title: Pentlepoir

text: Se encuentra ubicada al suroeste de Gales, a poca distancia de la costa de los mares de Irlanda y Céltico.


title: Rosemarket

text: Rosemarket es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Rosemarket


title: Penally

text: Penally es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido). Tiene una población estimada, a mediados de 2020 de .


title: Penally

text: Está ubicada al suroeste de Gales, a poca distancia de la costa de los mares de Irlanda y Céltico.


title: Penally

text: Se trata de una localidad básicamente turística, con varios pequeños establecimientos hoteleros y lugares para acampar.


title: Hook (Pembrokeshire)

text: Hook es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Hook (Pembrokeshire)


title: Clunderwen (Clunderwen)

text: Clunderwen es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Clunderwen (Clunderwen)


title: Jameston

text: Jameston es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Jameston


title: Cosheston

text: Cosheston es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Cosheston


title: Johnston (Pembrokeshire)

text: Johnston es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Johnston (Pembrokeshire)


title: Broad Haven

text: Broad Haven es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Broad Haven


title: Brawdy

text: Brawdy es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Brawdy


title: Crundale (Pembrokeshire)

text: Crundale es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Crundale (Pembrokeshire)


title: Begelly

text: Begelly es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido). Tiene una población estimada, a mediados de 2020, de .


title: Begelly


title: Pembroke Dock

text: Pembroke Dock es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Pembroke Dock


title: Neyland

text: Neyland es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Neyland


title: The Birds (banda)

text: The Birds fue una banda de "R&B" y "rock" formada en 1964 en la ciudad de Londres. En su carrera grabaron cerca de una docena de canciones y publicaron cuatro sencillos. El miembro más reconocido de esta banda, el guitarrista Ronnie Wood, conformó agrupaciones más populares como The Jeff Beck Group, The Creation, Faces y The Rolling Stones.


title: Newport (Pembrokeshire)

text: Newport es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Newport (Pembrokeshire)

text: Se encuentra ubicada al suroeste de Gales, a poca distancia de la costa de los mares de Irlanda y Céltico.


title: Kilgetty

text: Kilgetty es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Kilgetty


title: Sageston

text: Sageston es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Sageston


title: St Dogmaels

text: St Dogmaels es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: St Dogmaels


title: Saundersfoot

text: Saundersfoot es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Saundersfoot


title: Solva

text: Solva es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Solva


title: St Florence

text: St Florence es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: St Florence


title: Stepaside

text: Stepaside es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Stepaside


title: Spittal

text: Spittal es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Spittal


title: Templeton (Pembrokeshire)

text: Templeton es una localidad situada en el condado de Pembrokeshire, en Gales (Reino Unido), con una población estimada a mediados de 2016 de .


title: Templeton (Pembrokeshire)


title: Janette Manrara

text: Janette Manrara (Miami, Florida, 16 de noviembre de 1983) es una bailarina de salón y coreógrafa estadounidense. Originalmente bailarina de salsa, aprendiendo de su familia cubana, estudió formalmente danza desde la edad de 19 años. Es más conocida por sus apariciones en la serie estadounidense "So You Think You Can Dance" y por ser una de las bailarinas profesionales del programa británico "Strictly Come Dancing".


title: Janette Manrara

text: Manrara comenzó a actuar en teatro musical a los 12 años, y comenzó su entrenamiento formal de baile a los 19, estudiando bailes de salón, ballet, pointe, jazz y hip-hop. Estudió finanzas en la Universidad Internacional de Florida mientras completaba su entrenamiento de baile


title: Janette Manrara

text: Manrara originalmente audicionó para la cuarta temporada de "So You Think You Can Dance" pero no logró llegar a los 20 mejores. Ella audicionó nuevamente en la temporada 5 y llegó al top 20, donde fue emparejada con el bailarín contemporáneo Brandon Bryant. Como Manrara, Bryant había atravesado la semana de Las Vegas durante la temporada 4 solo para ser eliminado durante la selección de los 20 mejores. Durante su tiempo en el programa, Janette recibió muchos elogios de los jueces; tanto Mia Michaels como Nigel Lythgoe dijeron que Janette era su bailarina favorita esa temporada y Lythgoe dijo que esperaba que ella ganara toda la competencia. Un tango argentino que interpretó con Bryant fue el primer baile en la temporada en recibir una ovación de los jueces. Sin embargo, Manrara fue eliminada durante la semana 7 junto con el bailarín contemporáneo Jason Glover.


title: Janette Manrara

text: En 2013, Manrara participó en "Strictly Come Dancing" desde la , teniendo como pareja al diseñador de modas Julien Macdonald, siendo la tercera pareja en ser eliminada y quedando en el decimotercer puesto. Para la fue emparejada con el actor de "EastEnders", Jake Wood; ellos lograron llegar hasta la semifinal de la competencia y finalizaron en el quinto puesto.


title: Janette Manrara

text: Para la fue emparejada con el cantante y estrella de telerrealidad Peter Andre, siendo la novena pareja en ser eliminada y quedando en el séptimo puesto. En 2016 fue pareja del presentador de televisión y radio Melvin Odoom para la , siendo los primeros en ser eliminados y ubicándose en el decimoquinto puesto.


title: Janette Manrara

text: En la formó pareja con el excantante de JLS, Aston Merrygold; con quien a pesar de obtener altos puntajes, fueron eliminados en la séptima semana de competencia y terminaron en el décimo puesto. Para la fue emparejada con el doctor de "This Morning" y CBeebies, Dr. Ranj Singh, siendo la sexta pareja eliminada de la competencia y quedando en el décimo puesto.


title: Janette Manrara

text: En 2019, tuvo como pareja para la al tenista de mesa paralímpico Will Bayley, con quien tuvo que abandonar la competencia en la séptima semana, después de que Bayley sufriera una lesión en la rodilla en los ensayos de la semana anterior. Para la en 2020, tuvo de pareja al cantante y presentador de televisión, HRVY.


title: Janette Manrara

text: Janette participó en el "Strictly Come Dancing - The Live Tour" en 2017.


title: Janette Manrara

text: En 2017, Janette & Aljaž Skorjanec anunciaron las fechas para su gira británica de 2018, "Remembering Fred".


title: Janette Manrara

text: En octubre de 2017, Janette anunció que enseñaría y bailaría con Aljaž Skorjanec en "Donahey's Dancing with The Stars Weekends" en 2018.


title: Janette Manrara

text: Después de su aparición en "So You Think You Can Dance", Manrara se unió a la serie musical de televisión "Glee" como bailarina principal. También hizo su debut en "Burn the Floor" del West End en el Teatro Shaftesbury de Londres, Inglaterra, el 21 de julio de 2010. Además, formó parte del elenco de "Burn the Floor" de Estados Unidos, que recorrió dicho país desde finales de 2010 hasta mayo de 2011.


title: Janette Manrara

text: Además de sus apariciones en las series principales de "Strictly Come Dancing", Manrara también ha participado en uno de los especiales del espectáculo. En 2013 realizó un quickstep con el actor Ricky Norwood en el . En 2014, obtuvo un máximo de 40 puntos en "The People's Strictly for Comic Relief" para un american smooth con el fundador de "Kidz R us", Phillip Barnett. También participó en la gira de 2016, "Strictly Come Dancing Live Tour", con su pareja de la serie 12, Jake Wood. Melvin Odoom y Manrara volvieron a ser pareja en el , siendo los ganadores. Ella también bailó con el piragüista Joe Clarke en el especial de "Children in Need" de ese año.


title: Janette Manrara

text: En 2015, Manrara se comprometió con su pareja y co-estrella de "Strictly Come Dancing" y "Burn the Floor", Aljaž Skorjanec. Se casaron el 15 de julio de 2017.


title: Bernard Fowler

text: Bernard Fowler (2 de enero de 1960 en Nueva York) es un músico estadounidense, reconocido por desempeñarse como corista para la popular banda de rock The Rolling Stones desde 1988 tanto en estudio como en vivo. Fowler ha sido vocalista invitado en la mayoría de álbumes que han publicado los músicos de los Stones en su faceta como solista. Además, ha publicado dos álbumes de estudio en calidad de solista, "Friends With Privileges" de 2006 y "The Bura" de 2015. Fowler ha grabado y salido de gira con otras bandas como Tackhead, Bad Dog, Nicklebag y Little Axe.


title: Iglesia de Santa Lucía (Río de Janeiro)

text: La iglesia de Santa Lucía es un templo católico localizado en el barrio Centro de la ciudad de Río de Janeiro, en Brasil. La ermita original data del siglo XVI y se encontraba a orillas de la bahía de Guanabara. La fachada cuenta con torres de estilo neoclásico. En su interior se destacan la talla dora del ábside y de los altares, que remontan al siglo XIX.


title: Iglesia de Santa Lucía (Río de Janeiro)

text: Una de las versiones sobre el origen de este templo es que el navegador Fernando de Magallanes, de pasada por la bahía de Guanabara en diciembre de 1519, mandó construir una pequeña ermita en el lugar, entonces en el litoral. Allí habría depositado una imagen de Nuestra Señora de los Navegantes.


title: Iglesia de Santa Lucía (Río de Janeiro)

text: Otra versión atribuye su construcción a religiosos franciscanos, que llegaron a la bahía en 1592. De cualquier modo, la construcción del siglo XVI fue ampliada en 1752.


title: Iglesia de Santa Lucía (Río de Janeiro)

text: En el contexto de la transferencia de la corte portuguesa para lo Brasil, Juan VI de Portugal mandó abrir la calle de Santa Lucía (1817), que alcanzaba el Convento de la Ayuda, para poder transitar con su carruaje hasta el templo


title: Iglesia de Santa Lucía (Río de Janeiro)

text: Esto, como pago de una promesa para que su nieto, el infante Sebastián, se curara de una molestia ocular. Así, la iglesia de Santa Lucía tuvo su acceso facilitado. Entre otras representaciones, se encuentra figurada en acuarela de Thomas Ender.


title: Iglesia de Santa Lucía (Río de Janeiro)

text: En la década de 1920, con la demolición del morro del Castillo, se formó una explanada con los materiales, formándose las ganancias de tierra al mar (los "aterros)" que adelantaron varios metros la playa en la de la bahía de Guanabara.


title: Iglesia de Santa Lucía (Río de Janeiro)

text: Existió primitivamente, en los fondos del templo, en la cima del morro hoy desaparecido, una fuente de agua a la cual se atribuían puedas milagrosos. Esa devoción es recordada aún hoy por una boquilla instalada en la sacristía.


title: The Merseybeats

text: The Merseybeats es una banda de rock británica original de Liverpool, formada a comienzos de los años 60 dentro de la escena Merseybeat. Fueron habituales sus actuaciones en el Cavern Club junto a bandas como the Beatles o Gerry and the Pacemakers.


title: The Merseybeats

text: Originalmente conocidos como the Mavericks, la primera formación estaba compuesta por Tony Crane y Billy Kinsley. El grupo cambió de nombre en febrero de 1962 en el Cavern Club, pasando a ser conocidos como The Merseybeats. En abril de ese mismo año, se incorporaron a la banda el guitarrista Aaron Williams y el batería John Banks.


title: The Merseybeats

text: La banda firmó un contrato discográfico con Fontana Records y publicaron su primer sencillo en 1963 con el título de "It's Love That Really Counts", seguido en 1964 por "I Think of You", disco con el que lograron su primer disco de oro al superar el millón de copias vendidas. En febrero de 1964, Billy Kinsley dejó la formación para fundar su propia banda, the Kinsleys. Fue temporalmente reemplazado por Bob Garner (posteriormente miembro de the Creation) y más tarde por Johnny Gustafson.


title: The Merseybeats

text: Con Gustafson en la formación, la banda obtuvo dos nuevos éxitos, "Don't Turn Around" y "Wishin' and Hopin' ". Otros temas exitosos grabados por la banda fueron "Last Night", "Don't Let it Happen to Us", "I Love You, Yes I Do", "I Stand Accused", "Mr. Moonlight", "Really Mystified" o "The Fortune Teller". Kinsley regresó al grupo a finales de 1964.


title: The Merseybeats

text: The Merseybeats fueron artistas habituales del Cavern Club de Liverpool, presumiendo de haber sido la banda que más veces compartió escenario con The Beatles en aquella época. Tuvieron también éxito fuera del Reino Unido, realizando giras por Alemania, Estados Unidos o Australia. En Italia llegaron a tener su propio show televisivo.


title: The Merseybeats

text: Cuando el éxito inicial de la banda fue decayendo, la formación tomó un nuevo rumbo. En 1966, Crane y Kinsley formaron un dúo vocal llamado the Merseys. Tuvieron su mayor éxito con su primer sencillo, una versión del tema "Sorrow" de the McCoys con el que alcanzaron el número 4 de la lista UK Singles Chart.La introducción del tema fue interpretada por el bajista Jack Bruce. Una frase de la letra de la canción, "with your long blonde hair and eyes of blue," fue incluida en el tema "It's All Too Much" de The Beatles, publicado en 1969 como parte de la banda sonora de "Yellow Submarine". David Bowie grabó una versión del tema en 1973 con la que alcanzó el número 3 de las listas británicas de éxitos. El dúo se separó en 1968. Crane y Kinsley continuaron sus carreras liderando por separado sus propias bandas.


title: The Merseybeats

text: Durante los años 70, Crane actuó bajo el nombre de Tony Crane and the Merseybeats. Desde 1993 Kinsley y Crane actúan de nuevo como the Merseybeats en salas europeas en eventos "revival". En 2006 celebraron sus 45 años en la industria musical.


title: Campeonato de España de Atletismo 2017

text: El XCVII Campeonato de España de Atletismo se disputó los días 22 y 23 de julio de 2017 en el Estadio Joan Serrahima en Barcelona.


title: Campeonato de España de Atletismo 2017

text: Junto a las pruebas individuales, se celebró el campeonato de España de relevos 4×100 y 4×400 por clubes, además de los campeonatos de pruebas combinadas (Decathlon y Hepthalon).


title: Groenlandia (desambiguación)

text: Groenlandia puede referirse a:


title: Día del conocimiento

text: El Día del conocimiento (1 de septiembre) es un feriado estatal en la URSS desde 1984, introducido por el Decreto del Presidium del Sóviet Supremo de la URSS N.º 373-11 del 15 de junio de 1984 «al declarar el 1 de septiembre día festivo nacional - el Día del Conocimiento». También es una fiesta oficial en algunos otros estados postsoviéticos, en particular, en Rusia, Ucrania, y Bielorrusia. No es un día libre. En caso de que 1 de septiembre caiga un domingo, la celebración se lleva a cabo el 2 de septiembre.


title: Día del conocimiento

text: El 1 de septiembre, da comienzo a un nuevo año académico para la gran mayoría de escolares rusos, estudiantes, los maestros y profesores.


title: Día del conocimiento

text: Tradicionalmente, en este día en las escuelas hay celebraciones solemnes en horas de clase, lecciones de conocimiento, paz, seguridad, coraje, etc.


title: Día del conocimiento

text: Históricamente, no todas las instituciones educativas en Rusia comenzaban el año escolar el 1 de septiembre. Por ejemplo, durante los tiempos de Pedro el Grande, en algunas escuelas y gimnasios, la instrucción comenzaba a fines de agosto, mediados de septiembre u octubre, las escuelas rurales de alfabetización comenzaban a trabajar el 1 de diciembre.


title: Día del conocimiento

text: Incluso en la URSS hasta mediados de la década de 1930, no había una fecha exacta para el comienzo del año escolar. De acuerdo con la decisión del Consejo de Comisarios del Pueblo de la URSS del 14 de agosto de 1930, se concluyó que únicamente «todos los niños de 8 a 10 años iban a ser admitidos a la escuela en el otoño».


title: Día del conocimiento

text: Después del estallido de la Primera Guerra Mundial, los jóvenes socialistas iniciaron un Día Internacional de la Juventud anual para llevar a cabo acciones contra la guerra y lecciones de paz en las escuelas de todos los países. La fecha del MLJ, a propuesta de la Internacional Comunista de la Juventud, desde septiembre de 1932, es el 1 de septiembre. Y ya en 1935 el Consejo de Comisarios del Pueblo de la URSS y el Comité Central del PCUS definen el mismo día como una fecha única para el comienzo del año académico en todas las escuelas de la Unión Soviética. En 1939, el 1 de septiembre, la Alemania nazi desencadenó la Segunda Guerra Mundial, y el significado contra la guerra, de esta fecha siguió creciendo.


title: Día del conocimiento

text: El 3 de septiembre de 1935, mediante una resolución del Consejo de Comisarios del Pueblo y el Comité Central del Partido Comunista de la URSS, se inició un inicio unificado de estudios en todas las escuelas de la URSS el 1 de septiembre, y el final se diferencia: en laen los primeros tres grados - 1 de junio, en los grados 4-7 - 10 de junio y 8-10 de junio clases - 20 de junio. Ahora solo se regula la duración del año académico: en el 1er grado, 33 semanas, en el 9 ° y 11 ° - 34 (sin incluir el GIA y el USO), en el resto - de 34 a 37 (en la mayoría de las instituciones educativas - 35). La duración de las vacaciones también está regulada: al menos 30 días durante el año escolar y al menos 8 semanas en el verano.


title: Día del conocimiento

text: Uno de los fundadores de esta celebración es el maestro de la escuela "RSFSR Briujovetski", Fiodor Fiodórovich. Oficialmente, el «Día del Conocimiento» fue establecido por Decreto del Presidium del Soviet Supremo de la URSS N.º 373-11 del 15 de junio de 1984 «al declarar el 1 de septiembre día festivo nacional - Día del Conocimiento» complementado por el Decreto N.º 3018-X del Presidium del Consejo Supremo de la URSS «Días Festivos y Memorables». Desde el 1 de octubre de 1980, existe oficialmente esta celebración.


title: Día del conocimiento

text: El 1 de septiembre, los alumnos y sus padres regalan flores a los maestros, felicitándolos por el comienzo de un nuevo año escolar.


title: Día del conocimiento

text: Altos funcionarios de Estado tradicionalmente felicitan a maestros y alumnos en el Día del Conocimiento. Diversas instituciones educativas son visitadas por las alcaldes de los distritos, los líderes de las ciudades y los raiones.


title: Día del conocimiento

text: Hasta 1984, el 1 de septiembre, se realizaba una ceremonia solemne, seguida de la Lección de Paz, luego otras lecciones según lo programado, y este sería un día escolar completo (de 5 a 6 materias). Desde 1984, las clases no se imparten en las escuelas el 1 de septiembre, y se lleva a cabo, una única ceremonia (donde los estudiantes de la escuela secundaria se forman según su grado) y otros eventos festivos en los que se presta una atención especial a niños de primer grado de primaria. A partir del 1 de septiembre de 2017, las clases en todos los grados comienzan con una clase abierta, denominada «Rusia mirando al futuro».


title: Día del conocimiento

text: En las instituciones de educación secundaria especial y superior, generalmente, no realizan ceremonias (para los estudiantes de primer año se lleva a cabo una ceremonia solemne, pero los estudiantes de los cursos superiores estudian).


title: Día del conocimiento

text: Desde 2014, en una de las escuelas de Moscú se inventó la campaña «Niños en vez de flores», según la cual, en el Día del Conocimiento, los estudiantes y sus padres no compran ramos caros para los maestros, sino que donan una cantidad factible para ayudar a niños gravemente enfermos o huérfanos. Cada año, nuevas instituciones educativas de Rusia se unen a esta campaña.


title: Día del conocimiento

text: Aunque no se emitieron sellos postales para el Día del Conocimiento en la URSS, se emitieron en varias ocasiones sobres con sellos de arte dedicados a este feriado (KMK). El sello postal para el Día del Conocimiento fue emitido por Lituania en 2015, estrictamente hablando, se dedicó al Día de la Ciencia y el Conocimiento (en lituano: Mokslo ir žinių diena), que se celebra allí el 1 de septiembre.


title: Parque Fort Edmonton

text: Parque Fort Edmonton es una atracción en Edmonton, Alberta, Canadá, llamado así por ser el primer puesto europeo perdurable en el área de la actual Edmonton, el parque es el museo de historia viviente más grande de Canadá por área. Incluye tanto estructuras históricas originales como reconstruidas que representan la historia de Edmonton (incluida la de aborígenes posteriores a los caballos) y cuenta con personal durante el verano por recreaciones históricas.


title: Parque Fort Edmonton

text: La historia de la concepción de Parque Fort Edmonton se remonta a 1915, en ese año, los restos del antiguo fuerte junto al edificio de la Legislatura de Alberta fueron derribados, en medio de la oposición de los ciudadanos que deseaban reubicar las viejas estructuras para que pudieran ser apreciado por su valor patrimonial, un interés renovado después de la Segunda Guerra Mundial comenzó el impulso que vio el parque comenzar la construcción en 1969 bajo la dirección de la Fundación Fort Edmonton.


title: Parque Fort Edmonton

text: El Plan Maestro de la Fundación de 1968 visualizó un parque que presentaría una muestra representativa de la historia del área de Edmonton desde el lejano pasado geológico, las áreas que actualmente incorpora, e incluso un área que profetizaría el futuro de Edmonton. Este plan original especuló que el parque completo se extendería en diez fases, en 1987, sin embargo, quedó claro que el parque había evolucionado de manera incompatible con el ambicioso plan de 1968 y el Plan Maestro se modificó para centrarse en las cuatro secciones que se habían materializado hasta la fecha.


title: Parque Fort Edmonton

text: El fuerte fue la primera parte del parque que abrió en 1974, originalmente accesible directamente por carretera, la calle 1885 se abrió a finales de la década de 1970, seguida de la calle 1905 a principios de la década de 1980 y luego la calle 1920 a principios de la década de los noventa, un tren de vapor en funcionamiento ha transportado visitantes desde la entrada del parque al fuerte desde 1977, cada calle se abrió como un trabajo en progreso y la última versión del plan de desarrollo del parque requiere aún más adiciones, especialmente a 1920 Street.


title: Parque Fort Edmonton

text: A partir de 2008, Parque Fort Edmonton se compone de cuatro secciones, cada una representa una era, todas repartidas en 158 acres. El parque está ubicado a lo largo de la orilla sur del río North Saskatchewan en el suroeste de Edmonton, la primera era está representada por el fuerte de 1846, seguido de 1885 Street, 1905 Street y 1920 Street, los visitantes pueden abordar un tren de vapor completamente funcional en la entrada del parque que los transporta a lo largo del parque hasta el fuerte, desde el cual avanzan a través del tiempo y abstraen en el tiempo visitando las cuatro épocas.


title: Parque Fort Edmonton

text: Además del tren, los visitantes también pueden viajar en carruajes tirados por caballos, tranvías y automóviles en las eras apropiadas. Los paseos en el tren y los tranvías son gratuitos con la entrada; sin embargo, los paseos en vehículos tirados por caballos generalmente requieren una tarifa y los paseos en los automóviles son a discreción del personal del parque que los maneja.


title: Parque Fort Edmonton

text: Desde el fin de semana largo de mayo hasta el Día del Trabajo y los domingos de septiembre, los visitantes también pueden interactuar con intérpretes históricos disfrazados, este personal utiliza una variedad de técnicas para revelar los estilos de vida y las actitudes de la época que representan. Además, durante todo el año, las visitas públicas se pueden reservar con intérpretes sin disfraces.


title: Parque Fort Edmonton

text: Cronológicamente, la primera fase de Fuerte Edmonton Parque es la fortaleza homónima de la compañía de la Bahía de Hudson, que representa la era del comercio de pieles, el fuerte no es el original; ha sido reconstruido usando un diagrama de plan de escala dibujado por el teniente británico Mervin Vavasour, que visitó el Fuerte a mediados de la década de 1840. Otras cuentas, como las revistas de los habitantes del fuerte, o la obra de arte de Paul Kane, se utilizaron para dar cuerpo al Plan Vavasour, un campamento Cree se encuentra justo afuera de la empalizada del fuerte, una representación de las Naciones Originarias de Canadá, cuyo comercio de pieles y provisiones fue vital para la operación del fuerte histórico.


title: Parque Fort Edmonton

text: Características notables


title: Parque Fort Edmonton

text: York Boat


title: Parque Fort Edmonton

text: Una réplica de barco de York se muestra cerca del río y a veces se encuentra amarrado en el agua, se puede ver otro barco de York en construcción dentro de las murallas del fuerte.


title: Parque Fort Edmonton

text: La casa Rowand


title: Parque Fort Edmonton

text: La imponente residencia de John Rowand y su familia esta estructura masiva fue una de las casas más grandes en el oeste de Canadá actual en su propio tiempo. La casa tiene cuatro niveles y son (comenzando desde el fondo): uno para los empleados, uno para comer y negocios, uno para la familia y las habitaciones y una buhardilla para el almacenamiento.


title: Parque Fort Edmonton

text: Los cuartos de los hombres


title: Parque Fort Edmonton

text: Justo enfrente de Rowand House, en el patio del fuerte, varios apartamentos forman la residencia de los trabajadores de Hudson's Bay Company, algunos cuartos son también el espacio de trabajo de los hábiles comerciantes del fuerte. Muchas camas amueblan estos barrios, ya que cada apartamento pequeño debía albergar a varios hombres que trabajaban y si estaban casados a sus familias.


title: Parque Fort Edmonton

text: Los cuartos de los secretarios


title: Parque Fort Edmonton

text: Históricamente, este era un edificio para los empleados educados del fuerte para habitar, el segundo piso, que habría tenido los dormitorios de los empleados, no se construyó por error en esta reproducción, en cambio, este edificio es casi por completo un comedor, que habría sido una parte importante pero no abarcadora del original. Este edificio se encuentra entre varios en el parque que se alquilan para funciones privadas.


title: Parque Fort Edmonton

text: La casa india


title: Parque Fort Edmonton

text: Una vista común en los puestos de Hudson's Bay Company, este era el punto de intercambio de pieles traídas por los nativos que las intercambiaban por productos europeos, los trabajadores del fuerte trabajarían duro para contar, almacenar y eventualmente transportar las pieles a la Bahía de Hudson, donde podrían enviarse a Inglaterra y venderse.


title: Parque Fort Edmonton

text: Campamento aborigen


title: Parque Fort Edmonton

text: Hasta la fecha, la representación principal de aborígenes en el Parque Fort Edmonton ha sido a través de un pequeño campamento Cree, ubicado a las afueras del fuerte, una de las próximas expansiones potenciales para el parque es un pueblo aborigen más grande después del caballo.


title: Parque Fort Edmonton

text: Mientras que el fuerte pudo haber sido el primer establecimiento europeo en el área de Edmonton, no fue sino hasta la segunda mitad del siglo XIX que los colonos se mudaron del fuerte o vinieron desde cierta distancia para trabajar la tierra en granjas autosuficientes. 1885 Street representa el comienzo de una ciudad, muestra el establecimiento de medios de prensa de telégrafo e imprenta, y hace referencia a eventos políticos importantes como la Rebelión del Noroeste de 1885.


title: Parque Fort Edmonton

text: Este tipo de vehículo se utilizó para transportar colonos y sus pertenencias por tierra desde Winnipeg o Ontario. Los vagones se estrecharon para permitir el paso a lo largo de los senderos escasos.


title: Parque Fort Edmonton

text: Mientras que el hotel original todavía está en uso por un nombre diferente en su sitio original en el centro de Edmonton, la repetición de Fort Edmonton Park reproduce el primer edificio en la ciudad que está hecho completamente de ladrillo. Se alquila para funciones privadas.


title: Parque Fort Edmonton

text: Una estructura original que se trasladó a Fort Edmonton Park, esta iglesia, construida en 1873, fue una de las primeras estructuras construidas fuera de Fort Edmonton. Muestra la prominencia de los metodistas en la comunidad de Edmonton, una tradición llevada a cabo en esta época por el reverendo George McDougall del primer misionero protestante en la región, el reverendo Robert Rundle, que había vivido en Fort Edmonton durante sus años de comercio de pieles.


title: Parque Fort Edmonton

text: Una réplica de la oficina utilizada por los oficiales de la Policía Montada del Noroeste (precursores de la actual Policía Montada del Canadá Real).


title: Parque Fort Edmonton

text: Una reconstrucción de una casa original emparejada con un granero original de la misma época, esta casa es indicativa del estilo de vida de los colonos que poblaron la zona de Edmonton a fines del siglo XIX. Los animales vivos se mantienen en el sitio.


title: Parque Fort Edmonton

text: En este tiempo, Edmonton se estableció como ciudad, y en 1905 fue seleccionado como el sitio de la Legislatura Provincial de Alberta, esto coincidió con un auge económico que Edmonton disfrutó en ese momento, el lado más oscuro del auge fue que la falta de viviendas necesitaba una ciudad de tiendas de campaña, que se puede ver en la calle 1905. Otro evento importante en Edmonton, la apertura de la Universidad de Alberta en 1908, a menudo se hace referencia en esta calle.


title: Parque Fort Edmonton

text: Debido al auge económico de Edmonton en los primeros años del siglo XX, la gran afluencia de recién llegados a Edmonton llegó para encontrar ninguna vivienda disponible, la ciudad de carpas de Fort Edmonton Park refleja la solución temporal que las personas usaron hasta que las casas pudieran construirse. Esta reproducción histórica encontró un paralelismo contemporáneo en 2007, cuando la prosperidad económica en la provincia de Alberta significó que muchos de los pobres no podían pagar los crecientes costos de alquiler y se erigió una ciudad carpa en el centro de Edmonton poblada por unas doscientas personas sin hogar.


title: Parque Fort Edmonton

text: Esta fue la casa de Alexander Cameron Rutherford, el primer primer ministro de Alberta y una figura importante en la creación de la Universidad de Alberta, fue trasladado a Fort Edmonton Park desde su ubicación original en el sur de Edmonton, es distinto de la residencia posterior de Rutherford ubicada en el campus de la Universidad de Alberta.


title: Parque Fort Edmonton

text: La Edmonton Radial Railway Society opera un tranvía con servicio tanto en 1905 Street como en 1920 Street. Este servicio primero está disponible en el cruce de 1885 Street y 1905 Street, no se requiere tarifa para usar el tranvía, además, se pueden ver automóviles antiguos en esta calle y en 1920 Street.


title: Parque Fort Edmonton

text: Ubicado en 1905 Street, es una réplica de 1903 Masonic Hall, que originalmente se construyó en 100 Avenue y 102 Street, inaugurado en 1986, el Museo Masónico se encuentra en el segundo piso y cuenta con vestimenta masónica, mobiliario y artefactos históricos, los servicios de comida están ubicados en la planta baja.Los servicios de comida están ubicados en la planta baja.


title: Parque Fort Edmonton

text: Esta calle representa a Edmonton durante y después de la Primera Guerra Mundial, mientras que épocas anteriores mostraban que las pequeñas empresas representaban casi la totalidad del comercio de Edmonton, Metropolitan Edmonton depende de cadenas comerciales más grandes. Edmonton de esta era también tiene tecnología moderna como los aviones. Una réplica del hangar presente en el actual Aeropuerto Edmonton City Center, Blatchford Field fue el primer "Air Harbor" en Canadá. Esta encarnación del edificio funciona como un espacio de alquiler para funciones privadas. Una réplica de biplano como la que pilotó el aviador Wop May se mostrará en el sitio del hangar.


title: Parque Fort Edmonton

text: Una aproximación de un hotel que una vez estuvo en el corazón del centro actual de Edmonton, este edificio realmente funciona como un hotel real dentro del parque, lo que permite a los visitantes pasar la noche.


title: Parque Fort Edmonton

text: Este edificio es un original. Estaba ubicado cerca de su ubicación actual porque la tierra en la que se asienta Fort Edmonton Park fue propiedad de la familia Mellon.


title: Parque Fort Edmonton

text: La Mezquita Al-Rashid tiene la distinción de ser la primera mezquita especialmente diseñada en Canadá.Aunque fue construido en 1938, fuera del alcance aparente de 1920 Street, su traslado a Fort Edmonton Park lo salvó de la demolición. Históricamente, muchos inmigrantes musulmanes en Canadá decidieron vivir en Edmonton porque habían oído que había una mezquita allí.


title: Parque Fort Edmonton

text: Una recreación de una mitad de los años 20 abrió a finales de 1920 Street, cerca de la entrada del parque, en 2006 varios juegos de habilidad se pueden encontrar a mitad de camino y un carrusel con caballos tallados a mano se encuentra dentro de un pabellón permanente cerca. La Fundación Fort Edmonton ha ampliado recientemente la mitad de camino y exposición para incluir un edificio de exhibiciones y otras atracciones como una noria. El museo está afiliado a: CMA, CHIN y el Museo Virtual de Canadá.


title: David y Goliath (álbum)

text: David y Goliath es el cuarto álbum de estudio como solista del músico argentino Pedro Aznar, lanzado en 1995 por el sello BMG Argentina. Rompió un silencio discográfico de casi diez años desde la publicación de Fotos de Tokyo, de 1986.


title: David y Goliath (álbum)

text: En el ínterin, Aznar se dedicó a otros proyectos, como musicalizar películas, grabar con el Pat Metheny Group, colaborarle a artistas tales como Sergio Denis, Eddie Sierra, David Lebón, Leda Valladares, Suna Rocha, Fito Páez, Sandra Mihanovich, Celeste Carballo, la banda Soda Stereo en su exitoso álbum "Canción animal", dos discos con Charly García ("Radio Pinti" y "Tango 4") y el regreso de Seru Giran en 1992


title: David y Goliath (álbum)

text: La banda que acompaña a Pedro Aznar en este álbum se formó a través de un aviso clasificado en el diario. El músico recibió más de doscientos demos, realizó una veintena de audiciones personales y, finalmente, se decidió por Alejandro Devries (teclados), Gustavo Sadofschi (guitarra) y Cristian Judurcha (batería).


title: David y Goliath (álbum)

text: "David y Goliath" fue grabado entre 1991 y 1993 en el estudio El Cuarto Piso y en 1994 en Marina Sound, ambos de Buenos Aires, por Peter Baleani y Pedro Aznar. La excepción es "Ya no hay forma de pedir perdón", una versión en español de "Sorry Seems To Be The Hardest Word" de Elton John, que fue grabada en vivo el 8 de mayo de 1993 en el Auditorium Châtelet de París, con la asistencia técnica de Baleani.


title: David y Goliath (álbum)

text: El álbum incluye otros dos covers: "Isolation" de John Lennon y una versión en español de "You've Changed" de Sly & the Family Stone, rebautizada "Cambió". Algunas canciones cuentan con una orquesta de cuerdas grabada en los Abbey Road Studios de Londres.


title: David y Goliath (álbum)

text: El primer corte de difusión, "Ella se perdió", se convirtió en la canción más difundida en las radios en toda la carrera solista de Aznar.


title: David y Goliath (álbum)

text: En 1995, Pedro Aznar compuso la banda de sonido para la película de Eliseo Subiela "No te mueras sin decirme a dónde vas" y poco tiempo después presentó en vivo a su nueva banda.


title: David y Goliath (álbum)

text: Todas las canciones escritas y compuestas por Pedro Aznar, excepto donde se indica.


title: Slide on This

text: Slide on This es el quinto disco como solista del músico inglés Ronnie Wood, compositor, guitarrista, bajista, multi-instrumentista, artista plástico, miembro de The Jeff Beck Group, The Faces e integrante de The Rolling Stones. Fue publicado el 8 de septiembre de 1992.


title: Slide on This

text: Todas compuestas por Ronnie Wood y Bernard Fowler, excepto donde se indique.


title: París-Tours 1977

text: La París-Tours 1977 (también llamada "Gran premio de Otoño") fue la 71ª edición de la clásica París-Tours. Se disputó el 25 de septiembre de 1977 y el vencedor final fue el neerlandés Joop Zoetemelk del equipo Miko-Mercier.


title: Disfraces (canción)

text: "Disfraces" es una canción de Luis Miguel lanzada bajo la discográfica Warner Music en Hispanoamérica, durante el primer semestre del año 2009, como un sencillo promocional del noveno álbum de estudio del cantante, "Cómplices Edición Especial".


title: August Diehl

text: August Diehl (Berlín, 4 de enero de 1976) es un actor alemán, principalmente conocido por interpretar al agente de la SS Dieter Hellstrom en "Inglourious Basterds" y Michael "Mike" Krause, el marido de Evelyn Salt, en la película "Agente Salt", así como en su papel principal en la película austriaca ganadora del Premio Oscar "Los falsificadores" (2007). Interpreta el papel principal en la película "El joven Karl Marx" (2017), dirigida por Raoul Peck. Su último filme en 2018 fue "A Hidden Life", del director y guionista Terrence Malick.


title: August Diehl

text: Diehl nació en Berlín. Su padre es el actor Hans Diehl, su madre una diseñadora de traje y su hermano es compositor. Su familia se mudó frecuentemente mientras él crecía: los Diehls vivieron en Hamburgo, Viena, Düsseldorf, Baviera y Francia. Creciendo en una familia de artistas, a la edad de 18, interpretó a Franz Mohr en una producción de teatro escolar de Die Räuber por Friedrich Schiller. Después de pasar los exámenes "Abitur", Diehl estudió actuación en el renombrado Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch en Berlín.


title: August Diehl

text: En 2006, la revista "Gala" lo nombró "el actor alemán más importante de hoy."


title: August Diehl

text: Diehl estaba casado con la actriz Ellos tienen dos hijos. Diehl toca la guitarra y habla alemán, español, francés, e inglés.


title: Tipos de emisiones de radio

text: La Unión Internacional de Telecomunicaciones clasifica las emisiones de señales de radiofrecuencia según un esquema ya estandarizado, basado solamente en las características de las señales tales como su ancho de banda, método de modulación, tipo de señal moduladora e información transmitida en la señal portadora.


title: Tipos de emisiones de radio

text: Este sistema de denominación fue acordado en la Conferencia Mundial de Radiocomunicaciones de 1979 y reemplazó a un sistema de denominación anterior, hoy en desuso.


title: Tipos de emisiones de radio

text: La designación de emisión es de la forma BBBB 123 45, donde BBBB es el ancho de banda de la señal, 1 es una letra que indica el tipo de la modulación utilizada de la señal portadora principal (no incluyendo cualquier subportadora), 2 es un dígito que representa el tipo de señal de modulación de la portadora principal, 3 es una letra que corresponde al tipo de información transmitida, 4 es una letra que indica los detalles prácticos de la información transmitida, y 5 es una letra que representa el método de multiplexado. Los campos 4 y 5 son opcionales.


title: Tipos de emisiones de radio

text: El ancho de banda está expresado con cuatro caracteres: tres dígitos y una letra. La letra ocupa la posición normalmente utilizada para una coma decimal, e indica en qué unidad de frecuencia suele expresar el ancho de banda. La letra H indica Hertz, K indica kiloHertz (kHz), M indica megaHertz (MHz), y G indica gigaHertz (GHz). Por ejemplo, "500H" significa 500 Hz, y "2M50" significa 2.5 MHz. El primer carácter tiene que ser un dígito entre 1 y 9; no puede ser el dígito 0 o una letra.


title: Tipos de emisiones de radio

text: Los tipos 4 y 5 no figuran ya que dejaron de usarse con las regulaciones de radio en 1982. En ediciones anteriores, indicaban servicios de fax y vídeo, respectivamente.


title: Isla de la Anciana

text: La isla de la anciana, también conocida como The Old Woman's Island y también como Little Colaba es una de las siete islas que componen la ciudad de Bombay, India, y parte del histórico "Old Bombay".


title: Isla de la Anciana

text: El nombre Colaba proviene de "Kolabhat", una palabra en el idioma de "Kolis", los habitantes indígenas de las islas, antes de la llegada de los portugueses. [3] El área que ahora es Colaba fue originalmente una región que consta de dos islas: Colaba y la «Isla de la anciana» —Old Woman's Island — o "Little Colaba". La isla de Colaba fue una de las siete islas de Bombay gobernadas por los portugueses.


title: Isla de la Anciana

text: Portugal continuó manteniendo la isla "Little Colaba" durante varias décadas más antes de cederla a los ingleses hacia 1762, sujeto a la retención de la propiedad portuguesa de una casa en la isla, que ahora es la Capilla del Santísimo Sacramento en Middle Colaba. La Calzada de Colaba, construida en 1838, conectaba esta última isla con la parte continental de Bombay, junto con la isla de Colaba.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: La Iglesia del Calvario es un templo colombiano de culto católico, ubicado en el barrio Campo Valdés, en la comuna nororiental de Medellín. Pertenece a la jurisdicción eclesiástica de la Arquidiócesis de Medellín.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: De estilo neorrománico, evoca en sus proporciones y en su estructura a la Catedral Metropolitana de Medellín.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: En el año 1925 se empezaba a vislumbrar lo que es hoy el barrio , con calles amplias y bien trazadas.Doña Eliza Arango de Cook dono los terrenos para el templo ,casa cural y parque, ella para perpetuar su nombre lo llamo Campo Valdes en honor a Antonio Arango Valdes, fundador de ese apellido en Colombia, quien se estableció en 1660 y fue uno de los principales fundadores de la villa de la candelaria.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: Campo valdes en sus inicios recibió asistencia espiritual dominical con profesores del seminario, hacia el mes de febrero del año de 1934 Monseñor Manuel José Caicedo Martínez otorga la licencia para construir el templo de campo valdes en un lote de 40 varas por 80 de centro para brindar asistencia espiritual a 4464 personas residentes en 720 casas según el censo de 1928. Monseñor Caycedo nombra una junta preconstrucción del templo y nombra como director al padre Eduardo Diez Estrada.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: Para el mes de marzo del mismo año se convino hacer una capilla provisional en madera, techo de paja, la imagen del Santo Cristo donada por las madres carmelitas y un altar sencillo para algunos oficios religiosos en el lugar donde anteriormente funcionaba el Liceo Atanasio Girardot. En el mes de abril se abre el libro de caja del templo. La primera donación la otorgó Fabricato además se asientan dineros recolectados en rifas, talleres de costura, venta de bazares, entre otras actividades.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: En uno de dichos bazares fue donada la suma de 50 000 pesos por el señor Carlos Peláez en ofrenda a el "templo del señor crucificado", con ellos se iniciaron las obras de construcción.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: En el mes de noviembre del año 1936 el arzobispo Tiberio de Jesús Salazar y herrera coloca la primera piedra del templo, los planos los elabora el mismo donador, Doctor Juan de Dios Cook Arango junto con el maestro Sixto Ospina. Al principio se pensó en realizar el templo inspirado en la catedral basílica metropolitana, sin embargo al llegar a la construcción de las dos torres don sixto consideró que el terreno era muy húmedo e inestable para soportar el eso peso; así que convenció a el padre Eduardo Diez para que fuera construida una sola torre que hizo más liviana la estructura.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: Para época los vehículos de transporte solo llegaban hasta la calle 72 así que los vecinos se organizaron en convites, hombres, mujeres y niños para ir pasando de mano en mano los adobes hasta la calle 77 en donde se construía el templo.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: Hacia el mes de diciembre de 1941 por decreto 362 de la Arquidiócesis de Medellín, Monseñor Tiberio de Jesús Salazar y Herrera decreta la creación de la parroquia de el calvario, la cual se desmembró de las parroquias, La Veracruz, El Sufragio, Copacabana y bello. En el mes de enero de 1942 empieza a funcionar la parroquia con un campo de acción apostólico para una población de 23 mil habitantes.


title: Iglesia del Calvario (Campo Valdés)

text: La licencia de la construcción de la parroquia el Calvario de Campo Valdés redactada en latín, la cual fue expedida el 28 de febrero de 1934 fueron asignados como patronos:"D.N.J.C Cruxificaxum et S. Joannem Nepomucenum" (Nuestro Dios Jesucristo Crucificado y San Juan Nepomuceno), el santo Cristo se encuentra en la nave derecha del templo mientras que san Juan Nepomuceno se encuentra en la nave izquierda donde se encuentra el santísimo.


title: Nigel Walley

text: Nigel Walley (Liverpool, 30 de junio de 1942) es un exgolfista británico conocido por haber sido miembro fundador en 1956 y mánager de la banda The Quarry Men, fundada y liderada por John Lennon, que fue antecesora de Los Beatles. Dejó la banda a fines de 1958, luego de ser testigo presencial de la muerte de Julia, la madre de John Lennon, y caer enfermo.


title: Nigel Walley

text: Nigel Walley nació en Liverpool el 30 de junio de 1941. Durante su infancia vivió en Vale Road, suburbio de Woolton, en la casa llamada Leosdane, al lado de Vega, donde vivía Ivan Vaughn, frente a la casa de Pete Shotton, y a la vuelta de Mendips, donde vivía John Lennon. Desde niño fue íntimo amigo de Lennon y formó parte de su pandilla, llamada Los Fuera de la Ley ("The Outlaws"), que entre otros lugares se reunían para jugar en Strawberry Field, que era el jardín de un orfanato a tres cuadras de su casa.


title: Nigel Walley

text: Durante su niñez sufrió la Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Su padre era tipógrafo del Liverpool Daily Post. Cursó sus estudios primarios en la Escuela Primaria Mosspits Lane, donde fue compañero de clase de Pete Shotton y a la que también asistía Len Garry. En 1953 inició sus estudios secundarios en el Liverpool Blue Coat School. Adicionalmente Garry venía desde su niñez aprendiendo a jugar al golf, lo que lo llevaría en 1959 a convertirse en el golfista profesional más joven de Gran Bretaña en ese momento.


title: Nigel Walley

text: Nigel perteneció a la primera generación británica de adolescentes con características sociales y culturales propias, marcadas por el racionamiento de alimentos entre 1939 y 1954, la extensión de la educación obligatoria hasta los quince años y la eliminación del servicio militar. Los años 1954, 1955 y 1956 fueron de gran importancia social y musical para la generación de adolescentes británicos nacidos en la guerra. En 1954 terminó el racionamiento de alimentos que les permitió disfrutar por primera vez en su vida de placeres típicamente infantiles como los helados, las golosinas y las tortas, abriendo el camino hacia un gran cambio de costumbres caracterizadas por el placer y el consumo. En 1955 estalló mundialmente el rock and roll estadounidense, con las figuras de Bill Haley primero y Elvis Presley después. En 1956 estalló con Lonnie Donegan, exclusivamente en Gran Bretaña, lo que se llamó la "locura del "skiffle"" ("skiffle craze"), un intermedio entre el folk, el jazz y el rock, pero cantado por británicos con instrumentos baratos, como la guitarra -ajena hasta ese momento a la cultura británica-, o caseros, como la tabla de lavar y el bajo de cofre de té ("tea-chest bass"). El "skiffle" fue adoptado masivamente por los adolescentes británicos, no solo como música para bailar, sino sobre todo para tocar: decenas de miles de bandas de skiffle integradas por adolescentes se crearon ese año.


title: Nigel Walley

text: En 1956 John Lennon comenzó a formar con sus amigos más íntimos (Pete Shotton, Eric Griffiths, Len Garry, Ivan Vaughan y Nigel Walley) una banda escolar de "skiffle", llamada The Quarry Men. Griffiths a su vez convocó a Rod Davis (banjo), también compañero del Quarry Bank, y a su vecino Colin Hanton, que tenía una batería. Inicialmente Lennon encomendó a Bill Smith hacerse cargo del bajo de cofre de té ("tea-chest bass"), un instrumento casero característico del "skiffle". Pero Smith no volvió a aparecer y fue Len Garry quien tomó la responsabilidad del instrumento. Cuando Walley le preguntó a Lennon qué iba a hacer él en el grupo, Lennon le encomendó ser el mánager.


title: Nigel Walley

text: El repertorio inicial de The Quarry Men estaba integrado por covers de las canciones de moda. En primer lugar hits de Lonnie Donegan, empezando por «Rock Island Line», tema que inició la "locura del skiffle". Otros temas de Donegan en el repertorio inicial fueron «Lost John», «Railboard Bill», «Cumberland Gap», «Alabamy Bound» y «Jump Down Turn Around (Pick a Bale of Cotton)». Aquel primerísimo repertorio incluía también «Maggie Mae», una canción del folklore de Liverpool que la madre de John Lennon le enseñó a tocar, que Los Beatles incluyeron en el álbum "Let It Be", lanzado en 1970. Inmediatamente después, en ese primer semestre de existencia, incorporaron temas de rock, como «Be Bop A Lula» de Gene Vincent, «Ain't That a Shame» de Fats Domino, y «Blue Suede Shoes» de Elvis Presley.


title: Nigel Walley

text: Walley se estaba formando en ese momento como golfista profesional y recurrió a sus contactos en el deporte para obtener presentaciones para los Quarry Men, iniciándose en el Golf Club Lee Park, donde era socio, y luego el Cavern Club.


title: Nigel Walley

text: En esas actuaciones se puso en evidencia una de las primeras tensiones tanto al interior como al exterior de la banda, entre el "skiffle" y el rock and roll. Mientras que el "skiffle" resultaba relativamente aceptable para el gusto de los adultos de entonces, centrado en el jazz, el rock and roll era definitivamente inaceptable. Pero ya en ese momento John Lennon evidenciaba su preferencia por el rock and roll e impulsaba a los Quarry Man en ese sentido. Colin Hanton contó la anécdota de John recibiendo un papel del público, luego de tocar algunas canciones de Elvis Presley, para descubrir que en realidad era un mensaje del dueño del club que decía:


title: Nigel Walley

text: The Quarrymen también participó en competencias de bandas, en el Teatro Liverpool Pavillion.y otra en el principal teatro de la ciudad, el Empire, organizado por el conocido empresario musical británico y conductor televisivo Carroll Levis, para su programa de talentos "Búsqueda de Estrellas de TV" ("TV Star Search"), perdiendo el desempate final.


title: Nigel Walley

text: El 22 de junio The Quarry Man tocaron en la fiesta popular realizada en la calle Rosebery del barrio Toxteth, Liverpool 8, uno de los barrios más populares, en memoria del 750º aniversario de la primera Carta Real otorgada a la ciudad de Liverpool por el Rey Juan. En esa ocasión Los Quarry Men fueron fotografiados (tres fotos) por primera vez mientras tocan en la celebración. El 6 de julio de 1957, The Quarry Men tocó en la histórica presentación de la Iglesia de San Pedro de Woolton y Nigel estuvo presente en el momento en que se conocieron John Lennon y Paul McCartney.


title: Nigel Walley

text: El 13 de julio de 1957, durante el primer ensayo luego de la fiesta, la banda discutió y aceptó el ingreso de Paul. Probablemente el sábado 20 de julio Paul participó por primera vez de un ensayo de Los Quarry Men, en Mendips. McCartney hizo su primera presentación con la banda el 18 de octubre de 1957 en un club social de Liverpool.


title: Nigel Walley

text: En la segunda mitad de 1957 dejaron la banda Rod Davis (banjo), y Pete Shotton, luego de una serie de peleas con Hanton.


title: Nigel Walley

text: Para agosto de 1957 Los Quarry Men quedaron integrados del siguiente modo, siempre con Nigel Walley como representante:Según los recuerdos de Colin Hanton, las primeras presentaciones de Paul McCartney con los Quarry Men fueron algunas actuaciones en el club juvenil de Iglesia de San Pedro, donde ya comenzaban a establecer una base de fanes en Woolton, y un concurso de talentos en el Wilson Hall de Garston, organizada por un productor conocido como Charlie Mac, a raíz de las gestiones de Walley. Aunque no ganaron, a Charlie Mac le gustó la banda y los contrató para tocar en una sala nueva llamada New Clubmoor Hall, el 18 de octubre de 1957. Paul McCartney, por su parte, recuerda que esta última fue su primera presentación con Los Quarry Men y que la misma resultó un desastre.


title: Nigel Walley

text: El 23 de noviembre de 1957 Los Quarry Men volvieron a presentarse en el Clubmoor Hall, donde fueron fotografiados por Lesley Kearne. Colin Hanton sostiene que la foto debió tomarse el mes anterior, porque para noviembre Len Garry ya no estaba en la banda.


title: Nigel Walley

text: Con la ida de Garry Los Quarry Men quedaron reducidos a cuatro miembros, tres guitarras y la batería, siempre representados por Nigel Walley:Ya sin instrumentos caseros (tabla de lavar y bajo de cofre de té), el formato de la banda ya no respondía a la típica formación "skiffle".


title: Nigel Walley

text: George Harrison se fue vinculando con la banda de una manera progresiva, entre diciembre de 1957 y enero de 1958.


title: Nigel Walley

text: Antes de fin de año, la banda decidió excluir a Eric Griffiths y aceptar en su lugar a George Harrison Nigel Walley fue el encargado de la triste tarea de informarle que había sido excluido. Al comenzar 1958 Los Quarry Men quedaron integrados del siguiente modo, siempre representados por Nigel Walley:George Harrison introdujo un cambio importante para la banda al recurrir a un pequeño amplificador, para que se pudiera oír con claridad la guitarra solista. Poco después Paul compró un amplificador Elpico AC55 con dos entradas. Las guitarras seguían siendo acústicas, porque las guitarras eléctricas eran aún caras y de difícil acceso para los británicos, pero la banda iniciaba su camino hacia la electricidad recurriendo a los amplificadores.


title: Nigel Walley

text: Hacia marzo de 1958 Los Quarry Man incorporaron un pianista, John "Duff" Lowe, compañero de colegio de Paul y George. Simultáneamente los ensayos se trasladaron de sábados a domingos, casi siempre en la casa de Paul, donde podían contar con el piano de su padre. En ese momento la formación de Los Quarry Men, siempre con Nigel Walley como representante, fue la siguiente:Poco después Paul le presentó al grupo un tema propio, «In Spite of All the Danger» (A pesar del peligro), una canción de amor en la que el cantante le ofrece a su enamorada hacer cualquier cosa que ella quiera, si ella es auténtica con él. Tocar un tema propio significaba una enorme ruptura, no solo para la banda, sino para las bandas musicales que proliferaban en Liverpool.


title: Nigel Walley

text: Cuando se acercaba la mitad de 1958, George Harrison se enteró que el guitarrista Johnny Byrne, del grupo de Rory Storm, había grabado un disco en un pequeño sello de Liverpool llamado Kensington, que era propiedad de Percy Phillips. El costo era de 17 chelines y seis peniques, que significaba una suma de importancia, sobre todo para adolescentes de entonces. Luego de reunir el dinero (3 chelines y 6 peniques cada uno), la grabación fue agendada para el sábado 12 de julio de 1958 (más probablemente), o el lunes 14 de julio (la fecha exacta está discutida).


title: Nigel Walley

text: Cuando Lennon, McCartney, Harrison, Lowe y Hanton llegaron, se sorprendieron de cuán pequeño y técnicamente primario era el lugar, que poseía sólo un micrófono en el centro de la habitación. Al llegar Phillips les aclaró que para realizar la grabación en una cinta analógica, que pudiera ser editada y luego transferida a un único disco de acetato de 78 RPM, debían pagar una libra, que significaba un adicional de 2 chelines y 6 peniques respecto del dinero que habían juntado. Pero los jóvenes no tenían ese dinero y por ello la grabación se efectuó directamente sobre el disco.


title: Nigel Walley

text: Como lado A grabaron un éxito de su admirado Buddy Holly, «That'll Be the Day», y como lado B grabaron «In Spite of All the Danger», que en ese momento fue acreditado a Paul McCartney, compartiendo la autoría con George Harrison, debido al solo de guitarra que contiene, creado por este último. Una placa ubicada en la pared exterior del edificio, en la calle Kensington 38 de Liverpool, recuerda aquella histórica grabación.


title: Nigel Walley

text: Realizada la grabación, los jóvenes se llevaron el disco y pactaron tenerlo una semana cada uno, comenzando por John, luego Paul, George y finalmente Colin Hanton. Hanton a su vez se lo prestó a su amigo Charlie Roberts, quien lo mantuvo en su poder sin darse cuenta varios años, hasta que su esposa Sandra lo encontró en la década de 1960 entre varios discos viejos de los que pensaba deshacerse. Roberts se lo devolvió a Hanton, quien a su vez se lo dio a Duff Lowe, cuya esposa lo guardó en una cómoda. En 1981 McCartney descubrió que Lowe tenía ese disco en su posesión y se lo compró, para luego restaurarlo y hacer varias copias. En 1995 el disco fue difundido mundialmente al ser reeditado en el álbum "Anthology 1", pero recortando 30 segundos de los tres minutos y veinticinco segundos de la grabación original.


title: Nigel Walley

text: La preservación de un único disco grabado por Los Quarry Men, tocando una de las primeras canciones de Paul McCartney, con la participación de tres de los cuatro beatles, ha sido considerada milagrosa. Entre enero y mayo de 1960 John, Paul y George grabaron otro disco en el estudio de Percy Phillips, que incluía «One After 909», uno de los primeros temas compuestos por John Lennon. De este último disco no existen rastros.


title: Nigel Walley

text: Tres días después de grabar el disco, el 15 de julio de 1958, la madre de John Lennon, Julia, fue atropellada frente a la casa de su hijo, muriendo instantáneamente en el accidente. Nigel Walley fue testigo del accidente, luego de acompañar a Julia desde Mendips hasta la esquina de Menlove Avenue y Vale Road, donde se separaron. Segundos después, Nigel oyó el ruido del accidente que causó la muerte de Julia y corrió hasta el lugar. Cuando la vio supo que estaba muerta:


title: Nigel Walley

text: La tragedia impactó fuertemente sobre la continuidad de la banda, tal como estaba. John se acercó más que nunca a Paul, que también había perdido a su madre tres años atrás.


title: Nigel Walley

text: John "Duff" Lowe, eventualmente, dejó de tocar para el grupo porque vivía demasiado lejos y porque la mayoría de los lugares en que tocaban no tenían un piano. Nigel Walley, quién había sido testigo presencial de la muerte de Julia y obraba como un importante aglutinador, cayó seriamente enfermo en el segundo trimestre de 1958 y debió dejar la representación de la banda.


title: Nigel Walley

text: Luego de los Quarry Men Walley se convirtió en golfista profesional, siendo el más joven de su época en Gran Bretaña. Trabajó en el Golf Club de Wrotham Heath en Borough Green, Kent, y luego en Semmering, Austria, en 1961.


title: Charles Ingram

text: Charles William Ingram (Derbyshire; 6 de agosto de 1963) es un excomandante del Ejército Británico conocido por engañar en el concurso de televisión "Who Wants to Be a Millionaire?" en 2001. Fue condenado por el Tribunal de la Corona de Southwark  en un solo cargo de procurar la ejecución de una seguridad valiosa mediante el engaño. Fue condenado por fraude de seguro en 2003, y se le obligó a dimitir como Comandante por la Junta de la Armada.


title: Charles Ingram

text: Ingram está casado con Diana Ingram (nacida en 1965) y, desde entonces, ha participado en concursos de televisión, como "The Weakest Link", "Wife Swap", "Hell's Kitchen", y en "Big Brother's Big Mouth".


title: Charles Ingram

text: Nacido en Shardlow, Derbyshire, Ingram asistió a la Oswestry School y obtuvo su Grado en Ingeniería civil en la Kingston Polytechnic, un máster en Gestión empresarial en la Defence College of Management and Technology, parte de la Universidad de Cranfield, consiguió ser miembro en el Instituto de Personal y Desarrollo, miembro en el Instituto de Gestión Colegiada, y una membresía en la Asociación para la Gestión de Proyectos. Se unió a Mensa en enero de 2003, tres meses antes del caso judicial, y también se convirtió en miembro de la Sociedad de Autores.


title: Charles Ingram

text: En 1986, entrenó para la Armada en Sandhurst y fue encargado como Oficial en los Ingenieros Reales. y Comandante en 1995, y en 1999, sirvió en Bosnia durante seis meses para las misiones de paz de la OTAN. Fue obligado a dimitir del Ejército en agosto de 2003.


title: Charles Ingram

text: El 9 y 10 de septiembre de 2001, Ingram fue concursante en el concurso de televisión "Who Wants to Be a Millionaire?". Su esposa Diana Ingram y su hermano Adrian Pollock habían sido concursantes previamente en el programa, ganando ambos 32.000 libras. El show, presentado por Chris Tarrant, fue uno de los más vistos en el Reino Unido en 1999; una de las ediciones se vio por 19 millones de telespectadores, una tercera parte de la población británica.


title: Charles Ingram

text: Para cuando la grabación del primer día terminó, Ingram había conseguido 4.000 libras y usado dos de sus tres  "comodines". El equipo de producción dudaba de que él fuese a llegar más lejos cuando se retomó la grabación; sin embargo, él fue a por el premio del millón de libras. Ingram cambiaba de respuestas erráticamente, pareciendo elegir una respuesta pero de repente cambiándola por otra. Por ejemplo, se le preguntó quién grabó el álbum del año 2000 de Craig David "Born to Do It", Ingram dijo que "nunca había oído a" David, y parecía ir hacia una opción diferente antes de decantarse por la respuesta correcta.


title: Charles Ingram

text: La compañía productora del programa, Celador, suspendió el pago del millón de libras después de que sospechasen de que Ingram había hecho trampas. El personal de producción acusó a Ingram y a su esposa de defraudar el programa al tener un cómplice entre el público, el conferencista Tecwen Whittock, que tosía cuando Ingram leía en voz alta la respuesta correcta.


title: Charles Ingram

text: Tarrant, quien bebió champán con los Ingram en la sala de vestuario, dijo que estaba convencido de que Ingram era genuino cuando firmó el cheque por 1 millón de libras: "Si hubiese pensado que había algo mal, ciertamente no lo habría firmado." Cuando se le preguntó si la atmósfera en la sala de vestuario era tensa después del programa, Tarrant contestó: "No, para nada. Parecían tan normales como la gente que acaba de ganar un millón de libras estaría en esa situación." Sin embargo, dijo que cuando iba hacia la sala de vestuario, "me dijeron que había habido un intercambio desagradable." Un miembro del equipo, Eve Winstanley, testificó en juicio que Ingram parecía muy "infeliz" para ser alguien que había ganado un millón de libras.


title: Charles Ingram

text: Los empleados de Celador realizaron y examinaron varias cintas de compilación, antes y después de contactar con la policía. Celador y su compañía de edición, Editworks, conservó todas las cintas durante el caso y todas las cintas se reprodujeron en el Tribunal.


title: Charles Ingram

text: En el Tribunal, Paul Smith de Producciones Celador confirmó que su compañía había producido previamente un programa de televisión sobre testigos del caso, para emitirse en ITV después del juicio. Se emitió más tarde en ITV un mes después del juicio como "Tonight With Trevor McDonald – Major Fraud", el cual fue visto por más de 17 millones de telespectadores. Dos semanas después, el después de que "Major Fraud" se emitiese en EE. UU., el mismo canal emitió otro programa sobre el mismo tema titulado "The Final Answer", el cual fue visto por más de 5 millones de telespectadores.


title: Charles Ingram

text: Tras un juicio en el Tribunal de la Corte de Southwark que duró cuatro semanas (incluyendo la deliberación del jurado durante tres días y medio), que finalizó poco después de que se echase a un miembro del jurado por discutir el caso en público, Charles y Diana Ingram y Whittock fueron condenados por un veredicto mayoritario de "procurar la ejecución de una seguridad valiosa mediante el engaño" el 7 de abril de 2003. Tanto los Ingram como Whittock recibieron cada uno penas de prisión suspendidas por dos años (los Ingram fueron sentenciados a 18 meses y Whittock fue sentenciado a 12 meses), cada uno multado por 15.000 libras, y cada uno fue ordenado a pagar 10.000 libras por las costas judiciales. A los dos meses del veredicto y de la sentencia, el juez ordenó a los Ingram a pagar las costas adicionales de la defensaː Charles Ingram 40.000 libras y Diana Ingram 25.000 libras. Junto con los honorarios, los Ingram tuvieron que pagar 115.000 libras.


title: Charles Ingram

text: El 19 de agosto de 2003, la Junta de la Armada ordenó a Ingram que dimitiese a su puesto de Comandante, después de 17 años de servicio, pero declararon que esto no afectaría a sus derechos de pensión.


title: Charles Ingram

text: El 19 de mayo de 2004, el Tribunal de Apelación negó la autorización de Ingram para apelar contra su condena y mantuvo la sentencia, pero aceptó anular la multa de su esposa y las costas judiciales. El 5 de octubre de 2004, la Cámara de los Lores negó la autorización de Ingram para apelar contra su multa y costas judiciales, y él apeló al Tribunal Europeo de Derechos Humanos. El 20 de octubre de 2004, el Juez del juicio original redujo la orden de gastos de la defensa de Ingram a 25.000 libras y la orden de gastos de la defensa de Diana Ingram a 5.000 libras. El 21 de mayo de 2005, Ingram apeló su condena a la Comisión de Revisión de Casos Penales (CCRC). La CCRC completó su revisión en otoño de 2006, concluyendo que "no había perspectivas suficientes de anular la condena".


title: Charles Ingram

text: Bob Woffinden, que tenía interés desde hace mucho tiempo en errores judiciales, publicó un artículo de dos páginas en el "Daily Mail" en 2004, titulado "Is The Coughing Major Innocent?"


title: Charles Ingram

text: En 2006, el periodista Jon Ronson, quien cubrió el caso para el "Guardian" en aquel entonces, escribió que creía que los Ingram podían ser inocentes. Fue convencido por un argumento de James Plaskett, quien había ganado 250.000 libras en "Millionaire" y había estado entre el público tres veces. Ronson había observado que cuando la palabra "toser" se mencionaba durante el juicio, los jubilados en la galería del público habían tosido involuntariamente. Plaskett argumento que este era un ejemplo de toses causadas por desencadenantes inconscientes, y que Tecwen había tosido simplemente cuando él oía la respuesta correcta. Argumentó que Tecwen había dicho de modo audible "no" en respuesta a una respuesta incorrecta de la misma manera que los miembros del público se susurran "no" los unos a los otros.


title: Charles Ingram

text: Se publicó un libro sobre el caso, "Bad Show: The Quiz, The Cough, The Millionaire Major" por Bob Woffinden y James Plaskett en enero de 2015.


title: Charles Ingram

text: La multa y las costas judiciales de Charles Ingram por 25.000 libras se redujeron más tarde a 5.000 libras en apelación.


title: Charles Ingram

text: "Quiz", una obra escrita por James Graham que re-examina los sucesos y la siguiente condena a los Ingram y a Whittock, abrió el Minerva Theatre, Chichester, el 3 de noviembre de 2017, hasta el 9 de diciembre de 2017. La obra se transfirió al West End - representándose en el Noël Coward Theatre desde el 31 de marzo de 2018 al 16 de junio de 2018.


title: Charles Ingram

text: En el Tribunal, Ingram afirmó que la cinta de vídeo era "poco representativa de lo que escuché"; en efecto, él continúa afirmando que fue "injustamente manipulado". Que se había preparado una grabación de video con tos amplificada sobre otros sonidos, incluidas las voces de Ingram y Tarrant, por los editores de Celador (Editworks) para la fiscalía y "beneficio del jurado" durante el juicio (y más tarde para los telespectadores en las retransmisiones de televisión). Ingram declaró que ni "escuchó, ni incitó, ni se dio cuenta de ninguna tos". La fiscalía alegó que, de las 192 toses grabadas durante la segunda noche de su actuación, se grabaron 32 de los diez concursantes Fastest Finger First, y que 19 de las 32 toses escuchadas en el vídeo eran "significativas". La fiscalía afirmó que esas toses "significativas" eran de Whittock, cada una en el momento exacto en el que se decía la respuesta correcta. Chris Tarrant también negó escuchar ninguna tos en el Tribunal, declarando que estaba muy ocupado para darse cuenta.


title: Charles Ingram

text: Larry Whitehurst, otro concursante que apareció en el concurso como un concursante Fastest Finger First en cuatro ocasiones, insistía en que sabía las respuestas a las preguntas de Ingram. Le dijo al Tribunal que había detectado un patrón de toses, y que estaba totalmente convencido que las toses habían ayudado a Ingram. En la decimocuarta pregunta de la noche, Whitehurst Whitehurst se sintió atraído hacia Whittock después de que este había tosido y se había sonado la nariz demasiadas veces, debido al hecho de que Ingram estaba a punto de responder a la pregunta erróneamente. En la pregunta del millón de libras, sabía la respuesta a la pregunta, así que pudo estudiar el proceso entre los hombres, y tan pronto como Whittock tosió en la respuesta correcta, Whitehurst creyó que estaban haciendo trampas.


title: Charles Ingram

text: Whittock declara haber sufrido una persistente tos durante toda su vida e insistió en que tenía una tos genuina causada por una combinación de fiebre del heno y alergia al polvo, y que solo era una coincidencia que su problema de garganta coincidiese con la respuesta correcta. Durante el juicio, sin embargo, el jurado escuchó las pruebas una vez que Whittock se ganó el derecho a sentarse en el punto de mira, sus problemas de garganta desaparecieron. Whittock testificó más tarde que había bebido varios vasos de agua antes de enfrentarse a las cámaras. Whittock insistió también que no sabía las respuestas a las tres preguntas en las que supuestamente él había ayudado. Sin embargo, la policía encontró la respuesta a la pregunta número 12, respecto al artista que pintó "Los embajadores", en un libro escrito a mano de conocimiento general en su casa.


title: Charles Ingram

text: Davies, el jefe de piso, dijo que, tan pronto como se dio cuenta de las toses durante la grabación, decidió averiguar quien era el responsable. "La tos más fuerte provenía de Tecwen en el asiento número tres", dijo. "Él estaba hablando con la persona de su izquierda cuando yo le estaba observando, y entonces se giró luego hacia el set y al punto de mira para toser." Whittock remarcó durante el juicio que "no se tose en la cara de nadie".


title: Charles Ingram

text: Durante el juicio, Whittock se mostró a sí mismo como un "perdedor serio de programa de concursos" porque había sido eliminado en la ronda uno de "15 a 1" y que solo había ganado un atlas por su aparición en"Sale of the Century". Sin embargo, Whittock ganó dos veces en "Brain of Britain" (en BBC Radio 4) y en la semi-final de 1994 fue derrotado por poco por el semifinalista. En la semi-final de 1997, terminó en tercer lugar.


title: Charles Ingram

text: El Juez de primera instancia retomó el caso declarando al jurado que las cintas y Whitehurst eran dos piezas de "evidencia directa" ofrecidas por la fiscalía antes de añadir que, "las coincidencias suceden".


title: Charles Ingram

text: Después de tres días de deliberación y después de que un miembro del jurado fuese removido por el Juez, el presidente del jurado informó al Juez que, por mayoría, consideraron a Ingram y a Tecwen culpables, pero a Diana no. El Juez informó que al jurado que ya que era un caso único de la fiscalía que los tres co-acusados habían conspirado y que Diana era fundamental, este no era un resultado posible. El jurado se retiró de nuevo y emergieron veinte minutos más tarde diciendo que ahora consideraban culpable a ella también.


title: Charles Ingram

text: En el día del veredicto, el Juez sentenció a Ingram a una condena de 20 meses de prisión suspendida mientras que Whittock y Diana Ingram recibieron ambos unas condenas de 18 meses suspendidos.


title: Charles Ingram

text: En 2003, los Ingram fueron de nuevo a los Juzgados acusados de fraude. Charles Ingram fue sentenciado culpable por el Tribunal de la Corona de Bournemouth el 28 de octubre de obtener una ventaja pecuniaria por engaño, y de una segunda acusación de engaño al intentar reclamar una póliza de seguro después de un presunto robo en su casa. Ingram no le había dicho a la aseguradora Direct Line sobre las reclamaciones que había hecho tres años antes de contratar la policía en julio de 2001. El Tribunal dijo que Ingram había sido un "demandante habitual" con Norwich Union después de sufrir una "desafortunada" perdida de sus posesiones privadas. Hizo siete demandas sobre los contenidos asegurados de su casa entre 1991 y 1997, antes de su aparición en "Millionaire". Estos incluían 1,600 libras por un bolso robado, 430 libras por un anillo perdido y 42 por el ornamento roto de un pato.


title: Charles Ingram

text: Christopher Parker, fiscal, dijo que Ingram cambió de aseguradora a Zurich en 1997 cuando Norwich Union redujo una reclamación de robo de 19.000 libras a 9.000 libras, y en 2000 se cambió de nuevo a Direct Line. "Ha sido ineluctablemente deshonesto," dijo el Sr. Parker. "Fue a Direct Line y no dijo nada sobre su historial de reclamaciones porque sabía que no sería asegurado. Puede que no haya comenzado como la pieza de villanía más monstruosa, pero estas cosas tienden a convertirse en una bola de nieve y todo se detuvo cuando reclamó 30.000 libras" El personal de Direct Line ya tenía "sospechas" de la reclamación por robo de Ingram por 30.000 libras pero decidieron investigarlo solo después de leer en el periódico sobre su cuestionable forma de ganar en el concurso.


title: Charles Ingram

text: Ingram vive en Bradford, con su mujer, Diana, y sus tres hijas. Ingram y su mujer se declararon en bancarrota en noviembre de 2004 y en noviembre de 2005, respectivamente.


title: Charles Ingram

text: Desde que dejó el Ejército, Ingram ha escrito dos libros: "The Network", publicado el 27 de abril de 2006, y "Deep Siege", publicado el 8 de octubre de 2007. También repara ordenadores, y ayuda a su mujer con su negocio de venta de joyas artesanales.


title: Charles Ingram

text: En septiembre de 2010, mientras Ingram segaba el césped de su jardín, accidentalmente pisó cerca de un manzano una manzana podrida, resbalando sobre la máquina podadora a gasolina, perdiendo el dedo gordo y el segundo dedo del pie izquierdo.


title: Ron Frazier

text: Ron Frazier (Marceline, Missouri, 10 de diciembre de 1939 - Jefferson City, Missouri, 21 de diciembre del 2003) fue un actor estadounidense. Su nombre de nacimiento fue "Ronald Cordell Frazier".


title: Ron Frazier

text: Fue un veterano del ejército antes de coger la carrera como actor. Como actor él fue tanto actor teatral como de cine. De 1967 a 1970 él fue actor del "Trinity Repertory Company Theatre" en Providence, Rhode Island. También estuvo en el "Milwaukee Repertory Theatre" y el "Guthrie Theatre". Finalmente también estuvo en el Broadway. En el cine fue conocido por haber participado en "Brubaker" (1980) con Robert Redford como protagonista y "Creadores de sombras" (1989) con Paul Newman como protagonista y en "Presunto inocente" (1990) con Harrison Ford en el papel principal". "


title: Ron Frazier

text: Estuvo casado dos veces y tuvo un hijo. Además enseñó el ser actor en el "American Academy of Dramatic Arts" en Nueva York .


title: Involución agrícola: los procesos del cambio ecológico en Indonesia

text: Involución Agrícola: Los Procesos del Cambio Ecológico en Indonesia (en inglés: "Agricultural Involution: The Processes of Ecological Change in Indonesia") es una de las primeras obras más célebres del antropólogo estadounidense Clifford Geertz. Su principal tesis se basa en que tras muchos siglos de cultivo intenso de arroz húmedo, produjo una gran complejidad social sin cambios políticos o tecnológicos significantes, un proceso en el que Geertz denomina "involución".


text: Escrito para un proyecto particular financiado por los Estados Unidos, sobre el desarrollo local y tras la teoría de modernización del economista Walt Whitman Rostow, Geertz examina en este libro el sistema agrícola en Indonesia. Las dos formas dominantes de cultivo son el itinerante y el sawah. El cultivo itinerante también es conocido como tala y quema y el sawah corresponde al riego arrozales. La ubicación geográfica de estos diferentes tipos de cultivo es importante. La técnica del sawah es fundamental en las islas de Java y Bali, donde viven casi tres cuartas partes de la población de Indonesia, mientras que la técnica de tala y quema es aplicada en regiones más descentralizadas. Luego de examinar el sistema agrario del país, el libro se convierte en un examen de desarrollo histórico sobre estos sistemas. De particular interés es la discusión de Geertz sobre lo que el describe como el proceso de "involución agrícola". Este término describe el proceso en Java en donde tanto la demanda económica externa de la Colonia holandesa como las presiones internas al crecimiento poblacional, llevaron a la intensificación de este proceso a que hacer un cambio de este. Esto llevó al incremento de la intensidad laboral en los arrozales, aumentando la producción por área pero no aumentó la producción por cabeza.


text: Este fue políticamente el texto más controvertido de Geertz, ya que el proyecto Modjokuto era un proyecto financiado por la CIA para el Centro de Estudios Internacionales del MIT. Aun así, en una entrevista hacia David Price, afirma que no estuvo involucrado con el aspecto político del proyecto.


text: Posterior en su carrera, Geertz reflexionó que el libro se había convertido en un "huérfano", ampliamente leído y criticado sin referencia a su cuerpo de trabajo más amplio.


title: Écouché-les-Vallées

text: Écouché-les-Vallées es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Orne, de la región de Normandía.


title: Écouché-les-Vallées

text: Fue creada el 1 de enero de 2018, en aplicación de una resolución del prefecto de Orne de 15 de diciembre de 2017con la unión de las comunas de Batilly, Écouché, Fontenai-sur-Orne, La Courbe, Loucé, Saint-Ouen-sur-Maire y Serans, y pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Écouché Los datos entre 1800 y 2015 son el resultado de sumar los parciales de las siete comunas que forman la nueva comuna de Écouché-les-Vallées, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, de las comunas de Batilly,Écouché,Fontenai-sur-Orne,La Courbe,Loucé,Saint-Ouen-sur-Mairey Serans de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Ana de Arellano y Navarra, más conocida como Sor Ana de la Trinidad (Alcanadre, 1577-Calahorra, 2 de abril de 1613), fue una monja carmelita, mística y poeta española.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Hija de Juan de Arellano y de Juana de Ureta, señores de Alcanadre, Ausejo y Murillo de Río Leza, fue bautizada el día 29 de julio de 1577 habiendo nacido en el palacio señorial adosado a la iglesia de Alcanadre. Culminó como seglar su formación espiritual y humana en el Real Monasterio de Santa María de Herce, cisterciense de monjas bernardas, donde sintió la llamada al Carmelo. Sin embargo, sus padres se opusieron a su deseo de ingresar en la orden carmelitana y por ello, después de diversos enfrentamientos, decidió huir, en la noche del uno de agosto de 1601, al convento de Calahorra. Las monjas de Calahorra, estando avisadas, enviaron personal a Herce para que la acompañaran en el viaje. En dicha huida resultó interceptada por el conde de Aguilar, Ramírez de Arellano, familiar suyo, que la encarceló junto a varios de sus colaboradores en Santo Domingo de la Calzada, aunque también pudo llevarla a casa de su padre a Alcanadre. Ese mismo año, sus padres acabaron cediendo y pudo ingresar en el Carmelo de Calahorra a los 24 años.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: De delicada salud, Ana murió a los 36 años en su celda carmelita de Calahorra, habiendo encargado a una compañera suya que quemara todos sus escritos. Para entonces, afortunadamente, su antigua Superiora, Cecilia del Nacimiento, había llevado consigo a Valladolid, donde había sido trasladada en 1610, 18 sonetos que la propia Ana le había entregado al despedirse en un cuadernillo de bolsillo y uno más que había conservado entre sus papeles.  En su reducida obra destaca la influencia, evidentemente, de Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz, sobre todo respecto a este último, con su Cántico espiritual es clara la semejanza en cuanto temas, estilo y tono lírico, además de la Biblia, su experiencia propia y la cultura popular. El cuadernillo original de sor Ana pertenece hoy día a D. José María Cáraves en el pueblecito santanderino de Soto de la Marina.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Su empleo del soneto supone un hito en la literatura mística española pues ni Santa Teresa de Jesús ni San Juan de la Cruz recurrieron tanto a esta forma compositiva prefiriendo otras más fáciles de cantar, como la lira. Así, sor Ana parece retomar la tradición petrarquista. Pulcritud, expresividad, sensibilidad, sensualismo, dulzura caracterizan su poesía. Además, en ella destaca la presencia constante del yo poético (habitualmente recogido en el último terceto) que expresa tanto su éxtasis divino como el sufrimiento de su existencia, así como la búsqueda de la soledad (quietismo) y el desprecio de la vida mundana. Así, la de sor Ana de la Trinidad es una poesía puramente íntima (llega a incluir datos autobiograficos, algo extraordinario para la poesía mística de su tiempo) que refleja el vivir desviviéndose teresiano, el desasosiego existencial del ser humano que busca lo divino, el desgarro de la lucha entre lo divino (real, espiritual, amado; habitualmente recogido en el primer cuarteto) y lo humano (aparente, carnal, odiado; segundo cuarteto) mediante antítesis, oposiciones y paradojas. Por otra parte, sus sonetos, también son muestra del pensamiento teresiano que defiende la contemplación tranquila y el abrirse a Dios (cuyo encuentro se busca y ansía) en la oración callada propios de la vía iluminativa, igualmente son una oda a la humildad vencedora de la soberbia.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Es algo también original que la propia lengua sea un tema de sus sonetos (función metalingüística) para poder así meditar sobre lo inefable, lo misterioso, sobre la insuficiencia de la lengua humana para hablar de lo divino intentando descifrar lo desconocido. Asimismo es algo innusual que sor Ana nombre directamente al amado (Jesús) en repetidas ocasiones, mientras que los poetas místicos tendían a silenciarlo.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Sus multívocos poemas presentan un lenguaje veloz y enfático aunque condensado, enigmático, culterano, abstracto y conceptual. Recurre a la repetición, a la aliteración, al epíteto amplificador, a las exclamaciones e interrogaciones retóricas. Finalmente, en su poesía podemos encontrar todos los tópicos literarios de la mística, probablemente más que en Santa Teresa de Jesús. Con todo su poesía es tan lírica como ético-teológica y supone un hito en la síntesis de la literatura culta y la popular, de la originalidad y la tradición.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Soneto 2.  "más temiendo si me ama o aborrece crece el dolor creciendo la esperanza"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Soneto 3. Constituye la poetización de la experiencia mística (equiparada con un sueño y cuyo unto culminante es un punto de luz) y el transcendimiento. El poema es una enumeración de sensaciones y percepciones sensoriales humanas, de estados físicos y psíquicos culminada por una interrogación retórica.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "Piadosa fuerza, vencimiento blando," "embebimiento y música süave," "licor precioso, gusto que a Dios sabe," "gloria insufrible, favorable mando,"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "raíz que mi sustancia está animando," "peregrina infusión y silbo grave," "ciencia que de experiencia el alma sabe," "fuego que en el crisol me está apurando,"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "virtud, omnipotencia, embestimiento," "tiniebla, noche oscura, bien amable," "toque que vuelve loco al que es más cuerdo,"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "silencio y pausa, luz, transcendimiento:" "¿a quién iré que tus efectos hable," "oh, dulce sueño, donde me recuerdo?"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Soneto 4. Supone la confirmación de Dios como único deseo y supremo bien para el yo poético.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "En soledad, de todo enajenada" "desnuda de mi ser y de mi vida," "para ser como fénix renovada"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Soneto 11. Plantea, a través de una metáfora del diluvio que es la vida, la voluntad de una nueva vida espiritual, la trascendencia de lo terrenal a lo celeste cristiano.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "Lluevan tormentos, penas y temores," "y cúbrame el diluvio de esta vida," "que la llama que en mi alma está prendida" "no podran apagarla mis dolores." "que no me podré hallar en esta sierra" "siendo mi amada patria el alto cielo"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Soneto 12. Confirma la dificultad de alcanzar la unión mística, y todo él es un anhelo de llegar a Dios.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "¡Oh, breve tiempo de mi larga pena," "dulce devanear de pensamiento!" "¿Quién abrirá los ojos a la vida?"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Soneto 14. Confesión de un amor divino al que se quiere llegar pero que, por su condición de ser mortal y terrenal, le es imposible alcanzar. Lo inefable de la experiencia mística.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "¿Cómo mi lengua torpe, enmudecida," "metida en alto mar de amor profundo," "sin entender la causa en que me fundo" "hablará de su alteza desmedida?"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "Hallo mi navecilla sumergida," "y si la orilla busco, más me hundo," "que no hay lenguaje o nombres en el mundo" "a que compare cosa tan subida."


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "¿Quién dijera que un Niño de hoy nacido" "mi baja musa hace perder de vuelo?," "¿mas, qué mucho si en su ser infundido"


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "tiene el objeto de un amor sin suelo?." "Más queda inaccesible y escondido" "cuanto más le descubre el mortal velo."


title: Sor Ana de la Trinidad

text: Soneto 16.


title: Sor Ana de la Trinidad

text: "Todo lo que acontece en esta vida," "historia es con que el tiempo se ha pasado;" "pues tu vacío nada le ha llenado," "vuela vacío, el alma desasida."


title: Calamonastes stierlingi

text: La camaróptera de Stierling (Calamonastes stierlingi) es una especie de ave paseriforme de la familia Cisticolidae propia del sureste de África.


title: Big Butte Creek

text: Big Butte Creek (lit. 'Arroyo del Gran Montículo') es un afluente de 19 km del río Rogue en el estado de Oregón (EE.UU). Drena aproximadamente 635 km² del condado de Jackson. Sus dos fuentes, la Bifurcación del Norte y la Bifurcación del Sur empiezan a gran altura, en el monte McLoughlin, en la cordillera de las Cascadas. Fluyendo predominantemente hacia el oeste, uniéndose cerca de la ciudad de Butte Falls.


title: Big Butte Creek

text: Los Manantiales de Big Butte, localizados en sus dos cauces, proporcionan agua limpia a más de 115,000 residentes del Valle Rogue. Emiten 98,000,000 L de agua por día. El agua de Big Butte Creek es también desviada para el riego en otras zonas.


title: Genocidio de los Isaaq

text: El genocidio de los Isaaq o "Holocausto de Hargeisa" fue la masacre sistemática, patrocinada por el estado, contra los civiles de la tribu Isaaq entre 1987 y 1989 por la República Democrática de Somalia bajo la dictadura de Siad Barre. Se calcula que el número de muertes civiles en esta masacre está entre 50,000-100,000 de acuerdo con diversas fuentes, mientras que los informes locales estiman que el total de muertes civiles es de más de 200,000 civiles de los Isaaq. Este genocidio también incluyó la nivelación y la destrucción completa de la segunda y tercera ciudades más grandes de Somalia, Hargeisa (que fue destruida en un 90%) y Burao (destruida en un 70%), respectivamente, y causaron la huida de 500,000 somalíes (principalmente del clan Isaaq) de sus tierras y cruzaron la frontera con Hartasheikh en Etiopía como refugiados, en lo que se describió como "uno de los movimientos forzados más rápidos y grandes registrados en África ", y resultó en la creación del campo de refugiados más grande del mundo en ese entonces (1988), con otros 400,000 desplazados internos. La escala de destrucción llevó a Hargeisa a ser conocida como el "Dresden de África". Los asesinatos ocurrieron durante la Guerra civil somalí y han sido referidos como un "genocidio olvidado".


title: Genocidio de los Isaaq

text: En el campo, la persecución de los Isaaq incluyó la creación de una sección mecanizada de las Fuerzas Armadas Somalíes llamada Dabar Goynta Isaaka (Los Exterminadores de los Isaaq) que estaba conformada enteramente por no Isaaqs (principalmente Ogaden), esta unidad llevó a cabo un patrón sistemático de ataques contra aldeas civiles desarmadas, puntos de irrigación y áreas de pastoreo del norte de Somalia (actual Somalilandia), matando a muchos de sus residentes y obligando a los sobrevivientes a huir en busca de seguridad a áreas remotas, esto dio lugar a despoblamiento de pueblos enteros y saqueos de ciudades. La violación también se usó como arma contra los Isaaqs. Human Rights Watch afirma que esta unidad, junto con otras ramas del ejército, fueron responsables de aterrorizar a los nómadas isaaq en el campo. Dabar Goynta Isaaka se convertiría más tarde en un sistema de gobierno en el que los funcionarios locales pondrían en práctica las políticas más duras contra la población local de los Isaaq.


title: Genocidio de los Isaaq

text: El gobierno somalí también plantó un millón de minas terrestres dentro del territorio de Isaaq.


title: Genocidio de los Isaaq

text: En 2001, Naciones Unidas encargó una investigación sobre las violaciones de derechos humanos en Somalia, específicamente para averiguar si "crímenes de jurisdicción internacional (es decir, crímenes de guerra, crímenes de lesa humanidad o genocidio) habían sido perpetrados durante la guerra civil del país". La investigación fue encargada conjuntamente por la Dependencia de Coordinación de las Naciones Unidas y la Oficina del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Derechos Humanos. El primer estado somalí que obtuvo su independencia de las potencias coloniales fue Somalilandia, un antiguo protectorado británico que obtuvo la independencia el 26 de junio de 1960. El resto de lo que se conoció como República Somalí estaba bajo el dominio italiano bajo el título de Territorio en fideicomiso de Somalilandia (también conocido como Somalia Italiana). Poco después de que Somalilandia obtuviera su independencia, debía formar una unión apresurada con su vecino del sur para crear la República de Somalia. En adelante, a la Somalilandia británica se la denominó región del norte (o noroeste) de la República de Somalia, mientras que el antiguo estado colonial italiano se denominó el sur.


title: Genocidio de los Isaaq

text: Dentro de la Somalilandia británica, los Isaaq constituía el grupo mayoritario dentro del protectorado, y los grupos Dir y Harti también tenían poblaciones considerables al oeste y al este de los Isaaq, respectivamente.


title: Genocidio de los Isaaq

text: La unión de los dos estados resultó problemática desde el principio cuando en un referéndum celebrado el 20 de junio de 1961 para aprobar la constitución provisional que gobernaría los dos territorios ex coloniales fue rechazada por la mitad de la población en Somalilandia, esto se vio principalmente en las ciudades de: Hargeisa (72%), Berbera (69%), Burao (66%) y Erigavo (69%), donde se obtuvieron votos negativos. Esto contrastaba con el sur (ex colonia italiana) que mostró un fuerte apoyo a la constitución (y cuatro veces el número de votos previstos en el sur, lo que indicaba fraude electoral), esta fue una gran señal de descontento proveniente del norte solo un año después de formar la unión. Otro ejemplo del descontento hirviendo en el norte fue un intento de golpe por parte de oficiales del norte que fue frustrado en 1961. La insatisfacción norteña con la constitución y los términos de la unificación era un tema que los sucesivos gobiernos civiles continuaron ignorando. Los norteños, especialmente la mayoría Isaaq, creían que el estado unificado se dividiría a nivel federal (norte y sur) y que recibirían una parte justa de la representación después de la unificación. El sur procedió a dominar todos los puestos importantes del nuevo estado, esto incluyó al Presidente, el Primer Ministro, el Ministro de Defensa, el Ministro del Interior y el Ministro de Asuntos Exteriores, todos ellos puestos a disposición de los políticos provenientes del sur. La marginación política que la mayoría de los norteños sentía se agravaba aún más por la privación económica, el norte recibió poco menos del 7% que se desembolsó en asistencia para el desarrollo a fines de la década de 1970, ya que más del 95% de todos los proyectos de desarrollo y becas se distribuyeron en el al sur. Un ejemplo es citado por Hassan Megag Samater, el exdirector a cargo del Ministerio de Educación en Somalilandia, afirma que había entregado su puesto en 1966 con la región norte que tenía "varios cientos de escuelas en todos los niveles, desde escuelas primarias hasta universidades. En el último año del régimen de Barre, no había una sola escuela funcionando con toda su fuerza ". En octubre de 1969, los militares tomaron el poder en un golpe de Estado tras el asesinato del presidente Abdirashid Ali Shermarke y el consiguiente debate político parlamentario sobre la sucesión que terminó en un punto muerto. El ejército prohibió los partidos políticos, suspendió la constitución y cerró la Asamblea Nacional, el general Siad Barre fue elegido como jefe de estado y presidió el consejo supremo revolucionario. El nuevo régimen prohibió la disidencia política y empleó un enfoque de mano dura en la gestión del estado. El Programa de Desarrollo de las Naciones Unidas declaró que "el régimen de 21 años de Siyad Barre tenía uno de los peores registros de derechos humanos en África". El nuevo régimen se convirtió en un estado cliente de la Unión Soviética y en el primer aniversario del golpe adoptó oficialmente el "Socialismo Científico" como su ideología central.


title: Genocidio de los Isaaq

text: Los sucesivos gobiernos somalíes apoyaron continuamente la causa del irredentismo somalí y el concepto de "Gran Somalia", un poderoso sentimiento que muchos somalíes portaban, como un objetivo central del estado. Esto en particular contó con un fuerte apoyo del clan Isaaq, que en particular envió muchos voluntarios, especialmente en 1976 cuando se unieron a las insurgencias de la guerrilla del WSLF y enviaron muchos voluntarios un año antes de que la guerra tuviera lugar. Otro factor detrás del fuerte apoyo de los Isaaq fue el hecho de que la frontera que se trazó entre Etiopía y Somalia cortó importantes áreas de pastoreo para los miembros de las tribus Isaaq. Barre junto con el Consejo Supremo Revolucionario, para afianzar su gobierno y en un intento por recuperar la región somalí de Etiopía, lanzaron una guerra contra Etiopía en 1977, esta guerra fue mencionada en Somalia como "La Guerra de Somalia Occidental". La Unión Soviética, que en ese momento era aliada tanto de Somalia como de Etiopía, se volvió contra Barre, y (con sus aliados) proporcionó apoyo suficiente al ejército etíope para derrotar a las fuerzas somalíes y forzar su retirada de la región somalí de Etiopía.