title: Alcaudete

text: La fortaleza constaba de un cubo, o torre de homenaje, y cinco murallas. La torre, hecha de sillares, es cuadrada, de unos 40 m de altura. Tiene dos pisos que son don grandes salas, con la techumbre en forma de bóveda de cañón, y una ventana a cada lado. Las ventanas son moriscas, con parteluz. A la torre se sube por una rampa; al primer piso por escaleras; y al segundo, por una estrecha escalera de caracol. Dentro del primer recinto hay una gran sala rectangular, de techo tan alto que sobresale de las murallas. Debió emplearse para caballerizas. Hay también un aljibe para el agua de lluvia, y restos de una iglesia y campanario, probablemente, del siglo XIII, que no llegaron a construirse del todo. Varias “minas” o caminos subterráneos comunican al exterior.


title: Alcaudete

text: Las murallas fueron cinco, de trazado irregular, con seis torres circulares que no ocupan los ángulos. Tienen saeteras y aspilleras, y están hechas de sillares, argamasa y mortero. Las piedras, posiblemente, se trajeron del cerro de la Pedraza. La primera muralla rodea la torre del homenaje y es la mejor conservada. De las otras quedan restos en las calles Lozano, Carril, Barrera y Fábrica del Conde. La puerta principal estaba entre dos torres muy próximas, orientadas al noroeste. Tenía un arco de herradura que los cristianos sustituyeron por un arco de medio punto. Había dos escudos, uno de Montemayor y otro, probablemente, de los Reyes Católicos.


title: Alcaudete

text: El hecho más importante de su historia fue el grave asedio que sufrió en 1408, cuando fue atacado por Muhamat VII de Granada, que puso cerco a la ciudad con siete mil caballeros, doce mil peones, y bombardas y máquinas de guerra. Se estableció el campamento en el Ruedo Alto, y la tienda del rey donde hoy está la cruz que recuerda este hecho. El 18 de febrero de 1408, atacaron por tres veces, desde el amanecer hasta la puesta del sol. Martín Alonso de Montemayor, su hermano D. Diego, y el Comendador de Martos defendieron la plaza con sus hombres. Al día siguiente rechazaron por cuarta vez a los sarracenos. Entonces Muhamat mandó hacer una mina, dirigida al centro de la fortaleza. Desde el interior se dieron cuenta y contraminaron, con tal acierto, que dieron con el enemigo. Se trabó una terrible batalla que acabó, una vez más con la derrota de los asaltantes, que tuvieron que retirarse, pues los cadáveres amontonados les impedían seguir. Dos días más duró el ataque, valientemente rechazado por los cristianos, hasta que finalmente se retiraron los árabes, después de incendiar las villas y arboledas como venganza. En su retirada hacia Granada fueron de nuevo derrotados en Alcalá, por D. Alfonso Fernández de Aguilar.


title: Alcaudete

text: El lugar donde estuvo la tienda de Muhamat, se le llamó el "Humilladero", en recuerdo de la derrota sufrida por el rey árabe. Más tarde se colocó allí una gran cruz de piedra, con la base en forma de corazón, a la que se llamó Cruz del Humilladero, y que actualmente se conserva.


title: Alcaudete

text: Castillo Calatravo de Alcaudete  Alcaudete, situado en la encrucijada de caminos que unen Córdoba, Granada y Jaén, ha desempeñado un papel estratégico a lo largo de la Historia. En la cumbre del cerro, se sitúa uno de los Castillos más importantes y mejor conservados de la Provincia de Jaén. De alcázar islámico pasa a ser fortaleza de la Orden Militar de Calatrava, para lo cual los Calatravos edificaron una imponente fortaleza que fue conocida como inexpugnable y que nunca fue conquistada por la fuerza de las armas. El buen estado de conservación de las estructuras defensivas originales y tras una cuidada restauración, ha convertido el Castillo de Alcaudete en uno de los puntos de parada obligada dentro de la Ruta de los Castillos y las Batallas y de la Ruta del Califato.


title: Alcaudete

text: Este templo ha sido declarado Bien de Interés Cultural a fecha de 3 de junio de 1931.


title: Alcaudete

text: De la época del Barroco, dentro de la tipología de Chueca Goitia, perteneciente al movimiento barroco clasicista.


title: Alcaudete

text: La Casa Consistorial de Alcaudete (provincia de Jaén), fue construida en la segunda mitad del siglo XVIII. Su interior, actualmente transformado, sólo conserva las trazas de la estructura original.


title: Alcaudete

text: Del inmueble destaca la magnífica portada de la fachada principal que se adscribe al clasicismo barroco, fruto de la intervención de las directrices borbónicas que desde la fundación de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en 1744, se propaga en edificios civiles y religiosos.


title: Alcaudete

text: El edificio articula un espacio urbano de marcadas connotaciones histórico-urbanísticas, manifestándose como un hito conformando un lateral de la Plaza 28 de febrero, plaza mayor del pueblo y auténtico núcleo generador de la urbanística concéntrica de la población.


title: Alcaudete

text: La Casa Consistorial de Alcaudete se conforma como un volumen cúbico, organizado en tres crujías, con alzado de tres plantas comunicadas mediante una escalera, situada al fondo de la crujía central, que marca la organización de las dependencias. A su vez, la crujía derecha articula un pequeño patio que aporta luz y ventilación a las habitaciones de las plantas primera y segunda.


title: Alcaudete

text: En el exterior, la fachada principal presenta, en los dos cuerpos primeros simetría en los vanos, todos adintelados y cubiertos con reja en la zona baja y antepecho de hierro forjado en la superior. El inmueble conserva de su fábrica original la portada, construida en esmerada labor de cantería. Se ubica en el centro de la fachada y presenta un alzado de dos cuerpos; el primero, consta de un vano adintelado, decorado con medio bocel, flanqueado en sus laterales con pilastras arquitrabadas y traspilastras sobre pedestal, de festón resaltado en la caja, medios tondos en los extremos superiores y relieves cuadrilobulados en el pedestal. En el friso, marcando la clave, se ubica un escudo ovalado de campo liso, sobre placa recortada con contorno de pinjante.


title: Alcaudete

text: En el segundo, preside un amplio balcón, que rebasa el eje vertical de la portada. A él se abre un vano adintelado con hornacina superior, de las mismas proporciones, que alberga la imagen de San Miguel Arcángel, patrón de la localidad. Un escudo ovalado en su clave muestra una inscripción que hace referencia al mismo. A ambos lados del balcón se encuentran dos escudos, apoyados sobre pseudopilastras. El escudo situado a la derecha pertenece a la villa de Alcaudete, siendo el dispuesto a la izquierda el escudo de armas del señorío de Alcaudete.


title: Alcaudete

text: La fachada culmina con una tercera planta que sigue la verticalidad de la portada. Ésta responde a la reforma llevada a cabo en el inmueble entre 1926 y 1928.


title: Alcaudete

text: De estilo renacentista de planta salón de tres naves, cubiertas con bóvedas vaídas. Se edifica bajo un único proyecto de Francisco del Castillo. Es una iglesia renacentista de planta salón de tres naves, cubiertas con bóvedas vaídas, características de Vandelvira, excepto las bóvedas de la cabecera que son de cañón.


title: Alcaudete

text: De estilo manierista, con líneas arquitectónicas como las iglesias de los carmelitas descalzos. En su interior alberga imágenes de gran importancia artística, como Nuestro Padre Jesús Nazareno, el Santo Entierro o San Elías, atribuida al famoso escultor Pedro de Mena.


title: Alcaudete

text: Pertenece a la orden de las clarisas de la orden de San Francisco. Convento fundado en el año 1500, formado por un abigarrado conjunto de edificios que se levantan en la parte antigua de la ciudad. Destaca especialmente su iglesia. La autorización eclesiástica para su fundación fue dada por el Pontífice Alejandro VI, en bula concedida en Roma en 1499. Sus fundadores fueron Alonso Fernández de Córdoba y su esposa, María de Velasco y pertenece a la orden de las Clarisas de la orden de San Francisco. Destaca su portada con columnas salomónicas, único ejemplar totalmente en piedra existente en la provincia, apareciendo superpuesta en dos pisos. Esta obra está relacionada con la de Hurtado Izquierdo en Córdoba o la fachada de la Universidad de Granada. La fachada se cree que pertenece al primer cuarto del siglo XVIII. La portada está construida con columnas salomónicas en piedra. La iglesia es de planta rectangular, tipo cajón, y está fechada entre los siglos XVI-XVII. En sus pies, la iglesia se prolonga por un coro bajo, separado de la misma por una celosía de inferior altura al resto del templo; además cuenta con otro coro, lateral al presbiterio. Por último, cuenta con una capilla que se erigió como sepultura de Martín de Córdoba, cuarto hijo del primer conde de Alcaudete. Posee una reja de principios del siglo XVII con el escudo nobiliario de los condes.


title: Alcaudete

text: La fuente de la Villa se encuentra situada en el centro de Alcaudete, en la mitad de la Calle del Carmen, frente al Convento de la Fuente de la Villa y la Calle del agua, la cual recibe este nombre porque la mayoría de sus viviendas se abastecían históricamente de su agua.


title: Alcaudete

text: Es posiblemente la fuente más importante de la ciudad, por encontrarse en el centro de ella, siendo ésta la más visitada y utilizada su agua por sus vecinos.


title: Alcaudete

text: En 1775 se arregló la Fuente de la Villa, siendo corregidor de Alcaudete don Juan de Mesa. Se pusieron al pilar tres caños en lugar de los dos que anteriormente tenía. De esta agua, en su día, se cedía al Convento del Carmen la tercera parte como antes ocurría. Así mismo de ella se beneficiaban todos los vecinos colindantes hasta llegar al Convento de Santa Clara. Destaca de ella su gran pilar, utilizado como abrevadero para los animales en siglos pasados.


title: Alcaudete

text: Como antiguamente ocurría, el agua de esta fuente no se agota; los ciudadanos del municipio todavía beben de sus caños.


title: Peso Moneda Corriente

text: El peso moneda corriente fue una moneda inconvertible argentina utilizada desde el 9 de enero de 1826 hasta el 4 de noviembre de 1881, con el símbolo "$m/c" o simplemente "m/c". También se lo conocía con el nombre de "peso papel" en oposición al Peso Fuerte ($F) y las monedas de oro o plata de las emisiones anteriores. Circuló casi exclusivamente en la provincia de Buenos Aires pues en el interior del país se utilizaba durante esa época solo moneda metálica como el antiguo peso de plata boliviano y también, en menor medida, monedas de otros países. “Fue el papel de la provincia de Buenos Aires –o moneda corriente- el que realmente impuso las prácticas monetarias, desalojando de la circulación a la plata y al oro.”


title: Peso Moneda Corriente

text: El peso moneda corriente no fue el primer papel moneda emitido en Argentina pues el Banco de Buenos Aires ya había emitido papel moneda en 1822, pero era convertible en metálico. La inconvertibilidad decretada en enero de 1826 se debió a los problemas económicos originados por la Guerra del Brasil. Hubo una excepción: el período del 3 de enero de 1867 al 17 de mayo de 1876 en que fue convertible a razón de $m/c 25 = $F 1 en la Oficina de Cambios del Banco de la Provincia de Buenos Aires. La vuelta de la inconvertibilidad se debió a la corrida cambiaria originada por la crisis de los años 70. El peso moneda corriente dejó de ser convertible pero era de curso forzoso, si bien seguía cotizando en el mercado con respecto a la onza española de oro primero y al peso fuerte después. El peso moneda corriente comenzó cotizando al mismo valor que el peso fuerte, pero se devaluó varias veces en el transcurso de su vida. La Guerra del Brasil fue la causa de la primera devaluación, que alcanzó su pico en octubre de 1827 con alrededor de $m/c 4 = 1 $F. Después de un período de relativa estabilidad, el bloqueo francés al Río de la Plata (1838-1840) y sus consecuencias fueron la causa de una nueva devaluación que llevó al peso fuerte hasta unos m/c 30. Después de un período de calma y valorización del peso moneda corriente, el bloqueo anglo-francés del Río de la Plata (1845-1850) causó nuevamente una desvalorización del peso papel. Sigue un período de pocas fluctuaciones y hasta de estabilización que permitió volver a la convertibilidad mencionada anteriormente (1867-1876), interrumpida por las consecuencias de la crisis de 1873. El peso fuerte pasó a cotizarse hasta m/c 33, para estabilizarse luego en derredor de los m/c 30 y a descender hasta los m/c 25 en 1881.


title: Peso Moneda Corriente

text: El peso moneda corriente fue reemplazado por el Peso Oro Sellado o "peso oro" a razón de $m/c 25 = o$s 1 a partir de noviembre de 1881, en ese entonces también igual al Peso Moneda Nacional. El artículo 13 de la ley 1.130 –que estableció el peso oro- mandaba que “Los Bancos de emisión que existen en la República deberán dentro de los dos años de sancionada esta Ley, renovar toda su emisión en billetes, a moneda nacional.” o sea retirar los pesos monda corriente.


title: Huerta Sur

text: Huerta Sur o Huerta-Albufera (en valenciano "l'Horta Sud" o "l'Horta-Albufera") es una comarca de la Comunidad Valenciana, España.  Al igual que las otras comarcas del Área Metropolitana de Valencia, no cuenta con delegación de la Generalidad Valenciana, por lo que oficialmente no existe capital administrativa. Pese a esto, debido a que Catarroja es una de las cabezas de partido judicial en la comarca, junto con Picasent, y allí se encuentran la mayor parte de los servicios públicos, como son la Agencia Tributaria, el INEM, el Servef, la Seguridad Social, etc., se considera que esta localidad es la capital "de facto".


title: Huerta Sur

text: Limita al norte con la ciudad de Valencia, al oeste con la Ribera Alta, por el este con la Albufera, y al sur con la Ribera Baja y la Ribera Alta.


title: Huerta Sur

text: Los municipios de la Huerta Oeste también pertenecen a esta comarca Huerta Sur, excepto el municipio de Paterna que pertenece a la comarca Huerta Norte, pues la comarca de la Huerta Oeste no está oficialmente aprobada por el gobierno valenciano en subdivisión de comarcas. La capital de la comarca Huerta Sur es Torrente.


title: Huerta Sur

text: La Mancomunidad Intermunicipal de la Huerta Sur, es una agrupación voluntaria de 20 municipios con carácter jurídico que tiene por finalidad la prestación conjunta de servicios y competencias supramunicipales. Los municipios integrantes son: Alacuás, Albal, Alcácer, Aldaya, Alfafar, Benetúser, Beniparrell, Catarroja, Lugar Nuevo de la Corona, Manises, Masanasa, Mislata, Paiporta, Picaña, Picasent, Cuart de Poblet, Sedaví, Silla, Torrente y Chirivella.


title: Huerta Sur

text: La Huerta Sur se encuentra ubicada dentro del ámbito lingüístico valencianoparlante. Debido a la llegada de numerosos inmigrantes castellanohablantes en las décadas de los 60 y 70, en numerosos municipios se ha ido reduciendo el porcentaje de valencianoparlantes. Aun así, es la subcomarca con mayor conocimiento y uso del valenciano del área metropolitana de Valencia. Desde 2017 un 72% de los colegios de la Huerta Sur imparten la enseñanza íntegramente en valenciano.


title: Huerta Sur

text: Antiguamente la comarca de la Huerta de Valencia incluía las actuales comarcas de la Huerta Norte, la Huerta Oeste, la Huerta Sur y la ciudad de Valencia. Debido al crecimiento de todas estas comarcas se dividió en las cuatro comarcas actuales.


title: Huerta Sur

text: La comarca de la Huerta Sur es de creación moderna, en el año 1989, y comprende parte de la antigua comarca de la Ribera Baja, y parte de la histórica Huerta de Valencia. Estas comarcas antiguas aparecen en el mapa de comarcas de Emili Beüt ""Comarques naturals del Regne de València"" publicado en el año 1934.


title: Guy Williams

text: Armando Joseph Catalano (Manhattan, Nueva York, 14 de enero de 1924-Recoleta, Buenos Aires, 30 de abril de 1989), conocido artísticamente como Guy Williams, fue un actor de cine y televisión estadounidense, de ascendencia italiana. Fue famoso (especialmente en Latinoamérica) por interpretar el personaje del Zorro en la clásica serie homónima de Disney, al igual que otros héroes de televisión en los años cincuenta y sesenta. Posteriormente, apareció en cinco episodios de "Bonanza", en 1964, interpretando al primo mexicano Will Cartwright. En Estados Unidos es principalmente recordado por su participación en la famosa serie "Perdidos en el espacio", donde interpretaba al profesor John Robinson, padre de familia.


title: Guy Williams

text: Durante la segunda mitad de su carrera, residió y trabajó mayormente en Argentina, donde se lo consideraba un ídolo popular y uno de los galanes que más ha logrado cautivar a las mujeres de ese país. En la década de los sesenta, muchas madres argentinas ponían el nombre de «Diego» a sus hijos debido a la fuerte atracción que despertaba en ellas su personaje en "El Zorro". Vivió sus últimos años en Recoleta, un exclusivo barrio de la ciudad de Buenos Aires, donde falleció inesperadamente a los sesenta y cinco años.


title: Guy Williams

text: Guy Williams nació en Washington Heights, en la isla de Manhattan (dentro de la ciudad de Nueva York). Sus padres Attilio y Clara habían migrado desde Mesina, una ciudad de Sicilia (Italia), debido a la pobreza. Attilio era hijo de un maderero; trabajando como vendedor de seguros logró comprar un lote de tierra en Nueva Jersey. Williams (a quien sus padres llamaban con el nombre italiano Armando) creció en el barrio Little Italy (pequeña Italia), de Manhattan. Cuando tenía siete años empezó a aprender esgrima con su padre, quien era un experto por una tradición heredada de sus ancestros italianos.


title: Guy Williams

text: En la Escuela Pública 189 de la ciudad de Nueva York, Williams se destacó en matemáticas. Hizo la secundaria en la escuela George Washington High School, donde ocasionalmente trabajó en la cafetería. Luego fue a la academia militar Peeskill, pero nunca mostró demasiado interés por el estudio. Sus intereses eran el fútbol americano y el ajedrez, y siempre se esforzó por conseguir trabajo en los meses de vacaciones.


title: Guy Williams

text: Williams, de 1,90 m de estatura, quería ser actor. Cuando decidió abandonar la academia, su madre (que más tarde sería ejecutiva en una empresa de películas extranjeras) se sintió desalentada, ya que esperaba que su hijo fuera vendedor de seguros, una carrera tradicional.


title: Guy Williams

text: Después de trabajar como soldador, tenedor de libros e inspector de partes de aviones, Williams fue vendedor en el departamento de maletas de Wanamakers. Mientras tanto envió sus fotos a una agencia de modelos. Encontró un relativo éxito en la prensa gráfica: sus fotos aparecían en revistas (como "Harper's Bazaar" o "True Romance"), periódicos, y cubiertas de libros, propagandas comerciales (como los colchones Simmons Beautyrest, donde se le ve durmiendo plácidamente, o copas y vasos Heisey, o lociones Jergens), empezó a recibir buena paga y se volvió bastante famoso. Cuando un director se negó a aceptarlo por su aspecto latino, su agente, en ese momento Henry Wilson, le cambió el nombre de Armand Catalano al de Guy Williams. En 1946 (a los 22 años de edad) consiguió un contrato por un año de la MGM, y se mudó a Hollywood. Sólo interpretó pequeños papeles, y al finalizar el período volvió a Nueva York.


title: Guy Williams

text: En 1948, para hacer un comercial de cigarrillos, Guy Williams hizo un extenso viaje de filmación (donde debía esquiar) acompañado de Janice Cooper, una hermosa modelo publicitaria de Powers. Durante las largas sesiones fotográficas se enamoraron y se casaron apenas volvieron a Nueva York, el 8 de diciembre de 1948. Tuvieron dos hijos: Guy Steve Catalano (Guy Williams Jr., 18 de diciembre de 1952) y Anthony "Tony" Catalano (1956).


title: Guy Williams

text: En 1950, Guy Williams empezó a filmar sus primeros comerciales de televisión, por lo que se volvió muy popular. Su padre murió en 1951, por lo que no pudo ver el ascenso de su hijo a la fama. Williams obtuvo otro contrato por un año en Universal Studios en 1952 y se volvió a mudar a Hollywood, esta vez con su familia.


title: Guy Williams

text: Guy Williams hizo pequeños papeles de reparto en las producciones de la Universal Studios: En 1953, Williams sufrió un accidente serio: se cayó de un caballo y fue arrastrado más de 200 metros, lo que le dejó una larga cicatriz en el hombro derecho. Debido a eso retornó a Nueva York (actuando y posando como modelo allí) ya pensando en abandonar su carrera. Ese mismo año dejó la Universal y se volvió un actor independiente para películas producidas por Allied Artists y Warner Brothers.


title: Guy Williams

text: Tuvo que pasar casi una década para su gran oportunidad como estrella de la clásica serie de la compañía Walt Disney, "El Zorro" (1957-1959). Este papel le granjeó una gran fama como héroe romántico y espadachín. El origen del programa se dio cuando la Compañía Disney llevó a cabo un casting para una nueva serie de televisión basada en el personaje creado por Johnston McCulley. El Zorro ya era famoso en la pantalla tanto por la película protagonizada por Douglas Fairbanks como por la de Tyrone Power.


title: Guy Williams

text: Para realizar el Zorro se necesitaba que el actor fuera atractivo, con un aire latino y con alguna experiencia en esgrima. El mismo Walt Disney entrevistó a Guy Williams (de 33 años de edad), e inmediatamente le pidió (cómicamente) que se dejara «un bigotito no muy largo ni muy grueso». El pago que pidió Williams era muy alto (2500 dólares a la semana), pero se le otorgó. Williams retomó su entrenamiento profesional de esgrima con el campeón belga Fred Cavens (que también había entrenado a Douglas Fairbanks, Errol Flynn y Tyrone Power), ya que —según el pedido de Walt Disney— en el programa utilizarían espadas reales sin protección.


title: Guy Williams

text: Disney le ordenó que —para interpretar al Zorro a la perfección— tomara clases de guitarra con el famoso Vicente Gómez, pero Williams nunca llegó a tocar el instrumento.


title: Guy Williams

text: La serie, con episodios de media hora, finalmente debutó en la red televisiva American Broadcasting Company el 10 de octubre de 1957. Tuvo un instantáneo éxito en EE. UU., alcanzando el ráting más alto hasta ese momento en un programa de televisión.


title: Guy Williams

text: Williams utilizaba un caballo negro (llamado Tornado en los cómics), pero en una filmación donde había disparos, el animal cayó en un barranco y tuvo múltiples fracturas, por lo que tuvo que ser sacrificado. Después del accidente con el primer Tornado, trabajó con dos caballos. Uno era fantástico en las escenas de corridas, pero no le gustaba saltar. Tampoco le gustaban los primeros planos, cuando el Zorro hablaba con el sargento García, Tornado quitaba la cabeza y la escondía hacia atrás. Entonces tuvieron que usar otro caballo negro más fotogénico.


title: Guy Williams

text: Hubo también un caballo blanco llamado "Phantom" (Fantasma), debido a que el director pensaba que para las escenas en la oscuridad, el Tornado negro prácticamente se hacía invisible. Pero este Fantasma no duró mucho tiempo, y volvieron al Tornado negro. El show duró 78 episodios (dos temporadas, del 1957 a 1959) y una película editada de los episodios de televisión: La marca del Zorro (1958). El tema musical (compuesto por Norman Foster y George Burns, y cantado por The Chordettes (‘los acordecitos’) alcanzó el número 17 en el hit parade.


title: Guy Williams

text: Williams no hacía las escenas de peligro, pues en caso de lastimarse hubiera demorado la producción de la serie. Entonces, mientras él grababa en estudio, su doble hacía las escenas de cabalgatas entre las montañas, en exteriores.


title: Guy Williams

text: Esta serie creó una verdadera epidemia de grafitos de la letra Z en los pupitres de las escuelas en todo Estados Unidos. Se pueden ver ejemplos de estos en los escritorios y mesas de esa época.


title: Guy Williams

text: Problemas contractuales y personales entre Disney y la cadena televisiva hicieron que la exitosa serie se cancelara.


title: Guy Williams

text: Cuando terminó la serie, Williams hizo otras dos películas:


title: Guy Williams

text: Más tarde Williams describiría esta época como «uno de los mejores momentos de mi vida».


title: Guy Williams

text: En 1964, ya de vuelta en los Estados Unidos realizó algunos trabajos menores, como su aparición en varios episodios de la serie de televisión "Bonanza" (1959-1973), como el primo mexicano Will Cartwright. Williams abandonó la serie al terminarse su contrato, después de cinco episodios.


title: Guy Williams

text: Los cinco episodios de Bonanza donde apareció Guy Williams fueron:


title: Guy Williams

text: En 1965 se le ofreció el papel del profesor John Robinson en el programa televisivo de ciencia ficción "Perdidos en el espacio" (1965-1968), en inglés "Lost In Space", de la red CBS. El profesor Robinson era experto en astrofísica, geología y ministro religioso, y comandaba la misión de la nave Júpiter 2 con su familia en un viaje para colonizar el sistema planetario de Alfa Centauro (la estrella más cercana al sistema solar).


title: Guy Williams

text: La serie presentaba una gran cantidad y calidad de producción artística, a pesar de que no poseía ninguna pretensión científica. Se basaba principalmente en las divertidas aventuras de la familia (incluyendo hippies espaciales y zanahorias inteligentes). La serie catapultó y encasilló a Jonathan Harris, el memorable doctor Smith.


title: Guy Williams

text: Dos elementos memorables de la serie eran los avisos de peligro «¡Danger, Will Robinson!», del androide Modelo-B9, y también la clásica canción de la serie, compuesta por John Williams (quien también compuso la música de fondo de los episodios). La actuación de Williams en esa serie fue más bien cosmética, no proyectándose del todo en ella.


title: Guy Williams

text: Williams lucía siempre un temperamento franco y abierto, era un gran conocedor de vinos, entusiasta del ajedrez y la esgrima y muy aficionado a viajar. Desde 1959, al finalizar la serie, se sintió decepcionado al ver que no se materializaba ninguna oferta de trabajo. Entonces decidió retirarse para disfrutar su pequeña fortuna conseguida mediante la inversión en varios negocios.


title: Guy Williams

text: Desde el 2 de enero de 1968, el Canal 13 de televisión de Buenos Aires (Argentina) emitió "El Zorro" todos los días de 19:00 a 19:30, con un gran éxito. En 1970, en las jugueterías y los kioscos de todas las provincias de Argentina se vendían muñequitos, disfraces y toda clase de objetos relativos al Zorro. El canal tuvo la idea de presentar a Guy Williams, con la idea de hacer un programa especial y hacerlo participar en varios programas para niños.


title: Guy Williams

text: El periodista porteño Leo Gleizer fue el encargado de viajar a EE. UU. para hacer los contactos: La llegada al Aeropuerto Internacional Ministro Pistarini de Ezeiza, el domingo 1 de abril de 1973 fue apoteósica. Varios miles de niños con sus padres saludaron al actor. Guy accedió a disfrazarse del Zorro en varios programas de Canal 13 (algo que en EE. UU. había rechazado enfáticamente) y a hacer una pequeña exhibición de esgrima en el programa "Teleshow" (Canal 13, lunes a viernes de 14:30 a 17:00) conducido por Víctor Sueiro.


title: Guy Williams

text: Fue tal el éxito de la presentación en el programa de Sueiro que el departamento de vestuario del canal confeccionó un traje semejante al de la popular serie, con el que Williams se presentó además en "Porcelandia" (los miércoles de 21:30 a 22:30), donde Jorge Porcel tenía un sketch llamado «El Sorro con S»; en este programa necesitaban recrear una escena de esgrima. El contendiente de Williams era el jovencísimo campeón argentino de esgrima Fernando Lupiz (quien en 2005 presentó un programa diario de televisión donde enseñaba esgrima y exhibía dibujos animados del Zorro), quien en esa época tenía sólo 20 años de edad.


title: Guy Williams

text: Cada programa donde aparecía Williams alcanzaba más de 40 puntos de rating, por lo que se planeó otro viaje ese mismo año.


title: Guy Williams

text: El sábado 14 de julio de 1973 Guy Williams realizó su segunda visita a la Argentina. Unas 3000 personas (entre niños y adultos) se amontonaron en la pista de aterrizaje del aeropuerto internacional de Ezeiza, al grito de «¡Zorro, Zorro!», esperando la llegada del vuelo 201 de Pan Am. Primero bajó Williams y su esposa Janice, quienes fueron recibidos por Leo Gleizer, el periodista que había concretado el primer viaje de Williams a la Argentina.


title: Guy Williams

text: De repente se escuchó un atronador rugido de la multitud: a la portezuela del avión se asomó el barítono lírico y actor Henry Calvin —el obeso sargento Demetrio López García de la serie "El Zorro"—, quien fue reconocido a pesar de su apariencia demacrada (tenía un cáncer de garganta no diagnosticado). Cuando le preguntaron cómo había dejado de ser gordo, Calvin dijo que se había propuesto bajar 80 kilos, y lo había logrado. Había comenzado su carrera en los años treinta como cantante (tenía una hermosa voz de barítono, que alguna vez mostró en "El Zorro").


title: Guy Williams

text: El canal destinó a una asistente, una traductora y un chófer para atenderlos. Ese día cenaron en un carrito de la costanera sobre el Río de la Plata. El miércoles asistieron a una tanguería. Allí Williams probó el mate, mientras su compañero seguía bebiendo cerveza y vino blanco mendocino. Ambos coincidieron en las comidas: el lechón adobado fue el plato preferido. También visitaron escuelas y hospitales públicos, donde firmaron autógrafos para los niños. Durante esta estancia, el Zorro peleó un duelo en el Circo Mágico de Carlitos Balá y fue visto por primera vez en el show de Mirtha Legrand, lo cual se repetiría a lo largo de los años.


title: Guy Williams

text: Calvin lo acompañó al canal 13, donde hicieron un show (cada uno con su disfraz). Guy y Henry volvieron a California, donde Guy siguió manejando su empresa de elaboración de "panetone" (pan dulce).


title: Guy Williams

text: La tercera visita fue en diciembre de 1974, esta vez solo y de incógnito. En 1979 Guy Williams retornó a Buenos Aires, no por un contrato con el Canal 13, sino para producir sus propios shows. Se había separado de su mujer, y su nuevo compañero era ahora Fernando Lúpiz, disfrazado como el Capitán Monasterio (o «Monastario», como le decían en inglés). Aunque llevaba un bigote como su personaje, el muchacho era demasiado joven para el papel. Para promover el espectáculo, el Zorro apareció en los programas "Patolandia" (protagonizado por el cómico Rafael Carret) y el Capitán Piluso (protagonizado por el cómico Alberto Olmedo). Williams presentó su show durante dos meses en todo el país, con excelentes críticas.


title: Guy Williams

text: Este show se presentó en varios circos, donde se reservaba para el gran final al personaje que todos los niños argentinos querían ver en persona. En la arena, el presentador lo anunciaba con pompa. Aparecía el Zorro (mucho más alto de lo esperado, con su 1,90 m) en su caballo negro, saludando con la mano derecha alzada. Después de unas palabras, aparecía el capitán Monasterio (Lúpiz), comenzando la pelea, que duraba varios minutos, con la esperada victoria de Williams. La participación del Zorro era corta, de aproximadamente 15 minutos, pero todos los presentes estaban maravillados de ver a su héroe (cuyas aventuras seguían a diario a través de la pantalla chica). En la avenida Sarmiento había un gigantesco cartel publicitario con la silueta del ídolo y una letra Z.


title: Guy Williams

text: En 1977, los productores Carlos Montero (de canal 13) y Enrique García Fuertes anunciaron el proyecto "El Zorro y su hijo", una película que protagonizarían Williams y Lúpiz. En esta época, el productor Carlos Patiño comenzó las negociaciones para contratar al Zorro para el circo Real Madrid de los hermanos Seguras, un espectáculo en el que se acostumbraba a ver figuras famosas. El Real Madrid fue el mayor éxito en Mar del Plata durante 1977 y 1978. De diciembre de 1977 a marzo de 1978, 250 000 personas aplaudieron al Zorro en persona.


title: Guy Williams

text: La fiebre del Zorro no se acababa. Williams hizo muchos amigos argentinos, y estaba encantado con el país. El proyecto de la película se volvió una obsesión para Guy. Había comenzado como un proyecto secundario, pero pronto Williams se dio cuenta de que sería la resurrección de su carrera. Empezó a trabajar en el guion y los escenarios. Su intención era usar sitios naturales reales de Argentina. El título provisional de la historia era "Zorro". El proyecto era muy ambicioso, estimado en dos millones de dólares, demasiado caro para la inestable economía de Argentina, pero él insistía en que se vería al mismo tiempo en 65 países.


title: Guy Williams

text: El único que podía financiar la película era el cantante y actor Palito Ortega. "El Rey" Ortega hizo muchos cambios al guion y a los sitios de filmación que había elegido Williams. Ortega también ordenó que el papel de Bernardo lo hiciera Carlitos Balá. También se había decidido que el papel del capitán Monasterio sería del actor argentino Alfredo Alcón (y no de su compañero Lúpiz). Para Guy esto fue demasiado, no porque no le gustaran Balá o Alcón, sino porque veía desaparecer su trabajo de tres años bajo los deseos de Ortega. De esta forma el proyecto quedó abortado.


title: Guy Williams

text: Sin el filme, Williams no tenía nada que hacer en Buenos Aires y volvió a California a principios de los años ochenta. El guion del proyecto puede verse en el Museo del Cine de Buenos Aires.


title: Guy Williams

text: Debido a un error de traducción de una página web, se ha reproducido en varios portales que la película que Guy Williams y Fernando Lúpiz iban a filmar en la Argentina se llamaría "El Rey", para evitar problemas legales. Ello es inexacto. El texto original de la referida página web decía que "El Rey" Ortega hizo muchos cambios en el guion (en alusión al conocido sobrenombre del cantante y productor argentino Ramón Ortega). Los traductores norteamericanos no entendieron esto y tradujeron como que la película se llamaría "El Rey". Vuelta a traducir al español, el error se repitió una y otra vez. La película se llamaría "El Zorro vivo o muerto", con argumento de Guy Williams, Araceli Lisazo, Doris Band y Juan Carlos Torres.


title: Guy Williams

text: Williams pronto volvió a la ciudad que le había abierto los brazos y lo había adoptado como un ídolo. En esta última etapa en Buenos Aires, Guy cultivó un perfil bajo. Sólo raramente salía una nota en la revista "Radiolandia" la cual afirmaba que "El Zorro" vivía en Buenos Aires. Le gustaba tomar café en La Biela, en el barrio de Recoleta, leyendo "The Buenos Aires Herald". Se lo veía caminando desde el hotel Alvear al edificio donde vivía y donde todos lo conocían. Continuó haciendo amigos argentinos.


title: Guy Williams

text: En 1983 Williams regresó a Los Ángeles para dos últimas apariciones en televisión. Se reunió con los otros miembros del reparto de "Perdidos en el espacio", June Lockhart, Angela Cartwright, Bob May y Marta Kristen, y juntos participaron del programa de concursos "Family Feud", compitiendo contra los miembros del reparto de "La isla de Gilligan". Luego apareció como invitado en el programa "Good Morning America".


title: Guy Williams

text: Durante sus últimos años, Williams invirtió en propiedades en Argentina y gastó sus horas caminando o tomando café en los bares de la Recoleta. En el medio tuvo una embolia en 1983 de la que fue recuperándose lentamente, y después de la cual desistió de su intento de volver a Los Ángeles.


title: Guy Williams

text: En abril de 1989, mientras pasaba su vida en Buenos Aires, Guy Williams, quien contaba entonces 65 años de edad, repentinamente desapareció. El 6 de mayo de 1989 los vecinos —que habían notado su desaparición— llamaron a la policía, que ese mismo día forzó la entrada de su departamento en el exclusivo barrio de Recoleta, hallando su cuerpo sin vida. Había sufrido un aneurisma cerebral, aproximadamente una semana antes, el 30 de abril, mientras estaba solo en su apartamento de la calle Ayacucho 1964, y no sobrevivió. Ya había sufrido otro aneurisma con anterioridad en 1983, en California.


title: Guy Williams

text: Gracias a los esfuerzos de su amigo, el actor Fernando Lúpiz, sus restos quedaron dos años en el panteón de la Asociación Argentina de Actores (a pesar de la regla de que es solo para actores argentinos). En 1991 su hijo Steve recibió sus cenizas en California y cumplió el deseo de su padre de que fueran esparcidas en las montañas de California, en la playa de Malibú y en el océano Pacífico.


title: Guy Williams

text: En 2000, Guy Williams fue la primera celebridad local en el Paseo de la Fama del Bronx, en la ciudad de Nueva York. El 2 de agosto de 2001 Guy Williams fue incorporado en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el número 7080 del bulevar Hollywood (esquina con La Brea), después de miles de peticiones de sus admiradores frente a la Cámara de Comercio de Hollywood, el año anterior. El 2 de agosto de 2002 la familia de Guy Williams le dedicó un banco en el Parque Central de Nueva York.


title: Guy Williams

text: El 2 de agosto de 2003 la empresa Disney puso una placa conmemorativa en la mansión de la misión San Luis Rey de Francia, en Oceanside, California, donde entre 1957 y 1959 se había filmado la serie del Zorro. Desde 1998 sus fanes hacen una campaña para que el Servicio Postal de Estados Unidos publique una estampilla conmemorativa del Zorro. La impresión fue cancelada en 2006 debido a cambios en los protocolos.


title: Casanova (película de 2005)

text: Casanova es una película romántica estadounidense de 2005 dirigida por Lasse Hallström y protagonizada por Heath Ledger.


title: Casanova (película de 2005)

text: No hay mujer que se resiste a los encantos de Giacomo Casanova, hasta que conoce a Francesca. La chica no muestra mucho interés por Casanova, hecho que estimula su dotes de conquista con el objetivo de vencer la resistencia de sus encantos.La película fue filmada íntegramente en Venecia, ciudad donde vivió el protagonista.


title: Demografía de Maldivas

text: Las Maldivas comprenden un grupo de alrededor de 1900 islas en el océano Índico. Probablemente sus primeros pobladores procedieron del sur de la India y fueron hablantes indo-europeos de Sri Lanka, durante los siglos IV a. C. y V a. C. En el siglo XII, llegaron a las islas navegantes desde África del este y países arábigos. En la actualidad, la identidad étinca de las Maldivas es una conjunción de esas culturas, reforzada por la religión y el idioma. Originariamente budistas, los cingaleses fueron convertidos al sunismo a mediados del siglo XII. El Islam es la religión oficial.


title: Demografía de Maldivas

text: El idioma oficial es el Dhivehi (la escritura es llamada Thaana), un idioma indo-europeo relacionado con el Cingalés, el idioma oficial de Sri Lanka. El sistema de escritura es de derecha a izquierda. El inglés es ampliamente utilizado para el comercio y de manera creciente, es un medio de enseñanza en las escuelas gubernamentales.


title: Demografía de Maldivas

text: Existen algunas estratificaciones sociales en las islas, pero no es demasiado rígida, ya que la condición es determinada por varios factores, incluyendo la ocupación, riqueza, lazos familiares, etc. Los miembros de la elite social están concentrados en Malé. Esta localidad es la única en la que la población local y los extranjeros interactúan. Los hoteles resorts de Maldivas no se encuentran en islas en donde vive la población nativa, y los contactos entre los dos grupos son desalentados.


title: Demografía de Maldivas

text: Una pequeña población llamada Giravaaru se autoproclaman como los pobladores originales de las Maldivas.


title: Demografía de Maldivas

text: Población: 301.475 habitantes (Estimaciones para julio de 2000)


title: Demografía de Maldivas

text: Estructura etaria: "0-14 años:" 46% (hombres 71.273; mujeres 67.323) "15-64 años:" 51% (hombres 78.598; mujeres 75.331) "65 años y más:" 3% (hombres 4.666; mujeres 4.284) (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Tasa de crecimiento poblacional: 3,06% (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Tasa de natalidad: 38,96 nacimientos/1.000 habitantes (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Tasa de mortalidad: 8,32 muertes/1.000 habitantes (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Tasa neta de migración: 0 migrantes/1.000 habitantes (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Distribución por sexo: "al nacer:" 1,05 hombres/mujeres "menores de 15 años:" 1,06 hombres/mujeres "15-64 años:" 1,04 hombres/mujeres "65 años y más:" 1,09 hombres/mujeres "total de la población:" 1,05 hombres/mujeres (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Tasa de mortalidad infantil: 65,52 muertes/1.000 nacimientos vivos (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Expectativa de vida al nacer: "total de la población:" 62,2 años "hombres:" 61,05 años "mujeres:" 63,4 años (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Tasa de fertilidad: 5,62 niños nacidos/mujer (2000 est.)


title: Demografía de Maldivas

text: Grupos étnicos: Indios, cingaleses, árabes.


title: Demografía de Maldivas

text: Religiones: Sunismo


title: Demografía de Maldivas

text: Idiomas: Dhivehi (idioma oficial). El inglés es hablado por la mayor parte de los oficiales de gobierno.


title: Demografía de Maldivas

text: Alfabetismo: "Definición:" Personas de 15 años y más que pueden leer y escribir "total de la población:" 93,2% "hombres:" 93,3% "mujeres:" 93% (1995 est.)


title: Casanova

text: Casanova puede referirse a:


title: Sentō

text: El sentō es un tipo de baño público japonés donde los clientes pagan para entrar y usar este servicio de baño. Estos baños han sido tradicional y totalmente utilitarios, como un lugar grande donde los sexos están separados por una alta barrera. En ambos lados hay una serie de duchas para que la gente entre ya limpia, a la gran bañera junto con las otras personas.


title: Sentō

text: Desde la segunda mitad del siglo XX, estos lugares han ido perdiendo popularidad debido al aumento de los baños propios en los hogares japoneses, y a la preferencia por spas por parte de los jóvenes.


title: Pedro Mata Fontanet

text: Pedro Mata y Fontanet (Reus, 13 de julio de 1811-Madrid, 27 de mayo de 1877) fue un médico, periodista, escritor y político español, creador de la medicina forense en España. Hijo del médico y escritor Pedro Mata y Ripollés, su nieto fue el también escritor Pedro Mata y Domínguez.


title: Pedro Mata Fontanet

text: Pedro Mata y Fontanet nació el 13 de julio de 1811 en la localidad tarraconense de Reus. Hijo de Pedro Mata y Ripollés, un doctor en Medicina y humanista notable, autor de "Refutación completa del sistema de contagio de la peste y otras enfermedades epidémicas".


title: Pedro Mata Fontanet

text: Hizo sus estudios en Reus, Tarragona y Barcelona, donde terminó la carrera de Medicina, licenciandóse en el Colegio de Cirugía en 1836. Recién graduado, escribió una tragedia basada en la historia de Rafael del Riego, acreditando en ella sus estudios clásicos.


title: Pedro Mata Fontanet

text: Llevado de sus ideas liberales, fundó en 1835 con varios amigos "El Propagador de la libertad" y colaboró en "El Vapor". También fundó, con otros amigos políticos, "La Joven España", de tendencias liberales. Se batió en duelo varias veces por causa de la libertad, participó en asonadas y revueltas, y asistió al levantamiento del sitio de Olot. Al sobrevenir la sublevación de la Granja, fue apresado y conducido con otros compañeros a un buque de guerra que debía deportarlos a Filipinas, aunque antes de que se diese el buque a la vela triunfó la revolución y fue liberado. En 1837, tras la sublevación del 4 de mayo, se refugió en un buque francés que lo condujo a Tolón y a Montpellier. Aprovechó entonces para consagrarse al estudio y fue nombrado "individuo" del Círculo Médico. Falto de recursos, se vio forzado a regresar a España en abril de 1838 y se estableció de nuevo en Reus; más a los pocos días fue denunciado, apresado y desterrado otra vez sin formación de causa y sin notificación siquiera sobre de qué delito se le acusaba.


title: Pedro Mata Fontanet

text: En París residió dos años asistiendo a cátedras y clínicas, y tradujo varias obras "de pane lucrando". Allí escribió su libro "Secretos de la naturaleza" y la novela "El poeta y el banquero". Durante esta estancia en París casó con una joven española, Josefina Tomás y Nogués.


title: Pedro Mata Fontanet

text: Volvió a España tras la revolución de 1840 y se trasladó a Barcelona, de la que fue nombrado alcalde. Luego fue elegido diputado a Cortes. Al estallar la sublevación de Diego de León, Concha y Leopoldo O'Donnell, se trasladó a Madrid comisionado por el Ayuntamiento de Barcelona y combatió luego la conducta del capitán general de Cataluña. Abiertas las Cortes, tomó asiento en los bancos de la izquierda y pronunció un discurso contra el de la Corona. Se hizo notar especialmente con motivo de la sublevación de Barcelona en 1842.


title: Pedro Mata Fontanet

text: Cerradas aquellas Cortes, en las que había ocupado el puesto de secretario, volvió a dedicarse a la literatura. Entre sus escritos de entonces se cuentan: "Historia de la Música", "El panorama español" y un considerable número de artículos políticos. En 1843 desempeñó, siendo presidente de Gobierno Joaquín María López, en el Ministerio de Fermín Caballero el cargo de oficial primero de Gobernación y redactó el plan de estudios médicos de 10 de octubre de aquel año; poco después dimitió de ese puesto para encargarse de la cátedra de Medicina Legal y Toxicología, que tan gran renombre había de darle y que inauguró con un brillantísimo discurso. En adelante se consagró totalmente a la ciencia, dando a luz su magistral obra sobre su asignatura, así como un "Manual de Mnemotecnia"; la "Sinopsis filosófica de la Química"; el "Examen crítico de la homeopatía" y dos novelas: "Las Amazonas" y "Abelardo y Eloísa". Por esta última los obispos anatematizaron a los lectores de "El Clamor", donde se publicaba, confundiendo la novela del doctor Mata con las "Cartas" de los célebres amantes.


title: Pedro Mata Fontanet

text: Triunfante la revolución de 1854, Mata volvió a la vida política, pero se retiró al poco tiempo. Dio en el Ateneo de Madrid algunas lecciones de frenología que atrajeron numeroso concurso; en 1856 publicó una novela titulada "Trabucaires del Pirineo"; la tercera edición de su "Medicina legal" y las novelas "Los moros del Rif", "Las vísperas sicilianas" y "La monja enterrada en vida". Más tarde (1859) imprimió un libro titulado "Filosofía médico-española", donde se halla reunida la famosa polémica que sostuvo en la Real Academia de Medicina contra los partidarios de Hipócrates, y en 1861 otra novela titulada "Los mártires de Siria". En 1862 escribió un "Curso de lengua universal" dedicado a la lengua artificial creada años antes por Bonifacio Sotos Ochando. Desde 1863 figuró de nuevo en la política, pero sin desatender sus estudios predilectos, puesto que por entonces publicaba su segundo curso sobre "La razón humana", refundía su "Medicina legal" y daba a la estampa su "Compendio de Psicología", "La experimentación fisiológica como prueba pericial en los casos de envenenamiento" y el "Criterio médico-psicológico para el diagnóstico diferencial de la pasión y la locura".


title: Pedro Mata Fontanet

text: Después de los sucesos de junio de 1866, la policía ejerció sobre él constante vigilancia, siendo Mata objeto de los más violentos ataques por parte de la prensa ultramontana y neocatólica, que le tachó de ateo, materialista y corruptor de la juventud. Al ocurrir la revolución de 1868, formaba parte de la redacción de "El Universal" e influyó activamente en aquellos sucesos, después de los cuales fue elegido diputado por Reus. Luego participó en la comisión constitucional encargada de redactar el Código fundamental de 1869. Adicto a la monarquía de Saboya, fue nombrado decano de la Facultad de Medicina, gobernador de Madrid, senador y ministro del Tribunal de Cuentas. Sucesos posteriores y una larga enfermedad le alejaron definitivamente de la política, pero su actividad incansable y su necesidad de un trabajo asiduo le impidieron dejar sus estudios, ni aun cuando la parálisis impedía que la pluma expresase su pensamiento. Largo tiempo vivió completamente imposibilitado. Sus restos recibieron sepultura en el cementerio de la Patriarcal. Una colección de sus poesías lleva el título de "Fotografías íntimas" (Madrid, 1874).


title: Pedro Mata Fontanet

text: Mata fue el propulsor de la organización del cuerpo médico-forense (R.D. de 13 de mayo de 1862) y gracias a él se presentó y aprobó la ley del Registro civil (17 de junio de 1870).


title: Pedro Mata Fontanet

text: Falleció a los 65 años, el 27 de mayo de 1877 en Madrid.


title: Ética cívica

text: Por ética cívica sabemos que es la parte de la ética, de la reflexión, que se refiere a nuestro comportamiento en una comunidad social. Es el esfuerzo de los seres humanos para pensar, justificar y realizar el gran proyecto de la convivencia justa. Está fundamentada por los Derechos Humanos que recogen los valores que deben guiar nuestra conducta. Es la instrucción que tiene un objetivo de aprender a vivir en comunidad y en armonía.La igualdad, entendida como:


title: Ética cívica

text: Que exige dos tipos de acción:


title: Escudo de Sudáfrica

text: El actual escudo de Sudáfrica ha sustituido desde el 27 de abril de 2000 al que fue aprobado el 17 de septiembre de 1910. La modificación en el escudo sudafricano responde al deseo de simbolizar en él los cambios democráticos y un nuevo sentido de patriotismo.


title: Escudo de Sudáfrica

text: El escudo está compuesto por un conjunto de elementos organizados en dos círculos colocados uno sobre otro. El contorno de todo el escudo en su conjunto integra los círculos inferior y superior como símbolo de infinitud. En la parte inferior aparece el lema nacional: ""!KE E: /XARRA //KE"" que significa en el idioma khoisan ""Pueblos diversos unidos"". La forma del escudo queda definida por los colmillos de elefante para cerrarse en la parte superior con una representación del horizonte, en donde aparece situado el sol naciente, conformando la figura del huevo cósmico que representa el renacimiento espiritual de la nación sudafricana. En este espacio superior, sale el pájaro serpentario que simboliza la protección del país. En el interior del escudo aparecen dos figuras humanas que se han tomado del arte rupestre khoisan. Ambas figuras se encuentran de frente en posición de saludo y señal de unidad. En la parte superior del escudo aparecen cruzadas una lanza y un knobkierie o maza primitiva.


title: Escudo de Sudáfrica

text: La primera versión del escudo de armas sudafricano, era una combinación de símbolos tomados de los escudos heráldicos de los antiguos cuatro estados.


title: Escudo de Sudáfrica

text: El Escudo es cuartelado, en el primer cuartel en campo de gules, la figura de la Esperanza con un ancla todo en plata, traído del escudo de la antigua Colonia del Cabo de Buena Esperanza. Los dos ñues al natural en campo dorado del segundo cuartel provienen de la Colonia de Natal. El tercer cuartel, como el segundo de oro fue el símbolo del Estado Libre de Orange. El coche de plata sobre campo de sinople deriva de la República de Transvaal.


title: Escudo de Sudáfrica

text: Los tenantes también provienen de las armas de las colonias de Río Orange y Cabo. Finalmente el escudo está timbrado por un yelmo de plata con lambrequín en plata y gules sobre el que se encuentra como cimera un león de gules linguado y uñado en azur.


title: Escudo de Sudáfrica

text: La divisa, "EX UNITATE VIRES", es una locución latina que se puede traducir aproximadamente como "La unión hace la fuerza".


title: Escudo de Sudáfrica

text: Entre 1910 y 1994, Sudáfrica se divide en cuatro provincias, Provincia del Cabo, Natal, Estado Libre de Orange y Transvaal. Estas provincias tenían su propio escudo de armas.


title: Escudo de Sudáfrica

text: En abril de 1994, Sudáfrica se divide en nueve provincias. A cada provincia se le otorgó un escudo de armas, en la mayoría de los casos diseñado por el Heraldista del Estado, Frederick Brownell.


title: Stade Olympique de la Pontaise

text: El Stade Olympique de La Pontaise es un estadio de fútbol, situado en la ciudad de Lausana, capital del cantón de Vaud en Suiza. Sirve de sede habitual al club de fútbol FC Lausanne-Sport de la Challenge League. Allí se disputa desde 1986 la Athletissima, un encuentro de atletismo que ha sido puntuable para el Super Prux y actualmente la Liga de Diamante de la IAAF.


title: Stade Olympique de la Pontaise

text: El 23 de mayo de 1954, el estadio fue inaugurado oficialmente ante 43.500 espectadores. Durante la Copa del Mundo, recibió a 43.000 espectadores en la victoria por 2-1 de la selección suiza sobre Italia el 17 de junio de 1954. Siete días después, Suiza alcanzó los cuartos de final ante Austria por 7-5 ante 35.000 espectadores en lo que sigue siendo el partido más prolífico de la Copa del Mundo en goles.


title: Stade Olympique de la Pontaise

text: Su capacidad se reducirá gradualmente de acuerdo con las normas de seguridad a 15.850 asientos, todos sentados. Este estadio ya no está homologado para competiciones internacionales (partidos de la UEFA y de la FIFA), ni para el Campeonato de la Superliga suiza. Por lo tanto, se ha estudiado un nuevo proyecto de estadio. En octubre de 2009, los ciudadanos de Lausana rechazaron la iniciativa popular "Por los dos estadios del norte" por un 55,93% de los votos, lo que significa que el estadio de Pontaise será destruido para dar paso a un barrio ecológico en el marco del proyecto "Métamorphose". Por lo tanto, la etapa actual será sustituida por dos etapas separadas. El primero estará dedicado al fútbol y estará situado a pocos kilómetros al norte del actual estadio, en la llanura de Tuilière (Stade de la Tuilière).


title: Stade Olympique de la Pontaise

text: Tendrá capacidad para al menos 12.000 personas y se construirá en estilo inglés. Cumplirá con las directrices de la UEFA y de la FIFA. Su inauguración está prevista en noviembre de 2020. El segundo estadio estará dedicado a las pruebas olímpicas. Se trata de una ampliación y renovación del actual estadio Pierre de Coubertin en Vidy, en el distrito de los lagos de Lausana. Este estadio proporcionará normalmente 6.000 plazas y 12.000 para los eventos de Athletissima.


title: Stade Olympique de la Pontaise

text: Durante la V edición de la Copa Mundial de Fútbol de 1954 se realizaron tres partidos de la primera fase, un duelo por cuartos de final y uno de la semifinal. El partido por cuartos, Austria 7-5 Suiza, es el duelo con más goles en la historia de los Mundiales hasta el momento (2018).


title: Mostra de València

text: Mostra de València-Cinema del Mediterrani es un certamen cinematográfico que cuenta con 36 ediciones y se desarrolla en la ciudad española de Valencia desde el año 1980. Normalmente se celebra durante el mes de octubre. Mostra de València-Cinema del Mediterrani volvió renovada en el 2018, tras seis años sin celebrarse, para ampliar el imaginario del cine de la cuenca del Mediterráneo en nuestro país.


title: Mostra de València

text: El certamen nació bajo el impulso de la Fundación Municipal de Cine de Valencia, organismo dependiente del Ayuntamiento de esta ciudad.


title: Mostra de València

text: A partir de 1984, en su sección oficial, el certamen creó tres premios principales, las Palmeras de oro, plata y bronce; dotados con premios en metálico de 40.000, 20.000 y 10.000 euros respectivamente, aunque en algunas ediciones se vieron reducidos por falta de patrocinio.


title: Mostra de València

text: La idea que impulsó el nacimiento del certamen fue dar a conocer el cine que se elabora en los países del área mediterránea, aunque poco a poco las distintas secciones que han ido acompañando a la oficial han propiciado la presencia de figuras conocidas en el mundo del cine que, de paso, permitían a las autoridades organizadoras obtener una cierta notoriedad.


title: Mostra de València

text: El 28 de septiembre de 2011, la alcaldesa Rita Barberá anunciaba la suspensión de la Mostra mientras las circunstancias económicas no mejorasen.


title: Mostra de València

text: En 2013, un grupo de ciudadanos y profesionales de la cultura forman la asociación Mostra Viva del Mediterrani, que se propone recuperar el espíritu del festival de los años 80: Hacer de València lugar de encuentro y punto de referencia de la cultura de los pueblos del Mediterráneo.


title: Mostra de València

text: En 2018, la corporación municipal valenciana del alcalde Joan Ribó decide relanzar la Mostra de València-Cinema del Mediterrani y recupera el festival nombrando a Rosa Roig como directora técnica y a Eduardo Guillot como director artístico.La edición de retorno del festival en 2018 contó en su sección oficial a competición con títulos como "Whispering Sands" (Nacer Khemir, Túnez), "Nome di Donna" (Marco Tullio Giordana, Italia), "El Jaida" (Selma Baccar, Túnez), "L'Enkas" (Sarah Marx, Francia), "Fishbone" (Adán Aliaga, España), "Heaven Without People" (Lucien Bourjeily, Líbano) o "Sheikh Jackson" (Amr Salama, Egipto).


title: Mostra de València

text: El jurado, integrado por Rana Salem (Directora y productora, Líbano), Khedija Lemkecher (Directora y productora, Túnez), Marco Lombardi (Periodista y crítico, Italia), Amanda Villavieja (Sonidista, España) y Sabrina Seyvecou (Actriz, Francia), decidió otorgar los siguientes premios:


title: Mostra de València

text: -"The pigeon" (Banu Sivaci, Turquía, 2018). Palmera de Oro, Mejor Guion (Banu Sivaci), Mejor Actor (Kemal Burak Alper), Mejor Banda Sonora (Canset Ozge Can) y Mejor Fotografía (Arda Yildiran).


title: Mostra de València

text: -"Secret Ingredient" (Gjorce Stavreski, Macedonia/Grecia, 2017). Palmera de Plata y Mejor Dirección (Gjorce Stavreski)


title: Mostra de València

text: -"Les Drapeaux de Papier" (Nathan Ambrosioni, Francia, 2018). Palmera de Bronce y Mejor Actriz (Noémie Merlant) El festival rindió homenaje al cineasta valenciano Toni Canet, inaugurando con su película póstuma, "Calç blanca, negro carbón", y publicando un libro sobre su vida y obra firmado por el periodista Carlos Aimeur. También ofreció un ciclo dedicado a las directoras egipcias contemporáneas que contó con la presencia de Nadine Khan, Hala Khalil, Amal Ramsis, Kamla Abuzekry y Mariam Abou-Ouf. Mostra 2019 proyectó en su sección oficial a competición con títulos como "A herdade" (Tiago Guedes, Portugal), "Between Two Seas" (Anas Tolba, Egipto), "Zero" (Iñaki Sánchez Arrieta, España), "Tu mérites un amour" (Hafsia Herzi, Francia) o "The Miracle of the Sargasso Sea" (Syllas Tzoumerkas, Grecia). Las Palmeras de Honor recaen en Ferzan Ozpetek y Liliana Cavani.


title: Mostra de València

text: El jurado, integrado por Marie Spencer (Directora de fotografía, Francia), Sofia Djama (Directora y guionista, Argelia), Muayad Alayan (Director, guionista y productor, Palestina), Julia Sabina Gutiérrez (Teórica cinematográfica, España) y Bushra Rozza (Actriz, Egipto), decidió otorgar los siguientes premios:


title: Mostra de València

text: -"The Announcement" (Mahmut Fazil Coskun, Turquía, 2018). Palmera de Oro, Mejor Guion (Mahmut Fazil Coskun y Ercan Kesa) y Mejor Fotografía (Krum Rodríguez).


title: Mostra de València

text: -"The Day I Lost My Shadow" (Soudade Kaadan, Siria/Líbano/Francia/Qatar, 2018). Palmera de Plata


title: Mostra de València

text: -"Sympathy for the Devil" (Guillaume de Fontenay, Francia/Canadá, 2018). Palmera de Bronce


title: Mostra de València

text: -Mejor actor: Ahmed Hafiene ("Fatwa", Túnez)


title: Mostra de València

text: -Mejor Actriz: Emilie Piponnier ("Alice", Francia, Reino Unido, Australia)


title: Mostra de València

text: -Mejor Dirección: Michela Occhipinti ("Flesh Out", Italia)


title: Mostra de València

text: -Mejor Banda Sonora: Marius Leftarache ("A Shelter Among the Clouds", Albania)La edición 2020 está marcada por la pandemia de la COVID-19, que sin embargo no impide que Mostra de València se celebre de manera presencial y con invitados internacionales. El festival otorga la Palmera de Honor a la actriz y directora portuguesa Maria de Medeiros. También organiza una masterclass en línea con la artista y performer Marina Abramovic y dedica ciclos al cine argelino reciente y a las aproximaciones del audiovisual al conflicto vasco, acompañada de una mesa redonda en la que participan Mariano Barroso y Félix Viscarret. Mostra 2020 proyectó en su sección oficial a competición títulos como "Luxor" (Zeina Durra, Egipto, Reino Unido, EAU), "La viajante" (Miguel Mejías, España), "Tereza37" (Danilo Serbedzija, Croacia) o "Kala Aazar" (Janis Rafa, Grecia).


title: Mostra de València

text: El jurado, integrado por Elisa Ferrer (Escritora, España), Ayten Amin (Directora y guionista, Egipto), Massimo Lechi (Crítico y periodista, Italia), Emilie Piponnier (Actriz, Francia) y Soudade Kaadan (Directora y guionista, Siria), decidió otorgar los siguientes premios:


title: Mostra de València

text: -"Favolacce" (Fabio y Damiano D'Innocenzo, Italia/Suiza, 2020). Palmera de Oro y Mejor Dirección.


title: Mostra de València

text: -"Willow" (Milcho Manchevski, Macedonia/Albania/Hungria/Bélgica, 2019). Palmera de Plata


title: Mostra de València

text: -"The End Will Be Spectacular" (Ersin Çelik, Siria/Irak/España, 2019). Palmera de Bronce


title: Mostra de València

text: -Mejor Actor: Firas Nassar ("Between Heaven and Earth", Palestina/Islandia/Luxemburgo)


title: Mostra de València

text: -Mejor Actriz: Adriana Matoshi ("Zana", Kosovo/Albania)


title: Mostra de València

text: -Mejor Guion: Merzak Allouache y Bahia Allouache ("Paysages d'Automne", Argelia)


title: Mostra de València

text: -Mejor Banda Sonora: Justin Melland ("Mosquito", Portugal)


title: Mostra de València

text: -Mejor Fotografía: Adolpho Veloso ("Mosquito", Portugal)El festival concede la Palmera de Honor al director francés Jean-Pierre Jeunet y dedica su sección FOCUS a Marc Hurtado. Ambos ofrecen sendas masterclasses y el segundo protagoniza un concierto con Lydia Lunch. Además, el festival organiza ciclos dedicados a la proyección internacional de Luis García Berlanga y el cine fantástico procedente de los países árabes, y traduce al valenciano y castellano el libro "El cinema tunisià d'ahir i de hui", de Tarek Ben Chaabane. Mostra de València 2021 proyectó en su sección oficial a competición títulos como "El lodo" (Iñaki Sánchez Arrieta, España), "The Staffroom" (Sonja Tarokic, Croacia), "Vencidos da vida" (Rodrigo Areias, Portugal), "The Translator" (Rana Kazkaz y Anas Khalaf, Siria, Francia, Catar, EE.UU., Bélgica), "Streams" (Mehdi Hmili, Túnez, Luxemburgo, Francia, EE.UU.) o "Playlist" (Nine Antico, Francia).


title: Mostra de València

text: El jurado, integrado por Myriam Mézières (Actriz, escritora y directora, Francia), Marina Perales Marhuenda (Productora, España), Tarek Ben Chaabane (Director de la Filmoteca de Túnez), Najwa Najjar (Directora y guionista, Palestina) y Jean-Michel Bernard (Compositor, Francia), decidió otorgar los siguientes premios:


title: Mostra de València

text: -"So She Doesn't Live" (Faruk Loncarevic, Bosnia Herzegovina, 2020). Palmera de Oro


title: Mostra de València

text: -"Le monde après nous" (Louda Ben Salah-Cazanas, Francia, 2021). Palmera de Plata/Premio Especial del Jurado


title: Mostra de València

text: -Mejor Actor: Dimitris Imellos ("Tailor", Grecia/Alemania/Bélgica)


title: Mostra de València

text: -Mejor Actriz: Bassant Ahmed y Basmala Elghaiesh ("Souad", Egipto/Túnez/Alemania)


title: Mostra de València

text: -Mejor Guion: Sonia Liza Kenterman y Tracy Sunderland ("Tailor", Grecia/Alemania/Bélgica)


title: Mostra de València

text: -Mejor Banda Sonora: Nikos Kypourgos ("Tailor", Grecia/Alemania/Bélgica)


title: Mostra de València

text: -Mejor Fotografía: Dusan Joksimovic ("Heavens Above", Serbia/Eslovenia/Macedonia/Croacia/Bosnia Herzegovina/Montenegro/Alemania) Además, se entrega por primera vez el Premi À Punt del Públic, que recae en "Broken Keys" (Jimmy Keyrouz, Líbano/Francia/Chipre/EEUU)


title: Wilfredo Santa Gómez

text: Wilfredo Santa Gómez (también conocido como Wilfredo G. Santa), nacido en 1949, es columnista y autor puertorriqueño de libros de autoayuda, poesía y cuentos. Vegetariano de toda la vida, es médico especialista en psiquiatría de adultos y sub-especialista en psiquiatría de niños y adolescentes. Estudió psiquiatría en el Departamento de Psiquiatría de la Escuela de Medicina de la Universidad de Harvard donde se graduó. Trabajó como miembro de la Facultad Médica del "Metropolitan State Hospital de Massachusetts”, del " Gaebler Childrens Hospital “, " Cambridge Guidance Clinic, Cambridge Hospital " y del "Cambridge Psychiatric and Research Institute". Sus obras están disponibles en Ebay libros de autoayuda. Practica las artes marciales desde la adolescencia, llegando al rango de Sensei en Karate y Sisung en Kung-fu, miembro "USA Wushu-Kungfu Federation", impartió clases en los vecindarios de bajos recursos en P.R., artes en las que aun sigue activo y que practica diariamente. Es productor y locutor del programa radial de servicio público serie "YA NO ESTAS SOLO" que se transmite por dos emisoras: la Cadena Salsoul 98.5FM y Radio Tiempo 1430AM, todos los domingos a las 9am y 5:30am con más de trece años en el air, que también puede escucharse por Internet http://www.streamaudio.com/stations/asx/WPRM_FM.asx (obtenido de documento público: reseña en Vozalmundo.com). También escribe en publicaciones digitales y periódicos.


Wilfredo Santa Gómez


title: Manuel Gómez Pereira

text: Manuel Gómez Pereira (Madrid, 8 de diciembre de 1958) es un director de cine y guionista español.


title: Manuel Gómez Pereira

text: Comenzó sus estudios de Arquitectura, pero los abandonó tiempo después para iniciar la carrera de Facultad de Ciencias de la Información en la Universidad Complutense de Madrid. Es sobrino del director de cine Luis Sanz.


title: Manuel Gómez Pereira

text: Desde 1973 estuvo colaborando en largometrajes de directores como José Luis García Sánchez, Fernando Colomo o Antonio Mercero.


title: Manuel Gómez Pereira

text: En 1979 dirigió la película "Nos va la marcha" junto con Manu Berástegui y Raimundo García.


title: Manuel Gómez Pereira

text: En 1991 dirigió su primera película en solitario, "Salsa rosa", haciendo de guionista junto a Joaquín Oristrell, Yolanda García Serrano y Juan Luis Pérez Iborra.


title: Manuel Gómez Pereira

text: Premios GoyaPremios Godoy


title: Alejandrina Benítez de Gautier

text: Alejandrina Benítez de Arce(Mayagüez, Puerto Rico, 1819-1879) fue una poeta puertorriqueña.


title: Alejandrina Benítez de Gautier

text: Perdió a sus padres y se quedó a cargo de su tía, la poetisa María Bibiana Benítez. Se casó con Rodulfo Gautier el 12 de abril de 1848, en Caguas, Puerto Rico y tuvieron un hijo José Gautier Benítez, que fue un reputado poeta. Se mudó con su esposo a su granja en Caguas y se involucraron en el negocio del comercio de esclavos. En 1857, su esposo murió y la viuda se trasladó de nuevo a San Juan con su tía.


title: Alejandrina Benítez de Gautier

text: Colaboró con el "Aguinaldo Puertorriqueño", publicación de 1843 de jóvenes literatos. Escribió un poema llamado "La Patria del Genio" dedicado a José Campeche, por el que le dieron 100 pesos en la "«Sociedad Económica Amigos del País»".


title: Alejandrina Benítez de Gautier

text: Murió en 1879 con 60 años. Puerto Rico ha honrado su memoria dedicándole varias escuelas e incluso hay una en Brooklyn que ha recibido su nombre.


title: Alejandrina Benítez de Gautier

text: Sus obras más conocidas son:


title: Salsa rosa (película)

text: Salsa rosa es una película de cine española dirigida por Manuel Gómez Pereira.


title: Salsa rosa (película)

text: El azar hace que Ana (Verónica Forqué) y Koro (Maribel Verdú) se conozcan. Koro piensa un plan para descubrir si sus maridos les serían infieles. Ana, al principio asegura que su marido Tomás, aún con algunos defectos, es un hombre que siempre ha estado con ella en todo momento. Y así es...  Al día siguiente Ana al despertarse, llama a Koro para decirle que no quiere seguir con el plan, que quiere dejar las cosas mejor como están.


title: Ribera Baja (Valencia)

text: Ribera Baja (en valenciano "Ribera Baixa") es una comarca de la Comunidad Valenciana, España. Situada en la Provincia de Valencia. Su capital, como centro administrativo, es el municipio de Sueca y su capital turística es Cullera.


title: Ribera Baja (Valencia)

text: Limita al norte con Valencia y la Huerta Sur, al este con el mar Mediterráneo, al sur con la Safor y al oeste con la Ribera Alta.


title: Ribera Baja (Valencia)

text: La Ribera Baja se encuentra ubicada dentro del ámbito lingüístico valencianoparlante.


title: Ribera Baja (Valencia)

text: La histórica comarca de la Ribera Baja incluía los municipios de Manises, Albal, Alcácer, Beniparrell, y Silla (parte de la Huerta Sur), Alginet, y Benifayó (de la Ribera Alta), y Poliñá del Júcar no formaba parte. Esta comarca histórica aparece en el mapa de Emili Beüt ""Comarques naturals del Regne de València"" publicado en el año 1934.


title: Ribera Baja (Valencia)

text: La Ribera Baja cuenta con 12 Bienes de interés cultural (BIC). Cabe destacar: Página web oficial de la Mancomunidad de la Ribera Baja


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: Margarita de Borgoña (1290 - Château-Gaillard, 1315), reina consorte de Francia y de Navarra.


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: Fue una princesa de la primera rama borgoñona de la dinastía de los Capetos. Era hija de Roberto II de Borgoña (1248-1306), duque de Borgoña (1272-1306), y de Inés de Francia (1260-1325), hija de rey Luis IX.


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: El 23 de septiembre de 1305, en Vernon, se casó con Luis X, futuro rey de Francia y de Navarra, hijo del rey de Francia Felipe IV el Hermoso y de la reina de Navarra Juana I.


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: De su matrimonio nació una hija, Juana de Navarra, que recobrará solo una parte de sus derechos sobre Navarra en 1328, por un arreglo entre su marido Felipe de Évreux y el rey de Francia Felipe VI.


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: A comienzos de 1314, Felipe IV entonces rey de Francia, hizo encarcelar a sus tres nueras Margarita, Juana II de Borgoña y Blanca de Borgoña, a consecuencia de la denuncia de su hija Isabel, según un cronista, porque habrían sido sorprendidas cometiendo adulterio con dos jóvenes caballeros, Felipe y Gualterio d' Aunay (conocido como Escándalo de la torre de Nesle).


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: Margarita fue encarcelada en Château-Gaillard; Luis X El Obstinado esperaba de Margarita de Borgoña una carta en la cual ella se declarase culpable de haber traicionado al rey, para así el papado poder anular el matrimonio del rey, ya que deseaba casarse con Clemencia de Hungría, sin embargo la carta no fue redactada.


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: El 15 de agosto de 1315, Margarita de Borgoña fue encontrada muerta en su celda del castillo de Gaillard, presuntamente asesinada por orden de su esposo, quien deseaba contraer matrimonio con Clemencia de Hungría.


title: Margarita de Borgoña (1290-1315)

text: Margarita de Borgoña era hermana de:


title: Rhûn

text: Rhûn (en élfico, simplemente "el Este") es un lugar ficticio perteneciente al "legendarium" del escritor británico J. R. R. Tolkien. Se trata de una lejana y casi desconocida región al este de Rhovanion, en la Tierra Media.


title: Rhûn

text: Desde allí vinieron los Hombres del Este, aliados de Morgoth y luego de Sauron durante las largas guerras contra los pueblos del Oeste a lo largo de las edades.


title: Rhûn

text: Parece que allí se retiró Sauron después de su derrota en la Guerra de la Última Alianza, hasta regresar y empezar a cobrar forma y fuerzas en el Bosque Negro.


title: Rhûn

text: Igualmente hasta allí viajaron también Saruman y los dos Magos Azules, pero estos últimos se quedaron en el Este de la Tierra Media, en tanto que Saruman regresó. Los Hombres del Este demostraron una vez más su lealtad al mal en la Guerra del Anillo, en la que sirvieron de soldados de élite para el Enemigo. En los comienzos del reinado de Aragorn pudo haber paz entre los reinos del Oeste y los Hombres Orientales.


title: Rhûn

text: En Rhûn también hay un gran Mar con su mismo nombre, en el que desemboca el Río Rápido. Según la tradición, en Rhûn había vacas salvajes, que los antepasados de los Senescales de Gondor cazaban. Se dice que descendían de las vacas de Araw (el nombre del Vala Oromë en sindarin) cuando este cabalgaba por la Tierra Media.


title: Palo chino

text: Palo chino (más comúnmente en plural, palos chinos) o bastón del diablo, golo o devilstick (aglutinación del original "devil's stick") es un juego de malabar que consiste en sostener un palo o bastón de medida, peso y forma concretos (detalladas más adelante) en el aire mediante otros dos bastones o palos, portados por el malabarista, uno en cada mano.


title: Palo chino

text: A partir de esa base existen diversos tipos de bastones, movimientos y trucos.


title: Palo chino

text: Este glosario está realizado para facilitar la comprensión de estos términos tan comúnmente utilizados, la mayoría provienen del inglés y son principalmente los componentes del juego malabar.


title: Palo chino

text: Carlomagno los llevó a Europa cuando viajó a Asia a ver a unos embajadores. Ahora en nuestra época los podemos utilizar todos pero anteriormente solo los podían comprar los nobles por su precio tan alto(casi siempre se lo compraban para que un bufón o patán le hiciera reír haciendo trucos).


title: Palo chino

text: El arte del bastón del diablo consiste en mantener el "devil" en el aire mediante los dos "handsticks" realizando trucos y piruetas con la finalidad de ofrecer espectáculo (véase Circo) o simplemente, propia diversión y de los espectadores.


title: Palo chino

text: Empuñar los "handsticks" correctamente: Importante detalle, sobre todo para un nivel más avanzado, puesto que de la manera correcta (ahora descrita) permite transmitir mayor sensibilidad al "devil" y aumentar así la precisión requerida para ciertos trucos.


title: Palo chino

text: Los "handsticks" deben empuñarse con la mano cerrada y el dedo índice extendido (como señalando) en la parte posterior del "handsticks;", conviene dejar un margen en el extremo posterior y así evitar que se 'escape' después de un golpe desmesuradamente fuerte.


title: Palo chino

text: Vestuario: no se requiere un traje ni vestimenta especial para usar el "devilstick" pero es recomendable usar siempre ropa cómoda, zapatillas deportivas y otras prendas de vestir como gomas de cabello, muñequeras, etc.


title: Palo chino

text: Emplazamiento: En cualquier lugar con unos 2 o 3 metros cuadrados se puede practicar el "Devilstiking" con un "devil" normal pero seguramente no será muy cómodo, es preferible un parque, jardín, plaza etc. si es en el aire libre mejor.


title: Palo chino

text: Por supuesto, si utilizamos un "Firestick" debemos tomar las precauciones pertinentes y sobre todo disponer de un "perímetro de seguridad" para que nada ni nadie prenda fuego u otros desastres derivados.


title: Palo chino

text: Devilstick: El bastón por excelencia, de forma cónica, hecho de madera y con gomas en las puntas para amortiguar las frecuentes caídas. También poseen unas marcas de distinto color que indican el centro y los extremos para poder controlar mejor dónde golpeamos durante las piruetas como el "propeller".


title: Palo chino

text: El bastón estándar, al igual que el reglamentario del "jolleystick" tiene las siguientes características:


title: Palo chino

text: Firestick: "Devilstick" con almohadillas en los extremos preparadas para prenderlas y ser usado mientras arde. Solo apto para virtuosos del "devilstick" normal.


title: Palo chino

text: Flowerstick: "Devilstick" con espira de goma o piel que ofrece mayor agarre, y con dos carácteristicos pesos en las puntas que hacen que gire más despacio y pausado. Idóneo para principiantes.


title: Palo chino

text: En este apartado, describiré algunos trucos más comunes que se pueden realizar con el movimiento anal


title: Palo chino

text: El siguiente listado enumera y explica algunos de lostrucos más triviales del "Devilstick".


title: Palo chino

text: Aquí describo el truco maestro que da nombre a uno de los planos por el cual hacemos girar el "devil", el Propulsor.


title: Palo chino

text: Trucos y variaciones del plano horizontal, el helicopter.


title: Négone

text: Négone es el primer juego de realidad interactiva.


title: Négone

text: A medio camino entre los videojuegos y los juegos de rol en vivo, Négone plantea un nuevo concepto de ocio, convirtiendo a sus jugadores en los protagonistas reales de una aventura.


title: Négone

text: El jugador entra en el tablero de juego, es el protagonista.  Es una experiencia inmersiva e interactiva: en un espacio físico (siempre en interiores), se recrea una aventura a través de estancias o escenas. El jugador debe avanzar por las escenas, interactuando con su entorno para conseguir cumplir su misión. Además, deberá demostrar su habilidad física, su ingenio y su imaginación para superar los retos con los que se encontrará en las distintas estancias. Sus acciones en el juego determinarán su aventura, una aventura dinámica en la que el jugador es el protagonista, en la que los puntos, los objetos conseguidos, la vida... Determinarán el éxito de su misión.


title: Négone

text: Antes de entrar en el juego, a cada jugador se le entrega un pequeño ordenador de muñeca (como un brazalete).


title: Négone

text: Négone fue creado por la compañía española DifferendGames, S.A., fundada en el año 2002. Después de 18 meses, en julio del año 2003 abrió su primer local de ocio interactivo.


title: Négone

text: El primer juego Négone, se llamó "La Máquina" y se inauguró en el Centro Comercial Nassica en Getafe, al sur de Madrid (España). Este primer juego se denominó la "Versión 1.0". Los resultados obtenidos en el primer local permitieron la evolución hacia la Versión 2.0. El 27 de octubre de 2005 se inauguró un nuevo local, en pleno centro neurálgico de Madrid, frente al estadio Santiago Bernabéu.  Se decía que el próximo Négone contaría con la Versión 3.0 del juego, que según los planes de la empresa incluiría otros entornos como telefonía móvil, WWW e incluiría robots dentro del juego, cuya misión sería atraparte y matarte (virtualmente).


title: Négone

text: A mediados de mayo de 2009, el local "La Fuga" en el centro de Madrid, único centro de Négone, cierra dando por zanjada prácticamente toda posibilidad de expansión y sin ningún aviso de posible próxima apertura. El 19 de mayo de 2009 las webs, tanto del juego () como de la empresa desarrolladora () se encuentran ya fuera de línea y días antes aparecía como cancelada la venta de entradas en línea a través de tick-tack-ticket.


title: Négone

text: El local reproducía más de 20 salas de una prisión futurista del siglo XXXI llamada Mazzinia. Estas salas estaban completamente ambientadas en cuanto a su estética, iluminación y sonido, logrando en los jugadores un nivel de inmersión asombroso.


title: Négone

text: El argumento de la historia nos sitúa en el siglo XXXI. Hemos sido encarcelados en la más moderna de las cárceles: Mazzinia, y debemos escapar.


title: Négone

text: En este futuro un solo organismo gobierna toda la tierra y ha desarrollado sofisticados sistemas de control sobre todos los seres humanos, encarcelando a todos aquellos sospechosos de cuestionar cualquiera de las consignas impuestas. Pensar, sentir y dudar es un delito. Mazzinia es la cárcel perfecta: Un inexpugnable centro de reclusión de máxima seguridad y última tecnología.


title: Négone

text: Cada jugador recibe en la puerta una pequeña consola que debe colocarse en la muñeca y una tarjeta que le permitirá cargar en su miniordenador la aventura que vivirá. Al inicio del juego el jugador es conducido a unas celdas, y desde ahí, comienza su aventura. Atravesando los vertederos de la cárcel, las zonas de carga y descontaminación, el jugador tendrá que llegar hasta las zonas prohibidas, el laboratorio, el arsenal —repleto de rayos láser que debemos esquivar—, el sistema vital —una increíble piscina de bolas—, el puesto de mando y el Sistema Central ente otros. Todas las pruebas que el jugador encuentra en su camino requieren concentración, imaginación e ingenio, además de rapidez, ya que el tiempo es limitado. Pero no todo esta en contra. Un grupo de hackers rebeldes nos ayuda desde el exterior: el Comando Mazzinia Libre. Con su ayuda, y siguiendo sus instrucciones el jugador puede conseguir escapar.


title: GNE

text: GNE (anteriormente llamado GNUPedia) fue un proyecto, actualmente cancelado, para crear una enciclopedia de contenido libre (licenciada bajo la Licencia de documentación libre GNU) con el auspicio de la Free Software Foundation. El proyecto fue impulsado inicialmente por Richard Stallman en 1999 e iniciado oficialmente en enero del 2001.


title: GNE

text: Inmediatamente posterior a su creación, GNUPedia fue confrontada con Nupedia liderado por Jimmy Wales y Larry Sanger, porque controvertidamente se abocaban a producir una enciclopedia libre. Además, Wales ya poseía el nombre de dominio gnupedia.org.


title: GNE

text: Los participantes de GNUPedia con frecuencia expresaron su preocupación por la cantidad de control editorial y de la burocracia implicada en contribuir a Nupedia. Como GNUPedia trató con las ediciones a un nivel de moderación para invitar a contribuir a la enciclopedia, Wales invitó a contribuyentes a observar Wikipedia, que acababa de comenzar como proyecto paralelo a Nupedia.


title: GNE

text: El nuevo proyecto de Wikipedia recibió una entusiasta reacción de algunos participantes de GNUPedia, y Wikipedia superó finalmente ambos proyectos originales. El proyecto de GNUPedia continuó existiendo, y solucionó la controversia con su nombre cambiándolo a GNE (una abreviatura para "GNE no es una enciclopedia", acrónimo recursivo similar al del proyecto GNU) y redefiniendo el proyecto como una "biblioteca de opiniones" o una "base de conocimiento". Sin embargo, el cambio de nombre no consiguió volver a hacer atractivo el proyecto, y se volvió gradualmente inactivo. Stallman finalmente ha prestado su ayuda a Wikipedia.


title: GNE

text: Los únicos artículos que se conocen de GNUPedia, fueron enviados a la lista de correo del proyecto durante los primeros días y semanas, aunque nunca fueron aprobados formalmente. Tampoco estaba claro si los artículos debían ser aprobados previamente a ser publicados, aunque la postura de los partidarios de GNUPedia era contraria a la revisión por pares (ese era uno de los factores que la diferenciaban de su contemporánea Nupedia). Se enviaron tres, uno sobre Lenguaje C (fysh.org), otro sobre Esperanto (geocities.ws, que fue traducido alemán, español y ruso) y uno sobre Ludovic Lazarus Zamenhof (traducido al alemán y el ruso).


title: La Mancha (vino)

text: La Mancha es una denominación de origen de vinos procedentes de una gran zona vinícola que ocupa gran parte de las provincias de Toledo, Albacete, Cuenca y Ciudad Real, en la comunidad autónoma española de Castilla-La Mancha.


title: La Mancha (vino)

text: Regada por los ríos Guadiana, Tajo y Júcar constituye el viñedo más grande del mundo con unas 400.000, 500.000 o 600.000 hectáreas de viña, de las que alrededor de 170.000 están acogidas a la D.O. La Mancha, lo que también la convierte en la denominación de origen con más viñedo inscrito de toda España, por lo que se la conoce como "La Bodega de Europa". En total incluye 182 municipios y más de 250 bodegas, muchas de ellas de unas dimensiones colosales.


title: La Mancha (vino)

text: El origen probado del vino de La Mancha data del siglo XII en plena Reconquista, aunque no falta quien afirma que se remonta a la época romana. Durante los siglos XVI y XVII los vinos de esta región abastecieron a la corte por su cercanía a Madrid y las menciones al vino manchego en el libro más universal escrito en lengua castellana, Don Quijote de La Mancha, son frecuentes.


title: La Mancha (vino)

text: En el siglo XIX la extensión del cultivo se incrementó notablemente para la producción del Marqués de Mudela, al que llamaron el ""Colón de la Mancha"", Francisco de las Rivas y Ubieta por haber tenido el mérito de: ""adivinar bajo las caldeadas y estériles llanuras de la Mancha ríos de savia y oro! Hizo fecunda á la misma esterilidad."


title: La Mancha (vino)

text: "Cubrió de verdes pámpanos el clásico arenal por donde pasearon D. Quijote y Sancho su locura y su buen sentido."


title: La Mancha (vino)

text: "Pueblos donde la miseria dominaba son hoy, gracias al Marqués de Mudela, ricos y bienandantes.""


title: La Mancha (vino)

text: Ubicada en plena submeseta sur, la orografía es poco accidentada y la altitud ronda los 700 metros sobre el nivel del mar. El suelo es calizo de color frecuentemente rojizo. El clima es continental con una temperatura media de 14 grados, los veranos son muy cálidos, superándose incluso los 40ºC, y los inviernos largos y fríos, con temperaturas de hasta -15ºC. Las precipitaciones van de 300 a 400 mm.


title: Rueda (vino)

text: Rueda es una denominación de origen protegida cuya zona de producción se encuentra en las provincias de Valladolid, Segovia y Ávila (España). Esta D.O. está integrada por 72 municipios de los cuales 53 se sitúan al sur de la provincia de Valladolid, 17 al oeste de Segovia y 2 al norte de Ávila.


title: Rueda (vino)

text: El carácter Rueda está definido por tres elementos: la uva Verdejo (autóctona de la zona), el clima mediterráneo continentalizado y los suelos cascajosos. La uva Verdejo habita desde hace siglos en la Denominación de Origen Rueda. Su origen, aun no teniendo testimonios escritos de ello, se cree que puede coincidir con el reinado de Alfonso VI (siglo XI). En esa época se repobló la cuenca del Duero con cántabros, vascones y mozárabes, siendo estos últimos los que con mayor probabilidad trajeron la variedad Verdejo a España.  Podemos acercarnos al vino blanco diciendo que el aroma y sabor de la Verdejo tiene matices de hierba de monte bajo, con toques afrutados y una excelente acidez. El extracto, factor de personalidad de los grandes vinos blancos, es perceptible por su volumen y su característico toque amargoso que proyecta en boca un destello de originalidad, acompañado de una gran expresión frutal. Son vinos de gran armonía, cuyo recuerdo tras el paso por boca invitan a continuar con la degustación.La D.O. Rueda se eleva entre 700 y 800 metros sobre el nivel del mar, con tierras llanas pero altas, que soportan inviernos fríos y muy largos, primaveras cortas con heladas tardías y veranos calurosos y secos, sólo alterados por inoportunas tormentas. Este factor obliga a las cepas a buscar sus recursos hídricos en lo más hondo del subsuelo, más que en otras zonas de Europa.


title: Rueda (vino)

text: La vegetación brota tardíamente, con podas hasta el mes de marzo incluso abril. Las lluvias son escasas alcanzando unos mínimos de 400 litros y unos máximos de 500 litros anuales.


title: Rueda (vino)

text: En otros tiempos, al final del invierno se hacía una excava alrededor de la cepa para concentrar el agua de la primavera. A principios del verano, se realizaba un “cobijo” acumulando de nuevo la tierra en torno a la cepa y enterrándola muchas veces hasta la mitad para protegerla de la evaporación estival. Hoy, la mejora del cultivo y la incorporación del goteo, compensa estas labores imposibles de poner en práctica en la actualidad.  Por otro lado, la diferencia de temperaturas entre el día y la noche, es el secreto del equilibrio entre el azúcar que la uva gana con el sol y la acidez que no pierde durante la fresca nocturnidad. La insolación llega a las 2600 horas anuales que serían excesivas si no fuera por la maduración tardía de la uva.


title: Rueda (vino)

text: Por su latitud, la zona de Rueda queda enclavada en el ámbito mediterráneo. Sin embargo, por su altitud, se declara de influencia continental.La D. O. Rueda se sitúa en el sector central de la depresión que forma el río Duero, constituyendo una altiplanicie de suaves relieves y vertientes sometidas a los vientos atlánticos. Amplias terrazas aluviales y dilúviales en los márgenes del Duero y de sus afluentes Trabancos, Zapardiel y Adaja.  Tierras pardas, ricas en calcio y magnesio, de fácil laboreo y pedregosas con una buena aireación y drenaje y afloraciones calizas en las cotas más altas de las ondulaciones. Permeables y sanas, su textura varía de arenolimosa a limosa.  El pH. de sus tierras oscila ente el 7 y el 8. Este sustrato geológico ha evolucionado en superficie hacia suelos pardos sobre depósitos alóctonos pedregosos, dando lugar a los típicos terrenos “cascajosos” donde se asientan los mejores viñedos de la D.O. Rueda.


title: Rueda (vino)

text: Se trata de la Denominación de Origen vitivinícola más antigua de la actual autonomía de Castilla y León; concretamente se creó en el año 1980, e inicialmente circunscribía su producción a vinos blancos.  La zona cuenta con una tradición antigua, ya que hay noticias de cultivo de la vid desde la Edad Media, sobre todo elaborando vinos tintos. En el siglo de oro español, los vinos más afamados de esta zona eran vinos dorados, criados durante 10 años, y que llegaron a tener un precio controlado.


title: Rueda (vino)

text: A principios del siglo XX, la superficie de viñedo era de unas 90.000 ha, pero tras el ataque de la filoxera, y el auge de otros cultivos más rentables como el trigo se redujo la superficie de cultivo.


title: Rueda (vino)

text: Desde el año 1994, se permitió la elaboración de vinos rosados y tintos, con la inclusión en la DO de productores de vino de la Tierra de Medina, pero tras una sentencia del Tribunal Supremo, confirmando una anterior del Tribunal Superior de Justicia de Castilla y León, en octubre de 2006, se revocó. La D.O. Rueda ampara en su Reglamento, desde el 5 de agosto de 2008, la elaboración de vinos tintos y rosados en sus diferentes categorías de jóvenes, crianza, reserva y gran reserva, con gran predominio de la variedad tempranillo, conocida también en la región como "tinto del país" o "tinto fino". Las variedades autorizadas para la elaboración han demostrado su perfecta adaptación a la zona, así como sus cualidades para la elaboración de vinos de calidad.


title: Rueda (vino)

text: La D.O. Rueda es una de las pocas zonas vinícolas europeas especializadas en la elaboración de vino blanco y en la protección y desarrollo de su variedad autóctona, la Verdejo.La fuerte personalidad de la Verdejo, la adhesión de otras variedades, así como un viñedo que ha aprendido a sobrevivir a la dureza de su entorno, casi hostil, para entregar al vino lo mejor de sí mismo, configuran el perfil de los vinos blancos de Rueda.


title: Rueda (vino)

text: Las variedades blancas permitidas son:


title: Rueda (vino)

text: Históricamente esta zona ha contado con viñedos de uvas tintas, sobre todo antes de producirse la devastadora plaga de Filoxera a finales del siglo XIX, que fue la responsable de la práctica total desaparición del viñedo tinto, permitiendo la absoluta dominancia del viñedo blanco.


title: Rueda (vino)

text: La D.O. Rueda ampara en su Reglamento, desde el 5 de agosto de 2008, la elaboración de vinos tintos y rosados en sus diferentes categorías de jóvenes, crianza, reserva y gran reserva, con gran predominio de la variedad tempranillo, conocida también en la región como tinto del país o tinto fino. Las variedades autorizadas para la elaboración han demostrado su perfecta adaptación a la zona, así como sus cualidades para la elaboración de vinos de calidad.


title: Rueda (vino)

text: Las variedades tintas permitidas son:En 2020 se introducen nuevas variedades, con el objetivo de ofrecer a los bodegueros más posibilidades para realizar elaboraciones singulares que ayuden a diferenciar su producto en el mercado.


title: Rueda (vino)

text: Blancas: se introducen dos nuevas variedades. La Viognier, caracterizada por sus aromas florales y la Chardonnay, de fácil cultivo y con gran habilidad para adaptarse al terruño y a diferentes condiciones climatológicas. Tintas: Se introduce la Syrah, que aporta cuerpo y un amplio abanico de sabores. Estas nuevas variedades no tienen la condición de principales, como lo son la Verdejo y la Sauvignon Blanc en blancas y la Tempranillo en tintas.


title: Rueda (vino)

text: “Todos estos cambios responden al interés de nuestras bodegas por adaptarse a las exigencias del mercado y de los consumidores, tanto en el ámbito nacional como internacional. Ahora tendrán más posibilidades de diferenciarse en el mercado y más libertad en la elaboración de vinos con el sello de la D.O. Rueda. Asimismo, para los viticultores supone la oportunidad de trabajar con nuevas variedades, que según los estudios han demostrado adaptarse perfectamente a nuestro clima y suelo”, afirma Carmen San Martín, presidenta del CRDO Rueda. “Este proceso es fruto del interés que desde el Pleno del Consejo Regulador se tiene por sorprender al mercado con productos de valor añadido, defendiendo siempre el origen y apostando por los rigurosos controles de calidad de la D.O. Rueda”.


title: Rueda (vino)

text: En 2016, la D.O. Rueda finalizó la vendimia con una cosecha récord de 108.812.763 kilos de uva acogidos. De ellos, el 99,02% (107.747.261) correspondieron a uvas blancas. La variedad autóctona Verdejo supuso el 85,08 % de la producción total, con 93.368.169 kilos acogidos.


title: Rueda (vino)

text: El Consejo Regulador establece anualmente las normas de vendimia con vistas a mejorar la calidad de la uva recibida, promoviendo una rápida entrega de la uva, evitando el contacto de la uva con las partes metálicas de los remolques y camiones así como las largas estancias en los remolques o camiones.


title: Rueda (vino)

text: La vendimia en la D.O. Rueda está caracterizada por dos factores que influyen de manera decisiva en la calidad de los vinos:La vendimia se realiza en la D.O. Rueda fundamentalmente de noche, ya que la bajada de las temperaturas permite que la uva se vendimie más fría, y así conserve intactas sus cualidades organolépticas. En caso contrario, con la luz solar se pueden oxidar y perder parte de esas cualidades tan características de la variedad Verdejo, autóctona de la D.O. Rueda.  Por otra parte, al vendimiar por la noche que es cuando bajan las temperaturas, la uva entra más fría en la bodega, con lo que se consigue un gran ahorro energético en las bodegas, que de otra manera tendrían que dedicar mayores recursos al enfriamiento de la uva.Este segundo factor de la vendimia en Rueda permite que se recolecten solo aquellos líneos que, a criterio del enólogo, están en plena maduración. Por tanto, se decide el momento óptimo de su recogida, consiguiendo un ahorro de tiempo y costes muy importante. En definitiva, la recolección se realiza en la oscuridad de la noche, pero está marcada por la potente luz de las máquinas.


title: Rueda (vino)

text: Para los vinos blancos (tranquilos) de la cosecha 2019, solo existirá una categoría: RUEDA, fusionándose en ella las antiguas clasificaciones de “Rueda Verdejo”, “Rueda Sauvignon” y “Rueda”. Se introduce una nueva categoría: “Gran vino de Rueda”. Esta categoría corresponde a vinos cuyas uvas provengan de viñedos con más de 30 años de antigüedad, con un rendimiento menor de 6.500kg por hectárea y un ratio de transformación del 65%. Estos vinos se podrán comenzar a elaborar en la añada 2020 y llevarán una contraetiqueta diferente. Se incluye un nuevo tipo de vino: Rueda Pálido. Es un vino de elaboración tradicional en Rueda que había desaparecido de la tipología de vinos de la DO. Recuperando así, un vino que se obtiene por crianza biológica, permaneciendo en barrica de roble durante, al menos, los tres últimos años antes de su comercialización. Se crea la figura de “Vino de Pueblo”, pudiendo indicar el municipio del que provienen las uvas, siempre y cuando el porcentaje de la uva proveniente de ese pueblo sea igual o superior al 85%. Los vinos espumosos podrán incluir la mención “gran añada” cuando el proceso de elaboración, desde el momento del tiraje hasta el degüelle, supere los treinta y seis meses. La mención deberá ir acompañada del año de la cosecha.


title: Rueda (vino)

text: En 2013 a petición de varias entidades de la comarca y bajo el amparo del consejo regulador se desarrolla una iniciativa para fomentar el enoturismo en las bodegas y establecimientos establecidos dentro de la Denominación de Origen Rueda. En octubre de 2013 está pendiente su certificación para adherirse a las Rutas del Vino de España de ACEVIN (Asociación Española de Ciudades del Vino).


title: Acambay

text: Acambay es un pueblo y cabecera municipal del municipio de Acambay en el Estado de México. el pueblo tiene una población total de 4077 habitantes en 2010 y una densidad de población de 8,28 habitantes por kilómetro cuadrado. La Villa de Acambay de Ruíz Castañeda se encuentra al nor-occidente del estado de México. Colinda al norte con el municipio de Aculco y con el Estado de Querétaro; al sur con los municipios de Temascalcingo, Atlacomulco y Timilpan. Actualmente cuenta con un nuevo libramiento que evitará la entrada de vehículos pesados al centro del municipio y de fácil acceso.


title: Acambay

text: Una de las teorías sobre el nombre Acambay se basa en documentos antiguos en los cuales se menciona que a esta zona se le llamaba en lengua otomí "Cambay" o "Cabaye", lo que se puede traducir como “Peñascos de Dios” ("okha"= “Dios”, "mbaye"= “Peña”).


title: Acambay

text: Acambay se encuentra a una altitud de 2440 metros sobre el nivel del mar, en las faldas del cerro Mesa Ahumada y los lomeríos de San Miguel y El Vije, su clima es templado con abundantes lluvias en verano y ocasionales heladas en invierno.


title: Acambay

text: En Acambay existe la tundra que es el clima que predomina, es decir el frío inmenso muy parecido al que hace en Rusia. En Acambay existe un centro meteorológico que reporta constantemente las variantes de clima y fenómenos atmosféricos, lo que nos permite mencionar que la temperatura media anual del municipio es de 14.2 grados centígrados y cuenta con un clima templado subhúmedo con lluvias. La precipitación pluvial oscila entre 900 y 1000 mm anuales.