title: Paseo fantasma

text: Los paseos fantasma o panoramas fantasma fueron uno de los primeros géneros cinematográficos populares en Gran Bretaña y Estados Unidos a finales del siglo XIX. Se denomina así el género de películas del cine temprano conocidas también como “películas ferrocarriles”. Las películas, que son anteriores a la verdadera narrativa, simplemente muestran el progreso de un vehículo que se mueve hacia adelante, generalmente filmado atando a un camarógrafo al frente de un tren en movimiento. El término viaje fantasma se aplicó porque la posición de la cámara significaba que solo se podían ver la pista y el paisaje y el movimiento parecía provenir de una fuerza invisible. Se trataba de una nueva experiencia visual para el público, como si se tratase de los ojos de un fantasma atravesando velozmente el aire. Aunque muchas de las primeras películas mostraban pistas locales, la demanda de nuevas imágenes llevó a la filmación de lugares más exóticos. Esto trajo una nueva dimensión al género, mostrando tierras extranjeras a aquellos que de otra manera nunca las verían. El género también es significativo, a pesar de su popularidad efímera, debido al papel que jugó en el desarrollo de la toma de seguimiento ("travelling"), las películas más largas y el montaje, así como su resurgimiento en la simulación y el cine 4D . Tanto cine como ferrocarril fueron inovaciones tecnológicas de finales del siglo XIX; símbolos de la época de la industrialización, las nuevas tecnologías y los cambios sociales. Las películas tempranas estuvieron vinculadas a los ferrocarriles como símbolo de la modernidad, cambios sociales, económicos y culturales. Por eso no es extraño que cámara y ferrocarril se unieran en los inicios del cine en los conocidos paseos fantasma.


title: Paseo fantasma

text: El tren como sujeto dentro del plano fue introducido por los hermanos Lumière con su película "Llegada del tren a la ciudad" (1895) grabada con su cinematógrafo. A partir de éxito generado por este filme empezaron a surgir muchas copias, y en 1896 los Lumière filmaron en Rennes una película desde el frente de una locomotora. De esta manera se podía filmar el movimiento del tren pasando por diferentes paisajes, y de esta manera surgió el concepto de paseo fantasma. Autores como Mark Cousins dirían que el primero en rodar un paseo fantasma sería George Albert Smith en 1898.


title: Paseo fantasma

text: La mayoría de las películas antes de los paseos fantasmas usaban cámaras estáticas con toda la acción dentro de la escena. Este nuevo estilo de realización de películas popularizó la idea de movimiento creado por el movimiento de la cámara. "El túnel Haverstraw" (1897) de la compañía American Mutoscope, que muestra un tren que viaja a lo largo del West Shore Railroad en Nueva York y luego a través del túnel del mismo nombre, y "Saliendo de Jerusalem en tranvía" (1897) de los hermanos Lumière, que presenta un tren que sale de Jerusalén, se consideran otros de los primeros ejemplos del género del viaje fantasma. El público quedó cautivado por la velocidad y las perspectivas únicas que presentaron estas películas, experimentando por primera vez la perspectiva de viajar sentado en una pequeña sala. Fue en este año cuando un periodista de la revista "Phonoscope" acuñó el término "phantom ride" (paseo fantasma) por primera vez mientras escribía la reseña de la película "El túnel Haverstraw" en la que remarcó que se había sentido como el pasajero en un viaje espantoso en ferrocarril, un pasajero en un viaje de un tren fantasma, sensación producida por la falta de ruido, del humo, del chasis y de las ruedas.


title: Paseo fantasma

text: Las proyecciones de "El túnel Haverstraw" (1897) en Londres en octubre de ese año demostraron ser un éxito instantáneo con un crítico de "The Era" que escribió que "Nunca se ha presentado a una audiencia una pieza de realismo más emocionante y sensacional". A partir del año siguiente, la filial británica de Mutoscope filmó y lanzó sus propios paseos fantasma, incluido "El Castillo Conway" - "Vista Panorámica de Conway" (1898) y "A través del túnel Chee Tor" en Derbyshire - "Tranvía del interior", al igual que empresas rivales como Warwick Trading Company.


title: Paseo fantasma

text: El género del paseo fantasma contribuyó a la aparición de películas más largas, ya que los distribuidores agruparon sus películas para formar viajes individuales, como "Vista desde un motor delantero - a través de Morthoe" (1898) de Warwick Trading Company y "Vista desde un motor delantero - Inclinación Ilfracombe" (1898) que se pusieron a disposición juntos como una sola película continua. Los desarrollos tecnológicos simultáneos dieron como resultado la épica película "De" "Dalmeny a Dunfermline, Escocia, a través del puente Firth of Forth" (1899) de 12 minutos de Cecil Hepworth, uno de los principales productores de este nuevo género, y catalogada como "la película cinematográfica más larga, pintoresca e interesante jamás producida".


title: Paseo fantasma

text: "El beso en el túnel" de George Albert Smith (1899) fue una toma única de una pareja que comparte un breve beso mientras su tren pasa por un túnel, que fue producida para combinar una secuencia interior (la del beso) con una secuencia exterior de un paseo fantasma, como es el caso de "Vista desde una locomotora frontal - Tren que sale del túnel" de Cecil Hepworth (1899), para agregar interés al género . Esta inserción de una sola toma en otra película indica, según el historiador de cine Frank Gray, "una nueva comprensión del montaje de continuidad en las películas", que "tendría un impacto profundo en el desarrollo de estrategias de montaje y se convertiría en una práctica dominante". Según el historiador del cine Mark Cousins la combinación de una secuencia interior i otra exterior también fue uno de los primeros intentos del cine de decir: “mientras tanto...” y de empezar a realizar películas con más de una secuencia que empezaron a rodarse en los últimos años de la década de 1890.


title: Paseo fantasma

text: El concepto de los paseos fantasma cambiaría drásticamente con la inauguración de "Recorridos por el Mundo" de George C. Hale en 1906 en Electric Park, Kansas City. Este concepto de representación tuvo sus inicios en la presentación de Hales Tours en la Exposición de Sant Louis en el año 1904. Un predecesor de los simuladores modernos y las películas en 4-D, estos programas incluían más que solo el metraje de la película proyectada. El cine de Hale en sí fue diseñado para imitar físicamente la experiencia de estar en el vagón de un tren, con sonidos de silbidos de trenes y vapor que se suma a las imágenes. El banco donde se sentaba el espectador incluso fue diseñado para temblar para agregar realismo a la sensación de movimiento a lo largo de la pista. Los Hales Tours tuvieron el éxito suficiente para abrir cuatro lugares de eventos en Londres y varios otros en el Reino Unido. Luego de un año ya había más de 500 “Hale’s Tours” en los EE. UU., en Canadá y en algunas ciudades europeas. Se podría decir que Hale's Tours se convirtió en un fenómeno que revivió los paseos fantasma.


title: Paseo fantasma

text: El rápido desarrollo de las técnicas de realización de películas significó que la audiencia pasó rápidamente a otras cosas y en 1910 ya no aceptaba estas imágenes de un solo plano. Aun así, fue en este año cuando salió una de las películas más paradigmáticas de este género, "Un viaje en el tren metropolitano de Baker St a Uxbridge y Aylesbury". Fue durante estos años cuando la narrativa en la película empezó a progresar y los paseos fantasmas fueron degradados a una escena entre varias en películas basadas más en historias que en la sensación de movimiento.


title: Paseo fantasma

text: Finalmente, el mismo director que había impulsado poco tiempo atrás la creación de este nuevo género que ha pasado a la historia como "phantom ride" o paseo fantasma, G. A. Smith, contribuyó a la aportación de nuevas técnicas como la utilización en el montaje del corte invisible que sería tan utilizado en el cine clásico, y que serviría a diferentes cineastas como Edwin S. Porter para crear películas como "A Romance of the Rail" (1903) y "The Great Train Robbery" (1903) que serían importantísimas contribuciones para el cine narrativo y significarían el final del paseo fantasma como género.


title: Paseo fantasma

text: En los inicios de este método de grabación, la producción se lograba mediante una cámara que era armada en el frente de una locomotora que luego grababa el viaje desde un enfoque "point-of-view", observando el paisaje (rural o urbano), los rieles, a veces la misma locomotora y los túneles por los que pasaba el tren. Dado que en este período inicial la cámara utilizada era inmóvil, esta primera utilización de los paseos fantasma tuvieron como principal objetivo dar dinamismo al cine. La velocidad, la perspectiva única y el movimiento fueron los atractivos principales, aunque también se tenía en cuenta la elección de los sujetos del paisaje y el paisaje. De esta manera se puede decir que los paseos fantasmas fueron precursores del cine documental e impulsor del uso de la cámara subjetiva.


title: Paseo fantasma

text: Más tarde, estos jugarían un papel importante en el desarrollo del cine narrativo(gracias a este género Edwin S. Porter haría algunas de sus películas) que surgiría, según Mark Cousins, en 1903. Para la grabación de los "phantom rides" se empezaron a utilizar otros medios como metros ("New York subway, 14th Street to 42nd Street" (1905)), buses, "trolleys" ("Ride Down Market" (1905)), automóviles, carruajes ( Panoramic view of the Morecambe sea front (1901)), tranvías (Panorama of Ealing from a moving tram (1901)) o barcos ("Panorama of Calcutta, India, from the river Ganges" (1898)), siempre con el enfoque point-of-view. Estos vehículos eran los primeros vagones de cámara. Por ejemplo, Edison en su viaje a París utilizó barcos, tanvías, carruajes y el ascensor que sube a la Torre Eiffel para grabar sus películas. (gracias a este género Edwin S. Porter haría algunas de sus películas)


title: Paseo fantasma

text: Una vez estas primeras experiencias de paseo fantasma empezaron a aburrir al público y la demanda de este tipo de género decayó, en 1903 Hale presentaría Hales Tours al mundo en la exposición de Sant Louis. La representación del género cambió de forma drástica y este se contempló más como una atracción que como una sala de cine o un nickeldeon, ya que eran espacios especialmente diseñados para la proyección solamente de paseos fantasma para crear experiencias inmersivas. Las películas y su forma de grabación eran las mismas, con un camarógrafo enfrente de la locomotora del tren, pero el espacio consistía de unos bancos que se movían y temblaban de acuerdo con el movimiento que se veía en pantalla y durante la proyección había efectos de sonidos reales como silbidos de trenes o de locomotoras, viento y vapor real. Llamó a estos espectáculos "pleasure railway" y sus experiencias duraban unos 20 minutos con capacidad para unas 70 personas.


title: Paseo fantasma

text: En algunas de las películas contemporáneas del siglo XX todavía se retoman partes de los antiguos paseos fantasma en forma de películas "found footage". Ejemplos son "Eureka" (1974) de Ernie Gehr, o "Opening the Nineteenth Century": 1896" (1991) de Ken Jacobs.


title: Paseo fantasma

text: Por otra parte, los "Hale's Tours" han influenciado muy notablemente los formatos de pantalla amplia de Cinerama y de IMAX, que son una prolongación de la estrategia de comercialización de los paseos fantasma. La cápsula de simulador de movimiento funciona de la misma manera que el vagón de Hale, aunque con una tecnología más avanzada y recurriendo a gráficos 3D generados por un ordenador.


title: Paseo fantasma

text: El paseo fantasma como género en sí solo fue utilizado durante los primeros años del cine. Esto es, desde su nacimiento en 1896 hasta su degradación y utilización como complemento y no como género en la década de 1910. Aun así, durante los 14 años aproximadamente que fue uno de los grandes temas del cine, su función principal fue documental, al principio de lugares ordinarios y a partir de la década de 1910 tuvo que competir con las películas ficcionales y empezar a buscar lugares exóticos e imágenes de lugares famosos del mundo. Esto se refleja en películas de viajes cinematográficamente más complejos como los "travelogues", que representan una variable del cine etnográfico. Un ejemplo de esto es el documental "" (1927) del director Walter Ruttmann. Con el uso del paseo fantasma se pretendía conseguir una fascinación que proviniera de la exploración de las imágenes más allá de las estructuras dramáticas.


title: Paseo fantasma

text: Otros, como Wolfgang Schivelbusch, definieron este género como una manera de que el espectador se sintiera como un proyectil siendo "disparado" por el paisaje, suponiendo la pérdida de control de sentidos. En estas películas los túneles y los paisajes eran los objetos por los que pasaba el tren, es decir, el proyectil, y el espectador formaba parte de ello. Por otra parte autores como Raymond Fieldings denomina a los paseo fantasma películas "ultra-realistas" (basándose en las experiencias que ofrecían los Hales Tours), y Tom Gunning se refiere a estas como "vistas" y "cine de atracciones" porque eligen siempre un punto de vista especial o sirven como centro de atención, subrayando las ganas de observar y la exposición del objeto.


title: Paseo fantasma

text: Después de ser utilizado durante todos estos años como una especie de cine documental, el género paseo fantasma tuvo que utilizarse como atracción en varios parques de atracciones por Reino Unido, Estados Unidos, Canadá y otros países de Europa para poder subsistir y seguir atrayendo al público. Esto se ve claramente en el fenómeno Hale's Tours y como se utilizó y explotó el paseo fantasma como experiencia inmersiva y comercial. Se llegaron a reproducir películas de acción que se alejaban de los principios documentales iniciales del género como la película de Edwin S. Porter "The great train robbery" (1903). Con el declive de los Hale's Tours y la llegada a la pantalla de nuevas películas con narrativas el género de paseo fantasma dejó de utilizarse como tal y pasó a ser un complemento y técnica para el rodaje de filmes, dando paso a innovaciones posteriores como el "travelling".


title: Paseo fantasma

text: En los metrajes encontrados del siglo XX,como los de Ernie Gehr, se utilizaban técnicas parecidas al paseo fantasma para mostrar, por ejemplo, la vista desde un tranvía de San Francisco para ofrecer al espectador la complejidad del paisaje moderno urbano. Por lo tanto los vanguardistas volvieron a hacer uso de esta técnica en sus "found footage".


title: Paseo fantasma

text: Durante las primeras proyecciones de tales avances tecnológicos fueron recibidos por el público con fascinación e ilusión, pero también con miedo y desconfianza a tales novedades. A finales del siglo XIX y principios del XX cuando el cine no era más que un recién nacido, los espectadores no estaban acostumbrados a ver imágenes de tales dimensiones, por lo que cuando se proyectó en la pantalla la imagen de un tren que llegaba, muy impresionados por la realidad de dicha imagen, la gente gritaba, tenían ataques de pánico y algunos corrían y salían de la sala. Yuri Tsivian llamó a esta reacción de miedo o pánico “efecto tren”. Aun así, hay autores como Hepworth que dudan de la veracidad de tales afirmaciones y dudan que el "efecto tren" del que hablaba Yuri Tsivian llegara a suceder alguna vez. En pleno siglo XXI se cree que la primera reacción de los espectadores al ver los paseos fantasma fue la de entusiasmo y absoluta fascinación, por lo que los espectadores se echaban para atrás en sus asientos y quedaban boquiabiertos, especialmente aquellos ubicados en los lugares más cercanos a la pantalla, y según autores como George Brunel la gente que retrocedía solamente lo hacía instintivamente por la impresión que causaba ver semejantes imágenes. La sensación de entusiasmo estaba dada por diversos factores: la situación social de un show de películas, la técnica (cinematográfica y de la locomotora), la pérdida de distancia, el acercamiento de la imagen hacia el espectador y cierta inseguridad con relación a las tecnologías modernas del siglo XIX.


title: Paseo fantasma

text: Los paseo fantasma son uno de los tipos de géneros que surgieron de la relación entre cámara y ferrocarril:


title: Enicospilus birotellus

text: Enicospilus birotellus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus birotellus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1961 por Townes, Townes & Gupta.


title: Javicia Leslie

text: Javicia Leslie ( ) (Augsburgo, Alemania; 30 de mayo de 1987) es una actriz estadounidense. Protagonista de la serie de televisión "Batwoman" en la segunda temporada. Apareció en dos temporadas de la serie "God Friended Me".


title: Javicia Leslie

text: Leslie nació en una familia militar el 30 de mayo de 1987, en Augsburgo, Alemania. Su familia se mudó a Maryland donde creció en Upper Marlboro. Asistió a Hampton University donde apareció en producciones de "Seven Guitars", "For Colored Girls Who Have Considered Suicide / When the Rainbow Is Enuf" y "Chicago".


title: Javicia Leslie

text: Después de su graduación, Leslie se mudó a Los Ángeles para seguir una carrera como actriz. Apareció en la serie de BET, "The Family Business" y estuvo en la película de 2019, "Always a Bridesmaid". Anteriormente apareció en dos temporadas de la serie "God Friended Me". Leslie fue elegida para el papel principal de "Batwoman" en 2020. Interpretará a Ryan Wilder en la segunda temporada del programa, reemplazando a Ruby Rose que interpretó a Kate Kane.


title: Javicia Leslie

text: En 2021, fue anunciada la aparición de Leslie como Batwoman en la octava temporada de "The Flash".


title: Javicia Leslie

text: Leslie es bisexual. Está entrenada en Muay Thai y es vegana.


title: Comparación de agregadores de servicios streaming

text: Los agregadores de servicios "streaming" escanean múltiples plataformas de video bajo demanda (VOD) para indexar películas y programas de TV disponibles en varias plataformas.


text: Estos sitios no alojan el contenido, sino que proporcionan enlaces a los sitios del proveedor de servicios, directamente a la página de la película o del programa en muchos casos. Los resultados de la búsqueda también pueden incluir DVD, Blu-Ray o enlaces de compra/alquiler digital. Por lo general, no es necesario registrarse en estos sitios, aunque hacerlo puede proporcionar funciones adicionales, como listas de observación personalizadas, seguimiento de precios y búsquedas personalizadas. Algunos de estos sitios también tienen aplicaciones móviles.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Baatarsuren Shuudertsetseg (; nacida Baatarsuren Togtokhbayar, en mongol, Баатарсүрэн Тогтохбаяр) (Ulán Bator, 18 de enero de 1971) es una periodista, escritora, cineasta y activista mongola. Ha recibido numerosos premios literarios mongoles, incluidos los premios Libro destacado en 2007 por su novela "Шүрэн бугуйвч" ("Pulsera de coral"). Su novela de 2010 "Домогт Ану хатан" ("La reina legendaria Anu") fue nombrada Libro Nacional del Año de la Literatura mongola. En 2012 escribió el guion para producir y dirigir la versión cinematográfica de "Домогт Ану хатан", estrenada internacionalmente como "La princesa guerrera"..


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Además de su carrera cinematográfica y de escritora, Shuudertsetseg destaca por sus esfuerzos humanitarios. En 2008, el "Comité Organizador de Amnistía Internacional de Mongolia" la nombró «Activista de Derechos Humanos del Año» por sus contribuciones a la igualdad de género y los derechos humanos. Forma parte del consejo de administración internacional del Fondo de las Mujeres Mongoles (MONAS) y es miembro del grupo de mujeres de Amnistía Internacional. En 1996, mientras trabajaba de reportera en el diario "Ардын эрх" ("La gente de la derecha"), fue nombrada Periodista del año por sus historias sobre los derechos de los niños.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Shuudertsetseg nació en Ulán Bator (Mongolia) el 18 de enero de 1971. Asistió a la Escuela pública primaria 1, y luego en la Escuela secundaria Mustafa Kemal Atatürk (Escuela pública 5), graduándose en 1989. Estudió periodismo en la Universidad Estatal de Irkutsk (Rusia), y luego cursó estudios de postgrado en la Universidad Nacional de Mongolia en Ulán Bator, donde se graduó en 1995 con un máster en periodismo.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Comenzó a trabajar como periodista en 1995 en el apartado Ley y crimen al periódico estatal "Ардын эрх" ("Derechos del pueblo"). En 1996 ganó el premio Periodista del año por sus historias sobre los derechos de los niños. Se convirtió en portavoz del gobierno del Partido Demócrata bajo el primer ministro Mendsaikhan Enkhsaikhan en 1997, pero luego se incorporó al centro de periodismo anónimo como directora un año más tarde, en 1998. De 1999 a 2000 fue directora ejecutiva de la Unión de Periodistas de Mongolia. En 2001 se convirtió en editora del "Алтан шар сонин" ("Diario Naranja Dorada"). Fue durante su mandato a "Алтан шар сонин" que adoptó el seudónimo «Shuudertsetseg» («flor de rocío)» basado en la recomendación de su marido.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Shuudertsetseg publicó su primera novela "Хулан" ("Khulan") en 2003. Siguieron varias novelas populares, entre ellas; "Шүрэн бугуйвч" ("Pulsera de coral", 2004), "Э-майлаар илгээсэн захиа сарнай" ("Rosa enviada por correo electrónico"), "Үйсэн дээрх бичээс" ("Guion cortado a la madera"), "Чимээгүй хашгираан" ("Grito de silencio"), "Цасан нулимс" ("Lágrimas de nieve"), "Зургадугаар сарын цас" ("Nieve de junio"), "Сэтгэлийн анир" ("Paz espiritual"), y "Novels" (Novelas). Sus primeros trabajos trataron principalmente temas de la identidad cultural y nacional mongola y las luchas entre los jóvenes y adultos que viven en la Mongolia moderna.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: En 2009, ella y su hija Amina tradujeron "El diario de Ana Frank" al mongol ("Анне Франкийн өдрийн тэмдэглэл)". Ese mismo año publicó una colección de biografías sobre conocidas mujeres escritoras "Дэлхийн алдартай эмэгтэй зохиолчид" ("Las mejores escritoras del mundo").


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Shuudertsetseg comenzó a escribir ficción histórica, y en 2010 publicó "Домогт Ану хатан" ("La legendaria reina Anu"), sobre la reina mongola Anu (siglo XVII) del kanato de Zungaria, quien dirigió tropas y murió en la batalla de Jao Modo en 1696. la obra trató temas tratados en sus obras anteriores, incluyendo la importancia de la familia, el empoderamiento de las mujeres y la identidad nacional. Recibió la nominación de Libro Nacional del Año de la Literatura mongola, y se adaptó al escenario y se interpretó en el Teatro Académico Nacional de Drama en marzo de 2011. Shuudertsetseg adaptó La legendaria reina Anu como largometraje de 2012. Escribió el guion, produjo y dirigió Reina Anu. El espíritu guerrero, también titulado "La princesa guerrera", que se convirtió en la película mongola más cara que nunca se ha hecho. Se estrenó en enero de 2013 y se convirtió en una de las películas más importantes de Mongolia.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: En 2015 publicó otra novela histórica "Үүлэн хээтэй орчлон" ("Mundo con forma de nube") ambientada durante la lucha por la independencia de Mongolia a principios del siglo XX.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Shuudertsetseg es muy activa en la promoción de temas de derechos humanos, especialmente la igualdad de género en Mongolia. En 2008, el Comité Organizador de Amnistía Internacional de Mongolia la nombró «Activista de Derechos Humanos del Año» por su contribución a la igualdad de género y los derechos humanos. Forma parte del consejo de administración internacional del Fondo de Mujeres Mongoles (MONAS) y es miembro del grupo de mujeres de Amnistía Internacional. Fue activista en el Movimiento nacional femenino para la paz que hizo presión por los derechos de las mujeres en el Parlamento de Mongolia mediante la redacción y el apoyo de la legislación sobre igualdad de derechos de género. Es partidaria activa del Centro Nacional Mongol contra la Violencia, que ayuda a las niñas y mujeres jóvenes víctimas de violencia.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Muchos de los esfuerzos en artes literarias y visuales de Shuudertsetseg han destacado la igualdad de género y la igualdad de derechos para las mujeres. Los derechos de las mujeres fueron el tema central en "180 Grados", un drama televisivo que escribió y que fue creado por su productora Shuuder Productions. El 3 de mayo de 2008 hizo una presentación sobre Renacimiento del feminismo en Mongolia, en un ciclo de conferencias patrocinado por Amnistía Internacional en la Universidad estatal de Mongolia. Ha colaborado en el Proyecto 11Eleven, [6] un documental que promueve la comprensión intercultural en un mundo cada vez más globalizado, y ha aportado varios artículos sobre los derechos de las mujeres, el sesgo de género y la igualdad a medios de comunicación mongoles e internacionales.


title: Baatarsuren Shuudertsetseg

text: Se casó con el periodista B.Boldkhuyag (Б.Болдхуяг) en 1991. Juntos tienen tres hijas; Amina, Ankhilmaa y Alma.


title: Número de Platón

text: El número de Platón es un número entero al cual Platón hace referencia (de manera engimática) en su diálogo "La República" (546b). No existe un consenso respecto del valor de este número o sobre su significado, pero 216 es el propuesto más usualmente, aunque 3600 y 12 960 000 también son considerados posibles. Ha sido llamado, asimismo, el "número nupcial" o el "número geométrico perfecto".


title: Número de Platón

text: En "La República", Platón indica las leyes que deben regular los matrimonios y la procreación en el Estado: menciona especialmente un número correspondiente a un período entre las generaciones, usualmente llamado por dicha razón número nupcial. El texto en griego implica insalvables dificultades; hecho por el cual ha conducido a grandes diferencias de léxico y de sintaxis entre las numerosas traducciones, contribuyendo a la imposibilidad de un consenso en la interpretación.


title: Número de Platón

text: Aquí debajo el texto en donde es aludido dicho número:


title: Número de Platón

text: « Ahora bien, dicen las Musas, "en cuanto a vuestra raza humana, aquellos que habéis educado como conductores del Estado, aun cuando sean sabios, tampoco lograrán controlar la fecundidad y la esterilidad por medio del cálculo acompañado de percepción sensible, sino que les pasarán inadvertidas, y procrearán en momentos no propicios. Para una criatura divina hay un período comprendido por el número perfecto; para una criatura humana, en cambio, el número es el primero en el cual se producen crecimientos, al elevarse al cuadrado y aumentar esta potencia,8 comprendiendo tres intervalos y cuatro términos dentro de proporciones numéricas, que son similares o no similares, que aumentan y disminuyen y ponen de manifiesto que todas las cosas se corresponden entre sí y son racionales».


title: Número de Platón

text: El « número geométrico todo entero » que llamamos el "número de Platón", el "número geométrico" o el "número nupcial." Se piensa que el « número perfecto » que corresponde a las «criaturas divinas» mencionadas al principio del texto hace referencia al Gran Año del "Timeo" (39d). Cicerón lo había mencionado ya como « oscuro », no obstante otros autores han visto más bien este pasaje como escrito de manera lúdica.


title: Número de Platón

text: El significado y el valor de este número no hallan un consenso. El pasaje donde Platón lo introduce ha sido objeto de discusiones desde que fue escrito, y si bien el valor 216 es la más a menudo propuesto, se encuentra también frecuentemente 3600 o su cuadrado, 12 960 000.


title: Número de Platón

text: Una lista incompleta de autores que lo han estudiado o al menos mencionado contendría a Aristóteles y Proclus en la Antigüedad; de Marsilio Ficino y Jérôme Cardan en la Renacimiento; de Eduard Zeller, Friedrich Schleiermacher, Paul Tannery y Friedrich Hultsch en el siglo XIX; y nuevos nombres se añaden sin cesar a esta lista.


title: Número de Platón

text: Parece que en tiempos de Platón y aun un poco después, el significado e incluso el valor de este número eran claros, como lo muestra una observación de Aristóteles. No obstante, medio milenio después, resultaba un enigma para los neoplatónicos, que escribían a menudo del asunto, proponiendo de las interpretaciones numerológicas, geométricas, o hasta místicas. Luego, los textos de Platón desaparecieron, y no fue sino en Renacimiento que el enigma resurgió brevemente; después, en el siglo XIX, cuando los textos originales fueron restaurados, el problema reapareció. Schleiermacher interrumpió su traducción de Platón por doce años intentando hallar un sentido a este párrafo. Al principio del siglo XX, descubrimientos arqueológicos trajeron a sugerir un origen babilónico a esta cuestión.


title: Número de Platón

text: El significado exacto del « número nupcial » fue así perdido, aunque ciertos autores consideran que se trata de duraciones que marcan la necesaria degradación del orden perfecto del Estado; otros no ven más que un enigma recreativo propuesto por Sócrates para girar en burla de los que toman este tipo de cálculos de forma seria. Es por ello que muchos de los análisis modernos intentan sólo de desencriptar las indicaciones del texto, para resolver el enigma aritmético que enuncia. La mayoría de las comentaristas sugieren así como el valor del número de Platón está 216, porque es el cubo de 6, remarcable como la suma de los cubos de la terna pitagórica (3,4,5):formula_1 y formula_2


title: Número de Platón

text: Sus análisis han sin embargo tendientes a descuidar la segunda parte del texto, donde otros números y sus relaciones están descritos. Las opiniones sobre tal tema tienden a proponer 480 000 y 270 000, pero sin acordar sobre los detalles. Así, se ve a veces la observación según la cual formula_3 ; otras interpretaciones utilizan 48+27=75. No obstante, la mayoría de las analistas que utilizan estos números desembocan para el número de Platón al valor formula_4 ; Marc Denkinger, comentando al respecto en los trabajos iniciados con Friedrich Hultsch y que continuaron durante medio siglo, intenta demostrar que este valor responde tres maneras diferentes a las condiciones del enigma.


title: Número de Platón

text: Entre los demás valores propuestas para el número de Platón, se encuentra :


title: Ryan Luther

text: Ryan Shanahan Luther (Gibsonia, Pensilvania; ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla del Gaziantep BŞB de la BSL turca. Con 2,06 metros de estatura, juega en la posición de ala-pívot.


title: Ryan Luther

text: Jugó cuatro temporadas con los "Panthers" de la Universidad de Pittsburgh, en las que promedió 5,2 puntos y 3,5 rebotes por partido. En su última temporada, cuando estaba promediando 12,7 puntos y 10,1 rebotes por encuentro, se perdió los últimos 22 partidos de los Panthers después de sufrir una lesión en el pie que puso fin a la temporada. La NCAA le concedió un año adicional de elegibilidad y optó por transferirse a Arizona.


title: Ryan Luther

text: Jugó una última temporada con los "Wildcats" de la Universidad de Arizona, en la que promedió 8,4 puntos y 4,3 rebotes por partido.


title: Ryan Luther

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2019, el 12 de agosto de ese año firmó su primer contrato profesional con el BK Ventspils de la LEBL de Letonia y Estonia. Jugó una temporada, en la que promedió 10,9 puntos y 7,8 rebotes por partido.


title: Ryan Luther

text: El 30 de julio de 2020 fichó por el Darüşşafaka Tekfen de la BSL turca.


title: Ryan Luther

text: El 19 de julio de 2021, firma por el Gaziantep BŞB de la BSL turca.


title: Patricia Noemí Lucki

text: Patricia Noemí Lucki Zifonsky (Ciudad de Buenos Aires, 25 de octubre de 1955) es una científica social, docente, empresaria y consultora argentina residente en Guatemala. Ha desarrollado distintas actividades en el campo de la ciencia de la comunicación, la digitalización, la gestión de conocimiento y la planificación estratégica. Después de recibir distintas certificaciones, en gestión de proyectos e innovación, se ha dedicado a la investigación social aplicada y, además, ha sido voluntaria en distintas asociaciones de proyección comunitaria.


title: Patricia Noemí Lucki

text: Estudió Ciencias de la Información en la Universidad Nacional de La Plata, con una maestría en Comunicaciones de la Universidad Hebrea de Jerusalén y un doctorado en Desarrollo Sostenible otorgado por la Universidad Galileo de Guatemala.


title: Patricia Noemí Lucki

text: Lucki ha trabajado en divulgación científica a través de publicaciones en revistas universitarias en Guatemala y Centroamérica, publicaciones en blogs, como Cerveciencia y distintos foros online/offline, como Gazeta.


title: Patricia Noemí Lucki

text: Es docente de la Universidad Galileo, en carreras de maestría en Gestión de Proyectos, Marketing digital y Administración de empresas con especialización en Gestión de Proyectos y coordina esta última carrera en la Escuela Técnica de dicha universidad.


title: Patricia Noemí Lucki

text: También es presidenta de Fundación-i, Fundación para el impulso a la innovación en Centroamérica y vicepresidenta de ANGEL, Asociación Nacional Guatemalteca para las Enfermedades Lisosomales. Es gerente regional para Centroamérica de la IGA, International Gaucher Alliance y participa del grupo de trabajo para América Latina de RDI, Rare Diseases International.


title: Patricia Noemí Lucki

text: Es cofundadora y parte de la Junta Directiva de OWSD, Organization of Women in Science in the Developing World, capítulo Guatemala y en la Red de Mujeres Líderes de la Fundación Documentación.


title: Patricia Noemí Lucki

text: Aunque nació en Argentina, ha vivido y trabajado en Guatemala en los últimos años.


title: Patricia Noemí Lucki

text: En 2000 abrió la primera agencia de publicidad digital de Guatemala y actualmente sigue trabajando como CEO de la empresa.


title: Experimento VIP2

text: El experimento VIP2 (Violación del principio de Pauli) es un experimento de física atómica que estudia la posible violación del principio de exclusión de Pauli para los electrones. El experimento está ubicado en el Laboratorio Nacional del Gran Sasso, LNGS-INFN, cerca de la ciudad de L'Aquila en Italia. Está dirigido por una colaboración internacional de investigadores de Austria, Italia, Francia y Rumanía. Las fuentes de financiación incluyen el INFN (Italia), el Austrian Science Fund y la John Templeton Foundation (JTF). Dentro del proyecto JTF, también se están investigando las implicaciones para la física, la cosmología y la filosofía.


title: Experimento VIP2

text: Los diferentes enfoques para investigar el principio de exclusión de Pauli deben distinguirse con respecto a su posible cumplimiento de la regla de superselección Mesías-Greenberg. Esta regla establece que la simetría de la función de onda de un estado estable es constante en el tiempo. Como consecuencia, la simetría de un estado cuántico solo puede cambiar si una partícula, que es nueva en el sistema, interactúa con el estado.


title: Experimento VIP2

text: Una forma de cumplir esta regla y probar el principio de exclusión de Pauli con alta precisión es introducir electrones "nuevos" en un conductor. Los electrones forman nuevos estados cuánticos con los átomos en el conductor. Estos "nuevos" estados podrían violar el principio de exclusión de Pauli. El objetivo de VIP2 es buscar nuevos estados cuánticos, que tienen un componente simétrico en un estado antisimétrico. Estos estados no paulianos pueden identificarse por los rayos X característicos emitidos durante el principio de exclusión de Pauli: transiciones atómicas prohibidas al estado fundamental. Un ejemplo de una transición de este tipo sería un tercer electrón que llega al nivel de unos. Los rayos X emitidos son detectados por detectores de deriva de silicio.


title: Experimento VIP2

text: Las energías de las transiciones entre estados prohibidos por Pauli se calcularon utilizando un método Dirac-Fock de configuración múltiple y difieren ligeramente de la correspondiente transición normal. Por ejemplo, la transición K-alfa prohibida por Pauli en el cobre, que se usa en VIP2, donde 2 electrones están en el orbital 1s antes de que ocurra la transición, se desplaza 300 eV a energías más bajas con respecto a la transición normal.


title: Experimento VIP2

text: VIP2 funciona con LNGS, donde la radiación de fondo introducida por los rayos cósmicos se reduce considerablemente. Los datos se toman en corridas alternas sin corriente (fondo) y en corridas con corriente (señal). Al analizar los espectros de energía detectados en la región donde se espera que el principio de exclusión de Pauli viole las transiciones, se obtienen los límites superiores de probabilidad de una violación del principio de exclusión de Pauli.


title: Experimento VIP2

text: El experimento está tomando datos en condiciones estables desde el verano de 2016 en el laboratorio subterráneo Gran Sasso. Con los datos tomados hasta finales de 2016, se puede establecer un límite superior preliminar para la probabilidad de que se viole el principio de exclusión de Pauli en un átomo de


title: Experimento VIP2

text: La toma de datos continuará durante los próximos 3-4 años hasta alrededor de 2020-2021, al final del cual el límite de la violación del principio de exclusión de Pauli se reducirá en otros 2 órdenes de magnitud, o alternativamente, se descubrirá una violación del principio de exclusión de Pauli.


title: Ufa Arena

text: El Ufa Arena (en ruso, Уфа-Арена) es un pabellón deportivo multiuso en la ciudad de Ufa, Rusia, con un aforo de 8.250 espectadores que fue inaugurado en 2007. Reemplazó al antiguo Palacio de Hielo Salavat Yulaev como sede del equipo de hockey sobre hielo Salavat Yulaev Ufa. Aparte de como estadio del club local, ha alojado diversos eventos como las Super Series 2007, entre los equipos juniors de Canadá y Rusia, y en 2013 los Campeonatos Mundiales de Hockey sobre Hielo junior entre diciembre de 2021 y enero de 2013.


title: Disney Art Academy

text: Disney Art Academy es un videojuego educativo de entrenamiento artístico desarrollado por Headstrong Games, publicado por Nintendo y lanzado para la consola portátil Nintendo 3DS. Es un spin-off de la serie Art Academy centrado en los personajes de Disney y Pixar. El primer juego se anunció en la Nintendo Direct para el 3 de marzo de 2016 y se lanzó en los meses siguientes.


title: Disney Art Academy

text: La jugabilidad es similar a la de otros juegos de Art Academy. Los jugadores aprenden a dibujar varios personajes de las películas de Disney y Pixar en 40 lecciones paso a paso. El juego también utiliza la función de comunicación inalámbrica de la Nintendo 3DS, permitiendo a los jugadores enviarse una demostración del juego.


title: Disney Art Academy

text: Las críticas del juego fueron variadas. En Metacritic el juego tiene una puntuación media ponderada de 72/100 basada en las reseñas de 16 críticos, indicando "Reseñas mixtas o medias". Los críticos valoraron positivamente la capacidad del juego para enseñar a dibujar personajes familiares de Disney, pero criticaron su lentitud y la falta de oferta más allá de su premisa.


title: Temporada 2017 Feria taurina de Málaga

text: La Temporada 2017 de la Feria taurina de Málaga comprende una serie de festejos taurinos que se celebraron del 12 al 20 de agosto de 2017 con motivo de las ferias de agosto en la Plaza de toros de la Malagueta. En Semana Santa se celebró la ya tradicional corrida del Sábado Santo, incluida en el abono de festejos de la plaza para 2017.


title: Temporada 2017 Feria taurina de Málaga

text: La corrida del Sábado de Gloria marcó el inicio de la temporada de 2017 para la plaza de toros de La Malagueta. Para conformar el cartel se contó con la presencia del matador local Saúl Jiménez Fortes, ganador del Capote de Paseo concedido por el ayuntamiento malagueño al triunfador de la Feria de Málaga 2016, el matador madrileño Alberto López Simón y la principal figura del rejoneo Diego Ventura. La siguiente tabla muestra el cartel de la Feria taurina de Málaga para la temporada 2017. Consta de siete corridas de toros, una corrida de rejones y una novillada con picadores.


title: Temporada 2017 Feria taurina de Málaga

text: La siguiente tabla muestra la información taurina y las estadísticas de los espadas actuantes, así como los nombres de los toreros que forman las correspondientes cuadrillas.Los toreros de acuerdo con el Convenio Colectivo Nacional Taurino establecido en el reglamento taurino artículo 70, están clasificados en tres categorías según el número de corridas de toros en las que hayan participado la temporada anterior:Los matadores de toros según sea su categoría tienen diferentes obligaciones respecto a la cuadrilla fija que deben contratar, según el artículo 70 del reglamento taurino:La siguiente tabla muestra la información taurina y las estadísticas de los rejoneadores anunciados en la feria. La siguiente tabla muestra la información de los caballos que componen la cuadra de Diego Ventura. La siguiente tabla muestra la información de los caballos que componen la cuadra de Lea Vicens. La siguiente tabla muestra la información de los caballos que componen la cuadra de Sergio Galán. Durante la feria se celebró una novillada con picadores.


title: Nicolas van Beveren

text: Nicolas Van Beveren (31 de agosto de 1982) es un actor y director de cine francés, de ascendencia belga y seychellense.


title: Nicolas van Beveren

text: Van Beveren nació en el verano de 1982 en Machabée, una ciudad de Mahé, Seychelles, hijo de un padre belga y una madre seychellense. A la edad de 6 años, se mudó a Francia donde desarrolló interés por la actuación.


title: Nicolas van Beveren

text: Asistió a la escuela privada de Notre Dame en Poissy, una pequeña ciudad cercana a París. De adolescente, fue al colegio Saint-Stanislas de Osny y luego se cambió al Léonard de Vinci, ubicado en Saint-Thibault-des-Vignes en la Isla de Francia. Pasó su bachillerato en la escuela secundaria Martin Luther King en Bussy-Saint-Georges de 1998 a 2001. Ingresó en el Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Noisiel de 1998 a 2000.


title: Nicolas van Beveren

text: Comenzó su carrera en 2007 después de que lo llamaran para una audición en París para participar en una serie de televisión del canal francés M6. Desde entonces ha aparecido en series de televisión y películas y ha dirigido cuatro cortometrajes a lo largo de su carrera. Cita a Steven Spielberg, Ridley Scott y Denzel Washington como sus influencias. También participó en la publicidad de la marca Axe en 2015.


title: Leurospondylus

text: Leurospondylus es un género de plesiosaurio cuya familia está actualmente en disputa, pero se sugiere que sea un Plesiosauridae.


title: Leurospondylus

text: El nombre "Leurospondylus" proviene de una fusión de dos palabras griegas, leuros (λευρός) que significa "uniforme", "plano" o "liso", y "spondylos" (σπόνδυλος) que significa "vértebra". El nombre de la especie tipo "L. ultimus" proviene del latín "ultimus" que significa "último". Se llamó así porque este género fue la última aparición conocida de un plesiosaurio fósil cuando fue descrito en 1913.


title: Leurospondylus

text: El primer "Leurospondylus" descrito era un joven. El fósil incluía 12 vértebras, pero se cree que el animal tenía el doble de ese número, y se estimó que medía aproximadamente 2 metros de largo cuando era joven. Samuel Paul Welles señaló que las vértebras son cortas y similares a las de los pliosaurios, mientras que las escápulas y los coracoides se parecen a las de los elasmosáuridos, lo que dificulta determinar a qué familia pertenece. Se especula que el holotipo de "Leurospondylus" es un juvenil de una especie conocida o que pertenece a un propio grupo taxonómico no conocido.


title: Leurospondylus

text: El primer "Leurospondylus" se encontró en el paleoambiente salobre representado por los lechos de Edmonton ubicados en el actual río Red Deer. Esta área es parte de la formación Horseshoe Canyon en Alberta, Canadá. La aparición de este fósil juvenil en un ambiente salobre identificable llevó a la conclusión de que los plesiosaurios pasaron sus primeros años de vida en ríos y estuarios. Sin embargo, algunos plesiosaurios también pasaron su vida adulta en agua dulce; si "Leurospondylus" creció y luego se fue, o creció y se quedó en agua dulce se ha determinado el ecosistema.


title: Colección Thyssen Bornemisza

text: La colección Thyssen-Bornemisza es el conjunto de obras de arte reunidas por la familia Thyssen-Bornemisza a lo largo del siglo XX. Hoy en día la mayor parte de la colección se encuentra en el museo Thyssen-Bornemisza de Madrid.


title: Colección Thyssen Bornemisza

text: Aunque fueron los barones Heinrich y Hans Heinrich Thyssen los que formaron la colección tal y como se conoce hoy en día, no es posible hablar de esta sin mencionar a August Thyssen, quien compró a Auguste Rodin siete esculturas de mármol. Sin embargo, a la muerte de Thyssen, las esculturas pasaron a otra rama de la familia Thyssen. Ya en 1956, estas fueron adquiridas de nuevo por Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza.


title: Colección Thyssen Bornemisza

text: Heinrich Thyssen, gran amante del arte anterior del siglo XIX, fue quien reunió algunas de las obras maestras de la colección, como la Virgen de la Humildad (Fra Angélico), Santa Catalina de Alejandría (Caravaggio) o Jesús entre los doctores (Durero).


title: Colección Thyssen Bornemisza

text: Al morir Heinrich Thyssen, fue su hijo Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza quien se encargó de continuar la colección, aunque se encontró con el problema de que la colección se había dividido entre sus hermanos, como es el caso de la tabla de Fra Angélico, la cual fue heredada por una hermana de Hans Heinrich, comprándola posteriormente y pasando de nuevo a la colección.


title: Mercedes Díaz

text: Mercedes Díaz fue una primera actriz, directora teatral y tonadilera española nacionalizada argentina.


title: Mercedes Díaz

text: Díaz se instaló en Argentina a comienzos del siglo XX. Dama joven de agraciada y elegante figura, integró la Compañía Mayo donde fue muy celebrada por sus tonadillas tituladas "Fin de fiesta".


title: Mercedes Díaz

text: Notable actriz de comedia de mucho temperamento, junto a Arsenio Perdiguero, montaron la compañía teatral Díaz-Perdiguero con la que presentaron decenas de obras durante los años '20. Trabajó junto a su esposo en teatros como El Politeama, el Teatro Colón, Teatro Comedia, el Teatro Avenida y en el Teatro Olimpo. Realizaron giras por Latinoamérica(como fue en Perú) y España entre 1919 y 1928 junto a su marido, actuando y haciendo la dirección escénica, con piezas de autores españoles y argentinos. Estrenaron obras como "El amigo Carbajal", "Basta de suegros", "Una mujer que no miente", "Anacleto se divorcia", "Las minas de Caminiaga", "Los cuatro caminos" y "Los Marqueses de Matete".


title: Mercedes Díaz

text: En cine tuvo varias intervenciones en películas durante la década de 1940. Fue dirigida por grandes del cine nacional como Roberto Ratti, Mario Soffici, Luis César Amadori, Leo Fleider y Carlos Schlieper . Trabajó en los filmes como "Amor último modelo" (1942) con Alberto Vila y Ana María Lynch; "La pródiga" (1945) con Eva Duarte, Juan José Miguez, Angelina Pagano y Alberto Closas; "Albéniz" (1947) protagonizada por Pedro López Lagar y Sabina Olmos; y "Don Juan Tenorio" (1949) encabezada por Luis Sandrini, Virginia Luque y Tita Merello. En 1954 trabaja en "Los ojos llenos de amor" con Ángel Magaña, Malisa Zini y Nélida Romero. En algunas películas figura como Mercedes Perdiguero, con el que hizo "Dios se lo pague" con Zully Moreno (1947) y Arturo de Córdova; y "Novia para dos" (1956) con Lolita Torres y Osvaldo Miranda.


title: Mercedes Díaz

text: Su esposo fue el actor Arsenio Perdiguero y su hijo el actor y director teatral Arsenio Perdiguero Díaz, nacido en 1913.


title: Modelo anglosajón

text: El modelo anglosajón o capitalismo anglosajón, así llamado porque es practicado en como el Reino Unido, los Estados Unidos, Canadá, Nueva Zelanda, Australia e Irlanda, es un modelo económico capitalista que surgió en la década de 1970, basado en la Escuela de Economía de Chicago, aunque sus antecedentes se remontan al siglo , en el Reino Unido, bajo las ideas del economista clásico Adam Smith. Entre las características de este modelo se encuentran unos bajos niveles de regulación e impuestos y que el sector público proporcione pocos servicios, así como fuertes derechos de propiedad privada, de cumplimiento de contratos, una facilidad general para hacer negocios y pocas barreras al libre comercio.


title: Modelo anglosajón

text: Los partidarios del término «modelo anglosajón» defienden que actualmente las economías de estos países están tan relacionadas entre sí en su orientación liberal y de libre mercado que puede considerarse que comparten un modelo macroeconómico específico. Sin embargo, aquellos que no están de acuerdo con el uso del término afirman que las economías de estos países difieren tanto entre sí como del llamado «capitalismo del bienestar» del norte de Europa y Europa continental.


title: Modelo anglosajón

text: El modelo anglosajón es confrontado usualmente con el modelo continental, conocido como capitalismo del Rin, economía social de mercado o modelo alemán, pero también es confrontado con el modelo de capitalismo presente en los países nórdicos, el llamado modelo nórdico. La principal diferencia entre estas economías y las economías anglosajonas radica en la extensión de los derechos de negociación colectiva y de las políticas corporativistas. Por otra parte, las diferencias entre las economías anglosajonas pueden ser ilustradas a través de la presión fiscal y la extensión del estado del bienestar. El Reino Unido tiene una presión fiscal significativamente superior a la de los Estados Unidos, y presenta un mayor gasto en el estado del bienestar, como porcentaje del PIB, que los Estados Unidos, y también gasta más que países como los Países Bajos o Islandia. No obstante, esta cifra de gasto es considerablemente inferior a la de Francia o Alemania.


title: Modelo anglosajón

text: La mayor parte de los países de Europa continental usan modelos de economía mixta, llamados capitalismo del Rin (un término usado especialmente para describir la macroeconomía de Alemania, Francia, Bélgica y los Países Bajos), o su pariente cercano, el modelo nórdico (que se refiere a la macroeconomía de Dinamarca, Islandia, Noruega, Suecia y Finlandia).


title: Modelo anglosajón

text: El debate entre los economistas sobre cuál modelo económico es mejor gira en torno a perspectivas sobre la pobreza, la seguridad laboral, los servicios sociales y la desigualdad. En general, los partidarios del capitalismo anglosajón defienden que unas economías más liberales producen una mayor prosperidad global, mientras que los defensores de los modelos continentales argumentan que estos producen menos desigualdad y unas menores tasas de pobreza.


title: Modelo anglosajón

text: El ascenso de China ha atraído la atención sobre un modelo económico alternativo que ha ayudado a impulsar la economía de China durante treinta años desde su apertura en 1978, la economía de mercado socialista o un sistema basado en el llamado «socialismo con características chinas», que China está ofreciendo cada vez más como un modelo de desarrollo alternativo al modelo anglosajón para las economías emergentes de África y Asia.


title: Modelo anglosajón

text: El capitalismo anglosajón tiene sus antecedentes más remotos en el crecimiento y el desarrollo de la economía británica en el siglo . Este crecimiento se debió parcialmente a la abundancia de terrenos fértiles y accesibles y a las ricas pesquerías y depósitos minerales de Inglaterra. Sin embargo, sus habitantes no habrían sido capaces de explotar estos recursos tan exitosamente si no se hubieran producido cambios fundamentales en las instituciones inglesas entre los siglos y . El antiguo sistema de trueque fue sustituido por un nuevo sistema en el que los bienes eran intercambiados por dinero. Además, el precio de estos bienes era determinado por la oferta y la demanda, y por tanto puede considerarse que el modelo anglosajón tiene sus orígenes mucho antes de la década de 1970, ya que el mercado ya influía en algunos elementos del modelo. Una de las razones por las que la economía de mercado se hizo popular en esa época es la llamada «conversión de emergencia», esto es, eventos desastrosos que provocaron cambios en la sociedad y la obligaron a comerciar en el mercado para sobrevivir. La invasión vikinga y la consiguiente subida de impuestos obligaron a los ingleses a desarrollar una economía de mercado; por otra parte, la introducción de dinero y un sistema de justicia por parte de Alfredo el Grande redujo los costes de transacción y, como resultado, estimuló el libre comercio. Globalmente considerada, la fundamental transformación del sistema de asignación de la Inglaterra anglosajona obligó a los individuos a adaptarse a los cambios o quedarse atrás.


title: Modelo anglosajón

text: En su concepción actual, el modelo anglosajón surgió en la década de 1970 a partir de las ideas de la Escuela de Economía de Chicago. El regreso al liberalismo económico en los países anglosajones se debió fundamentalmente al fracaso de la gestión económica keynesiana para controlar la estanflación en la década de 1970 y principios de la década de 1980. El modelo anglosajón se basó en las ideas de Milton Friedman y los economistas de la Escuela de Chicago y en la sabiduría convencional de las ideas económicas liberales prekeynesianas, que sostenían que el éxito en la lucha contra la inflación depende de la gestión de la oferta de dinero y de la eficiencia en la utilización de los recursos, y que los mercados sin restricciones son los más eficaces para este objetivo.


title: Modelo anglosajón

text: A finales de la década de 1970, el modelo económico británico de la posguerra estaba en crisis. Después de que el Partido Laborista no consiguiera resolver estos problemas, la tarea de revertir el declive económico del Reino Unido pasó a los Conservadores de Margaret Thatcher. Durante el segundo mandato de Thatcher la naturaleza de la economía y la sociedad británica empezaron a cambiar. El mayor peso de los mercados, la privatización y la reducción deliberada de los restos del modelo socialdemócrata de la posguerra estuvieron influidas por las ideas estadounidenses. La época de Thatcher también resucitó el pensamiento social y económico británico, y no se limitó a importar indiscriminadamente ideas y prácticas estadounidenses. Por tanto, el desplazamiento británico hacia la derecha no provocó una convergencia real hacia las normas socioeconómicas estadounidenses. Sin embargo, con el tiempo, el enfoque británico construyó una proximidad ideológica con los Estados Unidos. Tras un proceso de transferir políticas de los Estados Unidos, se hizo evidente que se estaba formando un modelo económico anglosajón distintivo.


title: Modelo anglosajón

text: Según algunos investigadores, no todos los modelos económicos liberales son iguales. Hay diferentes tipos y variaciones entre los países que practican el capitalismo anglosajón. Uno de estos tipos es el liberalismo económico neoclásico exhibido por las economías estadounidense y británica. La suposición subyacente de esta corriente es que el mercado autorregulado traduce el inherente egoísmo de los individuos en un bienestar económico general. En el liberalismo económico neoclásico, el mercado competitivo funciona como mecanismo equilibrante, que proporciona tanto bienestar económico como justicia distributiva. Uno de los objetivos principales del liberalismo económico en los Estados Unidos y en el Reino Unido, que fue influido significativamente por las ideas de Friedrich Hayek, es que el Estado debe regular la actividad económica, pero no debe involucrarse como actor en la economía.


title: Modelo anglosajón

text: El otro tipo de liberalismo económico es el «modelo equilibrado» u ordoliberalismo. El ordoliberalismo pretende establecer un sistema económico ideal que sería más ordenado que la economía de "laissez faire" defendida por los liberales clásicos. Tras el crac del 29 y la Gran Depresión, los intelectuales alemanes de la escuela de Friburgo defendieron que para asegurar que el mercado funcione correctamente, el gobierno debería adoptar un papel activo, respaldado por un fuerte sistema legal y un marco regulatorio adecuado. Afirmaban que sin un gobierno fuerte, los intereses privados socavarían la competencia económica, que se caracteriza por la ausencia de diferencias en el poder relativo de los agentes.


title: Modelo anglosajón

text: Los ordoliberales pensaban que se debían separar el liberalismo (la libertad de los individuos para competir en los mercados) y el "laissez faire" (el libre funcionamiento de los mercados sin la intervención gubernamental). Walter Eucken, el fundador y uno de los representantes más influyentes de la escuela de Friburgo, criticó el liberalismo clásico de "laissez faire" por su «ingenuidad naturalista». Eucken afirmaba que el mercado y la competencia solo pueden existir si un Estado fuerte crea un orden económico. Los poderes del gobierno deberían estar claramente determinados, pero en los campos en los que el Estado juega un papel, este tiene que ser activo y poderoso. Para los ordoliberales, el gobierno apropiado es la solución del problema. Alexander Rüstow afirmaba que el gobierno debería abstenerse de participar demasiado en los mercados. Estaba en contra del proteccionismo, los subsidios y los cárteles. Sin embargo, sugirió que se debería permitir un intervencionismo limitado en la medida en que fuera «en la dirección de las leyes del mercado». Otra diferencia entre estas dos corrientes es que los ordoliberales veían el principal enemigo de la sociedad libre en los monopolios en lugar del Estado.


title: Modelo anglosajón

text: Es difícil demostrar empíricamente una influencia directa del ordoliberalismo en países como Australia o Canadá. Sin embargo, el liberalismo económico practicado en estos dos países se parece mucho más al ordoliberalismo alemán que al liberalismo neoclásico de los Estados Unidos y del Reino Unido. Las diferentes interpretaciones de la escuela de pensamiento económico anglosajón y, especialmente, las diferentes percepciones sobre la intervención del Estado en la economía, condujeron a diferencias entre las políticas de estos países, que a su vez condicionaron la relación entre los sectores público y privado.


title: Diócesis de Ambato

text: La diócesis de Ambato () es una diócesis de la Iglesia católica, cuya sede se encuentra en Ambato, capital de la provincia de Tungurahua, Ecuador.


title: Diócesis de Ambato

text: Pertenece a la "provincia eclesiástica de Quito".


title: Diócesis de Ambato

text: El actual obispo es monseñor Jorge Giovanny Pazmiño Abril .


title: Diócesis de Ambato

text: Su Iglesia principal es la basílica catedral de Nuestra Señora de la Elevación.


title: Diócesis de Ambato

text: Está dividida en siete vicarías zonales: San Juan Bautista, La Dolorosa, Nuestra Señora de la Elevación, Virgen del Monte, Señor del Terremoto, Niña María y San Jacinto.


title: Diócesis de Ambato

text: El 28 de febrero de 1948, el papa Pío XII, mediante la bula pontificia ""Quae ad maius"" erige la "diócesis de Ambato" ("Dioecesis Ambatensis"), como un desprendimiento de la arquidiócesis de Quito.


title: Diócesis de Ambato

text: El 18 de julio de 1952, el papa Pío XII, mediante la carta apostólica ""Quemadmodum plantaria"" proclama a la Virgen de la Elevación, como patrona principal de la "diócesis".


title: Diócesis de Ambato

text: La catedral, en abril de 1961, se erige como basílica catedral de Nuestra Señora de la Elevación.


title: Diócesis de Ambato

text: Es sufragánea a la arquidiócesis de Quito.


title: Diócesis de Ambato

text: El primer obispo de la "diócesis" fue Bernardino Carlos Guillermo Honorato Echeverría Ruiz , quien fue elegido el 23 de octubre de 1949 y siendo ordenado como tal el 4 de diciembre de 1949.


title: Diócesis de Ambato

text: Cubre toda la provincia de Tungurahua.


title: Diócesis de Ambato

text: En Baños de Agua Santa, se encuentra el santuario de la Virgen de Agua Santa, patrona de las misiones en el oriente ecuatoriano.


title: Diócesis de Ambato

text: Tiene una superficie de 3844 km².


title: Diócesis de Ambato

text: Se divide en 52 parroquias, cada una regentada por su respectivo párroco.


title: Diócesis de Ambato

text: Se organiza en seis vicarias episcopales, conformadas por un grupo de parroquias. De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2019 la diócesis tenía a fines de 2018 un total de 514 384 fieles bautizados.


title: Piloromiotomía

text: Una piloromiotomía es un procedimiento quirúrgico en el que se practica una incisión en las capas musculares longitudinal y circular del píloro. Se usa para tratar la estenosis hipertrófica del píloro.


title: Piloromiotomía

text: El músculo hipertrofiado del píloro, se corta en toda su longitud hasta que se produce herniación de la mucosa. Si esta se daña, se sutura con seda o Vicryl. También recibe el nombre de piloromiotomía de Ramstedt en honor de Conrad Ramstedt, quien realizó este procedimiento en 1911. Sin embargo, Harold Stiles lo practicó antes, en 1910.


title: Byte (aplicación)

text: Byte (estilizado como "byte" o "byte.co") es un servicio de alojamiento de videos de formato corto estadounidense donde los usuarios pueden crear videos en bucle de 15 segundos. Fue creado por un equipo liderado por Dom Hofmann como sucesor de Vine, que él cofundó. Byte se había denominado "Vine 2" durante las etapas de desarrollo,antes de que se pospusiera en 2018, y luego se reanudó como parte del proyecto "Byte". Después de un período de beta cerrada que duró tres años, se lanzó oficialmente para la mayoría de las plataformas iOS y Android el 24 de enero de 2020.


title: Byte (aplicación)

text: El predecesor de Byte, que se llama Vine, se fundó en junio de 2012. Fue adquirido con el nombre por Twitter en octubre de 2012. Se sometió a una actualización escalonada en iOS, Android y Windows Phone en gran parte de 2013. Twitter la cerró como una nueva plataforma independiente en enero de 2017, no permitía que se cargaran todos los videos nuevos, pero podía mantener el servicio dentro de la capacidad de los usuarios para ver el contenido cargado previamente desde el pasado.


title: Byte (aplicación)

text: El cofundador de Vine, Dom Hofmann, anunció en diciembre de 2017 a través de un Tuit que tenía la intención de lanzar un sucesor de Vine. En ese momento, lo llamó "v2". En mayo de 2018, Hofmann publicó una actualización en el foro de la comunidad v2 titulada "Dar un paso atrás", anunciando que el proyecto estaba en espera. Entre otras cosas, dijo que la principal razón de esto eran "obstáculos financieros y legales". Describió que su intención era financiar el nuevo servicio él mismo como un proyecto personal, pero la atención que generó el anuncio sugirió que el costo de construir y ejecutar un servicio que fuera sostenible en el lanzamiento sería demasiado alto. En noviembre de 2018, Hofmann anunció que el proyecto avanzaba una vez más con nueva financiación y un equipo, bajo la nueva marca "Byte". En ese momento, el sitio web de Byte invitaba a los usuarios a registrarse para recibir actualizaciones y para que los creadores de contenido se unieran a su "programa de creadores". . Byte se lanzó oficialmente al público en las plataformas iOS y Android en más de 40 países el 24 de enero de 2020, con el lema "Primero, la creatividad".


title: Byte (aplicación)

text: Además, la compañía ha prometido un programa que intenta compensar a los creadores por su trabajo, diciendo que "Byte celebra la creatividad y la comunidad, y compensar a los creadores es una forma importante en la que podemos apoyar a ambos".


title: Byte (aplicación)

text: Byte compite con TikTok y Likee, una plataforma similar para compartir videos de formato corto popular entre los adolescentes Al igual que con otras aplicaciones de video, Byte es condenada por la comunidad internacional por privacidad y contenido inapropiado. La gente dice que podría exponer a los niños a depredadores sexuales. Por eso, la función "Habilitar controles parentales" en Byte permite a los padres y tutores controlar o restringir el acceso de los usuarios jóvenes al contenido de Byte. En 2020, tras el gran cortafuegos de China continental, también era afectado este servicio de alojamiento de videos. Debido a que el gobierno chino lo consideró una "amenaza norteamericana". Después de que Estados Unidos prohibiera TikTok, China ha hecho lo mismo con Byte.


title: Byte (aplicación)

text: En 2020, los responsables de la aplicación fueron acusados de censurar a las personas transgénero, y LGBTIQ+, por transmitir videos más atractivos. Ellos niegan esta información. Esto incluye la eliminación o algún tipo de bloqueo de contenido con expresiones de afecto entre personas del mismo sexo, como darse la mano o besarse.


title: Byte (aplicación)

text: Byte permite a los usuarios publicar videos de dos a dieciséis segundos de duración, ya sea capturados a través de la aplicación o previamente grabados y almacenados en sus dispositivos.


title: Byte (aplicación)

text: De manera similar a otras plataformas de redes sociales, Byte permite a los usuarios seguir otras cuentas. Las cuentas nuevas siguen automáticamente la cuenta oficial de Byte en su servicio. La pantalla de inicio principal presenta una fuente de contenido desplazable de las cuentas que sigue el usuario. La plataforma también admite la capacidad de "Me gusta" y "rebytear" videos.


title: Byte (aplicación)

text: La aplicación también cuenta con una pantalla de búsqueda con mosaicos de contenido popular y más reciente junto con categorías de video como Comedia, Animación y otros.


Herr Jesu Christ, du höchstes Gut, BWV 113 (en español, "Señor Jesucristo, oh bien supremo") es una cantata de iglesia compuesta por Johann Sebastian Bach en Leipzig para el undécimo domingo después de la Trinidad y la interpretó por primera vez el 20 de agosto de 1724. La cantata coral se basa en el himno «Herr Jesu Christ, du höchstes Gut» (1588) de Bartholomäus Ringwaldt.


title: Herr Jesu Christ, du höchstes Gut, BWV 113

text: Bach compuso la cantata en Leipzig para el undécimo domingo después de la Trinidad como parte de su segundo ciclo de cantatas y la interpretó por primera vez el 20 de agosto de 1724. Las lecturas prescritas para el domingo eran de la Primera epístola a los corintios, sobre el evangelio de Cristo y su deber (de Pablo) como apóstol (), y del Evangelio de Lucas, la "Parábola del fariseo y el publicano" ().


text: El texto de la cantata se basa en las ocho estancias del himno de Bartholomäus Ringwaldt de 1588, una canción de penitencia relacionada con la oración del publicano, «Herr, sei mir armem Sünder gnädig» (Dios, sé propicio a mí, pecador). La melodía también se atribuye a Ringwaldt. Un poeta desconocido mantuvo las palabras sin cambios en los movimientos primero, segundo, cuarto y octavo, pero insertó el recitativo en el cuarto movimiento. Transcribió las ideas de las estancias restantes a arias y un recitativo, conservando el comienzo de las estrofas tercera y séptima. Trató las estrofas quinta y sexta con mayor libertad, incluyendo ideas de la epístola como la promesa de misericordia, que sólo se pide, no se promete, en la coral. Se refiere a varios versículos de diferentes evangelios para subrayar ese pensamiento, tanto en el quinto como en el sexto, (paralelo a ) en el quinto, y en el sexto, parafraseado como «Er ruft: Kommt her zu mir, die ihr mühselig und beladen» (Él llama: ven aquí a Mí, que estás cansado y agobiado). El último verso también aparece en "El Mesías" de Georg Friedrich Händel, convertido en tercera persona: «Come unto Him, all ye that labour» (Venid a él, todos los que trabajáis), en la sección de soprano de «He shall feed His flock like a shepherd» (Él apacentará su rebaño como un pastor).


text: La cantata consta de ocho movimientos y es para cuatro solistas vocales (soprano, alto, tenor y bajo), un coro de cuatro partes y un conjunto instrumental barroco de dos oboes de amor, flauta travesera, dos violines, viola y bajo continuo.El coro de apertura es una fantasía coral en "si" menor con el "cantus firmus" en la soprano, las voces más bajas en homofonía que contrastan con una melodía embellecida en la soprano. Los versos de la coral están separados por un "ritornello" independiente de la orquesta. Su tema se deriva de la melodía coral. Un violín solo en figuración virtuosa suena en todo momento, mientras que los oboes y las otras cuerdas permanecen en silencio durante los pasajes vocales. El segundo movimiento trata la coral de la misma manera que algunos de los movimientos que Bach transcribió a las "Corales Schübler", como un trío de alto, violines al unísono y bajo continuo. Aquí la melodía coral aparece sin adornos.


text: La primera aria va acompañada de los dos oboes de amor. El tema está relacionado con la melodía coral, pero cambió al modo mayor y en un tiempo oscilante de . La voz retoma el mismo tema y elabora la palabra «gewandelt» (cambiada) en una coloratura extendida. El musicólogo Boyd nota una similitud con el aria «Et in Spiritum sanctum» de la posterior "Misa en si menor, BWV 232" de Bach, ambas son para el bajo, en tiempo compuesto, en "la" mayor y con dos oboes. La segunda aria, quinto movimiento, está acompañada por una flauta "obbligato", como en las cantatas de las dos semanas anteriores, "Was frag ich nach der Welt, BWV 94" y "Nimm von uns, Herr, du treuer Gott, BWV 101". El recitativo, sexto movimiento, se acompaña de las cuerdas, después de cuatro movimientos sin ellas. Entran en el segundo compás con las palabras «wie lieblich klingt das Wort in meinem Ohren!» (¡Qué dulcemente suena esta palabra en mis oídos!), llamado «momento mágico» por Craig Smith. El recitativo culmina con la oración del recaudador de impuestos. La última aria está configurada a dos voces y bajo continuo, concentrada en las palabras sin "ritornellos" como un concierto coral del . La melodía coral en forma embellecida aparece en varias líneas, incluso en palabras distintas del texto original. La estancia final consta de cuatro partes.


title: Lucas Esquivel

text: Lucas Ángel Esquivel (Santa Fe, Argentina; 14 de octubre de 2001) es un futbolista argentino. Juega como lateral por izquierda y su actual equipo es Unión de Santa Fe de la Liga Profesional.


title: Lucas Esquivel

text: Lucas Esquivel se inició futbolísticamente en el club Pucará de la Liga Santafesina para luego sumarse a las divisiones inferiores de Unión. Si bien su posición natural era la de mediocampista por izquierda, cuando en 2018 fue promovido al plantel de Reserva, el entrenador Eduardo Magnín lo reconvirtió en lateral.


title: Lucas Esquivel

text: A mediados de 2020, con la llegada de Juan Manuel Azconzábal, pasó a formar parte del plantel profesional, fue incluido en la lista de buena fe para la Copa Sudamericana y además firmó su primer contrato con el club. Su debut con la camiseta rojiblanca se produjo el 1 de noviembre: ese día, Esquivel fue titular en el empate de Unión 0-0 ante Arsenal de Sarandí.


title: Relaciones Honduras-Nicaragua

text: Las Relaciones Honduras-Nicaragua se refiere a la relaciones exteriores existentes entre la República de Honduras y República de Nicaragua.


title: Relaciones Honduras-Nicaragua

text: A inicios del Siglo XX, comenzaría el Conflicto armado en Honduras del año 1907, en donde el Presidente constitucional de Honduras Manuel Bonilla fue derrocado del poder por rebeldes hondureños de ideología liberal, los cuales tuvieron el apoyo financiero, logístico, humano del presidente nicaragüense José Santos Zelaya.


title: Relaciones Honduras-Nicaragua

text: En junio de 2009, Nicaragua rompió relaciones diplomáticas con Honduras debido al golpe de estado suscitado en Tegucigalpa, el cual destituyó al presidente hondureño Manuel Zelaya. De esta manera, ambos países estarían sin relaciones bilaterales por casi 2 años.


title: Relaciones Honduras-Nicaragua

text: Pero el 22 de mayo de 2011, el Daniel Ortega y el Presidente de Honduras Porfirio Lobo decidieron restablecer las relaciones entre ambas naciones y el 8 de junio de 2011, Honduras y Nicaragua también reestablecieron sus relaciones comerciales.


title: Relaciones Honduras-Nicaragua

text: El 28 de octubre de 2021, el Presidente de Honduras Juan Orlando Hernández y el Presidente de Nicaragua Daniel Ortega suscribieron y firmaron en la ciudad de Managua un tratado de límites marítimos denominado ""Tratado Integracionista del Bicentenario"" que define las fronteras de ambos países en el mar Caribe y en el golfo de Fonseca, en el océano Pacífico, con base en sentencias de la Corte Internacional de Justicia de La Haya (CIJ).


title: Relaciones Honduras-Nicaragua

text: La embajadora hondureña en Nicaragua Diana Valladares, retornó a su país en 22 de septiembre de 2020, debido a que el presidente hondureño Juan Orlando Hernández la llamó para que volviera a Honduras y asumiera el mando de la dirección de la política exterior y del escalafón diplomático de Honduras.


title: Relaciones Honduras-Nicaragua

text: ! Embajadores Hondureños en Managua ! Designado por elPresidente de Honduras ! Período como Embajador o Embajadora ! Referencias


title: CA-726

text: La CA-726 es una carretera autonómica de Cantabria perteneciente a la Red Local y que sirve de acceso a la población de Lanchares.


title: CA-726

text: Su nombre está formado por las iniciales CA, que indica que es una carretera autonómica de Cantabria, y el dígito 726 es el número que recibe según el orden de nomenclaturas de las carreteras de la comunidad autónoma. La centena 7 indica que se encuentra situada en el sector comprendido entre las carreteras nacionales N-634 al norte, N-611 al oeste y N-623 al este, y los límites con las provincias de Burgos y Palencia al sur.


title: CA-726

text: Su denominación anterior era SV-6102.


title: CA-726

text: Tiene su origen en la intersección con la CA-171 situada a 2km al oeste del núcleo de La Población y su final en el centro de Lanchares, localidad situada en el término municipal de Campoo de Yuso, municipio por el que discurre la totalidad de su recorrido de 2,3 kilómetros.


title: CA-726

text: Su inicio se sitúa a una altitud de 896msnm y el fin de la vía está situada a 839msnm, pasando por un punto alto intermedio a la cota 917.


title: CA-726

text: La carretera tiene dos carriles, uno para cada sentido de circulación, y una anchura total de 5,0 metros sin arcenes.


title: CA-726

text: El IV Plan de Carreteras no contempla ninguna actuación en esta carretera.


title: CA-726

text: No hay líneas de transporte público que recorran la carretera CA-726.


title: CA-726

text: En este apartado se aporta la información sobre cada una de las intersecciones de la CA-726 así como otras informaciones de interés.


title: Centro Español de Tampa

text: El Centro Español de Tampa es un casino español y centro social histórico ubicado en el barrio hispano de Ybor City en la ciudad de Tampa, Florida, Estados Unidos. El centro social español fue fundado en 1891 por la comunidad española de Tampa y el actual edificio fue construido en 1912.


title: Centro Español de Tampa

text: El edificio es uno de varios gran estructuras construida por la comunidad española de Tampa, junto con el Cementerio del Centro Español, Centro Español de West Tampa y el Centro Asturiano de Tampa. El Centro Español de Tampa es el inmueble más grande de los construidos por la comunidad española en Tampa, que existió en la ciudad desde finales del siglo XIX hasta principios del siglo XX. Para mediados del siglo XX la comunidad española se empezó a diluir por la asimilación cultural y mudanzas de miembros de la comunidad a otras partes de la Florida, alejándoles del núcleo hispano de Ybor City.


title: Centro Español de Tampa

text: Actualmente, el edificio perdura como un componente clave en la historia de Tampa y del distrito histórico de Ybor City. Hoy en día alberga el restaurante "Carne" del cocinero Jason Fernández.


title: Centro Español de Tampa

text: El Centro Español fue construido por inmigrantes de España, incluyendo algunos provinientes de Cuba, que para entonces era territorio español bajo la Capitanía General de Cuba. Los españoles venían a Tampa atraídos por las oportunidades laborales en las fábricas de Ybor City.


title: Centro Español de Tampa

text: El Centro Español fue el primero de varios centros sociales y sociedades benéficas que se llegarían a construir en la ciudad. El Centro Español sirvió como modelo a seguir para varias organizaciones locales que le seguirían como el Centro Asturiano de Tampa, Círculo Cubano de Tampa, Unione Italiana, entre otros. Estos centros tenían un papel fundamental en el desarrollo de la ciudad y era de gran relevancia cultural, social y económica para la comunidad inmigrante.


title: Centro Español de Tampa

text: Los miembros pagaban una cuota anual que a cambio les ofrecía servicios sociales, culturales, recreativos y además servicios de salud y programas educativos. En 1904, el Centro Español incluso llegó a construir su propio hospital para la comunidad española, el Sanatorio del Centro Español, que en su momento estaba entre las mejores instalaciones médicas de la Florida.


title: Centro Español de Tampa

text: La primera sede del Centro Español estaba ubicada en el mismo lugar del actual inmueble. Fue construido en 1892 y era de construcción de "balloon frame". En la fachada del edificios se encontraban dos torres. Dentro del edificio había un teatro, salón de baile, comedor, fuente de refrescos, y aulas, donde se ofrecían cursos de inglés.


title: Centro Español de Tampa

text: A principios del siglo XX la afiliación al club se expandió rápidamente, superando las 2.600 personas en 1908. Dentro de poco el inmueble original le quedaba pequeño al centro y se construyó el actual edificio. La nueva sede se inauguró en 1912. En ese mismo año, la organización estableció un segundo centro, el Centro Español de West Tampa, para servir la población española del lado occidental de la ciudad.


title: Centro Español de Tampa

text: Después de varias décadas de prosperidad y crecimiento, el Centro Español, como los demás centros sociales de Tampa, iniciaron un periodo de declive. Hay varios factores por su declive- la ley seca estadounidense, la Gran Depresión, y las nuevas restricciones en la inmigración a los Estados Unidos. Todo esto hizo que se disminuyera la llegada de nuevos españoles a la ciudad. La falta de oportunidades laborales en Tampa por la crisis económica en los Estados Unidos, también hizo que muchos españoles se fueran de la ciudad para buscar nuevas oportunidades en otros lugares, algunos de retorno a España.


title: Centro Español de Tampa

text: Tras la Segunda Guerra Mundial, mucho de las funciones médicas y bienestar social fueron absorbidas por el gobierno e intereses privados. El número de afiliados continuó en declive mientras se iba asimilando a la cultura estadounidense ya la segunda y tercera generación de españoles en la ciudad. Con mayor asimilación cultural, estas nuevas generaciones se identificaban cada vez más con la cultura general estadounidense.


title: Centro Español de Tampa

text: En 1983, la organización consolidó su afiliación restante al Centro Español de West Tampa, y el edificio de Centro Español en Ybor City fue vendido. Después de quedar vacante durante varios años, fue restaurado finalmente en el 2010. Hoy en día el antiguo Centro Español alberga el restaurante "Carne" del cocinero Jason Fernández.


title: Centro Español de Tampa

text: El edificio del Centro Español fue diseñado por el arquitecto Francis J. Kennard. Hoy en día Kennard es reconocido como el arquitecto responsable de diseñar una gran parte de las estructuras históricas más emblemáticas de la zona de Tampa, como Hillsborough High School, la iglesia episcopal de St. Andrews, y el Belleview-Biltmore Hotel. En el Centro Español, Kennard utilizó el estilo neorrenacentista francés con una fuerte influencia mudéjar y español neomediterráneo.


title: Centro Español de Tampa

text: La albañilería del edificio es de estructura de ladrillo rojo con acentos de piedra blanca. La forma del edificio es un rectángulo, expuesto en sus cuatro lados, salvo su lado occidental. pero el lado del oeste. El edificio consta de dos plantas y media en la parte principal y una parte trasera de tres plantas y media.


title: Centro Español de Tampa

text: La fachada del lado sur del edificio a lo largo de la 7ª Avenida tiene un portal principal arqueada de estilo mudéjar con un marco de hierro fundido. La fachada larga en el lado oriental se parece a un palacio italiano, un efecto usualmente utilizado en diseños neorrenacentistas, y también incorpora el uso de balcones de hierro fundido.


title: Centro Español de Tampa

text: El importante papel que el Centro Español jugó en la historia de la comunidad española de los Estados Unidos, hizo que se le otorgara la designación de Hito Histórico Nacional por el gobierno estadounidense el 3 de junio de 1988. El Centro Español de Tampa es solo uno de dos estructuras en el condado de Hillsborough con esta designación.


title: Centro Español de Tampa

text: El importante significado histórico y cultural del Centro Español se había reconocido más allá de su designación en 1988. En 1974, el edificio ya había sido incluido junto con otras estructuras históricas de Ybor City en el Registro Nacional de Lugares Históricos, una lista de estructuras de gran relevancia histórica nacional.


title: Centro Español de Tampa

text: El 4 de diciembre de 1990 el edificio, junto con otros edificios aledaños históricos obtuvieron el reconocimiento como distrito histórico.


title: Foley Square

text: Foley Square es una plaza situada en el Civic Center de Lower Manhattan, Nueva York, que contiene un pequeño parque triangular llamado Thomas Paine Park. Está bordeada por Worth Street al norte, Centre Street al este y Lafayette Street al oeste, y se encuentra al sur de Chinatown y al este de Tribeca. Debe su nombre a un prominente líder de distrito de Tammany Hall y propietario de un bar de la zona, Thomas F. Foley (1852–1925).


title: Foley Square

text: Foley Square se encuentra en parte de la antigua ubicación del Collect Pond, específicamente la parte más pequeña conocida como "Little Collect Pond", que se encontraba al sur del Collect Pond propiamente dicho. Esta era una de las fuentes originales de agua fresca de la ciudad, pero en 1811 fue drenada y rellenada porque estaba gravemente contaminada y estaba implicada en brotes de tifus y cólera. En los alrededores del lago se encontraba el notorio barrio marginal Five Points, hogar de muchas bandas criminales.


title: Foley Square

text: En la plaza se encuentran varios edificios públicos, incluidas las fachadas y columnatas clásicas del Tribunal de Distrito del Distrito Sur de Nueva York, construido en 1933, frente al cual está la escultura "Triunfo del espíritu humano" del artista Lorenzo Pace; el Tribunal del Condado de Nueva York; la iglesia de san Andrés; el Thurgood Marshall United States Courthouse —conocido hasta 2003 como Foley Square Courthouse—, donde tiene su sede el Tribunal de Apelaciones del Segundo Circuito de los Estados Unidos; el Manhattan Municipal Building; el Ted Weiss Federal Building; el Jacob K. Javits Federal Building; y el Tribunal de Comercio Internacional.


title: Foley Square

text: También se encuentran en la plaza cinco medallones históricos de bronce, incrustados en las aceras, que relatan la historia del parque y sus alrededores, uno de los cuales está dedicado al "Negro Burial Ground", un cementerio afroamericano del siglo desenterrado durante la construcción de la plaza. Este cementerio ha sido conservado como el monumento nacional del Cementerio Africano.


title: Foley Square

text: "Tilted Arc," una instalación de arte público de Richard Serra, estuvo expuesta en la plaza desde 1981 hasta que fue retirada en medio de controversia en 1989. En 2005, se creó el Thomas Paine Park en la plaza.


title: Foley Square

text: Foley Square se ha usado varias veces para propósitos especiales. Fue usada como centro de triaje tras los atentados del 11 de septiembre de 2001. El Foley Square Greenmarket funciona durante todo el año en el tramo de Centre Street entre Worth Street y Pearl Street, y ofrece productos horneados así como frutas y verduras cosechadas en granjas locales, de las cuales se garantiza que han sido cosechadas en los tres días anteriores a la venta. Debido a su proximidad a Chinatown, Foley Square alberga a menudo un gran grupo de personas realizando taichí por la mañana.


title: Foley Square

text: El 17 de noviembre de 2011, Foley Square fue el escenario de una protesta que formaba parte del movimiento Occupy Wall Street, que tuvo lugar después de que los manifestantes fueran expulsados del cercano Zuccotti Park. Miles de personas asistieron a la manifestación, incluidos miembros de una docena de asociaciones diferentes.


title: Foley Square

text: Foley Square también ha sido el escenario de muchas otras protestas y manifestaciones. En diciembre de 2014, varios miles de personas se reunieron en la plaza para protestar contra la decisión judicial de no procesar al oficial de policía que causó la muerte de Eric Garner. En noviembre de 2016, en las protestas contra el oleoducto Dakota Access en solidaridad con los protectores de agua de Standing Rock, decenas de miles se manifestaron, algunos de los cuales fueron arrestados. En enero de 2017, para protestar contra la investidura de Donald Trump, varios grupos de activistas convocaron una manifestación llamada "NYC Stand Against Trump" en Foley Square.


title: Foley Square

text: Cine:


title: Foley Square

text: Televisión:


title: Jennifer Eliogu

text: Jennifer Eliogu es una actriz y cantante nigeriana. Recibió el "premio de reconocimiento especial" en los City People Entertainment Awards por sus contribuciones a la industria cinematográfica nigeriana. En 2014 por su papel en el empoderamiento femenino, recibió el "Premio a la Excelencia" en la Conferencia de Liderazgo de Mujeres Africanas que tuvo lugar en los Estados Unidos.


title: Jennifer Eliogu

text: Eliogu es nativa de Idemili en el estado de Anambra, un área geográfica al sureste de Nigeria, pero se crio en el estado de Lagos, al suroeste del país. Obtuvo un diploma de la Universidad de Jos y su título de bachiller universitario en ciencias de la Universidad Estatal de Lagos.


title: Jennifer Eliogu

text: Debutó en Nollywood con la película "House On Fire" de 1997. Brevemente abandonó la actuación y se dedicó a la música profesionalmente en 2012, con "Ifunanya," nominado como Mejor Video de R&B en los "Nigeria Music Video Awards (NMVA)".


title: Marie Magaña

text: Marie Magaña (nacido como María Magaña, Morelia Michoacán, 27 de marzo de 1989) es una presentadora y periodista mexicana.


title: Marie Magaña

text: Es conocida por su paso como periodista deportiva y presentadora de televisión en medios internacionales como Fox Sports, UFC, y Multimedios Deportes.


title: Marie Magaña

text: Conductora de Fox Sports, cubrió varios eventos deportivos con la empresa internacional, luego dio su salto a las artes marciales mixtas colaborando con la UFC y otras ligas mexicanas de MMA. También tuvo su paso por Multimedios Deportes en la ciudad de México. Actualmente también se dedica a los easports en GGtech Latinoamérica.


Marie Magaña


title: Mario Pereyra (locutor)

text: Mario Pedro Pereyra, más conocido como Mario Pereyra, (San Juan, 20 de julio de 1943 – Córdoba, 1 de noviembre de 2020) fue un locutor, director de radio y empresario argentino.


title: Mario Pereyra (locutor)

text: Fue uno de los personajes más determinantes e influyentes de la radiofonía cordobesa en particular y de Argentina en general.


title: Mario Pereyra (locutor)

text: Oriundo de San Juan, cursó el bachillerato en el Colegio Don Bosco; ya al terminar comenzó su carrera en la radio.  Estuvo en Radio Colón, pasando también por Radio Sarmiento de San Juan, luego tuvo una pasada par Radio del Cuyo, en Mendoza.


title: Mario Pereyra (locutor)

text: Migra a Córdoba junto a su amigo Rony Vargas, con quien se conocían y trabajaban juntos desde los diecinueve años, en 1983, y comienzan su carrera en LV3 Radio Córdoba.


title: Mario Pereyra (locutor)

text: "Juntos" fue el programa que condujo desde 1984 hasta su muerte en 2020, el cual se convirtió en el programa más escuchado del interior y que muchas veces marcaba la agenda de la política local.


title: Mario Pereyra (locutor)

text: En 1990 se integró como accionista de Radiodifusora del Centro S.A., empresa a cargo de LV3 desde su privatización. Así asume la dirección artística de la emisora, cargo que ocupó hasta su muerte. Fue uno de los impulsores del proyecto por el cual LV3 se convertiría en la actual Cadena 3 Argentina (tomando el nombre en 1998), haciendo que la radio se expandiera a todo el país.


title: Mario Pereyra (locutor)

text: De perfil antiperonista, muchas veces fue criticado por ser indulgente en entrevistas como la llevada a cabo con el represor Luciano Benjamín Menéndez, realizada a fines de la década de 1980.


title: Mario Pereyra (locutor)

text: Falleció el 1 de noviembre de 2020 a causa de COVID-19 en el Instituto Modelo de Cardiología de la ciudad de Córdoba, donde estaba internado.


title: King of Everything

text: King of Everything es el tercer álbum de estudio de la banda de metal progresivo y Groove metal Jinjer. Fue el primer álbum lanzado bajo el sello discográfico de Napalm Records el 29 de julio de 2016.


title: King of Everything

text: Los créditos de este álbum son:


title: King of Everything

text: Jinjer


title: King of Everything

text: Personal técnicoArte


title: Joel Rikfin

text: Joel David Rifkin (Nueva York, 20 de enero de 1959) es un asesino en serie estadounidense que fue condenado a 203 años de prisión por el asesinato de nueve mujeres entre 1989 y 1993. Se estima que asesinó a 17 mujeres entre 1989 y 1993 en la ciudad de Nueva York y en Long Island. Aunque frecuentaba a menudo trabajadoras sexuales en Brooklyn y Manhattan, vivía en East Meadow de Long Island.


title: Joel Rikfin

text: Rifkin nació en Nueva York en enero de 1959. Cuando tenía tres semanas de edad fue adoptado por una pareja de clase media-alta de Long Island. Tuvo un bajo rendimiento escolar debido a sus problemas de aprendizaje y era impopular entre sus compañeros de clase debido a sus pobres habilidades sociales. Se graduó de la Escuela Secundaria de East Meadow en 1977 y luego estudió en el Nassau Community College y en la Universidad Estatal de Nueva York en Farmingdale, la cual abandonó antes de obtener el título. Después de dejar la universidad, Rifkin empezó a trabajar como jardinero.


title: Joel Rikfin

text: El 20 de febrero de 1987, su padre adoptivo se suicidó con una sobredosis tras sufrir cáncer de próstata durante varios meses. Ese mismo año Rifkin fue arrestado durante una operación policial en Hempstead, después de ofrecer dinero a cambio de sexo a una policía encubierta.


title: Joel Rikfin

text: Rifkin cometió su primer asesinato en 1989, cuando mató a Heidi Balch en su casa de East Meadow. Desmembró su cuerpo, le quitó los dientes y las puntas de los dedos, puso su cabeza en una lata de pintura que dejó cerca de un campo de golf en Hopewell, Nueva Jersey, se deshizo de sus piernas y arrojó el resto de su torso y brazos en el Río este alrededor de la ciudad de Nueva York. El 5 de marzo de 1989 la cabeza cortada de Balch fue descubierta en el séptimo hoyo del campo de golf, y un mes después sus piernas fueron encontradas en el arroyo Pequonnock cerca de Jefferson Township, Nueva Jersey. Un análisis de sangre reveló la presencia de VIH en sus restos, los cuales fueron identificados en 2013. Ese mismo año, los investigadores determinaron que Balch y la mujer que Rifkin describió como su primera víctima eran la misma persona.


title: Joel Rikfin

text: Se estima que entre 1989 y 1993 Rifkin mató a otras 16 mujeres. El 24 de junio de 1993 recogió en su auto a Tiffany Bresciani, una trabajadora sexual de la calle Allen en Manhattan. En ese momento, Tiffany se encontraba con su novio, el músico de "punk rock" Dave Rubinstein, quien informó a la policía su desaparición describiendo la camioneta Mazda de 1984 conducida por Rifkin. El 28 de junio, dos policías del Estado de Nueva York estaban patrullando la autopista del sur de Long Island cuando vieron el vehículo, produciéndose una persecución que terminó cuando Rifkin se estrelló contra un poste de servicios públicos en Mineola, justo delante del juzgado donde más tarde se le sentenció. Los policías arrestaron a Rifkin y después de detectar un olor fétido proveniente de la parte trasera del camión, encontraron el cuerpo en descomposición de Bresciani bajo una lona.


title: Joel Rikfin

text: Durante su juicio, Rifkin fue representado por el abogado John Lawrence y declarado culpable de nueve cargos de asesinato en segundo grado en 1994, siendo condenado a 203 años de prisión. A principios de ese año se informó de que Rifkin se había enfrentado en la cárcel con el asesino Colin Ferguson. La pelea comenzó cuando Ferguson le pidió a Rifkin que se callara mientras el primero usaba un teléfono de la prisión. El "Daily News" informó que la pelea se intensificó después de que Ferguson le dijera a Rifkin "Yo maté a seis demonios y tú sólo mataste mujeres", a lo que Rifkin respondió "Sí, pero tuve más víctimas". Ferguson entonces golpeó a Rifkin.


title: Joel Rikfin

text: Los funcionarios de la prisión decidieron en 1996 que Rifkin era tan notorio que su presencia en la población carcelaria general podía ser perturbadora. Fue confinado a su celda en el Correccional de Attica durante 23 horas al día. Pasó más de cuatro años en aislamiento, y luego fue transferido a una correccional en el Condado de Clinton. Rifkin demandó, argumentando que su encarcelamiento en solitario era inconstitucional. En el año 2000 un tribunal de apelación estatal determinó que los funcionarios de la prisión no habían violado sus derechos constitucionales al aislarlo. Su demanda pedía 50.000 dólares por cada uno de los 1.540 días de aislamiento (un total de 77 millones de dólares). Los funcionarios de la prisión dicen que Rifkin está encarcelado con otros 200 presos en Clinton, a los que no se les permite entrar en la población carcelaria general.


title: Rika Usami

text: Usami nació el 20 de febrero de 1986 en Tokio, Japón. Dijo en una entrevista que comenzó a practicar kárate cuando tenía 10 años al unirse a un dojo estilo Goju-ryu ubicado cerca de la casa de su familia en Tokio, después de ver a una luchadora en la televisión. Su hermano mayor había estado practicando karate y ocasionalmente dejaba que Usami usara su Karategi, hecho que la ayudó mucho cuando decidió eventualmente a comenzar a practicar Karate por ella misma.


title: Rika Usami

text: Su primer torneo de kárate fue cuando era cinturón verde a los 12 años en la escuela primaria. No participó en grandes torneos hasta los 15 años. Ganó por primera vez un gran torneo a los 17 años en el campeonato nacional de secundaria.


title: Uche Elendu

text: Uche Elendu (nacida el 14 de julio de 1986) es una actriz, cantante y emprendedora nigeriana. Fue descrita como uno de los rostros más consistentes de Nollywood desde su debut en 2001 hasta 2010, cuando dejó la industria cinematográfica nigeriana. Según una publicación de Vanguard, ha participado en más de 200 películas.


title: Uche Elendu

text: Elendu nació en el estado de Abia, área predominantemente ocupada por el pueblo igbo de Nigeria. Es la primera hija de sus padres y tiene tres hermanos menores, todos varones. Su padre es un funcionario jubilado y empresario, mientras que su madre es profesora. Se graduó como licenciada en Relaciones Internacionales de la Universidad Estatal de Imo.


title: Uche Elendu

text: Debutó en 2001 en la película "Fear of the Unknown". Debido al matrimonio tomó un largo descanso que estancó su carrera como actriz. En 2015 consiguió el papel principal en "Ada Mbano". Esta película reactivó su carrera en Nollywood.


title: Uche Elendu

text: En entrevista con The Sun habló sobre sus inútiles luchas por regresar a la industria cinematográfica tras su descanso como actriz. Explicó además el papel fundamental de la película "Ada Mbano" y el efecto positivo que tuvo en su carrera. En la entrevista lo resumió diciendo “La película que me lanzó de regreso fue "Ada Mbano"".


title: Uche Elendu

text: Estuvo casada con Walter Ogochukwu Igweanyimba, con quien tuvo dos hijas. Ha hablado públicamente sobre la endometriosis, una dolencia que le fue diagnosticada.


title: Puente de La Maquinilla

text: El puente de La Maquinilla es un antiguo puente ferroviario situado en Sotrondio, en el municipio asturiano de San Martín del Rey Aurelio (España).  El puente fue construido en la Fábrica de La Felguera en 1898 y trasladado a Sotrondio para salvar el río Nalón. De esta manera, daba servicio con un pequeño ferrocarril carbonero a la explotación minera de "Rimadero", propiedad de las sociedad Elorduy y Herreros Hermanos, con el ramal ferroviario que daba acceso a las "minas de Santa Ana". En 1902, cuando Herrero Hermanos se integra en la Duro Felguera, el puente sirve para transportar el carbón directamente desde las minas de Rimadero a la siderúrgica de La Felguera a través del FC del Norte. En 1937 una fuerte riada destruye parte del puente, lo que es aprovechado para ser restaurado y ampliado.


title: Puente de La Maquinilla

text: Con el final de la explotación de las minas de Rimadero, el puente queda en desuso. En los años 70 se adaptó para su uso peatonal, uniendo el centro urbano de Sotrondio con el barrio del Serrallo, uso actual del puente, que fue restaurado de nuevo en 2011.


title: Lenguas khandeshi

text: Khandeshi es una lengua indo-aria en el estado de Maharashtra en India. Se habla en la región de Khandesh, encajada entre el territorio de Bhili y el de Marathi. Consiste en Khandeshi propiamente dicho y los dialectos Dangri y Ahirani. Las palabras 'Ahirani' y 'Khandeshi' a veces se usan indistintamente: Ahirani como el nombre basado en la casta (después de Ahirs) y Khandesh como el nombre basado en la región.