title: Thérèse de Dillmont

text: Thérèse de Dillmont (10 de octubre de 1846 - 22 de mayo de 1890) fue una bordadora, empresaria y escritora austriaca. Su obra "Enzyklopädie der weiblichen Handarbeiten" (en español "Enciclopedia de costura de Dillmont") de 1886 ha sido traducida a 17 idiomas. Poseía una serie de tiendas en varias capitales europeas y fue "una de las pioneras más importantes en la empresa internacional y multicultural de la costura a finales del siglo XIX".


title: Thérèse de Dillmont

text: Thérèse Maria Josepha de Dillmont nació en 1846 en Wiener Neustadt. Su madre era Franziska Schwendtenwein y su padre, Ferdinand, era profesor de arquitectura en la Academia Militar. Dillmont asistió a una escuela de bordado fundada por la emperatriz Marie-Theresa. Después de la muerte de su padre en 1857, Dillmont fue educada en Viena.


title: Thérèse de Dillmont

text: En 1884, Dillmont dejó la escuela de bordado que había comenzado con su hermana Franziska y se mudó a Francia, donde escribió su enciclopedia. El libro de Dillmont sobre costura se publicó después de la obra de Sophia Frances Anne Caulfeild y Blanche Catalina Saward "Dictionary of Needlework" "Diccionario de la costura." Las creadoras de estas vastas obras contaron con la asistencia de la ley de derechos de autor que permitía a los autores tomar prestado libremente material de publicaciones periódicas. El libro reunió miles de diseños textiles de muchos países diferentes, incluidos Egipto, Bulgaria, Turquía y China.


title: Thérèse de Dillmont

text: Dillmont se disculpó por incluir instrucciones sobre la costura a mano, ya que coser a máquina era mucho más rápido. Sin embargo, incluyó una sección sobre costura a máquina. Este trabajo estaba dirigido a la moda de la costura y compitió con el "Dictionary of Needlework" y "Weldon's" "Practical Needlework"que se publicaron en partes mensuales desde 1886. El libro de Dillmont estaba vinculado con Dollfus-Meig et Cie, una empresa francesa de hilos, y estos productos se recomendaron a sus lectores. En 1884 había comenzado a trabajar con la empresa textil alsaciano-francesa DMC en Mulhouse después de firmar un acuerdo el 26 de octubre de 1884 con Jean Dollfus. Dollfus estaba introduciendo nuevos procesos como el algodón mercerizado, y con la ayuda de Dillmont, DMC se hizo conocida por sus publicaciones que se destacaron de libros anteriores porque incluían instrucciones e ilustraciones claras para sus diseños. La propia escuela textil de Dillmont estaba en Dornach, cerca de Mulhouse, pero Dillmont viajaba mucho ya que tenía sus propias tiendas en Viena, Londres, París y Berlín.


title: Thérèse de Dillmont

text: Dillmont murió después de solo cuatro meses de matrimonio a la edad de 45 años.


title: Thérèse de Dillmont

text: El nombre de Dillmont era un activo para la compañía DMC y continuaron publicando libros con su nombre después de su muerte. Se atribuyeron más de 100 libros a Dillmont o su sobrina, de quien se decía que tenía el mismo nombre. Los libros continuaron mejorando y las transferencias térmicas se incluyeron en sus libros en el siglo XX. En 2004 se publicó una traducción de su enciclopedia al ruso. Su trabajo está disponible en diecisiete idiomas.


title: El vagón de tercera clase

text: El pintor francés Honoré Daumier realizó al menos tres pinturas al óleo tituladas El vagón de tercera clase (en francés: "Le vagon de troisième classe"). De manera realista, Daumier describe la pobreza y resignación de los viajeros de clase trabajadora en un vagón de ferrocarril de tercera clase. El primero es un óleo sobre tela de pero sin terminar, en la colección del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el segundo similar pero terminado en la Galería Nacional de Canadá data de c. 1863-1865. Una tercera versión, en óleo pero sobre tabla, datado a c. 1856-1858, con una disposición diferente de las tres figuras principales, se guarda en el Museo de Bellas Artes de San Francisco.


title: El vagón de tercera clase

text: Daumier había dibujado y pintado imágenes de viajes en tren desde la década de 1840, centrándose más en las personas que viajaban que en el vehículo de transporte. Su serie de litografías, "Les Chemins de Fer" ("El ferrocarril") fue publicada en la revista francesa "Le Charivari" de 1843 a 1858, incluyendo los grabados publicados en diciembre de 1856 con los títulos "Voyageurs appréciant de moins en moins les vagones de troisième classe, pendant l'hiver" ("Viajeros que aprecian cada vez menos viajar en tercera clase en invierno") e "Intérieur d'un vagón de troisième classe pendent l'hiver" ("Interior de un vagón de tercera clase en invierno").


title: El vagón de tercera clase

text: Las pinturas se relacionan con las tres acuarelas a tinta y carboncillo, ahora en el Museo Walters en Baltimore - una para cada uno de los vagones de primera, segunda y tercera clase - encargadas en 1864 por George A. Lucas para William Thompson Walters. Tres dibujos del mismo tema también han sobrevivido, quizás calcos, incluyendo uno en la Biblioteca Nacional de Francia. Parece que se trabajaron dos de las pinturas al óleo al mismo tiempo, pero la secuencia de las pinturas no está clara y la de Nueva York quedó inacabada.


title: El vagón de tercera clase

text: Daumier era más conocido como ilustrador, y sus pinturas permanecieron desconocidas hasta una exposición realizada por Paul Durand-Ruel en París en 1878, un año antes de la muerte del artista.


title: El vagón de tercera clase

text: "El vagón de tercera clase", como muchas otras de sus obras, evidencia el interés de Daumier por las clases más humildes. Durante el siglo XIX y primeros años del XX, los vagones de tercera clase eran compartimentos austeros, sin la menor comodidad, con bancos de madera duros, donde viajaban hacinados los que no podían pagar billetes de segunda o primera clase.


title: El vagón de tercera clase

text: Las versiones de Nueva York y Ottawa son ambas óleos sobre tela similares, y miden 65,4 cm x 90,2 cm. La representación de una clase social humilde y poco tomada en cuenta por el estado muestra un dramatismo que anticipa el futuro expresionismo de Munch, Ensor, Kirchner y Egon Schiele. Las figuras aparecen hacinadas en los duros asientos, pobres y resignadas, trasluciendo cansancio pero también fortaleza. En el banco de madera frente al espectador está sentada, a la izquierda, una mujer amamantando a su bebé, seguida del verdadero centro compositivo y visual de la obra, una anciana con una capa con capucha, con sus manos huesudas sujetando el asa de una cesta sobre su regazo, cuya expresión cansada es el principal signo de su pobreza material; incluso el niño dormido por el traqueteo a la derecha, parece ya agotado por un trabajo duro. Las figuras representan campesinos; influidas por Jean-François Millet, no se busca gracia y armonía, si no subrayar la pobreza y resignación de las personas que viajan en el compartimento abarrotado. Acentúa las formas poco elegantes, lejos del estilo refinado e idealizado que se enseñaba en las academias de arte. Su firma en la caja de madera representa la humildad e interés de Daumier por la amplia clase social más desfavorecida.


title: El vagón de tercera clase

text: La versión en Ottawa de está completa, firmada en el equipaje a la derecha abajo, y fechada. Era propiedad del comerciante de arte Hector Brame cuando fue exhibida en la exposición de Durand-Ruel de 1878.


title: El vagón de tercera clase

text: Fue adquirida por la Galería Nacional de Canadá en 1946 de Gordon Cameron Edwards. Hay algunas pequeñas diferencias respecto a la inacabada de Nueva York: la posición del hombre con el sombrero de copa contra la ventana a la izquierda, y el niño dormido a la derecha; la mujer central con capucha parece más mayor en la versión de Ottawa. Los detalles de las personas al fondo también difieren levemente.


title: El vagón de tercera clase

text: La tercera versión fue comprada por el Museo de Bellas Artes de San Francisco en 1996, utilizando fondos de varios legados.


title: El vagón de tercera clase

text: A diferencia de las versiones de Nueva York y Ottawa, la versión de San Francisco es un óleo sobre tabla, y un poco más pequeña, midiendo 26 x 33,9 cm. Se cree que es de fecha posterior, pero el Museo de Bellas Artes de San Francisco lo data c. 1856-1858.


title: El vagón de tercera clase

text: Las tres figuras principales son diferentes a las otras versiones: una anciana con los ojos cerrados y las manos entrelazadas sobre el regazo a la izquierda; un hombre barbudo con traje que sujeta su sombrero en el regazo en el centro; y a la derecha una joven mirando a su pequeño hijo de pie frente a ella.


title: Flora Martirosian

text: Flora Artashesi Martirosian (, 5 de febrero de 1957 - 20 de noviembre de 2012) fue una cantante folclórica armenia, fundadora de la Fundación "Artistas por la Paz" e iniciadora del movimiento cultural Never Again.


title: Flora Martirosian

text: Flora Martirosian nació el 5 de febrero de 1957 en Leninakan (actual Guiumri), RSS de Armenia, Unión Soviética en una familia conformada por un atleta y una ama de casa. Heredó sus habilidades vocales de su madre. Estudió en la Escuela Musical Gyumri. Su participación en el concurso Garun 73 en 1973 le valió el primer premio. Graduada del Conservatorio Estatal de Ereván, se casó con Hrahat Gevorgyan, un periodista, en 1987. Ganó su primer premio internacional en el Festival Internacional de Hamburgo en 1978. La canción Tsovastghik le dio gran fama, siendo reconocida como una de las mejores canciones durante 15 años. Realizó conciertos en más de 60 países de todo el mundo. Su familia se mudó a Los Ángeles, California en 1987 y regresó a Ereván en 1997. Fue directora de la Escuela Musical Armen Tigranyan de Ereván entre 1997-2001. Luego se mudó nuevamente a Los Ángeles. Fundó la Academia Musical Komitas en Los Ángeles en 2002. En 2007, estableció la Fundación de Caridad Artistas por la Paz, que atrajo a un gran número de cantantes de renombre mundial y estrellas de Hollywood que se unieron bajo el lema "Nunca más" para alzar su voz de protesta contra los genocidios. Martirosian dio su primer concierto en Los Ángeles en 2011. En 2005, juntos a Christine Pepelyan ganaron un premio llamado "The Best Duet" en Los Ángeles.


title: Flora Martirosian

text: Falleció el 20 de noviembre de 2012. Se cree que las complicaciones de una cirugía de vesícula biliar fueron la causa de su muerte. Fue enterrada en el Panteón de la ciudad de Komitas en Ereván el 12 de diciembre de 2012.


title: Flora Martirosian

text: El presidente Serzh Sargsián declaró que ella era "verdaderamente nacional", luego continuó diciendo "Las audiencias, que reunió en la patria y en la diáspora, hablan sobre las rutas étnicas de sus canciones, que se ha ganado como cantante distintiva y artista armenia".


title: Carmen Ruíz y Alá

text: Carmen Ruíz y Alá (?-Barcelona, 19 de octubre de 1890) fue una educadora y escritora española. Publicó varios manuales en los que difundía sus innovaciones teóricas en el campo del corte y confección. Su primera obra, "Método para aprender a cortar y confeccionar", despertó gran interés en el público de la época.


title: Carmen Ruíz y Alá

text: Tuvo un temprano interés docente en las técnicas de costura, lo que la llevaron a obtener el grado de Catedrático de Educación Primaria. Impartió clases en un colegio ubicado en el número 106 de la calle del Carmen de Barcelona, donde llegó a ser su directora.


title: Carmen Ruíz y Alá

text: Promovió la creación de la academia pública Escuela Provincial de Corte de Barcelona (conocida como Colegio Central de Corte para Señoritas), fundada en 1881, destinada a la instrucción en técnicas de corte y confección a mujeres de pocos recursos económicos.


title: Carmen Ruíz y Alá

text: No solo se dedicó a la enseñanza, sino que también se interesó por la investigación de novedosas técnicas, como un nuevo sistema de corte en cuadrícula diseñado para educación primaria. Estos trabajos fueron primero difundidos a través de publicaciones en prensa y revistas de la época. Posteriormente recopiló sus investigaciones en obras, como "Método para aprender á cortar y confeccionar toda clase de prendas de vestir", "Álbum-recuerdo" y "Cortes de patrones de chaquetas sin costuras".


title: Morad El Hattab

text: Morad El Hattab, nacido el 24 de mayo de 1974 es un escritor y ensayista francés, de origen marroquí.


title: Morad El Hattab

text: Ha trabajado como consejero en economía.


title: Morad El Hattab

text: En 2005 recibió el premio literario Lucien Caroubi "por la paz y la tolerancia" por su libro "Chronique d'un buveur de lune".


title: Morad El Hattab

text: Ha estado implicado en el movimiento contra el conflicto de Darfur.


title: Morad El Hattab

text: Está involucrado en la lucha contra la pedofilia.


title: Morad El Hattab

text: Es considerado como un humanista del mundo musulmán.


title: Maribel Mora Curriao

text: Maribel Mora Curriao (Panguipulli, Chile, 1970) es una poeta e investigadora chilena.


title: Maribel Mora Curriao

text: Maribel Mora Curriao nació en un pequeño poblado mapuche. Se crio con sus abuelos, en el contexto de la cultura mapuche y hablando mapumdungum, lengua de dicho pueblo.


title: Maribel Mora Curriao

text: Se formó como profesora de castellano, en una época en la que en la universidad se estaban originando agrupaciones entorno al movimiento mapuche al que ella se sumó. Posteriormente obtuvo una beca del Programa Internacional de Becas de la Fundación Ford con la que realizó estudios de Magíster en Literatura en la Universidad de Chile y después inició su Doctorado en Estudios Latinoamericanos de la Universidad de Santiago de Chile.


title: Maribel Mora Curriao

text: Tal como ella cuenta en una entrevista, el tema identitario como mapuche lo sintió de manera más intensa cuando fue a Santiago de Chile. Allí en la ciudad era extraño y se dio cuenta del desconocimiento del pueblo mapuche. Entonces tomó más conciencia y sentido político de la necesidad de defender su origen mapuche. Vivió una etapa de gran tensión ante la definición de saber quien era y qué no era.


title: Maribel Mora Curriao

text: Mora Curriao ejerció de profesora de Enseñanza Secundaria, Educación de Adultos y Educación Superior. Es poetisa e investigadora sobre pueblos indígenas y sus expresiones literarias, especialmente del mapuche.


title: Maribel Mora Curriao

text: Además se ha desempeñado como coordinadora en redes profesionales, en cargos de responsabilidad institucional, en la implementación de programas y en la realización de eventos nacionales e internacionales sobre Pueblos Indígenas de Latinoamérica. Fue encargada de Educación Inclusiva en la Universidad de Chile y posteriormente Directora de la Oficina de Equidad e Inclusión.También forma parte del Consejo Asesor de la Cátedra UNESCO de Educación Superior y Pueblos indígenas y Afrodescendientes en América Latina y el Caribe. Con su participación, dice que pretende estrechar lazos y reflexionar sobre las acciones que posibiliten un avance efectivo dentro de la institución, incluyendo la diversidad de los pueblos indígenas.


title: Maribel Mora Curriao

text: Mora Curriao defiende que la educación superior debe involucrarse en su "rol formador de personas y de ciudadanía global". Directamente, apela a las universidades latinoamericanas como fundamentales en la transformación social. Considera que es urgente implicarse y asumir ese papel ante la necesidad de inclusión de los pueblos indígenas, sus culturas y en conjunto su comprensión del mundo para lograr sociedades más justas, solidarias, equitativas y libres de racismo.


title: Maribel Mora Curriao

text: En sus investigaciones y respecto a las mujeres indígenas en particular, cuenta las dificultades que existen para encontrar las hazañas en las historias oficiales de los Estados Latinoamericanos. A pesar de ello, reivindica sus nombres y la importancia de su papel en luchas sociopolíticas de sus pueblos y dice que "se recuerdan hoy con mayor intensidad" a Bartolina Sisa, Janequeo, Cacica Gaitana y Juana Azurduy.


title: Maribel Mora Curriao

text: En el siglo XXI -denuncia Mora Curriao- se sigue constatando que los obstáculos a los que se enfrentan las mujeres indígenas, tanto de acceso al mercado laboral, a los servicios de salud, educación, servicios sociales, etc, junto a las elevadas tasas de analfabetismo y la escasa participación política convierten su situación en una discriminación estructural permanente, constatado por la Corte Interamericana de Derechos Humanos (CIDH, 2017). Más allá de estos datos, "cabe señalar que la mayor violencia de las últimas décadas hacia las mujeres indígenas ha provenido de la criminalización y la judicialización de sus demandas políticas, territoriales y medioambientales".


title: Maribel Mora Curriao

text: En su faceta como escritora, Maribel Mora publicó numerosos libros y artículos, destacando la importancia de la poesía mapuche e indígena. En 2016 fue como representante de Chile al Festival de Poesía de la Ciudad de Los Anillos, Santa Cruz, Bolivia, invitada por el Ministerio de Relaciones Exteriores (2016).Siempre en su cometido de dar a conocer la cultura mapuche acude a numerosos eventos relacionados, da conferencias, concede entrevistas, recita poemas y comparte sus investigaciones.


title: Maribel Mora Curriao

text: Para ella, la poesía sirvió como vehículo para visibilizar a los mapuches, apoyando al movimiento, a los presos políticos, etc. Puso el tema mapuche en contextos intelectuales donde antes no estaban ni podían acceder. La poesía cumplió con el papel de abrir un camino en el pueblo mapuche para llegar a otros lugares y dejarse ver.Según su propia experiencia, decir que eres mapuche es un gesto político y hablar en mapumdungum no es muy común y sigue generando tensión, del mismo modo que ponerse las indumentarias típicas indígenas en zonas urbanas, puede resultar peligroso y todavía no es asumida en todo Chile.


title: Maribel Mora Curriao

text: La profesora de literatura, Mabel García Barrera -estudiosa de la literatura mapuche- destaca cómo tras el proceso de transformación política de este pueblo hasta asumir una identidad nacional propia, conservó sus características iniciales de los años 80. Todo esto se observa en los trabajos poéticos de Maribel Mora, especialmente en "Perrimontun".


title: Maribel Mora Curriao

text: Por su trabajo y aportaciones en la difusión de la cultura y literatura mapuche recibió el reconocimientos como Mujer Mapuche destacada.También, muchos de sus poemas están publicados en diversas revistas, como: "Pewma, Literatura y Arte" (Chile, 1994); "Pentukum" 10-11 (Chile, 2000); "IXQUIC Revista Hispánica Internacional de Análisis y Creación" (Chile, 2007), "River Oak Review" (2010).


title: Maribel Mora Curriao

text: En 2018 fue incluida en el proyecto del fotógrafo Álvaro de la Fuente “Diálogo. Retrato Literario Indígena”, financiado por el Fondart, consistente en un banco de imágenes en línea de 20 escritores mapuche. El objetivo del proyecto fue contribuir a la difusión de los poetas y narradores indígenas a través de la fotografía y las nuevas tecnologías.


title: Huntington Tower

text: La Huntington Tower, anteriormente conocida como First Merit Tower, First National Bank Building y First Central Trust Building, es un rascacielos en Akron, Ohio. La pieza central del centro de Akron, se encuentra en Cascade Plaza en la esquina de King James Way y East Mill Street. La torre de 100 m ha sido el edificio más alto de la ciudad desde su finalización en 1931.


title: Huntington Tower

text: El edificio de 27 pisos es de estilo art decó y está cubierto de terracota arquitectónica vidriada. Su vestíbulo está construido con mármol de Tennessee, ladrillo blanco y terracota, y cuenta con un gran salón bancario con ventanas arqueadas.


title: Huntington Tower

text: La parte superior del edificio tenía una torre de transmisión de televisión, anteriormente utilizada por WAKR-TV (ahora WVPX-TV) y WAKR-AM. [6] La antena alcanzó una altura de 134,7 metros. La antena fue retirada en 2019.


title: Huntington Tower

text: Reemplazó al edificio neo-gótico Hamilton, terminado en 1900. [2]


title: Huntington Tower

text: Alrededor de 2000, la torre recibió un lavado de cara de 2,5 millones de dólares, incluida una restauración de 1,8 millones de terracota, ladrillo y piedra caliza de la torre. El meticuloso proceso implicó la eliminación de unos 450 bloques que pesaban hasta 75 libras para su limpieza y montaje. Más de 1.100 piezas más de mampostería y baldosas fueron reparadas en el sitio. En 2007, la torre se sometió a otra restauración. Completado por VIP Restorations con sede en Cleveland, incluye el replanteo de todas las juntas de mampostería y terracota, reparaciones de las ventanas, restauración estructural y restauración del parapeto del piso 13. Las restauraciones VIP también ayudaron a colocar el edificio en el Registro Nacional de Lugares Históricos.


title: Huntington Tower

text: El nombre del edificio se cambió después de que Huntington adquiriera First Merit.


title: Huntington Tower

text: En 2019, Huntington anunció que el edificio estaba a la venta.


title: Lavinia Bazhbeuk-Melikyan

text: Lavinia Bazhbeuk-Melikyan (, 3 de abril de 1922 - 8 de noviembre de 2005) fue una artista armenia-soviética que fue miembro de pleno derecho en la Academia de las Artes de Rusia, y Artista del Pueblo de la República Socialista Soviética de Armenia.


title: Lavinia Bazhbeuk-Melikyan

text: Bazhbeuk-Melikyan nació en 1922 en Tiflis, en la familia del artista, diseñador gráfico y escultor Alexander Bazhbeuk-Melikyan. En 1935 se trasladó a Ereván, estudió en el Panos Terlemezian Artistic College. En 1951 se graduó en el Instituto Artístico V. Surikov de Moscú. En los estudios de P. Korin trabajó en la creación de los paneles con incrustaciones para la estación de metro de Moscú "Komsomolskaya".


title: Lavinia Bazhbeuk-Melikyan

text: Bazhbeuk-Melikyan murió el 8 de noviembre de 2005.


title: Lavinia Bazhbeuk-Melikyan

text: Desde 1962-1964 fue miembro de la junta de administración de la Unión de Artistas y delegada del 2º Congreso de Artistas de la Unión.


title: Lavinia Bazhbeuk-Melikyan

text: Desde 1988 fue miembro correspondiente de la Academia de Arte de Rusia. Desde 2002 fue miembro de pleno derecho en la Academia de las Artes de Rusia.


title: Lavinia Bazhbeuk-Melikyan

text: Desde 1951 fue participante de exposiciones republicanas, sindicales e internacionales.


title: Demýdivka

text: Demýdivka (ucraniano: Деми́дівка; polaco: "Demidówka") es un asentamiento de tipo urbano de Ucrania perteneciente al raión de Dubno en la óblast de Rivne.


title: Demýdivka

text: En 2018, el asentamiento tenía una población de 2587 habitantes. Desde 2016 es sede de un municipio que abarca, además del asentamiento, los pueblos de Verbén (992 habitantes en 2018), Lishnia (835 habitantes), Jrínnyky (788 habitantes), Rohizne (639 habitantes), Dubliany (631 habitantes) y Pliashevá (625 habitantes), además de quince pequeños pueblos de menos de quinientos habitantes cada uno. En 2018, el municipio tenía una población total de 11 300 habitantes.


title: Demýdivka

text: Se conoce la existencia de la localidad desde 1570, cuando era una pequeña localidad rural polaco-lituana. En la partición de 1795, el pueblo pasó a pertenecer al Imperio ruso. En 1873, el pueblo sufrió un incendio que hizo emigrar a la mayoría de sus habitantes, siendo reconstruida la localidad a finales del siglo XIX por nuevos pobladores judíos. En 1921 regresó a control polaco, hasta que en 1939 pasó a pertenecer a la RSS de Ucrania. La localidad quedó casi abandonada en la Segunda Guerra Mundial, durante la cual en octubre de 1942 los invasores alemanes asesinaron a unos seiscientos habitantes judíos. Tras ser reconstruida en los años posteriores por ucranianos, en 1959 adoptó el estatus de asentamiento de tipo urbano. Hasta 2020 fue capital de su propio raión.


title: Demýdivka

text: Se ubica unos 25 km al oeste de la capital distrital Dubno, sobre la carretera T1806 que une Rivne con Peremyshliany. Al norte sale la carretera T0303, que lleva a Lutsk. El río Styr fluye al oeste de la localidad.


title: Paytakaran

text: Paytakaran ( "Pʿaytakaran") era la provincia más oriental del Reino de Armenia. Estaba ubicada en el área de los cursos inferiores de los ríos de Kurá y Aras, adyacentes al mar Caspio. Actualmente, el área está ubicada en el territorio del sureste de Azerbaiyán y el noroeste de Irán.


title: Paytakaran

text: "La tierra de Pʿayt", era el término aplicado por los medos a este territorio al norte de Media. "karan" significa frontera, región o tierra en idioma medo. Pʿayt es probablemente el nombre de una tribu del Caspio, similar al caso de Lankaran. Payt también significa "madera" en armenio.


title: Paytakaran

text: Los armenios adquirieron la región en el siglo II a. C. Según "Ashkharatsuyts de" Anania Shirakatsi ("Atlas mundial", siglo VII d. C.), Paytakaran era la undécima entre las 15 provincias del Reino de Armenia. Estaba ubicada al este de Utik en Araxes y estaba dividida en 12 cantones ( "gavars" ), que en ese momento estaban en posesión de Atropatene:Antes de convertirse en Paytakaran, la región era conocida como Caspiane por los autores grecorromanos. Caspiane fue disputado entre las potencias regionales. Según Estrabón: "Al país de los albaneses pertenece también el territorio llamado Caspiane, que lleva el nombre de la tribu del Caspio, al igual que el mar; pero la tribu ahora ha desaparecido". Estrabón también menciona a Caspiane entre las tierras conquistadas por el rey Artaxias I de Media en el siglo II a. C. Sin embargo, Armenia luego la perdió ante la Albania caucásica alrededor del 59 a. C., cuando Pompeyo reorganizó la geografía política de la región, pero fue nuevamente conquistada por los armenios. En la década de 360 d.C., una feroz rebelión envolvió a Paytakaran pero luego fue sofocada por el sparapet Mushegh Mamikonian. Después de la división de Armenia en 387, permaneció como parte del este de Armenia hasta 428 (después de la disolución del reino armenio de Arshakuni) y se agregó a Atropatene. La región no era armenia por composición étnica. La población aparentemente estaba formada por hablantes de iraní, como la tribu de los parrasianos.


title: Urbanitas

text: Urbanitas fue una muestra colectiva comisariada por Carlota Álvarez Basso e Iñaki Martínez Antelo en la sala exposiciones de la planta baja del museo MARCO de Vigo en 2006. La exposición se inauguró el 3 de febrero y fue clausurada el 18 de junio.


title: Urbanitas

text: Urbanitas presentó el trabajo de treinta artistas jóvenes gallegos nacidos a partir de 1970 creando una panorámica del arte gallego de principio del siglo XXI. La mayor parte de las obras entre las que se incluían esculturas, instalaciones, pinturas murales, grafiti, instalaciones sonoras, videoarte, fotografías o dibujos fueron producidas específicamente para esta muestra. Paralelamente, como parte del proyecto pero también como propuesta expositiva en sí misma, el Espacio Anexo acoge la muestra "Videourbanitas", en la que se mostraban en continuidad los trabajos en vídeo de varios de los artistas presentes en la exposición.


title: Urbanitas

text: Con motivo de esta muestra, el MARCO editó un catálogo con biografías de los artistas participantes; textos de Xosé Manuel Lens, Silvia García y David Barro, entre otros; catálogo e imágenes de obras en exposición, así como textos y fotografías explicativos del proceso de producción. Con el fin de incluir en esta publicación las intervenciones creadas específicamente para la exposición, el catálogo se publicó al finalizar la exposición.


title: Urbanitas

text: Pese a la diversidad de intereses, propuestas y el distinto origen e historial de los artistas participantes la elección mostraba importantes puntos en común de tipo generacional; sólo doce años separaban al artista más joven del más veterano. Otro punto de conexión visible fue la utilización de un amplio abanico de comportamientos artísticos que reflejaban un alejamiento de los presupuestos precedentes del Grupo Atlántica. Gran parte de estos creadores formaba parte de las primeras promociones de la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, motor de un contexto animado, desde los años noventa, con el nacimiento de nuevos espacios e iniciativas vinculadas al arte contemporáneo en Galicia.


title: Jacek Dukaj

text: Jacek Józef Dukaj (Tarnów, 30 de julio de 1974 -) es un filósofo, traductor y escritor de literatura fantástica polaca.


title: Jacek Dukaj

text: Estudió filosofía en la Universidad Jaguelónica de Cracovia. Su relato "El galeón de oro" (Złota galera) fue publicado cuando tenía apenas catorce años en el Nº 2 de 1990 de la revista "Nowa Fantastyka". Ha sido galardonado cuatro veces con el Premio "Janusz A. Zajdel" de Literatura Fantástica Polaca.Su obra ha sido traducida a los siguientes idiomas: italiano, alemán, ruso, checo, húngaro, búlgaro, macedonio, eslovaco e inglés.


title: Tour de la República Checa 2019

text: La 10.ª edición del Tour de la República Checa (oficialmente: Czech Cycling Tour) fue una carrera de ciclismo en ruta por etapas que se celebró entre el 15 y el 18 de agosto de 2019 con inicio en la ciudad de Ostrava y final en la ciudad de Šternberk en República Checa. El recorrido constó de un total de 4 etapas sobre una distancia total de 555,9 km.


title: Tour de la República Checa 2019

text: La carrera hizo parte del circuito UCI Europe Tour 2019 dentro de la categoría 2.1 y fue ganada por el ciclista sudáfricano Daryl Impey del equipo Mitchelton-Scott. El podio lo completaron el ciclista australiano Lucas Hamilton también del Mitchelton-Scott y el ciclista checo Michael Kukrle del Elkov-Author. Tomaron la partida un total de 20 equipos, de los cuales 2 fueron equipos de categoría UCI WorldTeam, 3 Profesional Continental, 14 y la selección nacional de Japón, quienes conformaron un pelotón de 132 ciclistas de los cuales terminaron 90. Los equipos participantes fueron:


title: Tour de la República Checa 2019

text: Las clasificaciones finalizaron de la siguiente forma:


title: Tour de la República Checa 2019

text: El Tour de la República Checa otorgó puntos para el UCI World Ranking para corredores de los equipos en las categorías UCI WorldTeam, Profesional Continental y Equipos Continentales. Las siguientes tablas muestran el baremo de puntuación y los 10 corredores que obtuvieron más puntos:


title: Bandera siríaco-aramea

text: La bandera Aramea, o bandera siríaco-aramea, es la bandera étnica designada para los arameos, adoptada en 1980 por la revista aramea Bahro Suryoyo (luz aramea) de la federación siríaca en Suecia (sueco: Syrianska Riksförbundet). Con la intención de representar a su nación y patria, así como a la diáspora aramea, la bandera fue diseñada en base al símbolo del Sol Alado, reemplazando el sol por una antorcha que simboliza el Espíritu Santo en el cristianismo.


title: Bandera siríaco-aramea

text: El diseño se basa específicamente en un relieve que representa a Gilgamesh entre dos hombres toro que sostienen un disco solar alado, excavado por el semitólogo francés André Dupont-Sommer (1900-1983) en Tell Halaf en la antigua ciudad-estado aramea de Bit Bahiani, hoy ubicado en la gobernación de Hasaka en el noreste de Siria.


title: Bandera siríaco-aramea

text: El fondo rojo se eligió para representar la sangre que se derramó en el genocidio arameo. El amarillo representa la esperanza de un estado arameo independiente. El disco solar es reemplazado por una llama para simbolizar el espíritu santo y la herencia cristiana de los arameos. Las cuatro estrellas representan los ríos de la patria aramea: Tigris, Éufrates, Gihón y Pisón. El águila representa fuerza y poder. Tiene la intención de representar a "la nación aramea (siríaca) en la patria aramea y en la diáspora aramea".


title: Jordi Bruguera Talleda

text: Jordi Bruguera i Talleda (Barcelona, 1926-2010) fue un lingüista español.


title: Jordi Bruguera Talleda

text: Licenciado en Filología románica por la Universidad de Múnich y en Filología catalana por la Universidad de Barcelona, ingresó en 1944 como monje en el monasterio de Montserrat. En 1952 fue ordenado presbítero y 34 años después se secularizó, en 1986. Fue director de la editorial Abadía de Montserrat entre 1954 y 1961, y director literario de "La Biblia de Montserrat" (1957-70), encargándose también de la traducción de algunos libros bíblicos. Fue miembro de la Asociación Internacional de Lengua y Literatura Catalanas y de la Sociedad de Lingüística Románica. A lo largo de su vida, ejerció la docencia como profesor de catalán en el Monasterio de Montserrat, en la Universidad Autónoma de Barcelona (1984-85) o como profesor del Instituto Católico de Estudios Sociales desde 1976. Entre 1986 y 2003, fue asesor lingüístico del Grupo Enciclopedia Catalana. Destacó por la publicación de "Historia del léxico catalán", publicado en 1985.


title: Little Girls (canción de Oingo Boingo)

text: Little Girls es una canción del grupo estadounidense Oingo Boingo y la primera pista de su álbum debut "Only a Lad".


title: Little Girls (canción de Oingo Boingo)

text: "Little Girls" fue escrito por Danny Elfman después de leer un artículo en un periódico. La canción fue escrita como una sátira y tiene una fuerte influencia punk, además de arreglos de trompeta. Cuando se le preguntó sobre la letra de la canción en 2010, Elfman respondió:


title: Little Girls (canción de Oingo Boingo)

text: Elfman volvería a explicar este punto de vista en 2014, alegando que la canción era un «golpe gracioso en la cara». Elfman ha ofrecido otras explicaciones an ciertas ocasiones;


title: Little Girls (canción de Oingo Boingo)

text: "Little Girls" fue descrita como una de las pistas más destacadas de "Only a Lad" por "Creative Loafing."


title: Little Girls (canción de Oingo Boingo)

text: El video musical muestra a Elfman en una casa vacía bailando con niñas y personas con enanismo, seguido por espectadores que miran fijamente mientras camina por una calle con una aparente menor de edad. El video presenta piezas que recuerdan mucho al cine expresionista alemán, como la que se ve en "El gabinete del Dr. Caligari". Originalmente fue prohibida en Canadá y fue nombrado "el video musical más espeluznante de todos los tiempos" por "The Independent" .


title: Crabroninae

text: La subfamilia Crabroninae es el grupo de avispas más variado de la familia Crabronidae, con más de 110 géneros y 4800 especies escritas.


title: Crabroninae

text: Al igual que otras avispas crabrónidas, son solitarias. Construyen nidos en tallos huecos o en el suelo, pero algunas usan otras técnicas, como construir nidos de barro, por ejemplo "Trypoxylon politum". Alimentan a las larvas con presas que cazan, paralizan y almacenan en el nido. La mayoría caza moscas, pero algunas especies cazan otros insectos.


title: Cyril J. O'Donnell

text: Cyril O'Donnell (diciembre de 1900 – 16 de febrero de 1976) fue un profesor prolífico y maestro de administración en la Universidad de California en Los Ángeles. Consultó sobre temas de gestión de operaciones para algunas de las corporaciones estadounidenses más grandes, como Hughes Aircraft, así como para el gobierno de Jamaica. Fue coautor del libro "Principles of Management" con Harold Koontz, que vendió más de dos millones de copias en todo el mundo con traducciones en 15 idiomas.


title: Cyril J. O'Donnell

text: Cyril O'Donnell fue un pionero junto con otros como George Terry, Harold Koontz y Ralph Davis. Todos ellos publicaron libros de texto de administración en la década de 1950 que definían la administración como un proceso que consta de un conjunto de funciones interdependientes. Estos y varios otros expertos en administración se identificaron con lo que se conoció como la escuela de procesos de administración.


title: Cyril J. O'Donnell

text: El profesor O'Donnell nació en Lincoln, Nebraska en diciembre de 1900. Creció en la zona rural de Alberta, Canadá, y asistió a la Universidad de Alberta, de la cual recibió la licenciatura en Comercio en 1924 y la Maestría en Artes en 1926. Regresó a los Estados Unidos y en 1930 fue nombrado presidente del Departamento de Economía de la Universidad DePaul . En 1944, el profesor O'Donnell recibió su doctorado de la Universidad de Chicago .


title: Cyril J. O'Donnell

text: En 1948, Cyril se unió a la facultad de UCLA, donde enseñó negocios y administración a estudiantes de pregrado y posgrado, así como a ejecutivos de negocios. También se desempeñó como presidente de la junta de control de UCLA. Se jubiló en 1968 y continuó asesorando a varias corporaciones y entidades.


title: Cyril J. O'Donnell

text: Cyril J. O'Donnell murió en su casa en Bel Air, California el 16 de febrero de 1976, a la edad de setenta y seis años.


title: Levon Shant

text: Levon Shant ( ; de nacimiento Levon Nahashbedian, luego cambiado a Levon Seghposian; 6 de abril de 1869- 29 de noviembre de 1951) fue un dramaturgo, novelista y poeta armenio, fundador de la Hamazkayin Armenia Educacional y Cultural Society.


title: Levon Shant

text: Fue miembro vitalicio de la Federación Revolucionaria Armenia y es el homónimo de la Asociación de Estudiantes Shant de la ARF. Asistió a la escuela armenia en Scutari (Distrito de Üsküdar) hasta 1884 y luego participó en el seminario de Gevorgian en Echmiadzin hasta 1891. Regresó a Constantinopla para enseñar y escribir; su primera obra literaria fue aceptada por el diario Hairenik de esa ciudad en 1891. Partió a Alemania en 1893 durante seis años para estudiar ciencias, psicología infantil, educación, literatura e historia en las universidades de Leipzig, Jena y Munich. Posteriormente regresó a Constantinopla, donde continuó trabajando como maestro. Como autor, fue más conocido por sus obras de teatro: Hin Astvadsner ('Ancient Gods', 1908), Kaisre ('The Emperor', 1914), Inkads Berdi Ishkhanuhin ('The Princess of the Fallen Castle', 1921), Oshin Payl (1929). Fue uno de los vicepresidentes del Parlamento armenio durante la República y encabezó una delegación a Moscú en abril de 1920 para negociar con el régimen comunista. Dejó Armenia después de su sovietización en 1921 y se instaló en París, El Cairo y, finalmente, en Beirut. Fue uno de los fundadores de la asociación cultural Hamazkayin en El Cairo (1928). Al año siguiente, fue director fundador del Nshan Palandjian Djemaran (Colegio), Beirut, desde 1929 hasta su muerte.


title: Levon Shant

text: Siendo uno de los muchos autores prohibidos en Armenia por sus opiniones políticas, un volumen de sus obras de teatro se publicó excepcionalmente en la Armenia soviética en 1968. Es considerado por muchos como el mejor dramaturgo armenio. Sus obras de teatro El Emperador y los Dioses Antiguos siguen estando entre los dramas armenios más representados. Este último revolucionó la literatura armenia cuando se estrenó en Tiflis en 1913. Fue traducida al inglés, alemán, italiano, francés y ruso; y dirigida por Konstantín Stanislavski en 1917.


title: Harold Koontz

text: Harold D. (Howdy) Koontz (19 de mayo de 1909-11 de febrero de 1984) fue un teórico organizacional estadounidense, profesor de administración de empresas en la Universidad de California en Los Ángeles y consultor de muchas de las organizaciones empresariales más grandes de Estados Unidos. Koontz es coautor del libro "Principles of Management" con Cyril J. O'Donnell; el libro ha vendido alrededor de dos millones de copias y ha sido traducido a 15 idiomas.


title: Harold Koontz

text: Koontz nació en 1909 en Findlay, Ohio, su padre fue Joseph Darius y su madre Harriett (Dillinger) Koontz. Obtuvo su bachiller en letras de Oberlin College, su Maestría en Administración de Empresas en Northwestern University en 1931 y su doctorado de Yale University en 1935.


title: Harold Koontz

text: Koontz había comenzado su carrera académica como instructor en administración de empresas en la Universidad Duke en el ciclo 1933-34. Al ciclo siguiente, 1934-35, fue profesor de contabilidad y transparencia en la Universidad de Toledo. Después de su graduación en 1935 fue profesor asistente de economía en la Universidad Colgate hasta 1942.


title: Harold Koontz

text: En la Segunda Guerra Mundial se desempeñó como jefe de tráfico en la Junta de Producción de Guerra en Washington desde 1942 hasta 1944. Posteriormente se trasladó a la industria para convertirse en asistente del director presidente de planificación en Trans World Airlines desde 1945 hasta 1948. Después de otros dos años como director de ventas comerciales en Consolidated Vultee Aircraft Corporation, regresó al mundo académico. En 1950 fue nombrado profesor de administración de empresas en la Universidad de California, Los Ángeles, donde en 1962 se convirtió en profesor de administración de Mead Johnson.


title: Harold Koontz

text: Koontz recibió el premio Mead Johnson en 1962; el premio de la Universidad de la Fuerza Aérea de la USAF en 1971; el premio Taylor Key en 1974; y el premio Fort Findlay en 1975. Koontz murió a los 75 años el 11 de febrero de 1984, tras sufrir artritis.


title: Harold Koontz

text: El enfoque de Koontz para la administración fue las relaciones humanas. Su consejo más conocido es ""manage-men-t"" donde la "t" significa ""tactfully"", en español se traduciría como "administra a los hombres con tacto".


title: Harold Koontz

text: La definición de la administración por H. Koontz es: "La administración es un arte de hacer las cosas a través de y con las personas en un grupo organizado formalmente".


title: Yamaha YZF-R1M

text: La Yamaha YZF-R1M es una motocicleta deportiva fabricada por Yamaha Motor Company. Esta motocicleta procede de la YZF-R1. La motocicleta fue desarrollada con tecnología de la M1, los pilotos de Yamaha de MotoGP utilizan esta motocicleta para los tests privados y de pretemporada. La motocicleta es vendida al público a un precio de 29.499€ (Euros).


title: Yamaha YZF-R1M

text: Yamaha creó la R1M un poco después de crear la R1 para mejorarla y hacerla a esta moto más competitiva y agresiva. Desarrollada con tecnología de la YZR-M1 de MotoGP da muchos beneficios a los pilotos que utilicen esta moto, utilizando las suspensiones originales Ohlins presurizada de cartucho de gas da mucho más control y menos caídas de calidad o rendimiento en la competición.


title: Yamaha YZF-R1M

text: En el equipamiento interno encontramos nuevos y avanzados sistemas tecnológicos como el Control de Salida (LSC), Control de Freno (BC), Sistema ABS y el Sistema de Control de Comunicación (CCU) que en lo cual facilitan el manejo de la YZF-R1M. También cuenta con una avanzada pantalla TFT.


Yamaha YZF-R1M


title: Suzette Haden Elgin

text: Suzette Haden Elgin, nacida Patricia Anne Suzette Wilkins (Jefferson City, 18 de noviembre de 1936 – Arkansas, 27 de enero de 2015) fue una poeta y escritora de ciencia-ficción estadounidense, lingüista de profesión y feminista convencida. Fundó la Science Fiction Poetry Association y se la considera una figura relevante en el campo de los lenguajes construidos para la ciencia-ficción con su trilogía "Native Tongue".


title: Suzette Haden Elgin

text: Fuera de la ciencia-ficción, es conocida por su trilogía "El arte de la autodefensa verbal", un ensayo donde presenta las tácticas clave y las habilidades para controlar el comportamiento lingüístico en la vida personal y profesional. Explica los significados ocultos de los silencios, el lenguaje corporal, la expresión y el tono.


title: Suzette Haden Elgin

text: Patricia Anne Suzette Wilkins nació el 1936 en la ciudad de Jefferson, Misuri. Estudió en la Universidad de California en San Diego, donde se doctoró en Lingüística durante la década de 1960. Fue la primera estudiante de la UCSD en escribir dos tesis: una en inglés y otra en navaho. Fue profesora de lingüística en la Universidad Estatal de San Diego entre los años 1972 y 1980, donde hizo interesantes trabajos de investigación.


title: Suzette Haden Elgin

text: Empezó a escribir ciencia-ficción en 1969 con el relato «For the Sake of Grace» en la publicación especializada "Magazine of Fantasy and Science Fiction", relato que posteriormente fue incorporado a su obra "At the Seventh Level" (1972). Esta obra integraba una serie de óperas espaciales donde se narran las aventuras interestelares de Coyote Jones, agente de la "Trigalactic Intelligence Service". Las tres primeras novelas se convertirían en una trilogía publicada en 1980 con el título de "Communipath Worlds". El grado de detalle con que se habla de la situación de las mujeres es tal (especialmente en la segunda novela "Furthest", de 1971), que la serie se utilizó en investigaciones y estudios feministas.


title: Suzette Haden Elgin

text: Elgin, además, creó un lenguaje artificial para su trilogía de ciencia-ficción "Native Tongue", conocido como láadan, que se fundamenta en una interpretación feminista de la hipótesis de Sapir-Whorf, que argumenta que cada lengua hace una comprensión particular del mundo. El 1983 publicó una gramática y un diccionario que presenta el tema y describe este lenguaje: "A first dictionary of Láadan" (1983).


title: Suzette Haden Elgin

text: Escritora comprometida con una visión feminista del mundo, reivindicó la relevancia de la ciencia-ficción feminista y dio una de las más interesantes definiciones del género desde una óptica feminista:En 1978, Elgin fundó la Asociación de Poesía de Ciencia Ficción, y pronto publicó un útil texto de apoyo, "The Science Fiction Poetry Handbook" (revisión 2004 de la versión informal de 1986). El premio de la SFPA actualmente recibe el nombre de Elgin en su honor.


title: Suzette Haden Elgin

text: Además de novelas, publicó relatos breves de ciencia-ficción. Los temas principales de sus obras incluyen el feminismo, la lingüística, el impacto del lenguaje apropiado y la coexistencia pacífica con la naturaleza. Muchas de sus obras reflejan el entorno cultural y el patrimonio de Ozark. Elgin fue profesora universitaria en California (SDSU) y en el 1980 se retiró a vivir en Arkansas con su segundo marido, George Elgin. La autora murió en 2015 a la edad de 78 años por causas desconocidas.


title: Suzette Haden Elgin

text: A lo largo de su carrera, Suzette Haden Elgin ganó el premio Rhysling de poesía de la Asociación de Poesía de Ciencia-Ficción con "Rocky Road tono Hoe" el 1988. También estuvo nominada cuatro veces a los Premios Locus con tres novelas y un relato breve (1972, 1982, 1985, 1987): "Furthest" (1971), "Twelve Fair Kingdoms" (1981), "Native Tongue" (1984) y el relato breve «Lo, How an Oak E'er Blooming» (1986).


title: Suzette Haden Elgin

text: En 1995 fue nominada al galardón James Tiptree Jr Memorial, que reconoce obras de ciencia-ficción que exploran y amplían los roles de mujeres y hombres, con su novela "Earthsong" (1993) que es la que cierra su reconocida trilogía "Native Tongue".


title: Suzette Haden Elgin

text: Aquí están algunas de sus obras más relevantes. Para una versión detallada se recomienda consultar su ficha a la página "Internet Speculative Fiction Database".Relacionada con esta trilogía publicó la obra de investigación "A First Dictionary and Grammar of Láadan" ("1985");


title: Suzette Haden Elgin

text: Aquí están sus relatos más relevantes, para una versión detallada se recomienda consultar su ficha en la ISDF.


title: Misak Metsarents

text: Misak Metsarents (, 18 de enero de 1886; Pueblo de Pingian, Valiato de Mamuret-ul-Aziz - 5 de julio de 1908; Constantinopla, Imperio tomano) fue un destacado poeta neorromántico armenio occidental.


title: Misak Metsarents

text: Metsarents nació como Misak Metsadourian en el pueblo Pingian de Vilayet de Kharpert, cerca de Agn. En 1894, se mudó con su familia a Sepastia, donde asistió a la Escuela Aramian. Hasta 1902 asistió al internado de Anatolia en Marzvan . De 1902 a 1905 asistió a la Escuela Central de Constantinopla. Sin embargo, la tuberculosis lo obligó a dejar sus estudios y posteriormente falleció a causa de esa enfermedad el 4 de julio de 1908, a la edad de 22 años.


title: Misak Metsarents

text: Comenzó a escribir a partir de 1901, con sus primeros versos publicados en 1903. También colaboró con muchas publicaciones armenias occidentales como "Masis", "Hanragitak", "Eastern Press", "Light", "Courier", "Manzumei Efkiar", "Buzandion". Gran parte de su poesía habla de la desesperación de su inevitable mortalidad.


title: Misak Metsarents

text: Logró publicar dos volúmenes de poesía en vida: “Dziadzan” (Arco iris) (1907) y “Nor dagher” (1907). Fue conmemorado en 2012 con su retrato en el sello postal de Armenia.


title: Elecciones al Senado de Argentina de 1998

text: Las Elecciones al Senado de la Nación Argentina de 1998 fueron realizadas a lo largo del mencionado año por las Legislaturas de las respectivas provincias para renovar 17 de las 72 bancas del Senado de la Nación.


text: Estas fueron las últimas elecciones en donde los senadores fueron elegidos por las legislaturas provinciales y la única elección en donde el senador de Capital Federal fue elegido por la Legislatura Porteña. El Partido Justicialista mantuvo su mayoría.


title: Edwin Chota

text: Edwin Chota Valera (1962 - 8 de septiembre de 2014) fue un activista ambiental peruano, líder asháninca y presidente de la comunidad Nativa Alto Tamaya – Saweto en la región de Ucayali en Perú. Luchó por el reconocimiento legal del territorio de su comunidad y contra la tala ilegal en los bosques amazónicos. Fue asesinado el 1 de septiembre de 2014 junto a otros 3 miembros de su comunidad por traficantes de madera.


title: Edwin Chota

text: Chota nació en Pucallpa en la Amazonía peruana en 1962. Su padre fue Alberto Chota Tenazoa. Fue el mayor de sus cinco hermanos. En 1999, luego de haber trabajado como electricista en su ciudad natal, migró a la comunidad asháninca de Saweto.


title: Edwin Chota

text: El año 2003 su comunidad, Saweto, fue reconocida como comunidad nativa Alto Tamaya y Edwin Chota elegido jefe de la comunidad y su representante legal.


title: Edwin Chota

text: En 2009, Chota fue elegido vicepresidente de la Organización Regional Aidesep Ucayali (ORAU) en un congreso realizado por los representantes de las federaciones indígenas de la región Ucayali.


title: Edwin Chota

text: Cuando fue asesinado, su mujer Julia Pérez se encontraba con 7 meses de gestación. Con Edwin Chota tuvo tres hijos.


title: Edwin Chota

text: En enero de 2002, durante el gobierno de Alejandro Toledo, el estado del Perú a través de la Resolución Ministerial n. 026-2002-AG demarcó cuatro millones de hectáreas de bosques tropicales de la Amazonía baja en Ucayali para el aprovechamiento de empresas madereras. Dentro de esta demarcación territorial realizada por el gobierno peruano, se encontraban las tierras de la comunidad nativa asháninca de Saweto en Alto Tamaya, en la frontera con Brasil.


title: Edwin Chota

text: La resolución del 2002 propició un conflicto socioambiental entre la comunidad de Saweto, los madereros formales y los ilegales. Edwin Chota fue uno de los líderes indígenas que buscó la titulación del territorio comunal en la oficina de la Dirección Regional de Agricultura de Ucayali.


title: Edwin Chota

text: Desde el 2008, Edwin Chota y otros líderes comunales, denunciaron a las mafias de la madera en la frontera de Perú y Brasil ante el Poder Judicial y Gobierno Regional de Ucayali pero ningún organismo público ordenó una intervención fiscal en la zona.


title: Edwin Chota

text: En un video de 2013, Chota anunció que su vida se encontraba amenazada por traficantes de madera ilegal. El 21 de mayo de 2013, en una entrevista para National Geographic, Chota declaró:


title: Edwin Chota

text: Cinco meses después, Chota fue asesinado junto a otros tres miembros de su comunidad.


title: Edwin Chota

text: El 1 de septiembre de 2014 Chota y otros tres dirigentes comunales —Jorge Ríos, Leoncio Quinticima, y Francisco Pinedo— fueron asesinados a disparos por traficantes de madera mientras protestaban por la extracción ilegal de caoba dentro de los límites geográficos de su comunidad.


title: Edwin Chota

text: En los 800 km² de tierra de la comunidad asháninca se desarrolla aproximadamente el 80 % de la tala ilegal en Perú. Durante 13 años, Chota había luchado para que el gobierno peruano reconozca las reclamaciones de tierra de su comunidad y acabar por fin con la tala ilegal.


title: Edwin Chota

text: En respuesta al asesinato, la Asociación Interétnica de Desarrollo de la Selva Peruana (AIDESEP) expresó su malestar y reclamo a la policía y al poder judicial por no haber hecho nada en absoluto para proteger los hombres, a pesar de repitió quejas e informes de amenazas de muerte en su contra. AIDESEP también hizo un llamado al gobierno peruano para hacer más para proteger a las pueblos indígenas de las organizaciones criminales.


title: Edwin Chota

text: El 30 de enero de 2015, el gobierno regional de Ucayali y el gobierno de Perú concedieron la titulación de tierras al Saweto comunitario confirmando su propiedad de la tierra.


title: Milt Gabler

text: Milton Gabler (20 de mayo de 1911 – 20 de julio de 2001) fue un productor de discos estadounidense, responsable de muchas innovaciones en la industria discográfica del siglo XX.


title: Milt Gabler

text: Gabler nació en una familia judía de Harlem, Nueva York, hijo de Susie (de soltera Kasindorf) y Julius Gabler. Su padre era un inmigrante judío austríaco (originario de Viena ) y la familia de su madre eran inmigrantes judíos de Rusia (con raíces en Rostov). A los 15 años, comenzó a trabajar en el negocio de su padre, Commodore Radio Corporation, una tienda de radio ubicada en la calle 42 Este de la ciudad de Nueva York.


title: Milt Gabler

text: A mediados de la década de 1930, Gabler cambió el nombre del negocio a Commodore Music Shop, y se convirtió en un punto focal tanto para los fanáticos del jazz como para los músicos. En 1933, Gabler comenzó a comprar copias de grabaciones desechadas por las compañías discográficas y a revenderlas, convirtiéndose en el primero en comercializar reediciones, en vender discos por correo y también en acreditar a todos los músicos de las grabaciones.


title: Milt Gabler

text: Puso en marcha una etiqueta especializada denominada UHCA (United Hot Clubs of America) alrededor de 1935, para reeditar caras seleccionadas de 78 rpm previamente lanzadas por otras compañías. Pudo conseguir muchos discos de jazz importantes, incluida la sesión de estrellas de Joe Venuti-Eddie Lang de 1931 (de ARC), la sesión final de Bessie Smith (de OKeh); y varias caras de Frank Trumbauer, Bix Beiderbecke y Miff Mole (también de OKeh). Estas reediciones de los sellos originales a 78 rpm fueron fundamentales para difundir el concepto de recopilar interpretaciones clásicas del pasado. Varios cortes procedentes de Paramount y Gennett se grabaron a partir de copias limpias y se emitieron en UHCA, con un sonido sorprendentemente bueno para tratarse de un doblaje.


title: Milt Gabler

text: En 1937 abrió una nueva tienda en la calle 52 y organizó una serie de sesiones de improvisación en un club vecino, Jimmy Ryan's, y comenzó a grabar algunas, creando su propio sello discográfico, Commodore Records. Su papel como productor musical pronto reemplazó a sus otras actividades y grabó a muchos de los principales artistas de jazz de la época. Una cliente habitual, Billie Holiday, encontró que su compañía discográfica, Columbia, se resistía a su deseo de lanzar la canción "Strange Fruit", por lo que le ofreció la canción a Gabler. Después de obtener el permiso necesario, lanzó su grabación en Commodore en 1939, impulsando su carrera y publicando lo que, 60 años después, la revista "Time" designó como Mejor Canción del Siglo XX.


title: Milt Gabler

text: El éxito de Commodore Records condujo inevitablemente a una oferta para que se uniera a un sello discográfico importante. Decca Records contrató en 1941 a Gabler, quien dejó a su cuñado Jack Crystal (padre de Billy Crystal) dirigiendo Commodore. Pronto estuvo trabajando con muchas de las estrellas más importantes de la década de 1940, produciendo una serie de éxitos que incluyen "Flying Home" de Lionel Hampton, "Lover Man" de Billie Holiday y "Rum and Coca-Cola" de The Andrews Sisters, además de ser el primero en unir a Louis Armstrong y a Ella Fitzgerald.


title: Milt Gabler

text: Puesto a cargo del sello subsidiario de Decca, Coral, Gebler amplió su alcance musical, produciendo éxitos para el cantante de country Red Foley, el grupo de folk de izquierda The Weavers, Peggy Lee, The Ink Spots y Sammy Davis Jr. En 1946 produjo y coescribió el revolucionario sencillo de Louis Jordan, "Choo Choo Ch'Boogie", un anticipo de la revolución musical que estaba a la vuelta de la esquina.


title: Milt Gabler

text: Gabler contribuyó con una nueva porción de historia musical cuando firmó con Bill Haley y His Comets para Decca Records. Produjo su sesión de grabación inicial en abril de 1954, que se dedicó en gran parte a grabar una canción que la compañía pensó que sería el éxito más probable de las dos registrados ese día. Sus esfuerzos en "13 Women" dejaron solo diez minutos para la segunda canción, que Gabler grabó con un nivel de sonido inusualmente alto después de una breve prueba de sonido. "Rock Around The Clock" se grabó en dos tomas y cambió la cara de la música popular. Gabler comentarí más adelante: "Todos los trucos que usé con Louis Jordan, los usé con Bill Haley. La única diferencia fue la forma en que dispusimos la sección de ritmo. Con Jordan, usamos una sección de ritmo perfectamente equilibrada de la era del swing ... pero Bill tenía una sección de ritmo muy fuerte".


title: Milt Gabler

text: Commodore Records cesó su actividad en 1954. Mainstream Records de Bob Shad publicó una serie de álbumes de material de Commodore a principios de la década de 1960, manteniendo la mayoría de estas grabaciones disponibles. Sin embargo, a finales de la década de 1950 y 1960, Gabler continuó guiando la dirección de Decca, escribiendo canciones y produciendo sencillos exitosos como "I'm Sorry" de Brenda Lee y álbumes como "Jesus Christ Superstar". También continuó produciendo todas las grabaciones de los Comets para Decca hasta que dejaron el sello en 1959.


title: Milt Gabler

text: Milt Gabler produjo todos los álbumes de estudio en Hamburgo para Bert Kaempfert y su orquesta desde 1960 hasta la muerte de este último en junio de 1980. Escribió muchas letras para canciones de Kaempfert, como "LOVE", un gran éxito de Nat King Cole, y "Danke Schoen".


title: Milt Gabler

text: Se retiró de la primera línea de la actividad comercial cuando MCA consolidó Decca con sus otros sellos y trasladó MCA Records a Universal City, California en 1971. Pero continuó produciendo reediciones y obteniendo el reconocimiento de la industria discográfica que ayudó a formar. Se le pidió que regresara a MCA Records en 1973 para supervisar la reedición del enorme catálogo de MCA.


title: Milt Gabler

text: Gabler murió el 20 de julio de 2001, a los 90 años, en el Jewish Home and Hospital de Manhattan. "The New York Times" informó que la única foto que había junto a su cama era la de Billie Holiday.


title: Milt Gabler

text: En 1991, Gabler recibió el de The Recording Academy, por sus importantes contribuciones al campo de la grabación.


title: Milt Gabler

text: En 1993, Gabler fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll por su sobrino, el comediante y actor Billy Crystal. En 2005, Crystal produjo un documental y un CD, ambos titulados "The Milt Gabler Story", en homenaje a su tío.


title: OPS-301

text: El Operationen- und Prozedurenschlüssel (OPS) ("Códigos de operaciones y procedimientos"), llamado OPS-301 desde 2005 hasta 2012, es la modificación alemana de la Clasificación Internacional de Procedimientos en Medicina (en inglés "International Classification of Procedures in Medicine" o "ICPM"). Actualmente OPS es la clasificación oficial para procedimientos médicos usada en los hospitales alemanes y por los médicos residentes. Además de su uso en el control, verificación y estadísticas de rendimiento, es utilizado en el procesamiento de reclamaciones de pacientes hospitalizados de acuerdo a los "Grupos alemanes relacionados con el diagnóstico" ("German Diagnosis-Related Groups" o G-DRG).


title: OPS-301

text: El OPS es proporcionado anualmente por Instituto Alemán de Documentación e Información Médica ("Deutsches Institut für Medizinische Dokumentation und Information" o DIMDI).


title: OPS-301

text: Para codificar de acuerdo con los G-DRG, también se requieren códigos de enfermedad basados en el ICD-10-GM (la modificación alemana del estándar actual de la OMS). Hoy en día, esta tarea la realizan a menudo especialistas capacitados en estas codificaciones.


title: OPS-301

text: La base para OPS fue la ICPM-DE holandesa, a partir de la cual se creó la clasificación de procedimiento OPS-301 según §301 SGB V. La versión 1.0 de OPS-301 se publicó el 14 de octubre de 1994 y entró en vigor el 1 de enero de 1995. Originalmente el OPS-301 era un subconjunto de ICPM, pero se ha sido ampliado para incluir un número significativo de códigos nacionales desde la versión 2.0 (vigente en 2001). La clasificación OPS ganó una enorme importancia con la introducción del sistema de tarifas planas por caso según los G-DRG en 2004.


title: OPS-301

text: Con la versión de 2005, se omitió el sufijo "-301", debido a que la aplicación de OPS ya no se limitaba a los casos regulados por §301 SGB V, sino que se ampliaba a procedimientos ambulatorios en hospitales (§115b SGB V) y atención ambulatoria por médicos privados (§295 SGB V).


title: Gregorio de Tatev

text: Gregorio de Tatev, o Grigor Tatevatsi (; 1346 – 1409 o 1410) fue un filósofo, teólogo y santo en la Iglesia apostólica armenia.


title: Gregorio de Tatev

text: Nació en Tmkaberd, en la actualidad territorio de Georgia.


title: Gregorio de Tatev

text: Fue un monofisita fiel, en un momento en que la Iglesia armenia estaba estableciendo relaciones con la Iglesia católica, defensora del diofisismo. Escribió en contra de unir la iglesia armenia con Roma.


title: Gregorio de Tatev

text: En 1397, durante las perpetuas invasiones de los timúridas, completó el "Libro de las preguntas", un completo esquema teológico básico.


title: Gregorio de Tatev

text: El 16 de octubre de 2010 se inauguró un monumento en su honor en Goris, Armenia.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: Alef dos Santos Saldanha, más conocido como Alef (nacido el 28 de enero de 1995), es un futbolista profesional brasileño que juega como centrocampista. Actualmente, juega en el Fehérvár FC de la Nemzeti Bajnokság I, máxima categoría del fútbol húngaro.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: Comenzó su carrera como profesional en el Associação Atlética Ponte Preta donde estuvo una temporada pues la segunda estuvo cedido en el equipo filial del Olympique de Marsella que no ejerció su opción de compra, pues no llegó a cuajar una buena temporada debido a que las lesiones no le respetaron. A pesar de ello llegó a ser convocado con la Selección Sub-20 de Brasil para jugar el Mundial de 2015 en el que consiguió la medalla de plata.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: En julio de 2015 firma un contrato de cinco años con el equipo portugués.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: Después de una temporada en el equipo luso, éste decide cederlo al Umm-Salal SC de Qatar por una temporada.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: La temporada siguiente vuelve a ser cedido al Apollon Limassol de la Primera División de Chipre. A final de la Temporada el brasileño dejó muy buenas sensaciones al entrenador Sofronis Avgousti e incluso fue elegido mejor centrocampista del Campeonato chipriota 2017/2018. Jugó un total de cuarenta partidos y marcó un gol.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: El 20 de julio de la siguiente temporada firma un contrato en calidad de cedido con opción a compra con el AEK Atenas griego por un año. Jugó un total de 36 partidos en los que anotó dos goles. A pesar de ser del agrado del club heleno, finalmente no ejerció la opción de compra debido a su alta cláusula.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: En la temporada 2018/19 vuelve a ser cedido al APOEL FC que al final de temporada intentó renegociar la opción de compra, pero debido a su alta cláusula de rescisión se echó atrás.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: Finalmente en la temporada 2020/21 deja el SC Braga, en el que sólo llegó a jugar un partido, y ficha por el equipo húngaro del Fehérvár FC.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: Alef fue convocado para jugar el Mundial Sub-20 con la selección de su país. En dicha competición jugó cinco partidos.


title: Alef dos Santos Saldanha

text: Actualizado a último partido jugado a 25 de octubre de 2020 (Mezőkövesd Zsóry FC 1-2 Fehérvár FC)


title: Eremiobacteraeota

text: Eremiobacteraeota es un filo candidato de bacterias oligótrofas que habitan debajo de los suelos con profundidades de 300 cm de excavación y a temperaturas con más de 80°.


title: Eremiobacteraeota

text: No se han podido cultivar pero los análisis metagenómicos sugieren que los miembros de este filo son heterótrofos aeróbicos adaptados a condiciones pobres en nutrientes. Los genomas de Eremiobacteraeota codifican oxidasas terminales de alta afinidad y una glicosil hidrolasas, que indican la capacidad de utilizar polisacáridos para el crecimiento y la presencia de un metabolismo aeróbico. En concreto, los genomas contienen genes de catálisis de glucógeno (alfa-amilasa, glucoamilasas) y de síntesis (glucógeno sintasa). Se ha demostrado que la capacidad de sintetizar, almacenar y descomponer el glucógeno promueve la supervivencia de estas bacterias durante los períodos de inanición. Se ha detestado genes de deshidrogenasa de monóxido de carbono (CO), lo que indica que los miembros de este filo contribuyen a la oxidación del monóxido de carbono (CO) y degradación del hidrógeno. Genes relacionados con el ciclo del nitrógeno, oxidación del amoníaco y la metanotrofia, lo que sugiere que pueden puede emplear alternativamente como fuente de energía el metano. Según el análisis metagenómico, estas bacterias son capaces de formar esporas en ciertas condiciones.


title: Eremiobacteraeota

text: Filogenéticamente estarían relacionados con las bacterias grampositivas y Armatimonadetes en el clado Terrabacteria.


title: Jacinto Morán de Butrón

text: Jacinto Morán de Butrón (Guayaquil, Provincia de Quito, Imperio español, 9 de mayo de 1668 - "Ibídem", 6 de mayo de 1749) fue un religioso jesuita y escritor nacido en el actual territorio de Ecuador.


title: Jacinto Morán de Butrón

text: Hijo de los españoles Jacinto Morán de Butrón y Ponce de León -procurador general del Cabildo de Guayaquil- y de la Sra. María Ramírez de Guzmán. Sus primeros estudios los realizó en el convento de Santo Domingo de su ciudad natal, y cuando tenía dieciséis años de edad viajó a Quito para ingresar a la Compañía de Jesús, donde se destacó por su notable y despejada inteligencia, tanto en los estudios como en las tareas que le imponía su estado religioso.


title: Jacinto Morán de Butrón

text: En 1695 fue nombrado Procurador de Ibarra, y profesor de Filosofía en la Universidad Pontificia de San Gregorio Magno. Finalmente, en 1726 pasó a residir en Guayaquil donde fue famoso por sus elocuentes y sabios sermones pronunciados en la iglesia de Santo Domingo.


title: Jacinto Morán de Butrón

text: Fue un escritor distinguido cuyas obras merecieron el elogio de las autoridades entendidas en las materias que desarrolló. Una de las obras más importantes es la primera que se escribió sobre la Historia de la Provincia de Guayaquil.


title: Jacinto Morán de Butrón

text: Radicado en Guayaquil falleció el 6 de mayo de 1749.


title: Changchun World Trade Center

text: El Changchun World Trade Center es un rascacielos superalto que estaba propuesto para Changchun, en China, que contendrá apartamentos con servicios, un hotel y oficinas y tendrá 631 m de altura y 126 plantas.


title: Missile Moyenne Portée

text: Missile Moyenne Portée (misil de alcance medio / MMP) es un misil guiado antitanque portátil francés. Fue desarrollado por MBDA Missile Systems y está destinado a reemplazar al misil MILAN, que se ha vendido en todo el mundo.


title: Missile Moyenne Portée

text: El programa MMP se originó en 2009 para desarrollar un sucesor del MILAN de cuarenta años en servicio fabricado por MBDA. Esto fue particularmente en respuesta a un Requisito Operativo Urgente de Francia de 2010 que había llevado a la compra del Javelin de fabricación estadounidense, en lugar del MILAN; Se ordenaron 260 Javelins debido a su capacidad de disparar y olvidar, lo que también llevó al rechazo de la oferta mejorada MILAN-ER de MBDA porque carecía de dicha característica. El Reino Unido, anteriormente uno de los principales usuarios de MILAN, también optó por misiles Javelin.


title: Missile Moyenne Portée

text: En 2011, el requisito establecido por el ejército francés requería una capacidad de ataque de precisión multipropósito para equipar las unidades de primera línea, así como las fuerzas de operaciones especiales. El misil a adquirir tenía que ser capaz de destruir objetivos terrestres, fijos o en movimiento, desde vehículos ligeros hasta MBT de última generación, así como personal desmontado o protegido detrás de fortificaciones. El oficial de tiro tuvo que estar protegido durante el enfrentamiento gracias a la facilidad de operación, la orientación de fuego y olvido y la capacidad de disparar el misil desde espacios confinados.


title: Missile Moyenne Portée

text: Después de competir contra el Lockheed Martin/Raytheon FGM-148 Javelin y Rafael Spike, en diciembre de 2013 la DGA francesa hizo un pedido para equipar al Ejército francés con el MMP a partir de 2017. Las pruebas comenzaron en 2014, con pruebas de ojivas contra blindaje MBT y luego, en abril, lanzamientos en un túnel de prueba para confirmar la seguridad de los misiles para su equipo de lanzamiento. MMP se mostró en el Eurosatory 2014.


title: Missile Moyenne Portée

text: La primera prueba de disparo del MMP la llevó a cabo la DGA en sus instalaciones de Bourges (centro de Francia) el 3 de febrero de 2015, y el misil alcanzó un objetivo fijo a una distancia de más de 4.000 metros.


title: Missile Moyenne Portée

text: El programa de desarrollo había sido financiado de forma privada por MBDA y estaba programado para completarse en 2017. El 29 de noviembre de 2017, la DGA anunció la entrega de un primer lote de 20 puestos de disparo y 50 misiles MMP después de una exitosa campaña de evaluación operativa de disparo realizada por el Ejército francés. Las primeras unidades se utilizarán para entrenamiento antes del despliegue en 2018. Los planes iniciales son la entrega de 400 puestos de tiro y 1.750 misiles a unidades de infantería y caballería del ejército francés y fuerzas especiales de todas las ramas para 2025, con opciones para pedidos adicionales por un total de 2.850 misiles. Además del MILAN y el Javelin, el MMP también reemplazará en el ejército francés al ERYX y al misil HOT montado en el vehículo blindado de combate VAB, además de armar al EBRC Jaguar.


title: Missile Moyenne Portée

text: El MMP fue diseñado para superar algunas de las limitaciones de MILAN en el contexto de operaciones de contrainsurgencia y a pequeña escala posteriores a 2000, en lugar de la guerra de tanques de la Guerra Fría del requisito original de MILAN. En teatros como Irak y Afganistán, los misiles portátiles se usaban a menudo contra puntos fuertes y armaduras improvisadas dentro de áreas pobladas. La reducción de los daños colaterales a los civiles cercanos se convirtió en un factor político importante en tales campañas.


title: Missile Moyenne Portée

text: Los desarrollos particulares con respecto a los misiles existentes fueron para que fueran seguros para los operadores dentro de un espacio confinado, es decir, contraataque reducido en el lanzamiento, y para una guía mejorada que podría apuntar a objetivos fríos no infrarrojos, así como a AFV con un riesgo reducido de daño colateral. En comparación con sus predecesores, contiene una gran cantidad de productos electrónicos modernos y COTS, en lugar del desarrollo anteriormente lento de adquisiciones militares.


title: Missile Moyenne Portée

text: El misil y su sistema de guía ofrecen tres modos operativos diferentes:A pesar de estas nuevas características, aún debía seguir siendo efectivo contra las modernas armaduras AFV y MBT. Se utiliza una ojiva en tándem, lo que la hace eficaz contra armaduras convencionales, compuestas y reactivas. Tras la detonación, la ojiva también libera 1.500 astillas de tungsteno, efectivas contra el personal a una distancia de 15 metros.


title: Missile Moyenne Portée

text: En el lanzamiento comercial, MBDA presentó el MMP como el primer misil de combate terrestre de quinta generación gracias a las siguientes características clave:El misil tiene un alcance de 4 km según un requisito francés, pero en mayo de 2018, dos disparos de prueba pudieron alcanzar objetivos a 5 km.


title: Missile Moyenne Portée

text: En Eurosatory 2016, MBDA también presentó su nueva torreta IMPACT. Esta torreta motorizada de 250 kg se presentó en un Dagger, un pequeño vehículo blindado producido por Renault Trucks Defense. Lleva los sensores día / noche del control de fuego MMP, así como dos misiles listos para disparar y una ametralladora de 7,62 mm y su munición para la autodefensa.


title: Missile Moyenne Portée

text: En 2017, MBDA ofreció su MMP a la Fuerza de Defensa de Australia como un ATGW integrado tanto en el Rheinmetall Boxer (en la torreta Lance de 30 mm) como en los vehículos AMV35 de BAE Systems (en la torreta BAE Hägglunds de 35 mm) bajo el LAND 400 del Ejército Australiano programa. El misil también se ofrece con su Puesto de Tiro de Infantería para el programa LAND 4108 del Ejército, que busca un reemplazo del Javelin ATGW en servicio.


title: Missile Moyenne Portée

text: En Eurosatory 2018, se presentó el nuevo vehículo de reconocimiento Jaguar del ejército francés (desarrollado por Nexter Systems, Arquus y Thales) con una cápsula de dos MMP integrados junto a la torreta. Durante la exposición, MBDA y Milrem Robotics también anunciaron el inicio de los estudios de viabilidad de un vehículo terrestre no tripulado antitanque. El proyecto conjunto integra el vehículo terrestre no tripulado THeMIS de Milrem Robotics con el sistema MBDA IMPACT (Integrated MMP Precision Attack Combat Turret) equipado con dos MMP.


title: Missile Moyenne Portée

text: En agosto y septiembre de 2018, el ejército francés llevó a cabo una campaña de disparos en Yibuti para probar la capacidad del misil para operar en un entorno desértico. Según el gobierno, nueve MMP fueron despedidos con éxito. Dos de ellos fueron disparados por los comandos desde un bote inflable de casco rígido ECUME (RHIB). Los misiles se integraron en una torreta estabilizada y teleoperada, abriendo así el camino a una versión naval del MMP.


title: Missile Moyenne Portée

text: En diciembre, el Grupo de Batalla de Picardía llevó a cabo una operación en la región de las tres fronteras en el sureste de Mali, durante la cual el nuevo misil de alcance medio (Missile Moyenne Portée o MMP) MMP fue desplegado y utilizado por primera vez en un teatro de combate.


title: Missile Moyenne Portée

text: A principios de 2019, MBDA, la DGA y la STAT organizaron otra campaña de disparo para probar el rendimiento del MMP en condiciones frías. Realizaron tres cocciones con éxito en Suecia con una temperatura que alcanzó los -30 ° C.


title: Missile Moyenne Portée

text: El ejército francés aceptó la entrega de un primer lote de 50 misiles MMP y 20 puestos de tiro en noviembre de 2017. Estos primeros elementos se utilizarán para capacitar a futuros usuarios. El sistema de armas se desplegará en operaciones a lo largo de 2018 y ya está prevista la entrega de 400 puestos de tiro y 1.950 misiles en todas las Fuerzas Armadas francesas para 2025.


title: Missile Moyenne Portée

text: En diciembre de 2017, Qatar habría iniciado negociaciones con MBDA para adquirir MMP por hasta 400 millones de euros. La mayoría de los misiles antitanques actuales de Qatar serán desmantelados y el país está buscando renovar sus existencias. Doha posee actualmente alrededor de 650 misiles, la mayoría HOT y la versión antigua del Milan, que deberían ser destruidos.En febrero de 2017, MBDA anunció el inicio de una empresa conjunta (JV) con el conglomerado indio Larsen & Toubro (L&T). Esta empresa mixta buscará desarrollar y suministrar misiles guiados antitanque de quinta generación (ATGM5), inspirados en el MMP, para responder a un requisito del ejército indio.


title: LEDS-150

text: LEDS-150 Land Electronic Defence System es un sistema de protección activa, desarrollado por Saab Avitronics, una subsidiaria sudafricana de la empresa sueca aeroespacial y de defensa Saab.


title: LEDS-150

text: El sistema es capaz de contrarrestar la mayoría de las amenazas conocidas contra vehículos blindados con métodos soft-kill y hard-kill.


title: LEDS-150

text: LEDS-150 consta de sensores de advertencia láser, un controlador de defensa activa ADC-150, varios sensores de seguimiento y confirmación de municiones MCTS, y lanzadores dirigidos de alta velocidad, HSDL, que permiten la combinación de la capacidad de despliegue de contramedidas suaves y duras para la plataforma, pantallas opcionales y arneses de interconexión.


title: LEDS-150

text: Este sistema utiliza el misil Mongoose-1 de Denel Dynamics para destruir la amenaza entrante a una distancia de 5 a 15 metros del vehículo protegido. LEDS-150 cubre todo el azimut de 360 grados; su cobertura de elevación es de -15 a +65 grados.


title: LEDS-150

text: El sistema se ha integrado en el vehículo blindado de transporte de personal MOWAG Piranha. y en el T-90 Bhishma indio.


title: LEDS-150

text: El ejército sudafricano ha financiado gran parte del desarrollo de este sistema.


title: Neumonía de células gigantes de Hecht

text: La neumonía de Hecht, también conocida como neumonía de célula gigante, es un neumonía intersticial que hasta ahora solo se ha observado en niños. Se caracteriza por la presencia de infiltrado del parénquima pulmonar por células gigantes multinucleadas con cuerpos de inclusión intranucleares e intracitoplasmáticos. La etiología no esta clara, aunque se sugiere que se deba a infecciones por el virus del moquillo o el sarampión, principalmente porque son capaces de inducir la formación de células gigantes con las mismas características que las presentes en este tipo de neumonía (aunque no existe evidencia concluyente al respecto). También se sugiere que el déficit de vitamina A puede ser el factor etiológico por la similitud en los cambios epiteliales encontrados en la neumonía gigantocelular y en la deficiencia de vitamina A.


title: Sakina Akhundzadeh

text: Sakina Mirza Heybat qizi Akhundzadeh (, 1865 en Quba – 1927 en Quba) fue una escritora y dramaturga azerbaiyana. Fue la primera dramaturga conocida en la literatura azerí.


title: Sakina Akhundzadeh

text: Akhundzadeh fue educada en casa por su padre, un poeta que escribía bajo el seudónimo de Fada. Sus intentos posteriores de establecer una educación secular en Quba terminaron de manera trágica: fanáticos religiosos tomaron represalias asesinando a su esposo. Ella misma huyó a Bakú (actual capital de Azerbaiyán), donde se convirtió en una de las primeras maestras en el internado musulmán ruso emperatriz Alexandra para niñas, establecido en 1901, donde enseñó azerí, literatura y estudios religiosos. Esta fue la primera escuela secular para niñas musulmanas en todo el Imperio Ruso. Se había abierto solo porque el magnate petrolero azerí Zeynalabdin Taghiyev la había financiado, y se dice que la escuela fue nombrada tras haberle escrito una carta a la Zarina Alexandra. El teatro local también fue financiado por Taghiyev.


title: Sakina Akhundzadeh

text: Comenzó su carrera como dramaturga fundando el club de teatro escolar y adaptando sus obras a las representaciones teatrales de los estudiantes. Su primera obra titulada "Elmin manfaati" ("El beneficio de la ciencia") se representó por primera vez en 1904. Animada por la exitosa actuación, empezó a escribir más obras; entre ellas, "Hagg soz aji olar" ("La verdad duele") y "Galin va gayinana" ("Nuera y suegra"). En 1901, Bakú había visto a las primeras actrices aparecer sin velo. Siguiendo un enfoque más liberal del gobierno zarista, libertades como la primera revista escrita por y para mujeres se publicó en 1911. Sakina sería reconocida como la primera dramaturga feminista, y muchas de sus obras trataban sobre la difícil situación de las mujeres azeríes.


title: Sakina Akhundzadeh

text: En 1911, Huseyn Arablinski puso en escena la nueva versión de Akhundzadeh de la obra de Namık Kemal "Zavallı çocuk" ( "Bakhtsiz ushag" en azerí, "The Unfortunate Kid"), que pronto comenzó a representarse en teatros de aficionados fuera del Cáucaso. Continuó trabajando con Arablinski hasta su muerte en 1919, así como con Abbas Mirza Sharifzadeh en 1917-1922. Finalmente, en 1917, su obra "Zulmun natijasi" ("La consecuencia del mal"; basada en la ópera "Lakmé de" Léo Delibes) se representó en el Teatro Taghiyev de Bakú (hoy Teatro Estatal de Comedia Musical de Azerbaiyán). La actuación fue un gran éxito y le dio fama a Akhundzadeh, lo que la llevó a ser reconocida como la primera dramaturga azerí de la historia.


title: Fieltro (indumentaria)

text: Se conocía como fieltro durante los siglos y a una prenda de vestir que servía para protegerse de la lluvia y que hacía la función de impermeable. Sebastián de Covarrubias en su diccionario lo define así «Fieltro. Capa aguadera de lana no tejida sino incorporada con la fuerza de agua caliente, lejía o goma, con que la van tupiendo.» Estas prendas Tomaron el nombre de fieltro porque los primeros ejemplares se hicieron con este tejido. Estaban forrados de fustán, bayeta y a veces incluso seda y solían tener un cuello de terciopelo. El fieltro llevaba capucha y algunos modelos estaban cortados en forma de capa. La prenda fue evolucionando en cuanto al tejido con que se fabricaban y así surgieron los modelos de grana, vicuña y a veces una tela especial que se enceraba. Pero nunca se abandonó el verdadero y original tejido de fieltro. Los colores elegidos fueron por lo general el blanco, el rojo y el negro. Los señores de una cierta categoría utilizaban el fieltro especialmente en los viajes y también sus lacayos y cocheros, expuestos a las inclemencias del tiempo. La diferencia entre unos y otros consistía en que los adornos podían ser más o menos lujosos. Los poetas del Siglo de Oro dan testimonio de esta prenda en numerosos pasajes. Lope de Vega en su obra de 1635 "Amar, servir y esperar" lo describe poéticamente en el acto III:


title: Fieltro (indumentaria)

text: Se conoce el uso y la forma del fieltro gracias a las descripciones de los escritores y al testimonio de los pintores; también se ha conservado algún ejemplar a lo largo de los siglos. Sin olvidar la gran fuente de información que se consigue en los inventarios de los archivos tanto privados como oficiales. Se encuentran inventarios en las Cédulas Reales, Ordenanzas, Mayorazgos, Capitulaciones matrimoniales, Tasaciones, además de lo encontrado en la CODOIN (Colección de Documentos Inéditos para la Historia de España). Sin olvidar el AHN (Archivo Histórico Nacional) que es una fuente de gran riqueza.


title: Fieltro (indumentaria)

text: Aunque haya muchos otros se pueden dar algunos ejemplos como testimonio:


title: Chi (unidad china de longitud)

text: El chi es una unidades de medida china tradicional de longitud. Aunque a menudo se traduce como el , su longitud se derivó originalmente de la distancia medida por una mano humana, desde la punta del pulgar hasta la punta del dedo índice, y es similar al antiguo palmo. Apareció por primera vez durante la antigua China de la dinastía Shang hace aproximadamente 3000 años y desde entonces ha sido adoptada por otras culturas del este de Asia como Japón ("shaku"), Corea del Sur, etc. ("ja"), y Vietnam. Su valor actual está estandarizado en alrededor de , aunque los estándares exactos varían entre la China Continental de la República Popular China, su región administrativa especial de Hong Kong, y Taiwán.


title: Chi (unidad china de longitud)

text: En sus formas antiguas y modernas, el chi se divide en 10 unidades más pequeñas conocidas como cun (la "pulgada china"). 10 chi son iguales a 1 zhàng. En la República Popular China El "chi" ha sido definido desde 1984 como exactamente 1/3 de metro, es decir, . Sin embargo, en la RAE de Hong Kong la unidad correspondiente, pronunciada "chek" en cantonés, se define exactamente como . Las dos unidades se denominan a veces en inglés "pie chino" y "pie de Hong Kong".


title: Chi (unidad china de longitud)

text: En Taiwán, "chi" es lo mismo que las unidades de medida japonesas. "shaku", es decir, . El estudio de los antiguos gobernantes y otros artefactos cuyo tamaño en el "chi" contemporáneo se conocía permitió a los investigadores modernos suponer que durante el siglo II A.C. al siglo III D.C., el valor del "chi" varió entre (Dinastía Qin a Dinastía Han y el período de los Tres Reinos), el valor del "chi" varió entre . Incluso antes, durante la era de Estados en guerra, el valor del "chi" era esencialmente el mismo.


title: Chi (unidad china de longitud)

text: Se piensa que los antiguos astrónomos chinos también usaron el "chi" como una unidad angular; el análisis moderno de los registros históricos indica que puede haber sido igual a un "grado (ángulo)".


title: Chi (unidad china de longitud)

text: En el siglo XIX, el valor del "chi", según la parte del país y la aplicación, variaba entre }. Según un informe británico de 1864, en la mayor parte de China el "chi" usado por los ingenieros en obras públicas era igual a 12,71 cm, el "chi" de los topógrafos era 12,058 cm, mientras que el valor generalmente usado para medir distancias era 12,17 cm. En Guangzhou, sin embargo, el "chi" usado para el comercio local variaba de - es decir, muy cerca del moderno "chek". El valor fijado por un tratado chino-británico a efectos de los derechos de aduana en Hong Kong fue 14.1 cm.


title: Chi (unidad china de longitud)

text: Debido a su larga historia y su uso generalizado, el "chi", junto con el "cun", también ha tenido usos metafóricos en el idioma chino. Por ejemplo, "chi cun" (), una palabra compuesta por las unidades "chi" y "cun", se refiere a las dimensiones de un objeto, mientras que el modismo "dé cùn jìn chǐ" () significa «extremadamente codicioso».


title: Chi (unidad china de longitud)

text: En el uso informal en China, el "chi" también se usa a veces para referirse a las de las de US o a las unidades imperiales.


title: Los hombres de Brettheim

text: Los hombres de Brettheim fueron tres ciudadanos del pueblo de Brettheim, cerca de Rot am See, en el norte de Wurtemberg, que fueron ahorcados en 1945 al final de la Segunda Guerra Mundial por desarmar a algunos jóvenes de las Juventudes Hitlerianas (HJ). Un pequeño museo rememorando los hechos se encuentra en el ayuntamiento de Brettheim.


title: Los hombres de Brettheim

text: En la mañana del 7 de abril de 1945 se escucharon los tanques estadounidenses en la aldea de Brettheim, mientras se trasladaban desde Rot am See, a seis kilómetros de Brettheim, a Crailsheim. Los aldeanos esperaban rendirse pronto para evitar que la aldea fuera destruida. La debilitada Wehrmacht ya no podía defender el área y había retirado a todos los soldados. Sin embargo, las SS pidieron a la población que erigiera barreras antitanques y defendieran la aldea. Con este fin, cuatro jóvenes de las Juventudes Hitlerianas fueron enviados a Brettheim armados con bazucas, granadas de mano y un rifle.


title: Los hombres de Brettheim

text: Para evitar una resistencia inútil, algunos residentes, incluyendo el granjero Friedrich Hanselmann, desarmaron a los jóvenes, arrojaron sus armas a un estanque y enviaron a los jóvenes de 15 años de vuelta a casa. Los jóvenes informaron del incidente a sus superiores en las HJ y esa misma noche los aldeanos varones fueron convocados al ayuntamiento para ser interrogados. Durante el interrogatorio, realizado por SS-Sturmbannführer Gottschalk, con amenazas e insultos, Hanselmann se entregó para proteger el pueblo.


title: Los hombres de Brettheim

text: Gottschalk condenó a muerte a Friedrich Hanselmann en un consejo de guerra poco después por socavar la moral del ejército. El alcalde, Leonhard Gackstatter, y el maestro y líder del grupo local del NSDAP, Leonhard Wolfmeyer, que habían sido nombrados testigos, se negaron a firmar la orden de ejecución. En consecuencia, Hanselmann fue juzgado de nuevo dos días después, el 9 de abril, en Rothenburg. Como en la condena anterior, Hanselmann se negó a nombrar a otros participantes o a revelar su paradero, por lo que su sentencia de muerte fue leída sin más discusiones y firmada por los testigos, esta vez miembros de la Wehrmacht.


title: Los hombres de Brettheim

text: Al día siguiente, el 10 de abril, el alcalde Gackstatter y el maestro Wolfmeyer, también fueron condenados a muerte en el castillo de Schillingsfürst por socavar la moral militar, ya que habían apoyado a Hanselmann. Cuando Wolfmeyer suplicó por su vida, el general de las SS Max Simon, que estaba presente en función de juez, se enojó y ordenó la ejecución de la pena de muerte en la horca.


title: Los hombres de Brettheim

text: Ese mismo día, el 10 de abril de 1945, se colocó una viga sobre las ramas de los tilos en la entrada del cementerio de Brettheim con el propósito de hacer una horca.


title: Los hombres de Brettheim

text: Los aldeanos no tenían ni idea, no habían sido informados de las condenas. Los tres hombres estaban colgados del cuello con carteles que decían: «Soy el traidor Hanselmann», y para Gackstatter y Wolfmeyer: «Protegí al traidor». No se permitió que los cuerpos fueran retirados. Si se violaba esta orden, se debían colgar a otros diez hombres. No fue hasta la cuarta noche cuando se permitió descolgar los cuerpos y enterrarlos en secreto y sin nombre.


title: Los hombres de Brettheim

text: El 17 de abril Brettheim fue capturada. Los estadounidenses habían pedido a la población que se rindiera, pero nadie se atrevió a izar la bandera blanca. Las SS habían declarado a Brettheim como la «piedra angular de la defensa alemana» y habían disparado contra los tanques estadounidenses. Esto provocó la destrucción de Brettheim por bombas incendiarias y de fragmentación. 17 personas murieron y el 85 por ciento de las casas quedaron destruidas.


title: Los hombres de Brettheim

text: La revisión judicial del asesinato de los hombres de Brettheim comenzó en 1948 y se prolongó durante doce años hasta 1960. En este contexto, el término habitual «revisión judicial» tiende a encubrir los hechos reales: el poder judicial, que seguía lleno de juristas nazis, suspendió repetidamente los procedimientos y, en última instancia, absolvió a los acusados, lo que horrorizó al público y a los medios de comunicación. Especialmente fueron criticados los jueces del tribunal regional de Ansbach, presidido por Andreas Schmidt, que se había afiliado al NSDAP en 1927.


title: Los hombres de Brettheim

text: Hubo un total de tres procesos penales en los tribunales regionales de Ansbach y Nürnberg-Fürth, porque el Tribunal Federal de Justicia anuló las sentencias de los dos primeros juicios. Los acusados Max Simon y Ernst Otto fueron absueltos en los tres procesos judiciales penales, en los tres casos por falta de pruebas. El acusado Friedrich Gottschalk también fue absuelto en dos casos por falta de pruebas. En el caso del asesinato de Friedrich Hanselmann, Friedrich Gottschalk fue condenado a tres años y medio de prisión por homicidio involuntario con circunstancias atenuantes. Se pudo demostrar que en el consejo de guerra a Friedrich Hanselmann, la sentencia se dictó sobre la base de un acuerdo tomado antes del juicio. El tribunal calificó esto como «perversión deliberada de la justicia en una farsa judicial».


title: Los hombres de Brettheim

text: Las víctimas del asesinato y sus familias no recibieron justicia, incluso después de los hechos. Al contrario: en el primer juicio, jueces y abogados defensores incluso insultaron y humillaron a los familiares de las víctimas y a los ciudadanos de Brettheim.


title: Los hombres de Brettheim

text: La revisión de la fiscalía de la última sentencia del tribunal regional de Ansbach fue rechazada por el Tribunal Federal de Justicia a finales de 1960. Max Simon murió poco después, el 1 de febrero de 1961.


title: Los hombres de Brettheim

text: El 8 de mayo de 1992 se inauguró un pequeño museo conmemorativo, "Die Männer von Brettheim", en recuerdo a los hechos. Fue creado sobre la base de una iniciativa del Centro estatal de educación política de Baden-Württemberg, así como del compromiso del exalcalde de Brettheim, Friedrich Braun, y de una asociación de apoyo. Basada en el destino de los tres ahorcados, ilustra los acontecimientos de los últimos días de la guerra. Las citas originales de varios participantes se anotan en pilares negros y se describen los eventos; algunos de los objetos originales brindan información sobre este período. En una segunda sala de exposiciones se ofrece información sobre la educación nacionalsocialista de los jóvenes.


title: Los hombres de Brettheim

text: Cada 10 de abril, a la hora de la muerte de los ahorcados, se lleva a cabo una ceremonia conmemorativa bajo los tilos en la entrada del cementerio.


title: Viola Smith

text: Viola Smith, de soltera Schmitz (Mount Calvary, 29 de noviembre de 1912-Costa Mesa, 21 de octubre de 2020) fue una baterista estadounidense especialmente conocida por su trabajo en orquestas, bandas de jazz y música popular desde la década de 1920 hasta 1975. Fue una de las primeras mujeres bateristas profesionales de la historia. Actuó cinco veces en "The Ed Sullivan Show", así como en dos películas y en el musical de Broadway "Cabaret."


title: Viola Smith

text: Schmitz nació en Mount Calvary, Wisconsin y creció allí con siete hermanas y dos hermanos. Todos aprendieron piano primero, pero el padre tenía reservado para las niñas una orquesta "exclusivamente femenina". Viola eligió tocar la batería porque los otros instrumentos que le gustaban ya los tocaban sus hermanos mayores (ella era la sexta hija). Sus padres tenían una sala de conciertos y una taberna en la vecina Fond du Lac.


title: Viola Smith

text: En las décadas de 1920 y 1930, Smith tocó en la Schmitz Sisters Family Orchestra (más tarde, Smith Sisters Orchestra) que su padre fundó en Wisconsin. Irene (Schmitz) Abler tocaba el trombón, Erma Schmitz en el vibráfono, Edwina Schmitz en la trompeta, Viola Schmitz en la batería, Lila Schmitz en el saxofón, Mildred (Schmitz) Bartash en el violín bajo, Loretta (Schmitz) Loehr en el piano y Sally (Schmitz) Ellenback en saxofón bajo. Hicieron una gira por el circuito Radio-Keith-Orpheum ( RKO ) de vodevil y salas de cine los fines de semana y las vacaciones de verano mientras algunas de las hermanas todavía estaban en la escuela. Su oportunidad especial llegó según su sobrino, Dennis Bartash, al tocar con sus hermanas en el programa de radio "Major Bowes Amateur Hour" en la década de 1930. En 1938, Viola y Mildred fundaron Coquettes, una orquesta exclusivamente femenina, que existió hasta 1942. Mildred Bartash tocaba el clarinete y el saxofón.


title: Viola Smith

text: Smith escribió un artículo en 1942 para "la" revista "Down Beat" titulado ""¡Dale un respiro a las chicas músicas"!" en el que argumentó que las mujeres músicas podían tocar tan bien como los hombres. Ella explicó: ""En estos tiempos de emergencia nacional, muchos de los instrumentistas estrella de las grandes bandas están siendo reclutados." "En lugar de reemplazarlos con lo que puede ser un talento mediocre, ¿por qué no dejar que algunas de las grandes músicas del país tomen su lugar?"


title: Viola Smith

text: En 1942, después de que Mildred se casara, Smith se mudó a Nueva York, uno de sus maestros, Billy Gladstone, le dio tambores hechos a mano, recibió una beca de verano para Juilliard y se unió a la orquesta Hour of Charm de Phil Spitalny, una exitosa organización comercial. orquesta de chicas. Más tarde, tocaría con la Orquesta Sinfónica de la NBC. Su estilo característico de 13 tambores, en particular, dos tom-toms de 16 pulgadas a la altura del hombro, nunca fue copiado, sin embargo, Smith notó que Louis Bellson usaba 2 bombos después de conocer y observar a Smith con los tom-toms. Durante este tiempo, Smith grabó música para las películas "When Johnny Comes Marching Home" y "Here Come the Co-Eds" como miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional, e incluso actuó con Ella Fitzgerald y Chick Webb. Ganó notoriedad como la " Gene Krupa femenina" y la "baterista más rápida". Smith actuó en la toma de posesión del presidente Harry Truman en 1949. Permaneció en la orquesta La Hora del Encanto hasta 1954.


title: Viola Smith

text: Después de que Hour of Charm se disolvió, Smith dirigió su propia banda, Viola and her Seventeen Drums. De 1966 a 1970, tocó con la Kit Kat Band, que fue parte de la producción original de Broadway de "Cabaret en los" años 60. "Revista Allegro" Volumen 113 Número 10, del 10 de noviembre de 2013, presentó a Smith en el artículo "Un siglo de swing '¡Nunca pierdas el ritmo!'"


title: Viola Smith

text: En el momento del 107 cumpleaños de Smith en noviembre de 2019, se informó que ocasionalmente todavía tocaba la batería con bandas en Costa Mesa, California, como una de las músicas convencionales más antiguas.


title: Viola Smith

text: Smith murió el 21 de octubre de 2020 en su casa en Costa Mesa, California. A los 107 años, había estado sufriendo la enfermedad de Alzheimer en el tiempo previo a su muerte.


title: Levantamiento de Pugachov

text: El Levantamiento de Pugachov (ruso: Пугачёва, Vosstaniye Pugachyova; también llamada la Guerra de los Campesinos 1773-1775 o Rebelión de los Cosacos) de 1773-75 fue el principal levantamiento de una serie de rebeliones populares que tuvieron lugar en el Imperio ruso después de que Catalina II de Rusia tomara el poder en 1762. Comenzó como una insurrección organizada por los cosacos del Ural encabezada por Yemelián Pugachov, un exteniente desafecto del Ejército Imperial Ruso, en un contexto de profundo malestar campesino y guerra con el Imperio otomano. Tras el éxito inicial, Pugachov asumió el liderazgo de un gobierno alternativo en nombre del zar asesinado Pedro III, y proclamó el fin de la servidumbre. Este liderazgo organizado presentó un desafío a la administración imperial de Catalina III.