title: Ranulf Flambard

text: Ranulf trabajó frecuentemente con Haimo el "dapifer", o senescal, y Urse d'Abetot en la ejecución de setencias reales. En una ocasión, junto con Robert Bloet el Obispo de Lincoln, revaluó las propiedades de la Abadía de Thorney por cuestiones fiscales. En otra ocasión, se les ordenó, junto con Ralph de Luffa Obispo de Chichester supervisar la entrega a la abadía de Fecamp de una iglesia en Steyning. Otros colaboradores habituales de Ranulf fueron Robert FitzHaimo, Roger Bigod, y Eudo el "dapifer". La historia ha considerado en ocasiones a estos persnajes como los primeros Barones del Exchequer. También hay señales durante Ranulf de la administración de jueces residente en los condados que celebraban juicios para el rey. Se utilizaban también jueces Itinerante para oír asuntos reservados a la corona.


title: Ranulf Flambard

text: Durante su época como administrador para Rufus, Ranulf supervisó los proyectos de construcción. Bajo su gestión, se construyó el primer puente de piedra en Londres. Ranulf también construyó un muro alrededor de la Torre Blanca en Londres, rodeando la ronda interior. Se levantó también un nuevo salón en Westminster, del que aún sobreviven los muros exteriores en Westminster Hall. Comenzó la edificación de la iglesia de Christchurch en Twynham, que le había sido otorgada por Rufus. Tras la muerte de Rufus, la iglesia fue confiscada a Ranulf, y se suspendieron los trabajos de construcción. Las criptas y crucero de la iglesia actual, sin embargo, datan de la época de Ranulf.


title: Ranulf Flambard

text: Cuando subió al trono, Enrique I, encarceló a Ranulf en la Torre de Londres el 15 de agosto de 1100, bajo la acusación de malversación de fondos. Su custodio, William de Mandeville, permitió huir al obispo el 3 de febrero de 1101. Flambard no fue sólo fue el primer preso de la Torre, sino el primero en escapar de ella. Una leyenda popular representa al obispo descolgándose desde la ventana de su celda con una cuerda que sus amigos había introducido en la Torre en un frasco de vino. Ranulf dio el vino a sus guardias, y después de que estuveran borrachos y dormidos, bajó por la cuerda para escapar. Sus amigos habían preparado un barco para trasladar a Ranulf, parte de sus tesoros y a su anciana madre a Normandía. Se refugió junto al hermano de Enrique, Roberto, al otro lado del Canal de la Mancha, donde se convirtió en uno de los principales consejeros del duque. El rey Enrique desposeyó a Ranulf de sus tierras en Pentecostés en el año 1101, y el nuevo Arzobispo de York Gerard lo depuso de su obispado. El Arzobispo de Canterbury, san Anselmo preparó un juicio a Ranulf en la corte papal por simonía, y un decreto papal fue emitido contra Ranulf.


title: Ranulf Flambard

text: Como consejero de Roberto, Ranulf presionó al duque para que disputara a Enrique la corona de Inglaterra. El historiador David Crouch dice que Ranulf "tuvo que proporcionar la visión estratégica y la energía de la que el Duque Robert carecía", y otros historiadores han convenido en que la llegada de Ranulf desencadenó la invasión de Curthose. Ranulf fue el encargado de organizar el transporte para la invasión de Inglaterra, y también se aseguró la defección de parte de la armada de Enrique, permitiendo así el desembarco seguro de los invasores. Robert invadió Inglaterra en julio de 1101 junto con Ranulf, pero Robert accedió a renunciar al trono inglés en el Tratado de Alton el 2 de agosto de 1101. Aunque ningún cronista menciona la presencia de Ranulf en Alton, probablemente estuvo allí. Ranulf fue indultado y recuperó su obispado, pero decidió quedarse con Robert cinco años más. Algunos historiadores, incluyendo a C. W. Hollister, consideran que el tratado fue principalmente obra de Ranulf, en un intento de salvar su carrera eclesiástica en Inglaterra.


title: Ranulf Flambard

text: Robert recompensó a Ranulf por su trabajo durante la invasión encomendándole la administración de la sede de Lisieux. Después de la derrota de Robert ante Enrique en Tinchebray, en 1106, el obispo fue uno de los primeros en hacer las paces con Enrique y regresó a Durham. Se retiró de la vida política. Enrique ya le había reemplazado por Roger de Salisbury, otro hábil financiero, pero mucho más popular que él. Aunque algunos historiadores han teorizado que, durante el tiempo que pasó en Normandía, Ranulf trabajó como agente de Enrique, parece más probable que Ranulf se dedicara a defender sus propios intereses y los de su familia.


title: Ranulf Flambard

text: En el año 1108, Ranulf se vio envuelto en una disputa entre el Arzobispo Anselmo y el recién nombrado Arzobispo de York, Thomas sobre si Thomas debía o no profesar obediencia a Anselmo. Como Anselmo se negaba a consagrar Thomas sin una profesión, y Thomas se negaba a profesar, Thomas no podía consagrar obispos. Ranulf escribió a Anselmo, pidiendo actuar como obispo sustituto para consagrar a Thurgot como Obispo de San Andrés. En septiembre de 1108, Anselmo escribió a Ranulf prohibiendo que nadie, excepto Thomas o él mismo, consagraran a Thurgot o cualquier otro obispo. Más tarde, Ranulf trató de sobornar a Enrique I para que apoyara a Thomas. Thurgot había sido prior del capítulo de la catedral de Durham, pero había tenido disputas con Ranulf, que había preparado su nombramiento como obispo de San Andrés como solución a la disputa.


title: Ranulf Flambard

text: Fue Ranulf quien ordenó a Thurstan, el arzobispo electo de York, como sacerdote en 1115, aunque Thurstan tuvo que esperar para ser consagrado como obispo otros cuatro años.Ranulf asistió al Concilio de Reims en 1119 celebrado por el Papa Callixto II. En 1125 Juan de Crema, el legado papal en Inglaterra, visitó Durham para investigar las acusaciones contra el obispo. Los cronistas Medievales contaron que el legado se prendó de la sobrina de Ranulf y que, después de dormir con la muchacha, no hizo nada contra Ranulf. Es poco probable que la historai sea cierta.


title: Ranulf Flambard

text: Ranulf trabajó para terminar la catedral, cuya construcción había sido iniciada por su predecesor, Guillermo de St-Calais; fortificó de Durham, con una muralla alrededor del Castillo de Durham, construyó Norham Castle para ayudar a defender el Río Tweed;y dotó la Iglesia colegiata de Christchurch, en Hampshire. Construyó o ampliós otras iglesias, incluyendo la de Christchurch en Hampshire, y la de San Martín en Dover. El primer puente de piedra en Durham fue completado por orden suya en 1120, el llamado Framwellgate Bridge, un puente descrito como "de maravilloso trabajo." Limpió y preparó Palace Green en Durham, entre el castillo y la catedral. Mientras que los cronistas condenaron principalmente a Ranulf por su moral, el cabildo de su catedral lo tenía en alta estima por su labor constructiva y la defensa de los derechos de Durham. A pesar de que usurpó parte de los ingresos del cabildo de la catedral, el dinero de esos derechos se utilizó para completar la reconstrucción de la catedral, y más tarde restauró los ingresos de los monjes e incrementó la dotación. A su muerte, las paredes de la catedral se completa hasta "la cubierta", lo que probablemente significa la bóveda en lugar del techo.


title: Ranulf Flambard

text: Ranulf atrajo a estudiosos, y reformó la administración de la diócesis, creando arcedianos. Supervisó el traslado de las reliquias de de San Cuthberto a un sepulcro nuevo, en una fastuosa ceremonia. Fue también mecenas de San Godric, del que fue amigo.


title: Ranulf Flambard

text: Uno de los hermanos de Ranulf Fulcher, que fue Obispo de Lisieux en el año 1101. Otro hermano fue Osbern, que era clérigo real durante el reinado de Guillermo Rufus, y el último hermano fue Geoffrey. Fulcher pudo haber sido nombrado obispo para permitir a Ranulf explotar la sede, durante el exilio de Ranulf en Normandía. Ranulf tuvo un hijo, Thomas, que también ocupó la sede de Lisieux, inmediatamente después de su tío. Al igual que su tío, pudo haber ocupado la sede para permitir a su padre recibir los ingresos de Lisieux. La amante de Ranulf era una mujer Inglesa llamada Alveva o Ælfgifu, que era la madre de, al menos, dos de sus hijos. Los hijos de Alveva fueron Ranulf, que fue arcediano, y Elías. Cuando Ranulf se convirtió en obispo, la casó con un burgomaestre de Huntingdon, pero mantuvo buenas relaciones, tanto con ella como con su esposo, a menudo alojándose con ellos cuando no estaba en Durham. Alveva fue tía de Cristina de Markyate, y se dice que Christina rechazó los intentos del obispo porseducirla en 1114. El hijo de Alveva y Ranulf, Elías, recibió una prebenda en Londres y fue clérigo real bajo Enrique I. Su hijo Ralf fue personero de Middleham y también recibió una prebenda en Londres. Trabajo en el equipo de Teobaldo de Bec, arzobispo de Canterbury, después de 1138. Algunos de los hijos de Ranulf fueron educados en Laon junto a Guillermo de Corbeil, uno de los empleados de Ranulf. Uno de los sobrinos de Ranulf, Ralf, fue arcediano de Northumberland y durante el reinado de Esteban I ayudó a mantener la diócesis de Durham leal a Esteban. Otros sobrinos fueron Osbert, alguacil de Durham, y Robert, Richard, y William que administraron feudos. Sin parentesco con Ranulf, Guillermo de Corbeil se convirtió en uno de los principales colaboradores de Ranulf y fue finalmente elegido Arzobispo de Canterbury en el año 1123.


title: Ranulf Flambard

text: Ranulf murió el 5 de septiembre de 1128. Fue enterrado en su capítulo casa en Durham, donde su tumba se abrió en 1874. Su esqueleto aún estaba ahí, y el examen de la misma revela que medía en torno a 1,75 de altura. Le gustaba la ropa y siempre vestía ricamente. Siendo muy eficiente como recaudador, fue generoso con sus propios hombres, y entregó dinero a los pobres. Su báculo y el anillo fueron encontrados en su tumba, siendo bastante sencillos. Una rareza de su tumba fue que él fue enterrado sobre una capa de carbón colocada sobre capas alternas de barro y polvo.


title: Ranulf Flambard

text: La reputación de Ranulf ha sufrido a causa de la hostilidad de los cronistas monásticos tanto haciá el como hacia Guillermo II. Muchos cronistas le denunciaron por su crueldad y su laxa moral. Orderico describe la carrera de Ranulf "adicto a las fiestas y carousals y lujos, cruel y ambicioso, pródigo para sus propios seguidores, pero rapaz en la incautación de bienes de otros hombres". Además de los cronistas, el Arzobispo Anselmo de Canterbury escribió al Papa Pascual II, mientras Ranulf estaba en el exilio, describiendo a Ranulf como "un recaudador de rentas de la peor reputación." Guillermo de Malmesbury, dijo que Flambard fue un "saqueador de los ricos, destructor de los pobres". Historiadores victorianos, como E. A. Freeman, vilipendiaron a Ranulf, y Freeman sostuvo que Ranulf era un "genio maligno". Los historiadores modernos han adoptado una visión más moderada, comenzando con Richard Southern en 1933. El historiador David Bates consideraba que Ranulf, junto con su sucesor Roger de Salisbury, "fueron esencialmente los principales administradores de las finanzas y la justirica del rey".


title: Enicospilus vicious

text: Enicospilus vicious es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus vicious

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1981 por Gauld & Mitchell.


title: Enicospilus vidus

text: Enicospilus vidus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus vidus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1983 por Gauld & Carter.


title: Enicospilus vilmari

text: Enicospilus vilmari es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus vilmari

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1988 por Gauld.


title: Enicospilus vittator

text: Enicospilus vittator es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus vittator

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1860 por Smith.


title: Martti Katajisto

text: Martti Katajisto (6 de diciembre de 1926 – 25 de enero de 2000) fue un actor teatral, cinematográfico y televisivo finlandés.


title: Martti Katajisto

text: Su nombre completo era Martti Viljami Katajisto, y nació en Parkano, Finlandia, siendo sus padres Aati Sipilä y Laura Agneta Teresia Helander. Katajisto conoció el ambiente teatral siendo niño gracias a las actividades de la sociedad Parkanon Nuorisoseuran. Más adelante recibió formación teatral, graduándose en la Academia de Teatro de la Universidad de las Artes de Helsinki tras estudiar allí en 1945–1947.


title: Martti Katajisto

text: En el año 1947 Katajisto llegó al Kansanteatteri de Helsinki, donde actuó en la pieza de Pirkko Raitio "Edvardin lapset" junto a Marjatta Kallio y Usko Kantola. En la obra "Niskavuori", encarnó a Jaakko Harjula, personaje que repitió en la adpatación al cine de la pieza rodada en 1952. Antes de ello, en 1951, Katajisto llevó a cabo un viaje de estudios a París, Francia.


title: Martti Katajisto

text: Katajisto ingresó en el Teatro Nacional de Finlandia en 1954, interpretando al siguiente año a Bassanio en "El mercader de Venecia", de William Shakespeare. Entre sus papeles figuran los protagonistas en "Hamlet" (1957), "Romeo y Julieta" y "El inspector general" (de Nikolái Gógol). Otras de sus obras fueron "Los hermanos Karamazov" (de Fiódor Dostoyevski), "La sonata de los espectros" (de August Strindberg), "La fierecilla domada" (de Shakespeare), "Oppineita naisia", "Tartufo" (de Molière) y "The School for Scandal" (de Richard Brinsley Sheridan).


title: Martti Katajisto

text: La carrera de Katajisto comenzó su declive en la década de 1960. Según sus propias palabras, era demasiado mayor para los papeles de jóvenes, y demasiado joven para los papeles de viejo. Katajisto fue un actor destacado representando la obra de Henrik Ibsen "Casa de muñecas" (1972), que tuvo una buena recepción crítica. Aunque tenía cada vez menos papeles, trabajó en el Teatro Nacional hasta su jubilación en 1990. Sus últimas obras teatrales fueron la de Ilmari Turja "Särkelä itte" y la de Eugene O’Neill "A Electra le sienta bien el luto".


title: Martti Katajisto

text: Katajisto empezó en el cine interpretando pequeños papeles. Debutó con "Nuoruus sumussa", película dirigida por Toivo Särkkä en 1946. Después coprotagonizó otras tres cintas, hasta que llegó su gran oportunidad en el clásico de Valentin Vaala "Ihmiset suviyössä" en 1948, cinta en la que encarnaba a Nokia. Recibió un Premio Jussi por su trabajo como Nokia, el primer personaje homosexual de la historia del cine finlandés. Al siguiente año fue el príncipe Florestanina en "Prinsessa Ruusunen", papel con el que se sintió encasillado con los personajes de jóvenes hermosos y brillantes.


title: Martti Katajisto

text: En 1950 Katajisto fue coprotagonista, junto a Eeva-Kaarina Volanen, en la película dirigida por Toivo Särkkä "Katariina kaunis leski". Tres años más tarde tuvo el papel principal de la cinta de Edvin Laine "Jälkeen syntiinlankeemuksen". También protagonizó la galardonada comedia "Nukkekauppias ja kaunis Lilith" (1955), en la que actuó junto a Hillevi Lagerstam. Otras películas de dicha época fueron las dirigidas por Laine "Niskavuoren Heta" (1952) y "Niskavuori taistelee" (1957).


title: Martti Katajisto

text: La carrera de Katajisto en el cine finalizó en la década de 1960 como consecuencia de la Huelga de Actores de 1963–1965. Antes, en 1960, fue protagonista de "Nina ja Erik". Sin embargo, volvió al cine en los años 1990, actuando en tres producciones, siendo dos de ellas "Isä meidän" (1993), de Veikko Aaltonen, y "Kulkuri ja joutsen" (1999), de Timo Koivusalo.


title: Martti Katajisto

text: Martti Katajisto también hizo carrera en la radio. En las décadas de 1950 y 1960 actuó en obras radiofónicas dirigidas por Eero Leväluoma y Urpo Lauri. Una de las emisiones más conocidas en las que participó fue el monólogo de Federico García Lorca "Härkätaistelijan kuolema", radiado en 1979. Katajisto fue igualmente actor televisivo, trabajando en telefilmes como "Hänen olivat linnut" (1976) y series, entre ellas "Vihreän kullan maa" (1988).


title: Martti Katajisto

text: Katajisto falleció en el año 2000 en el Hospital Laakso de Helsinki, a los 73 años de edad.


title: Enicospilus volitius

text: Enicospilus volitius es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus volitius

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1978 por Gauld & Mitchell.


title: Enicospilus vollenhoveni

text: Enicospilus vollenhoveni es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus vollenhoveni

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1875 por Taschenberg.


title: Enicospilus vorax

text: Enicospilus vorax es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus vorax

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1935 por Seyrig.


title: Enicospilus vorikus

text: Enicospilus vorikus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus vorikus


title: Enicospilus wahli

text: Enicospilus wahli es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus wahli

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 2005 por Fernandez Triana.


title: Enicospilus waigeui

text: Enicospilus waigeui es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus waigeui

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1981 por Gauld & Mitchell.


title: Carlos Embalo

text: Carlos Apna Embalo (Guinea-Bisáu, 25 de noviembre de 1994), más conocido como Embaló, es un futbolista guineano con nacionalidad portuguesa que juega de extremo izquierdo en la A. D. Alcorcón de la Segunda División de España. Es internacional por la selección de fútbol de Guinea-Bisáu.


title: Carlos Embalo

text: Embalo comenzó su carrera en la cantera del GD Chaves con el que llegó a jugar en su equipo sub 19.


title: Carlos Embalo

text: En 2013 firma por el Palermo Football Club del que formaría parte en su paso por la serie A y en la serie B, a la vez que sería cedido durante varias temporadas a equipos de la serie B como el Carpi FC 1909, US Lecce, Brescia Calcio y Cosenza Calcio.


title: Carlos Embalo

text: En verano de 2019, tras desvincularse del Palermo Football Club, firmó por el KAS Eupen de la Primera División de Bélgica.


title: Carlos Embalo

text: El 29 de enero de 2021, firma por la A. D. Alcorcón de la Segunda División de España hasta final de temporada, cedido por el KAS Eupen.


title: Carlos Embalo

text: En 2018 debutó como internacional absoluto con la selección de fútbol de Guinea-Bisáu, con la que disputó 3 encuentros en la fase de clasificación de la África Cup of Nations.


title: Enicospilus waimeae

text: Enicospilus waimeae es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus waimeae

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1901 por Ashmead.


title: Enicospilus wanius

text: Enicospilus wanius es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus wanius


title: Enicospilus watshami

text: Enicospilus watshami es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus watshami

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1982 por Gauld.


title: Enicospilus waui

text: Enicospilus waui es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus waui


title: Enicospilus wenesubae

text: Enicospilus wenesubae es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus wenesubae

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1936 por Cheesman.


title: Enicospilus woldai

text: Enicospilus woldai es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus woldai

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1988 por Gauld.


title: Enicospilus xaivus

text: Enicospilus xaivus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xaivus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1981 por Gauld & Mitchell.


title: Control de óptica inalámbrico

text: Un control de óptica inalámbrico es un dispositivo que tiene el objetivo principal de controlar remotamente el zum, foco e iris de la óptica de una cámara. Se trata de un equipo ergonómicamente optimizado, que facilita el trabajo del foquista.


title: Control de óptica inalámbrico

text: Los sistemas de control de lentes ofrecen una capacidad de respuesta, precisión y se compone de un controlador, de uno o más de un motor y de un receptor para un control preciso del iris de enfoque y el zum. Para configuraciones tradicionales, la mayoría de estos controladores inalámbricos se comunican con un receptor conectado a su cámara en un rango determinado.


title: Control de óptica inalámbrico

text: La empresa Teradek sacó al mercado algunos de los sistemas de control de objetivos más utilizados. Esta empresa se encarga de diseñar y fabricar soluciones de video de alto rendimiento para aplicaciones de imágenes en general, cine y transmisión, desde monitorización inalámbrica, corrección de color y control de lentes hasta transmisión vive, soluciones SaaS y distribución de video IP.


title: Enicospilus xandarus

text: Enicospilus xandarus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xandarus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1978 por Gauld & Mitchell.


title: Enicospilus xanthocarpus

text: Enicospilus xanthocarpus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xanthocarpus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1906 por Szepligeti.


title: Enicospilus xanthocephalus

text: Enicospilus xanthocephalus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xanthocephalus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1905 por Cameron.


title: Enicospilus xanthostigma

text: Enicospilus xanthostigma es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xanthostigma


title: Enicospilus xeris

text: Enicospilus xeris es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xeris


title: Enicospilus xuae

text: Enicospilus xuae es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xuae

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1990 por Tang.


title: Enicospilus xuthus

text: Enicospilus xuthus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus xuthus


title: Enicospilus yamanakai

text: Enicospilus yamanakai es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus yamanakai

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1930 por Uchida.


title: Enicospilus yedus

text: Enicospilus yedus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus yedus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1981 por Gauld & Mitchell.


title: Enicospilus yezoensis

text: Enicospilus yezoensis es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus yezoensis

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1928 por Uchida.


title: Enicospilus yonezawanus

text: Enicospilus yonezawanus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus yonezawanus


title: Torre Umbría

text: La Torre Umbría o Torre de Punta Umbría, declarada Bien de Interés Cultural, es una torre almenara situada en el casco urbano de Punta Umbría, en la provincia de Huelva (España).


title: Torre Umbría

text: Aparece en el escudo de Punta Umbría, realizado por el pintor Pedro Gil Mazo.


title: Torre Umbría

text: La torre fue edificada a inicios del . Fue concluida en 1614, prueba de lo cual queda una placa de mármol con la siguiente inscripción:


title: Torre Umbría

text: En 1963, Punta Umbría obtiene la segregación del municipio de Cartaya y su propio ayuntamiento. Como término municipal recibe 2 473 hectáreas de suelo rústico y 400 hectáreas de suelo urbanizable, donde construir el núcleo urbano. Ambas fincas son inscritas el 9 de diciembre de 1966 en el Registro de la Propiedad por parte del Ayuntamiento y al día siguiente el Ministerio de Gobernación inscribe a su favor una parcela de 3 500 m que incluye la ubicación de la torre.


title: Torre Umbría

text: En abril de 2003, en el 60º aniversario de Punta Umbría como ayuntamiento independiente, se abre al público la torre como centro de interpretación, tras restaurarla.


title: Torre Umbría

text: La Dirección General de Patrimonio del Estado intenta inscribir a su favor esta parcela en abril de 2015. El ayuntamiento impugna dicha solicitud en mayo de 2015 y recibe sentencia estimatoria en julio de 2016. El Estado recurre dicha decisión y recibe sentencia estimatoria del Tribunal Supremo tres años más tarde, por lo que el ayuntamiento acude al Tribunal Constitucional mediante recurso de amparo.


title: Torre Umbría

text: Actualmente se encuentra abierta al público como centro de interpretación.


title: Enicospilus ypsilon

text: Enicospilus ypsilon es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus ypsilon


title: Agricultura en el suroeste de Estados Unidos prehistórico

text: La agricultura en el suroeste de Estados Unidos prehistórico fueron las prácticas agrícolas de los indígenas de América que habitan el suroeste de Estados Unidos, que incluye los estados de Arizona y Nuevo México, además de partes de los estados circundantes y del vecino México, están influenciadas por los bajos niveles de precipitación de la región. El riego y varias técnicas de recolección y conservación del agua eran esenciales para el éxito de la agricultura. Para aprovechar el agua limitada, los nativos americanos del suroeste utilizaron canales de riego, terrazas (trincheras), mantillos de roca y cultivos en llanuras de inundación. El éxito de la agricultura permitió a algunos nativos americanos vivir en comunidades que podían llegar a tener hasta 40.000 personas, en comparación con su vida anterior como cazadores-recolectores, en la que sus bandos solamente contaban con unas pocas docenas.


text: El maíz, el cultivo dominante, se introdujo desde Mesoamérica y se cultivó por primera vez en el suroeste hacia el año 2100 a.C. Posteriormente se desarrollaron culturas sedentarias basadas en la agricultura, como los hohokam, los mogollón, los anasazi y los pataya.


text: Los retos medioambientales de la agricultura en el suroeste provocaron la desaparición o la evolución de muchas sociedades agrícolas que en su día tuvieron éxito, pero dejaron tras de sí impresionantes pruebas arqueológicas de su existencia. Algunas culturas agrícolas, como los pueblo de Estados Unidos y los yaqui y mayo de México, fueron duraderas y sobrevivieron hasta el siglo XXI.


text: Aunque es posible que los indios cultivaran varias plantas autóctonas, como calabazas y quenópodos, en fechas muy tempranas, las primeras pruebas del cultivo del maíz en el suroeste datan de alrededor del año 2100 a.C. Se han encontrado pequeñas mazorcas de maíz primitivo en cinco yacimientos diferentes de Nuevo México y Arizona. El rango climático de los yacimientos es amplio, ya que van desde la cuenca de Tucson en el desierto de Arizona, a una altura de 700 m, hasta una cueva rocosa en la meseta del Colorado a 2200 m. Esto sugiere que el maíz primitivo que cultivaban ya estaba adaptado a ser cultivado tanto en climas cálidos y secos como en estaciones cortas.


text: El maíz llegó al suroeste por una ruta desconocida desde México. Su difusión fue relativamente rápida. Una de las teorías es que el cultivo del maíz fue llevado hacia el norte desde el centro de México por agricultores migrantes, muy probablemente hablantes de una lengua uto-azteca. Otra teoría, más aceptada entre los estudiosos, es que el maíz se difundió hacia el norte de grupo en grupo y no de migrantes. El primer cultivo de maíz en el suroeste se produjo durante un periodo climático en el que las precipitaciones eran relativamente altas. Aunque el cultivo del maíz se extendió rápidamente en el suroeste, los cazadores-recolectores que vivían en la región no lo adoptaron inmediatamente como su principal fuente de alimentación, sino que integraron el cultivo del maíz como un elemento, inicialmente menor, en su estrategia de búsqueda de alimentos. Los cazadores-recolectores suelen explotar un amplio espectro de fuentes de alimentación para minimizar el riesgo en caso de que una o varias de sus principales fuentes de alimento fallen.


text: Las bandas de cazadores-recolectores preagrícolas solían ser pequeñas, con únicamente 10-50 miembros, aunque varias bandas se unían en ocasiones para celebrar ceremonias o cooperar entre sí. A medida que el cultivo del maíz fue ganando importancia, las comunidades se hicieron más grandes y se asentaron más, aunque la caza y la recolección de alimentos silvestres siguieron siendo importantes. Varias de las ciudades agrícolas del suroeste, como Casa Grande y Casas Grandes, además de los asentamientos de los indios pueblo y ópata, pueden haber tenido poblaciones de 2.000 o más personas en su momento de mayor influencia. Muchas más personas vivían en asentamientos satélites más pequeños de 200 a 300 personas cada uno, o en asentamientos aislados.


text: El cultivo del maíz en el suroeste es anterior en muchos siglos al cultivo del maíz en el este de Estados Unidos, que tiene un clima mucho más favorable para la agricultura.


text: Los agricultores del suroeste probablemente empezaron a experimentar con la agricultura facilitando el crecimiento de granos silvestres como el amaranthus y los quenopodios y calabazas para obtener semillas y recipientes comestibles. El primer maíz que se conoce que se cultivó en el suroeste era una variedad de palomitas de maíz con una mazorca de una o dos pulgadas de largo. No era un cultivo muy productivo. Los agricultores del suroeste desarrollaron variedades más productivas o las introdujeron desde Mesoamérica. Los frijoles y la calabaza también fueron introducidos desde Mesoamérica, aunque el frijol Tepary, resistente a la sequía, era nativo. El algodón, presumiblemente cultivado, se encuentra en sitios arqueológicos que datan de alrededor del año 1200 a.C. en la cuenca de Tucson, y la evidencia del uso del tabaco, y posiblemente de su cultivo, aparece aproximadamente en la misma época. El agave, especialmente el "Agave murpheyi", era una fuente importante de alimento de los hohokam y se cultivaba en las laderas secas donde no crecían otros cultivos. Los primeros agricultores también consumían y posiblemente facilitaban el crecimiento de frutos de cactus, frijoles de mezquite y especies de hierbas silvestres por sus semillas comestibles.


text: Los indios del suroeste no tenían animales de tiro ni herramientas metálicas. La siembra se realizaba con un palo afilado y endurecido al fuego. Las azadas y las palas se fabricaban con madera y con los huesos de los hombros de los búfalos y otros animales grandes. Las conchas de mejillón, la cerámica y las piedras también se utilizaban como herramientas de siembra y excavación. Los indios no solían fertilizar sus campos con materia orgánica, sino que confiaban en la rotación de cultivos, el barbecho y el depósito de limo procedente de la escorrentía del agua de lluvia. A veces se utilizaba el fuego para limpiar y fertilizar la tierra con ceniza. Transportaban el agua en grandes jarras de cerámica para regar a mano las parcelas.


text: La agricultura en las elevaciones más bajas del suroeste es difícil sin riego, ya que las precipitaciones son escasas y poco fiables. En las elevaciones más altas, de unos 1.500 metros, las precipitaciones son mayores, pero también las temperaturas son más frías, las estaciones de crecimiento más cortas y los suelos menos fértiles. En cualquier caso, la agricultura era un reto. Las estrategias agrícolas utilizadas por los antiguos agricultores del suroeste incluían: «la selección de semillas, el barbecho de los campos, la siembra en diferentes lugares, el escalonamiento de las épocas de siembra y el mantenimiento de plantaciones separadas de diferentes variedades de maíz y frijoles».


text: El yacimiento de Las Capas, cerca de Tucson, presenta el sistema de riego más antiguo, que data del año 1200 a.C., encontrado en Norteamérica. La red de canales y pequeños campos, cada uno de ellos de unos 23 m², cubre más de 40 hectáreas, lo que indica la existencia de una comunidad considerable de personas con la organización necesaria para llevar a cabo un importante proyecto de obras públicas. Es posible que este sitio haya albergado a 150 personas. El maíz que se cultivaba en Las Capas era similar a las palomitas actuales. Los arqueólogos especulan que los granos se reventaban y luego se molían para hacer tortillas.


text: Los habitantes de Las Capas fueron probablemente los precursores de los hohokam, los agricultores más consumados del suroeste, que vivieron en los valles de los ríos Gila y Salt de Arizona entre el siglo I y 1450 de nuestra era. Su sociedad floreció hacia el año 750, probablemente como resultado de su éxito agrícola, los hohokam construyeron un vasto sistema de canales para regar miles de acres de tierra de cultivo. Sus canales principales tenían hasta 10 m de ancho, 4 m de profundidad y se extendían por los valles de los ríos hasta 30 km. En el punto álgido de su cultura, en el siglo XIV, los hohokam podrían haber contado con 40.000 personas.


text: La repentina desaparición de los hohokam entre 1400 y 1450 d.C. es un enigma. Los arqueólogos especulan que el mantenimiento de los canales era difícil y los sedimentos se acumularon a lo largo de los siglos. Los agricultores se vieron obligados a abandonar los viejos canales y a alejarse del río, lo que aumentó el desafío tecnológico de la agricultura. Tras mil años de éxito, los hohokam fueron incapaces de mantener su economía agrícola intensiva. Desaparecieron del registro arqueológico y cuando los exploradores españoles llegaron a los valles de Gila y Salt en el siglo XVI, que se encontraban escasamente poblados por los indios pima superior y el pueblo pápago, los probables descendientes de los hohokam.


text: Tras la desaparición de los hohokam, los exploradores españoles del siglo XVI únicamente observaron el uso de la irrigación por canales en dos zonas del suroeste: el este de Sonora, practicado principalmente por los opata y los pima bajos, y entre los indios pueblo del norte de Nuevo México. El riego por parte de los opata y los pueblo tenía objetivos diferentes. En Sonora, con una larga temporada de cultivo, se realizaban dos cosechas de maíz al año en los valles de los ríos. La cosecha de primavera durante la estación seca dependía del riego; la cosecha de verano y otoño durante la estación de lluvias utilizaba el riego para complementar la lluvia. La necesidad de riego probablemente requería un alto nivel de organización social. En Nuevo México, con una çunica cosecha de maíz al año posible, el riego era suplementario y la menor dependencia del riego implica una menor organización social que en Sonora.


text: Las trincheras son muros de roca o terrazas construidas en las laderas por los indios prehistóricos. Las trincheras son comunes en todo el suroeste y se remontan a los inicios de la agricultura en esa zona. Hacia el año 1300 a.C., en Casas Grandes, en Chihuahua, los primeros agricultores construyeron fortalezas y trincheras en las laderas de los cerros, obras públicas que requerían una considerable mano de obra y organización, lo que implica una comunidad asentada y numerosa.


text: Las trincheras servían para varios propósitos, como la defensa, la construcción de viviendas y la agricultura. Sus propósitos agrícolas eran proporcionar a los agricultores una superficie de plantación nivelada y ayudar a prevenir la erosión, recoger y gestionar el agua y evitar los daños por las heladas. La agricultura de ladera en los pequeños campos creados por las trincheras era a menudo de importancia secundaria respecto a la agricultura de llanura aluvial. La agricultura de trinchera se utilizaba probablemente para cultivar todo tipo de cosechas. Los agricultores de los indios del suroeste solían cultivar varios campos y cultivos diferentes en distintos lugares y entornos para reducir el riesgo de fracaso de las cosechas. Si una o más plantaciones fracasaban por cualquier motivo, otras plantaciones podían tener éxito.


text: Se construyeron cuatro tipos de trincheras. Se construían diques de contención a lo largo de los drenajes para capturar la escorrentía de las precipitaciones; se construían terrazas y bordes lineales a lo largo de las curvas de nivel para proporcionar una superficie de plantación o un lugar de residencia; y, cerca de los arroyos y ríos permanentes, se construían terrazas ribereñas para capturar el desbordamiento del agua de las inundaciones. Las trincheras eran extensas. Por ejemplo, los arqueólogos han encontrado 183 lugares de cultivo en tierras altas cerca del sitio de Casas Grandes con trincheras que tienen una longitud acumulada de 26.919 m, casi 18 millas. Este uso extensivo y la importancia de las trincheras en Casas Grandes se replicó en muchas otras sociedades agrícolas en el suroeste.


text: El mantillo lítico era otra técnica de agricultura en el suroeste. Las rocas o los guijarros se utilizaban como mantillo alrededor de las plantas en crecimiento y en los campos. Las rocas actuaban como mantillo para preservar la humedad, disminuir la erosión del suelo, controlar las malas hierbas y aumentar las temperaturas nocturnas a través de la radiación y la retención del calor por parte de las rocas. En la década de 1980, los arqueólogos descubrieron que los hohokam habían cultivado grandes áreas de agave, especialmente "Agave murpheyi", en montículos de roca en la cuenca de Tucson, cerca de la ciudad de Marana. Desde entonces se han descubierto 78 kilómetros cuadrados de antiguos campos de agave, principalmente entre Phoenix y Tucson. Sin duda, muchos otros campos han sido destruidos o no han sido detectados por los arqueólogos. El norte de Nuevo México también cuenta con los restos de muchos campos cubiertos de rocas. Se ha encontrado polen de maíz y algodón en el suelo asociado a los montículos de roca y al mantillo.


text: En su esfuerzo por alcanzar la seguridad alimentaria, los indios del suroeste cultivaban las llanuras de inundación de los ríos y arroyos efímeros. Los cultivos se plantaban en las llanuras de inundación y en las islas para aprovechar las aguas altas cuando el río o el arroyo se desbordaban, saturando la tierra con agua y enriqueciendo el suelo con limo. Este método era más eficaz cuando las inundaciones llegaban en momentos predecibles. Los indios de la región de La Junta (a menudo llamados jumanos) utilizaban el cultivo en llanuras aluviales en lugar de la irrigación por canales a lo largo del río Grande en el oeste de Texas y también lo empleaban otros pueblos.


text: Los seminómadas Tohono O'odham y otros indios del desierto de Sonora practicaban el cultivo "ak-chin" de la judía tepariana indígena ("Phaseolus acutifolius"). En este austero entorno desértico, después de las lluvias monzónicas de verano, los papago se apresuraban a plantar judías tepari en pequeñas zonas donde se había desbordado un arroyo o un riachuelo y el suelo estaba empapado. La judía tepariana germinaba y maduraba rápidamente antes de que el suelo se secara. Los indios solían manejar el flujo de agua de las inundaciones para facilitar el crecimiento de los frijoles.


text: El cultivo en las llanuras de inundación era posible en las condiciones más extremas. Los pápago de Arena (Areneños| Hia C-eḍ O'odham) eran principalmente cazadores-recolectores, pero practicaban el cultivo en las llanuras aluviales cuando les era posible. En 1912, el etnógrafo Carl Lumholtz encontró pequeños campos cultivados principalmente de frijoles térapy en la zona de la sierra del Pinacate en Sonora. En el Pinacate, con una precipitación media anual de tres pulgadas (75mm) y temperaturas de hasta 118F (48C), los agricultores papago y mexicanos utilizaban la escorrentía de las escasas lluvias para cultivar. En la década de 1980, el autor Gary Paul Nabhan visitó esta zona y descubrió que una familia de agricultores aprovechaba la primera gran lluvia en seis años, plantando semillas en la tierra húmeda y recogiendo una cosecha dos meses después. Los cultivos más exitosos fueron los frijoles Tepary y una calabaza adaptada a la sequía. Nabhan calculó que el Pinacate es la zona más árida del mundo donde se practica la agricultura de secano.


text: El suroeste está plagado de restos arqueológicos de los esfuerzos de las sociedades indígenas por superar los graves problemas medioambientales que afectan a la agricultura en toda la región. Los centros ancestrales del Cañón del Chaco y Mesa Verde fueron abandonados en los siglos XII y XIII, probablemente a causa de la sequía. Tras mil años de éxito, la compleja sociedad hohokam desapareció en el siglo XV d.C. y se convirtió en la cultura pima de menor escala de los tiempos históricos. Sin embargo, muchas sociedades agrícolas indias han sido extremadamente duraderas. Los pueblos de Río Grande, los hopi y los zuñi han sobrevivido hasta nuestros días conservando gran parte de su cultura tradicional. Muchos de los indios mexicanos se han integrado en una sociedad mestiza, pero los yaquis y los mayo siguen conservando su identidad y parte de sus tierras tradicionales. Los otrora numerosos ópatas han desaparecido como pueblo distinto, pero sus descendientes siguen ocupando los valles del río Sonora y sus afluentes.


title: Enicospilus zaporus

text: Enicospilus zaporus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus zaporus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1981 por Gauld & Mitchell.


title: Enicospilus zebrus

text: Enicospilus zebrus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus zebrus


title: Enicospilus zemiotes

text: Enicospilus zemiotes es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus zemiotes


title: Enicospilus zeus

text: Enicospilus zeus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus zeus


title: Galería Florence Loewy

text: La Galería Florence Loewy es una galería de arte contemporáneo y librería creada en París en 1989 por Florence Loewy, hija del librero y editor Alexandre Loewy (1906-1986).


title: Galería Florence Loewy

text: La galería "Florence Loewy" se instaló en el barrio parisino de Marais en 2000, cerca de la calle de Turenne y del Museo Picasso, en el número 9-11 de la calle de Thorigny, en el III Distrito de París. La galería está organizada en torno a un "bosque de libros" concebido por el dúo de arquitectos Jakob+MacFarlane. El espacio fue reacondicionado en 2017, pasando a disponer de mayores dimensiones para la galería de arte y un espacio más restringido para la librería y la exposición de libros de artista.


title: Galería Florence Loewy

text: Alexandre Loewy, nacido en 1906 a Timișoara, fue librero de 1930 a 1986. Su hija, Florence Loewy, trabajó con él desde los 18 años. Considerado como uno de los mejores especialistas en libros ilustrados de su época, su labor fue analizada en el libro "Un librero en el siglo, Alexandre Loewy (1906-1995)". Según Françoise Chauvin, Loewy "était à la librairie contemporaine ce que Pierre Bérès était à la librairie ancienne : un génie passionné". Loewy colaboró con los más importantes artistas de su tiempo, y estaba especializado en los libros de artista e ilustrados.


title: Galería Florence Loewy

text: Florence Loewy es la continuadora de la galería y la librería. Especialista en Libro de artista contemporáneo, a veces ha sido también editora publicando bajo su nombre desde 2000. Después de una licencia de historia del arte a la Sorbona, y una estancia en la librería Printed Matter de Nueva York en 1986, fundó su galería en 1989 e instala la librería avenida René Coty a París, promueve el Libro de artista, y organiza exposiciones de artistas emergentes.


title: Galería Florence Loewy

text: Florence Loewy ha cofundado con Rix Gadella el salón "Artistbook Internacional" en 1994, cuya primera edición tuvo lugar en el Intercontinental de París.  Florence Loewy participa en la Fiac en 2004 por primera vez y a las ediciones de 2011 a aquella de 2019 sin interrupción. Participa sobre todo a "ediciones & Artists Books Fair 04" la mismo año, a "Apuestas Foto" a dos recuperaciones, y a las ediciones de 2018 y de 2019 del salón Bienvenido.


title: Madona de Gdansk

text: La Madona de Gdansk (en polaco: "Madonna Gdańska") es una escultura de la Virgen María con el Niño Jesús venerada en la Capilla de Santa Ana en la Iglesia de Santa María, en Gdansk, Polonia. Se desconoce la fecha exacta de su ejecución, aunque teniendo en cuenta su encuadramiento en el género estilístico de las bellas Madonas, su creación podría fecharse en el primer tercio del siglo. Su autor también resulta desconocido, atribuyéndose la obra a un artista de Gdansk o Toruń.


title: Madona de Gdansk

text: La escultura, fechada en el periodo 1400-1430, constituye una obra enteramente realizada en arenisca blanda. Entre 1515 y 1520 se creó el retablo en el que se venera actualmente, siendo en estas fechas cuando se agregó a la talla un halo brillante y una cadena de rosas en forma de arco con siete insignias redondas las cuales representan escenas de la vida de Cristo. Durante el barroco, la escultura fue nuevamente policromada, pintándose la túnica de rojo y dorado, el manto de azul con motivos en dorado y el cabello también en dorado, todo ello acorde a los cánones del momento. Originalmente, la "Madona" y su retablo se ubicaban al lado de un pilar en la parte sur del presbiterio, junto al altar mayor, el cual mostraba la Coronación de María, mientras que en el siglo la talla fue trasladada a la Capilla de San Rajnold. Durante la Segunda Guerra Mundial el altar fue desmantelado y la imagen escondida en el sótano de la iglesia, trasladándose el retablo, incompleto, al Museo Nacional de Varsovia tras el fin del conflicto bélico. Décadas después de haber sido expuesto de esta forma, el retablo fue devuelto al templo y la "Madona" incorporada a él, procediéndose además a la reconstrucción de las partes del mismo perdidas durante la guerra (incluidos cinco medallones con relieves de Stanisław Wyrostek y Marian Mróz).


title: Madona de Gdansk

text: La "Madona de Gdansk" está asociada a una leyenda ambientada en un periodo indeterminado. Según esta leyenda, tras la muerte de un maestro alfarero, su taller, en el que trabajaban dos jornaleros, fue heredado por su joven viuda. Uno de los hombres se distinguía por su piedad, habilidades, diligencia y otras virtudes, mientras que el otro estaba lleno de vicios y se caracterizaba por su agresividad y su deseo indecoroso hacia la mujer. Un día se produjo una sangrienta pelea entre ambos, producto de la cual el jornalero pecador resultó muerto, siendo el otro detenido y encerrado en la sala de torturas de Gdansk a la espera de ser sentenciado a muerte. Las intervenciones de la viuda contra la imposición de la pena capital fueron inútiles, por lo que el hombre rezó desesperadamente pidiendo la intercesión de la Virgen María, quien se le apareció con el Niño Jesús bajo la apariencia de una mujer joven y hermosa. Como último deseo antes de morir, solicitó al ayuntamiento los materiales necesarios para poder elaborar una escultura con la que dar testimonio de su visión; la obra resultó ser tan hermosa que los jueces no podían creer que un asesino fuese capaz de crear tal belleza, por lo que el jornalero fue absuelto y finalmente se desposó con la viuda.


title: Madona de Gdansk

text: La escultura se caracteriza por poseer proporciones esbeltas, una pose forzada, y una apariencia dotada de sutileza y elegancia. La Virgen aparece representada como una mujer hermosa con rasgos faciales delicados, ojos azules y rizos dorados que asoman por debajo del velo. Con un rostro que irradia paz a la vez que alegría, María sonríe levemente y dirige su atención al Niño Jesús, quien le devuelve el gesto con otra sonrisa. Este vínculo queda enfatizado además por otros dos factores; María hace entrega de una manzana a su hijo y este extiende los brazos hacia ella.


title: Madona de Gdansk

text: La Virgen luce un atuendo negro de escote bajo decorado con motivos ornamentales dorados. Sobre su cabeza porta un velo blanco y una corona, mientras que sobre sus hombros lleva un manto azul oscuro con adornos dorados el cual se caracteriza por poseer patrones decorativos y estilizados: en el lado derecho, los pliegues adquieren una forma arqueada, mientras que a la izquierda, las telas forman una disposición con caída en cascada. María sostiene en su brazo derecho al Niño Jesús, quien, semidesnudo, trata de incorporarse apoyando su cuerpo contra el hombro de la Virgen. La talla del infante se distingue por sus espesos rizos dorados, la delicadeza de su anatomía, su rostro rechoncho y sus diminutos ojos azules.


title: Madona de Gdansk

text: El fondo de la estatua lo conforman un halo radiante y un arco de rosas con medallones entrelazados los cuales relatan la pasión de Cristo. La secuencia narrativa comienza con la escena de la Última Cena, seguida de la Oración en el huerto de Getsemaní, la Flagelación, la Coronación de espinas, el Despojo de las vestiduras, la Crucifixión y la Lamentación. Por su parte, bajo el techo del retablo destaca un medallón representativo de la Santísima Trinidad en el cual figuran tres hombres sentados en un trono tomados de la mano y unidos por un halo. En la parte inferior, a ambos lados, destacan a su vez dos grupos de figuras orantes que representan a la Iglesia como Pueblo de Dios; a la derecha, el clero en todas sus jerarquías, y a la izquierda, los laicos de todas las clases sociales. Adicionalmente, en las esquinas superiores hay imágenes de San Adalberto y San Francisco.


title: Madona de Gdansk

text: La "Madona de Gdansk" constituye un ejemplo de la escultura gótica de las primeras décadas del siglo , concretamente de la corriente artística de las bellas Madonas, propia del estilo bello. Además de la temática, el estilo en sí se evidencia por el trato delicado, la idealización de los personajes, la fluidez de los gestos, las poses, la suave disposición de los pliegues y la elegancia en su conjunto.


title: Madona de Gdansk

text: En la historiografía artística, la "Madona de Gdansk" ha sido objeto de numerosos debates sobre su estilo, la procedencia del escultor y la fecha de la imagen. En base a esto, la obra ha sido tradicionalmente encuadrada en un amplio contexto artístico así como en un marco temporal (entre 1410 y 1435). Existe consenso entre los expertos acerca de que la escultura fue elaborada en Gdansk debido al empleo de piedra artificial, algo común en el arte local, y a la falta de vaciado en la parte posterior de la talla, práctica habitual en imágenes destinadas a ser transportadas.


title: Madona de Gdansk

text: Debido a algunas características comunes en el estilo de la elaboración de las figuras y las prendas, la "Madona de Gdansk" se atribuye a un escultor perteneciente al círculo del Maestro de la Bella Madona de Toruń, vinculado al entorno checo y creador de una nueva fórmula estilística basada en la corriente parleriana. Se presume que este artista también ejecutó la "Piedad" de la principal iglesia parroquial de la ciudad (actualmente ubicada en la Capilla de San Rajnold), el Cristo del altar de los Apóstoles (en la Capilla de San Martín), la Madona del altar de los Santos Cosme y Damián (a día de hoy en el Museo Nacional de Varsovia) y el grupo de la Crucifixión de la Capilla de las Once Mil Vírgenes. La tradición de tallar bellas Madonas fue posteriormente adoptada por escultores asociados a la cultura burguesa, lo que dio lugar a numerosas creaciones por parte de la Liga Hanseática (incluida la "Madona de Junga" de la Iglesia de San Nicolás de Stralsund, destruida en 1942 y reemplazada por una reconstrucción de la "Madona de Darsowa" de la Iglesia de Nuestra Señora de Lübeck). También se crearon figuras de corte similar en Francia (principalmente en los talleres de París) y los Países Bajos (incluidas las Madonas de "Amberes" y "Ankeveen", ahora en la colección del "Museum Catharijneconvent" en Utrecht).


title: Madona de Gdansk

text: Investigaciones recientes han cuestionado la relación de la "Madona de Gdansk" con las primeras bellas Madonas así como con las primeras obras hanseáticas, estableciendo por otro lado vagas conexiones con las Madonas francesas y holandesas, independientemente de la belleza artística propia de las tendencias checa, silesia y pomerana. En base a esto, el origen de la "Madona de Gdansk" se situaría en un periodo más tardío, en torno a 1430-1435. La investigación más reciente ha demostrado la existencia de conexiones directas con el arte holandés, principalmente con la "Madona de Ankeveen", reflejo de la escultura de la "Madona de Gdansk", confirmándose la ejecución local de la figura y encuadrándose su taller bajo la influencia holandesa.


title: Sheldon Lettich

text: Sheldon Lettich (Nueva York, 14 de enero de 1955) es un escritor, guionista y director de cine estadounidense.


title: Sheldon Lettich

text: Nació en la ciudad de Nueva York, pero pronto se mudó a California y creció en el área de Los Ángeles. Tras graduarse de la escuela secundaria, pasó casi cuatro años en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos. Se desempeñó como operador de radio en Vietnam con el 3er Batallón, el 1er de Infantería de Marina y más tarde con la élite 1st Force Reconnaissance Company con sede en Camp Pendleton, California.


title: Sheldon Lettich

text: Se abrió camino en la universidad como fotógrafo profesional y asistió al Centro de Estudios Avanzados de Cine del Conservatorio AFI como becario de cinematografía. Aunque su objetivo profesional inicial era convertirse en director de fotografía, en la AFI sus intereses se diversificaron para abarcar la escritura y la dirección, que se convirtieron en los dos campos en los que finalmente encontró el éxito en el negocio del entretenimiento.Realizó varias películas con la interpretación de Jean-Claude Van Damme, por ejemplo: Lionheart en 1990.


title: Luc Suarez

text: Lucas Suarez (Londres, 26 de julio de 1976) es un compositor, orquestador, multi-instrumentista y productor de música que actualmente reside y trabaja entre Barcelona, Londres, Paris y Los Ángeles.


title: Luc Suarez

text: Ha compuesto y producido la Banda Sonora Original de más de 40 largometrajes de ficción y documentales, numerosas partituras y arreglos para publicidad y series de televisión.


title: Luc Suarez

text: Entre sus composiciones originales para cine figura El proyeccionista (2019), dirigida por el multipremiado director José María Cabral, y ha trabajado junto al nominado al Oscar Javier Navarrete, el ganador del BAFTA Murray Gold o el ganador de varios Premios Grammy Pharell Williams. Ha compuesto piezas clásicas para el renombrado Carlos Bonell. Como instrumentista y arreglista ha colaborado con artistas de la talla de Piers Faccini o el actual director de Warner music Paul Broucek. Actualmente compagina su labor como compositor impartiendo clases magistrales en la escuela internacional de Audio SAE Barcelona, en el Liceo de Barcelona, el festival de Cine de Galicia y el festival de cine internacional MOSMA en Málaga.


title: El pabellón de oro

text: El pabellón de oro (金閣寺, "Kinkaku-ji") es una novela del escritor japonés Yukio Mishima publicada originalmente en 1956. Considerado un clásico de la literatura moderna japonesa la trama está inspirada en un acontecimiento real: la quema el 2 de julio de 1950 del Pabellón Dorado Kinkaku-ji, situado en Kioto, por parte del joven novicio budista de 22 años Hayashi Yoken. Construido en 1397 el edificio estaba catalogado como monumento nacional y se había salvado de la destrucción en múltiples ocasiones. Posteriormente reconstruido, desde 1994, está incluido en la lista de monumentos Patrimonio de la Humanidad de la Unesco.


title: El pabellón de oro

text: La novela ha sido adaptada en diferentes formatos, incluida la ópera, y en el cine en varias ocasiones: por el director Kon Ichiwaka en su película "Enjô" (1958), obteniendo galardones en certámenes como el Festival de Venecia o en los premios Kinema Junpō, y por el director Yoichi Takabayashi en su película "Kinkaju-ji" (1976). También es uno de los segmentos de la película biográfica "Mishima, una vida en cuatro capítulos" (1985) dirigida por Paul Schrader.


title: El pabellón de oro

text: Mizoguchi es un joven tartamudo y poco agraciado que vive en Nariu, una zona remota de la costa norte de Honshū. Hijo de un sacerdote budista con el tiempo, se ha convertido en un ser solitario, taciturno y acomplejado. En su vida cotidiana el mal y lo trágico invaden sus pensamientos. Su única fascinación es el Pabellón de oro de Kioto del que su padre le ha hablado reiteradamente a lo largo de su niñez como el edificio más bello del mundo y encarnación de la suprema belleza.


title: El pabellón de oro

text: Tras una visita inicial, que no logra impresionar al joven, la muerte de su padre supone que Mizoguchi entre como novicio en dicho templo bajo la protección de Tayama Dosen con quien su padre guardaba buena amistad. De este modo el joven rechazará a su madre con la que tratará de mantener el menor trato posible. Poco a poco Mizoguchi se pasa el tiempo admirando el pabellón que se va convirtiendo en su único objeto de deseo y su obsesión descuidando su formación y sus estudios universitarios.


title: El pabellón de oro

text: Cuando despierta en el joven la sensualidad, la belleza del edificio se interpone en sus relaciones amorosas impidiéndole tener otras admiraciones o cultivar otros afectos. Deslumbrado por el pabellón, el edificio se convierte en un obstáculo para que el joven viva una vida auténtica y solo su destrucción le puede liberar. A pesar de cultivar amistad con otros jóvenes como el amable Tsurukawa o con Kashiwagi, otro joven con un defecto físico que ejerce una suerte de Mefistófeles, Mizoguchi progresivamente irá teniendo desencuentros con el superior hasta llegar a precipitar los hechos que conducirán al incendio del pabellón. "El Pabellón de Oro" está considerada una novela de Mishima en la que los elementos principales de la trama son la belleza y su destrucción, la vida y la muerte, eros y tanatos. Con una visión nihilista y de aceptación de lo irremediable reflejo de aquel Japón, ante los ojos del autor, decadente y humillado tras la guerra.


title: El pabellón de oro

text: Juan Marsé tradujo la obra utilizando como lengua puente el francés para Seix Barral en 1963.


title: El pabellón de oro

text: Carlos Rubio tradujo la obra directamente del japonés para Alianza Editorial en 2017.


title: El pabellón de oro

text: Guillermo Altares para el suplemento "Babelia" del diario "El País" considera la novela, junto con otras como el ensayo "Underground" de Haruki Murakami, uno de los ejemplos clásicos del concepto de la destrucción presente en la literatura japonesa.


title: El pabellón de oro

text: Ignacio Echeverría en el reportaje "Escritores que traducen" publicado en la revista "El Cultural" incide en que el escritor Juan Marsé realizó la primera traducción al español de la novela basándose en la traducción al francés.


title: El pabellón de oro

text: Laura Tomás Avellana en la web japonismo.com considera la novela, a partir de la traducción realizada directamente del japonés por Carlos Rubio en 2017, "una novela con un lirismo y una fuerza escénica espectaculares, con valiosas descripciones y reflexiones personales que nos permiten disfrutar de sus letras, pero también ir más allá y comprender metáforas que de otra forma pasarían desapercibidas. Sin duda, uno de los grandes títulos de la literatura japonesa".


title: El pabellón de oro

text: CineOtras adaptaciones


title: Alice Nellis

text: Alice Nellis (České Budějovice, 3 de enero de 1971) es una directora y guionista checa.


title: Alice Nellis

text: Nellis trabajó por primera vez como flautista antes de estudiar literatura inglesa y literatura estadounidense. En 1996-2001 estudió escritura de guiones y dramaturgia en la FAMU. Trabajó temporalmente como diseñadora web para el Ministerio de Relaciones Exteriores de la República Checa, como profesora, actriz y traductora, y estaba filmando cortometrajes y documentales para televisión. Su primer largometraje, "Eeny meeny" (2000), ganó el premio al guion del Festival FAMU. Su película de 2002 "Some Secrets" ganó Czech Lions al mejor guion y el premio de la crítica.


title: Liga Sudamericana Femenina de Clubes de Básquetbol de 2021

text: La Liga Sudamericana Femenina de Clubes de Básquetbol 2021 será la cuarta edición de este torneo con esta denominación si se considera la edición del 2002, y es la 19.° edición en general de la competencia continental para clubes de básquetbol femenino. Originalmente se iba a disputar del 11 de marzo al 3 de abril de 2021. Sin embargo, el grupo A y el Final Four se pospusieron. Defensor Sporting de Uruguay, Leonas de Chile y Amazonas de Venezuela desistieron de participar del torneo poco antes del mismo y sus cupos fueron reemplazados por Victoria Cogarol de Ecuador, Lobas de Chile y Pastoras de Lara respectivamente.


text: Debido a las medidas para contener la pandemia de covid-19, la Consubasquet tomó la decisión de cambiar una de las sedes de la competición, específicamente la Sede de Santiago del Estero ahora se jugará en la ciudad de Viña del Mar. Sin embargo; la Consubasquet decidió en septiembre que el torneo se cancelara de manera definitiva.


text: El torneo está dividido en dos etapas; la ronda preliminar y el cuadrangular final.


text: Los doce participantes se dividen en tres grupos con tres sedes, una por grupo, donde disputan partidos dentro de cada grupo. A fin de puntuar, cada equipo recibe 2 puntos por victoria y uno por derrota. Los tres primeros de cada grupo avanzan al cuadrangular final más el mejor segundo de los tres grupos, mientras que los demás dejan de participar.


text: Las sedes fueron:


text: Los cuatro equipos clasificados se enfrentan en un cuadrangular todos contra todos. El ganador de dicho cuadrangular es considerado campeón. La sede esta aún por confirmar.


title: Cruz procesional de San Millán de la Cogolla

text: La cruz procesional de San Millán de la Cogolla es una cruz procesional o cruz alta que fue realizada al final del siglo X en un taller de eboraria del monasterio de San Millán de Suso, situado en el municipio de San Millán de la Cogolla, en la comunidad autónoma de La Rioja, en España. Dos brazos de esta cruz, el brazo superior y el brazo inferior, se conservan desde 1904 en París, en el Museo del Louvre. Uno de los brazos laterales que proviene de una cruz semejante fue adquirido por el Museo Arqueológico Nacional de Madrid en 1943. Estos tres brazos forman parte de las más importantes esculturas en marfil del arte mozárabe.


text: Se supone que en el siglo X un taller de eboraria funcionaba en el monasterio de San Millán de Suso, al mismo tiempo que su scriptorium, el escritorio de San Millán, disfrutaba de gran fama. Los tres fragmentos provienen de este taller et datan entre 984 et 1001, año en que las tropas de Almanzor incendiaron el monasterio. Una cruz semejante está representada en el "Codex Aemilianensis", un códice ilustrado, conservado en la Real Biblioteca del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, que fue realizado en el escritorio de San Millán entre 992 y 994.  Los dos brazos superior e inferior conservados en el Museo del Louvre y el brazo lateral del Museo arqueológico de Madrid tienen casi las mismas medidas, una altura de algunos 37 cm et una anchura máxima de 14 cm. Los brazos apartienen a una cruz patada, de estilo mozárabe.


text: Las perforaciones en las extremidades de los brazos servían possiblemente para fijar un montaje de orfebrería, los huecos del brazo inferior servían a fijar el  asta, indicio de que se trataba de una cruz procesional.


text: Sobre los brazos escultados en marfil son representadas en los lados parejas de animales, enfrentadas y adosadas, de leones, de ciervos, de águilas y de grifos entremezcladas de motivos vegetales. El centro, probablemente dorado en el origen, ya no presenta ningún decoro.


title: Selección femenina de fútbol de Laponia

text: La selección de fútbol femenino de Laponia es el equipo que representa al pueblo sámi, que habita el norte de Noruega, Suecia, Finlandia y Rusia. Laponia no es miembro de la FIFA o la UEFA, sin embargo es miembro de la ConIFA. El equipo salió campeón de la Copa Mundial Femenina Viva 2008, ganando el partido de ida y vuelta de la final por 4-0 y 11-1 (15-1) ante la .


title: Órgano de la Iglesia de Santa María de Ciudadela

text: El órgano de la Iglesia de Santa María de Ciudadela se encuentra en la Catedral de Santa María de Ciudadela, en el centro y punto más alto de Ciudadela de Menorca. La iglesia, de estilo gótico y constituida catedral en 1795, fue construida por orden del rey Alfonso III tras la conquista de Menorca en 1287.


text: El órgano de Santa María de Ciudadela fue construido por el organero catalán Josep Casas i Soler y fue inaugurado en 1797. La caja, fue decorada y esculpida por el artista Anton Schranz, un maestro artesano alemán residente en la isla.


text: Hijo del organero Antoni Casas i Espada y Francesca Soler, Josep Casas i Soler nació en Reus, Tarragona, el mes de diciembre de 1743. Casas aprendió el oficio de su padre y seguramente participó con él en diversos trabajos, hasta que actuó por sí mismo. El 6 de marzo de 1763, se casó con la hija de Catalina Claveria, su madrastra. Por lo tanto, el matrimonio fue doble ya que padre e hijo se casaron con madre e hija. Aproximadamente en 1783 se casó con María Gómez de la Fuente, emparentada con gente de la corte, de la que enviudà en 1789.


text: Sus trabajos más importantes fueron en Lérida, Borjas Blancas (1801), Tortosa, Tarragona, Bellpuig (1790), Bráfim (1791) y Ciudadela de Menorca (1798).


text: El hecho de ser nombrado maestro de los órganos del monasterio del Escorial le supuso un prestigio que ningún organero catalán disfrutó en la época.


text: A finales del s. XVIII, el jurado de la Universidad de Ciudadela de Menorca, al enterarse de la buena labor realizada en la Esglèsia dels Socorros de Ciudadela, se pusieron en contacto con la comunidad de sacerdotes de la parroquia, haciéndoles ver la necesidad de sustituir el órgano viejo, que ya no se podía tocar. Su intención era la de aprovechar los informes favorables sobre el instrumento recién construido, mientras esperaban la conversión de la Iglesia Parroquial de Ciudadela en futura Catedral de Menorca. Los jurados habían aprobado un crédito de 2000 libras para la reconstrucción del órgano viejo y creían que si el estamento eclesiástico aportaba más, la considerable cantidad resultante podría ser destinada a la construcción de un nuevo órgano, encomendando este trabajo al maestro Josep Casas y Soler.


text: No fue fácil convencer a los párrocos, pero finalmente se llegó a un acuerdo, y el 27 de abril de 1796 se firmó el contrato entre el jurado de la Universidad de Ciudadela (Marc Carreras, Agustín Carreras, Diego Morro y Joan Vivo) y el organero José Casas y Soler, asistido por su ecónomo, Ramón Carrió. Según el contrato, Casas tenía que construir un nuevo órgano para la Catedral de Santa María de Ciudadela empleando el máximo del material servible del órgano viejo. Se ajustará el contrato y el organero inició su trabajo ese mismo año, concluyendo la abre 1797.


text: El órgano construido no llenó las expectativas que habían puesto en él. Esto puede ser por el hecho de haberlo construido con la misma disposición que el antiguo órgano y haber empleado parte del material de aquel. Por esta razón, al cabo de unos pocos años, diez años después de su inauguración, uno de sus elementos esenciales, las Fuelles, estaban fuera de uso. Inmediatamente, el Obispo Juano, en la Vista Pastoral de 1807 ordena: "Que a la mayor brevedad se Hagan fuelles Nuevos proporcionales para el órgano de esta Sta. Iglesia Cath. Y Parroq., En atención a hallarse los que Tiene casi inservibles y notarse miedo lo mismo considerables faltas en el culto divino"Y por eso, la parroquia, al enterarse de la presencia de un organero célebre suizo en Menorca, Johann Kyburz (constructor del órgano de Santa María a ladrillo), se pusieron en contacto con él. Kyburz ampliará y modificará adecuadamente el instrumento.


text: La destrucción sufrida por las iglesias menorquinas en 1936, recién iniciada la guerra civil, dejó el instrumento totalmente destruido. En 1986 se puso en marcha un proceso de restauración integral, exterior e interior.


text: La reconstrucción del órgano la llevó a cabo el maestro organero Gabriel Blancafort y París en 1993. El órgano actualmente está situado sobre el Portal del Reloj.


title: Morvern Callar

text: Morvern Callar es un drama psicológico de 2002 dirigida por Lynne Ramsay y protagonizada por Samantha Morton. El guion, escrito por Ramsay y Liana Dognini, estaba basada en la novela homónima de Alan Warner.


title: Morvern Callar

text: Morvern Callar (Samantha Morton) es una mujer joven en una pequeña ciudad portuaria en Escocia. Se despierta la mañana de Navidad para descubrir que su novio se ha suicidado, dejando una nota de suicidio, una cinta mixta y el manuscrito de su novela inédita. Su novela está dedicada a ella y ella decide borrar su nombre y pone su propio nombre en la novela y la envía a la editorial recomendada por su novio. En lugar de arreglar un funeral con el dinero de su cuenta, como él le pidió, corta su cuerpo y lo entierra en las montañas. Con el dinero se escapa de su trabajo apilando fruta de un supermercado local y se va a Almería, Costa del Sol, con su mejor amiga Lanna (Kathleen McDermott). Mientras salen de fiesta, ella siente que está de un humor diferente al de Lanna y la deja para poder conocer a los editores que han venido a buscarla a España. Ella interpreta el papel de una escritora y recibe un adelanto de la novela por 100,000 libras. De vuelta en Escocia, intenta convencer a Lanna de que la acompañe al gran mundo, pero Lanna se niega a irse (en España, Lanna ha conocido a un chico de Leeds que planea visitarla en Escocia). Morvern recoge su maleta y se dirige a la estación de tren.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Máximo Del Campo Yávar (Santiago, 1849-"ibíd", 13 de agosto de 1935) fue un abogado y político chileno. Se desempeñó como ministro de Estado de los presidentes Germán Riesco y Jorge Montt, previamente fue diputado de la República.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Nació en Santiago de Chile en 1849, hijo de Evaristo Campo Madariaga y de Antonia Yávar Ruiz. Estuvo casado con Adelina Ortúzar Cuevas.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Realizó sus estudios en la Facultad de Derecho de la Universidad de Chile. Juró como abogado el 29 de mayo de 1871.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Ejerció como abogado; administrador de la Casa de Orates. Consejero del Banco Hipotecario de Chile en 1902; director de la Compañía de Seguros "La Nacional" en 1902; director Compañía de Salitres de Antofagasta en 1902; director Compañía Estañífera de Llallagua en 1923.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Fue ministro de Justicia e Instrucción Pública desde el 11 de junio de 1892 hasta el 22 de abril de 1893. Posteriormente, fue ministro de Relaciones Exteriores, Culto y Colonización desde el 6 de junio hasta el 1 de septiembre de 1903. Además, fue ministro subrogante (s) de la Corte Suprema de Justicia.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Fue diputado suplente por Elqui para el período 1888-1891. Integró la Comisión de Guerra y Marina en calidad de reemplazante.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Resultó electo como diputado propietario por Angol, Traiguén y Collipulli, por el periodo 1892-1894 y reelecto para el periodo 1894-1897. Integró la Comisión Conservadora para el receso de 1893-1894, la Comisión de Constitución, Legislación y Justicia.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Diputado por Lebu, Cañete y Arauco, por el periodo 1900-1903. Integró la Comisión de Constitución, Legislación y Justicia; la Comisión de Relaciones Exteriores; la Comisión de Gobierno y la Comisión Conservadora para el receso de 1900 a 1901.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Militó en el Partido Conservador; Nacional y Liberal coalicionista en 1901.


title: Máximo del Campo Yávar

text: Falleció en su ciudad natal; Santiago, el 13 de agosto de 1935.


title: Antíoco (praepositus sacri cubiculi)

text: Antíoco (griego : Ἀντίοχος, Fl. 404-421) fue un influyente eunuco de la corte y oficial del Imperio bizantino.


title: Antíoco (praepositus sacri cubiculi)

text: Según los cronistas bizantinos, era de origen persa y había servido originalmente bajo Narses, quien ocupó el puesto de primer ministro ("vuzurg framadhār") del Imperio Sasánida durante casi toda la primera mitad del siglo V. Aparece por primera vez en la corte bizantina en c.  404. En ese momento era un sirviente de la alcoba imperial (cubicularius), y aunque era joven disfrutaba del favor del emperador Arcadio (r. 395-408). Esto le permitió influir en la política imperial y le valió el puesto de tutor (baioulos) del joven heredero al trono, el futuro Teodosio II (r. 408-450). La crónica del siglo IX de Teófanes el Confesor informa erróneamente que Antíoco llegó a Constantinopla sólo después de la muerte de Arcadio en 408, habiendo sido enviado por el sah persa Yazdegerd I (r. 399-420) para vigilar al joven Teodosio. Sin embargo, puede ser que esta fuente refleje el reconocimiento de su posición como tutor imperial por Yazdegerd, a quien el moribundo Arcadio había confiado la tarea de asegurar la posición de su hijo durante su minoría. Antíoco era un cristiano celoso, y en su correspondencia con Yazdegerd logró asegurar el bienestar de los cristianos en su país de origen.


title: Antíoco (praepositus sacri cubiculi)

text: Antíoco probablemente ejerció sus funciones como tutor hasta 414, cuando la hermana de Teodosio, Pulqueria, asumió el cargo. Por c. 421, había ascendido al puesto de praepositus sacri cubiculi, jefe de la alcoba imperial y el exaltado rango de patricio. Aproximadamente en ese momento, Teodosio, a quien le molestaba su actitud condescendiente, lo despidió de sus puestos en el palacio, probablemente después del matrimonio del emperador con Aelia Eudocia. Sus propiedades fueron confiscadas y se vio obligado a retirarse como monje a la Iglesia de Santa Eufemia en Calcedonia, donde murió más tarde. Su palacio en Constantinopla, adyacente al Hipódromo, también fue confiscado por el emperador.


title: 927 Fifth Avenue

text: 927 Fifth Avenue es un edificio residencial de apartamentos en Manhattan, Nueva York (Estados Unidos). Está ubicado en la Quinta Avenida en la esquina de East 74th Street frente al Conservatory Water en Central Park. El edificio revestido de piedra caliza fue diseñado por Warren & Wetmore (también conocido por la Grand Central Terminal). Se completó en 1917 en el estilo neoclásico.


title: 927 Fifth Avenue

text: Está incorporado como cooperativa de vivienda. Tiene 12 apartamentos en 12 plantas. Los ex residentes incluyen a Paula Zahn y Mary Tyler Moore, quienes se mudaron en 2005.


title: 927 Fifth Avenue

text: La cooperativa se hizo conocida cuando Pale Male, un halcón de cola roja que anida en piedra ornamental sobre una ventana del piso 12, apareció en un episodio de la serie "Nature" de PBS. Más tarde ganó notoriedad internacional cuando la junta de la cooperativa decidió desalojar a los halcones en diciembre de 2004. Las protestas y la cobertura generalizada de noticias negativas llevaron a la restauración del nido tres semanas después.


title: Distrito de El Carmen

text: El término Distrito de El Carmen puede hacer referencia a:


title: Afrique Asie

text: Afrique Asie es una revista mensual de análisis político, económico, social y cultural, centrado, como indica el título, en el continente africano y Asia. Publicado en París, "Afrique Asie" se distribuye en unos cincuenta países de Europa, África, Oriente Próximo y Oriente Medio, así como en el continente americano. El proyecto inicial estuvo especialmente dedicado a las luchas de liberación contra el colonialismo y los primeros años posteriores a la independencia.


title: Afrique Asie

text: En 1969, Simon Malley fundó y dirigió "Africasia," que en 1972 se convirtió en "Afrique Asie." Se interrumpió la distribución de este periódico a causa de dificultades económicas en julio de 1987 hasta octubre de 1989, a pesar de ser en 1987, según el diario "Le Monde «en primera línea de la prensa tercermundista de lengua francesa»," En los años 70, llegó a vender más de 100000 ejemplares, el 80% fuera de Francia.


title: Afrique Asie

text: Tenía como objetivo durante varias décadas ser «el primer periódico consagrado a la lucha de liberación de los pueblos oprimimidos». El tono es militante en la década de 1970. Simon Malley considera que se trata de una revista que ha apoyado algunas causas «de manera incondicional». Simon Malley incluso fue expulsado de Francia por un tiempo, en 1980, por ser el director de la revista, por «dañar, según sus palabras, los intereses de Francia en los Estados que mantienen relaciones diplomáticas normales con ella» según la respuesta del ministro francés del Interior, Christian Bonnet, a una pregunta en la Asamblea Nacional de Laurent Fabius. Regresó en 1981 con la llegada al poder de la izquierda en Francia.


title: Afrique Asie

text: En diciembre de 2005 Majed Nehmé, redactor jefe de "África Asia" durante diecisiete años, asume la dirección del periódico. Tras la muerte de Simon Malley, el 7 de septiembre de 2006, la cabecera fue explotada por una nueva sociedad, SARL AFRIAM. Está presidida por Majed Nehmé, principal accionista.


title: Afrique Asie

text: "Afrique Asie" se difunde regularmente en unos cincuenta países, incluidos:Además de la versión en papel, es posible consultar la revista en línea. El sitio web está actualizado diariamente por el equipo editorial.


title: José Masdevall

text: José Masdevall Terrades Llobet (Figueras, primera mitad del siglo -Trujillo, 29 de junio de 1801) fue un médico español.


title: José Masdevall

text: Nació en Figueras (Gerona) en la primera mitad del siglo . Estudió medicina en la Universidad de Cervera y amplió conocimientos en la de Montpellier. Llegó a ser médico de cámara de Carlos III y Carlos IV, inspector de epidemias de Cataluña, presidente de la Academia de Medicina de Cartagena, socio del Real Colegio de Médicos y Cirujanos de Zaragoza y de las reales sociedades de París y Sevilla. Falleció el 29 de junio de 1801 en Trujillo (Cáceres) durante un viaje con la familia real.


title: José Masdevall

text: Fue el inventor de la «opiata Masdevall», un remedio que empleó durante las epidemias de 1783 en Lérida y en Plana de Urgel y en 1784-1785 en Barbastro, además de por otros médicos posteriormente. Habría estado compuesta, según Antonio Hernández Morejón, por «sales de amoníaco, ajenjo, tártaro emético y quina». Este específico recibió elogios en la "Gaceta de México" del 27 de marzo de 1787, por los autores de efemérides de Roma —quienes le dieron a Masdevall el apodo de «ángel de la piscina»— y por Antonio Ased y Latorre en una memoria sobre la epidemia de Barbastro. Masdevall escribió en 1784, por encargo del conde de Floridablanca, un informe sobre la salubridad de las manufacturas de lana y algodón en Barcelona. También presentó en la década de 1790 un proyecto para edificar dos nuevas poblaciones en un terreno de su propiedad entre las localidades de Viure, Capmany, Vilarnadal y Pont de Molins, cerca de la frontera con Francia. El plan se paralizó con su muerte y nunca se llevó a cabo.


title: José Masdevall

text: Los botánicos Hipólito Ruiz López y José Antonio Pavón y Jiménez le dieron en su honor el nombre de "Masdevallia" a un género de orquídeas.


title: Ferrocarril en Suecia

text: El transporte ferroviario en Suecia utiliza una red de 15006,25 km de vías, la . La construcción de la primera línea ferroviaria en Suecia comenzó en 1855. El principal operador de trenes de pasajeros es la empresa estatal SJ AB.


title: Ferrocarril en Suecia

text: En 1988, debido a por los grandes déficits de SJ, el parlamento sueco privatizó la red ordenando que la propiedad de la infraestructura ferroviaria se separara de la propiedad de la explotación de los trenes, y abrió el sistema a los operadores ferroviarios del sector privado introduciendo la licitación de los contratos de servicios ferroviarios locales.


title: Ferrocarril en Suecia

text: A diferencia de las carreteras, los ferrocarriles en Suecia circulan por la izquierda (también el metro), ya que en Suecia se conducía por la izquierda hasta 1967, pero los ferrocarriles no cambiaron la circulación debido a su altísimo coste. Sólo los ferrocarriles de Malmö y más al sur utilizan la RHT debido a la conexión con Dinamarca.


title: Ferrocarril en Suecia

text: Suecia es miembro de la Unión Internacional de Ferrocarriles (UIC). El de Suecia es el 74.


title: Ferrocarril en Suecia

text: El principal operador nacional de trenes de pasajeros, SJ AB (normalmente llamado simplemente SJ), y el operador de transporte de carga, Green Cargo, son ambos propiedad del Estado en su totalidad. Una empresa privada, Tågkompaniet, opera en el centro de Suecia, y hay varias empresas regionales. Hay sistemas de tranvía en Gotemburgo, Norrköping y Estocolmo. En Estocolmo hay un sistema de metro, el Metro de Estocolmo.


title: Ferrocarril en Suecia

text: Aunque la mayoría de las líneas ferroviarias actuales de Suecia fueron diseñadas y construidas por el Estado, y reciben su mantenimiento técnico también de fondos públicos, SJ ya no tiene el monopolio de la explotación y la propiedad de los trenes de pasajeros en los casos en que éstos pueden funcionar de forma rentable sobre una base comercial. Gran parte de la red ferroviaria da servicio a zonas del país que no generan suficiente tráfico de pasajeros o de mercancías para obtener beneficios, y en algunos de estos tramos SJ ha mantenido un monopolio de facto hasta hace muy poco (2010, véase más adelante en esta sección). La velocidad media es un factor importante en cuanto a la rentabilidad (más distancia por hora significa más ingresos por hora).


title: Ferrocarril en Suecia

text: Para los trenes regionales (dentro de una provincia o hasta unos 100 km de distancia) las provincias compran el tráfico, firmando un contrato con un operador. El operador suele ser SJ, pero a veces otro operador, sueco o de otro país de la UE, presta el servicio. Para estos trenes regionales, la autoridad de transporte de la provincia vende los billetes. Para los trenes de larga distancia (es decir, más largos que los regionales) que no son rentables, la autoridad nacional "Rikstrafiken" firma un contrato con un operador para mover el tráfico en cada línea (Obligación de Servicio Público). En este caso, cada operador comercializa y vende los billetes. El operador de los servicios no rentables suele alquilar los trenes a la autoridad de transporte de la provincia o a una organización estatal especial. Esto se debe a que los trenes son caros, tardan de dos a tres años en comprarse (desde la licitación hasta la entrega) y son difíciles de vender si el operador pierde el contrato. Sin embargo, en el tráfico del monopolio de SJ, éste suele ser el propietario de los trenes.


title: Ferrocarril en Suecia

text: En marzo de 2009 se tomó la decisión de anular el monopolio de SJ. Ya en otoño de 2009 se permitirá la libre competencia los sábados y domingos, cuando haya más espacio en las pistas, y en su totalidad todos los días en otoño de 2010.


title: Ferrocarril en Suecia

text: El tráfico ferroviario está supervisado por la Administración de Transportes de Suecia ("Trafikverket"), una agencia gubernamental.


title: Ferrocarril en Suecia

text: El primer ferrocarril sueco para transporte público con carros de caballos, el ferrocarril de Frykstads, en Värmland, se inauguró en 1849.


title: Ferrocarril en Suecia

text: En 1853, el Riksdag de los Estados decidió que el Estado construiría ferrocarriles de línea principal, pero que otras líneas serían construidas por empresas privadas (a menudo con las ciudades como principales propietarias), y en 1856 se abrió al tráfico el primer tramo, entre Örebro y Nora (un ferrocarril privado).


title: Ferrocarril en Suecia

text: Los ferrocarriles de línea principal fueron de gran importancia para el desarrollo de la industria sueca. Los dos primeros ferrocarriles de línea principal fueron el Sur, que se extendía desde Estocolmo hasta Malmö en el sur, y el Oeste, hasta Gotemburgo en el oeste. Estas líneas ferroviarias se terminaron entre 1860 y 1864. El ferrocarril del Norte discurre paralelo a la costa del Báltico (pero no a lo largo de ella) hasta Boden, en el norte de Suecia, y se terminó en 1894. El ferrocarril interior va desde Gällivare, en el norte, hasta Kristinehamn, en el centro del país, atravesando las zonas centrales del norte de Suecia, y se construyó entre 1908 y 1937. En 1853 se decidió que los ferrocarriles debían evitar las costas y no hacer desvíos para pasar por ciudades de tamaño medio a lo largo de la ruta. La razón para evitar las costas (más evidente en el caso del ferrocarril al norte de Suecia) era protegerlo de ataques militares, y porque los barcos de vapor ya estaban establecidos a lo largo de las costas como un método de transporte mucho más rápido que antes. Sin embargo, los ferrocarriles construidos por empresas privadas, como el Västkustbanan (1888), se construyeron a veces muy cerca de la costa.


title: Ferrocarril en Suecia

text: La construcción de las primeras líneas principales proporcionó una conexión rápida y segura desde las minas del norte al resto de Suecia. También facilitó los viajes de negocios (y privados), que antes requerían carros de caballos. Roslagsbanan es la línea ferroviaria electrificada para transporte personal más antigua del norte de Europa. Malmbanan, la línea ferroviaria entre Luleå (Suecia) y Narvik (Noruega) se inauguró el 14 de julio de 1903. El tramo entre Kiruna y Riksgränsen fue la primera línea ferroviaria importante de Suecia en ser electrificada en 1915.


title: Ferrocarril en Suecia

text: El sistema ferroviario sueco fue considerado durante mucho tiempo uno de los más fiables e igualitarios de Europa, antes de ser privatizada gradualmente a partir de 2001. La competencia ha causado algunos inconvenientes a los usuarios: la red se ha vuelto cara, complicada e impuntual. La privatización se hizo tan mal que el periodista Mikael Nyberg la describió como "un gran robo". En 2014, el 70% de los suecos estaba a favor de nacionalizar la red.Antes había seis líneas principales ("stambanor"), todas de propiedad nacional:Estas líneas también se han llamado durante un tiempo líneas principales:El principio era que las líneas principales eran construidas por el Estado, pero todas las demás por empresas privadas, a menudo propiedad de las ciudades para satisfacer sus necesidades locales. En el periodo 1930-1950 la mayoría de las líneas fueron adquiridas por el Estado, lo que hizo que el término de línea principal quedara menos definido.


title: Ferrocarril en Suecia

text: En la actualidad, se han realizado cambios en la terminología, por lo que el número de líneas principales es de cuatro. La línea principal del noroeste ya no se considera línea principal y pasa a llamarse "Värmlandsbanan". La línea principal del sur entre Nässjö y Falköping también se degrada, ya que ahora lo que era la línea principal del este (Nässjö - Katrineholm) se considera parte de la del sur. La línea transversal de Norrland ya no es una línea principal, sino un ferrocarril regional. Por último, la línea principal del norte, al sur de Ockelbo, se refiere a otro camino más corto que el que pasa por Avesta. A veces, el Ostkustbanan Estocolmo-Sundsvall se considera ahora una línea principal, ya que tiene la mayor parte del tráfico de pasajeros hacia Norrland. El Inlandsbanan se consideró una línea principal durante unas décadas, pero ahora es un ferrocarril turístico únicamente. Las líneas principales siguen siendo propiedad del Estado, excepto Inlandsbanan, que es propiedad de las provincias.


title: Ferrocarril en Suecia

text: Suecia y Noruega tienen el mismo sistema ATC y el mismo voltaje, lo que significa que los trenes pueden cruzar la frontera, por lo general, sin ser modificados especialmente. Suecia y Dinamarca tienen sistemas ATC diferentes y un voltaje distinto, por lo que sólo pueden cruzar la frontera los trenes especialmente modificados. Los trenes X31K de Öresund y algunos de los trenes SJ X2 (de marca X2000) pueden hacerlo.


title: Ferrocarril en Suecia

text: Los transbordadores ferroviarios nunca tienen catenarias a bordo, por lo que hay que utilizar gasóleo para subir y bajar los trenes. Por lo general, en estos transbordadores no se transportan locomotoras, sino vagones.


title: Ferrocarril en Suecia

text: En la actualidad (2016), los trenes internacionales de pasajeros operan en un número bastante reducido de líneas:No hay trenes de pasajeros entre Finlandia y Suecia, ni a través de Haparanda/Tornio ni en el ferry a Turku.


title: Apirexia

text: En patología, apirexia, derivado del latín "a-pyretus", proveniente del griego antiguo "απυρεξια" (de "α"-, sin, "πυρεσσειν", tener fiebre, "πυρ", fuego, fiebre), significa ausencia de fiebre para un ser humano: el cuerpo está a su temperatura normal (37 °C en promedio).


title: Apirexia

text: Generalmente se usa para notar la ausencia de fiebre en un contexto donde debería estar presente, o en el caso de un desarrollo favorable de la terapia para la fiebre.


title: Apirexia

text: Con la malaria, entre otras cosas, el cuerpo alterna entre hipotermia y fiebre. Entre estos períodos, se observa apirexia.


title: Apirexia

text: En forma de fiebre recurrente por garrapatas, debida a la espiroqueta "Borrelia duttoni" transmitida de animales a humanos por diversas garrapatas del género "Ornithodoros", conocidas como centroafricanas, transmitidas por el fluido coxal de "Ornithodorus moubata", el sujeto, tras un primer período febril de uno a dos días, presenta muy numerosas recurrencias, más de diez en ocasiones, separadas por apirexias de duración muy variable que pueden ir de un día a tres semanas.


title: 1040 Fifth Avenue

text: 1040 Fifth Avenue (conocido informalmente como 10 40) es una cooperativa de viviendas residenciales de lujo en el Upper East Side de Manhattan, Nueva York. Fue diseñado por Rosario Candela e inaugurado en 1930. Tiene 17 pisos y mide 57,39 metros de altura.


title: 1040 Fifth Avenue

text: 1040 es uno de los edificios de apartamentos revestidos de piedra caliza más altos de la Quinta Avenida. La estructura de 18 pisos tiene una de las líneas de techo más distintivas de la avenida. La entrada con dosel tiene puertas de hierro fundido y un extenso paisaje de acera.La fachada, que ha tenido muchas reparaciones, es relativamente sencilla excepto por varias caras esculpidas en el quinto piso. El gran edificio tiene solo 27 apartamentos y ha tenido muchos residentes prominentes, incluida la fallecida Jacqueline Kennedy Onassis. Esta compró un ático en el piso 15 en 1964 y vivió allí durante treinta años hasta su muerte en 1994.


title: 1040 Fifth Avenue

text: El techo asimétrico, retranqueado y revestido de ladrillo amarillo pálido, tiene varios arcos altos cuyas aberturas se corresponden con enormes ventanales a finales de la década de 1990 en una remodelación del ático. El diseño de la azotea es algo similar al techo de Ten Gracie Square, que fue erigido el mismo año y diseñado por Van Wart & Wein con Pennington & Lewis.


title: 1040 Fifth Avenue

text: El crítico de arquitectura Paul Goldberger describe el 1040 de la Quinta Avenida como uno de "los grandes edificios de apartamentos de la década de 1920".


title: Abrahám Carrasco Talavera

text: Abrahám Carrasco Talavera es un abogado y político peruano. Fue alcalde del distrito de Chilca, que forma parte del , entre 2011 y 2014.


title: Abrahám Carrasco Talavera

text: Nació en el distrito de El Carmen en la provincia de Churcampa, departamento de Huancavelica, Perú. El año 2010 obtuvo el título de abogado por la Universidad Peruana Los Andes de la ciudad de Huancayo.


title: Abrahám Carrasco Talavera

text: Su primera participación política se dio en las elecciones municipales del 2006 cuando se presentó como candidato a regidor del distrito de Chilca por el movimiento Junín Sostenible con su Gente sin obtener la representación. En las elecciones municipales del 2010 resultó elegido como habiéndose presentado por el partido fujimorista Fuerza 2011. En las elecciones regionales del 2018 se presentó como candidato a por el partido Somos Perú sin obtener la elección.


title: Abrahám Carrasco Talavera

text: Durante su gestión como , fue condenado por el cuarto juzgado penal de Huancayo por el delito contra la administración pública en la modalidad de nombramiento indebido para ocupar cargo público imponiéndosele una pena de 120 días multa y una inhabilitación de seis meses. En virtud de esta sentencia, fue revocado de su cargo de alcalde por el Jurado Nacional de Elecciones.


title: Brinke Stevens

text: Brinke Stevens (San Diego, 20 de septiembre de 1954) es una actriz, guionista y modelo estadounidense, reconocida principalmente por aparecer en películas de terror como "The Slumber Party Massacre" (1982), "Sorority Babes in the Slimeball Bowl-O-Rama" (1988), "Nightmare Sisters" (1988), "Grandmother's House" (1988) y "Mommy" (1995). Ha coescrito además algunas películas, incluyendo la comedia de terror "Teenage Exorcist" (1991).


title: Pirkko Raitio

text: Pirkko Raitio (12 de noviembre de 1882 – 2 de noviembre de 1966) fue una actriz teatral y cinematográfica finlandesa.


title: Pirkko Raitio

text: Su verdadero nombre era Bertta Wilhelmiina Sandell, y nació en Tampere, Finlandia, siendo hija de un granjero. Cursó estudios en la escuela de artesanía y en el seminario de Hämeenlinna.


title: Pirkko Raitio

text: Entre los años 1909 y 1950 Raitio estuvo activa en el Teatro Kansan Näyttämö de Helsinki y en el Kansanteatteri de la misma ciudad. Entre 1933 y 1958 actuó en más de 30 películas.


title: Pirkko Raitio

text: Por su carrera artística, Pirkko Raitio fue premiada con la Medalla Pro Finlandia en el año 1947, recibiendo igualmente la medalla de oro de la Sociedad Teatral de Finlandia.


title: Pirkko Raitio

text: Pirkko Raitio falleció en el año 1966. Entre 1907 y 1954 estuvo casada con Paavo Raitio, el cual también era actor teatral.


title: Petar Konjović

text: Petar Konjović (en cirílico: Петар Коњовић, ; Čurug, 5 de mayo de 1883-Belgrado, 1 de octubre de 1970) fue un compositor serbio.


title: Petar Konjović

text: Nació en Čurug, en la actual Serbia. Viajó a Novi Sad para asistir a la escuela secundaria y, en al terminar el cuarto año, se trasladó a Sombor, donde fue educado por Dragutin Blažek, un director de coro y compositor. En 1903, escribe su primera obra, la ópera "Ženidba Miloša Obilića". En 1904, viajó a Praga para estudiar en el conservatorio local. En 1906, fue contratado como director de coro y profesor en Zemun, donde nace su único hijo en 1910, el director Jovan Konjović. Sigue allí para enseñar en la Escuela de Música Serbia de Belgrado (actual Escuela de música Mokranjac) hasta la Primera Guerra Mundial, cuando regresó a Sombor. Ahí reelaboró su primera ópera, que así modificada fue estrenada en Zagreb, pero debido a la censura bélica, renombrada como "Vilin veo". Después de haber sido inspector de música, se convirtió en director de la Ópera de Zagreb hasta 1926. También fue director de teatro en Osijek, Split y Novi Sad. En 1933 regresó a Zagreb, donde permaneció hasta 1939, cuando fue nombrado profesor de la Academia de Música de Belgrado, de la que más tarde se convirtió en rector. En 1946, fue elegido miembro de pleno derecho de la Academia Serbia de Ciencias y Artes. Falleció el 1 de octubre de 1970 en Belgrado.


title: Petar Konjović

text: Konjović es el representante más significativo del nacionalismo moderno serbio en la música. Sus obras más conocidas son sus óperas. En el período de entreguerras, introdujo varios géneros en la música serbia.


title: Petar Konjović

text: Al estar determinado a nivel nacional, el lenguaje musical de Petar Konjović se basa y pertenece al período del romanticismo tardío. Sin embargo, incluye elementos de impresionismo y expresionismo característicos de muchos compositores de los años 20 y 30. Sus orientaciones musicales hacia el expresionismo folclórico también lo incluyeron en el grupo de músicos cercanos a Leoš Janáček, Béla Bartók, Ígor Stravinski que pertenecen al período temprano "ruso".


title: Petar Konjović

text: En sus óperas, se centró en establecer textos relacionados con eventos históricos e individuos, y sus escritos vocales estaban fuertemente influenciados por la inflexión natural de su lengua materna. Los elementos folclóricos también son muy evidentes en sus partituras.


title: Festival Internacional de Cine de Venecia de 1988

text: La 45ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia tuvo lugar entre el 29 de agosto y el 9 de septiembre de 1988.