title: Manos sucias

text: A dos hombres se les encomienda la misión de transportar un artefacto lleno de cien kilos de cocaína en una lancha por las aguas del pacífico colombiano, simulando ser simplemente pescadores. Con la promesa de ganar mucho dinero para poder llevar una vida mejor, estos dos hombres deben encarar un viaje lleno de peligros del cual probablemente nunca regresen, y en el que tendrán que sacar a flote sus instintos más bajos.


title: Decades: World Tour

text: Decades:World Tour es la séptima gira mundial de la banda de origen finés Nightwish para dar promoción a su más reciente álbum recopilatorio "Decades".


title: Decades: World Tour

text: El concierto ofrecido en Buenos Aires fue grabado para el sexto DVD de la banda titulado "" el cual fue publicado el 6 de diciembre de 2019.Lista de canciones que se interpretó en el primer concierto:


title: Alicia Martínez Gragera

text: Alicia Martínez Gragera (Badajoz, 24 de septiembre de 1975) es una deportista española que compitió en atletismo adaptado. Ganó una medalla de bronce en los Juegos Paralímpicos de Atlanta 1996 en la prueba de 200 m (clase ).


title: Imogen Holst

text: Imogen Clare Holst (nacida von Holst; Richmond, 12 de abril de 1907-Aldeburgh, 9 de marzo de 1984) fue una compositora, arreglista, directora de orquesta, profesora, musicóloga y administradora de festivales británica. Hija única del compositor Gustav Holst, es especialmente conocida por su labor educativa en el Dartington Hall en la década de 1940 y por sus veinte años como codirectora artística del Festival de Aldeburgh. Además de componer música, escribió biografías de compositores, mucho material educativo y libros sobre la vida y obra de su padre.


title: Imogen Holst

text: Desde muy joven, Holst mostró un talento precoz en la composición y la interpretación. Después de asistir a Eothen School y St Paul's Girls' School, ingresó en el Royal College of Music, donde desarrolló sus habilidades como directora y ganó varios premios por composición. Incapaz de seguir sus ambiciones iniciales de ser pianista o bailarina debido a razones de salud, pasó la mayor parte de la década de 1930 enseñando y como organizadora a tiempo completo de la English Folk Dance and Song Society. Estas obligaciones redujeron sus actividades compositivas, aunque hizo muchos arreglos de canciones populares. Después de servir como organizadora del Arts Council of Great Britain al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, en 1942 comenzó a trabajar en Dartington. En sus nueve años allí, estableció a Dartington como un importante centro de educación y actividad musical.


title: Imogen Holst

text: A principios de la década de 1950, se convirtió en asistente musical de Benjamin Britten, se mudó a Aldeburgh y comenzó a ayudar con la organización del festival anual. En 1956 se convirtió en codirectora artística del festival y durante los siguientes 20 años lo ayudó a alcanzar una posición de preeminencia en la vida musical británica. En 1964 abandonó su trabajo como asistente de Britten para retomar su propia carrera compositiva y concentrarse en la preservación del legado musical de su padre. Su propia música no es muy conocida y ha recibido poca atención de la crítica; gran parte de ella es inédita y sin publicar. Las primeras grabaciones dedicadas a sus obras, emitidas en 2009 y 2012, fueron muy bien recibidas por la crítica. Fue nombrada comendador de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 1975 y recibió numerosos honores académicos. Murió en Aldeburgh y está enterrada en el cementerio de la ciudad.


title: Imogen Holst

text: Imogen Holst nació el 12 de abril de 1907 en la calle Grena n.º 31, en Richmond, una ciudad junto al río al oeste de Londres. Sus padres fueron Gustav Holst, un aspirante a compositor que posteriormente trabajaría como profesor de música, e Isobel, de soltera Harrison. La familia Holst, de ascendencia sueca, alemana y letona, había estado en Inglaterra desde 1802 y había sido formada por músicos durante varias generaciones. Gustav siguió esta tradición familiar. Mientras estudiaba en el Royal College of Music (RCM), conoció a Isobel Harrison, quien cantaba en uno de los coros de aficionados que dirigía. Inmediatamente se sintió atraído por ella y se casaron el 22 de julio de 1901.


title: Imogen Holst

text: Mientras intentaba establecerse como compositor, Gustav Holst trabajó primero como trombonista de orquesta y posteriormente como maestro. En 1907 ocupó cargos docentes en la James Allen's Girls' School en Dulwich, y la St Paul's Girls' School (SPGS) en Hammersmith, donde fue director musical. Desde 1907 actuó como director musical en el Morley College, un centro de educación para adultos en el distrito de Waterloo de Londres. Cuando Imogen todavía era muy pequeña, su familia se mudó de Richmond a una pequeña casa junto al río en los alrededores de Barnes, la cual alquilaron a un pariente. Los principales recuerdos de Imogen en esta casa fueron los de su padre trabajando en su sala de composición en el último piso, el cual tenía prohibido visitar, así como de sus esfuerzos por enseñarle canciones populares.


title: Imogen Holst

text: Imogen era descrita de pequeña como una niña de ojos azules, cabello rubio, una cara ovalada que heredó de su padre y una nariz bastante prominente heredada de su madre. En 1912, a la edad de cinco años, ingresó en el jardín de infancia en el Froebel Institute y permaneció en esa escuela durante cinco años. Los veranos a menudo los pasaba en la casa de campo de los Holst, en Thaxted (Essex), donde Gustav Holst comenzó el Festival anual de Pentecostés en 1916.


title: Imogen Holst

text: En 1917 Imogen comenzó a estudiar en Eothen, una pequeña escuela privada para niñas en Caterham, donde Jane Joseph, la alumna estrella de Gustav de SPGS, enseñaba música. Una carta a casa, fechada el 17 de julio de 1917, habla de «competencias [sic], y premios desgarradores, y fresas con crema para el té». En la escuela, Imogen estudió piano con Eleanor Shuttleworth, violín con André Mangeot (al cual llamaba «topping») y teoría con Jane Joseph (a la que llamaba «ripping»). Bajo la enseñanza de Joseph, Imogen produjo sus primeras composiciones, dos piezas instrumentales y cuatro melodías de villancicos navidaeños, que ella numeró como opus 1, 2 y 3. En el verano de 1920, compuso y coreografió una «Danza de las ninfas y pastores», que se realizó en la escuela bajo su dirección el 9 de julio.


title: Imogen Holst

text: Imogen dejó Eothen en diciembre de 1920 con la esperanza de estudiar con Ruby Ginner en la Escuela de Danza y Drama Ginner-Mawer, pero fue rechazada por motivos de salud, aunque no parecía haber un problema médico significativo. Luego estudió en su casa con una institutriz, mientras esperaba comenzar en St Paul's Girls School en el otoño. En el Festival de Pentecostés de 1921 participó como bailarina en la producción de su padre de la semiópera de Henry Purcell de 1690, "Masque of Dioclesian", celebrada en el recinto de St Paul's School, la cual se repitió una semana más tarde en Hyde Park.


title: Imogen Holst

text: En septiembre de 1921, Imogen comenzó a estudiar en St Paul's Girls School y se convirtió en estudiante residente desde la primavera de 1922. En julio de 1922 interpretó un preludio y fuga de Johann Sebastian Bach en el piano, por el cual Joseph la elogió calurosamente y escribió: «Creo que todos disfrutaron el Bach de principio a fin, todos terminaron felices y contentos». Los años que Imogen pasó en SPGS fueron en general felices y exitosos. En julio de 1923 ganó el premio Alice Lupton para piano junior, pero sus posibilidades de distinción como pianista se vieron frustradas cuando comenzó a desarrollar flebitis en su brazo izquierdo. Entre otras actividades, se interesó por la música y danza folclóricas, y en 1923 se convirtió en miembro de la English Folk Dance Society (EFDS). De 1924 a 1925, su último año en la SPGS, Imogen fundó una sociedad de danza folklórica en la escuela. En un concierto escolar de fin de curso a finales de julio de 1925, tocó el "Étude en mi mayor" de Frédéric Chopin y realizó la primera interpretación de la "Toccata" de Gustav Holst.


title: Imogen Holst

text: Aunque estaba destinada como su padre al RCM, Holst primero pasó un año estudiando composición con Herbert Howells, piano con Adine O'Neill y trompa con Adolph Borsdorf, mientras pasaba sus veranos en las escuelas de verano de la EFDS y realizando otras actividades musicales. En julio de 1926 arregló y dirigió la música para un concurso de la EFDS, celebrado en Thaxted como una recaudación de fondos para la construcción de la nueva sede de la sociedad en Regent's Park. Comenzó a estudiar en el RCM en septiembre de 1926, donde estudió piano con Kathleen Long, composición con George Dyson y dirigiendo bajo la enseñanza de W. H. Reed. Su aptitud como directora se hizo evidente en diciembre de 1926, cuando dirigió la Tercera Orquesta de la universidad en la obertura de la "Sinfonía Praga" de Wolfgang Amadeus Mozart. Esta y otras actuaciones en el podio llevaron a "The Daily Telegraph" a especular que Holst podría finalmente convertirse en el primera mujer en «establecer una estancia segura como directora musical» .


title: Imogen Holst

text: En su segundo año en el RCM, Holst se concentró en la composición, produciendo varias obras de cámara, incluida una sonata para violín, un quinteto de oboe y una suite para instrumentos de viento-madera. Dio sus primeros pasos hacia la independencia personal cuando se mudó de la casa familiar a un estudio cerca de los Jardines de Kensington. En 1928 viajó a Bélgica con la EFDS, disfrutó unas vacaciones en Italia e hizo un extenso viaje a Alemania con un grupo conocido como «The Traveling Morrice», que promovía la unión internacional a través de la música y la danza. En octubre de 1928 ganó el premio Cobbett del RCM por una composición de cámara original, su cuarteto para cuerda "Phantasy". Poco después recibió la beca Morley, otorgada al «estudiante más completo». El cuarteto fue transmitido por la BBC el 20 de marzo de 1929 pero, para ella, el logro fue eclipsado por la noticia que recibió ese mismo mes de la muerte prematura (a la edad de 34) de su mentora Jane Joseph.


title: Imogen Holst

text: En el invierno de 1929, hizo su primera visita a Canadá y Estados Unidos, como parte de una fiesta de la EFDS. En su casa, trabajó en su composición final del RCM, una suite para una banda de metales titulada "The Unfortunate Traveller". A pesar de cierta aprensión por su parte, la pieza pasó el escrutinio de los examinadores y se tocó en el concierto de fin de año de la universidad en julio de 1930. Antes, en junio, se enteró de que había recibido la beca Octavia Travelling, con un valor de 100 libras, la cual le permitiría estudiar composición en el extranjero.


title: Imogen Holst

text: Holst pasó gran parte del período entre septiembre de 1930 y mayo de 1931 viajando. Una agitada visita a Lieja en septiembre, para el Congreso de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea, fue seguida inmediatamente por un viaje de tres meses a Escandinavia, Alemania, Austria y Hungría, regresando a Inglaterra por Praga, Dresde, Leipzig, Berlín y Ámsterdam. Sus experiencias musicales incluyeron una peregrinación de Mozart en Salzburgo, actuaciones de "El caballero de la rosa" y "El rapto en el serrallo" en la Ópera Estatal de Viena, obras de Bach en Berlín y la "Séptima Sinfonía" de Gustav Mahler en Ámsterdam. El 1 de febrero de 1932 abandonó Inglaterra nuevamente, esta vez hacia Italia. Después de una gira de dos meses, llegó a casa con opiniones encontradas sobre la creación musical italiana. Concluyó que «los italianos son una nación de cantantes ... Pero la música es un idioma diferente en esa parte del mundo». De vuelta en Londres, decidió que a pesar de sus experiencias, «si es la música lo que uno quiere, no hay otro lugar como Londres».


title: Imogen Holst

text: Con los fondos de su beca agotados, Holst necesitaba un trabajo, por lo que en junio de 1931 se hizo cargo de la música en el centro de arte y educación Citizen House en Bath. No le gustaban las disciplinas impuestas por un superior implacable e inflexible, pero se quedó hasta el final del año, cuando Citizen House se había mudado a Hampstead. Trabajó brevemente como directora y acompañante independiente antes de unirse al personal de la EFDS a principios de 1932. La organización se había expandido para convertirse en la "English Folk Dance and Song Society" (EFDSS) y se estableció en la nueva sede de la Cecil Sharp House. Sus obligaciones, principalmente la enseñanza, no eran a tiempo completo, y pudo ocupar puestos de enseñanza a tiempo parcial en su antigua escuela, Eothen, y en la Escuela Roedean. Aunque compuso poca música original durante esos años, hizo muchos arreglos instrumentales y vocales de melodías populares tradicionales.


title: Imogen Holst

text: La salud de Gustav Holst había estado delicada durante años; en el invierno de 1933 su salud se deterioró y murió el 25 de mayo de 1934. Imogen Holst determinó en privado que establecería y protegería el legado musical de su padre. El 24 de marzo de 1935 participó en un concierto conmemorativo de Gustav Holst, en el que dirigió su propio arreglo de una de las suites de la banda de música de su padre. Mientras tanto, su propia música comenzaba a llamar la atención. Su arreglo del villancico «Nowell and Nowell» se presentó en un concierto de Navidad de 1934 en la catedral de Chichester y al año siguiente se estrenó su "Concierto para violín y cuerdas", con Elsie Avril como solista. En 1936 realizó una visita a Hollywood, donde se quedó con su tío (el hermano de Gustav), el actor Ernest Cossart. De vuelta en Inglaterra, trabajó en grabaciones de arreglos de música del olvidado compositor del Pelham Humphrey. Éstos fueron publicados en 1936 con una recepción crítica positiva.


title: Imogen Holst

text: En 1938 Holst publicó una biografía de su padre. Entre muchos comentarios positivos de amigos y críticos, el compositor Edmund Rubbra la elogió por producir un libro que no estaba «empañado por el sentimiento ... su biografía es a la vez íntima y objetiva».


title: Imogen Holst

text: En 1938, Holst decidió abandonar la creación musical y la enseñanza aficionadas para concentrarse en su propio desarrollo profesional. Renunció a su puesto en la EFDSS mientras continuaba cumpliendo sus compromisos existentes con la organización. Había renunciado a su trabajo en Roedean en 1936; durante la Pascua de 1939, renunció a Eothen. En junio de 1939, comenzó una gira por Suiza que incluyó el Festival de Lucerna. Hacia finales de agosto, cuando la guerra se hizo cada vez más probable, interrumpió el viaje y regresó a casa.


title: Imogen Holst

text: Después del estallido de la guerra el 3 de septiembre de 1939, Holst trabajó para el Comité de Refugiados de la Casa de Bloomsbury, que apoyó a los músicos refugiados alemanes y austríacos internados bajo regulaciones de emergencia. En enero de 1940, aceptó un puesto bajo un esquema organizado por el Pilgrim Trust, para actuar como uno de los seis «viajeros de la música», cuyo objetivo era aumentar la moral mediante el fomento de actividades musicales en las comunidades rurales. Holst fue asignada para cubrir el oeste de Inglaterra, una gran área que se extiende desde Oxfordshire hasta Cornualles. Cuando el gobierno estableció el Arts Council of Great Britain (CEMA), la responsabilidad de los viajeros de la música pasó a ese organismo.


title: Imogen Holst

text: Con poco apoyo práctico de CEMA, los talentos organizativos de Holst, según su amiga Ursula Vaughan Williams, «se desarrollaron brillantemente». Según el propio relato de Holst, sus deberes incluían la dirección de bandas de música locales y de coros del Women's Institute («catorce mujeres muy ancianas con sombreros sentados en el borde de una terrible choza oscura y vacía de estaño») y organizar canciones para niños evacuados. Organizó actuaciones de grupos profesionales y lo que denominó festivales de «llegar y cantar» en los que cualquiera podía unirse. Escribió sobre los «días idílicos» que pasó con tazas de té, discutiendo las esperanzas y los sueños de los aspirantes a compositores de música. Su actividad compositiva en estos años estuvo limitada por el tiempo y las presiones del trabajo, pero aun así pudo producir para dos tríos de flauta dulce —las suites "Offley" y "Deddington"— e hizo numerosos arreglos de voces femeninas para villancicos y canciones tradicionales.


title: Imogen Holst

text: En 1938, Holst había visitado Dartington Hall, una comunidad escolar y artesanal progresista cercana a Totnes en Devon, la cual fue fundada en 1925 por Leonard y Dorothy Elmhirst. De 1941 a 1942, mientras viajaba para CEMA por Devon y Cornualles, los Elmhirst la invitaron a quedarse en Dartington. En el verano de 1942, Christopher Martin, el administrador del centro, la persuadió para que renunciara a su puesto de CEMA y trabajara en Dartington. Él tenía en mente un curso de música, «el tipo de cosas que tu padre hizo en los viejos tiempos en el Morley College». A partir de 1943, Holst comenzó un curso de un año, inicialmente diseñado para enseñar a mujeres jóvenes para organizar orquestas de aficionados y eventos musicales en comunidades rurales. Poco a poco, se convirtió en una educación musical más general para un mayor número de estudiantes. Bajo el liderazgo de Holst, el curso se convirtió rápidamente en el centro de una serie de actividades musicales que incluía la fundación de una orquesta de aficionados: «Casi ninguno de nosotros podía tocar... por malos que fuéramos, seguimos adelante». Los métodos de enseñanza de Holst, basados principalmente en «aprender haciendo» y sin exámenes formales, al principio desconcertaron a sus alumnos y causaron perplejidad a los inspectores escolares, pero finalmente fueron aceptados y respetados. Rosamond Strode, una alumna de Dartington que posteriormente trabajó con Holst en Aldeburgh, dijo sobre este enfoque: «Sabía exactamente cómo y cuándo empujar a sus víctimas hacia el fondo y también sabía que, aunque se hundieran y salpicaran al principio, en poco tiempo ... estarían nadando fácilmente, mientras ella emitiría su aprobación desde el banco».


title: Imogen Holst

text: En la atmósfera propicia de Dartington, Holst pudo reanudar la composición de forma seria, que en gran parte había sido abandonada durante los agitados años en CEMA. En 1943 completó una "Serenata" para flauta, viola y fagot, una "Suite para orquesta de cuerdas" y una obra coral, "Three Psalms". Todos estas obras se representaron en un concierto en la Wigmore Hall el 14 de junio de 1943, el cual fue dedicado a su música. Otras composiciones de sus años en Dartington incluyen "Theme and Variations" para violín, "Trío de cuerdas n.º 1" (estrenado por el trío de cuerdas de Dartington Hall en la National Gallery el 17 de julio de 1944), canciones de "Tottel's Miscellany", una antología del , un concierto de oboe y un cuarteto de cuerdas. En octubre de 1943, el compositor Benjamin Britten y el tenor Peter Pears dieron el primero de varios recitales en Dartington. El respeto mutuo y la amistad se desarrollaron entre Britten y Holst, que se fortalecieron por su amor compartido por la música olvidada de las épocas del Renacimiento y el Barroco. Holst estaba convencida de que Britten era el compositor que continuaría y completaría el trabajo de su padre, al redefinir el carácter de la música inglesa.


title: Imogen Holst

text: A partir de 1945, manteniendo su compromiso con Dartington, Holst comenzó a ampliar sus actividades musicales. Además de editar y preparar partituras para Britten, promovió a Dartington como la base para el nuevo English Opera Group de Britten, aunque finalmente se prefirió a Glyndebourne. En 1947 animó al violinista refugiado Norbert Brainin a formar su propio cuarteto de cuerdas y organizó su debut en Dartington, como el "Cuarteto Brainin", el 13 de julio de 1947. Seis meses después, se renombró como Cuarteto Amadeus, el grupo apareció en el Wigmore Hall y obtuvo reconocimiento mundial. En 1948 comenzó a trabajar en un estudio crítico de la música de su padre, un volumen que acompaña a su biografía de Gustav Holst de 1938. Cuando se publicó en 1951, la mayoría de los críticos elogiaron su objetividad y un crítico se aventuró a decir que había sido «innecesariamente dura» en sus juicios.


title: Imogen Holst

text: Los crecientes estándares de rendimiento en Dartington le permitieron organizar representaciones de obras más exigentes, como la "Misa en si menor" de Bach en julio de 1950 para conmemorar el 200 aniversario de la muerte del compositor. Después de tres años de preparación, este reto recibió elogios de uno de los asistentes: «No sé, y no puedo imaginar cómo es la música del cielo. Pero cuando todos lleguemos allí, Dios quiera, si alguna dirección aún sigue siendo necesaria, espero que se requieran sus servicios y que yo esté en el coro».


title: Imogen Holst

text: A mediados de 1950, el enfoque profesional de Holst estaba cambiando. Había asistido a los dos primeros festivales de Aldeburgh en 1948 y 1949, y en 1950 aceptó un encargo para proporcionar una obra coral para la presentación del festival de 1951; la obra fue un ciclo de canciones para voces femeninas y arpa, "Welcome Joy and Welcome Sorrow". Creyendo que era hora de irse de Dartington, avisó de su partida con un año de anticipación. Parte de ese año lo dedicó al descanso y al estudio de la música india en la Universidad Visva-Bharati, fundada por Rabindranath Tagore en Santiniketan (Bengala Occidental). Una de los frutos de esta visita fueron sus "Ten Indian Folk Tunes" para flauta dulce. El 21 de julio de 1951 su ópera de un acto, "Benedick and Beatrice", se presentó en Dartington, para marcar su despedida.


title: Imogen Holst

text: Sin planes definidos para su futuro después de Dartington, Holst recorrió Europa, recopilando música que luego editaría para su interpretación, incluidos los madrigales de Carlo Gesualdo, los cuales encontró «muy emocionantes». En su casa, aunque Britten no la contrató formalmente, trabajó con él en varios proyectos, incluida una nueva versión interpretativa de "Dido y Eneas" de Purcell y la preparación de las partituras vocales y completas de la ópera "Billy Budd" de Britten. Pears, quien había observado las contribuciones generales de Holst a la vida musical en Dartington, creía que podía ayudar a Britten y al Festival de Aldeburgh de manera más formal y, poco después del festival de 1952, Britten la invitó a ir a trabajar con él. Ella estuvo de acuerdo y se mudó a Aldeburgh.


title: Imogen Holst

text: Cuando Holst se unió a Britten, el acuerdo financiero era incierto; Britten le pagaba por partes en lugar de un salario regular, sin saber que había cedido sus derechos sobre los bienes de su padre a su madre y que tenía poco dinero propio. Como resultado, ella vivió muy frugalmente en Aldeburgh, pero su compromiso con Britten era de mayor prioridad que su propia comodidad física. Durante los siguientes doce años, su vida se organizó en torno a los objetivos comunes de ayudar a Britten y desarrollar el Festival de Aldeburgh. Junto a este trabajo, hizo muchos arreglos corales y vocales, promovió la música de su padre y escribió libros, artículos y notas de programa.


title: Imogen Holst

text: Durante los primeros dieciocho meses de su asociación con Britten, Holst escribió un diario que, según Grogan, constituye un registro de su «creencia incondicional en los logros y el estado de Britten, y su absoluta dedicación a su trabajo». La primera de las obras de Britten a la que hizo una contribución significativa fue la ópera "Gloriana", programada para formar parte de las celebraciones de la Coronación de 1953. El corto plazo para la escritura de la ópera ejerció una presión considerable sobre el compositor y su nueva asistente. Estas tensiones fueron dramatizadas sesenta años más tarde en una obra de radio, "Imo y Ben". La tarea principal de Holst con "Gloriana" fue copiar los bocetos a lápiz de Britten y preparar las partituras vocales y de piano que los cantantes necesitaban para los ensayos en febrero de 1953. Luego, ella le ayudó a escribir la partitura de orquesta completa y realizó un trabajo similar con su siguiente ópera, "Otra vuelta de tuerca" (1954). Cuando Britten estuvo bajo presión durante la composición de su ballet "The Prince of the Pagodas" (1956), Holst lo acompañó a Suiza, para permanecer a su lado mientras completaba su obra. Se complació mucho en su colaboración en la ópera para niños de Britten, "El diluvio de Noé" (1957), para la que le mostró a Britten cómo lograr un efecto único de gota de lluvia golpeando una hilera de tazas de porcelana con una cuchara de madera. Trabajaron juntos para recopilar y publicar música para flauta dulce, en una serie publicada por Boosey and Hawkes (1954-1959), y escribieron conjuntamente un popular libro introductorio, "The Story of Music" (1958).


title: Imogen Holst

text: Holst continuó ayudando a Britten con todas sus composiciones principales hasta 1964, momento en el cual decidió dar prioridad a asegurar finalmente el legado musical de su padre, restablecer su carrera como compositora y seguir un camino más independiente. Renunció a su puesto como asistente de Britten, aunque permaneció cercana a él en lo personal. No abandonó Aldeburgh y continuó su trabajo con el Festival anual.


title: Imogen Holst

text: En 1956, el papel de Holst en el Festival de Aldeburgh se formalizó cuando se unió a Britten y Pears como una de las directoras artísticas del festival, asumiendo la responsabilidad de los programas y los artistas. Para el festival de 1956, programó una representación de la ópera "Savitri" de Gustav Holst, la primera de varias obras de Gustav Holst que introdujo en el festival en los años siguientes. "Savitri" se ofreció como parte de un proyecto de ley doble que incluía el arreglo de Imogen de la ópera del "Venus y Adonis" de John Blow. En 1957 instituyó conciertos nocturnos y en 1962 organizó un ciclo dedicado a la música flamenca, por la que se había interesado recientemente. También ideó programas frecuentes de música sacra, para representaciones en la iglesia parroquial de Aldeburgh. Desde que se mudó a Aldeburgh en 1952, Holst había vivido en una serie de alojamientos y pisos alquilados. En 1962 se mudó a un pequeño bungaló contemporáneo construido para ella en Church Walk, donde vivió el resto de su vida. La casa se construyó en el borde del solar donde se esperaba construir un teatro para festivales. Cuando se abandonó ese plan a favor de trasladarse a Snape Maltings, el arquitecto Henry Thomas Cadbury-Brown construyó el bungaló de todos modos y permitió que Holst viviera allí sin pagar alquiler.


title: Imogen Holst

text: En 1964, comenzó a componer nuevamente y en 1965 aceptó encargos para dos obras de gran escala: "The Sun's Journey", una cantata para voces femeninas, y "Trianon Suite", compuesta para la Trianon Youth Orchestra of Ipswich. En 1965 y 1966 publicó dos libros, estudios de Bach y Britten. La última obra causó cierta conmoción y sorpresa al no mencionar las contribuciones a los éxitos de Britten de varias figuras clave en la carrera anterior del compositor que posteriormente habían caído en desgracia, como sus ex libretistas Eric Crozier y Ronald Duncan. Entre 1966 y 1970, grabó varias obras de su padre con los Purcell Singers y la Orquesta de Cámara Inglesa, bajo los sellos Argo y Lyrita. Entre estas grabaciones se encontraba el "Concierto para violín doble", que dirigió con Emanuel Hurwitz como solista. Cuarenta años antes había actuado como pianista de ensayo antes de la primera interpretación de la obra.


title: Imogen Holst

text: Holst había formado Purcell Singers, un pequeño coro semiprofesional, en octubre de 1952, en gran parte a instancias de Pears. A partir de 1954, el coro se convirtió en intérprete habitual en el Festival de Aldeburgh, con programas que van desde música medieval poco escuchada hasta obras del . Entre los miembros del coro que más tarde alcanzaron la distinción individual estaban el bajo-barítono John Shirley-Quirk, los tenores Robert Tear y Philip Langridge, y el fundador y director del Heinrich Schütz Choir, Roger Norrington. Langridge recordó con particular placer una actuación en la iglesia de Orford del motete de cuarenta partes "Spem in alium" de Thomas Tallis, el 2 de julio de 1963. Cuando renunció a la dirección del coro en 1967, otros grupos asumieron gran parte de su misión musical, en particular su compromiso con la música antigua, entre ellos el Schütz Choir de Norrington y el Purcell Consort, formado por el ex corista de Purcell Singers Grayston Burgess.


title: Imogen Holst

text: El 2 de junio de 1967, Holst compartió el podio con Britten en el concierto de inauguración del nuevo hogar del Festival de Aldeburgh en Snape Maltings. A partir de 1972, Holst participó en el desarrollo de clases educativas en Maltings, que comenzó con clases de canto los fines de semana y se convirtió en la Britten-Pears School for Advanced Musical Studies, con su propia orquesta de formación. En ese momento, las actuaciones de Imogen en el festival se habían vuelto cada vez más raras, pero en 1975 dirigió un concierto de música de banda de música de Gustav Holst, que se llevó a cabo al aire libre en el castillo de Framlingham. Un informe del evento describió una noche de «llovizna persistente ... hasta que una figura diminuta con un vestido escarlata especial tomó la batuta del director. La banda se transformó y tocó la Suite de Holst como nunca antes se había tocado».


title: Imogen Holst

text: Britten tenía mala salud desde que se sometió a una cirugía cardíaca en 1973 y el 4 de diciembre de 1976 murió. Holst no estaba segura de poder mantener una relación laboral con Pears sola y al llegar a la edad de 70 años en 1977, decidió retirarse como directora artística después del festival de ese año. Hizo su última aparición en un festival como intérprete cuando sustituyó al indispuesto director André Previn en el concierto inaugural del festival de la Snape Maltings Training Orchestra. Al jubilarse, aceptó el título honorífico de directora artística emérita.


title: Imogen Holst

text: El centenario de Gustav Holst se celebró en 1974, cuando Imogen publicó un catálogo temático de la música de su padre y fundó el Holst Birthplace Museum en Cheltenham. El centenario fue la ocasión para la publicación del primer volumen de una edición facsímil de los manuscritos de Gustav Holst, en la que Imogen trabajó con la ayuda del compositor Colin Matthews. Siguieron tres volúmenes de facsímil más en los años hasta 1983, momento en el cual los costes crecientes y la salud deteriorada de Imogen llevaron al abandono del proyecto. Como parte del centenario de 1974, negoció actuaciones de "Savitri" y "The Wandering Scholar" en Aldeburgh y Sadler's Wells y ayudó a organizar exposiciones de la vida y obra de Gustav Holst en Aldeburgh y el Royal Festival Hall.


title: Imogen Holst

text: Aparte de sus libros relacionados con la vida y obra de su padre, Holst siguió escribiendo sobre otros aspectos de la música. Además de numerosos artículos, publicó un breve estudio del compositor renacentista William Byrd (1972) y un manual para directores de coros aficionados (1973). Continuó componiendo, por lo general piezas cortas, pero con obras orquestales ocasionales de mayor escala, como "Woodbridge Suite" (1970) y "Deben Calendar" (1977), esta última una serie de doce bocetos que representan el río Deben en Suffolk en diferentes fases del año. Su última gran composición fue un "Quinteto de cuerda", escrito en 1982 e interpretado en octubre de ese año por el Endellion Quartet, aumentado por el violonchelista Steven Isserlis.


title: Imogen Holst

text: En abril de 1979, Holst estuvo presente cuando la reina madre, Isabel Bowes-Lyon, inauguró el nuevo edificio de la Britten-Pears School en Snape. El edificio incluía una nueva biblioteca, la Gustav Holst Library, a la que Imogen había donado una gran cantidad de material, incluidos libros que su padre había usado en su propia carrera docente. Tenía la intención de que, después de 1977, su retiro del Festival de Aldeburgh sería total, pero hizo una excepción en 1980 cuando organizó un concierto de celebración del 70 cumpleaños de Pears.


title: Imogen Holst

text: Poco después del Festival de Aldeburgh de 1977, Holst enfermó gravemente de lo que describió como «angina coronaria». A partir de entonces, la angina fue un problema recurrente, aunque siguió trabajando y cumpliendo compromisos. Sin embargo, a principios de 1984 sus amigos notaron el deterioro de su salud. Murió en su casa de insuficiencia cardíaca el 9 de marzo de 1984 y fue enterrada en el cementerio de Aldeburgh cinco días después en una parcela a unos pocos metros de Britten. Un homenaje necrológico en la revista "Early Music" enfatizó su larga asociación con la música en la iglesia de Aldeburgh, donde «[trajo] a la vida facetas iridiscentes de esa tradición a la que había dedicado su propia vida y que presentó como una fuente continua de fuerza y maravilla». Ursula Vaughan Williams escribió: «Imogen tenía algo de erudita medieval en ella... contentarse con pocas comodidades si había suficiente música, suficiente trabajo, suficientes libros para llenar sus días. De hecho, siempre llenaba sus días, hacer que veinticuatro horas contengan lo que la mayoría de nosotros necesitamos hacer el doble de ese tiempo».


title: Imogen Holst

text: En 2007, el centenario de Holst fue reconocido en Aldeburgh con varios eventos especiales, incluido un recital en la iglesia parroquial del Navarra Quartet en el que se mezclaron obras de Purcell y Franz Schubert con "The Fall of the Leaf" para violonchelo solo y el "Quinteto de cuerda" de Imogen. Andrew Clements describió esta última obra en "The Guardian" como «genuinamente memorable ... El conjunto de variaciones con las que termina el quinteto se disuelve en una serie de líneas solistas desnudas, que vinculan la música de Holst con la de su padre».


title: Imogen Holst

text: Holst nunca se casó, aunque disfrutó de una serie de amistades románticas, en particular con el futuro poeta Miles Tomalin, a quien conoció cuando era alumna de St. Paul. Mantuvieron una relación cercana hasta 1929 e intercambiaron poesía; Tomalin se casó en 1931. Muchos años después de que terminara la relación, Holst admitió a Britten que se habría casado con Tomalin.


title: Imogen Holst

text: Imogen Holst fue una compositora a tiempo parcial, intermitentemente productiva dentro de su amplia cartera de actividades musicales. En sus primeros años formó parte de un grupo de jóvenes compositoras británicas —Elizabeth Maconchy y Elisabeth Lutyens eran otras— cuya música se interpretaba y difundía con regularidad.


title: Imogen Holst

text: Según un crítico posterior, su "Misa en la menor" de 1927 mostraba «una estratificación de voces segura e imaginativa, que llegaba a un "Agnus Dei" satisfactorio». Sin embargo, durante largos periodos de su carrera posterior, apenas compuso. Después del RCM, sus años más activos como compositora fueron en Dartington en la década de 1940 y el periodo «post-Britten» después de 1964. Su producción de composiciones, arreglos y música editada es extensa, pero sólo ha recibido una atención crítica limitada. Gran parte de ella es inédita y, por lo general, se ha descuidado tras su interpretación inicial.


title: Imogen Holst

text: La obra comprende música instrumental, vocal, orquestal y coral. Como hija de Gustav Holst, estuvo influenciada principalmente por lo que el analista Christopher Tinker denomina «su relación natural e ineludible con el "establishment" musical inglés», por su estrecha relación personal con su padre y por su amor a las canciones populares. Algunas de sus primeras composiciones reflejan el pastoralismo de Ralph Vaughan Williams, que le enseñó en el RCM. En sus años de docencia y en la EFDSS, durante la década de 1930, se dio a conocer por sus arreglos de canciones populares, pero compuso poca música ella misma. El estilo personal que surgió en la década de 1940 incorporaba su afinidad con las canciones populares y la danza, su intenso interés por la música inglesa de los y , y su gusto por la innovación. En su suite para viola sola de 1930, comenzó a experimentar con patrones de escala; en los años 1940 incorporó sus propias escalas de seis y ocho notas en su música de cámara y, ocasionalmente, en obras corales como las "Five Songs" (1944). Esta experimentación reaparece en obras posteriores; en "Hallo My Fancy" (1972) se introduce una nueva escala para cada verso, mientras el coro proporciona una armonización libre a una voz solista. En "Homage to William Morris" (1984), una de sus últimas obras, Tinker señala su uso de la disonancia «para añadir fuerza a la articulación musical del texto». En cambio, el "Quinteto de cuerda" de 1982, la obra que la propia Holst consideraba que la había convertido en «una verdadera compositora», se caracteriza por la calidez de sus armonías.


title: Imogen Holst

text: Gran parte de su música coral de fue escrita para ser interpretada por aficionados. Los críticos han observado una clara diferencia de calidad entre estas piezas y las obras corales escritas para coros profesionales, especialmente las destinadas a voces femeninas. Las compañías discográficas tardaron en reconocer su potencial comercial y hasta 2009 no se publicó un CD dedicado enteramente a su música, una selección de sus obras para cuerdas. El crítico de "The Guardian" acogió con satisfacción la grabación: En 2012, Harmonia Mundi grabó una selección de su música coral, cantada por el coro del Clare College. Una reseña de esta grabación destaca "Welcome Joy and Welcome Sorrow", escrita para voces femeninas con acompañamiento de arpa, como «una muestra de su propia voz, suavemente matizada y pionera». Otra menciona la configuración de los «Tres Salmos», donde «los ritmos internos son subrayados por los sutiles ostinatos de cuerda que laten debajo».


title: Imogen Holst

text: Los detalles de la publicación se refieren a la primera publicación del libro en el Reino Unido.


title: Imogen Holst

text: Imogen Holst también escribió numerosos artículos, folletos, ensayos, introducciones y notas de programa durante el período 1935-1984.


title: Imogen Holst

text: Imogen Holst fue nombrada miembro del Royal College of Music en 1966. Recibió doctorados honoríficos de las universidades de Essex (1968), Exeter (1969) y Leeds (1983). Se le otorgó membresía honoraria de la Royal Academy of Music en 1970. Además, fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1975 por sus servicios a la música.


title: Carta a una sombra

text: Carta a una sombra es una película documental colombiana de 2015 dirigida por Daniela Abad y Miguel Salazar. Se trata de un documental homenaje que hace la directora Daniela Abad a su abuelo, Héctor Abad Gómez, un pionero en el campo de la salud pública y defensor de los derechos humanos, que fue asesinado a sangre fría en la ciudad de Medellín en 1987 por un sicario. Está basado en el libro "El olvido que seremos" de Héctor Abad Faciolince, padre de la directora y destacado escritor colombiano. El documental toma la historia del libro y se adentra en las historias íntimas de la familia Abad, retratando la violencia en la que se encontraba atrapada la nación colombiana en las décadas de 1980 y 1990. La película ganó el premio del público y el premio especial del jurado en la edición No. 55 del Festival Internacional de Cine de Cartagena en 2015.


title: Elecciones provinciales de Buenos Aires de 1951

text: Las elecciones generales de la provincia de Buenos Aires de 1951 tuvieron lugar el 11 de noviembre del mencionado año con el objetivo de renovar la gobernación y la legislatura provincial para el período 1952-1956, teniendo lugar al mismo tiempo que las elecciones presidenciales y legislativas a nivel nacional, renovándose todos los cargos electos del país tras las reforma constitucional argentina de 1949. El gobernador Domingo Mercante, del Partido Peronista (PP) no se presentó a la reelección, y en su lugar el candidato oficialista fue Carlos Vicente Aloé, apoyado también por el Partido Peronista Femenino (PPF), con Carlos Antonio Díaz como compañero de fórmula y candidato a vicegobernador. En cuanto al principal partido opositor, la Unión Cívica Radical (UCR), debido a que Ricardo Balbín se presentó como candidato a presidente de la Nación, su candidato a gobernador fue Crisólogo Larralde, con Ricardo Rudi para vicegobernador.


text: Con una alta participación, el resultado fue un aplastante triunfo para Aloé, que obtuvo casi el 63% de los votos, contra el 33% que obtuvo Larralde, sin que el resto de los partidos superara el 4% de los votos todos juntos. Aloé asumió el cargo el 4 de junio de 1952, pero no pudo terminar el mandato constitucional debido al golpe de estado de septiembre de 1955.


title: Petsofás

text: Petsofás (en griego, Πετσοφάς) es un monte de unos 215 m y un yacimiento arqueológico de Grecia ubicado en la isla de Creta, en la unidad periférica de Lasithi, en el municipio de Sitía y cerca de Palekastro, donde también hay otro importante yacimiento arqueológico.


title: Petsofás

text: En este yacimiento arqueológico se han encontrado restos de un santuario minoico de montaña que estuvo en uso entre los periodos minoico medio I y minoico tardío I. Se componía de un vestíbulo y de una sala principal o cella rectangular en la que había bancos corridos. Los hallazgos incluyen numerosos objetos rituales de cerámica, figurillas de terracota, tanto masculinas como femeninas y de animales (incluidos escarabeos), recipientes, cuentas y espadas de cobre. Se cree que era el lugar de culto de los residentes en el asentamiento minoico de Palekastro.


title: Tierra en la lengua

text: Tierra en la lengua es una película dramática colombiana de 2014 dirigida y escrita por Rubén Mendoza y protagonizada por Jairo Salcedo, Gabriel Mejía, Alma Rodríguez y Richard Córdoba. En 2014 ganó el premio especial del jurado en el Festival Internacional de Cine de la Habana y un año después ganó un Premio Macondo en la categoría "mejor actriz de reparto" para Alma Rodríguez.


title: Tierra en la lengua

text: Silvio Vega es un anciano que vivió en carne propia la etapa de la violencia en el campo colombiano. Cansado de su vida, un día se llevó a sus dos nietos de paseo por los llanos orientales, con el fin de convencerlos en el camino de que lo asesinen antes de que la vejez lo haga.


title: Plaza de Isabel II

text: Plaza de Isabel II puede hacer referencia a:


title: Oxia Planum

text: Oxia Planum es una llanura ("planum") de la superficie de Marte.


title: Oxia Planum

text: Se trata de una cuenca situada junto al desagüe del sistema fulvial Cogoon Vallis, dentro del cuadrante Oxia Palus (MC-11). Presenta morfologías fluvio-deltaicas con evidencias de depósitos fluviales. El emplazamiento fue seleccionado entre los dos lugares candidatos para el amartizaje de la misión ExoMars 2020.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: La batalla de Alba de Tormes fue una batalla de la guerra de la Independencia Española librada entre los días 8 y 24 de noviembre de 1812 en el pueblo salmantino de Alba de Tormes en España. El municipio de Alba de Tormes es un pequeño pueblo que se sitúa a 20 kilómetros de Salamanca.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: El resultado fue el fracaso del ejército francés en alcanzar al ejército británico que se batía en retirada. Fue en Alba de Tormes donde los británicos, liderados por el general Wellington, detuvieron su retirada para intentar frenar la persecución de Francia dirigida por el mariscal Jean de Dieu Soult. Mientras tanto, el resto del ejército inglés continuaba su retirada con el objetivo de llegar a los cuarteles de invierno situados en Ciudad Rodrigo.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: La retirada del ejército británico tras fracasar en el sitio de Burgos y en mantener la ciudad de Madrid (donde volvió a entrar José I el 2 de noviembre) hacía Alba de Tormes y el Huebra con el objetivo de ir a los cuarteles de invierno fue una de las retiradas más agotadoras y sufridas que se recuerdan en la historia militar británica.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Para el autor James Grant, la batalla que se libró en este pueblo es una de las más duras que enfrentaron al ejército francés contra los aliados ingleses y españoles; ha sido recogida en el libro "British battles on land and sea," donde se recogen muchos combates por tierra y mar del ejército británico. La batalla de Alba de Tormes se narra en el capítulo CX, página 450.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Fue el 8 de noviembre de 1812 cuando los ingleses llegaron a Alba de Tormes con la primera brigada de la segunda división de infantería que había recibido órdenes de defender hasta el último extremo este pequeño pueblo.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: La fuerza perseguidora francesa se componía casi de 90 000 hombres, mientras que los ingleses fueron reforzados por las brigadas portuguesas del general Hamilton y dos compañías de españoles que junto a los hombres de la primera brigada de Highlanders que constaban de los cuerpos 50, 71 y 92, hacían, en la medida de lo posible, más defendible Alba de Tormes.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: El pueblo presentaba un aspecto horrible y desolado. Sus habitantes habían huido al desconfiar de los británicos y tener miedo a los franceses. Nada más llegar, los británicos buscaron madera para quemar y de esta forma poder secar sus ropas, ya que estaban húmedas por las recientes lluvias.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Al amanecer del día 9 de noviembre no había vista del enemigo, pero aun así los ingleses había apostado centinelas y guardias lejos del centro del pueblo, mientas el resto de las tropas descansaban de la larga marcha, buscaban comida, reconstruían la antigua muralla que tenía el pueblo o cavaban trincheras. Durante ese día no hubo ningún ataque por parte de los franceses, ya que aún no habían llegado.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: En la mañana del día 10, unas mulas del ejército aliado llegan con harina al pueblo, lo que hizo que rápidamente los soldados que supieran hornear pan se pusieran a hacerlo. Los soldados se amontonaban en las puertas de los hornos esperando hacerse con una ración de pan, cuando de repente se escuchan los primeros disparos de la compañía de 9th Light Dragoons situados enfrente del pueblo, ya que los franceses se estaban aproximando con una pequeña compañía. Esto provocó que lo soldados cogieran rápidamente sus fusiles y ocuparan posiciones de combate, muchos de ellos sin ni siquiera haber comido o haberse vestido. Los soldados británicos ocuparon sus puestos en el muro o las trincheras. La reconstrucción del viejo muro y las trincheras cavadas desde su llegada supusieron una gran ventaja para las tropas aliadas, que les permitió repeler los ataques franceses pero que eran poco útiles ante sus cañones.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Las preparaciones del general Hamilton para defenderse eran muy rigurosas. En el viejo castillo situó a 150 hombres. Dividió el pueblo en tres partes y mandó un regimiento británico a cada una, situando a los Highlanders en la carretera por donde el enemigo iba a venir. Una porción de cada batallón, la cual no era requerida en las murallas, formaba una pequeña reserva en la pequeña plaza del pueblo. Además, Hamilton ordenó a los zapadores excavar debajo del puente del río Tormes con el propósito de volarlo para impedir que los franceses les persiguieran en caso de retirada.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: El mariscal Soult, encargado de llevar a cabo el ataque francés, ordenó bombardear Alba de Tormes desde las 10 de la mañana del día 10 de noviembre hasta las 5 de la tarde. Los franceses solo paraban cuando los cañones necesitaban enfriarse.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Cuando paró el bombardeo, los franceses avanzaron a pie hacia la vieja muralla pero siempre fueron rechazados por el fuego de mosqueteros británicos impidiendo que tomasen el lugar.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Cuando cayó la noche del 10 de noviembre, y mientras los franceses se reagrupaban, el general Wellington ordenó al general Hamilton abandonar las fortificaciones y reiniciar la retirada antes de que los franceses volvieran a atacar. Con sus pertrechos militares, las tropas británicas abandonan el pueblo lo antes posible.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Pero no todos los aliados se retiran con el grueso del contingente británico, ya que en el pueblo permanecieron hasta el último momento los centinelas del muro, el teniente Jonh Grant de la 92 que se queda con diez hombres, para posteriormente relevar a los últimos centinelas, y las compañías de españoles situadas en el castillo de Alba de Tormes a la espera de dar batalla a los franceses cuando entraran en el lugar.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Desde el 11 de noviembre que comienza la retirada hasta el 16 de noviembre de 1812 que se produce la retirada definitiva, hasta el último hombre se queda luchando contra el enemigo. Algunos soldados británicos pusieron sus gorros con plumas a la vista de los franceses en una parte del muro para atraer sus balas y distraerlos mientras los ingleses disparaban desde otro lugar. Los ingleses saben que cuanto más retengan a los franceses más tiempo tendrá para huir el general Wellington con sus tropas. Los franceses no cesan en sus ataques pero, después de una continua lucha, los centinelas apostados en el muro reciben la orden de retirarse, quedando solamente la caballería de la compañía de 9th Light Dragoons, bajo las órdenes del teniente Grant, que se queda enfrentándose cara a cara a los franceses. Cuando las últimas tropas de infantería abandonan Alba de Tormes y están a una distancia suficientemente prudente para no ser alcanzados por los franceses, Jonh Grant da la orden de retirada y la compañía de la 9th Light Dragoons cruza el puente a galope para acto seguido hacerlo volar tan rápido que el teniente Grant, que es el último oficial en dejar Alba de Tormes, fue golpeado por algunas piedras. La estrategia británica era volar el puente para retrasar el avance francés.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Cuando los británicos se retiraron, los franceses entraron en el pueblo con su puente destrozado, lo que ralentizó su persecución. Además, los franceses no esperaban que hubiera una pequeña compañía de españoles esperándoles en Alba de Tormes. Los españoles que se situaban en el viejo castillo plantaron cara a los franceses y abrieron un continuo e incesante fuego de mosquetes, mientras los ingleses se retiraban por la carretera hacia Ciudad Rodrigo. De esta manera quieren dar más tiempo a los ingleses para que escapen en dirección a los cuarteles de invierno. Los británicos pierden cien hombres defendiendo Alba de Tormes.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: El día 16 de noviembre los aliados (la gran mayoría de ellos eran británicos pero también había algunos soldados portugueses y alemanes) estaban retirándose por las carreteras de Tamames, San Muñoz hacia la fortaleza de Ciudad Rodrigo a través de un bosque lleno de jabalíes. Esto lo aprovecharon los soldados británicos, que estaban muy hambrientos, para matar unos pocos animales y así comer y reponer fuerzas con el objetivo de llegar con mejores energías a los cuarteles de invierno.


title: Batalla de Alba de Tormes (1812)

text: Los franceses capturan el castillo de Alba de Tormes.


title: Three Sixty

text: Three Sixty es el primer álbum de grandes éxitos de la banda estadounidense A Perfect Circle lanzado el 19 de noviembre de 2013. El conjunto compila canciones de álbumes anteriores de la banda e incluye una nueva canción, "By and Down". El álbum también fue lanzado en una edición de lujo (con tapa azul oscuro en lugar de blanco) que incluye canciones de estudio adicionales del catálogo posterior de la banda y pistas en vivo de 2011 presentadas en la caja de edición limitada "".


title: Three Sixty

text: En el lanzamiento estándar, todas las canciones fueron previamente lanzadas por A Perfect Circle, excepto "By and Down", que debutaron en concierto en el verano de 2011. Las canciones del álbum están organizadas cronológicamente al grabar en el estándar y la edición extendida de lujo.


title: Three Sixty

text: Las pistas en vivo de la edición de lujo se grabaron en Morrison, Colorado, en el Anfiteatro Red Rocks en una serie de conciertos de 2011. La totalidad de esos tres conciertos está disponible en el recuadro de "A Perfect Circle Live: Featuring Stone and Echo".


title: Three Sixty

text: El álbum ha sido elogiado críticamente como una fuerte colección de canciones destacadas de la banda. Allmusic describió el álbum como "un recorrido por los momentos más brillantes de la banda" que quita "su catálogo de versiones anteriores a sus canciones más esenciales".


title: Three Sixty

text: New Noise Magazine escribió que "si ya tiene todos los álbumes de la banda, entonces realmente no necesita este, pero ciertamente no diré que no fue una gran idea sacar este material a personas que aún no han podido escucharlo, o incluso sabían que existía".


title: Los nadie

text: Los nadie es una película dramática colombiana de 2016 dirigida y escrita por Juan Sebastián Mesa y protagonizada por Esteban Alcaraz, María Camila Castrillón, María Angélica Puerta, Alejandro Pérez Ceferino y Luis Felipe Alzate. La película ganó el premio del público en el Festival de cine de Venecia en 2016 y el premio Work in Progress Latinoamericano en la edición No. 11 del Santiago Festival Internacional de Cine el mismo año.


title: Los nadie

text: Los nadie son cinco artistas callejeros que se conocen en una enorme y hostil ciudad. Unidos por el deseo de recorrer el mundo, Los nadie conseguirán el diario sustento mediante la música y el arte callejero.


title: Walls

text: Walls (a veces estilizado como WALLS) es el séptimo álbum de estudio de la banda estadounidense Kings of Leon. Fue lanzado el 14 de octubre de 2016 por RCA Records. El título del álbum es un acrónimo de "We Are Like Love Songs", que continúa la regla no escrita de la banda de tener títulos de álbumes de cinco sílabas.


title: Walls

text: Tras un espectáculo de Año Nuevo en Nashville, Nathan Followill dijo que la banda pretendía lanzar el álbum siete en 2016: "Ya hemos comenzado la preproducción en nuestro estudio para el próximo disco, pero lo principal en el calendario para 2016 es obtener el registro terminado. Y luego, toda la máquina de la prensa se pone en marcha y hace presión para el registro ". Caleb Followill agregó: "Disfrutamos de esta parte del proceso. Obviamente, hay mucho trabajo que involucrar y puede ser estresante a veces, pero todos estamos en un buen lugar y nos estamos divirtiendo y Estoy emocionado de hacer algo nuevo ". El álbum fue grabado en Henson Studios en Los Ángeles, con Caleb diciendo que la banda estaba buscando inspiración: "Podríamos tratar de obtener un pequeño cambio de escenario.


title: Walls

text: En agosto, la banda anunció que el título del álbum sería "We Are Like Love Songs" (también conocido como "WALLS"), y que sería lanzado el 14 de octubre de 2016.


title: Walls

text: El primer sencillo, el álbum "Waste a Moment", fue lanzado el 9 de septiembre de 2016. La canción alcanzó el número uno en Billboard 's Alternative Songs chart, su primer líder de la lista desde 2010.


title: Walls

text: El segundo sencillo oficial, "Reverend" , fue enviado a la radio alternativa el 7 de febrero de 2017. Anteriormente se lanzó como el tercer single promocional del álbum el 6 de octubre de 2016.


title: Walls

text: El tercer sencillo oficial, "Around the World", fue enviado a la radio alternativa el 19 de septiembre de 2017. Anteriormente se lanzó como el segundo sencillo promocional del álbum el 29 de septiembre de 2016.


title: Manuel Bartolomé García

text: Manuel Bartolomé García fue un escritor y periodista español nacido en Torrelavega, Cantabria en 1935.


title: Manuel Bartolomé García

text: Nació en Torres (Torrelavega, Cantabria) el 15 de noviembre de 1935, hijo de Antonio Bartolomé Suárez, célebre periodista y escritor costumbrista de las Letras Cántabras. Durante años recibió formación de piloto de vuelo sin motor en Somosierra (Madrid) y Santos Dumont (Huesca), obteniendo el título de Radiotelegrafista en la Escuela de Transmisiones de Cuatro Vientos (Madrid). Posteriormente trabajaría en la empresa Solvay de Torrelavega, antes de centrarse de lleno en su carrera literaria.


title: Manuel Bartolomé García

text: Bartolomé escribió a lo largo de su vida más de dos decenas de libros de variada índole, desde novelas de viajes, biografías de personajes ilustres, ensayos históricos regionales y novelas de ficción, además de haber participado en numerosos libros colaborativos, en parte con la Sociedad Cántabra de Escritores. Al igual que hiciera su padre, también era colaborador habitual de varios periódicos de la comarca con sus artículos de opinión.


title: Manuel Bartolomé García

text: Los viajes realizados por Europa, Japón y su país de origen le llevan a escribir numerosas novelas de viajes, desde "“Yo vi nacer el sol entre cerezos”" (1987) y "“Bambú (Takenoko)”" (2003), a "“Sitios”" (2001), "“Senderos”" (2002) y "“Bitácora”" (2007).


title: Manuel Bartolomé García

text: En "“Pinceladas”" (2001) y "“No todo fue gris”" (2004), Bartolomé refleja los años de su juventud en el área de Torrelavega y las distintas localidades en las que residió, narrando anécdotas personales y vivencias singulares.


title: Manuel Bartolomé García

text: En 2011, Bartolomé se estrena en el género de la ficción con dos novelas: "Una Saga Hindú", y "La Leyenda del Tasugo" siendo esta última inspirada por la leyenda cántabra del tasugo, reflejando perfectamente el habla rural de antaño.


title: Manuel Bartolomé García

text: Sus últimas obras fueron publicadas en forma de biografía de personajes de interés para la región cántabra y especialmente del Valle del Besaya, como por ejemplo "El Principado. La bodega de Cardín Montero" (2013)", La Leyenda del Viejo Cazador" (2015), "Pío Jusué Barreda. La gloria oculta" (2016) o "Chero. La lucha por la supervivencia" (2017).


title: Manuel Bartolomé García

text: El 13 de diciembre de 2018 se presentó en Torrelavega su obra póstuma “"Los Dobros y Adláteres"”, que recoge una serie personajes célebres de la revista Dobra de la década de 1950.


title: Manuel Bartolomé García

text: Bartolomé colaboró en numerosas obras junto con otros autores, entre las que destaca ""Picayos. Historia de la Agrupación de Danzas" ‘Virgen de las Nieves’ "de Tanos"” (2011) junto con Ángel Muela Martín, y obras conjuntas de la Sociedad Cántabra de Escritores, en las que Bartolomé colaboró con sus relatos y escritos. Se trata de "Historias de Santander" (2006), "Balconadas" (2011), "Sueños (2011), Obrussae Cantabricae (2013), MAR.es (2014), Hila…de la rima a la prosa (2015), 1616. Inspiraciones cervantinas (2016)," y la obra colectiva con motivo del Año Jubilar Lebaniego, "Goterales: Recreaciones de Cantabria" (2017)"."


title: Manuel Bartolomé García

text: También fue coautor del libro "Hermilio Alcalde del Río: en el 150 aniversario de su nacimiento" en homenaje a la figura de Hermilio Alcalde del Río, alcalde de Torrelavega entre 1920 y 1922 y director de la Escuela de Artes y Oficios de Torrelavega.


title: Manuel Bartolomé García

text: Bartolomé redactó en 2018 el prólogo de ""Una historia minera: Reocín"" de Mario Iglesias, un análisis de la evolución de la zona minera de Reocín, especialmente de la catástrofe provocada por el hundimiento de la mina que supuso la desaparición de buena parte del antiguo pueblo en 1965. A pesar de que Manuel Bartolomé nació en Torres, la vinculación, tanto familiar como literaria, del escritor con el colindante pueblo de Reocín fue muy importante durante toda su vida. El autor cántabro también redactó el prólogo de obras como "El Secreto del Boticario," por Fernando Martín Morales, o "Nubes de papel," de Aurori Miranda.


title: Manuel Bartolomé García

text: En su faceta más periodística, Manuel Bartolomé era colaborador asiduo del diario Alerta, y posteriormente participaba en la columna de opinión del diario en línea Cantabria 24 Horas. También participó en la redacción de sendos guiones para radio recogiendo las tradiciones y el folklore de la región, destacando aquellos relacionados con Las Marzas y la figura de Tía Josefuca.


title: Manuel Bartolomé García

text: En 2016, Bartolomé fue nombrado con el título Escribano de la Merindad de las Asturias de Santillana en la localidad de Puente San Miguel, en reconocimiento por su carrera y su colaboración en la divulgación de la historia del Pleito de los Nueve Valles, de cuya documentación histórica fue descubridor su padre Antonio Bartolomé. Se le hizo entrega de la medalla de la Merindad y la llave del llamado "arcón de las tres llaves".


title: Manuel Bartolomé García

text: A lo largo de 2018 se rindieron varios homenajes póstumos a la figura de Manuel Bartolomé en la ciudad de Torrelavega. Durante el Día del Libro, se leyó un fragmento de una obra de Bartolomé frente a la estatua de Miguel de Cervantes, y el 16 de mayo la Sociedad Cántabra de Escritores realizó un homenaje conjunto a Bartolomé y a Serafín Fernández Villazón, que contó con la presencia del Presidente de Cantabria, Miguel Ángel Revilla. Además, el 6 de julio la Asociación AMICA y el Centro de Mayores Ramiro Bustamante organizaron durante uno de sus actos un homenaje a Bartolomé, junto con quien realizaron en el año 2013 el corto "Tía Josefuca Rediviva", protagonizado por el personaje creado por Antonio Bartolomé, y cuyo guion redactó el homenajeado, Manuel Bartolomé.


title: Manuel Bartolomé García

text: Asimismo, en agosto de 2018 se inauguró el Paseo de la Fama de Torrelavega en la Calle Serafín Escalante. La idea, que surgió de Bartolomé años atrás, se llevó finalmente a cabo como un nuevo reconocimiento póstumo a su figura.


title: Manuel Bartolomé García

text: En noviembre de 2021 se presentó en el Ateneo de Santander una reedición del libro "José María de Pereda y su tiempo" de Benito Madariaga con un nuevo capítulo escrito por Manuel Bartolomé años antes en torno a la figura y el legado de Pereda. Tanto el libro como su acto de presentación sirvieron como un nuevo homenaje póstumo a Bartolomé, Madariaga y otros escritores vinculados a Pereda y el costumbrismo cántabro como Anthony Clarke.


title: Robert du Preez

text: Robert James du Preez (Durban, 30 de julio de 1993) es un jugador sudafricano de rugby que se desempeña como apertura.


title: Robert du Preez

text: Es hijo del entrenador James du Preez y hermano mayor de los gemelos Dan du Preez y Jean-Luc du Preez, todos también jugadores de rugby. Su padre representó a los Springboks y sus hermanos actualmente juegan en ellos.


title: Robert du Preez

text: Debutó en la primera de Western Province en 2014 y al siguiente año fue contratado por los Stormers, una de las cuatro franquicias sudafricanas del Super Rugby, jugó con ambos equipos hasta 2017.


title: Robert du Preez

text: En 2018 fue fichado por los Sharks, al que llegó por pedido de su padre. La compra generó controversia entre los aficionados por la relación precio y el nivel del apertura, pero du Preez se afianzó rápidamente, se hizo con la titularidad y a mitad de temporada es el máximo anotador.


title: Laguna Verde (volcán)

text: El volcán Laguna Verde es un Estratovolcán al este del Gran Salar de Atacama en la Región de Antofagasta en Chile. La montaña se encuentra a 6 km al oeste de Acamarachi y 12,5 km al norte de los estratovolcanes Aguas Calientes(Simbad) y Láscar .


title: Laguna Verde (volcán)

text: La edad del volcán, que se eleva a 1200 msnm sobre el terreno circundante, no se conoce con certeza. Anteriormente se consideró del Pleistoceno - Holoceno . En algún momento en el pasado, el flanco norte del volcán colapsó. La avalancha de escombros resultante formó un lago en la Quebrada Portor desde el agua contenida por los escombros. El edificio tiene un volumen estimado de 16 kilómetros cúbicos.


title: Daniel García Ramos

text: Daniel García Ramos, nacido en La Baña (La Coruña) el 16 de abril de 1933 y fallecido en Santiago de Compostela el 23 de febrero de 1998, fue un profesor y juez español.


title: Daniel García Ramos

text: Nació en la pequeña localidad de La Baña, hijo de maestros y nieto de un médico rural. Se trasladó a estudiar a Santiago de Compostela, donde se licenció en derecho con excelentes calificaciones. Se desplazó a Madrid para continuar sus estudios de postgrado en Ciencias Políticas, y allí comenzó a ejercer como abogado y como ejecutivo de una entidad bancaria. Finalmente regresó a Galicia para ejercer como profesor adjunto de Economía y Hacienda en la Facultad de Derecho de la Universidad de Santiago de Compostela.


title: Daniel García Ramos

text: Posteriormente ingresó en la carrera judicial, siendo destinado como Juez a Bande (Orense) y más tarde trasladado a La Estrada (Pontevedra), caracterizándose por su cercanía a los ciudadanos y su talante democrático, lo que le llevó a ingresar en la asociación de Jueces para la Democracia.


title: Daniel García Ramos

text: En 1984 ascendió a Magistrado, siendo destinado inicialmente a Ávila, poco después a la Audiencia Provincial de Orense y más tarde, en 1990, fue nombrado por el Consejo General del Poder Judicial Magistrado del Tribunal Superior de Justicia de Galicia.


title: Daniel García Ramos

text: Fue uno de los impulsores del proceso de normalización lingüística del gallego en la justicia. Participó en el Simposio Internacional de Lenguas Europeas y Legislaciones (1992) y en el Congreso de la Cultura Gallega con el artículo “Situación legal del gallego” (1992). Intervino de forma muy activa en los sucesivos congresos celebrados sobre el régimen jurídico de los montes en mano común. Colaboró en la revista "Grial".


title: Daniel García Ramos

text: Falleció repentinamente en Santiago de Compostela el 23 de febrero de 1998,


title: Gaspard Koenig

text: Gaspard Koenig (París, Francia, 1982) es un profesor e intelectual francés. Profesor de Filosofía, es autor de numerosos ensayos y novelas. En 2013 fundó "GenerationLibre", think tank que defiende un liberalismo jacobino.


title: Gaspard Koenig

text: Gaspard Koenig es hijo de Jean-Louis Hue, exdirector de "Le Magazine littéraire" y crítico literario y de Anne-Marie Koenig, escritora. Alumno del Lycée Henri IV, Koenig se formó en la Escuela Normal Superior de Lyon, de la que se graduó en 2002. Tras un año de estancia en la Universidad de Columbia, obtuvo la agregación de Filosofía en 2004.


title: Gaspard Koenig

text: Estudioso de la obra de Gilles Deleuze, está interesado en las cuestiones epistemológicas. Comenzó su carrera profesional en la Universidad de Lille III. Más tarde, trabajó durante dos años en el gabinete de Christine Lagarde, ministra de Economía del gobierno francés. En 2009, se unió al Banco Europeo para la Reconstrucción y el Desarrollo (BERD) en Londres, donde estuvo a cargo de los asuntos institucionales. En 2013 se desvinculó del servicio público y fundó el think tank "GenerationLibre".


title: Gaspard Koenig

text: Colabora con el Instituto de Estudios Políticos de París) y tiene una columna semanal en el diario "Les Échos". Desde 2016 publica la serie "Los aventureros de la libertad" en la revista "Le Point". Es miembro de la Fundación Franco-Estadounidense.


title: Gaspard Koenig

text: "GenerationLibre" es un think tank fundado en 2013 por Gaspard Koenig. El grupo defiende una especie de jacobinismo liberal o "centrismo radical". Entre otras ideas, este think tank defiende una forma particular de renta universal, el uso habitual del referéndum popular o el laicismo del Estado.


title: Gaspard Koenig

text: En el debate público francés, Gaspard Koenig defiende un liberalismo clásico, inspirado en la Revolución francesa, en el que el Estado ocupe un lugar central y cuya misión última no es sino "liberar" al individuo de su propia tutela.


title: Gaspard Koenig

text: En 2004 publicó "Octave avait vingt ans", una sátira divertida de la sociedad francesa que llega a ser hilarante. Esta novela mereció el premio Jean-Freustié de 2005. En 2006 publica "Un baiser à la russe", novela de intriga.


title: Gaspard Koenig

text: Gaspard Koenig ha encarnado el papel de Ted Kennedy en la película "Jackie" (2016), del director chileno Pablo Larraín.


title: Franco Giorgetti

text: Franco Giorgetti (Resistencia, Chaco, Argentina, 2 de diciembre de 1992) es un basquetbolista argentino que se desempeña como alero en Goes de la Liga Uruguaya de Básquetbol.


title: Franco Giorgetti

text: Comenzó a jugar básquetbol a los 6 años en Hindú Club de Resistencia, Chaco. En Minibasquetbol participó en el Encuentro Nacional de Minibasquetbol en Buenos Aires del 2001 y del 2002, participó del Encuentro Internacional de Minibasquetbol en Club Deportivo Libertad del 2003 y del 2004. En el año 2004 comenzó a jugar en Pre-Infantiles e Infantiles saliendo campeón Asociación de básquetbol de Resistencia (A.B.R.) en el año 2005 Campeón (A.B.R.) Pre-Inf. e infantiles y Sub-Campeón Regional (Goya-Corrientes), integró la Selección Pre-Infantiles de Chaco donde se consagró campeón Provincial y Sub-Campeón Regional (Formosa). En el año 2006 fue Campeón (A.B.R.) de Infantiles y Cadetes. Nuevamente integra la selección Infantil de Chaco, siendo Campeón Provincial y Sub-Campeón Regional (Misiones). En el año 2007 es campeón (A.B.R.) de 1er. Año Cadetes y Sub Campeón Juveniles, participó en Campus de Perfeccionamiento en Salta (La Merced) con el entrenador Sergio Arévalo. Fue elegido entre 40 participantes el Jugador con más proyección basquetbolistica, por lo que lo invitaron al Campus de Reclutamiento en Regatas Corrientes con el entrenador Silvio Santander e invitado Plan Altura (C.A.B.B.) en Sáenz Peña (Chaco) con el entrenador Diego Brazzale.


title: Franco Giorgetti

text: En el año 2008 fue reclutado por Estudiantes de Olavarría, se consagra campeón Cadetes y Juveniles Torneo Apertura y Clausura y es convocado a la Selección Juvenil de la (A.B.O.) para un Torneo Regional en Mar del Plata y posteriormente fue convocado a la Selección Cadete de la (A.B.O.) para un Torneo Regional en Mar del Plata. el mismo año fue convocado Selección Cadetes por la Federación Chaqueña para disputar el Torneo Argentino en Salta e integró como Juvenil en Primera en el Campeonato Provincial. En el año 2009 en la Asociación Básquetbol de Olavarria - (A.B.O.) fue campeón Cadetes, Juveniles y Primera Torneo Apertura. Fue convocado Selección U19 de la (A.B.O.) para un Torneo Regional en Tandil, a la Selección U17 de la (A.B.O.) para un Torneo Regional en Olavarria, fue también convocado Selección U17 de la Federación Chaqueña donde se consagró campeón y goleador del Torneo Regional de Formosa. Fue convocado Selección U17 de la Federación Chaqueña donde alcanzó el 5to. puesto del Torneo Argentino disputado en Rosario. Fue campeón Cadetes, Juveniles y Primera Torneo Clausura (A.B.O.) Y Termión siendo distinguido por el Club Estudiantes (O) como el jugador más Valioso del Año (M.V.P.) de la Categ. U17. Integró el Equipo de Primera Participando Campeonato Provincial de Bs. As. En el año 2010 fue campeón Provincial de Bs. As. donde asciende a Categoría B y en la Asociación de Básquetbol de Olavaria (A.B.O.) fue campeón en la Categoría U19. Fue convocado Selección U19 de la (A.B.O.) para un Torneo Regional en Mar del Plata donde se consagra campeón, luego es convocado a la Selección U19 de la (A.B.O.) para otro Torneo Provincial en Junín donde nuevamente se consarga campeón y es convocado a la Selección U19 de la (A.B.Rcia.) para el Campeonato Argentino en Chaco donde termina en el 5to. Puesto.


title: Franco Giorgetti

text: En septiembre del año 2010 es comprado por Peñarol, donde se entrena con el equipo de Liga "A". Integra el equipo principal de la misma y en octubre del mismo año se consagra campeón del Torneo Argentino en Santiago del Estero y en diciembre del mismo año termina siendo subcampeón del Súper Cuatro en Formosa. En septiembre del 2011 se consagra campeón de la temporada 2010 – 2011 de la "Liga A", ese año ya se había coronado campeón de la Liga Nacional de Básquet 2010-11. En el año 2012 se consagra campeón del Super 8 en febrero, se consagra campeón en junio de la Liga Nacional de Básquet 2011-12, siendo bicampeón. En diciembre de dicho año es distinguido con el premio revelación de Clarín 2012. En la temporada 2016/17, promedió 8,8 puntos, 4,9 rebotes y 1,3 asistencias en 56 partidos, con porcentajes destacados: 52% en dobles y 41% en triples. Se despidió con una carta a los hinchas.


title: Franco Giorgetti

text: El 7 de julio del 2017 se confirmó el arribo al equipo profesional de Comodoro Rivadavia para disputar la temporada 2017/18 de la Liga Nacional de Básquet. Jugó cuatro temporadas con el club patagónico.


title: Franco Giorgetti

text: Gimnasia y Goes negociaron en abril de 2021 para que Giorgetti pudiese jugar a préstamo el tramo final de la XVIII edición de la Liga Uruguaya de Básquetbol. Sin embargo al término de la temporada rescindió su contrato con su anterior equipo y fichó con su nuevo club, quedándose de ese modo en el Uruguay.


title: Franco Giorgetti

text: En enero el año 2011 es convocado Preseleccionado Argentino U19, en junio es confirmado en la Selección Argentina U19 para disputar el mundial U19 en Lituania donde consigue el cuarto puesto. En agosto, producto de sus buenas actuaciones es Invitado a entrenar con la Preselección Argentina de Mayores en el Chaco para el torneo Panamericano en Guadalajara (México). En abril del año 2012 es convocado a la Pre-Selección Argentina Mayor que disputará el Campeonato Sudamericano en Chaco, donde se consagra campeón. En julio es invitado por 2 semana a entrenar con la Generación Dorada. También fue convocado por el Entrenador Sergio Hernández para las eliminatorias para el Mundial China 2019.


title: Rockstar (canción)

text: «Rockstar» (estilizado como «rockstar») es una canción del rapero estadounidense Post Malone. Fue lanzado el 15 de septiembre de 2017 por Republic Records como el sencillo principal de su segundo álbum de estudio, "Beerbongs & Bentleys" (2018). La canción presenta a un invitado del rapero estadounidense 21 Savage, escrita por Post Malone, 21 Savage, Louis Bell, Carl Austin Rosen, Joey Bada$ y Olufunmibi Awoshiley, y producida por Tank God y Louis (quien coprodujo «Congratulations»).


title: Rockstar (canción)

text: La canción alcanzó el número uno en la lista "Billboard" Hot 100 de Estados Unidos y alcanzó el primer puesto en varios otros países, incluidos Australia, Canadá, Portugal, Irlanda, Nueva Zelanda, Suecia, Noruega, Finlandia, Dinamarca y el Reino Unido. Se convirtió en el primer sencillo número uno de Post Malone y 21 Savage en todos los países mencionados.


title: Rockstar (canción)

text: El video no oficial de YouTube para el audio de la pista, lanzado por Republic Records, es un ciclo de tres minutos y 38 segundos del coro de la canción únicamente. Por lo tanto, la canción pudo recibir descargas equivalentes sin presentar la totalidad de la canción, que algunos atribuyeron a su lugar número uno en el Hot 100. Algunos lo llamaron un «esquema de marketing inteligente», mientras que otros creían que era un truco o una laguna.


title: Rockstar (canción)

text: El video musical oficial, dirigido por Emil Nava, fue lanzado en el canal de YouTube Vevo de Post Malone el 21 de noviembre de 2017. El video presenta a Post Malone en una habitación que lucha contra una pandilla de hombres con espadas de samurai, y termina con Post Malone y 21 Savage cubiertos de sangre. "Pitchfork" notó que el video hace referencia a la película de acción japonesa "Lady Snowblood". A partir de abril de 2018, el video ha recibido más de 300 millones de visitas en YouTube.


title: Rockstar (canción)

text: En julio de 2018, este video fue nominado a un premio .


title: Rockstar (canción)

text: El 13 de diciembre de 2017, se lanzó un Latin remix de la canción con artistas de reggaeton puertorriqueños Nicky Jam y Ozuna. Otro remix fue lanzado el 22 de diciembre de 2017 con nuevos versos de los raperos Jadakiss y Nino Man. El 25 de diciembre de 2017, Lil Wayne lanzó su remix de la canción, titulada «5 Star» y con la colaboración de Nicki Minaj, como sencillo de su mixtape "Dedication 6". El 28 de diciembre de 2017, se filtró la versión original de la canción con T-Pain y Joey Bada$. El 23 de enero de 2018, el rapero estadounidense Fetty Wap lanzó su remix de la canción.


title: Refrigerador de Einstein

text: El refrigerador de Einstein o de Einstein–Szilard es un refrigerador de absorción carente de partes móviles. Funciona a una presión constante, y solo necesita una fuente de calor. Inventado en 1926 por Albert Einstein y su antiguo alumno Leó Szilárd. Obtuvieron su patente en Estados Unidos el 11 de noviembre de 1930 (). Es un diseño alternativo del invento original de 1922 de los inventores suecos Baltzar von Platen y Carl Munters.


title: Refrigerador de Einstein

text: Desde 1926 hasta 1934 Einstein y Szilárd colaboraron en maneras de mejorar la tecnología de refrigeración doméstica. Ambos fueron motivados por informes de prensa de la época sobre una familia de Berlín que había muerto cuando el sello en sus instalaciones falló y llenó de humo su hogar. Einstein y Szilárd propusieron que un dispositivo sin partes móviles eliminaría el potencial de rotura de sellos, y exploraron aplicaciones prácticas para diferentes ciclos de refrigeración. Einstein utilizó la experiencia que había adquirido durante años en la Oficina de Patentes suiza para postular patrones para sus invenciones en varios países. A ambos se les concedieron 45 patentes en sus nombres para tres diferentes modelos. Se ha sugerido que el inventario fue realizado exclusivamente por Szilárd y que la labor de Einstein se relacionó más con la asesoría en materias de tramitación de patentes, pero otros aseguran que Einstein trabajó efectivamente en el proyecto.


title: Refrigerador de Einstein

text: El frigorífico no se pudo poner en venta comercial; la más prometedora de sus patentes fue rápidamente adquirida por la compañía sueca Electrolux. Einstein y Szilard ganaron 750 dólares (el equivalente de $10 000 de hoy en día). Unas pocas unidades de muestra se han construido a partir de otros modelos patentados.


title: Refrigerador de Einstein

text: En septiembre de 2008 se informó que Malcolm McCulloch de la Universidad de Oxford encabezaba un proyecto trianual para desarrollar dispositivos más robustos que se podrían usar en lugares sin acceso a electricidad, y que el equipo había completado el prototipo. Mejorando el diseño y cambiando los tipos de gases utilizados podría permitir que la eficiencia del diseño del modelo se cuadruplicaría. Un dispositivo de refrigeración similar fue propuesto por Adam Grosser en TED Talks en 2008.


title: Refrigerador de Einstein

text: En el año 2016, Will Broadway ganó el premio de diseño James Dyson por desarrollar un sistema de refrigeración de vacunas basado en esta tecnología.


title: Bella Guerin

text: Julia Margaret Guerin (Williamstown, Victoria, 23 de abril de 1858- Adelaida, 26 de julio de 1923), conocida como Bella Guerin, fue una feminista, activista política y maestra australiana; así como la primera mujer en graduarse en una universidad australiana. Bella Guerin era hija de Patrick Guerin, sargento penal, más tarde gobernador de las cárceles, y su esposa Julia Margaret, de soltera Kearney, ambos originarios de Irlanda.


title: Bella Guerin

text: Inició su formación en casa, matriculándose en el año 1878 en un curso oficial de la Universidad de Melbourne, donde obtuvo en 1883 la titulación de maestra, lo que le permitió convertirse en la primera mujer que se graduó en una universidad australiana.


title: Bella Guerin

text: Trabajó como profesora en el Loreto College, en Ballarat, donde instó la creación de becas para estudios superiores para niñas católicas. En este centro llegó a ser directora de las clases universitarias de la Ballarat School of Mines.


title: Bella Guerin

text: Renunció a su puesto cuando se casó el 29 de junio de 1891 con el poeta y militar Henry Halloran, con quien tuvo un hijo, que sería médico en Adelaide.


title: Bella Guerin

text: Tras enviudar en 1893, se casó el 1 de octubre de 1909 con George D'Arcie Lavender. Fue un matrimonio de muy corta duración.


title: Bella Guerin

text: Por necesidades económicas tuvo que volver a la enseñanza, trabajando en diversas instituciones educativas de Sídney, Carlton, Prahran y East Melbourne.


title: Bella Guerin

text: Entre 1898 y 1903, frecuentó los círculos sufragistas, llegando a convertirse en miembro activo con cargo responsable dentro de la “ Women's Franchise League”, mientras dirigía el University College de Bendigo.


title: Bella Guerin

text: Este compromiso político hizo que poco a poco su actividad como docente fuera decayendo, ya que pasó a enseñar en diversas instituciones, de cada vez menor prestigio y en ocasiones con problemas con los departamentos por las condiciones de ese trabajo.


title: Bella Guerin

text: Entre 1912 y 1914 fue la vicepresidenta de la Asociación Política de Mujeres, y coautora del folleto electoral del año 1913, de la política australiana Vida Goldstein. Aunque pronto tuvo que dejar de ser miembro de uno de los grupos, ya que no había una buena sintonía entre organizaciones feministas y el partido laborista.


title: Bella Guerin

text: A partir de 1914, inicia una etapa en la que escribe y habla tanto por los partidos Laborista y Socialista de Victoria, como por la Liga de Mujeres de los Socialistas, llegando a ser considerada como una comentarista "ingeniosa, convincente e instructiva" en una variedad de cuestiones sociales controvertidas.


title: Bella Guerin

text: Fue defensora de la paz y dirigió la campaña de la Fraternidad contra la Conscripción de Mujeres Laboristas durante el referéndum de 1916 y habló en Adelaida, Broken Hill y las ciudades metropolitanas y centros victorianos contra el militarismo y en defensa de los derechos de reunión y libertad de expresión.


title: Bella Guerin

text: En 1918 es nombrada vicepresidenta del Comité Organizador Central de Mujeres del Partido Laborista, dando lugar a una fuerte controversia al enfrentarse al papel que hasta ese momento parecía destinado a las mujeres dentro de la organización política laborista.


title: Bella Guerin

text: Empieza en este momento una fase en la que ve los inconvenientes de ciertos aspectos del sistema capitalista, por lo que defiende principios más acordes al comunismo, aunque es defensora del sistema parlamentario.


title: Bella Guerin

text: También desde el punto de vista religioso Bella Guerin sufre una evolución significativa, pasando de sus creencias católicas al racionalismo.


title: Bella Guerin

text: En 1923 murió de cirrosis hepática en Adelaida y fue enterrada en el cementerio católico de West Terrace.


title: Diario Catalán (1891-1903)

text: El Diario Catalán, posteriormente Diario Catalán, fue un periódico español editado en Barcelona entre 1891 y 1903.


title: Diario Catalán (1891-1903)

text: Continuador del "Diario de Cataluña", órgano del Partido Integrista en la región, apareció el 1 de julio de 1891, dirigido por Joaquín Coll y Astrell. Tenía su redacción y administración en la calle Bajada de Santa Eulalia, núm. 1, en el actual Barrio Gótico de Barcelona. Tuvo por subtítulo «Periódico de intereses morales y materiales» y posteriormente «Periódico católico».


title: Diario Catalán (1891-1903)

text: En 1893 Coll y Astrell fue nombrado jefe de redacción de "El Siglo Futuro" y marcharía a Madrid, asumiendo la dirección del "Diario Catalán" Juan Santiago Griñó y después el sacerdote e ideólogo integrista Félix Sardá y Salvany, quien firmaba como «El Sr. X».


title: Diario Catalán (1891-1903)

text: En la administración del periódico entrararon algunos elementos partidarios del marqués de Comillas como Alejandro Pons, hombre acaudalado, íntimo amigo del marqués, que sería uno de los copropietarios del periódico junto con José Oriol Canals, presidente de la junta integrista de Barcelona. El "Diario Catalán" propuso entonces apoyar alianzas electorales locales con los conservadores alfonsinos. Ante la negativa de Ramón Nocedal, en 1896 el periódico se separó del Partido Integrista y se enfrentó al órgano oficial del partido, el diario madrileño "El Siglo Futuro".


title: Diario Catalán (1891-1903)

text: El "Diario Catalán" pidió la unión de los católicos en estos términos:


title: Diario Catalán (1891-1903)

text: "El Siglo Futuro" lo acusó de querer repetir el proyecto de la desaparecida Unión Católica de Alejandro Pidal, que consideraban que en última instancia solo había servido para engrosar las filas conservadurismo liberal con elementos procedentes del tradicionalismo. El conflicto entre ambos periódicos tomaría tintes de enfrentamiento personal entre Nocedal y Sardá y Salvany, al que "El Siglo Futuro" llegó a tildar de renegado, a pesar de haber sido uno de los principales ideólogos del partido.


title: Diario Catalán (1891-1903)

text: En su último número antes de cesar su publicación, el "Diario Catalán" atacó a "El Siglo Futuro", el cual le contestó de este modo:


title: Club Balonmano La Calzada

text: El Club Balonmano La Calzada, cuyo nombre comercial actual es Club Balonmano La Calzada Liberbank Gijón por motivos de patrocinio, es un club deportivo de balonmano femenino con sede en el barrio gijonés de La Calzada, Asturias (España). Compite en la División de Honor de balonmano femenino.


title: Club Balonmano La Calzada

text: Se fundó el 18 de octubre de 1995 al fusionarse dos clubes de balonmano femenino de Gijón: El "Club Balonmano Riscar" y la "Asociación Deportiva Balonmano La Calzada".


title: Club Balonmano La Calzada

text: Ascendió a la División de Honor en 2016.


title: Club Balonmano La Calzada

text: En 2018 ganó la Copa de la Reina.


title: Copas Regionales de Alemania 2017-18

text: Las Copas Regionales de Alemania 2017-18 o Regional Cup 2017-18 corresponde a las clasificatorias para la Copa de Alemania 2018-19. Comenzó a disputarse el 8 de julio de 2017 y terminará el 25 de mayo de 2018.


title: Copas Regionales de Alemania 2017-18

text: Participan en la Regional Cup 328 clubes que, divididos por regiones establecido por sorteo y a partido único, se enfrentan entre sí en un sistema de eliminación directa. El ganador de cada partido avanza a la siguiente ronda, el empate lleva a la prórroga y de persistir a los penales. Los ganadores clasifican para la Copa de Alemania de la temporada 2018-19.


title: Copas Regionales de Alemania 2017-18

text: Comenzó a disputarse el 12 de agosto de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 4 de septiembre de 2017 y terminó el 21 de mayo de 2018.Comenzó a disputarse el 11 de febrero de 2018 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 6 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 30 de marzo de 2018 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 31 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 20 de septiembre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 31 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 25 de noviembre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 8 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 23 de julio de 2017 y terminará el 21 de mayo de 2018.Comenzó a disputarse el 17 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 14 de noviembre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 31 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 31 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 8 de julio de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 3 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 18 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 7 de octubre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 27 de septiembre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.Comenzó a disputarse el 27 de septiembre de 2017 y terminó el ? de TBD de 2018.La tabla ofrece una descripción general de la final de la Copa de cada Asociación de la temporada 2017-18. Los equipos que clasificaron para la DFB-Pokal se muestran en negrita.


title: Chris Whitaker

text: Christopher John Whitaker (Sídney, 19 de octubre de 1974) es un ex–jugador australiano de rugby que se desempeñaba como medio scrum.


title: Chris Whitaker

text: Debutó en la primera del mítico Randwick DRUFC en 1993 junto con George Gregan, su rival por el puesto titular. En 1997 se convirtió en profesional al ser contratado por los New South Wales Waratahs, una de las cuatro franquicias australianas del Super Rugby y jugó con ellos hasta 2006. Este año se marchó al hemisferio norte para jugar en el importante Leinster Rugby, se retiró aquí en 2009.


title: Chris Whitaker

text: Fue convocado a los Wallabies entre 1998 y 2005, para ser suplente de la estrella George Gregan. En total disputó 31 partidos y marcó 10 puntos, productos de dos tries.


title: Chris Whitaker

text: Disputó los mundiales de Gales 1999 donde se consagró campeón del Mundo y le marcó un try a las Águilas, y Australia 2003 donde los Wallabies fueron derrotados en la final ante el XV de la Rosa con un drop en muerte súbita de Jonny Wilkinson. En ambos torneos Whitaker fue suplente de George Gregan.


title: Alfred Merlin

text: Alfred Merlin (13 de marzo de 1876, Orléans - 16 de marzo de 1965, Neuilly-sur-Seine) fue un historiador, arqueólogo, pionero y fundador de la arqueología subacuática del siglo XX , un numismático y epigrafista francés.


title: Alfred Merlin

text: Después de sus estudios en la École Normale Supérieure, obtuvo la agrégation en historia y geografía en 1900 y luego se continuó en la École française de Rome (1901-1903). Más tarde ocupó el cargo de director del Servicio de Antigüedades en Túnez entre 1906 y 1920, donde fue uno de los pioneros de la exploración del sitio arqueológico de Dougga, entre 1901 y 1902. Luego se convirtió en comisario jefe de antigüedades griegas y romanas en el Museo del Louvre de 1921 a 1946. En 1928 fue elegido miembro de la Académie des Inscriptions et Belles-Lettres, de la que fue secretario permanente hasta 1964.


title: Alfred Merlin

text: En 1907 fue alertado por unos pescadores de esponjas griegos que navegaban entre Sousse y Sfax sobre la existencia de un grupo de columnas mezcladas con objetos de todo tipo que yacían a cuarenta metros de profundidad. Merlin solicitó de las autoridades marítimas locales apoyo financiero para lanzar la primera campaña de excavación arqueológica bajo el agua en el naufragio de Mahdía. De este modo, sacó a la superficie algunos objetos artísticos atenienses que databan del siglo I a. C., incluido la famosa Herma de bronce de Dioniso, firmado por el escultor Boeto de Calcedonia.


title: Complejo de Puricó

text: El complejo Puricó es un complejo volcánico del Pleistoceno en Chile, cerca de Bolivia, formado por una ignimbrita, varios domos de lava y estratovolcanes y un maar. Es uno de los volcanes chilenos de los Andes, y más específicamente el segmento chileno de la Zona Volcánica Central, uno de los cuatro cinturones volcánicos que conforman el Cinturón volcánico de los Andes.


title: Complejo de Puricó

text: El complejo Puricó consiste en una estructura volcánica en forma de escudo que consiste en la "ignimbrita Puricó" y una serie de volcanes secundarios que se emplazan en este escudo volcánico. Durante las glaciaciones, el escudo estaba en parte cubierto por glaciares que habían dejado morrenas. Puricó es la fuente de la ignimbrita Purico, una ignimbrita moderadamente grande con un volumen de aproximadamente 80-100 kilómetros cúbicos. Después del emplazamiento de la ignimbrita de Puricó, se desarrollaron varios domos de lava y estratovolcanes en el escudo de ignimbrita. El "maar de Alitar" todavía está activo. En tiempos históricos, el azufre se extraía en Puricó, y actualmente el Observatorio Llano de Chajnantor se encuentra en el escudo de la ignimbrita.


title: Complejo de Puricó

text: Los afloramientos en la región varían en edad desde el Paleozoico hasta el Holoceno. El complejo Puricó se formó encima de las ignimbritas más antiguas como la "ignimbrita Atana" en el sur y la "ignimbrita Puripicar" más al norte; la vecina Caldera La Pacana hace entre 4,5 y 4,1 millones de años estallaron algunas de estas ignimbritas incluyendo la ignimbrite Atana. Ocasionalmente, Purico se considera parte del sistema La Pacana.


title: Complejo de Puricó

text: El complejo Purico ha erupcionado varios magmas diferentes, que van desde el dacítico Purico sobre las piedras pómez riolíticas contenidas en la ignimbrita a las volcánicas andesíticas- diocíticas post-ignimbrita. Dacita es el componente dominante y forma una suite rica en potasio rica en cristales. Se producen cantidades variables de fenocristales en las rocas del complejo Purico; los minerales con los que están formados incluyen augita, biotita, clinopiroxeno, hornblenda, hiperestileno, óxidos de hierro, oligoclasa, ortopiroxeno, plagioclasa, cuarzo y óxidos de titanio.


title: Complejo de Puricó

text: Además, los xenolitos máficos se encuentran en la ignimbrita de Puricó; tales xenolitos son un hallazgo común en las rocas de arco volcánico. Son aún más comunes en las rocas de Chascón, donde podrían reflejar la ocurrencia de magma máfico en el sistema de alimentación antes de la formación de Chascón.


title: Complejo de Puricó

text: Algunas propiedades físicas de los magmas de Purico se han deducido de la química y la petrología de las rocas en erupción. Las dacitas tenían temperaturas de aproximadamente 750-810 ° C mientras que las andesitas y las riolitas alcanzaban temperaturas más altas, hasta 800-880 ° C. Los contenidos de agua variaron de 3.2 a 4.8% en peso, mientras que las concentraciones de dióxido de carbono fueron bajas en todo momento.


title: Complejo de Puricó

text: El complejo Purico es la fuente de la principal de la ignimbrita de Purico. Originalmente se llamó ignimbrita de Cajón y se atribuyó a un área al noroeste de Purico conocida como Chaxas. Además, la ignimbrita de Toconao se atribuyó originalmente al complejo Purico, pero ahora se considera que la Caldera La Pacana es su fuente.


title: Complejo de Puricó

text: La ignimbrita Purico en sí misma cubre una superficie de 1.500 kilómetros cuadrados en todo el complejo, y su volumen se ha estimado en 80-100 kilómetros cúbicos con 0.4 kilómetros cúbicos adicionales contribuido por depósitos de caída de tefra. La ignimbrita tiene 250 metros de espesor y se adelgaza hacia el oeste, con sectores más distales que alcanzan espesores de 25 metros. La datación de potasio-argón ha producido edades entre 1,380,000 ± 70,000 y 870,000 ± 520,000 años atrás para la ignimbrita Purico. Los 2 kilómetros cúbico de gran tamaño "Domo dacítico D" tiene una edad de 980,000 ± 50,000 y puede haberse formado al mismo tiempo que las ignimbritas.


title: Complejo de Puricó

text: La ignimbrita de Purico contiene tres unidades de flujo, las dos Ignimbritas de Purico Inferior y la Ignimbrita de Purico Superior. Sus espesores son diferentes; la ignimbrita superior tiene 10-12 metros de grosor, mientras que las dos inferiores juntas alcanzan un grosor promedio de 30 metros, con un máximo de 80 metros. La ignimbrita inferior del Purico inferior es un solo flujo. La Ignimbrita inferior del Purico inferior es más heterogénea, comenzando con una oleada de base, una capa de piedra pómez y luego otra unidad de flujo, que es volumétricamente la parte más grande. La ignimbrita inferior cubre una superficie de 800 kilómetros cuadrados principalmente en el lado oeste del complejo Purico. Finalmente, la ignimbrita superior es un flujo moderadamente a denso soldado que ocurre particularmente cerca de la cumbre del complejo Purico, donde forma seis unidades de flujo que contienen texturas de fiamme. Una característica de la ignimbrita Purico es el llamado "bandas" piedra pómez, que consisten en alternar más oscuro máfico y componentes más brillante, en la parte superior 33% de la ignimbrita. La extrusión de la ignimbrita de Purico fue acompañada por la erupción de grandes cantidades de tefra, algunas de las cuales cayeron hasta la Cordillera de la Costa al oeste de Purico.


title: Complejo de Puricó

text: Después del emplazamiento, las ignimbritas se modificaron por erosión fluvial, que formaba canales curvilíneos en las ignimbritas. A diferencia de otras ignimbritas en la región, hay poca evidencia de erosión eólica de la ignimbrita de Purico. La erosión eólica demora mucho más tiempo que la erosión fluvial y es posible que la ignimbrita Purico sea demasiado joven para haber sido modificada por la acción del viento. Algunas superficies de la ignimbrita se han visto afectadas por la glaciación, dándoles una superficie lisa.


title: Complejo de Puricó

text: Esta estructura de la ignimbrita ha sido explicada por los procesos de la cámara de magma. Antes de la erupción de ignimbrita Purico, una cámara de magma dacítica ya existía debajo del volcán. Probablemente después de una inyección de magma andesítico, los contenidos dacíticos de la cámara de magma escaparon hacia arriba y formaron la Ignimbrita inferior del Pífano inferior. Esta inyección de magma máfico aumentó rápidamente la temperatura y el contenido de gas de la dacita, lo que provocó que la erupción se convirtiera en una violenta erupción pliniana con el desarrollo de una columna de erupción. Esta fase luego se concentró en el magma dacítico más denso, causando el colapso de la columna y la formación de la Ignimbrita del Purico Superior y la "cúpula dacita D".


title: Complejo de Puricó

text: La actividad volcánica después de la erupción de la ignimbrita se ha subdividido en el grupo andesítico Purico más antiguo y el grupo más joven de Chascón. La primera incluye Cerro Negro, Cerro Purico, Putas y Cerro Toco que asumen la estructura de volcanes poligenéticos, mientras que la última se considera que incluye Aspero, El Cerillo / Chajnantor y El Chascón que son domo de lava - flujo lava. El grupo de domos de Chascón es también el único que contiene xenolitos máficos.