title: José Tomás de Sousa Martins

text: Nació el 7 de marzo de 1843 en la villa de Alhandra, situada a 30 kilómetros de Lisboa. Hijo de Caetano Martins, carpintero de profesión y de Maria das Dores de Sousa Pereira, ama de casa, quedó huérfano de padre a la edad de siete años. Después de completar su educación primaria en su ciudad natal, parte a la capital portuguesa, donde trabajará con su tío materno, Lázaro Joaquim de Sousa Pereira, en la farmacia que regentaba, "Farmácia Ultramarina". En 1861 ingresó en la Escuela Médico-Quirúrgica de Lisboa, donde hizo estudios de Medicina que concluyó en 1866 con una disertación titulada "O Pneumogástrico Preside a Tonicidade da Fibra Muscular do Coração".


title: José Tomás de Sousa Martins

text: En 1867 se convirtió en socio correspondiente de la Real Academia de las Ciencias de Lisboa así como miembro efectivo de la Sociedad de Ciencias Médicas de Lisboa, institución de la cual fue vicepresidente en 1875 (años más tarde, en 1897 llegaría a ser su presidente). En esa misma institución se destacó además como vocal de la Comisión de Higiene en 1890.


title: José Tomás de Sousa Martins

text: Sousa Martins se destacó por realizar trabajos de gran importancia en la lucha contra la tuberculosis, enfermedad que ocasionaba constantes brotes epidémicos en ciudades como Lisboa u Oporto, especialmente en los barrios más humildes. En este sentido, también realizó investigaciones sobre la prevención y el tratamiento de los brotes.


title: José Tomás de Sousa Martins

text: Su papel destacado como médico le hizo ser escogido para representar a Portugal en diferentes eventos internacionales del campo de la medicina. Así, representó a su país en la Conferencia Sanitaria Internacional celebrada en Viena en 1874. También fue delegado en la Conferencia Sanitaria Internacional reunida en Venecia en 1897, donde fue elegido vicepresidente.


title: José Tomás de Sousa Martins

text: Tras su regreso de Venecia, Sousa Martins se encontró enfermo y debilitado, siendo diagnosticado de tuberculosis. Falleció en su ciudad natal de Alhandra, a los 54 años suicidándose mediante inyección de morfina.


title: José Tomás de Sousa Martins

text: La primera expedición científica a la Sierra de la Estrella —la sierra más occidental del Sistema Central— tuvo lugar en 1881, de la mano de la Sociedad de Geografía de Lisboa, de la cual Sousa Martins era miembro fundador. La zona era para entonces una de las áreas más inhóspitas del país, siendo un área poco conocida y fuente de numerosas leyendas. Con la expedición, el médico pretendía comprobar los efectos del clima local y de las virtudes de la altitud en la lucha contra la tuberculosis. Sousa Martins promovió la construcción de sanatorios para tratar a los enfermos. Bajo el auspicio de la reina Amelia de Orleans consiguió los fondos necesarios para la construcción de un sanatorio en Guarda, que fue inaugurado en 1907, diez años después de su muerte.


title: José Tomás de Sousa Martins

text: Tras su muerte, se erigió una estatua de Sousa Martins en el Campo de los Mártires de la Patria de Lisboa. La estatua tiene una altura de diez metros y fue ejecutada entre 1904 y 1907, año de su inauguración, por el escultor António Augusto da Costa Motta, frente a la Facultad de Ciencias Médicas. El pedestal es cuadrangular y de piedra, sobre el cual se asienta la escultura de bronce que representa al científico portugués vestido con toga de profesor. En la base del monumento se encuentra, en piedra, una figura femenina joven que sostiene un libro abierto, representación alegórica de la ciencia o de la «juventud estudiosa».


title: Amer Shafi

text: Amer Shafi (en árabe : شفيع عامر ; Amán, Jordania, 14 de febrero de 1982) es un exfutbolista jordano que jugaba como portero.


title: Amer Shafi

text: Comenzó su carrera como centrocampista y luego se convirtió en portero. Luego de jugar varios años para Al-Yarmouk, se unió a Al-Wehdat. Después de sus destacadas e increíbles actuaciones en la Copa Asiática de la AFC 2004, tuvo ofertas para jugar en Europa, pero no pudo dejar Jordania debido a las condiciones familiares y su carrera internacional. Más tarde jugó en los torneos de la Copa Asiática 2011, 2015 y 2019.


title: Amer Shafi

text: Shafi jugó su primer partido internacional con la selección de Jordania el 17 de agosto de 2002 contra Kenia en un partido amistoso que terminó en un empate 1 - 1. Shafi es y siempre ha sido apodado la "Ballena de Asia" debido a sus destacadas e increíbles paradas y actuaciones acrobáticas. Marcó su primer gol internacional el 17 de noviembre de 2002 en un amistoso contra India dejando volar un tiro largo que rebotó justo afuera del área penal del equipp indio sorprendiendo a su número opuesto Gurpreet Singh. El juego terminó 2-1 a favor de Jordania.


title: Anamaría Ashwell

text: Anamaría Ashwell (1952) es una antropóloga, académica y activista defensora del patrimonio cultural.


title: Anamaría Ashwell

text: Ashwell es maestra en Antropología Cultural por la Universidad Iberoamericana. Antropóloga, activista, promotora cultural, defensora del patrimonio cultural de Cholula, Puebla.


title: Anamaría Ashwell

text: Es fundadora y coautora del primer plan de estudios de la escuela de Antropología de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP) fungiendo asimismo como su coordinadora de 1980 a 1982. Fue investigadora del Instituto de Ciencias y Humanidades "Alfonso Vélez Pliego" de esa misma casa de estudios de 1978 al 2000.


title: Anamaría Ashwell

text: Cofundadora de la Casona de las Mujeres en San Pedro Cholula.


title: Anamaría Ashwell

text: Integrante del Comité Defensor del Patrimonio Histórico, Cultural y Ambiental de Puebla.


title: Anamaría Ashwell

text: Entre las movilizaciones que ha emprendido en defensa del patrimonio edificado en el estado de Puebla destaca aquella contra la intervención al antiguo Mercado de la Victoria, en el Centro histórico de Puebla, así como contra el plan de convertir el zócalo de esa misma ciudad en estacionamiento público.


title: Anamaría Ashwell

text: Sin embargo, la labor de activismo de Ashwell se ha hecho particularmente presente en la zona de Cholula, donde durante el sexenio del gobernador Rafael Moreno Valle Rosas fue crítica de los planes de intervención a la zona arqueológica.


title: Anamaría Ashwell

text: Sus obras están centradas en los estudios culturales de Cholula y el patrimonio cultural. Ha participado en la edición de revistas como "Espacios" y "Crítica". Colaboradora de "La Jornada de Oriente" y de la revista digital "Mundo Nuestro. T"ambién ha publicado en la revista "Elementos BUAP".


title: Arena Deportiva Mika

text: La Arena Deportiva Mika o Arena de Mika (en armenio: Միկա Մարզադահլիճ) es una instalación deportiva multiusos situada en el distrito de Shengavit de la ciudad de Ereván, la capital de Armenia. Tiene una capacidad de 1.200 espectadores.


title: Arena Deportiva Mika

text: El recinto fue construido en 2009 por Mika Corporation Ltd., propietaria del actualmente desaparecido club de fútbol Mika FC. Está situado cerca del estadio Mika.


title: Arena Deportiva Mika

text: La Arena de Mika es actualmente la sede de la selección nacional de baloncesto de Armenia. También fue sede del efímero equipo de baloncesto Urartu BC durante 2016.


title: Arena Deportiva Mika

text: La construcción del complejo deportivo de Mika se inició en 2006 en los terrenos del antiguo complejo deportivo de Araks. El estadio de fútbol se completó en 2008, mientras que el pabellón deportivo cubierto se puso en servicio en 2009.


title: Arena Deportiva Mika

text: El espacio fue propiedad de Mika Corporation hasta 2014. Sin embargo, el 28 de agosto de 2014, debido a las deudas acumuladas por los propietarios, la propiedad de todo el complejo deportivo fue transferida al Gobierno de Armenia por 9.045 millones de AMD (22 millones de dólares).


title: Arena Deportiva Mika

text: La estructura se utiliza básicamente para partidos de baloncesto, pero también puede albergar partidos de balonmano, fútbol sala y voleibol.


title: Arena Deportiva Mika

text: El Mika Arena es una de las sedes habituales de los Juegos Panarmenios.


Sei Lob und Ehr dem höchsten Gut, BWV 117 (en español, "Alaba y honra el bien supremo") es una cantata de iglesia compuesta por Johann Sebastian Bach en Leipzig entre 1728 y 1731 sin ocasión específica, basada en un himno de Johann Jacob Schütz.


title: Sei Lob und Ehr dem höchsten Gut, BWV 117

text: Bach compuso la cantata coral en Leipzig entre 1728 y 1731 sin una ocasión específica, basada en un himno de Johann Jakob Schütz. El musicólogo Julian Mincham sugiere dos posibilidades: pudo haber sido concebida como una cantata de «propósito general», que podría usarse para casi cualquier ocasión con sólo cambios mínimos; o pudo haber sido escrita para una ceremonia de algún tipo, probablemente una boda.


text: La obra está compuesta por tres solistas vocales (alto, tenor y bajo), un coro de cuatro voces, dos flautas, dos oboes, dos oboes de amor, dos violines, viola y bajo continuo.


text: A pesar de tener sólo veinte minutos de duración, la cantata consta de nueve movimientos.Simon Crouch comenta que esta cantata está «impregnada del espíritu de la danza»", sobre todo por su uso frecuente de la métrica ternaria y el predominio del modo mayor.


text: El coro de apertura es una fantasía coral en la que la soprano canta la melodía coral mientras que las voces más graves crean armonías de acordes. El largo "ritornello" instrumental, creado por las cuerdas (doblado por oboes y flautas) y el bajo continuo, aparece al comienzo del movimiento y cuatro compases antes de que las voces terminen al final.


text: El segundo movimiento es un recitativo de bajo notable por su línea final: Bach repite la línea cuatro veces en un arioso, acompañado de «una versión del motivo de alegría de tres notas de Schweitzer» en el continuo. El texto pasa de una típica acción de gracias a animar al oyente a honrar a Dios.


text: El aria tenor adopta el modo menor, a pesar del continuo optimismo del texto. Armónicamente, el movimiento consta de cuatro líneas de contrapunto creadas por el vocalista, continuo y dos oboes de amor. Aunque no hay un "da capo" anotado, la música permite una recapitulación del tema de apertura.


text: La coral central adopta el texto menos optimista del himno original, en contraste con los otros movimientos, en su mayoría optimistas. Inusualmente para una cantata de Bach, es un escenario simple de la melodía coral colocada en el medio de la cantata en lugar de al final. La melodía principal se basa en una nota repetida y un motivo modal.


text: El recitativo alto es bastante similar al recitativo bajo del segundo movimiento, variando sólo en la plenitud del acompañamiento de apertura. Al igual que el recitativo anterior, concluye con un arioso que repite la última línea del texto, nuevamente con el motivo «alegría» en el continuo.


text: El aria de bajo es un reflejo del aria de tenor anterior al adoptar el modo menor. El movimiento es notable por su violín "obbligato" «extendido» y por las múltiples instancias de figuralismos a lo largo de la línea vocal.


text: El séptimo movimiento es un aria alto en el que la cantante asume una visión personal de la devoción. El acompañamiento comprende tresillos fluidos en la flauta, «las palpitaciones de un latido excitado», sobre acordes repetidos en las cuerdas.


text: El recitativo tenor adopta la voz de un pastor que predica a sus seguidores. El movimiento es «corto pero operáticamente declamatorio» y se modula desde el modo menor a "sol" mayor para establecer el movimiento final.


text: Inusual para Bach, que a menudo cierra las cantatas con una configuración simple de cuatro partes de una coral, el coro de cierre repite la música del primer movimiento, con un texto que invita al oyente a cantar y bailar.


title: YINSH

text: YINSH es un juego abstracto del diseñador de juegos Kris Burm. Es el quinto juego que se lanza en el Proyecto "GIPF". En el momento de su lanzamiento en 2003, Burm declaró que tenía la intención de que fuera considerado como el sexto y último juego del proyecto, y que el juego que aún no había lanzado, "PÜNCT", sería lógicamente el quinto juego. Sin embargo, una entrada en su blog el 19 de junio de 2005 sugiere que está reconsiderando esto.


title: YINSH

text: El juego consiste en mover anillos para voltear discos tipo Reversi.


title: YINSH

text: "YINSH" se juega en un tablero con forma de estrella parcial de seis puntas con 85 puntos. Las piezas principales son anillos en blanco y negro, de los cuales cada jugador tiene cinco. También se utilizan varios marcadores que son negros por un lado y blancos por el otro (similares a las piezas de Reversi).


title: YINSH

text: El objetivo del juego es eliminar tres de los propios anillos del juego. Dado que este es el objetivo del juego, acercarse a ganar requiere debilitarse, lo que complica considerablemente la estrategia, ya que un movimiento que lo acerca a ganar el juego puede terminar siendo un movimiento muy pobre.


title: YINSH

text: El juego comienza con un tablero vacío y continúa en dos fases. Durante la primera fase ambos jugadores, comenzando por las blancas, colocan uno de sus anillos en el tablero en cualquier punto. Una vez que cada jugador juega las cinco piezas, esta fase termina.


title: YINSH

text: La segunda fase consiste en formar líneas de cinco marcadores, con el propio color boca arriba. Una vez que esto sucede (en el turno de cualquiera de los jugadores), ese jugador elimina los cinco marcadores y también uno de sus anillos. Una vez que un jugador ha eliminado tres de sus anillos, gana el juego.


title: YINSH

text: Un movimiento consta de lo siguiente:Al mover un anillo, se aplican las siguientes reglas:Es posible, y no es extraño, hacer un movimiento que haga que el oponente tenga una línea de cinco marcadores seguidos. Cuando se hace más de una línea en el mismo movimiento, el jugador que acaba de mover primero resuelve sus propias líneas (si las hay), y luego el otro jugador resuelve sus líneas (si las hay) antes de realizar su siguiente movimiento. Las líneas se resuelven una a la vez, por lo que si un solo marcador es compartido por dos líneas, solo una de esas líneas puede resolverse (pero el jugador elige cuál).


title: YINSH

text: Si todos los marcadores se colocan en el tablero antes de que cualquiera de los jugadores haya ganado, el juego termina, y el ganador es el jugador que ha eliminado más anillos. Si ambos jugadores han eliminado el mismo número de anillos en este punto, el juego termina en empate.


title: YINSH

text: No existen versiones oficiales en línea de "YINSH", pero hay varias implementaciones no oficiales. En particular, biskai.de y Boardspace.net basados en la web. En dispositivos móviles, existe Shyring para iOS, publicado en diciembre de 2014.


title: Apolo (Miguel Ángel)

text: Apolo, también conocido como Apolo-David, David-Apolo, o Apolino, es una escultura inacabada de mármol de 1,467 m. realizada por Miguel Ángel que data aproximadamente de 1530. Actualmente, se exhibe en el museo Bargello de Florencia.


title: Apolo (Miguel Ángel)

text: La estatua había sido encargada para el palacio privado de Baccio Valori cuando el fiero gobernador fue impuesto en Florencia por Clemente VII después de la recuperación de la ciudad de un prolongado asedio. El trabajo sobre la escultura paró poco después de que Alejandro de Médici fuera hecho duque y Miguel Ángel dejara la ciudad. La escultura entonces se introdujo en la colección del Duque Cosme I. Esta fue colocada en sus aposentos privados junto con un "Baco" de Baccio Bandinelli, un trabajo de Andrea Sansovino, y un "Ganímedes" viejo que había sido restaurado por Benvenuto Cellini.


title: Apolo (Miguel Ángel)

text: El trabajo presenta a un hombre desnudo y, aparte del tema enigmático, la escultura está hecha particularmente compleja por el uso de contra giro que muestra los contornos del cuerpo a fondo multiplicando los puntos de vista. Los brazos y las piernas están puestos para efectuar una correlación eficaz entre algunas uniones dobladas y el miembro opuesto liso. Por ejemplo, el brazo izquierdo está doblado y extendido el derecho, y la pierna derecha está extendida y la izquierda está doblada sobre una estructura inacabada sobre la tierra. Algunos declaran que la estructura pretendía llegar a ser la cabeza de Goliat. Detrás de la figura se encuentra el tronco de un árbol que esencialmente es estático y tiene una función de soporte para la estatua entera. Otra porción inacabada de mármol se extiende hacia arriba a lo largo de su espalda desde la cintura.


title: Apolo (Miguel Ángel)

text: El movimiento fuerte de la cabeza hacia la izquierda contrasta con la extrema rigidez del brazo derecho. Desde otro ángulo, el brazo izquierdo aísla el cuerpo superior de la parte inferior, generando un efecto característicamente dinámico que se enseña al alumnado de arte cuando están creando, el manierismo.


title: Apolo (Miguel Ángel)

text: Si se considera la escultura un "David" más que un "Apolo", la estatua presenta una diferencia llamativa de la más famosa, atlética y juvenil figura de la Piazza della Signoria realizada por el mismo escultor. En vez de mostrar la fuerza potencial y oculta de la ira del héroe bíblico, muestra casi melancolía o remordimiento por su acción sangrienta contra Goliat si aquello resulta ser su cabeza, revelando quizás todas las consecuencias de su acción.


title: Apolo (Miguel Ángel)

text: Otra interpretación es que la pose podría expresar una velada pero profunda animosidad por el escultor hacia los conquistadores de Florencia a pesar de que el trabajo sobre la estatua se detuvo con el cambio.


title: Edith Pretty

text: Edith May Pretty (Elland, 1 de agosto de 1883 - Richmond, 17 de diciembre de 1942) fue una terrateniente inglesa en cuyas tierras se descubrió el enterramiento de Sutton Hoo, después de que contratara a Basil Brown, un excavador y arqueólogo aficionado local, para que averiguara si había algo debajo de unos montículos de su propiedad.


title: Edith Pretty

text: Edith Pretty nació en Elland, Yorkshire, hija de Elizabeth (de soltera Brunton, fallecida en 1919) y Robert Dempster (nacido en 1853). Tenía una hermana mayor, Elizabeth. Los Dempster eran ricos industriales que amasaron su fortuna con la fabricación de equipos relacionados con la industria del gas. El padre de Robert Dempster, también llamado Robert Dempster, había fundado la compañía Robert Dempster and Sons en 1855 con este fin.


title: Edith Pretty

text: En 1884 la familia se trasladó a Mánchester, donde su padre fundó la empresa de ingeniería R. & J. Dempster con su hermano John. Edith y su familia viajaron mucho al extranjero, visitando Egipto, Grecia y Austria-Hungría. Después de terminar su educación en la Roedean School, pasó seis meses en París en 1901. Ese mismo año, la familia se embarcó en una gira mundial que incluía visitas al Raj británico y a Estados Unidos.


title: Edith Pretty

text: De 1907 a 1925, el padre de Edith arrendó la abadía de Vale Royal, una "country house" cerca de Whitegate (Cheshire), sede familiar de Lord Delamere. Edith creció con un personal interno de 25 personas, además de 18 jardineros. Se dedicó a obras públicas y de caridad que incluyeron la ayuda para comprar terrenos para una misión cristiana.


title: Edith Pretty

text: Durante la Primera Guerra Mundial trabajó como intendente en el hospital auxiliar de la Cruz Roja en Winsford, y ayudó a alojar a los refugiados belgas. En 1917 ya trabajaba con la Cruz Roja francesa en Vitry-le-François y Le Bourget, en Francia.


title: Edith Pretty

text: Tras la muerte de su madre en 1919 cuidó de su padre en Vale Royal. Cuando este murió en Ciudad del Cabo durante una visita a Sudáfrica en 1925, Edith y su hermana heredaron un patrimonio valorado en más de 500000 libras (equivalentes a unos 16 millones de libras en 2006).


title: Edith Pretty

text: En 1926 se casó con Frank Pretty (1879-1934), de Ipswich, quien le había propuesto matrimonio por primera vez cuando cumplió 18 años y había mantenido correspondencia con ella durante la guerra. Pretty era hijo de William Tertius Pretty (1842-1916), propietario de un negocio de corsetería y pañería en Ipswich. Pretty había sido comandante del 4º Batallón del Regimiento de Suffolk y había sido herido dos veces durante la guerra. Su participación en 1915 en la batalla de Neuve Chapelle quedó plasmada en un cuadro de 1918 del artista Fred Roe. Después de la guerra, Pretty continuó sirviendo en el Regimiento de Suffolk, obteniendo el rango de Teniente Coronel y comandante del 4º Batallón en 1922, al tiempo que trabajaba en el negocio familiar.


title: Edith Pretty

text: Pretty renunció al arrendamiento de Vale Royal tras su matrimonio y compró la finca de Sutton Hoo, incluida Sutton Hoo House, junto al río Deben, cerca de Woodbridge, Suffolk. Allí Edith ejerció como magistrada en Woodbridge y en 1926 donó la Dempster Challenge Cup al Consejo del Distrito Urbano de Winsford, su antiguo destino en la Cruz Roja. Desde entonces, la Copa se ha concedido anualmente al titular de una parcela en los huertos de Winsford.


title: Edith Pretty

text: En 1930, a la edad de 47 años, Edith dio a luz a un hijo, Robert Dempster Pretty. Frank Pretty murió el día de su 56º cumpleaños, en 1934, a causa de un cáncer de estómago diagnosticado ese mismo año.


title: Edith Pretty

text: Edith se interesó por el espiritualismo, visitando al curandero William Parish y apoyando una iglesia espiritista en Woodbridge.


title: Edith Pretty

text: Edith Pretty se había familiarizado con las excavaciones arqueológicas a principios de su vida a través de sus viajes. Además, el tío egiptólogo de su amiga Florence Sayce, Archibald Sayce, y su padre excavaron en una abadía cisterciense contigua a su casa de Vale Royal.


title: Edith Pretty

text: En la finca de Sutton Hoo, a unos 500 metros de la casa de los Pretty (Tranmer House, entonces llamada Sutton Hoo House), había unos 18 túmulos funerarios antiguos. En la fiesta de las flores de Woodbridge de 1937, Edith habló de la posibilidad de realizar una excavación con Vincent B. Redstone, miembro del Suffolk Institute of Archaeology y miembro de la Royal Historical Society y de la Society of Antiquaries. Redstone y el conservador del Ipswich Corporation Museum, Guy Maynard, se reunieron con Edith en julio para hablar del proyecto, y posteriormente se invitó al arqueólogo autodidacta de Suffolk Basil Brown a excavar los túmulos. Se hicieron hallazgos prometedores, y Brown volvió en el verano de 1939 para seguir trabajando en el proyecto. Pronto desenterró los restos de un gran enterramiento, que contenía lo que posteriormente se identificó como un barco sajón del , que podría haber sido el último lugar de descanso del rey Redvaldo de Estanglia. Un conservador del Museo Británico describió el hallazgo como «uno de los descubrimientos arqueológicos más importantes de todos los tiempos».


title: Edith Pretty

text: Posteriormente, un equipo de arqueólogos profesionales encabezado por Charles Phillips y que incluía a Cecily Margaret Guido y Stuart Piggott, se hizo cargo de la excavación. En septiembre de 1939, una investigación sobre el tesoro desenterrado determinó que el ajuar funerario desenterrado del barco era propiedad de Pretty para que hiciera lo que quisiera con él. Posteriormente, ella donó el tesoro al Museo Británico. En reconocimiento a este hecho, el primer ministro Winston Churchill le ofreció a Pretty el honor de una Orden del Imperio Británico, pero ella lo rechazó.


title: Edith Pretty

text: Edith Pretty murió el 17 de diciembre de 1942 en el hospital de Richmond a la edad de 59 años tras sufrir un derrame cerebral, y fue enterrada en el cementerio de All Saints en Sutton. El artista holandés Cor Visser pintó un retrato de Edith, de 56 años, que David Pretty, su nieto, donó al National Trust. La mayor parte de su patrimonio, de 400000 libras, se destinó a un fondo para su hijo, Robert, que posteriormente fue cuidado por su tía, Elizabeth. Robert murió de cáncer a los 57 años. Sutton Hoo fue utilizado por la Oficina de Guerra hasta 1946, cuando fue vendido. A finales del , la familia Tranmer legó la casa y el lugar de enterramiento de Sutton Hoo al National Trust, que gestiona el lugar desde entonces.


title: Edith Pretty

text: Pretty fue objeto de una obra de teatro de Karen Forbes representada en Sutton Hoo en 2019, y aparece en la novela "The Dig" de John Preston, publicada en 2007. Fue interpretada por Carey Mulligan en la adaptación cinematográfica del mismo nombre de Netflix en 2021.


title: Lea (escultura)

text: Lea es una escultura de Miguel Ángel que representa la figura del Antiguo Testamento Lea. Como la "Raquel" del propio artista, forma parte del diseño final, de la tumba de Papa Julio II (1542-1545) en San Pietro in Vincoli, sobre la cual todavía se encuentra.


title: Lea (escultura)

text: Junto con la " Raquel" de Miguel Ángel, la estatua de "Lea" completó la decoración de la última versión del monumento funerario del Papa Julio II en 1542–1545, un trabajo atribulado al que el artista dedicó casi 40 años.


title: Lea (escultura)

text: Destinado al nicho derecho, junto a la más antigua y exitosa estatua del "Moisés," el trabajo está documentado en una petición al Papa Paulo III del 20 de julio de 1542, el cual informó que los trabajos progresaban bien. Un mes después, Miguel Ángel contrató a Raffaello da Montelupo para traer las cinco estatuas restantes de la tumba para su conclusión, incluyendo "Lea" y "Rachel". Sin embargo, reservó para estas últimas dos, una nueva ejecución por su propia mano. Parece que la limpieza y la terminación quedó encomendada a su ayudante.


title: Lea (escultura)

text: Lea, la heroína Bíblica, está representada como una matrona Romana, con un vestido clásico y sujetando un espejo (lo que recordaría a la virtud de la Prudencia) o una diadema, a través de la cual se desliza su larga trenza de cabello. Según Giorgio Vasari y Ascanio Condivi, "Lea" es una alegoría de una "vida activa," basada en un pasaje de Dante o en la "Diputatione Camaldulenses" de Cristoforo Landino.


title: Valeria List

text: Valeria List (Puebla, 1990) es una poeta, traductora y editora mexicana, ganadora del Premio Poesía Joven UNAM 2019.


title: Valeria List

text: Estudió la licenciatura en Letras Hispánicas en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde actualmente es maestrante de Letras Españolas, y labora como correctora de estilo en el departamento editorial del Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas y de la Información de la UNAM.


title: Valeria List

text: Ha participado como becaria en la T.S. Eliot Summer School de la Universidad de Londres, en el programa Elipsis para jóvenes escritores y editores del British Council y en el programa Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. Parte de su obra poética ha sido recogida en diversas revistas electrónicas especializadas en poesía, entre ellas: "Buenos Aires Poetry", "Periódico de Poesía" y "Campos de plumas".


title: Valeria List

text: En 2019 recibió el Premio Poesía Joven UNAM por su primer libro, titulado "La vida abierta".


title: Museo de Historia de Armenia

text: El Museo de Historia de Armenia (en armenio: Հայաստանի պատմության թանգարան) es un museo ubicado en Armenia con departamentos de Arqueología, Numismática, Etnografía, Historia Moderna y Restauración. Tiene una colección nacional de 400 000 objetos y fue establecido en 1920. El 35 % de la colección principal está compuesta por artículos relacionados con la arqueología, el 8 % de la colección está compuesta por artículos relacionados con la etnografía, y el 45 % de la colección está compuesta por artículos relacionados con la numismática. El 12 % de la colección está compuesta por documentos. Es considerado como el museo nacional de Armenia y está ubicado en la plaza de la República en Ereván. El estado apoya financieramente al museo y es propietario tanto de la colección como del edificio. El museo lleva a cabo trabajos de conservación y restauración y publica obras sobre arquitectura, arqueología, etnografía e historia armenias. También han publicado una serie de informes sobre excavaciones arqueológicas desde 1948. El museo lleva a cabo programas educativos y científicos sobre la historia y la cultura de ese país.


title: Museo de Historia de Armenia

text: El 9 de septiembre de 1919, la Asamblea Nacional de Armenia fundó el Museo de Historia de Armenia. El espacio se abrió al público el 20 de agosto de 1921. Su primer director fue Yervand Lalayan. Originalmente llamado Museo-Biblioteca Etnográfico-Antropológico, ha sido renombrado varias veces, primero a Museo Estatal Central de Armenia (1926), luego a Museo Histórico (1935), incluso más tarde a Museo Estatal de Historia de Armenia (1962), más recientemente al Museo Histórico-Cultural (2000), y finalmente al Museo de Historia de Armenia (desde 2003). Fue formado utilizando las colecciones de la Asociación Etnográfica Armenia del Cáucaso, el Museo de Antigüedades Armenias Nor Nakhijevan, el Museo de Antigüedades de Ani y el Repositorio de Manuscritos Antiguos de Vagharshapat. La colección original contaba con 15 289 objetos.


title: Caída del comunismo en Albania

text: La caída del comunismo en Albania, el último evento de este tipo en Europa fuera de la URSS, comenzó en diciembre de 1990 con manifestaciones estudiantiles en la capital, Tirana, aunque las protestas habían comenzado a principios de ese año en otras ciudades como Shkodra y Kavaja. El Comité Central del Partido del Trabajo de Albania (PPSH por sus siglas en albanés) permitió el pluralismo político el 11 de diciembre y el partido de oposición más grande, el Partido Democrático de Albania, se fundó al día siguiente. Las elecciones de marzo de 1991 dieron la victoria al Partido Comunista, que de esta forma se mantuvo en el poder, pero una huelga general y la oposición urbana llevaron a la formación de un «gobierno de estabilidad» que incluía a no comunistas. El Partido Socialista de Albania, sucesor del antiguo partido comunista, fue ampliamente derrotado en las elecciones parlamentarias albanesas en marzo de 1992, en medio del colapso económico y el malestar social, con el Partido Democrático ganando la mayoría de los escaños y su jefe de partido, Sali Berisha, convirtiéndose en presidente.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Enver Hoxha, quien gobernó la República Popular Socialista de Albania durante cuatro décadas, murió el 11 de abril de 1985. Ramiz Alia sucedió a Hoxha como Primer Secretario del Partido del Trabajo, e introdujo gradualmente reformas económicas y abrió relaciones diplomáticas con Europa Occidental y países.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Durante las revoluciones de 1989 muchos albaneses permanecieron inconscientes de los acontecimientos debido a la escasez de información dentro del estado aislado. Algunos albaneses ni siquiera sabían que el Muro de Berlín había caído en noviembre de 1989.


title: Caída del comunismo en Albania

text: En enero de 1990, comenzaron las primeras revueltas en Shkodra, donde unos cientos de personas querían demoler la estatua de Joseph Stalin, y desde allí se extendieron a algunas otras ciudades. Finalmente, el régimen existente introdujo cierta liberalización, incluidas medidas en 1990 que otorgan libertad para viajar al extranjero. Se iniciaron esfuerzos para mejorar los lazos con el mundo exterior.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Mijaíl Gorbachov había adoptado nuevas políticas de glasnost y perestroika en la Unión Soviética en 1985. Después de Nicolae Ceauşescu, el líder comunista de Rumania, fue ejecutado durante la Revolución rumana de 1989, Alia sabía que podría ser el siguiente si no se realizaban cambios radicales. Luego firmó el Acuerdo de Helsinki que luego obligó a la conformidad con las normas de derechos humanos de Europa occidental. Alia también organizó una reunión con los principales intelectuales de la época sobre las formas de reformar el sistema político albanés. Bajo Alia, las primeras elecciones pluralistas tuvieron lugar desde que los comunistas tomaron el poder en Albania en 1944. El partido de Alia ganó las elecciones del 31 de marzo de 1991.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Sin embargo, estaba claro que la transición al capitalismo no se detendría. Muchos miembros destacados del recién formado Partido Democrático de Albania usaron gabardinas ligeras durante las manifestaciones, mientras que Sali Berisha, que todavía era miembro del Partido del Trabajo, agradeció a Ramiz Alia cuando se dirigió a los estudiantes, y fue visto conduciendo por la Plaza Skanderbeg con un vehículo del gobierno. Mientras tanto, la policía estatal aplastó una manifestación estudiantil en los dormitorios de la ciudad estudiantil de Tirana. Ramiz Alia invitó a una delegación de estudiantes de la Universidad de Tirana para discutir sus preocupaciones y llegar a un compromiso.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Los comunistas lograron mantener el control del gobierno en la primera vuelta de las elecciones, pero cayeron dos meses después durante una huelga general. Un comité de "salvación nacional" asumió el control, pero también se derrumbó en seis meses. Alia dimitió como presidente y fue sucedido por Berisha, el primer líder democráticamente elegido de Albania desde el obispo Fan Noli.


title: Caída del comunismo en Albania

text: El cambio del comunismo al capitalismo evidentemente tuvo muchos desafíos. El Partido Democrático tuvo que implementar las reformas que había prometido, pero fueron demasiado lentas o no resolvieron los problemas de la nación, por lo que la gente se decepcionó cuando sus esperanzas de una rápida prosperidad no se cumplieron. Muchos albaneses también se sintieron frustrados por el creciente autoritarismo de Sali Berisha, incluida la presión sobre la oposición, los medios de comunicación y la sociedad civil. En las elecciones generales de junio de 1996, el Partido Demócrata intentó obtener la mayoría absoluta y manipuló los resultados.


title: Caída del comunismo en Albania

text: El gobierno cayó en 1997 después del colapso de una serie de grandes "esquemas piramidales" (más exactamente, esquemas Ponzi) y generalizados casos de corrupción, que causó desorden y rebelión en todo el país. El gobierno intentó reprimir la revuelta por la fuerza, pero el intento fracasó debido a la baja moral y la corrupción en las fuerzas armadas. Con la ayuda de la mediación internacional dirigida por el enviado especial de la OSCE Franz Vranitzky, los partidos gobernantes y de oposición acordaron formar un Gobierno de Reconciliación y celebrar nuevas elecciones. Para asegurar la calma y prevenir un flujo de refugiados hacia el exterior, nueve estados aportaron fuerzas militares a una fuerza internacional llamada Operación Alba.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Las elecciones parlamentarias de 1997 llevaron al poder al opositor Partido Socialista (antiguo partido comunista), que gobernó bajo varios primeros ministros hasta 2005. El Partido Democrático ganó las elecciones parlamentarias en 2005 y 2009, y Albania fue gobernada nuevamente por Sali Berisha, esta vez como primer ministro. El Partido Socialista de Albania ganó las elecciones en 2013 y Albania está gobernada desde entonces por el líder de dicho partido y Primer Ministro Edi Rama.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Según la constitución, aprobada por referéndum el 22 de noviembre de 1998, promulgada el 28 de noviembre de 1998 y enmendada en enero de 2007, Albania tiene un sistema democrático de gobierno con separación de poderes y protección de los derechos humanos fundamentales.


title: Caída del comunismo en Albania

text: Desde el fin del comunismo, el país se alineó más hacia Occidente, aunque poco entusiastas, con Rusia o China. Albania se unió a la OTAN en 2009 y tiene como objetivo unirse a la Unión Europea en el futuro.


title: Raquel (Miguel Ángel)

text: Raquel es una escultura de mármol (h 197 cm) de Miguel Ángel, que data del 1542 aproximadamente y que está conservada en la basílica de San Pietro in Vincoli en Roma, entre las estatuas de la tumba de Julio II.


title: Raquel (Miguel Ángel)

text: Junto con "Lea", la estatua de "Raquel" se destinó a completar la decoración de la última versión del monumento funerario del papa Julio II del 1542-1545, obra titánica a la cual el artista había trabajado durante casi cuarenta años. Destinada al nicho de laizquierda, junto al más antiguo y bien logrado "Moisés", la obra está documentada en una suplica a Pablo III del 20 de julio de 1542, en la cual se refiere que las obras iban a buen ritmo. Un mes después de Miguel Ángel estipuló un contrato con Raffaello de Montelupo para llevar a término las cinco estatuas faltantes de la tumba, comprendiendo "Lea" y "Raquel", si bien para estas últimas dos el maestro se reservó una nueva ejecución por su propia mano poco después. Parece sin embargo que el pulido y el acabado se dejó a su ayudante.


title: Raquel (Miguel Ángel)

text: Raquel, heroína bíblica, está representada como una mujer encapuchada envuelta en un largo y pesado manto, cuya tela se adhiere al cuerpo con pliegues largos y dentados, proporcionando efecto húmedo. Sus ojos se dirigen al cielo, mientras realiza una torsión comedida y tiene las manos unidas en la posición típica de la "Esperanza". Según Vasari y Condivi esta sería una alegoría de la "Vida contemplativa", basándose en un pasaje dantesco o en las "Diputationes Camaldulenses" de Cristoforo Landino.


title: Sergio De Loof

text: Sergio de Loof (Buenos Aires, 18 de septiembre de 1962-"Ibidem", 22 de marzo de 2020) fue un artista argentino del "under" porteño.Website Sergio De Loof Consultado el 8 de febrero de 2021 Hijo de Blanca Nieves Picollo De Loof y Enrique Alfredo De Loof. Cursó sus estudios primarios en el Colegio Parroquial Dr. Pedro Ignacio Castro Barros de Remedios de Escalada, Buenos Aires y sus estudios secundarios en la ENAM, Escuela Normal Antonio Mentruyt de Banfield, también en la provincia de Buenos Aires. Luego, en 1983 comienza sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano de Buenos Aires, aunque no llega a cursar allí toda la carrera académica artística.


title: Sergio De Loof

text: Sergio De Loof fue un artista autodidacta y multifacético. Escenógrafo, diseñador, pintor, fotógrafo y ambientador, durante el contexto de posdictadura fundó refugios de artistas y espacios culturales como "Bolivia Bar" (1989), las discotecas - restorán El Dorado (1990), el "Sheiq" (1992) "Morocco" (1993) y la discoteca "Ave Porco" (1994),"Club Caniche" (1995), "Café Remis Paris" (1998), "El Diamante" (2003), "Pipi-Cucú" (2004).


title: Sergio De Loof

text: Su obra asume que el hecho estético se evidencia aún en los entornos de la cotidianidad, hasta de aquello que las sociedades clasifican como consumo barato, descartable o desechable. Desde esa perspectiva, en sus Fashion Happenings desfilaban modelos no convencionales que vestían prendas realizadas en materiales alternativos, basura o ropa donada. Entre ellos se destacan "Latina Winter by Cotolengo Fashion" (1989), "Encantadores vestidos"Registro del desfile Encantadores Vestidos con comentarios de la curadora Lucrecia Palacios, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires 3 de febrero de 2021(1990), "Cualquier Chanel" (1994), "Laguna" (1997), "Torta de Barro" (1998), "Guau!" (2000), "Winter" (2001), "La Comadreja" (2002), "El Viento" (2009) y "Joya Gato" (2015).


title: Sergio De Loof

text: En agosto de 1989 presentó su primera colección de indumentaria en el Garage Argentino. Se trató de Latina Winter by Cottolengo Fashion. El artista creó y diseñó la colección recurriendo a retazos y prendas de segunda mano del Cotolengo Don Orione en Pompeya. En el desfile de presentación de la colección desfilaron más de setenta modelos. Los diseños recreaban la historia del traje desde la antigüedad hasta los 90, de la Francia aristocrática, pasando por Chanel y vestimenta típicamente mexicana al tipo look de la modernidad noventista, sello del estilo joven de aquellos años posdictadura. Además desfilaron modelos vestidos de soldados que presentaban golpes y usaban muletas, una reivindicación a las entonces recientes heridas abiertas que había sufrido nuestra sociedad, como consecuencia de la participación en la Guerra de Malvinas.


title: Sergio De Loof

text: En línea con el diseño de autor que empezaba a desarrollarse en Argentina con fuerte impacto en marzo de 1989, durante la Primera Bienal de Arte Joven, De Loof creó una estética de diferenciación y subjetividad extrema, contrapuesta a la uniformidad de la indumentaria que proponían las grandes marcas de ropa. Fue De Loof quien gestó una nuevo estilo de transición entre el "underground" nihilista de los 80 y la posmodernidad noventista, una sensibilidad que luego tuvo su repercusión en las estéticas artísticas de un espacio de arte como Belleza y Felicidad e incluso en los ámbitos de otro lenguaje artístico, como el de la música, en el de la banda de rock alternativo Babasónicos.#ArteBA los romances de la moda Consultado el 14 de marzo de 2021


title: Sergio De Loof

text: De Loof incursionó, además, en otros lenguajes como el videoarte y la fotografía. Entre aquellas piezas audiovisuales más destacadas vale mencionar "El Cairo" y "El final del desierto" (1986), mientras en su producción fotográfica se distinguen "20 Portraits of Argentinian Artists" (2000) y "El buscador I, II, y III" (2004 -2014), en las cuales retrata a personajes icónicos de la escena porteña.


title: Sergio De Loof

text: Otra original faceta del artista se pone de manifiesto en su rol de socio fundador de la revista "Wipe" (1997). Se trata de una publicación gratuita cuyo fin es el de dar a conocer información actualizada de los ámbitos sociales, artísticos y culturales de Buenos Aires. La revista permanece en circulación.


title: Sergio De Loof

text: Expuso obra y presentó desfiles en la Fundación PROA, Alianza Francesa, Goethe Institut Buenos Aires, Bienal do Merco Sul, ArteBa, Museo de Arte Moderno (MAMBA), Centro Cultural Teatro Municipal General San Martín, Museo Fernández Blanco, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires (UBA), Museo de Arte Latinoamericano (MALBA), Fundación ISBC y en las galerías de Arte Ruth Benzacar, Foster Catena Galería, Belleza y Felicidad, Braga Menéndez Schuster Arte Contemporáneo, Agatha Couture, Corina K, Galería Revolver y La Guillotina.


title: Sergio De Loof

text: Por invitación de Victoria Noorthoorn realiza el desfile "El viento" en la apertura de la 7.ª Bienal de Porto Alegre (2009).


title: Sergio De Loof

text: El 28 de noviembre de 2019 el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, dependiente del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad, inauguró la exposición Sergio De Loof: "¿Sentiste hablar de mí?"


title: Sergio De Loof

text: La exhibición fue la respuesta de Sergio De Loof a la invitación del Museo Moderno a celebrar su impronta y su legado. Con curaduría de Lucrecia Palacios, la primera exposición antológica del artista reunía sus trajes, creaciones, films y videos realizados desde mediados de los años ochenta hasta 2020. Se presentaron nueve grandes ambientaciones en las que De Loof imaginó nuevas formas para desplegar esos materiales. El resultado fue una obra monumental que incluyó pasillos palaciegos, obras de teatro, un carnaval y una tienda que vendía sus creaciones, entre otros espacios.


title: Sergio De Loof

text: La apertura de la exposición contó con la participación de la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires bajo la dirección de Mario Perusso y Lito Valle. Además, la muestra estuvo acompañada por un libro publicado por el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires que incluye ensayos y un dossier documental con imágenes y testimonios.


title: Sergio De Loof

text: En 2017, Socios Honorarios, artistas y amigos donaron obra para su posterior subasta en Galería Cosmocosa de Amparo Discoli a beneficio de "La Guillotina", club de arte originado por Sergio De Loof y sus socios fundadores Laura Bastet Barranco, Andrés Castro, Georgina Gil Castro, Isa Aquino y Cecilia Alvis. Quienes se sumaron a colaborar con la donación de obras fueron: Juan Aguerre, Marcelo Alzetta, Isabel Aquino, Fernando Arto, Alejandro Baranek, Batato Barea (obra donada por Seedy González Paz, Javier Barilaro y Catalina Pérez Andrade, Cecilia Biagini, Florencia Bothlingk, Fabián Burgos, Facundo Ceraso, Marina De Caro, Sergio De Loof, entre muchos otros Subasta a beneficio de La Guillotina 15 de marzo de 2017 Con lo recaudado y el apoyo de Amalia Amoedo, su mecenas, se montó la muestra "Trucha". El 29 de julio, todos quienes donaron obra fueron invitados al banquete, coronación y pre opening de la muestra en la Galería Revolver.Trucha por Sergio De Loof. A beneficio de La Guillotina Julio de 2017 Finalmente no se logró alcanzar el monto de dinero necesario para realizar el montaje del espacio de arte, fue entonces que Sergio De Loof decidió viajar a Brasil para filmar un documental reality que, con el tiempo, se tituló "Copacabana Papers."A un mes de la partida de Sergio De Loof: El anuncio de 'The Copacabana Papers' 25 de abril de 2020


title: Sergio De Loof

text: Durante l2017 y 2018, Sergio de Loof junto a la artista y amigo Cristián Dios y Fernando Portabales viajaron Río de Janeiro para rodar allí el documental "Copacabana Papers"Copacabana Papers, por Matías Repar 16 de marzo de 2021 que luego ingresó a la lista de filmes a proyectarse en el BAFICI 2021, y además se integró a las películas en competencia del festival.


title: Sergio De Loof

text: En cuanto a producciones filmográficas que cuentan con el protagonismo de Sergio De Loof cabe destacar "Una historia del trash rococó," documental dirigido por Miguel Mitlag (1999-2009) y "El Monarca", Excéntricos e Superilustrados, Museo de Arte Moderno (2016)


title: Sergio De Loof

text: Sergio De Loof fue un artista mediador, generó y abrió espacios, vínculos, interrelaciones, tramas y caminos para otras personas y comunidades del ámbito del arte y mucho más allá. Fue así que a unos meses de su fallecimientoMurió el diseñador Sergio de Loof, príncipe y mendigo del under de los 90 23 de marzo de 2020 muchas de esas personas se sumaron con sus anécdotas y recuerdos a la realización de un video homenaje de agradecimiento.Gracias Sergio - Homenaje a Sergio De Loof (1962 - 2020) Museo MAMBA 11 de julio de 2020


title: Sergio De Loof

text: "Incurable," Belleza y Felicidad (2002)


title: Sergio De Loof

text: "Corina K", FACA (2017)


title: Sergio De Loof

text: "Latina Winter by Cotolengo Fashion" , Garage Argentino, (1989)


title: Sergio De Loof

text: "Moda para soñar," Cemento, (1989)


title: Sergio De Loof

text: "Pieles Maravillosas," Garage Argentino , (1990)


title: Sergio De Loof

text: "Encantadores vestidos", Museo de Arte Moderno de Buenos Aires MAMBA, (1990)


title: Sergio De Loof

text: "Los harapos de la realité", Auditorio Centro Cultural Recoleta, (1992)


title: Sergio De Loof

text: "Haut Trash," Fundación Banco Patricios, (1993)


title: Sergio De Loof

text: "Provance", Garage Argentino, (1993)


title: Sergio De Loof

text: "De la Province" - Patio Bullrich (1993)


title: Sergio De Loof

text: "Invierno in The Beach" , Ave Porco (1994)


title: Sergio De Loof

text: "Fiesta Patria," Age of Comunication (1994)


title: Sergio De Loof

text: "I love you baby!" , Fundación Banco Patricios, (1994)


title: Sergio De Loof

text: "Winter for Men" – Discoteca Puente Mitre (1995)


title: Sergio De Loof

text: "Camouflage", Fundación Banco Patricios (1995)


title: Sergio De Loof

text: "Les Trois Divertissements", "Black Trash", Filo Pizzeria Gourmet (1997)


title: Sergio De Loof

text: "Les Trois Divertissements", "Trash Future", Filo Pizzeria Gourmet (1997)


title: Sergio De Loof

text: "Les Trois Divertissements", "Pure interior", Filo Pizzeria Gourmet (1997)


title: Sergio De Loof

text: "Laguna," El Living (1997)


title: Sergio De Loof

text: "As noches muchachos," Fundación Banco Patricios (1998)


title: Sergio De Loof

text: "Torta de barro," Galería Alianza Francesa (1998)


title: Sergio De Loof

text: "Cisnes", Centro Cultural San Martín (1999)


title: Sergio De Loof

text: "Guau!," Fundación Proa (2000)


title: Sergio De Loof

text: "Winter" , Galería Ruth Benzacar (2001)


title: Sergio De Loof

text: "La Comadre," MALBA (2001)


title: Sergio De Loof

text: "North Beach" – Bosques de Palermo – 2002


title: Sergio De Loof

text: "Muy cerca" – MALBA – 2002


title: Sergio De Loof

text: "El viento" – 7.ª Bienal del Mercosur – 2009


title: Sergio De Loof

text: "La tierra," ArteBa (2010)


title: Sergio De Loof

text: "Joyagato," Agatha Costure (2015)


title: Sergio De Loof

text: "Tríptico", Teatro El Vitral (1985)


title: Sergio De Loof

text: "La Pasión", Ficción Disco, Goethe Institut (1991)


title: Sergio De Loof

text: "Surmenage", Centro Cultural Recoleta (2016)


title: Sergio De Loof

text: "TRUCHA", La Guillotina, Galería Revolver (2017)


title: Sergio De Loof

text: "Copacabana", La Guillotina (2017-2018)


title: Sergio De Loof

text: "PERFUCH 4K", UV estudios, diciembre de 2019


title: Sergio De Loof

text: "Werther", Goethe Institut (2000)


title: Sergio De Loof

text: "Coqueluche," Comedia Musical


title: Sergio De Loof

text: "La Victoria" (2001)


title: Sergio De Loof

text: "Revista Wipe" (1997 a la fecha)


title: Sergio De Loof

text: "Revista Pis de Gato"


title: Sergio De Loof

text: "Panadería y Confitería La Moderna", Editorial Edigraf (2002)


title: Sergio De Loof

text: "El Buscador I", Editorial Helen & Benne (2004-2005)


title: Sergio De Loof

text: "El Buscador II", Editorial Grupo Gráfico Norte (2007)


title: Sergio De Loof

text: "Perdón", Editorial Mansalva (2020)


title: Sergio De Loof

text: "Wipe TV", (1998)


title: Sergio De Loof

text: "Navidad", Desfile de Vestidos de Papel para el Programa de Susana Giménez, Telefé


title: Sergio De Loof

text: "Teté Coustarot", Decoración Programa Teté Coustarot


title: Sergio De Loof

text: "El Club del Arte", Especial Sergio de De Loof por Daniel Abate (2010)


title: Sergio De Loof

text: "Super Top", conducción (2003)


title: Sergio De Loof

text: "Style Consulting" Cumpleaños Javier Lúquez


title: Sergio De Loof

text: "Homenaje a Diego A. Maradona", Hotel Hilton


title: Sergio De Loof

text: "La Verdad de la Milanesa", Restaurante y teatro de Antonio Gasalla, Punta del Este y Buenos Aires (1992)'


title: Sergio De Loof

text: "'Chocolate con Churros", Tertulia"," La Victoria" (2002)"


title: Sergio De Loof

text: "La Tijera Dorada", El Dorado (1992)


La Medalla Conmemorativa del 1500.º Aniversario de Kiev (), es una medalla conmemorativa estatal de la Unión Soviética establecida por decreto del Presídium del Sóviet Supremo de la URSS del 10 de mayo de 1980, para conmemorar el 1500.º aniversario de la fundación de la ciudad de Kiev, capital de la entonces RSS de Ucrania.


title: Medalla Conmemorativa del 1500.º Aniversario de Kiev

text: Fue otorgado a miembros prominentes de la sociedad soviética residentes en Kiev, incluidos los veteranos de la Gran Guerra Patria y miembros en servicio de las fuerzas armadas por los servicios en tiempos de guerra y de paz en la ciudad de Kiev.


text: La primera entrega de la medalla se realizó el 26 de mayo de 1982. El Primer Secretario del Comité Central del Partido Comunista de Ucrania Volodimir Scherbitski entregó una medalla al Secretario General del Comité Central del PCUS Leonid Brézhnev «por su enorme contribución al desarrollo sociocultural y económico de la capital de Ucrania, la ciudad de Kiev».


text: Hasta el 1 de enero de 1995, la medalla se había otorgado a aproximadamente 780.180 personas.


text: Según el reglamento de concesión de la medalla, se premió a los siguientes grupos de población:El premio estaba condicionado a haber residido en la ciudad de Kiev o sus suburbios durante un mínimo de 10 años.


text: La medalla era otorgada en nombre del Presídium del Sóviet Supremo de la Unión Soviética por el comité ejecutivo del Consejo de Diputados del Pueblo Trabajador de la ciudad de Kiev.


text: La medalla era entregada:La medalla se lleva en el lado izquierdo del pecho y, en presencia de otras órdenes y medallas de la URSS, se coloca inmediatamente después de la Medalla Conmemorativa del 250.º Aniversario de Leningrado. Si se usa en presencia de medallas y órdenes de la Federación de Rusia, estas últimas tienen prioridad.


text: Cada medalla venía con un certificado de premio, este certificado se presentaba en forma de un pequeño folleto de cartón de 8 cm por 11 cm con el nombre del premio, los datos del destinatario y un sello oficial y una firma en el interior.


text: La medalla Conmemorativa del 1500.º aniversario de Kiev está hecha de bronce y tiene la forma de un círculo regular con un diámetro de 32 mm, con un borde elevado por ambos lados.


text: En el anverso de la medalla, sobre el fondo de estandartes desplegados y rayos divergentes, se puede observar la imagen del monumento en honor a la Gran Revolución Socialista de octubre, erigido en la ciudad de Kiev. En la parte superior de la medalla a lo largo de la circunferencia hay una inscripción: «En memoria del 1500 aniversario de Kiev» ().


text: En el reverso, en la parte superior hay una inscripción de una «Estrella de Oro» de Héroe de la Unión Soviética, debajo de ella hay una inscripción en dos líneas: «¡GLORIA A LA CIUDAD DE LOS HÉROES!» (). En la parte inferior de la medalla hay una imagen del edificio del Sóviet Supremo de la República Socialista Soviética de Ucrania, a su derecha, la imagen de la Catedral de Santa Sofía, un monumento cultural del Siglo XI.


text: La medalla está conectada con una orejeta y un anillo a un bloque pentagonal cubierto con una cinta de muaré de seda verde de 24 mm de ancho con rayas rojas y azules a lo largo de los bordes, de 2 mm de ancho cada una. En el medio de la cinta hay una franja roja de 8 mm de ancho, bordeada por dos franjas doradas de 0,5 mm cada una con una distancia de 1 mm entre ellas.


text: Lista parcial de los galardonados con la Medalla Conmemorativa del 1500.º Aniversario de Kievː


title: Antonia Rodríguez Medrano

text: Antonia Rodríguez Medrano (Ckochas, Potosí, Bolivia; 1960) es una dirigenta sindical y política boliviana de origen quechua. Fue la ministra de Desarrollo Productivo y Economía Plural de Bolivia desde el 23 de enero de 2010 hasta el 23 de enero de 2011, durante el segundo gobierno del presidente Evo Morales Ayma.


title: Antonia Rodríguez Medrano

text: Antonia Rodríguez Medrano nació en la comunidad quechua de ""Duraznos"" perteneciente al actual municipio de Ckochas en la Provincia de José María Linares del Departamento de Potosí. Viviría parte de su infancia en aquella localidad, pero no estaría por mucho tiempo ya que a sus 11 años de edad emigró a la ciudad de Potosí donde empezó a trabajar como empleada doméstica. El año 1972, Rodríguez se traslada a vivir definitivamente a la ciudad de El Alto.


title: Antonia Rodríguez Medrano

text: Ya en la ciudad de El Alto, incursionó en el trabajo de producción de tejidos en los ""Clubes de Madres"", el cual era un club promovido por la Iglesia Católica. Rodríguez llegaría a ser técnica capacitadora de otras tejedoras. Se casó y tuvo tres hijos pero enviudo muy joven. En 1989, fue miembro fundadora de la Asociación Artesanal Boliviana Señor de Mayo (ASARBOLSEM) en la ciudad de El Alto, el cual es una asociación de mujeres artesanales de donde llegó a ser la directora ejecutiva. Asimismo, Antonia Rodríguez es miembro del tribunal de honor y llegó a ser la directora de la Cámara de Exportadores de La Paz desde 1995.


title: Antonia Rodríguez Medrano

text: Ingresó a la vida política como seguidora del partido político Izquierda Unida. En 1997, Antonia Rodríguez participa en las elecciones nacionales de ese año, postulando a cargo de diputada, pero sin éxito. poco tiempo después, se une al partido del Movimiento al Socialismo.


title: Antonia Rodríguez Medrano

text: El año 2004, participa en las elecciones municipales como candidata al cargo de concejal suplente de la ciudad de El Alto. Logra ganar y accede al concejo municipal alteño. En 2008 asume como concejal titular donde estuvo hasta enero de 2010.


title: Antonia Rodríguez Medrano

text: El 23 de enero de 2010, el Presidente de Bolivia Evo Morales Ayma posesiona a la dirigenta sindical Antonia Rodríguez Medrano como la nueva ministra Desarrollo Productivo y Economía Plural en reemplazo de Patricia Ballivián.


title: Pac-car II

text: Pac-Car II fue desarrollado como un proyecto estudiantil en el ETH Zürich (Instituto Federal suizo de Tecnología). Los componentes del proyecto, un grupo de estudiantes y un dirigente de equipo experimentado, tenían como objetivo construir un vehículo que usase el menor combustible posible. Utilizaron una célula de hidrógeno como combustible, desarrollada en ETH/PSI (Paul Scherrer Instituto), como fuente de energía, siendo el agua pura las únicas emisiones del coche. El 26 de junio de 2005, el Pac-Car II registró un nuevo record mundial respecto a Combustible-Ahorro de 5385 km/l equivalente al uso de gasolina durante la Concha Eco-Maratón en Ladoux, Francia. Durante su tercera carrera en 20.6 km el coche consumió aproximadamente 1 g de Hidrógeno a una velocidad promedio de 30 km/h (aproximadamente 18.6 mph). Esto corresponde a 0.0186 L/100 km (15,200 mpg‑imp; 12,600 mpg‑EE.UU.) equivalencia de gasolina. Este registro está certificado por el Guinness Libro de Registros Mundiales.


title: Redada del bar Abanicos

text: La redada del bar Abanicos tuvo lugar la noche del 14 de junio de 1997 en la ciudad de Cuenca, Ecuador. Durante la incursión, la policía arrestó alrededor de 63 personas homosexuales y transgénero, quienes habían acudido al bar por motivo de la elección de la primera reina gay de la ciudad. Los detenidos sufrieron torturas y violaciones sexuales al interior de la cárcel, bajo el consentimiento de la policía.


title: Redada del bar Abanicos

text: El hecho generó reacciones de rechazo a nivel nacional y fue el detonante para que distintos sectores LGBT se organizaran por primera vez en el país e iniciaran una campaña por la despenalización de la homosexualidad en Ecuador, que en noviembre del mismo año logró su objetivo cuando el Tribunal Constitucional declaró que el primer inciso del artículo 516 del Código Penal, en el que se criminalizaba la homosexualidad, era inconstitucional.


title: Redada del bar Abanicos

text: "Abanicos Bar" era un popular establecimiento ubicado en las calles Vargas Machuca y Juan Jaramillo en el que la noche del 14 de junio de 1997 se estaba realizando la elección de la primera reina gay de Cuenca. En el evento habían participado cuatro candidatos, de los que Patricio Cuéllar, conocido como "Brigitte", fue nombrado ganador. En ese momento irrumpieron en el lugar miembros de la policía comandados por el intendente Diego Crespo, y procedieron a detener a los presentes. Ante la resistencia que opusieron varios de los presentes a la aprehensión, los policías hicieron uso de la fuerza, producto de lo cual varias personas resultaron heridas. Cuéllar estuvo entre los apresados y fue llevado por los gendarmes, quienes impidieron que se quitara el vestido y la banda de reina durante los tres días que estuvo detenido. El evento sería relatado por las autoridades posteriormente en términos homofóbicos en los medios de prensa, aseverando que lamentaban que ocurrieran "atentados contra la moral como éste" en Cuenca.


title: Redada del bar Abanicos

text: Al llegar al centro de detención preventiva de la ciudad, los detenidos fueron encerrados con el resto de presos. Cuéllar y otros de sus compañeros fueron repetidamente violados por varios reos. En lugar de socorrerlos, los policías que presenciaban la escena optaron por vender preservativos a los presos por 5000 sucres la unidad. En medio de los ataques uno de los detenidos sufrió un ataque epiléptico, pero cuando pidieron ayuda, uno de los policías respondió: "déjenle que se muera, un maricón menos, mucho mejor". Los detenidos sufrieron además torturas por parte de algunos policías, quienes los sacaban de las celdas para patearlos, escupirlos, humillarlos, sumergir sus cabezas en inodoros y darles descargas eléctricas.


title: Redada del bar Abanicos

text: Cuéllar y Jaime Terreros, otro de los detenidos, decidieron denunciar públicamente los abusos y torturas que habían padecido, lo que generó gran cobertura y escándalo en medios de comunicación, más aun tomando en cuenta que entre los detenidos se encontraban miembros de familias de la clase alta cuencana. Sin embargo, los que se atrevieron a denunciar los hechos fueron acosados por la policía durante meses, incluyendo a Cuéllar, quien perdió su trabajo en una peluquería.


title: Redada del bar Abanicos

text: Existen distintas versiones sobre la cifra exacta de detenidos. De acuerdo a un artículo publicado por diario "El Tiempo" dos días después del hecho, durante el operativo la policía arrestó a 63 personas, cifra corroborada por el intendente Diego Crespo. Sin embargo, días más tarde el mismo diario bajó la cifra a diez personas y justificó la detención aseverando que los detenidos "protagonizaban escándalos". Diario "El Comercio" ubicó la cifra en cien personas apresadas, al igual que "El Telégrafo". Años más tarde, Cuéllar corroboró la cifra de 63 detenidos.


title: Redada del bar Abanicos

text: A raíz del hecho se articularon organizaciones LGBT como Triángulo Andino, Tolerancia y Coccinelle, que empezaron a protestar contra los abusos cometidos contra personas de la diversidad sexual, especialmente en Quito, donde llevaron a cabo la primera manifestación de personas LGBT en la historia del país. Estos actos llevaron a que la Asamblea Permanente por los Derechos Humanos (APDH) encargara a uno de sus abogados el elaborar una propuesta para derogar el artículo 516 del Código Penal, que criminalizaba la homosexualidad con pena de cuatro a ocho años. Como parte de las protestas, en agosto del mismo año tuvo lugar así mismo la primera manifestación de personas LGBT en la historia de Guayaquil.


title: Redada del bar Abanicos

text: El siguiente paso antes de poder presentar la acción de inconstitucionalidad ante el Tribunal Constitucional era la recolección de mil firmas, para lo que participaron principalmente la APDH y la asociación trans Coccinelle. La campaña logró finalmente recolectar 1400 firmas y la solicitud fue ingresada al Tribunal en septiembre de 1997. El 25 de noviembre del mismo año, los nueve vocales del Tribunal Constitucional fallaron por unanimidad a favor de la derogación del primer inciso del artículo 516. La decisión fue publicada en el Registro Oficial dos días después, con lo que la homosexualidad en Ecuador quedó despenalizada.


title: Río Lane

text: El Río Lane es un arroyo de 13,7 km (8,5 millas) de largo en el centro Nuevo Hampshire en los Estados Unidos. Es un afluente del Río Warner, parte de la cuenca del río Contoocook (y finalmente del Río Merrimack).


title: James Coco

text: James Emil Coco (Manhattan, 21 de marzo de 1930 – Ib., 25 de febrero de 1987) fue un actor estadounidense de teatro, cine y televisión. Ganó un Premio Primetime Emmy, un Premio Drama Desk y tres Premios Obie, además de recibir nominaciones a los Premios Tony, los Premios de la Academia y los Globos de Oro. Es recordado además por sus papeles de reparto en las películas "Man of La Mancha" (1972) y "Only When I Laugh" (1981).


title: James Coco

text: Falleció en Manhattan el 25 de febrero de 1987, a los cincuenta y seis años luego de sufrir un paro cardíaco.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: El transporte ferroviario en los Países Bajos utiliza una densa red ferroviaria que conecta casi todas las ciudades importantes. Hay tantas estaciones de tren como municipios en los Países Bajos. La red tiene un total de 3.223 km de rutas en 6.830 km de vías; una línea puede circular en ambos sentidos, o dos líneas (una en cada dirección) en las rutas principales. Tres cuartas partes de las líneas están electrificadas.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La red ferroviaria neerlandesa se dedica principalmente al transporte de pasajeros. Los viajes en tren representan la mayor parte de la distancia recorrida en el transporte público holandés. La infraestructura ferroviaria nacional es gestionada y mantenida por la agencia gubernamental ProRail, y varios operadores tienen concesiones para operar sus trenes. Toda la red es de ancho estándar. Holanda es miembro de la Unión Internacional de Ferrocarriles (UIC), y su es el 84.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La mayoría de los trenes holandeses están equipados con wifi. No ofrecen restauración a bordo, salvo un servicio limitado en algunos trenes internacionales.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Las autoridades de transporte público de los Países Bajos otorgan concesiones a grupos de líneas:Los operadores ferroviarios extranjeros con autorización de la NS prestan servicio en varias estaciones holandesas:Se aplica un sistema de tarifas común en todo el país, aunque los operadores tienden a utilizar tarifas separadas. Aunque la mayoría de los trenes tienen compartimentos de primera y segunda clase, Keolis Nederland y (a veces) Arriva sólo tienen compartimentos de segunda clase. El mayor transportista de carga de los Países Bajos es DB Schenker; otros son ACTS, Crossrail, ERS Railways, Häfen und Güterverkehr Köln, Rail4chem y Veolia Cargo. El mantenimiento de la red corre a cargo de ProRail, propiedad del gobierno, que se encarga de asignar las franjas horarias a las empresas.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: El primer ferrocarril holandés se construyó e inauguró en 1839 en un corto tramo entre Ámsterdam y Haarlem, y se amplió entre 1840 y 1847 hasta La Haya y Rotterdam. Construido originalmente con un ancho de vía de 1.945 mm, fue convertido a 1.435 mm (ancho estándar) en 1866. La expansión del siglo XIX conectó el resto del país. La mayoría de las líneas principales se electrificaron durante el siglo XX, empezando por la Hofpleinlijn en 1908. Desde 1922, tras un informe de una comisión gubernamental, se utiliza un sistema de corriente continua de 1,5 kV con catenaria.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La red se centra en el ferrocarril de pasajeros y conecta casi todas las ciudades importantes. Algunas ciudades aún carecen de estación de tren, como Nieuwegein, Drachten, Amstelveen, Oosterhout y Katwijk.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La mayoría de las rutas de mercancías discurren de este a oeste, conectando el puerto de Rotterdam y el Koninklijke Hoogovens de IJmuiden con Alemania. Los trenes de mercancías suelen compartir las vías con los de pasajeros; la única excepción es la Betuweroute, inaugurada en 2007 como primera ruta exclusiva para mercancías.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La red está bien desarrollada; en la actualidad no está prevista ninguna ampliación, aunque se está haciendo hincapié en la mejora de la eficiencia y la capacidad. Algunos tramos pueden requerir un aumento de la velocidad máxima a 160 kilómetros por hora.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: En los últimos años se han construido grandes líneas, como la línea de alta velocidad HSL-Zuid, la Betuweroute y la Hanzelijn, que conectan la provincia de Flevoland con el centro ferroviario de Zwolle.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La mayor parte de la red está electrificada a 1,5 kV CC (lo que limita la interoperabilidad con los países vecinos), aunque los trenes belgas -construidos para 3 kV CC- pueden circular por la red holandesa a potencia reducida. Tanto la HSL-Zuid como la Betuweroute han sido electrificadas a 25 kV AC; aunque la conversión de las líneas electrificadas existentes a 25 kV AC se consideró en 1997, 2005 y 2012 con un coste de más de 10.000 millones de euros, una propuesta de 2015 (revisada en 2017) es convertirlas a 3 kV DC con un coste en 2017 de 1.000 millones de euros. El mayor voltaje de corriente continua reduciría las pérdidas de energía y tendría una aceleración más rápida por encima de los 60 a 70 kilómetros por hora, por lo que la parada de los trenes ahorraría entre siete y 20 segundos por parada.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La velocidad está generalmente limitada a 130-140 kilómetros por hora, pero en la mayoría de las líneas secundarias la velocidad máxima es significativamente menor. En la línea HSL-Zuid, la velocidad máxima es de 300 kilómetros por hora. Las líneas más nuevas se han construido para permitir velocidades más altas.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Los trenes son frecuentes, con uno o dos trenes por hora en las líneas menores, de dos a cuatro trenes por hora en los tramos rurales y hasta ocho o diez trenes por hora en las ciudades. Hay dos tipos de trenes: stoptreinen (trenes locales, que los Ferrocarriles Holandeses llaman "sprinters") e InterCities, con un servicio más rápido de larga distancia. Una categoría intermedia (sneltreinen, "trenes rápidos") empezó a dejar de funcionar en 2007, aunque los operadores regionales siguen utilizando el término. Los servicios Sneltrein e InterCity eran muy similares.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Todos los ferrocarriles de los Países Bajos son de 1.435 mm (ancho de vía estándar), y tienen una longitud total de 3.061 kilómetros de ruta (7.028 kilómetros de vía). En 2001, se electrificaron 2.061 kilómetros a 1.500 V DC. Sólo 931 kilómetros son de vía única. El país cuenta con 2.589 pasos a nivel, de los cuales 1.598 están protegidos. El sistema cuenta con 7.071 vías de cambio, 12.036 señales, 725 viaductos ferroviarios, 455 puentes ferroviarios (de los cuales 56 son móviles) y 15 túneles.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: ProRail se encarga del mantenimiento de la infraestructura ferroviaria neerlandesa (excepto metros y tranvías), de la asignación de capacidad ferroviaria y del control del tráfico. La capacidad suministrada por ProRail es utilizada por cinco operadores de transporte público y los operadores de carga DB Schenker, ERS, ACTS y Rail4Chem. También hay pequeños operadores, como el Herik Rail, de siete vagones, que puede alquilarse para fiestas y reuniones.Dos estaciones tienen un paso a dos niveles, en lugar de un cruce a nivel o doble que requiere protección mediante señales: Amsterdam Sloterdijk y Duivendrecht. Otros cruces de línea holandeses tienen saltos de carnero.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Las cifras entre paréntesis hacen referencia al número del horario:Los ferrocarriles holandeses tienen una gran variedad de material rodante. Los trenes interurbanos tienen un esquema de colores amarillo y azul, y los trenes locales son azules, blancos y amarillos.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: La red neerlandesa tiene varios tramos transfronterizos con Bélgica y Alemania. Terneuzen está conectada a Bélgica (sólo mercancías), pero no al resto de la red holandesa; Lanaken estuvo en su día conectada a Maastricht (también sólo mercancías), pero no a la red belga. Siete enlaces transfronterizos están electrificados. Debido a las diferencias de voltaje, los trenes deben cambiar de locomotora de un solo voltaje en Bad Bentheim o Venlo; los trenes belgas de 3 kV llegan a Roosendaal y Maastricht con una potencia reducida por debajo de los 1,5 kV holandeses. La HSL Zuid no tiene cambio de tensión en la frontera. También se utilizan unidades de tren multisistema o tracción diésel. Varios pasos fronterizos están en desuso o son sólo de mercancías, y no hay cambios de ancho de vía en ninguno de ellos.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: A Alemania, de norte a sur:A Bélgica, de este a oeste: Hay varias conexiones regionales transfronterizas.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: NS ofrece un servicio nocturno limitado (Nachtnet). En las noches de la semana, es un tramo en forma de U con servicio cada hora que conecta Rotterdam Central, Delft, La Haya Hollands Spoor, Leiden Central, el aeropuerto de Schiphol, Ámsterdam Central y Utrecht Central (la mayoría de las grandes ciudades del Randstad y el aeropuerto principal). Debido al recorrido en forma de U, el tiempo de viaje desde las cinco primeras estaciones hasta Utrecht es mayor que durante el día. Debido a la distancia relativamente corta entre estaciones, no se utilizan coches cama. Durante el fin de semana, el servicio nocturno se extiende a Dordrecht y a cuatro ciudades de la provincia de Brabante Septentrional. Los viernes y sábados por la noche, hay un servicio adicional entre Rotterdam y Ámsterdam. Se aplica un sistema tarifario común en todo el país con máquinas expendedoras de billetes de la NS, aunque los concesionarios individuales tienen tarifas separadas. La OV-chipkaart (tarjeta de transporte público) permite integrar los billetes y diferenciar los precios. Los viajeros deben ser conscientes de los diferentes operadores; para los abonados al pase de menor demanda, una estación que requiera un cambio de operador puede sufrir retrasos durante las horas punta.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Los billetes de papel impresos dejaron de fabricarse el 9 de julio de 2014. Aunque las máquinas expendedoras de billetes venden billetes de cartón con chip eléctrico, hay un recargo de 1 € por billete, además de la tarifa OV-chipkaart. El recargo también se aplica a los billetes vendidos en ventanilla. Para los viajes internacionales, los pasajeros pueden imprimir en casa un billete en PDF, que lleva un código de barras que permite el acceso a las estaciones.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Los pasajeros que no tengan un billete válido serán multados con 50 euros, además de la tarifa básica, a menos que las máquinas expendedoras de billetes estén fuera de servicio o se aplique otra exención. La multa debe pagarse de inmediato, a menos que el pasajero pueda presentar una tarjeta de identificación válida; en ese caso, recibirá un aviso de cobro por correo. Los viajeros procedentes del extranjero que inicien su viaje en tren por Holanda en Schiphol deben comprar un billete antes de subir al tren.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Se puede pagar con las principales tarjetas de crédito en todas las máquinas expendedoras de billetes y en el sitio web.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Las horas de menor afluencia son los días laborables de medianoche a 06:35, de 08:55 a 16:05 y de 18:25 a 24:00 y todo el día del sábado y el domingo. Con un pase de descuento, el descuento se aplica automáticamente según el tipo de producto de descuento y la hora de facturación. Los descuentos incluyen viajes gratuitos.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: El Dal Voordeel (abono de descuento en horas valle) ofrece un descuento del 40% en los desplazamientos a partir de las horas valle. Hasta cuatro personas pueden recibir el descuento si tienen una tarjeta de transporte público. Una tarifa suplementaria permite a los usuarios mayores de 60 años viajar gratis fuera de las horas punta durante siete días al año. También existen pases anuales gratuitos fuera de las horas punta (Dal Vrij) y pases ilimitados, con algunas restricciones.


title: Ferrocarril en los Países Bajos

text: Saba, San Eustaquio y Bonaire (Caribe Neerlandés) no tienen ferrocarril, y tampoco lo hay en San Martín y Curazao. El servicio de tranvía local en Aruba comenzó en 2012, construido en cooperación con la compañía de tranvías hayense HTM. Su material rodante consiste en un tranvía abierto de un solo piso no articulado y dos tranvías abiertos de dos pisos, que circulan por vías de ancho estándar. Se han eliminado dos líneas ferroviarias industriales de vía estrecha en la isla.


O Jesu Christ, meins Lebens Licht, BWV 118 (en español, "Oh Jesucristo, luz de mi vida") es un motete sacro compuesto por Johann Sebastian Bach. Se sabe que se interpretó en un funeral y posiblemente fue un trabajo genérico destinado para funerales. Cuando la obra se publicó por primera vez en el se la denominó cantata, quizás porque tiene un acompañamiento instrumental. Si bien no es una obra a capela, los expertos modernos aceptan que es un motete.


title: O Jesu Christ, meins Lebens Licht, BWV 118

text: Esta obra fue escrita alrededor de 1736 o 1737, por lo que pudo haber sido estrenada antes de la primera actuación conocida en la ceremonia junto a la tumba del conde Joachim Friedrich von Flemming el 11 de octubre de 1740. El conde era gobernador de Leipzig y conocido de Bach, que le había presentado un par de obras de congratulatorias. El hecho de que el acompañamiento exista en dos versiones sugiere que hubo una reposición posterior de la obra en la década de 1740.


text: El texto es un himno de 1610 de Martin Behm.


text: La pieza tiene partitura para coro de cuatro partes. Está estructurada como un coro, "O Jesu Christ, mein's Lebens Licht", compuesto por estrofas corales separadas por repetidos interludios instrumentales. El número de estrofas cantadas probablemente correspondería a la longitud del cortejo para el que se utilizó la obra.


text: Hay dos versiones de la partitura instrumental. La primera versión es única entre las cantatas de Bach en no incluir cuerdas y también se diferencia de la instrumentación de los motetes, donde así se especifica. Es para dos "litui" (un instrumento que según una fuente era una «trompa» y «parecido a una trompeta»), cornetto, tres trombones y un órgano. La segunda versión es para dos "litui", cuerdas, órgano continuo y, opcionalmente, tres oboes y fagot.


text: La primera versión posiblemente esté destinada al uso en exteriores, donde los metales serían más eficaces que las cuerdas. La segunda versión es más adecuada para acústica de interiores. Las grabaciones disponibles de la pieza parecen haber sido realizadas en interiores.


text: "O Jesu Christ, meins Lebens Licht" se ha catalogado como algo entre una cantata y un motete. Esta obra es una versión motete del coral "Ach Gott, wie manches Herzeleid". Las voces más graves del coro cantan en contrapunto a la línea de la melodía coral de la soprano. El acompañamiento incluye un motivo de cuerda ascendente.


text: La obra se publicó en 1876 en la primera edición completa de las obras de Bach, la Bach-Gesellschaft Ausgabe. El volumen en cuestión constaba de cantatas en lugar de motetes y fue editado por Alfred Dörffel. Posteriormente, se incluyó entre los motetes de la Neue Bach-Ausgabe en un volumen editado por Konrad Ameln.


title: Basil Brown

text: Basil John Wait Brown (22 de enero de 1888 - 12 de marzo de 1977) fue un arqueólogo y astrónomo autodidacta inglés que en 1939 descubrió y excavó un barco funerario anglosajón del en Sutton Hoo en «uno de los descubrimientos arqueológicos más importantes de todos los tiempos». Aunque Brown se describía como un arqueólogo aficionado, su carrera como empleado de excavación remunerado para un museo provincial duró más de treinta años.


title: Basil Brown

text: Basil Brown nació en 1888 en Bucklesham, al este de Ipswich, hijo de George Brown (1863-1932) y Charlotte Wait (c. 1854-1931), hija de John Wait, de Great Barrington, Gloucestershire. Su padre era agricultor, carretero y agente de la Royal Insurance Company. Poco después de su nacimiento, los Brown se trasladaron a Church Farm, cerca de Rickinghall, donde su padre comenzó a trabajar como agricultor arrendatario. Desde los cinco años, Basil estudió los textos de astronomía que había heredado de su abuelo. Más tarde asistió a la escuela de Rickinghall y también recibió clases particulares. Desde muy joven se le podía encontrar cavando en los campos. A los 12 años dejó la escuela para trabajar en la granja de su padre.


title: Basil Brown

text: Asistiendo a clases nocturnas, Brown obtuvo un certificado de dibujo en 1902. En 1907 obtuvo diplomas con distinción en astronomía, geografía y geología gracias a los estudios realizados en el colegio por correspondencia Harmsworth Self-Educator. Utilizando libros de texto y emisiones de radio, Brown aprendió por su cuenta latín y francés, al tiempo que adquiría algunos conocimientos de griego, alemán y español. Aunque fue declarado médicamente no apto para el servicio de guerra al estallar la Primera Guerra Mundial, Brown sirvió como voluntario en el Royal Army Medical Corps de Suffolk desde el 16 de octubre de 1918 hasta el 31 de octubre de 1919. El 27 de junio de 1923, Brown se casó con Dorothy May Oldfield (1897-1983), empleada doméstica e hija de Robert John Oldfield, que trabajaba como carpintero jefe en Wramplingham. Basil y May vivieron y trabajaron en la granja de su padre incluso después de la muerte de George Brown, y May asumió la responsabilidad de una lechería. Se esforzaron por ganarse la vida, en parte por la preocupación de Brown por la astronomía, y en parte por el pequeño tamaño de la granja.


title: Basil Brown

text: En 1934 la pequeña explotación se había vuelto tan inviable que Brown la abandonó. En agosto de 1935, él y May alquilaron una casa de campo llamada Cambria en The Street, Rickinghall, donde vivieron hasta su muerte, tras haberla comprado en la década de 1950.


title: Basil Brown

text: El 27 de noviembre de 1918, Brown se unió a la British Astronomical Association (BAA) por invitación de William Frederick Denning y Alice Grace Cook. Brown observó las etapas finales del tránsito de Mercurio a primera hora de la mañana del 7 de mayo de 1924 con un telescopio de 2" (50 mm) de apertura. Ese mismo año publicó artículos sobre cartografía y catalogación astronómica en la revista "The English Mechanic and World of Science". Con motivo del centenario de la muerte de Stephen Groombridge, Brown publicó un artículo sobre él en la revista de la BAA en 1932. También en ese año apareció la obra de Brown "Astronomical Atlases, Maps and Charts: An Historical and General Guide", en la que había estado trabajando desde 1928. Brown también observó meteoroides, la aurora y la luz zodiacal para la BAA. Sin embargo, en 1934, la difícil situación económica de Brown le obligó a dejar de ser miembro. Los "Astronomical Atlases" gozaron de suficiente popularidad como para ser reimpresos en 1968, y su editor los describió como «un hueco inexplicable en la literatura».


title: Basil Brown

text: En su tiempo libre, Brown investigó la campiña del norte de Suffolk en busca de restos romanos. Intrigado por la alineación de los sitios antiguos, utilizó una brújula y medidas para descubrir ocho edificios medievales (uno en Burgate, donde había nacido su padre), identificó asentamientos romanos y trazó antiguas carreteras.


title: Basil Brown

text: Sus investigaciones sobre las alfarerías industriales romanas condujeron en 1934 al descubrimiento, excavación y traslado con éxito al Museo de Ipswich en 1935 de un horno romano en Wattisfield. De este modo, Brown conoció a Guy Maynard, conservador del Museo (de 1920 a 1952) y a H. A. Harris, secretario del Suffolk Institute of Archaeology. Solicitó a Maynard trabajar para el museo de forma contractual. Su primer contrato con el Museo y el Suffolk Institute fue por trece semanas de trabajo en 1935 en Stuston y en Stanton Chare a dos libras por semana. En este último lugar, Brown descubrió una villa romana, lo que dio lugar a excavaciones que se extendieron durante tres temporadas de unas treinta semanas entre 1936 y 1938 (hasta 1939, según Maynard). El trabajo arqueológico empezó a proporcionarle unos ingresos semiregulares, pero con un salario inferior, de una libra y diez chelines a la semana, menos que el salario mínimo agrícola, por lo que tuvo que seguir trabajando como agente de seguros. También se incorporó a la policía como agente especial.


title: Basil Brown

text: La terrateniente Edith May Pretty (1883-1942) sentía curiosidad por el contenido de unos dieciocho montículos antiguos en su finca de Sutton Hoo, en el sureste de Suffolk. En una "fête" celebrada en 1937 en la cercana localidad de Woodbridge, Pretty habló de la posibilidad de abrirlos con Vincent B. Redstone, miembro de varias sociedades históricas y arqueológicas. Redstone invitó al conservador del Ipswich Corporation Museum, Guy Maynard, a una reunión con Pretty en julio de 1937, y Maynard ofreció los servicios de Brown como excavador.


title: Basil Brown

text: La granja de Sutton Hoo debe su nombre en parte a la parroquia circundante de Sutton y a su pueblo, donde vivían 77 hogares en 1086. Sutton es un sustantivo compuesto formado por el inglés antiguo "sut" (sur) y "tun" (asentamiento cerrado o granja). La granja y sus montículos aparecen en los mapas al menos desde 1601, cuando John Norden la incluyó en su estudio de las propiedades de Michael Stanhope entre Woodbridge y Aldeburgh. En el (entre 1834 y 1865), el terreno se conocía como Hows, Hough, Howe y, finalmente, Hoo Farm. Hoo significa probablemente «colina», un lugar elevado con forma de talón, del inglés antiguo "hóh" o "hó" (similar al alemán "hohe"), que a veces se asocia con un lugar de enterramiento.


title: Basil Brown

text: Maynard liberó a Brown de su empleo en el Museo de Ipswich para los meses de junio a agosto de 1938, durante los cuales Pretty le pagó 30 chelines a la semana. Al llegar el 20 de junio, Brown se alojó durante ese tiempo con el chófer de Pretty, en Tranmer House, entonces llamada Sutton Hoo House. Llevó consigo libros que abarcaban desde la Edad de Bronce hasta el periodo anglosajón y algunos informes de excavación. Dado el límite de tiempo propuesto de dos semanas, Brown decidió copiar los métodos de excavación de zanjas cruzadas utilizados en 1934 en las excavaciones de los montículos de la Edad del Hierro en Warborough Hill, en Norfolk, donde se habían aplicado limitaciones de tiempo similares.


title: Basil Brown

text: Con la ayuda de los trabajadores de Pretty, Brown excavó tres montículos, descubriendo que eran lugares de enterramiento que mostraban signos de robo durante el periodo medieval.


title: Basil Brown

text: Brown abordó primero lo que más tarde se identificó como el Montículo 3. Al principio no encontró nada, pero las pruebas sugerían que se había excavado una zona en forma de cuenco debajo. Siguiendo la recomendación de Maynard, Brown removió la tierra y encontró un «depósito de tumbas», desplazado del centro del montículo. Su ubicación se debió quizás a la deformación de la forma del montículo a lo largo del tiempo, o a la eliminación de parte de su material. Se encontró cerámica sajona primitiva, sobre un objeto estrecho de 1,80 metros de largo parecido a una bandeja de madera, «una mera película de fibras de madera podrida», además de un hacha de hierro que Maynard consideró más tarde vikinga («escandinava»). Pretty decidió abrir otros montículos, y se eligieron dos.


title: Basil Brown

text: En lo que más tarde se conoció como Montículo 2, Brown utilizó el rumbo este-oeste de la bandeja excavada encontrada en el Montículo 3 para alinear una zanja de 6 pies de ancho. Desde el exterior del perímetro del montículo, comenzó a excavar a lo largo de la antigua superficie del suelo hacia el montículo el 7 de julio de 1938. Se descubrió un remache de barco, junto con fragmentos de cerámica de la Edad de Bronce y una cuenta. El 11 de julio, Brown encontró más remaches de barco y pidió al Museo de Ipswich que le enviara material sobre el barco funerario de Snape, excavado entre 1862 y 1863. Pretty escribió para concertar una cita para Brown con el conservador del Museo de Aldeburgh, donde se encontraban los artefactos de la excavación de Snape. Maynard le envió un dibujo que llegó el 15 de julio y que mostraba el patrón de los remaches del barco de Snape. El 20 de julio, el chófer de Pretty llevó a Brown a Aldeburgh, donde encontró que los remaches de Sutton Hoo eran muy similares a los de Snape. De vuelta a Sutton Hoo, se descubrió la forma de un barco con un solo extremo puntiagudo. Parecía haber sido cortado por la mitad, con una mitad posiblemente utilizada como cubierta sobre la otra mitad. Las pruebas sugerían que el yacimiento había sido saqueado, ya que faltaba la mitad superior. Se encontraron indicios de una cremación, junto con un umbo de escudo chapado en oro y fragmentos de vidrio.


title: Basil Brown

text: Brown excavó lo que más tarde se llamó Montículo 4, que descubrió que había sido completamente vaciado de pruebas arqueológicas por ladrones.


title: Basil Brown

text: En agosto de 1938, Brown volvió a trabajar para el Museo de Ipswich, regresando a la excavación de Stanton Chare. Mientras tanto, Maynard escribió al Museo manés para saber más sobre los enterramientos de barcos.


title: Basil Brown

text: A petición de Maynard, debido a su curiosidad por el hacha, Brown volvió a trabajar para Pretty durante una segunda temporada. El 8 de mayo de 1939 comenzó a excavar el Montículo 1, el más grande, ayudado, por instrucciones de Pretty, por el jardinero John Jacobs y el guarda William Spooner.


title: Basil Brown

text: Al igual que antes, Brown utilizó el rumbo seguido en el montículo final para iniciar una estrecha zanja piloto fuera del montículo. El 11 de mayo descubrió remaches de hierro similares pero más grandes que los encontrados en el segundo montículo, lo que sugería que se trataba de un barco de vela aún más grande que el encontrado anteriormente. Brown se dirigió a Ipswich para informar del hallazgo a Maynard, quien le aconsejó que procediera con cuidado al descubrir la impresión del barco y sus remaches. Brown no solo descubrió la impresión dejada en el suelo arenoso por un barco de 27 metros de largo del siglo VII, sino también pruebas de que los ladrones se habían detenido antes de llegar al nivel de un depósito funerario. Basándose en el conocimiento de los enterramientos de barcos en Noruega, Brown y Maynard conjeturaron que un techo había cubierto la cámara funeraria. Al darse cuenta de la grandeza potencial del hallazgo, Maynard recomendó a Pretty que se dirigiera al Departamento de Antigüedades Británicas del Museo Británico. Pretty se mostró reticente ante la posible suspensión indefinida de la excavación que podría producirse, pero ni Brown ni Maynard estaban dispuestos a continuar. Maynard pensó que el barco era un cenotafio, ya que no se encontró ninguna evidencia de un cuerpo, posición que seguía manteniendo en 1963.


title: Basil Brown

text: Charles Phillips, miembro del Selwyn College de Cambridge, se enteró de los rumores sobre la excavación durante una visita de su universidad al Museo de Arqueología y Antropología en Downing Street, Cambridge, y de las investigaciones realizadas en el Museo manés sobre los enterramientos de barcos vikingos. Concertó un encuentro con Maynard y el 6 de junio se dirigieron a Sutton Hoo desde Ipswich para visitar el yacimiento. Phillips sugirió que se llamara por teléfono al Museo Británico y al Departamento de Monumentos Antiguos del Ministerio de Obras Públicas para informarles.


title: Basil Brown

text: Una reunión convocada en Sutton Hoo por representantes del Museo Británico, la Oficina de Obras, la Universidad de Cambridge, el Museo de Ipswich y el Instituto de Suffolk tres días después, dio a Phillips el control de las excavaciones, que comenzaron en julio. A Brown se le permitió continuar, y descubrió la cámara funeraria el 14 de junio, seguida más tarde por la popa del barco. En 1940, Thomas Kendrick, del Departamento de Antigüedades Británicas y Medievales del Museo Británico, sugirió que el lugar de enterramiento era el de Redvaldo de Estanglia.


title: Basil Brown

text: Tras instalarse en el Hotel Bull de Woodbridge el 8 de julio, Phillips se hizo cargo de las excavaciones el 11 de julio. Contratado por la Oficina de Obras, convocó a un equipo que incluía a William Francis Grimes, Osbert Guy Stanhope Crawford y Stuart y Peggy Piggot. El 21 de julio Peggy Piggot descubrió los primeros indicios de lo que más tarde resultaron ser 263 piezas. Phillips y Maynard tuvieron diferencias de opinión, lo que llevó a Phillips a excluir al Museo de Ipswich. La prensa se enteró de la importancia del hallazgo el 28 de julio.


title: Basil Brown

text: Brown continuó trabajando en el sitio de acuerdo con su contrato con Pretty, aunque excluido de la excavación de la cámara funeraria que había localizado.


title: Basil Brown

text: El 14 de agosto, Brown testificó en una investigación sobre el tesoro que decidió que los hallazgos, transportados a Londres para su custodia debido a la amenaza de la guerra y ocultados bajo tierra en la estación de metro de Aldwych, pertenecían a Pretty. En colaboración con un trabajador agrícola, Brown se encargó de cubrir con arpillera y helechos el lugar donde se había excavado el barco.


title: Basil Brown

text: Brown volvió a su trabajo en Stanton Chare a finales de 1939.


title: Basil Brown

text: Durante la Segunda Guerra Mundial, Brown realizó algunas tareas arqueológicas para el Museo de Ipswich, pero se dedicó principalmente a trabajos de defensa civil en Suffolk. Sirvió en los Institutos de la Marina, el Ejército y la Fuerza Aérea y en el puesto del Royal Observer Corps en Micklewood Green.


title: Basil Brown

text: Después de la guerra, Brown volvió a trabajar en el Museo de Ipswich, nominalmente como asistente, pero con tareas arqueológicas externas. Se unió a la Sociedad de Historia Natural de Ipswich y del Distrito y luego a la Sociedad Astronómica del Distrito (1950-1957) cuando esta se separó de su organismo matriz. En 1952 emprendió excavaciones en Rickinghall que descubrieron una capilla de la Virgen, desaparecida hace tiempo, en la Iglesia Superior y una pila bautismal normanda en la Iglesia Inferior. Hasta la década de 1960 continuó con el estudio sistemático de los restos arqueológicos de Suffolk, yendo en bicicleta a todas partes y elaborando un registro extremadamente copioso (aunque a veces indescifrable) de información al respecto. En 1961, Brown se retiró del Museo de Ipswich, pero siguió realizando excavaciones en Broom Hills, en Rickinghall, entre 1964 y 1968. Descubrió pruebas de la presencia neolítica, de la ocupación romana y del emplazamiento de la casa de un noble sajón.


title: Basil Brown

text: En 1965, durante las excavaciones de Broom Hills, Brown sufrió una apoplejía o un ataque al corazón, lo que puso fin a su participación activa en las excavaciones arqueológicas. Murió el 12 de marzo de 1977 de neumonía en su casa Cambria en Rickinghall y fue incinerado en el crematorio de Ipswich el 17 de marzo.


title: Basil Brown

text: El aprecio que se tenía a Brown queda patente en los esfuerzos realizados por los miembros del Instituto de Suffolk para proporcionarle una pensión. El estudioso de Sutton Hoo Rupert Bruce-Mitford consiguió que Brown recibiera una pensión de la lista civil de 250 libras en 1966. Aunque nunca publicó material sobre su trabajo arqueológico como autor único, sus cuadernos meticulosamente guardados, que incluyen fotografías, planos y dibujos, se conservan ahora en el Servicio Arqueológico del Consejo del Condado de Suffolk y en la Oficina de Registros de Ipswich. A partir de ellos se elaboró el registro de lugares y monumentos del Condado de Suffolk, que constituye la base del registro actual. Animó a grupos de niños a trabajar en sus yacimientos, e introdujo a toda una generación de jóvenes en los procesos de la arqueología y en la fascinación de lo que había bajo los campos arados del condado.


title: Basil Brown

text: Las contribuciones de Brown a la arqueología fueron reconocidas en 2009 con una placa en la Iglesia Inferior de Rickinghall. Sin embargo, su trabajo en Sutton Hoo sigue siendo poco reconocido. La placa atestigua su estima entre los arqueólogos, historiadores y lugareños de Suffolk. Los objetos encontrados en Sutton Hoo como resultado de sus excavaciones iniciales siguen siendo estudiados con los métodos científicos actuales de vez en cuando en el Museo Británico; el más reciente, aportando información adicional sobre el origen del betún encontrado entre el ajuar funerario. La Sutton Hoo Society creó una conferencia anual en memoria de Basil Brown en su nombre, que apoya la investigación en el lugar del mayor descubrimiento de Brown. Una calle de Rickinghall, el pueblo donde vivía Brown, recibió el nombre de Basil Brown Close.


title: Rick Beato

text: Richard Beato (24 de abril de 1962), más conocido como Rick Beato, es un músico, compositor, ingeniero de audio, productor de discos y personalidad de YouTube estadounidense que vive en Georgia. Ha escrito canciones y producido música para agrupaciones como Needtobreathe, Parmalee y Shinedown .


title: Rick Beato

text: Beato también es CEO y cofundador de Nuryl, una empresa educativa que produce una aplicación epónima, "Baby Brain Training".


title: Rick Beato

text: Beato estudió en el Ithaca College, donde obtuvo una licenciatura en música. Obtuvo una maestría en estudios de jazz del Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra en 1987.


title: Rick Beato

text: Antes de comenzar su carrera como personalidad de YouTube, Beato estuvo en la academia y la industria de la música. Fue músico de sesión, profesor universitario, compositor, ingeniero de estudio, mezclador y productor de discos. También ha escrito libros de texto sobre teoría musical y ha producido lecciones en línea sobre el tema.


title: Rick Beato

text: Beato comenzó su carrera en YouTube después de publicar un video de su hijo, Dylan, quien puede identificar notas individuales dentro de acordes complejos después de una sola escucha. Este video de la demostración del oído absoluto de su hijo recibió 3 millones de visitas, lo que provocó que Beato decidiera convertir su fama en las redes sociales en un canal de YouTube completo. El 27 de agosto de 2019, Beato recibió el botón de reproducción dorado de YouTube cuando logró 1 millón de suscriptores. En diciembre de 2020, el canal de Beato tenía 2 millones de suscriptores.


title: Rick Beato

text: El canal de Beato está bajo su propio nombre, aunque presenta cada video con el título ""Everything Music"". Una serie del canal se llama "What Makes This Song Great?", en la que Beato deconstruye y discute los elementos de canciones populares. Los videos de la serie obtienen regularmente más de un millón de visitas.