title: Christina Aguilera (álbum)

text: La canción logró posicionarse número 1 en Argentina, 2 en Canadá, 3 en Bélgica, 2 en Irlanda, y número 1 en Nueva Zelanda, Estados Unidos, Reino Unido y en la Lista Mundial. Obtuvo certificaciones en varios países, como por ejemplo oro en los Estados Unidos por vender más de medio millón de copias, Suecia por vender 10 000 copias, Australia por 35 000 copias, Nueva Zelanda 5000 y al igual que Bélgica por sus altas ventas, y en el mundo entero obtuvo 2 veces platino por vender 4.261.000.


title: Christina Aguilera (álbum)

text: "I Turn to You" fue lanzado en junio del año 2000. El sencillo se posicionó en el número 3 de "Billboard Hot 100" durante varias semanas y fue un éxito en el continente americano, esta canción convirtió a Christina en la única cantante en tener tres sencillos en el top 3 de "Billboard Hot 100" con su álbum debut. Poco después serían cuatro con el sencillo "Come On Over Baby" (alcanzando la posición número 1 en dicha lista).


title: Christina Aguilera (álbum)

text: En cuanto a la Lista Mundial el sencillo debuta en la posición número 3 en el top 40 Singles Mundial y asciende rápidamente a la posición número 1 al cabo de solo seis semanas. Existe una versión en español también y para ambas versiones, el director del vídeo musical de este sigue siendo un misterio ya que para MTV había figuran Rupert C. Almont como el director, sin embargo, en el Making the Video, Joseph Kahn es quien figura como el director, dando a pensar en ambos nombres son seudónimos del director. En el vídeo se observa a Christina caminado por calles con un paraguas, mientras pasa un accidente automovilístico, por otra parte los ojos de Aguilera llamaron la atención ya que uso lentes de contacto de color azul eléctrico aun teniendo los ojos azul naturalmente.


title: Christina Aguilera (álbum)

text: "Come On Over Baby (All I Want Is You)" fue lanzado en el 2000. El sencillo se convirtió en su tercer número 1 en "Billboard Hot 100", donde permaneció en la posición durante cuatro semanas consecutivas. "Come On Over Baby (All I Want Is You)" fue un gran éxito en el continente americano. En Estados Unidos, el sencillo fue muy bien recibido, al igual que en Latinoamérica. El sencillo se mantuvo durante veintiún semanas en "Billboard Hot 100", llegando a la posición número 1 durante cuatro semanas. Existe una versión en español como los sencillos anteriores la cual fue un total éxito y además de eso Christina Aguilera tiene el récord y la exclusividad de ser la única cantante que con esta canción "Come On Over Baby (All I Want Is You)" y su versión en español "Ven conmigo (Solamente tú)" fue la primera canción en estar en número 1 simultáneamente en "Hot Latin Tracks" y "Billboard Hot 100".


title: Christina Aguilera (álbum)

text: En Estados Unidos, el álbum debutó en el número uno de la lista "Billboard 200", con ayuda del sencillo "Genie in a Bottle", que previamente había permanecido 5 semanas en el No. 1 del "Billboard Hot 100" antes de la presentación del álbum, y que registro un enorme éxito en todo el mundo convirtiéndolo en el más grande hit de 1999. Según Nielsen SoundScan, para septiembre de 2014, el álbum vendió 10 279 000 solo en los Estados Unidos, donde es el más vendido de Aguilera.


title: Christina Aguilera (álbum)

text: El enorme éxito alcanzado por el sencillo y el álbum, equipararon a Aguilera con Britney Spears, quien había tenido un éxito parecido el mismo año, por ello es que la prensa las catalogó como "rivales"; hoy en día son conocidas como las eternas dueñas del trono del pop.


title: Christina Aguilera (álbum)

text: El lanzamiento del siguiente sencillo "What a Girl Wants", que llegó a encabezar las listas de ventas a finales de 1999, permitió que el disco permaneciera dentro de los mejores cinco de la lista, y a finales de 1999 año se llevaban vendidas cerca de 10 millones de copias. Aguilera fue nominada en dos categorías de los premios Grammy del año 2000: "Mejor Intéprete Vocal Pop Femenina" y "Artista Revelación del Año" (ganando esta última).


title: Christina Aguilera (álbum)

text: El disco incluye los éxitos "Come On Over Baby (All I Want Is You)" y "I Turn to You". Otros singles lanzados fueron "Reflection" (1998), lanzado para la promoción de la película de Disney, Mulán.


title: Christina Aguilera (álbum)

text: Aguilera hizo numerosas apariciones en programas de televisión para promover su álbum debut auto-titulado. Aguilera apareció en programas como "The Rosie O'Donnell Show" y "TRL". Aguilera también comenzó a viajar a Nueva Zelanda, mientras que "What a Girl Wants" estaba encabezando las listas en el extranjero. En 1999, Aguilera realizó una aparición con Britney Spears y *NSYNC en los "Teen Choice Awards". Aguilera también asistió a los "MTV Video Music Awards", donde ella y Fred Durst actuaron juntos. Durst se acercó al escenario y realizó parte de la canción de la banda de "Livin' It Up" con Aguilera. Después de provocar reacciones cargadas de sus fanes, Durst dijo: "Ya le dije a ustedes antes, yo hice todo para el Nookie, hombre." La pelea murió semanas después. Aguilera negó la declaración de Durst, dijo Durst "no obtuvo Nookie". Más tarde, en 2000, Aguilera realizó una aparición en el "Super Bowl XXXIV" como intérprete de medio tiempo. Aguilera interpretó su sencillo número uno "Come On Over Baby (All I Want Is You)" en el 2000 en los "Video Music Awards". Mientras se realiza, Aguilera llevaba un traje de color rojo rubí ajustado con rayas negras y rojas en el pelo como si previamente estaban en el vídeo muiscal de "Come On Over Baby (All I Want Is You)". Aguilera también apareció en los 1999 "MTV Europe Music Awards".


title: Christina Aguilera (álbum)

text: Fue la primera gira de Christina Aguilera. El tour fue realizado en Norteamérica en el año 2000, la gira fue en apoyo para la promoción de su álbum lanzado en 1999. El grupo Destiny's Child estuvo a cargo el opening en ciertos shows, luego más artistas se unieron a este.


title: Christina Aguilera (álbum)

text: El tour tuvo como patrocinador a las marcas americanas, Sears y Levi's. Cuando fue anunciado, Aguilera estaba promocionando "I Turn to You", el tercer sencillo de su álbum debut; y en fase de la producción de su segundo álbum, "Mi reflejo". Al mismo tiempo, Aguilera empezó a utilizar ropa más relevante y empezó a ponerse diferentes colores en su cabello, dándole más imagen de estrella pop.


title: Volusiano de Tours

text: San Volusiano de Tours (Francia), fue obispo de esta ciudad durante los primeros siglos de la era cristiana. Murió en 498 y su fiesta se celebra en la Iglesia católica el 18 de enero. Según la tradición, fue esposo de una mujer difícil a la cual dedicó toda su paciencia.


title: Volusiano de Tours

text: La dinastía merovingia que reinaba en el norte de las Galias se alió con este personaje y cuando los francos sitiaron la ciudad de Tours el obispo les abrió las puertas y a continuación salió huyendo pero los visigodos supervivientes fueron tras él hasta llegar a los Pirineos donde fue asesinado. El rey franco Clovis o Clodoveo I rescató sus restos enterrándole en un lugar que con el tiempo se convertiría en la ciudad de Foix. Clodoveo le declaró santo.


title: Mi reflejo

text: Mi reflejo es el título del segundo álbum de estudio y el primero realizado en español grabado por la cantante estadounidense Christina Aguilera. Fue lanzado al mercado bajo el sello discográfico BMG U.S. Latin el 12 de septiembre de 2000. Incluye versiones en español de 5 canciones de su álbum debut homónimo "Christina Aguilera" (1999), así como cuatro originales y dos versiones de otros artistas. Las canciones fueron traducidas y adaptadas al español por Rudy Pérez, quien también produjo el álbum.


title: Mi reflejo

text: En Estados Unidos, el álbum llegó al puesto número uno del "Billboard" Top Latin Albums y permaneció 19 semanas consecutivas en la cima de la lista, siendo todo un récord para Aguilera, convirtiéndola en la única cantante en tener este logro con casi medio año de éxito en toda la historia de "Billboard". También logró posicionarse en el número uno del "Billboard" Latin Pop Albums. Si bien el hecho de ser un álbum con la totalidad de canciones en español podría suponer una limitación para su éxito fuera del mundo hispanohablante. Fue certificado con seis discos de platino (campo Latino) en Estados Unidos. A nivel mundial las ventas del álbum se estiman en más de dos millones de copias.


title: Mi reflejo

text: Tras su lanzamiento, "Mi reflejo" recibió reseñas generalmente mixtas de los críticos de música, quienes notaron similitudes musicales a "Christina Aguilera". El álbum llevó a Aguilera a ganar un Premio Grammy Latino al , siendo la primera artista estadounidense en obtener dicho premio, también obtuvo otra nominación a la por «Pero me acuerdo de ti», por otro lado, ganó dos Billboard Latin Music Awards, y una nominación a los Premios Lo Nuestro.


title: Mi reflejo

text: Se lanzaron tres sencillos del álbum: «Ven conmigo (Solamente tú)», «Pero me acuerdo de ti» y «Falsas esperanzas». Los dos primeros se convirtieron un éxito en el mercado hispano de los Estados Unidos, además la primera de estas es el tema más conocido de Aguilera en América Latina. Por otro lado, cuenta con el bolero «Contigo en la distancia» y las versiones de español de sencillos como: «Genie in a Bottle» y «I Turn to You» de las cuales la primera se convirtió un éxito en el mercado hispano. También contiene un tema junto al cantautor puertorriqueño-estadounidense Luis Fonsi, llamado «Si no te hubiera conocido».


title: Mi reflejo

text: Para promocionar el álbum, Aguilera amplió su gira, , en 2001 durante ocho fechas más, y actuó en la entrega de los .


title: Mi reflejo

text: El mánager de Aguilera, Steven Kurtz, le comentó a MTV durante una entrevista que ella había hablado varias veces de la grabación de un álbum en español, incluso antes de que ella grabara su álbum debut. En 2000, Aguilera comenzó a grabar con el productor Rudy Pérez en Miami. De acuerdo con Pérez, Aguilera no conocía ninguna canción clásica en español aunque ella tenía conocimiento del idioma, por haber crecido con un familiar latino, su padre ecuatoriano. En ese momento ella estaba de gira promocionando su álbum debut grabando su álbum navideño, "My Kind of Christmas" (2000). El título del álbum fue planeado para ser "Latin Lover Girl", que después paso a llamarse "Mi reflejo", basado en el título en español de la canción «Reflection» de la banda sonora de la película animada de 1998, "Mulan". Kurtz dijo que el álbum muestra un crecimiento considerable de Aguilera como vocalista desde que apareció en la escena del pop, ya que tenía 17 años cuando inició con su álbum debut, en ese entonces ya con 19 años «su voz ha madurado y tiene más potencia».


title: Mi reflejo

text: Luego de haber trabajado en este álbum, Christina ha cantado varias canciones en español:


title: Mi reflejo

text: 2002: Primer Amor (Interlude) en el álbum Stripped.


title: Mi reflejo

text: 2002: También para el álbum Stripped cantó "Dame lo que yo te doy" incluido en las versiones de los países hispano-hablantes.


title: Mi reflejo

text: 2006: Interpretó junto a Andrea Bocelli el tema «Somos novios»


title: Mi reflejo

text: 2010: Para su álbum Bionic, cantó la canción bilingüe Desnúdate, que tiene partes en español.


title: Mi reflejo

text: 2013:«Hoy tengo ganas de ti» junto a Alejandro Fernández.


title: Mi reflejo

text: El contenido del álbum serían cinco temas de su álbum debut traducidos al español y seis temas nuevos entre los que destacan el clásico bolero «Contigo en la distancia» y un cover de «Pero me acuerdo de ti». "Mi reflejo" fue producida por el múltiple ganador de premios Grammy, Billboard y Premio ASCAP, Rudy Pérez, un cubano-estadounidense que también escribió tres de sus cuatro nuevas canciones, «Si no te hubiera conocido», «Cuando no es contigo» y «El beso del final». También compuso las versiones en español de «Come On Over Baby (All I Want Is You)» («Ven conmigo (Solamente tú)»), «Genie in a Bottle» («Genio atrapado»), «I Turn to You» («Por siempre tú»), «What a Girl Wants» («Una mujer»), y «Reflection» («Mi reflejo»). Aguilera interpreta la canción de Pérez «Pero me acuerdo de ti», que fue realizada originalmente para la cantautora y actriz puertorriqueño-estadounidense Lourdes Robles en su álbum "Definitivamente" (1991). Pérez afirmó que Aguilera no sabía nada de español durante la grabación; se remediaba el problema fonéticamente escribiendo letras e incluyendo un sistema que le permitiera a Aguilera pronunciar la «r» en las canciones. "Mi reflejo" cuenta con el bolero «Contigo en la distancia» de César Portillo de la Luz. Además, el cantautor puertorriqueño-estadounidense Luis Fonsi colaboró con Aguilera en la balada romántica «Si no te hubiera conocido». Aguilera quería a Fonsi para realizar un dueto con ella ya que sentía que podía relacionarse con él, puesto que «crecieron escuchando las mismas cosas». «Cuando no es contigo» es una canción de salsa que fue arreglado por Sergio George. «Falsas esperanzas» es una canción tropical que cuenta con el músico cubano Paquito Hechevarria en el piano.


title: Mi reflejo

text: En Metacritic, que asigna una calificación de 100 a los comentarios de los críticos principales, "Mi reflejo" recibió una puntuación de 56, basada en siete opiniones, lo que indica «reseñas mixtas o promedio». Stephen Erlewine de Allmusic describió el álbum como una imagen especular de su álbum debut "Christina Aguilera". Sentía que era «poco demasiado familiar», aunque alabó las grabaciones como «bien producidas», sin embargo, llegó a la conclusión de que el «álbum no añade nada nuevo a su música, ya que es sólo la música antigua con ropa nueva». Un editor de "Billboard" escribió que Aguilera ha dado una mayoría dominante al álbum pop con inflexiones latinas. En una crítica agridulce de Eliseo Cardona de "CDNow", dijo que disfrutaba la interpretación vocal de Aguilera, calificándola con «precisión, elegancia, fuerza», sin embargo criticó la traducción literal del español al inglés afirmando que hizo una «buena carcajada y un mejor bostezo». Elogió el tema «Cuando no es contigo», como hace que Aguilera sea «creíble y expresiva salsera» y su versión de «Contigo en la distancia» como el tema más destacado del álbum.


title: Mi reflejo

text: David Browne de "Entertainment Weekly", le dio al álbum una calificación de C, escribió la crítica desde el punto de vista de una parodia a Aguilera. Se burlaba en el intento de que Aguilera hiciera un disco en español, simplemente por su herencia ecuatoriana, criticó la nota alta «innecesaria», y «las antiguas baladas latinoamericanas idénticas», y las fotos usadas en el folleto del álbum. Mike Magnuson de HOB.com escribió una reseña crítica del álbum amonestando las fotos en el expediente para intentar que Aguilera parezca latina, insistió en que fue una mala influencia para el público más joven. Aunque menciona que «se puede confiar en su voz agradable» y elogió el uso de la percusión y la influencia de América, afirmó que esta grabación era «simplemente un invento de la mercadotecnia ha ido demasiado lejos». Parry Gettelman de "Orlando Sentinel" señaló que «"Mi reflejo" carece de profundidad emocional, y su decisión de grabar en español parece más un intento de conquistar nuevos territorios en las listas de popularidad que cualquier otra cosa».


title: Mi reflejo

text: Sonicnet llama su producción «superslick» y comparó la voz de Aguilera con la de Mariah Carey, completando que «el álbum casi garantiza que la diva diminuta ampliará sus poderes coloniales al sur de la frontera. En otras palabras, ella está planeando hacer un revés a Ricky Martin sobre nosotros». Ernesto Lechner de "Los Ángeles Times" le dio al álbum dos estrellas y media de cuatro estrellas, compara su voz en su álbum de debut y en "Mi reflejo", describiendo su actuación en esta última como «ridícula». Se quejó de la portada de «Contingo en la distancia», que describió como una «confección hinchada» de Aguilera. Kurt B. Reighley de Wall of Sound escribió que el álbum es «una impresionante adición al limitado canon de la joven Christina».


title: Mi reflejo

text: "Mi reflejo" debutó en el número 27 en el "Billboard" 200 en la semana del 30 de septiembre de 2000. En la misma semana, el álbum debutó en el número uno en el "Billboard" Top Latin Albums y reemplaza el álbum homónimo de la banda puertorriqueño-estadounidense Son by Four. Pasó 19 semanas en la cima de la tabla hasta que fue reemplazada por Vicente Fernández y su álbum de grandes éxitos "Historia de un ídolo, vol. 1". "Mi reflejo" es uno de los álbumes más vendidos de América de 2000 y se convirtió en el segundo álbum más vendido de América del siguiente después de "Paulina" de Paulina Rubio. De acuerdo con Nielsen SoundScan, el álbum ha vendido 480 000 copias en los Estados Unidos hasta 2009. Del mismo modo, el álbum debutó en el número uno en los "Billboard" Latin Pop Albums donde debutó en la cima de la tabla precediendo a "Galería Caribe" del cantautor guatemalteco Ricardo Arjona. Asimismo, permaneció durante diecinueve semanas en la cima de esta tabla hasta que fue sustituido por "Abrázame muy fuerte" del cantautor mexicano Juan Gabriel. "Mi reflejo" fue el álbum más vendido de pop latino de 2000. El 10 de septiembre de 2001, se certificó 6 discos de platino (para Latinoamérica) por ventas de 600 000 copias por la Recording Industry Association of America (RIAA).


title: Mi reflejo

text: Internacionalmente, el álbum alcanzó el número dos en la lista de álbumes de Argentina y fue certificado platino por la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (CAPIF). También alcanzó el cincuenta y cuatro en Suiza y fue certificado con platino en México por la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas (AMPROFON). En España, el álbum alcanzó el puesto número doce en la lista de álbumes españoles y fue certificado platino en el país para el envío de 100 mil copias. El álbum ha vendido más de 300 000 copias en Panamá. El álbum ha vendido alrededor de 3 millones de copias en todo el mundo hasta 2007.


title: Mi reflejo

text: El primer sencillo del álbum fue «Ven conmigo (Solamente tú)», versión en español del tema «Come On Over Baby (All I Want Is You)», siendo lanzado el 5 de junio de 2000 en las estaciones de radioemisoras latinas. La canción alcanzó el número uno en la lista "Billboard" Hot Latin Tracks y el número dos en la lista "Billboard" Latin Pop Airplay. También alcanzó el número ocho en España.


title: Mi reflejo

text: El siguiente sencillo fue «Pero me acuerdo de ti», publicado el 11 de diciembre de 2000, la cual ingresó en el número ocho en la lista Hot Latin Tracks en los Estados Unidos. En España, alcanzó el número tres del conteo. El tema contó con un vídeo musical, el cual fue dirigido por Kevin G. Bray. La canción ha tenido varias versiones de otros artistas, entre ellos la cantante y actriz mexicana Edith Márquez hizo un cover en 2008 incluyéndola en su álbum "Pasiones de Cabaret", y el cantante estadounidense Jencarlos Canela, quien la interpretó en House of Blues.


title: Mi reflejo

text: El tercer sencillo «Falsas esperanzas», fue lanzado el 30 de abril de 2001. La canción alcanzó el número quince en España. El vídeo musical, fue tomado de su DVD "My Reflection" en donde fue dirigida por Lawrence Jordan. Cabe destacar que la canción fue usada como tema central de la telenovela mexicana de la cadena TV Azteca, "Como en el cine" (2001-2002), protagonizada por Lorena Rojas y Mauricio Ochmann.


title: Mi reflejo

text: «Genio atrapado», «Por siempre tú», «Contigo en la distancia» y «Si no te hubiera conocido» junto al cantautor puertorriqueño-estadounidense Luis Fonsi se publicaron anteriormente como sencillos, junto con sus versiones originales. El primer sencillo alcanzó el puesto número trece en el "Billboard" Hot Latin Tracks, mientras que el segundo sencillo alcanzó el número seis en Hot Latin Tracks y el número dos en la lista Latin Pop Airplay. Otros temas relevantes por su recepción comercial fueron «Contigo en la distancia» y «Si no te hubiera conocido», la primera es reconocida como una de las mejores versiones de dicho bolero, por la excelente voz. La segunda —a dúo con Luis Fonsi— es reconocida por la voz de la artista y la cooperación del colaborador.


title: Mi reflejo

text: Para promover "Mi reflejo", Aguilera amplió su gira "" en 2001 durante ocho fechas más, visitando México, Puerto Rico, Venezuela, Panamá y Japón. Aguilera también ofreció una actuación en los premios Grammy Latinos en febrero de 2001, interpretando «Pero me acuerdo de ti» y «Falsas esperanzas».


title: Mi reflejo

text: Algunas revistas estadounidenses han deducido que los sencillos de "Mi reflejo" junto con los sencillos del álbum "Mi sangre" (2004) del exitoso cantautor colombiano Juanes han sido las más consecutivas en el mercado hispano y anglosajón. La mayoría de las canciones del álbum han sido interpretadas por varias ocasiones por competidores de "La Academia", "La Voz... México", "La Voz Argentina", "La Voz Colombia", "Cantando por un Sueño Argentina, El Factor X", entre otros "realitys".


title: Mi reflejo

text: En los premios Grammy Latino de 2000, Aguilera recibió una nominación a mejor interpretación vocal pop femenina por «Genio atrapado», resultando ganadora Shakira con el tema «Ojos así». En los premios , el álbum recibió un galardón en la categoría mejor álbum pop vocal femenino. En los , el álbum recibió una nominación al mejor álbum pop latino, resultó ganadora Shakira y su álbum "MTV Unplugged".El álbum también recibió una nominación en 2001 en Premios Lo Nuestro para álbum pop del año, pero perdió frente al álbum "Paulina" de Paulina Rubio. Aguilera misma recibió dos Premios Lo Nuestro como artista femenina pop del año y nuevo artista pop del año. En los 2001 en los premios Billboard Latin Music Awards, el álbum recibió dos premios por álbum pop del año por una artista femenina y álbum pop del año por un nuevo artista. En la entrega de los Blockbuster Entertainment Awards, Aguilera recibió un premio a la artista favorita latina debido al éxito del álbum en los Estados Unidos.


title: José de Cañizares

text: José de Cañizares y Suárez de Toledo (Madrid; 4 de julio de 1676 - "Ibidem"; 4 de septiembre de 1750) fue un dramaturgo español posbarroco, autor de unas ochenta piezas y creador del género dieciochesco comedia de magia, así como autor del mayor éxito teatral del siglo XVIII en ese mismo género, "El asombro de Francia, Marta la Romarantina" (1716) y una zarzuela fundamental en la evolución del género, "Acis y Galatea" (1708).


title: José de Cañizares

text: De origen judeoconverso, sus padres, naturales de Almagro, provincia de Ciudad Real, emigraron a la Corte en busca de fortuna. En Madrid nació su hijo José y, al parecer, su afición a las letras fue tempranísima: ya en 1696, con apenas veinte años, refunde una comedia de Lope de Vega con el título de "Las cuentas del Gran Capitán". En ese mismo año estrenó por vez primera en la Corte una zarzuela: "Salir el Amor al mundo", con música del maestro de Capilla de Carlos II, Sebastián Durón. Al año siguiente, en el cumpleaños de Carlos II, estrena "Montes afirma el desdén", una zarzuela en dos jornadas, con la compañía de Juan de Cárdenas. Al año siguiente reestrena en Palacio "Salir el Amor al mundo".


title: José de Cañizares

text: En 1702, con apenas veintiséis años, ya es Fiscal de comedias de la Corte, cargo que ocupó hasta su muerte; sin duda contaba con poderosos valedores. En 1711 figura como capitán-teniente de caballeros corazas, pero abandonó la carrera militar (con el grado de teniente de Caballería) para trabajar en la contaduría del Duque de Osuna, quien fue su mecenas y protector. En 1736 logró del Rey, tras solicitarlo en un memorial, ser nombrado Compositor de Letras Sagradas de la Real Capilla, con sueldo anual de 22.000 reales de vellón, aunque al parecer ya realizaba esta función desde 1700 con un interinato continuamente renovado; también este empleo le duró hasta la muerte. Acumuló tanto poder en los teatros de Madrid durante toda la primera mitad del siglo XVIII que tuvo que hacer frente a numerosos ataques, como por ejemplo, cuando estaba en Sevilla, el del poeta clasicista Juan Pedro Maruján, traductor al castellano de Pietro Metastasio y Carlo Goldoni, quien lo acusó de tener antepasados judíos y de haberse enredado estando casado con una actriz, Rosa "la Gallega". Distinta es su acusación de poca cristianidad (seguramente por sus comedias de magia) y de ser un plagiario y en nada original, como afirma en su "Ovillo en que se devanan las quebradizas especies, que la maraña de unos perniciosos, erróneos ovillejos, quiso enredar la maliciosa emulación de rudos copleros, para desvanecer el hilo de oro, que brilla en los aplausos de un conocido ingenio" (1743):


title: José de Cañizares

text: En general, casi todos los neoclásicos (Ignacio de Luzán, Nicolás Fernández de Moratín, Pedro Estala) reconocieron a Cañizares su talento para escribir comedias de figurón como "El dómine Lucas" y su vis cómica, pero atacaron su falta de unidades aristotélicas, su nula creatividad argumental original y, al menos Leandro Fernández de Moratín y Ramón de la Cruz, la torpeza de sus intentos de adaptar y traducir a dramaturgos y comediógrafos extranjeros (Eurípides, Racine, Metastasio), si bien el primero observaba que era un buen dialogista. Pedro Estala especifica que sus comedias de figurón no son en realidad comedias de carácter, "tienen defectos muy considerables. Uno de estos es que sus caracteres ridículos son más propios de la farsa que de la comedia fina, pues no se hallan en la naturaleza y únicamente sirven para hacer reír".También se ganó Cañizares las críticas de José Gerardo de Hervás, más conocido como "Jorge Pitillas", por sus "versos tan malditos y endiablados" en una famosa sátira que publicó en "El Diario de los Literatos de España" (1742), aunque el neoclásico Ignacio de Luzán en la primera edición de su "Poética" (1737) había sido más moderado en su reprensión. Años después Blas Nasarre, que consideraba grandes corruptores del teatro español a Lope de Vega y Calderón, ni siquiera mencionó a nuestro autor en su "Disertación o Prólogo sobre las comedias de España" (1749). Cañizares se casó dos veces, pues muy pronto quedó viudo, y murió en Madrid el 4 de septiembre de 1750.


title: José de Cañizares

text: Fue uno de los dramaturgos más importantes de la primera mitad del siglo XVIII en España y compuso unas ochenta piezas. Escribió melodramas como "Amor es todo invención, Júpiter y Anfitrión" (representado en el Buen Retiro en 1721) o "Las tres comedias en una", estrenada en 1729. Comedias de figurón, como "El dómine Lucas", "El falso nuncio de Portugal o Abogar por su ofensor, y barón del Pinel" (estrenada en 1715) y "También por la voz hay dicha", impresa en 1755. También comedias burlescas, como "No es oro lo que reluce", parodia de "La más ilustre fregona", de Lope de Vega, representada en 1756 aunque se conserva un manuscrito de 1709, o "De comedia no se trate, allá va ese disparate". El compositor Sebastián Durón también puso música a sus textos.


title: José de Cañizares

text: Sin embargo sus géneros favoritos fueron las comedias de magia, las de santos y los libretos de zarzuela, a la que llama “melodrama” o “drama armónico”. Compuso unos cuarenta, la mayoría de asunto mitológico, aunque también acudió a las vidas de santos y a los motivos históricos.. Entre las mitológicas destacaron "Acis y Galatea", estrenada en el Buen Retiro en el cumpleaños de Felipe V, 19 de diciembre de 1708 con música de Antonio de Literes, y que supone un hito por adoptar las formas italianas del recitativo y "aria da capo", resultando un éxito; "Las nuevas armas de Amor", "De su amante se corona quien sabe amar y perdona", la ópera "Las amazonas de España", estrenada en 1720 en el Buen Retiro con música de Giacomo Facco; "Amando bien no se ofenderá un desdén. Eurotas y Diana", "Cuerdo delirio es amor" y la que se considera la última, "Cautelas contra cautelas y el rapto de Ganímedes", estrenada en 1745.


title: José de Cañizares

text: En cuanto a las comedias de magia, que eran las más populares y pingües en beneficios a causa de su espectacularidad, escribió la serie "Don Juan de Espina en Milán" (estrenada en 1713), "Don Juan de Espina en Madrid" (estrenada en 1714) y "Don Juan de Espina en su patria" (impresa en 1730), así como la archifamosa "El asombro de Francia, Marta la Romarantina" (1716), en la que el ambiguo personaje real de una francesa poseída por el demonio se convierte en una temible hechicera; se trata de un auténtico espectáculo en el que no faltan autómatas, mutaciones, vuelos y, por supuesto, efectos cómicos. Fue la obra más representada y reestrenada en la España del siglo XVIII y que mereció tres continuaciones más, una de ellas por el propio Cañizares, y las dos siguientes por Domingo María Ripoll y Manuel Hidalgo; aún hubo una quinta por José de Concha. No menos famosas fueron las largo tiempo reestrenadas "El asombro de Jerez, Juana la Rabicortona" (1741) y "El anillo de Giges y mágico rey de Lidia" (1740).


title: José de Cañizares

text: En cuanto a comedias de santos, acaso la más célebre suya fue "La más amada de Cristo, santa Gertrudis la Magna", en dos partes estrenadas en 1716. Otras son "El ángel del Apocalipsis, San Vicente Ferrer", también en dos partes, "Lo que vale ser devoto de San Antonio de Padua" y "A cuál mejor, confesada y confesor", sobre la vida de Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz. Se acercó también al teatro histórico con "El picarillo en España, señor de la Gran Canaria" y adaptó "La ilustre fregona" de Cervantes en "La más ilustre fregona".


title: José de Cañizares

text: Compuso varias comedias de figurón, que gustaban en especial a los neoclásicos por recordarles la comedia de carácter francesa. Todas critican el falso orgullo nobiliario de sangre: "De los hechizos de amor la música es el mayor, y el montañés en la corte"; "El asturiano en Madrid y observador instruido..." y la más celebrada, "El dómine Lucas", que recoge el mismo título de una de Lope de Vega y ataca además las estúpidas creencias en los duendes.


title: José de Cañizares

text: Cultivó también los géneros menores con una veintena de piezas de no poca gracia: entremeses ("Bartolo Tarasca", "El diluvio", "El chasco del sargento", "La cuba"), mojigangas ("Alejandro Magno", "El chasco de la gallega", "Los sones") y bailes ("El reloj de repetición", "Marín de mi corazón").


title: José de Cañizares

text: El estilo de Cañizares no destaca por su originalidad ni por la calidad lírica de su verso, siempre reminiscente de los grandes autores del Siglo de Oro; pero era un formidable dialoguista (su "chispeante diálogo" era alabado incluso por su enemigo Leandro Fernández de Moratín) y conocía bien los gustos de su público, a quien sabía impresionar con su dominio de la carpintería teatral y de los recursos escénicos y cómicos, por lo que pese a su falta de novedad conoció un éxito formidable, el mayor sin duda en la primera mitad del siglo XVIII.


title: HeroQuest

text: HeroQuest (a veces escrito bajo la forma Hero Quest) es una marca registrada ("trademark" en inglés) que Greg Stafford registró en Estados Unidos durante la primera mitad de los años 80. Stafford la reservaba para la publicación de un juego de rol pero por no ocuparse de ella acabó por perder los derechos de la dicha marca, que fue recuperada por la editorial Games Workshop. Es por esta razón que la marca "HeroQuest" ha sido atribuida a diferentes juegos (de tablero, de rol o de videojuego) antes de volver de nuevo a la propiedad de Stafford y de su actual editorial, Issaries, Inc.


title: HeroQuest

text: Los juegos titulados "HeroQuest", han sido hasta ahora los siguientes:


title: Batalla de Lewes

text: La Batalla de Lewes fue una de las principales batallas del conflicto conocido como la Segunda Guerra de los Barones, guerra civil en Inglaterra, desarrollada de 1264 a 1267, que tuvo como protagonistas a una serie de barones del reino, encabezados por Simon de Montfort, Duque de Leicester, que se rebelaron contra el poder real de Enrique III y su hijo el príncipe Eduardo (más adelante Eduardo I de Inglaterra).


title: Batalla de Lewes

text: La batalla que tuvo lugar en Lewes (Sussex) del 12 al 14 de mayo de 1264 supuso el triunfo del Duque y en ella fueron hechos prisioneros el rey Enrique III, su hermano Ricardo, conde de Cornualles y su hijo el príncipe Eduardo.


title: Batalla de Lewes

text: Fue el punto álgido de la carrera de Simon de Montfort, sexto Duque de Leicester, que de esta manera se convirtió en Senescal de Inglaterra, auténtico rey sin corona, ejerciendo el poder en el país hasta su derrota frente a las fuerzas del príncipe Eduardo, el 4 de agosto de 1265, en la Batalla de Evesham.


title: Francisco Bances Candamo

text: Francisco Antonio de Bances y López-Candamo (Avilés; 26 de abril 1662-Lezuza; 8 de septiembre 1704), escritor y dramaturgo castellano del Siglo de Oro.


title: Francisco Bances Candamo

text: De origen noble por los cuatro costados —su cuna era la montaña asturiana—, pero de familia menguada —su padre era un sastre pobre que murió cuando el niño tenía once meses—, su madre lo envió con una hermana, también de corta edad, al cuidado de un tío materno que era canónigo en Sevilla, Antonio López-Candamo. La joven Catalina profesó en un convento y su hermano recibió órdenes menores de la carrera eclesiástica en diciembre de 1672, adquiriendo una sólida formación humanística; se gradúa en Filosofía y Jurisprudencia, para doctorarse luego en Cánones. A la muerte de su tío se trasladó a Madrid, donde ganó fama de erudición y elocuencia española y latina; su fulgurante carrera teatral empezó en 1685 con el estreno de "Por su rey y por su dama"; como al poco tiempo murió Antonio de Solís, fue nombrado con el apoyo de la reina madre, doña Mariana de Austria, dramaturgo de cámara regia por Carlos II.


title: Francisco Bances Candamo

text: Un oscuro asunto en que resultó herido en el pecho, según Ramón de Mesonero Romanos, testimonia la fama que alcanzó: lo visitó toda la nobleza, incluso el propio rey, que preguntó todos los días por su evolución, le mandó sus propios cirujanos e incluso llegó a prohibir el paso de carruajes por delante de su casa y mandó llenar de arena el empedrado para que ningún ruido le molestase mientras se reponía. Desde entonces escribió unas veinte piezas para representaciones palaciegas —"Duelos de ingenio y fortuna", "La restauración de Buda" o "Fieras de celos y amor"—. Otras comedias son "El sastre del Campillo", "La inclinación española", "La Xarretiera de Inglaterra" y "El Austria en Jerusalén".


title: Francisco Bances Candamo

text: Sus comedias más conocidas son, sin embargo, tres representadas entre 1692 y 1693: "La piedra filosofal", sobre la educación de príncipes y con una subterránea lectura sobre la muy polémica sucesión del Hechizado; "Cómo se curan los celos y Orlando Furioso", que refunde una obra escrita por el propio autor para zarzuela con personajes alegóricos y trata los mismos temas de la anterior, y "El esclavo en grillos de oro", contra el mal gobierno del ministro de Carlos II, Oropesa; el rey aparece bajo la máscara del emperador Trajano— le granjearon grandes problemas por su contenido político, forzando su traslado a Cabra, primero, como administrador de rentas reales, y más tarde a Córdoba, Málaga y Jerez como visitador general de impuestos. Incluso llegó a Ceuta para abastecer de provisiones a la plaza que estaba sitiada por las tropas del rey de Mequínez. Pudo volver a Madrid en 1696. Su última representación conocida en Madrid es "¿Cuál es el afecto mayor, lealtad, o sangre o amor? Cambises triunfante en Menfis" en 1697. Después recorrió Ocaña, Úbeda (1699), Baeza (1700) y San Clemente de Cuenca (1702) con otras comisiones de la Hacienda pública. En septiembre de 1704 le enviaron como juez inquisidor a Lezuza, donde murió poco después debido a una súbita y violenta enfermedad que algunos consideran envenenamiento. Se conserva un retrato suyo pintado en 1701 en el Ayuntamiento de Avilés. Es considerado por algunos investigadores como el último gran referente del siglo de oro español.


title: Francisco Bances Candamo

text: Bances escribió también una preceptiva teatral inacabada, "Teatro de los teatros de los pasados y presentes siglos", que se conserva manuscrita. En ella distingue dos tipos de comedias principales: las «amatorias» y las «historiales»; las amatorias se dividen a su vez en «de capa y espada» y d«e fábrica» por un lado, y «de santos» y «fábulas» —esto es, fiestas de tema mitológico y legendario— por otro.


title: Francisco Bances Candamo

text: Propone como fundamento del teatro áulico un «decir sin decir» para el que es menester «gran arte»:


title: Francisco Bances Candamo

text: Este es el primer documento en que un dramaturgo europeo confiesa abiertamente que escribe obras de intención política.


title: Francisco Bances Candamo

text: Bances fusiona a la manera barroca todas las artes: música y pintura sobre todo, aunque también danza e incluso escultura. Acumula efectos escenográficos y constantes mutaciones y cambios de escenario, usando un estilo de lenguaje culterano de fuerte impronta calderoniana: paralelismos, diseminaciones recolectivas, versos partidos en réplicas al alimón, y formulismo, léxico y metaforización gongorina. Sus graciosos por el contrario poseen una función burlesca desmitificadora y metateatral, aunque evita más escrupulosamente que otros autores los comentarios soeces, vulgares o escatológicos hasta el punto de dotarlos de ciertas virtudes señoriales y caballerescas algo inapropiadas. Compuso también entremeses y bailes para sus comedias, y algún auto sacramental, como "Las mesas de la Fortuna" y "El gran químico del mundo".


title: Francisco Bances Candamo

text: Como economista escribió un "Discurso sobre el origen y consistencia de las Rentas Reales, causa de su deterioración, y motivos de su restablecimiento".


title: Francisco Bances Candamo

text: Carmen Díaz Castañón editó y anotó modernamente "El esclavo en grillo de oro" y "La piedra filosofal" (Oviedo, 1683). El Real Instituto de Estudios Asturianos sacó a la luz otras dos comedias suyas en ediciones de Santiago García-Castañón:"Sangre, valor y fortuna" (1990) y "Por su rey y por su dama" (1997). Con motivo del tercer centenario de la muerte de este dramaturgo y poeta, García-Castañón editó su "Poesía selecta" (2004). Ignacio Arellano por su parte ha editado sus loas completas. Un estudio sobre la música incluida en sus comedias ha sido realizado por Gaston Gilabert (2017).


title: Useras

text: Useras (en valenciano "Les Useres" y oficialmente "Les Useres/Useras") es un municipio de la provincia de Castellón en la Comunidad Valenciana, España. Situado en la comarca del Alcalatén.


title: Useras

text: El nombre de Useras deriva quizá del vocablo celta latinizado ""ucetium"", que ha dado lugar a bastantes topónimos en el sur de Francia, en Cataluña y en la Comunidad Valenciana. Sarthou Carreres lo hace derivar del nombre latino de la cebada ""hordeum"" y vendría a significar graneros o tierras productoras de tal cereal. La interpretación personal de algún investigador la hace proceder de la corrupción gramatical de la expresión ""Masos dels Urrees"".


title: Useras

text: Situada entre barrancos y montañas, con la población dispersa por las masías, en el sector central de la comarca del Alcalatén. El nivel más bajo está en el Formany y les Molineres a 200 metros, junto a la Rambla de la Viuda, y el más alto en el Castellet d'Enpineda , a 779 metros sobre el nivel del mar, en el cual en invierno podemos encontrar nieve.


title: Useras

text: Desde Castellón de la Plana se accede a esta localidad a través de la CV-16, tomando luego la CV-190 y a continuación la CV-165.


title: Useras

text: En el término municipal de Useras se encuentran los siguientes núcleos de población:Adzaneta, Culla, Vall d'Alba, Sierra Engarcerán, Villafamés, Costur, Figueroles y Lucena del Cid todas ellas de la provincia de Castellón.


title: Useras

text: Existen restos ibéricos, construcciones y cerámica, en la "Vilavella", topónimo de significado claro. Posiblemente, este enclave formaba parte de una cadena de asentamientos, que pueden rastrearse en los restos de cerámica, en la "Trauanta", la "Ponsa", el "Mas d'En Retor", la misma "Vilavella", Artesa, el "Mas de Carxet", etc.. Como restos más antiguos se han encontrado un par de hachas de piedra pulimentada.


title: Useras

text: De la época romana, no sabemos nada cierto. Quizás estuviera en la zona de influencia de la ciudad de Labedoncia, situada por Avieno en la falda del Mons Sellus, el actual Peñagolosa. Quizás tal población fuera el actual Costur, donde Cavanilles da noticia de una lápida sepulcral romana dedicada a la memoria de Fabio Callisto y Fabio Lupo.


title: Useras

text: Durante la época de Al-Ándalus se comenzaría a extraer mineral de hierro en "les Ferreríes" y a fundir en el "Cagaferro". De esa época permanecen topónimos como "Les Mezquites" o la Atalaya, y el sistema de riego de la huerta es de origen árabe.


title: Useras

text: La conquista, y más que conquista ocupación pacífica, la hizo Don Ximèn d'Urrea . Era éste un importante señor feudal aragonés que había ayudado al rey Jaime I de Aragón en la conquista de Mallorca, de Peñíscola y de Burriana. A cambio y en recompensa de sus servicios, el Rey le concede el 24 de julio de 1233 los territorios del Alcalatén, hasta entonces bajo dominio musulmán, cuyo último señor fue el gobernador almohade de Valencia Zayd Abu Zayd. Ubieto fecha la ocupación en 1235. La ocupación, o al menos el asentamiento de la guarnición y el inicio de las obras de la primitiva iglesia debió hacerse el 6 de agosto.


title: Useras

text: No se tiene noticia de Carta Puebla alguna. En todo caso, Useras quedará bajo el dominio de los Urrea que posteriormente incorporarán el título de Condes de Aranda. Poco después, al extinguirse sin descendencia la casa de Urrea y Aranda, por matrimonio pasa a manos de la casa ducal de Híjar. En 1818, tras la muerte de D. José Rafael Fadrique Fernández de Híjar, el Alcalatén y, con él, Useras se incorporan a la corona.


title: Useras

text: Eclesiásticamente, el Alcalaten quedó bajo la jurisdicción del Obispo de Tortosa, como consecuencia de la confirmación que el rey Jaime el Conquistador hizo al Obispo Ponç, con fecha 27 de abril de 1224 del documento por el que sus abuelos Alfonso II y Doña Sancha habían prometido a este obispado las tierras de gran parte de lo que es la provincia de Castellón. Desde 1959, depende de la reciente diócesis de Segorbe-Castellón.


title: Useras

text: En el siglo XIX, Useras, como otros muchos pueblos, se vieron envueltos en las guerras carlistas. Es de destacar en ellas la batalla de Useras, ganada por el general O'Donnell contra las tropas de Cabrera, el 18 de julio de 1839, que le valió el título de Conde de Lucena.


title: Useras

text: Tradicionalmente basada en la agricultura y la ganadería.


title: Useras

text: La producción agrícola, aparte los productos de la huerta, se basa en la vid, los almendros, el olivar, los algarrobo y los cereales, trigo y cebada sobre todo. En cuanto a la ganadería destacan las granjas avícolas y de cerdos.


title: Useras

text: Un importante sector de la población activa se ocupa en el sector industrial en otras poblaciones donde la fabricación de azulejos es la principal actividad (Alcora, Villafamés, San Juan de Moró)


title: Useras

text: En la partida de "Les Ferreríes", existe una mina de hierro abandonada que antiguamente empleaba a un sector de la población, pero que es de escaso rendimiento en los últimos tiempos. Se puede decir que la cocina de Useras es una cocina ecléctica entre la cocina de la Plana litoral hecha de platos más ligeros, en los que juegan un buen papel las verduras, y la cocina de la montaña de carnes, embutidos y legumbres secas.


title: Useras

text: Les Useres es un pueblo en el que transcurren varias carreras de montaña y de ciclismo . Carreras de montaña: Les Useres es muy conocido por el paso de la MIM y la CSP , en el año 2018 pasó el mundial de trail UTWC, gracias a Penyagolosa Trails . En esta localidad también se realiza una carrera de montaña, "la pujada al Castellet", que tiene 2 distancias , 12km y 20km , pruebas que transcurren por las montañas del término.


title: Edema agudo de pulmón

text: El edema agudo de pulmón consiste en la acumulación de líquido en los pulmones, lo cual dificulta el intercambio de oxígeno entre estos y la sangre. Tiene un comienzo repentino, muchas veces nocturno; es una de la mayores emergencias médicas y requiere de atención profesional inmediata, ya que está en riesgo la vida del enfermo.


title: Edema agudo de pulmón

text: En la enorme mayoría de los casos, responde a una insuficiencia cardíaca izquierda descompensada por un infarto agudo de miocardio extenso o por una arritmia severa. Algunos pocos casos, pueden deberse a otras causas (inhalación de productos químicos, daño primario del pulmón, ahogamiento).


title: Edema agudo de pulmón

text: Los signos clínicos principales son:La medida más importante que se debe tomar mientras llega la ayuda profesional es mantener al paciente sentado, con las piernas colgando, ya que acostarlo agravaría aún más la dificultad respiratoria.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Stripped es el cuarto álbum de estudio de la cantante estadounidense Christina Aguilera, lanzado el 29 de octubre de 2002 por el sello discográfico RCA Records. El disco representa la transición del estilo "teen pop" de su álbum debut homónimo hacia un enfoque más urbano y maduro. En él, la intérprete tomó el control creativo, tanto musical como de imagen. Musicalmente, "Stripped" está compuesto por los géneros de pop y R&B, además de poseer influencias y elementos de "soul", "hip hop", "rock" y música latina. Asimismo, Aguilera compuso la mayoría de las canciones del álbum, con ayuda de Scott Storch, Matt Morris y Linda Perry, entre otros colaboradores. Por otra parte, el contenido lírico de las canciones abarca varios temas como el respeto personal, el feminismo y el sexo. De acuerdo con la artista, "Stripped" era el comienzo de ser «real» en sus trabajos futuros. Fue su grabación más personal, para la cual adoptó el álter ego de «Xtina».


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: De acuerdo con Metacritic, el álbum recibió reseñas variadas y acumuló un total de 55 puntos sobre 100 con base en los comentarios recopilados de 14 críticos profesionales. Varios de ellos elogiaron la voz de la intérprete y su parte artística, pero algunos comentaron negativamente sobre el rumbo que tomó, tanto de imagen como de sonido. Comercialmente tuvo un buen rendimiento en listas musicales de distintos países, entre los cuales destacan Alemania, Australia, Austria, Canadá, Dinamarca, los Estados Unidos, Irlanda, Nueva Zelanda, el Reino Unido, Suiza, entre otros, permaneciendo más de un año en sus respectivos listados. Gracias a sus ventas, el disco fue galardonado con discos de oro y de platino en más de diez países. Con base en los informes de la IFPI, "Stripped" logró aparecer dentro de los discos más vendidos del año mundialmente en 2002 y 2003, y para 2015 había vendido más de 13 millones de copias en todo el mundo.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Como parte de la promoción del disco, la discográfica publicó cinco sencillos oficiales: «Dirrty» junto a Redman, «Beautiful», «Fighter», «Can't Hold Us Down» en colaboración con Lil' Kim y «The Voice Within» entre los años 2002 y 2003. Los dos primeros tuvieron una gran recepción comercial en Europa, reflejado en su ingreso a las diez primeras posiciones de conteos musicales de numerosos países. Asimismo, «Beautiful» se convirtió en el sencillo del disco mejor posicionado en los Estados Unidos, al ocupar la segunda posición en la lista "Billboard Hot 100", correspondiente a dicho lugar. Tanto los sencillos como el álbum en general recibieron distintas nominaciones y galardones, de los cuales destacan cinco a los premios Grammy, dos en los MTV Europe Music Awards, y siete en los MTV Video Music Awards, entre otros. Aguilera también recibió premios y nominaciones gracias a "Stripped" en varias ceremonias, como los Billboard Music Awards, GLAAD Media Awards, premios Brit, premios MTV Asia, entre otros. El álbum ha sido fuente de inspiración para varios artistas que han decidido tomar el control de sus propias carreras, sin mencionar que sus sencillos han sido mencionados en diversas listas organizadas para destacar distintos temas, desde los más inspiradores a los más controvertidos.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Luego del lanzamiento de su álbum debut "Christina Aguilera" en 1999, la intérprete cosechó gran éxito con sencillos como «Genie in a Bottle» y «What a Girl Wants»; en adición a lo anterior, participó en la versión de la canción «Lady Marmalade» del grupo LaBelle para la película de 2001, "Moulin Rouge!" con la colaboración de P!nk, Mýa y Lil' Kim, la cual ganó un premio Grammy en su en la categoría de . Sin embargo, la cantante consideró que ser parte de un «fenómeno emergente [de la música]», traía consigo distintas opiniones de diversas personas que le decían qué hacer, cómo vestir y otras normas sociales que debía «obedecer» un típico cantante pop, por lo que ella consideró era «aburrido y superficial», al no mostrarse por quien realmente es. De igual forma, Aguilera también afirmó que «tener una imagen conservadora es muy aburrido. Cuando "Lady Marmalade" salió [al mercado], muchos ejecutivos opinaron que no debía hacer eso, ser demasiado urbana [...] Si les gusto o no, esa soy yo». Por otra parte, la creación de "Stripped" surgió como objetivo de la intérprete de dejar su antigua imagen y sonido para mostrarse «real»; además, lo describió como «su bebé» y aseguró que el disco fue «una grabación verdaderamente experimental y una representación honesta de mí. No me importa si vendo una o un millón de copias, solo quiero ser real».


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: De acuerdo con MTV News, Aguilera comenzó a grabar "Stripped" en septiembre de 2001, en estudios de Los Ángeles y Nueva York y, en múltiples ocasiones, la cantante declaró que deseaba tomarse un tiempo prolongado entre el lanzamiento de un álbum con otro, señalando que no iba a publicar nuevo material cada año como lo estaban haciendo sus colegas. Asimismo, ella expresó que la grabación tomó más tiempo de lo que pensaba, debido a muchos acontecimientos que le sucedieron, como su primera gran ruptura con su entonces novio y bailarín Jorge Santos; también dijo que quería experimentar con su voz, por lo que realizó varios ejercicios vocales para ello, aunque deseaba destacar más la letra de las canciones por tener un contenido tan personal y profundo que lo que ella podía lograr técnicamente con su voz.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: El productor que más crédito obtuvo por su participación fue Scott Storch, quien, de acuerdo con la revista "Entertainment Weekly", «hizo que algunas canciones del material discográfico sonaran de forma genial»; también apareció la productora Linda Perry como una de las colaboradoras principales. Cuando Perry y Aguilera se reunieron en los estudios de grabación, esta última le comentó que quería escucharla cantar, por lo que Perry entonó un proyecto que tenía llamado «Beautiful», que a su vez, lo interpretó Aguilera y se incluyó en el disco; más adelante, la cantante concluyó que nunca pensó hacer un sencillo como «Beautiful». Al respecto de la relación con Perry, Aguilera habló con MTV y dijo que ella le enseñó «a descargar toda la frustración que a veces siento, de igual forma aprendí a calmar mi estrés, gritando y aceptando mis errores», agregando que «me enseñó que todas las imperfecciones son buenas y deben mantenerse, porque vienen directamente del corazón. De ese modo, las cosas salen más creíbles y tienes la valentía de salir al mundo real». Otro de los productores, Glen Ballard, quien trabajó con Aguilera en «The Voice Within», se refirió en una entrevista sobre trabajar con la cantante, comentando: «Pienso que es una maravillosa compositora. Ya sabíamos que es una excelente cantante, pero creo que es bueno agregar esto, realmente es una compositora increíble». Por otra parte, la cantante de R&B Alicia Keys también participó en el disco en la pista «Impossible» en su composición y producción y, respecto a esta colaboración, MTV reportó que las artistas llevaban mucho tiempo esperando un trabajo en conjunto, pero Keys decidió hacer una reunión y allí se tomó la decisión final de la colaboración, para la cual se necesitaron tres sesiones de grabación para producirla, concluyendo el trabajo en los estudios Electric Lady de Nueva York.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Musicalmente, "Stripped" abarca como principales géneros el pop y el R&B, aunque también presenta elementos de "soul", "hip hop", "rock", metal, gospel y música latina. El álbum se caracteriza por tener varias canciones que están compuestas en un compás de 4/4 y en la tonalidad de "sol mayor". Los ejemplos más notables son «Make Over», «Walk Away» y «The Voice Within». Otras canciones, como «Infatuation», «Loving Me 4 Me» y «Dirrty», están compuestas en la tonalidad de "sol menor"; mientras que otros temas como «Underappreciated», «Keep On Singin' My Song» y «Get Mine, Get Yours», manejan tonalidades diferentes como "fa mayor", "la mayor" y "mi mayor". Los instrumentos que sobresalen en la melodía del disco son el bajo, el teclado electrónico, la guitarra, el violín y la viola. Por otro lado, varios críticos calificaron el nuevo estilo musical de la artista como «falta de concentración musical», aunque Aguilera expresó su gusto con el trabajo de composición que realizó Linda Perry en el segundo álbum de estudio de la cantante P!nk, "M!ssundaztood" (2001), el cual declaró que tomó como inspiración.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Las canciones de "Stripped" abarcan diversos temas, entre ellos problemas familiares, la maduración de la cantante, el respeto personal, el feminismo y el sexo. Asimismo, la artista expresó que quería que su nuevo material mostrara quién es realmente. El álbum comienza con «Stripped (Intro)», una canción introductoria a todo el material, escrita por Freddy Briggs, con ritmo futurista en el comienzo y una recopilación de fragmentos acerca de declaraciones de Fred Durst, titulares de "Total Request Live" y la rivalidad con Britney Spears, en donde además refleja que lamenta no ser lo que la gente esperaba de ella. El disco continua con «Can't Hold Us Down», pista en colaboración con la rapera Lil' Kim que trata del feminismo, la hipocresía sexual y la doble moral, siendo referida como respuesta a comentarios de Fred Durst y Eminem; compuesta por Aguilera, Matt Morris y Scott Storch y producida por este último, contiene los géneros de R&B, "hip hop" y elementos de "dancehall" al final de la pista. La tercera canción es «Walk Away», una balada pop con estilos de "pop rock" que cuenta con la composición y producción de las mismas personas de la pista anterior, y reflexiona sobre las decisiones acerca de «saber que algo anda mal y no hacer nada al respecto». Luego sigue «Fighter», una canción de géneros "rock" y R&B con estilos de arena rock, la cual Aguilera junto con Storch la escribieron y este último la produjo. Con la participación del guitarrista Dave Navarro e inspirada en el enfoque tomado en «November Rain» de Guns N' Roses, trata acerca de no dejarse atormentar sobre la negatividad que otras personas pongan en uno mismo y buscar la fuerza personal. Respecto al significado del disco, expresó:


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: El álbum prosigue con el interludio «Primer amor», con una duración de menos de un minuto hablada en español por la intérprete que sirve de explicación a la pista número seis, «Infatuation», con influencias de la música latina que relata la historia de enamorarse por primera vez de un puertorriqueño. Continúa con otro interludio titulado «Loves Embrace», que da la entrada a la octava pista del álbum «Loving Me 4 Me», una balada clásica de R&B. La balada de piano «Impossible» la compuso y produjo la cantante Alicia Keys, quien también apoyó en los coros y su letra trata de lo imposible que es amar a alguien que lo vuelve complicado. La décima canción es «Underappreciated», que similar a «Infatuation», trata de Jorge Santos, pero desde la perspectiva de la ruptura. Prosigue el disco con la balada pop «Beautiful», escrita y producida por Linda Perry, en donde la letra expresa las situaciones que afrontan las personas por su inseguridad de apariencia y promueve el sentimiento de seguridad y confianza con la belleza que todas las personas poseen. La décimo segunda canción es «Make Over», que cuenta con fuerte influencia del "garage rock" y compuesta por Perry y la intérprete y producida por la primera. Sin embargo, la cantante recibió una demanda por utilizar el "sample" de la canción «Overload» de la banda británica Sugababes, por lo cual tiempo después, la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Publicadores (ASCAP) decidiera incluir a los autores de «Overload» en los créditos de escritura de la pista de Aguilera.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Los dos temas siguientes son «Cruz» y «Soar», los cuales compuso Aguilera en compañía de Perry en el primero, con influencias del "rock" y la ayuda de Rob Hoffman y Heather Holley para el segundo. Las dos pistas siguientes, «Get Mine, Get Yours» y «Dirrty» con Redman, tratan acerca de insinuaciones a relaciones sexuales. Ambas las escribió la intérprete, en donde la primera lo hizo junto a Steve Morales, Balewa Muhammad y David Siegel, mientras que en la segunda colaboraron Muhammad, Dana Stinson, Redman y Jasper Cameron, siendo esta canción inspirada en el sencillo del rapero colaborador, «Let's Get Dirty (I Can't Get in da Club)» (2001). El álbum continúa con otro interludio titulado «Stripped Pt. 2», compuesto por Briggs, en donde, al igual que la intro, Aguilera se disculpa por no ser quien esperan que sea, siendo un poco más cómica. Por consiguiente, le sigue la décimo octava pista, «The Voice Within», compuesta por Aguilera y Glen Ballard que trata acerca de la confianza en sí mismo. La siguiente canción, titulada «I'm Ok», es una balada que habla sobre los desastres emocionales de la cantante en su infancia, en donde menciona frases de su padre y los recuerdos del pánico que sentía en su vida temprana con él y, como ella misma declaró, grabó la canción para «ayudarme en el proceso de recuperación emocional y darle una voz de aliento a las personas que están en la misma situación». La última pista, «Keep on Singin' My Song», incorpora elementos del "drum and bass" y coros de gospel.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: El primer sencillo de "Stripped", «Dirrty» en colaboración del rapero Redman, fue lanzado el 14 de septiembre de 2002. Aguilera escogió esta canción como el primer sencillo del disco, ya que era «sucia» y perfecta para mostrar al público su nueva imagen y nuevo rumbo, para lo cual cultivó una apariencia más oscura, una sexualidad más explícita, realizó fotografías al desnudo y adquirió el álter ego de «Xtina». Uno de los productores, Rockwilder, con quien ya había trabajado antes en el proyecto de «Lady Marmalade», estuvo involucrado principalmente en la creación de esta canción, acorde con las ideas de la artista de querer dar su regreso en la música. Su respectivo vídeo musical, dirigido por David LaChapelle, muestra un alto contenido sexual, peleas en un cuadrilátero de boxeo, movimientos seductores y bailarines con poca ropa. Tanto la canción como el vídeo recibieron fuertes críticas, siendo comparados con «I'm a Slave 4 U» de Britney Spears, debido a su similitud en el cambio de imagen hacia un rumbo más sexual, aunque la elección de ser primer sencillo la catalogaron como «errónea». Comercialmente, llegó a la posición número cuarenta y ocho de la lista "Billboard Hot 100" de los Estados Unidos, siendo su más bajo posicionamiento de todo los demás sencillos del álbum en ese país; en Canadá alcanzó el lugar número cinco. Sin embargo, en Europa recibió un mayor éxito comercial, ingresando en el "top" cinco de las listas musicales de países como Alemania, Austria, Bélgica, Dinamarca, Irlanda, Noruega, el Reino Unido, Suiza, entre otros, además de recibir certificaciones de oro y platino en varios de estos. Para noviembre de 2017, había vendido más de 493 000 copias en el Reino Unido, convirtiéndolo en el sencillo de "Stripped" más vendido en dicho país.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: La discográfica lanzó «Beautiful» como el siguiente sencillo el 16 de noviembre de 2002 en las radioemisoras de los Estados Unidos, debido al rendimiento comercial que obtuvo su predecesor. Su inclusión en el disco no estaba prevista, hasta que su compositora Linda Perry la interpretara y Aguilera decidiera que quería esta canción, ya que era ideal para «romper el hielo», mientras que Perry jamás pensó que ella quisiera grabarla, por lo que accedió a dársela por la emoción que Aguilera le ponía en su voz. Por otra parte, su vídeo musical lo dirigió Jonas Åkerlund y muestra distintos tipos de personas que intentan descubrir su belleza interior, entre ellos una pareja homosexual y un transgénero, lo que generó un mensaje de autoestima y empoderamiento hacia las personas que se sienten inseguras de sí mismas. Entre tanto, recibió críticas positivas debido a su letra, su voz y su elección como sencillo, siendo admirado y reconocido como la verdadera canción que expresa el significado del álbum. «Beautiful» obtuvo un buen recibimiento comercial, en vista de que alcanzó el segundo puesto en el "Billboard Hot 100" de los Estados Unidos y el primero en Canadá, siendo su mejor rendimiento en estos países que cualquier otro sencillo del álbum. Asimismo, en Europa y Oceanía también contó con éxito comercial, logrando entrar al "top" diez en Australia, Alemania, Dinamarca, Escocia, Irlanda, Nueva Zelanda, el Reino Unido, Suecia, entre otros. Del mismo modo, recibió certificaciones en algunos de ellos y ha comercializado más de 1,5 millones de copias digitales en el territorio estadounidense hasta septiembre de 2014, lo que la convierte en la más vendida del álbum en este lugar.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: «Fighter» fue escogido como el tercer sencillo de "Stripped" y publicado oficialmente el 13 de marzo de 2003. Aguilera expresó que le ha gustado escribir canciones que demuestren e inspiren a las mujeres a ser fuertes y luchadoras. El vídeo musical, dirigido por Floria Sigismondi, representa las etapas de transformación que atraviesan las personas para ser fuertes y encontrar el lugar de empoderamiento; con temática gótica y oscura, la artista no se preocupó por cómo luciese en el clip sino por lo que quería transmitir. Diversos críticos alabaron la letra y el mensaje que contiene la pista, mientras que su rendimiento en listas musicales no se asemejó al que sus predecesores lograron aunque tuvo un éxito moderado, ya que en Canadá alcanzó la tercera posición y en los Estados Unidos, al igual que en países como Australia, Alemania, Nueva Zelanda, los Países Bajos, el Reino Unido, Suecia y Suiza, entre otros más, logró ingresar a los primeros veinte lugares de sus respectivos conteos musicales.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Los dos siguientes sencillos, «Can't Hold Us Down» junto a Lil' Kim y «The Voice Within» fueron publicados en el 2003. El primero con un mensaje de feminismo y acerca de la doble moral que existe en la sociedad frente el hombre con la mujer, y el otro que trata del autorespeto, tuvieron sus respectivos vídeos musicales dirigidos por LaChapelle, quien trabajó con la artista en «Dirrty», en donde representa el mensaje de igualdad social y de género en el primero mediante una discordia entre hombres y mujeres en la caracterización de la ciudad de Nueva York en la década de los 80, y el otro con un formato a blanco y negro y en el cual solo aparece la cantante. Recibieron desde críticas variadas a positivas, mientras que alcanzaron altas posiciones en listas musicales de países europeos como en Alemania, Dinamarca, los Países Bajos, el Reino Unido, Suiza, entre otros. Por otra parte, la canción «Walk Away», sin ser sencillo, logró aparecer en el listado semanal "Tracklisten Top 40 Singles" de Dinamarca en el año 2008, en la posición número treinta y cinco, siendo la primera vez que una canción del álbum sin promoción figura en alguna lista oficial de algún país. De igual manera, la discográfica lanzó la pista «Infatuation» como sencillo promocional en formato de CD únicamente en España, junto con la canción «Dame lo que yo te doy» —versión en español de «Get Mine, Get Yours»— como lado B.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Aguilera también promocionó el álbum con la gira de verano de 2003 en Norteamérica, junto al cantante estadounidense Justin Timberlake, titulada "Justified and Stripped Tour". Timberlake habló acerca de trabajar con Aguilera en la gira, expresando que «ella tiene una de las voces más sorprendentes que he escuchado. Ella puede liberar una canción como "Dirrty" y obtener la atención de todo el mundo, y luego lanzar una canción como "Beautiful" y decir "mira, esto es por lo que estoy aquí". Esa es la Christina que yo conocí en el programa de televisión que hicimos ["The New Mickey Mouse Club"], y esa es la Christina que será alrededor de 10 años a partir de ahora». Además, una de las razones por las que el cantante decidió salir de gira con ella es por la suficiente confianza en sus habilidades como cantante e intérprete de no preocuparse por ser eclipsado. Varias de las fechas programadas fueron canceladas y algunas aplazadas, debido a fallas técnicas y colapso de rejillas de iluminación. Además, con motivo de promover de la gira, un "extended play" fue publicado en las tiendas de Target con el nombre de "Justin & Christina", el cual incluye dos remezclas de cada intérprete de sus álbumes en promoción, de "Stripped" —«Beautiful» y «Fighter»— y de "Justified" —«Rock Your Body» y «Cry Me a River»— junto a dos pistas inéditas, «That's What Love Can Do» de Aguilera y «Why, When How» de Timberlake.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Por otro lado, recibió críticas diversas de los críticos. Robert Hilburn del diario "Los Angeles Times" llamó la parte de Aguilera «tediosa» y su personaje artístico en el escenario «incierto», mientras que elogió el acto de Timberlake, considerándolo «nacido para el escenario [con] los instintos inteligentes para armar un espectáculo que funciona». Por el contrario, Ben Wener de "Orange County Register" elogió el desempeño de la artista, escribiendo que «me inclino por Aguilera [...] es simplemente una entretenedora más completa». Darryl Morder de "The Hollywood Reporter" dijo que los números de ella eran a menudo «demasiado envueltos en arreglos exagerados». Kat George, en un artículo escrito para "The Village Voice" en 2014, comparó la interpretación en el escenario de Beyoncé en su gira On the Run (2014) con la de Christina en esta gira, concluyendo que la primera «no se conecta con el público como lo hace Aguilera», pues esta última «logró transmitir un mensaje de entendimiento con el resto de la audiencia al cantar «Beautiful» y hacer sentir a sus seguidores hermosos, mientras que Beyoncé con la interpretación de “Pretty Hurts” no transmite el sentimiento de lo mucho que duele ser mujer en ciertos escenarios de la vida».


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: En cuanto a su éxito comercial, figuró en el lugar dieciséis del listado de las giras más recaudadoras de 2003, en donde fue la tercera más exitosa de actos co-protagonizados, con más de treinta millones de dólares y una asistencia de 546 483 personas. No obstante, la intérprete decidió continuar con el espectáculo sin la compañía de Timberlake en países de Europa, Asia y Oceanía, siendo renombrada como "Stripped World Tour", la cual contó con el mismo repertorio de su gira predecesora y recaudó aproximadamente setenta millones de dólares. Sin embargo, las fechas que estaban programadas para 2004 en territorio norteamericano fueron canceladas debido a problemas vocales por parte de la artista. La discográfica publicó un DVD de la gira titulado "Stripped Live in the UK" en 2003, el cual tuvo lugar en el Wembley Arena de Londres, Reino Unido con una duración de una hora. En la lista de canciones del DVD, no figura la interpretación de «Make Over», por motivos legales de supuesto plagio contra la canción «Overload» de la banda británica Sugababes.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Aguilera se presentó en distintos escenarios para promocionar "Stripped". La primera canción que la artista presentó fue «Infatuation» en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Salt Lake City 2002, realizados en el mes de febrero de dicho año. El 24 de octubre de 2002, la intérprete apareció en el "Halloween Bash" de la estación de radio B96 de Chicago para cantar «Beautiful», «Dirrty», «Get Mine, Get Yours» e «Impossible»; también ese mismo año, presentó algunos temas del disco en programas como "Top of the Pops", "The Daily Show" y el especial de MTV "Christina Stripped in New York City". Por otro lado, interpretó «Dirrty» junto a Redman en los premios MTV Europe Music de , en donde simuló escenas, vestuario y coreografía del vídeo oficial. Días después, cantó «Beautiful» en la entrega anual de los premios Vh1 de 2002. En enero de 2003, Aguilera realizó una presentación en la de los premios American Music, en donde cantó «Impossible» y «Beautiful»; al mes siguiente, lideró la celebración del lanzamiento del celular Siemens Xelibri en el Reino Unido, cantando algunos temas del disco. En marzo del mismo año, fue invitada en el programa "Saturday Night Live" para cantar «Beautiful» y, tiempo después, en el MTV Mardi Gras la artista interpretó varias canciones de "Stripped". Adicionalmente, se presentó en la entrega anual de los premios MTV Asia de con la interpretación de «Impossible». El 27 de agosto de 2003, Aguilera junto a Britney Spears, formó parte del acto de apertura de los premios MTV Video Music de ese año, el cual lo lideró Madonna con un popurrí de «Like a Virgin» y «Hollywood», y luego de esta última, Madonna besó en los labios a Spears y Aguilera, uno de los momentos más controvertidos en la historia de la televisión. La rapera Missy Elliott también presentó su canción «Work It» a mitad de la presentación. Posteriormente, Aguilera regresó al escenario para cantar un popurrí de «Dirrty» con Redman y «Fighter» junto a Dave Navarro. Meses después, la cantante interpretó «Beautiful» en la de los premios Grammy, en donde además ganó un premio por dicha canción.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: "Stripped" recibió comentarios tanto positivos como negativos de parte de los críticos, ya que, de acuerdo con Metacritic, recibió una puntuación de 55 sobre 100, lo que representa una aceptación regular. Un escritor de "Billboard" comentó positivamente que el álbum es más maduro y sustantivo de lo que el primer sencillo refleja, además de decir que «productores como Linda Perry y Glen Ballard empujan a un mayor nivel [a Aguilera] y todo se ve reflejado en una grabación gratamente sorprendente [que se] debe escuchar». Por su parte, Ian Watson del sitio web Yahoo! Music le concedió una calificación de ocho estrellas de diez y comparó varias canciones con trabajos de Whitney Houston, Madonna, Michael Jackson y Courtney Love, luego de decir que es «un álbum increíble» y que se convirtió en una «súper diva», gracias a que reflejó en este trabajo el sexo, la rebelión y dejó a un lado vergüenza alguna. Jacqueline Hodges de BBC le concedió una mala crítica, debido a que lo llamó «un mal disco» y que su capacidad vocal se opacaba con diversos titulares de Aguilera en los medios sobre las bromas de Eminem y su extraño sentido de la moda. Asimismo, expresó que su única buena canción era «Genie in a Bottle» (1999), ya que se encontraba a la altura del éxito adolescente en ese entonces junto a Britney Spears y Jessica Simpson. Por otro lado, David Browne de la revista "Entertainment Weekly" comentó:


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Por otro lado, Josh Kun de la revista "Spin" denominó al álbum como «una declaración artística», que demuestra un movimiento hacia el "hip hop" y sobre todo, es una «declaración de independencia». Asimismo, Betty Clarke de "The Guardian" dijo que su título excita hasta en su imagen de portada, pero comentó que «antes de que Aguilera decidiera no ser virgen y que eso no la convierte en una puta, "Stripped" comienza sintiéndose demasiado largo, demasiado sentimental y tristemente demasiado exagerado». El escritor Jon Pareles de "The New York Times" escribió que la intérprete tiene una gran voz y este disco es la clara demostración de querer crecer rápido. Además, comentó que ella hace alarde de su sexualidad y su agresión en canciones como «Can't Hold Us Down», «Dirrty», «Get Mine, Get Yours» y «Fighter» y agregó: «Tal vez no es de extrañar que suene sobreexcitada en casi todas las canciones, aunque se calma para [la canción] "I'm Ok" [...] "Stripped" es una ráfaga de exceso que corre el riesgo de alienar a los viejos fanáticos de la señorita Aguilera sin atraer a otros nuevos, y [además] está lleno de energía equivocada». Según Jim Wirth de "NME", el disco se parece y suena como un álbum de Mariah Carey, específicamente a "Rainbow" (1999). Por otra parte, Stephen Thomas Erlewine del sitio web Allmusic escribió:


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Jane Dark de "The Village Voice", le concedió una mala reseña al decir que la carrera de Aguilera entró en coma, luego de publicar un álbum latino y otro navideño, "Mi reflejo" y "My Kind of Christmas" (2000), respectivamente, y "Stripped" era la ambulancia al rescate que llegó demasiado tarde y exclamó: «¿Cuándo será que las personas entiendan que el "no madurar" es la verdadera esencia de la música pop?», haciendo énfasis en la madurez errónea que decidió tomar la cantante para su disco. Entre tanto, Jancee Dunn de la revista "Rolling Stone" le otorgó una puntuación de tres de cinco estrellas y dijo que el primer sencillo tergiversa por completo el resto del álbum y que «el título expresa a gritos como "Mira lo más privado de mí" pero el [verdadero] mensaje es más tranquilo, como de "sé fiel a ti mismo" [...] "Stripped" es casi un álbum para adultos y merece una oportunidad justa»; asimismo, alabó algunos temas como «Walk Away», «Cruz» por su significado y voz, pero desprestigió a «Fighter» y «Can't Hold Us Down», tras decir que hubo un «fallo en su historia». Amanda Murray de Sputnikmusic dijo que lo que Aguilera en verdad demostró con el álbum fue una «doble hipocresía», ya que «si no quieres que la gente te trate como un objeto sexual, no reveles canciones con más carga sexual» y afirmó que su música estaba siendo eclipsada por su imagen, pero expresó que si la gente se dedicara a escuchar seriamente su música y no dejarse llevar por suposiciones, habría ciertas quejas que serían válidas. Por otro lado, Sal Cinquemani de "Slant Magazine" lo catalogó como «un álbum de Janet Jackson», debido a su sobreproducción y sobreexcitación, agregando que con él, demostraba que no es Britney Spears.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: "Stripped" recibió un gran éxito comercial en varios países de todo el mundo. Según la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI), ocupó el puesto número veintiuno y dieciséis del listado de los álbumes más vendidos de los años 2002 y 2003, respectivamente. Para 2015, había vendido aproximadamente más de trece millones de copias en todo el mundo. En Norteamérica, obtuvo un buen rendimiento en las listas musicales. En los Estados Unidos, debutó en la segunda posición de la lista "Billboard 200" con más de 330 000 copias vendidas en su primera semana, detrás del debut de la banda sonora de la película "8 Mile", la cual comercializó en el mismo período más de 702 000 ejemplares. En la edición siguiente, descendió al cuarto puesto con 168 000 copias vendidas y posterior a esta, bajó hasta el lugar número siete con 119 000 ejemplares vendidos. En 2002, logró vender 1 673 000 copias y en 2003, más de 1 736 000, lo que convirtió al álbum en el trigésimo y vigésimo sexto más vendido en los períodos mencionados, respectivamente. Para septiembre de 2014, de acuerdo con Nielsen SoundScan, había vendido más de 4 383 000 ejemplares solo en los Estados Unidos, siendo su segundo trabajo más vendido en el país, detrás de su álbum debut homónimo de 1999, que llevaba más de 8 millones en ventas; asimismo, recibió cuatro discos de platino de parte de la Recording Industry Association of America (RIAA). Por otra parte, en Canadá debutó en el tercer lugar de su principal conteo, gracias a que vendió más de 14 000 copias en su primera semana y, tiempo después, la Canadian Recording Industry Association (CRIA) le otorgó la certificación de triple disco de platino, debido a que se despacharon más de 300 000 ejemplares en el territorio. En países de Latinoamérica, como Argentina, Brasil y México, aunque no figuró en alguna lista oficial de estos, logró recibir un disco de platino de la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas (CAPIF) y disco de oro de la Associação Brasileira dos Produtores de Discos (ABPD) y la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas (AMPROFON), por haber vendido más de 40 000, 50 000 y 75 000 copias oficiales, respectivamente.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Asimismo, en países de Europa, cosechó gran éxito en sus listados respectivos. En Alemania, debutó en el lugar número ocho del "Top 100 Deutsche Albums Chart" y semanas después, alcanzó el sexto puesto, siendo su mejor posición en la lista y, en suma, permaneció en ella setenta y siete semanas consecutivas y, gracias a que vendió más de 300 000 copias oficiales, la Bundesverband Musikindustrie (BVMI) le concedió la certificación de platino. En Austria y los Países Bajos, ocupó las posiciones número diez y tres en el "Ö3 Austria Top 75" y el "Dutch Albums Chart" y logró permanecer más de un año en sus respectivos listados musicales y ser galardonado por la IFPI con un disco de platino, gracias a más de 30 000 ejemplares comercializados. Por otra parte, el disco apareció en las listas de "Ultratop" de las dos regiones de Bélgica, en la flamenca en el séptimo puesto, mientras que en la valona en el lugar cuarenta y seis. En Dinamarca, Noruega, Suecia y Suiza logró ubicarse entre los quince primeros puestos de sus listas respectivas y en todos ellos, recibió discos de platino por sus organismos certificadores gracias a sus buenas ventas en todos ellos. Entre tanto, en Italia escaló hasta la décimo sexta posición de su conteo oficial de álbumes, mientras que en Hungría solo logró el lugar treinta y nueve y, aun así, en ambos países le concedieron certificaciones por sus ventas, de oro por la Federación de la Industria Musical Italiana (FIMI) y de platino por la Magyar Hanglemezkiadók Szövetsége (MAHASZ). Mientras tanto, en España y Francia no alcanzó altas posiciones, sin embargo, en el primero obtuvo un disco de oro y en el segundo permaneció por más de un año en su respectivo listado. Por otra parte, en el Reino Unido debutó en el puesto diecinueve de la "UK Albums Chart" en noviembre de 2002, y a su décimo novena semana en la lista, escaló hasta el puesto número dos, detrás de "Come Away with Me" de Norah Jones. Para final de 2003, "Stripped" fue el tercer disco más vendido del año, estando por delante "Life for Rent" de Dido y "Justified" de Justin Timberlake, mientras que para noviembre de 2017, había superado la barrera de los dos millones de ejemplares vendidos en el país, además de poseer una certificación de seis discos de platino, otorgada por la British Phonographic Industry (BPI). Del mismo modo, en Escocia e Irlanda recibió similar éxito, ocupando el lugar número dos en ambos países.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: En Asia, tan solo existe registro de un disco de oro que la Recording Industry Association of Japan (RIAJ) le concedió al álbum, por vender más de cien mil copias oficiales en Japón. Por otra parte, en Australia y Nueva Zelanda tuvo parecido rendimiento al igual que en países europeos. En el primero de estos, debutó en la edición del 10 de noviembre de 2002 en el lugar treinta y tres y a la siguiente semana, salió de la lista; posteriormente, reingresó en enero de 2003 en la posición cuarenta y uno y siguió subiendo hasta que alcanzó el séptimo puesto, además de que sus ventas de más de 280 000 copias en el país, le valieron una certificación de cuádruple platino, generada por la Australian Recording Industry Association (ARIA). En el segundo país mencionado, sucedió lo mismo que el anterior, luego de su debut, salió de la "NZ Top 50 Albums Chart" y volvió a entrar en el 2003, en donde pudo llegar al quinto lugar del conteo, para que tiempo después, ganara dos discos de platino por vender más de 30 000 copias, los cuales fueron otorgados por la Recording Industry Association of New Zealand (RIANZ).


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: Luego del lanzamiento de "Stripped", este se convirtió en uno de los más exitosos álbumes de Aguilera en las listas de todo el mundo. En el 2003, figuró en el décimo puesto de los álbumes más exitosos del año en la lista de los Estados Unidos "Billboard 200" y además, la artista fue la quinta más exitosa en dicha lista y la cantante femenina pop con mayor éxito en general en dicho año. Entre tanto, en el Reino Unido, fue el vigésimo noveno disco más vendido de la década de 2000, siendo a su vez el segundo más comercializado por una artista femenina estadounidense, detrás de "Come Away with Me" de Norah Jones; asimismo, figura entre los discos más vendidos de lo que lleva el nuevo milenio, desde el año 2000 hasta 2015, en el lugar número cuarenta. En dicho país, Aguilera es la única ex chica Disney con un álbum entre las listas mencionadas y, por consiguiente, la que tiene el disco más vendido entre todas las demás, con más de dos millones de copias vendidas. Por otra parte, Jyll Saskin de MTV declaró que "Stripped" es el álbum que se debe escuchar antes de que el mundo se acabe y agregó que «este es uno de los pocos álbumes que conozco en donde no hay realmente nada de relleno; cada vía única es impecable. La voz "fuera de este universo" de Christina provoca todas las emociones: orgullo ("Soar"), tristeza ("I'm Ok"), descaro ("Can't Hold Us Down"), humor ("Stripped Pt. 2"), y la lista continúa. Es la perfección pop completa».


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: En un artículo del periódico venezolano "El Nacional" titulado "Christina Aguilera: La artista que reinventó el pop", escribió: «[A Christina] se la reconoce por haber cambiado el estilo de música pop adolescente y convertirlo en un pop más maduro, como lo hizo en su disco "Stripped" (2002). Su sonido ha inspirado a la mayoría de las cantantes actuales. Son muchos los músicos que aseguran que Christina Aguilera fue la chispa que modificó tanto a la música pop como a toda una generación, de 1999 en adelante». Por otro lado, la cantante Selena Gomez declaró que para su segundo álbum de estudio como solista, "Revival" (2015), tomó como inspiración este disco, diciendo: «"Stripped" de Christina es uno de mis álbumes favoritos y fue más o menos así como empecé "Revival", como un tipo de historia. Me explico, ese álbum de ella fue increíble. "Beautiful", "Can't Hold Us Down", todo eso, es lo que me gusta [...] Mi material está lleno, es un álbum, es una pieza, es algo de lo que estoy orgullosa». Debido a esta declaración, Mike Wass del sitio Idolator dijo que "Stripped" es «el toque [perfecto] para aquellas jóvenes artistas que toman el control de su cuerpo, imagen y sonido». Por otra parte, Jeff Benjamin de la página web Fuse TV, identificó en el cuarto álbum de estudio de la cantante Demi Lovato "DEMI" (2013) diversas similitudes con el disco de Aguilera en cuanto a su portada y variedad de sonidos, explicando que «["Stripped"] también marcó la transición musical de una cantante a la edad adulta y [se refleja en su portada] en "topless", exudando una nueva confianza». De igual forma, Lovato explicó que para su sexto material, "Tell Me You Love Me" (2017) ella se sintió inspirada por lo que Aguilera logró con "Stripped", pues para Demi «fue el disco que la transformó (Christina) en el icono que es hoy en día [..] Eso me inspira, ella inspiró mi álbum, incluso la portada a blanco y negro». Para el décimo quinto aniversario del disco, el escritor Jeff Benajmin de la revista "Billboard" puso de manifiesto cómo "Stripped" seguía influenciando la escena del pop tras quince años de su lanzamiento oficial. De acuerdo con Benjamin, «los cinco sencillos oficiales del álbum permitieron demostrarle al mundo la versatilidad de la cantante, con la vulnerable pero poderosa "Beautiful", la rebelde "Fighter", la feminista "Can't Hold Us Down" y la introvertida "The Voice Within", y gracias a esto, ha ayudado a que grandes estrellas del pop sigan sus pasos, explorando e incorporando las estrategias de Aguilera de tomar control de su carrera y mostrar su verdadera persona». Uno de los elementos que Benjamin ha destacado del disco, más allá de la controversial portada, ha sido la amplia gama de sonidos que presenta, puesto que, «a diferencia de artistas como Britney Spears que se quedaron con su "dance pop" (género que ayudó a definir la década), Aguilera quiso buscar un verdadero segundo álbum que la estableciera como un éxito mundial»; esta búsqueda de todo tipo de música en un mismo material ha sido vista en artistas como Rihanna y Ariana Grande, al igual que la forma de una mujer en expresar su sexualidad, como lo han hecho Demi Lovato y Miley Cyrus y esto, según Benjamin, «ha sido un camino que las grandes estrellas del pop actuales han seguido, luego de que Aguilera pavimentara el camino para ello, al igual que Donna Summer, Madonna y Cher lo hicieron en su momento». Del mismo modo, otras revistas como "Vice" y sitios web como Idolator y BuzzFeed realizaron publicaciones sobre el aniversario número quince y revisaron aspectos relevantes del material. Por otro lado, el álbum fue incluido en el libro "1001 álbumes que debes escuchar antes de morir", y catalogado como el décimo tercer mejor disco de la década por los lectores de la revista "Rolling Stone".


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: En cuanto a sus cinco sencillos, también le generaron reconocimiento a la artista y gran éxito. El primer sencillo, «Dirrty» junto a Redman, figuró en distintos listados gracias a su vídeo musical. Con motivo de su trigésimo aniversario, MTV realizó un "top" diez de los mejores vídeos en la época de vigencia de "Total Request Live", en donde el vídeo quedó en el lugar número cuatro, siendo la segunda mejor posición para una mujer, detrás de «Oops!... I Did It Again» de Britney Spears. También apareció en un conteo de los 100 grandes vídeos musicales de "Slant Magazine" en el número cien, al igual que en las listas organizadas por los sitios web Fuse TV, Heavy y la revista "FHM", con motivo de nombrar los vídeos más sexys y ardientes de todos los tiempos. Vh1 catalogó al vídeo de «Dirrty» como el segundo más escandaloso y sexy de todos los tiempos, siendo a la vez el número uno por una artista femenina. En suma, la cadena MTV lo describió como «el vídeo más sexy jamás hecho» y fue inducido al Salón de la Fama de "Total Request Live". Adicionalmente, se le acredita al vídeo de «Dirrty» por originar el movimiento de baile denominado "slutdrop", siendo más popular en actos musicales como The Pussycat Dolls y Beyoncé; la cantante Miley Cyrus citó al vídeo como influencia para el videoclip de su canción «We Can't Stop» (2013).  Por otra parte, «Beautiful» ha sido aclamado por la crítica y denominado un «himno» por la comunidad LGBT y la sociedad en general. Ha sido interpretada en diversas ocasiones en protestas, como en la de la Casa del Estado de Massachusetts en 2010 por el alto índice de suicidios de adolescentes gay, y también como parte del proyecto It Gets Better en 2011 para luchar por causas similares a las mencionadas anteriormente. Además, integrantes del centro británico de caridad por los derechos LGBT Stonewall, escogieron el tema, mediante una encuesta, como «la canción pop con el mayor mensaje de empoderamiento» de la última década, simultáneamente escogiendo a Aguilera como el acto pop más inspiracional, por encima de artistas como Lady Gaga y Katy Perry. En una encuesta realizada por la revista "Rolling Stone" para que los lectores votaran por las mejores canciones, álbumes y artistas de la década, el sencillo ocupó el lugar número catorce y quedó como la sexta mejor canción dentro de las lanzadas por artistas femeninas, detrás de Beyoncé, Britney Spears, Mariah Carey, Avril Lavigne y Kelly Clarkson. Del mismo modo, "Rolling Stone" y Vh1 la incluyeron entre su listas de las 100 mejores y grandiosas canciones de la década de 2000, en donde ocupó los puestos cincuenta y dos y dieciocho, respectivamente. Por otro lado, diversos intérpretes y bandas han versionado «Beautiful» en sus conciertos o trabajos discográficos, tales como David Archuleta, G4, The Zutons, The Lemonheads, Kelly Clarkson, Jason Mraz, entre otros.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: El tercer sencillo del disco, «Fighter», ha sido reconocido como una canción con fuerte mensaje de empoderamiento hacia la mujer, debido a su letra y contenido. El tabloide "LA Weekly" ubicó a la canción en el lugar dieciséis de su listado de las 20 mejores canciones pop de artistas femeninas en la historia, mientras que la página web WatchMojo la colocó en el número uno de las 10 mejores canciones con poder femenino. Por otro lado, fue usada para un comercial de noventa segundos de la NBA, titulado «Love It Live» en 2003, y además la han versionado varios cantantes como Darren Criss y Jordin Sparks. Gracias a la canción, los fanáticos de la intérprete son llamados «"Fighters"» («Combatientes»), por el mensaje inspiracional que contiene esta contiene y transmite. El tema «Can't Hold Us Down» en colaboración con Lil' Kim ha sido catalogado como un himno feminista y reconociéndolo en varias ocasiones como una de las mejores canciones de empoderamiento femenino, mientras que «The Voice Within» ha sido interpretada por distintos concursantes en "reality shows" como "Britain's Got Talent", "La Voz", "Australian Idol", "El Factor X", "America's Got Talent", entre otros.


title: Stripped (álbum de Christina Aguilera)

text: El álbum, junto con su gira, sus sencillos, sus correspondientes videoclips y la intérprete como tal, ha recibido varios premios y nominaciones en distintas ceremonias de premiación. A continuación, una lista con todos los reconocimientos de la era:


title: PSK

text: PSK puede referirse a:


title: Juan de Matos Fragoso

text: Juan de Matos Fragoso (Alvito, Portugal, 1608 - Madrid, 4 de enero de 1689), dramaturgo y poeta español de origen portugués.


title: Juan de Matos Fragoso

text: Portugués del Alentejo, hijo de Antonio Fragoso de Matos y Ana de Souza. Se licenció en Filosofía y Jurisprudencia en la Universidad de Évora, y luego marchó a establecerse a Madrid, donde entabló amistad con los dramaturgos principales de la época, en especial Juan Pérez de Montalbán; su primera obra poética conocida es un soneto en que llora su muerte publicado en las "Lágrimas panegíricas" (1639), después del de Agustín Moreto. Por lo que dice en su comedia "Pocos bastan si son buenos", impresa en la "Parte" trigesimocuarta (1670), debió pasar un tiempo en Italia y se representó alguna comedia suya en la corte del virreinato de Nápoles. En 1662 consiguió el hábito de la Orden de Cristo. Estuvo siempre bien relacionado y tuvo por mecenas a varios nobles importantes, e incluso al mismo rey Felipe IV. No pasó nunca apuros económicos. Jerónimo de Cáncer se burló en un "vejamen" de las afectaciones culteranas del verso de Matos:


title: Juan de Matos Fragoso

text: Prolífico dramaturgo de la escuela de Pedro Calderón de la Barca, que se caracterizó por refundir y perfeccionar piezas anteriores o volver a tratar temas antes usados, como hizo con la novela "El curioso impertinente" de Cervantes, convertida a su vez en obra teatral por Guillén de Castro, que Matos adaptó en su "El yerro del entendido". En 1658 se publicó en Madrid el tomo con la primera parte de su comedias, que incluía doce piezas ("El amor hace valientes", "Amor, lealtad y ventura", "Callar siempre es lo mejor", "Con amor no hay amistad", "El hijo de la piedra", "Los indicios sin culpa", "El marido de su madre", "La tía de la menor", "El yerro del entendido", "La razón vence al poder", "No está en matar el vencer", y "El traidor contra su sangre"). El resto de ellas se publicaron sueltas, en "Partes" de varios autores o se conservan manuscritas, y muchas de ellas son de compleja atribución.


title: Juan de Matos Fragoso

text: Entre sus refundiciones destacan "El Nuevo Mundo en Castilla", sobre "Las Batuecas" de Lope de Vega; "El ingrato agradecido", sobre "El ingrato" del mismo autor; "Ver y creer, el rey don Pedro de Portugal y doña Inés de Castro", continuación de "Reinar después de morir" de Luis Vélez de Guevara; "El sabio en su retiro y villano en su rincón Juan Labrador", refundición de la obra de Lope.


title: Juan de Matos Fragoso

text: Fue asiduo colaborador de comedias de varios ingenios, entre las cuales la más célebre es "El hidalgo de La Mancha" (con Juan Bautista Diamante y Juan Vélez de Guevara), donde se revisan sin orden cronológico distintos episodios de "Don Quijote de la Mancha". En "El marido de su madre" se expone el tema del incesto en torno la vida y leyenda de San Gregorio. De enredo son "Lorenzo me llamo, y carbonero de Toledo", que fue refundida en el siglo XIX por Eduardo Asquerino, y "Riesgos y alivios de un manto", que es una de sus comedias mejor versificadas. "El traidor contra su sangre", por cierto, inspiró el largo poema narrativo o leyenda del Romanticismo "El moro expósito", de Ángel de Saavedra, Duque de Rivas.


title: Juan de Matos Fragoso

text: Se acercó también a los géneros teatrales cómicos a través de distintos entremeses ("El asaeteado", "Los carreteros", "Don Terencio", "El galán llevado por mal", "El indiano crédulo" o "El trepado"), una mojiganga "(El follón)" y una "Jácara retratando a una dama". También escribió al menos dos comedias burlescas: "Antíoco y Seleuco", escrita junto a Alonso de Olmedo y Ormeño y José Rojo sobre la comedia homónima de Agustín Moreto y "El más impropio verdugo" (parodia de la obra escrita por Francisco de Rojas Zorrilla).


title: Juan de Matos Fragoso

text: Como poeta cabe destacar sus mitológicas "Fábula burlesca de Apolo y Leucotoe" (Madrid, 1652) y "Fábula de Eco y Narciso" (1655), en setenta octavas reales, y "Muestra del ingenio en la de un relox" (sin lugar ni año). Otras obras en verso suyas son "Festejo nupcial en las felices bodas de la Majestad de don Pedro II y la muy alta y soberana señora doña María Sofía Isabel, Palatina, Reyes de Portugal" (Madrid, 1687), en octavas reales; "Acentos lyricos al feliz nacimiento del esclarecido Príncipe hijo primogénito de los señores Reyes de Portugal" (sin lugar ni año); unas "Octavas a San Pedro de Alcántara", en la "Relación de las fiestas a la canonización de este Santo" (Madrid, 1670) y la canción que hizo y obtuvo premio en el de la Soledad (1660). También escribió una "Canción" a la muerte de la Reina doña Isabel, esposa de Felipe IV, que fue impresa en la "Pompa funeral" (1645).


title: Armengol I de Urgel

text: Armengol I de Urgel, también llamado Ermengol (Hermenegildo en castellano), llamado el de Córdoba (974 - 1010), fue conde de Urgel entre 992 y 1010.


title: Armengol I de Urgel

text: Era el segundo hijo de Borrell II de Barcelona y de su primera esposa, Letgarda de Tolosa. Fue el iniciador de la dinastía privativa de Urgel.


title: Armengol I de Urgel

text: Hombre de gran cultura, dirigió una política de apertura hacia Europa, realizando largos viajes a Roma, en 998 y 1001. Estimuló a sus nobles a que viajaran hasta Santiago de Compostela o Le Puy.


title: Armengol I de Urgel

text: Mantuvo una intensa actividad bélica contra el Al-Ándalus. Fue hecho prisionero en el 1004 en Albesa en la lucha contra los sarracenos de Lérida. Participó en la expedición que su hermano Ramón Borrell realizó en 1010 contra Córdoba, en la que murió a los 37 años de edad.


title: Armengol II de Urgel

text: Armengol II de Urgel, también llamado Ermengol, llamado "el Peregrino" (1010-Jerusalén, 1038), fue conde de Urgel entre 1010 y 1038. Hijo del conde Armengol I de Urgel, sucedió a su padre en el condado en 1010 cuando este falleció en la expedición catalana a Córdoba en ese año. Era un recién nacido y su tío, Ramón Borrell de conde de Barcelona, ejerció de tutor hasta su muerte en 1017.


title: Armengol II de Urgel

text: Con la ayuda de su tío, Armengol II consiguió reconquistar una buena parte de las tierras del sur: Montmagastre, Alós, Malagastre, Rubió y Artesa. Recibió también ayuda del obispo de Urgel, Armengol, que reconquistó y repobló la zona de Guisona hacia el año 1015. También le ayudó Arnau Mir de Tost, que ocupó el castillo y el valle de Áger en 1034. De los reyes de Lérida y Zaragoza recibió diversas parias; una parte de ellas las cedió a la iglesia de Urgel.


title: Armengol II de Urgel

text: Como muchos de sus coetáneos, Armengol II viajó a Tierra Santa, lugar en el que encontró la muerte en 1038.


title: Armengol II de Urgel

text: Contrajo un primer matrimonio con Arsenda, posiblemente hija de vizconde Guillermo I de Besiers, de quien no hubo descendencia. Al enviudar, volvió a casar con Velasquita, de sobrenombre Constanza. Fueron padres de Armengol III de Urgel que sucedió a su padre en el condado.


title: San Vicente de Castellet

text: San Vicente de Castellet (en catalán y oficialmente "Sant Vicenç de Castellet") es un municipio de la comarca del Bages, en la provincia de Barcelona, Cataluña, España.