title: Fisiología evolutiva

text: Como una disciplina científica híbrida, la fisiología evolutiva proporciona algunas perspectivas únicas. Por ejemplo, una comprensión de los mecanismos fisiológicos puede ayudar a determinar si un patrón particular de variación fenotípica o covariación (como una relación alométrica) representa lo que posiblemente podría existir o solo lo que la selección ha permitido. De manera similar, un conocimiento profundo de los mecanismos fisiológicos puede mejorar en gran medida la comprensión de las posibles razones de las correlaciones y restricciones evolutivas que lo que es posible para muchos de los rasgos típicamente estudiados por los biólogos evolutivos (como la morfología).


title: Fisiología evolutiva

text: Las áreas importantes de la investigación actual incluyen:  En los Estados Unidos, la investigación en fisiología evolutiva es financiada principalmente por la "National Science Foundation". Una serie de sociedades científicas presentan secciones que abarcan la fisiología evolutiva, que incluyen:


title: Gephyrocapsa oceanica

text: Gephyrocapsa oceanica es una especie de cocolitóforo. Es la especie típica del género "Gephyrocapsa." Es considerada como un importante marcador bioestratígrafico del pleistoceno.


title: Brough Superior SS100

text: La Brough Superior SS 100 es un motocicleta que fue diseñada y fabricada por George Brough en Nottingham (Inglaterra) en 1924. Todos y cada uno de los sesenta y nueve ejemplares de este modelo se ajustaron a los requisitos específicos de cada cliente, por lo que incluso los manillares tienen una forma individualizada.


title: Brough Superior SS100

text: Las SS100 se produjeron en 1925 a 170 libras (unas 9500 libras de 2018) y Brough las anunció como el ""Rolls-Royce de las Motocicletas"". La frase fue acuñada por el encargado de revisar las pruebas de carretera de la motocicleta, y la compañía finalmente obtuvo un permiso explícito para usarla después de que un ejecutivo de Rolls-Royce recorriera la fábrica de Brough Superior. Todas las máquinas contaban con la garantía de que eran capaces de alcanzar las .


title: Brough Superior SS100

text: La SS100 (SS de "Super Sports") fue una de las primeras "motocicletas custom", utilizando componentes elegidos de muchos proveedores diferentes. El primer motor (de 1924 a 1936) fue el KTOR JAP de doble cámara (fabricado por J. A. Prestwich) y un V2 (actualizado a un motor Matchless en 1936).


title: Brough Superior SS100

text: Las cajas de cambios de tres velocidades eran suministradas por Sturmey-Archer, utilizándose la transmisión por cadena. Brough desarrolló unas horquillas del tipo Harley-Davidson y produjo su propia versión (fabricada por Castle Fork y Accessory Company) para combinar un peso muy ligero con una gran resistencia, horquillas que se convertirían en un elemento característico del manejo de las SS100.


title: Brough Superior SS100

text: Después de la introducción inicial de la SS100, llegó la Alpine Grand Sport, una versión adaptada a su uso en carretera que se presentó en el Salón de la Motocicleta de 1925. En el mismo año, Brough Superior produjo un modelo capaz de alcanzar denominado Pendine Racing (llamado así por Pendine Sands, donde Malcolm Campbell estableció una serie de récords mundiales de velocidad), diseñada con una mayor distancia al suelo.


title: Brough Superior SS100

text: Brough alentó a todos los propietarios a sugerir sus propias ideas para desarrollar la SS100, lo que significaba que casi todas sus motocicletas fueron construidas exclusivamente a mano y que su diseño evolucionara continuamente. La caja de cambios Sturmey-Archer se actualizó en 1929 para una incorporar una "súper velocidad" "para gestionar mejor los producidos por el motor de JA Prestwich Industries (JAP). En 1928, Brough introdujo la suspensión trasera y en 1934 la Alpine Grand Sport obtuvo un motor QAP con válvulas en cabeza de conocido como "dos de todo" porque disponía de dos magnetos y de dos bombas de aceite. Se introdujo un cambio de marcha en 1935 y una caja de cambios Norton de cuatro velocidades en 1936. El desarrollo de todas las Brough Superior se detuvo durante la Segunda Guerra Mundial, cuando la fábrica se dedicó al esfuerzo bélico.


title: Brough Superior SS100

text: La ingeniería de la SS100 se desarrolló a través de la competición, imponiéndose en más de 50 pruebas a principios de la década de 1920. Bert le Vack, quien trabajó con Brough en el desarrollo de la moto, fue el titular de siete récords mundiales. En 1927, George Brough y Freddie Dixon lograron un récord de en el kilómetro con la SS100 y en 1928 Brough rompió su propio récord con . En 1932, Ronald Storey logró una marca de en la media milla con salida desde parada en Brighton, y en 1939 Noel Pope consiguió el récord de la vuelta en Brooklands con una velocidad de también en una SS100.


title: Brough Superior SS100

text: El 27 de abril de 2008, en el Salón de la Motocicleta de Stafford, la casa de subastas Bonhams vendió una Brough Superior SS100 de 1934 por 166.500 libras, un récord mundial y el precio más alto pagado hasta entonces por una motocicleta británica en una subasta. Un nuevo récord mundial para una motocicleta vendida en una subasta se materializó el 22 de octubre de 2010, cuando se vendió una Brough Superior SS100 de 1929 en el Museo Internacional del Motor de Haynes. La moto alcanzó un precio de 286.000 libras.


title: Brough Superior SS100

text: Thomas Edward Lawrence, Lawrence de Arabia, compró una de las primeras SS100 en 1925, cuando ya era propietario de tres Brough SS80. El choque que acabaría con su vida se produjo mientras montaba otra SS100, en una carretera estrecha cerca de su casa de campo en los alrededores de Wareham en 1935. El accidente fue causado por una hondonada del camino que le impidió ver a tiempo a dos niños en bicicleta. Al desviarse para evitarlos, Lawrence perdió el control de la moto y salió arrojado por encima del manillar. No llevaba casco y sufrió graves lesiones en la cabeza que lo dejaron en coma; murió después de seis días en el hospital. Uno de los médicos que lo atendió fue el neurocirujano Hugh Cairns.


title: Brough Superior SS100

text: A raíz de este accidente, comenzó un largo estudio de lo que suponía la innecesaria pérdida de vidas de los conductores de motocicletas debidas a lesiones en la cabeza y su investigación condujo al uso de cascos de seguridad por parte de motociclistas militares y civiles. Como consecuencia de la atención que prestó a Lawrence, Sir Hugh Cairns finalmente salvó la vida de muchos motociclistas.


title: Brough Superior SS100

text: La última SS100 de Lawrence (matrícula GW 2275) se construyó en 1932 y actualmente es de propiedad privada, pero ha sido prestada tanto al National Motor Museum de Beaulieu (Hampshire) como al Museo Imperial de la Guerra de Londres.


title: Brough Superior SS100

text: En 2013, la refundada compañía Brough Superior dio a conocer sus planes para construir una nueva SS100 como un homenaje por el 90 aniversario del modelo más famoso de la firma. Las primeras nuevas SS100 se entregaron en 2015, siendo realizadas bajo pedido.


title: Brough Superior SS100

text: La nueva SS100 tiene un motor V-2 a 88° DOHC de 997 cc, desarrollado y construido con los especialistas franceses de "Akira Engineering" de Bayona, que produce . Producida en la fábrica de Boxer Design en Henriette, Toulouse (Francia), la nueva SS100 está fabricada a mano. El chasis es una costosa mezcla de magnesio, titanio y aluminio con ruedas de fibra de carbono y una doble horquilla delantera. Los frenos son Behringer, una empresa aeronáutica, con frenos delanteros de cuatro discos, utilizados por primera vez en una motocicleta.


title: Offshore Leaks

text: Offshore Leaks es el nombre de un informe que revela los detalles de 130.000 cuentas offshore en abril de 2013. Algunos observadores lo han calificado como el mayor golpe contra el fraude fiscal internacional de todos los tiempos (hasta la fecha), aunque se ha señalado que las empresas normales pueden usar la legislación offshore para facilitar trámites en el comercio internacional.


title: Offshore Leaks

text: El informe se originó en el Consorcio Internacional de Periodistas de Investigación (ICIJ) (organización sin fines de lucro de periodismo de investigación con sede en Washington), que colaboró con reporteros de todo el mundo para producir la serie de informes de investigación publicados en conexión con la publicación del ICIJ The Global Muckraker. La investigación se basa en un depósito de 2.5 millones de registros secretos sobre los activos offshore de personas de 170 países y territorios, obtenidos por el director de ICIJ, Gerard Ryle. La base de datos de ICIJ Offshore Leaks está encabezada por el párrafo de advertencia: "Existen usos legítimos para compañías y fideicomisos offshore. No tenemos la intención de sugerir ni implicar que ninguna persona, empresa u otra entidad incluida en la Base de datos de ICIJ Offshore Leaks haya quebrantado la ley o actuado indebidamente".


title: Offshore Leaks

text: Más de 100 periodistas de más de 60 países y docenas de organizaciones de noticias participaron en la investigación, que desde entonces se ha expandido para incluir revelaciones sobre las tenencias extraterritoriales de las elites políticas y empresariales de China.


title: Offshore Leaks

text: A partir del 15 de junio de 2013, una base de datos con capacidad de búsqueda que incluye parte de los datos está disponible en la URL http://offshoreleaks.icij.org/. Hasta ahora, el conjunto completo de datos primarios no se ha hecho público. No se conoce ninguna conexión entre la Offshore Leaks y Wikileaks.


title: Offshore Leaks

text: Imee Marcos, hija del expresidente filipino Ferdinand Marcos, está en la lista. Las autoridades filipinas están investigando si el dinero es parte de los 5 mil millones de dólares con que Marcos huyó del país en la década de 1980. También están en la lista la familia del presidente de Azerbaiyán, Ilham Aliyev, el ex primer ministro de Georgia Bidzina Ivanishvili, Olga Shuvalov (la esposa del ex primer viceprimer ministro ruso Igor Shuvalov), el subdirector de la junta directiva de Gazprom Valeriy Golubev, y los oligarcas ucranianos Rinat Akhmetov y Dmytro Firtash.


title: Offshore Leaks

text: Kazi Zafarullah, un pariente de la primera ministra de Bangladés, Sheikh Hasina, y su esposa son accionistas de dos compañías offshore en las Islas Vírgenes Británicas.


title: Offshore Leaks

text: El político alemán Peer Steinbrück ha pedido severas sanciones para los bancos involucrados en el escándalo, hasta la revocación de las licencias bancarias. ICIJ informa que la serie de historias ha provocado "investigaciones oficiales, cambios radicales en las políticas y renuncias de alto perfil" en todo el mundo, con el principal funcionario fiscal de la Unión Europea llamando a Offshore Leaks "el disparador más significativo" detrás del nuevo impulso de Europa a acabar con los escondites extranjeros y esquivar los impuestos globales. "Hoy estamos en un contexto completamente diferente" debido a las revelaciones de Offshore Leaks, ha dicho el secretario de estado de Bélgica. "Es un mundo nuevo".


title: Offshore Leaks

text: En Brasil, los criterios de ICIJ para seleccionar a los periodistas han sido criticados por falta de transparencia. Los periodistas elegidos por ICIJ son parte de conglomerados de medios de comunicación que podrían tener conexiones con propietarios de cuentas en el extranjero. Afirma que los periodistas de UOL (una empresa conjunta entre Grupo Abril y Folha de Sao Paulo) y O Globo (de Grupo Globo, patrocinadores de la dictadura militar) podrían elegir y divulgar nombres de acuerdo con el sesgo político en lugar del interés público, lo que eventualmente llevó al reportero investigador Amaury Ribeiro Jr. a salir del ICIJ.


title: William Barr

text: William Pelham Barr (Nueva York, 23 de mayo de 1950) es un abogado estadounidense, ex-fiscal general de los Estados Unidos antes de ser sucedido por Merrick Garland. Barr trabajó anteriormente en esta posición desde 1991 hasta 1993 bajo el gobierno de George H. W. Bush, y regresó al puesto a partir de 2019 bajo el gobierno de Donald Trump.


title: William Barr

text: Antes de convertirse en fiscal general por primera vez, Barr ocupó muchos otros cargos en el Departamento de Justicia de los Estados Unidos, incluido el de fiscal general adjunto desde 1990 hasta 1991 bajo Bush. Fue confirmado por segunda vez como fiscal general el 14 de febrero de 2019.


title: William Barr

text: El 15 de diciembre de 2020 anunció su dimisión tras concretarse la victoria del presidente electo Joe Biden, que se hará efectiva el 23 de diciembre cuando éste sea designado presidente electo.


title: William Barr

text: Barr nació en la ciudad de Nueva York, hijo de los docentes miembros de la Universidad de Columbia y Mary Margaret Ahern. Su padre nació judío, y se había convertido al catolicismo. Barr fue criado como católico. Creció en el Upper West Side y asistió a la escuela Corpus Christi y a la escuela Horace Mann. Recibió su licenciatura en gobierno en 1971 y su maestría en estudios gubernamentales y sinología en 1973, ambos de la Universidad de Columbia. Recibió su título de Juris Doctor con los más altos honores en 1977 de la Escuela de Derecho de la Universidad George Washington.


title: William Barr

text: Desde 1973 hasta 1977, Barr fue empleado por la Agencia Central de Inteligencia. Barr fue un asistente legal del juez Malcolm Wilkey de la Corte de Apelaciones de Estados Unidos para el Circuito del Distrito de Columbia desde 1977 hasta 1978. Sirvió en el personal de política nacional de la Casa Blanca de Ronald Reagan desde el 3 de mayo de 1982 hasta el 5 de septiembre de 1983, con su título oficial siendo el de Subdirector Adjunto de Política Jurídica. También estuvo en la práctica privada durante nueve años con el bufete de abogados de Washington llamado Shaw, Pittman, Potts & Trowbridge.


title: William Barr

text: En 1989, al comienzo de su administración, el presidente George H. W. Bush designó a Barr para el Departamento de Justicia de los Estados Unidos como fiscal general adjunto de la Oficina de Asesoría Jurídica, una oficina que funciona como asesor legal del presidente y las agencias ejecutivas. Barr era conocido como un fuerte defensor del poder presidencial y escribió opiniones consultivas que justificaban la invasión de los Estados Unidos a Panamá y el arresto de Manuel Noriega, y una opinión controvertida de que el FBI podría ingresar a territorio extranjero sin el consentimiento del gobierno anfitrión para detener a fugitivos buscados por el gobierno de los Estados Unidos por terrorismo o narcotráfico.


title: William Barr

text: En mayo de 1990, Barr fue nombrado fiscal general adjunto, el funcionario responsable de la gestión diaria del Departamento. Según los informes de los medios de comunicación, Barr fue generalmente elogiado por su gestión profesional del Departamento.


title: William Barr

text: En agosto de 1991, cuando el entonces fiscal general renunció para hacer campaña para el Senado, Barr fue nombrado fiscal general interino. Tres días después de que Barr aceptara ese puesto, 121 reclusos cubanos, en espera de ser deportados a Cuba, tomaron 9 rehenes en la prisión federal de Talladega. Barr dirigió al equipo de rescate de rehenes del FBI para tomar por asalto la prisión, lo que resultó en el rescate de todos los rehenes sin pérdida de vidas.


title: William Barr

text: Se informó que el presidente Bush estaba impresionado con la gestión de Barr de la crisis de los rehenes; semanas más tarde, el presidente Bush lo nominó como fiscal general.


title: William Barr

text: La audiencia de confirmación de dos días de Barr fue «inusualmente plácida», y recibió una buena acogida por parte de los republicanos y demócratas en el Comité Judicial del Senado. Cuando se le preguntó si pensaba que el derecho constitucional a la privacidad incluía el derecho al aborto, Barr respondió que creía que la constitución no tenía la intención original de crear un derecho al aborto; que "Roe contra Wade" se decidió por tanto erróneamente; y que el aborto debería ser un «tema legítimo para los legisladores estatales». Sin embargo, Barr también dijo en las audiencias que "Roe contra Wade" era «la ley de la tierra» y afirmó que no tenía «opiniones fijas o resueltas» sobre el aborto. El presidente del Comité Judicial del Senado, Joe Biden, aunque no estando de acuerdo con Barr, respondió que era la «primera respuesta sincera» que había escuchado de un candidato sobre una pregunta que testigos normalmente evadirían; Biden elogió a Barr como «un retroceso a los días en que en realidad teníamos fiscales generales que hablarían con usted». Barr fue aprobado por unanimidad por el Comité Judicial del Senado, fue confirmado por voto de voz por todo el Senado, y juró como fiscal general el 26 de noviembre de 1991.


title: William Barr

text: Según "The New York Times", el período de Barr comenzó con medidas contra el crimen. En un esfuerzo por dar prioridad a los delitos violentos, Barr reasignó 300 agentes del FBI, desde el trabajo de contrainteligencia hasta las investigaciones de violencia de pandillas, que el "Times" calificó como «el mayor cambio de recursos humanos en la historia del buró».


title: William Barr

text: En octubre de 1991, Barr nombró al juez demócrata retirado Nicholas Bua como fiscal especial en el escándalo que el Departamento tenía con la compañía de tecnología de la información Inslaw. El informe de Bua de 1993 encontró que el Departamento no cometió ningún error al respecto.


title: William Barr

text: En octubre de 1992, Barr nombró al juez federal retirado de Nueva Jersey, Frederick B. Lacey, para investigar el manejo del Departamento de Justicia y la Agencia Central de Inteligencia del de la Banca Nazionale del Lavoro (BNL). El nombramiento se produjo después de que los demócratas llamaron a un fiscal especial durante el escándalo por temor a un «encubrimiento» por parte de la administración. El presidente del Comité Bancario de la Cámara de Representantes, , pidió la renuncia de Barr, citando «fallas y obstrucciones claras y reiteradas» por parte del Departamento de Justicia.


title: William Barr

text: Como fiscal general bajo la administración de Trump, trabajó para restringir el derecho de asilo. En particular, está cambiando las normas para que las personas cuyos familiares han sido asesinados o amenazados ya no puedan solicitar asilo


title: William Barr

text: En junio de 2020, hizo unas declaraciones en las que defendió el uso del gas lacrimógeno y balas de goma contra manifestantes por la muerte del ciudadano afroamericano George Floyd.


title: William Barr

text: El 15 de diciembre de 2020 anunció su dimisión tras concretarse la victoria del presidente electo Joe Biden, efectiva el 23 de diciembre cuando éste sea designado presidente electo.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: Clara Jeanette Armstrong (22 de enero de 1847-13 de septiembre de 1917) fue una de las docentes estadounidenses contratadas por el Estado argentino a fines del siglo XIX para trabajar en la Argentina. Su labor abrió la huella pionera de la Escuela normal en Argentina.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: Miss Clara Jeanette Armstrong, nació un 22 de enero de 1847 en una aldea de West Alden en Nueva York. Fue alumna de la Escuela Normal de Oswego. Fue convocada 1877, con 30 años para ir a la Argentina a fundar escuelas normales para señoritas. A pesar de que hablaba fluidamente francés, alemán y latín, tuvo que aprender castellano en la Normal de la ciudad de Paraná junto con sus compañeras estadounidenses. A los ocho meses partió a la provincia asignada. Tras dos semanas de viaje, llegó a la provincia de Catamarca en marzo de 1878.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: Iba acompañada de su íntima amiga y colaboradora Mrs. Mary Gay de McMillan que cumpliría el rol de vicedirectora y/o regente de la institución. En los primeros meses , organizaron la escuela, realizaron la incorporación de las alumnas y las ubicaron en grados y cursos y prepararon el material de trabajo. La fundación oficial de la Escuela Normal de Señoritas de Catamarca fue el 4 de agosto de 1878, pero el 9 de junio de ese mismo año, el Departamento de Aplicación (la escuela primaria anexa para la práctica de las maestras) ya había dado inicio a las distintas actividades del quehacer educativo.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: En marzo de 1882, el diario local "La Unión" publicó el regreso de Clara J. Armstrong que se había trasladado a la capital de la República para realizar gestiones a fin de mejorar la marcha del establecimiento. Producto de esas gestiones fue el nuevo presupuesto que se le asignó a la escuela y el aumento de personal. Ese año figuran entre los profesores Theodora Gay, hermana de Mary Gay de McMillan, que tenía a su cargo la cátedra de historia natural e historia sagrada, Frances Armstrong, hermana de la directora como profesora de canto y gimnasia y secretaria del establecimiento, Juana Covarrubias como profesora de costura, Ana Jones al frente de las clases de escritura, lectura y dictado y Clara Dipers como bibliotecaria.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: En 1883, año en que Clara Armstrong, con licencia en su cargo de directora de la Escuela se trasladó a Estados Unidos a fin de seleccionar por solicitud de Sarmiento un nuevo contingente de profesoras, quedó al frente de la escuela Delia Robles.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: En 1888, dejó Catamarca para trasladarse a San Nicolás de los Arroyos junto a su hermana Frances, con el objetivo de la instalación de una nueva escuela normal. En 1889, Armstrong fue nombrada directora de la escuela normal de San Juan, en reemplazo de Mary Olstine Graham. En 1893, volvió a reemplazar a esta en la Escuela Normal de La Plata.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: Cuando dejó el empleo del gobierno, dirigió una escuela particular para niñas norteamericanas e inglesas. Más tarde, contando con el apoyo de su amplio círculo de amistades y su sólida formación, fundó su propia escuela particular. Cuatro años después, cuando el siglo finalizaba, se alejó de Buenos Aires rumbo a su patria. En 1901, en el estado de Nueva York dirigió una escuela normal para jóvenes cubanas.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: Falleció en Los Ángeles, California, el 13 de septiembre de 1917, a los 70 años. Sus restos se encuentran en el Cementerio de Alden Evergreen junto al resto de su familia.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: En el cincuentenario del aniversario de la Escuela Normal de Catamarca bajo la dirección de la profesora argentina Clorinda Orellana Herrera, los festejos giraron en torno a la imposición del nombre de la docente estadounidense fundadora de la escuela, Miss Clara Jeannette Armstrong.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: En 1960, el Rotary Club Argentina de Catamarca y la Escuela Normal Clara J. Armstrong representada por el Profesor Edgar Héctor Niño, dedicó una placa de bronce en la tumba de Armstrong, la misma tiene una imagen de la escuela en relieve en la que se puede leer en el idioma inglés: "El Rotary Club y la Escuela Normal de Maestras de Catamarca República Argentina a Clara J. Armstrong, docente noble que, inspirada por su vocación dejó su país para llevar a cabo su destino en tierras lejanas. Su nombre perdurará en frente del edificio escolar que ella organizó y dirigió en el año 1878”.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: A lo largo del tiempo, la escuela recibió distintas denominaciones debido a los cambios políticos, Escuela Normal de Señoritas, Escuela Normal en Lenguas Vivas, Colegio Polimodal N° 1 Clara Jeanette Armstrong. Actualmente es conocida como Escuela Secundaria N° 2 Clara Jeanette Armstrong.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: El 18 de marzo de 2019 se dio a conocer a través de la página Proyecto ENCJA, la canción "A Miss Armstrong" interpretada por la cantante catamarqueña Itati Álvarez Ortega, con letra de Matías Martínez y música original de Martín Carrizo Lobo.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: El 27 de junio de 2019 se publicó a través de la página Proyecto ENCJA, el comic "La Visita", protagonizado por Miss Armstrong, mostrando sus últimos días en la Escuela Normal de Catamarca. El mismo fue ilustrado por el artista gráfico Sebastián Gershani con historia de Marcos Contreras y Matías Martínez.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: El 9 de junio de 2020, con motivo del 142 aniversario de la ENCJA, se presentó a través de la página histórica Proyecto ENCJA, la canción "Mi Escuela Normal" con melodía e interpretación del egresado Nahuel Salvatierra, quien colaboró también con la letra original de Matías Martínez.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: El 6 de agosto de 2021, salió a la venta el libro "Clara J. Armstrong: El Normalismo y su legado en Catamarca" escrito por la Licenciada Martha Argerich, Magister Rita Gaetán, Profesora Gabriela Sagripanti Orellana y Profesor Matías Martínez por la Editorial El Trébol Ediciones de Catamarca.


title: Clara Jeanette Armstrong

text: El 27 de septiembre de 2021, en el marco de la presentación oficial del libro "Clara J. Armstrong: El Normalismo y su legado en Catamarca", la Licenciada Martha Argerich, presentó el Himno a Miss Clara Jeanette Armstrong con letra de su autoría.


title: Black Waltz

text: Black Waltz es el cuarto álbum de estudio de la banda de metal sueca Avatar, lanzado en enero de 2012; en Estados Unidos, el 14 de febrero de 2012. Es el último álbum en tener como guitarrista a Simon Andersson, antes de que dejara la banda en diciembre de 2011 y fuera sustituido por Tim Öhrström.


title: Black Waltz

text: A partir de su tercer álbum, la banda decidió remodelarse completamente en busca de un sonido más propio debido a que sus dos primeros discos, "Thoughts of No Tomorrow" y "Schlacht", tenían un estilo más genérico; no obstante, los integrantes no quedaron del todo satisfechos con el resultado final de este, ya que a pesar de haber disfrutado de experimentar con elementos clásicos del heavy metal y del rock and roll, tuvieron la impresión de que había sido un álbum un tanto orientado en complacer a los demás. De este modo, por un breve instante, decidieron abandonar el grupo. Después de retomar la banda, empezaron a trabajar en su cuarto álbum de estudio, Black Waltz:


title: Black Waltz

text: El proceso de grabación del álbum comprendió de junio a agosto de 2011 en los estudios "Bohus Sound Recording" y fue producido por Tobias Lindell. El primer sencillo que se desprendió de este fue el tema que da título al álbum, "Black Waltz." Durante la realización de su video musical, la banda le pidió a su maquilladora que hiciera algo para que el cantante Johannes Eckerström encajara con los artistas de circo que habían contratado y ella creó el maquillaje del payaso ("The Clown"), mismo que lleva puesto Eckerström en la portada del disco y que sigue utilizando en la actualidad. El vocalista ha dicho al respecto: "... Algo hizo clic... el ver esa cara despertó algo que realmente no estaba allí antes; o estaba, pero estaba bien escondido... De repente, la música adquirió su propio rostro". Tres sencillos más se desprendieron de este material: "Let It Burn" y "Torn Apart" en el año 2012; "Smells Like a Freakshow" en 2013. Los videos musicales de estos dos últimos, al igual que había sucedido anteriormente con "Black Waltz", fueron dirigidos por Johan Carlén.


title: Black Waltz

text: Este trabajo discográfico alcanzó la posición número 25 en la lista de álbumes en Suecia, el país de origen de Avatar, y fue el primero en ser lanzado en Estados Unidos, por lo que la banda se presentó por primera vez en dicho país en una gira junto a las bandas Sevendust, Lacuna Coil, Avenged Sevenfold y Five Finger Death Punch.


title: Black Waltz

text: Hasta la fecha es considerado por la banda como su más sincero y honesto álbum.


title: Marcelo Díaz García

text: Marcelo Díaz García (Villasequilla, Toledo, 14 de abril de 1950) es artista plástico y escritor, principalmente escultor y poeta.


title: Marcelo Díaz García

text: Marcelo Díaz estudió Magisterio en Toledo y Psicología en Barcelona. Comenzó su actividad escultórica en 1971 en Cardona, que prosiguió en Moncada y Reixach, y desde 1978 en Villarreal; también ha vivido un año en Serbia. Ha sido maestro de Enseñanza Primaria, profesor de Dibujo de Enseñanza Secundaria, e inspector de Educación.


title: Marcelo Díaz García

text: Dentro de su visión humanística de las cosas, la poesía y la escultura son para él dos maneras de mostrarse a partir de un mismo motivo, principalmente emocional, de forma que muchas de sus esculturas se relacionan con poemas que transmiten las mismas vivencias. Es un artista polifacético que ha cultivado además la pintura, la novela, el teatro y el cine.


title: Marcelo Díaz García

text: Según la crítica literaria Anna Rosell, Marcelo Díaz practica una poesía de la conciencia, ligada a sus sentimientos íntimos y a su compromiso social. Como creador con la palabra, practica la deconstrucción y la composición, la ambigüedad sintáctica, y la combinación inusitada de palabras. A lo largo de su obra poética, depura el lenguaje para llegar al núcleo de la palabra, creando así un universo metafórico que, si bien se nutre de símbolos universales, él moldea para expresar su propio mundo en una clave personal. Entre sus libros de poesía se cuentan:Poemas suyos figuran además en diversas obras colectivas y antologías de ámbito nacional e internacional.  La obra escultórica en madera de Marcelo Díaz aúna la abstracción y la belleza plástica, sacando partido de nudos, vetas, fibras, texturas, colores, etc. También emplea materiales como cerámica, metales, gres, hierro, piedra y hormigón, sobre todo en obras de gran tamaño. Él mismo ha señalado que trata de «representar una armonía plástica, equilibrada, que desemboca en el anhelo de una auto-expresión básicamente emotiva, lírica, poética, de la visión del hombre o, incluso, de mis propias vivencias internas». Así lo recoge el profesor de Arte Pascual Patuel, quien describe el fondo temático común de su obra plástica como la relación humana como utopía, basada en el vínculo interpersonal y colectivo, para escapar a la soledad y a la insolidaridad.


title: Marcelo Díaz García

text: Desde 1978, su obra ha sido objeto de más de veinte exposiciones individuales en Madrid, Barcelona, Castellón, Toledo y en otras localidades de esas provincias, en Valencia, en Denia (Alicante), en Ibiza, en Vitoria, en Morlaix (Francia) y en Nueva York (EE.UU.). Ha participado además en más de veinte exposiciones colectivas en Francia, Bélgica, Italia, Polonia, Serbia y España (Comunidad Valenciana, Cataluña, Andalucía e Islas Baleares). Se exponen obras suyas en más de veinte lugares públicos de España (Castellón, Valencia Teruel), Serbia (Museo Terra de Kikinda), Chile (Museo de la Solidaridad Salvador Allende), etc.


title: Marcelo Díaz García

text: Entre los premios y reconocimientos recibidos cabe señalar:


title: Adolfo Muñoz

text: Adolfo Muñoz (n. Buena Fe, Ecuador; 12 de diciembre de 1997) es un futbolista ecuatoriano. Juega de extremo y su equipo actual es Liga Deportiva Universitaria de la Serie A de Ecuador.


title: Adolfo Muñoz

text: Empezó su carrera futbolística en el equipo militar en el año 2011, se formó e hizo todas las formativas en El Nacional, en la sub-14 disputó 3 partidos, posteriormente con la sub-16 jugó 52 partidos entre 2012 y 2013, marcando 26 goles, en la sub-18 en 2014 jugó 38 partidos y anotó 15 goles, sus buenas actuaciones hicieron que en el año 2015 debute en el primer equipo, bajo el mando de Octavio Zambrano jugó su primer partido en la Serie A el 29 de marzo de 2015 en la fecha 10 de la primera etapa, entró al cambio en el partido que El Nacional venció a Mushuc Runa como visitante por 3-0.


title: Adolfo Muñoz

text: Las siguientes temporadas se consolidó dentro del primer equipo, entre 2016 y 2018 disputó 89 partidos y convirtió 18 goles, también fue parte de la selección de fútbol sub-20 de que disputó el Campeonato Sudamericano de Fútbol Sub-20 de 2017 en Ecuador, logró clasificar al Mundial sub-20 2017 que se jugó en Corea del Sur más tarde ese mismo año.


title: Adolfo Muñoz

text: Su gran juego mostrado en El Nacional despertaron el interés por parte del equipo universitario, así llegó a la institución quiteña a los 21 años de edad, tuvo su debut en el primer equipo de Liga el 9 de febrero de 2019, en el partido de la fecha 1 de la LigaPro BdP ante el Centro Deportivo Olmedo, fue titular aquel partido que terminó en victoria de LDU por 3-2.


title: Rory Bourke

text: Rory Michael Bourke (14 de julio de 1942, Cleveland, Ohio) es un editor y compositor estadounidense de música country.


title: Rory Bourke

text: Bourke se trasladó a Nashville en 1964 y durante un tiempo trabajó en el departamento comercial de Mercury Records.


title: Rory Bourke

text: Comenzó su carrera como compositor a principios de los años 70 y pronto acumuló un buen número de grabaciones realizadas por artistas como Charlie Rich, Elvis Presley, Lynn Anderson, Billy Crash Craddock y Olivia Newton-John entre otros. Su mayor éxito lo consiguió con el tema "The Most Beautiful Girl", coescrito junto a Billy Sherrill y Norro Wilson. Grabado por Charlie Rich consiguió llegar al número uno de las principales listas de éxitos de Estados Unidos en 1973.


title: Rory Bourke

text: Otros éxitos escritos por Bourke incluyen "A Little Good News," (Anne Murray), "You Look So Good in Love" (George Strait), "I Know a Heartache When I See One" (Jennifer Warnes), y "Come Next Monday" (K. T. Oslin). Muchas de sus canciones fueron escritas en colaboración con otros compositores. Con Charlie Black escribió numerosos temas, aunque también trabajó con K. T. Oslin, Mike Reid, Eddie Rabbitt o Deborah Allen.


title: Rory Bourke

text: Bourke fue incluido en el Salón de la Fama de Compositores de Nashville en 1989. Entre sus reconocimientos, recibió tres premios de la ASCAP, en la categoría de "Compositor del año" (1975, 1979, 1983) y tres nominaciones a los Premios Grammy en la categoría de . Las interpretaciones de sus canciones acumularon además 11 premios otorgados por BMI y 45 por ASCAP.


title: Felipa Mareri

text: Felipa Mareri (Petrella Salto, 1195 - 16 de febrero de 1236) fue una y monja italiana de la orden de los franciscanos, considerada como beata por la Iglesia Católica, y cuyo día de conmemoración es el 16 de febrero. Se afirma que fue una de las monjas franciscanas en conocer en vida al fundador de la Orden, Francisco de Asís.


title: Felipa Mareri

text: Filipa nació en el castillo Mareri, en San Pietro de Molito (hoy Borgo de San Pietro - Petrella Salto), Rieti, hacia finales de 1195. Pertenecía a la noble familia de los Mareri. Su padre era Filipo Mareri. Fue la tercera de cuatro hermanosː Tomaso, Gentil y otra hermana de nombre desconocido. Tomaso, el mayor, era funcionario del emperador Federico II, lo que le generó fortuna a los Mareri.


title: Felipa Mareri

text: Siendo aun joven, Felipa recibió como huésped en la casa de su padre a Francisco de Asís, que estaba de peregrino por el Valle de Rieti, entre los años 1121 y 1225. El mensaje del fraile la conmovió a tal punto que decidió renunciar a su vida de lujos y se consagró al servicios de los necesitados, ingresando a la orden franciscana, a pesar de que su familia, en especial Tomaso se opusieron, y a la multitud de pretendientes que llegó a tener.


title: Felipa Mareri

text: Huyó de su casa para refugiarse en una gruta vecina, hoy conocida como la Gruta de Santa Felipa. El 18 de septiembre de 1228 sus hermanos le donaron el castillo y su correspondiente iglesia, mediante un acta notarial.


title: CAPTA

text: CAPTA es el nombre de una serie de cámaras y otros materiales fotográficos que fueron diseñados y fabricados en España durante el periodo 1944-1965, primeramente por el fotógrafo pictorialista valenciano Julio Matutano Benedito, quien registró la marca en 1944, y posteriormente, a su muerte, por sus dos hijos Julio y Vicente Matutano, que crearon la empresa Industrias Matutano S. L., con sede en Valencia.


title: CAPTA

text: Julio Matutano diseñó una primera cámara fotográfica en 1935, patentada con el nombre NERVA, de aluminio estampado y óptica alemana Rondestock de 50 mm., que utilizaba película en rollos 127 y formato 3 x 4. La firma barcelonesa Gaspar Mampel la comercializó en exclusiva. Fue la primera cámara de precio popular, 13 pesetas, fabricada en España.


title: CAPTA

text: En 1942 diseñó y patentó la cámara PERFECTA, en madera y óptica S.A.C.O (Sociedad Anónima de Cristales Ópticos) de Barcelona, filial del grupo Indo, para película 127 en formato 4 x 6,5, y llevaba un visor econométrico plegable. Fue un encargo del comerciante valenciano Mariano Roig Gior.


title: CAPTA

text: En 1944 Julio Matutano registró la marca CAPTA para distinguir sus cámaras y otros materiales fotográficos, y diseñó la CAPTA I, con el cuerpo de baquelita fabricado por Industrias Sintéticas Abril, de Barcelona. La óptica era S.A.C.O., para película 120 en formato 4 x 6,5. Llevaba el visor óptico en torreta superior y mostraba las iniciales JM de su nombre y apellido. También fue comercializada por Gaspar Mampel, y su precio era de 101 pesetas.


title: CAPTA

text: En el mismo año diseñó y fabricó la CAPTA BABY, cámara destinada a un público juvenil. Era también de baquelita, más pequeña, con placa metálica en el frontal y llevaba el mismo objetivo que la CAPTA I, para película 127 y formato 4 x 6,5. Comercializada por Gaspar Mampel.


title: CAPTA

text: En 1947 diseñó la CAPTAFLEX, cámara réflex para imágenes de 52 x 55 mm. El cuerpo era de baquelita y el objetivo Juviart f: 8,5/90 mm (S.A.C.O.) con foco variable de 1,5 a infinito. El enfoque era de rosca helicoidal. Utilizaba película 120 y formato 6 x 6.  Pero, antes de verla en el mercado, Julio Matutano fallece en ese mismo año de 1947, y son sus hijos Julio y Vicente Matutano Latre los que se hacen cargo de la empresa, en la que llevaban trabajando con su padre desde los 13 y 12 años respectivamente, compaginando este trabajo con sus estudios, primero en la Escuela de Artes y Oficios, y después en la Escuela Superior de Bellas Artes, obteniendo los títulos de profesor de dibujo, Julio en la especialidad de Pintura, y Vicente en la de Escultura. La empresa pasó a llamarse Industrias Matutano S.L., situada en la calle Salamanca 64 de Valencia. A partir de entonces, el anagrama de las cámaras pasó a ser JVM (Julio y Vicente Matutano). Finalmente, la CAPTAFLEX salió al mercado en 1948, al precio de 375 pesetas.


title: CAPTA

text: Los hermanos Matutano continúan la labor de su padre. En 1952 el éxito de las cámaras era tal que la producción había superado las 100.000 unidades. Por este motivo se decidieron a convocar, en junio de ese año, el “Primer Gran Concurso Nacional de Fotografía con cámaras CAPTA y CAPTAFLEX para aficionados”, dotado con 5.000 pesetas de premios en metálico. El jurado estaba compuesto por destacados miembros del FOTO CLUB VALENCIA y las fotografías premiadas se expusieron en Valencia, Barcelona y Madrid.


title: CAPTA

text: Los diseños de los hermanos Matutano fueron:


title: CAPTA

text: En 1952:


title: CAPTA

text: En 1953:En 1955:


title: CAPTA

text: En 1956:


title: CAPTA

text: En 1958:


title: CAPTA

text: En 1959:


title: CAPTA

text: A partir de este momento cesa la colaboración con Gaspar Mampel y la venta de los productos se realiza directamente por la propia empresa, Industrias Matutano.En 1960:


title: CAPTA

text: En 1963:


title: CAPTA

text: En 1964 exponen en la Feria del Juguete de Valencia, y diseñan:


title: CAPTA

text: En 1965:


title: CAPTA

text: En 1966, por los graves problemas económicos derivados de la fuerte competencia extranjera, se disuelve la empresa.


title: Sapuca

text: Aparecido Donizete de Oliveira (Santa Rita do Sapucaí, Estado de Minas Gerais, Brasil, 21 de julio de 1955) es un exfutbolista Brasileño. Jugaba de delantero y su último equipo fue el Tanque Sisley de Uruguay. Fue traído a Colombia por el Club Deportes Tolima en 1982. Es considerado el mejor jugador brasileño que ha pasado por Atlético Nacional, anotando 41 goles en su estadía en el club. Su gol a Once Caldas en 1985, luego de un rebote de un tiro de esquina y una carrera de más de 80 metros, es catalogado como uno de los mejores en la historia del Futbol Profesional Colombiano.


title: Soyuz MS-13

text: Soyuz MS-13, también designado como vuelo 59S de la ISS, es un vuelo espacial Soyuz lanzado el 20 de julio de 2019 que transportó a tres miembros de la tripulación de la Expedición 60/61 a la Estación Espacial Internacional: un comandante ruso, un ingeniero de vuelo europeo y otro americano, que además permanecerá durante la Expedición 62 en la Estación Internacional como parte de una misión de larga duración de la  NASA. MS-13 fue el vuelo tripulado número 142 de una nave espacial Soyuz.


title: María Teresa Dova

text: María Teresa Dova es una física argentina nacida en Alberti, provincia de Buenos Aires. Es investigadora superior del CONICET y profesora titular en el Departamento de Física de la Facultad de Ciencias Exactas de la Universidad Nacional de La Plata.


title: María Teresa Dova

text: Estudió Licenciatura en Física en la Universidad Nacional de La Plata, donde se doctoró en el año 1988 con la tesis "“Transiciones de fase en compuestos fluorados de Hf y Zr de alta coordinación”".


title: María Teresa Dova

text: En 1989 obtuvo una beca posdoctoral para realizar estudios en el experimento L3 dirigido por el Premio Nobel Samuel Chao Chung Ting, en la Organización Europea para la Investigación Nuclear (CERN) donde inició su carrera en física experimental de altas energías investigando la física del leptón tau y las características de las corrientes débiles neutra y cargada.


title: María Teresa Dova

text: En 1992, de regreso a la Argentina, ingresó como docente e investigadora a la Universidad Nacional de La Plata y al CONICET, e inició el grupo de física experimental de altas energías que dirige desde entonces.


title: María Teresa Dova

text: En 1996, impulsada por el Premio Nobel James W. Cronin participó de la creación del Observatorio Pierre Auger, diseñado para estudiar rayos cósmicos de altas energías, impulsando el ingreso de la Universidad Nacional de La Plata a dicho experimento. Ha contribuido con estudios relevantes de la propagación de los rayos cósmicos de ultra-altas energías (UHECR) en el medio intergaláctico y la composición de los rayos cósmicos. En 2001 fue elegida Presidente del Consejo Directivo de la Colaboración Auger (Chair of the Collaboration Board) formado por representantes de 49 instituciones de los 17 países participantes, habiendo sido re-electa hasta el 2006.


title: María Teresa Dova

text: En el 2005, lideró el esfuerzo conjunto argentino para la participación del país por primera vez en la historia en un experimento de la Organización Europea para la Investigación Nuclear (CERN), el Experimento ATLAS. Se trata de uno de los dos detectores multiprópositos del acelerador LHC, diseñado para la búsqueda del Bosón de Higgs y el estudio de sus propiedades, medidas de precisión en el Modelo Estándar y la búsqueda de nuevas partículas e interacciones.


title: María Teresa Dova

text: Ha publicado centenas de trabajos resultado de las investigaciones que realizara en materia condensada, fenomenología de física de partículas, rayos cósmicos de ultra alta energía, y análisis de datos en coautoría con las colaboraciones de los experimentos L3 y ATLAS del CERN y del Observatorio Pierre Auger. Ha dirigido once tesis doctorales, y una decena de tesis de licenciatura en la Universidad Nacional de La Plata, la Universidad de Buenos Aires y la Universidad Nacional de Córdoba. Desde el 2001 al 2007 ha sido Adjunct Professor en la Universidad del Nordeste,  en  Boston. Fue miembro del Consejo Editorial del "Journal of Physics G: Nuclear and Particle Physics", IOP Publishing, UK (2008-20014). Ha realizado más de ochenta presentaciones en eventos científicos internacionales y seminarios invitados en universidades y laboratorios del mundo. Ha conformado los comités científicos e internacionales de las conferencias más relevantes de la física de partículas (ICHEP, LHCP, CRIS, ICRC). En Latinoamérica  ha sido miembro fundadora del SILAFAE (Simposio Latinoamericano de Física de Altas Energías) y directora  local de la tercera (2005) y décima (2019) edición de la CERN-LA School of HEP en Argentina.


title: María Teresa Dova

text: Ha realizado divulgación científica en diversos medios, brindando seminarios y entrevistas, incluyendo su participación en TEDx Paseo del Bosque (La Plata, 2013) y en el ciclo La Liga de la Ciencia en la TV Pública de Argentina. Es autora del libro "“Que es el bosón de Higgs”", publicado por la editorial Paidos.


title: Matías Plaza

text: Matías Andrés Plaza Barrios (Casablanca, Región de Valparaíso, Chile, 22 de febrero de 2001) es un futbolista chileno. Juega de mediocampista y su equipo actual es el Santiago Wanderers de la Primera B de Chile. Cabe mencionar que es hermano gemelo del también jugador Diego Plaza y hermano menor del exfutbolista Marco Plaza.


title: Matías Plaza

text: Comenzó jugando de manera amateur en el Club Deportivo Defensor Casablanca para luego pasar a las divisiones inferiores del Santiago Wanderers donde lograría ser capitán y campeón en diferentes categorías además sería invitado a entrenar durante una semana en Lanús en Argentina junto con ser apadrinado por el exjugador porteño David Pizarro.


title: Matías Plaza

text: Llegaría a ser parte de la pre-temporada del primer equipo en 2017 de la mano de Eduardo Espinel y luego repetiría en la Temporada 2019 participando además de partidos amistosos pasando a formar de manera oficial del plantel de honor al firmar contrato como profesional.


title: Matías Plaza

text: Fue parte de la Selección de fútbol sub-17 de Chile que se preparaba para la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 de 2017 pero no llegaría a ser parte de la nómina oficial que disputaría el torneo.


title: Lolita Díaz Baliño

text: María Dolores Díaz Baliño, más conocida por el hipocorístico de Lolita Díaz Baliño, (La Coruña, 6 de enero de 1905 - La Coruña, 3 de noviembre de 1963) fue una pintora y profesora gallega, primera mujer miembro de la Real Academia Gallega de Bellas Artes, junto a Carmen Corredoira. Hermana de Camilo Díaz Baliño, tía de Isaac Díaz Pardo. Hija del ortigueirés Germán Díaz Teijeiro, dedicado a las obras públicas, y de la ferrolana Camila Melitona Baliño López, el primer contacto de Lolita Díaz con las artes no fue en la pintura, sino en la fotografía. Su presencia en el concurso organizado por la Sociedad Fotográfica de La Coruña le valió la medalla de plata del certamen. En 1925 comenzó a colaborar con sus dibujos en el número 21 de la revista "Mariñana". Sin embargo, esta colaboración fue casual, publicando solo otros dos dibujos más, repartidos entre los números 22 y 23. Eran dibujos de influencia folclorista y que retrataban el universo femenino, aunque con un reconocible estilo común con otros artistas coetáneos.


title: Lolita Díaz Baliño

text: En 1926 participó colectivamente en la Exposición de Arte Gallego, también como pintora. La fecha inicialmente prevista para dar inicio al certamen era el 15 de julio de 1926; sin embargo, finalmente se inauguró el 21 de julio en el Colegio de San Clemente, que en 1909 ya había sido sede de la sección arqueológica en la Exposición Regional del mismo año. Estuvo abierta hasta el 15 de agosto.


title: Lolita Díaz Baliño

text: Su paulatino acercamiento a los movimientos regionalistas, a pesar de su educación y pensamiento conservadores, se materializó en la participación en manifestaciones como el homenaje tributado al coral "Cántigas de la Tierra", que se llevó a cabo en el desaparecido Teatro Linares Rivas (en el actual n.º 7 de los Cantones coruñeses, entre 1920 y 1940). Poco después, el ayuntamiento de Cesuras le encargó confeccionar un pergamino caligráfico por motivo de la visita del rey Afonso XIII a finales del mes de septiembre. Sucesos como este dieron cuenta de su creciente consideración pública en su carrera artística.


title: Lolita Díaz Baliño

text: El 30 de mayo de 1929 la Diputación de La Coruña le concedió una pensión de poco más de 1.250 pesetas «para que pueda perfeccionar sus estudios de pintura, en conformidad al propuesto por la Real Academia de Bellas Artes de La Coruña, cuyo informe se pasó la solicitud de la interesada». Esta ayuda pudo resultar decisiva para el desarrollo de su carrera, como un reconocimiento a su valor como artista desde el campo institucional.


title: Lolita Díaz Baliño

text: El 13 de febrero de 1938 se produjo su ingreso como académica de número en la "Real Academia Gallega de Bellas Artes de Nuestra Señora del Rosario", con el número de orden 102, bajo la presidencia del arquitecto Rafael González Villar. Con la misma fecha se dio entrada a otros tres académicos, dos de ellos en la Sección de Pintura (Alfredo Souto Cuero y Carmen Corredoyra) y otro en la Sección de Escultura (el compostelano de imaginería José Juan González García). Ella y Corredoira fueron las primeras mujeres en conseguir el ingreso en esta institución. Corredoira tomó posesión al día siguiente (14 de febrero), no consta la fecha en la que lo hizo Lolita Díaz.


title: Love + Fear

text: Love + Fear (estilizado en mayúsculas como LOVE + FEAR) es el cuarto álbum de estudio de la cantante galesa-griega MARINA, antes conocida como Marina and the Diamonds. Fue lanzado el 26 de abril de 2019. Es un álbum doble, además de ser su primer lanzamiento desde FROOT en 2015 e incluye el primer sencillo "Handmade Heaven". El álbum se anunció junto con una gira, que visitará el Reino Unido, Estados Unidos y Canadá, que comenzará en abril de 2019 y concluirá en octubre. El día 4 de abril de 2019, Marina anunció en su cuenta de Instagram que iba a publicar ese mismo día la primera parte de la colección: "LOVE".


title: Love + Fear

text: Después del lanzamiento de Froot, Marina se tomó un descanso de las giras y colaboró con Clean Bandit en la canción "Disconnect", lanzada en junio de 2017, y "Baby", lanzada en noviembre de 2018. También eliminó la parte "and the Diamonds" de su nombre artístico, y lanzó el primer sencillo del álbum, "Handmade Heaven", en febrero de 2019.


title: Love + Fear

text: El álbum se anunció en Instagram el 14 de febrero de 2019, y Marina reveló que se trata de "dos colecciones de 8 pistas que forman un conjunto". Lanzó dos portadas, una para cada colección de ocho canciones.


title: Love + Fear

text: "Love + Fear" – Love


title: Love + Fear

text: "Love + Fear" – Fear


title: Bermejí

text: Bermejí es un cultivar de higuera de tipo higo común "Ficus carica", "bífera" (con dos cosechas por temporada, brevas e higos de otoño), de higos de epidermis con color de fondo verde amarillento con sobre color ausente.Se cultiva principalmente en las comarcas de Trujillo, Vegas Altas, Cáceres y Don Benito en Extremadura.


title: Bermejí

text: Nuestra higuera "Ficus carica", procede de Oriente Medio y sus frutos formaron parte de la dieta de nuestros más lejanos antepasados. Se cree que fueron fenicios y griegos los que difundieron su cultivo por toda la cuenca del mar Mediterráneo. Es un árbol muy resistente a la sequía, muy poco exigente en suelos y en labores en general.


title: Bermejí

text: El primer árbol que plantaron los españoles en América fue una higuera. Cuando los sacerdotes católicos españoles construían un convento siempre sembraban una higuera, lo cual hizo que los antiguos peruanos la empezaran a llamar “El árbol de Dios”.


title: Bermejí

text: Los higos secos son muy apreciados desde antiguo por sus propiedades energéticas, además de ser muy agradables al paladar por su sabor dulce y por su alto contenido en fibra; son muy digestivos al ser ricos en "cradina", sustancia que resulta ser un excelente tónico para personas que realizan esfuerzos físicos e intelectuales.


title: Bermejí

text: España se ha consolidado en los últimos años como el mayor productor de higos de la Unión Europea y el noveno a nivel mundial, según los datos de "FAOSTAT" (Estadísticas de la FAO) del 2012 que recoge un reciente estudio elaborado por investigadores del « “Centro de Investigación Finca La Orden- Valdesequera” ». La higuera 'Bermejí' es una variedad "bífera" de tipo higo común. Árbol de mediano desarrollo, follaje denso, hojas trilobuladas con pentalobuladas. 'Bermejí' es de producción escasa de brevas y muy productiva de higos.


title: Bermejí

text: Las brevas de la variedad 'Bermejí' son de un tamaño grande con un peso de 38 gramos en promedio, tienen forma esférica, con color de fondo verde amarillento con sobre color ausente. Con un ºBrix (grado de azúcar) de 20 de sabor poco dulce, jugoso, pulpa de color ámbar, cavidad interna pequeña o ausente, cantidad de aquenios baja de un tamaño medio. Presentan una epidermis de textura media fina y consistencia blanda, con un gran ostiolo. Su inicio de maduración es tardía en la tercera semana de junio, hasta la primera semana de julio. Sus características organolépticas son aceptables.


title: Bermejí

text: Los higos 'Bermejí' son higos redondeados en forma esférica, de tamaño mediano de unos 29 gramos en promedio, de epidermis elástica de color de fondo verde amarillento con sobre color ausente. Con un ºBrix (grado de azúcar) de 23 de sabor dulce, con firmeza media, con color de la pulpa rojo, con numerosos aquenios. De producción elevada de higos y periodo prolongado de cosecha. Fruto de buena consistencia y piel elástica, son de un inicio de maduración desde la primera decena de agosto hasta primeros de octubre. Siendo su valoración organoléptica aceptable.


title: Bermejí

text: 'Bermejí', es una variedad de higo que además de su uso en alimentación humana también se ha cultivado en Extremadura tradicionalmente para alimentación del ganado porcino.


title: Bermejí

text: Se está tratando de estudiar y mejorar sus cualidades, así como de extender su cultivo de ejemplares cultivados en la finca experimental de cultivos hortofrutícolas Cicytex-Finca La Orden propiedad de la Junta de Extremadura.


title: Diego Plaza

text: Diego Alonso Plaza Barrios (Casablanca, Región de Valparaíso, Chile, 22 de febrero de 2001) es un futbolista chileno. Juega de mediocampista y su equipo actual es el Santiago Wanderers de la Primera División de Chile. Cabe mencionar que es hermano gemelo del también jugador de Santiago Wanderers, Matías Plaza, y hermano menor del exfutbolista Marco Plaza.


title: Diego Plaza

text: Comenzó jugando de manera amateur en el Club Deportivo Defensor Casablanca para luego pasar a las divisiones inferiores del Santiago Wanderers donde lograría ser campeón en diferentes categorías siendo invitado a entrenar durante una semana en Lanús en Argentina además de ser apadrinado por el exjugador porteño, David Pizarro.


title: Diego Plaza

text: Sería parte de la pre-temporada del primer equipo en la Temporada 2019, participando además de partidos amistosos, pasando a formar de manera oficial del plantel de honor al firmar contrato como profesional.


title: Larga cordobesa

text: En tauromaquia, la larga cordobesa es un lance o suerte que se realiza con el capote. Suele ser un recurso de remate utilizado tras una serie de verónicas y se le atribuye su creación a Rafael Molina "Lagartijo", natural de Córdoba. Se trata de una variante de las largas, en las que el torero lanza el capote a una mano en toda su longitud para recoger la embestida del toro. La larga cordobesa se trata de una larga natural realizada por alto, en la que el torero se echa el capote sobre el hombro correspondiente.


title: Larga cordobesa

text: Para realizar una larga cordobesa correctamente se debe sujetar el capote como para iniciar una verónica, lanzándolo para citar al toro y esperar su embestida. Cuando el toro se encuentra embebido en el capote se suelta la mano de dentro que sujeta la capa y se conduce la embestida. La larga cordobesa se remata llevando y apoyando la mano que torea sobre el hombro correspondiente.


title: Larga cordobesa

text: La larga cordobesa es una de las suertes que encierra los peligros más difícilmente superados por los diestros, ya que aúna el temple y la estética que se recogen en el toreo. También es muy utilizada como recurso para poner en suerte al toro en el tercio de varas, como Curro Romero realizó en varias ocasiones.


title: Wayne Carson

text: Wayne Carson Head (31 de mayo de 1943 – 20 de julio de 2015), a veces acreditado como Wayne Carson Thompson, fue un músico, productor discográfico y compositor de música country estadounidense. Músico multiinstrumentista, dominó la percusión, el piano, la guitarra, y el bajo. Sus más célebres composiciones incluyen "The Letter", "Neon Rainbow", "Soul Deep" y "Always on My Mind" (escrita junto a Mark James (letrista) y Johnny Christopher).


title: Wayne Carson

text: Carson nació en Denver, Colorado. Sus padres, Odie y Olivia Head, eran músicos profesionales que actuaban bajo el pseudonimo Thompson. Se conocieron en Nebraska mientras trabajaban en la emisora de radio KMMJ, después se trasladaron a Colorado y eventualmente a Springfield, Misuri donde se integraron en el equipo musical de la emisora KWTO. Por aquel entonces eran conocidos por el nombre artístico de "Shorty and Sue".


title: Wayne Carson

text: Wayne Carson se interesó por la guitarra con catorce años, después de escuchar una grabación de Merle Travis. También se vio influido por el naciente rock and roll. Vivió en muchas ciudades y en 1962 se mudó a Nashville, Tennessee. Inicialmente adoptó el nombre artístico de sus padres, siendo acreditado en esta época como Wayne Carson Thompson, para más tarde adoptar definitivamente el nombre de Wayne Carson.


title: Wayne Carson

text: A mediados de los años 60 regresó a Springfield, donde comenzó a trabajar con el editor musical y promotor Si Siman. Juntos publicaron canciones durante años con escaso éxito hasta que al productor Chet Atkins le llamó la atención un tema llamado "Somebody Like Me" y buscó a Eddy Arnold para que lo grabara. Carson recuerda que cuando recibió la llamada de Arnold, uno de los más exitosos cantantes de country de todos los tiempos este le dijo ""Wayne, me encanta la canción, pero necesita un verso más"", a los que Carson contestó que ya tenía compuesto el tercer verso y tuvo en ese momento que improvisarlo por teléfono. La canción se convirtió en su primer gran éxito a finales de 1966, ocupando durante cuatro semanas el número 1 de las listas de éxitos country de Estados Unidos.


title: Wayne Carson

text: En 1967 escribió otro de sus grandes éxitos, "The Letter", en las varias páginas de letras enviadas por su padre. La canción se convirtió en un éxito internacional de la mano de The Box Tops y más tarde por Joe Cocker y Leon Russell y fue nominada a dos Premios Grammys. Carson también escribió "Neon Rainbow" y "Soul Deep" para the Box Tops.


title: Wayne Carson

text: El tema "Always on My Mind", que había sido grabada por Elvis Presley en 1972 ganó el Premio Grammy en 1983 a la mejor canción del año y a la mejor canción country por la versión de Willie Nelson, que alcanzó el número 1 de las listas de éxitos country en 1982. La Country Music Association la nombró canción del año en 1982 y 1983. También en 1982, The Nashville Songwriters Association International la nombró canción del año y la Academy of Country Music, sencillo del año.


title: Wayne Carson

text: En 1997 Carson fue incluido en el Nashville Songwriters Hall of Fame.


title: Wayne Carson

text: Falleció el 20 de julio de 2015, a los 72 años de edad, tras sufrir diversas dolencias, incluida una insuficiencia cardíaca."The Letter", "Neon Rainbow" y "Soul Deep" fueron notables éxitos de the Box Tops; "The Letter" alcanzó el número 1 de la lista Billboard Hot 100 en septiembre de 1967. "Do It Again A Little Bit Slower" estuvo entre los veinte primeros puestos en 1967.


title: Adoración de los Pastores (Andrea Mantegna)

text: La Adoración de los Pastores es una pintura del artista del Renacimiento italiano Andrea Mantegna, datado c. 1450-1451.


text: Esta pequeña pintura es generalmente atribuida a la juventud de Mantegna. Probablemente fue encargada por Borso de Este durante la estancia del artista en Ferrara en 1450–1451.


text: El trabajo, originalmente sobre tabla, fue posteriormente trasladado a lienzo en una fecha desconocida, perdiendo una pequeña sección en el extremo derecho. Es quizás mencionado en un inventario de 1586 de las posesiones de Margarita Gonzaga d´Este como "Prosepio de Andrea Mantegna" ("Escena de Natividad de Andrea Mantegna"). En 1603 era propiedad del cardenal Pietro Aldobrandini, quien lo guardaba en la Villa Aldobrandini, y luego pasó a sus descendientes. Más tarde fue heredado por los Pamphili, y después por los Borghese. En 1792 fue vendido al pintor-marchante Alexander Day, que se lo llevó a Londres. William Buchanan lo vendió a Richard Payne Knight en Downton Castle, Herefordshire; sus eventuales herederos lo vendieron a Joseph Duveen. En 1925 fue adquirido de la colección Duveen, en Nueva York, por Clarence Mackay; fue comprado para el Museo Metropolitano de Arte por un donante anónimo.


text: La escena se presenta en un espacio abierto, con la Madonna en el medio, rodeada por querubines y arrodillada en una elevación de piedra adorando al Niño acostado en su manto azul, mientras a su derecha José está durmiendo, y a su izquierda dos pastores se inclinan respetuosos. El sueño de José insinúa su función como mero guardián de la Virgen y el Niño. El árbol en el que se apoya da fruto en una rama sola; la interpretación habitual de esta característica tradicional es la renovación mística de la Naturaleza bajo la nueva venida. La representación de Jesús de tres cuartos es propia de la producción de Mantegna.


text: Al fondo a la izquierda hay un huerto vallado, simbolizando la virginidad de María. También están las tablas de un ruinoso establo en que el nacimiento ha tenido lugar. Asoma un buey, un elemento tradicional en el pesebre. A la derecha se extiende un amplio paisaje, enmarcado por dos montañas empinadas; en la oscura se desarrolla el episodio precedente de la anunciación a los pastores y desde ahí a la derecha llegan otros dos pastores, también se divisa un árbol grande podado y cruciforme recordando la Cruz del Calvario, presagiando la futura Pasión.


text: Varios defectos en la perspectiva inducen a los académicos a asignar este trabajo a una fecha cercana a la de los primeros frescos ejecutados por Mantegna en la Capilla Ovetari, en particular a las primeras escenas de la Vida de Santiago (1448-1450). La atención a los detalles es influencia de la escuela flamenca, la cual Mantegna pudo estudiar en la colección familiar de los Este, quizás a través de un conocimiento directo de Rogier van der Weyden, entonces alojado en la corte ferraresa. La apariencia de los pastores, realistas con sus arrugas y ropas harapientas, evidencian la influencia de ejemplos del norte europeo.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: La rivalidad Prost-Senna es la rivalidad deportiva de los años 1980 y 1990 entre el piloto francés Alain Prost y el brasileño Ayrton Senna en Fórmula 1. Fue frecuente durante sus años como compañeros en McLaren entre y , y y siendo pilotos de McLaren, y Ferrari y Williams respectivamente.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: Las batallas entre Alain Prost y Ayrton Senna fueron particularmente notables. La rivalidad se originó en , cuando el brasileño se unió a McLaren, teniendo al francés como compañero de equipo. El evento más notable durante la temporada entre los dos ocurrió durante el , donde Senna intentó impedir que Prost tomara la iniciativa obligando al francés a correr cerca de la pared del foso a unos 280 km/h (174 mph); Prost logró sacar a Senna hacia el exterior, tomando la delantera cuando entraron en la primera curva, pero se mantuvo enojado por la maniobra del brasileño.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: La rivalidad se intensificó después del , donde los dos pilotos tuvieron un acuerdo de que ninguno de los dos se interpondría en la primera curva. Al comienzo, Senna se fue a la cabeza y Prost lo siguió por la primera curva sin entrar en el camino del brasileño. Un accidente de Gerhard Berger en la cuarta vuelta detuvo la carrera. En el reinicio, fue Prost esta vez el que mejoró a los dos; pero Senna forzó su camino más allá del francés en la primera curva, rompiendo el acuerdo de la pareja al comienzo de la carrera, dejando al francés furioso con él. Senna argumentó que era el reinicio. El propio Alain Prost se enojó porque McLaren aparentemente estaba a favor de Senna debido a la mejor relación del brasileño con el proveedor de motores Honda, por lo que anunció a mitad de temporada que había firmado contrato con Ferrari para temporada siguiente.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: La rivalidad alcanzó su punto máximo a fines de , cuando el título se decidiría entre Senna y Prost, estando el brasileño en la necesidad de vencer en los últimos dos grandes premios, . y Australia, para arrebatarle el campeonato al francés.  Los dos McLaren colisionaron en la "chicane Casio Triangle" cuando Prost bloqueó un intento de pase de Senna. El francés se alejó mientras el brasileño regresaba a la pista. Senna ganó la carrera, pero más tarde fue descalificado en una decisión muy polémica sobre su camino de regreso a la pista, ya que su monoplaza fue empujado a través de la carretera alrededor de la chicane. La descalificación de Ayrton Senna le implicaba caer en la imposibilidad matemática de superar los puntos de Prost, por lo que el campeonato de se definía antes de llegar a Adelaida a favor del galo. Ha habido mucho debate sobre si el brasileño fue demasiado ambicioso en su maniobra de adelantamiento, si Prost se topó intencionalmente con Senna, o si la colisión fue simplemente un incidente de carreras entre dos compañeros de equipo que estaban en conflicto. Aún sin conocer el resultado de la apelación realizada por Mclaren a la sanción impuesta a Senna, el paulista llegó a la última fecha del mundial con la intención de vencer en Adelaida y así superar, al menos moralmente, a su rival. No obstante, la fecha estuvo marcada por una copiosa lluvia anterior al inicio del gran premio, y consiguientemente la carrera se tornó absolutamente impredecible. Prost abandonó recién iniciado el gran premio y a la postre el propio Senna, quien también había tenido la intención de abandonar, terminó impactando contra Martin Brundle, producto de los resbaladizo del piso, y quedando fuera de carrera sin lograr su ansiada revancha (la carrera la terminó ganando el belga Thierry Boutsen, de Williams-Renault). Para empeorar la situación, después de una apelación fallida de McLaren, el paulista recibió una multa adicional de US$100.000 y una suspensión de seis meses, lo que llevó a Senna a acusar al presidente de la Federación Internacional del Automóvil (FIA), Jean-Marie Balestre, de favorecer a su compatriota Prost.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: La temporada 1990 vio a los dos pilotos colisionar de nuevo. Con Senna liderando a Prost, ahora en Ferrari, en el Campeonato de Pilotos, Prost se clasificó segundo en la penúltima carrera de la temporada en con Senna en la "pole position". Entre el final de la clasificación y el día de la carrera, la pole se cambió al otro lado de la pista sin ninguna explicación. Senna se quejó de que ya no estaba en la línea de carreras, su lado de la cuadrícula estaba sucio, lo que significa que obtendría menos agarre y, por lo tanto, un comienzo más lento en comparación con Prost, que había sido trasladado al lado limpio de la cuadrícula. La apelación del brasileño fue rechazada. Al comienzo de la carrera, Prost tuvo el mejor comienzo de los dos; pero mientras frenaba en la primera curva, Senna se negó a dar marcha atrás y chocó con el francés a 160 mph (260 km/h), logrando el título para el brasileño. Prost casi se retiró del deporte y dijo: «Lo que hizo fue asqueroso. Es un hombre sin valor». Un año después, Senna admitió que la medida fue premeditada, en represalia por la colisión en la chicana en el mismo curso el año previo.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: El finalmente fue ganado por el también brasileño Nelson Piquet, que cortó una racha de tres años sin ganar una carrera, con su compatriota Roberto Moreno en segundo lugar, ambos a bordo de un Benetton-Ford. El japonés Aguri Suzuki, a bordo de un Larrousse-Lamborghini, completó el podio. El automovilismo de Brasil y el público japonés presente, estos últimos en su mayoría fanáticos de Senna y felices por ver a un piloto de su país en el podio, tuvieron su fiesta completa en aquella carrera.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: Cabe destacar que en las dos definiciones polémicas que se dieron entre Senna y Prost en Japón (la de 1989 y la de 1990) la carrera terminó siendo ganada por un monoplaza del equipo Benetton (Alessandro Nannini venció en 1989 y Nelson Piquet en 1990).


title: Rivalidad Prost-Senna

text: Hubo otro incidente controvertido en . En el en Hockenheimring, Prost luchó contra Senna por el 4.º lugar, pero sintió que el brasileño defendió de manera muy agresiva y en la primera chicana obligó al francés a tomar medidas para evitar el uso de la vía de escape. Prost detuvo su monoplaza y se reincorporó a la carrera. Casualmente, a Senna se le acabó el combustible en la última vuelta en el mismo punto. En la siguiente carrera, en , la FIA ordenó una reunión sentados entre los dos pilotos, interesados en no repetir las incidencias de los dos años anteriores.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: El francés tomó un año sabático luego de ser despedido de Ferrari por criticar públicamente al monoplaza y al equipo, mientras el brasileño luchaba porque McLaren ya no era competitivo con Williams. Prost anunció su firma con el equipo de Grove para la temporada 1993. Senna también había querido unirse a Williams, ya que eran los más competitivos, pero el francés tenía una cláusula en su contrato que prohibía al brasileño como compañero de equipo. Senna enfurecido calificó a Prost de «cobarde» durante una conferencia de prensa en Estoril y denunció su falta de voluntad para competir por el Campeonato de Pilotos en igualdad de condiciones deportivas:


title: Rivalidad Prost-Senna

text: Durante la temporada 1993, Prost y Senna continuaron su rivalidad en la pista. El francés fue escoltado por la policía al Autódromo José Carlos Pace para el debido a la hostilidad de los brasileños hacia él. Los dos continuaron sus batallas en la pista en , donde Senna defendió agresivamente su posición contra Prost. En la última carrera del francés, el , Senna lo detuvo en el escalón más alto del podio para un abrazo.


title: Rivalidad Prost-Senna

text: El 1 de mayo de 1994, Ayrton Senna murió durante el Gran Premio de San Marino al impactar a 211 km/h contra la "curva Tamburello" del Autodromo Enzo e Dino Ferrari. Prost era portador del féretro en el funeral del brasileño. Hablando cuatro años después de la muerte de Senna, Prost le dijo a Nigel Roebuck que «siempre se había negado a hablar de él». Cuando Senna murió, Prost declaró que «una parte de sí mismo también había muerto», porque sus carreras habían estado muy ligadas. Senna también sintió lo mismo cuando Prost se retiró a fines de , cuando admitió ante un amigo cercano que se había dado cuenta de cuánta motivación había provocado al luchar con Prost. Un par de días antes de su muerte, cuando filmaba una vuelta en Imola para el canal de televisión francés "TF1", saludó a Prost, para entonces un experto en el canal: «Un saludo especial para mi, ...y para nuestro querido amigo Alain. Todos te extrañamos». Prost dijo que estaba sorprendido y muy conmovido por el comentario.


title: Arsenales y astilleros españoles del siglo XVIII

text: De los tres grandes arsenales y astilleros españoles del siglo XVIII, el Real Astillero de Guarnizo, los Reales Astilleros de Esteiro (en El Ferrol) y el Real Astillero de La Habana, fue este último el que más navíos entregó a la Armada española durante este siglo. Tal fue la importancia de este astillero que se construyeron allí la mitad de los catorce navíos de tres puentes y más de 100 cañones botados durante el siglo.


text: La construcción naval en España de las embarcaciones de mayor porte se había localizado tradicionalmente en los puertos cantábricos de Pasajes, Orio y Guarnizo y en zonas del Mediterránea como Cartagena, Barcelona o San Feliú, siendo estas localidades más orientadas a las galeras.


text: En 1717, el recién nombrado intendente general de la Marina José Patiño ordena establecerse Arsenales Reales en cada una de las cabeceras de los nuevos departamentos navales de Cádiz, Ferrol y Cartagena.


text: Aunque con anterioridad a la Gran Redada de 1749 los arsenales habían sido el destino de muchos presidiarios, parte del plan del marqués de la Ensenada era que los gitanos no aptos para los batallones o las galeras, fueran sujetos a trabajos forzados en los tres arsenales de la Península, las de Cartagena, La Carraca (Cádiz) y La Graña (El Ferrol).


title: Rick van Drongelen

text: Rick Van Drongelen (Terneuzen, Países Bajos, 20 de diciembre de 1998) es un futbolista neerlandés que juega en la posición de defensa en el K. V. Mechelen de la Primera División de Bélgica.


title: Rick van Drongelen

text: Rick Van Drongelen salió de la cantera del Sparta Rotterdam y debutó con el primer equipo el 29 de abril de 2016 en un partido de liga contra el Dordrecht con un resultado negativo de 2-3. Aquella temporada acabó jugando 15 partidos siendo clave para aquel ascenso a la Eredivisie.  En su segunda temporada con el equipo fue la consolidación, llegando a jugar 34 partidos en total, 31 en la Eredivisie y 3 en KNVB Beker. Llegó a convertirse en una de las revelaciones del campeonato doméstico y una de las promesas del fútbol europeo.


title: Rick van Drongelen

text: El 3 de agosto de 2017 fichó por el Hamburgo por una cantidad de 3 millones de euros siendo su duración de contrato hasta el 30 de junio de 2022. Debutó el 19 de agosto ante el Augsburgo en un partido que se saldó con victoria de los locales por 1-0, aquella temporada llegó a jugar hasta 18 partidos oficiales de Bundesliga con un gran rendimiento haciendo llamar la atención a los equipos europeos. Pese al descenso de su equipo Rick aceptó la propuesta de quedarse siendo uno de los jugadores llamados a liderar un equipo joven. En su segunda temporada arrancó jugándolo absolutamente todo, jugando prácticamente todos los minutos de los partidos oficiales del club a la edad tempranera de 19 años.


title: Rick van Drongelen

text: Tras jugar 95 partidos en las cuatro temporadas que estuvo en el club, en junio de 2021 fichó por el Unión Berlín. En el equipo capitalino permaneció media temporada antes de ser cedido al K. V. Mechelen para lo que quedaba de ella.


title: Mire usté

text: Mire usté fue un programa de televisión español de sátira política emitido en Antena 3 en 2005. Era un programa que solo contenía "sketches" y parodias políticas y de temas de actualidad. El equipo estaba dirigido por Toni Soler y provenía del programa de radio "Minoria absoluta". La estructura estaba formada por gags y cada bloque estaba separado por la presentación de uno de los personajes en un pequeño escenario con público. El programa se estrenó el 9 de octubre de 2005 y se retiró el 4 de diciembre, después de una pérdida progresiva de audiencia. Está considerado el embrión del programa satírico catalán "Polònia".


title: Jean Gallemart

text: Jean Gallemart o Joannes de Gallemart (?-Douai, 1625) fue un doctor y profesor de teología belga. Se le conoce por ser el editor de los "Canones et Decreta Concilii Tridentinus" (Colonia, 1620).


title: Euglena sanguinea

text: La Euglena sanguinea es una especie del "género" "Euglena." Presenta un color rojo característico debido a la presencia de astaxantina. Si el número de estas células es suficientemente elevado, el agua alrededor de ellas puede colorearse de rojo. La astaxantina protege el cloroplasto de la luz intensa. Si la intensidad de la luz disminuye, la célula puede volverse verde dado que el pigmento pasa a concentrarse en el centro del organismo. Esta especie es conocida por producir la potente ictiotoxina euglenoficina, citotóxica para células cancerígenas en estudios "in vitro".


title: Love + Fear Tour

text: Love + Fear Tour fue la cuarta gira musical de la cantautora británica Marina, realizada con el objetivo de promocionar su cuarto álbum de estudio "Love + Fear" (2019). El recorrido inició el 29 de abril con un concierto en Newcastle, Reino Unido. El 28 de mayo de 2019, Diamandis anunció otras cinco fechas en el Reino Unido para una «parte 2» de la gira. El 17 de junio de 2019, Diamandis anunció fechas europeas adicionales entrelazadas con la segunda parte de la gira por el Reino Unido. El 16 de septiembre de 2019, Diamandis anunció dos conciertos adicionales en Madrid y Ámsterdam.


title: Love + Fear Tour

text: Esta lista corresponde al concierto realizado el 29 de abril de 2019 en Newcastle. No representa a todas las fechas de la gira.


title: Love + Fear Tour

text: Acto 1: LOVE


title: David Bates (futbolista)

text: David Bates (Kirkcaldy, Reino Unido, 5 de octubre de 1996) es un futbolista escocés que juega en la posición de defensa en el Aberdeen F. C. de la Scottish Premiership.


title: David Bates (futbolista)

text: En 2018 fichó por el Hamburgo libre del Rangers.


title: Nivek Ogre

text: Nivek Ogre (n. Kevin Graham Ogilvie; 5 de diciembre de 1962, Calgary, Canadá) es un músico, artista de performance y actor, mejor conocido como miembro fundador del grupo musical industrial Skinny Puppy. Dado que la banda ya tenía a un miembro llamado Kevin (Crompton; conocido como cEvin Key) y el productor tenía el apellido Ogilvie (Dave, conocido como Rave), su alias era además de práctico y teatral. Desde 1982, se ha desempeñado como principal letrista y vocalista de Skinny Puppy, en ocasiones proporcionando samples e instrumentales. La personalidad carismática de Ogre, las voces guturales y la sangre falsa en el escenario ayudaron a expandir a los fanáticos y han inspirado a muchos otros músicos.


title: Nivek Ogre

text: También es miembro del grupo de música electrónica , que fundó junto con el colaborador de larga data Mark Walk. Originalmente llamado W.E.L.T., ohGr ha lanzado cinco álbumes de estudio desde 2001, tres de los cuales se han colocado en la lista de álbumes EDM de Billboard. Ogre también ha estado involucrado con varios otros músicos y actos, incluidos los grupos de Al Jourgensen, Ministry y Revolting Cocks, Pigface and Rx con Martin Atkins, y KMFDM.


title: Nivek Ogre

text: Ogre ha trabajado en varias ocasiones como actor en películas de terror de bajo presupuesto. Apareció como Pavi Largo en la película de ópera rock Repo! The Genetic Opera, así como Harper Alexander en la película de comedia y terror titulada Ogre se reunió con el director de Repo!, Darren Lynn Bousman para el cortometraje musical 2012 The Devil's Carnival. En 2014, protagonizó la película canadiense Queen of Blood.


title: Nivek Ogre

text: Ogilvie nació el 5 de diciembre de 1962 en Calgary, Alberta, Canadá. Desde muy joven, había imaginado trabajar en un estudio como cantante, describiéndolo como su propio "destino manifiesto". También estaba interesado en la magia, había intentado convertirse en mago y se unió a la Hermandad Internacional de Magos. Entretuvo a sus padres con espectáculos de magia, durante los cuales sus trucos a menudo fallaban con humor. Ogilvie describió su infancia como "introvertida", y que se refugiaría en ver películas de monstruos; también disfrutó los escritos de terror y fantasía de H. P. Lovecraft y Edgar Allan Poe.


title: Nivek Ogre

text: Cuando era niño, Ogilvie estaba fascinado con las palabras y, a menudo, utilizaba su sótano como espacio para escribir. Escribiría varias páginas a la vez y luego jugaría con lo que había escrito. "A partir de eso, desarrollé un agudo sentido de cómo suenan las palabras, cómo pueden sonar y cambiarse fonéticamente. Como [estas] palabras obviamente tienen diferentes significados y con un ligero desplazamiento pueden adquirir un significado casi surrealista". Este interés por el lenguaje y el vocabulario provino del amor de Ogilvie por la música y las letras. Sus posteriores estilos musicales fueron informados por Brian Eno, Pink Floyd, Kraftwerk y Joy Division. También describió que escuchar el álbum The Cure, Pornography es un momento "transformador" desde su juventud.


title: Nivek Ogre

text: Se fue de Calgary a Vancouver, Columbia Británica, a la edad de veinte años. "Vancouver tiene una ventaja; una actitud; una arrogancia cuando se trata de música. Llegué allí cuando era un joven de 20 años de Calgary y entré en un mundo que nunca antes había visto". En 1982, Ogilvie intentó iniciar una empresa de distribución de discos utilizando dinero prestado, una empresa que finalmente fracasó. Se sintió aún más preocupado por la muerte de su padre debido a un cáncer y al divorcio de su esposa. En ese momento, era compañero de cuarto con Gary Blair Smith, miembro de Vogue, cuando conoció a Kevin Crompton, el baterista de la banda de Smith, en una fiesta. Ogilvie también conoció al futuro colaborador Steven Gilmore, quien supo que asistió a la misma escuela secundaria que él, Ernest Manning High School. Crompton le pidió a Ogilvie que se uniera a su proyecto, Skinny Puppy, una invitación que aceptó. Las imágenes en el ingeniero de grabación de Vogue Dave Ogilvie también se registraron. Adoptaron los nombres de los escenarios para evitar la confusión generada por tener dos personas llamadas Kevin en un grupo; Crompton se convirtió en cEvin Key y Ogilvie en Nivek Ogre.


title: Nivek Ogre

text: El trabajo de Ogre con Skinny Puppy ha sido principalmente como el cantante principal, aunque ocasionalmente contribuía con trabajos de percusión y sintetizadores. La primera canción que escribió para el grupo se tituló "Canine" y ayudó a establecer la filosofía de escribir canciones sobre el mundo a través de los ojos de un perro. "Era sobre un perro viendo a su amo golpear a su esposa y luego cuestionarse. "¿Debería ser leal al hombre o arrancarle la cabeza?", dijo Ogre. Junto con Bill Leeb (Wilhelm Shroeder), Ogre y Key produjeron la remisión del EP en 1984 y la lanzaron a través del sello Nettwerk recientemente establecido. Siguieron dos álbumes completos, Bites en 1985 y Mind: The Perpetual Intercourse en 1986, el último de los cuales generó su primer single, "Dig It".


title: Nivek Ogre

text: Muchas de las primeras canciones de Ogre, específicamente del álbum Bites, fueron sobre su exesposa. Siguiendo a Bites, Ogre comenzó a construir letras con una mentalidad más política y social, como las de la canción "Dig It", que dice que describe "una lucha por superar en la fuerza laboral / que puede convertirse en tu tumba temprana". La escritura de Ogre se volvería gradualmente más "mundana" y "ecológica". Los derechos de los animales y la degradación ambiental se convertirían en elementos recurrentes en la música de Skinny Puppy. VIVIsectVI de 1988, escrito como "un comentario mordaz sobre los derechos de los animales", generó el sencillo "Testure" que alcanzó su punto máximo en no. 19 en la lista de Billboard's Dance Club Songs.


title: Nivek Ogre

text: Skinny Puppy se hizo conocido por sus espectáculos en vivo cargados de arte, como resultado del uso de trajes, accesorios y sangre falsa de Ogre. El diseño del escenario para un show en vivo recae a menudo en Ogre, quien generalmente construye los sets por sí mismo. Describió la gira Too Dark Park como el punto más alto de su carrera, durante el cual se escapó de lo que denominó "energía de choque automovilístico".


title: Nivek Ogre

text: Mientras grababa el álbum de The Process en Los Ángeles, comenzó a crecer una división entre los miembros de la banda con Ogre en un lado y los otros dos miembros de la banda, Key y el tecladista Dwayne Goettel, en el otro. En 1994, Skinny Puppy completó las cintas maestras para el álbum. Key y Goettel regresaron a Vancouver con las cintas, mientras Ogre decidió quedarse en Los Ángeles. Ogre abandonó Skinny Puppy en junio de 1995, dos meses antes de que Goettel muriera por una sobredosis de heroína.


title: Nivek Ogre

text: En 2000, Ogre se reunió con Key mientras Skinny Puppy se preparaba para el Doomsday Festival en Dresde. Las relaciones mejoraron entre los dos miembros de la banda después de la presentación y lanzaron The Greater Wrong of the Right en 2004; siguieron esto con el lanzamiento de Mythmaker en 2007 y hanDover en 2011. En 2013, inspirados por la noticia de que su música había sido utilizada para torturar en el campo de detención de la Bahía de Guantánamo, lanzaron el álbum Arma. A principios de 2014, Ogre y Key le enviaron al gobierno de los EE. UU. Una factura por $ 666,000 por el uso de su música en el campamento. Ogre le dijo al Examinador de San Francisco que "Ni siquiera usaron nuestras grabaciones reales, usaron piratas, así que hubo todo tipo de silbidos y distorsiones en la mezcla, lo que probablemente fue aún más perturbador para la persona a la que se lo había hecho". En 2015, se embarcaron en la gira Down the Sociopath con Youth Code a través de América del Norte. Una gira de seguimiento en Europa titulada Down the Sociopath too Euro 2017 comenzó en mayo de 2017.


title: Nivek Ogre

text: La primera colaboración de Ogre con Al Jourgensen fue en 1987 durante la grabación de la canción "Show Me Your Spine" para la película RoboCop. La canción fue grabada por PTP, un proyecto paralelo de Jourgensen junto con el compañero de Ministry, Paul Barker. Jourgensen explicó que él "ni siquiera sabía quién era él [Ogre], pero alguien dijo que era un cantante de algún lugar, así que solo dije" hey hombre, sé útil, entra y canta ". Ogre más tarde iría de gira con Ministry para promocionar su álbum The Land of Rape and Honey en 1988. Ogre le preguntó a Jourgensen si produciría el álbum de 1989 Skinny Puppy Rabies, un trabajo que aceptó. Jourgensen describió su experiencia con Skinny Puppy como tumultuoso, ya que habían sido Ogre, no Key y Goettel, quienes solicitaron asistencia en el disco: "A veces las malas vibras crean una gran música llena de tensión, y eso es lo que Skinny Puppy prosperó".


title: Nivek Ogre

text: Ogre luego trabajó con Jourgensen en el álbum The Ministry The Mind Is a Terrible Thing to Taste, recibiendo crédito como escritor en la canción "Thieves". Ogre presentó a Jourgensen a la nativa de Toronto, Angelina Lukacin, cuya voz se grabó para el álbum "Dream Song". Ogre se unió a Ministry en su gira contribuyendo con guitarras, teclados y voces. Dijo que "Tocar con Ministry era una locura en todas partes, especialmente durante la gira de The Mind Is a Terrible Thing to Taste, que tenía la jaula colocada al frente del escenario. Se convirtió en todo lo que viste, la jaula que te separa de la masa furiosa de personas frente a ti ". El sencillo "Burning Inside" incluyó una versión en vivo de la canción de Skinny Puppy "Smothered Hope", con la voz de Ogre.


title: Nivek Ogre

text: Ogre también había trabajado con Jourgensen en el grupo industrial Revolting Cocks, originalmente como miembro de gira. Ogre mencionó que se la pasó bien mientras estaba de gira, refiriéndose a él como una iniciación; "Mi cerebro giraba unos cuatro pies sobre mi cabeza". Continuó trabajando con el grupo proporcionando voces para su disco de 1990 Beers, Steers y Queers. Cuando Ogre fue nuevamente invitado a una gira con la banda, se negó, explicando que su amistad con Jourgensen se había vuelto tensa. "Hubo algunas cosas que sucedieron entre él y [Jourgensen] que realmente me hicieron cuestionar toda nuestra amistad y su razón para tenerme ahí abajo. Así que decidí retirarme de la gira Revolting Cocks. Si no lo hubiera hecho, Hubiera vuelto totalmente adicto a la heroína ".


title: Nivek Ogre

text: En 1989, Ogre y Jourgensen comenzaron el proyecto paralelo W.E.L.T. (When Everyone Learns the Truth). Se grabó algo de material, pero la única canción que lanzaron se convirtió en la canción del Ministry de 1996 "The Fall", de Filth Pig. Durante la grabación de The Process en Malibú, Ogre se hizo amigo del miembro de Ruby Mark Walk.


title: Nivek Ogre

text: Revivieron el W.E.L.T. proyecto mediante la producción de un álbum de 14 pistas, pero este fue finalmente archivado por su sello, American Recordings. Ogre se deprimió como resultado de la decisión de las etiquetas; le dijo a Exclaim! en 1998 que para aliviar la situación, tomó un libro sobre Pink Floyd y comenzó a tocar la guitarra. "Eso fue realmente bueno para mí, fue realmente una buena terapia. Tomó horas y horas de tiempo que se hubieran gastado en solucionar un problema sobre el que realmente no podía hacer nada".


title: Nivek Ogre

text: Ogre se mantuvo en la etiqueta durante tres años, sin poder hacer nada con las grabaciones. "No fue hasta alrededor del 2000 que me levanté por las botas y fui a ver qué estaba pasando. Descubrí que todo ese tiempo, podría haberme alejado porque nadie iba a hacer nada". Ogre y Walk lograron un acuerdo con Spitfire Records, pero no pudieron recuperar sus grabaciones originales de American. Esto significaba que tenían que volver a grabar todo el álbum, una proeza que les llevó aproximadamente de tres a cuatro meses. Usando el nuevo apodo ohGr, el álbum fue lanzado como Welt en febrero de 2001. Un video de la canción "Cracker" fue producido por el colaborador de Skinny Puppy, William Morrison, quien se uniría al grupo en la gira. También se unió a la gira cEvin Key, quien tocó la batería.


title: Nivek Ogre

text: ohGr produjo tres álbumes más, entre ellos SunnyPsyOp en 2003, Devils in my Details en 2008, UnDeveloped en 2011, todos los cuales llegaron a la lista de álbumes de baile / electrónicos de Billboard. "Lo que hace a ohGr diferente de Skinny Puppy", explicó Ogre a Westword en 2011, "es que Skinny Puppy se centra en el diseño de sonido con letras puestas en la parte superior, mientras que ohGr basa su música en torno a las letras". Dijo además: "Cuando estamos tocando en vivo, con ohGr, retiramos muchos de los componentes electrónicos y las cosas que no necesitan estar ahí...Todas las guitarras, todos los bajos, cuando se toca en vivo, y muchos de los teclados también se tocan en vivo ".


title: Nivek Ogre

text: ohGr lanzó su quinto álbum, Tricks, el 18 de junio de 2018. El álbum fue financiado por una campaña de PledgeMusic. El álbum estaba destinado para su lanzamiento el 31 de octubre de 2017, pero la fecha de lanzamiento se retrasó debido a un error de masterización. La banda promocionó el álbum con una gira norteamericana de 32 fechas e incluyó tres fechas para el festival 2018 Cold Waves, que habían realizado el año anterior mientras apoyaban a KMFDM. La gira fue la primera vez en 25 años que Ogre actuó en su ciudad natal de Calgary. La banda fue apoyada por Paul Barker, Lead into Gold y Omniflux.


title: Nivek Ogre

text: Ogre se involucró con Pigface, un colectivo de música industrial formado por Martin Atkins, en su debut de Gub en 1990. Cantó en la canción "Tapeworm" y apareció en el álbum en vivo de 1991 Welcome to Mexico ... Asshole. También contribuyó a los álbumes de estudio Fook (1992) [58] y Notes from Thee Underground (1994), [59] y al álbum en vivo Truth Will Out (1993) como guitarrista. Ogre se asoció nuevamente con Atkins para formar la banda Ritalin, que más tarde pasó a llamarse Rx. El único lanzamiento del dúo, Bedside Toxicology de 1998, fue un escaparate para el canto de Ogre, algo en lo que había trabajado mientras pasaba tiempo en Seattle. Ogre también hizo varias contribuciones a KMFDM, proporcionando voces para la canción "Torture" en su álbum de 1997 Symbols. Se unió a la banda como músico invitado para su gira de Symbols. Dijo de su experiencia: "Hubo una gran vibración en esa gira y realmente me llevé bien con todas las personas y me dio la oportunidad de reírme como un maníaco".Trabajó con KMFDM nuevamente en 1999, cantando en las canciones "That's All" y "Full Worm Garden" para el álbum Adiós.


title: Nivek Ogre

text: Ogre apareció en el álbum debut de The Final Cut en 1991, Consumed, junto a Chris Connelly, y le proporcionó a Monster Voodoo Machine un remix de la canción "Copper Theft" en su álbum de 1994 Defense Mechanism. Ogre trabajó con Mark Walk en varias pistas para el videojuego de 1996 Descent II y más tarde en un remix de "Smothered Hope" para el álbum Remix dystemper en 1998. [68] La pareja también proporcionó un remix de la canción "Edge of the World" de The Crüxshadows en su lanzamiento de Shadowbox.


title: Nivek Ogre

text: Cubrió la canción "Borderline" de Madonna para el álbum Virgin Vocies 2000: A Tribute to Madonna y apareció en el álbum solista de cEvin Key en 2001, The Ghost of Each Room. Ogre suministró un remix de la canción "Wraith" para el álbum de 2014 de John Carpenter, Lost Themes y también contribuyó al álbum de remixes de Demons (1985) de 2015.


title: Nivek Ogre

text: El primer intento de actuar de Ogre se realizó en forma de audición para el papel de Funboy en The Crow, una experiencia que él describió como terrible. "Ahí es donde por primera vez realmente golpeé ese muro de 'whoa, esto es muy diferente a estar en el escenario'. La lectura fue con [el] ayudante del director que estaba interpretando a la mujer frente a mí en una especie de situación sexy [ ...] Acabo de perder la cabeza tratando de hacer que esto funcione y pensé, 'esto no es para mí' ". Skinny Puppy aparecería en la banda sonora con la canción "Outafter" (que más tarde apareció en el álbum Download The Eyes of Stanley Pain). Sin embargo, Ogre rechazó la idea al sentir que la canción sonaba demasiado "tecno-y"; más tarde se arrepintió de esta decisión cuando descubrió que a la estrella de la película, Brandon Lee le gustó la canción.


title: Nivek Ogre

text: La primera experiencia de actuación de Ogre fue junto a sus compañeros de Skinny Puppy en la película The Doom Generation. El director de la película, Gregg Araki, un fan de Skinny Puppy, invitó a la banda a tocar como un grupo de matones que atacan un auto. cEvin Key sufrió varias lesiones por caerse del automóvil; "[Él] aterrizó justo en su cara. Literalmente se colocó en una planta de cemento". Ogre luego dijo que, "no creo que volvamos a tener noticias de Gregg Araki después de eso, desafortunadamente. Es un gran director, y no fue nada raro entre nosotros y él; fue solo una cosa rara lo que sucedió".


title: Nivek Ogre

text: Ogre volvió a la pantalla en la película Repo de Darren Lynn Bousman de 2008. La Ópera Genética como Pavi, un amante frecuente que lleva una máscara de carne. La película fue estrenada en 11 cines en todo el mundo y recibió críticas mayormente negativas de los críticos. Ogre respondió a las críticas y le dijo a Arielle Castillo de Miami New Times: "No estoy diciendo que no sea sin problemas, fue una película de bajo presupuesto [...] Hay algunas cosas como editar y conectar cosas, pero todavía funciona, todavía tiene mucho corazón ". Ogre apareció más tarde como Harper Alexander en la película de Tim Sullivan, Maniacs: Field of Screams, en reemplazo de Giuseppe Andrew, quien había interpretado al personaje en el predecesor de la película en 2005.


title: Nivek Ogre

text: Ogre se reunió con Bousman para el cortometraje musical de terror de 2012, The Devil's Carnival y su gira de acompañamiento, como The Twin. Regresó para la secuela de largometraje, Aleluya de 2015! El carnaval del diablo. En 2014, protagonizó Scream Park junto a Doug Bradley. En la película, interpreta al asesino psicótico Iggy, quien, junto a su compañero Ogre (interpretado por Ian Lemmon), persigue a los miembros de la tripulación de un parque de diversiones fuera de servicio. También apareció en la película de 2014 Queen of Blood, el sucesor espiritual de la película debut del director Chris Alexander. Ogre también apareció en el documental 2016 Diary of a Dead Beat, que sigue la carrera del cineasta Jim Van Bebber.


title: Nivek Ogre

text: Ogre es conocido por ser un firme partidario de los derechos de los animales, a menudo condenando las pruebas con animales como "inútiles". Explicó su punto de vista en una entrevista en el 2000 con la revista Zillo: "Ningún ser humano querría soportar ese tipo de tortura. ¿Quién querría estar encerrado en un laboratorio estéril? Amo a los animales más que nada". [87] Esta postura culminó en el álbum VIVIsectVI de Skinny Puppy de 1988 y en su espectáculo teatral que lo acompaña, que incluyó recreaciones de experimentos con animales con un perro de utilería. Estas recreaciones son tan provocativas que la banda fue arrestada y multada por ser una molestia para el público. [88] Además, se opone a la agricultura industrial y fue vegetariano durante catorce años, pero abandonó la dieta debido a problemas de salud [89].


title: Nivek Ogre

text: En el período entre la producción de los álbumes VIVIsectVI y Last Rights, Ogre tuvo problemas con el abuso de sustancias. Su adicción a las drogas, junto con su preferencia por trabajar con Al Jourgensen, lo llevó a ser el extraño a menudo. [88] Ogre fue ingresado en el hospital mientras viajaba con Pigface en Suecia. Mientras estaba allí, supo que había contraído hepatitis A y luego fue a buscar tratamiento en un centro de rehabilitación en Edmonton [90]. Reflexionando sobre la producción turbulenta de The Process de 1996, Ogre dijo: "Todos tuvimos problemas con las drogas, pero no sabíamos que entre nosotras, estaba en Los Ángeles limpiándome mientras que los demás estaban consumiendo drogas en Vancouver". [91] Ogre sigue siendo un ávido partidario de la legalización de la marihuana. [92]


title: Nivek Ogre

text: La escritora Jolene Siana había enviado numerosas cartas a Ogre en un lapso de tres años durante los años ochenta. Tras una reunión casual con Siana una década más tarde, Ogre devolvió estas cartas, que había guardado en una caja. [93] Siana luego compiló las cartas y las publicó en el libro Go Ask Ogre: Letters From a Deathrock Cutter en 2005. [94]


title: Nivek Ogre

text: Artículo principal: Discografía de Skinny Puppy


title: Crescenciano Bilbao

text: Crescenciano Bilbao Castellanos (Barruelo de Santullán, 29 de mayo de 1892-Cuernavaca, 25 de diciembre de 1961) fue un político y sindicalista español, miembro del PSOE y la UGT. Durante la Segunda República fue diputado en las Cortes.


title: Crescenciano Bilbao

text: Nació en la localidad palentina de Barruelo de Santullán en 1892.