title: Fairchild FC-2

text: El prototipo FC-1 voló en junio de 1926, y las pruebas iniciales mostraron que su motor original Curtiss OX-5 era inadecuado. Pronto fue sustituido por un Wright J-4 con el doble de potencia y el avión fue redesignado FC-1A. Se vio que tenía potencial comercial, y en una forma ligeramente revisada, fue puesto en producción como FC-2.


title: Fairchild FC-2

text: Los aviones de producción se diferenciaban del prototipo en que tenían un volumen de cabina aumentado, y se ofrecía con varias plantas motrices. Otras opciones incluían la elección de un tren de aterrizaje de ruedas, esquíes, o flotadores. Los primeros aviones de producción estaban equipados con solo tres larguerillos en el fuselaje trasero, lo que le dio a este lote de aviones una apariencia de lomo afilado que condujo a su mote ("Razorback"). Las series de producción posteriores eliminaron esta distintiva característica. Diseñado con la fotografía aérea en mente, el FC-2L presentaba una cabina cerrada con calefacción con ventanas extra para permitir una vista hacia abajo mejorada. La RCAF compró inicialmente el modelo para esta tarea, antes de utilizar el avión principalmente como transporte ligero.


title: Fairchild FC-2

text: Una versión optimizada para el transporte de carga fue producida como FC-2W, con un motor radial Pratt & Whitney Wasp y envergadura aumentada. Dos ejemplares de esta última versión se hicieron famosos: el "City of New York", volado por Charles Collyer y John Mears en los tramos terrestres de su viaje rompe récords alrededor del mundo, en junio-julio de 1928, y el "Stars and Stripes" (Número de Serie 140), un FC-2W2 utilizado por Richard Evelyn Byrd en su expedición antártica del mismo año. El avión de Byrd está preservado en el Virginia Aviation Museum, en préstamo del Museo Nacional del Aire y el Espacio de Estados Unidos.


title: Fairchild FC-2

text: Los "FC-2W" volados por los pilotos de zonas remotas canadienses Duke Schiller y Romeo Vachon, piloto jefe de la Transcontinental Airways Company, también fueron prominentemente usados en el rescate de 1928 de la tripulación del avión "Bremen" en Canadá.


title: Fairchild FC-2

text: El 19 de octubre de 1927, un "FC-2" configurado con flotadores realizó el primer vuelo de Correo Aéreo de contrato operado por Pan American Airways. Cuando fue imposible comenzar su servicio en la Ruta de Correo Aéreo Exterior Nº 4 (FAM-4) entre Cayo Hueso, Florida, y La Habana, Cuba, en aquella fecha (tal y como requería el contrato), debido a que las fuertes lluvias habían retrasado la consecución de la nueva pista en Cayo Hueso necesaria para que pudieran aterrizar los transportes trimotores modelo Fokker F.VIIa/3m de la compañía, PAA alquiló (coste: 145,45 dólares) el "FC-2 La Niña" ("NC-1654", número de serie 15) pilotado por Cy Caldwell y perteneciente a West Indian Aerial Express, una compañía que sería adquirida por Pan Am un año más tarde.


title: Fairchild FC-2

text: Debido al requerimiento de la Real Fuerza Aérea canadiense de estandarizar los motores, el diseño básico del "FC-2" fue rediseñado con un motor radial Armstrong Siddeley Lynx de 215 hp y redesignado como "FC-2L". En esta forma, el nuevo modelo voló con las unidades de la RCAF, principalmente en las operaciones septentrionales. También fue desarrollada otra versión para la RCAF, conocida como FC-2V.


title: Fairchild FC-2

text: El diseño básico del "FC-2" evolucionó en los Model 51 y 71. El "Model 51" era una versión modernizada del "FC-2" producida en 1930 para competir con los nuevos transportes puestos en el mercado, siendo el cambio más significativo la incorporación de un motor Wright J-6 más potente. Unos pocos ejemplares fueron convertidos desde "FC-2". Los aviones "Model 51" de la RCAF tenían soportes para bombas ligeras bajo el fuselaje y fueron usados para practicar bombardeo en Camp Borden. El Model 61 también tenía el motor J-6, pero incluía una cabina rediseñada para acomodar otros dos asientos para pasajeros. Solo fueron construidos 3 de estos, modificados desde "FC-2W2", pero la modificación de cabina se retuvo en el Model 71. La RCAF usó el "Model 71" como un robusto, fiable y altamente útil transporte ligero, así como avión apto para las tareas de aerofotogrametría, gracias a su bodega de cámaras para la fotografía vertical y a las ventanas traseras bajas que permitían la fotografía oblicua.


title: Coldwave

text: Coldwave ("ola fría" en español) es un género musical que en principio se refiere a una variante del post-punk a finales de los años 1970s en Francia y sur de Bélgica. El término musical fue utilizado en 1977 para describir la música de la banda inglesa de "post-punk" Siouxsie And The Banshees. Su influencia principal se encuentra también en bandas como Joy Division, Bauhaus o The Cure y encuentra su manifestación en grupos como: KaS Product, Martin Dupont, Asylum Party, Norma Loy, Clair Obscur, Marquis de Sade, Opera Multi Steel, Trisomie 21 o South of No North


title: Coldwave

text: El término "Cold Wave" se utilizó por primera vez el 26 de noviembre de 1977 en el semanario musical del Reino Unido, " Sounds": el titular de su portada, que muestra a dos de los integrantes de Kraftwerk, Ralf Hütter y Florian Schneider, fue "La nueva música: Cold wave" . Ese año, "Kraftwerk" había publicado "Trans-Europe Express".


title: Coldwave

text: Sin embargo, el término "Cold wave" se reutilizó a la semana siguiente en el mismo semanario por el periodista "Vivien Goldman", en un artículo sobre Siouxsie And The Banshees, describiendo su música como "fría, maquinal y apasionada a la vez" y comentó acerca de la banda: "Escucha el rugido "cold wave" de los años 70 en los años 80". Retrospectivamente el historiador musical Simon Reynolds también catalogó el primer álbum del grupo, "The scream" (1978), como "cold wave". Para los críticos, el estilo "cold wave" también es aplicable a la producción de "Martin Hannett" de Joy Division, grupo prominente a finales de los 1970s y principios de los 1980s. Hannett se integró en "Joy Division" a finales de 1978. Su primera grabación con la banda fue el tema "Digital" para el álbum "A Factory Sample" lanzado a principios de 1979. Varias bandas se inspiraron con el post-punk de estos dos grupos, Siouxsie and the Banshees y Joy Division.


title: Coldwave

text: "Pieter Schoolwerth" describe el estilo de las `primeras producciones francesas de este estilo como similares a los álbumes Seventeen Seconds y Faith de The Cure de 1980 y 1981 respectivamente.


title: Coldwave

text: Los primeros grupos franceses punk rock precursores de la escena como Stinky Toys, "Métal Urbain" o "The Opposition" comenzaron a tocar en el extranjero a finales de los años setenta.


title: Coldwave

text: Otra escena de músicos franceses y belgas que cantaron en inglés surgieron a principios de los años ochenta. Estas bandas fueron "Marquis de Sade", "KaS Product", "Siglo XX", "Asylum Party, Twilight Ritual, Norma Loy, Pavillon 7B, Résistance, Clair Obscur, Richard Pinhas, Artefact", "Opera Multi Steel", "Trisomie 21", "Lizzy Mercier Descloux" y "Die Form". A finales de 1980, los grupos "Asylum Party", "Little Nemo", "Museum of Devotion" y "The Breath of Life" continuaron practicando el estilo. Este último, según el historiador musical "Mick Mercer", incluyó "algunos de los elementos más brillantes de "Siouxsie and the Banshees", con "poder sutil y una carga de confusión emocional ." El periodista "Jean-François Bizot" inicialmente documentado la escena. El coldwave original Generalmente los grupos no fueron distribuidos en los Estados Unidos y no cantaban en inglés.


title: Coldwave

text: Los grupos comenzaron a alcanzar el éxito en Francia en 1980, cuando "Patrick Zerbib" escribió un artículo para la revista "Actuel" sobre los grupos Marquis de Sade, Artefact y Jacno, titulado "Les jeunes gens modernes aiment leurs mamans" ( "los jóvenes modernos aman a sus madres" ).


title: Coldwave

text: Un artículo retrospectivo reciente enumera diversas influencias estilísticas y conceptuales : Wierd Records se atribuye el establecimiento del interés en el estilo en los Estados Unidos, mientras que "The Liberty Snake Club" hizo mucho para popularizarlo dentro del Reino Unido. El recopilatorio de "Tigersushi Records", "So Young So Cold", compilado por Ivan Smagghe, es un documento de la escena.


title: Nikon D50

text: La D50 es una cámara réflex digital de un solo objetivo de 6.1 megapíxeles para gran público, ahora descontinuada, vendida desde junio del 2005 hasta noviembre del 2006 por Nikon . Fue la primera cámara réflex digital de Nikon dirigida al mercado de consumo, y se vendió por 899 US $. Utiliza la montura Nikon F. La D50 fue substituida por la Nikon D40 en noviembre de 2006.


title: Nikon D50

text: Tiene un 23.7 mm por 15.6 mm DX imagen de formato sensor con 6.1 millones de píxeles eficaces. También tiene un 2.0" (50 mm) polysilicon TFT LCD con 130,000 píxeles. El cámara utiliza un Through the lens exposición de abertura llena metering sistema. Pueda simultáneamente récord NEF y JPEG dato a un dispositivo de almacenamiento Digital Seguro. Como su más nuevo, más alto-fin sibling (el D80), los #D50 usos Aseguran Digitales en vez de CompactFlash las tarjetas encontradas en anteriores Nikon digitales SLRs. El cámara es powered por un rechargeable litio-batería de ión qué está reclamado para ser capaz de tomar hasta 2,000 tiros en un cargo solo. El cámara es compatible con PictBridge impresoras y puede disparar 2.5 marcos por segundo en modo continuo. Las dimensiones del cámara son 133 mm en ancho, 102 mm en altura, y 76 mm a fondo.


title: Nikon D50

text: Tiene un sensor de imagen de formato DX de 23,7 mm por 15,6 mm con 6,1 millones de píxeles efectivos. También tiene un LCD TFT de polisilicio de 2.0 "(50 mm) con 130,000 píxeles. La cámara utiliza un sistema de medición de exposición de apertura total a través del lente . Puede grabar simultáneamente datos NEF y JPEG en un dispositivo de almacenamiento Secure Digital . Como su El D50, un hermano más nuevo y de mayor categoría, el D50 usa Secure Digital en lugar de las tarjetas CompactFlash que se encuentran en las cámaras réflex digitales Nikon anteriores. La cámara se alimenta con una batería recargable de iones de litio que se afirma que puede tomar hasta 2,000 tomas con una sola carga. La cámara es compatible con las impresoras PictBridge y puede disparar 2,5 fotogramas por segundo en modo continuo. Las dimensiones de la cámara son 133 mm de ancho, 102 mm de altura y 76 mm de profundidad.


title: Nikon D50

text: La D50 es la única cámara réflex digital Nikon de nivel de entrada que tiene el motor de enfoque automático ("unidad de tornillo") integrado en el cuerpo de la cámara, lo que hace que la cámara sea compatible con los lentes de enfoque automático de unidad mecánica (serie Nikkor AF) que se remontan a 1989. Esta función se ha eliminado en los modelos de nivel de entrada posteriores y actualmente solo está disponible en los modelos de gama media y avanzada. Esto hace que la D50 sea la réflex digital Nikon más liviana para tener el motor de autoenfoque.


title: Nikon D50

text: Esta cámara tiene muchas configuraciones a las que solo se puede acceder seleccionando una vista detallada del menú. Una de esas características es la capacidad de hacer una serie de imágenes expuestas de manera diferente para procesarlas en fotografías HDRI. El menú de la cámara se refiere a esta configuración como BKT (conjunto de corchetes).


title: Nikon D50

text: El D50 se anunció el 20 de abril de 2005 [3] y se puso a la venta en junio de 2005. Cuando se presentó, la cámara tenía un precio de venta sugerido de US $ 799 para el cuerpo solo o $ 899 con un nuevo 18-55 mm F3.5- Lente 5.6 G AF-S DX . Otra variante del kit D50 que contenía tanto la lente 18–55 mm como la lente F4-5.6 G AF-S de 55–200 mm estaba disponible. Los competidores de la D50 incluyeron la Canon EOS 350D , la Pentax * ist DS , la Konica Minolta Dynax 5D y la Olympus E-300..


title: Nikon D50

text: El sitio web Digital Photography Review calificó al D50 con una calificación alta y notó que su rendimiento de ruido mejorado en los D70 se derivó en gran parte, aunque tenía menos características de aficionado (lo que convierte a la D50 en la primera cámara réflex digital de nivel de entrada no especificada, lo que reduce el MSRP ) y Un precio más bajo que el de los D70. [4] Pruebas en profundidad realizadas por el sitio web Images Resources y la revista "Hoshi Nabi" (navegador de estrellas) de octubre de 2005, [5] indicaron que la D50 logró un bajo nivel de ruido a través de un rendimiento excepcionalmente bueno en el nivel del sensor. Las pruebas realizadas por Roger Clark confirmaron que la D50 tenía mayor ganancia y menor ruido que la D70. [6] Las pruebas de la D50 en todos los niveles ISO indicaron que ofrecía un bajo nivel de ruido sin pérdida de contraste o detalle.


title: Art Óg Ó Néill

text: Art Oge O'Neill fue un miembro de la Familia O'Neill, la principal familia gaélica irlandesa a comienzos de la era Tudor. En 1513 se convierte en líder de los O'Neill, manteniendo la posición hasta 1519, cuando fue sucedido por su medio-hermano.


title: Art Óg Ó Néill

text: Arte Oge era hijo de Conn More O'Neill y de su primera mujer, perteneciente a la familia O'Cahan. Conn More era gobernante de Tír Eoghain, una área considerablemente más grande que el actual Condado de Tyrone en Ulster. La elección de Art Oge en 1513 se basó en el apoyo del poderoso lord angloirlandés Gerald Fitzgerald, 8.º Conde de Kildare, cuya hermana había sido la segunda esposa de su padre. El crucial respaldo de Kildare era una señal de la influencia creciente de la Corona en sociedad irlandesa gaélica. El sucesor de Art Oge, su hermano Conn, reforzó formalmente su posición al tomar el título de Conde de Tyrone como parte de la política de Rendición y reconcesión.


title: El corte (película)

text: El corte es una película filmada en colores de Argentina dirigida por Regina Braunstein y Agustina González Bonorino sobre su propio guion escrito en colaboración con Helena Braunstein protagonizada por Paloma Contreras, Nicolás Gold, Nicolás Mateo y Roxana Berco que se estrenó el 24 de mayo de 2018. El filme fue presentado como tesis de grado en la carrera de Diseño de Imagen y Sonido antes de su estreno comercial.


title: El corte (película)

text: Tres historias que se desarrollan en la zona suburbana al Sur de Buenos Aires mientras, con un calor agobiante, un corte del servicio de electricidad provoca la falta de agua y el desabastecimiento de comercios: un joven que al retornar a la casa de su niñez infancia encuentra una realidad que no conocía; un hombre que queda apresado por la violencia y la paranoia bajo la mirada de su hijo y dos hermanos que tratan de sobrellevar sus problemas económicos.


title: El corte (película)

text: Intervinieron en el filme los siguientes intérpretes:


title: El corte (película)

text: Ezequiel Boetti en el sitio web otroscines.com opinó:


title: Princesa de Broglie

text: Princesa de Broglie ("Princesse de Broglie") es un retrato de 1853 obra de Jean-Auguste-Dominique Ingres exhibido en el Museo Metropolitano de Arte. Elaborado entre 1851 y 1853, el cuadro muestra a Pauline de Broglie, esposa de Albert de Broglie, XVIII Primer Ministro de Francia.


title: Princesa de Broglie

text: Pauline tenía veintiocho años de edad al momento de la terminación de la pintura. Dotada de una gran inteligencia y conocida por su belleza y profundos sentimientos religiosos, era extremadamente tímida, capturando el pintor su melancolía en el retrato. Pauline contrajo tuberculosis poco después, muriendo en 1860 a los treinta y cinco años. Su esposo, profundamente desolado tras su muerte, murió en 1901 sin haber vuelto a casarse.


title: Princesa de Broglie

text: En la fase de preparación de la obra, Ingres realizó varios estudios a lápiz, cada uno de los cuales capta la personalidad de la modelo y su sentido del gusto. Dichos estudios muestran a Pauline en diferentes poses, incluyendo dibujos en los que se la representa de pie así como luciendo vestidos en diferentes estilos, siendo la pintura considerada uno de los mejores retratos femeninos de la última etapa del artista, junto con el retrato de la condesa de Haussonville, el retrato de Rothschild y el retrato de Madame Moitessier. Al igual que muchos retratos femeninos de Ingres, los detalles del traje y el decorado aparecen representados con una precisión fría, mientras que el cuerpo de la modelo parece carecer de una estructura ósea sólida.


title: Princesa de Broglie

text: Joséphine-Éléonore-Marie-Pauline de Galard de Brassac de Béarn (1825-1860) contrajo matrimonio el 18 de junio de 1845 con Albert de Broglie, con quien tuvo cinco hijos. Pese a no pertenecer a la realeza, ambos eran llamados príncipe y princesa respectivamente. Pauline era poseedora de una gran inteligencia así como de profundos sentimientos religiosos, siendo además una mujer aficionada a la lectura y dedicando parte de su vida a escribir textos. Su timidez era ampliamente conocida; considerada extremadamente bella y encantadora, sus allegados solían evitar mirarla directamente a los ojos con el fin de no avergonzarla. Albert, quien sentía devoción por su esposa, comisionó la pintura a Ingres tras haberse sentido impresionado por el retrato de 1845 de su hermana, la condesa de Haussonville. Albert contactó con Ingres alrededor de 1850 con el fin de encargar el cuadro. El pintor cenó con la familia Broglie en enero del mismo año, y de acuerdo con un testigo ocular, "parecía estar muy feliz con su modelo".


title: Princesa de Broglie

text: A pesar de que los principales ingresos de Ingres provenían de los retratos, esta labor lo apartaba de su verdadero interés, la pintura de carácter histórico, la cual pese a constituir sus inicios como pintor, no le resultaba tan lucrativa como los retratos. Tras gozar de la aclamación de la crítica en la década de 1840, Ingres obtuvo la suficiente fama como para no tener que depender de encargos, por lo que esta obra constituye su penúltimo retrato femenino.


title: Princesa de Broglie

text: Influenciado por los métodos de trabajo de Jacques-Louis David, Ingres llevó a cabo varios estudios preparatorios, empleando para ello a modelos profesionales. Asimismo, Ingres construyó una imagen de la estructura anatómica subyacente de la modelo, tal y como puede apreciarse en el estudio conservado en el Museo Bonnat, antes de decidir cómo elaborar el traje y los accesorios. Pese a no existir registros acerca de la comisión y a resultar desconocido con exactitud el proceso de elaboración, los estudios pueden datarse de 1850, año en que el traje de noche que Pauline luce en el retrato se puso de moda.


title: Princesa de Broglie

text: Pauline murió en 1860 a los treinta y cinco años. Tras su deceso, su esposo publicó tres volúmenes de sus ensayos sobre historia religiosa. Albert (quien se convirtió en el XVIII Primer Ministro de Francia en 1873), vivió hasta 1901, no habiendo vuelto a casarse. Conservó el retrato, en recuerdo de su esposa, envuelto en tela y oculto tras una cortina de terciopelo, permitiendo su exhibición únicamente en exposiciones selectas. Tras su muerte, la obra pasó por varios miembros de la familia hasta que en 1958 fue vendida al Museo Metropolitano de Arte a través del banquero y coleccionista de arte Robert Lehman, encontrándose expuesta actualmente en el ala Lehman. La familia conservó la mayor parte de las joyas y accesorios representados en el cuadro, siendo las plumas de marabú mostradas en el mismo vendidas al Costume Institute del Museo Metropolitano.


title: Princesa de Broglie

text: Existen un reducido número de estudios preparatorios para el retrato de Broglie en comparación con otras obras de la última etapa de Ingres como retratista, siendo probable que los faltantes hayan sido destruidos o se hayan perdido. La técnica común de Ingres consistía en emplear bocetos tanto para la composición final de la obra como para servir de guía a los ayudantes en quienes confiaba la elaboración de los detalles de menor importancia.


title: Princesa de Broglie

text: Los bocetos existentes, realizados en grafito sobre papel y papel calco, datan de entre 1850 y 1853, variando en lo relativo a la elaboración y los detalles y dejando ver la idea de Ingres acerca de la forma y la pose de la modelo. El primero de los estudios consiste en un sencillo boceto de la princesa sentada. Otro estudio preparatorio de tres cuartos representa a la modelo desnuda en la pose final, en el cual el artista experimenta con dos posiciones distintas de los brazos cruzados. Un tercer boceto, también de tres cuartos, muestra la figura de Pauline completamente vestida, mientras que otro estudio se centra en sus manos. Un dibujo terminado el cual muestra a la princesa de pie con su mano izquierda sobre el cuello luciendo un vestido más sencillo que el mostrado en la pintura final constituye o bien un estudio preliminar o bien un trabajo independiente. Junto con estos cinco bocetos, se considera que un número similar de los mismos se han perdido.


title: Princesa de Broglie

text: Los motivos centrales de la pintura fueron establecidos ya en los primeros estudios preliminares, en los cuales figuran su rostro ovalado, sus cejas arqueadas, y el hábito de ocultar su brazo derecho entre la tela de la manga opuesta. Ingres encontró dificultades en las sesiones debido a su obsesión por los detalles, escribiendo a su amigo y patrón Charles Marcotte que estaba "matando (sus) ojos en el fondo de la Princesa de Broglie, el cual estoy pintando en su casa, y eso me ayuda a avanzar mucho; pero, ay, cómo me hacen sufrir estos retratos, y éste será seguramente el último, a excepción, no obstante, del retrato de Delphine (su segunda esposa)".


title: Princesa de Broglie

text: La "Princesa de Broglie" muestra una imagen de tres cuartos, con los brazos de la modelo apoyados sobre un lujoso sillón tapizado de damasco en color dorado pálido. La cabeza está inclinada hacia la izquierda del espectador, con el cabello de color negro fuertemente sujeto con cintas azules de raso. Pauline aparece retratada en la casa familiar, situada en el número 90 de la rue de l'Université en París, luciendo un vestido de noche, lo cual indica su intención de acudir a una velada. El vestido, las joyas y el mobiliario se corresponden con la moda parisina del momento, particularmente con la opulencia del Segundo Imperio. Pauline luce un vestido de fiesta con falda de aro de satén azul pálido con encaje y rivete, el cual deja los hombros al descubierto, así como un mantón blanco bordado en color dorado el cual se halla extendido sobre el sillón. Su pelo está asimismo cubierto con un volante recortado a juego con el vestido. Entre sus accesorios se incluyen un collar, pendientes con borlas y brazaletes en ambas muñecas.


title: Princesa de Broglie

text: El collar está sujeto por una cadena de doble bucle que sostiene un colgante de oro, el cual parece ser una bula romana original, cuya cruz simboliza la piedad de la princesa, habiendo sido diseñado por Fortunato Pio Castellani o por Mellerio, conocido como Meller. Sus pendientes están compuestos por cascadas de perlas naturales, portando de igual modo en su muñeca derecha un brazalete de perlas cortadas; la parte más visible del mismo está compuesto de esmalte rojo y diamantes engastados en oro.


title: Princesa de Broglie

text: Al igual que otros retratos femeninos de Ingres, el cuerpo de la modelo parece carente de una sólida estructura ósea. Su cuello aparece inusualmente alargado, mientras que sus brazos parecen no tener huesos o estar dislocados, sobre todo el brazo izquierdo, el cual da la impresión de carecer de musculatura. Su rostro ovalado y expresión facial están idealizados, careciendo del nivel de detalle presente en otros elementos del primer plano de la obra. El retrato está compuesto por tonalidades grises, blancas, azules, amarillas y doradas. El traje y el decorado están pintados con tanta precisión y realismo que los historiadores de arte han comparado el cuadro con la obra de Jan van Eyck. En muchos aspectos, la pintura es austera; el historiador de arte Robert Rosenblum la describe como "frialdad vidriosa" y "asombrosas armonías cromáticas que, para un frescor exquisito, plateado, tal vez sólo sean rivalizadas por Vermeer".


title: Princesa de Broglie

text: La pintura contiene, asimismo, varios retoques, destacando el del contorno del cabello y el de la silla. Las bandas horizontales, posiblemente empleadas con el fin de trazar el posicionamiento, miden alrededor de 2,5 centímetros de ancho, estando compuestas de pintura amarilla a ambos lados de la cabeza, cerca de los pendientes. Por otro lado, el sombrero negro ubicado en la silla parece ser un añadido posterior. Hay varias zonas visibles en el lienzo en las que el artista parece haber dibujado sombras y posiciones presentes en los estudios preliminares, entre las que se incluyen líneas trazadas alrededor del hombro izquierdo y en la zona del busto así como en la garganta y en el borde superior del corpiño.


title: Princesa de Broglie

text: En comparación con el retrato de la condesa de Haussonville y con otros retratos posteriores, el fondo del cuadro de la princesa es plano y carente de detalles, probablemente con el fin de destacar el escudo de armas presente en la parte superior derecha de la obra. La pared, de textura uniforme y subrayada con un pigmento azul intenso apenas perceptible, comprende una suave paleta neutral de gris con una estructura lineal compuesta por una moldura dorada de madera y un escudo de armas ficticio el cual combina la heráldicas de los apellidos Broglie y Bearn. Puede apreciarse también que el pintor firmó e indicó la fecha de la finalización de la obra en la parte central izquierda.


title: Princesa de Broglie

text: Este estilo cercano al minimalismo refleja la "elegancia ascética" típica de los primeros retratos de Ingres, donde el escenario era en ocasiones un decorado carente de rasgos distintivos. La precisión de los detalles y el fondo geométrico crean impresión de inmovilidad, mientras que un movimiento sutil se halla implícito en la inclinación de la cabeza y en los destellos brillantes de los pliegues del vestido.


title: Princesa de Broglie

text: El marco actual mide 157 cm de alto y 125,6 cm de ancho, realizado en madera de pino con una tonalidad rosa anaranjada y cubierto por una guirnalda dorada con motivos florales. Fue producido en los Estados Unidos entre 1950 y 1960 (época en que el Museo Metropolitano adquirió la obra) en estilo Luis XIII, muy de moda en la época de Ingres. Este marco es similar al empleado en el retrato de Madame Moitessier, el cual, datado de 1856, constituye probablemente el original. De hecho, se considera que el marco original del retrato de Broglie, terminado en 1860, era similar al marco actual.


title: Princesa de Broglie

text: La pintura permaneció en posesión de Ingres hasta 1854, cuando fue exhibida por primera vez en su estudio en el mes de diciembre junto con el retrato sin terminar de Madame Moitessier, el retrato de Lorenzo Bartolini y el cuadro "Venus Anadyomene". Un crítico escribió que la pintura mostraba a Pauline "refinada, delicada, elegante hasta la punta de los dedos... una maravillosa encarnación de la nobleza". En general, la obra está considerada al mismo nivel que el retrato de la condesa de Haussonville y el de la baronesa de Rothschild.


title: Princesa de Broglie

text: El cuadro fue un éxito instantáneo, siendo ampliamente admirado así como objeto de varios escritos. La mayoría de los críticos entendieron la astucia de las deformaciones físicas, si bien un crítico, bajo el nombre de A. de. G., describió la obra como una "mujer enclenque, marchita, enfermiza; sus delgados brazos descansan en un sillón colocado frente a ella. M. Ingres ha representado de manera inaudita estos ojos grandes, velados, privados de la vista. Le ha dado a esta cara una expresión negativa que debe haber visto en la vida real, y la ha reproducido con un toque seguro".


title: Princesa de Broglie

text: La mayor parte de los críticos advirtieron la atención de Ingres por los detalles al describir la ropa, los accesorios y la decoración, con algunos de ellos invocando la precisión de van Eyck. Algunos críticos, a mayores, percibieron un atisbo de melancolía en los ojos de Pauline así como en su expresión.


title: Javanshir Feyziyev

text: Cavanşir Feyziyev (Azerí: Cavanşir Əyyub oğlu Feyziyev)(Şəki, Azerbaiyán, 12 de julio de 1963) es diputado de la Asamblea Nacional de Azerbaiyán (V convocatoria), miembro de la Comisión de Asuntos Culturales y de la Comisión de Relaciones Internacionales e Interparlamentarias.


title: Javanshir Feyziyev

text: En 1963 nació en la aldea de Boyuk Dehne, en la región de Shaki. En los años 1970-1980 estudió en la escuela secundaria en la región de Shaki. Entre los años 1983-1985 realizó el servicio militar en Kazajistán. 1986-1991- Estudió en la Facultad de Traducción del Instituto Pedagógico de Lenguas Extranjeras de Azerbaiyán y se graduó con mención honorífica de excelencia en la especialidad de profesor-intérprete. 1991-1992 - Trabajó como Director Ejecutivo del Centro de Capacitación y Traducción “Lingüista”, adjunto al Instituto Pedagógico de Lenguas Extranjeras de Azerbaiyán. 1992-1994 - Trabajó como profesor de la Cátedra de Traducción en el Instituto Pedagógico de Lenguas Extranjeras de Azerbaiyán.


title: Javanshir Feyziyev

text: Entre septiembre de 1994 y mayo de 1995 ocupó los cargos de intérprete y administrador en la organización humanitaria belga «Médicos sin Fronteras». Entre mayo de 1995 y octubre de 1998 fue jefe de departamento en la oficina de representación del Cáucaso en Azerbaiyán de la organización «Philip Morris» de los Estados Unidos. Entre octubre de 1998 y octubre de 2002 fue fundador y director de la compañía «Planet Co. Ltd». Entre octubre de 2002 y noviembre de 2010 Trabajó como cofundador y director general de la compañía «AvroMed». Desde el año 2004 es el fundador de la compañía de «Tour-Invest» en Shaki.


title: Javanshir Feyziyev

text: Entre diciembre de 2010 y octubre de 2015 es miembro de la cuarta convocatoria de la Asamblea Nacional de Azerbaiyán, diputado de la segunda circunscripción electoral N.º 115 de Shaki. Fue reelecto en noviembre de 2015.


title: Javanshir Feyziyev

text: Está casado, tiene 4 hijos.


title: Javanshir Feyziyev

text: Entre los años 2004-2009 realizó estudios de doctorado en el Instituto de Filosofía, Sociología y Derecho de la Academia Nacional de Ciencias de la República de Azerbaiyán (ANCA). En octubre de 2009 defendió su tesis doctoral titulada "Aspectos morales de los conflictos etnopolíticos" y obtuvo un doctorado en Filosofía.


title: Javanshir Feyziyev

text: Desde 2010 es doctor del Instituto de Filosofía de la ANCA. Está en vísperas de doctorarse en Ciencias Políticas con su Tesis - “La Unión de los Estados Turcos: Modelo Euroasiático de Integración Global”.


title: Javanshir Feyziyev

text: En 2002 se publicó en inglés su libro llamado “Conflictos etno-políticos en el Cáucaso y su influencia en la independencia estatal”. En 2008 fue publicado su libro titulado “Filosofía de la paz”. En 2013 su monografía titulada "La Unión de los Estados turcos: Modelo Euroasiático de Integración Global" fue impreso en azerbaiyano y más tarde se tradujo a los idiomas turco, kazajo, kirguiso, ruso, bosnio y húngaro.


title: Javanshir Feyziyev

text: En 2017 fue publicado su colección de libros de 5 tomos, llamada “El Mundo Turco”.


title: Javanshir Feyziyev

text: En 2015 publicó en azerbaiyano el libro titulado "Tragedia armenia en 1915" del historiador francés Georges de Maleville. En 2016 tradujo al azerbaiyano el libro titulado "Para que no te pierdas en el barrio” del novelista francés, laureado del Premio Nobel, Patrick Modiano. En 2018 tradujo al azerbaiyano la novela “El gran corazón” del escritor francés Jean Cristophe Rufin. En los últimos 10 años más de 60 artículos suyos fueron publicados en varias revistas científicas de Azerbaiyán, Turquía, EE.UU, Kazajistán, Ucrania y Rusia. Es autor de más de 100 artículos históricos, sociales y sociopolíticos publicados en publicaciones periódicas.


title: Javanshir Feyziyev

text: Domina azerbaiyano, ruso, turco, francés e inglés.


title: Javanshir Feyziyev

text: El 7 de noviembre de 2010 fue elegido diputado del segundo distrito electoral N 115 de la aldea de Shaki durante las elecciones parlamentarias de la 4ª convocatoria a la Asamblea Nacional de la República de Azerbaiyán. El 1 de noviembre de 2015 fue elegido diputado del segundo distrito electoral N 115 de la aldea de Shaki durante las elecciones parlamentarias de la 5ª convocatoria a la Asamblea Nacional de la República de Azerbaiyán. Es miembro del Comité de Asuntos Internacionales y Relaciones Interparlamentarias, así como del Comité de Cultura de la Asamblea Nacional. Es jefe de los grupos de trabajo interparlamentarios de Azerbaiyán – Gran Bretaña y Azerbaiyán – Francia.  Es miembro de los grupos de trabajo entre las Asambleas Nacionales de Azerbaiyán y de los parlamentos de Suiza, Hungría, Bosnia-Herzegovina, Kirguistán y Japón.


title: Javanshir Feyziyev

text: Es miembro de la delegación de la Asamblea Parlamentaria de los Países de Habla Turca. Es miembro de la delegación en la Asamblea Parlamentaria Euronest. Es copresidente del Comité de Cooperación Parlamentaria de UE-Azerbaiyán desde el enero de 2017.


title: Javanshir Feyziyev

text: Javanshir el fundador y editor en jefe de la revista científica "Discovery Azerbaijan" desde 2005. Es cofundador de la Unión Pública "Sociedad de la Amistad Azerbaiyán-Kazakistán". Es miembro de la Unión de Periodistas de Azerbaiyán desde 2010. En 2013 y 2018, fue elegido miembro de la Junta Directiva del Consejo de Prensa de Azerbaiyán en los VI y VII congresos de periodistas azerbaiyanos. En 2015 fue nombrado embajador honorario de la ciudad de Colmar (Francia). Es miembro de la Unión de Escritores de Azerbaiyán desde 2018.


title: James Fittler

text: James Fittler (octubre 1758 2 de diciembre de 1835) fue un grabador inglés de retratos y paisajes e ilustrador de libros. Fue nombrado grabador para la marina por el rey Jorge III del Reino Unido. Fittler nació en Londres en octubre de 1758. En abril de 1778 se matriculó como estudiante en la Real Academia y estudió grabado Además de por sus ilustraciones para libros, se distinguió por sus numerosas obras sobre maestros ingleses y extranjeros, principalmente retratos. También grabó paisajes, temas marinos, y vistas topográficas, y fue nombrado grabador de temas marinos por Jorge III. En 1788 vivía en el 62 de Upper Charlotte Street, Rathbone Place.


title: James Fittler

text: Fittler fue elegido miembro de la Real Academia en 1800. Murió en Turnham Green, y fue enterrado en el atrio de la iglesia de Chiswick. Sus impresiones, libros, y placas de cobre fueron vendidos en Sotheby's del 14 al 16 de julio de 1825.


title: James Fittler

text: Fittler expuso en la Real Academia entre 1776 y 1824.


title: James Fittler

text: Entre sus trabajos están:También realizó las placas para Edward Forster y su "Galería británica", muchos de las usadas por John Bell, en "British Theatre" y todas las ilustraciones para Thomas Frognall Dibdin y su "Ædes Althorpianæ", publicado en 1822, tras lo que no realizó trabajos de envergadura.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: Wilhelmina Weber Furlong (1878-1962) fue una artista y profesora germano-estadounidense.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: Weber Furlong fue una de los grandes artistas estadounidenses, perteneciente a la élite de los primeros pintores vanguardistas y pionera en la representación de bodegones en los nuevos estilos de pintura impresionista y expresionista a comienzos del s. XX.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: Se la ha considerado la primera pintora del modernismo estadounidense, dentro del cual representa la lucha de muchas artistas de finales del s. XIX y principios del s. XX contra los pintores realistas que se opusieron al movimiento modernista estadounidense y a las mujeres artistas profesionales.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: Desde 1892 contó entre sus maestros a Emil Carlsen, William Merritt Chase y Edmund H. Wuerpel. Participó en el Salón d'Automne o Salón de Otoño durante tres años y conoció a Pablo Picasso, Paul Cézanne y otros artistas que exponían en el Salón de París. Participó en el movimiento modernista estadounidense, en el que estuvo en activo entre 1892 y 1962, participando en su desarrollo en San Luis (Misuri), Nueva York y París, entre 1897 y 1906. Estuvo pintando en Ciudad de México entre 1906 y 1913 y de nuevo en Nueva York a partir de 1913 y hasta 1947. También participó en los años formativos del movimiento modernista en Nueva York y destaca en su biografía el popular estudio-galería de 1913 de Manhattan. También pintó en Bolton Landing, Nueva York, desde 1921 hasta 1960, en su granja Golden Heart, de estilo colonial, y, simultáneamente, en Glens Falls, Nueva York entre 1952 y 1962.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: En Estados Unidos, su círculo de amigos y conocidos incluía a John Graham, Willem de Kooning, David Smith, Dorothy Flowers, Jean Charlot, Edward Hopper, Alexander Calder, Rockwell y Sally Kent, Thomas Hart Benton, Allen Tucker, Max Weber, Kimon Nicolaidies y muchos otros. Siendo joven estudió, antes de 1900, en la Liga de Estudiantes de Arte y en 1913 comenzó a tener un importante papel en la escena artística de Nueva York, en la Liga de Estudiantes de Arte, donde ejerció como secretaria de la tesorería y como miembro de la junta de control junto con su esposo, el artista Thomas Furlong. Dio clases de arte durante más de 56 años en Nueva York y colaboró con el Museo Whitney de Arte Estadounidense durante los años de formación de la organización en Nueva York, según revelan los archivos de esta institución.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: El trabajo conjunto de Weber Furlon con el escultor David Smith en Bolton Landing ha tenido un importante impacto en la aldea, que llega hasta el momento presente. De hecho, fue ella quien lo llevó a la finca que acabaría comprando allí junto con su esposa, la escultora y pintora Dorothy Dehner. Las obras de Weber Furlong se exhiben con carácter permanente en el Museo de Bolton Landing.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: La Colección Hyde en Glens Falls, Nueva York exhibe las obras de Wilhelmina Weber Furlong desde 1966, cuando se organizó una retrospectiva individual de la obra de la artista tras su muerte en 1962. El Museo Tang en Skidmore College conserva una obra de Weber Furlong, que se exhibe a nivel regional desde 1952. En la década de 1950, el Skidmore College en Saratoga Springs, Nueva York celebró exposiciones en solitario de Weber Furlong varios años; también expuso, junto al artista David Smith en la capital del Estado, en Albany, Nueva York. El Ft. Edward Art Center organizó una exposición individual en mayo de 1994. Desde finales de septiembre de 2012 y hasta principios de abril de 2013, la International Woman's Foundation en Marfa, Texas, organizó una importante exposición retrospectiva de la obra de Weber Furlong con más de 75 obras nunca antes mostradas y algunas de las pertenencias personales de la artista, incluyendo su caballete victoriano. La exposición tuvo lugar en la galería Edificio 98, junto con una conferencia impartida por el Profesor Emérito James K. Kettlewell, antiguo comisario de la Colección Hyde. En la primavera de 2012, Wilhelmina Weber Furlong fue objeto de una película documental basada en su biografía.


title: Wilhelmina Weber Furlong

text: El 23 de julio de 2013, el pleno del Ayuntamiento de Glens Falls, Nueva York, aprobó una resolución para colocar un Cartel Histórico del Estado de Nueva York en el centro de Glens Falls, cerca del Ayuntamiento. El texto de la resolución dice: "Weber Furlong (1878-1962), fue una de las más grandes e influyentes artistas del siglo XX y una de las primeras en destacar en el movimiento artístico modernista. Los últimos años de su vida los pasó en Glens Falls, donde vivió y enseñó cerca de este sitio en su estudio de la calle Ridge, hasta su muerte en 1962. "Colocada en el Bicentenario del Condado de Warren"."


Joaquim Arcoverde de Albuquerque Cavalcanti (Cimbres, Imperio del Brasil, 14 de enero de 1850-Río de Janeiro, Estados Unidos del Brasil, 18 de abril de 1930) fue un arzobispo de San Sebastián de Río de Janeiro de 1897 hasta su muerte y el primer cardenal brasileño y de América Latina.


Nacido en una familia importante del Nordeste de Brasil, Joaquim Arcoverde de Albuquerque Cavalcanti estudió filosofía, teología y ciencias naturales en Roma y después en París. Fue ordenado sacerdote el 4 de abril de 1874 en Roma. Regresó a Olinda en Brasil como rector de un seminario recientemente creado en 1876. Desempeñó diferentes cargos en Brasil y en el Vaticano.


title: Joaquim Arcoverde de Albuquerque Cavalcanti

text: Fue nombrado obispo coadjutor de San Salvador de Bahia por León XIII en 1888, pero rechazó ese nombramiento. Tres años más tarde, en 1891, aceptó su nombramiento en la diócesis de Goiás. En 1892, fue obispo coadjutor de São Paulo, obispo titular de Argos y en 1894, se convirtió en obispo titular de São Paulo.


text: En 1897, fue promovido a la arquidiócesis de San Sebastián de Río de Janeiro, la más importante de América Latina.


text: El papa Pío X lo creó cardenal con el título de cardenal presbítero de los Santos Bonifacio y Alejo en 1905. Es el primer cardenal de América Latina y el segundo del hemisferio sur después del australiano Francis Patrick Moran.


title: Emily Shard

text: Lady Emily Tsering Shard (nacida Lascelles, 23 de noviembre de 1975) es la hija mayor del VIII conde de Harewood. Emily y su hermano, Benjamin, nacieron fuera del matrimonio así que no optan a los títulos de Harewood, y tampoco ocupan puestos en la línea de sucesión al trono británico. Sus dos hermanos menores son legítimos.


title: Emily Shard

text: Como su padre, Emily es productora de películas, y ha trabajado como coordinadora y asistente de producción en películas notables como "Syriana", "Alexander", "Cold Mountain", "Harry Potter y la cámara secreta", "Quills", y en la trilogía de El Señor de los Anillos. También ha trabajado como coordinadora de "Man vs. Wild".


title: Emily Shard

text: El 12 de febrero de 2008,su tía abuela segunda la Reina expresó el consentimiento requerido para que Emily Lascelles y Matthew Shard (nacido 1975 en Stockport) se casaran. La pareja se casó ese mismo año y tuvieron gemelos, un niño y una niña, Isaac e Ida al siguiente año. En 2011, tuvieron otro hijo, Otis.


title: Alexander Lascelles

text: Alexander Edgar Lascelles, vizconde Lascelles (13 de mayo de 1980), conocido como "Orly" - es un chef británico, y el tercer hijo y segundo varón de David Lascelles, VIII conde de Harewood y su mujer Margaret Messenger. Es descendiente directo de Jorge V y ocupa un puesto en la línea de sucesión al trono británico. Es el heredero aparente al condado de Harewood, ya que su hermano mayor nació antes de que sus padres se casaran.


title: Alexander Lascelles

text: Lascelles se casó en los Royal Botanic Gardens, Kew el 18 de agosto de 2017, Annika Reed (n. 1984), la hija de William J. Reed, un artista quien es profesor en Dulwich College, Londres. Tienen una hija, Ivy Lascelles, nacida en octubre de 2018.


title: Alexander Lascelles

text: Tiene otro hijo - Leo Cyrus Anthony Lascelles (nacido el 22 de marzo de 2008), pero debido a que nació fuera del matrimonio, no puede suceder a su padre ni ocupar un puesto en la línea de sucesión al trono británico.


title: Shirley Douglas

text: Shirley Jean Douglas (Weyburn, Saskatchewan; 2 de abril de 1934-Toronto, 5 de abril de 2020) fue una actriz y activista canadiense.


title: Shirley Douglas

text: Nació en Weyburn, Saskatchewan, la hija de Irma May (nacida Dempsey) y Tommy Douglas (1904-86). Asistió al Central Collegiate Institute (ahora cerrado) en Regina. Tuvo tres hijos: Thomas Emil Sicks de su matrimonio con Timothy Emil Sicks y de los gemelos Rachel Sutherland y Kiefer Sutherland de su matrimonio con el actor Donald Sutherland (1966-70).


title: Shirley Douglas

text: Su carrera actoral comenzó en 1950 con un papel en el Regina Little Theatre del Dominion Drama Festival, donde ganó un premio a la mejor actriz. En 1952 Shirley se graduó de la Royal Academy of Dramatic Art en Londres y se quedó en Inglaterra por varios años, actuando en teatro y televisión antes de volver a Canadá en 1957.


title: Shirley Douglas

text: Continuó actuando; y su carrera ha abarcado papeles en Canadá, Reino Unido y Estados Unidos. Ha hecho de la feminista Nellie McClung, en "Wind at My Back", Hagar Shipley en "The Stone Angel", y ha aparecido en series como "The Silver Surfer" y "Flash Gordon". En 1997, hizo una aparición con su hijo Kiefer Sutherland en "The Glass Menagerie". En 2000, actuó en el escenario en "The Vagina Monologues". En 2006, hizo de la secretaria de Estados Unidos, Madeleine Albright en la miniserie "The Path to 9/11".


title: Shirley Douglas

text: En 2003, por sus contribuciones al arte fue hecha oficial de la Orden de Canadá.


title: Shirley Douglas

text: En 1967, tras casarse con el actor Donald Sutherland, se mudó a Los Ángeles (California). Participó en campañas en contra de la guerra de Vietnam, y luego en campañas a favor de inmigrantes y las mujeres. Estableció una organización para recaudar fondos: Los Amigos de los Black Panthers. En 1969, fue arrestada Los Ángeles por «conspiración por estar en posesión de explosivos», tras haber intentado comprar granadas para los Black Panthers. Declaró que el FBI estaba intentando incriminarla en un delito que ella no había cometido. Pasó solo cinco días en la cárcel. Subsecuentemente, el gobierno estadounidense le denegó una visa de trabajo. Al año siguiente (1970) se divorció de Sutherland. En 1977, Douglas fue forzada a abandonar Estados Unidos. Ella y sus tres hijos se mudaron a Toronto (Canadá).


title: Shirley Douglas

text: Como la hija del político socialdemócrata canadiense Tommy Douglas (1904-1986), quien creó el sistema de salud de Canadá, Shirley Douglas fue una de las activistas más prominentes del país y defendió el sistema de salud gratuita. En las elecciones federales canadienses de 2005, hizo campaña por el Nuevo Partido Democrático. En 2012, apoyó a Brian Topp por el liderazgo del partido.


title: Shirley Douglas

text: Falleció en Toronto el 5 de abril de 2020 a los 86 años a causa de una neumonía sin relación con la pandemia de la COVID-19.


title: Sam Larsson

text: Sam Larsson (Gotemburgo, 10 de abril de 1993) es un futbolista sueco que juega en la demarcación de extremo para el Dalian Pro F. C. de la Superliga de China.


title: Sam Larsson

text: Tras jugar en la selección de fútbol sub-19 de Suecia y en la sub-21, finalmente el 15 de noviembre de 2016 hizo su debut con la en un encuentro amistoso contra que finalizó con un resultado de 0-2 a favor del combinado sueco tras los goles de Isaac Kiese Thelin y del propio Larsson.


title: Mircea Monroe

text: Mircea Monroe (11 de marzo de 1982) es una modelo y actriz estadounidense, conocida por sus papeles en las series "Episodes" como Morning Randolph (2011–2017), "Hart of Dixie" como Tansy Truitt (2011–2015), "Impastor" como Alexa Cummings (2015–2016) y "Sing It!" como Stacey Needles (2016–presente). Ha protagonizado películas como "Cellular" (2004), "House of the Dead 2" (2005), "Sólo amigos" (2005), "The Change-Up" (2011) y "Magic Mike" (2012).


title: Mircea Monroe

text: Monroe nació en San Luis, Misuri. En su infancia, vivió en la isla de Fiji y en las islas Solomón. Según Monroe, su nombre Mircea, típicamente nombre de niño en Rumanía, fue elegido por su padre como tributo a su persona favorita, Mircea Eliade, en la Universidad de Chicago, donde estudiaba historia de las religiones bajo el famosos historiador.


title: Mircea Monroe

text: Su primer trabajo actoral fue la película, "Cellular". Desde entonces, ha protagonizado "Drive", "Freddie", "Scrubs", y "Studio 60 on the Sunset Strip". Monroe hizo el papel principal en "The 41-Year-Old Virgin Who Knocked Up Sarah Marshall and Felt Superbad About It", haciendo de Sarah Marshall. Hizo de Veronique en la película de terror "The Black Waters of Echo's Pond".


title: Mircea Monroe

text: Monroe figuró en la portada fe la edición de septiembre de 2004 de "Maxim". Tiene un papel regular en la serie "Episodes".


title: Diahnne Abbott

text: Diahnne Abbott, a veces acreditada como Diahnne Eugenia Abbott o Diahnne Déa, es una actriz y cantante estadounidense. Hizo papeles secundarios en los 70 y 80, incluyendo "Taxi Driver" (1976).


title: Diahnne Abbott

text: Abbott estuvo casada con el actor Robert De Niro de 1976 a 1988. Tuvieron un hijo, Raphael, que fue nombrado así por el hotel en Roma donde fue concebido. De Niro adoptó a Drena, la hija de Diahnne de un matrimonio anterior. Drena ha aparecido en varias películas protagonizadas por De Niro: "Showtime" (2002), "Wag the Dog" (1997), "City by the Sea" (2002) y "The Intern" (2015). De Niro y Abbott divorciaron en 1988.


title: Diahnne Abbott

text: Abbott tiene cameo en la película de 1977, "New York, New York", en la que canta la canción de Fats Waller, "Honeysuckle Rose".


title: Diahnne Abbott

text: También hizo del objeto de afección de De Niro en la película de 1983 de Scorsese, "El rey de la comedia", como papeles en televisión como en "Crime Story" (en el papel de Sonia) y en la película de 1986, "Jo Jo Dancer, Your Life Is Calling" (madre). Es la prima del cantante Gregory Abbott, conocido por la canción de 1986, "Shake You Down".


title: Lara Trump

text: Lara Lea Trump (nacida Lara Lea Yunaska; Wilmington, Carolina del Norte, 12 de octubre de 1982) es una presentadora, productora de televisión, y organizadora de campañas estadounidense. Está casada con Eric Trump, uno de los hijos de Donald Trump.


title: Lara Trump

text: Es productora y presentadora de "Real News Update" y la antigua productora de "Inside Edition".


title: Lara Trump

text: Lara Yunaska nació en Wilmington (Carolina del Norte) el 12 de octubre de 1982. Es hija de Robert Luke Yunaska y Linda Ann Sykes. Tiene un hermano menor, Kyle Robert Yunaska. Estudió en la North Carolina State University y en el French Culinary Institute en Nueva York.


title: Lara Trump

text: Ha sido coordinadora de historias en el noticiero televisivo "Inside Edition" desde 2012 a 2016. Durante la campaña presidencial de Donald Trump de 2016, participó en campañas de apoyo al empoderamiento femenino por parte de Trump. Después de que su suegro fuera elegido presidente, se volvió productora y recaudadora de fondos para el presidente Trump y es portavoz de "Real News Update". También ejercerá estos papeles para la campaña presidencial de 2020.


title: Lara Trump

text: Apoya los derechos de los animales y ha hablado en nombre de organizaciones relacionadas con ellos.


title: Lara Trump

text: Tras seis años de relación, el 8 de noviembre de 2014, Lara se casó con Eric Trump en la propiedad de Donald Trump en Mar-a-Lago, Palm Beach, Florida. El 12 de septiembre de 2017, Lara dio a luz a su primer hijo, Eric Luke Trump, al que llaman simplemente Luke. El 19 de agosto de 2019 nació su segundo hijo, una niña, Carolina Dorothy. Es una ávida atleta.


title: Vanessa Trump

text: Vanessa Kay Trump (18 de diciembre de 1977) es una socialite, actriz y exmodelo estadounidense. Estuvo casada con Donald Trump Jr. desde 2005 y se separaron en 2018. Donald Trump Jr. es el hijo mayor del expresidente de los Estados Unidos de América, Donald Trump.


title: Vanessa Trump

text: Nacida como Vanessa Kay Haydon, creció en Upper East Side en Manhattan, y asistió al The Dwight School, un colegio privado. Su padrastro, Charles Haydon, fue un abogado entre cuyos clientes estuvieron Marilyn Monroe y Abe Hirschfeld. Su madre es de ascendencia danesa y su padrastro era judío. Su abuelo materno era el músico danés, Kai Ewans.


title: Vanessa Trump

text: Fue modelo en su juventud y estaba contratada por Wilhelmina Models.


title: Vanessa Trump

text: Como actriz, apareció en la película de 2003, "Something's Gotta Give" junto a Jack Nicholson y Diane Keaton. También apareció en "The Apprentice" (2004) y "Bret Michaels: Life as I Know It" (2010).


title: Vanessa Trump

text: Ella y su hermana Veronika abrieron un club nocturno llamado 'Sessa' en otoño de 2003.


title: Vanessa Trump

text: También lanzó su propia línea de bolsos de mano llamada La Poshett en 2010.


title: Vanessa Trump

text: Su novio en el colegio fue Valentín Rivera, miembro de la banda violenta Latin Kings. Vanessa Trump mantuvo una relación entre 1998 y 2001 con el príncipe saudí Khalid bin Bandar bin Sultan Al Saud. Vanessa Trump quería casarse con él, pero rompieron tras los ataques del 11 de septiembre cuando él dejó Estados Unidos ya que su padre, Bandar bin Sultan Al Saud, era sospechoso de haber tenido algo que ver con Al Qaeda.


title: Vanessa Trump

text: Vanessa se casó con Donald Trump Jr. el 12 de noviembre de 2005. La boda tuvo lugar en el club Mar-a-Lago en Florida; el servicio fue oficiado por la tía de Trump Jr., la jueza Maryanne Trump Barry. Trump Jr. le pidió matrimonio con un anillo de 100.000 dólares que un joyero le dio gratis, a cambio de pedirle matrimonio delante de los paparazzi, enfrente de la tienda del joyero en Nueva Jersey. Tienen cinco hijos: Kai Madison (n. 12 de mayo de 2007); Donald John III (n. 18 de febrero de 2009); Tristan Milos (n. 2 de octubre de 2011); Spencer Frederick (n. 21 de octubre de 2012); y Chloe Sophia (n. 16 de junio de 2014). El 15 de marzo de 2018, Vanessa pidió el divorcio en un juzgado de Nueva York. Más tarde, en julio de 2018, resolvieron una demanda sobre las custodia de sus hijos. Para que el divorcio se finalice deben resolver problemas financieros.


title: Miguel Ricart

text: Miguel Ricart Tárrega (Catarroja, Comunidad Valenciana; 12 de septiembre de 1969) es un criminal español que fue sentenciado a 170 años de prisión el 5 de septiembre de 1997 por haber sido encontrado culpable del crimen de Alcácer, el cual incluía el secuestro, tortura, violación y asesinato de tres adolescentes de catorce y quince años del municipio valenciano de Alcácer: Miriam García, María Deseada "Desirée" Hernández y Antonia "Toñi" Gómez.


title: Miguel Ricart

text: Tras la suspensión de la denominada "Doctrina Parot", su sentencia se redujo a 21 años, acordándose así la fecha de su liberación para el 19 de enero de 2023. No obstante, Ricart fue liberado de prisión con antelación, el 29 de noviembre de 2013. Es la única persona que ha sido juzgada y condenada en relación con el crimen debido a la fuga del supuesto segundo autor material de los hechos, Antonio Anglés.


title: Miguel Ricart

text: Miguel Ricart Tárrega nació el 12 de septiembre de 1969 en Catarroja, Valencia. Es hijo de Miguel, un ebanista, y Encarnación, quien murió de un ataque epiléptico cuando Ricart tenía tan solo tres años. Tiene una hermana, Encarna. Debido a la muerte de su madre, su padre, a quien Ricart se refiere como un borracho y un frecuente maltratador, lo mandó al Colegio de niños huérfanos de San Juan Bautista en Valencia. No se conocen incidentes en esta etapa de su vida.


title: Miguel Ricart

text: Tras su paso por el colegio religioso recibió una beca para estudiar en la Universidad Laboral de Cheste como internado pero su comportamiento comenzó a deteriorarse debido a, entre otras cosas, las malas compañías y fue sancionado con la pérdida de la beca y, por lo tanto, enviado de vuelta a una escuela pública en Catarroja. La relación con su padre se fue deteriorando cada vez más, aunque la relación con su hermana era estable. La mala relación con su progenitor le hizo abandonar el domicilio familiar a los 15 años; una fuga que solo duraría un día.


title: Miguel Ricart

text: A los dieciséis años abandonó el colegio y se puso a trabajar en el campo, sustendando así a su padre, quien en ese momento estaba desempleado. Durante esta época Ricart comenzó a frecuentar las discotecas locales y a experimentar con la droga. A los dieciocho años se fue a vivir con su novia y dos hermanas de esta, y a los veinte se unió a la Legión como Voluntario especial, motivado por el interés en dicho cuerpo militar como también por haberse quedado sin trabajo y las peleas continuas por el dinero con su novia. Con la Legión permanece en Málaga dieciocho meses. Parte del dinero que gana es enviado a su compañera sentimental, que en algún momento se queda embarazada y da a luz a una hija, María Rosa Ricart.


title: Miguel Ricart

text: Tras su vuelta a Catarroja se puso a trabajar en un concesionario Opel. Dicho trabajo le duró tan solo seis meses debido a su mala relación con el encargado. Pasó un tiempo en paro para después comenzar a trabajar en la fábrica de hielo de ”Mercavalencia”, aunque rápidamente abandonó dicha ocupación. Durante ese tiempo se separó de su pareja y se fue a vivir a casa de Antonio Anglés, a quien conocía desde antes de enlistarse en la Legión y quien fue su proveedor de drogas habitual. Junto a él y otro hermano de Anglés, Roberto, con frecuencia realizaba robos a bancos. Durante este periodo ingresó por primera vez en la cárcel.


title: Miguel Ricart

text: La mañana del 27 de enero de 1993, tras el hallazgo de los cuerpos por parte de dos apicultores en el paraje de La Romana, la guardia civil y la policía nacional estaba puesta en dar con los culpables.


title: Miguel Ricart

text: Un volante médico hecho pedazos entre romeros junto a la tumba de las menores guió a los agentes hasta la casa de Neusa, la matriarca de los Anglés. El parte médico llevaba escrito el nombre de Enrique Anglés, uno de los hermanos de Antonio, quien era esquizofrénico. Cuando los agentes llegaron al piso, no pudieron dar con Antonio.


title: Miguel Ricart

text: Según, Juan Miguel Pérez un entonces miembro de la Guardia Civil, Miguel Ricart «acudió por su propio pie a la casa» y una vez allí «nos lo llevamos al cuartel de Patraix. Pero solo como amigo de Antonio, para interrogarlo a ver qué sabía acerca de por dónde se movía Anglés».


title: Miguel Ricart

text: Los investigadores le tomaron declaración pero Ricart no arrojó mucha información y aunque los agentes hubieran terminado de interrogarlo «parecía que le reconcomiera alguna cosa». Un Guardia Civil reconoció a Ricart de haberlo arrestado en una ocasión así que le tomaron una segunda declaración.


title: Miguel Ricart

text: Pérez y otros miembros de la Guardia Civil fueron los encargados de hacerle preguntas a Ricart y según él «Anglés lo dominaba por completo. Lo manejaba a su antojo». Debido a esto comenzaron a hacer sugerencias sobre su orientación sexual. «Le dije, 'venga, Miguel, que sabemos que Anglés hasta te obligaba a tener sexo con él'». Según Pérez, a raíz de eso Ricart comenzó a hablar.


title: Miguel Ricart

text: La primera versión que dio fue que él no había tenido nada que ver con la muerte de Miriam, Toñi y Desirée, aunque sí confesó que estaba en el lugar de los crímenes y que colaboró en el rapto.


title: Miguel Ricart

text: Ricart dio varias versiones contradictorias sobre los hechos que acaecieron la tarde-noche del 13 de noviembre de 1992 en el municipio de Alcácer y en sus proximidades.


title: Miguel Ricart

text: 0:50 horas del día 28 de enero de 1993. Manifiesta que conoce a Enrique Anglés (cuyo nombre aparecía en el volante médico hallado a pie de fosa) pero que éste tiene una enfermedad mental y es inofensivo, al contrario que Antonio Anglés, que es muy agresivo y violento y capaz de hacer cualquier cosa. En noviembre y parte de diciembre de 1992 dice que ha estado en la cárcel modelo de Valencia. También confirma que tiene un coche blanco modelo Opel Corsa.


title: Miguel Ricart

text: Tras comprobar la Guardia Civil que Ricart mentía y el 13 de noviembre no estaba en la cárcel, además de que tenía un coche blanco como el que una testigo afirmaba haber visto el día de los hechos recogiendo a unas chicas en Picassent, a las 05:40 h del día 28, Miguel Ricart fue detenido por Pablo Pizarro Plaza, sargento primero de la 311 Comandancia e instructor. Pablo Pizarro Plaza procedió a leerle sus derechos. Hasta ese momento Ricart no estaba oficialmente detenido.


title: Miguel Ricart

text: 23:55 del día 28 de enero de 1993. En una primera declaración autoinculpatoria no se pudo recabar información sobre la hora del secuestro de las tres adolescentes. Ricart declaró que el vehículo usado fue un Seat Ronda azul y no un Opel Corsa blanco. También señaló que las tres habían aceptado una invitación por parte suya y de Anglés para ir a tomar algo, a sabiendas de que eran menores y que iban con intención de ir a una fiesta de instituto en la discoteca Coolor en Picassent; además, cuando el coche en el que viajaban superó dicha discoteca Ricart no menciona que hubiera ni la más mínima protesta por su parte.


title: Miguel Ricart

text: Ricart afirmó que durante el secuestro no se ejerció violencia alguna sobre las niñas, ni verbal ni física por parte suya.


title: Miguel Ricart

text: Miguel señala que se quedó a solas con Desirée, y que tuvo relaciones con ella, aunque no aclara si fue forzado o no.


title: Miguel Ricart

text: No indicó ningún intervalo temporal previo a sus muertes, excepto el de veinte minutos transcurrido desde que Anglés se lleva a Miriam hasta que se escuchan tres disparos.


title: Miguel Ricart

text: Después de los asesinatos se dirigen en el coche hasta la caseta de La Romana para recoger una moqueta, regresan, las envuelven con ella, las meten en el maletero y se encaminan de nuevo al entorno de la caseta, en dónde las entierran.


title: Miguel Ricart

text: El 29 de enero de 1993 hizo una ampliación de su declaración anterior, en la que se observa cómo se resuelven gran parte de las inconsistencias de la primera.


title: Miguel Ricart

text: Por primera vez, Miguel señala un horario afirmando que fue a las ocho de la tarde cuando Antonio y Miguel salen de la casa de los Anglés en Catarroja, en dirección a Picassent.


title: Miguel Ricart

text: El vehículo utilizado ya no es el Seat Ronda, sino el Opel Corsa blanco V-7757-BJ de Ricart. Un coche blanco pequeño con dos puertas, que cuadra con el testimonio de la señora Badal.


title: Miguel Ricart

text: Una de las menores protesta al sobrepasar Coolor, pero las engañan diciéndoles que iban a recoger unas cosas.


title: Miguel Ricart

text: En el secuestro sigue sin haber violencia verbal ni física alguna contra las tres adolescentes.


title: Miguel Ricart

text: El lugar de los hechos es el entorno de una fábrica situada a la derecha del camino Venta Cabrera, Montroy, Montserrat, Real de Montroy y Llombay. Miriam y Desirée reaccionan al escuchar los gritos de Toñi y preguntan "¿qué pasa?" Desirée se queda sola con Miguel Ricart, y según Ricart, "le comió la cabeza [para que tuviera sexo con él]". Pero más adelante dice que Desirée se niega, se queda paralizada y le araña; lo cual se interpretó como una violación.


title: Miguel Ricart

text: Ya había intervalos temporales: 10 minutos con Toñi, de tres horas y media a cuatro horas con Miriam, y media hora con Desirée, hasta que se escucharon los disparos.


title: Miguel Ricart

text: Después de matar a las niñas, se van a la caseta de Alborache a por una azada y un pico, luego a la caseta de La Romana a por la moqueta y después al entorno de la fábrica; las meten en el maletero del coche y vuelven al entorno de la caseta de La Romana, en donde las entierran.


title: Miguel Ricart

text: Según Ricart, cavan la fosa él con la azada y Anglés con el pico en media hora.


title: Miguel Ricart

text: El 2 de marzo de 1993, Ricart hizo en los juzgados de Alzira la declaración más completa y que se consideró como la más creíble. Según su versión, los hechos se desarrollaron en el interior de una caseta de La Romana, detalla las violaciones a cada una de las chicas. Ayudó a Anglés en las agresiones sujetando las piernas de las víctimas. También reconoce que violó a Desirée pero obligado por Antonio. Dejaron a las niñas atadas y se dirigieron a comprar la cena a un bar de Catadau antes de continuar violándolas. Por la mañana Anglés cavó el agujero donde enterrarían a los cadáveres y golpeó a las niñas con una honda a pie de fosa cuando se pusieron a gritar y apuñaló a otra en la espalda.


title: Miguel Ricart

text: Después de muertas Antonio colocó en el fondo de hoyo la moqueta, tiró un cuerpo tras otro en el interior y de modo que quedaban apilados para taparlos con el resto de la moqueta y a continuación tirar la tierra encima, para lo cual Antonio requirió a Ricart a que le ayudara, lo que así hizo éste con la azada mientras Antonio enterraba con la parte más ancha del pico. Una vez cubrieron de tierra la fosa arrancaron matorrales y arbustos y los tiraron por encima y los plantaron para disimular la existencia de tierra movida, así como Antonio se puso a buscar los casquillos hasta que los encontró.


title: Miguel Ricart

text: 29 de marzo de 1993. Ricart no se ratifica en las declaraciones anteriores y dice desconocer totalmente los hechos. La noche del crimen fue a un restaurante chino con su novia y varios hermanos Anglés y después de copas por Valencia y Catarroja, quedándose a dormir en casa de su amigo Antón Partera Zafra, por lo que afirma que no pudo participar en el crimen.


title: Miguel Ricart

text: 3 de septiembre de 1993. Introduce en los hechos a dos personas más, Mauricio Anglés, hermano de Antonio, y a un tal “Nano” del que desconoce su identidad. Que iban los cuatro en el coche cuando recogieron a las niñas. Que colaboró y ayudó a la inhumación de los cadáveres de las niñas en la caseta de La Romana, que cavaron una fosa Ricart, Antonio Anglés y Mauricio Anglés, en la noche del 13 de noviembre de 1992, no recordando exactamente el punto donde se realizó. Que no participó en la muerte de las niñas. Que presenció como se mataba a una de las niñas, que como era de noche no puede precisar de quien se trataba. Neusa Martins, la madre de Antonio y Mauricio, conocía los hechos y le entregó dos millones de pesetas a Antonio para que huyese a Brasil.


title: Miguel Ricart

text: 30 de septiembre de 1994. Se ratifica en la declaración anterior, los hechos se desarrollan en la caseta de La Romana, Ricart se queda en el coche mientras escucha como Antonio y Mauricio Anglés junto con el Nano violaban y agredían a las niñas durante 1 hora antes de escuchar tres disparos. Esto sucedió al aire libre cerca de la fosa, no dentro de la caseta. Se desdice de anteriores declaraciones y niega que viese como a Antonio Anglés se le encasquillaba la pistola o la distancia a la que se produjeron los disparos. Tampoco sabe por qué mencionó la posición de los cadáveres.


title: Miguel Ricart

text: Tras salir de la cárcel de Herrera de la Mancha en Ciudad Real el 29 de noviembre de 2013, Ricart se ha mantenido casi en el anonimato, aunque los medios han sido capaces de localizarlo y contactar con él en más de una ocasión.


title: Miguel Ricart

text: El entonces secretario general de Instituciones Penitenciarias, Ángel Yuste, declaró que el exconvicto no tenía «pronóstico favorable de reinserción».


title: Miguel Ricart

text: Ricart mantiene su inocencia incluso fuera de la cárcel y tras haber cumplido su condena. En una entrevista con el programa Espejo Público declaró ser «un cabeza de turco» y que «lo que le hicieron a esas niñas no tiene perdón de Dios» Previamente, en 1999, había hecho las mismas declaraciones donde además afirmaba que «la verdad del caso Alcàcer no ha salido» y que «Antonio Anglés fue asesinado en España». Antes de recibir el veredicto del juez el 5 de septiembre de 1997, Ricart manifestó que «sólo quiero decir que soy inocente y que tengo la conciencia muy tranquila».


title: Miguel Ricart

text: El 18 de enero de 2021, Ricart fue descubierto por la Policía Nacional en un piso okupa del distrito de Carabanchel, Madrid cuando presuntamente iba a comprar droga.


title: EGL (lenguaje de programación)

text: EGL ("Enterprise Generation Language"), desarrollado originalmente por IBM y ahora disponible como EDT (EGL Development Tools). El proyecto abierto bajo la Licencia Pública Eclipse (EPL) es una tecnología de programación diseñada para enfrentar los desafíos del desarrollo de aplicaciones modernas y multiplataforma al proporcionar un lenguaje y un modelo de programación comunes en todos los idiomas, marcos y plataformas de tiempo de ejecución. El lenguaje toma conceptos familiares para cualquiera que use lenguajes de tipo estático como Java, COBOL, C, etc. Sin embargo, toma el concepto de estereotipo de Lenguaje de Modelado Unificado (UML) que no se encuentra normalmente en los lenguajes de programación estáticos.


title: EGL (lenguaje de programación)

text: En pocas palabras, EGL es un lenguaje de desarrollo de aplicaciones universal de nivel superior.


title: EGL (lenguaje de programación)

text: EGL es similar en sintaxis a otros lenguajes comunes, por lo que los desarrolladores de aplicaciones pueden aprenderlo con antecedentes previos de programación similares. Las abstracciones de desarrollo de aplicaciones de EGL protegen a los programadores de las interfaces técnicas de los sistemas y el middleware, lo que les permite centrarse en desarrollar la funcionalidad empresarial. compilado en código COBOL, Java o Javascript para admitir la implementación de aplicaciones empresariales que pueden ejecutarse en cualquiera de los siguientes entornos:Una parte del programa EGL es una parte lógica generable con un punto de entrada. Cada parte del programa contiene una función main (), que representa la lógica que se ejecuta en el inicio del programa. Un programa puede incluir otras funciones y puede acceder a funciones que están fuera del programa. La función main () puede invocar esas otras funciones. Las funciones del programa están compuestas por un conjunto de sentencias, variables y constantes de EGL. Program HelloWorld


title: EGL (lenguaje de programación)

text: end Una parte de registro EGL define un conjunto de elementos de datos. En este ejemplo, un registro con el nombre CustomerRecord se define con 6 campos. Record CustomerRecord type BasicRecord end EGL tiene un tipo de registro especializado llamado SQLRecord que se utiliza para intercambiar datos con una base de datos relacional. endUna parte del Servicio EGL contiene funciones públicas destinadas a ser accedidas desde otras aplicaciones o sistemas. En este ejemplo, se define un servicio con dos funciones. package com.mycompany.services;


title: EGL (lenguaje de programación)

text: service EmployeeService


title: EGL (lenguaje de programación)

text: end


title: EGL (lenguaje de programación)

text: El componente principal de una aplicación de IU enriquecida es una parte del controlador de IU enriquecida. Estas partes se generan en JavaScript. package com.mycompany.ui;


title: EGL (lenguaje de programación)

text: import com.mycompany.services.Employee; import com.mycompany.services.EmployeeService; import dojo.widgets.DojoGrid; import dojo.widgets.DojoGridColumn;


title: EGL (lenguaje de programación)

text: handler EmployeeView type RUIhandler { initialUI = [ grid ],


title: EGL (lenguaje de programación)

text: end En diciembre de 2008, IBM introdujo una nueva tecnología, EGL Rich UI, para simplificar la creaciónAplicaciones de Internet Enriquecidas al estilo de la Web 2.0 Esta tecnología simplifica el desarrollo al ocultar al desarrollador las complejidades de Ajax, Javascript, Transferencia de Estado Representacional, y SOAP , lo que les permite centrarse en los requisitos del negocio y no en las tecnologías subdyacentes.


title: EGL (lenguaje de programación)

text: Las herramientas de programación de EGL están disponibles como un producto comercial basado en Eclipse, el Rational Business Developer y también en la edición EGL de Rational Developer for System z.


title: EGL (lenguaje de programación)

text: EGL es un idioma de destino para la modernización de aplicaciones heredadas debido a la afinidad de la semántica del lenguaje con los lenguajes de procedimiento y el Lenguaje de programación de cuarta generación:Las herramientas para buscar grandes bases de código EGL, comparar los archivos individuales de EGL para detectar cambios y detectar códigos duplicados están disponibles en Semantic Designs


title: Juan Baliño Ledo

text: Juan Baliño Ledo (1901 – 1999), fue un jurista vigués, promotor del autonomismo regional y de un galleguismo moderado y promotor del autonomismo. Además, fue fundador del Real Club Celta de Vigo, del Ilustre Colegio de Abogados de Vigo y Gerente de Faro de Vigo.


title: Juan Baliño Ledo

text: Hizo sus primeras letras en el Colegio de María Auxiliadora de Vigo, y el bachillerato en el Colegio de los PP. Escolapios de Celanova, donde fue lector. Estudió después Magisterio en Pontevedra y Derecho en la Universidad de Santiago de Compostela, donde se tituló en 1923 continuando sus estudios en Madrid. Durante sus estudios jurídicos, en que obtuvo las máximas calificaciones y numerosos premios, participó en diversas asociaciones estudiantiles, llegando a ser Presidente de la Federación de Estudiantes Católicos de Galicia y a participar en la de España junto con Tomás Pedret Casado. Igualmente, fue Presidente de la Tuna Escolar Compostelana.


title: Juan Baliño Ledo

text: En 1924 ingresó por oposición al Cuerpo de Secretarios de Ayuntamientos de Primera Categoría, llegando a ser Presidente del Colegio de la Provincia, así como Secretario de los Ayuntamientos de Bayona en 1925 y de Vigo a partir de 1927 hasta su arbitraria destitución.


title: Juan Baliño Ledo

text: Cuando en 1931 Vigo fue de las primeras ciudades en proclamar la II República y organizar su gobierno de acuerdo al cambio de régimen, Baliño fue elegido Secretario de la Junta Municipal.


title: Juan Baliño Ledo

text: A pesar de que por su carácter moderado, hizo pública su oposición a los sentimientos anticatólicos, a la ideología marxista y al revanchismo antimonárquico, su eficiente gestión condujo a que fuese nombrado caballero de la Orden de la República en septiembre de 1934.


title: Juan Baliño Ledo

text: Incluso llegó a condenar, por radio y en la prensa, los sucesos revolucionarios de octubre de ése año, expresándose contrario al socialismo.


title: Juan Baliño Ledo

text: En el mes de junio de 1936 dictó una importante conferencia “España tiene una profunda tradición autonomista” a favor del Proyecto de Estatuto de Autonomía de Galicia en 1936, que fue difundida por Radio Vigo, acompañando luego a la Comisión que lo presentó a las Cortes republicanas en Madrid.


title: Juan Baliño Ledo

text: Sin embargo, el Golpe de Estado en España de julio de 1936 suspendió el proceso legislativo y derivó en la persecución contra republicanos, socialistas y autonomistas.


title: Juan Baliño Ledo

text: En Vigo, el mismo mes de julio inició la represión, siendo fusiladas por traición varias personas, incluido el alcalde Emilio Martínez Garrido, así como en agosto Apolinar Torres López y posteriormente , estos dos últimos sindicalistas que habían hablado también a favor del autonomismo en el mismo ciclo en que lo había hecho Baliño.


title: Juan Baliño Ledo

text: La persecución que tuvo lugar en Vigo respecto de los desafectos al régimen fue brutal, incluyendo juicios sumarios por consejos de guerra, “paseos” (ejecución extrajudicial), confiscación de bienes y exilio. En el caso de Juan Baliño, sólo su reconocida ecuanimidad y moderación, así como su personalidad católica y contraria al marxismo, le permitieron sortear, en el juicio que se le instruyó los cargos de comunista y rojo, más no el de “separatista” y “rebelde estatutista”, por los cuales fue condenado a la pérdida de su cargo y a la inhabilitación perpetua en Galicia.


title: Juan Baliño Ledo

text: Sus discursos de 1936 y su defensa judicial revelan una posición a la vez españolista y autonomista (galleguismo), semejante a las esgrimidas en su momento por Antonio Maura y José Calvo Sotelo, por lo que su pensamiento era -como él mismo lo definió en su defensa- la de un “autonomista doctrinal no afiliado al partido”.


title: Juan Baliño Ledo

text: No obstante, fue ‘depurado’ por el franquismo, supuestamente por atentar contra la unidad de España;dentro de un proceso sumamente irregular, donde a pesar de ser absuelto en 1937, se ordenó que fuera condenado en 1940, desestimándose todos los recursos interpuestos.


title: Juan Baliño Ledo

text: Aunque amenazado, apartado del servicio público y privado de sus ingresos, resolvió sin embargo no exiliarse y dedicarse -a pesar de ser muchas veces relegado- al ejercicio de su profesión, dado su profundo arraigo a Galicia.


title: Juan Baliño Ledo

text: Finalmente en 1977, cuarenta años después, en aplicación de la amnistía concedida a los perseguidos políticos del franquismo, fue rehabilitado en sus derechos, reconociéndose que su proceso de ‘depuración’ obedeció a “hechos de intencionalidad política”.


title: Juan Baliño Ledo

text: En el ámbito gremial, fue miembro, entre otras, del Rotary Club de Vigo y de la tertulia del Gimnasio - Centro de Hijos de Vigo. Asimismo, participó en diversos actos culturales, educativos y benéficos de la Agrupación Martín Codax de Vigo, de signo españolista, aunque identificada con un moderado autonomismo gallego, fundada por el religioso Mons. Dr. .


title: Juan Baliño Ledo

text: En 1932 fue cofundador del Ilustre Colegio de Abogados de Vigo, junto con otros destacados abogados como y Valentín Paz Andrade, ambos de ideas republicanas y galleguistas, siendo también, posteriormente, miembro de su junta de gobierno.


title: Juan Baliño Ledo

text: A nivel deportivo fue presidente de la Federación Gallega de Fútbol y de la de Atletismo;junto a Manuel de Castro "Handicap" y Pepe Bar fue uno de los máximos valedores de la fusión del Real Vigo Sporting Club y del Real Club Fortuna de Vigo en 1923 para dar lugar al nacimiento del Real Club Celta de Vigo. Se ocupó de la parte jurídica de la fusión y formó parte de la comisión creada para dar forma al nuevo club y elaborar sus estatutos. Suya es la propuesta de "Celta de Vigo" como nombre y los colores de su equipación. También fue uno de los primeros directivos del club.


title: Juan Baliño Ledo

text: Tras su inhabilitación, debió retirarse de toda actividad pública, colaborando primero en el despacho particular de y posteriormente en su propio bufete, donde atendió diversos asuntos.


title: Juan Baliño Ledo

text: Desde 1944 alternó su ejercicio profesional con las funciones de asesor jurídico permanente, Secretario del Consejo y Gerente General de Faro de Vigo, diario decano de la prensa española, fundado en 1853 y en el que escribieron personalidades del relieve de Rosalía de Castro, Benito Pérez Galdós, Emilia Pardo Bazán y José Ortega y Gasset, entre otros.


title: Juan Baliño Ledo

text: Sobre su gestión al frente del periódico, el escritor y cronista de la ciudad de Vigo, Ceferino de Blas reconoció que Baliño fue no solamente “el gran decididor” de sus publicaciones entre los 1950’s y los 1980’s, sino también su “gran teórico”, destacando sobre ello la organización del Número Especial Conmemorativo del Centenario (1853-1953).


title: Juan Baliño Ledo

text: En dicho número, además de plasmar sus propias perspectivas, Baliño editó una verdadera enciclopedia abreviada de 280 páginas, distribuidas en planas periodísticas ilustradas y empastadas, con notables contribuciones sobre historia, filosofía, ciencias, artes, jurisprudencia, paisajística, urbanística y gastronomía, tanto españolas como sobre todo gallegas, recogiendo también interesantes contribuciones sobre las profesiones y técnicas asociadas al periodismo y su historia. Para dar una idea de la importancia del ejemplar, baste señalar la colaboraron en el mismo de varios de los más relevantes escritores de su tiempo, incluyendo intelectuales de la talla de Gregorio Marañón, Ramón Menéndez Pidal, Eugenio d’Ors y Julián Marías, así como a connotados literatos, tales como Azorín, Pío Baroja, Jacinto Benavente, y Camilo José Cela entre otros.


title: Juan Baliño Ledo

text: Los intereses humanísticos, literarios y periodísticos de Baliño, lo llevaron asimismo a participar en otros medios, como El Correo Gallego, del cual fue miembro del Consejo de Administración, infundiendo asimismo su vocación en su hija menor María Luisa Baliño Díez, quien obtuvo el título correspondiente de la Escuela Oficial de Periodismo de Madrid en 1957, ejerciendo durante algún tiempo como corresponsal  en Ginebra.


title: Juan Baliño Ledo

text: En 1973 Baliño fue galardonado con la “Uve de Oro” de la radiodifusora “Voz de Vigo”, máximo reconocimiento para los ciudadanos de dicha ciudad, mismo que después fue sustituido por el de “Vigués Distinguido”.


title: Juan Baliño Ledo

text: Antes de fallecer, en 1999, limitado en el habla a raíz de una embolia, sintetizaba su vida y legado con las siguientes palabras: “persona, católico, Vigo, España”.


title: Juan Baliño Ledo

text: Ceferino de Blas. Donde los periódicos son faros. Historia del Faro de Vigo, decano de la prensa española (1853-2015). Vigo. Instituto de Estudios Vigueses. 2017.


title: Juan Baliño Ledo

text: Daniel D. Vidart. Regionalismo y Universalismo de la Cultura Gallega. Montevideo. Banco de Galicia. 1961.


title: Juan Baliño Ledo

text: F. Fernández del Riego. Manual de Historia da Literatura Galega. Vigo. Editorial Galaxia. 1975.


title: Juan Baliño Ledo

text: Francisco Puy Muñoz. O valor da Xurisprudencia Galega. Universidad de Santiago de Compostela. 1985.


title: Juan Baliño Ledo

text: Gogue. Personaxes Vigueses. Vigo. Círculo Ourensán-Vigués. 1981


title: Juan Baliño Ledo

text: Manuel de la Fuente. Vigo: Paisaje con Figuras. Vigo. Edición privada. 1986.


title: Juan Baliño Ledo

text: Manuel Fernández González . La dinámica sociopolítica en Vigo durante la Segunda República. Tesis Doctoral presentada en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Santiago de Compostela bajo la dirección del Catedrático Justo Beramendi González. Santiago de Compostela, 2005. https://minerva.usc.es/xmlui/bitstream/handle/10347/9547/b1957986x.pdf?sequence=1&isAllowed=y


title: Juan Baliño Ledo

text: Número Especial Conmemorativo del Centenario (1853-1953). Vigo. Faro de Vigo. 1953.


title: Lorena Fernández Álvarez

text: Lorena Fernández Álvarez (Basauri, 1982) es una ingeniera informática, directora de identidad digital de la Universidad de Deusto y divulgadora sobre STEAM (Science, Technology, Engineering, Art y Mathematics) con perspectiva de género.


title: Lorena Fernández Álvarez

text: Lorena Fernández nació en Basauri en 1982. Conocida en Internet como @loretahur, se graduó en 2005 en Ingeniería Informática y en 2006 realizó un Máster en Seguridad de la Información en la Universidad de Deusto. Desde 2007 escribe la sección de Internet de la Revista Deusto. De 2009 a 2011 fue responsable tecnológica de la biblioteca (Centro de Recursos para el Aprendizaje y la Investigación - CRAI) de la Universidad de Deusto. De 2009 a 2012 responsable del desarrollo del portal vasco de la Cultura: Kulturklik. De 2013 a 2015 fue coordinadora de cursos INTEF (Instituto Nacional de Tecnologías Educativas y de Formación de Profesorado del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte).


title: Lorena Fernández Álvarez

text: Desde enero de 2012 es la Directora de Identidad Digital de la Universidad de Deusto. Desde 2013 es tutora del curso "Educación conectada en tiempo de redes" en el INTEF. Desde 2009 es colaboradora en la sección "De las ondas a la red" en el programa de radio "Hoy por Hoy Bilbao", de la Cadena SER.


title: Lorena Fernández Álvarez

text: Forma parte del comité científico y organizativo del "Premio Ada Byron a la mujer tecnóloga". Participa en la plataforma "Deusto Interdisciplinary Research Platform on Gender," Desde 2016 forma parte del Consejo de las Artes y la Cultura de la Diputación Foral de Guipúzcoa. Es parte del equipo organizador y mentora de Inspira STEAM, un proyecto que busca el fomento de la vocación científico-tecnológica entre las niñas.


title: Lorena Fernández Álvarez

text: Ha participado en numerosos foros de divulgación científica para reflexionar sobre el papel de las mujeres en la Ciencia y para proponer acciones que reduzcan esta brecha de género. En 2018 fue una de las seis invitadas al evento "Women in Science" en el Parlamento Europeo.


title: Lorena Fernández Álvarez

text: Desde sus orígenes en 2012, es una de las componentes del colectivo feminista Doce Miradas.


title: Lorena Fernández Álvarez

text: En 2015 estuvo de voluntaria con Alboan en India, en el proyecto India Bizira. En 2016 colaboró con la ONG FISC de la Compañía de María en un proyecto de voluntariado en la isla de Mindanao, en el sur de Filipinas para recoger testimonios y valorar las consecuencias del tifón Sendong acontecido en diciembre de 2011. A su regreso, la editorial A Fortiorti publicó el libro “Filipinas. Tierra de tifones” con 60 fotografías suyas a las que acompaña un relato elaborado por distintas personas.


title: Hilde Maroff

text: Hilde Maroff (5 de junio de 1904 - 15 de septiembre de 1984) fue una actriz teatral y cinematográfica alemana, activa en la época del cine mudo.


title: Hilde Maroff

text: Su nombre completo era Hildegard Maroff, y nació en Berlín, Alemania. Tenía 15 años cuando hizo un pequeño papel teatral, siguiendo después clases de actuación impartidas por Meinhardt Bernauer. Tras aprender posteriormente ballet, inició su carrera artística actuando en el Komödienhaus y en el Berliner Theater.


title: Hilde Maroff

text: Su primer papel cinematográfico de importancia llegó en 1926 con "Kubinke, der Barbier, und die drei Dienstmädchen", cinta en la que actuaba junto a Erika Glässner, Käthe Haack y Werner Fuetterer. A la vez, Maroff actuaba también en el cabaret.


title: Hilde Maroff

text: En el año 1929 se casó con el Dr. Kurt Bosse e interrumpió temporalmente su carrera. Tuvo tres hijos: Ilse (nacida en 1929), Peter Bosse (nacido en 1931) y Barbara (1935), que fue bailarina con Mary Wigman. El segundo fue un conocido actor infantil que empezó a actuar a los cuatro años de edad.


title: Hilde Maroff

text: Cuando reanudó su carrera hizo papeles más pequeños, trabajando en tres películas junto a su hijo. Finalizada la Segunda Guerra Mundial hubo de hacerse cargo del cuidado de sus hijos al fallecer su marido en la contienda. Fue directora en el Berliner Märchenbühne y dirigió teatro infantil. Además, hizo pequeños papeles en el Theater am Schiffbauerdamm junto a sus hijos Peter y Barbara, actuando igualmente en el Teatro Schiller de Berlín.


title: Hilde Maroff

text: Hilde Maroff falleció en 1984, a los 80 años de edad, tras una larga enfermedad. Fue enterrada en el Cementerio de Dorotheenstädt, en Berlín.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: El almacenamiento de objeto (también conocido como almacenamiento basado en objetos) es una arquitectura de almacenamiento de dato que maneja los datos como objetos, al contrario que otras arquitecturas de almacenamiento como los sistemas de archivo, que manejan datos como una jerarquía de archivos, y como el almacenamiento de bloque, que maneja datos como bloques dentro de sectores y pistas. Normalmente cada objeto incluye el propio dato, una cantidad variable de metadatos, y un identificador global único. El almacenamiento de objetos puede ser implementado en múltiples niveles, incluyendo el nivel de dispositivo (dispositivo de almacenamiento de objetos), el nivel de sistema, y el nivel de interfaz. En cada caso, el almacenamiento de objetos busca habilitar las capacidades no cubiertas por otras arquitecturas de almacenamiento, como interfaces que pueden ser programadas directamente por la aplicación, un espacio de nombres que puede abarcar múltiples instancias de hardware físico, funciones de administración de datos como el manejo de la respuesta de los datos y la distribución de datos a un nivel más detallado para cada objeto.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: El almacenamiento de objetos se utiliza para propósitos como almacenar fotos en Facebook, canciones en Spotify, o archivos en servicios de colaboración en línea, como Dropbox.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: En 1995, la búsqueda dirigida por Garth Gibson en Network-Attached Secure Disks fue la primera en promover el concepto de división en un número menor de operaciones comunes, como en la manipulación del espacio de nombres, que hace uso de operaciones comunes como la lectura y la escritura, para optimizar el rendimiento y escala de ambos. En el mismo año, 1995, una compañía belga - FilePool - se estableció para construir las bases de las funciones de almacenamiento. El almacenamiento de objetos fue propuesto por el laboratorio de la universidad de Carnegie Mellon como proyecto de investigación en 1996. Otro concepto clave fue la abstracción de la lectura y la escritura de datos para dar lugar a contenedores de datos más flexibles (objetos). El control de acceso a través de la arquitectura de almacenamiento del objetos fue definido más detalladamente por un miembro del equipo del NASD, Howard Gobioff, quién más tarde fue uno de los inventores del Sistema de Archivo del Google. Otro trabajo relacionado es el proyecto de sistema de archivos Coda, que se realizó nuevamente en Carnegie Mellon, el cual empezó en 1987 y engendró el sistema de archivos ¨Lustre¨. Otro proyecto relacionado es el OceanStore, realizado en la UC Berkeley y que dio comienzo en 1999.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Centera se presentó en 2002. La tecnología de almacenamiento de contenido direccionable fue desarrollado en Filepool y adquirida por la empresa EMC en 2001.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: De 1999 a 2013, al menos 300 millones de dólares de financiación de riesgo estuvieron relacionados con el almacenamiento de objetos, incluyendo vendedores como SwiftStack, Amplidata, Bycast, Cleversafe, Cloudian, Nirvanix, y Scality. Esto no incluye ingeniería desarrollada por vendedores de sistemas como DataDirect Networks (WOS), EMC de Dell, Centera, Atmos, HDS (Hitachi Content Platform (HCP)), IBM, NetApp (StorageGRID), Redhat GlusterFS, vendedores de servicios en la nube como Amazon (AWS S3 en 2006), Microsoft (Microsoft Azure), Oracle (Nube de Oracle) y Google (Almacenamiento en la nube de Google en 2010), o desarrollo de software libre en Lustre, OpenStack (Veloz), MogileFS, Ceph y OpenIO. Existe un artículo que ilustra los productos que fueron publicados en julio de 2016.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Uno de los principios del diseño de almacenamiento de objetos es abstraer algunas de las capas más bajas de este almacenamiento fuera de los administradores y de las aplicaciones. Así, los datos son expuestos y tratados como objetos en vez de como archivos o bloques. Los objetos contienen propiedades descriptivas adicionales que pueden ser utilizadas para una mejor administración o indexación. Los administradores no tienen que actuar sobre funciones de almacenamiento de bajo nivel, como la construcción y la gestión de volúmenes lógicos para hacer uso de la capacidad del disco o la edición de los niveles de REDADA para tratar los fallos del disco.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: El almacenamiento de objetos también permite el direccionamiento y la identificación de objetos individuales por más medios que el nombre de archivo o su ruta. El almacenamiento de objetos añade un identificador único dentro de cada agrupación (bucket), o a través del sistema entero, para soportar espacios de nombres mucho más grandes y eliminar las colisiones en los nombres.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Almacenamiento de objeto separa explícitamente los metadatos de los archivos de los datos para incluir prestaciones adicionales. A diferencia de los metadatos fijos de los sistemas de archivos (nombre del archivo, fecha de creación, tipo, etc.), el almacenamiento de objetos proporciona para una funcionalidad completa, personalizable, cuyos metadatos están a nivel de objeto con el fin de:Además, en algunas implementaciones de sistemas de archivos basados en objetos:Dispositivos de almacenamiento basados en objetos (OSD) así como algunas implementaciones de software (p. ej., Caringo Swarm) tratan los metadatos y los datos a nivel de dispositivo del almacenamiento:El almacenamiento de objetos proporciona interfaces programables que permiten a otras aplicaciones manipular los datos. En el nivel básico, esto incluye las funciones de creado, lectura, actualización y eliminación (CRUD), para la realización de operaciones básicas de lectura, escritura y eliminación. Algunas implementaciones de almacenamiento del objetos van más allá, apoyando funcionalidades adicionales como el versionamiento, la replicación, la administración del ciclo de vida y el movimiento de objetos entre diferentes niveles y tipos de almacenamiento. La mayoría de implementaciones de las APIs están basadas en RESTO, permitiendo el uso de muchas llamadas HTTP estándar.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: La proposición del almacenamiento de objetos dentro del protocolo y de la capa del dispositivo fue hace 20 años y fue aprobada para el estándar SCSI establecido por Seagate en 2007 bajo el nombre de "Órdenes de Dispositivos de Almacenamiento basadas en objetos" (OSD, por sus siglas en inglés), pero no fue producido hasta el desarrollo de la plataforma de Almacenamiento Abierto Seagate Kinetic. El estándar SCSI para Dispositivos de Almacenamiento de Objetos fue desarrollado por un grupo de trabajo de la Asociación de la Industria de las Redes de Almacenamiento (SNIA) para el comité T10 del Comité Internacional para Estándares de Tecnología de la Información (INCITS). El T10 es responsable de todos los estándares SCSI.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Algunos sistemas de archivos distribuidos utilizan una arquitectura basada en objetos, donde los metadatos del archivo están almacenados en servidores de metadatos y los datos del archivo están almacenados en servidores de almacenamiento de objetos. El servicio del cliente del sistema de archivos interactúa con los distintos servidores y los abstrae para presentar un sistema de archivos completo a usuarios y aplicaciones. IBM Spectrum Scale (también sabido como GPFS), EMC de Dell, Ceph, XtreemFS, y Lustre son ejemplos de este tipo de almacenamiento de objetos.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Algunas implementaciones prematuras del almacenamiento de objetos fueron utilizadas para el archivado de estos, ya que las implementaciones estaban optimizadas para servicios de datos  como la inmutabilidad de estos y no para el rendimiento. EMC Centera Y Hitachi HCP (anteriormente conocido como HCAP) son dos objetos generalmente etiquetados como productos de almacenamiento de archivos. Otro ejemplo es la plataforma de almacenamiento de objetos Quantum Lattus .


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: La mayoría del almacenamiento en la nube disponible en el mercado hace uso de una arquitectura de almacenamiento de objetos. Algunos los ejemplos notables son Amazon Web Services S3, el cual salió al mercado en marzo de 2006, Rackspace Files (cuyo código fue donado en 2010 al proyecto Openstack y anunciado como OpenStack Swift) y el Almacenamiento en la Nube del Google, que fue lanzado en mayo de 2010.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Algunas grandes compañías de Internet desarrollaron su propio software cuando los productos de almacenamiento de objetos no estaban disponibles comercialmente o en casos para usos muy concretos. Facebook inventó su propio software de almacenamiento de objetos, bajo el nombre en clave de Haystack, para satisfacer sus necesidades particulares de administración de fotos a gran escala de una manera eficiente.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Unos cuantos sistemas de almacenamiento de objetos, como Ceph, GlusterFS, Cloudian, IBM Spectrum Scale, y Scality hacen uso del almacenamiento de Objetos y Archivos Unificados (UFO, por sus siglas en inglés), permitiendo a algunos clientes guardar objetos en un sistema de almacenamiento mientras, simultáneamente, otros clientes guardan archivos en el mismo sistema de almacenamiento. Mientras que el "almacenamiento híbrido" no es concepto ampliamente aceptado, las interfaces interoperables en el mismo conjunto de datos están disponibles en algunos productos de almacenamiento de objetos.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Además de los sistemas de almacenamiento de objetos que poseen los archivos administrados, algunos sistemas proporcionan una abstracción de los objetos sobre una o más soluciones basadas en los sistemas de archivos tradicionales. Estas soluciones no tienen almacenamiento bruto fundamental (underlying raw storage), pero en su lugar, refleja activamente los cambios del sistema de archivos y los replica en su propio catálogo de objetos, junto con los metadatos que se puedan extraer automáticamente de los archivos. Los usuarios pueden contribuir con metadatos adicionales a través de las APIs del almacenamiento de objetos virtuales. Las capacidades globales del espacio de nombres y de la replicación, tanto dentro como a través de los sistemas de archivos, son generalmente compatibles.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Algunos ejemplos notables en esta categoría son Nirvana, y su primo de código abierta iRODS.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: La mayoría de productos de esta categoría han ampliado recientemente sus prestaciones para soportar soluciones de almacenamiento de objetos.


title: Almacenamiento de objetos (informática)

text: Alrededor de 2008 salieron al mercado más sistemas de almacenamiento de objetos de propósito general. Atraídos por el increíble crecimiento de los sistemas de almacenamiento "cautivos" dentro de aplicaciones web como Yahoo Mail, y el éxito inicial del almacenamiento en la nube, los sistemas de almacenamiento de objetos prometieron la escala y las capacidades del almacenamiento en la nube, con la capacidad de implementar el sistema dentro de una empresa, o de ser un posible proveedor de servicios de almacenamiento en la nube..Ejemplos destacados de sistemas de almacenamiento de objetos son Western Digital ActiveScale (anteriormente Amplidata), NetApp StorageGRID, EMC Atmos, OpenStack Swift, Scality RING, Caringo Swarm (anteriormente CAStor), Cloudian, OpenIO y Minio.