title: Sarah Lancashire

text: Mientras estaba embarazada de su tercer hijo, Lancashire comenzó un descanso de su carrera. En abril de 2003, Lancashire dio a luz a su tercer hijo, Joseph. A su vuelta a la actuación consiguió un trabajo en "The Afternoon Play". Para "Viva Las Blackpool" fue galardonada con un premio a la Mejor Novata en el Birmingham Screen Festival y al Best New Talent Award en Royal Television Society (Midlands) en 2004. También le otorgó su primera nominación a los British Academy Television Awards en 2005 a Mejor Director de Ficción. Lancashire grabó "Rose and Maloney", en 2002. La filmación tardó debido a su descanso y a sus problemas von su compañero Phil Davis.


title: Sarah Lancashire

text: En 2005 Lancashire protagonizó "The Rotters' Club" como ama de casa en los 70s en Birmingham. También en 2005 apareció en "Cherished" como Angela Cannings. En diciembre de 2005, Lancashire volvió a los Teatros de West End, comk Miss Adelaide en Donmar Warehouse. Lancashire hizo su última presentación el 4 de enero. En 2006 Lancashire aceptó una invitación para escribir una autobiografía en "Who's Who". Su único papel televisivo en 2006 fue el de Elaine en "Angel Cake". En noviembre presentó un episodio en Five, "Disappearing Britain". En febrero de 2007 she apareció en "Skins". Fue seguido de un papel protagónico en "Sex, the City and Me" como Ruth Gilbert. En octubre, Lancashire hizo su primera película, David Nicholls' "And When Did You Last See Your Father?" haciendo de tía Beaty. En diciembre, hizo de Mrs Corney en Oliver Twist.


title: Sarah Lancashire

text: Entre 2008 y 2011 Lancashire narró la serie "Lark Rise to Candleford". En abril apareció en u episodio de "Doctor Who". En 2009, Lancashire protagonizó "All the Small Things" como Esther Caddick. En julio le fue otorgado un doctorado por la Universidad de Huddersfield. Hizo la adaptación televisiva de Cumbres borrascosas" como Nelly Dean. en 2010 Lancashire hizo de Rosemary Nicholls, en "Five Daughters". También en 2010 hizo un cameo en "Inspector George Gently". Protagonizó el musical "Betty Blue Eyes", en el Novello Theatre. La producción es una adaptación de "A Private Function", protagonizó como Joyce Chilvers. A pesar de las críticas positivas el musical cerró en Londres el 24 de septiembre de 2011, tras seis meses. Por ese papel fue nominada al Premio Laurence Olivier a Mejor Actriz en un Musical. en 2012 hizo de Miss Whisset en "Upstairs Downstairs". En septiembre de 2012 Lancashire hizo de Miss Audrey en la serie "The Paradise".


title: Sarah Lancashire

text: Entre noviembre de 2012 y diciembre de 2016 Lancashire apareció junto a Anne Reid y Derek Jacobi en "Last Tango in Halifax". Hace de Carolin Dawson, una directora que cree que el segundo matrimonio de su madre le da el permiso de ser ella misma. La relación homosexual de su personaje hizo que Lancashire recibiera más correo de fanes que por ningún otro papel, Debido a la poca representación de personajes homosexuales, Lancashire se sintió bien interpretando a Caroline. La grabación de la segunda temporada coincidió con las grabaciones de "The Paradise", lo que hizo que Lancashire tuviera que dejar la serie. Por su papel de Caroline fue nominada a los British Academy Television Awards a mejor actriz en 2013 y 2014, ganando en 2014. En el Hay Festival 2015 Lancashire declaró que está orgullosa de su papel de Caroline. "Last Tango in Halifax" volvió para otra temporada en diciembre de 2016.


title: Sarah Lancashire

text: Lancashire hace de la abuela soltera Catherine Cawood en Happy Valley. Por este papel consiguió un TV Choice Award a Mejor Actriz en 2014, y el Royal Television Programme Award a Mejor Actriz en 2015. En septiembre de 2014 "Radio Times" la incluyó en su lista de los más poderosos en la televisión y radio británica. En abril de 2015 recibió su cuarta nominación a los BAFTA y su primera en la categoría de mejor actriz. En 2015 junio de fue nombrada Mejor Actriz en una serie en el Monte Carlo Television Festival.


title: Sarah Lancashire

text: Por su papel en la segunda temporada de "Happy Valley", Lancashire ganó el 2017 National Television Award a Mejor Actuación Dramática, y el BAFTA TV award a Mejor Actriz.


title: Sarah Lancashire

text: En marzo de 2015 Lancashire comenzó las grabaciones de la adaptación de la obra de Ronald Harwood, "The Dresser". Fue estrenada en octubre de 2015, Lancashire hizo de Mage. Tras transmitirse por Starz en 2016, Lancashire fue nominada a los Critics' Choice Television Awards a mejor actriz en una miniserie en 2016. Lancashire hizo de Mrs Pike en "Dad's Army". A principios de 2017, comenzó a darle voz a "Headmonstress" Mrs Twirlyhorn (Directora Cornicurva) en "School of Roars".


title: Sarah Lancashire

text: En 2018 protagonizó como Miriam la serie "Kiri".


title: Crusader (lancha rápida)

text: El Crusader era una lancha británica ideada para batir récords de velocidad. Propulsada por un motor de reacción, fue pilotada por John Cobb, que en 1952 perdió la vida en un accidente con el "Crusader" mientras intentaba batir el récord mundial de velocidad.


title: Crusader (lancha rápida)

text: El diseñador de vehículos para pruebas de velocidad, Reid Railton, asesor de Cobb, propuso la combinación de una forma del casco aerodinámicamente estable y de una propulsión consistente en un turborreactor. Un modelo a escala equipada con cohetes fue probado en Haslar. El diseño a tamaño completo fue realizado por Peter du Cane y construido por Vospers de Portsmouth. La asistencia técnica estuvo a cargo de Saunders-Roe y Vickers-Supermarine. El hidroplano costó 15.000 libras en 1949.


title: Crusader (lancha rápida)

text: La embarcación era de color plateado y escarlata, y medía 10 m de largo.


title: Crusader (lancha rápida)

text: El motor era un turborreactor centrífugo de Havilland Ghost 48, provisto como un préstamo por el Ministerio de Suministros a petición del Mayor Halford, diseñador del motor. El propulsor tenía una potencia nominal de 5000 libras de empuje, y era alimentado por dos tomas de aire situadas por delante de la cabina.


title: Crusader (lancha rápida)

text: El casco tenía forma de trimarán, compuesto por una carena principal diseñada para planear y dos estabilizadores traseros más pequeños. La construcción fue realizada mediante una estructura de contrachapado y largueros de abedul. El casco estaba revestido con una capa de abedul cubierta de tela preparada con un refuerzo metálico para superficies planas. Se usó aluminio remachado de estilo aeronáutico para los voladizos de la sección en caja de las quillas laterales.


title: Crusader (lancha rápida)

text: Se esperaba que el barco pudiera superar las 200 millas por hora (320 km/h).


title: Crusader (lancha rápida)

text: El Crusader quedó destruido en un accidente sucedido el 29 de septiembre de 1952, en un intento de batir el récord mundial de velocidad en el Lago Ness, Escocia. El piloto, John Cobb, murió instantáneamente.


title: Crusader (lancha rápida)

text: Cincuenta años después, el 5 de julio de 2002, el Proyecto Loch Ness descubrió los restos del "Crusader" a 200 m de profundidad.


title: Rustie

text: Russell Whyte (4 de enero de 1983), más conocido como Rustie, es un productor, compositor y DJ escocés especializado en música electrónica. Firmó con Warp Records en 2010 y recibió un amplio reconocimiento por su álbum debut en 2011 Glass Swords.


title: Rustie

text: El primer instrumento de Rustie fue una guitarra y compró sus primeros mazos a los 15 años. Está asociado con el subgénero del láser hip hop, un género descrito como una rama experimental del hip hop que enfatiza los ritmos lentos y bajos, con latigazos electrónicos. murmullos y líneas de bajo. Él cree que su trabajo transmite movimiento y fluidez, y que su proceso creativo es un "mundo inmersivo" envuelto en sonido, ritmo y color. El interés de Rustie en los videojuegos ha influido en su enfoque de la composición electrónica.


title: Castelvispal

text: Castelvispal es un pueblo del municipio de Linares de Mora.


title: Castelvispal

text: Se sitúa a 12 km de Linares de Mora, aguas abajo del río Linares.


title: Castelvispal

text: La localidad ya existía antes de la Reconquista, puesto que se cita cuando Alfonso II de Aragón deslinda los términos de Alcalá de la Selva en 1194 y cuando en 1208 Pedro II de Aragón da a la Orden Militar de Alcalá el pueblo de Cuevas de Domingo Arquero (*Castelbispal) indicando fronteras y derechos. En algún texto medieval se escribe "Castiel Bispal." Hoy es popularmente conocido como "El Bispal." El nombre hace referencia a que pertenecía al obispo de Zaragoza.


title: Reselets

text: Reselets (búlgaro: Реселѐц) es un pueblo de Bulgaria perteneciente al municipio de Chervén Bryag de la provincia de Pleven.


title: Reselets

text: Se ubica a orillas del río Iskar, unos 3 km al suroeste de la capital municipal Chervén Bryag.


title: Reselets

text: En 2011 tenía 1028 habitantes, de los cuales el 71,88% eran étnicamente búlgaros y el 15,95% gitanos.


title: Reselets

text: En anteriores censos su población ha sido la siguiente:


title: Jamancia

text: La Jamancia o revuelta centralista fue una revuelta progresista que tuvo lugar en Barcelona entre septiembre y noviembre de 1843, contra el gobierno de Joaquín María López, quien había incumplido los acuerdos con la Junta Central para el derrocamiento del gobierno de Espartero producido unas semanas antes y había cometido violación de varias disposiciones en la constitución de 1837. El nombre de "camància" (del romaní "khamar," comer) aludía despectivamente a los miembros de los batallones de voluntarios ("batallones de la blusa") que probablemente se habían apuntado para comer gratis y cobrar la paga de cinco reales. Fue el último de los disturbios producidos en Barcelona entre 1836 y 1843, conocidos como "bullangas". La Jamancia representó el primer levantamiento popular contra el estado liberal en España. La rendición supuso el fin de una oposición organizada contra la centralización de las decisiones políticas emprendidas por el Partido Moderado.


title: Jamancia

text: La revuelta comenzó el 13 de agosto. Después de la caída del gobierno de Espartero y la institución de un nuevo gobierno encabezado por Joaquín María López, la Junta Suprema mandó a convocar las Cortes constituyentes. Esto provocaría la insurrección centralista, iniciada formalmente el 1 de septiembre en Barcelona y llevada a cabo en otras localidades de Cataluña y algunas provincias de España. Esta insurrección conduciría a la intervención militar que supuso el bombardeo de la ciudad, fundamentalmente desde el castillo de Montjuic y desde la Ciudadela de Barcelona, dirigido por el brigadier Prim principalmente contra los atarazanas y las murallas. Esto obliga a la Junta Suprema a capitular ante el capitán general, Laureano Sanz, el 19 de noviembre.


title: Jamancia

text: Siendo reciente el recuerdo del bombardeo de Barcelona (1842), no se puede entender la Jamancia sin tener en cuentas las dos revueltas producidas ese mismo año. La primera fue iniciada el 3 de junio por promover el derrocamiento del gobierno de regencia de Espartero y después, a mediados de agosto, en contra del gobierno resultante por el incumplimiento de los acuerdos asumidos para secundar el derrocamiento de Espartero. La Junta Central, constituida para enfrentarse al gobierno de Espartero, fue perdiendo poder ejecutivo y legislativo, convirtiéndose más en un órgano consultivo que gubernativo. A pesar de la destitución de Espartero, la convocatoria de elecciones a las Cortes y las disolución del Senado español, fue percibido en el ámbito catalán como una traición a la confianza depositada en el nuevo gobierno de España, bajo los lemas "Constitución de 1837, Isabel II y Junta Central", que pactaron con Francisco Serrano y cuyo sucesor, Joaquín María López, no respetó.


title: Jamancia

text: El capitán general de Cataluña, Jaime Arbuthnot, se había refugiado en la Ciudadela, abandonando la ciudad y el fuerte de las Atarazanas, lleno de armamento. La junta popular había armado el 1º batallón de voluntarios de Barcelona, el batallón de la blusa, bajo las órdenes de Juan Castells, vocal de la junta, quien había ocupado el fuerte de las Atarazanas, nombrando gobernador a Francisco Torras y Riera. La llegada de gobernador Prim a la ciudad parecía que pondría fin a las crecientes tensiones.


title: Víctor Marro

text: Víctor Marro Francés (Balmaseda, Vizcaya, España, 21 de octubre de 1946) fue un futbolista español que jugaba de portero.


title: Víctor Marro

text: Marro se formó en la cantera del equipo de su localidad, la SD Balmaseda. En 1966 llegó al Bilbao Athletic, donde permaneció hasta 1971 con una cesión al Burgos CF en la temporada 1968-69.


title: Víctor Marro

text: En 1971 se incorporó al Athletic Club, que necesitaba un portero que compitiera con José Ángel Iribar.El portero suplente, Juan Manuel Zamora, se había marchado al Hércules. Un año antes, Juan Antonio Deusto había hecho lo propio fichando por el CD Málaga. Su debut oficial tuvo lugar el 3 de octubre de 1971, en un encuentro de Primera División, ante el Celta de Vigo. En enero de 1973 se vivió una situación difícil debido al ingreso hospitalario de Iribar debido a una fiebre tifoidea. Marro fue titular durante la convalecencia del zarauztarra, que duró más de tres meses, dando un buen rendimiento durante los doce encuentros que disputó. Permaneció dos temporadas más en el primer equipo bilbaíno, poniendo punto y final a su etapa como rojiblanco con 24 partidos disputados en cuatro temporadas. En 1975 fichó por el Valencia CF, donde estuvo dos temporadas sin mucha continuidad. Se retiró en 1981 en las filas del CA Osasuna.


title: Víctor Marro

text: Tras su retirada, trabajó como jefe comercial en la redacción de Onda Cerro Navarra hasta su jubilación en junio de 2012.


title: Manuela M. Veloso

text: Manuela Maria Veloso (12 de agosto de 1957), es la exlíder del Departamento de Aprendizaje automático en la universidad de Carnegie Mellon y profesora en la universidad de Herbert Un. Simon así como  en la Escuela de Informática en Carnegie Mellon Universidad. Fue presidenta de la Asociación para el Avance de la Inteligencia Artificial (AAAI) hasta 2014, y cofundadora y expresidenta de Federación RoboCup. Es socia de AAAI, Instituto de Eléctrico e Ingenieros de Electrónica (IEEE), Asociación Estadounidense para el Avance de la Ciencia (AAAS), y Asociación para la Maquinaria Computacional (ACM). Es una experta internacional en robótica e inteligencia artificial.


title: Manuela M. Veloso

text: En mayo de 2018 fue contratada por JP Morgan Chase para liderar  y encabezar su investigación en inteligencia artificial.


title: Manuela M. Veloso

text: Manuela Veloso recibió su Licenciatura y master en Ciencia en Ingeniería Eléctrica del Instituto Superior Técnico (Lisboa, Portugal) en 1980 y 1984, respectivamente. Después de esto, se incorporó a  Universidad de Boston, y recibió un Maestro de Artes en Informática en 1986. Se mudó a Carnegie Mellon Universidad y recibió en 1992 su Ph.D. en Informática. Su tesis " "Aprendizaje" por Razonamiento Analógico en problemas de propósito general " fue supervisado Jaime Carbonell.


title: Manuela M. Veloso

text: Poco después recibir su Ph.D., Manuela Veloso se unió la facultad del Carnegie Mellon Escuela de Informática como un profesor de ayudante. Fue ascendida al rango al rango de asociar profesor en 1997, y profesor en 2002. Veloso era una profesora eventual en el Instituto de Massachusetts de Tecnología durante el año académico 1999-2000, un socio del Radcliffe Instituto para Estudio Adelantado, Universidad de Harvard durante el año académico 2006-2007, y un profesor eventual en Centro para Progreso y Ciencia Urbanos (CÚSPIDE) en Universidad de Nueva York (NYU) durante el año académico 2013-2014. Es la ganadora en 2009 del ACM/SIGART Premio de Búsqueda de Agentes Autónomo. Fue la presentadora de Programa para IJCAI-07, acontecido en enero 6@–12, 2007, en Hyderabad, India y fue la presentadora de AAAI-05, acontecido en julio 9@–13, 2005, en Pittsburgh. Fue una miembro del Editorial de CACM y el AAAI Revista. Es la autora de un libro sobre  la Planificación por Razonamiento Analógico. En 2015, Veloso había graduado a 32 PhD alumnado. Fue nombrada como la líder de Carnegie Mellon Departamento de Aprendizaje automático en 2016.


title: Manuela M. Veloso

text: Veloso Describe sus objetivos de investigación como la "construcción eficaz de agentes autónomos donde cognición, percepción, y la acción está combinada para dirigir planificación, ejecución, y aprendizaje de tareas". Veloso Y su alumnado han investigado y desarrollado una variedad de robots autónomos, incluyendo equipos de robots de fútbol, y robots de servicio móvil. Sus jugadores de fútbol robóticos, han ganado el RoboCup del mundo en varias ocasiones, y el CoBot robots móviles, han navegado autnomamente durante más de 1000 KM en edificios universitarios. En una entrevista en noviembre de 2016, Veloso habló sobre la responsabilidad ética inherente en sistemas autónomos en desarrollo, y expresó su optimismo sobre que la tecnología sería aplicada para utilizar por el bien del ser humano.


title: Tomás Munilla

text: Tomás Munilla (Marbella, Málaga, 3 de agosto de 1998) es un jugador español de rugby que se desempeña como medio melé en el club AS Béziers Hérault de Pro D2. Además de competir con su club en Francia, es internacional absoluto con la Selección Española, donde acumula 3 caps. Su hermano, Facundo Munilla, también es jugador profesional de rugby y se desempeña como medio melé en el club Olimpia Lions de la Súper Liga Americana de Rugby.


El Centro Criptológico Nacional Computer Emergency Response Team, también conocido por su sigla CCN–CERT, es el organismo español, creado en 2006, encargado de contribuir a la ciberseguridad de la administración pública, los organismos públicos y empresas estratégicas del país. CCN-CERT depende directamente del Centro Criptológico Nacional, del que toma parte de su nombre.


title: Centro Criptológico Nacional Computer Emergency Response Team

text: El CCN-CERT presta los siguientes servicios a las administraciones públicas y empresas estratégicas españolas, si bien parte de ellos están disponibles de forma abierta en la web de la entidad:


title: Ramsés Rueda Rueda

text: Ramsés Rueda Rueda (Socorro, Santander; 25 de junio de 1962) es un oficial general de la Fuerza Aérea Colombiana. El 10 de diciembre de 2018 fue designado por el Presidente Iván Duque Márquez como Comandante de la Fuerza Aérea Colombiana.


title: Ramsés Rueda Rueda

text: Ingresó como Cadete a la Escuela Militar de Aviación Marco Fidel Suárez en 1981. En diciembre de 1983 se graduó, ingresando al escalafón de oficiales de la Fuerza Aérea Colombiana como Subteniente, obteniendo el 1.er puesto en la especialidad de piloto militar.


title: Ramsés Rueda Rueda

text: Desde su graduación, inició su carrera como piloto de combate e instructor de vuelo en aviones de entrenamiento y ataque AT-33, reconocimiento aéreo RT-33 y caza bombarderos supersónicos Mirage 5. Posteriormente, continuó su carrera en aeronaves de transporte de carga y pasajeros, terminando como instructor del tanquero KC-137. En su experiencia de carrera ha acumulado 7.000 horas de vuelo.


title: Ramsés Rueda Rueda

text: El General Rueda es Administrador Aeronáutico, con especialización en Estado Mayor y Magíster en Seguridad y Defensa Nacional; realizó el programa de Alto Desempeño Empresarial PADE con la Universidad de la Sabana y se graduó del Air War College en la Universidad del Aire de la USAF, Base Aérea Maxwell, en Montgomery, Alabama, Estados Unidos.


title: Ramsés Rueda Rueda

text: Ha desempañado, entre otros, los siguientes cargos: Comandante de los Escuadrones de Combate 211 T-33 y 212 Mirage; Segundo Comandante y Jefe de Estado Mayor del Comando Aéreo de Transporte Militar, CATAM; Comandante del Comando Aéreo de Combate No. 2, Base Aérea Apiay; Director de la Escuela Militar de Aviación, Base Aérea Marco Fidel Suárez; Comandante del Comando Aéreo de combate No. 1., Base Aérea Germán Olano; Jefe de Educación Aeronáutica e Inspector General de la Fuerza Aérea Colombiana.


title: Ramsés Rueda Rueda

text: Entre los reconocimientos y distinciones más importantes se destacan:


title: Santo Tomás en Parione (título cardenalicio)

text: Santo Tomás en Parione fue un título cardenalicio de la Iglesia católica. Fue instaurado el 6 de julio de 1517 por el papa León X, ciando aumento el número de cardenales en el consistorio de celebrado el 1 de julio y suprimido el 18 de diciembre de 1937 por el papa Pío XI, con la constitución apostólica "Quum S. Thomae en Parione" y trasladado al de Santa María en Vallicella.


title: Sopa de Bamia

text: Sopa de Bamia (:


title: Alfredo Lavergne

text: Alfredo Lavergne (1951, Valparaíso, Chile) es un poeta y escritor chileno conocido por su trayectoria en el campo de la poesía y su participación en diversas revistas especializadas. Radicado en Canadá desde el año 1976 ha retornado recientemente a Chile el año 2005.


title: Alfredo Lavergne

text: A sus 20 años de edad e inmerso en el intenso ámbito político del país, comienza a interesarse por la justicia social y se desempeña como dirigente sindical del sector automotor. Esto lo obligaría a exiliarse en Canadá el año 1976. Sin embargo, desde ahí seguiría luchando contra las dictaduras que en ese momento dominaban Latinoamérica. En Canadá continúa estudiando y termina insertándose en el círculo literario de la ciudad de Quebec junto a muchos escritores latinos presentes ahí, donde su carrera medraría y dispararía, dando como resultado un total de 12 libros publicados, algunos en más de un idioma. Finalmente Alfredo Lavergne vuelve a Chile el año 2005 y ocupa el cargo de director de la Sociedad de Escritores de Chile, SECH, desde el año 2012 hasta 2014.


title: Alfredo Lavergne

text: A lo largo de su carrera como poeta ha sido reconocido como un estudioso del Haiku, forma poética japonesa enfática en sus métricas, escribiendo así diversos poemas cargados de filosofía oriental (Budista, Hinduismo, Taoísmo, etc). También se ha reconocido como un estudioso de la obra de Vicente Huidobro y su estilo literario.


title: Alfredo Lavergne

text: Enfocado en la poesía, ha publicado hasta la fecha 9 libros de poesía en castellano y 3 bilingües en idioma castellano-francés.


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Ana del Rosario Montrosis Guaje (Valdivia, 20 de diciembre de 1969) es una crítica literaria, poeta y columnista chilena en el periódico datos sur de Puerto Montt, para-diario la Florida y en el periódico San Bernardino, entre otros.


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Actualmente se encuentra radicada en San Bernardo hace 25 años. Su aporte a la comuna es que funda el centro cultural artístico y literario "Otro Sur", también ha participado en distintas ferias y encuentros literarios tanto en Chile como en el extranjero, como concursante o como parte de los autores invitados.


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Ana Montrosis nace el 20 de diciembre de 1969, hija de Alberto Montrosis Ojeda y Rosario del Carmen Guaje Miranda, luego de terminar su época escolar entra en la Universidad Austral de Chile en la cual estudio turismo y luego administración de empresas, posteriormente emigró a San Bernardo, donde se interesa por la historia de la comuna y realiza una Tesis de Análisis a cerca del Festival Nacional del Folclore, su relación con la comuna la incentiva a ingresar a los talleres de la casa de la cultura Manuel Magallanes Moure ubicada en San Bernardo. En el año 2008 funda la revista virtual “pluma negra” en atina Chile. a lo largo de su carrera ha participado escritora invitada en las ferias del libro de Santiago, Antofagasta y La Serena, representando a la comuna de San Bernardo.


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Colaboró en la organización de los encuentros internacionales de Chile poesía 2008 y Poquita fe en el 2009. Escritora invitada en el año 2010 fue invitada como jurado en la 2da versión de los juegos florales de Buenos Aires (Argentina), en la 7ma versión del festival internacional Cielo Abierto en Lima (Perú) como escritora invitada en el 2014,y a la 9na versión del festival Barranca Perú


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Directora del Centro Cultural Otro Sur 2008- 2011


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Jurado en los II juegos Florales Universidad Tortuguita, Buenos Aires 2010


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Gestora cultural de CHILEPOESIA, San Bernardo 2008


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Gestora cultural de POQUITAFE, San Bernardo 2009


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Crítica Literaria en el Periódico DATO SUR, Puerto Montt 2010- 2015


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Tallerista en Sociedad de Escritores de Chile 2016


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Expositora en el Festival Cielo abierto Barranca, Perú 2011- 2012- 2014 y 2015


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Expositora sobre poesía Chilena y presentación de libros, Miami 2016


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Editora de la editorial Verbodesnudo, 2016-2019


title: Ana del Rosario Montrosis

text: Profesional de apoyo técnico en temas de Género, Medio Ambiente y Cultura. Asociación de Municipios Ciudad Sur 2018-2019


title: Proyecto de restauración de El Cairo Histórico

text: El Proyecto de Restauración de El Cairo Histórico ( HCRP ) es un esfuerzo de los gobiernos de Egipto y de la ciudad de "El Cairo" para restaurar y renovar El Cairo Histórico islámico medieval . "Al-Qahira" (El Cairo) fue oficialmente fundada en 969 CE por los califas de fatamí como capital imperial y ciudad amurallada, justo al norte de la capital anterior Fustat. El proyecto tiene dos partes: la reconstrucción de la zona histórica y la restauración de sus monumentos.


text: El Proyecto de Restauración de El Cairo histórico, es un proyecto iniciado por los gobiernos de Egipto y la ciudad de El Cairo. La intención principal del proyecto es crear nuevos museos en una secuencia de sitios históricos en un distrito de museos al aire libre, que será ampliamente accesible tanto para los ciudadanos de El Cairo como para los turistas. El proyecto se centra actualmente en la restauración de monumentos históricos de la época medieval de Fatamí en El Cairo (969 CE - 1250 CE). El número de posibles monumentos históricos se estima entre 450 y 630 estructuras.


text: Según el Ministerio de Cultura, el plan de HCRP es «transformar toda el área en un museo al aire libre». El HCRP se está enfocando primero en este distrito de artes islámicas para ser parte del Museo Sin Fronteras. Este es un museo organizado por la Unión Europea, y el proyecto del área de Fatimí formará parte de su programa Euromed Heritage , "Arte islámico en el Mediterráneo ".


text: Un concepto principal del proyecto es presentar los sitios históricos reales como las principales exhibiciones de este museo al aire libre al proporcionar extensos recursos de información y catálogos en el lugar en cada uno de ellos. Por lo tanto, los visitantes podrán experimentar verdaderamente la cultura y la historia del Egipto medieval al ver las estructuras y los sitios mientras aprenden al mismo tiempo más sobre ellos a partir de los recursos en el sitio.


text: Como parte de este proyecto, para aumentar la accesibilidad de los peatones, hay planes para crear un camino pavimentado a lo largo de al-Muizz li-Din Allah, el principal camino ceremonial de El Cairo fatimí. También hay planes para demoler estructuras vernáculas adyacentes menos significativas para crear grandes entornos de jardín alrededor de los puntos de referencia.


text: El HCRP ha emitido muchos planes, que se han encontrado con la resistencia de algunos ciudadanos de El Cairo. Por ejemplo, los planes para crear jardines y pasarelas son vistos por algunos como un asalto al diseño original medieval y denso y al "«tejido urbano»" de El Cairo fatimí que disminuye el valor histórico de los sitios. El razonamiento es que en El Cairo medieval, el contexto de un edificio estaba determinado por su relación con los edificios vecinos. Los edificios y monumentos de importancia fueron construidos intencionalmente adyacentes a los convencionales, para transmitir y mejorar su alto nivel y prestigio. Es esta agrupación urbana y yuxtaposición lo que realmente da a los edificios emblemáticos un contexto y un significado auténticos para que los visitantes puedan experimentar. Algunos ciudadados piensan que al eliminar este contexto de los edificios, el HCRP está disminuyendo el valor y la comprensión histórica de sus sitios de patrimonio.


text: Algunos expertos en conservación de la arquitectura han afirmado que el HCRP ha utilizado materiales de construcción incorrectos en su trabajo de conservación. Otros expertos en conservación afirman que la intervención masiva e inmediata de puntos de referencia, a pesar de los errores inevitables, ha detenido la amenaza de que muchos, simplemente, desaparezcan.


text: Algunos residentes de El Cairo histórico también se han vuelto sospechosos con los motivos del HCRP, cuestionando si el proyecto realmente tiene preservación histórica e interpretación como su verdadera intención primaria. Algunos creen que el turismo y el comercio son, en cambio, la razón principal para la creación y financiación del proyecto. La gran cantidad de gastos necesarios para el proyecto previsto también se ha convertido en un punto de controversia, con algunas estimaciones tan altas como $ 350 millones. Algunos residentes creen que el costo masivo de crear un museo al aire libre y restaurar sus puntos de referencia se gastaría mejor para otras necesidades sociales y económicas públicas locales.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: Rasmus Nissen Kristensen (Brande, Midtjylland, Dinamarca, 11 de julio de 1997) es un futbolista danés. Juega de defensa y su equipo es el Red Bull Salzburgo de la Bundesliga de Austria.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: Comenzó su carrera en las inferiores del Brande IF a la edad de 6 años. Estuvo seis años en el club, y luego se unió al Herning Fremad donde jugó durante dos años. En 2012 firmó un contrato juvenil con el F. C. Midtjylland.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: Nissen fue parte del primer equipo desde el verano de 2016 a la edad de 18 años. Firmó un contrato profesional con el club por cinco años.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: Debutó profesionalmente el 7 de marzo de 2016, en el encuentro de Superliga contra el FC Nordsjælland.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: El 23 de enero de 2018 fichó por el Ajax de Ámsterdam por cuatro años y medio.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: El 19 de julio de 2019 el Red Bull Salzburgo hizo oficial su fichaje por cinco temporadas.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: Representó a en categorías inferiores. También es internacional absoluto; debutó el 4 de septiembre de 2021 en un partido de clasificación para el Mundial 2022 ante que finalizó con triunfo danés por cero a uno.


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: "Actualizado al último partido disputado el ."


title: Rasmus Nissen Kristensen

text: Nissen es sobrino del exjugador de Sturm Graz, Sigurd Kristensen, y es primo de Leon Jessen.


title: Esteban Núñez Churruchano

text: Esteban Núñez Churruchano (p. m. s. XIII – s. m. s. XIII), merino mayor de Galicia y de la tierra de León y Asturias.


title: Esteban Núñez Churruchano

text: Era hijo de Ñuño Fernández y su esposa Urraca. Logró la confianza de la monarquía gracias a sus contactos con Lope Díaz de Haro, señor de Vizcaya, y en enero de 1285 Sancho IV lo designó merino mayor de la tierra de León ejerciendo también jurisdicción, hasta principios de 1286, en la tierra de Asturias.


title: Esteban Núñez Churruchano

text: Tuvo una refriega con uno de los enemigos de Lope Díaz, el noble asturiano Ferrán Pérez Ponce, quien liberó a ciertos presos que Churruchano había tomado en cumplimiento de su deber. Cuando el merino protestó al rey por esta afrenta, un caballero vasallo de Ferrán lo increpó y se armó una discusión en la que finalmente intervino el monarca Sancho IV, dando fe a la versión de Esteban.


title: Esteban Núñez Churruchano

text: En marzo de 1287, tras abandonar su anterior cargo, se convirtió en merino mayor de Galicia, tierra originaria de su linaje. Coincidiendo con el asesinato de Lope Díaz de Haro en junio de 1288, Esteban deja de aparecer como merino de aquel reino y los documentos reales no hacen más mención de su nombre. Su última referencia documental data de febrero de 1291, cuando es testigo en la garantía de Nuño Díaz de Castañeda a Jaime II de Aragón sobre el cumplimiento de los pactos acordados entre dicho rey y Sancho IV.


title: Esteban Núñez Churruchano

text: Casó con Teresa García de Campos, de quien tuvo a Juan Núñez, noble de tiempos de Fernando IV.


title: Senado de Paraguay

text: El Senado de Paraguay (oficialmente Honorable Cámara de Senadores de la República del Paraguay) es la Cámara Alta del Congreso de Paraguay. Tiene 45 miembros, elegidos por un período de cinco años por representación proporcional.


title: Senado de Paraguay

text: Por partidos políticos, para el periodo 2018-2023:


title: Cámara de Diputados de Paraguay

text: La Cámara de Diputados de Paraguay (oficialmente Honorable Cámara de Diputados de la República del Paraguay) es la Cámara Baja del poder legislativo bicameral de Paraguay, el Congreso de Paraguay. Está compuesto por 80 miembros, elegidos por un período de cinco años por representación proporcional. La otra cámara del Congreso de Paraguay es el Senado de Paraguay.


title: Cámara de Diputados de Paraguay


title: Facundo Munilla

text: Facundo Munilla (Buenos Aires, Argentina, 16 de mayo de 1995) es un jugador español de rugby que se desempeña como medio melé en el Club de Rugby El Salvador de la Liga de División de Honor de rugby.. Además de competir con su club en España, es internacional absoluto con la Selección Española, donde acumula más de 20 caps. Formado en las categorías inferiores del Marbella RC, llegó al Lexus Alcobendas en la temporada 2016-2017 tras pasar por el club de Top 14 RC Toulonnais y por Provence Rugby de Pro D2. Su hermano, Tomás Munilla, también es jugador profesional de rugby y se desempeña como medio melé en el club AS Béziers Hérault de Pro D2.


title: Zoothera imbricata

text: El zorzal dorado de Ceilán (Zoothera imbricata) es una especie de ave paseriforme de la familia Turdidae endémica de Sri Lanka. Es un pájaro sedentario que vive únicamente en los humedales del suroeste de la isla de Ceilán. El zorzal dorado de Ceilán anteriormente se consideraba una subespecie del zorzal dorado del Himalaya. El zorzal dorado de Ceilán es más pequeño, tiene el pico más largo y sus partes inferiores son de tonos castaños rojizos.


title: Bandera de Ciudad del Cabo

text: La bandera de Ciudad del Cabo es la bandera utilizada por la administración municipal de Ciudad del Cabo en Sudáfrica. No es una bandera registrada oficialmente, pero consiste en el logotipo de la ciudad utilizado en forma de bandera, y desde 1996 ha cambiado cada vez que el logotipo de la ciudad ha cambiado.


title: Bandera de Ciudad del Cabo

text: El logotipo actual de la ciudad fue adoptado en 2014 y se usa en la bandera de la ciudad. Consiste en una roseta de cuatro anillos concéntricos, cada uno compuesto por 6 siluetas de Table Mountain.


title: Bandera de Ciudad del Cabo

text: Desde aproximadamente 2005 hasta 2014, el logotipo consistió en un contorno blanco de Table Mountain sobre un fondo de trazo de pincel de arco iris.


title: Bandera de Ciudad del Cabo

text: Desde 1996 hasta alrededor de 2005, la bandera mostraba una silueta de Table Mountain. Fue creada por un diseñador gráfico y no fue registrada en la Oficina de Heráldica de Sudáfrica. El diseño consistió en una imagen estilizada de Table Mountain (y los picos vecinos Devil's Peak y Lion's Head) en blanco sobre un fondo azul en la parte superior izquierda y verde en la parte superior derecha. Debajo de la imagen de Table Mountain hay una franja horizontal amarilla de "pincel" debajo de la cual hay una sección roja en la parte inferior de la bandera.


title: Bandera de Ciudad del Cabo

text: Antes de 1996, la bandera consistía en el escudo de Ciudad del Cabo en un campo azul.


title: Escudo de Ciudad del Cabo

text: El escudo de armas de Ciudad del Cabo es el símbolo tradicional de la ciudad sudafricana de Ciudad del Cabo. El escudo ya no está en uso oficial, y aún no se ha adoptado un nuevo escudo.


title: Escudo de Ciudad del Cabo

text: El escudo original representa el escudo del fundador de la ciudad, Jan van Riebeeck, apoyado por un ancla que simboliza el Cabo de Buena Esperanza. Fue otorgado a la ciudad por el Comisionado General de la República de Batavia en junio de 1804. En 1894, el consejo municipal colocó el escudo de Van Riebeeck en un escudo dorado y en 1898 adoptó una cimera que consistía en una corona mural engalanada con un ancla.


title: Escudo de Ciudad del Cabo

text: En diciembre de 1899, el Colegio de Armas de Londres emitió Cartas de Patentes que confirmaron este escudo, modificaron la cimera y agregaron tenantes. Este logro de armas, junto con el nuevo sello que los representa, se registró en la Administración Provincial del Cabo en 1956 y en la Oficina de Heráldica el 16 de enero de 1972.


title: Escudo de Ciudad del Cabo

text: En términos heráldicos, el escudo de armas se describe a continuación:


title: Escudo de Johannesburgo

text: El escudo de Johannesburgo fue adoptado en 1997. Consiste en un escudo ovalado verde con un diseño romboidal amarillo en el centro, con una barra amarilla con plumas grises detrás, rodeado de jóvenes leones dorados, cada uno con un collar rojo y azul con cuentas. Todo reposa sobre una base azul con el lema "Unity in development" (Unidad en el desarrollo).


title: Escudo de Johannesburgo

text: El consejo municipal de Johannesburgo adoptó un escudo de armas en 1907, y el Colegio de Armas lo otorgó el 20 de agosto de 1907. El diseño, de W. Sandford Cotterill, consistía solo en un escudo verde que muestra una franja horizontal dorada entre tres sellos. El lema era "Fortiter et recte" ().


title: Escudo de Johannesburgo

text: En mayo de 1939, el Colegio de Armas otorgó una cimera (un león dorado apoyando una pata en un sello) y tenantes (dos antílopes de sable, cada uno con una corona mural de oro alrededor del cuello y una estrella dorada en el hombro). El escudo de armas se registró en la Administración Provincial de Transvaal en noviembre de 1951 y en la Oficina de Heráldica en noviembre de 1966. Este escudo fue reemplazado en 1997 por el escudo actual.


title: Rossana Arellano

text: Rossana Hasson, seudónimo de Rossana Arellano Guirao (Santiago, 22 de enero de 1961) es una escritora, poeta, cuentacuentos, prologista, editora, agente literaria chilena. Obtuvo el Fondo de la Cultura el año 2015. Hija de David Arellano Torres y María Elena Guirao Bringas. En el año 2003 ingresa a diferentes foros literarios, donde entabla amistad con escritores de diversos países.  No es sino hasta el año 2009 que acepta publicar su primer libro, editado en España.  Luego de un encuentro poético literario que organiza junto a un grupo de amigos de diferentes países , en México, donde recorren y presentan su poesía en Ciudad de México, Cuernavaca, Puebla, comienza a realizar videos con su propio trabajo poético y a solicitud de otros, material que circula en la web. Ha presentado también en Panamá, Perú, España, Israel, Argentina, Islas Galápagos y en diversas ciudades de Chile, desde Arica a Tierra del Fuego, como apoyo al fomento lector en escuelas públicas, subvencionadas, privadas, hogares de menores, jardines infantiles.


title: Rossana Arellano

text: Rossana Hasson pasó la infancia en el sur de Chile, entre Puerto Montt y Osorno. Más tarde ingresa a la Universidad de Chile , Sede Arturo Prat en la ciudad de Iquique a cursar la carrera de Pedagogía en biología y Ciencias durante 2 años. Durante el año 2019 realiza el Diplomado en Literatura Infantil y juvenil en la Universidad Católica en Santiago de Chile.


title: Rossana Arellano

text: Participó en los Talleres de Raúl Zurita, Floridor Pérez y Héctor Hernández Montecinos entre los años 2008 y 2011.


title: Rossana Arellano

text: En 2005 viaja a Argentina a participar en Encuentros de Literatura Infanto Juvenil.


title: Rossana Arellano

text: Muchos de sus poemas han sido traducidos al rumano, portugués, alemán, hebreo, francés, inglés, catalán, ruso y mapudungún.


title: Yorka Gallegos

text: Ana Yorka Gallegos Urzúa, (Los Ángeles, 9 de diciembre de 1941) es una poeta chilena.


title: Yorka Gallegos

text: Nació en la ciudad de Los Ángeles en 1941, siendo la mayor de tres hermanos. Realizó sus estudios primarios y secundarios en Coronel y Parral respectivamente, en el sur de Chile. Se inició en la poesía gracias a una invitación para participar en un programa literario de la radio El Roble como alumna del Liceo Mixto de Parral.


title: Yorka Gallegos

text: Posteriormente participó en el Concurso Regional de Poesía y Canto de Radio Soberanía de Linares, donde obtuvo el primer lugar declamando poesía de otros autores. En 1961 comenzó a trabajar como locutora en la radio Portales de Talca durante cinco años para luego trasladarse a la ciudad de Santiago y trabajar en radio Agricultura como locutora. Paralelamente trabajó como teleimpresorista en la Dirección General de Correos y Telégrafos de Chile hasta 1981 cuando fue disuelto el servicio.


title: Yorka Gallegos

text: Inició su adentramiento en las letras a través de la participación en el taller de creación poética Litemai en la comuna de Maipú en el año 2005.


title: Yorka Gallegos

text: El 2010 editó su poemario "Servido de Nostalgias" en LOM Ediciones, cuyo lanzamiento tuvo lugar en el teatro auditorio de DUOC UC, sede Maipú.


title: Yorka Gallegos

text: Fundó el primer Centro Cultural Literario Cerrillos, y editó dos antologías con escritos de los participantes, mediante subvención municipal. Los encuentros se realizaban en la Biblioteca Cra de la Escuela D. 262, Lothar Kommer Bruger de Villa México. El año 2011 clasificó con mención honrosa en el concurso literario y multimedia organizado por la Biblioteca de la Universidad Adolfo Ibáñez de Santiago y su participación es registrada en el libro "Prisma". Al año siguiente, obtuvo el segundo lugar en el mismo concurso. El 2013 apareció en la antología poética "Revuelo de Palabras" del Círculo Literario de Maipú, además de la antología que reúne a doce poetas titulada "Mientras Este Fuego Arda". El año 2016 participó como poeta invitada en “Versadas: Ciclo de Literatura de Mujeres” en la Biblioteca de Santiago


title: Yorka Gallegos

text: Organizó el concurso “Créete el cuento por una tablet” para el fomento de la creación literaria juvenil que en su primera versión se realizó en la Escuela D. N°262 Lothar Kommer Bruger de Cerrillos y en su segunda versión en la Escuela José Joaquín Prieto Vial, ambos de la comuna de Cerrillos.


title: Yorka Gallegos

text: Actualmente colabora en el Café Literario de la Biblioteca Pública de Cerrillos Javiera Carrera Verdugo desarrollando entrevistas a destacados escritores nacionales que participan como invitados a cada evento, entre los que destacan: Pilar Arratia, Emilia Páez Salinas, Patricia Franco Müller, Margarita Bustos Castillo, Carla Valdés del Río, Lila Calderón, María Sol Pastorino, Lorena Díaz Meza, Jaime Arenas Saavedra y José Antonio Lizana Arce.


title: Yorka Gallegos

text: Forma parte del Círculo Literario de Maipú y la Sociedad de Escritores de Chile, SECH desde 2011.


title: X-Ray Engine

text: X-Ray Engine es un motor de juego desarrollado por el estudio ucraniano GSC Game World, especializado en juegos de disparos en primera persona. Originalmente desarrollado para , más tarde se adaptó a los juegos derivados: y .


title: X-Ray Engine

text: Es compatible con DirectX 8.0 en adelante. Fue diseñado para administrar una poderosa inteligencia artificial, basada en un sistema de captura de movimiento y una representación gráfica que requiere una gran cantidad de polígonos en vastas áreas.


title: X-Ray Engine

text: El X-Ray Engine cuenta con renderizado HDR, paralaje y mapeo normal, sombras suaves, desenfoque de movimiento, efectos climáticos y ciclos día/noche. El motor no admite el suavizado, pero puede crear una forma falsa de suavizado cuando se habilita la luz estática. Es una técnica que difumina la imagen para dar una falsa impresión de suavizado.


title: X-Ray Engine

text: Las mejoras realizadas a 1.5 en comparación con el 1.0 original fueron significativas. Nuevos efectos visuales como luz volumétrica, humo volumétrico dinámico, fuego volumétrico completo, superficies húmedas dinámicas (con agua que fluye por el lado de las superficies), profundidad de campo borroso, soporte SSAO y DirectX 10/10.1.


title: X-Ray Engine

text: Uno de los efectos visuales más notables que el X-Ray Engine a proporcionado para Clear Sky es el efecto de rayo de sol.


title: X-Ray Engine

text: El motor de animación también recibió una revisión, con muchas modificaciones en la calidad de la animación y la cinemática inversa incluida en el juego. Los NPC también pueden usar coberturas inteligentes ahora, a menudo se ciegan y se apoyan entre sí de formas espectaculares.


title: X-Ray Engine

text: El nuevo y mejorado 1.6 es también uno de los primeros motores compatibles con DirectX 11 (principalmente en el modelo de charcter e incluso con mejor calidad de sombra) y marca una nueva era en los aspectos visuales de la historia del juego.


title: X-Ray Engine

text: El X-Ray Engine utiliza el motor privativo de inteligencia artificial "ALife" desarrollado por GSC Game World. "ALife" admite más de mil personajes que habitan en la "Zona" (el término utilizado en el juego para el área de exclusión de 30 km de ancho que rodea a la Central Nuclear de Chernobyl). Estos personajes no tienen guiones, lo que significa que la IA se puede desarrollar incluso cuando no esta en contacto con el jugador. Los NPC tienen un ciclo de vida completo (realización de tareas, combate, descanso, alimentación y sueño) y lo mismo se aplica a los muchos monstruos que viven en la Zona (caza, ataque de los Acechadores y otros monstruos, descanso, comida, sueño). Estos monstruos migrarán en grandes grupos. La naturaleza no programada de los personajes significa que hay un número ilimitado de misiones aleatorias, como rescatar a los Stalkers del peligro, destruir a los renegados de Stalker, proteger o atacar los campamentos de Stalker y buscar tesoros. Los personajes de la IA viajan por toda la "zona" como mejor les parezca. Se pueden emplear numerosas tácticas para completar el juego, como apresurarse o usar el sigilo y el francotirador; Los PNJs reaccionarán de diferentes maneras a cada uno de ellos. Los PNJ de S.T.A.L.K.E.R. suelen planificar con anticipación.


title: Templo de Hibis

text: El Templo de Hibis es el templo egipcio más grande y mejor conservado en el Jariyá (Oasis de Jarga), así como la única edificación de Egipto que data de la dinastía XXVI (o del período saita-persa, 664-404 a.C.) y que se ha conservado en relativo buen estado. Ubicado a unos dos km al norte del Jariyá, se dedicó a dos formas locales sincréticas del dios Amón: «Amón de Hibis» y «Amón-Ra de Karnak que mora en Hibis».


title: Templo de Hibis

text: El templo de Hibis estuvo dentro de la ciudad de Hibis (egipcio: Hebet, que significa «el arado»), que actualmente se encuentra debajo de los cultivos. La construcción del templo comenzó durante la Dinastía XXVI, probablemente bajo el faraón Psamético II, o posiblemente incluso antes, durante la Dinastía XXV. Las evidencias arqueológicas sugieren que estaba edificado en el mismo lugar un templo más antiguo, que data del Imperio Nuevo de Egipto. Varias décadas después de Psamético II, durante la dinastía XXVII, el faraón aqueménida Darío I se interesó en el edificio, y relieves con su nombre están grabados en la decoración de los muros. Más adelante, otros gobernantes hicieron ampliaciones o decoraciones, como Acoris de la dinastía XXIX, especialmente Nectanebo I y Nectanebo II de la dinastía XXX, posiblemente Ptolomeo IV (dinastía Ptolemaica), y al menos un emperador romano.


title: Templo de Hibis

text: Una primera campaña de excavación, organizada por el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, tuvo lugar en 1909–1911. Una más reciente, dirigida por Eugene Cruz-Uribe, comenzó en 1985.


title: Templo de Hibis

text: El templo tiene un gran parecido, tanto arquitectónico como con respecto a los textos inscritos, a los templos tebanos del Imperio Nuevo de Egipto y también del período ptolemaico, sin embargo, difiere de ambos debido a algunas peculiaridades, como el estilo bastante atrevido de las decoraciones.


title: Templo de Hibis

text: Un largo camino procesional, flanqueado de esfinges, cruzaba los pilonos del templo. Estuvo originalmente rodeado por un lago, ahora desaparecido. La sala hipóstila tiene sus muros en forma de enormes rollos de papiro, con varias decoraciones y varios hitos dedicados al dios Amón, muchos de los cuales se conocen desde tiempos anteriores. Entre las decoraciones, destaca la representación de Seth derrotando a Apep, un tema que algunos historiadores de arte creen que es un precedente de San Jorge y el dragón.


title: Templo de Hibis

text: Las paredes y el techo están dedicados a la teología tebana y a Osiris, respectivamente, mientras que el naos se subdivide en nueve registros horizontales, totalmente decorado con un panteón de dioses egipcios y figuras reales, con un total de casi 700 figuras. Al comienzo de cada registro, se representa al rey realizando un ritual; los nomos egipcios también están presentes, cada uno representado con forma osiriaca. En marcado contraste con la riqueza de estas representaciones, las inscripciones que las acompañan son breves o incluso están ausentes.


title: Templo de Hibis

text: La conservación del Templo de Hibis es relativamente buena y puede atribuirse a su aislamiento. Sin embargo, desde hace varias décadas, el edificio está en peligro por un aumento del agua subterránea que está dañando sus cimientos, y el Consejo Supremo de Antigüedades de Egipto estuvo considerando un completo desmantelamiento y la reubicación de todo el templo.


title: Centros residenciales de acción educativa (CRAE)

text: Un centro residencial de acción educativa (CRAE) es un servicio que nace de la necesidad de atender a niños y jóvenes, de 0 a 18 años, tutelados por la DGAIA. Debido a la situación familiar se separa el niño del núcleo para trabajar los diferentes ámbitos los cuales se ha creado la problemática.


text: El principal objetivo es el regreso al núcleo familiar, sin olvidarnos de la atención integral hacia el niño o joven y la cura de su salud física y psíquica, mediante un proyecto educativo individual (PEI) que es el encargado de elaborar la propuesta educativa adaptada a las necesidades y potencialidades de cada niño. El CRAE es una institución que recibe y acepta un pedido social, para efectuar de forma temporal la suplencia de la familia, como institución educativa fundamental, en sus funciones básicas dirigidas a un niño que, por circunstancias diversas, está en situación de abandono, maltrato, desatención o en riesgo grave de estarlo.


text: Un niño vivirá en un centro residencial siempre que sea la única opción que tiene para cubrir sus necesidades básicas familiares y esta no pueda proporcionar una cura apropiada que preserve la unidad familiar. El objetivo por lo tanto, del centro no será sustituir la familia sino dar el apoyo necesario para la mejora de la situación del niño o joven.


text: Las diferentes vías de acceso para realizar el ingreso en un centro residencial pueden ser diversas. Se puede dar el caso donde el ingreso sea hecho directamente desde la calle, pero también efectuado mediante la derivación de un centro de acogida u otro centro residencial. En el supuesto de que el ingreso sea directo de la calle, implica que el niño no procede de ninguna institución sino que probablemente la gestión del ingreso proviene de la intervención directa del órgano administrativo competente en cuestiones de atención y protección a la infancia (DGAIA) o de los Servicios Sociales (UBASP, EAIA...) ubicados en el barrio de procedencia del menor.


text: En el segundo caso, los ingresos producidos por una derivación de un centro de acogida, gran parte de los casos llevan ya un diagnóstico y un estudio de cada caso y por eso se tendría que hacer un intercambio el más preciso posible sobre este diagnóstico y recoger el trabajo ya realizado por los centros de acogida (como los estudios, etc.) para continuar la tarea emprada y acordar un plan de trabajo con los usuarios.


text: La última situación que se produce con cierta frecuencia es la derivación desde otros centros. En este caso tenemos que tener en cuenta las consideraciones anteriores, pero insistiendo más que no se inicia un trabajo de asistencia en el momento de ingreso, sino que se tiene que intentar producir una mejor continuidad de acuerdo con la atención iniciada en anteriores residencias.


text: Se tiene que destacar que es una situación que se ha producido a menudo, a pesar de que ahora está disminuyendo. Esta situación es aquella donde un niño institucionalizado a corta edad va pasando de centro en centro a lo largo de su vida. Por eso se tendría que reflexionar sobre la incapacidad de las instituciones para romper esta cadena y provocan que estos niños tengan carencias afectivas y estructurales que causan dificultades a la vez de relacionarse e integrarse socialmente.


text: En cuanto a la recepción de un caso, se divide el proceso en cuatro fases que no siempre se producen en una sucesión de pasos claramente separados.Tal como se contempla en el Proyecto Educativo Marc, el proceso de desinternamiento es uno de los aspectos más importantes a trabajar desde el momento del ingreso de un menor a un CRAE, de manera intensiva en determinados momentos en relación con la edad como sería a partir de los 16 años, que se empieza a trabajar hacia la mayoría de edad con suficiente perspectiva, antelación fomentando la autonomía en varias áreas con la implicación y la motivación.


text: La diferencia entre un CRAE y un CREI.


title: Sybil's Cave

text: Sybil's Cave (La cueva de la Sibila, en español) es una cueva artificial con un manantial natural, que ahora está cerrada e inaccesible en la colina del instituto Stevens de Hoboken, Nueva Jersey cerca del Castle Point Skate Park en Frank Sinatra Drive. Uno de los puntos de referencia más conocidos de Hoboken, fue excavada en 1832 por el fundador de la ciudad, el coronel John Stevens III, con su entrada adornada por un arco de piedra en estilo neogótico. La llamó así por las célebres pitonisas grecorromanas y fue originalmente la mayor atracción turística de Hoboken, por el agua con magnesio que fluye del manantial.


title: Sybil's Cave

text: El poblado era entonces una especie de retiro rural y lo más destacado era el parque Elysian Fields (Campos Elíseos, en español) a lo largo del río Hudson, donde la gente podía pasear y disfrutar de los barcos y el aún amplio y despejado horizonte de Manhattan.


title: Sybil's Cave

text: La cueva ganó renombre nacional en 1841 cuando el cuerpo de una bella dependienta de una tienda de tabacos neoyorquina, Mary Cecilia Rogers, fue hallado flotando frente a la orilla del lugar, incidente que inspiraría al escritor Edgar Allan Poe su relato "El misterio de Marie Rogêt". Desde mediados a finales del siglo XIX, colocaron mesas delante y se vendieron miles de vasos de agua por un centavo a los turistas de la cercana Nueva York que se sentaban a beberla en la creencia de que tenía propiedades terapéuticas.


title: Sybil's Cave

text: La cueva se cerró en 1880 cuando las autoridades del departamento de salud se preocuparon sobre la calidad del agua y, abandonada, se usó luego como almacén de un merendero cercano que acabó degenerando en una taberna costera de mala muerte y cerró en los años 1930. En algún momento posterior la cueva fue sellada con cemento y tierra.


title: Sybil's Cave

text: Se restauró y reabrió en octubre de 2008 por el alcalde David Roberts en colaboración con el Hoboken Historical Museum, la compañía Hoboken Browstone y otros en un proyecto de renovación de 106.752 dólares para hacerla de nuevo accesible al público.


title: Sybil's Cave

text: Aunque la puerta exterior del parque permanece abierta, la puerta en la entrada de la cueva se cerró en junio de 2014 al encontrar demasiadas impurezas en el agua como para ser potable, y que el recinto era pedregoso y resbaladizo.


title: Ramona Pierson

text: Ramona Pierson (nacido como "Ramona Pierson" en Palo Alto, California EE. UU.) es una mujer muy conocida en el mundo de las TICs . Es conocida por haber liderado varias empresas de Aprendizaje automático y actualmente ser la líder de los productos de aprendizaje de Amazon.


title: Ramona Pierson

text: Ramona empezó su carrera en el cuerpo de Marines de los Estados Unidos en un escuadrón de ataque de la aviación. Un día paseaba con su perro y sufrió un trágico accidente, fue atropellada por un conductor borracho. Después de este accidente su carrera militar acabó, estando 18 meses en coma y completamente ciega durante casi 11 once después del siniestro.


title: Ramona Pierson

text: Durante ese tiempo, Ramona volvió a la universidad donde trabajó duro para ser neurocientífica y también profesora. Centró sus estudios en la ciencia cognitiva y educacional para introducir en las empresas la inteligencia artificial y el "machine learning".


title: Ramona Pierson

text: Después de superar toda esta desgracia, Ramona se convirtió en una persona mas fuerte y no tuvo problema en retomar sus inquietudes y sus ganas por el software. Su carrera como educadora empezó cuando se convirtió en líder de administración de distritos de los colegio públicos del estado de Washington. En este proyecto Ramona desarrolló software para usos específicos en la pedagogía y en toma de decisiones basadas en datos, es decir, creó un software para que los profesores enseñasen mejor.


title: Ramona Pierson

text: A lo largo de su extensa carrera, Ramona ha creado varias empresas y también liderado algunas otras. Entre ellas destaca SynapticMash INC, una compañía fundada y creada desde los cimientos por esta exitosa y emprendedora mujer y de la que fue CEO desde su creación en 2007 hasta 2009. Estuvo envuelta en todos los aspectos como la innovación, creación e I+D de los productos desarrollados en esta empresa. Esta plataforma, revoluciona la forma de dirigir y gestionar las diferentes formas de educación. Actualmente ha delegado las funciones de CEO a otra persona para continuar con el trabajo que ella dejó hecho y elevar la compañía al TOP 20 Market. A pesar de este cambio, Ramona siguió en su empresa en diferentes sectores de ella para la continua mejora de ésta mostrando gran interés en el ámbito de la educación. Se desvinculó totalmente de esta en 2012.


title: Ramona Pierson

text: En el año 2012, cofundó como CEO la empresa Declara, INC. Declara es una plataforma de aprendizaje automático social para la innovación y el desarrollo del capital humano. También se encargan de crear y proporcionar herramientas para el análisis predictivo orientadas a otras empresas y así poder alcanzar sus metas y proyectos de innovación. Sus proyectos están basados en Educación y el ámbito sanitario. Este es un claro ejemplo de que una mujer como Ramona, a pesar de las duras circunstancias en las que se vio envuelta, ha sido perfectamente capaz de crear su propia empresa tecnológica. Cabe destacar que Ramona, durante su labor en Declara, escribió 6 patentes provisionales y 492 reclamaciones de patente para dicha empresa.


title: Ramona Pierson

text: Actualmente, y desde agosto de 2017, se convirtió en líder de Productos de aprendizaje automático para nada más y nada menos que la prestigiosa Amazón.


title: Ramona Pierson

text: Ramona ha participado en varios eventos sobre la actualidad que la compete en su mundo laboral, también relacionados con las mujeres pioneras y líderes.


Ramona Pierson


title: Götz von Langheim

text: Götz von Langheim (15 de junio de 1928 - 25 de octubre de 2013) fue un actor de nacionalidad alemana.


title: Götz von Langheim

text: Su nombre completo era Götz Freiherr von Langheim, y nació en Berlín, Alemania. Al final de la Segunda Guerra Mundial hubo de servir como Luftwaffenhelfer de artillería antiaérea, y una vez finalizada la contienda tomó clases de actuación de su madre, Helga Lundberg. En Düsseldorf, sin haber cumplido todavía los veinte años de edad, actuó bajo la dirección de Gustaf Gründgens, cumpliendo más adelante con diferentes compromisos en Osnabrück, Tréveris, Kaiserslautern y Baden-Baden. En el Teatro del Zoo de Fráncfort del Meno trabajó bajo la dirección de Fritz Rémond junior. Otras obligaciones lo llevaron a Hamburgo, ciudad en la que actuó en el Theater im Zimmer y el Kleine Komödie. En los años 1970 y 1980 también actuó en Viena, en el Burgtheater. La imagen sobria y aristocrática de Langheim le llevó a encarnar a menudo a personajes elegantes, en muchos casos uniformados.


title: Götz von Langheim

text: A mediados de los años 1950 empezó a recibir ofertas cinematográficas, empezando a trabajar casi al mismo tiempo en la televisión. Von Langheim estuvo casado desde el año 1959 con la actriz suiza Blanche Aubry.


title: Götz von Langheim

text: Langheim estuvo muchos años involucrado en el bienestar de los animales y en sus derechos: fue presidente desde 1978 de la organización paraguas "Zentralverband der Tierschutzvereine Österreichs (ZTÖ)" (Asociación Central de Asociaciones Protectoras de Animales de Austria) y miembro de la junta directiva de "Katzenheimes Freudenau" (Hogar del gato Freudenau).


title: Götz von Langheim

text: Götz von Langheim falleció en Krems an der Donau, Austriaen el año 2013. Fue enterrado en el Cementerio central de Viena.


title: Música de Egipto

text: La música de Egipto ha sido una parte integral de su cultura desde la antigüedad. La Biblia documenta los instrumentos tocados por los antiguos hebreos, los cuales están correlacionados con la arqueología egipcia. La música egipcia probablemente tuvo un impacto significativo en el desarrollo de la música griega antigua, y a través de los griegos empezó a desarrollarse la música europea primitiva hasta la Edad Media. La música moderna de Egipto se considera un núcleo fundamental de la música árabe y oriental, ya que ha sido una fuente o una influencia importante en la región. La estructura tonal de la música árabe oriental está definida por el maqam, sistema de modos melódicos similar al utilizado en occidente.


title: Música de Egipto

text: Los antiguos egipcios atribuyeron a la diosa Bat la invención de la música. El culto de Bat fue fusionado con el de Hathor, pues ambos eran representados con forma de vaca. Se cree que la música de Hathor fue utilizada por Osiris como parte de su esfuerzo por civilizar al mundo. La diosa leona Bastet también era considerada una diosa musical.


title: Música de Egipto

text: En el Egipto prehistórico, la música y el canto se usaban comúnmente en la magia y los rituales. Los ritmos durante este tiempo eran invariables y la música servía para crear el ritmo. Se utilizaban para su ejecución pequeñas conchas, con el fin de generar sonidos similares a silbidos.


title: Música de Egipto

text: Durante el período predinástico de la historia egipcia, los cantos funerarios siguieron desempeñando un papel importante en la religión y fueron acompañados por palmas o por el sonido de las flautas. A pesar de la falta de evidencia física en algunos casos, los egiptólogos han teorizado que el desarrollo de ciertos instrumentos conocidos del Reino Antiguo, como la flauta de punta, tuvieron lugar durante esta época.


title: Música de Egipto

text: Las evidencias indican que los instrumentos tocados en el Imperio Antiguo de Egipto incluían arpas, flautas y clarinetes. Los instrumentos de percusión y laúdes fueron agregados a las orquestas en la época del Imperio Medio. Los platillos acompañaban a la música y la danza con frecuencia, como todavía lo hacen en Egipto en la actualidad.


title: Música de Egipto

text: La música árabe primitiva estaba influenciada por formas bizantinas y persas, que a su vez estaban fuertemente influenciadas por la música griega, semítica y egipcia antigua.


title: Música de Egipto

text: Los egipcios en El Cairo medieval creían que la música ejercía «un efecto demasiado poderoso sobre las pasiones y guiaba a los hombres hacia la alegría, la disipación y el vicio». Sin embargo, a los egipcios en general les gustaba mucho la música. Aunque, según E.W. Lane, ningún "hombre sensato" se convertiría en músico, la música era una parte importante de la sociedad. Comerciantes de todo tipo recurrían a la música para amenizar sus labores y las escuelas enseñaban el Corán cantando.


title: Música de Egipto

text: La música del Egipto medieval derivó de las tradiciones griegas y persas. Lane afirma que «la peculiaridad más notable del sistema de música árabe es la división de tonos en tercios", aunque hoy en día los musicólogos occidentales prefieren afirmar que los tonos de la música árabe se dividen en partes. Las canciones de este período fueron similares en sonido y simpleza, dentro de una pequeña gama de tonos. La canción egipcia, aunque simple en su forma, es embellecida por el cantante.


title: Música de Egipto

text: A los músicos profesionales durante este período se les conocía como Alateeyeh (plural) o Alatee (singular), que significa «un músico con un instrumento». Sin embargo, este nombre se aplicaba tanto a los cantantes como a los instrumentistas. Debido a las estrictas normas de la sociedad egipcia, esta ocupación era considerada de mala reputación y humilde. Sin embargo, los músicos encontraban trabajo cantando o tocando en fiestas para entretener a las multitudes. En general ganaban tres chelines por noche, pero también recibían regalos de parte de los invitados.


title: Música de Egipto

text: Las músicas profesionales femeninas eran conocidas como Awalim o Al'meh, que significa «una mujer docta». Estas cantantes solían ser contratadas con motivo de una celebración en el harén de una persona adinerada. No eran ubicadas con el harén, sino en una habitación elevada oculta a la vista del harén y del dueño de la casa. Las músicas femeninas recibían un mejor pago que los músicos masculinos y eran mejor consideradas socialmente. Lane relata un ejemplo de una mujer intérprete que sorprendió tanto a su audiencia, que llegó a ganar cincuenta guineas en una sola presentación.


title: Música de Egipto

text: En la segunda mitad del siglo XIX surgió un género de música popular conocido como Hasaballah, iniciado por el clarinetista Mohammad Hasaballah en las calles de El Cairo. La formación típica de trompeta, trombón, bajo y caja era muy popular en los eventos familiares en esa época e incluso todavía se utiliza.


title: Música de Egipto

text: La música egipcia comenzó a grabarse en la década de 1910, cuando Egipto todavía formaba parte del Imperio Otomano. Los cosmopolitas otomanos fomentaron el desarrollo de las artes, alentando a las mujeres y a las minorías a desarrollar sus habilidades musicales. Tras la caída del imperio, la tradición musical clásica de Egipto ya estaba prosperando, centrada primordialmente en la ciudad de El Cairo. En general, la música egipcia moderna combina sus tradiciones indígenas con elementos turcos, árabes y occidentales.


title: Música de Egipto

text: Desde el final de la Primera Guerra Mundial, algunas de las estrellas musicales más grandes de Oriente Medio han sido egipcias. La música egipcia contemporánea se remonta a la obra creativa de luminarias como Abdu-l Hamuli, Almaz y Mahmud Osman, todos patrocinados por el virrey otomano Ismail Pachá. Esta obra influyó notablemente en el trabajo posterior de importantes compositores egipcios como Sayed Darwish, Umm Kulthum, Mohammad Abdel Wahab, Abdel Halim Hafez y Zakariyya Ahmad. La mayoría de estas estrellas, entre ellas Umm Kulthum y Najat Al Saghira, formaron parte de la tradición musical clásica egipcia y árabe. Algunos, como Abd el-Halim Hafez, fueron asociados con el movimiento nacionalista egipcio desde 1952 en adelante.


title: Música de Egipto

text: La música religiosa sigue siendo una parte esencial de las celebraciones tradicionales musulmanas y cristianas en Egipto. A este tipo de celebración se le conoce como "mulid" y se utilizan para rendir tributo al santo de una iglesia en particular. Los "mulid" musulmanes están relacionados con el ritual sufí del Dhikr. La flauta egipcia, conocida popularmente como ney, se toca comúnmente en los "mulid". La música litúrgica del Rito Alejandrino también constituye un elemento importante de la música egipcia y se dice que conserva muchas características de la música egipcia antigua.


title: Música de Egipto

text: La música folclórica egipcia, incluido el ritual tradicional del Dhikr, es el género de música contemporánea más cercano a la música egipcia antigua, y ha conservado muchas de sus características, ritmos e instrumentos.


title: Música de Egipto

text: En el siglo XX se presentó en El Cairo un renacimiento de la música folclórica tradicional. Músicos de todo Egipto se encargan de mantener vivas las tradiciones populares, como las de los egipcios rurales (fellahs), los Saii'da, los bereberes, los gitanos, los beduinos y los nubios. Mezclas de música tradicional y pop también han surgido con un éxito inusitado.


title: Música de Egipto

text: Desde la era Nasser, la música pop egipcia se ha vuelto cada vez más importante en la cultura árabe, particularmente entre la población juvenil. La música folclórica egipcia continúa tocándose durante las bodas y otras festividades tradicionales. En el último cuarto del siglo XX, la música egipcia era una forma de comunicar problemas sociales y de clase. Entre algunos de los cantantes de pop egipcios más populares de hoy se encuentran Mohamed Mounir y Amr Diab.


title: Música de Egipto

text: La música sawahli es un tipo de música popular de la costa norte, y se basa en el simsimiyya, un instrumento de cuerda indígena. Los cantantes más conocidos de esta corriente incluyen a Abdo'l Iskandrani y Aid el-Gannirni.


title: Música de Egipto

text: Los músicos egipcios del Alto Egipto tocan un tipo de música folclórica llamado Ṣa'īdi. Descubierto en 1975 por Alan Weber, Les Musiciens du Nil son el grupo de saidi más populard de Egipto, y fueron elegidos por el gobierno para representar la música popular egipcia en el extranjero. Pasaron más de tres décadas recorriendo Europa actuando en varios festivales y eventos musicales, y en 1983, después de su actuación en el Festival World of Music and Dance, firmaron con el sello Real World-Carolina de Peter Gabriel y publicaron el disco "Passion". Otros artistas notables de saidi incluyen a Shoukoukou, Ahmad Ismail, Omar Gharzawi, Sohar Magdy y Ahmed Mougahid.


title: Música de Egipto

text: Los nubios son nativos del sur de Egipto y del norte de Sudán, aunque muchos viven en El Cairo y otras ciudades. La música folclórica de Nubia todavía se puede escuchar, pero la migración y el contacto intercultural con los géneros musicales egipcios y otros han producido innovaciones. Uno de sus exponentes, Ali Hassan Kuban, ha logrado reconocimiento internacional. Mohamed Mounir, con su estilo pop, ha logrado conquistar al mundo árabe y también es una figura musical reconocida a nivel mundial. Ahmed Mounib, el mentor de Mohamed Mounir, fue un pionero entre los nubios, cantando tanto en árabe egipcio como en su nativo Nobiin. Hamza El Din es otro artista popular nubio, conocido en la escena musical mundial y ha colaborado con el prestigioso cuartero de cuerda estadounidense Kronos Quartet.


title: Música de Egipto

text: La música clásica occidental se introdujo en Egipto y, a mediados del siglo XVIII, los egipcios adoptaron gradualmente instrumentos como el piano y el violín. La ópera también se hizo cada vez más popular durante el siglo XVIII. "Aida", ópera de temática egipcia de Giuseppe Verdi, se estrenó en El Cairo el 24 de diciembre de 1871.


title: Música de Egipto

text: A principios del siglo XX, la primera generación de compositores egipcios, incluidos Yusef Greiss, Abu Bakr Khairat y Hasan Rashid, comenzaron a componer para su ejecución con instrumentos occidentales. La segunda generación de compositores egipcios incluyó artistas notables como Gamal Abdelrahim. Compositores representativos de la tercera generación son Ahmed El-Saedi y Rageh Daoud. A principios del siglo XXI, compositores de cuarta generación como Mohamed Abdelwahab Abdelfattah (del Conservatorio de El Cairo) han generado atención internacional.


title: Música de Egipto

text: Durante la dinastía abasí y otomana, Egipto fue uno de los principales centros musicales de Oriente Medio y, por lo tanto, tras la caída del Imperio Otomano en 1923, Egipto se convirtió en la capital de la música árabe. Se utilizaban instrumentos clásicos como el laúd árabe, el qanun y el ney. El conjunto típico estaba conformado por un intérprete de laúd, uno de qanun, uno de ney y uno de violín. El "takht" (que significa literalmente sofá) era la forma más común de conjunto a principios del siglo XX antes de la adopción de instrumentos orquestales, que fueron introducidos por compositores como Mohamed El Qasabgi, Riad Al Sunbati y Mohammad Abdel Wahab.


title: Música de Egipto

text: Uno de los primeros compositores de música electrónica conocidos, Halim El-Dabh, es egipcio. Sin embargo, la escena de la música electrónica egipcia vio su esplendor de la mano de discjockeys de techno, trance y dance como Aly & Fila. En la década de 2010, la música Shaabi, una forma de música electrónica que a menudo contiene letras políticas, ganó popularidad en el mundo árabe.


title: Música de Egipto

text: A principios del siglo XXI, el interés por la música del período faraónico comenzó a crecer, inspirado principalmente por la investigación de musicólogos nacidos en el extranjero como Hans Hickmann. A partir del año 2000 los músicos y musicólogos egipcios dirigidos por el profesor Khairy El-Malt en la Universidad de Helwan en El Cairo comenzaron a reconstruir los instrumentos musicales del Antiguo Egipto, un proyecto que todavía se encuentra en desarrollo.


title: 3Below: Tales of Arcadia

text: 3Below: Tales of Arcadia (en España Los 3 de Abajo: Cuentos de Arcadia, y en Hispanoamérica Los 3 de Abajo: Relatos de Arcadia) es una serie de animación por ordenador de fantasía y ciencia ficción fantástica estadounidense producida por DreamWorks Animation, y es la segunda entrega de la trilogía "Tales of Arcadia" de Guillermo del Toro. La primera parte de la serie se estrenó el 21 de diciembre de 2018 en Netflix y la segunda parte se estrenó el 12 de julio de 2019.


title: 3Below: Tales of Arcadia

text: Dos alienígenas de la realeza y sus guardaespaldas escapan de su planeta de origen y aterrizan en la Tierra, en la ciudad de Arcadia. Allí, los alienígenas se adaptan a la cultura humana e intentan arreglar su nave espacial para regresar y recuperar su planeta natal, que fue tomado por un dictador malvado.


title: Roberto Rivera Vicencio

text: Roberto Rivera (Santiago de Chile, 1950) es un novelista, cuentista, matemático y periodista chileno. Residió varios años en Buenos Aires a partir de 1974, donde participó en la redacción de la revista “Suburbio”. Fue miembro del primer Taller de Narradores de José Donoso e importante motor de iniciativas literarias en los 80' como el “Encuento” y “Todavía Escribimos” cuando funda y dirige la revista de cultura “Miradas”. Sus cuentos han sido publicados en diversas antologías y revistas de Europa y América. El 2004 es invitado a la Universidad de San Diego USA (San Diego State University) como escritor latinoamericano a realizar lecturas, charlas, conferencias y diálogos con estudiantes. Su obra da cuenta de una vasta formación que se manifiesta en sus escritos y que lo hacen uno de los escritores más polifacéticos del Chile actual. En la actualidad se desempeña como presidente de la Sociedad de Escritores de Chile (SECH) y dirige la Revista Occidente de Cultura (issuu.com). https://issuu.com/granlogiadechile/stacks/4c99227644b04de3aa14ec861945976e


title: Roberto Rivera Vicencio

text: Nacido en 1950 en Santiago, egresado del Instituto Nacional, cursó sus estudios en matemáticas y literatura en la Universidad de Chile, donde fue partícipe de importantes eventos culturales y redacción de revistas de la época. Desde 1974 se traslada a Buenos Aires donde realiza sus primeros trabajos periodísticos y de imprenta de publicaciones periódicas en la revista Suburbio.


title: Roberto Rivera Vicencio

text: Retorna a Chile donde es miembro del taller de narradores impartido por José Donoso y posteriormente dirige sus propios talleres literarios en la Universidad Tecnológica Metropolitana, en el Instituto Cultural del Banco del Estado y en la Corporación Cultural de la Estación Mapocho.


title: Roberto Rivera Vicencio

text: Es un importante impulsor de las corrientes y producciones literarias chilenas surgidas durante la década de los 80, como el “Encuento”, “Todavía Escribimos”, y la Feria del Libro del Parque Forestal. Funda y dirige la revista de cultura Miradas, hace crítica literaria y entrevistas en el diario La Tercera y Radio U. de Chile. Es recalcada su participación y creación de revistas literarias, tanto nacionales como internacionales, importante de la época como: “Narradores chilenos de hoy” (Editorial Bruguera), “Contando el cuento” (sin fronteras), “Los mejores cuentos de mi país” (Nascimiento), “Andar con cuentos” (Mosquito Editores) y debido a esto es incluido en “Antología del cuento chileno”.


title: Roberto Rivera Vicencio

text: Es un escritor que ha sido partícipe de variadas instancia literarias de carácter internacional: Ha sido invitado  a participar de revistas literarios en México, Ecuador, Suecia, Argentina, España y Estados Unidos. En este último Rivera participó en el año 2004 como escritor invitado en Universidad de San Diego para dictar charlas, conferencias y lecturas públicas.


title: Roberto Rivera Vicencio

text: El estilo de Rivera va desde el cuento, la novela política, temas culturales en general, la crítica literaria, la entrevista, la crónica policial, deportes y el reportaje de diario.


title: Roberto Rivera Vicencio

text: Entre sus influencias destaca la literatura argentina de los años 70 y 80.Premiado en diversos concursos como el Bata, Vicente Huidobro, Revista Amancay de la U. de Chile, Joaquín Edwards Bello de la Universidad de Valparaíso, finalista en el Chile Francia, etc. obtuvo la Beca del Consejo Nacional del Libro año 1998 con la novela “Piedra Azul” publicada posteriormente por Bravo y Allende Editores.


title: Roberto Rivera Vicencio

text: El año 2004 es invitado por la Universidad de San Diego USA (San Diego State University) como escritor latinoamericano a realizar lecturas, charlas, conferencias y diálogos con estudiantes. En 2016 participa en el “Diálogo de Escritores Latinoamericanos” en la Feria del Libro de Buenos Aires.


title: Leo Lobos

text: Leo Lobos (Santiago, 29 de mayo de 1966) es un poeta, ensayista, traductor, artista visual y gestor cultural chileno que ha sido reconocido y galardonado por organismos y universidades internacionales como lo son la UNESCO y la Universidad San Marcos, respectivamente.


title: Leo Lobos

text: Leonardo Lobos Lagos hizo la enseñanza escolar en el Liceo Darío Salas de Santiago; después estudió varias carreras en distintas universidades (La Serena, Diego Portales, Tecnológica Metropolitana).


title: Leo Lobos

text: Como artista visual ha participado en numerosas exposiciones en Alemania, Brasil, Chile, España Estados Unidos, Francia y México; como poeta, ha publicado una quincena de libros y ha sido traducido a diversos idiomas (árabe, búlgaro, chino, francés, holandés, inglés, italiano, japonés, portugués, rumano). Él mismo es traductor del portugués y ha realizado ha realizado versiones en castellano de autores como Tanussi Cardoso, Hilda Hilst, Paulo Leminski, Fernando Pessoa, Roberto Piva (en), Claudio Willer (). Lobos ha obtenido reconocimientos en ambos campos: en arte ha recibido varias becas y como poeta ganó UNESCO-Aschberg de Literatura (2002), fue homenajeado en la Universidad San Marcos de Lima en el marco del festival Primavera Poética de Lima 2018 por su aporte a la literatura latinoamericana y ha recibido otras distinciones entre las que destaca el Premio Mayor Yolanda Hurtado por sus méritos y contribuciones culturales en la ciudad de Santiago.


title: Leo Lobos

text: Trabaja como coordinador y gestor en el espacio cultural Taller Siglo XX Yolanda Hurtado de la Fundación Hoppmann-Hurtado, en el barrio Bellavista.


title: Patxi Bolaños

text: Francisco «Patxi» Bolaños Carcelén (Durango, 24 de diciembre de 1961) es un exfutbolista español que jugaba como defensa.


title: Patxi Bolaños

text: En 1981 fue internacional en las categorías sub-19, sub-20 y sub-21 de la selección española. En 1983 se proclamó campeón de Liga con el Athletic Club, aunque sólo participó en dos encuentros.


title: Patxi Bolaños

text: En 2001 se incorporó como ojeador al Athletic Club, para posteriormente incorporarse a la secretaría técnica.


title: Renault Nervastella

text: El Nervastella es un gran automóvil construido por Renault entre 1930 y 1937. Se usó como un automóvil estatal y, por lo tanto, las imágenes del Presidente de la República Francesa que se sienta en una Nervastella se pueden ver en noticieros desde mediados de los años treinta.


title: Renault Nervastella

text: El automóvil era un hermano menor del Renault Reinastella, que había sido lanzado un año antes, pero el Nervastella era técnicamente más avanzado y con una distancia entre ejes de 3,350 mm (131.9 in) era, según los estándares de la época y lugar, grande.


title: Renault Nervastella

text: A principios de la década de 1930, Renault introdujo una serie de modelos con nombres que terminaban en "-stella", que era una referencia consciente a la palabra latina para una "estrella".


title: Renault Nervastella

text: El automóvil fue impulsado por un motor de 8 cilindros en línea, pero el tamaño de la unidad de potencia cambió a través de la carrera de producción del automóvil.


title: Renault Nervastella

text: La Nervastella se lanzó con un motor de 4241 cc para el cual se enumeraron 100 PS (74 kW) de potencia, alcanzados a una velocidad impresionante de 3300 rpm. El tamaño del motor creció a 4825 cc en 1933 y aumentó nuevamente, para 1935, a 5448 cc. El aumento de 1933 no estuvo acompañado por ningún aumento en la potencia máxima reclamada para la Nervastella estándar, e incluso el aumento de la capacidad del motor de 1935 solo elevó la salida indicada a 110 CV (81 kW).


title: Renault Nervastella

text: El auto apareció originalmente como un "Berline" de cuatro puertas (salón/sedán) o como un "Coupé de ville" (un coupé de lujo grande de dos puertas). La gama se amplió un año más tarde con la larga limusina "seis luces" con base de ruedas con un par adicional de ventanas laterales entre el pilar C y las puertas traseras y espacio para cinco o siete personas.


title: Renault Nervastella

text: Una versión de especificación reducida, que comparte el motor de 4241 cc de la Nervastella, con el distintivo del Renault Nervahuit, se exhibió en el Salón del Automóvil de París en octubre de 1930 y se ofreció durante 1931. El precio inicial de Nervahuit en enero de 1931, de 48,000 francos por un auto con cuerpo de torpedo, comparado con un precio inicial de un Nervastella con cuerpo "Berline" (berlina / sedán) estándar de 95,000 francos.


title: Renault Nervastella

text: Hubo un cambio de modelo completo en 1932: la palabra "aérodynamique" está muy presente en los informes sobre el rango de Renault a principios de los años treinta. Los autos "Nervastella ZD2" ahora recibieron cuerpos de acero prensado "estilo americano" con colas levemente inclinadas asociadas con la nueva moda "aerodinámica" de la época. De esta forma, la Nervastella era efectivamente una versión con una mayor distancia entre ejes del modelo Vivastella (ya sustancial) del fabricante. La "estándar" distancia entre ejes de Nervastella se sentó en la misma distancia entre ejes de 3,350 mm (131.9 in) que la "larga" distancia entre ejes de Vivastella, que para Nervastella vino con tipos de cuerpo que incluían la "Berline aérodynamique" con capacidad para cinco a 49,000 francos. Una distancia entre ejes más larga de 3,590 mm (141.3 in) soportaba el "Conduite interieure aérodynamique" con asientos para siete, con una lista de 52,000 francos. Ambos eran efectivamente grandes automóviles de sedán / salón. También hubo un modelo más liviano, deportivo y menos equipado que se introdujo en marzo de 1932, el Nervasport.


title: Renault Nervastella

text: Cualquier cliente preparado para pedir una Nervastella con la carrocería del año anterior pudo haber reducido el precio de 2000 francos, lo que podría haber reflejado una acumulación de automóviles sin vender, o simplemente indicar el alto costo de las nuevas prensas de acero necesarias para la formación. Las carrocerías de automóviles de forma más sutil y de menos losas se ponen de moda en este momento. Además de los autos con carrocería estándar, la Nervastella aún podría comprarse en forma de chasis base para la adaptación de una carrocería "a medida" más exclusiva.


title: Renault Nervastella

text: La Nervastella ABM6 se exhibió como modelo de 1937 en el 30º Salón del Automóvil de París en octubre de 1936. En ese momento, el único tipo de cuerpo ofrecido para la Nervastella era la limusina de "seis luces", utilizando el chasis de distancia entre ejes "largo" de 3.380 mm (133.1 in) del fabricante. El tamaño del motor había aumentado a 5448 cc y la potencia máxima reclamada era de hasta 115 CV (85 kW). También hubo, este año, un Renault Nerva Grand Sport Tipo ABM7 relacionado con una distancia entre ejes de "solo" 3,210 mm (126,4 in) y se ofreció con una pequeña selección de cuerpos grandes de dos puertas "Coach" y "Cabriolet".


title: Renault Nervastella

text: Un año más tarde, la Nervastella había desaparecido del puesto de exhibición del fabricante.


title: Fratás

text: Se llama fratás o fratacho a una herramienta compuesta de una pequeña tabla rectangular y lisa unida a un mango.


title: Fratás

text: Se utiliza para, una vez humedecido, alisar o igualar la superficie de un muro enfoscado o revocado para dejarlo sin hoyos ni asperezas.


title: Arquidiócesis de Tarento

text: La arquidiócesis de Tarento () es una sede metropolitana de la Iglesia católica en Italia, perteneciente a la región eclesiástica de Apulia. En 2014 contaba unos 412.500 bautizados sobre una población de 415.500 habitantes. El arzobispo es Filippo Santoro.


title: Arquidiócesis de Tarento

text: En una leyenda local de Tarento, según un documento del siglo XI o XII, el Evangelio fue predicado en Tarento por San Pedro Apóstol. Había llegado a la ciudad en el año 45 d.C., junto con San Marcos, de camino a Roma. Amasianus era un jardinero o verdulero, a quien Pedro convirtió al cristianismo. Sólo más tarde, mucho más tarde, los tarentinos afirman que Amasianus fue consagrado obispo. También se afirma que San Cataldus fue consagrado por San Pedro.


title: Arquidiócesis de Tarento

text: La ciudad también rinde homenaje al mártir San Orontius. Irontius, hijo de un tesorero imperial, había sido convertido al cristianismo por Justus, un discípulo de San Pablo, que había desembarcado en el puerto de San Cataldus y predicó a la población de la localidad de Lecce en la época de Nerón, a pesar del acoso de los funcionarios imperiales. Regresaron a Corinto, donde San Pablo consagró a Orontius como primer obispo de Lecce, y el grupo regresó a Lecce para continuar su evangelización.


title: Arquidiócesis de Tarento

text: El primer obispo cuya fecha se conoce es Petrus (496). En el pontificado de San Gregorio Magno (590–604), se conocen los nombres de tres obispos que ocuparon la cátedra episcopal: Andreas (590), Joannes (601) y Honorio (603). El arzobispo Joannes (978) es el primero que tuvo el título de arzobispo.


title: Arquidiócesis de Tarento

text: La arquidiócesis comprende 18 municipios de la provincia de Tarento: Carosino, Crispiano, Faggiano, Fragagnano, Grottaglie, Leporano, Lizzano, Martina Franca, Monteiasi, Montemesola, Monteparano, Pulsano, Roccaforzata, San Giorgio Ionico, San Marzano di San Giuseppe, Statte, Tarento y Torricella.


title: Arquidiócesis de Tarento

text: De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2021 la arquidiócesis tenía a fines de 2020 un total de 380 431 fieles bautizados.


title: Louis Cyr

text: Louis Cyr, nacido Cyprien-Cyr Noé (Saint-Cyprien-de-Napierville, 10 de octubre de 1863-Montreal, 10 de noviembre de 1912) fue un famoso forzudo canadiense. Considerado el más fuerte de toda la historia humana. Cyr nunca se retiró de un desafío y permaneció invicto en Canadá y en el extranjero.


title: Louis Cyr

text: Cyr nació en Saint-Cyprien-de-Napierville en Quebec, Canadá. Desde los doce años, Cyr trabajó en un campamento maderero durante los inviernos y en la granja de la familia el resto del año. Impresionó a sus compañeros de trabajo con sus hazañas de fuerza. Según uno de sus biógrafos, su madre decidió que "debería dejar que su cabello crezca, como Sansón en la Biblia" y se lo trenzaba con regularidad.


title: Louis Cyr

text: En 1878, la familia Cyr emigró a Lowell, Massachusetts en los Estados Unidos. Fue en Lowell que Cyr cambió su nombre de Cyprien-Noé a Louis, ya que era más fácil de pronunciar en inglés. De nuevo su gran fuerza le trajo fama. A los diecisiete años pesaba 104 kg (230 libras). Entró en su primer concurso de forzudo en Boston a los dieciocho años, levantando un caballo del suelo.


title: Louis Cyr

text: Louis comenzó su carrera como forzudo a la edad de 17 años, luego de que se produjera cierta publicidad debido a un incidente en el que se reportó que el joven Louis había sacado un carro cargado de granjeros del lodo en el que se había atascado. Se enfrentaría en un concurso contra Michaud de Quebec, quien fue reconocido como el hombre más fuerte de Canadá de la época. Cyr lo derrotó en pruebas de levantamiento de piedras pesadas al levantar una roca de granito que pesaba 220 kg (480 lb).


title: Louis Cyr

text: Cyr regresó a Quebec en 1882 con su familia y a su trabajo como leñador, y se casó con Melina Courtois. Al año siguiente, él y su esposa regresaron a Lowell, con la esperanza de sacar provecho de su fama allí. Se organizó un recorrido por las provincias Marítimas y, si bien pudo haber beneficiado al organizador, Cyr no obtuvo el esperado beneficio económico. Sintiéndose estafado, comenzó a recorrer Quebec con su familia en un espectáculo propio al que llamaron "The Troupe Cyr".


title: Louis Cyr

text: Demostrando su inmensa fuerza, pronto sus amigos le instaron a ingresar al apasionante, aunque altamente precario mundo de los forzudos profesionales, que levantaban pesas principalmente sólidas o llenas de perdigones.


title: Louis Cyr

text: Con poca recompensa en esta incursión temprana en el levantamiento de pesas profesional, Louis se vio obligado a buscar otro empleo, y el destino decidió por él cuando al parecer entró, y rompió, por pura fuerza física, una peligrosa pelea con cuchillos. Los informes de la época recuerdan cómo Cyr desarmó y sometió a los contendientes y luego hizo que un ciudadano los arrestara, llevando a ambos malhechores, uno debajo de cada brazo, a la comisaría de policía local. Con esta magnífica referencia, Louis se unió a la policía, convirtiéndose durante unos años en un verdadero oficial de policía. Desde 1883 hasta 1885, Cyr se desempeñó así como oficial de policía en Montreal. Después de esto, se fue de gira con una compañía que incluía un luchador, un boxeador y un levantador de pesas. Entró en una competencia de hombres fuertes en marzo de 1886 en la ciudad de Quebec, contra el hombre fuerte canadiense reinante, David Michaud. Cyr levantó una barra de 99 kg (218 libras) con una mano frente a los 72 kg (158 libras) de Michaud y un peso de 1.076 kg (2,371 libras) en la espalda, frente a los 940 kg (2,071 libras) de su oponente, ganando y arrebatándole el título del Hombre más fuerte del país.


title: Louis Cyr

text: Prudente con sus ganancias, Louis dejó la Policía y compró una taberna-restaurante en Sainte Cunegonde, donde también instaló un gimnasio que al igual que muchos otros lugares en su día se convirtió en una meta para los atletas y luchadores de fuerza. Cyr conocía bien al famoso John L. Sullivan, siendo uno de los pocos que desafió las órdenes de Sullivan de beber cuando él bebía. Sullivan era conocido como "The Boston Strong Boy" y era muy poderoso, pero no en la clase de Cyr. Cyr, feliz en su propio entorno, derrotó a todos los que llegaban y tenían la osadía de desafiarle.


title: Louis Cyr

text: Si bien algunas de las hazañas de fuerza de Cyr pueden haber sido exageradas con el paso de los años, algunas fueron documentadas y siguen siendo impresionantes. Estas incluyen:


title: Louis Cyr

text: Tal vez su mayor hazaña ocurrió en 1895, cuando se reportó que levantó 1.969 kg (4.337 libras) con la espalda. Una de las exhibiciones más comentadas de Cyr ocurrió el 12 de octubre de 1891, en Montreal. En esa ocasión contuvo cuatro caballos, dos tirando en cada dirección.


title: Louis Cyr

text: Una mancuerna particular de Cyr pesaba, cuando estaba vacía, 202 lb (92 kg). Siendo la misma campana que había derrotado a un grupo de exatletas de fuerza, fue intercambiada por su propietario, el jefe de policía de 280 libras Joseph Moquin de Quebec (que podía presionar el peso) para un conjunto moderno de pesas York, por lo que entró en posesión del difunto Bob Hoffman y Mike Dietz. De acuerdo con la revista Strength & Health, Hoffman, después de varios intentos, pudo doblarla y presionarla, al igual que la mucho más liviana de 150 kg. Sig Klein, John Grimek también la presionó media docena de veces más o menos una tarde, cuando una el peso se incrementó a 269.5 lb, agregando, según sucedió, el tipo de plomo del clásico tomo de Mark Berrys, Physical Training Simplified. De ahí la razón por la que el libro nunca fue reimpreso.


title: Louis Cyr

text: En "El hombre más fuerte de la historia", Ben Weider dice que los registros de Cyr siguen siendo "no cuestionados e indiscutibles". En 1904, la salud de Cyr empezó a declinar debido a una alimentación excesiva e inactividad. Entonces pesaba 180 kg (400 libras). Adelgazó un poco para su último desafío de fuerza contra Hector de Carrie. Cyr retuvo su título y se retiró invicto.


title: Louis Cyr

text: Cyr murió de la enfermedad de Bright, conocida como nefritis crónica, el 10 de noviembre de 1912, en Montreal. Inmensas multitudes asistieron al funeral y llegaron tributos florales de todo el mundo.


title: Louis Cyr

text: Un distrito de Montreal se llama Louis-Cyr en su honor; se encuentra en Saint-Henri, donde patrullaba como oficial de policía. Tanto el Parc Louis-Cyr como la "Place des Hommes-Forts" ("Plaza de los hombres fuertes") llevan su nombre. Las estatuas de él se encuentran en la "Place des Hommes-Forts" y el "Museo de la Civilización" en la ciudad de Quebec.


title: Stávertsi

text: Stávertsi (búlgaro: Ста̀верци) es un pueblo de Bulgaria perteneciente al municipio de Dolna Mitropoliya de la provincia de Pleven.


title: Stávertsi

text: Se ubica a orillas del río Iskar, unos 20 km al noroeste de la capital municipal Dolna Mitropoliya.


title: Stávertsi

text: Se conoce la existencia de la localidad desde 1548, aunque en el lugar y en sus inmediaciones hay restos de fortalezas medievales. Durante el período otomano era una localidad habitada principalmente por pomacos, pero posteriormente se añadieron a los habitantes originales inmigrantes búlgaros procedentes de Vratsa, Valaquia y Macedonia. La iglesia del pueblo se construyó entre 1859 y 1903. En el verano de 1950, tuvo lugar en este pueblo una sublevación contra la colectivización, al intentar medio millar de personas abandonar la granja colectiva que habían establecido los comunistas.


title: Stávertsi

text: En 2011 tenía 1757 habitantes, de los cuales el 58,22% eran étnicamente búlgaros y el 7,05% gitanos. El 33,46% de la población no declaró en el censo su origen étnico, probablemente debido al hecho de que aún quedan numerosos pomacos viviendo en la localidad.


title: Stávertsi

text: En anteriores censos su población ha sido la siguiente:


title: Alejandra del Río Lohan

text: Alejandra del Río Lohan nació en Santiago de Chile, 1972. Es una poeta chilena que se ha dedicado tanto a la poesía en papel como a la performance, trabajo con niños, intervenciones artísticas, vídeo-poemas y grabaciones. Es una de las voces más representativas de la generación de los 90'.


title: Alejandra del Río Lohan

text: De madre alemana y padre chileno, por lo cual la biculturalidad es algo que marca toda su vida. En 1980, cursando tercero básico se produce su primer acercamiento a la literatura guiado por su profesora Victoria Castro, quien en 1984 recopila el trabajo realizado el cual es publicado en una edición a cargo del poeta Alfonso Alcalde.


title: Alejandra del Río Lohan

text: Estudió Literatura en la Universidad de Chile. Residía en Alemania desde el año 1999 hasta el año 2009. Se retiró a Alemania en 1999 por motivos económicos, familiares y por sobre todo personales, siendo uno de sus grandes motores la búsqueda de su propia identidad. A pesar de ser mitad alemana por descendencia materna no tenía un dominio completo del idioma, por lo que en un comienzo le cuesta adaptarse. Realizó allí estudios sobre Escritura Autobiográfica y Creativa en la Alice Salomon Hochschule en Berlín. Fue allí donde encontró su pasión por educar, donde en 2008 se tituló como “pedagoga de la poesía”, enfocada en la enseñanza de literatura en niños.


title: Alejandra del Río Lohan

text: El año 2009 se regresa a Chile. Donde con el apoyo de Balmaceda Arte Joven, realizó junto con otro grupo de educadores el Club de poetas en Pedro Aguirre Cerda. Aunque su labor como didacta es entusiasmar a profesores y educadores de la necesidad de contar con metodologías adecuadas, divertidas y efectivas, para la enseñanza del lenguaje. Donde en 2016 fue invitada a exponer y realizar un taller frente a cerca de 100 profesores en el Seminario Literatura y Sentido.


title: Alejandra del Río Lohan

text: En junio del 2017 obtuvo una certificación como terapeuta humanista-transpersonal extendido por el Instituto Humanista-Transpersonal de Santiago.