title: Lee Bontecou

text: En 2017 el Gemeentemuseum Den Haag organizó una gran exposición de dibujos y esculturas de Bontecou, incluyendo una instalación creada para la ocasión con el nombre "Sandbox," una colaboración entre Bontecou y Joan de Banach. La exposición fue comisariada por Joan de Banach y Laura Stamps y fue acompañada por un catálogo totalmente ilustrado publicado por Hannibal (en neerlandés) y Koenig Books, Londres (en inglés). El catálogo contiene nuevos ensayos sobre Lee Bontecou escritos por Laura Stamps, curadora de Arte Moderno en el Gemeentemuseum, Joan de Banach, y Jeremy Melius, con una introducción del Director del museo, Benno Tempel.


title: Lee Bontecou

text: En la década de 1960, las obras de Bontecou fueron aclamadas por su posición única entre la pintura y la escultura. El escultor Donald Judd escribió que su trabajo "afirma su propia existencia, forma y fuerza. Se convierte en un objeto por derecho propio". La apertura, la autonomía y los procesos de construcción, centrales en su trabajo, fueron asumidos como propios por el Movimiento de Arte Feminista en la década de 1970 y su uso de cavidades y agujeros fue identificado con los genitales femeninos y el resto de imágenes relacionadas con ellos. No obstante, la artista ha rechazado esta asociación. Su trabajo se ha caracterizado por las referencias a la sinergia entre la naturaleza y la ficción, lo que da lugar a una representación naturalista de criaturas, con rasgos transformados de manera grotesca.


title: Lee Bontecou

text: Lee Bontecou trabaja con muchos materiales, como metal, papel y plástico. También trabaja con materiales no convencionales y desarrolla nuevas técnicas. En sus dibujos, desarrolló un proceso en la década de 1950 en el uso de un soplete de oxiacetileno para producir un aerosol de carbono con la llama, lo que genera un aspecto "retocado" y en toques negros profundos y saturados que luego emplearía en su trabajo escultórico.


title: Lee Bontecou

text: Las obras de Bontecou pueden se exponen en muchas instituciones públicas, incluyendo:En 1959 Bontecou recibió el Premio Louis Comfort Tiffany. En 2004 fue elegida miembro de la Academia Nacional de Dibujo de Estados Unidos.


title: Lee Bontecou

text: Bontecou está representada por su agente único, Bill Maynes.


title: Lee Bontecou

text: Bontecou está casada con el artista William Giles, con quien tiene una hija, Valeria.


title: Lee Bontecou

text: Una fotografía de Bontecou trabajando en su estudio, tomada por el fotógrafo italiano Ugo Mulas en 1963, fue utilizada como cubierta del álbum del grupo musical Spoon de 2007 "Ga Ga Ga Ga Ga". La escultura de la derecha, ya terminada, se encuentra actualmente en la colección del Museo de Arte de Honolulu.


title: El Teatro de la Libertad

text: El Teatro de la Libertad (en árabe: مسرح الحرية) es una comunidad basada en teatro y centro cultural palestino en el campamento de refugiados de Yenín en la parte norte de la ribera Occidental. Establecido en 2006, el teatro tiene como objetivo generar la resistencia cultural a través de los campos de la cultura popular y el arte como un catalizador para los cambios sociales en territorios palestinos ocupados. El teatro tiene como objetivo "desarrollar una vibrante y creativa comunidad artística [que] capacita a los niños y adultos jóvenes para expresarse libremente, e igualmente a través del arte, [mientras que] destacan el profesionalismo e innovación." El teatro imparte cursos en cine, fotografía, escritura creativa y teatro.


title: El Teatro de la Libertad

text: La comunidad del Teatro de la Libertad se encuentra en el campo de refugiados de Yenín, y fue establecido en 1953, en los límites municipales de la ciudad de Yenín para los residentes de la casa del Carmel, región de Haifa después de la fundación del estado de Israel en 1948. El teatro fue inspirado por Care and Learning, un proyecto establecido durante la primera Intifada en respuesta al miedo crónico, la depresión y el estrés post-traumático experimentado por los niños en el campamento de refugiados de Yenín, como resultado de la violencia de la revuelta. Arna Mer Khamis, un político israelí y activista de derechos humanos, creó el proyecto de apoyo a la educación de los niños en la ribera occidental. La obra fue vendida en su totalidad al público de las Universidades de Connecticut, Marrón, y Georgetown y el New York Theatre Workshop. Además también ha sido presentada en Suecia y Brasil.


title: Nikito Nipongo

text: Raúl Prieto Río de la Loza (Ciudad de México, 21 de noviembre de 1918; "íd.", 21 de septiembre del 2003), que utilizaba los seudónimos Nikito Nipongo, Gonzalo Sánchez González, Darío Leozal, Arturo Lepi, El abogado Patalarga, Don Hechounperro, El doctor Keniké, fue un lexicólogo, caricaturista, periodista, narrador y ensayista mexicano. Publicó varios libros: "El diccionario", "Madre academia" (1977), "Nueva Madre Academia" (1981), "¡Vuelve la Real Madre Academia!" (1985) y "Museo Nacional de los horrores". Fue maestro de la Escuela de Escritores de la Sogem. Trabajó con Prensa Latina (agencia de información), "Tiempo", "La Prensa", "Novedades", "Siempre", "Ja-Ja", "Últimas Noticias", "La Palabra y el Hombre. Revista de la Universidad Veracruzana", "Revista de Revistas" (1973-1975) y "Excélsior". Fue cofundador de la revista "Proceso" (6 de noviembre de 1976) y del diario "Unomásuno" (1977), y subdirector de "El Fígaro" (1980-1981).


title: Nikito Nipongo

text: Fue hijo de Sotero Prieto Rodríguez, y esposo de Angelica Inzunza con quien procreó cinco hijos: Irene, Angélica, Eugenia y Ofelia y Pablo.


title: Lo Bon Católich

text: Lo Bon Católich fue un semanario carlista publicado en la ciudad española de Barcelona en 1883.


title: Lo Bon Católich

text: De publicación bilingüe en catalán y castellano, apareció el 10 de mayo de 1883, con autorización de Manuel Xipeda. Salía todos los jueves, editándose a 316 x 228 mm y 4 páginas a 3 columnas en la imprenta y librería de la Iglesia Catedral, en la calle del Bonsuccés, 13. Según su cabecera, la administración del periódico se encontraba en «"La mes Antiga de Font frente las escalas de la Catedral"». Un número suelto costaba 2 cuartos; la suscripción a un mes, 0,25 pesetas, y a un año, 2,50.


title: Lo Bon Católich

text: Este semanario, afecto a Nocedal y a la corriente carlista más intransigente representada por "El Siglo Futuro", se proclamaba «"cristiá ranci, ferm en los principis y conseqüent en la práctica, enemich de componendas y transaccions, que no sap fer equilibris, ni jugar ab la conciencia, que no vol que'l prengan sino per lo que es: católich, apostólich y romá"», haciendo asimismo saber a sus lectores que «"seran sempre preferits los treballs que tingan per blanch de atach lo Diari de Barcelona y la Unió de Madrit"».


title: Lo Bon Católich

text: En su disputa con el diario pidaliano "La Unión", partidario de la Unión Católica, "El Siglo Futuro" argumentaba en 1883 que «siendo liberales todos los partidos políticos de España, ménos el tradicionalista; y no siendo compatible el liberalismo con la Religión y la justicia, ¿cuál es o cuáles son los partidos políticos de España con quien quiere que se componga y reconcilie el partido tradicionalista sin faltar a las prescripciones de la Encíclica "Cum multa"?». A este respecto, el 21 de junio, "Lo Bon Católich" llegaría a decir:


title: Lo Bon Católich

text: Cesó su publicación tras ser condenado el 27 de junio de 1883 por el obispo de Barcelona, mediante un decreto que afirmaba que el periódico contenía «apreciaciones irrespetuosas y ofensivas á varios prelados, ideas subversivas del órden público eclesiástico y resoluciones perturbadoras de la tranquilidad de las conciencias, notándose además en su espíritu y letra marcada tendencia á contrariar el espíritu y la letra de la encíclica "Cum multa" de León XIII». También lo condenaron el obispo de Seo de Urgel y el arzobispo de Tarragona.


title: Lo Bon Católich

text: Fue sucedido por "Lo Bon Cristiá", que también sería condenado por el obispo de Barcelona y el arzobispo de Tarragona, y después por "Lo Bon Catalá".


title: Carlina Negra

text: Carlina Negra es un cultivar de higuera de tipo higo común "Ficus carica", "unífera" (con una sola cosecha por temporada, los higos de otoño), con higos de epidermis con color de fondo negro oscuro con sobre color negro rojizo. Se cultiva en la colección de higueras de Montserrat Pons i Boscana en Llucmajor Islas Baleares.Actualmente la cultiva en su colección de higueras baleares "Montserrat Pons i Boscana", rescatada de un ejemplar o higuera madre localizada en el término de Llucmajor en "Cugulutx", en la finca "can Reviu" propiedad de "Biel Salvà i Prohens", campesino de arraigo y gran conocedor del mundo de la higuera.


title: Carlina Negra

text: La variedad 'Carlina Negra' nació de manera esporádica en "can Reviu" donde "Biel Salvà" su propietario plantó al lado de una higuera 'Carlina' cuatro ramas de esta, en cuatro hoyos para reproducirla, debido a su precocidad y ser muy prolífica, cualidades adecuadas para su ganado ovino. La sorpresa fue que al fructificar la del cuarto hoyo resultó ser negra, nada que ver con la higuera madre, por eso se la ha bautizado como 'Carlina Negra'.


title: Carlina Negra

text: La higuera 'Carlina Negra' es una variedad "unífera" de tipo higo común. Árbol de vigorosidad mediana, copa densa de ramaje con bastante follaje, emisión de rebrotes nula. Prolífica con cosecha en higos grandes de buena calidad. Sus hojas son de 3 lóbulos en su mayoría, y pocas de 1 lóbulo. Sus hojas con dientes presentes márgenes serrados poco marcados, poca pilosidad en el envés, con un ángulo peciolar obtuso. 'Carlina Negra' tiene un desprendimiento mediano de higos, un rendimiento productivo alto y periodo de cosecha prolongado. La yema apical cónica de color verde.


title: Carlina Negra

text: Los frutos de la higuera 'Carlina Negra' son higos de un tamaño de longitud x anchura:45 x 34mm, con forma urceolada bastante achatado, que presentan unos frutos grandes, simétricos de forma, uniformes de dimensiones, de unos 41,223 gramos en promedio, cuya epidermis es de un grosor delgado, fina al tacto, de consistencia blanda, color de fondo negro oscuro con sobre color negro rojizo. Ostiolo de 3 a 5 mm con escamas pequeñas rojas. Pedúnculo de 1 a 3 mm cilíndrico verde oscuro. Grietas longitudinales gruesas muy marcado y vistoso que va desde el cuello hasta la base del ostiolo, del que salen a la vez dos o tres grietas gruesas. Costillas poco marcadas. Con un ºBrix (grado de azúcar) de 25 de sabor dulce y sabroso, con color de la pulpa rojo claro. Con cavidad interna mediana, con aquenios pequeños y una cantidad mediana. Los frutos maduran durante un periodo de cosecha prolongado, de un inicio de maduración de los higos sobre el 22 de agosto al 4 de octubre. Cosecha de buena calidad con rendimiento productivo alto y periodo de cosecha prolongado.


title: Carlina Negra

text: Se usa en fresco en alimentación humana y en alimentación animal. Mucha facilidad de abscisión del pedúnculo y muy buena facilidad de pelado. Resistencia mediana a los accidentes climáticos, al transporte, así como al desprendimiento y bastante sensibles a la apertura del ostiolo.


title: Carlina Negra

text: 'Carlina Negra', se utiliza en fresco en alimentación humana, y alimentación animal (ganado porcino y ovino). Se está tratando de recuperar de ejemplares cultivados en la colección de higueras baleares de "Montserrat Pons i Boscana" en Llucmajor.


title: Louise Martini

text: Louise Martini (10 de noviembre de 1931 - 17 de enero de 2013) fue una actriz y presentadora radiofónica de nacionalidad austríaca.


title: Louise Martini

text: Su verdadero nombre era Marie-Louise Chiba, y nació en Viena, Austria. Descubrió su pasión por el teatro cuando a los doce años de edad actuó como Lottchen en una representación escolar de la obra de Ferdinand Raimund "Der Bauer als Millionär". Ya antes de finalizar sus estudios escolares, comenzó a estudiar interpretación en el Seminario Max Reinhardt, graduándose un año después de obtener su título de Matura. Su primer compromiso teatral llegó en el Teatro Kleinen en el Konzerthaus, actuando posteriormente en el Volkstheater de Viena.


title: Louise Martini

text: En los años 1950 formó parte del grupo de artistas de cabaret Namenloses Ensemble, del cual también formaron parte Gerhard Bronner, Helmut Qualtinger, Carl Merz, Peter Wehle, Georg Kreisler y Michael Kehlmann. Además, desde el año 1957 Martini fue presentadora del programa radiofónico "Autofahrer unterwegs".


title: Louise Martini

text: En 1962 se mudó a Múnich, donde actuó en el musical de éxito "Irma La Douce". Más adelante formó parte de la compañía del Deutschen Schauspielhaus de Hamburgo, del Teatro de Cámara de Múnich y del Residenztheater de Múnich.


title: Louise Martini

text: Su primer papel televisivo llegó en 1963 bajo la dirección de Ludwig Cremer en "Spiel im Morgengrauen". Martini se hizo conocida de la audiencia televisiva gracias a su trabajo en producciones televisivas como "Traumschiff", "Derrick", "Der Kommissar", "Tatort", "Kottan" y "Ein Fall für zwei". Aun así, siempre fue fiel a la radio, trabajando a lo largo de su trayectoria en más de 100 producciones.


title: Louise Martini

text: A partir de 1968 volvió a vivir en Viena, y a lo largo de 17 años participó en las emisiones semanales de los programas de Hitradio Ö3 de la ORF "Mittags-Martini" y "Martini-Cocktail". Además, también presentó en diferentes ocasiones el programa de entrevistas "Club 2".


title: Louise Martini

text: Tras una larga ausencia de los escenarios vieneses, en 1997 Martini interpretó el papel de Valerie en la obra de Ödön von Horváth "Geschichten aus dem Wiener Wald", representada en el Stadttheater de Berndorf. Además, Martini también actuó en el Theater in der Josefstadt. En el año 2009, Martini celebró sus 60 años como actriz con la recopilación de extractos de su carrera titulada "Nylons, Swing und Chesterfield".


title: Louise Martini

text: Louise Martini publicó en el año 1998 su libro "Ein O für Louise – Wien in den 50er Jahren". Además, editó un disco de vinilo en el cual actuaba como artista Diseuse, "Frivolitäten – 10 Diseusen – 10 Chansons", lanzado por Polydor.


title: Louise Martini

text: Después de un primer matrimonio con el músico Bill Grah, en el año 1966 se casó con el director Heinz Wilhelm Schwarz, permaneciendo ambos unidos hasta la muerte de él en 2004. Louise Martini falleció la noche del 16 al 17 de enero de 2013 en Viena. Se celebró un funeral el 4 de febrero en el Crematorio Feuerhalle Simmering, depositándose su urna en el Cementerio de Anif.


title: George Desvallières

text: George Desvallières es el nombre artístico de Olivier Gabriel Victor Georges Lefèbvre-Desvallières (París, 14 de marzo de 1861-París, 5 de octubre de 1950), pintor francés, cofundador de los Talleres de Arte Sacro y famoso por sus obras religiosas, que se conservan en importantes templos, pinacotecas e instituciones, como la catedral de Arrás, el Museo de Orsay o el gabinete de estampas de la Biblioteca Nacional de Francia.


title: George Desvallières

text: Hijo de Louis Émile Lefebvre-Desvallières, administrador jefe de las Messageries Maritimes, y de Marie Legouvé, hija y nieta de los académicos Ernest Legouvé y Gabriel-Marie Legouvé. Ernest Legouvé se ocupó de que su amigo el pintor Jules-Élie Delaunay se encargara de la educación de su nieto George. Delaunay y George Desvallières visitaron en 1884 el cantón suizo del Tesino. Más tarde, Delaunay le presentó al pintor Gustave Moreau. Moreau y Delaunay fueron los testigos de la boda de George con Marguerite Lefebvre en 1890.


title: George Desvallières

text: Desvallières estudió en la Academia Julian de París y también en la Escuela de Bellas Artes donde recibió clase de los pintores Tony Robert-Fleury y Jules Valadon. Expuso retratos y obtuvo premios, pero pronto su relación estrecha con Moreau le orientó hacia los temas mitológicos y religiosos.


title: George Desvallières

text: Profundizó su conocimiento de los maestros antiguos con un viaje a Italia en 1890, y comenzó a practicar un arte que ya anunciaba sus obras de madurez, con su predilección por temas siniestros, un uso violento del color y un concepto dramático de la religión.


title: George Desvallières

text: Participó en varias exposiciones con obras de tema simbolista: "Narciso" (1901), "Orfeo" (1902), "La marcha hacia el Ideal" (1903) y formó parte de los fundadores del Salón de Otoño. Durante la década de 1900 se aproximó (sin llegar a formar parte de él) a un grupo de jóvenes pintores (Lucien Simon, André Dauchez, Charles Cottet, Émile-René Ménard y René-Xavier Prinet) a los que los críticos de arte denominaban Bande noire o los Nubiens, porque usaban colores oscuros, a diferencia de los claros y brillantes de los impresionistas. La mayor parte de estos artistas daban clase en la Academia de la Paleta de París. En 1908, junto a Maurice Denis y Albert Besnard, pintó la decoración de la mansión del empresario y mecenas Jacques Rouché en la rue de Prony, junto al parque Monceau.


title: George Desvallières

text: Su poética en esta época aparece resumida en la respuesta que dio a una encuesta de Charles Morice de 1905, cuando afirmó:


title: George Desvallières

text: Durante la Primera Guerra Mundial comandó un batallón en los Vosgos. En 1915 perdió un hijo en el frente, algo que le afectó grandemente y que motivó que, a partir de entonces, se consagrara a la iconografía religiosa. Le fue concedida la distinción de comendador de la Legión de Honor. En 1919 fundó, junto a Maurice Denis, los Talleres de arte sacro, con la intención de renovar el arte religioso.


title: George Desvallières

text: En julio de 1929 sucedió a Georges Rouault como conservador del Museo Gustave Moreau. En enero de 1930 fue nombrado miembro de la sección de pintura de la Real Academia de Ciencias, Letras y Bellas Artes de Bélgica y, en mayo, del Instituto de Francia, en sustitución de su amigo el pintor Émile-René Ménard.


title: George Desvallières

text: En 1933, la Asociación Fra Angelico (institución asistencial dedicada a artistas) lo nombró presidente de la junta directiva. En marzo de 1934, firmó el manifiesto de Jacques Maritain "Por el bien común", que abogaba por un cristianismo social. Al año siguiente, participó en la fundación de la revista "L'Art sacré" y formó parte de su comité de redacción. Tras la muerte de Frantz Jourdainen verano de 1935, fue elegido presidente del Salón de Otoño en 1936. En 1936 se mostró favorable a las nuevas vidrieras de la catedral de Notre Dame de París. En 1940 llegó a la presidencia del Instituto de Francia, en 1943 a la de la Société de Saint-Jean y en 1947 fue nombrado presidente de honor del Salón de Otoño.


title: George Desvallières

text: La Gran Guerra fue el motivo recurrente de los programa decorativos desarrollados en diferentes lugares, como las vidrieras del Osario de Douamont (gran monumento conmemorativo de la batalla de Verdún, donde se sepultaron los restos de los combatientes). Envió a Estados Unidos diversos cuadros para la iglesia de San Juan Bautista, construida por Ernest Cormier en la ciudad obrera de Pawtucket (Desvallières pintó para este lugar, en 1926, una "Ascensión" y un "O Salutaris Hostia", y, en 1928, una "Anunciación").


title: George Desvallières

text: Hasta 1950 recibió encargos oficiales e ilustró "La princesa lejana" de Edmond Rostand y "Rolla" de Alfred de Musset.


title: George Desvallières

text: En 1890, George Desvallières se casó con Marguerite Lefebvre (1870-1955), alumna de César Franck. Tuvieron seis hijos: Sabine (nacida en 1891), ahijada de Gustave Moreau; Richard (1893-1962); Daniel (1897-1915), muerto en I Guerra Mundial; Marie-Madeleine (1908); Monique (1911) y France (1915).


title: Beatrice Tinsley

text: Beatrice Muriel Hill Tinsley (27 de enero de 1941 - 23 de marzo de 1981) fue una astrónoma y cosmóloga de Nueva Zelanda nacida en Gran Bretaña, cuya investigación aportó contribuciones fundamentales a la comprensión astronómica de la evolución de las galaxias, su crecimiento y muerte.


title: Beatrice Tinsley

text: Tinsley nació en 1941 en Chester, Inglaterra, hija mediana de las tres de Jean y Edward Hill. La familia emigró a Nueva Zelanda tras la Segunda Guerra Mundial , viviendo primero en Christchurch, y después por un tiempo más largo en Nueva Plymouth, donde su padre, Edward Hill, era clérigo del "Moral Re-Armament" y más tarde alcalde (1953–56).


title: Beatrice Tinsley

text: Mientras estudiaba en Christchurch, se casó con el físico y compañero de clase, Brian Tinsley, sin saber que esto impediría que ella trabajara en la Universidad mientras él estuviera empleado allí. Se mudaron en 1963 a los Estados Unidos, a Dallas, Texas, donde Brian fue contratado por el Centro del Suroeste para Estudios Avanzados (ahora, Universidad de Texas). Aun así, se dice que ella encontraba la situación "agobiante", y una vez causó una controversia por negarse a seguir la costumbre de se la anfitriona de un té en la facultad. En 1964, se matriculó en UT-Austin, donde era la única mujer en el programa de astronomía y donde más tarde publicó su revolucionaria investigación.


title: Beatrice Tinsley

text: A pesar de recibir reconocimiento por su trabajo, Tinsley fue incapaz de encontrar un puesto académico permanente. En 1974, después de años de intentar equilibrar hogar, familia y dos carreras simultáneas, dejó a su marido y sus dos niños adoptados para aceptar un puesto como profesora ayudante en Yale. Trabajó allí hasta su muerte de cáncer en el "Yale Infirmary" en 1981. Sus cenizas están enterradas en el cementerio del campus.


title: Beatrice Tinsley

text: Tinsley asistió al Instituto Femenino de Nueva Plymouth, y estudió en la Universidad de Canterbury donde se graduó y completó un máster en Ciencia en 1961, con Honores de Primera Clase en Físicas. La Universidad de Texas en Austin en 1966 le otorgó su doctorado en Filosofía, con la "Evolución de" tesis de Galaxias y su Importancia para Cosmología.


title: Beatrice Tinsley

text: Tinsley llevó a cabo estudios teóricos pioneros sobre el modo en que las poblaciones de estrellas crecen y afectan a las cualidades observables de las galaxias. También colaboró en investigación básica en modelos que buscaban conocer si el universo está cerrado o abierto. Sus modelos de galaxia condujeron a la primera aproximación a lo que debería ser el aspecto de las protogalaxias.


title: Beatrice Tinsley

text: En 1974 recibió el premio en Astronomía Annie Jump Cannon de la Sociedad Astronómica americana, otorgado a la "prometedora y extraordinaria investigación por una investigadora", en reconocimiento a su trabajo sobre la evolución de las galaxias.


title: Beatrice Tinsley

text: En 1977, Tinsley, con Richard Larson de Yale, organizó una conferencia sobre 'La evolución de las galaxias y poblaciones estelares'.


title: Beatrice Tinsley

text: Poco después, en 1978, fue la primera profesora de sexo femenino de astronomía en la Universidad de Yale. Su último artículo científico, enviado al "Astrophysical Journal" diez días antes de su muerte,fue publicado póstumamente aquel noviembre, sin revisión.


title: Beatrice Tinsley

text: En 1986, la Sociedad Astronómica americana estableció el Premio Beatrice M. Tinsley, el cual reconoce «una contribución excepcional a la astronomía o a la astrofísica, de carácter eminentemente creativo o innovador» . Es el único premio importante creado por una sociedad científica americana que honra a una científica. El premio no presenta restricciones por ciudadanía o país de residencia.


title: Beatrice Tinsley

text: El asteroide de cinturón principal , descubierto en 1981 en el observatorio de la Universidad Mt John, cercano a Tekapo, lleva su nombre.


title: Beatrice Tinsley

text: La Universidad de Texas en Austin estableció una dotación en 1989 para un profesor visitante, con el nombre Beatrice M. Tinsley Centennial, por la que un profesor senior o a mitad de su carrera está invitado hasta un semestre. En 2007 añadieron las becas Tinsley, que se asignan a investigadores más jóvenes para visitar brevemente visita Austin.


title: Beatrice Tinsley

text: En 2005, el Teatro Circa en Wellington produjo una obra llamada "Bright Star", sobre la vida de Beatrice Tinsley. La Sociedad Astronómica de Wellington organizó sesiones de observación por telescopio fuera del teatro, en el muelle próximo al Museo Te Papa.


title: Beatrice Tinsley

text: En diciembre de 2010, el consejo geográfico de Nueva Zelanda nombró oficialmente una de las montañas Kepler en Fiordland (así nombradas por el astrónomo Johannes Kepler) como "Monte Tinsley."


title: Beatrice Tinsley

text: La Sociedad Astronómica Real de Nueva Zelanda estableció las "Conferencias Beatrice Hill Tinsley" en 2012.


title: Beatrice Tinsley

text: También hay una calle con su nombre en Rosedale, en el norte de Auckland.


title: Beatrice Tinsley

text: El 27 de enero de 2016, 75º aniversario de su nacimiento, Google publicó un Doodle para honrar su trabajo.


title: Beatrice Tinsley

text: Su necrológica fue publicada por "The New York Times" varias décadas más tarde, el 18 de julio de 2018, en su proyecto "Pasados por alto", que destaca «las historias de personas notables cuyas muertes no fueron publicadas en el "Times" en su momento». Otras biografías:Otro material:


title: Mazlum Kobane

text: Mazlum Kobane Abdi es el comandante de las Fuerzas Democráticas Sirias que lucha contra el Estado Islámico en Siria.


title: Mazlum Kobane

text: Según él, es comandante de 70.000 combatientes.De acuerdo a la CBS y también Reuters Kobane da muy pocas entrevistas. No da entrevistas especialmente por su temor a ser asesinado.


title: Mazlum Kobane

text: Al-Monitor informó que también estaría disponible para una eventual carrera política. También declaró que estaba abierto a trabajar junto con el gobierno sirio dentro de un sistema federal que incluye el ya existente Federación Democrática del Norte de Siria. El general Kobane construyó su ejército en Siria con granjeros, obreros y estudiantes. Los miembros de una minoría étnica conocida como los kurdos dominan la milicia. Durante décadas en Siria, los kurdos fueron tratados como ciudadanos de segunda clase, pero se han transformado en una fuerza de lucha disciplinada y tenaz.


title: Erzulie

text: Erzulie (a veces escrito Erzili o Ezili) es la loa del amor y de la belleza en la religión vudú.


title: Erzulie

text: Erzulie es la deidad femenina por excelencia, asociada con el amor y la belleza, el matrimonio, el lujo y la danza. Según la tradición, lleva tres anillos de boda, uno por cada uno de sus tres esposos: Damballa, Agwé y Oggun, y generalmente está simbolizada por un corazón y está vinculada a los colores rosa, azul, blanco y dorado. Erzulie representa, en pocas palabras, la esencia de la feminidad y la compasión. Durante los ritos de vudú, las mujeres poseídas por la diosa caen en un estado de trance mediante el cual simulan complejos rituales de cortejo y seducción dirigidos a todos los hombres presentes en el evento. Erzulie también es venerada, al igual que otras deidades, a través del ritual del sacrificio durante el cual los fieles ofrecían joyas, perfumes o incluso galletas dulces a la diosa.


title: Erzulie

text: La homosexualidad es explicada por aquellos que practicaban el vudú, como la poderosa influencia o posesión de un hombre por Erzulie. Esta deidad tiene varias encarnaciones pero las más conocidas son: Erzulie Freda, que es la banal y coqueta diosa del amor. Los que son poseídos por ella tienden a llorar lágrimas de añoranza y arrepentimiento. La otra emanación de la diosa es Erzulie Dantor, reina de la nación Petro y la madre de ""Ti Jean Petro""; a menudo se la representa como una mujer negra temible, que sostiene de manera protectora a ""Ti Jean Petro"" en sus brazos. En contraste con Erzulie Freda que bendice con riquezas materiales, Erzulie Dantor da al devoto conocimiento espiritual.


title: Erzulie

text: Cuando el vudú entró en contacto con la religión católica, practicada por los colonos europeos que la habían importado al Caribe, se generaron fenómenos naturales de sincretismo religioso que pronto llevaron a la asimilación de los loas del vudú con las figuras de los santos del cristianismo. Esto llevó a la creación de una forma original de adoración en la que Erzulie fue asimilada a la Virgen de los Dolores (como Erzulie Freda), probablemente debido a su carácter misericordioso y su protección hacia los niños (atributos comunes a la deidad vuduista). También se la sincretiza con Nuestra Señora de Czestochowa (bajo la forma de Erzulie Dantor), que podría tener sus raíces en copias del ícono de la Virgen Negra de Częstochowa traídas a Haití por soldados polacos, quienes lucharon en ambos bandos en la Revolución Haitiana desde 1802.


title: Erzulie

text: Un importante lugar de culto de Erzulie es la localidad de Saut-d'Eau en Haití. Esto es así porque una presunta aparición mariana sucedida el 16 de julio de 1847, tuvo lugar en la copa de una palmera. Los católicos identificaron la aparición con la presencia de la Virgen del Carmen, pero para los vuduistas la aparecida era en realidad la diosa Erzulie. Cada año, la ""cascada Le Saut"" situada junto al lugar donde estuvo la palmera de la aparición, es testigo de una gran peregrinación durante la fiesta de Nuestra Señora del Carmen, entre el 14 y el 16 de julio.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: Pedro Suárez de Quiñones (¿1367? - León, 1 de marzo de 1402), notario mayor de Castilla, adelantado mayor de León y Asturias, miembro del Consejo de Regencia y mayordomo mayor del infante Fernando de Antequera.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: Era hijo de Suero Pérez de Quiñones, guarda mayor del rey, merino y adelantado mayor de León, y de María Fernández de Mendoza, camarera mayor de la esposa del monarca trastámara, Juana Manuel.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: Para recompensar su lealtad, el 3 de octubre de 1367 Enrique II de Castilla le concedió el cargo de adelantado mayor de León y Asturias, que antes fuera de su padre, fallecido en la batalla de Nájera ese mismo año. Esta gracia real le valió el sobrenombre de "El Adelantado".


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: Obviamente, Pedro luchó contra Pedro I junto a las huestes del monarca trastámara, que el 15 de octubre de 1369 le hizo merced de los concejos asturianos de Cangas, Tineo y Allande a cambio de los de Gibraleón, Trigueros y Beas. Las nuevas posesiones que recibió venían a sumarse al conglomerado de territorios heredados de su padre: las aldeas y lugares, por juro de heredad, del valle de Torío, el barrio de Palat del Rey en la ciudad de León, Santa María del Páramo, Urdiales, Bercianos y la comarca de La Sobarriba.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: En el reinado de Juan I recibió la confirmación de todas las anteriores concesiones reales, incluyendo el adelantamiento, que pasó a ostentarlo de manera vitalicia. Apoyó al nuevo monarca en la lucha contra el conde Alfonso Enríquez, rebelde por entonces en la comarca astur-leonesa, y envió sus tropas con ocasión de la batalla de Aljubarrota (1385) entre los ejércitos castellano y portugués. También defendió la villa de Valderas del ataque de las tropas inglesas del duque de Lancáster Juan de Gante (1387), quien había invadido Castilla con el fin de apoderarse del trono castellano.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: En 1380 los monasterios de San Juan de Corias, en Asturias, y San Isidoro, de León, lo reciben como su encomendero mayor, y en 1390 Juan I lo nombró notario mayor de Castilla.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: El 9 de octubre de 1390 el monarca falleció y le sucedió en el trono su hijo Enrique. Durante su minoridad, Pedro Suárez se integró activamente en la Corte y consiguió ser nombrado el 31 de enero de 1391 miembro del Consejo de Regencia. Posteriormente se desempeñó como mayordomo mayor del infante Fernando de Antequera.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: Una vez que el monarca alcanzó la mayoría de edad, Pedro entró en el servicio real y sofocó una nueva rebelión del conde Alfonso. Desde entonces se dedicó a extender sus dominios, llegando a dominar toda la montaña occidental y central leonesa y una amplia parte del territorio asturiano. En diciembre de 1396 recibió, por juro de heredad, los concejos leoneses de Laciana, Ribadesil (de Suso y de Yuso) y Puebla de Lillo y el asturiano de Somiedo. Pocos meses después, se les sumaron el de Valdejamuz y los de la montaña leonesa de Luna, Paredes, Omaña, Trabesales, La Lomba de Campestredo y Ordás, así como las compras de Laguna de Negrillos, Velliza, Losada y de Cobrana.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: Murió en febrero de 1402 en la ciudad de León, dentro del Palacio de Palat de Rey que él había mandado construir.


title: Pedro Suárez de Quiñones

text: Casó hacia 1379 con Juana González de Bazán, hija del señor de Palacios de la Valduerna, con la que no llegó a tener descendencia. Por tanto, Pedro Suárez transmitió los amplios dominios que poseía a su sobrino y legítimo heredero Diego Fernández de Quiñones, hijo de su hermana Leonor, «con tal que tome la voz, apellido y armas del solar de Quiñones».


title: The Monthly Review (Londres)

text: The Monthly Review (1749-1845) fue una revista inglesa fundada por el librero inconformista Ralph Griffiths. Es considerada la primera revista inglesa en dedicarse exclusivamente a las reseñas literarias.


title: The Monthly Review (Londres)

text: Aunque las reseñas fueron publicadas de forma anónima, contó con las contribuciones de, entre otros, Oliver Goldsmith, Francis Milner Newton (el primer secretario de la Royal Academy of Arts), Frances Burney y el padre de esta, Charles Burney, John Cleland, Thomas Twining, David Garrick, John Aikin, Anna Letitia Barbauld y Tobias Smollett. Este último dirigiría, más tarde, la principal rival a la "Monthly Review", "The Critical Review", fundada en 1756, entre otras consideraciones, criticando a Griffiths por publicar reseñas de los libros publicadas por él.


title: The Monthly Review (Londres)

text: Se consideraba a la "Monthly Review" afín a los "whigs" mientras la "Critical Review" estaría asociada a los tories.


title: Spodiopsar

text: Spodiopsar es un género de aves paseriformes perteneciente a la familia Sturnidae.


title: Spodiopsar

text: El género contiene dos especies.


title: ASML

text: ASML (Advanced Semiconductor Materials Lithography) es una empresa neerlandesa dedicada a la fabricación de máquinas para la producción de circuitos integrados. Se trata del mayor proveedor del mundo de sistemas de fotolitografía para la industria de los semiconductores. La compañía forma parte del índice bursátil Euro Stoxx 50.


title: ASML

text: Las máquinas de fotolitografía fabricadas por ASML se utilizan en la producción de chips de ordenador. En estas máquinas, los patrones se proyectan ópticamente sobre una oblea de silicio que se cubre con una película de material sensible a la luz (fotorresistente). Este procedimiento se repite docenas de veces en una sola oblea. La fotorresistencia se procesa posteriormente para crear los circuitos electrónicos reales en el silicio. Las imágenes ópticas que manejan las máquinas de ASML se utilizan en la fabricación de casi todos los circuitos integrados y, a partir de 2010, ASML tiene el 67 por ciento de las ventas mundiales de máquinas de litografía, con una competencia compuesta por Ultratech, Canon y Nikon.


title: Hylopsar

text: Hylopsar es un género de aves paseriformes perteneciente a la familia Sturnidae.


title: Hylopsar

text: El género contiene dos especies.


title: Ōtama

text: Según datos del censo japonés, la población de Ōtama ha aumentado en los últimos años.


title: Ōtama

text: Ōtama tiene un clima subtropical húmedo (en la clasificación climática de Köppen: Cfa) caracterizado por veranos suaves e inviernos fríos con fuertes nevadas. La temperatura media anual es de 10,8 °C. El promedio anual de precipitaciones es de 1288 mm, siendo septiembre el mes más húmedo. Las temperaturas son más altas en promedio en agosto, alrededor de 24 °C y más bajas en enero, alrededor de -1,2 °C.


title: Plataforma continental científica

text: Los términos de plataforma continental científica, plataforma continental extendida o plataforma continental exterior, identifican a un tipo de área marítima, establecida como un paradigma geojurídico por la Convención de las Naciones Unidas sobre el Derecho del Mar (Convemar). Mediante el proceso conocido como ampliación del límite exterior de la plataforma continental o establecimiento del borde exterior del margen continental, todo estado ribereño posee el privilegio, otorgado por la comunidad internacional de naciones, por el cual se le brinda la posibilidad de adquirir derechos de explotación, exclusivos y a perpetuidad, sobre los recursos bióticos y abióticos contenidos en el lecho y subsuelo de este tipo de áreas marinas, las que están localizadas más allá de su zona económica exclusiva y que de otro modo son consideradas aguas internacionales.


title: Plataforma continental científica

text: En estos espacios de aguas profundas la explotación de sus recursos estaba vedada técnicamente a los métodos disponibles o era inviable desde el punto de vista económico. Gracias al sostenido progreso científico e industrial, han pasado a estar cada vez más al alcance de las nuevas tecnologías, de allí que estás aguas oceánicas cobren una extraordinaria importancia geopolítica y geoeconómica.


title: Plataforma continental científica

text: En la figura de la plataforma continental científica o extendida, el estado ribereño al que le fue adjudicada es el único con derecho a explotar los recursos naturales alojados en el lecho y subsuelo, ya sea minerales u otros recursos no vivos, así como los organismos vivos, tanto los que penetran dentro del lecho como los que poseen hábitos sedentarios, definidos como aquellos que durante el período de explotación permanecen inmóviles sobre el fondo marino o se trasladan en permanente contacto físico con él.


title: Plataforma continental científica

text: La descripción de este tipo de espacio marítimo dista enormemente del concepto geomorfológico de plataforma continental —el cual es muy similar al del mar epicontinental—, que identifica de ese modo a las prolongaciones sumergidas de la masa continental emergida del estado ribereño, hasta profundidades de 200 metros.


title: Plataforma continental científica

text: Tampoco se ajusta con el concepto de plataforma continental jurídica, es decir, el derecho que los estados detentan de usufructuar para sí sus proyecciones marítimas hasta el límite de las 200 millas marinas (prescindiendo de las características de sus fondos o de las profundidades que estas posean, exista o no una prolongación de la costa bajo el mar) contadas desde sus líneas de base (zona económica exclusiva o ZEE), puesto que, en este último concepto, a los derechos de explotación del lecho y subsuelo se les suman los de la columna de agua y superficie.


title: Plataforma continental científica

text: Las plataformas científicas o extendidas se sitúan siempre en superficies marítimas distanciadas a más de 200 millas náuticas (370,4 km) —contadas a partir de las líneas de base rectas, desde las cuales se mide la anchura del mar patrimonial— y sin rebasar las 350 millas náuticas, como máxima prolongación.


title: Plataforma continental científica

text: La creación e implementación de este concepto jurídico, que deviene en la adjudicación a estados ribereños del goce absoluto de ciertos derechos de lucro sobre enormes territorios oceánicos, es obra de la Convención de las Naciones Unidas sobre el Derecho del Mar (Convemar), específicamente en su Parte VI. Este tratado multilateral fue aprobado en abril de 1982, entrando en vigor el 16 de noviembre de 1994, un año después de la ratificación de Guyana. habiéndose cumplido la exigencia que, en un mínimo de 60 estados firmantes, esta sea ratificada por los congresos nacionales.


title: Plataforma continental científica

text: Las normativas desarrolladas y emitidas por la Convemar tienen aplicación global. La reunión de los estados que forman parte de esa convención estableció la Comisión de Límites de la Plataforma Continental (CLPC), por lo que lo validado por dicho organismo tiene legitimidad política y jurídica. Esta comisión tiene su sede en la de Naciones Unidas, en la ciudad de Nueva York.


title: Plataforma continental científica

text: Para que un estado ribereño pueda adquirir derechos sobre plataformas continentales científicas deberá cumplir rigurosamente determinados pasos. Primeramente deberá entregar a la CLPC un detallado informe en donde pretende demostrar sus derechos sobre una determinada superficie que el propio estado delinea en un presentación cartográfica, tarea que se debe realizar teniendo en consideración el conjunto de fórmulas o directrices científico-técnicas desarrolladas por la Convemar, y luego de acumular y procesar abundante información, tanto sobre su mar patrimonial como sobre las áreas pretendidas, la cual es recabada por medio de complejos análisis científicos, en donde intervienen especialistas de múltiples disciplinas, donde se practican sondeos y estudios gravimétricos, batimétricos, magnetométricos, geológicos, geofísicos, morfológicos, sísmicos, sedimentológicos, etc., los que son apoyados por profesionales en oceanografía, hidrografía, geografía, cartografía, abogacía, expertos en Derecho Internacional, en sistemas de información geográfica, etc. Dicha comisión autónoma pasa entonces a la etapa de revisión del reclamo, el cual es realizado por una subcomisión integrada por 7 miembros del total de 21 técnicos que la componen, los que son expertos internacionales en hidrografía, geofísica y geología, todos escogidos por los propios estados partes de la CLPC. Ellos examinan detenidamente los argumentos esgrimidos en la solicitud por la parte interesada, más toda la información técnica aportada como respaldo y los mapas que la acompañan (donde se vuelcan todos los puntos que definen la traza pretendida, con sus coordenadas, profundidades, etc.). En esta etapa, la CLPC puede demandar numerosas reuniones aclaratorias con el estado ribereño, así como formular recomendaciones sobre aspectos que deberían modificarse, a la vez que presta asesoramiento científico-técnico o hasta puede reprocesar los datos proveídos, los que son el soporte a los fundamentos científicos de la presentación. Una vez que la subcomisión concluye el análisis, esta emite un proyecto de recomendaciones, las que posteriormente son aprobadas por el plenario de la comisión. Si el estado ribereño determina una traza atendiendo a las recomendaciones emitidas por la comisión, esta validará los nuevos límites ambicionados. En sectores en donde se producen ampliaciones que podrían ser excesivas, la comisión podrá emitir recomendaciones que aconsejen ajustar el límite a una traza más conservadora, dejando dichas secciones en suspenso, requiriendo al estado que hace la presentación que se aboque a perfeccionar sus argumentos técnicos o a realizar estudios suplementarios que permitan ampliar y sustentar la información aportada, lo cual puede ser aceptado por el estado o reformular su reclamo y presentar uno nuevo en un tiempo razonable. Luego del estudio de la nueva información, la comisión podrá finalmente validar la pretensión.


title: Plataforma continental científica

text: Según lo dictado por la Convemar, en el artículo 76.8, el límite establecido por un estado ribereño mediante la aplicación de las fórmulas indicadas por la CLPC, el cual luego ha sido validado por dicha comisión, será definitivo y vinculante, oponible a terceros estados y de cumplimiento obligatorio a nivel internacional.


title: Plataforma continental científica

text: Jurídicamente, el límite es trazado por el propio estado, limitándose la CLPC a emitir las recomendaciones que le permitan a dicho estado elaborarlo siguiendo escrupulosamente las normas establecidas, de ese modo la ampliación concordará fielmente con las exigencia para beneficiarse de este derecho desarrolladas por la Convemar.


title: Plataforma continental científica

text: El estado ribereño entregará al Secretario General de las Naciones Unidas cartografía, datos geodésicos e información anexa que describan el nuevo límite exterior, establecido de modo permanente, quien luego de recibirlos les dará adecuada difusión para que dichas trazas sean respetadas por la comunidad de naciones.


title: Plataforma continental científica

text: La Convemar, en el artículo 76, estableció complejas directrices científico-técnicas que todo estado ribereño debe atender a la hora de estimar hasta dónde llega su plataforma científica, las que son sintetizadas en una combinación de 4 reglas —2 fórmulas y 2 restricciones—. Estas normas fueron debatidas y consensuadas durante varios años, para finalmente ser aprobadas en la ciudad de Nueva York, el 13 de mayo de 1999, durante el quinto período de sesiones.


title: Plataforma continental científica

text: Las pautas del procedimiento a seguir por el estado deseoso de ampliar su superficie marítima comienzan con la ubicación del pie de su talud continental, que fue definido como el punto de mayor cambio de gradiente en su base. Una vez que este fue localizado, se trazan las líneas de fórmulas, para encontrar la más alejada envolvente exterior, la cual se corresponderá con el borde exterior de la plataforma continental que intentará defender. Cada estado escogerá la fórmula a utilizar en cada sección, aplicando las más convenientes según los rasgos de los fondos marinos y distancias, para así luego obtener la mayor extensión posible de plataforma continental exclusiva.


title: Plataforma continental científica

text: Cada fórmula fue propuesta por un geólogo, por lo que su denominación técnica lleva el apellido de dicho científico:


title: Plataforma continental científica

text: De su aplicación resulta una línea trazada por puntos fijos situados donde el espesor de las rocas sedimentarias mide, como mínimo, el equivalente al 1 % de la distancia más corta entre dicho punto y el pie del talud;


title: Plataforma continental científica

text: Al utilizarla se dibuja una línea creada mediante puntos fijos posicionados a no más de 60 millas marinas de distancia del pie del talud continental.


title: Plataforma continental científica

text: Posteriormente, se evalúa la propuesta obtenida mediante la prueba de pertenencia, en la cual se debe demostrar que su plataforma continental se extiende más allá de las 200 millas marinas medidas desde sus líneas de base.


title: Plataforma continental científica

text: En el siguiente paso, se aplican las normas de restricciones, las cuales son dos:


title: Plataforma continental científica

text: Atendiendo a la combinación que resulta de la aplicación de la fórmula seleccionada en el segmento, más el acotamiento que pueda producirse por las restricciones estipuladas, se consigue trazar los límites exteriores de la plataforma continental ampliada, al finalmente unirse todos los segmentos en una misma línea continua.


title: Plataforma continental científica

text: Se estableció que mayo de 2009 fuese la fecha límite para que cada estado que forma parte de la Convemar sometiese ante la CLPC el informe en el cual argumente su reclamo de ampliación, el que puede ser completo o solo de una sección. Los estados que realizaron la presentación en tiempo y forma quedaron habilitados para poder incluir nueva información suplementaria sobre las otras áreas pretendidas, en fechas posteriores. El estado incluido en la Convemar que para dicha fecha límite no presentó ante la CLPC su respectivo informe de ampliación territorial, quedó inhabilitado de poder hacerlo. En el caso de un estado que aún no ha ratificado la Convemar, no tendrá valor jurídico cualquier ampliación del límite exterior marítimo que realice motu proprio; solo podrá adquirir derechos si primero acepta adherir a la convención, debiendo posteriormente hacer la presentación de sus estudios ante la CLPC, para lo cual se le otorgan 10 años de plazo —contados a partir de la fecha en que ratificó la Convemar—; cumplida la década, si no realizó su presentación habrá perdido definitivamente su derecho de ampliación.


title: Plataforma continental científica

text: Los procedimientos establecidos por la Convemar se basan en el principio de “la tierra domina al mar”, de allí que el estatus de los espacios marinos que sus organismos legitiman, emana del estatus de las propias superficies ribereñas emergidas. Si en los procedimientos de ampliación de plataforma, la CLPC encuentra zonas de superposición de títulos de jurisdicción o con conflictos pendientes, es decir, áreas oceánicas que son reivindicadas soberanamente por dos o más países —incluyendo aquellas que se proyectan desde islas en disputa—, la presentación del límite en dichas zonas por uno de los países intervinientes en el diferendo no será examinada ni calificada, ya que esta comisión no puede intervenir sobre la cuestión de fondo, debiendo quedar postergada la traza o adjudicación definitiva, sujeta al resultado de otras instancias jurídicas o mecanismos de negociación propios de la naturaleza de estas disputas, por ejemplo, por tratados, resultado de arreglos o negociaciones que las partes en conflicto celebren entre sí, por mediaciones, fallos de tribunales internacionales, etc. Solo podrá ser examinada por la CLPC, si los estados reclamantes hacen una presentación conjunta —algo que incluso llegó a ser alentado por la propia comisión— o si estos manifiestan su consentimiento, por lo cual, la determinación de los límites no prejuzgará la delimitación jurídica definitiva.


title: Margarita de Bretaña

text: Margarita de Bretaña, duquesa consorte de Bretaña (hacia 1443-25 de septiembre de 1469), fue la primera esposa de Francisco II de Bretaña.


title: Margarita de Bretaña

text: Primogénita de Francisco I, duque de Bretaña (muerto en 1450), y su segunda esposa, Isabel de Escocia, Margarita fue nieta de Jacobo I de Escocia.


title: Margarita de Bretaña

text: Desde la Guerra de Sucesión Bretona, Bretaña había asumido la Ley Semi-sálica, por la cual las mujeres no podían heredar mientras no se hubiese extinguido la línea masculina. Tras el Tratado de Guérande, que puso fin a la guerra, ni Margarita ni su hermana María fueron reconocidas como herederas del ducado, por lo que a la muerte de su progenitor, el tío de ambas, Pedro II de Bretaña, lo sucedió como duque de Bretaña. Para evitar futuras disputas debido a la ausencia de herederos por su parte, Pedro arregló el matrimonio de Margarita con su primo Francisco de Étampes, segundo en la orden de sucesión y único miembro masculino de la Casa de Montfort. Asimismo, el duque arregló también el matrimonio de María con Juan II, vizconde de Rohan, el noble más poderoso de Bretaña.


title: Margarita de Bretaña

text: El 13 o el 16 de noviembre de 1455, Margarita contrajo nupcias con Francisco en el castillo de l'Hermine en Vannes, convirtiéndose en duquesa de Bretaña tras el ascenso de su esposo en 1458. El matrimonio tuvo un único hijo, Juan, conde de Montfort, muerto a los tres meses de vida.


title: Margarita de Bretaña

text: Margarita murió a consecuencia de la tuberculosis el 25 de septiembre de 1469 en el castillo de Nantes, siendo enterrada en la catedral de San Pedro y San Pablo, en una tumba construida expresamente para el matrimonio, donde posteriormente sería también sepultada la segunda esposa de Francisco, Margarita de Foix.


title: He Zhen (anarquista)

text: He Zhen (en chino: 何震, ca. 1884 – ca. 1920) fue una escritora y feminista china. En Tokio adoptó el nombre de He Zhen ("tronido") pero publicó sus escritos bajo el pseudónimo He-Yin Zhen (何殷震) para incluir el nombre de soltera de su madre. Publicó críticas fuertes en revistas anarquistas argumentado que la sociedad no podría ser libre sin la libración de las mujeres.


title: He Zhen (anarquista)

text: He Zhen nació en el seno de una próspera familia Jiangsu y tuvo una educación buena en los clásicos de Confucio a pesar de ser mujer. En 1903 He Zhen se casó con Liu Shipei, y pronto ella y Liu se mudaron a Shanghái, donde continuó su educación en la Escuela de las Mujeres Patrióticas de Cai Yuanpei. Ella y Liu se mudaron a Tokio en 1904. Fue pilar del grupo anarquista chino en Tokio y una colaborador importante de la revista "Tianyee" (Justicia Natural), la cual publicó durante 1907-1908. También participó en la revista de París, Xin Shiji ("Siglo Nuevo" o "Era Nueva"), editado por el grupo anarquista dirigido por Li Shizeng y Wu Zhihui. Ella y su marido escribieron bajo varios seudónimos, y muchos de los artículos de Zhen fueron incorrectamente atribuidos a Liu. He Zhen también fundó la Asociación de Recuperación de los Derechos de las Mujeres ("Nüzi Fuquan Hui"), el cual llamaba al uso de la fuerza para acabar con la opresión masculina, así como a la resistencia a la clase gobernante y capitalista, al mismo tiempo que promovía valores tradicionales como la perseverancia y el respeto a la comunidad.


title: He Zhen (anarquista)

text: En 1909, después de una riña con el académico conservador y anti-Manchu: Zhang Taiyan, ella y Liu regresaron a China para trabajar con el gobierno de Manchú. Después de la Revolución de xinhai, Liu trabajó con el gobierno nuevo, y después se volvió académico de la Universidad de Pekín.


title: He Zhen (anarquista)

text: La muerte de He Zhen sigue siendo un misterio. Después de la muerte Liu  por tuberculosis en 1919, se rumoraba que se convirtió en una monja budista ordenada bajo el nombre Xiao Qi. Sin embargo,  también hay versiones que proponen la hipótesis de que Zhen sufrió enfermedades mentales.


title: He Zhen (anarquista)

text: En su escrito "Lo que las mujeres deberían saber sobre el comunismo", hace un llamado a que las mujeres reconozcan que su sufrimiento proviene de no tener control sobre los medios de producción y su dependencia de otros para comer; argumenta que mientras se dependa de alguien para vivir, no se puede ser libre y de las injusticias inerentes a la adquisición de bienes mediante el dinero. Para He Zhen, es el dinero el que mantiene el control de los ricos, y el comunismo es la solución: en lugar de propiedad privada, bienes comunes.


title: He Zhen (anarquista)

text: Su ensayo "Sobre la cuestión de la liberación femenina," el cual apareció en la revista Tianyi en 1907, empieza declarando que "por miles de años, el mundo ha sido dominado por las reglas del hombre. Estas regla están marcada por distinciones de clase en la que los hombres—y los hombres sólo—ejercen derechos propietarios. Para rectificar las injusticias, primero tenemos que abolir la regla de hombres e introducir igualdad entre seres humanos, esto significa que el mundo tiene que pertenecer igualmente a hombres y mujeres. El objetivo de la igualdad no puede ser conseguido si no es a través de la liberación femenina."


title: He Zhen (anarquista)

text: "Sobre la cuestión del trabajo de la mujer," también publicado en "Tianyi" en julio de 1907, rastrea la explotación del trabajo de las mujeres en el tiempo empezando con el "sistema de fuente-campo (井田制度)" de China antigua. También se detiene a denunciar la tragedia de la prostitución, el infanticidio femenino, y concubinage de sus tiempos. En "Antimilitarismo Feminista" y "El Manifiesto Feminista" también se pueden leer poderosas acusaciones contra el poder social del hombre.


title: Fundación Cetreros de Venezuela

text: Fundación Cetreros de Venezuela (fundada el 15 de noviembre de 2017 en San Fernando de Apure, Venezuela) es una organización no gubernamental sin fines de lucro promovida por practicantes del arte de la cetrería, veterinarios y ecologistas, cuyos objetivos principales son el desarrollo de iniciativas para la consolidación del arte y la ciencia de la cetrería, su promoción y el manejo de aves rapaces con responsabilidad y ética ecológica.


title: Fundación Cetreros de Venezuela

text: En el año 2016, los cetreros venezolanos se reunieron con la intención de organizarse y proveer al gobierno nacional de los insumos y la información necesaria para legalizar y regular la práctica de la cetrería —patrimonio cultural de la humanidad desde 2010— en el país suramericano, dar a conocer las oportunidades y beneficios que ofrece la cetrería como arte y como actividad ecológica y promover su desarrollo técnico. A tales efectos, los cetreros introdujeron ante el entonces llamado Ministerio del poder popular para el Ecosocialismo y Aguas (la autoridad en materia ambiental de Venezuela), un proyecto ecológico basado en el manejo de las aves de presa con el nombre de Cetreros de Venezuela. Cuando la autoridad ambiental hubo admitido el proyecto bajo el número 21935, procedieron a registrar y protocolizar la organización que hoy lleva por nombre Fundación Cetreros de Venezuela con siglas en la oficina del SAREN de San Fernando de Apure y ante el SENIAT con el número de información fiscal J-41079395-3.


title: Fundación Cetreros de Venezuela

text: Desde el año 2017, la fundación se dedica a contactar e incorporar como miembros a los cetreros que practican esta disciplina y modalidad de caza en el territorio nacional, y a recabar información sobre las aves de presa usadas en la práctica de la cetrería en Venezuela.


title: Fundación Cetreros de Venezuela

text: En enero de 2018 se agrega en el registro de Fundambiente como brigada ecológica; en octubre del mismo año se incorporó formalmente a la misión árbol en calidad de colaborador. El 3 de noviembre de 2018 se produjo la reunión entre la Fundación Cetreros de Venezuela y el Ministro del poder popular para el Ecosocialismo, Heryck Rangel, en esa oportunidad la Fundación Cetreros de Venezuela presentó la propuesta de un reglamento de cetrería a la autoridad ambiental y esta se comprometió públicamente en redactar y firmar la resolución que ha de regir la práctica de la cetrería y sus actividades conexas dentro del territorio de Venezuela.


title: Fundación Cetreros de Venezuela

text: En noviembre de 2018, en el aniversario de la declaración de la cetrería como patrimonio cultural de la humanidad, tuvo lugar el primer encuentro nacional de cetreros en la localidad de Mantecal (Apure), evento en el que participó la Fundación en calidad de organizador y anfitrión. Ese mismo mes, durante la reunión anual de delegados de la IAF (International Association for Falconry) realizada en Bamberg (Alemania), la Fundación Cetreros de Venezuela fue reconocida como miembro observador de la IAF.


title: Fundación Cetreros de Venezuela

text: En enero de 2019 los cetreros de la fundación hicieron las revisiones finales al proyecto de resolución para regir la cetrería en el país, luego en el mes de febrero, el ministro del ambiente afirmó en un programa de radio y televisión estar listo para firmar la ley correspondiente. El 20 de marzo de 2019, se firmó la resolución 686, la ley de cetrería que entraría en vigencia en el territorio nacional.


title: Fundación Cetreros de Venezuela

text: En diciembre de 2020, luego de más de un año de revisión por parte del Ministerio del Poder Popular para el Ecosocialismo, la autoridad ambiental venezolana firmó la providencia 00036 que autoriza a la fundación a instalar un centro de cría en cautiverio de aves rapaces para su uso en cetrería.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: El edificio de Correos y Telégrafos () es la sede en Barcelona de la Sociedad Estatal Correos y Telégrafos, perteneciente al Estado español. Es un edificio de estilo clasicista abarrocado, obra de Josep Goday y Jaume Torres i Grau proyectado en 1914 y construido entre 1926 y 1927. La decoración fue obra de los escultores Manuel Fuxà, Eusebi Arnau y Pere Jou, y los pintores Francesc d'Assís Galí, Josep Obiols, Francesc Labarta y Francesc Canyelles. Se encuentra en una manzana formada por las calles Vía Layetana, Àngel Baixeras, Fusteria, Hostal d'en Sol y plaza de Correos, en el distrito de Ciutat Vella.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: Este inmueble está inscrito como Bien Cultural de Interés Local (BCIL) en el Inventario del Patrimonio Cultural catalán con el código 08019/37.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: El primer servicio de correos en Barcelona fue organizado en 1338 en forma de cofradía, con sede en la capilla d'en Marcús. En 1716 fue incorporado a la Corona por Felipe V, con un reglamento promulgado en 1720. La sede se situaba entonces en la calle del Correu Vell, de donde pasó sucesivamente a la calle Bonsuccés esquina Xuclà y, a principios del , a la plaza de Urquinaona.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: Cuando en 1908 se inició la apertura de la Vía Layetana, uno de los principales proyectos urbanísticos de la Barcelona de principios del , que conectaba el Ensanche con el mar, se pensó situar en la nueva avenida la sede central de Correos en un edificio de nueva factura. La nueva vía se diseñó con la voluntad de crear una avenida de aspecto uniforme, por lo que la mayoría de edificios son de aspecto novecentista, con cierta influencia de la Escuela de Chicago. El terreno donde se construyó el edificio era propiedad de José Collaso y Gil, que había sido alcalde de Barcelona en cuatro ocasiones.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: Para el nuevo edificio se convocó un concurso que fue ganado por Goday y Torres. Goday fue exponente de la llamada corriente «neobrunelleschiana» del novecentismo catalán, inspirada en la arquitectura renacentista florentina y, especialmente, en Brunelleschi. En sus obras recuperó formas clásicas como frontones y pilastras, combinadas con recurso estilísticos de origen barroco, como queda patente en obras como el edificio de Correos y Telégrafos.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: El edificio fue inaugurado el 19 de mayo de 1929, el mismo día que el rey Alfonso XIII llegó a la ciudad para inaugurar la Exposición Internacional.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: La sede de Correos es un edificio de gran monumentalidad, de planta trapezoidal con los chaflanes romos, con semisótano, dos pisos, ático y terraza, más un sobreático en las crujías de dos de los lados, los correspondientes a Vía Layetana y Àngel Baixeras. Las dos primeras plantas comunican con el gran vestíbulo central, el espacio principal del edificio, iluminado de forma cenital por una gran cúpula de vidrio. La fachada principal, en la plaza de Antonio López, presenta una amplia escalinata que da acceso a un portal con cuatro altas columnas de orden gigante con capiteles jónicos floridos, sobre las que se halla un friso con la inscripción "Correos y Telégrafos", mientras que el piso superior está decorado con cuatro esculturas y rematado por el escudo de Casa Real española en época de Alfonso XIII. Esta fachada está flanqueada por dos torres, la de la derecha más alta para enfatizar la preeminencia de la Vía Layetana, mientras que en una esquina posterior hay una torre más. En la parte posterior hay un edificio anexo enlazado al principal por un puente elevado, obra de Roberto Oms Gracia. Las otras tres fachadas, así como las torres angulares, están tratadas igualmente con el orden jónico gigante, con oberturas en los intercolumnios del primer y segundo piso, enmarcadas con columnas jónicas y frontones triangulares. El ático es el piso más ornamentado, con una serie de balcones con barandilla de forja y puertas con relieves florales, sobre los que discurre una cornisa con ménsulas y guirnaldas dispuestas entre los óculos de ventilación de la cubierta, cerrada por una balaustrada de piedra. Las torres son de planta circular, las dos más bajas formadas por un tambor con semicolumnas jónicas y una linterna con volutas y jarros adosados, mientras que la más alta presenta un largo tambor estriado con dobles pilastras sobre el que se alza un templete circular de dobles columnas jónicas con barandillas de forja y, como remate, otro templete más pequeño, jónico y de planta cruciforme, con una linterna ochavada a base de pilastras.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: En el interior destaca el gran salón central, de planta cuadrangular, cubierto con una serie de claraboyas de hierro y vidrio en forma de crucero, con cuatro columnas exentas de orden jónico gigante que sostienen el peso de las pechinas de una gran cúpula de vidrio que corona el salón, rodeada de otras cuatro cúpulas más pequeñas, igualmente de vidrio. Los muros perimetrales del salón presentan una estructura de pilastras y columnas toscanas y jónicas que flanquean los ventanales de los dos pisos principales. Tanto los arcos como las bóvedas, las enjutas y las nervaduras de esta cubierta están decorados con pinturas y relieves de estuco.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: La decoración del edificio, tanto pictórica como escultórica, se realizó en estilo novecentista, imperante en la época. El tema central son las comunicaciones y los transportes, en forma de alegorías.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: En la fachada principal destacan las cuatro esculturas exentas del piso superior y el escudo que remata la fachada. Las cuatro esculturas son obra de Manuel Fuxà, probablemente ejecutadas por algún ayudante suyo, ya que murió en 1927, antes de finalizarse las obras. Son cuatro figuras femeninas, alegorías de las comunicaciones: la de la izquierda sostiene un barco de vela en su brazo izquierdo, la segunda una bola del mundo, la tercera una paloma mensajera y la de la derecha unos relámpagos en la mano izquierda y una palma en la derecha. Son figuras inspiradas en la Grecia clásica, lo que se denota por sus vestidos y peinados. Realizadas con piedra de Montjuïc, están situadas sobre un pedestal y enfrente de cuatro sendas columnas geminadas jónicas, con tres ventanas entre ellas rematadas con frontones triangulares.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: El escudo que remata la fachada es obra de Pere Jou, elaborado con piedra de Montjuïc. Se trata de la enseña de Alfonso XIII, con un programa heráldico basado en la legislación vigente en los años 1920, que contiene referencias a los reinos de España y el collar de la orden del Toisón de Oro con la inscripción "Ante Feriti, Quam Flamma Micet" («hiere antes de que se vea la llama»). Sostienen el escudo unos leones rampantes que se apoyan sobre una cornucopia rodeada de guirnaldas de frutas y a su alrededor se encuentran ocho "putti" alados, seis sentados o echados y dos de pie con una cornucopia entre sus manos; completan el conjunto ocho volutas con hojas de acanto. Como remate figura la corona real y la cruz cristiana.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: En la fachada de la calle de la Fusteria se encuentra un escudo de Barcelona, obra de Eusebi Arnau. El escudo de la ciudad, con la corona condal y el murciélago de Jaime I, está sostenido por dos "putti" desnudos, el de la izquierda con un águila, un sobre lacrado y un ancla, y el de la derecha con una rueda, de nuevo como alegorías de las comunicaciones y los transportes, y situado sobre unas cartelas con volutas y hojas de acanto. Está también realizado en piedra de Montjuïc. En cuanto a las pinturas, presentan igualmente un programa relativo a las comunicaciones. Son cuatro pinturas murales de grandes dimensiones, de forma semicircular, obra de Francesc Canyelles la del lado de la plaza Antonio López, de Josep Obiols la de la Vía Layetana, de Francesc Labarta la de la calle de Àngel Baixeras y de Francesc d'Assís Galí  la de la calle Fusteria.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: El mural de Francesc Canyelles está dividido en tres segmentos: en el central una mujer de busto desnudo conduce encima de una nube un carro tirado por dos ciervos, con una cornucopia rellena de flores en su brazo izquierdo, sobrevolada por unos "putti" que lanzan flores desde sus cornucopias. En la parte del semicírculo se encuentra el dios Hermes, semidesnudo y con el sombrero alado y el caduceo, mientras que en la parte inferior aparece una mujer con un niño a quien le enseña un libro que coge con la mano derecha, y a la derecha una joven sosteniendo una rosa, en un escenario de profusa vegetación con una higuera y un par de palomas blancas. En la parte izquierda, hay una mujer de pie vestida con una túnica azul, que sostiene una rueca con un manojo de lana por enroscar, probablemente Ariadna, la princesa cretense que dio a Teseo el hilo que le permitió salir del Laberinto después de matar al Minotauro. Frente a ella, un anciano de barba y cabellos blancos muestra una locomotora de tren a un infante, quizá el dios Hefesto; aparecen también una joven con un velo azul, flores, un manzano y una paloma. La composición de Josep Obiols está también dividida en tres partes: en la central figura una mujer alada —probablemente una Victoria (Niké)—, vestida con una túnica verde, con unos jóvenes adolescentes desnudos, con alas de mariposa, y una docena de palomas. La escena representa probablemente una alegoría del correo aéreo. A la derecha aparecen una madre y dos hijas vestidas de la época (años 1920), que conversan mientras esperan una carta que porta una paloma, mientras que al fondo aparece una balaustrada en que se apoya un Cupido que juega con una cometa y un fondo forestal con una palmera. En la escena de la izquierda aparece otro Cupido, sentado sobre una plataforma que sostiene la escena, mientras que al fondo una madre amamanta a un bebé y dos hombres jóvenes, desnudos, aparecen uno leyendo una carta y el otro empuñando una herramienta, con una balaustrada que esconde un globo aerostático.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: El tercer mural, de Francesc Labarta, presenta una única escena, en la que aparecen cinco mujeres, dos vestidas y tres desnudas, al lado de un río que discurre entre rocas. Todas menos la segunda por la derecha parecen querer coger un pájaro. La escena se complementa con una profusa vegetación: a la derecha, un platanero, palmeras y flora tropical; a la izquierda, un olivar, pinos y viñedos. La lectura más probable es que el pájaro es una misiva que conecta dos espacios geográficos distintos. Es la obra con menos componente alegórico o mitológico.


title: Edificio de Correos de Barcelona

text: Por último, el mural de Francesc Galí mantiene la estructura en tres partes. La central es una clara alusión al "Nacimiento de Venus" de Botticelli: la diosa, desnuda, nace de una concha en el mar, mientras dos ninfas soplan caracolas marinas anunciando el acontecimiento. Venus está rodeada de palomas y rosas, en una escena luminosa, de tono azulado. A la izquierda, un personaje con una túnica blanca sostiene con la mano derecha una esfera, mientras que a los lados aletea un pájaro con una carta en el pico, y una chica desnuda sopla una caracola marina, quizá como parte de la composición central; en el suelo aparece tumbado un joven en actitud soñadora, al que sobrevuela un pájaro, junto a una panera con un pescado y abundante vegetación, incluida una palmera. En la parte derecha aparece una joven medio tumbada y apoyada en una cepa, que escucha el rumor del agua de una fuente; por detrás, se halla un joven que trabaja con una pala y un anciano barbudo vestido con una túnica griega. A los pies de la joven de la fuente se encuentra un personaje vestido con una especie de péplum de color topacio —quizá Vesta—, que sostiene una lámpara de aceite dirigida hacia la Venus central. La lectura más probable es que la chica de la fuente y el joven de la parte posterior mantengan una relación amorosa mediante correspondencia.


title: Ayida-Wedo

text: Ayida-Wedo es un loa de la fertilidad, viento, agua, fuego, arcoíris y las serpientes del vudú haitiano y beninés. Se la conoce como la "serpiente arcoíris"


title: Ayida-Wedo

text: Esposa de Damballa, representa la riqueza, la fortuna y el bienestar. Comparte a Damballa con su concubina, Erzuli Freda. Sus colores ceremoniales son el blanco y el azul. Pertenece a la familia rada de loas, y es un espíritu de raíz. Al igual que su cónyuge, vive cerca de ríos y manantiales, y tiene preferencia por los árboles de todo tipo, por el algodón y la seda. Como él, imita los movimientos de la serpiente, su símbolo es precisamente este animal de color arcoíris. En la religión católica corresponde a la Inmaculada Concepción.


title: Ricardo Rivero Ortega

text: Ricardo Rivero Ortega (Palencia, 1969) es un jurista español, catedrático de Derecho administrativo y actual Rector de la Universidad de Salamanca.


title: Ricardo Rivero Ortega

text: Estudió Derecho en la Universidad de Salamanca, cursando el quinto año de la Licenciatura como becario Erasmus en la Universidad de Ámsterdam (Holanda). Posteriormente se doctoró, tras estancias investigadoras en la Universidad de Friburgo (Alemania). También ha realizado estancias como profesor o investigador invitado en la Universidad de Paris X-Nanterre (Francia) y en el Instituto de investigación para la Administración pública de Speyer (Alemania).


title: Ricardo Rivero Ortega

text: Ha sido docente e investigador invitado de las universidades de Buenos Aires (UBA), Nacional Autónoma de México (UNAM), de Sao Paulo (USP), la Universidad del Rosario de Colombia (Universidad del Rosario), la Universidad Nacional de La Plata en Argentina (UNLP), Universidad Nacional del Rosario en Argentina (UNR), Universidad del Litoral en Argentina (Universidad del Litoral) y Universidad Nacional de Costa Rica (UNA). Es profesor honorario de la Universidad de La Plata (Argentina) y de la (UNPHU) de Santo Domingo. Doctor "honoris causa" por las universidades de Córdoba (Argentina), Mackenzie (Brasil), Panamá, Tecnológica de Santiago de los Caballeros (República Dominicana), Mayor de San Marcos (Perú) y San Agustín de Arequipa (Perú).


title: Ricardo Rivero Ortega

text: Es autor de 24 libros y más de cien trabajos de investigación, que se pueden consultar en la base de datos "Dialnet". Sus especialidades son el Derecho administrativo económico, la regulación, el régimen local y la innovación aplicada a las instituciones administrativas.


title: Ricardo Rivero Ortega

text: En el ámbito de la gestión universitaria, ha servido como Defensor del Universitario (2005-2009), cargo para el que fue elegido por mayoría absoluta del Claustro de la Universidad de Salamanca, y ejerció como Decano de la Facultad de Derecho de la USAL desde mayo de 2012 a mayo de 2017.


title: Ricardo Rivero Ortega

text: Su mandato como rector de la Universidad de Salamanca se caracteriza por la defensa de la Universidad como servicio público. Sostiene que las universidades, además de ser transmisoras y productoras de conocimiento, deben involucrarse en la mejora de su entorno social más próximo. Defiende la necesidad del humanismo en las aulas universitarias y el papel de la Universidad de Salamanca como puente académico entre Europa y Latinoamérica, en la conmemoración de los 800 años de historia de esta universidad, la más antigua de las de habla hispana, que continúa impartiendo su magisterio desde 1218.


title: Ricardo Rivero Ortega

text: En 2019, 2020 y 2021, aparece entre las 25 personas más influyentes en España en el área de Educación (en el puesto número 14), también entre las 25 personas más influyentes de Castilla y León (en el puesto 23) y entre las 500 personas más influyentes de todo el país (en el puesto 283), todo ello según el estudio "Los 500 españoles más influyentes" de la Fundación Marqués de Oliva.


title: The Bandit

text: The Bandit () es una película turca de 1996, escrita y dirigida por Yavuz Turgul y protagonizada por Şener Şen y Uğur Yücel.


title: The Bandit

text: Según el director de la película, que trata acerca de un bandido que va a Estambul después de cumplir una condena de 35 años de cárcel, "es una mezcla de elementos de cuento de hadas, mientras mantiene una noción de la realidad dentro de una historia de ficción."


title: The Bandit

text: La película es muy popular en Turquía, donde alcanzó los 2 millones de espectadores y en Alemania, donde resultó ganadora de un Premio Bogey. Es exclusivamente considerada como salvadora y punto de inflexión del cine turco que estaba desesperadamente luchando en contra de las películas extranjeras desde la década de 1980 y tenía dificultades para atraer al público nacional.


title: The Bandit

text: Fue inscrita oficialmente por Turquía para el en los .


title: The Bandit

text: Después de cumplir una condena de 35 años de cárcel, Baran (interpretado por Şener Şen), un "eşkıya" (un bandido, un haydut en turco), es liberado de la cárcel en una ciudad en el este de Turquía. Al regresar a su casa presencia el hecho de que el mundo ha cambiado dramáticamente durante los años, con su pueblo sumergido después de la construcción de una presa. Entonces también se entera de que la persona que fue el cerebro de la traición que le llevó a la cárcel fue Berfo (Kamuran Usluer), un amigo que había sido más cercano a él que un hermano. Con el fin de atrapar a Keje (Şermin Hürmeriç), la novia de Baran, Berfo se apoderó del oro de su mejor amigo, y él fue detenido por los policías en la Montaña de Cudi. Luego Berfo compró a Keje en contra de su voluntad, y desapareció. Según el rumor, él está en Estambul.


title: The Bandit

text: Mientras viaja a Estambul por tren, Baran conoce a Cumali (Uğur Yücel), un hombre joven. Cumali se crio en las calles de Beyoğlu, y su vida gira en torno a los bares, el juego, el alcohol, la droga y las mujeres. Cumali sueña con unirse a la mafia. Él lleva a Baran a un destartalado hotel en las callejuelas de Beyoğlu. Después de un tiempo, Cumali y sus amigos descubren que Baran solía ser un bandido, pero ellos no pueden tomarlo en serio. Cumali sueña con una nueva vida que incluye a Emel (Yeşim Salkım), su novia. Emel tiene un hermano convicto, Sedat (Özkan Uğur), que está en problemas con los otros prisioneros en la cárcel. Su vida está en peligro, y necesita una alta cantidad de dinero para salir. Cumali le promete a Emel conseguir el dinero para su hermano tan pronto como sea posible. Por lo tanto, cuando negocia un transporte de drogas para la mafia roba una cantidad suficiente para asegurar el escape de Sedat y, más tarde también, meterlo en problemas con Demircan (Melih Çardak), el jefe de la mafia.


title: The Bandit

text: Mientras tanto, el bandido está pasando por Estambul, como en un sueño, perdido en un mundo extraño, sin tener idea de por dónde empezar a buscar a la mujer que ama y el enemigo mortal que se la ha robado. Después de algunos días llega a ver a Berfo en la televisión, ahora como un poderoso hombre de negocios que ha cambiado su nombre...


title: The Bandit

text: Sandra Brennan, escritora de "Allmovie", la describe como, "ritmo relámpago, accionar romántico" pero finalmente le dio a la película solo dos de cinco estrellas posibles, mientras que Rekin Teksoy, escribió en "turco Cine", "la narrativa de Turgul impregnada de tristeza teje elementos de las películas de acción americanas y cortometrajes para la televisión," "presta gran atención a los detalles," y, "se basa en la tradición de las leyendas encontradas en la parte oriental de la literatura."


title: The Critical Review

text: The Critical Review fue una revista inglesa fundada por Archibald Hamilton. Publicada de 1756 a 1817, su primer director fue Tobias Smollett, quien la dirigiría hasta 1763. Contó con las colaboraciones de, entre otros, Samuel Johnson, David Hume y Oliver Goldsmith.


title: The Critical Review

text: Al igual que las demás publicaciones de la época, su colaboradores contribuían de forma anónima.


title: The Critical Review

text: Smollett dirigiría "The Critical Review" como la principal rival de "The Monthly Review", fundada en 1749, entre otras consideraciones, tras haber colaborado con la "Monthly", y criticando a su dueño, Ralph Griffiths, por publicar reseñas de los libros publicados por él.


title: The Critical Review

text: Se consideraba a la "Monthly Review" afín a los "whigs" mientras la "Critical Review" estaría asociada a los tories.


title: Skins (álbum)

text: «Skins» (estilizado como «SKINS») es el tercer álbum de estudio del rapero estadounidense XXXTentacion, lanzado el 7 de diciembre de 2018. Es uno de los proyectos en los que XXXTentacion estaba trabajando antes de su muerte y su primer álbum lanzado póstumamente. El primer sencillo del álbum fue «BAD!», lanzado el 9 de noviembre de 2018. El álbum incluye las colaboraciones del baterista de la banda pop-punk Blink-182, Travis Barker y el rapero estadounidense Kanye West. El 4 de diciembre de 2018, el álbum se filtró en varios sitios web.


title: Skins (álbum)

text: Después del lanzamiento del EP "A Ghetto Christmas Carol", en diciembre de 2017, XXXTentacion anunció que estaba preparando 3 álbumes y finalmente anunció los títulos de los álbumes: ?, SKINS y Bad Vibes Forever. El segundo álbum de estudio de XXXTentacion fue lanzado en marzo del 2018. XXXTentacion fue asesinado a tiros el 18 de junio de 2018 antes de que los álbumes Bad Vibes Forever y SKINS pudieran ser lanzados.


title: Skins (álbum)

text: En el instagram oficial de XXXTentacion se anuncia después de su muerte que el álbum sería "súper corto, literalmente será un minuto", pero varias publicaciones informaron que el álbum puede aparecer de forma inacabada. Algunos detalles sobre el álbum se mostraron cuando un enlace de iTunes Store se activó por un período de tiempo el 7 de noviembre antes de ser retirado; la página mostró que el álbum tenía 10 canciones y un total de 17 minutos. El único título que se muestra es el de BAD!. El DJ oficial de XXXTentacion, DJ Scheme declaró que SKINS no será el último álbum póstumo de XXXTentacion


title: Skins (álbum)

text: El 23 de noviembre de 2018, un fragmento de la canción titulado "One Minute" que mostraba a Kayne West, se filtró. Esta canción se confirmó más tarde cuando se publicó la lista oficial de las canciones el 3 de diciembre de 2018.


title: Skins (álbum)

text: El 17 de diciembre de 2018, el álbum debutó como número 1 del Billboard 200 vendiendo un total de 132 000 copias en su primera semana de lanzamiento, siendo este el primer álbum póstumo en llegar a este puesto desde el cantante fallecido Prince.


title: Agar citrato de Simmons

text: El agar citrato de Simmons se emplea comúnmente como parte de un grupo de pruebas bioquímicas. Es un medio definido, selectivo y diferencial que prueba la capacidad de un organismo para usar citrato como única fuente de carbono e iones de amonio como única fuente de nitrógeno.


title: Agar citrato de Simmons

text: En 1923, Stewart Koser desarrolló un medio líquido formado por sales inorgánicas, en el que una sal de amonio era la única fuente de nitrógeno y el citrato era la única fuente de carbono, para realizar la diferenciación entre lo que ahora se conoce como "Escherichia coli" y "Enterobacter aerogenes". James S. Simmons, en 1926, modificó la fórmula de Koser con la adición de 1,5 % de agar y azul de bromotimol.


title: Agar citrato de Simmons

text: El medio contiene citrato, iones de amonio, y otros iones inorgánicos necesarios para el crecimiento.


title: Agar citrato de Simmons

text: También contiene azul de bromotimol, un indicador de pH. El azul de bromotimol es verde a un pH por debajo de 6,9 y luego se vuelve azul a un pH de 7,6 o mayor.


title: Agar citrato de Simmons

text: Se recomienda para la diferenciación de bacilos gramnegativos entéricos de muestras de laboratorio, muestras de agua y muestras de alimentos.


title: Agar citrato de Simmons

text: Aunque puede usarse en otros formatos (por ejemplo, placas de Petri), el agar citrato de Simmons se usa a menudo en tubos con el agar inclinado.


title: Agar citrato de Simmons

text: El uso de los resultados de citrato en la creación de carbonatos y bicarbonatos como subproductos.


title: Agar citrato de Simmons

text: Los organismos capaces de utilizar el fosfato de amonio dihidrogenado y citrato sódico como las únicas fuentes de nitrógeno y carbón, respectivamente, crecerán en este medio y producirán una reacción alcalina, detectada por el cambio de color del indicador de azul de bromotimol, el aumento del pH provoca el cambio de color verde (neutro) a azul (alcalino).


title: Agar citrato de Simmons

text: El cambio de color a azul es útil porque el crecimiento en el agar de citrato de Simmons a menudo es limitado y sería difícil de observar si no fuera por el cambio de color.


title: Agar citrato de Simmons

text: A veces, es posible detectar el crecimiento en el agar citrato de Simmons sin el cambio de color que lo acompaña a azul. Esto se debe calificar como negativo para la prueba de uso de citrato. Bacterias tales como "Salmonella" y "Providencia" se desarrollan en el medio.


title: Agwé

text: Agwé (también llamado Goue, Agoueh o Agive), es un loa del vudú que gobierna sobre el mar, los peces y las plantas acuáticas, así como el patrón de los pescadores y marineros especialmente en Haití. Se considera que está casado con Erzulie Freda y "La Sirene" o Mami Wata.


title: Agwé

text: Sus colores son azul, blanco y, en ocasiones, verde mar o marrón. Su "vevé" (símbolo ritual) es un barco con velas. Sus símbolos son conchas pintadas, remos pintados y vida marina como el caballito de mar y las estrellas de mar. Está sincretizado con el santo católico Ulrico de Augsburgo y, ocasionalmente, con el arcángel Rafael, ambos representados con peces. Durante el ritual, él es saludado con el soplar de una caracola. Su día santo es el jueves al igual que Damballa.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: Charlotte Garrigue Masaryk (Brooklyn, Nueva York, EE.UU. 20 de noviembre de 1850 – Lány, Checoslovaquia, 13 de mayo de 1923) fue una intelectual, pianista y activista por los derechos de las mujeres. Fue la primera primera dama de Checoslovaquia, por ser la esposa del primer presidente checoslovaco Tomáš Garrigue Masaryk.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: Fue la impulsora de la igualdad de género en la primera Constitución de Checoslovaquia.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: Nació en Brooklyn en 1850 y fue la tercera de once hijos. Su padre Rudolph Pierre Garrigue fue un comerciante americano rico, copropietario de la compañía de seguros Germania. Él provenía de una familia francesa hugenote que se exilió a Dinamarca durante el periodo de la persecución de los hugenote, donde nació. Su madre, Charlotte Lydis, nacida Whiting, provenía de una familia de Chicago, cuyos miembros se sintieron muy orgullos a sus ancestros que llegaron a América entre los primeros inmigrantes en el barco Mayflower. La familia también vivió en Bronx.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: Le interesaba el arte, especialmente la música. A los 17 años fue a estudiar piano a Leipzig. Vivió en la familia Göring. Quería llegar a ser pianista profesional, pero tres años de práctica le dañaron la mano. Como resultado no pudo continuar con los estudios y tuvo que regresar a los Estados Unidos. En EE.UU. estudiaba Matemáticas y enseñaba piano. Pero no perdió el contacto con la familia Göring y a veces volvía a Leipzig. Durante una de sus visitas conoció en 1876 a Tomáš Masaryk que vivió con la familia después de completar su doctorado en la Universidad de Viena. Tenían en común el interés en filosofía, en teatro y compartían la opinión sobre la igualdad entre mujeres y hombres. Masaryk le pidió la mano mediante una carta en 1877. El 15 de marzo de 1878 se casaron en Nueva York y Masaryk añadió su apellido a su nombre, convirtiéndose en Tomáš Garrigue Masaryk. Fueron juntos a Viena, donde Charlotte empezó a aprender el checo. No tenían mucho dinero y Masaryk enseñaba en colegios.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: En 1879 nació su primera hija, Alice, y un año después su hijo Herbert.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: En 1881 se mudaron a Praga, donde Masaryk obtuvo un puesto de profesor en la actual Universidad Carolina. En 1886 nació s tercer hijo, Jan. En el año 1890 nació Eleanor que murió a los 4 meses. En 1891 nació Olga y en 1892 Hana, que murió poco después de nacer.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: Charlotte participó en el movimiento femenino, primero en el Club Americano de Señoras (el primer club de mujeres de Checoslovaquia fundado por el etnógrafo Vojtěch Náprstek) y después en la parte femenina de Sokol. Apoyaba el desarrollo de la educación de mujeres. Se preocupaba por las condiciones de vida de las familias obreras y en 1905 entró en el Partido Socialdemócrata Checo, pero junto con Masaryk rechazó la teoría marxista. Escribía en un periódico americano sobre su nueva patria y participaba en la vida cultural y musical. Propagaba la música de Bedřich Smetana y publicó artículos para su apoyo. Ayudó a su marido durante el caso Hilsner, cuando él aun consideraba exiliarse a América, y le persuadió para que se quedara y defendiera la verdad. Masaryk defendió a Leopold Hilsner, un judío que fue injustamente acusado de un asesinato ritual de una chica cristiana joven. El asesinato causó una ola de antisemitismo. Masaryk tuvo que enfrentarse a mucha aversión y agresión en la Universidad, en el periódico; pero al final él y el abogado de Hilsner lograron limpiar su nombre.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: Después del comienzo de la Primera Guerra Mundial, el 18 de diciembre de 1914, Masaryk y su hija Olga salieron al exilio y Masaryk fue condenado a muerte por alta traición. Charlotte Garrigue Masaryk se quedó sola en una Praga austro-húngara y pronto se convirtió en víctima de opresión política y vigilancia policíaca. Su hija Alice fue encarcelada en Viena durante ocho meses en mayo de 1915 (su madre no, debido a su enfermedad). Su hijo Jan entró en el ejército y Herbert murió en 1915 del tifus con que se infectó cuando ayudaba en el campo de refugiados en Halič. Al final de la guerra, Ella padecía de insuficiencia de corazón y de depresión. Fue hospitalizada en un sanatorio en Veleslavín.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: Después de la creación de Checoslovaquia el 28 de octubre de 1918, la familia Masaryk se convirtió en una familia honrada en la sociedad. Se mudaron al Castillo de Praga y al palacio de Lány. Fue mérito de Charlotte que se implementara la igualdad de género en la primera Constitución de Checoslovaquia. Su hija Alice aceptó el cargo representativo de primera dama cuando la señora Masaryk ya estaba demasiado enferma. Murió el 13 de mayo de 1923 en el palacio de Lány.


title: Charlotte Garrigue Masaryk

text: iDnes.cz: Charlotta Masaryková - Američanka, která milovala Prahu


title: Roya Sadat

text: Roya Sadat (Herat, 1983) es una productora y directora de cine afgana. Fue la primera mujer directora en la historia del cine afgano en la era post-talibán, y se aventuró a hacer largometrajes y documentales sobre la injusticia y las restricciones impuestas a las mujeres. Tras la caída del régimen talibán en el país, realizó su primer largometraje "Three Dots". Por esta película recibió seis de los nueve premios, entre ellos el de mejor director y mejor película. En 2003, ella y su hermana Alka fundaron el Roya Film House y bajo esta bandera produjeron más de 30 documentales y largometrajes. Ahora está involucrada en la producción de una serie de televisión titulada "Bahasht Khamosh".


title: Roya Sadat

text: Sadat nació en Afganistán en 1983, durante la guerra rusa. Estudió derecho y ciencias políticas en la Universidad de Herat y se licenció en 2005. En 2006, estudió en la Academia Asiática de Pusan para obtener el Certificado de Dirección Cinematográfica. De muy joven, cuando los talibanes gobernaban en Afganistán, la educación de las mujeres era un tabú, por lo que tanto ella como sus cinco hermanas fueron educadas en casa por su madre.


title: Roya Sadat

text: Era una autodidacta que se educó leyendo libros escritos por el guionista estadounidense Syd Field en versiones traducidas al persa. Sadat sentía pasión por la producción de películas, pero debido a la atmósfera restrictiva durante el régimen talibán en su país, comenzó escribiendo guiones para obras de teatro y películas. En 1999, incluso durante el régimen talibán, escribió y dirigió una obra de teatro para un grupo de mujeres afganas.


title: Roya Sadat

text: Tras el fin del régimen talibán, empezó a hacer cine y su primer largometraje como productora y directora fue "Three Dots". Realizó esta película en menos de dos semanas, en formato de vídeo digital. La película, aunque no es un producto de calidad, dio a conocer al público occidental la situación de las mujeres en Afganistán. Sadat descubrió a Gul Afroz para el papel principal en esta película a pesar de que Afroz no tenía formación formal en interpretación. Cuando su esposo y miembros de su familia le impidieron a Afroz actuar en la película, ella amenazó con suicidarse, pero finalmente actuó en la película. Esta película recibió "críticas muy favorables" en todo el mundo.


title: Roya Sadat

text: Para su documental titulado "Osama", que precedió a su primer largometraje, Siddiq Barmak le dio 2.000 dólares como pago, y también la contrató para escribir guiones para dos cortometrajes y para trabajar en la televisión japonesa. Realizó una investigación para el documental "Three, Two, One", relacionado con el analfabetismo entre las mujeres de su país, producido por su hermana Alka Sadat, que se proyectó en 2007 en el Parlamento afgano para poner de relieve la necesidad de aprobar la legislación pendiente en la materia.


title: Roya Sadat

text: Su película de ficción "Taar wa Zakhma" que se proyectó en el VII Festival de Cine de Mujeres Asiáticas de la IAWRT en 2011, trata de las tribulaciones de una chica de 17 años casada con un hombre mucho mayor. También se proyectó en el Primer Festival de Cine de Otoño de Derechos Humanos de Kabul y fue muy bien valorado por el público. En sus producciones cinematográficas trabaja generalmente como guionista, directora y en muchos otros papeles, incluyendo la música.


title: Roya Sadat

text: En 2007, Roya también trabajó para la televisión afgana "Tolo TV" y produjo una popular telenovela llamada "Secrets of This House" con 50 episodios relacionados con la vida actual de la gente de su país. En 2003, ella y su hermana Alka fundaron la primera compañía cinematográfica afgana independiente. En 2006, prosiguió sus estudios en la Asian Film Academy de Corea del Sur con una beca.


title: Roya Sadat

text: A Sadat también se le atribuye la creación del Festival Internacional de Cine de Mujeres en Afganistán en 2013 como cofundadora y presidenta. Sadat fue uno de los miembros del jurado del "Premio Netpac" para películas de la productora Malayalam proyectadas por el Malayalam Cinema en 2014.


title: Sampriti Bhattacharyya

text: Sampriti Bhattacharyya (1987, Calcuta, India) es la fundadora de Hydroswarm, y la cofundadora y directora de la fundación Lab-X. Posee una maestría en ingeniería aeroespacial de la Universidad Estatal de Ohio y una licenciatura en ingeniería eléctrica. Actualmente esta a punto de completar su doctorado en ingeniería mecánica en el Instituto de Tecnología de Massachusetts (MIT) con una especialidad en negocios. Ha trabajado para la NASA en la creación de aeronaves inteligentes, y en el fermilab, el principal laboratorio de aceleración y física de partículas de los EE.UU. La prestigiosa revista Forbes de 2016 la incluyó entre los ‘Most Powerful Young Change-Agents of the World’.


title: Sampriti Bhattacharyya

text: Sampriti era de las pocas hijas indias cuya madre fuera independiente e incluso tuviera de un trabajo importante. Gracias a ello, la ingeniera tuvo un ejemplo que seguir y a pesar de la fuerte cultura india, se esforzó para construirse un futuro y abrirse paso en un mundo lleno de hombres.  Tras la escuela, comenzó su carrera profesional estudiando ingeniería eléctrica en una pequeña universidad en India. Tras mucho ímpetu, logró un trabajar interna en el Fermilab, un laboratorio de física de partículas en Chicago. Continúo estudiando ingeniería aeroespacial en la Universidad Estatal de Ohio y más tarde se apuntó al MIT para estudiar sobre el mundo de los negocios.


title: Sampriti Bhattacharyya

text: En 2012 confunda en su tierra natal la Fundación Lab-X, una organización sin ánimo de lucro para ofrecer capacitación práctica en ingeniería para aquellos en países en desarrollo.


title: Sampriti Bhattacharyya

text: En 2015 patentó el Hrydroswarm, un poderoso programa para diseñar inteligencia artificial para drones submarinos, lo crea como parte de su tesis de investigación. Para convertir su invento en una empresa comercial, se unió al programa de negocios en la Escuela de Negocios de Harvard. Este movimiento convierte a Sampriti en una figura importante en la investigación oceánica, la inversión petrolífera y el desarrollo tecnológico. Recibe varios premios y reconocimientos por su invento tanto de la comunidad científica como de las grandes economías mundiales.


title: Sampriti Bhattacharyya

text: Se trata de un dron subacuático autónomo (UAV) diseñado para la exploración y el análisis de las profundidades del océano.  Fue construido a lo largo de 2015. Sampriti, influida en parte por el accidente del avión Malaysia Airlines, sintió la inspiración mientras diseñaba un dron submarino para la inspección de reactores nucleares.


title: Sampriti Bhattacharyya

text: El hydroswarm es un dron capaz de cartografiar en detalle grandes secciones del fondo oceánico. Puede trabajar en enjambre o de manera independiente, cada uno en capaz de mapear hasta 100 kilómetros cuadrados de fondo oceánico en 4 horas.


title: Sampriti Bhattacharyya

text: La inteligencia artificial de estos aparatos los capacita para circular de manera autónoma recopilando información del hábitat, la recopilación de información específica o para la creación de mapas detallados de las profundidades. Su tamaño práctico y su diseño orgánico simplificado junto con su bajo coste de creación les permite maniobrar mucho más rápido que los buques más grades de construcción más completa y gran coste, por ello a parte de la comunidad científica, grandes potencias económicas y multinacionales de la exploración petrolífera están interesadas en su invento.


title: Pase de Abordar

text: Pase de Abordar es el primer álbum de estudio del rapero Mexicano "Alemán", Lanzado el 17 de septiembre de 2015 por el sello discográfico Homegrown Entertainment.


title: Pase de Abordar

text: Cuenta con 13 temas producidos por Walter Vargas, Mochis K, DJ Phat, Capone, YNWP, Bruno OG y Bobby Bass. El álbum tiene colaboraciones con artistas como Muelas de Gallo, Gera MX, Elote El Barbaro, Brooklyn Uno, Emy Soul, Hispana, Simpson Ahuevo & Sloow Track.


title: Jared Brownridge

text: Jared Brownridge (Aurora, Illinois, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla de los Delaware Blue Coats de la NBA G League. Con 1,91 metros de estatura, juega en la posición de escolta.