title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Durante muchos años se supuso que Monteverdi había escrito gran parte de la música para "Licori" antes de su repentina cancelación. Redlich dice que terminó la música el 10 de septiembre de 1627. El rechazo de la obra y la posterior desaparición se atribuyeron al desprecio de Striggio por los esfuerzos del compositor. Sin embargo, la lectura de la correspondencia sugiere una conclusión diferente para Tomlinson: Monteverdi, en su opinión, «ni siquiera estuvo cerca de completar la partitura» y puede que escribiera muy poco de la música. Es probable que hubiera dejado de componer a finales de julio, ya que sospechaba del verdadero compromiso de Striggio con la obra. Tomlinson sugiere que, consciente de la cancelación anterior de Mantua de "Le nozze di Tetide", Monteverdi evitó extenderse en el nuevo proyecto, manteniendo una impresión diplomática de actividad. Tomlinson escribe: «No sería sorprendente que Monteverdi fuera sobrenaturalmente sensible a los signos de vacilación de Mantua [y] si, en los primeros signos en 1627, decidiera actuar con cautela en la composición de "Licori"». El libreto de Strozzi desapareció junto con la música que Monteverdi logró escribir, pero Strozzi escribió un segundo libreto con el mismo nombre, compuesto por Francesco Sacrati y producido en Venecia en 1641.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Después del rechazo de "Licori", Monteverdi no centró su atención de inmediato en "Armida". Por el contrario, fue a Parma a cumplir con un encargo para proporcionar entretenimientos musicales para las celebraciones matrimoniales del joven duque Eduardo I Farnesio y Margarita de Médici. Pasó varias semanas en la ciudad trabajando en estos. Sin embargo, el 18 de diciembre de 1627, pudo decirle a Striggio que había completado la música para "Armida" y la estaba copiando. En la sección relevante del poema de Tasso, la hechicera Armida atrae al noble Rinaldo a su isla encantada. Llegan dos caballeros para persuadir a Rinaldo de que regrese a su deber, mientras Armida le suplica que se quede, o si debe partir, que la permita estar a su lado en la batalla. Cuando él se niega y la abandona, Armida lo maldice antes de caer inconsciente.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Carter indica varias similitudes estructurales con "Il combattimento" y ambas obras requieren tres voces, una de las cuales actúa como narrador. A pesar de estas similitudes, los expertos en Monteverdi consideran a "Armida abbandonata", a diferencia de la obra anterior, como una ópera, aunque Denis Stevens, traductor de las cartas de Monteverdi, la calificó como «parergon» (obra subsidiaria) de "Il combattimento".


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Los planes para la representación de "Armida" fueron, sin embargo, cancelados cuando el duque Vincente II murió a finales de diciembre de 1627. El 4 de febrero de 1628, Striggio siguió pidiendo una copia de "Armida", tal vez para su uso en relación con la coronación del siguiente duque. Monteverdi prometió enviarle una, pero no hay confirmación de que lo hiciera. No se ha encontrado ningún rastro de la música, aunque Tomlinson ha deducido algunas de sus características probables por la correspondencia de Monteverdi, incluido el uso extensivo del efecto "stile concitato". Aunque no hay constancia de que "Armida" se llegara a representar alguna vez en Mantua, Stevens ha discutido la posibilidad de que lo hiciera en Venecia en 1628, ya que la respuesta de Monteverdi a la carta de febrero de Striggio indica que la obra estaba en manos de Girolamo Mocenigo, un rico mecenas de las artes en cuyo palacio veneciano se había representado "Il combattimento" en 1624.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: "Licori" y "Armida" fueron las obras teatrales finales de Monteverdi para la corte de Mantua. La muerte de Vincente II puso fin a la línea principal de los Gonzaga y el ducado lo heredó un pariente lejano, Carlos I de Gonzaga-Nevers, y Mantua se vio envuelta posteriormente en una serie de conflictos, que en 1630 habían reducido gran parte de la ciudad a ruinas. La última carta conocida de Monteverdi a Striggio está fechada el 8 de julio de 1628. Striggio murió en Venecia el 8 de junio de 1630, mientras dirigía una misión solicitando ayuda contra los ejércitos que rodeaban Mantua.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Entre 1630 y 1643, Monteverdi escribió cuatro óperas para representarlas en Venecia. Todas se escenificaron mientras Monteverdi vivía, pero sólo sobreviven "El regreso de Ulises a la patria" y "La coronación de Popea".


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: "Proserpina rapita" fue la primera de las obras teatrales que Monteverdi escribió específicamente para Venecia, bajo un encargo de Mocenigo para las celebraciones nupciales de su hija Giustiniana. El libreto, de Strozzi, se basa en el antiguo mito griego de Plutón y Proserpina. La violación simbólica era un tema común en los entretenimientos de bodas diseñados para las cortes italianas, con la intención, en palabras de Carter, «tanto de proclamar el poder del amor como para establecer límites apropiados en el comportamiento femenino».


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: En la versión de la historia de Strozzi, Pachino, un pastor apasionado, invoca la ayuda de Plutón, gobernante del inframundo, para poner remedio a su obsesión no correspondida con Proserpina. Plutón obedece al convertir a Pachino en una montaña, aunque promete a su alma un lugar en los Campos Elíseos. Plutón se enamora de Proserpina, después de que lo golpeara un dardo de amor disparado por Cupido, y la reclama como su reina. Inicialmente, ella se resiste, pero cuando Cíane convierte a su protector en un manantial de agua, Plutón la vence. Sumisa, ella jura obediencia. La fuerza de su belleza es tal que Plutón se ablanda y promete que en el futuro tratará a los amantes con menos severidad.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: El libreto lo publicó Evangelista Deuchino en 1630 en Venecia. Las copias sobrevivientes indican que Giuseppe Albardi creó el escenario original y que Girolamo Scolari organizó los bailes. La ópera se representó el 16 de abril de 1630, en un salón del palacio Mocenigo. Carter es escéptico de que, en un lugar tan restringido, la actuación pudiera incorporar todos los efectos especiales estipulados por el libreto. Sin embargo, un relato de uno de los presentes muestra que la ocasión brindó un espectáculo considerable: «En la noche, con antorchas, se actuó y se representó la música ... la violación de Proserpina con las voces e instrumentos más perfectos, con apariciones aéreas, cambios de escena y otras cosas, para asombro y maravilla de todos los presentes».


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Sobrevive un pequeño fragmento de la música de "Proserpina rapita", una canción para tres voces: «Come dolce oggi l'auretta». Se publicó póstumamente en el noveno libro de madrigales de Monteverdi ("Madrigali e Canzonette a due e tre voci") (1651). Por lo demás, se puede discernir alguna indicación del carácter musical de la obra a partir de las notas en el libreto, que Fabbri sugiere, indican que puede que no se cantara en todo momento en la obra. Contenía al menos dos "balli" cantados, uno de los cuales concluía la ópera con palabras que proporcionaban un homenaje apenas disfrazado al compositor: «Quanto nel chiaro mondo / su "verdi" arcadi "monti" / di te si cantari?» («¿Cuánto en el mundo claro / en las verdes montañas arcadias / se cantará de ti?»). Se incluye más información sobre la naturaleza de la música y la instrumentación en las notas dentro de libreto publicado.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Según Carter, "Proserpina rapita" es una obra de transición. Con su énfasis en la danza, y en términos de su tema, representa las tradiciones cortesanas de la ópera de principios del . Al mismo tiempo, en términos de caracterización, anhela el mundo «moderno» del trío de óperas tardías de Monteverdi, específicamente a "La coronación de Popea". El temperamento de Proserpina anticipa el personaje de Popea en la ópera posterior. Asimismo, Pachino puede ser un precursor de Ottone, mientras que algunos de los discursos en "Proserpina" tienen el sabor retórico de aquellos entre Nerón y Séneca en "La coronación". Redlich documenta que en 1644, el año siguiente a la muerte de Monteverdi, se agregó "Proserpina rapita" al repertorio del Teatro San Moisè de Venecia, pero no proporciona detalles de las actuaciones. Se publicó una segunda edición del libreto en Venecia en ese año.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: En los tres años anteriores a su muerte en 1643, Monteverdi compuso una trilogía de óperas para los teatros de ópera venecianos tras la apertura en 1637 del Teatro San Cassiano. Dos de estas tres óperas sobreviven en versiones completas y ejecutables: "El regreso de Ulises a la patria" (1640), con libreto de Giacomo Badoaro, y "La coronación de Popea" (1643), para la que Giovanni Francesco Busenello proporcionó el texto. Entre estas, Monteverdi compuso "Le nozze d'Enea con Lavinia" ("La boda de Eneas con Lavinia"). El libreto sobrevive en forma de manuscrito, aunque no se ha encontrado ningún rastro de la música. En su análisis de las últimas obras de Monteverdi, Ellen Rosand une las tres óperas: «[La] ópera fantasma se une con las dos sobrevivientes para formar un cuerpo coherente de obras que atestigua la posición de Monteverdi en el mundo de la ópera veneciana». La trilogía abarca una trayectoria histórica que se mueve a través de Troya y el nacimiento de Roma hasta el declive del Imperio romano, y apunta hacia la fundación y la gloria final de la República de Venecia. El tema común de las tres obras es el poder mítico del amor, al principio beneficioso, pero luego destructivo.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Debido a las similitudes textuales y estructurales con "Ulises", se suponía que Badoaro escribió el libreto de "Le nozze". Sin embargo, las investigaciones de Rosand revelan que el libretista fue un amigo cercano de Badoaro, Michelangelo Torcigliani. En un largo prefacio, Torcigliani introduce su relato, tomado de la épica "Eneida" de Virgilio, como una "tragedia di lieto fine" (tragedia con final feliz). Reconoce numerosas desviaciones del original, incluida la introducción de un personaje cómico, «Numanus». Esto lo hizo, admitió, porque «Iro», un tipo de personaje análogo en Ulises, era popular entre los aficionados al teatro. Había escrito el texto para cumplir con los requisitos de Monteverdi para la variedad emocional, lo que le permitió, según Torcigliani, demostrar la gama completa de su genio musical. El tema principal de la historia es el deseo de Juno, quien se está peleando con Venus, madre de Eneas, para evitar el matrimonio de este con Lavinia, hija del rey Latino de Latium. Ella usa un espíritu maligno para crear discordia entre troyanos y latinos. Cuando un grupo de caza de troyanos hiere primero a un ciervo y luego mata a un pastor latino, Elminio, hay llamadas a la guerra, que Latino rechaza. Eneas, que descansa junto al río Tíber, desconoce estos incidentes, aunque el espíritu del río le advierte. El peligro llega en la persona de Turno, rey de los rútulos, un aliado de los latinos cuyo amor Lavinia había rechazado. Impulsado por el clamor de Turno por la guerra, los troyanos y los latinos luchan, y Eneas mata a Turno. Latino invita a Eneas a tomar la mano de Lavinia, quien está encantada de aceptarlo. A la luz de la valentía de Eneas, Juno olvida su antigua enemistad y se une con Venus e Himeneo para bendecir el matrimonio. La ópera termina con predicciones de la grandeza de Roma y las lejanas glorias futuras de Venecia.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: "Le nozze d'Enea con Lavinia" se representó durante el Carnaval de Venecia de 1640-1641, en el Teatro Santi Giovanni e Paolo, donde se alternó con un nuevo montaje de "Ulises". Según Carter, la obra fue bastante poco exigente en términos de su puesta en escena, la acción se llevaba a cabo principalmente en las orillas del Tíber con pocos cambios de escenario. No hay constancia de la respuesta del público veneciano a la ópera que, afirma Rosand, estaba claramente dirigida a sus impulsos patrióticos, con su escena final como una celebración del «nacimiento y maravillas de la ciudad de Venecia». En un prefacio publicado con el libreto, Torcigliani se refiere a «la dulzura de la música de Monteverdi, que nunca se alaba lo suficiente», pero el libreto en sí no proporciona guías específicas sobre la naturaleza de la música. Ringer afirma con pesar que «las palabras son todo lo que queda de esta ópera virgiliana y ofrece ligeros indicios de melodías perdidas».


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Muchas de las obras perdidas de Monteverdi datan de las décadas de 1610 y 1620 y los manuscritos pudieron haber desaparecido en las guerras que sucedieron en Mantua en 1630. Carter cita como un aspecto significativo de su pérdida el grado en que podrían haber proporcionado vínculos musicales entre las primeras óperas de la corte de Mantua del compositor y las óperas públicas que escribió en Venecia hacia el final de su vida: «Sin estos vínculos ... es difícil fabricar una explicación coherente de su desarrollo como compositor para el escenario». En un ensayo sobre las orquestas de ópera de la época de Montverdi, Janet Beat lamenta que la brecha de 30 años entre "La fábula de Orfeo" y la siguiente ópera de Monteverdi que se conserva, "El regreso de Ulises a la patria", dificulta el estudio de cómo se desarrolló la orquestación de ópera durante esos años críticos.


title: Óperas perdidas de Claudio Monteverdi

text: Carter también reflexiona sobre la posibilidad intrigante, aunque remota, de que un descubrimiento en una biblioteca inexplorada algún día podría sacar a la luz parte de esta música que falta. A partir de 2015 esto no ha ocurrido. Sin embargo, el 15 de septiembre de 1995 se realizó un montaje del libreto de Rinuccini del compositor británico Alexander Goehr en la Royal Opera House de Londres, bajo el título de "Arianna". Goehr trabajó a partir del guion original de Rinuccini y, como homenaje a la ópera histórica, incorporó secciones de la configuración del lamento de Monteverdi en su partitura.


title: Naomi Swann

text: Naomi Swann (San Petersburgo, Florida; 18 de agosto de 1999) es una actriz pornográfica y modelo erótica estadounidense.


title: Naomi Swann

text: Natural de San Petersburgo, en Florida, creció en un pequeño pueblo de dicho estado. En su infancia, destacó por actividades físicas en acrobacia y baile. Participó en el programa ROTC de la escuela naval, llegando a cursar estudios superiores en la academia militar. Trabajó como camarera y anfitriona de restaurante. A través de una conocida, empezó a interesarse por la industria del fetichismo sexual, comenzando en octubre de 2017 a trabajar con los productores del sitio Clips4Sale.


title: Naomi Swann

text: Por sus trabajos para esta web, llegó a ser invitada a la gala de la XXXVI edición de los Premios AVN, donde fue contactada por la agencia de talentos Motley Models, con la que firmó su primer contrato como actriz profesional, debutando en la industria del cine para adultos en marzo de 2019, con 20 años.


title: Naomi Swann

text: Como actriz, ha trabajado para estudios como Evil Angel, Tushy, Hard X, Hustler, Blacked, Jules Jordan Video, Pure Taboo, Pure Passion, SexArt, Sweet Sinner, Vixen, Digital Sin, Reality Kings, Brazzers, Deeper, Twistys, Girlsway o Mofos, entre otros.


title: Naomi Swann

text: En septiembre de 2019 fue elegida de dicho mes por la revista Penthouse. En abril de 2020 también fue designada Cherry of the Month del sitio web Cherry Pimps.


title: Naomi Swann

text: En 2020 recibió sendas nominaciones en los Premios AVN y los XBIZ a la Mejor actriz revelación. Estuvo también nominada en los AVN en la categoría de , junto a Mick Blue, por "A Day to Remember".


title: Naomi Swann

text: Hasta la actualidad ha rodado 200 películas como actriz.


title: Constitución de Kazajistán

text: La Constitución de la República de Kazajistán (en kazajo: Қазақстан Республикасының Конституциясы, "Qazaqstan Respýblıkasynyń Konstıtýtsııasy"; en ruso: Конституция Республики Казахстан, "Konstitutsiya Respubliki Kazakhstan") es la carta magna que ejerce la ley en ese país desde que fue aprobada mediante un referéndum el 30 de agosto de 1995 y continua en vigor hasta la actualidad. Esta fecha fue adoptada como "Día de la Constitución de la República de Kazajistán".


title: Constitución de Kazajistán

text: La Constitución establece una forma de Estado unitaria y republicana, teóricamente democrática y territorialmente centralizada, con una forma de gobierno presidencialista. La institución política más importante de Kazajistán es la Presidencia de la República. El poder Ejecutivo lo en cabezan el presidente y el primer ministro.


title: Constitución de Kazajistán

text: El Parlamento kazajo consta de dos cámaras: la alta, el Senado, con dos miembros por provincia elegidos por las autoridades locales, más siete nombrados por el presidente, y la baja, el Mazhilís con 67 diputados elegidos en circunscripciones de un escaño cada una.


title: Constitución de Kazajistán

text: La Constitución contiene un preámbulo y 98 artículos


title: Constitución de Kazajistán

text: Los órganos constitucionales se representan en un esquema. La Constitución se divide en las siguientes secciones:El preámbulo de la carta magna kazaja enfatiza la libertad, igualdad, concordancia y el rol de Kazajistán en la comunidad internacional. Dicha carta expresa lo siguiente:


title: Constitución de Kazajistán

text: ""Nosotros, el pueblo de Kazajistán,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "unidos por un destino histórico común,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "creando un Estado sobre las indígenas tierras kazajas,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "considerándonos un amante de la paz y sociedad civil,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "comprometido con los ideales de libertad, igualdad y concordancia,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "deseando tomar un lugar digno en la comunidad mundial,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "dándonos cuenta de nuestra alta responsabilidad antes de las generaciones presentes y futuras,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "procedente de nuestro derecho soberano,"


title: Constitución de Kazajistán

text: "adopta esta Constitución."" El referúndum popular fue propuesto y fomentado por el presidente Nursultán Nazarbáyev, que obtuvo la victoria después de que el 89% de los que acudieron a las urnas dieran su voto favorable a la nueva Constitución, pese a que la oposición la calificaba de "autocrática" y acusaba a Nazarbáyev de que querer convertirse en dictador debido a la gran cantidad de poder que le da el presidente.


title: Constitución de Kazajistán

text: Adoptada el 30 de agosto de 1995 en el referéndum republicano. Entró en vigor el 5 de septiembre de ese mismo año el día en que se publicaron los resultados del referéndum.


title: Constitución de Kazajistán

text: Las enmiendas y adiciones fueron hechas por la Ley de la República de Kazajistán en las fechas del de 7 de octubre de 1998, 21 de mayo de 2007, 2 de febrero de 2011, y la última el 10 de marzo de 2017.


title: Fritz Lindemann

text: El General Fritz Lindemann (11 de abril de 1894 - 22 de septiembre de 1944) fue un oficial alemán en la Wehrmacht de la Alemania Nazi y miembro de la resistencia a Adolf Hitler.


title: Fritz Lindemann

text: Lindemann sirvió como comandante de la 132ª División de Infantería entre enero de 1942 y agosto de 1943, antes de ser seleccionado como Jefe de Estado Mayor de la Artillería del Oberkommando des Heeres.


title: Fritz Lindemann

text: Lindemann desarrolló contactos con conspiradores contra Adolf Hitler, incluyendo al General Helmuth Stieff, y después del asesinato de Hitler fue propuesto que él leería la proclamación de los conspiradores al pueblo alemán por la radio, pero no apareció por el Bendlerblock el 20 de julio de 1944 para proceder en ello. Después del fracaso del golpe de estado del complot del 20 de julio pasó a la clandestinidad. Fue gravemente herido durante su arresto por la Gestapo en septiembre de 1944 y murió en el hospital de sus heridas. Después de celebrarse un juicio por ayudarlo a esconderse en el Tribunal del Pueblo Nazi, Erich y Elisabeth Gloeden, Elisabeth Kuznitzky, Hans Sierks y Carl Marks fueron todos sentenciados a muerte. Fueron ejecutados mediante una guillotina en la Prisión de Plötzensee en noviembre de 1944.


title: Naresh Aula

text: Naresh Aula (5 de mayo de 1986-10 de junio de 2020) fue un futbolista indio quién jugó profesionalmente como centrocampista. La mayor parte de su carrera la jugó con el ONGC F.C., jugando la temporada 2012-13 en la I-League. También representó a la selección de Maharashtra y Odisha en el Trofeo Santosh.


title: Naresh Aula

text: "Actualizado al último partido jugado el ."


title: Otty Patiño

text: José Otty Patiño Hormaza (Buga, 1945) es un politólogo y escritor colombiano, cofundador y exguerrillero del Movimiento 19 de abril (M-19). Fue miembro de la Asamblea Nacional Constituyente de 1991.


title: Otty Patiño

text: Patiño nació en el municipio de Buga, en el Valle del Cauca en 1945.


title: Otty Patiño

text: Ingresó a estudiar Arquitectura en la Universidad del Valle, abandonando sus estudios tiempo después, apenas cursando seis semestres.


title: Otty Patiño

text: En 1974 fundador junto a otros de la guerrilla nacionalista Movimiento 19 de abril (M-19). Patiño participó en la planeación y publicidad del Robo de Armas del Cantón Norte, en año nuevo de 1979 y en la Toma a la Embajada Dominicana en febrero de 1980, pero nunca llegó a tomar las armas directamente en estas operaciones En el caso de la Toma de la Embajada, conocida como Operación Libertad y Democracia, Patiño fue el encargado de ultimar los detalles de la toma con el comandante Jaime Bateman, en Melgar (Tolima), días antes de que se llevará a cabo la operación. Sin embargo el día de la toma él estaba en el municipio de Tuluá (Valle del Cauca) viendo por televisión el suceso.También participó en la agencia de prensa del M-19 Oiga Hermano.


title: Otty Patiño

text: Patiño fue negociador del M-19 con los gobiernos de Betancur, entre 1982 y 1985, y luego con Barco en 1990. Este último fue el proceso que permitió la incorporación de los miembros del M-19 a la sociedad civil, bajo el partido Alianza Democrática M-19 o AD-M19. Bajo este movimiento apoyó la candidatura a la presidencia de su antiguo comandante Carlos Pizarro, quien fue asesinado por la mafia colombiana en abril de 1990, un mes después de los acuerdos de Paz con el gobierno.


title: Otty Patiño

text: La Asamblea Nacional que buscaba reformar a fondo la Constitución de 1886 fue uno de los puntos que se pactaron entre la otrora guerrilla y el gobierno. Este órgano fue aprobado en 1990 y los antiguos militantes del M-19 se presentaron como candidatos de su movimiento para integrar la Asamblea. Patiño fue elegido por voto popular el 9 de diciembre de 1990.Fue designado en la comisión primera.


title: Otty Patiño

text: Además de ser ponente de reformas, también hizo caricaturas de sus compañeros en la Asamblea, las cuales fueron publicadas en El Tiempo, el 2 de marzo de 1991.


title: Otty Patiño

text: Profesional en Estudios Políticos y Resolución de Conflictos de la Universidad del Valle. Fue coordinador para el Noticiero AM/PM Trabajo como columnista en El Tiempo. En el 2013, fue citado en la Fiscalía, para declarar en el proceso de destitución de su ex compañero en armas y entonces alcalde de Bogotá, Gustavo Petro, afirmando allí que habían irregularidades en el proceso. Es autor de libros sobre el conflicto colombiano, y miembro de varios observatorios de paz en distintas universidades del país, además de colaborador en la Alcaldía Mayor de Bogotá. En 2020 asistió a la Comisión de la Verdad.


title: Yutaka Nakamura

text: Yutaka Nakamura (中村 豊 , "Nakamura Yutaka") (nacido el 22 de diciembre de 1967) es un animador, diseñador y cineasta. Es actualmente empleado por Bones.


title: Yutaka Nakamura

text: Sus trabajos incluyen key frame en proyectos como "Cowboy Bebop", "Space Dandy", "Fullmetal Alchemist", "One Punch Man", y "Eureka Seven". Es conocido por sus secuencias de acción dinámicas y únicas que a menudo hacen gran uso de Impact Frames, y es considerado en los círculos de animación como uno de los más grandes cineastas de acción de su generación. Teniendo la libertad de hacer el guion gráfico de sus propias escenas, mezcla la cinematografía de acción única con animación cronometrada para crear escenas de acción distintivas de sus obras. Es también conocido por sus animaciones muy detalladas de Debris, y su trabajo ha sido discutido en un panel de animación enfocado en animadores japoneses llamado: "Yutaka Nakamura: Gran Maestro de la Animación de Luchas." Uno de sus más notables trabajos de animación incluye la última escena de acción en la película "Sword of the Stranger".


title: Biagia Marniti

text: Biagia Marniti, pseudónimo de Biagia Masulli (Ruvo di Puglia, 15 de marzo de 1921 – Roma, 6 de marzo de 2006) fue una poetisa, periodista y bibliotecaria italiana.


title: Biagia Marniti

text: Nacida en Ruvo de Puglia, más tarde vivió en Bari y luego en Roma en 1938, donde fue alumna de Giuseppe Ungaretti. Trabajó como periodista y publicista, colaborando en revistas y varios medios de la RAI. Además en la inmediata posguerra trabajó para el Ministerio de la Aeronáutica o el Alto Comisionado para Refugiadosos del Ministerio del Interior. En el 1951 publicó "Nero amore, rosso amore", su primer libro de poesía y en 1956 "Città, creatura viva". En 1956 recibió el premio LericiPea de poesía.


title: Biagia Marniti

text: Al año siguiente, en 1957, fue editada la antología "Más fuerte es la vida", con prefacio de Ungaretti. En noviembre de 1952 empezó su carrera como bibliotecaria en la localidad de Sácer para luego pasar al finalizar la década a la Biblioteca Angelica de Roma, donde entró a formar parte de la Academia de la Arcadia. En 1967 publicó "Días en el mundo" y "El aro y la palabra" en 1979. Murió en Roma en 2006.


title: Biagia Marniti

text: La poética de la Marniti ha sido influida por el hermetismo, pero tiende hacia cierto realismo objetivo, atento a lo cotidiano.


title: Virgen de Canchillas

text: La Virgen de Canchillas o Santísima Virgen de Canchillas es una advocación de la Virgen María que es venerada por la población del departamento de Santa Catalina, su oratorio se encuentra en el paraje denominado Canchillas, en la provincia de Jujuy, Argentina. Su fiesta se celebra el 15 de agosto, fiesta de la Asunción de María.


title: Virgen de Canchillas

text: La imagen original es pequeña y sencilla, de unos 38 cm de altura, realizada en yeso y representativa de la Asunción de María.


title: Autorretrato (Filippino Lippi)

text: El llamado Autorretrato de Filippino Lippi (atribuido a este pintor) es un fresco arrancado sobre losa de terracota (50 x 31 cm), que data aproximadamente del año 1485 y se conserva en la Galería Uffizi en Florencia.


title: Autorretrato (Filippino Lippi)

text: La obra es de atribución muy incierta, como señaló Luciano Berti, que habló de una falsificación del siglo XVI-XVIII. La efigie se muestra con el busto de tres cuartos girado hacia la izquierda, apenas bosquejado por los trazos del pincel, y la cabeza girada hacia el espectador, con una mirada directa. Tiene el pelo largo saliendo de su gorra, ojos ligeramente hundidos, nariz recta, boca muy carnosa y ligeramente abierta. Algunos detalles son bastante inusuales, como la oreja que sobresale del cabello. Las características son muy similares al autorretrato más seguro de Filippino, el del fresco de la "Disputa de Simon Mago y la crucifixión de San Pedro" en la Capilla Brancacci en Florencia.


title: Orquesta Sinfónica de Hamburgo

text: La Symphoniker Hamburg ("Orquesta Sinfónica de Hamburgo" ) es una orquesta alemana con sede en Hamburgo, Alemania. Fundada en 1957, es una de las tres mayores orquestas de la ciudad. La Orquesta Sinfónica de Hamburgo es la orquesta residente de la Laeiszhalle, uno de los mayores Auditorios de Hamburgo. Además de los conciertos sinfónicos, la Sinfónica de Hamburgo ejerce regularmente las labores de orquesta residente para óperas y ballets en la Ópera Estatal de Hamburgo. También ofrece repertorio para niños en su temporada de conciertos, así como conciertos anuales al aire libre, celebrados en el patio central del ayuntamiento de Hamburgo.


title: Orquesta Sinfónica de Hamburgo

text: La Orquesta Sinfónica de Hamburgo dio su primer concierto el 16 de octubre de 1957 bajo la dirección de su primer director de orquesta, Robert Heger. Heger siguió en el cargo hasta 1961. Sus sucesores incluyen a Heribert Beissel, el director principal más longevo hasta la fecha, entre los años 1972 a 1986, Carlos Kalmar (1987-1991), Miguel Gómez-Martínez (1992-1999) y Yoav Talmi (2000-2004). Entre los principales directores invitados se incluyen figuras como István Kertész. Andrey Boreyko fue su director principal desde 2004 hasta su repentina renuncia en el otoño de 2007.


title: Orquesta Sinfónica de Hamburgo

text: Jeffrey Tate fue nombrado para el puesto de director en octubre de 2007 y asumió el cargo en la primavera de 2008. En febrero de 2014, la orquesta anunció la extensión del contrato de Tate hasta 2019. Tate ocupó la dirección principal de Hamburgo hasta su muerte, acaecida el 2 de junio de 2017. En febrero de 2018 se hizo público el nombramiento de Sylvain Cambreling como su director principal, cargo que se hizo efectivo a partir de la temporada 2018-2019.


title: Orquesta Sinfónica de Hamburgo

text: Las grabaciones de la Orquesta Sinfónica de Hamburgo suelen aparecer en sellos como Dabringshaus und Grimm, Edel classics y Deutsche Grammophon (Deutscher Schallplattenpreis ECHO Klassik).


title: Merkaliña

text: Merkaliña es el nombre de una variedad cultivar de manzano ("Malus domestica") Esta manzana está cultivada en la colección de la Estación Experimental Aula Dei (Zaragoza). Está cultivada en la colección del Banco de Germoplasma del manzano de la Universidad Pública de Navarra con el Nº BGM025, ejemplares procedentes de esquejes localizados en Bera localidad en la comarca de Cinco Villas, en la Merindad de Pamplona Navarra.El manzano de la variedad 'Merkaliña' tiene un vigor medio. El árbol tiene tamaño medio y porte erecto, con tendencia a ramificar media, con hábitos de fructificación en ramos cortos y largos; ramos con pubescencia muy fuerte; presencia de lenticelas muy escasas; grosor de los ramos medio; longitud de los entrenudos media.


title: Merkaliña

text: Las flores son de un tamaño medio; con la disposición de los pétalos libres; color de la flor cerrada rosa claro, y el color de la flor abierta  blanco; longitud estilo/estambres más largos; punto de soldadura del estilo lejos de la base; Época de floración tardía, con una duración de la floración media. Incompatibilidad de alelos S10 S?.


title: Merkaliña

text: Las hojas tienen una longitud del limbo de tamaño medio, con color verde, pubescencia presente, con la superficie poco brillante. Forma del limbo es ovalado, forma del ápice achatado, forma de los dientes serrados, y la forma de la base del limbo redondeado. Plegamiento del limbo extendido, con porte erguido; estípulas filiformes; longitud del pecíolo medio.  La variedad de manzana 'Merkaliña' tiene un fruto de tamaño pequeño, de forma globosa aplastada; con color de fondo verde, con sobre color de importancia nula, color del sobre color ausente, y una sensibilidad al "russeting" (pardeamiento áspero superficial que presentan algunas variedades) ausente; con una elevación del pedúnculo no sobresale, grosor de pedúnculo fino, longitud del pedúnculo media, anchura de la cavidad peduncular media, profundidad cavidad pedúncular media, importancia del "russeting" en cavidad peduncular fuerte; anchura de la cavidad calicina media, profundidad de la cavidad calicina media, importancia del "russeting" en cavidad calicina débil; apertura de los lóbulos carpelares abiertos; apertura del ojo parcialmente abierto; color de la carne crema; acidez débil, azúcar alto, y firmeza de la carne media.


title: Merkaliña

text: Época de maduración y recolección tardía. Se usa como manzana de elaboración de sidra, y como manzanas de reserva genética en repositorios.


title: Fortress 2: Re-Entry

text: Fortress 2: Re-Entry (Fortaleza Infernal 2, en España) es una película de acción del año 2000 producida entre Estados Unidos y Luxemburgo. Fue dirigida por Geoff Murphy. Es la secuela de "Fortaleza Infernal". En la película, el actor principal Christopher Lambert retoma su rol de John Henry Brennick.


title: Fortress 2: Re-Entry

text: Diez años después de los acontecimientos de la primera película, John Brennick está escondido en una zona de montaña. Su hijo Danny le pide que vaya a casa inmediatamente. Cuando llega, hay tres personas esperándole, quienes le piden ayuda para destruir de una vez por todas la tiránica compañía Men-Tel, responsable de los sucesos de la primera película. John pasa de ellos. Es entonces cuando unos helicópteros de la compañía aparecen. John envía a Danny y a Karen a través de un paso subterráneo, mientras él hace de cebo y es capturado.


title: Fortress 2: Re-Entry

text: John despierta en una habitación, donde una voz le dice que está otra vez prisionero y condenado a muerte, la historia se repite. Ha sido implantado con un dispositivo de modificación del comportamiento en su cabeza. También encuentra a uno de los hombres que le visitó y a otros tipos que le serán útiles.


title: Fortress 2: Re-Entry

text: Brennick empieza a hacer enemigos casi inmediatamente. Un vídeo del Director Teller "da la bienvenida a" los prisioneros nuevos. Les muestra la ejecución de una prisionera cuyo cadáver es arrojado al espacio, pues la nueva prisión es de hecho una estación espacial orbitando alrededor de la Tierra que se alimenta de paneles solares.


title: Fortress 2: Re-Entry

text: Brennick Intenta huir en una lanzadera, pero es atrapado y enviado a "El Agujero", un área expuesta con calor y frío extremos. Cuándo los hombres de Men-Tel llegan a la estación intentan matarle, pero John escapa aguantando su respiración en el espacio (sic) y volviendo a bordo por una puerta trasera. Debido a la descompresión que provoca, la computadora de la estación empieza a funcionar bastante mal. John roba una pistola, destruye el ordenador y Teller muere electrocutado. John y todos sus amigos se embarcan en una lanzadera y vuelven a la Tierra, donde John se reúne con su familia.


title: Fortress 2: Re-Entry

text: Almar Haflidason De la BBC dijo: "[ es] una película que carece de energía [y] varios momentos de acción se arruinan por ángulos de cámara torpes [pero] en conjunto es bastante más entretenida que otras películas de serie B." Kim Newman del Instituto de Películas británico dijo que el director Geoff Murphy hace un trabajo decente."


title: Fortress 2: Re-Entry

text: Nathan Shumate dijo que es una película pasable con unos adecuados efectos espaciales. Ficción y Horror dijo que las escenas de acción y el clímax donde la estación espacial explota están bien filmadas pero no llega al nivel de el original."


title: Reino de Gaunes

text: El Reino de Gaunes o de Gannes es, en la leyenda artúrica, el nombre dado al reino del Rey Bors el Viejo, padre de Sir Bors el Desterrado y Sir Lionel).


title: Reino de Gaunes

text: Las fronteras de este legendario reino son difíciles de determinar, pero se dice que estaba situado en las fronteras de la Galia Occidental, la Neustria del siglo VI, y la Pequeña Bretaña de Armórica, es decir, en la zona de Bretaña.


title: Reino de Gaunes

text: El profesor Jean Charles Payen (1931-1984), especialista en literatura medieval situó este territorio esencialmente en lo que hoy es Normandía y la región de Maine, hasta la región del Loira, más allá de la Sarthe, pero se basó en textos que identifican claramente a Gaunes con la región de Angers, como ha demostrado Goulven Péron.


title: Chori (manzana)

text: Chori es el nombre de una variedad cultivar de manzano ("Malus domestica") Esta manzana está cultivada en la colección de la Estación Experimental Aula Dei (Zaragoza). Está cultivada en la colección del Banco de Germoplasma del manzano de la Universidad Pública de Navarra con el Nº BGM026, ejemplares procedentes de esquejes localizados en Bera localidad en la comarca de Cinco Villas, en la Merindad de Pamplona Navarra.El manzano de la variedad 'Chori' tiene un vigor alto. El árbol tiene tamaño medio y porte semi-erecto, con tendencia a ramificar muy alta, con hábitos de fructificación en ramos cortos y largos; ramos con pubescencia fuerte; presencia de lenticelas escasas; grosor de los ramos medio; longitud de los entrenudos corta.


title: Chori (manzana)

text: Las flores son de un tamaño medio; con la disposición de los pétalos libres; color de la flor cerrada rosa oscuro, y el color de la flor abierta blanco; longitud estilo/estambres más cortos; punto de soldadura del estilo cerca de la base; Época de floración tardía, con una duración de la floración media. Incompatibilidad de alelos S10 S28.


title: Chori (manzana)

text: Las hojas tienen una longitud del limbo de tamaño medio, con color verde oscuro, pubescencia presente, con la superficie poco brillante. Forma del limbo es ovalado, forma del ápice apicular, forma de los dientes ondulados, y la forma de la base del limbo redondeado. Plegamiento del limbo plegado, con porte caído; estípulas filiformes; longitud del pecíolo medio.  La variedad de manzana 'Chori' tiene un fruto de tamaño pequeño, de forma globosa cónica ancha; con color de fondo verde amarillento, con sobre color de importancia nula, color del sobre color ausente, acusa un punteado abundante con puntos negros, y una sensibilidad al "russeting" (pardeamiento áspero superficial que presentan algunas variedades) media; con una elevación del pedúnculo a nivel, grosor de pedúnculo fino, longitud del pedúnculo media, anchura de la cavidad peduncular pequeña, profundidad cavidad pedúncular media, importancia del "russeting" en cavidad peduncular fuerte; anchura de la cavidad calicina media, profundidad de la cavidad calicina media, importancia del "russeting" en cavidad calicina débil; apertura de los lóbulos carpelares abiertos; apertura del ojo parcialmente abierto; color de la carne amarillenta; acidez débil, azúcar bajo, y firmeza de la carne media.


title: Chori (manzana)

text: Presenta carne blanca, algo crujiente. De muchísimo zumo, lo que la hace muy apropiada en la elaboración de sidra. Época de maduración y recolección muy temprana. Se usa como manzana de elaboración de sidra, y como manzanas de reserva genética en repositorios.


title: Chori (manzana)

text: De la manzana 'Chori' hay dos variedades, una de frutos de tamaño pequeño y muy abundantes, y otra de tamaño grande, más conocida y apreciada en la comarca del Goierri, pero con la que hay que tener cuidado en la elaboración de sidra por su excesivo dulzor.


title: Cosmología mormona

text: La cosmología mormona es la descripción de la historia, evolución y destino del universo físico y metafísico según el mormonismo, que incluye las doctrinas enseñadas por los líderes y teólogos de La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días (Iglesia SUD), el fundamentalismo mormón, la Iglesia de la Restauración de Jesucristo y otras denominaciones de Brighamite dentro del Movimiento de los Santos de los Últimos Días. La cosmología mormona se basa en la cosmología bíblica, pero tiene muchos elementos únicos proporcionados por el fundador del movimiento Joseph Smith. Estos puntos de vista generalmente no son compartidos por adherentes de otras denominaciones del movimiento de los Santos de los Últimos Días que no se autoidentifican como "mormones", como la Comunidad de Cristo.


title: Cosmología mormona

text: Según la cosmología mormona, había una preexistencia, o una vida premortal, en la que los espíritus humanos eran literalmente hijos de padres celestiales. Aunque sus espíritus fueron creados, la "inteligencia" esencial de estos espíritus se considera eterna y sin principio. Durante esta vida premortal, Dios el Padre (Elohim) presentó un Plan de Salvación con Jehová (el Jesús premortal) defendiendo el libre albedrío pero Lucifer (Satanás) insistiendo en su exclusión. Cuando el plan de Lucifer no fue aceptado, se rebeló contra Dios el Padre y fue expulsado del cielo, llevando "la tercera parte" de las huestes del cielo con él a la tierra, convirtiéndose así en tentadores.


title: Cosmología mormona

text: Según el Plan de Salvación, bajo la dirección de Dios Padre, Jehová (el Jesús premortal) y Miguel (Adán premortal) crearon la tierra como un lugar donde la humanidad sería probada. Después de la resurrección, todos los hombres y mujeres, excepto los espíritus que siguieron a Lucifer y los hijos de perdición, recibirían uno de los tres grados de gloria. Dentro del grado más alto, el reino celestial, hay tres divisiones más, y aquellos en la más alta de estas divisiones celestiales se convertirían en dioses y diosas a través de un proceso llamado "exaltación" o "progresión eterna". La doctrina de la progresión eterna fue resumida sucintamente por el líder de la Iglesia SUD Lorenzo Snow: "Como el hombre ahora es, Dios una vez fue: como Dios es ahora, el hombre puede ser".REF Según Smith, en el discurso del funeral de King Follett, Dios el Padre mismo pasó por la mortalidad como lo hizo Jesús, pero no está claro cómo, cuándo o dónde tuvo lugar. La opinión predominante entre los mormones es que Dios una vez vivió en un planeta con su propio dios superior.


title: Cosmología mormona

text: Según las escrituras mormonas, la creación de la Tierra no fue ex nihilo, sino que se organizó a partir de la materia existente. La Tierra es solo uno de los muchos mundos habitados, y hay muchos cuerpos celestes gobernantes, incluido el planeta o la estrella Kólob, que se dice que está más cerca del trono de Dios.


title: Cosmología mormona

text: En el mormonismo, el concepto de divinidad se centra en una idea de "exaltación" y "progresión eterna": los propios mortales pueden convertirse en dioses y diosas en el más allá, ser gobernantes de sus propios reinos celestiales, tener hijos espirituales y aumentar su poder y gloria. Los mormones entienden que hay muchos dioses y diosas en el cosmos, incluida una Madre celestial. Sin embargo, los tres seres celestiales que componen la trinidad mormona (Dios Padre, Jesús y el Espíritu Santo) serán los únicos objeto de adoración.


title: Cosmología mormona

text: En la doctrina SUD, el objetivo de cada adherente es recibir "exaltación" a través de la expiación de Jesús. Si una persona recibe la exaltación, hereda todos los atributos de Dios Padre, incluida la divinidad. Los mormones creen que estas personas se convertirán en dioses y diosas en el más allá, y tendrán "todo poder, gloria, dominio y conocimiento". Los mormones enseñan que las personas exaltadas vivirán con sus familias terrenales y también "tendrán hijos espirituales", por lo que su posteridad crecerá para siempre.


title: Cosmología mormona

text: Según la creencia, la exaltación está disponible solo para aquellos que han obtenido el "grado" más alto del reino celestial. Como requisitos previos para este "gran regalo de Dios", los adherentes creen que, ya sea en esta vida o en la otra vida, deben volverse "perfectos" y deben participar en todas las ordenanzas requeridas. Aunque no es necesario, su exaltación puede ser "sellada sobre ellos" por el Espíritu Santo a través de la ordenanza de la Segunda Unción. Una de las calificaciones clave para la exaltación es unirse en un matrimonio celestial con una pareja del sexo opuesto mediante la ordenanza de sellado, ya sea en persona o por poder después de su muerte. En el siglo XIX, algunos líderes de la Iglesia SUD enseñaron que la participación en el matrimonio plural también era un requisito de exaltación. La Iglesia SUD abandonó la práctica a partir de 1890 y ahora enseña que solo se requiere un solo matrimonio celestial para la exaltación.


title: Cosmología mormona

text: Según la teología mormona, Dios Padre es un ser físico de "carne y huesos". Los mormones lo identifican como el dios bíblico Elohim. Los líderes de los Santos de los Últimos Días también han enseñado que Dios Padre fue una vez un hombre mortal que completó el proceso de convertirse en un ser exaltado. Según Joseph Smith, Dios "una vez fue un hombre como cualquiera de nosotros y ... una vez habitó en una tierra lo mismo que Jesucristo mismo lo hizo en la carne y como nosotros".


title: Cosmología mormona

text: Según la creencia mormona, Jesús se identifica como el dios Jehová, el YHWH del Antiguo Testamento. Jehová recibió un cuerpo cuando nació de la Virgen María y se llamó Jesús. Jesús era el Hijo de Dios; el padre de su cuerpo físico era Dios Padre. Como Jesús era el Hijo de Dios, tenía poder para vencer a la muerte física. Debido a que vivió una vida perfecta y sin pecado, Jesús pudo ofrecerse a sí mismo como un sacrificio "infinito y eterno" que se requeriría para pagar los pecados del resto de los hijos de Dios.


title: Cosmología mormona

text: Según Brigham Young, Adán fue identificado con el arcángel bíblico Miguel antes de su colocación en el Jardín del Edén. Según esta interpretación de las enseñanzas de Young, Miguel era un dios que había recibido su exaltación. Llevó a Eva, una de sus esposas, al Jardín donde se volvieron mortales al comer la fruta prohibida que había en él.


title: Cosmología mormona

text: Aunque la Iglesia SUD ha repudiado la doctrina Adán-Dios, la ceremonia de investidura de la denominación retrata a Adán / Miguel como un participante con Jehová en la creación de la tierra, bajo la dirección de Elohim.


title: Cosmología mormona

text: La doctrina oficial de la Iglesia SUD incluye la existencia de "padres celestiales", que generalmente se entiende que se refiere a la diosa Madre celestial, que existe junto a Dios Padre y es su esposa.


title: Cosmología mormona

text: Dios Padre, Jesucristo y el Espíritu Santo son reconocidos como las tres entidades constitutivas de la Deidad. El Espíritu Santo tiene un cuerpo espiritual, en contraste con el Padre Celestial y Jesucristo, que tienen cuerpos celestes físicos.


title: Cosmología mormona

text: La cosmología mormona enseña que la Tierra no es única, sino que es uno de los muchos planetas habitados. Cada planeta ha sido creado con el propósito de lograr la "inmortalidad y vida eterna" (es decir, la exaltación) de la humanidad. Estos mundos fueron, según la doctrina, creados por Jehová, el Jesús premortal. Debido a que el mormonismo sostiene que Jesús creó el universo pero su padre (Dios Padre) una vez habitó en la tierra como mortal, puede interpretarse que el mormonismo enseña la existencia de un multiverso, pero no está claro si los otros mundos habitados se encuentran en éste universo o no. Los líderes y teólogos mormones han enseñado que estos habitantes son similares o idénticos a los humanos, y que ellos también están sujetos a la expiación de Jesús. Sin embargo, la tierra en la que Dios Padre vivió como mortal no fue creada por Jehová ni sujeta a su expiación, sino que existió previamente.


title: Cosmología mormona

text: La doctrina de otros mundos se encuentra en las escrituras mormonas, en la ceremonia de investidura y en las enseñanzas de Joseph Smith. Además, muchos líderes y teólogos de la Iglesia SUD han elaborado estos principios a través de la exégesis o la especulación, y muchas de estas ideas son ampliamente aceptadas entre los mormones.


title: Cosmología mormona

text: Según una revelación dictada por Joseph Smith, Jesús es el creador de muchos mundos, de modo que "por él, y a través de él y de él, los mundos son y fueron creados, y sus habitantes son engendrados hijos e hijas para Dios." La traducción de Smith de la Biblia también se refiere a "muchos mundos", y afirma que la visión que Moisés tuvo sobre el Monte Sinaí bíblico se limitó a "solo el relato de esta tierra y sus habitantes, [pero] hay muchos mundos que han fallecido por la palabra de mi poder [y] y hay muchos que ahora están en pie ". Otra parte de la traducción de Smith retrata al personaje bíblico Enoc afirmando que si hubiera "millones de tierras como esta [tierra], no sería un comienzo para el número de creaciones [de Dios]; y [sus] cortinas todavía están extendidas ".


title: Cosmología mormona

text: Finalmente, la porción de la ceremonia de investidura de la Iglesia SUD que representa la creación del mundo se refiere repetidamente a "mundos creados hasta ahora". En la representación de la historia del Jardín del Edén durante la investidura, después de que Lucifer haya tentado a Eva a comer del fruto del Árbol del conocimiento del bien y del mal, Dios Padre le pregunta a Lucifer qué está haciendo, y Lucifer responde "lo que se ha hecho en otros mundos."


title: Cosmología mormona

text: Algunos Santos de los Últimos Días han expresado por su parte opiniones que demuestran sus creencias personales sobre el tema de otra vida en el universo.


title: Cosmología mormona

text: Según Saint Oliver B. Huntington, Joseph Smith hizo una declaración de que había vida en la Luna; Huntington también informó que se le prometió en una bendición patriarcal que le dio Joseph Smith (padre), que predicaría el evangelio a los habitantes de la Luna.


title: Cosmología mormona

text: Los investigadores SUD John A. Tvedtnes y Van Hale han expresado dudas sobre la fiabilidad de las dos afirmaciones de Huntington. Con respecto al primer reclamo, es probable que Huntington repitiera una descripción proporcionada por otro Santo de los Últimos Días, Philo Dibble. Huntington era pequeño en el momento en que Smith vivía y no fue un contemporáneo cercano en ningún momento de su vida. No está claro cuál es la fuente de Dibble para la declaración, porque Dibble no indicó si el recuerdo era suyo o si lo había escuchado de otra persona. La supuesta enseñanza fue registrada por primera vez por Huntington en una entrada de diario después de que la escuchó de Dibble aproximadamente cuarenta años después de la muerte de Smith. Con respecto al segundo reclamo de Huntington, el registro oficial de la bendición de la Iglesia SUD indica que fue entregado a Huntington por su padre, William Huntington, y no por Joseph Smith (padre).


title: Cosmología mormona

text: El extracto de la bendición sugiere una justificación más plausible, ya que los eventos podrían ocurrir en algún momento en el futuro o después de la mortalidad. Por lo tanto: "tendrás poder con Dios incluso para trasladarte al cielo, y predicar a los habitantes de la luna o los planetas, si es conveniente".


title: Cosmología mormona

text: No existen informes contemporáneos, registros ni ningún otro soporte escrito de los supuestos puntos de vista o declaraciones de Smith sobre extraterrestres, ni hay informes de declaraciones que no sean las reclamadas por Huntington, que no están verificadas y, por lo tanto, posiblemente no son confiables. Tvedtnes y James B. Allen también han señalado que, a diferencia de muchas de las declaraciones de Smith, no hay indicios de que Smith haya afirmado que Dios le haya revelado ninguna de esas presuntas opiniones sobre extraterrestres ni que Smith estuviera hablando bajo alguna orden profética autoritaria.


title: Cosmología mormona

text: En una declaración dada el 24 de julio de 1870, el presidente de la Iglesia SUD Brigham Young discutió la posibilidad de que el Sol y la Luna estuvieran habitados. Sin embargo, Young declaró que esta era su propia creencia y pensamiento personales. En respuesta a una afirmación de que era ignorante en el asunto, Young admitió su ignorancia y declaró: "¿No somos [todos] ignorantes [en relación con estos asuntos]?".


title: Cosmología mormona

text: Varias publicaciones sobre el tema de la declaración de Young reconocen que estas eran creencias personales sostenidas por Young y que tales creencias eran comunes en el siglo XIX e incluso muchos los consideraban "hechos científicos" en ese momento. Por ejemplo, William Herschel, el descubridor del planeta Urano, argumentó "¿quién puede decir que no es extremadamente probable, sin duda alguna, que haya habitantes en la Luna de algún tipo u otro?" Con respecto a Herschel, los historiadores han afirmado que "pensó que era posible que hubiera una región debajo de la superficie ardiente del Sol donde pudieran vivir los hombres, y consideró la existencia de la vida en la Luna como 'una certeza absoluta".


title: Cosmología mormona

text: En cualquier caso, las creencias personales de Young sobre el tema de los "mundos habitados" no se consideran doctrina de la Iglesia SUD.


title: Cosmología mormona

text: Algunos líderes modernos de la Iglesia SUD han enseñado que hay personas que viven en otras tierras. Por ejemplo, el apóstol Joseph Fielding Smith (1876–1972) escribió: No somos las únicas personas que el Señor ha creado. Tenemos hermanos y hermanas en otras tierras. Se parecen a nosotros porque ellos también son hijos de Dios y fueron creados a su imagen, porque también son su descendencia. Y El gran universo de las estrellas se ha multiplicado más allá de la comprensión de los hombres. Evidentemente, cada uno de estos grandes sistemas se rige por la ley divina; con dioses divinos que presiden, porque sería irrazonable suponer que cada uno no estaba tan gobernado. El apóstol Neal A. Maxwell (1926–2004) escribió: "no sabemos cuántos mundos habitados hay ni dónde están. Pero ciertamente no estamos solos".


title: Cosmología mormona

text: Las escrituras mormonas y las enseñanzas de Joseph Smith incluyen una serie de detalles sobre la naturaleza de la luz, los elementos, la materia, la "materia espiritual" y la inteligencia.


title: Cosmología mormona

text: Según las escrituras mormonas, "los elementos son eternos". Esto significa, según Smith, que los elementos son coexistentes con Dios, y "pueden estar organizados y reorganizados, pero no destruidos. No tenían principio ni pueden tener fin". Este principio fue elaborado por Brigham Young, quien dijo: "Dios nunca hizo algo de la nada; no es en la economía o en la ley que los mundos eran, son o existirán". Por lo tanto, los mormones niegan la creación ex nihilo y, en cambio, creen que Dios creó u "organizó" el universo a partir de elementos preexistentes.


title: Cosmología mormona

text: Junto con la materia física, los mormones creen que las "inteligencias" espirituales han existido co-eternamente con Dios.


title: Cosmología mormona

text: Los mormones creen en un universo y un Dios gobernado por la ley física, en la que todos los milagros, incluidos los actos de Dios, tienen una explicación natural, aunque la ciencia aún no tiene las herramientas o los medios necesarios para explicarlos.


title: Cosmología mormona

text: Se cree que existieron "inteligencias espirituales" preexistentes que existieron antes de que Dios Padre y la Madre Celestial crearan cuerpos espirituales para ellos: "las inteligencias autoexistentes fueron organizadas en seres espirituales individuales" por los Padres celestiales y se convirtieron en el "hijos e hijas de Dios ". El proceso procreador por el cual las inteligencias se convirtieron en espíritus no ha sido explicado. Si bien los cuerpos espirituales están compuestos de materia, se los describe como "más finos o puros" que la materia normal.


title: Cosmología mormona

text: El primogénito e hijo espiritual de Dios Padre fue Jehová, a quien los Santos de los Últimos Días identifican como el Jesús premortal. Jehová era un Dios y era como Dios Padre en atributos, pero no tuvo un cuerpo físico inmortal como Dios Padre hasta su resurrección.


title: Cosmología mormona

text: El plan de Dios Padre para todos sus hijos era proporcionarles una forma para que se parecieran más a él. Aunque eran felices viviendo en el cielo con Dios Padre, los hijos espirituales de Dios no podían experimentar la "plenitud de gozo" que disfrutaba a menos que sus cuerpos espirituales estuvieran unidos con un cuerpo físico. Dios Padre convocó un "Gran Consejo" con todos sus hijos para proponer un plan de progresión, conocido por los Santos de los Últimos Días como el plan de salvación. Según el plan propuesto, Dios proporcionaría una tierra donde los espíritus jóvenes pudieran recibir un cuerpo físico.


title: Cosmología mormona

text: Uno de los propósitos de esta existencia terrenal es que cada uno de los hijos de Dios demuestre a través del libre albedrío el deseo de elegir la justicia en lugar del mal. Para facilitar la toma de decisiones dentro del libre albedrío, Dios haría que cada espíritu no tenga memoria de su vida preterrenal. Todos serían sometidos a pruebas y no alcanzarían la perfección, pero se proporcionaría un salvador, cuya aceptación conduciría en última instancia a la redención y al regreso con Dios Padre para siempre. Jehová se ofreció para ser el salvador y dijo: "Padre, hágase tu voluntad, y la gloria sea tuya para siempre". Jehová era "la única persona que podía ser [el] Salvador".


title: Cosmología mormona

text: Lucifer, otro de los espíritus hijos de Dios Padre, también buscó ser el salvador elegido; sin embargo, propuso que se derogara el libre albedrío para que "toda la humanidad" se redimiera a través de la obediencia obligada. Además, Lucifer propuso que toda la gloria y el honor (y, en consecuencia, el poder) se transfieran de Dios Padre a sí mismo. El plan de Lucifer fue rechazado por Dios Padre, lo que causó que Lucifer se enfureciera e intentara derrocar a Dios.


title: Cosmología mormona

text: La guerra en el cielo se produjo cuando Lucifer y sus seguidores lucharon contra Jehová y sus seguidores. Un tercio de los espíritus hijos de Dios eligió seguir a Lucifer, siendo finalmente expulsados del cielo por Dios Padre. Debido a su rebelión, Lucifer y los espíritus que lo siguieron no recibirían un cuerpo físico como se especifica en el plan de salvación. Lucifer también es conocido como Satanás o el Diablo. Satanás y sus seguidores espirituales tientan a las personas a tomar malas decisiones.


title: Cosmología mormona

text: Después de la Guerra en el cielo, Jesús creó la tierra bajo la dirección de Dios Padre. Como toda la materia es eterna con Dios, la creación de la tierra no se realizó ex nihilo. Más bien, Dios realizó la creación organizando materia preexistente. La tierra y todo lo que hay en ella fueron creados espiritualmente por Dios antes de ser creados físicamente. Jehová usó el sacerdocio para crear la tierra física y todo lo que hay en ella, así como el Sol, la Luna, las estrellas y los planetas. Jehová recibió ayuda de otros hijos de Dios, incluido el Arcángel Miguel. Dios Padre y Jehová crearon juntos los cuerpos físicos de Adán y Eva, que fueron modelados según el cuerpo físico poseído por Dios. El espíritu de Miguel se colocó en el cuerpo masculino (Adán), y una hija espiritual de Dios se colocó en el cuerpo femenino (Eva).


title: Cosmología mormona

text: Adán y Eva fueron colocados en el Jardín del Edén. Aunque tenían cuerpos físicos, aún no eran mortales. Dios Padre les ordenó tener hijos. También les dijo que podían comer de cualquier árbol en el jardín, excepto el árbol del conocimiento del bien y del mal, y que "seguramente morirían" si comían de ese árbol.


title: Cosmología mormona

text: Satanás tentó a Adán y Eva para que coman del fruto prohibido. Eva cedió a la tentación y comió la fruta; cuando ella le dijo a Adán que había comido la fruta, Adán eligió comer también. Como resultado de esta decisión, se sometieron a la "caída". Como Dios había prometido, los cuerpos de Adán y Eva se volvieron mortales y quedaron sujetos a la muerte física, así como a la enfermedad y el dolor. También sufrieron "muerte espiritual": fueron expulsados del Jardín del Edén y separados de la presencia de Dios. Debido a la caída, Adán y Eva también descubrieron la diferencia entre el bien y el mal y se volvieron capaces de tener hijos, como Dios había ordenado originalmente.


title: Cosmología mormona

text: Como resultado directo de la caída de Adán y Eva, todos los hijos de Dios que nacerían en el mundo sufren muerte física y muerte espiritual. Mientras que la muerte física es la separación del espíritu del cuerpo, la muerte espiritual es la separación de una persona de Dios. La muerte espiritual resulta de tomar decisiones pecaminosas entre el bien y el mal. Si no fuera por la expiación de Jesucristo, la muerte física y la muerte espiritual evitarían que los hijos de Dios regresaran a él con un cuerpo físico.


title: Cosmología mormona

text: A diferencia de algunos cristianos, los Santos de los Últimos Días generalmente no ven la caída como un pecado grave o como un evento abrumadoramente negativo. Más bien, la caída es vista como "un paso necesario en el plan de vida y una gran bendición para todos nosotros. Debido a la caída, somos bendecidos con cuerpos físicos, el derecho a elegir entre el bien y el mal, y la oportunidad de ganar la vida eterna. Ninguno de estos privilegios habría sido nuestro si Adán y Eva hubieran permanecido en el jardín". Las Escrituras de los últimos días informan que Adán y Eva más tarde se regocijaron de haber elegido participar del fruto, y el Libro de Mormón enseña que la caída era necesaria para que la humanidad existiera y para que experimentaran alegría, que es el propósito final de la existencia.


title: Cosmología mormona

text: Si una persona muere físicamente sin tener la oportunidad de aceptar la expiación de Jesucristo en la tierra, se le dará esa oportunidad como espíritu después de la muerte. Las ordenanzas necesarias, como el bautismo, se pueden realizar indirectamente en nombre de la persona en los templos de la Iglesia SUD.


title: Cosmología mormona

text: Los mormones creen que Jesús garantizó la resurrección física de toda la humanidad. Enseñan que cuando Jesús murió físicamente en la cruz, el sufrimiento de Jesús terminó y su espíritu dejó su cuerpo físico.


title: Cosmología mormona

text: Al tercer día después de su muerte, el espíritu de Jesús regresó a su cuerpo físico y se convirtió en el primer hijo de Dios en resucitar con un cuerpo físico perfecto e inmortal de carne y hueso. Debido a que Jesús resucitó, todos los hijos de Dios que alguna vez vivieron en la tierra algún día resucitarán. Por lo tanto, los espíritus hijos de Dios recibirán cuerpos físicos inmortales de carne y hueso, y sus espíritus y sus cuerpos nunca más serán separados.


title: Cosmología mormona

text: Después de que un individuo resucita, Jesús lo juzgará en el Juicio Final. Hay tres grados o reinos de gloria que son las moradas eternas para casi todos los que vivieron en la tierra; se asigna un grado de gloria a la persona en el Juicio Final. Joseph Smith proporcionó una descripción de la vida futura basada principalmente en una visión de 1832 que, según los informes, recibió con Sidney Rigdon y registró como Doctrina y Convenios (sección 76). Según esta sección de la visión, hay tres grados de gloria, llamados el reino celestial, el reino terrestre y el reino telestial. Los pocos que no heredan ningún grado de gloria, aunque resucitarán, residen en un estado llamado oscuridad exterior, que, aunque no es un grado de gloria, a menudo se discute en este contexto. Los que irán allí son conocidos como "hijos de perdición"; Los hijos de perdición habitarán con Satanás y sus seguidores espirituales.


title: Cosmología mormona

text: Como consecuencia de la expiación de Jesucristo, un hijo o hija de Dios Padre puede vencer la muerte física y espiritual y volver a vivir con Dios para siempre. Se dice que aquellos individuos que reciben esto, que se describe como el "mayor regalo de Dios", entran en un estado de "exaltación" después de resucitar. La exaltación también se llama "salvación" o "vida eterna".


title: Cosmología mormona

text: La exaltación consiste en "el tipo de vida que Dios vive". En otras palabras, los seres exaltados vivirán en la gloria, serán perfectos y poseerán todo el conocimiento y la sabiduría. Los seres exaltados vivirán para siempre con Dios Padre y Jesucristo, se convertirán en dioses y diosas, vivirán con sus miembros de la familia terrenal y recibirán la plenitud de la alegría que disfrutan Dios y Cristo. Una de las calificaciones clave para la exaltación es unirse en un matrimonio celestial con una pareja del sexo opuesto. Dicha unión se puede crear durante la mortalidad, o se puede crear después de la muerte mediante matrimonios indirectos realizados en templos.


title: Cosmología mormona

text: Se dice que aquellos que son exaltados habitan el "grado más alto" del reino celestial.


title: Erich Marcks

text: Erich Marcks (6 de junio de 1891 - 12 de junio de 1944) fue un general alemán en la Wehrmacht durante la II Guerra Mundial. Es el autor del primer borrador del plan de operaciones "Proyecto de Operación Este", para la Operación Barbarroja, la invasión de la Unión Soviética, abogando por lo que más tarde fue conocido como la línea A-A, como objetivo de la Wehrmacht para alcanzar en el plazo de nueve a diecisiete semanas. Marcks estudió filosofía en Freiburg en 1909.


title: Erich Marcks

text: Nacido en 1891, Erich Marcks se unió al Ejército en 1910 y luchó en la I Guerra Mundial. Completó la formación para el Estado Mayor General y fue transferido al Cuerpo del Estado Mayor General Imperial en 1917. Marcks recibió la Cruz de Hierro de 2ª Clase y después de 1ª Clase, y ocupó un puesto en el Mando Supremo Alemán. Después de la guerra, Marcks luchó con el paramilitar Freikorps. Se unió al Ejército de la República Alemana (Reichsheer); entre 1921 y 1933, sostuvo varios puestos del estado mayor y de mando, y después sirvió en el Ministerio de Defensa. El 1 de abril de 1933, después de la subida al poder de Hitler, Marcks fue transferido al ejército, sirviendo como Jefe de Estado Mayor del VIII Cuerpo. Recibió la Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro con Hojas de Roble.


title: Erich Marcks

text: Como Jefe de Estado Mayor del VIII Cuerpo, Marcks tomó parte en el ataque a Polonia y fue promovido a Jefe de Estado Mayor del 18º Ejército, sirviendo con él durante la Batalla de Francia. En el verano de 1940, Franz Halder, jefe del Estado Mayor General del OKH, se dirigió a Marcks para esbozar un plan operacional inicial para la invasión de la Unión Soviética. Marcks produjo un informe titulado "Proyecto de Operación Este". Citando la necesidad de "proteger Alemania contra bombarderos enemigos", el informe abogaba por la línea A-A como objetivo operacional de la invasión de "Rusia" (sic). Este objetivo era una línea desde Arcangelsk en el Mar Ártico a través de Gorki y Rostov hasta la ciudad portuaria de Astracán en la boca del Volga en el mar Caspio. Marcks imaginaba que la campaña, incluyendo la captura de Moscú y más allá, requeriría entre nueve y diecisiete semanas para ser completada.


title: Erich Marcks

text: En diciembre de 1940 Marcks se convirtió en general al mando de la 101ª División de Infantería Ligera. En junio de 1941 fue gravemente herido en Ucrania, necesitando la amputación de su pierna izquierda. Después de su recuperación, fue nombrado comandante general de la 337ª División de Infantería desde marzo de 1942 hasta septiembre de 1942. Marcks fue promovido a "General der Artillerie" y fue nombrado comandante general del LXXXIV Cuerpo, que comandó durante la invasión de Normandía aliada, y después de celebrar su 53º cumpleaños el Día-D, fue herido en un ataque aéreo aliado el 12 de junio de 1944 y murió el mismo día. Póstumamente, recibió las Hojas de Roble de la Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro (24 de junio de 1944).


title: Erich Marcks

text: En la película "El día más largo", Marcks fue interpretado por Richard Münch.


title: Acné quístico

text: El acné quístico Se trata del tipo más severo de acné, por lo que requiere un cuidado aún más exhaustivo. Esto es lo que recomiendan los dermatólogos


title: Acné quístico

text: Lo primero que debes hacer es diferenciar el problema, en caso de que sospechemos que podríamos padecer acné quístico, debemos acudir al dermatólogo cuando hay lesiones profundas, dolorosas, que drenan material sebáceo, es de suma importancia de ser diagnosticado por un profesional y acudir preferiblemente de forma precoz para evitar o minimizar secuelas.


title: Acné quístico

text: La aparición del acné quístico aparece en la fase de la pubertad, aunque en otros momentos puede aparecer en la edad adulta, más en mujeres por el factor hormonal. No obstante, mientras que la piel va aclarándose significativamente según vamos abandonando la adolescencia, el acné quístico no es tan fácil de combatir, puede mejorar con los años, pero es una tipología más crónica y persistente que requiere tratamiento médico para su control.


title: Acné quístico

text: El acné quístico es una enfermedad cutánea que se presenta en forma de barros más grandes que el acné hormonal o vulgar, estas lesiones quísticas producen dolor, y dentro tienen acumulaciones de líquido en lo profundo de la piel que puede infectarse.


title: Acné quístico

text: El acné quístico es la versión más severa de los tipos de acné y las consecuencias de este son: la alteración de las facciones del rostro y las cicatrices que generalmente son difíciles de eliminar, por lo que otra consecuencia es la psicológica y social, lamentablemente hace que las personas pierdan su autoestima y se aíslen socialmente.


title: Abadía de Blanchelande

text: La Abadía de Nuestra Señora y San Nicolás Blancalanda es una antigua abadía de la orden de Prémontré fundada en el siglo XII en Neufmesnil en el departamento de La Mancha y la antigua diócesis de Coutances. La iglesia de la abadía y varios edificios del convento fueron demolidos después de la Revolución Francesa.


title: Abadía de Blanchelande

text: No lejos del priorato de Saint-Michel du Bosc que había fundado anteriormente, el Señor de La Haye-du-Puits, Richard de La Haye, senescal de Normandía, fundó un priorato en 1154 con el nombre de Brocqueboeuf, en Lithaire. El senescal y su esposa, Matilde de Vernon, hija del señor de Néhou, fundaron así una abadía dedicada a la Santísima Virgen y a San Nicolás de Bari. Desde octubre del año siguiente, los primeros ocho monjes tenían una capilla de madera, dirigida por Renouf, el primer abad conocido. Esta capilla fue bendecida por Richard de Bohon, Obispo de Coutances. Seis años después de esta fundación, Renouf la hizo trasladar a las orillas del Naudouil, en el valle entre Brocqueboeuf y el Monte Étenclin. En mayo de 1161, el obispo Richard introdujo los cánones premonstratenses, de los cuales había treinta en 1170. La nueva iglesia, construida en piedra, fue bendecida por el obispo Guillaume de Tournebu en febrero de 1186. Los fundadores, Richard de La Haya y Mathilde de Vernon, fueron enterrados allí cerca del coro. Brocqueboeuf, donde habían vivido los primeros monjes, se convirtió en un simple priorato dependiente de la nueva abadía.


title: Abadía de Blanchelande

text: La Abadía de Blanchelande pronto se convirtió en un importante lugar religioso, una abadía premonstratense, sirviendo a varias de las parroquias de los alrededores.


title: Abadía de Blanchelande

text: En el siglo XI, Guillaume Avenel dio a la Abadía de Blanchelande la iglesia de San Martín de Avenel.


title: Abadía de Blanchelande

text: También en el siglo XI, la abadía dio su nombre a la abadía y al pueblo de Blanchland, en Northumberland, en el norte de Inglaterra. Esta abadía fue fundada en 1163.


title: Abadía de Blanchelande

text: No se conoce el nombre del primer abad o superior. Residió en Brocqueboeuf con la primera comunidad.


title: Abadía de Blanchelande

text: Renouf de La Ronceie, primer prior de Brocqueboeuf, trasladó su comunidad al actual emplazamiento de la abadía; bendijo el nuevo cementerio conventual el 28 de junio de 1160 y puso la primera piedra de la nueva iglesia el 28 de abril de 1161. Murió el 26 de julio de 1169. Pedro el Poeta, fue elegido el 4 de noviembre de 1169 como el principal arquitecto de la construcción de la iglesia de la abadía, iniciada por su predecesor. Su abadía-iglesia fue consagrada por el obispo Guillaume de Tournebu a mediados de enero de 1186. Desarrolló la propiedad de la abadía, a pesar de la pérdida de las posesiones que permanecieron bajo el dominio inglés, y murió el 5 de enero de 1217.


title: Dafne (ópera)

text: Dafne puede referirse a estas óperas:


title: Franklin Institute

text: El Franklin Institute es un museo de ciencia y un centro de educación e investigación científica de Filadelfia, Pensilvania. Lleva el nombre del científico y estadista estadounidense Benjamin Franklin, y alberga el Memorial nacional Benjamin Franklin. Fundado en 1824, el "Franklin Institute" es uno de los centros más antiguos de educación y desarrollo de la ciencia en los Estados Unidos.


title: Franklin Institute

text: El 5 de febrero de 1824, Samuel Vaughan Merrick y William H. Keating fundaron el Instituto Franklin del Estado de Pensilvania para la promoción de las Artes Mecánicas. «Con el fin de seguir desarrollando los recursos de la unión, aumentar la independencia nacional, fomentar el ingenio y la industria del pueblo, y así aumentar las comodidades de la comunidad en general».(Franklin Institute, opening day 1824, "The Literary chronicle for the Year" 1824, p. 524)


title: Franklin Institute

text: Iniciado en 1825, el Instituto fue una fuerza importante en la profesionalización de la ciencia y la tecnología americanas a lo largo del siglo XIX, comenzando con las primeras investigaciones sobre los motores de vapor y la energía hidráulica. Además de llevar a cabo investigaciones científicas, fomentó la investigación y la educación dirigiendo escuelas, publicando el influyente "Journal of The Franklin Institute", patrocinando exposiciones y reconociendo el avance científico y la invención con medallas y premios.


title: Franklin Institute

text: A finales del siglo XX, las funciones de investigación del Instituto dieron paso a la educación del público en general a través de su museo. La "Bartol Research Foundation of the Franklin Institute" (Fundación de Investigación Bartol del Instituto Franklin), fundada en 1924 para llevar a cabo investigaciones en las ciencias físicas, es ahora parte de la Universidad de Delaware. Los Laboratorios de Investigación y Desarrollo del Instituto Franklin funcionaron desde la Segunda Guerra Mundial hasta la década de 1980.


title: Franklin Institute

text: Muchos científicos han demostrado una nueva tecnología innovadora en el Franklin Institute. Del 2 de septiembre al 11 de octubre de 1884, fue sede de la Exposición Internacional de Electricidad de 1884, la primera gran exposición de electricidad en los Estados Unidos. La primera demostración pública en el mundo de un sistema de televisión totalmente electrónico fue dada más tarde por Philo Farnsworth  el 25 de agosto de 1934.


title: Franklin Institute

text: La primera mujer miembro, Elizabeth Skinner, fue elegida en 1833. El Franklin Institute se integró en 1870, cuando el profesor y activista de Filadelfia Octavius Catto fue admitido como miembro.


title: Franklin Institute

text: El edificio original del Instituto, situado en el "15 South 7th Street", que es actualemtne la sede del Museo de Historia de Filadelfia, resultó ser demasiado pequeño para la investigación, los programas educativos y la biblioteca del Instituto. El Instituto se mudó a su actual sede en el Benjamin Franklin Parkway, cerca de la intersección con la "20th Street", en 1934. Desde el principio, las nuevas instalaciones estaban destinadas a educar a los visitantes a través de la interacción con las exhibiciones: «Se animaría a los visitantes de este museo a tocar, manejar y operar las exposiciones para aprender cómo funcionan las cosas». Los fondos para construir el nuevo Instituto y el Franklin Memorial procedían del Club Richard Pobre, el Consejo de Administración de la Ciudad, el Benjamin Franklin Memorial, Inc. y el Instituto Franklin. El diseño original de John T. Windrim era un edificio completamente cuadrado que rodeaba la estatua de Benjamin Franklin, que aún no había sido construida. A pesar de los efectos de la Gran Depresión, el Benjamin Franklin Memorial, Inc. recaudó 5 millones de dólares entre diciembre de 1929 y junio de 1930. Solo se construyeron dos de las cuatro alas previstas por Windrim; estas dan al Parkway y comparten elementos de diseño con otras estructuras culturales y cívicas alrededor del Logan Circle.


title: Franklin Institute

text: El 31 de marzo de 1940, el agente de prensa William Castellini emitió un comunicado de prensa declarando que el mundo se acabaría al día siguiente. La historia fue recogida por KYW, que informó, «Sus peores temores de que el mundo se acabará son confirmados por los astrónomos del Franklin Institute, Filadelfia. Los científicos predicen que el mundo se acabará mañana a las 3 p. m. hora del este. Esto no es una broma de abril. La confirmación se puede obtener de Wagner Schlesinger, director del "Fels Planetarium" de esta ciudad»." Esto causó un pánico en la ciudad que solo se calmó cuando el Franklin Institute aseguró a la gente que no había hecho tal predicción. Castellini fue despedido poco después.


title: Franklin Institute

text: El 21 de diciembre de 2017, durante una fiesta organizada por el museo, un festero con sus compañeros se coló en una exposición cerrada de diez guerreros de terracota prestados por China. Después de que sus compañeros se fueron, el festero rompió y robó un pulgar de uno de los guerreros. Los agentes de la ley recuperaron más tarde el pulgar robado. El vandalizado soldado de caballería está valorado en 4,5 millones de dólares de los EE. UU. y se considera una «parte inestimable del patrimonio cultural de China». El vandalismo alimentó la indignación en los medios de comunicación chinos como Xinhua. El Franklin Institute culpó a su contratista de seguridad externa y declaró que había revisado sus medidas y procedimientos de seguridad para evitar que se repitieran esas situaciones. El delincuente fue acusado tanto de robo como de ocultación de un elemento del patrimonio cultural. La defensa argumentó que el acusado estaba siendo «sobrecargado» bajo los estatutos aplicables a los ladrones de arte profesionales. Un juicio en abril de 2019 terminó en un jurado en desacuerdo, con siete de los doce jurados a favor de la absolución. Un nuevo juicio en febrero de 2020 fue pospuesto debido a las restricciones de viaje relacionadas con la pandemia de COVID-19.


title: Franklin Institute

text: En 2006, el Franklin Institute inició actividades de recaudación de fondos para la campaña de capital "Inspire Science!", una campaña de 64,7 millones de dólares destinada a financiar la construcción de una ampliación del edificio de 53 000 pies cuadrados, nuevas exposiciones y mejoras y renovaciones del edificio y las exposiciones del Instituto existentes.


title: Franklin Institute

text: En 2011, el Franklin Institute recibió una donación de 10 millones de dólares de Athena y Nicholas Karabots para la campaña de capital Inspire Science! Esta donación es la mayor en la historia del Instituto, y sitúa al Franklin Institute en los 6 millones de dólares de la meta de la campaña de capital de 64,7 millones de dólares. El Pabellón Nicholas y Athena Karabots no solo albergará una exposición de 10 millones de dólares sobre neurociencia, sino también un centro de conferencias, un aula y una sala adicional para exposiciones itinerantes.


title: Franklin Institute

text: La parte más reconocible del Centro de Ciencias del Franklin Institute es el Franklin Institute Science Museum. En el espíritu de investigación y descubrimiento encarnado por Benjamin Franklin, la misión del "Franklin Institute Science Museum" sirve para inspirar la comprensión y la pasión por el aprendizaje de la ciencia y la tecnología. Entre otras exhibiciones, el "Science Museum" tiene la mayor colección de artefactos del taller de los Hermanos Wright.El Centro de Ciencias incluye muchas atracciones que no son exposiciones de museo. El «barco volador» "Budd BB-1 Pioneer", frente al museo, fue el primer avión de acero inoxidable construido por la Budd Company y ha estado expuesto desde 1935.


title: Franklin Institute

text: Una maqueta que eventualmente se convertiría en el Módulo Lunar del programa espacial Apolo, mostrado por primera vez en la Feria Mundial de 1966-67, celebrada en el Salón de la Ciencia de Nueva York, también se encuentra en el terreno. (ver foto.)


title: Franklin Institute

text: En 1933, Samuel Simeon Fels contribuyó con fondos para construir el planetario Fels, el segundo construido en los Estados Unidos después del planetario Adler de Chicago. Completamente reconstruido en 2002, el nuevo diseño del planetario incluye la sustitución de la cúpula original de acero inoxidable de 40 000 libras, construida originalmente en 1933. El nuevo domo de primera calidad es más ligero y tiene 18 m de diámetro. Es la primera de su tipo en los Estados Unidos. El planetario también está equipado para los visitantes con problemas de audición.


title: Franklin Institute

text: El teatro "Tuttleman" IMAX es un teatro con cúpula IMAX que abarca 180° y está inclinado a 30 grados. Los asientos colocan a la audiencia en la cúpula que tiene más de 21 metros de diámetro y 4,5 pisos de altura. Además, el teatro tiene 20 000 vatios de potencia de amplificación y más de 50 altavoces.


title: Franklin Institute

text: A principios de 2008, se completó una amplia renovación del auditorio del museo. Anteriormente un salón de conferencias, el espacio fue renombrado como Teatro Franklin, y cuenta con capacidades de proyección digital de Blu-Ray en 3-D y alta definición. El teatro Franklin proyecta películas educativas durante el día y también incluye largometrajes de estreno.


title: Franklin Institute

text: En el pasado, el Centro de Ciencias ha albergado muchas exposiciones itinerantes, incluyendo "Storms", "Titanic", "Grotescología", "Body Worlds", "Darwin]', y "Robots". En el verano de 2007, el Instituto Franklin acogió "Tutankhamun and The Golden Age of The Pharaohs" ("Tutankamón y la Edad de Oro de los Faraones"), en el Centro Mandell del Museo de Ciencias del Franklin Institute. La exposición comenzó su gira por los Estados Unidos en Los Ángeles, California, y fue a Fort Lauderdale,, Florida, y Chicago, Illinois, antes de llegar a Filadelfia para su última aparición americana. Cuando la exposición dejó Filadelfia el 30 de septiembre de 2007, viajó a Londres, Inglaterra.


title: Franklin Institute

text: Esta exposición era casi el doble de grande que la exposición original de Tutankamón de los años 1970, y contenía 50 objetos directamente de la tumba de Tutankamón, así como casi 70 objetos de las tumbas de sus antepasados en El Valle de los Reyes. La exposición también presentaba una tomografía que revelaba el aspecto que podía tener el «Niño Rey».


title: Franklin Institute

text: El Franklin Institute es miembro de la "Association of Science and Technology Centers (ASTC)"y de la "American Alliance of Museums" (AAM).


title: Franklin Institute

text: El Instituto Franklin también es miembro de la Exposición del Museo de Ciencias en colaboración con el Museo de Ciencia e Historia de Fort Worth; el Museo de la Ciencia de Boston; COSI Columbus, anteriormente conocido como el "Center of Science and Industry" (Centro de Ciencia e Industria) de Columbus, Ohio; OMSI de Portland, Oregón; el Museo de la Ciencia de Minnesota en Saint Paul, Minnesota; y el California Science Center, anteriormente conocido como el "California Museum of Science & Industry", en Los Ángeles, California.


title: Franklin Institute

text: El Monumento Nacional Benjamín Franklin tiene una estatua de mármol de 6,1 m de altura, esculpida por James Earle Fraser. Originalmente inaugurado en 1938, el Memorial fue diseñado por el arquitecto John T. Windrim y modelado según el Panteón de Roma. La Sala tiene 25 m de largo, ancho y alto. El techo abovedado es autoportante y pesa 1600 toneladas. Los pisos, paredes, columnas, pilastras y cornisas están hechas de mármoles importados de Portugal, Italia y Francia. El Congreso de los Estados Unidos designó la Sala y la estatua como el Monumento Nacional oficial a Benjamin Franklin el 25 de octubre de 1972. El monumento fue dedicado por el vicepresidente Nelson Rockefeller en 1976.


title: Franklin Institute

text: El 30 de diciembre de 2005, el Congreso autorizó al Instituto a recibir hasta 10 millones de dólares en subvenciones de contrapartida para la rehabilitación del monumento y para el desarrollo de exposiciones relacionadas.


title: Franklin Institute

text: En el otoño de 2008, el Monumento Nacional Benjamín Franklin fue reabierto después de una restauración que duró todo el verano e incluyó mejoras multimedia. El ciudadano más famoso de Filadelfia aparece ahora en la "Benjamin Franklin Forever", una presentación multimedia de 3,5 minutos de duración que utiliza toda la rotonda.


title: Franklin Institute

text: También cabe destacar la Colección frankliniana del Franklin Institute, parte de la cual se exhibe de forma rotativa en la "Pendulum Staircase" (Escalera del Péndulo). Entre los aspectos más destacados figuran el Medallón Nini de Franklin de 1777, el modelo a escala del busto de la estatua del Memorial, la figura del busto de Franklin del USS Franklin, su espada ceremonial utilizada en la corte del rey Luis XVI y el odómetro que Franklin utilizó para medir las rutas postales en Filadelfia. Además, la exposición de Electricidad del Instituto destaca uno de los pararrayos de Franklin, su tubo de electricidad, un generador electrostático Franklin, la publicación en 1751 de los Experimentos y Observaciones de Electricidad de Franklin ("Experiments and Observations on Electricity"), y los dos murales históricosde Thornton Oakley de 1940, y el experimento de Franklin "Kite and Key" (Cometa y llave).


title: Franklin Institute

text: En 1826, se estableció el "The Journal of The Franklin Institute" para publicar información sobre las patentes de los Estados Unidos y documentar los logros científicos y tecnológicos en toda la nación. , y actualmente se dedica principalmente a las matemáticas aplicadas.


title: Franklin Institute

text: Desde 1824, el Franklin Institute ha mantenido el programa de premios de ciencia y tecnología más largo y continuado en el tiempo de Estados Unidos, y uno de los más antiguos del mundo. El primer número del "Journal of The Franklin Institute", de enero de 1826, hace la primera referencia escrita a estos premios. Antes de 1998, el Instituto Franklin concedió varias medallas, como (el año indica la fecha en que se presentó por primera vez el premio): la "medalla Elliott Cresson" (1875), la "medalla Edward Longstreth" (1890), la "medalla Howard N. Potts" (1911), la medalla Franklin (1915), la "medalla George R. Henderson" (1924), la medalla Louis E. Levy (1924), la "medalla John Price Wetherill" (1926),[28] la "medalla Frank P. Brown" (la primera que se otorga por el FI fue en 1941), la "medalla Stuart Ballantine" (1947), y la "medalla Albert Abraham Michelson" (1968). Entre los ganadores anteriores se encuentran Henry Ford, Frank Lloyd Wright, Marie Curie, y Thomas Alva Edison.


title: Franklin Institute

text: En 1998 toda la dotación las medallas se reorganizaron con el nombre de medallas Benjamin Franklin. Se dan múltiples medallas cada año, para diferentes campos de la ciencia y la ingeniería. Los campos premiados hoy son Química, Ciencias Informáticas y Cognitivas", "Ciencias ambientales", "Ingeniería Eléctrica", "Ciencias de la Vida", "Ingeniería Mecánica" y "Física". En el pasado también se premiaron los campos de "Ciencias de la Tierra", "Ingeniería" y "Ciencia de los Materiales".


title: Franklin Institute

text: Además, desde 1990, se han otorgado anualmente el "Bower Award and Prize for Achievement in Science Premio Bower" (Premio Bower y el Premio al Logro Científico [abreviado como Premio Bower de Ciencia]) y el "Bower Award for Business Leadership" (Premio Bower de Liderazgo Empresarial). Están financiados mediante un legado de 7,5 millones de dólares en 1988 de Henry Bower, que era un fabricante de productos químicos en Filadelfia. El "Bower Science Award" (Premio Bower de Ciencia) está dotado con 250 000 dólares en efectivo, una de las mayores cantidades para un premio de ciencia en los EE. UU.


title: Franklin Institute

text: El "Institute's Committee on Science and the Arts" (Comité de Ciencia y Artes del Instituto) determina los ganadores de estos premios. Los destinatarios y la información conexa se pueden encontrar en la base de datos de laureados.


title: Franklin Institute

text: El Franklin Institute también realiza investigaciones sobre la educación científica informal. Las áreas de especial fortaleza son la tecnología educativa, las asociaciones escolares y el liderazgo juvenil. Además, el Centro ha creado una importante cartera de recursos en línea únicos en la historia de la ciencia, incluyendo exposiciones en línea sobre Ben Franklin y el Corazón, así como recursos sobre la Colección de Ingeniería Aeronáutica Wright.


title: Franklin Institute

text: Inaugurada en septiembre de 2006, la Academia de Liderazgo Científico es una asociación entre el Franklin Institute y el Distrito Escolar de Filadelfia.


title: Franklin Institute

text: El Franklin Institute ofrece institutos de verano y minicursos de un año escolar de duración para maestros de K-8, en colaboración con el Distrito Escolar de Filadelfia y la Oficina de Currículo e Instrucción.


title: Franklin Institute

text: "Partnerships for Achieving Careers in Technology and Science", o PACTS, es un programa de todo el año de enriquecimiento de la ciencia, desarrollo de la carrera y oportunidades de liderazgo para estudiantes de secundaria y preparatoria de la región de Filadelfia. Los estudiantes de PACTS utilizan talleres de ciencia práctica, investigación de campo, viajes de campo y experimentos en laboratorio spara aprender cómo la ciencia afecta a su vida cotidiana.


title: Franklin Institute

text: "Girls at the Center" es una asociación entre el Franklin Institute y las Girl Scouts of the USA que ofrece a las niñas y a sus familias la oportunidad de aprender juntos sobre la ciencia. Más de 100 sitios participaron en el programa, y más de 70 de ellos siguen activos hoy en día. Las niñas del Centro proporcionaron actividades para que las niñas las hagan con sus familias en casa, así como proyectos para ser completados en el sitio, todo culminando en una fiesta de fin de año.


title: Franklin Institute

text: El Franklin Institute es miembro de la "Nanoscale Informal Science Education Network" (Red NISE).


title: Victoria Lomasko

text: Victoria Lomasko (en ruso: Виктория Валентиновна Ломаско) (Sérpujov, 1978) es una artista gráfica y activista rusa.


title: Victoria Lomasko

text: Nacida en la localidad rusa de Serpukhov, entonces parte de la República Socialista Federativa Soviética de Rusia dentro de la Unión Soviética, a los diecinueve años se trasladó a vivir a Moscú y se graduó en 2003 en artes gráficas y diseño de libros en la Universidad Estatal de Bellas Artes de Moscú. Se especializó en reportajes gráficos y recuperó la técnica tradicional de dibujo que se practicaba en Rusia durante el sitio de Leningrado, en el gulag y en el Ejército Rojo, muy influenciada por su paso como voluntaria por distintas prisiones rusas donde da clases de dibujo a los internos.


title: Victoria Lomasko

text: Su obra ha aparecido en diversos medios y ha sido objeto de exposiciones tanto en Rusia como en el resto de Europa donde se dio a conocer especialmente con la publicación de su libro "Other Russias". En España participó en una exposición colectiva de una treintena de artistas en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 2014 bajo el título "Un saber realmente útil" en el marco del proyecto 'Los usos del arte'. Ganadora del Premio Kandinsky de Rusia, en 2018 obtuvo el premio Pushkin House al mejor libro traducido y publicado en inglés. publicado en español bajo el título "Otras Rusias" (2020, Godall Edicions ISBN: 978-84-121610-3-8) y en catalán: "Altres Rússies" (2020, Godall Edicions ISBN: 978-84-121610-0-7)


title: Emilia Carmena Monaldi

text: Emilia Carmena Monaldi (Madrid, 5 de abril de 1823-Ibidem, 25 de mayo de 1900), también conocida como Emilia Carmena de Prota, fue una pintora española.


title: Emilia Carmena Monaldi

text: Emilia Carmena Monaldi fue hija de la italiana Luisa Monaldi Mancini y del empresario Juan Escribano Carmena. No se conocen datos sobre su formación artística, las primeras noticias sobre su actividad se remontan a 1844, cuando exhibió varias copias y algunos retratos originales en la exposición anual organizada por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.


title: Emilia Carmena Monaldi

text: Algunos de sus dibujos fueron reproducidos en el diario "El Laberinto" para ilustrar las crónicas que el escritor Antonio Flores publicó entre 1844 y 1845 de sus “Viajes por las provincias vascongadas”, tal como el autor mencionó en el cuarto artículo de la serie:En 1848 participó en una exposición celebrada en el Liceo Artístico y Literario de Madrid, una de las instituciones artísticas españolas más importantes del siglo XIX.


title: Emilia Carmena Monaldi

text: En abril de 1850 fue nombrada pintora de cámara de la reina Isabel II, noticia que recogieron varios diarios, entre ellos "El Observador," "La España" o "La Nación." En estas noticias la artista aparecía ya mencionada por su nombre de casada, Emilia Carmena de Prota, nombre con el que firmó sus obras a partir de su matrimonio con Alejandro Prota y Boasi, apoderado de Jacobo Fitz-James Stuart y Ventimiglia, XV duque de Alba. Fruto de este matrimonio nació una única hija, la compositora María Isabel Prota Carmena.


title: Emilia Carmena Monaldi

text: También en esas noticias Carmena constaba ya como profesora de dibujo y pintura de las infantas María Cristina y Amalia, un cargo del que queda también testimonio en el archivo del Museo del Prado, institución a la que solicitó el préstamo de obras para ser copiadas como ejercicio de formación para las infantas.


title: Emilia Carmena Monaldi

text: De su trayectoria posterior destaca fundamentalmente la labor realizada para el monasterio de la Inmaculada Concepción (Loeches). Carmena entró en contacto con esta institución en 1853 por su vinculación con la Casa de Alba y pronto se convirtió en su benefactora. Impresionada por el saqueo que el monasterio había sufrido a manos de las tropas francesas durante la Guerra de la Independencia Española, Carmena realizó a lo largo de varias décadas un total de 52 pinturas con las que trató de solventar la pérdida del patrimonio artístico de la institución. Lamentablemente, la mayoría de esas obras fueron destruidas o desaparecieron tras la Guerra civil española.


title: Emilia Carmena Monaldi

text: Falleció en Madrid el 25 de mayo de 1900.


title: Emilia Carmena Monaldi

text: Varias obras de Carmena se conservan actualmente en las colecciones de Patrimonio Nacional, entre ellas un retrato post mortem del infante Luis realizado el mismo año de su nombramiento como pintora de cámara, y una copia de ""La Gioconda (taller de Leonardo da Vinci)"". Entre las obras de Carmena conservadas en Patrimonio Nacional hay varias copias de obras del Museo del Prado, en cuyos registros consta frecuentemente como copista. El Prado conserva también un retrato elaborado por Carmena del militar y político Juan Antonio Martínez de Alcobendas. Esta pintura estuvo erróneamente atribuida, debido a la mala legibilidad de la firma, hasta que fue identificada por la investigadora Concha Díaz Pascual como obra de Carmena.


title: Where Your Eyes Linger

text: Where Your Eyes Linger (coreano: 너의 시선 이 머무는 곳에 ;Romanización: Neoeui Siseoni Meomuneun Gote) es una serie web surcoreana de 2020 protagonizada por Han Gi-chan, Jang Eui-soo, Choi Kyu-ri y Jeon Jae-young.


title: Where Your Eyes Linger

text: Se lanzaron dos episodios cada viernes al mediodía desde el 22 de mayo hasta el 12 de junio de 2020, en la aplicación W-STORY en Corea del Sur y en el sitio web de transmisión de video Viki en más de 200 países.


title: Where Your Eyes Linger

text: Es el primer web drama bl coreano en haber tenido una repercusión en medios internacionales.


title: Where Your Eyes Linger

text: La versión del director se estrenó en los cines en junio de 2020.


title: Where Your Eyes Linger

text: Tae-Joo, es el único sucesor de un grupo financiero llamado TB Group. Su guardaespaldas, Goo-Koo, es su único y mejor amigo; ambos tienen 18 años de edad, pero un día comenzarán a cambiar los sentimientos que tienen entre ellos.


title: Constantino II de Kajetia

text: Constantino II (en georgiano: კონსტანტინე II}}) (Isfahán - Bezhabagh, 28 de diciembre de 1732) también conocido como Mahmād Qulī Khān (მაჰმად ყული-ხანი) en Irán, fue rey de Kajetia en el este de Georgia de la dinastía Bagrationi de 1722 to 1732 bajo la protección de la dinastía safávida de Irán.


title: Constantino II de Kajetia

text: Hijo de Heraclio I con una concubina, y hermano de Teimuraz, nació y creció como musulmán en la corte safávida de la corte de Irán. En 1703, el sah de Irán Husséin lo nombró un darugha (prefecto) de su capital, Isfahán. En 1722, el sah lo confirmó como rey de Kajetia tras la muerte del hermano de Constantino, David II (Imam Quli Khan). Al mismo tiempo, le fue otorgado el cargo de gobernador de Ereván, Ganyá y Karabaj.


title: Constantino II de Kajetia

text: Frecuentemente se enfrentó con su vecino y pariente occidental, Vajtang VI de Kartli, que había adoptado una política anti-persa e hizo una alianza con Rusia. El gobierno persa lo depuso en 1723. Por orden del sah, Constantino marchó para tomar el control de la capital de Vajtang, Tiflis. El 4 de mayo de 1723, capturó la ciudad, pero no pudo capturar a Vajtang y ni a su hijo Bakar, que siguieron controlando la provincia de Shida Kartli.


title: Constantino II de Kajetia

text: Mientras tanto, el ejército otomano al mando de Ibrahim Pasha invadió las tierras georgianas para eliminar allí la hegemonía persa. Constantino intentó negociar con el comandante otomano y entregó Tiflis el 12 de junio de 1723. Sin embargo, Vajtang VI logró sobornar a Ibrahim Pasha para que instalase al príncipe Bakar como gobernador de Kartli y arrestó a Constantino. Pronto, Bakar se alió con su antiguo rival, Constantino para conspirar contra los señores otomanos y lo ayudó a huir a sus posesiones en Kajetia. Sin embargo, la revuelta, apoyada por la nobleza de Katli, fracasó y Bakar tuvo que unirse a su padre Vajtang VI en su exilio ruso en 1724.