title: Alocasia sanderiana

text: Alocasia sanderiana, comúnmente conocida como la planta kris, cara de caballo u oreja de elefante, es una planta rizomatosa herbácea que puede alcanzar una altura de hasta 150 cm de la familia Araceae. Es endémica de  Misamis Occidental y Bukidnon, en Filipinas. Está clasificado como en peligro crítico por la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (UICN).


title: Alocasia sanderiana

text: "Alocasia sanderiana" también se conoce como la planta kris debido a la semejanza de los bordes de sus hojas con la hoja ondulada de la daga kalis (también conocida como kris o keris). Es una planta perenne tropical con hojas verticales brillantes, en forma de V y profundamente lobuladas. La planta puede ser de hasta 2 m (6 pies) de altura y grande en su hábitat nativo. Sin embargo, los ejemplares cultivados son más pequeños.


title: Alocasia sanderiana

text: Posee hojas perennes, en forma de V, profundamente lobuladas y de color verde oscuro brillante con grandes venas blancas plateadas. Tienen aproximadamente 30–40 cm (12-16 pulgadas) de largo y 15–20 cm (6-8 pulgadas) de ancho, con caras inferiores de color rojo-verde. El tallo de la hoja mide aproximadamente 60 cm de largo. El rizoma de "Alocasia sanderiana" se coloca verticalmente y se conoce como stock de raíces.


title: Alocasia sanderiana

text: Tiene inflorescencias de color blanco cremoso que miden aproximadamente 15 cm (6 pulgadas) de largo, y están hechas de una espata verde y blanca que cubre las flores pequeñas. Las flores femeninas se agrupan en la parte inferior de la inflorescencia, mientras que las flores masculinas están en la parte superior. Los frutos son bayas de color rojo anaranjado y no son comestibles.


title: Alocasia sanderiana

text: 1. Se cultiva como planta ornamental, por su gran follaje dramático. En climas no tropicales se utiliza como planta de interior.


title: Alocasia sanderiana

text: 2. Es utilizada para nanomateriales para combatir y prevenir las bacterias in vitro.


title: Arte hawaiano

text: El archipiélago de Hawái consta de 137 islas, situadas en el océano Pacífico a gran distancia de cualquiera otra tierra. Los polinesios llegaron a estas islas entre hace mil y dos mil años y en 1778 el Capitán James Cook y su tripulación se convirtieron en los primeros europeos en visitar Hawái (a las que llamaron Islas Sándwich). El arte creado en estas islas puede clasificarse en varias categorías: arte anterior a la llegada de Cook; arte producido por los occidentales al poco tiempo de llegar a las islas; y arte producido por hawaianos incorporando ideas y materiales occidentales. Pueden encontrarse colecciones públicas de arte hawaiano en el Museo de Arte de Honolulu, el Bishop Museum (Honolulu), el Museo de Arte del Estado de Hawái y la Universidad de Gotinga, en Alemania.


title: Arte hawaiano

text: En 1967, Hawái se convirtió en el primer estado de los Estados Unidos en aprobar una Ley de tanto por ciento para el arte ("Percent for Art law"). La Ley del arte en los edificios del Estado ("Art in State Buildings law") estableció el Programa de arte en espacios públicos ("Art in Public Places Program") y destinó el uno por ciento del presupuesto de construcción de nuevas escuelas públicas y de edificios estatales a la adquisición de obras de arte, ya fuera mediante encargo o mediante compra de piezas ya existentes.


title: Arte hawaiano

text: El arte desarrollado con anterioridad a la llegada de James Cook es muy similar al arte de otras islas del Pacífico. Este arte incluye tallas de madera, trabajos con plumas, petroglifos, tela de corteza (llamado kapa en hawaiiano y tapa en otros lugares del Pacífico) y tatuajes. Los hawaianos nativos no conocieron ni el metal ni los tejidos de tela. La producción de estas formas de arte continuó después de la llegada de Cook. Algunos artesanos aún practican estas manifestaciones artísticas hawaianas tradicionales, tanto para vender a los turistas como para preservar la cultura nativa.


title: Arte hawaiano

text: Algunos de los primeros occidentales que visitaron Hawái eran artistas, tanto profesionales como aficionados. Muchos de los barcos de exploradores llevaban como parte de su tribulación a artistas profesionales para reproducir y dejar constancia de sus descubrimientos. Estos artistas hicieron bocetos y dibujaron a las personas y los paisajes de Hawái utilizando materiales y conceptos importados. En este grupo de artistas se incluyen Alfred Thomas Agate (estadounidense, 1812-1849), Mabel Álvarez (estadounidense de origen español, 1891-1985), Auguste Borget (francés, 1809-1877), George Henry Burgess (inglés, 1831-1905), Jean Charlot (francés, 1898-1979), Nicholas Chevalier (1828-1902), Louis Choris (germano–ucraniano, 1795-1828), Ernest William Christmas (australiano, 1863- 1918), Amelia R. Coats (estadounidense), Constance Fredericka Gordon Cumming (escocesa, 1837-1924), Robert Dampier (inglés, 1800-1874), Stanislas-Henri-Benoit Darondeau (francés, 1807-1841), John La Farge (estadounidense, 1835-1910), Ejler Andreas Jorgensen (danés, 1838-1876), Georgia O'Keeffe (estadounidense, 1887-1986), Roi George Partridge (estadounidense, 1888-1984), Ambrose McCarthy Patterson (australiano, 1877-1967), Enoch Wood Perry, Jr. (estadounidense, 1831-1915), James Gay Sawkins (británico, 1806-1878), Eduardo Lefebvre Scovell (inglés, 1864-1918), Joseph Henry Sharp (americano, 1859-1953), John Mix Stanley (estadounidense, 1814-1872), Joseph Dwight Strong (estadounidense, 1852-1899), Augustus Vincent Tack (estadounidense, 1870-1949), Adrien Taunay el joven (francés, 1803-1828), Jules Tavernier (francés, 1844-1889), William Pinkney Toler (estadounidense, 1826-1899), Hubert Vos (neerlandés, 1855-1935), Lionel Walden (estadounidense, 1861-1933), John Webber (anglosuizo, 1752-1793) y Theodore Wores (estadounidense, 1859-1939). Fueron especialmente populares las escenas nocturnas de volcanes en erupción, dando lugar a La Escuela del Volcán.


title: Arte hawaiano

text: Las obras de arte producidas por nativos hawaianos y por residentes permanentes que incorporan ideas y materiales occidentales incluyen pinturas sobre lienzo y edredones. Pueden versar sobre temas claramente hawaianos o sobre otros tan diversos como sus respectivos lugares de origen. La mayoría del arte actualmente producido en Hawái corresponde a esta tercera categoría. Los principales artistas pertenecientes a esta categoría incluyen al escultor Satoru Abe (Hawái, 1926-), al tallador en madera Fritz Abplanalp (Suiza, 1907-1982), al escultor Bumpei Akaji (Hawái, 1921-2002), a Charles W. Bartlett (San Francisco,1860-1940), a la escultora Marguerite Louis Blasingame (Hawái, 1906-1947), al escultor Edward M. Brownlee (Oregón, 1929-), a Isami Doi (Hawái, 1903-1965), a Paul Emmert (Suiza, 1826-1867), a Robert Lee Eskridge (Pensilvania, 1891-1975), a la ceramista Sally Fletcher-Murchison (Hawái, 1933-), a Cornelia MacIntyre Foley (Hawái 1909-), a Juliette May Fraser (Hawái, 1887-1983), a Charles Furneaux (Boston, 1835-1913), Hon Chew Hee (Hawái, 1906-1993), a D. Howard Hitchcock (Hawái, 1861-1943), a Ogura Yonesuke Itoh (Japón, 1870-1940), a la Princesa Victoria Ka'iulani (Hawái, 1875-1899), a Herb Kawainui Kane (Minnesota, 1928-), a John Melville Kelly (California, 1877-1962), a la escultora Kate Kelly (1882-1964), a Keichi Kimura (Hawái, 1914-1988), a Sueko Matsueda Kimura (Hawái, a 1912-), a John Ingvard Kjargaard (Dinamarca, 1902), a Alan Leitner (California, 1947-), a Huc-Mazelet Luquiens (Massachusetts, 1881-1961), a Genevieve Springston Lynch (Oregón, 1891-1960), a Alexander Samuel MacLeod (Canadá, 1888-1956), a Arman Tatéos Manookian (Constantinopla, 1904-1931), a Joseph Nawahi (Hawái, 1842-1896), a Ben Norris (California, 1910-2006), a Louis Pohl (Cincinnati, 1915-1999), a Shirley Ximena Hopper Russell (Los Ángeles, 1886-1985), al escultor Mamoru Sato (Texas,1937-), a Tadashi Sato (Hawái, 1954-2005), a Lloyd Sexton, Jr. (Hawái, 1912-1990), a Alice Louise Judd Simpich (Hawái, 1918-2006), al ceramista Toshiko Takaezu (Hawái, 1922-2011), a Reuben Tam (Hawái,1916-1991), a Masami Teraoka (Japón, 1936-), al pintor John Paul Thomas (Alabama, 1927-2001), a Madge Tennent (Inglaterra, 1889-1972), a William Twigg-Smith (Nueva Zelanda, 1883-1950), a John Chin Young (Hawái, 1909-1997), al escultor Jerry Vasconcellos (Hawái, 1948 -) o al fotógrafo artístico Kim Taylor Reece (1949-).


title: Lunar Rescue

text: Lunar Rescue (ルーナー・ レスキユー Runā Resukukyū) es un juego de arcade lanzado por Taito en noviembre de 1979. El modo de juego tiene cierta semejanza con el propio éxito de 1978 de Taito, "Space Invaders" (y algunas veces aparece como un spin-off de "Space Invaders") y con "Lunar Lander" de Atari Inc. (lanzado varios meses antes).


title: Lunar Rescue

text: El juego comienza con la nave espacial del jugador atracada dentro de la nave nodriza en la parte superior de la pantalla. Debajo de la nave nodriza hay un campo de asteroides y debajo de eso, la superficie de la luna. Hay tres plataformas en las que se puede aterrizar y seis astronautas varados que necesitan ser rescatados. Usted controla una pequeña nave espacial. El jugador debe presionar el botón para liberar su nave espacial de la nave nodriza y maniobrar a través del campo de asteroides. La nave solo puede moverse hacia la izquierda o hacia la derecha o usar una cantidad finita de combustible presionando el empuje (otra vez el mismo botón) para disminuir su descenso. Si la nave se aterriza con éxito en una de las plataformas disponibles, uno de los astronautas correrá hacia y abordará la nave.


title: Lunar Rescue

text: El cinturón de asteroides ahora se convierte en un enjambre de platillos voladores, algunos de los cuales lanzan bombas. El jugador ahora debe guiar la nave espacial de regreso a la nave nodriza (la nave asciende sin consumir combustible), evitando los platillos voladores. El botón de empuje ahora es un botón de disparo que se puede usar para disparar a los enemigos de arriba (como en "Space Invaders"). Finalmente, la embarcación se debe acoplar con la nave nodriza utilizando la abertura de la bahía. Si se golpea el lado de la nave nodriza o cualquier parte de la nave fuera de la abertura, el astronauta rescatado cae a la superficie y muere. Si la nave nodriza se pierde por completo, la nave explota. Después de que las seis personas hayan sido rescatadas (o hayan sido asesinadas siempre que el jugador aún tenga vidas restantes), el juego comienza de nuevo en un nivel superior.


title: Lunar Rescue

text: "Lunar Rescue" se incluye en la compilación "Taito Legends 2" para PlayStation 2, Xbox y Microsoft Windows.


title: Lunar Rescue

text: Varios clones optaron por el título original, como las versiones lanzadas por CRL Group y Lyversoft para el ZX Spectrum, y Alligata para el Acorn Electron y BBC Micro.


title: Lunar Rescue

text: Los clones con diferentes títulos incluyen "Meteor Mission" (Acornsoft) para BBC Micro, "Meteor Mission II" (Big Five Software) para TRS-80, y "Stellar Shuttle" de Broderbund para la familia Atari de 8 bits.


title: Georges de Feure

text: Georges de Feure, seudónimo de Georges Joseph van Sluijters (París, 6 de septiembre de 1868-ibídem, 26 de noviembre de 1943) fue un pintor, cartelista, diseñador, escenógrafo y marchante de arte francés, a caballo entre el simbolismo y el modernismo.


title: Georges de Feure

text: Nació en París hijo de padre neerlandés y madre belga, pero a los dos años su familia retornó a los Países Bajos debido a la Guerra franco-prusiana. Estudió en la Rijksakademie van beeldende kunsten de Ámsterdam. En 1889 se instaló de nuevo en París, donde se adentró en el ambiente simbolista y trabajó como ilustrador de "Le Courrier français" y "Le Figaro Illustré". Fue amigo de los compositores Claude Debussy, Maurice Ravel y Erik Satie. En su obra se aprecia la influencia de la literatura de Charles Baudelaire y Georges Rodenbach.


title: Georges de Feure

text: Su estilo era muy decorativista y se dedicó preferentemente a la elaboración de carteles teatrales. Desarrolló un tipo de imagen de mujer a la moda que tuvo gran éxito en la Belle Époque. Fue también autor de acuarelas, que expuso en el "Salon de la Rose+Croix". Expuso también en la Secesión de Múnich en 1896. También diseñó muebles y objetos decorativos.


title: Georges de Feure

text: En 1900 realizó la fachada y decoración interior del "Pavillon de l'Art Nouveau" para la Exposición Universal de París. En 1909 fundó De Feure & Deperdussin (DFD & Cie), una compañía de construcción de aeroplanos a retropropulsión inversa, que diseñaba él mismo.


title: Georges de Feure

text: En los años 1920 su estilo evolucionó hacia el art déco.


title: Halo: Spartan Strike

text: Halo: Spartan Strike es un videojuego de disparos Matamarcianos ambientado en el universo de ciencia ficción de la serie Halo. Es el sucesor de , el juego fue desarrollado por 343 Industries y Vanguard Games. Fue lanzado para Windows, Windows Phone y iOS el 16 de abril de 2015. Durante el juego, los jugadores asumen el papel de súper soldados humanos conocidos como Spartans en una serie de juegos de guerra simulando sucesos históricos ficticios. Los jugadores pueden usar armas totalmente nuevas, como Suppressor, Scatter Shot, Incineration Cannon y Binary Rifle, así como nuevas habilidades de armadura, como Bubble Shield, Airstrike, Proximity Mine, Teleport y Shock Chain en el campo de batalla.


title: Halo: Spartan Strike

text: "Halo: Spartan Strike" tiene lugar después de los eventos de Halo 4. El personaje del jugador es un súper soldado Spartan IV que lidera las fuerzas de la UNSC contra el nuevo Covenant y los Prometeos, enemigos dentro de una simulación de combate durante los eventos de Halo 2 en Nueva Mombasa, Kenia, como en . Después de la primera campaña, el jugador va a Gamma Halo para impedir que las fuerzas de nuevo Covenant activen un dispositivo conocido como el conducto, pero fallan, pudiendo agarrar el dispositivo. Luego, el jugador lleva el Conducto a una ciudad atacada por Prometeos y detiene la batalla.


title: Halo: Spartan Strike

text: Halo: Spartan Strike recibió críticas mayormente positivas de los críticos. El agregador de revisión Metacritic asignó a la versión para PC una puntuación de 66/100 basada en 9 revisiones y a la versión de iOS una puntuación de 86/100 basada en 4 revisiones. Otro agregador, GameRankings, le dio a la versión de PC una puntuación del 70% basada en 6 revisiones y a la versión de iOS una puntuación de 86.67% basada en 3 revisiones.


title: Franca Fiacconi

text: Franca Fiacconi (Roma, Italia, 4 de octubre de 1965) es una excorredora de fondo italiana, ganadora de la maratón de Nueva York en la edición de 1998, con un tiempo de 2:25:17 segundos.


title: Franca Fiacconi

text: Además ha logrado el primer puesto en la maratón de Roma de 1998 y en la maratón de Praga al año siguiente.


title: Franziska Rochat-Moser

text: Franziska Rochat-Moser (Suiza, 17 de agosto de 1966-7 de marzo de 2002) fue una corredora de fondo suiza, ganadora de la maratón de Nueva York en la edición del año 1997, con un tiempo de 2:28:43 segundos. Otras importantes maratones que ha ganado son la de Lausana y Frankfurt en 1993 y 1994 respectivamente.


title: Uta Pippig

text: Uta Pippig (Leipzig, Alemania, 7 de septiembre de 1965) es una excorredora de fondo alemana, ganadora de la maratón de Nueva York en el año 1993 con un tiempo de 2:26:24 segundos, y de la maratón de Boston en tres ocasiones consecutivas (1994-1996) con un tiempo de 2:21:45, 2:25:11 y 2:27:12 segundos, respectivamente.


title: Priscilla Welch

text: Priscilla Welch (Bedford, Reino Unido, 22 de noviembre de 1944) es una corredora de fondo retirada británica, que ganó la prestigiosa maratón de Nueva York en la edición del año 1987 con un tiempo de 2:30:17 segundos. También ganó la maratón de Glasgow en 1981 con un tiempo de 2:55:15 segundos.


title: Cloca

text: La cloca, abolladura o lepra es una enfermedad de ciertos árboles (como el melocotonero) causada por el hongo "Taphrina deformans". Esta enfermedad se caracteriza por deformar y colorear las hojas, dañándolas gravemente. Las hojas afectadas se vuelven inoperantes en sus procesos de fotosíntesis y traspaso de asimilados a los frutos y ramas del árbol, afectando a la calidad de la fruta y al vigor general de la planta.


title: Cloca

text: El hongo penetra por las yemas apenas éstas comienzan a separar sus escamas protectoras, se desarrolla en el brote que está emergiendo, aún dentro de la yema y, una vez en el interior del tejido foliar ya no tiene control químico.


title: Cloca

text: Los primeros síntomas de esta enfermedad se presentan al inicio de la brotación, donde las hojas se observan con malformaciones onduladas dorsalmente de coloración rojiza y la hoja adopta un color verde pálido o amarillo, la denominada clorosis. Se produce también un engrosamiento de partes del foliolo o de la hoja completa debido al desarrollo de ascos y ascosporas del hongo.


title: Cloca

text: La enfermedad puede avanzar si las condiciones son favorecedoras para su desarrollo, afectando así al brote que se deforma y se vuelve de un color verde pálido amarillento, y comprometiendo la producción de la siguiente temporada.


title: Cloca

text: Este hongo también puede afectar al fruto en casos muy severos donde se puede producir hiperplasia e hipertrofia en las partes superficiales.


title: Cloca

text: Si se observan los síntomas, resulta imposible revertir la enfermedad, resultando inefectivas las medidas curativas. La aplicación masiva de diferentes fungicidas no muestran un efecto claro, por lo que se debe recurrir a métodos preventivos.


title: Cloca

text: El control preventivo de la enfermedad es muy efectivo si es realizado en forma oportuna y con un buen mojamiento de los árboles. Se deben realizar aplicaciones de agroquímicos con productos basados en sales de cobre, especialmente aquellos que presentan una mayor persistencia y adherencia sobre los tejidos de la planta. Estos se deben aplicar todos los años, en las zonas de incidencia de la enfermedad, durante el período de caída de hojas. Si hay condiciones de lluvia o alta humedad relativa, con 20, 50 y 80% de caída de hojas. En condiciones de falta de lluvia, se recomienda dos aplicaciones con 20 y 80% de caída de hojas. Es importante señalar que las aplicaciones de cobre en otoño también controlan otras enfermedades importantes de los carozos como son cáncer bacterial y corineo.


title: Cloca

text: En el período de yema hinchada, previo a la primera manifestación de brotación, se debe repetir el tratamiento basado en sales de cobre o, se puede aplicar un Dithiocarbamato como Ferbam, Dodine u otro producto recomendado previa evaluación, ya que los productos basados en Zinc pueden resultar fitotóxicos para algunas variedades.


title: Cloca

text: A veces, se observa ataque en las partes altas de los árboles, a pesar de la aplicación íntegra del programa sanitario. Esto puede deberse a un inadecuado cubrimiento de la planta, producto de una mala regulación de los equipos aplicadores, incorrecta formulación del fungicida o desprolija aplicación por accidentes del terreno. Es necesario, en consecuencia, regular perfectamente los equipos y corregir los eventuales errores de aplicación.


title: Cloca

text: El hongo "Taphrina deformans" (Berk.) suele afectar notablemente a los durazneros, a los paraguayos y a los nectarinos, con menor severidad a los almendros, y rara vez a los albaricoqueros.


title: Cloca

text: Algunos hongos de la misma familia causan enfermedades similares. Por ejemplo, la "Lepra del ciruelo" es causada por el hongo "Taphrina pruni" y afecta a los ciruelos, y el hongo "Taphrina cerasi" afecta a los cerezos causándoles escoba de bruja.


title: Cloca

text: La palabra "cloca" puede derivar del latín medieval "clocca" ("campana"), igual que sucede con la palabra que designa esta enfermedad en francés ("cloque"). Por otra parte, en Canarias la palabra "cloca" significa "doblez", pudiendo hacer referencia al aspecto de la hoja cuando sufre esta enfermedad.


title: Cloca

text: El nombre científico del hongo que lo causa, "Taphrina deformans", está formado por el conjunto de dos palabras: "Taphrina", proveniente del género de hongos Ascomicetes de la familia Tafrinaceae y "deformans" significando "deformación".


title: Allison Roe

text: Allison Roe (Auckland, Nueva Zelanda, 30 de mayo de 1956) es una corredora de fondo retirada neozelandesa, ganadora de la prestigiosa maratón de Nueva York en la edición del año 1981, con un tiempo de 2:25:29 segundos.


title: Allison Roe

text: Además, ha ganado la maratón de Boston y la maratón de Seúl en 1981 y 1982 respectivamente.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Miguel Céspedes Pérez (La Unión, 1900 - Cartagena, 1971) fue un tipógrafo, sindicalista y político español. Concejal y por el Partido Socialista Obrero Español (PSOE) en dos periodos de interinato durante la Segunda República, tuvo una intervención destacada en la ciudad al estallar la guerra civil.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Miguel Céspedes nació en la localidad murciana de La Unión en 1900, en el seno de una familia pobre dedicada al trabajo minero en la Sierra de Cartagena-La Unión. Con nueve años, y con la necesidad de aportar un sueldo para la subsistencia del hogar familiar, empezó a trabajar como tipógrafo en un taller de imprenta unionense, trasladándose avanzados los años a la vecina Cartagena para seguir progresando en el oficio. Allí además labró una conciencia de clase que le motivó a afiliarse en 1919 a la Sociedad de Obreros Tipógrafos, y cuando esta se integró en la organización sindical Unión General de Trabajadores, fue encumbrado por sus compañeros a puestos de responsabilidad hasta el punto de llegar a dirigir la delegación cartagenera.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Como sindicalista, encarnó con éxito una línea de actuación más partidaria del pactismo que del recurso de la huelga, lo cual, sumado a su oratoria, le valió ser llamado a formar parte de los cuadros del PSOE. Aupado como primer presidente de la agrupación de Cartagena, fue escogido concejal por este partido en las elecciones municipales del 12 de abril de 1931, los comicios que dieron paso a la proclamación de la Segunda República. Tomada posesión del cargo el día 17, fue nombrado quinto teniente de alcalde en el gobierno municipal resultante y desempeñó vocalías en varias comisiones, en un momento en el que era cercano a la corriente política encarnada por su mentor Amancio Muñoz Zafra.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: El consistorio fue pronto sacudido por la inestabilidad, debido a las crecientes diferencias entre los integrantes de la Conjunción Republicano-Socialista que había triunfado en las elecciones. Los alcaldes se iban sucediendo rápidamente, y cuando Muñoz Zafra accedió a la máxima dignidad, su gestión se vio salpicada por continuos escándalos y choques con sus camaradas republicanos, lo cual cristalizó en una crisis de gobierno. Fue entonces cuando, al ser apartado Muñoz, Céspedes ocupó por primera vez la alcaldía en enero de 1932, de forma interina hasta que en abril fue elegido por la corporación el radical-socialista Isidro Pérez San José. En abierta hostilidad a este, Céspedes solicitó en junio de aquel año una inspección gubernativa, acusando «indicios de corrupción administrativa e incapacidad para el cargo», a lo que Pérez San José respondió reclamando una extensión de la auditoría también a los regidores anteriores, incluido el mismo Céspedes. José María Varela Rendueles, gobernador civil de Murcia, intervino en estas circunstancias nombrando un nuevo alcalde, pero no logró poner fin a la volatibilidad política en el Ayuntamiento.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Céspedes volvió a desempeñar el puesto de alcalde accidental en agosto de 1933, pero esta vez decidió presentarse como candidato cuando fue convocada una votación para elegir un alcalde de pleno derecho. Como el resultado de aquella fuera un empate en sufragios con el otro aspirante, se resolvió decidir el asunto mediante un sorteo en el que triunfó Miguel Céspedes, pero que fue declarado nulo por el gobernador civil. Finalmente, el radical-socialista Pedro Sánchez Meca ejerció como primer edil hasta el 17 de noviembre de 1934, cuando la autoridad provincial invistió a una comisión gestora y le destituyó a él y a la corporación al completo bajo la acusación de haber secundado la malograda huelga general revolucionaria. Este movimiento, alentado por partidos y sindicatos obreros contra la entrada de tres ministros de la CEDA en el gobierno del radical Alejandro Lerroux, había contado en Cartagena con un comité revolucionario en el que figuraba el exalcalde socialista.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Después de estos sucesos, y espoleado por las riñas con compañeros de partido, que incluían imputaciones de haberse quedado con fondos del periódico "El Socialista", Céspedes abandonó el PSOE –por propia voluntad o expulsado, con ambas opciones reflejadas en fuentes– y, un año más tarde, pasó a militar en el PCE. Durante las celebraciones por el triunfo del Frente Popular en las elecciones generales de febrero de 1936, miles de personas buscaron a los concejales de 1931, entre ellos Céspedes, y los llevaron al Palacio consistorial, donde por aclamación reingresaron en sus antiguas funciones. Miguel Céspedes se convertía así en el representante único del PCE en el Ayuntamiento de Cartagena.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Entre el 17 y el 18 de julio de 1936 se produjo el golpe de Estado de julio de 1936 y el subsiguiente estallido de la guerra civil, y Céspedes pasa a integrar la gestora frentepopulista que administra el Ayuntamiento, teniendo en los primeros días y meses del conflicto una actuación decisiva en cuanto a la protección de personas y bienes, en una situación de especial convulsión. Así, medió con los agentes de la Guardia Civil desplegados en zonas rurales que habían apoyado la asonada castrense, para que se entregasen en Cartagena y evitaran así los ajusticiamientos que planeaban ejecutar las milicias de la FAI, y evacuó hacia Murcia en su coche a las religiosas de la Casa de Misericordia, con las que había trabajado en tiempo de paz como delegado municipal en dicha institución. Ofreció seguridad asimismo a las monjas responsables del Asilo de la Casa de los Pobres, e intercedió por ellas cuando dos fueron detenidas, consiguiendo su liberación en una tensa discusión en la que arriesgó su propia vida.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: El episodio más documentado de cuantos ocurrieron en su vida tuvo lugar el 25 de julio de 1936, fecha en la que una multitud se lanzó al asalto de los templos católicos de Cartagena para saquearlos e incendiar sus imágenes de culto. En un primer momento, el concejal Céspedes se presentó en la iglesia de Santa María de Gracia, y junto a un grupo de personas que incluía a la poetisa Carmen Conde, trató de evitar la quema de las esculturas de Francisco Salzillo que albergaba el edificio, sin éxito y teniendo incluso que abandonar el lugar al ver peligrar su propia integridad. Encontrando la mismas escenas de destrucción en la iglesia del Carmen, se dirigió a la Basílica de la Caridad, donde tendría mejor suerte en su propósito. Entrando en el templo por la puerta trasera y asegurándose de sellar la puerta principal al atravesarla hacia el exterior, se encontró con la muchedumbre agolpándose ya ante la iglesia y discutiendo enardecidamente con las prostitutas que, venidas desde el cercano barrio chino del Molinete y encabezadas por Caridad la Negra, se afanaban en impedir la profanación. Aquellas mujeres formaron una barrera en torno a Céspedes cuando fue increpado al llamar a los concregados a disolverse, y finalmente las apelaciones tanto del comunista como del también concejal José López Gallego –militante de Izquierda Republicana– consiguieron deponer la actitud del gentío, que se marchó dejando intacto el edificio por el resto de la guerra.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: En noviembre de 1936, Céspedes se personó en la checa de la Alameda de San Antón para rescatar a Diego Conesa Martínez, excompañero suyo en el Ayuntamiento como concejal monárquico, al que cobijó en su propia casa tras sacarle del centro de detención bajo la amenaza de hacer uso de su arma. No fue la única vez en que protegió a personas opuestas ideológicamente al Frente Popular, oponiéndose incluso a miembros de su mismo partido. Así, puso a salvo a acusados de simpatías fascistas como Inocencio García Calvo o María Davia, y posteriormente manifestó haber intercedido por la vida de personalidades como el librero Horacio Escarabajal, el empresario y exconcejal Manuel Dorda o el médico José Romero Font. Estos comportamientos le costaron ser denunciado en diversas ocasiones como «amparador de fascistas», si bien su posición en el PCE le resguardó de mayores consecuencias.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: El 14 de enero de 1937 un Consejo Municipal reemplaza al Ayuntamiento, y el gobernador civil nombra a Céspedes componente del nuevo organismo, función en el marco de la cual vota la elección del alcalde José Semitiel Rodríguez. Este le nombra vocal de las comisiones de Hacienda, Gobernación e Instrucción Pública y Sanidad, así como miembro del Patronato de la Casa Municipal de Asistencia Infantil. Sus propuestas como consejero municipal orbitaron en torno a extremar la vigilancia en prevención de actividades de la quinta columna y emplear a personas desafectas a la República en las obras de fortificación, así como utilizar las casas cuyos inquilinos estaban fuera de Cartagena para alojar a personas sin hogar, entre ellas refugiados de otras poblaciones.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Desde mayo integró la comisión de investigación sobre precio y calidad de los alimentos, ocupando luego la vocalía de la consejería de Abastos. Su mayor responsabilidad llegó el 30 de noviembre del mismo año, cuando fue designado tercer teniente de alcalde, encargándose de las competencias sobre propaganda. El 1 de junio de 1938, Céspedes tuvo que abandonar el Consejo Municipal de Cartagena para cumplir el servicio militar, que consiguió cumplir en la retaguardia. De esta manera, hasta el final de la guerra civil trabajó para la Sección de Transportes de la Subsecretaría de Armamento y Municiones.


title: Miguel Céspedes Pérez

text: Tras la victoria del bando sublevado en 1939, Miguel Céspedes descartó marchar al exilio y regresó a Cartagena. En consecuencia fue juzgado en un procedimiento sumarísimo en el que fue acusado de «adhesión a la rebelión» e investigado en referencia a su posible participación en varios asesinatos y en la redacción de la lista de presos a ejecutar en la «saca» de la cárcel de San Antón del 18 de octubre de 1936, en la que 49 personas fueron fusiladas. En su favor declararon numerosos testigos y en 1943 fue condenado exclusivamente por «adhesión a la rebelión» a 30 años de prisión, si bien fue excarcelado ese mismo año y pudo acogerse a indulto en 1945. Desde entonces abandonó cualquier actividad política, y permaneció hasta su fallecimiento en 1971 al frente de su imprenta-papelería.


title: Miki Gorman

text: Miki Gorman (Qingdao, China, 9 de agosto de 1935-Bellingham (Washington), 19 de septiembre de 2015) fue una corredora de fondo estadounidense de origen chino, ganadora en dos ocasiones consecutivas (1976 y 1977) de la maratón de Nueva York.


title: Miki Gorman

text: Además, ganó la maratón de Boston en otras dos ocasiones.


title: Léon Frédéric

text: Léon Henri Marie Frédéric (Bruselas, 26 de agosto de 1865-Schaerbeek, 7 de julio de 1940) fue un pintor simbolista belga.


title: Léon Frédéric

text: Estudió en la Academia de Bellas Artes de Bruselas y fue discípulo de Jean-François Portaels. Entre 1878 y 1879 realizó un viaje de estudios por Italia. Recibió la influencia del Quattrocento italiano y los primitivos flamencos, así como de Jules Bastien-Lepage. Se movió entre el realismo academicista y el simbolismo, con obras de un elevado misticismo en las que se revela igualmente su compromiso social. Su etapa simbolista se centró en la década de 1890, con una especial influencia del prerrafaelismo, en un estilo preciso y de frío colorido de fuerte componente alegórico ("Pensamiento que se despierta", 1891). Empleó a menudo el formato del tríptico: "Las edades del obrero" (1895-1897, Museo de Orsay, París), "El arroyo, el torrente, el agua estancada" (1897-1900, Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruselas). Expuso su obra en el Salón de Bruselas, en el círculo Essor y en el "Salon d'Art Idéaliste".


title: Léon Frédéric

text: El 24 de abril de 1929 el rey Alberto I le concedió el título de barón.


title: Kim Merritt

text: Kim Merritt ([[Racine (Wisconsin), 22 de mayo de 1955) es una corredora de fondo retirada estadounidense, ganadora de la prestigiosa [[maratón de Nueva York]] en la edición del año 1975.


title: Kim Merritt

text: En 1976, ganó la [[maratón de Boston]] y la de [[Honolulú]]. Estuvo activa desde 1973 a 1984.


title: Kim Merritt

text: [[Categoría:Maratonistas]] [[Categoría:Nacidos en Wisconsin]] [[Categoría:Nacidos en Racine (Wisconsin)]]


title: Víctor D'Amario

text: Víctor D’Amario ( La Plata, provincia de Buenos Aires, Argentina, 5 de mayo de 1909 – 20 de agosto de 2007 ) cuyo nombre completo era Salvador Víctor D'Amario, fue un bandoneonista, compositor y director de orquesta dedicado al género del tango.


title: Víctor D'Amario

text: Nació en el barrio Los Hornos de la ciudad de La Plata, fue el tercero de ocho hermanos y sus padres tenían allí un almacén de ramos generales. Cursó la escuela primaria y ayudaba a sus padres en el negocio. Su tío Roberto, un eximio ejecutante del acordeón, lo acercó a la música e hizo que sus padres le compraran un bandoneón, un instrumento todavía no muy difundido en esa época y empezó a estudiar su ejecución con dos maestros de la zona, Juan Sanguinetti y Ponciano García.


title: Víctor D'Amario

text: Ponciano García lo integró en 1929 a su conjunto, actuó en el cine América y en el cine-bar Colón y después se incorporó a un conjunto organizado para acompañar a la cantante Mercedes Carné en las presentaciones que realizaba en Radio Belgrano. Mientras tanto, D’Amario iba perfeccionándose como música con los maestros de bandoneón Pedro Maffia y Anselmo Aieta. Conoció a Humberto Canaro y lo convenció incorporó a la orquesta que dirigía, con la que debutó en un local nocturno que estaba en el Pasaje Barolo de la Avenida de Mayo y contaba con el cantor Roberto Arrieta. Después estuvo un tiempo en el conjunto de José Dames y más adelante, debido a la escasez de mujeres bandoneonistas, Aníbal Troilo lo contrató para completar una orquesta de señoritas que había organizado.


title: Víctor D'Amario

text: En 1935 formó su propia orquesta, debutó en la Confitería París de La Plata y por el siguiente quinquenio fue la orquesta típica más popular de su ciudad. El 18 de febrero de 1937 actuó en emisión inaugural de Radio Provincia de Buenos Aires, que fue la primera radioemisora oficial del país, inicialmente llamada Radio Telégrafo, que tenía su sede en el céntrico pasaje Dardo Rocha de La Plata. Actuó con exclusividad para Radio el Mundo hasta 1946 en que pasó a Radio Splendid donde estuvo tres años antes de volver a Radio El Mundo, con Alberto Serna, su cantor en ese momento. Animó los bailes de fin de semana en clubes como Boca Juniors, Vélez Sarsfield, Italiano, Gimnasia y Esgrima y Almagro, trabajó en los más importantes locales de música, cafés y cabarés incluidos el Jockey Club de La Plata, en el Palacio de las Flores en la calle Basavilbaso, cerca de Retiro, el café Germinal, los cabarés Tibidabo, Piccadilly, Empire, Cote D'Azur y Chantecler, en el que estuvo con su cantor Roberto Flores (El Chato), además de presentaciones realizadas en Montevideo.Otras cancionistas a las que acompañó con su orquesta fueron Chola Luna y Chola Bosch (Irene Berreta), esposa de José Tinelli. Otros cantantes que pasaron por su orquesta fueron, entre otros, Carlos Almagro, Osvaldo Arana, Ricardo Blanco, Darío Bonel, Rodolfo Benítez, Horacio Casares, Luis Correa, Carlos Cristal, Alfredo Dalton, Fernando Derago, Tito Damián, Omar Darien, Raúl Deval, Norma Ferrer, Alberto Morel, Eduardo Randal , Gabriel Reynal, Héctor Rubén, Elsa Rivas, Jorge Rigal, Alberto Santillán, Diego Solís y Ángel Varela.


title: Víctor D'Amario

text: Grabó por primera vez el 19 de junio de 1951 para el sello Pathé con el instrumental "Jueves" y con "Griseta", cantado por Alberto Santillán, y continuó haciéndolo en ese sello y también elas discográficas Almali, Dispron y DPS hasta superar el centenar de registros incluso en épocas en que ya la pérdida de interés en el tango le obligaba a poner dinero de su bolsillo; hizo giras por Perú, Chile y Colombia y trabajó en la boite Embassy.


title: Víctor D'Amario

text: No realizó muchas composiciones y en algunas tuvo la colaboración de Roberto Pansera y Ubaldo De Lío; entre las obras a las que puso música se cuentan letras de Julián Centeya, Enrique Dizeo, Leopoldo Díaz Vélez y Abel Aznar. De Homero Expósito es la letra de "Las cosas son así" y de Oscar del Priore la de "Como si fuera un cristal".


title: Víctor D'Amario

text: Participó en los filmes "La mujer del zapatero" en 1941 y en "Academia "El Tango Argentino"" en 1942.


title: Víctor D'Amario

text: Falleció el 20 de agosto de 2007.


title: Chapter 1

text: "Chapter 1" es el estreno del episodio de la sexta temporada de la serie de antología televisiva "American Horror Story". Se emitió el 14 de septiembre de 2016 por FX. El episodio fue coescrito por los creadores Ryan Murphy y Brad Falchuk y dirigido por Bradley Buecker.


title: Chapter 1

text: Shelby (Lily Rabe) y Matt (Andre Holland) Miller dan testimonio sobre su vivencia en un programa llamado "My Roanoke Nightmare". Shelby (recreada por Sarah Paulson) tuvo un aborto espontáneo mientras Matt (recreado por Cuba Gooding Jr) estaba gravemente herido después de que un grupo de pandilleros lo golpearan en la calle. Para evitar nuevos atentados ambos se mudan a Carolina del Norte donde encuentran una casa de campo colonial. Intrigados por la casa realizan su compra, superando la oferta de una familia hostil de lugareños llamada la familia Polk. Shelby tiene una clara negación hacia la casa. Una noche un grito en el exterior de la casa los interrumpe en el dormitorio, Matt investiga la destrucción del exterior y asume que fue obra de la familia de lugareños: Los Polk. Tiempo después Shelby escucha caer granizo sobre la casa, lo que resultó ser dientes humanos cayendo del cielo; los dientes desaparecen del lugar después de la lluvia. Una noche Shelby es atacada en el jacuzzi mientras Matt está trabajando, diciendo que unas personas con vestimentas coloniales trataron de ahogarla. Matt llama a su hermana, Lee (Adina Porter, recreada por Angela Bassett), quien anteriormente fue policía, para que les haga compañía. Ambas son encerradas en el sótano de la casa al tratar de descubrir de dónde vienen unos ruidos. Cuando logran escapar, la casa ha sido cubierta de misteriosos muñecos coloniales colgando del techo. Shelby, aterrada, escapa del lugar; en la carretera atropella a una mujer quien desaparece en el bosque. Shelby trata de encontrarla, pero se pierde y es encontrada por un grupo de colonos. Un hombre con parte de su cerebro descubierto aparece de la nada, haciendo que Shelby grite aterrada.


title: Émile Fabry

text: Émile Fabry (Verviers, 30 de diciembre de 1865-Woluwe-Saint-Pierre, 28 de febrero de 1966) fue un pintor, dibujante y litógrafo simbolista belga.


title: Émile Fabry

text: Estudió en el taller de Jean-François Portaels. En su obra se denota la influencia de Miguel Ángel, Dominique Ingres y Pierre Puvis de Chavannes. Tenía un estilo de reminiscencias manieristas, con figuras deformadas de aspecto melancólico, que recuerdan la obra dramática de Maurice Maeterlinck, cuyo influjo reconocía Fabry junto al de Richard Wagner y Edgar Allan Poe. En 1892 fundó con Jean Delville y Xavier Mellery el "Cercle pour l'Art". Expuso en el "Salon de la Rose+Croix" en 1893 y 1895. En 1900 fue nombrado profesor de la Academia de Bruselas. Desde ese año se dedicó especialmente a la elaboración de frescos para edificios públicos (Théâtre de la Monnaie, ayuntamientos de Saint-Gilles, Laeken y Woluwe-Saint-Pierre).


title: Émile Fabry

text: Durante la Primera Guerra Mundial vivió refugiado en el Reino Unido, donde recibió la influencia prerrafaelita.


title: Olga de Grecia

text: La princesa Olga de Grecia y Dinamarca (en griego: "Πριγκίπισσα Όλγα της Ελλάδας και Δανίας"; Tatoi, 11 de junio de 1903 - Múnich, 16 de octubre de 1997) fue la primera hija del príncipe Nicolás de Grecia y la gran duquesa Elena Vladimirovna de Rusia. Siendo nieta por vía paterna del rey Jorge I de Grecia y de la gran duquesa Olga de Rusia y por vía materna del gran duque Vladímir de Rusia y de la duquesa María de Mecklemburgo-Schwerin.


title: Olga de Grecia

text: Olga nació el 11 de junio de 1903 en Tatoi. Al igual que sus hermanas, Isabel y Marina, Olga fue considerada como una persona de gran belleza.


title: Olga de Grecia

text: Las tres princesas fueron educadas por una niñera inglesa, Kate Fox, conocida por ellas como "Nurnie".


title: Olga de Grecia

text: El 22 de octubre de 1923 se casó con el príncipe Pablo de Yugoslavia en Belgrado, siendo el entonces Duque de York (quien luego reinaría como Jorge VI) el padrino de boda de Pablo.


title: Olga de Grecia

text: La princesa Olga y el príncipe Pablo y tuvieron tres hijos:


title: Olga de Grecia

text: La princesa Olga murió el 16 de octubre de 1997 en París. Tenía 94 años de edad.


title: Día sangriento de Jaffa

text: El Día Sangriento en Jaffa (hebreo: יום הדמים ביפו) hace referencia a una avalancha de ataques violentos sobre la población judía que comenzó el 19 de abril de 1936 en Jaffa. El acontecimiento es a menudo descrito como el inicio de la revuelta árabe en Palestina.


title: Día sangriento de Jaffa

text: El preludio inmediato a este disturbio empezó el 15 de abril de 1936 con el tiroteo de Anabta en qué seguidores árabes de Izzedin al-Qassam instalaron una barricada en la carretera Nablus a Tulkarm, parando aproximadamente 20 vehículos para reclamar dinero efectivo y armas; separando fuera a 3 judíos de los otros ocupantes de los vehículos. Los árabes entonces dispararon sobre los 3 judíos, y sólo 1 sobrevivió.  Los dos conductores judíos asesinados fueron Israel (o Yisrael) Khazan, quién fue asesinado instantáneamente, y Zvi Dannenberg, quién murió cinco días más tarde. Los siguientes días miembros del Irgun dispararon y asesinaron dos trabajadores árabes que duermeian en una cabaña cercana Petah Tikva. El 17 de abril, el funeral de Khazan, uno de los judíos tiroteados en Anabta, se efectuó en Tel Aviv, atrayendo una multitud de miles, algunos de los cuales atacaron transeúntes árabes y destrozaron propiedades.


title: Día sangriento de Jaffa

text: El 19 de abril, rumores que "muchos árabes habían sido matados por judíos" se extendieron en la comunidad árabe, y los árabes empezaron para atacar judíos en las calles de Jaffa. Una multitud árabe marchó hacia el  Banco Anglo palestino propiedad de judíos. La policía británica obligatoria que custodiaba el banco se defendió disparando contra la mafia y mató a dos de los manifestantes. Esto incitó a la multitud a "enfurecer" y los judíos comenzaron a ser asesinados en las calles.


title: Día sangriento de Jaffa

text: Las autoridades obligatorias británicas y otras fuentes datan la revuelta árabe de 1936–39 en Palestina a los incidentes del día.


title: Día sangriento de Jaffa

text: En el libro del 2006, la propaganda de Mussolini En el extranjero: Subversión en el Mediterráneo y el Oriente Medio, 1935-1940, Manuela Williams describe esto como el "acontecimiento" cumbre en una serie de ataques violentos que llevaron a la declaración de una huelga general por parte del Alto Comité árabe.


title: Día sangriento de Jaffa

text: Según Aryeh Avneri, citando la Historia de la Haganá, los disturbios estallaron primero entre los trabajadores portuarios de Haurani en el puerto de Jaffa. Una multitud de hombres árabes arrasó las calles mezcladas de musulmanes, cristianos y judíos de Jaffa, matando y golpeando a judíos y destruyendo hogares y negocios judíos.


title: Día sangriento de Jaffa

text: 11 personas fueron reportadas muertas en el primer día del amotinamiento. Estos incluye a 2 árabes "disparados por la policía británica en defensa propia," y 9 judíos, docenas de otros fueron heridos, "La mayoría de los judíos heridos mostraban heridas de cuchillos. Los disturbios se prolongaron durante un total de 3 días, finalmente fue suprimido por el ejército británico.


title: Día sangriento de Jaffa

text: La continua amenaza de violencia combinada con la destrucción de propiedad judía y los ataques incendiarios que destruyeron los hogares judíos obligaron a 12.000 judíos a huir de Jaffa como refugiados. 9.500 fueron alojados por el municipio de Tel Aviv, lo que supone una pesada carga financiera para la ciudad. Se crearon 75 refugios temporales en escuelas, sinagogas, edificios gubernamentales e industriales. Durante mayo y junio el Haganah fue capaz de estabilizar la situación de seguridad al punto donde aproximadamente 4,000 de los refugiados fueron capaces de regresar a sus casas. Otros encontraron viviendas privadas, de modo que en julio solo 4.800 permanecían en campos de refugiados públicos; 3.200 de estos eran completamente indigentes.  Para noviembre, las organizaciones benéficas judías habían colocado incluso a los refugiados indigentes en viviendas, y los campos de refugiados estaban cerrados.


title: Día sangriento de Jaffa

text: Uno de los impactos de este pogromo fue el inicio de una demanda política para que Jaffa sea incorporada a la ciudad de Tel Aviv.


title: Día sangriento de Jaffa

text: Capítulo 11 del best seller publicado en 1984 de Leon Uris, El Haj, está titulado Jaffa - abril 19, 1936. En La sangre de sus sirvientes, Malcolm MacPherson escribe el 19 de abril como el día en que comenzó la revuelta árabe contra Palestina y comenzó una "campaña de ataques armados". En su libro de 1968, Días de fuego, Shmuel Katz, un miembro de alto rango del Irgun, escribió que había llegado a Tel Aviv desde Jerusalén el 19 de abril para encontrar a la ciudad agitada con informes de apuñalamientos en la cercana Jaffa.


title: Waheed Murad

text: Waheed Murad (2 de octubre de 1938 – 23 de noviembre de 1983) fue un actor, productor, director y guionista pakistaní, reconocido como uno de los actores de cine más famosos de su país en las décadas de 1960 y 1970. Actuó en 125 películas y obtuvo 32 premios durante su carrera.


title: Waheed Murad

text: Nacido en Sialkot, Punjab, Murad se graduó en la Escuela de Arte de Karachi y se especializó en Literatura Inglesa en la Universidad de Karachi. Inició su carrera en el cine realizando un cameo en la película de 1959 "Saathi" cuando apenas tenía 21 años. A partir de ese momento se convirtió en una figura muy popular en el cine de su país.


title: Waheed Murad

text: En 1966 produjo, escribió, dirigió y protagonizó el largometraje "Armaan", cinta que convirtió a Murad en una estrella nacional. Otro de los puntos altos de su carrera fue la película "Heera Aur Pathar", primera producción cinematográfica donde ofició como protagonista. La cinta fue la primera colaboración del actor con el director Pervaiz Malik. En total, Murad actuó en 125 películas y obtuvo 32 premios durante su corta pero fructífera carrera.


title: Waheed Murad

text: Murad fue el hijo único de Nisar Murad, un distribuidor cinematográfico y de Shireen Murad, ama de casa. Era el nieto de Zahoor Ilahi Murad, abogado en Sialkot y conocido de Sir Muhammad Iqbal.


title: Waheed Murad

text: Waheed Murad y el director pakistaní Pervez Malik fueron amigos de infancia. Tras completar la graduación, ambos expresaron su deseo de obtener una educación superior en el extranjero. Por el hecho de ser hijo único, Waheed no pudo viajar al extranjero en ese momento, pero Pervez Malik fue maestro de producción cinematográfica en California, Estados Unidos. Waheed mientras tanto cursó una maestría en Literatura Inglesa en la Universidad de Karachi. Fue el primer actor que obtuvo una maestría en la industria cinematográfica paquistaní. Pervez regresó a su patria cuatro años después y se convirtió en el único director de cine en obtener una maestría en producción cinematográfica de la Universidad de California.


title: Waheed Murad

text: Waheed Murad estuvo casado con Salma, hija del industrial Ibrahim Maker. Su matrimonio fue celebrado en septiembre de 1964. Tuvieron dos hijas, Aaliya y Sadia, y un hijo, Adil. Sadia falleció en la infancia.


title: Waheed Murad

text: En noviembre de 1983 el actor fue encontrado muerto. Han circulado varias versiones respecto a su fallecimiento, que contemplan desde un infarto agudo al miocardio hasta un posible suicidio. Waheed fue enterrado cerca de la tumba de su padre en el cementerio Gulberg en Lahore.


title: Waheed Murad

text: Meses antes de su muerte, Waheed Murad, acompañado de otros actores y cantantes, habían aparecido en un evento para rendirle un tributo al prolífico cantante pakistaní Ahmed Rushdi; muchas de esas mismas personas aparecieron en otro evento seis meses después, ofreciendo tributo en este caso a Waheed.


title: Waheed Murad

text: En noviembre de 2010, 27 años después de su fallecimiento, el presidente de Pakistán Asif Ali Zardari le otorgó el premio Sitara-e-Imtiaz, el tercer honor civil más alto otorgado por el Estado de Pakistán en los campos de la literatura, las artes, los deportes, la medicina y la ciencia.


title: Separador vapor-líquido

text: Un separador vapor–líquido  es un dispositivo que se utiliza en varias aplicaciones industriales para separar  una mezcla vapor y líquido.


title: Separador vapor-líquido

text: El separador de vapor-líquido también puede ser denominado como evaporador flash (de expansión súbita ), breakpot, depósito de separación, knock-out pot.Cuando se utiliza para eliminar las gotas de agua suspendidas de las corrientes de aire, a menudo se llama un termistor.


title: Separador vapor-líquido

text: Para la variedad común, la gravedad se utiliza en un recipiente vertical para hacer que el líquido se asiente en la parte inferior del recipiente, donde se retira.


title: Separador vapor-líquido

text: En entornos de gravedad baja como una estación espacial, un separador líquido común no funcionará porque la gravedad no es utilizada como mecanismo de separación. En este caso, fuerza centrífuga necesita ser utilizado en un separador centrifugo para conducir el líquido hacia el borde exterior de la cámara para su remoción. Los componentes gaseosos migran hacia el centro.


title: Separador vapor-líquido

text: Para ambas variedades de separador, la salida del gas se puede rodear por una pantalla de malla giratoria o rejilla, de modo que cualquier líquido que se acerque a la salida golpea la reja, se acelera, y se tira lejos de la salida.


title: Separador vapor-líquido

text: El vapor viaja a través de la salida de gas a una velocidad del diseño que minimiza el arrastre de cualquier gota en el vapor mientras que sale del recipiente.


title: Separador vapor-líquido

text: La alimentación a un separador de vapor-líquido también puede ser un líquido está sufriendo parcial o totalmente una "evaporación instantánea" cambiando a vapor y líquido a medida que entra en el separador.


title: Separador vapor-líquido

text: El separador solo es efectivo siempre y cuando haya un espacio de aire dentro de la cámara. El separador puede fallar si la mezcla la entrada se abruma con el material de la fuente, o el drenaje líquido es incapaz de manejar el volumen de líquido que se recoge. Por lo tanto, el separador puede combinarse con algún otro mecanismo de detección de nivel de líquido como un medidor de agua o sensor de flotador. De esta manera, tanto el flujo de suministro y desagüe puede ser regulado para evitar que el separador se sobrecargue. (Agastya, Bayu)


title: Separador vapor-líquido

text: Los separadores vapor-líquidos son ampliamente utilizados en una gran cantidad de industrias y aplicaciones, tales como:En los sistemas de refrigeración, es común que el sistema contenga una mezcla de líquido y gas, pero para que el compresor de gas mecánico sea intolerante del líquido.


title: Separador vapor-líquido

text: Algunos compresores como el  compresor de espiral utilizan un volumen de compresión que se reduce continuamente. Una vez que el líquido llene completamente este volumen, la bomba puede atascarse y sobrecargarse, o la cámara de la bomba puede estar deformada o dañada por el fluido que no puede caber en un espacio más pequeño.


title: Moovly

text: Moovly es una plataforma multimedia que permite a las personas crear contenido atractivo, haciéndolo asequible, intuitivo y simple. Es una herramienta 2.0 para crear animaciones y vídeos. Las animaciones creadas con Moovly se comparten en la red en formato vídeo exportándolas a Youtube y a Facebook. Ofrece servicio gratuito y de pago, dependiendo de las necesidades de cada uno.


title: Moovly

text: Fue fundada en Bélgica en noviembre de 2012 por Brendon Grunewald y Geert Coppens con la visión de "convertirse en la plataforma número uno para comprometer la creación de contenido multimedia personalizable". La misión de la compañía es "Permitir a todos crear contenido multimedia atractivo haciéndolo asequible, intuitivo y simple".


title: Onyx Lorenzoni

text: Onyx Dornelles Lorenzoni (Porto Alegre, 3 de octubre de 1954) es un político, médico veterinario y empresario brasileño. Fue diputado federal desde 2003 hasta 2019 y Secretário General de la Presidencia, designado por Jair Bolsonaro.


title: Onyx Lorenzoni

text: Licenciado en veterinaria de la Universidad Federal de Santa María (UFSM), es luterano y padre de cuatro hijos.


title: Onyx Lorenzoni

text: Presidió la Comisión de Agricultura de la Cámara de Diputados entre 2008 y 2009.


title: Onyx Lorenzoni

text: Su actuación en el Congreso lo caracteriza como uno de los más fervientes opositores del Partido de los Trabajadores (PT), buscando asociar su imagen al combate a la corrupción en Brasil, antes de admitir públicamente que recibió dinero en efectivo de la compañía JBS para la campaña electoral en 2017.


title: Onyx Lorenzoni

text: Fue miembro de diez comisiones parlamentarias de investigación (CPI), entre ellas, de la CPMI de Correos, CPMI de Cachoeira y de la CPMI de Petrobras, y relator de la subcomisión de Normas de Combate a la Corrupción y de la comisión que analizó medidas de lucha contra la corrupción.


title: Onyx Lorenzoni

text: Fue el primer líder del partido DEM en la Cámara de Diputados.


title: Onyx Lorenzoni

text: En 2004, se presentó a las elecciones para alcalde de Porto Alegre, quedando en tercer lugar, con el 9,97 por ciento de los votos válidos (80.633 votos). Concurrió de nuevo en 2008, por la coalición DEM-PP-PSC, con Mano Changes como vicealcalde. En este intento quedó en quinto lugar, con el 4,91 por ciento de los votos válidos (38.803 votos).


title: Onyx Lorenzoni

text: En las elecciones de 2014, celebradas el 5 de octubre, fue elegido diputado federal por Río Grande do Sul para la 55ª Legislatura (2015-2019). El 1 de febrero de 2015 asumió entonces su cuarto mandato.


title: Onyx Lorenzoni

text: En 2016, votó a favor del proceso de "impeachment" de Dilma Rousseff. Ya durante el gobierno de Michel Temer, votó a favor de un nuevo régimen fiscal. En abril de 2017 votó favorable a la reforma laboral. En agosto de 2017 votó a favor del proceso en que se pedía apertura de investigación del entonces presidente Temer.


title: Onyx Lorenzoni

text: El presidente electo Jair Bolsonaro anunció la designación de Lorenzoni como Ministro Jefe de la Casa Civil, asumiendo el 1 de enero de 2019.


title: Onyx Lorenzoni

text: Es sospechoso de haber recibido donaciones ilegales de campaña por parte de la multinacional JBS SA.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: Silvio Rodríguez Villalobos (Talca, 15 de mayo de 1931-Santiago, 7 de septiembre de 2018) fue un abogado, comerciante y político chileno, diputado por el Partido Nacional entre 1969 y 1973.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: Nació en Talca el 15 de mayo de 1931. Hijo de José María Rodríguez Gutiérrez y Carmen Villalobos Alcántara. Falleció en Santiago de Chile el 7 de noviembre de 2018 víctima de un cáncer.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: Se casó con María Teresa Abásolo Martínez, tuvieron cuatro hijos.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: Entre los años 1937 a 1947 realizó sus estudios en el Liceo de Hombres de Talca. Finalizada su etapa escolar, en 1948 ingresó a la Carrera de Derecho de la Universidad de Chile donde egresó en 1952.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: Además, durante su juventud participó en la selección local de básquetbol siendo el capitán por cerca de una década. Figuró a nivel nacional y fue campeón de la zona central.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: Participó en el Deportivo Español por varios años. En las elecciones municipales de 1967 fue elegido regidor de Talca en representación del Partido Nacional (PN), sirvió hasta 1969.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: En las elecciones parlamentarias de 1969 fue elegido diputado por la Decimosegunda Agrupación Departamental, correspondiente a Talca, Lontué y Curepto, periodo 1969-1973. Integró la Comisión Permanente de Economía y Comercio; la de Trabajo y Seguridad Social; y la de Minería. Miembro del Comité parlamentario del Partido Nacional entre 1969 y 1970.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: En las elecciones parlamentarias de 1973 fue reelegido diputado por la misma Agrupación Departamental, por el periodo 1973-1977. Estuvo integrando la Comisión Permanente de Hacienda. El Golpe militar del 11 de septiembre de 1973 puso término anticipado a su período, tras la disolución del Congreso Nacional.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: En las elecciones parlamentarias de 1989 se postuló a senador por la Región del Maule, sin resultar electo.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: A junio de 2011 es director de la Cámara de Comercio de Talca A.G., por el período 2010-2012.


title: Silvio Rodríguez Villalobos

text: Fue proclamado "Hijo Ilustre de la Ciudad" (Talca) en la celebración de los 266 años de la capital maulina.


title: Charles Conder

text: Charles Edward Conder (Tottenham, 24 de octubre de 1868-Londres, 9 de febrero de 1909) fue un pintor simbolista británico.


title: Charles Conder

text: Era hijo de un ingeniero civil, James Conder, y de Anne Ayres. Era descendiente del escultor francés Louis-François Roubiliac. Su padre, que quería que fuese ingeniero, lo envió a los diecisiete años a Sídney (Australia) bajo la tutela de un tío. Pero él quería ser artista, para lo que empezó a estudiar con Alfred James Daplyn. En 1886 empezó a trabajar como ilustrador para el "Illustrated Sydney News". En Sídney conoció a Girolamo Nerli, un artista italiano impresionista que influiría en su obra. En 1889 expuso con los impresionistas australianos en Melbourne.


title: Charles Conder

text: En 1890 volvió a Europa y entró a estudiar en la Académie Julian de París. Se hizo amigo de Louis Anquetin y Henri de Toulouse-Lautrec, y se adentró en el ambiente simbolista. Recibió la influencia del arte chino y japonés, lo que se denota en su diseño de abanicos de seda blanca realizados en esos años. En 1893 entró como socio de la Sociedad Nacional de Bellas Artes y miembro de la New English Art Club. En 1897 regresó a su país, aunque continuó haciendo numerosos viajes al continente.


title: Charles Conder

text: Conder desarrolló una obra poderosamente influida por el pintor rococó Jean-Antoine Watteau, cuyo estilo pretendió traducir al simbolismo, elaborando una serie de obras —la mayoría inspiradas en las leyendas artúricas— ambientadas en las típicas escenas de "fête galante" watteaunianas.


title: Charles Conder

text: En 1902 se casó con una rica viuda, Stella Maris Bradford. Murió en 1909 de sífilis.


title: Wideo

text: Wideo es una plataforma de creación de videos en línea que permite a los usuarios crear, editar y compartir videos. Esta herramienta permite a las personas que no tienen experiencia previa en diseño o creación de videos crear videos explicativos, presentaciones animadas, tarjetas electrónicas de video y más. También proporciona a sus usuarios una biblioteca de elementos, objetos y fuentes. Los usuarios pueden arrastrar y soltar elementos en el editor y después establecer la secuencia de animaciones dentro de sus escenas específicas. Cada elemento se puede reutilizar y sincronizar con la animación de cada imagen individualmente.


title: Wideo

text: Wideo fue fundada en 2012 por Agu De Marco y Agus Esperon. La idea se originó en la necesidad de Agus de crear un video explicativo para uno de sus otros negocios, con un presupuesto pequeño y casi sin experiencia.


title: Inkle

text: Inkle es una compañía de videojuegos fundada en 2011 por Jon Ingold y Joseph Humfrey y situada en Cambridge, Reino Unido. Es conocida por el desarrollo de juegos de narrativa interactiva, como el premiado 80 days, realizado para plataformas IOS en 2014 y para Microsoft Windows y OS X en 2015 o Sorcery! (Brujos y guerreros), basado en la conocida serie de 4 libros-juego escrita por Steve Jackson.


title: Inkle

text: Entre otros, han llegado a colaborar con Penguin Group, importante distribuidor de libros y miembro del conocido Penguin random house, en el desarrollo de dos aplicaciones.


title: Inkle

text: La empresa también a creado Inklewriter una herramienta en línea de creación de ficciones interactivas. Ha sido utilizado en numerosas ocasiones en escuelas, llegando a ser galardonado como "La mejor página web de enseñanza y aprendizaje" por la Asociación americana de libreros escolares en el año 2013.


title: Tricam

text: Un Tricam es un tipo de material para fijaciones en escalada. El Tricam fue inventado por Greg Lowe en 1973, y se comercializó en 1981.


title: Tricam

text: El Tricam es un dispositivo pasivo que consiste en una pieza de aluminio unida a una cinta de longitud corta, habitualmente de fibras sintéticas. La mayoría tienen una unidad sólida forjada, pero los de mayor tamaño están hechos de hoja de metal remachada.


title: Tricam

text: Este dispositivo se inserta en una grieta de forma que al tirar de la cinta la pieza se encaja entre los lados de la grieta, apretando contra la roca más firmemente. Al tirar de la cinta, la fuerza hacia abajo pivota sobre la punta, lo que muerde en roca blanda o hielo e incrementa el poder de fijación del tricam.


title: Tricam

text: Los Tricams no son tan fáciles de colocar o retirar como los friends pero son más baratos y más ligeros. Algunas grietas y ranuras demasiado superficiales para proteger con friends son fácilmente protegidas con tricams. No tienen partes móviles para inmovilizar, haciéndolos una opción excelente para el montañero.


title: Tricam

text: Colocar un Tricam requiere práctica. Se necesita especial cuidado para que el Tricam no se suelte al escalar por encima, debido al tirón de la cuerda. Típicamente, se obtiene una mayor seguridad utilizando una cinta más larga. Los Tricams pueden quedar "anclados" en una fijación después de estar sometidos a una dura caída, haciendo difícil su recuperación y probable su abandono.


title: Tricam

text: Los Tricams están disponibles en una variedad de tamaños para ajustarse a grietas de 10–140 mm de anchura. Son especialmente útiles en grietas horizontales, agujeros taladrados de cantera, y en caliza, donde pueden ser el único tipo de sujeción que funcione. El tamaño más pequeño puede funcionar bien en viejas fijaciones de clavijas.


title: VoiceThread

text: VoiceThread una herramienta web 2.0 que permite la integración de voz al texto, imágenes, vídeos, etc., posibilitando un mayor dinamismo a todo tipo de recursos y que permite trabajar sobre una amplia gama de formatos.


title: VoiceThread

text: Los documentos pueden subirse desde fuentes diversas y pudiendo combinarse para generar un único archivo al cual se le pueden hacer aportaciones y comentarios, tanto en forma de texto, como de audio o vídeo. Esto permite, que se puedan mantener conversaciones en torno a contenidos multimedia en una única web, aportando sencillez y dinamismo en multitud de usos, entre ellos, el didáctico-educativo ya que permite un registro "especial" para docentes individuales o para centros.


title: VoiceThread

text: Da la posibilidad de que su publicación pueda ser pública o privada (solo accesible mediante invitación), permitiendo o no comentarios y facilitando su moderación.


title: Metta.io

text: Metta.io es una herramienta para la creación de vídeos, preferentemente para la edición de tutoriales, así como para sumarios, compilaciones, historias y documentales. Posibilita la opción de trabajar sobre materiales encontrados en línea, así como la subida de recursos propios, pudiendo combinar ambos.


title: Metta.io

text: Permite la opción de que a través de su plataforma, podamos seguir y que nos sigan otros usuarios, pudiendo compartir nuestras creaciones si se desea. Otra posibilidad que ofrece, es la de realizar una encuesta en las distintas partes del vídeo, dotando al contenido multimedia de mayor potencial interactivo.


title: Richard Roland Holst

text: Richard Nicolaüs Roland Holst (Ámsterdam, 4 de diciembre de 1868-Bloemendaal, 31 de diciembre de 1938) fue un pintor, dibujante, grabador y diseñador simbolista neerlandés.


title: Richard Roland Holst

text: Era hijo de Adriaan Roland Holst y Sabina Posthumus. Casó con la poetisa Henriette Roland-Holst. Estudió en la Rijksacademie van Beeldende Kunsten de Ámsterdam. Sus primeras obras se enmarcaron en el impresionismo, pero desde 1891 se adentró en el simbolismo. Al igual que Jan Toorop y Johan Thorn-Prikker, los otros exponentes del simbolismo neerlandés, tuvo contactos con el grupo belga Les Vingt y con los Rosacruz. En su obra se evidencia la influencia de Dante Gabriel Rossetti, James McNeill Whistler y Aubrey Beardsley. Desde 1900 se dedicó al arte monumental.


title: Mario Ramírez

text: Mario Ramírez (Palmira, Valle del Cauca, Colombia, 8 de abril de 1990) es un futbolista colombiano. Juega como mediocentro ofensivo y su equipo actual es Sport Chavelines de la Liga 2 de Perú.


title: Mario Ramírez

text: Debutó el 2012 con Cortuluá, teniendo mucha continuidad en los "paneleros." Luego pasó a Unión Magdalena donde no tuvo oportunidad de jugar en el club, solo jugando 6 partidos. A mediados del 2018 pasó al Patriotas Boyacá de la Categoría Primera A.


title: Mario Ramírez

text: El 30 de diciembre del 2018 es oficializado como nuevo refuerzo de Universidad Técnica de Cajamarca para afrontar la Liga1 2019 y la Copa Sudamericana 2019. Jugó al lado de sus compatriotas Jonathan Segura y Jarlin Quintero. Jugó la Copa Sudamericana 2019 enfrentando a Cerro de Uruguay.


title: Mario Ramírez

text: A mediados de 2019 se despidió de UTC para convertirse en refuerzo de Pirata Fútbol Club para el Torneo Clausura de la Liga 1. Fue uno de los mejores jugadores del elenco Pirata, sin embargo descendió de categoría a fin de temporada.


title: Mike Angelo

text: Pirat Nitipaisalkul (tailandés: พิรัชต์ นิธิไพศาลกุล; Bangkok, 19 de diciembre de 1989) es un actor, cantante y modelo tailandés más conocido como Mike Angelo.


title: Mike Angelo

text: Mike Angelo nació en Bangkok, Tailandia el 19 de diciembre de 1989. Procede de familiares con orígenes en China por lo cuál tiene nacionalidad Tailandesa y china.


title: Mike Angelo

text: Su nombre artístico "Mike" es en honor a su empresa familiar que se creó cuando él nació llamada 'Michel Angelo'.


title: Mike Angelo

text: A la edad de once años audicionó para el grupo G-Junior y empezó como cantante junto a su hermano mayor Pichaya "Golf" Nitipaisalkul, en el grupo G-JR de la compañía GMM Grammy


title: Mike Angelo

text: Tiene tres hermanos mayores Pisut "Sand", Piset "Bank" y el cantante Pichaya "Golf" Nitipaisalkul, también tiene una hermana menor Ploychompoo "Ying" Nitipaisalkul.


title: Mike Angelo

text: Estudió en el Ruamreudee International School (RIS), así como en la Universidad Chulalongkorn y la Universidad Mahidol


title: Mike Angelo

text: En el año 2002, Mike audicionó en el proyecto del departamento de desarrollo de artistas de GMM Grammy en la primera generación de G-Junior. donde se entreno en canto, baile, actuación e idiomas.  También obtuvo muchas apariciones en conciertos de GMM Grammy. Mike junto con otros miembros de G-Junior se unieron a J-Asean Pops Concert 2003 (10 de octubre) donde el concierto contó con artistas de Johnny's Entertainment, Hideaki Takizawa, Jimmy, KAT-TUN, Ya-Ya -Yah, ABC y Five.


title: Mike Angelo

text: En el 2005 se unió al grupo tailandés "Golf & Mike" ), un dúo pop tailandés conformado por Mike y su hermano Pichaya "Golf" Nitipaisalkul, el cual estuvo bajo la compañía más grande de entretenimiento de Tailandia GMM Grammy. En octubre de 2005 con su álbum llamado "Golf-Mike". La canción dance-pop "Bounce" fue elegida para ser el primer sencillo promocional del álbum, y se convirtió en un gran éxito en Tailandia. Las otras pistas, "Ruang Lek Kaung Tur", "Ta Lok Dee", "Yah Len Bab Nee" y "Epilogue" también fueron ampliamente aceptadas en la industria. "Epilogue", una versión de los éxitos de Tackey y Tsubasa, fue un regalo de Johnny Kitagawa para su álbum debut. El grupo se disolvió en el 2010.


title: Mike Angelo

text: En junio de 2006, Golf & Mike fue galardonado con el premio al Mejor Artista Revelación del Canal [V] Thailand Music Video Awards 2006. Más tarde ese mes, se presentaron en Japón formando la primera unidad internacional de Johnny's Entertainment, Kitty GYM junto con la popular figura de J-pop , Tomohisa Yamashita. "GYM", significa Golf, Yamashita y Mike, respectivamente, con "Kitty" representando a los 4 Johnny's Jrs, Hiromitsu Kitayama (Kis-my-ft2), Kei Inoo (JJ Express, más tarde Hey! Say! JUMP), Shota Totsuka (ABC), y Hikaru Yaotome (Ya-Ya-Yah, más tarde Hey! Say! JUMP). GYM lanzó un sencillo, "Fever to Future" (フィーバーとフューチャー) como partidario oficial del Gran Premio Mundial de Voleibol Femenino. El sencillo ocupó el número 1 en la tabla de Oricon. Golf & Mike también se presentaron en 25 rondas del Concierto Jr Daibouken de Johnny.


title: Mike Angelo

text: Luego de la disolución de Golf & Mike, decidió seguir en la actuación y como cantante solista.


title: Mike Angelo

text: El 1 de marzo de 2011, Mike D. Angelo lanzó oficialmente su nuevo sencillo en solitario, "AYO"


title: Mike Angelo

text: El 13 de marzo de 2018, Mike hace su debut en la industria musical china, utilizando el nombre Mike Angelo. Con 2 singles Speechless y We Were Dancing con versiones en diferentes idiomas en inglés y chino.


title: Mike Angelo

text: En febrero del 2012 se unió al elenco principal de la serie tailandesa "Fated Heaven Fortune and Earth" (también conocida como "Likit Fah Cha Ta Din" (ลิขิตฟ้าชะตาดิน)) donde dio vida a N'Din, un joven que se molesta rápidamente y que en su vida ha tenido todo: dinero, buena educación, enorme casa y padres, pero que también es un joven despreocupado y desobediente, hasta el final de la serie en abril del mismo año.


title: Mike Angelo

text: El 16 de noviembre del mismo año se unió al elenco principal de la serie tailandesa "Holy Source" (también conocida como "Raak Boon" (รากบุญ)) donde interpretó a Lapin "Ton", el director de una empresa funeraria que termina enamorándose de Jetiya "Jay" (Rasri Balenciaga) una interna embalsamadora, hasta el final de la serie el 8 de diciembre del mismo año.


title: Mike Angelo

text: En 2015 se unió al elenco principal de la serie china "Wu Xin: The Monster Killer" donde interpretó a Bai Liu Li, un esppiritu que cuida y protege al inmortal Wu Xin (Elvis Han) cuando este pasa por su largo sueño, donde se despierta y olvida su pasado.


title: Mike Angelo

text: En el 2016 se unió al elenco de la serie china "Legend of Nine Tails Fox" donde interpretó a Hu Si, un espíritu de zor ro que tiene la tendencia de proponerle matrimonio a toda joven que ve por primera vez.


title: Mike Angelo

text: El 20 de abril del 2017 se unió al elenco recurrente de la película "Mr. Pride vs Miss Prejudice" donde dio vida a Jiang Hai, el exnovio de Tang Nan Nan (Dilraba Dilmurat).


title: Mike Angelo

text: El 16 de septiembre del mismo año apareció por primera vez como invitado en el programa chino "Happy Camp" donde participó junto a Xiong Ziqi, Huang Xuan, Mao Xiaotong, Zhong Chuxi, Miao Miao, Yang Caiyu y Li Xiaofeng. Posteriormente apareció nuevamente en el programa el 21 de abril del 2018 junto a Elvis Han, Ma Tianyu, Jing Boran y Liu Ruoying.


title: Mike Angelo

text: En el 2018 se unió como parte del elenco principal del programa chino "Lipstick Prince" junto a He Jiong, Roi (Qin Fen), Dai Jing Yao y Fei Qi Ming.


title: Mike Angelo

text: El 5 de septiembre del mismo año se unió al elenco principal de la serie china "Mr. Swimmer" donde dio vida a Bai Yan Ze, un joven prodigio en la natación, hasta el final de la serie el 19 de octubre del mismo año.


title: Mike Angelo

text: En 2018 firma su contrato con CAA (Creative Artists Agency) para comenzar a preparar su debut en Hollywood


title: Mike Angelo

text: En 2019 se confirma su participación en la próxima película de Renny Harlin The Misfits en el papel de Wick


title: Mike Angelo

text: Salió con la modelo Sarah Casinghini, sin embargo la relación terminó. Después de terminar Sarah anunció que estaba esperando un hijo de Mike, y el 14 de julio del 2014 nació Maxwell.https://commons.wikimedia.org/wiki/


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Mabel Gardiner Hubbard (25 de noviembre de 1857 - 3 de enero de 1923), era hija del abogado y financiero de Boston Gardiner Greene Hubbard. Cuando se casó con Alexander Graham Bell, que llegaría a ser un eminente científico e inventor del primer teléfono práctico, adoptó el nombre de casada de Mabel Bell.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Desde que se hicieron novios en 1873 hasta que murió Graham Bell en 1922, Mabel experimentó la influencia más significativa de toda su vida. Se dice que Bell emprendió sus experimentos de telecomunicación en un intento de restaurar el oído de Mabel, que había sido irreversiblemente dañado por la escarlatina cuando tenía cinco años, dejándola completamente sorda para el resto de su vida.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Mabel Gardiner Hubbard nació en 1857 en Cambridge (Massachusetts). Era hija de Gardiner Greene Hubbard y de Gertrude Mercer McCurdy. Padeció un brote de escarlatina al cumplir cinco años en 1862 mientras visitaba a sus abuelos maternos en la ciudad de Nueva York, quedando completamente sorda de forma permanente. La enfermedad también destruyó los sensores vestibulares de su oído interno, dañando además gravemente su sentido del equilibrio, hasta el punto de que le era muy difícil poder andar por la noche en la oscuridad.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: El problema de Mabel sirvió de inspiración a su padre, que fundó el primer centro para enseñar a hablar a los sordos en los Estados Unidos, la Escuela Clarke para Sordos. Habiendo sido educada en los Estados Unidos y en Europa, aprendió a hablar y a leer los labios con gran habilidad en varias lenguas. También fue, en parte gracias a la dedicación de sus padres, uno de los primeros niños sordos de su país en aprender a hablar y a leer los labios, lo que le permitió integrarse fácilmente y casi por completo dentro del mundo de las personas con capacidad de oír, un hecho virtualmente desconocido para los sordos de aquella época. Como apoyo a los esfuerzos de sus padres para aumentar la financiación de la educación de los sordos, Mabel habló ante una comisión del Congreso de los Estados Unidos siendo muy joven. Su posterior abandono de la comunidad de personas sordas hasta que la muerte de sus padres la llevaron a asumir sus funciones como benefactora, generó una serie de críticas que la acusaron de avergonzarse de su discapacidad.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Descrita como "fuerte y segura de sí misma", se convirtió en alumna de Graham Bell en su nueva escuela para sordos, y más adelante pasó a ser su confidente. Se casaron el 11 de julio de 1877 en la casa de sus padres de Cambridge, cuando ella tenía 19 años, diez menos que su marido.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: La pareja tuvo cuatro niños, incluyendo dos hijas: Elsie May Bell (1878-1964), que se casaría con Gilbert Hovey Grosvenor (vinculado con la National Geographic Society); y Marian Hubbard Bell (1880-1962), conocida como "Daisy", que a punto estuvo de recibir el nombre de "Photophone" a propuesta de su padre. También tuvieron dos hijos, Edward (1881) y Robert (1883), muriendo ambos poco después de nacer, dejando abatidos a sus padres. Desde 1877, Mabel y "Alec", como a ella le gustaba llamarle, vivieron en Washington, D.C., en su mansión de Brodhead-Bell, que habitaron durante varios años. A partir de 1888 residieron cada vez más en su propiedad de Beinn Bhreagh (en gaélico, "montaña bonita") , situada en el Cabo Breton, en Nueva Escocia (Canadá).


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Tras la muerte de Alec en 1922, Mabel fue perdiendo la vista progresivamente, y se dedicó cada vez más al cuidado de sus hijas, retirándose a un mundo de oscuridad silenciosa. Murió de un cáncer de páncreas en la casa de su hija Marian, en Chevy Chase (Maryland), menos de un año después que su marido. Ambos están enterrados cerca de su casa de Beinn Bhreagh, originalmente su residencia de verano. Sus cenizas fueron enterradas en la sepultura de Alexander exactamente un año después de su entierro. Sus restos descansan juntos bajo un sencillo bloque de granito, cerca de la parte superior de la "montaña bonita" de su propiedad, situada por encima del lago Bras d'Or.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Mabel pudo ser el origen indirecto del temprano éxito comercial de su marido, después de su invención del teléfono. La Exposición Universal de Filadelfia en 1876 supuso que el teléfono inventado por Bell fuese conocido en todo el mundo. El Emperador Pedro II del Brasil y el eminente físico británico William Thomson (Lord Kelvin), jueces de la exposición, recomendaron su dispositivo al "Comité de Premios Eléctricos", que concedió a Bell la "Medalla de Oro para Equipamiento Eléctrico". También ganó una segunda "Medalla de Oro" para su "discurso visible", por su presentación adicional en la exposición, contribuyendo a propagar su fama internacional. Bell, que entonces era profesor de dedicación exclusiva, no había pensado en presentarse a la feria debido a su intenso programa de enseñanza y de preparación para los exámenes de sus estudiantes. Acudió solo gracias a la insistencia de Mabel, su prometida y futura mujer.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Mabel entendía la resistencia de Bell para acudir a la exposición y mostrar allí sus trabajos. Pero en secreto, compró un billete de tren para Filadelfia, hizo su equipaje, y llevó al sorprendido Bell a la estación de tren de Boston, donde le deseó un buen viaje a su impresionado prometido. Cuando Bell empezó a protestar, Mabel apartó su vista de él, quedando literalmente sorda ante sus ruegos.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: La Compañía Telefónica Bell fue fundada el 9 de julio de 1877 por el padre de Mabel, Gardiner Greene Hubbard, propietario de 1387 de las 5000 participaciones emitidas, adjudicándosele el cargo de "fiador". Por su parte, Alexander Graham Bell era propietario de 1497 participaciones, pero transfirió inmediatamente casi todas (excepto 10) a su novia Mabel como regalo de boda. Poco tiempo después, justo antes de partir para una larga luna de miel por Europa, Mabel firmó un poder a su abogado que le daba el control de sus participaciones a su padre. Esto hizo que Gardiner Hubbard fuera de facto el presidente y director de la Compañía Telefónica Bell, que tras convertirse en la AT&T, llegaría a ser la compañía telefónica más grande del mundo.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Mabel era muy inteligente, pero normalmente prefería permanecer en un segundo plano, mientras Bell dirigía reuniones y sostenía discusiones científicas con sus colaboradores. Durante muchas décadas, Bell organizó regularmente las noches de los miércoles reuniones intelectuales en un salón de su casa, minuciosamente documentadas en los múltiples volúmenes de sus "notas domésticas". Un tema candente por entonces era la posibilidad de construir un vehículo volador más pesado que el aire. Mabel pensaba que era posible, financiando investigaciones para lograrlo con 20.000 dólares canadienses (una cantidad considerable en 1907, equivalente a unos 450.000 dólares estadounidenses en 2008). En aquel entonces vendió algunos de sus inmuebles y donó este dinero a su marido y a otros cuatro colaboradores para fundar la Asociación Experimental Aérea (AEA), con el propósito de construir "un aeródromo de vuelo práctico para el primer vehículo más pesado que el aire en Canadá, el Dardo de Plata. Basándose en los experimentos científicos financiados por Mabel, la aeronave que diseñaron y construyeron incorporó varias innovaciones técnicas en la técnica de vuelo, incluyendo el control lateral mediante alerones. En parte debido a su fundación de la AEA, pero también por fundar instituciones sociales y educativas, fue nombrada Personaje Histórico Nacional en 2018.


title: Mabel Gardiner Hubbard

text: Notas


title: Vyond

text: Vyond es una plataforma en línea de creación de videos animada, anteriormente conocida como Go Animate.


title: Vyond

text: Fue fundada como GoAnimate en 2007 por Alvin Hung, y la primera versión de GoAnimate se lanzó a mediados de 2008.


title: Vyond

text: En YouTube, una subcultura de videos que utiliza Vyond surgió en 2011. Estos videos, conocidos coloquialmente como "videos fundamentados" o "videos del día del castigo", son videos que generalmente presentan personajes como los protagonistas de programas animados para niños, como "Caillou", "Dora, la exploradora", "Pequeño Bill", "Arthur" y otros actuando fuera de lugar y en general metiéndose en problemas, resultando en castigos exagerados. Generalmente, esta es una base para una cantidad de tiempo muy larga y absurda, como un siglo o varias décadas, a menudo exagerada en miles de millones de años. Estos castigos también pueden ser tan extremos como la cadena perpetua inmediata o la pena capital por parte de las fuerzas del orden.


title: Vyond

text: Los videos fundamentados generalmente se crean con la intención de producir un efecto cómico, ya que el sistema de texto a voz que usa Vyond para proporcionar voces puede no reconocer los grandes números utilizados en esos videos y, a menudo, lee sonidos onomatopéyicos, como llantos y gritos, como palabras literales en lugar de expresiones. Los videos individuales han tenido una audiencia de millones a partir de enero de 2021.


title: Vyond

text: Para crear los videos, Vyond proporciona a sus usuarios una biblioteca que contiene decenas de miles de activos pre-animados, que se pueden controlar a través de una sencilla interfaz de arrastrar y soltar. Los tipos de activos incluyen personajes, acciones, plantillas, accesorios, cuadros de texto, pistas de música y efectos de sonido. Los usuarios también pueden cargar sus propios recursos, como archivos de audio, archivos de imagen o archivos de video. También hay una herramienta de composición de arrastrar y soltar, que los usuarios pueden emplear para crear panorámicas y acercamientos. Alternativamente, el audio se puede configurar como narración de voz en off. Además, los usuarios pueden descargar sus videos terminados como archivos MP4, GIF o presentaciones de video. También pueden exportarlos directamente a una variedad de sitios como YouTube, Wistia o Vidyard.


title: Watchity

text: Watchity es una plataforma de transmisión en vivo que permite a los equipos de marketing, comunicación o servicio al cliente crear video en vivo corporativo.


title: Watchity

text: Entre sus usos más populares, destacan la creación de webinars y de eventos virtuales o híbridos.


title: Watchity

text: Watchity es una herramienta orientada a gestionar todo el ciclo del evento del video en vivo, desde las invitaciones hasta el análisis posterior.


title: Watchity

text: Con las retransmisión ofrecida por cada asistente, el organizador del evento puede seleccionar las diferentes señales en cualquier momento, ya que llegan de forma similar a la realización profesional en televisión y, además, puede llegar a colgarlas en la web o difundirlas en redes sociales.


title: Watchity

text: En febrero de 2018, el equipo que forma parte de Watchity, acudió a la feria 4YFN, celebrada en el marco del Mobile World Congress para presentar su innovadora plataforma de producción ágil de vídeo.


title: Watchity

text: En junio de 2021, Watchity cerró una ronda de 500.000€ junto a Wayra, Enisa y K-LAGAN.


title: Shima

text: Shima (島) hace referencia a uno de los elementos que integran un jardín japonés. En concreto se usa para designar a las rocas del jardín y al recinto que las contiene, y finalmente por extensión a todo el jardín.


title: Shima

text: En Japón, los jardines son considerados tesoros culturales y suelen estar declarados patrimonio de la humanidad por la UNESCO. La particularidad de los jardines japoneses reside en su significado cultural inusual, y son un reflejo de las corrientes estéticas, religiosas y sociopolíticas de cada etapa en la que se van desarrollando.


title: Shima

text: Encontramos jardines en las casas privadas de Japón, en los parques de las ciudades, en los templos Budistas o capillas Sintoistas, y en lugares históricos tales como viejos castillos. Muchos de los jardines japoneses más famosos en Occidente, y así mismo dentro del propio Japón, son los jardines Zen. También es destacable la tradición de la Ceremonia del Té, la cual ha generado jardines japoneses refinados en un grado sumo de cualquier otro estilo, que evocan la simpleza rural.


title: Shima

text: Ya encontramos jardines en la era Heian, como arte importado de China, y seguirán desarrollándose durante las eras Kamakura, Muromachi, Momoyama y el periodo Edo hasta los jardines de la actualidad.


title: Shima

text: A pesar de que no se puede entender un jardín japonés separando los elementos que lo componen, sí que es necesario saber por qué se utilizan los diferentes elementos y qué papel juegan en la visión global del jardín.


title: Shima

text: Siguiendo las indicaciones del , el primer tratado escrito sobre el diseño de jardines japoneses, para crear un jardín japonés se debe entender y recrear la esencia de los paisajes japoneses. Esto da lugar a un vínculo entre naturaleza y jardín, pero entendiendo la naturaleza de una forma global, donde juegan un papel fundamental el agua, las rocas, la orografía, la orientación y el tiempo. Todo ello con un alto nivel estético donde el equilibrio de formas y colores y su organización en el espacio son fundamentales para alcanzar la armonía y el equilibrio.


title: Shima

text: Así encontramos distintos elementos que integran los jardines japoneses:Aparte de estos elemento, un jardín típico japonés puede contener, de forma real o simbólica, los siguientes elementos:A menudo, el objetivo de la estética japonesa a la hora de diseñar los jardines, es tratar de ocultar la intervención del ser humano, hasta el punto de crear un ambiente más "natural" que el de la propia naturaleza. Se busca evocar a la naturaleza, no someterla, y por ello se evitan los ángulos rectos y muy marcados o formas antinaturales.


title: Shima

text: En este aspecto se asemejan a los jardines ingleses diseñados por los paisajistas del siglo XVIII, donde trabajan con la naturaleza para conformar los jardines, permitiendo el curso natural de los ríos, el desarrollo de especies autóctonas, repoblando laderas y cumbres para obtener bosques... Diseñan el paisaje con la finalidad de componer escenas mediante elementos tales como árboles, lagos, pequeñas construcciones como templetes, puentes o esculturas. Así, desde cada punto del jardín se puede observar una escena diferente, tal y como ocurre con los jardines japoneses, cuya composición permite obtener múltiples perspectivas distintas


title: Shima

text: Por el contrario, encontramos casos totalmente opuestos dentro de los jardines occidentales, y el mayor ejemplo es Versailles, cuyos jardines exhiben líneas y ángulos muy rectos, con grandes vistas, y donde la intervención en su diseño y construcción así como el mantenimiento que requiere este jardín es obvia en sus fuentes, parterres, las formas de los arbustos y prácticamente todos los elementos que integran el conjunto. Sin embargo, al igual que ocurre en los jardines japoneses, sí que son un reflejo inconfundible de la estética y la monarquía absolutista instaurada por Luis XIV, ya que los jardines son un símbolo de poder, de un mundo ordenado, del triunfo del hombre sobre la naturaleza, a la que ha conseguido someter.


title: Kesang Choden

text: Ashi Kesang Choden (nacida el 21 de mayo de 1930) es la reina abuela de Bután, actualmente la única persona que ostenta este título en el mundo. Esposa del difunto rey Jigme Dorji Wangchuck, es la abuela del actual, Jigme Khesar Namgyel Wangchuck.


title: Kesang Choden

text: Fue educada en el Convento de San José, Kalimpong, India, así como en la Casa de la Ciudadanía, Londres.


title: Kesang Choden

text: En su recuerdo, Su Majestad señala:


title: Kesang Choden

text: Contrajo matrimonio con el Príncipe Heredero de Bután (Druk Gyalsey), Jigme Dorji Wangchuck, en el Palacio Ugyen Pelri de Paro, el 5 de octubre de 1951.


title: Kesang Choden

text: Se convirtió en la Reina consorte de Bután en 1952 cuando su esposo, el rey Jigme Dorji Wangchuck, ascendió al trono tras la muerte de su padre. En 1953 esperaba su primera hija que llegó antes de lo que esperaba, ya que estaba esperando a que un médico occidental y su madre viajaran a Timbu para ayudar con el parto. La exreina Phuntsho Choden, su doncella y el doctor butanés Phenchun ayudaron a alumbrar a su hija.


title: Kesang Choden

text: Sus hijos con el III Druk Gyalpo fueron:En 1972, fue nombrada regente cuando su esposo estaba enfermo. Su Majestad también ha sido patrocinadora de las oraciones anuales dirigidas por el bienestar y la seguridad del Rey, el país y la gente. Brinda subsidio a unos 200 monjes y tshampas (monjes laicos) en varios monasterios en Bumthang, Dokar Phurdrub Gompa y Euto Gompa en Paro, Nyala Gompa en Trongsa y Jangsa Gompa en Kalimpong, India. También tiene un gran interés en preservar el arte, la arquitectura y el patrimonio cultural únicos de Bután y en promover la investigación y la erudición en el reino. A menudo visita lugares religiosos en Bután y en la India.


title: Kesang Choden

text: En conmemoración del 87 aniversario del nacimiento de Su Majestad la Abuela Real, se lanzó el domingo 21 un libro titulado "El corazón de un reino sagrado, Su Majestad la Real Abuela "Ashi" Kesang Choden Wangchuck: Una vida de servicio al pueblo y al Reino de Bután" (mayo de 2017).


title: VideoScribe

text: VideoScribe es un software para crear animaciones sobre una pizarra blanca. Se desarrolla en Adobe Flash y produce películas QuickTime y videos Flash. Las imágenes y el texto se dibujan en secuencia en una pizarra virtual para lograr un efecto visual único y atractivo. No hay que ser un artista, las imágenes se dibujan automáticamente. Permite importar imágenes externas y VideoScribe las convierte a SVG. También es posible agregar música desde su biblioteca o importarla. Una vez terminado el trabajo, este se puede descargar localmente como mp4, wmv, mov, avi o compartirlo directamente en línea a YouTube, Facebook, Sho.co e incluso exportarlo como una secuencia de imágenes.


title: VideoScribe

text: Es una herramienta de pago, aunque tiene un Free Trial para probarlo previamente.


title: VideoScribe

text: Fue lanzado en 2012 por la empresa británica Sparkol. Para abril de 2014, tenía más de 250,000 usuarios en 135 países alrededor del mundo.


title: Moshe Shamir

text: Moshe Shamir (en hebreo: משה שמיר) (Safad, 15 de septiembre de 1921 - Tel Aviv, 21 de agosto de 2004) fue un escritor, periodista y político israelí.


title: Moshe Shamir

text: Comenzó su formación en la escuela "Tel Nordau" y se graduó de la escuela secundaria judía "Herzliya" en Tel Aviv. Fue uno de los editores del periódico "Al Ha-Homa" de 1939 a 1941.


title: Moshe Shamir

text: De 1944 a 1946 se convirtió en miembro del kibutz "Mishmar HaEmek".Durante la guerra árabe-israelí de 1948 sirvió en el Palmach. Shamir comenzó su carrera política en el movimiento "Hashomer Hatzair" en el que obtuvo un papel de liderazgo. En 1947 fundó "Bamahane" (literalmente “en el campo base”) el semanario oficial del Ejército de Defensa de Israel, del que fue editor hasta 1950. Formó parte de la denominada “generación del 48” o “generación del Pajmal” junto a Hayim Guri o S. Yizhar,que manifestó una mentalidad y un trasfondo cultural diferentes de los de sus predecesores, ya que su lengua materna era el hebreo y su experiencia estaba plenamente arraigada en Israel.


title: Moshe Shamir

text: En los años cincuenta participó en el comité editorial del diario "Maariv", en particular de la página literaria. Moshe Shamir murió en Rishon LeZion a la edad de 83 años.


title: Moshe Shamir

text: En 1940, publicó su primera novela en el periódico "Al Ha-Homa", que trata sobre Abraham y el pacto con Dios por el sacrificio de Isaac.


title: Moshe Shamir

text: En 1947, la novela "Atravesó los campos" fue el primer espectáculo representado en el recién creado Estado de Israel. El protagonista es un Sabra, es decir, un judío nacido en Israel. La novela ganó el premio "Ussishkin" y fue adaptada para una película de Yosef Milo, quien también dirigió la primera obra teatral. En ese mismo año, Shamir se convirtió en editor en jefe de Bamahane, el periódico Haganah, la organización militar que luego se convirtió en las Fuerzas de Defensa de Israel. Su dirección terminó cuando David Ben-Gurion solicitó su renuncia por la publicación de un artículo en el que se celebró la disolución de Palmach. Desde entonces, continuó provocando escándalos más que cualquier otro autor judío de la época.


title: Moshe Shamir

text: Una encuesta realizada en la década de 1950 por el Instituto Szold indicó que dos tercios de los encuestados preferían a Shamir a todos los demás escritores israelíes. Fue el representante más destacado de su generación de escritores.


title: Moshe Shamir

text: El protagonista del libro "Con sus propias manos: La historia de Alik" publicado en 1951 es su hermano Alik, quien cayó en la Guerra de la Independencia. Este libro se convirtió en el ícono de ese conflicto, en lema de una generacióny se tradujo al inglés, se adaptó a las transmisiones de radio y un guion de televisión. Es uno de los mayores éxitos editoriales en Israel, con más de 150,000 copias vendidas. La obra se ha convertido en parte del programa escolar.


title: Moshe Shamir

text: "Under the Sun" (1950) y "That You Naked" (1959) son dos libros autobiográficos, centrados en su vida en los años treinta y cuarenta. Shamir los consideró como los mejores, muy por encima de sus obras más famosas, aunque pocos están de acuerdo con él. Escribió otros libros sobre su familia: "Con su propio corazón en su hermano" y "No lejos del árbol en la historia familiar".


title: Moshe Shamir

text: Los libros de Shamir más traducidos son "El rey de la carne y la sangre" (1954) y "La quinta rueda" (1961). En particular, "La quinta rueda" es un libro para niños que narra las aventuras de un joven kibutzkim que, enviado al puerto de Haifa para recuperar un tractor, a cada paso se encuentra con varias aventuras dispares que le impiden regresar al kibbutz.


title: Moshe Shamir

text: Su último libro fue "Yair", publicado en 2001, una biografía novelada de Yair Stern, protagonista de la política hebrea durante el mandato británico de Palestina.


title: Moshe Shamir

text: Fue miembro del partido Mapam ("Mifleget Poalei ha-Meuchedet", "Partido Obrero Unido"). Después de la Guerra de los seis días, Shamir cambió su línea política. Participó en la creación del "Gran Movimiento Israel". Fue elegido en 1977 y entró en la Knesset. Fue uno de los fundadores del actual "Tehiya-Bnai" que se opuso a los Acuerdos de Camp David de 1978. En 1979, después de los acuerdos de paz entre Israel y Egipto, Shamir abandonó el Likud.


title: Moshe Shamir

text: Entre los diversos premios recibidos por el trabajo de Shamir se encuentran:


title: David Tejada de Rivero

text: David Alejandro Tejada de Rivero (Arequipa, 27 de febrero de 1929-Lima, 4 de noviembre de 2018) fue un médico empresario y político peruano.


title: David Tejada de Rivero

text: Hijo de David Tejada Mercado y María Luisa de Rivero Vargas Cañas. Nació en Arequipa en 1929. Su padre fue un reconocido izquierdista y su madre dirigente femenina del APRA.


title: David Tejada de Rivero

text: A los 15 años ingresó a la Facultad de Medicina San Fernando de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos en la cual estudió medicina.


title: David Tejada de Rivero

text: Por su actividad en aprista fue encarcelado y deportado a Chile. Culminó sus estudios en la Universidad de Chile, en donde fue presidente de la Federación de Estudiantes. De regreso en el Perú obtuvo el título profesional en San Marcos.


title: David Tejada de Rivero

text: Realizó una maestría en salud pública en la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill con honores Delta Omega. Realizó el programa de alto mando en el Centro de Altos Estudios Militares. Siguió cursos de postgrado en ciencia política en la Universidad de Brasilia.


title: David Tejada de Rivero

text: En 1957 ingresó a trabajar al Ministerio de Salud como jefe de la unidad de Salud en Lince, Lima. En 1959 fue nombrado como asesor técnico del despacho ministerial.


title: David Tejada de Rivero

text: Fue jefe del Programa de Estadística de Salud. En 1962 fue director de la Oficina Sectorial de Planificación.


title: David Tejada de Rivero

text: En 1965 comenzó sus labores en la Organización Panamericana de la Salud (OPS) como consultor en Brasil hasta 1969.


title: David Tejada de Rivero

text: En 1969 regresó al Perú como director superior de Salud en el Ministerio de Salud por unos pocos meses, luego viajó a Washington D. C. como consultor en planificación en la OPS y en 1970 fue nombrado director del Centro Panamericano de Planificación de Salud de la OPS/OMS en Santiago, Chile.


title: David Tejada de Rivero

text: Ha sido profesor en distintas universidades, entre ellas la Universidad Nacional Federico Villarreal, la Universidad Antonio Ruiz de Montoya.


title: David Tejada de Rivero

text: Falleció en noviembre de 2018 a los 89 años.