había logrado el verdadero Holando-Argentino, derivado de vacas neerlandesas, seleccionadas como vacas medianas de buena ubre y muy buenas patas, una vaca adaptada a caminar, a buscar su pasto en el campo y a las condiciones pastoriles del campo argentino. Posteriormente con las masivas inseminaciones artificiales con genética del Canadá y los Estados Unidos de América, esta raza se transformó a través de generaciones en la Holstein, si bien son lo mismo, el Holando-Argentino se distinguía por ser un animal mediano, de buena ubre y muy caminador, con sangre neerlandesa tal como la es la Holstein, pero esta última seleccionada a las realidades canadienses y estadounidenses, pero el Holstein por las inseminaciones artificiales a través de los años, la transformó en una vaca de mayor porte, de mayor producción lechera, con una gran ubre, pero sus patas y ubre en muchas oportunidades no se adaptan a las condiciones reales del campo pastoril argentino, pues responden más a la realidad de los países del norte donde la estabulación es una condición para estas vacas donde se les brinda una excelente alimentación y nutrición muy balanceada.


title: Viacheslav Dinerchtein

text: Viacheslav Dinerchtein es un músico suizo de origen bieloruso.


title: Viacheslav Dinerchtein

text: Defiende la viola como un instrumento separado de la orquesta. Ha realizado recitales y conciertos de cámara en las salas y festivales más importantes de México, Estados Unidos, Canadá, América del Sur y Europa, incluidas las salas Carnegie Hall (NY), Kennedy Center (Washington), y el Palacio de Bellas Artes (México), entre muchas otras. Ha sido artista huésped de una diversidad de eventos musicales, festivales y congresos internacionales de viola. Ha sido protagonista de programas de radio y television.


title: Viacheslav Dinerchtein

text: Dedicatee de varias obras para viola, Dinerchtein es presidente de la Sociedad Suiza de la Viola.


title: Viacheslav Dinerchtein

text: Estudió con su padre Boris Dinerchtein, Joseph de Pasquale y Roland Vamos. Posee el grado de maestría de Peabody Conservatory (Baltimore, USA), y un doctorado en artes musicales del Northwestern University (Chicago/Evanston, USA)


title: El Teniente

text: El Teniente puede referirse a:


title: CPanel

text: cPanel (acrónimo de control Panel o ‘Panel de control’) es un panel de control para administrar servidores de alojamiento web que proveen herramientas de automatización y una interfaz gráfica basada en páginas web.


title: CPanel

text: Este software cuenta con un diseño en tres capas que entrega distintos atributos a administradores, revendedores de espacio y usuarios finales. Estos atributos permiten controlar diversos aspectos de los servidores y servicios entregados a los clientes externos (usuarios de páginas web). Es software de tipo propietario y se ha desarrollado para ser compatible con la mayoría de las distribuciones de Linux que usen RPM como gestor de paquetes.


title: CPanel

text: Fue concebido para ser un software instalado en un servidor dedicado o servidor virtual, y debido al grado de integración que posee el software con el sistema operativo, los desarrolladores no recomiendan la desinstalación del programa sino formatear el servidor.


title: CPanel

text: cPanel fue diseñado originalmente como el panel de control para Speed Hosting, una empresa de hospedaje web, posteriormente desaparecida. El autor original de cPanel, Nick J. Koston, tenía una participación en Speed Hosting.


title: CPanel

text: Después de la fusión de Speed Hosting con WebKing, la empresa movió sus servidores virtuales a Development Inc. (VDI), también desaparecida a posteridad. Tras un acuerdo entre J. Nick Koston y VDI, cPanel solo estaba disponible para los clientes alojados directamente a VDI. Por aquel entonces había poca competencia en el mercado de paneles de control, las principales opciones eran VDI y Alabanza. Las principales características en cPanel 2 fueron la actualización automática y el alojamiento web Manager.


title: CPanel

text: cPanel 3 fue lanzado en 1999, era una versión con muchos problemas, ya que solía contener bastantes errores además de no tener una buena interfaz de usuario. Esta interfaz mejoró cuando Carlos Rego, de Wizards Hosting, creó lo que se convirtió en el tema por defecto de cPanel. Con el tiempo y debido a problemas internos entre VDI y J. Nick Koston, cPanel se dividió en dos programas separados, cPanel y WebPanel. WebPanel fue la versión a cargo de VDI. Sin el programador jefe, VDI no pudo continuar los trabajos en cPanel y, finalmente, dejó de apoyarlo por completo. J. Nick Koston siguió trabajando en cPanel al mismo tiempo que trabajaba en BurstNET en un principio, hasta que dejó esta última para centrarse por completo en la primera.


title: CPanel

text: Hoy en día, cPanel se ha convertido prácticamente un estándar en servicios de hosting web.


title: CPanel

text: Tanto es así que se considera por muchos un criterio fundamental a la hora de elegir un hosting.


title: CPanel

text: Su principal ventaja es que el usuario de un hosting web, muchas veces personas sin perfil técnico, dispone de un interfaz web sencillo que le permite administrar los servicios más importantes de su hosting, principalmente:


title: CPanel

text: cPanel entrega un gran nivel de control al usuario individual, mientras se mantiene la seguridad. Aunque el administrador de sistema puede desactivar cualquier característica para cada cliente en cualquier momento, el usuario puede usar cualquier elemento que se encuentre disponible.


title: Toby Hoffman

text: Toby Hoffman (Vancouver). Viola canadiense, perteneciente a una familia de músicos. Su padre es el director de orquesta Irving Hoffman, su madre (con quien comenzó sus estudios de violín) es Esther Glazer y tiene dos hermanos Gary Hoffman chelista y Debra Hoffman arpista.


title: Toby Hoffman

text: Se ha presentado como solista y músico de cámara en importantes festivales como Aspen, Chamber Music Northwest y Marlboro, y ha tocado con las orquestas de , Buffalo, , Orquesta de cámara de Praga, Sinfónica de Chile, entre muchas otras.


title: Toby Hoffman

text: Graba para "Hyperion" y su discografía incluye un disco de música de cámara francesa con André Previn y casi la totalidad de música de cámara de Mozart con el violinista Salvatore Accardo.


title: Toby Hoffman

text: Toby Hoffman realizó sus estudios en la Escuela de Nueva York y toca con una viola Amati de 1628 hecha en Cremona.


title: Tabea Zimmermann

text: Tabea Zimmermann (Lahr, 8 de octubre de 1966) es una intérprete de viola alemana.


title: Tabea Zimmermann

text: Empezó a estudiar viola a los tres años y comenzó estudios de piano a los cinco. Con 13 años, estudió viola con Ulrich Koch en el Conservatorio de Friburgo y continuó sus estudios con Sándor Végh en la  Universidad Mozarteum de Salzburgo. Pronto se destacó en certámenes internacionales y ganó premios en Ginebra (1982), Budapest (1984), y la Maurice Vieux International Viola Competition (Certamen Internacional de Viola Maurice Vieuz) en París (1983) para el cual obtuvo como regalo un soberbio instrumento fabricado por el luthier contemporáneo Étienne Vatelot (1980), que desde entonces siempre ha tocado en todos sus conciertos a lo largo del mundo.


title: Tabea Zimmermann

text: Como solista ha tocado con numerosas orquestas importantes, entre ellas la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig, la Orquesta Filarmónica de Berlín, la Filarmónica de la BBC, la Orchestre de la Suisse Romande, bajo la batuta de importantes directores como Kurt Masur, Bernard Haitink, Christoph Eschenbach, Nikolaus Harnoncourt y otros.


title: Tabea Zimmermann

text: Tabea Zimmermann está asimismo muy volcada en la música de cámara, que ha interpretado con Gidon Kremer (violín), Heinz Holliger (oboísta y compositor), Hartmut Höll (piano), Steven Isserlis (violonchelo) y Pamela Frank (violín) en numerosos festivales. Ha dedicado una parte importante de su carrera de cámara al Cuarteto Arcanto, que forma junto a los violinistas Antje Weithaas y Daniel Sepec y el violonchelista Jean-Guihen Queyras.


title: Tabea Zimmermann

text: Muy comprometida con el repertorio del siglo XX, ha conseguido gran éxito al interpretar la "Sonata para viola sola" escrita para ella por György Ligeti, estrenada en 1994. Otros compositores contemporáneos que han escrito obras para ella son Heinz Holliger, Wolfgang Rihm, Georges Lentz, Bruno Mantovani, Sally Beamish y Josef Tal.


title: Tabea Zimmermann

text: Desde 2002, Tabea Zimmermann es profesora de viola y música de cámara en la Academia de Música Hans Eisler  de Berlín. Anteriormente estuvo entre el profesorado de la Academia de Música de Saarbrücken y la Universidad de Música y Artes Escénicas de Fráncfort (1994-2002). Sus logros y contribuciones artísticas le han supuesto numerosos premios nacionales e internacionales, entre ellos el Premio de Música de Fráncfort, el Premio Cultural (estatal) de Hesse y el Premio Internacional de la Academia Musical Chigiana de Siena.


title: Tabea Zimmermann

text: Es viuda del director David Shallon (1950-2000); en septiembre de 2012 se casó con el director estadounidense Steven Sloane. Es madre de tres hijos: Yuval y Jonathan (hijos de Shallon) y de Maya (nacida en 2003)


title: Enigma (proyecto musical)

text: Enigma es un proyecto musical electrónico alemán creado por Michael Cretu en 1990. Cretu concibió el proyecto Enigma mientras estaba trabajando en Alemania, aunque decidió emplazar los estudios de grabación en A.R.T. Studios situado en la isla de Ibiza (España) desde principios de los años 1990 hasta mayo de 2009, donde grabó todos los álbumes de estudio de Enigma. Cretu es tanto el compositor como el productor del proyecto. Su exesposa, la cantante Sandra, había colaborado vocalmente en algunos temas de los discos de Enigma. Jens Gad participó como coarreglista y también como guitarrista en tres de los álbumes de Enigma. Peter Cornelius colaboro también con Enigma durante los años 90.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Enigma produjo 8 álbumes de estudio.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Cretu había sido uno de los primeros en crearse un estudio de grabación digital privado en su propia casa, e incluir "samples" vocales y elementos musicales no percusivos en sus grabaciones, como cantos gregorianos y la flauta shakuhachi.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Enigma llegó a vender más de 70 millones de discos a nivel mundial, por lo cual recibió más de cien certificaciones de disco de oro y platino. El proyecto musical recibió asimismo tres nominaciones a los premios Grammy y se le consideró como uno de los más exitosos proyectos musicales.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Michael Cretu ya tuvo su propia carrera musical en marcha desde finales de la década de 1970, y, aparte de algunas colaboraciones con otros músicos, también produjo los discos de la cantante Sandra, con la que se casaría en 1988. Antes de Enigma publicó algunos álbumes bajo su propio nombre, pero ninguno de ellos tuvo mucho éxito. Cretu reveló en una entrevista que llegó a creer que sus ideas ya se habían agotado para entonces.


title: Enigma (proyecto musical)

text: En diciembre de 1990, y después de ocho meses de preparación, Cretu publicó el álbum de debut de Enigma, "MCMXC a.D.". El álbum recibió 57 discos de platino por lo que significaron sus ventas en todo el mundo, encabezando las listas en 41 países, y convirtiéndose así en el mayor éxito que tuvo Virgin Records durante aquel tiempo. Dicho álbum tuvo una repercusión comercial mundial a través del sencillo «Sadeness (Part I),», que consistía en un ritmo bailable con cantos gregorianos y alusiones sexuales, lo que era muy peculiar para los oídos del público de entonces. Cretu explicó después que el álbum trataba sobre crímenes sin resolver y de temas filosóficos, como la vida después de la muerte: de ahí el nombre Enigma. «Sadeness (Part I)» pronto subió a lo más alto de las listas de Alemania y Francia, llegando a alcanzar un gran éxito internacional. El título del álbum "MCMXC a.D." es la numeración romana para el año de su lanzamiento, 1990.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Las voces gregorianas para «Sadeness (Part I)» fueron extraídas en su mayoría del álbum "Paschale Mysterium del año" 1976 por el coro Capella Antiqua de Múnich, dirigido por Konrad Ruhland, concretamente de su tema «Cum Angelis + Salmo 24 (23)». Las voces se utilizaron sin permiso pero en 1994 hubo una sentencia con la que hubo que compensar al coro.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Antes de que el álbum fuera publicado, Cretu tomó la decisión de no figurar en el disco con su verdadero nombre, ni mencionar el nombre real de la mayor parte de sus colaboradores. Él mismo se acreditó con el nombre de Curly M.C. ("curly" significa «rizado» en inglés, en referencia al tipo de pelo de Michael Cretu; y M.C. eran las iniciales de su nombre y apellido). Con ese anonimato trató de concentrar al público solo en la música, creando un abismo de misterio por saber quién o quiénes se escondían tras el nombre de Enigma.


title: Enigma (proyecto musical)

text: En 1993, unos productores le ofrecieron la posibilidad de componer la banda sonora original de la película cinematográfica "Sliver", siéndole a Cretu imposible de aceptar tal ofrecimiento. En cambio, presentó los temas «Carly's Song» y «Carly's Loneliness» (dos versiones de «Age of Loneliness», tema que aparecería en su siguiente álbum "The Cross of Changes"), que fueron usados en la película y acreditados en la banda sonora correspondiente. "The Cross of Changes", editado en el mismo año 1993, tuvo una aceptación pública igual a la que tuvo el álbum anterior, aunque vendiendo menos copias de las esperadas. De ese disco procedió uno de los sencillos más exitosos de Enigma, «Return to Innocence». Sin embargo, tanto este álbum como "MCMXC a.D." fueron objeto de sendas demandas judiciales por contener material "sampleado" ilegalmente y sin mencionar a sus autores originales.


title: Enigma (proyecto musical)

text: En 1996 salió al mercado "Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!". La idea de Cretu sobre este tercer álbum era que fuese el hijo de los otros dos álbumes previamente editados, y por tanto, incluyó elementos familiares como los cantos gregorianos y cantos sánscritos/védicos en él. Aunque el disco se había elaborado tan meticulosamente como los dos álbumes anteriores, no llegó a alcanzar el mismo nivel de éxito. Como resultado, solo dos sencillos, de los tres originalmente planeados, vieron la luz, siendo el tercero («The Roundabout») cancelado en 1998.


title: Enigma (proyecto musical)

text: El álbum "The Screen Behind the Mirror", publicado en el año 2000, incluyó "samples" del "Carmina Burana" de Carl Orff en cuatro de los temas del disco. Se prescindió un poco de los cantos gregorianos, pero aún conservaba las flautas shakuhachi y otros sonidos tradicionales de Enigma. Solo «Gravity of Love» y «Push the Limits» salieron como sencillos del álbum. Ruth-Ann Boyle, de la banda británica Olive, y el cantante jamaicano Andru Donalds, aparecieron por primera vez en el proyecto Enigma.


title: Enigma (proyecto musical)

text: En 2001, Cretu publicó un nuevo sencillo llamado «Turn Around» al mismo tiempo que los recopilatorios "" y "", para terminar lo que se consideraba era el final de una etapa de Enigma. Como promoción, se estrenó un espectáculo de luz en el Planetario de Múnich en conjunción a la edición de los dos álbumes recopilatorios.


title: Enigma (proyecto musical)

text: En el año 2003 se publicó el álbum "Voyageur,que" significó un cambio profundo en el sonido de Enigma. Prácticamente todos los famosos elementos musicales que había usado Cretu en sus trabajos anteriores tales como los cantos étnicos y gregorianos o las famosas flautas shakuhachi) se dejaron de usar en este disco. Como resultado, a gran parte del público no le fue fácil apreciar esta nueva dirección tomada por el artista, afectando negativamente a la venta del álbum. Desde el punto de vista estadístico, cada nuevo álbum de Enigma vendía cerca de la mitad de lo que había vendido el disco anterior.


title: Enigma (proyecto musical)

text: El 28 de agosto de 2005 se había anunciado para el mes de octubre la publicación de un nuevo sencillo titulado «Hello + Welcome». Sin embargo, se pospuso para el 25 de noviembre, con la idea de promocionar con su música el combate de boxeo que tenía que disputar el deportista alemán Felix Sturm. Al ser anulada temporalmente dicha cita del torneo, se tuvo que retrasar, también, la publicación del sencillo, para que coincidiera con el combate pendiente del boxeador alemán. Finalmente, «Hello + Welcome» se editó por fin en Alemania el 10 de marzo de 2006. Tal como sucedió con el anterior trabajo de Michael Cretu (el álbum "Voyageur"), «Hello + Welcome» apenas tuvo similitud musical con los primeros trabajos de Enigma.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Para conmemorar los 15 años de Enigma, se lanzó el 9 de diciembre de 2005 un estuche especial de edición limitada titulado "15 Years After", que llevaba una portada basada en un cuadro artístico de Leonardo da Vinci, y que en el interior guardaba 8 discos: 5 CD para los cinco álbumes editados previamente, dos DVD ("MCMXC a.D. The Complete Video Album", y "Remember the Future") y un exclusivo CD con material inédito llamado "The Dusted Variations", que incluía los grandes éxitos de Enigma relanzados por los productores británicos Rollo y Mark Bates para su proyecto musical Dusted. En este caso, los productores ingleses remezclaron los temas sin utilizar los "samples" y voces originales, al tiempo que conseguían que los temas sonaran de una forma etérea y semejante al de una orquesta de cámara. También estaba incluido en este CD el sencillo «Hello + Welcome», aún no editado por esas fechas. El mismo Michael Cretu, apoyando la promoción de este estuche de edición especial, se desplazó a Uden (Países Bajos) donde se estaban fabricando los discos para firmar los 1000 ejemplares que se destinarían a los 1000 primeros compradores del producto.


title: Enigma (proyecto musical)

text: El 26 de septiembre de 2006, se publicó a nivel mundial el sexto álbum de Enigma, "A Posteriori", que contenía una nueva versión de «Hello + Welcome». Incluía el que iba a ser el nuevo sencillo, «Goodbye Milky Way», que finalmente no se llegó a editar físicamente, pudiéndose solamente descargar digitalmente a través de iTunes. El sonido del álbum estuvo orientado mucho más al "techno"/pop electrónico que cualquiera de los discos anteriores publicados por Cretu. El concepto estaba basado en ciencias como la astronomía, la física, la historia, y la sociología. El 16 de diciembre de 2006 salió publicado la versión en DVD de "A Posteriori", que incluía imágenes caleidoscópicas sincronizadas con la música que reproducía.


title: Enigma (proyecto musical)

text: A finales de marzo de 2007 estuvo disponible el álbum "A Posteriori" en la versión especial "Private Lounge Remix en itunes". Esta recopilación incluía doce pistas remezcladas por artistas como Boca Junior, Tocadisco, y otros. Algunas de estas pistas estaban previamente editadas tanto en la versión original de dicho álbum lanzado también en iTunes, como en el DVD de mismo nombre.


title: Enigma (proyecto musical)

text: El 19 de septiembre de 2008 se publicó el séptimo álbum de Enigma, "Seven Lives Many Faces", que llegó a estar también disponible en la Tienda de iTunes, con comentarios del propio Michael Cretu añadidos a cada pista y título del disco original, aparte de incluir un tema inédito añadido a ese álbum. El álbum ampliaba los nuevos sonidos creados por Michael Cretu en su anterior trabajo. Previamente, se publicó el 15 de agosto el nuevo sencillo «La Puerta del Cielo»/«Seven Lives»,el en cual participó la cantante española Margarita Roig como cantante.En el álbum se apreciaba la fusión de elementos musicales modernos y clásicos.


title: Enigma (proyecto musical)

text: El 21 de octubre se anunció el nuevo sencillo «The Same Parents», que estaría disponible solo a través de la descarga digital en iTunes.


title: Enigma (proyecto musical)

text: "El 23 de noviembre de 2009 salio The Platinum Collection,"un recopilatorio conformado por tres CD,editándose a nivel mundial el 9 de febrero de 2010.El primer CD contenía los éxitos de Enigma, el segundo, remezclas; y el tercero, una colección de piezas musicales perdidas con las que Michael Cretu experimentaba, y las cuales nunca había utilizado y llegado a publicar anteriormente.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Tras ocho años de inactividad,en el año 2016 Michael Cretu publicó a través de su cuenta de Facebook un mensaje anunciando su próximo álbum de estudio titulado "The Fall of a Rebel Angel".


title: Enigma (proyecto musical)

text: El 5 de octubre de 2010, y para conmemorar el 20º aniversario del primer álbum "MCMXC a.D.", se dio a conocer el proyecto social song de Enigma. A los fans se les animó a colaborar con una grabación vocal para un nuevo tema de Enigma. Después se les invitó a que votasen, siendo ganador el «Fei mea» de la cantante letona Fox Lima.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Los tres siguientes más votados fueron: Mark Joshua, de Brasil,J. Spring, de España; y Rasa Serra de Lituania, todos ellos aportaron partes importantes en la interpretación vocal, como el puente, el acompañamiento y la estrofa en la versión final del sencillo. Los fans siguieron influenciando en las siguientes etapas de la creación del tema, al votar en aspectos como los instrumentos a usar o el estilo en el que quedaría la canción.


title: Enigma (proyecto musical)

text: La mezcla final del sencillo titulado «MMX (The Social Song)» fue lanzado el 15 de diciembre de 2010.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Se convirtió en la primera canción creada por y para los aficionados a través de Internet.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Los dos primeros álbumes de estudio de Enigma también dieron lugar a la creación y popularización de bandas y grupos musicales que siguieron estilos similares, a menudo llamado música enigmatica. El primer álbum de Enigma fue mentado como uno de los álbumes más importantes e influyentes en la corriente principal de la música "new age". El álbum no solo popularizó el estilo de música enigmatica sino que también introdujo algunos cambios técnicos en la producción musical. Con "MCMXC a.D.", Michael Cretu había desarrollado las características técnicas e intenciones del "sampling". Aunque el "sampling" se encontraba en uso desde hacía mucho antes (introducido por músicos como Jean-Michel Jarre, Klaus Schulze y otros), Cretu construyó su propia música en torno a secuencias completas de piezas grabadas previamente. Su método no fue el remezclado y la remodelación, sino más bien la recontextualización al cambiar el ambiente natural de una pieza de música. Un nuevo método de composición y proceso de creación de un álbum que fue adoptado principalmente por los artistas del "hip hop", así como los productores de música electrónica. Fue uno de los primeros álbumes que se registraron directamente en disco duro. "MCMXC a.D." fue uno de los primeros pasos en una serie de desarrollos que erradicaron la división entre cultura popular y "underground".


title: Enigma (proyecto musical)

text: Era y Gregorian (este último liderado por el exmiembro de Enigma Frank Peterson) se encuentran entre algunos grupos notables que capitalizaron en gran medida las canciones que incorporan cantos gregorianos dentro de sus obras. Enigma y Deep Forest también son considerados por muchos como los primeros que han llevado el género del canto tribal a los oídos del público. Achillea, un proyecto musical del arreglista y guitarrista en varios de los discos de Enigma, Jens Gad, cuenta con música de ambientes atmosféricas similares, al tiempo que incluye voces femeninas en diferentes idiomas, con diferentes cantantes procedentes de diferentes partes del mundo. Enigma también influyó en Christopher von Deylen en su proyecto musical Schiller.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Críticos y fans han anotado las posibles influencias, si no las similitudes con el trabajo de Enigma con las obras de otros músicos notables. Algunos ejemplos incluyen el álbum "Semantic Spaces" de Delerium, los álbumes "The Songs of Distant Earth" y "Tubular Bells III" de Mike Oldfield, todos los álbumes de B-Tribe, así como otros proyectos de Claus Zundel, y la versión de Sarah Brightman de la canción «Eden», de Hooverphonic.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Varias canciones destacadas de Enigma han aparecido en notables series de televisión y películas:


title: Enigma (proyecto musical)

text: World Music Awards:


title: Enigma (proyecto musical)

text: ECHO:


title: Enigma (proyecto musical)

text: Principales certificaciones conseguidas para los álbumes:


title: Enigma (proyecto musical)

text: Michael Cretu registró los primeros cinco discos de Enigma en sus estudios de grabación particulares de A.R.T. Studios, ubicados en la isla española de Ibiza. Desde 1988 hasta 2001, los estudios se encontraron en su casa de Santa Eulalia del Río, y desde 2001 hasta 2008 en su nueva casa cerca de San Antonio Abad, antes de que se decidiera derribar judicialmente en 2007 por estar construida en un espacio protegido de la isla. El equipo del estudio cambiaba periódicamente. El sexto y séptimo álbum se registraron mediante un sistema informático móvil, llamado «Alchemist». En 2010 estaba listo para usarse un nuevo sistema llamado «Merlin», y la primera música grabada en él fue el «MMX (The Social Song)».


title: Enigma (proyecto musical)

text: En 1994, el coro muniqués Kapelle Antiqua y su discográfica, Polydor, demandaron a Michael Cretu por infringir los «derechos morales» sobre sus grabaciones al sacarlas de contexto a través del "sampleado" para usarlas en los temas «Sadeness (Part I)» y «Mea Culpa».


title: Enigma (proyecto musical)

text: Ya en 1998 volvió a ser objeto de demanda; esta vez por el matrimonio de Difang Duana e Igay Duana, de la tribu taiwanesa de los ami, que lo demandaron por no acreditar sus grabaciones vocales que Cretu "sampleó" para usarlas en el tema «Return to Innocence». Los casos fueron resueltos en ambos juicios a favor de los demandantes, con la consiguiente obligación para Michael Cretu de compensar a los afectados y acreditar legalmente el material sampleado a sus verdaderos autores. El anonimato perseguido por Cretu desde la publicación del primer álbum de Enigma se vio inevitablemente afectado debido a la exposición pública en el que se vio envuelto el músico en el primer juicio.


title: Enigma (proyecto musical)

text: Los "samples" usados en la producción del tercer y cuarto álbum, "Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!" y "The Screen Behind the Mirror", fueron debidamente acreditados, mientras que para la producción de "Voyageur" no se llegó a usar la técnica del "sampleado".


title: Enigma (proyecto musical)

text: En el proyecto musical Enigma colaboraron varios artistas musicales, entre los cuales figuraron Frank Peterson, que había tenido una importante influencia en la creación del proyecto, y que seguiría una carrera musical propia basada mayormente en los cantos gregorianos; y la de su entonces esposa y cantante Sandra, que había dejado su voz en los cinco primeros álbumes de Enigma antes de divorciarse de su marido en 2008. También, a lo largo del trayecto, se incorporaron otros colaboradores para prestar sus voces o instrumentos musicales.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Salvador Mazza o Profesor Salvador Mazza (conocida como Pocitos) es una localidad del extremo norte de Argentina, en la provincia de Salta, a 400 km al norte de la Ciudad de Salta, capital de la provincia, a 55 km de la ciudad de Tartagal sobre la Ruta Nacional 34. Está en la jurisdicción del departamento General José de San Martín, inmediata a la frontera con Bolivia.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: La Ruta Nacional 34 y un importante ramal del Ferrocarril General Belgrano unen a la ciudad de Salvador Mazza con el resto de Argentina y con Yacuiba (Bolivia).


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Es la ciudad más septentrional de la Argentina, al contrario de lo que muchos argentinos creen, pues está muy popularizada la idea de que la ciudad más norteña del país es La Quiaca, por la frase «de Ushuaia a La Quiaca».


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Epónimo de Salvador Mazza (1886-1946), médico argentino destacado por haber dedicado casi toda su vida al estudio y combate de la tripanosomiasis americana (enfermedad de Chagas-Mazza) y otras enfermedades endémicas.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Mientras se discutía el tratado limítrofe con el vecino Estado Plurinacional de Bolivia; cuando aún no se conocía la definición de los límites; Aguaray, como punta de rieles y asiento de la oficina de Aduanas, era considerado zona fronteriza hasta que se fijó la frontera de la jurisdicción nacional a la altura del paralelo de 22°, y como resultado de la cesión a Bolivia de la población de Yacuiba en 1925, con una superficie de 15 km en ángulo hacia el territorio argentino, resultando ser lindera la quebrada de Yacuiba hasta su confluencia con el arroyo Pocitos, por lo cual, se establece la delegación de aduanas argentina en el paraje Pocitos.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Salvador Mazza contaba con , lo que representa un incremento del 71,2 % frente a los del censo anterior.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Prof. Salvador Mazza está ubicado en un valle pequeño entre las sierras de Ipaguazú al este, y la sierra de Aguaragüe o sierra de Tartagal al oeste, dentro de la formación geológica perteneciente al cordón montañoso de la Sierras Subandinas. Es la ciudad más al norte de la región del Bermejo y desde 1925 su principal punto fronterizo.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Se halla a una altitud de 550 msnm en una franja denominada de “piedemonte o pedemontana”, “selva de transición” o “selva basal” que se extiende desde los 400 hasta los 800 msnm.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Esta zona larga y angosta, tiene una unidad morfológica caracterizada por estar apoyada hacia el oeste en el bloque elevado de la Prepuna o Precordillera salteño-jujeña y sumergida hacia el E en los sedimentos aluviales que forman la llanura chaco-santiagueña.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Adoptó esta fisonomía por los plegamientos y fracturas generadas por los movimientos que dieron origen a la cordillera de los Andes, durante el periodo Terciario.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: La región pertenece al tipo de clima tropical con estación seca. Tiene la particularidad de poseer un microclima denominado “tropical serrano” cuyas características son abundantes precipitaciones entre noviembre y marzo (entre 700 y 2000 mm) y una estación seca en el resto del año. Otra característica es la amplitud térmica registrada durante el día. Así tenemos en el verano, temperaturas de hasta 50 °C durante el día y de 25 °C durante la noche. Esta diferencia genera brisas suaves que bajan de los cerros (brisa de montaña) haciendo agradable la noche a diferencia de otras localidades del departamento. Durante el invierno se soportan temperaturas de hasta 0 °C generando heladas que, en un número de 3 a 5, se manifiestan en esta estación. El resto del periodo es benigno y muy seco. Tiene una temperatura promedio de 16 °C en invierno y de 26 °C en verano.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Es esta una zona poco erosionada ya que la espesa vegetación que la cubre (selva tropical o selva tucumano-oranense) funciona como eficaz protección aunque últimamente, la presencia de empresas petroleras han ido abriendo caminos en la laderas de los cerros lo que provoca grandes deslizamientos de tierra en los períodos estivales con el consiguiente degradamiento del suelo.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Las precipitaciones pueden alcanzar más de 2000 mm anuales; se trata de lluvias de tipo orográfico provocadas por los vientos que soplan en verano en dirección perpendicular a las cadenas montañosas y que descargan su humedad tanto más copiosamente cuanto más alta y compacta es la sierra.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: La baja llanura chaqueña juega un papel fundamental en la circulación atmosférica y en la distribución anual de las precipitaciones. Durante el verano es un área de recalentamiento que genera un centro ciclónico estacional. Este atrae los húmedos vientos alisios de procedencia atlántica que penetran como los vientos del NE hasta los relieves montañosos sobre los faldeos orientales donde se producen precipitaciones ortográficas concentradas en dos niveles de condensación. El primero hacia los 1500-1800 mm y el segundo entre 3000-3500 mm, con montos que oscilan entre los 1000 y 2000 mm disminuyendo hacia el oeste hasta alcanzar valores inferiores a 200 mm en el ámbito puneño. Por el contrario, la ladera occidental y algunos valles intermedios poseen un ambiente cada vez más seco en dirección al oeste. Las temperaturas también disminuyen hacia el oeste por efecto de la altitud creciente; en las áreas más bajas la media oscila entre 22 °C y 25 °C; en algunos valles intermontamos desciende a 19 °C.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Numerosos ríos bajan a la planicie a través de estas sierras originándose en las vertientes orientales del borde de la Puna, y al avanzar por las quebradas y valles interserranos, se va produciendo una paulatina concentración por confluencias sucesivas de tal manera que al llegar a la planicie solo quedan cuatro corrientes con un caudal notablemente crecido: el Pilcomayo, el Bermejo, el Pasaje o Juramento y el Salí.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: En los departamentos San Martín y Rivadavia se desarrolla la cuenca del río Itiyuro - Caraparí, que en su tramo superior corre encajonado por formaciones montañosas y en su tramo inferior se diluye en pequeños esteros perdiéndose finalmente por infiltración. Dentro de esta cuenca encontramos el Dique Itiyuro, el cual presenta un gravísimo problema: la considerable reducción de su espejo de agua debido a la gran cantidad de sedimentos depositados en su fondo. Ante esta situación el gobierno provincial ha encarado la construcción de otro dique, el Itiyuro II, muchos más abajo del actual. Esto provoca la falta de agua para el consumo durante el invierno y la primavera dentro del departamento.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: La sismicidad del área de Salta es frecuente y de intensidad baja, y un silencio sísmico de terremotos medios a graves cada 40 años.La fauna incluye las siguientes especies: caraguay, comadreja, corzuela, jabalí o chancho del monte, lagartija, liebre, murciélago, oso hormiguero, oso de anteojos, puma, jaguar quirquincho, tortuga, vizcacha, zorrino, zorro


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Entre las aves se pueden nombrar chalchalero, cardenal, charata,tucán, chufa, garza,guacamayo verde,guacamayo rojo,guacamayo celeste y amarillo, hornero, pava del monte.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: En los ríos, la fauna ictícola es apreciable. Entre las piezas que se pueden obtener se hallan boga, dorado, pacú, pejerrey, sábalo, surubí, trucha.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Hay ofidios muy peligrosos como yarará, cascabel, coral, grandes boas como lampalagua "(Boa constrictor)".


title: Salvador Mazza (Salta)

text: La flora en la parte occidental presenta una configuración selvática, con presencia de algarrobos (blancos y negros), cedro, palos amarillos, palos blancos, quinas, sauces, talas, yuchanes.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Es un corredor de intenso tránsito comercial, denominado "ramal salteño" cuyo principal atractivo lo ofrecen sus paisajes “encerrados” donde se conservan importantes reservas de vegetación selvática constituidos en Parques nacionales tales los casos de El Rey y el Baritú y la Reserva Provincial de Acambuco.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Indagar desde las Ciencias Sociales nuestro entorno y la red de relaciones que se establecieron y se establecen a través del tiempo es todo un desafío, porque una rama de vínculos se fueron entretejiendo entre el pociteño y su medio natural, y a partir de allí, construyendo una memoria colectiva. Nuestro propósito es analizar desde el punto de vista socio –económico, como se fue elaborando el sentido de pertenencia, la vida cotidiana, las estructuras de poder, las instituciones y otros aspectos relevantes que hacen a la identidad de quienes vivieron y viven en este espacio fronterizo. Este espacio geográfico constituye un enclave económico fruto de un pasado dinámico y de un presente desafiante que nos convoca a reflexionar y a elaborar un análisis más crítico para desempolvar los procesos económicos y sociales que dieron lugar a la formación de una sociedad, compleja, dinámica y en permanente evolución. Con el desarrollo actual, las explotaciones industriales del petróleo condujeron a hacer depender toda la economía y buena parte del resto de la actividad social y cultural de las llamadas “industrias madres”, basadas en el monocultivo o la producción de hidrocarburos. Los cultivos no tradicionales están tomando una importancia creciente: el cultivo del algodón y la soja en el departamento San Martín, como también cultivos alternativos como el cáñamo y el cártamo.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Dentro de la explotación forestal, que siempre tuvo una importancia privilegiada, se destacan las especies de la selva de transición y tropical tales como el quebracho blanco, el algarrobo, la quina colorada, el cedro, la tipa, el palo santo (usado en la fabricación de artesanías por los aborígenes de la zona), etc. Esta actividad intensiva no tuvo en cuenta la necesaria reforestación lo que produjo una merma considerable en la producción maderera y en las fuentes laborales derivadas de esta actividad.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: La explotación maderera intensiva, que no tuvo en cuenta la necesaria reforestación, produjo una sensible merma de la riqueza maderera, con el consiguiente detrimento de la importante fuente de trabajo que dicha actividad económica implica.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Su integración al territorio nacional fue tardía y su incorporación definitiva comenzó en 1895 cuando las vías férreas llegan hasta Perico (Jujuy) y en 1908 llegan a Embarcación (Salta). Desde allí toman dos direcciones: hacia el Este hasta Formosa y hacia el Norte hasta Prof. Salvador Mazza – Est. Pocitos. El cordón más oriental está jalonado por afloramientos de aguas termales y depósitos de petróleo y están dedicados a la explotación agrícola-ganadera. Hoy a pesar de la gran cantidad de ingresos económicos por el exportado de todo tipo de mercadería a Bolivia, la urbanización es carente, esto suele ser visible en calles de los barrios de la localidad de Salvador Mazza, la cual no reciben atención por parte de las entidades públicas, todas las calles son de tierra, exceptos algunos puntos.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Salvador Mazza cuenta con varias escuelas de enseñanza pública y privadas tanto en nivel primario como secundario. El C. E. "La Huerta" y el colegio Ntra. Sra. del Lujan son los dos colegios de nivel inicial, primario y secundario de ámbito privado de la localidad, contando el primero con orientación en Humanidades y Ciencias Sociales, y destacándose a nivel nacional en teatro, y en nivel provincial en deportes. El segundo cuenta con orientación en Ciencias Naturales, y es destacado en nivel provincial en deportes y también su destacada participación a nivel nacional en feria de las ciencias.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Otros colegios secundarios de carácter público son la Escuela de Comercio A.A. y Escuela Técnica Gral. Enrique Mosconi.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Tanto el crecimiento de las funciones urbanas como la situación de las áreas de economía marginal o inestable, provocan migraciones definitivas como por ej. hacia el valle de Lerma con su secuela de marginalidad urbana y despoblamiento rural. En general puede decirse que a mayor densidad y mayor urbanización corresponde un mejor nivel de servicios y desarrollo social; y a la inversa, la baja densidad y la dispersión de la población de un área conllevan a un bajo nivel de servicios y una defectuosa utilización de la infraestructura existente.


title: Salvador Mazza (Salta)

text: Durante mucho tiempo, la actividad religiosa católica alternaba su celebración ritual entre Pocitos y el Río Caraparí. Allí se lo practicaba en la Capilla "San Francisco de Asís" que se ubica sobre la ruta nacional RN 34 a la vera del río sobre una altura de 25 m aproximadamente. "La misa se realizaba los días domingos por la mañana. Era emocionante asistir al ritual que se combinaban diversos factores: la frescura del viento que corría por los portales, la rústica sencillez de sus formas y los niños aborígenes entonando canciones sacras. Por otra parte, la familiaridad del ambiente, siempre invitaba, después del oficio, a la plática con otros feligreses o bien con los sacerdotes Amilcar o Silvio. La misma se desarrollaba durante una breve caminata por los jardines y huertos de la misión y, según la estación, eran los frutos recibidos: mangos, paltas, papayas, pomelos, mandarinas, mandiocas, porotos, etc. Muchos matrimonios se concretaron en esa bella capilla rodeada de rosales, frescas sombras de pacaraes, jacarandás, mangos y lapachos y un paisaje majestuoso que se domina desde la altura. Bajo su losa y dentro de la capilla, descansan los restos del padre Silvio Mastroantonio, quien fuera el motor de la misión. Hoy son las hermanas franciscanas y el padre Domingo Torres, quienes continúan al frente de la misma.


title: The Edge

text: Dave Howell Evans (Barking, Inglaterra; 8 de agosto de 1961) conocido como Edge, es el guitarrista, teclista y corista de la banda irlandesa de rock U2.


title: The Edge

text: Su destreza para tocar la guitarra, junto con su estilo musical apoyado en sonidos digitales, han sido claves para definir el sonido de U2 a través de su carrera. En el año 2003, la revista "Rolling Stone" lo posicionó en el 38º puesto de su listado de "".


title: The Edge

text: Además de trabajar con U2, The Edge también ha grabado con artistas como: Johnny Cash, B. B. King, Tina Turner, y Ron Wood. Trabajó junto con Brian Eno, Daniel Lanois y su colaborador Michael Brook en la película "Captive" de 1986. Creó también la canción de la serie animada de televisión "The Batman".


title: The Edge

text: Dave Evans nació en Barking, Inglaterra, hijo de Garvin y Gwenda Evans, ambos de origen galés. Cuando tenía solo un año, su familia se mudó a Dublín, Irlanda, donde tiempo después estudiaría en el "St. Andrew's National School".


title: The Edge

text: Siendo conocido por no relacionarse mucho con sus compañeros de secundaria, tomó clases de piano y guitarra. A menudo tocaba con su hermano Dick Evans, antes de responder a un anuncio colocado por Larry Mullen Jr. buscando músicos para formar una banda de rock, que en un primer momento se nombró Feedback y luego The Hype. Su hermano Dick dejó el grupo para irse con los Virgin Prunes.


title: The Edge

text: Finalmente la banda tomaría el nombre de U2 en marzo de 1976 con cuatro integrantes: The Edge, Bono, Larry Mullen Jr. y Adam Clayton. Su nombre llegaría en honor al avión espía Lockheed U-2.


title: The Edge

text: U2 comenzó a tocar en varios bares y teatros menores, mientras fue desarrollando su álbum debut, "Boy", que vería la luz en 1980.


title: The Edge

text: En 1982 The Edge estuvo cerca de abandonar la banda debido a cuestiones religiosas, pero sus compañeros lo convencieron de permanecer en ella, a la vez que se unió a un grupo religioso denominado Shalom junto con Bono y Larry. Al poco tiempo escribiría una de sus creaciones más famosas, «Sunday Bloody Sunday».


title: The Edge

text: En la biografía del grupo "U2 By U2", Edge, aunque no da muchos datos, revela que su hija Sian padece de una horrible enfermedad, pero que mantiene la esperanza. El concierto U2 Vertigo Tour Live from Chicago, está dedicado a Sian.


title: The Edge

text: Como guitarrista, The Edge es reconocido por tener un estilo musical basado en sonidos y efectos digitales, y por focalizarse en las texturas y las melodías. El álbum "The Joshua Tree" es uno de los mejores ejemplos, con canciones como «With Or Without You» y «Where The Streets Have No Name», siendo ambas de las más reconocidas y alabadas de su historia.


title: The Edge

text: The Edge ha declarado que ve las notas musicales como “costosas”, por lo cual prefiere utilizar la menor cantidad posible, evitando así saturar las canciones.


title: The Edge

text: The Edge toca la guitarra eléctrica, guitarra acústica, teclados, piano, bajo (en "40" y "Race Against Timeo") y el lap steel.


title: The Edge

text: Cuando se le preguntó si Jimi Hendrix fue una de sus principales inspiraciones, The Edge dijo  dos guitarristas como sus principales influencias: "Mis antecedentes son mucho más Tom Verlaine (de la banda Television) y John McGeoch (de las bandas Magazine y Siouxsie And The Banshees)". The Edge cita Rory Gallagher como "una gran influencia" en su obra.  También fue anotado por Patti Smith; "su forma de tocar la guitarra era competente, era perfecta para su banda".


title: The Edge

text: The Edge también ha influido en varias bandas como Radiohead y Coldplay.


title: The Edge

text: The Edge ha sido siempre el corista de la banda, ofreciendo respaldo a Bono en múltiples canciones. En el álbum "Under a Blood Red Sky" y el video "Live At Red Rocks", ambos de 1983, pueden verse diferentes ejemplos de esto; también en el posterior DVD del Elevation Tour, casi 20 años después, en canciones como «Beautiful Day».


title: The Edge

text: También ha tomado el rol de vocalista principal en algunas canciones, como «Van Diemen's Land» del álbum "Rattle and Hum" y «Numb» del álbum "Zooropa".


title: The Edge

text: The Edge también es reconocido por sus aportes en el teclado en varias canciones de la banda, entre las cuales se destacan «So Cruel», «Miss Sarajevo», «Please», y la más reconocida «New Year's Day», en su larga introducción.


title: The Edge

text: Existen diferentes especulaciones en cuanto al apodo de The Edge ("el filo" en idioma español): A partir de sus 20 años, The Edge comenzó a tener problemas de cabello; debido a esto y desde entonces, los sombreros han sido una marca registrada en sus apariciones públicas y shows, desde sombreros de cowboy como en la épocas de "The Joshua Tree" y "Rattle and Hum", hasta gorros de lana como en sus años más recientes. Solo se lo ha visto sin sombreros o gorros en contadas apariciones, como en la presentación de «Miss Sarajevo» junto a Luciano Pavarotti.


title: The Edge

text: The Edge se casó con su novia de secundaria Aislinn O'Sullivan, con quien tuvo tres hijas: Hollie, Arun y Blue Angel. The Edge y O'Sullivan se separaron en 1990 pero no se divorciaron a causa de las leyes irlandesas hasta 1996, cuando el divorcio fue legalizado.


title: The Edge

text: El 1 octubre de 1997 The Edge tuvo a su cuarta hija, Sian Beatrice Echo, con Morleigh Steinberg, bailarina en la canción "Mysterious Ways" durante el Zoo TV Tour de U2 a principios de los años 1990. Su hijo Levi nació el 25 de octubre de 1999. The Edge y Morleigh se casaron en junio del 2002. Actualmente reside en Killiney, al sur de Dublín.


title: The Edge

text: En comparación con muchos guitarristas, The Edge es conocido por utilizar muchas guitarras durante una presentación. De acuerdo con su técnico de guitarra Dallas Schoo, un guitarrista típico utiliza de 4 a 5 guitarras en un show, mientras que The Edge lleva 45 en cada tour, y utiliza 17 a 19 en un concierto de 2 horas y media. En un estudio de grabación puede tener alrededor de 200 guitarras.


title: The Edge

text: Cuando tomó las riendas del bajo en la canción "40", usó un Ibanez Musician en los 80s y el Lakland Darryl Jones Signature más recientemente en el Vertigo Tour.


title: Vesícula biliar

text: La vesícula biliar es un órgano que forma parte del aparato digestivo de los seres humanos y animales cuadrúpedos (excepto en los caballos). Está situada por debajo del hígado. Su nombre en latín es "vesica fellea".


title: Vesícula biliar

text: La vesícula biliar es una víscera hueca pequeña, con forma de ovoide o pera, que tiene un tamaño aproximado de entre 5 y 7 cm de diámetro mayor. Se conecta con el intestino delgado (duodeno) por la vía biliar común o conducto colédoco. Su función es la acumulación de bilis, contiene un volumen de alrededor de 50 ml de bilis que libera al duodeno a través de los conductos antes reseñados, y entra en él a través de la papila y ampolla de Vater. Está adherida a la superficie visceral del hígado.


title: Vesícula biliar

text: La arteria cística es una arteria que irriga la vesícula biliar y el conducto cístico. Se origina como rama terminal derecha de la arteria hepática propia. No presenta ramas (importantes). Puede nacer a un nivel bajo o alto; en este último caso, se entrecruza con el conducto colédoco y la arteria hepática, formando el triángulo de Calot.


title: Vesícula biliar

text: La vesícula biliar es más conocida por los potenciales problemas que puede ocasionar, ya que es el lugar de asiento de los cálculos de sales biliares (piedras pequeñas) que obstruyen la vía biliar y generan patologías inflamatorias que, en algunos casos, pueden eliminarse con medicamentos, y en muchos otros deben tratarse quirúrgicamente. A la inflamación de la vesícula biliar se le llama colecistitis y a la presencia de cálculos en dichas vías colelitiasis. Las vías biliares además de obstruirse, pueden ser asiento de tumores.


title: Vesícula biliar

text: La hipersensibilidad de la vesícula cursa con un dolor muy característico que se localiza en el punto cístico de Murphy. Al hacer presión con los dedos sobre el lado derecho del abdomen, a unos dos o tres centímetros debajo del reborde de las costillas y al mismo tiempo inspirar profundamente, llega la persona al punto en que justo después de comenzar a tomar aire, siente un dolor agudo en el momento en que la vesícula inflamada roza con la presión causada por los dedos, obligándole a que cese la inspiración bruscamente. Se conoce como signo de Murphy positivo, si tal reacción ocurre durante la inspección puede ser indicio de una colecistitis.


title: Vesícula biliar

text: La función de la vesícula es almacenar y concentrar la bilis secretada por el hígado y que alcanza la vesícula a través de los conductos hepático y cístico, hasta ser requerida por el proceso de la digestión. Almacena la secreción biliar hasta que un estímulo adecuado causa su liberación por la contracción de su pared muscular. La secreción de la bilis por la vesícula es estimulada por la ingesta de alimentos, sobre todo cuando contiene carne o grasas, en este momento se contrae y expulsa la bilis concentrada hacia el duodeno. La bilis es un líquido de color pardo verduzco que tiene la función de emulsionar las grasas, produciendo microesferas y facilitando así su digestión y absorción, además de favorecer los movimientos intestinales, evitando así la putrefacción. Las situaciones que retrasan u obstruyen el flujo de la bilis provocan enfermedades de la vesícula biliar.


title: Vesícula biliar

text: La función principal de la bilis consiste en facilitar la digestión y absorción de las grasas. Además a través de la bilis se excretan el exceso de colesterol y productos de desecho del metabolismo de la hemoglobina, como la bilirrubina, además de algunos medicamentos.


title: Vesícula biliar

text: Las paredes de la vesícula consisten en túnicas serosas, musculares y mucosas. El revestimiento mucoso se dispone en pliegues semejantes en estructura y función a las del estómago.


title: Rerum novarum

text: Rerum novarum (latín: «De las cosas nuevas» o «De los cambios políticos») es la primera encíclica social de la Iglesia católica. Fue promulgada por el papa León XIII el viernes 15 de mayo de 1891 con el título "De Conditione Opificum", aunque se la denomina por sus dos primeras palabras. Fue una carta abierta dirigida a todos los obispos y catedráticos, que versaba sobre las condiciones de las clases trabajadoras. En ella, el papa dejaba patente su apoyo al derecho laboral de «formar uniones o sindicatos», pero también se reafirmaba en su apoyo al derecho de la propiedad privada. Además discutía sobre las relaciones entre el gobierno, las empresas, los trabajadores y la Iglesia, proponiendo una organización socioeconómica que más tarde se llamaría distributismo.


title: Rerum novarum

text: Aun cuando se ha debatido sobre sus posiciones o declaraciones particulares, es claro que este trabajo fue notable como resumen de muchos asuntos planteados por la Revolución Industrial, por el creciente movimiento obrero y las sociedades democráticas modernas. Con esta encíclica la Iglesia pretendió, entre otras cosas, paralizar la «descristianización» de las masas trabajadoras, en un período en el cual la credibilidad de la Iglesia se veía disminuida debido a que los sectores populares de la cristiandad e incluso del clero, se inclinaban por las ideas revolucionarias o que las soluciones vendrían de las acciones conjuntas de la Iglesia, del estado, el patrón y los trabajadores. Precisó los principios para buscar la justicia social en la economía y la industria. Se acepta generalmente que la encíclica "Rerum Novarum" es la carta de fundación de la democracia cristiana y una pieza clave de la doctrina social de la Iglesia.


title: Rerum novarum

text: El papa señala los orígenes y características de la crisis social que atravesaba Europa indicando que sus causas se deben al abandono de la fe: Frente a las ideas socialistas la Iglesia señaló: En el documento hay influencias del liberalismo, hay una defensa de la propiedad privada: Sostenía que la propiedad privada era un «derecho natural», dentro de los límites de la justicia, haciendo referencia al iusnaturalismo: La encíclica también condenó la pobreza y degradación de muchos trabajadores, argumentando que la deshumanización del trabajador y una paga injusta eran contrarios a la fe católica.


title: Rerum novarum

text: Recordó a los ricos y patrones que: Afirmó que cada trabajador debe recibir un salario que le permita subsistir y tener una vida razonablemente cómoda y que, si aceptaba malas condiciones laborales debido a la necesidad o al temor, el trabajador era una víctima de la injusticia.


title: Rerum novarum

text: Partiendo de la competencia del magisterio de la Iglesia en cuestiones sociales manifestó la necesidad de adoptar medidas en favor de los obreros, con la consiguiente intervención del Estado (normas de higiene y seguridad en el trabajo, tutela del descanso dominical, limitación de horarios y jornadas laborales, etc.).


title: Rerum novarum

text: Fue un elemento indispensable para el fomento de las mejoras en las condiciones de los obreros, la constitución y fomento de asociaciones obreras católicas (junto a las ya existentes por aquella fecha). Esta encíclica constituye, pues, un importante estímulo para el incipiente catolicismo social.


title: Rerum novarum

text: Recomendó a los católicos, si lo deseaban, organizar partidos laboristas propios y uniones de trabajadores bajo principios católicos: Se marcan los deberes de los obreros:


title: Rerum novarum

text: Conjuntamente con el resto de su obra, durante su período como papa (1878-1903), la encíclica tuvo un efecto profundo en la Iglesia católica, en su jerarquía y en el mundo moderno. En esa época, su apoyo a los sindicatos de trabajadores y un salario justo fueron vistos como radicalmente izquierdistas.


title: Rerum novarum

text: Muchas de las posiciones de "Rerum Novarum" fueron completadas por encíclicas posteriores, especialmente "Quadragesimo Anno" (1931) de Pío XI, "Mater et Magistra" (1961) de Juan XXIII, y "Centesimus annus" (1991) de Juan Pablo II.


title: Rerum novarum

text: Provocó una reforma en medio de una Iglesia donde varios sectores reclamaban que se abandonaran posiciones políticas afines a los gobiernos y a los sectores dominantes para que la Iglesia se encargara únicamente del oficio religioso ecuménico.


title: Rerum novarum

text: Como conclusión puede señalarse que "Rerum Novarum" diseñó una estrategia que logró contribuir a salvar el período de crisis que enfrentaba la Iglesia y que la reestructuración doctrinal y práctica que provocó, delineó la nueva imagen de la Iglesia católica actual.


title: Rerum novarum

text: El arzobispo de Westminster, cardenal Henry Edward Manning, influyó mucho en la redacción de "Rerum Novarum".


title: Sylvain Wiltord

text: Sylvain Wiltord (Neuilly-sur-Marne, 10 de mayo de 1974) es un exfutbolista francés. Jugó de delantero y su último equipo fue el FC Nantes de la Ligue 2 de Francia.


title: Sylvain Wiltord

text: Wiltord inició su carrera como futbolista en el Stade Rennes en 1991, pero sin duda, explotó como futbolista la temporada 1993-94 cuando marcó 26 goles en una sola temporada, lo que lo convirtió en uno de los más cotizados delanteros de la Ligue 1. En 1996, Wiltord se unió al Deportivo de La Coruña, incluso fue presentado como jugador del club y afirmó que quería marcharse del Rennes, pero pocos días después, Wiltord fue cedido de nuevo al Rennes diciendo: "«Prefería retirarme antes que calentar el banquillo»". A la temporada siguiente fue traspasado al Girondins de Burdeos donde permaneció tres temporadas y marcó 46 goles en 99 partidos. Ganando la ligue 1 con el equipo Bordelés  y siendo el máximo goleador de la misma con 22 goles.


title: Sylvain Wiltord

text: En el año 2000, Wiltord firmó por el Arsenal inglés, a cambio de 13 millones de libras, todo un récord para el club "gunner", hasta el fichaje del ruso Andrei Arshavin en enero de 2009 por 15 millones de libras. Wiltord jugó cuatro temporadas con los "gunners", disputando 104 partidos y marcando 32 goles, formando pareja atacante con un compatriota suyo, Thierry Henry.


title: Sylvain Wiltord

text: Wiltord estuvo presente en la magnífica temporada en la que el Arsenal ganó la Premier League imbatido, de hecho, tras esa temporada, Wiltord se marchó del Arsenal.


title: Sylvain Wiltord

text: En verano de 2004, el contrato de Wiltord con el Arsenal expiró, así que firmó por el Olympique de Lyon, regresando de nuevo a Francia tras cuatro años fuera, Wiltord jugó tres temporadas ganando tres Ligue 1 y llegando a cuartos de final con el Lyon en la UEFA Champions League.


title: Sylvain Wiltord

text: En agosto de 2007, Wiltord regresó al club de sus inicios, el Rennes, firmando un contrato de dos años de duración y con la oportunidad de convertirse en asesor deportivo del club cuando finalizara su carrera.


title: Sylvain Wiltord

text: En enero de 2009, Wiltord firmó por el Olympique de Marsella hasta final de temporada, tras la temporada 2008-09, Wiltord consideró fichar por un club de una liga americana o bien retirarse, pero en enero de 2010, firmó un contrato con el FC Metz para jugar hasta el final de la temporada.


title: Sylvain Wiltord

text: Para Francia, Wiltord ha jugado 92 veces, y ha anotado 26 goles. Uno de estos goles fue en el minuto 94 de la final de la Eurocopa de fútbol 2000 , (Francia después ganó el título con un gol de oro de David Trezeguet). También jugó para Francia en la Copa Mundial de Fútbol de 2002, en la Eurocopa 2004 y en la Copa Mundial de Fútbol de 2006 en donde no tuvo mucha participación pero en la final contra Italia entraría en el tiempo extra por Thierry Henry, concretando un penal en la tanda, a pesar de eso un penal errado por David Trezeguet le daría el tetracampeonato a los italianos.


title: Cuartilla (papel)

text: Una cuartilla es una hoja de papel cuyo tamaño era tradicionalmente de 157,5 × 215 mm (medio folio).


title: Cuartilla (papel)

text: Un pliego tiene un tamaño de dos folios, y cada uno de estos dos cuartillas. Se llamaba "cuartilla" porque era la cuarta parte de un pliego de papel. La mitad de una cuartilla es una octavilla.


title: Cuartilla (papel)

text: Desde la adopción del sistema ISO 216, el formato antiguo de cuartilla ha caído en desuso, pero el término sigue presente en el lenguaje y se llama cuartilla al formato A5, que mide 148 × 210 mm y que se corresponde aproximadamente con la vieja cuartilla.


title: Cuartilla (papel)

text: Al parecer, en algunos lugares se considera que una cuartilla es un cuarto de la hoja de papel, independientemente del tamaño (formato). Erróneamente, a menudo se confunde cuartilla con carilla, es decir, página.


title: Cuartilla (papel)

text: En la encuadernación, los distintos tamaños de los libros, se conocen como: "en folio", "en cuarto" y "en octavo", correspondiendo con los respectivos tamaños del papel. Normalmente se imprimia el libro en pliegos, poniendo cada página en su sitio, y luego se plegaba y se encuadernaba en el tamaño adecuado (folio, cuarto...), de modo que para leerlo había que cortar las páginas con un cortapapeles. En general estos libros se encuadernaban "en rústica" y, si el lector quería, los encuadernaba "en pasta", y previamente se cortaban los bordes con una cizalla, quedando las páginas libres.


title: Cuartilla (papel)

text: En estos países el llamado "quarto" (que no cuartilla) en encuadernación es aproximadamente de 10 pulgadas (250 mm) de altura por 8 pulgadas (200 mm) de ancho, tamaño mayor que el de nuestra cuartilla y casi equivaldría a lo que en la península se llamaba "holandesa". El nombre proviene de que era la cuarta parte de una hoja de tamaño aproximado de un doble pliego.


title: Cuartilla (papel)

text: Un "quarto" también es la cantidad aproximada de palabras que caben en dicha medida de papel, aproximadamente unos 1700 caracteres, aunque dicha cifra no es rígida ni exacta. Como ejemplo de ello, un artículo titulado "Una cuartilla breve para una literatura grande" publicado en 2012 en el Diario "El Espectador" de Colombia, con motivo del centésimo vigésimo quinto aniversario de su fundación, contiene 2671 caracteres e ilustra cómo el término sigue teniendo uso y vigencia en el siglo XXI.


title: Cuartilla (papel)

text: El "First Folio" de William Shakespeare fue impreso en el año 1600 en tamaño "quarto".


title: Londres (desambiguación)

text: Londres puede referirse a:


title: Función circular

text: En topología y en particular en el cálculo y aritmética cual significado sirve por referir tal, una función circular matemática de dos sentidos en una variedad diferenciable formula_1,  es una función escalar formula_2  cuyos puntos críticos son un enlace, es decir, una unión disjunta de  componentes conexos, cada uno siendo homeomorfos al círculo formula_3.


title: Función circular

text: Por ejemplo, sea  formula_1 el toro. Sea  formula_5  entonces el mapeo  formula_6  dado por es una parametrización para casi todo el toro.  Mediante la proyección  formula_8 obtenemos  formula_9  cuyos puntos críticos están determinados por  si y solo si formula_11


title: Función circular

text: Estos dos valores para formula_12  dan los conjuntos críticos que representan dos círculos extremos para el toro.


title: Función circular

text: Observe que el Hessiano para esta función es el cual se revela a sí mismo de  formula_16  en los círculos de arriba, determinando que los puntos críticos sean degenerados, esto es, mostrando que los puntos críticos no están aislados.


title: Luis Orione

text: Luigi Orione, conocido como Don Orione o san Luis Orione (Pontecurone, Italia, 23 de junio de 1872 - San Remo, 12 de marzo de 1940), fue un sacerdote católico italiano, fundador de la Congregación religiosa "Pequeña Obra de la Divina Providencia" (conocida como Obra Don Orione).


title: Luis Orione

text: Fue el cuarto hijo de Vittorio Orione y Carolina Feltri. El ambiente familiar que rodeó a Don Orione en los primeros años de su vida fue de una gran humildad, ocupando un lugar muy especial la fe sencilla pero firme transmitida desde la infancia por su madre.


title: Luis Orione

text: Una vez determinada su decisión de ser sacerdote, ingresó al convento franciscano de Voghera. Más tarde lo haría al Oratorio de Valdocco, de la congregación salesiana, donde conoce a san Juan Bosco en 1886. Luego comenzó sus estudios en el seminario de Tortona (1889), donde conoció a otro santo italiano, el Padre Cayetano Catanoso. Fue ordenado sacerdote el 13 de abril de 1895.


title: Luis Orione

text: En los comienzos de su ministerio Don Orione fue descubriendo poco a poco su verdadera vocación, reuniendo a niños de escasos recursos para ayudarlos en sus estudios. Importancia capital tuvo su participación en la ayuda brindada luego de los terremotos que azotaron Italia, especialmente los de la zona de Mesina (1908). Don Orione fundó la obra de los "Ermitaños de la Divina Providencia" en Italia (1899), y la Congregación de las "Pequeñas Hermanas Misioneras de la Caridad" (1915). En ese último año se abrió el primer "Pequeño Cottolengo" en Italia, al cual siguieron otros.


title: Luis Orione

text: Posteriormente viajó a América del Sur en dos oportunidades, en los años 1921 y 1934, viviendo en Brasil, Uruguay, Argentina y Chile.


title: Luis Orione

text: El 16 de noviembre de 1921 visita por primera vez el Santuario, de Nuestra Señora de Luján para orar ante la Virgen y dar misa. Al año siguiente vuelve a visitar Luján.


title: Luis Orione

text: En 1927 tuvo lugar la fundación de las "Hermanas Adoratrices Sacramentinas" no videntes y en 1931 la del Santuario Nuestra Señora de la Guardia.


title: Luis Orione

text: Al cumplir 40º años de sacerdocio, el sacerdote italiano don Luigi Orione retorna a la Basílica de Luján el 1º de abril de 1935, para celebrar su aniversario religioso.


title: Luis Orione

text: Al morir, el 12 de marzo de 1940, su notoriedad era vastísima. Fue beatificado por el papa Juan Pablo II el 26 de octubre de 1980 y canonizado, por este mismo Papa, el 16 de mayo de 2004.


title: Luis Orione

text: El 29 de agosto de 2000 su corazón llega en un relicario para residir definitivamente en el Cottolengo del barrio Don Orione, en la ciudad de Claypole, provincia de Buenos Aires, Argentina. Desde ese día este santuario es lugar de peregrinación de los fieles. Su cuerpo permanece en el Santuario Nuestra Señora de la Guardia en Tortona, Italia, con excepción de su corazón que se expone en el Cottolengo del colegio San Pio X del barrio que lleva su nombre, en la ciudad de Claypole, Argentina.


title: Lobo marino

text: El término lobo marino (o lobo de mar) puede referirse a:


title: Lobo marino

text: Como lobo marino se conoce:


title: Otaria flavescens

text: El lobo marino sudamericano (Otaria flavescens, anteriormente clasificado como "O. byronia"), también llamado otario de la Patagonia, lobo marino chusco, lobo marino de un pelo, león marino del sur, león marino sudamericano o simplemente lobo marino o lobo, es una especie de mamífero pinnípedo de la familia Otariidae.


title: Otaria flavescens

text: Son de color pardo oscuro cuando son adultos y negro cuando son jóvenes. Los machos adultos habitualmente pesan unos 300 kg, el doble que las hembras, y poseen una capa de pelo castaño rojizo sobre el cuello. Esta «melena» es la causa de que sean llamados «leones marinos».


title: Otaria flavescens

text: Viven en colonias de unos 15 individuos, formadas por el macho, su harén, y unos pocos jóvenes. Durante el verano, en diciembre y enero, se trasladan a parir a sitios protegidos donde se congregan miles de ejemplares. La gestación dura casi un año, pariendo una sola cría. Durante la época de reproducción, los machos entran en combate por el control de su territorio y por las hembras (son muy territoriales entre ellos), y es usual que no se alimenten en ese periodo. Viven entre 25 y 50 años.


title: Otaria flavescens

text: Habita en las costas australes de Sudamérica. En el Pacífico se halla en las costas de Perú y Chile; en las islas Galápagos y la isla de la plata (Ecuador) y en islas de Malpelo y Gorgona, en Colombia. En el Atlántico habita el litoral del Uruguay y Argentina, así como en los archipiélagos de Malvinas e islas Sandwich del Sur.


title: Otaria flavescens

text: Su comida son peces, pulpos, calamares, pingüinos y otras aves marinas. Comen entre 15 y 25 kg de alimento por día y, a su vez, son presas de las orcas y de los tiburones.


title: Otaria flavescens

text: El lobo marino común es una especie clave del ecosistema costero desplazándose ampliamente en la plataforma continental. Sin embargo las hembras suelen ser más costeras que los machos en sus desplazamientos. La dieta se estudió en el norte y centro de Patagonia sobre la base del reconocimientos de otolitos de peces y picos de cefalópodos en contenidos estomacales. Las presas más importantes fueron la merluza ("Merluccius hubbsi"), la raneya ("Raneya fluminensis"), los calamares ("Illex argentinus" y "Doryteuthis gahi") y los pulpos ("Octopus tehuelchus" y "Enteroctopus megalocyathus"). También se incluye a la anchoíta ("Engraulis anchoita"), las nototenias ("Patagonotothen cornucola" y "P. ramsayi"), el salmón de mar ("Pseudopercis semifasciata"), el abadejo ("Genypterus blacodes"), y varios elasmobranquios. De los crustáceos incluye varias especies, pero no son de importancia, salvo en años de abundancia del langostino ("Pleoticus muelleri"). Estos resultados indican que el lobo común es una especie oportunista que preda sobre una amplia gama de recursos con una tendencia a predar sobre especies demersales y bentónicas, algunas de ellas de importancia comercial. Entre los parásitos del lobo común se han encontrado nematodes ("Anisakis simplex", "Contracaecum ogmorhini", "Pseudoterranova decipiens", y "Uncinaria" sp.); también se hallaron el acantocéfalo ("Corynosoma australe"), y el cestode ("Diphyllobothrium pacificum").


title: Otaria flavescens

text: El ser humano los cazaba para obtener carne y aceite; pero la principal razón para perseguirlos era que la piel de las crías recién nacidas, llamadas "popos" (del inglés "puppy"), tiene uso en peletería.