title: Baške Oštarije

text: Se encuentra a una altitud de 919 msnm a 226 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Baške Oštarije

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 27 habitantes.


title: Eduardo Gutiérrez Fernández

text: Eduardo Gutiérrez Fernández (Ribadeo, 3 de febrero de 1948) es un político y ensayista español.


title: Eduardo Gutiérrez Fernández

text: Fundó y presidió la Agrupación Cultural Francisco Lanza.


title: Eduardo Gutiérrez Fernández

text: Profesor de historia e historiador, militante del BNG, fue concejal en Ribadeo desde 1983. Fue además alcalde entre 1987 y 1995. Después fue diputado provincial (1995-1997) y diputado en el Parlamento de Galicia por la circunscripción de Lugo (1997-2005) siempre con el BNG. A raíz de la sucesión de Xosé Manuel Beiras por Anxo Quintana en la cabeza del BNG, abandonó esta formación. En 2010 anunció su candidatura a la alcaldía de Ribadeo encabezando la lista del PSdeG-PSOE, siendo concejal por dicha formación en 2011-2015.


title: Eduardo Gutiérrez Fernández

text: El 30 de mayo de 2016 el pleno extraordinario del ayuntamiento de Ribadeo le concedió por unanimidad el título de cronista oficial de Ribadeo, recibido en acto celebrado el 23 de julio. Es autor de los textos ilustrativos de las placas de Sargadelos en el callejero ribadense.


title: Mainchín de Limerick

text: Mainquino o Mainchín de Limerick (f. s. VI), fue un obispo irlandés, y habría sido el fundador de la iglesia de Limerick (Irlanda). Es un santo en la tradición irlandesa, adquiriendo especial eminencia como el santo patrón de la ciudad de Limerick.


title: Mainchín de Limerick

text: A través de su padre Sétna, se dice que Mainchín pertenece al Dál Cais, dado un pedigrí que lo vincula con los antepasados de la dinastía O'Brien. Su tutor fue el Corco Mruad saint Mac Creiche según la Vida de ese santo. Se dice que Mainchín fundó Luimneach (actual Limerick) cuando Ferdomnach, rey de Dál Cais, le otorgó tierras en Inis Sibtond.


title: Mainchín de Limerick

text: Un problema importante con lo anterior es que los mismos Dál Cais se desconocen con ese nombre antes del 930 y los eruditos creen que son descendientes de una población Déisi que emigró a la región en un período incierto. Antes de Dál Cais, la región más grande parece haber estado dominada durante un tiempo por otra gente en su totalidad, Uí Fidgenti, quien finalmente se vieron muy desplazados por los Dál Cais en la segunda mitad del siglo X, aunque después de haberla invadido previamente.


title: Mainchín de Limerick

text: Mainchín también es el santo patrono de Brug Ríg (ahora Bruree) la antigua sede real de Uí Fidgenti.


title: Mainchín de Limerick

text: Se ha argumentado que su aparición en Limerick se debe en realidad a su adopción por los nórdicos, con quienes la familia O'Donovan, representantes tardíos del reino, estaban estrechamente relacionados.


title: Mainchín de Limerick

text: No se conocen sucesores de Mainchín en Limerick antes del siglo XII y, por lo tanto, su existencia no puede verificarse antes de esa fecha.


title: Mainchín de Limerick

text: En el martirologio de Donegal, la fiesta de Mainchín se celebra el 29 de diciembre. En Bruree, su fiesta se conmemora el 2 de enero, pero esta fecha puede haber sido tomada erróneamente de la registrada para San Manchán (Manchéne) de Min Droichit en el Félire Óengusso. La martirología romana también enumera el 2 de enero como el memorial de Mainchín de Limerick.


title: Monna Rosa

text: Monna Rosa es el título de dos pinturas al óleo de Dante Gabriel Rossetti las cuales representan a Frances Leyland, esposa del magnate naviero Frederick Richards Leyland. La primera, de menor tamaño, fue completada en 1862, resultando desconocido su paradero actual, mientras que la segunda fue terminada en 1867 y forma parte actualmente de una colección privada.


title: Monna Rosa

text: "Monna Rosa" fue uno de los primeros dieciocho cuadros que Leyland comisionó a Rossetti, sin contar los encargos no satisfechos. Poco después de adquirir su primera obra del pintor, Leyland exploró junto a Rossetti la idea de un tríptico del artista, el cual fue finalmente elaborado con las obras "Mnemósine", "La doncella bienaventurada" y "Proserpina". Junto con las anteriores, otras tres pinturas fueron colgadas en la sala de dibujo de la residencia de Leyland: "Monna Rosa", "Veronica Veronese" y "Lady Lilith", siendo los seis cuadros denominados "maravillas" por el magnate.


title: Monna Rosa

text: Rossetti escribió a Frederick Leyland sobre la pintura el 18 de junio de 1867:


title: Monna Rosa

text: Rossetti pidió posteriormente a Leyland la devolución del cuadro con el fin de reelaborarlo, terminándolo rápidamente el 3 de diciembre de 1873 en Kelmscott. En la época en que Rossetti se encontraba pintando "Monna Rosa", el artista presentó a James McNeill Whistler y a Leyland. La pantalla de pavo real del fondo de la obra así como la porcelana blanca y azul del jarrón poseen similitudes con la decoración de "La Habitación del Pavo Real", la cual Whistler crearía posteriormente para Leyland.


title: Monna Rosa

text: Henry Currie Marillie describió la obra en 1904 como una "pequeña pero bonita imagen" y un "estudio en precioso color", señalando además que el rojo y el dorado iluminan las rosas, el vestido, las joyas y el pelo, así como la maceta y la pantalla de pavo real del fondo. Linda Merrill, no obstante, es menos condescendiente con la pintura, escribiendo que es "más un vestido que un retrato, con accesorios para mejorar el tema de la belleza sin propósito: el engreimiento llamaba por una extravagante bufanda salpicada de plumas de pavo real y una maceta azul y blanca en el patrón (...) favorito del artista". Desde una perspectiva más moderna, Jessica Feldman subraya que el jarrón chino "se ha convertido en un emblema del esteticismo en sí mismo". Según Feldman, el jarrón no debería ser visto como un simple elemento decorativo puesto que refleja las texturas del vestido, las rosas y la pantalla de pavo real, destacando Feldman la pasión de Rossetti por coleccionar mercancías orientales e incluso su afición por la traducción, trasladando en este caso un jarrón chino a la pintura inglesa.


title: Mi mala

text: «Mi mala» es una canción del dúo venezolano Mau y Ricky y la cantante colombiana Karol G. La canción fue coescrita por el dúo, Karol G, Matluck, Jon Leone, Camilo Echeverry y su productor, Tainy. Una versión de remix con Becky G, Lali Espósito y Leslie Grace se lanzó el 9 de febrero de 2018.


title: Mi mala

text: La canción fue escrita por Mau & Ricky, Karol G, Camilo Echeverry, Max Matluck, Tainy y Jon Leone. «Mi mala» gira en torno a dos personas que no quieren estar en una relación seria, y que ambos saben que se ven con otras personas, pero aun así no les importa.


title: Mi mala

text: «Mi mala (Remix)» fue lanzada el 9 de febrero de 2018, con participación de la cantante estadounidense Becky G, la cantante argentina Lali Espósito y la cantante dominicana Leslie Grace. El video musical fue filmado el 18 de enero de 2018 en Miami, Florida, y fue dirigido por David Bohórquez.


title: Mi mala

text: Para el remix, el dúo invitó a tres voces femeninas más. En la exclusiva detrás de escenas de Spotify, Ricky dijo: «Creo que es muy importante apoyar al talento femenino, [para que] se vuelva más poderoso e influyente como el de otras mujeres». Karol G admitió que estaba «entusiasmada» con la canción porque «es leal a lo que [ella] siempre quiso con [su] proyecto: dar a las mujeres razones para sentirse inspiradas y maravillosas. Leslie Grace declaró que «en la industria de la música, las mujeres se están apoderando de su territorio» y Lali Espósito agregó que «era hora de que las mujeres se unieran». Finalmente, Becky G también expresó su emoción al decir: «somos esta generación más joven en música, y poder compartir la luz es simplemente increíble».


title: Mi mala

text: Becky G y Grace habían trabajado juntas anteriormente en la canción «Díganle». La canción alcanzó el puesto número 13 en la lista de ventas de canciones digitales de "Billboard Latin Chart" y fue certificada como platino (latino) por la Asociación de Industria Discográfica de Estados Estados Unidos (RIAA). En 2011, Mau y Ricky («MR» en ese entonces) abrió un espectáculo para Teen Angels, el antiguo grupo de Lali, en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires.


title: Mi mala

text: "Billboard" describió la canción como un «remix sizzling de lenta mermelada de reggaeton». Además, Diana Marti de "E! Online" dijo que la pista «es contagiosa y te dejará repitiéndola a cada momento». Jeff Benjamin, de "Fuse", agregó que «[el remix] es más que un simple retrabajo, es un foco más importante en el gran talento femenino que proviene de la comunidad de la música latina y destaca la necesidad de arrojar más luz sobre él».


title: Mi mala

text: El video musical oficial fue filmado por el director David Bohórquez en Miami, Florida, el 18 de enero de 2018. Se estrenó en Spotify el 9 de febrero de 2018, en la lista de reproducción titulada "¡Viva Latino!". Tres días después, el 12 de febrero, se estrenó en YouTube. Bohórquez había dirigido previamente el video musical para la versión original.


title: Maria Theresia Bonzel

text: Regina Christine Wilhelmine Bonzel (Olpe, 17 de septiembre de 1830-"Ibídem", 6 de febrero de 1905), más conocida por su nombre religioso Maria Theresia, fue una religiosa católica alemana y fundadora de la Congregación de las Hermanas Pobres de San Francisco de la Adoración Perpetua. Es venerada como beata en la Iglesia católica.


title: Maria Theresia Bonzel

text: Regina Christine Wilhelmine Bonzel nació en Olpe (Alemania) en el seno de una familia de comerciantes. Desde su juventud se dedicó al ejercicio de las obras de misericordia. En 1860 recibió la autorización del obispo de Paderborn para fundar una congregación religiosa dedicada a la asistencia de los niños e enfermos pobres. En 1863 la mayor parte de las religiosas se trasladaron a Salzkotten, dando inicio a una nueva congregación. Bonzel por su parte se mantuvo en Olpe y dio al instituto el nombre de Congregación de las Pobres Hermanas Franciscanas de la Adoración Perpetua. El 20 de julio de ese mismo año hizo sus votos religiosos cambiando su nombre por el de Maria Theresia.


title: Maria Theresia Bonzel

text: El 18 de septiembre de 1961 se dio inició, en Paderborn, al proceso informativo para la beatificación de Maria Theresia. El proceso dipocesano concluyó en 1970 y fue presentado a la Santa Sede. El papa Benedicto XVI la declaró venerable el 27 de marzo de 2010 y el papa Francisco la beatificó el 13 de noviembre de 2013. La ceremonia de beatificación fue presidida por el cardenal Angelo Amato, prefecto de la Congregación para las Causas de los Santos.


title: Mish

text: Mish (en árabe: مش) es un queso egipcio tradicional que se hace fermentando queso salado durante varios meses o años.


title: Mish

text: Mish puede ser similar al queso que se ha encontrado en la tumba de la Primera Dinastía Faraón Hor-Aha en Saqqara, desde 3200 AC. Generalmente se prepara en casa, aunque algunos se venden en mercados locales. Los campesinos lo usan como alimento básico. Cuando está maduro, es de color marrón amarillento y tiene un sabor fuerte, salado y picante. Los productos similares a Mish se fabrican comercialmente con diferentes tipos de queso egipcio, como el Domiati o el Ras, con diferentes edades.


title: Mish

text: Mish generalmente se hace en casa con queso Karish. El queso se escurre, se enjuaga y se acoda con sal en una vasija de barro. Luego, el frasco se llena con una solución decapante de suero de leche, leche desnatada, suero de leche, pimientos rojos y verdes. Se agrega un poco de mish viejo para comenzar la fermentación. El contenedor sellado se deja por un año o más a temperatura ambiente. El contenedor se puede abrir para que se pueda quitar un poco para el consumo, y se agreguen queso fresco y otros ingredientes, de modo que no haya un límite particular para la edad del cacharro.


title: Mish

text: = En la cultura popular = La frase "está en todas partes, como mish" significa que algo es común. Los gusanos diminutos a menudo se reproducen en la cría, pero no son peligrosos. El dicho "los gusanos del mish surgen de él" significa que es un problema que no se puede resolver, pero no vale la pena preocuparse por eso.


title: Mish

text: = Referencia =


title: Lébamba

text: Lébamba es una gabonesa, "chef-lieu" del departamento de Louétsi-Wano de la provincia de Ngounié.


title: Lébamba

text: En 2013 la comuna tenía una población de 7727 habitantes, de los cuales 3757 eran hombres y 3970 eran mujeres.


title: Lébamba

text: La localidad, habitada principalmente por la etnia nzebi y con una economía basada en una almazara para palmeras, es uno de los principales núcleos de investigación científica del país. Desde los años 1960 alberga un centro de investigación agronómica, en el cual se han desarrollado un proyecto de las Naciones Unidas para estudiar la resistencia del ganado a la tripanosomiasis y otro de la Unión Europea sobre fertilización de suelos. Un proyecto americano mantiene aquí el hospital protestante de Bongolo, uno de los principales establecimientos sanitarios del país. A tres kilómetros de la localidad se hallan las grutas de Bongolo, una red de galerías subterráneas kársticas.


title: Lébamba

text: Se ubica en el cruce de las carreteras N6 y R20, a orillas del río Ngounié, unos 60 km aguas arriba de la capital provincial Mouila.


title: Thema de Cefalonia

text: El tema de Cefalonia (, thema Kephallēnias/Kephalonias) fue un tema bizantino (provincia civil-militar) localizado en Grecia occidental, comprendiendo las Islas Jónicas. Existió desde el siglo VIII hasta su conquista por el reino de Sicilia en 1185.


title: Thema de Cefalonia

text: Durante el Imperio Romano, las islas Jónicas (Corfú, Cefalonia, Zante, Ítaca, Léucade y Citera) fueron parte de las provincias de Acaya y Epiro. Bajo el imperio bizantino y con la excepción de Citera formaron el tema separado de Cefalonia. Las islas quedaron en gran parte intactas tras las invasiones eslavas del siglo VII y formaron la base para el restablecimiento del control imperial y la rehelenización de las costas vecinas.


title: Thema de Cefalonia

text: Se desconoce la fecha exacta de su establecimiento como tema. El emperador Constantino VII Porfirogéneta (r. 913–959) afirma en su obra "De administrando imperio", que era originalmente un "tourma" (subdivisión) del tema de Longobardia en Italia del Sur, y que fue elevado a "strategis" (un "generalato"), pero no a tema de pleno derecho por el emperador León VI el Sabio (r. 886–912). Aun así, esto es claramente un error pues constan varios generales ("strategoi") de Cefalonia antes de aquella fecha. Así, el "Taktikon Uspensky" de 842/843 claramente menciona un strategos de Cefalonia, y la crónica latina "Annales regni Francorum" menciona uno ya en 809. Se han encontrado sellos que hacen todavía más temprano el establecimiento de Cefalonia al menos como "strategis" si no como tema, llevando la fecha al menos a mediados o finales del siglo VIII.


title: Thema de Cefalonia

text: El error de Constantino VII, aun así, refleja los cercanos vínculos de Cefalonia con las posesiones imperiales en Italia del Sur: las Islas Jónicas sirvieron como la vía de comunicación principal y base de operaciones en Italia y eran posiciones estratégicas para controlar la navegación entre los mares Jónico y Adriáticos y prevenir la piratería árabe.Contrariamente a la descripción de Constantino, Longobardia fue probablemente constituida inicialmente como "tourma" de Cefalonia después de la toma bizantina de Bari en 876. No obstante, en varios casos, los gobiernos de Cefalonia y Longobardia (o, a veces, de Nicópolis en Epiro) recayeron en la misma persona.


title: Thema de Cefalonia

text: El "strategos" probablemente estuviera basado en Cefalonia, pero es también mencionado a veces en otros lugares como Corfú. En "De administrando imperio", el tema queda séptimo en rango entre los temas "occidentales" o europeos. Como en todos los temas europeos, su "strategos" no recibía su salario, 12 libras de oro, del tesoro imperial sino de los ingresos por impuestos de su tema. Cefalonia era importante principalmente en el contexto marítimo y tuvo su flota propia, incluyendo un contingente de mardaítas como infantería de marina y remeros bajo un "tourmarches". Otro "tourmarchai" con comandantes subordinados mandaba la guarnición del tema. El historiador Warren Treadgold estima las fuerzas militares del tema en 2.000 hombres en el siglo IX. El tema era también frecuentemente utilizado como exilio para prisioneros políticos.


title: Thema de Cefalonia

text: El tema de Cefalonia aparece frecuentemente mencionado en contexto bélico en los siglos IX-XI. En 809, el "strategos" Pablo derrotó una flota veneciana frente a Dalmacia. En 880, el almirante Nasar derrotó en una batalla estratégica a una flota pirata árabe que saqueaba las islas del tema. Las tropas de Cefalonia posteriormente participaron en la ofensiva bizantina en Italia. Los mardaítas de Cefalonia son mencionados en la expedición fallida de 949 contra el Emirato de Creta. La última mención de un "strategos" de Cefalonia data de 1011, cuándo Kontoleon Tornikios fue enviado a Italia a suprimir una revuelta lombarda. Tras el derrumbe bizantino en Italia a mediados del siglo XI, el tema perdió importancia y quedó al mando de gobernadore civiles bajo el título de "krites" ("jueces").


title: Thema de Cefalonia

text: Desde finales del siglo XI, las islas Jónicas se convirtieron en campo de batalla durante las guerras bizantino-normandas. La isla de Corfú fue ocupada por los normandos en 1081–1085 y 1147–1149, mientras los venecianos la asediaron sin éxito en 1122–1123. La isla de Cefalonia sufrió otro asedio infructuoso en 1085, fue saqueada en 1099 por lospisanos y en 1126 por los venecianos. Finalmente, Corfú y el resto del tema salvo Léucada fue tomado por los normandos liderados por Guillermo II de Sicilia en 1185. A pesar de que Corfú fue recuperado por los bizantinos en 1191, las otras islas no fueron recuperadas y formaron el condado palatino de Cefalonia y Zante en manos del almirante griego de Guillermo, Margaritone de Brindisi.


title: Sólo por hoy

text: Sólo por hoy es una película Argentina dirigida por Ariel Rotter sobre su propio guion escrito en colaboración con Lautaro Núñez de Arco y con la asesoría de David Oubiña. Se estrenó el 7 de junio de 2001 y tuvo como actores principales a Sergio Boris, Ailí Chen, Damián Dreizik, Federico Esquerro y Mariano Martínez.


title: Sólo por hoy

text: La banda sonora de la película fue compuesta y ejecutada por Gustavo Cerati en colaboración con Flavio Etcheto.


title: Sólo por hoy

text: Narra las situaciones cotidianas de cinco amigos que comparten una casa en Buenos Aires. Estructurada como un rompecabezas compuesto por fragmentos de los cinco personajes durante los cinco días de la semana. Cada uno atraviesa diferentes situaciones, conformando en el final una única escena sobre los deseos y las limitaciones de nuestras vidas.


title: Sólo por hoy

text: Intervinieron en la película los siguientes intérpretes:  Hugo Caligaris en "La Nación" opinó: Luciano Montenegro en "Página 12" escribió: Fernando M. Peña en "Filmonline.com.ar" dijo:  Manrupe y Portela escriben:


title: Sólo por hoy

text: La película fue rodada en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.


title: Sólo por hoy

text: Las escenas en que los protagonistas comparten su hogar fueron rodadas en el edificio llamado Villa Virginillo, construcción histórica edificada en 1908 y situada en Av. Córdoba y Dorrego (CABA). También se lo identifica popularmente como "Edificio del Águila" debido a que está coronado con un ave rapaz.


title: Sólo por hoy

text: Varias canciones de la banda sonora, compuesta por Gustavo Cerati, fueron inspiradas en escenas rodadas en este edificio.


title: Sólo por hoy

text: Si bien el mismo estaba protegido por la ley 3056 debido a su valor histórico-patrimonial, el gobierno porteño habilitó recientemente su demolición para la construcción de un edificio.


title: Lodi (estación)

text: La estación de Lodi es una estación en la Línea C del Metro de Roma. La estación no se encuentra precisamente debajo de Piazza Lodi, de donde toma su nombre, sino cerca de la intersección de Via La Spezia, a través de Orvieto y Piazza Camerino, en el distrito de Tuscolano.


title: Lodi (estación)

text: Las obras comenzaron en la construcción de la nueva estación en abril de 2007. La estación se terminó en enero de 2015. Su apertura tuvo lugar el 29 de junio de 2015 y fue el término temporal de la línea C hasta la apertura de San Giovanni el 12 de mayo de 2018.


title: Lodi (estación)

text: La estación permite los siguientes intercambios:


title: Cesarica

text: Cesarica es una localidad de Croacia en el municipio de Karlobag, condado de Lika-Senj.


title: Cesarica

text: Se encuentra a una altitud de 22 msnm a 225 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Cesarica

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 123 habitantes.


title: Estaciones de investigación en la Tierra de la Reina Maud

text: Las estaciones de investigación en la Tierra de la Reina Maud están conectadas por el Proyecto de Red Dronning Maud Land Air (DROMLAN), que es un acuerdo de cooperación para el transporte entre los once países con estaciones de investigación en el este de la Antártida. Aviones de largo alcance vuelan entre Ciudad del Cabo, África del Sur y el Aeródromo de Troll, situado en la estación de investigación en Troll , o la pista de aterrizaje en la base de Novolazarevskaya. A partir de estos dos principales aeropuertos, aeronaves más pequeñas pueden volar más a otros destinos antárticos.


text: A través del Aeródromo de Troll, la estación noruega de Troll sirve como un importante hub de la red DROMLAN. La investigación en Troll incluye el aire y medidas atmosféricas, monitoreo de gases de efecto invernadero y colonias de pájaros, así como investigaciones meteorológicas y de clima. La otra estación noruega, Tor, fue establecida para investigar pájaros en la colonia de cría en la montaña Svarthamaren. Las actividades manejadas por Rusia en la estación Novolazarevskaya incluyen control medioambiental, mapeo/ geodesia, observaciones geomagnéticas y meteorológicas, glaciología, biología, ionosférico / observaciones auroral, limnología, geología, geofísica y sismología.


text: SANAE IV es la estación de Sudáfrica, y sucesora de tres estaciones anteriores, fue completada en 1997. Sus investigaciones incluyen invasión de ecología/biología, geología, geomorfología y ciencias atmosféricas. Sus instalaciones incluyen un hospital pequeño y un hangar de dos helicópteros. Consta de tres enlazó módulos de 44 metros (144 ft) de largo y 14 metros (46 ) de ancho. Dos estructuras cercanas más pequeñas contienen el plato de satélite utilizado para las comunicaciones y los búnkeres de combustible diésel. La base es atendida y mantenidoa durante todo el año por un equipo de científicos y personal de apoyo. Cada fin de invierno el equipo llega durante la expedición de verano y pasan un período a bordo del S. A. Agulhas II para investigación y logística, permaneciendo en la base a través del invierno austral y regresan a África del Sur al final de la siguiente temporada de verano - una expedición de unos 16 meses. La estación sueca Wasa y la finlandesa Aboa conforman la base Nordenskiöld, que cooperan en investigación y logística. Las investigaciones llevadas a cabo incluyen mapeo/geodesia, glaciología, biología humana, observaciones meteorológicas, geología y geofísica.


text: La estación alemana Neumayer III se terminó en 2009, como sucesora de dos estaciones que fueron sepultadas por nieve y hielo. En ella se realizan investigaciones geofísicas, meteorológicas y sismológicas, así como mediciones química del aire y monitoreo atmosférico de ozono. Kohnen, otra estación de Alemania, fue inaugurada como parte de uno de los principales proyectos de perforación de hielo.


text: La estación Maitri es la sucesora de la estación Dakshin Gangotri desde 1989, primera base antártica de India. Maitri enfoca su investigación en geología, y el estudio del supercontinente Gondwana, cuándo India y Antártida pertenecieron a la misma masa de tierra. También incluye investigaciones de ingeniería en bajas temperaturas pertinentes a las condiciones en el Himalaya.


text: Showa es la estación principal de investigación djaponesa en la Antártida. Una amplia gama de investigaciones se lleva a cabo allí, incluyendo física superior de la atmósfera, meteorología, sismología, gravimetría, geodesia/cartografía, oceanografía, glaciología, geología, investigación médica y biología marina y terrestre. Japón tiene otra estación la domo Fuji inaugurada como parte de uno de los más importantes proyectos de perforación del hielo. Sus principales estudios son acerca del cambio climático y lleva a cabo perforaciones profundas y observaciones atmosféricas.


text: La estación princesa Elisabeth de la Antártida fue establecida por Bélgica como un proyecto para promover ciencias polares, así como para demostrar la posibilidad de la construcción de una estación emisión Cero. La investigación es llevada a cabo por un equipo internacional de científicos, sobre estudios de la climatología, glaciología y microbiología. Entró en servicio el 15 de febrero de 2009. La estación, diseñada, construida y operada por la Fundación Polar Internacional, es la primera base polar que combina materiales de construcción eco-amigables, limpios y uso eficiente de la energía, la optimización de la estación del consumo de energía inteligente y técnicas de gestión de residuos mediante el uso de una micro red inteligente. La estación está conectada a nueve turbinas de viento que se extienden a lo largo de la Utsteinen ridge. Alberga hasta el 16 de científicos ala vez.


text: La estación Kohnen es una estación de verano alemana, capaz de acomodar hasta 20 personas. Fue nombrada en honor al geofísico Heinz Kohnen (1938-1997), que durante mucho tiempo fue el jefe de logística en el Instituto Alfred Wegener. La estación se abrió en 2001, y es la base logística del proyecto ice coring en Dronning Maud Land, el Proyecto Europeo para tomas de muestra en Hielo en la Antártida (EPICA). La estación es suministrada por un convoy de 6 de remolques de vehículos, que son reabastecidos veces al año.


title: Crni Dabar

text: Crni Dabar es una localidad de Croacia en el municipio de Karlobag, condado de Lika-Senj.


title: Crni Dabar

text: Se encuentra a una altitud de 719 msnm a 229 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Crni Dabar

text: Para la fecha del censo 2011 la localidad se encontraba deshabitada.


title: Vincenciano

text: Vincenciano de Rouffiac (en francés: Vicentien o Viance, 623-672), fue un ermitaño de Lemosín en el siglo VII.


title: Vincenciano

text: Criado en la corte de los duques de Aquitania, eligió una vida de ermitaño y se retiró a un bosque en Rouffiac, cerca de Limoges hasta su muerte en 672.


title: Vincenciano

text: El obispo de Limoges, Rustic, ordenó el transporte de su cuerpo a Avolca-Curtis (ahora Saint-Viance), en Corrèze. Allí, el sacerdote Savinien, amigo de Vincenciano, erigió una iglesia en su honor. Entonces se le aparece un ángel y le ordena que traiga el cuerpo de Vincenciano para enterrarlo en su iglesia. En el camino, la procesión funeraria, tirada por bueyes, es atacada por un oso que mata a uno de los animales. Entonces ocurre un milagro, el oso toma el lugar del buey en el enganche.


title: Yasmin Raeis

text: Yasmin Raeis () es una actriz egipcia. Comenzó su carrera actuando en una serie de televisión llamada "3ard khas". Además, fue el personaje principal en la película "Factory Girl", la cual fue seleccionada para competir como mejor película en lengua extranjera en los premios Óscar, pero finalmente no fue nominada.


title: Yasmin Raeis

text: Raeis nació en Egipto, de padre palestino y madre egipcia. Después de una carrera como modelo, se unió a la industria del cine como aspirante a actriz dando un giro en su vida, cuando inesperadamente fue seleccionada para el rol que definiría su carrera en la película Factory Girl del director Mohamed Khan en 2014. Yasmin desempeñó el papel de una chica que cae bajo el hechizo del amor, trascendiendo con esta experiencia la diferencia de clases para finalmente afrontar una implacable sociedad tradicional que tiene miedo del amor. Destacándose como una de sus más indelebles actuaciones, Khan predijo que la actuación de la joven definitivamente merecía el premio a Mejor Actriz, lo que luego resultó ser cierto, ya que recibió su primer premio a Mejor Actriz en el Festival International de Cine de Dubái 2013. Obtener seis premios a mejor actriz le dio un estado como una actriz talentosa y joven.


title: Yasmin Raeis

text: Dubai International Film Festival Malmö Arab Film Festival Egyptian National Film Festival International Oriental Film Festival en Geneva MEDFilm Festival Sala Women Film Festival Montreal World Film Festival ANA Contemporary Arab Cinema Festival


title: Mo'men

text: Mo'men (en árabe: مؤمن pronunciado [ˈmoʔmen]) es una cadena de restaurantes de comida rápida con sede en El Cairo, Egipto, que se especializa en sándwiches. Mo'men es una subsidiaria de propiedad total del Grupo Mo'men.


title: Mo'men

text: Los hermanos Mo'men abrieron su primer restaurante en Heliópolis en 1988, con un capital de 12,000.L.E. En ese momento, Egipto se estaba abriendo a las franquicias internacionales y muchos esperaban la llegada de cadenas de comida rápida estadounidenses como McDonald's y KFC. Sin embargo, las cadenas locales de comida rápida como Mo'men comenzaron a satisfacer esa demanda del mercado. En la actualidad, la cadena de restaurantes Mo'men se está convirtiendo en una de las grandes cadenas de restaurantes de Egipto en términos de ventas promedio y número de clientes por restaurante, con 57 restaurantes que atienden a más de diez millones de clientes al año. Los restaurantes de Mo'men atienden a más del doble de clientes y logran el doble de ventas por restaurante, en comparación con cualquiera de las cadenas internacionales que operan en Egipto.


title: Mo'men

text: Actualmente hay 62 ubicaciones Mo'men en Egipto que cubren todas las ciudades de El Cairo y Alejandría, así como otras ubicaciones en el país.


title: Mo'men

text: Mo'men abrió recientemente ubicaciones en Libia, Sudán, Dubái, Kuwait, Baréin, Arabia Saudita y Malasia.


title: Mo'men

text: En octubre de 1999, comenzó la construcción de la fábrica de Mo'men. La fábrica se construyó con una capacidad de producción de 1.5 toneladas por hora y se considera una de las más grandes de Medio Oriente. La fábrica tiene 12,000 m² y consiste en:El 30 de julio de 2008, Actis Capital, un importante inversor de capital privado en mercados emergentes, ha completado un acuerdo para invertir US $ 48,5 millones en Mo'men Group. La inversión de US $ 48,5 millones de Actis en Mo'men ayudará al grupo a continuar su expansión planificada en todo el norte de África y la región del Golfo Pérsico. y ahora mo'men también abrió nuevas sucursales en Sudán, países del golfo, Libia e incluso Malasia.


title: Sweet but Psycho

text: «Sweet but Psycho» (en español, «Dulce pero psicópata») es una canción de la cantante estadounidense Ava Max, lanzada el 17 de agosto de 2018 a través de Atlantic Records como el primer sencillo de su álbum de estudio debut "Heaven & Hell" (2020)"." La canción fue escrita por Max, Madison Love, Tix, Cook Classics y el productor Cirkut. Es una canción pop, "dance" pop, electropop y "synth" pop con letras sobre la percepción de una mujer. El título de la canción se inspiró en las frecuentes interacciones entre Max y sus padres. La letra de la canción y el videoclip se volvieron controversiales por supuestamente estigmatizar la percepción de las enfermedades mentales; las organizaciones de salud mental en Irlanda intentaron prohibir la canción en la radio. «Sweet but Psycho» recibió críticas mixtas a positivas de los críticos musicales, que elogiaron su sonido alegre y su coro pegadizo.


title: Sweet but Psycho

text: Tras su lanzamiento, «Sweet but Psycho» apareció en varias listas de reproducción en Spotify antes de llegar al número uno en 22 países, incluidos Finlandia, Noruega, Reino Unido y Suecia. La canción alcanzó el número 10 en la lista musical estadounidense "Billboard" Hot 100. Fue la canción de fin de año más vendida de 2019 en Eslovenia y ha obtenido certificaciones de platino en 15 países, así como de diamante en Brasil, Francia y Polonia. En enero de 2021, la canción ya tenía más de mil millones de reproducciones en Spotify, siendo una de las canciones solistas femeninas más reproducidas en la historia de la plataforma.


title: Sweet but Psycho

text: Un video musical acompañante fue dirigido por Shomi Patwary y muestra al personaje de Max agrediendo a un hombre interpretado por el modelo Prasad Romijn. El video se comparó con las películas "Atracción fatal" (1987) y "El resplandor" (1980), así como con videos musicales de Rihanna y Bebe Rexha. Max interpretó la canción en varios eventos televisados y como parte de un popurrí durante los premios MTV Video Music Awards 2019 y los MTV Europe Music Awards 2019.


title: Sweet but Psycho

text: En 2014, después de haber tenido varias maquetas rechazadas por productores y compositores, y quedar atrapada por negocios cuestionables, Max conoció al productor canadiense Cirkut en una cena organizada por él en Los Ángeles, California. Después de que Max le cantara «Feliz cumpleaños» a Cirkut, la tomó bajo su protección y se encargó de la producción de su música. En julio de 2016, Max lanzó la canción «Anyone but You» en SoundCloud, el cual se hizo popular y atrajo el interés de varios sellos discográficos que la contactaron por correo electrónico, y Max finalmente firmó con Atlantic Records. La compositora estadounidense Madison Love escribió «Sweet but Psycho» después de firmar un contrato editorial con Artist Partner Group (APG), ya que Max procedió a firmar como artista con el mismo sello en un corto período de tiempo. El fundador de APG, Mike Caren, le sugirió a Love que Max debería aparecer en «Sweet but Psycho», que fue la introducción de esta última a la producción ejecutiva. Max y Love casualmente colaboraron juntas como amigas durante su tiempo en la universidad. En una entrevista de 2021 con "Rolling Stone", Love expresó su felicidad por su papel del gran avance de Max usando «pop puro», ya que «cada canción en la radio era rap».


title: Sweet but Psycho

text: «Sweet but Psycho» fue lanzado para descarga digital y "streaming" por Atlantic Records como el primer sencillo del álbum de estudio debut de Max "Heaven & Hell" (2020). La canción fue escrita por Max, Madison Love, Tix, Cook Classics y Cirkut, y el último de los cinco se encargó exclusivamente de la producción. Cuando Max era una niña, sus padres decían que «eres dulce, pero eres un poco psicópata»; esto inspiró el título de la canción. En una entrevista con Idolator, Max habló sobre el mensaje de la canción, afirmando que es «sobre una chica que no tiene miedo de mostrar todos sus lados y sus dualidades, y sobre un chico que ama todos esos lados». Max continuó, diciendo que ella fue malinterpretada como una «psicópata» pero que era «una chica franca...que decía lo que pensaba».


title: Sweet but Psycho

text: «Sweet but Psycho» es una canción pop, "dance pop", electropop y "synth pop" que se inspiró en la música de la década de 1980. Según la partitura de la canción que se publicó en Musicnotes.com, tiene un tempo de 137 pulsaciones por minuto.


title: Sweet but Psycho

text: Chris DeVille de Stereogum comparó «Sweet but Psycho» con canciones de Eurodance como «Be My Lover» de La Bouche, «Blue (Da Ba Dee)» de Eiffel 65 y «Everytime We Touch» de Cascada, junto con los sencillos electropop de Lady Gaga «Poker Face» y «Bad Romance». La letra de la canción describe la percepción de las mujeres en las relaciones; la palabra «psicópata» se refiere a la sensación de ser aceptado por tener una personalidad abierta. Una cita de la serie de televisión estadounidense "30 Rock" se menciona en la letra del coro, «"Grab a cop gun kinda crazy / She's poison but tasty"».


title: Sweet but Psycho

text: Se lanzaron remezclas de «Sweet but Psycho» de Paul Morrell, Morgan Page y Dirty Disco. La remezcla de Morrell tiene un tono oscuro, con una línea de bajo gruesa en contraste con la remezcla edificante de Page que incluye toques melódicos. La remezcla de Dirty Disco fusiona acordes de piano en capas y "stabs" de sintetizador con programación de batería para hacer que la canción suene «tribal».


title: Sweet but Psycho

text: «Sweet but Psycho» fue recibida con críticas mixtas a positivas por parte de los críticos musicales. Al escribir para "Billboard", Jon Ali elogió a «Sweet but Psycho» por proporcionar una porción de pop «instantáneamente adictiva»; la publicación también destacó el «coro prístino e instantáneamente repetible». Sam Brooks de "The Spinoff" lo llamó «un Frankenstein de una canción pop» y dijo que la canción encajaría en la lista de canciones del álbum debut de Lady Gaga en 2008, "The Fame". Elogió a Max por fusionar elementos de la música de Gaga, Katy Perry y Marina Diamandis para convertirse en la Mary Shelley del pop. Según el personal de "Belfast Telegraph", la canción es «contagiosamente pegadiza» y atrevida. El escritor de "Vulture" Myles Tanzer dijo que la canción «sigue la fórmula clásica de Luke y Cirkut: una canción pop científicamente perfecta inspirada en los 80, llena de "hooks" y letras tuiteables".


title: Sweet but Psycho

text: En una crítica mixta, el escritor de "The Daily Telegraph" Alim Kheraj llamó a «Sweet but Psycho» «una pieza de pop genérica sin disculpas» y opinó que, en contraste con «Crazy He Calls Me» de Billie Holiday, «Crazy» de Patsy Cline, «Crazy for You» de Madonna y «Crazy in Love» de Beyoncé, que son todas canciones sobre la locura de las mujeres inspiradas en los hombres, dice «cosas interesantes» sobre la libertad de expresión recientemente descubierta por las artistas y que las cantantes de pop «ahora están recuperando las connotaciones negativas al rededor de la locura y feminidad ["sic"]».


title: Sweet but Psycho

text: La letra de «Sweet but Psycho» ha sido criticada por varios defensores de la salud mental por estigmatizar las enfermedades mentales. Kheraj dijo que la canción «cuenta con letras similares al "clickbait", usando peyorativamente términos como 'psicópata' y 'loco' para evocar un sentimiento que parece completamente en desacuerdo con el progreso reciente que la industria de la música ha hecho en cómo se habla de salud mental». El 25 de enero de 2019, Zero Suicide Alliance del Reino Unido publicó una carta abierta condenando la letra de la canción por «perpetuar los estereotipos existentes» que estigmatizan aún más la enfermedad mental; las organizaciones irlandesas de salud mental intentaron prohibir la reproducción de la canción por radio en su país debido a que la letra «tergiversaba las enfermedades psicóticas». En respuesta a las críticas, Max dijo en una entrevista de 2019 con "Vanity Fair" que la canción trata sobre varias experiencias de ser hecha luz de gas por hombres. Ella defendió el uso de «psicópata», afirmando que la palabra tiene «un significado más profundo» y que quería que el video musical relacionado con la enfermedad mental fuera una experiencia teatral para todos.


title: Sweet but Psycho

text: El video musical de «Sweet but Psycho» fue dirigido por el cineasta estadounidense bengalí Shomi Patwary y presenta al modelo Prasad Romijn. Fue lanzado el 27 de agosto de 2018. Patwary usó colores saturados para el video para que se percibiera como artificial; no quería que lo visual pareciera realista porque sería demasiado violento. El destello de lente se utilizó constantemente; el video fue filmado usando una lente anamórfica antigua que fue hecha por Lomo, y fue rotoscópicada y filtrada para que pareciera nítida. Se filmó un final para el video musical en el que Max se despierta de un sueño, aunque la secuencia fue descartada porque a Patwary no le gustó el corte y quería que terminara con una conclusión abierta.


title: Sweet but Psycho

text: El video musical comienza con una escena en escala de grises de un hombre besando a una mujer afuera de un apartamento mientras Max pasa disgustada. Barras negras cinematográficas recortan la imagen y la ambientación cambia a una mansión muy iluminada. Max baja una escalera de caracol, vestida con una chaqueta naranja y un top negro; tiene rayas de rímel en los ojos. Max rasga una prenda y ella invita al hombre por SMS a cenar con ella. Luego, Max toma un bate de béisbol, lanza dardos a un tablero con la cara del hombre en la diana, bebe un vaso de vino tinto y fuma un cigarrillo. Más tarde, el hombre llega a la mansión, donde Max lo agarra de la mano y lo lleva al segundo piso hacia un banquete.


title: Sweet but Psycho

text: Una Max pelirroja corta un pavo, que el hombre come. Luego vierte el vino tinto en su copa, que cambia a verde. El hombre bebe el vino e inmediatamente empieza a alucinar cuando Max le arroja un cuchillo, seguido por él corriendo por las escaleras con horror. Max, con un vestido de novia, baila junto a una cama que contiene al hombre, que está en coma. Pinta manchas rojas en un caballete y niega con la cabeza. En una secuencia intermitente, Max se para en la escalera, agita un hacha, arranca una fotografía del hombre y hace girar su cabeza inconsciente. En otra escena, él se escapa al guardarropa de Max mientras ella mancha su cuerpo sin camisa con sangre. En el armario, un cadáver mutilado cae frente al hombre. Se muestran secuencias de Max con el hombre inconsciente; ella le echa gasolina y luego le prende fuego a la habitación.


title: Sweet but Psycho

text: Hannah Hightman de la revista "V" describió el video musical como una «psicosis estética», afirmando que las características psicológicas de Max son «demasiado posesivas, demasiado dominantes, demasiado desinhibidas». Continuó, elogiando la naturaleza satírica del video, elogiando las parodias de Max de los diversos usos de la palabra «psicópata». Steve Erickson de Studio Daily lo consideró como «una versión más modesta del elaborado juego de roles de Lady Gaga». Kheraj tomó nota del video para hacer referencia a películas como "Atracción fatal" (1987) y "El resplandor" (1980), y comparó las connotaciones negativas de la salud mental con otros videos musicales como «Disturbia» de Rihanna (2008) y «I'm a Mess» (2018) de Bebe Rexha. En agosto de 2021, el video tenía más de 710 millones de visitas en YouTube.


title: Sweet but Psycho

text: Max interpretó «Sweet but Psycho» en el episodio del 23 de enero de 2019 de "The Late Late Show with James Corden"; esta fue la presentación debut de la canción en televisión estadounidense. El 25 de enero, interpretó una vez más la canción en "The Today Show." Max vestía una chaqueta militar roja de estilo inglés, pantalones de cuero negros y zapatos de plataforma negros, mientras que los bailarines vestían trajes negros. El 11 de abril Max interpretó nuevamente la canción en "The Ellen DeGeneres Show" vistiendo un traje negro con su peinado característico mientras se une a un grupo de bailarines. Max interpretó «Sweet but Psycho» para el programa de televisión de desayuno australiano "Sunrise" el 29 de abril de ese año, marcando su debut en la televisión australiana.


title: Sweet but Psycho

text: Max interpretó la canción en un popurrí con «So Am I» (2019) y «Salt» (2019) en el concierto de Wango Tango de 2019. Llevaba un atuendo verde y violeta de manga larga hecho por Zemeta, pantalones de cuero negro, botas plateadas con tacones de aguja Steve Madden y una gabardina Avec Les Filles iridiscente. Durante el evento previo de los MTV Video Music Awards 2019, Max comenzó su presentación con «Torn» (2019) antes de continuar con «Sweet but Psycho». Max y todos los bailarines vestían trajes plateados y botas de gladiador mientras realizaban un baile coreografiado. En los MTV Europe Music Awards 2019, interpretó la canción junto con «Torn». Max usó una bata roja mientras actuaba en una pasarela blanca, que usaba «imágenes minimalistas para lograr el máximo efecto». Interpretó «Sweet but Psycho» como la última canción de un popurrí, después de «So Am I» y «Torn» en el Jingle Bell Ball de 2019.


title: Sweet but Psycho

text: Créditos adaptados de Tidal.


title: Charles Magill Conrad

text: Charles Magill Conrad (Winchester, 24 de diciembre de 1804-Nueva Orleans, 11 de febrero de 1878) fue un abogado y político estadounidense, que representó a Luisiana en el Senado de los Estados Unidos, la Cámara de Representantes de los Estados Unidos y el Congreso de los Estados Confederados. Fue Secretario de Guerra bajo el presidente Millard Fillmore, desde 1850 hasta 1853.


title: Charles Magill Conrad

text: Nació en Virginia en 1804; se mudó a Misisipi con su familia cuando era niño y luego se mudó a Luisiana, educándose en Nueva Orleans. Estudió leyes, fue admitido en el colegio de abogados en 1828 y comenzó la práctica legal en Nueva Orleans.


title: Charles Magill Conrad

text: Miembro del Partido Whig, fue miembro de la cámara de representantes del estado de Luisiana entre 1840 y 1842.


title: Charles Magill Conrad

text: Fue nombrado miembro del Senado de los Estados Unidos en abril de 1842 para completar el período de Alexandre Mouton, ocupando una banca hasta marzo de 1843, sin poder ser reelegido. Posteriormente se desempeñó en la Cámara de Representantes de los Estados Unidos de 1849 a 1850, renunciando para ser Secretario de Guerra en el gabinete de Millard Fillmore. Permaneció a cargo del Departamento de Guerra desde el 15 de agosto de 1850 hasta el 7 de marzo de 1853.


title: Charles Magill Conrad

text: Como secretario de guerra, recomendó que se creara un regimiento montado para los pueblos nativos; propuso que se formara una milicia local, provista de armas del gobierno, para enfrentar la «amenaza india»; e instó a que el gobierno alimentase a los nativos que abandonasen los hábitos depredadores para cultivar el suelo.


title: Charles Magill Conrad

text: Fue líder del movimiento de secesión en Luisiana en diciembre de 1860. Durante la guerra civil estadounidense, bajo los Estados Confederados de América, fue delegado a la convención que sancionó la Constitución Provisional de los Estados Confederados en Montgomery (Alabama). Posteriormente fue miembro del Congreso Provisional de los Estados Confederados y representante de Luisiana al Congreso Confederado, entre 1862 y 1865.


title: Charles Magill Conrad

text: Después de la guerra, se dedicó a la práctica legal. Falleció en Nueva Orleans en 1878. Fue sepultado inicialmente en el cementerio de la calle Girod, siendo sus restos trasladados en 1957 a Hope Mausoleum.


title: Hans Hass (actor)

text: Hans Hass (3 de septiembre de 1946 - 20 de junio de 2009), más conocido como Hans Hass, Jr., fue un músico, cantante y actor austriaco.


title: Hans Hass (actor)

text: Nacido en Salzburgo, Austria, sus padres eran el pionero del buceo Hans Hass y la actriz Hannelore Schroth.


title: Hans Hass (actor)

text: Entre 1958 y 1963 permaneció en el internado privado Stiftung Louisenlund, cerca de Schleswig. Finalizados sus estudios secundarios abandonó la escuela y fue a vivir a Berlín con su abuela, Käthe Haack. Allí, además de un breve entrenamiento para actores con la Südwestrundfunk de Stuttgart, también tomó clases de baile y canto.


title: Hans Hass (actor)

text: Por mediación de Heino Gaze, Hass obtuvo un contrato de grabación de Decca Records, y en 1965 Werner Müller grabó un primer single con él. Con la canción „Miss Tippletown“, Hass hizo su debut en el campo de la canción Schlager alemana. Con esa canción hizo su primera actuación televisiva, en el programa "Schaufenster Deutschland".


title: Hans Hass (actor)

text: Tras "Miss Tippletown", Hass grabó más singles, aunque sin obtener el mismo éxito de ventas. Después viajó en gira actuando en la obra "Filumena Marturano". También compuso la música para una serie televisiva, y escribió para Lord Knud, del grupo musical The Lords, la canción "Love Is A Waiting Game". Intervino en diferentes producciones televisivas, y en 1966 actuó en el show de Gisela Schlüter "Zwischenmahlzeit" junto a su madre, Hannelore Schroth. En el verano de 1967 actuó en el Theater des Westens de Berlín con el papel principal de la ópera "Robinson 2000".


title: Hans Hass (actor)

text: Cuando finalizó su contrato con Decca, Hass decidió trabajar con una pequeña productora, "Mondial".


title: Hans Hass (actor)

text: Entre 1970 y 1971 Hass dio un empuje a su carrera cinematográfica, actuando en "Atemlos vor Liebe", "Der Hexentöter von Blackmoor", "Liebling, sei nicht albern" y "Flug zur Hölle". A comienzos de dicha década también participó en varias expediciones de buceo de su padre, pudiendo ser visto en las películas rodadas con dicho motivo, componiendo la música de algunas de las producciones. A la vez siguió trabajando sobre el escenario, actuando en la pieza "Neapolitanische Hochzeit" junto a su madre y a su tío Carl-Heinz Schroth.


title: Hans Hass (actor)

text: En 1972 publicó para el sello Polydor el sencillo "Sentimental John", que no fue un éxito comercial. Sin embargo, fue bien valorada su versión de la canción estadounidense "American Pie", que estuvo entre las primeras en la lista de éxitos de ZDF.


title: Hans Hass (actor)

text: Tras varios fracasos en la industria musical, finalmente decidió retirarse del mundo del espectáculo a finales de los años 1970, dejando Alemania y yendo a vivir a Ibiza.


title: Hans Hass (actor)

text: Allí se interesó en el yoga, la filosofía india y la música trascendental. Compuso y tocó música de estilo New Age, explorando la posibilidad de utilizar esa música con propósitos curativos. Produjo una serie de CDs de música ambiental, "Magic Ganja: Calming", "Magic Ganja: Encouraging" y "Magic Mushroom: Strong", con los cuales intentaba conseguir un determinado efecto sobre la conciencia sin necesidad del apoyo de las drogas.


title: Hans Hass (actor)

text: A finales de los años 1990 Hass fundó en Múnich la empresa de productos deportivos extremos „Hans Hass Projektentwicklungsges.m.b.H.“, siendo uno de sus productos el Aquaflying, una unidad automática de buceo, entre otras ideas que intentó comercializar. Sin embargo, la empresa no tuvo éxito.


title: Hans Hass (actor)

text: Hans Hass sufría depresión, y se suicidó por ahorcamiento el 28 de junio de 2009 en Múnich, Alemania.


title: Hans Hass (actor)

text: Singles


title: Hans Hass (actor)

text: LP, s


title: Bentley Boys

text: Los Bentley Boys eran un grupo de adinerados aficionados a los deportes del motor británicos, que llevaron a los automóviles deportivos Bentley a la victoria en la década de 1920 y mantuvieron viva la reputación de la marca por su alto rendimiento. En 1925, cuando la marca se hundió, uno de los Bentley Boys más destacados, Woolf Barnato, compró la compañía, lo que llevó a la creación del famoso Bentley 4.5 Litros sobrealimentado.


title: Bentley Boys

text: Los Bentley Boys incluyeron a: Gracias a la dedicación de este grupo a las carreras, la compañía, ubicada en Cricklewood, al norte de Londres, se destacó por sus cuatro victorias consecutivas en las 24 Horas de Le Mans de 1927 a 1930. Su mayor competidor en ese momento, Bugatti, cuyos elegantes coches de peso ligero contrastaban con la robusta fiabilidad y durabilidad de los Bentley, denominados ""los camiones más rápidos del mundo"".


title: Bentley Boys

text: En marzo de 1930, durante las Carreras del Tren Azul, Woolf Barnato subió la apuesta planteada por la compañía Rover y su automóvil Rover Light Six (que derrotó al "Tren azul" por primera vez), para mejorar ese registro con su Bentley Speed Six de 6½ litros en una apuesta de 100 libras esterlinas. Condujo contra el tren desde Cannes a Calais, luego en ferry a Dover y finalmente a Londres, viajando en carreteras públicas, y ganó.


title: Bentley Boys

text: El Bentley sedán carrozado por H. J. Mulliner que condujo durante la carrera, así como un cupé aerodinámico Bentley carrozado por Gurney Nutting que le fue entregado el 21 de mayo de 1930, han sido conocidos indistintamente como "Blue Train Bentley". El "Sportsman Coupe" ha sido mencionado erróneamente como el auto que corrió contra el Tren Azul, mientras que en realidad Barnato le puso este nombre en conmemoración de su carrera contra el tren.


title: Bentley Boys

text: Una gran parte de la fortuna de Barnato se destinó a mantener a Bentley a flote después de que asumiera la presidencia en 1925; pero la Gran Depresión destruyó la demanda de los lujosos productos de la compañía, y finalmente se vendió a Rolls-Royce en 1931.


title: TP OK Jazz

text: Tout Puissant OK Jazz, también conocido como T.P.O.K. Jazz, es un grupo musical congoleño fundado por el guitarrista y cantante Franco Luambo, el 6 de junio de 1956. El grupo paró de tocar en 1993 pero volvió en 1996.


title: TP OK Jazz

text: El grupo se formó el 6 de junio de 1956 en Leopoldville (actual Kinshasa). En ese tiempo Zaïre se llamaba Congo Belga. Después de la independencia en 1960, el Congo Belga cambió a la República Democrática del Congo. A finales de los 70 y comienzos de los 80, el grupo tenía 50 miembros. En ese periodo, se divide en dos grupos; uno en Kinsasa y otro que hacía conciertos en África, Europa y Estados Unidos.


title: TP OK Jazz

text: Los artistas que comenzaron son Franco, Vicky Longomba, Jean Serge Essous, De La Lune, Roitelet Muniania, La Monta LiBerlin, Saturnin Pandi, Nicolas Bosuma, Rossignol. Tocaban en el estudio Loningisa situado en Kinsasa pero individualmente hasta que se juntaron y decidieron crear el grupo. El nombre OK Jazz vino porque tocaban en OK Bar de Oscar Kashama y buscaban el nombre del grupo y Oscar les dijo: "Si estáis tocando en OK Bar, os podéis llamar OK Jazz". Los fines de semana, el grupo tocaba en bodas. En 1957, Rossignol se va de OK Jazz y es remplazado por Edo Nganga (Congo Brazaville). Más tarde en el mismo año, Isaac Musekiwa, un saxofonista de Zimbabue se unió. En esos tiempos, los líderes eran Franco, Essous y Vicky.


title: TP OK Jazz

text: A principios de los 60, Jean Essous y Vicky Longomba se van y se unen a African Jazz. Franco se convierte en el único líder de OK Jazz. Ha recrutado a Kwamy Munsi y Joseph Mulamba Mujos. Lutumba Simaro entra en 1961. Essous es remplazado por Georges "Verckys" Kiamwangana Mateta en 1962. En ese año, viajan a Nigeria por la primera gira fuera de Congo. Más tarde, Vicky vuelve y Lola Checain, otro artista que se fue volvió. El grupo cambió su nombre a T.P.O.K. Jazz (tout-puissant, en español: todopoderoso).


title: TP OK Jazz

text: Retaron a African Jazz para ver quien será el primero en Congo. Franco llevó la nueva tecnología añadiendo a la música congoleña las guitarras, amplificadores y bajos. A mitad de los 60, Kwamy y Mujos se van acompañados de 9 músicos. Meses después, Verckys también se va. Franco recruta a Rondot Kasongo Wa Kasongo para reemplazar a Verckys. También había traído a Mose Fan Fan, el que trajo el 'sebene' a la música. Ese estilo era más bailable. Se llamó también Sebene Ya Ba Yankee. Es el estilo usado por todos estos días.


title: TP OK Jazz

text: Fan Fan ha escrito varios tubes como "Dje Melasi".


title: TP OK Jazz

text: T.P.O.K. Jazz se convierte en uno de los mejores grupos congoleños, igual que African Jazz. La mayoría de los artistas venía de esos dos grupos. Empezaron a tocar en todo África. Franco cantó una canción llamada "Luvumbu Ndoki" que fue censurada por el gobierno porque más tarde se reveló que era contra Mobutu. "ndoki" en español es brujo. Franco llamaba a Mobutu, brujo. Franco fue arrestado. Recruta al cantante Sam Mangwana. Su padre era de Zimbabue y su madre angoleña pero nació y creció en Kinsasa. Habla francés, lingala, inglés y portugués. En 1970, Vicky Longomba se vuelve a ir pero esta vez siendo vicepresidente. Mose Fan Fan también. Youlou Mabiala también y con Mose Fan Fan crearon el grupo Somo Somo. Más tarde, su hermano Bavon Marie Marie muere en un accidente de coche. Franco escribió una canción llamada Kinsiona (1974) para su hermano y más tarde Kimpa Kisangameni (1983).


title: TP OK Jazz

text: Entonces comenzó a reconstruir la banda. Esto coincidió con la reestructuración del Congo por parte del presidente Mobutu Sese Seko en el marco del programa 'L'Authenticite'. El nombre del país se cambió de Congo-Kinshasa a Zaire. Franco adoptó los nombres "L'Okanga La Ndju Pene Luambo Luanzo Makiadi". Durante este tiempo, el vocalista Mayaula Mayoni subió a bordo, junto con los guitarristas Decca Mpudi, Gege Mangaya, Michelino Mavatiku Visi y Thierry Mantuika. Franco entonces nombró a Simaro Lutumba, como el chef d'orchestre. Sam Mangwana compuso su éxito Luka Mobali Moko en esta época.


title: TP OK Jazz

text: En 1973, Josky Kiambukuta Londa, un compositor experimentado y vocalista se unió a la banda. En 1974, Youlou Mabiala regresó a TPOK Jazz. Sin embargo, Sam Mangwana se fue y comenzó una carrera en solitario en Costa de Marfil. Ndombe Opetum fue reclutado por Afrisa International para reemplazar a Mangwana. Él vino junto con el cuerno Empompo Loway. En 1975 Franco lanzó otro éxito clásico, Bomba Bomba Mabe.


title: TP OK Jazz

text: A mediados de los años 70, Franco era uno de los ciudadanos más ricos de Zaire. Él invirtió fuertemente en bienes raíces en Bélgica, Francia y en Zaire. Era el dueño de las cuatro discotecas más grandes y populares de Kinshasa, la mayor de las cuales era 1-2-3. TPOK Jazz jugaba allí cada fin de semana en una casa llena. En 1976, el vocalista Ntesa Dalienst y el guitarrista Gerry Dialungana se convencieron de unirse a TPOK Jazz. Mayaula Mayoni compuso una canción, Cheri Bondowe, que se publicó en un álbum que también incluía a Alimatou y Bisalela, pero que luego fue censurada por la Comisión de Censura.


title: TP OK Jazz

text: En 1977, Franco introdujo una cantante discapacitada conocida como M'Pongo Love. A pesar de su discapacidad, que fue el resultado de la polio infantil, se convirtió en una de las cantantes más populares de los continentes gracias a su voz encantadora y vivaz y su composición. Papa Noel Nedule, un exitoso guitarrista se unió poco después de eso. Más tarde, ese mismo año, la banda representó a Zaire en lo que fue el evento cultural más grande de África, The Festac, que se realizó en Lagos, Nigeria.


title: TP OK Jazz

text: En 1978, el grupo fue derrotado por Afrisa International de Tabu Ley Rochereau, con sus canciones "Sukaina", "Sorozo", etc.,


title: TP OK Jazz

text: Franco le dijo a sus músicos, " na boyi ba betises " que significa " no quiero tonterías ". Lanzó dos canciones, Helene y Jacky, que fueron consideradas "indecentes" por el fiscal general de su país natal. Después de un breve juicio, fue declarado culpable y enviado a prisión, junto con otros miembros de la banda, que incluían a Simaro Lutumba. Fue liberado dos meses después, tras las protestas callejeras. Ese mismo año, Mayaula Mayoni lanzó a Nabali Misere (estoy casada con la miseria). Él abandonó la banda poco después, para perseguir una carrera en solitario.


title: TP OK Jazz

text: En 1979, Franco trasladó su base de grabación de Kinshasa a Bruselas, Bélgica, para aprovechar las excelentes instalaciones de grabación. Franco se embarcó en una gira por ocho países del oeste de África. Ese mismo año Josky lanzó Propretaire.


title: TP OK Jazz

text: Este período marcó el pináculo en el éxito de la banda y el de su líder, Franco Luambo Makiadi. La banda lanzó un promedio de cuatro álbumes al año durante este período. Las bandas rivales congoleñas, Afrisa International, Orchestre Veve y African Jazz no pudieron mantenerse al día con la competencia. La vida era buena En 1982, Sam Mangwana regresó brevemente y lanzó un álbum con Franco llamado Cooperación. Franco también lanzó varios discos con el ex némesis Tabu Ley. En 1983, TPOK Jazz recorrió los Estados Unidos de América por primera vez. Ese año se lanzó la canción Makambo Ezali Bourreau, con Madilu System y Franco, alternando la voz principal.


title: TP OK Jazz

text: A mediados de la década de 1980, la banda continuó produciendo éxitos de ventas como Makambo Ezali Borreaux, 12.600 Lettres, Pesa Position, Mario y Boma Ngai na Boma Yo. Para entonces, Madilu System había asumido el cargo de vocalista principal. En 1986, Josky Kiambukuta y Ntesa Dalienst, dos vocalistas que sentían que no estaban recibiendo suficiente exposición en el horario de mayor audiencia, encabezaron otro éxodo masivo para formar su propia banda. Alrededor de este tiempo, Simaro Lutumba lanzó un álbum fuera del sistema OK Jazz, con la canción Maya. Durante el mismo período de tiempo, se reclutó a Malage de Lugendo, un vocalista. También se incorporaron Kiesse Diambu de Afrisa y la vocalista Jolie Detta.


title: TP OK Jazz

text: A principios de 1987, Franco lanzó una canción de 15 minutos, Attention Na Sida (Cuidado con el SIDA). La canción se canta principalmente en francés en medio de pesados tambores africanos y un caleidoscopio de guitarras atronadoras. La canción se mueve incluso si uno no entiende todas las palabras. También en 1987, TPOK Jazz fue invitado a actuar en los 4º Juegos de África en Nairobi, Kenia. En uno de los ocho álbumes que la banda lanzó en 1987, llamado Les On Dit, Franco presentó a dos nuevas vocalistas, Nana Akumu y Baniel Bambo. En 1987, Josky y Dalienst volvieron a unirse a la banda. Franco grabó 'Franco Joue Avec Sam Mangwana' y fue lanzado en diciembre de 1988 y 'Anjela' con OK Jazz que fue resacado en 1990.


title: TP OK Jazz

text: 1989 fue un año desafiante para la banda. La salud de Franco estaba en evidente declive. Ya se había mudado permanentemente a Bruselas. No jugó mucho y cuando lo hizo, solo pudo aguantar unos veinte minutos. La banda comenzó a desmoronarse con la deserción de Malage de Lugendo, Dizzy y Decca que regresaron a Kinshasa para buscar otras oportunidades. Más tarde, ese año, Sam Mangwana se unió a Franco para lanzar el álbum Forever y Les Rumeurs. La portada del álbum Forever llevaba una fotografía de Franco, que parecía emancipado, y obviamente con mala salud. Resultó ser el último álbum de Franco.


title: TP OK Jazz

text: El 12 de octubre de 1989, Francois Luambo Makiadi murió en un hospital en Bruselas, Bélgica. Su cuerpo fue llevado de regreso a Zaire. Después de cuatro días de luto, el gobierno de Mobutu Sese Seko le dio un funeral de estado el 17 de octubre de 1989.


title: TP OK Jazz

text: Tras la muerte de Franco, los miembros de la banda, liderados por Simaro Lutumba, Josky Kiambukuta, Ndombe Opetum y Madilu System se acercaron a la familia de Franco y acordaron dividir las ganancias; (70% músicos y 30% familiares). Este arreglo funcionó desde agosto de 1989 hasta diciembre de 1993.


title: TP OK Jazz

text: Durante ese período, la banda lanzó un álbum Hommage A Luambo Makiadi, hecho de canciones grabadas antes de que Franco muriera. Josky lanzó un álbum con la canción Chandra. Simaro lanzó un álbum que incluía el exitoso disco Eau Benite, cantado por Madilu, y otro álbum Somo que incluía los discos Maby compuestos por Josky, y Mort Viviant Somida compuesta por Madilu System. La banda continuó de gira tanto en África como en Europa. Más deserciones acosaron a la banda, pero la mayoría de los músicos se quedaron allí.


title: TP OK Jazz

text: Luego, en diciembre de 1993, todo se vino abajo. La familia Franco no estaba satisfecha con el acuerdo de participación en los beneficios vigente en ese momento. La familia quería más dinero. No pudieron llegar a un acuerdo con los músicos. Los músicos devolvieron el equipo musical a la familia y formaron una nueva banda, Bana OK. Así terminó la vida de una de las bandas más famosas de África del siglo XX, que duró más de treinta y siete años; Desde junio de 1956 hasta diciembre de 1993.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Notre Dame of Jerusalem Center "(Centro Notre Dame de Jerusalén)" es un instituto pontificio con fines de naturaleza religiosa, cultural y educativa. Sus principales actividades son:Con la bendición del papa León XIII, transmitida en una carta del 6 de marzo de 1882 al P. François Picard, A.A., los padres Asuncionistas de Francia inician una serie de peregrinaciones masivas de penitencia a la Tierra Santa. Uno de los principales problemas con los que se encontraron era la ausencia de un lugar suficientemente grande para albergar a los más de 500 peregrinos que llegaban a la vez en barco. Esto, además de la dificultad que entrañaba para los organizadores de buscar una multitud de pequeños alojamientos, impedía que el grupo permaneciera unido para convivir y rezar en los momentos en que no estaban visitando los lugares santos. Por eso, en 1884, en el curso de la tercera de estas grandes peregrinaciones, deciden construir un gran albergue para este fin


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: El 10 de junio de 1885, poco después de comprar el terreno, se pone la primera piedra e inicia la construcción del ala norte del edificio. Los planos son trazados por el sacerdote Pierre Paul Brisacier, y el superior de los asuncionistas y encargado de supervisar las obras es el P. Joseph Germer-Durand, A.A. Mientras tanto, una gran tienda de campaña montada en el terreno ya comenzaba a recibir peregrinos. El 5 de junio de 1886, en una reunión de peregrinos tenida en esta tienda, el canónigo Poyet, de origen francés, propuso por primera vez el nombre de Notre Dame de France, seguramente teniendo en el pensamiento la estatua de Nuestra Señora de Francia erigida 25 años antes en Le Puy-en-Velay En 1888, con el ala norte concluida, el edificio de Notre Dame de Francia comienza a recibir peregrinos.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: La creación de la |Puerta Nueva en la muralla jerosolimitana en 1889 hizo que el proyecto de Notre Dame adquiera un valor muy superior, puesto que dicha puerta, abierta precisamente junto al edificio en construcción, otorgaba un acceso directo a la ciudad antigua y acercaba enormemente el Santo Sepulcro a los peregrinos que se hospedarían allí.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: El 22 de mayo de 1893 Mons. Langéniuex, arzobispo de Reims, se encontraba en Jerusalén para como legado de la Santa Sede para presidir el Congreso Eucarístico Internacional. En este marco el arzobispo pondría la primera piedra de la Capilla de Nuestra Señora de Jerusalén, que se consagraría al año siguiente, el 21 de noviembre de 1894, en la fiesta de la Presentación de la Santísima Virgen.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Entre 1894 y 1896 se construye el ala sur. En esta ala hace una segunda capilla, dedicada al Sagrado Corazón de Jesús, y entrará en uso en 1899. No pertenecía al plano original, pero fue pedida y financiada por el Sr. Bontoux en memoria de su hijo fallecido. Aunque esta capilla desapareció tras la reconstrucción del ala sur en los años 70 del siglo XX, en buena parte del lugar que ocupaba se encuentra hoy un museo sobre la Sábana Santa.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Por detrás del ala sur se construye una nueva puerta para el complejo, sobre la cual se instala un mosaico de la asunción de la Virgen María (que actualmente se encuentra en la recepción de la casa) La estatua de la Virgen con el niño que preside la fachada del edificio, inspirada en la estatua de Nuestra Señora de Francia, fue colocadFile:Notre Dame of Jerusalem Center.jpga en 1904.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: El edificio completo tenía trescientas habitaciones, dos capillas, salas de lectura, terrazas, comedores, un museo, una fábrica de cemento, una huerta y un corral.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Como se ha dicho, en 1888 los primeros peregrinos empezaron a albergarse en el edificio, aunque todavía no estaba terminado. En julio del mismo año se comenzó a publicar la revista Échos de Notre-Dame de France (que desde 1900 pasará a llamarse Jérusalem), para mantener informados a los peregrinos y bienhechores de la casa. En dicha revista se publicarían documentos pontificios que tenían que ver con la casa, discursos y cartas de los distintos personajes que visitaban la casa, descripciones de las peregrinaciones e incluso los descubrimientos arqueológicos que tanto el P. Joseph Germer-Durand como otros miembros de la comunidad iban realizando.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: El mismo edificio también albergaba, en una parte, la casa de formación de los futuros sacerdotes asuncionistas.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: La casa funcionó con normalidad durante los siguientes años, con un notorio paréntesis: durante la Primera Guerra Mundial Notre Dame de Francia se convierte en el cuartel general de los turcos, y aunque las capillas se respetan, un testigo afirma que el albergue ha sido “devastado y entregado al pillaje por los turcos”. Pasados estos años difíciles, en 1922 regresaron las peregrinaciones de los franceses, en 1924 se retomaba la publicación la revista Jérusalem, y en 1925 ya se había restablecido el ritmo de visitas y actividades anterior a 1914.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: El 19 de mayo de 1948 se celebró la última misa en la Capilla de Notre Dame antes de que el albergue se convirtiera en campo de batalla en el marco del la Guerra Árabe-Israelí. Su posición privilegiada, en el punto más de la ciudad antigua lo hizo objeto de las dos partes de la contienda.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Tras la retirada de los británicos el 14 de mayo de 1948 al término del mandato recibido sobre Palestina, las fuerzas árabes tomaron el control de edificio. El 18 de mayo una unidad del batallón Moria, en el marco de la Operación Kilshon, capturó Notre Dame de France. El 20 de mayo la Legión Árabe intentó sin éxito reconquistar el edificio, con lo cual su avance hacia el oeste de la ciudad se detuvo, aunque el edificio había quedado gravemente dañado.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Al término de la guerra, la situación del albergue era deplorable: además de una presencia permanente del ejército israelí que no podía perder tan estratégica posición, junto a la capilla principal seguía viviendo una reducida comunidad de asuncionistas; muchos refugiados locales se instalaron en el ala norte y en los edificios adyacentes; el ala sur estaba en ruinas y completamente inutilizable. Un periodista describiría dos años después la situación de la capilla principal: “Los obuses habían penetrado dejando largos huecos por los que, durante dos inviernos, la lluvia se había infiltrado: el retablo del altar principal, roto; el sagrario, forzado dos veces; el gran lienzo del ábside, colgando miserablemente; todos los crucifijos sometidos a tortura; las vidrieras ya no existían; la estatua de la virgen, sonriendo en su nicho, destripada”.El P. Gervais Quénard, A.A., superior de la comunidad religiosa, buscó inmediatamente restaurar el albergue. El comisario israelí del distrito de Jerusalén concedió 5.000 libras para reparar la casa. Dos años después se pudo consagrar nuevamente la capilla y los peregrinos comenzaron a llegar. Sin embargo, Notre Dame había quedado del lado israelí de Jerusalén, y la calle que separaba Notre Dame de la Ciudad Antigua era la frontera con Jordania (la Puerta Nueva se bloqueó con un muro): el albergue había perdido de repente todo su interés, puesto que los peregrinos que se hospedaban en él no podían visitar los principales lugares santos de Jerusalén sin tener que cruzar la frontera. Por esto, la actividad más notable de Notre Dame, según las noticias de la época, se limita a algunas funciones religiosas a lo largo del año.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Al término de la Guerra de los Seis Días, en 1967, desaparece la frontera entre Jerusalén Este y la ciudad antigua. La Puerta Nueva vuelve a abrirse, y Notre Dame de Francia recupera también su posición deseable para los peregrinos. Entre los padres asuncionistas se respira también un espíritu optimista: “El movimiento de las peregrinaciones ha recomenzado, y las autoridades israelíes han expresado el deseo de ver desarrollarse los servicios que el albergue puede asegurar a los turistas menos afortunados”.Sin embargo, las cosas no fueron como se esperaban. Por un lado, la congregación religiosa no encontraba los medios económicos para afrontar las reparaciones y reformas necesarias de un edificio en muy mal estado a causa de las guerras; por otro, no podían expulsar a los inquilinos israelíes que, desde la Guerra Árabe-Israelí, ocupaban buena parte del inmueble y que hacían el edificio menos rentable; y, por último, no veían cómo en el futuro podrían sacar adelante una obra que, a causa de las transformaciones de la ciudad y la sociedad, parecía cada vez más inútil. Por eso, en septiembre de 1970 se anuncia que el edificio ha sido vendido por 600.000 dólares a la sociedad inmobiliaria israelí Hamenuta (filial del Jewish National Found) para convertirlo en habitaciones de estudiantes de la Universidad Hebrea de Jerusalén. Al recibir la noticia la Delegación Apostólica para Jerusalén y Palestina solicitó ante los tribunales israelíes la anulación de la venta, puesto que, de acuerdo con el can. 534 del Código Derecho Canónico de 1917, las congregaciones religiosas no pueden vender inmuebles por valor superior a 50.000 dólares sin el consentimiento de la Santa Sede. En 1972 la situación se resolvió amistosamente entre la Santa Sede y la inmobiliaria: la venta se rescinde y la Santa Sede reembolsa a Hamenuta lo que había pagado por la compra. En múltiples ocasiones, especialmente tras su viaje a los lugares santos en 1964, Pablo VI había expresado su deseo de favorecer las peregrinaciones y de ayudar a la población local. Con la adquisición del edificio vio la posibilidad de materializar sus deseos y de convertirlo en un centro para favorecer las peregrinaciones (mediante un albergue y oficinas de agencias de viajes), la promoción social de la población local (mediante escuelas artesanales y de hostelería) y el ecumenismo. A partir de entonces la casa es conocida con el nombre inglés de Notre Dame of Jerusalem Center. En 1973 la Santa Sede nombra a Mons. Wasner rector de la casa y le encomienda la reparación y la implementación de los proyectos mencionados. En 1977 llega el sacerdote alemán Richard Mathes para tomar la dirección y continuar las obras. Este proceso concluye con la inauguración del edificio y la creación de un instituto pontificio para el cumplimiento de las iniciativas propuestas “El 27 de diciembre de 1978, en presencia de los siete ritos católicos de Jerusalén, en presencia también del Delegado Apostólico y del Chargé de la Santa Sede para Notre Dame, el cardenal Terrence J. Cooke, arzobispo de Nueva York, promulgó oficialmente, en nombre del Papa Juan Pablo II, el decreto de erección del Instituto Pontificio Notre Dame of Jerusalem Center, y reabrió al culto la capilla restaurada”. Se refiere a la carta en forma motu proprio Juan Pablo II, con el cual se creaba el instituto pontificio Notre Dame of Jerusalem Center. En este documento se establecía que dicho instituto, con fines de naturaleza religiosa, cultural y educativa, dependería directamente de la Santa Sede mediante un encargado ("chargé d’affaires") que sería considerado, por lo mismo, adjunto cultural de la Delegación Apostólica. Además declaraba que Notre Dame of Jerusalem Center se consideraba un “lugar santo ecuménico”, por lo cual se habría de equiparar a una prelatura territorial cuya jurisdicción espiritual sería ejercida por el delegado apostólico como “prelatus”, siendo el "chargé" su vicario general. Junto al edificio renovado se construyó un pequeño convento para que algunas religiosas colaborasen con el servicio religioso. Poco después, en 1979, llegarían las hermanas de Nuestra Señora de Sion para ejercer este trabajo: información religiosa de espíritu ecuménico sobre los cristianos, información sobre las otras religiones monoteístas en Jerusalén, informaciones sobre los eventos culturales de la ciudad, etc. El director del Instituto Pontificio tiene el título de "chargé" (encargado), y es, por su mismo puesto, el adjunto cultural de la Delegación Apostólica para Jerusalén y Palestina.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: En 1978, con la creación del Instituto Pontificio, Mons. Richard Mathes fue nombrado primer "chargé", y ejerció el cargo hasta 1998.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: En 1999 fue nombrado chargé don Aldo Tolotto, un sacerdote italiano.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: En 2004, mediante un motu proprio del 26 de noviembre, Juan Pablo II encomendó el cuidado y gestión del Instituto a la congregación de los legionarios de Cristo. En ese momento fue nombrado Chargé el P. Juan María Solana Rivero.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: En las instalaciones se encuentran algunos de los hallazgos arqueológicos que el P. Germer-Durand había ubicado originalmente en el museo de Notre Dame. Cuando el museo fue desmantelado, los elementos más grandes de este fueron reubicados en diversas partes del edificio.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Tres de los cuatro anillos un acueducto que llevaba agua desde Belén hasta Jerusalén se hallan en diferentes partes del edificio. Las piezas forman parte de un sifón, y se encontraban en las cercanías de Ramat Rachel. Fueron tallados en piedra caliza por legionarios romanos, porque en cada anillo contiene una inscripción que indica qué centuria lo talló, y los nombres de los centuriones son latinos (Marco, Severo, Ticiano…). Aunque antes se pensaba que era un acueducto mandado construir por Poncio Pilato, actualmente los expertos tienden a pensar que se trata de una obra realizada por Herodes el Grande y ejecutada por soldados romanos.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: Uno de los anillos se encuentra a la izquierda de la entrada del edificio, y lleva la inscripción “Ɔ SEVERI” (centuria de Severo). Otro anillo ha sido reutilizado como pila bautismal, y se encuentra a la entrada de la capilla. Este trae la inscripción “Ɔ QVARTI” (centuria de Cuarto). El tercer anillo se encuentra en la cafetería, junto a la puerta que da a la calle, y tiene la inscripción “Ɔ TITIANII” (centuria de Ticiano).


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: El Instituto Pontificio Notre Dame of Jerusalem Center está confiando a la Congregación de los Legionarios de Cristo. Una comunidad de sacerdotes de esta congregación se dedica a la atención del culto en la capilla. Además, junto con una comunidad de Consagradas del Regnum Christi, procura la atención espiritual de los peregrinos y personal del centro.


title: Notre Dame of Jerusalem Center

text: El centro cuenta actualmente con un albergue para unos 300 peregrinos (aproximadamente 150 habitaciones), una capilla donde diariamente se celebran los sacramentos, tres restaurantes, un auditorio, varias salas de conferencias, una escuela de hostelería y un museo sobre la Sábana Santa de Turín. Además, en el centro tienen sus oficinas diversas instituciones católicas.


title: Došen Dabar

text: Došen Dabar es una localidad de Croacia en el municipio de Karlobag, condado de Lika-Senj.


title: Došen Dabar

text: Se encuentra a una altitud de 731 msnm a 244 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Došen Dabar

text: Para la fecha del censo 2011 la localidad se encontraba deshabitada.


title: Guillermo Repin

text: Guillermo Repin (Thouarcé, 26 de agosto de 1709 - Angers, 2 de enero de 1794) fue un sacerdote francés, considerado como mártir de la Revolución Francesa y beatificado por la Iglesia Católica. Es venerado el 2 de enero.


title: Guillermo Repin

text: Guillaume nació el 26 de agosto de 1709, en Thouarcé. Ingresó, con diecinueve años, en el seminario de Angers, donde fue ordenado sacerdote. Fue el más antiguo de los 99 mártires de Angers. Durante la Revolución Francesa, rechazando convertirse en sacerdote jurado, fue a refugiarse en Angers.


title: Guillermo Repin

text: A los 83 años, fue arrestado el 17 de junio de 1792 y encarcelado en el seminario convertido en prisión. Liberado por los vendeanos, el 17 de junio de 1793, fue capturado en Mauges el 24 de diciembre de 1793 y llevado a prisión en Chalonnes-sur-Loire. Aplazado ante el comité revolucionario de Angers, fue condenado a la guillotina y ejecutado el 2 de enero de 1794.


title: Guillermo Repin

text: Su causa y la de otros mártires fue presentada por el obispo de Angers, Joseph Rumeau, en 1905, y condujo a su beatificación, el 19 de febrero de 1984, por Juan Pablo II. Su memoria litúrgica se celebra el 2 de enero.


title: Yu Yi-jie

text: Yu Yi-jie () (Wuxi, Jiangsu, 1 de septiembre de 1995), también conocido como Jerry Yu, es un actor, cantante y bailarín chino, principalmente conocido por sus papeles del rey Yu Xiao en la serie web "Men with Sword 2", y Xu Jia-mu en "Pretty Man".


title: Yu Yi-jie

text: Yu Yi-jie nació el 1 de septiembre de 1995 en la ciudad de Wuxi, provincia de Jiangsu. Debutó como actor en 2017, tras interpretar al justo y bondadoso rey Yu Xiao en la segunda temporada de la serie web "Men with Sword". Dicha temporada fue filmada entre febrero y marzo de 2017, y estrenada el 15 de junio. En 2018, Yu interpretó a Situ Lu en la película "Spiritpact", basada en el cómic homónimo. En ese mismo año, apareció en la película "The War Records of Deification" y desempeñó roles principales en las series web "Pretty Man" y "Hi, I'm Saori". En 2019, protagonizará la serie "Young Blood Agency".


title: Mombar

text: Mombar (en ِ árabe: ممبار) también se llama Fawaregh es un plato traído en algunos de los países árabes como Egipto, Siria, Argelia, Túnez. y Libia Es un intestino de oveja o una salchicha de res rellena con una mezcla de arroz, frito en aceite. La preparación de mombar toma algo de tiempo y se considera un plato grasoso.un pedazo de Mombar (alrededor de 100 g) contiene (alrededor de 149 calorías), algunas personas lo hacen de manera saludable para personas con necesidades dietéticas especiales, como personas que tienen Diabetes mellitus, Mombar en forma de preparación saludable (alrededor de 300 g ).


title: Mombar

text: Existen varias variedades de usban, y las hierbas y especias utilizadas pueden variar, pero por lo general incluyen la pimienta de cayena, pimienta negra, cúrcuma, la canela, así como la menta seca, perejil y eneldo. Esto se añade a la cebolla de primavera, tomate, aceite vegetal y arroz. La mezcla se rellena en intestinos de oveja o tripas de salchichas comerciales y luego se ata con hilo en los extremos. Las salchichas se cocinan en una olla durante una hora y luego se doran en una sartén o en un horno.


title: Maca del Pilar

text: Macarena del Pilar Torres Honorato (La Serena, 6 de mayo de 1992), también conocida como Maca Torres o Maca del Pilar, es una cantante y compositora chilena.


title: Maca del Pilar

text: Maca Del Pilar nació en la ciudad de La Serena en 1992. Su enseñanza escolar la realizó en el Colegio Inglés Católico de La Serena y en el colegio The International School La Serena. Estudió Música y Sonido (Mención composición e interpretación) en la Universidad de Artes, Ciencias y Comunicación, siendo destacada académicamente por dicha casa de estudios.


title: Maca del Pilar

text: En 2009 participó en el programa de televisión "Chile, país de talentos" de Canal 13, llegando a la final de mes.


title: Maca del Pilar

text: En 2011 participó en la teleserie juvenil de Mega, "Decibel 110", personificando a Macarena López. Fue compositora de "Sube decibel", tema central de la teleserie.


title: Maca del Pilar

text: En su actividad como cantante profesional, fue galardonada con el primer lugar en la categoría Latin Music de International Songwriting Competition, por el tema "Malas Lenguas". Este sencillo fue rodado en Valparaíso y contó con la dirección de Camila Grandi.


title: Maca del Pilar

text: Su canción "Descarao" ft. Bronko Yotte fue el tema central de la teleserie de Canal 13 "Amor a la Catalán" desde julio de 2019 hasta febrero de 2020.


title: Maca del Pilar

text: En su faceta de compositora, participó en el disco "Canciones del Zoo 2", de la franquicia El Reino Infantil con la canción "Roco, El Hurón".


title: Maca del Pilar

text: Ha sido telonera de Mon Laferte y Miley Cyrus en conciertos en Chile, y realizó una gira por Perú y México promocionando su disco "Malas Lenguas."


title: Surbiton

text: Surbiton es un del municipio londinense de Kingston upon Thames. Se encuentra a unos 18 km (11 mi) al suroeste de Charing Cross, Londres, Reino Unido. Según el censo de 2011 contaba con una población de 39 625 habitantes.


title: Begoña Gumucio

text: Begoña Gumucio Jaras (Santiago, 14 de enero de 1992) es una velerista chilena. Dentro de su trayectoria deportiva, destaca su participación en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016, donde participó representando a Chile en la clase 49er FX junto a su hermana Arantza Gumucio.


title: Begoña Gumucio

text: Gumucio es originaria del balneario de Algarrobo, donde reside actualmente. Descubrió el gusto por la navegación desde niña, aunque fue la motivación de su madre la que la llevó a navegar de manera deportiva junto a su hermana mayor.


title: Begoña Gumucio

text: Además de practicar este deporte, Begoña estudió ingeniería civil. Se ha declarado como una amante de la lectura y los deportes al aire libre.


title: Begoña Gumucio

text: Durante el año, el entrenamiento deportivo de Gumucio se divide entre Algarrobo, donde trabaja en su barco, y la ciudad de Santiago, donde es dirigida por el preparador físico Carlos Cardemil. La navegación, en cambio, la practica en diferentes partes del mundo.


title: Begoña Gumucio

text: Junto a su hermana mayor, Begoña comenzó a tener mayor visibilidad deportiva a partir del año 2015, cuando compitieron juntas en los Juegos Panamericanos de 2015, donde obtuvieron el 5.º lugar en su disciplina. En enero de 2016, luego de participar en la Copa del Mundo de Vela realizada en Miami, obtuvieron la clasificación para representar a Chile en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016, formando parte de los 9 chilenos seleccionados para competir en esta disciplina.


title: Begoña Gumucio

text: En esa instancia, ambas hermanas quedaron en el 18.º lugar, no logrando su objetivo de alcanzar los top 10 de su categoría.


title: Qos

text: Qos (Hebreo: , también Qōs, Qaus, Koze) fue el dios nacional de los edomitas. Fue el rival idumeode Yahweh, y estructuralmente paralelo a él. Así ‘Benqos’ (hijo de Qōs) funciona en paralelo con ‘Beniyahu’ (el hijo de Yahweh). Este nombre aparece una sola vez en el Viejo Testamento (si excluimos otra posible mención en una versión contaminada del Libro de Proverbios) En el Libro de Esdras aparece como un elemento en un nombre personal, "Barqos" ('Qōs resplandeció'), refiriéndose al 'padre' de una familia o clan probablemente idumeo de netinim, el cual había regresado del cautiverio en Babilonia. El nombre aparece frecuentemente en los papiros de Elefantina, isla donde existía una población mixta de mercenarios judíos e idumeos, que formaban parte de una guarnición persa.


title: World Pulses Day

text: El Día Mundial de las Legumbres o World Pulses Day, es un día establecido por la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (más conocida como FAO por sus siglas en inglés: "Food and Agriculture Organization") para reconocer la importancia de las legumbres (frijoles, lentejas, garbanzos y guisantes entre otros) como un alimento global. Ha sido designado a celebrarlo el día 10 de febrero anualmente a partir del 2019, por la Asamblea General de las Naciones Unidas celebrada en Roma de fecha 20 de diciembre de 2018.


title: World Pulses Day

text: El objetivo del Día Mundial de las Legumbres es difundir información y organizar actividades relativas a las legumbres en todo el mundo, ha sido promovido por Burkina Faso, y proporciona una oportunidad para difundir los beneficios nutricionales de las legumbres como parte de la producción agrícola sostenible de alimentos, con el propósito de optimizar la seguridad alimentaria y la nutrición. Las legumbres proporcionan importantes aportes de vitamina B, magnesio, potasio, fósforo y zinc, además de una alimentación rica en fibras.


title: World Pulses Day

text: El Día Mundial de las Legumbres también busca mantener los logros obtenidos luego de la campaña del Año Internacional de las Legumbres 2016 por parte de la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (A/RES/68/231).


title: World Pulses Day

text: Temas del Día Mundial de las Legumbres


title: Ford Mustang: The Legend Lives

text: Ford Mustang: The Legend Lives es un videojuego de carreras desarrollado por Eutechnyx y publicado por 2K Games para la PlayStation 2 (PS2) y Xbox. Es parte de la serie "Ford Racing", siguiendo a "Ford Racing 3". El juego fue lanzado en los Estados Unidos el 19 de abril de 2005, y recibió mixtos reviews. Este es el primer juego de Ford Racing en no ser lanzado en PC.


title: Ford Mustang: The Legend Lives

text: El juego tiene 40 Ford Mustang jugables, Incluyendo producción, concept, y modelos de carreras, intervalos desde 1964 al 2005. El juego incluye 22 pistas de carreras situadas atravesando siete ciudades de Estados Unidos, Incluyendo Chicago, Miami, New York City, y San Francisco.


title: Ford Mustang: The Legend Lives

text: El juego tiene tres modos de un jugador: Carrera, Arcade, y Desafío. En modo Carrera, el jugador crea un Ford Mustang personalizado con el cual competir contra otros. Por ganar carreras, el jugador recibe dinero que puede ser usado para mejorar partes del vehículo. El modo Arcade tiene varías carreras, la mayoría de cuales son desafíos de tiempo. En modo Desafío, el jugador compite contra otros conductores en varios eventos de carreras, que incluye desafío de tiempo, y conducción por portales sin chocar mientras conductores rivales intentan interrumpir el objetivo del jugador. El juego también tiene algunos modos de dos jugadores.


title: Ford Mustang: The Legend Lives

text: En Metacritic, la versión de PS2 tiene un puntaje de 58, mientras que la versión de Xbox tiene un puntaje de 55, ambos indicando "críticas mixtas o promedio".


title: Ford Mustang: The Legend Lives

text: Gord Goble de GameSpot revisó la versión de PS2 y criticó sus controles, gráficos y modo Carrera. "Official Xbox Magazine" consideró que el juego era un "corredor decente y bien diseñado" y escribió que su tema podría tener un atractivo limitado. Graham Darko de "Xbox World Australia" creía que el juego solo atraería a los fanáticos de Mustang, y señaló que había mejores juegos disponibles que incluyen el vehículo.


title: Ford Mustang: The Legend Lives

text: Heather Newman de " Detroit Free Press " revisó la versión de Xbox y creía que los vehículos no se conducían como Mustang reales. Sin embargo, señaló que los controles se sentían decentes y que el juego tenía una buena cantidad de entretenimiento. GameZone elogió los gráficos y los efectos de sonido de la versión de Xbox. Joe Ropeti de Gameplanet revisó la versión de Xbox y criticó su inteligencia artificial y su jugabilidad obsoleta como impropia del legado del Mustang.


title: Ford Mustang: The Legend Lives

text: Brent Soboleski de TeamXbox elogió el modo Carrera y la abundancia de vehículos y pistas de carreras, pero criticó la falta del juego de Xbox Live y bandas sonoras personalizables, dos características que estaban presentes en el predecesor del juego "Ford Racing 3". Mike Willcox de "The Sydney Morning Herald" criticó la rejugabilidad del juego, los gráficos obsoletos, la banda sonora mediocre y la simulación física deficiente. También señaló que no hay sanciones por daños al automóvil por conducir descuidadamente.


title: Queso rumi

text: El queso Rumi (Árabe Egipcio: جبنه رومى gebna rūmi [ˈɡebnæ ˈɾuːmi],"   también conocido como gebna torki [ˈtoɾki] "en Alejandría) es uno de los principales tipos de queso en Egipto. Tiene un olor acre y diferentes grados de salinidad, según la edad.


title: Queso rumi

text: Rumi se deriva del queso griego kefalotyri. Es el queso duro principal en Egipto. Pertenece a la misma familia que Pecorino Romano y Manchego. El queso Rumi está hecho con leche de vaca o con una mezcla de leche de vaca y búfalo. No se utiliza ningún cultivo iniciador. La leche es natural, con crema completa. Se pueden agregar granos de pimienta. Después de 3 a 4 meses, el queso desarrolla una textura abierta y un sabor fuerte y picante. Rumi está disponible en discos de o en rebanadas con peso variable en el envasado al vacío. Hay 100 calorías en una porción de onza, con aproximadamente 28% de grasa saturada.


title: Queso rumi

text: Se ha informado que la adición de niveles bajos de PGE o lipasas de R. miehei o R. pusillus mejora el sabor de los quesos Ras [aclaración necesaria] y Domiati. En 1985, se elaboró un queso Ras experimental utilizando cantidades iguales de leche de vaca y búfalo, con la adición o del 20% al 30% de leche de soja. El contenido de grasa fue más bajo que el queso natural y el sabor se vio afectado levemente, pero se dijo que el resultado tenía "propiedades sensoriales satisfactorias". Aunque el queso fermentado se fabrica tradicionalmente con queso Areesh, los productos comerciales similares al queso Mish pueden Hechas con quesos ras y domiati.


title: Casper Mágico

text: Julio Alberto Cruz García (San Juan; Puerto Rico, 21 de junio de 1989) más conocido por su nombre artístico como Casper Mágico, es un rapero, cantante y compositor puertorriqueño de Reguetón y Trap Latino. Se hizo conocido en el 2017 al estrenar el sencillo «Te boté» en compañía de Nio García y Darell, que fue certificado de oro por la RIAA y también llegó a ubicarse en los primeros lugares de las principales listas de Spotify y de la revista de Billboard.


title: Casper Mágico

text: Su sencillo «No te Veo» ha sido certificado platino por la RIAA al obtener numerosas ventas y descargar así como reproducciones en plataformas digitales.


title: Casper Mágico

text: Julio Alberto Cruz García conocido como Casper Mágico, nació en San Juan; Puerto Rico el 21 de junio de 1989. Su infancia fue difícil porque creció en las calles y tras ese tiempo formó parte de pandillas callejeras dedicada a la delincuencia. En 2010 fue arrestado por narcotráfico, pero fue puesto en libertad en el 2014.


title: Casper Mágico

text: Los inicios en la música de Casper Mágico se dieron a los 12 años cuando conoció a Alexander Gazmey (hermano de Anuel AA), quién resultó ser la persona que lo introdujera en un estudio musical. En esas instancias también se desempeñó como compositor de canciones para otros artistas. A los 16 años formó un dúo con Anuel AA, llamado Anuel y Casper (donde Anuel se dedicaba a rapear y Casper a los coros) con el que grabó su primer sencillo titulado "Ella dice que te ama", pero en esos momentos cuando se proponían a lanzar su carrera musical; Casper fue arrestado por narcotráfico y Anuel comenzó su carrera como solista.


title: Casper Mágico

text: En 2014 es puesto en libertad, pero comenzó su carrera artística como cantante solista en 2016 cuando grabó su primera canción "Por dinero" que fue producido por Young Martino, lanzando el 31 de marzo del año siguiente una remezcla con la colaboración de Kendo Kaponi, Miky Woodz y Noriel


title: Casper Mágico

text: El 1 de diciembre de 2017, estrenó el sencillo Te boté con la colaboración de Nio García y Darell que fue estrenada con su vídeo oficial el 30 de noviembre del mismo año en el canal de YouTube del fenecido productor musical "Flow La Movie" para descarga digital y transmisión de medios.Al año siguiente específicamente el 13 de abril salió una versión remezclada del tema con la colaboración de Nicky Jam, Bad Bunny y Ozuna que se lanzó como sencillo. También se lanzó un segundo remix, titulado "Te Boté 2" con Jennifer Lopez, Wisin, Yandel y Cosculluela. El tema fue galardonado con un disco platino otorgado por la Federación de la Industria Musical Italiana (FIMI) al alcanzar 50 mil copias vendidas y triple platino por los Productores de Música de España (PROMUSICAE) tras obtener 120 mil copias vendidas, además de ser certificada oro por RIAA (Recording Industry Association of America) al sobrepasar más de 30 millones de descargas a través de las distintas plataformas digitales y más de 50 millones de visitas en YouTube del videoclip, el cuenta con la dirección de Jack Nine Films y por la remezcla (Nicky Jam, Bad Bunny, Darell, Nio García y Ozuna), que a tan solo un mes de su estreno, sobrepasó los 350 millones de visitas en YouTube y más de 100 millones de streams a través de plataformas digitales, como Spotify e iTunes. De igual modo se ubicó en las primeras posiciones de los principales charts latinos y de las listas de la revista Billboard (Hot 100 en el puesto 36). En ese año Casper, junto al equipo Remix de Te boté (Nicky Jam, Bad Bunny, Darell, Nio García y Ozuna) participó en una gira musical llamado "Te boté tour" por siete ciudades de Estados Unidos, entre las que visitaron constan (Nueva York, Chicago, Orlando, Springfield, Philadelphia y Virginia).


title: Casper Mágico

text: A lo largo de 2018 estrenó sencillos cómo "Quiere fumar", "Blanco o negro", "Tu Dealer" y "No te veo", este último fue producido por "Young Martino" de la mano del sello discográfico de "Los Mágicos" en colaboración con "Flow La Movie" y la distribución de "GLAD Empire Records"; fue certificado platino por la FIMI al obtener una alta cantidad de reproducciones y descargas en plataformas digitales, además No te veo cuenta con una versión remix con Anuel que llegó a ubicarse en los primeros lugares de la lista Billboard Hot Latin Songs Chart.


title: Casper Mágico

text: En 2019 fue ganador de los premios Lo Nuestro y de los Billboard de la Música Latina por el tema Te boté.


title: Casper Mágico

text: Casper desde sus inicios, siempre se ha enfocado en el trap en la que involucra un lenguaje con palabras obscenas; aunque planea hacer un tipo de música accesible para todo tipo de público, sobre su forma de cantar ha expresado:


title: Cook Door

text: Cook Door es una cadena de restaurantes de comida rápida con sede en El Cairo, Egipto. Es una de las cadenas de comida rápida de Egipto junto con Smiley's Grill y Mo'men.


title: Cook Door

text: Cook Door, fundada en 1988, ganó popularidad dentro del mercado / juventud egipcia. Desde solo una sucursal en Heliópolis, hasta hace poco se expandió en los últimos años a múltiples sucursales, incluidas otras gobernaciones.


title: Andy Green

text: Andrew Duncan Green (nacido el 30 de julio de 1962) es un piloto de caza británico de la RAF, titular del récord mundial de velocidad en tierra.