title: Economía de la cultura

text: La segunda rama, que es más una cuestión de elección pública y organización industrial, está más interesada en la forma en que se usan o deberían usarse los subsidios a la cultura. Estas subvenciones son, de hecho, objeto de críticas por su carácter regresivo (los espectadores de los teatros o la ópera son bastante ricos, por lo que los subsidios culturales favorecen a las poblaciones ya favorecidas) o la posibilidad de su confiscación para ciertos actores. (Por ejemplo, un director de teatro que monta solo obras abstractas, con una audiencia muy pequeña, pero que le proporciona una imagen de promotor de la alta cultura). Por lo tanto, esta literatura busca justificar la existencia de subsidios demostrando que permiten el acceso a la cultura a un público más amplio y proponiendo métodos de control que aseguren que los subsidios se usen de acuerdo con el interés público. .


title: Economía de la cultura

text: Artículo principal: Mercado del arte.


title: Economía de la cultura

text: Las obras de arte se comercializan en mercados con estructuras muy diferentes. En los casos más simples, el artista vende directamente a sus clientes, pero la mayoría de las veces el trabajo pasa por las manos de múltiples intermediarios. Estos niveles de intermediación definen otros tantos mercados, explícitos, como en el caso de la librería, o implícitos, como en el caso de la línea de producción de una película. De la misma manera, algunos mercados son muy estrechos, con pocos bienes y transacciones, por ejemplo, pinturas maestras antiguas, mientras que otros son mercados masivos (libros, música grabada).


title: Economía de la cultura

text: Bruno Frey subraya la creencia común entre los intelectuales de que la calidad del arte solo puede existir a través del apoyo público a la producción artística, ya que se sabe que el mercado conduce a la producción en masa y la baja calidad. Frey señala que la estructura del mercado solo proporciona el tipo de bienes que satisfacen una demanda solvente. En el caso de los bienes culturales, proporciona bienes de muy alta calidad a precios muy altos, así como una variedad de bienes en una variedad de cantidades y calidades. En ausencia de un estándar de consenso sobre lo que es bueno o malo, argumenta, el mercado es una forma interesante de organizar relaciones en la medida en que permite que una amplia variedad de productos estén disponibles. El mercado de la pintura se divide en dos partes: el de las obras conocidas, clasificadas, ya juzgadas por la historia y cuyo valor es bien conocido, y el de las obras contemporáneas, más sujetas a los repentinos descubrimientos y efectos de la moda. Si el primero ha atraído mucha atención por las transacciones colosales, los dos mercados comparten la misma estructura de oligopolio, con un número limitado de compradores y grandes galerías.


title: Economía de la cultura

text: Dos preguntas animan el debate económico en torno a este sector: ¿cual es el valor, a veces muy importante, de un trabajo formado, y cuál es la rentabilidad de un trabajo de arte en comparación con los activos financieros?


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text: Las materias primas de una obra, lienzo y pintura o bloque de piedra, generalmente tienen un valor de mercado muy inferior al del producto terminado. De la misma manera, el tiempo del artista en su trabajo no parece explicar las grandes diferencias de precio entre las obras. Por lo tanto, su valor depende en gran medida de la percepción de la audiencia potencial, así como de los expertos responsables de establecer ese valor.


title: Economía de la cultura

text: Se puede descomponer en tres elementos. El primero es un valor social, correspondiente a un "capital artístico" del artista, que refleja la consideración que el comprador recibe debido a la posesión de la obra. El segundo representa el mérito artístico de la obra dentro de toda la producción del artista y el período considerado, su importancia para artistas posteriores, etc. El tercero se basa en el precio previamente intercambiado por el trabajo, lo que refleja un valor especulativo en el que el comprador puede confiar en el momento de una posible reventa.


title: Economía de la cultura

text: Cada uno de estos valores está determinado por los propios actores. El primero es el comportamiento de una serie de expertos, como los propietarios de galerías, directores de los principales museos o subastadores, cuyos comportamientos sirven como guías para determinar el interés y la notoriedad de un artista determinado. El segundo valor es más el juicio de los historiadores del arte. En cuanto a esto último, depende esencialmente de la presencia en el mercado de actores interesados en que el trabajo solo sea una posible inversión financiera.


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text: Este aspecto del mercado del arte ha recibido especial atención por dos razones. Por un lado, algunos actores financieros (bancos, compañías de seguros) vieron en la década de 1990 en el mercado del arte la oportunidad de obtener ganancias desproporcionadas a las que se pueden lograr en un mercado de valores deprimido. Por otro lado, estas transacciones a menudo tienen lugar en el contexto de las subastas. De este modo, se realizan de manera muy transparente, lo que permite establecer bases de datos que informan los precios con los que se ha vendido el mismo producto (la misma obra) en diferentes momentos, a veces desde 1652.


title: Economía de la cultura

text: Los estudios empíricos sobre el tema muestran que si bien algunos coleccionistas de olfato han podido multiplicar por diez sus adquisiciones en unos pocos años, el rendimiento promedio de las obras de arte es mucho menor que el de las acciones, para una volatilidad que es al menos tan grande. Antes de interpretar esta diferencia como el placer artístico de poseer una obra, estos estudios no tienen en cuenta la ventaja fiscal de la que gozan las obras de arte, exentas del impuesto a la riqueza y el impuesto a la herencia en muchos países.


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text: En 1986, Baumol estimó que la tasa de rendimiento promedio durante 20 años de inversiones en arte en un 0,55% anual, en comparación, las de los valores financieros fueron del 2,5%.


title: Economía de la cultura

text: El patrimonio cultural se divide en dos partes: la que puede exhibirse en un museo (pinturas, esculturas, instalaciones) y el patrimonio inmobiliario.


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text: Los museos tienen una doble función: preservar las obras que se les confían y exponerlas al público. Aunque los estatutos son muy diversos (desde el museo nacional hasta la institución privada), casi todos los museos son explícitamente sin fines de lucro. Por lo tanto, son de naturaleza pública y plantean los problemas de financiamiento asociados: ¿el museo tiene que ser autosuficiente o recibir subsidios correspondientes a otros tantos impuestos? Este problema se ve agravado por el hecho de que, si bien el valor de las colecciones de museos es colosal, sus presupuestos son muy limitados. Además, a menudo ubicados en el centro de la ciudad, es muy costoso para ellos ampliar su espacio de exhibición al ritmo de sus adquisiciones. Por lo tanto, los museos estadounidenses exhiben solo la mitad de sus reservas, que siguen siendo muy importantes en comparación con los museos europeos (menos del 5% de las colecciones se exhiben en el Centro Georges-Pompidou).


title: Economía de la cultura

text: Al mismo tiempo, existe un conflicto entre las dos funciones de los museos. De hecho, el imperativo de la conservación conduce a una exposición limitada (la exposición daña las obras), preferiblemente obras poco conocidas y dirigidas a un público especializado, para dar a conocer a los artistas poco conocidos y para promover la investigación. A la inversa, el imperativo de la exposición proviene del deseo de permitir a todo el público las obras esenciales de diferentes culturas y, por lo tanto, exige exposiciones amplias de artistas conocidos, capaces de atraer al museo gran número de visitantes. Por lo tanto, es esencial comprender el papel que desempeñan los diversos actores (directores de museos, curadores, curadores) y proporcionarles incentivos para encontrar el equilibrio adecuado entre sus dos roles. Esta parte del análisis económico de los museos constituye así una gran parte de las herramientas de la organización, en particular la teoría de los contratos.


title: Economía de la cultura

text: Recientemente se ha agregado un último elemento a los anteriores, que es el de la gestión de la propiedad intelectual. La mayoría de las colecciones del museo son de dominio público. Sin embargo, una parte cada vez mayor de los ingresos del museo proviene de productos derivados (tarjetas postales, catálogos, etc.), lo que los alienta a limitar o incluso prohibir la reproducción de estas obras por razones de conservación (daños por destellos) y preservación de esta fuente de financiación. El Patrimonio Cultural Inmobiliario es un conjunto de edificios y estructuras fijas en constante crecimiento al que se le atribuye un significado cultural particular. En muchos países, similar a lo que se hace en Francia, existe un sistema de clasificación (el Inventario de Monumentos Históricos) que da derecho a los propietarios de estas propiedades a la reducción de impuestos y a ayudas a la restauración a cambio de las limitaciones de las posibilidades de modificación de los edificios y la obligación de apertura parcial al público.


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text: El estudio de los efectos de estas medidas se encuentra aún en su infancia. Si para los sitios grandes (el castillo de Chambord, la Capilla Sixtina), existe el mismo arbitraje que para los museos entre la conservación y la exhibición, uno puede preguntarse si es realmente necesario restaurar todos los castillos europeos. Del mismo modo, la evaluación de las ineficiencias en la asignación de capital impulsada por estos nichos de impuestos sigue siendo prácticamente inexistente. Artículo relacionado: Industria cultural.


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text: El artículo 1 de la "Convención para la protección de los bienes culturales en caso de conflicto armado", firmado en 1954 en La Haya, contiene la definición de propiedad cultural siguiente:


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text: "Se considera que los bienes culturales son bienes que, en términos religiosos o seculares, cada Estado designa como importantes para la arqueología, la prehistoria, la historia, la literatura, el arte o la ciencia, y que pertenecen a a las siguientes categorías: Colecciones y especímenes raros de zoología, botánica, mineralogía y anatomía; objetos de interés paleontológico; propiedad relacionada con la historia, incluida la historia de la ciencia y la tecnología, la historia militar y social, así como las vidas de los líderes nacionales, pensadores, académicos y artistas, y los eventos de importancia nacional; productos de excavaciones arqueológicas (regulares y clandestinas) y descubrimientos arqueológicos; elementos del desmembramiento de monumentos artísticos o históricos y de sitios arqueológicos; antigüedades de más de cien años, como inscripciones, monedas y sellos grabados; material etnológico. Bienes de interés artístico tales como pinturas, pinturas y dibujos hechos totalmente a mano en cualquier medio y en cualquier material (excepto diseños industriales y artículos hechos a mano). Producciones originales de arte y escultura estatuaria, en todos los temas. Grabados, estampas y litografías originales. Conjuntos y montajes artísticos originales, de todos los materiales. Manuscritos raros e incunables, libros, documentos y publicaciones antiguas de especial interés (histórico, artístico, científico, literario, etc.) aislados o en colecciones. Sellos postales, sellos fiscales y similares, aislados o en colecciones. Archivos, incluidos los archivos fonográficos y cinematográficos. Objetos de decoración de más de cien años e instrumentos musicales antiguos."


title: Economía de la cultura

text: Cada estado elabora una lista de bienes muebles o inmuebles que considera importantes para su patrimonio (productos de excavaciones arqueológicas, colecciones científicas, manuscritos raros, obras de arte, antigüedades, interés artístico o histórico, etc.)


title: Economía de la cultura

text: Si bien una obra original, una pintura o una escultura no son muy reproducibles (la copia carece de algo que le da un valor completo a la original), existe una amplia gama de bienes culturales donde el soporte no tiene importancia, y donde el parámetro importante es el valor de las muchas copias de un original: libros, discos, cine, etc. Estos bienes son el corazón de las industrias culturales. Su delimitación precisa plantea muchos problemas de definición. Se considerará aquí que se trata esencialmente de la publicación de libros, discos, películas, así como de la televisión y la radio.


title: Economía de la cultura

text: Las industrias culturales se caracterizan por varios principios que distinguen los bienes culturales:El análisis económico de las industrias culturales se centra en los fundamentos de estas características (estudio de la demanda de bienes culturales), los mecanismos establecidos por la oferta para tener en cuenta estas limitaciones (con las herramientas de la organización industrial) y sus consecuencias para la calidad y variedad de los bienes producidos.


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text: François Rouet señala que en el caso del libro, la elección editorial se basa menos en una elección dentro de la oferta de lo que parece responder a una solicitud que en la posibilidad de crear una demanda correspondiente a las obras seleccionadas lo que Ilustra la oscuridad de la relación entre la oferta y la demanda de bienes culturales. Por un lado, se observa que el gasto en publicidad no solo sirve como una señal sobre la calidad del bien, sino que tiene un papel en la formación de las preferencias del consumidor, al mostrar que tal o cual sujeto o género pertenece a un nivel cultural o un estilo de vida dado. Sin embargo, Caves demuestra en el mismo capítulo que la correlación está lejos de ser sólida y que las películas han incurrido en gastos considerables (como "La hoguera de las vanidades", de Brian De Palma), sin poder aumentar significativamente la demanda.


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text: La característica de "variedad infinita" combinada con la incertidumbre implica, por lo tanto, que para los bienes culturales existen fenómenos de sector inverso (término de John Kenneth Galbraith) en el sentido de que la oferta, en este caso la producción, hace siempre una elección nítida en el espacio de dimensión infinita de los bienes disponibles. Sin embargo la clasificación final entre los productos que cumplen con un éxito comercial o crítico depende esencialmente de las preferencias desconocidas de la demanda, difíciles de manejar por la oferta. Como señaló R. McCain, el consumo de bienes culturales se basa en la existencia de un activo económico específico que él llama gusto. Este gusto por una clase de bienes está directamente relacionado con la capacitación recibida para apreciar estos bienes, como un curso en la historia del arte del Renacimiento para una pintura de Tiziano y el número de bienes del mismo tipo consumidos anteriormente. Por lo tanto, podemos argumentar que la lectura de "Harry Potter y la Orden del Fénix" es mucho más agradable ya que ya hemos leído los volúmenes anteriores.


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text: Por lo tanto, el gusto se analiza como una forma de capital que se acumula simplemente por el consumo de bienes culturales. El consumo de bienes culturales es, en parte, el resultado de fenómenos de adicción racional, que permiten analizar dinámicamente la respuesta del consumo de bienes culturales a las variaciones de precio y oferta. En particular, debido a la complementariedad entre el valor del capital social y la utilidad derivada de un consumo presente, la demanda de bienes culturales solo responde con retraso a un aumento en los ingresos o precios, el primer efecto amplificador del "Efecto de Baumol".


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text: Las principales industrias culturales, la publicación de libros, la música y el cine, están cada una dominada por un oligopolio marginal formado por un pequeño número de empresas que operan con mayor frecuencia en todos los mercados a la vez, y se denominan ""majors"". Sin embargo, cada uno de estos sectores tiene un gran número de empresas, con una gran cantidad de empresas muy pequeñas (editores o productores independientes, por ejemplo). Cada uno de estos sectores, por lo tanto, tiene una estructura de oligopolio marginal. Alrededor de empresas muy grandes, con medios de producción, distribución y promoción muy grandes, gravitan pequeñas empresas, que desempeñan el papel de primer filtro dentro de la oferta artística. Por lo tanto, es común que el éxito de un artista producido por una casa pequeña resulte en la compra de la casa por parte de un grupo grande.


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text: En el campo de la música grabada, Mario d'Angelo ha estudiado el fenómeno aplicando el enfoque de sistemas (el sector se considera como un sistema basado en la interdependencia entre sus miembros, aquellos que son titulados mayores y aquellos que son calificados como independientes). Las estrategias se pueden analizar de acuerdo con las posiciones centrales o periféricas en el sistema caracterizadas por un oligopolio inestable que se alimenta constantemente de su periferia:


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text: En el análisis de D'Angelo, las estrategias de concentración reflejan la historia de la constitución de los majors en la industria discográfica: el centro no es monolítico ni fijo, sino que, por el contrario, se renueva constantemente por la periferia. Paradójicamente, los conflictos ideológicos entre grandes (centro del oligopolio) y pequeños (periferia o franja del oligopolio) son fuertes, mientras que sobre el terreno, la complementariedad ha prevalecido durante mucho tiempo en estrategias ajustadas que permiten redenciones, fusiones e inversiones de capital.


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text: Esta teoría del centro y la periferia también encuentra su aplicación en todas las industrias culturales donde la acción de los grupos mundiales fue determinante hasta principios de la década de 2000. Sin embargo, no se puede hablar de un oligopolio para todo este conjunto. de ramas. El término "major" debe estar estrictamente limitado a una rama. Así, en 2002, el grupo Sony, estudiado por Mario d'Angelo, ocupa una posición importante en el sector del cine (a través de su filial Columbia Tristar), la música (a través de su filial Sony Music), los videojuegos. Por otro lado, este grupo está casi ausente de la escena mundial en el libro y la prensa, la radio y la televisión. En la constitución de los veinte gigantes que dan forma a las industrias culturales y de los medios de comunicación, las estrategias financieras y el acceso a la tecnología han sido más importantes que las estrategias de producto / mercado (o contenido). En las industrias de la escritura, Mario d'Angelo analiza que las áreas lingüísticas han sido (y siguen siendo) obstáculos naturales considerables para la expansión de las empresas ubicadas en el centro. Por lo tanto, es la capacidad financiera utilizada en las estrategias de oportunidad (especialmente cuando existe la posibilidad de comprar una persona que trabaja por cuenta propia en un mercado en otra área de idioma) lo que es más rentable (por ejemplo, el colapso de Vivendi Universal y las restricciones impuestas por las autoridades reguladoras del mercado de la Unión Europea a la compra de sus actividades de publicación por parte de Lagardère (a través de su subsidiaria Hachette) finalmente resultaron en la venta de ciertas subsidiarias que operan en el libro y la prensa a grupos no franceses, como Bertelsmann. Sin embargo, el futuro de este modelo de concentración y crecimiento en las industrias culturales y de medios de comunicación debe ser cuestionado, ya que Internet no solo alienta a los nuevos participantes sin experiencia en las industrias de contenido, sino que también modifica las reglas del juego que prevalecieron durante mucho tiempo. La fisonomía y los componentes del oligopolio marginal han comenzado a cambiar. Por "major", nos referimos a las compañías internacionales que operan principalmente en los mercados de los países ricos, y cuya producción y publicación de bienes culturales constituye el grueso de la actividad. El fenómeno de las "majors" es antiguo, ya que ya existía en los grandes conglomerados de la década de 1920 (RKO Pictures, por ejemplo) que reunía actividades de cine y televisión. Sin embargo, las majors establecidas en la década de 1990 pertenecen a otra lógica. Se han creado mediante la extensión de grupos de contenido a mercados vecinos (News Corporation, Pearson (edición)) o mediante la compra de proveedores de contenido antiguos (Time Warner, Universal) a través de grupos de contenedores o redes. (Vivendi, Sony, AOL). Los actores esperaban de esta unión en el mismo grupo de contenedores y contenidos de sinergias en términos de eficiencia de producción (economías de escala) y poder de mercado. Ambos no han llegado a buen término debido a la incertidumbre inherente a los bienes culturales, y especialmente porque cada grupo ha experimentado la pérdida de excluir el contenido de los competidores de su propia red de distribución, y viceversa a partir de que no se distribuirá por las redes competidoras. Como resultado, a principios de la década de 2000, hubo una ola de reorganización de estos grupos en la dirección de reorientación en una serie de actividades complementarias (prensa y publicaciones, cine, televisión y música), lo que resultó en la creación de Grupos sectoriales. En contraste con la visión del artista como enteramente dedicado a la causa artística, el análisis económico de la oferta de trabajo de los artistas comienza desde la perspectiva de la racionalidad de los agentes para comprender las especificidades de la oferta del trabajo de los artistas. El mercado laboral de los artistas tiene cuatro características distintivas:El "Star System" se refiere al hecho de que, con respecto a la remuneración de los artistas, un puñado de ellos, las Estrellas, reciben una gran parte de la remuneración. Iniciado por Sherwin Rosen, la explicación de este fenómeno se basa en la doble incertidumbre que caracteriza a los mercados de bienes culturales: el consumidor no sabe si un bien cultural le agradará antes de consumirlo (pensar en la novela policíaca: rara vez antes de las últimas páginas, se puede obtener una opinión sobre la calidad de la trama), y el productor no sabe si un producto dado funcionará o le dará un nombre. Por tanto, el consumidor se basará en una señal que debe indicar cierta calidad: precio, reconocimiento o presencia en la portada o póster de un nombre conocido. Anticipándose a esto, el productor estará listo para pagar a artistas muy queridos cuyo nombre funciona como garantía de calidad: las estrellas.


title: Economía de la cultura

text: Moshe Adler, al igual que Ginsburgh y Van Ours, también muestran que el estatus de estrella se basa menos en un talento superior hipotético que en cuestiones de suerte y oportunidad. Por lo tanto, vemos que los resultados de los grandes concursos de interpretación pianística están fuertemente correlacionados con la calidad de sus interpretaciones. Sin embargo, a los ganadores de estos concursos se les ofrecen contratos significativamente más remunerativos que aquellos ofrecidos a sus competidores menos afortunados en la competición.


title: Economía de la cultura

text: El "Star System" también se ha visto amplificado por los avances tecnológicos en los medios de comunicación de los bienes culturales. En el siglo XIX y principios del siglo XX, la audiencia, y por lo tanto las interpretaciones producidas por una celebridad como Sarah Bernhardt, estaban limitadas por la capacidad de los teatros anfitriones. El desarrollo de la transmisión o la música grabada hace posible llegar a un público mucho más amplio, lo que multiplica la cantidad de ganancias accesibles. Dado que la totalidad de este ingreso adicional no es captado por la estrella, los productores de música tienen un fuerte incentivo para detectar y reclutar estrellas futuras, dando así una primera oportunidad a un gran número de principiantes. La gran mayoría de las personas que se definen como "artistas" derivan la mayor parte de sus ingresos de actividades no artísticas. ¿Cómo explicar que entre estos, una parte no se retira del mercado de trabajo artístico y continúa proponiendo un trabajo creativo que no satisface la demanda? Dos explicaciones dominan. Por un lado, los artistas reciben por el mero hecho de su actividad ganancias no monetarias en términos de estatus social y consideración dentro de su propio entorno social. Por otro lado, las ganancias de algunas, las estrellas, son tan importantes que muchos son alentados a probar suerte, de la misma manera que las importantes ganancias en la Lotería hacen que la mayoría de los jugadores olviden que las expectativas matemática de sus ganancias son menores que el precio del boleto.


title: Economía de la cultura

text: Como señala Alain Herscovici, solo una pequeña fracción de la producción puede ser rentable: en 1986, el 1% de los afiliados a SACEM recibió más de 300.000 francos, mientras que el 71% tuvo que conformarse con menos de 4.000 francos. .


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text: Si bien la perspectiva de grandes ganancias y ganancias no monetarias explica que los artistas ganan en promedio un 6% menos que las personas con calificaciones similares (Randall Filer, 1986), sus ingresos en efectivo totales son equivalentes, debido a la práctica frecuente de una actividad secundaria alimentaria para suavizar los altibajos de una carrera artística. Existe una asimetría empírica de la situación entre las dos actividades. Cuando aumenta el nivel de remuneración de la actividad alimentaria, vemos que los artistas tienden a reducir el tiempo dedicado a esta actividad (que solo les sirve para garantizar un ingreso mínimo) en favor del tiempo dedicado a las actividades artísticas. En el análisis económico general, la naturaleza o calidad de un bien producido no le importa al empleado pagado que lo produzca, siempre que no tenga impacto en su salario. Por lo tanto, a un trabajador le puede ser indiferente entre hacer autos o lavadoras si el trabajo solicitado y el salario son los mismos. No es lo mismo para los artistas. La mayoría considera que el trabajo es una expresión personal y, por lo tanto, una parte de sí mismos, o que tienen derecho supervisor sobre su uso porque condiciona fuertemente sus ingresos futuros. Esto implica una organización fundamentalmente diferente de la producción de bienes culturales.


title: Economía de la cultura

text: Directa o indirectamente, un gran número de actividades culturales se benefician de subvenciones o ayudas, o incluso son gestionadas directamente por las autoridades públicas. Además de la integración directa en el ámbito de la gestión pública, el apoyo público a las actividades culturales adopta tres formas esenciales:Estas políticas se justifican por la existencia de fallas del mercado y un efecto multiplicador del gasto cultural.


title: Economía de la cultura

text: Además de los problemas de los bienes públicos planteados por los museos y las bibliotecas, se puede argumentar que el consumo de bienes culturales produce efectos beneficiosos para la sociedad en su conjunto que no son tomados en cuenta por el mercado. Una población mejor educada, cuyo sentido crítico es mantenido por la lectura regular, será más capaz de tomar buenas decisiones cuando sea consultada que una población ignorante, por ejemplo. Victor Hugo presentó este efecto cuando dijo que abrir una escuela significaba cerrar una prisión. Como resultado, la sociedad puede estar justificada en subvencionar el consumo de bienes culturales y su producción, ya sea directa o indirectamente a través de tasas impositivas reducidas (todos menos uno de los países de la Unión Europea tienen un IVA reducido en libros) o excepciones a las reglas normales de competencia (precio único del libro).


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text: Sin embargo, este argumento postula un efecto positivo difícil de demostrar, y que las cantidades y calidades suministradas por el mercado serían insuficientes. A falta de criterios objetivos para juzgar la calidad de la producción o la cantidad óptima, este debate es menos una cuestión de economía que de política cultural que trata de evaluar lo más posible las consecuencias cuantitativas de las diferentes políticas.


title: Economía de la cultura

text: Los gastos culturales para hacer accesibles los monumentos u organizar festivales generan en la región una actividad económica considerable, a menudo mucho mayor que el gasto inicial. Como resultado, pueden ser una forma efectiva de acción de política pública, generando actividad sin subsidiar a actores que operan en sectores competitivos.


title: Economía de la cultura

text: Por lo tanto, Alain Rafesthain, presidente de la región del Centro de Francia, considera que en el Printemps de Bourges vale la pena el subsidio de la región de casi 2,5 millones de francos, incluida la asistencia logística, para un presupuesto cultural de 105 millones de francos. Si el presupuesto total del festival supera los 20 millones de francos, los beneficios turísticos y comerciales son evidentes para la ciudad de Bourges. Del mismo modo, Benhamou estima que el efecto multiplicador del Festival de Aviñón es cercano a dos. Estos dos festivales tienen resultados sobresalientes. El efecto multiplicador de un festival rara vez excede de 1.05 a 1.3.


title: Economía de la cultura

text: Si este efecto es fácilmente medible, es más difícil evaluar la magnitud del efecto de sustitución: ¿dónde habrían ido estos gastos en ausencia de una política pública? Además, estos gastos siempre pueden ser acusados de favorecer tal lugar geográfico, tal monumento, tal modo de expresión o tal artista, y con frecuencia beneficiar a un público bastante próspero y, por lo tanto, tener un efecto anti-redistributivo.


title: Economía de la cultura

text: En cualquier caso, el problema esencial de las políticas culturales en los países democráticos es la elusión del cargo oficial de arte: la acción del poder público debe estar por encima de los efectos de la moda, la tentación de la censura o el favoritismo hacia un arte conocido, con el dolor de descuidar la aparición de artistas innovadores. Como resultado, las opciones de atribución a menudo se delegan a los agentes que están involucrados en el sector cultural, con sus propios intereses.


title: Jacob ben Asher

text: Jacob ben Asher, también conocido como el "Baal HaTurim", nació posiblemente en el Sacro Imperio Romano Germánico, en la ciudad de Colonia cerca del año 1269 y posiblemente murió en Toledo, reino de Castilla, cerca del año 1343.


title: Jacob ben Asher

text: El Rabino Jacob ben Asher era llamado el "Baal HaTurim", por su obra principal sobre la ley judía, la Halajá, el libro del Arba Turim. La obra se divide en cuatro secciones, cada una de ellas es llamada "Tur", aludiendo a las filas de joyas que había en el pectoral del Sumo Sacerdote del Templo de Jerusalén. Fue el tercer hijo del Rabino Asher ben Jehiel (conocido como el "Rosh"), un rabino del Sacro Imperio Romano Germánico, que emigró al Reino de Castilla.


title: Jacob ben Asher

text: Junto a su padre, quien fue su principal maestro, Jacob menciona en el "Tur" a su hermano mayor Jehiel, a su hermano menor Judá, y a su tío el Rabino Jaim. Sus hermanos fueron también rabinos de diferentes comunidades en España. El Rabino Jacob vivió sumido en la pobreza durante la mayor parte de su vida, enfermó y murió en la ciudad de Toledo, en el Reino de Castilla.


title: Los siete ahorcados

text: Los siete ahorcados es una novela de 1908 del escritor ruso Leonid Andreyev. Se cree que el libro influyó en los asesinos del Archiduque Francisco Fernando en 1914.


title: Los siete ahorcados

text: Un ministro se entera de un complot de asesinato frustrado de cinco revolucionarios de izquierda, y del trauma que esto le inflige a su paz mental. La novela pasa luego a los tribunales y a las cárceles para seguir el destino de siete personas que han sido condenadas a muerte: los cinco asesinos fracasados, un labrador estonio que asesinó a su patrón y un ladrón violento. Estas personas condenadas esperan su ejecución en la horca. En la cárcel, cada uno de los presos se ocupa de su destino a su manera.


title: Elecciones provinciales de Entre Ríos de 1950

text: Las elecciones generales de la provincia de Entre Ríos de 1950 tuvieron lugar el domingo 5 de marzo del mencionado año con el objetivo de elegir al Gobernador y al Vicegobernador, renovar los 31 escaños de la Cámara de Diputados, y los 14 escaños departamentales del Senado Provincial, conformando los poderes ejecutivo y legislativo para el período especial 1950-1952, que se había visto acortado por la reforma constitucional argentina de 1949. Fueron las segundas elecciones provinciales entrerrianas bajo el gobierno peronista, y las decimoquintas desde el establecimiento del sufragio secreto en el país.


text: El candidato del Partido Peronista (PP), Ramón Albariño, obtuvo una aplastante victoria con el 55.65% de los votos contra el 36.63% de Silvano Santander, de la Unión Cívica Radical (UCR), el 6.67% de Saturnino Bilbao, del Partido Demócrata Nacional (PDN), y el 1.05% de Guillermo Bonaparte, del Partido Socialista (PS). Simultáneamente, y gracias al sistema electoral de "mayoría de dos tercios automática" implementado por el gobierno saliente de Héctor Domingo Maya, el oficialismo peronista obtuvo 21 de los 31 escaños al ser el partido más votado, seguido por 8 de la UCR y 2 del PDN, sin que los socialistas pudieran obtener bancas. En el Senado Provincial, el Partido Peronista triunfó en casi todos los departamentos, con la única excepción de Victoria, donde la UCR se impuso por un muy estrecho margen. La participación fue del 69.56% del electorado, aunque debido a que se usó el padrón de las elecciones legislativas de 1948, algunos de los votantes inscritos ya habían fallecido o estaban inhabilitados, por lo que sus nombres fueron remarcados y no contaron en la elección (sin dejar de estar registrados como votantes).


text: Los cargos electos asumieron el 4 de junio. Albariño no se presentó a la reelección en noviembre de 1951, por lo que solo gobernó dos años.


title: Laura Gudack

text: Laura Gudack fue una presentadora de televisión, modelo y actriz italiana con amplia carrera en Chile.


title: Laura Gudack

text: Fue la primera co-animadora del Festival de Viña del Mar en su octava edición de 1967. La mayoría de su carrera artística la desarrolló en las décadas de 1960 y 1970, participando en anuncios de las revistas de Almacenes Paris.


title: Laura Gudack

text: Grabó algunas canciones de la autora Lucy Morel, "Ya no más, nunca más", que es una balada romántica y "Adónde quieres llegar", es un estilo go-go.


title: Laura Gudack

text: Fue secretaria del Sindicato Nacional de Cantantes Profesionales de Chile.


title: Laura Gudack

text: En 1970 actuó en la película "Sonrisas de Chile", la cual, a pesar de su nombre, contaba cuatro historias divertidas con toques de humor negro..


title: Laura Gudack

text: En 1970 animó el programa "La Gran Jornada" junto a Javier Miranda, en canal 13, por entonces perteneciente a la Pontificia Universidad Católica de Chile.


title: Laura Gudack

text: En 1975 participó en la publicación del libro "La Gaviota de Viña del Mar", escrito por Ignacio Vicuña Labarca y Scottie Scott, donde narra su experiencia co-animando el Festival de Viña del Mar de 1967.


title: Hans Gratzer

text: Hans Gratzer (16 de octubre de 1941 - 19 de enero de 2005) fue un actor y director teatral de nacionalidad austriaca.


title: Hans Gratzer

text: Nacido en Wiener Neustadt, Austria, Hans Gratzer inició su educación como actor en el Seminario Max Reinhardt de Viena, el cual dejó pasados tres semestres. Posteriormente trabajó como actor y director en Múnich, Hamburgo y Viena.


title: Hans Gratzer

text: En 1963 fundó en Viena su primer teatro, el Kammertheater in der Piaristengasse. En 1973 trabajó en el taller del Neues Theater am Kärntnertor, y en 1977 en el Schauspielhaus de Viena, que dirigió entre 1978 y 1986, y desde 1991 a 2001. Allí fue conocido por su trabajo con autores contemporáneos, siendo considerado el descubridor de Werner Schwab. Sin embargo, también trabajó con clásicos así como con musicales como "The Rocky Horror Show" o "The Sound of Music". Entre 1999 y 2001 llevó el musical "Evita", protagonizado por Helen Schneider, al Festival de Bad Hersfeld.


title: Hans Gratzer

text: En 1989 fue al Staatliche Schauspielbühnen de Berlín, donde trabajó un corto tiempo, dirigiendo "La Guerra", obra de Carlo Goldoni que protagonizaron los actores Thomas Kretschmann y Christiane Leuchtmann.


title: Hans Gratzer

text: En la temporada 2003/04 dirigió el teatro vienés Theater in der Josefstadt, siendo polémico su trabajo desde un principio. Su prevista dirección del Festival de Bad Hersfeld en el año 2006 se vio como una oportunidad para rescindir su contrato al cabo de un año. Sin embargo, Gratzer enfermó de cáncer, y la dirección del Festival corrió a cargo de Elke Hesse, aunque el diseño de la temporada 2005/06 se llevó a cabo con la estrecha colaboración de Gratzer.


title: Hans Gratzer

text: Hans Gratzer Kurz falleció en St. Veit an der Gölsen, Austria, el 19 de enero de 2005 a causa de un cáncer. En noviembre de 2004 había recibido el Premio Teatral Nestroy por el conjunto de su carrera.


title: Sombrero de copa (desambiguación)

text: El sombrero de copa es un tipo de sombrero creado en el siglo XIX. También puede hacer referencia a los siguientes artículos:


title: Arte papuano

text: La denominación de arte papuano incluye tanto las producciones tradicionales (pasadas y presentes) como las producciones contemporáneas de la zona papúa —es decir, todas las islas de Nueva Guinea, Nueva Irlanda, Nueva Bretaña y las dependencias insulares de este grupo: las islas de Entrecasteaux, las islas Trobriand, por mencionar únicamente los archipiélagos más famosos de la zona—. El arte papú entra en el arte oceánico. Sus producciones más famosas emanan del gran río Sepik, la principal arteria de comunicación de esta isla con su geografía hostil —pantanos y altas montañas— y del pueblo Asmat, formidables cazadores de cabezas cuyo lugar de vida y costumbres influyen en la imaginación occidental del "Caníbal salvaje".


title: Arte papuano

text: Basado en el experto Jules Guiart, es posible distinguir 11 áreas artísticas diferentes: Nueva Irlanda, las colinas de Maprik, el área de Washkuk, el río Yuat, el Sepik Medio, el Golfo de Papúa, la costa de Asmat, la bahía de Geelvink, Nueva Bretaña, el Golfo de Huon y el área de Massim. La madera es el principal soporte del arte papú. El metal, con algunas excepciones, no se conoce antes de los contactos europeos, por lo que el tamaño de la madera para las piezas raras más antiguas puede parecer áspero.


title: Arte papuano

text: La madera es el principal medio de expresión artística, en menor medida también se utilizan la piedra y la arcilla. La inspiración es naturalista y geométrica. No faltan las representaciones antropomorfas. La escultura es la forma de arte más importante de Papúa. Existe también un arte dinámico del dibujo y del color en general, que se expresa no únicamente en la escultura sino también en el arte textil y la arquitectura. Para las producciones contemporáneas, este arte del dibujo y del color ha encontrado su lugar en lo que en Occidente llamamos pintura en el sentido más clásico y estable del término. Es sobre todo una pintura figurativa.


title: Arte papuano

text: El arte occidental del siglo XX debe mucho a esta área artística. Cubistas y surrealistas han encontrado allí una inspiración sin fin, como lo demuestra el poema "Uli" de André Breton dedicado a la estatua del mismo nombre. El arte del dibujo es una de las principales expresiones de la isla gracias a la cual el artista muestra toda su destreza.


title: Arte papuano

text: Esta habilidad también se ve reforzada por el gran dominio del color, ya sea en superficies planas —elementos arquitectónicos— o en esculturas —especialmente las famosas máscaras de luto malanggan—. Además del color, los artistas novo-irlandeses se han convertido en maestros en el uso de la cal como potenciador de la ornamentación.


title: Arte papuano

text: Muy ligada a la zona anterior, la zona de las colinas Maprik —región montañosa de las Montañas Príncipe Alejandro— también cuenta con un arte decorativo muy logrado. Este arte de dibujar en color se expresa principalmente en grandes placas con una construcción opuesta a superficies planas y áreas muy finamente sombreadas. La escultura sorprende por el hecho de que la figuración abstracta puede asociarse a una figuración hiperrealista, especialmente en el detalle del falo —un objeto de fuerte significado simbólico y espiritual—.


title: Arte papuano

text: La representación femenina es a menudo la de la parturienta. Además de la carpintería, la escultura también se expresa en la cestería. Las máscaras ceremoniales de ratán o helechos trepadores desarrollan todo un bestiario híbrido entre humanos y aves. Finalmente, en la región inferior de las Colinas Maprik, provincia adyacente al río Sepik, la escultura de los anzuelos muestra un estilo intermedio con el área del Sepik medio.


title: Arte papuano

text: El área de Washkuk o Kwoma incluye la región de Ambunti. Esta zona estilística es conocida por su particular estatuaria. A menudo figuraciones humanas, pueden verse en su bidimensionalidad: llenas de elementos pedunculados, las estatuas Kwoma buscan fijar la luz y proyectar la sombra como una parte integral de la obra. Un caso raro en la apreciación estética de la estatuaria, cuyo origen podría ser la luz emitida por la chimenea siempre colocada a ras del suelo y proyectando así la luz verticalmente y no horizontalmente. El área de Washkuk es el sitio de un arte menor de la arcilla.


title: Arte papuano

text: El estudio de esta región le debe mucho a la etnóloga Margaret Mead. La estatuaria es omnipresente con una representación muy precisa: el rostro se proyecta delante de los hombros y se sostiene en forma ovalada apuntando hacia arriba. los ojos son a menudo levantados por los caurís; la nariz y la boca son los elementos más realistas. El resto del cuerpo tiende a ser comprimido, reducido o incluso esquematizado. Los personajes así representados son a menudo empleados como un objeto de decoración. Además de estas estatuas, las máscaras forman otro campo de expresión artística; estas máscaras están hechas de madera pero algunas son obras de arte de esparto.


title: Arte papuano

text: Esta área estilística es, con mucho, la más conocida y más vívida en la recreación de las formas anteriores. La escultura es el arte mayor e invade todos los medios donde puede expresarse: propulsores de lanzas, troncos de madera, taburetes, tambores... Estos últimos adoptan la forma conocida del reloj de arena y toman tamaños de uno o doble. Todos los objetos mencionados permiten el despliegue de un elaborado bestiario. A estos utensilios hay que añadir las decoraciones arquitectónicas cuya figura dominante es la imagen de la parturienta; sin olvidar las máscaras de «gran fachada» muy expresivas y grandes, en cestería, en colores coloridos, estos objetos fueron particularmente muy apreciados por los surrealistas.


title: Arte papuano

text: Las figuras masculinas no se quedan fuera, a menudo son el receptáculo espiritual de los antepasados o espíritus de la naturaleza, siendo objeto de culto. Las piraguas, un medio de transporte esencial en esta región fluvial y pantanosa, son también objeto de una atención ornamental particular: la proa imita la forma del cocodrilo —una figura importante en el panteón local—.


title: Arte papuano

text: Esta área estilística parece las antípodas de la anterior; la abstracción y el esquematismo son muy importantes, especialmente en la figura humana —la base de la decoración— que a menudo se reduce al ombligo y la boca. La pieza central de este espacio es el "gope" , una tabla votiva pisciforme donde una figura antropomórfica aparece en un dibujo simple pero expresivo. Esta figura a menudo es redonda, pintada de blanco —color de los espíritus— y rodeada por una colorida decoración geométrica dominada por los tonos cálidos.


title: Arte papuano

text: Después del Sepik Medio, es la segunda área del arte papuano que se conoce por el gran público en general, probablemente debido a la imagen colonial del pueblo Asmat, feroces e irreductibles cazadores de cabezas... su entorno es quizás uno de los peores del mundo: una inmensa llanura pantanosa infestada de mosquitos. Sin embargo, este espacio vital proporciona al arte Asmat tanto su soporte —manglar, sagú y otras maderas de manglares— como su inspiración, todo en lacis y pergaminos - esquemas de figuras de animales (mielga, carey) así como de plantas.


title: Arte papuano

text: El ocre realzado con cal blanca son los colores principales. Las piezas más habituales son, por supuesto, la estatuaria humana —después de todo, Asmat significa el «pueblo de madera», cuyo origen mítico son los antepasados de madera a los que los espíritus han desatado sus articulaciones—, los famosos escudos o las puntas de las canoas.


title: Arte papuano

text: Esta parte de la gran Isla Nueva Guinea forma un conjunto estético conocido como el estilo korwar llamado así por e objeto religioso más famoso, el korwar.


title: Arte papuano

text: Es una efigie de madera, a veces de piedra, que representa al antepasado fallecido, que sostiene un panel perforado que posiblemente representa el árbol de la vida o la muda de la serpiente; estos dos motivos, que no se excluyen entre sí, significan simbólicamente la idea de la eternidad y el renacimiento. El trabajo de madera se ha facilitado en esta parte de Papúa a través de contactos regulares con el sudeste asiático. Los historiadores del arte también plantean la hipótesis de una influencia de Indonesia en la disposición de las piernas de los korwars: estos tienen los miembros inferiores doblados y sirven como soporte para los miembros superiores. Visto de perfil, los brazos y las piernas así organizados forman una W, un motivo escultórico recurrente entre los pueblos de la zona de indonesia.


title: Arte papuano

text: Además de sus objetos religiosos, el área de la bahía de Geelvink también es conocida por sus proas de canoa a cielo abierto.


title: Arte papuano

text: En la isa de Nueva Bretaña, la gente de Baining y Sulka esculpen hermosas máscaras de tela de corteza reforzadas por un complejo entramado de ratán que es a la vez estructura y decoración.


title: Arte papuano

text: Los Baining han desarrollado un arte de culto que se manifiesta al hacer máscaras que evocan los espíritus del bosque —tarot, mariposa, trébol, mosquito, etc.—). Se organizan con motivo de bailes rituales nocturnos. Los portadores de las máscaras emergen del bosque a los sonidos de una orquesta compuesta por cantantes y percusionistas. Su baile se realiza cruzando llamas de un gran fuego y posando las ascuas sin quemarse. Al final del ritual de la danza se queman las máscaras y se destruyen, únicamente raros ejemplares se salvan de esta destrucción.


title: Arte papuano

text: Esta área relativamente aislada debido a las montañas circundantes ofrece hermosos platos circulares, elaborados con motivos humanos y geométricos. La escultura está representada por máscaras de corteza. El bestiario de aves es también un adorno regular de objetos.


title: Arte papuano

text: El golfo de Huon entra en el sistema de intercambio kula que se describe al principio del siglo XX por Bronisław Malinowski,comprende a dieciocho comunidades isleñas del archipiélago de Massim, incluidas las islas Trobriand, e involucra a miles de individuos.


title: Arte papuano

text: Esta área, 2 , 3 , 4 es principalmente conocida por su trabajo con animales en palma de areca, que produce el fruto de nueces de betel, una droga psicotrópica de consumo común. Los pueblos massim también ofrecen elegantes espátulas en un estilo esquemático con decoración geométrica, todas adornadas en con curvas y enlazados.


title: Arte papuano

text: En Papúa Nueva Guinea, el surgimiento del arte contemporáneo de Papúa está estrechamente vinculado a la independencia. Tanto es así que una gran obra de este renacimiento artístico toma forma en el edificio del Parlamento del país. El edificio está diseñado para evocar a un ave desde el aire, y su arquitectura se inspira en general en los tambaran haus, las "casas de los espíritus" de los hombres de la región alrededor del río Sepik, en el noroeste del país. Otras formas están inspiradas en la arquitectura tradicional de la Región de las Tierras Altas. La fachada principal está ricamente decorada con motivos culturales


title: Arte papuano

text: La renovación también se debe a la afirmación de una generación individualizada de pintores cuyo representante más famoso es, sin duda, Mathias Kauage. El Festival Mount Hagen, inaugurado en la década de 1950, reúne en la ciudad del mismo nombre un "concurso de belleza" anual; otro festival anual de papúes se lleva a cabo en Goroka. Se trata de atracciones turísticas importantes: por lo general los operadores turísticos, se alinean con las fechas de estos eventos para su viajes en Papúa Nueva Guinea.


title: Kendall Anthony

text: Kendall Lamont Anthony (Jackson, Tennessee, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla del Saint-Quentin Basket-Ball de la Pro B, la segunda división francesa. Con 1,73 metros de estatura, juega en la posición de base.


title: Kendall Anthony

text: Jugó cuatro temporadas con los "Spiders" de la Universidad de Richmond, en las que promedió 14,2 puntos, 1,5 rebotes y 1,8 asistencias por partido. En su primera temporada fue elegido Rookie del Año de la Atlantic-10 Conference, mientras que en 2014 fue incluido en el segundo mejor quinteto de la conferencia y en el primero en 2015, su último año como universitario.


title: Kendall Anthony

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2015, firmó su primer contrato profesional con el Gelişim Koleji S.K. turco, donde jugó trece partidos, en los que promedió 12,5 puntos y 2,7 asistencias. Acabó la temporada en el Sluneta Ústí nad Labem de la liga checa.


title: Kendall Anthony

text: La temporada siguiente marchó a jugar al Associação Macaé de Basquete de la NBB, donde permaneció una temporada en la que promedió 20,5 puntos y 5,9 asistencias por encuentro, siendo el máximo anotador de la liga. En junio de 2017 cambia de equipo sin salir de la NBB, al fichar por el Bauru Basquete, jugando una temporada en la que promedió 13,8 puntos y 3,4 asistencias por partido.


title: Kendall Anthony

text: La temporada 2018-19 la comenzó en el Valur Reykjavík islandés, donde estaba promediando 30,6 puntos y 9 asistencias por partido, hasta que en enero de 2018 firmó su primer contrato con un equipo de una liga puntera, el BCM Gravelines-Dunkerque de la Pro A francesa.


title: Kendall Anthony

text: El 16 de diciembre de 2020, abandona las filas del Bnei Herzliya de la Ligat Winner y es sustituido por Abdul Gaddy.


title: Margarete von Wrangell

text: Margarethe Mathilde von Wrangell, después de 1928 la Princesa Andronikow, de soltera Baronesa von Wrangell (Moscú, 7 de enero de 1877 - Hohenheim, 21 de marzo de 1932) fue una agrónoma alemana del Báltico y la primera mujer profesora titular en una universidad alemana.


title: Margarete von Wrangell

text: Originaria de la antigua casa noble báltica alemana de Wrangel, pasó su infancia en Moscú, Ufá y Reval (hoy Tallin) y asistió a una escuela para niñas alemanas de esta última ciudad. Después de aprobar con honores el examen de aptitud para la docencia en 1894, impartió clases particulares de ciencias durante varios años. También se ocupó de pintar y escribir cuentos. Cuando asistió a un curso de botánica en la Universidad de Greifswald en 1903 produjo un punto de inflexión en su vida. A partir de la primavera de 1904, estudió Ciencias Naturales en Leipzig y Tubinga y, en 1909, obtuvo su doctorado en química en la Universidad de Tubinga "summa cum laude". El tema de su tesis doctoral fue ""Isomerismo del éster de ácido formil-glutacónico y sus derivados de bromo"".


title: Margarete von Wrangell

text: A esto le siguieron años de estudios científicos y viajes. En 1909, trabajó como asistente en la Estación Experimental Agrícola de Dorpat. En 1910, participó en el trabajo del químico William Ramsay en Londres en el campo de la radiación. Al año siguiente, se convirtió en asistente en el Instituto de Química Inorgánica y Física de Estrasburgo y, en 1912, trabajó durante varios meses con la física y química Marie Curie en París. A finales de este año, fue nombrada jefa de la Estación Experimental Agrícola de Estonia de la Asociación Agrícola de Reval. Su principal tarea era supervisar las semillas, los piensos y los fertilizantes. En el curso de la Revolución Rusa de Octubre, su instituto fue cerrado y ella fue arrestada, aunque logró huir a Alemania en 1918.


title: Margarete von Wrangell

text: Fuera de los círculos profesionales, la vida y obra científica de von Wrangell fue conocida sobre todo por su biografía, publicada después de su muerte y titulada "Margarethe von Wrangell. La vida de una mujer de 1876 a 1932. De diarios, cartas y recuerdos representados por el Príncipe Vladimir Andronikov". El libro fue publicado por primera vez en 1935 y pasó por varias ediciones. En la República Federal de Alemania, von Wrangell fue la primera "redescubierta" por las feministas. Su extraordinaria vida la ha convertido en una figura central de los estudios modernos sobre la mujer y el género. Desde 1970, numerosas publicaciones han examinado aspectos de su vida y su entorno social. Dentro de la investigación de género en la historia agrícola, hace tiempo que ha sido clasificada como una de las pioneras destacadas de la agricultura.


title: Margarete von Wrangell

text: A partir del verano de 1918, von Wrangell trabajó en la Estación de Investigación Agrícola de Hohenheim, y desde 1920 como jefe de departamento. Sus primeros experimentos científicos se centraron en el comportamiento del fósforo en el suelo. En 1920, completó su habilitación en la Universidad Agrícola de Hohenheim con una tesis sobre la absorción de ácido fosfórico y las reacciones del suelo. En 1923, fue nombrada profesora titular de Nutrición Vegetal en Hohenheim. Con el apoyo financiero del gobierno, se le otorgó su propio Instituto de Nutrición Vegetal, dotado de laboratorios y un campo experimental, que dirigió hasta su muerte en 1932.


title: Margarete von Wrangell

text: Dos organismos de financiación del gobierno fueron nombrados en su honor: En 1992, el gobierno de Renania del Norte-Westfalia creó la Fundación Margarethe von Wrangell, que promueve la colaboración entre las universidades y el sector de las PYME; y en 1997, el Ministerio de Ciencia de Baden-Württemberg puso en marcha el Programa de Habilitación para Mujeres Margarete von Wrangell, que promueve la habilitación de mujeres científicas cualificadas.


title: Tortura blanca

text: La tortura blanca es un tipo de tortura psicológica que incluye extrema privación sensorial y aislamiento. La realización de este tipo de tortura moderna hace que el detenido pierda la identidad personal a través de largos períodos de aislamiento.


title: Tortura blanca

text: En Alemania,mientras el muro de Berlín seguía en pie la RDA o República Democrática Alemana, tuvo 17 cárceles,entre estas hubo una en la localidad de Alt Hohenshönhausen,en la ciudad de Berlín (actualmente el memorial Berlín Hohenshónhausen) donde se realizaron actos de tortura física y Psicológica desde 1959 hasta 1989 y esto solo por la Stasi, pues antes fue usada por la Unión Soviética.


title: Tortura blanca

text: Estados Unidos ha sido acusado por Amnistía Internacional y otras organizaciones internacionales de derechos humanos de utilizar "aislamiento extremo y privación sensorial ... detenidos confinados en celdas sin ventanas ... días sin ver la luz del día" junto con otras técnicas de tortura con la aprobación de la administración de George W. Bush bajo el eufemismo "interrogatorio mejorado". La organización European Democratic Lawyers (EDL) ha acusado explícitamente a Estados Unidos de tortura blanca: "Los derechos fundamentales son violados por parte de Estados Unidos. En Guantánamo, los prisioneros son recluidos bajo privación sensorial, oídos y ojos cubiertos, manos y pies atados, manos en guantes gruesos, retenidos en jaulas sin privacidad, siempre observados, luz de día y de noche: esto se llama tortura blanca ". Rainer Mausfeld ha criticado la práctica.


title: Tortura blanca

text: En Irán, la tortura blanca (persa: شكنجه سفيد) se ha practicado en presos políticos. La mayoría de los presos políticos que sufren este tipo de tortura son periodistas retenidos en la prisión de Evin. "Amir Fakhravar, el prisionero iraní de la sala blanca, fue torturado [en la prisión de Evin] durante 8 meses en 2004. Todavía tiene horrores sobre su época en la sala blanca". Según Hadi Ghaemi, tales torturas en Evin no están necesariamente autorizadas directamente por el gobierno iraní.


title: Tortura blanca

text: Puede incluir períodos prolongados de confinamiento solitario, el uso de iluminación continua para privar del sueño (incluido en la Convención de Ginebra sobre Derechos Humanos Básicos, 1949) a menudo en centros de detención fuera del control de las autoridades penitenciarias, incluida la Sección 209 de la Prisión de Evin.


title: Tortura blanca

text: Ahmed Shaheed, reportero especial de derechos humanos de la ONU en Irán, mencionó en una declaración que el activista de derechos humanos Vahid Asghari fue torturado psicológicamente por medio de una detención prolongada en confinamiento solitario y con amenazas de arrestar, torturar o violar a sus familiares. Según los informes, también fue torturado con fuertes palizas con el fin de obtener confesiones.


title: Tortura blanca

text: Un informe de Amnistía Internacional en 2004 documenta evidencia de "tortura blanca" a Amir Abbas Fakhravar, por los Guardias Revolucionarios. Según el informe, que calificó su caso como el primer ejemplo conocido de tortura blanca en Irán afirmó que "sus celdas no tenían ventanas, y las paredes y su ropa eran blancas. Sus comidas consistían en arroz blanco en platos blancos. Para usar el baño, tenía que poner un papel blanco debajo de la puerta. Estaba prohibido hablar, y los guardias supuestamente usaban zapatos que amortiguaban el sonido". A su llegada a los Estados Unidos, Fakhravar confirmó este informe en una entrevista con Christian Broadcasting Network.


title: Tortura blanca

text: En una llamada telefónica a Human Rights Watch en 2004, el periodista iraní Ebrahim Nabavi hizo la siguiente denuncia con respecto a la tortura blanca:


title: Tortura blanca

text: Kianush Sanjari, un bloguero y activista iraní que supuestamente había experimentado este tipo de tortura en 2006 afirmó:


title: Tortura blanca

text: El 20 de diciembre de 2018, Human Rights Watch instó al régimen de Irán a investigar y encontrar una explicación a la muerte de Vahid Sayadi Nasiri, que había sido encarcelado por insultar al líder supremo Ali Khamenei. Según su familia, Nasiri había estado en huelga de hambre pero se le negó atención médica antes de morir.


title: Tortura blanca

text: El 2 de marzo de 2015 la Comisión Interamericana de Derechos Humanos dictó medidas cautelares de protección en la resolución 6/2015 a favor de Lorent Saleh y Gerardo Carrero como respuesta a la solicitud hecha el 8 de julio de 2013 por Tamara Sujú en nombre del Foro Penal, en la que pidió al organismo que requiera al gobierno venezolano la protección de la vida e integridad personal de Saleh y, más adelante dentro del procedimiento, también la protección de Carrero por la presunta violación de sus derechos humanos. El documento de la CIDH reseña que Saleh y Guerrero “estarían ubicados en un sótano (cinco pisos bajo tierra), conocido como ‘La Tumba’, del edificio que funciona como sede principal del Servicio Bolivariano de Inteligencia Nacional (SEBIN)”, donde son sometidos a un “aislamiento prolongado sin contacto con otras personas, en un espacio confinado de 2×3 metros, con cámaras de vídeo y micrófonos en cada una de sus celdas, sin acceso a la luz del sol o al aire libre”, y que los dos presos han denunciado que padecen “crisis nerviosas, problemas estomacales, diarrea, vómitos, espasmos, dolores en articulaciones, dolores de cabeza, dermatitis, ataques de pánico, trastornos musculares y desorientación temporal” sin “presuntamente recibir atención médica adecuada”. La Comisión consideró que los estudiantes "se encuentran en una situación de gravedad y urgencia, puesto que sus vidas e integridad personal estarían en riesgo", y de acuerdo con el artículo 25 de Reglamento de la CIDH el organismo le pidió al gobierno venezolano que adoptara las medidas necesarias para preservar la vida y la integridad personal de los detenidos, particularmente proporcionar la atención médica adecuada de acuerdo con las condiciones de sus patologías, y que asegurara que sus condiciones de detención se adecuaran a estándares internacionales, tomando en consideración su estado de salud actual. El 20 de abril Lorent intentó suicidarse en su celda, hecho que fue evitado por los funcionarios del SEBIN. Su abogado denunció que para entonces no había recibido respuesta por parte del Ministerio Público sobre la solicitud de realizarle evaluaciones psiquiátricas a Saleh y a Gabriel Valles.


title: Bermo (Níger)

text: Bermo es una comuna rural de Níger, "chef-lieu" del departamento homónimo en la región de Maradi. En 2012 tenía una población de habitantes, de los cuales eran hombres y eran mujeres.


title: Bermo (Níger)

text: Los principales grupos étnicos son los fulanis, tuaregs, hausas y árabes. Se ubica en la zona de transición entre el área agropastoral del sur y el área ganadera del norte. Por su ubicación en pleno Sahel, su vegetación predominante son marulas, manzanos de Sodoma, acacias de copa plana y datileros del desierto.


title: Bermo (Níger)

text: Se ubica unos 150 km al noroeste de Maradi, en el límite con la región de Tahoua.


title: Louis van Schoor

text: Sybrand Jacobus Lodewikus van Schoor, más conocido como Louis van Schoor, es un asesino en serie de Sudáfrica, expolicía y guardia de seguridad que cometió asesinatos entre 1986 y 1989. Fue condenado por siete asesinatos y dos intentos de asesinatos. Sin embargo, el propio van Schoor, le reveló a un periodista que había matado a más de 100 personas. Es conocido como «El asesino del apartheid».


title: Louis van Schoor

text: Van Schoor fue contratado como guardia de seguridad de la ciudad de East London después de haber servido como oficial de policía y como entrenador de perros policía.


title: Louis van Schoor

text: El Modus Operandi de van Schoor era el utilizar un arma silenciosa de Bala expansiva en los locales comerciales que monitoreaba y disparaba de inmediato a los intrusos con su pistola de 9 mm. La mayoría de sus víctimas eran hombres negros y, por lo tanto, las sospechas eran que sus asesinatos estaban motivados por motivos raciales, pero van Schoor lo negó y declaró que él disparaba a ladrones y que por lo tanto ""solo hacía su trabajo"".


title: Louis van Schoor

text: Van Schoor fue condenado a 20 años de prisión por siete asesinatos y dos intentos de asesinatos. Mientras cumplía su sentencia en la prisión de Fort Glamorgan, según las declaraciones de un empleado de la prisión, se comportaba como un "prisionero ejemplar" y demostró cualidades de liderazgo.


title: Louis van Schoor

text: Después de cumplir doce años en prisión, van Schoor fue puesto en libertad condicional en 2004. Su hija Sabrina cumple una condena de 25 años en la misma prisión por contratar a un asesino a sueldo para asesinar a su madre en 2002.


title: Louis van Schoor

text: Desde entonces, Louis van Schoor ha mantenido un perfil bajo y actualmente trabaja como capataz de ganado.


title: FlatOut: Ultimate Carnage

text: FlatOut: Ultimate Carnage es un videojuego de carreras de acción, el tercero en la serie "FlatOut", conocido antes como "FlatOut: Total Carnage". "FlatOut: Ultimate Carnage" fue anunciado el 1 de febrero de 2007, y fue lanzado el 22 de julio de 2007 en Europa, el 1 de agosto de 2007 en Australia, y el 2 de octubre de 2007 en Norteamérica para la Xbox 360. El juego es un remake de "FlatOut 2" con nuevos modos de juego y gráficos así como de mínimo dos nuevos autos.


title: FlatOut: Ultimate Carnage

text: Una demo para la Xbox 360 fue lanzada en Xbox Live el 19 de julio de 2007. La de Microsoft Windows fue lanzada por la red Steam el 26 de agosto de 2008, y en tiendas el 2 de septiembre. Está también para la PlayStation Portable llamado FlatOut: Head On, que fue lanzado en Australia el 12 de marzo de 2008, en Europa dos días antes, y en Norteamérica el 4 de abril de 2008.


title: FlatOut: Ultimate Carnage

text: "Ultimate Carnage" introduce una nueva serie de marcas de pistas las cuales están basadas adondequiera de calles concurridas agota el agua de tormenta.


title: FlatOut: Ultimate Carnage

text: Los autos están más detallados que los juegos anteriores en la serie, empleando lo último en tecnología dinámica alumbrado y sombra, y un muy mejorado daño y motor físico donde cada auto está hecho de hasta 40 partes destructibles separadas. El juego de un jugador soporta hasta 11 otros autos controlados por IA en cada carrera. (Jack Benton), (Sofia Martinez), (Katie Jackson), (Sally Taylor) (Jason Walker), (Ray Carter), (Frank Malcov), (Curtis Wolfe), (Lei Bing), (Jill Richards) y (Lewis Duran).


title: FlatOut: Ultimate Carnage

text: Un nuevo formato multijugador es también incluido; este funciona en el sistema Games for Windows - Live el cual requiere cada registro en Xbox LIVE o Games for Windows LIVE Gamertag, o registrarse en uno gratis. La función LAN no está disponible en "FlatOut: Ultimate Carnage", distinto a los dos anteriores juegos "FlatOut" para Windows.


title: Harry H. Woodring

text: Harry Hines Woodring (Elk City, 31 de mayo de 1887-Topeka, 9 de septiembre de 1967) fue un militar y político estadounidense. Demócrata, fue el gobernador número 25 del estado de Kansas y fue secretario de Guerra de los Estados Unidos en la administración del presidente Franklin Delano Roosevelt, desde 1936 hasta 1940. También fue secretario de guerra adjunto desde 1933 hasta 1936.


title: Harry H. Woodring

text: Nació en 1887 en Elk City (Kansas), hijo del granjero y soldado del Ejército de la Unión Hines Woodring. Fue educado en escuelas de la ciudad y del condado y a los dieciséis años comenzó a trabajar como conserje en el First National Bank de Neodesha. Asistió a Lebanon Business University en Lebanon (Indiana) durante un año, lo que le valió un empleo como contador y asistente de caja del First National Bank en Elk City.


title: Harry H. Woodring

text: Llegó a ser vicepresidente y propietario del banco hasta que se alistó como soldado en el Ejército de los Estados Unidos. Posteriormente, se le encomendó como segundo teniente en el Cuerpo de Tanques en la Primera Guerra Mundial. Fue elegido comandante del departamento de la Legión Estadounidense en Kansas, luego, en 1928, vendió su negocio bancario para ingresar a la política.


title: Harry H. Woodring

text: Miembro del Partido Demócrata, fue elegido gobernador de Kansas en 1930 en una polémica elección, contra el republicano Frank Haucke y el candidato "write-in" John R. Brinkley. Brinkley ganó la mayoría de los votos, pero el estado solo contó las papeletas con «J. R. Brinkley», descalificando decenas de miles de boletas con variantes como «John Brinkley». Woodring admitió que habría perdido, si se hubieran contado todos los votos de Brinkley. De todas formas, se desempeñó como gobernador de Kansas desde 1931 hasta 1933. En el cargo, sus esfuerzos por reducir los gastos fueron bloqueados en gran medida por los republicanos, por lo que recortó su propio salario y el Departamento de Carreteras, el único lugar donde los demócratas tenían el control.


title: Harry H. Woodring

text: Se postuló para la reelección en 1932, pero perdió ante el republicano Alf Landon, compitiendo también ante John R. Brinkley.


title: Harry H. Woodring

text: Se desempeñó como secretario de guerra adjunto de 1933 a 1936, con supervisión sobre asuntos de adquisiciones. Fue promovido y se desempeñó como Secretario de Guerra de los Estados Unidos bajo el presidente Franklin D. Roosevelt de 1936 a 1940. Proyectó las recomendaciones de su predecesor George Dern para aumentar la fuerza del Ejército Regular, la Guardia Nacional y el Cuerpo de Reserva. Durante su cargo, dirigió una revisión de los planes de movilización para equilibrar el personal y las adquisiciones.


title: Harry H. Woodring

text: Estricto no intervencionista, fue presionado por otros miembros del gabinete para que dimitiera en el primer año de la Segunda Guerra Mundial. El secretario del Interior, Harold Ickes, se reunió con Roosevelt al menos dos veces para pedir el despido de Woodring, pero al principio el presidente no estaba dispuesto a hacerlo, sino que nombró al intervencionista Louis A. Johnson como secretario de guerra adjunto. Woodring y Johnson se pusieron inmediatamente en desacuerdo, y rápidamente llegaron al punto en que se negaron a hablarse. El 20 de junio de 1940, Roosevelt desplazó a Woodring del cargo, reemplazándolo con el político republicano Henry L. Stimson. Woodring siguió siendo aislacionista, oponiéndose a la Ley de Servicio y Entrenamiento Selectivo de 1940.


title: Harry H. Woodring

text: Se postuló sin éxito para gobernador de Kansas en 1946, y para la nominación del Partido Demócrata para ese cargo en 1956.


title: Harry H. Woodring

text: Falleció a raíz de un derrame cerebral en Topeka (Kansas), el 9 de septiembre de 1967. Fue sepultado en el cementerio Mount Hope de dicha ciudad.


title: Miguel del Riego

text: Miguel Eugenio del Riego Flórez (Tuña, 1781-Londres, 1846) fue un sacerdote católico español, canónigo de la catedral de Oviedo, traductor y editor. Hermano de Rafael del Riego, se exilió en Londres tras la restauración del absolutismo en 1823.


title: Miguel del Riego

text: Hijo de Eugenio Antonio del Riego y Núñez y de Teresa Flórez de Sierra, descendía de una familia hidalga e ilustrada asturiana, pero de escasos recursos. Estudió en la Universidad de Oviedo y en 1803 obtuvo plaza de canónigo en la catedral ovetense. Opuesto a la invasión francesa, formó parte de la Junta asturiana en representación del concejo de Tineo y, contra el parecer de la mayoría del cabildo catedralicio, apoyó la supresión de la Inquisición acordada por las Cortes de Cádiz. Con el pronunciamiento de su hermano Rafael en Las Cabezas de San Juan y la restauración del régimen liberal, el obispo de Oviedo, Gregorio Ceruelo de la Fuente, firmante del Manifiesto de los Persas, fue deportado y Domingo Somoza, provisor del obispado en su ausencia designó a Miguel del Riego para sucederle en el cargo, a lo que se opuso el cabildo. A finales de 1822, con la autorización de este, marchó a Andalucía con su cuñada y al producirse la invasión patrocinada por la Santa Alianza buscó refugio en Gibraltar.


title: Miguel del Riego

text: Establecido en Londres se dedicó al negocio de libros, al frente de una pequeña librería de viejo, así como a la traducción y la edición de obras de autores españoles, entre ellas las poesías de su padre y alguna propia, junto con obras varias en la que reivindicaba la memoria de su hermano. De ellas destacan las "Obras poéticas españolas: unas casi enteramente perdidas, otras que se han hecho muy raras, y todas ellas merecedoras de ser conservadas en el Parnaso Español", Londres, 1842, que incluía en su primera parte una edición de "Los doce triunfos de los doce apóstoles" de Juan de Padilla, el Cartujano, y las "Obras póstumas poéticas de Don Eugenio Antonio del Riego Núñez [...] el Romancero de Riego con un apéndice, y otras varias composiciones poéticas con algunas traducidas al inglés", Londres, 1844.


title: Malo Polje

text: Malo Polje es una localidad de Croacia en el municipio de Perušić, condado de Lika-Senj.


title: Malo Polje

text: Se encuentra a una altitud de 587 msnm a 196 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Malo Polje

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 74 habitantes.


title: Mezinovac

text: Mezinovac es una localidad de Croacia en el municipio de Perušić, condado de Lika-Senj.


title: Mezinovac

text: Se encuentra a una altitud de 596 msnm a 197 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Mezinovac

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 24 habitantes.


title: Lampsilis

text: Lampsilis es un género de molusco bivalvo de la familia Unionidae.


title: Lampsilis

text: Las especies de este género son:


title: Mlakva

text: Mlakva es una localidad de Croacia en el municipio de Perušić, condado de Lika-Senj.


title: Mlakva

text: Se encuentra a una altitud de 504 msnm a 211 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Mlakva

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 51 habitantes.


title: Prvan Selo

text: Prvan Selo es una localidad de Croacia en el municipio de Perušić, condado de Lika-Senj.


title: Prvan Selo

text: Se encuentra a una altitud de 600 msnm a 195 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Prvan Selo

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 97 habitantes.


title: Calamanthus pyrrhopygius

text: El sedosito culirrojo (Calamanthus pyrrhopygius) es una especie de ave paseriforme de la familia Acanthizidae endémica de Australia.


title: Calamanthus pyrrhopygius

text: El sedosito culirrojo es un pájaro pequeño, que mide unos 14 cm de largo. Sus partes superiores son de tonos pardos oliváceos, salvo el obispillo y la parte superior de la cola que son de color castaño rojizo, mientras que la parte final de la cola es de color gris. Sus partes inferiores son blancas, con un denso vetado pardo en el pecho, costados y garganta. Presentan listas superciliares blancas y ojos amarillos. Su pico y patas son grises. Ambos sexos tienen aspecto similar.


title: Calamanthus pyrrhopygius

text: Se extiende por el suroeste de Australia. Vive en una gran variedad de hábitats arbustivos y forestales subtropicales y temblados.


title: Calamanthus pyrrhopygius

text: El sedosito culirrojo se clasifica como especie bajo preocupación menor por la UICN. Sin embargo, localmente está clasificada en peligro en Australia Meridional, y vulnerable en Victoria, por la continua fragmentación y pérdida de hábitat, y la depredación a que le somenten los depredadores introducidos.


title: Selo Sveti Marko

text: Selo Sveti Marko es una localidad de Croacia en el municipio de Perušić, condado de Lika-Senj.


title: Selo Sveti Marko

text: Se encuentra a una altitud de 574 msnm a 195 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Selo Sveti Marko

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 34 habitantes.


title: Physalia utriculus

text: Physalia utriculus es una especie del orden de los sifonóforos de los océanos Índico y Pacífico.


title: Physalia utriculus

text: Relacionado con el "Physalia physalis", que es más grande, al igual que este tiene una flotador de color azul que le proporciona flotabilidad, y largos tentáculos venenosos —cnidoblastos— para capturar sus presas. Así mismo, la «vela» característica de las especies del género "Physalia" le permite impulsarse a través del mar, frecuentemente en grupos. En comienzos de enero de 2019, se registró un número inusual de casos de personas —15000 en una sola semana— que sufrieron picaduras de este organismo, por lo que se cerraron al baño algunas playas de Queensland, Australia.


title: Nathalie Martinez

text: Nathalie Martínez (Bobigny; 23 de febrero de 1973) es una productora española especializada en el sector de la animación.


title: Nathalie Martinez

text: Productora española, trabaja en cine y televisión desde el año 1999 y comienza a producir películas de acción real y de animación en 2003.


title: Nathalie Martinez

text: En 2005 fundó junto a Maxi Valero la compañía de cine independiente Somnia Cinema con la que produjo los largometrajes Escuchando a Gabriel y El hombre de las Mariposas, esta última seleccionada para la proyección de la noche de Clausura del Festival de Cine Español de Málaga en 2011. También produjo Cuatro Estaciones, galardonada como mejor película en los Premios Gaudí en . Desde 2013 ha desarrollado su carrera centrándose en la producción de animación tanto en largometrajes, como cortometrajes, series y películas de animación para televisión.


title: Nathalie Martinez

text: En 2014 fundó Blue Dream Studios Spain, un estudio de animación 3D. Estuvo trabajando en la producción de la película de animación Animal Crackers, que cuenta con las voces originales de John Krasinski, Emily Blunt, Ian McKellen, Danny DeVito y Sylvester Stallone. Se encargó de la producción y la dirección de producción del proyecto. El rodaje finalizó en 2017 bajo la dirección de Tony Bancroft. La estreno mundial de Animal Crackers fue en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy en 2017, siendo una de las siete películas que competían en la sección oficial de largometrajes de ese año. La película fue estrenada en España por primera vez en junio de 2017, siendo la película con la que se inauguró el Cinema Jove.


title: Nathalie Martinez

text: En 2017 fundó Wise Blue Studios junto con Maxi Valero, Albert Espel y Jamie Thomason, con sede en España y en Estados Unidos. Ha producido varios proyectos para acción real y animación. Entre sus trabajos más recientes como productora se encuentran la mini-serie de televisión La Fossa, el cortometraje El Relojero, y la serie de animación infantil Hero Dad, que dirige junto a Maxi Valero.  Durante 2018, Nathalie Martinez también comenzó la preproducción del largometraje de animación MiBots, con fecha prevista de finalización en 2021. En mayo de 2018 la revista Variety anunció que el escritor Rob Edwards (The Princess and the Frog, Treasure Planet) se unía al proyecto como guionista principal a partir de la historia original de Maxi Valero.


title: Nathalie Martinez

text: Es miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (Premios Goya) y de la Acadèmia de Cinema Català. Forma parte del grupo fundador de MIA Mujeres en la Industria de la Animación.


title: Mejor fortuna

text: Mejor fortuna es un término estrictamente judicial, aplicable cuando existe un cambio favorable en la situación económica personal o familiar de alguien y esta nueva situación influye en su condición jurídica. El la terminología específica se dice "viniera a mejor fortuna". Es aplicable cuando alguien no puede pagar las costas judiciales y la justicia acepta que en un plazo determinado, y mientras no obtenga más recursos económicos (cuando haya mejor fortuna), no deberá pagar esos gastos ocasionados.


title: Mejor fortuna

text: La mejor fortuna de un condenado consiste en cuanto la persona no puede hacer frente a los gastos de las costas judiciales, declarándose en este caso como insolvente. Según la Ley de cada país, esta condición está sujeta a revisión cuando la situación del condenado cambie y haya "mejor fortuna". También se aplica cuando las partes en un litigio han decidido postergar el pago de la deuda hasta que el deudor disponga de recursos económicos


title: Mejor fortuna

text: La mejor fortuna implica la existencia de un incremento en el patrimonio del condenado en costas por un juicio y ese incremento debe producirse en un periodo determinado, por lo que no cabe valorar situaciones anteriores o posteriores. En España es de 3 años


title: Mejor fortuna

text: La mejor fortuna se aplica en el ámbito de la justicia gratuita cuando el condenado no dispone de recursos económicos suficientes como para afrontar el pago de las costas procesales, es decir, se le obliga al pago de las causadas en su defensa y las de la parte contraria. El cálculo se realiza en base a los ingresos y recursos económicos del condenado por todos los conceptos que superen el cuádruple del salario mínimo interprofesional fijado cada año.


title: Mejor fortuna

text: La Ley 1/1996, de 10 de enero, de asistencia jurídica gratuita, dice que el condenado a pagar las costas de un juicio, y que se declarase insolvente, este quedará obligado a pagar las causadas en su defensa y las de la parte contraria, si dentro de los tres años siguientes a la terminación del proceso viniere a mejor fortuna, quedando mientras tanto interrumpida la prescripción del artículo 1.967 del Código Civil de España.


title: Studenci

text: Studenci es una localidad de Croacia en el municipio de Perušić, condado de Lika-Senj.


title: Studenci

text: Se encuentra a una altitud de 584 msnm a 201 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Studenci

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 44 habitantes.


title: Ceferino Palencia y Álvarez-Tubau

text: Ceferino Palencia y Álvarez-Tubau (Madrid, 1882-Ciudad de México, 1963) fue un crítico de arte, escritor y político español que adquirió la nacionalidad mexicana, país al que partió exiliado tras la guerra civil.


title: Ceferino Palencia y Álvarez-Tubau

text: Nacido en 1882 en Madrid, era hijo del dramaturgo Ceferino Palencia y la actriz María Tubau. Además del teatro y el ensayo, cultivó la pintura y el aguafuerte. Entre sus obras se encontró una adaptación al teatro de "El fantasma de Canterville" de Oscar Wilde. De pensamiento republicano, durante la Segunda República ejerció como gobernador civil, al menos, de las provincias de Almería, Guadalajara y Teruel. Se casó el 6 de julio de 1909 con la escritora, actriz y diplomática Isabel Oyarzábal, con quien llegó a tener dos hijos: Ceferino (1910) y María Isabel (1914). El matrimonio se trasladaba continuamente de residencia por motivos laborales; así, llegarían a vivir en Suecia, Finlandia o EE. UU., Nueva York, y, por último en México, país en el que se exilió en 1939 y del que obtuvo la nacionalidad en 1942. En la década de 1950 publicaría, en México, el libro "España vista por los españoles", en el que seleccionó textos de otros autores y escribió el prólogo. Falleció en 1963 en Ciudad de México.


title: Plitvička Jezera

text: Plitvička Jezera es un municipio de Croacia en el condado de Lika-Senj.


title: Plitvička Jezera

text: Se encuentra a una altitud de 612 msnm a 143 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Plitvička Jezera

text: En el censo 2011 el total de población del municipio fue de 4373 habitantes, distribuidos en las siguientes localidades:


title: Río Chapel

text: El río Chapel o Capel es un curso de agua ubicado en la provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur, Argentina.


title: Río Chapel

text: Pertenece a la cuenca del río Ewan, que a su vez por las características hidrológicas, climáticas y biogeográficas, integra las denominadas «cuencas de la zona central o de transición» de la isla Grande de Tierra del Fuego.


title: Río Chapel

text: Nace sobre las sierras que dominan el límite norte de la cuenca del Lago Fagnano, y a su paso es atravesado por la ruta complementaria nacional A. Es afluente, por la margen derecha, del brazo sur del río Ewan, que posteriormente desemboca en el mar Argentino al sudeste del cabo del mismo nombre.


title: Amesemi

text: Amesemi es una diosa nubia representada como una mujer que llevaba en la cabeza un doble halcón coronado por un disco solar. Es la compañera del dios león Apedemak.


title: Amesemi

text: En la pared lateral septentrional del Templo del León en Naqa está representada junto con Isis, Mut, Hathor y Satet. Comparada con estas diosas de origen egipcio, "Amesemi" es mucho más corpulenta, lo que es típico de la representación de la mujer en el reino de Meroe. En estelas en el templo de Amón en Naqa "Amesemi" aparece con la Kandake Amanishakheto. Sólo a través de las inscripciones en estas estelas se supo el nombre de "Amasemi".


title: Coumba Gawlo

text: Coumba Gawlo Seck (29 de enero de 1972, Thiès, Senegal) es una cantante y compositora, sobre todo, difundidora del género Mbalax, música senegalesa.


title: Coumba Gawlo

text: Coumba empezó a cantar con tan solo 7 años cuando acompañaba a su madre Fatou Kiné Mbaye. A los 14 años, ganó la Voix d'or du Sénégal (La Voz de oro de Senegal) con la canción Soweto, escrita por su padre en honor a Nelson Mandela.


title: Coumba Gawlo

text: En 1990, saca su primer álbum "Seytane". Se hizo muy popular en Senegal y casi todos los años estrena nuevos discos.


title: Coumba Gawlo

text: En 1998, grabó el álbum "Yo malé" con el cantante francés Patrick Bruel y se hizo muy popular en la Europa de habla francesa, obteniendo doble Disco de oro en Bélgica y de platino en Francia.


title: Coumba Gawlo

text: En 1999 el disco "Pata, pata" le da fama internacional y recibe el premio a la Mejor mujer africana en los y recibió el Kora Awards Mejor artista femenina africana por "Sa Lii Sa Lee" en 2001. La canción de "Bine Bine" en este disco rinde homenaje a la mujer senegalesa.


title: Coumba Gawlo

text: En 1999 también se incorporó a Les Enfoirés, una asociación de artistas y personas de origen francés que cantan en beneficio de la asociación Restos du Cœur ('Restaurantes del corazón'); su objetivo es distribuir comida gratis a los más desfavorecidos.


title: Coumba Gawlo

text: En 2002 fue nominada como patrocinadora de El Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los refugiados y "Embajadora de buena voluntad" del Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD), cargos desde los que ha colaborado en la organización de eventos o conciertos como, por ejemplo, el del 6 de marzo de 2010 en el concierto llamado "África para Haití" tras el terremoto que sufrió este país americano.


title: Consuelo Schuster

text: Consuelo Schuster Picó (Santiago, 24 de septiembre de 1982) es una cantante y compositora chilena. Se ha presentado en distintos festivales musicales del país y recibió el como Mejor Artista Balada.


title: Consuelo Schuster

text: Estudió canto en la Escuela Moderna Música y Danza. Su carrera despegó cantando ante 25 mil personas junto al grupo La Fem, con el guitarrista Sebastián Palacios, y el pianista Patricio Meneses en el Festival de Viña del Mar 2005 y siguió luego en clubes pequeños como solista o junto a sus grupos mucho más vinculada a las voces del pop-jazz.


title: Consuelo Schuster

text: En 2005 se integró al grupo jazz-funk Vandá y para 2006 ya figuraba reclutada por el pianista Ariel Pino en el personal de voces de Alüzinati. Junto al bajista Roberto Trujillo y el productor Jaime Ciero, preparó la salida de su debut, "Besas tan mal" (2008), un disco de canciones sexies y frontales de rock, pop y bases electrónicas. Bajo el nombre artístico "May" Schuster, dieciocho meses después firmó contrato con el sello Feria Music y así reactivó ese material, ahora con el nombre de "No esperaré más" (2009), que fue presentado oficialmente en vivo en enero de 2010.


title: Consuelo Schuster

text: Tres años después, publicó un siguiente álbum, más equilibrado en la propuesta de música pop, con algunos guiños al folk, y nuevamente producido por Trujillo. "Caminante" se llamó este trabajo, que incluyó un cover del clásico de Jeanette (“Por qué te vas”), y le permitió difusión radial.


title: Consuelo Schuster

text: El 2014 tuvo nuevamente un nuevo acercamiento al jazz. Se convirtió en la cantante del Ángel Parra Trío, en un experimento contemporáneo y vanguardista diseñado por el guitarrista Ángel Parra para canciones como «Maldigo del alto cielo», «En los jardines humanos» y la insondable «El Gavilán». Así mismo colaboró con la banda de metal progresivo Delta, y con la fusión ecléctica de Mediabanda.


title: Consuelo Schuster

text: Realizó una grabación junto al legendario Valentín Trujillo, con quien repasó clásicos del jazz, además tangos y boleros, mostrando su enorme versatilidad en el oficio musical. En 2015 regresó a su camino solista y entre Miami y Santiago registró un nuevo disco, titulado "Esta Vez," fundamentalmente de canciones de amor de estilo pop romántico, con temas propios y ajenos. También incluye «Aquí Me Tienes», una canción trabajada con el prestigioso compositor Tommy Torres, que alcanzó el primero puesto en las listas de Puerto Rico.


title: Consuelo Schuster

text: En enero de 2017 fue invitada al Festival del Huaso de Olmué, y un mes más tarde fue parte del elenco de voces femeninas que homenajeó el centenario de Violeta Parra en la obertura del Festival de Viña del Mar, el mismo año gana el premio "Mejor Artista Balada" en los Premios Pulsar 2017. Un año más tarde vuelve a llevar su música a Puerto Rico junto a Jowell & Randy, con el remix de su canción «Dale».


title: Consuelo Schuster

text: En mayo de 2018 se convirtió en jurado en el regreso del programa "Rojo, el color del talento" de TVN, convirtiéndose en una de las más queridas del espacio. En septiembre del mismo año, Schuster decide no continuar en la segunda temporada para concentrarse en su carrera musical.


title: Consuelo Schuster

text: Es hija de Augusto Schuster, músico de la segunda época de Los Huasos Colchagüinos, y hermana mayor de Augusto Schuster. Su pareja es el bajista y productor Roberto Trujillo, quien es nieto del pianista Valentín Trujillo.


title: Orificio de Miss Shilling

text: El denominado orificio de Miss Shilling era un dispositivo técnico muy sencillo, ideado para evitar cortes en el funcionamiento de los motores Rolls-Royce Merlin de los cazas Spitfire y Hurricane durante los primeros meses de la batalla de Inglaterra. Aunque oficialmente se denominó R. A. E. restrictor, coloquialmente era conocido como diafragma de Miss Tilly o también como orificio de Tilly, en referencia a su inventora, la ingeniera aeronáutica británica al servicio de la RAF Beatrice "Tilly" Shilling.


title: Orificio de Miss Shilling

text: Las primeras versiones de los motores Rolls-Royce Merlin estaban equipadas con un carburador SU. Cuando los aviones que montaban estos motores realizaban una maniobra que producía una aceleración g negativa (por ejemplo, al iniciar un picado bruscamente), el combustible era forzado hacia la parte superior de la cámara del flotador del carburador, en lugar de dirigirse hacia el motor, dando lugar a una repentina pérdida de potencia. Si la aceleración g negativa continuaba, el combustible se iba acumulando en la parte superior de la cámara del carburador, obligando a descender al flotador hacia el suelo de la cámara. Esto a su vez podía abrir la válvula de aguja al máximo, inundar el carburador de combustible y producir el ahogamiento de la sobrealimentación con una mezcla demasiado rica, pudiendo llevar incluso a una parada total del motor, un problema especialmente grave en situaciones de combate.


title: Orificio de Miss Shilling

text: La aceleración g negativa se produce comúnmente cuando se ejecutan maniobras de persecución y evasión en los duelos aéreos entre aviones de combate. Al mover la palanca de control del avión hacia adelante, en algunos motores aeronáuticos se podía producir un flujo excesivo de combustible que inundase el carburador, produciendo una pérdida repentina de potencia. Esta circunstancia iba a permitir escapar al avión enemigo, y si se continuaba la maniobra, podía causar la máxima apertura de la válvula de aguja del carburador, proporcionando una mezcla demasiado rica, lo que a su vez podía provocar la parada del motor. Durante las batallas de Francia y de Inglaterra, los aviones de combate alemanes disponían de motores con inyección de combustible, y por lo tanto no sufrían este problema, dado que las bombas de inyección mantienen el combustible a una presión constante, independientemente de las maniobras que se realicen. Los pilotos alemanes podían aprovechar esta circunstancia, picando hacia abajo bruscamente mientras empujaban la palanca de control para dejar el acelerador totalmente abierto. El avión perseguidor británico podía quedarse sin potencia tratando de emular la maniobra, al inundarse de combustible el carburador. La solución encontrada por los pilotos de la RAF era invertir la orientación del motor, realizando medio tonel para poner el avión "panza arriba", de forma que la aceleración g sobre el carburador pasaba a ser positiva. El tiempo necesario para realizar esta maniobra permitía escaparse a los aviones alemanes en muchas ocasiones.


title: Orificio de Miss Shilling

text: El corte del motor por aceleración g negativa no era un problema exclusivo de los aviones de combate equipados con motores Rolls-Royce Merlin, ya que muchas otras aeronaves militares anteriores a la Segunda Guerra Mundial también montaban motores con carburadores dotados con cámaras de flotación. Por ejemplo, en 1942, Estados Unidos consiguió un caza japonés Mitsubishi A6M Zero, conocido como el "Zero de Akutan". Cuando los pilotos americanos realizaron pruebas de vuelo al caza, se encontraron también con problemas de cortes del funcionamiento del motor, debidos al anómalo comportamiento del flotador del carburador de los motores "Nakajima Sakae" en situaciones de aceleración g negativa. Basándose en estas pruebas de vuelo, los pilotos estadounidenses idearon tácticas para contrarrestar ventajosamente al caza Zero en combate.


title: Orificio de Miss Shilling

text: Las quejas de los pilotos llevaron a una intensa búsqueda de una solución. Los fabricantes de los motores Rolls-Royce produjeron un carburador mejorado, pero falló en las pruebas. Beatrice 'Tilly' Shilling, una ingeniera que trabajaba en el Royal Aircraft Establishment de Farnborough, ideó un simple dispositivo para resolver el problema, que se podía instalar sin necesidad de dejar el avión temporalmente fuera de servicio. Diseñó una pieza de latón en forma de dedal con un orificio (posteriormente perfeccionado y convertido en una arandela plana), calculada con unas dimensiones muy precisas para permitir el paso únicamente de la cantidad suficiente de combustible para que el motor desarrollase su máxima potencia. Llegó en dos versiones, una para motores con de presión en el colector y otro para modelos con una presión de , alcanzada por las unidades sobrealimentadas.


title: Orificio de Miss Shilling

text: Si bien no resolvió totalmente el problema, el restrictor, junto con las modificaciones incorporadas a la aguja de la válvula del carburador, permitió a los pilotos realizar maniobras rápidas con aceleración g negativa sin pérdida de potencia del motor. Esta mejora eliminó el molesto problema en combate de los cazas de la RAF equipados con motores Rolls-Royce Merlin frente al caza alemán Messerschmitt Bf 109E, cuyo motor central Daimler-Benz DB 601 V12 invertido disponía de inyección de combustible ya desde 1937. Miss Shilling viajó con un pequeño equipo por todas las bases de la RAF a principios de 1941 para montar los restrictores, dando prioridad a las unidades del frente de batalla. En marzo de 1941, el dispositivo había sido instalado en todos los aviones con motores Merlin del Mando de Caza de la RAF. Oficialmente, el nombre del dispositivo era "restrictor R. A. E.", y fue inmensamente popular entre los pilotos, que coloquialmente lo denominaron el "orificio de Miss Shilling", o sencillamente, el "orificio Tilly".


title: Orificio de Miss Shilling

text: Esta simple medida fue solo un recurso provisional, y no permitía el vuelo invertido durante un tiempo indefinido. Los problemas no fueron totalmente superados hasta la introducción en 1943 de los carburadores presurizados, diseñados primero por Bendix y más tarde por Rolls-Royce.


title: Mayo de 1940 (película)

text: Mayo de 1940 (título original francés: En mai, fais ce qu'il te plaît ("en mayo haz lo que quieras") es una película francesa del año 2015. Su estreno original fue en el Festival international du film de Saint-Jean-de-Luz 2015 en Francia. La música de Ennio Morricones Musik estaba nominada como mejor música en los Premios César del año 2016 y en los World Soundtrack Awards del mismo año.


title: Mayo de 1940 (película)

text: En mayo del año 1940 millones de franceses huyen de la invasión alemana. Entre ellos un comunista alemán. Busca su hijo que también huye. Le ayuda un soldado escocés que perdió sus compañeros y que quiere reunirse con sus tropas.


title: Mayo de 1940 (película)

text: "Una película que nunca se sienta tan intensiva como debería incluso cuando algunas presentaciones — sobre todo los de los no franceses Diehl (Inglourious Basterds) y Rhys (de The Americans) — desarrollan las figuras más que el guion".


title: Joanne Clifton

text: Joanne Kirsty Clifton (Waltham, North East Lincolnshire, 26 de octubre de 1983), es una bailarina de salón, coreógrafa, cantante, actriz y presentadora británica. Ganó el World Ballroom Showdance Championship en 2013 y ganó el European Professional Ballroom Championship y los World Dancesport Games. Es más conocida por haber sido bailarina profesional en la serie de televisión de la BBC, "Strictly Come Dancing" desde 2014, ganando el en 2015 con Harry Judd y la en 2016 con Ore Oduba. También apareció como experta presentadora en "" en 2015.


title: Joanne Clifton

text: Clifton también es actriz y cantante, y interpretó el papel principal de Millie Dillmount en la gira por el Reino Unido de "Thoroughly Modern Millie" en 2017. Actualmente desempeña el papel principal de Janet Weiss en la gira por el Reino Unido de "The Rocky Horror Show".


title: Joanne Clifton

text: Clifton comenzó a bailar bailes de salón y latinos cuando era niña en su aldea natal de Waltham, enseñada por sus padres, los ex ganadores Keith y Judy Clifton. Ella compitió nacional e internacionalmente como una niña, inicialmente asociándose con su hermano Kevin. Más tarde, ella optó por especializarse en los bailes de salón para no competir directamente contra su hermano. Ha competido tanto en baile de salón como en latinos desde la edad de 4 años. Ha sido campeona británica cinco veces y campeona italiana tres veces, fue campeona profesional de Europa en bailes de salón en 2012 y campeona profesional de los Juegos Mundiales de Dancesport en 2013.