title: Pickering (Ontario)

text: Pickering es una ciudad canadiense ubicada al este de Toronto en la región de Durham, Ontario, Canadá.


title: Pickering (Ontario)

text: La población de Pickering es de aproximadamente 94.000 habitantes, (2005). A la ciudad se la conoce por su planta de energía nuclear, y la turbina OPG7 conmemorativa, adyacente a la misma. La ciudad también cuenta con varias otras empresas de manufacturas y de alta tecnología. Limita con Toronto y económicamente forma parte del Área del Gran Toronto. (GTA).


title: Pickering (Ontario)

text: El nombre de Pickering procede de "Pickering Township" (ciudadanía de Pickering), que era el nombre del área geográfica y política hasta el establecimiento del gobierno regional en 1974. En ese momento, el área (con excepción de lo que pasó a ser la ciudad de Ajax, tomó el nombre de "Town of Pickering", cambiando "City of Pickering" en el 2000. Sorprendentemente, la comunidad que se conocía como Pickering antes de 1974 está ahora situada en la Ciudad de Ajax, y normalmente se la conoce como "Pickering Village". Antes de 1974, las áreas suburbanas al sur de la autovía 401 eran conocidas normalmente como "Bay Ridges", mientras que las áreas al norte, como "Dunbarton".


title: Pickering (Ontario)

text: Aunque gran parte de Pickering es todavía terreno agrícola o bosques, es una de las regiones de crecimiento más rápido de Canadá. Su proximidad a la cercana ciudad de Toronto genera un mercado muy apetecible de bienes inmuebles. La autovía 401, la más rápida y congestionada de Canadá discurre por el paralelo al sur de Pickering hacia el Lago Ontario. La mayoría de los alrededores al oeste de Pickering forman parte del sistema del parque del río Rouge el mayor parque urbano de Norteamérica.


title: Pickering (Ontario)

text: Para el año 2010 está previsto el inicio de la construcción del aeropuerto de Pickering Airport.


title: Pickering (Ontario)

text: Como puerta del este del Área del Gran Toronto, la ciudad de Pickering es una de las más diversas de Canadá. Ha sido calificada por la provincia de Ontario como un centro de crecimiento emergente, en su "Acta de Lugares en Crecimiento" y se espera que lidere el crecimiento nacional en negocios y residencias durante los próximos 10 o 20 años. Actualmente, la ciudad de Pickering y la provincia de Ontario están negociando planes para el desarrollo de las áreas de Seaton y Cherrywood en el centro de Pickering. De acuerdo con la región de Durham, la población de Pickering se calcula alcanzará los 215,235 en 2031¹. En esa fecha, Pickering se convertiría en el municipio más poblado de la región de Durham¹.


title: Pickering (Ontario)

text: ¹ Plan de Mejora del Tráfico en la Región de Durham, 2003. http://www.region.durham.on.ca/departments/planning/RTTFFinalReport.pdf


title: Pickering (Ontario)

text: La ciudad de Pickering está formada por varios núcleos urbanos y aldeas rurales. Las comunidades del sur de Pickering son: Las comunidades de aldeas rurales del Norte de Pickering son: El Complejo Recreativo de Pickering es la principal instalación atlética de la ciudad. El edificio alberga equipo de fitness, salas de conferencias, piscina, pistas de squash, pistas de tenis cubiertas y dos pistas. Hay otros dos campos de deportes en Pickering: Don Beer Arena y Art Thompson Arena. El mayor complejo atlético al aire libre es Kinsmen Park, que contiene campos de béisbol, de fútbol (soccer) y de fútbol americano. La fachada frente al lago de la ciudad ha sido objeto de importantes renovaciones en los últimos años. Hay un paseo entablado que discurre en la orilla del lago con plataformas para saltos y redes de voleibol. Los alrededores se han convertido en un barrio náutico con almacenes y restaurantes. Pickering está en proceso de crear un puente para peatones que cruzaría la autovía 401 desde la estación de Pickering al Centro comercial del centro del núcleo urbano. Con su acceso a los más importantes mercados, su alto valor residencial, los impuestos más bajos de los municipios de Durham a las orillas del lago y la calidad de sus servicios comunitarios, programas y diversiones, la ciudad de Pickering es la comunidad de elección para residencia y negocios, lo que ya ha sido reconocido por el Canadian Living Magazine que la ha designado como, "el mejor lugar en Canadá para levantar una familia."


title: Pickering (Ontario)

text: La composición racial de Pickering es:


title: Pickering (Ontario)

text: Hay otros grupos étnicos más pequeños (aborígenes de Canadá, hispanos).  Fuente: Censo estadístico del Canadá 2001


title: Pickering (Ontario)

text: El 22,8% de la población no alcanza los 14 años. Los comprendidos entre 15 y 64 conforman el 69,7%. Sólo el 7,6% tienen más de 65 años. ¹. La edad media es de 35,6 y la tasa de desempleo es del 4,9%, lo que es menor que la tasa nacional. ¹.


title: Pickering (Ontario)

text: ¹ Censo estadístico del Canadá 2001


title: Pickering (Ontario)

text: Fuente: Censo estadístico del Canadá 2001


title: Central Nuclear de Darlington

text: La Darlington Nuclear Generating Station es una planta de energía nuclear canadiense situada en Clarington, Ontario. El nombre de la instalación procede de la ciudad de Darlington, en cuyo ejido municipal está situada. Provee aproximadamente el 20% de la potencia eléctrica que consume Ontario, suficiente para alimentar una ciudad con una población de unos 2 millones de habitantes.  La instalación se construyó por etapas entre 1981-1993 por la corporación provincial de la Corona, Ontario Hydro. En abril de 1999 Ontario Hydro fue dividida en 5 corporaciones, de las cuales Ontario Power Generation (OPG) se hizo cargo de todas las plantas de generación eléctrica y sigue encargada de operar la estación de Darlington.


title: Central Nuclear de Darlington

text: La planta Darlington es una gran instalación nuclear y está dotada con 4 reactores CANDU situados en la orilla norte del Lago Ontario. La potencia total combinada de los 4 reactores es de 3.524 MWe (potencia eléctrica neta) y 3.740 MWe (potencia eléctrica bruta) cuando todas las unidades están en funcionamiento.


title: Central Nuclear de Darlington

text: Para la mayoría de los habitantes de Ontario, la planta de Darlington está asociada con los excesos masivos sobre el presupuesto de costes en que se incurrió durante su construcción. El coste inicial estimado de la planta era de 2500 millones de dólares canadienses, mientras que el coste final resultó ser de 14400 millones. El debate sobre quien es culpable por estos sobrecostos y por las subsiguientes deudas asociadas con la planta de Darlington, surgen a menudo durante las campañas de elecciones provinciales, y también a menudo son objeto de mención en la literatura antinuclear.


title: Central Nuclear de Darlington

text: Recientemente ha habido rumores sobre que serían construidos dos nuevos reactores en la planta Darlington.


title: Central Nuclear de Darlington

text: Los reactores son los siguientes:


title: Central Nuclear de Darlington

text: DARLINGTON


title: Clairaut

text: Clairaut o Clairault puede referirse a:


title: Albuñán

text: Albuñán es una localidad y municipio español perteneciente a la provincia de Granada, en la comunidad autónoma de Andalucía. Está situado en la parte central de la comarca de Guadix. Limita con los municipios de Guadix, Valle del Zalabí, Jérez del Marquesado y Cogollos de Guadix. Otras localidades cercanas son Alcudia de Guadix, Exfiliana, Lanteira y Alquife. Este pequeño pueblo se encuentra en el límite norte del parque natural de Sierra Nevada. Según el INE, esta localidad contaba en 2016 con un censo de población de 421 habitantes.


title: Albuñán

text: Según la grafía árabe con la que el nombre de Albuñán aparece registrado en el archivo municipal de Guadix, su topónimo (""al-Bunyán"") significa "«el edificio»", sin que se sepa realmente a cuál en concreto podría hacer referencia. Aunque no se ha podido averiguar el periodo exacto de su fundación, sí se sabe que este pueblo tiene origen medieval.


title: Albuñán

text: Como otros muchos pueblos de Granada, Albuñán empezó a crecer como núcleo urbano tras la expulsión de los árabes en el siglo XVI; a partir de entonces colonos de diferentes partes de España ocuparon sus tierras. En su origen, Albuñán fue una antigua alquería árabe, en la que vivían familias que se dedicaban al cultivo de cereales. Según las crónicas del Marqués de la Ensenada contaba con un pequeño castillo fortaleza del que en la actualidad no se conservan restos. Tras la Reconquista pasó a depender del Obispado de Guadix.


title: Albuñán

text: El lugar fue concedido al Marqués de Villena. A partir de ese momento, fue pasando de titularidad hasta llegar al Marqués de Truxillos.


title: Albuñán

text: Según el Instituto Nacional de Estadística de España, en el año  Albuñán contaba con habitantes censados.


title: Albuñán

text: Los monumentos de Albuñán son:


title: Albuñán

text: El Museo Etnológico de Albuñán recoge la historia y tradición cultural del pueblo, por medio de antiguas piezas de la vida cotidiana y el laboreo.


title: Albuñán

text: El último domingo de mayo celebra la "Fiesta de las Flores". En junio se organiza la Muestra de Etnografía; en ella se recrea un mercado del primer tercio del siglo XX con labradores y ganaderos ataviados con ropa de la época y puestos con productos de la tierra y cantes y bailes propios de la zona. Sus fiestas populares se celebran el 4 de octubre, día de San Francisco de Asís. Otra fiesta importante es la 'de los emigrantes' el día 15 de agosto. También se celebra la Virgen del Rosario.


title: Silepsis

text: En retórica, la silepsis, dentro de las figuras literarias, es una de las figuras de omisión. La silepsis es un caso extremo de zeugma: consiste en la omisión de un elemento que rige unidades diversas, semántica o sintácticamente (por ejemplo, ""su producción consistió en escribir un libro y varios cuadros"").


title: Silepsis

text: Se trata en la mayor parte de las veces de una incorrección: el término silepsis abarca diversas anomalías en la concordancia de género y número (así ""la mayoría piensan"").


title: Silepsis

text: También se conoce como silepsis la figura que consiste en el uso de una palabra en sentido a la vez recto y figurado, como se observa en el siguiente ejemplo.


title: Giovanni Paisiello

text: Giovanni Paisiello (Tarento, Reino de Nápoles, 9 de mayo de 1740 - Nápoles, Reino de Nápoles, 5 de junio de 1816) fue un compositor clásico italiano, miembro de la escuela napolitana, principalmente en el campo de la ópera bufa.


title: Giovanni Paisiello

text: Asistió a un colegio donde su voz llamó la atención, por lo cual fue enviado al Conservatorio de San Onofrio, en Nápoles, en 1754. En ese conservatorio estudió con Francesco Durante.


title: Giovanni Paisiello

text: Ya establecido en Nápoles, escribió varias óperas, la más importante de estas "L'ldolo cinese".


title: Giovanni Paisiello

text: Contrajo matrimonio con Cecilia Pallini, y en 1776 fue invitado por Catalina II de Rusia a San Petersburgo, donde pasó ocho años. Fue maestro de capilla en esta ciudad y de Nápoles. En San Petersburgo escribiría su ópera más famosa, "El barbero de Sevilla" (1782), basada en una comedia de Beaumarchais de 1775, si bien en el repertorio ha quedado oscurecida por "El barbero" compuesto por Rossini.


title: Giovanni Paisiello

text: Fue director de la capilla musical de Napoleón Bonaparte en París, pero descontento con el público parisino, volvió a Nápoles y trabajó para los reyes José Bonaparte y Joaquín Murat.


title: Giovanni Paisiello

text: Fue el compositor más popular a fines de siglo. Tuvo varios cargos importantes en la corte de Catalina II de Rusia (en San Petersburgo en 1776), en la de Napoleón (en París en 1802) y en la del rey de Nápoles. Su estilo rítmico y melódico influenció la música de Mozart, que lo admiraba.


title: Giovanni Paisiello

text: Hábil orquestador, es autor de más de cien óperas, de las cuales por lo menos treinta fueron muy exitosas, como "La criada señora, El barbero de Sevilla" o "La bella molinera". También compuso abundante música religiosa.


title: Damián Alcázar

text: Jorge Damián Alcázar Castello (8 de enero de 1953, Jiquilpan, Michoacán, México) conocido artísticamente como Damián Alcázar, es un político y actor mexicano. Ha participado en "El crimen del padre Amaro", "Un mundo maravilloso", "La ley de Herodes", "El infierno", "Satanás", "Borderland (Película del 2007)", "" y en la serie "El Dandy". Alcázar es el actor mexicano que más Premios Ariel ha ganado.


title: Damián Alcázar

text: Damián Alcázar estudió actuación primero en el Instituto Nacional de Bellas Artes y en el Centro de Experimentación Teatral, después continuó en la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana, donde en años posteriores trabajaría como profesor.


title: Damián Alcázar

text: Se desempeñó como actor durante ocho años en dos compañías de teatro, al lado de los más prestigiados directores de México. Bajo la dirección del invitado George Labaudan, se presentó en "El balcón", de Jean Genet.


title: Damián Alcázar

text: Ha aparecido en seis películas extranjeras y en más de veintiocho películas mexicanas. Fue premiado con el Ariel al Mejor Actor en 1999 y en el 2004, por las cintas "", de Carlos Bolado, y en "Crónicas", de Sebastián Cordero. Ganó también el premio al mejor actor en el Festival de Valladolid (España), por esta última.


title: Damián Alcázar

text: Recibió el Ariel al Mejor Actor de Reparto por "El anzuelo", de Ernesto Rimoch; por "Lolo", de Francisco Athié, y por el éxito de Carlos Carrera, "El crimen del padre Amaro". Ha sido nominado para recibir este mismo premio en otras cuatro ocasiones.


title: Damián Alcázar

text: Obtuvo el galardón al mejor actor en el Festival de Cartagena (Colombia) por la película "Dos crímenes", de Roberto Sneider.


title: Damián Alcázar

text: También ha trabajado en telenovelas, siendo la más reciente "Secretos del corazón", producida por Epigmenio Ibarra para TV Azteca.


title: Damián Alcázar

text: En abril de 2013 fue galardonado con el Premio de Honor de la Muestra de Cine Latinoamericano de Lérida junto a José Coronado.


title: Damián Alcázar

text: En el año 2016 fue nominado a los Premios Platino por su actuación en el filme peruano "Magallanes", y en el 2017 por La Delgada Línea Amarilla.


title: Damián Alcázar

text: En julio de 2018 recibió un homenaje en Guanajuato Capital donde recibió la Cruz de Plata por parte del y a su vez fue honrado con la Medalla de Plata de la Filmoteca de la UNAM.


title: Damián Alcázar

text: Por otra parte, en el año 2019 participa poniendo la voz de narrador en el podcast Fausto realizado por Spotify México. La serie contiene ocho capítulos y reconstruye la historia real del crimen de una familia en diciembre de 1991, ocurrido en el municipio de Ecatepec, Estado de México.


title: Damián Alcázar

text: Alcázar ha sido uno de los críticos más duros del régimen previo al del presidente López Obrador. De hecho, hizo mancuerna con el director Luis Estrada para hacer una serie de películas muy críticas con los regímenes del Partido Revolucionario Institucional y del Partido Acción Nacional.


title: Damián Alcázar

text: El actor sigue respaldando el gobierno del Presidente López Obrador.


title: Pared

text: Una pared es una obra de albañilería vertical que limita un espacio arquitectónico. Su forma geométrica suele ser prismática y sus dimensiones horizontal (largo) y vertical (alto) son sensiblemente mayores que su espesor (ancho). En construcción se suelen denominan muros si tienen función estructural, y tabiques si se utilizan para compartimentar espacios arquitectónicos.


title: Pared

text: Pueden construirse con diversos materiales, sin embargo, actualmente los materiales más empleados son el ladrillo y el cartón yeso, siendo menos frecuentes la madera y sus derivados. En determinadas zonas del planeta aún siguen empleándose técnicas ancestrales como las paredes de piedra, adobe o tapial. En climas más benignos, las paredes pueden elaborarse con materiales más ligeros, o estar conformadas por todo tipo de plantas (como la caña de bambú).


title: Pared

text: El caso de los cerramientos textiles, como los de las "carpas" o las tiendas de campaña, supondría el límite del concepto "pared", pues aunque seguirían cumpliendo las funciones de separación y protección, carecerían de la cualidad de rigidez inherente al concepto de "pared".


title: Pared

text: Si la pared solo cumple la finalidad de división, normalmente se emplea ladrillo cerámico, bien macizo (en caso de fachadas) o hueco (en particiones interiores). En la actualidad, para divisiones interiores no estructurales, se emplea con mucha frecuencia también el cartón yeso, en forma de paneles anclados a un armazón interior, que puede ser de listones de madera (caso de las "Balloon frame" norteamericanas) o más comúnmente de perfiles plegados de acero. También es posible sustituir la placa de cartón yeso por planchas de madera o de algún derivado de la madera, como tableros de partículas, aglomerados, OSB, etc.


title: Pared

text: Si la pared tiene función estructural denomina "pared maestra", "muro portante" o muro de carga. Las paredes o muros de hormigón casi nunca son solo un elemento delimitador, sino que comúnmente son también estructurales, soportando vigas, forjados o placas. También pueden hacerse paredes o muros portantes de bloques de hormigón o de ladrillo macizo, colocados con distintos aparejos, si bien existen paredes o muros de carga de otros materiales.


title: Pared

text: Las paredes suelen tener tratamientos superficiales de acabado. Las de ladrillo se revisten con morteros de cemento, cal o yeso, que posteriormente se pintan. Las paredes de cartón yeso solo necesitan pintura, mientras que las de madera normalmente se protegen con barnices.


title: Pared

text: Se pueden distinguir los siguientes tipos de paredes:


title: Copa Airlines Colombia

text: Copa Airlines Colombia es una aerolínea comercial de pasajeros fundada y registrada bajo razón social de Aero República S.A. en noviembre de 1992, es la segunda compañía aérea en Colombia por pasajeros internacionales movilizados después de Avianca y la cuarta en tráfico total. Desde el 5 de octubre de 2010 la aerolínea utiliza el nombre comercial de Copa Airlines Colombia y cerró sus operaciones desde Colombia en 2016.


title: Copa Airlines Colombia

text: Cubrió destinos nacionales e internacionales desde el Aeropuerto Internacional El Dorado de Bogotá y desde las principales ciudades de Colombia hasta el primero de diciembre de 2016 que inició operaciones la filial de bajo costo Wingo la cual reemplazo la antigua AeroRepública o Copa Airlines Colombia en los vuelos desde Colombia. Actualmente opera vuelos en cooperación con Copa Airlines desde el Aeropuerto Internacional de Tocumen de la Ciudad de Panamá.


title: Copa Airlines Colombia

text: La compañía AeroRepública fue creada por el señor Alfonso Ávila (Presidente) aspirando tener 12% del mercado aéreo nacional en los próximos 2 años, con una flota de aeronaves tipo Boeing 727. La aerolínea inició operaciones del 19 de junio de 1993 cubriendo rutas desde Bogotá hacia San Andrés, Santa Marta y Cartagena. Más adelante, el 26 de junio del mismo año inició operaciones desde Cali. En el primer año de operaciones la aerolínea logró utilidades por más de $500 millones de pesos, así como triplicó el número de vuelos diarios, y el número de flota a 8 aeronaves tipo Douglas DC9. El 5 de junio de 1995 inicia operaciones hacia Barranquilla, año en el cual dio paso también hacia la internacionalización con vuelos hacia Aruba y Cuba. En mayo de 1997 la Aerocivil de Colombia, decide suspender las operaciones de AeroRepública alegando que no cumplía con todos los estándares de seguridad exigidos, lo que obligó mantener la flota de aviones Douglas DC9 en tierra por 2 semanas hasta que se cumpliera la debida certificación.


title: Copa Airlines Colombia

text: Tras haber suspendido operaciones a La Habana y Oranjestad, el 24 de junio de 1999 se abre una nueva ruta: desde Bogotá hacia Isla Margarita en Venezuela, así como la apertura de dos nuevos vuelos desde el Eje Cafetero hacia San Andrés.


title: Copa Airlines Colombia

text: En abril de 2006 la aerolínea fue comprada por la panameña Copa Airlines, convirtiéndose en su filial.


title: Copa Airlines Colombia

text: El 6 de octubre de 2010 Aerorepública cambia su nombre comercial a Copa Airlines Colombia al haber dado fin al proceso de transformación desde la compra de la empresa en 2006.


title: Copa Airlines Colombia

text: El 20 de octubre de 2016, Copa Holdings anunció la creación de una nueva marca, Wingo, subsidiaria de vuelos de bajo costo que operaba comercialmente desde el 1 de diciembre de 2016. Esta subsidiaria de Copa Airlines Colombia ofrecía vuelos domésticos desde Bogotá y Cali hacia Cartagena e Isla de San Andrés y desde Barranquilla y Cartagena a Isla de San Andrés, además vuelos internacionales desde Bogotá hacia Caracas, Quito, Guayaquil, La Habana, Cancún, Ciudad de México y Oranjestad como también vuelos directos desde Medellín y Cali hacia el Aeropuerto Internacional Panamá Pacífico en el distrito de Arraiján en la provincia Panamá Oeste, y desde este aeropuerto hacia San José, Costa Rica. La aerolínea también ofrecía un vuelo directo desde San José, Costa Rica a Ciudad de Guatemala.


title: Copa Airlines Colombia

text: La aerolínea tenía su flota de aeronaves compuesta por aviones tipo McDonnell Douglas MD-83 pero con la llegada de la nueva administración por parte de la aerolínea Copa Airlines desde el año 2006 se dio un proceso de modernización de la flota antigua por aviones del fabricante brasilero Embraer, del tipo Embraer 190. Esto llevó a ir retirando paulatinamente los aviones viejos para su completo reemplazo por estos de última generación, logrando así finalizar dicho proceso el 30 de enero de 2010 cuando salió de la flota el último avión MD-83. En junio de 2010 la compañía recibió dos (2) Boeing 737-700, y para diciembre de 2011 recibió el tercero en su flota.En octubre de 2019 la compañía retira el último Embraer 190 de la flota (HK-4453) como proceso de modernización con aeronaves 737NG. Esta era la última aeronave con matricula colombiana en Copa Holdings. Su último avión propio con bandera colombiana era un Boeing 737-700 con matrícula HP-1376CMP, el cual fue retirado en marzo de 2020. Copa Airlines Colombia ya no cuenta con una flota propia. Sus vuelos actualmente son operados con la flota de Copa Airlines a través de acuerdos de intercambio de flota.


title: Copa Airlines Colombia

text: Desde el año 2006 (con la compra por parte de Copa Airlines), la aerolínea ha reestructurado su plan de operaciones y por lo tanto sus destinos tanto nacionales e internacionales. Al nivel nacional se redujeron sustancialmente la frecuencias dentro de las principales ciudades del país, igualmente en el mercado internacional solo se disponía de Panamá como destino, pero desde finales del año 2007 hasta mitad de 2011 se aumentó frecuencias dentro de Colombia y se abrieron rutas internacionales hacia Panamá desde ciudades como Barranquilla, Bucaramanga, Cali y Medellín. Igualmente se abrió un nuevo destino desde Medellín hacia Caracas, Venezuela.


title: Copa Airlines Colombia

text: El 20 de diciembre de 2009 inició operación a Quito y el 26 de marzo de 2010 a Guayaquil ambas desde Bogotá. El 27 de junio de 2010 inició operación a San José de Costa Rica, el 16 de agosto hacia Ciudad de Guatemala en continuación del vuelo a San José, el 2 de octubre hacia Ciudad de México y La Habana; terminando 2010 con la apertura de Cancún el 18 de diciembre.


title: Copa Airlines Colombia

text: El 3 de marzo de 2011 durante las jornadas de trabajo entre autoridades de Venezuela y Colombia para fortalecer la economía productiva binacional, se acordaron abrir 14 frecuencias nuevas de viaje con la empresa AeroRepública para el vuelo Caracas-Bogotá, dos vuelos diarios sin escalas entre Caracas y Bogotá, los cuales empezaron operación el 4 de julio, el mismo día se suspendió la operación en Montería. El 15 de junio la aerolínea asumió la operación de Panamá-San Andrés y el 15 de diciembre desde mismo año inició operación la ruta Cúcuta-Panamá.


title: Copa Airlines Colombia

text: Copa Airlines ahora forma parte de la amplia red global de Star Alliance y a la vez que fortalece la alianza de la aerolínea con United Airlines


title: Copa Airlines Colombia

text: Todos los pasajeros de Copa Airlines, Copa Airlines Colombia y de los operadores aéreos de Star Alliance tienen acceso a mayores beneficios, incluyendo acceso a una experiencia de viaje verdaderamente integrada y global, que llega a casi todos los rincones del mundo.


title: Copa Airlines Colombia

text: El Hub de las Américas de Copa Airlines en Panamá y su extensa red de vuelos dentro de América Latina sirve como un vínculo entre Latinoamérica y los vuelos de Star Alliance en todo el mundo.


title: Copa Airlines Colombia

text: Copa Airlines y Copa Airlines Colombia trabajaron en estrecha colaboración con Star Alliance en un proceso de 18 meses para la implementación de los requisitos de membresía necesarios.


title: Copa Airlines Colombia

text: El ingreso oficial a Star Alliance fue a mediados del 2012


title: Copa Airlines Colombia

text: Copa Airlines Colombia actualmente posee código compartido con las siguientes aerolíneas: "*- Miembro de Star Alliance."


title: Cecilia Suárez

text: María Cecilia Suárez de Garay (Tampico, Tamaulipas; 22 de noviembre de 1971), más conocida como Cecilia Suárez, es una actriz de cine y televisión mexicana, conocida por su personaje como Paulina de la Mora en la serie original de Netflix, "La casa de las flores".


title: Cecilia Suárez

text: Es la primera actriz de habla hispana en ser nominada en los Premios Emmy Internacional, como "Mejor actriz" por su trabajó en la serie de HBO, "Capadocia".


title: Cecilia Suárez

text: Estudió teatro en la Universidad del Estado de Illinois en los Estados Unidos y debutó en el cine con la película "Sexo, pudor y lágrimas". Participó en la serie de HBO para Latinoamérica "Capadocia".


title: Cecilia Suárez

text: Ha participado en largometrajes como "Párpados azules," (por la que recibió el Premio a Mejor Actriz en el Festival de cine de Lérida,Cataluña, España), "Un mundo maravilloso", "", "El viaje de la Nonna", "Sin ton ni Sonia", "Puños rosas", "Todo el poder" y "Sexo, pudor y lágrimas".


title: Cecilia Suárez

text: Su trabajo en televisión incluye las series épicas "Revolución" y "Gritos de muerte y libertad". Así como "Locas de amor" y "Mujeres asesinas", por mencionar algunas.


title: Cecilia Suárez

text: Ha participado en producciones internacionales como: "The Air I Breathe", "The Three Burials of Melquiades Estrada", "Spanglish" o "Fidel" así como en algunas series de televisión, entre las cuales destacan "Medium", "Boston Legal" y "For the People".


title: Cecilia Suárez

text: Su larga carrera interpretativa incluye obras de teatro como "Otelo", "Pequeñas certezas", "El Diccionario Sentimental", "Popcorn" –por la que la Asociación Mexicana de Críticos de Teatro le otorgó el premio a Mejor Actriz de Comedia – y, en Estados Unidos, "Electra", "Every Man", "The Crucible", "Henry IV-II", "The Comedy of Errors", "The Rover", "Balm in Gilead", "Summer and Smoke" y "Santos & Santos", entre otras.


title: Cecilia Suárez

text: Cecilia ha trabajado con directores como Tommy Lee Jones, James L. Brooks, Frank Galati, Lucía Carreras, Ernesto Contreras y su hermana Mafer Suárez; y con actores como Anne Bancroft, Harvey Keitel, Tea Leoni, Andy García, Tommy Lee Jones, Iben Hjejle y Alice Braga.


title: Cecilia Suárez

text: Es miembro de la Compañía de Teatro de Chicago, Theatre with a View y aunque tiene una agenda muy apretada, siempre encuentra tiempo para contribuir a la sociedad ya sea como vocera de la ONU para la Campaña de Protección a los Defensores de Derechos Humanos, Declárate, o trabajando por su proyecto personal de Parto Humanizado en Hospitales Públicos de la ciudad de México.


title: Cecilia Suárez

text: Cecilia cuenta con su programa de cine llamado "TNT + Film", del cual pronto se grabará una segunda temporada en TNT.


title: Cecilia Suárez

text: En 2018 lanzó su primer trabajo para Netflix, siendo coprotagonista de "La casa de las flores", donde interpreta a Paulina de la Mora.


title: Cecilia Suárez

text: En el ámbito personal, Cecilia fue pareja del actor Gael García Bernal; y del también actor Osvaldo de León. Sin embargo, en los últimos años se le ha relacionado en el actor español Paco León


title: Cecilia Suárez

text: En octubre de 2009 anunció que estaba embarazada, pidió respeto por ella y por su pareja Osvaldo de León. Dijo: "En este momento vivimos una de las etapas más importantes de nuestras vidas, porque en unos pocos meses nos convertimos en padres, esperando sobre todo el respeto de la prensa".


title: Cecilia Suárez

text: Su hijo Teo nació en abril de 2010. Su relación con Osvaldo de León terminó en agosto del mismo año.


title: Cecilia Suárez

text: Es hermana de la directora cinematográfica Mafer Suárez.


title: Dámaso

text: Dámaso es un nombre masculino. Puede referirse a:


title: Atomic Kitten

text: Atomic Kitten es un grupo femenino británico actualmente compuesto por Liz McClarnon, Natasha Hamilton y Jenny Frost. El grupo fue creado por Andy McCluskey y Stuart Kershaw, dos de los componentes de Orchestral Manoeuvres in the Dark, en 1998. La formación original consistía de Kerry Katona, Liz McClarnon, y Natasha Hamilton, aunque antes de obtener su nombre llegó consistir de varias chicas, incluyendo a Heidi Range, una de las componentes de Sugababes.


title: Atomic Kitten

text: Andy McCluskey fue el creador de este trío femenino en 1999.


title: Atomic Kitten

text: McCluskey es uno de los fundadores, cantante y bajista, del grupo de synth pop Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD), famoso internacionalmente por su mítica canción de 1980 «Enola Gay».


title: Atomic Kitten

text: A finales de 2003 las chicas dejaron de grabar nuevas composiciones, volviendo a la escena musical diez años después, en 2013, y con la agrupación original, es decir, Liz McClarnon, Natasha Hamilton y Kerry Katona.


title: Atomic Kitten

text: En noviembre de 2021 anuncian en su Instagram oficial la vuelta al mundo de la música para 2022, con la última formación compuesta por Tash, Liz y Jenny.


title: Atomic Kitten

text: El grupo tuvo tres sencillos en el n.º 1 de las listas de éxitos de Gran Bretaña a principios del siglo XXI:La banda también alcanzó el n.º 1 en su país en las listas de ventas de álbumes:El grupo vendió más de 10 millones de copias alrededor del mundo. Estas ventas provienen de 6,2 millones por sus sencillos y 3,8 millones por sus álbumes.


title: Alexis Claude Clairaut

text: Alexis Claude Clairaut, también conocido como Clairaut (París, -ibídem, ), fue un matemático y astrónomo francés.


title: Alexis Claude Clairaut

text: Hijo de un profesor de matemáticas, fue considerado un niño prodigio. A los 12 años escribió un desarrollo sobre cuatro curvas geométricas, y llegó a alcanzar tal progreso en el tema (bajo la tutela de su padre), que a la edad de 13 años leyó ante la Academia francesa un resumen de las propiedades de las cuatro curvas que había descubierto. Tres años más tarde, completó un tratado sobre curvas de doble curvatura, "Recherches sur les courbes a double courbure", que la valió su admisión a la Academia de Ciencias Francesa tras su publicación en 1731, a pesar de que aún no contaba con la mínima edad legal de 18 años para ser admitido.


title: Alexis Claude Clairaut

text: En 1736, junto con Pierre Louis Maupertuis, formó parte de una expedición a Laponia, que tenía como objetivo medir un grado de meridiano. Tras su regreso, publicó un tratado que dio en llamar "Théorie de la figure de la terre" (1743). En este trabajo planteó por primera vez su teorema, que luego se haría conocido con el nombre de Teorema de Clairaut, según el cual se conecta la gravedad en los puntos superficiales de un elipsoide en rotación con la compresión y la fuerza centrífuga en el ecuador.


title: Alexis Claude Clairaut

text: Clairaut obtuvo una ingeniosa resolución aproximada para el problema de los tres cuerpos. En 1750 obtuvo el premio de la Academia Rusa de Ciencias por su ensayo "Théorie de la lune", y en 1759 calculó el perihelio del cometa Halley.


title: Alexis Claude Clairaut

text: La "Théorie de la lune" de Clairaut es estrictamente newtoniana en su carácter. En este ensayo el autor explicó el movimiento del afelio que había desconcertado a los científicos y al mismo Clairaut hasta entonces, que había considerado al fenómeno tan inexplicable al punto de plantearse una hipótesis de revisión de las leyes de atracción. Fue entonces cuando se le ocurrió llevar la observación al tercer orden, tras lo cual concluyó que los resultados eran conherentes con las observaciones. Esto fue corroborado en 1754 por algunas tablas lunares. Clairaut escribió tras ello varios trabajos referidos a la órbita de la luna, y también sobre el movimiento de los cometas y su perturbación por parte de los planetas, particularmente en el caso del cometa Halley.


title: Alexis Claude Clairaut

text: En 1731 Clairaut presentó una demostración de una afirmación de Newton, en la cual el inglés notaba que todas las curvas de tercer orden eran proyecciones de una de cinco parábolas.


title: Alexis Claude Clairaut

text: En 1741 Clairaut participó en una expedición cuyo objetivo era medir la longitud de un meridiano en la tierra, y a su regreso en 1743 publicó su trabajo "Théorie de la figure de la terre". Estas ideas se basaban sobre un trabajo de Maclaurin, que había demostrado que una masa de fluido homogéneo en rotación alrededor de un eje que pase por su baricentro tomaría, bajo la atracción mutua de sus partículas, la forma de un esferoide. El trabajo de Clairaut trataba sobre esferoides heterogéneos y contenía la demostración de su fórmula para el efecto de aceleración gravitacional en un sitio de latitud I. En 1849, Stokes demostró que el mismo resultado se mantenía válido independientemente de la constitución interna y de la densidad de la tierra, si la superficie era un esferoide de equilibrio o de baja elipticidad.


title: Alexis Claude Clairaut

text: Falleció en 1765, a la edad de 52 años.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: El Monumento a Colón es un conjunto escultórico situado en la plaza del Portal de la Paz de Barcelona, en el distrito de Ciutat Vella. Construido en homenaje al descubridor Cristóbal Colón, está erigido en el punto de unión entre las Ramblas y el Paseo de Colón, frente al puerto viejo de Barcelona. El autor del proyecto fue el arquitecto Cayetano Buigas, y en la decoración escultórica intervinieron varios artistas, como Eduard B. Alentorn, Rafael Atché, Pere Carbonell, Manuel Fuxá, Josep Llimona, Rossend Nobas, Antoni Vilanova, Francisco Pagés y Agapito Vallmitjana. La fundición fue de Alejandro Wohlguemuth.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: El monumento fue construido en el contexto de las obras de mejora del litoral de Barcelona efectuadas con motivo de la Exposición Universal de Barcelona de 1888. Inaugurado el 1 de junio de 1888, en plena exposición, se convirtió enseguida en uno de los iconos más característicos de la ciudad. En el interior de la columna hay un ascensor que permite subir hasta la semiesfera situada bajo los pies de la estatua, desde donde se divisa la ciudad.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: Esta obra está inscrita como Bien Cultural de Interés Local (BCIL) en el Inventario del Patrimonio Cultural catalán con el código 08019/859.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: La idea de erigir un monumento dedicado al descubridor de América había surgido tiempo atrás, cuando a mediados del sigloXIX se pensó coronar con una estatua del navegante la columna erigida en la plaza del Duque de Medinaceli, que finalmente se dedicó al almirante Galceran Marquet, obra de Francisco Daniel Molina, Damià Campeny y Josep Anicet Santigosa, de 1851. El proyecto surgió de nuevo en 1873, en tiempos de la Primera República, siendo el lugar escogido el Portal de la Paz —en aquel entonces Plaza de la Junta Revolucionaria—. Sin embargo, el cambio de régimen y la llegada de AlfonsoXII al trono retrasaron el proyecto. El plan resurgió en 1881, impulsado por Antoni Fages i Ferrer, un promotor de iniciativas culturales aficionado a todo lo relacionado con el descubrimiento de América. Este convenció a Carles Pirozzini, un crítico de arte y funcionario municipal, así como uno de los secretarios de la Exposición Universal de 1888, el cual transmitió la idea al alcalde Francisco de Paula Rius y Taulet. Tras el vistobueno del alcalde, el 10 de mayo de 1881 se creó la comisión promotora, que estaba presidida por el propio Rius y Taulet, mientras que Pirozzini ejercía como secretario. El proyecto fue aprobado por el Ayuntamiento de Barcelona el 6 de septiembre de 1881, y el día 26 de ese mismo mes se colocó la primera piedra del monumento.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: La financiación causó una gran polémica en su momento: en un principio se abrió una suscripción popular para que pudiese ser construido gracias a las donaciones de los particulares, pero el Ayuntamiento tuvo finalmente que hacerse cargo de los gastos, ya que las aportaciones particulares fueron insuficientes y el presupuesto inicial fue ampliamente superado (de 300 000 a 1 062 689 pesetas). Por otro lado, el gobierno de Madrid cedió 30 toneladas de bronce procedentes de material de guerra de desecho para el monumento.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: Para la ejecución del monumento se convocó un concurso de proyectos en mayo de 1882, con un jurado presidido por Ramon de Sentmenat i Despujol, presidente de la Academia de Bellas Artes, que escogió dos proyectos firmados por los arquitectos Maurici Auger y Cayetano Buigas. Sin embargo, esta elección no fue del agrado del Ayuntamiento, que convocó un nuevo concurso con un jurado formado por Rossend Nobas, Camil Oliveras, Josep Pellicer, Tomàs Moragas y Macari Planella. Aun así, este nuevo jurado eligió los mismos proyectos, con un fallo emitido en agosto de 1882, de los que se escogió el de Cayetano Buigas por tener un presupuesto más bajo. Por lo que respecta a la parte escultórica, se convocó otro concurso con un jurado formado por el crítico de arte Miquel Badia y los escultores Joan Roig i Solé, Josep Reynés y Lluís Puiggener, el cual escogió un conjunto de diversos escultores para realizar las diferentes partes del proyecto.  Las obras duraron siete años. Para la base del monumento se requirieron unos cimientos de 5 metros de profundidad, con unos trabajos realizados por los albañiles Manuel Planells y Narcís Cortina. Para la construcción de todo el conjunto se tuvo que montar un andamio tan alto como el monumento, bajo la dirección de Joan Torras, de la empresa Torras Herrerías y Construcciones. Las distintas piezas del monumento fueron elaboradas en las fundiciones Comas, Can Solà y Wohlguemuth, y ensambladas en su lugar definitivo. El transporte de las piezas, efectuado en carros arrastrados por largas recuas de caballos, constituyó todo un espectáculo para los barceloneses de la época.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: El monumento fue inaugurado el 1 de junio de 1888 en un acto presidido por la reina regente María Cristina, con la presencia del presidente del Consejo de Ministros, Práxedes Mateo Sagasta, y teniendo como invitados al rey de Italia, HumbertoI, y al presidente de Estados Unidos, Grover Cleveland, además de las autoridades municipales y una representación de la ciudad de Génova.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: Con posterioridad, en 1889 se instaló un ascensor dentro de la columna, a cargo de Josep Tintorer y Josep Richmond. El día de su inauguración, el 24 de enero de 1889, sufrió una avería, y quedó encerrado dentro por unos minutos el alcalde Rius y Taulet. El primero, de tipo hidráulico, fue sustituido por otro en la posguerra, y de nuevo por otro más moderno en la restauración efectuada en 1984.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: En 1892 el Monumento a Colón fue el centro de las celebraciones del cuarto centenario del descubrimiento de América en Barcelona, acto que fue registrado en una lápida colocada en el monumento.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: El conjunto ha sido sometido a diversas restauraciones, en 1929, 1965 (a cargo del escultor Josep Miret), 1976 y 1984. En la última se realizó un refuerzo estructural de toda la obra, a cargo de los arquitectos Carles Buxadé, Joan Margarit y Josep Maria Casanovas.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: El monumento mide un total de 57 metros de altura, y se divide en tres cuerpos: una base circular, con cuatro tramos de escalera de 6 metros de ancho, decorada con ocho estatuas de leones y ocho bajorrelieves con los escudos de las provincias españolas y los principales actos realizados por Colón; un polígono de ocho lados, cuatro de ellos dispuestos como contrafuertes, en forma de cruz, con estatuas alegóricas de Cataluña, Aragón, Castilla y León, así como de las figuras de personajes de diversa procedencia que ayudaron a Colón, como el aragonés Bernat Boïl, los catalanes Pere de Margarit, Jaume Ferrer de Blanes y el valenciano Luis de Santángel; a continuación se alza la columna de hierro, de orden corintio, con una base con varios grupos de carabelas con dos grifos que sostienen el escudo de Barcelona, así como Famas aladas, el fuste estriado con un relieve central alusivo a la Marina y la inscripción "Barcelona a Colón", el capitel con representaciones de Europa, África, Asia y América, una corona condal —por el Condado de Barcelona— y una semiesfera —por la parte recién descubierta del globo terráqueo—; por último, la estatua de Colón.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: El conjunto escultórico fue adjudicado mediante concurso público a diversos talleres y escultores: Josep Llimona (bajorrelieves), Antoni Vilanova (bajorrelieves), Rossend Nobas (contrafuertes), Francisco Pastor (capitel), Pere Carbonell ("Cataluña"), Josep Carcassó ("Aragón", leones heráldicos), Josep Gamot ("Castilla", "Luis de Santángel"), Rafael Atché ("León", estatua de "Colón"), Manuel Fuxá ("Padre Boïl"), Francisco Pagés Serratosa ("Jaume Ferrer de Blanes") y Eduard Batista i Alentorn ("Pere de Margarit").


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: En los bajorrelieves de la base del monumento se desarrolló un ciclo temático relativo a la vida de Colón, con las siguientes escenas: "Presentación de Colón a los Reyes Católicos en Córdoba", "Entrevista de Colón con los Reyes Católicos en Santa Fe", "Colón pisa la tierra descubierta" y "Recibimiento del inmortal genovés en la ciudad de Barcelona", obra de Josep Llimona; así como, por otro lado, "Colón y su hijo pidiendo limosna en la puerta del convento de Santa María de la Rábida", "Colón toma posesión en nombre de los Reyes Católicos del nuevo mundo descubierto", "Colón ante el Consejo reunido en el convento de San Esteban de Salamanca" y "Embarque de Colón en el puerto de Palos", obra de Antoni Vilanova. Estos relieves fueron sustituidos en 1929 por otros elaborados por Manuel Fuxá, Pere Carbonell y Josep Tenas. En el pedestal hay ocho medallones de bronce dedicados a personajes relacionados con Colón: "Isabel I la Católica" (Antoni Vilanova), "Fernando V el Católico" (Francisco Pagés Serratosa), "Martín Alonso Pinzón" (Rossend Nobas), "Vicente Yáñez Pinzón" (Josep Llimona), "Fray Antonio de Marchena" (Pere Carbonell), "Fray Juan Pérez" (Eduard Batista i Alentorn), "Andrés Cabrera, marqués de Moya" (Manuel Fuxá) y "Beatriz de Bobadilla, marquesa de Moya" (Josep Carcassó).


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: La estatua de Colón está situada en lo alto de la columna, y es una obra en bronce del escultor Rafael Atché, de siete metros de altura. Representa a Colón con el brazo derecho extendido y el dedo índice señalando hacia el mar, mientras que en la mano izquierda sostiene una carta geográfica. Inicialmente se dijo que el dedo señalaba a América, pero esta afirmación creó polémica ya que América está situada en sentido contrario a donde señala el dedo. Surgieron entonces tres corrientes de opinión: la primera, según la cual la estatua debe entenderse como una metáfora, afirma que la intención de su autor era que Colón señalase hacia América, pero que el público no habría entendido que el dedo hubiese señalado hacia la Rambla, tierra adentro, y por ello instaló la estatua señalando al mar; la segunda opinión, muy similar a la primera, afirma que la estatua no señala a América, sino el camino hacia América por mar, que es la ruta que hizo Colón partiendo del Puerto de Palos (Huelva); y la tercera opinión es que la estatua no señala la ruta hacia América sino hacia Génova, su presunta ciudad natal, y que está en línea recta siguiendo la dirección que marca el dedo —aunque, curiosamente, la Génova italiana se sitúa aproximadamente a 60º Este y el dedo señala 180º Sur, y en esa dirección no se encuentra Italia, sino Mallorca, por lo que la estatua apunta hacia el barrio palmesano de Génova—.


title: Monumento a Colón (Barcelona)

text: Cabe remarcar que en el proyecto original de Cayetano Buigas Colón no tenía el brazo levantado, sino que aparecía de pie sujetando un estandarte con su brazo izquierdo, mientras que apoyaba la mano derecha en el pecho, según Buïgas «en la sublime situación de pisar por primera vez la tierra americana y, fijada la mirada hacia arriba, dirigir a Dios una ferviente y agradecida plegaria».


title: Ficus

text: El género Ficus contiene alrededor de 900 taxones específicos e infra-específicos aceptados de árboles, arbustos y trepadoras de la familia Moraceae, tribu monogenérica Ficeae, oriundas de la zona intertropical, con algunas de ellas distribuidas por las regiones templadas. La mayoría son perennes, excepto las que vegetan en latitudes no tropicales y zonas con una larga estación seca.


title: Ficus

text: Una de las características de las especies de este género es la secreción lechosa llamada látex que segregan al cortar o herir cualquier parte de la planta. Pero el más característico es el tipo muy particular de inflorescencia que se parece más a un fruto que a unas flores habituales.


title: Ficus

text: Otra característica importante del género reside en que las yemas terminales de las hojas están encerradas dentro de un par de estípulas soldadas en un principio y luego caducas.


title: Ficus

text: Los árboles de este género alimentan a numerosas especies de animales y son considerados especies claves de muchos ecosistemas tropicales.


title: Ficus

text: Los "falsos frutos" son estructuras especialmente adaptadas que se denominan siconos. Son de forma bulbosa con una pequeña abertura, el ostiolo, en el apex y una zona hueca en el interior recubierta por pequeñas flores. Estas últimas son polinizadas por pequeñas avispas de los higos que penetran por la abertura para fertilizarlas, dando frutos diminutos con un núcleo duro (aquenios), vulgarmente llamados pepitas, rodeados de un mesocarpio carnoso; el conjunto es el «higo».


title: Ficus

text: La especie "Ficus carica", la higuera común, pertenece a este género. Su «falso fruto», muy comercializado, es el higo y la breva. Los «frutos» de otras muchas especies también son comestibles, aunque no se consumen extensamente.


title: Ficus

text: Las especies tropicales fructifican continuamente, permitiendo a los animales frugívoros sobrevivir gracias a la ininterrumpida cosecha. En climas templados, sin embargo, se producen distintas cosechas y las avispas hibernan en los frutos. Los higos hermafroditas dan tres cosechas al año, mientras que los comestibles solamente dos, la primera de las cuales produce frutos más grandes llamados brevas. Algunas de estas variedades comestibles no requieren polinización, produciendo higos sin semillas fértiles y en ausencia de avispas.


title: Ficus

text: Los "Ficus" también se reproducen fácilmente por esqueje.


title: Ficus

text: Los higos presentan dos sexos, los hermafroditas y los femeninos. Las avispas de los higos, de la familia Agaonidae, habitan en los hermafroditas; cuando estos maduran se aparean y las hembras salen a la búsqueda de frutos inmaduros. Penetran por el ostiolo y ponen sus huevos en los ovarios de las pequeñas flores en el interior del higo. También reparten el polen que habían recogido antes de salir del higo donde nacieron, polinizando así las flores femeninas. Después mueren en el interior del higo. Las crías se alimentan de las semillas y completan su desarrollo dentro de ellas. Los machos emergen primero, se aparean con las hembras y mueren en su interior o consiguen salir, pero no pueden volar porque carecen de alas. Las hembras recogen polen de las flores masculinas que están maduras en ese momento y salen en busca de otro higo. Diferentes especies de "Ficus" presentan variantes de este sistema de polinización, incluso hay algunos que no requieren polinización.


title: Ficus

text: Cada especie de higos es polinizada por unas pocas especies especializadas de avispas, por consiguiente, si se plantan higos lejos de su distribución original, a veces solo se producen individuos estériles. Por ejemplo, en Hawái, han sido introducidas 60 especies de higos, pero solo cuatro de las avispas han sido también introducidas, así que solo cuatro especies de higos producen semillas viables; estas pueden convertirse en especies invasoras.


title: Ficus

text: La relación entre higos y sus avispas polinizadoras es un mutualismo en que ambos miembros se benefician. La íntima asociación entre las especies de higos y de sus polinizadores, además de la marcada especialización de esta relación ha llevado a los biólogos a considerar que este es un claro ejemplo de coevolución. La evidencia morfológica y de comportamiento reproductivo, tal como la correspondencia entre las tasas de maduración de los higos y las avispas, han sido citados como prueba de esta hipótesis por mucho años. Además los estudios genéticos recientes y los datos moleculares han mostrado una correspondencia estrecha entre la especiación y las filogenias de estos clados. Según el meta-análisis de datos moleculares para 119 especies, 35 % (41) tienen más de una especie de avispa polinizadora. Posiblemente la proporción sea más elevada, ya que no es posible detectar todas las especies de avispas. Por otra parte, en ciertos casos ciertas especies de avispas polinizan varias especies diferentes de higos.


title: Ficus

text: Las técnicas moleculares como las de marcadores de microsatélites y el análisis de secuencia mitocondrial permite el descubrimiento de múltiples especies crípticas de avispas de los higos. No todas estas especies crípticas son taxones hermanos y posiblemente hayan sido influenciadas por la especie huésped de higos en algún momento. Estas especies crípticas carecen de evidencia de introgresión o de retrocruzamientos, indicadores de una reducción de aptitud biológica y un efectivo aislamiento reproductivo y especiación.


title: Ficus

text: Merece una mención el "Ficus religiosa" que en India es considerado sagrado y también es llamado "árbol de la iluminación".


title: Ficus

text: "Ficus": nombre genérico que se deriva del nombre dado en latín tanto al higo como a la higuera.


title: Ficus

text: Unas 830 especies aceptadas de las más de 2.700 descritas y unos 75 taxones infraespecíficos aceptados de los más de 800 descritos.


title: Las horas del día

text: Las horas del día es una película española de 2003 dirigida por Jaime Rosales. El guion está escrito conjuntamente con el dramaturgo y guionista Enric Rufas.  Abel (Àlex Brendemühl) es propietario de una tienda de ropa en El Prat de Llobregat, que no tiene demasiado éxito. Su vida es absolutamente monótona, vive con su madre (María Antonia Martínez), tiene una novia, Tere (Àgata Roca), que poco a poco se cansa de él, porque no tiene deseos de nada, toda su vida es vulgar salvo un pequeño detalle: Abel es un asesino en serie.


title: West

text: West (en inglés "Oeste") hace referencia a varios artículos en la Wikipedia:


title: Jaime Rosales

text: Jaime Rosales (Barcelona, 1970) es un director de cine español.


title: Jaime Rosales

text: Licenciado en Ciencias Empresariales, pasó en Cuba tres años, estudiando cine en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños (EICTV) de La Habana, y estudió luego en la Australian Film Television and Radio School Broadcasting Enterteinment (AFTRSBE) de Sídney (Australia).


title: Jaime Rosales

text: Autor de varios cortos de éxito. Su primer largometraje, "Las horas del día", obtuvo el Premio de la Crítica Internacional en la Quincena de Realizadores en el Festival de Cannes. En 2007 estrenó su segundo largometraje, "La soledad".


title: Jaime Rosales

text: El cine de Rosales, muy influido por cineastas como Robert Bresson o Yasujirō Ozu, intenta mostrar fragmentos de la vida cotidiana de forma ascética y mediante planos fijos.


title: Jaime Rosales

text: Obtuvo el Premio Goya al mejor director por "La soledad", película premiada también como la mejor película en la XXII edición de los Premios Goya. En ella aporta una nueva forma narrativa y visual, la polivisión, por la cual se puede contemplar la acción de varios personajes de manera simultánea.


title: Jaime Rosales

text: En el Festival de Cine de San Sebastián 2008 se presentó su película "Tiro en la cabeza", con críticas dispares. Con ella, ganó el Premio FIPRESCI a mejor película, otorgado por la crítica.


title: Jaime Rosales

text: En el año 2012, su película "Sueño y silencio" se presentó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes. En 2014 estrena "Hermosa juventud".


title: Jaime Rosales

text: En 2018 su película "Petra" se presentó en Cannes


title: Jacques Fromental Halévy

text: Jacques-François-Fromental-Élie Halévy (París, 27 de mayo de 1799 — Niza, 17 de marzo de 1862) fue un compositor francés.


title: Jacques Fromental Halévy

text: Su padre, de apellido Lévy, originario de Fürth (Baviera), era maestro de escuela y poeta, su madre, Julie Meyer, era de la localidad francesa de Malzéville, cerca de Nancy. En el año 1807, la familia cambiaría el apellido por el de Halévy.


title: Jacques Fromental Halévy

text: A la edad de 7 años entra en el Conservatorio de París donde tendrá como maestros a Félix Cazot (solfeo), Lambert (piano), Henri Berton (armonía), Étienne Nicolas Méhul y Luigi Cherubini (contrapunto). Con este último estableció una amistad que duró toda su vida. En 1817, obtiene el primer Segundo Premio de Roma y dos años más tarde el Primer Gran Premio.


title: Jacques Fromental Halévy

text: En 1827 será nombrado profesor de armonía del Conservatorio y, un poco más tarde impartirá clases de contrapunto y composición. Compondrá un gran número de óperas, pero solamente "La Juive", "grand opéra" en cinco actos sobre un libreto de Eugène Scribe, se sigue interpretando actualmente.


title: Jacques Fromental Halévy

text: Contrajo matrimonio con una mujer artista y culta, hija de un banquero, Léonida Rodríguès, con la que tuvo dos hijas y Genevieve, que sería la esposa de Georges Bizet —con quien trabajaría el sobrino de Jacques, Ludovic Halévy, siendo uno de los libretistas de la ópera "Carmen"— y posteriormente señora de Émile Strauss. Murió de tuberculosis en Niza el 17 de marzo de 1862.


title: Jacques Fromental Halévy

text: Además de su inspiración como músico, tenía también verdadero talento como escritor, y bajo el seudónimo de "Gervasius" escribió varias cartas sobre música, además de un Tratado de Contrapunto y Fuga firmado por Luigi Cherubini.


title: Jacques Fromental Halévy

text: De entre las 36 obras que escribió para el teatro, las más aplaudidas serán "Guido et Ginebra ou la Peste de Florence" sobre un libreto de Scribe (1838), "La Reine de Chipre" sobre un libreto de Saint-Georges (1841) y "Charles VI" sobre un libreto de Casimir et Germain Delavigne (1843).


title: Jacques Fromental Halévy

text: Entre sus óperas cómicas citaremos: "L’Eclair" (1835), "Les Moousquetaires de la Reine" (1846), "Le Val d’Andorre" (1848) y "La Tempesta" (1850). Su obra comprende también algunas cantatas, diversas piezas de música vocal, un "De Profundis" para la ceremonia fúnebre del Duque de Berry.


title: Jacques Fromental Halévy

text: En 1833, sucederá a François-Joseph Fétis como profesor de contrapunto en el conservatorio y será elegido miembro de la Academia de Bellas Artes sustituyendo a Anton Reicha. Después de su muerte, el Barón de Rothschild le concedió a su viuda una pensión, mientras que M. Rodriquez le envió la cantidad de 8000 francos para la dote de sus hijos y homenaje póstumo.


title: Jacques Fromental Halévy

text: Como profesor tuvo como alumnos más destacados a Charles Gounod, Camille Saint-Saëns, Victor Massé, François Bazin y Georges Bizet, casado con su hija en 1869.


title: Jacques Fromental Halévy

text: Halévy escribió alrededor de cuarenta óperas en total, incluyendo:


title: Jacques Fromental Halévy

text: Halévy también escribió para el ballet, proporcionando música incidental para una versión francesa del "Prometeo encadenado" de Esquilo y escribió cantatas.


title: Editors

text: Editors es un grupo británico de rock alternativo de la ciudad de Birmingham. Los integrantes, que se conocieron en la Universidad de Staffordshire, son Tom Smith (compositor/vocalista/guitarrista/pianista), Russell Leetch (bajista/sintetizadores) y Ed Lay (batería), que son miembros fundadores, y Justin Lockey (guitarrista) y Eliott Williams (sintetizadores/pianos/guitarras), que se han unido al grupo tras la salida de Chris Urbanowicz (Guitarrista/sintetizadores). Su sello indie puro y radical hace que Editors sean comparados a menudo con otros grupos como, The Cure, Joy Division, The Smiths, Echo and the Bunnymen, The Chameleons e Interpol, enmarcándose en la corriente conocida como post punk revival. A pesar de esto la banda ha sabido evolucionar y crear su propio estilo, pasando de guitarras muy marcadas a canciones con sintetizadores, o mezclando esto para crear lo que les diferencia de otros grupos del estilo.


title: Editors

text: La banda no siempre fue conocida por este nombre, siendo conocidos anteriormente como "The Pride", antes de cambiar de integrantes y renombrarse "Snowfield", siendo una famosa banda independiente. Mantuvieron este nombre hasta su fichaje por la discográfica "Kitchenware Records" en septiembre de 2004.


title: Editors

text: El sencillo debut ""Bullets"" fue lanzado en una edición limitada de 500 copias por la compañía "Kitchenware Records" el 24 de enero de 2005. rápidamente se ganó su espacio en emisoras de radio, como Xfm y 6 Music. A medida del lanzamiento de nuevos sencillos, la banda fue creándose su propia legión de fans."


title: Editors

text: Su álbum debut ""The Back Room"" fue lanzado el 25 de julio de 2005, con grandes elogios de la crítica.


title: Editors

text: La actual pareja del líder y vocalista del grupo, Tom Smith, es la presentadora Edith Bowman.


title: Editors

text: El tema ""French Disko"", que está en la cara b del sencillo ""Munich"", es una versión de un tema de Stereolab. ""The Back Room"" fue lanzado en EE. UU. el 21 de marzo de 2006. El primer sencillo en el país norteamericano fue ""Munich"", que también recibió el apoyo de numerosas emisoras estadounidenses al igual que en Gran Bretaña. Su primer sencillo en Reino Unido fue ""Bullets"", en el año 2004, y posteriormente en 2005 y 2006 se reeditó este tema y sacaron ""Blood"" y ""All sparks"".


title: Editors

text: Como muestra del éxito que tuvo el grupo al otro lado del océano, Editors fueron invitados a tocar en 2006 en festivales como Festival de Música y Artes de Coachella Valley, Lollapalooza o Festival Internacional de Benicassim.


title: Editors

text: En el año 2007, Editors sacaron ""An end has a start"" utilizando como sencillo de presentación un majestuoso ""Smokers outside the Hospital doors"" y después sacaron el sencillo que daba nombre al disco. Su tercer sencillo fue ""The Racing Rats"" seguido de una balada como ""Push your head towards the air"". Por último, volviendo con su habitual sonido sacaron ""Bones"", cuyo video está dirigido por el bajista del grupo, Russell Leetch.


title: Editors

text: Hicieron conciertos en España, en Madrid y Barcelona (Sala Razzmatazz). Y estuvieron en el Festival de Glastonbury, en la ediciones de 2007 y 2008.


title: Editors

text: Su tercer disco, ""In This Light and On This Evening"" fue publicado el 12 de octubre de 2009, precedido por ""Papillon"", primer sencillo, a la venta desde septiembre de 2009. Y contiene canciones más "Synth" que en sus discos anteriores como ""The Boxer"", ""Eat raw meat = Blood Drool"", ""You Don't Know Love"" (segundo sencillo) o ""The Big Exit"" donde Tom Smith emula con su voz la época de David Bowie y la música de éste. Este disco en la edición especial contiene un disco extra llamado ""Cuttings 2"", con el tema del video de presentación ""I want a Forest"".


title: Editors

text: El 21 de septiembre se anunció que Editors participarían en la BSO de con la canción ""No sound but the wind"".


title: Editors

text: El 26 de noviembre de 2010, Tom Smith anunció en la página web de la banda que había empezado a trabajar en un nuevo álbum, que volvería a ser producido por Flood, que estaban grabando "en etapas a lo largo de 2011".


title: Editors

text: El 26 de marzo de 2011, Editors realizaron su primer concierto del año en el Royal Albert Hall como plato principal del penúltimo concierto del Teenage Cancer Trust 2011, durante el cual tocaron dos nuevas canciones, ""Two Hearted Spider"" y ""The Sting"".


title: Editors

text: En octubre de 2011, el grupo tocó por primera vez en América Latina, con dos conciertos en Ciudad de México.


title: Editors

text: En octubre de 2011, Smith habló con Radio Q sobre el nuevo álbum: '"Todavía va a ser bastante electrónico, creo, en comparación con nuestros primeros discos. Hasta el momento parece muy musculoso, con un poco de arrogancia y un poco más de groove. El último disco fue una liberación en muchos sentidos y creo que sólo tenemos que, de algún modo, construir sobre eso... con un guiño a nuestro pasado también. Es nuestro cuarto disco y no queremos sentir que estamos haciendo lo mismo otra vez"'.


title: Editors

text: El 22 de noviembre de 2011, Russell Leetch, el bajista de la banda, publica en la página web oficial de la banda que tienen siete canciones listas para grabar y algunas ideas más "flotando" y que el álbum "estará con vosotros el próximo año".


title: Editors

text: El 16 de abril de 2012 se anunció que Chris Urbanowicz había dejado el grupo debido a una diferencia en la dirección musical.


title: Editors

text: El 26 y 27 de junio de 2012, la banda tocó en Birmingham por primera vez desde que se fuera Urbanowicz, con dos miembros nuevos, Justin Lockey y Elliot Williams, pasando a ser una banda de cinco músicos. El 29 de junio tocaron en la plaza mayor de Arras, Francia, y el 30 de junio fueron cabeza de cartel del festival Rock Werchter en Bélgica. En los shows tocaron nuevas versiones de ""Two Hearted Spider"" y ""The Sting"", así como dos nuevas canciones, ""Sugar"" y ""Nothing"".


title: Editors

text: El 23 de diciembre de 2012, Tom Smith, a través de la web NME anunció que estaban listos para entrar en el estudio y trabajarían con Jacquire King, productor de Kings of Leon, en Nashville.


title: Editors

text: El 6 de mayo de 2013 se dio a conocer el nombre de su cuarto álbum ""The Weight of Your Love"" y publicaron su primer sencillo ""A Ton of Love"". El 28 de junio fue el lanzamiento del álbum que llegó rápidamente a los primeros lugares en Bélgica, Alemania y Reino Unido. Aunque muy diferente a sus álbumes anteriores (recibiendo críticas divididas al respecto) tuvieron muy buena acogida en Europa.


title: Editors

text: A principios de 2014, Eliott Williams dejó la banda temporalmente para dedicarse a un nuevo proyecto musical. En ese tiempo, entra Nicholas Willes remplazando a Williams en los sintetizadores y guitarra rítmica.


title: Editors

text: En octubre del 2014 la banda se instaló en Escocia para trabajar es su quinto álbum. Durante un show de radio, Tom Smith confirmó que las canciones del álbum ya estaban escritas.


title: Editors

text: El 20 de abril de 2015 realizaron una nueva canción titulada 'No Harm' para descarga gratuita. La canción estuvo disponible a través de los minoristas, y el 11 de mayo, su video oficial fue publicado en su canal de YouTube. El 18 de junio, lanzaron un video para el sencillo principal del álbum, 'Marching Orders'. El video, dirigido por Rahi Rezvani (como fue 'No Harm'), y fue filmado en las Tierras Altas del Oeste de Escocia. La canción fue lanzada el 19 de junio para su descarga digital.


title: Editors

text: El 15 de julio de 2015, la banda anunció el álbum In Dream a través de Facebook. Es el primer trabajo de Editors que presenta un dúo. El tercer sencillo y video 'Life is a Fear' obtuvo su primera reproducción en el programa de radio Apple Music Beats1 de Zane Lowe el 11 de agosto de 2015. Su video, nuevamente dirigido por Rahi Rezvani, fue subido a YouTube el mismo día. El 22 de septiembre, Editors compartieron 'The Law', una canción del álbum que introduce a Rachel Goswell de Slowdive.


title: Editors

text: El quinto álbum In Dream, producido por Editors y mezclado por Alan Moulder, fue lanzado el 2 de octubre de 2015. Marca la colaboración de la banda con Rahi Rezvani, director de cine y video musical neerlandés nacido en Irán, quien también dirigió el video de 'Ocean'of Night ', lanzado el 24 de noviembre. En octubre de 2015, Editors junto con Brussels Beer Project lanzaron su propia cerveza 'Salvation', llamada así por una canción de su álbum In Dream.


title: Editors

text: Para promocionar el álbum, la banda se embarcó en una gira de 42 fechas, tocando en octubre, noviembre y diciembre en el Reino Unido, Irlanda y Europa. Editors apoyó a Manic Street Preachers en todo el Reino Unido en el vigésimo aniversario del álbum Everything Must Go. También actuaron en Glastonbury, Bråvalla, Rock Werchter, BBK Live Bilbao 2016 y más de 20 festivales.


title: Editors

text: Después de la gira de festivales del 2016, Editors trabajo para acomodar y recomponer las canciones del nuevo álbum. En verano del 2017 al volver a los festivales presentó 'Cold', 'Hallelujah (so low)', 'The pulse' y 'Magazine'. Después del verano, Editors regresó de nuevo al estudio para terminar su nuevo trabajo.


title: Editors

text: El 15 de enero de 2018, Tom Smith presentó el nuevo sencillo de la banda llamado 'Magazine', que se había tocado en los festivales del verano, al igual que la revelación de su nuevo álbum titulado 'Violence' del cual su trabajo artístico es nuevamente de Rahi Rezvani y del cual se realizará el 9 de marzo de 2018.


title: Aimara (desambiguación)

text: Los términos aimara y aimará pueden referirse a:


title: Jacques Charles

text: Jacques Charles (Beaugency, 12 de noviembre de 1746 - París, 7 de abril de 1823) fue un inventor, científico y matemático francés. Rompió el récord de globo aerostático, el 27 de agosto de 1783. El 1 de diciembre de ese año, junto con Ainé Roberts, logró elevarse hasta una altura de 1000 metros. Inventó varios dispositivos, entre ellos un densímetro (también llamado hidrómetro), aparato que mide la gravedad específica de los líquidos.


title: Jacques Charles

text: Cerca del año 1788 descubrió la ley de Charles. Su descubrimiento fue previo al de Louis Joseph Gay-Lussac, que publicó en 1802 la ley de expansión de los gases. Por ello, hoy sus conclusiones probadas han sido denominadas Ley de Charles o de Charles-Gay Lussac Lussac como es costumbre cuando se da crédito por investigaciones independientes que arriban a idénticos resultados.


title: Jacques Charles

text: Charles fue elegido en 1793 como miembro de la "Académia de Sciencias", instituto real de Francia. Fue profesor de Física hasta su muerte el 7 de abril de 1823.


title: Jacques Charles

text: Al tener noticias de las experiencias de los hermanos Montgolfier con su globo aerostático propuso la utilización del hidrógeno, que era el gas más ligero que se conocía entonces, como medio más eficiente que el aire para mantener los globos en vuelo. En 1783 construyó los primeros globos de hidrógeno y subió él mismo hasta una altura de unos 2 km, experiencia que supuso la locura por la aeronáutica que se desató en la época.


title: Jacques Charles

text: Su descubrimiento más importante fue en realidad un redescubrimiento ya que en 1787 retomó un trabajo anterior de Montons y demostró que los gases se expandían de la misma manera al someterlos a un mismo incremento de temperatura. El paso que avanzó Charles fue que midió con más o menos exactitud el grado de expansión observó que por cada grado centígrado de aumento de la temperatura el volumen del gas aumentaba 1/275 del que tenía a 0°C . Esto significaba que a una temperatura de -275 °C el volumen de un gas sería nulo (según dicha ley) y que no podía alcanzarse una temperatura más baja. Dos generaciones más tarde Kelvin fijó estas ideas desarrollando la escala absoluta de temperaturas y definiendo el concepto de cero absoluto. Charles no público sus experimentos y hacia 1802 Gay-Lussac publicó sus observaciones sobre la relación entre el volumen y la temperatura cuando se mantiene constante la presión por lo que a la ley de Charles también se le llama a veces ley de Charles y Gay-Lussac.


title: Bullock

text: En inglés, bullock puede referirse a un toro joven o a un buey. En este sentido, se puede utilizar, como sinónimo la palabra u . También es un apellido o nombre habitual en países .


title: Bullock

text: Bullock también puede aludir:


title: Pedro Montengón

text: Pedro Montengón y Paret (Alicante, 17 de julio de 1745 - Nápoles, 14 de noviembre de 1824), escritor (poeta, narrador, dramaturgo y traductor) exjesuita español de la Ilustración y disidente, que salió en 1767 a Italia.


title: Pedro Montengón

text: De ascendencia francesa (sus abuelos paternos fueron los comerciantes franceses Juan Montengón y María Larraux, establecidos en Alicante), su padre, Pedro Montengón Larraux, casó en 1743 con Vienta Paret, unión de la que nacieron quince hijos, de los que el segundo fue el novelista que nos ocupa. Tuvo por padrinos a otros mercaderes franceses establecidos en Alicante.


title: Pedro Montengón

text: El 25 de noviembre de 1759, por deseo de sus padres, ingresa como novicio en la Compañía de Jesús en Valencia, donde tuvo como profesor a Antonio Eximeno. Dos años después, cumplido el noviciado, estuvo en el colegio de Tarragona; entre sus condiscípulos tuvo a Francisco Masdeu y Francisco Gusta, ilustres escritores también. Entre 1763 y 1765 estudia filosofía en Gerona. Sus superiores le encargaron la clase de gramática en Onteniente.


title: Pedro Montengón

text: Sobrevino entonces el decreto de Expulsión de los Jesuitas y el 20 de abril de 1767 se reunieron todos los jesuitas de la provincia de Aragón en Tarragona. Allí embarca para Italia (pese a que el decreto de expulsión no afectaba a los novicios de la orden). Sin embargo eso no fue precisamente por ortodoxia, como al parecer quiso indicar Gurmesindo Laverde, uno de sus primeros estudiosos, ya que por escritos autógrafos de Montengón se sabe que entró en la Compañía de Jesús por deseo expreso de sus padres y que salió de España porque el comisario Lorieri no atendió sus súplicas.


title: Pedro Montengón

text: Además, difundió contra la filosofía aristotélica predicada por ellos tales sátiras en hexámetros latinos en Italia ("De tota Aristotelaeorum schola sermones quatuor ad Luc. Sextilium", Massiliae, 1770) que los jesuitas le tuvieron poco menos que por un hereje y como tal le acusaron ante los comisarios reales Pedro de la Torcada y Fernando Coronel, que le quitaron la pensión de la cual vivía. En esta sátira, seguramente con pie de imprenta falso, se ridiculiza el sistema de enseñanza jesuita citando los nombres de muchos de sus condiscípulos y maestros.


title: Pedro Montengón

text: Sin embargo, marchó con sus compañeros expulsos a Ferrara, donde estudió Teología y, dos años más tarde, se secularizó. Tras la publicación de su citada sátira, las protestas hicieron que se le retirara la pensión como exjesuita, aunque por breve tiempo. En Ferrara hizo amistad con otro importante ilustrado, Juan Andrés, y Carlos III dobló su pensión en atención a sus méritos literarios. De 1778 son sus "Odas", firmadas con el pseudónimo de "Filopatro".


title: Pedro Montengón

text: "Eusebio" (1786-88) es una novela educativa que apareció en cuatro partes de cinco libros cada una. Denunciada a la Inquisición en 1799, la obra pasó por un proceso a causa del cual tuvo que reescribirla y publicar una edición enmendada en 1807-1808.


title: Pedro Montengón

text: El año de su matrimonio, Montengón publica "Antenor" (1788), obra antibelicista inspirada en la "Eneida" de Virgilio y en el "Telémaco" de Fénelon. Al año siguiente, concluye "Eudoxia, hija de Belisario" (1793), relatando en seis libros los amores de ésta con Maximio, entre discursos alusivos a la tesis que defiende el autor, bien moderna y que le llevó a escribir este libro: el interés por la educación de las mujeres en igualdad con los hombres. Montegón sostiene una tesis contraria a la de Rousseau, pretende que las mujeres tienen igual capacidad y han de recibir instrucción general.


title: Pedro Montengón

text: En 1790 lo encontraremos en Venecia. Publica "El Rodrigo" (1793), relato en doce libros precedidos cada uno de una "invocación" cuyo género literario vacila entre la novela histórica y la épica culta. Este romance épico, en prosa y en doce libros, ambientado en el siglo VIII, refleja el tema legendario de la violación de la hija del conde don Julián, la ocupación de España por los musulmanes y el fin del reino visigodo. Sorprende su última obra: "El Mirtilo o Los pastores trashumantes" (1795). La trama es mínima: Mirtilo, desengañado de la Corte, marcha al campo y cultiva la poesía. Podría ser la última novela pastoril de la literatura española.


title: Pedro Montengón

text: Montengón volverá a España en 1800 y traducirá al falso bardo céltico Ossián, pero fue expulsado de nuevo como jesuita en 1801, año en que publicó sus "Frioleras eruditas y curiosas para la pública instrucción", y regresó a Nápoles, donde estableció su residencia y murió. En las "Frioleras" se encuentran, entre otras cosas, un discurso sobre el buen gusto en las artes y las ciencias, de sesgo neoclásico, cortas disertaciones sobre el sistema económico romano y sobre el politeísmo entre los latinos y breves exposiciones sobre la medición de la latitud y la longitud y sobre curiosidades de la naturaleza, como la obsidiana. De sus últimos años es un poema de épica culta, "La conquista de México" (1820).


title: Pedro Montengón

text: Entre sus múltiples aportaciones destacan su estilo prerromántico en algunas de sus obras, sus poemas (afectos a la corriente de la poesía filosófica y deudores del estilo de fray Luis de León y Fernando de Herrera) o el modelo de educación innovador que defendió para la época. Tradujo además cuatro tragedias de Sófocles. Su azarosa existencia fue tal vez un acicate para que el llegase a vislumbrar una sociedad justa, fraternal y solidaria, donde coincidían las felicidades del individuo y la república; utopía que trasladó a sus libros.


title: Pedro Montengón

text: La obra más importante de Montengón fue "Eusebio", en la que reflejó sus ideas pedagógicas y planteamientos paralelos, en cierta medida, a Rousseau. Esta novela está considerada por algunos críticos como "el "Emilio" español". En el siglo XVIII este ilustrado llegó a vender 70.000 ejemplares de "El Eusebio", todo un "bestseller" en aquella época. Se consideró a Montengón el Rousseau español.


title: Pedro Montengón

text: La importante novela versa sobre la educación de un niño de seis años, Eusebio, que llega a Norteamérica salvado de un naufragio y adoptado por un matrimonio de cuáqueros. Por ellos, aprende del personaje Hardyl el oficio de la cestería y la filosofía de Epicteto. La humildad y austeridad son base del ejercicio de la virtud.


title: Pedro Montengón

text: Luego, Eusebio, prometido a Leocadia, marcha a Europa con Hardyl. En Inglaterra -parte segunda- son víctimas de un robo y se convierten de nuevo en cesteros. La lectura de Séneca alivia una prisión injusta, de la que los libera John Bridge. Eusebio resiste las tentaciones de bellas mujeres. Una representación de "Hamlet" y otros altercados sirven para comentar las costumbres nuevas con criterio neoclásico: un duelo permite discutir el atraso de España. De Londres marchan a París, en la tercera parte, donde socorren a Adelaida, raptada por un libertino. Desenmascaran la superchería de un falso ciego. Lord Som... prueba la fidelidad de Eusebio por Leocadia y esta muere, legando una fortuna a nuestro protagonista, con la que éste auxilia a Towsend. Descubren un falso fantasma. Viajan a España buscando la herencia de Eusebio, pero unos montañeses hugonotes los secuestran. Quedan libres gracias a su capitán, David Cabalier.


title: Pedro Montengón

text: En España ven malos caminos, predicadores pedantes, precios elevados y universidades estériles. Presencian un lance de honor, en el que un padre acepta un yerno enamorado, liberando a su hija del convento que la esperaba. Un accidente provoca la muerte de Hardyl, que confiesa ser tío carnal de Eusebio.


title: Pedro Montengón

text: En la cuarta parte, Eusebio aprende del pastor Eumeno su historia y estudia la literatura española, hasta que una carta de Leocadia le recuerda su matrimonio, que celebra en América, entre lágrimas y sentimientos. Goza de su nueva vida, redacta sus memorias y educa a su hijo con esmero, confiándolo a una granjera. Una carta de España anima al matrimonio a volver. Aquí son denunciados por un hermanastro de Leocadia. Pierden sus bienes y se hospedan con una miserable anciana. Eusebio retoma su oficio de cestero, pero Lord Harrington les ayuda a regresar a América, donde se reúnen con sus seres queridos.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: Las Cortes de Apelaciones de Chile son tribunales ordinarios y colegiados, pertenecientes al Poder Judicial, que ejercen sus facultades jurisdiccionales dentro de un territorio de la república determinado por la ley, que normalmente corresponde a una región, o parte de ella. Están compuestas por un número variable de jueces llamados "ministros", uno de los cuales actúa como su presidente.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: Generalmente conocen de casi la totalidad de los asuntos de competencia de segunda instancia. Sin perjuicio de ello, ocasionalmente, pueden conocer de asuntos en única o primera instancia de los demás asuntos que la ley les encomiende.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: En el territorio de la República de Chile existen 17 Cortes de Apelaciones. Son organismos superiores jerárquicos de los Juzgados de Letras, los Juzgados de Garantía y los Tribunales de Juicio Oral en lo Penal. Su superior jerárquico es la Corte Suprema.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: Durante la época colonial, el máximo tribunal de justicia fue la Real Audiencia, que fue creada en 1565 e instalada en la ciudad de Concepción hasta que se disolvió en 1575. En 1609, fue restablecida e instalada en la ciudad de Santiago.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: Como representante natural del monarca, la Audiencia no era proclive al movimiento independentista. Fue disuelta en 1811 tras producirse el Motín de Figueroa, con la renuncia de algunos de sus oidores y el destierro de otros, siendo reemplazada por un Tribunal de Apelaciones. Con la restauración de la reconquista española, luego de la batalla de Rancagua, el gobernador Mariano Osorio ordenó la reapertura del tribunal (1815), que funcionó hasta 1817, época en la que fue restablecido el anterior Tribunal de Apelaciones que, bajo el gobierno de O'Higgins fue reemplazado por la Cámara de Apelaciones en virtud de la Constitución provisoria de 1818.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: Esta última se convirtió en la Corte de Apelaciones según lo dispuesto en la Constitución de 1823, subsistiendo hasta la actualidad, como Corte de Apelaciones de Santiago, constituyéndose así en la institución que da continuidad a la judicatura chilena desde la época indiana hasta el presente.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: Son funciones de las Cortes de Apelaciones:


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: Cada Corte de Apelaciones posee ministros, relatores, fiscales, secretarios y otros funcionarios administrativos. El tribunal es dirigido por un presidente, cargo que es ejercido por los ministros de la corte, turnándose cada un año y atendiendo a su antigüedad. Los relatores son los funcionarios encargados de exponer de manera detallada, a los miembros de la corte, el asunto que está entregado a su conocimiento. Los fiscales judiciales son funcionarios que ejercen el Ministerio Público ante el tribunal. Los secretarios y demás funcionarios administrativos de las Cortes de Apelaciones ejercen labores puramente administrativas, dentro de las cuales los secretarios son los ministros de fe de las resoluciones acordadas.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: En el territorio de la República de Chile existen 17 Cortes de Apelaciones, las cuales poseen un diverso número diverso de miembros (de 4 a 31 ministros). Las Cortes de Apelaciones con mayor número de integrantes son la de Santiago, la de San Miguel, la de Concepción y la de Valparaíso.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: La Corte Suprema confecciona una terna de candidatos, de la cual el presidente de la República designa a quien él estime conveniente. En la terna figuran individuos que ya pertenecen al Poder Judicial en atención a su antigüedad y méritos.


title: Cortes de Apelaciones de Chile

text: El Código Orgánico de Tribunales distingue entre los funcionamientos ordinario y extraordinario, y entre los funcionamientos en pleno o en sala.El conocimiento en pleno o en sala dependerá de las materias de los asuntos sometidos al conocimiento de la Corte, pues hay ciertas materias que deben ser conocidas en sala y otras por el pleno.


title: José Miguel Guardia

text: José Miguel Guardia Bagur (Alayor, Menorca, 23 de enero de 1830 - París, 19 de julio de 1897) fue un médico, historiador de la ciencia y traductor español, naturalizado francés en 1864.


title: José Miguel Guardia

text: Estudió medicina en el Colegio Real (universidad) de Montpellier y posteriormente se doctoró en letras en la de París; se naturalizó francés en 1864. Nombrado poco después profesor del Colegio de Santa Bárbara, lo fue luego del Colegio Chaptal, y más tarde director de la Escuela de Medicina Monge, cargo del que se le destituyó por la publicación de su libro "L'Etat enseignant el l'Ecole libre" que, además, dio lugar a ruidosas polémicas. Perteneció a la Academia de Medicina de París, y, además de la citada obra, escribió: "Quelques questions de philosophie médicale" (Montpellier, 1853); "Étude médico-psychologique sur l'histoire de Don Quichotte", traducción, con notas, de la obra de Antonio Hernández Morejón (París, 1858); "De la prostitution en Espagne"; "De l'étude de la folie" (1861); "Les Républiques de l'Amérique Espagnole" (París, 1862); "La médecine à travers les siécles" (París, 1864); "La ladrerie du porc dans l'antiquité" (París, 1866); "Grammaire de la langue latine", en colaboración con Wierzeyzki (París, 1876); L'éducation dans l'école libre" (París, 1880); "Histoire de la médecine d'Hippocrates à Broussais et ses successeurs" (París, 1884).


title: José Miguel Guardia

text: Dejó todavía otros estudios sobre la historia de la medicina, entre ellos sus dos tesis doctorales: la latina ("De medicine ortu apud Graecos progressuque per philosophiam"), que trata de la evolución de las doctrinas médicas en Grecia, por la acción de la filosofía, y la francesa, dedicada al precursor de la psicología profesional psicotécnica: "" (París, 1855). En 1886 empezó en la "Revue Philosophique", de París, una serie de monografías sobre los filósofos españoles Oliva Sabuco (Miguel Sabuco), Gómez Pereira (1889), Juan Huarte de San Juan (1890) y sobre los cubanos Félix Varela y José de la Luz y Caballero (1892). No obstante que parecía que con ellas rehabilitaba la filosofía española, se opuso tenazmente a las ideas de Marcelino Menéndez y Pelayo, y escribió en 1890 y en la misma revista un artículo de tonos violentos contra el gran polígrafo. Hoy las dos tesis parecen igualmente insostenibles; sin embargo, la segunda, la de la miseria filosófica española, que es la de Guardia, es, además, injusta. En la "Revue Germanique", y en la "Revue d'Instruction Publique" trata de Raimundo Lulio y de los teólogos españoles del siglo XVI.


title: José Miguel Guardia

text: Otros artículos doctrinales e históricos sobre filosofía aparecieron en la "Revue Philosophique". Por ejemplo, uno dedicado a su amigo el fundador del positivismo francés, Auguste Comte: "Les sentiments intimes de A. Comte" (1887).


title: José Miguel Guardia

text: También llevó a cabo una importante labor de traducción; sobre todo, destacan sus traducciones de Miguel de Cervantes, de Antonio Pérez y de Antonio Hernández Morejón.


title: Rosa de Oro

text: La Rosa de Oro es una distinción otorgada por el papa a personalidades católicas preeminentes, usualmente emperadores, emperatrices, reyes, reinas y duques y a algunas advocaciones de la Virgen María, que fue creada por León IX en 1049, que consiste en un rosal de oro con flores, botones y hojas, colocado en un vaso de plata renacentista en un estuche de oropel con el escudo papal y que es bendecida el cuarto domingo de Cuaresma, ungida con el Santo Crisma y la inciensa, de modo que es un sacramental.


title: Rosa de Oro

text: La singular institución de la Rosa de Oro data de 1049. Se dice que queriendo el papa León IX poner bajo el dominio directo de la Santa Sede el célebre monasterio de Santa Cruz de Alsacia que había sido fundado por sus abuelos y sobre el cual tenía derechos de patronato, el monasterio se obligó por un tratado a enviar todos los años al mencionado papa y a sus sucesores el cuarto domingo de cuaresma una rosa de oro o dos onzas del mismo metal. Así se verificó y con este motivo se estableció el ritual de la bendición y de la unción de la rosa de oro con la que se quiso figurar a Cristo representado por el oro, el más noble de todos los metales, y la resurrección del Salvador, significada por el bálsamo aromático. Antiguamente se pintaba la rosa de carmín para representar la sangre que derramó por su pueblo Jesús, pero luego fueron de oro bruñido, y el santo padre después de bendecirla la llevaba en procesión con la mano izquierda mientras que iba bendiciendo a los fieles con la derecha.


title: Rosa de Oro

text: El pontífice acostumbraba a enviar todos los años esta razón a alguna iglesia particular o bien a algún príncipe o princesa de la cristiandad. La república veneciana poseía cinco rosas en el tesoro de San Marcos que han desaparecido durante las guerras de Italia y el papa Gregorio XVI envió la que bendijo en 1834 a la ciudad de Venecia.


title: Rosa de Oro

text: La Rosa de Oro fue entregada, entre otros, a:


title: Bernadette Soubirous

text: Maria-Bernarda Sobirós (en occitano gascón), más conocida como Bernadette Soubirous () o Bernardita de Lourdes (Lourdes, -Nevers, ) fue una pastora, mística y religiosa francesa canonizada por la Iglesia católica en 1933. Su festividad se celebra el 16 de abril, aniversario de su muerte. Su cuerpo permanece incorrupto en Nevers.


title: Bernadette Soubirous

text: Una serie de dieciocho apariciones marianas que Soubirous afirmó haber tenido en 1858 en Lourdes, y los milagros que las sucedieron, terminaron por conferirle fama mundial ya al momento de su muerte.


title: Bernadette Soubirous

text: Bernadette nació el 7 de enero de 1844, fueron sus padres François Sobirós (1807-1871) y Louise Castérot (1825-1866). Fue bautizada en San Pablo, la parroquia local, el 9 de enero de 1844, primer aniversario del matrimonio religioso de sus padres. Sobre su nombre completo y su sobrenombre (diminutivo de su segundo nombre), existen diversas variantes según el idioma de referencia:Bernadette era la mayor de nueve hermanos, de los cuales solo algunos sobrevivieron a los primeros años de vida: Jean (nacida y fallecida en 1845), Marie —también llamada Toinette— (1846-1892), Jean-Marie (1848–1851), Jean-Marie (1851-1919), Justin (1855–1865), Pierre (1859-1931), Jean (nacida y fallecida en 1864) y una bebé llamada Louise (fallecida poco después de su nacimiento en 1866).


title: Bernadette Soubirous

text: Por la condición de extrema pobreza de sus padres, vivían en un viejo sótano en un molino húmedo y miserable. Su padre, François Sobirós, tenía por empleo en el momento de las apariciones juntar la basura del pueblo y del hospital; su oficio era molinero, pero la escasez de trabajo hacía imposible desempeñarlo. Su madre, Louise Castérot, era una mujer piadosa y preocupada por sus hijos que ocasionalmente trabajaba de costurera.


title: Bernadette Soubirous

text: Corrían tiempos difíciles en Francia y la familia de Bernadette vivía en pobreza extrema, particularmente desde que ella cumplió diez años. Primero, su padre Francisco perdería un ojo en un accidente de trabajo y quedaría tuerto. Luego, el panadero de Lourdes lo acusó de haber robado sacos de harina, motivo por el cual pasaría una semana en la cárcel. Toda la región padeció años de graves sequías que provocarían pérdidas de cosechas. Al no haber trigo suficiente, cerraron muchos molinos (entre ellos, el molino de Boly, donde trabajaban y vivían los Soubirous). Además aparecieron los molinos de vapor, que se impusieron a los tradicionales de agua.


title: Bernadette Soubirous

text: Desde muy pequeña Bernadette tuvo una salud delicada. La causa era la desnutrición y el lamentable y pobre estado de la casa monoambiente donde residía. Durante su niñez, el cólera causó 38 muertos y centenares de afectados en Lourdes. En otoño de 1855, esa enfermedad atacó a Bernadette dejándola sumamente debilitada. Más tarde contrajo asma. El clima y el ambiente en que residían no la ayudaban en su condición.


title: Bernadette Soubirous

text: Llegó a vivir algunos años en una celda de la antigua prisión de Lourdes, por entonces fuera de uso: el llamado "cachot", de 4,40 m por 4 m, en la calle "des Petits Fossés", cedido por su propietario, un primo del padre llamado Aimé Sajous, a causa de la extrema pobreza de la familia Soubirous. La familia fue entonces señalada en el pueblo como «los que viven en el calabozo».


title: Bernadette Soubirous

text: Había conocido la miseria hasta pasar hambre y ver a sus hermanos repartirse un mendrugo de pan. Bernadette tenía que pedir ropa prestada cuando lavaba la propia. Cuando los demás niños de su edad asistían a la escuela, ella debía cuidar a sus hermanos menores o guardar en el monte ovejas ajenas. Hasta los 16 años no aprendió a leer ni a escribir, aun así, estaba empeñada en recibir la primera comunión. Por las noches, después de largas horas de labor, la niña repetía las fórmulas del catecismo. El maestro le decía a sus padres: «Le cuesta retener de memoria el catecismo, porque no sabe leer; pero pone mucho empeño: es muy atenta y piadosa».


title: Bernadette Soubirous

text: El 11 de febrero de 1858, y durante seis meses, Bernadette recibió las revelaciones de la Virgen María en la advocación de la Inmaculada Concepción en la pequeña gruta de Masse-Vieille (hoy llamada Massabielle). El lugar estaba conformado por una roca que cubría una gruta alargada, de unos ocho metros de ancho. Aquel jueves 11 de febrero se había terminado la leña en la casa y Bernadette se ofreció a ir a recoger, a la vera del torrente Gave, con su hermana Toinette y Juana Abadie, a quien llamaban "Baloum". Las tres niñas descendieron hasta Masse-Vieille. Según su relato, Bernadette oyó un fuerte rumor de viento, pero al volverse vio que todo estaba tranquilo y que los árboles no se habían movido. Por segunda vez oyó el mismo rumor, entonces en el interior de la gruta vio a una «jovencita» (que en su decimosexta aparición se identificaría como la Inmaculada Concepción). Así narró Bernadette la primera aparición:


title: Bernadette Soubirous

text: La «joven», a quien Bernadette comenzó llamando «Aquélla» (más precisamente, «"Aquerò"», que en la normativa estándar actual se expresa como "Aquera") y después «Señora» («"uo petito damizelo"», que en la normativa actual se expresa como "ua petita damisela"), se le presentaría dieciocho veces. En la tercera aparición, el 18 de febrero, Bernadette le preguntó su nombre. La Señora no se lo dijo de momento y le propuso una cita diaria durante quince días. Del 19 al 24 de febrero tuvieron lugar las apariciones cuarta a octava. La Señora y Bernadette se hablaron en confidencia, mientras las autoridades acusaban a la pequeña joven de perturbar el orden público y la amenazaban con enviarla a la cárcel.


title: Bernadette Soubirous

text: La niña siempre mantuvo una consistente actitud de calma durante los interrogatorios, sin cambiar su historia ni su actitud, ni pretender tener un conocimiento más allá de lo dicho respecto a la visión descrita.


title: Bernadette Soubirous

text: Las opiniones de los vecinos de Lourdes estaban divididas. Aquellos vecinos que creían que Bernadette decía la verdad, asumían que la mujer que se le aparecía era la Virgen María. Sin embargo, Bernadette nunca sostuvo en ese tiempo «haber visto a la Virgen» y continuó usando el término «"Aquerò"».


title: Bernadette Soubirous

text: La aparición del 24 de febrero se focalizó en la necesidad de la plegaria y la penitencia. Según Bernadette, «"Aquerò"» dijo: «"Penitenço... Penitenço... Penitenço"» (en la normativa actual, «"Penitença... Penitença... Penitença"», es decir, «penitencia»).


title: Bernadette Soubirous

text: El 25 de febrero tuvo lugar una de las apariciones más polémicas, ante la presencia de unas 350 personas. Según testificó Bernadette, luego de rezar el rosario la Señora le pidió que bebiera del agua del manantial y que comiera de las plantas silvestres que crecían allí. Ella interpretó que debía ir a tomar agua del cercano río Gave y hacia allá se dirigió. Pero la Señora le señaló con el dedo que escarbara en el suelo. Bernadette cavó en el suelo con las manos desnudas y ensució su rostro buscando beber donde solo había fango. Intentó «beber» tres veces, infructuosamente. En el cuarto intento, las gotitas estaban más claras y ella las bebió. También comió trozos de algunas de las plantas del lugar. Cuando finalmente tornó hacia la muchedumbre que la observaba, su cara estaba manchada con fango, sin que se hubiera revelado manantial alguno. Esto causó mucho escepticismo y fue visto como locura por muchos de los presentes, quienes gritaron: «¡Es un fraude!» y «¡Está loca!», en tanto sus parientes, desconcertados, limpiaban la cara de la adolescente con un pañuelo. Poco después, sin embargo, brotó un manantial de agua que comenzó a fluir del hoyo fangoso cavado por Bernadette.


title: Bernadette Soubirous

text: El martes 2 de marzo, «"Aquerò"» pidió dos cosas a Bernadette: que se hicieran procesiones a la gruta y se construyera allí mismo una capilla en su honor. Acompañada por dos de sus tías, Bernadette acudió al párroco, padre Dominique Peyramale, con el pedido. Peyramale era un hombre inteligente que no creía en visiones y milagros.


title: Bernadette Soubirous

text: Edificar una capilla... «Pero, ¿en honor de quién?» preguntaron los clérigos a quienes Bernadette refirió el coloquio. La «Señora» le revelaría su identidad en su decimosexta aparición, el 25 de marzo, en términos que Bernadette no comprendió plenamente en un principio: «Yo soy la Inmaculada Concepción» (literalmente, «"Qué soï era immaculado councepcioũ"», que según la normativa estándar actual se expresa "Que soi era immaculada concepción"). La revelación sucedió después de más de una hora, durante la cual tuvo lugar el segundo de los llamados «milagros del cirio». Bernadette sostenía un cirio encendido; durante la visión el cirio se consumió y la llama habría entrado en contacto directo con su piel por más de quince minutos, sin que produjera en ella ningún signo de dolor o daño tisular. Fueron testigos de ello numerosas personas, entre ellas el médico de la ciudad, Dr. Pierre Romaine Dozous, quien tomó el tiempo y posteriormente lo documentó. Bernadette refirió la revelación de la identidad de «"Aquerò"» al clero, ante todo al Padre Peyramale —párroco de Lourdes—, también al abate Pène, al abate Serres, al abate Pomian...


title: Bernadette Soubirous

text: Se sucedieron interrogatorios permanentes e incisivos de parte de diferentes autoridades civiles francesas y autoridades eclesiásticas de la Iglesia católica.


title: Bernadette Soubirous

text: En efecto, Bernadette poseía poca instrucción, como la mayoría de su pueblo y las dudas acerca de su capacidad para haber leído o inventado semejantes palabras valieron la atención del sacerdote del lugar.


title: Bernadette Soubirous

text: Tres años antes, el 8 de diciembre de 1854, la Iglesia católica en la figura del papa Pío IX había explicitado el dogma de la «Inmaculada Concepción» que sostiene la creencia de que la Virgen María, madre de Jesús, a diferencia de todos los demás seres humanos, fue preservada inmune de toda mancha de culpa original desde el primer instante de su concepción, por singular privilegio y gracia del Señor Dios y en atención a los méritos de Cristo-Jesús. En la aparición, la Señora se presentó con las palabras «Yo soy la Inmaculada Concepción», frase que parece una extensión de la tradición joánica. En efecto, en el Evangelio de Juan, Jesús se presenta con el nombre «Yo soy» (por ejemplo, Juan 8, 24.28.58; Juan 13, 19), al que a menudo completa con un predicado que cualifica su persona y su misión: «Yo soy el pan de vida» (Juan 6, 35.48), «Yo soy la luz del mundo» (Juan 8, 12); «Yo soy el buen pastor» (Juan 10, 11.14); «Yo soy la resurrección y la vida» (Juan 11, 25); «Yo soy el camino, la verdad y la vida» (Juan 14, 6); «Yo soy la vid verdadera» (Juan 15, 1). Jesús se presentaba así como aquel en quien se realizan los bienes esperados. En Lourdes, María —en la tradición del Evangelista San Juan— se presenta a sí misma como aquella «llena de gracia» en quien, según la Iglesia católica, se realizaron —en atención a Jesucristo— las maravillas de Dios: «Yo soy la Inmaculada Concepción».