title: Amiot 110-S

text: Los estudios de diseño para el hidroavión de reconocimiento marítimo de un solo motor estaban en marcha en la primavera de 1930, incluida la decisión de utilizar un método de construcción de ala similar al del S.E.C.M. 140. También se prestó especial atención a la hidrodinámica del casco y a las técnicas de remachado necesarias para hacer que este avión totalmente metálico fuera impermeable.


title: Amiot 110-S

text: El Amiot "110-S" tenía un ala de sección gruesa con una sección central de cuerda constante que ocupaba aproximadamente un tercio del ala, y secciones externas de punta roma y cónica. Fueron montadas en la parte superior del fuselaje con aproximadamente 4° de ángulo diedro. La estructura del ala fue un desarrollo de los largueros resistentes a la torsión utilizados en planeadores de alto rendimiento, con tres largueros construidos con tubos de acero interconectados que formaban las cajas centrales de torsión. Las alas estaban revestidas de duraluminio, remachado a la subestructura con secciones de borde de ataque separadas que se atornillaban a la caja central; las partes traseras del ala se construyeron de manera similar. Todas las secciones eran impermeables individualmente, alojándose los depósitos de combustible en los bordes delanteros. Las secciones exteriores tenían alerones de alta relación de aspecto a lo largo de sus bordes de fuga.


title: Amiot 110-S

text: Se montó un motor V-12 Hispano-Suiza 12Nbr con reductora, refrigerado por agua, de 480 kW (650 hp) en una posición propulsora sobre el ala, dentro de una cubierta que tenía una sección aerodinámica en planta, pero que seguía los contornos de las culatas de los cilindros. Los radiadores se colocaron debajo de las alas. Inicialmente, el motor estaba soportado por soportes en N arriostrados mediante soportes laterales adicionales. Más adelante fue rediseñado como una sola columna aerodinámica. Los planes preliminares muestran hélices propulsoras de cuatro palas, aunque fue equipado con una bipala.


title: Amiot 110-S

text: El esbelto fuselaje, que tenía un ancho máximo de solo 1500 mm (59,1 pulg.), se construyó alrededor de una fuerte viga doble longitudinal que, junto con otras vigas longitudinales más ligeras, soportaban marcos transversales con las partes inferiores bifurcadas. El revestimiento era de duraluminio remachado, como las alas. El casco del "110-S" era una «V» con lados profundamente cóncavos, más profundo en el morro y que luego rápidamente se volvía más superficial hasta tener un único y pequeño escalón. La estabilidad en el agua era proporcionada por un par de flotadores con fondo en V, montados en soportes desde la sección central externa.


title: Amiot 110-S

text: Tenía una cabina abierta en el morro delantero para un observador, que también era responsable de la navegación, la comunicación por radio y el lanzamiento de bombas, equipado con un par de ametralladoras en un soporte flexible. Debajo del ala iban sostenidos 75 kg (165 lb) de bombas. Había una carlinga armada similar justo detrás del ala. La cabina abierta de los pilotos estaba justo por delante del borde de ataque del ala, con asientos lado a lado y controles dobles. En la parte trasera, la cola era convencional, con un empenaje casi triangular que se combinaba, casi en su extremo superior, con un timón compensado vertical que se extendía hasta la quilla. El plano de cola se colocó bien alejado del chorro, a más de la mitad del empenaje y apoyado con puntales en el fuselaje inferior. Llevaba elevadores compensados separados de bordes rectos.


title: Amiot 110-S

text: Aunque el Amiot "110-S" fue pensado principalmente como un hidrocanoa, podía configurarse como un anfibio mediante la adición de un tren de aterrizaje retráctil con ruedas. Cada rueda individual se montó en un soporte en «V» desde el lateral del fuselaje, cerca de la línea de flotación. Una pata vertical al eje de la rueda estaba equipada con un amortiguador. En la retracción, la rueda se levantaba hacia la parte inferior del ala. Tenía un patín de cola con amortiguación de ballesta.


title: Amiot 110-S

text: El Amiot "110-S" realizó su primer vuelo el 12 de diciembre de 1931, pero no se mencionó en publicaciones contemporáneas hasta poco antes de que se exhibiera en el Salón de París el siguiente diciembre. Durante agosto de 1933 se hicieron pequeñas modificaciones en el casco para mejorar el rendimiento al despegue y se consideró la sustitución del motor Hispano-Suiza por un motor radial Gnome-Rhône 14K en una capota NACA. En 1935 se instaló un nuevo motor, pero este era un Hispano-Suiza 12Ydrs V-12 de 640 kW (860 hp), montado en configuración de tractor y accionando una hélice de tres palas. A pesar del aumento del 32 % en la potencia, su velocidad máxima de 215 km/h era solo un 6 % más rápida.


title: Amiot 110-S

text: Se construyeron dos Amiot "100-S", que fueron remotorizados y utilizados por la aviación naval hasta 1935.


title: Núcleo (fibra óptica)

text: El núcleo de un cable de fibra óptica convencional es un cilindro de vidro o plástico que recorre toda la longitud de la fibra. El núcleo está rodeado de un medio con un índice de refracción más bajo, normalmente un revestimiento de un vidrio diferente o plástico. La luz que viaja en el núcleo se refleja en el límite núcleo-revestimiento debido a la reflexión total interna siempre y cuando el ángulo entre la luz y la frontera sea menos que el ángulo crítico. Debido a esto, la fibra transmite todos los rayos luminosos que entran en la fibra con un ángulo lo suficientemente pequeño con respecto al eje de la fibra. El ángulo de limitación se llama ángulo de aceptación, y los rayos que están restringidos por el límite núcleo/revestimiento se llaman rayos guiados.


title: Núcleo (fibra óptica)

text: El núcleo se caracteriza por su diámetro o área de sección transversal. En la mayoría de los casos la sección transversal debería ser circular, pero el diámetro está definido más rigurosamente como el promedio de los diámetros del círculo más pequeño que puede ser acotado del límite núcleo-revestimiento, y el círculo más grande que puede ser registrado dentro del límite. Esto permite desviaciones de circularidad debido a variación de manufactura.


title: Núcleo (fibra óptica)

text: Otra estadística citada comúnmente para el tamaño del núcleo es el diámetro de campo de modo. Este es el diámetro en el cual la intensidad de la luz en la fibra cae a alguna fracción especificada de un máximo (normalmente . Para una fibra óptica monomodo el diámetro de campo de modo es mayor que el diámetro físico del núcleo debido a que la luz penetra ligeramente en el revestimiento como una onda evanescente.


title: Núcleo (fibra óptica)

text: Los tres tamaños de núcleo más comunes son:


title: Núcleo (fibra óptica)

text: Revestimiento (fibra óptica)


title: Gülse Birsel

text: Gülse Birsel (née Şener, nacida el 11 de marzo de 1971) es una actriz, escenarista y columnista turca.


title: Gülse Birsel

text: Gülse Birsel nació el 11 de marzo de 1971 en Estambul como la tercera hija de Gültekin y Semiha Şener. Su padre fue un abogado, mientras que su madre era ama de casa. Su nombre fue elegido a partir de las primeras sílabas de los nombres de su madre y su padre. Su hermano Bozkurt es cinco años mayor que ella, mientras que su hermana Dilek es tres años mayor. Su hermano es oftalmólogo y un antiguo jugador de voleibol. Ella terminó su educación secundaria en la Escuela secundaria Beyoğlu Anadolu. Estuvo pensando en la actuación como profesión hasta el final de la escuela secundaria. Sin embargo, por deseo de su familia, estudió en el Departamento de Economía de la Universidad Boğaziçi. Entre 1994 y 1996, completó su Máster en bellas artes en la Universidad de Columbia.


title: Gülse Birsel

text: Mientras estudiaba en la universidad, Birsel comenzó a trabajar para la revista "Aktüel". A su regreso a Turquía en 1996, comenzó a trabajar en ATV, escribiendo los boletines de noticias extranjeras durante tres meses. Un año más tarde fue nombrada editor en jefe de la revista "Esquire Turquía". Desde diciembre de 1997 a 2003, fue editora en jefe de "Harper's Bazaar Turquía". En el período 2001-2002, trabajó como columnista del periódico "Sabah". Durante este período, también se desempeñó como coordinadora general de las revistas "FHM", "Gezi", "Harper's Bazaar" y "Hermosa Casa". En marzo de 2002, hizo su debut televisivo en "g.a.g." de ATV.


title: Gülse Birsel

text: En marzo de 2003, publicó el escenario para "g.a.g. " junto con los artículos que había escrito previamente en un libro titulado "Gayet Ciddiyim". Hasta marzo de 2004, se desempeñó como presentadora y escritora de "g.a.g.".


title: Gülse Birsel

text: En marzo de 2003, junto con Levent Özdilek, interpretó el papel principal de la serie "Eyvah! Eski Kocam", pero fue retirada después de la emisión de su primer episodio. En febrero de 2004, comenzó a trabajar como actriz y escenarista en la serie "Avrupa Yakası," compartiendo protagonismo con Gazanfer Özcan, Hümeyra y Ata Demirer. En mayo de 2004, su segundo libro "Hâlâ Ciddiyim" fue publicado. Hizo su debut cinematográfico en 2005, con la película "Hırsız Var!". Su tercer libro, "Yolculuk Nereye Hemşerim?", fue publicado en agosto de 2005. En abril de 2008, llevó la antorcha de los juegos Olímpicos de Verano 2008 en Estambul. En 2009, realizó su primer papel cinematográfico en la película "7 Kocalı Hürmüz".


title: Gülse Birsel

text: "Avrupa Yakası" terminó en junio de 2009. Su cuarto libro "Velev ki Ciddiyim! " fue lanzado en diciembre de 2009, seguido por su quinto libro "Yazlık" en junio de 2011. En enero de 2012, comenzó a trabajar como actriz y escenarista en la serie "Yalan Dünya" de Kanal D, que duró cuatro temporadas. Compartió el protagonismo con Altan Erkekli, Füsun Demirel y Olgun Şimşek. En 2013, comenzó a trabajar como columnista del diario "Hürriyet". En 2015, se convirtió en una de los jueces en el concurso "Komedi Türkiye". Su sexto libro, "Memleketi Ben Kurtaracağım! " fue lanzado en noviembre de 2015.


title: Gülse Birsel

text: Su primer largometraje, "Aile Arasında", en el que se desempeñó como escenarista y actriz fue lanzado en diciembre de 2017. En febrero de 2018, comenzó a trabajar como un escenarista y actriz principal en la serie de comedia "Jet Sosyete" de Estrella de TV.


title: Gülse Birsel

text: En agosto de 1999, se casó con el columnista y programador de televisión Murat Birsel en Cannes, Francia. Los dos se conocieron a través de Ayşe Arman. Gülse, quien ha dicho que no es apta para la maternidad, no tiene hijo. Viven en Nişantaşı. En agosto de 2014, su madre Semiha Şener falleció.


title: ADÑ Identidad Española

text: ADÑ Identidad Española, también conocida como FE de las JONS-Alternativa Española-La Falange-Democracia Nacional, es una coalición política española formada para concurrir a las elecciones al Parlamento Europeo de 2019.


title: ADÑ Identidad Española

text: Está integrada por los partidos euroescépticos de extrema derecha Democracia Nacional (DN), Alternativa Española (AES), Falange Española de las JONS (FE-JONS), y FE-La Falange.


title: ADÑ Identidad Española

text: Tras no conseguir representación en 2019 en los comicios europeos, ni en las autonómicas o nacionales, así como en los posteriores encuentros con las urnas en Galicia, País Vasco, Cataluña o Madrid, la coalición acordó sólo presentarse a los comicios municipales en aquellas poblaciones donde tengan posibilidades de obtener representación.


title: ADÑ Identidad Española

text: Toman inspiración en la estética y en la ideología de otros partidos «identitarios» europeos, pretendiendo aprovechar electoralmente el euroescepticismo, la desconfianza en el Partido Popular y los miedos a un supuesto cambio en la composición demográfica del país. La coalición defiende abandonar el euro, acabar con las políticas de recortes y recuperar la "soberanía nacional".


title: ADÑ Identidad Española

text: En octubre de 2018 Democracia Nacional (DN), Alternativa Española (AES), Falange Española de las JONS (FE-JONS), y FE-La Falange anunciaron sus pretensiones de concurrir a las elecciones al Parlamento Europeo de 2019 en España, bajo la marca ADÑ Identidad Española.


title: ADÑ Identidad Española

text: El 30 de abril de 2019 la candidatura fue proclamada por la Junta Electoral Central, finalmente con el nombre FE de las JONS, Alternativa Española, La Falange, Democracia Nacional, y bajo las siglas ADÑ (Ante Todo España).


title: ADÑ Identidad Española

text: Su cabeza de lista, como independiente, es el empresario Martín Sáenz de Ynestrillas, hijo del comandante Ricardo Sáenz de Ynestrillas Martínez, asesinado por ETA en 1986, y hermano del político nacionalsindicalista Ricardo Sáenz de Ynestrillas. Como número dos figura Norberto Pico, jefe nacional de FE de la JONS, quien fue cabeza de lista de la candidatura que el partido falangista presentó en solitario en las elecciones europeas de 2014. En tercer lugar figura Pedro Chaparro, vicepresidente de Democracia Nacional, con una condena a prisión en suspenso por participar en 2013 en el ataque al Centro Cultural Blanquerna, sede de la Delegación de la Generalidad de Cataluña en Madrid. Como número cuatro de la lista, en representación de Alternativa Española, concurre María del Valle Piñar Gutiérrez, hija del líder ultraderechista Blas Piñar.


title: Ediz Hun

text: Ediz Hun (Estambul, 20 de noviembre de 1940) es un actor y político turco. Inició su carrera como actor a comienzos de la década de 1960, convirtiéndose en una de las figuras más importantes en el ambiente del cine de su país y participando en más de cien películas y en variedad de series televisivas. A finales de la década de 1990 se convirtió en miembro del Parlamento para el Partido Anavatan.


title: Ediz Hun

text: Hun nació en 1940, hijo de un padre circasiano y de una madre turca. Tras cursar estudios en la secundaria austriaca de San Jorge en Estambul, se graduó en biología y ciencias del medio ambiente en la Universidad de Trondheim en Noruega. Después de participar en un concurso de talentos organizado por la revista "Ses", los productores notaron su talento y se contactaron con él para ofrecerle iniciar una carrera en la actuación. Hizo su debut cinematográfico en 1963 en la película "Genç Kızlar" ("Chicas jóvenes") con Hülya Koçyiğit. A partir de ese momento se convirtió en un nombre familiar, a veces actuando en más de diez películas por año, especialmente en 1966, cuando registró once apariciones en películas turcas.


title: Ediz Hun

text: El 3 de marzo de 1973 se casó con Berna Hun. La pareja tuvo dos hijos, una mujer, Bengü (nacida en 1974) y un hombre, Burak (nacido en 1981). En 1985 se convirtió en conferencista de la Universidad del Mármara. Decidió probar suerte en la política y se convirtió en miembro del Parlamento para el Partido de Anavatan entre 1999 y 2002.


title: Parque de Mohamed I

text: El Parque de Mohamed I (o del Emir Mohamed I) es un recinto monumental de Madrid, situado en el barrio de Palacio del distrito Centro, y urbanizado como espacio público con un sobrio ajardinado de estilo andalusí. Está dedicado a Muhammad I de Córdoba, considerado el fundador de la ciudad («Mayrit») como enclave militar entre 860 y 880. Inaugurado en 2010, el conjunto acompaña parte del trazado de la cuesta de la Vega, a un costado de la catedral de la Almudena.


title: Parque de Mohamed I

text: Como epicentro del recinto, destaca el diseño de la fuente con forma de estrella de seis puntas. Un parterre corre a lo largo de la muralla y además de los cipreses pueden destacarse un almez y una higuera como árboles más antiguos. Parcialmente accesible para personas con movilidad reducida, el parque es accesible en la mayor parte de recorridos y partes principales.


title: Parque de Mohamed I

text: Los restos de la muralla islámica que delimitan parte del parque pertenecen al primer recinto amurallado de Madrid, declarado Conjunto Histórico en 1954. Se conserva un lienzo de «más de 120 metros de longitud, con una altura máxima de 11,50 metros y un espesor de 2,60 metros en el que destacan varios torreones de planta cuadrangular». Su construcción se ha datado en el siglo durante el dominio andalusí de la región.


title: Tisch School of the Arts

text: La New York University Tisch School of the Arts (también conocida como Tisch, TNYU y TSOA) es un escuela estadounidense especializada en artes mediáticas y de la interpretación, la cual forma parte de la Universidad de Nueva York. Fundada el 17 de agosto de 1965, Tisch es un lugar de entrenamiento para artistas, escolares de las artes y productores cinematográficos. La escuela mezcla el entrenamiento técnico de un colegio profesional con las fuentes académicas de una universidad de investigación para hacer que los estudiantes se sumergan en las disciplinas artísticas. Está localizado en el 721 de Broadway en Manhattan, Nueva York. Para 2017 tenía más alumnos trabajando en Broadway que ninguna otra escuela de teatro en Estados Unidos.


title: Tisch School of the Arts

text: La Tisch School of the Arts fue fundada con la idea de proveer con en entrenamiento en teatro y cine en el contexto de una universidad de investigación. La escuela creó departamentos adicionales como la danza, el diseño teatral y los estudios cinematográficos poco después. Tras la creación de un departamento de Licenciatura en Drama en 1974, la escuela se expandió en otras formas artísticas, incluyendo el Programa de Telecomunicaciones Interactivo, el Departamento de Escritura Dramática, el Departamento de Estudio de la Actuación, Programa de Escritura Musical, Departamento de Fotografía e Imágenes, y el Departamento de Arte.


title: Tisch School of the Arts

text: En 1985, el primer decano de la escuela, David Oppenheim, solicitó una donación de Laurence Tisch Y Preston Robert Tisch quienes hizo posible la adquisición y renovación en el 721 Broadway donde casi todos los programas escuela están localizados. En reconocimiento de la generosidad de la familia Tisch, el colegio fue renombrado como Tisch School of the Arts.


title: Tisch School of the Arts

text: La Tisch School of the Arts tiene tres institutos y 16 programas y ofertas de grados. Tisch también oferta una selección de clases a los estudiantes de la Universidad de Nueva York quienes no están inmersos en ninguno de los programas a través del currículum Open Arts.


title: Tisch School of the Arts

text: Las tres instituciones son: El primer campus filial del TSOA es el resultado de un acuerdo entre las agencias del gobierno de Singapur bajo el programa Global Schoolhouse. Tisch Asia también fue el primer colegio de Artes y ofreció grados en animación y arte digitales, escritura dramática, película y producción de medios internacionales. Los programas de verano incluyen cursos certicados y talleres de trabajo profesionales.


title: Tisch School of the Arts

text: El campus abrió en otoño de 2007 en el 3 Kay Siang Road, Singapur, con 250 estudiantes. No se cumplieron las expectativas en cuanto al número de solicitantes de plazas, hubo irregularidades financieras y el presidente de Tisch Asia, Pari Sara Shirazi, fue despedido en noviembre de 2011.


title: Tisch School of the Arts

text: En una carta a la comunidad de Tisch Asia fechada el 8 de noviembre de 2012, Dean Mary Schmidt Campbell anunció que el campus cerraría tras 2014 con la contratación y admisión suspendidos con efecto inmediato. Aunque celebrando los logros en el campus de Singapur, citó los problemas financieros como causantes del cierre.


title: Tisch School of the Arts

text: Algunos detalles han comenzado a salir a la luz en cuanto a las complejas negociaciones para el cierre de la institución.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Marcelo Fernando Drago Aguirre (n. 1972) es un abogado chileno que ejerció el cargo de Presidente del Consejo para la Transparencia de Chile, órgano garante del Derecho de Acceso a la Información Pública en el país y que -de acuerdo a una indicación ingresada por el Presidente de la República al Congreso, estará también encargado de la Protección de Datos Personales en Chile. Renunció en junio de 2020 para incorporarse a una oficina de abogados.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Marcelo Drago es experto en Políticas Públicas con experiencia en gestión de gobierno y proceso legislativo. Se ha desempeñado en distintas posiciones directivas de gobierno, tanto a nivel regional como nacional, las que incluyeron los cargos de Secretario Regional Ministerial de Vivienda y Urbanismo, Jefe de Gabinete Ministerial y Gobernador Provincial. Desarrolló estudios de post grado en la Universidad de Harvard en Estados Unidos, dedicándose desde entonces a la asesoría legislativa en el Senado de la República y a la consultaría internacional en gestión y políticas públicas, para el Banco Interamericano de Desarrollo, ONU y la CEPAL.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: En marzo de 2019, durante el desarrollo de la Foro de Integridad de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE), fue elegido Vicepresidente del grupo de expertos en Integridad y Anticorrupción, SPIO por sus siglas en inglés.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: En 2007 fue elegido como uno de los 100 líderes de Chile por la Revista "El Sábado" del diario El Mercurio.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Es hijo de don Luis Drago León y doña Lía Aguirre González. Está casado con Carmen Gloria Barrera Criado y es padre de tres hijos.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Es Profesor Universitario de Regulación y Asuntos Públicos dentro del Master Comunicación Estratégica en la Universidad Adolfo Ibáñez.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Estudió Derecho en la Pontificia Universidad Católica de Chile, en Santiago entre los años 1991 y 1995. Posteriormente, se especializó como Master en Administración Pública de la Universidad de Harvard, entre los años 2001 y 2003, mediante una Beca Fullbright (2001) y la Beca Presidente de la República (2001). Cuenta con estudios en Lengua, Cultura y Civilización Francesa cursados el año 2003 en la Universidad Paris Sorbonne (Paris IV).


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Desde 2002 es Consultor Internacional del Banco Interamericano de Desarrollo, en políticas públicas, particularmente en materias de vivienda social y desarrollo urbano. También es consultor en el diseño y reingeniería de políticas de financiamiento a la vivienda en países andinos, Centroamérica y el Caribe, incluyendo Perú, Colombia, Ecuador, Costa Rica, Nicaragua y Guyana.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: En 2005 fue Consultor de ECLAC para la elaboración del informe “"La Reforma a la Salud Chilena desde la Perspectiva de los Derechos Humanos"” (ISBN 92-1-322915-1), orientado dar cuentas de los avances que queda reforma supondrían para el cumplimiento de las obligaciones internacionales en derechos económicos y sociales, así como al diseño de la política a través de la creación de derechos exigibles.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Como abogado, es Director y Fundador de "", consultora especializada en asesoría estratégica para políticas públicas efectivas.La elección de la presidencia del Consejo Directivo del Consejo para la Transparencia de Chile, se efectúa de acuerdo a lo contemplado por la Ley de Transparencia que le otorga un carácter rotatorio a dicho cargo, de 18 meses. Con fecha 20 de octubre de 2017, y en votación unánime registrada en la sesión ordinaria N°839, el Consejo Directivo del Consejo para la Transparencia (CPLT) nombró a Marcelo Drago Aguirre, como nuevo presidente de la Corporación, en reemplazo de José Luis Santa María Zañartu, cargo que desempeñará hasta el 30 de abril de 2019, momento en que se cumplirán 10 años de la institución. En el pasado el cargo de Presidente del Consejo para la Transparencia ha sido servido por importantes políticos chilenos, como la exministra de Defensa Vivianne Blanlot, el exministro de Economía Alejandro Ferreiro, y por el abogado y exparlamentario Raul Urrutia.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: A nivel institucional, en su papel de líder del Consejo Directivo del Consejo para la Transparencia, ha promovido una agenda tendiente a propiciar una mayor incidencia de la institución en el debate público relativo a las materias de su competencia e impulsado importantes acciones tendientes al perfeccionamiento del derecho de acceso a la información pública en Chile, así como también relevando la importancia de la protección de datos personales en el país. Destacan entre éstas, el lanzamiento de la renovada plataforma InfoLobby, orientada a facilitar la labor investigativa de periodistas y fomentar el control social de la gestión de autoridades públicas por parte de la ciudadanía.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: A propósito de los 10 años desde la promulgación de la Ley de Transparencia, el Consejo para la Transparencia encabezado por Marcelo Drago decidió efectuar una evaluación y elaborar una propuesta para que la política pública de Transparencia y Derecho de Acceso a la Información sea capaz de hacer frente a los desafíos de transparencia, probidad y anticorrupción de los próximos 10 años en nuestro país, contribuyendo de esta forma en la construcción de una cultura de la transparencia, con más democracia y confianza pública. Para emprender aquello, se decidió definir participativamente las ideas fundamentales sobre el futuro de la transparencia, y se impulsó un amplio proceso participativo de carácter consultivo, a través de un levantamiento de información inclusivo, descentralizado y transversal que convocó a actores sociales, políticos, económicos y culturales de todo el país, para recoger propuestas que permitieran aumentar el nivel de conocimiento del Derecho de Acceso a la Información, mejorar la relación de la ciudadanía con el Estado y reflexionar en torno a la instalación de una cultura de la transparencia en el país, buscando levantar las especificidades de los actores nacionales y regionales (cita textual).


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Durante el mandato de Marcelo Drago como Presidente del Consejo para la Transparencia, el Consejo Directivo sesionó por primera vez fuera de la Región Metropolitana de Santiago, como un hito orientado a descentralizar el acceso a las instancias resolutivas del Consejo en cuanto a los casos presentados por denegación de acceso a la información pública en el país.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: La primera de estas sesiones fuera de la capital nacional tuvo lugar en Concepción, Región del Biobío, específicamente en el Salón de Honor de la Universidad de Concepción. La instancia, histórica para el organismo encargado de promover el Derecho de Acceso a la Información en el país, es parte de las conmemoraciones que se están realizando por los diez años de la promulgación de la Ley de Transparencia y forma parte de un proceso participativo a nivel nacional que también busca recoger la opinión de los chilenos en torno a cómo perfeccionar esta norma (cita textual).


title: Marcelo Drago Aguirre

text: “"Este es un momento histórico, pues por primera vez, en los diez años que cumple la Ley de Transparencia que el Consejo sesiona fuera de Santiago"”, afirmó el presidente del CPLT, Marcelo Drago, recalcando que “"nosotros tenemos una responsabilidad con el país completo, no podemos encerrarnos en Santiago y quisimos dar este primer paso acá en Concepción, por el referente que esta ciudad significa para Chile"”.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: En la sesión, que contó con la presencia de los consejeros Jorge Jaraquemada, Gloria de la Fuente y Francisco Javier Leturia, se discutieron cuatro casos relacionados con la región del Biobío, que desde el año 2013, ha registrado más de 27 mil solicitudes de acceso a la información, lo que la instala en la tercera zona del país con más peticiones ciudadanas después de la región Metropolitana y Valparaíso.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: El primer caso analizado corresponde a la solicitud de una ciudadana que le exigió a la Subtel, “los resultados de la encuesta de satisfacción de clientes CADEM correspondientes al primer semestre del 2017”. Sin embargo, el amparo fue rechazado, ya que el artículo 22 de la Ley de Transparencia señala que los sondeos encargados por un organismo del Estado son reservados hasta que finalice el periodo presidencial durante el que fueron efectuados. En este caso particular, el Consejo le recomendó a la Subtel entregar igualmente la información requerida, pues el Gobierno de la administración anterior ya finalizó.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: El segundo caso tiene que ver con la solicitud que realizó un ciudadano a la Municipalidad de Santa Juana, quien exigió diversos antecedentes relacionados con la cantidad e identidad de docentes contratados por la comuna, así como algunos actos administrativos y contratos realizados por la entidad edilicia entre 2012 y 2017. Dicho amparo fue acogido por el Consejo para la Transparencia, por lo que ordenó entregar la información en un máximo de diez días hábiles.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Asimismo, el tercer caso tuvo relación con la petición que un particular realizó a la Municipalidad de Coronel, solicitando la documentación que le permitió al Centro de Salud Familiar “Carlos Pinto Fierro” obtener la acreditación como prestador institucional de salud. Dicha exigencia también fue acogida por el CPLT, que mandató la entrega de los datos exigidos.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Finalmente, el último de los casos analizados y que fue acogido por el CPLT, tiene que ver con tres peticiones realizadas por una misma persona, pero en fechas distintas. Se trata de un ciudadano que le pidió al Gobierno Regional del Biobío, la Corporación de Fomento de la Producción y la Corporación Regional de Desarrollo, Emprendimiento e Innovación para la Competitividad de la Región del Biobío, información relacionada con el viaje que distintos funcionarios realizaron en 2017 a China en el marco de la denominada “BioBio Week 2017”.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: “Esta sesión fue también un acto de pedagogía, para que todos puedan ver el tipo de actividad que tiene el Consejo y sus facultades”, Marcelo Drago, destacando que las actividades en Concepción consideran la realización de un conversatorio y taller abierto a toda la ciudadanía para reflexionar sobre los diez años de la Ley de Transparencia en Chile y cómo perfeccionarla durante los próximos años.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: Desde octubre de 2019, el Consejo para la Transparencia –que vigila las buenas prácticas de las instituciones del Estado– se ha visto envuelto en una serie de irregularidades, que lo han tenido bajo investigación de la Contraloría por faltas a la probidad. Sin embargo en informe N° 11.614 de 27 AGO 2020 Contraloría descartó toda irregularidad relacionada con Marcelo Drago. El abogado se incorporó a trabajar en Magliona Abogados, el estudio especializado en materia tecnológica, de propiedad intelectual y protección de datos personales.


title: Marcelo Drago Aguirre

text: El informe de auditoría de la Contraloría General de la República (INFORME FINAL 54-2019 ) señaló el vehículo institucional placa patente HSXX74-2, era utilizado para transportar al expresidente del Consejo para la Transparencia a su domicilio particular (Marcelo Drago), de acuerdo a los registros contenidos en la bitácora del móvil, respecto de lo cual debe indicarse que ni el Presidente del Consejo ni su Director General están incluidos en la enumeración de autoridades a las que, de acuerdo al artículo 10, en relación al artículo 3°, ambos del decreto ley N°799, de 1974, sobre Uso y Circulación de Vehículos Estatales, se les puede asignar un vehículo fiscal sin restricciones. Esto fue fruto de una errada Resolución Exenta (N.º 24 del año 2009) del Consejo para la Transparencia, por lo que el problema se arrastra desde los comienzos del Consejo y todos los presidente del organismo utilizaron el vehículo de la misma forma. La Contraloría señaló "En relación con este asunto, ese organismo deberá ajustarse en lo sucesivo a lo dispuesto en el citado decreto ley, y a las instrucciones impartidas sobre la materia por esta Entidad Contralora, a través del oficio circular N° 35.593, de 1995, ejerciendo controles periódicos para verificar que el vehículo fiscal de la entidad sea utilizado en los fines generales de la institución y para el desempeño de las funciones propias de sus funcionarios y directivos"


title: Campeonato Europeo de Biatlón de 2019

text: El XXVI Campeonato Europeo de Biatlón se celebró en Minsk-Raubichi (Bielorrusia) entre el 20 y el 24 de febrero de 2019 bajo la organización de la Unión Internacional de Biatlón (IBU) y la Federación Bielorrusa de Biatlón.


title: Campeonato Europeo de Biatlón de 2020

text: El XXVII Campeonato Europeo de Biatlón se celebró en Minsk-Raubichi (Bielorrusia) entre el 26 de febrero y el 1 de marzo de 2020 bajo la organización de la Unión Internacional de Biatlón (IBU) y la Federación Bielorrusa de Biatlón.


title: Campeonato Europeo de Biatlón de 2021

text: El XXVIII Campeonato Europeo de Biatlón se celebró en la localidad de Duszniki-Zdrój (Polonia) entre el 25 y el 31 de enero de 2021 bajo la organización de la Unión Internacional de Biatlón (IBU) y la Federación Polaca de Biatlón.


title: Campeonato Europeo de Biatlón de 2022

text: El XXIX Campeonato Europeo de Biatlón se celebró en la localidad de Arber (Alemania) entre el 26 y el 30 de enero de 2022 bajo la organización de la Unión Internacional de Biatlón (IBU) y la Federación Alemana de Biatlón.


title: Tyreek Duren

text: Tyreek Duren (Filadelfia, Pensilvania, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla de C.A. Aguada de la Liga Uruguaya de Básquetbol. Con 1,83 metros de estatura, juega en la posición de base.


title: Tyreek Duren

text: Jugó cuatro temporadas con los "Explorers" de la Universidad de La Salle, en las que promedió 13,1 puntos, 3,1 rebotes, 3,8 asistencias y 1,7 robos de balón por partido. En sus dos últimas temporadas fue incluido en el segundo mejor quinteto de la Atlantic 10 Conference.


title: Tyreek Duren

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2014, firmó su primer contrato profesional el 23 de agosto de ese año con el AEK Larnaca B.C. de la liga chipriota, donde ayudó a ganar el campeonato nacional promediando 14,9 puntos, 3,3 rebotes y 3,1 asistencias por partido.


title: Tyreek Duren

text: En septiembre de 2015 fichó por el Trefl Sopot de la PLK polaca, donde disputó 22 partidos en los que promedió 14,4 puntos y 3,6 rebotes, regresando en marzo de 2016 al AEK Larnaca B.C. donde acabó la temporada promediando 15,8 puntos y 4,8 rebotes por encuentro.


title: Tyreek Duren

text: En noviembre de 2016 firmó por el S.O.M. Boulogne de la Pro B francesa, donde proimedió 11,5 puntos y 5,2 asistencias por partido. En abril de 2017 fue despedido.


title: Tyreek Duren

text: En septiembre de 2017, regresó por tercera vez al AEK Larnaca chipriota, donde promedió 12,2 puntos y 3,2 asistencias por partido. La temporada siguiente firmó con el Kolossos Rodou B.C. griego, pero tras cinco partidos en los que promedió 9,8 puntos y 3,4 asistencias, fue despedido en el mes de noviembre.


title: Tifón Yutu

text: El tifón Yutu, conocido en las Filipinas como Tifón Rosita, es actualmente una tormenta tropical que cayó en la provincia filipina de Isabela. Es también el ciclón tropical más potente que ha impactado en  las Islas Marianas oficialmente, así como el segundo-sistema más fuerte en golpear  en cuanto a la velocidad del viento, y el tercero más intenso en lo que respecta a la presión. Ha sido nombrada la vigésimo sexta tormenta, el duodécimo tifón, y el séptimo super tifón de la temporada 2018 de tifones del Pacífico, Yutu se originó en  una área de presión baja que se formó en el océano Pacífico occidental el 21 de octubre. La perturbación formó una depresión tropical en el mismo día, mientras el calor de la superficie marina aumentaba. Poco después de que tomara fuerza, el Centro de aviso Joint Typhoon (JTWC) le asignó  el identificador 31W al sistema. Siguió fortaleciéndose hasta convertirse en  una tormenta tropical varias horas más tarde, la Agencia Meteorológica de Japón (JMA) nombró al sistema "Yutu". Cada vez más las condiciones favorables dejaron Yutu a una rápida intensificación, cuando el sistema mantuvo convección profunda y posteriormente devenía una tormenta tropical severa en el Océano Pacífico.


title: Tifón Yutu

text: Varias horas más tarde, mientras mostraba una estructura organizada, Yutu continuó intensificandose explosivamente, deviniendo en un tifón rápidamente, se intensificó más allá de la Categoría 5, tifón de super intensidad, el 24 de octubre. El 25 de octubre, Yutu llegó a la isla de Tinian y la parte del sur de Saipán en su intensidad máxima, con una presión central mínima de 905 millibars (26.7 inHg), con vientos de 130 mph (215 km/h) sostenidos por 10 minutos, vientos de 180 mph (285 km/h) sostenidos por 1 minuto, y ráfagas de hasta 190 mph (305 km/h). Esto lo hace el ciclón tropical más potente  del mundo en 2018. Inmediatamente después de tocar tierra, Yutu experimentó un ciclo de sustitución en la pared del ojo (eyewall), provocando que se debilitara momentáneamente mientras completaba el proceso. Manteniendo el estado de super tifón, Yutu continuó moviéndose hacia el oeste hacia las Filipinas, entrando al Área de Responsabilidad Filipina  (Philippine Area of Responsibility, PAR).


title: Tifón Yutu

text: La tormenta causó un daño catastrófico al atravesar Tinian y Saipán, destruyendo numerosos hograes y matando a 2 personas. Los vientos violentos destruyeron estructuras de concreto en el sur de Saipán y removieron grandes áreas de vegetación. En las Filipinas, los derrumbes extendidos mataron al menos 6 personas y dejaron más de 23 desaparecidos.


title: Käthe Haack

text: Käthe Haack, también mencionada con la grafía "Käte Haack" (11 de agosto de 1897 - 5 de mayo de 1986), fue una actriz alemana, con una trayectoria cinematográfica que se extendió a lo largo de setenta años, participando en más de 200 producciones, muchas de ellas también televisivas.


title: Käthe Haack

text: Su nombre completo era Lisbeth Minna Sophie Isolde Käthe Haack, y nació en Berlín, Alemania, siendo sus padres el comerciante textil y concejal berlinés Karl Wilhelm Paul Haack, y su esposa, Sophie Margarethe Jahn. Tras estudiar en colegios privados de Charlottenburg, tomó clases de actuación impartidas por Seraphine Détschy y Hans Kaufmann. En 1914 obtuvo su primer compromiso teatral, en el Deutsches Theater de Gotinga, actuando a partir de 1915 principalmente en Berlín. Allí actuó principalmente para Victor Barnowsky, trabajando en el Teatro en Kurfürstendamm, el Theater am Schiffbauerdamm, el Teatro Hebbel, el Volksbühne y el Deutsches Theater.


title: Käthe Haack

text: Entre sus papeles más destacados figuran el de Johanna en "Der einsame Weg", Anni en la obra de Ferenc Molnár "Spiel im Schloss", Klärchen en el estreno mundial de "Der fröhliche Weinberg" en 1925, y Mathilde Obermüller en "Der Hauptmann von Köpenick", obra representada en 1931 en el Deutschen Theater bajo la dirección de Heinz Hilpert. Desde 1935 a 1944 actuó en el Konzerthaus Berlin bajo la dirección de Gustaf Gründgens.


title: Käthe Haack

text: En 1915 hizo su primera actuación cinematográfica. Como actriz extremadamente versátil, recibió numerosos papeles diferentes, pudiendo prolongar su carrera una vez llegada a término la época del cine mudo. Así, por ejemplo, trabajó en 1943 junto a Hans Albers como el Barón Münchhausen en "Münchhausen". Haack también superó con éxito la transición de los papeles de joven ingenua a los de esposa y madre. Bien avanzada su trayectoria, Käthe Haack continuó con su exitosa carrera teatral a la vez que actuaba como distinguida anciana en diferentes producciones televisivas.


title: Käthe Haack

text: Sus papeles teatrales más importantes en los años de la posguerra fueron el de Mrs. Antrobus en "Wir sind noch einmal davongekommen" (1946, Teatro Hebbel), Gina Ekdal en "El pato silvestre" (1948, Renaissance-Theater de Berlín), Mrs. Higgins en "My Fair Lady" (1963, gira con unas 1500 representaciones) y Luise Maske en la obra de Carl Sternheim "Der Snob" (1966, Renaissance-Theater). Además, Haack actuó en obras del género teatral de bulevar, y fue actriz invitada en el Teatro Kleine Komödie am Max II de Múnich.


title: Käthe Haack

text: Käthe Haack se casó en 1916 con el actor Heinrich Schroth (1871–1945). Su hija Hannelore Schroth (1922–1987) y su hijastro Carl-Heinz Schroth (1902–1989) fueron también conocidos actores.


title: Käthe Haack

text: La actriz falleció en Berlín en el año 1986, y fue enterrada en el Cementerio Friedhof Heerstraße de Berlín junto a su hija Hannelore Schroth y su nieto, Christoph Kantapper Köster, 1953–2012. La tumba se encuentra en el campo 16-J-27, y desde noviembre de 2018 se encuentra en la lista de tumbas honoríficas de Berlín.


title: Torneo internacional sub-12 de fútbol 7 de Arona 2018

text: El Torneo Internacional LaLiga Promises de Arona 2018, es la 23ª edición del torneo de fútbol base que disputan los equipos sub-12 (infantiles de primer año) en la modalidad de fútbol 7 mediante invitación de la propia organización.


text: Celebrada en el mes de diciembre en el Estadio Antonio Domínguez de la ciudad de Arona (Santa Cruz de Tenerife), la competición reunirá a diez equipos de LaLiga y seis conjuntos internacionales de categoría.


text: Este torneo representa la evolución definitiva de un evento mundial creado por la Fundación El Larguero, que se basa en más de 20 años de experiencia en la organización de torneos de fútbol base en España, con el respaldo de LaLiga y su experiencia. Los participantes son dieciséis equipos infantiles de primer año que por medio de invitación de la organización disputan la XXIII edición del torneo. Se dividen en cuatro grupos de cuatro equipos, en los que los dos primeros clasificados pasan a disputar la fase final.


text: La fase final la disputan los dos primeros equipos de cada grupo.


title: Baños Cuatro estaciones

text: Baños Cuatro estaciones (en árabe: حمام چهارفصل ) es el mayor baño público de Irán y una de las obras más antiguas de la ciudad de Arak que data del dinastía Kayar, familia real de Irán, de origen turco, que gobernó Persia (Irán) desde 1785 hasta 1925.


title: Baños Cuatro estaciones

text: Los Baños Cuatro estaciones de Arak es el mayor baño público de Irán. Este baño de la casa fue construido a finales de la dinastía Kayar (Ahmad Shah Qayar) por Haji Muhammad Ibrahim Khansari (1814-1880 o 1232-1297 AH). La estructura fue renovada y transformada en museo, después de haber sido sometida a reparaciones. El edificio está en la Lista de Patrimonio Nacional iraní del 13 de noviembre de 1955 con el número de registro 1339.


title: Baños Cuatro estaciones

text: Dispone de un área construida de 1600 metros cuadrados. Los azulejos de la sala del reloj y las pilastras en forma espinal, incluyendo el formato de baño son características interesantes. Se compone por vestíbulos, sedes masculinas y femeninas y jardines es el único baño público donde una parte está dedicada separada a las minorías religiosas; la parte femenina es una de las más hermosas del edificio, tiene una cúpula monolítica y está libre de columnas. Una decoración variada de azulejos de siete colores en el edificio exhibe dibujos de personas, animales y plantas. Los dibujos y pinturas de las cuatro estaciones del año situadas en las cuatro esquinas del cuarto de baño es la razón de su nombre. El techo de todos los baños forma una cúpula hecha de ladrillo, mortero y cal. Una lámina de cobre se colocó debajo de la piscina principal para mantener la alta temperatura del agua.


title: Baños Cuatro estaciones

text: El museo muestra una gran variedad de objetos de todo tipo de la época pre-islámica y post-islámica, como monedas de diferentes períodos históricos, manuscritos,útiles de cobre grabado, vasijas de cerámica. Decenas de figuras de antropología se mantienen en las salas del baño. Objetos de las excavaciones efectuadas de la antigua región Farahan en la provincia de Markazi también han sido trasladados al museo, así como también se almacena un esqueleto humano de más de 7500 años de antigüedad que fue encontrado en la colina de Shazand.


title: Historia de los robots

text: La historia de los robots tienen sus orígenes desde el mundo antiguo. El concepto "moderno" empezó a ser desarrollado con el inicio de la Revolución Industrial, lo que permitió el uso de mecánica compleja, y la introducción subsiguiente de electricidad. Esto hizo posible que máquinas compactas y pequeñas funcionasen. A comienzos del siglo XX, se introdujo la idea de humanoide. A día de hoy, podemos ver robots con tamaños de un humano con la capacidad casi-humana de pensamiento y movimiento.


title: Historia de los robots

text: Las primeras tareas que requerían de los robots modernos fueron las industrias como robots industriales – máquinas capaces de realizar tareas de fabricación que hicieron reducir la necesidad de humanos. El control digital de la industria robótica y robots aplicando inteligencia artificial han estado desarrollándose desde los 2000.


title: Historia de los robots

text: Conceptos de compañeros y criados artificiales datan desde tiempos como las leyendas antiguas de Cadmo, de quien se ha dicho que plantando dientes de dragón los convirtió en soldados y Pigmalión, constructor de Galatea, a la que dio vida. Muchas mitologías antiguas incluyen a personas artificiales, como si fuesen máquinas parlantes construidas por el dios griego Hefesto (Vulcano para los romanos) de oro, golems de arcilla de leyendas judías, y gigantes de arcilla de las leyendas nórdicas.


title: Historia de los robots

text: En la mitología griega, Hefesto creó mesas de tres patas funcionales que podían moverse casi por sí mismas, y un hombre de bronce, Talos, que defendió Creta. Con el tiempo, Talos acabó destruido por Medea, quien lanzó un relámpago en su única veta principal. Para tomar el vellón dorado, también se le pidió a Jasón que dome a dos toros que respiraban fuego con cascos de bronce; como Cadmo, sembró los dientes de un dragón en soldados.


title: Historia de los robots

text: En el antiguo Egipto, las estatuas de divinidades estaban hechas de piedra, metal o madera. Dichas estatuas fueron animadas y jugaron un papel clave en las ceremonias religiosas. Se creía que tenían un alma (a kꜣ), debido a la divinidad que representaban. En el Nuevo Reino de Egipto, desde el siglo XVI a. C. hasta el siglo XI a. C., los antiguos egipcios consultaban con frecuencia a estas estatuas para pedir consejos. Las estatuas responderían con un movimiento de cabeza. Según la tradición egipcia, el faraón Hatshepsut envió a su escuadrón a la "Tierra del Incienso" después de consultar con la estatua de Amón.


title: Historia de los robots

text: El erudito budista Daoxuan (596-667 aC) describió humanoides autómatas hechos de metales que recitaban textos sagrados en un claustro que albergaba un reloj fabuloso. La "gente de metales preciosos" lloró cuando murió Buda Shakyamuni. Los humanoides-automátas también aparecen en la Epopeya del rey Gesar, un héroe cultural de Asia Central.


title: Historia de los robots

text: Los primeros conocimientos chinos sobre el legendario carpintero Lu Ban y el filósofo Mozi describieron imitaciones mecánicas de animales y demonios. Las implicaciones de los humanoides-autómatas se discutieron en Lie zi, una compilación de textos taoístas que se convirtieron en un clásico. En el capítulo 5, el rey Mu de Zhou está de gira por el oeste y, al preguntarle al maestro de artesanos Yan: "¿Qué puedes hacer?", la corte real se presentó con un hombre artificial. La automatización era indistinguible de un humano y realizaba varios trucos para el rey y su entorno. Pero el rey se enfureció cuando, aparentemente, el autómata comenzó a flirtear con las damas que asistían y lo amenazó con ejecutarlo. Así que el artesano abrió la automatización y reveló el funcionamiento interno del hombre artificial. El rey se quedó fascinado y experimentó con la interdependencia funcional de la automatización eliminando diferentes componentes similares a órganos. El rey se maravilló "¿es entonces posible que la habilidad humana logre tanto como el Creador?" y confiscó la automatización. Un cuento similar se puede encontrar en los cuentos budistas indios casi contemporáneos de Jataka, pero aquí la complejidad de la automatización no coincide con la del Maestro Yan. Antes de la introducción del budismo en la "Era común", los filósofos chinos no consideraron seriamente la distinción entre apariencia y realidad. El Liezi refuta las filosofías budistas y compara los poderes creativos humanos con los del Creador.El "Lokapannatti" hindú, una colección de ciclos y lores producidos en los siglos XI o XII dC cuenta la historia de cómo un ejército de soldados autómatas (bhuta vahana yanta o "Máquinas de movimiento espiritual") fueron diseñados para proteger las reliquias de Buda en una estupa secreta. Los planes para hacer tales humanoides-automatizados fueron robados del reino de Roma, un término genérico para la cultura grecorromano-bizantina. Según el Lokapannatti, los Yavanas ("hablantes de griego") utilizaron a los autómatas para llevar a cabo actividades comerciales y agrícolas, pero también capturaron y ejecutaron a criminales. Los fabricantes romanos que abandonaron el reino fueron perseguidos y asesinados por los autómatas. Según el Lokapannatti, el emperador Asoka escuchó la historia de la estupa secreta y se dispone a encontrarla. Después de una batalla entre las feroces automatizaciones de guerreros, Asoka encuentra al ingeniero de larga vida que había construido las automatizaciones y le muestra cómo desmontarlas y controlarlas. Así, el emperador Asoka logra comandar un gran ejército de guerreros automatizados. Este cuento indio refleja el miedo a perder el control de los seres artificiales, que también se ha expresado en los mitos griegos sobre el ejército de dientes de dragón.


title: Historia de los robots

text: Inspirados por la leyenda cristiana europea, los europeos medievales idearon cabezas descaradas que podían responder a las preguntas planteadas. Se suponía que Albertus Magnus había construido un androide completo que podía realizar algunas tareas domésticas, pero fue destruido por el estudiante de Albert, Tomás de Aquino, por perturbar su pensamiento. La leyenda más famosa se refería a una cabeza de bronce diseñada por Roger Bacon, que fue destruida o desechada después de perder su momento de operación. Los autómatas que se asemejan a los humanos o los animales eran populares en los mundos imaginarios de la literatura medieval.


title: Historia de los robots

text: Los autómatacas mecánicos fueron destruidos en el siglo X aC en la Occidental Zhou Dinastía. El artesano Yan Shi hizo un humanoide autómata que podía cantar y bailar. Se decía que la máquina poseía órganos parecidos a los reales, como huesos, músculos y articulaciones. El Motor Cósmico, una torre de reloj de 10-metros (33 ft) construida por Su Song en Kaifeng, China, en 1088, presentaron maniquíes mecánicos que campaneaban las horas con gongs o campanas entre otros dispositivos.Ésta fiesta de automatización siguió con la Dinastía Tang. Daifeng Ma construyó un criado de tocador automatizado para la reinaYing Wenliang construyó un hombre autómata que proponía brindis en banquetes y una mujer autómata de madera que tocaba el sheng. Entre la mejor documentación autómata de la antigua China está la de Han Zhile, un japonés que se mudó a China a principios del siglo IX aC .


title: Historia de los robots

text: En el siglo IV aC, el matemático Archytas de Tarentum postuló un pájaro mecánico llamado "The Pidgeon" ("La paloma"), que se impulsaba con vapor. Abordando la referencia anterior en la Iliada de Homero, Aristóteles especuló en su "Politicas" (322 aC, libro 1, parte 4), que los autómatas algún día traerían al mundo la igualdad haciendo posible la abolición de esclavitud:


title: Historia de los robots

text: "Conforme al mismo principio, puede decirse que la propiedad no es más que un instrumento de la existencia, la riqueza una porción de instrumentos y el esclavo una propiedad viva; sólo que el operario, en tanto que instrumento, es el primero de todos. Si cada instrumento pudiese, en virtud de una orden recibida o, si se quiere, adivinada, trabajar por sí mismo, como las estatuas de Dédalo o los trípodes de Vulcano, «que se iban solos a las reuniones de los dioses»; si las lanzaderas tejiesen por sí mismas; si el arco tocase solo la cítara, los empresarios prescindirían de los operarios y los señores de los esclavos." Cuando los griegos controlaban Egipto, una sucesión de ingenieros que podían construir autómatas se establecieron en Alejandría. Comenzando con el polimático Ctesibius (285-222 aC), los ingenieros alejandrinos dejaron atrás textos que detallan autómatas viables impulsados por hidráulica o vapor. Ctesibio construyó humanos como autómatas, a menudo se usaban en ceremonias religiosas y en el culto a las deidades. Uno de los últimos grandes ingenieros alejandrinos, Héroe de Alejandría (10-70 aC) construyó un teatro de títeres autómatas, las figuras y los escenarios se movían por medios mecánicos. Describió la construcción de tales autómatas en su tratado sobre neumática. Los ingenieros alejandrinos construyeron los autómatas como una reverencia por el aparente dominio de los humanos sobre la naturaleza y como herramientas para los sacerdotes, pero también comenzaron una tradición en la que los autómatas se construyeron para cualquiera que fuera lo suficientemente rico y primordialmente para el entretenimiento de los ricos.


title: Historia de los robots

text: La primera sociedad posclásica conocida para construir autómatas fueron los bizantinos. Heredaron el conocimiento sobre autómatas de los alejandrinos y lo desarrollaron aún más para construir relojes de agua con mecanismos de engranajes, como los descritos por Procopius alrededor de 510. El conocimiento sobre cómo construir autómatas se transmitió a los árabes. Harun al-Rashid construyó relojes de agua con gatos hidráulicos complicados y figuras humanas en movimiento. Uno de esos relojes fue regalado a Carlomagno, rey de los francos, en 807. Ingenieros árabes como Banu Musa y Al-Jazari publicaron un tratado sobre hidráulica y avanzaron en el arte de los relojes de agua. Los engranajes segmentarios descritos en "El libro del conocimiento de dispositivos mecánicos ingeniosos", publicado por Al-Jazari poco antes de su muerte en 1206, aparecieron 100 años después en los relojes europeos más avanzados. Al-Jazari también publicó instrucciones sobre la construcción de autómatas humanoides.


title: Historia de los robots

text: Los primeros relojes de agua modelados en diseños árabes se construyeron en Europa alrededor del año 1000 dC, posiblemente sobre la base de la información que se transmitió durante el contacto musulmán-cristiano en Sicilia y España. Entre los primeros relojes de agua europeos registrados está el de Gerbert de Aurillac, construido en 985 CE. Las obras de héroe sobre autómatas se tradujeron al latín en medio del Renacimiento del siglo XII. El artista-ingeniero de principios del siglo XIII, Villard de Honnecourt, hizo bocetos de planes para varios autómatas. A finales del siglo XIII, Robert II, conde de Artois, construyó un jardín de placer en su castillo en Hesdin, que incorporaba una serie de robots, humanoides y animales. Los botones automáticos, llamados jacquemart, se hicieron populares en Europa en el siglo XIV junto con los relojes mecánicos. Entre la primera automatización confirmable es un humanoide dibujado por Leonardo da Vinci (1452–1519) alrededor de 1495. Las libretas de Leonardo, redescubiertas en 1950, contienen dibujos detallados de un caballero mecánico en una armadura capaz de ponerse en guarda, mover sus brazos, cabeza y mandíbula. En 1533, Johannes Müller von Königsberg creó una águila y una mosca autómatas hechos de hierro; ambos podían volar. John Dee es también conocido por crear un escarabajo de madera, capaz de volar.


title: Historia de los robots

text: El pensador de siglo XVII Rene Descartes creía que los animales y los humanos eran máquinas biológicas . En su último viaje a Noruega,se llevó con él una muñeca mecánica que se parecía a su hija muerta Francine.En el siglo XVIII el fabricante del juguete maestro Jaques de Vaucanson construyó para Louis XV un pato automatizado con centenares de partes móviles, que podría comer y bebida. Vaucanson posteriormente construyó humanoides autómatas, un baterista y un flautista que se caractirazon por su similitud con los humanos reales. La creación de Vaucanson se inspiró en los relojeros europeos, que le llevó a fabricar autómatas mecánicos, y llevó de moda a que la Europa aristócrata a construir dispositivos mecánicos sofisticados por diversión. En los 1770 el suizo Pierre Jaquet-Droz creó un autómata móvil que parecía un niño, el cual encantó a Mary Shelly, y le llevó a escribir Frankenstein: El Prometeo Moderno. El intento definitivo en automatización era El Turk por Wolfgang von Kempelen, una máquina sofisticada que podría jugar ajedrez contra un adversario humano y visitó Europa. Cuando se introdujo a la máquina al nuevo mundo, incitó a Edgar Allan Poe a escribir un ensayo, en el que afirmaba que sería imposible para dispositivos mecánicos el hecho de razonar y pensar.


title: Historia de los robots

text: El artesano japonés Hisashige Tanaka, conocido como "El Edison japonés", creó una variedad de juguetes mecánicos extremadamente complejos, algunos podían servir té, lanzar flechas desde su aljaba, o incluso pintar personajes japonéses "kanji". El revelante texto "Karakuri Zui" ("Maquinaria Ilustrada") fue publicado en 1796.


title: Historia de los robots

text: En el libro "El maravilloso mago de Oz", a los robots se les denominaba "hombres mecánicos". Un personaje característico fue el Tin "El hombre de hojalata", quién se dedicaba a talar árboles de los bosques de Oz.


title: Historia de los robots

text: En la Primera Guerra Mundial se usaron armas de control remoto, basados en el trabajo de Nikola Tesla, quién había construido un barco eléctrico que podía ser controlado por radio remotamente.


title: Historia de los robots

text: El término "robot" fue usado por primera en una obra de la checa Karel Čapek en 1920. "R.U.R." (Rossum's Universal Robots) era una sátira donde los robots eran seres biológicos fabricados para que realizasen todo el trabajo manual desagradable. Según Čapek, la palabra la creó su hermano Josef en Czech "robota", significando "servidumbre". La obra "R.U.R," sustituyó el conocido término de "autómata". Sin embargo hasta los 1950 "robot" se pronunciaba como "robit" en películas, radio y programas de televisión: por ejemplo: Episodio "The Lonely" de la serie The Twilight Zone, emitido el 15 de noviembre de 1959, y el programa de radio de ciencia-ficción "X Minus One".


title: Historia de los robots

text: La empresa eléctrica Westinghouse construyó Televox en 1926; era un trozo de cartón-cortado conectado a varios dispositivos con usuarios que podían apagarlo y encenderlo. En 1927, Fritz Lang metrópoli se publicó; el Maschinenmensch ("máquina-humano"), un gynoid humanoide robot, también llamado "Parody", "Futura", "Robotrix", o la "Maria impersonator" (interpretado por la actriz alemana Brigitte Helm), fue el primer robot jamás representado en una película.


title: Historia de los robots

text: El más famoso japonés robótico autómata se presentó al público en 1927. El Gakutensoku se suponía que tenía una función diplomática. Activado por aire comprimido, podía escribir fluidamente y levantar sus párpados. Muchos robots fueron construidos antes del amanecer de ordenadores-controlados servomecanismos, para propósitos de relaciones públicas de empresas importantes. Éstos eran principalmente máquinas que podían hacer unos cuantos trucos, como el autómata del siglo XVIII. En 1928, uno de los primeros humanoides-robots estuvo exhibido en la exposición anual de la Sociedad de Ingenieros de Modelado en Londres. Inventado por W. H. Richards, el robot - llamado Eric - consistía en un traje de aluminio de armadura con once electroimáns y un motor de 12 voltios de fuente. El robot podía mover sus manos y cabeza, y ser controlado por voz o control remoto.


title: Historia de los robots

text: En 1939, el conocido humanoide Elektro apareció en World's Fair . De 7 pies de medida (2.1 m) y 265 libras de peso (120 kg), podía andar por orden de voz, hablar aproximadamente 700 palabras (utilizando un 78-rpm tocadiscos), fumar cigarillos, inflar globos, y mover su cabeza y brazos. El cuerpo era de acero y motor-esqueleto cubierto por una capa de aluminio.


title: Historia de los robots

text: En 1939 Konrad Zuse construyó el primer ordenador electromecánico programable, asentando la fundación para la construcción de máquinas-humanoides que ahora consideramos: robot.


title: Historia de los robots

text: Los primeros robots autónomos electrónicos con comportamientos complejos fueron creados por William Grey Walter del Burden Neurological Institute en Bristol, Inglaterra en 1948 y 1949. Quería demostrar que buenas conexiones entre un número pequeño de células de cerebro podrían desarrollar comportamientos muy complejos - básicamente que el secreto de cómo el cerebro trabajaba estaba basado en cómo estaba conectado. Sus primeros robots, llamados Elmer y Elsie, fueron construidos entre 1948 y 1949 y a menudo descritos como "tortugas" debido a su forma y su lento de movimiento. EL robot tortuga de 3 ruedas eran capaces de fototaxia, por lo que podían encontrar su manera de recarga cuando tenían poca batería.


title: Historia de los robots

text: Walter acentuó la importancia de utilizar puramente electrónica análoga para simular procesos del cerebro a la vez que sus contemporáneos como Alan Turing y John von Neumann que estaban enfocando su visión hacia los procesos mentales basados sistemas digitales. El trabajo de Walter inspiró a sus generaciones posteriores como investigadores de robóticas como Rodney Brooks, Hans Moravec y Mark Tilden. Encarnaciones modernas de las tortugas de "Walter" se pueden encontra en la forma de robótica BEAM.


title: Historia de los robots

text: En 1951 Walter publicó el escrito "Una Máquina que aprende", documentando cómo sus robots mecánicos más adelantados actuaban como agentes inteligentes demostrandolo con aprendizaje de reflejos condicionados .El primer robot digitalmente operativo y programable fue inventado por George Devol en 1954 y se llamó Unimate. Esto más tarde conllevó a las fundaciones de la industria de robótica moderna.


title: Historia de los robots

text: En Japón los robots se hicieron populares como personajes en libros comic. Se convirtieron en iconos culturales y el gobierno japonés impulsó la investigación en la robótica. Entre los personajes más icónicos era Astro Boy, quien aprende sentimientos humanos como el amor, el valor e inseguridad. Culturalmente, los robots se consideraban como compañeros ayudantes homólogos a sus humanos.


title: Historia de los robots

text: Devol vendió el primer Unimate a General Motors en 1960, y se instaló en 1961 en una planta en Ewing Township, Nueva Jersey para levantar piezas calientes de metal de una máquina de fundición a presión y colocarlas en un líquido refrigerante. "Sin ninguna fanfarria, el primer robot del mundo se unió a la línea de ensamblaje en la planta de General Motors en el municipio de Ewing en la primera de 1961...Fue un molde de fundición a presión automático que dejaba caer los pestillos de puertas-rojas vivo y otros como partes de automóviles en charcos de líquido refrigerante en una línea que los trasladaba a los trabajadores para recortarlos y pulirlos ". La primera patente de Devol, un brazo robótico programable, operativo digitalmente representa la base de la industria robótica moderna.


title: Historia de los robots

text: El "Brazo Rancho" estuvo desarrollado como un brazo robótico para ayudar a pacientes minusválidos en el Hospital Rancho Los Amigos en Downey, California; este brazo-ordenador controlado fuecomprado por la Universidad de Standford en 1963. En 1967 el primer robot industrial impuesto para uso de producción en Japón. El robot Versatran había sido desarrollado por Fundición y Máquinas americanas. Un año más tarde un diseño de robot hidráulico por Unimation fue puesto a producción por Kawasaki Industrias Pesadas. Marvin Minsky creó el "Brazo Tentáculo" en 1968; el brazo era un ordenador controlado y sus 12 articulaciones fueron accionados por sistemas hidráulicos. En 1969 un estudiante de Ingeniería Mecánica , Victor Scheinman creó el Brazo Stanford, reconocido como el primer brazo robótico controlado electrónicamente (las instrucciones de Unimate se almacenaban en un tambor magnético).


title: Historia de los robots

text: A finales de los 60 la Guerra de Vietnam se convirtió en el campo de pruebas para la tecnología de comandos automatizados y redes de sensores. En 1966 el Frente McNamar se propuso el objetivo de no requerir prácticamente fuerzas terrestres. Esta red de sensores sísmicos y acústicos, fotorreconecimiento y minas terrestres activadas por sensores, solo se implementaron parcialmente debido a su alto costo. El primer robot móvil capaz de razonar sobre su entorno, Shakey, estuvo construido en 1970 por el Stanford Instituto de Búsqueda (ahora SRI Internacional). Shakey Combinó entradas de sensor múltiple, incluyendo cámaras de televisión, láser rangefinders, y "sensores de golpe" a navigate.


title: Historia de los robots

text: En 1986, Honda empezó su búsqueda humanoide y programa de desarrollo para crear robots capaces de interaccionar exitosamente con humanos. Un hexapodal el robot nombró Genghis estuvo revelado por MIT en 1989. Genghis era famoso por ser hecho deprisa y baratamente debido a métodos de construcción; Genghis utilizó 4 microprocesadores, 22 sensores, y 12 servo motores. Rodney Brooks y Anita M. Flynn publicó "Rápidamente, Barato, y Fuera de control: Una Invasión de Robot del Sistema Solar". El papel defendió crear robots más baratos más pequeños en números más grandes para aumentar tiempo de producción y disminución la dificultad de lanzar robots a espaciales.


title: Historia de los robots

text: El robot humanoide P3 fue revelado por Honda en 1998 como la parte de la compañía está continuando humanoid proyecto.En 1999, Sony introdujo el AIBO, un perro robótico capaz de interaccionar con humanos; los primeros modelos se liberaron en Japón vendió fuera en 20 minutos. Honda Reveló el resultado más adelantado de su humanoid proyecto en 2000, nombrado ASIMO. Puede correr, pasear, comunicarse con humanos, reconocer caras, entornos, voces y postura, e interaccionar con su entorno. Sony también reveló su Sony Robots de Sueño, pequeños robots humanoides en desarrollo para diversión. En octubre 2000, las Naciones Unidas estimaron que había 742.500 robots industriales en el mundo, con más de la mitad de les siendo utilizados en Japón.


title: Historia de los robots

text: El 25 de octubre de 2017 en la Cumbre de Inversión Futura en Riyadh, un robot llamado Sophia y referido a con pronombres femeninos se le fue concedida la ciudadanía saudí, deviniendo el primer robot nunca pueda tener una nacionalidad. Esto ha atraído controversia, cuando no es obvio si esto implica que Sophia puede votar o casar, o si un cierre de sistema deliberado puede ser asesinato considerado ; también, es polémico considerando qué pocos derechos están dados a mujeres saudíes.


title: Historia de los robots

text: Con avances recientes en hardware de ordenador y software de administración de datos, representaciones artificiales de los humanos también están deviniendo extendidos. Los ejemplos incluyen OpenMRS y EMRBots.


Harry Potter y los métodos de la racionalidad (Harry Potter and the Methods of Rationality), abreviado como HPMOR, es un fanfiction sobre Harry Potter de Eliezer Yudkowsky. Adapta la historia original de Harry Potter intentando explicar la magia a través del método científico. Fue publicado por entregas entre el 28 de febrero de 2010 y el 14 de marzo de 2015. Está compuesto por 122 capítulos y 661,619 palabras.[https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Especial:Traducci%C3%B3n_de_contenidos&campaign=contributionsmenu&to=es&page=Harry+Potter+and+the+Methods+of+Rationality&from=en&targettitle=Usuario%3AAlex+ndre93%2FHarry+Potter+y+los+m%C3%A9todos+de+la+racionalidad&version=2# ]


title: Harry Potter y los métodos de la racionalidad

text: Yudkowsky escribió la historia para fomentar las habilidades racionalistas por las que abogaba en su página LessWrong. Yudkowsky escogió a Harry Potter porque: "había estado leyendo un montón de fanfics de Harry Potter cuando la trama de "HPMOR" se generó de forma espontánea en mi cabeza, y surgió como una historia de Harry Potter... Hay una gran cantidad de lectores potenciales que empezarían estando familiarizados, aunque fuese moderadamente, con el universo de Harry Potter". Declara que su trabajo sobre racionalidad "influye en cada matiz posible sobre cómo piensan los personajes, ambos los que son presuntamente racionales y viceversa". También hizo uso del libro para ayudar al lanzamiento del Centro para la racionalidad aplicada, que da clases basadas en su trabajo.


text: A diferencia de los trabajos originales de J. K. Rowling en los que el huérfano Harry Potter es criado por los Dursley, en "HPMOR" la tía de Harry, Petunia,se casa con un profesor de la Universidad de Oxford, Michael Verres-Evans y Harry es educado en su domicilio por sus padres en los campos de la ciencia y el pensamiento racional antes de descubrir la existencia de la magia e ir a la escuela de hechicería Hogwarts.[https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Especial:Traducci%C3%B3n_de_contenidos&campaign=contributionsmenu&to=es&page=Harry+Potter+and+the+Methods+of+Rationality&from=en&targettitle=Usuario%3AAlex+ndre93%2FHarry+Potter+y+los+m%C3%A9todos+de+la+racionalidad&version=2# ]


text: En este universo alternativo, Harry intenta aplicar el método científico al estudio de la magia, la historia describe un sistema político en la Bretaña mágica más complejo que el que se encuentra en los libros originales y, además, Harry colabora con dado que no sabe que está poseído por lord Voldemort. La historia finaliza con la derrota de Voldemort pero con el destierro de Dumbledore más allá del tiempo.


text: La historia transcurre durante un único año, cubriendo el tiempo equivalente al primer volumen de la serie original de Rowling.


text: En julio de 2018 se lanzó una campaña de micromecenazgo para publicar una traducción en tres volúmenes de HPMOR a través de la página Planeta.ru. El objetivo de ₽1 086 millones (aproximadamente $17 000) se alcanzó en las primeras 30 horas. La campaña finalizó el 30 de septiembre con ₽11.4 millones recolectados (aproximadamente $175 000) y se convirtió en la campaña rusa con más fondos de la historia de la página; aunque este récord fue superado por la traducción del juego Gloomhaven un día después. Ha sido el mayor proyecto de publicación de "HPMOR" dado que, aunque el libro ha sido publicado por fanes en multitud de ocasiones, la cantidad de volúmenes era inferior. Según el creador del proyecto, Mikhail Samin: "Yudkowsky aceptó la idea", pero la popularidad de la campaña le sorprendió. De forma exclusiva para la impresión Rusa, Yudkowsky escribió una introducción que será incluida en el primer volumen El libro lo maquetó Lin Lobaryov, antiguo editor jefe de la revista Mir Fantastiki. Volúmenes adicionales se mandarán a bibliotecas y ganadores de olimpiadas escolares de ciencias.


text: Tras el éxito del proyecto de patronazgo, la editorial rusa le pidió permiso a los agentes de Rowling para publicar "HPMOR" en Rusia de manera oficial, pero Rowling ha rechazado el uso de su mundo mágico con fines comerciales.


text: "HPMOR" fue reseñado de forma positiva en junio de 2010, poco después de su comienzo, por el autor David Brin. Por parte de "The Atlantic": "HPMOR" "ha causado furor en la comunidad de los fanfic, recibiendo elogios y críticas".


text: Vice describe al personaje de Harry como "un Spock en miniatura de Ravenclaw con una afición por el razonamiento deductivo", y al libro como volver a leer los originales "tras una vida entera jugando al "Brain Training" de Nintedo".


text: Una reseña en el "Hindustan Times" describió "HPMOR" como "la historia de un intelectual sobre magia y heroísmo", en la que el conflicto entre el bien y el mal se presenta como una batalla entre el conocimiento y la ignorancia.


title: Baba Ali

text: Ali Ardekani (; nacido el 11 de octubre de 1974), más conocido por su nombre artístico Baba Ali (), es un comediante desarrollador de juegos, empresario y actor iraní nacido en Norteamérica, .


title: Baba Ali

text: Aunque nació en una familia persa, Ardekani fue criado en un hogar irreligioso en Los Ángeles, California. Desde los 18 años, estudió muchas religiones, incluyendo la Wicca. A la edad de 20 años, se convirtió al islam después de asistir a un campamento islámico. Pertenecía a una familia adinerada que no lo aceptó cuando se convirtió y, posteriormente, lo desheredaron.


title: Baba Ali

text: Un trabajador en el ámbito de las tecnologías por profesión en California, Ardekani (junto con Mahdi Ahmad) co-fundaron Ummah Films, una compañía de películas musulmanas que trata de proporcionar entretenimiento Halal (permitido islámicamente) para los musulmanes y no musulmanes por igual. En 2006, saltó a la fama dentro de la comunidad musulmana en línea con Ummah Films, analizando diversos temas islámicos con humor. La compañía ha producido varias series web, incluyendo"The Reminder Series" y "Ask Baba Ali".


title: Baba Ali

text: Ha aparecido en Islam Channel y se ha convertido en un invitado frecuente en varios eventos y conferencias musulmanes, incluyendo la convención ICNA-MAS, Evening of Inspiration, Unidad de Eventos Paz Mundial y MuslimFest.


title: Baba Ali

text: También ha diseñado dos juegos de mesa. En el 2006, diseñó "Mecca to Medina", un juego de mesa sobre el comercio y negociación con temática islámica que puede ser jugado por todas las religiones. Siete personas invertieron $18,000 recibiendo un 24% de ganancia. En 2010, diseñó "Kalimat", un juego sobre conocimientos y memoria común.


title: Baba Ali

text: En 2011, fundó el sitio web matrimonial musulmán, Half Our Deen.


title: Baba Ali

text: Ha viajado por el mundo haciendo stand-up para una amplia gama de audiencias musulmanes y no musulmanes. Ha viajado a más de 30 ciudades y actuado por todo Estados Unidos, Reino Unido y Canadá, con audiencias tan grandes como 37.000 y para todas las edades, incluyendo a los jóvenes desde los nueve años de edad. Él ha sido reseñado en "El New York Times", "USA today" y "Los Angeles Times" , así como con siete episodios de The Fizz News en DirecTV.


title: Baba Ali

text: En 2015, protagonizó junto a Omar Regan en la película "American Sharia".


title: Baba Ali

text: Ardekani evita la palabrería y la politización de los hechos simplemente diciendo las cosas como son. Sin embargo, en lugar de burlarse del Islam, él utiliza un enfoque cómico, sin el uso de cualquier material ofensivo.


title: Baba Ali

text: Su estilo da una mirada realista a los problemas cotidianos que los musulmanes enfrentan, incluyendo el de ser un musulmán adolescente en América,asistir a las bodas, y lidiar con cuestiones culturales.


title: Baba Ali

text: En 2001, contrajó matrimonio. Él vive en Los Ángeles, California, con su esposa y dos hijos. Su estudio es el segundo dormitorio de la vivienda.


title: Ramón Zarzoso

text: Ramón Zarzoso ( Valencia, España, 12 de octubre de 1899 – Buenos Aires, Argentina,29 de octubre de 1988 ) fue un músico que realizó parte de su actividad profesional en Argentina, donde dirigió su propia orquesta.  En teatro es el autor de la música original de la obra teatral "Ladroncito de mi alma" y fue el autor de las letras y director musical de "Com'as anduriñas" ("Como las golondrinas").


title: Ramón Zarzoso

text: Entre sus obras musicales se encuentran "El Sombrero", pasodoble en colaboración con Rafael Gordon Pino, "Si vas a Calatayud", pasodoble cuya letra es de Salvador Valverde, que fue estrenado en la Argentina, en 1944 y "Aquel Madrid", también con letra de Valverde. Es autor de:


title: Ramón Zarzoso

text: Colaboró en diversas películas:


title: 8 Escudos

text: En numismática, al doblón ecuatoriano de 8 escudos se conoce como la moneda de Moby Dick, acuñado en Quito, Ecuador, entre 1838 y 1843, es la “pieza de dieciséis dólares” de una onza de oro que el Capitán Ahab clavó en el mástil del "Pequod," prometiéndola al primer hombre que “levante” a Moby Dick.


title: 8 Escudos

text: La moneda es mencionada por primera vez en la novela Moby Dick de Herman Melville, en el capítulo 36 “The Quarter Deck” y luego extensamente en el capítulo 99 “The Doubloon”.


title: 8 Escudos

text: Se la confunde usualmente con el doblón español, pero esta moneda no fue acuñada por la corona española o endosada por el  gobierno español. La moneda de Moby Dick fue acuñada en la República del Ecuador, en la Casa de la Moneda de Quito,  varios años después de la independencia de España, por lo que el término “español” debe ser considerado erróneo en referencia a este raro ejemplar.


title: 8 Escudos

text: Esta moneda de 8 escudos está en exhibición en el Museo Numismático del Banco Central del Ecuador, localizado en el centro histórico de Quito.


title: Fútbol en Nauru

text: El fútbol es un deporte de poca relevancia en el país de la isla de Nauru. No hay una federación de fútbol local, por lo que el país no es miembro ni de la OFC, ni de la FIFA, no tiene selección nacional, ni liga propia, aunque en el pasado hubo equipos no oficiales.


title: Fútbol en Nauru

text: En Nauru el fútbol australiano y el rugby son los deportes más populares, los cuales fueron introducidos a la isla durante a principios del siglo XX por los australianos que trabajaban en la industria de los fosfatos.


title: Fútbol en Nauru

text: El fútbol fue introducido en la década de 1960, por trabajadores provenientes de países cercanos como Kiribati, Islas Salomón y Tuvalu. Tomó cierta relevancia durante un período, llegando a establecerse seis equipos en una liga local.


title: Fútbol en Nauru

text: Un colapso de la economía nauruana en la década de 1990, seguido por una compulsiva repatriación de inmigrantes, condujo a una fuerte disminución de la población del país en 2002. Esto afectó severamente otros deportes como el fútbol australiano y el rugby. En 2009 un artículo de World Soccer señaló que el fútbol fue dejado de lado en Nauru, y que era improbable que el país pudiera enviar un equipo a los Juegos del Pacífico (el principal torneo regional para equipos no pertenecientes a la FIFA).


title: Fútbol en Nauru

text: La Rec.Sport.Soccer Statistics Foundation (RSSSF) sugiere que es "muy probable que nunca se haya organizado un seleccionado de fútbol oficial en Nauru". Sin embargo, equipos representativos no oficiales han sido organizados en al menos dos ocasiones. El 2 de octubre de 1994, un combinado de Nauru jugó contra un equipo de trabajadores expatriados de las Islas Salomón en Denigomodu; el resultado final fue un triunfo 2-1 del conjunto local. Otro equipo de Nauru se conformó en el año 2014, el cual enfrentó a un equipo del Centro de Procesamiento Regional Nauru con motivo del Día Mundial de los Refugiados. En 2018, Nauru fue invitado a competir en los Juegos de Micronesia, pero rechazó la oferta debido a problemas financieros.


title: CONCACAF Caribbean Club Shield 2019

text: La CONCACAF Caribbean Club Shield 2019 fue la segunda edición de este campeonato regional de clubes con ligas emergentes, en el que participaron clubes campeones de 13 asociaciones miembro de la Unión Caribeña de Fútbol como torneo clasificatorio para acudir a la Liga Concacaf 2019.


title: CONCACAF Caribbean Club Shield 2019

text: El ganador de la CONCACAF Caribbean Club Shield, se enfrentará al cuarto lugar del Campeonato de Clubes de la CFU 2019, en un repechaje para determinar al tercer club que representará al Caribe en la Liga Concacaf 2019.


title: CONCACAF Caribbean Club Shield 2019

text: El 11 de enero de 2019 se realizó el sorteo donde separa a los trece equipos de la CONCACAF Caribbean Club Shield, los cuales se dividieron en cuatro grupos y jugaron como sede en Curazao del 5 al 15 de abril de 2019.


title: CONCACAF Caribbean Club Shield 2019

text: Los 13 clubes participantes se organizarán en cuatro grupos para la fase de grupos. Después de la fase de grupos, los ganadores de cada grupo y los segundos lugares avanzarán a los cuartos de final. Los ganadores de los cuartos de final se clasificarán automáticamente para las semifinales, y los clubes ganadores de las semifinales participarán en la final del campeonato.


title: CONCACAF Caribbean Club Shield 2019

text: Se decidió que los últimos dos partidos de esta llave no se jugarían.


title: CONCACAF Caribbean Club Shield 2019

text: Se decidió que no habría partido por el tercer lugar.


title: Luis Martínez Aguilar

text: Luis Armando Martínez Aguilar (Chihuahua, Chihuahua; 3 de abril de 1999) es un futbolista mexicano. Su posición es Defensa y su actual club es el Club Salamanca UDS de la segunda división B de España.


title: Luis Martínez Aguilar

text: Martínez llegó a las fuerzas básicas del Club Tijuana en el año 2014 para formar parte del equipo Sub 15, al año siguiente subió al equipo Sub 17 y ahí se mantuvo a la vez que también tenía actividad con la categoría de Segunda División y Sub 20.


title: Luis Martínez Aguilar

text: Su debut oficial con el primer equipo se dio el 25 de julio de 2018 en un partido correspondiente a la jornada 1 de la fase de grupos en Copa MX, arrancando como titular y disputando todo el encuentro, el cual terminó en empate a cero goles ante el FC Juárez.


title: Luis Martínez Aguilar

text: Mientras que su debut en la Primera División fue el 6 de octubre de 2018 en la jornada 12 del Apertura 2018, siendo titular y jugando todo el partido en el empate a un gol ante el Querétaro FC.


title: Luis Martínez Aguilar

text: El 13 de septiembre de 2020 se hace oficial su llegada al Salamanca Cf UDS.


title: Luis Martínez Aguilar

text: "Actualizado al último partido jugado el ."


title: A.I.R. Gallery

text: A.I.R Galería (Artistas en Residencia) es la primera galería cooperativa de mujeres creada en Estados Unidos. Fue fundada en 1972 con el objetivo de proporcionar un espacio permanente de exposición para mujeres artistas en un tiempo en el que los trabajos expuestos en las galerías comerciales de Nueva York eran casi exclusivamente de hombres artistas. A.I.R. es una organización artística sin fines de lucro y autofinanciada en la que sus miembros actúan como junta directiva. La galería se ubicó originalmente en SoHo en el 97 de Wooster Street, y posteriormente se ubicó en el 111 Front Street de DUMBO en el barrio de Brooklyn hasta 2015. En mayo de 2015, la galería se trasladó a su ubicación actual en el 155 Plymouth St, Brooklyn, NY 11201.


title: A.I.R. Gallery

text: A.I.R es una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo mostrar la diversidad y el talento artístico de las mujeres, enseñar, desafiar los estereotipos de artistas femeninas y subvertir el panorama de galerías comerciales históricamente dominado por los hombres, con la esperanza general de servir como ejemplo para Otros artistas que deseen realizar sus propios esfuerzos cooperativos artísticos.


title: A.I.R. Gallery

text: Barbara Zucker y Susan Williams,  artistas y amigas, se enfrentaron al desafío de encontrar un lugar para vender su obra y decidieron buscar a otras artistas para crear una cooperativa. El feminismo en aquel momento apenas había penetrado en la escena artística de Nueva York, una protesta en el Museo Whitney en 1970 denunció que la representación femenina era de menos del 5 por ciento. Dirigidos por la crítica de arte y activista Lucy Lippard, las dos, junto con Dotty Attie y Mary Grigoriadis, visitaron 55 estudios para seleccionar e invitar a artistas mujeres a formar una cooperativa.


title: A.I.R. Gallery

text: En una primera reunión celebrada el 17 de marzo de 1972 en el loft de Susan William se reunieron entre otras mujeres artistas Maude Boltz, Nancy Spero, Louise Bourgeois, Howardena Pindell, Ree Morton, Harmony Hammond, Cynthia Carlson y Sari Dienes. Al final, hubo una mezcla altamente ecléctica de 20 artistas (algunas de las convocadas rechazaron unirse al grupo ante el temor de estar en una galería de mujeres). Para las artistas, sus objetivos de trabajo eran la calidad. Sin embargo, el debate central estaba en el reto feminista de luchar contra los prejuicios y temores de que las presentaciones fueran consideradas de segunda clase. Tras la apertura, la historia continúa, un hombre dijo a regañadientes: “"Está bien, lo hiciste; has encontrado 20 buenas mujeres artistas. Pero eso es todo"."


title: A.I.R. Gallery

text: La galería se estructuró para ser un espacio de exhibición de arte para mujeres y una institución radical, progresista, incluso subversiva y sin fines de lucro. Su carácter cooperativo y su estructura democrática han hecho que las miembros voten sobre todas las decisiones y participen en reuniones mensuales para planificar exposiciones, programas y la dirección general de la galería. Cada artista paga las cuotas de membresía y, por lo tanto, es propietaria de la propia organización y de su propia carrera. De esta manera, la estructura de A.I.R. se diferencia de las galerías manejadas por representantes. Las artistas entrantes son elegidas a través de un riguroso proceso de revisión por pares que incluye revisar los trabajos de las solicitantes, largas discusiones y una visita al estudio por parte de las miembros actuales. Cada artista tiene que comisariar su propia exposición, lo que permite la experimentación y los riesgos que no siempre son posibles en entornos comerciales. El grupo pronto reconoció la importancia de construir un patrimonio: se establecieron colaboraciones y exposiciones colectivas internacionales, en partes curadas por sus miembros. El programa de becas en sus primeros años proporcionó patrocinio caso por caso, ya que los fondos estaban disponibles.


title: A.I.R. Gallery

text: Fundada en 1972, A.I.R. Es la primera galería sin fines de lucro dirigida por artistas para mujeres en el país. El anuncio de la primera exposición de la galería explica mejor el concepto fundador, al afirmar, "A.I.R. no vende arte; cambia las actitudes sobre el arte por parte de las mujeres. A.I.R. ofrece a las artistas mujeres un espacio para mostrar el trabajo de manera innovadora, transitoria y libre de tendencias del mercado, según lo exigen las concepciones de las artistas ”. Basado en los principios feministas de cooperación económica y decisión por consenso, A.I.R. Continúa ofreciendo un lugar alternativo para mujeres que protege el proceso creativo y la voz individual del artista.


title: A.I.R. Gallery

text: El nombre "AIR" surgió cuando, en la primera reunión, Howardena Pindell sugirió “Jane Eyre”. De ahí surgió "air" y después “A.I.R.” Era también una referencia a la Certificación de “Artista en Residencia” dada por la ciudad para permitir que los artistas vivan en espacios comerciales ilegales del Soho.


title: A.I.R. Gallery

text: AIR Gallery ha desempeñado un papel ampliamente reconocido en el mundo del arte desde la fundación de la institución. En 1978, la notable pintora feminista Sylvia Sleigh conmemoró a los 21 miembros actuales (incluida la propia Sleigh) de A.I.R. a través de su pintura A.I.R. Retrato de grupo"." En el ensayo "Los enemigos de la liberación de las mujeres en las artes serán aplastados", la historiadora del arte Meredith Brown elogia cómo A.I.R. "Creó una amplia red de individuos y organizaciones que se unieron colectivamente para contrarrestar el patriarcado del establecimiento de arte". La historiadora del arte Lenore Malen reconoce de manera similar la influencia de A.I.R. afirmando que “la ciudad de Nueva York a la que me mudé en 73 vi cómo los colectivos de mujeres: A.I.R., Soho 20 y otros formaban el movimiento artístico feminista”. Mientras que muchos reconocen la influencia de A.I.R. En cuanto al arte feminista, la galería ha recibido algunas críticas por el uso de fondos del gobierno. En su artículo “El Balance: A.I.R. y fondos del gobierno, Meredith Brown sostiene que “A.I.R. Comenzó a confiar en el apoyo financiero de fuentes cuyas complejidades burocráticas requerían que la galería cambiara su estructura organizativa, si no comprometiera sus principios feministas ".


title: A.I.R. Gallery

text: El primer lugar, auto-renovado para la inauguración de la exposición de A.I.R. fue en el 97 Wooster Street, que se inauguró el 16 de septiembre de 1972. Después de ocupar un espacio de la galería en la 63 Crosby Street de 1981–1994, A.I.R. Gallery se ubicó en 40 Wooster Street de 1994 a 2002, en el 511 West 25th Street de 2002 a 2008 y abrió un nuevo espacio en 111 Front Street # 228, Dumbo - Brooklyn, Nueva York, comenzando con The History Show el 2 de octubre de 2008. En mayo de 2015, AIR Galería se trasladó a una nueva ubicación. La dirección actual es 155 Plymouth St, Brooklyn, NY 11201; Teléfono (212) 255-6651.


title: A.I.R. Gallery

text: Dotty Attie, Rachel bas-Cohain, Judith Bernstein, Blythe Bohnen, Maude Boltz, Agnes Denes, Daria Dorosh, Loretta Dunkelman, Mary Grigoriadis, Armonía Hammond, Laurace James, Nancy Kitchell, Louise Kramer, Anne Healy, Rosemary Mayer, Patsy Norvell, Howardena Pindell, Nancy Spero, Susan Williams, Barbara Zucker.


title: A.I.R. Gallery

text: Hay cinco niveles de programas de membresía para artistas autodefinidas en la Galería AIR. La membresía de New York Artist está abierta a mujeres autoidentificadas artistas que residen en el área de New York. El programa de membresía nacional incluye a 22 artistas mujeres autoidentificadas en todo Estados Unidos. La membresía de la alumna está abierta a cualquier exartista de Nueva York, nacional y de compañerismo que desee permanecer aparte de la galería. Después de mantener 7 años de membresía en A.I.R., las artistas automáticamente serán elegibles para el Programa Adjunto.


title: A.I.R. Gallery

text: Artistas cuyos trabajos han sido exhibidos en la galería:


title: Antonio Nava

text: Antonio Nava Cid (Atizapán de Zaragoza, Estado de México; 9 de septiembre de 1999) es un futbolista mexicano. Su posición es Mediocampista y su actual club es el Dorados de Sinaloa de la Liga de Expansión MX.


title: Antonio Nava

text: Inició su carrera como profesional en las fuerzas básicas del Club Tijuana, en donde tuvo participación por las categorías Sub 15 hasta Sub 20, además de jugar también en el equipo filial del equipo en la Segunda División de México.


title: Antonio Nava

text: Debutó con el primer equipo del Club Tijuana en un partido de Copa MX ante el FC Juárez que terminó con un empate a cero goles.


title: Antonio Nava

text: Su debut en Primera División se dio un 10 de noviembre de 2018, en un partido correspondiente a la Jornada 16 del Apertura 2019 ante el Monarcas Morelia, en dicho encuentro arrancó dentro del once titular, y además marcó su primer gol como profesional al minuto 53', aunque su equipo terminó cayendo por marcador de 2-3.


title: Antonio Nava

text: El día 6 de enero de 2020 es presentado como nuevo refuerzo del Querétaro FC de cara al Clausura 2020.


title: Antonio Nava

text: Su debut en el equipo queretano se dio el 21 de enero de 2020 en un partido de octavos de final de la Copa MX ante el FC Juárez, jugando de titular y saliendo de cambio al minuto 62'. Mientras que su debut con el equipo en la Liga MX se dio el 13 de marzo del 2020 también como titular y jugando todo el partido.


title: Antonio Nava

text: El 20 de julio de 2020 se hace oficial su llegada a Dorados de Sinaloa.


title: Antonio Nava

text: "Actualizado al último partido jugado el ."


title: Revestimiento (fibra óptica)

text: Revestimiento o recubrimiento en fibra óptica, es una o más capas de materiales de bajo índice de refracción, en contacto directo con un material de núcleo con un índice de refracción más alto. El revestimiento causa que la luz quede encerrada en el núcleo de la fibra por la reflexión total interna en los límites entre los dos. En una fibra típica la propagación de la luz en el revestimiento se elimina. La mejora de la transmisión a través de fibras al aplicar revestimiento fue descubierta en 1953 por el científico holandés Bram van Heel. Algunas fibras admiten "modos de revestimiento" en los cuales la luz se propaga tanto en el revestimiento como en el núcleo.


title: Revestimiento (fibra óptica)

text: El hecho de que la transmisión a través de fibras pueda mejorarse al aplicar un revestimiento fue descubierto en 1953 por el científico holandés Bram van Heel, quien lo usó para demostrar la transmisión de imágenes a través de un paquete de fibras ópticas. Los primeros materiales de revestimiento eran aceites, ceras y polímeros. Lawrence E. Curtiss en la Universidad de Míchigan desarrolló el primer revestimiento de vidrio en 1956 al insertar una vara de vidrio en un tubo de vidrio con menor índice de refracción, fusionando los dos y elaborando la estructura compuesta en una fibra óptica.


title: Revestimiento (fibra óptica)

text: Un modo de revestimiento es un modo que está atrapado en el revestimiento de una fibra óptica debido al hecho de que el revestimiento tiene un índice de refracción más alto que el medio que lo rodea, que es o aire o una cubierta del polímero primario. Estos modos generalmente son indeseables. Las fibras modernas tienen una cubierta de polímero primario con un índice de refracción que es ligeramente mayor que el del revestimiento para que la luz que se propaga en el revestimiento sea atenuada rápidamente y desaparezca después de solo unos centímetros de propagación. Una excepción a esto es la fibra de doble revestimiento, que está diseñado para permitir un modo en su revestimiento interior, así como uno en el núcleo.


title: Revestimiento (fibra óptica)

text: La apertura numérica de una fibra óptica multimodo es una función de los índices de refracción del revestimiento y el núcleo:


title: Revestimiento (fibra óptica)

text: La mayoría de las fibras de vidrio tienen un revestimiento que incrementa el diámetro exterior total a 125 micrómetros.


La Orden Antoniana de San Ormisda de los Caldeos (oficialmente en latín: "Ordo antonianus Sancti Hormisdae chaldeorum"), también conocida como Orden de San Ormisda u Orden de los Antonianos Caldeos, es una orden religiosa católica de vida apostólica de rito caldeo y "de derecho pontificio", fundada por el abad iraquí Gabriel Dambo, en 1808, en Alqosh. A los religiosos de este instituto se les conoce como antonianos caldeos y posponen a sus nombres O.A.O.C.


title: Orden Antoniana de San Ormisda de los Caldeos

text: El instituto tiene su origen en el Monasterio Rabban Hormizd, en Alqosh (Irak), cuando el abad Gabriel Dambo, con la ayuda del obispo caldeo de Mosul, Yohanna Hormizd, organizó este y otros monasterios en una orden religiosa católica, con el objetivo de conservar la tradición caldea. A la muerte del fundador, en 1840, los religiosos se dispersaron, pero gracias al obispo de Amadiya, Joseph Audo, se reorganizaron en una orden religiosa "de derecho pontificio", mediante "decretum laudis" del 26 de septiembre de 1845, del papa Gregorio XVI.


text: La Orden de los Antonianos Caldeos es un instituto religioso oriental de derecho pontificio centralizado, cuyo gobierno recae en el superior general, quien toma el título de padre o abad general. Los monasterios conservan la clausura (no estricta) aunque desde 1962 han dejado de ser una orden monacal. Cada monasterio es gobernado por una abad. La curia general se encuentra en Alqosh (Irak).


text: Los antonianos caldeos se dedican a la vida contemplativa desde sus diversas actividades pastorales, misiones, escuelas y parroquias. Juegan un papel fundamental en la conservación del rito caldeo y en el diálogo ecuménico con las iglesias nestorianas. En 2017, la orden tenía unos 19 religiosos (de los cuales 17 eran sacerdotes) y 6 monasterios presentes en Estados Unidos, Irak, Irán, Líbano y Siria.


title: Pycnopygius cinereus

text: El mielero jaspeado (Pycnopygius cinereus) es una especie de ave paseriforme de la familia Meliphagidae endémica de Nueva Guinea.


title: Pycnopygius cinereus

text: Se encuentra a lo largo de la cordillera Central de la isla de Nueva Guinea. Su hábitat natural son los bosques húmedos tropicales de las faldas de las montañas.


title: Navid Negahban

text: Navid Negahban (; Mashhad, Irán; 2 de junio de 1968) es un actor iraní. Ha participado en las series "24", "Homeland", "Mistresses" y actualmente se desempeña como el supervillano Amahl Farouk / Shadow King en la segunda temporada la serie "Legión" de FX.


title: Navid Negahban

text: Negahban nació en Mashhad, Irán. Tomó el gusto por el teatro cuando tenía 8 años de edad, mientras provocó la risa de una gran audiencia al interpretar a un anciano en el escenario. Él salió de Irán cuando tenía 20 años viajando a Turquía y luego a Alemania, donde pasó casi nueve años. En Alemania, trabajó para una compañía de teatro, y luego, en 1993, se trasladó a los Estados Unidos. Habla con fluidez inglés, alemán y persa (Farsi y Dari). También comenzó a aprender francés por su papel en "Legión".


title: Navid Negahban

text: Ha participado en series como "El Escudo", "El Ala Oeste", "Perdidos", y "". Ha colaborado en dos ocasiones con la actriz iraní-estadounidense, Necar Zadegan, una vez en "24" y también en "CSI: Miami", donde, como su esposa, ella lo asesina.


title: Navid Negahban

text: Negahban también ha realizado dos colaboraciones con otra actriz iraní-estadounidense, Mozhan Marnò en la serie "La Unidad" y la película "La verdad de Soraya M.", donde interpretó al marido de Soraya (Marnò). En 2008, expresó su semejanza con el personaje Dr. Challus Mercer en el juego de terror y supervivenciade "Dead Space". También apareció como el principal antagonista en la aclamada serie "Homeland". En 2011 ganó el Premio a Mejor Actor por el cortometraje iraní "Liberación" (2009) en el Festival de Cine iraní Noor, y en 2012, volvió para servir como juez oficial del festival.


title: Navid Negahban

text: En febrero de 2015, "The Hollywood Reporter" y "Variedad" confirmaron que había comenzado el rodaje de la película de espías y suspense, "Damasco Cover", basada en la novela de Howard Kaplan, junto a Jonathan Rhys Meyers, Olivia Thirlby y John Hurt. Negahban desempeñó el papel del general sirio Sarraj.