title: Mi barrio, tu mejor compañía

text: Su primer capítulo causó cierta polémica, debido a que en un sketch, hicieron una parodia del grupo de pop surcoreano BTS, la cual fue acusada de racista, y al mismo tiempo, xenófoba por burlarse de su idioma y relacionarlos directamente con el coronavirus.


title: Mi barrio, tu mejor compañía

text: Otro sketch que también causó mucha polémica, fue el que se denominó a sí mismo "Cocinando con odio", el cual fue emitido el 31 de julio de 2021, ya que este consistía en cocinar una comida asquerosa con ingredientes desagradables para aquellos miembros familiares que se han portado absolutamente mal con uno, ya que los ingredientes utilizados iban desde carne descompuesta, calcetines usados, hasta agua de inodoro, luego de lo cual el supuesto cocinero, termina vomitando en pantalla. Muchos usuarios se indignaron con este sketch, tildándolo de asqueroso, desagradable, grosero, ordinario, repugnante, y repulsivo, e incluso, amenazaron con denunciar directamente al programa al CNTV, siendo esta su segunda vez.


title: Mi barrio, tu mejor compañía

text: Las críticas negativas afectaron de sobremanera al actor, comediante, y conductor del programa, tanto así que consideró en renunciar definitivamente al programa, para dedicarse a grabar la telenovela "Amar profundo" de dicho canal.


title: Mi barrio, tu mejor compañía

text: Gran parte del elenco estuvo presente en Morandé con compañía:


title: Intento de golpe de Estado en Burundi de 1993

text: El 21 de octubre de 1993, una facción del ejército dominada por los tutsis , encabezada por el jefe de Estado Mayor, el teniente coronel Jean Bikomagu (asesinado en 2015), el ex presidente Jean-Baptiste Bagaza y el ex ministro del Interior François Ngeze, intentaron un golpe de Estado en Burundi. El intento de golpe resultó en el asesinato del presidente hutu Melchior Ndadaye por parte de radicales y muchas otras bajas. A principios de junio de 1993, Ndadaye había sido elegido en las elecciones presidenciales contra Pierre Buyoya del 1 de junio y prestó juramento el 10 de julio.


text: Tras el golpe, se creó el Comité de Salvación Pública (CSP) como junta gobernante, y François Ngeze (un destacado miembro hutu de la UPRONA) fue nombrado como nuevo presidente. El propio presidente Ngeze (forzado a involucrarse en dicho golpe) condenó el asesinato de Ndadaye pidiendo respeto a la legalidad. Ante la condena generalizada, los líderes del Ejército instaron a los políticos civiles a retomar el control. En consecuencia, la primera ministra Sylvie Kinigi (que se refugió en la embajada francesa con otras figuras gubernamentales de alto nivel) fue instalada como presidenta interina el 27 de octubre. Los Acuerdos de Arusha fueron encabezados por el ex presidente Julius Nyerere, a la muerte de Nyerere el 7 de octubre de 1999, Nelson Mandela lo reemplazó como mediador.


text: En 2001, el presidente Nelson Mandela se reunió con el presidente Pierre Buyoya, el ex presidente Jean-Baptiste Bagaza para ayudarlos a acabar con la guerra civil definitivamente.


title: Helene Cramer

text: Helene Cramer (Hamburgo, 13 de diciembre de 1844 - Ibidem, 14 de abril de 1916) fue una pintora alemana de flores, paisajes y retratos.


title: Helene Cramer

text: Cramer procedía de una rica familia de comerciantes de Hamburgo: Uhlenhorst. Al igual que su hermana, la pintora Molly Cramer, también inició su formación como pintora en 1882 tras la muerte de su padre Cesar Cramer. Al comenzar sus estudios, Helene tenía 38 años. Las primeras maestras de las hermanas fueron el ilustrador de Hamburgo Theobald Riefesell así como los pintores Carl Rodeck y Carl Oesterley. A finales de la década de 1880, Helene Cramer fue a La Haya para formarse con Margaretha Roosenboom y junto con su hermana con el pintor belga de bodegones Eugène Joors en Amberes. Joors les enseñó el arte de pintar naturalezaa muertas.


title: Helene Cramer

text: Al regresar a Hamburgo, Helene Cramer pintó principalmente naturalezas muertas con flores. Sus obras se exhibieron regularmente en las principales exposiciones alemanas, como en el Palacio de Cristal de Múnich y las Grandes Exposiciones de Arte de Berlín (Große Berliner Kunstausstellung). En Berlín expuso varias veces entre 1893 y 1908, siempre con su hermana Molly. También expuso su trabajo en el Palace of Fine Arts y El Edificio de la Mujer en la Exposición Mundial Colombina de 1893 en Chicago, Illinois, y en 1900 en la Exposición de la Mujer de Earl's Court, Londres con: "Fir Forest; Trapäolum; Narzissen; Morgensonne im Wald; Gloxinien y Fuchsien."


title: Helene Cramer

text: En 1896, el director de la Kunsthalle Hamburg, Alfred Lichtwark, adquirió algunos de los cuadros de las hermanas Cramer para la "Colección de cuadros de Hamburgo". Lichtwark, que a menudo frecuentaba la casa de las hermanas en Uhlenhorst, también estableció contacto con miembros del Club de Artistas de Hamburgo de 1897 (Hamburgischer Künstlerklub), incluido, entre otros, Ernst Eitner, Arthur Illies y Paul Kayser. A través de las visitas de los artistas a su casa, esto se convirtió en un logro artístico a principios del siglo XX. Sin unirse al club, las hermanas luego exhibieron sus cuadros junto a ellas.


title: Helene Cramer

text: Helene Cramer fue miembro de la "Allgemeine Deutsche Kunstgenossenschaft", la Asociación de Artistas del Noroeste de Alemania, de la Asociación de Mujeres Artistas de Berlín y de la Asociación de Autores y Artistas (Mujeres) de Viena.


title: Helene Cramer

text: Helene Cramer murió en 1916 a los 72 años, las lápidas de Helene y Molly Cramer se encuentran en el "Jardín de las Mujeres" en el cementerio Ohlsdorf de Hamburgo.


title: Tarık Ümit

text: Tarık Ümit (Düzce, 22 de abril de 1947 – Marmaris, 3 de marzo de 1995) fue un oficial de inteligencia turco, integrado en la Organización Nacional de Inteligencia (MIT). Fue secuestrado y asesinado en marzo de 1995.


title: Tarık Ümit

text: Una vez fallecido su padre, Ümit se marchó a vivir a Alemania, junto a su tío, y regresó a Turquía en 1968.


title: Tarık Ümit

text: Ingresó en el servicio de inteligencia, el MIT, en 1978, bajo las órdenes de Dündar Kılıç.


title: Tarık Ümit

text: Mehmet Eymür ha afirmado que trabajó para la MLO de Presidencia y a las órdenes de Mehmet Ağar. Se le ha relacionado con los asesinatos de Savaş Buldan, Hacı Karay y Adnan Yıldırım.


title: Tarık Ümit

text: Según Fikri Sağlar, Ümit era accionista del First Merchant Bank en la República Turca del Norte de Chipre (fundado en 1993), siendo Kayzer Mahmood Butt director de la oficina del príncipe saudí Faisal.


title: Tarık Ümit

text: Según Ayhan Çarkın, Ümit fue asesinado por agentes de operaciones especiales y enterrado en Tekirdağ (Çarkın dice haber transportado él mismo el cuerpo). Otro oficial del MIT, Mehmet Eymür, reconoció que había sido asesinado, como Behçet Cantürk o Abdullah Çatlı.


title: Berta Nunes

text: Berta Ferreira Milheiro Nunes, más conocida como Berta Nunes (Santa Maria da Feira, distrito de Aveiro, 25 de octubre de 1955) es una médica y política portuguesa. Fue alcaldesa de la ciudad de Alfândega da Fé en el noreste de Portugal, y en 2019 fue nombrada Secretaria de Estado para las Comunidades Portuguesas, con responsabilidad sobre la diáspora portuguesa.


title: Berta Nunes

text: Nunes completó la educación primaria en su ciudad natal y luego fue a la escuela secundaria en Vila Nova de Gaia. Estudió en la Facultad de Medicina de la Universidad de Porto, donde se graduó en 1980 y recibió el premio Engenheiro António de Almeida, tras obtener las más altas calificaciones entre todos los estudiantes de medicina de Portugal aquel año. Se trasladó al pequeño pueblo de Alfândega da Fé, donde trabajó en el Centro de Salud de la ciudad a partir de 1985. Fue miembro del consejo asesor y de la directiva de la "Federação Nacional dos Médicos" (federación portuguesa de sindicatos médicos) de 1992 a 1995. En 1996 se doctoró en medicina comunitaria por el Instituto de Ciencias Biomédicas Abel Salazar, con una tesis titulada «Ideas y prácticas de los laicos en relación con el cuerpo y la salud».


title: Berta Nunes

text: En 1996, tras obtener su doctorado, Nunes fue nombrada Directora del Centro de Salud Alfândega da Fé, cargo que ocupó hasta 2002. Ella ha indicado que se instaló en esta pequeña población porque no le agradan las grandes ciudades. Trabajó en el Centro de Salud de la UTAD en Miranda do Douro, de 2003 a 2005, enseñando antropología médica. En 2005, se convirtió en coordinadora de salud de la subregión de Bragança. Nunes se unió a la Organización Mundial de Médicos de Familia (WONCA), y se convirtió en miembro del Grupo de Trabajo de Práctica Rural de WONCA, un grupo de médicos rurales de todo el mundo que estudia e investiga los aspectos específicos de los problemas de salud en las zonas rurales. También fue miembro de la Junta de EURIPA, la Asociación europea de profesionales de la salud rurales y aislados. Entre sus otras actividades, Nunes fue fundadora y presidente de la Asociación para la Promoción del Bienestar (APBE), una asociación de jóvenes que trabaja en el área de promoción de la salud. Fue cofundadora de la Liga de Amigos del Centro de Salud Alfândega da Fé, la cual ha llevado a cabo proyectos innovadores en áreas sanitarias y sociales. Trabajó con la Facultad de Medicina de la Universidad de Porto en un programa de pasantías para estudiantes de medicina en centros de salud rurales. Nunes también es etnobotánica y ha rescatado conocimientos acerca de plantas que han caído en desuso.


title: Berta Nunes

text: En 2009, como miembro del Partido Socialista Portugués (PS), fue elegida presidente del Ayuntamiento de Alfândega da Fé. Fue reelegida en 2013 y 2017. Fue miembro activa de la Asociación Nacional de Municipios. En 2019, Nunes se postuló como candidato a la Asamblea Nacional de la República para representar a Braganza. Ella fue en el segundo puesto de la lista de su partido, pero el partido solo recibió los votos suficientes para enviar a un diputado a Lisboa. Después de las elecciones, cuando António Costa, el líder del Partido Socialista retuvo el cargo de primer ministro de Portugal, Nunes fue nombrada Secretario de Estado para las Comunidades Portuguesas.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Finis Gloriae Mundi es una pintura acompañante de otra obra realizada por Juan de Valdés Leal, "In Ictu Oculli", ambas fueron pedidas por Miguel Mañara para colocarse debajo del coro de la iglesia del Hospital de la Caridad en Sevilla, sus dimensiones son 220 x 216 cm terminando en arco de medio punto en la parte superior, en conjunto toman el nombre de "Los" "Jeroglíficos de las postrimerías" o "Las Postrimerías de la Vida". La obra está hecha en óleo sobre tela y su realización data de entre 1670 y 1672.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Juan de Valdés Leal nace en Sevilla (1622-1690) Es en 1667 cuando ingresa en la Hermandad de la Caridad de Sevilla, cuyo fundador había sido Miguel de Mañara, este personaje permanecería en contacto con nuestro artista en un futuro.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Valdés Leal trabajó en Sevilla a pesar de las constantes crisis que se enfrentaron en dicha ciudad los años que vivió, su trabajo principalmente provenía de iglesias y órdenes monásticas que hacían encargos de cuadros religiosos para sus espacios. De aquí y de su trato con Miguel de Mañara provendrían sus obras más conocidas que fueron realizadas para la iglesia de la Santa Caridad de Sevilla.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Las obras en la iglesia de la Caridad son tres, la primera es el lienzo que se encuentra en la parte alta del templo, en el coro "La exaltación de la cruz", esta obra se enfrenta al retablo de la iglesia manteniendo un mismo discurso iconográfico, luego le siguen las dos "Postrimerías" encargadas por Mañara para poner en claro la fugacidad de los bienes materiales retomando las vanitas populares en este periodo.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Juan de Valdés con su estilo de claroscuros y fuerza en el estilo tenebrista mantiene la fuerza del mensaje que Mañara quería  transmitir.


title: Finis Gloriae Mundi

text: El tiempo en el que se desarrolla es en la contrarreforma, donde los católicos defienden la salvación de los hombres por sus propios medios y buscan endulzar los sentidos de su público para fortalecer el cada vez más golpeado catolicismo debido a la reforma protesta, las iglesias se empiezan a cubrir de complicadas y bellas figuras, de dorados retablos y de punturas que expresen el mensaje de la su fe.


title: Finis Gloriae Mundi

text: También el autor se desenvuelve en este momento en Sevilla, la gran metrópolis de España donde la población pasó de 150.000 habitantes en 1588 a 85.000 un siglo más tarde, esto debido a la epidemia de peste que afecto fuertemente a esta ciudad.


title: Finis Gloriae Mundi

text: La Gran Peste duró de 1647 a 1652, y afectó sobre todo a Andalucía y a la zona oriental de España. A pesar de observar a sus vecinos y las fatales consecuencias que la epidemia estaba teniendo, Sevilla no tomó medidas de cuarentena. Un error garrafal, pues experimentó un cúmulo de adversidades que debilitaron su economía en el peor momento.


title: Finis Gloriae Mundi

text: El crecimiento de la ciudad se había dado de formas inmensurables, la higiene dentro de la mancha urbana era muy mala, el intercambio comercial que también llevaba consigo enfermedades procedentes del extranjero, hacían de Sevilla una parada muy atractiva para la peste, agreguemos además las fuertes lluvias que acompañaron al año de 1649 o la inundación de 1683, las crecidas de los ríos y el arrastre de cadáveres por los mismos, aquí es donde entra la Hermandad de la Santa Caridad, esta institución nace para enterrar a los muertos ahogados, suicidados o aquellos que no tenían a nadie que les diera cristiana sepultura, esta institución se sumó a muchas otras que nacieron en Sevilla gracias a la contrarreforma, Sevilla se transformó en una ciudad-convento pues para 1671 existían 45 monasterios de frailes y 28 conventos femeninos, incluidas todas las órdenes importantes, franciscanos, dominicos, agustinos y jesuitas.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Se puede separar la obra en tres planos principales, en el primero se observan dos cuerpos dispuestos cada uno en su ataúd, el primero es un esqueleto ataviado con atuendo religioso, rodeado por insectos que caminan sobre él, el segundo, un cuerpo de un hombre cubierto por una capa. Delante de ellos hay una cintilla con la frase que da título al cuadro “"Finis Gloriae Mundi"” (El fin de la gloria del mundo), en segundo plano se ve cómo surge de la parte superior una mano iluminada entre nubes que sostiene una balanza con varios objetos en ambos platillos, de entre los cuales se distinguen a primera vista en el platillo izquierdo un puerquito, una cabra y lo que pareciera ser un perro, los acompaña la frase “ni más”, mientras que del lado derecho se observa un libro, un corazón con las letras JHS y la frase “ni menos”.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Por último, en la parte del fondo se observan de izquierda a derecha, una lechuza que apenas logra escapar de la luz reflejada en la pared, hay también cráneos apilados con varios huesos esparcidos en el piso y un tercer cadáver recostado.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Comenzando con el primer plano antes mencionado se observa el primer cuerpo, un obispo, lo sabemos por las ropas litúrgicas que lleva.


title: Finis Gloriae Mundi

text: El segundo cuerpo se trata de un caballero de la Orden de Calatrava envuelto en su capa. “Los caballeros de la Orden de Calatrava probablemente estaban llenos de connotaciones positivas para el artista, como el valor y el coraje que demostraron en su origen histórico, expulsando a  los moros  de  tierras cristianas.


title: Finis Gloriae Mundi

text: En el fondo se encuentra la lechuza, animal relacionado con las tinieblas además de tener huesos acompañándola en este tercer plano. En el segundo plano y compartiendo el protagonismo con los dos cuerpos se observa una alusión al juicio de las almas que normalmente sería representado por San Miguel Arcángel sosteniendo una balanza, en este caso es la mano de Cristo, por las marcas de los clavos en ella, rodeada por nubes y un halo dorado que la ilumina, esta mano sujeta la balanza en la que los platillos contienen las leyendas “ni más”, “ni menos”, en el primer platillo, el de la izquierda sobre el cuerpo del obispo aparecen los símbolos de los pecados capitales, destaca también por su color rojo un objeto que parece un corazón podrido, en realidad es una manzana, reconocible por su tallo, los animales reconocibles a simple vista son el puerco con la gula, el pavorreal que rodea la manzana con la soberbia, el perro que gruñe puede quizá identificarse con la ira y hay un pequeño murciélago sobre la manzana que es apenas visible que se puede relacionar con la envidia pues se decía que por no ser ni pájaro ni ratón terminó envidiando a ambos seres.


title: Finis Gloriae Mundi

text: En el plato derecho se pueden ver diferentes elementos relacionados con la virtud, la oración y la penitencia, “el significado queda perfectamente claro gracias a las inscripciones pintadas sobre cada platillo: Ni necesito hacer más para caer en el mortal pecado ni se debe hacer menos para salir del pecado".  esto reafirma la idea de que los humanos poseen la capacidad de nivelar la balanza según sus acciones, de ellas dependerá el juicio que se les dé al final de la vida.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Entonces se deduce que esta es una obra alegórica bajo el género de vanitas que trata sobre la fugacidad de la vida humana y de los placeres que esta conlleva, dejando al libre albedrío la salvación del alma. Los elementos que acompañan a esta obra brindan un mensaje moralizante a quien la ve y cumple con el propósito de la contrarreforma para dejar en claro que la salvación puede ser alcanzada por medio de las acciones que realicen los seres humanos.


title: Molly Cramer

text: Molly Cramer (Hamburgo, 25 de junio de 1852 - Ibidem, 18 de enero de 1936) fue una pintora alemana de flores, paisajes y retratos. Formada en la antigua tradición holandesa, cambió hacia el impresionismo en sus últimos años.


title: Molly Cramer

text: Cramer procedía de una rica familia de comerciantes de Hamburgo. Junto con su hermana, la pintora Helene Cramer, pudo comenzar a formarse como pintora solo después de la muerte de su padre en 1882. Su primer maestro fue el artista de Hamburgo Theobald Riefesell, seguido de los pintores Carl Rodeck e Hinrich Wrage. En 1890 fue a Amberes para formarse con Eugène Joors, que la formó en la tradición de la escuela holandesa. Con él, ella pintó principalmente bodegones florales.


title: Molly Cramer

text: De regreso a Hamburgo, atrajo la atención del director de la galería de arte Alfred Lichtwark como pintora de flores y frutas. Conforme a las intenciones de Lichtwark, trabajó principalmente con la flora local en lugar de reproducir los demasiado populares y mañidos "Makartbouquets" (ramos de flores artificiales o secas utilizados para la decoración, populares en el estilo de diseño de interiores de Hans Makart).


title: Molly Cramer

text: Cramer expuso su trabajo en el Palace of Fine Arts y en El edificio de la mujer en la Exposición Mundial Colombina de 1893 en Chicago, Illinois.


title: Molly Cramer

text: A partir de 1898, Cramer centró su atención en nuevos temas y trabajó en paisajes y retratos. Su estilo fue variando hacia el impresionismo. Sin embargo, los bodegones florales seguían siendo el foco de su trabajo.


title: Molly Cramer

text: A través de Lichtwark Cramer y su hermana se familiarizaron con pintores más jóvenes en Hamburgo como Ernst Eitner, Arthur Illies y Paul Kayser, que fundó el Club de Artistas de Hamburgo en 1897. Ambas hermanas Cramer expusieron sus pinturas junto con ellas, pero no formaron parte del Club de Artistas.


title: Molly Cramer

text: A cambio, la casa de los Cramer se convirtió en un lugar de encuentro para artistas y amantes del arte. Además, Molly Cramer promovió a artistas jóvenes comprando sus obras y también financió viajes de estudio para Ernst Eitner.


title: Molly Cramer

text: Cramer expuso sus pinturas en Moscú, Budapest, Londres y Chicago.


title: Molly Cramer

text: Hacia el final de su vida sufrió un declive en su nivel de vida y se vio obligada a vender pinturas de su colección. Finalmente se trasladó a vivir con un pariente más joven y murió el 18 de enero de 1936 en Hamburgo. Las lápidas de Helene y Molly Cramer se encuentran en el cementerio Ohlsdorf de Hamburgo en el Jardín de las Mujeres.


title: Casa Hollyhock

text: La Casa de Aline Barnsdall Hollyhock o Casa Hollyhock (en inglés "Hollyhock House") es una residencia situada en el barrio de East Hollywood de Los Ángeles, en el estado de California (Estados Unidos). Fue diseñada por Frank Lloyd Wright originalmente como residencia para la heredera del petróleo Aline Barnsdall y construida entre 1919 y 1921. El edificio es ahora la pieza central del Barnsdall Art Park de la ciudad. En julio de 2019, junto con otros siete edificios diseñados por Wright en el siglo XX, se agregó a la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO. Se destaca por una estética arquitectónica influyente, que combinaba espacios de vida interiores y exteriores. Es la primera vez que la arquitectura estadounidense moderna ha sido reconocida en la Lista del Patrimonio Mundial.


title: Casa Hollyhock

text: Aline Barnsdall originalmente tenía la intención de que la casa fuera parte de un complejo de artes y teatro en vivo en una propiedad conocida como Olive Hill, pero el proyecto más grande nunca se completó. Este fue el segundo proyecto de Wright en California (el primero fue George C. Stewart House, 1909, en Montecito). Atípicamente para Wright, no pudo supervisar personalmente gran parte de la construcción debido a su preocupación por diseñar el Hotel Imperial en Japón en ese momento. Delegó muchas de las responsabilidades involucradas en completar la casa a su asistente, Rudolph Schindler, y su hijo, Lloyd Wright. Wright fue despedido del proyecto en 1921 debido a costos excesivos en el proyecto.


title: Casa Hollyhock

text: Desilusionado por los costos de construcción y mantenimiento, Barnsdall donó la casa a la ciudad de Los Ángeles en 1927 bajo la estipulación de que se otorgaría un contrato de arrendamiento de quince años al California Art Club para su sede. El club estuvo allí hasta 1942 cuando la casa casi fue demolida. La casa se ha utilizado como galería de arte y como instalación de Organizaciones de Servicio Unidas (USO) a lo largo de los años. A partir de 1974, la ciudad patrocinó una serie de restauraciones, pero la estructura resultó dañada en el terremoto de Northridge de 1994. Fue nuevamente restaurado y estuvo abierto al público en junio de 2005.


title: Casa Hollyhock

text: El Departamento del Interior de Estados Unidos designó a la casa Hollyhock como Monumento Histórico Nacional en 2007. Fue el séptimo sitio en la ciudad de Los Ángeles en recibir esa designación. La casa se incluyó en una lista de las "diez mejores" casas de Los Ángeles de todos los tiempos en una encuesta de expertos de "Los Angeles Times".


title: Casa Hollyhock

text: En 2005, Project Restore inició un proyecto de restauración de 10 años. Project Restore es una organización sin fines de lucro dedicada "a la restauración histórica y la preservación de la integridad cívica de la ciudad de Los Ángeles". La restauración incluyó trabajos en el piso del edificio, madera, puertas, ventanas, piedra de arte y yeso.


title: Casa Hollyhock

text: En 2007 el American Institute of Architects realizó una encuesta para determinar la lista America's Favorite Architecture con los 150 edificios favoritos en Estados Unidos; la casa Hollyhock ocupa el puesto 131.


title: Casa Hollyhock

text: En enero de 2015 se anunció que, después de extensas renovaciones, la casa volvería a abrir para visitas el 13 de febrero. El evento de 24 horas atrajo a grandes multitudes durante la noche, y muchos esperaron en fila durante más de tres horas para ser admitidos.


title: Casa Hollyhock

text: En 2015 el Servicio de Parques Nacionales presentó la casa Hollyhock junto con otras nueve propiedades de Frank Lloyd Wright a una lista tentativa para su designación como Patrimonio de la Humanidad. En 2018 se presentaron propuestas revisadas Finalmente, ocho propiedades se inscribieron en la Lista del Patrimonio Mundial como parte de una presentación llamada "La arquitectura del siglo XX de Frank Lloyd Wright" en julio de 2019. Cuando la casa Hollyhock junto con los otros siete edificios en Estados Unidos se agregaron a la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO, fue la primera vez que esa organización reconoció la arquitectura estadounidense moderna.


title: Casa Hollyhock

text: Como ocurre con muchas de las residencias de Wright, tiene un exterior "introvertido" con ventanas que parecen estar ocultas desde el exterior y no es fácil de decodificar desde el exterior. La casa se organiza alrededor de un patio central con un lado abierto para formar una especie de escenario teatral (nunca utilizado como tal), y un complejo sistema de niveles divididos, escalones y terrazas alrededor de ese patio. El diseño presenta paredes exteriores que están inclinadas hacia atrás a 85 grados (lo que ayuda a proporcionar una apariencia "maya" a veces conocida como el estilo neomaya), vidrio artístico con plomo en las ventanas, una gran chimenea con un gran bajorrelieve abstracto y un foso. Se supone que el agua fluya desde una piscina en el patio a través de un túnel hasta este foso interior y nuevamente hacia una fuente.


title: Casa Hollyhock

text: Las puertas de entrada se escalonan de manera similar a la entrada. Las puertas divididas descansan sobre pasadores y se abren fácilmente a pesar de su enorme peso. El ojo de la cerradura está oculto con una solapa decorativa.


title: Casa Hollyhock

text: La malvarrosa (la flor favorita de Aline Barnsdale) se utiliza como tema central de la casa, con muchas decoraciones simétricas que adaptan la apariencia general de la planta. Las macetas están decoradas con el motivo y llenas de las propias plantas, y las vidrieras de Wright presentan un patrón de malva muy estilizado. Una característica interesante son las esquinas de vidrio en inglete en las ventanas; una idea temprana que Wright usó más tarde en Fallingwater.


title: Casa Hollyhock

text: La casa Hollyhock cuenta con una sala de entretenimiento inmediatamente a la derecha de la entrada. Esta sala contiene posiblemente el primer centro de entretenimiento incorporado, completo con gabinetes de tamaño LP a lo largo del piso. Otras habitaciones notables incluyen un área de juegos para niños, así como una cocina modernista, que durante mucho tiempo albergó la tienda de regalos del museo.


title: Casa Hollyhock

text: Como muchas casas diseñadas por Wright, resultó ser mejor como obra estética que como vivienda habitable. El agua tendía a fluir sobre el césped central y hacia la sala de estar, y las terrazas de techo plano fueron concebidas sin comprender las lluvias de Los Ángeles. El hormigón en voladizo tampoco resistió bien los terremotos de la zona.


title: Casa Hollyhock

text: Hubo un número considerable de revisiones. Dos estructuras más pequeñas, llamadas Studio Residence A y B, se construyeron en el terreno. La residencia A sigue en pie. El cliente también encargó un jardín de infancia privado que nunca se construyó. La propiedad también incluye un edificio más pequeño diseñado por el arquitecto modernista Richard Neutra.


title: Casa Hollyhock

text: La casa y los terrenos se utilizaron como templo de las Mujeres Piraña en "Cannibal Women in the Avocado Jungle of Death" de 1989.


title: Casa Hollyhock

text: El FOHH proporciona una mayor conciencia pública sobre Frank Lloyd Wright, Aline Barnsdall y la casa Hollyhock a través de recorridos públicos, eventos especiales y la biblioteca de Friends of Hollyhock House. La biblioteca es una pequeña biblioteca de investigación que contiene libros y artículos sobre Frank Lloyd Wright y Aline Barnsdall. Todos los docentes son miembros de Friends of Hollyhock House.


title: Sono un Pirata Sono un Signore

text: Sono un pirata, sono un signore es un disco de 1978 de Julio Iglesias. el álbum, su primero en italiano, fue particularmente exitoso en Italia y marcó el comienzo de un gran éxito para la cantante española en Italia. El álbum contiene dos de sus canciones más famosas en Italia, a saber, "Pensami" (la versión italiana de "Júrame", escrita en la década de 1920 por la compositora mexicana María Grever ) y "Sono un pirata, sono un signore".


title: Plaza de Nariño (Pasto)

text: La Plaza de Nariño es el punto de referencia central en la ciudad de Pasto, ahí se encontraba el reconocido monumento a Antonio Nariño, razón por la cual se le atribuyó su nombre. El monumento fue derribado el 1 de mayo de 2021 en protestas en contra de la reforma tributaria propuesta por Iván Duque. Desde su centro se despliegan las calles principales y las obras que se destacan en el corazón de la ciudad.


title: Plaza de Nariño (Pasto)

text: La Plaza de Nariño anteriormente conocida como la Plaza de la Constitución es el corazón de la ciudad, ahí ocurrieron hechos de gran importancia en la historia de Pasto, entre ellos las principales festividades tanto católicas como sociales.


title: Plaza de Nariño (Pasto)

text: La ubicación céntrica fue estratégica, a su alrededor está ubicada la iglesia matriz de Pasto, Templo de San Juan Bautista, y en aquel entonces junto a la plaza se encontraba la oficina del cabildo, hoy en día la Gobernación de Nariño.


title: Plaza de Nariño (Pasto)

text: La plaza ha sido remodelada en diferentes ocasiones; su más significativo cambio fue la instalación del monumento de Antonio Nariño y su nuevo nombre como Plaza de Nariño, en honor a la independencia de Colombia, en su centenario de celebración.


title: Plaza de Nariño (Pasto)

text: Pasaje del Corazón de Jesús (Pasto)


title: Kalenda maya

text: Kalenda maya («Calenda de mayo» o «Festividad de los Mayos» en provenzal) es una de las composiciones más conocidas de Raimbaut de Vaqueiras. Se trata de una canción dedicada a la mujer amada y está compuesta por seis cobla, siendo el primer ejemplo conocido de "estampida" vocal. En la "vida" de Raimbaut se cuenta que el trovador se inspiró en dos bufones que habían acudido a su corte y representaron con la viela una "estampida" que le impresionó mucho y a la que luego añadió la letra. No es una historia descabellada, teniendo en cuenta que la "estampida" era un género predominantemente instrumental. Además, existe una "chanson" trovérica titulada "Souvent souspire", cuya melodía y métrica presentan una particular afinidad con "Kalenda maya". Varios estudiosos consideran esta última un "contrafactum" de "Souvent souspire"; sin embargo, Heinrich Husmann ha señalado que "Kalenda maya" se adhería mejor a la música que su contraparte trovérica, por lo que considera más probable que fuese esta misma obra el modelo y no una obra derivada.


title: Fontaine La Rue

text: Matilda Fernández, más conocida como Fontaine La Rue (2 de diciembre de 1897, Sonora, México – 20 de noviembre de 1976) fue una actriz estadounidense que trabajó en películas entre 1915 y 1929. Su carrera terminó con la llegada de cine mudo. Cuando empezó a trabajar, La Rue llevaba el nombre de Dora Rodgers, sin embargo, después se lo cambió a Fontaine La Rue, tras cansarse de tener varios papeles con temática de vampiro. En varias ocasiones, era acreditada varias veces con ambos nombres. La Rue es conocida por aparecer en la película "A Blind Bargain" con Lon Chaney.


title: Ás vezes Tu Ás vezes Eu

text: A vezes tu A vezes Eu es un álbum en portugués de Julio Iglesias lanzado bajo el sello discográfico de CBS e incluye varias de sus canciones en ese idioma incluye Jurame y Soy un Truhan Soy un Señor.


title: Bulgaria Democrática

text: Bulgaria Democrática (DB) es una alianza electoral en Bulgaria formada por tres partidos políticos: ¡Sí, Bulgaria!, Demócratas por una Bulgaria Fuerte y Los Verdes. La alianza se creó el 12 de abril de 2018.


title: Bulgaria Democrática

text: La creación de Bulgaria Democrática se anunció oficialmente mediante la firma simbólica de una declaración titulada "Una Bulgaria Democrática puede hacer más". Los tres partidos se unieron después de varios meses de conversaciones sobre cooperación durante las próximas elecciones generales. En su manifiesto, la unión estableció sus principales objetivos, incluido ser una alternativa al gobierno actual y consolidar los valores democráticos de Bulgaria y las opciones euroatlánticas.


title: Bulgaria Democrática

text: La estructura de la Bulgaria Democrática tiene dos colíderes: Hristo Ivanov de Yes, Bulgaria! y Atanas Atanasov de Demócratas por una Bulgaria Fuerte. Los líderes de Los Verdes, Vladislav Panev y Borislav Sandov, también participan en el consejo.


title: Bulgaria Democrática

text: Algunas de las prioridades de DB son la afiliación a la Unión Bancaria y a la Eurozona de Bulgaria, una reducción del gasto presupuestario a 1/3 del PIB, así como una reforma fiscal, con una reducción del IVA del 20% al 18% y un mínimo no imponible del impuesto sobre la renta.


title: Bulgaria Democrática

text: En el ámbito de la defensa, el partido busca el apoyo público de las Fuerzas Armadas utilizando el contrato social de la política defensiva.


title: Bulgaria Democrática

text: Para seleccionar a sus candidatos, ¡Sí, Bulgaria! llevó a cabo una elección preliminar remota. Aquellos que deseen votar pueden hacerlo digitalmente usando la aplicación móvil de Sí, Bulgaria! o por correo Todos los miembros de Sí, Bulgaria! tenía derecho a participar, junto con todos los que recibieron una invitación de un miembro actual del partido. El proceso electoral se inició el 27 de noviembre de 2018 y los resultados finales se declararon el 11 de febrero de 2019. Votaron 5898 personas y el candidato con más votos fue Stefan Tafrov, diplomático y ex embajador.


title: Bulgaria Democrática

text: El candidato de los Demócratas por una Bulgaria Fuerte para las elecciones europeas, Svetoslav Malinov, fue seleccionado mediante una resolución durante el Congreso Nacional del partido el 12 de noviembre de 2018 Malinov ha sido miembro del Parlamento Europeo desde 2009 como miembro del Partido Popular Europeo.


title: Bulgaria Democrática

text: El 22 de febrero de 2019, Los Verdes anunciaron a su candidata principal para las elecciones, Albena Simeonova, una ambientalista y emprendedora en el ámbito de la bio agricultura. Fue elegida a través de una votación en línea en el sitio web del partido.


title: Bulgaria Democrática

text: La Bulgaria Democrática finalmente ganó un escaño en las elecciones al Parlamento Europeo de 2019, que fue para el miembro del DSB Radan Kanev .


title: Bulgaria Democrática

text: Las elecciones locales se llevaron a cabo el 27 de octubre de 2019, y la Bulgaria Democrática no logró ganar una sola alcaldía, pero superó con creces las expectativas en la capital, Sofía, donde ganó en 8 de los 25 distritos, incluida la mayor parte del centro de la ciudad. Los resultados fueron vistos como un serio revés para el gobernante GERB, que hasta entonces había mantenido un fuerte control sobre la capital, ganando en 23 de los 25 distritos en 2015 .


title: Podemos Navarra

text: Podemos Navarra es la organización territorial de Podemos en la comunidad de Navarra. Tiene presencia en el Parlamento de Navarra y en el Congreso de los Diputados.


title: Podemos Navarra

text: La organización del partido surge de los documentos aprobados en la tercera asamblea ciudadana estatal de Podemos, también conocida como "Vistalegre III" en 2020. Consta de:Además, la representatividad de los círculos (base de la militancia del partido) se da a través del consejo de círculos, la red de círculos o su presencia en el consejo ciudadano autonómico.


title: Podemos Navarra

text: Web de Podemos Navarra


title: Carlos Lemos (Político)

text: Carlos Lemos (16 de mayo de 1943,Bahía Blanca- 11 de septiembre de 2008,Coronel Pringles,Argentina) Es un contador y político Bahiense perteneciente a la Unión Cívica Radical,fue Concejal y Diputado Provincial.


title: Carlos Lemos (Político)

text: Nació el día 16 de mayo de 1943 en la ciudad de Bahía Blanca, provincia de Buenos Aires, Argentina.


title: Carlos Lemos (Político)

text: Carlos Lemos empezó su militancia en la Unión Cívica Radical. Militó en las filas de la Línea Nacional (Balbinismo), En 1983 con el regreso de la democracia fue electo concejal de la ciudad de Bahía Blanca para el periodo 1983-1987.Mientras cumplía con su mandato como concejal en el año 1986 desafío al intendente Juan Carlos Cabiron por la candidatura en 1987,en aquella elección cae derrotado logrando el 37,28% (3.716 votos) contra el 62,72% (9.967 votos) del entonces intendente.


title: Carlos Lemos (Político)

text: Fue también director de la empresa Aerolíneas Argentinas, en 1988-1989 y en 1989 resultó electo Diputado de la Provincia de Buenos Aires por la sexta sección para el periodo 1989-1993. Su último cargo público fue nuevamente en una banca como concejal de la ciudad en 1997 cargo que ejerció hasta 2001.


title: Carlos Lemos (Político)

text: En mayo de 2004, Lemos es elegido presidente del Radicalismo de la ciudad para el periodo 2004-2006 remplazando a Oreste Retta y diciendo "Tenemos que recuperar lo que perdimos en diciembre del año pasado (las elecciones municipal). Debemos trabajar con el bloque de concejales, para establecer una oposición; no destructiva, sino, más bien, constructiva", dijo Lemos.


title: Carlos Lemos (Político)

text: También habló de transparencia y unidad: "La ciudad nos exige unidad. Es la base para establecer el 2005 con propiedad. La sociedad no nos perdona la falta de transparencia. Hay que sincerar padrones para cuando vengan las elecciones".


title: Carlos Lemos (Político)

text: Falleció el 11 de septiembre de 2008 por un grave accidente de tránsito en la ruta de Coronel Pringles.


title: Ana María Rubens

text: Ana María Rübens, en alemán Annemarie Rübens, (Buenos Aires, 24 de mayo de 1900 - Alemania, 1990) fue una teóloga, activista social y feminista argentina, reconocida por su labor en épocas de guerras y dictaduras en territorios europeos y latinoamericanos en el siglo XX.


title: Ana María Rubens

text: Rübens nació en Buenos Aires y cuando tenía 9 años sus padres decidieron mudarse a Alemania. Hija de padre católico y madre protestante, ambos de origen alemán. En 1920 comenzó a estudiar teología, formando parte del primer grupo de mujeres teólogas admitidas por la iglesia evangélica alemana, y que también reivindicaban, desde la Asociación de Mujeres Teólogas Protestantes, que fundó junto a otras ocho mujeres en 1925, entre otros, el derecho a poder ser ordenadas pastoras. En 1927 comenzó trabajando como vicaria en hogares de ancianos y escuelas de oficios. Fundó la Asociación de Teólogas Protestantes en 1930, para seguir impulsando su lucha por la igualdad. Fue profesora de religión entre 1931 y 1932.


title: Ana María Rubens

text: En el contexto del ascenso del nazismo; en 1933, Rübens realizó una prédica religiosa por la que es expulsada de Alemania. Se trasladó a Holanda, donde trabajó con familias refugiadas y posteriormente a Uruguay en Colonia Valdense, donde fundó una colonia de vacaciones para niños y niñas refugiados víctimas del régimen nazi, que más tarde, pasó a ser una guardería para hijos e hijas de detenidos políticos por la dictadura, llamada "Casa Rübens".


title: Ana María Rubens

text: Tuvo un hijo en 1943, llamado Thomas. Vivió bajo una reflexiva crítica de su lugar en el mundo como mujer, fue de las primera mujeres en usar pantalones y pelo corto en Colonia Valdense, ciudad en la que vivió durante 40 años. En 1979 fue expulsada de Uruguay por el régimen dictatorial, no pudiendo volver a visitar el que fue su país de acogida.


title: Ana María Rubens

text: Después trabajó para Amnistía Internacional y luego, se trasladó a una residencia de ancianos en Gotinga.


title: Ana María Rubens

text: Rübens murió en Alemania en 1990, pero sus cenizas fueron derramadas en Colonia Valdense.


title: Ana María Rubens

text: En 2008, el instituto cultural uruguayo, Casa Bertolt Brecht, grabó un documental que recopila la historia e hitos sociales de Rübens. Este mismo año, una calle de Montevideo fue nombrada en su honor, promovida por la comisión pro infancia "Montevideo Este" Pasitos Cortos.


title: Ana María Rubens

text: En 2016, la Fundación Isabel Artús solicitó a la Junta Departamental de Colonia, que la calle denominada "Camino de las Toscas," donde vivió y dio refugio y guía a muchos niños, pasara a denominarse "Ana María Rübens," como homenaje a su vida.


title: Freedom (EP)

text: Freedom (estilizado como Freedom.) es un "extended play" del cantante canadiense Justin Bieber. Se lanzó el 4 de abril de 2021 por Def Jam Recordings. El EP es una continuación del sexto álbum de estudio de Bieber, "Justice", lanzado unas semanas antes, el 19 de marzo de 2021.


title: Freedom (EP)

text: Las primeras pistas de "Freedom" comenzó cuando Bieber publicó en sus redes sociales imágenes en las que se le veía grabando y trabajando en un estudio de grabación. El 4 de abril, durante la Pascua, unas dos semanas después del lanzamiento del álbum "Justice", Bieber anunció por sorpresa en las redes sociales que había lanzado el mini-álbum, titulado, "Freedom". El EP está inspirado en el "góspel".


title: Freedom (EP)

text: La revista "Vulture" comparó el EP con el sexto álbum de estudio de Bieber Justice, diciendo que ambos encuentran a Bieber «rumiando sobre el estado espiritual y existencial».


title: Freedom (EP)

text: Créditos adaptados de Apple Music. Notas


title: Masters de Montecarlo 2021

text: El Rolex Monte-Carlo Masters 2021 fue un torneo de tenis masculino que se jugó en abril de 2021 sobre tierra batida. Fue la 114.ª edición del llamado Masters de Montecarlo, patrocinado por Rolex. Tuvo lugar en el Montecarlo Country Club de Roquebrune-Cap-Martin (Francia), cerca de Montecarlo (Mónaco).


title: Masters de Montecarlo 2021

text: A partir de la nueva actualización del ranking ATP, se defenderán solamente el 50% de los puntos conseguidos entre el 4 de marzo y el 5 de agosto de la temporada 2019.


title: Masters de Montecarlo 2021

text: Stefanos Tsitsipas venció a Andrey Rublev por 6-3, 6-3


title: Masters de Montecarlo 2021

text: Nikola Mektić / Mate Pavić vencieron a Daniel Evans / Neal Skupski por 6-3, 4-6, [10-7]


title: Yo canto (álbum de Julio Iglesias)

text: Yo canto es el álbum debut de Julio Iglesias, lanzado en 1969. El álbum pasó 15 semanas en las listas españolas y alcanzó el puesto número 3. El álbum generó cuatro sencillos exitosos en las listas españolas.


title: Pepón (caricaturista)

text: José María López Prieto (Popayán, 20 de julio de 1939-Sao Paulo, 21 de mayo de 2016) más conocido como Pepón fue un caricaturista, ilustrador y escritor colombiano.


title: Pepón (caricaturista)

text: Nació en Popayán. Estudió dibujos en la Academia de Arte de Lisboa. Estudió en Madrid donde hizo talleres relacionados con el arte en la Escuela de San Fernando. Empezó su carrera como caricaturista en El Espectador en 1961. En 1969, inició un nuevo proceso laboral con El Tiempo donde desarrollaba sus propias caricaturas, además de publicar las de otros ilustradores en la página editorial.


title: Pepón (caricaturista)

text: Entre su trayectoria publicó más de 1500 caricaturas e ilustraciones en varios libros. Su primer dibujo lo realizó a los siete años de edad gracias a su primo quien le contaba cuentos y él los ilustraba. Publicó varias caricaturas en medios reconocidos como "Cromos" y "Semana". Hasta la fecha de su muerte su trabajo era publicado en "El nuevo Liberal" de Popayán. Se incursionó en la lectura en redactar cuatro libros y se destacó por hacer una fuerte crítica a la política colombiana, en sus caricaturas. “Pepón” recibió el título de Doctor Honoris Causa en Comunicación Social en el 2015 por la Universidad del Cauca.El 21 de mayo de 2016 falleció en Sao Paulo Brasil al raíz de un infarto de miocardio cuando visitaba sus hijos.


title: Existe Tal Pueblo

text: Existe Tal Pueblo, a veces traducido como Existe Tal Nación (), es un partido político populista búlgaro de ideología atrapalotodo establecido por el cantante y presentador de televisión Slavi Trifonov. Autotitulado como un "producto político", el partido lleva el nombre de uno de los álbumes musicales de Trifonov.


title: Existe Tal Pueblo

text: Trifonov originalmente intentó crear un partido con el nombre de 'No existe tal Estado' () pero la solicitud fue rechazada, lo que hizo que cambiara el nombre a "Existe Tal Pueblo."


title: No Gods No Masters

text: No Gods No Masters es el séptimo álbum de estudio de la banda estadounidense de "rock alternativo" Garbage, y se publicó el 11 de junio de 2021 a través del sello propio de la banda, Stunvolume. Fue distribuido en todo el mundo por Infectious Music y BMG UK y está precedido por el sencillo principal "The Men Who Rule the World".


title: No Gods No Masters

text: "Este es nuestro séptimo disco, cuya numerología significativa afectó el ADN de su contenido: las siete virtudes, los siete dolores y los siete pecados capitales", explicó la cantante Shirley Manson en la biografía del álbum, describiendo "No Gods No Masters" como "una crítica al auge de la miopía capitalista, el racismo, el sexismo y la misoginia en todo el mundo".


title: No Gods No Masters

text: En 2017, Garbage grabó y lanzó un sencillo digital independiente titulado "No Horses", que la banda insinuó que podría ser la dirección en la que sonaría su nuevo material. La escritura para el séptimo álbum de Garbage comenzó en abril de 2018, luego de un trabajo preliminar en el estudio en casa de Butch Vig, la banda estableció un espacio en Palm Springs para escribir demos. El cuarteto esbozó el esqueleto del álbum durante dos semanas, improvisando, experimentando y sintiendo las canciones. El trabajo se detuvo en la segunda mitad de 2018, ya que Garbage marcó el vigésimo aniversario de su segundo álbum Versión 2.0 con la gira de dos meses 20 Years Paranoid, antes de volver a reunirse en Los Ángeles para terminar el proyecto.


title: No Gods No Masters

text: A mediados de 2019, Manson describió el material de las sesiones de escritura del álbum como "cinematográfico" y lo comparó con Roxy Music. "Ciertamente es un disco que suena diferente al de nuestro último par [de álbumes]. Tiene muchas guitarras, muchas melodías y ganchos. Es más pop que el último disco. Estábamos muy inspirados por el pop extraño y subversivo de Roxy Music - esa fue una especie de nuestra musa. No es que suene a Roxy Music, pero definitivamente fue algo en lo que pensamos mucho". El trabajo de grabación comenzó en serio desde septiembre hasta marzo de 2020, cuando las pandemia de COVID-19 afectaron después de la última semana de grabación.


title: No Gods No Masters

text: Los toques finales se aplicaron a través de la colaboración digital; el álbum se mezcló durante julio de 2020. La entrega final del álbum tuvo lugar en septiembre de 2020. "No Gods No Masters" es una producción propia de Garbage, en colaboración con su ingeniero de estudio y mezclador Billy Bush. El álbum fue masterizado por Heba Kadry.


title: No Gods No Masters

text: "No Gods No Masters" se anunció el 30 de marzo de 2021, y los pedidos anticipados se lanzaron al mismo tiempo que se lanzaron el audio y el video musical de "The Men Who Rule the World". El álbum esta disponible en CD y versiones LP de vinilo blanco y verde neón, así como una edición de lujo con un disco extra de los sencillos independientes de la banda lanzados entre 2013 y 2018. La edición de lujo también esta disponible digitalmente y como un disco. Prensado en vinilo rosa Store Day (con revestimiento alternativo).


title: No Gods No Masters

text: "No Gods No Masters" será apoyado a fines de 2021 con giras de conciertos en la arena como invitados de Alanis Morissette y Blondie.


title: Yakunara Mug Cup mo

text: Personajes de la obra y elenco de actores de voz de su adaptación al anime.


title: Yakunara Mug Cup mo

text: Un anime adaptación de serie televisiva fue anunciada en Twitter el 14 de febrero de 2020. La serie está animada por Nippon Animación y dirigido por Jun Kamiya, con Naruhisa Arakawa en la composición de serie, y Ayano Yoshioka en el diseño de los personajes. Tajimi y su asociación de turismo está colaborando en el anime. La serie estrenada el 3 de abril de 2021 en CBC y otros canales. Las actrices de voz Minami Tanaka, Yu Serizawa, Yūki Wakai, y Rina Honnizumi interpretan el tema de apertura "Tobira o Aketara", mientras que Aya Uchida interpreta tema del final "Pale Blue". Es una serie licenciada por Crunchyroll. Esta primera temporada tuvo una duración de 12 episodios y finalizó el 21 de junio. La segunda temporada llamada " Yakunara Mug Cup Mo Niban Gama" se estrenó en el 1 de octubre con 3 nuevos personajes.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Porcia hiriéndose en el muslo es una pintura barroca de la autora italiana Elisabetta Siraní. La pintura está realizada al óleo sobre madera y mide 101 cm de ancho x 131 cm de largo. Fue creada en 1664 y estuvo comisionada por Simone de Tassi de Boloña, después fue adquirida por Ludovico Tachi en 1675, fue parte de la colección Bonfliglioli en Boloña hasta que en 1984 fue vendida de forma anónima en Londres y trasladada a la Gallería Samuels de Neva York en la exposición "The Property of a Lady." En 2008 llegó a ser parte de la colección Sotheby's.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: La pintura muestra a Porcia, siempre al tanto de los planes de su esposo, pero que este la veía como adorno; no se le hacía partícipe de estos o de ninguna otra acción: ella entonces decide acuchillar su muslo y resistir así un día completo para demostrar que tenía el mismo temple que el de un varón.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Porcia fue una mujer romana que nació el 70 a. C. y murió el 40-a. C. Fue hija de Marco Porcio Catón Uticensis y de su esposa Atilia (a quien abandonaría luego de ser presuntamente acusada de prostitución). La joven creció en los saberes de filosofía y con un carácter lleno de determinación y coraje. Su padre buscó parejas para su hija a confiándose en su belleza cautivadora e inteligencia que la joven mujer poseía.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Llegó a su primer matrimonio romano  arreglado por las influencias que su padre, como senador romano reconocido , llegó a  establecer con uno de sus aliados cercanos de nombre Marcus Carpulius Bibulus con quien se especula tendría un solo hijo de nombre Lucius ;a una edad aun temprana siendo ella una adolescente. Se especula este último dato debido a la corta brecha de edad que separaba a Porcia de su hijo.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Mientras estuvo en ese matrimonio estuvo en la mira de Quintus Hortensius quien aprovechado de ser un prestigioso orador insiste en cortejar a Porcia incluso en contra de la aprobación del padre de la joven. Hortesius propone un trato al padre y a la joven; en cual consistía solamente en estar con ella hasta que esta le diese un hijo, luego de esto volvería con su esposo. Esta práctica era muy común entre los romanos; el tener que una concepción de que sirvieran las mujeres solo como engendradoras de herederos de otros hombres. Catón y Bibulus, aún en negación a concretar tal pacto, accedieron después de un tiempo para mantener de su lado a Hortensio llega a ofrecer la alianza con su segunda esposa con quien se volvería a unir después de la muerte de Hortencio recuperaría el lazo matrimonial con su esposa.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Tiempo después se empezarían las guerras  Galas contra Julio César, estas darían pautas a cambios en el Senado romano donde César perdió y tratando de evitar la responsabilidad, con estas acciones Cantón no queda conforme y se desata la Guerra Civil Romana. Bíbulo y Cantón se une a Pompeyo para hacerle frente a César. Debido a esta guerra Bílbulo muere y Porcia queda viuda.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Segundo matrimonio: Es el más famoso ya que se llegó a casar con Marco Junio Bruto, pariente al ser primo hermano, quien luchó junto a Pompeyo y más tarde sería quien estuviera tras el asesinato de Julio César. Después de la muerte de Bibulus Porcia aquedó viuda y Bruto se divorció de su esposa Claudia Pulchra sin dar una explicación al respecto como era la costumbre; esto conllevo  que fueran mal visto la separación debido que para el ojo público no había razones aparentes de ser llevado a cabo ya que Claudia ante los ojos de la sociedad era una mucha de buena fe. El Matrimonio de Porcia con Bruto tuvo una división de opiniones, entre ellas las de la misma madre de Junio quien no aprobaba la unión, pero debido a la influencia de Catón varios personajes como Cicerón y Pompeyo apoyaron la decisión de la unión matrimonial.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Se considera a eta pintura como una imagen del estoicismo cristiano, que se relaciona también con la imagen de las mujeres fuertes que evocan a suicidios teatrales en le pintura. Pero, ¿hasta que punto la autora. Elisabetta era consciente de las implicaciones que esta pintura tendría? La pintura ha estado en exposiciones en Los Ángeles en una exposición de mujeres artistas que recabaron pinturas para hacerlas en catálogos, posteriormente en el año 2004 se estableció una obra monográfica de la artista que llegó a movilizar ciertos estudios de su obra centrándose en su técnica. El catálogo proporcionó un inventario exhaustivo de la vida y obra de la autora.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Si bien el catálogo contenía la  obra de Porcia en el, nunca esta mantuvo por mucho la atención, contaría en parte la única página que se dedicó a esta obra. Sería con  Adelina Modesti quien haría un homenaje pagado de la obra.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Porcia no fue bien expuesta en Bolonio sino hasta 30 años después que una empresa llamada Carisbo la trajo de regreso. Cuando se abrió su regreso a este país la vista de la crítica ante la pintura que con un enfoque feminista, posturas de género e histórico del arte. Estas posturas actualizaron el enfoque estadounidense que ayudo a ver con una perspectiva nueva  a esta pintura olvida del siglo XVII.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Se suscitaron especulaciones alrededor de la muerte de la autora ( a su edad de 28 años) por ser una muerte natural o violenta. Esto conllevo a que también se inmiscuyeran en particular en esta obra postura que voltearan críticamente para hacer hasta analogías con la biografía de  Siraní y la parte como mujer en cuanto a la luchas laborales, insatisfacciones y quejas a la largo de su vida. Concretamente la herida de Porcia es una recriminación hacia su marido Bruto; se inclina a ser considerado el autorretrato que manifiesta su vida privada, sexual o sentimental.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: El hecho de que esta pintura se completara después de su muerte y durante el apogeo de su corta carrera. Llega intrigar como una mujer como Siraní, quien rechazara el matrimonio; la escena que pintó realza a una mujer con un gesto vergonzoso en un acto que resulta perturbador. La pintura encuentra referencias directas a la vida del personaje: haciendo alusión a que Siraní se negaba a ser encasillada en un grupo de mujeres encerradas en el matrimonio de la época, Porcia niega ser encasillada en los atributos de una mujer que acepta su lugar en actividades comunes y reclama el papel heroico.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Por parte del ámbito amoroso la artista solo tuvo una pareja de nombre Giovan Andrea Siraní; quien al ser su única pareja masculina se le relacionaría con el papel de Brutus


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Autores como Valerio Máximo en su libro "Factorum Et Dictorum Memorabilium Libri Nouem"; tuvo  como una consecuencia el llenar de prestigio y difusión de a obra, sus pasajes que plasmó el autor fueron fundamentales para la obra  y plasmar con más solidez la parte de leyenda de la historia.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: La joven pintora recibió el apoyo de  Carlo Cesare Malvasía, quien sería su biógrafo oficial, además de importantes conexiones con escultores de Bolonia que la conectan con el mecenazgo florentino de los Medici, en especial con Leopoldo, perteneciente a esta familia. Su fama y talento crecen de manera exponencial, llegando hasta atraer la atención de duquesas de Parma, Baviera que admiran ala artista prodigio.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: El hecho de que su fama o reconocimiento existieran en alguna medida fue gracias a que su ciudad natal era la única que contaba con la universidad que aceptaba dentro de ella a mujeres desde el siglo XIII.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Siraní hereda las forma y gusto del color de Rafael Sanzio, así como las formas suaves, los colores agradables y vivos reflejando contantemente toque de azul y rojo, combinado con claroscuros en colores terrosos. Podemos poner como ejemplo como usa fuertes contraste de luz en pinturas como: Santo Fraile Arrodillado o San Juan Bautista Niño en el Desierto. Otras de sus pinturas más famosas fueron Las Vírgenes con el niño y Sagradas Familias.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Con el contexto y características antes mencionados podemos ver que se trata de una escena que se suscita en los libros de Plutarco que hacen referencia a la dama que está tras los planes de Junio Bruto por matar a Julio César. Esta escena se centra en la mujer de Brutus quien es Porcia, su esposa, es quien roba el protagonismo en el cuadro en la en que retratan como ella acababa de hacerse tal la herida en su muslo derecho y queda con un rostro de contención absoluta.  Plutarco establece una descripción breve  sobre la escena suscitada  mientras su esposo era el que pensaba en la traición a Julio César :Tú, mi esposo, aunque confiaste en que mi espíritu no te traicionaría, sin embargo desconfiabas de mi cuerpo, y tu sentimiento no era más que humano. Pero descubrí que mi cuerpo también puede guardar silencio... Por tanto, no temáis, sino decidme todo lo que me ocultáis, porque ni el fuego, ni los azotes, ni las aguijones me obligarán a divulgar una palabra; yo no nací en esa medida una mujer. Por lo tanto, si todavía desconfías de mí, es mejor para mí morir que vivir; de lo contrario, que nadie me piense más tiempo la hija de Catón o su esposa. Al ver la herida y temple e su esposa posa se conmovió haciendo .Al ver la herida y temple e su esposa posa se conmovió haciendo  que este no dudara de ella y de su temple  por lo que había hecho. (Bruto, Plutarco, Vidas Paralelas)La pintura deja al espectador inmediatamente atónito ante el gesto que ejerce Porcia en primer plano y el cuarteto que está a sus espaldas en actividad de coser. Estas dos escenas suscitadas ala par darían un contrapunto entre sí mismas ya que muestran una de ellas la parte doméstica y laboral. Por otra parte, tendríamos la parte heroica de la escena en primer plano. Esta escena muestra la relación implícita del personaje histórico y en cierta manera deslumbra un horror conyugal de por medio, para la época barroca fue un motivo raramente censurado por algunos italianos. Los franceses en cambio tomaron la crudeza de un simbolismo de suicidio o automutilación que mostraba la obra convirtiendo a Porcia en la figura” del estoicismo cristiano).


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Aunque se sabe que Siraní tenía afecto por las pinturas religiosas, un elemento que denota la obra, a pesar de alejarse del canon de lo que ella acostumbrara a hacer, es poner la figura dentro de actos de penitencia o en la flagelación de la carne, mismo tema que era el gusto de algunos de sus contemporáneos. Estos símbolos de la penitencia los rescata la autora del carácter y creencia estoica que pugnaba la familia de Cato como el cónyuge de su hija, fiel a tales principios que establecían que la automutilación o el suicidio eran una manera de reflejar la espiritualidad.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Ronald Barthes declaró que esta pintura es un hecho histórico que se cristaliza en una historia que fue contada por Plutarco, para que esta pintura fuera entendida se debía de conocer la historia. La teoría del arte estableció como sus principales estudiosos a personajes como Plutarco, cuya versión no fue tan conocida tenía un lenguaje más filosófico hacia esta. El segundo fue Valerio Máximo, quien se centró en retratar el suicidio de esta como una fe conyugal; es decir que no soportó la idea de vivir sin su marido llevándola a sentir que no podía vivir sin él. Este último referente fue el que prevaleció para el personaje en Italia en el Siglo XVI.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Otra de las anécdota en base a esta pintura revela que Brutus no es que despreciara el carácter y condición de su mujer, pero temía que si le contaba algunos de sus planes esta lo contara todo si era torturada. Tú, mi esposo, aunque confiaste en que mi espíritu no te traicionaría, sin embargo, desconfiabas de mi cuerpo, y tu sentimiento no era más que humano. Pero descubrí que mi cuerpo también puede guardar silencio... Por tanto, no temáis, sino decidme todo lo que me ocultáis, porque ni el fuego, ni los azotes, ni las aguijones me obligarán a divulgar una palabra; yo no nací en esa medida una mujer. Por lo tanto, si todavía desconfías de mí, es mejor para mí morir que vivir; de lo contrario, que nadie me piense más tiempo la hija de Catón o su esposa (Platón, Vidas paralelas) Después de ese día Brutus llevó a cabo su plan y una vez consumado este se tiene que fugar, causando así una distancia entre la pareja y una ansiedad que se agravó en ella llevándola a un cuadro de depresión, ambos aceptaron que la separación era algo por el bien de ambos debido a que la posición de su esposo estaba seriamente en peligro. Brutus llegó a reconocer en algún momento la audacia de su esposa diciendo Aunque la fragilidad de su cuerpo le impide hacer lo que la fuerza de los hombres  10tiene sin cambio una mente activa y poderosa que ve por el bien de nosotros, .Malasia , como su trabajo de biógrafo, afirma de este escena  es parte de Porcia hiriéndose el muslo con el fin de saber la conjura de su marido; el cuadro se escapa a la vita lo que doncellas hacen en el fondo. Este mismo biógrafo advierte de mayor superioridad las obras de Siraní a las de su propio padre. En 1671 Julio Porchi Marciano compró la Porcia en la herencia de Simone de Tassi (un rico mercader y exponente de la burguesía acomodada quien fue uno de los clientes recurrentes en el momento de conseguir las obras siranianas).


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Una mujer de viva silueta y blanca tez sentada en una silla dentro de una habitación con una puerta abierta que conecta a otra escena que se suscita al mismo tiempo que la acción del primer plano. La joven lleva puesto un vestido rojo carmesí con sombras en tinto, estilo barroco con bulto de tela blanca, el cual cuelga y deja ver uno de sus hombros. El vestido se encuentra arremangado de una pierna dejando ver el calzado azulado abierto y la herida sangrante del muslo. La postura del personaje involucra dos sillas de apoyo: una donde recarga su pierna herida y la otra donde se encuentra sentada. Porta una daga pequeña en su brazo derecho el cual se encuentra en una posición extendida ascendente llegando a posicionarse paralelamente al muslo herido. Al fondo se pueden apreciar, en un segundo falso fondo, a dos mujeres cruzando al pórtico; dichas mujeres llevan ropas de servidumbre haciendo la labor doméstica.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: El fondo del primer plano se aprecia un oscuro llamativo formado por los colores negro y grises en la parte derecha superior del cuadro, solo dejando entrever algunas cortinas de colores verdes. Se puede apreciar  la luz que embarga  ala escena pasando con intensidad por la mano, brazo y muslo herido de la mujer del primer plano .


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: El papel relevante de Porcia lo menciona Plutarco en su capítulo XV de Vidas Paralelas cuenta como Porcia al ver la desesperación de su marido y que no cuenta a ella el secreto que lo perturbaba. Con su acto de auto flagelarse logró desmentir la opinión de la debilidad de la mujer y probó a Brutus su mérito, diciendo que era más que una concubina, que no solo era compañera de satisfacciones sino también de pesares. Es así como toma una navaja de barbero y se perfora el muslo diciendo” ahora ya estoy cierta que aún ante el dolor soy invencible”.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Porcia como Hija de Catón muestra la parte estoica frente al dolor al permanecer dura y firme ante el dolor. Por otra parte tenemos la posición de su marido que fue el catalizador que la llevaría a cometer actos donde se enfrentara al dolor siempre probando su temple frente a la situación, Brutus siempre se mostro indiferente ante los asuntos privados que le competían, incluyendo su esposa; en el capítulo XIV de Plutarco se vuelve a hacer menciones sobre que en una ocasión Porcia cayó en desmayo que varios toman por muerte, su esposo que estaba en plenaria llega a sus oídos la noticia pero hace caso omiso a este hecho.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: Porcia aparece con características de un carácter varonil: siempre dispuesta a sacrificarse ante la patria, por su marido y su tolerancia ante el dolor , es ya consciente de sí misma hasta el punto de tomar ciertos derechos y defenderlos decide qué quiere y actúa en consecuencia.


title: Porcia hiriéndose en el muslo

text: En cuanto a su muerte se establece en la literatura como dos posibles finales: uno de ellos sería su suicidio tras enterrase de la muerte de u esposo en Farsalia en el 42 a. C, sus amigos quietaron de su alcance objetos con los cuales pudiera hacerse daño pero esta finalmente encontró dos encendidas y terminó tragándolas, la otra versión cuenta que después de la muerte de su esposo ella se desentiende  de todo cuidado brindado por sus familiares y amigos pereciendo y solo dejando una carta.


title: Jake Dennis

text: Jake Dennis (Nuneaton, Warwickshire, 16 de junio de 1995) es un piloto británico de automovilismo. A lo largo de su carrera ha competido en Fórmula 3 Europea, GP3 Series, Blancpain GT Series y DTM, entre otros campeonatos. En 2021 es piloto de Fórmula E para el equipo BMW i Andretti Motorsport.


title: Jake Dennis

text: Tras el karting, debutó en la serie InterSteps en 2011 con Fortec Motorsports y ganó el campeonato. Al año siguiente fue campeón de Fórmula Renault NEC y debutó en la Eurocopa de Fórmula Renault. En este último participó a tiempo completo en 2014 y finalizó cuarto.


title: Jake Dennis

text: En 2014 y 2015 participó en la Fórmula 3 Europea con Carlin y Prema, respectivamente. En la segunda temporada, ganó seis carreras y fue tercero en el campeonato final detrás de Felix Rosenqvist y Antonio Giovinazzi. Dennis debutó en GP3 Series en 2016 con el equipo Arden, donde ganó dos carreras y acabó cuarto. Ese mismo año debutó en el WEC y corrió las 24 Horas de Le Mans con un LMP2.


title: Jake Dennis

text: En 2017 y 2018 centró su carrera en campeonatos de gran turismo. Su resultado más destacado fue un noveno puesto en el campeonato 2017 de Blancpain GT Series junto a Pieter Schothorst.


title: Jake Dennis

text: Dennis fue contratado por el equipo R-Motorsport para la temporada 2019 de DTM. El Aston Martin fue el coche de peor rendimiento de la categoría y el británico fue 17.º en el campeonato y tuvo un sexto puesto como mejor resultado.


title: Jake Dennis

text: En 2021, debutó en Fórmula E como compañero del alemán Maximilian Günther en BMW i Andretti Motorsport. Ganó su sexta carrera en la categoría, el e-Prix de Valencia disputado en el circuito Ricardo Tormo.


title: Jake Dennis

text: Además de esto, Dennis fue piloto de desarrollo y simulador del equipo Red Bull Racing de Fórmula 1. Realizó dos pruebas en 2018 con el monoplaza de ese año, el RB14.


title: Daniel Lago Leirós

text: Daniel Lago Leirós (Vigo, 20 de abril de 1979) es un empresario y político gallego, miembro del Consejo del Partido Demócrata Europeo y Secretario de Organización de Compromiso por Galicia.


title: Daniel Lago Leirós

text: Comenzó su actividad política en el mundo estudiantil donde participó en los Comités Abiertos de Faculdade. Posteriormente entraría a formar parte de Esquerda Nacionalista y del BNG hasta el año 2006, año en el que abandona la práctica activa de la política. En el 2012 volvería de nuevo a la actividad política sumándose al proyecto galleguista de Compromiso por Galicia.


title: Daniel Lago Leirós

text: Fue cabeza de lista en las elecciones generales de abril del 2019 para el Senado por la circunscripción de Pontevedra, obteniendo 2769 votos con Compromiso por Galicia.


title: Daniel Lago Leirós

text: Comparte opinión a través de varios medios de comunicación social , generalmente, sobre temas de análisis internacional y geopolítico.


title: Daniel Lago Leirós

text: Es licenciado en Ciencias Políticas, especialidad en relaciones internacionales y estudios políticos por la Universidad de Santiago de Compostela. Cursó también Estudios Europeos a través de una beca Erasmus en la Universidad Moderna de Oporto.


title: Daniel Lago Leirós

text: Ligado de siempre al mundo de la Lusofonia es vicepresidente del Centro Portugués de Vigo ayudando en un nuevo renacer de la entidad. Desde 2021 es miembro fundador de la Associação Impulsora de la Casa de la Lusofonia que tiene por objetivo la creación de la "Casa de la Lusofonia" dentro de la red de casas del Ministerio de Asuntos Exteriores.


title: Daniel Lago Leirós

text: En el mundo de la empresa desarrolla su negocio en la industria aseguradora y en la consultoria de internacionalización y aceleración de empresas.


title: Fluido perivitelino

text: El fluido perivitelino es un fluido extracelular encontrado en los huevos de la mayoría de los gasterópodos y constituye la fuente principal de nutrición y defensa para sus embriones. Este fluido reemplaza al vitelo de los huevos de otros animales, el cual en los huevos de caracol está reducido a gránulos proteicos no nutritivos con probable función enzimática.


title: Fluido perivitelino

text: Durante el desarrollo embrionario, el fluido perivitelino es ingerido macropinocíticamente por los embriones y los fagosomas resultantes se fusionan con los gránulos β que contienen enzimas hidrolíticas, las cuales digieren los componentes del fluido perivitellno.


title: Fluido perivitelino

text: El fluido perivitelino es sintetizado por la glándula del albumen de los caracoles hembra (también conocida como complejo glándula del albumen-glándula de la cápsula o glándula uterina), una glándula accesoria del tracto reproductor femenino. Los oocitos fertilizados ingresan a la glándula del albumen y, en su camino hacia el exterior, son recubiertos con el fluido perivitelino. La cantidad de fluido perivitelino del huevo varía considerablemente entre distintas especies. Sin embargo, la cantidad de fluido perivitelino por huevo es constante dentro de una especie dada. En este sentido, ha sido demostrado en los caracoles manzana del género "Pomacea" que durante la estación reproductiva, cuándo los precursores de los nutrientes en la glándula del albumen disminuyen debido a oviposiciones repetidas, las hembras tienden a reducir el número de huevos por puesta pero no la cantidad de nutrientes en cada huevo.


title: Fluido perivitelino

text: El fluido perivitelino contiene predominantemente galactógeno, proteínas, y calcio.


title: Fluido perivitelino

text: Los carbohidratos son, invariablemente, el componente más abundante del fluido perivitelino. Específicamente, los huevos de la mayoría de los gasterópodos acumulan el polisacárido de reserva galactógeno, el cual proporciona la fuente de energía principal para el embrión en desarrollo. Una cantidad pequeña de glucosa soluble fue también detectada en algunas especies.


title: Fluido perivitelino

text: Las proteínas, llamadas perivitelinas, es el segundo componente más abundante del fluido perivitelino. Las perivitelinas son también una fuente de nutrientes para los embriones de caracol, y tiene un rol en la protección contra patógenos y depredadores, incluyendo proteínas no-digeribles, toxinas e inhibidores de proteaseas. Estas proteínas fueron estudiadas exhaustivamente en los caracoles manzana del género "Pomacea", donde fueron originalmente agrupadas en tres fracciones. Dos de estas fracciones son las más abundantes, la perivitelina-1 o PV1 y la perivitelina-2 o PV2 (comprendiendo aproximadamente el 70% de proteína total). La tercera es una fracción heterogénea denominada perivitelina-3 o fracción PV3. Análisis proteómicos recientes demostraron que el fluido perivitelino de los caracoles "Pomacea" tiene entre 34-38 proteínas diferentes con una gran variedad de funciones.


title: Fluido perivitelino

text: Los lípidos son un componente menor en el fluido perivitelino, mayoritariamente representados por lípidos de membrana, indicando que los caracoles no utilizan lípidos como reserva de energía importante durante la reproducción. Aparte de lípidos estructurales, algunos huevos también contienen pigmentos carotenoides, principalmente astaxantina. Estos pigmentos lipídicos han sido asociados con funciones antioxidantes y fotoprotectoras, y también proporcionan a los huevos de "Pomacea" del color llamativo típico que funcionaría como señal de advertencia (i.e. aposematismo) para disuadir a los depredadores.


title: Fluido perivitelino

text: Entre los componentes inorgánicos, el ión de calcio es el más abundante en el fluido perivitelino. Como estos caracoles tienen desarrollo directo, el calcio necesita ser almacenado para permitir el desarrollo de la concha del caracol durante la organogenesis. Además, el calcio es el componente principal de la cubierta de los huevos de aquellas especies de caracoles con oviposición aérea.


title: Joseph M. Schenck

text: Joseph Michael Schenck (Rýbinsk; 25 de diciembre de 1876-Los Ángeles; 22 de octubre de 1961) fue un ejecutivo de estudio de cine estadounidense nacido en Rusia. Fue el co-fundador de 20th Century Fox y uno de los 36 miembros fundadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.


title: Joseph M. Schenck

text: Schenck nació en el seno de una familia judía en Rýbinsk, Óblast de Yaroslavl, Imperio ruso. Emigró a la ciudad de Nueva York el 19 de julio de 1892 con el nombre de Ossip Schenker; y con su hermano menor, Nicholas Schenck finalmente se metió en el negocio del entretenimiento, operando concesiones en el parque de atracciones Fort George de Nueva York. Reconociendo el potencial, en 1909 los hermanos Schenck compraron el parque de atracciones Palisades y luego se convirtieron en participantes de la incipiente industria cinematográfica en asociación con Marcus Loew, que operaba una cadena de salas de cine.


title: Joseph M. Schenck

text: En 1916, a través de su participación en el negocio del cine, Joseph Schenck conoció y se casó con Norma Talmadge, una de las principales estrellas jóvenes de Vitagraph Studios. Él sería el primero de sus tres maridos, pero ella fue su única esposa. Schenck supervisó, controló y alimentó su carrera en alianza con su madre. En 1917, la pareja formó Norma Talmadge Film Corporation, que se convirtió en una empresa lucrativa. Se divorciaron en 1934; Schenck luego construyó una casa en Palm Springs, California.


title: Joseph M. Schenck

text: Después de separarse de su hermano, Joseph Schenck se mudó a la costa oeste, donde parecía estar el futuro de la industria cinematográfica. A los pocos años, Schenck se convirtió en el segundo presidente de United Artists.


title: Joseph M. Schenck

text: En 1933 se asoció con Darryl F. Zanuck para crear Twentieth Century Pictures, que se fusionó con Fox Film Corporation en 1935. Como presidente de la nueva 20th Century Fox, fue una de las personas más poderosas e influyentes en el negocio del cine. Atrapado en un plan de pago para comprar la paz con los sindicatos militantes, fue condenado por evasión de impuestos y pasó un tiempo en prisión antes de que se le concediera el indulto presidencial. Después de su liberación, regresó a 20th Century Fox, donde se enamoró de la desconocida Marilyn Monroe y desempeñó un papel clave en el lanzamiento de su carrera.


title: Joseph M. Schenck

text: Uno de los fundadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, en 1952 recibió un en reconocimiento a su contribución al desarrollo de la industria cinematográfica. Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6757 Hollywood Blvd.


title: Joseph M. Schenck

text: Schenck se retiró en 1957 y poco después sufrió un derrame cerebral, del que nunca se recuperó por completo. Murió en Los Ángeles en 1961 a la edad de 84 años y fue enterrado en el cementerio Maimónides en Brooklyn, Nueva York.


title: Lauroil sarcosinato de sodio

text: El lauroil sarcosinato de sodio, también conocido como sarkosyl, es un tensioactivo aniónico derivado de la sarcosina que se utiliza como agente espumante y limpiador en champú, espuma de afeitar, pasta de dientes y productos de lavado con espuma.


title: Lauroil sarcosinato de sodio

text: Este tensoactivo es anfifílico debido a la cadena hidrofóbica de 12 carbonos (lauroil) y al carboxilato hidrófilo. Dado que el átomo de nitrógeno está en un enlace amida, el nitrógeno no tiene pH activo y está cargado neutralmente en todas las soluciones acuosas, independientemente del pH. El carboxilato tiene un pKa de aproximadamente 3,6 y, por lo tanto, está cargado negativamente en soluciones de pH superiores a aproximadamente 5,5.


title: Lauroil sarcosinato de sodio

text: Pueden prepararse vesículas sensibles al pH (en inglés: "pH-sensitive vesicles") usando este tensioactivo con otros anfifílicos catiónicos o insolubles en agua como el 1-decanol.


title: Lauroil sarcosinato de sodio

text: La adición de una mezcla de partes iguales de lauroil sarcosinato de sodio y el tensioactivo no iónico monolaurato de sorbitano (S20) al agua forma agregados similares a micelas, aunque ninguno de los tensioactivos formaba micelas cuando estaba presente solo. Tales agregados pueden ayudar a transportar otras moléculas pequeñas, como medicamentos, a través de la piel.


title: Lauroil sarcosinato de sodio

text: El lauroil sarcosinato de sodio se vendió como el ingrediente especial "Gardol" en una pasta de dientes de Colgate, durante la década de 1950 hasta mediados de la década de 1960 en los Estados Unidos y mediados de la década de 1970 en Francia. Su uso actual como dentífrico preventivo se encuentra en la pasta de dientes con bicarbonato de sodio de Arm & Hammer, un producto de Church & Dwight.


title: Madeleine Marzin

text: Madeleine Marzin (Loudéac, Francia, 21 de julio de 1908-París, 27 de mayo de 1998) fue una militante y política francesa.


title: Madeleine Marzin

text: Nació en una familia modesta en Bretaña, continuó sus estudios hasta que obtuvo un certificado superior en 1926. Formada en la Escuela Normal de Saint-Brieuc, se convirtió en profesora en 1929 y fue asignada a París y luego a Plessis-Robinson.


title: Madeleine Marzin

text: En 1932 se unió a la asociación de «Bretones emancipados de París», fundada por Marcel Cachin, y al Partido Comunista.


title: Madeleine Marzin

text: Fue tesorera del Sindicato unitario docente del Sena entre 1933 y 1934, mostró una intensa actividad sindical.


title: Madeleine Marzin

text: Durante la Ocupación, Marzin se involucró activamente en la resistencia, sobre todo participó en la constitución del Frente Universitario Nacional.


title: Madeleine Marzin

text: El 31 de mayo de 1942 , lideró, con otras mujeres, la manifestación en la calle de Buci organizada por el Partido Comunista y fue detenida al día siguiente por un inspector de las Brigadas Especiales (BS2). Condenada a muerte, luego indultada, logró escapar durante su traslado a la prisión de Rennes.


title: Madeleine Marzin

text: Continuó la lucha, creando comités de mujeres en Oriente, bajo la responsabilidad de Maria Rabaté. Participó en la organización de la fuga de los combatientes de la resistencia encarcelados en la prisión de La Santé y luego participó en la insurrección para liberar París.


title: Madeleine Marzin

text: En 1945, Madeleine Marzin fue nombrada consejera de París y consejera general del Sena bajo el Comité de Liberación de París, hasta 1951, funciones a las que regresó en 1959 y mantuvo hasta 1971.


title: Madeleine Marzin

text: Mientras tanto, entre 1951 y 1958, fue elegida miembro de la Cámara de Diputados. Fue miembro de la Comisión Nacional de Educación y miembro suplente del Comité de Inmunidades Parlamentarias y se ocupó especialmente de la educación y los asuntos sociales. Una calle en el XX Distrito de París lleva el nombre de Madeleine-Marzin.


title: Madeleine Marzin

text: Madeleine Marzin tuvo cuatro hermanos, dos de los cuales fueron activistas comunistas y combatientes de la resistencia: Pierre Marzin (1904-1967), que participó en la liberación de Carhaix con una unidad FTP de Côtes-du-Nord en agosto de 1944 y Gustave Marzin (1912-1989), sobreviviente del campo de deportación de Neuengamme.


title: Sarcosina

text: La sarcosina, también conocida como "N-"metilglicina, es un producto intermedio y un subproducto en la síntesis y degradación de la glicina. La sarcosina es metabolizada a glicina por la enzima sarcosina deshidrogenasa, mientras que la glicina-N-metil transferasa genera sarcosina a partir de la glicina. La sarcosina es un derivado de aminoácidos que se encuentra naturalmente en los músculos y otros tejidos corporales. En el laboratorio, se puede sintetizar a partir de ácido cloroacético y metilamina. En la naturaleza la sarcosina se encuentra como intermediario en el metabolismo de la colina a la glicina. La sarcosina es dulce al gusto y se disuelve en agua. Se utiliza en la fabricación de tensioactivos biodegradables y pastas dentales, así como en otras aplicaciones.


title: Sarcosina

text: La sarcosina es omnipresente en los materiales biológicos y está presente en alimentos como las yemas de huevo, el pavo, el jamón, las verduras, las legumbres, etc.


title: Sarcosina

text: La sarcosina, como los compuestos relacionados dimetilglicina (DMG) y trimetilglicina (TMG), se forma a través del metabolismo de nutrientes como la colina y la metionina, que contienen grupos metilo utilizados en una amplia gama de reacciones bioquímicas. La sarcosina se degrada rápidamente a glicina, que, además de su importancia como componente de la proteína, desempeña un papel importante en diversos procesos fisiológicos como fuente metabólica principal de componentes de células vivas como el glutatión, la creatina, las purinas y la serina. La concentración de sarcosina en el suero sanguíneo de sujetos humanos normales es 1.4 ± 0.6 mM.


title: Sarcosina

text: La sarcosina fue aislada y nombrada por el químico alemán Justus von Liebig en 1847. Jacob Volhard la sintetizó por primera vez en 1862 mientras trabajaba en el laboratorio de Hermann Kolbe. Antes de la síntesis de la sarcosina, se sabía que era producto de la hidrólisis de la creatina, un compuesto que se encuentra en el extracto de carne. Bajo este supuesto, al preparar el compuesto con metilamina y ácido monocloroacético, Volhard demostró que la sarcosina era la N-metilglicina.


title: Sarcosina

text: Se han observado problemas motores y respiratorios en ratas a 10 mg/kg, lo equivalente a 800 mg para una persona de 80 kg.


title: Sarcosina

text: La sarcosina ha sido investigada en relación con la esquizofrenia. La evidencia preliminar sugiere que la ingesta de 2 g/día de sarcosina como terapia complementaria con ciertos antipsicóticos (no con la clozapina) en la esquizofrenia proporciona disminución en la sintomatología positiva y negativa, así como en los síntomas psicopatológicos neurocognitivos y generales que son comunes a la enfermedad. La sarcosina había sido bien tolerada. También se está investigando para la posible prevención de la enfermedad esquizofrénica durante la etapa prodrómica de la enfermedad. Actúa como inhibidor del transportador de glicina tipo 1 y agonista de glicina. Aumenta las concentraciones de glicina en el cerebro, lo que provoca una mayor activación del receptor NMDA y la disminución de los síntomas. Como tal, podría ser una opción de tratamiento interesante. Un metaanálisis de 2011 encontró que la sarcosina adyuvante tiene un tamaño de efecto medio para los síntomas negativos y totales.


title: Sarcosina

text: El trastorno depresivo mayor es una enfermedad compleja y la mayoría de los antidepresivos disponibles apuntan a la monoamina, por lo que exhiben eficacia limitada y efectos cognitivos. Los receptores de N-metil-D-aspartato (NMDAr), un subtipo de receptor de glutamato, juegan un papel importante en el aprendizaje y la memoria, y los agentes potenciadores del receptor de NMDA, como la sarcosina (N-metilglicina), se han utilizado como terapia complementaria de la esquizofrenia. Los ensayos clínicos preliminares indicaron que la ingesta de sarcosina mejoró no solo los síntomas psicóticos sino también depresivos en pacientes con esquizofrenia , por lo que también puede ser un complemento útil para tratar trastornos esquizoafectivos de tipo depresivo donde los antidepresivos glutamatérgicos de acción rápida, particularmente los antagonistas de NMDA como esketamina, puede promover el empeoramiento de las características psicóticas (aunque el análisis de riesgo-beneficio está en curso en este momento).


title: Sarcosina

text: Se informó que la sarcosina activa las células de cáncer de próstata e indica la malignidad de las células de cáncer de próstata cuando se mide en orina. La sarcosina se identificó como un metabolito diferencial que aumentó considerablemente durante la progresión del cáncer de próstata a metástasis y se pudo detectar en la orina. Los niveles de sarcosina parecían controlar la invasividad del cáncer.


title: Sarcosina

text: Esta conclusión ha sido disputada.


title: Campeonato de Segunda División 1945 (Argentina)

text: El Campeonato de Segunda División 1945 fue el torneo que constituyó la décima segunda temporada de la segunda categoría del fútbol argentino en la era profesional. Se incorporaron para el torneo Banfield, descendido de la Primera División, y Barracas Central, campeón de la Tercera División.


text: El campeón fue Tigre, que de esta forma volvió a ocupar su lugar en Primera División luego de tres años. Hubo en juego un solo descenso que fue para All Boys, que ocupó el último lugar


text: Se dispuso la participación de 21 equipos, que jugaron a dos ruedas, un total de 40 encuentros. La cantidad de equipos fue la misma de la temporada anterior. El campeón logró el ascenso, a la vez que descendió el equipo que ocupó la última ubicación en la tabla final de posiciones.


title: Manuel Saona Rodríguez

text: Manuel Simeón Saona Rodríguez es un político peruano. Fue consejero regional de Piura por la provincia de Huancabamba entre 2015 y 2018 durante la presidencia regional de Reynaldo Hilbck Guzmán. Fue también alcalde del distrito de Huarmaca en tres periodos entre 1993 y 1998 y entre 2003 y 2006.


title: Manuel Saona Rodríguez

text: Nació en el distrito de Huarmaca, provincia de Huancabamba, departamento de Piura, Perú, el 25 de diciembre de 1950, hijo de Arnulfo Saona Pacheco y Luz Gumercinda Rodríguez Carrasco. Cursó sus estudios primarios y secundarios en su localidad natal. Entre 1980 y 1985 Cursó estudios técnicos de educación en el INIDE en la provincia de Jaén.


title: Manuel Saona Rodríguez

text: Su primera participación política se dio en las elecciones municipales de 1993 cuando fue elegido como alcalde del distrito de Huarmaca siendo reelegido para ese cargo en las elecciones municipales de 1995. Luego no ser reelegido en las elecciones de 1998, volvió a serlo en las elecciones municipales del 2002 llevando su tercer y último periodo como alcalde entre 2003 a 2006. En las elecciones municipales del 2006 y del 2010 tentó la alcaldía de la provincia de Huancabamba sin éxito. Participó en las elecciones regionales del 2014 en las que fue elegido como consejero regional por la provincia de Huancabamba. Tras su gestión volvió a tentar sin éxito su elección como alcalde del distrito de Huarmaca.


title: Ciferal

text: Ciferal (siglas en portugués para Comércio e Indústria de Ferro e Alumínio) fue una empresa fabricante de carrocerías de autobuses brasileña fundada en 1955 y desaparecida en 2013.


title: Ciferal

text: La empresa fue fundada en 1955, estableciéndose por primera vez en Ramos, un distrito de Río de Janeiro. En 1992 se traslada a Xerém, en la localidad de Duque de Caxias. Ese mismo año, completó la apertura de su sede en Rio Grande do Sul.


title: Ciferal

text: En 1994 Marcopolo adquirió el 49 % de la empresa, adquiriendo su totalidad en 2001. Marcopolo se ha convertido en una de las empresas fabricantes de autobuses comerciales más grandes de Brasil, con énfasis en la producción de vehículos urbanos.


title: Ciferal

text: En diciembre de 2013, Marcopolo anunció que pondría fin a la marca Ciferal y que la empresa pasaría a llamarse Marcopolo Rio.


title: Selección femenina de baloncesto de Gales

text: La selección femenina de baloncesto de Gales es el equipo nacional de baloncesto de Gales y está gobernado por Basketball Wales.


title: Enrique Esquivel

text: Enrique Esquivel también conocido por su apelativo ""La Matona"", fue un futbolista mexicano que se desempeñaba como Centrocampista. Formó parte de la alineación de la primera selección nacional de fútbol de México, que en 1923 jugó tres partidos amistosos contra su vecino del sur, . Esquivel jugó en los tres partidos y .


title: Enrique Esquivel

text: De su carrera en clubes solo se conoce que en 1916 debutó en el Pachuca AC, con quien en 1918 y 1920, ganó el campeonato mexicano. Luego se trasladó, junto con su compañero Horacio Ortiz, a la Ciudad de México para formar parte del Club América, con quien ganó los Campeonatos de 1925 y 1926.


title: Eugenio Torre

text: Eugenio "Eugene" Torre (nacido el 4 de noviembre de 1951) es un jugador de ajedrez filipino. En 1974, a los 22 años, se convirtió en el primer asiático en calificar para el título de Gran Maestro al ganar la medalla de plata en la 21ª Olimpiada de Ajedrez en Niza, Francia. Es considerado el jugador de ajedrez más fuerte que produjo Filipinas durante las décadas de 1980 y 1990, y jugó para Filipinas en el tablero 1 en diecisiete Olimpíadas de Ajedrez.


title: Eugenio Torre

text: En un torneo en Manila en 1976, Torre fue entonces el único en vencer al entonces campeón mundial Anatoli Karpov en una partida que se ha convertido en parte de la historia del ajedrez filipino. En 1982 clasificó al torneo de Candidatos al campeonato mundial de ajedrez, donde perdió ante Zoltan Ribli. Fue el segundo de Bobby Fischer en el encuentro de 1992 contra Boris Spassky en Yugoslavia.


title: Eugenio Torre

text: Actualmente juega para las Torres Rizal de la Asociación Profesional de Ajedrez de Filipinas.


title: Eugenio Torre

text: Eugene Torre participó en las ediciones 1969 (10°) y 1971 (11°) del Campeonato Mundial Juvenil de Ajedrez, un torneo de ajedrez sub-20 (los jugadores deben tener menos de 20 años el 1 de enero en el año de la competencia) organizado por la FIDE. Fue una creación de William Ritson-Morry, quien organizó el evento inaugural en 1951 en Birmingham, Inglaterra.


title: Eugenio Torre

text: En la edición de 1969 celebrada en Estocolmo, Suecia, en agosto, treinta y ocho jugadores jugaron en seis secciones preliminares, y los dos primeros en cada una avanzaron a la Final A. Entre los que no se clasificaron para la Final A se encontraba Eugenio Torre, que ganó la Final B el 11 de septiembre, incluida una racha ganadora de 4 juegos en las rondas 8-11. En la edición de 1971 celebrada en Atenas, Grecia, en julio-agosto, Torre finalizó cuarto por sistema de desempate Sonneborn Berger (SB) con 6½ puntos de 11 posobles.


title: Eugenio Torre

text: En 1972, Torre ganó el Campeonato Zonal Asiático y se convirtió en Maestro Internacional (MI), convirtiéndose en el tercer MI de Filipinas después del MI Rodolfo Tan Cardoso, quien ganó su título luego de ganar la medalla de plata en la Olimpiada de Ajedrez de 1956 y el MI Renato Naranja, quien logró su título en 1969 cuando ganó el zonal asiático en Singapur. En septiembre de 1972, se llevó a cabo un enfrentamiento Torre-Cardoso, pactado a seis partidas, para determinar el mejor jugador de Filipinas y el jugador en el primer tablero del equipo filipino en la Olimpiada de Skopje que se celebraría a finales de ese mes. Torre ganó tras cinco partidas, con marcador de 3.5-1.5 (2 victorias y 3 empates).


title: Eugenio Torre

text: En 1972/1973, Torre empató en el 1er lugar con el GM húngaro Levente Lengyel y el maestro internacional búlgaro Luben Popov, en la serie Reggio Emilia conocida como Torneo di Capodanno con una puntuación de 7/11.


title: Eugenio Torre

text: En 1973, Torre participó en el torneo interzonal de Leningrado de 1973 donde terminó 13°-14° entre 18 jugadores, (+4-7=6, 7/17 puntos), pero obtuvo grandes victorias sobre Tal y Larsen.


title: Eugenio Torre

text: Torre saltó a la fama en 1976 como posible retador al título después de ganar el Marlboro-Loyola Kings Challenge, un fuerte torneo de cuatro jugadores a doble vuelta disputado en Manila, por delante del campeón mundial Anatoli Karpov, convirtiéndose así en el primer jugador en terminar por delante de Karpov en un torneo desde que este último se convirtió en campeón mundial. La calificación promedio de los jugadores calificó el torneo como un evento de categoría XV.


title: Eugenio Torre

text: Más tarde, en el mismo año 1976, Torre encabezó el segundo Masters de Asia celebrado del 23 de agosto al 10 de septiembre en Yakarta, Indonesia. Torre obtuvo 12 puntos de 14 (+10-0=4).


title: Eugenio Torre

text: En 1977, Torre (2550) terminó sexto lugar en el fuerte Torneo de Ginebra celebrado del 26 de marzo al 11 de abril de 1977 empatado con el GM Ludek Pachman, (7.0/13, +4-3=6) pero superado por desempate.


title: Eugenio Torre

text: En el 1er Torneo de Grandes Maestros de Computadoras de Burroughs celebrado del 5 al 19 de abril de 1978, Torre logró el segundo lugar con 8 puntos sobre 12 (+6-2=4) detrás del ganador Miguel Quinteros. Este torneo celebrado en Nueva Zelanda fue la segunda etapa del Circuito de Grandes Maestros de Asia que fue una creación del entonces vicepresidente de la FIDE, Florencio Campomanes de Filipinas, para ayudar a los jugadores asiáticos del área a ganar experiencia y normas de títulos.


title: Eugenio Torre

text: En 1979, Torre encabezó el séptimo Marlboro Classic, un torneo de 14 jugadores celebrado en Manila en enero de 1979, terminando claro primero, un punto por delante del GM Fridrik Olafsson de Islandia y 2 puntos por delante del máximo favorito Josif Dorfman, con una puntuación de 10/13. También en 1979, Torre empató en el primer lugar de la 1ª etapa del 2º Circuito Asiático de GMs celebrada en Yakarta del 26 de mayo al 6 de junio junto a Dorfman y el GM Yuri Averbakh, todos con 6.5/11 (+5,-2=3).


title: Eugenio Torre

text: El punto culminante de su carrera llegó a principios de la década de 1980 cuando ocupó el puesto número 17 del mundo; pasó con éxito a clasificarse como candidato para el campeonato mundial después de empatar en el primer lugar con Lajos Portisch en el interzonal de Toluca de 1982, convirtiéndose así en el primer asiático en clasificarse al torneo de Candidatos. Al clasificarse, la hazaña de Torre fue considerada "una reivindicación del sistema democrático de clasificación mundial de la FIDE". En ese momento, Torre era visto como un serio rival para los grandes maestros soviéticos en los encuentros de Candidatos de 1984 considerando su récord en enfrentamientos con algunos de los mejores GM soviéticos en ese momento: 2.5-1.5 contra Tal, 2–2 frente a Tigran Petrosian, 1.5-2.5 contra Vassili Smyslov y 3.5–5.5 contra Karpov.


title: Eugenio Torre

text: Torre terminó claramente segundo en el 56° Torneo Hastings Premier, un torneo de Categoría 10 (promedio ELO 2476) organizado por William Ritson-Morry que se llevó a cabo del 29 de diciembre de 1980 al 15 de enero de 1981, con una puntuación de 10/15 solo medio punto por detrás del ganador Ulf Andersson. Torre ganó su último juego para obtener el segundo lugar indiviso con gran estilo con un sacrificio de dama, mientras que el GM Anatoli Lein, aunque tenía las piezas blancas, eligió jugar para un empate rápido y sin sangre en 13 movimientos contra Andersson para asegurar su premio. En virtud de este sacrificio en su último juego contra el MI John A. Peters, Torre ganó el premio a la brillantez en la última ronda.


title: Eugenio Torre

text: Torre tiene la distinción de ser el primer jugador asiático en ganar el título de Gran Maestro Internacional. Se clasificó para los encuentros de candidatos para el Campeonato del Mundo de 1984. Torre fue eliminado cuando perdió su partido contra Zoltán Ribli por una puntuación de 6-4.


title: Eugenio Torre

text: En mayo de 1984, Torre participó en el torneo internacional de Bugojno, terminando tercero con 7.5/13 puntos (+4-2=7).


title: Eugenio Torre

text: En 1984, Torre fue seleccionado para jugar en la segunda competencia de la URSS contra el resto del mundo, celebrado en Londres, Inglaterra. Torre tuvo una calificación Elo de 2565 para este torneo donde contribuyó con 2 puntos en 3 juegos, todos contra Andrei Sokolov, ganando 2 y perdiendo una vez terminando con un rendimiento de 2620.


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text: Torre terminó empatado en el tercer lugar en el Torneo SWIFT de Bruselas de 1986, un evento de Categoría 13 celebrado en abril de 1986, junto a Timman y Miles (6.5/11, +3-1=7).


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text: En el Torneo de Biel de 1988 celebrado en julio, Torre empató en el tercer lugar junto con el GM Vladimir Tukmakov con una puntuación de 6.5/11, solo medio punto detrás de los primeros clasificados del torneo GM Boris Gulko y GM Ivan Sokolov. También en 1988 se llevó a cabo en Manila un partido de seis partidos entre Nigel Short y Eugenio Torre, con empate 3-3 (+1-1=4).


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text: En 1991, Torre ganó el Pan Pacific Grandmaster Tournament, con una puntuación de 8/11 (+5-0=6).


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text: A finales de 2020, Torre se unió a la Asociación de Ajedrez Profesional de Filipinas, la primera liga de ajedrez nacional profesional en Filipinas. Fue reclutado en las Rizal Towers como la primera selección de la liga en su draft inaugural.


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text: Torre participó en 7 Interzonales de la FIDE donde: