title: NFL 2K

text: NFL 2K es una serie de videojuegos de fútbol americano desarrollada por Visual Concepts y publicada por Sega. La serie era originalmente exclusiva de la consola de videojuegos Dreamcast de Sega debido a la ausencia de la serie Madden NFL de EA Sports en el sistema. Como el título más importante de "2K", marcó el comienzo de una serie de atletismo que eventualmente llevó a la escisión del negocio de publicaciones deportivas de 2K bajo el nombre de 2K Sports. Tras la interrupción de Dreamcast, la serie continuó publicándose para otros sistemas de juego de sexta generación y se convirtió en el principal competidor de la "serie Madden".


title: NFL 2K

text: Después de que el precio competitivo "NFL 2K5" redujo significativamente las ventas del lanzamiento de "Madden" de ese año, EA firmó un acuerdo de exclusividad con la NFL que convirtió a "Madden NFL" en la única serie autorizada para usar nombres de jugadores y equipos de la NFL.


title: NFL 2K

text: Sega presentó la serie para abordar la decisión de EA Sports de no publicar juegos, incluida la serie "Madden NFL", para Dreamcast. La primera entrega, NFL 2K, fue lanzada exclusivamente para el sistema, a tiempo para su lanzamiento el 9 de septiembre de 1999 en Norteamérica. Los 32 equipos de la NFL se incluyeron en el juego (incluidos los Browns que regresaron) junto con los equipos de ex alumnos y los equipos All-Pro para la AFC, NFC y NFL. El juego recibió una recepción positiva tras su lanzamiento, con elogios por sus imágenes, presentación y juego en general.


title: NFL 2K

text: Una secuela, NFL 2K1, fue lanzada para Dreamcast el 7 de septiembre de 2000 con gran éxito de crítica. Las mejoras con respecto a su predecesor incluyen una cantidad significativa de animaciones de nuevos jugadores, libros de jugadas más grandes, IA mejorada y ajustes en el juego terrestre, el juego aéreo y la defensa. 2K1 también introdujo un modo de franquicia de varias temporadas y juego en línea.


title: NFL 2K

text: Con la desaparición de Dreamcast, la serie NFL 2K se reposicionó como el principal rival multiplataforma de la serie Madden NFL. NFL 2K2, la tercera entrega, se lanzó el 19 de septiembre de 2001 para Dreamcast. Las versiones del juego para PlayStation 2 y Xbox se lanzaron más tarde con gráficos mejorados. La recepción del juego fue positiva, y los críticos señalaron una IA mejorada, mejoras en el juego de pases y animaciones de nuevos jugadores. Sin embargo, el modo de franquicia fue criticado por su falta de profundidad, ya que se mantuvo casi sin cambios desde 2K1. Los Houston Texans fueron incluidos en el juego, con jugadores de valores, ya que el equipo aún no tenía una lista de la vida real.


title: NFL 2K

text: NFL 2K3 se lanzó para PlayStation 2, Xbox y GameCube en agosto de 2002. El juego presentaba una presentación con licencia de estilo ESPN, con informes de medio tiempo, premios a los jugadores y resúmenes semanales y posteriores al juego. Dan Patrick de ESPN aparece en la introducción de apertura. El modo de franquicia se amplió enormemente en 2K3 y presentó menús interactivos junto con una profundidad mucho mayor. Los equipos históricos se incluyeron por primera vez, y los entrenadores actuales de la vida real se introdujeron en la serie (junto con la capacidad de crearlos). 2K3 fue el primer juego de la serie en incluir capacidades de Xbox Live.


title: NFL 2K

text: ESPN NFL Football se lanzó en septiembre de 2003 para PlayStation 2 y Xbox. Es el único juego de la serie que no incluye 2K en el título; En cambio, 2K4 fue relegado a la esquina inferior del cuadro de arte. El juego ampliaría la licencia de ESPN de la serie, y los jugadores recibirían informes y aspectos destacados de Chris Berman y Suzy Kolber de ESPN. Se agregaron nuevas características como fútbol en primera persona y "The Crib", que sirve como el apartamento digital y la sala de trofeos del jugador.


title: NFL 2K

text: Con la cancelación de "NFL GameDay" (989 Sports) en PlayStation 2 y la franquicia "NFL Fever" (Microsoft Game Studios), la serie realmente se convirtió en la competencia principal de "Madden NFL". En lo que Grantland llamó más tarde "uno de los movimientos de guerra de guerrillas más grandes e insidiosos en la historia de la competencia de videojuegos", Sega lanzó ESPN NFL 2K5 en julio de 2004 por $ 19,99, lo que le dio al juego una participación de mercado significativa frente a "Madden NFL" de $ 49,95. Un desarrollador de EA recordó que el precio agresivo de Sega "nos asustó muchísimo"; EA luego redujo el precio de Madden NFL a $ 29.95. En diciembre de 2004, sin embargo, EA firmó un acuerdo exclusivo con la NFL por una cantidad de dinero no revelada, lo que convierte a Madden NFL en la única serie que puede usar nombres de jugadores y equipos de la NFL. Comparativamente, la NFL firmó un acuerdo de exclusividad similar de seis años con Visa Inc. por valor de $ 400 millones en enero de 2004. EA también firmó un acuerdo con ESPN para convertirse en el único licenciatario de la marca ESPN en juegos deportivos en todas las plataformas. Este fue un golpe inmenso para la franquicia de Sega en sus series MLB, NBA y NHL. En 2020, EA firmó una extensión con la NFL, otorgándoles derechos de licencia exclusivos hasta la temporada 2025.


title: Hitchcock/Truffaut

text: Hitchcock/Truffaut es una película documental de 2015 dirigida por el crítico cinematográfico Kent Jones sobre el libro de François Truffaut de su conversación con Alfred Hitchcock, "El cine según Hitchcock", y su impacto en el cine.


title: Hitchcock/Truffaut

text: Truffaut entrevistó a Hitchcock durante ocho días en 1962 en su despacho en la Universal Studios para escribir erste libro. El documental (y la relevancia de este libro) es vista en el documental por directores como James Gray, Martin Scorsese, Paul Schrader, Wes Anderson, David Fincher, Arnaud Desplechin, y Olivier Assayas, y es narrado por Bob Balaban, que coprotagonizó con Truffaut en "Encuentros en la tercera fase" (1977).


title: Hitchcock/Truffaut

text: "Hitchcock/Truffaut" fue presentada en el Festival Internacional de Cine de Cannes de 2015 y también se mostró en el Festival de Toronto y en el Festival de San Sebastián. En el Festival de Cine de Denver, donde ganó el Premio Maysles Brothers al mejor documental.


title: Historieta en Venezuela

text: La historieta, comiquita o cómic en Venezuela tiene sus orígenes en el siglo XIX relacionándose con la tira cómica periodística.


title: Historieta en Venezuela

text: Las primeras expresiones locales en el país se dieron a partir del año 1843, cuando en el periódico "El Promotor" se hace uso intencional del dibujo con el fin de caricaturizar a personajes de la vida política nacional.


title: Historieta en Venezuela

text: Estos primeros pasos dieron pie para que la ilustración fuera utilizada con fines más prácticos más allá de la sátira. Publicaciones como "El Zancudo Ilustrado" (1876), "El Punch" (1884), "El Álbum De Caracas" (1886), "Venezuela" (1886), "El Autógrafo y La Caricatura" (1886) y "El Zulia Ilustrado" (1888) se destacaron por ser el telón sobre el cual un hombre llamado Pablo Emilio Romero, quien fuera dibujante de profesión, y otro conocido como Muñoz Tébar, quien ostentaba el oficio de grabador, crearon los primeros diseños de cómic utilizados expresamente para publicidad y el humor.


title: Historieta en Venezuela

text: En el siglo XX la influencia que ejercían los periódicos de la época era poca, dado que baluartes del periodismo como el diario Últimas Noticias, El Nacional y El Universal publicaban mayormente historietas compradas del exterior a la toda poderosa King Features Syndicate, lo cual opacó el desarrollo del talento local por mucho tiempo. No sería si no hasta el año 1953 que se podrían observar modestos esfuerzos de los ilustradores criollos para entrar en la palestra pública nuevamente a través de la herramienta que mejor les prestaba hasta ese momento: la sátira política.


title: Historieta en Venezuela

text: El Gallo Pelón podría ser considerado formalmente el primer cómic venezolano presentando en formato “digest”, el cual es uno de los dos formatos que era conocido ya para estos años en Norteamérica. La revista reunía un cúmulo de autores rotativos que ilustraba sátiras o seriales de acontecimientos estrechamente relacionados al desarrollo de Venezuela como nación. Artistas que adquirieron un portal para sus expresiones artísticas a través de sus páginas fueron Carlos Cruz Diez con “Zamurito”, Jacobo Borges con "Rufi Sonrisa", Humberto Muñoz con "El Poli Policarpio" y "Bicho Bruto", Luis Brito García con "El Profesor Venezolanito" y la "Historia Inconstitucional de Venezuela". Al poco tiempo aparecen publicaciones como Dominguito y la Pava Macha, ambas con un formato similar a El Gallo Pelón pero con contenidos y corte editorial más destinados al humor o a la exploración de temas casuales.


title: Historieta en Venezuela

text: La aparición de superhéroes en éste medio fue inexistente debido auge de la distribución de contenidos ligados a editoriales norteamericananas como DC Comics y Marvel, no sería hasta mediados de la década de los ochenta que se tendría registro del primer superhéroe “El Guardián” por Juan Medina fueron registradas bajo el esquema de paneles que ya nos es familiar en la última página de la revista infantil semanal “Meridianito” durante muchos años. La historia se enfocaba en un misterioso héroe de uniforme blanco protegiendo el urbanismo de la ciudad de Caracas de invasores extraterrestres. El aislamiento de superhéroes no implica que Venezuela no haya estado exenta de personajes que hayan calado en el ideario popular fuera del género. Uno de los personajes más populares durante los años ochenta y noventa fue el famoso “"Náufrago"” de Jorge Blanco y publicado por el Diario de Caracas, un cómic con un personaje silente que vive diversas situaciones en una pequeña isla donde vive solo después de naufragar en algún lugar del Caribe.


title: Historieta en Venezuela

text: Paralelo a esta situación, casas editoriales independientes y pequeñas hacían grandes esfuerzos por proyectar el cómic como una forma de expresión más allá de las clásicas historias del bien contra el mal; fue así como nació la revista "Clips", la cual salió al ruedo por primera vez en el año 1986 de la mano del Grupo U.G conformado por Sandro Bassi, Juan Carlos Darias y Lindoro Vera. "Clips" se destacaba por tener un formato de antología similar al de grandes publicaciones norteamericanas como Heavy Metal, pero concentrada en proyectar talentos nacionales.


title: Historieta en Venezuela

text: A principios del siglo XX aparecería "Venezuela en Cómics" en el año 2003, un título de antología con un corte más convencional. La iniciativa de su publicación es de un joven llamado Sammy Rodríguez, quien observando la carencia de vías para la publicación de historias para artistas nuevos decide crear la publicación; hasta la fecha, "Venezuela en Cómics" posee 12 números, hechos todos con mínimo aporte privado. Aunque Sammy hace su labor con todo el amor del mundo, es uno de los tantos creativos que se pregunta por qué la movida del cómic nacional no tiene el alcance o la aceptación del público que debería. Zuplemento es otras de las iniciativas similares a las de Sammy, cuyo tránsito impreso ha sido más bien escaso, pero que posee amplia proyección online, apoyando la difusión de al menos unos 200 artistas y sus historias en formato cómic, sean estas convencionales o no.


title: Historieta en Venezuela

text: Ya en estas fechas, la oferta del cómic venezolano sigue siendo escasa, pero muy diversa en contenido, separándose ampliamente de sus hermanas en Norteamérica. Algunos de los últimos esfuerzos de los últimos 3 años que podrían enumerarse son Micauro de David Flores, enfocado en la fantasía histórica de los mitos venezolanos; Camioneticas de Combate Go! de Juan Martínez, una historia con arraigo en el humor del absurdo y con acción descabellada; Jaimito de la Corporación Editorial VH, enfocado en las aventuras del clásico personaje del imaginario popular venezolano y protagonista de más de un chiste subido de tono; y Son Vistos Como Zombis de Mauro Salmasso, quien se agarra de la proyección exagerada de temas sociales involucrando zombis en el proceso.


title: Museo El Charrúa

text: El Museo Municipal y Centro de Interpretación “El Charrúa” está ubicado en la localidad de Aluminé, Provincia del Neuquén, en la casona de la ex Estancia "El Charrúa". Abrió sus puertas al público el 1 de diciembre de 2015 y su inauguración se celebró el 20 de octubre de 2016.


title: Museo El Charrúa

text: Como parte de los festejos por el centenario de Aluminé, la entonces vicegobernadora Ana Pechen, a cargo del Poder Ejecutivo, inauguró el Museo como un espacio para albergar, investigar y exhibir los bienes culturales e históricos de la localidad. El edificio elegido para la nueva institución municipal fue el casco histórico de la estancia de la familia Ayoso, propiedad que fue restaurada por el municipio local con colaboración del Estado provincial para poder exhibir el patrimonio cultural de Aluminé y zonas aledañas.


title: Museo El Charrúa

text: Los antiguos propietarios de la Estancia eran de origen uruguayo, por lo tanto el nombre del museo, "El Charrúa", hace referencia al pueblo originario de ese territorio.


title: Museo El Charrúa

text: Tanto el edificio de lo que fuera la casa principal del casco de la ex Estancia “El Charrúa”, como los parques que se emplazan en su entorno fueron completamente resaturados en un proceso que duró tres años. El edificio principal está construido con la técnica de pared francesa o quincha (a base barro) y presenta detalles edilicios característicos del Litoral. Para su restauración se contrató a un constructor natural que dominaba la técnica original de quincha con barro y caña.


title: Museo El Charrúa

text: El Charrúa fue concebido con el propósito de reunir, conservar, investigar y dar a conocer objetos que forman parte del legado cultural de la cuenca del Río Aluminé. En ese marco, la propuesta incluye el impulso y fomento de actividades de carácter científico y cultural.


title: Entidad Estatal de Seguros Agrarios

text: La Entidad Estatal de Seguros Agrarios (ENESA) es un organismo autónomo del Gobierno de España, adscrito al Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación, al que le corresponde coordinar y actuar como enlace por parte de la Administración para las actividades vinculadas a los seguros agrarios, realizando los estudios necesarios sobre cobertura de riesgos y su ampliación, así como aquellos a asegurar en cada plan anual y cuantas funciones le encomiende la Administración en cumplimiento de los preceptos de la Ley y de su Reglamento.


title: Entidad Estatal de Seguros Agrarios

text: La historia de este organismo autónomo comienza con la aprobación de la Ley de 28 de diciembre de 1978 de Seguros Agrarios Combinados. Esta ley establecía un mandato al Gobierno de la Nación para crear una agencia encargada de velar por el cumplimiento de la ley y con la participación no solo de las Administraciones Públicas, sino también de las Organizaciones y Asociaciones de agricultores y ganaderos. Con esta habilitación, el Consejo de Ministros, en su reunión del 11 de octubre de 1979, aprobó su creación efectiva, que entró en vigor el 12 de diciembre de 1979.


title: Entidad Estatal de Seguros Agrarios

text: El gobierno de la ENESA está compuesto por tres órganos:El Plan de Seguros Agrarios Combinados, elaborado por la Comisión General de la ENESA, es un plan de carácter anual que recoge los riesgos a cubrir, en forma combinada o aislada, en las producciones agrícola, pecuaria y forestal, el ámbito territorial de su aplicación, la superficie continua necesaria para la declaración de la obligatoriedad del Seguro a efectos y su evaluación económica, coste de su realización, estimación de la aportación global del Estado, y distribución de la misma para subvención a las primas que han de satisfacer los asegurados, y demás aplicaciones.


title: Entidad Estatal de Seguros Agrarios

text: * El presupuesto de los años 1991 a 2001 es una conversión de pesetas a euros (1 euro = 166,3860 pesetas).


title: Habiba Msika

text: Habiba Msika (1903, Testour - 21 de febrero de 1930, Túnez), también escrito Messika (حبيبة مسيكة) fue una cantante, bailarina y actriz tunecina. Nacida como Marguerite Msika, era sobrina de la cantante Leila Sfez.


title: Habiba Msika

text: Alcanzó fama bajo el seudónimo de Habiba ("amada"). Prototipo de mujer libre y dueña de su destino, carismática y actriz atrevida adorada por el pueblo tunecino, fue un fenómeno social en su época. La película "The Fire Dance" de Selma Baccar habla de su carrera.


title: Habiba Msika

text: Msika nació en la judería de Túnez en una familia judía pobre. Sus padres, Daida y Maïha, trabajaban en el comercio de alambre.


title: Habiba Msika

text: Aprendió a leer y escribir en la escuela de la Alianza Israelita, que abandonó después de siete años y gracias a la ayuda de su tía tuvo lecciones de canto, solfeo y árabe clásico con el famoso compositor Khemaïs Tarnane y el tenor egipcio Hassan Bannan. Se casó con su primo Victor Chetboun pero su unión duró poco. Durante su primer recital en el palacio de La Marsa, conoció a su mentor y amante: el ministro de la Plume.


title: Habiba Msika

text: En 1920 su carrera despegó, se convirtió en símbolo sexual, siendo apodada "la bella de las bellas" y "la tigresa de ojos verdes", e inició el fenómeno de los "soldados de la noche", el apodo de sus fans, en su mayoría jóvenes dandis de la burguesía tunecina. Con su amante fue a París, donde a través de él conoció a Pablo Picasso y Coco Chanel, que dijo de ella: "Habiba es un temperamento fogoso bajo sus gracias orientales. Impondrá París en el norte de África".


title: Habiba Msika

text: De regreso en Túnez, interpretó "Le fou de Lëila", "Lucrecia Borgia" y la mayor parte del repertorio shakespeariano. En 1925 interpretó a Romeo en "Romeo y Julieta" en el teatro Ben Kamla. El papel de Julieta lo interpretó una actriz judía libia, Rachida Lofti. El beso que intercambiaron provocó una revuelta entre los indignados espectadores, que tuvieron que calmar sus "soldados de la noche". Habiba Msika era también conocida por su patriotismo. En 1928 actuó cantando canciones populares a favor de la independencia de Francia, mostrando la bandera de Túnez y causando otro escándalo mientras era arrestada por las autoridades coloniales.


title: Habiba Msika

text: Actuó en la corte del rey egipcio Fuad I y conoció a Eliyahu Mimouni, un judío rico de Testour locamente enamorado de ella, que ordenó construir un palacio para la artista. Luego comenzó un romance con un amigo de la infancia, Mondher Maherzi, y al quedar embarazada, decidió casarse con él. Después del anuncio de su compromiso, la mañana del 20 de febrero de 1930 su ex amante Eliyahu Mimouni entró en su apartamento en la calle Alfred Durand-Claye en Túnez, la roció con gasolina y le prendió fuego. Gravemente quemada, murió al día siguiente, poco después Mimouni también falleció, alcanzado igualmente por las llamas. Msika está enterrada en el cementerio de Borgel en Túnez.


title: Yasbell Rodríguez

text: Yasbell Rodríguez Valdés (22 de abril de 1784) es una actriz y presentadora con experiencia en radio y televisión. Entre sus principales trabajos aparecen espacios dramatizados y de participación de la televisión cubana como la telenovela En fin, el mar o el show Sonando en Cuba. Su experiencia profesional se extiende al Perú donde laboró para Radio Zona 5 y América Televisión siendo líder de programas como Chiclayo Construye y el magazine Entre Gente.


title: Yasbell Rodríguez

text: Sus inicios estuvieron centrados en la danza. Desde los 4 años se vinculó con el baile español en el Gran Teatro de la Habana y posteriormente en escuela Ballet Teatro de Tony Menéndez.


title: Yasbell Rodríguez

text: Dio sus primeros pasos en la actuación con La Colmenita de Carlos Alberto Cremata y se estrenó en la televisión con la serie Memorias de un Abuelo coincidiendo con una generación de actores de amplia trayectoria en nuestros días como: Caleb Casas, Ebblis Valdivia o Yanay Penalva.


title: Yasbell Rodríguez

text: En el 2003 se gradúa del nivel medio de Artes Escénicas en la Escuela Nacional de Artes (ENA) con el Grupo de Teatro de la Luna, dirigido por Raúl Martín.


title: Yasbell Rodríguez

text: Yasbell Rodríguez es reconocida por su labor como locutora y conductora con participación en programas televisivos como Súper Doce, Somos Multitud, Fresquecito.com, Se Baila Así, En la vía de verano, Sin Límite. Paralelamente ha desarrollado proyectos para la radio y espectáculos de variedades en difertentes cabarets y centros nocturnos.


title: Yasbell Rodríguez

text: Entre 2011 y 2016 se radicó en Perú y laboró para Radio Zona 5 y América Televisión siendo líder del magazine como Entre Gentes y del programa Chiclayo Construye.


title: Yasbell Rodríguez

text: Más recientemente ha estado ligada a la presentación del show de talentos Sonando en Cuba y en Pa que Suenes, una antesala de este formato.


title: Yasbell Rodríguez

text: Actualmente se encuentra en el proceso de filmación de la telenovela Tú, donde da vida a Norma Monroe, bajo la dirección de Lester Hamlet.


title: Lourdes Vega

text: Lourdes Vega Fernández (Villanueva del Fresno, Badajoz, 1965) es una científica española, especialista en física teórica y desarrollo sostenible. En el año 2013 recibió el Premio Real Sociedad Española de Física otorgado por la Fundación BBVA.


title: Lourdes Vega

text: Vega obtuvo el doctorado en física teórica por la Universidad de Sevilla, y es catedrática de Ingeniería Química en la Universidad de Khalifa, en Abu Dabi.


title: Lourdes Vega

text: Es experta en simulación y su investigación en modelos para predecir el comportamiento termodinámico de compuestos químicos y el desarrollo de nuevos materiales para separar gases y contaminantes dio lugar a numerosas publicaciones científicas en revistas de alto impacto.


title: Lourdes Vega

text: En 2017, la doctora Lourdes Vega Fernández ingresó en la Academia de las Ciencias de Granada. También es miembro electo de Academia de Científicos Mohammed Bin Rashid


title: Lourdes Vega

text: Vega fue directora global de Tecnología en Agro-Alimentación, Tratamiento de Aguas y Usos de CO2 del Grupo Air Products, compaginando ese puesto con el de directora de Investigación y Desarrollo de Carburos Metálicos S.A., y con la dirección del centro de I+D MATGAS en la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB). Desde 2016 dirige el Centro de Investigación y Desarrollo para el Dióxido de Carbono e Hidrógeno.


title: Lourdes Vega

text: Recibió el Premio Física, Innovación y Tecnología en el año 2013 por “la manera tan sobresaliente, original y creativa con que ha sabido llevar la investigación teórica y computacional en física estadística, una rama de la física básica, al mundo industrial”.


title: Lourdes Vega

text: Le concedieron la Medalla a la Excelencia Científica de los Emiratos Árabes Unidos, en el año 2020, por su trabajo "Ciencia para productos sostenibles". Es la primera persona no árabe que logra dicha distinción Ha publicado más de 300 artículos científicos, tiene 5 patentes, y es autora del libro de divulgación sobre los usos del CO2, cuyo título es "El CO2 como recurso. De la captura a los usos industriales". Lourdes Vega es miembro de los consejos de administración de Ercros y el Canal de Isabel II


title: IEEE 802.11ah

text: IEEE 802.11ah es un protocolo de red inalámbrica publicado en 2017 llamado Wi-Fi HaLow (pronunciado "HEY-Low") como una enmienda del estándar de red inalámbrica IEEE 802.11-2007. Utiliza bandas exentas de licencia de 900 MHz para proporcionar redes Wi-Fi de rango extendido, en comparación con las redes Wi-Fi convencionales que operan en las bandas de 2,4 GHz y 5 GHz. También se beneficia de un menor consumo de energía, lo que permite la creación de grandes grupos de estaciones o sensores que cooperan para compartir señales, apoyando el concepto de Internet de las cosas (IoT). El bajo consumo de energía del protocolo compite con Bluetooth y tiene el beneficio adicional de velocidades de datos más altas y un rango de cobertura más amplio (hasta 1 km). Está siendo desarrollado por el doctor John O'Sullivan y por Morse Micro.


title: IEEE 802.11ah

text: Usará seguridad WPA3.


title: IEEE 802.11ah

text: Hasta la fecha, no hay disponibles en el mercado conjuntos de chips Wi-Fi HaLow comerciales, a continuación se muestra una lista de empresas que forman parte de Wi-Fi Alliance y están desarrollando públicamente conjuntos de chips Wi-Fi HaLow:


title: IEEE 802.11ah

text: Adaptar-IP


title: IEEE 802.11ah

text: Morse Micro


title: IEEE 802.11ah

text: Newratek / Newracom (EVK está disponible)


title: IEEE 802.11ah

text: Palma Ceia SemiDiseño


title: IEEE 802.11ah

text: Silex Technology ha lanzado la primera solución 802.11ah para IoT, el SX-NEWAH, para que esté disponible comercialmente para todos. SX-NEWAH Puntos de acceso y enrutadores comerciales Hasta la fecha, no hay puntos de acceso o enrutadores Wi-Fi HaLow comerciales disponibles en el mercado, ya que estos dependen de los conjuntos de chips Wi-Fi HaLow.


title: IEEE 802.11ah

text: Silex Technology lanzará sus primeros productos de punto de acceso y puente compatibles con 802.11ah basados en el módulo SX-NEWAH . IEEE 802.11ah -


title: Giselle González (desambiguación)

text: Giselle González puede referirse a:


title: Morse Micro

text: Morse Micro es un desarrollador de microprocesadores Wi-Fi HaLow con sede en Sídney, Australia. Los chips utilizan protocolos de red inalámbrica de bajo ancho de banda en el espectro por debajo de 1 GHz, lo que permite altas velocidades de datos de 10 megabits por segundo, en un rango de 1.000 metros. El gobierno australiano les proporcionó financiación inicial en 2017, ya que creían que Morse Micro tiene el "primer chip de silicio WiFi HaLow que conecta de forma segura dispositivos inteligentes a largas distancias". La compañía dice que la principal aplicación de su tecnología es de máquina a comunicaciones automáticas, que está "expandiendo el Wi-Fi para que pueda entrar en todo, cada alarma de humo, cada cámara". En mayo de 2019, un conjunto de inversores proporcionó fondos de la Serie A, incluido el Fondo de Innovación CSIRO, parte de la agencia australiana de investigación científica a la que se le atribuye la invención de Wi-Fi en 1997. El chip se comunica en la banda de 750 a 950 MHz, lo que permite velocidades de datos más altas que las comunicaciones Bluetooth que operan a 2,4 GHz. Permite un único punto de acceso Wi-Fi HaLow que puede conectar de forma segura hasta 8.191 dispositivos. En comparación con el wi-fi tradicional, la empresa afirma que su chip proporciona 10 veces el alcance, 100 veces el área y 1000 veces el volumen.


title: Morse Micro

text: Físicamente, el microchip de la empresa es una quinta parte del tamaño de un procesador Wi-Fi tradicional. Utiliza muy poca energía, consumiendo el 1% de la energía consumida por los chips tradicionales, lo que se logra activando e informando periódicamente. Como tal, los chips pueden funcionar durante varios años con una sola batería del tamaño de una moneda. En 2020, la primera generación de microprocesadores Morse entró en producción en Taiwán.


title: Morse Micro

text: Los socios fundadores de Morse Micro, Andrew Terry y Michael De Nil se conocieron mientras trabajaban para Broadcom Inc, el mayor proveedor de circuitos integrados para comunicaciones. De Nil dijo que notaron que los chips diseñados para teléfonos y computadoras portátiles se estaban utilizando para la comunicación de máquina a máquina y "eso no estaba funcionando muy bien". Decidieron crear un nuevo tipo de microprocesador, específicamente para Internet de las cosas.


title: Morse Micro

text: Morse Micro Pty Ltd se estableció como una empresa privada, limitada por garantía, en agosto de 2016. Posteriormente, varios ingenieros importantes se unieron a los fundadores, entre ellos:


title: El socialismo es bueno (canción)

text: "El Socialismo es Bueno" (Chino simplificado: 社会主义 好; Chino tradicional: 社會主義 好; Pinyin: "shèhuìzhǔyì hǎo" ) es una canción de propaganda compuesta por Xi Yang y Li Huanzhi anterior a la "Revolución Cultural" para celebrar la "gran victoria" de la "Lucha Anti-Derecha" después del fin del " Movimiento Anti-Derecha " en 1957 . Una vez que se cantó en todo el país, se convirtió en una canción tocada por la Estación de radiodifusión central del pueblo muchas veces al día en 1958.


title: Aral Karakum

text: Aral Karakum en , "Aral qaraqumy"; en ruso: Приара́льские Караку́мы y en IPA prʲɪjɐˈralʲskʲɪjə kərɐˈkumɨ, es un desierto en Kazajistán, situado al noreste del Mar de Aral y limita con el río Syr Darya al sur. El desierto cubre un área de total de .


title: Aral Karakum

text: La orografía de la región se trata de un lugar bastante llano, con una altura que varía entre los 55 y los 118 msnm. Las dunas pueden alcanzar alturas de alrededor de 25 metros. El área es muy seca y los lechos secos de los ríos normalmente sólo llevan agua durante la primavera, cuando la nieve del invierno se derrite. La precipitación anual es tan solo de alrededor de 120 mm.


title: Aral Karakum

text: El invierno dura desde mediados de noviembre hasta mediados de marzo, con una cobertura de nubes variable y niebla frecuente. La temperatura media durante el día es de —5.º a —10.ºC, y por la noche alrededor de —25º.C. La temperatura más baja registrada es de — 42º.C. Sin embargo, en cualquier momento del invierno, es posible que ocurra que se encuentre un cambio bastante radical hacia un clima más templado. Las precipitaciones se producen mayormente en el invierno en forma de nieve. La capa de nieve suele tener unos 15 cm de profundidad, pero puede llegar a los 30 cm.


title: Aral Karakum

text: El verano dura desde mayo hasta mediados de septiembre. Las temperaturas diurnas normalmente oscilan poco si bien se han registrado temperaturas de hasta 43ºC. Por la noche, la temperatura baja hasta los 15 o 18 grados centígrados. Durante el verano a menudo hay vientos secos y cálidos y tormentas de polvo.


title: Aral Karakum

text: El Aral Karakum tiene una vegetación muy escasa en donde se encuentra principalmente pastos para el ganado, y está siendo usado para el pastoreo de ovejas, ganado mayoritario en la región.


title: La Santa Faz (Santo Domingo el Antiguo)

text: La Santa Faz es una obra del Greco que formaba parte del Retablo Mayor, dentro del conjunto de Retablos de Santo Domingo el Antiguo, en Toledo. Está datada entre 1577 y 1579. Fue vendida en 1964 y reemplazada por una copia. Consta con la referencia 6-A en el catálogo razonado realizado por el historiador del arte Harold Wethey, especializado en El Greco.


title: La Santa Faz (Santo Domingo el Antiguo)

text: La imagen de la Santa Faz es una iconografía que se hizo popular a finales de la Edad Media. En su subida al monte Calvario, el rostro ensangrentado de Cristo quedó fijado a un paño blanco, ofrecido a Jesús por una mujer, que pasaría a ser identificada por Verónica. En algunas composiciones aparece la figura de la mujer sosteniendo el paño con la efigie cristológica. El Greco pintó los dos tipos de imágenes, la de la Santa Faz aislada, y la que incorporaba la presencia de la mujer. Los documentos muestran que en principio se había planeado colocar un escudo en el frontispicio del retablo, en lugar de esta obra, por lo que el cambio de opinión debió haber tenido lugar durante la construcción del mismo. En 1961 se quitaron las cartelas de madera sobre las que estaba pintada la imagen, que fue vendida por las monjas en 1964. Este lienzo ocupaba el centro geométrico del altar mayor, pintado sobre un elegante medallón sostenido por dos figuras de ángeles, esculpidos por Juan Bautista Monegro según modelo del Greco.


title: La Santa Faz (Santo Domingo el Antiguo)

text: Algunos teólogos de la época sostenían que, mientras la Virgen María ascendía al Cielo, estaba contemplando la Pasión de Cristo. No sería extraño que esta Santa Faz ilustrara este punto de vista, y que fuera un sustituto adecuado para una Crucifixión. Si fuera así, ayudaría a entender el gesto y la mirada de María en La Asunción de María -el lienzo de abajo- y vendría a complementar la escena de La Trinidad del ático. El rostro de Cristo es frontal, sereno, con una mirada penetrante, y tiene un grado de realidad mucho mayor que la del lienzo pintado, sobre el cual está representado. Esta obra muestra cómo El Greco podía converger su fondo bizantino, arcaico y espiritualista, con el naturalismo y la expresividad propias del Occidente cristiano de su tiempo.


title: La Santa Faz (Santo Domingo el Antiguo)

text: Todas las facciones del rostro son más bien grandes, pero bellas y armoniosas. Tanto la larga cabellera como la barba aparecen partidas en dos. La sensación de relieve se consigue con toques claros y pinceladas breves y rápidas sobre el fondo oscuro. La carnación se representa con un modelado suave que, sin embargo, produce contrastes y sombras.


title: Songs the Lord Taught Us

text: Songs the Lord Taught Us -En Español: "Canciones que el Señor nos enseñó"- es el tecer álbum de estudio de la banda estadounidense de punk y rockabilly The Cramps, lanzado en 1980 por I.R.S. en los Estados Unidos, y por Ilegal en el Reino Unido. Fue producido por Alex Chilton y grabado en el Estudio Sun, en Memphis.


title: Songs the Lord Taught Us

text: El álbume cuenta con covers de temas de los años 50 como "Fever", reinventados con el sonido psychobilly y punk típico de la banda; y lo alterna con temas originales.


title: Songs the Lord Taught Us

text: En el 2020 el álbum fue incluido en la lista de de la revista "Rolling Stone", ocupando el puesto 79.


title: Songs the Lord Taught Us

text: The Cramps venía de una gira por el Reino Unido durante 1979. En medio de la gira firmaron un contrato con la disquera británica Ilegal para grabar un álbum. El trato fue posible gracias al mánager de The Police Miles Copeland, que luego de verlos tocar en vivo decidió aporyarlos.


title: Songs the Lord Taught Us

text: Las sesiones de grabación del nuevo disco se dieron a su regreso del Reino Unido, en los estudios Sun, de Sun Records, en Memphis, Tennesse (donde habían también grabado Elvis Presley, Carl Perkins y Johnny Cash durante los años 50).


title: Songs the Lord Taught Us

text: A pesar de cumplir con un sueño personal (poder grabar un disco en el estudio de los primeros artistas de rock n' roll), los miembros de la banda tuvieron inconvenientes con la grabación del álbum. Los ingenieros de Sun estaban incómodos con el aspecto de la banda y con el sonido distorsionado de sus canciones, además de no mostrar ánimo de colaborar en la mezcla final.


title: Songs the Lord Taught Us

text: En palabras de la guitarrista del grupo, Poison Ivy:


title: Songs the Lord Taught Us

text: Además, la mezcla final no gustó a los miembros de la banda, a pesar de que al productor Chilton le parecía un buen trabajo. Chilton insistió sin embargo en rehacer todos los temas, a lo que Lux y Poison Ivy se negaron. Al final los tres se pusieron de acuerdo y aprobaron la mezcla final.


title: Songs the Lord Taught Us

text: Al problema con los ingenieros de Sun y el descontento con la mezcla final, se sumó la adicción a la heroína del guitarrista Bryan Gregory, quien ya empezaba a mostrarse hostil con sus compañeros de banda, por lo que no fue llevado a la gira de promoción del disco cuando éste fue publicado.


title: Songs the Lord Taught Us

text: El álbum cuenta con 5 versiones de temas de los años cincuenta y sesenta: "Fever", de Little Willie John (grabada por Elvis Presley en su álbum de 1960 "Elvis is Back!"); "Rock in the Moon", de Jimmy Stewart; "Strychine", de The Sonics; "Tornado", de Dale Hawkins; y "Sunglasses After Dark", de Dwigth Pullen. Los otros temas son originales del vocalista Lux y la bajista Poison Ivy.


title: Songs the Lord Taught Us

text: La foto de cubierta del álbum muestra a los 4 integrantes del grupo vestidos con ropas oscuras e un fondo negro, con el nombre de la banda y del álbum en letras moradas.


title: Songs the Lord Taught Us

text: El álbum fue publicado en 1980. En los Estados Unidos fue lanzado por I.R.S. y en el Reino Unido por Ilegal. Para promocionarlo la banda salió de gira por California, prescindiendo de Gregory, como ya se mencionó.


title: Songs the Lord Taught Us

text: Como parte de la promoción del álbum, The Cramps actuaron en agosto de 1980, en el Santa Monica Civic Auditorium, donde interpretaron "Tear It Up", cover incluido en "Songs the Lord Taught Us". La presentación fue grabada para un documental llamado "Urgh! A Music War", que fue lanzado en 1981 y donde también aparecen bandas como The Police, XTC y Dead Kennedys.


title: Instruccions per a l'ensenyança de minyons

text: Instrucciones para la enseñanza de muchachos ("Instruccions per la ensenyansa de minyons" en su título original) es una obra pedagógica de la época de la Ilustración escrita por Baldiri Reixac i Carbó y publicada en Gerona en 1749. Fue considerada un único libro hasta el 1981, cuando un segundo ejemplar fue encontrado de forma casual durante la preparación de una exposición del libro escolar.


text: La obra, dirigida a maestros rurales, se considera una de las primeras enciclopedias catalanas. En esta se defiende la enseñanza primaria en catalán en detrimento de una lengua culta como el latín. Además, hay que destacar que consideraba el castellano como una de las lenguas extranjeras más útiles. De este modo, el primer libro incluye una enciclopedia con pequeños diccionarios (uno de catalán - castellano) y gramáticas, un tratado depedagogía basada en la persuasión y un conjunto de instrucciones prácticas para la buena praxis de la docencia (como por ejemplo, la normativa de los castigos, la elaboración de la tinta o la educación femenina entre otras). El segundo, es un compendio de nociones de lógica, física, matemática y geografía.


text: En su momento tuvo mucho éxito, como prueban las como mínimo siete ediciones en catalán (la mayoría en Gerona). La obra ha sido traducida al castellano y al francés.


title: Apocalipsis arameo

text: El Apocalipsis arameo, también conocido como el 4Q246, es uno de los Rollos del Mar Muerto que se encuentran en Qumran que es notable por una mención mesiánica temprana de un "Hijo de Dios". El texto es un fragmento en idioma arameo adquirido por primera vez en 1958 de la cueva 4 en Qumrán, y el principal debate sobre este fragmento ha sido sobre la identidad de esta figura del "Hijo de Dios".


title: Apocalipsis arameo

text: Los Rollos del Mar Muerto fueron escritos en hebreo, griego y arameo. De acuerdo al período de tiempo en que se escribió el texto del Hijo de Dios, alrededor del año 100 a. C., es muy probable que este fragmento en arameo se escribió usando arameo palestino judío en lugar del arameo oficial. El arameo palestino judío se utilizó entre el 200 a. C. y el 200 d. C., cuando los subdialectos se utilizaban para escribir los manuscritos que se encuentran en Qumrán.


title: Apocalipsis arameo

text: Este texto está escrito en una fina escritura herodiana, que se descifra fácilmente. No se puede subestimar la importancia de este texto para los principios y la teología de la comunidad de Qumrán. Su lenguaje revela que es apocalíptico; habla de la angustia que vendrá sobre la tierra y del reinado desastroso de los enemigos.


title: Apocalipsis arameo

text: El Apocalipsis tiene un texto breve. La columna 1 (mano derecha) está dañada y requiere una restauración interpretativa. Este es uno de los fragmentos más pequeños encontrados en la Cueva 4. El texto incluye frases como "hijo de Dios" y "el Altísimo", por lo que se considera que las dos referencias de y , 35 están relacionadas con las frases fragmentarias. Es imposible estimar exactamente como de largo pudo haber sido el pergamino completo, pero la longitud de la columna es solo la mitad que la de un pergamino de tamaño normal. Paleográficamente, el texto fue dicho por Józef Milik (según Fitzmyer) que data del último tercio del siglo I a. C., juicio con el que Puech está de acuerdo. Las formas de las letras son las de la escritura "herodiana formal temprana", aunque las fechas de Milik y Puech pueden ser demasiado estrechas.


title: Apocalipsis arameo

text: A continuación se muestra el texto completo, formateado para reflejar el texto real en el pergamino. Se lee de izquierda a derecha, y las secciones entre corchetes son las partes desconocidas donde el pergamino se ha dañado:


title: Apocalipsis arameo

text: Uno de los principales debates entre los estudiosos sobre el texto del hijo de Dios es la identidad de la figura llamada "hijo de Dios". El texto dice que él viene durante "tribulación", su padre "gobernará la tierra" y esta figura "se llamará El Grande", y estos dos reinarán durante "unos años" mientras las naciones se "pisotean " la uno a la otra. Mientras que algunos dicen que éste es un "profetaescatológico" o "figura mesiánica", otros argumentan que se trata de "una figura negativa", posiblemente un "rey sirio", como Antíoco IV Epífanes que se describe en Daniel 7, una figura tipo Anticristo.


title: Apocalipsis arameo

text: Cuando parte del 4Q246 se publicó por primera vez en 1974, la frase "será llamado hijo de Dios e hijo del Altísimo" (col 2:1) recordó a muchos eruditos el lenguaje de los evangelios al describir a Jesús: "Este será grande, y será llamado Hijo del Altísimo" (Lucas 1:32) y "será llamado Hijo de Dios" (). Esto añadió prueba a los ojos de algunos eruditos de que la creencia judía era que el Mesías venidero sería un rey que traería la paz, y sería "llamado por judíos del Segundo Templo el 'Hijo de Dios' ". Pero otros vieron esta figura "como un villano, uno que usurpa el lugar de Dios pero posteriormente es derrocado por el "pueblo de Dios", que tiene a Dios de su lado." Cuando el texto completo fue publicado, más investigadores concluyeron que esta última interpretación era correcta.


title: Apocalipsis arameo

text: Hay varios argumentos a favor de una figura mesiánica. Primero está el paralelo discutido previamente en Lucas 1. También hay un paralelo mesiánico en 2 Samuel 7: 12-14, donde Dios le dice a rey David que de su descendencia Dios establecerá su reino eterno, y Dios "será su padre, y será "hijo [de Dios]". Luego, a diferencia del pasaje en Daniel 7, donde los bestia en la visión (Antíoco IV) es juzgado por Dios (vv. 11,26), los títulos dados a la figura en este manuscrito "nunca se disputan, y no se emite ningún juicio sobre esta figura después de que surge el pueblo de Dios". Estos eruditos también argumentan que Col. 2:4 es ambiguo, y podría significar que la figura "levantará al pueblo de Dios", lo que lo convierte en una figura salvadora que podría estar presente en tiempos de tribulación.


title: Apocalipsis arameo

text: Dado el contexto del período helenístico y el gobierno opresivo, muchos concluyen que el texto se refiere a Antíoco IV Epífanes, un rey sirio de 170-164 a. C. El título "Epífanes" (griego para "apariencia") "resume la noción de un rey humano como Dios manifestado", un nombre jactancioso que es paralelo a los nombres de este texto, y la jactancia del cuerno pequeño en .


title: Apocalipsis arameo

text: El fragmento del texto del hijo de Dios tiene una segunda columna completa y una primera columna fragmentada que sugiere que originalmente estaba conectada a otra columna. Dado que el fragmento es tan pequeño, es peligroso llegar a una conclusión sólida sobre esta figura; una versión completa del texto probablemente resolvería este debate.


title: Festival Internacional de Cine de Venecia de 2001

text: La 58ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia tuvo lugar entre el 29 de agosto y el 9 de septiembre de 2001.


text: Las siguientes personas fueron seleccionadas para formar parte del jurado de esta edición:


text: Las siguientes personas fueron seleccionada para dar el Premio San Marco Prize a la mejor película, El Premio Special Director, El Premio Controcorrente al Mejor actor y mejor actriz: Las películas siguientes compitieron para el León de Oro:


text: Las películas siguientes fueron seleccionadas para ser exhibidas fuera de competición:


text: Los siguientes cortometrajes fueron exhibidas en la sección de Corto Cortissimo:


text: Una selección oficial que destacan por su "intento de innovación, originalidad creativa o lenguaje cinematográfico alternativo"


text: Las siguientes películas fueron seleccionados para la sección "Nuovi Territori":Las películas siguientes fueron seleccionadas para la 17ª Semana Internacional de la Crítica del Festival de Cine de Venecia:En esta edición, se proyectó la filmografía del cineasta francés Guy Debord


text: En esta edición, se proyectó la filmografía del cineasta checoslovaco Andrzej Munk


text: Las siguientes películas fueron premiadas en el festival:Cine del presente


text: Las siguientes películas fueron premiadas en otros premios de la edición:


title: St. Regis Hotels & Resorts

text: St. Regis Hotels & Resorts es una cadena de hoteles de lujo que forma parte de Marriott International.


title: St. Regis Hotels & Resorts

text: En 1904, John Jacob Astor IV construyó The St. Regis New York como compañero de su hotel Waldorf-Astoria, del que era propietario de la mitad. Haciendo gala de lujo y avance tecnológico, cada habitación tenía teléfono propio. En las siguientes décadas, la propiedad del hotel cambió de manos varias veces, se construyó una nueva ala y se llevaron a cabo varias restauraciones. En 1966, Sheraton Hotels compró el hotel. Tras una extensa restauración, en 1991 el hotel se convirtió en el hotel insignia de la nueva colección de hoteles de lujo de Sheraton bautizada ITT Sheraton Luxury Collection.


title: St. Regis Hotels & Resorts

text: En 1998, Starwood compró la cadena Sheraton, y creó una nueva cadena llamada St. Regis. En septiembre de 2016, Marriott se convirtió en propietaria de la cadena St. Regis tras su adquisición de Starwood. El nombre de la cadena no se puede usar en la parte sur de la Columbia Británica, debido a que es propiedad legal del independiente St. Regis Hotel de Vancouver, construido en 1913.


title: St. Regis Hotels & Resorts

text: A fecha de junio de 2020, hay cuarenta y seis hoteles St. Regis en todo el mundo, con un total de 10 017 habitaciones, además de treinta y un hoteles con 6533 habitaciones en construcción. Los hoteles en funcionamiento son los siguientes:


title: Desierto del norte de Asia Central

text: El desierto norte de Asia Central es una ecorregión en los desiertos y matorrales xéricos en los países de Kazajistán y Uzbekistán. Las precipitaciones anuales van de 100 a 150 mm, los inviernos son fríos y se alcanzan temperaturas entre -10 a -15ºC y los veranos calurosos, hasta 25ºC. Hay una gama de tipos de hábitat que incluyen salinas, desierto arcilloso, desierto rocoso y algún desierto de arena. La vegetación consiste en escasos arbustos xéricos incluyendo "Artemisia" y "Salsola". La fauna es variada, así como los mamíferos y las aves, hay un gran número de reptiles y muchas especies de invertebrados. Algunas áreas protegidas están incluidas en esta ecorregión pero otras partes están siendo degradadas por la conversión a tierras de cultivo, sobrepastoreo y caza furtiva.


title: Desierto del norte de Asia Central

text: El desierto septentrional de Asia central ocupa el sur de Kazajistán y la mayor parte de Uzbekistán. Esta ecorregión experimenta un típico clima desértico frío; las temperaturas medias de enero oscilan entre y , mientras que las de julio oscilan entre y . En promedio, las precipitaciones van de 100 mm a 150 mm anualmente. La topografía de esta ecorregión es variada, con desiertos salados ""solonchak"" con un gran número de salinas, desiertos de arcilla, desiertos rocosos, y una pequeña zona de desierto arenoso en la parte sur de la región. La vegetación de esta ecorregión está dominada por arbustos y semi arbustos, con una variedad de diferentes especies adaptadas a los diferentes tipos de suelo que se encuentran en ella. Los desiertos de arcilla sustentan comunidades de "Anabasis salsa", "Salsola orientalis", y las especies "Artemisia" "A. terrae albae", "A. turanica", y "A. gurganica". Los desiertos rocosos sostienen principalmente "Salsola arbusculae formis" y "Nanophyton erinaceum", mientras que los ""solonchaks"" sostienen los semi-arbustos "Ceratoides papposa", "Artemisia terrae albae", var. massagetovii", "A. santolina" y "A. songarica", arbustos como "Calligonum aphyllum", "Ephedra lomatolepis" así como hierbas como "Agropyron frágil".


title: Desierto del norte de Asia Central

text: Los mamíferos del desierto norte de Asia Central incluyen al erizo de orejas largas. ("Hemiechinus auritus"), tolai hare ("lepus tolai"), varias especies de jerbo y jerboa, antílope saiga ("Saiga tatarica"), gato estepario ("Mustela eversmanni"), gacela boquiabierta ("Gazella subgutturosa"), onager ("Equus hemonius") y suslik ("Spermophilus' spp.).


title: Desierto del norte de Asia Central

text: Las aves de esta ecorregión incluyen wheatears ("Oenanthe isabellina", "O. deserti"), carricerín del desierto ("Sylvia nana"), cuervo de cuello marrón ("Corvus ruficollis"), la amenazada avutarda houbara ("Chlamydotis undulata"), ganga de vientre negro ("Pterocles orientalis"), águila dorada ("Aquila chrysaetos"), águila esteparia ("Aquila rapax"), buitre egipcio ("Neophron percnopterus"), y el halcón sacre ("Falco cherrug").


title: Desierto del norte de Asia Central

text: En esta ecorregión se pueden encontrar numerosos reptiles, incluyendo numerosos lagartos "Agama", el gekko skink de Rustamov ("Teratoscincus scincus rustamovi"), el lagarto serpiente de Chernov ("Ophimorus chernovi"), el lagarto de arena de Ferghana ("Eremias scripta pherganensis"), monitor del desierto ("Varanus griseus") y la cobra de Asia Central ("Naja oxiana').


title: Desierto del norte de Asia Central

text: La fauna invertebrada de esta ecorregión es bastante rica, especialmente en los desiertos arenosos, y alberga una variedad de saltamontes, escarabajos, mariposas, termitas y hormigas. El estado de conservación de esta ecorregión figura en la lista de "vulnerables", y las principales amenazas para su integridad son la conversión del hábitat en tierras de cultivo, la caza excesiva y la caza furtiva y el uso de plantas para la producción de leña y seda. Las zonas protegidas incluyen la Reserva Natural de Barsa-Kelmes en una isla del Mar de Aral, la reserva de Kaplankyr, la reserva de Ustyurt y el parque nacional de Altyn-Emel en Kazajistán.


title: Modest Prats i Domingo

text: Modest Prats i Domingo(Castellón de Ampurias, Alto Ampurdán, 1936 - Gerona, 29 de marzo de 2014) fue un sacerdote, filólogo y teólogo español.


title: Modest Prats i Domingo

text: Tres meses después de su nacimiento, su padre, de 25 años, fue fusilado cerca de Barcelona, en plena guerra civil. Su madre, Enriqueta, asumió la formación del carácter de su hijo. De los 10 a los 22 años estudió en el Seminario de Gerona y fue ordenado sacerdote el 1959 en Gerona. Se licenció en filología románica en la Universidad de Barcelona y en teología en la Universidad Pontificia Lateranense.Completó los estudios en el Instituto Católico de París.


title: Modest Prats i Domingo

text: Dirigió la delegación en Gerona del Instituto de Ciencias de la Educación de la Universidad Autónoma de Barcelona y fue el primer delegado de los Servicios Territoriales de Gerona del Departamento de Cultura de la Generalidad de Cataluña el 1981. Fue profesor en el Seminario de Gerona y profesor de filología y de historia de la lengua en la Universidad de Gerona. Era miembro de la Asociación Internacional de Lengua y Literatura Catalanas y participó en los Coloquios Internacionales sobre lengua y literatura catalanas.


title: Modest Prats i Domingo

text: Fue rector de las parroquias de Santa Maria de Vista Alegre de Gerona, de Medinyà y Vilafreser y de Santa Susana del Mercadal, también en Gerona.


title: Modest Prats i Domingo

text: En 2004 le fue otorgada la . Entre 2005 y 2014 también fue miembro numerario del Instituto de Estudios Catalanes. En 2009 publicó "Engrunes i retalls," "Escrits de llengua i literatura catalanes" y dos años más tarde, "Homilies de Medinyà", su último libro. Murió el 29 de marzo de 2014 en Gerona.


title: Modest Prats i Domingo

text: En 2009 se le diagnosticó alzheimer, y murió el 2014 en la residencia sacerdotal Obispo Sivilla de Gerona. Al inicio de la enfermedad quiso verse con Pasqual Maragall, que lo denominaba "el cura sabio de Gerona". Prats y Maragall conversaron unas tres horas, el cura le preguntaba qué debían hacer y Maragall le decía que escuchara mucha música, que leyera al menos el diario, y que mirara el fútbol.


title: Modest Prats i Domingo

text: Sus publicaciones tratan la historia, el uso litúrgico y el futuro de la lengua catalana. En cuanto a la lengua destacan dos volúmenes de historia de la lengua catalana del 1982 y 1996, escritos con Josep Maria Nadal. Sobre la lengua litúrgica es relevante su comunicación en el Primer Congreso Litúrgico de Montserrat del 1965, donde denunció la situación de la lengua catalana desde el ángulo de la pastoral de la Iglesia. Trató el futuro de la lengua catalana desde el manifiesto de "Els marges" (1979). También publicó estudios sobre Baldiri Reixach, Jacint Verdaguer, Joaquim Ruyra y Josep Carner, trabajos sobre la Iglesia catalana, la traducción de Fedra de Jean Racine, y la recopilación de textos "Homilies de Medinyà"..


title: Modest Prats i Domingo

text: El día 29 de mayo de 2002 se inaugura la Sala de Grados de la Facultad de Letras con la última lección del profesor Modest Prats, «La Paraula i les paraules», con motivo de su jubilación. Durante el acto se hace pública la donación en la Universidad de Gerona de su biblioteca personal.


title: Modest Prats i Domingo

text: El Fondo se compone de más de 6.000 volúmenes, identificados con un exlibris creado por Narcís Comadira, y se pueden consultar en la Biblioteca de la Universidad de Gerona, al campus del Barri Vell. La mayoría de estos volúmenes se encuentran integrados en la sala y están disponibles en préstamo, de acuerdo con la voluntad de Modest Prats.


title: Modest Prats i Domingo

text: Destacan los volúmenes de literatura catalana medieval y moderna, y de los años 70, 80 y 90, entre ellos, más de un centenar de obras de Manuel de Pedrolo.También resalta la literatura castellana, italiana, francesa y clásica, así como los estudios sobre literatura, filología románica, historia de la lengua e historia de Cataluña. Los libros más valiosos son algunos diccionarios antiguos como por ejemplo el: "Nuevo método de gramática castellana, seguida de un prontuario de voces más usuales en Catalán y Castellano" (1847) o el "Diccionari de la llengua catalana ab la correspondencia castellana y latina por" "Pere Labernia." 1839 (Volumen I) y 1840 (Volumen II).


title: Iúri Leitão

text: Iúri Gabriel Dantas Leitão (Viana do Castelo, 3 de julio de 1998) es un deportista portugués que compite en ciclismo en las modalidades de pista y ruta.


title: Iúri Leitão

text: Ganó una medalla de plata en el Campeonato Mundial de Ciclismo en Pista de 2021 y cinco medallas en el Campeonato Europeo de Ciclismo en Pista, en los años 2020 y 2021.


Iúri Leitão


title: NBA Live 98

text: NBA Live 98 es un videojuego de baloncesto basado en la National Basketball Association y la cuarta entrega de la serie "NBA Live". La portada presenta a Tim Hardaway del Miami Heat. El juego fue desarrollado por EA Sports y lanzado el 31 de octubre de 1997 para PC, el 30 de noviembre de 1997 para PlayStation y el 31 de diciembre de 1997 para Sega Saturn. Fue la versión final de NBA Live lanzada para Super NES, Genesis y Sega Saturn.


title: NBA Live 98

text: El juego introdujo varias innovaciones en la serie, incluida la característica ahora estándar de pasar a cualquier compañero de equipo con solo presionar un botón. El juego también hizo varias mejoras gráficas, con nuevos modelos de jugadores y caras modeladas a partir de fotografías reales de jugadores. La versión para PC introdujo soporte para aceleración 3D, utilizando la API Glide de 3dfx. Las versiones de PlayStation, PC y Saturn tienen a Ernie Johnson como locutor de estudio y al analista de color de TNT / TBS, Verne Lundquist, haciendo comentarios jugada por jugada. Sin embargo, la versión de Saturn no incluye comentarios jugada por jugada. NBA Live 98 es seguido por "NBA Live 99".


title: NBA Live 98

text: El juego cuenta con listas de la temporada de la NBA 1997–98. Las nuevas características incluyen el sistema "Control total", que permite a los jugadores elegir entre un mate o una bandeja o un pase a cualquier compañero con solo presionar un botón. Los movimientos de jugador "ajustados" permiten a los jugadores girar, cruzar, retroceder, hacer fintas de pelota y más cuando se le ordena. El bloqueo de jugador permite a los jugadores controlar siempre a un jugador específico en la cancha.


title: NBA Live 98

text: Aunque jugó durante la temporada 1997–98, la superestrella de los Chicago Bulls Michael Jordan no aparece en el juego. (Esto se debió a que Jordan no formaba parte de la Asociación National Basketball Players Association y en ese momento el costo de licenciar su nombre y semejanza individual para los videojuegos era de aproximadamente $ 15 millones al año, más allá del presupuesto total de la mayoría de los videojuegos). por el "Roster Player" ficticio en la alineación de los Bulls. Sin embargo, Charles Barkley hizo su primera aparición en Live 98 como miembro de los Houston Rockets.


title: NBA Live 98

text: La captura de movimiento del juego fue realizada por los jugadores de la NBA Tim Hardaway, Mitch Richmond, Larry Johnson, Joe Dumars y Christian Laettner.


title: NBA Live 98

text: Se introdujeron varios modos nuevos. Un nuevo modo GM permite a los jugadores elegir franquicias, seleccionar jugadores y jugar temporadas personalizadas. El juego también presenta el tiro de tres puntos, que se puede jugar en pantalla completa o dividida. Hay cuatro niveles de dificultad disponibles, incluido un nuevo nivel de dificultad Superstar, junto con una IA mejorada con jugadores más inteligentes y estadísticas más precisas.


title: NBA Live 98

text: Con la introducción de jugadores, canchas y camisetas en 3D, surgió la oportunidad de parchear y actualizar estos aspectos del juego. Los programas como EA Graphics Editor permitieron a los patchers actualizar casi todos los aspectos visuales del juego con facilidad. Este juego mejoró enormemente y vendió más juegos en vivo de la NBA que cualquier otro antes.


title: NBA Live 98

text: El lanzamiento original del juego para PlayStation recibió críticas abrumadoramente positivas. Los críticos elogiaron los gráficos detallados del reproductor, las nuevas animaciones, la interfaz, la música e incluso las secuencias de video en movimiento completo. GamePro comentó: "Lo que hace que Live '98 sea tan agradable de jugar es su fantástica mezcla de realismo de la NBA y acción de arcade salvaje". "GameSpot" lo evaluó como una mejora general con respecto a "NBA Live 97".


title: NBA Live 98

text: Los críticos elogiaron particularmente la cantidad de nuevas características de juego en "NBA Live 98", con la competencia de tres puntos, la función de equipo personalizado, el pase de íconos y la esquiva directa, todas obteniendo una mención especial. Se expresaron algunas críticas, pero hicieron poco para afectar la recomendación general del crítico. Por ejemplo, Jay Boor de IGN encontró que las volcadas no fueron tan dramáticas como deberían ser, pero aun así concluyó que NBA Live 98 es el mejor juego de baloncesto del mercado actualmente. Sushi-X escribió en "Electronic Gaming Monthly" que la A.I. lo convierte en "el juego de baloncesto más fácil que he jugado". Sin embargo, sus tres co-revisores fueron más elogiosos, con Kraig Kujawa resumiendo, "NBA Live 97 fue fácilmente el mejor juego de baloncesto el año pasado, y ahora Live 98 lo ha vuelto a hacer".


title: NBA Live 98

text: Al igual que con NBA Live 97, los críticos informaron que el puerto de Saturn tiene texturas de resolución mucho más baja y una velocidad de fotogramas más desigual que la versión de PlayStation, hasta el punto en que la acción a veces es difícil de seguir. Los críticos también encontraron que la ausencia de comentarios jugada por jugada en el puerto de Saturno era una deficiencia grave. Kraig Kujawa y John Ricciardi de "Electronic Gaming Monthly", quienes le dieron a la versión de PlayStation un 9/10, le dieron a la versión de Saturn un 5.5 / 10 y 6/10 respectivamente, con Kujawa comentando: "Obviamente, este fue un puerto rápido y fácil que se le prestó muy poca atención ... EA podría y debería haber hecho un mejor trabajo". GameSpot y "Sega Saturn Magazine", si bien señalaron que el puerto de Saturn conserva muchos aspectos fuertes del original de PlayStation, juzgaron que se compara desfavorablemente con "NBA Action 98", otro juego de baloncesto de Saturn que se lanzó al mismo tiempo. Gary Cutlack de Sega Saturn Magazine resumió: "Live '98 no es tan malo, simplemente es una lástima para EA que Sega esté lanzando su mejor juego de la NBA al mismo tiempo".


title: NBA Live 98

text: NBA Live 98 fue finalista en el premio "Juego deportivo del año" de "Computer Gaming World" 1997, que finalmente fue para "Baseball Mogul" y "CART Precision Racing" (empate). Los editores llamaron a NBA Live 98 "la última y mejor [...] serie de EA orientada a la acción".


title: Serguéi Rostóvtsev

text: Serguéi Rostóvtsev –en ruso, Сергей Ростовцев– (Tula, 2 de junio de 1997) es un deportista ruso que compite en ciclismo en las modalidades de pista y ruta.


title: Serguéi Rostóvtsev

text: Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Ciclismo en Pista de 2021 y dos medallas en el Campeonato Europeo de Ciclismo en Pista, oro en 2021 y bronce en 2020.


Serguéi Rostóvtsev


title: Río Hyeongsan

text: El río Hyeongsan es un río en el sureste de Corea del Sur. Fluye desde el valle de Baeyanggol, Wolpyeong-ri, Dudong-myeon, el condado de Ulju en Ulsan hasta el Mar de Japón (Mar del Este), cubriendo una distancia de aproximadamente 62 km.


title: Río Hyeongsan

text: Hyeongsan fluye hacia el norte desde cerca de la frontera norte del Gran Ulsan hacia la ciudad de Gyeongju, donde ingresa a la cuenca de Gyeongju y se une al arroyo Bukcheon (북천 /), un importante afluente. Continúa hacia el norte hacia la ciudad de Pohang, y en Angang-eup de Pohang se le une el Gigyecheon que fluye desde el norte y gira abruptamente hacia el este. Desde allí corre hacia el este y ligeramente hacia el norte hasta que se encuentra con el Mar de Corea en el puerto de Pohang. El estuario del Hyeongsan ha sido cubierto por el desarrollo industrial masivo alrededor del puerto de Pohang, incluida la acería POSCO.


title: Río Hyeongsan

text: Hyeongsan es principalmente notable por la civilización de Silla que surgió dentro de su valle, centrado en Gyeongju.


title: Río Hyeongsan

text: En la cuenca de Hyeongsan se han desenterrado fragmentos del periodo de la cerámica de Chulmun. Varios asentamientos importantes de Mumun surgieron a lo largo del río después del 1100 a. C., en particular Wolsan-ri y Hwangseong-dong.


title: Río Hyeongsan

text: Hoy en día, Hyeongsan sigue desempeñando un papel en el transporte local, como lo ha hecho durante miles de años. Aunque hay muy poco tráfico de botes en el río, el valle del río todavía proporciona un importante corredor de transporte. Las carreteras que conectan Ulsan, Gyeongju y Pohang siguen el curso del río, al igual que el ferrocarril de pasajeros de la línea Donghae Nambu de Gyeongju a Pohang.


title: Trinchera cárstica de Karagiye

text: Karagiye en , "Qaraqııa oıysy"; Karagiye significa "mandíbula negra" en turco es un karst cerca del mar Caspio de de largo. En su punto más bajo, en Vpádina Kaundy, está aproximadamente a 132 metros por debajo del nivel del mar. Es el punto más bajo en Asia Central, Kazajistán y la antigua Unión Soviética. También es conocido como la Depresión de Karagiye y Fosa de la Montaña de Karagiye.


title: Trinchera cárstica de Karagiye

text: La trinchera se formó como piedra caliza soluble, dolomita y yeso se disolvió formando baches, embudos y cuevas que finalmente se derrumbaron. Hoy en día la trinchera tiene muchos escarpes y compensa y genera largas nubes de lluvia causadas por el aire que se eleva por encima de ella. Hay una lago temporal en el suroeste de la zanja y un arroyo que se eleva desde un pozo perforado que desaparece de nuevo en la tierra dentro de la zanja.


title: Trinchera cárstica de Karagiye

text: La trinchera está habitada por muflones, zorros corsos, serpientes, liebres y buitres. Es el único lugar dentro de la península de Mangyshlak donde crecen los hongos y estos son recolectados por los locales.


title: Raión de Lovózero

text: El raión de Lovózero (ruso: Лово́зерский райо́н) es un distrito administrativo y municipal (raión) ruso perteneciente a la óblast de Múrmansk. Se ubica en el este de la óblast. Su capital es Lovózero, aunque la localidad más poblada es Revda.


title: Raión de Lovózero

text: En 2019, el raión tenía una población de 10 924 habitantes.


title: Raión de Lovózero

text: Su territorio tiene salida al océano Ártico por el noreste y este. En su costa ártica se enclava, sin pertenecer al raión, la ciudad cerrada de Ostrovnói.


title: Raión de Lovózero

text: Comprende el asentamiento de tipo urbano de Revda y el asentamiento rural de Lovózero. Estas dos entidades locales suman un total de cinco localidades.


title: Embalse de Villagatón

text: El embalse de Villagatón está situado en el municipio de Villagatón, en la provincia de León, comunidad autónoma de Castilla y León, España. Con una capacidad para 3,98 hectómetros cúbicos, la presa que lo contiene fue terminada en 1995, aunque el embalse, a fecha de 2020, no ha comenzado a llenarse.


title: Embalse de Villagatón

text: Además de sus misiones propias de retén y producción de riqueza energética, una vez terminado puede ser un lugar idóneo para la práctica de los deportes acuáticos (aunque no tiene un proyecto para este fin).


title: Embalse de Villagatón

text: Todos los embalses de la provincia de León forman parte de la llamada "ruta de los Pantanos", que recibe cada año la visita de miles de turistas para gozar de la limpieza de las aguas, la espectacularidad de los paisajes de montaña y otros placeres.


title: Embalse de Villagatón

text: Iniciado hacia el año 1990, la presa fue terminada para el 31 de diciembre de 1995, según consta en la ficha técnica de Iagua.es. Pero el pantano ha sufrido un sinfín de problemas.


title: Embalse de Villagatón

text: En marzo de 2019, la CHD comunicó que no había recibido aún la documentación pertinente de la Junta de Castilla y León que permita el traspaso de la titularidad de la presa al Estado y su puesta en funcionamiento.


title: Embalse de Villagatón

text: Tras más de 25 años, el embalse sigue vacío.


title: Embalse de Villagatón

text: Características del Presa y del Embalse:


title: The Admiral: Roaring Currents

text: The Admiral: Roaring Currents (en coreano: 명량) es una película surcoreana de 2014 dirigida y co-escrita por Kim Han-min. Basada en la histórica batalla de Myeongnyang, está protagonizada por un conjunto de actores encabezados por Choi Min-sik como el comandante naval coreano Yi Sun-sin. La película se estrenó en las salas de cine de Corea del Sur el 30 de julio de 2014.


title: The Admiral: Roaring Currents

text: El largometraje registró 10 millones de espectadores sólo 12 días después de su estreno y estableció un récord nacional al lograr un número tan alto de espectadores en el menor tiempo posible. La película también superó el récord de "Avatar" de 13 millones de espectadores para convertirse en la película más vista y de mayor recaudación de todos los tiempos en Corea del Sur, con 17,6 millones de entradas vendidas y una recaudación mundial de 138,3 millones de dólares.


title: The Admiral: Roaring Currents

text: La película relata apartes de la batalla de Myeongnyang, alrededor de 1597, considerada una de las victorias navales más notables del legendario almirante Yi Sun-sin, en la que condujo a los doce únicos barcos que quedaban bajo su mando a una heroica victoria contra una flota japonesa invasora, compuesta por 333 barcos. Al comienzo de la batalla en su base en Haenam, los invasores japoneses bajo el mando de Tōdō Takatora confían en que su planeada expedición a Hansong para capturar al Rey Seonjo tendrá éxito. Sin embargo, la disminuida flota coreana cuenta con un as bajo la manga: el intrépido y temerario almirante Yi Sun-sin."The Admiral" atrajo a 682.882 espectadores en su primer día en los teatros el 30 de julio de 2014, recaudando 4,77 millones de dólares. Fue el día de mayor recaudación de todos los tiempos en Corea del Sur, tanto para una película extranjera como nacional, rompiendo el anterior récord establecido por "Kundo: Age of the Rampant". El filme continuó estableciendo otros nuevos récords: el fin de semana de estreno más alto, con 3,35 millones de espectadores (25,94 millones de dólares), superando el récord de "" de 2,37 millones (establecido en 2011) en un 41%; el día más importante para una película en la historia de Corea del Sur con 1,25 millones de entradas (9,71 millones de dólares); la primera vez que una película generó más de ₩10 mil millones en un solo día; y la película que logró vender 10 millones de entradas en el menor tiempo. Para el 15 de agosto, "The Admiral" se convirtió en la película más vista de todos los tiempos en Corea del Sur, rompiendo el anterior récord de la exitosa producción de Hollywood "Avatar" (13,62 millones).


title: The Admiral: Roaring Currents

text: "The Admiral" recibió críticas generalmente positivas. En Rotten Tomatoes tiene un 86% de aprobación basada en la opinión de siete críticos. Martin Tsai de "Los Angeles Times" elogió los efectos especiales, afirmando: "Las batallas navales son absolutamente épicas, más realistas que las presentadas en "Red Cliff" de John Woo o "Master and Commander: The Far Side of the World" de Peter Weir". William Schwartz del portal "HanCinema" declaró sobre el director: "Aunque la película tiene los rasgos obvios de una historia patriótica sobre la hora más oscura de la historia de Corea, el director Kim Han-min decide sabiamente centrarse en el factor miedo". Escribiendo para "VyceVictus", Lewton Bus afirmó: ""The Admiral" es un buen ejemplo de esas cualidades en la batalla, y una excelente muestra de una de las grandes batallas navales de la historia de la que la gente de todas las naciones puede aprender".


title: The Admiral: Roaring Currents

text: David Noh de "Film Journal International" elogió el largometraje de la siguiente manera: "Un gran éxito de taquilla en el extranjero, esta epopeya en todos los sentidos impresiona por su gran masa y volumen". En una reseña menos entusiasta, Ben Kenigsberg de "The New York Times" opinó: "La película ya es un éxito en Corea del Sur, pero carece del interés de los personajes que podría hacer que se conectara en otros lugares".


title: Erica Page

text: Erica Page es una actriz y modelo estadounidense. Es conocida por su papel de Bella Tru en la telenovela de Oprah Winfrey Network, "Ambitions".


title: Erica Page

text: Page es la mayor de nueve hermanos y tiene ascendencia mexicana-estadounidense. Comenzó su carrera con un papel secundario en la serie de comedia "The Game" en 2012, y luego interpretó papeles secundarios en "Sleepy Hollow", "The Vampire Diaries", "Saints & Sinners" y "Nashville". Sus créditos cinematográficos incluyen "Mr. Right" (2015), "Blue Mountain State: The Rise of Thadland" (2016) y "Office Christmas Party" (2016).


title: Erica Page

text: En 2018, Page obtuvo un rol en la telenovela de horario estelar de Oprah Winfrey Network "If Loving You Is Wrong" y fue estrella invitada en la telenovela de horario estelar de The CW "Dynasty". En 2019, Page obtuvo un papel regular en la serie de comedia "Last Call" de Bounce TV junto a Charles Malik Whitfield y Brely Evans. Más tarde ese año, protagonizó la telenovela en horario estelar de Oprah Winfrey Network, "Ambitions" como la diseñadora de moda Bella Tru, la amante del alcalde de Atlanta Evan Lancaster (Brian J. White).


title: Lago Hachirō

text: Hachirōgata era el segundo lago más grande de Japón después del Lago Biwa. En 1957 comenzó una extensa recuperación para la producción de diversos cultivos, y el pueblo Ōgata se estableció definitivamente en la tierra recuperada el 1 de octubre de 1964. El lago restante tiene un área de (el 18º más grande de Japón).


title: Lago Hachirō

text: Algunos consideran la reclamación como un error, ya que Japón comenzó a preocuparse por el excedente de arroz poco después de la finalización de la reclamación. Otros lamentan la pérdida de los humedales. La pesca de conchas de shijimi, llamada tecnicaménte "Corbicula japonica", era una industria floreciente, pero disminuyó conforme el lago fue haciéndose menos salobre. En el invierno, la gente de la zona pesca wakasagi o "Hypomesus nipponensis", haciendo agujeros en la superficie congelada. Hoy en día, la pesca de black bass atrae a los turistas incluso desde fuera de la prefectura, lo que produce ingresos importantes para la zona si bien algunos sospechan que las especies autóctonas están amenazadas por la invasión de los peces extraños.


title: Lago Hachirō

text: Según una leyenda, un hombre llamado Hachirō se transformó en un dragón y eligió el lago como su hogar después de vagar mucho tiempo. Por lo tanto, el lago fue llamado Hachirō-gata ("-gata" significa "laguna"). Más tarde, se sintió atraído por una mujer que era la dueña de otro lago en la Prefectura de Akita, y se mudó para estar con ella. Después de eso, Hachirōgata se hizo cada vez más superficial, de menos profundidad.


title: Josep Maria Nadal

text: Josep Maria Nadal Farreras (Gerona, 1949) es un Catedrático de Historia de la Lengua en la Universidad de Gerona.


title: Josep Maria Nadal

text: Doctor en Filología Hispánica por la Universidad Autónoma de Barcelona (1975), graduado en Filología Románica y catedrático de Universidad desde 1987. En sus inicios trabajó durante dieciséis años en la Universidad Autónoma de Barcelona donde destacó en diversos cargos de gestión y fue uno de los promotores de la creación de la Universidad de Gerona, que fue creada en diciembre de 1991. Fue nombrado rector de esta nueva universidad desde sus inicios en 1993 hasta el 2002. También fue director del Departamento de Filología y Comunicación desde el 2009 hasta el 2012.


title: Josep Maria Nadal

text: Miembro de l’"Institut de Llengua i Cultura Catalanes" y director de l"'Observatori de les Llengües d’Europa" "y de la Mediterrània" (ODELLEUM). Ha impulsado varios debates de discusión científica e interdisciplinaria y des del 2009 es miembro numerario de la "Secció Filològica de l’Institut d’Estudis Catalans". Ese mismo año recibió el premio Jaume Vicens Vives a la Calidad Universitaria concedido por la Generalidad de Cataluña


title: Josep Maria Nadal

text: Sus inicios como investigador se anclan en una lingüística generativa incipiente. Gracias a ello, nace su tesis doctoral "Aspectos de la subordinación en catalán actual: por una sintaxis abstracta" que dirigió José Manuel Blecua. La Biblioteca de la Universidad de Gerona tiene el honor de acoger la biblioteca personal del Dr. Josep M. Nadal, primer rector de esta Universidad y catedrático. Este fondo, del cual se han recibido 2.235 volúmenes, además de ejemplares de 62 revistas, es fruto de su larga trayectoria como investigador y profesor. Se trata de un fondo, especializado en el ámbito de la filología, con libros de fonética, lingüística, gramática, morfología, geografía lingüística, lingüística histórica, etc., así como otros sobre los aspectos sociales de las lenguas, comunicación y medios de comunicación, libros de crítica literaria y literatura. El fondo tiene una presencia muy importante de libros sobre lengua catalana y su historia. Josep M. Nadal ha contribuido decisivamente a caracterizar la Historia del Lenguaje como una disciplina lingüística independiente. Junto con su grupo de investigación de Gerona, se ha enfocado en investigar en la historia de las lenguas desde una perspectiva interdisciplinaria  incorporando contribuciones procedentes del campo de la literatura, la historia social u otras disciplinas como la sociología, la psicología o la filosofía del lenguaje.


title: Josep Maria Nadal

text: El equipo encabezado por Josep M. Nadal, por otro lado, se ha interesado por la historia de la lengua catalana, pero siempre en relación con otros procesos históricos que han sufrido las lenguas europeas, especialmente las lenguas romances. Además, se han preocupado por los aspectos teóricos y metodológicos, por lo que les han llevado a discutir cuestiones relacionadas con el concepto de lenguaje en sí y el papel desempeñado por disciplinas como la filología y la lingüística en la historia de las lenguas. Estas preguntas han centrado varios coloquios internacionales celebrados en Gerona con el lema "Problemas y Métodos de la Historia del Lenguaje" que, a lo largo de más de veinte años, han reunido a investigadores de renombre internacional como Alberto Varvaro, Bernard Cerquiglini, Sylvain Auroux, Francesco Bruni, John E. Joseph, José Antonio Pascual, Francesco Sabatini, Maria Leonor Carvalhão-Buescu, Paolo Trovato, Jean-Michel Eloy, Rosanna Sornicola, etc.


title: Distracción (magia)

text: En el ilusionismo, la distracción (en inglés "misdirection," 'desvío') es una forma de engaño en la que el artista atrae la atención de la audiencia hacia una cosa para distraerla de otra. Controlar la atención del público es el objetivo de todo teatro y es el requisito principal de todos los actos de magia. Ya sea un simple truco de bolsillo o una gran producción escénica, el secreto central es la distracción. Este término se refiere tanto al efecto de hacer que el espectador dirija su atención a un objeto sin importancia, así como a la prestidigitación o divagación del ilusionista.


title: Distracción (magia)

text: Una referencia temprana a la distracción ("misdirection)" aparece en los escritos del artista y escritor influyente Nevil Maskelyne: "Consiste, sin duda, en engañar a los "sentidos" del espectador"," con el fin de nublar la detección de ciertos detalles que se requieren mantener en secreto". Casi al mismo tiempo, el mago, artista y autor Harlan Tarbell señaló: "Casi todo el arte de la prestidigitación depende de este arte de la distracción".


title: Distracción (magia)

text: Henry Hay describe el acto central de prestidigitar como "una manipulación del interés".


title: Distracción (magia)

text: Los magos distraen o desvían la atención de la audiencia de dos formas básicas. Una es dirigir la visión del público hacia otro lado por un momento fugaz, para que no detecten algún truco o movimiento. La otra opción es amañar la percepción de la audiencia, hacerles creer que un factor misterioso tiene que ver con la realización del truco cuando en realidad no tiene nada que ver con la ilusión. Dariel Fitzkee señala que: "La verdadera habilidad del mago está en la habilidad que exhibe para influir en la mente de los espectadores". Además, a veces un accesorio como una "varita mágica" facilita la distracción.


title: Distracción (magia)

text: En "The Encyclopedia of Magic and Magicians", el autor TA Waters escribe que "La distracción es la piedra angular de casi toda la magia exitosa; sin ella, es poco probable que incluso la prestidigitación más hábil o la maquinaria más especializada creen la ilusión de una magia de verdad". La distracción utiliza los límites de la mente humana para dar una imagen y memoria equivocada. La mente de un miembro típico de la audiencia solo puede concentrarse en una cosa a la vez. El mago utiliza esto para manipular las ideas o las percepciones de información sensorial de la audiencia, llevándola a conclusiones falsas.


title: Distracción (magia)

text: El ilusionista puede dirigir la atención de la audiencia de varias formas. En el libro, "The Secret Art of Magic", los autores Eric Evans y Nowlin Craver postulan que la magia está directamente relacionada con la guerra y se basa en los mismos principios para el éxito. Hacen referencia al "arte de la guerra" de Sun Tzu para mostrar cómo el engaño es esencial para cualquier campaña exitosa. Craver continúa ilustrando, a través de las 36 estrategias, cómo ellos forman un modelo para cada método conocido de distracción. En la Segunda Guerra Mundial, la inteligencia militar británica empleó al mago de escenario Jasper Maskelyne para que ayudará a idear varias formas de distracción, como artimañas, engaños y camuflaje.


title: Distracción (magia)

text: Los magos que han investigado y desarrollado técnicas de distracción incluyen a Max Malini, John Ramsay, Tommy Wonder, Derren Brown, Juan Tamariz, Tony Slydini, y Dai Vernon .


title: Distracción (magia)

text: En su libro de 1948, "Principles and Deceptions", Arthur Buckley cuestiona la exactitud del término inglés "misdirection". Desde ese momento, los magos han debatido el uso del término, creando una gran discusión sobre qué es y cómo funciona. Buckley hizo una distinción entre "misdirection" y "direction" (desvío y dirección). Uno es un término negativo y el otro positivo. En última instancia, equipara los dos conceptos como la misma cosa: "Si un artista de alguna manera ha dirigido los pensamientos de su audiencia a la conclusión de que ha hecho algo que no ha hecho, los ha dirigido erróneamente a esta creencia, por lo tanto, desvío".


title: Distracción (magia)

text: Jacobus Maria Bemelman, bajo el nombre artístico de Tommy Wonder, ha señalado que es mucho más efectivo, desde el punto de vista del mago, concentrarse en el objetivo positivo de "dirigir" la atención del público. Escribe que ""Misdirection" implica dirección 'equivocada'. Sugiere que la atención se dirige lejos de algo. Al usar constantemente este término, eventualmente se vuelve tan arraigado en nuestras mentes que podríamos comenzar a percibir que la "misdirection" desvía la atención de algo más que hacia algo".


title: Distracción (magia)

text: Bill Wisch, protegido de Tony Slydini, en su gira de conferencias de octubre-noviembre de 2019 "Slydini Inspiration" en Estados Unidos, combinó dos definiciones de Tony Slydini en una única coherente. Bill explicó que cuando le preguntó a Slydini "¿Qué es la "misdirection"?", Slydini repetía "si lo crees, ellos lo creerán" y "la magia es algo que no ven". Bill unificó las frases en esta: "La "misdirection" es verdadera cuando ellos creen lo que haces y luego te siguen".


title: Josep Betalú Constantino

text: Josep Betalú Constantino (Amposta, España, 21 de octubre de 1977) es un deportista español que compite en ciclismo de montaña conocido por ganar cuatro años consecutivos la Titan Desert.


title: Josep Betalú Constantino

text: Montó un taller mecánico en su ciudad natal, en las Tierras del Ebro, que cerró a finales de la década del 2010 para convertirse en un profesional del ciclismo.


title: Josep Betalú Constantino

text: Además de ganar cuatro Titan Desert consecutivas, de los años 2016 al 2019, también es el único que ha ganado en tres ocasiones seguidas la Ruta de los Conquistadores de Costa Rica en los años 2017, 2018 y 2019. En mayo de 2020 realizó "la Ruta" –de 300 km y 9.000 metros de desnivel– en solitario, sin parar, en poco más de 17 horas y bajo una lluvia constante, obteniendo de paso su cuarta victoria consecutiva en la carrera centroamericana.


title: Josep Betalú Constantino

text: Anteriormente, en el ciclismo de ruta, se proclamó campeón de la Vuelta a Castellón (en 2012 y 2013) y fue subcampeón de la Vuelta a Cantabria de 2012, entre otras competencias ciclistas amateur.


title: Josep Betalú Constantino

text: Titan Desert:


title: Josep Betalú Constantino

text: Ruta de los Conquistadores:


title: Iván Gládyshev

text: Iván Gládyshev –en ruso, Иван Гладышев– es un deportista ruso que compite en ciclismo en la modalidad de pista. Ganó una medalla de oro en el Campeonato Europeo de Ciclismo en Pista de 2020, en la prueba de velocidad por equipos.


title: Natalia Antónova

text: Natalia Antónova –en ruso, Наталья Антонова– (25 de mayo de 1995) es una deportista rusa que compite en ciclismo en la modalidad de pista.


title: Natalia Antónova

text: Ganó una medalla de plata en el Campeonato Mundial de Ciclismo en Pista de 2021 y dos medallas en el Campeonato Europeo de Ciclismo en Pista, oro en 2020 y bronce en 2021.


title: Parque Bernardo Leighton

text: El Parque Bernardo Leighton es un recinto urbano localizado en la comuna de Estación Central, en la ciudad de Santiago, Chile.


title: Parque Bernardo Leighton

text: El parque se construyó sobre un antiguo vertedero de basura, y sobre un pequeño cerro artificial producto de la acumulación de materiales de las excavaciones de la construcción de la Línea 1 del Metro de Santiago. Su inauguración se realizó en 1996, con un terreno de 7,2 hectáreas que comprenden una cancha de fútbol, miradores, un anfiteatro y zonas de juegos infantiles. Está administrado por el Parque Metropolitano de Santiago.


title: FIFA Street (videojuego del 2005)

text: FIFA Street es un videojuego de deportes desarrollado por EA Canadá y publicado bajo la etiqueta EA Sports BIG. Es comentado por MC Harvey de So Solid Crew. Fue lanzado en febrero de 2005 para PlayStation 2, Xbox y Nintendo GameCube. La portada presenta al futbolista internacional brasileño Ronaldinho.


title: FIFA Street (videojuego del 2005)

text: El juego es un derivado de la "serie FIFA" de juegos de fútbol de EA, siguiendo la misma fórmula que sus otros títulos "Street", "NFL Street" y "NBA Street", al reducir la versión más completa del juego a un juego de estilo arcade más simple. Se centra en el talento, el estilo y la astucia, a diferencia de lo que FIFA Football se centra en el juego y las tácticas en equipo, lo que refleja la cultura del fútbol estilo libre que se juega en las calles y en los backlots de todo el mundo.


title: FIFA Street (videojuego del 2005)

text: Utilizando la reputación y el respeto ganado al jugar juegos 4 contra 4 con trucos y estilo, el objetivo de FIFA Street es formar un equipo de jugadores conocidos y reconocidos, incluidos Ronaldo y Ronaldinho, para progresar en los lugares de la calle en todo el mundo.


title: FIFA Street (videojuego del 2005)

text: El juego recibió críticas "mixtas" en todas las plataformas según el agregador de reseñas de videojuegos Metacritic.


title: FIFA Street (videojuego del 2005)

text: La versión de PlayStation 2 de FIFA Street recibió un premio de ventas "Platino" de la Entertainment and Leisure Software Publishers Association (ELSPA), lo que indica ventas de al menos 300.000 copias en el Reino Unido.


title: Moses Nyeman

text: Moses Nyeman (Liberia, 5 de noviembre de 2003) es un futbolista liberiano-estadounidense. Juega de centrocampista y su equipo actual es el D.C. United de la Major League Soccer de Norteamérica.


title: Moses Nyeman

text: Formado en las inferiores del D.C. United, Nyeman anotó su primer gol profesional por el equipo reserva del club, el Loudoun United de la USL, el 29 de julio de 2019 al Louisville City FC.


title: Moses Nyeman

text: El 3 de octubre de 2019, Nyeman firmó su primer contrato profesional con el D.C. United. Continuó jugando por el Loudoun el resto de la temporada 2019-20. Durante la pausa de la MLS, Nyeman entrenó con el equipo sub-19 del Borussia Dortmund.


title: Moses Nyeman

text: Debutó en la MLS por el DC United el 29 de agosto de 2020, en la derrota por 1-4 ante el Philadelphia Union.


title: Moses Nyeman

text: Nyeman puede representar internacionalmente a Liberia o los Estados Unidos.


title: Moses Nyeman

text: Es internacional a nivel juvenil por los Estados Unidos.


title: Alexander Korsakov

text: Alexander Mikhailovich Rimsky-Korsakov () (24 de agosto de 1753 - 25 de mayo de 1840) fue un general ruso recordado por ser el desafortunado asistente de Alexander Suvorov durante la expedición a Suiza de 1799-1800.


title: Alexander Korsakov

text: Korsakov entró al servicio militar como cadete en el Regimiento de la Guardia Preobrazhinski y, a los 25 años, fue nombrado teniente coronel del Regimiento de Mosqueteros de Tchernigov.Luchó en la Guerra Ruso-Turca en 1788 y 1789, y en la Guerra Ruso-Sueca. Posteriormente se convirtió en un mayor general del Regimiento Semenovsky de la Guardia Leib y fue asignado para acompañar al Conde de Artois a Inglaterra. De allí pasó a Flandes como observador ruso del ejército comandado por el príncipe Josías de Coburgo. Su reporte sobre la batalla de Fleurus (1794) le hizo ganarse el favor de la Zarina; Al regresar a San Petersburgo, fue enviado a servir al mando del conde Valerian Zubov en una desafortunada expedición hacia Persia. En 1797, Korsakov fue ascendido a inspector general de infantería y, al año siguiente, a teniente general. El emperador Pablo I lo volvió a convocar en 1799 para hacer frente a las guerras revolucionarias francesas.


title: Alexander Korsakov

text: En 1798, Pablo I le dio a Korsakov el mando de una fuerza expedicionaria de 30.000 hombres que fueron enviados a Alemania para unirse a Austria en la lucha contra la República Francesa. A principios de 1799, la fuerza se desvió para expulsar a los franceses de Suiza. Dejando Rusia en mayo, Korsakov llegó a Stockach en 90 días. Con 29.463 hombres, sus hombres marcharon luego a Zúrich para unirse al cuerpo de 25.000 hombres del general Friedrich von Hotze. Se esperaba que el ejército de Alexander Suvorov se uniera a ellos desde Italia después de cruzar los Alpes, pero el terreno y la acción enemiga detuvieron el avance de Suvorov. Aun así, Korsakov los esperó cerca de Zúrich de forma relajada y demostrando su excesiva confianza. Aprovechando al máximo esto, los franceses al mando de André Masséna atacaron Zúrich el 25 de septiembre de 1799, en la Segunda Batalla de Zúrich, obteniendo una clara victoria y obligando a Korsakov a retirarse a Schaffhausen, quien, a pesar de la casi nula persecución francesa y la orden de Suvorov de mantenerse en esas tierras hasta su llegada, nunca redujo la velocidad de su retirada. Entonces Korsakov tomó una posición al este del Rin en el campo de Dorflingen entre Schaffhausen y Constanza, permaneciendo allí mientras Masséna tenía libertad para lidiar con Suvorov. Su ala izquierda, al mando de Condé, fue expulsada de Constanza el 7 de octubre; el mismo día en el que avanzó desde Büsingen contra Schlatt, donde acabaron siendo rechazados por Masséna, por lo que se vio obligado a abandonar su dominio en la orilla izquierda del Rin. Se unió a las tropas supervivientes de Suvorov en Lindau el 18 de octubre y poco después fue relevado del mando. Poco después fue destituido de su puesto de coronel en jefe del Regimiento de Mosqueteros de Rostov. El ejército combinado se devolvió hacia Bohemia, lugar donde recibieron la orden de Pablo I de regresar a Rusia para el invierno.


title: Alexander Korsakov

text: Con el ascenso del emperador Alejandro I, en marzo de 1801 Korsakov fue reelegido como general de infantería. En 1802 fue elegido gobernador de Bielorrusia y, posteriormente, fue elegido gobernador militar de Lituania de 1806 a 1809, con base en Vilna, y nuevamente de abril a junio de 1812. Cuando se aproximaban los franceses, Barclay de Tolly le ordenó retirarse el 28 de junio, pero regresó para servir por un tercer mandato como gobernador militar de Lituania desde 1812 hasta 1830. Durante este tiempo ordenó la reconstrucción de la mansión Tuskulėnai en Vilna, donde vivía. Retirándose a San Petersburgo, después de la insurrección polaca de 1830-1831, Korsakov fue nombrado miembro del Consejo de Estado del Imperio Ruso. Murió en 1840.


title: Elektra Lives Again

text: Elektra Lives Again es una novela gráfica de Frank Miller y Lynn Varley publicada en 1990 a través del sello Epic Comics de la compañía estadounidense Marvel Comics. Es una de las obras más conocidas e importantes de Frank Miller. Se tratra de un spin-off del trabajo de Miller en "Daredevil" y narra la historia del aparente regreso de la muerte de la guerrera ninja Elektra Natchios. Se trata de una historia cargada de sentimiento que constituye el adiós de Miller a Elektra, uno de sus personajes más importantes.


title: Elektra Lives Again

text: Lunes 1 de abril: Matt Murdock acude a confesarse y le dice al sacerdote que todavía está obsesionado por la muerte de Elektra. Describe un sueño recurrente de Elektra escalando una montaña cubierta de nieve. En el sueño, Elektra se horroriza al encontrar sus sais enterradas en la nieve: "las armas que usó para asesinar a tantos" y se da cuenta de repente de que sus manos están cubiertas de sangre que no puede lavarse.


title: Elektra Lives Again

text: Martes 2 de abril: Murdock tiene un nuevo sueño: las antiguas víctimas de Elektra le persiguen en la cima de la montaña, atrapándola y torturándola. Murdock se despierta brevemente y comienza poco después otro sueño: un ritual oculto que involucra a La Mano. Aún en el estado de sueño, recibe la críptica información de que Elektra está viva, pero que hay planes en marcha para matarla (otra vez). Estos planes describen como encontrar a Bullseye, quien asesinó a Elektra previamente, y hacerlo aún más poderoso.


title: Elektra Lives Again

text: Sábado 6 de abril: buscando compañía y distracción, Murdock telefonea a Karen Page, pero ella le dice que está ocupada en Los Ángeles haciendo "películas educativas".


title: Elektra Lives Again

text: Domingo 7 de abril: Murdock visita el cementerio donde se encuentra la tumba de Elektra y pone orquídeas.


title: Elektra Lives Again

text: Lunes 8 de abril: Murdock se reúne con una clienta para discutir un litigio de divorcio. Terminan manteniendo relaciones sexuales esa nochje, pero Murdock sigue distraído por Elektra. Sueña con visitar su tumba en un paisaje vacío y nevado, donde lo atacan los ninjas y Elektra llega para rescatarlo. Mata a los ninjas pero mira a Murdock con rabia y le golpea con un shuriken envenenado.


title: Elektra Lives Again

text: Martes 9 de abril: Murdock decide actuar de acuerdo con sus sueños, por muy locos que parezcan, e intenta hablar con Bullseye en persona. Sin embargo, antes de salir de su apartamento, recibe una llamada de Foggy Nelson informándole de que Bullseye ha sido asesinado en prisión. Nelson y Murdock actuarán como representantes legales del asesino de Bullseye.


title: Elektra Lives Again

text: Miércoles 10 de abril: Murdock identifica el cuerpo de Bullseye en la morgue y luego se dirige a la comisaría para reunirse con su asesino. Entablan una batalla psíquica que deja a Murdock inconsciente y al asesino muerto por una hemorragia cerebral. Mientras tanto, Elektra tiene acceso a la morgue. Se acerca al cuerpo de Bullseye con una gran cuchilla, pero antes de que pueda actuar, es atacada por cadáveres reanimados, escapando por poco de una explosión que le quema la ropa. Desnuda, pasa por delante de Murdock. Él la agarra de la muñeca al pasar y hacen el amor, pero Murdock nota que está fría. Recupera la conciencia, dudando de la línea que separa sus sueños y la realidad. Regresa a casa y se ejercita con un saco de boxeo, pero pronto se da cuenta de que un atacante está acechando su casa. Un ninja irrumpe y los dos luchan hasta que el intruso es asesinado por una flecha disparada desde fuera del apartamento por una figura sombría. Murdock persigue a esta segunda figura a través de los tejados hasta una iglesia, donde La Mano tiene el cuerpo de Bullseye y está en proceso de un ritual de resurrección. Elektra está allí, vestida con la túnica blanca de una monja, pero es demasiado tarde para detener el proceso. Murdock llega para encontrarla mortalmente herida, aparentemente por Bullseye. Murdock y Elektra juntos logran finalmente matar a Bullseye (otra vez) después de una batalla brutal. Elektra muere de nuevo en los brazos de Murdock.


title: Elektra Lives Again

text: Murdock se pregunta qué partes de los sucesos de esa semana fueron reales y cuáles fueron simplemente sueños. Recuerda entonces al sacerdote en el confesionario diciéndole que no estaba siendo perseguido por Elektra, sino que él la perseguía, y quema la iglesia con el cuerpo de Elektra dentro. La imagen final del libro es la de Elektra una vez más en un paisaje vacío y frío, mirando fijamente al cielo azul.


title: Chafia Rochdi

text: Zakia Bent Haj Boubaker Marrakchi, más conocida por sus nombres artísticos Chafia Rochdi y Nana (7 de noviembre de 1910 - 21 de julio de 1989) fue una cantante y actriz tunecina.


title: Chafia Rochdi

text: Nacida el 7 de noviembre de 1910 en Sfax como Zakia Bent Haj Boubaker Marrakchi, la madre de Rochdi era de origen turco y pasó su infancia en Trípoli. Huérfana de niña, realizó su educación primaria en su ciudad natal. A la edad de 14 años, aprendió a tocar el piano bajo la guía del Prof. Hedi Chennoufi. Debutó en escenarios en 1920 bajo la dirección de Mohamed Chabchoub. Aspirando a ganar reconocimiento público, viajó a la capital de Túnez en 1929 donde se unió a la famosa artista tunecina Fadhila Khetmi en sus primeras actuaciones.


title: Chafia Rochdi

text: Nombrada por sus admiradores como la "Diva del público" y "Nana", fue una de las pocas artistas tunecinas que inició su propia compañía de teatro y la única mujer que participó en la creación de The Rachidia junto a Mustapha Sfar. También participó en diversas orquestas en compañía de grandes músicos de la época y creó su propia banda llamada "Nana Orchestra".


title: Chafia Rochdi

text: La Foundation Femmes et memorié le rindió homenaje a ella y a otros pioneros de los teatros tunecinos celebrando el día de los 'Pioneros de Túnez'.


title: Chafia Rochdi

text: Hacia el final de su vida, se dedicó únicamente a actuar en teatro. Murió el 21 de julio de 1989.


title: Vasija de barro

text: Vasija de barro es una composición musical con tono de danzante, conocida como "el himno no oficial de Ecuador". La letra hace referencia a los rituales mortuorios ancestrales del país como símbolo del deseo de volver a la Madre Tierra y fue escrita en 1950 por los poetas Jorge Carrera Andrade, Jorge Enrique Adoum, Hugo Alemán y el pintor Jaime Valencia. La melodía de la canción fue creada por Gonzalo Benítez.