title: Enicospilus faciator

text: Enicospilus faciator es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus faciator

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1938 por Roman.


title: Enicospilus fallax

text: Enicospilus fallax es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus fallax

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1981 por Gauld & Mitchell.


title: Enicospilus famantrus

text: Enicospilus famantrus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus famantrus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1978 por Gauld & Mitchell.


title: Los Japón

text: Los Japón es una película de comedia del año 2019 dirigida por Álvaro Díaz Lorenzo sobre su propio guion, escrito sobre la idea de Cristóbal Garrido y Adolfo Valor. Los actores principales son Dani Rovira y María León.


title: Los Japón

text: En 1614, una expedición japonesa desembarcó en el pueblo sevillano de Coria del Río, el heredero al trono se enamoró de una bella sevillana, formó una familia y nunca regresó a Japón. 400 años después, el Emperador Satohito muere y el heredero legítimo resulta ser Paco Japón, y la vida de este cambiará drásticamente, al verse de la noche a la mañana viviendo con su familia en el Palacio Imperial y preparándose para ser los nuevos Emperadores de Japón.


title: Los Japón

text: Intervinieron en el filme los siguientes intérpretes:


title: Los Japón

text: La película tuvo una recaudación aproximada en España de 2,6 millones de euros, algo alejada del presupuesto de 6,5 millones de euros.


title: Los Japón

text: Beatriz Martínez en El Periódico dijo: Javier Ocaña en El País opinó: Oti Rodríguez Marchante en ABC escribió:


title: Enicospilus fananus

text: Enicospilus fananus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus fananus


title: Francisco Pérez Castañón

text: Francisco Pérez Castañón (Valderas, c. 1836-Barcelona, 10 de mayo de 1934) fue un funcionario, agricultor y empresario español de Guinea Ecuatorial.


title: Francisco Pérez Castañón

text: En España había militado en carlismo. Funcionario de Gobernación, llegó a la isla de Fernando Póo (en aquel momento colonia española) en 1888, donde instaló una factoría. Obtuvo una concesión de 60 hectáreas cultivables en Basiné, a 12 kilómetros de Santa Isabel. Plantó el primer cacaotal en la isla y la finca se denominó «La Valderense», como homenaje a su pueblo. Allí nació la que sería, junto con el café, la principal producción de la isla en la primera mitad del siglo . La factoría «Francisco Pérez e hijo» fundada por él perduró después de su muerte.


title: Enicospilus fatalis

text: Enicospilus fatalis es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus fatalis


title: Enicospilus faustus

text: Enicospilus faustus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus faustus


title: Enicospilus fenestralis

text: Enicospilus fenestralis es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus fenestralis

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1906 por Szepligeti.


title: Enantiosemía

text: La enantiosemía (del griego εναντιο - "contrario", y σημία - "significado") se define como la característica de ciertas palabras, que les permite tener significados opuestos. Se trata de una forma de polisemía. Este tipo de palabras son antónimos y homónimos al mismo tiempo consigo mismas.


title: Enantiosemía

text: La enantiosemía emerge cuando un término general se divide en dos palabras con significados más específicos, los cuales reflejan de alguna manera el significado inicial. Este desarrollo se puede observar en distintos idiomas. Por ejemplo, la raíz en el Idioma_protoindoeuropeo "ghosti-" ("ajeno", "extraño", "de otro clan") generó la palabra "hostis" en Latín ("enemigo"), pero en el Idioma_ruso creó la palabra "гость". El significado inicial de este lexema es "extraño", es decir aquel con el que se generan relaciones determinadas (hospitalidad, hostilidad).


title: Enantiosemía

text: La Antífrasis, en muchos casos, es el punto inicial del desarrollo de la enantiosemía. Es decir, el uso irónico de ciertos lexemas conlleva al nacimiento de significados adicionales.


title: Enantiosemía

text: El término "enantiosemía" parece haber sido introducido por el teólogo y orientalista inglés Edward Pococke (1604-1691), que encontró este tipo de palabras mientras estudiaba el hebreo, el Idioma arameo y el idioma árabe.


title: Enantiosemía

text: El lingüista Andreas Blank habla de "antonimía automática". Las designaciones "Antagonym" (antagónimo) y "Kontranym" (contranimo) son traduciones nuevas para el alemán adquiridas de otras lenguas. En alemán el término utilizado para expresar este fenómeno es "Januswort" (palabra Jano).


title: Enantiosemía

text: La designación inglesa "" fue creada por Charles N. Ellis, el cuál mantiene una lista de ejemplos en inglés en el internet La designación "auto-antonimía" fue propuesta en 1994 por Alex Eulenberg.


title: Enantiosemía

text: En el idioma español este fenómeno no ofrece tantos ejemplos como el idioma alemán o el idioma ruso. Esto nos lleva a pensar que posiblemente tiene sus orígenes en el Sánscrito y con el tiempo su uso se fue acomodando a la manera expresiva de cada idioma.


title: Enicospilus fernaldi

text: Enicospilus fernaldi es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus fernaldi

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1912 por Hooker.


title: Enicospilus fetus

text: Enicospilus fetus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus fetus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1978 por Gauld & Mitchell.


title: Enicospilus finalis

text: Enicospilus finalis es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus finalis


title: Enicospilus fittoni

text: Enicospilus fittoni es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus fittoni

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1980 por Nikam.


title: Enicospilus flatus

text: Enicospilus flatus es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus flatus

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1954 por Chiu.


title: Enicospilus flavicaput

text: Enicospilus flavicaput es una especie de insecto del género "Enicospilus" de la familia Ichneumonidae del orden Hymenoptera.


title: Enicospilus flavicaput

text: Fue descrita científicamente por primera vez en el año 1912 por Morley.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Melville Bell Grosvenor (26 de noviembre de 1901 – 22 de abril de 1982) fue el presidente de la National Geographic Society y editor de "The National Geographic Magazine" de 1957 a 1967. Era nieto del inventor del teléfono Alexander Graham Bell.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Entusiasta de la fotografía, aumentó el tamaño de las fotografías impresas en la revista, e inició la práctica, que continúa hoy día, de abrir los artículos con una foto a dos páginas característica. Redujo el nombre de la publicación de "The National Geographic Magazine" a "National Geographic". Durante el mandato de Grosvenor, "National Geographic" también empezó a expandirse más allá de las expediciones terrestres para cubrir también investigaciones espaciales y las profundidades marinas.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Grosvenor expandió el alcance de las operaciones de la sociedad, ramificándose a la producción de documentales bajo el nombre "National Geographic", que comenzaron a transmitirse por televisión. Cuatro de estos se producían por año. Entre los artículos producidos durante la presidencia de Grosvenor se encuentran documentales cubriendo la primera expedición estadounidense al Monte Everest y las hazañas submarinas de Jacques Cousteau.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Grosvenor nació en Washington, D.C., el 26 de noviembre de 1901. Sus padres eran Gilbert Hovey Grosvenor, el primer editor de "The National Geographic Magazine", y Elsie May (de soltera, Bell) Grosvenor, hija de Alexander Graham Bell. El año siguiente a su nacimiento, estuvo presente en la colocación de la piedra fundacional del primer edificio de la National Geographic Society, Hubbard Hall, en brazos de su abuelo.


title: Melville Bell Grosvenor

text: En 1919, Grosvenor se matriculó en la Academia Naval de Estados Unidos. El 8 de junio de 1923, se graduó de la Academia con la promoción de 1923, que incluía a su amigo de toda la vida, el almirante Arleigh Burke.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Después de su graduación de la Academia Naval en 1923, Grosvenor recibió el cargo de alférez en la Armada de los Estados Unidos.


title: Melville Bell Grosvenor

text: En 1924, Grosvenor dimitió de la Marina y se unió al personal de la National Geographic Society como editor de imágenes. Se le atribuye haber tomado la primera fotografía aérea en color cuando tomó una foto de la Estatua de la Libertad rodeando el monumento a bordo de un dirigible ZM C2 de la Marina. La fotografía fue publicada en el número de septiembre de 1930, lo que llevó a la Sociedad a adoptar el proceso Finlay, entonces el método más moderno para producir fotografías a color. También tomó las primeras fotografías en color aéreas de Washington, D.C., las cuales aparecieron también en la revista.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Después de convertirse en presidente de la Sociedad y editor de "The National Geographic Magazine" en 1957, Melville Grosvenor inició importantes cambios a los que se atribuye la reanimación de la organización y un aumento de afiliados de 2,1 millones a 5,5 millones. Agregó o promovió nuevo personal editorial que incluyó a Wilbur Garrett y Joseph Judge, y fotógrafos como Thomas Nebbia y Bruce Dale.


title: Melville Bell Grosvenor

text: "Bajo su edición editorial, la revista añadió fotografías a todo color a su portada negra, blanca y amarilla e instaló nuevas prensas y equipos para mejorar la distribución de imágenes en color de alta calidad". Robert McFadden comentó sobre Melville Grosvenor en "The New York Times", "El Dr. Grosvenor no modificó dramáticamente el tono tradicional caballeroso de la revista frente a la fealdad, la miseria y conflictos del mundo".


title: Melville Bell Grosvenor

text: Grosvenor impulsó a la Sociedad para crear nuevos productos que incluyeron documentales televisivos, libros, globos terráqueos, y su primer "Atlas del Mundo", y bajo su batuta se publicaron artículos sobre lugares exóticos de África, Asia y América del Sur; fauna y flora, insectos y otros esplendores naturales y estudios antropológicos sobre sociedades tribales primitivas. También encargó artículos sobre investigación espacial, polar y submarina y otros temas.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Grosvenor aumentó considerablemente las subvenciones para investigación y exploración. La Sociedad otorgó una de las primeras subvenciones al oceanógrafo Jacques-Yves Cousteau, y apoyó a los antropólogos Louis S.B. y Mary Leakey, la primatóloga Jane Goodall, y otros pioneros modernos. Grosvenor también hizo campaña para salvar las secuoyas de California antes de que la conservación y la ecología se convirtieran en una causa popular.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Grosvenor supervisó la construcción de la nueva sede de la Sociedad en Washington en 1963, inaugurada por el presidente Lyndon B. Johnson.


title: Melville Bell Grosvenor

text: Poco después de recibir su comisión en la Marina, se casó con Helen North Rowland (1902–1985) de Washington, D.C. en 1924. Tuvieron tres hijos:La segunda esposa de Grosvenor, Anne Elizabeth Revis, con quien se casó en 1950, era fotógrafa desde hacía años para "National Geographic". Tuvieron dos hijos:Grosvenor murió el 22 de abril de 1982, en su casa de invierno en Miami.


title: François Prelati

text: François Prelati fue un sacerdote y alquimista italiano que participó en los asesinatos cometidos por Gilles de Rais en el siglo XV. Está pensado por algunos de ser un posible socio sexual de Gilles. Afirmó que podía convocar demonios e involucró a Gilles en esta práctica.


title: François Prelati

text: François Prelati ha aparecido como un personaje en historias como "Thief of Souls" de Ann Benson y Fate/strange fake de Ryōgo Narita, así como un personaje que hace referencia a él en el anime Senki Zesshou Symphogear AXZ.


title: Choi Dong-hoon

text: Choi Dong-hoon (, 24 de febrero de 1971) es un director de cine y guionista surcoreano. Comenzó su carrera con la película "La gran estafa", en 2004. Su mayor éxito, la película "Amsal" (titulada "Assassination" en inglés), fue estrenada en 2015.


title: Choi Dong-hoon

text: Tras graduarse en la Academia coreana de cine, Choi Dong-hoon fue asistente de dirección del filme "'Tears" (literalmente, "Lágrimas"), de Im Sang-soo.


title: Choi Dong-hoon

text: Después de trabajar en el guion durante dos años, Choi debutó como director con la película "La gran estafa", estrenada en 2004." En 2012 estrenó la película "Los Ladrones", con casi 13 millones de espectadores.


title: Choi Dong-hoon

text: En 2015, Choi realizó su primera película histórica, "Assassination", en la que abordaba el período de entreguerras y la lucha por la libertad de Corea, gobernada con mano de hierro por el invasor japonés. Con más de diez millones de espectadores, fue el mayor éxito de público de Choi hasta la fecha.


title: Choi Dong-hoon

text: En 2017, comenzó la producción de su siguiente proyecto, titulado "Wiretap", un remake de una película hongkonesa de 2008 titulada "Overheard".


title: Junta de Conversión

text: La Junta de Conversión fue un organismo gubernamental colombiano, que funcionó entre 1909 y 1923, regulando el sistema financiero y monetario colombiano. Como su nombre lo dice, su principal función era la de cambiar el papel moneda en circulación por monedas de plata y de oro.


title: Junta de Conversión

text: Tras el cierre del Banco Central de Colombia, segundo intento de crear una banca estatal en Colombia, en 1909, el gobierno de Carlos Eugenio Restrepo fundó la Junta de Conversión, mediante la ley 69 de 1909. Sus funciones eran reemplazar el dinero circulante por monedas de plata, estabilizar las tasas de cambio con el exterior y constituir un fondo de oro con los beneficios recogidos por varias rentas públicas, esto para cambiar el dinero circulante también por monedas de oro. Este fondo, que también incluía reservas en esmeraldas, se llamó Fondo de Conversión.


title: Junta de Conversión

text: Continuador de las funciones de la Junta de Amortización, intentó reintroducir un patrón oro estricto y fijó la tasa de cambio en 100 pesos en papel moneda=1 peso oro, por lo cual en este época se comenzó a emitir el dinero en pesos oro. Este cambio de dinero se logró gracias a la colaboración de la Casa de Moneda de Medellín. En 1910, la reforma constitucional ratificó la circulación forzosa del dinero emitido por el gobierno.


title: Junta de Conversión

text: La Junta cumplió bien su labor hasta 1914, año para el cual ya había cambiado un quinto del dinero en circulación, cuando inició la Primera Guerra Mundial y el gobierno se apropió de los fondos de la junta. Tras esto, la junta solo se dedicó a cambiar los billetes de la edición inglesa de 1904 por los billetes impresos por la American Bank Note Company en 1914.


title: Junta de Conversión

text: En 1922 emitió y amortizó una emisión de bonos del tesoro de 1 y 5 pesos, siendo esta su última labor antes de ser reemplazado por el Banco de la República.


title: Carta ejecutoria

text: En derecho, se llamaba carta ejecutoria al despacho que se libraba en los tribunales al litigante que en juicio contradictorio obtenía sentencia favorable después de haber quedado ejecutoriada.


title: Carta ejecutoria

text: Esta denominación viene usándose desde muy antiguo si bien entonces precedía siempre la palabra "real" a la de "carta". Así se decía "expídase carta real ejecutoria con los insertos de costumbre, etc." La carta ejecutoria se expedía a nombre del rey el cual se dirigía a todos los demás tribunales, jueces y autoridades y el despacho era acatado como merecía. Después continuaron expidiéndose las cartas ejecutorias del mismo modo, es decir, encabezándose con la fórmula "doña Isabel II por la gracia de Dios y de la Constitución de la monarquía española, etc."


title: Carta ejecutoria

text: La carta ejecutoria la expedía la escribanía de Cámara donde se había pedido el pleito y no se podía insertar en ella a la letra más que la sentencia que causó la ejecutoria, la sentencia o sentencias anteriores a la ejecutoria que por ellas fueron confirmadas, revocadas o modificadas, la petición y respuestas principales en que se hubiesen planteado las cuestiones resueltas en cada instancia por las expresadas sentencias, y en relación a lo absolutamente indispensable para que se entendiera con claridad el genuino sentido de la ejecutoria.


title: Carta ejecutoria

text: Antiguamente resultaba escandaloso el abuso que cometían los escribanos de Cámara en la extensión de las cartas ejecutorias. Puede decirse que se copiaban casi íntegramente los autos porque prescindiendo de la demanda y contestación cuyos escritos estaban muy en su lugar, seguían a estos el de réplica y dúplica y todos los presentados en los incidentes promovidos. Se insertaba la prueba, no se omitían ni los primeros y segundos alegatos. Otro tanto se hacía con lo actuado en segunda y tercera instancia, y así el despacho o carta ejecutoria venía a ser un grueso volumen o una copia literal de las actuaciones.


title: Carta ejecutoria

text: Esto no se oponía a que el litigante exigiera que la carta comprendiera lo que resultara de autos respecto a algún punto dado. Así, el art. 8 del real decreto de 5 de enero de 1844 disponía que el costo de los insertos que además de los expresados contuvieran las cartas ejecutorias serían de cuenta y pago exclusivo de la parte a cuya instancia se hubieran incluido sin que pudiera esta reclamarlo en ningún caso la parte contraria. El artículo siguiente disponía que las dudas y reclamaciones a que diera lugar la disposición anterior fueran resueltas sin ulterior recurso, previa audiencia de los interesados por la sala que hubiese dictado la sentencia ejecutoria.


title: Amenorrea lactacional

text: La amenorrea lactacional, también llamada infertilidad posparto, es la infertilidad posnatal temporal que ocurre cuando una mujer es amenorrea (no menstrua) y amamantando completamente.


title: Amenorrea lactacional

text: La lactancia materna retrasa la reanudación de los ciclos ováricos normales al alterar el patrón de liberación pulsátil de GnRH del hipotálamo y por lo tanto LH de la hipófisis. Las concentraciones plasmáticas de FSH durante la lactancia son suficientes para inducir el crecimiento del folículo, pero la señal de LH pulsante inadecuada resulta en una menor producción de estradiol por estos folículos. Cuando el crecimiento del folículo y la secreción de estradiol aumentan a la normalidad, la lactancia impide la generación de una sobretensión y folículos preovulatorio normales de LH no se rompen, o se vuelven atípticos o quísticos. Sólo cuando la lactancia disminuye lo suficiente como para permitir la generación de un aumento de LH preovulatorio normal tendrá lugar con la formación de un cuerpo lúteo de normalidad variable. Por lo tanto, la lactancia retrasa la reanudación de la ciclicidad ovárica normal al interrumpir pero no inhibir totalmente, el patrón normal de liberación de GnRH por el hipotálamo. El mecanismo de interrupción de la liberación de GnRH sigue siendo desconocido.


title: Amenorrea lactacional

text: En las mujeres, la hiperprolactinemia se asocia a menudo con la amenorrea, una afección que se asemeja a la situación fisiológica durante la lactancia (amenorrea lactacional). La detección mecánica de la succión aumenta los niveles de prolactina en el cuerpo para aumentar la síntesis de leche. El exceso de prolactina puede inhibir el ciclo menstrual directamente, por un efecto supresor sobre el ovario, o indirectamente, disminuyendo la liberación de GnRH.


title: Amenorrea lactacional

text: La intensidad de la lección se correlaciona directamente con la duración del período amenorario después del nacimiento. La intensidad de la lección tiene varios componentes dinámicos: frecuencia de la, duración de la pelea de la mamación, y duración de la lección en un período de 24 horas. No está claro cuál de estos juega el papel más crítico en el mantenimiento de la amenorrea. La intensidad de la lección es muy variable entre las poblaciones. Los estudios de mujeres estadounidenses y escocesas muestran que al menos seis episodios por día y 60 minutos de succión en un período de 24 horas normalmente sostendrán la amenorrea. Estudios simultáneos de las mujeres !Kung en Botsuana y Gainj en Papúa Nueva Guinea han demostrado que los episodios de succión muy frecuentes y muy cortos de unos 3 minutos, 40 a 50 veces al día se correlacionan con la amenorrea típica de hasta dos años después del parto.


title: Amenorrea lactacional

text: Cuando un bebé amamanta, los receptores sensoriales en el pezón envían una señal a la glándula pituitaria anterior en el cerebro, que secreta prolactina y oxitocina. La prolactina y la oxitocina desencadenan la liberación (despresión) de la leche y su expulsión del pezón en un bucle de retroalimentación positiva. Anteriormente se pensaba que la hormona prolactina, que es liberada por la hipófisis anterior en respuesta a la estimulación nerviosa directa de la mama, era responsable de crear las vías hormonales necesarias para sostener la amenorrea. Ahora, sin embargo, parece que esta relación es una de correlación no causal como los niveles de prolactina en el plasma sanguíneo son simplemente un indicador de la frecuencia de la lección. La lección, y la posterior liberación de prolactina, no es directamente responsable de la infecundidad posparto. Más bien es un mecanismo que aumenta la producción de leche, aumentando así el costo metabólico de la lactancia materna para las madres, lo que contribuye a la infecundidad sostenida.


title: Amenorrea lactacional

text: La lactancia materna más intensa (prolongada y frecuente) dará lugar a un período más largo de amenorrea lactación lactacional, y al modelo de carga metabólica, que plantea que la disponibilidad de energía materna será el principal factor determinante de la amenorrea posparto y el momento del retorno de la función ovárica.


title: Amenorrea lactacional

text: La función ovárica posparto y el retorno de la fecundidad dependen en gran medida de la disponibilidad de energía materna. Esto se debe a los costos metabólicos relativamente consistentes de la producción de leche en todas las poblaciones, que fluctúan ligeramente pero representan un costo significativo para la madre. La hipótesis de la carga metabólica afirma que las mujeres con más energía disponible o recursos calóricos/metabólicos probablemente reanudarán la función ovárica antes, porque la lactancia materna representa una carga proporcionalmente menor en su función metabólica general. Las mujeres con menos energía disponible experimentan una carga proporcionalmente mayor debido a la lactancia materna y, por lo tanto, tienen menos excedente de energía metabólica para invertir en la reproducción continua. Por lo tanto, el modelo de carga metabólica es consistente con la hipótesis de intensidad de la lactancia, ya que la lactancia más intensa aumenta la carga metabólica relativa de la lactancia materna sobre la madre. También tiene en cuenta el suministro energético general de la madre para determinar si dispone de suficientes recursos calóricos/metabólicos para hacer posible la reproducción. Si el suministro neto de energía es lo suficientemente alto, una mujer reanudará el ciclo ovárico antes a pesar de seguir amamantando al bebé actual.


title: Amenorrea lactacional

text: La amenorrea en sí no es necesariamente un indicador de infecundidad, ya que el retorno del ciclo ovárico es un proceso gradual y la fecundidad completa puede ocurrir antes o después de la primera menstruación posparto. Además, manchado o la aparición de la primera menstruación posparto puede ser el resultado de la abstinencia de lochia o estrógeno y no la ovulación real.


title: Amenorrea lactacional

text: La amenorrea lactacional ha evolucionado como un mecanismo para preservar la salud de la madre. Este período de infecundidad permite a la madre enfocar su energía en la lactancia materna, así como dar tiempo para que su cuerpo sane entre nacimientos. La frecuencia y la duración de la alimentación determinan cuánto tiempo la madre seguirá siendo infecciosa durante la lactancia. Sin embargo, hay variación en diferentes culturas. Las sociedades Turkana, Gainj y Quechua amamantan bajo demanda hasta que su hijo tiene alrededor de 2 años de edad. Sin embargo, el momento de la ovulación devuelta para estas mujeres es variado. Debido a esto, los intervalos interbirtmitas varían entre estas tres sociedades.


title: Amenorrea lactacional

text: El regreso de la menstruación después del parto varía ampliamente entre los individuos. Este retorno no significa necesariamente que una mujer haya comenzado a ovular de nuevo. El primer ciclo ovulatorio posparto puede ocurrir antes de la primera menstruación después del parto o durante los ciclos posteriores. Se ha observado una fuerte relación entre la cantidad de la mama y el efecto anticonceptivo, de modo que la combinación de la alimentación bajo demanda en lugar de en un horario y la alimentación sólo la leche materna en lugar de complementar la dieta con otros alimentos extenderá en gran medida el período de anticoncepción efectiva. De hecho, se encontró que entre los Hutterites, los episodios más frecuentes de enfermería, además del mantenimiento de la alimentación en las horas nocturnas, condujeron a una amenorrea lactacional más larga. Un estudio adicional que hace referencia a este fenómeno interculturalmente se completó en los Emiratos Árabes Unidos (EAU) y tiene hallazgos similares. Las madres que amamantaron exclusivamente durante más tiempo mostraron un lapso más largo de amenorrea lactacional, que va desde un promedio de 5,3 meses en madres que amamantaron exclusivamente durante sólo dos meses hasta un promedio de 9,6 meses en madres que lo hicieron durante seis meses. Otro factor que se demostró que afectaba la longitud de la amenorrea fue la edad de la madre. Cuanto mayor era una mujer, el período más largo de amenorrea lactacional que demostró. El mismo aumento de longitud se encontró en mujeres multipararosas en lugar de primiparous. Con respecto al uso de la lactancia materna como método anticonceptivo, la mayoría de las mujeres que no amamantan reanudarán el ciclo menstrual regular dentro de 1,5 a 2 meses después del parto. Además, cuanto más cerca esté el comportamiento de una mujer de los Siete Estándares de lactancia ecológica, más tarde (en promedio) sus ciclos volverán. En general, hay muchos factores, incluyendo la frecuencia de la lactancia, la edad de la madre, la paridad y la introducción de alimentos suplementarios en la dieta del bebé entre otros que pueden influir en el retorno de la fecundidad después del embarazo y el parto y, por lo tanto, los beneficios anticonceptivos de la amenorrea lactacional no siempre son confiables, pero son evidentes y variables entre las mujeres. Las parejas que desean un espaciamiento de 18 a 30 meses entre los niños a menudo pueden lograr esto a través de la lactancia materna sola, aunque este no es un método infalible ya que el regreso de la menstruación es impredecible y la concepción puede ocurrir en las semanas anteriores a la primera menstruación.


title: Amenorrea lactacional

text: Aunque el primer ciclo post parto es a veces anovulatorio (reduciendo la probabilidad de quedar embarazada de nuevo antes de tener un período post-parto), los ciclos subsiguientes son casi siempre ovulatorios y por lo tanto deben considerarse fértiles. Para las mujeres exclusivamente la ovulación amamantando tiende a volver después de su primera menstruación después del período de tiempo posparto de 56 días. Suplementar la ingesta nutricional puede conducir a un retorno más temprano de la menstruación y la ovulación que la lactancia materna exclusiva. Enfermería con más frecuencia durante una cantidad más corta de tiempo se demostró que era más exitoso en la prolongación de la amenorrea que amamantar más tiempo, pero con menos frecuencia. Se demostró que la continuación de la lactancia materna, al tiempo que se introducían sólidos después de 6 meses, a 12 meses tenía una tasa de eficiencia de entre el 92,6 y el 96,3 por ciento en la prevención del embarazo. Debido a esto, algunas mujeres encuentran que la lactancia interfiere con la fertilidad incluso después de que la ovulación se ha reanudado.


title: Amenorrea lactacional

text: Los Siete Estándares: Fase 1 de la Lactancia Ecológica.La fase 1 es el tiempo de la lactancia materna exclusiva y, por lo tanto, suele durar de seis a ocho meses.


title: Amenorrea lactacional

text: Para las mujeres que siguen las sugerencias y cumplen con los criterios (enumerados a continuación), LAM es >98% efectivo durante los primeros seis meses después del parto. Si no se combina con anticonceptivos de barrera, espermicidos, anticonceptivos hormonales o dispositivos intrauterinos, el Método de Amenorrea Lactacional (LAM) puede ser considerado un método de planificación familiar natural, coherente con la enseñanza de la Iglesia católica.


title: Amenorrea lactacional

text: El uso del método de amenorrea lactacional (LAM) se puede ver en todo el mundo. Se utiliza en muchas sociedades diferentes en diferentes grados. LAM se puede utilizar por sí mismo o en combinación con otros métodos. Hay múltiples ejemplos del uso de LAM cubiertos en estudios realizados sobre métodos anticonceptivos posparto en varios países y áreas del mundo. Además, la conexión entre el uso de LAM y la nutrición y la salud del lactante se ha examinado en diferentes contextos. Más allá de los factores fisiológicos que influyen en la amenorrea lactacional, las diferencias culturales cruzadas pueden ayudar a explicar muchas de las variaciones en la amenorrea lactacional.


title: Amenorrea lactacional

text: En Turquía, la exploración de LAM ha expuesto una clara falta de conocimiento en torno a la conexión entre la amenorrea lactacional y el control de la natalidad. Sin embargo, estos hallazgos se contrastan con el hecho de que las madres demostraron un deseo de aprender sobre LAM como método anticonceptivo. Esta falta de conocimiento no es necesariamente evidente en otras partes del mundo como se ejemplifica en el sudeste de Hungría con el uso de anticonceptivos post-parte. Hay un desequilibrio en el uso del método anticonceptivo después del parto. LAM constituye casi el doble del uso de otros usos de anticonceptivos. Uno de los principales factores que influyen en la elección de anticonceptivos en esta área es el nivel de educación. Un nivel más alto de educación se correlaciona con una mayor probabilidad de utilizar métodos anticonceptivos eficaces en lugar de LAM.


title: Amenorrea lactacional

text: La nutrición y la salud tanto de la madre como del bebé están relacionadas con el uso de LAM en la comunidad internacional. Al promover la LAM, la lactancia materna exclusiva para el bebé se vuelve más prominente con el fin de hacer la LAM lo más eficaz posible. En Egipto, se ha demostrado que esto combate las malas prácticas nutricionales de las madres. Para asegurarse de que los bebés están recibiendo leche materna totalmente enriquecedora, las madres deben tomar en serio sus propias prácticas nutricionales, lo que conduce a una mejora general de la nutrición. Un área en Kenia proporciona además evidencia de que existe un vínculo sustancial entre la nutrición adecuada y la LAM, específicamente con los lactantes. Este uso exclusivo de la lactancia materna tiene un impacto positivo en la prevención del embarazo, así como en la reducción de la mortalidad infantil. La promoción de la LAM ha mostrado un aumento en la lactancia materna en general, lo que ha dado como resultado mejores perspectivas de supervivencia para los lactantes.


title: Eduard Sacher

text: Eduard Sacher (8 de febrero de 1843, Zseliz - 22 de noviembre de 1892, Viena) fue un restaurador y hotelero austríaco.


title: Eduard Sacher

text: Hijo del comerciante de vinos y delicatessen, Franz Sacher (1816-1907), completó su aprendizaje en la repostería Demel y durante ese tiempo completó la tarta sacher idea de su padre (Sachertorte) en la forma actual. En 1873 abrió un restaurante en la Kärntner Strasse de Viena, donde fundó "chambres séparées" siguiendo el modelo parisino. En 1876, Sacher hizo construir el Hotel Sacher en el lugar donde anteriormente había estado el Kärntnertortheater y después de su muerte, fue dirigido por su esposa Anna Sacher.


title: Eduard Sacher

text: Con Anna, de soltera Fuchs, tuvo tres hijos Eduard, Franziska y Anna "Anni". En 1871 fue nombrado proveedor de vinos y delicatessen de la corte.


title: Eduard Sacher

text: Sacher fue la fuerza impulsora detrás de la primera exposición de arte culinario de Viena organizada en 1884.


title: Eduard Sacher

text: Eduard Sacher murió a los 49 años. Su tumba está en el Helenenfriedhof en Baden, cerca de Viena.


title: ¿Qué hacer? (película)

text: ¿Qué hacer? es una película chileno–estadounidense perteneciente al género drama que fue dirigida el año 1972 por Raúl Ruiz, Nina Serrano y el documentalista Saul Landau. Según Serrano, su codirectora, "el guion formal en el primer borrador fue escrito por Saul Landau, Raul Ruiz y Jim Becket. Sin embargo, como la película fue improvisada, los actores y yo también agregamos o moldeamos el guion a medida que avanzaba la filmación".


title: ¿Qué hacer? (película)

text: El rodaje fue proyectado en la sección "Quincena de los Realizadores" del Festival de Cine de Cannes.


title: Polopos (Almería)

text: Polopos es una localidad y pedanía española perteneciente al municipio de Lucainena de las Torres, en la provincia de Almería. Está situada en la parte suroriental de la comarca del Los Filabres-Tabernas. Cerca de esta localidad se encuentran los núcleos de la Venta del Pobre y Los Olivillos.


title: Polopos (Almería)

text: Según el Instituto Nacional de Estadística de España, en el año 2020 Polopos contaba con 126 habitantes censados, lo que representa el % de la población total del municipio.


title: Polopos (Almería)

text: La principal vía de comunicación que transcurre por esta localidad es:


title: Polopos (Almería)

text: Algunas distancias entre Polopos y otras ciudades:


title: Polopos (Almería)

text: Polopos celebra sus fiestas en torno al 24 de junio en honor a San Juan, patrón del pueblo.


title: Aeropuerto de Carcasona

text: ♥Aeropuerto de Carcasona (, ) es un aeropuerto que sirve a Carcasona y el sur de Languedoc. El aeropuerto está situado en el extremo occidental de la ciudad,a 3 km del centro de la ciudad, en el departamento de Aude de la región de Occitania en Francia. También se conoce como Aeropuerto de Salvaza, Aeropuerto de Carcassonne Salvaza o Aeropuerto de Carcasona en Pays Cathare. El aeropuerto maneja vuelos comerciales internacionales, así como aviación general y tráfico aéreo privado


title: Aeropuerto de Carcasona

text: En 1993, según la Official Airline Guide (OAG) Carcasona fue servida por Aigle Azur con servicio directo al Aeropuerto de París-Orly operadas con aviones regionales turbohélice. A finales de la década de 1990, el aeropuerto contaba con vuelos económicos desde y hacia aeropuertos europeos y en 2006 tenía conexiones de vuelos regulares con Dublín, Londres, Liverpool, East Midlands y Charleroi. En 2011, el aeropuerto atendió a 368.000 pasajeros.  Atlas Atlantique Airlines operó brevemente desde el aeropuerto hasta Orán en Argelia entre 2016 y 2017; sin embargo, la aerolínea dejó de operar a fines de noviembre de 2017.


title: Aeropuerto de Carcasona

text: Ryanair es la única aerolínea que actualmente opera un servicio regular de pasajeros en el aeropuerto y opera aviones Boeing 737-800 en todos sus vuelos.


title: Aeropuerto de Carcasona

text: El aeropuerto se encuentra a una altura de 132 metros por encima del nivel medio del mar. Tiene una pista pavimentada , que mide 2050 x 45 metros | 0. También tiene una pista paralela sin pavimentar con una superficie de césped que mide 800 x 30 metros . Puede atender a aeronaves que operan bajo VFR.


title: Aeropuerto de Carcasona

text: Dentro del edificio de la terminal hay dos puertas de embarque. Hay una pequeña tienda en la terminal.


title: Aeropuerto de Carcasona

text: Un campus de la École nationale de l'aviation civile también se encuentra en el aeropuerto.


title: Aeropuerto de Carcasona

text: Hay un autobús lanzadera desde el centro de Carcassona y la Estación de Carcasona, el cual funciona según demanda.


title: Orden de Süjbaatar

text: La Orden de Suje-Bator o de Süjbaatar (), actualmente es la máxima condecoración que concede el gobierno de Mongolia. La orden se estableció el 16 de mayo de 1941 en honor al líder del movimiento de liberación de Mongolia y la Revolución Popular de 1921 Damdin Süjbaatar, fue creado como análogo a la condecoración soviética de la Orden de Lenin.


title: Orden de Süjbaatar

text: La Orden de Suje-Bator se otorga tanto a individuos como a grupos enteros, tales como: instituciones, empresas, unidades militares, organizaciones políticas y sociales, asociaciones, etc.


title: Orden de Süjbaatar

text: El premio se otorga por servicios especialmente destacados en el fortalecimiento de la independencia del país, en el desarrollo económico y cultural, así como por la dedicación, el coraje y el valor demostrados. La adjudicación la lleva a cabo el pequeño Jural (parlamento) de la República Popular de Mongolia y, junto con la medalla, se entrega al destinatario un certificado en el que se incluye una fotografía del destinatario, se registra su nombre y apellido, el número de pedido y se indica el mérito por el que se otorgó a la persona esta alta distinción.


title: Orden de Süjbaatar

text: La Orden de Süjbaatar se lleva en el lado izquierdo del pecho y, en presencia de otras órdenes de Mongolia, se coloca delante de todas ellas. Se otorga a los ciudadanos de Mongolia que hayan recibido el título honorífico de «Héroe de la República Popular de Mongolia» por sus hazañas destacadas.


title: Orden de Süjbaatar

text: La insignia es una estrella convexa de cinco puntas de oro pulido, entre cuyos extremos hay rayos plateados puntiagudos de varios tamaños, cubiertos de esmalte azul. En el centro de la estrella de la orden hay una imagen en relieve de un busto de platino de Damdin Süjbaatar contra el fondo de un círculo cubierto con esmalte gris y rodeado por una corona dorada. Sobre el retrato ondea una bandera revolucionaria de esmalte rojo con borlas exuberantes y la inscripción «CҮKHBAATAR», girada a la derecha y una estrella de cinco puntas de esmalte rojo representada debajo.


title: Orden de Süjbaatar

text: El reverso de la medalla es liso, ligeramente cóncavo. En el centro está soldado un pasador roscado con una tuerca para sujetar la medalla a la ropa. La insignia está hecha de tres partes separadas, que luego se conectan entre sí con alfileres.


title: Orden de Süjbaatar

text: Hasta 1961, la cinta de la orden era de metal rectangular, recubierta de esmalte de colores. Desde 1961, las tiras de esmalte fueron reemplazadas por tiras cubiertas con cinta muaré de seda en los colores de la insignia


title: Orden de Süjbaatar

text: Lista parcial de los galardonados con la Orden de Süjbaatar


title: Anna Sacher

text: Anna Maria Sacher, de soltera Fuchs (2 de enero de 1859, Viena - 25 de febrero de 1930, "ibid") fue propietaria del famoso hotel austriaco Hotel Sacher, y nuera de Franz Sacher.


title: Anna Sacher

text: Anna Sacher era hija del carnicero Johann Fuchs. Anna Maria creció en Leopoldstadt, el segundo distrito de la capital austriaca, donde asistió al colegio y ayudó en la carnicería de su padre.


title: Anna Sacher

text: En 1880 se casó con el restaurador y hotelero Eduard Sacher (1843-1892), hijo de Rosa y Franz Sacher, inventores de la más tarde mundialmente famosa tarta Sacher (Sachertorte), que posteriormente se elaboraba en la confitería del hotel. Tuvieron tres hijos Eduard junior, Franziska y Anna "Anni". En 1876, Eduard Sacher abrió su hotel en el solar de la antigua Filarmónica de Viena. En pocos años fue apreciado por su elegancia, exclusividad y alta gastronomía. Después de la muerte de su esposo en 1892, Anna Sacher se hizo cargo de la administración del establecimiento. En las siguientes décadas hizo del Hotel Sacher uno de los hoteles más famosos de Europa gracias a su conocimiento gastronómico y estilo corporativo único. Como su esposo antes que ella, Anna Sacher también se convirtió en proveedora oficial de la corte.


title: Anna Sacher

text: La directora del hotel recibió numerosos premios en exposiciones de arte culinario. Su afición por los puros y por los pequeños bulldogs franceses (los por ella llamados en Centroeuropa "Sacher-Bullys"), que también criaba ella misma en su perrera llamada "Dernier cri", eran legendarios. En 1929 Anna Maria Sacher se retiró de la dirección del hotel.


title: Anna Sacher

text: El "Hotel Sacher" es propiedad privada de la familia Gürtler desde 1934.


title: Anna Sacher

text: Anna Sacher fue enterrada en el Dornbacher Friedhof (grupo 1, número 44) en Viena. Su esposo Eduard Sr. está enterrado en el cementerio familiar del Helenenfriedhof en Baden, cerca de Viena.En la película para televisión "Das Sacher" de 2016 de Robert Dornhelm, Anna Sacher fue interpretada por Ursula Strauss. El documental "La reina de Viena - Anna Sacher y su hotel" de Beate Thalberg, también de 2016, muestra un retrato cinematográfico de Anna Sacher. El largometraje "Hotel Sacher" se estrenó en 1939. Aquí Hedwig Bleibtreu interpreta a Anna Sacher.


title: Margaret Haughery

text: Margaret Gaffney Haughery (1813-1882) fue una filántropa irlandesa conocida como “la madre de los huérfanos”. Fue una figura histórica querida en Nueva Orleans, Louisiana, durante el siglo XIX. Comúnmente conocida como “nuestra Margaret”, “la mujer del pan de Nueva Orleans” y “madre de los huérfanos”, dedicó su vida al cuidado y alimentación de los pobres y hambrientos, y a la fundación y construcción de orfanatos en toda la ciudad. También conocida como el "ángel del Delta", "Madre Margaret", "Margaret de Nueva Orleans", la "celebrada Margaret", "señora jefa" y "Margaret de Tully". Siendo católica, trabajó con las Hermanas de Caridad de Nueva Orleans, asociada con la Arquidiócesis de Nueva Orleans.


title: Margaret Haughery

text: Abrió cuatro orfanatos en la zona de Nueva Orleans durante el siglo XIX. Muchos años después, en los siglos XX y XXI, muchos de los asilos que fundó como refugios para huérfanos y viudas fueron transformados en hogares para ancianos.


title: Margaret Haughery

text: Una mujer sumamente caritativa, fue conocida durante su vida por la defensa de los desfavorecidos. Algunos la consideraron una santa en vida, digna de la canonización. Nacida en la pobreza y huérfana a corta edad, trabajó en su adultez como lavandera y vendedora ambulante, aunque al momento de su muerte era mujer de negocios y filántropa, y recibió un funeral de Estado.


title: Margaret Haughery

text: Margaret Gaffney nació en una cabaña de piedra en Irlanda en 1813, la quinta hija de William y Margaret O'Rourke Gaffney. Sus padres provenían de Tully del Sur, en el municipio de Carrigallen, en el condado de Leitrim. Su padre tenía una pequeña granja y posiblemente hubiera sido sastre.


title: Margaret Haughery

text: El año 1816 fue conocido en Irlanda como "el año sin verano" y 1817 como "el año de la harina de malta". Durante 1818 hubo altos niveles de emigración debido a la sucesión de veranos húmedos seguidos por inviernos extremos. William, su esposa Margaret y tres de sus seis hijos -incluida Margaret (de cinco años), el mayor Kevin y la menor Kathleen- emigraron a Estados Unidos. Los otros tres hijos de la pareja que no viajaron quedaron temporalmente con su tío Matthew O'Rourke en Irlanda, hasta que pudieran viajar con sus padres. La despedida final fue tan angustiosa que los amigos llevaron a un lado a los niños que se quedaron en Irlanda, y antes de que la familia dividida abandonara Irlanda, se arrodillaron para recibir la bendición del cura local.


title: Margaret Haughery

text: El viaje en altamar en buque de vapor duró seis meses, debido a las fuertes tormentas que ralentizaron la travesía. Los registros de viaje del barco reflejan que los pasajeros estaban desesperados por pisar tierra firme nuevamente. Las provisiones escasearon al punto de ser permitida una galleta por persona por día. Casi todo el equipaje fue destruido incluyendo el maletero de los Gaffney, en cuya tapa el padre de Margaret solía mecer a sus hijos. El barco llegó a la bahía de Chesapeake, y luego a Baltimore. Durante el largo viaje, una mujer galesa de apellido Richards trabó amistad con la familia Gaffney.


title: Margaret Haughery

text: Poco tiempo después de haber desembarcado en Baltimore, Maryland, Kathleen murió. Como todos los granjeros de su época, William Gaffney tenía pocas herramientas para la vida en la ciudad. Sus oportunidades de conseguir trabajo eran limitadas. Sin embargo, se aseguró un empleo como cartero en los muelles de Baltimore, y pronto pudo enviar dinero a su cuñado O'Rourke para la manutención de sus tres hijos en Irlanda. Había logrado ahorrar casi lo suficiente para traerlos a Estados Unidos, cuando en 1822 una epidemia de fiebre amarilla azotó Baltimore, alcanzando a los padres de Margaret, que murieron con pocos días de diferencia entre sí. Están enterrados en el cementerio de San Patricio, en Baltimore. Todos sus bienes fueron quemados, como era la costumbre, para prevenir la propagación de la enfermedad, con excepción de un libro de oraciones, que fue encontrado veintisiete años después y devuelto a la familia.


title: Margaret Haughery

text: Margaret, de nueve años, quedó sin hogar y sola cuando su hermano mayor Kevin desapareció y no se supo más de él. Se cree que fue hacia el oeste. La señora Richards, con quien la familia Gaffney hizo el viaje a través del mar, se enteró de la situación de Margaret. Ella había perdido a su marido, víctima de la fiebre amarilla. Acogió a Margaret en su hogar. Allí vivió algunos años, trabajando para su sustento. De hecho, debió ser poco más que una sirvienta. Margaret recibió educación no formal, y nunca aprendió a leer o escribir. Cuando tuvo edad suficiente, Margaret comenzó a trabajar como doméstica, algo común para las mujeres irlandesas en Baltimore en aquella época.


title: Margaret Haughery

text: El 10 de octubre de 1835, Margaret contrajo matrimonio con el irlandés Charles Haughery en la catedral de Baltimore. Con el fin de escapar del clima frío norteño, convenció a su esposo de que un cambio de clima sería beneficioso para su delicada salud. Dejaron Baltimore en el barco "Hyperion" y llegaron a Nueva Orleans el 20 de noviembre de 1835. Como otros lugareños de aquel entonces, la joven familia padeció las epidemias de fiebre amarilla y cólera. Por un tiempo, la salud de Charles mejoró levemente, pero su expectativa de vida era corta y los médicos le aconsejaron viajar por mar.


title: Margaret Haughery

text: Charles decidió ir a Irlanda, su tierra natal. El viaje se retrasó por varios meses, en espera del nacimiento de la primera hija del matrimonio a la que llamaron Frances. Eventualmente, Charles viajó pero luego de algunos meses Margaret recibió la noticia de su fallecimiento, acontecido poco después de alcanzar tierra. Pocos meses después, Frances se enfermó de gravedad y murió. Esta era la segunda vez que la familia de Margaret era diezmada, cuando solo contaba con 23 años. Como ella misma dijo: «¡Dios mío! Has roto todos los lazos: me has despojado de todo. De nuevo estoy completamente sola.»


title: Margaret Haughery

text: En aquel tiempo, la ciudad estaba dividida en tres municipios: el primero compuesto por el Barrio Francés y Faubourg Tremé, el segundo era el Barrio Alto (referido a las áreas pobladas río arriba desde la calle Canal) y el tercero era el Barrio Bajo (el resto de la ciudad, desde la avenida Esplanada río abajo).


title: Margaret Haughery

text: A pesar de sus tragedias, o gracias a ellas, Margaret decidió hacer algo en su vida para mejorar la situación de las viudas y los huérfanos, algo que ella comprendía muy bien. Las Hermanas de la Caridad, bajo la guía de la Hermana Regis Barret, regentaban el orfanato Poydras, creado por Jullien de Lallande Poydras. Margaret donaba su dinero excedente que ganaba como lavandera en el hotel San Carlos a los huérfanos. Eventualmente, dejó su empleo en el hotel para trabajar para las Hermanas como directora del orfanato. Cuando se quedaban sin comida, la compraba con su propio dinero. La construcción del orfanato para niñas de las Hermanas de la Caridad, en 1840, fue financiado por el trabajo de Haughery.


title: Margaret Haughery

text: Durante la epidemia de fiebre amarilla que asoló Nueva Orleans en la década de 1850, Margaret fue de casa en casa, sin importar color de piel o credo, cuidando a las víctimas y consolando a las madres moribundas con la promesa de cuidar de sus pequeños. Finalmente, contribuyó a la apertura del orfanato Santa Teresa, en la calle Camp. La iglesia de Santa Teresa también fue prácticamente construida por Margaret, conjuntamente con la Hermana Regis.


title: Margaret Haughery

text: Con el dinero que ahorró, Haughery compró dos vacas para tener leche para los niños. Compró un pequeño carro lechero y se dedicó a vender la leche sobrante en la Vieux Carré (Barrio Francés). Pronto abrió una lechería con diecinueve vacas, negocio que prosperó y se expandió. Amplió su mercadería y comenzó a vender crema y manteca. En dos años, tenía cuarenta vacas y un negocio rentable. Se hizo conocida entre todas las clases sociales como una negociante que vendía sus productos en un carro. También financió el Asilo Infantil de San Vicente de Paul en las calles Race y Magazine, que se inauguró en 1862.


title: Margaret Haughery

text: Aunque Margaret abastecía a los huérfanos, alimentaba a los pobres y donaba generosamente a la caridad, sus ingresos aumentaban de forma continuada. Su determinación y dedicación al cuidado de los huérfanos la llevó a trabajar en una panadería. Más adelante prestó dinero a un panadero, pero pronto descubrió que el negocio del señor d'Aquin estaba al borde de la quiebra. Entonces se convirtió en la principal accionista del negocio, ya que se dio cuenta de que el único modo de recuperar su dinero era tomar el control de la panadería y manejarla.


title: Margaret Haughery

text: Conocida simplemente como La Panadería de Margaret, el negocio tuvo éxito rápidamente, y es allí donde se generó la mayor parte de su fortuna. Por años continuó haciendo su ronda de venta en su carro panadero, en reemplazo del carro lechero. Proveía al mercado local y su producción se exportaba. Todos los asilos en Nueva Orleans se abastecían con su pan a un precio tan bajo que era prácticamente gratuito. Las mejoras a la panadería eran siempre prioritarias. Fue la primera panadería en usar hornos a vapor en el sur, empleando a muchas personas. El local situado en la calle New Levée era tan exitoso que la destrucción ocasionada por la Guerra Civil en el sur ni siquiera lo afectó.


title: Margaret Haughery

text: A pesar de su contribución monetaria a favor de huérfanos, pobres y caridad, sus ingresos crecieron enormemente y la panadería de Margaret se volvió famosa. La primera panadería con hornos a vapor fue Margaret Haughery y Compañía. Allí se vendía "el pan de Margaret" y ella fue conocida como "la mujer del pan de Nueva Orleans". También fue la dueña de una popular tienda en la ciudad llamada "Fábrica de galletas Klotz", asociada con la panadería Klotz.


title: Margaret Haughery

text: Los borrachos y mendigos de la ciudad solían reunirse en la calle Lavée. Margaret no les daba la espalda. Siempre les daba una hogaza de pan partida a la mitad, para que no pudieran venderla para comprar alcohol.


title: Margaret Haughery

text: La Guerra Civil impactó profundamente en Nueva Orleans e incrementó de forma notable el número de huérfanos y personas necesitadas. Haughery se esforzó por suavizar los reveses ayudando a quienes más sufrían la escasez de comida en tiempos de guerra. Para los ciudadanos hambrientos de la ocupada Nueva Orleans, donó vagones repletos de pan y harina, frescos de su panadería.


title: Margaret Haughery

text: Cuando, en 1862, el ejército de la Unión ocupó Nueva Orleans e impuso ley marcial, el general y comandante de la Unión Benjamin Franklin Butler levantó fronteras y determinó toque de queda. Nadie tenía autorización de traspasar estas barreras o violar el toque de queda. Margaret continuó distribuyendo comida y leche a los necesitados ignorando estas limitaciones. El general Butler le advirtió que respete las fronteras y el toque de queda, caso contrario sería fusilada o colgada. Margaret le preguntó si era la voluntad del presidente Abraham Lincoln desahuciar a los pobres. Butler respondió: "No puede atravesar los piquetes sin mi autorización, ¿entendido?". "Entendido", dijo Margaret. A lo que Butler replicó: "Tiene mi autorización".


title: Margaret Haughery

text: Durante la Reconstrucción, ella apoyó los esfuerzos de la Unión por mantener la paz en Louisiana, como fue evidente por la espada ceremonial que donó al General C. Colon Augur, hoy en día parte de la colección del Museo del Estado de Louisiana.


title: Margaret Haughery

text: Después de la Guerra Civil, durante el período de Reconstrucción, ganó suficiente dinero para construir una gran fábrica con hornos a vapor para cocinar pan. En este punto, todos en la ciudad la conocían. Los niños la amaban; los negociantes estaban orgullosos de ella; los pobres acudían en busca de su consejo. Solía sentarse en la puerta de su oficina, vistiendo un vestido de percal y un pequeño chal, y le daba una palabra buena a todos, ricos o pobres. Mujeres bien vestidas, banqueros y comerciantes buscaban su consejo.


title: Margaret Haughery

text: Sentada en la entrada de la panadería, en el corazón de la ciudad, se convirtió en parte integral de la vida de ésta, porque, además de los pobres que acudían a ella continuamente, la consultaban personas de todos los rangos sobre asuntos de negocios, siendo proverbial su sabiduría. "Nuestra Margaret", así la llamaba la gente de Nueva Orleans. Los lugareños decían que era masculina por su coraje y energía, pero dotada con los modales más amables y suaves.


title: Margaret Haughery

text: Cuando la irlandesa Margaret desembarcó por primera vez en una Nueva Orleans anterior a la guerra, durante el boom del comercio de algodón, ella y los otros inmigrantes irlandeses buscaban trabajo y oportunidad en Louisiana. La ciudad de los contrastes fue apodada la ciudad de la fiebre y la fortuna, un puerto de pestilencia y prosperidad. Escapando del trabajo en los muelles, los trabajadores varones irlandeses aceptaron trabajos que los esclavos no hacían por considerárselos demasiado valiosos para hacer, como excavadores de canales, constructores de diques y obreros tendiendo vías a través de pantanos. Durante la construcción del canal New Basin (canal de envíos), los irlandeses aceptaban el peligroso y demoledor trabajo por $1 por día. Aunque no hay registros oficiales, se estima que alrededor de 20.000 trabajadores murieron en el proyecto, la mayoría enterrados in situ, dejando atrás muchas viudas y huérfanos. La población irlandesa, pobre y viviendo en casuchas, era particularmente susceptible a las epidemias que azotaban a la ciudad. La Gran Hambruna de Irlanda alcanzó su punto máximo y los que huían de allí encontraron un pasaje barato a la ciudad portuaria de Nueva Orleans. Los inmigrantes irlandeses se sintieron atraídos por las tradiciones católicas de Luisiana, establecidas por primera vez cuando Francia y España gobernaban el territorio, antes de la compra de Luisiana. Para 1860, el 14 % de la población de Nueva Orleans era irlandesa. La ciudad era el hogar de un tercio de la población irlandesa del país. Las mujeres eran un único grupo inmigrante femenino, vulnerables a los estereotipos étnicos y culturales, puesto que las mujeres solteras con frecuencia viajaban y vivían juntas en grupo, algo atípico para las mujeres sureñas.


title: Margaret Haughery

text: Durante el peligroso aunque fructífero tiempo que Margaret vivió en Nueva Orleans, la epidemia de fiebre amarilla supuso una amenaza constante; durante un único período de tres años, entre 1853 y 1855, la enfermedad viral mató a 13.000 personas. Margaret también enfrentó y sobrevivió al huracán Last Island de 1856 y la rotura del dique del río Misisipi en 1849, la peor inundación que ha visto la ciudad. La inundación de Sauvé's Crevasse dejó a 12.000 personas sin hogar.


title: Margaret Haughery

text: Algunos de los orfanatos que la "madre de los huérfanos" construyó fueron el Asilo de Huérfanos Santa Elizabeth, en la avenida Napoleón; la Casa Louise en calle Clio para niñas; el Asilo para Infantes San Vicente (en las calles Race y Magazine); y un asilo e iglesia en la calle Erato que luego fue la iglesia Santa Teresa de Ávila. Ofreció donaciones a la Casa Episcopal Protestante, y contribuyó a la caridad judía en Nueva Orleans. En su testamento dejó como beneficiarios al Asilo de Huérfanos Protestante de la calle Séptima, el Asilo de Huérfanos Protestante Alemán, El Asilo de Huérfanos Católico Alemán, el Asilo de Viudas y Huérfanos Judío, y las Hijas de la Caridad de San Vicente de Paúl, entre otros.


title: Margaret Haughery

text: Las Hermanas de la Caridad se retiraron de la calle Poydras al final de 1836 y se mudaron a un nuevo lugar en la calle Nueva Levée, a la que se consideraba una casa encantada. Estuvo vacía por muchos años y en un muy mal estado. De acuerdo a los registros, fue el primer asilo católico para huérfanos en Nueva Orleans. La intención de Haughery era ayudar a las Hermanas a establecerse; aunque aquí es donde ella encontró su verdadera vocación. Demostró poseer una gran energía y perspicacia para los negocios, y se la nombró gerente de la institución. Confundió a todos al demostrar que este lugar era habitable, a ninguno más que el propietario que puso el edificio a la venta rápidamente. Entonces, luego de dos años, estaban nuevamente buscando un hogar.


title: Margaret Haughery

text: Margaret supo de una casa en una plantación desierta no muy lejos, y logró persuadir al dueño de dárselas sin pagar alquiler. Logró cumplir su deseo de sacar a los niños de la ciudad y establecerlos en las afueras de Louisiana. Se les enseñó a leer y escribir, además de coser; se les dio preparación general para insertarse exitosamente en el mundo.


title: Margaret Haughery

text: La gran ambición de Margaret Haughery fue proveer a los huérfanos de un hogar permanente, y en 1840 se comenzó a trabajar en la construcción del Asilo Santa Teresa, en la calle Camp. El lugar fue donado por F. Saulet. La mayor parte del proyecto fue financiado por Margaret, además de otros que dieron donaciones como resultado de su persuasión. Sin embargo, le llevó diez años liquidar las deudas, al tiempo que continuó manteniendo el asilo de huérfanos en la plantación.


title: Margaret Haughery

text: A mediados del siglo XIX, la fiebre amarilla atacó otra vez, asolando Nueva Orleans. La epidemia de 1853 dejó cientos de huérfanos sin hogar. visitó los hogares de enfermos protestantes, católicos y judíos, blancos y negros por igual, los criollos de Louisiana, "estadounidenses" e inmigrantes de Nueva Orleans. Tantos eran los huérfanos que encontró que se embarcó en un nuevo proyecto en la forma de (como ella lo llamaba) una casa de bebés. Todas sus ganancias iban a este nuevo emprendimiento, que rápidamente se transformó en el imponente Asilo para Infantes San Vicente, en las calles Race y Magazine, que abrió en 1862. Le llevó 16 años saldar las deudas, una carga que recayó principalmente en ella.


title: Margaret Haughery

text: Durante las décadas de 1850 y 1860 abrieron otros hogares, incluyendo el Hogar Louise para chicas trabajadoras en el 1404 de la calle Clio, y la Casa de Industria Santa Elizabeth en el 1314 de la calle Napoleón. Durante la epidemia de fiebre amarilla en Nueva Orleans, visitó las casas de los enfermos y los moribundos, sin distinguir color de piel ni credo, ayudando a las víctimas y consolando a las madres moribundas con la promesa de cuidar de sus hijos.


title: Margaret Haughery

text: Se estima que el monto que Margaret Haughery destinó a la caridad, de una forma u otra, ronda los $600.000.


title: Margaret Haughery

text: A pesar de las vastas sumas de dinero a su disposición, gastó poco en sí misma, y se sabe que nunca tuvo más de dos vestidos: uno para el uso cotidiano, y para ocasiones especiales otro de seda, y un manto. En todo momento usaba un sombrero cuáquero, que se convirtió en su emblema.


title: Margaret Haughery

text: A los 69 años, contrajo una enfermedad incurable, cuya naturaleza no fue registrada. Permaneció varios mese al cuidado de sus amigas, las Hermanas de la Caridad. Personas de todas las clases sociales y denominaciones la visitaron en su última enfermedad. La aristocracia de Nueva Orleans se arrodilló a su lado. El papa Pío IX le dio su bendición y un crucifijo, que fue llevado a ella por el padre Hubert Thirion, un joven sacerdote francés de Louisiana.


title: Margaret Haughery

text: Margaret Haughery murió el 9 de febrero de 1882. Su cuerpo fue llevado al Asilo de Infantes San Vicente, donde fue embalsamado y velado. El funeral tuvo lugar a la mañana del siguiente sábado. Su muerte fue anunciada en los diarios con columnas bloqueadas como una calamidad pública, y los periódicos fueron bordeados en negro para remarcar su muerte. Su obituario fue publicado en la primera plana del diario The Times-Picayune, el principal periódico de la ciudad.


title: Margaret Haughery

text: El cortejo fúnebre en el asilo incluyó 12 sacerdotes, encabezado por el arzobispo Napoléon-Joseph Perché (tercer Arzobispo de Nueva Orleans). El alcalde Benjamin Flanders dirigió la procesión fúnebre, y dos Gobernadores Tenientes de Louisiana cargaron el féretro, George L. Walton y W.A. Robertson. Cientos de personas, incluyendo importantes políticos, hombres de negocios y miembros del clero, asistieron a su funeral.


title: Margaret Haughery

text: Huérfanos de todos los asilos de la ciudad estuvieron presentes, negros y blancos, junto a la histórica brigada de incendios de Mississippi (de la que ella era miembro honorario) y monjas de numerosas órdenes, así como amigos cercanos y admiradores. Las calles, veredas, balcones y ventanas estaban llenas de dolientes. Entre ellos había tres generales, clérigos de todas las denominaciones, y representantes de la ciudad. El cortejo pasó por la Bolsa de Nueva Orleans al mediodía. Los miembros suspendieron los procedimientos, abandonaron la sala y bajaron a la acera. La Iglesia de San Patricio de Nueva Orleans estaba tan abarrotada que los portadores del féretro tuvieron grandes dificultades para hacer pasar los restos por el pasillo central.


title: Margaret Haughery

text: La misa de réquiem fue celebrada por el monseñor Allen, y el arzobispo Perché leyó las plegarias luego de la misa. El amigo de Margaret, padre Hubert, dio un sermón. Margaret fue enterrada en el cementerio San Luis Número 2, con su gran amiga la Hermana Francis Regis, la Hermana de la Caridad que murió en 1862 y con quien Margaret cooperó en los inicios de su trabajo por los pobres.


title: Margaret Haughery

text: El testamento de Haughery fue presentado para su legalización el siguiente lunes. En él, edejó todos sus bienes para caridad, sin distinción de religión, para viudas, huérfanos y ancianos. Dejó toda su fortuna para caridad con excepción de la panadería, que le legó a su hijo adoptivo, Bernard Klotz. Cuando se leyó su testamento, se supo que, aun con todas sus donaciones, había ahorrado una gran cantidad de dinero, y dejó cada centavo de él a los diferentes asilos de huérfanos de la ciudad; a cada uno se les dio algo. No había diferencia si los orfanatos eran para niños blancos o negros, judíos, católicos o protestantes; Margaret siempre decía que "todos eran igualmente huérfanos". Su testamento fue firmado con una cruz en lugar de un nombre, ya que nunca aprendió a leer o escribir. Su firma era un fuerte recordatorio de sus orígenes humildes, su gran éxito en los negocios y una huella de humanidad, a pesar de su inhabilidad para leer o escribir.


title: Margaret Haughery

text: La gente de Nueva Orleans dijo: "Ella era una madre para los huérfanos; era una amiga para quienes no tenían amigos; su sabiduría era mayor que la que brindan las escuelas; no dejaremos que su memoria nos abandone". Así surgió espontáneamente la idea de erigir un monumento público a Margaret.


title: Margaret Haughery

text: Casi inmediatamente, se organizó un comité para supervisar la creación de una estatua en honor de Margaret. Se compró un espacio entre las calles Camp, Prytania y Clio. El escultor elegido fue Alexander Doyle. La estatua se basó en viejas fotografías, y primero fue moldeada en arcilla. Luego se la envió a Italia donde fue reproducida en mármol de Carrara. La estatua fue devuelta a Nueva York desde Italia después de cierto tiempo, pero fue rechazada, aduciendo imperfecciones en el mármol. El escultor inmediatamente se procuró otro bloque y aseguró a la comisión que una estatua perfecta, igual al modelo, sería enviada a Nueva Orleans en mayo de 1884.


title: Margaret Haughery

text: El monumento fue descubierto el 9 de julio de 1884, dos años después de su muerte, por niños de cada orfanato de la ciudad. El exgobernador Francis T. Nicholls dio un discurso, estando presentes las señoras comisionadas, el comité ejecutivo, el alcalde de Nueva Orleans J. Valsin Guillotte, miembros del concejo de la ciudad y muchos más. La estatua costó $6.000, suma reunida en monedas de cinco y diez centavos - "No se aceptarán grandes sumas". La estatua presenta una sola palabra, su nombre, Margaret. Fue esculpida con la intención de recordar cómo era ella, sentada en la puerta de su oficina, o manejando su pequeño carro.


title: Margaret Haughery

text: El nombre oficial del pequeño parque en que se erigió la estatua de Margaret es "El lugar de Margaret". Frecuentemente se ha dicho que este es el primer monumento erigido en memoria de una mujer en los Estados Unidos. Es la estatua de una mujer, sentada en una silla baja, con sus brazos alrededor de un niño, que se reclina sobre ella. Viste unos toscos zapatos, un vestido simple de algodón, con su eterno chal alrededor de sus hombros, y un sombrero; es robusta y baja, y su rostro, de quijada cuadrada, es típicamente irlandés; pero sus ojos te miran como los de tu madre.


title: Margaret Haughery

text: El pequeño parque está donde se unen las calles Camp y Prytania, en Nueva Orleans. La conmovedora y querida estatua de una mujer de mediana edad sentada en una silla cerca de un niño lleva una placa con una sola palabra: "Margaret".


title: Margaret Haughery

text: En su momento, se pensó que la estatua de Margaret era la primera en ser erigida en Estados Unidos en honor de una mujer. Como se publicó en una editorial de un importante periódico de Nueva Orleans, "ella era la más merecida eminencia, la más justamente famosa, de todas las mujeres de Nueva Orleans, de nuestra generación o de cualquier otra, en toda la historia de nuestra ciudad".


title: Margaret Haughery

text: Muchos siguen viendo la escultura de Margaret como la primera estatua estadounidense de una mujer notable. Oficialmente, es el segundo monumento estadounidense en honor a una mujer, siendo el primero hecho en honor a Hannah Dustin en 1879 (quien en 1697 mató a nueve de sus captores indígenas dormidos y escapó), antecediendo al monumento a Margaret por cinco años; fue emplazado en la propiedad privada de su familia. De todas maneras, el monumento a Margaret es la primera estatua públicamente erigida de una mujer en los Estados Unidos, el primer monumento a una filántropa estadounidense, y el único conocido de una panadera.


title: Margaret Haughery

text: Un grupo irlandés llamado "Comité de Margaret de Nueva Orleans" está reconstruyendo la cabaña donde nació Margaret en Irlanda, usando piedra original. El objetivo de este grupo es crear consciencia sobre Margaret y el trabajo de su vida.


title: Margaret Haughery

text: Un documental sobre la heroína irlandesa-estadounidense está actualmente en producción: "¿Quién es Margaret Haughery, y por qué no sabes quién es?" Tendrá entrevistas con historiadores, incluyendo el autor de su biografía editada en 1996: "Margaret: amiga de los huérfanos", Mary Lou Widmer. La introducción del documental fue hecha por la exembajadora de Estados Unidos en el Vaticano, Corinne Claiborne "Lindy" Boggs.


title: Margaret Haughery

text: En 2009 la Compañía de Teatro Joven de Leitrim, Carrigallen, Irlanda, representó la primera obra teatral conocida sobre la vida de Margaret. La obra "Nuestra historia de Margaret de Nueva Orleans" contó con música y canciones originales.


title: Margaret Haughery

text: El Museo de Arte Sureño Ogden obtuvo un retrato original de Margaret, pintado por Jacques Amans.


title: Margaret Haughery

text: Con respecto a los tres hermanos mayores de Margaret que quedaron en Irlanda (Thomas, Mary y Annie) cuando la familia Gaffney emigró a Estados Unidos en 1819: durante el resto de la vida de tragedia y triunfo de Margaret, de servicio y caridad a los demás, a los huérfanos y las viudas en particular, solo se reunió con los hermanos que le quedaban en suelo extranjero una vez, cuando el hermano mayor Thomas la visitó en Nueva Orleans en 1857.


title: Margaret Haughery

text: Aunque en un principio fue enterrada en el cementerio San Luis Nro 2 con la Hermana Regis, la tumba común de las Hermanas de la Caridad fue luego movida a una bóveda de mausoleo de alrededor de 1971 en el cementerio San Luis Número 3, ubicada en la avenida Esplanade en Nueva Orleans. Margaret, junto con su querida amiga Hermana Regis y cada una de las Hermanas de la Caridad que murió antes de 1914, son mencionadas en dos placas; el lugar donde descansan los restos de Margaret en el Mausoleo San Luis es una bóveda sin señalizar numerada como 18A, ubicada en el pasillo María Magdalena.


title: Margaret Haughery

text: El arzobispo Perché, de Nueva Orleans, en su elogia a Margaret dijo: "Ya se me ha preguntado si Margaret Haughery, quien vivió y trabajó tanto y tan bien entre nosotros, era santa. No me corresponde pronunciarme al respeto. Pero, si se preguntan a sí mismos lo mismo, hermanos, podrían hallar una respuesta similar a aquella que un niño pequeño dio a una hermana en nuestra escuela dominical, cuando se pidió que alguien definiera a un santo. "Pienso", dijo el niño, recordando las figuras en los vitrales de las ventanas, "que un santo es alguien que deja que la luz brille a través de sí".


title: Jacek Dehnel

text: Jacek Maria Dehnel (Gdańsk; 1 de mayo de 1980) es un pintor, novelista, poeta y escritor polaco.


title: Jacek Dehnel

text: Se graduó en la Escuela Secundaria Stefan Żeromski N.º 5 en Gdańsk, donde se destacó en Humanidades. Dehnel estudió en la Facultad de Estudios Individuales Interáreas de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Varsovia y se graduó en la Facultad de Lengua y Literatura Polacas, donde obtuvo una Maestría en Artes, escribiendo una tesis sobre las traducciones de las obras de Philip Larkin de Stanisław Barańczak.


title: Jacek Dehnel

text: Su primer poemario fue el último libro recomendado por el ganador del premio Nobel polaco, Czesław Miłosz. Dehnel ha publicado sus poemas en varias revistas literarias, como "Kwartalnik Artystyczny", "Studium", "Przegląd Artystyczno-Literacki", "Topos", "Tytuł", "Undergrunt". También trabaja para el portal literario de Internet "Nieszuflada".


title: Jacek Dehnel

text: Entre septiembre de 2006 y julio de 2009, fue coanfitrión del programa cultural ŁOSssKOT, emitido en el canal de televisión polaco TVP1.


title: Jacek Dehnel

text: Dehnel ha traducido poesías de poetas como Ósip Mandelshtam, W. H. Auden, Mary Oliver, Philip Larkin y George Szirtes. También ha traducido en polaco letras de canciones de Astor Piazzolla.


title: Jacek Dehnel

text: En el 2017, coescribió el guion de la premiada película de drama biográfico animado experimental Loving Vincent, sobre la vida del pintor Vincent van Gogh y, en particular, las circunstancias de su muerte.


title: Jacek Dehnel

text: Ha sido galardonado con los siguientes premios:


title: Jacek Dehnel

text: Fue nominado cinco veces al Premio Nike, el premio literario más prestigioso de Polonia, por las siguientes obras:


title: Jacek Dehnel

text: Fue nominado al Premio Literario de Europa Central "Angelus" por las siguientes obras:


title: Jacek Dehnel

text: Fue nominado al Premio Wisława Szymborska 2014 por:


title: Jacek Dehnel

text: Actualmente vive y trabaja en Varsovia. Se identifica abiertamente como gay, lo que se refleja en algunas de sus obras literarias. En 2018, se casó con su socio, el traductor e historiador Piotr Tarczyński, en el Ayuntamiento de Wandsworth en Londres. Dehnel y su socio Tarczyński publican sus trabajos conjuntos con el seudónimo femenino Maryla Szymiczkowa. En el 2019, Dehnel hizo pública su apostasía en relación a la Iglesia Católica.


title: Jacek Dehnel

text: "Maryla Szymiczkowa" es el seudónimo femenino con el que Jacek Dehnel y Piotr Tarczyński publican los libros escritos conjuntamente.


title: Eladio Esparza

text: Eladio Esparza Aguinaga (Lesaca, 18 de febrero de 1888-ibid., 23 de marzo de 1961) fue un periodista y escritor español.


title: Eladio Esparza

text: Fue seminarista en Pamplona, aunque finalmente no se ordenó sacerdote. Colaboró en periódicos carlistas como "El Correo Español" de Madrid y "El Pensamiento Navarro" de Pamplona (del que fue redactor jefe). Su vasquismo cultural le llevó a colaborar más tarde con el periódico nacionalista "Euzkadi" de Bilbao y en 1923 fue el primer director del diario "La Voz de Navarra". Por reproducir en este periódico un artículo extranjero crítico con el Directorio militar de Primo de Rivera, llegó a ser encarcelado algunos meses en 1924. Pasó después al "Diario de Navarra", del que fue nombrado subdirector en 1929.


title: Eladio Esparza

text: En su faceta litearia, escribió obras de teatro, novelas y ensayos. La mayor parte de sus novelas de contenido sentimental y carga moralizante fueron publicadas en la «Biblioteca Patria» por el Patronato Social de Buenas Lecturas en las décadas de 1910 y 1920. También escribió obras de tipo histórico, centradas sobre todo en Navarra.


title: Eladio Esparza

text: Durante la Segunda República destacó por su exposición de la doctrina foral y por su campaña contra el Estatuto vasco-navarro, a la que también se sumó Hilario Yaben. Esparza se oponía a la unión de las cuatro provincias por falta de «unidad espiritual y de unidad económica» y prefería la reintegración foral de cada provincia por separado.


title: Eladio Esparza

text: Perteneció a la dirección navarra de la Comunión Tradicionalista y apoyó con entusiasmo el alzamiento del 18 de julio de 1936. Tras el Decreto de Unificación, formó parte del sector rodeznista del tradicionalismo. En agosto de 1937 fue nombrado gobernador civil de Álava por el régimen de Franco y ocupó el cargo rodeado de toda la parafernalia carlista, pero duró poco tiempo. Fue también Secretario General de Prensa de FET y de las JONS y perteneció a su Consejo Nacional de Prensa y Propaganda junto a Dionisio Ridruejo y otros.


title: Eladio Esparza

text: A iniciativa suya se creó en 1940 la Institución Príncipe de Viana.


title: Eladio Esparza

text: Por su labor profesional, obtuvo numerosos premios y distinciones. El profesor de la Universidad de Navarra Carlos Mata Induráin afirmó que, aunque su producción haya caído en el olvido, Eladio Esparza fue «uno de los más destacados periodistas y escritores navarros del siglo ».


title: She's Gotta Have It (serie de televisión)

text: She's Gotta Have It es una serie de televisión estadounidense creada por Spike Lee, basado en su largometraje de 1986 del mismo nombre. Diez episodios de 30 minutos cada uno fueron ordenados por Netflix, todos dirigidos por Lee. La serie fue estrenada el 23 de noviembre de 2017 y fue renovada para una segunda temporada, que fue añadida a la plataforma el 24 de mayo de 2019. El 17 de julio de 2019, Netflix canceló el seriado luego de dos temporadas."She's Gotta Have It" recibió en general críticas positivas. Cuenta con una puntuación de 77 sobre 100 en el portal Metacritic, basado en 26 reseñas, indicando "críticas generalmente favorables". En Rotten Tomatoes, la primera temporada tiene una calificación del 85% basada en 61 críticas, con un promedio de 7.94 sobre 10. El consenso del sitio afirma: "Divertida, fascinante y feminista, el clásico de Spike Lee renace para una nueva generación".


text: La segunda temporada tiene un índice de aprobación del 70% en Rotten Tomatoes, basado en 10 revisiones con una calificación media de 4,35 sobre 10.


title: Máximo Ravenna

text: Máximo Guido Mario Félix Ravenna (Buenos Aires, Argentina; 14 de marzo de 1947-"Ibidem"; 25 de diciembre de 2020) fue un médico argentino reconocido en su país por implementar un método para adelgazar que lleva su nombre.


title: Máximo Ravenna

text: Egresó de la Facultad de Ciencias Médicas de la Universidad de Buenos Aires y de la Asociación Escuela Argentina de Psicoterapias para Graduados. Desde los comienzos de su extensa trayectoria se ha dedicado al estudio de la obesidad y los desórdenes alimentarios. Realizó varios posgrados en diferentes universidades reconocidas internacionalmente, sobre todo en los Estados Unidos, entre las que se destacan Harvard Medical School, Jackson Memorial Hospital y American Psychological Institute of Science.


title: Máximo Ravenna

text: Su especialidad siempre estuvo enfocada en el trastorno alimenticio conocido como obesidad en todos sus niveles.


title: Máximo Ravenna

text: Fue miembro regular de la AOA (Asociación de Obesidad Americana), de la NAASO (Asociación por el Estudio de la Obesidad de Norteamérica, por sus siglas en inglés), miembro titular de la SAOTA (Sociedad de Obesidad y Trastornos Alimentarios) y miembro adherente de la Asociación argentina de Obesidad.


title: Máximo Ravenna

text: Muchas reconocidas figuras utilizaron su plan para bajar de peso, entre ellas se encuentran Susana Giménez, Diego Maradona, Daisy May Queen, Georgina Barbarossa, Martín Liberman, Diego Pérez, la Tota Santillán y Karina Mazzocco.


title: Máximo Ravenna

text: Falleció el viernes 25 de diciembre de 2020 a los setenta y tres años de edad víctima de un cáncer.


title: José María Berzosa

text: José-Maria Berzosa (Albacete, 1928-París, 2 de enero de 2018) fue un director de televisión español que vivió gran parte de su vida exiliado en Francia a causa de la dictadura de Francisco Franco (1939–1975).


title: José María Berzosa

text: Sus documentales se caracterizan por poseer la tónica del humor de Luis Buñuel y el sentido de la erudición de Jorge Luis Borges. De igual manera, su obra pormenoriza la idea de objetividad en favor de la puesta en escena (incluso cuando filma "lo real" y reivindica la subjetividad creativa).


title: José María Berzosa

text: Una de sus producciones más importantes fue el docuemtnal «Pinochet y sus tres generales» (1976), pieza que el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos de Chile ha considerado como una importante fuente para comprender la relación entre cine y poder, razón por la que el material formó parte de un coloquio dedicado a esa temática. Asistido por Chantal Baudis, dicho rodaje fue publicado finalmente el año 1978 en la televisión francesa a través de cuatro capítulos, fracciones divididas en entrevistas a cada uno de los generales de la Junta Militar de Gobierno de Chile. El propósito de aquel rodaje fue desacreditar la imagen internacional de la dictadura de Augusto Pinochet, administración "de facto" que negaba la violación de derechos humanos en nombre del orden y la despolitización. La novedad de dicho rodaje consiste en haber denunciado la situación bajo una metodología que mezclaba la burla con la cotidianidad íntima, es decir, mediante preguntas hechas por Berzosa en base a temas ontológicos, filosóficos y estéticos como lo son la felicidad, la ética o el arte. De ese modo, los generales ―salvo Gustavo Leigh parcialmente― no supieron responder. Asimismo, aquellas autoridades castrenses solo descubrirían el real sentido del material una vez que el documental fue publicado.


title: José María Berzosa

text: Durante su juventud en España, ejerció la crítica de cine. Sin embargo, en 1956, decidió abandonar el país ibérico por razones políticas que involucraban el choque de las censuras del franquismo con su potencial desarrollo profesional.


title: José María Berzosa

text: Radicado ya en Francia, conoce a Juan Antonio Bardem, quien le presenta a Georges Sadoul que, a su vez, le aconseja que pruebe suerte en una competencia patrocinada por el Instituto de Altos Estudios de Cinematografía. Allí compartió espacios con gente como Bernard Gesbert, Roman Polanski, James Blue, Annie Tresgot, Christian de Chalonge, Costa-Gavras, entre otros. Esto le permitió ser becario en el Le testament du Docteur Cordelier de Jean Renoir para ser luego asistente de Robert Valey, Jean-Marie Drot, Michel Mitrani, Michel Drach, André S. Labarthe, Stellio Lorenzi o Marcel Bluwal. Durante este período, continuó criticando regularmente los programas en español de la Office de Radiodiffusion-Télévision Française.


title: José María Berzosa

text: El currículum que comenzó a formar posibilitó que en 1967, Daniel Costelle y Pierre-André Boutang le encargaran cortometrajes sobre temas relacionados con los museos que debía transmitir el programa "Le nouveau dimanche". El contenido de estas realizaciones se caracterizan por una fuerte impertinencia, ya que, por ejemplo, son rotos preciados platos en el Museo de Cerámica de Sèvres. Por otra parte, Berzosa ha dirigido numerosos documentales sobre pintores tales como Jean Dubuffet, Pablo Picasso, Francisco de Zurbarán, Henri Matisse, Honoré Daumier, Francis Bacon, Alberto Giacometti, Antonio Saura, René Magritte o Fernand Léger. Asimismo, ha hecho realizaciones sobre escritores como Miguel Ángel Asturias, Jorge Luis Borges, Rafael Alberti, Michel de Montaigne, Collette, Juan Carlos Onetti o Charles Fourier.


title: José María Berzosa

text: Previo a realizar "Chile: Impresiones", en 1975 gira el documental "¡Arriba España!" junto al sociólogo y político Enrique Tierno Galván, André Camp y el periodista Ramón Chao, padre del famoso cantante antisistema Manu Chao. Cabe destacar que en compañía de esas personalidades también desarrolla "Cincuenta años de la guerra civil" y "El diablo en Galicia" (con Ramón Chao); o "Tres mitos españoles" junto a André Camp, quien también colabora con él en rodajes como "Cómo deshacerse de los restos del Viejo", "Don Quijote Morir sabio y vivir loco", "Don Juan. Amor y caridad" o "Franco, un prometido de la muerte".


title: Ericka Gracia

text: Ericka Elizabeth Gracia Micolta (Esmeraldas, Esmeraldas, Ecuador, 30 de julio de 1989) es una futbolista ecuatoriana que juega como centrocampista y su actual equipo es el Club Deportivo Cuenca de la Superliga femenina de Ecuador.


title: Ericka Gracia

text: Ericka Gracia comenzó en el fútbol a los 12 años, jugaba con varones en las calles y aceras del barrio La Floresta, ubicado en el sur de su natal Esmeraldas, las condiciones que mostraba en el juego hicieron que sea convocada a la selección de Esmeraldas, dirigida en ese entonces por Jimmy Blandón, con la selección de su provincia disputó los Juegos Nacionales Absolutos "Cuenca 2013". Aquellos juegos absolutos le abrieron las puertas al Rocafuerte F.C, por pedido de la entrenadora Wendy Villón, desde ese entonces Ericka ha estado en casi todos los clubes que Villón ha dirigido. En el 2013, militando en el Rocafuerte F.C, consiguió el primer campeonato nacional femenino de fútbol. En el año 2020, militando en el Club Deportivo El Nacional, se coronó campeona del Ecuador por quinta ocasión, su referente futbolístico es el centrocampista Marwin Pita.


title: Ericka Gracia

text: Se inició jugando para el Rocafuerte FC; equipo en dónde fue campeona de la Serie A de Ecuador en la temporada 2013.


title: Ericka Gracia

text: Para el segundo semestre del año 2014, se incorporó al Club Espe, en el cual jugó hasta el final de la temporada.


title: Ericka Gracia

text: Posteriormente se enroló al club Unión Española, dónde fue campeona de la Serie A Femenina en las temporadas 2016 y 2017-18.


title: Ericka Gracia

text: En el 2020 fichó por el Club Deportivo El Nacional, club en donde fue campeona de la Superliga Femenina.


title: Ericka Gracia

text: En el 2019 fichó por Deportivo Cuenca, club en el cual fue campeona de la naciente Superliga Femenina, para el 2021 regresó al Deportivo Cuenca, y nuevamente se coronó campeona de la Superliga Femenina Ha sido internacional con la Selección femenina de fútbol de Ecuador


title: Ericka Gracia

text: Actualizado al 12 de septiembre del 2021.


title: María Juana Ontañón

text: María Juana Ontañón Sánchez-Arbós (San Cristóbal de la Laguna, 1920-2002) fue una arquitecta española pionera. Fue la cuarta mujer en titularse como arquitecta en el país.


title: María Juana Ontañón

text: Fue hija de la pedagoga María Sánchez Arbós y del profesor Manuel Ontañón. Se formó en la Institución Libre de Enseñanza en Madrid, en la que ejercía su madre como profesora. Inició sus estudios universitarios en los años inmediatamente posteriores a la guerra civil española, no siendo hasta 1943 cuando ingresó en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura. Obtuvo su título en 1949, formando así parte del reducido grupo de mujeres que estudiaron arquitectura en España con anterioridad a los años 60, siendo tan sólo precedida por Matilde Ucelay, Cristina Gonzalo Pintor y Rita Fernández-Queimadelos. Ontañón ejerció la profesión de manera muy activa y desde bien joven, realizando a lo largo de su carrera más de doscientos proyectos, la inmensa mayoría junto a su marido, el también arquitecto Manuel López-Mateos, con quien compartió vida y profesión. Ambos colaboraron en el proyecto de la Universidad Laboral de Gijón, participaron en el Plan General de San Sebastián y en el Plan Bidagor de Madrid, además de proyectar numerosos edificios de viviendas y turísticos en la costa del Levante español.


title: María Juana Ontañón

text: Bajo la supervisión de Luis Moya, se atribuye a Juana Ontañón y Manuel López-Mateos la autoría del Paraninfo de la Universidad Laboral de Gijón, gran complejo educativo construido entre 1946 y 1956. El volumen del Paraninfo, si bien integrado por su escala y uso de materiales, destaca del conjunto por su modernidad y libertad proyectual, en claro contraste con la línea historicista que domina el resto del edificio. La envolvente en forma de proa alberga en su interior una sala escalonada orientada hacia un estrado.


title: María Juana Ontañón

text: Además, durante los años 60 y 70, la arquitecta colaboró en diversos proyectos de vivienda social en Madrid, promovidos por entidades dependientes del Instituto Nacional de Vivienda como la Organización de Poblados Dirigidos o la Obra Sindical del Hogar. Es el caso del Barrio de San Cristóbal de los Ángeles (1958-1967), en cuyo proyecto trabajó un amplio equipo entre los que estaban López-Mateos, Eugenio Casar o Julián Peña. O también la Unidad Vecinal de Absorción de Albergues de Pan Bendito (1963), proyecto de edificación provisional para acoger población obrera en el área de Carabanchel en el que trabajó bajo la dirección de Vázquez de Castro. En esta intervención, concebida como una pequeña ciudad con todo tipo de servicios (centro sanitario, capilla, guardería, etc.), coincidió con la también arquitecta pionera Cruz López Müller.


title: María Juana Ontañón

text: A estos proyectos se suman muchas otras obras, principalmente de carácter residencial -tanto colectivo como viviendas unifamiliares-, sobre todo en el área de Madrid, pero también algún equipamiento como la Escuela de Formación de Profesorado de EGB en la calle Ronda de Toledo (1978), o diversos establecimientos hoteleros en la costa levantina, como el Hotel Residencia Playa del Duque de Gandía (1969) o el Hotel Koral, en Oropesa del Mar-Castellón (1971).


title: María Juana Ontañón

text: Las fuentes bibliográficas retratan a la María Juana Ontañón como una persona  creativa, radical, tenaz y optimista. Destacan su habilidad para la fotografía y el dibujo, así como su gusto por el deporte. Respecto a esto último, cabe destacar que en 1977 funda, junto a López Mateos, la revista Arquirugby, vinculada al equipo de “Arquitectura Rugby” de la Escuela de Arquitectura de Madrid, del cual fue nombrada presidenta de honor.


title: María Juana Ontañón

text: La arquitecta ha sido reconocida con el nombre de una calle en Córdoba (Andalucía).


title: José María Guzmán (militar)

text: José María Guzmán (La Plata, 11 de enero de 1911-Buenos Aires, 4 de septiembre de 2007) fue un militar argentino, perteneciente a la Armada, que alcanzó el grado de contraalmirante.


title: José María Guzmán (militar)

text: Se desempeñó como de Tierra del Fuego entre 1955 y 1957, y luego como gobernador del Territorio Nacional de la Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur entre 1966 y 1969, por designación del presidente "de facto" Juan Carlos Onganía.


title: José María Guzmán (militar)

text: Nació en enero de 1911 en La Plata (provincia de Buenos Aires). Ingresó a la Armada Argentina en 1927, como parte de la promoción 60, egresando de la Escuela Naval Militar en 1934. Luego asistió a la Escuela de Aplicación para Oficiales y a la Escuela de Guerra Naval.


title: José María Guzmán (militar)

text: A lo largo de su carrera militar, prestó servicios en numerosos buques, en la Dirección General de Personal Naval, en la Base Naval Puerto Belgrano, en el Estado Mayor General de la Armada, en la Dirección General Naval, en el Arsenal Naval Buenos Aires y la Dirección de Material Naval, entre otros.


title: José María Guzmán (militar)

text: Entre enero de 1954 y noviembre de 1955, fue secretario de la Gobernación Marítima de Tierra del Fuego. También fue comandante del sector sur de la Zona Naval Marítima, con el grado de capitán de navío. Tras el golpe de Estado de septiembre de 1955 de la autodenominada "Revolución Libertadora", adhirió a la misma y "de facto" se hizo cargo del gobierno territorial y restauró el vigor del estatuto de la Gobernación Marítima, a pesar de que un tiempo antes ya se había aprobado el proyecto de provincia de Patagonia, que unificaba Tierra del Fuego y el Territorio Nacional de Santa Cruz. Guzmán designó jefes militares en Ushuaia y Río Grande y estableció la jurisdicción militar a través del juzgado asentado en la Base Naval Ushuaia. El gobierno "de facto" de Pedro Eugenio Aramburu designó un interventor en la provincia de Patagonia, y en 1957 constituyó el Territorio Nacional de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur.


title: José María Guzmán (militar)

text: En 1955, recibió la Medalla de Servicios Distinguidos de Brasil. En 1958, dirigió el Servicio de Hidrografía Naval. En diciembre de 1958, fue ascendido al grado de contraalmirante y pasó a retiro en 1962, siendo vocal del Consejo Supremo de las Fuerzas Armadas.


title: José María Guzmán (militar)

text: Entre julio de 1966 y agosto de 1969, se desempeñó como gobernador "de facto" del Territorio Nacional de la Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur. Durante su gestión, en materia de obra pública impulsó la construcción de pistas de hormigón y una terminal en el Aeropuerto de Río Grande, complejos habitacionales y albergues estudiantiles en Río Pipo y Monte Olivia. Además, se inauguraron los primeros canales de televisión local (Canal 11 de Ushuaia y Canal 13 de Río Grande) y se creó la aviación territorial.


title: José María Guzmán (militar)

text: Siendo gobernador fueguino, el 28 de septiembre de 1966 viajaba circunstancialmente a bordo de un DC-4 de Aerolíneas Argentinas desde Buenos Aires hacia Ushuaia, cuando el avión fue secuestrado y llevado a Puerto Stanley en las islas Malvinas. Se trataba de un grupo de militantes peronistas y nacionalistas que habían organizado el "Operativo Cóndor" para desviar el vuelo y aterrizar en Malvinas con el fin de reclamar la soberanía argentina de dicho archipiélago. El grupo intentó darle la autoridad del territorio a Guzmán, pero éste lo rechazó, rechazando también cantar el himno nacional argentino. Se comunicó con el gobierno continental y acusó al grupo de «bandidos y delincuentes». Abandonó el avión y fue alojado en la casa del presidente de la Falkland Islands Company. Posteriormente, Dardo Cabo (a cargo del operativo) le entregó personalmente las siete banderas argentinas desplegadas en Malvinas.


title: José María Guzmán (militar)

text: Falleció en Buenos Aires en septiembre de 2007.


title: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin

text: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin (en alemán: "Sofie Luise"; Grabow, 6 de mayo de 1685 - Palacio de Schwerin, 29 de julio de 1735) fue reina consorte de Prusia como la tercera y última esposa del rey Federico I de Prusia. Fue famosa por su belleza.


title: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin

text: Sofía Luisa fue la cuarta hija del duque Federico I de Mecklemburgo-Grabow, y de Cristina Guillermina de Hesse-Homburg. Ella era tía de la gran duquesa Ana Leopóldovna de Rusia, quien era regente y madre del emperador Iván VI de Rusia.


title: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin

text: Sofía Luisa tenía una personalidad alegre y extrovertida, y su hermano le "permitía la más absoluta libertad", lo cual causó algunos rumores.


title: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin

text: El matrimonio de Sofía Luisa fue arreglado por el poderoso primer ministro de Prusia, el conde Johann Kasimir Kolbe von Wartenberg, quien presionó al rey Federico I de Prusia para casarse y engendrar un heredero después de haber enviudado por segunda vez. En 1708, el hijo primogénito de la princesa Sofía Dorotea de Hannover falleció en la infancia, y los doctores creyeron que sería incapaz de volver a concebir. Esto fue una razón para que el rey volviera a casarse; él aceptó la propuesta durante su viaje a Carlsbad por su media-hermana, María Amalia de Brandeburgo, duquesa de Sajonia-Zeitz; ella había sido persuadida para hacerle esta propuesta por el chambelán del rey, el conde August David zu Sayn-Wittgenstein-Hohenstein; el ministro de Asuntos Exteriores Heinrich Rüdiger von Ilgen, y el ministro de Gabinete Johann August Marschall von Bieberstein, quienes deseaban equilibrar la influencia creciente del príncipe Federico Guillermo con una reina que les debiera su puesto a ellos.


title: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin

text: Las candidatas para casarse con el rey fueron: Guillermina de Hesse-Homburg, Carlota Dorotea de Brandeburgo-Bayreuth, o Sofía Eduviges de Nassau-Dietz, más tarde duquesa de Mecklemburgo-Schwerin y hermana del príncipe de Orange, quien era la candidata favorita, pero este compromiso no se materializó. La media-hermana del rey sugirió a Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin, lo cual podría fortalecer los reclamos de Federico al ducado de Mecklemburgo.


title: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin

text: Se organizó una reunión entre Federico I y Sofía Luisa en Ilosenthal, adonde ella fue acompañada por su madre. El rey se mostró satisfecho con su belleza, y después de una conversación de media hora, la propuesta de matrimonio se realizó formalmente al duque de Mecklemburgo-Schwerin, el cual aceptó.


title: Sofía Luisa de Mecklemburgo-Schwerin

text: En noviembre de 1708, Sofía Luisa se convirtió en la tercera y última esposa de Federico I de Prusia. La boda por poderes se llevó a cabo en Mecklemburgo con el conde August de Sayn-Wittgenstein-Hohenstein tomando el lugar del rey. Al día siguiente, la reina fue escoltada a la frontera por su familia, y se encontró con Federico a las afueras de Berlín. El 27 de noviembre hizo su entrada a la capital, y la boda oficial se llevó a cabo al día siguiente. La boda fue descrita como magnífica, con el rey vestido en brocado de oro y la reina con una corona, escoltada por el príncipe heredero, su cuñado y las princesas vestidas en brocado de plata y las calles cubiertas con una alfombra carmesí. Sin embargo, poco antes de la boda, se le comunicó al rey que su nuera estaba embarazada, y él contestó que si lo hubiera sabido antes, no se habría casado otra vez, lo cual causó tensión en las celebraciones.