title: Politécnico (película de 2009)

text: La película comienza con imágenes de un joven sentado sobre una cama que se apunta con su fusil y dispara. Por suerte, el arma no está cargada. A continuación, oculta el arma en bolsas de basura y conduce hasta la universidad.


title: Politécnico (película de 2009)

text: Durante una clase en la Escuela Politécnica, el joven entra en un aula con el fusil de asalto. Tras varios disparos al techo, ordena que salgan los hombres y que permanezcan las mujeres. A continuación, grita su odio a las feministas y dispara contra las mujeres, matando a unas e hiriendo a otras.


title: Politécnico (película de 2009)

text: Una vez terminada la matanza, transita por los pasillos, la cafetería y otras aulas de la escuela, buscando específicamente mujeres a las que disparar.


title: Politécnico (película de 2009)

text: Uno de los estudiantes masculinos es Jean-François, que en vez de huir intenta una y otra vez parar al asesino y ayudar a las víctimas. Valérie y Stéphanie, dos mujeres supervivientes, se hacen las muertas pensando que el asesino ha vuelto. Una de ellas no podrá resistir y morirá debido a sus heridas. Al final, el joven asesino se suicida con su propia arma.


title: Politécnico (película de 2009)

text: Al cabo de un tiempo, Jean-François, sintiéndose culpable de haber cumplido la orden de salir del aula y haber abandonado a las mujeres, se suicida por intoxicación con monóxido de carbono. Valérie, que lleva la Sortija de Hierro, la sortija profesional de los ingenieros canadienses, se entera de que está embarazada, planeando si es un hijo decirle que sea cariñoso y si es una hija que el mundo le pertenece.Karine Vanasse, que hace de Valérie a la película y llevaba años queriendo hacer una película sobre la masacre, colaboró en la producción de "Polytechnique". Va aconsenguir que Denis Villeneuve dirigiera la película, quien ya era conocido por haber realizado la película "Maelström" en 2000. A pesar de la sensibilidad social existente respecto del ataque terrorista en el Quebec, Villeneuve afirmó no ser pronto para hacer una película, y que había una debate público importante a tener en cuenta.


title: Politécnico (película de 2009)

text: Vanasse investigó hablando con las familias de las mujeres asesinadas a la Escuela Politécnica de Montreal. A la película, una de las mujeres le dice al asesino que las estudiantes no son feministas.


title: Politécnico (película de 2009)

text: La Escuela Politécnica autorizó los cineastas a utilizar el campus como localización, pero Villeneuve optó para no hacerlo por respeto. La película fue rodada al Collège de Maisonneuve y al Collège Ahuntsic, así como a Griffintown y Westmount. Villeneuve rodó la película en blanco y negro con objeto de evitar la presencia de sangre a la pantalla.


title: Politécnico (película de 2009)

text: había dos versiones de la película, una en inglés y una en francés. El director Denis Villeneuve esperaba que la película entraría al mercado anglo-canadiense y en los EE. UU. Villeneuve afirmó que el trabajo era un reto por el trabajo y el equipo.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: La Red Mundial de Oración del Papa, anteriormente llamado el Apostolado de la Oración, y que incluye el Movimiento Eucarístico Juvenil, es una obra pontificia de la Iglesia Católica, cuya misión es movilizar a los católicos por la oración y la acción ante los desafíos de la humanidad y de la misión de la Iglesia. Los desafíos se presentan en forma de intenciones de oración mensuales que el Papa confía, a través de su Red Mundial de Oración, a todos los fieles del mundo. Esta red de personas unidas por la oración tiene como objetivos ser apóstoles en la vida diaria a través de la dinámica del Corazón de Jesús, que se define como una misión de compasión por el mundo.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Fundada en 1844 como Apostolado de la Oración, cambió su nombre a Red Mundial de Oración del Papa en 2016, y en marzo de 2018, el Papa Francisco constituyó este servicio eclesial como obra pontificia, aprobando sus nuevos estatutos. En diciembre de 2020 el Papa constituyó esta obra pontificia como fundación vaticana y aprobó sus nuevos estatutos. Hoy, está presente en 89 países y lo integran más de 22 millones de católicos, incluyendo su rama dedicada específicamente a los jóvenes de 7 a 18 años: el Movimiento Eucarístico Juvenil (MEJ).


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Desde 2016, su Director Internacional es el sacerdote jesuita Frédéric Fornos.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: En el año 2019, cumplió 175 años de historia y lo celebró en un Encuentro Internacional con sede en la Ciudad del Vaticano y que contó con la presencia del Papa Francisco y más de 6.000 invitados.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: La Red Mundial de Oración del Papa lidera distintos proyectos e iniciativas de evangelización que tienen un amplio alcance en el mundo digital católico y han tenido una gran exposición en los medios: entre ellos, se destacan la aplicación Click To Pray (Clic para rezar), El Video del Papa, el itinerario de formación espiritual Camino del Corazón, y la aplicación para rezar el rosario, Click To Pray eRosary.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: La Red Mundial de Oración del Papa nació en 1844 con el nombre de Apostolado de la Oración. Surgió en el sur de Francia, en una casa de formación de jóvenes jesuitas ubicada en Vals-près-le-Puy. La iniciativa fue del sacerdote jesuita Francisco Javier Gautrelet, que en aquella época era el director espiritual del grupo de jóvenes. En la víspera de la fiesta de San Francisco Javier (2 de diciembre de 1844), les esbozó en una meditación la idea fundamental de lo que pasaría a llamarse Apostolado de la Oración y, actualmente, Red Mundial de Oración del Papa.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: La práctica concreta que el Padre Gautrelet les sugirió para mantener vivo este espíritu era una oración de ofrecimiento del día, al inicio de la jornada.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: En 1861, el padre jesuita Henri Ramière le dio un nuevo dinamismo, enmarcando esta propuesta en una perspectiva misionera: la devoción al Corazón de Jesús. Fue quien formalizó y le dio una estructura al Apostolado de la Oración, por eso se lo considera, junto al P. Gautrelet, un segundo refundador. Para este entonces, ya había 13 millones de adherentes.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Las prácticas  del  Apostolado de la Oración se difundieron entre campesinos y  jóvenes cristianos de las zonas cercanas a Vals-près-le-Puy. En pocos años, su propuesta se hizo popular en todo el país, llegando a tener millones de adherentes a nivel mundial. Se formaron grupos del Apostolado de la Oración en las parroquias e instituciones católicas. La idea pasó a tener la forma visible y estructurada de una asociación eclesial.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Entre 1890 y 1896, el Papa León XIII se interesó por hacer suya esta inmensa red de católicos que ofrecían sus vidas y su dedicación para apoyar espiritualmente la misión de la Iglesia. La asumió como una misión propia del Papa y la confió a la Compañía de Jesús en la persona del Padre General. Además, desde esa fecha comenzó a encomendarle al Apostolado de la Oración una intención mensual de oración que expresaba una preocupación suya por la cual pedía oraciones a todos los católicos.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: En el año 2009, el padre Adolfo Nicolás, Padre General de la Compañía de Jesús en aquella época, quiso promover la recreación del servicio eclesial del Apostolado de la Oración. Comenzó de esta manera un largo proceso con el fin de redescubrir lo que constituía la parte esencial y auténtica de la misión confiada a lo largo de su historia.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: A partir del 2010, comenzó un camino de reflexión y discernimiento en el que se trabajó con los distintos directores y coordinadores nacionales para presentar el tesoro espiritual del Apostolado de la Oración en el nuevo contexto del mundo de hoy. Esta nueva forma de presentar su misión culminó en la escritura de un documento que se presentó en el 2014 al Papa Francisco. En este documento surgió la propuesta de “Red Mundial de Oración del Papa”, que se terminó de formalizar en el 2015, con una nueva identidad visual.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: El domingo 8 de enero de 2017, durante el rezo del Ángelus, el Papa Francisco utilizó el nuevo nombre por primera vez cuando animó a los fieles de todo el mundo, durante el rezo del Ángelus en la Plaza de San Pedro, a unirse a él en oración:"“Quisiera invitarlos a unirse a la Red Mundial de Oración del Papa que difunde, también por medio de las redes sociales, las intenciones de oración que propongo cada mes a toda la Iglesia. De esta manera, continúa avanzando el apostolado de la oración y se hace crecer la comunión”".En el 2018, el Papa Francisco constituyó a la Red Mundial de Oración del Papa, antes conocida como Apostolado de la Oración, como obra pontificia con sede legal en el Estado de la Ciudad del Vaticano.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: En diciembre de 2020 el Papa constituyó esta obra como fundación vaticana.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: El 28 de junio de 2019, el Papa Francisco recibió en el aula Paulo VI a una delegación de su Red Mundial de Oración (incluido su Movimiento Eucarístico Juvenil) con motivo del 175º aniversario de su fundación y los diez años del inicio del proceso de recreación. Este encuentro internacional se realizó en la Solemnidad del Corazón de Jesús y reunió a más de 6.000 invitados y 7.500 por Facebook live para agradecer los frutos del proceso de recreación. Durante el acto, el Papa Francisco pronunció un discurso en el cual agradeció el compromiso de oración y apostolado de la institución:"“Prestad atención: el corazón de la misión de la Iglesia es la oración. Podemos hacer muchas cosas, pero sin oración no funciona”".


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: El Movimiento Eucarístico Juvenil (MEJ) es la rama juvenil de la Red Mundial de Oración del Papa. Se trata de niños y jóvenes de 7 a 18 años que desean vivir a la manera de Jesús. El MEJ les ayuda a construir una relación de amistad con Jesús, sacando sus cimientos de los Ejercicios Espirituales de San Ignacio.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Sus orígenes se remontan a 1914, cuando el Congreso Eucarístico Internacional de Lourdes convoca "una gran liga eucarística de niños, que despertará desde la infancia un movimiento general hacia” la comunión. A partir del Congreso Eucarístico se formaron y organizaron algunos grupos, como "Ligas Eucarísticas" y "Cruzadas de Oración de los Niños". Algunos de ellos estaban conectados con el Apostolado de la Oración. Dentro de la Cruzada de Burdeos, creada el 13 de noviembre de 1915, nació la "Cruzada Eucarística", hoy llamada Movimiento Juvenil Eucarístico (MEJ).


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Una parte del proceso de recreación que vivió la Red Mundial de Oración del Papa fue inmiscuirse en el mundo de la comunicación digital. No se trataba solo de comunicar lo mismo por medios digitales, sino de introducir una nueva visión, nuevos lenguajes y nuevas formas de compartir el tesoro espiritual, especialmente con los jóvenes. De esta manera, lanzaron iniciativas, proyectos y aplicaciones que han tenido un alcance global. Se trató de poner a la luz y de valorizar a toda la gente invisible y sin voz de las redes locales que rezan por la misión de la Iglesia. Entre ellos, podemos mencionar:


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Click To Pray es la plataforma de oración oficial del Papa. Es una plataforma y aplicación gratuita que ayuda a rezar por las intenciones de oración del Papa Francisco. También propone una pedagogía para rezar cada día y permite conectar las oraciones de millones de católicos de todo el mundo a través de un “muro de oraciones”. Se lanzó en marzo de 2016 y se ha convertido en una de las aplicaciones religiosas más descargadas del mundo.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Click To Pray está disponible en siete idiomas y tiene presencia en distintas redes sociales: Facebook, Twitter, Instagram, YouTube. Además, cuenta con su propio blog y servicio de newsletter.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: De hecho, el Papa Francisco tiene su propio perfil oficial en esta aplicación, la tercera red social en la que tiene una cuenta propia, después de Twitter e Instagram.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: El Video del Papa es una iniciativa global y gratuita que busca compartir a los católicos de todo el mundo, y a todos los que buscan paz, fraternidad y justicia, las intenciones de oración que el Papa Francisco confía cada mes a la Iglesia. Todos los meses, la Red Mundial de Oración del Papa produce un video en el que el Papa habla a cámara para explicar los desafíos de la humanidad y de la misión de la Iglesia, y pedir la oración de todos. El primer video se lanzó en enero de 2016 y su foco estuvo puesto en el diálogo interreligioso.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Hoy El Video del Papa tiene su propio sitio web, donde se comparten las ediciones de todos los meses junto a notas de prensa e infografías, y se traduce cada mes a 21 idiomas. Está presente en Facebook, Twitter, Instagram, YouTube, y se comparte, además, en las otras redes sociales oficiales del Papa Francisco: Twitter e Instagram.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: Click To Pray eRosary es una aplicación gratuita, disponible en 5 idiomas, que ayuda a las personas a rezar el rosario por la paz en el mundo. Busca unir la tradición espiritual de la Iglesia Católica con los últimos avances del mundo tecnológico. Salió en octubre de 2019.


title: Red Mundial de Oración del Papa

text: El Camino del Corazón es una aplicación y sitio web gratuito en español que ofrece el itinerario espiritual de la Red Mundial de Oración del Papa. Este camino de formación ayuda a entrar a los usuarios en una misión de compasión por el mundo. También está adaptado en libros digitales, que se pueden encontrar y descargar gratuitamente en la plataforma Issuu.


title: Connie Needham

text: Connie Needham (nacida "Connie Marie Bowen" el 5 de diciembre de 1959) es una actriz e instructora de danza estadounidense. Bajo el nombre artístico de "Connie Newton", interpretó el personaje de "Elizabeth Bradford" en la serie de televisión "Eight is Enough " de 1977 a 1981.


title: Connie Needham

text: Aunque su papel más destacado fue el de "Elizabeth Bradford", en los 112 episodios de la serie "Eight is Enough" y sus dos películas de televisión posteriores, Needham tuvo otras nueve apariciones después de que la serie terminó en 1981.


title: Connie Needham

text: Needham interpretó a dos personajes diferentes en la serie de televisión "Fama". Su primera aparición fue en el episodio "To Soar and Never Falter" (1982) como "Kathy Murphy", una bailarina en las etapas iniciales de esclerosis múltiple. Harry Harris ganó un Premio Emmy por Mejor Dirección en una Serie Dramática gracias a este episodio. Sus otras apariciones en "Fame" fueron como "Kelly Hayden" en tres episodios al año siguiente.


title: Connie Needham

text: Needham hizo una aparición especial en la serie de televisión de comedia de Leslie Nielsen 'Police Squad!" como "Jill", una profesora de baile y también intervino en un episodio de "L.A. Law" en 1987. Hizo su última aparición en la pequeña pantalla interpretando a una camarera en un episodio de 1995 de "Ellen".


title: Connie Needham

text: Con posterioridad se dedicó a la enseñanza de baile en el Condado de Orange, California, impartiendo clases de jazz y lírica para jóvenes y coreografiando equipos y recitales anuales.


title: Connie Needham

text: Aunque aparece en la pantalla como Connie Newton, se casó con David Needham, escenógrafo en "Eight is Enough", el 7 de abril de 1979, al final de la tercera temporada de la serie. Newton cambió su nombre de pantalla por su nombre de casada, Connie Needham, desde la cuarta temporada en adelante. El padre de David Needham era director y productor de cine Hal Needham. Connie y David se divorciaron en 2005. Tienen dos hijas, Kimberly y Taylor.


title: Connie Needham

text: En julio de 2009, se anunció que Needham había sido diagnosticada con cáncer de ovario. Desde entonces se ha recuperado por completo.


title: Plena uruguaya

text: La plena uruguaya es un ritmo que fusiona la plena puertorriqueña con ritmos locales, principalmente el candombe. También se desarrolló una variante más lenta llamada plena-danza popularizado por Karibe con K. Un ejemplo claro de plena-danza se puede encontrar en el estribillo de la canción «Polvo de estrellas», mientras que la otra variante de la plena uruguaya puede encontrarse en la canción «Abre la puerta»


title: Control automático de ganancia

text: El control automático de ganancia (CAG), es un circuito regulador de retroalimentación en un amplificador o cadena de amplificadores, cuyo propósito es mantener una amplitud de señal adecuada en su salida, a pesar de la variación de la amplitud de la señal en la entrada. El nivel de señal de salida promedio o pico se usa para ajustar dinámicamente la ganancia de los amplificadores, lo que permite que el circuito funcione satisfactoriamente con un mayor rango de niveles de señal de entrada. Se utiliza en la mayoría de los receptores de radio para igualar el volumen promedio (la sonoridad) de diferentes estaciones de radio, compensando el efecto de las diferencias en la intensidad de la señal recibida, así como de las variaciones en la señal de radio de una sola estación debidas al desvanecimiento. Sin CAG, el sonido emitido por un receptor de radio AM variaría en gran medida de entre una señal débil y una fuerte; el circuito reduce de forma efectiva el volumen si la señal es fuerte y lo aumenta cuando es más débil. En un receptor típico, la señal de control de retroalimentación generalmente se toma de la etapa del detector y se aplica para controlar la ganancia de las etapas del amplificador de frecuencia intermedia o de radiofrecuencia.


title: Control automático de ganancia

text: La señal cuya ganancia se va a controlar (la salida del detector en una radio) se conecta a un diodo y un condensador, que producen un voltaje de CC que sigue al pico. Esta corriente alimenta a su vez a los bloques de ganancia de radiofrecuencia para alterar su polarización, ajustando así su ganancia. Tradicionalmente, todas las etapas controladas por ganancia venían antes de la detección de la señal, pero también es posible mejorar el control de ganancia agregando una etapa después de la detección de la señal.


title: Control automático de ganancia

text: En 1925, Harold Alden Wheeler inventó el control automático de volumen (CAV) y obtuvo una patente. Karl Küpfmüller publicó un análisis de los sistemas de controla automático de ganancia en 1928. A principios de la década de 1930, la mayoría de los nuevos receptores de transmisión comerciales incluían control automático de volumen.


title: Control automático de ganancia

text: El CAG implica modificar la linealidad en los receptores de radio de onda media. Sin este sistema, uno de estos receptores tendría una relación lineal entre la amplitud de la señal y la forma de onda del sonido; la amplitud del sonido, que se correlaciona con el volumen, es proporcional a la amplitud de la señal de radio, porque el contenido de información de la señal es transportado por los cambios de amplitud de la onda portadora. Si el circuito no fuera bastante lineal, la señal modulada no podría recuperarse con una fidelidad razonable. Sin embargo, la fuerza de la señal recibida variará ampliamente, dependiendo de la potencia y la distancia del transmisor y la atenuación de la ruta de la señal. El circuito evita que el nivel de salida del receptor fluctúe demasiado al detectar la intensidad general de la señal y ajustar automáticamente la ganancia del receptor para mantener el nivel de salida dentro de un rango aceptable. Para una señal muy débil, el circuito ajusta el receptor a la máxima ganancia; mientras que a medida que aumenta la señal, la reduce.


title: Control automático de ganancia

text: Normalmente, no es conveniente ampliar la ganancia directamente sobre las señales de radiofrecuencia más débiles en el receptor, ya que posiblemente se empeore la relación señal/ruido y se produzca un bloqueo; por lo que la mayor parte de los diseños reducen la ganancia solo para señales más fuertes.


title: Control automático de ganancia

text: Dado que el diodo detector de AM produce un voltaje de corriente continua proporcional a la intensidad de la señal, este voltaje se puede retroalimentar a las etapas anteriores del receptor para reducir la ganancia. Se requiere una red de filtro para que los componentes de audio de la señal no influyan de manera apreciable en la ganancia; esto evita el "aumento de modulación" que aumenta la profundidad de modulación efectiva de la señal, distorsionando el sonido. Los receptores de comunicaciones pueden tener sistemas de control automático del volumen más complejos, que incluyen etapas de amplificación adicionales, diodos detectores de ganancia separados, diferentes constantes de tiempo para las bandas de transmisión y de onda corta, y aplicación de diferentes niveles de voltaje a diferentes etapas del receptor para evitar la distorsión y la modulación cruzada. El diseño del sistema de control automático del volumen tiene un gran efecto en la usabilidad del receptor, las características de sintonización, la fidelidad del audio y el comportamiento en caso de sobrecarga y señales fuertes.


title: Control automático de ganancia

text: Los receptores de FM, a pesar de que incorporan etapas de limitación y detectores que son relativamente insensibles a las variaciones de amplitud, aún se benefician del control automático de ganancia para evitar la potencial sobrecarga generada por señales demasiado fuertes.


title: Control automático de ganancia

text: Una aplicación relacionada del CAG forma parte de los sistemas de radar, como un método para eliminar ecos parásitos no deseados. Este método se basa en el hecho de que los retornos de ecos parásitos superan con creces los ecos de los objetivos de interés. La ganancia del receptor se ajusta automáticamente para mantener un nivel constante de ecos de fondo. Si bien esto no ayuda a detectar objetivos enmascarados por las señales circundantes más fuertes, sí ayuda a distinguir el origen de los ecos más fuertes generados por posibles objetivos. En el pasado, el sistema de ganancia del radar se controlaba electrónicamente y afectaba a la ganancia de todo el receptor. A medida que evolucionaron los radares, el sistema de ganancia pasó a ser controlado por programas de ordenador, lo que permitió el análisis de grupos de células de detección específicas. Muchas contramedidas de radar utilizan el control automático de ganancia de un radar para engañarlo, al "ahogar" la señal real emitiendo una imitación de la misma, ya que el sistema considerará la señal más débil (la verdadera) como una señal circundante en relación con la señal simulada más fuerte.


title: Control automático de ganancia

text: Una cinta de audio genera una cierta cantidad de ruido. Si el nivel de la señal en la cinta es bajo, el ruido es más prominente, es decir, la relación señal-ruido es menor de un límite que permita una audición aceptable. Para producir una grabación con menos ruido, el nivel de grabación debe establecerse lo más alto posible sin que sea tan alto como para recortar o distorsionar la señal. En la grabación profesional de alta fidelidad, el nivel se establece manualmente mediante un medidor de lectura de picos. Cuando la alta fidelidad no es un requisito, un circuito de CAG puede establecer un nivel de grabación adecuado que reduce la ganancia a medida que aumenta el nivel de señal promedio. Esto permite realizar una grabación utilizable incluso cuando se habla a cierta distancia del micrófono de una grabadora de audio. Se aplican consideraciones similares con los sistemas de vídeo.


title: Control automático de ganancia

text: Una posible desventaja es que al grabar sonidos con pasajes silenciosos y fuertes, como la música clásica, el CAG tenderá a hacer que los pasajes silenciosos sean más fuertes y los pasajes fuertes más silenciosos, comprimiendo el rango dinámico; el resultado puede ser una calidad musical reducida si la señal no se vuelve a expandir durante la reproducción, como en un sistema de "compansión".


title: Control automático de ganancia

text: Algunas grabadoras de bobina abierta y pletinas de casete incluyen circuitos de control automático de ganancia, pero los utilizados en alta fidelidad generalmente no lo hacen.


title: Control automático de ganancia

text: La mayoría de los circuitos de video usan la amplitud del pulso de supresión vertical para operar el CAG. Los esquemas de control de copia de video como Macrovision se valen de este hecho, insertando picos en la señal que serán ignorados por la mayoría de los televisores, pero que hacen que el control de ganancia automático de una videograbadora corrija y corrompa la grabación.


title: Control automático de ganancia

text: Un dispositivo de ajuste de ganancia operado por voz o un dispositivo de ajuste de ganancia operado por volumen "(vogad)" es un tipo de CAG o compresor que controla la amplificación de un micrófono. Suele utilizarse en transmisores de radio para evitar la sobremodulación y reducir el rango dinámico de la señal, lo que permite incrementar la potencia media transmitida. En telefonía, este dispositivo toma una amplia variedad de amplitudes de entrada y produce una amplitud de salida generalmente consistente.


title: Control automático de ganancia

text: En su forma más simple, un limitador puede consistir en un par de diodos de fijación adosados, que simplemente derivan el exceso de amplitud de la señal a tierra cuando se excede el umbral de conducción del diodo. Este enfoque simplemente recortará la parte superior de las señales más potentes, lo que generará altos niveles de distorsión.


title: Control automático de ganancia

text: Si bien los limitadores de corte se utilizan a menudo como una forma de protección definitiva contra la sobremodulación, un circuito de "vogad" diseñado correctamente controla activamente la cantidad de ganancia para optimizar la profundidad de modulación en tiempo real. Además de prevenir la sobremodulación, aumenta el nivel de las señales más débiles para evitar la submodulación, que puede conducir a una mala recepción de la señal en condiciones ruidosas, por lo que este sistema es particularmente importante para aplicaciones de voz como los radioteléfonos.


title: Control automático de ganancia

text: Un buen circuito vogad debe tener un tiempo de ataque muy rápido, de modo que una señal de voz alta inicial no provoque un estallido repentino de modulación excesiva. En la práctica, el tiempo de ataque será de unos pocos milisegundos, por lo que a veces todavía se necesita un limitador de corte para captar la señal en estos picos cortos. Por lo general, se emplea un tiempo de caída mucho más largo, de modo que la ganancia no se incremente demasiado rápido durante las pausas normales en el habla natural. Un tiempo de decaimiento demasiado corto conduce al fenómeno de "respiración", donde el nivel de ruido de fondo aumenta en cada intervalo del habla. Los circuitos de Vogad normalmente se ajustan de modo que a niveles bajos de entrada la señal no se refuerce completamente, sino que sigue una curva de refuerzo lineal. Esto funciona bien con micrófonos con cancelación de ruido.


title: Control automático de ganancia

text: Los dispositivos para grabar ambos lados de una conversación telefónica deben grabar tanto la señal relativamente grande del usuario local como la señal mucho más débil del usuario remoto a un volumen comparable. Algunos dispositivos de grabación de teléfonos incorporan control automático de ganancia para producir grabaciones de calidad aceptable.


title: Control automático de ganancia

text: Como ocurre con muchos conceptos que se encuentran en la ingeniería, el control automático de ganancia también se encuentra en los sistemas biológicos, especialmente en los sistemas sensoriales. Por ejemplo, en el sistema visual de los vertebrados, la dinámica del calcio en los fotorreceptores retinianos ajusta la ganancia para adaptarse a los niveles de luz. Una vez en el sistema visual, se piensa que las células del área visual primaria (V1) se inhiben mutuamente, provocando la normalización de las respuestas al contraste, una forma de control automático de ganancia. De manera similar, en el sistema auditivo, las neuronas eferentes olivococleares son parte de un circuito de control de ganancia biomecánico.


title: Control automático de ganancia

text: Como en todos los sistemas de control automático, la dinámica temporal del funcionamiento puede ser importante en muchas aplicaciones. Algunos sistemas reaccionan lentamente a la necesidad de cambios de ganancia, mientras que otros pueden reaccionar muy rápidamente. Un ejemplo de una aplicación en la que se requiere un tiempo de recuperación rápido es en los receptores utilizados en las comunicaciones de código Morse, donde es necesario el llamado funcionamiento de irrupción completa o "QSK" para permitir que las estaciones receptoras interrumpan a las estaciones emisoras entre señales (por ejemplo, entre la emisión de puntos y rayas).


title: San Miguel de Otero

text: San Miguel de Otero () es una parroquia ubicada en el oeste del ayuntamiento de Villamartín de Valdeorras. Según el Instituto Gallego de Estadística (IGE) en 2014 tenía 45 habitantes (22 hombres y 23 mujeres), quince menos que en 2004 (32 mujeres y 28 hombres) y siete menos que en 1999. Tiene una única entidad de población. San Miguel do Outeiro


title: San Miguel de Otero

text: Vilamartín de Valdeorras


title: La boda de Rosa

text: La boda de Rosa es una película española dirigida en 2020 por Icíar Bollaín y protagonizada por la intérprete Candela Peña. Se estrenó en el Festival de cine de Málaga y aborda la necesidad de reconciliarse con uno mismo para alcanzar la felicidad.


title: La boda de Rosa

text: Con casi 45 años, Rosa compagina su trabajo como modista para el cine con el trabajo que supone ayudar a su demandante familia. Desesperada, Rosa se ve impulsada a tomar la súbita decisión de abandonar todo y centrarse en sí misma, sellándolo casándose sola.


title: La boda de Rosa

text: Pero no todo es tan fácil como ella pretende, y tendrá que superar a su padre, hermanos e hija si quiere unirse consigo misma en matrimonio y empezar a vivir su vida.La idea original es de Icíar Bollaín. Surge cuando descubre que en Asia se están llevando a cabo bodas en solitario, de mujeres que se casan consigo mismas. Estas bodas surgen por la presión social a la que las mujeres de la sociedad oriental son sometidas para casarse. Icíar comienza la investigación con Alicia Luna, la codirectora, y descubren la misma idea en Occidente, con un matiz diferente. Aquí las mujeres se casan como compromiso consigo mismas.


title: La boda de Rosa

text: La línea argumental de la película surge en torno a esa idea del respeto propio y el peligro de descuidarse a uno mismo. Quieren reforzar que la construcción de la felicidad tiene base en uno mismo y no en un tercero.


title: La boda de Rosa

text: La película trata numerosos temas. La historia habla sobre el amor propio, pero también sobre la humanidad, sobre la humildad y sobre las relaciones familiares, sobre la maternidad y la crianza.


title: La boda de Rosa

text: Además, habla de la emancipación femenina y la subordinación al trabajo de cuidados.


title: La boda de Rosa

text: El rodaje se inicia el 19 de agosto de 2019 y finaliza el 30 de septiembre de 2019. Distribuyen 36 días de rodaje con todas sus localizaciones ubicadas en la Comunidad Valenciana, repartidas entre Valencia, Benicasim, Alcácer, Picasent, Catarroja, Silla y Paterna. Ruedan 25 días en Valencia y 11 en Benicasim, en Castellón.


title: La boda de Rosa

text: Eligen la Comunidad Valenciana como ubicación porque buscan un tono colorido, alegre y cálido.


title: La boda de Rosa

text: La canción principal es "Que no, que no", compuesta expresamente para la película por Rozalén y La Sonora Santanera.


title: La boda de Rosa

text: La película se apoya en a interpretación de Candela Peña para dirigir la trama, quitando peso de esta manera a la música. A excepción de una composición de chelo y acordeón que se repite durante tres momentos clave del relato, en momento de búsqueda de libertad de la protagonista, el film no cuenta con un tema central que estructure la banda sonora.


title: La boda de Rosa

text: Esta elección, realizada de manera consciente y que pretende realzar la proyección de los sentimientos de la protagonista, no generarlos, se pone especialmente de manifiesto en su obtención de independencia y libertad. En ese momento, y a partir de él, no hay música en las secuencias, puesto que Rosa no la necesita para esconderse.


title: La boda de Rosa

text: Además de su presentación en el Festival de Málaga, la película fue emitida en diversos festivales.


title: La boda de Rosa

text: Se programó en la "Spanish Cinema" durante la 65.ª edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (2020), que aúna producciones españolas recientemente estrenadas. En esta ocasión, fue posible su visionado junto a otros 11 largometrajes.


title: La boda de Rosa

text: También se visionó en el Festival de Cine de Alcalá de Henares (2020), en la sección "Alcine Paralelo" y en "Made In Spain", durante la muestra internacional de largometrajes del Festival Internacional de Cine de San Sebastián (2020).


title: La boda de Rosa

text: La película ha recibido una aceptación general por parte de la crítica, contando con un 6,6/10 en FilmAffinity y un 6.4/10 en IMDb, además de numerosas nominaciones a certámenes.


title: La boda de Rosa

text: La película realza la importancia del papel de la mujer en la sociedad, especialmente en su figura como cuidadora. Trata de visibilizar el trabajo fundamental que realizan en las familias y su rol estabilizador. A través de la comedia, hacen una denuncia de la doble carga de trabajo que realizan muchas mujeres del país: la de casa y la del trabajo. Denuncian que, aunque los cuidados son tarea de la familia, recaen siempre en las mujeres.


title: La boda de Rosa

text: La boda es una forma de revelarse de manera más oficial, comprometiéndose no sólo ante uno mismo sino ante los demás, facilitando la comprensión de terceros gracias al simbolismo con una ceremonia tradicional.


title: La boda de Rosa

text: En el equipo de la película hay una gran presencia femenina. Además de la directora y la coguionista, todas las productoras son mujeres.


title: Valencia de Sil

text: San Bernabé de Valencia del Sil (en gallego, San Bernabé de Valencia do Sil) es una parroquia que se localiza en el suroeste del ayuntamiento de Vilamartín de Valdeorras. Según el padrón municipal de 2004 tenía 125 habitantes (64 hombres y 61 mujeres), distribuidos en 3 entidades de población, lo que supone un aumento en relación al año 1999 cuando tenía 124 habitantes. Según el IGE, en el 2014 su población había descendido hasta los 83 habitantes, siendo 47 hombres y 36 mujeres.


title: Valencia de Sil

text: Valencia do Sil


title: Valencia de Sil

text: Vilamartín de Valdeorras


title: Barrio de San Luis (Almería)

text: El Barrio de San Luis conocido también como San Luis- La Loma es un barrio de la ciudad de Almería. Está situado en la parte este de la ciudad, limitando con la carretera de Ronda al oeste, carretera de Níjar al sur, Calle Grecia y Francia al este y calle Fresador al norte.


title: Barrio de San Luis (Almería)

text: Sus orígenes fueron cortijadas y pequeñas viviendas que estaban situadas entre pequeñas huertas. Comenzó a desarrollarse a finales de los años 60 en su parte norte, cuando comenzó a constuirse bloques de edificios, actividad que continuó en los años 70. En la década de los 80 muchas familias comenzaron a ocupar el nuevo barrio, que con la ampliación de la Avenida del Mediterráneo tuvo una radical transformación. Se construyeron hoteles, el Centro Comercial Mediterráneo y numerosas zonas verdes y juegos infantiles, atrayendo a familias jóvenes. Además, en 2007 se trasladó el mercadillo de la Avenida del Mediterráneo junto a la Bola Azul los lunes, aumentando la actividad hostelera al sur del barrio. Actualmente es un barrio con numerosos servicios y establecimientos de todo tipo.


title: Barrio de San Luis (Almería)

text: El barrio dispone de una serie de equipamientos públicos:Las fiestas del barrio se celebran en honor a San Luis Gonzaga. Se realizan diversas actividades, desde ambigús y bailes y actuaciones en directo en el aparcamiento junto a la Bola Azul adaptado como recinto ferial, a actos religiosos y una procesión del patrón por calles del barrio.


title: Franz Anton von Kolowrat-Liebsteinsky

text: El Conde Franz Anton von Kolowrat-Liebsteinsky (; 31 de enero de 1778 - 4 de abril de 1861) fue un noble bohemio y estadista austriaco de la Casa de Kolowrat. Como político liberal moderado, fue uno de los mayores oponentes del Canciller de Estado Príncipe Klemens von Metternich durante la era del "Vormärz". En la Revolución de Marzo de 1848, Kolowrat se convirtió en el primer constitucional; no obstante, dimitió después de un mes en el cargo.


title: Franz Anton von Kolowrat-Liebsteinsky

text: Nació y fue criado en la capital bohemia de Praga, vástago de una familia bohemia de la alta nobleza (la Casa de Kolowrat), cuyos ancestros ya habían servido bajo el emperador Luxemburgo Carlos IV. Habiendo terminado sus estudios en la Universidad Carolina, Franz Anton entró en el servicio civil austriaco en la administración del distrito de Beroun en enero de 1799. Durante las Guerras Napoleónicas alcanzó el puesto de stadtholder del emperador Habsburgo Francisco I de Austria en Praga y en 1810 se convirtió en "Oberstburggraf" del Reino de Bohemia. Al contrario que el Canciller Metternich, alentó el movimiento cultural checo y el movimiento cívico-nacional, ejemplificado con la fundación del Museo Nacional de Praga en 1818.


title: Franz Anton von Kolowrat-Liebsteinsky

text: La rivalidad de Kolowrat con Metternich se intensificó cuando en 1826 el emperador lo llamó a Viena, donde fue elevado para encabezar el Consejo de Estado Austriaco, responsable de Interior y Finanzas. La tensión entre él y el canciller continuó: mientras Metternich favorecía un ejército fuerte, Kolowrat reducía el presupuesto militar. Después de la ascensión al trono del hijo incapaz de Francisco, Fernando I, en 1835, Kolowrat junto con Metternich lideró la Conferencia Secreta de Estado, "de facto" el gobierno del Imperio entre 1836 y 1848. No obstante, el continuo desacuerdo entre los dos líderes paralizó la política austriaca y en último término contribuyó al colapso del "sistema Metternich".


title: Franz Anton von Kolowrat-Liebsteinsky

text: Al estallar las Revoluciones de 1848, Metternich tuvo que dimitir. Fue establecida una conferencia de ministros y Kolowrat asumió el recién creado puesto de de Austria, que sin embargo abandonó después de solo un mes entre el 3-5 de abril, oficialmente por razones de salud.


title: Franz Anton von Kolowrat-Liebsteinsky

text: Kolowrat se retiró a la vida privada; murió en Viena a la edad de 83 años. Con su muerte, la rama Liebsteinsky de la dinastía Kolowrat se extinguió.


title: María Eugenia Limón

text: María Eugenia Limón Bayo (San Bartolomé de la Torre, España, 27 de agosto de 1982) es una política española perteneciente al Partido Socialista Obrero Español. Es la actual Presidenta de la Diputación Provincial de Huelva y Alcaldesa de San Bartolomé de la Torre.


title: María Eugenia Limón

text: María Eugenia nació en 1982 en San Bartolomé de la Torre. Estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad de Sevilla y posteriormente dos másteres de especialización: uno en Imagen, Comunicación y Protocolo y otro en Enseñanza de Lengua y Literatura (CAP). Trabajó en el ámbito de la comunicación en el sector privado hasta su incorporación a la política.


title: María Eugenia Limón

text: En 2007 concurrió en las lista del PSOE-A a las elecciones municipales en su pueblo natal y, tras la victoria del mismo, fue nombrada Teniente de alcaldesa. En febrero de 2019 fue designada candidata por su partido como cabeza de lista en las elecciones municipales para sustituir a Manuel Domínguez, que renunció a volver a presentarse. En dichos comicios, el PSOE revalidó la mayoría absoluta que poseía San Bartolomé de la Torre, obteniendo 10 de 11 concejales, por lo que tomó posesión como Alcaldesa el 16 de junio de 2019.


title: María Eugenia Limón

text: María Eugenia se incorporó a la Diputación Provincial de Huelva en 2013 como Diputada territorial. En 2015 fue nombrada Vicepresidenta de la Diputación Provincial de Huelva, con competencias en desarrollo local, infraestructuras y servicios sociales.


title: María Eugenia Limón

text: El 14 de noviembre de 2020 fue elegida como Presidenta de la Diputación Provincial de Huelva tras la dimisión de Ignacio Caraballo, con los votos de su grupo político. A finales de noviembre de 2021 ganó además las primarias para liderar el PSOE de Huelva frente al otro candidato y alcalde de Huelva, Gabriel Cruz.


title: ELP Japan

text: Edison Laser Player (ELP) Japan es una empresa japonesa de equipos de audio fundada por Sanju Chiba, dedicada a la fabricación de tocadiscos láser.


title: ELP Japan

text: El origen del tocadiscos de ELP provino de una empresa estadounidense llamada Finial Technologies, dirigida por Michael Stoddard, quien diseñó el prototipo de un dispositivo capaz de reproducir discos de vinilo utilizando tecnología láser a mediados de la década de 1980. Desafortunadamente, esto coincidió con el auge comercial del CD, por lo que Finial entró en suspensión de pagos y vendió los derechos a ELP en 1989.


title: ELP Japan

text: Las unidades se fabrican a medida bajo pedido: un precio típico a mediados de la década de 2000 era de entre 11.000 y 15.000 dólares. El tocadiscos utiliza una combinación de cinco láseres, que apuntan en diferentes direcciones del surco de un disco de vinilo para garantizar que se capte una señal constante. Debido a la tecnología láser, cargar y descargar un disco de vinilo es similar al proceso utilizado en la mayoría de los reproductores de CD de alta gama.


title: ELP Japan

text: La reducción de componentes mecánicos significa que dispone de una mayor capacidad que los tocadiscos de aguja convencionales para reproducir discos, incluso aquellos con rayones y deformaciones, y también permite la selección directa de pistas como un CD, junto con la capacidad de cambiar el tono en incrementos pequeños, lo cual es físicamente imposible usando tecnología de CD.


title: ELP Japan

text: Una desventaja notable de la tecnología láser utilizada es que no reproduce vinilos transparentes o de colores, que a veces se usaban para lanzar singles novedosos o material promocional. Otra es que, si bien la tecnología permite una captación de sonido superior, también "lee" todo el polvo y la suciedad en las ranuras en lugar de apartarlo, por lo que los chasquidos y estallidos pueden volverse mucho más pronunciados. Por lo tanto, se requiere una limpieza profunda y frecuente del vinilo.


title: Supercopa de Francia 2020

text: La Supercopa de Francia 2020 fue la 44.ª edición de la Supercopa de Francia. Originalmente programada para el 1 de agosto de 2020, la final se pospuso debido a los trastornos en el calendario deportivo resultantes de la pandemia COVID-19 en 2020. El partido se disputó el 13 enero de 2021.


title: Supercopa de Francia 2020

text: En esta edición, se enfrentaron el Paris Saint-Germain, campeón de la Ligue 1 2019-20 y de la Copa de Francia 2019-20, contra el Olympique de Marsella, subcampeón de la Ligue 1 2019-20.


title: Supercopa de Francia 2020

text: En febrero de 2020, la Ligue de Football Professionnel evoca tres opciones para albergar la Supercopa de 2020 que tendría lugar el 1 de agosto de 2020: Abiyán, Minneapolis o Burdeos. La decisión debía tomarse en la primavera de ese año, pero la ciudad no se eligió debido a la pandemia de COVID-19.


title: Supercopa de Francia 2020

text: En diciembre de 2020, la junta directiva de la Liga decide, previa consulta entre sus miembros, que el partido se disputará en el estadio Bollaert-Delelis de Lens.


title: Hélia Correia

text: Hélia Correia (Lisboa, febrero de 1949) es una escritora y traductora portuguesa que recibió en 2015 el Premio Camões.


title: Hélia Correia

text: Hélia Correia nació en Lisboa en febrero de 1949, y creció en Mafra, la tierra de la familia de su madre, donde asistió a la escuela primaria y secundaria. Terminó sus estudios secundarios en Lisboa, donde también asistió a la Facultad de Letras de la Universidad de Lisboa. Allí se graduó en Filología Románica, y más tarde completó un curso de postgrado en Teatro Clásico de la Antigüedad. Es profesora de portugués en educación secundaria y ha sido responsable de varias traducciones.


title: Hélia Correia

text: Comenzó a publicar poesía en las páginas literarias de los periódicos ("Diário de Lisboa", "República" y "A Capital"), revistas ("Vértice") y antologías en 1968. En 1981, hizo su debut novelístico con "O Separar das Águas"; en 1982 fue el turno de "O Número dos Vivos". La novela "Montedermo", puesta en escena por el grupo teatral O Bando, acabó dando a la autora un cierto protagonismo. Este enfoque refleja el gusto de Correia por el teatro y la Grecia clásica desde una edad muy temprana. Las novelas "Casa Eterna" y "Soma" también destacan en su producción literaria. En poesía, sobresale con "A Pequena Morte/Esse Eterno Canto". En 2010, Hélia Correia publicó la novela biográfica "Adoecer" ("Dolencia" en su traducción española), en la que abordó la historia de amor entre Elisabeth Siddal y el poeta y pintor prerrafaelista Dante Gabriel Rossetti. En 2012 publicó la obra "A Terceira Miséria" (La Tercera Miseria), que fue galardonada con dos premios de poesía.


title: Hélia Correia

text: En 2015 fue galardonada con el Premio Camões y en 2017 fue distinguida por la Asociación de Escritoras en Lingua Galega como Escritora Gallega Universal.


title: Phra Prang Sam Yod

text: Phra Prang Sam Yod o Phra Prang Sam Yot (en tailandés: พระปรางค์สามยอด) es un templo del siglo XIII ubicado en Lopburi, Tailandia. El templo actualmente es un destino turístico popular y tiene una población residente considerable de macacos cangrejeros.


title: Phra Prang Sam Yod

text: El templo fue construido en el reinado de Jayavarman VII del Imperio Jemer a principios del siglo XIII. Jayavarman tenía la intención de que el templo fuera un lugar importante en el culto real que le rodeaba, lo cual aumentaría la legitimidad de su gobierno. Además, el templo cumplía el papel de mostrar el prestigio del Imperio Jemer en Lopburi (entonces conocida como Lavo), ya que apenas había capturado la ciudad de sus rivales Cham y Mon. Una prueba de los orígenes militares del templo está en una estatua prominente dedicada a Jayavarman a «Jayabuddhamahanatha», que se puede traducir como «Buda victorioso, el Gran Protector». El templo está hecho de ladrillo con un exterior de estuco, construido siguiendo las líneas de la arquitectura jemer de la época, siendo este exterior posiblemente inspirado por las tradiciones arquitectónicas mon. La estructura tiene tres torres, cada una con una deidad correspondiente; la torre norte está dedicada a Prajnaparamita, la torre central a Buda y la torre sur a Avalokiteshvara. El templo está decorado con arte que representa la iconografía budista. El templo, originalmente dedicado al hinduismo mahayana, sobrevivió al final de la influencia jemer sobre Lavo, y el templo posteriormente se volvió a dedicar al budismo theravada cuando Lopburi quedó bajo el control del reino de Ayutthaya. Durante el reinado de Narai el Grande (1656-1688) de Ayutthaya, se agregó al complejo del templo una sala de oración ("Wihar").


title: Phra Prang Sam Yod

text: En un billete de baht tailandés aparece una imagen de Phra Prang Sam Yod y el templo aparece de forma destacada tanto en el sello provincial como en la bandera de la provincia de Lodpuri. Con frecuencia el templo es objeto de estudio de los alumnos tailandeses. Si bien sigue siendo el sitio donde más se reza, varias fuentes señalan que el templo es más popular como destino turístico debido a su población residente de monos. Sin embargo, el templo en sí está más o menos en malas condiciones.


title: Phra Prang Sam Yod

text: El templo es famoso por su población grande de macacos cangrejeros, que viven en los terrenos del templo y sus alrededores. La población de monos siempre ha existido en Lopburi, pero con el inicio en 1989 del festival «Monkey Buffet» celebrado localmente, hizo que la población creciera considerablemente. El festival cumple con un doble propósito: atraer turistas y hacer honor a la creencia tradicional en Lopburi de que los monos son discípulos de Jao Paw Phra Kan, un espíritu que protege la ciudad.


title: Phra Prang Sam Yod

text: Aunque los monos brindan una ayuda valiosa al turismo local, sus actividades causaron algunos daños al exterior del templo (se les impide ingresar al templo).


title: Abadía de Grandselve

text: La Abadía de Grand-Selve o Grandis Silva fue un monasterio masculino fundado en 1114 por Géraud de Salles y perteneciente a la orden de Císter desde 1144. Estaba ubicada en el país de Rivière-Verdun, en Bouillac, en Gascuña, y era responsabilidad de la diócesis y el Parlamento de Toulouse, la intendencia de Auch y la elección de Rivière-Verdun.


title: Abadía de Grandselve

text: La abadía estaba ubicada en la orilla del arroyo Nadesse, al oeste de Verdun-sur-Garonne y la orilla izquierda del Garona.


title: Abadía de Grandselve

text: Grandselve fue fundada en 1114 por Géraud de Salles, quien puso esta nueva ermita bajo el dominio de San Benito y la autoridad de la abadía de Cadouin. Esta fundación fue reconocida en 1117 por Amelius, obispo de Toulouse, quien le autorizó a construir una iglesia en honor a Dios, la Virgen y Santa María Magdalena, así como las casas necesarias para las moradas de los monjes. Les dio tierras que dependían de su obispado a cambio de su apego a Císter. En 1145 el abad Bertrand I lo consagró durante una entrevista en Claraval con san Bernardo, a quien entregó sus abadías.


title: Abadía de Grandselve

text: A partir de esa fecha, la abadía, que se benefició de numerosas donaciones, se convirtió en una de las más florecientes del sur francés con una iglesia de más de cien metros de largo por veinte de ancho. Probablemente comenzó a fines del siglo XII, se dedicó el 30 de abril de 1253 en presencia de varios obispos y abades.


title: Abadía de Grandselve

text: Se establecen molinos en los ríos, se crean fábricas de tejas, se plantan vides. Sus posesiones se estiman en más de 20.000 hectáreas divididas en 25 graneros. Posee edificios en París, Toulouse, posee una gran parte del puerto de Verdun-sur-Garonne y en el siglo XIV dos bodegas en Burdeos donde envía, de forma gratuita, 300 barriles de vino.


title: Abadía de Grandselve

text: Fundó en Francia las abadías de Fontfroide en 1144, Calers en 1147, Candeil en 1150 luego en España Santes Creus, en Tarragona, en 1152 y Cartagena en 1273. En 1281 creó en Toulouse, un "Colegio San Bernardo" para la enseñanza de la teología que acogió a los estudiantes hasta la Revolución. Por paréage con el rey Felipe III representado por su Senescal de Toulouse, Eustache de Beaumarchès, fundó las bastidas de Beaumont-de-Lomagne en 1279 y luego de Granada en 1290 en paréage con Felipe IVl representado por el mismo. Estos se convierten en importantes centros comerciales, como aún se puede apreciar desde los dos pabellones de su plaza central. Goza de la protección de los Papas y los grandes señores: Pedro II de Aragón, Raimundo Roger Trencavel, Bernard de Comminges, Raimundo VI, Felipe III, Ricardo Corazón de León . Allí están enterrados Guillermo VI y VII, condes de Montpellier.


title: Abadía de Grandselve

text: Del siglo XIV, su influencia fue contrarrestada por la de las nuevas órdenes mendicantes. Durante la Guerra de los Cien Años permaneció leal a Francia, lo que le valió represalias. Mientras los edificios sufrían las incursiones inglesas y los estragos de las grandes empresas, los monjes tuvieron que refugiarse en Granada y sus casas en Burdeos se arruinaron. Por otro lado, Grandselve sufrió poco por las guerras de religión : algunos graneros fueron saqueados y devastados, pero la abadía se conservó. Pero a partir de 1476, el régimen encomienda pesó sobre el monasterio. Aún propietaria de un importante patrimonio territorial en el sur de Francia, la abadía puede pagar alrededor de de ingresos a sus abades comanditarios. Pero el abad, obligado a ocuparse de las reparaciones de los edificios, más o menos lo desestimó.


title: Abadía de Grandselve

text: El número de religiosos disminuyó gradualmente y eran solo 16 en 1790. Después de resistir, se separaron y abandonaron la abadía en marzo de 1791. Inmediatamente el distrito tomó posesión del local y el 21 de agosto de 1791, el monasterio y dos fincas vecinas fueron vendidas como propiedad nacional. En 1793 se comienzan a derribar los primeros edificios: claustro, sala capitular, ala de los monjes. En 1803, la iglesia abacial sucumbe a su vez. El negocio hotelero fue finalmente demolido poco después de 1815. Solo queda la puerta de entrada.


title: Abadía de Grandselve

text: De esta antigua abadía destruida en 1793, sólo queda:


title: Abadía de Grandselve

text: Filial de la abadía de Claraval, Grandselve es madre de las abadías de:


title: Daniel Oturu

text: Akinfayoshe Daniel Oturu (Brooklyn, Nueva York; ) es un baloncestista estadounidense de ascendencia nigeriana que actualmente juega en los Windy City Bulls de la NBA G League. Con 2,08 metros de estatura, juega en la posición de pívot.


title: Daniel Oturu

text: Tras participar en su etapa de instituto en el prestigioso Nike Hoop Summit en el equipo del resto del mundo gracias a la nacionalidad de sus padres, jugó dos temporadas con los "Golden Gophers" de la Universidad de Minnesota, en las que promedió 15,2 puntos, 9,0 rebotes y 1,8 tapones por partido. Al final de la segunda de las mismas fue incluido por los entrenadores y la prensa especializada en el segundo mejor quinteto de la Big Ten Conference y en el mejor quinteto defensivo. Fue además incluido en el tercer equipo All-American por la revista Sporting News.


title: Daniel Oturu

text: El 23 de marzo de 2020 se declaró elegible para el Draft de la NBA, renunciando así a los dos años de universidad que le quedaban.


title: Daniel Oturu

text: Fue elegido en la trigésimo tercera posición del Draft de la NBA de 2020 por los Minnesota Timberwolves, convirtiéndose en el primer jugador de los "Golden Gophers" en ser elegido en un draft desde Kris Humphries en 2004. Esa misma noche sus derechos fueron traspasados a Los Angeles Clippers.


title: Daniel Oturu

text: El 15 de agosto de 2021 es traspasado, junto a Patrick Beverley y Rajon Rondo a Memphis Grizzlies a cambio de Eric Bledsoe. Pero fue cortado el 23 de septiembre.


title: Daniel Oturu

text: El 27 de septiembre firma un contrato de prueba con Chicago Bulls, pero el 11 de octubre es cortado sin llegar a disputar un partido oficial. A pesar de ello, firma con el filial de la G League, los Windy City Bulls.


title: Rubén Estanga

text: Rubén Estanga (Buenos Aires, Argentina; 2 de enero de 1945- Ibidem; 10 de octubre de 1971) fue un primer bailarín de danza clásica argentino.


title: Rubén Estanga

text: En su primera infancia estudió baile español. De los ocho a los dieciocho años estudió danzas clásicas en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón con Gema Castillo, Jorge Tomin, Michel Borowski, María Ruanova y Roberto Giachero. Formó parte del cuerpo de ballet de dicho instituto y luego ganó por concurso el cargo de estable en el elenco (en algunas ocasiones fue solista). Como integrante de ese elenco realizó diversas giras por el interior del país y por Uruguay. En el ínterin, formó parte del Ballet Infantil de Beatriz Ferrari como primer bailarín. Luego siguió estudiando danzas españolas con el maestro Alcalá y, también, danzas folklóricas. En 1968 fue solista en el Festival de la Danza de París.


title: Rubén Estanga

text: Se destacan sus actuaciones en: "El sombrero de tres picos", de Manuel de Falla, como el molinero; "Romeo y Julieta", de Piotr Ilich Chaikovski, como Mercucio y "Pájaro de fuego", de Ígor Stravinski. Actuó en diversos teatros de Buenos Aires y del interior junto con las primeras figuras del Teatro Colón. Formó parte de una compañía patrocinada por una empresa comercial, con la cual recorrió Argentina y otros países americanos.Cuando por razones artísticas se trasladaba en avión rumbo a Trelew junto al cuerpo estable de baile del Teatro Colón, la aeronave se precipitó a las aguas del Río de la Plata, ocasionándole la muerte a él y a todos sus compañeros. El hecho acaeció el 10 de octubre de 1971, razón por la cual, en Argentina, se instituyó esa fecha para conmemorar el Día Nacional de la Danza. Estanga tenía tan solo 26 años.


title: Rubén Estanga

text: Fallecieron junto a él los siguientes integrantes del cuerpo de ballet del Teatro Colón: Norma Fontenla (primera bailarina), José Neglia (primer bailarín), Antonio Zambrana, Carlos Schiaffino, Carlos Santamarina, Martha Raspanti, Sara Bochkovsky y Margarita Fernández. También murió el piloto Orlando Golotylec. El Ballet Estable del Teatro Colón cumplía una gira por el interior del país auspiciada por la empresa Pepsi Cola Argentina bajo el nombre de “Plan de Difusión Cultural”.


title: Rubén Estanga

text: Durante el velatorio en el Salón Dorado del Teatro Colón, 3.500 personas asistieron para despedir a los artistas. El retiro de los restos de los bailarines rumbo al Cementerio de la Chacarita fue acompañado por Tercera Sinfonía de Beethoven conocida como la Marcha Fúnebre.


title: Erich von Kielmansegg

text: Erich Graf von Kielmansegg (13 de febrero de 1847 - 5 de febrero de 1923) fue un estadista austriaco. Sirvió como stadtholder de la Baja Austria y por un corto periodo como de Austria-Hungría en 1895.


title: Erich von Kielmansegg

text: Nació en Hannover siendo hijo del Conde Eduard von Kielmansegg (1804-1879), Ministro-Presidente del Reino de Hannover entre 1855 y 1862 y él mismo nieto del Teniente-General Johann Ludwig von Wallmoden-Gimborn, un hijo ilegítimo del rey Jorge II de Gran Bretaña. Con su padre tuvo que emigrar con la anexión de Hannover por Prusia después de la Guerra austro-prusiana de 1866 y se trasladó a Viena. Kielmansegg estudió Jurisprudencia en las universidades de Heidelberg y Viena y entró en el servicio civil austriaco en 1870.


title: Erich von Kielmansegg

text: A partir de 1876 sirvió como "Hauptmann" ("capitán") del Distrito de Baden (Austria) y a partir de 1882 como funcionario del gobierno del estado en las tierras de la corona cisleitana de Bucovina y Carintia así como en el Ministerio austriaco del Interior. A partir del 17 de octubre de 1889 fue stadtholder de la Baja Austria, donde llevó a cabo la unión de Viena con los suburbios (Gran Viena), la regulación vienesa del Danubio y la expansión del Donaukanal y el río Wien.


title: Erich von Kielmansegg

text: Después de que el Ministro-Presidente Alfredo III de Windisch-Grätz tuvo que dimitir por el conflicto lingüístico con el Partido de los Jóvenes Checos en Bohemia, Kielmansegg, un confidente del emperador Francisco José I de Austria, fue elegido Ministro del Interior y Primer Ministro de la Cisleitania el 18 de junio de 1895, aunque solo en funciones hasta la implementación del gobierno de Badeni el 29 de septiembre. Permaneció como gobernador de la Baja Austria hasta el 18 de junio de 1911, aunque tuvo que enfrentarse al crecimiento del poder político de los Social Demócratas y del Partido Socialcristiano bajo el popular alcalde de Vinea Karl Lueger.


title: Erich von Kielmansegg

text: Retirado Kielmansegg murió en Viena de una neumonía, y fue enterrado en al Cementerio Döbling. Nacido en el Norte de Alemania, con la excepción del Canciller Conde Friedrich Ferdinand von Beust, fue el único ministro Protestante de Austria hasta la fecha.


title: 100 montañas famosas de Japón

text: Las es una lista de cumbres de Japón que proviene de un libro escrito en 1964 por el escritor y alpinista Kyūya Fukada. Esta lista fue establecida en función de criterios de belleza de la montaña y de los paisajes, pero también de la altitud. Desde la publicación del libro y especialmente con la popularización del senderismo en Japón en la década de 1980, ascender estos picos ha sido un desafío para muchos senderistas.


title: 100 montañas famosas de Japón

text: En Japón, la creación de listas de montañas famosas se remonta atrás a la era Edo entre los siglos XVII y XIX: ya el pintor y poeta Tani Bunchō estableció una lista de 90 montañas notables, pero esa lista incluía alturas relativamente bajas.


title: 100 montañas famosas de Japón

text: En 1940, Kyūya Fukada escribió una serie de artículos para la revista "Yamagoya" con el título genérico "Hyaku-meizan". La Segunda Guerra Mundial puso fin a la publicación de la serie después de veinte números. En 1959, cuando ya había escalado más de doscientos picos en el país, publicó una serie de artículos bajo el título "Nihon Hyaku-meizan" en la revista especializada "Yama to Kōgen". En 1964, reunió sus artículos en un libro. Este último tuvo una amplia difusión en los medios de comunicación y fue objeto de un programa de televisión que rápidamente se popularizó.


title: 100 montañas famosas de Japón

text: Kyūya Fukada eligió las montañas por su belleza y renombre y excluyó los picos de menos de de altitud, con la excepción del monte Tsukuba:


title: 100 montañas famosas de Japón

text: El libro fue un éxito literario, en particular porque le valió, el año de su publicación en 1964, el Premio Yomiuri de biografía. y porque fue muy apreciado por el príncipe heredero Naruhito. Posteriormente, el desarrollo del senderismo de montaña en Japón en la década de 1980 llevó a una asistencia muy alta a las cien montañas de la lista. El trabajo de Kyūya Fukada no pretendía imponer una lista sino, por el contrario, animar a cada aficionado a la montaña a elaborar su propia lista de cien cumbres. Sin embargo, la lista se convirtió en una referencia esencial, seguida más tarde por listas de las doscientas montañas, trescientas montañas, cien montañas notables por su flora, etc.


title: 100 montañas famosas de Japón

text: Esta lista de 100 montañas es un desafío para los excursionistas. Algunos de ellos han logrado así escalar las cien cumbres en un tiempo récord:


title: Louis-François Aubry

text: Louis-François Aubry, nacido el 27 de febrero de 1767 en París y fallecido el 16 de junio de 1851 en Les Batignolles, fue pintor, miniaturista, dibujante, coleccionista y restaurador de obras de arte francesas.


title: Louis-François Aubry

text: El 29 de marzo de 1784, Aubry ingresó en la École royale des élèves protégés de la Academia real de pintura y de escultura de París, donde el registro de alumnos protegidos de la Academia real menciona su admisión como alumno de Louis Jean-Jacques Durameau. Era entonces alumno de François-André Vincent y luego tomó lecciones de Jean-Baptiste Isabey que tenía la misma edad que él.Salón de París en 1798, y expuso en todos los salones excepto en el de 1806 hasta 1833. En 1804, después de haber enviado tres miniaturas y un dibujo hecho de la naturaleza, un informe titulado: "Pasquino et Scapin au muséum" habla de él en estos términos halagadores: Sobre el dibujo, un estudio tomado del natural, el artículo añade: «...Es un dibujo completado por sus bellas formas, por su precisión y elegancia. Es un modelo de belleza, porque todas las partes están bien dibujadas y bien dispuestas...». También se encuentra el nombre de Aubry honorablemente citado, aunque en términos más breves, por otros críticos de salón.


title: Louis-François Aubry

text: Sus miniaturas agradaron particularmente a la familia Bonaparte. En el Salón de 1804, sus miniaturas fueron remarcadas junto a las de Daniel Saint y Jacques Augustin. Entre sus principales obras se encuentran los retratos de cuerpo entero de los reyes de Westfalia, grandes miniaturas que expuso en el Salón de 1810 y que se mostraron en Inglaterra, y en la Galería Wallace, dos miniaturas: Paulina Bonaparte, la princesa Borghese y otro miembro de la familia imperial.


title: Louis-François Aubry

text: El período de mayor éxito, sin embargo, fue durante el período de la Restauración y después del establecimiento de la Monarquía de Julio. Se cita en particular su retrato de la esposa de Luis Felipe I de Francia, María Amelia de Borbón-Dos Sicilias, que se exhibió en 1831. Es autor de un dibujo al agua, que representa la disposición de un refugio bonapartista en Texas, y que forma parte de las colecciones del Museo Nacional de la Cooperación Franco-Americana en Blérancourt.


title: Louis-François Aubry

text: Maestro de Daniel Saint, dirigió durante muchos años un taller abierto a estudiantes de ambos sexos. En 1808, ganó una medalla de segunda clase, y en 1827 se le concedió la medalla de primera clase. Fue nombrado caballero de la Legión de Honor el 15 de enero de 1832. Había adquirido una buena reputación, pero inferior a la de Isabey. Según Alphonse Maze-Sencier, su dibujo era más seco y sus encarnaciones menos rosadas que la de su maestro.


title: Louis-François Aubry

text: El autorretrato en miniatura de Louis-François Aubry aparece, entre otras obras suyas, en el departamento de artes gráficas del museo del Louvre. Algunas de sus obras se encuentran también en el museo de Bellas Artes de Caen. De 1833 a 1848, fue empleado como restaurador por la administración del museo.


title: Incendio del Ringtheater

text: El incendio del Ringtheater se produjo el 8 de diciembre de 1881, en el popular Ringtheater vienés, llamado así por la carretera en la que se encontraba, Schottenring. Antes del incendio, el teatro de gestión privada, con una capacidad para unos 1700 visitantes sufría problemas económicos. Oficialmente, 384 personas murieron en el incendio, aunque hay estimaciones más altas. Por ejemplo, el autor y enciclopedista nacido en Prusia Ludwig Julius Eisenberg (1858-1910) afirma que hasta mil podrían haber sido carbonizadas.


title: Incendio del Ringtheater

text: Durante esa noche, estaba programada Les Contes d'Hoffmann de Jacques Offenbach. Cuando los visitantes tomaron asiento a las 7 de la tarde, detrás del escenario se iluminaron cinco vitrinas con lámparas de gas. Debido a que el control de encendido electroneumático logró encender el gas solo en el segundo intento, el gas que ya había salido explotó. El incendio posterior quemó el sistema de moscas y el fuego se extendió rápidamente al resto del escenario y al auditorio.


title: Incendio del Ringtheater

text: Fue solo con una demora de media hora que los bomberos comenzaron a rescatar a los ocupantes, pero los esfuerzos de rescate se vieron agravados rápidamente por varios problemas: el alumbrado de emergencia usaba lámparas de aceite, pero no se encendían. Debido a la escasez de recursos financieros, solo se cumplimentaron antes de que se realizaran los controles obligatorios. Luego, las salidas de emergencia se abrieron solo hacia adentro, lo que efectivamente encerró a las víctimas. A través de una ventana al costado del edificio, entró aire fresco, que avivó el fuego. Finalmente, debido a un error de juicio, la policía (el Bundessicherheitswachekorps en la entonces Austria) les dijo a los rescatistas que se fueran, porque pensaban que todos ya habían sido rescatados.


title: Incendio del Ringtheater

text: Entre los muertos se encontraba Ladislaus Vetsera, hermano de la baronesa Mary Vetsera.


title: Incendio del Ringtheater

text: Después del incendio, se fundó una organización de rescate de milicias, la Wiener Freiwillige Rettungsgesellschaft. Duró hasta 1938 y sus funciones fueron asumidas por el ayuntamiento de Viena después de la guerra. Luego, se promulgaron medidas de prevención de incendios. Las cortinas de seguridad se volvieron obligatorias para contener los fuegos del escenario y los accesorios del teatro tuvieron que impregnarse para que fueran resistentes al fuego. Del mismo modo, los teatros más grandes se vieron obligados a emplear un guardia de seguridad uniformado que supervisaría la evacuación y debe permanecer en el lugar hasta que el último espectador haya abandonado las instalaciones, una regla que todavía se mantiene en pie.


title: Incendio del Ringtheater

text: El entonces operador del Ringtheater, Franz von Jauner, fue sentenciado a tres años de prisión, aunque su sentencia fue conmutada por un decreto imperial apenas unas semanas después de su estadía en prisión. El armazón quemado del teatro fue demolido y el emperador Francisco José I financió de forma privada la construcción de un edificio de apartamentos en el mismo sitio. Contaba con una capilla en el segundo piso y los beneficios de alquilar las habitaciones se dedicaban perennemente a causas benéficas.


title: Incendio del Ringtheater

text: El psicoanalista de la fama posterior, Sigmund Freud, fue uno de los primeros ocupantes del edificio de apartamentos. En 1945, la llamada "Sühnhaus" (literalmente "casa de expiación") fue destruida en un ataque aéreo y fue completamente desmantelada en 1951. El sitio ahora está ocupado por la sede de la policía federal y estatal y un monumento recuerda el desastre.


title: Namcot Collection

text: Namcot Collection es una compilación de videojuegos de 2020 publicada por Bandai Namco Entertainment. Lanzado originalmente en Japón para Nintendo Switch, más tarde se localizó para territorios internacionales como dos colecciones separadas, "Namco Museum Archives Vol. 1" y "Vol. 2", para Switch, Xbox One, PlayStation 4 y Windows. "Namcot Collection" incluye una amplia gama de videojuegos publicados por Namco para Family Computer y Nintendo Entertainment System, con estados de guardado, logros y versiones caseras de "Pac-Man Championship Edition" y "Gaplus".


title: Namcot Collection

text: Bandai Namco contó con la ayuda de M2, una empresa reconocida por sus relanzamientos de videojuegos de alta calidad, para desarrollar el juego. Para ayudar a M2 estuvo B.B. Studio, una subsidiaria de Bandai Namco conocida por su trabajo en la serie "Super Robot Wars". El juego fue lanzado en Japón como una aplicación digital gratuita y un lanzamiento físico, el primero permitiendo a sus usuarios comprar juegos individuales o en paquetes selectos; Como los jugadores comenzaron a recibir los juegos equivocados después de comprarlos individualmente, Bandai Namco se vio obligado a retirarlo de Nintendo eShop temporalmente. Aunque los críticos aplaudieron los lanzamientos localizados por su calidad de emulación y biblioteca de juegos, particularmente "Pac-Man Championship Edition", la presentación mediocre y la decisión de Bandai Namco de dividir la colección en dos fueron objeto de críticas.


title: Namcot Collection

text: "Namcot Collection" es una compilación de videojuegos publicada por Namcot, la división japonesa de juegos para consumidores de Namco, para Family Computer (Famicom) y Nintendo Entertainment System (NES). La mayor parte de la biblioteca de juegos consiste en juegos desarrollados internamente por Namco, aunque algunos fueron desarrollados por compañías externas como Game Freak y Atlus. Algunos de los títulos son conversiones de los populares juegos de arcade de Namco, incluidos "Pac-Man" (1980) y "Galaga" (1981), mientras que otros como Splatterhouse: Wanpaku Graffiti (1989) se crearon específicamente para Famicom y NES. Los títulos incluidos abarcan una amplia variedad de géneros, en particular, juegos de rol de acción, shoot 'em up y plataformas. La colección también presenta dos versiones caseras de Gaplus (1984) y Pac-Man Championship Edition (2007), que fueron diseñados por M2 y son exclusivos del paquete. Los jugadores pueden "retroceder" unos segundos en el juego y guardar su progreso.


title: Namcot Collection

text: En el lanzamiento japonés de Nintendo Switch, el menú principal está diseñado a partir de un estante de coleccionista virtual. Los jugadores pueden personalizar su estante con cajas, cartuchos de juego y figuras de plástico en función de cada uno de los juegos incluidos. También se incluyen ilustraciones y escaneos manuales. La forma en que se distribuyen los juegos difiere de cada versión: en la versión japonesa, los jugadores pueden comprar juegos individualmente o en paquetes seleccionados. Los paquetes que se compran están indicados por números de revista en el estante del reproductor, diseñados a partir de las portadas de la literatura de prensa "Community Magazine NG" de Namco. Los lanzamientos de Archivos internacionales omiten esta decisión, y ambos volúmenes contienen una variada selección de títulos.


title: Namcot Collection

text: "Namcot Collection" fue desarrollada por M2, un estudio japonés reconocido por sus colecciones y relanzamientos de videojuegos de alta calidad, y publicado por Bandai Namco Entertainment. M2 fue asistido por B.B. Studio, subsidiaria de Bandai Namco, el grupo de desarrollo de los juegos de "Super Robot Wars" de hoy en día. El port homebrew incluido de Pac-Man Championship Edition, diseñado para funcionar en hardware real de NES, fue originalmente la creación de un hacker ROM japonés de 2008, quien por preocupaciones legales decidió no publicar su trabajo al público. Para "Namcot Collection", Bandai Namco adquirió los derechos del truco y proporcionó cambios menores, como alterar la banda sonora.


title: Namcot Collection

text: Bandai Namco reveló "Namcot Collection" durante un Nintendo Direct japonés presentado el 26 de marzo de 2020. Originalmente pensado para seguir siendo exclusivo de Japón, se reveló el 4 de junio que "Namcot Collection" se localizaría y dividiría en dos colecciones separadas tituladas "Namco Museum Archives Vol. 1" y "Namco Museum Archives Vol. 2" internacionalmente, adaptado bajo la serie de antologías del "Namco Museum" existente de la compañía. Las localizaciones de "Namcot Collection" y sus archivos se lanzaron el 18 de junio de 2020. La primera se lanzó exclusivamente para Nintendo Switch, mientras que la última se publicó en Switch, Xbox One, PlayStation 4 y PC a través de Steam. En Japón, el juego se publicó como una aplicación de "iniciador" gratuita en Nintendo eShop, que incluye "Wagan Land" como juego gratuito, y como una versión física que incluye el primer paquete de juegos. Bandai Namco retiró la versión digital de la venta el mismo día después de que se descubrió un error que les dio a los jugadores el juego incorrecto después de comprar juegos individuales en la tienda. El juego se volvió a poner en venta con el defecto corregido el 8 de julio.


title: Namcot Collection

text: Los lanzamientos localizados de Namcot Collection generaron respuestas mixtas de los críticos. La versión de PlayStation 4 de ambos volúmenes tiene respectivamente 62/100 y 61/100 en el sitio web del agregador de reseñas Metacritic, lo que indica "reseñas mixtas o promedio". Los críticos se sintieron particularmente decepcionados con los lanzamientos de Archivos por su presentación aburrida e inferioridad con respecto al original japonés; "Nintendo Life", en particular, argumentó que "se siente como una oportunidad perdida", ya que sin ella la colección se sentía muy básica. La decisión de Bandai Namco de dividir "Namcot Collection" para territorios internacionales fue recibida negativamente, y los críticos encontraron la idea inútil y confusa. "Push Square" dijo que el uso de ambos juegos de la misma interfaz de menú y funcionalidades "plantea la incómoda pregunta de por qué estas colecciones tenían que separarse en dos volúmenes". Creían que su método de distribución solo los hacía valiosos para los fanáticos incondicionales de Namco. La división italiana de "Eurogamer" creía que los juegos Archives, con su exclusión de escaneos de obras de arte y contenido adicional, no tenían ninguna razón para llevar el nombre de Namco Museum.


title: Namcot Collection

text: La mayoría de los críticos disfrutaron de la calidad de la emulación y la selección de títulos, en particular "Pac-Man Championship Edition" y "". Nintendo World Report mostró admiración por "Mendal Palace", "Battle City" y "Gaplus" por su elegante diseño; elogiaron especialmente a Gaplus por la calidad de su conversión, complementando que lo convirtió en un buen compañero para "Galaga". The Games Machine estuvo de acuerdo y consideró que las colecciones albergaron una buena selección de títulos de calidad, como "Rolling Thunder". Sin embargo, argumentaron que solo atraería a los jugadores que crecieron con la NES, creyendo que, de lo contrario, proporcionarían pocos incentivos para que los recién llegados las compraran. "Mappy-Land" y "Dragon Buster" fueron vistos como las peores inclusiones, y "Super Xevious" y "Pac-Land" también fueron desagradables por su calidad. Si bien los críticos sintieron que las conversiones de juegos de arcade todavía eran divertidas de jugar, en general estuvieron de acuerdo en que no eran tan buenas como sus predecesores de operaciones con monedas y que deberían haber sido incluidas además de sus contrapartes de consola.


title: Ben Pastor

text: Ben Pastor (Roma, 4 de marzo de 1950), seudónimo de Maria Verbena Volpi, es una escritora ítalo-estadounidense.


title: Ben Pastor

text: Tras estudiar Arqueología en la Universidad de Roma La Sapienza, se trasladó a Estados Unidos, donde ha sido profesora en varias universidades de Ohio, Illinois y Vermont.


title: Ben Pastor

text: En 2000 publicó "Lumen", la primera novela policíaca de la serie de Martin Bora, un personaje recurrente en su obra. Se trata de oficial investigador alemán atormentado que recuerda la figura de Claus von Stauffenberg, ejecutor del atentado contra la vida de Hitler en 1944. Es la primera en una serie de novelas que siguen a Martin Bora a lo largo de su carrera militar, en especial durante la Segunda Guerra Mundial en Polonia, Ucrania e Italia. Una segunda serie se basa en Aelius Spartianus, un soldado y detective romano del siglo IV. También es autora de dos libros con Karel Heida y Solomon Meisl en Praga, en vísperas de la Primera Guerra Mundial.


title: Ben Pastor

text: Los temas recurrentes en su obra son el amor por la antigüedad clásica y la dolorosa exploración de la condición humana en tiempos de guerra. Su obra se caracteriza por una fuerte influencia del posmodernismo, donde las reglas clásicas del misterio se mezclan con las de la novela histórica y psicológica. El estilo literario de Pastor es sofisticado y complejo, posiblemente fruto de su pasión por autores como Herman Melville, Yukio Mishima, Joseph Roth, Toni Morrison, Nikos Kazantzakis y Georges Simenon, además de la influencia de Raymond Chandler y Hans Hellmut Kirst.


title: Nunu Khumalo

text: Nqobile Nunu Khumalo (nacida el 15 de abril de 1992), es una actriz y modelo sudafricana. Es mejor conocida por sus papeles en las series de televisión "Isibaya", "Soul City" y "Scandal!".


title: Nunu Khumalo

text: Khumalo nació el 15 de abril de 1992 en Mpumalanga, Sudáfrica en una familia Siswati. Cuando tenía dos meses, su familia se mudó a Johannesburgo. En 2012, asistió a la Escuela Diocesana para chicas de St Mary, Pretoria, para su educación secundaria. Luego se unió al Instituto de Graduados Midrand y completó una licenciatura en Periodismo.


title: Nunu Khumalo

text: En 2013, debutó en televisión durante la primera temporada de la popular serie de televisión "Isibaya." En la misma, interpretó el papel de 'Cindy'. En 2016, dio vida al personaje de 'Hlengiwe Twala', en la serie dramática de eTV "Scandal!". Su actuación le valió un Premio Internacional como Mejor Actriz Africana en el Festival Internacional de Cine Nueva Visión, celebrado en Ámsterdam, Países Bajos, en 2019.


title: Nunu Khumalo

text: También actuó en la serie de televisión "Soul City" donde interpretó al popular personaje 'Relebogile “Riri' 'Diholo'.


title: Represa de Pampalarama

text: La Represa de Pampalarama, o también denominada como Uma Punku, es una presa ubicada en el Departamento de La Paz en Bolivia, la cual abastece de agua al centro histórico de la ciudad de La Paz. La infraestructura tiene una altura de 36 metros y una capacidad de almacenamiento de 3,4 millones de metros cúbicos de agua. Su construcción comenzó el 14 de julio del año 2017, siendo inaugurada el 4 de abril de 2019 durante el tercer gobierno del presidente Evo Morales Ayma.


title: Represa de Pampalarama

text: La idea de la construcción de la represa de Pampalarama surge a raíz de la urgente necesidad de las ciudades de La Paz y El Alto de contar con el líquido elemental y vital, pues cabe recordar que en el mes de noviembre del año 2016, ambas ciudades sufrieron la terrible escasez de agua para el consumo humano, esto debido a la baja cantidad de dicho líquido elemental en las represas.


title: Represa de Pampalarama

text: El 16 de julio de 2017, después de inaugurar la Represa de Hampaturi Alto, el Presidente de Bolivia Evo Morales Ayma anunció públicamente la construcción de otras 3 represas más para el Departamento de La Paz, con el objetivo de garantizar el agua a las principales ciudades paceñas.


title: Represa de Pampalarama

text: El inicio de las obras para la construcción de la represa de Pampalarama comenzó en julio de 2017 y se tardó alrededor de 21 meses en terminar de construir dicha infraestructura, siendo finalmente inaugurada el 4 de abril de 2019 por el presidente Evo Morales Ayma en un acto público.


title: Represa de Pampalarama

text: La represa de Pampalarama tiene una capacidad de almacenamiento de 3,4 millones de metros cúbicos y esta construido de hormigón armado con una altura de 36 metros y una longitud de 307 metros, su superficie es de 6,19 kilómetros cuadrados. La construcción de la obra tuvo un costó de 63,1 millones de bolivianos (alrededor de 9,1 millones de dólares) y fue financiada a través del Fondo Nacional de Inversión Productiva y Social. La represa cuenta también con una estación meteorológica e instrumentos de medición de última tecnología que tienen la función de medir el nivel de agua, la presión y la detección de movimientos dentro de la presa, todo sujeto a medidas de mitigación ambiental.


title: RCL1

text: La proteína similar a la fosfato ciclasa 3'-terminal del ARN es una enzima que en los seres humanos está codificada por el gen "RCL1".


title: Gens Aburia

text: La gens Aburia fue una familia plebeya de la antigua Roma durante los últimos siglos de la República y el primer siglo del Imperio. El primer miembro de esta gens en alcanzar prominencia fue Marco Aburio, "pretor peregrinus" en 176 a. C.


title: Gens Aburia

text: El primero de los "Aburii" que apareció en la historia no tenía ningún "cognomen". La abreviatura "Gem.", probablemente para Gémino «gemelo» aparece en algunas monedas. Durante el primer siglo, se encuentra el apellido "Basso". Las monedas de los Aburii no representan a miembros de la familia, pero representan el motivo popular de Heracles con una máscara de león.


title: Georg Braun (motociclista)

text: Georg Braun (Hechingen, 2 de septiembre de 1918, - Hechingen, 4 de abril 1995) fue un piloto de motociclismo alemán, que compitió en el Campeonato del Mundo de Motociclismo en 1953 y 1954.


title: Georg Braun (motociclista)

text: Su primera incursión en las carreras en 1939 terminó con la guerra. En 1950, como un "recién llegado" de 32 años, ganó 6 de 8 carreras en las que participó con su DKW. Los motores de este tipo no estaban permitidos a nivel internacional, donde los alemanes podían competir de nuevo a partir de 1951 en adelante. Braun pilotó varias máquinas, como Horex y NSU Sportmax, o una Moto Parilla de 250cc con la que terminó tercero en el Feldbergrennen en las montañas Taunus.


title: Georg Braun (motociclista)

text: En la temporada 1953, llegó a puntuar en la general de 125cc, conduciendo una Mondial. Su sexto puesto en el Gran Premio de España le dio el único punto que sumó.


title: Georg Braun (motociclista)

text: Su mejor resultado fue en el Gran Premio de Suiza de 1954 en el Circuito de Bremgarten de Berna. Conduciendo a bordo de NSU acabó segundo por detrás de Rupert Hollaus. Consiguió seis puntos que le valieron la sexta posición final ern la general de 250cc de la temporada 1954.


title: Georg Braun (motociclista)

text: Ese mismo año, Braun finalizó sexto en la carrera de 350cc Gran Premio de su país en el circuito de Solitudering, con lo que acabaría en la posición 17 de la general con cuatro puntos.


title: Georg Braun (motociclista)

text: Braun sufrió graves heridas en el TT Isla de Man de 1955. Después de recuperarse, compitió nuevamente en el Gran Premio de su país. Debido a la falta de éxito, la vejez y la disminución de las ventas de motocicletas en Alemania, se retiró para trabajar un taller de reparación de automóviles y una estación de servicio en su ciudad natal de Hechingen hasta su muerte.


title: Georg Braun (motociclista)

text: Hasta 1955 se contaban los 5 mejores resultados.


title: RBM28

text: La proteína 28 de unión al ARN es una proteína que en humanos está codificada por el gen "RBM28". Es un componente nucleolar de los complejos ribonucleoproteicos espliceosomales.


title: Las siete hermanas

text: Las siete hermanas (The Seven Sisters) es una serie de libros de ficción contemporánea con parte de ficción histórica escritos por la autora irlandesa Lucinda Riley y publicados en español por el sello editorial Plaza & Janés. La saga está formada por seis libros, aunque la autora ya ha anunciado que el séptimo y último libro de la saga se publicará en 2021. El primer libro de la saga, titulado "" fue publicado por primera vez en español en abril de 2016. Al éxito del primer libro de la saga se sumó el segundo libro "" publicado en noviembre del mismo año. El tercer libro, "" sería publicado por la misma editorial en marzo de 2017. El cuarto libro, "" se publicaría en octubre del mismo año. Más adelante, el quinto libro de la famosa saga sería titulado en español "", que se publicaría en octubre de 2018, un año después de la publicación del cuarto libro. "" se publicó en 2019. Y, por último, "La hermana Perdida" se publicó el pasado 2021.


title: Las siete hermanas

text: La serie tiene como protagonistas a las seis hermanas D’Aplièse, y cada uno de los libros se centrará en la vida de cada una de ellas desde la muerte de su misterioso padre adoptivo, a quien se le conocerá con el nombre de Pa Salt. Al enterarse de la muerte de su padre adoptivo, las hermanas D'Aplièse vuelven a Atlantis, su casa de la infancia. Allí descubren que Pa Salt ha dejado a cada una de ellas una pista sobre su lugar de procedencia. En cada uno de los libros de la saga el lector acompañará a las hermanas en su aventura de descubrir sus orígenes y su pasado alrededor del mundo. Se visitarán lugares como Río de Janeiro, Noruega, Inglaterra, Australia, España y Kenia.


title: Las siete hermanas

text: Lucinda Riley relata en varias entrevistas que la idea de hacer una saga de libros inspirada en el mito de las siete hermanas le llega a finales de 2013 en el jardín de su casa de Norfolk. La autora explica en la entrevista que le hacen sobre el primer libro de la saga, "Las siete hermanas: La historia de Maia" que una noche se quedó en su jardín y vio las estrellas de las siete hermanas. En ese momento se le ocurrió escribir siete libros basados, de forma alegórica, sobre las siete hermanas y su concepción en la mitología griega. Las estrellas de las siete hermanas han sido interpretadas por culturas de todo el mundo. Las han usado para navegar, las han considerado madres salvadoras e incluso han formado parte de grandes libros de la literatura. Por ello, Lucinda Riley relata que encontró en esta idea un desafío para ella y para que sus lectores se puedan identificar con las protagonistas. Además, afirma que busca celebrar los grandes logros de la cultura y de la humanidad, por ello decide que las hermanas serán adoptadas a través de los siete mares por un misterioso hombre llamado Pa Salt.


title: Las siete hermanas

text: La saga de "Las siete hermanas" es una de las interpretaciones literarias inspirada en el cúmulo estelar que constituyen las Pléyades o Las siete hermanas. Las Pléyades son mencionadas en varias culturas y literaturas a lo largo de toda la historia. Entre estas se encuentran La Ilíada, Hesíodo o Don Quijote de La Mancha. También son interpretadas en diferentes culturas antiguas tales como la mitología griega. Lucinda Riley se inspira en la concepción griega de las Pléyades. En la mitología griega las siete hermanas son ninfas hijas de Atlas. Los nombres de las protagonistas de la saga de Las siete hermanas son los mismos que los del cúmulo estelar de Las siete hermanas y de las hermanas Pléyades de la mitología griega: Maia, Alcione (Ally), Estérope (Star), Celeno (CeCe), Táigete (Tiggy) y Electra. La séptima estrella Pléyades es bautizada como Mérope, siendo la estrella que menos brilla y que es casi invisible. Por ello, en la saga de "Las siete hermanas", la autora decide que esta última será la hermana perdida a la que perseguirán las demás hermanas en el séptimo libro que será publicado en 2021.


title: Pokémon Rumble Blast

text: Pokémon Rumble Blast, conocido en la región PAL como Super Pokémon Rumble y en Japón como , es un videojuego de acción beat 'em up de la serie Pokémon para la Nintendo 3DS. El juego salió a la venta en Japón el 11 de agosto de 2011, en Norteamérica el 24 de octubre de 2011 y en Europa el 2 de diciembre de 2011. Es un sucesor de "Pokémon Rumble" para WiiWare de 2009.


title: Pokémon Rumble Blast

text: El juego se relanzó como descarga digital de Nintendo eShop para la región PAL el 29 de noviembre de 2012 y en Norteamérica el 20 de diciembre de 2012.


title: Pokémon Rumble Blast

text: "Pokémon Rumble Blast" presenta una jugabilidad similar a la de su predecesor "Pokémon Rumble", en la que el Pokémon del jugador explora varias áreas mientras se enfrenta a los Pokémon enemigos. Un Pokémon jefe espera al final de cada mazmorra y la dificultad de cada jefe aumenta a medida que el jugador avanza en el juego. En este juego hay pueblos en la zona y cada pueblo tiene máquinas donde puedes comprar nuevos movimientos, liberar Pokémon cuando tengas demasiados, y una fuente llena de Glowdrops que curan a tus Pokémon. En el juego, las Glowdrops están desapareciendo y tienes que averiguar quién se las llevó y atraparlas. Este juego incluye Pokémon de juguete de las primeras cinco generaciones.


title: Pokémon Rumble Blast

text: "Pokémon Rumble Blast" también viene con la opción de jugar contra otros de forma inalámbrica utilizando el etiquetado StreetPass. Esto permite al jugador ver los Pokémon y los Miis del otro jugador.


title: Pokémon Rumble Blast

text: El juego comienza en la Ciudad de Juguete donde se les introduce en la mecánica del juego y en la Batalla Real. Después de ganar la Batalla Real, los Glowdrops de la Ciudad de Juguete han sido robados. A medida que el juego avanza, el jugador se encontrará con varios Pokémon que contribuirán con varios papeles a la historia. El jugador también se aventurará por varias ciudades, cada una con una atmósfera diferente. Finalmente, se encuentra al ladrón de Glowdrop (que en realidad es Coballion), pero éste rompe la llave de cuerda del jugador, retrasando el tiempo de cambio. Más adelante en la historia, Coballion se encuentra de nuevo en el Eje Mundial, donde revela que ha estado robando las Glowdrops para intentar arreglar el Eje Mundial, que aparentemente ha sido invadido por el óxido, así como el pokémon que hay dentro. A medida que el jugador se adentra en el Eje Mundial, se da cuenta de que una entidad llamada Óxido Oscuro es la fuente de todo el óxido. Protegido por un campo de fuerza, Óxido Oscuro es aparentemente invencible hasta que Coballion sacrifica su llave para destruir el campo. Después de que Coballion desactiva el campo de fuerza, el jugador lucha contra Óxido Oscuro, y cuando es derrotado, el óxido es eliminado del Eje Mundial y de todos los pokémon afectados anteriormente por él, y todas las Fuentes de Glowdrop del mundo vuelven a la normalidad una vez más.


title: Pokémon Rumble Blast

text: "Pokémon Rumble Blast" recibió críticas mixtas, con una puntuación total de 56 en Metacritic. Audrey Drake de IGN dio al juego un 6,5/10, concluyendo su crítica: "En conjunto, "Pokémon Rumble Blast" tiene ciertamente más que ofrecer que su predecesor. Con más cosas que hacer, muchos más Pokémon que recoger y muchas más áreas que explorar, el juego representa sin duda un paso adelante para la serie, pero no lo suficientemente grande". Los gráficos sin refinar y la presentación de los huesos desnudos, junto con la ya escasa jugabilidad, conforman un paquete que realmente debería haber sido un título de 3DSWare en lugar de una versión completa. Si lo único que buscas es diversión y la inclusión de Pokémon, entonces "Rumble Blast" es el juego para ti." "Nintendo Power" otorgó al juego la puntuación más alta de la revisión (y la única revisión "positiva" según los estándares de Metacritic) de 7,5/10, resumiendo que el juego "es una experiencia algo superficial, pero la acción simple y los niveles cortos lo convierten en un buen juego portátil para coger y jugar". La revista oficial de Nintendo le dio al juego un 68% diciendo que el juego era un poco demasiado delgado para un lanzamiento completo.


title: 11 razones (álbum)

text: 11 Razones es el segundo álbum de estudio de la cantante española Aitana. El álbum se estrenó a través de Universal Music España, el 11 de diciembre de 2020. Contiene once temas, tres de ellos publicados como sencillos. Hay cinco colaboraciones en el álbum, con Cali y El Dandee, Sebastián Yatra, Beret, Natalia Lacunza, Pole y Álvaro Díaz.


title: 11 razones (álbum)

text: Las primeras canciones fueron compuestas en Los Ángeles, donde todavía solo experimentaba. En la cuarentena causada por el COVID-19 pudo concentrarse más y crear el concepto que quería para el disco. En una entrevista confirmó que los productores de todo el disco serían Alejandro Rengifo y Mauricio Rengifo, que produjeron por videollamada las canciones que quedaban.


title: 11 razones (álbum)

text: Gracias a la buena acogida que tuvo el sencillo «+ (Más)» desde su salida al mercado a finales de 2019, Aitana y sus productores decidieron que el segundo disco tendría sonidos parecidos al pop rock de los 2000. Además, también anunció que tendría tintes pop punk como el hit lanzado junto a Marmi «Tu foto del DNI» y mezclados con su pop comercial.


title: 11 razones (álbum)

text: Aitana aseguró también en una entrevista para Vogue que en el disco también quería demostrar que "había madurado vocalmente, y que si eso se notaba ella ya habría conseguido lo que quería".


title: 11 razones (álbum)

text: Con «11 Razones», Ocaña llamó la atención de la crítica especializada, quienes no tardaron en otorgarle el título de "Princesa Española del Pop-Rock", "Reina Floreciente del Punk" o el título otorgado por Spotify a través de Viva Latino como "Pop Punk Revival" este último gracias al impacto de #11R.


title: 11 razones (álbum)

text: Aitana anunció el 11 de noviembre de 2020 a través de sus redes sociales a las once de la noche (hora española) que lanzaría su segundo álbum de estudio el 11 de diciembre de 2020.


title: 11 razones (álbum)

text: El álbum está formado por once canciones entre las que se incluyen dos de sus sencillos lanzados entre 2019 y 2020, «+ (Más)» junto a Cali & El Dandee y «Corazón sin vida» junto a Sebastián Yatra.


title: 11 razones (álbum)

text: El 6 de diciembre Aitana anunció a través de sus redes sociales que ese mismo día lanzaría el sencillo «11 razones», una canción con influencias de blink-182 y Avril Lavigne. Esta canción tuvo el mejor debut en Spotify España de un artista español en solitario en 2020.


title: SNX15

text: La clasificación de la nexina-15 es una proteína que en humanos está codificada por el gen "SNX15" .


title: SNX15

text: Este gen codifica un miembro de la familia de las nexinas de clasificación. Los miembros de esta familia contienen un dominio phox (PX), que es un dominio de unión a fosfoinosítidos, y están involucrados en el tráfico intracelular. La sobreexpresión de este gen da como resultado una disminución en el procesamiento de los receptores del factor de crecimiento de la insulina y los hepatocitos hacia sus subunidades maduras. Esta disminución se debe a la mala localización de la furina, la endoproteasa responsable de la escisión de los receptores del factor de crecimiento de la insulina y los hepatocitos. Esta proteína participa en el tráfico endosómico desde la membranas plasmática hasta el reciclaje de endosomas o la red trans-Golgi. Este gen codifica dos variantes de transcripción que codifican distintas isoformas.


title: Parque Los Derechos del Trabajador

text: El Parque Los Derechos del Trabajador o Parque Domínico, es un parque ubicado en Villa Domínico, Partido de Avellaneda, Argentina.


title: Parque Los Derechos del Trabajador

text: Luego del golpe de Estado de 1955, lo llamaron “Presidente Sarmiento” , aunque en 1991, volvió a su antigua denominación.


title: Parque Los Derechos del Trabajador

text: El Parque tiene varios monumentos, entre los cuales se encuentran una estatua con un mástil y las figuras de Juan Domingo Perón y Eva Perón, una estatua de Domingo Faustino Sarmiento, un busto de Albio Faija, un busto de Crisólogo Larralde, un monumento a los Bomberos y un busto de Hugo del Carril, ya que en el parque se encuentra el Anfiteatro "Hugo del Carril" en su honor.


title: NAT9

text: La N-acetiltransferasa 9 es una enzima que en humanos está codificada por el gen "NAT9".


title: LRRC17

text: La proteína 17 que contiene repeticiones ricas en leucina es una proteína que en humanos está codificada por el gen "LRRC17". Esta involucrada en la homeostasis ósea. Actúa como un regulador negativo de la diferenciación de precursores de osteoclastos inducida por RANKL de precursores de médula ósea (por similitud).


title: Diego Abadía

text: Diego Ferney Abadia Garcia (Carepa, Antioquia, Colombia 1 de mayo de 1999) es un futbolista que se desempeña en la posición de delantero centro y su equipo actual es el Millonarios de la Categoría Primera A colombiana.