title: Tiempo de silencio (novela)

text: En palabras de Alfonso Rey: «"Tiempo de silencio" es una novela "neobarojiana", con situaciones, ambientes, personajes o preocupaciones propios de Baroja». Pío Baroja es pues la primera gran influencia de "Tiempo de silencio", fundamentalmente por su temática. Pero la segunda gran influencia es James Joyce, fundamentalmente por el estilo. El empleo del tiempo y la voz narrativa o el estilo indirecto libre así como la recuperación del papel del lector y el recurso del monólogo interior coinciden con las técnicas narrativas de James Joyce. Además, las descripciones de la ciudad y la introspección de los personajes son también aspectos que podemos encontrar en el Ulises. Martín-Santos considera además a Joyce entre sus autores favoritos. Suele citarse como autor que influyó también en el estilo de la obra a Marcel Proust. El recurso de comparaciones alejadas de los referentes reales recuerda inevitablemente a la obra de Marcel Proust. En "En busca del tiempo perdido" es frecuente que el narrador desarrolle largas comparaciones entre una trivialidad y un evento que solo cobra relación con ella a través de una larga explicación ilustrativa. El empleo de este recurso es notorio en "Tiempo de silencio" y contribuye a crear un proceso ralentizado para la narración, que no avanza en el sentido lineal sino que se amplifica al plano del pensamiento y la disquisición, con lo que la acción se amplía y ensancha. También está relacionado con la obra de Proust el gusto por los periodos largos en los que aparecen aposiciones, comparaciones o pensamientos del personaje, que llevan aparejada una gran complejidad sintáctica con muchos complementos y oraciones subordinadas encadenadas. Todo el estilo de la obra entronca con las innovaciones de la literatura europea del siglo XX y presenta rasgos del realismo literario o del propio realismo social. Por otro lado, está relacionado con la literatura española del Siglo de oro, la Biblia y obras de la literatura clásica. Por otro lado, en la novela hay manifestaciones del realismo social, e incluso del tremendismo, ambos condicionados a una riqueza en la expresión que suaviza los extremos de estos movimientos. Muestras de este realismo social o tremendismo pueden ser las descripciones de las chabolas, en las que se traslada la acción a los escalones más bajos de la sociedad. De hecho, ha sido notado por la crítica cómo Martín-Santos evita mostrar un proletariado normalizado, mientras que se complace en largas descripciones del "lumpen" de la sociedad madrileña. Ejemplo de descripción del estrato social de marginados es, no solo el personaje del Muecas, sino el nivel inferior representado por Cartucho. Este gusto por lo bajo y lo grotesco se acerca en ocasiones al tremendismo, como, por ejemplo, en la operación que acaba en la muerte de Florita, la hija del Muecas y las reacciones de dolor posteriores.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: El estilo de la obra también encuentra su raíz en autores barrocos como Góngora y también en la prosa clásica latina y la Biblia. La sintaxis de "Tiempo de silencio" suele calificarse de latinizante por el empleo sistemático del hipérbaton y en las técnicas de composición.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: Junto con el léxico, la sintaxis de "Tiempo de silencio" es considerada como uno de los elementos más originales y destacables de la obra. Desde una reseña de Torres Murillo aparecida en El Diario Vasco en 1965, ya se hacía notar la influencia y el peso que tenía en la obra la sintaxis latina, con presencia de ablativos absolutos y de oraciones complejas, de estructura difícil pero legítima. Esta reseña temprana, que recogía la relación de la sintaxis de la obra con la literatura latina sería después considerada como acertada por el propio autor. Así, se evidencia que Martín-Santos buscó voluntariamente modelos clásicos para la composición de su obra.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: Si bien el hilo conductor de "Tiempo de Silencio" es sencillo y su desarrollo principal lineal, uno de sus valores esenciales es el recurso a un léxico abundante y complejo que se aleja del lenguaje común revalorizando el poder artístico de la prosa. El lenguaje de esta obra convierte una historia sencilla en una obra de notable complejidad y de gran exigencia artística que requiere de un lector culto para su comprensión. La repercusión del empleo de esta complejidad léxica es notable en la interpretación de la obra. La abundancia de matices derivada de los múltiples recursos léxicos genera una necesidad de interpretación, una polifonía y favorece además una lectura irónica.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: Es decir, el léxico configura una ironía verbal que es en buena medida característica de la novela e imprescindible a la hora de comprender su significado. Este recurso al léxico culto, políglota y poco transparente obliga al lector a interpretar el texto y extraer conclusiones que el autor no proporciona de forma directa y clara.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: Es notable la diferencia entre lo que las palabras dicen y lo que realmente significan en el estricto contexto en el que aparecen dentro de la obra.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: Entre los ejemplos de la variedad léxica se pueden encontrar palabras en varios idiomas como el francés "dieu et mon droit" o del griego clásico "matiotes kai panta matiotes".


title: Tiempo de silencio (novela)

text: La riqueza léxica, además, no se limita a palabras concretas sino que tiene otras dos dimensiones: Por un lado, la combinación de adjetivos con sustantivos, bien antepuestos o pospuestos, que ofrece significados inéditos; por otro, el empleo de sintagmas completos de procedencia fácilmente delimitable que aparecen aquí degradados y, en definitiva, con un significado diferente al estándar.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: Pese a que Tiempo de silencio no es una novela particularmente extensa, en ella se encuentran numerosísimas referencias culturales. Alfonso Rey señala más de cuarenta referencias literarias, tanto a autores contemporáneos como clásicos, españoles y extranjeros así como referencias bíblicas, filósicas y médico-científicas. Entre los numerosos referentes culturales se encuentran:


title: Tiempo de silencio (novela)

text: La obra fue un éxito de público y la crítica coincide en calificar la obra de "hito" literario y señalar su valor literario además de incidir en su importancia como impulso renovador precursor de nuevos caminos en la literatura. El crítico Ricardo Doménech la caracterizó como "novela irrepetible". La polémica por no haberle sido otorgado el Premio Pío Baroja de novela en 1961 fue atribuida en parte a la militancia socialista de Martín-Santos que supuso fuertes presiones por parte de las autoridades de Madrid hacia el jurado del premio que finalmente fue declarado desierto.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: La historia, que fue calificada por Juan Benet de “costumbrismo puro, a lo Mesonero Romanos” se convierte, con el uso peculiar y elaborado del lenguaje, en una obra diferente y de notable exigencia artística que requiere de un lector culto para su comprensión". "Tiempo de silencio" se publica en un panorama literario eminentemente objetivista, marcado por un realismo social al que supera y renueva dando paso, según opinión mayoritaria, a una novela de experimentación. Si en las obras contemporáneas existía la pretensión objetivista, de observación, en la que el autor propone que lo que contempla es lo mismo que ofrece en su texto, "Tiempo de silencio" es una obra absolutamente subjetivista. Las implicaciones de este subjetivismo se hacen evidentes en una nueva estética, en la que el texto pretende abarcar más allá de lo observable y lo evidente convirtiendo al escritor en creador puro.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: Aunque terminada a finales de 1960, la novela fue publicada en 1961 por Seix Barral con veinte páginas censuradas -cuatro capítulos y un fragmento de ambiente prostibulario-. La misma editorial realizó otra edición en 1965, ya muerto el autor, que recuperaba fragmentos censurados. Partiendo de esta segunda edición se sucedieron otras diez ediciones. Si bien en esta segunda edición se habían recuperado los materiales censurados, son otros fragmentos los que se modifican y también censuran. La decimosexta impresión, de octubre de 1980, se conoce como edición definitiva y pretende restaurar todas las partes eliminadas por la censura, pero recoge erratas de anteriores ediciones y muestra variaciones textuales, por lo que no es tampoco fiel a los contenidos iniciales pues lamentablemente no se conserva el original mecanografiado. Resulta, por ello, que las tres ediciones citadas presentan problemas y no permiten acercarse a las intenciones iniciales del autor. Además, muchos rasgos de la obra se han considerado erratas cuando podrían ser, en realidad, anacolutos. En 2000, la editorial Crítica publicó una edición crítica y anotada por Alfonso Rey.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: El director de cine español Vicente Aranda realizó en 1986 una versión cinematográfica con el mismo título, protagonizada por Imanol Arias, Victoria Abril, Charo López, Juan Echanove y Francisco Rabal.


title: Tiempo de silencio (novela)

text: El grupo español La Oreja de Van Gogh hace referencia a la novela en una de sus canciones más reconocidas, Rosas. Concretamente el verso dice "resumiendo con prisas Tiempo de silencio".


title: La playa de los galgos

text: La playa de los galgos es una película de cine española dirigida por Mario Camus.Martín es un panadero vasco que busca a su hermano que trabaja para ETA y desaparecido desde hace diez años. Un día conoce a Berta y empieza una relación amorosa con ella, que le pasará factura...


title: El rey Escorpión

text: El rey Escorpión es una película dirigida por Chuck Russell, con Dwayne Johnson en su primer papel como protagonista y que debutó en "The Mummy Returns" y estrenada en el año 2002. La cinta, que es una precuela de "La momia" (1999) tuvo una precuela: "" (2008) y varias secuelas, creando así una saga propia.


title: El rey Escorpión

text: "El rey Escorpión" narra los orígenes de Mathayus el acadio y su ascenso al trono. El nombre Horus Escorpión se refiere a un gobernante del periodo predinástico de Egipto. La película refleja, vagamente, la historia de este personaje y el estilo de vida de la población de la zona, la cual está repleta de anacronismos, como el uso de espadas de acero (en plena Edad del Cobre), la utilización de pólvora en varias escenas mucho antes de ser inventada por los chinos y edificios muy bien decorados y construidos.


title: El rey Escorpión

text: Inspirada en un legendario guerrero egipcio, los hechos de "El rey Escorpión" tienen lugar 5000 años antes de los de "The Mummy Returns", en la famosa ciudad de Gomorra. Su malévolo dirigente, Memnon, está decidido a acabar con toda la gente nómada del desierto. Las pocas tribus que quedan, que por naturaleza nunca fueron aliadas, solo tienen una opción, unirsele.


title: El rey Escorpión

text: Como saben que su enemigo depende de las visiones de un vidente, contratan los servicios de un habilidoso asesino: Mathayus (Dwayne Johnson) para eliminar a este. Tras infiltrarse en terreno enemigo Mathayus descubre que el hechicero en cuestión es en realidad una bella mujer (Kelly Hu). En vez de acabar con su vida se la lleva a las profundidades del desierto, ya que los hombres de Memnon no pararán ante nada para rescatarla y devolverla a su líder.


title: El rey Escorpión

text: Allí se produce una batalla, donde es herido de gravedad. Mathayus debe encontrar fuerzas para llevar a su desmejorado grupo de aliados de vuelta a Gomorra, lugar de la confrontación final.


title: El rey Escorpión

text: Este filme dio origen a dos videojuegos: "" para Nintendo GameCube y PlayStation 2, el cual sirvió como precuela a los eventos del filme; y una secuela, "", para Game Boy Advance, en el cual Cassandra es raptada por el cruel hechicero Menthu y su lacaya, la bruja Isis (no confundir con la Reina Isis de la película), provocando que Mathayus parta en una búsqueda para descubrir la legendaria Espada de Osiris y usarla para derrotar a Menthu e Isis para siempre, rescatando así a Cassandra.


title: El rey Escorpión

text: Después del estreno de la película, hubo planes iniciales para una secuela con Johnson para volver como Mathayus y enfrentarse a un nuevo villano, Sargon, pero estos planes finalmente fracasaron y el proyecto fue archivado.


title: El rey Escorpión

text: Se creó una precuela directamente para video, "", estrenada en 2008, con Michael Copon como una versión joven de Mathayus y Randy Couture como Sargón.


title: El rey Escorpión

text: La primera secuela, siendo la tercera de la saga, "", se estrenó en 2012, con Victor Webster en el papel de Mathayus y Billy Zane como el villano principal, el rey Talus.


title: El rey Escorpión

text: El cuarto filme de la franquicia, "", se estrenó en 2015. Victor Webster repitió su papel del tercer filme, mientras que Michael Biehn, Rutger Hauer, Lou Ferrigno y Eve Torres conformaron el nuevo reparto. Will Kemp interpretó al villano de este filme, Drazen.


title: El rey Escorpión

text: El quinto filme, "", se estrenó el 23 de octubre de 2018. Zach McGowan interpretó a Mathayus, mientras que Peter Mensah figuró como el villano principal, Nebserek.


title: Luis José Sartorius

text: Luis José Sartorius y Tapia (Sevilla, 1 de febrero de 1820- Madrid, 22 de febrero de 1871) fue un periodista y político español durante el reinado de Isabel II. Fue el primer conde de San Luis.


title: Luis José Sartorius

text: De familia de origen alemán y pariente del antequerano marqués de Cela, también ostentaba el título de vizconde de Priego según relata en sus memorias el conde de Benalúa duque de San Pedro de Galatino: Sartorius se formó como autodidacta en periodismo, fundando "El Heraldo", periódico que se convirtió en uno de los puntales del Partido Moderado durante el reinado de Isabel II. Desde sus páginas combatió con vehemencia la regencia de Espartero, lo que le permitió en recompensa ser elegido diputado en 1843. Fue ministro de Gobernación con Ramón María Narváez y en el ejercicio de este cargo, en 1849, creó el sello de correos, para regularizar y agilizar la correspondencia en toda España. Desde este puesto controló los procesos electorales y se le atribuye haber falsificado muchos de los resultados en distintas elecciones mientras ocupó el cargo, lo que a la sazón le obligó a dimitir en 1851.


title: Luis José Sartorius

text: Fue nombrado presidente del Consejo de Ministros el 19 de septiembre de 1853, en plena crisis de los gobiernos moderados desde la caída de Juan Bravo Murillo. Tras perder varias votaciones en el Congreso de los Diputados y el Senado, el 9 de diciembre decidió disolver las Cámaras y gobernar mediante decreto, vulnerando la Constitución de 1845. En este periodo inició la persecución de los moderados adictos a Leopoldo O'Donnell, así como a los progresistas hasta que se produjo "La Vicalvarada" y, con ella, el fin de la Década Moderada y el paso al Bienio Progresista.


title: Luis José Sartorius

text: De su labor cabe destacar, por su proyección ulterior, la reglamentación de la propiedad literaria y su regulación de los derechos de autor, lo que le valió la aureola de mecenas de las letras españolas. El doctor José Valenzuela y Márquez le dedicó en 1854 su obra "De la naturaleza de la enajenación mental".


title: Luis José Sartorius

text: Falleció en Madrid el 22 de febrero de 1871.


title: Paco León

text: Francisco «Paco» León Barrios (Sevilla, 4 de octubre de 1974) es un actor, director y productor de cine español. Es hermano de la también actriz María León e hijo de Carmina Barrios.


title: Paco León

text: León se dio a conocer en con la serie de sketches "Homo zapping". Sin embargo, el éxito nacional le llegó en con el inicio de la serie de televisión "Aída", donde interpretaba a , un drogadicto rehabilitado, al que todos se refieren como «el tonto del barrio». Además, también ha sido el protagonista de las películas "No lo llames amor... llámalo X", "Kiki, el amor se hace", "Embarazados", 7 años", Toc toc" y "La tribu".


title: Paco León

text: Francisco León Barrios nació en el barrio de Las 3000 viviendas, Sevilla el 4 de octubre de 1974, aunque se crio en Parque Alcosa. Es el hijo primogénito de Carmina Barrios, entonces un ama de casa, y Antonio León, un tabernero. Tiene dos hermanos: María, actriz, y Alejandro, militar. Con tan solo siete años, se subió a un escenario en un actuación de Teresa Rabal, en la que pidieron voluntarios para un concurso de baile. En dicho concurso, León logró alzarse con el premio, que fue un póster gigante de la cantante.


title: Paco León

text: En una entrevista con Bertín Osborne, confesó que tenía que «auto-obligarse» a ir a la escuela, puesto que su madre le decía que acabaría loco por estudiar demasiado. También confesó que: Su primera incursión en la industria de la televisión, fue en 1999 en el programa "Castillos en el aire" de Canal Sur, donde interpretó a Lucas, un simpático recepcionista. Posteriormente, fichó por la sitcom "Moncloa, ¿dígame?" de Telecinco en la que encarnó a Mario. Sin embargo, tras el poco éxito de la serie, después de trece episodios emitidos en un plazo de cuatro meses, fue cancelada.


title: Paco León

text: Posterior a esto, León fichó por el programa de televisión de sketches "Homo zapping", en donde parodiaba, entre otros personajes, a Matías Prats, Bertín Osborne, Anne Igartiburu y Raquel Revuelta, junto a sus compañeros José Corbacho, Yolanda Ramos y Silvia Abril. En dicho programa, también encarnó la vida de Rubén, un joven muy extrovertido que aparecía en programas de prensa rosa junto a su novia Jessi.


title: Paco León

text: Tras la finalización del programa, León apareció en dos episodios de "7 vidas". En el primer episodio apareció como Eduardo, un novio de Verónica, y en el segundo apareció como , el hermano de Aída García, en el último episodio de esta en dicha serie. Debido a esto, León interpretó a Luisma en el «spin-off» de "7 Vidas", "Aída", en el que se pudo saber que el personaje era un drogadicto rehabilitado que vivía junto con su madre en el barrio ficticio de «Esperanza Sur». Gracias a dicho personaje, León fue galardonado con dos Fotogramas de Plata, dos TP de Oro y tres premios de la Academia de la Televisión de España.


title: Paco León

text: Mientras participaba en "Aída", León prestó su voz para el doblaje de las películas "Madagascar" (2005) y "Valiant" (2005) en el que interpretó a Alex, el león, y a Valiant, respectivamente.


title: Paco León

text: El 26 de diciembre de 2006, León dirigió y protagonizó su primera serie de televisión "Ácaros", donde dio vida a Sonny Crocket, el hijo bastante tonto de una familia de ácaros antropomorfos. La serie recibió malas críticas desde el primer momento, siendo calificada en la página web «Vayatele» de: «Humor zafio salpicado de sketch diversos a lo largo de diez minutos». Tras el fracaso de audiencia, la serie fue cancelada definitivamente.


title: Paco León

text: En 2009 participó en la película "Dieta mediterránea", donde interpretó a Toni, un padre de familia con problemas matrimoniales.


title: Paco León

text: En julio de 2012, León dirigió la película "Carmina o revienta", en el que su madre Carmina Barrios da vida al retrato de una mujer de 58 años que regenta una venta en Sevilla y que, tras sufrir varios robos, inventa una original manera de recuperar el dinero que tanto necesita para sacar a su familia adelante; mientras espera el desenlace de su plan, reflexiona en la cocina de su casa sobre su vida.


title: Paco León

text: A mediados de 2013, León participó en la película "3 bodas de más", en la que encarnó la vida de Mikel, uno de los exnovios de Ruth. Posteriormente, dirigió la secuela de "Carmina o revienta", esta vez titulada "Carmina y amén", nuevamente protagonizada por su madre y su hermana. Asimismo, tras nueve años en televisión y un total de 237 episodios, la serie "Aída" finalizó por sus malos datos de audiencia, terminando la historia de su personaje Luisma García, que finalmente se casa con , su amor de toda la vida.


title: Paco León

text: A principios de 2016, León protagonizó y dirigió la película de comedia romántica "Kiki, el amor se hace", que se estrenó el 1 de abril y gracias a la cual logró ser nominado a dos premios Goya al «» y a la «», respectivamente. Ese mismo año, también protagonizó, junto a Alexandra Jiménez, la película "Embarazados" y la película "7 años", junto a Juana Acosta y Àlex Brendemühl, que fue estrenada en Netflix a mediados de . En 2017 participó en la película de comedia "Toc toc", encarnando al personaje de Emilio.


title: Paco León

text: En marzo de 2018, se estrenó la película "La tribu", en la que encarnó a Fidel García, un ejecutivo que pierde la memoria y vuelve a encontrarse con su madre biológica, la cual le dio en adopción cuando era bebé. En dicha película, volvió a trabajar con Carmen Machi, su antigua compañera de reparto en "Aída". También en 2018 viajó a México para rodar la serie de la plataforma Netflix "La casa de las flores", donde interpreta a María José, una mujer transgénero, que anteriormente se llamaba José María. Ese mismo año protagonizó la miniserie de Movistar+ "La peste", dirigida por Alberto Rodríguez, un thriller de época sobre la corrupción en el Siglo de Oro. También en 2018 creó y actuó en "Arde Madrid", una serie original de Movistar+ producida en España en blanco y negro; se presentó en el Festival de Cine de San Sebastián y consta de 8 episodios. En 2021 se anunció su nueva película como director, con la colaboración de Mediaset España y Netflix, "Rainbow", protagonizada por Dora Postigo y Ayax Pedrosa.


title: Paco León

text: Paco León es hijo de la actriz Carmina Barrios y hermano de María León. En 2006 empezó una relación sentimental con la directora Anna Rodríguez, con quien tuvo una hija, Manuela León, nacida el 15 de marzo de 2010. León es muy amigo de los actores Canco Rodríguez, Carmen Machi y Pepa Rus. León es abiertamente bisexual y, durante una entrevista para el programa "En la tuya o en la mía" de Bertín Osborne, confesó que cuando conoció a su mujer, él salía con un hombre. Asimismo, el actor aclaró que: «cuando la conocí [su mujer] supe que con ella iba a llegar a viejito. Llevamos 10 años juntos y lo que nos queda». Sin embargo, en octubre de 2020, la pareja se separó tras más de diez años de relación.


title: Paco León

text: A finales de 2013, León dirigió el cortometraje "La vuelta a la tortilla", cuyos beneficios serían enviados en apoyo de la lucha contra el cáncer de mama. Dicho cortometraje, León lo definió:


title: Paco León

text: Paco León volvió a prestar su ayuda a una campaña solidaria, en este caso en «La rueda de la felicidad», promovida por Euromaster en colaboración con Cruz Roja, para que niños de familias desfavorecidas tuviesen sus regalos para Navidad.


title: Río Asanogawa

text: Asano-gawa (en japonés: 麻の川; "Asano-gawa") es uno de los dos ríos que cruzan la ciudad de Kanazawa (el otro es el Saigawa), contribuyendo con sus aguas a la belleza de los famosos jardines de la ciudad.


title: Justicia de Aragón

text: El Justicia de Aragón (en aragonés, O Chustizia d'Aragón; en catalán, El Justícia d'Aragó) es una institución básica de autogobierno de la comunidad autónoma de Aragón, junto al presidente, las Cortes de Aragón y la Diputación General o Gobierno de Aragón, según el Estatuto de Autonomía.


title: Justicia de Aragón

text: El actual Justicia de Aragón es Ángel Dolado, 70.º Justicia de Aragón.


title: Justicia de Aragón

text: Desde la Edad Media hasta 1711 fue una antigua institución histórica y cargo homónimo ejecutivo con dignidad de "Ilustre" del Reino de Aragón. En opinión de algunos autores, se trata del precedente lejano de todos los Defensores del Pueblo.


title: Justicia de Aragón

text: La figura del Justicia de Aragón reapareció en 1982 recogida en el Estatuto de Autonomía de Aragón.


title: Justicia de Aragón

text: Actualmente es el defensor de los Derechos y Libertades de la ciudadanía, del ordenamiento jurídico aragonés y del Estatuto de Autonomía.


title: Justicia de Aragón

text: A diferencia de su configuración medieval, en la actualidad no juzga ni dicta sentencias sobre los conflictos en los que interviene, sino que supervisa la actividad de la Administración, a través de sugerencias, recomendaciones e informes especiales sobre materias de su competencia.


title: Justicia de Aragón

text: Es en 1115 cuando aparece por primera vez la denominación de Justicia del rey, referido a Pedro Giménez, en un privilegio concedido por Alfonso I El Batallador a los pobladores de Zaragoza.


title: Justicia de Aragón

text: Dicho cargo, que debió corresponder al de un asesor de la curia real, paso a convertirse en una institución propia del reino en las Cortes de Aragón celebradas en Ejea en 1265, estableciéndose ya como un juez medio que dirime los conflictos entre el rey y la nobleza.


title: Justicia de Aragón

text: En 1283 el Privilegio General de Aragón confirma este carácter mediador, ampliando su jurisdicción a los pleitos y causas entre los propios nobles.


title: Justicia de Aragón

text: Después del rey, era el Justiciazgo la institución más importante y prestigiosa de la organización política del Reino de Aragón.


title: Justicia de Aragón

text: El Justicia se convertiría en juez encargado de dirimir los conflictos entre la monarquía y los aforados.


title: Justicia de Aragón

text: Con el tiempo la figura del Justicia de Aragón se convirtió en un cargo sucesorio de algunas familias (como la familia Lanuza), y era esencialmente en una justicia aristocrática.


title: Justicia de Aragón

text: Durante siglos presidió las Cortes de Aragón en ausencia del Rey, tomó juramento a los reyes de Aragón en la Catedral de La Seo de Zaragoza, desempeñó las funciones de un magistrado y asumió la interpretación del Derecho aragonés. Desde 1442 se considera cargo vitalicio, sin posibilidad de destitución y adquieren mucha relevancia los Lugartenientes, de tal forma que se pasa de una magistratura personal, la del Justicia, al Justiciazgo como institución.


title: Justicia de Aragón

text: Esta Institución sufrió diversos avatares por defender las leyes y soportó represalias transcendentales en diversos momentos de la Historia. Los más importantes, que aun son conmemorados contemporáneamente, fueron los hechos conocidos como las Alteraciones de 1591.


title: Justicia de Aragón

text: Estas revueltas ciudadanas acabaron con la decapitación de Juan de Lanuza "el Mozo" por enfrentarse a la voluntad del rey Felipe II de España, que había entrado en el reino de Aragón con ejércitos para reducir las revueltas que se estaban produciendo debido al intento del tribunal de la inquisición de aprehender y procesar a Antonio Pérez, natural de Guadalajara pero de familia aragonesa, para que no pudiera acogerse a la jurisdicción del Justicia Mayor.


title: Justicia de Aragón

text: La defensa del Justicia Juan de Lanuza de los privilegios forales aragoneses fue castigada con su decapitación. En las Cortes de Tarazona de 1592 se establecieron importantes restricciones a la figura del Justicia, que pasa además a ser nombrado por el rey y a las atribuciones de la Diputación del General del Reino de Aragón, especialmente en materia militar.


title: Justicia de Aragón

text: En el , Felipe V de España suprimió definitivamente la figura del Justicia en el año 1707 por medio de los Decretos de Nueva Planta.


title: Justicia de Aragón

text: En el Reino de Aragón la tortura de personas aforadas fue prohibida en 1325 por la "Declaratio Privilegii generalis" aprobada por el rey Jaime II en las Cortes de Aragón reunidas en Zaragoza.


title: Justicia de Aragón

text: La prohibición fue realmente efectiva gracias al derecho que poseían los aforados aragoneses (ricos hombres, mesnaderos, caballeros, infanzones, ciudadanos y hombres de villas honrados) denominado "Manifestación de personas", anterior al Habeas Corpus del derecho inglés al que se asemeja, y que perseguía, según el jurista del Juan Francisco La Ripa, «librar a la persona detenida en sus cárceles [en las de los jueces reales] de la opresión que padeciese con tortura o [de] alguna prisión inmoderada». El derecho consistía en que el Justicia de Aragón podía ordenar a un juez o a cualquier otra autoridad que le entregara —«manifestara»— a un aforado detenido con el fin de que no se cometiera ninguna violencia contra él antes de dictarse la sentencia, y sólo tras dictarse esta y haberse cerciorado de que la misma no estaba viciada, el Justicia devolvía al reo para que cumpliera su castigo. El juez u otra autoridad que se negaran a "manifestar" al preso incurrían en contrafuero. De esta forma se evitaba que el reo fuera torturado. Este derecho no se aplicaba a los siervos de los señores aragoneses, sobre los que sus amos tenían una jurisdicción absoluta.


title: Justicia de Aragón

text: Esta mítica fórmula de juramento de los Reyes de Aragón, tomado por los Justicias, aparece por primera vez en documentos de la segunda mitad del , siendo usada para explicar la difícil relación entre el rey y las cortes aragonesas y, posteriormente, para argumentar en contra del absolutismo real. En una de sus múltiples formulaciones, la descrita por Antonio Pérez dice:


title: Justicia de Aragón

text: Esta versión es la primera en que aparece el famoso ""y si no, no"". Pérez también describe las supuestas circunstancias de su uso cuando el Justicia tomaba el juramento al Rey. Estas múltiples versiones parecen indicar la existencia de una tradición oral previa.


title: Justicia de Aragón

text: El mito parece estar basado en las concesiones impuestas a Alfonso III de Aragón por el Privilegio de la Unión, y es consonante con los también míticos Fueros de Sobrarbe. El Privilegio de la Unión incluía lo siguiente:


title: Justicia de Aragón

text: Esta extraordinaria e inusitada cláusula fue derogada por las Cortes convocadas después de que Pedro IV derrotara a los partidarios de la Unión en la batalla de Épila.


title: Justicia de Aragón

text: No contentándose solo con derogar la norma, también se ordenó la destrucción de todas las copias existentes, con Pedro IV mismo rompiendo uno de los originales con su famoso puñal, y la prohibición de su difusión. Afortunadamente, al menos una copia sobrevivió, estando en posesión en el de los cronistas de Aragón y siendo redescubierta en el La prohibición era todavía parte de los Fueros en la compilación de 1552. Ralph Giesey especula que la prohibición tuvo que ser discutida por los compiladores, así como la razón por la que era necesaria, posiblemente originando la leyenda.


title: Justicia de Aragón

text: La figura del Justicia de Aragón fue restaurada en 1982 con el Estatuto de Autonomía de Aragón y amparada por la Constitución de 1978.


title: Justicia de Aragón

text: El Justicia es la tercera autoridad de la Comunidad Autónoma, tras el Presidente y el Presidente de las Cortes de Aragón.


title: Justicia de Aragón

text: El primer Justicia de la etapa moderna fue Emilio Gastón, designado por las Cortes de Aragón en 1987 en un acto cargado de simbolismo.


title: Justicia de Aragón

text: El 2 de diciembre de ese año se celebró en el Salón de Obispos del Palacio episcopal de Tarazona una sesión plenaria extraordinaria para designar al primer Justicia tras 280 años de su abolición definitiva, con los Decretos de Nueva Planta de 1707.


title: Justicia de Aragón

text: Gastón juró el cargo ante las Cortes y con la presencia en la sala de la arqueta que contenía los restos óseos del Justicia Juan de Lanuza V.


title: Justicia de Aragón

text: Tanto la fecha como el espacio fueron elegidos de forma simbólica, ya que en ese mismo Salón de Obispos, el 2 de diciembre de 1592, Felipe II refrendó con su firma las Cortes de Tarazona de 1592, que supusieron el final de la concepción del Justicia como contrapoder al rey.


title: Justicia de Aragón

text: De esta forma, quedó restaurada esta institución, 395 años después de que en el mismo lugar fuese cercenada y despojada de su esencia y función.En 1993 fue elegido Justicia Juan Bautista Montserrat quien ejerció hasta 1998, que fue sucedido por Fernando García Vicente hasta abril de 2018, momento en que las Cortes de Aragón eligieron a Ángel Dolado Pérez, actual titular y que es el 70º Justicia en el cargo.


title: Justicia de Aragón

text: Por otro lado, el 3 de octubre de 2018 Javier Hernández García tomó posesión como primer Lugarteniente del Justicia en la época democrática, después de 30 años de estar establecido legalmente dicho cargo de asistente y sustituto del Justicia, y tras ser aceptada por las Cortes de Aragón la propuesta hecha por el Justicia Dolado.


title: Justicia de Aragón

text: La sede actual de E Justicia de Aragón se encuentra en el zaragozano Palacio de Armijo, en la calle Don Juan de Aragón.


title: Justicia de Aragón

text: Este palacio renacentista del fue convertido en sede de la institución en 1995 con motivo de 404 aniversario de la ejecución de Juan de Lanuza V.


title: Justicia de Aragón

text: Para la designación del Justicia de Aragón será preciso el voto favorable de las tres quintas partes de los miembros de la Cámara.


title: Justicia de Aragón

text: Caso de no resultar elegido ningún candidato en primera convocatoria, se volverá a iniciar el procedimiento con nuevas propuestas de los Grupos Parlamentarios. Si celebradas tres votaciones en total, ninguno de los candidatos obtiene la mayoría requerida en este precepto, bastará para las siguientes votaciones la mayoría absoluta.


title: Justicia de Aragón

text: La duración del mandato del Justicia de Aragón será de cinco años.


title: Justicia de Aragón

text: Según el Estatuto de Autonomía de Aragón, el Justicia de Aragón tiene tres funciones básicas:


title: Justicia de Aragón

text: Estas dos últimas funciones son las que le otorgan una carácter especial respecto a otros Defensores u Ombudsman, así como su posición institucional.


title: Justicia de Aragón

text: El Decreto de Nueva Planta de 1711 reestableció el derecho aragonés en el ámbito privado, es decir el derecho civil foral, que ha permanecido vigente hasta nuestros días.


title: Justicia de Aragón

text: El principio fundamental en el Derecho Aragonés sería el del respeto a la libertad civil, supone que los ciudadanos se rigen por lo libremente pactado de forma que sólo, en defecto de pacto, habrá que estar a lo que disponga la ley. Se trata del llamado "Standum est Chartae".


title: Justicia de Aragón

text: El Derecho Foral vigente hoy en Aragón es el recogido en el apéndice de 1929, en la Compilación de 1967 y las posteriores reformas efectuadas por las Cortes de Aragón.


title: Justicia de Aragón

text: Son normas de Derecho civil que regulan los aspectos de la vida privada de los aragoneses, especialmente en sus relaciones familiares y en materia de sucesiones. Como ejemplo de estas instituciones peculiares en Aragón:


title: Federico Madrazo

text: Federico de Madrazo y Kuntz (Roma, 9 de febrero de 1815 - Madrid, 10 de junio de 1894) fue un pintor español, especializado en los retratos de estilo romántico.


title: Federico Madrazo

text: Hijo del pintor neoclásico José Madrazo, y de Isabel Kuntz Valentini, hija del pintor polaco Tadeusz Kuntz, estudió en la escuela de Alberto Lista, en Madrid, y en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Su cuadro "La continencia de Escipión" le valió el ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando a la edad de dieciséis años.


title: Federico Madrazo

text: Marchó pensionado a París a estudiar pintura con Ingres, amigo de su padre. Allí adquirió un estilo romántico a la manera francesa. Tras una estancia de dos años en Roma, regresó a España, y desde 1842 desarrolló una intensa labor artística y docente, rodeado de algunos artistas que como él se habían formado en Francia e Italia, entre los que destaca el maestro catalán Joaquín Espalter.


title: Federico Madrazo

text: Ya en Madrid, fue pintor de cámara de la reina Isabel II, del mismo modo que su padre había sido pintor de la Corte con Fernando VII. Fue nombrado director del Museo del Prado, pero perdió el cargo con la Gloriosa, revolución liberal de 1868. Fue repuesto en este cargo en 1881. Fue director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y fue nombrado senador por dicha Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (1877-1891). Colaboró en algunas revistas de su tiempo, sobre todo con grabados y dibujos para grabar, y en contadas ocasiones publicó algunas reflexiones teóricas sobre pintura y arte en general. Dirigió la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y el Museo del Prado en dos ocasiones, donde se exponen algunas de sus obras maestras, entre las que destaca el "Retrato de María Amalia del Llano y Dotres, Iª condesa de Vilches".


title: Federico Madrazo

text: Madrazo pintó retratos, sobre todo del mundo aristocrático y de la cultura (Carolina Coronado, Manuel Rivadeneyra, Gertrudis Gómez de Avellaneda, Ramón de Campoamor, la condesa de Vilches, la marquesa de Espeja, el general Evaristo San Miguel, Larra) y algunos cuadros de historia, si bien casi todos estos son de su etapa juvenil. Cuando se asentó profesionalmente, se dedicó casi por completo a los retratos. Gozó de gran prestigio y tuvo diversos aprendices, como los franceses Léon Bonnat y Jean-Léon Gérôme. En la publicación "El Artista", a cuya creación contribuyó, insertó poemas y artículos, y allí publicó algunos grabados. Su hija  Cecilia fue esposa de Mariano Fortuny y madre del también pintor Mariano Fortuny y Madrazo.


title: Federico Madrazo

text: Destacan en su obra el retrato de Isabel II, de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando,-de excelente factura-, y el del marido de la reina Isabel, Francisco de Asís, el del rey Alfonso XII, el de quien fuera Presidente del Gobierno Juan Bravo Murillo, el del Presidente de la Primera República Española Nicolás Salmerón, y los de Ramón de Campoamor o José de Espronceda.


title: Federico Madrazo

text: Como en el número 24 de la calle esquina a la de Jovellanos tuvo su estudio Federico Madrazo, en el cual vivió y murió, por acuerdo municipal, la calle recibió el nombre de Federico de Madrazo a partir de 1894. Sin embargo, como cuatro años después murió su hermano Pedro, también pintor, la calle pasó a denominarse "de los Madrazo", nombre que incluye a toda la saga familiar, siete hombres de tres generaciones.


title: Bagaudas

text: El término bagauda ("bagaudae" en latín; en bretón "bagad"; en galo significaba «tropa») se utiliza para designar a los integrantes de numerosas bandas que participaron en una larga serie de rebeliones, conocidas como las "revueltas bagaudas", que se dieron en Galia e Hispania durante el Bajo Imperio, y que continuaron desarrollándose hasta el siglo X. Sus integrantes eran principalmente soldados desertores de las legiones o colonos evadidos de sus obligaciones fiscales, esclavos huidos, forajidos o indigentes que se enfrentaron a la opresión laboral tanto del sistema militar como del «prefeudal» de grandes propietarios que surgió en el Bajo Imperio. El vocablo puede tener un doble origen, bien una raíz latina que significa «revolucionarios», bien una de origen céltico que significa «guerrero».


title: Bagaudas

text: Según Eduardo Manzano Moreno, los "bagaudas" eran «bandidos cuyas filas se nutrían de descontentos con el opresivo orden social romano, y cuyos asaltos parecen haber alcanzado una violencia proporcional a su grado de desesperación... Consta también que a veces hacían causa común con bandas de guerreros suevos en sus campañas de pillaje».


title: Bagaudas

text: La primera noticia de estas revueltas se tiene en la Galia, desde el siglo III, concretamente desde el año 284. El momento de auge de los bagaudas coincide con el de mayor incidencia de las invasiones germánicas del siglo V, en el que estas revueltas se trasladan también a la Tarraconense, en el marco de la crisis social y económica del Bajo Imperio Romano. Estos enfrentamientos se produjeron precisamente en un momento en el que el mundo romano se enfrentaba a una presión que no conocía parangón en los límites occidentales, desempeñando posiblemente un papel importante en la desintegración del Imperio.


title: Bagaudas

text: Luis Agustín García Moreno ha relacionado los bagaudas con la crisis que vive el Bajo Imperio Romano y que se acentúa con las invasiones bárbaras. «Ante la disminución y la ruptura de la autoridad del Estado, y en la confusión coyuntural provocada por las invasiones y posteriores acciones de saqueo o represión, no es de extrañar que un gran número de campesinos intentase escapar a la pesada fiscalidad imperial y a una mayor dependencia con respecto a los grandes propietarios, abandonando los cultivos y dedicándose al pillaje y al saqueo, como una forma prepolítica y no concienciada de lucha contra un orden socioeconómico que les era vejatorio. Tal parece ser en lo esencial el origen del movimiento conocido como "bagauda", que se va a dar a lo largo del siglo V tanto en la Galia como en ciertas zonas de la península Ibérica».


title: Bagaudas

text: La primera noticia que se tiene de un movimiento "bagauda" en Hispania es del año 441, coincidiendo con la segunda gran rebelión bagauda de la Galia, que estuvo encabezada por un tal Tibatón y que se extendió por el territorio comprendido por los ríos Loira y Sena. Tuvo lugar en "Aracilus" (Corella) y Tarazona y se ha especulado si tuvo alguna relación con las poblaciones vasconas entonces en proceso de expansión y que también se oponían al orden socioeconómico romano. El gobierno imperial envió al "magister utriusque militiae" Asturio, sustituido en 443 por Merobaudes, que consiguieron acabar con la rebelión.


title: Bagaudas

text: Un nueva rebelión bagauda tuvo lugar en el valle del Ebro pocos años después y esta vez contó con el apoyo del rey suevo Rechiario. Se considera que esta segunda bagauda fue más importante que la primera puesto que, al mando de un tal Basilio, no se dedicó solo a saquear los campos sino que también asaltaron ciudades. Así en 449 ocuparon Tarazona donde dieron muerte a la guarnición visigoda federada y al obispo de la ciudad, León, y en conjunción con los suevos también saquearon Zaragoza y Lérida. En 453 una embajada romana encabezada por el "comes Hispaniarum" Mansueto logró que los suevos abandonaran la Tarraconense, lo que facilitó que al año siguiente, rota la alianza entre suevos y bagaudas, los visigodos al mando de Federico, hermano del rey Teodorico II, acabaran de forma definitiva con la revuelta bagauda.


title: Bagaudas

text: Salviano de Marsella nos ilustra muy bien el fenómeno de los bagaudas:


title: Bagaudas

text: Aunque en su época se tendió a atribuir a este movimiento una mera finalidad de bandidaje, algunos autores reconocieron su carácter de revolución social. Así Rutilio Namaciano, en la celebración de la derrota de los bagaudas ante Exuperancio en el año 417, escribe que el vencedor «restituyó las leyes, restauró la libertad y no permitió que los propietarios fueran esclavos de sus propios esclavos».


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: Un Pingüino en mi Ascensor es un grupo español de música pop.


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: "Un Pingüino en mi Ascensor" es un grupo musical español formado en los años 80 por el publicista José Luis Moro, cantante y compositor del grupo. Poco después se integraría en la banda Mario Gil (ex Paraíso y La Mode), tras producir su segundo disco, "El Balneario".


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En enero de 1987 la compañía Discos Radiactivos Organizados (DRO) acepta editar el primer mini-álbum de "Un Pingüino en mi Ascensor", disco con 6 temas que tenía el mismo nombre del grupo; el único instrumento utilizado es un teclado estilo casiotone. En mayo de ese mismo año se publica el disco, teniendo como sencillos "Espiando a mi vecina", "Juegas con mi corazón" y "El Sendero Luminoso (me persigue sin reposo)".


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: El segundo álbum, titulado "El Balneario" sale a la venta en mayo de 1988, producido por Mario Gil. Los sencillos de este disco son "Atrapados en el ascensor", "Perestroika" y "El balneario".


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En junio de 1989 se edita el tercer álbum, "Disfrutar con las desgracias ajenas", del cual se extraen los sencillos "Trabajando en la carretera", "Arqueología en mi jardín", "La balada de Benito Carrizosa" y "He-Man y Barbie".


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: Después de la edición de este disco, y a raíz de los diferentes conciertos realizados, Mario Gil entra a formar parte definitivamente de Un Pingüino en mi Ascensor.


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En septiembre de 1990, aparece el cuarto álbum, bajo el nombre "La sangre y la televisión", teniendo como sencillos "Secuestrado por tu amor", "El ama de casa estafada por la publicidad", "Por la mañanita" y "Tu carnicero particular".


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: Tras la finalización del contrato con la discográfica DRO, la compañía La Fábrica Magnética edita en 1993 el álbum "En la variedad está la diversión", disco que tuvo poca repercusión.


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En 1999 y tras un parón de 6 años, "Un Pingüino en mi Ascensor" edita un disco en directo con la compañía discográfica Desobediencia Records, bajo el título de "Pingüimatic".


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: A raíz de ese disco, la banda vuelve a los escenarios.


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En 2004 se publica un nuevo disco, "Piromanía", a través de la discográfica Know How, la misma que había editado el disco en directo bajo el nombre de "Desobediencia Records". El primer sencillo que se edita del disco es "Eres más complicada que armar un mueble de Ikea".


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En 2014 autoeditan su octavo disco grande, Sex & Drugs & Nasal pop, a través de un exitoso micromecenazgo.


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En 2017 aparece "Espantapalomas", un nuevo disco que recoge las versiones con letras cambiadas que el grupo suele tocar en directo desde los años 90.


title: Un Pingüino en mi Ascensor

text: En 2020 en plena epidemia de coronavirus aparece un EP de 4 canciones titulado "El Fascinante Universo de Un Pingüino en mi Ascensor"


title: Orlando (Händel)

text: Orlando (HWV 31) es una ópera seria en tres actos con música de Georg Friedrich Händel y libreto en italiano anónimo basado en el libreto de "L'Orlando, overo La gelosa pazzia", que escribió Carlo Sigismondo Capece y puso en música Domenico Scarlatti en 1717. El libreto de ambas obras está basado en el poema épico "Orlando furioso" (1532) de Ludovico Ariosto, que a su vez sirvió como base para otras óperas del mismo compositor: "Ariodante" y "Alcina". Se escribió para la Royal Academy of Music.


title: Orlando (Händel)

text: Händel compuso la obra entre principios de octubre y el 20 de noviembre de 1732. Fue estrenada el 27 de enero de 1733 en el Teatro del Rey, Haymarket, de Londres. En esa temporada se hicieron en total 10 representaciones de la ópera y no se repuso. La primera producción moderna fue en el Teatro Unicorn, Abingdon, el 6 de mayo de 1959. El estreno en los Estados Unidos de la ópera fue presentada por la Sociedad Handel de Nueva York (HSNY) en versión de concierto el 18 de enero de 1971 en el Carnegie Hall. Stephen Simon dirigió la representación con Rosalind Elias en el rol titular, Camilla Williams como Angélica, Betty Allen como Medoro, Carole Bogard como Dorinda, y Justino Díaz como Zoroastro. El HSNY había hecho la primera grabación de la ópera en 1970 en Viena con un elenco en su mayor parte diferente para RCA Red Seal Records. Peter Sellars dirigió la primera producción escefinicada de la obra en los EE.UU. en el American Repertory Theater el 19 de diciembre de 1981. El contratenor Jeffrey Gall cantó el rol titular y dirigió Craig Smith.


title: Orlando (Händel)

text: La Royal Opera House de Londres repuso la producción de la ópera de 2003 en febrero y marzo de 2007 con Bejun Mehta de nuevo en el rol titular. La revista de la compañía, "About the House", describió la escena de locura de Orlando como "una de las piezas más destacadas de la producción de Händel." El papel de Angélica lo cantó Rosemary Joshua y el de Dorinda por Camilla Tilling. El director de la orquesta fue Charles Mackerras y el escénico Francisco Negrin.


title: Orlando (Händel)

text: Esta ópera se representa poco; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 102 de las óperas representadas en 2005-2010, siendo la 6.ª en el Reino Unido y la segunda de Händel, con 35 representaciones en el período.


title: Orlando (Händel)

text: El papel de Orlando, originariamente escrito para Senesino, el gran alto castrato, es actualmente interpretado, por regla general, por un contratenor como James Bowman o David Daniels) o una mezzosoprano como Patricia Bardon o Marijana Mijanovic). El papel de Medoro, sin embargo, se escribió en origen para un alto (mezzosoprano), y esto se mantiene normalmente en las representaciones modernas (por ejemplo, Hilary Summers), aunque no siempre. Los personajes de Dorinda y Angélica son representados por sopranos, y Zoroastro por un bajo.


title: Orlando (Händel)

text: Orlando (Roldán), un gran soldado del ejército de Carlomagno, se enamora desesperadamente de la princesa pagana Angélica, quien a su vez está enamorada de otro hombre, Medoro. Orlando no acepta el desplante y esto le hace enloquecer. Si no causa una auténtica carnicería es sólo gracias al mago Zoroastro (quien finalmente le hace entrar en razón).


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: La arquitectura del Antiguo Egipto se caracteriza por crear un sistema constructivo en sus edificios monumentales, con el empleo de sillares tallados en grandes bloques, y sólidas columnas.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Para entender su magnificencia hay que tener en cuenta los siguientes condicionantes ideológicos: el poder político fuertemente centralizado y jerarquizado; y el concepto religioso de inmortalidad del faraón en la "otra vida". En cuanto a los condicionantes técnicos: conocimientos matemáticos y técnicos, a veces desconcertantes para la época; la existencia de artistas y artesanos muy experimentados; abundancia de piedra fácilmente tallable.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Las construcciones más originales de la arquitectura egipcia monumental son los «complejos de las pirámides», los templos y las tumbas (mastabas, speos, hipogeos y cenotafios), cuya grandiosidad dependía de la clase social del personaje a enterrar. Las tumbas de varios faraones fueron construidas como pirámides y las mayores son las atribuidas a Seneferu, Keops y Kefrén. La única de las siete maravillas del Mundo Antiguo que aún perdura, la pirámide de Jufu, es un buen ejemplo del grado de perfeccionamiento alcanzado en las ciencias aplicadas.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Los egipcios construyeron monumentales templos dedicados a los dioses, como los de Karnak o Abu Simbel, destacando en ellos su gran impacto simbólico, el tamaño y la gran armonía y funcionalidad de sus espacios. Los arquitectos reales, con sus conocimientos de física y geometría, erigieron monumentales edificaciones y organizaron el trabajo de multitudinarios grupos de artistas, artesanos y trabajadores. El tallado, transporte desde las canteras de Asuán y colocación de pesados obeliscos monolíticos de granito o colosales estatuas, implica un alto nivel de conocimientos. También construían grandes palacios para comodidad del faraón, pero la vida terrenal era menos importante que la de ultratumba, por lo que no eran de piedra y no han tenido la misma duración que tumbas y templos.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Debido a la escasez de materiales, los dos materiales de construcción predominantemente usados en el antiguo Egipto eran el adobe (ladrillos de barro) y la piedra, fundamentalmente piedra caliza, también piedra arenisca y granito en cantidades enormes. Del imperio antiguo en adelante, la piedra fue reservada generalmente para tumbas y templos, mientras que los ladrillos fueron utilizados en viviendas, incluso en los palacios reales, fortalezas, muros de los recintos de los templos y para edificios en los complejos de los templos.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Muchas antiguas ciudades egipcias han desaparecido porque estaban situadas cerca de las zonas cultivables del valle del Nilo, que eran inundadas periódicamente con el lodo del río y se elevaron lentamente durante milenios; o porque los ladrillos de adobe, con que se construyeron, fueron utilizados como fertilizante por los campesinos; otros edificios son inaccesibles, ya que las nuevas construcciones fueron erigidas sobre las antiguas.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: El clima de Egipto, afortunadamente seco y cálido, preservó, como la aldea de Deir el-Medina, la ciudad de Kahun del Imperio Medio, o las fortalezas en Buhen y Mirgissa. Por otra parte, muchos templos y tumbas han perdurado porque fueron construidos de piedra, o asentadas en tierras altas, no afectadas por las inundaciones del Nilo.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Así, nuestra información de la arquitectura egipcia antigua se fundamenta principalmente en sus monumentos religiosos, estructuras macizas caracterizadas por su gran tamaño, con muros levemente inclinados y escasas aberturas, repitiendo un método de construcción posiblemente usado para obtener estabilidad en edificios de muros de adobe.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: De similar manera, los adornos grabados superficialmente y el modelo de los edificios de piedra pudo haber derivado del tipo y ornamentación de los edificios de muros de adobe. Aunque el uso del arco fue desarrollado durante la cuarta dinastía, todos los edificios monumentales son construcciones adinteladas con muros y pilares, con cubiertas planas conformadas por enormes bloques de piedra apoyados en muros externos y grandes columnas poco espaciadas.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Los muros, exteriores e interiores, así como las columnas y los techos, fueron cubiertos con jeroglíficos e ilustrados con bajorrelieves y esculturas pintadas en brillantes colores. Muchos ornamentos de la decoración egipcia son simbólicos, como el escarabajo sagrado, el disco solar, y el buitre. Otros adornos frecuentes fueron las hojas de palma, de la planta del papiro, y los brotes y las flores del loto. Los jeroglíficos eran parte de la decoración así como los bajorrelieves que narraban acontecimientos históricos o interpretaban leyendas mitológicas.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: La vivienda egipcia estaba constituida por varias habitaciones, alrededor un gran salón con columnas y luz cenital; disponía de terrazas, bodega subterránea y un jardín, al fondo.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Muchas viviendas disponían de patios interiores, de donde provenía la luz, con todas las habitaciones dispuestas entorno al mismo, y sin ventanas al exterior, por la necesidad de protegerse contra el calor.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Las casas egipcias se construían como las de los campesinos "fellahs" del siglo XX: muros de ladrillo de adobe y terrazas planas de troncos de palmera unidos. La arquitectura popular se caracterizó por su buena adaptación al clima seco y cálido de Egipto.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Los restos de viviendas mejor conservados se encuentran en Deir el-Medina y Tell el-Amarna.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Los templos egipcios son la imagen de la casa del dios. En la época predinástica eran simples capillas de techo arqueado, construidas con elementos vegetales. Durante las primeras dinastías pudieron surgir los primeros templos de adobe. En el Imperio Antiguo, Imhotep erige el primer complejo funerario monumental con piedra labrada, presidido por una pirámide escalonada, surgiendo los primeros templos en piedra, imitando las capillas de estructura vegetal aunque simbólicos, como un decorado, pues no se podía acceder a ellos; en Guiza perduran restos pétreos de templos de Keops, Kefrén y Micerino, faraones de la cuarta dinastía, formado parte de ambiciosos complejos funerarios presididos por inmensas pirámides. Posteriormente surge el Templo Solar, bajo el reinado de Userkaf, el primer faraón de la dinastía V, para representar los rituales de sacerdotes de Heliópolis al dios Ra.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: En el Imperio Medio, destaca el monumental complejo de Hawara, en El Fayum, denominado el «Laberinto» por Heródoto, que lo visitó, y del que apenas quedan restos.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Los templos más monumentales surgen en el Imperio Nuevo.Tipológicamente, están constituidos por:El templo se completaba con una residencia para sacerdotes, aulas para escribas, archivos-bibliotecas y almacenes de alimentos y materiales. El conjunto se protegía con una muralla perimetral.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Con la graduación de la luminosidad y el tránsito de amplios espacios abiertos a otros menores y cerrados se conseguía un magnífico ambiente para celebrar los ritos religiosos.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Esta disposición arquitectónica enfatiza la división social, pues el pueblo sólo puede llegar hasta los pilonos, los altos funcionarios y militares tienen acceso a la sala hipetra; la familia real puede entrar en la sala hipóstila y los sacerdotes y el faraón al santuario.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Durante el Imperio Antiguo los templos son parte del complejo de la pirámide, o templos Solares. En el Imperio Nuevo se construyen templos monumentales en Deir el-Bahari, Karnak, Luxor, Abidos, y Medinet Habu; posteriormente en Edfu, Dendera, Kom Ombo y File.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: El speos es un templo de funerario, tallado en la roca, siguiendo el tipo de hipogeo.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Los más sobresalientes son los de la época de Ramsés II en Abu Simbel, compuestos de grandes estatuas al exterior y una gran sala con pilares, el santuario y la cripta.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Ramsés aparece representado como un dios más, sentado entre ellos en el santuario, más grande adosado a las pilastras de la sala principal y en tamaño colosal a la entrada, cuatro esculturas gigantes rodeadas por las minúsculas figuras de su familia.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Para llegar a entender este tipo de arquitectura, es importante entender también la relación de los egipcios con sus muertos. Según sus creencias, el cuerpo era una parte esencial, debía conservarse para asegurar la vida del fallecido en el “más allá”; esto explica el surgimiento de las momificaciones. Pero realizar estos difíciles procesos, sin un lugar estable y seguro donde guardar la momia, no tenía sentido. Por ende, las estructuras funerarias sufrieron una evolución constante en base a tres objetivos principales: facilitar el viaje del difunto, aludir a algún mito religioso y evitar las entradas de los saqueadores a los que los tesoros y ajuares les resultaban muy apetecibles.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: En su origen (períodos predinástico y protodinástico), las tumbas eran simples hoyos de forma ovalada, a menudo forrados con pieles, donde se depositaba el cuerpo junto con un pequeño ajuar en vasijas; y finalmente se cubría con un túmulo de arena (alusión a la colina primigenia). Poco a poco, dicho túmulo comenzó a sustituirse por una estructura de ladrillo llamada Mastaba.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Surge en el periodo protodinástico y constituye la tipología arquitectónica asociada a la nobleza por excelencia. Su forma básica consiste en una superestructura con forma de pirámide truncada, de base rectangular realizada en ladrillos de adobe y paja crudos. La entrada daba acceso a una capilla donde los familiares del difunto depositaban ofrendas al muerto, tras la que había una falsa puerta decorada con relieves que constituía una alusión a la “entrada del más allá”. Dentro de la superestructura había también una sala llamada Serdab, la cual guardaba una estatua que representaba el “Ka” del difunto. Bajo la superestructura, un pozo, normalmente sellado con cantos, daba paso a la cámara funeraria que guardaba el sarcófago. Con el paso del tiempo, estas estructuras fueron haciéndose cada vez más complejas, se anexaban más salas subterráneas, revestimientos más nobles, algunos cuerpos se realizaron con piedra caliza en lugar de ladrillo... Las decoraciones interiores solían representar tanto temáticas de la vida cotidiana del fallecido como textos sagrados, todo en post de garantizar la prosperidad en el más allá.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Si bien las mastabas constituían las tumbas reales por excelencia, las pirámides son, sin duda, el elemento funerario más característico del faraón. Estas colosales arquitecturas nacen en el Imperio Antiguo, como un deseo de representar la escalera (o rampa, posteriormente) celestial conformada por rayos de sol, por la que el faraón debería ascender al cielo. Así mismo, su cumbre se propone como una representación de la colina primigenia, al igual que lo eran las mastabas y los enterramientos más arcaicos.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: En la III dinastía, Dyeser encargó la edificación de la Pirámide de Saqqara al arquitecto Imhotep. Fue la primera vez que se sustituyó el uso de ladrillos de barro cocido por el de bloques de piedra caliza. Esta estructura escalonada evolucionó en búsqueda de la pirámide geométricamente perfecta y en rampa, objetivo que alcanzan durante la IV dinastía con la Pirámide de Keops. Esta se incluyó entre las Siete Maravillas del Mundo y es la única de estas siete que ha perdurado hasta nuestros días.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Posteriormente, por necesidad de reducir costes, las pirámides se edificaron como un caparazón calizo con un interior de ladrillos de adobe. El tamaño colosal se vio reducido al tiempo que proliferan los relieves en las paredes; es en esta época cuando aparecen los Textos de las pirámides. Los saqueadores de tumbas continuaban profanando sus interiores, en consecuencia, en el Imperio Medio se introducen sistemas complejos de laberintos, trampas y cámaras.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Las pirámides no se edificaban solas, sino que formaban parte de un complejo muy grande. Dicho complejo se levantaba normalmente en la ribera oeste del Nilo, y debía estar próxima a una cantera de caliza que abastecería durante todas las construcciones.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: En primer lugar, podía haber varias pirámides satélite pertenecientes a mujeres o familiares del faraón. Además, para asegurar la prosperidad de su vida en el “más allá”, había un templo donde se regalaban ofrendas y oraciones al faraón; en ocasiones podía haber uno o varios pozos que albergaban barcas funerarias. Pero además de las edificaciones con funciones religiosas, toda una ciudad se organizaba alrededor de la construcción de la pirámide, organizada de forma gremial al frente de un funcionario real. Tenían tierras de cultivo propias, donde la mitad de la cosecha se destinaba a la ciudadanía y la otra al faraón. No todos los materiales se obtenían en el propio complejo, algunos llegaban a través del puerto, localizado de forma que su llegada a la obra fuera lo más eficiente posible. Dada la importancia de la edificación de su estructura funeraria, el faraón y su familia solían frecuentar o incluso residir en las inmediaciones, por lo que es común la existencia de una residencia o palacio real.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: A pesar de las tentativas de los ingenieros y constructores reales, las pirámides eran demasiado llamativas y los saqueadores de tumbas seguían poniendo en peligro la estabilidad de la momia. Por este motivo, los faraones del Imperio Nuevo decidieron retornar al enterramiento de los cuerpos, y así surgió el Valle de los Reyes.


title: Arquitectura del Antiguo Egipto

text: Cuando la capital se trasladó a Tebas, durante el Imperio Nuevo, los faraones mandaron excavar sus tumbas en el Valle de los Reyes y las separaron del resto del complejo funerario. Eran galerías abiertas en la roca, con recintos anexos al pasillo central, que conducen a la cámara del sarcófago. Las paredes estaban pulidas, encaladas y policromadas con diferentes escenas, como las del Libro de los Muertos o los Textos de las Pirámides. En el Tercer periodo intermedio, los dignatarios de la dinastía XXI, ya fueron enterrados debajo del propio templo de Amón, en Tanis, la nueva capital, pues la necrópolis tebana sufría continuos expolios.


title: Los mundos de Yupi

text: Los mundos de Yupi o Monreal, es una serie de televisión infantil emitida en España por La 1 de Televisión Española entre el 18 de abril de 1988 y el 27 de marzo de 1991. El espacio sustituyó a "Barrio Sésamo" y su formato era idéntico a este. Supuso el debut en televisión como actriz de Isabel Ordaz y Lara de Miguel.


title: Los mundos de Yupi

text: Los personajes principales de la serie eran Yupi (Consuelo Molina) y Astrako (Alfonso Vallejo), una pareja de extraterrestres que recordaban a los personajes de "Barrio Sésamo" Espinete y Don Pimpón (Vallejo era de hecho quien daba voz a Don Pimpón). Otros personajes que aparecían en la serie eran el robot P-Goto (Pegoto) así como las marionetas (al estilo "Muppet" de Jim Henson) de Stiri y Grou, los científicos Pi y Tágoras y la pareja Tuco y Canica.


title: Los mundos de Yupi

text: Debido a unos desperfectos en la nave espacial en la que viajan a través del espacio, Yupi y Astrako, procedentes del planeta Tacatón, se ven obligados a aterrizar en la Tierra, en el barrio de una localidad en la que permanecerán a la espera de reparar la nave. Allí consiguen ganarse la amistad de todos los vecinos. Los episodios transcurren en el pueblo y los exteriores donde está estacionada la nave de Yupi y Astrako. El hilo principal de esta temporada es la búsqueda de combustible que les sirva para volver a su planeta.


title: Los mundos de Yupi

text: Yupi y Astrako, junto con algunos de sus amigos de la Tierra, se suben a una nueva nave que llega al pueblo, y que los llevará hacia un planeta desconocido. Las aventuras transcurren en el interior de la nave espacial y los acompañan el robot P-Goto (Sara Matute), el hada Anube (Marina Carresi) y Martín (Luis Barbero), un terrícola que llegó al planeta muchos años atrás.


title: Los mundos de Yupi

text: Aparece Yupi en fragmentos de 5 minutos donde hace la entradilla a un cuento, que interpretan las marionetas de la serie. El cuento es un programa diferente a "Los mundos de Yupi".


title: Los mundos de Yupi

text: La editorial Planeta DeAgostini lanzó una colección de libros infantiles llamada "Lo que sabe Yupi de..." basada en la serie de televisión. La colección está compuesta por un total de 30 tomos cuyos títulos son "Lo que sabe Yupi de...Con el paso de los años, la expresión popular "vivir en los mundos de Yupi" se ha convertido en España en sinónimo de permanecer ajeno a la realidad, como "estar en la parra" o "no tener los pies en el suelo".


title: Eudyptula minor

text: El pingüino azul (Eudyptula minor), conocido también como pingüino enano, pingüino pequeño o pingüino del hada, es la especie de pingüino más pequeña y vive en las costas de Nueva Zelanda y las islas Chatham, al igual que en el sur de Australia y Tasmania. También se ha visto en la chilena isla Chañaral en 1996, en la playa de Santo Domingo (el 16 de marzo de 1997), pero no está claro si estas aves se habían extraviado. También se ha sugerido que puede haber colonias aún por descubrir en la parte chilena de la Patagonia. Recientemente ha sido avistado un pingüino azul vivo en Namibia, en la isla Ichaboe, en abril de 2005. Hay muchas subespecies, pero una clasificación precisa de estas aún está siendo discutida.


title: Eudyptula minor

text: Tal y como su nombre indica, su plumaje tiene una coloración azul que los caracteriza.


title: Eudyptula minor

text: La talla habitual es de 40 centímetros de altura y un peso de aproximadamente un kilogramo. Viven todo el año en grandes colonias, con cada pareja formando un nido en el cual criar a sus polluelos, los cuales suelen nacer de dos en dos.


title: Eudyptula minor

text: Como todos los pingüinos, son aves adaptadas a la vida acuática, así que su alimentación consiste en pescado, calamares y otros pequeños animales marinos.


title: Eudyptula minor

text: Aunque no están en peligro de extinción en conjunto, las colonias en áreas con una actividad humana significativa están amenazadas por la polución y los animales salvajes.


title: Eudyptula minor

text: Los pingüinos azules suelen volver a sus colonias para alimentar a sus polluelos al anochecer; tienden a salir del mar en grupos pequeños para tener alguna defensa contra algunos depredadores que atacan a presas individuales.


title: Eudyptula minor

text: En Phillip Island, al sureste de Melbourne, se ha habilitado un área de oteo para permitir a los turistas ver el "desfile de los pingüinos" cada noche. Se han instalado luces para permitir a los visitantes ver pero NO fotografiar a los pájaros interactuando en sus colonias, lo cual hacen sin el más mínimo interés en sus espectadores. Los pájaros, a los cuales la mayoría de turistas encuentran irresistiblemente encantadores, son la atracción turística más popular de Victoria. La Oamaru Blue Penguin Colony es el equivalente en Nueva Zelanda del "desfile de los pingüinos" de Phillip Island.


title: Eudyptula minor

text: También hay una colonia de pingüinos azules en el SeaWorld de la Costa Dorada, en Queensland, Australia, a la que pertenece la fotografía de la derecha.


title: Alcina

text: Alcina (HWV 34) es una ópera seria en tres actos con música de Georg Friedrich Händel. La trama se tomaba – pero parcialmente alterada para una mejor conformidad – del "Orlando furioso" de Ariosto (como las óperas de Händel "Orlando" y "Ariodante"), un poema épico ambientado en la época de las luchas de Carlomagno contra el Islam. La ópera contiene varias secuencias musicales con oportunidades para la danza: se compusieron para la bailarina francesa Marie Sallé.


title: Alcina

text: "Alcina" fue compuesta para la primera temporada de Händel en el Teatro Covent Garden, Londres. Normalmente Händel empleaba el verano para componer las óperas de la siguiente temporada, pero esto no ocurrió en el caso de "Alcina", ya que tan solo transcurrieron unos pocos días desde que Händel terminó de componerla, el 8 de abril de 1735, hasta que fue estrenada, el 16 de abril de ese mismo año. El estreno se llevó a cabo en el Royal Opera House del Covent Garden.


title: Alcina

text: Después de "Ariodante", que fue estrenada en la misma temporada de 1735, "Alcina" fue la segunda ópera que Handel no compuso para el Teatro Haymarket. Junto a la mencionada "Ariodante" y "Orlando" (1733), "Alcina" conforma un tríada que se basa en el "Orlando furioso" de Ludovico Ariosto. En este caso, se utilizaron los cantos VI y VII del poema, el amor entre el caballero Ruggiero y la hechicera Alcina. Se desconoce quién es el libretista de la ópera, pero se supone que está basado en el libreto de Riccardo Broschi, "L'Isola d'Alcina" de 1728.


title: Alcina

text: Como las otras obras del compositor en el género de la ópera seria, cayó en la oscuridad, después de una reposición en Braunschweig en 1738 no se volvió a representar hasta una producción en Leipzig en 1928. Su estreno en España tuvo lugar en 1943, en Barcelona, en el Teatro Tívoli.


title: Alcina

text: La soprano australiana Joan Sutherland cantó el papel en una producción de Franco Zeffirelli en la que ella debutó en La Fenice en febrero de 1960 y en la Ópera de Dallas en noviembre de aquel año. Ella intervino en la misma producción en la Royal Opera House, Covent Garden, en 1962. Fue representado en Ledlanet, Escocia, en 1969. Una gran producción fue la de Robert Carsen, representada originariamente para la Ópera de París en 1999 y repitió en la Ópera Lírica de Chicago, que presentó a Renée Fleming en el rol titular.


title: Alcina

text: Esta ópera se representa poco; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 103 de las óperas representadas en 2005-2010, siendo la 7.ª en el Reino Unido y la tercera de Händel, con 35 representaciones en el período.


title: Alcina

text: La historia transcurre en la isla de la hechicera Alcina.


title: Alcina

text: El telón de fondo de la ópera proviene del poema "Orlando Furioso." El heroico caballero Ruggiero está destinado a una vida breve pero gloriosa, y un benevolente mago siempre lo está sacando de los brazos de su amada, Bradamante. Bradamante no es el tipo que tolere la constante desaparición de su amante, y ella pasa grandes partes del poema en armadura integral yendo a buscarlo detrás de él. Justo antes de que la ópera empieza ella lo ha rescatado de un castillo encantado, sólo para que su caballo volador (un hipogrifo) le coja gusto a Ruggiero y se marche volando con él. Ruggiero y el hipogrifo aterrizan en una isla en medio del océano. Mientras el hipogrifo empieza a comer las hojas de un mirto, Ruggiero se sorprende al oír al arbusto que empieza a hablar. El arbusto revela que fue una vez un alma viva llamado Sir Astolfo, y la isla pertenece a las hermanas hechiceras Alcina y Morgana. La bella Alcina seduce a todos los caballeros que llegan a su isla, pero pronto se cansa de sus amantes y los transforma en piedras, animales, plantas, o cualquier otra cosa que se le ocurra. A pesar de la advertencia de Astolfo, Ruggiero sale al encuentro de la hechicera— y cae bajo su embrujo.


title: Alcina

text: Bradamante, amante de Ruggiero, lo está buscando, y llega a la isla de la hechicera Alcina con el anterior tutor de Ruggiero, Melisso. Vestida con armadura, Bradamante parece un joven y hace que le llamen por el nombre de su propio hermano, Ricciardo.


title: Alcina

text: La primera persona a la que encuentran es a la hechicera Morgana. A duras penas humana y sin comprender el verdadero amor, ella inmediatamente abandona a su propio amante Oronte en favor del guapo 'Ricciardo.' Morgana los lleva a la corte de Alcina, donde Bradamante descubre que Ruggiero está perdidamente enamorado de Alcina y ha olvidado por completo su vida anterior.


title: Alcina

text: Oronte descubre que Morgana se ha enamorado de 'Ricciardo,' y lo desafía a duelo, pero Morgana detiene la lucha. Oronte le dice al joven exactamente cómo trata Alcina a sus anteriores amantes y añade que, hasta donde él puede decirlo, Alcina se ha enamorado del recién llegado, 'Ricciardo'. Ruggiero está horrorizado y abruma a Alcina con su furia celosa. Las cosas empeoran cuando entra 'Ricciardo' y pretende admirar a Alcina. Alcina calma a Ruggiero, pero Bradamante está tan disgustada al ver a su prometido cortejado delante de ella misma que revela su verdadera identidad a Ruggiero. Melisso rápidamente la contradice y Ruggiero queda muy confundido.


title: Alcina

text: Alcina le dice a Morgana que está planeando convertir a 'Ricciardo' en un animal, sólo para demostrar a Ruggiero cuánto le quiere a él. Morgana le ruega a 'Ricciardo' que se marche de la isla pero dice que prefiere quedarse, pues ama a otra. Morgana cree que esta otra persona es ella misma, y el acto finaliza con su triunfante aria "Tornami a vagheggiar."


title: Alcina

text: Melisso hace que Ruggiero recobre la razón gracias a un anillo mágico: bajo su influencia, Ruggiero ve la isla tal como es realmente, un desierto, habitado por monstruos. Asombrado, se da cuenta de que debe irse, y canta la famosa aria "Verdi prati" ("Verdes prados") donde admite que incluso sabiendo que la isla y Alcina son meras ilusiones, su belleza le perseguirá el resto de su vida.


title: Alcina

text: Ruggiero, perplejo por la magia y la ilusión que lo rodea, no cree sus propios ojos cuando al final ve a Bradamante como ella misma, creyendo que ella puede ser otra de las ilusiones de Alcina. Bradamante está desesperada, lo mismo que Alcina. Convencida de la indiferencia de Ruggiero, entra para convertir a 'Ricciardo' en animal, y Ruggiero tiene que calmarse rápidamente y convencer a la maga de que él no necesita ninguna prueba de su amor.


title: Alcina

text: Oronte se da cuenta de que 'Ricciardo', Melisso y Ruggiero tienen algún tipo de relación, Morgana y Alcina se dan cuenta de que están siendo engañadas, "Ah! mio cor! schernito sei!"("¡Ah, mi corazón está escarnecido!")pero es demasiado tarde porque los poderes de Alcina dependen de la ilusión y, al haber entrado en su vida el verdadero amor, ha perdido sus poderes.


title: Alcina

text: Morgana y Oronte intentan reconstruir su relación; ella vuelve a él y él la rechaza pero (una vez que ella ha abandonado el escenario) admite que la ama todavía. Bradamante y Ruggiero deciden que necesitan destruir la fuente de la magia de Alcina, normalmente representada como una urna. Alcina les ruega, pero Ruggiero es sordo a sus llamadas y rompe la urna. Al hacerlo, todo queda a la vez arruinado y restaurado. El palacio mágico de Alcina se derrumba y ella y Morgana se hunden en el suelo, pero los amantes de Alcina que habían sido transformados en rocas y animales, vuelven a ser ellos mismos.


title: Mundo Deportivo

text: Mundo Deportivo (llamado El Mundo Deportivo hasta julio de 1999) es un diario deportivo español editado en Barcelona por el Grupo Godó (grupo al que también pertenece el periódico "La Vanguardia"). Su CEO y director es el periodista Santi Nolla. Se centra principalmente en informar acerca de la actualidad futbolística, en especial la del Fútbol Club Barcelona, y polideportiva.


title: Mundo Deportivo

text: Tiene más de 366.000 lectores exclusivos en España, de los cuales más de 220.000 en Cataluña. Ofrece, además de la información polideportiva, un especial seguimiento al Fútbol Club Barcelona.


title: Mundo Deportivo

text: Anualmente el Periódico Mundo Deportivo y el Grupo Godó premia a los más destacados deportistas españoles y extranjeros que juegan en las ligas españolas de los diferentes deportes y del mundo de la prensa relacionada con el deporte en una gala que se celebra en Barcelona. Premios Mundo Deportivo, Gala Mundo Deportivo, Gran Gala Mundo Deportivo.


title: Mundo Deportivo

text: Nació el 1 de febrero de 1906, primero como semanario y desde 1929 como diario. Es la publicación deportiva más antigua que todavía se edita en España y la segunda más antigua de Europa, tras la italiana "La Gazzetta dello Sport" fundada en 1896.


title: Mundo Deportivo

text: "Mundo Deportivo" colabora desde el año 1926 en la organización de la carrera pedestre más antigua de España, la Jean Bouin de Barcelona, cuya primera edición tuvo lugar en 1920.


title: Mundo Deportivo

text: A principios de julio de 1999 presentó un nuevo diseño en su formato: con una edición más colorida, más páginas, mejores fotos, una nueva cabecera y cambio de nombre, pasando a omitir el artículo "El" en su denominación. El 15 de marzo de 2002 sufrió el veto del Real Madrid a un periodista del diario por su línea editorial. En el año 2006 celebró su centenario, organizando varios actos en los que participaron grandes deportistas (como Ronaldinho y Pelé) y grandes autoridades de España como los Príncipes de Asturias, Felipe de Borbón y Letizia Ortiz.


title: Mundo Deportivo

text: El 1 de febrero de 2009, el sitio web de "Mundo Deportivo" abrió su hemeroteca en línea, donde cualquier persona puede consultar lo sucedido en el deporte desde 1906. El 25 de marzo de 2011 el mismo sitio web fue renovado completamente y cambió de dominio, pasando de ser un .es a un .com, un dominio más global.


title: El castillo ambulante

text: El castillo ambulante (título original: "Howl's Moving Castle") es una novela fantástica de la autora británica Diana Wynne Jones, publicada por primera vez en 1986. En 1990 se publicó una secuela, titulada Castle in the Air "(Castillo en el aire)". Una segunda secuela, House of Many Ways ("La casa de muchos caminos") apareció en junio de 2008.


title: El castillo ambulante

text: "El castillo ambulante" explora diversos temas habituales en la literatura. Estos incluyen el destino, la juventud, el valor y el amor. Los dos primeros son centrales en el desarrollo de Sophie, la protagonista. Desde el principio, su idea del destino le hace creer que está condenada a fracasar por ser la mayor de tres hermanas. Esto contrasta con la actitud de Howl, que se ve como el dueño de su destino, sin preocuparse de lo que la sociedad piense de él ni de lo que las convenciones exigen. El fracaso que Sophie ve en sí misma se refleja en el hechizo de la Bruja del Páramo, que transforma a Sophie en una anciana poco agraciada.


title: El castillo ambulante

text: La novela hace referencia a muchas obras de la literatura clásica. John Donne aparece en dos ocasiones, primero en el capítulo 10, cuando Howl cita el primer verso del poema de Donne "The Sun Rising" al decir "Busy old fool, unruly Sophie". De nuevo se hace referencia a él en el capítulo 11, cuando Miss Angorian lee su poema "Canción". El poema también sirve de inspiración para la maldición que pende sobre Howl. En el mismo capítulo hay un cartel en la casa de Megan, la hermana de Howl, donde se lee "Rivendel", el nombre de un asentamiento elfo en "El Señor de los Anillos" de J. R. R. Tolkien. Howl alude a Hamlet en el capítulo 17 cuando cita "Ella oyó sirenas, así que se deduce que algo huele a podrido en Dinamarca." Los nombres del alias de Suliman, Percival, y del cuñado de Howl, Gareth, son dos de los caballeros de la Mesa Redonda, mientras que el alias de Howl, Pendragón, deriva del apellido del Rey Arturo. El nombre de la bruja del Erial en el original Witch of the Waste es un posible juego de palabras con la Bruja del Oeste (Witch of the West) de la novela "El maravilloso Mago de Oz" y su adaptación al cine El Mago de Oz (película)


title: El castillo ambulante

text: En 2004 se estrenó una película de animación que adaptaba la novela, dirigida por Hayao Miyazaki, que fue nominada a los .


title: Alcaudete

text: Alcaudete es un municipio de la provincia de Jaén, Andalucía, España. Forma parte de la comarca Sierra Sur, en la cual ocupa el extremo occidental, a 48 kilómetros de la capital de provincia. Según el censo del Instituto Nacional de Estadística de España, en 2016 tenía 10 698 habitantes.


title: Alcaudete

text: La actividad económica principal es la agricultura y la industria agroalimentaria transformadora, sobre todo, el olivar. Y cada vez con mayor importancia, destacan, dentro del sector industrial, la industria conservera, los dulces y mantecados, los frutos secos, el yeso y los muebles de cocina y baño.


title: Alcaudete

text: El término municipal de Alcaudete se encuentra situado en el suroeste de la provincia de Jaén, ocupando una extensión de 237 km². Esto representa un 1,741 % del total de la provincia y el 0,046 % del total nacional. Como centro urbano de la población se puede tomar el castillo-fortaleza que se encuentra situado a 37º35'20"N y 4º05'00"O, con una altitud de unos 710 m s. n. m., pudiéndose dominar desde él la población.


title: Alcaudete

text: La orografía del municipio está ligeramente ondulada por colinas calizas que destacan de terrenos más o menos llanos, arcillosos, y cuya altitud varía entre los 400 y 550 m s. n. m.. Todos estos llanos y colinas se encuentran rodeados por un cinturón montañoso perteneciente a las sierras prepenibéticas, y que alcanzan la máxima altura con la Sierra Ahillos con 1455 m s. n. m.. A 2 km al oeste de Alcaudete, se encuentra la Sierra Orbes con 787 m s. n. m.. El cerro Caniles llega a los 848 m s. n. m.. Entre Bobadilla y Noguerones la Sierra Villodres a más de 600 m s. n. m.. Al sur San Pedro con más de 1000 m s. n. m.. En dirección este-oeste, al este se eleva una cadena abrupta cuyo nombre es Ahillo y en donde se alcanzan las alturas máximas del término, con 1455 m s. n. m..


title: Alcaudete

text: La altura del pueblo no es homogénea respecto al nivel del mar, sino que varía según la parte del mismo que consideramos. Así la plaza del ayuntamiento está a unos 640 m s. n. m., el barrio de Corea a unos 700 m s. n. m., el barrio Bajo a unos 600 m s. n. m., etc. Alcaudete se encuentra situado en las cordilleras Béticas, al norte de la zona Subbética y en contacto con la Prebética. Se pueden distinguir tres unidades:Las tres unidades presentan una base común: un trias superior o Keuper de facies germánicas, compuesto por sedimentos terrestres de la llanura de inundación: margas verdes, amarillas y sobre todo rojas que contienen yesos, areniscas y material de tipo volcánico. La base de este Keuper podrá ser un Muschelkalt formado por calizas negras muy duras y sin formas por lo que no puede asegurarse que sea de esta época.


title: Alcaudete

text: Durante el Jurásico la región se hunde al funcionar una serie de fallas del zócalo cristalino, formándose surcos en dirección Este-Oeste a distintas profundidades. En este momento se delimitan las tres unidades, siendo la de Villodres de tipo nerítico y las dos restantes (San Pedro y Ahillo) de tipo pelágico, más profunda la de San Pedro que la de Ahillo. En estas dos el lías inferior es calizo y de gran potencia, y sin forma, son calizas duras y dolomías. El lías medio está formado por calizas margosas de color gris y, el superior por calizas nodulosas rojas con mucha fauna y de facies Ammonitico Roseo. El Dogger y el Malm están representados en ambas unidades por calizas-blancas, duras con nódulos de sílex. El cretáceo es margoso, en general con fauna. Son margo-calizas blancas y blandas.


title: Alcaudete

text: La parte de Villodres está poco estudiada, pero en general es menos profunda que las otras, apareciendo margas y calizas. Estas series fueron plegadas y elevadas durante los movimientos alpinos, cabalgando la serie de San Pedro sobre la de Ahillos, y ambas sobre la de Villodres. Numerosas fallas cortaron las series ya superpuestas y la erosión barrió de la zona central parte de la unidad de San Pedro apareciendo la de Ahillos. Por otra parte los sedimentos marinos no contienen minerales. Sólo hay trazas de cromo y cobre rudimentarios en la Sierra de San Pedro, debido al episodio volcánico. El trías presenta une coloración roja, pero esto sólo induce un ambiente oxidante y no la presencia de hierro. En cuanto al petróleo existen numerosas rocas madre, pero faltan las rocas almacén y las trampas.


title: Alcaudete

text: El aprovechamiento de minerales y rocas se reduce por tanto a los yesos triásicos y a las calizas. Los yesos se utilizan para la producción comercial de la comarca, y las calizas para la construcción y para cemento.


title: Alcaudete

text: En cuanto a los suelos para la agricultura, son rentables la mayor parte de ellos, sobre todo en las riberas de los ríos, donde se ha acumulado tierra proveniente de la descomposición de la caliza, muy fértil y rica en elementos nutritivos. Su cultivo principal son los frutales. En los puntos donde el suelo no ha sido barrido por la erosión, más del 92 % es apropiado para el cultivo del olivo.


title: Alcaudete

text: Las cimas y laderas de Ahillos, Caracolera, San Pedro, Villodres, etc., admiten una repoblación forestal a base de coníferas.


title: Alcaudete

text: Las mayores alturas localizadas en el municipio son: la Sierra Ahillo con 1455 m, Morrón Redondo con 1020 m, Morrón Largo con 957 m, el Cerro de los Santos con 831 m, la Sierra de la Caracolera (de Codes) con 1285 m, la Sierra de San Pedro con 1043 m, Caniles con 839 m, Torre Maestra con 812 m, la Sierra Orbes con 787 m, Calvario con 688 m, Villodres con 615 m, la Sierra Chircales con 120 m y Cerro Utrera con 979 m.


title: Alcaudete

text: Red Geodésica


title: Alcaudete

text: Río Víboras


title: Alcaudete

text: Nace en el casco urbano de Fuensanta de Martos teniendo al principio el nombre de Arroyo de Fuensanta, al cual se unen otros arroyos, que al engrosar sus aguas le dan verdadero carácter de río.


title: Alcaudete

text: Entra este río en el término de Alcaudete después de pasar por la Venta de los Pantalones, entre los cortijos del Almendro y del Pontón, recibiendo próximo al primero por la derecha el arroyo de las Rosas y por la izquierda cerca del segundo el arroyo de la Fuente la Zarza. Continua el río siendo atravesado por el puente por el que discurría el ferrocarril, cerca del que se encuentra un puente medieval, llamado "puente romano" por creerse que formaba parte de un ramal de la calzada romana.


title: Alcaudete

text: Prosigue el Víboras entre alturas aproximadas de 500 m s. n. m., recibiendo por la derecha los arroyos del Chaparral y Despeñabueyes. Se introduce en el Vado Judío para llegar después hasta la carretera Cabra-Úbeda. Sigue discurriendo cerca de la carretera durante dos kilómetros, entre Sierra Llorosa y la Cebezuela recibiendo por la izquierda el arroyo del Llano del Arenal, y por la derecha los arroyos del Valle y de Villodres. En este trayecto tiene un puente en el Vado Hondo. Después se separa de la carretera, donde se unirá ya nuevamente en Noguerones, recibiendo el arroyo de Mazorque. Después prosigue su curso hasta unirse al río San Juan, que más tarde se une al río Guadalquivir, con el nombre de Guadajoz, represado en el embalse de Vadomojón.


title: Alcaudete

text: El caudal de agua de este río es muy irregular, dependiendo del régimen de lluvias. En verano en algunos lugares desaparece, por la escasez de lluvias, sin embargo en invierno, con grandes tormentas llega o desbordarse. Riega unas 35 000 ha o lo largo de su recorrido. Este río supone gran importancia para el desarrollo de los cultivos de hortaliza de Alcaudete, puesto que es en las riberas de los ríos, debido a la abundancia de agua donde estos cultivos son habituales.


title: Alcaudete

text: Este río tiene uno longitud total, hasta su unión con el río San Juan, de 37 km. Dentro del término posee unos 15,5 km de su recorrido total.


title: Alcaudete

text: Río San Juan


title: Alcaudete

text: Nace en el término municipal del Castillo de Locubín, aunque su nacimiento no está muy claro, parece que nace en los montes Gracia y cerro Marroquí, cerca de Valdepeñas. Entra en el término de Alcaudete por el puente de Alcalá, continua por Saltobazos dejando a su izquierda la Torre de Ajos y otros parajes. Recibe por la derecha el arroyo de Chiclana, que sirve de línea divisoria con el término del Castillo en gran longitud. Por este mismo lado recibe el arroyo Meneses. Ente río forma límite con Fuente Tójar, en el transcurso del cual recibe por la derecha el arroyo de Fuente Nueva. Vuelve a formar límite con Priego de Córdoba hasta cerca del puente de Baena, donde se le une el río Salado.


title: Alcaudete

text: A partir de la confluencia del Salado se le da el nombre de Guadajoz. Recibe en este trayecto por la derecha el arroyo de Luceríco, al que se le une, antes de llegar a él, el arroyo de Chorreadero, Zagales y el de Viruelo. Cuando se le une el río Víboras empieza a formar límite con Baena recibiendo por la derecha el arroyo de Algibejo. Riega a lo largo de su recorrido 29 000 ha.


title: Alcaudete

text: Al igual que el Víboras, este sufre el estiaje, pero con menor intensidad, no llegándose a secarse. Su longitud hasta el puente de Baena es de 33 km, encontrándose dentro del término 23,6 km.


title: Alcaudete

text: Fuente Amuña


title: Alcaudete

text: Su caudal es muy irregular, tiene un caudal muy abundante con las lluvias y disminuye considerablemente en tiempos de sequía. De esta fuente toma parte de su agua el municipio para el abastecimiento público de Alcaudete, que antes tenía carácter privado. De ahí la importancia de esta fuente, que fue un factor decisivo para el establecimiento de Alcaudete en esta zona.


title: Alcaudete

text: Otros recursos fluviales


title: Alcaudete

text: Además de lo mencionado anteriormente, existen en el término municipal de Alcaudete, dos lagunas de una extensión considerable, situadas al oeste del casco urbano y cerca del río Víboras, a unos 5 km de la confluencia de este con el río San Juan, y que reciben el nombre de Laguna del Chinche, más cerca del Víboras, y Laguna Honda, un poco más alejada. Sus aguas son utilizadas para el olivar de riego, y en menor grado para el regadío de las hortalizas. Por otra parte las aguas de los arroyos alcaudetenses riegan 13 500 ha, pertenecientes casi todas ellas al cultivo principal de Alcaudete, es decir, el olivo. Por importancia podemos citar: Fuente Nueva, Chiclana, Ahillo, Fuente la Zarza, Maimón, Fuente Zaide, Chorreadero, etc.


title: Alcaudete

text: Dentro del término municipal de Alcaudete, existen dos espacios naturales protegidos: la reserva natural de la laguna del Chinche y de la laguna Honda (lagunas naturales de carácter endorreico).


title: Alcaudete

text: Flora


title: Alcaudete

text: En Alcaudete las plantas aromáticas tienen gran importancia por su empleo familiar: (condimentos para la comida, embutidos, etc.) Entre éstas destacan: tomillo, romero, hinojos, etc.


title: Alcaudete

text: Existen también otra serie de plantas que en cierto modo son rentables como la encina (alimentación de cerdos); zarzales (productores de moras blancas o rojas, que son frutos muy apreciadas en Alcaudete); arbulagas (caracterizada por su gran cantidad de espinas, que hace casi imposible el paso entre ellas); el acebuche (especie de olivo cuya fruta es la aceituna, pero en reducido tamaño, y que se utiliza este fruto como cebo para la caza de ciertas aves), pinos piñoneros (que están localizadas sobre todo en las cimas de los montes, aunque la producción de piñones de estos pinos es escasa); majuletos (de aspecto espinoso, su fruto es el majuleto, comestible y de color rojizo).


title: Alcaudete

text: Además de estas plantas existen otras de menor importancia, debido al poco aprovechamiento que tienen, entre ellas destacan: quejigos, retamos, espartos (con importancia considerable debido a su utilización en la elaboración de espuertas, serones, etc.) matagallos, cornicabra, etc..


title: Alcaudete

text: Toda esta serie de plantas nombradas se encuentran repartidas por todo el término de Alcaudete en mayor o menor medida.


title: Alcaudete

text: Fauna


title: Alcaudete

text: Los animales salvajes más característicos de Alcaudete son: el tejón común, que viven en casi todo el término municipal (Sierra Orbes, Ahillos, Chaparral, etc.), el erizo que también es común en todas las zonas de Alcaudete y que es especialmente abundante en Los Noguerones, el gato montés, del cual se encuentran cada vez menos ejemplares en Alcaudete, calculándose que viven entre 3 y 7 parejas, la mayor parte en la Sierra Ahillos y alguno en la Sierra Orbes, encontrándose en fase de extinción en el municipio. La gineta que es un animal que se encuentra en todo el término municipal con un claro aumento en los últimos años. El hurón que habita en zonas boscosas y de escasa vegetación, e incluso en campos y viviendas humanas, dándose el caso que algunos de los que moran en la Sierra Ahillos o Sierra Orbes pueden ser descendientes de hurones previamente domesticados y que luego han pasado a ser totalmente salvajes. El zorro que se encuentra por todo el término municipal de Alcaudete, estando su número en progresión, aunque los descastes por veneno y caza no dejan de aumentar, por ser este animal un gran depredador de las piezas más comunes de los cazadores (conejo, perdiz, etc.). La comadreja vive por todo el término de Alcaudete, en las Sierras y en los olivares, aunque dada su gran astucia y precaución no se la suele ver frecuentemente. La liebre que se encuentra por todo el término de Alcaudete.


title: Alcaudete

text: Además de los animales nombrados anteriormente, más comunes en Alcaudete, existen otros con menos trascendencia en la fauna como son la perdiz que se encuentra diseminada por todo el término municipal de Alcaudete; el conejo que abunda en todo el término; la víbora que se encuentran en Alcaudete en la sierra Caracolera especialmente; el jabalí que al igual que la víbora habita sobre todo en la sierra Caracolera. Abundan también otros reptiles con menor importancia, como son: el lagarto y la salamandra, así como el escorpión. Entre la fauna fluvial podemos reseñar las truchas (en la cabecera del río San Juan) y el barbo.


title: Alcaudete

text: Además de todos los animales nombrados en este apartado, merece una especial atención debido a su poca frecuencia, no solo aquí sino en toda España, las águilas reales que se ubican en Alcaudete en ciertas épocas del año, estableciéndose en la Sierra Ahillos y en la Sierra Orbes. También existen en Alcaudete halcones en grado muy reducido, pero en mayor número que las águilas, porque frecuentan una mayor extensión: Sierra Ahillos, Sierra Orbes, Los Morrones, Sierra de Chircales, etc.


title: Alcaudete

text: El municipio cuenta según los datos INE (2018) con 10 558 habitantes.


title: Alcaudete

text: El castillo fue reconstruido en el siglo XII, siendo este el citado por el geógrafo "Edris" en el año 1145, como el fuerte de Algaidak, donde había un mercado renombrado, por su situación entre Córdoba, Granada y Jaén. Este castillo es conocido como "el Palacio", siendo el monumento más importante y representativo de Alcaudete. Se halla situado sobre un cerro que domina toda la ciudad.


title: Alcaudete

text: En 1529 los señores de Alcaudete, con el título de Condes, reforman el castillo y lo acomodan para residencia suya y albergue de los huéspedes que en él reciben. Le dan el nombre de "Palacio", que como hemos mencionado aún conserva. Después del IV Conde de Alcaudete fue abandonado como vivienda. En el siglo XVII fue utilizado como hospital hasta el año 1755, en que un terremoto le causó grandes daños y fue abandonado. La casa de Frías liquidó sus bienes en el siglo XIX, incluido el castillo, que fue pasando de unos a otros hasta sus propietarios actuales: los herederos de los señores Soler y de Juan.