title: Suspiria (película de 2018)

text: Un remake de "Suspiria" (1977) fue anunciado originalmente en 2008 por el director David Gordon Green, quien había coescrito un guion con su diseñador de sonido. En 2007, Luca Guadagnino convenció a los creadores de la película original Dario Argento y Daria Nicolodi para que le permitieran optar por un remake de la película. Posteriormente, Guadagnino le ofreció a Green la oportunidad de dirigir el proyecto. Green eligió a Isabelle Huppert y Janet McTeer, así como a Isabelle Fuhrman para formar parte del elenco. Green Green describió su guion como «operístico». Él elaboró: «Me encanta la película de Argento y escribimos una ópera muy fiel y extremadamente elegante; [...] No me refiero a la ópera musical, pero sería una música increíblemente acentuada, y un escenario elevado, muy operístico y elegante». Sin embargo, según Green, los conflictos con el estudio que financiaba la producción dieron como resultado que el proyecto fuera desechado.


title: Suspiria (película de 2018)

text: En septiembre de 2015, en el Festival de Cine de Venecia, Guadagnino anunció planes para dirigir una «remake» con los cuatro actores principales de su película "A Bigger Splash" (2015), que se estrenó en el mismo festival en ese año. Guadagnino reveló que su versión se ubicaría en Berlín alrededor de 1977 (el año en que se estrenó la película original), y se centraría temáticamente en «la fuerza inflexible de la maternidad». Guadagnino dijo explícitamente que la película no es un remake, sino que es un «homenaje» a la «emoción poderosa» que sintió cuando vio la película original por primera vez: «Estaba tan aterrorizado, pero como siempre con algo que te aterroriza, fui completamente atrapado. Creo que el proceso de cómo esa película influyó en mi psique probablemente aún no se ha detenido, que es algo que sucede a menudo cuando te topas con una seria obra de arte como "Suspiria". Creo que la película que hice, de alguna manera, [representa] algunas de las capas de [mi] educación, viendo la película por primera vez y pensando en ella y obsesionado con ella». Guadagnino declaró más tarde, en 2018, que sentía que "Suspiria" era su «película más personal» hasta la fecha. La película fue una coproducción entre los Estados Unidos e Italia.


title: Suspiria (película de 2018)

text: El guion fue escrito por el guionista estadounidense David Kajganich, quien anteriormente había escrito "A Bigger Splash" (2015) de Guadagnino, y también había desarrollado la serie de televisión británica "The Terror". Aunque Kajganich admitió no ser fanático de la película original, aceptó escribir un guion para Guadagnino. Kajganich intentó moldear el guion con una atención a los aspectos prácticos que sintió que fueron ignorados en muchas películas de terror, explorando el funcionamiento interno del aquelarre, su jerarquía y cómo ejerce influencia sobre los estudiantes. Realizó investigaciones sobre brujería y aquelarres, así como sobre las preocupaciones feministas de la época.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Kajganich eligió para establecer la película en Berlín en 1977 –el año en que se estrenó la película original– durante el Otoño alemán. La película comienza poco después del secuestro del Vuelo 181 de Lufthansa, con el fin de insinuar «preocupaciones temáticas mayores», específicamente la respuesta de los jóvenes a la negativa de sus padres y abuelos a la culpabilidad alemana en la Segunda Guerra Mundial. Kajganich utilizó el tumulto político de la época como un medio para contextualizar la trama central que rodea a la academia de baile de Markos, «donde un estadounidense está recibiendo su educación de una manera en la que podría verse un fascismo de tipo moderno». Para inspirarse, Kajganich estudió la literatura femenina de la época, así como las películas del cineasta contemporáneo alemán Rainer Werner Fassbinder, y «escuchó mucho a [la cantante alemana] Nico».


title: Suspiria (película de 2018)

text: Los intereses de Guadagnino en el guion de Kajganich se centraron en gran medida en el elemento de la trama de la brujería y la solidaridad entre las mujeres, que «ha sido pervertido por la historia oficial y las religiones oficiales como hacer un trato con el diablo. La brujería que me interesa también tiene mucho que ver con lo que, psicoanalíticamente, se llama el concepto de la terrible madre, que también se puede ver en algunas religiones, particularmente en la diosa Kali». Al mantener la película ambientada en una academia de baile (como en la original), Kajganich propuso que las brujas transmitieran sus hechizos a través del movimiento: «Entonces tiene sentido total de por qué un aquelarre se escondería en una compañía de danza, porque podrían ejercer su influencia de manera pública, sin que el público se diera cuenta». Kajganich explicó este concepto a Guadagnino durante sus primeras conversaciones, y posteriormente formó el guion utilizando la danza como una narrativa central a través de la línea. Guadagnino también fue entusiasta en respuesta al escenario de Kajganich de la película, comentando: «La película de Dario era una especie de caja autónoma de delicias carnosas, que no estaba en relación con el momento en que se hizo. Fue demasiado una oportunidad para que David y yo digamos: ‘Es 1977 – lidíenlo, hagámoslo el centro de la historia’».


title: Suspiria (película de 2018)

text: El 23 de noviembre de 2015, Guadagnino confirmó que Tilda Swinton y Dakota Johnson habían sido elegidas para participar de la película y que el rodaje estaba programado para comenzar en agosto de 2016, con un lanzamiento previsto para 2017. A Johnson se le pidió que interpretara el papel de Susie Bannion mientras filmaba "A Bigger Splash". Después de ver la película original, Johnson aceptó comprometerse con el proyecto. «Obviamente estaba realmente comprometida, considerando a Luca como persona, colaborador y artista», dijo Johnson. «Solo quieres ir a cualquier aventura con él».


title: Suspiria (película de 2018)

text: Swinton, una amiga y colaboradora frecuente de Guadagnino, quien también fue coprotagonista en "A Bigger Splash", tuvo tres roles en esta cinta: Madame Blanc, la coreógrafa principal de la academia; Helena Markos, su decrépita matrona; y el Dr. Josef Klemperer, un psicólogo que se envuelve en el aquelarre. En el rol de Klemperer, Swinton está acredita como «Lutz Ebersdorf». Swinton dijo que modelaba su interpretación de Madame Blanc a partir de Martha Graham y Pina Bausch, a quienes sentía encarnadas «de la forma en que Madame Blanc alza su silueta, su arraigo descalzo, la coreografía precisa de su relación con un cigarrillo tras otro».


title: Suspiria (película de 2018)

text: En octubre de 2016, Chloë Grace Moretz fue elegida como Patricia Hingle, una estudiante que desaparece de la academia, mientras que Mia Goth fue elegida como Sara, otra bailarina de la academia. Moretz comentó sobre su participación en la película: «No se parece a ningún otro proceso de dirección en el que haya participado [...] Luca es Luca y no hay forma de confundirlo con otra cosa. Él dejará que hagas las cosas más locas en la pantalla y no pestañeará, él te dirá que vayas más lejos».


title: Suspiria (película de 2018)

text: También fueron elegidas las actrices europeas Sylvie Testud, Angela Winkler, Fabrizia Sacchi, y Renée Soutendijk, cada una como matronas de la academia. Las modelos Małgosia Bela y Alek Wek aparecen en su debut cinematográfico como la madre de Susie y otra de las matronas de la academia, respectivamente. Jessica Harper, quien interpretó a Suzy Bannion en la película original, también se unió al elenco como Anke Meier, la esposa de Klemperer, quien desapareció durante la invasión nazi. Guadagnino le pidió a Harper que apareciera en un cameo, pero bajo la disposición de que podría actuar si hablaba en alemán. Para prepararse, tomó clases de alemán en una escuela de Berlitz.


title: Suspiria (película de 2018)

text: El papel del Dr. Josef Klemperer es interpretado por Tilda Swinton, aunque está acreditada como Lutz Ebersdorf en la película y en su material promocional, y los realizadores sostuvieron que Ebersdorf era un verdadero psicoanalista hasta un mes después del estreno de la película.


title: Suspiria (película de 2018)

text: En marzo de 2017, se publicaron en línea fotografías de un hombre aparentemente anciano visto en el set de la película, y se identificó al hombre como Swinton en un pesado . En febrero de 2018, Guadagnino calificó la afirmación de «noticias falsas», diciendo que el hombre no era Swinton sino que de hecho era un actor alemán llamado Lutz Ebersdorf en su debut en la pantalla, quien interpreta a un psicoanalista llamado Josef Klemperer en la película y era un psicoanalista de verdad. "IndieWire" cuestionó la veracidad de la declaración de Guadagnino debido al sospechoso perfil de IMDb de Ebersdorf y, por lo demás, a la falta de presencia en línea de esta persona. La directora de casting de la película y la productora ejecutiva Stella Savino respondieron a "IndieWire", diciendo que «el personaje del Dr. Klemperer ha sido interpretado por el profesor Lutz Ebersdorf, un psicoanalista y no un actor profesional». Durante una conferencia de prensa posterior al estreno de la película el 1 de septiembre de 2018 en Venecia, Swinton leyó una carta supuestamente escrita por Ebersdorf, debido a su ausencia, que decía: «Soy un individuo privado que prefiere permanecer privado. [...] Aunque sospecho fuertemente que "Suspiria" será la única película en la que aparezca, me gusta el trabajo y no me importa levantarme muy temprano».


title: Suspiria (película de 2018)

text: Escribiendo para "Vanity Fair", Joanna Robinson informó que cuando la película se proyectó en el Fantastic Fest en Austin, Texas, el 23 de septiembre de 2018, la audiencia estaba segura de que Swinton interpretó el papel de Klemperer. Robinson especuló que los cineastas escribieron el papel y eligieron a Swinton para que la película tuviera una perspectiva tanto externa como narrativa del poder femenino. Para septiembre de 2018, IMDb había eliminado el perfil de Ebersdorf y había acreditado a Swinton como intérprete de Klemperer bajo el alias de «Lutz Ebersdorf».


title: Suspiria (película de 2018)

text: En octubre de 2018, Swinton le dijo a "The New York Times" que el Dr. Klemperer fue interpretado por Lutz Ebersdorf y Ebersdorf fue interpretado por ella. Cuando le preguntaron por qué interpretaba a Ebersdorf, dijo: «Por pura diversión, sobre todo [...] La intención nunca fue engañar a nadie. A pesar del asombroso [maquillador] Mark Coulier, siempre fue nuestra idea el que hubiera algo sin resolver sobre la identidad de Klemperer». Swinton le pidió al departamento de maquillaje que hiciera un pene protésico, que ella usó durante el rodaje. Swinton escribió la biografía de Ebersdorf en IMDb. Guadagnino declaró en una entrevista posterior en "Vulture" que varios de los actores de la película creían que Ebersdorf era una persona real, específicamente Ingrid Caven, quien no sabía que Swinton estaba disfrazada hasta después de rodar.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Mientras que algunas tomas tuvieron lugar en el Palazzo Estense (en Varese, Italia) en diciembre de 2016, el lugar central de rodaje fue el Grand Hotel Campo dei Fiori (también ubicado en Varese), que sirvió como la Academia de Danza Markos. Mientras que en la película el hotel parece estar ubicado en Alemania Occidental a lo largo del Muro de Berlín, la ubicación real del edificio se encuentra en una cima de montaña remota con vistas a Varese.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Inbal Weinberg, la diseñadora de producción de la película, vistió los interiores del Grand Hotel Campo dei Fiori con apósitos y muebles de varias décadas para darle un «sentimiento intencionadamente fuera de tiempo». Se utilizaron diseños geométricos Bauhaus alemanes para ciertos interiores, como las alfombras del apartamento de Madame Blanc, mientras que la arquitectura modernista sirvió como un punto de referencia constante. La cocina Frankfurt, una cocina equipada de producción masiva introducida en 1926, fue la base para el diseño de la cocina de las matronas, así como la Casa Sonneveld en Róterdam. Al diseñar los dormitorios de las bailarinas, Weinberg los vistió con carteles de bandas underground contemporáneas y muebles «pegajosos» de la década de 1970. La diseñadora de vestuario Giulia Piersanti seleccionó ropa vintage del período que era «colorido, pero no necesariamente brillante». Muchos de los disfraces de la película se compraron en un almacén de ropa usada en Prato, Italia.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Para la escena culminante del aquelarre de la película, la producción usó una loggia en el hotel, rellenando sus bóvedas que luego se cubrieron meticulosamente con pelo trenzado. «Fue idea de Luca usar el cabello», dijo Weinberg. «Conceptualmente decidimos que la textura de la pared es el pelo de las víctimas». Completar el proceso de tejer el cabello artificial le tomó semanas al equipo de diseño.


title: Suspiria (película de 2018)

text: El rodaje comenzó en Varese, Italia, el 31 de octubre de 2016, y se completó en Berlín el 10 de marzo de 2017. El primer asistente de dirección de la producción se rompió una pierna durante la filmación después de caer en uno de los sets.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Las condiciones de filmación en el Grand Hotel Campo dei Fiori fueron descritas como incómodas por el reparto y el equipo, ya que la película se rodó en los meses de invierno y el hotel se calentó ineficientemente con calefactores. El hotel, que había estado abandonado por varias décadas, había sido adornado con torres de señal en la azotea; Guadagnino recordó una «señal constante proveniente de las antenas que nos hizo a todos muy débiles y cansados», mientras que Johnson declaró que en el edificio circulaban corrientes eléctricas leves, lo que provocó que el elenco y el equipo se golpearan mutuamente inadvertidamente. Ella comentó retrospectivamente que el proceso de filmación «me jodió tanto que tuve que ir a terapia». Más tarde amplió esta afirmación, diciendo que el proceso de filmación «no fue traumático» y, en cambio, «lo más divertido y lo más emocionante y lo más alegre que podría ser...  [pero] cuando trabajas a veces con temas oscuros, puede quedarse contigo y luego hablar con alguien realmente amable sobre el tema es una buena manera de seguir adelante con el proyecto». Harper, quien trabajó en la película solo por varios días pero estuvo presente durante partes del rodaje, comparó el lugar con una «casa embrujada [...] Era fría, oscura y aterradora [...] lo cual era apropiado, pero no son circunstancias ideales para rodar».


title: Suspiria (película de 2018)

text: Al igual que su predecesora, "Suspiria" fue grabada en película de 35mm. El director de fotografía Sayombhu Mukdeeprom, quien anteriormente había trabajado en la película de Guadagnino "Call Me by Your Name" (2017), estuvo a cargo de rodar la película. Para lograr un efecto de estilo de los años 70, la película utiliza cámara lenta y numerosos zum de cámara típicos del período, incluido el uso recurrente de zum instantáneos.


title: Suspiria (película de 2018)

text: En contraste con la cinta original, la película de Guadagnino no utiliza colores primarios. Describió la apariencia de la película como «invernal, malvada y muy oscura». Según Guadagnino, la decisión de no usar colores primarios se tomó de acuerdo con el sombrío escenario de la película en medio de Alemania al «borde de una guerra civil». En lugar de utilizar colores llamativos como Argento hizo en su película original, Guadagnino declaró que él y Mukdeeprom «fueron por una toma diferente. Darío Argento y seamos sinceros, Luciano Tovoli, su maravilloso director de fotografía, decidieron optar por una expresión extremadamente expresionista como una manera de descifrar el horror, que partió de la obra de Mario Bava. La forma en que hicieron esos colores — no solo geles simples frente a las luces, estaban usando terciopelo y realmente estaban esculpiendo la luz — ha influenciado a los cineastas durante tanto tiempo. Creo que todo lo que se podría haber dicho a través de ese estilo se ha dicho».


title: Suspiria (película de 2018)

text: Al optar por una paleta de colores más apagada, los cineastas usaron el trabajo del director de fotografía Michael Ballhaus en las películas de Rainer Fassbinder como puntos de referencia, así como el trabajo del artista modernista Balthus, quien Guadagnino sintió que ha «creado una extraña inquietud y miedo». Las composiciones, el vestuario y el diseño de escenografía fueron diseñados teniendo en cuenta esto, y destacan de manera prominente marrones, negros, azules y verdes.


title: Suspiria (película de 2018)

text: A diferencia de la película original, que aunque estaba ambientada en una academia de ballet presentaba muy poco baile en la pantalla, "Suspiria" de Guadagnino utiliza la danza como un dispositivo clave de la trama. Congruente con el período en que se desarrolla la película, la danza contemporánea fue una influencia central en el baile en la película. Kajganich comentó que las bailarinas alemanas expresionistas Mary Wigman y Pina Bausch fueron influencias específicas en su conceptualización de las rutinas de baile. Mientras escribía el guion, Kajganich siguió a la coreógrafa y bailarina Sasha Waltz para conocer mejor los aspectos técnicos de la profesión.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Damien Jalet coreografió las elaboradas secuencias de baile en la película. Guadagnino lo contrató después de ver una presentación en vivo de «Les Médusées» en el Louvre. Incidentalmente, Jalet se había inspirado en la película de Argento cuando realizó la coreografía "Les Médusées". Jalet posteriormente utilizó "Les Médusées" como la base de la secuencia de la danza culminante de seis minutos de la película durante el aquelarre. «Queríamos pasar de algo bastante técnico, matemático, con un cierto sentido de elegancia a algo donde el cuerpo se vuelve más salvaje y más y más distorsionado», comentó Jalet. «La escena describió algo muy caótico, pero sentí que necesitábamos crear algo aún muy ritualizado», expresó además. La danza indonesia sirvió como punto de referencia para la secuencia, la cual presenta movimientos que son «entrecortados, con paradas y arranques ásperos y un estilo de brazo que es íntimo —en momentos en que los bailarines se agarran unos a otros— y son muy lineales».


title: Suspiria (película de 2018)

text: Aparte de Johnson y Goth, todas las actrices en las escenas de baile en pantalla eran bailarinas profesionales. Johnson entrenó extensivamente en el año previo al rodaje para lograr el tipo de cuerpo y la técnica de una bailarina, pasando dos horas cada día entrenando en un estudio de danza en Vancouver mientras filmaba "Fifty Shades Freed" (2018). Se formó en diversas formas de danza que van desde ballet a la danza contemporánea, ya que su personaje es el de una bailarina sin formación profesional, pero con una amplia capacidad de competencia. Específicamente, estudió el trabajo de Wigman y escuchó a varios artistas musicales de la década de 1970, como The Carpenters, Jefferson Airplane y Nina Simone, los cuales, según ella, le habrían enseñado los movimientos instintivos de su personaje. A principios de otoño de 2016, aproximadamente dos meses antes de que comenzara el rodaje, tanto Johnson como Goth comenzaron a ensayar la coreografía de la película en Varese durante seis a ocho horas por día.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Elena Fokina, quien interpretó a Olga, también es bailarina profesional. La secuencia en la que el cuerpo de su personaje se contorsiona sobrenaturalmente y se arroja alrededor de la sala de ensayo se logró sin la ayuda de CGI, con Fokina realizando las contorsiones ella misma. Las prótesis se utilizaron para lograr sus lesiones físicas, mientras que algunos elementos se eliminaron en la postproducción a través de procesamiento digital.


title: Suspiria (película de 2018)

text: El cantante de Radiohead, Thom Yorke, compuso la banda sonora de la cinta, la primera de su carrera. En ella participan la Orquesta y coro contemporáneo de Londres y el hijo de Yorke, Noah, en la batería. Inicialmente rechazó la oferta, pero aceptó después de meses de solicitudes de Guadagnino. Gran parte de la banda sonora se completó antes del rodaje de la película, lo que le dio a Guadagnino la oportunidad de utilizar la música en el set durante el rodaje.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Yorke citó la inspiración de la banda sonora de "Blade Runner", de 1982, artistas de musique concrète como Pierre Henry, artistas electrónicos modernos como James Holden, y música del escenario de Berlín en 1977, como el krautrock. Él dijo: «Hay una forma de transmitir en la música que puede hipnotizar. Seguía pensando que es una forma de hacer hechizos. Así que cuando estaba trabajando en mi estudio estaba haciendo hechizos. Sé que suena realmente estúpido, pero así lo pensaba yo». La banda sonora fue lanzada el 26 de octubre de 2018 por XL Records. El 4 de septiembre del mismo año, Yorke lanzó una canción de la banda sonora, «Suspirium», con letras inspiradas en el guion.


title: Suspiria (película de 2018)

text: En la promoción de la película, se proyectó una escena durante un almuerzo en la CinemaCon 2018 en Las Vegas, Nevada, en abril de 2018. Se informó que las imágenes eran tan intensas que «traumatizaron» a los presentes. La escena presentada fue aquella en la que Olga se contorsiona y destroza a través de movimientos realizados durante la danza de improvisación de Susie. Peter Sciretta, de "SlashFilm", describió la escena como «muy espantosa y difícil de ver. Esta película hará que la mayoría de la gente se sienta incómoda».


title: Suspiria (película de 2018)

text: "Suspiria" celebró su estreno mundial en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2018. Tuvo un lanzamiento limitado en Los Ángeles y Nueva York el 26 de octubre de 2018. Guadagnino realizó una sesión exclusiva de preguntas y respuestas durante el primer fin de semana de la película en Los Ángeles. Las proyecciones limitadas a partir de la noche de Halloween estuvieron programadas para varias ciudades de Estados Unidos, incluyendo Dallas, Denver, Portland, San Francisco, Seattle, Springfield, Misuri, y Tempe, Arizona. La película se estrenó en Estados Unidos el 2 de noviembre de 2018. Luego, fue lanzada en Reino Unido por Mubi el 16 de noviembre de 2018.


title: Suspiria (película de 2018)

text: "Suspiria" recaudó un total de $179.806 dólares durante su primer fin de semana de estreno en el ArcLight Hollywood y Regal Union Square en Los Ángeles y Nueva York, respectivamente. Esto marcó un promedio de $89.903 dólares por pantalla, el lanzamiento de taquilla con promedio de pantalla más alto del año hasta ese momento. Tras su expansión la semana siguiente, la película recaudó $964.722 dólares entre el 2 de noviembre y el 4 de noviembre, ocupando el número 19 en la taquilla de Estados Unidos. A partir del 28 de febrero de 2019, la película había recaudado $4.704.104 dólares a nivel internacional, y $2.483.472 dólares en Estados Unidos, obteniendo un total mundial de $7.505.252 dólares.


title: Suspiria (película de 2018)

text: Las críticas a "Suspiria" fueron notablemente polarizadas desde su lanzamiento. Peter Travers, de "Rolling Stone", hizo hincapié en que «polarizada» sirvió como «una palabra demasiado delicada» para describir las reacciones a la película. En Rotten Tomatoes, la película posee un índice de aprobación de 65% basado en 151 reseñas, con una calificación promedio de 7/10. El consenso crítico del sitio dice: «"Suspiria" ataca temas embriagadores con un vigoroso brillo, ofreciendo una experiencia visual que es audazmente conflictiva —y definitivamente no es para todos—». En Metacritic, la película tiene un puntaje promedio ponderado de 65 sobre 100, basado en 46 reseñas, que indica «críticas generalmente favorables».


title: Suspiria (película de 2018)

text: El 27 de septiembre de 2018, se informó que el distribuidor estadounidense de la película, Amazon Studios, estaba siendo demandado por infracción de derechos de autor por el patrimonio de la artista Ana Mendieta. La demanda, presentada en un tribunal federal en Seattle, alegó que dos imágenes presentes en el teaser tráiler de la película fueron plagiadas del trabajo de Mendieta. La primera es una imagen de las manos de una mujer atada con una cuerda en una mesa blanca, supuestamente derivada de "Untitled (Rape Scene)", y la otra es la silueta roja de un cuerpo impreso en una sábana, que se afirma que está derivada de un trabajo titulado "Silueta". Una carta de cese y desistimiento se había entregado previamente a Amazon en julio sobre las imágenes, y no se incluyeron en el posterior tráiler oficial publicado el mes siguiente. Según la demanda, ambas imágenes habían sido eliminadas de la película, pero otras ocho escenas tenían supuestamente notables similitudes con otras obras de Mendieta. El 24 de octubre de 2018, dos días antes del lanzamiento de la película en Estados Unidos, se informó que Amazon Studios y la propiedad de Mendieta habían alcanzado un acuerdo no revelado.


title: Suspiria (película de 2018)

text: En una entrevista con "Deadline", Guadagnino reveló que el título original de la película era "Suspiria: Part One", que se modificó para no reflejar algo que no podría considerarse una obra independiente. Sin embargo, admitió su interés en explorar más a fondo los orígenes de los personajes de Madame Blanc y Helena Markos, y también el futuro de Susie Bannion – siempre que la película fuera un éxito en la taquilla. Guadagnino expresó interés en hacer una precuela sobre Markos, diciendo: «Tengo esta imagen en la mente de Helena Markos en soledad en el año 1212 en Escocia o en España. Deambulando por un pueblo y tratando de encontrar una manera de cómo ella puede manipular a las mujeres. Tengo esta imagen. Sé que ella estuvo allí, sé que pasaron de seiscientos a setecientos años antes de la historia real de esta película».


title: Capitana Marvel (película)

text: Capitana Marvel (título original en inglés: Captain Marvel) es una película estadounidense de superhéroes basada en el personaje de Carol Danvers / Capitana Marvel. Producida por Marvel Studios y distribuida por Walt Disney Studios Motion Pictures, es la vigesimoprimera película del Universo cinematográfico de Marvel (MCU, por sus siglas en inglés). La cinta está escrita y dirigida por Anna Boden y Ryan Fleck, mientras que Meg LeFauve, Nicole Perlman, Geneva Robertson-Dworet, Liz Flahive y Carly Mensch también contribuyeron al guion. Brie Larson protagoniza en el papel titular, junto a Jude Law, Ben Mendelsohn, Lashana Lynch, Gemma Chan, Lee Pace, Clark Gregg, Annette Bening y Samuel L. Jackson. Situada en el año 1995, la historia sigue a Carol Danvers, una piloto de la Fuerza Aérea de Estados Unidos, que se convierte en la Capitana Marvel después de que la Tierra haya quedado atrapada en el centro de un conflicto intergaláctico entre dos razas alienígenas.


title: Capitana Marvel (película)

text: Desde mayo de 2013, Marvel Studios había comenzado el desarrollo de una película basada en el personaje de Carol Danvers, y fue anunciada oficialmente en octubre de 2014. Perlman y LeFauve fueron contratadas como equipo de redacción el siguiente abril después de presentar tomas por separado del personaje. El casting de Larson fue anunciado en la Convención Internacional de Cómics de San Diego de 2016, convirtiéndose en la primera película en solitario dirigida por Marvel. Boden y Fleck firmaron para dirigir en abril de 2017, y Robertson-Dworet pronto se hizo cargo de las tareas de re-escritura, cuya historia toma prestados elementos de la historia del cómic de 1971 "Kree-Skrull". El rodaje comenzó en enero de 2018, y la fotografía principal comenzó en marzo, teniendo lugar en California y Luisiana. Al comienzo de la filmación, el resto del elenco se completó al igual que los guionistas adicionales.


title: Capitana Marvel (película)

text: "Capitana Marvel" se estrenó en Londres el 27 de febrero de 2019 y fue estrenada en los Estados Unidos el 8 de marzo de 2019 en IMAX y 3D. La película ha recaudado más de $1.1 mil millones en todo el mundo, lo que la convierte en la primera película de superhéroes dirigida por mujeres que supera los mil millones de dólares. Actualmente es la segunda película de mayor recaudación de 2019, y se convirtió en la novena película de superhéroes de mayor recaudación de todos los tiempos, así como la película número 23 de mayor recaudación en general. Los críticos lo describieron como "entretenido", "agradable" e "inteligente", y elogiaron las actuaciones de Larson, Jackson y Mendelsohn.


title: Capitana Marvel (película)

text: En 1995, en el planeta Hala, capital del Imperio Kree, la guerrera y miembro de la Fuerza Estelar Vers sufre de pesadillas recurrentes que involucran a una mujer mayor. Yon-Rogg, su mentor y comandante, le advierte mientras entrenan que controle sus habilidades, y a su vez la Inteligencia Suprema, una inteligencia artificial orgánica que actúa como gobernante Kree, la insta a mantener sus emociones bajo control.


title: Capitana Marvel (película)

text: Durante una misión para rescatar a un agente Kree encubierto que se infiltra en un grupo de Skrulls forasteros con quienes los Kree han estado luchando durante siglos, Vers es secuestrada por el comandante Skrull Talos y es sujetada a la fuerza en una sonda de memoria. Ella logra escapar y sin darse cuenta pilota una nave a la Tierra estrellándose violentamente contra el techo de un Blockbuster en Los Ángeles. Su presencia atrae la atención de los agentes de S.H.I.E.L.D. Nick Fury y Phil Coulson, cuya investigación se ve interrumpida por un ataque Skrull. En la persecución posterior, Vers recupera un cristal que contiene sus recuerdos extraídos y Fury mata a un Skrull que se hace pasar por Coulson, ya que el verdadero aún se encontraba en el Blockbuster. Fury luego se encuentra y acepta trabajar con Vers, mientras que Talos se disfraza del agente en jefe de S.H.I.E.L.D., Keller.


title: Capitana Marvel (película)

text: Usando la autorización de seguridad de Fury, Vers descubre que ella fue una piloto de la Fuerza Aérea de Estados Unidos, que presuntamente había muerto después de probar un motor experimental diseñado por la Dra. Wendy Lawson, a quien reconoce como la mujer mayor de sus pesadillas, y también se entera de que era amiga de la expiloto de caza Maria Rambeau. Cuando Talos se enfrenta a ellos, los dos escapan en un avión de carga con el gato de Lawson, Goose, y se van a Nueva Orleans, donde Rambeau vive con su hija Mónica.


title: Capitana Marvel (película)

text: Talos los sigue y llega a la casa de Rambeau, donde Vers se entera de que su nombre real es Carol Danvers. Se revela que los Skrull son en realidad refugiados que buscan un nuevo hogar y que Lawson era una ex-agente Kree que los estaba ayudando. Reproducen la caja negra recuperada del avión de Lawson, lo que lleva a Danvers a recuperar sus recuerdos y recordar el día del accidente: Lawson le dijo que destruyera el núcleo de energía del motor antes de ser asesinada por Yon-Rogg, y Danvers al hacerlo absorbe la energía producto de la explosión del motor a costa de perder todos sus recuerdos. Entonces, Talos lleva al grupo a una nave encubierta que orbita la Tierra, donde varios Skrull están protegiendo el Teseracto, que era la fuente del núcleo de energía.


title: Capitana Marvel (película)

text: La Fuerza Estelar llega a la nave y captura a Danvers y la obligan a entrar en la realidad virtual donde reside la Inteligencia Suprema. Durante la conversación, Danvers encuentra un implante Kree que limita sus poderes y lo extrae, lo que hace que ella acceda a todas sus habilidades. Luego se produce una batalla, donde Fury recupera el Teseracto, ya que Goose se lo come y se revela que no es un gato común, sino un Flerken, una especie de peligroso extraterrestre similar a un gato que en su interior posee una dimensión de bolsillo, mientras Maria derriba a la miembro de la Fuerza Estelar Minn-Erva en una batalla de aviones. Danvers, ahora con todo su potencial, destruye sin ayuda varios misiles balísticos disparados por el oficial Kree Ronan el Acusador, lo que obliga a él y sus fuerzas a retirarse del planeta, aunque antes de escapar, Ronan jura regresar algún día por Danvers. Luego de que Ronan y su flota escaparan, Carol se dirige a luchar contra Yon-Rogg en la Tierra y consigue derrotarlo con facilidad y le perdona la vida, luego del combate, Carol decide enviarlo de regreso a Hala con un mensaje de advertencia a la Inteligencia Suprema y que pronto terminara con la guerra entre los Kree y los Skrulls.


title: Capitana Marvel (película)

text: Ya acabada la batalla, Fury juguetea con Goose, hasta que el gato se impacienta y termina arañándolo en el ojo y provocándole progresivamente la pérdida de este (siendo este el origen de cómo Fury perdió la vista de su ojo). Danvers se marcha para ayudar a los Skrulls a encontrar un nuevo planeta natal, y le da a Fury un localizador modificado para que la contacte solo en caso de una emergencia. Mientras tanto, Fury redacta una propuesta para una iniciativa de defensa de la Tierra y decide llamarla "Vengadores".


title: Capitana Marvel (película)

text: En una escena a mitad de los créditos, ambientada en la actualidad, Steve Rogers, Natasha Romanoff, Bruce Banner y James Rhodes están monitoreando el localizador, que Fury activó antes de su desintegración con el , cuando de repente se aparece Danvers en la sala y les pregunta a los Vengadores en dónde está Fury.


title: Capitana Marvel (película)

text: En otra escena post-créditos, ambientada nuevamente en 1995, Goose se desliza en la oficina de Fury, se sube a su escritorio y expulsa el Teseracto de su cuerpo.


title: Capitana Marvel (película)

text: Expiloto de caza de la Fuerza Aérea de Estados Unidos y miembro de una unidad militar de élite de la raza Kree llamada Fuerza Estelar, cuyo ADN se fusionó con la radiación del Teseracto contenida en un arma Kree durante un accidente, convirtiéndola en un híbrido humano-kree, dotándola de fuerza sobrehumana, proyección de energía y vuelo. Larson describió a Danvers como "una creyente en la verdad y la justicia" y además dijo que ella es "un puente entre la Tierra y el espacio. Está luchando entre los defectos que están dentro de ella y todo lo bueno que quiere intentar y difundir y hacer del mundo un lugar mejor". El presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, declaró que Larson fue elegida porque "tiene la capacidad de equilibrar los vastos poderes del personaje con su humanidad y defectos que se pueden relacionar". Larson inicialmente dudaba sobre si aceptar el papel, aunque alega: "No podía negar el hecho de que esta película es todo lo que me importa, todo lo que es progresivo, importante y significativo, y un símbolo con el que desearía haber crecido". Con respecto a la preocupación de que Larson era demasiado joven para interpretar a Danvers, una aviadora consumada, la guionista inicial Nicole Perlman consultó con la Fuerza Aérea, quien dijo que no estaba fuera del alcance de alguien "ir muy lejos" entre las edades de 28 y 34 años. Larson visitó la Base de la Fuerza Aérea Nellis y se reunió con aviadores en servicio activo, incluidos la General de Brigada Jeannie Leavitt y el piloto de los USAF Thunderbirds Stephen Del Bagno, para prepararse para el papel. El futuro director de S.H.I.E.L.D., que en este momento es un burócrata de bajo nivel. Fury aparece sin su parche en el ojo ya que la película está ambientada en la década de 1990, antes de perder el ojo. Feige dijo que la película explora un período de la vida de Fury cuando no tiene idea de los superhéroes y que Carol Danvers es la primera heroína con la que se encuentra, elaborando: "Fury ha llegado a un punto en su carrera donde pensó que la Guerra Fría ha terminado y los mejores días han quedado atrás. Y cuando encuentra ciertas cosas en esta película, lo pone en un camino que nos lleva a donde estamos 19 películas más tarde".


title: Capitana Marvel (película)

text: Además, Robert Kazinsky, Vik Sahay, Colin Ford y Chuku Modu participan en papeles secundarios. Aparece la hija de María, Monica Rambeau, interpretada por Akira Akbar como una niña de once años, mientras que Azari Akbar la interpreta como una niña de cinco años.


title: Capitana Marvel (película)

text: En el cómic original de Carol Danvers aparece su gato "Chewie" (llamado así por el personaje de "Star Wars" Chewbacca), y este aparece en la película con el nombre de Goose por el personaje de "Top Gun" (1986) Nick "Goose" Bradshaw.


title: Capitana Marvel (película)

text: Chris Evans, Scarlett Johansson, Mark Ruffalo y Don Cheadle aparecen como Steve Rogers, Natasha Romanoff, Bruce Banner y James Rhodes en una breve escena a mediados de los créditos.


title: Capitana Marvel (película)

text: En los primeros minutos de la película, aparece el logo de Marvel Studios rindiendo homenaje a Stan Lee junto con un mensaje de dedicatoria diciendo: "Gracias por todo Stan" y posteriormente, durante la película, este aparece en un tren leyendo el guion de "Mallrats" (1995).


title: Capitana Marvel (película)

text: En mayo de 2013, un guion para Ms. Marvel, el apodo que Carol Danvers usó en los cómics antes de tomar el manto del Capitán Marvel, había sido escrito para Marvel Studios. El productor Louis D'Esposito declaró más tarde ese año que el estudio estaba interesado en una película de superhéroes dirigida por mujeres, diciendo que tenían muchos "personajes femeninos fuertes" entre los cuales elegir y sugirió a Ms. Marvel, a Viuda Negra, Pepper Potts o Peggy Carter como posibles candidatas. Kevin Feige, presidente de producción de Marvel Studios, dijo que si Marvel fuera a hacer una película dirigida por mujeres, preferiría que fuera un personaje nuevo para el Universo Cinematográfico de Marvel, como Captain Marvel, la cual podría recibir una historia de origen. En agosto de 2014, Feige declaró que Black Panther y Capitán Marvel eran "ambos personajes que nos gustan, que el trabajo de desarrollo se ha realizado y que se continúa haciendo" y que el público suele preguntar al público sobre el mismo, "más que Iron Man 4, más que "" ...Creo que es algo a lo que debemos prestarle atención", aseguró.


title: Capitana Marvel (película)

text: "Capitana Marvel" se estrenó en Estados Unidos el 8 de marzo de 2019, en IMAX, Dolby Cinema y 3D. Originalmente estaba programada para su lanzamiento el 6 de julio de 2018, antes de moverla en febrero de 2015 al 2 de noviembre de 2018, para acomodar a "". En octubre de 2015, su estreno se movió de nuevo para acomodar "Ant-Man and the Wasp".


title: Capitana Marvel (película)

text: En abril de 2017, la cadena NBC publicó una foto de la esquiadora estadounidense Mikaela Shiffrin con un traje de esquí inspirado en Capitana Marvel en promoción para los Juegos Olímpicos de Invierno de 2018. El arte conceptual de la película se mostró en la Convención Internacional de Cómics de San Diego de 2017. El 5 de septiembre de 2018, se mostraron las primeras imágenes oficiales de la película, la cual introduciría a esta nueva y poderosa superheroína. El 18 de septiembre de 2018 se lanzó el primer tráiler de la película a estrenarse el siguiente año.


title: Capitana Marvel (película)

text: "Captain Marvel" recibió en general reseñas mixtas de parte de la crítica y la audiencia. En el sitio web especializado Rotten Tomatoes, la película posee una aprobación de 78%, basada en 474 reseñas, con una calificación de 6.8/10, y con un consenso crítico que dice: "Repleta de acción, humor y emociones visuales, "Captain Marvel" presenta al último héroe de MCU con una historia original que hace un uso efectivo de la fórmula característica de la franquicia." Sin embargo, de parte de la audiencia tiene una aprobación de 55%, basada en 89 683 votos, con una calificación de 3.18/5, convirtiéndola en una de las películas del Universo Cinematográfico de Marvel menos favoritas de los fanes.


title: Capitana Marvel (película)

text: El sitio web Metacritic le dio a la película una puntuación de 64 de 100, basada en 56 reseñas, indicando "reseñas generalmente favorables". Las audiencias encuestadas por CinemaScore le otorgaron a la película una "A" en una escala de A+ a F, mientras que en el sitio IMDb los usuarios le asignaron una calificación de 6.8/10, sobre la base de 491 669 votos. En la página web FilmAffinity la cinta tiene una calificación de 6.1/10, basada en 15 305 votos.


title: Daniel Martins Guimarães

text: Daniel Guimarães (Timóteo, Brasil, 18 de abril de 1987) es un futbolista brasileño. Juega de portero y su equipo actual es el C. D. Nacional de la Primera División de Portugal.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: El Club Atlético Belgrano es una institución deportiva fundada el en Rosario, Argentina. Hasta 1980 presentó equipo mayor de fútbol compitiendo en los torneos de la Asociación Rosarina de Fútbol (antes del inicio de la era profesional, Liga Rosarina de Fútbol). Actualmente desarrolla otras actividades deportivas y sociales.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: El club nace de la mano de trabajadores de los mercados Central y Norte aficionados a la práctica del fútbol en 1911, bajo el nombre de Centro Recreativo Mercado Central. En 1912 cambia su denominación a la actual y se inscribe en la Liga Rosarina de Fútbol, participando de la Segunda División. Su primer campo de juego se ubicó en Barrio Vila. Su vinculación a la actividad de venta de frutas y verduras le granjeó el mote de "paperos". Ya en 1913 el cuadro conquistó la Copa de la Torre, que había sido donada por el político Lisandro de la Torre, reservada para equipos de segunda. En 1915 fue ascendido a la Copa Nicasio Vila, el torneo de liga de primera división del fútbol rosarino, en remplazo del Club Aprendices Rosarinos. El equipo cumplió una muy buena actuación, logrando la tercera colocación, aunque a 12 puntos del campeón Rosario Central; si bien con los "canallas" perdió 9-0 en uno de los partidos, logró vencer a Newell's Old Boys en sus dos enfrentamientos. En años posteriores mantuvo buenos rendimientos, ubicándose habitualmente entre el tercer y el quinto puesto.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: En el año 1924 logró coronarse campeón de la Copa Nicasio Vila por única vez en su historia. En un torneo que integraron 15 equipos y se disputó a una sola rueda, el conjunto "papero" finalizó su disputa igualado en primer lugar con Rosario Central y Tiro Federal, habiendo acumulado 23 puntos fruto de once victorias, un empate y dos derrotas. Se procedió a un desempate; por sorteo, Tiro pasó directamente a la final, debiendo disputar los otros dos equipos una semifinal. El partido se llevó a cabo el día 16 de noviembre en cancha de Newell's y Belgrano se impuso 1-0 con gol de Silvio Bearzotti. La final se disputó una semana después y en el mismo escenario; nuevamente Silvio Bearzotti marcó el único tanto del cotejo, otorgándole el título al "celeste". Ese día Belgrano formó con Nicolás Santana; Gabriel Mujica y Florindo Bearzotti; Manuel Martínez, Leandro Pastrana y Antonio Galli; Fernando Massei, Osvaldo Goicoechea, Silvio Bearzotti, Francisco Montoglio y Bonifacio Cabeza. El defensor Florindo Bearzotti había sido titular en la Selección Argentina subcampeona del Campeonato Sudamericano de ese año.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: La obtención de este título clasificó a Belgrano a la final de la Copa Ibarguren versus Boca Juniors, campeón de la Asociación Argentina de Football; este choque se disputó por cuestiones de calendario recién el día 13 de mayo de 1926, con resultado favorable a los porteños por 3-2 en el Estadio Sportivo Barracas. El goleador Silvio Bearzotti había adelantado al "celeste" 2-0, logrando Boca igualarlo además de quedar Belgrano con dos jugadores menos por lesión (en esa época no estaban autorizados los cambios). Finalizados los 90 minutos se suponía que jugarían un nuevo encuentro unos días más tarde, pero los dirigentes "xeneizes" cerraron las puertas del vestuario y obligaron a jugar una prórroga; Boca logró un tercer gol que generó polémica por su factura y se sumó al descontento rosarino por la situación anterior, por lo que los futbolistas de Belgrano decidieron retirarse del campo de juego, ganando la copa el cuadro de Buenos Aires.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: En 1931 los jugadores de fútbol en Argentina pasaron a ser profesionales, por lo que la Liga Rosarina mutó a la Asociación Rosarina de Fútbol. Belgrano se mantuvo en primera cumpliendo campañas de mitad de tabla; el hecho más destacado sobre fines de los años 1930 fue la aparición de Rinaldo Martino, futbolista que brillaría luego tanto a nivel argentino como internacional.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: En 1939 Rosario Central y Newell's Old Boys se integraron a los torneos de la Primera División de Argentina, por lo que la competencia rosarina perdió importancia. Ese mismo año el resto de los cuadros de la ARF junto a otros santafesinos y entrerrianos jugaron el Torneo del Litoral; Belgrano lo hizo en dupla con el y finalizó sexto entre ocho participantes. En la temporada siguiente se continuó jugando el Torneo Gobernador Luciano Molinas, la primera división de la Rosarina, en el cual los "paperos" participaron hasta 1980, año en que el club se desafilió de la Asociación.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: La primera cancha de Belgrano se encontraba en Barrio Vila, en la zona oeste de la ciudad, en el sector comprendido por las calles Marcos Paz, Derqui, Fraga y Perú. En 1935 se trasladó al Barrio Hospitales, en el comienzo de la zona sur. El predio abarcaba la manzana delimitada por las calles Rueda, Amenábar, España e Italia. Luego de que Belgrano dejara la práctica del fútbol en 1980, se construyó en el lugar un complejo habitacional conocido popularmente como "Los Blokes"; el club solo conserva la zona ubicada en la esquina de Rueda e Italia, donde posee un gimnasio y un salón-comedor. Tras la fundación del Centro Recreativo Mercado Central, se eligió utilizar una camiseta negra; con el cambio de denominación en 1912 llegó también una nueva vestimenta: casaca celeste con puños y cuello blancos. Entre 1918 y 1923 utilizó una camiseta azul con rayas muy finas de color amarillo. En 1924 retornó al clásico celeste, el cual ya no fue modificado.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: Mantuvo enfrentamientos de tipo clásico con el Club Atlético Washington, debido a que este instaló su cancha vecina a la de Belgrano en el Barrio Vila en 1922.


title: Club Atlético Belgrano (Rosario)

text: También tuvo encuentros con características especiales con Rosario Central, por dos razones. Primeramente a partir del cambio de camiseta que Belgrano llevó a cabo en 1918, similar a la de Central. La restante se formó a partir de varios buenos resultados que el club logró durante los años 1920 frente a los "auriazules", que no acostumbraban a tener mayor resistencia de parte de sus rivales (excepto de Newell's, Tiro Federal o Central Córdoba). Uno de ellos, el día 13 de noviembre de 1927, Belgrano lo ganó en condición de local 5-4 tras ir perdiendo 0-3, por lo que hinchas de Central enojados por el resultado terminaron por incendiar la lona que rodeaba la cancha, causando que los locales comenzaran a gritarles "canallas"; este hecho se toma como una de las fuentes del origen de dicho apodo a Rosario Central.


title: Milena Canonero

text: Milena Canonero (Turín, Piamonte, Italia; 1 de enero de 1946) es una diseñadora de vestuario y productora italiana, ha trabajado en producciones cinematográficas y teatrales. Ha ganado cuatro Premios Óscar en la categoría de , y ha sido nominada para este mismo en nueve ocasiones. Está casada con el actor Marshall Bell.


title: Milena Canonero

text: Nació en Turín, Italia, Canonero estudió arte, diseño histórico y diseño de vestuario en Génova. Se trasladó a Inglaterra, donde comenzó a trabajar en pequeñas producciones de cine y de teatro. Mientras diseñaba para comerciales en Londres, conoció a diversos directores de cine.


title: Milena Canonero

text: Su primer trabajo importante como diseñadora en el mundo del cine fue en "A Clockwork Orange" (1971), dirigida por Stanley Kubrick. Ella lo había conocido anteriormente durante la grabación de " "(1968). Trabajó nuevamente con Kubrick en "Barry Lyndon" (1975), gracias a la cual obtuvo su primer Óscar junto a Ulla-Britt Söderlund, y en "The Shining" (1980). Su segundo Óscar lo obtuvo por "Chariots of Fire "(1981), dirigida por Hugh Hudson.


title: Milena Canonero

text: Canonero también ha diseñado el vestuario de diversas producciones teatrales dirigidas por Otto Schenk, se pueden mencionar "Il trittico" (Puccini, Ópera Estatal de Viena, 1979), "As You Like It" (Shakespeare, Festival de Salzburgo, 1980), "Die Fledermaus" (Strauss, Ópera Estatal de Viena, 1980), "Andrea Chénier" (Giordano, Ópera Estatal de Viena, 1981), y "Arabella" (Strauss, Metropolitan Opera House, 1983). Para el director Luc Bondy ha creado el vestuario de las nuevas producciones de" Tosca" de Puccini (Metropolitan Opera House, 2009), y "Helena" de Eurípides (Burgtheater, Viena, 2010).


title: Milena Canonero

text: En 1986, Canonero se convirtió en la diseñadora de vestuario de la serie de televisión Miami Vice.


title: Milena Canonero

text: En 2001, Canonero recibió el Career Achievement Award in Film del Costume Designers Guild. En 2005, Caninero ganó el premio a la excelencia en el cine contemporáneo por su trabajo en la película de Wes Anderson "The Life Aquatic with Steve Zissou "(2004). Ganó su tercer Óscar por "Marie Antoinette" () de Sofia Coppola.


title: Milena Canonero

text: Canonero volvió a trabajar con Anderson en "The Grand Budapest Hotel" (2014), con la cual obtuvo su novena nominación y su cuarto Óscar, en la . También ganó un BAFTA por su trabajo en la película.


title: Milena Canonero

text: Milena Canonero fue galardonada con un Oso de oro Honorífico en el 67° Festival Internacional de Cine de Berlín.


title: Nuno Vieira Campos

text: Nuno Campos (Funchal, Portugal, 13 de junio de 1993) es un futbolista portugués. Juega de defensa y su equipo actual es el C. D. Nacional de la Primera División de Portugal.


El Consejo de Fomento de la Música Nacional es el cuerpo administrativo derivado del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile encargado de apoyar, estimular, promover y difundir el trabajo de autores, compositores, artistas intérpretes y ejecutantes, recopiladores, investigadores y productores de fonogramas chilenos, forjadores del patrimonio de la música nacional, para la preservación de la identidad cultural.


title: Consejo de Fomento de la Música Nacional

text: Además, se ocupa de convocar anualmente a concursos públicos, para asignar el recurso del fondo para el fomento de la música nacional. Se preocupa de actividades de personas naturales e instituciones destacadas en el medio nacional.


text: Como su conformación es anterior al incorporación del Ministerio de las Culturas, las Artes y el patrimonio, la Ley 19.928 promulgada bajo la jurisdicción del Ministerio de Educación de Chile en 2004 dicta una serie de artículos, los cuales, designan al Consejo de Fomento de la Música Nacional.


text: Para efectos de la ley, las áreas a las cuales está dirigida van desde la Música Nacional, entendiéndose que esté creada, interpretada y/o ejecutada por chilenos, Música clásica cuyo aprendizaje se encuentra bajo estándares internacionales, contemplando formas complejas y estudio de partituras, música popular cuya enseñanza se puede transmitir por vía oral, con estructura simples y de proyección masiva y música de raíz de Folclore de Chile y de tradición oral. También contempla a quienes son autores, compositores, artistas intérprete o ejecutante, recopiladores, productores fonográfico, editores musicales y realizador musical.


text: El consejo de fomento de la música nacional, contempla entre sus funciones y atribuciones el asesorar referente a la creación de políticas culturales, convocar anualmente a concursos públicos para asignación de recursos del Fondo, estimular la creación de obras nacionales mediante concursos de composición, colaboración en festivales con el fin fomentar la interpretación y ejecución del repertorio nacional, otorgar becas para capacitación profesional de los autores, compositores, intérpretes, investigadores y recopiladores chilenos, organización de encuentros, seminarios y talleres para difusión, desarrollo de campañas de promoción de repetorio nacional, fomento de producción de fonogramas de música nacional y desarrollar propuestas corales y de formación orquestales en niveles infantil y juvenil.


text: El Consejo deberá estar integrado por el Subsecretario de las Culturas y las Artes, o en su ausencia, su representante; un representante del Presidente de la República; Dos académicos reconocidos en el ámbito de la música, uno de ellos debe ser de región distinta a la Metropolitana; Un autor o compositor y un intérprete de reconocida trayectoria en el género de la música popular; un autor o compositor y un ejecutante de reconocida trayectoria del género de música de raíz folclórica; un autor o compositor y un intérprete o ejecutante de reconocida trayactoria del género de música clásica; un experto en musiclogía o investigador de prestigio; un representante de productores de fonogramas; un representa de editores de música; un representante de Radiodifusión; un representante de una corporación o fundación cultural privada que realice programas o desarrolle proyectos musicales de carácter permanente y un representante de una corporación cultural municipal.


text: Se consideraran como entidades representivas las corporaciones, asociaciones gremiales y organizacionales sindicales, siendo la duración del cargo por 2 años, El consejo sesionará con la mayoría de sus miembros y adoptarán acuerdos por mayoría.


text: Créase el Fondo para el Fomento de la Música Nacional, que será administrado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, cuya finalidad será el financiamiento de las actividades y objetivos del Consejo de Fomento de la Música Nacional, señalados en el artículo 3º. Su patrimonio estará integrado por los recursos que para este objeto deberán consultarse anualmente en la Ley de Presupuestos de la Nación y por los aportes, donaciones, herencias y legados que reciba.


text: El cuerpo esta liderado por Alejandra Pérez Lecaros, actual ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio del segundo gobierno de Sebastián Piñera, junto a los siguientes consejeros:


text: Como se dicta en su artículo 5° , es posbile obtener financiamiento parcial a proyecto que contribuyan al desarrollo de la industria musical nacional, desde el sector tradicional y/o de productores independientes, a través de dos modalidades de desarrollo de artistas, y de emprendimientos: En ambas modalidades se exige un cofinanciamiento consistente en un aporte monetario de un 10% sobre el monto total solicitado y un aporte valorado de un 20% sobre el total del monto solicitado.Para la modalidad de desarrollo de artistas, se exige:Para la modalidad de emprendimiento:


title: Música militar

text: La música marcial o música militar es un género específico de música destinado para su uso en entornos militares. Gran parte de la música militar ha sido compuesta para anunciar eventos militares como con cantos de trompetas y fanfarrias, o acompañar a formaciones de marcha con cadencias de tambor, o marcar ocasiones especiales como por bandas militares. Sin embargo, la música se ha empleado en la batalla durante siglos, a veces para intimidar al enemigo y otras veces para alentar a los combatientes, o para ayudar en la organización y el calendario de las acciones en la guerra. Dependiendo de la cultura, se han utilizado una variedad de percusión e instrumentos musicales, como tambores, pífanos, clarines, trompetas u otros cuernos, gaitas, triángulos, platillos, así como bandas militares más grandes o orquestas completas. Aunque parte de la música marcial ha sido compuesta en forma escrita, otra música ha sido desarrollada o enseñada por el oído, como llamadas a cornetas o cadencias de batería, dependiendo de la memoria del grupo para coordinar los sonidos.


title: Música militar

text: La noción de música de marcha comenzó a tomarse prestada del Imperio otomano en el siglo XVI. Se creía que los otomanos habían introducido las primeras bandas militares en el siglo XIII, llamadas bandas de mehter o jenízaros. La música se caracteriza por un sonido a menudo agudo que combina bombo, cuerno (boru), campanas, triángulo y platillos (crótalos) y muchos otros instrumentos tradicionales. El sonido asociado con el mehterân ejerció una influencia en la música clásica europea, con compositores como Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven escribiendo composiciones inspiradas o diseñadas para imitar la música otomana.


title: Música militar

text: Las canciones de marcha, generalmente con letras patrióticas y en ocasiones nostálgicas, a menudo son cantadas por soldados mientras marchan. Las canciones invariablemente presentan un ritmo sincronizado con la cadencia de la marcha. Hay muchos ejemplos de la Guerra Civil estadounidense, como "Marchando la canción del primer Arkansas" y "El cuerpo de John Brown". "P'tit quinquin fue popular durante la guerra franco-prusiana de 1870. La Guerra Boer generó numerosas canciones de marcha, entre las que se conoce" Marching to Pretoria ". "Es un largo camino hacia Tipperary" fue una canción de marcha de la Primera Guerra Mundial que se convirtió en un éxito popular. Una de las canciones de la guerra más duraderas de esa guerra es probablemente el "Marcha del Coronel Bogey", que fue popular en la Segunda Guerra Mundial como la frase ""Hitler solo tiene un huevo"", la canción que se hizo famosa más tarde como parte del banda sonora de El puente sobre el río Kwai. La "Marcha Dadao" fue una canción patriótica cantada en China durante la Segunda Guerra Sino-Japonesa. "Ejército blanco, Barón negro" fue escrita como un himno de combate para el Ejército Rojo de Rusia en 1920, mientras que "Erika" fue cantado por el ejército alemán durante la Segunda Guerra Mundial. "Véase también" Canciones de la Guerra Civil Española.


title: Música militar

text: El toque de corneta es una melodía corta anunciar eventos programados y no programados determinados en una instalación militar, campo de batalla, o barco. Estas piezas musicales cortas se tocan desde un instrumento llamado corneta, que ha sido utilizado por militares como medio de comunicación. Este instrumento se puede escuchar desde lejos y en ambientes muy ruidosos (durante la batalla). Es una forma muy efectiva de dar órdenes y comunicarse. Aunque ya no son requeridos por los ejércitos para comunicarse, estas piezas de música todavía se tocan para la tradición y durante las ceremonias. Llamadas de corneta conocidas incluyen "Taps", "The Last Post" y "Reveille". "Véase también": El Degüello.


title: Música militar

text: Los volantes y los adornos son fanfarrias de música ceremonial para las personas o grupos distinguidos. Los volantes generalmente se tocan en tambores, y los toques florales se tocan en cornetas. Los oficiales comisionados reciben una colmena y florecen, los generales mayores consiguen dos, los tenientes generales tres, y los generales de cuatro estrellas y el presidente reciben cuatro.


title: Música militar

text: Se dan comúnmente en los Estados Unidos.


title: Música militar

text: La guerra de Vietnam produjo un hit en 1966, "Balada de los boinas verdes", que tiene un ritmo marcial. El éxito "Amen" de 1964 de Curtis Mayfield también presenta un ritmo de marcha, como lo hace el éxito estadounidense Top 40, "Burning Bridges" de The Mike Curb Congregation (1971). En Vietnam y en particular en la Segunda Guerra del Golfo y en Afganistán, la música grabada (a menudo con música rap) ha sido utilizada por algunos soldados mientras viajan, se preparan y participan en la batalla. Artistas como Eminem han escrito canciones con referencia específica a las guerras actuales, incluyendo "Bagpipes From Baghdad".


title: Música militar

text: Históricamente, las trompetas, los tambores, los platillos, las gaitas y otros instrumentos musicales ruidosos se usaron para una comunicación clara en medio del ruido y la confusión de un campo de batalla. Se transportan fácilmente mientras el instrumentista está en movimiento, es decir, marchando. Las adiciones modernas incluyen el glockenspiel vertical y varios instrumentos de metal como el trombón y el sousafón, que a menudo son utilizados por bandas militares.


title: Música militar

text: Las tropas chinas usaban tambores tàigǔ para motivar a las tropas, para ayudar a establecer un ritmo de marcha y para convocar órdenes o anuncios. Por ejemplo, durante una guerra entre Qi y Lu en 684 a. C., el efecto del tambor en la moral del soldado se emplea para cambiar el resultado de una batalla importante. A finales del siglo XIV surgieron los primeros timbales.en conjuntos militares otomanos conocidos como bandas de jenízaros. Durante los siglos XV y XVI, las bandas de jenízaros comenzaron a influir en los músicos de la corte europea con nuevos instrumentos de percusión, como los timbales, conocidos originalmente como Kös, platillos y sonajeros. El cuerpo de fife y tambores de soldados mercenarios suizos también usaba tambores. Utilizaron una versión temprana del tambor de batería que se colocó sobre el hombro derecho del músico, suspendido por una correa (generalmente se utilizaba con una mano usando el agarre tradicional). De manera similar, durante la Guerra Civil Inglesa, los oficiales subalternos llevaban los tambores con tensión de cuerda como medio para transmitir órdenes de los oficiales superiores sobre el ruido de la batalla. Estos también se colgaron sobre el hombro del baterista y generalmente se tocaban con dos tambores. Diferentes regimientos y compañías tendrían ritmos distintivos y únicos que solo ellos reconocerían.


title: Música militar

text: Las trompetas más tempranas eran instrumentos de señalización utilizados con fines militares o religiosos y la corneta moderna continúa con esta tradición de señalización. "Véase también:" Fanfarria.


title: Música militar

text: Los oficiales al mando daban órdenes a través del sonido de la trompeta porque contenía un tono agudo y un volumen alto que significaba que podía escucharse en medio del combate. Las trompetas de caballería tenían un timbre diferente, de modo que sus llamadas no serían confundidas con otros sonidos que estaban destinados a la infantería. Un instrumento que contiene un sonido penetrante y una melodía alegre debe interpretarse al aire libre, su objetivo principal era inspirar a hombres y mujeres en medio del conflicto. También se utilizaba en duelo por los caídos y para celebrar la victoria. La música se tocaba en la preparación para la batalla, pero no durante la misma.


title: Música militar

text: La evidencia textual para el uso de gaitas escocesas en la batalla data de 1396, cuando los registros de la Batalla de North Inch of Perth hacen referencia a "gaitas" que se llevan a la batalla, aunque se cree que las gaitas fueron originalmente destinadas a la música pacífica. Los irlandeses también se inspiraron en las gaitas, como lo atestigua en este relato de 1586: "Este tipo de instrumento se lleva a cabo entre los irlandeses para ser una piedra de afilar para el coraje marcial: porque así como otros soldados se agitan con el sonido de las trompetas, estimulado a luchar por el ruido de este asunto.


title: Música militar

text: Uno de varios instrumentos de viento de madera utilizados en la batalla desde el siglo XII. Este instrumento se hizo popular durante el Renacimiento. Se cree que es un sucesor del instrumento, el "zurna". Se usó sobre todo como un instrumento militar. El ruido abrumador proveniente de este instrumento se usó como un arma psicológica. La chawm eventualmente encontró su camino a Europa durante las Cruzadas. Véase también Shawm.


title: Monte Sanford

text: El Monte Sanford es un volcán en escudo en el campo volcánico Wrangell, al este de Alaska, cerca del río Copper. Es la sexta montaña más alta de los Estados Unidos y el tercer volcán más alto detrás del Monte Bona y el Monte Blackburn. La cara sur del volcán, a la cabeza del glaciar Sanford, se eleva 2400 m en 1600 m resultando en uno de los gradientes más empinados en América del Norte.


title: Monte Sanford

text: El Monte Sanford está compuesto principalmente de andesita, y es un pico antiguo, que es principalmente Pleistoceno, aunque algunas de las partes superiores de la montaña pueden ser Holoceno. La montaña comenzó a desarrollarse hace 900,000 años, cuando comenzó a crecer en la cima de tres volcanes de escudo más pequeños que se habían fusionado. Dos eventos notables en la historia de la montaña incluyen un gran flujo de lava que viajó unos 18 km al noreste del pico, y otro flujo que surgió de una zona de grietas en el flanco del volcán hace unos 320,000 años. El segundo flujo era de naturaleza  basáltica y marca la actividad más reciente del volcán. El flujo se fechó usando métodos radiométricos.


title: Monte Sanford

text: La montaña fue nombrada en 1885 por el teniente Henry T. Allen del ejército de EE. UU. Después de la familia Sanford (Allen era un descendiente de Reuben Sanford). Sanford fue escalado por primera vez el 21 de julio de 1938 por los notables montañeros Terris Moore y Bradford Washburn, a través de la ruta aún estándar de la rampa norte hasta el Sheep Glacier. Esta ruta "ofrece poca dificultad técnica" y "es una caminata glaciar hasta la cumbre", pero sigue siendo un serio desafío para el alpinismo (Alaska Grado 2) debido a la altitud y la latitud del pico. La base de la ruta generalmente se accede por aire, pero aterrizar cerca de la montaña no es sencillo.


title: Monte Sanford

text: El 12 de marzo de 1948, el vuelo 4422 de Northwest Airlines se estrelló contra el Monte Sanford. Todos los 24 pasajeros y 6 miembros de la tripulación fallecieron. Los restos fueron rápidamente cubiertos por la nieve y no se volvieron a encontrar hasta 1999.


title: Monte Sanford

text: El primer ascenso en solitario de Sanford se logró el 19 de septiembre de 1968, por la montañista japonesa Naomi Uemura, quien más tarde murió justo después de hacer la primera ascensión en solitario de invierno de Denali.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La Reserva nacional Trapananda es una zona turística ubicada a unos 45 km de Coyhaique, en la región de Aysén del General Carlos Ibáñez del Campo, en Chile. Esta zona fue creada mediante un D.S N°357 el 27 de agosto del año 1992 y, tiene una superficie de 2305 hectáreas.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La reserva no cuenta con guardaparques. Existe solo un rústico refugio.


title: Reserva nacional Trapananda

text: En esta zona predomina una formación vegetal del tipo bosque caducifolio de Aysén y la lenga como su especie característica. La fauna de este lugar se destaca el sapito de cuatro ojos, el carpintero patagónico, el puma, zorro colorado, chingue patagónico, pinche, tordo, zorzal, cernícalo y águila.


title: Reserva nacional Trapananda

text: En sus inicios los terrenos de la actual Reserva Nacional de Trapananda formaron parte de la denominada Reserva Forestal Mano Negra, creada en el año 1967. Desde ese año hasta a fines de la década del 70, a través del Servicio Agrícola Ganadero primero, y luego a través de La Corporación Nacional Forestal. La reserva fue sometida a concesiones madereras y manejo directo para la explotación de la lenga (Nothofagus pumilio), especie que domina ampliamente el paisaje de la reserva.


title: Reserva nacional Trapananda

text: No existe antecedentes históricos que ratifiquen el poblamiento antiguo en los alrededores de lugar sin embargo, se asume que debe haber sido influido por el poblamiento contiguo a la ciudad de Coyhaique.


title: Reserva nacional Trapananda

text: Los primeros poblamientos de la zona datan de las concesiones territoriales otorgadas por el Gobierno de Chile a las Agrandes compañías o sociedades ganaderas.


title: Reserva nacional Trapananda

text: Para llegar a esta zona se accede por la Carretera Austral hacia Villa Ortega, al norte de Coyhaique y desde allí, la dirección oriente que lleva a Ñirehuao.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La Reserva Nacional Trapananda ubicada en la Cordillera Andina Patagónica presenta cumbres de gran altura las cuales corresponden a tres cerros sin nombre, el primero de una altura de 1298 msnm. y el segundo de 1.227 m.s.n.m ambos ubicados en el sector occidental de la Cordillera. El tercero, tiene una altura de 1202 msnm ubicado en el sector sur de la cordillera.


title: Reserva nacional Trapananda

text: En general, se presenta accidentado con valles ondulados o terrazas fluvioglaciales. Y en los sectores más altos de la cordillera se presenta áreas de lomajes y cordones morrénicos donde existe abundante detritos gruesos y escasa meteorización.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La superficie de esta Reserva corresponde a unidades metamórficas intensivas dioríticas del periodo triásico y granito del periodo cretácico. En el sector de la caja del estero Richard se presentan sedimentos tanto fluviales como glaciales.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La hidrografía está constituida principalmente por la cuenca del estero Richard en el cual desemboca las aguas de dos pequeñas lagunas que se ubican en un nivel superior y, cuyos márgenes drenan las aguas desde los cerros circundantes. Hacia este mismo lugar se drena también pequeños afluentes o esteros menores de régimen temporal.


title: Reserva nacional Trapananda

text: Las lagunas existentes en la reserva abarcan una superficie de aproximadamente 17 hectáreas siendo dos lagunas las de mayor tamaño y que ocupan una superficie 10,7 h. la mayor y 4,5 h la menor.


title: Reserva nacional Trapananda

text: El clima de esta zona es catalogada como un «clima transandino con degeneración esteparia». Se caracteriza principalmente por tener suficientes precipitaciones en todos los meses del año, nievo en invierno y oscilaciones térmicas anual como diaria acentuada La vegetación de esta zona es nativa del tipo forestal lenga ("Nothofagus pumilio"). El resto corresponde a pastizales tipo mallines y terrenos desnudos.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La reserva se divide en zonas considerando los siguientes factoresDe acuerdo a los elementos mencionados y a los objetivos de la Reserva, las zonas en las cuales se divide son las siguientes:


title: Reserva nacional Trapananda

text: Son áreas naturales que pueden tener algún grado de alteración humana ya que contienen el paisaje general y muestras de rasgos significativos en un relieve que permite el desarrollo de caminos viales, actividades educativas y recreativas, dentro de un ambiente siempre dominado por el medio natural. Técnicamente se le considera una zona de transición entre zonas de alta concentración de público y de acceso a vehículos motorizados.


title: Reserva nacional Trapananda

text: El objetivo de esta zona es mantener el ambiente natural minimizando el impacto humano a los recursos y facilitar el acceso y uso público del área sin concentraciones mayores, con fines de educación ambiental y recreación.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La zona en general, abarca una superficie de 91,2 h y se incluye en ella la ribera de las lagunas además se presta para ciertas actividades recreativas y educativas con la permanente contemplación de las lagunas y el bosque circundante. La vegetación presenta algún grado de alteración de escasa intensidad. La laguna de menor tamaño nos presenta algunas especies de avifauna y tiene una superficie circundante poco accidentada con presencia de mallines. La laguna de mayor tamaño posee un atractivo bosque circundante de lenga con terrenos más accidentados.Son áreas que contiene recursos naturales tales como bosques, praderas, fauna silvestre, agua y suelos, en una condición tal que son susceptibles de manejarse bajo un criterio de rendimiento sostenido. En la zona se permite la investigación, experimentación y utilización de los recursos naturales propios de la reserva, así como el desarrollo y ensayo de técnicas de manejo que puedan posteriormente transformarse en modelo para otras áreas similares en predios particulares.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La zona en general, comprende la mayor parte de la reversa ya que está cubierta con vegetación nativa del tipo forestal lenga, salvo aquellos sectores incluidos en la zona de uso extensivo descrita anteriormente. Cubre una superficie de 2028,8 h y se excluyen las áreas de mayor de tamaño formadas por praderas naturales (mallines), que se incluyen en la sub-zona de manejo de praderas.Son áreas generalmente poco extensas, esencialmente para la administración, obras públicas y otras actividades que no concuerdan con los objetivos de manejo de la reserva.


title: Reserva nacional Trapananda

text: Los objetivos generales de la zona consisten en permitir la ubicación de las instalaciones necesarias para la administración, minimizando el impacto de éstas sobre el ambiente natural.


title: Reserva nacional Trapananda

text: En la reserva se han definido dos sitios de uso especial. Ellos corresponde a los lugares donde se emplazaran las guarderías y refugios, y construcciones anexas como bodegas, leñeras, y garajes además se consideran en estos sitios los lugares que se habilitaran para la manutención de los caballares.


title: Reserva nacional Trapananda

text: El primer sitio corresponde a aquel adyacente o cercano al ingreso de la reserva. Allí se instalan la guardería y sus construcciones anexas. El segundo sector se ubica en la zona alta de praderas y cercanas a las lagunas. Allí se construyeron refugios de uso temporal solo para la instalación de guarda parques en el período de verano. En total la zona ocupa una superficie de 4,3 hásLa administración de la reversa tiene la responsabilidad de hacer cumplir las políticas técnicas de la corporación y aplicar el presente plan de manejo Reserva Nacional de Trapananda. El plan de manejo consiste en integrar, coordinar y apoyar todas las actividades necesarias para el óptimo funcionamiento de los diferentes programas referentes al adecuado manejo de la reserva.


title: Reserva nacional Trapananda

text: Cumplir las políticas técnicas de la categoría de reserva nacional, y las normas técnicas administrativas y de manejo descritas en el plan de manejo de la reserva.La importancia de este lugar permite la protección legal a un recurso boscoso constituido por el tipo forestal lenga en sus diferentes estados. Esto ayuda a mantener el área como marco de referencia y monitoreo, dada la importancia económica de esta especie para el desarrollo forestal de la región.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La Reserva nacional Trapanada se ubica en la Región de los bosques andino patagónicos, sub-región de las cordilleras patagónicas y formación vegetal del bosque caducifolio de Aysén, de acuerdo al sistema básico de la vegetación nativa chilena. Esta unidad da protección legal a un recurso boscoso constituido por el tipo forestal lenga en sus diferentes estados. Esto permite mantener el área como marco de referencia y monitoreo, dada la importancia económica que reviste esta especie para el desarrollo forestal de la región.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La reserva adquiere un valor científico al servir como fuente en la obtención de valiosos antecedentes relacionados con sus recursos de flora, fauna y recursos hídricos. Existen muchas prácticas para la investigación, entre ellas, los efectos por distintas modalidades en la intervención en el bosque nativo además, ofrece la posibilidad de servir como un centro demostrativo en el uso de la lenga para propietarios vecinos y la región en general.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La reserva tiene recursos naturales de gran interés para fines educativos aunque, no tiene por el momento un apoyo de infraestructura que facilite ese propósito. En la zona existe un valioso potencial para informar sobre las diversas características del lugar ya sea en la conservación de los recursos naturales, en particular, del recurso forestal.


title: Reserva nacional Trapananda

text: La Reserva Nacional de Trapananda es de propiedad fiscal ya que en la actualidad no existe particulares dentro de sus límites. Los terrenos se encuentran amparados gracias a la inscripción fiscal y por el decreto N° 162 del registro de propiedad en el año 1960 del conservador de bienes raíces de Coyhaique.


title: Reserva nacional Trapananda

text: Esta reserva recibe una pequeña cantidad de visitantes chilenos y extranjeros cada año. no hay datos de visitantes disponibles para el período 2007 a 2015.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: Francisco Arroyo Ceballos (29 de enero de 1967), conocido como Francisco Arroyo o Arroyo Ceballos, es un artista plástico multidisciplinar y escritor de Córdoba España.Pintor y escultor de arte abstracto especializado en pintura matérica minimalista, como literato es autor de libros de poesía y escribe artículos en diversos medios sobre crítica de arte especializada.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: También es conocido como Francis Arroyo, es hijo de Mª del Carmen Ceballos y José Mª Arroyo. Desde pequeño recibe el estímulo de su madre, pintora realista, quien lo anima a desarrollar este campo y otras diferentes áreas del arte. A consecuencia de ello Arroyo Ceballos incursionó a finales de los 80 en la música formando durante 15 años parte grupos de pop. Fruto de esta etapa publicó el álbum “Rho Reencuentro”, aprendió a manejar varios instrumentos e incluso manejar el estudio de grabación.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: Luego de la etapa musical se centra el tema de las artes plásticas y realiza sus primeras exposiciones tanto individuales como colectivas.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: Paralelo a creatividad en la pintura surge la iniciativa por la literatura y surgen sus escritos poéticos los cuales se presentan en diversas publicaciones tanto nacionales como internacionales.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: Además realiza tres cortometrajes en su afán por descubrir nuevas vías de expresión.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: A mediados de los años noventa descubre lo que para su obra supone un antes y un después, un tratamiento matérico y por tanto un cambio de línea en su estilo hacia lo abstracto, minimalista y simbólico.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: Como pintor autodidacta ha desarrollado un distintivo estilo en torno al arte abstracto, utilizando madera de ocumen, pigmentos naturales y otros elementos orgánicos no contaminantes al medio ambiente. Su obra pretende sensibilizar al espectador con trazos y colores cargados de simbolismos fusionando petroglifos entre elaboradas texturas. Además de su pintura, ha incursionado en el área de la escultura


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: Con sus obras pictóricas ha participado en exposiciones colectivas e individuales en Colombia, Estados Unidos, Argentina, Brasil, Chile, España, Francia,Portugal entre otros países.


title: Francisco Arroyo Ceballos

text: Como escritor es autor de obra literarias que tienen como temas la paz, el amor y la mujer. obras literarias de su autoría: Arroyo Ceballos, ha apoyado de manera decidida la creación y asesoramiento de organismos interculturales como Organización Mundial de Artistas Integrados -OMAI- con sede en México, Arte sin fronteras por la paz, Fundación cultural MAI internacional de Colombia, London Intercultural Association, Asociación cultural Aires de Córdoba, Colectivo Cero y otros.  Como artista, gestor cultural y crítico de arte, Arroyo Ceballos ha participado en diferentes eventos culturales de nivel internacional obteniendo distinciones como:  Actualmente radica en la ciudad de Córdoba donde alterna su labor de pintor, crítico de arte y escritor con la de asesor para la Asociación cultural aires de Córdoba, Arte sin fronteras por la paz, Asociación Intercultural London: Adicionalmente, escribe para diversos medios digitales como Mirarte Galería, ConectArte, Blanco sobre negro, Audio noticias al instante y publicaciones físicas como Revista Gal Art, Revistart, Escáner Cultural, Anuario de Arte Contemporáneo entre otros.


title: Diogo Alexis Rodrigues Coelho

text: Diogo Coelho (Ponta do Sol, Portugal, 14 de septiembre de 1993) es un futbolista portugués. Juega de defensa y su equipo actual es el C. D. Nacional de la Primera División de Portugal.


title: Lorenzo Fernández (político)

text: Lorenzo Fernández (Caracas, 8 de enero de 1918-Ib. 4 de octubre de 1982) fue un político y abogado venezolano, se desempeñó como Ministro de Fomento entre 1969 y 1972 y fue miembro activo del partido socialcristiano Copei, llegando a ser candidato presidencial resultando perdedor ante su contrincante Carlos Andrés Pérez, también fue elegido como Miembro de la Constituyente de 1946 y diputado por el distrito federal en 1947, fue opositor a la dictadura de Marcos Pérez Jiménez.


title: Lorenzo Fernández (político)

text: Se graduó en el Colegio La Salle y sobresalió entre sus hermanos y compañeros, desde joven defendió la existencia de colegios privados, fue criado con disciplina, comenzó estudios de derecho en la Universidad Central de Venezuela, fue allí, donde conoció a Rafael Caldera, cuando ambos estudiaban en la universidad hacia 1938, allí comenzaron los primeros movimientos políticos, y ese mismo año, se convierte en fundador de Acción Electoral, un partido que no fue registrado después del intento de Caldera. En la Universidad fue estudiante sobresaliente, ayudante de Cátedra y Delegado estudiantil. En la UNE fue miembro del triunvirato, del núcleo directivo nacional. Fue asiduo colaborador del semanario. Participó en los diversos intentos de organización política que precedieron a Copei (Acción Electoral, Movimiento de Acción Nacionalista, Acción Nacional). Militando en Acción Electoral fue elegido popularmente concejal por la parroquia La Vega. En 1946, junto con compañeros de la UCV, Rafael Caldera (principal impulsor) y otros políticos y civiles, fundan el Partido Copei, con motivo de la Asamblea Nacional Constituyente del mismo año. En las elecciones directas de 1946, por voto universal, salió representante por el Distrito Federal a la Asamblea Nacional Constituyente y en 1947 repitió como diputado al Congreso. Fundó varias seccionales regionales. Él fue, por cierto, el encargado de dar los pasos necesarios con las bases de Unión Federal Republicana en Mérida para que aquel grupo regional se convirtiera definitivamente en Copei.


title: Lorenzo Fernández (político)

text: Tras los movimientos contra el gobierno de Pérez Jiménez, fue encarcelado, impidiéndole seguir en la dirigencia política, finalmente el 23 de enero de 1958 fue liberado por orden del militar Hugo Trejo. Al constituirse el gobierno de coalición, el presidente Betancourt se dirigió a Caldera comentándole: «Deseo que vaya Lorenzo al gabinete. Sé que no será incondicional, pero su opinión y su labor tendrán gran utilidad para el Gobierno». Además fue redactor y firmante del pacto de Puntofijo. Como ministro de Fomento (1959-1962) fue el promotor de la industrialización. Como ministro de Relaciones Interiores (1969-1972) en el gobierno de Rafael Caldera.


title: Lorenzo Fernández (político)

text: En 1972 fue candidato presidencial por el partido Copei, obteniendo 1,605,628 votos representando un 36% resultando perdedor ante su contrincante Carlos Andrés Pérez.


title: Ruta Provincial 30 (Santa Fe)

text: La Ruta Provincial 30 es una carretera de 120 km de jurisdicción provincial, ubicada en el norte de la Provincia de Santa Fe, Argentina. Conecta el departamento Belgrano con el departamento 9 de Julio. Casi toda su extensión es de tierra y recorre los Bajos Submeridionales.


title: Ruta Provincial 30 (Santa Fe)

text: Su inicio está en la intersección de la Ruta Nacional 11. Parte de la traza de la ruta (unos 15 km) se superpone con la de la Ruta Nacional 95.


title: Ruta Provincial 30 (Santa Fe)

text: Las ciudades y pueblos por los que pasa esta ruta de este a oeste son las siguientes (los pueblos con menos de 5000 habitantes figuran en itálica).


title: Marcha del Coronel Bogey

text: La "Marcha del Coronel Bogey" es una marcha británica compuesta en 1914 por el teniente F.J Ricketts (1881-1945) (seudónimo de Kenneth J. Alford), un director de banda del ejército británico que más tarde se convirtió en el director de música de los Royal Marines en Plymouth.


title: Marcha del Coronel Bogey

text: Como en ese momento no se alentaba al personal de servicio a tener una vida profesional fuera de las fuerzas armadas, el director de banda del ejército británico F. J. Ricketts publicó "El coronel Bogey" y sus otras composiciones bajo el seudónimo de Kenneth Alford. Supuestamente, la canción fue inspirada por un militar y golfista que silbó una frase característica de dos notas (un tercer intervalo descendente menor  (  ) en lugar de gritar "¡Adelante!" Es este intervalo descendente el que comienza cada línea de la melodía. El nombre "Coronel Bogey" comenzó a finales del siglo XIX como el "oponente estándar" imaginario del sistema de puntuación del Coronel Bogey, y para la época eduardiana el Coronel había sido adoptado por el mundo del golf como el espíritu presidente del curso. lados del Atlántico a menudo jugaban partidos contra el "Coronel Bogey". Bogey ahora es un término de golf que significa "uno sobre par".


title: Marcha del Coronel Bogey

text: La partitura fue vendida en un millón de copias, y la marcha fue grabado muchas veces. Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, el "Coronel Bogey" se convirtió en parte del estilo de vida británico cuando la melodía se convirtió en una canción popular: "Hitler sólo tiene un huevo" (originalmente "Göring tiene un solo huevo" después de que el líder de la Luftwaffe sufrió una grave lesión en la ingle, pero luego volvió a redactar para adaptarse al gusto popular), con la melodía convirtiéndose en un himno nacional no oficial a la rudeza. El "Coronel Bogey" fue utilizado como desfile por los 10.º y 50.º Batallones de la Fuerza Expedicionaria Canadiense, este último perpetuado hoy por el Regimiento de Calgary del Rey (RCAC) de las Fuerzas Canadienses, que reclaman al "Coronel Bogey" como su representante autorizado. Desfile en tiempo rápido.


title: Marcha del Coronel Bogey

text: La melodía de la Marcha del Coronel Bogey se usó para una canción de The Women's Army Corps, una rama del ejército estadounidense desde 1943 hasta su absorción en el ejército regular en 1978. Las letras escritas por la comandante Dorothy E. Nielsen (USAR) fueron las siguientes: "El deber  nos está llamando a usted y a mí, tenemos una cita con el destino, listos, los WAC están listos, su pulso es constante, un mundo para liberar. Servicio, estamos en corazón y alma, la victoria es nuestro único objetivo, amamos el honor de nuestro país y lo defenderemos contra cualquier enemigo ".


title: Marcha del Coronel Bogey

text: En 1951, durante la primera conferencia de informática celebrada en Australia, esta canción fue la primera música que tocó una computadora, por CSIRAC, una computadora desarrollada por la Commonwealth Scientific and Industrial Research Organization.


title: Marcha del Coronel Bogey

text: La marcha ha sido utilizada en comerciales alemanes para Underberg digestif bitter desde la década de 1970, y se ha convertido en un tintineo clásico allí. Una parodia titulada "Cometa" es una canción humorística sobre los efectos negativos de consumir el producto de limpieza del mismo nombre.


title: Marcha del Coronel Bogey

text: El compositor inglés Malcolm Arnold añadió una contramarcha, que tituló "The River Kwai March", para la película dramática de 1957 "El puente sobre el río Kwai", ambientada durante la Segunda Guerra Mundial. Las dos marchas fueron grabadas juntas por Mitch Miller como "Marcha sobre el río Kwai - Coronel Bogey". En consecuencia, la "Marcha del Coronel Bogey" a menudo es mal acreditada como " Marcha del Río Kwai". Mientras Arnold usó el "Coronel Bogey" en su partitura para la película, fue solo el primer tema y un poco del segundo tema del "Coronel Bogey", silbado sin acompañamiento por los prisioneros británicos varias veces mientras marchaban al campo de prisioneros. Como la película mostraba prisioneros de guerra recluidos en condiciones inhumanas por los japoneses, los funcionarios canadienses se avergonzaron en mayo de 1980, cuando una banda militar interpretó al "Coronel Bogey" durante una visita a Ottawa del primer ministro japonés Masayoshi Ōhira.


title: Mauro Rafael Geral Cerqueira

text: Mauro Cerqueira (Loures, Portugal, 20 de agosto de 1992) es un futbolista portugués que juega de defensa en el Újpest F. C. de la Nemzeti Bajnokság I.


title: Islote Goudier

text: El islote Goudier () es una pequeña isla con una apariencia de roca pulida que se encuentra a 1 kilómetro al norte de la punta Jougla en el Puerto Lockroy, isla Wiencke, en el archipiélago de Palmer. Fue descubierto por la Tercera Expedición Antártica Francesa, la cual estuvo al mando de Jean-Baptiste Charcot, y fue nombrado en honor a E. Goudier, ingeniero jefe del barco de expedición "Français".


title: Islote Goudier

text: La Operación Tabarín estableció una base de investigación (Base A) en la isla en 1944. La investigación continuó hasta 1962 cuando las operaciones se transfirieron a la Base F (Base Faraday) en las islas Argentina. Fue restaurado en 1996 y ahora es una de las atracciones turísticas más populares en la Antártida.


title: Islote Goudier

text: Argentina incluye a la isla en el departamento Antártida Argentina dentro de la provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur; para Chile forma parte de la Comuna Antártica de la provincia Antártica Chilena dentro de la Región de Magallanes y de la Antártica Chilena; y para el Reino Unido integra el Territorio Antártico Británico. Las tres reclamaciones están sujetas a las disposiciones del Tratado Antártico.


title: Louis Dupichot

text: Louis Dupichot (París, 23 de septiembre de 1995) es un jugador francés de rugby que se desempeña como fullback y juega en el Racing 92 del Top 14.


title: Louis Dupichot

text: Comenzó su carrera profesional en el importante Racing 92, debutando en primera en 2014. Actualmente es titular del equipo y tiene contrato hasta 2019.


title: Louis Dupichot

text: Fue cedido al Section Paloise como refuerzo para la temporada 2016–17, regresó a Racing 92 finalizada la misma.


title: Louis Dupichot

text: En noviembre de 2016, fue seleccionado en el equipo de los Barbarians franceses para enfrentar a los Wallabies. Los europeos ganaron 19–11. En junio de 2017, vuelve a ser convocado para jugar dos partidos contra los Springboks que terminaron en derrota y Dupichot jugó de titular ambos partidos. En noviembre del mismo año fue seleccionado para enfrentar a los Māori All Blacks, los franceses ganaron 19–15.


title: Bill Butler

text: Bill Butler (1933 – 4 de junio de 2017) fue un editor de películas inglés. Era conocido por editar "A Clockwork Orange" (1971), con la cual obtuvo una nominación al premio de la Academia en la categoría de mejor montaje. Otras películas notables editadas por Butler incluyen "Buona Sera, Mrs. Campbell" (1968), "A Touch of Class" (1973) y "The Duchess and the Dirtwater Fox" (1976), todas dirigidas por Melvin Frank. Murió en Sherman Oaks, California el 4 de junio de 2017.


title: Refuge Denied

text: Refuge Denied es el álbum debut de la banda estadounidense de "heavy metal" Sanctuary, publicado en 1987 por Epic Records. La producción fue realizada por el guitarrista y vocalista Dave Mustaine de Megadeth, que además tocó el solo de guitarra de «White Rabbit», versión de Jefferson Airplane. Cabe señalar que el tema «Battle Angels» fue una de las canciones incluidas en el videojuego "Brütal Legend".


title: Refuge Denied

text: En una entrevista del guitarrista Lenny Rutledge a la revista "Demolish" reveló que luego de que Dave Mustaine se hiciera cargo de la producción, la banda viajó a Los Ángeles donde terminaron de escribir las canciones y grabaron algunas maquetas, todo costeado por el mánager de Megadeth de aquel entonces, Keith Rawls, que luego cumpliría misma labor con Sanctuary. Dichas maquetas fueron enviadas a distintos sellos discográficos, de los cuales muchos estaban interesados, pero no había nada concreto hasta que Epic Records los llamó repentinamente. Luego que la discográfica los contratara, la banda retornó a Seattle para grabar las canciones en el Steve Lawson Studios, cuyo proceso de demoró menos de un mes ya que Mustaine tenía solo ese tiempo antes de continuar con la gira de Megadeth.


title: Refuge Denied

text: En la misma entrevista, Rutlegde entregó algunos detalles de lo que se tratan las canciones; «Battle Angels», «Termination Force» y «The Third War» tratan sobre el armagedón pero desde distintos puntos de vista, «Die for My Sins» es como si los santos pecaran los sábados y se arrepienten y mueren por sus pecados los domingos en la iglesia, «Soldiers of Steel» está basada en la película "The Keep" y «Sanctuary» trata sobre el purgatorio. Por su parte, «White Rabbit» es una versión de la canción de Jefferson Airplane pero con un toque moledor, «Ascension to Destiny» es como si los extraterrestres se apoderan de la Tierra y «Veil of Disguise» relata una historia de vampiros.


title: Las ínsulas extrañas (Emilio Adolfo Westphalen)

text: Las ínsulas extrañas es el nombre del poemario más importante de Emilio Adolfo Westphalen, poeta peruano. Fue publicado en febrero del año 1933, cuando el poeta tenía 21 años y reúne poemas escritos en los años 1931 y 1932.


text: El título del libro proviene de un verso del Cántico espiritual del poeta místico San Juan de la Cruz:


text: A su vez, el término "ínsulas extrañas" fue tomado de San Juan de la Cruz de una frase marina acuñada por los descubridores de Indias para aludir a algunas tierras incógnitas.


text: El poemario se caracteriza por su filiación surrealista, aunque cierta crítica considera que posee más bien un "surrealismo controlado" pues las imágenes de Westphalen en esta obra no responden a la escritura automática característica de dicha escuela. Además, el mismo poeta ha declarado que no se considera un poeta surrealista en entrevistas a revistas literarias.


text: Otro rasgo importante de la obra es que los títulos de los poemas son iguales al primer verso de cada uno (o contienen sus primeras palabras), dando la impresión de que los poemas en verdad no tienen título y que se usa dicha repetición apenas como una marca referencial.


text: Se suele analizar los arquetipos presentes en la obra (aire, agua, fuego, árbol, tiempo, etc.) como claves para comprender mejor la estructura global del libro.


title: Hawk Films

text: Hawk Films fue una compañía productora de cine inglesa creada por Stanley Kubrick en 1964 para su película . También la utilizó como productora para "A Clockwork Orange" (1971), "Barry Lyndon" (1975), "The Shining" (1980) y "Full Metal Jacket" (1987).


title: Hawk Films

text: Más tarde formó dos filiales que también fueron nombradas en honor a aves de presa. En adición a Hawk Films, "Peregrine Productions" (podemos decir que «Peregrine» se refiere al halcón peregrino) estuvo involucrada en la producción de "Barry Lyndon" y "The Shining"; mientras que "Harrier Films" («Harrier» es un tipo de halcón) estuvo involucrada en la producción de "Full Metal Jacket" junto con la productora principal: Stanley Kubrick Productions, la cual había fundado para "" (1968) y que también fue la productora principal de "Eyes Wide Shut" (1999).


title: Hawk Films

text: El ecologista estadounidense Roger A. Caras fue vicepresidente de Hawk Films de 1965 a 1969, y estuvo profundamente involucrado en la promoción de "2001: A Space Odyssey".


title: Jerónimo Barón

text: Jerónimo Barón (Mar del Plata, Provincia de Buenos Aires, Argentina, 11 de septiembre de 1995) es un basquetbolista argentino que se desempeña como alero en Peñarol de la Liga Nacional de Básquet de Argentina.


title: Jerónimo Barón

text: Jerónimo Barón llega procedente de Unión, también era pretendido por Estudiantes de Olavarría, pero termina firmando con el Milrayita, debuta profesionalmente en la Liga Nacional de Básquet 2014-15, ocupando una ficha de juvenil del equipo, logra disputar 15 partidos, promediando 2,9 puntos, 0,9 rebotes por partido.


title: Jerónimo Barón

text: El 25 de agosto del 2015 se confirma su llegada a al Club Social y Deportivo Petrolero Argentino para ocupar la ficha U23 y disputar el Torneo Nacional de Ascenso 2015-16, disputa 42 partidos en la temporada y consigue promediar 9,7 puntos, 3 rebotes y una asistencia por partido. Petrolero termina el torneo último de la División Sur y doceavo de la Conferencia Sur. No obstante logra disputar la reclasificación con Parque Sur, ganando la serie 3 - 2 y accediendo de esa forma a los Playoffs, donde sería eliminado por Platense 3 - 1.


title: Jerónimo Barón

text: Jerónimo regreso a Peñarol para ocupar una ficha U23 y disputar la Liga Nacional de Básquet 2016-17, disputó 30 partidos promediando 3,6 puntos, 1,9 rebotes y 0,2 asistencias por partidos antes de romperse los ligamentos y despedirse en marzo del 2017 de lo que restaba de la temporada. En la segunda temporada consecutiva desde su regreso disputó la Liga Nacional de Básquet 2017-18 y vuelve a ocupar una ficha U23.


title: El Tradicionalista (1923-1936)

text: El Tradicionalista fue un periódico español editado en Valencia entre 1923 y 1936.


title: El Tradicionalista (1923-1936)

text: Fue fundado el 16 de enero de 1923 como semanario jaimista. Anteriormente los jaimistas valencianos habían contado con el popular "Diario de Valencia". No obstante, tras el cisma de Vázquez de Mella de 1919, este periódico, bajo la dirección de Luis Lucia, había abandonado la causa carlista, evolucionando hacia la democracia cristiana.


title: El Tradicionalista (1923-1936)

text: El semanario apareció bajo la responsabilidad de su director propietario, Bartolomé Soriano Marco. El director literario fue el marqués de Villores, secretario político del pretendiente Don Jaime, a quien posteriormente sucederían Francisco de Paula Momblanch y el sacerdote Alberto Roger Martínez.