title: El manantial

text: A pesar de que era una novelista que ya había publicado anteriormente, y de la exitosa representación de su obra "La noche del 16 de enero" en Broadway, Rand tuvo problemas para encontrar un editor para "El Manantial". Macmillan Publishing, que había publicado Los que vivimos, rechazó el libro tras su insistencia en que le dieran más publicidad que la que le habían dado al primero. Su agente comenzó a presentar el libro a otros editores. En 1938, Alfred A. Knopf firmó un contrato para publicar el libro, pero al haber completado Rand hasta 1940 sólo un cuarto del libro, Knopf decidió cancelar el contrato. Varios otros editores rechazaron el libro, y el agente comenzó a criticarlo. Rand lo despidió y decidió manejar las presentaciones del libro por sí misma.


title: El manantial

text: Mientras Rand trabajaba como guionista para Paramount Pictures, su jefe, Richard Mealand, le ofreció presentarle a sus contactos editoriales. La puso en contacto con la compañía Bobbs-Merrill. El libro le gustó a un editor recientemente contratado, Archibald Ogden, pero dos revisores internos tenían opiniones encontradas al respecto. Uno decía que era un gran libro, pero que nunca se vendería, y el otro dijo que era basura, pero que se vendería bien. El jefe de Ogden y presidente de la compañía, D.L. Chambers, decidió rechazar el libro. A lo que Ogden espetó: "Si este no es un libro adecuado para usted, entonces yo tampoco debo trabajar para usted". Su firme posición consiguió el contrato para Rand en diciembre de 1941. Doce otros editores rechazaron la novela.


title: El manantial

text: "El Manantial" fue publicado en 1943. Las ventas iniciales eran lentas, pero como describió Mimi Reisel Gladstein, las ventas "crecieron boca-a-boca, desarrollando una popularidad que se impuso poco a poco en la lista de los más vendidos". Alcanzó el número seis de la lista de libros más vendidos en 1945 del New York Times, más de dos años después de su publicación inicial.


title: El manantial

text: En 1971 la editorial New American Library lanzó una edición por su 25 aniversario, incluyendo una nueva introducción por Rand. En 1993, una edición de Bobbs-Merrill por el 50 aniversario, añadió un epílogo por el heredero de Rand, Leonard Peikoff. En 2008 la novela había vendido más de 6,5 millones de copias, y ha sido traducido a varios lenguajes.


title: El manantial

text: En la primavera de 1922, Howard Roark es expulsado de su escuela de arquitectura por negarse a cumplir con su convencionalismo. A pesar del esfuerzo de algunos profesores por defenderlo, Roark decide dejar la escuela por cuestiones de principios. Él cree que los edificios deben ser esculpidos con el único objetivo de cumplir su propósito de la forma más eficaz y eficiente, mezclado un equilibrio entre belleza natural y objetiva, mientras que sus críticos insisten en que la adhesión a las tradiciones históricas es esencial.


title: El manantial

text: El protagonista decide ir a la ciudad de Nueva York para trabajar para Henry Cameron, arquitecto incomprendido al cual admira. Peter Keating, un compañero con excelentes calificaciones pero vacío de contenido y sin principios, se graduó con altos honores. Él también se traslada a Nueva York para tomar un trabajo en el prestigioso estudio de arquitectura de Françon & Heyer, donde se congracia con el socio senior Guy Françon. Roark y Cameron crean trabajo pero rara vez reciben el reconocimiento, mientras que la capacidad de Keating para halagar le trae el éxito rápido y una asociación en la empresa.


title: El manantial

text: Después de la retirada de Cameron, Keating contrata a Roark, que después es despedido por Françon por insubordinación. Roark trabaja brevemente en otra empresa y abre su propia oficina. Sin embargo, tiene problemas para encontrar clientes y finalmente decide cerrar. Toma un trabajo en una cantera de granito de propiedad de Françon. Mientras tanto, Keating ha desarrollado un interés en Dominique, la hermosa, apasionada e idealista hija de Françon, que trabaja como columnista de "The New York Banner", un periódico amarillista. Mientras Roark está trabajando en la cantera, se encuentra con Dominique, que se ha retirado a la finca de su familia en la misma ciudad. Hay una atracción inmediata entre ellos. En lugar de disfrutar del coqueteo tradicional, participan en una batalla de voluntades que culmina en un encuentro sexual intenso y apasionado. Poco después de su encuentro, Roark se entera que un cliente está listo para comenzar un nuevo edificio, y regresa a Nueva York antes de que Dominique pueda aprender siquiera su nombre.


title: El manantial

text: Ellsworth M. Toohey, autor de una popular columna de arquitectura en el "Banner", es alguien abiertamente colectivista que está alcanzando secretamente el poder gracias a la opinión pública formada por su columna y a su círculo de asociados influyentes. Toohey se propone destruir a Roark a través de una campaña de difamación, debido a su enemistad contra todos aquellos que van por libre y abandonan el rebaño de lo tradicional y mediocre. Convence a un empresario de mente débil para que contrate a Roark para el diseño de un templo dedicado al espíritu humano. Teniendo plena libertad para diseñar a su antojo, Roark incluye un edificio con fuertes connotaciones espirituales de grandeza y logro, todo ello dedicado a la humanidad, y en el cual se encuentra una estatua de Dominique desnuda, que provoca una protesta pública por parte de un público mayoritariamente conservador y tradicionalista. Toohey manipula al cliente para que demande a Roark. En el juicio, connotados arquitectos (incluyendo a Keating) testifican que el estilo de Roark es poco ortodoxo e ilegítimo. Dominique habla a favor de Roark, pero pierde el juicio.


title: El manantial

text: Dominique determina que, como no puede tener el mundo que quiere - en que hombres como Roark sean reconocidos por su grandeza - vivirá completamente y enteramente en el mundo que le tocó vivir, en el mundo que huye de Roark y alaba a Keating. Se ofrece a este último en matrimonio, y éste acepta, rompiendo su compromiso con la sobrina de Toohey, Katherine. Dominique entrega todo su espíritu a Keating, haciendo y diciendo lo que él quiera. Lucha contra Roark y convence a sus clientes para que contraten a Keating en su lugar. Pese a esto, Roark sigue teniendo un flujo pequeño pero constante de clientes que reconocen el valor de su trabajo.


title: El manantial

text: Para ganar Keating una prestigiosa comisión ofrecida por Gail Wynand, el dueño y editor en jefe del "Banner", Dominique accede a acostarse con Wynand. Este luego compra el silencio de Keating y su divorcio de Dominique, después se casan. Wynand descubre después que todos los edificios que les gusta han sido construidos por Howard Roark, así que lo contrata para construir una casa para él y Dominique. Después de construirla, Wynand y Roark se hacen amigos cercanos, aunque Gail no sabe nada sobre la relación pasada entre Dominique y Roark.


title: El manantial

text: Keating se da cuenta de que es un fracaso. Suplica a Toohey que, con su influencia, le consiga la comisión para el tan codiciado proyecto de viviendas Cortland. Keating sabe que sus proyectos más exitosos fueron posibles gracias a la influencia de Roark en ellos, por lo que pide su ayuda en el diseño de Cortland. Roark se compromete a diseñarlo a cambio del total anonimato y la promesa de Keating se que se construirá exactamente como fue diseñado. Cuando Roark regresa después de un largo viaje con Wynand, advierte que el diseño de Cortland se ha pervertido a pesar de su acuerdo con Keating. Dinamita las bases del edificio para impedir la subversión de su visión.


title: El manantial

text: El país entero condena a Roark, pero Wynand finalmente tiene el coraje de seguir sus convicciones y ordena a sus periódicos que lo defiendan, siendo el único periódico que lo apoya. Disminuye la circulación del "Banner" y los trabajadores entran en huelga, pero continúa la impresión con ayuda de Dominique. Wynand debe enfrentarse a la elección entre cerrar su diario o revertir su postura y traicionar sus convicciones. Elige esta última opción. El diario publica una denuncia contra Roark con la firma de Wynand. En el juicio, todas las esperanzas de Roark parecen esfumarse, pero logra despertar al tribunal con un intenso discurso sobre el valor del ego y los principios y la necesidad de ser fiel a uno mismo y a quienes ama. El jurado lo declara inocente. Wynand, que por fin había comprendido la naturaleza del "poder" que pensaba tener, cierra el "Banner" y le pide a Roark que construya un último edificio para él: un rascacielos que dé testimonio de la supremacía del individualismo. Dieciocho meses más tarde, el edificio Wynand está en construcción y Dominique, ahora esposa de Howard, va a su encuentro a la cima de su estructura de acero para observar Nueva York desde lo más alto.


title: El manantial

text: Es el protagonista de la novela. Representa el triunfo del individualismo sobre el lento estancamiento del tradicionalismo. Sin ceder a nadie, va lentamente alcanzando el éxito tras haber sido expulsado de su escuela de arquitectura por no someterse a sus lineamientos. Diseña muchos edificios emblemáticos y arremete contra la ortodoxia y la falta de principios. Es demandado y llevado a juicio porque su diseño de un Monumento Espiritual no era lo suficientemente "santo"; tiene que pagar sus costos de reconstrucción para convertirlo en un edificio para niños discapacitados. Cuando su diseño de un proyecto posterior se ve afectado por el rechazo de su visión del proyecto por parte de otros arquitectos, lo destruye. Durante el juicio por ese incidente, Roark pronuncia un discurso condenando el resentimiento de los hombres serviles y pusilánimes de alma y declarando la superioridad de la fuerza motriz humana y el individualismo.


title: El manantial

text: El personaje está, al menos en gran parte, inspirado por el arquitecto Frank Lloyd Wright, Natalie Du Blois. Rand describió la inspiración limitada a "algunas de sus ideas "arquitectónicas" [y] al patrón de su carrera". Negó que Wright hubiera tenido que ver con la filosofía expresada por Roark o con los eventos de la trama, pese a que muchos comentaristas han continuado señalando fuertes conexiones entre Wright y Roark. El mismo Wright era ambiguo acerca de si pensaba que Roark se hubiera basado en él, confirmándolo algunas veces y negándolo otras. Su biógrafa Ada Louise Huxtable señala una "gran brecha" entre la filosofía de Wright y la de Rand, y lo citó declarando: "Niego la paternidad y rechazo casarme con la madre".


title: El manantial

text: También es un arquitecto, pero es la antítesis de Roark. Su inclinación inicial era ser artista, pero su oportunista madre lo presionó para que estudiara arquitectura, donde podría conseguir un mayor éxito material. Pese a la admisión de Roark, Keating no poseía habilidades creativas ni intelectuales, y ponía la riqueza sobre la moral. Asiste a la escuela de arquitectura con Howard, quien le ayuda con algunos de sus proyectos más complejos. Está al servicio de las voluntades de los demás: del padre de Dominique Françon, del establishment de la arquitectura, o de su madre. Keating es "un hombre que nunca lo podría ser, pero que no lo sabe". La única cosa sincera en su vida es su amor por Catalina Halsey, la sobrina de Ellsworth Toohey. Aunque ella le ofrece presentarle a Toohey, él al principio lo niega, aunque esa presentación le habría ayudado en su carrera. Esta es la única excepción a su ambición de otro modo implacable y despiadada, que incluye la intimidación y amenaza a un anciano enfermo, causando involuntariamente su muerte. A pesar de que Keating tiene una conciencia que a menudo lo hace sentir mal después de realizar cosas que sabe inmorales, sólo se siente así en retrospectiva, y no permite que su moral influya en las decisiones que toma. La oferta de Keating de escapar con Catalina es su única oportunidad de actuar de acuerdo a lo que él cree que es su propio deseo. Pero Dominique llega en el momento preciso y se le ofrece en matrimonio por sus propias razones, y su aceptación de esto y la traición a Catalina y con ello a sí mismo termina la posibilidad de romance entre ellos y su suicidio moral. El aceptar casarse con Dominique, lo que le ayudaría en su carrera mucho más que un matrimonio con Catalina, es un excelente ejemplo de su incapacidad de defender sus propias convicciones.


title: El manantial

text: Es la heroína de la novela, descrita por Rand como "la mujer para un hombre como Howard Roark". En la mayor parte de la historia actúa de una manera que la autora más tarde llamaría "una muy mala idea sobre la vida". Dominique es la hija de Guy Françon, un arquitecto exitoso pero poco creativo. Es una piedra en los zapatos de su padre y le causa mucha angustia por sus escritos criticando la mediocridad actual de la profesión de arquitecto. Peter Keating es empleado por su padre, y su inteligencia, perspicacia y observaciones están por encima de las suyas. Es sólo en Roark que su amor por la adversidad y la autonomía encuentran un digno igual y un reto intelectual. Estas fortalezas son también las que inicialmente sofocan su crecimiento y hacen su vida miserable. Ella empieza a pensar que el mundo no merece su sinceridad e intelecto, porque las personas que la rodean no están a su altura. Al principio cree que la grandeza, al igual que Roark, está destinada al fracaso y será destruida por las masas "tradicionalistas". Con el tiempo se empieza a unir románticamente a Roark, pero antes de que pueda hacer esto, debe aprender a unirse a él en su perspectiva y propósito.


title: El manantial

text: El personaje ha provocado diversas reacciones de los críticos. Chris Matthew Sciabarra la llamó "uno de los personajes más bizarros de la novela". Mimi Reisel la describió como "un interesante caso de estudio sobre la perversidad". Por su parte, Tore Boeckmann escribió que era un personaje con "principios mixtos", algunos de los cuales estaban errados, y que sus acciones eran representaciones lógicas de cómo podrían desarrollarse sus ideas en conflicto.


title: El manantial

text: Gail Wynand es un rico magnate de los medios, que pasó de condiciones de vida miserables, casi indigentes, en los suburbios de Nueva York, a controlar gran parte de los medios impresos de la ciudad. Mientras Wynand comparte muchas de las cualidades de Roark, su éxito depende de su habilidad para complacer a la opinión pública, un defecto que finalmente lo lleva a su caída. En sus diarios, Rand lo describe como "el hombre que podría haber sido" un individualista heroico, en contraste con Roark, "el hombre que puede ser y es". Algunos elementos de su personalidad están basados en William Randolph Hearst, como un éxito relativo de Hearst en un intento de ganar influencia política. Wynand es una figura trágica, que en última instancia falla en su intento de ejercer el poder, perdiendo su periódico, su esposa, y su amistad con Roark. El personaje ha sido interpretado como una representación de la "moral de los señores" nietzscheana, y su naturaleza trágica ilustra el rechazo de Rand hacia la filosofía de Nietzsche. Según Rand, una persona como Wynand, que busca el poder sobre los demás, es tanto un "second-hander" (subordinado) como un conformista como Keating.


title: El manantial

text: Ellsworth Monkton Toohey, quien escribe una popular columna de crítica de arte, es el antagonista de Roark. Toohey es la personificación de Rand del mal, el villano más activo y consciente de sí mismo en cualquier de sus novelas. Toohey representa el espíritu del colectivismo. Se hace llamar representante de las masas, pero su verdadero deseo es el poder sobre las masas. Controla las víctimas individuales destruyendo su sentido de autoestima, y busca el más amplio poder (sobre "el mundo", como le declara a Keating) promoviendo los ideales del altruismo y un riguroso igualitarismo que trata a todas y a todos los logros como igualmente valiosas, independientemente de su valor real.


title: El manantial

text: Su mayor amenaza es la fuerza del espíritu individualista encarnada por Roark.


title: El manantial

text: Rand utilizó su recuerdo del socialista británico Harold Laski para imaginar qué haría Toohey en determinada situación. También es posible notar algunas similitudes del personaje con Lewis Mumford y Clifton Fadiman.


title: El manantial

text: Ayn Rand indica que el tema fundamental de "El Manantial" es "el individualismo contra el tradicionalismo, no en la política, sino en el alma de un hombre". Aparte de escenas como la defensa de Roark de los derechos individuales en el tribunal, evitó la discusión directa de las cuestiones políticas.


title: El manantial

text: Como indicó el historiador James Baker, "El Manantial" apenas menciona la política o la economía, a pesar de que fue concebido en la década de 1930. Tampoco se ocupa de los asuntos del mundo, a pesar de que fue escrito durante la Segunda Guerra Mundial. "Es acerca de un hombre contra el sistema, y no permite que otros asuntos se entrometan".


title: El manantial

text: Rand dedicó la novela a su marido, Frank O'Connor y a la arquitectura. Eligió la arquitectura por la analogía que ofrecía a sus ideas, especialmente en el contexto del desarrollo de la arquitectura moderna. Esta ofrecía un vehículo apropiado para concretar su creencia de que el individuo es de un valor supremo, el "manantial" de la creatividad, y que el egoísmo, propiamente entendido como egoísmo racional, es una virtud.


title: El manantial

text: Peter Keating y Howard Roark son personajes antitéticos. Keating practica utilizando estilos neoclásico y ecléctico historicista incluso cuando la tipología es un rascacielos. Sigue y rinde homenaje a las tradiciones antiguas a pesar de construir edificios con propósitos nuevos. Se adapta a los cambios sugeridos por otros, lo que refleja las direcciones eclécticas, y la voluntad de adaptarse, vigente a comienzos del siglo XX. Roark busca la verdad y la honestidad y expresa eso en su trabajo. Es inflexible ante los cambios, lo que refleja la trayectoria de la arquitectura moderna desde la insatisfacción con las tendencias de diseño anteriores a enfatizar la creatividad individual. La individualidad de Roark elogia a los arquitectos modernos como intransigentes y heroicos.


title: El manantial

text: "El Manantial" ha sido citado por numerosos arquitectos como inspiración para su trabajo. El arquitecto Fred Stitt, fundador del Instituto de Arquitectura de San Francisco, dedicó un libro a su "primer mentor de arquitectura, Howard Roark". Nader Vossoughian ha escrito que ""El Manantial"[...] ha dado forma a la percepción del público de la profesión de arquitecto quizás más que cualquier otro texto en este último medio siglo".


title: El manantial

text: "El Manantial" recibió críticas polarizadas en su lanzamiento. The New York Times llamó a Rand "una escritora de gran poder" que escribe "brillantemente, hermosamente y amargamente", y declaró que ella había "escrito un himno en alabanza al individuo... usted no podrá leer este impresionante libro sin pensar en algunos de los conceptos básicos de nuestra época". Benjamin DeCasseres, un columnista de New York Journal-American, escribió sobre Roark que era "un individualista sin compromisos" y "uno de los personajes más inspiradores de la literatura estadounidense moderna" Rand envió a DeCasseres una carta agradeciéndole por explicar los temas individualistas del libro cuando muchos otros críticos los habían ignorado. Hubo otras críticas positivas, pero Rand las ignoró, ya sea porque no comprendían su mensaje o porque eran publicaciones de escasa importancia. Varias críticas negativas se centraron en la longitud de la novela, llegando a decirse que "cualquier persona que lea este libro merece un severo sermón sobre el racionamiento del papel"."a whale of a book". Otros comentarios negativos calificaron a los personajes como antipáticos y al estilo de Rand como "ofensivamente vulgar".


title: El manantial

text: El año 1943 también vio la publicación de "El dios de la máquina" (The God of the Machine) de Isabel Paterson y "El descubrimiento de la libertad" (The Discovery of Freedom) de Rose Wilder Lane. Rand, Lane y Paterson han sido llamadas las madres fundadoras del movimiento libertario de Estados Unidos.


title: El manantial

text: Uno de los elementos más polémicos del libro es la escena de la violación entre Roark y Dominique. Los críticos feministas han atacado la escena como una representación de una perspectiva antifeminista en la obra de Rand, que hace a las mujeres subordinadas a los hombres Susan Brownmiller, en su libro de 1975 "Contra nuestra voluntad" (Against our Will), denunció lo que llamó "filosofía de la violación de Rand", por presentar a las mujeres como si quisieran "la humillación a manos de un hombre superior". Llamó a Rand "una traidora a su propio sexo". Susan Love Brown dijo que la escena presenta la opinión de Rand del sexo "como un acto de sadomasoquismo y de subordinación y pasividad femeninas" Barbara Grizzuti Harrison sugirió que las mujeres que disfrutan de esas "fantasías masoquistas" están "dañadas" y tienen una baja autoestima. Por su parte, Mimi Reisel Gladstein, encontró elementos de admiración en las protagonistas femeninas de Rand, y dijo que los lectores que han "encontrado un problema de conciencia sobre naturaleza de la violación" desaprobarían las "violaciones románticas" de Rand.


title: El manantial

text: Rand niega que lo que sucedió en la escena fuese realmente una violación, refiriéndose a ella como una "violación por invitación" porque Dominique quería e "invitaba" al acto. Una verdadera violación, dijo Rand, sería "un crimen atroz" Los defensores de la novela se han puesto de acuerdo con esta interpretación. En un ensayo que explica específicamente esta escena, Andrew Bernstein escribió que aunque hay mucha "confusión" al respecto, las descripciones de la novela aportan pruebas "concluyentes" de que "Dominique siente una atracción abrumadora hacia Roark" y "quiere desesperadamente acostarse con él". La femenista individualista Wendy McElroy dijo que "hay una clara muestra de que Dominique no sólo consintió, sino que también disfrutó de la experiencia". Tanto Bernstein como McElroy perciben las interpretaciones feministas como las de Brownmiller como basadas en una falsa comprensión de la sexualidad


title: El manantial

text: Las notas de trabajo de Rand sobre la novela, publicadas póstumamente, indican que cuando comenzó a trabajar en el libro en 1936, concibió a Roark como teniendo la sensación de que "le pertenecía", que "no le preocupaba" su consentimiento y que "estaría justificada su violación".


title: El manantial

text: "El Manantial" sigue presentando fuertes ventas, y ha sido referido en una gran variedad de entretenimientos populares, incluyendo películas, series de televisión y otras novelas. Pese a su popularidad, ha recibido poca atención por parte de los críticos literarios. El filósofo Douglas Den Uyl describe "El Manantial" como relativamente descuidado comparado con la novela posterior de Rand, "La rebelión de Atlas".


title: El manantial

text: Entre los críticos que se han ocupado del libro, algunos lo consideran la mejor novela de Rand, como el filósofo Mark Kingwell, quien lo describió como "el mejor trabajo de Rand, lo que no quiere decir que sea bueno".


title: El manantial

text: La novela ejerce una particular atracción sobre los jóvenes, algo que llevó al historiador James Baker a describirlo como "más importante que lo que piensan sus detractores, pero tan importante como los fanes de Rand imaginan". Allan Bloom se ha referido a la novela como "apenas literatura", que tiene una "acertividad sub-nietzscheana [que] exalta a algunos jóvenes egocéntricos para tener un nuevo estilo de vida". Sin embargo, también escribió que cuando preguntaba a sus alumnos sobre sus libros favoritos, siempre había alguien influenciado por "El Manantial". El arquitecto David Rockwell dijo que la película del libro influyó en su interés por la arquitectura y el diseño, y que muchos estudiantes de arquitectura de su universidad habían llamado a sus perros Roark como tributo al protagonista de la novela y del film.


title: El manantial

text: De igual manera, el fundador de Wikipedia, Jimmy Wales, ha citado al libro y a su autora, como las fuentes de inspiración de su vida. Dice sentirse fascinado por el espíritu de independencia, integridad e individualismo representado por el personaje de Howard Roark.


title: El manantial

text: En 1949, Warner Brothers lanzó una película basada en el libro, protagonizada por Gary Cooper como Howard Roark, Patricia Neal como Dominique Françon, Raymond Massey como Gail Wynand y Kent Smith como Peter Keating. La película fue dirigida por King Vidor. "El Manantial" recaudó $2.1 millones de dólares, $400.000 menos que su presupuesto de producción. Sin embargo, las ventas de la novela incrementaron como resultado del interés provocado. La opinión de Rand sobre la película fue positiva, diciendo que "La película es más fiel a la novela que cualquier otra adaptación de una novela que Hollywood haya producido" y que "fue un verdadero triunfo". Sin embargo, más tarde mostraría una actitud más negativa con respecto al film, llegando a decir que no le gustó desde el principio al fin, y quejándose de su edición, actuación y otros elementos. Como resultado, la autora aseguró que jamás volvería a vender ninguna de sus novelas a una compañía de cine que no le permitiese el derecho a elegir al director y al guionista, y a supervisar la edición, ya que no quería encontrarse con los mismos problemas de producción que los ocurridos durante el desarrollo del film.


title: Ibn Bayya

text: Ibn Bayyah (ابن باجة), conocido en castellano como Avempace, fue un filósofo musulmán andalusí de nombre completo Abu Bakr Muhammad ibn Yahya ibn al-Sa'ig ibn Bayyah (أبو بكر محمد بن يحيى بن الصايغ). Nació en la capital de la Taifa de Saraqusta (hoy es Zaragoza) hacia 1080. Se sabe que murió en Fez en 1139. Además de la filosofía, cultivó la medicina, la poesía, la física, la botánica, la música y la astronomía. Es mejor conocido por ser el difusor de la filosofía post-aristotélica en Europa.


title: Ibn Bayya

text: Fue visir en Taifa de Saraqusta, con Ibn Tifilwit de 1114 a 1116. Antes de que este último muriera en una operación militar contra los cristianos. Ibn Bayya estaba muy cerca de Ibn Tifilwit, le escribió un elogio y poemas. En 1118 la Taifa de Saraqusta fue reconquistada por Alfonso I fundando Zaragoza. Se cree que dejó la ciudad con dificultad y fue encarcelado por los invasores. Aparte de este período de encarcelamiento, del que informa en una carta a su amigo Ibn al-Imâm, en la que dice que emprendió la redacción de un tratado filosófico durante su detención, no se tiene información sobre su vida durante el período comprendido entre 1118 y 1136. Permanece en el círculo de poder almorávide y sigue ejerciendo de visir con Yaḥyà ibn Yûsuf Ibn Tâshufîn. Aparece en Sevilla en 1136 con su discípulo Abû l-Ḥasan Ibn al-Imâm. Autor de obras matemáticas, metafísicas y morales muy apreciadas por los musulmanes y a menudo elogiadas por Ibn Tufayl, profesó una filosofía mística que le hizo ser acusado de herejía por sus correligionarios. Debido a su trabajo, representa en Occidente lo que Al-Fârâbî representa en Oriente.


title: Ibn Bayya

text: Nació en lo que hoy es Zaragoza entre 1070 y 1090 de familia humilde, hijo de plateros, cuando Zaragoza estaba ocupada por los almorávides. El gobernador, Ibn Tifilwit, lo recibió entre sus íntimos, nombrándolo visir, cargo que ocupó probablemente de 1115 a 1117. Durante ese periodo fue enviado a una misión diplomática ante los hudíes desterrados, pero fue hecho prisionero por éstos, aunque por poco tiempo. En 1118, con la conquista cristiana, se ve obligado a emigrar. Luego lo encontraremos en Játiva, Almería, Granada y Orán, hasta recalar en la ciudad de Fez, donde murió, probablemente envenenado en 1139.


title: Ibn Bayya

text: Sus obras abarcan casi setenta títulos, aunque la mayoría no ha llegado hasta nosotros. Destacan, en primer lugar, los comentarios a las obras de Aristóteles, que parecen pertenecer a la primera etapa de su producción, y que corresponde a sus inicios en Zaragoza. Así los "Comentarios a la Física", "a la Lógica", el tratado "Sobre el alma", el de la "Generación y corrupción", la "Historia de los animales" y la "Historia de las plantas", entre otras.


title: Ibn Bayya

text: Entre sus obras originales, que podrían pertenecer a una etapa posterior, en el exilio, hay que mencionar sobre todo tres: "El régimen del solitario", el "Tratado de la unión del Intelecto con el Hombre" y "la Carta del adiós". Todas ellas fueron vertidas al castellano por el excelso arabista aragonés Miguel Asín y Palacios.


title: Ibn Bayya

text: El filósofo Ibn Bayya, conocido en España como Avempace, es una de las personalidades más relevantes de la historia intelectual y filosófica del mundo árabe.


title: Ibn Bayya

text: La importancia de Ibn Bayyah o Avempace radica en tres puntos, pero no se reduce a ellos:Tenía vastos conocimientos de medicina, matemáticas y astronomía.


title: Ibn Bayya

text: Ibn Bayya destacó fundamentalmente como filósofo, pues fue el iniciador en al-Ándalus de un pensamiento filosófico puro, conocido en el mundo árabe como «falasifa», que se distinguía del pensamiento teológico, que era el que generalmente se daba en al-Ándalus. Para ello el pensamiento racional se desvinculaba de cualquier fin religioso, y su camino debía ser el de la lógica aristotélica. Es en este punto donde Avempace traza el camino que seguirían Averroes y Maimónides, que además continuaron muchas de sus líneas filosóficas. Por otro lado, el pensamiento hispanomedieval anterior a Avempace buscaba fundamentalmente encontrar una explicación racional a la verdad revelada del Corán, y para ello intentaba conciliar un neoplatonismo ascético o místico con el pensamiento.


title: Ibn Bayya

text: Si bien Ibn Bayya fue pionero como filósofo, su actividad intelectual se desplegó en muchos otros campos del conocimiento. Profesionalmente era médico, y por ello era farmacólogo y botánico, ya que estas tres disciplinas estaban estrechamente conectadas en el islam, pues se usaba el conocimiento de las plantas como base de la curación. Como músico fue asimismo célebre entre sus contemporáneos. En cuanto a la formación intelectual, era obligado en el mundo árabe dominar las disciplinas científicas más valoradas que eran la física y la astronomía, que en su tiempo no se distinguía claramente de la astrología; y asimismo la retórica y la poesía, tanto o más consideradas que las ciencias, pues la música, las matemáticas y la poesía mantenían una indisoluble relación.


title: Ibn Bayya

text: Su obra capital, titulada "El régimen del solitario", es una protesta moral contra el materialismo y la vida mundana de las clases dominantes de la época. Afirma que, dada la corrupción de la sociedad, el hombre que ha comprendido su verdadera condición debe mantenerse al margen de ella, al menos con el pensamiento.


title: Ibn Bayya

text: Su pensamiento tuvo gran influencia en Ibn Rushd (Averroes) y Alberto Magno. La mayoría de sus escritos no se vieron completados (o bien organizados) debido a su pronta muerte.


title: Ibn Bayya

text: Fue muy temprana su inclinación a la música y la poesía, que en la época eran indisociables. Todos los autores coinciden en sus dotes para el canto, la ejecución, la composición y la teoría musical. En este campo escribió un extenso tratado titulado "Fi-l-‘alhan" ("Sobre las melodías musicales"), hoy perdido. Además compuso un comentario al tratado sobre la música de Al-Farabi, que, en opinión del historiador argelino Al-Maqqarí (1591-1634) hacían inútiles todos los libros escritos sobre el tema con anterioridad.


title: Ibn Bayya

text: En cuanto a su actividad como poeta, nos han llegado algunas composiciones y anécdotas que reflejan su ingenio y dotes poéticas, pero su posible producción nos es desconocida. El islamólogo español Emilio García Gómez (1905-1995) considera que fue Avempace quien fundió por primera vez la poesía árabe clásica con las formas romances de la lírica de influencia cristiana; según el mismo autor el resultado fue la forma de moaxaja llamada zéjel, compuesta en árabe dialectal y adaptado a la melodía de las canciones cristianas.


title: Ibn Bayya

text: Recientemente, el portal "Webislam" de conversos españoles al islam, publicó que la partitura de la "Nuba al-Istihlál" de Avempace (siglo XI), con arreglos de Omar Metiou y Eduardo Paniagua, guarda una similitud casi absoluta con la marcha granadera (siglo XVIII) que es hoy himno oficial de España.


title: Ibn Bayya

text: Redactó en este campo y en colaboración con Abu-l-Hasán Sufián al-Andalusí un "Libro de las experiencias", con el que se quería completar el "Libro sobre los medicamentos simples" del toledano Ibn Wafid (m. 1075), el Abenguefiz de los farmacólogos latinos medievales, y aunque el libro se perdió, se sabe de él por las más de doscientas alusiones y citas que de él hace el malagueño Ibn al-Baitar (h. 1190-1248). Se conservan solo dos breves tratados, el "Kalam 'ala ba'a kitab al-nabat" ("Discurso acerca de algunos libros sobre las plantas") y "Kalamu-hu fi-l-nilufar" ("Discurso sobre el nenúfar").


title: Ibn Bayya

text: En el primero de estos tratados se comprueba que Avempace, junto con Averroes e Ibn Zuhr o Avenzoar, es el eslabón entre los dos grandes botánicos andalusíes: Al-Bakrí (m. en 1094) y Al-Gafiqí (m. en 1166). Por otro lado parece ser que esta obra influyó directa o indirectamente en el "De vegetalibus" de San Alberto Magno (1206-1280). En el segundo se plantea, poniendo como ejemplo el nenúfar, que no tiene raíces terrestres, si hay una clara división entre el reino animal y el vegetal e indaga sobre la reproducción vegetal, sobre la que Aristóteles había concluido que no había reproducción sexual, sino que dependía de la nutrición y el crecimiento. Avempace plantea la posibilidad de la sexualidad vegetal, aunque no llega a ninguna solución definitiva, que no llegaría hasta la obra de Rudolf Jacob Camerarius (1665-1721).


title: Ibn Bayya

text: Hay que recordar que Avempace se dedicó toda su vida a su profesión de médico, por la que fue muy reputado desde sus comienzos en Zaragoza hasta el fin de sus días en Fez, y que su medicina se basaba fundamentalmente en el conocimiento de las propiedades curativas de las plantas, lo que hacía que todo gran médico fuese a su vez un profundo conocedor de la botánica.


title: Ibn Bayya

text: En el terreno de la física, las ideas de Avempace nos han llegado a través de los testimonios de Averroes y a través de un manuscrito que contiene un comentario a la "Física de Aristóteles" y una carta dirigida a su amigo Ibn Hasday. Las fuentes que emplea para estos comentarios son el comentario a la "Física" del estagirita de Alejandro de Afrodisias (siglo III) y las ideas neoplatónicas de Juan Filopón (siglo VI). Su física es más teórica que práctica, y contrasta con la de Averroes pues esta teñida de platonismo.


title: Ibn Bayya

text: Avempace escribe el pequeño tratado "Nubad yasira 'ala al-handasa wa-l-hay'a" ("Fragmentos sencillos sobre geometría y astronomía") y por una cita de Maimónides. Una vez más, se apartó de Aristóteles al concebir un sistema astronómico sin epiciclos pero con esferas excéntricas, al modo de Ptolomeo.


title: Ibn Bayya

text: La astronomía era una ciencia fundamental para el mundo árabe, pues era la disciplina obligada para todos los sabios, que completaba o daba sentido a la física, la matemática y otros saberes. Las tablas diseñadas por los astrónomos árabes fueron la base de los libros de astronomía de Alfonso X el Sabio (siglo XIII).


title: Ibn Bayya

text: No hay que olvidar, sin embargo, que los científicos islámicos consideraban la astronomía y la astrología como una misma área científica, lo que hace que sus conclusiones, muchas veces orientadas a la adivinación (pues era para ellos solo la lectura del gran libro celeste creado por Alá) y a otros fines, no tienen el mismo objeto que en nuestros días.


title: Ibn Bayya

text: Su pensamiento se puede resumir de la siguiente manera: el ideal del hombre es el conocimiento puro, la especulación y la contemplación pura.


title: Ibn Bayya

text: Dice en la "Carta del Adiós" refiriéndose a la ciencia y la filosofía: Se trata, como se ha dicho, de una «contemplación pura» es decir, desprovista de acción, buscada por sí misma y no por el placer y felicidad que nos pueda reportar ni en esta vida ni en la otra. En esta situación, «el hombre deja de ser humano para convertirse en divino», porque con semejante contemplación el hombre se identifica y funde con Dios.


title: Ibn Bayya

text: Si para Avempace es válida la definición aristotélica de hombre como «animal racional», sin embargo, no es la que apunta a lo más radical y fundamental del hombre, puesto que, por encima de la razón, está el «intelecto», el «hombre intelectual».


title: Ibn Bayya

text: En efecto distingue entre tres niveles en el hombre:


title: Ibn Bayya

text: Pero para Avempace este último nivel es difícilmente alcanzable debido a que las circunstancias de la vida en sociedad ponen todo tipo de trabas a su consecución. Por ello, Avempace, por primera vez en la historia, y en una idea que será muy cara a la ascética, a Kierkegaard o a Nietzsche, propone el apartamiento de la sociedad política en que vive para cumplir ese destino último. El hombre debe emprender un camino íntimo con un objetivo claro al que dirigir todos sus pasos, el «régimen del solitario», para de este modo alcanzar la excelsitud. El término «régimen» ("tadbir" en árabe) es aclarado en su libro "El régimen del solitario" con estas palabras:


title: Ibn Bayya

text: Sigue entonces aclarando que el régimen solo se puede dar en los seres racionales e intelectuales, que son los únicos capaces de proponerse un fin para ordenar, dirigir, gobernar sus acciones de cara al mismo. Por eso,


title: Ibn Bayya

text: Cuando un grupo de hombres alcancen la excelsitud podrán establecer «una comunidad en que reine la justicia y la salud», no necesitando ni médicos, pues todos conocerán el modo en que deben alimentarse y administrarse remedios. Esta república, basada en la de Platón, es el ideal político al que se llega en la Política de Avempace, como nueva sociedad civil muy distinta de la que se partía. Por tanto, queda claro que el hombre es un ser social por naturaleza, y solo excepcional y accidentalmente se aparta del estado corrupto para poder buscar su propia perfección que luego aplicará a la sociedad regida por la verdad, la virtud y el amor entre los hombres.


title: The Fountainhead (película)

text: The Fountainhead —conocida en español por los títulos El manantial y Uno contra todos— es una película estadounidense de 1949 basada en "El manantial", novela escrita por Ayn Rand en 1943.


title: The Fountainhead (película)

text: La película sigue fielmente la trama argumental básica de la novela, aunque dejando fuera muchas subtramas del libro. Fue dirigida por King Vidor y el elenco estuvo compuesto, entre otros actores, por Gary Cooper (Howard Roark), Patricia Neal (Dominique Francon), Raymond Massey (Gail Wynand) y Kent Smith (Peter Keating).


title: The Fountainhead (película)

text: El guion fue escrito por la propia Ayn Rand y controlado minuciosamente por ella misma de una forma completamente desacostumbrada en Hollywood, donde los estudios se toman todo tipo de libertades con los guiones originales. En varias ocasiones durante el rodaje, Ayn amenazó con suspender todo el proyecto si el guion sufría la más leve modificación.


title: The Fountainhead (película)

text: Ayn Rand quería que los diseños arquitectónicos que aparecen en la película fuesen hechos por Frank Lloyd Wright, el arquitecto real que inspira parcialmente al arquitecto de ficción, Howard Roark. Lloyd Wright pedía tanto dinero por sus diseños que los estudios vetaron esta posibilidad.


title: The Fountainhead (película)

text: Ni Gary Cooper ni Ayn Rand quedaron satisfechos con la película. Gary Cooper, quizás ya demasiado mayor para un papel que en el libro corresponde a un hombre joven, pronunció el famoso discurso final sin entenderlo realmente, cosa que se nota en la entonación y en el énfasis. Incluso se disculpó ante Ayn Rand y le ofreció volver a rodar la escena, oferta que Ayn rechazó. Ayn Rand tuvo que luchar mucho para mantener la integridad del guion, y aun así tampoco quedó satisfecha con la película, llegando a afirmar que lo único bueno que tenía era que conseguiría nuevos lectores para la novela.


title: The Fountainhead (película)

text: No obstante, la película es muy apreciada hoy en día en círculos objetivistas. En las redes P2P los seguidores de Ayn Rand distribuyen fragmentos de audio o vídeo de la película.


title: The Fountainhead (película)

text: Parte del éxito de la película vino del hecho de que la novela se convirtió en una lectura popular entre los soldados estadounidenses durante la Segunda Guerra Mundial.


title: The Fountainhead (película)

text: La película contiene un mensaje político que coincide con la filosofía objetivista randiana. Describe parte de dicha filosofía, aunque según la propia Ayn Rand no quedó del todo conforme con el resultado. Howard Roark es el prototipo de hombre dentro de esta filosofía y Ellsworth Toohey, columnista del periódico, es su antítesis, un hombre cuyo pensamiento (radicalmente opuesto a la filosofía objetivista que propugna Rand) queda retratada en el siguiente extracto del libro en que se basa esta película:


title: The Fountainhead (película)

text: En cambio, el objetivismo como corriente filosófica no admite coerciones que menoscaben la libertad individual, más allá del respeto a la libertad de los demás.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: La loba es una exitosa telenovela venezolana hecha por el canal Venevisión en el año de 1973. Original de Manuel Muñoz Rico, fue protagonizada por América Alonso, Martín Lantigua y Ada Riera.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Esta telenovela fue la secuela de la novela "La mujer prohibida", aunque "La Loba" fue la segunda parte, superó con creces el éxito de su antecesora y tuvo más capítulos. De los personajes de "La mujer prohibida", solamente saltaron a la segunda parte Marcos Villena, Virginia Galván, e Hilda Breer, el resto eran personajes nuevos.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: El primer capítulo fue transmitido un día después del capítulo final de "La mujer prohibida", pero esto solo se supo al final del primer capítulo cuando alguien le preguntó al personaje de Martín Lantigua quien era y él contestó: "Mi nombre es Marcos Villena".


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Años después Venevisión repitió "La Loba" en su horario de las tardes logrando tener un gran éxito.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Marcos Villena llega a una lejana hacienda casi olvidada en Santa Elena de Uiarén. Aquella hacienda es manejada con mano de hierro por una mujer poderosa a la que todos temen, la viuda Adriana Heller, alemana con nostalgias nazis.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Adriana tiene tres hijos, la mayor se llama Alejandra y es una joven voluntariosa y caprichosa que tiene tintes de maldad en su carácter, luego tiene a su hijo quien estudia en el ejército venezolano, pero sobre el cual pesan rumores de que es homosexual, y también tiene una hija retrasadita mental llamada Elenita.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: En la casa grande de la hacienda de Adriana, vive su suegra Doña Erika Heller que es una alemana quien siempre viste de luto por la muerte de su hijo, criado bajo las soombras del nazismo alemán y añoranzas del Tercer Reich y pasa los días encerrada en su habitación escuchando Roy Etzel y Lili Marleen. Adriana enfrenta el grave problema de que sus reses se están muriendo por falta de agua, ya que el dueño de la hacienda que colinda con la suya, le está robando las aguas del río. El dueño de la hacienda de al lado es Alirio, un tipo detestable y malvado que ama a Adriana y como ella lo rechaza, ha decidido arruinarla.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: A la hacienda de Adriana llega Marcos Villena cansado y triste, pues la mujer a la que amaba, la bellísma Virginia Galván, se casó con el hijo de él Christian. Marcos acepta el cargo de capataz de la hacienda de Adriana, pero los enfrentamientos entre él y la recia Adriana Heller no se hacen esperar.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: La que pone sus ojos inmediatamente sobre Marcos Villena es Alejandra, la caprichosa hija de Adriana. Pero Marcos la considera una niña pues Alejandra tan solo tiene 20 años. Marcos logra evitar que Adriana sea arruinada y recupera para ella el cauce del río. Adriana sin darse cuenta, se enamora perdidamente de Marcos y tras unos meses, ambos deciden casarse.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Marcos cree haber olvidado a Virginia en los brazos de Adriana. Se realiza el matrimonio de ambos y Alejandra ve con ojos de celos aquella unión. Doña Erika siente que Marcos es el hombre perfecto para ocupar el lugar que dejara su hijo al morir.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: La misma noche de la boda, mientras Adriana espera a Marcos en su habitación para que la haga suya, llega inesperadamente a la hacienda el fiel negro Lotario, quién fuera el mejor amigo de Marcos Villena. Lotario le informa a Marcos que su hijo Christian y Virginia Galván han sufrido un accidente y la avioneta en la que ambos viajaban, se ha estrellado en la hacienda. Marcos desesperado ante la idea de la muerte de su hijo y su amada Virginia, sale sin pérdida de tiempo hacia la selva para tratar de encontrarlos con vida. El fiel negro Lotario lo acompaña. Adriana se queda sola y plantada en su noche de bodas.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Tras varios días de intensa búsqueda en la hacienda, Marcos Villena se convence que tanto su hijo como Virginia Galván han muerto. Destrozado, regresa a la hacienda de Adriana, quién lo recibe llena de resentimiento y odio por haberla abandonado la noche de bodas. Marcos le pide perdón y trata de reconquistarla. Inesperadamente, reaparece vivo el hijo de doña Erika Heller, quién es el primer esposo de Adriana. Doña Erika se siente feliz al enterarse que su hijo está vivo, pero él le ordena guardarle el secreto pues es buscado por grandes enemigos. También Elenita; la hija boba de Adriana, ve vivo a su papá, y cuando la muchacha lo cuenta, nadie le cree pues la saben una retrasada mental.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Junto al esposo de Adriana ha llegado una joven de impresionantes ojos verdes. Marcos se encuentra con ella en las calles del pueblo y la confunde con Virginia pues son idénticas. Aunque Marcos no puede entender aquel cambio en el color de sus ojos, cree firmemente que esa muchacha que ahora no tiene memoria es su amada Virginia. Entretanto, a la casa de Adriana entra su primer marido y tras el impacto de ella de descubrirlo vivo, ambos discuten cuando el violento hombre le reclama haberse casado con otro. En medio de la discusión, el hombre empuja a Adriana quién cae rodando por las escaleras y muere.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: El luto envuelve a la familia Heller. Marcos Villena se convierte en el heredero de la hacienda y decide casarse con su amada Virginia aunque ella no pueda recordarlo. Alejandra y doña Erika odian a aquella intrusa. Inesperadamente, la fulana Virginia recupera la memoria y se descubre que no es Virginia, que su verdadero nombre es Angélica de Montemar, una peligrosa contrabandista perseguida por la policía. Angélica sabe que en aquel pueblo olvidado nunca será encontrada y por eso decide no contarle a nadie que ha podido recordar, y también decide seguirse haciendo pasar por Virginia Galván quién está muerta.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Pero una nueva sorpresa surge inesperadamente, pues Virginia Galván no está muerta. Tras el fatídico accidente donde perdiera la vida el hijo de Marcos Villena, Virginia fue rescatada de la selva por los indios quienes la llevaron a un convento. Las monjitas ayudaron a sanar a Virginia de sus heridas y ella una vez sanada, decide tomar los hábitos. Virginia está a punto de hacerse monja, pero la madre superiora la hace sincerarse y comprender que sigue enamorada de Marcos Villena y que debe ir en busca de aquel amor. Es entonces cuando Virginia abandona el convento y se va en busca de Marcos Villena. En las noches de luna llena, se oye el aullar de una Loba. Una leyenda cuenta que es una mujer que se convierte en Loba y sale a matar gente.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Algunos pueblerinos acusan a Angélica de Montemar de ser la Loba, y es que ella es apodada así entre los delincuentes con quienes trabajaba. Angélica se ha enamorado de Marcos Villena, pero como el primer esposo de Adriana no le permite casarse con él y la amenaza con contar que ella no es Virginia Galván, Angélica decide eliminarlo. Ella se pinta los labios con una pintura que contiene veneno. Al besar al hijo de doña Erika Heller, lo envenena. Erika sufre por segunda vez la pérdida de su hijo y aunque no tiene pruebas, sabe que la asesina fue la supuesta Virginia. Finalmente, Marcos y Angélica; a quién él sigue creyendo Virginia, deciden casarse. Llega el día de la boda y a la casa llega la verdadera Virginia.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Se descubre toda la suplantación de Angélica, quién huye despavorida ante la idea de ser atrapada. Se descubre que Angélica fue la asesina del hijo de doña Erika y que es una peligrosa delincuente apodada La Loba. Entre doña Erika y Alejandra le hacen la vida imposible a Virginia y la echan de la hacienda. Marcos sufre un accidente provocado por Alirio y queda ciego.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Virginia desesperada ante su soledad, acepta casarse con Alirio quién se ha aliado con Angélica para robarse la hacienda y matar Marcos Villena. Pero una noche, Angélica es despedazada por los fieros colmillos de La Loba. El pueblo sale a cazar al peligroso y feroz animal y se descubre que La Loba era doña Erika, que en las noches de luna llena se transformaba en el peligroso animal. Alirio queda al descubierto en sus maldades y se va de viaje. Doña Erika es matada a tiros por los parroquianos.


title: La loba (telenovela venezolana)

text: Finalmente, Marcos Villena y Virginia Galván logran casarse y ser felices cuando él recupera la vista. Pero la leyenda de La Loba no ha terminado, pues nuevamente se oyen sus aullidos en las noches de luna llena. Ahora, la nueva Loba es Alejandra, la hija mayor de Adriana Heller.


title: Acta de abjuración

text: El Acta de abjuración del 26 de julio de 1581 es la declaración de independencia formal de las provincias del norte de los Países Bajos de su obediencia al rey Felipe II.


title: Acta de abjuración

text: Tras el estallido de la rebelión de los Países Bajos en 1566 y el inicio de la guerra de los Ochenta Años, el Acta de abjuración representa el punto de no retorno en la rebelión, tras el cual ya no hay acuerdo posible entre los rebeldes holandeses y la corona española.


title: Acta de abjuración

text: El 26 de julio de 1581, las provincias de Brabante, Güeldres, Zutphen, Holanda, Zelanda, Frisia, Malinas y Utrech, anularon en los Estados Generales de los Países Bajos, su vinculación con el Rey de España Felipe II, por el Acta de abjuración, y eligieron como "Principe y señor de los Países Bajos" y "defensor" de sus libertades a Francisco de Anjou. La asamblea omitió de manera expresa el título de Rey, y determinó que debía servir a sus súbditos y respetar sus leyes y tradiciones, y en caso contrario, el pueblo tenía derecho a elegir a otro gobernante.


title: Acta de abjuración

text: Pero Felipe II no renunció a esos territorios, y el gobernador de los Países Bajos Alejandro Farnesio, inició la contraofensiva y recuperó a la obediencia del rey de España Felipe II de gran parte del territorio, especialmente tras el fallido ataque a Amberes de Anjou, la batalla de Steenbergen y el asedio de Amberes, aunque parte de ellos se volvieron a perder tras la campaña de Mauricio de Nassau entre 1588 y 1598.


title: Canapé (soporte)

text: El canapé es un arcón abatible, que sirve de soporte al colchón.


title: Canapé (soporte)

text: El canapé consiste en una superficie lisa que se asienta sobre una estructura metálica y tiene un faldón lateral de madera. El canapé se tapiza a juego con el colchón pudiendo tener una utilidad decorativa o funcional. En este segundo caso, destacan los siguientes tipos:La superficie del canapé ha sido tradicionalmente rígida, consistiendo en una plancha de madera tapizada. Sin embargo, en los últimos años los fabricantes ofertan también canapés con base de somier, es decir, una estructura con láminas flexibles que se adapta mejor a los movimientos del cuerpo. Como versión económica, existen canapés cuya base está formada por una plancha rígida de cartón ondulado.


title: Luis Mateo Díez

text: Luis Mateo Díez Rodríguez (Villablino, León; 21 de septiembre de 1942) es un escritor español. Es miembro de la Real Academia Española desde el año 2001, con el sillón "l" (ele) minúscula.


title: Luis Mateo Díez

text: Es el único autor en lengua castellana que ha obtenido en dos ocasiones el Premio Nacional de Narrativa y otras dos el Premio de la Crítica, gracias a sus novelas "La fuente de la edad" (1986) y "La ruina del cielo" (1999).


title: Luis Mateo Díez

text: Luis Mateo Díez Rodríguez nació en Villablino, pueblo minero de las montañas del noroeste de León situado en el centro de la comarca de Laciana. Su padre, Florentino Díez, era secretario del Ayuntamiento de ese municipio leonés y el futuro escritor nació precisamente "en la vieja casona consistorial, asentada en el corazón del valle sobre el antiguo solar donde un día se alzó la Torre que erguía el recuerdo de los concejos ancestrales".


title: Luis Mateo Díez

text: Su familia vivió en Villablino hasta que en 1954, a los 12 años, se trasladó a León donde su padre había sido nombrado secretario de la Diputación. Luis Mateo estudió el bachillerato en el colegio leonés Nuestra Señora del Buen Consejo y en 1961 ingresó a Derecho en la Universidad Complutense de Madrid; finalizó la carrera en Oviedo.


title: Luis Mateo Díez

text: Ingresó en 1969, por oposición, en el cuerpo de Técnicos de Administración General del Ayuntamiento de Madrid, convirtiéndose en jefe de su servicio de Documentación Jurídica.


title: Luis Mateo Díez

text: Entre 1963 y 1968, participó en la redacción de la revista poética "Claraboya" junto a Agustín Delgado, Antonio Llamas y Ángel Fierro. Por ese entonces aparecieron sus primeros poemas, que fueron reunidos en 1972 en "Señales de humo".


title: Luis Mateo Díez

text: Sin embargo, su creación lírica fue efímera y dejó paso definitivamente a la ficción narrativa. Su primer libro de cuentos, "Memorial de hierbas", apareció en 1973 y su primera novela, "Las estaciones provinciales", casi 10 años más tarde, en 1982. A estas le han seguido muchas otras, algunas de las cuales han obtenido prestigiosos premios, como "La Fuente de la Edad" (1986) o "La ruina del cielo" (2000; ambas Premio Nacional de Narrativa y el Premio de la Crítica).


title: Luis Mateo Díez

text: Algunas de sus obras han sido adaptadas al cine. Así, el cuento "Los grajos del Sochantre" ha sido llevado a la pantalla grande por José María Martín Sarmiento (Chema Sarmiento) en "El filandón" (1984), película en la que se relatan cinco historias (Díez relata la suya; y lo propio hacen Pedro Trapiello con "Láncara", Antonio Pereira con "Las peras de Dios", José María Merino con "El desertor" y Julio Llamazares con "Retrato de bañista"); la novela "La fuente de la edad" fue rodada en 1991 por Julio Sánchez Valdés para Televisión Española. Sarmiento también adaptó "Los males menores" en 2011 bajo el título de "Viene una chica", película de la que Díez fue coguionista.


title: Luis Mateo Díez

text: Fue elegido miembro de la Real Academia Española el 22 de junio de 2000 y tomó posesión sillón "I" el 20 de mayo de 2001. Es patrono de honor de la Fundación de la Lengua Española y miembro habitual de un gran número de jurados de concursos de cuento y de novela.


title: Grisuela del Páramo

text: Grisuela del Páramo es una localidad del Páramo Leonés (provincia de León, España) perteneciente al municipio de Bustillo del Páramo.Considerada Villa durante siglos, la antigua Aygrisuela como era conocida en la Edad Media, ha dejado para la Historia datos que fechan sus orígenes en siglos remotos; su existencia se cita documentalmente al menos desde el siglo XII. Reflejo de la pasada relevancia del pueblo es su iglesia parroquial, declarada Bien de Interés Cultural, y su desaparecido convento de monjas, muestra de una mayor importancia demográfica en el entorno perdida actualmente.


title: Grisuela del Páramo

text: La historia de Grisuela está reflejada en el libro “Del Cielo a la Tierra”, escrito por el vecino del pueblo D. Antonio Fuertes, quién dedicó los últimos años de su vida a recopilar datos de la historia de este pueblo.


title: Grisuela del Páramo

text: Destaca el sector primario con diversidad de productos agrícolas. El suelo paramés, menos fértil que el de comarcas vecinas, ha diversificado su producción a raíz de las obras de regadío.


title: Mariporrón

text: El Mariporrón fue un festival de música ska y reggae que se celebró anualmente entre 1998 y 2005 en la pequeña localidad riojana de Tormantos (España). Nació como una propuesta de los jóvenes de la localidad para animar las fiestas patronales. Cada año conseguía convocar a más gente venida de todo el país


title: Mariporrón

text: Los conciertos eran de acceso gratuito y se celebraban en un frontón cubierto junto a una explanada. En sus intermedios había animaciones como espectáculos de fuego o batucadas. Contaba con zona de acampada gratuita.


title: Mariporrón

text: Al realizarse sin ánimo de lucro los organizadores se veían apurados para conseguir cada año buenos conciertos sin tener que cobrar entrada.


title: Mariporrón

text: A lo largo de su historia el Mariporrón se tuvo que enfrentar a críticas de quienes lo acusaban de fomentar el consumo de drogas. Los controles de estupefacientes en las carreteras de acceso eran muy habituales y ninguna institución apoyó la iniciativa mediante subvenciones.


title: Mariporrón

text: Los primeros años los vecinos del pueblo acogían a los visitantes con los brazos abiertos, mostrando su apoyo al mayor evento social del año en la localidad. Con el tiempo la actitud irresponsable de unos pocos (provocando daños en huertos, árboles, etc.) fue minando la confianza de los vecinos,


title: Mariporrón

text: 13 de agosto.


title: Mariporrón

text: "Sábado": RDT, Skalariak y Potato


title: Mariporrón

text: "Sábado": Jah'sta, Ke no falte y Skarface


title: Mariporrón

text: El primero con acampada. 11 y 12 de agosto.


title: Mariporrón

text: "Viernes": Komando Moriles, Dr. Calypso y Marians


title: Mariporrón

text: "Sábado": Ke rule, Discípulos de Otilia y Macaco


title: Mariporrón

text: 10 y 11 de agosto.


title: Mariporrón

text: "Viernes": Perdidos, Potato, Los de Otilia y Laurel Aitken - Skarlatines


title: Mariporrón

text: " Sábado": Bush Doctors, Discípulos de Otilia, La Thorpe Brass y Skarface


title: Mariporrón

text: 9 y 10 de agosto.


title: Mariporrón

text: "Viernes": The Tos-Tones, Starlites, Skabeche Riber Band y Eskorzo


title: Mariporrón

text: "Sábado": Arawak, Radio mundo, Begoña Bang Matu & the Kingstone Orchesta y Spook and the Guay


title: Mariporrón

text: Animación a cargo del grupo de batucada Samba Da Rua.


title: Mariporrón

text: 8 y 9 de agosto.


title: Mariporrón

text: "Viernes": Les Caméléons, Dr. Calypso y Costo rico


title: Mariporrón

text: "Sábado": Eskorzo, Radio Raheem y Yaruba Yam


title: Mariporrón

text: Animación a cargo de Os Diaples d´a Uerba (espectáculo de fuego), Samba da rúa (percusión brasileña) y Dou sambe (percusión africana). Actuaciones de DJ's, mercadillo hippie, etc.


title: Mariporrón

text: 13 y 14 de agosto.


title: Mariporrón

text: "Viernes": Bad Manners, Django FM y Discípulos de Otilia


title: Mariporrón

text: "Sábado": Big Mama, Burman Flash y Sonora D'Jembe


title: Mariporrón

text: Animación a cargo de Samba da rúa. Muestras de Grafitis, actuaciones de DJ's, mercadillo hippie.


title: Mariporrón

text: 11, 12 y 13 de agosto.


title: Mariporrón

text: "Jueves": Momboo Sound System y Skamados


title: Mariporrón

text: "Viernes": Babylon circus, Ministers y Son de nadie


title: Mariporrón

text: "Sábado": Manimal, La contra del bando y Meli & The Xavalins


title: Mariporrón

text: No celebrado.


title: Mariporrón

text: Mariporron revival. Salud, paz y baile.


title: Quimera

text: El término quimera puede referirse, en esta enciclopedia:


title: Alfonso Sánchez García

text: Alfonso Sánchez García (Ciudad Real, 21 de febrero de 1880-Madrid, 13 de febrero de 1953), conocido como Alfonso, fue un fotógrafo español, padre del también fotógrafo Alfonso Sánchez Portela.


title: Alfonso Sánchez García

text: Hijo de un empresario teatral, Alfonso Sánchez García nació circunstancialmente en Ciudad Real, capital manchega en la que se encontraba la familia con motivo de una función de ópera. Fallecido su padre en 1891 y no habiendo quedado restos del ruinoso negocio, Alfonso y su madre tuvieron que ponerse a trabajar. Él vendía libretos de ópera a la puerta del Teatro Real de Madrid y estuvo trabajando en diversos oficios hasta que entró como aprendiz en el estudio del fotógrafo Amador Cuesta en 1895. Dos años después ya había realizado diferentes trabajos de reportero gráfico como la imagen del cuerpo incorrupto de San Isidro Labrador. A principios del siglo pasó a trabajar en el estudio de Manuel Compañy, reputado retratista de la época, como operador de galería, uno de los más jóvenes de entonces. La estabilidad de este trabajo le permitió contraer matrimonio, y en 1902 nació su primer hijo, Alfonso que también sería conocido como fotógrafo con la misma firma, "Alfonso", que su padre había comenzado a usar en 1904.


title: Alfonso Sánchez García

text: Publicó sus trabajos fotográficos en algunos de los principales diarios de la época, como "La Libertad" y "El Sol", y dirigió la sección de fotografía del periódico "El Gráfico". Como reportero retrató a políticos de la época como Segismundo Moret, José Canalejas, Antonio Maura, Alejandro Lerroux, Eduardo Dato, el conde de Romanones, Álvaro de Figueroa, Juan Vázquez de Mella, o Pablo Iglesias. También hizo valiosos reportajes sobre la huelga revolucionaria de 1917, el viaje del Plus Ultra, y la campaña militar de Marruecos, siendo condecorado por la ayuda prestada en el Desastre del Barranco del Lobo.


title: Alfonso Sánchez García

text: Recibió un premio extraordinario en el Certamen Internacional de Fotografía celebrado en Nueva York en 1904 con una foto de su mujer lavando ropa. Los temas que fotografió fueron muy diversos, así se pueden encontrar fotografías costumbristas como la venta de pavos, acontecimientos deportivos, taurinos y culturales, hasta fotografías de sucesos como las del hundimiento del tercer depósito de las aguas del canal de Isabel II del 8 de abril de 1905 en el que murieron treinta obreros de la construcción y el crimen del capitán Sánchez. También obtuvo fotografías del frente de Madrid en los primeros días del asedio en noviembre de 1936, durante la Guerra civil.


title: Alfonso Sánchez García

text: En 1918 abrió su estudio en la calle de Fuencarral y dos años después ya contaba con más de veinte trabajadores en el mismo y estaba equipado con unos veinte fondos para realizar retratos y se había convertido en uno de los más importantes de Madrid. La calidad técnica de sus fotografías era elevada y estuvieron empleando cámaras con negativos de cristal de 9 x 12 cm hasta que en 1932 empezaron a usar cámaras con formato de 35mm. El trabajo del estudio compatibilizaba las tareas de retrato con su trabajo como agencia gráfica. Durante la década de 1920 y 1930 fue uno de los principales fotógrafos de los medios que pertenecían al grupo Prensa Gráfica.


title: Alfonso Sánchez García

text: Como retratista adquirió un gran prestigio tanto en sus fotografías en estudio como las realizadas en un ambiente más natural, algunos ejemplos son: Antonio Machado sumergido en el poliédrico marco cubista de los espejos de un café; Benito Pérez Galdós, ya casi ciego, escondido tras sus gafas oscuras y acariciando a su perro; Pío Baroja ensimismado en su batín; José Padilla componiendo o con su esposa Lydia Ferreira; Ramón María del Valle-Inclán en su diván mostrando los agujeros de las suelas de los zapatos o Federico García Lorca ligeramente movido y con el fondo único de una maceta con flores.


title: Alfonso Sánchez García

text: En el estudio de Alfonso trabajaron también sus hijos Alfonso, Luis y José. Al terminar la Guerra Civil tanto padre como hijo fueron depurados y se les retiró el carné de periodista. En agosto de 1939 abrieron un nuevo estudio en la Gran Vía ya que el antiguo fue destruido por un obús. Este estudio cumplía además una función de museo, en 1992 el Ministerio de Cultura adquirió el archivo del «estudio fotográfico Alfonso» que incluye más de cien mil negativos que también incluye el trabajo de otros empleados del estudio.


title: Johanna Spyri

text: Johanna Spyri (nacida como Johanna Louise Heusser, Hirzel, 12 de junio de 1827-Zúrich, 7 de julio de 1901) fue una escritora suiza, conocida mundialmente por su relato infantil "Heidi".


title: Johanna Spyri

text: Con esta poética descripción, comienza "Heidi", la más famosa de las obras de esta autora, que ha hecho las delicias de todos los niños del mundo durante varias generaciones.


title: Johanna Spyri

text: Johanna Spyri nació el 12 de junio de 1827 en la aldea de Hirzel, en las alturas, a unos 11 km de Zúrich.


title: Johanna Spyri

text: Hirzel es un pequeño poblado emplazado en la verde falda de una colina. Para llegar hasta allí hay que atravesar extensos bosques de pinos; cuando estos terminan, el sendero está bordeado por árboles frutales. En la aldea hay flores por doquier, las casas son pequeñas y confortables, y la mayoría de ellas tienen una huerta y también jardín.


title: Johanna Spyri

text: Johanna fue la cuarta hija del matrimonio formado por el Dr. Johann Heusser y la poetisa Meta Sebweizer. Su casa blanca, que aún se conserva, se halla en las afueras de Hirzel, justo cuando el terreno comienza a ascender por la montaña verde. Desde la ventana del piso superior se disfruta una vista de los pinos y del lago de Zúrich. Johanna fue una niña sensible, con enorme amor por la música, las aves y las flores de los campos alpinos y de los bosques cercanos a su hogar.


title: Johanna Spyri

text: La escuela a la cual asistió primero Johanna, y luego sus hermanos, había sido un granero en medio de un sembradío. Seguramente su primer maestro debió de haber sido muy poco hábil pues confundía su timidez con holgazanería, y la humillaba constantemente ante toda la clase. El resultado fue que los padres la sacaron de allí y la enviaron a la otra escuela de la aldea, que funcionaba en casa del pastor de la parroquia.


title: Johanna Spyri

text: A los 14 años, Johanna fue a vivir a Zúrich a la casa de una tía, y allí asistió durante dos períodos lectivos a clases de idiomas extranjeros contemporáneos, al mismo tiempo que tomaba lecciones de piano. Luego pasó un año en un internado de la ciudad de Yverdon en la Suiza francófona.


title: Johanna Spyri

text: Su afición musical siempre fue evidente. Le gustaba mucho el piano, hasta que escuchó el sonido del arpa. Un día, cuando ella y su amiga Netti Fries caminaban por las calles de la ciudad, vieron un arpa en el escaparate de una tienda de música. Decidieron comprarla pero no tenían el dinero suficiente. Sacrificaron entonces sus ahorros, juntaron el dinero de ambas e hicieron la compra. Como no se decidían en cuál de las casas quedaría guardada el arpa, llegaron a un acuerdo: la intercambiarían cada dos semanas. Así fue que Johanna cumplió uno de sus más grandes sueños: aprender ese difícil pero bello instrumento de cuerdas.


title: Johanna Spyri

text: Durante siete años, entre 1845 y 1852, Johanna se transformó en maestra de sus hermanas menores, mientras aprovechaba el tiempo libre para hacer lecturas que fueron enriqueciendo su capital intelectual y espiritual. En las épocas de vacaciones, su afinidad con la naturaleza la llevaba hacia la región de Coira, en el Cantón de los Grisones, escenario que luego sería trasladado como la principal escenografía de la acción de "Heidi" específicamente en la comuna de Maienfeld.


title: Johanna Spyri

text: En 1852, su vida cambia radicalmente. Su hermano Theodor, estudiante de Medicina, tenía un amigo estudiante de Derecho, Bernard Spyri, quien desarrollaba también las tareas de editor del diario "Eidgenössische Zeitung". En una oportunidad, cuando Bernard visita a Theodor, conoce a Johanna, se enamora de ella y terminan casándose, tras lo cual se radican definitivamente en Zúrich.


title: Johanna Spyri

text: Para ocupar el tiempo que le quedaba libre y para no sentirse tan sola, sobre todo porque sentía mucha nostalgia de sus lugares, comienza a participar, junto con dos amigas, en un grupo artístico y literario. No obstante estas distracciones, su espíritu va decayendo hasta sumirse en una honda depresión y un sentimiento de soledad superlativo que la hicieron sentirse realmente enferma. Esta vivencia sería trasladada luego a la historia de Heidi, cuando la niña debe dejar Suiza para vivir en Fráncfort, lejos del aire puro y del sonido del viento entre las hojas de los pinos. Solo pudo superar esta dolencia cuando nació su hijo, Bernhard, en 1855.


title: Johanna Spyri

text: A partir de 1868, Spyri es nombrado secretario de ayuntamiento. Debido a las nuevas obligaciones y a tener que frecuentar otros círculos sociales, el matrimonio se muda a una casa en el centro de Zúrich, cercana al lago. Su hijo, a la vez, avanza en sus estudios musicales hasta llegar a ser un buen violinista y ejecuta dúos con su madre al piano. Es durante esta época cuando Johanna comienza a escribir con intensidad, con el objeto de recaudar fondos para la Cruz Roja Internacional. Su primer libro, "Una hoja en la tumba de Vrony", ve la luz en 1871, firmado sólo con las iniciales J. S. En 1870, cuando Johanna tenía 43 años, mientras Europa padecía la guerra franco-prusiana, con la intención de hacerle pasar momentos gratos a su hijo, su pluma abordó con pasión los propios recuerdos infantiles, que fueron plasmándose con maestría infinita en la vida de la niña huérfana que va a vivir a las montañas con su abuelo, el Viejo de los Alpes. Había nacido "Heidi", que se publicaría diez años más tarde, en 1880, ya con el nombre de su autora, de ahí en adelante: Johanna Spyri.


title: Johanna Spyri

text: Entre 1872 y 1873 continúa produciendo obras narrativas, enlazadas por un tema en común: las felices vivencias del pasado, de la infancia y adolescencia, ensambladas en el proceso del cambio interior que el presente ocasionaba.


title: Johanna Spyri

text: A partir de 1879 comienza el período más productivo en la narrativa de Johanna y escribe veinte libros en cinco años, período que corresponde a la publicación de "Heidi".


title: Johanna Spyri

text: 1884 es un año que la marcaría para siempre, pues fallecen primero su hijo, aquejado de una larga enfermedad, y luego su esposo y compañero, de modo que queda sola en la vida. Decide mudarse de casa, consigue una vivienda más céntrica, y una sobrinita va a vivir con ella para que no se sienta completamente sola. A partir de entonces Johanna hace muchas obras de caridad y escribe para deleitar a su sobrina, tal como había hecho con su hijo tres lustros atrás.


title: Johanna Spyri

text: Viuda a los cincuenta y siete años, Johanna Spyri vivió serenamente en Zúrich, escribiendo muchos cuentos sobre los niños que viven en las montañas, con sus costumbres y sus juguetes que ellos mismos fabricaban, y su continuo diálogo con los animales y los paisajes del entorno. Así, en los últimos años de su vida, entre 1886 y 1901, escribe cuarenta y ocho cuentos. Durante los primeros meses del nuevo siglo se toma unas vacaciones, pues su agotamiento era muy grande. Se traslada entonces a distintos puntos de los Alpes suizos, llega también al norte de Italia e incursiona por el lago de Ginebra.


title: Johanna Spyri

text: Cuando sus relatos empezaron a adquirir fama en el mundo exterior, Johanna se fue haciendo muy conocida y el requerimiento de los críticos, editores y gente de letras era permanente, por lo cual la autora de "Heidi" evadía cada vez más el contacto con el público. Deseaba sinceramente evitarlo, porque prefería "no exponer los aspectos más íntimos y profundos de su alma ante los ojos humanos”.


title: Johanna Spyri

text: Falleció en Zúrich, el 7 de julio de 1901.


title: Johanna Spyri

text: Suiza siente verdadero orgullo de Johanna Spyri y su obra, y las ha homenajeado en múltiples oportunidades en sellos postales y moneda. Evidentemente, Heidi resultó a todas luces más famosa que su creadora, ya que es, sin lugar a dudas, uno de los personajes más conocidos de la literatura suiza en general y de la literatura infantil en particular. No solo es una figura literaria, un personaje de ficción, sino que es la encarnación alegórica de la sociedad suiza, pues representa la naturaleza intacta de los Alpes con sus praderas, montañas y paisajes idílicos.


title: Johanna Spyri

text: Además de la serie de "Heidi", otros libros de la autora son: "Grittli", "Jörli", "La pequeña salvaje", "El lago de los ensueños", "Luisita", "Sin patria", "Sina" y "Perdido y encontrado".


title: Ferrisia virgata

text: Ferrisia virgata es un insecto de la familia Pseudococcidae, cuyas ninfas y adultos atacan numerosas especies de plantas, entre ellas algunas cultivadas por su uso ornamental y gastronómico. El género "Ferrisia" parece ser originario del Nuevo Mundo, pero "F.virgata" está ampliamente distribuida. A veces se confunde, sobre todo en la India, "F. virgata" con "F. malvastra" ,que es partenogenética. "F. virgata" afecta a unos 150 géneros y 68 familias. Afecta a plantas con gran relevancia económica. Puede aparecer en hojas, semillas, tallos, frutos, etc y en distintas fases del desarrollo: floración, aparición de frutos, etc. "F. virgata" es vector del virus del brote hinchado del cacao (co"coa swollen shoot virus", CSSV) en África Occidental y del virus del cacao de Trinidad (CTV) en Trinidad.


title: Ferrisia virgata

text: Se ha clasificado dentro de "Pseudococcus" o "Dactylopius" , ya que durante mucho tiempo se incluían en "F. virgata" insectos uniparentales, pero se descubrió que "F.virgata" es biparental y lo que se habían clasificado como otras especies, eran machos de esta.


title: Ferrisia virgata

text: "Leucaena leucocephala", "Coffea", "Abelmoschus esculentus", "Acalypha", "Anacardium occidentale", "Ananas comosus, Annona, Cajanus cajan, Cocos nucifera Codiaeum variegatum Carica papaya, Citrus, Coccoloba uvifera, Corchorus, Cucurbita maxima, Cucurbita pepo, Colocasia esculenta, Dracaena, Elaeis guineensis, Ficus, Gossypium, Ipomoea batatas (batatas, boniatos o camotes), Litchi chinensis, Lycopersicon esculentum, Manihot esculenta, Mangifera indica, Manilkara, Musa , Nicotiana tabacum, Phaseolus, Phoenix dactylifera, Piper betle, Piper nigrum, Psidium guajava, Punica granatum, Solanum melongena, Solanum nigrum, Theobroma cacao, Vigna unguiculata, Vitis vinifera, Zingiber officinale."


title: Ferrisia virgata

text: "Arachis hypogaea, Hibiscus, Malpighia punicifolia, Persea americana, Saccharum officinarum, Zea mays"


title: Ferrisia virgata

text: Se producen varias generaciones al año, sólo se aparean una vez en su vida y tardan de 12 a 23 minutos, tienen de 109 a 185 huevos que la hembra deposita en un saco de fibras céreas que le sale de debajo del cuerpo; la puesta dura 20-29 días y la incubación 3-4 horas. En la larva, la hembra muda 3 veces y el macho 4 y se desarrollan a los 26-47 y 31-57 días, respectivamente. La hembra adulta vive 36-53 días y el macho de 1 a 3. Pueden viajar a otra planta o puede haber dispersión por viento y animales, pero todo el ciclo vital ocurre dentro de las plantas. Los adultos se reconocen fácilmente por sus surcos dorsales alargados, las hembras son ovales y amarillo-grisáceas con dos rayas en el dorso, pero para una buena identificación se requiere un examen microscópico más exhaustivo. Las grandes plagas se reconocen por los ovisacos céreos, largos filamentos céreos que suelen anclarse en los nodos de crecimiento.


title: Ferrisia virgata

text: En cuanto al control comportamental, Toda rama infectada debe ser arrancada y quemada y aunque hay resistencia a pesticidas, se suelen usar de todas formas, por ejemplo: diazinón, malathion, dimetoato y parathion. Se tienen que echar constantemente para conseguir el efecto deseado. Algunas veces pueden usarse aceites para mejorarlos. Lo mejor es el empleo de enemigos naturales:


title: Gerd Faltings

text: Gerd Faltings (Gelsenkirchen, Alemania 28 de julio de 1954) es un matemático alemán conocido por su trabajo en geometría algebraica aritmética. Entre 1972 y 1978 estudió matemática y física en la Universidad de Münster. En 1978 recibió su doctorado en matemática y en 1981 obtuvo la "venia legendi" (Habilitación) en matemática, también en la Universidad de Münster. Durante este tiempo fue profesor asistente en dicha universidad. Entre 1982 y 1984 fue profesor en la Universidad de Wuppertal. Tras eso fue profesor en la Universidad de Princeton (1985-1994).


title: Gerd Faltings

text: Se le concedió la Medalla Fields en 1986 por probar la conjetura de Mordell, que establece que cualquier curva proyectiva no singular de género g > 1 definida sobre un cuerpo de números K contiene sólo un número finito de puntos racionales en K. Desde 1995 ha sido director del Instituto Max Planck para la Matemática en Bonn. En 1996 recibió el Premio Gottfried Wilhelm Leibniz de la Deutsche Forschungsgemeinschaft, que es el máximo honor concedido a la investigación en Alemania.


title: Gerd Faltings

text: Miembro extranjero, elegido en 2016, de la Royal Society.


title: Mancor del Valle

text: Mancor del Valle (en catalán y oficialmente "Mancor de la Vall") es una localidad y municipio español de la comunidad autónoma de Islas Baleares. Ubicado en la Sierra de Tramontana de la isla de Mallorca. Limita con Selva, Inca, Lloseta, Alaró y Escorca.


title: Mancor del Valle

text: Su núcleo principal de población se encuentra en un pequeño valle rodeado de montañas. Conecta por carretera con Inca, Biniamar y Caimari.


title: Mancor del Valle

text: El actual término de Mancor de la Vall guarda restos de su pasado prehistórico como son los talayots del Clot dels Diners y Conia, el fortificado de Son Boscà defendido por una muralla y la cueva de Montaura donde enterraban a sus muertos y adoraban a un ídolo, que era un toro.


title: Mancor del Valle

text: De la época islámica proviene el nombre de Mancor. Proviene de la palabra "benacor", que en árabe significa: "edificio alto de la colina", refiriéndose a Santa Lucía. Otra procedencia podría ser del clan bereber de los Manquir. Un grupo de miembros de este clan hubieran emigrado a Mallorca entre los siglos VII y XI estableciéndose en la zona de donde ahora está Mancor. Si bien la presencia musulmana es presente en la lengua, como en algunos topónimos como Biniatzent, Biniarroi, apellidos como Binimelis, palabras relacionadas con la agricultura como sínia o safareig.


title: Mancor del Valle

text: Hasta el año 1229, cuando el rey Jaime I de Aragón conquistó la isla, el actual término de Mancor del Valle estaba formado por cuatro alquerías: Mancor, Benorio, Maizarella y Benizar, que ahora son conocidas como Mancor, Biniarroi, Massanella y Biniatzent. Jaime I entregó a Rotlà Lai, Mancor y al Paborde de Tarragona: Biniarroi, Biniatzent y Massanella. Pero, el día 5 de agosto de 1232 Rotlà Lai repartió las tierras de Mancor para que las cultivaran a doce repobladores.


title: Mancor del Valle

text: El año 1300, el rey Jaime II de Mallorca fundó las villas foráneas y Mancor quedó incluida en el término de Selva. Desde el año 1341 está documentada la capilla de Santa Lucía, construida entre Mancor y Biniarroi para dar servicio a sus habitantes que tenían que ir a la iglesia de San Lorenzo de Selva para cumplir sus deudas religiosos. En el año 1348 murieron muchos habitantes a causa de la peste negra. Por no tener que subir a Santa Lucía para asistir a misa, en 1572, los mancorines comenzaron una iglesia dentro Mancor, que bendijeron el año 1606, dedicada a San Juan Bautista. Después hicieron un cementerio a su lado.


title: Mancor del Valle

text: En aquellos tiempos, los trabajos agrícolas eran la base económica de Mancor, los pequeños propietarios, que eran la mayoría en Mancor, cuidaban directamente sus fincas. Los que tenían más tierras se valían de esclavos o mensajeros alquilados. También el aprovechamiento del bosque complementado con la ganadera eran parte de la economía. Los que querían ganarse la vida fuera del trabajo de campo solían ir a aprender oficios manuales en Inca. La recogida de nieve era importante para algunos habitantes del término. El arte de adiestrar halcones y otras aves de presa pera a la caza, conocido como cetrería, disfrutó de un gran prestigio.


title: Mancor del Valle

text: Gran parte del siglo XVII estuvo marcado por la violencia de los bandidos de los bandos de los Canemunts y Canavalls. Mancor, Selva y Biniamar marcó el triángulo más violento de Mallorca. Para cuidar de la iglesia y otros asuntos públicos había un Consejo fundado en el año 1612. Día 24 de septiembre de 1719 dos bandidos mataron dentro de la finca llamada Es Colomer al alcalde real, Juan Amengual, alias Tafona. Otro hecho destacado del siglo XVIII fue el gran corrimiento de tierras de Biniarroi del 1721 que devastó una gran cantidad de cuarteradas de tierra.


title: Mancor del Valle

text: El siglo XIX representó para Mancor, siguiendo la tendencia de Mallorca y de España, una importante mejora del nivel de vida que se reflejó en la demografía y en la vivienda .


title: Mancor del Valle

text: El cultivo del olivar era la actividad más productiva del campo mancorín, junto con el aprovechamiento del bosque. Tanto era así que en años de cosecha de aceitunas durante la temporada de recogerlas, no sólo había trabajo para los hombres y mujeres de Mancor sino que debían venir recolectores de los pueblos del Llano atraídas por unos jornales aceptables y por la costumbre de recibir también una cantidad de aceite al final de la temporada. Además, la mayor parte del trigo era molido para transformarlo en harina en molinos con tracción animal, llamados molinos de sangre. Se encontraban en las principales casas del pueblo y en casi todas las posesiones.


title: Mancor del Valle

text: Fue en este siglo cuando se inició la actividad de la explotación de carbón de piedra. Por otro lado, el año 1800 se comenzó a construir la iglesia nueva de Mancor, que no fue bendecida hasta 1843, aunque no estaba terminada. En 1821 se construyó el cementerio rural, que era un cerrado de aspecto muy pobre. En 1839 se hicieron los lavaderos y los bebederos de la fuente pública.


title: Mancor del Valle

text: Los hechos más notables del siglo XX fueron la instalación de electricidad al año 1905, la creación de la parroquia de San Juan Bautista, la segregación del municipio de Selva el 2 de abril de 1925 y la constitución del primer ayuntamiento de Mancor del Valle después de 625 años de dependencia de Selva, la Guerra Civil Española, la importancia de la industria del calzado entre los años 1965 y 1985, el abandono de la confección de carbón vegetal, así como la agricultura fue perdiendo importancia y la irrupción de las nuevas tecnologías, y, sobre todo, la elevación importante del nivel de vida.


title: Mancor del Valle

text: El municipio de Mancor se encuentra dentro de la comarca del Raiguer y se levanta 215 metros sobre el nivel el mar. Limita con los términos de Selva, Lloseta, Alaró y Escorca.


title: Mancor del Valle

text: Aunque Mancor se despliega hacia el Llano, la Sierra de Tramontana le otorga el carácter montañoso. Al norte del término se reúnen las alturas máximas que se alcanzan en el Puig de Sa Fita (895 m), el monte del Suro (644 m) y el Puig de sa Creu (610 m). Mancor es surcado por los torrentes de Massanella y de Biniarroi, que confluyen antes de llegar al pueblo para desembocar en el torrente San Miguel en Campanet.


title: Mancor del Valle

text: El encinar y el matorral cubren buena parte del suelo, aunque en algunos lugares han sido sustituidos por cultivos de olivo y algarrobos. Dentro del olivar crecen plantas adaptadas y resistentes a vivir a lugares pastoreados, como la lletrera, el gamón, la rapa. En los lugares más húmedos, el mirto. Los frutos rojizos del albar y el olivo, constituyen una suculenta comida para los pájaros.


title: Mancor del Valle

text: El bosque de Massanella es de encinas, aprovechado tradicionalmente por el hombre, que ha dejado la huella . El encinar es un buen recelo del aladierno, el aladierno de hoja ancha y enebro. Los helechos crecen en los rincones más sombríos. Las paredes de los acantilados se cubren de plantas menos comunes como la mata vera. Los pájaros también hacen del bosque su madriguera .


title: Mancor del Valle

text: Es fácil escucha allí el carbonero y que viven todo el año, el zorzal y el petirrojo que llegan desde invierno desde lugares más fríos para encontrar comida y un clima más acogedor.


title: Mancor del Valle

text: Mancor cuenta con guardería infantil y el colegio público de educación primaria CP Montaura. También hay una pequeña escuela privada, Sa Llavor.Actualmente el pueblo hay asociaciones o entidades ciudadanas (sociales, culturales y deportivas) que son el motor dinamizador de la sociedad mancorina . Estas son las entidades más recientes, algunas ya no existen pero están incluidas por su relevancia en su momento:


title: Heidi

text: Heidi es un libro infantil de 1880 de la escritora suiza Johanna Spyri. Recibe el nombre del personaje protagonista de la historia, Heidi, una pequeña niña que vive en los Alpes suizos cercanos a la frontera con Austria.


title: Heidi

text: "Heidi" ha dado fama internacional a Spyri, y es uno de los libros más leídos de la literatura suiza en el mundo. Lleno de inocencia, resalta los valores humanos y el amor hacia la naturaleza.


title: Heidi

text: Originalmente Spyri creó la obra en dos partes: "Heidi", en 1880, y "De nuevo Heidi", en 1881. A partir de 1885 las siguientes ediciones unieron las dos novelas en un solo tomo, y es así como se conoce la historia en todo el mundo, ya que las traducciones se basaron en la novela unificada.


title: Heidi

text: Durante mucho tiempo y debido a que no se conocía demasiado acerca de la vida de Spyri se asoció al personaje de Heidi con la infancia de la autora, la cual en verdad se había inspirado en sus propias vivencias infantiles para la creación de la protagonista de su novela. Heidi constituye no obstante, el estereotipo de la aldeana suiza de finales del siglo XIX y un ícono cultural de su país.


title: Heidi

text: Heidi es una niña suiza huérfana (y cuyo nombre verdadero es igual al de su madre, Adelheid [Adelaida] de donde proviene su sobrenombre abreviado de Heidi), queda al cuidado de su joven tía Dette la cual trabaja en un hotel de Bad Ragaz. Apenas la mujer encuentra una buena oportunidad de trabajo en Fráncfort del Meno, Alemania, lleva a la niña desde Ragáz a vivir a la aldea natal de Dörfli (literalmente en el dialecto suizo alemán “pueblito”), en la comuna suiza de Maienfeld con su abuelo, a quien no conocía, y a quien los habitantes llamaban "El Viejo de los Alpes", por ser casi un ermitaño.


title: Heidi

text: Heidi es cautivada por la vida en los Alpes, donde lleva un contacto directo con la naturaleza. Ahí conoce a Pedro, un chico que se encarga de pastorear a las cabras de los aldeanos, quien se convertirá en el mejor amigo de la pequeña y en su compañero de aventuras. Heidi pasa algunos años en las montañas viviendo felizmente, aunque alejada de la sociedad, pues su abuelo se niega a que acuda al colegio. La pequeña entabla sin embargo una gran amistad con la abuela y la madre de Pedro.


title: Heidi

text: Un año después de terminada la primera novela, apareció la segunda parte, "De nuevo Heidi", que narraba las aventuras de la niña, alejada de las montañas por su tía, quien la había hecho contratar para hacer de damita de compañía de una niña inválida en Alemania, llamada Klara Sesemann. Klara forma parte de una de las familias más importantes de Fráncfort, y sufre una vida de encierro, únicamente acompañada de la servidumbre y de la Señorita Rottenmeier, quien ejerce como su tutora, ya que tanto el padre como la abuela de Klara permanecen poco tiempo en la ciudad por motivos de negocios. El encierro y la rigidez en la educación terminan por deprimir a Heidi, pero crea fuertes lazos de amistad con Klara y su familia. El padre de Klara, consciente de la depresión de Heidi, decide enviarla de regreso a los Alpes suizos.


title: Heidi

text: Heidi cambiaría la vida de la familia de Klara. Poco tiempo después de la partida de su amiga, Klara es enviada a visitarla a los Alpes, donde en medio de los bellos paisajes y rodeada por el cariño del abuelo, de Pedro y de Heidi, consigue caminar, cambiando su vida por completo.  La historia ha tenido adaptaciones en películas y series de televisión, incluyendo cerca de 20 producciones. En cine, existen 10 películas, principalmente de producción estadounidense o de países de lengua alemana. En Hollywood se realizó una famosa película en 1937, donde la protagonista es interpretada por Shirley Temple.


title: Heidi

text: La primera versión en dibujos animados fue la serie japonesa de televisión , de 1974, y ha sido la de mayor difusión, fama y aceptación. La serie contó con una película piloto realizada ese mismo año y titulada "Heidi en las montañas". Adicionalmente existen varias películas en dibujos animados incluyendo un largometraje de la productora Hanna-Barbera de 1982 titulado "El mundo maravilloso de Heidi" ("Heidi's song" en su título original) y una serie live action suizo alemana de 1978 que constó de una temporada con 26 episodios, protagonizada por Katia Polletin.


title: Heidi

text: También existen obras teatrales y un drama musical. Varias colecciones de historietas y series televisivas completan la larga lista de obras basadas en el libro original de Johanna Spyri.


title: Heidi

text: En 2015 se produjeron un film de origen alemán dirigido por Alain Gsponer bastante fiel a la obra de Spyri, protagonizado por la joven actriz Anuk Steffen y una nueva serie de dibujos animados en formato CGI remake del animé de 1974, aunque con una considerable dosis menor de dramatismo y que incluye nuevos personajes que no estaban presentes en la novela, pudiéndose considerar a esta serie como una versión libre del personaje.


title: Heidi

text: Años después el traductor al idioma inglés, Charles Tritten, escribió dos nuevas historias, "Heidi y Pedro" (también conocida como "Heidi y Peter" o "Heidi crece"), en la que se cuenta las experiencias de Heidi como maestra de escuela, y "Los hijos de Heidi" en la que Heidi deja de ser la protagonista.


title: Heidi

text: La película "Fuga en los Alpes" (cuyo título original es "Courage Mountain") protagonizada por Charlie Sheen y Juliette Caton está ligeramente basada en la novela de Charles Tritten "Heidi y Peter".


title: Heidi

text: La región de Heidiland, en el Distrito de Landquart, en el cantón de los Grisones, es un destino turístico promocionado en Suiza donde el visitante puede recorrer los paisajes donde se desarrolla la ficticia historia de Heidi. La región se sitúa en plenos Alpes, cerca de la frontera de Liechtenstein y Austria e incluye Maienfeld, la ciudad más cercana del lugar donde Heidi vivía. En la actualidad es un destino muy visitado por ciudadanos japoneses. En Maienfeld se encuentra La Casa de Heidi, una recreación de la cabaña del abuelo.


title: Heidi

text: En la introducción de la serie de anime de 1974 se puede ver a Heidi bailando alegremente con su amigo Pedro. Al fondo se puede observar a un grupo de aldeanos sosteniendo una bandera amarilla que tiene dibujada una cabra negra; esa bandera pertenece al cantón de Schaffhausen al norte de Suiza en la frontera con Alemania. Lo curioso es que la historia, de acuerdo con el libro, se desarrolla en el cantón de los Grisones (frontera con Austria y Liechtenstein), en el cual la bandera también contiene una cabra pero es totalmente diferente su diseño.


title: Heidi

text: En el episodio 22 en el que Heidi sube a lo alto de la torre de una iglesia durante su estancia en Frankfurt con la esperanza de poder ver desde allí las montañas alpinas, la iglesia en cuestión es la iglesia de Santa Catalina, fácilmente identificable por su fachada, aunque en el libro no se especifica cuál es la iglesia a la que Heidi ingresa.


title: Holocephali

text: Los holocéfalos (Holocephali, griego "que es todo cabeza") son una subclase de peces cartilaginosos (Chondrichthyes). Solo un orden, Chimaeriformes, y 47 especies sobreviven en la actualidad, pero el grupo fue muy diverso en épocas pasadas. La mayoría de los expertos sospechan que este taxón es en realidad un grupo parafilético.


title: Holocephali

text: Poseen dos aberturas branquiales, cinco arcos branquiales, los primeros cuatro cubiertos exteriormente por una membrana opercular. En la mayoría del cuerpo no presenta dentículos dérmicos. Sólo unas pocas en los órganos copuladores del macho. La mandíbula superior se encuentra fusionada con el cráneo. Sin dientes, poseen en su lugar unas placas anchas y lisas. Su dieta es omnívora.


title: Holocephali

text: Los holocéfalos cuentan con un importante registro fósil a partir del Devónico, con numerosos órdenes extintos; sólo uno ha llegado a la actualidad.


title: Españolismo

text: Españolismo o españolista puede referirse a:


title: Españolismo

text: En lingüística, puede referirse a:


title: Shirō Ishii

text: Shirō Ishii fue el responsable de la creación y desarrollo de un ambicioso programa de investigación de armas biológicas y químicas en el marco del cual se crearon una serie de centros de investigación que utilizaban para sus experimentos a gran escala a seres humanos. El centro más relevante por su importancia y tamaño fue el conocido como Unidad 731. Los experimentos realizados, en los que murieron miles de hombres y mujeres de todas la edades, fueron similares a los realizados por médico y criminal de guerra alemán Josef Mengele. Se estima que entre 1936 y 1945, en el marco de estos programas, las muertes causadas por el Escuadrón 731 fueron alrededor de unas 200.000, las que pudieron haber llegado a las 580.000 si se contabilizan las muertes por las diferentes epidemias que provocaron.


title: Shirō Ishii

text: Shirō Ishii fue detenido en 1946 por las fuerzas armadas de Estados Unidos y juzgado en los llamados Juicios de Tokio (Tribunal Penal Militar Internacional para el Lejano Oriente, TIPLE) donde negoció su inculpación e inmunidad a cambio de los datos sobre guerra biológica obtenidos de sus experimentos con seres humanos. Él, como la mayoría de los integrantes del Escuadrón 731 (a excepción 12 oficiales japoneses de bajo rango fueron juzgados por la Unión Soviética en Khabarovsk (Siberia) en 1949) nunca fueron juzgados por crímenes de guerra y muchos de ellos continuaron su actividad investigadora después de la Guerra, siendo incluso protegidos. Shirō Ishii abrió una clínica de atención gratuita y murió en Tokio de un cáncer de garganta en 1959.


title: Shirō Ishii

text: Ishii nació en el antiguo pueblo de Shibayama del Distrito de Sanbu, en la Prefectura de Chiba y estudió medicina en la Universidad Imperial de Kioto. A pesar de que era considerado egoísta, exigente y a veces perturbado, sobresalió en sus estudios y en 1922 fue asignado al Hospital del Primer Ejército y Escuela Médica Militar de Tokio. El trabajo que hizo allí impresionó a tal grado a sus superiores, que dos años más tarde obtuvo una beca para un posgrado en la Universidad Imperial de Kioto.


title: Shirō Ishii

text: En 1928, Ishii efectuó un viaje de dos años a Occidente. Durante sus viajes, él hizo extensivas investigaciones sobre los efectos de la guerra biológica y la guerra química desarrollados desde la Primera Guerra Mundial. Fue una misión sumamente exitosa y le ayudó a ganarse el mecenazgo de Sadao Araki, Ministro de Guerra del Japón.


title: Shirō Ishii

text: En 1932 empezó sus experimentos preliminares sobre guerra biológica como un proyecto secreto para el Ejército Imperial Japonés en la Fortaleza Zhongma. En 1936 se formó el Escuadrón 731. Ishii ordenó construir un enorme complejo - más de 150 edificios en 6 kilómetros cuadrados - en las afueras de la ciudad de Harbin, China. La investigación era secreta y la historia de encubrimiento era que el Escuadrón 731 controlaba una estación de tratamiento de agua potable.


title: Shirō Ishii

text: El 9 de febrero de 1939, Ishii dio una conferencia sobre guerra biológica en el Gran Salón de Conferencias del Ministerio de Guerra en Tokio. Uno de los asistentes fue el Príncipe Yasuhito Chichibu, hermano de Hirohito (124vo. Emperador del Japón), que también fue testigo de vivisecciones efectuadas por Ishii.


title: Shirō Ishii

text: A partir de 1940, Ishii fue nombrado Jefe de la Sección de Guerra Biológica del Ejército de Kwantung, manteniendo el puesto simultáneramente con el del Departamento Bacteriológico de la Academia Médica del Ejército.


title: Shirō Ishii

text: En 1942, Ishii inició las pruebas de campo de los agentes de guerra biológica desarrollados, así como de varios métodos para esparcirlos (mediante armas de fuego, bombas, etc) tanto sobre prisioneros de guerra chinos como operativamente en combate y contra civiles en ciudades chinas. Algunos historiadores estiman que decenas de miles murieron a causa de las armas biológicas (que incluían peste bubónica, cólera, carbunco y otras enfermedades) desarrolladas en el laboratorio y empleadas. Esta unidad también llevó a cabo experimentos con seres humanos, como vivisecciones, abortos forzados, accidentes cerebrovasculares y ataques cardiacos simulados, congelamiento e hipotermia.


title: Shirō Ishii

text: Entre 1942-1945, Ishii fue Jefe de la Sección Médica del Primer Ejército.