title: Elizaveta Karamihailova

text: Elisabeth Karamichailova nació en 1897 en Viena, hija de Ivan Mikhaylov y Mary Slade. Ambos padres habían estudiado en la Universidad de Viena. Ivan, nacido en Shumen, estudiaba medicina, mientras que Mary, oriunda del Minster Lovell en Oxfordshire, estudiaba música. Después de que su padre se graduara en 1907, la familia permaneció en Viena durante dos años antes de mudarse a Bulgaria en 1909, donde adquirieron una casa espaciosa en el centro de Sofía.


title: Elizaveta Karamihailova

text: Karamichailova creció en un ambiente artístico y científico. Su padre convirtió el piso superior de su casa en un Hospital de la Cruz Roja, donde trataba a sus pacientes de forma gratuita. Se graduó en el Instituto de Mujeres de Sofía en 1917, y continuó sus estudios en la Universidad de Viena.


title: Elizaveta Karamihailova

text: En 1922 Karamichailova se doctoró en Física y Matemáticas. Escribió su tesis, titulada "Sobre figuras eléctricas en diferentes materiales, especialmente en cristales" bajo la dirección de Karl Przibram. Karamichailova continuó después su trabajo en el Instituto para Estudios de Radio, interesándose especialmente por la radioluminiscencia. Cooperó con Marietta Blau en el estudio del polonio, y más tarde investigó métodos para bombardeo de neutrones en torio. Karamichailova asistió simultáneamente a cursos de ingeniería electrónica y radioeléctrica en el Politécnico de Viena. En el otoño de 1923 regresó brevemente a Bulgaria y trabajó como "becaria invitada" en el Instituto de Física de la Universidad de Sofía. Karamichailova regresó pronto a Viena y comenzó su trabajo sobre la transmutación de elementos ligeros bajo radiación de alfa en el Instituto de Estudios de Radio. En 1931, Karamichailova y Marietta Blau observaron un tipo específico de radiación previamente desconocida emitida por el polonio, que más tarde sería confirmada por James Chadwick como radiación de neutrones, lo que le llevó a descubrir los neutrones.


title: Elizaveta Karamihailova

text: En 1933, el contrato el puesto de "asistente de investigación" que ocupaba en Viena rescindió. Karamichailova tuvo que continuar su investigación sin financiación hasta 1935, cuando obtuvo una beca de investigación Alfred Yarrow de tres años del Girton College, en Cambridge. Posteriormente fue contratada en el Laboratorio Cavendish. En diciembre de 1937, solicitó un puesto como docente en Física Experimental en la Universidad de Sofía. Karamichailova logró extender su beca por 10 meses, y finalmente regresó a Bulgaria en 1939, donde fue nombrada docente de Atomística Experimental con Radioactividad en la SU. Estableció un curso de física atómica, introduciendo los últimos conocimientos de sus estudios en Austria e Inglaterra y parte de su equipamiento. El estallido de Segunda Guerra Mundial frenó la expansión de las actividades de investigación nuclear.


title: Elizaveta Karamihailova

text: Sus estudios estaban también relacionados con la radiación cósmica. Karamichailova utilizó placas fotográficas para continuar su trabajo en este campo, en el que había colaborado con Marietta Blau. Intentó continuar el estudio de la ionización múltiple, pero resultó imposible sin el sofisticado equipo al que tuvo acceso durante su estancia en Inglaterra. Cuando Karamichailova comenzó su trabajo en Sofía en 1940, sólo tenía un microscopio y un cuarto oscuro.


title: Elizaveta Karamihailova

text: Después del levantamiento de la izquierda en 1944, las nuevas autoridades de extrema izquierda búlgaras calificaron a Karamichailova de "poco fiable" debido a sus puntos de vista anticomunistas y le prohibieron salir del país. Continuó su trabajo en el campo de la radiactividad en Bulgaria, inicialmente en la Universidad de Sofía y más tarde en la Academia de Ciencias de Bulgaria, donde obtuvo el título de catedrática. Karamichailova murió de cáncer en 1968, muy probablemente por la exposición a la radiación a largo plazo.


El Gran Premio de Austria de Motociclismo de 1983 fue la sexta prueba de la temporada 1983 del Campeonato Mundial de Motociclismo. El Gran Premio se disputó el 29 de mayo de 1983 en el circuito de Salzburgring.


title: Gran Premio de Austria de Motociclismo de 1983

text: En la categoría reina, podio íntegramente ocupado por estadounidenses. Victoria para Kenny Roberts seguido de Eddie Lawson y Randy Mamola. La clasificación general sigue actualmente liderada por otro estadounidense Freddie Spencer, que tuvo que retirarse y ve reducida su ventaja sobre Roberts.


text: Detenida por una tormenta en la vuelta 14 y retomada en la vuelta 18, el resultado fue la suma de los tiempos de las dos partes. Así, el vencedor fue el alemán Manfred Herweh seguido por el belga Didier de Radiguès y el francés Thierry Espié. Gracias al segundo puesto conseguido, de Radigués se pone como líder de la clasificación general.


text: Por cuarta ocasión en esta temporada, los dos primeros puestos de la carrera fueron ocupados por los pilotos de Garelli, con Ángel Nieto por delante de Eugenio Lazzarini. Ambos fueron los que mandan en la clasificación general, el tercer puesto fue para el italiano Pier Paolo Bianchi.


title: Moritz von Bissing

text: Moritz Ferdinand Freiherr von Bissing (30 de enero de 1844 - 18 de abril de 1917) fue un general prusiano.


title: Moritz von Bissing

text: Bissing nació en Ober Bellmannsdorf en la Provincia de Silesia. Era el hijo de Moritz von Bissing, un miembro de la nobleza terrateniente quien era conocido por hablar libremente con el Kaiser. En 1865 Bissing entró en el Ejército prusiano como teniente en la caballería, y pronto vio servicio activo en la Guerra austro-prusiana y la Guerra franco-prusiana. Obteniendo promoción constantemente, en 1887 el joven Mayor fue elegido como aide-de-camp del príncipe de la corona, quien posteriormente sería el emperador Guillermo II. Sirvió en la guardia de caballería hasta 1897, cuando recibió el mando de la 29ª División de Infantería. De 1901 a 1907 Bissing comandó el VII Cuerpo de Ejército en Münster. En 1902 fue promovido a General de Caballería, y se retiró del ejército en 1908.


title: Moritz von Bissing

text: Tras el estallido de la Primera Guerra Mundial, Bissing fue rellamado al servicio activo como subcomandante del VII Cuerpo de Ejército, sirviendo en el puesto de agosto a noviembre de 1914. Después de la caída de Bélgica durante los primeros meses de la guerra, Bissing fue ascendido a "Generaloberst" y elegido como Gobernador-General de la Bélgica ocupada, sirviendo de diciembre de 1914 hasta pocos días antes de su muerte en 1917.


title: Moritz von Bissing

text: Como gobernador-general, Bissing ejecutó la "Flamenpolitik" alemana, durante la cual holandizó la Universidad de Gante para hacerla la primera universidad de habla solo flamenca en Bélgica. Como Canciller alemán Bethmann-Hollweg animó a los líderes flamencos nacionalistas a declarar la independencia e integrarse en la esfera germana. Bissing convocó una comisión para organizar la división de Bélgica, emitiendo un decreto el 21 de marzo de 1917 que separaba Bélgica en dos regiones administrativas, Flandes y Valonia. Este fue el primer intento de dividir Bélgia por una línea lingüística.


title: Moritz von Bissing

text: Teniendo en cuenta la decisión de los nacionalistas valones en 1912 de reconocer Namur como la ciudad central de Valonia, Bissing estableció la administración valona ahí. Valonia entonces consistía de las cuatro provincias meridionales belgas y el distrito de Nivelles, parte de la provincia de Brabante, realizándose así otra reivindicación del movimiento valón, la creación de un Bravante valón. La región flamenca tenía a Bruselas como su capital y estaba formada por las cuatro provincias septentrionales de Bélgica, así como los distritos de Bruselas y Leuven.


title: Moritz von Bissing

text: Entre muchas otras, Bissing firmó la orden de ejecución de Edith Cavell.


title: Moritz von Bissing

text: En abril de 1917 una enfermedad pulmonar crónica obligó a Bissing a renuncias a su puesto como Gobernador-General, y sucumbió a su enfermedad unos pocos días más tarde, muriendo en Bruselas el 18 de abril. Está enterrado en el Invalidenfriedhof en Berlín.


title: Okilly Dokilly

text: Okilly Dokilly es una banda parodia de Death Metal, Crust Punk, Fastcore, Powerviolence y con influencias del Hardcore Punk. Este grupo estadounidense es originario de Phoenix, Arizona, según los miembros de dicha banda ellos hacen música ""nedal"" (mezcla de "Ned" + "metal") o ""nedista"" (derivado del nombre propio "Ned"); un subgénero musical del Metal caracterizado por el personaje de dibujos animados Ned Flanders de "Los Simpson, esto obviamente dicho de forma jocosa." Los 5 miembros de la banda actúan vestidos con una apariencia casi idéntica a la de Flanders y la todas sus letras están basadas en frases suyas.


title: Okilly Dokilly

text: Los miembros de banda tienen nombres como Head Ned, Bled Ned, Red Ned, Thread Ned y Stead Ned. El inusual concepto del grupo ha llamado la atención de todo el mundo. El cantante y líder del grupo, Head Ned, dijo que la música nedal: "No es tan rápida como el Bartcore y es algo más correcta que el que Krusty Punk”, haciendo referencia al Fastcore y el crust punk, respectivamente.


title: Okilly Dokilly

text: El 12 de junio de 2017, la banda alcanzó más de 49 000 Me gusta en Facebook. El primer álbum de estudio de la banda, "Howdilly Doodilly", fue publicado el 11 de noviembre de 2016. Anunciaron su primera gira en YouTube el 5 de febrero de 2017. El 3 de marzo del mismo año la banda anunció en Instagram que Stead Ned y Thread Ned serían sustituidos por Dead Ned y Cred Ned a la guitarra y el bajo, respectivamente.


title: Okilly Dokilly

text: El 31 de julio de 2018 la banda anunció que Bled Ned, Red Ned, Cred Ned y Dead Ned dejaban la banda y serían sustituidos por Shred Ned (guitarras), Dread Ned (tambores) y Zed Ned (sintetizador), conservando únicamente a Head Ned como uno de los miembros originales. La banda también anunció en la misma noticia que sacarían su segundo álbum, en el cual estaban trabajando, llamado "Howdilly Twodilly". En octubre de 2018, Okilly Dokilly presentó a Bed Ned, su nuevo bajista.


title: Teoría del dinero y del crédito

text: Teoría del dinero y del crédito es un libro de economía de 1912 escrito por Ludwig von Mises, publicado originalmente en alemán como "Theorie des Geldes und der Umlaufsmittel". Mises analiza el origen, la naturaleza y el valor del dinero, y su efecto en la determinación de la política monetaria. Es una de las obras fundamentales de la rama misesiana de la escuela austriaca de pensamiento económico.


title: Teoría del dinero y del crédito

text: En el libro, Mises expone su teoría de los orígenes del dinero a través de su «teorema de regresión», una afirmación respaldada paso a paso que se basa en una argumentación lógica, no en explicaciones históricas. El origen del dinero es un commodity o bien económico previo a su función como dinero según la teoría de Mises. Mises explica por qué el dinero es en primer lugar un bien demandado por derecho propio antes de convertirse en reserva de valor y medio de cambio. Según Mises, el dinero ha surgido históricamente después de que ha habido una demanda por el dinero-commodity en una economía de trueque.


title: Teoría del dinero y del crédito

text: Junto con los "Principios de economía política" de Carl Menger y "Capital e interés" de Eugen von Böhm-Bawerk, el libro se encuentra entre las obras fundamentales de la escuela austriaca.


title: Canal Candiano

text: El Canal Candiano es el nombre común con el que en la ciudad italiana de Rávena se designa al canal navegable Corsini, que une el centro de la ciudad con el puerto de la ciudad situado a orillas del mar Adriático, a una distancia de unos ocho kilómetros.


title: Canal Candiano

text: La infraestructura fue realizada durante el pontificado de Clemente XII (de nacimiento Lorenzo Corsini), que se extendió de 1730 a 1740. Las obras se integraron dentro de un proyecto más amplio de reorganización hidráulica de la comarca, que incluía la construcción de un nuevo puerto exterior en la línea de costa y la desecación de pantanos litorales.


title: Canal Candiano

text: El testimonio más antiguo del término es "Pons Candidiani", un puente romano de la época imperial en el que confluían todos los caminos que conducían a Rávena desde el sur. Se cree que se encontraba a unos 4 o 5 km de las murallas de la ciudad .


title: Canal Candiano

text: La segunda cita del término se remonta a la época bizantina. En el año 711, en pleno período bizantino, las autoridades de Rávena ordenaron la ejecución del exarca imperial Juan III. Los soldados imperiales, enviados por el mar para sofocar la revuelta, encontraron una resistencia efectiva en el puerto Candiani, mencionado por primera vez en relación en estos eventos. En ese momento el puerto era probablemente uno de los muchos puertos construidos en la desembocadura de uno de los ríos que desembocaban en el Adriático: el río Candiano.


title: Canal Candiano

text: El puerto creció en importancia durante la Edad Media, convirtiéndose en uno de los puertos fluviales más importantes de Rávena, hasta suplantar al antiguo puerto de Classe. La ciudad estaba conectada al aeropuerto por un canal navegable. En el siglo XV, los venecianos, nuevos señores de Rávena, eligieron el puerto Candiano como el principal puerto de la ciudad. Desafortunadamente, el avance progresivo de la costa causó el relleno de la llanura costera y El canal se volvió imposible de navegar.


title: Canal Candiano

text: En el siglo XVII se excavó un nuevo canal navegable para unir a Rávena con el puerto de Candiano. La nueva vía fluvial comenzaba no lejos de la muralla sur, a lo largo de la actual Via Cesarea y pasaba junto a la antigua abadía de Porto. Tras pasar por el pinar situado en la parte antigua de Porto Fuori, el canal entraba en el curso del antiguo Candiano. En la boca se construyó una torre de vigilancia completada en 1670, aún existente, popularmente llamada la Turàza ("La Torraccia").


title: Canal Candiano

text: La ciudad, sin embargo, se encontraba demasiado lejos del puerto. También estaba rodeada por dos ríos, el Montone y el Ronco (el primero al norte, el segundo al sur), cuyos lechos de ríos habían aumentado con el tiempo debido al suministro continuo de sedimentos. Montone y Ronco provocaron en la ciudad peligrosas inundaciones por lo que se convirtió en una prioridad eliminar los dos ríos de la ciudad.


title: Canal Candiano

text: A lo largo de casi un siglo, se desarrollaron muchos proyectos para el desvío de los dos ríos: primero por Bancelli (1649), luego por Stefano Grandi y Gaspare Coccapani (1651) y finalmente por Tassinari (1715) y por Nadi (1717). El proyecto finalmente elegido fue el de 1729 realizado por dos eminentes ingenieros de la época: Bernardino Zendrini ("superintendente de aguas" de la República de Venecia, 1679-1747) y Eustachio Manfredi (Bolonia, 1674-1739). El Montone fue desviado y llevado al sur de la ciudad con el Ronco (el punto de confluencia se llama "Punta Galletti").


title: Canal Candiano

text: Al mismo tiempo, se inició la construcción del nuevo canal utilizando parcialmente el canal natural dejado libre por el desvío del Montone. En cuanto al nuevo recinto portuario, el lugar que se consideraba más adecuado estaba ubicado en una entrada en la desembocadura del canal Bajona, al norte de Rávena, donde ya había un embarcadero para pescadores.


title: Canal Candiano

text: Las obras se llevaron a cabo durante la legación del cardenal Giulio Alberoni (1735-39). El canal, completado alrededor de 1737, estaba dedicado al papa Clemente XII, en el siglo Lorenzo Corsini, a quien la Comunidad de Rávena expresó su gratitud al erigir, en 1738, en la plaza mayor Maggiore una estatua de mármol que representa al Papa bendiciendo la ciudad.


title: Canal Candiano

text: A principios del siglo XIX la ruta fue modificada por el cardenal Agostino Rivarola, quien enderezó el tramo más tortuoso y construyó el camino de acarreo que flanqueaba el canal hasta el puerto. El trabajo permitió que la longitud total de la vía fluvial se redujera de 6,6 a 5,7 millas.


title: Canal Candiano

text: Después de la Segunda Guerra Mundial se realizaron trabajos de ampliación para adaptar el canal al tráfico en el puerto de Rávena. Los trabajos comenzaron en 1963 y concluyeron en 1971. En el año 2000 se dragó nuevamente el canal hasta alcanzar los 9,5 metros. En noviembre de 2008 se efectuó una nueva draga hasta los 11,5 metros, permitiendo por primera vez la entrada y el amarre de barcos con un calado máximo de 10,5 metros.


title: Chris Harris (rugbista)

text: Christopher James Harris (Carlisle, 28 de diciembre de 1990) es un arquitecto y jugador británico de rugby que se desempeña como centro y juega en los Newcastle Falcons de la inglesa Premiership Rugby. Es internacional con el XV del Cardo desde 2017.


title: Chris Harris (rugbista)

text: Se recibió de arquitecto en la Universidad de Northumbria en 2013 y luego volcó su dedicación al rugby profesional, debutando con los Falcons en 2014. Harris es elegible para jugar en Escocia por su abuela, natal de Currie.


title: Chris Harris (rugbista)

text: Gregor Townsend lo convocó al XV del Cardo para disputar los test matches de fin de año 2017 y debutó contra Manu Samoa, fue su único partido en la gira. Participó del Torneo de las Seis Naciones 2018 pero solo jugó contra los Dragones rojos, en junio disputó los test matches de mitad de año 2018 y de nuevo los test matches de fin de año 2018.


title: Chris Harris (rugbista)

text: Fue seleccionado para el Torneo de las Seis Naciones 2019 y en el primer partido le marcó un try a la Azzurri. Hasta el momento lleva siete partidos jugados y 5 puntos marcados.


title: Pedro Vicente Rodríguez

text: Pedro Vicente Rodríguez y Chiribes (Valencia, 1775-Ciudad de México, 1822) fue un grabador calcográfico español en lámina y en hueco, académico de mérito y director de grabado de la Academia de San Carlos de México.


title: Pedro Vicente Rodríguez

text: Inició su formación en la Real Academia de San Carlos de Valencia, en la que en 1792, con diecisiete años, obtuvo el primer premio de pintura y en 1795 el de grabado. En 1796 se estableció en Madrid, prosiguiendo sus estudios en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. En Madrid formó parte de la asociación de grabadores reunida en torno a Antonio Rodríguez y participó en la ilustración de libros y series como "El sí de las niñas" de Leandro Fernández Moratín, el "Gil Blas" de Alain-René Lesage en la edición de la viuda e hijo de Marín, Madrid, 1797, el "Quijote", en la edición de la Imprenta Real (1797-1798) y la "Historia general de los trages que usan actualmente todas las naciones del mundo", formada por 400 láminas calcográficas en cinco volúmenes, Madrid, en la Imprenta de Vega y compañía, 1799 y 1804-1805.


title: Pedro Vicente Rodríguez

text: Con Francisco de Paula Martí fue uno de los introductores del "fisonotrazo" en España, y en obras como el retrato del médico madrileño José Severo López y en el grabado que reproduce el cenotafio alzado en su honor por dibujo e invención de Silvestre Pérez, ensayó el grabado al aguatinta combinado con el aguafuerte. Un procedimiento innovador empleó también en las láminas del libro cuarto, dedicado a la anatomía, del tratado de la "Varia conmensuración" de Juan de Arfe y Villafañe, «corregida, aumentada y mejorada con láminas finas» (Madrid, en la Imprenta Real, 1806), en el que se sirvió de un proceso de estampación a doble tinta, de color negro para los huesos y sanguina para los músculos, empleando dos matrices de iguales dimensiones.


title: Pedro Vicente Rodríguez

text: En 1811 obtuvo la plaza de director de grabado de la Academia de San Carlos de México, vacante tras la muerte de José Joaquín Fabregat. Allí grabó el «Cenotafio que erigió el Cabildo Eclesiástico de México al Exmo. é Illmo. Sor Dr Dn. Francisco Xavier de Lizana y Beaumont su dignísimo Arzobispo, en las honras que le celebró en su Sta. Iglesia metropolitana el día 21 de Julio de 1812», el «Cenotafio que a la memoria de Dª María Ysabel Francisca Reyna de las Españas se erijió en Méjico el año de 1819», y en hueco la medalla conmemorativa del retorno al trono de España de Fernando VII, encargada por el Consulado de México.


title: 2001: Despega como puedas

text: 2001: A Space Travesty ("2001: Despega como puedas" en España) es una película canadiense del año 2000. Se trata de una comedia dirigida por Allan A. Goldstein y protagonizada por Leslie Nielsen quien, junto a Alan Shearman escribió el guion de la misma.


title: 2001: Despega como puedas

text: Una conspiración para suplantar al presidente de los Estados Unidos está en marcha y el agente Richard "Dick" Dix tendrá que viajar hasta una base lunar con la misión de rescatar al presidente y evitar una catástrofe a nivel mundial.


title: 2001: Despega como puedas

text: La película comienza mostrando un secuestro que tiene lugar en una cafetería. El agente Richard "Dick" Dix (Leslie Nielsen) llega al lugar de los hechos e irrumpe con su coche en el local para apresar a los secuestradores. Una vez completado su trabajo se marcha tranquilamente a la comisaría.


title: 2001: Despega como puedas

text: Una vez allí, el secretario de Estado le presenta a Kassandra Mevás (Ophelie Winter) que acaba de llegar de la base lunar Vegan en la trabaja. Kassandra le cuenta como había descubierto una conspiración mediante la cual estaban creando clones humanos y que el presidente de los Estados Unidos había sido reemplazado por uno de esos clones. Ambos se suben a un transbordador espacial y llegan gasta la luna.


title: 2001: Despega como puedas

text: Ya en la base lunar Dix conoce al teniente Faldero (Pierre Edwards) y al Capitán Valentino Di Pascuale (Ezio Greggio), con quien compartirá habitación mientras se quede en la luna. Faldero le lleva a Dix a conocer al doctor Pratt (Peter Egan), un científico que trabaja junto a la doctora Kustler (Alexandra Kamp-Groeneveld) investigando el silicio como componente fundamental para la vida alienígena y la clonación de animales.


title: 2001: Despega como puedas

text: Por la noche Dix consigue colarse en el despacho del Doctor Pratt y se pone a buscar unos planos con los que poder encontrar la ubicación del laboratorio secreto de clonación. Debido a la torpeza de Dix el despacho acaba completamente destrozado pero consigue escapar de allí en el último momento antes de que Pratt le descubra. Por desgracia, Pratt intuye que ha sido Dix quien ha destrozado su despacho y va a buscarle al dormitorio para hablar con él y le confiesa que sabe que es un policía y también cuál es su misión pero que no logrará encontrar al presidente.


title: 2001: Despega como puedas

text: Dix llama entonces al Secretario de Estado para confirmarle que es Pratt quien está detrás de la conspiración contra el presidente. El Secretario le dice que no puede enviar refuerzos pues eso llamaría la atención y que tienen que ser Dix y Kassandra los que se encarguen personalmente de buscar y rescatar al presidente. Mientras esta conversación tiene lugar, Kassandra es secuestrada por un alienígena pero llega a dejar una pista sobre su secuestro para que Dix la encuentre. Antes de ir en su búsqueda Dix va al despacho de Pratt para detenerle y el Doctor le dice que no sabía lo que hacía, que cree que le habían lavado el cerebro para cometer ese crimen y que ayudará a Dix a rescatar al presidente. Ambos van al ascensor y bajan a un laboratorio secreto en el que hay una celda. En ella está el presidente de los Estados Unidos. Cuando están a punto de salir del laboratorio encuentran a Kassandra en una camilla y en ese momento Pratt llama a unos alienígenas para que les apresen a los tres. Tras una breve pelea consiguen salir del laboratorio y, con ayuda de Faldero y Di Pascuale logran llegar al transbordador espacial y regresar a La Tierra.


title: 2001: Despega como puedas

text: Ya en Washington, y con ayuda del Secretario de Estado, dan el cambiazo del presidente y se van a un hotel para pensar que hacer con el clon. Mientras ven por televisión una rueda de prensa del Presidente descubren que habían sido engañados y que, en realidad, a quien han secuestrado es al verdadero presidente de Estados Unidos y que quien está ahora en La Casa Blanca es el clon. También descubren que el secretario de Estado estaba aliado con el Doctor Pratt y que formaba parte de la conspiración. Deciden entonces que el mejor momento para volver a dar el cambiazo es en el concierto de Los Tres Tenores que tendrá lugar unos días después en París.


title: 2001: Despega como puedas

text: Una vez en París, Dix, el presidente, Faldero y Di Pascuale consiguen colarse en el teatro donde va a ser el concierto mientras que Kassandra forma parte de la orquesta. Su plan es aprovechar el momento en el que el Presidente sea llamado para actuar en el escenario con su saxofón para dar el cambiazo. Empieza el concierto y al escenario salen Los Tres Tenores para interpretar Toreador, de Georges Bizet. Después empiezan a cantar «In The Navy», de The Village People. Tras esta canción es cuando el Presidente va a actuar por lo que Pratt y el secretario llevan al clon del presidente hasta las trampillas que hay debajo del escenario para que este haga su estelar aparición. Una vez el clon está ya tocando su canción delante de todo el teatro Pratt y el secretario se marchan porque creen que ya no hay peligro de que nada ocurra y en ese momento Dix y el presidente llegan a las trampillas del escenario mediante las cuales el verdadero presidente sale a escena. El público no cree lo que está viendo, hay dos presidentes de Estados Unidos idénticos en el escenario tocando a la vez la misma canción. El comisario de la policía de París interrumpe entonces el concierto y pide explicaciones sobre lo que está ocurriendo. El verdadero presidente demuestra que el clon es un impostor y en ese momento la doctora Kustler entra con un arma dispuesta a matar al presidente, pues ella también estaba metida en la conspiración. Consiguen detenerla y descubren que era en realidad un alienígena transformada en humana. Pratt y el secretario son detenidos.


title: 2001: Despega como puedas

text: Seis meses después, Dix y Kassandra están comiendo en un restaurante en el que aparecen dos alienígenas dispuestos a matarles pero Dix les hace huir. Tras eso, Dix y Kassandra se besan.


title: Botón «me gusta»

text: Un Me gusta o el botón de Me gusta (también llamado "Like", pronunciado "laik", por su nombre en inglés o "pulgar arriba") es una característica del software de comunicación como redes sociales, foros de Internet, blogs y webs de noticias donde los usuarios pueden expresar su opinión, reaccionar o apoyar el contenido.


title: Botón «me gusta»

text: Los servicios de Internet con botones de Me gusta suelen mostrar el número de usuarios a quienes les ha gustado el contenido en cuestión y, en ocasiones, pueden mostrar una lista total o parcial de ellos. Esto es una alternativa cuantitativa a otros métodos de expresar reacciones, como por ejemplo escribir una respuesta.


title: Botón «me gusta»

text: Algunas webs también incluyen un botón de No me gusta (también llamado "Dislike", pronunciado "dislaik", por su nombre en inglés o "pulgar abajo"), para que los usuarios puedan decidir si votar a favor, en contra o no hacerlo. Otras webs tienen sistemas de votación más complejos, por ejemplo un medidor de 5 estrellas o botones de reacciones con un rango de estados de ánimo representados con un emoticono.


title: Botón «me gusta»

text: El botón de Me gusta nació como una característica de FriendFeed el 30 de octubre de 2007 y se popularizó en dicha comunidad. Más tarde se adoptó por Facebook antes de que FriendFeed fuese absorbida por Facebook el 10 de agosto de 2009.


title: Botón «me gusta»

text: El botón de Me gusta en Facebook, representado por un "pulgar arriba". En sus inicios se discutió sobre si hacer un icono de una estrella o un símbolo de más y, durante su desarrollo, se pensaba llamar "Me asombra" en vez de "Me gusta". Se introdujo el 9 de febrero de 2009. Durante mayo de 2016, Facebook introdujo reacciones; una nueva manera de expresar emociones en Facebook. Algunas de las que se incluyeron fueron "Me encanta", "Me divierte", "Me sorprende", "Me entristece", "Me enfada" y "Me importa", ésta última agregada posteriormente en marzo de 2020.


title: Botón «me gusta»

text: En 2010, tras el rediseño de YouTube, se cambió su sistema de valoración por un medidor de estrellas a unos botones de Me gusta y No me gusta. Anteriormente los usuarios podían calificar los vídeos en una escala del 1 al 5 en estrellas. Los trabajadores de YouTube dijeron que este sistema era más efectivo, ya que con el sistema anterior las valoraciones de 2, 3 y 4 estrellas apenas se utilizaban.


title: Botón «me gusta»

text: En 2012, YouTube hizo un breve experimento sustituyendo los botones de Me gusta y No me gusta por botones con un +1 de Google+.


title: Botón «me gusta»

text: En 2019, tras la reacción del Rebobinado de YouTube de 2018, se está trabajando en combatir los bots de No me gusta, incluyendo una opción para eliminar por completo el botón de No me gusta. El vídeo es el que más No me gusta acumula en YouTube, por encima de "Baby" de Justin Bieber. Irónicamente, esto bloquearía los No me gusta al vídeo, haciéndolo potencialmente el vídeo con más No me gusta de la web permanentemente.


title: Botón «me gusta»

text: El 12 de noviembre de 2021, YouTube anunció que se hará que los recuentos de «No me gusta» sean privados, y que sólo el creador de contenido pueda ver el número exacto del conteo de éstos en el back-end, en lo que la compañía dice que es un esfuerzo para combatir las campañas de acoso y disgusto dirigidos, y alentar a los más pequeños creadores de contenido.


title: Botón «me gusta»

text: Google tiene un "Me gusta" llamado +1 (jerga de Internet para decir que algo te gusta o que lo apoyas), el cual se introdujo en junio de 2011. En agosto de 2011 el +1 también funcionaba como icono de Compartir.


title: Botón «me gusta»

text: Instagram tiene un botón de Me gusta. Es un símbolo de corazón () similar a los de Twitter, Tumblr y VK. En la aplicación móvil se puede hacer Me gusta con un doble toque sobre la foto. También se puede reaccionar con un Me gusta a los comentarios.


title: Botón «me gusta»

text: En Reddit (un foro de Internet), los usuarios puede votar positiva o negativamente a las publicaciones y comentarios. Estos votos contribuyen al "karma", que es como se llama a la calificación global del usuario en el foro).


title: Botón «me gusta»

text: Desde sus inicios, Twitter tenía dos tipos de reacciones a las publicaciones de los demás, el retuit y el favorito, este último representado por una estrella dorada (). En noviembre de 2015, para aliviar confusiones de usuarios y equiparar su sistema al de otras redes sociales, rebautizaron la función Favorito por un Me gusta, y su botón cambió de la estrella a un corazón ().


title: Botón «me gusta»

text: Tumblr siempre ha tenido un corazón () como reacción de Me gusta, como Instagram y Twitter en la actualidad.


title: Botón «me gusta»

text: Sina Weibo tiene un botón de Me gusta. Sus funciones son similares las de Twitter.


title: Botón «me gusta»

text: Strava, una aplicación de localización GPS para bici y correr, tiene un botón de "Kudos" que da la opción de indicar que te gustan las actividades de gente a la que sigas.


title: Botón «me gusta»

text: VK tiene botones de Me gusta para comentarios, publicaciones, multimedia y enlaces externos, pero funcionan de forma distinta a Facebook. Los Me gusta no aparecen automáticamente en el muro del usuario, sino que se guardan en la sección de Favoritos, que es privada.


title: Botón «me gusta»

text: LinkedIn, una plataforma multimedia de búsqueda de trabajo y negocios. Simplemente implementaron un botón de Me gusta para poder realizar un seguimiento de artículos o publicaciones, así como compartirlas con amigos.


title: Botón «me gusta»

text: En 2017, un hombre fue multado con 4.000 francos suizos por un tribunal regional suizo por darle a Me gusta en Facebook a mensajes difamatorios criticando a un activista. Según el tribunal, el defensor "claramente aprobó el contenido".


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Josie and the Pussycats (inicialmente publicado como She's Josie y también simplemente como Josie) es un cómic de humor para adolescentes sobre una banda de rock ficticia, creado por Dan DeCarlo y publicada por Archie Comics. Fue publicado desde 1963 hasta 1982; desde entonces, cómics one-shot han aparecido sin una regularidad especifica. Una segunda serie, ambientada en el universo de New Riverdale, fue lanzada en septiembre de 2016.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: La serie fue adaptada en una serie animada del sábado por la mañana por Hanna-Barbera Productions en 1970 y una película de imagen real por Universal Studios y Metro-Goldwyn-Mayer en 2001. Dos álbumes fueron grabados bajo el nombre Josie and the Pussycats: uno como el banda sonora para la serie animada, la otra como la banda sonora de la película cinematográfica. La banda también aparece en la serie dramática "Riverdale" en The CW.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: El caricaturista Dan DeCarlo, que había pasado la mayor parte de la década de 1950 dibujando cómics de humor para adolescentes y mujeres de carrera, como "Millie the Model" para Atlas Comics, el precursor de Marvel Comics en esa década, también comenzó a trabajar independientemente para Archie Comics. En 1960, él y el editor en jefe de Atlas, Stan Lee, co-crearon la tira de prensa cómica de corta duración "Willie Lumpkin", sobre un correo postal suburbano, para Publishers Syndicate de Chicago, Illinois. Buscando el trabajo de más tiras cómicas, DeCarlo creó a los personajes de Josie y sus amigos casi al mismo tiempo. La esposa del artista, Josie DeCarlo, del mismo nombre de Josie, dijo en una entrevista citada en el obituario de DeCarlo: "Fuimos en un crucero por el Caribe, y yo tenía un disfraz [de gato] para el crucero, y de esa manera comenzó".


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: DeCarlo primero trató de vender el personaje como una tira cómica sindicada llamada "Here's Josie", rememorando en 2001:


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Josie se presentó aproximadamente de manera simultánea en "Archie's Pals 'n' Gals #23" (1962-1963), y en su propio título. El primer número de "She's Josie", con fecha de portada en febrero de 1963, se publicó en diciembre de 1962, al mismo tiempo que el número de "Archie's Pals 'n' Gals". La serie presentaba a la pelirroja juiciosa de naturaleza dulce Josie, su amiga rubia bombshell despistada Melody, y a la inteligente, cínica y atrevida Pepper. Estos primeros años también contaron con los personajes de Albert, el novio beatnik de Josie; Sock, el fuerte pero insípido novio de Pepper (nombre real Socrates); el rival de Albert, Alexander Cabot III, quien perseguía el afecto de Josie y Melody; y la odiosa hermana gemela de Alex, Alexandra Cabot. Ninguno de los personajes principales de "Archie" apareció con Josie hasta el noveno número de su propio título. Ocasionalmente, Josie y sus amigos aparecerían en cómics "crossover" con los personajes principales de "Archie". "She's Josie" se mostró como "Josie" en la portada a partir del número 14 (agosto de 1965), se le cambió el nombre oficialmente a "Josie" con el número 17 (diciembre de 1965), y nuevamente se le cambió el nombre a "Josie and the Pussycats" con el número 45 (diciembre de 1969). Bajo este título, la serie terminó su publicación con el número 106 (octubre de 1982). Josie y su banda también hicieron apariciones irregulares en "Pep Comics" y "Laugh Comics" durante la década de 1960.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: En 1969, Archie Comics realizó varios cambios en el cómic "Josie": La versión re-imaginada de este cómic resultó en tres bajas: Albert, Sock y Pepper, que fueron omitidos por completo. A partir de 1970, la mayoría de las historias en el cómic giraron en torno a las Pussycats que viajaban por todo el país y el mundo para realizar conciertos, con Alan M., Alex y Alexandra (y, a veces, Sebastian). Cuando las chicas no tenían presentaciones escénicas, estaban en casa lidiando con las diversas pruebas y tribulaciones de la vida adolescente, a menudo incluyendo los celos de Alan M. por Alex, y los celos de Josie por Alexandra. Este cómic se publicó hasta 1982, luego de lo cual las chicas a menudo aparecían en varias ediciones de "Archie Giant Series", además de cómics mini-series y one-shots propios. Las historias de "Josie" reimpresas (incluidas las ocasionales historias previas a formación de las Pussycats) aparecen con frecuencia en los diversos de "Archie Library". "Archie & Friends #47-95" (junio de 2001 a noviembre de 2005) continuó incluyend nuevas historias de "Josie and the Pussycats" en el estilo habitual de la casa editorial después de que la película de 2001 recreara el interés por la serie. Más tarde aparecieron en una nueva historia de dos partes, "Battle of the Bands", en "Archie & Friends #130-131" (junio-julio de 2009).


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: En marzo de 2005, Archie Comics anunció que se publicaría una versión en manga de este título, con ilustraciones de Tania del Rio, que también fue responsable de la renovación del manga de "Sabrina the Teenage Witch". La primera de esas historias de "Josie and the Pussycasts", "Opening Act" se publicó en "Tales from Riverdale Digest #3" (agosto de 2005). La banda había aparecido previamente en forma de manga en "Sabrina the Teenage Witch #67" (agosto de 2005).


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: En "Archie & Friends #96" (enero de 2006) se volvió a confirmar el origen de los Pussycats. La versión manga implica que ninguno de los personajes se conocían previamente. Josie Jones se separó del coro de la escuela, pero conoció a Valerie Smith y las dos fundaron la banda. Ellos reclutaron a Melody, cuya idea era usar trajes de gato. Al principio a la banda no le iba bien, pero a Alex le gustaba el grupo, aunque Alexandra podía decir que estaba más interesado en Josie. El padre de Alex lo dejó ser el gerente siempre y cuando no usara su riqueza para ayudarlos a convertirse en estrellas. En "Sabrina the Teenage Witch #72" (febrero de 2006), un extraño llamado Alan ayudó a cargar sus equipos. Josie, ya atraída por Alan, pensó celosamente que había una atracción entre Alan y Melody. Alex lo contrató como su tramoyista.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: El manga se enfocó en el intento del grupo por alcanzar la fama en lugar de en su carrera después de que ya lo hayan logrado. Presentaba personajes que no se veían en otros cómics, como la hermana menor de Alan, Alison, y un grupo rival, Vixens. La versión manga no fue popular entre los lectores, que preferían el estilo tradicional. Su aparición final fue en "Archie & Friends #104" (diciembre de 2006). Una reinvención de Katy Keene lo reemplazó (ambos se presentaron uno al lado del otro en la última parte de la publicación del manga), aunque tampoco duró.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: El 8 de junio de 2016 se anunció un reinicio de la serie con el mismo estilo de los reinicios de "Archie", "Jughead" y "Betty & Veronica" como parte del nuevo sello editorial New Riverdale. La serie está escrita por Marguerite Bennett y Cameron DeOrdio con ilustraciones de Audrey Mok. Este reinicio muestra a Josie uniendo a la banda para tomar su gran oportunidad de llegar al estrellato musical, solo para enfrentarse a las maquinaciones de Alexandra Cabot, la hija siempre maquiavélica del mánager de las Pussycats. El primer número se publicó el 28 de septiembre de 2016.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Una pelirroja de cabello corto, Josie es la líder y cofundadora de las Pussycats. Ella es la vocalista principal y toca la guitarra. Presentada como una adolescente dulce, atractiva y sensata, Josieella suele ser el centro estable en medio del caos que rodea a su banda y sus amigos.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: El apellido de Josie ha sido inconsistente. Alternativamente, fue "Jones" o "James" durante gran parte de la publicación del cómic. McCoy era su apellido para la película de 2001. Archie Comics más tarde a veces reconoció los apellidos de la película como canónicos, aunque no de manera consistente. En unas cuantas historias reimpresas durante la década 2000, Archie Comics cambió su apellido a McCoy. Sin embargo, la versión manga usó "Jones", también que fue su primer apellido en aparecer en los cómics.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Durante los primeros años de su cómic (1963–1969), Josie salió con un guitarrista llamado Albert. Durante y después de la renovación de "Josie and the Pussycats", ella salió con Alan M. Mayberry. Alexander Cabot se siente atraído regularmente por ella en los cómics. Aunque se sabe que sale con él, ella realmente ama a Alan M.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: En la serie animada, la voz de Josie fue interpretada por Janet Waldo (la voz de Judy Jetson y Penelope Pitstop) y su voz de canto fue interpretada por Cathy Dougher. Ella fue interpretada por Rachael Leigh Cook en la película de imagen real de 2001 (voz cantada interpretada por Kay Hanley). Ella aparece en la serie "Riverdale" de The CW, con Ashleigh Murray interpretándola como una afroamericana y cantante principal de la banda.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Cofundadora y baterista de las Pussycats (también cantó vocales ocasionales de la serie de televisión), Melody es una linda rubia y usualmente habla con voz cantada, señalada por las notas musicales en sus globos de diálogo. Es una especie de personaje despistado y abstraído que a menudo usa un lenguaje absurdo y sin sentido, y proporciona gran parte del alivio cómico de la serie.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Muchas historias del cómic utilizan la belleza de Melody como un disparador de la trama. Cuando los personajes masculinos la ven, caen incontrolablemente por ella y pierden todo el sentido de cualquier otra cosa, lo que con frecuencia lleva al caos; aunque, ella es generalmente ajena a esto. A pesar de cualquier problema que ocurra para ella o sus amigos, ella mantiene una actitud alegre y optimista.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: En la serie animada, siempre que el grupo se encuentre en una situación peligrosa o potencialmente peligrosa, las orejas de Melody se moverían. En la caricatura, a menudo le lavan el cerebro, pero ya es muy tonta. Más tarde, en la serie "Josie and the Pussycats in Outer Space", adopta a un pequeño y adorable alienígena llamado Bleep.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Casi nunca recibe un apellido en historias de cómic. De vez en cuando, se la llama "Melody Jones". En estos momentos, el apellido "James" se usa para Josie con el fin evitar confusiones. Sin embargo, el manga, después de haberse decidido por el nombre "Josie Jones", esencialmente lo anula. La película de 2001 establece su apellido como Valentine, un nombre que Archie Comics ha aceptado.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Su voz es interpretada por Jackie Joseph, y su voz de canto es interpretada por Cheryl Ladd (acreditada como Cherie Moor). Ella fue interpretada por Tara Reid en la película de imagen real. La voz de Bleep fue hecha por Don Messick (que también brinda la voz de Scooby-Doo, Astro, Dr. Benton Quest, Boo Boo, y otros más). Ashanti Bromfield la retrata en la serie "Riverdale".


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Valerie interpreta voces de respaldo (en los cómics, dibujos animados y la película) y ocasionalmente canta la iniciativa (casi siempre en la serie de televisión) para las Pussycats. En los cómics y la película, ella toca el bajo; en la animación, toca la pandereta. Ella también es la principal compositora del grupo, y ocasionalmente se la ve tocando diferentes instrumentos. En el cómic, ella reemplazó a Pepper, una morena de gafas de mente afilada.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: Su apellido puede ser el más definido de las tres. Archie Comics ha usado ocasionalmente el nombre "Brown" de la película de imagen real en su sitio web y en material de promoción, pero en los cómics, ella siempre es llamada Valerie Smith. Pero recientemente, el apellido "Brown" se ha usado nuevamente en los cómics y en la serie de televisión "Riverdale". El regreso del apellido Brown ocurre debido al regreso del personaje de Pepper Smith en el universo de New Riverdale y Archie Horror.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: En los cómics, ella es más torpe que sus dos compañeros de banda. Además de ser buena en ciencias y mecánica automotriz experta, ocasionalmente muestra un temperamento rápido además de ser físicamente más fuerte de lo que parece. También está menos preocupada por su apariencia o su vida amorosa que Josie, Melody o Alexandra, y rara vez se la ha visto en una relación romántica, aunque en la animación parece se siente atraída por Alexander. En 2010, comenzó una relación romántica con Archie Andrews, aunque la agenda de giras de su banda a menudo la mantenía alejada de Riverdale y lejos de Archie (para alivio de Veronica Lodge y Betty Cooper, las otras "novias" de Archie).


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: En la serie animada, es algo similar a Velma Dinkley de "Scooby-Doo" y de hecho ambas se conocieron en un episodio de "The New Scooby-Doo Movies" de 1973, "The Haunted Showboat". Ella es el personaje que salva el día más a menudo, gracias a su astucia callejera y su genio mecánico y científico. En los cómics, esto se minimiza, aunque sigue siendo la más inteligente del grupo. Ella es la primera de caricatura femenino afroamericano en una serie de televisión animada regular.


title: Josie and the Pussycats (cómic)

text: La voz de Valerie es interpretada por Barbara Pariot, y su voz de canto es interpretada por Patrice Holloway, hermana de la artista de grabación de Motown, Brenda Holloway. Ella fue interpretada por Rosario Dawson en la película de imagen real. Hayley Law la retrata en la serie "Riverdale".


El Sindicato de la Industria del Espectáculo Films, o S.I.E. Films, fue una productora y distribuidora de cine catalana activa durante la Segunda República Española, que producía películas y documentales de temática anarquista y social.


title: Sindicato de la Industria del Espectáculo Films

text: Tras el golpe de Estado contra la República la producción cinematográfica en Barcelona fue paralizada debido al abandono del empresariado del sector. Ante esta situación, el 19 de julio de 1936 el Sindicato Único de Espectáculos Públicos (SUEP), controlado por la CNT-FAI, declaró la huelga general y tomó el control de la industria del espectáculo (teatros, "musichalls", estudios, salas de exhibición, laboratorios, etc.). El 6 de agosto tras una asamblea en que se debatió el destino de la infraestructura cinematográfica se decidió la socialización de la misma y la organización de un comité para la producción de películas. Este sindicato pasó a denominarse Sindicato de la Industria del Espectáculo (SIE), y todas las producciones que realizaron, generalmente propagandísticos del bando republicano, fueron creadas y distribuidas bajo el sello de S.I.E. Films. El SIE estuvo bajo la dirección del periodista Mateo Santos, quien dirigió el primer documental anarquista de la productora, "Reportaje del movimiento revolucionario en Barcelona." El primer largometraje producido por S.I.E. Films fue "Aurora de esperanza" de Antonio Sau.


text: La secuencia de apertura de todas sus producciones muestra a tres obreros forjando metal mientras unas cámaras les filman a la vez que las chispas de los golpes de martillo sobre el metal al rojo vivo van convirtiéndose en el acrónimo de la productora. La secuencia está inspirada en "La fragua de Vulcano" de Velázquez y rinde homenaje al obrero anarquista Buenaventura Durruti.


text: Según los títulos de crédito de "Aurora de esperanza" y de "Barrios bajos", S.I.E. Films contaba con una sinfónica propia (sinfónica del SIE), estudios propios (estudios Orphea) y como mínimo un laboratorio propio.


text: Los estudios Orphea fueron los más importantes en los años 30 de toda la filmografía española, debido a sus equipamientos técnicos para el cine sonoro. Estos estudios se encontraban en el recinto de la Exposición Internacional de 1929 cerca del Pueblo Español. Los estudios Trilla-La Riva, en manos de la UGT, también se encontraban en el recinto de la Exposición. Otros estudios y platós en aquella época, los estudios Lepanto, denominados después Diagonal, se encontraban en un recinto abierto a las Cortes, y también el Kinefon, denominado más tarde Buch-Sanjuan, estaban situados en el espacio interior de una manzana de la antigua trama de Sarriá. Existían otros estudios por Barcelona y sus cercanías, pero el más importante de todos, a nivel de cantidad de películas, por la capacidad técnica en el momento, e históricamente, era el Orphea. También se contaba con laboratorios para procesar las películas Cinefoto, e incluso dos estudios de doblaje, uno de Adolfo La Riva y otro de la MGM, aunque no está claro si estos tenían alguna relación con S.I.E. Films.


text: Según los títulos de crédito de "Nosotros somos así" la SIE tenía un grupo infantil (a pesar de que no hay información si este grupo era una agrupación formal o solo era por esta película, en otras películas de SIE salen niños y no se habla de tal grupo).


text: S.I.E. Films colaboró en múltiples ocasiones con la CNT y la AIT como productora de documentales propagandísticos, a pesar de tener estas organizaciones un servicio propio de producción cinematográfica.


text: La producción del SIE estuvo enfocada en tres líneas editoriales: los reportajes de guerra, las películas propagandísticas y los cortometrajes y largometrajes de ficción. Algunas de las películas y documentales producidos por S.I.E. Films fueron los siguientes:


title: Philippe Leleu

text: Philippe Leleu es un exciclista profesional francés nacido en Lamballe el 28 de marzo de 1958, que fue profesional de 1981 a 1989.


title: Philippe Leleu

text: Durante su carrera deportiva consiguió los siguientes puestos en las Grandes Vueltas y en los Campeonatos del Mundo en carretera:


title: Hero Fiennes-Tiffin

text: Hero Beauregard Faulkner Fiennes Tiffin (Londres; 6 de noviembre de 1997), más conocido como Hero Fiennes Tiffin, es un actor, modelo y productor británico. Es más conocido principalmente por interpretar a Tom Riddle de 11 años de edad en "Harry Potter y el misterio del príncipe" y a Hardin Scott en la serie de películas "".


title: Hero Fiennes-Tiffin

text: Con su primer papel protagónico en "", ganó el premio "Teen Choice Awards" como "Mejor Actor" de película Drama.


title: Hero Fiennes-Tiffin

text: Fiennes Tiffin también participó con el papel de Ioan Fuller en la serie de drama y suspenso "Safe", haciendo aparición en seis de los ocho episodios de la misma, y también tiene protagonismo en la cinta "The Silencing".


title: Hero Fiennes-Tiffin

text: Modeló para marcas como "Dolce & Gabbana", "H&M", "Ferragamo", y "Woolrich".


title: Hero Fiennes-Tiffin

text: Hero Fiennes-Tiffin nació en Londres, Inglaterra, como el segundo hijo de los directores de cine George Tiffin y Martha Fiennes. Tiene un hermano mayor y una hermana menor y es miembro de la familia Twisleton-Wykeham-Fiennes, siendo bisnieto de Sir Maurice Fiennes. Sus tíos son los actores Ralph Fiennes y Joseph Fiennes. Estudió en la Escuela Emanuel en Battersea.


title: Hero Fiennes-Tiffin

text: Hero Fiennes Tiffin se ganó en 2009, a la edad de 12 años, el papel de la versión joven de Lord Voldemorten la sexta película de la saga cinematográfica de Harry Potter, "Harry Potter y el misterio del príncipe". David Yates, el director de la película, dijo que Hero fue elegido para interpretar al joven Tom Riddle debido a su capacidad para encontrar “el lado oscuro”, mientras leía sus líneas. Yates dijo que Hero no obtuvo el papel debido a su relación familiar con Ralph Fiennes, quién es su tío materno y quien interpretó a Lord Voldemort en su versión adulta, pero admitió que el parecido físico de los actores debido a su vínculo familiar fue un “factor decisivo”.


title: Hero Fiennes-Tiffin

text: El 8 de mayo de 2018 fue seleccionado para protagonizar, junto a Josephine Langford, la adaptación cinematográfica de la novela "",basada en el libro del mismo nombre de la escritora estadounidense Anna Todd. Las grabaciones comenzaron el 16 de julio de 2018 y terminaron el 24 de agosto de 2018. La película se estrenó mundialmente en cines el 12 de abril de 2019. Luego repitió su papel en la segunda película "", la cual se estrenó en septiembre de 2020, y en la tercera película "", estrenada en septiembre de 2021.


title: Duke Mondy

text: Murray Deshawn "Duke" Mondy (Grand Rapids, Míchigan, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla del GTK Gliwice de la PLK polaca. Con 1,93 metros de estatura, juega en la posición de base o escolta.


title: Duke Mondy

text: Jugó dos temporadas con los "Friars" del Providence College, en las que promedió 5,4 puntos, 2,6 rebotes y 1,2 asistencias por partido. En 2011 fue transferido a los "Golden Grizzlies" de la Universidad de Oakland, donde pasó un año en blanco que impone la NCAA, tras el cual disputó dos temporadas más, en las que promedió 11,8 puntos, 4,6 rebotes, 4,7 asistencias y 3,1 robos de balón por partido.


title: Duke Mondy

text: En su primera temporada en Oakland se convirtió en el , promediando 3,0 por partido. Fue elegido esa temporada debutante del año de la Summit League, mientras que al año siguiente fue incluido en el mejor quinteto defensivo de la Horizon League.


title: Duke Mondy

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2014, sí lo fue en el Draft de la NBA Development League, en el puesto 68 de la cuarta ronda por Rio Grande Valley Vipers, pero fue cortado antes del comienzo de la liga. Tras pasar un año en blanco, volvió a presentarse al draft de la liga de desarrollo, siendo esta vez seleccionado por los Westchester Knicks en la sexta ronda, pero fue nuevamente cortado antes del comienzo de la competición.


title: Duke Mondy

text: En 2016 fichó por el Arantia Larochette de la total League de Luxemburgo, donde disputó 18 partidos en los que promedió 22,5 puntos y 5,3 asistencias. La temporada siguiente se comprometió con los Cape Breton Highlanders de la NBL Canadá, donde jugó una temporada en la que promedió 18,5 puntos y 5,1 asistencias por partido.


title: Duke Mondy

text: En febrero de 2018 regresó a su país para fichar por los Texas Legends de la G League, donde acabó la temporada promediando 7,7 puntos y 6,3 asistencias por partido.


title: Duke Mondy

text: En enero de 2019 volvió a la liga canadiense al firmar con los Moncton Magic, pero solo jugó ocho partidos antes de tener la posibilidad de retornar a la G League de la mano de los Sioux Falls Skyforce.


title: Ruido cósmico

text: El ruido cósmico o ruido de radiofrecuencia galáctico es un ruido aleatorio que se origina fuera de la atmósfera terrestre. Puede ser detectado en receptores de radio. Sus características son similares a las del ruido térmico y se puede encontrar en frecuencias superiores a los 15 MHz con antenas de alta directividad apuntando hacia el sol o hacia ciertas regiones del cielo como el centro de la Vía Láctea. Algunos objetos celestes como cuásares, objetos super densos apartados de la Tierra, emiten ondas electromagnéticas en todo el espectro de frecuencias incluyendo las radiofrecuencias. También es posible detectar la caída de un meteorito en un receptor de radio; la fricción del objeto con la atmósfera provoca la ionización de los gases cercanos y produce ondas de radio. La radiación de fondo de microondas (CMBR) del espacio exterior, descubierta por Arno Allan Penzias y Robert Wilson, quien después ganó el Premio Nobel por este descubrimiento, es también una forma de ruido cósmico. Se cree que la radiación de fondo microondas es un vestigio del Big Bang que se propaga en el espacio de forma casi homogénea sobre toda la esfera celeste. El ancho de banda de esta radiación es amplio aunque el pico está en el rango de las microondas.


title: Nursel Köse

text: Nursel Köse (Malatya, 29 de marzo de 1961 ) es una actriz turca de cine y televisión.


title: Show Biz Bugs

text: Show Biz Bugs ("Brillante por un instante" español) es un corto animado de los Looney Tunes hecho por Warner Bros. y publicado el 2 de noviembre de 1957. Lo dirigió Friz Freleng y Mel Blanc interpretó las voces de Bugs Bunny y el Pato Lucas.


title: Show Biz Bugs

text: El Pato Lucas y Bugs Bunny llegan a un teatro. El primero está celoso porque las letras del nombre del conejo en el cartel sean mucho más grandes que las del suyo. Después de que el gerente le confirmarse que el teatro se deja llevar por la popularidad para este hecho, Lucas está decidido a superar a Bugs.


title: Show Biz Bugs

text: Esa noche, Bugs y Lucas están realizando un número en el escenario Tea for Two. Lucas cansado de que Bugs acapare todos los aplausos (especialmente en la recepción de Bugs para Shave a Harcuit), y convencido de que debe superar al conejo, intenta numerosos actos para impresionar a la audiencia. Lucas comienza a bailar siguiendo el ritmo deJeepers Creepers, aunque no consigue impresionar a la audiencia. Tampoco consigue buenos resultados cuando intenta entrenar a unas palomas, pues estas salen volando. En consecuencia, la audiencia le tira un tomate. Bugs hace un truco que consiste en serrar por la mitad. Lucas se ofrece de voluntario con la esperanza de probar que el truco es falso, aunque termina siendo cortado a la mitad. Más tarde, Lucas intenta sabotear un acto de Xilófono de Bugs manipulándolo, pero Bugs evita la trampa al tocar la nota final errónea. Lucas desesperado sale para mostrar a Bugs cómo se toca la canción correctamente y recibe una explosión. Finalmente, Lucas decide hacer un truco mortal para impresionar a la audiencia mientras Bugs hace malabares. Para ello bebe gasolina, un poco de nitroglicerina, una buena cantidad de pólvora y un poco de uranio -238; salta para "sacudir bien" y traga un fósforo encendido diciendo "¡Muchachas es mejor que se aferren a sus novios!". Se produce una explosión que mata al Pato Lucas. La audiencia aplaude al acto y Lucas regresa como un fantasma. Bugs impresionado dice que la audiencia quiere más y Lucas responde que solo puede hacerlo una vez.Greg Ford, dice que el corto contiene los mejores chistes del escritor de Warren Foster y también lo describió como "la rivalidad definitiva entre el mundo del espectáculo y Bugs".


title: Yaakov Yitzchak Rabinowicz

text: Yaakov Yitzchak Rabinowicz (en polaco: "Jakub Izaak Rabinowicz") (1766-1813), también conocido como "Yid HaKadosh", el Judío santo, fue el fundador de la "Peshischa" (en yidis: פשיסחא) una secta jasídica de Przysucha, Polonia, la cual tenía una aproximación racionalista al jasidismo, y estaba centrada en el estudio del Talmud babilónico, y formaba un contrapoder frente al jasidismo de Lublin, basado en los milagros. Rabinowicz tenía una corte rabínica ubicada en la Gran Sinagoga de Przysucha.


title: Yaakov Yitzchak Rabinowicz

text: Rabinowicz nació en 1766. Era un discípulo del vidente de Lublin, con el cual rompió, y fue el maestro del rabino Simcha Bunim de Peshischa, al cual pasó el timón de su movimiento, y fue también el ancestro de la dinastía jasídica "Biala". Rabinowicz falleció en 1813.


title: Yaakov Yitzchak Rabinowicz

text: Sus enseñanzas están documentadas en una obra póstuma, "Las maravillas del judío" (en hebreo: נפלאות היהודי) (transliterado: "Niflaot HaYehudi" ). El jasidismo de Peshischa continuó y se transformó en muchas diferentes ramas, entre ellas: Kotzk, Izhbitza-Radzin, Warka, Guer, Aleksander, y muchas otras.


title: Harry Fuss

text: Harry Fuss (1 de agosto de 1913 - 21 de abril de 1996) fue un actor teatral, cinematográfico y televisivo austriaco.


title: Harry Fuss

text: Nacido en Viena, Austria, también era conocido como Harry Fuß. Fuss cumplió con sus estudios secundarios en el Realgymnasium, ingresando después en una escuela de hostelería. Tras un breve tiempo trabajando en el sector hotelero, en 1934 completó un seminario de interpretación bajo la dirección de Rudolf Beer.


title: Harry Fuss

text: Obtuvo su primer compromiso como actor en la temporada teatral 1935/1936, en el Schauspielhaus de Brno. En la temporada 1936/1937 actuó en el Theater in der Josefstadt, desde 1937 a 1939 en el Schauspielhaus Zürich, y en 1940/1941 en el Badisches Staatstheater Karlsruhe.


title: Harry Fuss

text: Desde 1942 a 1944 actuó en varios teatros vieneses, entre ellos el Raimundtheater, el Bürgertheater, el Stadttheater y el Renaissancetheater. Finalizada la Segunda Guerra Mundial continuó su carrera actuando en el Künstlertheater (1945 a 1947) y en el Theater in der Josefstadt (1947/1948).


title: Harry Fuss

text: Entre 1952 y 1984 formó parte de la compañía del Volkstheater de Viena, donde actuó en numerosas interpretaciones. Entre otros papeles, fue Alfred en el estreno en Austria de la obra de Ödön von Horváth "Geschichten aus dem Wiener Wald", interpretada junto a Karl Skraup y Inge Konradi, y que fue motivo de un gran escándalo teatral. También actuó en "Der Fall Mary Dugan" (1950), "Helden" (1952, de George Bernard Shaw), "Frau Warrens Gewerbe" (1952), "Los bandidos" (1959, de Friedrich Schiller), "Wienerinnen" (1960, de Hermann Bahr), "Erdgeist" (de Frank Wedekind), "Die Ratten" (1968, de Gerhart Hauptmann) y en "Minna von Barnhelm" (1976, de Gotthold Ephraim Lessing). Así mismo, participó en numerosas obras teatrales escritas por Johann Nestroy, como "Dreyßig Jahre aus dem Leben eines Lumpen" (1966), "Mein Freund" (1955), "Der böse Geist Lumpazivagabundus" (1957, con Fritz Muliar y Walter Kohut), y "Frühere Verhältnisse" (1979).


title: Harry Fuss

text: También fue actor invitado en el Bayerisches Staatsschauspiel, en el festival teatral Ruhrfestspiele de Recklinghausen, en el Festival Luisenburg en Wunsiedel (actuando en las piezas de Nestroy "Das Mädl aus der Vorstadt" y "Lumpazivagabundus"), en el Theater an der Wien, y en el Teatro Thalia de Hamburgo. Entre 1959 y 1969, y en el contexto del Festival Wiener Festwochen fue actor principal en la producción „Pawlatschentheater“.


title: Harry Fuss

text: Además de su intenso trabajo teatral, Fuss trabajó también en diferentes producciones televisivas y cinematográficas.


title: Harry Fuss

text: Harry Fuss falleció en Viena en el año 1996. Fue enterrado en el Cementerio Hernalser Friedhof de Viena (Gruppe D, Nummer 196).


title: Viera Sparza

text: Viera Sparza, firma habitual de María Dolores Esparza Pérez de Petinto, aunque también utilizó otro alias, Viera Landa, (Zaragoza, 1908 – Madrid, 1987) fue una ilustradora, escritora y humorista gráfica española.


title: Viera Sparza

text: Hija de Asunción Pérez de Petinto Landa y del militar Luis Esparza del Campo. Tuvo tres hermanos. Por el cambio de destino de su padre, la familia se estableció en Madrid. Su hermana estudió en la Escuela Profesional y del Hogar de la Mujer por lo que se deduce que ella también lo hiciera. Tuvo una gran amistad con el pintor Hipólito Hidalgo de Caviedes al que en una entrevista en 1963 reconoció que había sido su pintor y dibujante preferido.


title: Viera Sparza

text: En 1923 publicó su primera portada en la revista "Blanco y Negro" con un dibujo titulado "Al amor de la lumbre" de tendencia tardo simbolista firmado con su nombre real Dolores Esparza. A partir de 1926 comenzó a ilustrar libros de la editorial "La novela mundial;" realizó figurines de moda para la revista "Elegancias; colaboró" en la revista "La Esfera e ingresó" en la Unión de Dibujantes Españolas, participando en 1928 en el Salón de los humoristas. Su primer trabajo en la revista "Estampa" fue en 1926 con la ilustración de un texto de Magda Donato.


title: Viera Sparza

text: Con el nombre de Viera Landa ilustró las novelas de Eduardo Zamacois, "Los ojos fríos" y "Se ignora cuál de los dos", de Rafael López de Haro.


title: Viera Sparza

text: En 1929 apareció en una página que el semanario dedicó a sus colaboradoras junto a Magda Donato, Alma Tapia, Clara Campoamor, Sara Insua, Gloria Zamacois, Concha Peña, Concha Espina, Matilde Muñoz, Irene Falcón y María de Lluria.


title: Viera Sparza

text: En 1929 comenzó a trabajar para el periódico "El Imparcial" ilustrando una sección titulada "Algarabía semanal." Un año después viajó a París y desde allí envió sus trabajos con la que ya sería su firma definitiva: "Viera Esparza."


title: Viera Sparza

text: Entre 1930 y 1936 su trabajo abarcó innumerables campos: ilustraciones para novelas, cuentos, artículos, cuentos infantiles; figurines de moda y de disfraces y portadas de ocho números de "Blanco y negro" y colaboraciones en otras revistas como "Raza", "MZA" y "Crónica," además de redactar relatos y cuentos. En 1931 fue elegida vocal femenina de la Unión de Dibujantes Españoles. Expuso en el primer salón de dibujantes que organizó la Asociación y participó en el "XI Salón de Otoño."


title: Viera Sparza

text: Ese mismo año participó en el "Salón de dibujantas" organizado por el Lyceum Club Femenino, compartiendo espacio con Alma Tapia, Pitti Bartolozzi y Rosario de Velasco entre otras. Compartió espacios y amistad con Victorina Durán, Matilde Ras y Elena Fortún.


title: Viera Sparza

text: Tras la guerra civil colaboró puntualmente con la revista falangista "Y" y no volvió a publicar hasta 1946 con ilustraciones esporádicas en "Blanco y Negro" que perduraron hasta 1962.


title: Viera Sparza

text: Elena Fortún la eligió para ilustrar los cuentos de Mila y Piolín que iba publicando por entregas en la revista "Semana". También ilustró los libros de Fortún "Los cuentos que Celia cuenta a las niñas" y "Los cuentos que Celia cuenta a los niños" publicados por Aguilar en 1951 y 1952.


title: Viera Sparza

text: En 1955 contrajo matrimonio con el capitán de corbeta Luis Roji Chacón. Con él se trasladó durante unos meses a Virginia y allí realizó varios dibujos que se publicaron en el diario "ABC".


title: Viera Sparza

text: Desde su primer trabajo publicado "Al amor de la lumbre" de tendencia tardo simbolista hasta sus últimos trabajos", S"parza desarrolló un estilo propio: creó una mujer libre de rasgos fuertes y angulosos, un tanto masculinizada, con una gran esquematización de formas y contornos, a veces de aspecto dulce, otras alegre y socarrona, pero de tono generalmente enigmático y melancólico. Tras la Guerra Civil suavizó las formas geométricas de sus ilustraciones pero básicamente continuó con su estilo propio.


title: Chase YC-122 Avitruc

text: El Chase XCG-18/YC-122 Avitruc (conocido internamente como Chase MS.7), fue un avión de transporte militar diseñado por Chase Aircraft y producido en cantidades limitadas en los Estados Unidos a finales de los años 40, inicialmente como planeador, pero definitivamente en forma propulsada.


title: Chase YC-122 Avitruc

text: El diseño estaba basado en el planeador de carga CG-14, pero era sustancialmente más grande y presentaba una construcción totalmente metálica. Era un monoplano de alta cantilever. El fuselaje tenía una sección rectangular y presentaba una rampa de carga en su parte trasera. Las unidades principales del tren de aterrizaje estaban a los lados de fuselaje y eran fijas, mientras que la rueda de morro era retráctil. En su forma propulsada, se le añadieron dos motores radiales en góndolas alares.


title: Chase YC-122 Avitruc

text: Las experiencias de las USAAF con planeadores de carga durante la Segunda Guerra Mundial sugirieron un papel para aviones similares en el inventario de posguerra, pero para uno capaz de llevar una carga sustancialmente más pesada y con una mayor recuperabilidad que los esencialmente desechables planeadores de asalto de madera de la guerra. El "CG-14" de Chase fue seleccionado como punto de inicio, y en enero de 1947, las USAAF emitieron una orden por una versión metálica y agrandada de este avión, inicialmente designada XCG-14B, pero redesignada como XCG-18A para reflejar la básicamente nueva naturaleza del avión. Cuando el prototipo voló en diciembre, se convirtió en el primer planeador de transporte totalmente metálico del mundo. Una de las principales mejoras fue el uso de una sección de ala más delgada que permitía mayores velocidades de remolcado y que aviones pequeños como el caza P-47 pudieran ser capaces de remolcarlo por el aire hasta su lugar de suelta.


title: Chase YC-122 Avitruc

text: En marzo de 1948, la nueva USAF ordenó cuatro aviones más bajo la nueva designación XG-18A y un quinto para ser equipado con motores como YC-122. La Fuerza Aérea perdió finalmente el interés en comprar planeadores de asalto, pero continuó con el desarrollo de la variante motorizada, comprando dos ejemplares más para su evaluación como YC-122A, redesignando al segundo de estos como YC-122B cuando los motores originales Pratt & Whitney fueron cambiados por unidades Wright. Este avión formaría la base de la versión definitiva de pruebas de servicio, el YC-122C.


title: Chase YC-122 Avitruc

text: Se ordenaron nueve de estos aviones y, aunque se portaron bien en las evaluaciones (primero en la Sewart AFB, Tennessee, y más tarde en la Ardmore AFB, Oklahoma), la USAF ya no vio la necesidad de un avión de transporte pequeño y canceló el proyecto. A pesar en la breve historia del avión, fue usado extensivamente en la Ardmore AFB. En febrero de 1955, al menos un piloto, el capitán Phillip C. Gromley del 16th Troop Carrier Squadron, 463rd Troop Carrier Wing, alcanzó a las 1000 horas pilotando un avión. Todos los aviones fueron reemplazados por Fairchild C-123B Provider en julio de 1955. El último transporte de asalto "YC-122C" fue volado a Tucson, Arizona, el 30 de agosto de 1955, para su almacenaje en la Davis-Monthan AFB. El capitán Gromley es recordado por realizar el vuelo final de un "YC-122C" a Tucson. Los restantes aviones sirvieron en tareas utilitarias hasta 1957.


title: Chase YC-122 Avitruc

text: Tras su retirada, el fuselaje de uno de los "YC-122" fue usado para la construcción del Hiller X-18.


title: Kiss Lounge

text: Kiss Lounge es el único Museo, Bar y Foro en el mundo dedicado a la banda de rock Kiss, el cual guarda una colección de más de 7,000 piezas de memorabilia originales de la emblemática banda norteamericana.


title: Kiss Lounge

text: Kiss Lounge fue fundado en el año 2003 por Federico ‘Kiko’ Riojas, uno de los más importantes coleccionistas de memorabilia y accesorios de Kiss en el mundo.  La creación de este espacio fue autorizada y avalado por Gene Simmons, bajista y fundador del grupo y en este Museo los fanes de Kiss y amantes del rock en general, pueden encontrar exhibidos desde un botón o tarjetas coleccionables, hasta las botas originales de los integrantes, el bajo de hacha de Gene Simmons, guitarras autografiadas o discos de oro y platino de la banda certificados.


title: Kiss Lounge

text: Su creador, Kiko Riojas, estaba a punto de deshacerse de su vasta colección de Kiss porque no tenía suficiente espacio en casa. Fue así como a manera de despedida decidió montar la colección en el inmueble en el que actualmente está el bar.


title: Kiss Lounge

text: Este Museo – Bar es una parada obligada para las bandas de rock nacionales e internacionales en México, en él se presentan shows de artistas de primer nivel como:En diversas ocasiones y medios, los integrantes de Kiss han hecho referencia al Kiss Lounge, incluso ha sido foro para entrevistas y reportajes por la importancia de su colección y el fomento al talento musical de bandas que buscan estar en escenario de uno de los venues más importantes de México.


title: Kiss Lounge

text: Gene Simmons: “Para mí cuando vas a un lugar como Kiss Lounge o el golf de Kiss en Las Vegas es como una iglesia eléctrica donde puedes ir y una vez que estás adentro olvidas los problemas de tráfico, las chicas gritonas que se enojan contigo porque estás viendo a otras chicas, y todos los problemas. Me gustan los lugares que te hacen feliz, así que cualquier cosa que tenga que ver con Kiss es eso, queremos hacer tu vida mejor. La comida alimenta tu estómago y los doctores te mantienen saludable, pero Kiss es bueno para tu alma”.


title: Kiss Lounge

text: Eddie Trunk: “El Kiss Lounge en México es algo verdaderamente increíble, un lugar obligado para visitar en México no solo para los fans, sino para cualquier melómano. Nunca me había imaginado que hubiera un lugar así.”.


title: Kiss Lounge

text: Noticiario Hechos TV Azteca: “Kiss Lounge tiene miles de piezas, cada una en un lugar especial, pero no, no se trata de un rompecabezas, eso sí, impresiona a muchos que lo han conocido, este lugar fue hecho para los amantes de Kiss y todos los seguidores del rock, es un Museo único”.


title: Kiss Lounge

text: Canal Once: Los miembros de Kiss lo visitan cada vez que vienen a México y reconocen que fue una gran idea.


title: Kiss Lounge

text: La Razón: El Kiss Lounge no es un museíto cualquiera. No señor, en memorabilia le compite al Museo del Grammy de Los Ángeles. En ningún antro dedicado a la historia del rock me he sentido tan impresionado como en el Kiss Lounge.


title: Kiss Lounge

text: Sangre de Metal: Cuando finalmente tienes el Kiss Lounge a la vista, el sentimiento es de mariposas en la panza. Digo, si eres Kissero y vas en la carretera y de pronto encuentras un logo de Kiss de muy buen tamaño, pues te emocionas.


title: Kiss Lounge

text: La Hoachicueva: yo ya había escuchado hablar del bar pero mis actividades en lo referente al cómic no me habían permitido visitarlo, y más siendo un "megafreak" de KISS, el lugar es tan impresionante que los propios miembros del grupo Gene Simmons y Paul Stanley, enmudecieron cuando conocieron el bar diciéndole a Kiko que estaba loco.


title: Kiss Lounge

text: El Universal: Este santuario es producto de 35 años de devoción de Kiko Riojas.


title: Juan Espino

text: El nombre propio Juan Espino puede referirse a las siguientes personas:


title: Loxigilla barbadensis

text: El semillero de Barbados (Loxigilla barbadensis) es una especie de ave paseriforme de la familia Thraupidae, una de las dos pertenecientes al género "Loxigilla". Es la única especie endémica de Barbados.


title: Loxigilla barbadensis

text: Se encuentra únicamente en la isla de Barbados. Los hábitats de esta especie son es el sotobosque y las zonas de matorral. La especie se ha adaptado bien a los humanos, y se ve con frecuencia en las proximidades de las zonas urbanas y los jardines.


title: Loxigilla barbadensis

text: El semillero de Barbados es un pájaro pequeño que mide entre 14 y 15 cm de longitud. Sus partes superiores son de color gris verdoso oscuro, con las alas son principalmente pardas, y sus partes inferiores son grisáceas, aunque las coberteras de la parte inferior de la cola son anteadas. No presenta dimorfismo sexual. Son pájaros muy inteligentes y adaptables. Se ha comprobado que los ejemplares que viven en ambientes urbanos son capaces de resolver problemas mejor y tienen mejor respuesta inmune que los que viven en zonas rurales de Barbados. En cuanto a su temperamento, las aves de ambientes urbanos son más atrevidos pero más neofóbicos que los rurales.


title: Loxigilla barbadensis

text: Los semilleros de Barbados construyen nidos globulares con una entrada lateral en un árbol o arbusto. Suelen poner de dos a tres huevos moteados.


title: Loxigilla barbadensis

text: La especie "L. barbadensis" fue descrita por primera vez por el ornitólogo estadounidense Charles Barney Cory en 1886 bajo el mismo nombre científico; su localidad tipo es: «Barbados».


title: Loxigilla barbadensis

text: El nombre genérico femenino "Loxigilla" es una combinación de los géneros "Loxia", los piquituertos, y "Fringilla", los pinzones, ambos del Viejo Mundo; y el nombre de la especie "barbadensis" se refiere a la localidad tipo, Barbados.


title: Loxigilla barbadensis

text: La presente especie anteriormente se consideraba una subespecie del semillero gorjirrojo ("Loxigilla noctis"), que se encuentra ampliamente diseminado en las Antillas Menores, pero, diferentemente de la presente especie que no presenta dimorfismo sexual, el macho de "L. noctis" es de color negro con garganta y lista supeciliar rojizas, mientras que la hembra se parece a la presente. Es monotípica.


title: Trinity The Tuck

text: Ryan Taylor (Birmingham; 10 de diciembre de 1984) mejor conocido como Trinity The Tuck, es una drag queen estadounidense reconocida además por participar en la novena temporada de RuPaul's Drag Race y ser ganadora de la cuarta temporada .


title: Trinity The Tuck

text: Trinity fue conocida anteriormente como Trinity "the Tuck" Taylor, pero a partir del debut de la cuarta temporada de RuPaul's Drag Race: All Stars, se la conoce como "Trinity the Tuck".


title: Trinity The Tuck

text: También ha aparecido en el videoclip You need to calm down de Taylor Swift así como en la performance de esta canción en los Video Music Awards de 2019.


title: Trinity The Tuck

text: Desde mediados de 2017, Taylor vive en Orlando, Florida junto con su novio y cinco perros. Se sometió a una cirugía plástica, que incluye pinchar sus orejas y una rinoplastia por el doctor Michael Salzhauer.


title: Socialización diferencial

text: La socialización diferencial es el proceso de socialización mediante el cual se van adquiriendo identidades de género que se incorporan a la individualidad y subjetividad. Este aprendizaje, que se inicia con el nacimiento, se extiende a lo largo de la vida por medio de la interacción con otras personas y la transmisión de elementos socioculturales de su ambiente (valores, actitudes, expectativas y comportamientos característicos de la sociedad).


title: Socialización diferencial

text: Todos los seres humanos están sometidos al aprendizaje de múltiples comportamientos relacionados con su condición de seres sociales y culturales.


title: Socialización diferencial

text: La socialización diferencial es el proceso de incorporación de la persona en la sociedad, que va determinando el lugar que ocupará el individuo en la misma, asumiendo roles en atención a las características determinadas por el género. De esta forma, el conocimiento de la sociedad se va orientando por ideas preconcebidas o prejuicios, por intereses, por sesgos particulares, por el propio punto de vista, en resumen por la posición que se ocupa en el mundo social.


title: Socialización diferencial

text: En las sociedades occidentales el género ha estado ligado al sexo y la diferencia de sexo se ha concebido como fundadora de la identidad personal, del orden social y del orden simbólico, de lo normativo, constituyendo la representación binaria de los sexos, así la adopción de papeles de género constituye una parte importante en la comprensión de la sociedad. Existe una prescripción de carácter cultural sobre los comportamientos de género, es lo que se denomina “tipificación sexual” que es el proceso por el cual el individuo adquiere patrones de conducta sexualmente tipificados, constituye un amplio sistema de costumbres que empieza desde el nacimiento, como orientar a través de colores rosa y azul, el lenguaje, los adornos como los pendientes, libros de cuentos, juegos o canciones. De esta manera, por medio de la socialización diferencial las personas van adquiriendo identidades diferenciales de género a partir de los agentes socializadores que son muy diversos, entre ellos, el sistema educativo, la familia, los medios de comunicación, el uso del lenguaje y la religión, lo que conlleva estilos cognitivos, actitudinales y conductuales, códigos axiológicos y morales y normas estereotípicas de la conducta asignada a cada género.


title: Socialización diferencial

text: Los agentes socializadores tienden a asociar tradicionalmente a la masculinidad con la vida social pública, como el trabajo remunerado o la política, mientras que la feminidad se asocia a aspectos de la vida privada, a los cuidados y la subordinación al varón, pasividad o dependencia. Una de las claves de la socialización diferencial es la congruencia que existe en el mensaje de los diferentes agentes socializadores, éste mensaje es aprendido e interiorizado por cada persona que lo hace suyo por lo que termina pensando y actuando en consecuencia, llevando así a que hombres y mujeres se comporten diferentes y se desarrollen en ámbitos distintos. Se tiende a reproducir las conductas de otras personas que se constituyen como modelos a seguir, de este modo son estas mismas diferencias que conducen a reafirmar la creencia de que somos diferentes, contribuyendo a la necesidad de seguir socializándonos de manera distinta. Es decir, la socialización diferencial es un proceso que se justifica a sí mismo. Por lo tanto, son las normas de género y estereotipos que diferencian a los hombres de las mujeres, a las niñas de los niños y van transmitiendo un mensaje androcéntrico a veces de forma explícita y otras de forma implícita o sutil. Esta forma diferencial de entender la masculinidad y la feminidad es un reflejo de las actitudes sociales, que podría llevar a problemas como por ejemplo un inadecuado análisis de la violencia contra las mujeres ya que se podría caer en la culpabilización de la víctima o justificación de los hombres violentos.


title: Socialización diferencial

text: En un primer momento, el sistema educativo se diseñó pensando en un alumnado básicamente masculino, posteriormente las mujeres pudieron acceder a la misma educación que los hombres, integrándolas al sistema educativo androcéntrico, con lo que se generaron los centros educativos mixtos.


title: Socialización diferencial

text: En los establecimientos educacionales se trabaja con un currículo escrito o explícito basado en el androcentrismo ya que el hombre se toma como medida de todas las cosas, pero además encontramos el denominado currículo oculto que está formado por opiniones preconcebidas o prejuicios y estereotipos, que contienen una serie de ideas sobre cómo son o deberían ser las relaciones sociales entre sexos y los modelos de feminidad y masculinidad que están asociados, aportando así elementos de socialización tendientes a perpetuar la diferencia entre géneros.


title: Socialización diferencial

text: En el entorno escolar los niños reciben más atención por parte del profesorado, algunos atribuyen como una de las posibles explicaciones a esta diferencia de trato dentro del aula podría radicar en que los docentes se adaptan al propio comportamiento de los alumnos y alumnas, ya que según algunos estudios los niños son más variables en su comportamiento por lo que requerirían mayor atención. También se ha demostrado que la atención es mayor con los niños en cuanto al trabajo escolar y con los más avanzados del grupo. Por otra parte, las niñas se educan con contenidos, textos e imágenes en las que no están presentes las mujeres (carencia de modelos o referentes femeninos), se excluye a las mujeres de las expectativas de liderazgo, influencia y competitividad por medio de los juegos, de esta forma, los juegos de las niñas están más orientados al cuidado (cocinas, muñecas, cuerda), mientras que los niños son educados para sobresalir, competir y desarrollar estrategias para sobresalir en el circuito de las jerarquías.


title: Socialización diferencial

text: En cuanto a infraestructura, los espacios de las escuelas se han diseñado de tal manera que no favorecen la integración. Los patios se han construido con una cancha de fútbol o baloncesto al centro y se ha observado que con ello se fomenta el dominio masculino de éstos espacios, contribuyendo a la relegación de las niñas, quienes se mueven en la periferia o alrededores, estableciendo así diferencias de género en la ocupación del espacio. Los nuevos modelos basados en la coeducación pretenden superar el sexismo y androcentrismo.


title: Socialización diferencial

text: La familia es el primer agente socializador y el más influyente, transmisor de pautas culturales, es fundamental en funciones formativas primarias como la educación de los sentimientos, actitudes y valores. Las influencias familiares son las que primero ocurren, son también las más persistentes, están dotadas de una especial intensidad y gran capacidad configuradora de las posteriores relaciones fuera de la familia.


title: Socialización diferencial

text: Si bien los modelos de familia han ido cambiando y evolucionando a lo largo de la historia, la familia tradicional o nuclear constituye un modelo de producción y reproducción, que cumple una función biológica (reproductora), función social (socialización) y función emocional.


title: Socialización diferencial

text: En la socialización diferencial dentro de la familia son inicialmente los padres o progenitores, agentes de socialización primordiales, quienes se encargan de reforzar directa y diferencialmente las conductas sexualmente tipificadas de sus hijos o hijas, además de la imitación de modelos constituidos de otros adultos significativos para las niñas o niños que se encarguen de reforzar conductas tipificadas sexualmente, facilitando así la adquisición de roles de género en la familia que son un amplio conjunto de conductas y actitudes, que según el contexto cultural e histórico delimitan la masculinidad y feminidad, llevan a percibir a los hombres como fuente de acción y a las mujeres como fuente de reacción siendo menos egoístas, más preocupadas de los demás y de los cuidados, constituyendo de esta forma rasgos de personalidad según los roles sociales de la estructura familiar.


title: Socialización diferencial

text: Actualmente los medios de comunicación se han convertido en uno de los agentes socializadores más importantes, transmiten valores, ideales y modelos a seguir de hombres y mujeres, que pueden incluir contenidos o estereotipos sexistas ligados a la jerarquización social, siendo parte así del proceso de socialización diferencial de forma constante y omnipresente.


title: Socialización diferencial

text: Hoy en día predominan los medios de comunicación audiovisual, los más importantes son la televisión e internet ya que forma parte de la vida cotidiana de las personas. La televisión ha influido en el desarrollo social y personal de las generaciones que han crecido con ella, generando procesos de empatía que pueden llevar a identificaciones o rechazos. Los niños y niñas han demostrado tener una gran habilidad para atender, entender y adaptarse al medio audiovisual.


title: Socialización diferencial

text: En cuanto a política, se ha observado que la aparición de las mujeres en los medios de comunicación es inferior a su presencia real en instituciones, con lo que los medios invisibilizan la participación existente. Cualitativamente existen estereotipos femeninos que relacionan a las mujeres con menor asertividad o fuerza al contrario de lo que ocurre con sus pares masculinos. Además, los nombres propios de las mujeres, cuando son fuente de noticia, aparecen menos que los de los hombres.


title: Socialización diferencial

text: El lenguaje ya sea oral o escrito es el medio de comunicación por excelencia, es el principal instrumento por medio del cual se transmite el conocimiento y se va representando el mundo en el que vivimos, la lengua es una herramienta que nos enseña a pensar y nos permite relacionarnos.


title: Socialización diferencial

text: Los efectos de la socialización diferencial a través del lenguaje afectan a niñas y niños desde la infancia, por medio de cuentos, poemas y canciones que pueden tener contenidos sexistas, los que son transmitidos por sus cercanos mayores oralmente como forma de establecer comunicación y ayudar al aprendizaje del lenguaje.


title: Socialización diferencial

text: Algunos sostienen que el lenguaje en relación a hombres y mujeres no es neutral, ya que identifica lo que es masculino y lo que es femenino, va delimitando lo que se nombra o lo que no se nombra, lo que está permitido y lo que está prohibido y que está lleno de intenciones y matices. Dentro del ámbito de las relaciones el lenguaje forma parte de un sistema de reglas que no están escritas y que actúan discriminando a la mujer. Otros estiman que la lengua de por sí sola no es sexista, parten de la base de que la lengua no discrimina, es funcional y adaptable a lo que se quiere decir, por tanto es sexista la mente o la ideología de quien emite un mensaje en este sentido. La lengua sería la herramienta que puede articular un discurso sexista.


title: Socialización diferencial

text: El androcentrismo se puede hacer presente en algunos discursos o frases no nombrando a las mujeres o dejándolas en el anonimato, lo que no se nombra no existe, pero la lengua tiene mecanismos y expresiones para visibilizar y no excluir a nadie.En otras ocasiones puede ocurrir que más que invisibilizar a las mujeres en el discurso, se les nombra para evidenciar sus excesos, carencias, defectos o su relativa importancia.


title: Diego Nicolás Eduardo

text: Diego Nicolás Martín Eduardo y Villarreal (San Cristóbal de La Laguna, Tenerife, 12 de noviembre de 1734 - Tacoronte, Tenerife, 30 de enero de 1798) fue un arquitecto español y dibujante, canónigo de la Catedral de Santa Ana de Las Palmas de Gran Canaria. Fue el introductor del estilo neoclásico en la arquitectura de las Islas Canarias.


title: Diego Nicolás Eduardo

text: Nació en el seno de una familia de origen irlandés (el apellido familiar era "Edwards", pero fue castellanizado como "Eduardo"). Diego Nicolás se trasladó tempranamente con su familia a Tacoronte en donde establecieron su residencia.


title: Diego Nicolás Eduardo

text: Entre 1744 y 1747 cursa los primeros estudios en la Universidad de San Agustín en La Laguna (origen de la Universidad de La Laguna actual), hasta que esta fue clausurada en 1747. Se forma en dibujo y arquitectura en Granada, Madrid y Segovia, convirtiéndose tras sus estudios en el primer director de la Escuela de Dibujo de Gran Canaria. En 1769 se convierte en capellán de la Academia Militar de Artillería en Segovia.


title: Diego Nicolás Eduardo

text: En 1776 toma posesión de la plaza de racionero en la Catedral de Santa Ana de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, teniendo un importante papel en las obras de reformas de este edificio, no sin polémica, pues fue criticado y denunciado por algunas de sus actuaciones. En concreto como canónigo del templo fue responsable de abovedar la catedral y completar el cimborrio, entre otras cosas. También realiza la reforma de la Iglesia Matriz de Santiago de Los Caballeros de Gáldar siguiendo el proyecto de su hermano Antonio José Eduardo. Realiza además varios proyectos de construcción y reforma de otros edificios de arquitectura religiosa.


title: Diego Nicolás Eduardo

text: Diego Nicolás Eduardo construyó la actual Parroquia Matriz de San Agustín del barrio de Vegueta de la ciudad de Las Palmas. En 1787 es nombrado profesor de la Academia de Dibujo de Las Palmas, fundada por la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Gran Canaria, teniendo alumnos destacados como Luján Pérez.


title: Diego Nicolás Eduardo

text: Apenas cuatro meses después de haber regresado a su isla natal, Nicolás Eduardo fallece en Tacoronte, el 30 de enero de 1798. Posteriormente, el Cabildo Catedral de Las Palmas acordó realizar una lápida y un busto o retrato para honra del dibujante y constructor de su catedral y por el mérito extraordinario de su obra.


title: Moros intrepidus

text: Moros intrepidus es la única especie conocida del género extinto Moros (del griego "condenación inminente") de dinosaurio terópodo tiranosauroideo, que vivió a mediados del período Cretácico, durante el Cenomaniense, hace aproximadamente 96,4 millones de años, en lo que es hoy Norteamérica.  "Moros" era un tiranosauroideo de tamaño pequeño y cursorial, con un peso estimado en cerca de 78 kilogramos. Los huesos del pie de "Moros" eran extremadamente delgados, y se encontró que las proporciones metatarsianas eran más similares a lo ornitomimidos que a otros tirannosauroides del Cretácico tardío. Solo se conoce a una especie, Moros intrepidus. El nombre del género se deriva del griego "Moros", una personificación de la condenación inminente, en referencia a que representa el establecimiento del linaje de los tiranosauroideos en América del Norte. El nombre de la especie se deriva del latín "intrepidus", "intrépido", evocando la hipótesis de la dispersión de los tiranosauroideos a través de Norteamérica siguiendo a la aparición de "Moros".


title: Moros intrepidus

text: "Moros" fue hallado por primera vez en 2013 en la Formación Cedar Mountain localizada en Utah, en los Estados Unidos. Moros se descubrió por primera vez en el sitio Stormy Theropod ubicado en el condado de Emery en el estado estadounidense de Utah. Los paleontólogos habían estado investigando el área durante diez años cuando en 2013 Lindsay Zanno vio huesos de las extremidades sobresaliendo de una ladera , lo que provocó la excavación. Los huesos fueron descritos como una nueva especie en febrero de 2019 por Lindsay E. Zanno, Ryan T. Tucker, Aurore Canoville, Haviv M. Avrahami, Terry A. Gates y Peter J. Makovicky.


title: Moros intrepidus

text: El holotipo , NCSM 33392 , se encontró en el miembro Mussentuchit inferior de la Formación Cedar Mountain que data del Cenomaniense. La capa tiene una edad máxima de 96,4 millones de años. El holotipo consiste en una extremidad posterior derecha. Contiene el fémur, la espinilla, el segundo y cuarto metatarsianos y la tercera y cuarta falange del cuarto dedo del pie. Las líneas de crecimiento detenido indican que representa a un individuo subadulto de seis o siete años, que se acerca a su tamaño máximo. Además, dos dientes premaxilares fueron referidos a la especie, especímenes NCSM 33393 y NCSM 33276. "Moros" representa además el más antiguo material diagnóstico de un tiranosauroideo del Cretácico de Norteamérica por un margen de unos 15 millones de años con respecto a los hallazgos más antiguos conocidos anteriormente. En sus análisis filogenéticos, Zanno y sus colegas en 2019 recuperaron a Moros como un pantyranosaurio basal junto con taxones asiáticos de mediados del Cretácico como "Xiongguanlong" y "Timurlengia". Esta afinidad filogenética con los tiranosauroides basales asiáticos sugiere que "Moros" fue parte de un intercambio transcontinental entre las biotas de Asia y América del Norte durante el Cretácico medio que está bien documentado en otros taxones.


title: Giorgio Silfer

text: Giorgio Silfer (Milán, Italia, 13 de septiembre de 1949) es un pedagogo y andragogo educado en italiano. En 1970 fundó con otros escritores la revista cultural en esperanto "Literatura Foiro"; fue su editor en jefe hasta 1980. Cofundador del club literario La Patrolo, en 1969. Inició el PEN Club Esperanto en 1991, y en 1993 logró el reconocimiento del esperanto como lengua literaria por parte del PEN Internacional. En 1996, fue uno de los signatarios más importantes de la Declaración Universal de Derechos Lingüísticos.


title: Giorgio Silfer

text: Silfer ha sido políticamente activo dentro del Partido Republicano Italiano, partido de izquierda no socialista. Se ha desempeñado como funcionario en el Parlamento de Lombardía, Italia. Como profesor, ha enseñado en Italia, Finlandia, Suiza, Bulgaria, España, México y en países africanos.


title: Giorgio Silfer

text: Giorgio Silfer es el dramaturgo líder en esperanto y ha introducido varios géneros importantes a esta lengua. Además de quince obras teatrales y tres colecciones de poesía en esperanto, ha publicado una novela en italiano y cerca de dos mil artículos y ensayos en diferentes idiomas. También ha escrito letras para canciones, especialmente para Gianfranco Molle, Nikolin' y Anjo Amika. "Mestre de gai saber" en los Juegos Florales Internacionales (Cataluña).


title: Giorgio Silfer

text: Editó el título "Lingue internazionali" para el "Grande Dizionario Enciclopedico UTET". Revisó el libro de referencia sobre los idiomas artificiales "Aga Magéra Difúra". Con su colega Carlo Minnaja, ha compilado el extenso (748 páginas) "Historio de la esperanta literaturo" ("Historia de la literatura en esperanto"), 2015. El grupo editorial Grañén Porrúa publicó en México su largo ensayo "Breve historia cultural de la comunidad esperantófona", traducido por María Elena Ruiz Cruz, 2019. Otra editorial mexicana publicó en 2020 "La casa del enterrador y otros cuentos hispánicos".


title: Corte de Apelaciones de Copiapó

text: La Corte de Apelaciones de Copiapó es el tribunal de alzada chileno que tiene asiento en la ciudad de Copiapó y cuyo territorio jurisdiccional comprende la Región de Atacama.


title: Corte de Apelaciones de Copiapó

text: En caso de inhabilidad o impedimento de todos sus integrantes, este tribunal es subrogado por la Corte de Apelaciones de La Serena.


title: Corte de Apelaciones de Copiapó

text: La Corte de Apelaciones de Copiapó fue creada por la ley 17.939 de 13 de junio de 1973, teniendo como territorio de cobertura la entonces Provincia de Atacama, que en 1974 con la Regionalización se convirtió en la actual Región de Atacama.


title: Corte de Apelaciones de Copiapó

text: Según el artículo 56 del Código Orgánico de Tribunales (COT), la Corte de Apelaciones de Copiapó está compuesta por cuatro integrantes llamados ministros, al igual que sus símiles de Iquique, Chillán, Puerto Montt, Coihaique y Punta Arenas. Además de ello, tiene un fiscal judicial (artículo 58 del COT), tres relatores (artículo 59 del COT), y un secretario judicial (artículo 60 del COT).


title: Corte de Apelaciones de Copiapó

text: Actualmente, está compuesto por:La Corte de Apelaciones ejerce sus atribuciones directivas, económicas y correccionales sobre los siguientes tribunales, los cuales se encuentran bajo su dependencia:


title: Ofensiva de Deir ez-Zor (enero de 2016)

text: La ofensiva de Deir ez-Zor (enero de 2016) fue una operación militar del EIIL, durante la cual se hizo cargo de los suburbios del norte de Deir ez-Zor el 16 de enero de 2016, y mató de 135 a 300 personas, mientras que también secuestró a otras 400.


title: Ofensiva de Deir ez-Zor (enero de 2016)

text: En 2011, la Guerra Civil Siria comenzó después de un levantamiento contra el presidente Bashar al-Assad. Los rebeldes tomaron la gobernación de Deir ez-Zor, excepto por aproximadamente la mitad de la ciudad de Deir ez-Zor, que quedó en manos del gobierno. Sin embargo, en 2014, el Estado Islámico de Irak y el Levante (EIIL) se hicieron cargo de todas las áreas que anteriormente ocupaban los rebeldes. Desde entonces, el EIIL intentó repetidamente tomar el control del resto de la ciudad de Deir ez-Zor.