title: Hada Margot

text: Varios cuentos evocan metamorfosis periódicas de estas hadas en serpientes. Un hada Margot, cuya hija se transformaba en culebra durante cierto día del año, le ruegó a un campesino que fuera a la carretera y tapara con un barreño a la culebra que iba a encontrar en el lugar designado; él fue y se quedó hasta la noche sentado sobre el barreño; entonces se levantó y, en lugar de una culebra, encontró a una hermosa joven que lo recompensó magníficamente. El cuentista Pierre Dubois evoca este cuento al decir que las Margot adolescentes están obligadas a pasar un día del año bajo esta forma. Según Roger Sherman Loomis, este cuento constituye la prueba más evidente de un parentesco entre el hada Morgana y las hada Margot, porque una canción italiana del siglo XIV hace intervenir a Gawain en un combate contra una serpiente que se transforma en muchacha, y dice ser hija de la Fata Morgana. Otro cuento citado por Pierre Dubois habla de dos segadores que estaban almorzando, cuando una culebra pasó cerca de allí. El primero dijo que la mataría si se acercaba a él, al segundo le daba pena hacer daño a un inocente reptil. Caída la noche, el segundo segador se encontró con un hada Margot que le dio dos cinturones, uno para él y otro para su compañero, y le recomendó, sobre todo, que no se equivora. Él abrió su cinturón y descubrió que está lleno de oro. Al no encontrar al otro segador, ató el cinturón que le está destinado a un árbol, que se marchitó al instante.


title: Hada Margot

text: También han llegado a transformar a quienes les faltan al respeto para castigarlos. En Gouray, se cree que un hombre fue a la «iglesia» de las Margot poco antes de media noche para insultarlas, comparándolas con mujeres de mala vida. El hada que celebraba la misa lo convirtió en cerdo.


title: Hada Margot

text: Finalmente, los cuentos se ciñen a las interacciones entre estas hadas y los animales, ya sean los suyos o los de los humanos. Las hadas de Cas Margot, cerca de Moncontour, cuidan a sus vacas en la landa de la Chapelle junto a los pastores, que no tienen derecho a hablarles. Según un cuento, las hada Margot cuentan con un pastor para cuidarles sus propios bueyes. Un día que «pasaron con daños» (pasaron causando destrozos), el amo del campo quiso golpearlos; pero su propio ganado murió repentinamente. Las hadas de Courtieux Margot tenían bueyes que no podían trabajar antes del amanecer ni después del atardecer. Un hombre los tomó prestados para hacer sus labores. Quiso continuar haciéndolos trabajar una vez puesto el sol, pero los bueyes murieron.


title: Hada Margot

text: En Saint-Aaron, en el norte de Lamballe, una gruta de hadas cobijaba a una Margot y sus dos hijos. Ella se ocupaba de los animales de una granja vecina, los niños cuidaban a las vacas y les cambiaban la paja. La granjera vio un día a uno de sus cerdos, bien cebado a pesar de que no se alimentaba, comerse un cubilete. Se refugió en la gruta de las hadas cuando ella intentó atraparlo. La granjera se encontró una noche con los hijos del hada vestidos con andrajos junto al fuego. Al día siguiente les dejó mejores ropas sobre un tronco al día, pero desaparecieron y no volvieron jamás


title: Hada Margot

text: En Bretaña, las hadas Margot están presentes, sobre todo, en las Costas de Armor, mediante numerosos cuentos y topónimos. Paul Sébillot ha recopilado casi todo lo que cuenta al respecto en las comunas de Le Gouray, Saint-Glen y Penguily. Una fuerte creencia hace de algunos megalitos, rocas y cavernas, moradas de hada Margot. En Pordic, hay un dolmen llamado Mesa Margot. Existen también el Huso de Margot en Plédran, el Zueco de Margot en Ploufragan, el Aposento del Hada Margot en Quessoy (una galería cubierta), la roca Margot cerca de Pontivy. La Roca Margot de Plaintel, cerca de la aldea de «Sur-le-Moulin», es un enorme bloque de granito. En las márgenes del río Lié, a tres kilómetros al noroeste de Plémet, un cúmulo de rocas pasa por ser morada del hada Margot. Una de ellas imita la forma de un sillón toscamente tallado: es el asiento del hada. Se sabe de una «silla de Margot» en la Lande de Gras, en Meslin: sigue siendo visible en nuestros días. En la Poterie, cerca de Lamballe, el temor a las hada Margot empujaba a la gente a evitar pasar cerca de sus piedras. Una galería cubierta ahora en ruinas habría cobijado a las hadas que venían a desplegar sus monedas de oro al sol. Se asegura que las piedras de la Brousse, en Saint-Cast-le-Guildon, eran hogares de hada Margot. Una piedra tallada en forma de cuna les habría servido para mecer a sus hijos. En Moncontour, la gruta conocida como «Cas Margot», situada al borde del río, está habitada también por estas hadas.


title: Hada Margot

text: Aunque la mayoría de estos megalitos que toman el nombre de Margot se sitúan en las Costas de Armor, existen en otros lugares. Una piedra de 2,30 metros en la comuna de Pisy (Yonne) se llama Margot del bosque o «la roca de las hadas». En Montrond, en el Jura, la gruta de la Margot tiene reputación de estar habitada por una bruja. Existe un lugar llamado hada Margot en Avize, en la Marne. Por el contrario, las Rocas Margot que hay junto a la iglesia de Senones (Vosgos) están vinculadas a la leyenda de una bruja que tenía ese nombre.


title: Hada Margot

text: El emplazamiento del monte Croquelien, una landa salvaje y pedregosa en la comuna de Le Gouray, es bien conocida por cobijar a algunas de estas hadas. A esas rocas se les llama «Peñascos del hada Margot», sobre todo a un bloque de granito emplazado sobre una elevación y coronado con otra piedra más pequeña. Un grupo de rocas naturales en el bosquecillo del Limbé tiene una cavidad en forma de gruta alargada. Antiguamente se le llamaba «la Casa de las hada Margot». Estas grandes rocas de aproximadamente 1,50 metros están separadas unas de otras entre 5 y 6 metros, formando una especie de casa. A Sebillot se le cuenta que las hada Margot vivieron allí antaño. La creencia seguía siendo lo bastante fuerte en los años 1880 como para que los habitantes se negaran a pasar por allí tras la puesta de sol. Una huella de 50 centímetros en la roca evoca el pie de las Margot, los clavos de sus zapatos y su "her" (cuna). Hay dos lugares donde habrían hecho fuego, y grandes piedras en las que se habrían sentado para calentarse. Otra roca es su cama; una más pequeña, su almohada. Un poco más allá, separada del bosque por un arroyo, una piedra plana sería la tumba de la reina de estas hadas. Están, igualmente, el paraguas y el abrevadero de los bueyes de las Margot.


title: Hada Margot

text: En Thorigné-en-Charnie, en Mayenne, una cavidad muy visitada es conocida con el nombre de gruta Margot. Acogería a un hada soberana. Su leyenda local se mencioó por primera vez en 1701, pero es, sin lugar a dudas, mucho más antigua. El hada o bruja Margot, que vivía en la gruta, habría pactado con el diablo. Él le prohibió entrar en su gruta durante una semana, prometiéndole un tesoro a su vuelta. Demasiado codiciosa, el hada regresó a su morada antes de tiempo y desapareció para siempre. Un estudio relaciona esta leyenda de Mayenne con las Margor bretonas. Se le ha rendido un culto a esta hada en todo el valle local hasta mediados del siglo XIX, mediante el sacrificio de animales negros. En los siglos XVII y XVIII, muchas personas le traían como ofrenda cabras, corderos y gallinas negros, mientras un adivino dispensaba sus oráculos. Se supone que este sacrificio trae fortuna, algunas fuentes aseguran que la gente ha encontrado dinero realmente después de un ofrenda al hada Margot.


title: Hada Margot

text: Parece que el culto a esta hada estaba estrechamente relacionado con el del santo local Cénéré de Saulges, evangelizador del Maine que, según una leyenda aportada por Albert Grosse Dupéron, habría, de alguna manera, "abonado" a Margot, antigua diosa, cuyo culto fue desde entonces diabolizado, y llevado al rango de "supertición del pueblo grosero y estúpido" por los sacerdotes católicos y la clase superior educada. Este culto presenta algunas similitudes con las prácticas de veneración en Marruecos (ofrenta de cabras o gallinas negras a Aïcha/Marjana=Morgana) y en la India (ofrenda de cabras o de gallinas negras a la diosa Kali), ambas representantes del lado oscuro de una entidad, por otra parte, benévola. El hada Margor, poder del interior de la Tierra, representa muy probablemente un aspecto femenino complementerio al del fálico y solar Cénéré de Saulges. La proximidad de las fiestas de Santa Margarita (20 de julio) y Saint Cénéré (21 de julio) invita a una investigación más profunda sobre su complementariedad.


title: Hada Margot

text: La tradición quiere que los tesoros de las hada Margot estén escondidos bajo rocas, megalitos y edificios religiosos. En Pordic habría tres barricas de oro escondidas bajo el dolmen de la Mesa Margot. Una crónica cuenta que, en los años 1840, siguiendo el consejo de una gitana, los habitantes intentaron levantar la piedra, bajo la cual imaginaban que estaba escondido este tesoro. Pero las instrucciones de la cíngara no se siguieron exactamente, así que la piedra volvía a caerse una y otra vez, lo que les obligó a renunciar a la empresa. Del mismo modo, tres rocas del monte Croquelien protegerían la fortuna de unas hadas, pero todo saqueador sería convertido en estatua. En cuanto al tesoro que reposaría bajo la colegiata de Nuestra Señora de Lamballe, un procesión estaría intentando apoderarse de él cuando un enjambre de insectos provocó que se apagaran los cirios y el pánico de los religiosos, que luego cegarían el acceso. Se supone que el pozo de las Margot en Saint-Cast-le-Guildo, cubierto con una losa que suena a hueco cuando se golpea en ella, contiene un tesoro.


title: Onthophagus capelliformis

text: Onthophagus capelliformis es una especie de insecto del género "Onthophagus" de la familia Scarabaeidae del orden Coleoptera.


title: Onthophagus capelliformis

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1925 por Gillet.


title: Onthophagus capellinus

text: Onthophagus capellinus es una especie de insecto del género "Onthophagus" de la familia Scarabaeidae del orden Coleoptera.


title: Onthophagus capellinus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1963 por Frey.


title: Onthophagus capitatus

text: Onthophagus capitatus es una especie de insecto del género "Onthophagus" de la familia Scarabaeidae del orden Coleoptera.


title: Onthophagus capitatus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1840 por Castelnau.


title: Onthophagus capitosus

text: Onthophagus capitosus es una especie de insecto del género "Onthophagus" de la familia Scarabaeidae del orden Coleoptera.


title: Onthophagus capitosus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1867 por Harold.


title: Onthophagus caprai

text: Onthophagus caprai es una especie de insecto del género "Onthophagus" de la familia Scarabaeidae del orden Coleoptera.


title: Onthophagus caprai

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1956 por Frey.


title: Pasaje de la vida de san Francisco

text: Pasaje de la vida de san Francisco es un cuadro del artista español Juan Martín Cabezalero, pintado al óleo sobre lienzo en la segunda mitad del siglo XVII. Se conserva en el Museo del Prado (Madrid).


title: Pasaje de la vida de san Francisco

text: El cuadro se encontraba originariamente en el convento carmelita de San Hermenegildo de Madrid, junto a un lienzo de dimensiones más o menos similares firmado por Claudio Coello, "San Pedro de Alcántara cruzando el río Guadiana", que hoy se conserva en la Pinacoteca Antigua de Múnich. En San Hermenegildo fue visto por el historiador Antonio Ponz, que menciona el cuadro como obra de Cabezalero. El convento puso ambos cuadros a la venta en 1786. En el inventario de venta los dos lienzos constaban como obras de Claudio Coello.


title: Pasaje de la vida de san Francisco

text: Posteriormente fue víctima del saqueo napoleónico, siendo uno de los cuadros que fueron expoliados para formar parte del llamado Museo Napoleón (actual Museo del Louvre). Fue devuelto a España en 1815, ingresando en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando como obra de Carreño. De allí pasó al Museo del Prado en 1901.


title: Pasaje de la vida de san Francisco

text: El cuadro, obra de notable calidad, es hoy virtualmente aceptado por todos como obra de Juan Martín Cabezalero, a pesar de las diversas atribuciones de otros tiempos. Según el historiador del arte Alfonso E. Pérez Sánchez, antiguo director del Museo del Prado, la obra muestra características propias del estilo del pintor: «rostro y manos están tratados con su peculiar técnica y aunque el color es algo más apagado, unificado en la gama de castaños dorados, son muy característicos sus efectos luminosos, como por ejemplo la lejanía entre los árboles, y el tratamiento del pie derecho de Cristo».


title: Pasaje de la vida de san Francisco

text: El tema del cuadro no está claro. En el inventario de venta de 1786 se describía la obra como «San Francisco de Asís en una visión donde Cristo le manifiesta a un sacerdote que no quería admitir a voto». Posteriormente se ha sugerido que el joven estudiante o sacerdote que parece caminar sobre las aguas sostenido por Cristo pudiera ser el conde Orlando Cattani, señor de Chiusi della Verna, quien en 1213 cedió a san Francisco de Asís unos terrenos que se convertirían en el lugar en el que el santo recibió los estigmas en 1224. Por ello se ha creído que el tema del lienzo pueda ser la milagrosa presentación del conde Orlando Cattani a san Francisco.


title: My Voyage to Italy

text: My Voyage to Italy (en italiano: "Il mio viaggio in Italia", en español: "Mi viaje a Italia") es un documental personal de 1999 del director estadounidense Martin Scorsese. La película es un viaje a través de la historia del cine italiano, discutiendo películas influyentes para Scorsese y cubriendo particularmente el período del neorrealismo italiano.


title: My Voyage to Italy

text: Las películas de Roberto Rossellini representan la mitad de las películas discutidas en todo el documental, y tratan de su influencia fundamental en el cine y la historia del cine italiano. Otros directores mencionados son Vittorio De Sica, Luchino Visconti, Federico Fellini y Michelangelo Antonioni, entre varios más.


title: My Voyage to Italy

text: Fue lanzada en 1999 con una duración de cuatro horas. Dos años después, se proyectó fuera de competición en el Festival de cine de Cannes de 2001.


title: My Voyage to Italy

text: Mediante una televisión de 40 centímetros, en compañía de sus padres, abuelos y vecinos del edificio siciliano de Elizabeth Street, en el Little Italy de Nueva York, el pequeño Martin Scorsese descubre el cine italiano. La mayoría de las películas se encontraban en mal estado y habían sido reeditadas con cortes de publicidad. Sin embargo, supusieron el primer contacto con sus orígenes: la región de Sicilia, de donde emigraron sus abuelos en 1909.


title: My Voyage to Italy

text: Documental dirigido y narrado por Scorsese que lleva al espectador a realizar un viaje fascinante a través del cine italiano, desde el neorrealismo de la posguerra italiana hasta las obras maestras de autores como Federico Fellini, estableciendo relaciones e influencias con otras obras cinematografías.


title: My Voyage to Italy

text: De Giovanni Pastrone:De Mario Camerini:De Jean Renoir:De Alessandro Blasetti:De Roberto Rossellini:De Vittorio De Sica:De Luchino Visconti:De Federico Fellini:De Pietro Germi:De Michelangelo Antonioni:


title: Te quiero mal

text: Te quiero mal es un cortometraje español estrenado en 2005 en Santiago de Compostela, dirigido por Mireia Giró e interpretado por Isabel Naveira en su papel principal. Ha recibido múltiples reconocimientos en varios Festivales de cine como el primer premio en la "XXVIII Edición de la Semana Internacional del Cortometraje" de San Roque (Cádiz).


title: Te quiero mal

text: "Te quiero mal" plantea una metáfora sobre el amor con el trastorno causado en la protagonista, cuando en su vida entra una pareja. La protagonista, una mujer ciega, es una reconocida directora musical independiente y autosuficiente. Su vida se desordena con la llegada de una pareja que, al cambiar las cosas de sitio, impide que pueda moverse con la autonomía que ella disfrutaba. Con la metáfora del amor es ciego, la directora evoca un símil del enamoramiento y la discapacidad. Se cuestiona el amor tradicional cómo relación emocional irresponsable.


title: Te quiero mal

text: Una mujer ciega que vive sola, la protagonista. Tiene la vida organizada para ser autosuficiente a pesar de su discapacidad visual. En su vivienda sabe dónde están situadas todas las cosas, la taza del desayuno en el armario, la leche en el frigorífico, las zapatillas junto a su cama, las llaves, la toalla junto a la ducha, los diferentes colores de maquillaje organizados en un orden que le permite elegir los colores. También tiene la ayuda de un aparato con el que sabe el color de las cosas. Ella se orienta y cuenta los pasos para llegar a donde desea, por eso cuando se despista, puede tener un error y cruzar el semáforo por un lugar que no es el paso de peatones. Es una mujer ciega independiente, se vale por sí misma, en casa, en la calle, en el trabajo como directora musical.


title: Te quiero mal

text: La ceguera como metáfora del amor, de la atracción, que la protagonista permite entrar en su vivienda. Cuando un hombre, Cristian, entra en su vida, descoloca las cosas de uso diario y estas modificaciones podrían impedir la autonomía de la protagonista. El recién llegado ignora las necesidades vitales de la persona ciega, el orden físico que facilita la accesibilidad al entorno vital de la protagonista.


title: Te quiero mal

text: El guion del cortometraje "Te quiero mal," ganó el concurso "Curtocircuíto 05", un Festival Internacional de Cortometrajes de Santiago de Compostela, cuyo premio ofrece el rodaje u distribución en Festivales nacionales e internacionales. El corto consiguió multitud de premios en muchos de los Festivales a los que se presentó.


title: Te quiero mal

text: El rodaje se realizó en Santiago de Compostela, la grabación de la música, "El Mesías" de Haendel, se realizó por el "Orfeón Terra A Nosa" y la Radio Galega, y la Real Filharmonía de Galicia. Para el diseño del vestuario de la protagonista se contó Roberto Torretta y las diseñadoras del corto, Inés Sainz y Alicia Sonlleva. La actriz gallega Isabel Naveira, contó con el asesoramiento del Centro de la Organización Nacional de Ciegos Españoles (ONCE) en Pontevedra para interpretar el papel.


title: Teatro romano de Bregenz

text: El teatro romano de Bregenz se encuentra en la provincia austríaca de Vorarlberg (Austria) en el barrio de Thalbach en Bregenz, cuyo nombre en aquel entonces en latín era Brigantium. Su excavación dirigida fue realizada especialmente en 2013 y en 2019 por arqueólogos de parte del Museo de Vorarlberg (o Vorarlberger Landesmuseum).


title: Teatro romano de Bregenz

text: El teatro romano se ubica en el callejón de Thalbach o Thalbachgasse, a unos 30 metros al oeste detrás de la haya cobriza, un monumento natural, en aproximadamente 408 metros sobre el mar. En los tiempos del teatro romano el arroyo de Thal o Thalbach fluyó en el abierto y estaba limitando el área del teatro hasta el demás terreno alrededor. Hoy en día el arroyo discurre en tubos.


title: Teatro romano de Bregenz

text: El pequeño "castillo Deuring" o "Deuringschlössle" en la parte encima de Bregenz llamado "Bregenzer Oberstadt" se encuentra aproximadamente a 35 metros arriba del teatro. El monasterio de Capuchinos está situado a unos 130 metros al suroueste, mientras que el convento de Thalbach está a aproximadamente 250 metros al sureste por línea áerea.


title: Teatro romano de Bregenz

text: El Brigantium de los tiempos romanos tenía su importancia por la mayor parte gracias a su ubicación bien comunicada al Lago de Constanza (o Bodensee). Además, en Bregenz se ubica la boca de un arroyo llamado "Bregenzer Ache", así que die "Klause", del latín "claudere" que implica "cerrar", un lugar geográfico estrecho con significado estrátegico, perteneciendo hoy día al municipio de Lochau. También existía la ventaja geográfica de un cadena de montañas locales llamado Pfänderstock que ofrecía protección adicional.


title: Teatro romano de Bregenz

text: Antes de que fue confirmado la existencia de un teatro romano en esta área en 2013 respectivamente en 2019, se lo había sospechado durante muchas décadas. Hasta ahora no se sabe de forma detallada en cuanto a la función précisa y el uso del teatro romano en Bregenz. Se supone que este tipo de teatro con un frente escénico servía para espectáculos civiles, fiestas conmemorativas, ceremonias rituales y más, como era la tradícion en otros sitios similares en aquel entonces.


title: Teatro romano de Bregenz

text: En el teatro romano cabían más de 2000 personas, mucho más que la población de Bregenz en los tiempos del Imperio romano. De eso se concluye una importancia más grande que sólo dentro de sus límites. En comparación, el teatro romano de Maguncia (o Mainz) en Alemania como el más grande teatro con un frente escénico al norte de los Alpes ofrecía espacio para acomodar a unos 10 000 espectadores.


title: Teatro romano de Bregenz

text: La base del teatro fue construída en mayor parte con piedras que se encontraban en los arroyos de la región en una forma ya redonda. Se llaman "Bachbölla" en el dialecto local de Vorarlberg. Aparte de eso, el teatro era una construcción de madera y su diámetro ascendía aparentemente a más de 50 metros.


title: Teatro romano de Bregenz

text: El área del público o la "cavea", en alemán "(Aus-)Höhlung" que significa "oquedad", consistía de gradas semicirculares pendientes equipadas por lo menos con dos accesos o "vomitoria", en singular "vomitorium", derivado del latín "vomere". Se supone que también en Bregenz se separaba los "cunei" (en singular "cuneus", en alemán "Keil") o sectores singulares de espectadores mediante pasillos, como era el caso en otros teatros de ese tipo. Todavía no se han realizado investigaciones sobre una posible galería techada al olimpo de la cavea similar a otros lugares, o un "porticus" o "peristilo" de madera probable. Los toldos o "velarium" ya conocidos de teatros similares que se encontraban encima de las gradas requerirían de todas formas varios puntos de anclaje en la altura de la galería para fijarlos al muro exterior.


title: Teatro romano de Bregenz

text: Los asientos en el teatro fueron distribuídos según el estatus social del espectador y según su importancia política o económica. Esta tradición sigue siendo aplicada hoy en día en festividades como el "Festival de Bregenz" (o Bregenzer Festspiele). Por lo tanto los senadores o otras autoridades políticas estaban sentados o en la "orchestra", el espacio semicircular directamente enfrente de la escena, o en las logias elevadas llamadas "tribunalia", situadas en los laterales de la "cavea". Hasta ahora no se han realizado investigaciones sobre la existencia de entradas especiales o "aditus maximi" para estas personas.El estatus social de los actores se encontraba, aparte de la fama de unos pocos, al borde inferior de la sociedad, igual que aquél de las prostitutas y los mesoneros. Se supone que también en el Bregenz de aquellos tiempos como en todas partes del Imperio romano los actores eran en su mayoría ciudadanos de ciudades extranjeras, en latín "hostes" o "peregrini", "esclavos" o "servi" o mejor dicho "mancipia" en latín, o "libertos", en latín "liberti" o más bien "libertini", y más. En casos muy raros esta gente disponía del derecho como ciudadano romano.


title: Teatro romano de Bregenz

text: El estoico Lucius Annaeus Seneca, llamado Seneca el Menor, nacido en el año 1, difunto en 65 d. C., era filósofo, dramaturgo, investigador de la naturaleza así que político, y él denominó a los actores en la época del Imperio romano como orgullosos héroes audaces en las escenas, pero que en realidad eran muertos de hambre. Además, actores tenían la fama de ser personas deshonestas, así que fueron discriminados en varias ocasiones. Por lo tanto existía p.ej. la Lex de adulteriis coërcendis, una ley que permitía al marido de matar a un actor en el caso de que había seducido a su esposa. Esta percepción negativa seguido por un estatus legal peor ha persistido durante muchos siglos incluso más allá de la Edad Moderna.


title: Mike Stojanović

text: Momčilo "Mike" Stojanović ("en serbio cirílico": Момчило Мајк Стојановић, pronunciación serbia: [mǒmtʃilo mǎjk stojǎːnoʋitɕ]; Lapovo, Yugoslavia, 27 de enero de 1947-Toronto, Canadá; 18 de noviembre de 2010) fue un delantero de fútbol profesional que jugaba principalmente en la NASL y para la selección nacional canadiense.


title: Mike Stojanović

text: Fue incluido en el Salón de la Fama de la Asociación Canadiense de Fútbol el 6 de junio de 2009. El 7 de agosto de 2009, en una ceremonia previa al partido, el club Serbian White Eagles retiró el número 9 que usó Stojanović cuando jugaba en el equipo, este es el único número que el club se ha retirado.


title: Mike Stojanović

text: El 18 de noviembre de 2010 (a los 63 años), murió en Toronto después de una batalla contra el cáncer de estómago. Está enterrado en el Monasterio de la Santa Transfiguración Ortodoxa Serbia en Milton.


title: Mike Stojanović

text: Apodado "Stole" en serbio y "Stollie" en inglés, sus padres fueron Vitomir y Ruža.


title: Mike Stojanović

text: La carrera en su tierra natal de Yugoslavia, jugó para Radnički Kragujevac y Vardar Skopje, que en ese momento formaban parte de la Primera Liga Yugoslava. Ambos clubes compiten actualmente en las principales ligas de fútbol profesional de sus respectivos países (Serbia y Macedonia, respectivamente).


title: Mike Stojanović

text: Antes de mudarse a América del Norte, estaba listo para unirse al OGC Nice, pero hubo complicaciones con su documentación al firmar. Stojanović, un delantero de alto puntaje con los Rochester Lancers (1976-1980), anotó 17 goles, lo que lo convirtió en el cuarto máximo goleador de la NASL como novato en 1976.


title: Mike Stojanović

text: Fue quinto mejor la temporada siguiente con 14 goles y 33 puntos totales. Su temporada más productiva fue en 1981 cuando terminó tercero con 23 goles y 52 puntos mientras jugaba para los San Diego Sockers (1981-1982) y fue nombrado Jugador del Año de la NASL.


title: Mike Stojanović

text: También jugó para San Jose Earthquakes (1982), que fue su última temporada en la NASL. Es noveno en la lista de máximos goleadores de la NASL de todos los tiempos con 83 goles en 179 apariciones y 10 de la lista de puntos de todos los tiempos con 211, por delante de sus compañeros de la NASL George Best, Pelé y Franz Beckenbauer. Estuvo en el NASL All-Star en 1977 y una mención de honor en el All-Star en 1981.


title: Mike Stojanović

text: Igualmente jugó para un club con sede en Toronto, el Serbian White Eagles FC de 1974 a 1975. Las Águilas Blancas de Serbia jugaron en la Liga Nacional de Fútbol de Canadá. Anotó 96 goles en solo dos temporadas, incluidos 52 en 1974, que fue su primera temporada con el club, y hasta el día de hoy sigue siendo un récord del club y de la Liga Nacional de Canadá. En 1992, Stojanović, de 45 años, jugó en el United Serbs FC con sede en Oshawa.


title: Mike Stojanović

text: Tenía 33 años cuando ganó su primer partido internacional con la selección absoluta de Canadá el 15 de septiembre de 1980 en Vancouver (una victoria por 4-0 sobre Nueva Zelanda), anotando en su debut. Jugó en todos los partidos de Canadá en 1980 y 1981, que fueron un total de 15 veces, anotando cinco goles.


title: Mike Stojanović

text: Su último partido fue en un empate 2-2 el 21 de noviembre de 1981 contra Cuba en un partido de clasificación para la Copa Mundial de 1982 en Tegucigalpa.


title: Lara Nakszyński

text: Lara Nakszyński (Marsella, 21 de marzo de 1967), también conocida como Lara Lamberti, es una actriz y productora de cine italoalemana, nieta de Klaus Kinski y prima de Nastassja Kinski, ambos reconocidos actores.


title: Lara Nakszyński

text: Nakszyński inició su carrera en el cine a comienzos de la década de 1980. En 1985 interpretó un papel secundario en la película de fantasía de Richard Fleischer "Red Sonja" y dos años después protagonizó la película de terror "Aenigma" del director italiano Lucio Fulci. Durante la década participó además en una variedad de series de televisión italianas.


title: Lara Nakszyński

text: En 2006 fundó la compañía de producción cinematográfica y de televisión Alshain Pictures.


title: Guido D’Albo

text: Guido D' Albo (Buenos Aires, Argentina; 10 de diciembre de 1954 ) es un actor de cine, teatro y televisión y locutor argentino.


title: Guido D’Albo

text: Estudió actuación con Miguel Ligero, Lito Cruz, Augusto Fernandes y María Esther Fernández. Su preparación para la comedia musical incluyó hacerlo en baile con Susana D´Este (Clásico), María Amuchástegui (Tap), Rita Caride (moderno) y canto con Rodolfo Valss y Marikena Monti (previo trabajo en el estudio de Susana Naidich).


title: Guido D’Albo

text: Primer actor de reparto, se inició en la televisión a comienzos de la década de 1980. A lo largo de sus más de tres décadas como artista, trabajó en decenas de ficciones, unitarios, programas y ciclos como "Alta comedia", "Poliladron", "Sheik", "No todo es noticia", "Una de amor", "Sobrevivir con humor", "Cuentos para ver", "Amigovios", "Gasoleros", "Muñeca brava", "Los simuladores", "Mujeres asesinas", "Culpable de este amor", "Se dice amor", "Botineras", "Sres Papis", y en "Los suplentes" (serie Web y de cable) entre muchos otros. Participó en más de 50 comerciales, en roles protagónicos y secundarios en el país y en el exterior


title: Guido D’Albo

text: En cine intervino en unas dieciséis películas argentinas. Trabajó con directores de la talla de Eliseo Subiela, Fabián Bielinsky, Pablo Fendrik,  Santiago Fernández Calvete, Sandra Gugliotta y Miguel Cohan. Actuó en películas como "Casi no nos dimos cuenta" (1982), "El aura" (2005), "El exilio de San Martín" (2005), "La sangre brota" (2008), "Betibú" (2014), "Arrebato" (2014) y "Crímenes imposibles" (2019).


title: Guido D’Albo

text: También trabajó como actor de doblajes (el último Bruno Ganz en Heidi), poniendo voz original en dibujos animados y documentales. Estuvo diez años en "Las dos carátulas", en Radio Nacional. Es conocido por sus trabajos en "Dante's Inferno: An Animated Epic" y "Power Rangers: Furia Animal". Para "The Owl House", presta su voz al Director Bump en el doblaje latino. Además colabora en "Eclécticamente Arte", por Radio Zónica.


title: Guido D’Albo

text: En teatro compartió escenario con primeras figuras como Pedro Quartucci. Trabajó bajo la manga de directores argentinos como Antonio Caride, Hugo Moser, José María Paolantonio, Santiago Doria, Marcelo Bertuccio, Iris Pedrazzoli, Norberto Gonzalo y Arístides Vargas, entre otros. Participó en obras como 'Luisa Fernanda", "La mujer del año", "A propósito del tiempo","La jaula de las locas", "Y yo ¿Dónde duermo?", "Los indios estaban cabreros", "El Diván", "Los enfermos", "Gorostiza x 2", "Me moriré supongo", "Luisa Fernanda", "La viuda alegre", "Sueños de estrellas", "Ya no hay tranvías en el desierto de Texas" y "Doña Flor y sus dos maridos".


title: Chandrakanta

text: Chandrakanta (1938) es una escritora que nació en Srinagar, India. Ha escrito muchas novelas e historias en el lenguaje hindi, incluyendo la epopeya de "Kathar Satisar", premiado con el premio Vyas Samman de 2005.


title: Chandrakanta

text: Hasta hoy, ha publicado cerca de 200 historias cortas. También ha publicado 7 novelas, así como poesía. Sus escritos tratan temas de índole socio-político y temas que conciernen a mujer en general. El estado indio de Kashmir constituye el trasfondo de la mayoría de sus obras, especialmente el terrorismo y su repercusión, siendo esta el éxodo masivo de la mayoría de los "Kashmiri pandits".


title: Chandrakanta

text: Su obra magna es "Katha Satisar" (2001) la cual ha recibido varios premios, incluyendo el Subramanya Bharati Award, otorgado por el presidente de la India por su labor literaria. Sus obras han sido traducidas a numerosas lenguas indias y al inglés. Su novela "Ailan Gali Zinda Hai" ha sido traducida al inglés por primera vez de la mano de Manisha Chaudhry, y publicado por Zubaan Books. La traducción fue preseleccionada para el DSC Prize for South Asian Literature de 2005.


title: Chandrakanta

text: Su última novela Hindi épica, "Katha Satisar" (publicada por Rajkamal Publications), ha sido traducida al inglés por Ranjana Kaul como "La saga de Satisar" (publicada por Zubaan Books).


title: Chandrakanta

text: Chandrakanta vive en Gurgaon, India.Colección de novelas e historiasPoesíaMemorias


title: Mark Robinson

text: Mark Keith Robinson (Greensboro, Carolina del Norte, Estados Unidos, 8 de agosto de 1968) es un político conservador estadounidense. Se desempeña como vicegobernador del Estado de Carolina del Norte por el Partido Republicano, siendo el primer afroamericano en ocupar dicho cargo.


title: Mark Robinson

text: Robinson nació en Greensboro, Carolina del Norte, siendo el noveno de diez hijos de una humilde familia. ""Aprendí que las tres cosas más importantes en la vida son la fe, la familia y la unión...Debido a que teníamos esas tres cosas, pudimos sobrevivir"." Entre 1985 y 1989, sirvió en la Reserva del Ejército de los Estados Unidos.  Robinson trabajaba en una fábrica de muebles y había comenzado a estudiar historia en la Universidad de Carolina del Norte en Greensboro.


title: Mark Robinson

text: En abril de 2018, Robinson asistió a una reunión del Concejo Municipal de Greensboro, donde debatieron si cancelar o no una exhibición de armas a raíz del Tiroteo en la escuela secundaria Stoneman Douglas de Parkland. Robinson habló a favor del derecho a portar armas, y el video de su discurso se hizo viral. Fue invitado a hablar en la convención anual de la Asociación Nacional del Rifle ese año.


title: Mark Robinson

text: Robinson se postuló en las elecciones de 2020 para vicegobernador de Carolina del Norte. Ganó la nominación republicana, superando el umbral del 30% para evitar una segunda vuelta en las primarias, derrotando al senador estatal Andy Wells, al superintendente de Instrucción Pública Mark Johnson, a la excongresista Renee Ellmers y al exrepresentante estatal Scott Stone.


title: Mark Robinson

text: Derrotó a la candidata demócrata Yvonne Lewis Holley en las elecciones generales del 3 de noviembre de 2020. Robinson se convertiría en el primer vicegobernador afroamericano de Carolina del Norte, prestando juramento en el cargo el 9 de enero de 2021.


title: Mark Robinson

text: Robinson se opone al aborto, rechaza la opinión científica sobre el cambio climático y no apoya la legalización de la marihuana recreativa.


title: Mark Robinson

text: En su cuenta de Facebook, Robinson realizó publicaciones que desprecian a las personas transgénero, a los musulmanes, a Barack Obama y a los afroamericanos que apoyan a los demócratas, entre otros.


title: Mark Robinson

text: Robinson acusó a las personas que ""apoyan este engaño masivo llamado 'transgénero'"" de buscar ""glorificar a Satanás"";  afirmó que la película "Black Panther" fue ""creada por un judío agnóstico y filmada por un marxista satánico" "solo para sacar los shekels de sus bolsillos Schvartze"";  calificó al ex presidente Obama de ""un ateo antiestadounidense sin valor""; y llamó a Michelle Obama 'hombre'. Después de la Masacre de la discoteca Pulse de Orlando de 2016, Robinson escribió que ""la homosexualidad todavía es un pecado abominable y no me uniré a celebrar el orgullo gay"". En 2020, Robinson afirmó que el coronavirus era una conspiración globalista para derrotar a Donald Trump, y descartó la amenaza de la pandemia, escribiendo: ""La pandemia que se avecina que más me preocupa es el socialismo"".


title: Esoterismo occidental

text: Esoterismo occidental es un término bajo el cual los estudiosos han categorizado una amplia gama de ideas y movimientos vagamente relacionados desarrollados dentro de la sociedad occidental; la cual toma elementos del esoterismo tradicional de otras culturas, muchas veces targiversándolas o realizando cambios en el significado de los conceptos originales.


title: Esoterismo occidental

text: Estas ideas y corrientes están unidas también por el hecho de que son en gran medida distintas tanto de la religión judeocristiana como del racionalismo de la Ilustración del occidente. El esoterismo presentes en estas corrientes ha invadido varias formas de filosofía, religión, arte, literatura y música occidentales, y sigue afectando a las ideas intelectuales y la cultura popular.


title: Esoterismo occidental

text: La idea de agrupar una amplia gama de tradiciones y filosofías occidentales bajo la categoría que hoy se denomina esoterismo se desarrolló en Europa a finales del siglo XVII. Desde entonces, varios académicos han debatido desde entonces cómo definir el esoterismo occidental: un modelo académico habla de una tradición oculta en el ámbito de la filosofía perenne. Otra perspectiva ve al esoterismo como una categoría que engloba a movimientos que adoptan una visión del mundo "encantada" frente al creciente desencanto. Una tercera opción ve al esoterismo occidental como una categoría que abarca todo el "conocimiento rechazado" de la cultura occidental que no es aceptado por el establishment científico ni por las autoridades religiosas mayoritarias.


title: Fortaleza São José de Amura

text: Fortaleza de São José da Amura es una fortaleza en Bissau, Guinea Bissau. Su estructura original fue construida por fuerzas portuguesas a partir de 1696, al mando del capitán general José Pinheiro. Fue reconstruida en noviembre de 1753 y el coronel Manuel Germano da Mota realizó más cambios en 1766. Fue sometida a reparaciones entre 1858 y 1860, a cargo del capitán Januário Correia de Almeida. En el siglo XX fue restaurada a partir de los años 70, bajo la dirección del arquitecto Luis Benavente. Abierta al público, ahora alberga el Mausoleo de Amilcar Cabral.


title: Marquesado de Falces

text: El marquesado de Falces es un título nobiliario español creado en el 24 de abril de 1513 por la reina Juana I de Castilla a beneficio de Alonso Carrillo de Peralta, conde de Santiesteban de Lerín y condestable de Navarra. La denominación hace referencia al municipio de Falces, en la Comunidad Foral de Navarra.


title: El amor es más fácil

text: El amor es más fácil es una película de Argentina filmada en colores dirigida por Daniel Pensa sobre el guion de Javier Montavani, Bernardo Gatto, Adrián Suárez y Bernabé Botte basado en la historia de este último que se estrenó el 10 de diciembre de 2020 y que tuvo como actores principales a Ailín Zaninovich y Andrés Gil.


title: El amor es más fácil

text: Dos jóvenes, un publicitario y una chica que tiene una vocación artística, se conocen mientras atraviesan crisis amorosas y deberán tomas decisiones.


title: El amor es más fácil

text: Participaron del filme los siguientes intérpretes:  Leonardo D’Espósito escribió en la revista Noticias: Paraná Sendrós en Ámbito Financiero opinó:


title: Agua metabólica

text: Las reacciones químicas de compuestos que contienen hidrógeno con oxígeno a menudo producen agua. Esta agua se llama agua de oxidación. Si esta agua es formada bioquímicamente por seres vivos, también se utiliza el término agua metabólica.


title: Agua metabólica

text: El agua metabólica se refiere al agua creada dentro de un organismo vivo a través de su metabolismo, al oxidar sustancias que contienen energía en sus alimentos. El metabolismo animal produce alrededor de 110 gramos de agua por cada 100 gramos de grasa, 42 gramos por 100 g de proteína y 60 gramos por 100 g de carbohidratos.


title: Agua metabólica

text: Algunos organismos, especialmente los xerocoles, animales que viven en el desierto, dependen exclusivamente del agua metabólica. Las aves migratorias deben depender exclusivamente de la producción metabólica de agua mientras realizan vuelos sin escalas. Los seres humanos, por el contrario, obtienen solo alrededor del 8-10% de sus necesidades de agua a través de la producción metabólica de agua.


title: Agua metabólica

text: En los mamíferos, el agua producida por el metabolismo de las proteínas equivale aproximadamente a la cantidad necesaria para excretar la urea, que es un subproducto del metabolismo de las proteínas. Las aves, sin embargo, excretan ácido úrico y pueden obtener una ganancia neta de agua a partir del metabolismo de las proteínas.


title: Agua metabólica

text: Al quemar combustibles fósiles como gas natural, petróleo o carbón, como por ejemplo en el motor de combustión interna de un automóvil, siempre se forman grandes cantidades de agua. Los hidrocarburos de los combustibles fósiles se oxidan (“queman”) junto con el oxígeno del aire, lo que produce principalmente dióxido de carbono y agua. Esta agua recién formada puede ser z. B. en un automóvil en días fríos (y motor frío) en forma de nubes de vapor que salen del escape.


title: Agua metabólica

text: El agua de oxidación, que se produce por la descomposición de nutrientes (grasas, carbohidratos y proteínas) en las células de animales y humanos en el metabolismo celular, es de particular importancia. Esta agua metabólica está disponible para todo el cuerpo a través de los fluidos tisulares y la sangre. En un ser humano adulto, se supone que se utilizan diariamente entre 250 y 300 ml de agua de oxidación. En muchos animales del desierto, esta agua contribuye de manera muy significativa al suministro de agua del cuerpo, por lo que algunas especies pueden sobrevivir durante semanas sin una ingesta adicional de agua. Un ejemplo es el género de las ratas canguro (Dipodymis), en el que el agua de oxidación cubre hasta el 90% del balance hídrico.


title: Agua metabólica

text: Tanto en animales como en plantas, la glucosa (azúcar de uva) es la fuente de energía más importante para el metabolismo celular. Se pone a disposición de las células humanas como azúcar en sangre. Con la degradación oxidativa completa, se aplica la conocida ecuación neta de respiración:


title: Agua metabólica

text: La descomposición de 1 mol de glucosa (180 g) conduce a la formación de 6 moles de agua (6 · 18 g = 108 g de agua). Por gramo de glucosa degradada, hay 108 g / 180 = 0,6 g de agua, es decir, aproximadamente 0,6 ml.


title: Agua metabólica

text: Las grasas (triglicéridos) son sustancias de reserva muy comunes en frutas, semillas y otras partes de las plantas. Los animales y los seres humanos almacenan reservas de energía en el tejido adiposo. Para simplificar las cosas, la grasa se equipara con la tripalmitina pura en el cálculo del ejemplo. Si esta grasa se moviliza y se degrada completamente oxidativamente, se aplica la siguiente ecuación neta:


title: Agua metabólica

text: 2 moles de tripalmitina (2 · 807.35 g = 1614.7 g) dan como resultado 98 moles de agua (98 · 18 g = 1764 g = 1.7 litros) cuando están completamente descompuestos. Por tanto, por gramo de grasa hay 1764 g / 1614.7 g = 1.092 g, aproximadamente 1.1 ml de agua de oxidación líquida.


title: Agua metabólica

text: El petróleo crudo y el gas natural consisten principalmente en compuestos que contienen hidrógeno. Cuando se queman por completo, se produce una gran cantidad de agua de oxidación además de dióxido de carbono. El carbón duro, por otro lado, apenas contiene compuestos de hidrógeno, por lo que se produce poca agua, pero mucho más dióxido de carbono. Como ejemplo, queremos estimar cuánta agua se crea cuando se quema un litro de gasolina. Para simplificar las cosas, se supone que la gasolina es de octano puro (114 g · mol - 1) con una densidad de 0,703 g · cm - 3.


title: Agua metabólica

text: Esto da como resultado la ecuación de reacción:


title: Agua metabólica

text: De 2 moles de octano (2·114 g = 228 g) se obtienen 18 moles de agua = (18·18 g = 324 g). La combustión de 1 litro de octano (703 g / 114 g = 6.1634 mol) provoca la formación de (6.1634·18 mol)/2 = 998 g de agua, es decir, 1 litro de agua líquida.


title: Agua metabólica

text: Existe mucha discusión sobre las emisiones de dióxido de carbono resultantes debido a su impacto climático (efecto invernadero). La influencia del agua formada al mismo tiempo en el clima global es controvertida o poco clara. Por el contrario, es indiscutible que el agua es un gas de efecto invernadero particularmente eficaz, mucho más eficaz que el dióxido de carbono. Dado que el contenido de vapor de agua del aire (humedad relativa) depende de la temperatura y la presión del aire, el contenido de agua del aire cambia significativamente y el agua recién formada se incluye en el ciclo del agua. Por otro lado, cuando la temperatura promedio aumenta, el aire absorbe cada vez más vapor de agua, lo que puede conducir a una retroalimentación positiva del efecto invernadero antropogénico (efecto de fuga). Es discutido hasta qué punto el aumento esperado de la formación de nubes puede contrarrestar esta influencia.


title: Dagana (Bután)

text: Dagana, también denominado Daga, es un pueblo y la capital del homónimo distrito de Dagana, Bután. En 2005 tenía una población de 1146 personas, mientras que en 2017 contaba con 1547 habitantes.


title: Dagana (Bután)

text: El monumento más destacado de la ciudad es su "dzong", una fortaleza-monasterio establecida en 1651 por Shabdrung Ngawang Namgyal, el primer hombre en unificar Bután. Este lugar histórico funciona como el centro de administración del distrito en la actualidad.


title: Dagana (Bután)

text: En 2012, la ciudad de Dagana contaba con varios problemas. Principalmente, la baja calidad de los hogares, que se tildaron de ruinosos y viejos, mostraron la situación de la población. Además, esta carecía de gestión de residuos, contenedores de basura o lugares de eliminación de desechos adecuados. Sin embargo, la cantidad de comercios aumentaron. En 2016 comenzó el desarrollo urbanístico de la ciudad. De este modo, se hicieron trabajos de adecuamiento de la topografía.


title: Condado de Hengfeng

text: El Condado de Hengfeng (en chino simplificado: 横峰; chino tradicional: 橫峰; pinyin: "Héngfēng") es un condado pequeño bajo la administración de la ciudad-prefectura Shang-ráo en la provincia Jiangxi, República Popular China. Está situado en el centro de del Shang-ráo, alrededor de 30 km del distrito de Xinzhou, Shang-ráo, el localidad del municipio.


title: Condado de Hengfeng

text: El condado fue fundado en el Año 39 del reinado del emperador Jiajing durante del dinastía Ming con el nombre Xing'an (). Su primer mandarín era Chen Qingyun (), quien asumió el cargo ese año.


title: Condado de Hengfeng

text: En el Año 3 de la República de China (1914), el nombre del condado era cambiado de Xing'an al nombre actual (para eliminar ambigüedad con el igual nombrado condado en el ciudad-prefectura Guilin, GX).


title: Condado de Hengfeng

text: El condado de Hengfeng mide 28.3km del este al oeste y 50.3 km del norte al sur. En total su área cubre 655.24 km² por medida aérea. La montaña más alta es la montaña Mopang () con la altura de su pico siendo 1 366.6 m. El río principal que cruza la ciudad Shangrao es el río Xinjiang, cruzando el condado por 9.82 km. El río Cengang también cruza el condado.


title: Condado de Hengfeng

text: Actualmente, el condado de Hengfeng tiene 1 subdistrito, 2 poblados y 6 pueblos. Durante el último siglo, los celebridades principales han sido Fang Zhimin y Shao Shiping.


title: Condado de Hengfeng

text: Fang nació en 1900 en el Condado de Yiyang, Jiangxi, encabezaba una revolución en Jiangxi. Fue capturado por los soldados Kuomintang en las montañas Huaiyu en el condado de Yushan, Jiangxi, en 1935 y el mismo año fue asesinado en Nancheng. Durante su encarcelamiento escribió el libro "'Lovely China"'.


title: Condado de Hengfeng

text: Shao (1900–1965), nació en Yiyang Condado, y también tuvo fama por la revolución. Con Fang, Shao exitosamente emprendió el alzamiento Yiyang-Hengfeng.


title: Condado de Hengfeng

text: Hasta el año 2005, la población es aproximadamente 200,000. La carretera nacional Núm.320, la autopista Núm.311 (también nombrado la autopista Hukun o la autopista Liwen), el ferrocarril Zhejiang-Jiangxi, y el ferrocarril Hengnan hace que solo pase 2 horas del condado a la ciudad Nanchang, 3 horas a la ciudad Hanzhou, y 4 horas a la ciudad Shanghái.


title: Condado de Hengfeng

text: La Jardin de Industria Xin'an está situada en la parte occidental y está expandiendo gradualmente al oeste hasta la frontera del próximo condado de Yiyang.


title: Condado de Hengfeng

text: La montaña Cen está situada en el el norte del poblado Cenyang. En la montaña existen dos templos budistas, templo de la Cueva del Montaña Cen y el templo Tiantai. La leyenda de la fundación del primer templo dice que la hija del administrador más superior se quedó ciega por una enfermedad. Nada podía curarla hasta que los residentes locales aconsejaron al administrador que debía usar agua de la fuente en la cueva del Cen. Después la niña recuperó toda su vista y por eso el administrador construyó el templo para proteger y conmemorar la fuente.


title: Saturnina Burgos

text: Saturnina Burgos (Luque, Paraguay, 1830-Ibídem, 1896) fue una amante del Mariscal Francisco Solano López a inicios de la década de 1850.


title: Saturnina Burgos

text: Hija del juez de Paz de Luque, Pedro Burgos, Saturnina nació en esa ciudad hacia el año 1830, dentro de una numerosa familia de buena posición económica.


title: Saturnina Burgos

text: A inicios del año 1850, Saturnina Burgos comenzó un romance con Francisco Solano López, quien, por ese entonces, simplemente era conocido como “el hijo del presidente” (Carlos Antonio López) y llevaba el grado de coronel. La relación de Burgos con Solano López terminaría en 1853, cuando López viajó a Europa y conoció a Elisa Alicia Lynch, con quien tendría a sus siete hijos reconocidos y una verdadera relación de pareja, aunque seguiría alternando cierto acercamiento con su primer amor, Juana Pesoa, quien dio tres vástagos al mariscal (el primero fue el primogénito de López, la segunda nació mediante el amorío con Saturnina, y el tercero durante la relación con Lynch).


title: Saturnina Burgos

text: Saturnina Burgos, junto a "Juanita" Pesoa y a Elisa Lynch, era reconocida como una de las principales amantes de López; sin embargo, a diferencia de Pesoa y Lynch, Burgos no dio descendencia a Solano López, sino que, al igual que Olivia Corvalán y Carmela Cañete –ambas presuntamente son adjudicadas como amantes–, se limitó a mantener el romance.


title: Saturnina Burgos

text: Más tarde, Saturnina Burgos se enteraría de que Francisco Solano López fue presidente de su país y que falleció en la Guerra de la Triple Alianza. Se sostiene que Burgos permaneció soltera toda su vida, y que fallecería en el año 1896.


title: Papianila

text: Papianila ("floruit" 455) fue una aristócrata galorromana del siglo V, hija del emperador Avito. Papianila tenía dos hermanos, Agrícola y Ecdicio Avito, y posiblemente algunas hermanas. Estaba relacionada con otra Papianila, esposa del prefecto Tonancio Ferreolo.


title: Papianila

text: Antes de la subida al trono de su padre en 455, se casó con Sidonio Apolinar, otro aristócrata, con quien tuvo tres o cuatro hijos, llamados Apolinar, Severiana, Roscia y Alcima. Esta última sólo es mencionada por Gregorio de Tours y no en las cartas de Sidonio, por lo que posiblemente sea otro nombre de Severiana o Roscia.


title: Papianila

text: Papianila le llevó a su marido la finca "Avitacum" (Auvernia). Su esposo regalaba vasijas de plata de su casa a los pobres, pero ella lo criticó y él las volvió a comprar.


title: Colette (nombre)

text: Colette es un nombre femenino francés. Puede referirse a:


title: Khan al-Asal

text: Khan al-Assal () es un distrito de la ciudad de Alepo en el norte de Siria. Es administrativamente un subdistrito de Alepo, que forma parte del distrito del Monte Simeón en la gobernación de Alepo. Khan al-Assal se encuentra a 12 kilómetros (7,5 millas) al oeste-suroeste del centro de Alepo.


title: Khan al-Asal

text: El barrio está separado en una parte norte y sur por la carretera de Alepo a Idlib. La autopista Alepo-Damasco es el límite de la aldea en el sur. Una academia de policía se encuentra a 3 kilómetros (1,9 millas) al suroeste de Khan al-Assal. La Academia Militar de Al-Assad se encuentra a 5 kilómetros (3,1 millas) al este por el norte de Khan al-Assal. El pueblo de Kfar Da'el se encuentra a 5 kilómetros (3,1 millas) al norte por el este de Khan al-Assal.


title: Khan al-Asal

text: Cerca del límite occidental de la parte norte de la aldea se encuentra una base de abastecimiento de combustible del ejército con depósitos de combustible subterráneos, estación de abastecimiento de combustible y varios búnkeres.


title: Khan al-Asal

text: Durante la guerra civil siria, en la batalla del frente suroeste de Alepo, el pueblo y sus alrededores se han enfrentado a varios incidentes. Algunos de ellos violan el derecho internacional humanitario.


title: Khan al-Asal

text: Marzo :Julio :


title: Khan al-Asal

text: Febrero :


title: Stewart Greenleaf

text: Stewart John Greenleaf Sr. (Upper Moreland, 4 de octubre de 1939 - 10 de febrero de 2021) fue un político y abogado estadounidense que se desempeñó como miembro del Senado del Estado de Pensilvania de 1979 a 2019. Greenleaf representó al Distrito 12, que incluye partes del este del condado de Montgomery y el sur del condado de Bucks.


title: Stewart Greenleaf

text: Greenleaf se graduó en 1961 de la Universidad de Pennsilvania y recibió su Doctorado en Jurisprudencia de la Facultad de Derecho de la Universidad de Toledo.


title: Stewart Greenleaf

text: Se desempeñó como asistente del fiscal de distrito en el condado de Montgomery de 1970 a 1977 y como asistente del defensor público en el condado de Bucks.


title: Stewart Greenleaf

text: En 1971, Greenleaf fue elegido comisionado de su ciudad natal de Upper Moreland Township, Pensilvania. Después de un período, Greenleaf fue elegido para un escaño en la Cámara de Representantes de Pensilvania en 1976. Sirvió un solo término en la casa antes de ganar su candidatura al Senado estatal en 1978. Fue reelegido siete veces.


title: Stewart Greenleaf

text: Greenleaf consideró postularse para el Congreso de Estados Unidos en 1993, formando brevemente un comité exploratorio para desafiar a Marjorie Margolies. Sin embargo, se retiró antes de la convención de endoso del condado. En 2000, Greenleaf se postuló para el Congreso contra el titular Joe Hoeffel. Greenleaf había representado gran parte de la parte este del distrito del Congreso durante casi un cuarto de siglo. Al final, Hoeffel ganó la carrera con casi el 53% de los votos frente al 46% de Greenleaf. Greenleaf no tuvo que ceder su escaño en el Senado estatal para postularse para el Congreso; Los senadores del estado de Pensilvania cumplen mandatos escalonados de cuatro años, y Greenleaf no estaba lista para la reelección hasta 2002.


title: Stewart Greenleaf

text: En su último mandato, Greenleaf fue presidente del Comité Judicial del Senado y se desempeñó en los Comités de Apropiaciones, Banca y Seguros, Protección al Consumidor y Licencias Profesionales y Recursos Ambientales y Energía.


title: Stewart Greenleaf

text: Greenleaf decidió no postularse para la reelección en 2018. Respaldó a su hijo, el ex controlador del condado de Montgomery Stewart Greenleaf Jr., como su sucesor. Sin embargo, Stewart Jr. fue derrotado por la aspirante demócrata Maria Collett.


title: Stewart Greenleaf

text: Greenleaf continuó sirviendo como socio en su bufete de abogados, Elliott Greenleaf, cuyos abogados incluyen al comisionado del condado de Montgomery Bruce Castor y al ex representante estatal. Melissa Murphy Weber.


title: Stewart Greenleaf

text: Greenleaf se inscribió para estar en la boleta presidencial para las primarias de New Hampshire del Partido Republicano. Explicó que lo hizo para enfocar el debate de la elección en el equilibrio del presupuesto federal. Presentó su solicitud ante la FEC el 29 de diciembre y recibió un total de 24 votos en las primarias, 21º lugar entre los candidatos a la votación. Ganó cuatro votos por escrito en las primarias demócratas, todos los cuales recibió en Canaán. Incluyendo otros escritos, esto lo empató con Mitt Romney por el tercer lugar en la ciudad, solo detrás de Barack Obama y Ron Paul.


title: Stewart Greenleaf

text: Greenleaf falleció el 10 de febrero de 2021 a los 81 años.


title: Luigi Broggi

text: Luigi Broggi (Milán, 6 de mayo de 1851 - Milán, 4 de octubre de 1926) fue un arquitecto, urbanista y profesor italiano. Comenzó su formación asistiendo a un curso preparatorio en el Regio Istituto Tecnico Superiore (que después se convirtió en el Politécnico de Milán) entre 1871 y 1872. Posteriormente siguió estudiando en la Escuela de Arquitectura (1873-75) de la Academia de Bellas Artes de Brera, donde fue alumno de Camillo Boito, y pues entre 1892 y 1895, cuando se convirtió en profesor adjunto de geometría.


title: Luigi Broggi

text: En 1879 abre en Milán su estudio de arquitectura, dos años tras su casamiento. Proyectó numerosos edificios de estilo ecléctico en Milán durante la importante fase de reforma urbana de la ciudad al final del y al comienzo del . Entre sus obras más conocidas hay varios edificios en los alrededores de la piazza Cordusio en el centro de la ciudad. Además, proyectó numerosas fincas en Lombardía, monumentos funerarios en el Cementerio Monumental de Milán y en el de Pallanza, y varios hoteles en Génova.


title: Luigi Broggi

text: Aunque sus obras presenten predominantemente un estilo ecléctico, sus últimos trabajos también tienen influencias modernistas.


title: Apasionada (telenovela mexicana)

text: Apasionada es una telenovela mexicana producida en 1964 para Telesistema Mexicano, producida por Ernesto Alonso. Protagonizada por Carmen Montejo y José Gálvez.


title: Jesús María Oviedo

text: Jesús María Oviedo más conocido como alias 'Mariachi' o 'General Mariachi' (Siglo XX-Ataco, Tolima 17 de septiembre de 1977) fue inicialmente un guerrillero liberal y posteriormente paramilitar colombiano.


title: Jesús María Oviedo

text: Algunas versiones dicen que era un pastor protestante. Conocido por ser miembro de las guerrillas liberales del Sur del Tolima durante la Violencia, junto a Gerardo Loaiza, Manuel Marulanda entre otros quienes se dividieron entre limpios (liberales) y comunes (comunistas), dirigidos por Manuel Marulanda y Jacobo Prías Alape.


title: Jesús María Oviedo

text: Oviedo sería quien ordenó el asesinato el 11 de enero de 1960 de Jacobo Prías Alape, en Planadas (Tolima), dirigente comunista cuyo asesinato desencadenó el inicio del conflicto armado interno en Colombia.Posteriormente Oviedo conformará grupos de autodefensa en la región.


title: Jesús María Oviedo

text: Fue asesinado en Ataco (Tolima) el 17 de septiembre de 1977, al parecer su asesinato habría sido ordenado por Manuel Marulanda, en la población de Santiago Pérez, municipio de Ataco tenía una placa como homenaje. Su sobrino Oscar Oviedo Rodríguez fue subcomandante del Bloque Tolima de las Autodefensas Unidas de Colombia (AUC).


title: Ever Hernández

text: Francisco Ever Hernández Rodríguez (Usulután, El Salvador; 11 de diciembre de 1958) es un futbolista salvadoreño jubilado que representó a su país en la Copa Mundial de la FIFA 1982 en España.


title: Ever Hernández

text: Era apodado "la gasela" y comenzó su carrera jugando en el Cojutepeque FC en 1975.


title: Ever Hernández

text: Luego pasó al C.D Santiagueño de su ciudad natal con el que ganó un título de Primera División en la temporada 1979-80, pero los dejó después del descenso consumado en 1983, así que fichó por el C.D. FAS, ganando otro campeonato liguero en 1984.


title: Ever Hernández

text: También consiguió el premio del máximo goleador de liga en 1984 con 17 goles. Antes, estuvo probándose para jugar en el Benfica de la Primeira Liga y Granada de la Primera División de España, sin embargo, no pudo concretar un fichaje con estos.


title: Ever Hernández

text: Se retiró temprano con solo 28 años, luego de una última temporada con Alianza F.C.


title: Ever Hernández

text: Marcó 13 goles en 34 partidos con su selección de 1979 a 1985, de los cuales, 11 fueron de clasificación para la Copa del Mundo.


title: Ever Hernández

text: Se convirtió en un héroe después de anotar un gol histórico contra México en el Campeonato de Naciones de la Concacaf 1981, torneo también clasificatorio hacia el Mundial de 1982, que terminaría calificando en segundo puesto.


title: Ever Hernández

text: En la Copa del Mundo, jugó el encuentro inaugural del grupo 3 contra Hungría, que terminó 1-10, siendo la más victoria amplia en la historia de la Copa del Mundo hasta el día de hoy.


title: Dreibiyeh

text: Dreibiyeh () es un pueblo sirio ubicado en Sinjar Nahiyah en el distrito de Maarat an-Numan, Idlib. Según la Oficina Central de Estadísticas de Siria (CBS), Dreibiyeh tenía una población de 275 en el censo de 2004.


title: Margaret Tait

text: Margaret Caroline Tait (Kirkwall, 11 de noviembre de 1918-Orkney, 16 de abril de 1999) fue una cineasta y poetisa británica.


title: Margaret Tait

text: Margaret Tait nació en Kirkwall, Escocia. Tras graduarse en Medicina en Edimburgo, sirvió como sanitaria durante la Segunda Guerra Mundial en diferentes destinos en Asia. Al finalizar la guerra, pasó cinco años trabajando como médico en el Reino Unido para poder financiarse estudios de arte y cine en Italia. Después de formarse en italiano, estudió en Roma en el Centro Experimental de Cinematografía, donde permaneció de 1950 a 1952. De vuelta a Escocia se estableció en Orkney. Allí fundó Ancona Films, la compañía con la que auto-produjo la mayor parte de sus treinta y dos películas entre 1951 y 1998.


title: Margaret Tait

text: El paisaje de las Islas Orcadas, donde Tait nació y vivió durante su infancia, ocupa un papel importante en sus obras; se trata de una naturaleza sumamente expuesta a los elementos, cuya vitalidad es captada por la cámara de Tait. Su cine, realizado en 16 mm, retrata espacios, pero también la vida de las personas que los pueblan: en "Portrait of Ga" (1952), Tait filma a su madre desenvolviéndose en el rústico entorno natural que rodea el ámbito doméstico, mientras que en "Happy Bees" (1954), hace partícipes a los espectadores de los juegos de un grupo de niños en una bucólica campiña. Otras obras, como "Aerials" (1974), resultan más enigmáticas en su combinación del habitual espacio natural con otro más urbano; sin embargo, en ellas no se pierde la cercanía que caracteriza la mirada de Tait respecto al paisaje. Entre sus demás películas se encuentras "The Leaden Echo and the Golden Echo" (1955), "Where I Am Is Here" (1964), "Place of Work" y "Tailpiece" (1976), "Colour Poems", (1974) o "Garden Pieces", 1998, su última obra.


title: Margaret Tait

text: Tait filmó películas y escribió poesía, pero no distinguía entre una cosa y la otra, ya que para ella ambas eran formas de capturar la música de la naturaleza, en sus diferentes ritmos y timbres. El modesto reconocimiento recibido por parte del circuito nacional de festivales le permitió lograr uno de sus sueños hacia el final de su carrera: filmar un largometraje de ficción, "Blue Black Permanent" (1992), que resultó ser el primero realizado por una mujer en Escocia. En él, Tait vuelca la experiencia de toda una vida creando imágenes al servicio de una historia sobre una joven y sus intentos por reconectar con su madre tras el fallecimiento de esta última.


title: Piedad (Iglesia de Santa Bárbara, Cracovia)

text: La Piedad es una escultura venerada en la Iglesia de Santa Bárbara en Cracovia, Polonia. Esta obra, perteneciente al estilo bello, se encuadra en la corriente artística de las bellas Piedades, constituida por un reducido grupo de esculturas las cuales muestran el cuerpo de Cristo en una posición horizontal, muy común en el arte sacro checo, austriaco, alemán y prusiano.


text: No se conservan datos sobre el autor de la escultura, a la que se relaciona con un maestro local de Cracovia y, según las últimas investigaciones, también con un artista anónimo muy activo en la República Checa (Praga) o en la Prusia monástica (Toruń), ligado a su vez al círculo del Maestro de la Bella Madona de Toruń, especialmente a la estatua "Cristo en Getsemaní", custodiada en Malbork. La "Piedad" de Cracovia está considerada como una de las obras más valiosas del estilo bello temprano; los valores estéticos influyeron probablemente en el desarrollo de su culto a partir del siglo, siendo frecuente en esta época que la imagen se decorase con diversas vestimentas y joyas.


text: No se conservan datos históricos de la imagen, aunque se sabe que fue elaborada hacia 1390-1400 por un escultor anónimo, desconociéndose quién la comisionó y a dónde fue destinada. Pese a que la construcción de la Iglesia de Santa Bárbara concluyó a finales del siglo, la primera referencia a la "Piedad" en dicha iglesia no aparece hasta el siglo . En 1677 la obra fue descubierta en el conocido como «pasillo oscuro», si bien las fuentes no indican con precisión en qué zona se hallaba; poco después del descubrimiento, el culto a la Virgen empezó a desarrollarse con rapidez en la iglesia. La "Piedad" se exhibió inicialmente en un altar lateral y, a partir de 1681, en el altar mayor. Apreciada desde el punto de vista estético, la escultura se colocó entre figuras doradas de ángeles y se cubrió con diversas prendas elaboradas en oro y plata, aunque en ocasiones se revelaba toda la composición figurativa, la cual pasó a ser considerada símbolo de la Inmaculada Concepción. El culto a la "Piedad" dio lugar a servicios individuales en honor a Nuestra Señora de los Dolores, los cuales se empezaron a organizar en 1726, mientras que a partir de 1731 la estatua fue emplazada en la Capilla de Nuestra Señora de los Dolores (antes dedicada a Santa Ana), en el retablo barroco situado en el altar. Actualmente, la "Piedad" se custodia en un nicho cerrado con celosía en el lado norte, cerca del altar mayor.


text: La obra constituye una composición escultórica en piedra caliza de 62 centímetros de altura y policromada, si bien la pintura original ya no se conserva. En el rostro de la Virgen se puede apreciar una expresión de dolor y compasión así como de reflexión y preocupación maternal. María mira con atención el cuerpo sin vida de su hijo, el cual descansa en su regazo fuertemente extendido y dirigido hacia el espectador. Cristo, quien tiene la cabeza inclinada hacia arriba y girada hacia el lado derecho, muestra las manos cruzadas; la mano izquierda está bajada y la derecha apoyada en el muslo, soportando la Virgen con su mano derecha el peso del cuerpo de Jesús mientras con la izquierda toca su antebrazo derecho.


text: María se muestra aquí como una mujer joven y elegante. El escultor resaltó la nariz y las cejas, las cuales contrastan con la suavidad de la frente, las mejillas, los ojos y los labios. El cuerpo de Cristo está demacrado, tal y como lo demuestran la flácida musculatura de sus brazos y piernas. Los huesos de las costillas están notablemente marcados en el tórax al igual que varias venas en algunas partes del cuerpo (principalmente manos, antebrazos y pantorrillas). Cristo tiene una estilizada corona de espinas en la cabeza, con mechones de cabello largo y ligeramente ondulado colgando de forma poco natural sobre sus hombros, mientras que en el mentón se puede apreciar una barba caracterizada por un bello en espiral y serpenteante, siguiendo un patrón rítmico.


text: El paño de pureza que cubre las caderas de Jesús contrasta con la riqueza plástica de las vestiduras de María. La Virgen porta un velo el cual cae sobre sus hombros cubriendo casi por completo su cabello, compuesto por mechones ondulados, estando a su vez la túnica casi completamente cubierta con un amplio manto. Los pliegues del velo adquieren patrones fluidos, en su mayoría ondulados y en cascada, con la composición basada en el cruce de dos inclinaciones ligeramente arqueadas. Esta diagonalidad surge por la pose yuxtapuesta de María con respecto a la disposición horizontal del cuerpo muerto de Cristo. Para rematar el conjunto, la Virgen se halla sentada en un trono cuyos lados están decorados con hornacinas enmarcadas por arcadas ojivales con decoraciones de tracería típicas del estilo gótico.


text: La "Piedad" de la Iglesia de Santa Bárbara representa un tipo temprano de las llamadas bellas Piedades, una corriente equivalente a otro grupo de figuras surgidas alrededor de 1400: las bellas Madonas. Estas dos tendencias iconográficas no son exclusivas del denominado estilo bello, ya que su ámbito temático es mucho más amplio, aunque en el caso de las bellas Madonas y las bellas Piedades, las características de ambas son muy similares entre sí; las dos se caracterizan por una representación dotada de gran elegancia y refinamiento, siendo tanto María como Jesús idealizados durante la representación del dramático episodio de la Pasión de Cristo, donde el sufrimiento se alivia sutilmente y la Virgen rebosa gracia en mitad del duelo, elemento típico del estilo bello hacia 1400. Los rasgos distintivos de este grupo de obras son el material (piedra) y la función devocional. En algunas zonas de Europa Central se conocen composiciones de este tipo, como las desaparecidas Piedades de las iglesias de San Matías y Santa Isabel en Breslavia, República Checa, si bien el grupo más grande se conserva en Austria (especialmente en Salzburgo y Tirol) y áreas vecinas: las zonas del sur del Reich (Baviera) y el norte de Italia (Friul) así como Eslovenia. En el contexto de la "Piedad" de Cracovia, entre las imágenes más elegantes se incluyen dos Piedades procedentes de la Abadía de Admont y varias otras de Straßburg, cerca de Gurk, Bramberg y Seeon-Seebruck (actualmente en el Museo Nacional Bávaro, en Múnich). Los Caballeros Teutónicos fueron particularmente gustosos de las bellas Piedades, tal y como lo desmuestran las obras presentes en los terrenos de la orden a lo largo y ancho de Europa (Prusia monástica, Friul, Eslovenia, Carintia, Baja Estiria, Hesse, etc.). Actualmente dan testimonio de la belleza característica de las bellas Piedades las conservadas en la Iglesia de Santa Isabel, en Marburgo, y en los castillos de Velika Nedelja y Goričane (ahora en la colección de la Galería nacional de Eslovenia, en Liubliana) así como en Celje, destacando igualmente las ubicadas en zonas del norte de Italia, como la "Piedad" de Treviso y la "Piedad" de la Basílica de San Zenón en Verona. También se ha conservado un gran conjunto de Piedades en el Bajo Rin y sus alrededores, principalmente la "Piedad" de la Iglesia de San Lamberto en Düsseldorf, además de las Piedades de las iglesias de San Albano y San Colón en Colonia, la de la abadía cisterciense de Marienstatt, y la de Maastricht (Limburgo). Otras obras de este tipo incluyen las representaciones de Jena (Turingia) y de la Catedral de Magdeburgo.


text: La historiografía artística de la "Piedad" de Cracovia es abundante, con la literatura antigua remontándose a 1745, si bien existe un debate sobre la técnica a partir de la cual se originó la obra. La tesis sobre el Maestro de las bellas Madonas defendida por Paul Heinz Clasen atribuye la "Piedad " a este escultor, un destacado artista que ejerció su oficio en varios lugares, exportando y distribuyendo esculturas encuadradas en el estilo bello, aunque se han apreciado numerosas diferencias estilísticas que hacen dudosa esta atribución. Así mismo, se ha criticado otra tesis, ampliamente aceptada, acerca de Cracovia como lugar de origen de la obra: la razón principal radica en la escasez de imágenes similares en esta ciudad además de que las esculturas de este tipo relacionadas con ella poseen características diferentes, motivo por el que la "Piedad" se considera una obra aislada del arte de Cracovia alrededor de 1400. Según las últimas investigaciones, el alto nivel artístico de la estatua la sitúa en un contexto diferente, principalmente debido a que Praga es considerado como uno de los más destacados centros artísticos que conllevaron la formación del estilo bello, razón por la cual se asume el probable origen checo de la "Piedad" y su presunta exportación a Cracovia, aunque sus orígenes podrían estar en la Prusia monástica, donde el escultor, creador de la "Madona de Toruń" y la escultura "Cristo en Getsemaní", es conocido como el Maestro de la Bella Madona de Toruń. La "Piedad" de Cracovia se considera una obra originaria de este círculo debido a muchas características estilísticas comunes, como la belleza de las imágenes y el hecho de que estas representaciones fueron difundidas por los Caballeros Teutónicos no solo en Prusia, sino también en Hesse, Friul y Eslovenia. En base a esto surgió otra hipótesis la cual defiende la posibilidad de que la escultura fuese llevada a Cracovia desde el estado teutónico tal vez como resultado de hostilidades, las cuales se intensificaron en los años 1409-1411, prefiriéndose posteriormente el estilo gótico en las artes plásticas.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: El golpe de Estado en Birmania de 1962 el 2 de marzo de 1962 marcó el comienzo del gobierno de partido único y el dominio político del ejército en Birmania (ahora Myanmar), que se extendió a lo largo de 26 años. En el golpe, los militares reemplazaron al gobierno civil de la AFPFL, encabezado por el primer ministro U Nu, por el Consejo Revolucionario de la Unión, presidido por el general Ne Win.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: En los primeros 12 años después del golpe, el país fue gobernado bajo la ley marcial y vio una expansión significativa en el papel de los militares en la economía nacional, la política y la burocracia estatal. Tras la constitución de 1974, el Consejo Revolucionario entregó el poder al gobierno electo, formado por un partido único, el Partido del Programa Socialista de Birmania, que había sido fundado por el consejo en 1962. El gobierno electo siguió siendo un híbrido entre civil y militar. hasta el 18 de septiembre de 1988, cuando los militares asumieron nuevamente el poder como el Consejo Estatal de Restauración de la Ley y el Orden (entonces rebautizado como Consejo de Estado para la Paz y el Desarrollo) tras el Levantamiento de 8888 a nivel nacional y la virtual caída del régimen socialista [4]. La junta militar retuvo el poder durante 23 años hasta 2011, cuando fue transferido al Partido de la Unión, la Solidaridad y el Desarrollo.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Después del final de la Segunda Guerra Mundial y la independencia de Birmania en 1948, Birmania se convirtió en un país socialista democrático y se unió al Movimiento de Países No Alineados. El primer ministro electo, U Nu, nombró a Ne Win como Jefe de Estado Mayor de las Fuerzas Armadas, el 1 de febrero de 1949, y se le otorgó el control total del ejército, en sustitución del general Smith Dun, de etnia Karen.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Sin embargo, la economía degradada y el desorden social pusieron énfasis en los militares. En octubre de 1958, cuando la inestabilidad en la sociedad se elevó a un nivel cercano a una crisis de seguridad nacional, el gobierno civil y el primer ministro U Nu pidieron a los militares y a Ne Win que intervinieran como gobierno provisional temporal. Una vez que se restableció el orden político, se esperaba que el gobierno provisional ejecutara elecciones generales y restableciera el gobierno civil. El apoyo público al ejército se fortaleció después de que el ejército facilitó las elecciones de 1960 y reconoció la autoridad del gobierno civil electo Liga de la Libertad del Pueblo Antifascista (AFPFL), dirigido por U Nu.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Sin embargo, el público en general siguió percibiendo al gobierno electo como corrupto, inepto para gobernar el país e incapaz de restaurar la ley y el orden en una sociedad birmana caracterizada por índices de criminalidad cada vez mayores. Se siguió percibiendo a las fuerzas armadas como fundamentales para garantizar la estabilidad social, que era una de las principales prioridades del pueblo birmano tras años de colonialismo y la Segunda Guerra Mundial.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Menos de dos años después de que el gobierno interino devolviera el poder al gobierno de la AFPFL, el 2 de marzo de 1962, Ne Win volvió a tomar el poder en un golpe de estado de carácter militar. Ne Win se convirtió en jefe de estado como presidente del Consejo Revolucionario de la Unión y también como primer ministro. Detuvo a U Nu, Sao Shwe Thaik y varios otros, y declaró un estado socialista dirigido por un "Consejo Revolucionario" de altos oficiales militares. El hijo de Sao Shwe Thaik, Sao Mye Thaik, fue asesinado a tiros en lo que los medios de comunicación del mundo describieron generalmente como un golpe "sin sangre". Thibaw Sawbwa Sao Kya Seng también desapareció misteriosamente después de ser detenido en un puesto de control cerca de Taunggyi..


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Tras los disturbios en la Universidad de Rangún en julio de 1962, se enviaron tropas para restaurar el orden. Dispararon contra los manifestantes y destruyeron el edificio del sindicato de estudiantes. Poco después, Ne Win se dirigió a la nación en un discurso de radio de cinco minutos que concluyó con la declaración: "Si estos disturbios fueron hechos para desafiarnos, tengo que declarar que lucharemos espada con espada y lanza con lanza". El 13 de julio de 1962, menos de una semana después del discurso, Ne Win partió hacia Austria, Suiza y el Reino Unido "para un chequeo médico". Todas las universidades estuvieron cerradas durante más de dos años hasta septiembre de 1964.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Ha habido varias explicaciones de por qué los militares, encabezados por Ne Win, llevaron a cabo el golpe militar menos de dos años después de reconocer la autoridad del gobierno civil. Una razón, que es destacada por varios historiadores, es que el golpe fue una respuesta a un temor creciente dentro del ejército de que la Unión de Birmania se dirigiera hacia la desintegración bajo el Gobierno de la AFPFL.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Esta explicación resuena con la que dio el ejército en el comunicado de prensa oficial posterior al golpe. En 1962, la integridad del país se vio amenazada por las dos minorías, Shan y Kayah, que reclamaban su derecho, otorgado por la constitución de 1947, a retirarse de la Unión. Además de esto, los líderes Shan estaban comenzando a formar una oposición armada contra Rangún para reclamar la "determinación nacional" de Shan. El ejército y Ne Win vieron como su responsabilidad proteger la cohesión de la Unión y en el comunicado de prensa oficial el golpe fue presentado como una necesidad debido a las políticas del gobierno de la AFPFL. Especialmente problemático fue el intento de U Nu de hacer del budismo la religión del estado, ya que contribuyó a la motivación de las minorías cristianas para luchar por la autonomía.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Además, el ejército creía que el sistema federal y el gobierno al estilo del parlamento eran inherentemente débiles y fomentaban la autonomía local. Se consideró que las múltiples voces representadas en el parlamento evocaban inestabilidad y realzaban las diferencias étnicas que derrocarían a la Unión. Por tanto, el ejército argumentó que era necesario un gobierno central fuerte para asegurar la integración de la nación.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Además, el gobierno militar justificó la abolición del sistema político diciendo que la democracia multipartidista servía a los ricos de la sociedad al estar abierta a políticos que representaban a capitalistas y terratenientes. Esta crítica del sistema político sirvió tanto de motivo para llevar a cabo el golpe como de justificación de las estructuras y políticas estatales que se implementaron en los años siguientes. La mayor autonomía en las áreas periféricas también se consideró problemática en términos de amenazas externas. El ejército creía que si las áreas se volvían demasiado independientes atraerían potencias extranjeras, un riesgo que parecía grande con el contexto de la Guerra Fría de 1962. En 1962 estaba claro que Estados Unidos tenía un gran interés en los países asiáticos limítrofes con las potencias comunistas Significaba que Birmania era un posible tema de interés con las fronteras del país con China.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Si la unión se disolvió y los estados de Shan y Kaya reclamaron la autonomía, significaba que los estados podían perseguir una política exterior independiente y entablar alianzas con estados poderosos como Estados Unidos. Debido al estatus de seguridad internacional, una alianza como esta crearía una amenaza de seguridad significativa para el resto del país, con un mayor riesgo de un conflicto entre los Estados Unidos y China en el territorio de Myanmar.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Además, el contexto regional sirvió de argumento para evitar que el sindicato se disolviera. La inestabilidad de Vietnam y Laos divididos subrayó la necesidad de mantener el control central con los estados fronterizos. En este escenario de amenazas externas y amenaza interna de desintegración, el gobierno civil fue percibido como inadecuado para proteger al país. Además, la rivalidad personal en el gobierno dañó la cohesión y el poder de la ya débil AFPFL. A su vez, Ne Win y el ejército temían que una división en el partido provocaría una mayor inestabilidad. Este temor aumentó cuando U Nu anunció que no se postularía para el cargo en las siguientes elecciones, lo que a su vez aumentó el incentivo para organizar el golpe.


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Los historiadores difieren cuando se trata de la importancia de Ne Win como líder individual para explicar por qué se estableció y ejecutó con éxito el golpe. Aung Thwin y Aung Thwin sostienen que Ne Win poseía una legitimidad política fundada en la cultura y la historia birmanas, lo que le permitió tomar el poder en el golpe de 1962. Las credenciales políticas de Ne Win se basaron en su lucha por el país en la década de 1940 y en el hecho de que se desempeñó como lugarteniente de confianza de Aung San, quien era considerado un héroe nacional. En cambio Callahan sostiene que ni el carácter específico de Ne Win ni la amenaza de desintegración fueron las causas decisivas para la gestación del golpe, ya que estos factores estuvieron presentes durante toda la década de 1950, sin que llevaran a una intervención del ejército. En cambio, Callahan sugiere que el golpe fue el resultado de conflictos entre las élites sobre las estructuras estatales y quién poseía el derecho legítimo sobre el estado. El desarrollo estructural a largo plazo condujo a cambios en la suerte de las élites militares y políticas, que crearon: "... ganadores y perdedores, gobernantes y gobernados, ciudadanos y enemigos".


title: Golpe de Estado en Birmania de 1962

text: Para el momento del golpe de 1962, el Estado estaba estructurado a favor de los militares, que se habían convertido en una "institución centralizada y burocratizada, capaz de eliminar ese desafío". En 1988, 26 años después, Ne Win negó cualquier implicación en la dinamitización del edificio de la Unión de Estudiantes, afirmando que su adjunto de brigada Aung Gyi, quien para ese momento se había peleado con Ne Win y había sido despedido, había dado la orden de dinamitar al edificio. Ne Win afirmó además que él mismo, como "líder revolucionario", tenía que asumir la responsabilidad del incidente dando el discurso de "espada con espada y lanza con lanza".


title: З́

text: З́, з́ (cursiva "З́, з́") es una letra del alfabeto cirílico, formada a partir de la letra З con la adición de un acento agudo. Se utiliza en el alfabeto montenegrino. Representa la fricativa alveolopalatina sonora /ʑ/. Corresponde a la letra del alfabeto latino Ź.


title: З́

text: Al ser una letra relativamente reciente, no presente en ninguna codificación cirílica de 8 bits heredada, la letra З́ tampoco está representada directamente por un carácter precompuesto en Unicode; tiene que estar compuesto de la forma З + ◌́ (U + 0301).


title: Secreto de confesión (telenovela de 1965)

text: Secreto de confesión es una telenovela mexicana producida en 1965 para Telesistema Mexicano, producida por Ernesto Alonso. Protagonizada por Carmen Montejo, Roberto Cañedo y Héctor Gómez.


title: Ibai

text: Ibai (río, en español) es un nombre propio masculino de origen vasco y hace referencia a varios artículos:


title: Adelaide João

text: Maria da Glória Pereira da Silva (Lisboa, 27 de julio de 1921-3 de febrero de 2021) más conocida como Adelaide João, fue una actriz de cine, teatro y televisión portuguesa.


title: Adelaide João

text: Comenzó como actriz aficionada en el grupo de teatro de Philips. Su talento la llevó a ser invitada por el director Artur Ramos a hacer televisión, debutando como actriz de televisión (RTP) en "Fim de semana em Madrid" (1960). En RTP realizó obras de teatro como "A Intrusa" (1960), "A Castro" (1961), "Eva e Madalena" (1962).


title: Adelaide João

text: En 1961 realiza la obra "O Consultório" en el Teatro Nacional D. Maria II. En 1962 participó en la obra "A Rapariga do Bar" en el Teatro da Trindade (Compañía Nacional de Teatro). Aún en 1962, se fue a París para estudiar teatro, siendo becado por la Fundación Calouste Gulbenkian. Trabajó para varias compañías de teatro francesas.


title: Adelaide João

text: En 1965 regresó a Portugal, volvió a la televisión y se unió al elenco de Companhia do Teatro Estúdio de Lisboa (dirigida por Helena Félix y Luzia Maria Martins). En los años siguientes se incorporó a la Companhia do Teatro Experimental de Cascais, Teatro Maria Matos, Casa da Comédia, Empresa Vasco Morgado o Teatro o Bando.


title: Adelaide João

text: En televisión realizó varias series, telenovelas, telefilmes y teleteatro. Participa en las primeras telenovelas portuguesas: "Vila Faia" (1982), "Origens" (1983), "Chuva na areia" (1985) e "Palavras cruzadas" (1987). En séries como "Histórias simples da gente cá do meu bairro" (1965), "Sete pecados mortais" (1966), "Xailes negros" (1986), "Cobardias" (1988), "A árvore" (1991), "Débora" (1998), "A loja do Camilo" (2000), "Os batanetes" (2004), "Aqui não há quem viva" (2007), "Um lugar para viver" (2009)... e novelas como "Nunca digas adeus" (2001) ou "Tudo por amor" (2002)...


title: Adelaide João

text: Desempeñó un papel relevante en el grupo Teatro o Bando. Participó en un gran número de películas (portuguesas y francesas), trabajando con directores tan diversos como Ernesto de Sousa, José Fonseca e Costa, Manoel de Oliveira, Fernando Lopes, Ricardo Costa, entre otros. Murió el 3 de febrero de 2021, víctima de complicaciones asociadas al COVID-19 durante la pandemia de COVID-19 en Portugal, en la Casa do Artista, donde vivía.


title: Tianguistengo (La Romera)

text: Tianguistengo también conocido como La Romera es una localidad de México, ubicada en el municipio de Tepeji del Río de Ocampo en el estado de Hidalgo.


title: Tianguistengo (La Romera)

text: Se encuentra en el Valle del Mezquital, le corresponden las coordenadas geográficas de latitud norte y de longitud oeste, con una altitud de 2140 m s. n. m. En cuanto a fisiografía se encuentra dentro de la provincia del Eje Neovolcánico, dentro de la subprovincia de Lagos y volcanes de Anáhuac; su terreno es de lomerío. En lo que respecta a la hidrografía se encuentra posicionado en la región del Pánuco, dentro de la cuenca del río Moctezuma, en la subcuenca del río el Salto. Cuenta con un clima templado subhúmedo con lluvias en verano, de menor humedad.


title: Tianguistengo (La Romera)

text: En 2020 registró una población de 5784 personas, lo que corresponde al 6.39 % de la población municipal. De los cuales 2781 son hombres y 3003 son mujeres. Tiene 1547 viviendas particulares habitadas.


title: Tianguistengo (La Romera)

text: La localidad tiene un grado de marginación medio y un grado de rezago social muy bajo.


title: Henning Carlsen

text: Henning Carlsen (Aalborg, 4 de junio de 1927 – Copenhague, 30 de mayo de 2014) fue un director de cine, guionista y productor danés, conocido por sus documentales y por sus contribuciones al estilo del cinéma vérité. Su drama realista de 1966 "Sult" ganó el premio el Premio Bodil al mejor film danés, premio que repitió al siguiente año con su comedia "People Meet and Sweet Music Fills the Heart". Trabajando bajo el sello de su propia productora desde 1960, Carlsen dirigió más de 25 películas, 19 de las cuales  el mismo escribió el guion.


title: Henning Carlsen

text: En 1948, Carlsen se convirtió en asistente de dirección de Minerva Film, donde obtuvo la experiencia necesaria. Trabajó en Minerva hasta 1953, cuando pasó a Nordisk Film. Carlsen comenzó escribiendo y dirigiendo cortos documentales y películas de la industria, y con estos antecedentes, se adentró en la producción del estilo cinema verite. Su trilogía documental, "De Gamle" ('1961), "Familiebilleder" (1964) and "Ung" (1965), creó un retrato clásico de la Dinamarca de los sesenta cuando la nación revolucionó y se transformó en una sociedad de bienestar moderna Se notó especialmente la técnica de edición rítmica de Carlsen en "De Gamle", que produjo un retrato lírico de jubilados sin necesida de comentario alguno.


title: Henning Carlsen

text: En 1962, Carlsen continuó adentrándose en el estilo cinema verite con su primer largometraje: el duro drama social " Dilemma". Basado en la novela de 1958 de Nadine Gordimer sobre el apartheid, la película se filmó de forma encubierta en un lugar de Sudáfrica mediante el uso de una cámara oculta por parte de Carlsen. Siguió esta línea con el drama de 1966 "Sult" basada en la novela autobiográfica del autor noruego Knut Hamsun. Con su marcado enfoque en una vida de pobreza y desesperación, la película se considera una obra maestra del realismo social y es una de las diez películas enumeradas en el Canon Cultural Danés por el Ministerio danés de Cultura.


title: Henning Carlsen

text: Al año siguiente, Carlsen cambió sus dramas realistas por la comedia " People Meet y Sweet Music Fills the Heart " (" Mennesker mødes og sød musik opstår i hjertet ") basada en el trabajo de Jens August Schade. Durante su carrera, Carlsen mantuvo el interés por las comedias populares con películas como " Oh, to Be on the Bandwagon! " (" Man sku være noget ved musikken "), en colaboración con Benny Andersen, y " Me pregunto quién te besará ahora ". En 1967, Carlsen volvió al mismo formato de realismo social que utilizó en " Sult " con el drama "We Are All Demons" (" Klaubauterman "), una historia basada en una novela de Axel Sandemose.


title: Henning Carlsen

text: En 1986, Carlsen filmó la producción internacional "Lobo salvaje" ("Oviri"), protagonizada por Donald Sutherland. También dirigió tanto para teatro como para televisión. Desde 1966, Carlsen fue profesor y miembro del consejo asesor de la Escuela Nacional de Cine de Dinamarca. En 2006, Carlsen recibió el premio Cine de Oro a toda una carrera en el Festival de Cine de Copenhague.


title: Henning Carlsen

text: Carlsen escribió dos libros. El primero, "Mit livs fortrængninger" es una autobiogra´fia publicada en 1998. "Flyvske billeder" fue su segundo libro donde cuenta la historia de la dirección del cine vista desde la perspectiva del desarrollo humano.


title: Henning Carlsen

text: Carlsen Henning se casó por primera vez con Hjørdis Wirth Jensen. En 1975 se casó por segunda vez con la consultora cinematográfica Else Heidary. Murió a la edad de 86 años el 30 de mayo de 2014.


title: Javier Zamudio

text: Javier Zamudio (Cali, 23 de junio de 1983) es un editor, escritor y crítico cultural colombiano. Es autor de los libros "Hemingway en Santa Marta" (Lugar Común, 2015), "Espiar a los felices" (Universidad Eafit, 2016) y "El hotel de los difíciles" (Lugar Común, 2018).


title: Javier Zamudio

text: Colabora con medios impresos y digitales, incluyendo El Malpensante, El Espectador, The Huffington Post, Rio Grande Review, de la Universidad de Texas en El Paso, El Tiempo, entre otros.


title: Javier Zamudio

text: En 2019 obtuvo el tercer lugar en el Premio Nacional de Periodismo Digital en la categoría de crítica por su artículo "La pluralidad que censura" y fue finalista del Premio Nacional de Cuento La Cueva. Asimismo, ha obtenido otras distinciones literarias.


title: Alfredo Gómez Urcuyo

text: Alfredo Gómez Urcuyo (Rivas, 19 de agosto de 1942) es un veterinario y político nicaragüense de ideología liberal.


title: Alfredo Gómez Urcuyo

text: En las elecciones generales de noviembre de 1996, Gómez Urcuyo resultó electo como diputado suplente por el PLC ante la Asamblea Nacional de Nicaragua para el período del 10 de enero de 1997 al 10 de enero de 2002.


title: Alfredo Gómez Urcuyo

text: El 10 de octubre de 2005, fue elegido Vicepresidente de Nicaragua tras la renuncia de José Rizo Castellón para servir el resto del mandato hasta enero de 2007.


title: Mantecosa Bosc (pera)

text: Mantecosa Bosc (en sus zonas de origen Beurré Bosc) es el nombre de una variedad cultivar de pera europea "Pyrus communis." Los orígenes de esta variedad son inciertos, se cree que procede de plántulas de semillas de parentales desconocidos cultivadas originalmente en Francia o Bélgica. También conocido como el Kaiser, se cultiva en Europa, Australia, Columbia Británica y Ontario, Canadá, y el noroeste EE. UU. Estados de California, Washington y Oregón.


title: Mantecosa Bosc (pera)

text: Esta pera está cultivada en diversos bancos de germoplasma de cultivos vivos tales como en National Fruit Collection ("Colección Nacional de Fruta") de Reino Unido con el número de accesión: 1973 - 308 y "Nombre Accesión : Beurre Bosc". Las frutas tienen una pulpa amarillenta, tierna y jugosa con un sabor perfumado.'Mantecosa Bosc' es una variedad de pera antigua. Los orígenes de esta variedad son inciertos. Una pera de semillero encontrada por el "Dr. Van Mons", que crece en el jardín de "M. Swates" en Linkebeeke, Francia. Lleva el nombre de "M. Bosc", director del Jardin des Plantes, en París donde en 1758 unos injertos procedentes de estacas sin nombre de esta fruta de un árbol no injertado muy viejo procedente de Apremont, dieron frutos que se consideraron muy buenos, y el árbol fue dedicado a 'Bosc'.


title: Mantecosa Bosc (pera)

text: La primera vez que se vieron las peras 'Mantecosa Bosc' fue a principios del siglo XIX.


title: Mantecosa Bosc (pera)

text: 'Mantecosa Bosc' árbol de extensión erguida, de vigor moderadamente vigoroso. Los botones florales pueden aguantar las heladas tardías. Tiene un tiempo de floración que comienza a partir del 25 de abril con el 10% de floración, para el 29 de abril tiene un floración completa (80%), y para el 9 de mayo tiene un 90% caída de pétalos.


title: Mantecosa Bosc (pera)

text: El fruto es de tamaño mediano a grande, con una altura de 9-11 cm y un diámetro de 5-7 cm, y tiene forma de pera a maza o copa. La piel áspera tiene un color base amarillo verdoso, que es en su mayoría de color marrón amarillento completamente, con un (76-100%) de "russeting" (pardeamiento áspero superficial que presentan algunas variedades). La pulpa fina es amarillenta, agridulce y jugosa con un fino aroma.


title: Mantecosa Bosc (pera)

text: La fruta se utiliza como pera de mesa o para conservar y está madura para la recolección desde mediados hasta finales de septiembre / octubre y luego está madura para el consumo si la vida útil es corta.


title: Javier Barría

text: Javier Barría (n. Santiago de Chile, 1 de diciembre de 1979) es un músico chileno, ganador del Premio Pulsar de 2015 a la categoría de "mejor cantautor". A 2020, su discografía estaba compuesta por 10 álbumes de estudio y 8 EP. Entre sus influencias, y especialmente notorias en sus primeros álbumes, se señalan a varios autores íconos del rock argentino, tales como Spinetta, Charly García, Fito Páez o Gustavo Cerati, mientras que su obra e influencias evolucionan posteriormente en reminiscencias de autores como Neil Young o Robin Guthrie, según se ha descrito.


title: Leopoldo Navarro

text: Leopoldo Navarro Bermúdez (Managua, 22 de octubre de 1917-25 de octubre de 2014) fue un político nicaragüense. Asumió como vicepresidente de Nicaragua en la administración de Arnoldo Alemán.


title: Leopoldo Navarro

text: Nació en Managua, el 22 de octubre de 1917 de J. González Duarte y Dolores Bermúdez Duarte. Realizó estudios de educación primaria y secundaria en Costa Rica. Era médico y cirujano de profesión. Se desempeñó como jefe de departamentos de patología en hospitales de diversas regiones de Nicaragua.


title: Leopoldo Navarro

text: En 1968, se unió al movimiento constitucional liberal. Luego se unió al Partido Liberal Constitucionalista en 1981. Fue elegido diputado de la Asamblea Nacional de Nicaragua por el PLC, y sirvió de 1997 a 2001. En 2000, fue elegido como vicepresidente de la Asamblea Nacional. En 2000, Alemán lo nombró Vicepresidente de Nicaragua y sirvió hasta 2002.


title: Leopoldo Navarro

text: Hizo carrera legislativa en el PARLACEN. Buscó con éxito la asamblea nacional después de retirarse del PARLACEN y fue diputado de 2007 a 2012.


title: Leopoldo Navarro

text: Falleció en Managua, el 25 de octubre de 2014 a los 97 años de edad.


title: Madame Marie-Françoise Rivière

text: Retrato de Marie-Françoise Rivière (también conocido como Retrato de Madame Rivière, o La mujer del chal) es un óleo sobre tela c. 1805 del maestro neoclásico francés Jean-Auguste-Dominique Ingres.


title: Madame Marie-Françoise Rivière

text: Madame Rivière, nacida Marie-Françoise-Jacquette-Bibiane Blot de Beauregard, y conocida como Sabine, se casó con Philibert Rivière de L'Isle, un influyente alto funcionario de la corte napoleónica, que encargó este trabajo, junto con los retratos de él mismo y su hija, Caroline.