title: España trágica

text: Continúa este episodio el enjambre histórico de la España de 1869, definida como la España «entre dos tríadas» por el personaje protagonista conductor de la trama, Vicente Halconero, bibliófilo y tímido como el propio Galdós:  Más allá de las pasiones intelectuales, Galdós continúa aprovechando la descripción del periodo histórico que el mismo vivió como periodista, para afinar su pluma con observaciones ingeniosas:


title: España trágica

text: El episodio, además, lleva a la literatura sucesos teatralmente trágicos aunque reales, como a muerte del infante don Enrique de Borbón en un duelo con el duque de Montpensier, o el asesinato del general Prim, todo ello en un escenario que pocos dominaron como Galdós: el Madrid de entresiglos.


title: Chris Mazdzer

text: Chris Mazdzer (Pittsfield, 26 de junio de 1988) es un deportista estadounidense que compite en luge en las modalidades individual y doble. Reside en la localidad de Saranac Lake, Nueva York.


title: Chris Mazdzer

text: Participó en tres Juegos Olímpicos de Invierno, entre los años 2010 y 2018, obteniendo una medalla de plata en Pyeongchang 2018, en la prueba individual. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Luge de 2020, en la prueba por equipo.


title: Chris Mazdzer

text: El 4 de diciembre de 2015 ganó la prueba individual de la Copa Mundial de Luge 2015-16 en Lake Placid. Su mejor resultado en el Campeonato Mundial es el cuarto lugar en la edición de 2016, celebrada en Königssee.


title: Chris Mazdzer

text: El 11 de febrero de 2018 obtuvo la medalla de plata en los Juegos Olímpicos de Pyeongchang, en la prueba individual; en esos mismos Juegos obtuvo el cuarto lugar en la prueba por equipo. Anteriormente había competido en los Juegos de Vancouver 2010, en los que quedó 13º en la prueba individual, y en los de Sochi 2014, finalizando 6º por equipos y 13º en la prueba individual.


title: Chris Mazdzer

text: Mazdzer fue una de las celebridades que compitió en la de Dancing with the Stars. Estuvo emparejado con la bailarina profesional Witney Carson. La pareja fue eliminada en la semifinal de la temporada en una triple eliminación, quedando en el cuarto puesto.


title: María de Nassau-Weilburg

text: "María" Guillermina Federica Isabel de Nassau (; Biebrich, 29 de enero de 1825-Neuwied, 24 de marzo de 1902) fue el octavo vástago y cuarta hija del duque Guillermo I de Nassau y de Luisa de Sajonia-Hildburghausen. Fue esposa del príncipe Germán de Wied y madre de la reina Isabel de Rumania.


title: María de Nassau-Weilburg

text: María nació en Biebrich, en el Ducado de Nassau, siendo el octavo vástago y cuarta hija del duque Guillermo de Nassau (1792-1839) con su primera esposa, la princesa Luisa de Sajonia-Hildburghausen (1794-1825), hija del duque Federico de Sajonia-Altemburgo.


title: María de Nassau-Weilburg

text: Ella era la hermana de: Y hermanastra de:


title: María de Nassau-Weilburg

text: María contrajo matrimonio el 20 de junio de 1842 en Biebrich con Germán, príncipe de Wied (1814-1864), hijo mayor del príncipe Juan Augusto Carlos de Wied y de la princesa Sofía Augusta de Solms-Braunfels. Tuvieron tres hijos:


title: Última Hora (Barcelona)

text: Última Hora fue un periódico español editado en la ciudad de Barcelona entre 1935 y 1938.


title: Última Hora (Barcelona)

text: El diario nace en octubre de 1935 como un proyecto del político catalanista Lluis Companys, que quería dotar a Esquerra Republicana de Catalunya (ERC) de un diario enfocado a los sectores moderados de ERC. Editado en lengua catalana, era un diario de carácter vespertino. Un hermano de Compayns, Miguel, ejerció como gerente de la publicación.


title: Última Hora (Barcelona)

text: Su último número salió a la calle el 23 de abril de 1938, ya iniciada la Guerra civil.


title: UFC on Fox: Emmett vs. Stephens

text: UFC on Fox: Emmett vs. Stephens fue un evento de artes marciales mixtas organizado por Ultimate Fighting Championship que se llevó a cabo el 24 de febrero de 2018 en el Amway Center en Orlando, Florida.


title: UFC on Fox: Emmett vs. Stephens

text: El evento estelar contó con el combate de peso pluma entre los estadounidenses Jeremy Stephens y Josh Emmett.


title: UFC on Fox: Emmett vs. Stephens

text: El evento coestelar contó con el combate de peso paja femenino entre Jéssica Andrade y Tecia Torres.


title: UFC on Fox: Emmett vs. Stephens

text: Yana Kunitskaya tenía previsto enfrentar a Sara McMann en el evento. Sin embargo, se anunció que McMann se enfrentaría a Marion Reneau en su lugar, después de que el oponente original de Reneau, Tonya Evinger, se retiró de su pelea programada una semana antes en UFC Fight Night 126.


title: UFC on Fox: Emmett vs. Stephens

text: Cada peleador recibió los siguientes bonos de recompensa:


title: Tour de California 2018

text: La 13.ª edición del Tour de California (oficialmente: "Amgen Tour of California") se celebró en Estados Unidos entre el 13 y el 19 de mayo de 2018 e inició con un circuito urbano en la ciudad de Long Beach y finalizó con otro circuito urbano en la ciudad de Sacramento en el estado de California. El recorrido consistió de un total de 7 etapas sobre una distancia total de 1039,7 km.


title: Tour de California 2018

text: La carrera formó parte del UCI WorldTour 2018 calendario ciclístico de máximo nivel mundial, siendo la vigésimo segunda carrera de dicho circuito y fue ganada por el ciclista colombiano Egan Bernal del equipo Sky. El podio lo completaron el ciclista estadounidense Tejay van Garderen del equipo BMC Racing y el también colombiano Daniel Felipe Martínez del equipo EF Education First-Drapac.


title: Tour de California 2018

text: Tomaron la partida un total de 22 equipos de los cuales asistieron por derecho propio los 18 equipos UCI WorldTeam y 4 equipos de categoría Profesional Continental por invitación directa de los organizadores de la prueba, todos de Estados Unidos. Los 4 equipos invitados fueron: el Hagens Berman-Axeon, el Holowesko Citadel, el Rally y el UnitedHealthcare. El Tour de California dispuso de siete etapas para un recorrido total de 1039,7 kilómetros, dividido en una contrarreloj individual, una etapa escarpada, una etapa de media montaña, dos etapas de alta montaña, y dos etapas llanas.


title: Tour de California 2018

text: Las clasificaciones finalizaron de la siguiente forma: El Tour de California otorga puntos para el UCI WorldTour 2018 y el UCI World Ranking, este último para corredores de los equipos en las categorías UCI WorldTeam, Profesional Continental y Equipos Continentales. Las siguientes tablas muestran el baremo de puntuación y los 10 corredores que obtuvieron más puntos:


title: Ay Amor

text: «Ay Amor» puede referirse a:


title: Boccaccio (desambiguación)

text: Boccaccio hace referencia a varios artículos:


title: Romina Ferro

text: Romina Ferro (Buenos Aires, Argentina; 26 de junio de 1980) es una futbolista argentina que juega de guardameta. Ha jugado en su país así como para el Levante UD y el Oviedo Moderno en la Primera División de España.


title: Romina Ferro

text: Ha formado parte del equipo nacional argentino. Fue portera titular en la Copa Mundial Femenina en 2003 donde Argentina se enfrentó a Japón, Canadá y Alemania y en el Campeonato Sudamericano Femenino en 2006 donde Argentina ganó. Comenzó la Copa Mundial Femenina del 2007 como suplente pero después de una derrota aplastante contra Alemania (0-11) fue titular en el resto de los partidos, contra Japón e Inglaterra.


title: Pycnonotus urostictus

text: El bulbul ojigualdo (Pycnonotus urostictus) es una especie de ave paseriforme de la familia Pycnonotidae endémica de Filipinas.


title: Pycnonotus urostictus

text: El bulbul ojigualdo fue descrito científicamente por el ornitólogo italiano Tommaso Salvadori en 1870.


title: Pycnonotus urostictus

text: Se reconocen cinco subespecies:


title: Yanina Gaitán

text: Yanina Gaitán (nacida el 3 de junio de 1978) es una futbolista internacional argentina retirada que jugó como centrocampista. Jugó en , Racing Club, River Plate, San Lorenzo de Almagro y en el Club Social y Deportivo Yupanqui, equipo con el que participó del primer torneo oficial de fútbol femenino argentino en 1991. Fue la primera futbolista argentina en convertir un gol en un mundial femenino.


title: Yanina Gaitán

text: Formó parte del equipo argentino durante la Copa Mundial Femenina de Fútbol de 2003. Durante el torneo, marcó un gol contra Alemania que fue el único gol argentino del torneo.


title: Yanina Gaitán

text: Se recibió de directora técnica en 2006, dirigió futsal en Atlanta y fue ayudante de campo en UAI Urquiza. Desde marzo de 2021 es entrenadora del Club Camioneros en la Primera División B de fútbol femenino en Argentina.


title: Punta Prosciutto

text: Punta Prosciutto es una fracción italiana que forma parte del municipio de Porto Cesareo que está ubicada en la costa jónica de la península del Salento en el extremo noroeste en la provincia de Lecce en la región Apulia en la que se encuentra el Parque natural “” (Pantano del conde y duna costera) (ley regional n. 5/2006) Detrás de las dunas, hay una zona húmeda formada por vastos bancos de cañas. Contiguo a la zona húmeda se encuentra el Bosque del Arneo.


title: Punta Prosciutto

text: Las playas de arena blanca se extienden por varios kilómetros y detrás de ellas hay dunas centenarias, cubiertas por la típica vegetación mediterránea del Salento. La particularidad del mar radica en el hecho de que el agua poco profunda se recupera después de unos pocos metros. El tramo de Punta Prosciutto limita al norte con Torre Colimena y al sur con Riva degli Angeli, circunscrito por un gran grupo de matorrales mediterráneos centenarios: la Maquia Mediterránea.


title: Punta Prosciutto

text: La elevación del lecho marino ha generado un humedal que ha producido un hábitat particular para el establecimiento de una flora y fauna particular. Con la ley regional n. 5/2006 se estableció en la zona el parque natural “Palude del Conte” (Pantano del Conde)


title: Punta Prosciutto

text: La zona costera al norte de Porto Cesareo de Punta prosciutto, llamada pantano del conde, es uno de los humedales más grandes de Salento, caracterizado por valores naturalistas de gran importancia.


title: Punta Prosciutto

text: La morfología del área es plana (altura mínima 0 metros altura máxima mt.66). con formaciones de dunas en correspondencia con el pantano del conde y relieves en los invernaderos de algunas decenas de metros de altura.


title: Punta Prosciutto

text: El humedal del Pantano del conde, que se extiende sobre unas mil hectáreas, se caracteriza como otros humedales de Salento por manantiales de agua dulce, cuya salida hacia el mar se ve obstaculizada por cordones densos. Con vistas a la zona húmeda en una posición montañosa se puede admirar una zona boscosa: el bosque  del Arneo.


title: Vanina Correa

text: Vanina Noemí Correa (Villa Gobernador Gálvez, Santa Fe, Argentina; 14 de agosto de 1983) es una futbolista argentina. Juega de guardameta en el Club San Lorenzo de la Primera División Femenina de Argentina.


title: Vanina Correa

text: Previamente ha jugado para el Club Renato Cesarini, Social Lux, Banfield, Rosario Central, Boca Juniors y San Lorenzo de Almagro.


title: Vanina Correa

text: Jugó como titular el partido inaugural de la Copa Mundial Femenina de fútbol de 2007. Al año siguiente fue portera titular del torneo femenino de fútbol de los Juegos Olímpicos de Pekín 2008.


title: Vanina Correa

text: Correa se desempeña como vicepresidenta de la Confederación Argentina de Deportes desde agosto de 2021.


title: Vanina Correa

text: Comenzó su carrera en Rosario Central a partir de la temprana edad de los 16 años. A los 20 años tuvo su paso al club Boca Jrs, rápidamente tuvo su paso por el conjunto de Banfield para luego volver al conjunto xeneize. Tuvo un corto paso por Renato Cesarini para volver al club donde nació futbolísticamente, Rosario Central, en el 2015. En el 2016 pasó por Social Lux, equipo rosarino, pero no tardaría mucho en volver al conjunto auriazul; el llamado de la DT, Rosana Gómez, hizo que volviera a Arroyito.


title: Vanina Correa

text: Vanina supo disputar varios torneos internacionales como el Mundial 2003 y 2007, los , la Copa América Femenina 2018 y el Campeonato Sudamericano y los Juegos Panamericanos. Asimismo, con el "Xeneize" supo disputar la Copa Libertadores. En el medio, se había retirado y había abandonado el fútbol durante 6 años al ser madre de los mellizos Luna y Romeo, pero la llegada de Ricardo Borrello generó su vuelta a la selección. También fue seleccionada para el Mundial de Francia 2019, junto a su compañera de equipo Virginia Gómez. En el 2019 se sumó al club San Lorenzo de Almagro como refuerzo del club de Boedo, la primera entidad en profesionalizar el fútbol femenino.


title: Vanina Correa

text: En el 2020 se suma al Espanyol de Barcelona, siendo su primera experiencia en el exterior.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: Dick, Kerr's Ladies fue uno de los primeros equipos de la asociación de fútbol femenino en Inglaterra. El equipo existió por más de 48 años, de 1917 a 1965, jugando 828 partidos, ganando 758, empatando 46 y perdiendo 24. Durante sus primeros años, los partidos atraían entre 4 000 a 50 000 espectadores por partido.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: En 1920, Dick, Kerr fútbol Femenino derrotó a un equipo francés por 2–0 frente a 53,000 espectadores, convirtiéndose en el primer partido de fútbol femenino internacional de la historia.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: El equipo afrontó una fuerte oposición por parte de la Asociación de Fútbol (FA), quién prohibió a las mujeres utilizar los campos y los estadios controlados por los clubes afiliados a la FA por 50 años (la regla fue finalmente derogada en 1971).


title: Dick, Kerr's Ladies

text: Dick, Kerr's Ladies fue fundado en Preston, Lancashire, Inglaterra como un equipo de fútbol de la compañía Dick, Kerr & Co, durante la Primera Guerra Mundial. Las mujeres del equipo se habían unido a la compañía en 1914, para trabajar en la producción de municones de guerra. A pesar de que las mujeres inicialmente habían sido desalentadas de jugar fútbol, se creía que la actividad deportiva sería buena para subir la moral de la fábrica en los tiempos de la guerra y ayudar a la producción, por lo que se animó la comptenecia deportiva.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: Durante un periodo de producción baja en la fábrica en octubre de 1917, las trabajadoras se unieron a los aprendices en el patio de la fábrica para jugar partidos de fútbol informales, durante la hora del té y los recreos de almuerzo. Después de batir a los hombres de la fábrica en un juego informal, las mujeres de Dick, Kerr formaron un equipo, bajo la administración de un trabajador de oficina, Alfred Frankland. El equipo atrajo grandes multitudes desde el principio. Dick, Kerr venció al equipo de la Fábrica Arundel Coulthard por 4–0 delante de una multitud de más de 10,000 personas en la Navidad de 1917 en el estadio Deepdale.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: Dick, Kerr jugó en torneos de caridad contra equipos similares alrededor del país y el dinero recaudado fue utilizado para los combatientes heridos durante y después de la guerra. Las jugadoras recibían 10 chelines un juego por parte de la Compañía Dick, Kerr para cubrir sus gastos.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: El equipo jugó el primer partido internacional de fútbol femenino en 1920 en Francia. El equipo francés era de París y estuvo dirigido por una mujer referente del deporte de las mujeres en Francia, Alice Milliat.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: Dick, Kerr jugó un total de cuatro partidos en el Reino Unido el mismo año. El primer partido se jugó en el estadio Deepdale, donde el equipo ganó por 2–0. El segundo partido en Stockport estuvo ganado por el Dick, Kerr por 5–2, seguido por el tercer juego en Mánchester que fue empatado 1–1. La final fue ganada por el equipo francés en Stamford Puente en Londres con una puntuación de 2–1.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: El equipo de Fútbol Femenino Dick, Kerr realizó una gira a Francia donde jugaron en París, Roubaix, El Havre y finalmente en Rouen, empatando tres partidos y ganando el pertido final.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: La gira francesa generó enorme publicidad para el equipo y durante el Boxing Day de 1920 lograron convocar a una multitud de 53,000 espectadores para mirar un partido en Goodison Park, Liverpool en un juego contra el equipo femenino St. Helen. El equipo estuvo presente en el noticiero  Pathe durante todo ese día y las jugadoras como Lily Parr y Alice Woods se convirtieron en grandes artacciones del fútbol británico.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: La popularidad del equipo llevó a la Asociación de Fútbol (FA) a prohibir el fútbol femenino en Inglaterra el 5 de diciembre de 1921. Aparentemente, estaba vinculado a la preocupación de que las mujeres no fueran físicamente capaces de jugar fútbol. Menos de un año después de un partido jugado ante 53,000 seguidores en Goodison Park, el Dick, Kerr's Ladies, así como todo las otras selecciones femeninas que había sido establecido en Inglaterra, perdieron su reconocimiento oficial por el FA.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: La resolución dictaminada por el comité Consultivo de la FA establecía:La prohibición de la FA se extendería por cincuenta años, siendo finalmente eliminada en 1971, lo que se convertiría en contratiempo importante para el fútbol femenino en Inglaterra. Las canchas que gestionaba la FA eran las únicas que contaban con la capacidad suficiente para albergar la demanda de los partidos femeninos en la década de 1920. Debido a la prohibición, los partidos femeninos fueron relegados a campos con capacidad más pequeña, menos recursos y exposición. El fútbol femenino en Inglaterra quedó librado a su propia suerte hasta 1993, cuándo la FA comenzó a ocuparse de su administración y financiación.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: A pesar de la prohibición, el equipo continuó jugando fuera de los campos de la FA. A finales de 1922, el equipo viajó al extranjero para una gira por Canadá y los Estados Unidos. A su llegada, la Asociación Canadiense de Fútbol impidió al equipo jugar en el país. El equipo jugó contra nueve equipos masculinos en Estados Unidos ante multitudes que varían de cuatro a diez mil espectadores. Algunos de los equipos oponentes incluyeron inmigrantes que anteriormente jugaban en la liga de fútbol británica, y al menos un estadounidense que había ido en representación de su país al mundial de 1930.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: La camiseta del equipo era un suéter con rayas negras y blancas, con una pequeña bandera del Reino Unido en el pecho izquierdo y unos pantalones cortos azules. Sus colores de Inglaterra eran suéteres blancos y pantalones azules. Las mujeres también llevaron sombreros rayados para cubrir su cabello.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: En 1926,el nombre del equipo cambió a Preston Club de Fútbol femenino y continuó jugando hasta 1965. A pesar de tener que jugar en peores ubicaciones debido a la prohibición, el equipo tuvo una media de 5,000 espectadores en sus partidos durante la década de 1930. En 1937, el equipo jugó contra las campeonas escocesas, Las chicas de Edimburgo y ganó 5–1, ganando el "título" oficioso de campeones mundiales por primera vez.


title: Dick, Kerr's Ladies

text: La FA finalmente reconoció el fútbol femenino en julio de 1971, 50 años después de haber prohibido el juego y seis años después de que el equipo dejara de jugar.


title: Ofelia (Millais)

text: Ofelia es una obra realizada por el pintor inglés John Everett Millais en torno a 1852. Sus dimensiones son de 76 x 112 cm. En la actualidad el cuadro se encuentra en el Museo Tate Britain de Londres. Representa una escena de la obra de William Shakespeare, "Hamlet".


title: Ofelia (Millais)

text: La obra "Hamlet", de Shakespeare, fue publicada a inicios del siglo XVII y está dividida en cinco actos. Está situada en Elsinor (Dinamarca). Cuando el rey muere le sucede Claudio, su hermano. Este se casará con la reina Gertrudis y Hamlet, hijo del difunto Rey, se sumirá en una profunda depresión.


title: Ofelia (Millais)

text: El fantasma del rey se le aparecerá a Hamlet, con el fin de contarle y explicarle la verdad sobre su muerte, ya que fue asesinado por Claudio. Quiere que se vengue su muerte. Ante esto, Hamlet decidirá hacerse pasar por loco, con el fin de que el rey no se diera cuenta de sus intenciones. La locura de Hamlet será de gran debate en la corte. El chambelán Polonio creerá que la locura de Hamlet estaría provocada por el amor de este hacia su hija Ofelia.


title: Ofelia (Millais)

text: Hamlet decidirá realizar una representación teatral, basada en la muerte de su padre, según los hechos que el espectro de este le había contado, con el fin de confirmar sus sospechas. A la mitad de la representación, el rey Claudio se marchará de esta, confirmando las sospechas de su sobrino.


title: Ofelia (Millais)

text: Posteriormente Hamlet discutirá con su madre, la reina Gertrudis, y mientras sucede esto escuchará que alguien había tras unas cortinas, clavándole la espada, y asesinando al anciano Polonio.


title: Ofelia (Millais)

text: El rey mandará a Hamlet a Inglaterra, con el fin de que sea asesinado en ese país. Pero Hamlet huirá volviendo a Dinamarca. A su vuelta se enterará que Ofelia se volvió loca y que murió ahogada. Laertes, el hijo de Polonio y hermano de Ofelia, intentará vengar la muerte de su padre matando a Hamlet.


title: Ofelia (Millais)

text: Claudio retará a un duelo a Hamlet y a Laertes. Este último estaría compinchado con el rey con el fin de matar al príncipe, envenenando sus espadas. Por otro lado, envenenarían la copa de la reina, con el fin de matarla también. Finalmente, Hamlet morirá en el combate.


title: Ofelia (Millais)

text: Nos interesará más concretamente el acto IV, escena VII. En este acto la reina Gertrudis nos narra un acontecimiento, como será la muerte de Ofelia, la amada de Hamlet. En él se hace una descripción de la muerte de Ofelia, la cual estaría en el campo recogiendo flores, cuando la joven se subió a la rama de un árbol con el fin de coger una flor, y esta rama se quebró, cayendo al agua.


title: Ofelia (Millais)

text: Lo que hará Millais en esta obra será una reinterpretación del texto de Shakespeare. La obra data en torno a 1851-1852. Sus medidas son más reducidas de lo que pueden parecer: 76 x 112 cm. Hay que destacar el formato redondeado de la parte superior de la obra, característico de los primeros momentos de la cultura prerrafaelista.


title: Ofelia (Millais)

text: Representa el momento culmen de la escena, el ahogamiento de Ofelia. Millais será el primero en representar este momento, así como en recuperar los versos de Gertrudis en los que cuenta el suceso, y que fueron omitidos. No se sabe exactamente si ya está muerta, o si acaba de caer. Yace tendida en el agua, con las manos abiertas, extendidas, lo cual algunos autores han señalado que podría remitir a la crucifixión de cristo. Hay una vinculación de la mujer con el agua, como la metamorfosis de Ofelia en sirena.


title: Ofelia (Millais)

text: Millais realizaría la obra en dos fases perfectamente distinguidas, en un primer lugar realizara el paisaje y en segundo lugar la figura de la joven.  En cuanto al paisaje, Millais lo realizaría mediante la observación del natural, en la actualidad se conoce el lugar exacto en el que se realizó la pintura, se trataría del río Hogsmill, cerca de Ewen. Este lugar lo descubriría el pintor gracias a la ayuda de su compañero de hermandad Holman Hunt. Esto se ha podido conocer gracias a una serie de cartas mandadas por Millais a un amigo.


title: Ofelia (Millais)

text: Lo que más llamará la atención de la obra, además de la figura de Ofelia, será la naturaleza, la gran protagonista de la obra. Se puede hablar de un ecosistema pictórico. A través de esa observación del natural, que Millais realizaría "in situ", pudo plasmar toda esta variedad de vegetación. En el texto de Shakespeare se hace una descripción exhaustiva de toda una serie de flores y plantas que aparecerían en la obra. Hecho que sin duda Millais plasmará en la obra, manteniéndose fiel. Todas estas flores y plantas tendrán una clave simbólica, relacionándola con la historia de Ofelia.  La joven llevará colgado al cuello un collar de violetas, que vienen a significar la desgracia, la muerte temprana, o la castidad. Mientras tanto en el agua se pueden ver flotando flores como pensamientos que se relaciona con el amor vano, el sauce simbolizaría el amor desamparado, las ortigas relacionan con la pena, las margaritas con la inocencia. Todas estas plantas aparecerán descritas en la obra de Shakespeare. Por su parte Millais añadirá algunas plantas que no aparecen descritas en la obra como será la presencia de amapolas que se vinculan con la muerte, o el adormecimiento. Lirios que se relaciona con la virginidad, coronas imperiales, narcisos, ulmarias, adonis, forman parte de una amplia extensión de flores que aparecen en la obra. Todas ellas estarían en relación con la historia de Hamlet, así como con los sentimientos de Ofelia. Aparecen algunos detalles que el artista habría incorporado en la obra, y que algunos teóricos habrían relacionado con el abandono del alma de Ofelia. En el lateral izquierdo, en la zona central se percibe una neblina blanca, que puede parecer una calavera. Por otro lado, en la parte superior derecha, entre los ramajes del árbol se advierte la presencia de un petirrojo.


title: Ofelia (Millais)

text: La joven tendría la boca entreabierta, así como los ojos, como si fuera su último hálito de vida, o como si se hubiese quedado con algo que decir. El rostro blanquecino, y las manos relajadas, dejando escapar el ramillete de flores de las manos, mostrarían una situación poco habitual, perturbadora. Todo esto sumado con el paisaje dan muestra de la melancolía del personaje de Ofelia. Destaca el tema de la muerte trágica, tema romántico también.


title: Ofelia (Millais)

text: Abunda el verde, con una tonalidad muy saturada. Con un brillante colorido, si llegar a ser abusivo.


title: Ofelia (Millais)

text: En cuanto a la modelo que John Everett Millais utilizara para la obra, se tratara de Elizabeth Sidal. Era una joven de 18 años que trabaja en una sombrerería, era muy hermosa y les llamó la atención, ya que tenía una gran melena pelirroja. Trabajaría para diferentes cuadros de estos pintores y será habitual como modelo en la pintura prerrafaelita.


title: Ofelia (Millais)

text: Este cuadro tendrá mucho éxito debido a lo que rodeó la realización de la obra.


title: Ofelia (Millais)

text: Lo que hará Millais para representar a Elizabeth como Ofelia, será introducir a la joven en una bañera, para poder estudiar, el movimiento del peso, así como de las telas en el agua. Esto casi cuesta la vida de Sidal, puesto a que la joven permanecería durante muchas horas dentro del agua, la bañera era calentada mediante velas, llegó el punto, en el cual estas velas se apagaron. Pero ni Millais que estaría inmerso en la creación, y la concentración en la pintura, ni Elizabeth que estaría, impregnada por la concentración del artista, se dieron cuenta de lo sucedido.


title: Ofelia (Millais)

text: Algunos autores han querido ver la figura de Ofelia como una exaltación de una mujer pasiva, como un icono sensual.


title: Ofelia (Millais)

text: El tema de Ofelia, será habitual en la historia del arte de los siglos XVIII, XIX y XX. Las formas de representar esta escena variara mucho. Millais será el primero en representar el momento exacto de la muerte de Ofelia. como antecedente de esta obra podemos ver la de Delacroix, que representara el momento del quiebro de la rama.


title: Ofelia (Millais)

text: El hiperrealismo de la obra se ha querido vincular como un antecedente menos revolucionario, de las vanguardias artísticas del siglo XX, o de la fotografía.


title: Ofelia (Millais)

text: Los precedentes de esta obra serán abundantes, sobre todo en el ámbito de la fotografía. Hitchock, se retratara como Ofelia, para una campaña publicitaria para una de sus películas.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Lady Godiva es un cuadro de John Collier, quien realizó esta obra en 1897. El trabajo pictórico tiene unas dimensiones de 142 x 183 cm y se trata de un óleo sobre lienzo. Se encuentra en el Herbert Art Gallery and Museum de Coventry. Es, quizá, la obra más reconocida de Collier y la más característica tanto por su temática como por su calidad técnica y compositiva. El momento que se retrata es en el que tiene lugar la puesta en marcha del reto de la condesa, el punto de inflexión en la trama de la leyenda de Lady Godiva, siendo así una de las representaciones más destacadas de la misma.


title: Lady Godiva (Collier)

text: John Maler Collier, nace en Inglaterra en 1850, hijo de Robert Porrett Collier, primer Lord Mankswell, miembro del parlamento y de la Royal Society of British Artists. En su educación, juega un papel fundamental John Everett Millais, miembro fundador de la Hermandad Prerrafaelita, de quien recibirá una gran influencia en cuanto a su perfección técnica, el detallismo minucioso, el colorido brillante, el interés por lo antiguo y natural, la belleza femenina y cierto carácter onírico y realista. A pesar de estar estrechamente vinculado al grupo prerrafaelita, nunca formó parte de él.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Llegó a ser considerado uno de los retratistas más destacados de su época, incluso constata como uno de los 24 miembros cofundadores de la Royal Society of Portrait Painters. Además de pintor, con una amplia gama temática, e ilustrador de novelas, llegó también a publicar tres libros entre los años 1882 y 1905; “"A primer of Art"”, “"A manual of Oil Painting"” y “"The Art of Portrait Painting"”.


title: Lady Godiva (Collier)

text: La leyenda medieval quedó registrada en el siglo XIII, por el cronista anglosajón Roger de Wendover, quien trovaría la historia de una joven viuda, de belleza exuberante, desposada con Leofric, Conde de Chester, Mercia y Señor de Coventry (Inglaterra). Durante el gobierno de este, los vasallos eran oprimidos por una altísima tributación, su esposa, Lady Godiva rogaría clemencia a su esposo, quien, presumiendo la negativa de su joven mujer, le retó a pasear por las calles del feudo completamente desnuda a cambio de que él redujera los impuestos.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Ella aceptó, con la única condición de que los habitantes de la urbe, el día y la hora acordada, no mantuvieran ningún contacto con el exterior. Concluyendo con el cumplimiento del marido con su parte del trato, aparece también el tinte moralizante típico del folclore medieval, un sastre vecino, llamado Tom, que no podría resistirse a observar el desnudo de su señora, y tras lanzar una mirada a la calle, quedaría ciego como castigo. Esta figura, pasaría a designarse “Peeping Tom” y formularia el tópico del “voyeur” o “mirón”.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Más allá de tratarse de un mero cantar medieval, la historia real recoge que tanto la dama anglosajona como su esposo fueron importantes benefactores de abadías, como la de Coventry, cuya edificación se les atribuye, o la de Ely. Leofric, a su muerte en 1057 dejaría en herencia a Godiva todas sus propiedades, quien supo mantenerlas incluso tras la invasión de Guillermo de Normandía en 1066 hasta su muerte en el año 1080 aproximadamente.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Como antecedentes a la obra, que pudieron ejercer de fuentes directas o inspiración, se pueden citar: el libro “"Hereward The Wake"” escrito en 1865 por el profesor, clérigo y novelista inglés Charles Kingsley (donde Lady Godiva sería uno de los personajes principales), la dramática escultura ecuestre del victoriano John Thomas, o la pintura de Adam Van Noort datada de 1586, posiblemente la más antigua de dicha representación , y otras del siglo XIX como la de Claxton de 1850 o la realizada en 1877 por William Holmes Sullivan.


title: Lady Godiva (Collier)

text: La importancia de la temática, en la realización de este cuadro es de vital importancia, la procedencia medieval de la leyenda, hermana directamente al autor con los principios de la hermandad prerrafaelita y su gusto por lo literario y los temas medievales, en especial, en este caso, por la historia cultural nacionalista, que afloraba por toda Europa en el siglo XIX.


title: Lady Godiva (Collier)

text: La composición del cuadro, bastante sencilla en apariencia, representa a la joven mujer sobre un majestuoso caballo blanco. Teniendo en cuenta que no hay referencias directas en las fuentes acerca del color del equino, se puede deducir que este, lejos de ser un elemento aleatorio, hace referencia directa a la castidad, la pureza y la virtud de la joven que lo cabalga. En lo referente a la disposición del retrato ecuestre, se podría citar la influencia de las anteriores obras que reflejaban la historia, tanto pictóricas o escultóricas, o incluso el cuadro “"Retrato de un caballo blanco"” de Gericault.


title: Lady Godiva (Collier)

text: El animal, que hace las veces de base de la estructura principal, va reciamente engalanado con las típicas vestiduras de paseo, propias de los retratos ecuestres de las damas de condición social elevada. El bocado de oro marida con los bordados del manto, en el que se aprecia el legado del detallismo prerrafaelita, pudiéndose incluso apreciar la heráldica del la casa nobiliaria de Conde.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Si la finura de los delicados dorados es paradigmática, lo mismo sucede con la montura de terciopelo rojo que se sitúa sobre el manto. El vibrante rojo bermellón no solo armoniza en gama tonal, abriéndose únicamente por la lograda encarnación de Godiva, sino que su simbolismo trasmite la idea de pasión, valor y fuerza que requiere dicho acto. Ella, representada como una mujer delicada y hermosa, con ciertos rasgos de idealización en el canon de proporciones, exhibe un desnudo integral, de sensualidad y erotismo supremo.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Se recurre al uso de la larga cabellera castaña, con tonos rojizo estipulando el paralelismo con la gama cromática del resto del lienzo, para cubrir aquellas partes más delicadas del cuerpo de la joven. Ella sujeta la melena, cabizbaja, ruborizada, por la vergüenza pudorosa de su acto, aunque su cuerpo parece descansado y con los hombros relajados, como sabiendo que nadie la mira.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Por un lado, la actitud serena y aliviada de la doncella contrasta con la altanería del animal que monta, orgulloso de su señora. Y por otro, la manera de disponer la montura no sigue la típica pose a lo “amazona” propia de la equitación femenina inglesa, si no que se representa por primera vez sentada a horcajadas, pose masculina, que enfatiza en el revolucionario mérito de su sacrificio, y habla, por consiguiente, del retrato psicológico de una mujer decidida y a-temporal.


title: Lady Godiva (Collier)

text: La única prenda que lleva Lady Godiva es su anillo de casada en la mano izquierda, con la misma que sujeta las riendas, esto hace especial referencia, otra vez, a su honradez y decencia, incidiendo en que no exhibe su cuerpo por gusto, sino afligida por la penuria ajena y en lucha contra ella.


title: Lady Godiva (Collier)

text: El cerúleo desnudo, muy ligado por una parte a la obra de la hermandad, pero también a las corrientes románticas que ligaban la fragilidad y la enfermedad con la belleza de la joven, logra una sensación plena de intimidad y sensualidad. Contribuye a ello el diestro tratamiento de las texturas, delicadas y carnosas para la piel de la joven, suaves para los tejidos, pinceladas más sueltas y ligeras para el pelo y el pelaje del animal, airoso, y un tratamiento más rugoso y frío para los fondos de piedra, metal y madera.


title: Lady Godiva (Collier)

text: El fondo, donde predominan los colores tenues, ocres rebajados, planos, redirige la mirada del espectador al núcleo de la imagen, acentuado aún más el rojo. Lejos de contemplar un fondo, de tendencia prerrafaelita y decoración floral, el artista decide ser fiel a las fuentes e imponer un marco urbano feudal anglosajón. Tal es la verosimilitud es perseguida hasta tal punto que, en el primer plano del fondo, se encontraría la puerta del monasterio benedictino, cuya construcción fue costeada por ella, junto con su marido (según las crónicas de la época).


title: Lady Godiva (Collier)

text: Tras este primer plano, en la esquina superior derecha, se abre una vista de la ciudad, un segundo fondo con la misma paleta suave, donde se recrea un gran trabajo de perspectiva, profundidad y sensación de espacio. Para ello Collier recurriría a una especie de perspectiva área difuminando los contornos de los edificios, a medida que estos se alejan, captando los matices atmosféricos para lograr dicho efecto. En todo este trabajo de iconografía, técnica, texturas, volúmenes, llama la atención la falta del motivo de “"Peeping Tom"”, pues resulta un elemento muy esquemático y dentro de las fuentes y le otorga moraleja, pero la ausencia del otro factor humano dentro de la obra se explica suponiendo que; de haber representado al sastre ojeando a su señora, único foco de atención perseguido, los mirones serían dos, él y el propio espectador.


title: Lady Godiva (Collier)

text: La obra de Collier, aunque esquemáticamente sigue un paradigma prefijado por su temática, terminó por conformar la imagen visual de Lady Godiva y con ello contribuyó a su trascendencia, llegando a ser una leyenda de carácter internacional. Sus representaciones artísticas, muchas y variadas, se encuentran en mayoría en la exposición permanente del museo , pues el asentamiento lógicamente consta de más arraigo cultural en el propio Coventry, donde se conmemora anualmente la celebración de un festival.


title: Lady Godiva (Collier)

text: Artistas de la talla de Salvador Dalí llegaron a inmortalizar a la heroína en numerosas obras, posiblemente una de las más conocidas sea una escultura de bronce, recientemente subastada. La estatua que conmemora en su localidad el acto de la joven fue realizada en la década de 1940 por el escultor escocés Sir William Reid Dick. Realizada en granito pulido, en su disposición se puede apreciar el poso del cuadro de Collier, además de estar elevada por un plinto que reza un fragmento del poema de Tennyson:


title: Lady Godiva (Collier)

text: ""Luego ella regresó, vestida de castidad. Se llevó el impuesto y se forjó un nombre eterno"."


title: Lady Godiva (Collier)

text: Además de algunas incursiones en el mundo de la música como título de algunas canciones y/o discos, cuenta incluso con adaptaciones en el cine, con una muy temprana en 1911 y quizás la más conocida "Lady Godiva de Coventry" de 1955 con Maureen O’Hara en el papel protagonista.


title: Lady Godiva (Collier)

text: En otro aspecto, la temática sirvió de precedente para toda aquella lucha que emplea el desnudo como elemento reivindicativo de protesta, algo muy común hoy día y que tendría sus orígenes en esta fábula. Y en cierta medida podría enlazarse también con algunos comentarios que irónicamente se hicieron sobre Diana de Gales, por parte de quienes vieron en ella una nueva princesa inglesa entregada en cuerpo y alma a su pueblo y en constante lucha contra las injusticias sociales.


title: Marisa Gerez

text: Marisa Gerez (nacida el 3 de noviembre de 1976) es una exfutbolista argentina que jugó como defensora para la selección de Argentina. Participó en los . También fue jugadora de Boca Juniors.


title: Yésica Arrién

text: Yésica Lorena Arrién (Argentina, 1 de julio de 1980) es una defensora de fútbol argentino que jugó en la selección nacional de fútbol en los Juegos Olímpicos de Pekín 2008.


title: Yésica Arrién

text: Fue jugadora del Club Estudiantes de La Plata y de Boca Juniors. Actualmente integra el plantel femenino de Villa San Carlos en la Primera División A de Argentina.


title: Yésica Arrién

text: En su trayectoria como jugadora de la Selección de Argentina participó de la Copa Mundial Femenina de Fútbol de 2003 y de los Juegos Olímpicos de Pekín 2008.


title: Brightest Day

text: "El día más brillante" (Brightest Day en inglés) es una serie de historias cruzadas de 2010 publicada por DC Comics, que consiste en cómics de un año de duración que comenzó en abril de 2010 comenzando desde junio de 2010 y finalizando en junio de 2011, además de serie de cómics vinculados. La historia sigue al final de la serie "Blackest Night" y como las secuelas de estos eventos afectan a todo el Universo DC.


title: Brightest Day

text: Al final de ""Blackest Night"", 12 héroes y villanos fueron resucitados por algún motivo desconocido. Los eventos de "Brightest Day" siguen las hazañas de estos héroes y villanos mientras intentan descubrir el secreto detrás de su resurrección.


title: Brightest Day

text: "Brightest Day" #7 reveló que los 12 resucitados deben completar una tarea individual que les haya asignado la Entidad Linterna Blanca. Si tienen éxito, su vida será totalmente devuelta.


title: Brightest Day

text: La serie esta escrita por Geoff Johns y Peter Tomasi, se publicó dos veces al mes durante #24 números (#25 si se incluye el número 0) alternando con "Justice League: Generation Lost", escrita por Keith Giffen y Judd Winick. Johns ha discutido el tema general:


title: Brightest Day

text: "Brightest Day" también tuvo cruces con la serie "Green Lantern", "Green Lantern Corps", "Justice League of America", "The Titans" y "The Flash". Más tarde se anunció que Gail Simone volvería a un nuevo volumen del cómic "Birds of Prey", que también estará bajo la misma edición. Otros vínculos incluyen los primeros números de una "Green Arrow" relanzada y la "Justice Society of America". Jeff Lemire escribió una sola toma de "Brightest Day: Átomo" con el artista Mahmud Asrar, que actuó como un trampolín para una historia de Átomo para co-presentar en "Adventure Comics" con el mismo equipo creativo.


title: Brightest Day

text: La serie "Green Lantern" presentaba a más de los personajes Atrocitus, Larfleeze, Saint Walker e Indigo-1 en un arco de la historia titulado "New Guardians". En Emerald City Comic-Con 2010, Johns también declaró que Firestorm sería un "personaje principal" en "Brightest Day".


title: Brightest Day

text: El primer número, número #0, fue escrito por Fernando Pasarin. David Finch, un artista nuevo de DC exclusivo, ilustró las portadas de toda la serie.


title: Brightest Day

text: En junio de 2010, el escritor Geoff Johns anunció que el evento "Brightest Day" también se utilizaría para presentar a Jackson Hyde, el nuevo Aqualad creado para la serie animada "Young Justice", en el Universo DC. Del mismo modo, el último número de la serie reintrodujo a La Cosa del Pantano y John Constantine en la corriente continua del universo de DC después de varios años en la marca madura Vertigo de DC.


title: Brightest Day

text: La historia comienza el día después de "Blackest Night" mostrando a Boston Brand rompiendo su lápida. Cerca, un pajarito se cae de su nido y muere, pero resucita con el anillo blanco que tiene Boston. El anillo lo lleva a todos los que resucitaron y él (mientras es invisible) ve cómo celebran sus nuevas concesiones en la vida. Boston luego le pregunta al anillo por qué le muestra esto; su respuesta fue: necesita ayuda. Luego lo lleva a la destruida Star City y crea un bosque.


title: Brightest Day

text: Mientras tanto, en Nuevo México, Sinestro descubre una batería de Linterna Blanca. Hal Jordan y Carol Ferris llegan e intentan levantar la linterna, pero no se mueve... En junio, una mini serie de tres números involucró el regreso de John Constantine al Universo DC y su intento de convencer a Superman y Batman de que la elección de Alec Holland (La nueva cosa del pantano) como el nuevo protector de la Tierra es inevitable y el resucitado Alec Holland tiene que morir, para que su alma pueda fusionarse nuevamente con El Verde.La serie se recopila en varios volúmenes:


title: Brightest Day

text: Otros títulos también están siendo recolectados: Una máscara de "Brightest Day" atribuida a Batman es una de las máscaras especiales de "". Es una imagen de cómo Batman se vería como una Linterna Blanca.


title: Beatrice (Stillman)

text: Beatrice es una obra creada en 1886 por Marie Spartali Stillman, pintora cercana al círculo de los prerrafaelitas. Está realizada con una técnica mixta de acuarela y "gouache", que ya era practicada por otros pintores relacionados con la Hermandad, como Edward Burne-Jones. Se trata del retrato de un personaje de la "Divina comedia" de Dante, Beatriz, que aparece sumida en sus pensamientos mientras lee un libro.


title: Beatrice (Stillman)

text: La influencia de Dante Gabriel Rossetti, artista con el que mantuvo una estrecha relación (como puede observarse en su correspondencia), se encuentra presente en gran parte de la obra de esta pintora. En esta pieza en concreto destaca por sus semejanzas con el prerrafaelita debido a la inspiración en la temática de la "Divina Comedia", la ubicación del personaje ante un fondo indefinido y atemporal, el empleo de flores simbólicas alrededor de la figura representada, el contraste cromático entre tonos rojizos o anaranjados (el cabello de Beatriz y las flores) y azules o verdosos (la túnica y el fondo) y los ropajes, largas túnicas con reminiscencias clásicas. Además, llama la atención que la artista utiliza el mismo modelo de belleza con el que Rossetti representa a sus modelos femeninas, empleando ciertos rasgos muy característicos: el cabello rojizo, los labios fruncidos, los ojos entornados con párpados pesados y el cuello y los hombros fuertes y macizos.


title: Beatrice (Stillman)

text: La huella de Rossetti queda, sin embargo, algo tamizada por el impacto que tiene en Spartali el viaje a Italia que realiza entre 1877 y 1888. La influencia italiana se refleja, sobre todo, en los rasgos de la retratada, que aparecen dulcificados, y la aplicación del color.


title: Beatrice (Stillman)

text: Entre la Beatriz que concebían tanto Rossetti como el propio Dante Alighieri y la que representa Spartali en su obra existen ciertas diferencias. Mientras Dante se refiere a ella como un ser divino, Marie Stillman la identifica con algo más terrenal. Además, al ponerla señalando el pasaje de un libro y representar un ramo de pensamientos al lado del mismo, la relaciona directamente con el conocimiento, otorgándole un cierto matiz intelectual y aportando su propia visión artística del personaje.


title: Gimena Blanco

text: María Gimena Blanco (Mendoza, Argentina, 5 de diciembre de 1987) es una futbolista argentina con pasaporte italiano. Se desempeña como centrocampista y actualmente juga en el Spartak Caserta C5 de la Serie A2 italiana de fútbol sala femenino.


title: Gimena Blanco

text: Formó parte de la Selección nacional de fútbol durante el . En Argentina fue jugadora del Club Atlético River Plate.


title: Gimena Blanco

text: Fue jugadora de futsal en Italia obteniendo el récord de títulos en la historia de la liga femenina del Divisione Calcio a 5 al ganar cuatro Scudettos, tres de ellos de forma consecutiva. También ganó dos Copas Italia, una Supercopa de Italia y fue elegida Jugadora del año en tres oportunidades.


title: Gimena Blanco

text: Comenzó su carrera a los doce años en el club Las Pumas de Mendoza y a los dieciséis años, mientras jugaba un torneo nacional en Laboulaye, recibió su primera convocatoria a la selección nacional. En 2007 pasó a jugar en River Plate en donde permaneció durante un año y medio disputando la Primera División A de Argentina.


title: Gimena Blanco

text: En 2009 pasó a jugar futsal en Italia siendo parte del Isef de Napoli, equipo con el que fue campeona en 2010 en la Serie A femenina de la Divisione Calcio a 5 y elegida como la mejor jugadora del torneo, posteriormente también fue campeona de la Supercopa de ese año.


title: Gimena Blanco

text: Luego de un paso por la Universidad de Alicante FSF en España, en donde disputó la temporada 2010-11 de Segunda División femenina de fútbol sala consiguiendo en ese torneo el ascenso de categoría, regreso a Italia incorporándose al AZ Gold, con el que fue campeona de la Serie A en la temporada 2012-13.


title: Gimena Blanco

text: En 2013 fue convocada a la selección de Mendoza para participar del Campeonato Nacional de Futsal Femenino celebrado en Paraná, en donde logró conquistar el primer título para su provincia natal, además de resultar la goleadora del certamen marcando quince goles y ser elegida como la mejor jugadora.


title: Gimena Blanco

text: En 2014, jugando para Lazio C5, fue campeona de la Copa Italia Femenina de futsal, además de obtener también el campeonato de la Serie A de Italia en la temporada 2013-14.


title: Gimena Blanco

text: La siguiente temporada la disputó jugando para el Ternana Calcio, siendo nuevamente campeona de la Serie A, obteniendo su cuarto scudetto personal, única jugadora en la historia de la liga en conseguir esa marca, y el tercero en forma consecutiva, todos ganados con equipos diferentes.


title: Gimena Blanco

text: En 2015 pasó a jugar en Isolotto Firenze, conquistando la Copa Italia en la temporada 2015-16.


title: Gimena Blanco

text: En 2019 se reincorporó al club Las Pumas de Mendoza. En 2021, cuando el club se convirtió en la primero no afiliado a AFA en fichar profesionalmente a sus jugadoras, fue una de las primeras doce contratadas. En junio del mismo año fue campeona de la Liga Mendocina de Fútbol marcando dos goles en la final del torneo en donde Las Pumas vencieron por 4-0 a Gimnasia y Esgrima, el partido se disputó en el Estadio Malvinas Argentinas y fue televisado por DeporTV.


title: Gimena Blanco

text: En julio de 2021 fichó por el Napoli Femminile italiano.


title: Gimena Blanco

text: Con la selección sub-20 participó de la Copa Mundial Femenina de Fútbol Sub-20 de 2006 celebrada en Rusia, y del Sudamericano Sub-20 de 2006 en Chile.


title: Gimena Blanco

text: Con la selección mayor de fútbol fue campeona en el Sudamericano de 2006, formó parte del plantel que participó en los y de las delegaciones que disputaron el Sudamericano de 2010 y los Juegos Panamericanos de 2011.


title: Gimena Blanco

text: Con la Selección femenina de fútbol sala de Argentina participó del Sudamericano de 2015 y del Sudamericano de 2017.


title: El Pueblo Vasco (San Sebastián)

text: El Pueblo Vasco fue un periódico español editado en San Sebastián entre 1903 y 1936.


title: El Pueblo Vasco (San Sebastián)

text: Nacido en 1903 como una publicación de ideología monárquica, conforme pase el tiempo irá adoptando una línea editorial nacionalista vasca. Fue fundado por Rafael Picavea Leguía, quién también sería propietario y director del mismo. El diario contó con una importante audiencia en la provincia de Guipúzcoa. Dejó de editarse en 1936.


title: El Pueblo Vasco (San Sebastián)

text: En el diario contribuirían tanto periodistas de izquierdas como Azorín, Maeztu, Baroja y Grandmontagne, como nacionalistas vascos. Uno de estos últimos, Engracio de Arantzadi «Kizkitza», llegaría a reconocer en sus memorias que tras la muerte de Sabino Arana en 1903, cuando creían que el nacionalismo vasco estaba condenado a desaparecer por carecer de medios suficientes y porque era odiado por buena parte de la sociedad, el hecho de que Picavea les ofreciera la tribuna de su periódico —además de una cuantiosa ayuda económica—, supuso la salvación del Partido Nacionalista Vasco, pues necesitaban «del aire de la prensa diaria para vivir».


title: El Pueblo Vasco (San Sebastián)

text: Tras el estallido de la Guerra civil sus instalaciones fueron confiscadas por las fuerzas sublevadas.


title: Arike Ogunbowale

text: Arike Ogunbowale (Milwaukee, Wisconsin, 2 de marzo de 1997) es un jugadora estadounidense de baloncesto por los Dallas Wings.


title: Arike Ogunbowale

text: Ogunbowale jugó al baloncesto de la escuela secundaria en Divine Savior Holy Angels High School en Milwaukee. En la temporada 2014-2015, el equipo ganó el título de la División I de la Asociación Atlética Interescolar de Wisconsin, con Ogunbowale promediando 27.2 puntos por juego. Ogunbowale fue nombrada Wisconsin Miss Basketball 2015 y fue una selección de McDonald's High School All-America.


title: Arike Ogunbowale

text: Ogunbowale promedió 11.4 puntos por juego en su primer año en Notre Dame como jugadora de reserva, y se convirtió en titular regular el próximo año.


title: Arike Ogunbowale

text: En su temporada junior, Ogunbowale ayudó a los Fighting Irish a ganar el Torneo de Básquetbol Femenino de la División I de la NCAA de 2018, ganando canastas ganadoras en la semifinal contra Connecticut y en la final contra el Mississippi State.


title: Arike Ogunbowale

text: En abril de 2018, Ogunbowale fue anunciada como una de las celebridades que competirán en la de "Dancing with the Stars". Ella fue emparejada con el bailarín profesional Gleb Savchenko. La pareja fue eliminada en la segunda semana de la temporada en una doble eliminación, quedando en el séptimo puesto.


title: Arike Ogunbowale

text: Ogunbowale nació en Milwaukee, Wisconsin, hija de Yolanda y Gregory Ogunbowale, siendo la menor de tres hijos. La madre de Arike, Yolanda, jugaba al sóftbol en la Universidad DePaul y su hermano Dare jugaba al fútbol en la Universidad de Wisconsin.


title: Arike Ogunbowale

text: De 2009 a 2012, Ogunbowale fue parte de cuatro equipos de fútbol ganadores de la Copa de Wisconsin.


title: Gabriela Patricia Chávez

text: Gabriela Patricia Chávez (9 de abril de 1989, Argentina) es una defensora de fútbol argentina. Jugó en varios equipos de la primera división de fútbol femenino y fue parte de la selección nacional de fútbol argentino durante los . Actualmente integra el plantel de Boca Juniors. Entre los años 2011 y 2017 se desvinculó de la práctica del fútbol por 6 años, pero luego regresó en el 2017 fichando por la UAI Urquiza.


title: Gabriela Patricia Chávez

text: Juega de lateral por derecha y es habitual en la Selección Argentina. Su principal virtud dentro de la cancha es que es una futbolista de contención que se acopla rápidamente al juego en equipo, dado que se trata de una jugadora polifuncional: puede jugar tanto en la defensa como en la mitad de la cancha. Sus primeros pasos en el fútbol de AFA llegaron de la mano de San Lorenzo en el 2008, al mismo tiempo que era convocada a sus primeras citaciones en selecciones juveniles. De ahí pasó en el año 2011 al Club Atlético Independiente de Avellaneda, donde se afianzó en el equipo titular. Dejó el fútbol entre los años 2011 y 2017, pero no se rindió y no lo abandonó.


title: Gabriela Patricia Chávez

text: En el año 2017 fue tentada por el potencial de la UAI Urquiza en ese momento. Sin embargo, luego de solo una temporada en el Furgón de Villa Lynch volvería a cambiar de club, esta vez para jugar en Platense. En el Calamar se convertiría en la primera jugadora en la historia del club en ser citada a la Selección. Luego de tener varios minutos y buenos partidos en el equipo de Vicente López, en el 2018 se sumó a River Plate, club con el que peleó el título en la última temporada, terminando subcampeonas al caer en la última fecha ante la UAI, que fue campeón.


title: Gabriela Patricia Chávez

text: Su historia con la Selección Argentina arranca cuando ella tenía solo 17 años, en el año 2006. Fue convocada para jugar por primera vez con la celeste y blanca al Mundial Sub-20 de ese año y repetiría su participación en el mismo torneo del 2008. El 24 de noviembre de 2006 se produjo su debut oficial con la Selección mayor y no fue en un amistoso, sino en plena competencia: tuvo lugar en el Campeonato Sudamericano que llevaría a las chicas al Mundial tras ganarle en la final a Brasil. Estuvo presente además en tres Juegos Panamericanos (, 2011 y ), dos Mundiales (2007 y 2019), los Juegos Olímpicos de Beijing 2008, Copa América 2018 donde obtendría un tercer puesto que clasificaría a Argentina al Mundial de Francia 2019, torneo en el cual también estuvo presente Gaby, completando así una gran trayectoria con el equipo nacional. En el 2019 fue profesional por primera vez, jugó un Mundial y obtuvo la histórica medalla de plata en los Panamericanos de Lima. Tras jugar estos dos inolvidables torneos internacionales, se sumó a Boca a mediados de 2019 para pelear el campeonato con las Gladiadoras y empezar su etapa en el club de la ribera, cumpliendo así el hecho de haber jugado en 4 de los 5 grandes equipos del país. Su experiencia y jerarquía se hizo notar dentro de la cancha y fue titular en casi todos de los 16 partidos del torneo. Su talento y la proyección son indiscutibles, por eso ha tenido una gran carrera y llegó tan lejos.


title: La pícara molinera

text: La pícara molinera es una zarzuela española que cuenta con la música de Pablo Luna (1879-1942) y libreto de Angel Torres del Álamo y Antonio Asenjo Pérez, basado en la novela de ambiente asturiano La Carmona de Alfonso Camín. Se estrenó el 28 de octubre de 1928 en el Teatro Circo de Zaragoza y el 29 de diciembre del mismo año en el Teatro Apolo de Madrid. Se estructura en tres actos.


title: La pícara molinera

text: Antes de esta zarzuela nos encontramos con la novela «la Carmona» de Alfonso Camín, editada en Madrid en 1926, drama rural ubicado en la parroquia de Contrueces a caballo entre los siglos XIX y XX, que tiene como eje un triángulo amoroso que termina trágicamente. Esta novela sirvió de inspiración para la zarzuela de Pablo Luna titulada «La pícara molinera», con libreto de Ángel Torres del Álamo y Antonio Asenjo. Si bien el libreto de la zarzuela reduce de forma considerable la acción narrada en el texto de Camín, conserva totalmente el acervo rural y asturiano de la novela, aunque introduce un cambio que atenúa su intenso dramatismo.


title: La pícara molinera

text: Independientemente de los cambios argumentales introducidos en el libreto, la verdad es que la música de Pablo Luna tiene un marcado sabor asturiano, habiendo sabido recoger con acierto la idiosincrasia de nuestros sones a pesar de no conocerla antes de acometer la composición de la zarzuela. Un único viaje a tierras asturianas cuando la decisión estaba tomada le sirvió de inspiración. La obra puede considerarse uno de los grandes éxitos del compositor, y es, desde luego, la mejor zarzuela de ambiente asturiano que existe, siendo la romanza del protagonista masculino «"Paxarín, tú que vuelas"» una de las más queridas y grabadas por los grandes tenores españoles, con Alfredo Kraus a la cabeza.


title: La pícara molinera

text: La protagonista, Carmona, es una moza casquivana, “endiablada molinera” que al fin sufre el desprecio general. Los mozos guapos y retadores Juan y el Pintu la cortejan y, con el impulso de la mujer, disputan y se desafían por ella. Corre la sangre, resultando herido Juan y muerto el Pintu.


title: Faust Morell i Bellet

text: Faust Morell i Bellet (Palma 1851-1928) fue uno de los pintores más destacados dentro de la corriente ecléctica de la pintura mallorquina del siglo XIX junto a Ricard Anckerman.


title: Faust Morell i Bellet

text: Faust Morell i Bellet fue hijo de Faust Morell Orlandis, marqués de Solleric y pintor, lo que le permitió llevar una vida acomodada y a poder dedicarse en exclusiva a la pintura. Empezó sus estudios en el Institut Balear de Palma y se formó como artista de la mano de su padre, completando su formación en los talleres de Joan O’Neille y Joan Bauzà.


title: Faust Morell i Bellet

text: El 10 de diciembre de 1888 consiguió el puesto de académico en la Academia Provincial de Bellas Artes de Palma, de la que fue profesor, y, por consiguiente, el mismo puesto en la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. También consiguió un puesto de miembro en la Comisión Provincial de Monumentos Históricos y Artísticos, aunque dejó el cargo después del derribo de la Puerta de Santa Catalina.


title: Faust Morell i Bellet

text: Gracias a su alta posición social, mantuvo amistad con algunos de los pintores más destacados del momento como Joaquín Sorolla e Ignacio Zuloaga, que durante sus estancias en Mallorca se alojaron en el domicilio particular de Morell, el Casal Solleric, situado en pleno centro de Palma. También se relacionó con Anglada Camarassa, Santiago Rusiñol, Pau Casals o la Emperatriz Sissi de Austria, entre otros.


title: Faust Morell i Bellet

text: A lo largo de su vida participó en diversas exposiciones organizadas por el Fomento de la Pintura y la Escultura, una sociedad fundada en 1876 por diversos artistas mallorquines con la función de publicar registros de las actividades de estos junto con listas de exposiciones realizadas y obras vendidas. Entre las exposiciones organizadas por el Fomento destaca la realizada en 1899 con motivo del 300 aniversario del nacimiento de Velázquez, donde Morell participó con unas reproducciones fotográficas de obras del pintor sevillano realizadas por el mismo, dado que era un gran aficionado a la fotografía. Por otra parte, solo se le conoce una exposición individual, realizada en 1912 en el Círculo Mallorquín, donde presentó una serie de 27 obras de temática histórica y retratos.


title: Faust Morell i Bellet

text: El eclecticismo, tendencia que él lideró en Mallorca, presenta pocas novedades. Se puede definir como un intento de emular los maestros del pasado, debido a su fuerte carácter academicista, con un uso del color y la luz en paralelo a las tendencias dominantes en la pintura española de finales del XIX.


title: Faust Morell i Bellet

text: Debido al carácter ecléctico de su obra, esta presenta una combinación muy variada tanto de temas como de técnicas. Así pues, trabajó el óleo, la acuarela y el carboncillo para realizar obras de carácter histórico, retratos, religiosos y, en menor medida, paisajes y escenas costumbristas.


title: Faust Morell i Bellet

text: En la pintura de historia, Morell se decantó por la temática medievalista, realizando principalmente obras con temas dedicados a la Conquista de Mallorca, además de algunas escenas relacionados con la historia del Reino de Mallorca. Estas obras eran de gran formato y ambientadas al aire libre, con gran número de figuras muy teatralizadas y dinámicas.


title: Faust Morell i Bellet

text: Debido al éxito que alcanzó Morell con esta temática, la Diputación Provincial de Baleares le encargó la realización de una serie de vidrieras para la sede de la Diputación, que se empezó a construir en el último cuarto del siglo XIX. Estas vidrieras, enmarcadas dentro del estilo neogótico, trataban episodios de la conquista de Mallorca y fueron realizadas entre 1918 y 1919.


title: Faust Morell i Bellet

text: De esta tendencia destacan las obras Defensa de Valldemosa de Ramón Gual Desmur (1893), La Batalla de Llucmajor (1902), Entrada de Jaume I a Medina Mayurka (1903) y Vigilia del cuerpo de Jaume III (1924).


title: Faust Morell i Bellet

text: En el apartado de retratos, Morell no destacó por su técnica, pero si por los encargos que recibió. De estas destacan las que realizó para la Galería de Hijos Ilustres para el Ayuntamiento de Palma, como las de Bonaventura Vallès (1895), Miquel Costa i Llobera (1923) o Bartomeu Maura Muntaner (1928). También recibió encargos de retratos para el Palacio Episcopal de Mallorca o para la Diputación Provincial, para quien realizó un retrato ecuestre de Alfonso XIII que actualmente se exhibe en el Consell Insular de Mallorca.


title: Faust Morell i Bellet

text: Realizó obras para algunas iglesias de la isla, en un estilo goticista, aunque estas obras carecen de importancia temática y técnica. Relacionado con la temática religiosa, pero alejada de la pintura, diseñó las custodias de las iglesias de Monti-Sion y de Santa Creu en Palma, Además de los proyectos de las vidrieras de la iglesia de Santa Eulália y los sepulcros de Jaume II y Jaume III para la Catedral de Palma.


title: Faust Morell i Bellet

text: Las obras más destacadas de tendencia religiosa son Entierro de Cristo, Aparición de Samuel, El Juicio de Salomón y La Adoración de los Reyes, una imitación de una tabla flamenca del siglo XV.


title: Faust Morell i Bellet

text: Actualmente, sus obras se encuentran repartidas entre el Ayuntamiento de Palma, El Consell Insular de Mallorca, el Palacio Episcopal de Mallorca, El Museu de Can Prunera de Sóller, el Hotel Son Vida de Palma y el Palacio Real de Madrid, además de algunas colecciones privadas.


title: Florencia Mandrile

text: Florencia Mandrile (Laboulaye, Argentina; 10 de febrero de 1988) es una exfutbolista argentina que jugaba de centrocampista. Fue jugadora de la selección de Argentina durante el .


title: Emiliana Arango

text: Emiliana Arango (nació el 28 de noviembre de 2000) es una jugadora de tenis colombiana.


title: Emiliana Arango

text: Su mejor clasificación en la WTA fue la número 345 del mundo, que llegó el 16 de abril de 2018. En dobles alcanzó número 1143 del mundo, que llegó el (30 de abril de 2018). Hasta la fecha, ha ganado un individual y ningún títulos de dobles en el ITF tour.


title: Emiliana Arango

text: Ella debut en la WTA en Copa Colsanitas 2016, donde recibió un Wildcard para el cuadro principal, perdiendo en primera ronda contra la que fue la campeona Irina Falconi.


title: El palco en los toros

text: El palco en los toros es un lienzo de Ignacio Zuloaga Zabaleta pintado en 1901.


title: El palco en los toros

text: "El palco en los toros" es un óleo sobre lienzo, de 95 cm de largo y 100 cm de alto. Está en el Museo Pushkin de Moscú, en el departamento del arte de los países de Europa y América de los siglos XIX-XX.


title: El palco en los toros

text: Muestra cuatro mujeres españolas en los típicos atavíos de la época, que caen en pliegues. Se destacan sus pintorescas mantillas, lujosos abanicos, las flores en el pelo, que será un símbolo femenino para la mayoría de las protagonistas de los cuadros del pintor. Estas siluetas tan naturales, en ningún momento acusadas, subrayan el carácter de estas señoras delicadas, sensuales, refinadas. Vemos las creaturas libres y voluptuosas, románticas, apasionadas por la corrida, por la muerte poética y noble. Zuloaga exalta a España vieja, casi virgen, no pulida por el gusto europeo, tradicional y pura, excéntrica, pero cariñosa.


title: El palco en los toros

text: El juego de las luces y sombras intensifica los colores, les ayudan a resaltar lo más importante para el artista, a las personas, que aquí, como en todas sus obras, llegan a ser el enfoque central para el espectador.


title: El palco en los toros

text: En otoño de 1901 Ignacio Zuloaga y su esposa regresaron a España. Pararon por un breve periodo en Burgos, pero pronto se situaron en Madrid, en su taller de la calle de Villanueva. De esta etapa se destacan los lienzos de técnica muy escrupulosa, con muchos detalles. Se trata de los toreros y gitanas. Y sobre todo se acentúa la obra "El palco en los toros," que adquirirá una fama excepcional. Eso se debe a su gran calidad, y, por otro lado, a su destino posterior. La obra será vendida al famoso coleccionista ruso Iván Schukin. No era un hecho súbito, sino un fruto del éxito anterior en París, Berlín, Dresde, Múnich y en Rusia. Los críticos de este último país valoraron a Zuloaga como un representante significativo de las costumbres españolas en el ámbito contemporáneo. De ese modo "El palco en los toros" acabó en el museo ruso, hoy en día conocido como el Museo Pushkin de Bellas Artes de Moscú.


title: Emilia Mendieta

text: Emilia Mendieta (nacida el 4 de febrero de 1988) es una exfutbolista argentina que jugaba como delantera. Fue internacional con la selección argentina en múltiples ocasiones, incluyendo la Copa Mundial de 2007 y los .


title: Emilia Mendieta

text: Se inició en el fútbol jugando en la Liga Regional de Laboulaye en la Provincia de Córdoba. Posteriormente formó parte de River Plate y fue campeona en los torneos Clausura 2009 y Clausura 2010 de la Primera División A.


title: Emilia Mendieta

text: Fue parte de la selección femenina argentina de fútbol que disputó la Copa Mundial de 2007. También participó con el seleccionado en el y el los Juegos Panamericanos de 2011.


title: Emilia Mendieta

text: Con la selección juvenil participó de las Copas Mundiales Sub-20 de Rusia 2006 y Chile 2008.


title: Emilia Mendieta

text: También integró la Selección femenina de fútbol sala de Argentina. Fue convocada para participar del Sudamericano Femenino de Futsal 2015 y también recibió la convocatoria para el Sudamericano de 2017, pero a último momento una lesión muscular la dejó fuera del evento.


title: Emilia Mendieta

text: A nivel local fue campeona con Racing Club de la Supercopa de futsal 2017 marcando cuatro goles en la final del torneo. Posteriormente pasó a jugar en el Bisceglie Femminile disputando la serie A2 en Italia.


title: Sabroso

text: Sabroso es una agrupación musical de cuarteto formada en Córdoba, Argentina en 2001. Han lanzando más de 30 álbumes en sus veinte años de carrera.


title: Sabroso

text: Luego de una extensa trayectoria en el grupo La Barra, Marcelo Settembrini, Tuta García y Tito de Piano, deciden iniciar una nueva etapa musical. Para ello reúnen dos cantantes. El primero fue Lisandro Márquez, con pasado en la banda de Alberto Tosas y que en ese momento se encontraba realizando su proyecto solista. Y el otro cantante fue el riojano Waldemar "Wally" Mercado, con un paso por la exitosa banda Sol Naciente. Sabroso realiza su primer show en la localidad de Deán Funes el 18 de agosto de 2001 y al otro día invitan a Damas Gratis para ser teloneros en su recital debut en la Sociedad Belgrano de Córdoba.  Ese mismo año lanzan su primer disco titulado "Sabroso", donde se encuentra el hit ""Llegó tu papi"", tema que abre las puertas del país a Sabroso. También este disco cuenta con la presencia de otras aclamadas canciones como ""Bella idiota"", ""Por tu silencio"", ""Eres única"", ""Maldita obsesión"" y ""Ojos sin luz"". Esta agrupación, no le tocó alcanzar un éxito y trascendencia, como a Walter Olmos o Rodrigo Bueno.


title: Sabroso

text: En agosto de 2002 se edita el 2° disco de la banda, “Sabroso show”, con temas como ""Año tras año"" y ""Pensando en ti"". En el mismo mes se realiza en La Vieja Usina la fiesta del 1° aniversario, lo que marca la llegada de Sabroso al escenario mayor del cuarteto. En esta fiesta se contó con la presencia como invitados de La Barra.


title: Sabroso

text: El 17 de julio de 2003 aparece el tercer material discográfico “Supersabroso”. La novedad fue que se trató de un disco doble que incluía versiones electroacústicas de temas latinos realizadas en el teatro Comedia. Los éxitos del álbum fueron, entre otros, “"Siempre tú"”, “"Infiel"”, “"Amiga del alma"” y “"La nena"”. El material completo fue presentado al otro día en el estadio de Atenas, que fue seguido por más de 5000 almas. El sábado 23 de agosto el grupo festeja su 2° aniversario en La Vieja Usina ante 8 mil personas, y recibe como invitados a Rata Blanca.


title: Sabroso

text: En 2004 la banda edita “Caliente”, que sale a la venta el 28 de abril y es presentado el 30 con un show en la Vieja Usina colmada por casi 10.000 personas. En este material se incluyeron “"Herida mortal"” y “"Voy a volverte loca"” a modo de "bonus track" a pedido del público, además de canciones como “"Mi niña"”, “"Amor multiplicado por dos"”, “"Baile caliente"” y “"Sin ti todo anda mal"”. En mayo se produce la desvinculación de Tito de Piano. El 6 de julio Sabroso realiza la tercera parte del electroacústico en el Teatro Comedia de la ciudad de Córdoba, contando como invitado a JAF. El 21 de agosto se festejan los 3 años del grupo en la Vieja Usina, otra vez ante 10.000; los invitados fueron Los Auténticos Decadentes. El viernes 8 de octubre en Atenas y sábado 9 en la Usina se graban en vivo las mejores canciones de los 4 primeros discos para continuar dando forma al disco triple que saldría a fines de ese año. El miércoles 1° de diciembre aparece en el mercado el disco triple "¡Grande!". Se destacan las canciones ""Quisiera amarte"", ""Adiós"", ""Infidelidad"", ""Pobre de mí"" (en vivo) y las grandes interpretaciones de ""Yo te amo"" y ""Todo se derrumbó"", incluidos en el electroacústico. Participa también de esta producción Don Óscar, un referente del cuarteto tradicional grabando a dúo con Wally una remozada versión del clásico ""Llegó tu papi"". El material fue presentado el sábado 4 en el Complejo Forja ante 12.500 personas, lo que marca un nuevo récord de convocatoria del grupo.


title: Sabroso

text: El 2005 arranca con todo para Sabroso llenando los lugares donde se presenta. El 11 de mayo realizan la parte IV del electroacústico en el Teatro Comedia. El 8 de julio hace su aparición el sexto material discográfico, que lleva como título "Capo", y que fue presentado el sábado 9 en el complejo Pajas Blancas Center ante 13.000 personas. En el mismo, la banda registró cortes de la talla de “"Cara a cara"”, “"Mi sexto sentido"”, ""Tendría que llorar por ti"” y un tema final a dúo de Wally y Lisandro, titulado “"Sueños del mundo"”, acompañado de un coro de niños. El sábado 20 de agosto Sabroso festeja sus 4 años de trayectoria en Pajas Blancas Center, donde se hicieron presentes La Pepa Brizuela, Alberto Tosas y Los Rebeldes y el grupo riojano Sol Naciente.


title: Sabroso

text: El 26 de abril de 2006 Sabroso edita el material "Fanático", en el que se destacan temas como “"Ven (a oscuritas)"", “"Perro ajeno"”, “"Mi manera de amarte"”, “"Me da pena"”, ""Hemos"" ""Dime que más debo hacer"" y un dueto vocal entre Wally y Lisandro en “"No fue culpa mía"”. Este álbum fue presentado el 6 de mayo en un Pajas Blancas Center abarrotado por 18.000 personas. El 20 de agosto Sabroso celebra su primer lustro en la música, realizando un concierto en el pabellón verde del Complejo Ferial, donde participó Kapanga como banda invitada. Comenzando la realización de su próximo material, Sabroso graba en vivo el sábado 7 de octubre en el club Villa Retiro antes 10.000 personas. El martes 5 de diciembre en todo el país fue lanzado "Fuego sagrado", un disco doble compuesto por un CD de estudio donde se destacan ""De qué te vale"", ""Maldita hermosa"", ""La amo"" y ""Vivir sin tu amor"", y como bonus un disco en vivo con los grandes éxitos de la banda a los que se sumaron algunos covers de gran nivel, como ""Culpable o no"", ""Mi mundo sin ti"" y ""Amarnos no es pecado"". El 9 de diciembre se presentó oficialmente este disco ante 24 mil personas en el estadio del Club General Paz Juniors. Las imágenes de este concierto serían luego incluidas en el primer DVD de Sabroso.


title: Sabroso

text: En el mes de enero de 2007 se produce la desvinculación de varios músicos del grupo. El 24 de abril se produce el lanzamiento del primer DVD de la banda, titulado"Sabroso en vivo" que documenta el show en Paz Juniors. Se trata de un álbum doble recopilatorio con 16 temas de la discografía, entre los que se destacan algunos clásicos como ""Año tras año"", ""Bella idiota"" y el himno ""Llegó tu papi"". El 3 de julio Sabroso lanza al mercado discográfico "Ganador". ""Eres especial"" y ""Corazón de hielo"" son los grandes éxitos que la gente eligió. “Ganador” fue presentado el 8 y 9 de julio en el microestadio Juniors ante más de 10.000 personas. El sábado 25 de agosto festejan los 6 años de trayectoria en el Complejo Ferial, recibiendo como invitados a los Ratones Paranoicos. El 27 de octubre realizan la quinta parte del electroacústico "Noche de las canciones bellas", show que sería registrado para ser luego lanzado en un ejemplar en DVD. El sábado 1° de diciembre, Sabroso realiza el lanzamiento nacional de "El tributo", un disco doble en homenaje a los 60 años del cuarteto con 22 grandes canciones versionadas al estilo de la banda. Fue presentado en vivo el 8 de ese mes en el Club Racing de Córdoba (barrio Nueva Italia), antes 20 mil personas. Los invitados presentes fueron La Mona Jiménez, Rubinho y Ale Ceberio.


title: Sabroso

text: En el mes de marzo de 2008, la banda comienza a registrar lo que se convertiría en su próximo disco, que recibió por título "Histórico", siendo el decimosegundo material, conformado por 16 temas, destacándose los temas "“Quién”, “Te amo como la primera vez”, “Si la ves”, “Cada vez que te vas”, “Cuando grita la piel”" y las baladas "“Adiós”" y "“Debajo de la piel”". Este material fue presentado el sábado 10 de mayo en el Pabellón Verde del complejo Ferial Córdoba ante 15 mil personas. El 30 de agosto celebran sus 7 años de vida en el Complejo Ferial, y reciben como invitados al trío cordobés Taxi Blue y a los Enanitos Verdes. El concierto se registró con motivo de realizar un documental a editarse en 2009. En el mes de octubre Sabroso vuelve a los estudios de grabación para registrar la última parte de su superproducción en formato de box quíntuple llamada "Mundo sabroso", algo nunca antes realizado en el género y con pocos antecedentes en la discografía de habla hispana. El material sale a la venta el 2 de diciembre, contando como principales cortes con los temas "Morir de amores", "Ella", "No despertaré" y "Nadie puede compararse a ti", entre otros. En pocos días se agotó una tirada de 10 mil unidades de este material, algo no esperado por la compañía DBN. El sábado 13 de diciembre presentan el disco realizando un show en el Estadio Kempes antes más de 22 mil personas.


title: Sabroso

text: El 6 de julio de 2009 sale "Pasional", un combo triple con un CD compuesto por 16 canciones, un DVD con imágenes del show en vivo en el Estadio Kempes y un DVD con el documental del grupo. Fue presentado el 25 de julio en Forja. El 22 de agosto, el Complejo Ferial fue testigo del 8° aniversario de la agrupación, en un show ante 14 mil fanes y con Vilma Palma e Vampiros como invitados. El lunes 7 de diciembre lanzan en todo el país "Tributo 2", el CD+DVD en homenaje a la música cordobesa. El 12 de diciembre hacen historia llenando el estadio Luna Park de Capital Federal.


title: Sabroso

text: El 2010 arranca grabando la gira anual en varias localidades de la provincia de Córdoba; esos registros servirían para editar el primer álbum en vivo conteniendo temas inéditos. Así nace "Supervivo" el 13 de mayo, destacándose "La mala costumbre", "Toda mi verdad" "Quien piensa en ti" "Dudas" y "Fin de semana" entre otros. La presentación oficial fue el 15 de ese mes en Forja. En agosto, a poco de festejar su noveno año de carrera en la música, Sabroso regala a través de su sitio web un álbum en vivo titulado "En vivo en La Vieja Usina", grabado el sábado 24 de julio en dicho local. El 21 de ese mes festejan sus 9 años en Forja, y en ese concierto se sumaron nuevamente Los Auténticos Decadentes, actuando ante 17 mil asistentes. El 6 de diciembre presentan "Bravo", cuyas canciones destacadas son "Loco por ti" "El duende de tu cama" "No vale la pena" "No soy como tú", "Hasta rompernos" y "Blanco y negro"; el disco fue presentado el día 11 de ese mes en Forja ante más de 10 mil personas. Termina el 2010, y Sabroso tenía bajo el brazo, el combo compuesto por CD+DVD titulado "Es una noche de luna llena", grabado en vivo en el show de fines de 2009 en el Luna Park.


title: Sabroso

text: "Nacido para ser así" es su vigésimo disco y fue lanzado a la venta el 11 de mayo en 2011 y presentado en vivo el día 14 nuevamente en el Complejo Ferial. En este tema se destacan canciones como "Este amor que me mata" "Sin pensarlo" "Chocolate caramelo" "Pobre corazón", también aparecen otros éxitos lentos de la talla de "Guerra fría" y "Así lo haré"; el disco culmina con una emotiva balada titulada "Mamá" grabada por el dúo entre Lisandro y Wally. El 29 de junio tocan por primera vez en el teatro Gran Rex. El 21 de agosto en La Vieja Usina festejan su 10° aniversario grabando imágenes y audio para un próximo disco. Esa noche se grabaron 8 nuevos temas que luego regalaron a su público a través del sitio web oficial de Sabroso bajo el nombre de "Vivo". El día 27 dieron un concierto en la Sociedad Belgrano, donde también obtuvieron imágenes para un nuevo DVD. El 24 de noviembre sale a la venta "10 años", compuesto por 3 CD en vivo, 1 DVD y un libro de fotos. El 26 de noviembre siguen con los festejos de la primera década de existencia en el cuarteto, y tocan en el Chateau Carreras; los invitados fueron Abel Pintos, Don Óscar, Ale Ceberio y Turco Chain. A fines de diciembre sale al mercado "La noche de los 10 años", el CD+DVD grabado en dicho concierto, llevado a cabo en el Estadio Kempes.


title: Sabroso

text: El 28 de abril de 2012 Sabroso despidió definitivamente a La Vieja Usina, recinto histórico que a partir de ese día cambiaría de perfil y de nombre. El 12 de junio sale a la venta "A capa y espada", un disco cuya presentación oficial se llevó a cabo el 19 de ese mes en el Complejo Ferial Córdoba. El sábado 28 de julio la banda inaugura el local Plaza de la Música (ex Vieja Usina). A mediados de agosto se dedican a grabar en vivo; el 18 en Sociedad Belgrano y el 19 en Plaza de la Música registran "Garra, puro corazón, alegría", disco compuesto por 6 temas que regalan a través de su sitio web desde el 25 de septiembre. En este material participa el dominicano Santos Holmo. Además incluye un enganchado de lentos y 2 canciones grabadas por Lisandro cuando tenía 10 años, una zamba inédita compuesta por Wally y un tema grabado por Espuma Mix, el grupo con el que el riojano realizó su primer registro. El 7 de noviembre se realizó la 14° edición de los Premios Gardel a la Música, emitida por CM, el Canal de la Música. El álbum "La noche de los 10 años" compartió la terna Mejor Álbum Grupo de Cuarteto con La Barra, pero Banda XXI se llevó el galardón. El 11° aniversario se festejó el 24 de noviembre en el estadio General Paz Juniors, donde grabaron para un futuro nuevo álbum. Una semana más tarde se presentan en el estadio Hilario Sánchez de la ciudad de San Juan y registran más material; el resultado es "Sabroso vivo", un álbum doble que salió al mercado en vísperas de Navidad de ese mismo año.


title: Sabroso

text: A fines de abril de 2013, Sabroso lanza "Groso", que contaba con temas como "Ahora vete", "Poco a poco", "Volví por ti", "Amor blindado" y "Entre la tierra y el cielo" y "Te voy a querer toda la vida" (con la participación de Melina León y Eddy Herrera respectivamente). El disco fue presentado el miércoles 19 de junio en Complejo Forja. A fines de ese año, "Amor y sangre" sale a la venta con éxitos como "El avión", "Verás dolor", "Donde va el amor" y "Fuimos. Este fue presentado el 17 de diciembre, nuevamente en Forja.


title: Sabroso

text: En 2014 sale a la venta "Vuela", un material con 14 canciones, en las cuales se destacaban "Me fui", "Sólo por amor", "Intensamente", "Y voy a ser feliz" y las clásicas baladas de la banda "Espérame" y "Hoy es un buen día". El material fue presentado el 14 de junio en Complejo Ferial. Luego la banda sacó de manera especial para los fanáticos, un disco que se pudo descargar a través de la página de la banda, llamado "Vibra", el cual incluía 2 éxitos como "Mi niña veneno" y "Clavado en un bar", entre otros. A fin de año, el grupo graba "Trece" tanto en CD como en DVD. En él se grabaron varias canciones que formaron parte de la banda durante sus 13 años. Este disco también se convertiría en el último que grabó Lisandro Márquez junto a Sabroso.


title: Sabroso

text: El 2015 Lisandro Márquez se desvincularía de ésta para seguir su camino como solista. Mientras tanto Sabroso comenzó sus shows ese año únicamente con la voz de Wally. Aunque en febrero encontró al reemplazante de Lisandro, se trataba nada más ni nada menos que el exvocalista de Trulalá, David Ortiz, que grabó de manera inmediata 6 temas a modo de prueba "Ni lo intentes", "Te deseo un amor", entre otras. Fue presentado de manera oficial el 14 de febrero en Complejo Forja ante una multitud. El 24 de mayo,se presenta en Plaza de la Música el primer CD oficial grabado por David Ortiz, denominado Auténtico. En este disco sabroso grabó la canción "Un beso y una rosa" (le hace falta un beso) y fue la primera banda en grabarla en el país, luego la cantaron varios grupos como Agapornis. En conmemoración del Día de la madre, Sabroso vuelve a los estudios y graba 4 canciones alusivas que fueron parte de un EP inédito en toda la historia de la banda que se llama "La teta más linda del mundo", donde se destaca el poderoso dúo entre Wally Mercado y David Ortiz en la canción "La más bonita". Este material fue presentado a las pocas semanas de su salida en las instalaciones del Club Atenas y el cual contó con la particularidad de que fue lanzado por medios digitales y también en formato físico donde la banda obsequió el disco de manera exclusiva a los concurrentes a la presentación. El 17 de noviembre, tras un largo tiempo, Sabroso vuelve a grabar un disco llamado "Todos somos uno", que incluía canciones como "No puedo vivir sin ti" y "Si esta casa hablara". El mismo fue presentado en Sociedad Belgrano el jueves 26 de noviembre.


title: Sabroso

text: En el mes de mayo del 2016, Sabroso se emprende en una gira por las localidades de Chilecito, La Rioja y Aimogasta (Provincia de la Rioja), Villa Mercedes (San Luis), el mítico recinto ubicado en Córdoba Capital "Plaza de La Música" y culminando la gira en Río Cuarto (provincia de Córdoba). Esta gira fue realizada con motivo de grabar canciones inéditas de la banda en vivo (Tal como en el disco "Supervivo") en donde estas grabaciones fueron rescatadas en un disco que incluyen 30 canciones titulado "Eternamente vivo" que es lanzado a las disquerías nacionales el día 12 de julio y presentado en vivo en Villa Retiro el día 26 del mismo mes, donde se destacan "Caricatura" "Contigo sí" "Te quiero" "Ha llegado a la ciudad" "1+1: Dos enamorados" "No soy el único", entre otros. Este material discográfico fue lanzado físicamente en dos formatos; la versión "Acrílica" el cual solamente contiene las 30 canciones grabadas en vivo divididas en dos discos, y también la versión "Digipack Full Deluxe" que también contiene las 30 canciones inéditas pero se agregan dos canciones por cada cantante (un "enganchado" con varios éxitos en la banda y una canción romántica) y un gran álbum de fotos tomadas durante la gira. El éxito de "Eternamente vivo" no se hizo esperar y las ventas del disco llegaron al inesperado galardón de "Doble Disco de oro" , haciéndose valer de su aclamado diseño artístico y gráfico, pero aún más sus poderosas y exitosas canciones. En ese mismo año, Sabroso es nominado a los Premios Gardel por el disco Auténtico, el cual gana como "Mejor álbum grupo de Cuarteto". Pero además de eso también recibe una nominación inédita para la música del cuarteto, Sabroso estaba nominado a "Mejor DVD", también por Auténtico, en éste competía junto al Indio Solari y Abel Pintos, el bahiense terminó quedándose con el premio. En el mes de noviembre, Sabroso festeja sus 15 años en las instalaciones del club Villa Retiro con una excelente convocatoria donde presentan al público dos videoclips grabados en conmemoración del aniversario de la banda con dos canciones inéditas y completas como la romántica cumbia a cargo de Wally Mercado "El hombre no llora" y el energético moderno "Cariño mío" en la voz de David Ortiz. Luego se lanza una colaboración entre Sabroso y el artista internacional Marcos Llunas donde juntos graban la reversión de un éxito en la carrera de Marcos que se titula "No te vayas".


title: Sabroso

text: A comienzos de 2017, la banda lanza dos sencillos de manera de adelanto para dicho año titulados "A él" a cargo de Wally y también "Juntos" en la interpretación de David. Un mes después la banda volvería a quedar con una sola voz, tras un duro cruce entre los cantantes en la ciudad de Belén (Catamarca). Inmediatamente la banda lanza un EP titulado "Archivos Parte 1" donde se compilan sencillos como "Un hombre no llora", "A él", "No te vayas", también canciones inéditas grabadas en estudio como "Si yo fuera él" y la reversión a manos de Wally en "Juntos", así también como una canción inédita titulada "Presencié tu amor" que data en el año 2008 en la presentación del disco "Mundo sabroso" en el Estadio Chateau Carreras. Ya en el mes de mayo, la banda decide realizar una gira por las provincias de San Juan, La Pampa, Buenos Aires y en el Club Atenas (Provincia de Córdoba) para grabar su nuevo material titulado "Cuerpo y alma (en vivo)" donde incluye 13 nuevas canciones entre las cuales se destacan "Un nuevo amor" "Tácticas de guerra" " Lo vi" "Lo que te mereces" "De vez en cuando" "Algo chiquitito", etc., a los que se suman las versiones en vivo de "A él" "Un hombre no llora" "Juntos" y el excelente cover de la banda cuartetera Chébere "Algún día la encontraré" grabada en "Sala del Rey" (Córdoba Capital). Y con motivo de festejar los 16 años y la presentación de su flamante material discográfico, Sabroso se presenta el 19 de agosto de dicho año en La Plaza de la música en una noche inolvidable para los fanáticos en donde el recital fue filmado y grabado en vivo para que al poco tiempo después se editara un CD y DVD titulado "Celebridades, glorias y más (en vivo)" que fue lanzado a las plataformas digitales. Dicho material contiene varias canciones del reciente disco a los cuales se suman grandes y novedosos éxitos de la banda tales como "Tiburón" "Mi manera de amarte" "Maldita hermosa" (donde esta vez es Wally quien los interpreta) y otros clásicos sabroseros de la talla de "Llegó tu papi" "De qué te vale" "Un beso y una rosa", etc. Al finalizar el año, presentaron un disco de reversiones de clásicos del rock argentino en estilo cuarteto (proyecto varias veces postergado) bajo el nombre de Sabroso & Roll. Incluyó canciones como Vencedores vencidos (Los Redondos), De música ligera (Soda Stereo), Lamento boliviano (Enanitos Verdes) y Funky (Charly García). La banda decide apostar una vez más por las plataformas digitales y decide realizar un directo para la plataforma Youtube en donde el grupo interpreta en vivo varias canciones a modo de adelanto del próximo disco. Sabroso and Roll fue presentado en la Plaza de la música el día sábado 30 de diciembre. Ya en el año 2018, no se lanzan discos grabados en estudio , pero si se lanzan varios EP´S y discos en vivo de manera digital. Sabroso decide lanzar el disco "Aquellas canciones inolvidables" donde la mayoría de las canciones fueron grabadas en la presentación del "Sabroso and Roll" realizada el año pasado. En este disco se encuentran diversos clásicos de la banda entre los que se encuentran "Nada de nada" "Eres única" "Hay que estar loco" "Amiga del alma" "Quisiera amarte" (siendo estas canciones originalmente cantadas por Lisandro Márquez pero reversionadas en la voz de Wally) aunque también existen otros clásicos propios de Mercado como "Tendría que llorar por ti" "Cara a cara" "Me da pena", etc. El disco finaliza con un explosivo y bello "enganchado" de lentos "El ruido/El mundo/Blanco y negro". Al poco tiempo, la banda lanza otro EP en conmemoración al Día del Padre titulado "El más grande" con 4 hermosas canciones alusivas a tal fecha. Debido al éxito que obtuvo Luis Miguel (serie de televisión) se lanza un EP con éxitos de Luis Miguel al estilo de Sabroso donde se observa la excelente calidad vocal de Wally Mercado y el detallado sonido de la banda en canciones como "Suave" "Culpable o no" "Decídete" "Ahora te puedes marchar", entre otros. Para los 17 años, debido a su escasa convocatoria en Córdoba Capital, mas no en el resto del país, el grupo decide realizar su festejo en Sala del Rey con la particularidad de dividir su aniversario en dos días; el día 13 de octubre se realizó la Parte 1 (2001-2009); y el día 14 de octubre se festejó la Parte 2 (2010-2018). Las dos noches fueron grabadas en vivo y compiladas en un álbum lanzado físicamente titulado "Frenéticos 17" donde una vez más se demuestra el poderoso sonido en vivo y musical del grupo.


title: Sabroso

text: En el mes de abril de 2019, Sabroso decide incorporar un nuevo cantante, un joven santafesino llamado Ever Gonzalo Zaisquievis, quien ha cantado en bandas como Vanguardia, Banda Express y Locamanía, el cual acompaña a Wally. En el mes de junio, después de mucho tiempo el grupo vuelve a los estudios para grabar su nuevo disco titulado "Sin red" (que no cuenta con la participación de Ever debido a que ingresa a la banda ya en las etapas finales de la realización del disco). En este material discográfico se destacan canciones al fiel estilo de Sabroso tales como "Héroe" "Sin ella" "Yo te creía fiel" "Vas a quedarte" "Estoy enamorado de ti" "Este amor lo vale" y la sensacional balada "En otra vida". Dicho material fue presentado el día 22 de junio en Sala del Rey. Y poco tiempo después se incorpora un tercer cantante a Sabroso, un chico oriundo de la localidad de Río Cuarto, Provincia de Córdoba llamado Ramiro Luna, el cual ya había tenido un anterior paso por la banda entre los años 2016 y 2017 en donde tocaba el Güiro y cantaba algunas pocas canciones. Con motivo de los 18 años del grupo, Sabroso decide apostar fuertemente y festeja su aniversario en un recinto mítico en el que nunca antes habían actuado, el Orfeo Superdomo. Para sorpresa de todo el ambiente, la banda agota todas las entradas disponibles (Platea y Campo) y realiza un show a la altura con un excelente nivel musical el día 17 de noviembre de dicho año junto a invitados de lujo como Cacho Buenaventura, el grupo folclórico riojano Los Legales y Claudio Toledo. A la semana siguiente del aniversario, Sabroso lanza al mercado digital un disco doble titulado "Para darte calor, para hacerte feliz" que está compuesto por un disco en estudio con 8 canciones entre las cuales se destacan "Hoy me has perdido" "Lo que tenías conmigo" "Más ciego que tu" "Todo es tuyo"; y también un disco en vivo grabado en el recinto Loft Disco (Córdoba Capital) titulado "Tributo 3" el cual contiene varias canciones que ya han aparecido en las entregas anteriores de los Tributos 1 y 2, a los cuales se suman otras canciones inolvidables y populares del género cuartetero.


title: Sabroso

text: Desde enero de 2020, en el doce, lanzan para la cortina musical del programa de Aldo Guizzardi, "Somos la mañana de la tele", en que el conductor del programa "El Show del Lagarto", colaboró con la banda, con una salsa cuartetera, interviniendo con palabras finales a cada verso y con una estrofa creada para que cante el periodista de Río Ceballos.


title: Sabroso

text: Para el verano del 2020 la banda siguió realizando sus presentaciones en todo el país normalmente, y se lanzaron varios sencillos en su cuenta de YouTube como "Dance Monkey", "La boca/Te olvidaré", "La culpa la tiene cupido", "Soy sabrosero (El parrandero)", entre otros.


title: Sabroso

text: En el mes de marzo, se tenía previsto realizar un show antes de las vacaciones en Melincué (Pcia de Santa Fe), pero debido a la pandemia de COVID-19 se debió suspender dicho show y todos los programados para ese año.


title: Sabroso

text: Mientras se esperaba la vuelta a los escenarios se lanzaron varios sencillos a las plataformas digitales tales como "Cambio olvido", "Esperanzas", el "polémico" videoclip "Ataúd" y un dúo con el artista español Lorca "Me has vuelto loco".


title: Sabroso

text: Ya en el mes de octubre, en el estudio BFC Récords se grabó un nuevo disco titulado "Desde el encierro", el cual contiene varios sencillos lanzados durante la pandemia y 7 canciones nuevas, entre las que se encuentran el dúo con la cantante dominicana Milly Quezada "Me parece extraño". Dicho disco salió el 18 de diciembre para todas las plataformas digitales.


title: Sabroso

text: La vuelta a los escenarios recién se hizo posible en el 2021, más precisamente el 6 de febrero en Villa María. Y la vuelta a Córdoba Capital se produjo el 27 de marzo con un show único que rememora a los famosos electroacústicos que solía realizar la banda en sus primeros años así como el célebre show "La noche de las canciones bellas". Dicho show llamado "De galera y bastón", aprovechó el formato teatro-show para realizar dos segmentos, el primero que constó de un repertorio popular que atravesó diversos estilos musicales, ya sea sinfónico, electrónico, boleros, baladas y rockpop. Y ya en la segunda mitad se tocó el repertorio clásico de la banda, así como una presentación de "Desde el encierro", su último disco.


title: Andrea Ojeda

text: Andrea Ojeda (Glew, Buenos Aires, Argentina, 17 de enero de 1985) es una futbolista argentina que juega como delantera. Actualmente se desempeña en Boca Juniors de la Primera División Femenina de Argentina. Es la goleadora histórica de Boca Juniors con más de 450 goles y la jugadora con más títulos en la institución obteniendo 25 campeonatos con camiseta Azul y Oro.


title: Andrea Ojeda

text: Nació en Glew partido de Almirante Brown correspondiente al sur de la provincia de Buenos Aires, se inició en Longchamps en una categoría libre con chicos mayores que ella. Con permiso de su padre, Ojeda pudo jugar en una liga de Baby fútbol. Llegó a la institución de La Ribera en 1997 a los 12 años de edad, pero debido a que era pequeña por consejo del director técnico no pudo continuar, de igual forma con 12 años pudo entrenar con la primera de Boca Juniors y llegar a convertir 2 goles en un entrenamiento. Pero su llegada a la institución se hizo esperar un poco más de tiempo, ya que recién podía ser fichada a partir de los 14 años. En esos dos años siguió jugando a la pelota en la Sociedad de Fomento J A Castelli de Longchamps, para luego continuar en el Club Atlético Temperley.


title: Andrea Ojeda

text: Cuando tenía 13 años, Andrea Ojeda le pedía prestado el documento a alguna compañera para poder jugar al fútbol. El reglamento indica que para jugar en AFA hay que tener 14 años cumplidos, pero su ganas de jugar a la pelota era más importante que cualquier disposición y siempre encontraba alguna amiga dispuesta a darle el documento para que pudiera salir a la cancha a jugar a la pelota y competir en los torneos.


title: Andrea Ojeda

text: Luego de dos años volvió a probarse en el club cuando ya tenía 14 años para ser parte del xeneize en 1999.


title: Andrea Ojeda

text: En una entrevista para "InfoSur", hizo referencias sobre sus primeros pasos en el Club Atlético Boca Juniors y sobre la clave con respecto al apoyo de sus compañeras por ese entonces:  En sus inicios en la institución no solo jugó como delantera, sino que cumplió otros roles dentro del campo de juego, debiendo posicionarse como doble 5, si bien se paraba en la mitad de la cancha, siguió convirtiendo goles desde dicha posición. En otra entrevista que le realizaron antes de migrar hacia el fútbol español, Andrea Ojeda recordó otro fragmentos de sus inicios reconociendo que le parecía inimaginable jugar en Europa y menos jugar al fútbol en Boca, e hizo referencia a la elección de adolescente:


title: Andrea Ojeda

text: Andrea Ojeda comenzó su trayectoria profesional desde adolescente. En 1999 ingresa al Club Atlético Boca Juniors para ser parte del platel de "Las Gladiadoras" hasta 2016.