title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: En 1924, después de la apertura de museos similares en todo el país, pasó a llamarse el Museo Central del Ejército Rojo y la Flota. Se movió al ala izquierda de la Casa Central del Ejército Rojo en la calle Yekaterínskaya (ahora Suvórova), en 1928. En 1951, el museo volvió a llamarse Museo Central del Ejército Soviético y en 1965 se trasladó a su ubicación actual en un nuevo edificio especial diseñado por los arquitectos Nikolái Gaigárov y Borís Barjin.


title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: Se renombró una vez más al Museo Central de las Fuerzas Armadas de la URSS en 1993.


title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: A lo largo de su historia, el museo ha logrado acumular las reliquias militares más prominentes e importantes del período soviético, creando un registro de su pasado militar. En total, el museo alberga más de setecientas mil muestras individuales. Las más valiosas se exponen en las 25 salas del edificio principal.


title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: El período de la guerra civil rusa incluye una fotocopia del decreto original que describe la creación del Ejército Rojo que incluye las correcciones de Lenin; una pancarta del 195º regimiento de infantería en el que Lenin fue reclutado oficialmente; armas, documentos, premios y objetos personales de famosos hombres del Ejército Rojo como Mijaíl Frunze, Grigori Kotovski, Vasili Ivánovich Chapáyev y Vasili Blücher, entre otros, ayudan a recrear la atmósfera posrevolucionaria.


title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: La exhibición más preciada es la dedicada a la Gran Guerra Patria, que incluye el Estandarte de la Victoria, así como todos los estandartes frontales y nazis capturados que se usaron durante el Desfile de la Victoria en 1945. La Gran Guerra Patria difiere de la Segunda Guerra Mundial en que comenzó el 22 de junio de 1941 con la invasión alemana de la Unión Soviética. La Segunda Guerra Mundial (en Europa), comenzó el 1 de septiembre de 1939 con los ataques coordinados de Alemania y la Unión Soviética en Polonia.


title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: Parte de la sección de la Gran Guerra Patria está dedicada a los aliados de la Unión Soviética en el frente occidental. Hay ejemplos de carteles de propaganda soviética que representan a Alemania aplastada entre los dos frentes y mapas del avance aliado desde Normandía a Alemania. Se muestran armas pequeñas y uniformes británicos y estadounidenses. Un diorama de tamaño natural incluye un Jeep que tira de un cañón de campaña frente a una fotografía de la Playa de Omaha del tamaño de una pared. La fotografía de la playa es como se muestra en la película "El día más largo" (1962), no la de la playa en junio de 1944. Entre la colección hay artículos que una vez pertenecieron a Adolf Hitler y otros oficiales nazis.


title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: Las últimas salas muestran los desarrollos modernos y de posguerra del Ejército y la Armada soviéticos, la sección de la Guerra Fría contiene restos del avión espía U-2 pilotado por Gary Powers y la participación de las fuerzas soviéticas en conflictos de la Guerra Fría. Una exhibición especial está dedicada a la participación soviética en Afganistán y las recientes operaciones de combate en Chechenia.


title: Museo Central de las Fuerzas Armadas

text: Fuera del museo, hay una amplia colección de equipos y tecnología militar, que incluye armaduras, artillería, vagones de ferrocarril, aviones y misiles.


title: Mud

text: Mud (o MUD) puede hacer referencia a:Además, puede referirse a los siguientes topónimos de Estados Unidos:


title: Timothy Weah

text: Timothy Tarpeh Weah (Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos, 22 de febrero de 2000) es un futbolista estadounidense de ascendencia liberiana que juega como delantero y su equipo es el Lille O. S. C. de la Ligue 1 de Francia. Es hijo de George Weah, futbolista retirado y actual Presidente de Liberia.


title: Timothy Weah

text: El 3 de julio de 2017, Weah firmó un contrato profesional de tres años con el club francés París Saint-Germain (PSG), uniéndose al club por el que su padre había jugado en la década de 1990. Pasó la mayor parte de la temporada con las reservas en el Championnat National 2 y el equipo sub-19 en la UEFA Youth League.


title: Timothy Weah

text: Debutó en la Ligue 1 ante el E. S. Troyes A. C. el 3 de marzo de 2018, mientras que los delanteros titulares del club fueron al banco de suplentes para el próximo partido de la Champions League. Entró en el minuto 79 del partido y tuvo una oportunidad de gol en el tiempo de descuento que fue salvada por el portero de Troyes. Weah hizo su primera aparición de titular en el PSG en un empate 0-0 contra el SM Caen en el último día de la temporada de la Ligue 1.


title: Timothy Weah

text: El 7 de enero de 2019 el Celtic F. C. se hizo con la cesión del jugador hasta final de temporada.


title: Timothy Weah

text: El 29 de junio de 2019 el Lille O. S. C. hizo oficial su fichaje para las siguientes cinco temporadas.


title: Timothy Weah

text: Weah hizo su debut en la selección absoluta estadounidense en un amistoso que terminó en victoria 1-0 ante el 27 de marzo de 2018, ingresando al partido como sustituto del debutante Marco Antonio Delgado en el minuto 86. Fue el primer jugador nacido en la década de 2000 en jugar para los . Durante un amistoso ante el 28 de mayo de 2018 marcó su primer gol, anotación que convirtió a Weah en el cuarto jugador más joven en anotar para por delante de Josh Sargent, que marcó antes en el partido.


title: Bedenik

text: Bedenik es una localidad de Croacia en el municipio de Nova Rača, condado de Bjelovar-Bilogora.


title: Bedenik

text: Se encuentra a una altitud de 142 msnm a 103 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Bedenik

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 461 habitantes.


title: Carlos Jacanamijoy

text: Carlos Jacanamijoy (Santiago, Putumayo; 19 de febrero de 1964) es un pintor colombiano de origen inga. Su obra de arte ha sido expuesta en más de 25 espectáculos individuales y es parte de la colección permanente del Museo Nacional del Indígena Americano así como de varios museos colombianos.


title: Carlos Jacanamijoy

text: Jacanamijoy estudió pintura en bellas artes en la Universidad de La Sabana en Bogotá entre 1983 y 1984. Al año siguiente se trasladó a Pasto, para continuar sus estudios de bellas artes en la Universidad de Nariño.


title: Carlos Jacanamijoy

text: Entre 1986 y 1990, Jacanamijoy recibió una Maestría en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia en Bogotá. En 1989 también comenzó a estudiar filosofía y literatura en la Universidad de La Salle en 1990.Su pinturas se caracterizan por paisajes vívidos encarnan la creación y la transformación de la selva de Putumayo en Colombia mediante abstracciones de color y luz , escribe la curadora Navajo, Kathleen Ash-Milby. Sus óleos son atmosféricos, con bordes suaves y una yuxtaposición de azules sobre todo fríos y cálidos amarillos. Aunque la abstracción no objetiva domina su obra, Jacanamijoy también ha pintado obras figurativas, como su retrato del escritor Gabriel García Márquez.


title: Bulinac

text: Bulinac es una localidad de Croacia en el municipio de Nova Rača, condado de Bjelovar-Bilogora.


title: Bulinac

text: Se encuentra a una altitud de 131 msnm a 100 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Bulinac

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 358 habitantes.


title: Juan Velasco de la Cueva y Pacheco

text: Juan Velasco de la Cueva y Pacheco (1608-1652) fue VIII conde de Siruela y VII señor de la villa de Roa. Hijo de Gabriel de Velasco y la Cueva y Victoria Pacheco, nació en Madrid en 1608 y fue bautizado el 11 de octubre de ese año en la iglesia parroquial de Santiago. Heredó el condado de Siruela y la villa de Roa a la muerte de su padre, en mayo de 1625. El 24 de octubre de 1636 se le concedió el hábito de Calatrava y al año siguiente el rey Felipe IV, con apoyo del conde-duque de Olivares, lo nombró embajador en Génova en sustitución de Felipe de Melo.  Durante el ejercicio de su cargo, renovó con sus autoridades un tratado anterior que permitía el paso de las tropas hispanas por su territorio e inició conversaciones con el príncipe Mauricio de Saboya.


title: Juan Velasco de la Cueva y Pacheco

text: En 1640 fue nombrado gobernador y capitán general del ducado de Milán por ausencia del marqués de Leganés. Juan de Velasco tomó posesión de su nueva responsabilidad en febrero de 1641, pero dada su falta de conocimientos en el área militar fue reemplazado por el marqués de Velada y regresó a España a mediados de 1643. A finales de ese año, no obstante, consiguió la embajada en Roma. A esta ciudad llegó dos horas antes de reunirse el Cónclave para proceder a elegir un nuevo papa, lo que le permitió presionar a los electores para que eligiesen al candidato apoyado por la Corona española: Giambattista Pamfili, que tomó el nombre de Inocencio X.


title: Juan Velasco de la Cueva y Pacheco

text: En 1645 Juan Velasco propuso al monarca Felipe IV que se eligiese un comisario general de la Compañía de Jesús para la península, a fin de impedir que la Orden quedase en manos de un poder ajeno a los intereses españoles. De regreso a Madrid ese mismo año, fue nombrado gentilhombre de la Cámara del Rey, pero no volvió a desempeñar nunca más ningún otro cargo político al servicio de la Monarquía hispánica. Murió en 1652 sin descendencia ni haberse casado, por lo que el condado de Siruela hubo de recaer en su hermano Gaspar de la Cueva y Pacheco.


title: Juan Velasco de la Cueva y Pacheco

text: Tuvo una gran devoción por las Bellas Letras, fue elogiado por Lope de Vega en su obra "Laurel de Apolo" y el dramaturgo Juan Pérez de Montalbán lo alabó de «ingenio sutil, profundo y claro», asegurando que fue «poeta lírico, cómico y heroico». De sus composiciones solo se conoce un "Soneto," inserto al principio de las "Rimas y prosas...", de Gabriel Bocangel y Unzueta, en alabanza de este escritor y de su poema de Leandro y Hero.


title: Yagate Kimi ni Naru

text: , conocida internacionalmente como Bloom into you, es una serie de manga de género "yuri" escrita e ilustrada por Nio Nakatani. Comenzó su serialización en la revista mensual "Dengeki Daioh" de ASCII Media Works el 27 de abril de 2015, bajo la etiqueta Dengeki Comics NEXT, y finalizó el 27 de septiembre de 2019 con un total de 8 volúmenes "tankōbon". El manga fue licenciado en España por Planeta Cómic y en Estados Unidos por Seven Seas Entertainment. Una adaptación a serie de anime producida por Troyca se emitió entre octubre y diciembre de 2018.


title: Yagate Kimi ni Naru

text: A Yuu siempre le ha encantado el manga "shōjo", por lo que es consciente de lo que debería sentir si recibiera una confesión. Pero cuando un compañero de su clase confiesa sus sentimientos hacia ella, no siente nada y dice que necesita tiempo. Cuando ingresa a la escuela secundaria, todavía no está segura de cómo responder. En su nueva etapa en la escuela secundaria, Yuu tiene dudas respecto a si entrar en un club o no, entonces recibe la recomendación de un profesor para apoyar en las labores del consejo estudiantil. De camino a reunirse al lugar donde está el consejo, Yuu ve a un par de estudiantes ocultos detrás de un edificio de la escuela, es la futura presidenta del consejo estudiantil, Touko Nanami, rechazando una confesión de un compañero suyo.


title: Yagate Kimi ni Naru

text: Yuu se inspira para pedirle consejo, pues parece que la presidenta lidia con esos sentimientos muy a menudo. La nueva estudiante descubre que Nanami nunca ha aceptado una confesión, porque dice, ninguno de ellos le ha hecho sentir algo en particular. Nanami es elegida candidata a presidenta del consejo y gana. Las dos chicas se hacen buenas amigas y pasan tiempo juntas, conociendo su vida. Nanami se da cuenta de que podría enamorarse de Yuu, por su actitud hacia ella, y decide confersarle sus sentimientos, que son respondidos de forma negativa o ambigua por parte de Yuu. Con el tiempo, la presidenta aprende más sobre su nueva amiga, pasando más tiempo juntas e incluso durante un instante son descubiertas por Maki, quien apoya su relación, aunque Yuu la niegue. Dentro y fuera de la escuela las dos chicas llevan una buena química. Con el fin de lograr comprender y apoyar más a su amiga, Yuu descubre el pasado de la presidenta y decide estar a su lado todo el tiempo, incluso si termina enamorandose de ella.


title: Yagate Kimi ni Naru

text: Yuu es una estudiante de secundaria de primer año que tiene problemas para experimentar sentimientos de amor. Ella es del tipo que le cuesta rechazar cualquier solicitud que se le haga. Touko es una estudiante de secundaria y presidenta del consejo estudiantil. Ella tiene problemas para experimentar sentimientos de amor hasta que conoció a Yuu. Con quien lleva una relación de amistad y poco a poco empieza a tener sentimientos hacia ella. Sayaka es la mejor amiga de Nanami desde primer grado. Es estudiante de secundaria de segundo año y vicepresidente del consejo estudiantil. Estudió en una escuela para mujeres, donde conoció a su primer amor. Maki es un estudiante de secundaria de primer año y uno de los nuevos miembros del consejo estudiantil. Creció rodeado de dos hermanas mayores y una hermana menor, por lo que le resulta fácil hablar con las niñas. Doujima es un estudiante de secundaria de primer año y miembro del consejo estudiantil. Koyomi es la compañera de clase y amiga de Yuu de la escuela media. Ella quiere ser escritora, de carácter un poco reservado y le encanta leer. Akari es el compañera de clase y amigo de Yuu de la escuela secundaria. Ella es miembro del club de baloncesto. Hakozaki es una profesora de literatura y consejera del consejo estudiantil. Es pareja de Miyako Kodama. Es la dueña de un café que frecuentan las miembros del consejo estudiantil. Es pareja de la profesora Hakozaki, con quien mantiene una relación en secreto y viven juntas en un departamento. Es la hermana mayor de Yuu, es una estudiante universitaria y tiene un novio que lleva de manera regular a la casa. Le gusta hacer postres.


title: Yagate Kimi ni Naru

text: Escrito e ilustrado por Nio Nakatani, la serie de manga comenzó su serialización en abril de 2015, en la revista mensual "Dengeki Daioh" de la editorial "ASCII Media Works". El 27 de septiembre de 2019 se publicó el último capítulo de la serie, siendo compilada en un total de 8 volúmenes "tankōbon". Durante el Salón del Manga de Barcelona de 2018 la editorial Planeta Cómic anunció que publicaría la serie en España, siendo el primer volumen publicado en septiembre de 2019. En Estados Unidos el manga fue licenciado por Seven Seas Entertainment el 14 de febrero de 2016, y su primer volumen fue lanzado en enero de 2017.


title: Yagate Kimi ni Naru

text: Una serie de anime para televisión fue anunciada en la revista "Dengeki Daioh" en abril de 2018. La serie es dirigida por Makoto Katō y escrita por Jukki Hanada. Producida por el estudio Troyca, el diseño de los personajes fue de Hiroaki Gohda y Michiru Ōshima compuso la música. Salió al aire en octubre de 2018, con el tema de apertura "Kimi ni Furete" interpretado por Riko Azuna y el tema de cierre "hectopascal" de Yūki Takada y Minako Kotobuki.


title: Yagate Kimi ni Naru

text: La gerente de producción de Seven Seas, Lissa Pattillo, elogió su "adorable obra de arte y encantadora historia de amor".


title: Yagate Kimi ni Naru

text: Erica Friedman, presidenta de Yuricon y ALC Publishing, revisó el manga y elogió el realismo de los personajes. Añadió que a diferencia de la mayoría de las otras series de yuri, esta serie presentaba personajes masculinos prominentes, lo que fue un cambio refrescante. También señaló que, aunque Yuri no es poco común en Dengeki Comics, la mayoría de las veces, esas series son del tipo "altamente de servicio". Y por eso le pareció alentador tener una serie "bonita" de yuri como Bloom Into You, en lugar de uno "vagamente repulsivo". Sin embargo, también encontró algunos aspectos problemáticos en la serie. Dijo que el escenario se presenta de tal manera que si los sentimientos de Touko son "honestos y sinceros", entonces "por supuesto, Yuu se enamorará de ella". Pero en el mundo real, los sentimientos sinceros no deben ser una "especie de contrato" que "debe ser devuelto por el objeto de su afecto". Ella postuló, ¿y si, por ejemplo, Yuu fuera asexual? Entonces nunca tendría esos sentimientos por Touko. Como resultado, expresó su preocupación de que la agencia de Yuu sería "despojada de ella" a medida que la narración continúa. En revisiones de volúmenes posteriores, expresó su continua desaprobación de la "falta de consentimiento y coerción" de Touko que está usando en Yuu.


title: Carlo Donelli

text: Carlo Donelli (más conocido por su apodo de Il Vimercati, Milán 21 de septiembre de 1661 - Milán, 20 de octubre de 1715) fue un pintor italiano del barroco tardío activo principalmente en su ciudad natal de Milán.


title: Carlo Donelli

text: Recibió su primera formación en el taller de Ercole Procaccini el Joven. Sin embargo, fue la obra de Daniele Crespi la que mayormente le influyó a la hora de desarrollar un estilo propio. A Crespi tuvo la oportunidad de estudiarlo detalladamente en las decoraciones de la Cartuja de Garegnano, a las que tuvo amplio acceso.


title: Carlo Donelli

text: Donelli es importante por la reinterpretación que hizo de los maestros lombardos de principios del seicento, influido por los tenebristas vénetos y sobre todo, por la obra del padre Andrea Pozzo, que tuvo una incidencia notable en los ambientes artísticos milaneses.


title: Carlo Donelli

text: Fue pintor cortesano de la familia Borromeo para los cuales decoró diversos palacios como los de Isola Bella en el Lago Maggiore o el Palazzo Arese Borromeo.


title: Carlo Donelli

text: Donelli es un artista olvidado para la historia, aunque gozó de notable prestigio en vida, sobre todo en la región milanesa, donde desarrolló toda su carrera. A pesar de no haber viajado a los grandes centros artísticos de la época, como muchos de sus coetáneos (Legnanino, por ejemplo), consiguió que su arte no quedara obsoleto e incluso influyera en algunos aspectos a artistas de la generación inmediatamente posterior. Por desgracia, una gran parte del corpus de su obra se ha perdido y sólo han llegado contadas piezas de su mano a nuestros días. Entre sus alumnos figura Francesco Ferdinandi llamado "l'Imperiale", maestro a su vez del más célebre Pompeo Batoni.


title: Carlo Donelli

text: Donelli murió en Milán el 20 de octubre de 1715 y fue enterrado en el oratorio de San Bernardino cerca de San Stefano, después de haber sido cófrade de dicha hermandad, en la parroquia de San Vincenzo en Prato.


title: Roberto Angleró

text: Roberto Angleró Pepín (Fajardo, 12 de septiembre de 1929-Kissimmee, Florida; 28 de abril de 2018) fue un compositor y cantante de música puertorriqueño, notable por escribir varias canciones exitosas en el bolero, la salsa y los géneros de la música afro-puertorriqueña. Es conocido por haber escrito varios singles de música en español, como "La Pared", "Si Dios fuera negro", "La boda de ella", "Soy Boricua" y otros.


title: Roberto Angleró

text: Angleró nació en Fajardo, Puerto Rico. Su padre Juan, un carpintero itinerante, era originario de Maricao, en el lado occidental de la isla; su madre Carmen era una costurera. Siempre moviéndose donde había trabajo disponible, su padre se mudó a Barrio Obrero, uno de los barrios obreros de San Juan cuando la pareja se separó. El cantante de Plena Manuel Jiménez, "Canario", vivía en su misma calle, y Angleró asistía a los ensayos del grupo de Jiménez. Catalino Curet Alonso era amigo desde la infancia; Más tarde, el primo de Angleró convenció a Curet para que se convirtiera en trabajador postal.


title: Roberto Angleró

text: La tía de Angleró, que vivía cerca, tenía una colección de discos pequeña pero diversa, y al escuchar estos discos se sintió inspirado para convertirse en cantante, aunque el miedo escénico a veces le impedía aparecer en programas amateurs como Rafael Quiñones Vidal después de aparecer. También se convirtió en un ávido jugador de béisbol y atleta de pista y campo, y tomó lecciones de percusión y trompeta.


title: Roberto Angleró

text: En cuanto a disuadir a Roberto de que sus pasatiempos lo distraigan de obtener un oficio o profesión, el padre de Angleró lo envió a vivir con su familia en el Bronx en la ciudad de Nueva York en 1942. Se convirtió en mecánico, su profesión de toda la vida, pero por un tiempo también probó suerte como percusionista y bailarín en clubes latinos locales como el Palladium, e incluso recibió clases de percusión de Max Roach.


title: Roberto Angleró

text: Luego de regresar a Puerto Rico y superar sus problemas escénicos, Angleró tocó con algunos tríos y cuartetos en Barrio Obrero, hasta que se integró a la Orquesta Panamericana de Lito Peña. Cantó con la orquesta, tocó percusiones menores, y también comenzó a escribir canciones para la banda, con la ayuda de Peña y su pianista de mucho tiempo, Héctor Urdaneta, a quien asegura que fue instrumental para cualquier éxito que haya logrado como compositor. Compuso su sencillo más conocido, "La Pared", una canción de bolero que se ha versionado más de sesenta veces y cuyas versiones más conocidas, además de la original con la Panamericana (cantada por Yayo El Indio), fueron cantadas por Felipe Pirela (cuya versión encabezó las listas en la Venezuela natal de Pirela durante tres meses), Roberto Ledesma, Xiomara Alfaro y Armando Manzanero, Tito el Bambino.


title: Roberto Angleró

text: Angleró luego estableció una larga relación de composición con El Gran Combo de Puerto Rico. Escribió varias canciones de El Gran Combo de Puerto Rico, entre ellas: Serrana (1968), Dos Copas y Un Olé (1969), La Salsa de Hoy (1974), La Soledad (1976) y dos grandes éxitos, Aquí No Ha Pasado Nada (1978) y Las hojas Blancas (1973). Muchas de estas canciones han sido regrabadas por la banda en lanzamientos posteriores. ngleró siguió grabando canciones como vocalista y líder de la banda. La creación más famosa de su banda, Tierra Negra, fue responsable de grabar "Si Dios fuera negro", una versión humorística de las figuras de habla levemente racistas en español, donde las referencias al blanco y al negro se cambian por efecto cómico. Esta canción se convirtió en un éxito rotundo en varios países de América Latina (particularmente en Puerto Rico, Colombia, Panamá y Perú), y luego fue versionada en francés y se convirtió en un éxito en Guadalupe y Martinica.


title: Roberto Angleró

text: Otra canción, que se ha convertido en una popular canción de Navidad relacionada con Epiphany en Puerto Rico, es "El Cinco de Enero" (5 de enero). "Esa enfermedad, ¿se pega?" Fue un golpe menor. Otras canciones escritas por Angleró incluyen "Vas por ahí" de Sonora Ponceña de Papo Lucca, y "Satisfacción", grabado por Gilberto Santa Rosa.


title: Roberto Angleró

text: Roberto Angleró murió el 28 de abril de 2018 a los 88 años de edad después de enfrentar problemas de salud en los últimos años. Fue enterrado en el Cementerio nacional de Puerto Rico en Bayamón, Puerto Rico.


title: Margen (finanzas)

text: En finanzas, el término margen (en inglés: "margin") es, por influencia del inglés, una de las denominaciones para referirse a la fianza —garantía— que se tiene que depositar en las operaciones apalancadas. Se trata de la fianza que el titular de un instrumento financiero tiene que depositar para cubrir todo o parte del riesgo de crédito que está soportando su contraparte —su bróker o una bolsa— que se ha originado a raíz de alguna de las siguientes operaciones:Dado que por definición en una operación apalancada el titular no hace efectivo el importe total de la operación, su contraparte es la que sostiene el riesgo. Con objeto de cubrir parte de este riesgo, la contraparte pide al titular que deposite en una «cuenta de margen» ("margin account") una fianza que puede ser en forma de dinero en efectivo o de valores. A partir de un margen mínimo, este importe aumenta, o se reduce, en la medida que la evolución del precio del instrumento financiero es favorable, o desfavorable, con respecto a la posición abierta por el titular. Cuando la evolución del precio del instrumento financiero es contraria a la posición abierta por el titular y las pérdidas potenciales empiezan a aumentar, la contraparte —su bróker o una bolsa— realiza una llamada telefónica —margin call— al titular alertándolo de que su margen —fianza— ya no es suficiente para cubrir todas las pérdidas potenciales en las que está incurriendo y pidiéndole que o bien deposite más margen en forma de dinero en efectivo o de valores, o bien cierre inmediatamente sus posiciones antes de que las pérdidas continúen aumentando por encima de la fianza mínima depositada inicialmente. En caso de que el titular no haya realizado ninguna de las dos acciones al final de la jornada, la contraparte le cerrará todas las operaciones abiertas e iniciará acciones legales contra el titular para reclamar las posibles pérdidas no cubiertas por el margen mínimo inicial. A pesar de que las "margin call" se producen generalmente cuando se producen movimientos adversos a la posición abierta por el titular, también se pueden dar como resultado de un incremento de la volatilidad en los precios, por lo que la contraparte decidiría unilateralmente aumentar el importe mínimo del margen. En casos extremos de volatilidad en los precios, algunos valores pueden llegar a ser excluidos de ser transmitidos a crédito.


title: Margen (finanzas)

text: Dado que los grandes operadores en los mercados de valores —fondos de inversión, fondos de pensiones, fondos de inversión libre, fondos mutuales—, tienen mayoritariamente posiciones largas, en caso de producirse una caída abrupta en el precio de mercado de un valor, estos pueden optar por deshacer de sus posiciones dando lugar a una caída más abrupta. Esta caída abrupta puede dar lugar a "margin calls" en las operaciones abiertas a crédito, hecho que puede disparar todavía más las ventas para cubrir los requerimientos del margen, ventas que todavía hacen caer más abruptamente el precio, provocando más "margin calls" que dan lugar a más ventas e iniciando así un efecto dominó de pánico vendedor que provoca un crac.


title: Sulzer

text: Sulzer AG es una empresa suiza de ingeniería y fabricación industrial, fundada por Salomon Sulzer-Bernet en 1775 y establecida como Sulzer Brothers Ltd (Gebrüder Sulzer) en 1834 en Winterthur, Suiza. Hoy en día es una empresa que cotiza en bolsa con filiales internacionales. Las acciones de la empresa cotizan en el índice SIX Swiss Exchange y en diciembre de 2017 contaba con 14376 empleados.


title: Sulzer

text: Los puntos fuertes de Sulzer son el control de flujo y los aplicadores. La compañía se especializa en soluciones de bombeo y servicios para equipos rotativos, así como en tecnología de separación, mezcla y aplicación.


title: Sulzer

text: Los Hermanos Sulzer ayudaron a desarrollar la tejeduría sin lanzadera y su negocio principal era la fabricación de telares. Rudolf Diesel trabajó para Sulzer en 1879 y en 1893 Sulzer compró ciertos derechos sobre los nuevos motores diésel. Sulzer construyó su primer motor diesel en 1898.


title: Haider Ackermann

text: Haider Ackermann (Bogotá, 29 de marzo de 1971) es un diseñador francés de moda prêt-à-porter nacido en Colombia.


title: Haider Ackermann

text: Nacido en Bogotá, Colombia en 1971, en el seno de una familia francesa de Alsacia. Su padre es cartógrafo, y su madre maestra. Haider Ackermann pasó su infancia en Etiopía, Chad, Argelia y Francia antes de que la familia se radica en Países Bajos.


title: Haider Ackermann

text: Haider siguió a su Inspirado por el trabajo de Yves Saint Laurent, se fue a Bélgica en 1994 y estudió diseño de modas en la Real Academia de Bellas Artes de Amberes. Después de cinco meses de pasantía con John Galliano, trabajó como asistente de uno de sus profesores, el diseñador belga Wim Neels. En los años siguientes trabajó para varias marcas, incluyendo Bernhard Willhelm y Patrick Van Ommeslaeghe antes de trabajar como diseñador para Mayerline.


title: Haider Ackermann

text: En 2001, Ackermann creó su propio sello y presentó su primera colección de indumentaria femenina en marzo de 2001 durante la semana de la moda en París. Su colección de 2002 llamó la atención de la casa Ruffo, especialista en ropa de cuero premium, que lo contrató para dirigir las colecciones de primavera-verano y otoño-invierno de 2003 para Ruffo Research. En 2005, firmó con el grupo belga bvba 32 y montó su estudio en París. Desfile de moda Haider Ackermann en la Semana de la Moda de París Otoño-Invierno 2015. Ackermann fue uno de los diseñadores abordados para suceder a Galliano en Dior, después de rechazar la sucesión propuesta de Martin Margiela. Karl Lagerfeld lo vio como su sucesor ideal en Chanel.


title: Haider Ackermann

text: Influenciado por las diferencias culturales, la moda de Ackermann contrasta y combina los códigos de vestimenta. Los simples cortes de sus creaciones son a menudo asimétricos y cosidos de diferentes materiales, decididamente modernos, dinámicos y urbanos, utilizando los recursos de la cultura alta y baja, desarrollando prendas de vestir de tipo urbano con siluetas femeninas sofisticadas y refinadas. Sus creaciones han sido usadas por Tilda Swinton, Timothée Chalamet, Penélope Cruz, Victoria Beckham, Janet Jackson y Kanye West. En junio de 2013, la empresaria Anne Chapelle de la casa de modas 32 BVBA anunció que las etiquetas de Ann Demeulemeester y Haider Ackermann se dividirían en dos compañías independientes.


title: Scott H. Biram

text: Scott H. Biram (Texas, 4 de abril de 1974) es un productor y músico estadounidense de blues, rock, country, metal y folk y uno de los "one man band" (hombre orquesta) más destacados del panorama actual en Estados Unidos. Por ello, también es conocido como The Dirty Old One Man Band (El Depravado Viejo Orquesta). Biram ha aparecido en espectáculos televisivos estadounidenses como el show de Jay Leno de la NBC y actuado en locales prestigiosos y legendarios como el Lincoln Center for the Performing Arts y el CBGB de Nueva York, el Hollywood Palladium de Los Ángeles y El Fillmore de San Francisco. Su música ha aparecido en varias series y películas estadounidenses. The Dirty Old One Man Band ha estado constantemente de gira por Estados Unidos, Canadá y Europa desde 1998. Biram comparte su fecha de nacimiento con la leyenda del blues Muddy Waters.


title: Scott H. Biram

text: Biram nació en Lockhart, en el estado de Texas, y creció en Prairie Lea y San Marcos, en el mismo estado.


title: Scott H. Biram

text: En 1997 se licenció en Bellas Artes en la Texas State University, universidad conocida en aquella época como la Southwest Texas State University.


title: Scott H. Biram

text: Antes de convertirse en hombre orquesta, Biram formó parte de un grupo de punk llamado The Thangs y de dos grupos de bluegrass (Scott Biram & the Salt Peter Boys y Bluegrass Drive-By).


title: Scott H. Biram

text: Biram publicó cinco álbumes en su propia discográfica, KnuckleSandwich Records. Los primeros fueron "This is Kingsbury?", editado en el año 2000 y "Preachin' & Hollerin'," en 2002. En febrero de 2003 lanzó su tercer álbum, "Lo-fi Mojo", grabado en vivo en la radio en Austin, Texas.


title: Scott H. Biram

text: El 25 de marzo de 2003, Biram iba en un vehículo que chocó frontalmente contra un camión. Por suerte, sobrevivió al accidente y fue trasladado al Brook Army Medical Center de San Antonio de Texas. En la colisión se rompió un fémur, una rodilla, un pie y un brazo y el impacto le ocasionó varias heridas internas. En el hospital hubo que colocarle tornillos y placas de metal para las fracturas además de extirparle una parte del intestino. En abril de 2003, mientras se encontraba en rehabilitación, editó el "Rehabilitation Blues E.P." La grabación tuvo lugar en la casa de sus padres, cuando Biram todavía se encontraba postrado en la cama. Un mes más tarde, dio un concierto en el Austin's Continental Club en silla de ruedas y con un catéter insertado en el brazo.


title: Scott H. Biram

text: En 2004 publicó "The Dirty Old One Man Band." Este álbum fue posteriormente reeditado con algunos cambios en 2005, cuando Biram firmó un contrato con la discográfica Bloodshot Records de Chicago. Tras firmar, Biram lanzó "Graveyard Shift" (2006), y "Something's Wrong/Lost Forever" (2009). Este último álbum alcanzó la quinta posición en el Billboard Blues Chart. Su cuarto álbum en la discográfica Bloodshot Records, "Bad Ingredients", fue publicado el 11 de octubre de 2011, quedando en el puesto 35 del iTunes Rock Chart el mismo día de su lanzamiento. Una semana después del lanzamiento de "Bad Ingredients, "Biram apareció" "en la portada de "The Austin Chronicle", una revista semanal publicada en el estado de Texas. Biram recibió el premio al mejor álbum de blues en el Independent Music Awards de 2012.


title: Scott H. Biram

text: El 29 de noviembre de 2013 lanzó, con motivo del Black Friday y el Record Store Day, el sencillo "When I Die". Se trataba de un gospel en edición limitada en vinilo de 7". En la cara B, se encontraba "John The Revelator", una canción para la que Biram contó con la participación de Jesse Vain. También estuvo disponible la versión descargable.


title: Scott H. Biram

text: Su siguiente álbum de estudio con Bloodshot Records, "Nothin' But Blood""," fue publicado el 4 de febrero de 2014 en edición limitada, tanto en vinilo rojo como en disco compacto. Sus álbumes "Dirty Old One Man Band" y "Graveyard Shift" fueron reeditados en vinilo de colores en 2015.


title: Scott H. Biram

text: El 24 de febrero de 2017, Bloodshot lanzó otro álbum de estudio, "The Bad Testament", en edición limitada en disco compacto, vinilo naranja y vinilo negro de 180 gramos. "The Bad Testament" debutó en tercera posición en los Billboard Blues Charts, solamente dos puestos por debajo del álbum "Blue & Lonesome" de The Rolling Stones.


title: Scott H. Biram

text: Desde 1999, Biram ha visitado los Estados Unidos, Canadá, y Europa, actuando aproximadamente 200 veces al año. Entre 2005 y 2017, ha visitado Europa 21 veces, incluyendo Francia, Bélgica, Países Bajos, Suiza, Alemania, Austria, Italia, España, Eslovenia, Croacia, Serbia, Hungría, Irlanda, Escocia, Gales, Inglaterra, Dinamarca, Noruega, Suecia, y Finlandia. Ha visitado y/o ha compartido escenario con bandas como Reverend Horton Heat, Willie Nelson, Shooter Jennings, Ryan Bingham, G. Love & Special Sauce, Roky Erickson, Billy Joe Shaver, Dale Watson, Jon Spencer Blues Explosion, Dwarves, No Means No, Unknown Hinson, Nashville Pussy, y Hank Williams III. Biram también ha compartido cartel con leyendas del blues como Pine Top Perkins, David "Honeyboy" Edwards, T-Model Ford, y Cedell Davis, y ha sido telonero de bandas de rock como Clutch, Social Distorsion, The Misfits, Weedeater, The Sword, Flogging Molly y Pentagram. Ha aparecido en grandes festivales de música como South By Southweast, Austin City Limits, Fun Fun Fun Fest, Ink & Iron, Hellfest y Sweden Rock Festival, con nombres como Judas Priest, Motley Crüe, Def Leppard, Slash, Toto, The Darkness, Dokken, Robert Plant, Foo Fighters, Black Keys, John Fogerty, The Black Crowes, Snoop Dogg, King Diamond, Jello Biafra, Sonics, y Dinosaur Jr. En 2004, el legendario actor y músico Harry Dean Stanton, estaba presente en la actuación de Scott H. Biram durante un concierto privado en el Club Deville de Austin. Ambos hicieron un dueto para la canción de Kris Kristofferson "Help Me Make It Through The Night" y otro para la canción tradicional de bluegrass "Good Ol' Mountain Dew".


title: Scott H. Biram

text: A pesar de que Biram no dé información acerca de qué o quién lo impulsó a convertirse en "one-man band", excepto cuando habla de "pagar las facturas" y "ahorrarse los líos típicos de los grupos," sí ha mencionado que está orgulloso de haber compartido escenario con otros hombres orquesta como el ya fallecido Hasil Adkins o sus amigos Bob Log III, Legendary Tiger Man y su compatriota texano Homer Henderson.


title: Scott H. Biram

text: Aunque se lo conozca principalmente como hombre orquesta, otros músicos han participado y aparecido en varios trabajos de Biram. Los músicos texanos The Weary Boys colaboraron en los álbumes "Preachin' and Hollerin"' y "The Dirty Old One Man Band, "concretamente en las canciones "Truckdriver," "Sweet Thing," y "Ocean of Diamonds". Ethan Shawe, miembro de la banda texana Chili Cold Blood, tocó la guitarra acústica en la canción "18 Wheeler Fever" de "Graveyard Shift", álbum editado en 2006. John Wesley Myers y Van Campbell, de los Black Diamond Heavies, aparecieron en dos canciones del álbum "Something's Wrong/Lost Forever": "I Feel So Good" y "Hard Time". Walter Daniels, conocido principalmente por su trabajo con la armónica, participó en los solos de saxofón de la canción "I Want My Mojo Back", incluida en el álbum de 2011 "Bad Ingredients". Matthew Puryear, percusionista del grupo texano Chili Cold Blood colaboró en varias de las canciones de "Bad Ingredients".


title: Scott H. Biram

text: Cuando se habla de los fanes de Scott H. Biram, con frecuencia se hace alusión a "The First Church of The Ultimate Fanaticism" ("La Primera Iglesia del Fanatismo Definitivo"). Este título está inspirado en una iglesia extremista fanática de la ciudad de Fentress, en Texas, cerca de donde creció Biram. Bromeando, su padre se refirió a ella como "The First Church of The Ultimate Fanaticism" debido a su reputación de pinchar discos de rock al revés y quemarlos. La última canción de su álbum "Graveyard Shift", titulada "Church Babies", se refiere a esa iglesia extremista y fue escrita en los años 90, cuando Biram era el cantante del grupo de punk The Thangs. A pesar de que algunas de sus canciones contienen letras sarcásticas contra la religión, Biram también ha escrito, grabado e interpretado canciones de gospel. En muchas entrevistas ha dicho sentirse fascinado por las contradicciones espirituales de las personas y "la condición humana".


title: Scott H. Biram

text: Scott H. Biram es popularmente conocido por sus canciones de camioneros como "TruckDriver", "Reefer Load", "18 Wheeler Fever", "Hit The Road", "Open Road", y "Draggin' Down The Line," entre otras. Otro de sus temas recurrentes en sus canciones son las gallinas, aunque el propio Biram ha aclarado que no siempre tienen que ver con las aves, sino con amantes, ex-amantes y "mujeres fáciles" en general.


title: Scott H. Biram

text: Los seguidores más fieles de Scott H. Biram lo identifican por su forma de vestir casual y rural. Biram suele llevar gorras y zapatillas de deporte con velcro en el escenario. También es conocido por su bigote distintivo de camorrista y "Fu Manchú".


title: Scott H. Biram

text: Las canciones de Scott H. Biram han sido utilizadas en muchas películas y programas de televisión. La canción "Blood, Sweat & Murder" del álbum "The Dirty Old One Man Band", aparece en la banda sonora de la película de 2016 "Hell or High Water" (titulada "Sin nada que perder" en Hispanoamérica y "Comanchería" en España), así como en el videojuego de 2018 "Far Cry 5" de Ubisoft Montreal. Las canciones "Lost Case Of Being Found", "Still Drunk, Still Crazy, Still Blue" y "No way" pueden escucharse en la cuarta temporada de la serie "Sons Of Anarchy". La canción "Wreck My Car" aparece en la película "The Darwin Awards".


title: Scott H. Biram

text: La música de Scott H. Biram también se ha dado a conocer en documentales ("", "One Trip Some Noise", "Running Heavy" y "The Tuesday Nighter") y en películas protagonizadas por el propio Biram, como la alemana "", del director MA Littler. También aparece en la película "My Blue Star", una biografía sobre el fallecido músico Hasil Adkins.


title: Scott H. Biram

text: El estilo musical de Biram cubre un espectro amplio. "Me crie escuchando a Doc Watson, Leadbelly y Lightnin' Hopkins y en la universidad descubrí a músicos menos conocidos como Lil' Son Jackson y a Mance Lipscomb." Biram mezcla música de raíces con una actitud punk. "Me siento bastante orgulloso de ser capaz de mostrar mis emociones libremente sin tener que contenerme lo más mínimo". "Hoy en día hay demasiada gente que canta con esas vocecillas tímidas, como si les asustara cantar a grito pelado."


title: Scott H. Biram

text: La banda de hard rock Nashville Pussy hizo una versión de su canción "Raisin Hell Again" en su álbum de 2005 "Get Some!" Hank Williams III hizo una versión de "Truckdriver". Biram también aparece como vocalista invitado en la canción "The White Thrash Song" del álbum "The Other Life" de Shooter Jennings.


title: Nikulás saga erkibiskups

text: Nikulás saga erkibiskups (en español "la saga del arzobispo Nicolás") es una saga nórdica escrita en el siglo XIV por Bergur Sokkason. La obra se conserva como manuscrito en el documento AM 640 4to del Instituto Árni Magnússon para los Estudios Islandeses. En esta saga, Bergur Sokkason aparece citado como compilador.


title: Dautan

text: Dautan es una localidad de Croacia en el municipio de Nova Rača, condado de Bjelovar-Bilogora.


title: Dautan

text: Se encuentra a una altitud de 123 msnm a 97 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Dautan

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 295 habitantes.


title: Mikaels saga höfuðengils

text: Mikaels saga höfuðengils (en español: "la saga del arcángel Miguel") también Mikjáls saga y Michaels saga höfudengils es una saga nórdica escrita en el siglo XIV por Bergur Sokkason. La obra se conserva como manuscrito en el documento AM 657 a-b 4to del Instituto Árni Magnússon para los Estudios Islandeses. En esta saga, Bergur Sokkason aparece citado como compilador.


title: Rainmeter

text: Rainmeter es una herramienta de personalización de escritorio libre y de código abierto para Windows, publicada bajo la licencia GPLv2. Permite a los usuarios crear y visualizar widgets de escritorio personalizables o applets personalizables generados por el usuario llamados "pieles" (skins) que muestran información. Las colecciones de pieles listas para usar se pueden descargar e instalar en paquetes conocidos como "suites".


title: Rainmeter

text: Las funcionalidades comunes de las pieles de Rainmeter incluyen relojes de escritorio, lectores de RSS, monitores de sistema, widgets de clima, lanzadores de aplicaciones y reproductores de audio.


title: Rainmeter

text: El proyecto Rainmeter fue originalmente fundado por Kimmo 'Rainy' Pekkola, el desarrollador de Rainlendar, en 2001.


title: Rainmeter

text: Las máscaras de Rainmeter están escritas en el código Rainmeter usando un editor de texto y almacenadas como archivos de configuración INI. Los valores de los recursos del sistema y otra información, como el clima o la hora, se almacenan a través de valores de "medida" dentro de una piel, que luego se pueden mostrar a través de diferentes tipos de elementos visuales personalizables llamados "medidores".


title: Rainmeter

text: CNET le dio a Rainmeter un 4 de 5 estrellas. Elogió la flexibilidad del software, la amplia variedad de temas y la "comunidad entusiasta", al tiempo que señaló que el programa "no es tan intuitivo como podría ser".


title: Rainmeter

text: Softpedia otorgó a Rainmeter una calificación de 4 de 5 estrellas, citando sus exhaustivos tutoriales y el bajo uso de recursos del sistema, mientras criticaba la falta de compatibilidad entre plataformas.


title: Progress Unified World Championship

text: El Campeonato Mundial Unificado de Progress es un campeonato mundial de lucha libre profesional creado y utilizado por la compañía británica Progress Wrestling. El campeonato se creó el 25 de marzo de 2012. El actual campeón es Cara Noir, quien se encuentra en su primer reinado.


title: Progress Unified World Championship

text: El 25 de marzo de 2012 se organizó un torneo de 8 luchadores para coronar al primer campeón. Al final Nathan Cruz derrotó a El Ligero, Marty Scurll y Mike Mason para convertirse en el campeón inaugural.


title: Progress Unified World Championship

text: A diferencia de los campeonatos de lucha convencionales qué son generalmente representados por un cinturón, el campeonato de Progress era inicialmente representado por un bastón largo con una cabeza de águila en la punta. El 30 de noviembre de 2014 en el "Chapter 16", el bastón fue reemplazado por un cinturón más tradicional. El título ha sido defendido en los Estados Unidos en la Wrestlecon Supershow en Dallas, Texas, y posteriormente defendido en Italia el 30 de abril de 2016 e Irlanda el 16 de julio de 2016.


title: Progress Unified World Championship

text: En mayo de 2019, la empresa decidió unificar el títulos mundial, el de Atlas y el Mundial, en manos de Trent Seven y WALTER respectivamente. En el "Chapter 88: Super Strong Style 16 Tournament Edition 2019", WALTER derrotó a Seven, obteniendo ambos campeonatos y pasando a llamarse este el Progress Unified World Championship (Campeonato Mundial Unificado de Progress).


title: Progress Unified World Championship

text: El campeón actual es Cara Noir, quien se encuentra en su primer reinado. Noir consiguió el vacante título tras derrotar a Ilja Dragunov, Kyle Fletcher & Paul Robinson el 19 de enero de 2020.


title: Progress Unified World Championship

text: Noir todavía no registra hasta el 16 de de 2022 las siguientes defensas titulares:


title: Progress Unified World Championship

text: La siguiente lista muestra el total de días que un luchador ha poseído el campeonato, si se suman todos los reinados que posee. Actualizado a la fecha del 16 de de 2022.


title: Figures in a Landscape

text: Figures in a Landscape (conocida en Hispanoamérica como Caza humana o Figuras en un paisaje) es una película británica de 1970 dirigida por Joseph Losey y protagonizada por Malcolm McDowell y Robert Shaw.


title: Figures in a Landscape

text: La película comienza con dos hombres corriendo por la playa al amanecer y con sus manos atadas a la espalda. Después de varios disparos de un helicóptero, resulta evidente que los dos hombres se han escapado de alguna parte. Más tarde se sabe que sus nombres son MacConnachie y Ansell. Los dos continúan corriendo por una tierra estéril, tratando de escapar de la vista del helicóptero.


title: Pablo Groeber

text: Pablo Groeber (Estrasburgo, 13 de junio de 1885; San Isidro, 16 de mayo de 1964) fue un geólogo alemán cuya tarea de investigación, además de otros aportes, permitió avanzar sobre el conocimiento de las causas y dinámica del levantamiento de la Cordillera de los Andes.


title: Pablo Groeber

text: Pablo Groeber nació en Estrasburgo, entonces perteneciente al Imperio alemán, el 13 de junio de 1885. Cursó sus primeros estudios en esa ciudad y luego completó su formación científica en las universidades de Múnich y la Gottingen.  Una vez obtenido su doctorado, comenzó a trabajar en el Instituto de Geología de la Universidad de Königsberg. Con el apoyo de la institución, durante más de un año realizó trabajos de investigación, especialmente en estratigrafía, en Tian Shan, en Asia Central.


title: Pablo Groeber

text: En 1911 se incorporó al servicio de la Dirección General de Minas, Geología e Hidrología de la Argentina, junto con otros destacados científicos europeos.


title: Pablo Groeber

text: Ejerció la docencia en el nivel medio en la Escuela Industrial Otto Krause, y superior en el Instituto Superior del Profesorado, y en la Universidad de Buenos Aires durante un breve período en la Facultad de Agronomía y durante casi 20 años en la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales y en la Universidad de La Plata, hasta su retiro en 1952.


title: Pablo Groeber

text: Groeber trabajó a lo largo de varias décadas en el estudio del levantamiento de los Andes, dentro del marco teórico asociado al concepto de «fases tectónicas», que postula la sucesión de episodios de formación de diferente intensidad y descarta de idea de una fase determinada vinculada a una edad específica. Sus investigaciones y elaboraciones teóricas fueron la base sistematizada sobre la que se desarrollaron los estudios y avances posteriores.  La interpretación y las conclusiones de Groeber acerca del carácter episódico del levantamiento de los Andes han sido ratificadas por estudios posteriores, desarrollados en muchos casos como complemento y a partir de ellas.


title: Pablo Groeber

text: Su investigación quedó registrada en varios libros y numerosos trabajos publicados en revistas especializadas.  El primero de ellos fue el resultado de sus trabajos de investigación sobre las causas del colapso del endicamiento natural de la laguna Cari Lauquen, que tuvo como consecuencia el catastrófico aluvión del río Colorado de 1914.  Sus viajes en el territorio centro occidental de Argentina le permitieron elaborar un texto que analiza la toponimia de etimología araucana.  Entre sus publicaciones más destacadas se encuentran:


title: F.A.M.E. (gira musical)

text: FAME World Tour, es la segunda gira mundial de conciertos del cantante colombiano Maluma, en apoyo a su tercer álbum FAME. La gira comenzó el 23 de marzo de 2018 en Fairfax, Estados Unidos y concluyó el 29 de diciembre de 2018 en Cartagena, Colombia.


title: F.A.M.E. (gira musical)

text: El espectáculo comienza con el "estreno de FAME", un video corto que canaliza Old Hollywood. El video es glamoroso, tiene una trama dramática que progresa junto con el concierto y muestra las habilidades de actuación de Maluma. Entonces "23" comienza a jugar y la multitud se vuelve loca cuando Maluma aparece en un ascensor de escenario.


title: F.A.M.E. (gira musical)

text: Usando un esmoquin de túnica roja de Hugh Hefner, hace dos cambios más en el vestuario antes del final de la noche. Como se anticipó, Maluma realiza una mezcla de sus propios éxitos junto con características y remixes, con "El préstamo", "Corazón", "Vitamina", "Chantaje", "Party Animal", "Vente pa'ca", "Sin Contrato", "Borró cassette", "Carnaval" y "Me Llamas", todos haciendo el corte. Pero Maluma ofrece nuevas versiones de éxitos conocidos, ralentizándolos o cambiando el ritmo inesperadamente, como lo hace con "Felices los 4".


title: F.A.M.E. (gira musical)

text: Luego, el cantante se asegura de hacer que los fanáticos se sientan como una parte importante del espectáculo pidiéndoles que canten la letra antes de grabarla, tenerla reproducir en video e incluso serenata a un fan en el escenario. Maluma luego se sube a un escenario que se cierne sobre la multitud y realiza lentas interpretaciones de "Pretextos" y "Vuelo Hacia el Olvido". Para concluir la noche después de casi dos horas seguidas de actuación, Maluma toca sus últimos éxitos de reguetón y trap, cambiando el ambiente nuevamente, y concluyó con una interpretación larga y ruidosa de "Cuatro Babys" antes de salir del escenario una última vez.


title: María Emilia Kamper

text: María Emilia Kamper es una actriz, coreógrafa y directora teatral colombiana.


title: María Emilia Kamper

text: Nacida en la ciudad de Bogotá, Kamper empezó a desempeñarse en el teatro y la danza desde su adolescencia. Tras hacer parte de una gran cantidad de producciones teatrales en la década de 1990, la actriz apareció en la televisión colombiana en la popular telenovela de 2003 de RCN Televisión "La costeña y el cachaco", donde realizó el papel de Ligia, la secretaria del personaje interpretado por el actor Ernesto Benjumea. Ese mismo año interpretó el papel de Leonor en la miniserie de suspenso "Punto de giro". En 2008 apareció en las series de televisión "Aquí no hay quien viva" y "Cómplices", y un año después integró el reparto de la película de Luis Hernán Reina "Alborada carmesí". También en 2009 interpretó a Margarita Rosa en la telenovela de Telemundo "Victorinos". En 2010 apareció en la telenovela "El clon" en el papel de Betty Brown. En la actualidad Kamper es la directora de una escuela de formación actoral llamada Proyecto K. Además se ha desempeñado como directora teatral.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Los atentados de As-Suwayda fueron una serie de ataques terroristas del Estado Islámico en dicha gobernación, en Siria. Es el peor atentado del año 2018. Los ataques dejaron 315 muertos (entre ellos 7 terroristas suicidas y otros 56 asesinados) y más de 200 heridos.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Siria es el principal país en guerra y conflicto de Medio Oriente. Diversos grupos terroristas, principalmente el Estado Islámico tomaron el control de varios territorios sirios; pero la mayoría de ellos ya han sido recuperados. La Coalición Internacional liderada por Estados Unidos bombardea en varias ocasiones sitios dominados por terroristas así como la lanzada de operativos. Rusia e Irán son los principales aliados del gobierno sirio de Bashar Al-Assad.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Los ataques en Suwayda y en su capital (una ciudad mayoritariamente drusa) coincidieron con una ofensiva del gobierno del presidente Bashar al Assad en el sur de Siria, donde sus tropas lucharon contra un grupo afiliado a ISIS cerca de la frontera con los Altos del Golán (ocupados por Israel) y con Jordania, y lograron recuperar el control de 14 localidades en las provincias de Deraa y Al Quneitra. La milicia tiene también una pequeña presencia en el extremo oriental de la región y en el desierto de la región de Homs (3% del territorio sirio antes mayormente dominado).


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Los atentados comenzaron alrededor de las 5:30 a.m. del 25 de julio de 2018, cuando un hombre en una motocicleta, se hizo estallar en un mercado de la ciudad de As-Suwayda. Diez minutos después, dos terroristas se inmolaron en la Plaza de la Estrella, a unos 200 metros del mercado anteriormente atacado.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Un cuarto terrorista intentó estallar su cargamento explosivo en el interior de un hospital del barrio Al Jalaa. El atacante fue apresado por un grupo de hombres armados y posteriormente ahorcado desde un puente cercano.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Una cuarta explosión suicida se dio en la capital As-Suwuayda por la tarde cuando un terrorista detonó su chaleco en un edificio después de haber sido arrinconado por los locales en la parte sur de la ciudad.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Soldados sirios abatieron a 2 terroristas que portaban chalecos explosivos antes de que se inmolaran.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: En tanto, otros diversos ataques se desarrollaban en aldeas de la zona oriental de Suwayda matando a tiros decenas de personas. Según testigos, los terroristas tocaban las puertas de las casas para luego asesinarlas o secuestrarlas.36 personas fueron secuestradas por los yihadistas, de lo cuáles, 20 son mujeres y 16 son menores de edad. Además, 4 mujeres lograron escapar antes de ser secuestradas y otras 2 fueron asesinadas en el intento.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Los terroristas también lograron tener el control de las localidades de Duma, Tima y al-Matouna (en la nahiyah de Al-Mushannaf) que se ubican alrededor de la ciudad de As-Suwayda; pero, más tarde fueron recuperadas por el ejército sirio.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Horas después y al reclamar los ataques, el Estado Islámico publicó contenidos multimedia en sus redes de propaganda mostrando yihadistas ejecutando a por lo menos cuatro soldados sirios en una zona desértica.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: El saldo total de los ataques es de 246 muertos y 7 terroristas muertos en ataques suicidas o abatidos. 135 de los 246 muertos eran civiles y los otros 111 eran milicianos de defensa local que son respaldados por el gobierno sirio y que custodiaban el área diariamente para resguardar la seguridad.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Durante los diversos ataques en la zona de Suwayda, varias personas tomaron armas y, junto a combatientes partidarios del gobierno sirio, enfrentaron a los terroristas asesinando a 49 de ellos, todos simpatizantes del Estado Islámico.Algunos de esos civiles armados capturaron a 3 milicianos de Daesh y los ahorcaron.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: En tanto, en el poblado de Shbajio, civiles se armaron junto a soldados sirios para hacer frente a los yihadistas y vigilar la seguridad.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Además, horas después de los atentados, el ejército sirio lanzó ataques aéreos contra puestos terroristas en la provincia de As-Suwayda matando a un número indeterminado de militantes yihadistas del Daesh.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Al día siguiente de los ataques, el ejército sirio lanzó una ofensiva en la que logró recuperar el control de 22 localidades en la provincia de Al Quneitra que estaban controladas por milicias rebeldes e islamistas de Hayat Tahrir al-Sham (alianza dirigida por Al-Qaeda) y algunos del Daesh. En el cruce fronterizo de Quneitra, en la zona de los Altos del Golán israelí, el ejército sirio izó la bandera nacional en señal de recuperación de esa ciudad y provincia.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Según el Observatorio Sirio de los Derechos Humanos, 252 es el número de personas que murieron en los ataques, de los cuáles, 139 son ciudadanos (incluyendo 38 mujeres y niños) y 113 eran gente del campo de la provincia Al-Suwaidaa que tomó las armas para rebelarse contra el violento y sorpresivo ataque de la organización Estado Islámico. El Observatorio Sirio de Derechos Humanos también dijo que 63 miembros del "Estado Islámico" murieron, de los cuales, 53 fueron abatidos en los enfrentamientos con civiles armados y soldados sirios y otros 7 en ataques suicidas o intentándolo.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: El jueves 26 de julio, comenzaron los funerales y entierros de la mayoría de los fallecidos en los atentados en los que participaron centenares de habitantes, entre los cuales había notables de la comunidad local vestidos con un pantalón saruel negro y un gorro blanco (el atuendo tradicional de los drusos). Los ataúdes estaban cubiertos con la bandera siria en el centro de una gran sala, mientras que algunos de los asistentes enseñaban los retratos de las víctimas. Al mismo tiempo, un grupo de hombres bailaba y levantaba sus armas como muestra de rabia y en homenaje a las víctimas. En la sala, llena de gente, también había banderas de la comunidad drusa.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: En una reunión con el enviado especial de Rusia sobre Siria, Alexander Lavrentiev, en Damasco el 26 de julio, el presidente de Siria, Bashar Al-Assad, acusó a los países que apoyan a grupos terroristas en Siria: «El crimen de hoy muestra que los países que apoyan el terrorismo están tratando de insuflar vida a la organización terrorista para mantenerla como una carta en sus manos que usarán para obtener ganancias políticas», dijo. «Estos intentos solo tendrán éxito […] derramando más sangre inocente», agregó.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: En el ámbito internacional, los ataques fue condenado por las Naciones Unidas, así como por los aliados del gobierno sirio, Rusia, Turquía y el grupo militante chiita libanés Hezbollah.


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: El Comité Internacional de la Cruz Roja dijo que el ataque fue "sin sentido y trágico".


title: Atentados de As-Suwayda de 2018

text: Iraq, Argelia, la Liga Árabe, España, Chile, Estados Unidos, Filipinas, Bielorrusia y el Líbano también condenaron los atentados y enviaron sus condolencias.


title: Jeanine Mason

text: Jeanine Marie Mason (Miami, Florida; 14 de enero de 1991) es una actriz y bailarina estadounidense conocida por interpretar a la doctora Sam Bello en la serie de ABC "Grey's Anatomy".


title: Jeanine Mason

text: Mason nació en Miami, Florida, y creció en una familia orientada al baile en Pinecrest, un afluente vecindario de Miami. Sus padres son descendientes cubanos. Mason comenzó su entrenamiento de baile a la edad de tres años en ballet y flamenco, y pasó a estudiar jazz, acrobacia, hip-hop, danza moderna y contemporánea. Mason comenzó a estudiar teatro a los 11 años con producciones comunitarias y escolares. Tras mudarse a Los Ángeles, California, Mason continuó estudiando teatro mientras enfocaba su carrera hacia el cine y televisión en The Michael Woolson Studio. Se graduó en la UCLA en 2014.


title: Jeanine Mason

text: A la edad de 18 años, Mason compitió en la quinta temporada del reality "So You Think You Can Dance", convirtiéndose en la ganadora más joven en la historia de la competencia. Durante las primeras cinco semanas de la competencia (puesto 20 al 12), Mason bailó junto a Phillip Chbeeb. Durante la sexta semana (puesto 10), Mason bailó un número contemporáneo coreografiado por Travis Wall, bailando con Jason Glover. Más tarde, Mason también bailó con Brandon Bryant, Ade Obayomi, Evan Kasprzak y Kayla Radomski. Mason fue alabada constantemente por sus actuaciones fuertes y versátiles.


title: Jeanine Mason

text: En 2009, Mason recorrió los Estados Unidos con los mejores doce bailarines de la competencia "So You Think You Can Dance".


title: Jeanine Mason

text: Poco después de ganar "So You Think You Can Dance", Mason volvió toda su atención a canalizar sus habilidades interpretativas en su otro amor de toda la vida, la actuación. Su carrera en televisión comenzó en 2010, cuando Mason actuó en un episodio de Halloween de la serie de Nickelodeon "Big Time Rush" como Muffy, parodia de Buffy Summers de la serie de The WB "Buffy the Vampire Slayer" (1997–2003).


title: Jeanine Mason

text: En febrero de 2018, se anunció que se unió a la serie de The CW "Roswell, New Mexico" como Liz Ortecho. La serie está basada en el libro "Roswell High" de Melinda Metz. En mayo de 2018, The CW ordenó que se produjera la serie a emitirse en 2019.


title: Soohorang y Bandabi

text: Soohorang y Bandabi son las mascotas oficiales de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de Pyeongchang 2018. Diseñadas por el estudio surcoreano MASS C&G.


title: Soohorang y Bandabi

text: El 27 de junio de 2014, el comité organizador de los Juegos Olímpicos de Pyeongchang notificó al público sobre su concurso de selección de mascotas. El proceso de selección tuvo lugar del 15 de septiembre de 2014 al 30 de septiembre de 2014. El 2 de junio de 2016, el Comité Olímpico Internacional aprobó las mascotas para los juegos.


title: Ana Soler

text: Ana Soler es una actriz y productora de cine nacida en Salinas, Puerto Rico, que ha desarrollado su carrera artística en Colombia desde mediados de la década de 1990.


title: Ana Soler

text: Soler llegó a tierras colombianas en 1996 por recomendación del director y guionista Jorge Alí Triana, instalándose en la ciudad de Bogotá. Ese mismo año apareció en el seriado de televisión "Otra en mí" en el papel de Lulú Gómez, haciendo su debut en la televisión colombiana. A partir de ese momento su presencia en la televisión del país cafetero sería común, participando en producciones como "La elegida" (1997), "La caponera" (2000), "Amantes del desierto" (2001), "La jaula" (2003), "Pasión de gavilanes" (2003), "La quiero a morir" (2008) y "Los caballeros las prefieren brutas" (2010). También apareció en producciones cinematográficas como "Bolívar soy yo", "Sin Amparo" y "Soñar no cuesta nada".


title: Ana Soler

text: En la década de 2010 hizo parte de producciones como "Ojo por ojo" (2010), "El laberinto" (2012), "¿Dónde carajos está Umaña?" (2012) y "El día de la suerte" (2013). En 2017 integró el elenco de la película "Mariposas Verdes" de Gustavo Nieto Roa.


title: Dedovshchina

text: Dedovshchina (, , lit. “reinado de los abuelos”) es la práctica informal de iniciación (novatadas) y acoso constante de conscriptos novatos durante su servicio, anteriormente en las Fuerzas Armadas Soviéticas y hoy en las Fuerzas Armadas de Rusia, Tropas Internas, y Guardias Fronterizos del FSB (en mucha menor medida), así como en las fuerzas militares de ciertas antiguas Repúblicas Soviéticas. Consiste en la brutalización por conscriptos más veteranos que cumplen su último año de servicio militar obligatorio, así como suboficiales y oficiales.


title: Dedovshchina

text: La "dedovshchina" abarca una variedad de actividades subordinadas o humillantes llevadas a cabo por los rangos inferiores: desde hacer las tareas de los rangos superiores hasta el abuso físico y psicológico violento y a veces letal, similar a una forma extremadamente cruel de intimidación o incluso tortura. A menudo se cita como una fuente importante de baja moral en los rangos.


title: Dedovshchina

text: Habitualmente, con la justificación de mantener la autoridad, la violencia física o el abuso psicológico pueden usarse para hacer que el "joven" haga ciertos deberes fatigosos. En muchas situaciones, la novatada no es, de hecho, el objetivo. Los reclutas con antigüedad explotan a sus jóvenes para proporcionarse una existencia más cómoda, y los aspectos violentos surgen cuando los jóvenes se niegan a "seguir las tradiciones". Ha habido ocasiones en que los soldados han resultado heridos de gravedad o, en situaciones extraordinarias, asesinados.


title: Dedovshchina

text: El término deriva de ""ded"" (дед, “abuelo”), que es la jerga militar del ejército ruso que significa soldados en su tercer (o cuarto, que también se conoce como "dembel" (дембель)) año de servicio obligatorio, derivado de una vulgarización de la palabra "desmovilización" (демобилизация, "demobilizatsia"). Esta palabra es usada erróneamente por los soldados para describir el acto de renunciar al ejército; los soldados también se refieren a este "dembel" o "DMB" (ДМБ) al medio año de reclutamiento, con el sufijo -"shchina" que denota un tipo de orden, regla o régimen. Por lo tanto, se puede traducir literalmente como "regla del abuelo". Este es esencialmente un sistema popular de antigüedad basado en la etapa de servicio, en su mayoría no respaldado por código o ley, que solo concede antigüedad a los reclutas promovidos a varios rangos de Sargento y "Yefreitor".


title: Dedovshchina

text: El origen de este problema se atribuye a menudo al cambio en el término de reclutamiento provocado por la ley del 12 de octubre de 1967, que provocó que dos grupos diferentes de conscriptos estuvieran simultáneamente presentes en el ejército: aquellos que fueron reclutados para un servicio de 3 años y otros para 2 años. Durante el mismo año, se llegó a una decisión para reclutar reclutas con antecedentes penales en las filas, debido a una crisis demográfica después de la Segunda Guerra Mundial. Si bien la opresión de conscriptos más viejos probablemente siempre ha tenido lugar en el ejército, después de esa fecha, con la introducción del sistema de cuatro clases (creado por las llamadas bianuales) se volvió sistemático y desarrolló sus propias reglas y rangos.


title: Dedovshchina

text: Muchos jóvenes son asesinados o se suicidan todos los años debido a la "dedovshchina". "The New York Times" informó que en 2006, al menos 292 soldados rusos fueron asesinados por "dedovshchina" (aunque el ejército ruso solo admite que 16 soldados fueron directamente asesinados por actos de "dedovshchina" y afirma que el resto se suicidó). El "Times" afirma: "El 4 de agosto, el fiscal militar principal anunció que ya se habían registrado 3 500 denuncias de abusos este año (2006), en comparación con 2 798 en 2005". Mientras tanto, la BBC informa que en 2007, 341 soldados se suicidaron, una reducción del 15% con respecto al año anterior.


title: Dedovshchina

text: La Unión de los Comités de Madres de Soldados de Rusia trabaja para proteger los derechos de los jóvenes soldados.


title: Dedovshchina

text: En 2012, un recluta de la región de Cheliábinsk, Ruslan Aiderjánov, fue torturado hasta la muerte por sus mayores. El testigo que estaba dispuesto a testificar contra los presuntos perpetradores, Danil Chalkin, fue encontrado más tarde muerto a tiros en su base militar. Un soldado por contrato, Alikbek Musabekov, fue arrestado más tarde en este incidente.


title: Dedovshchina

text: En general, el estado ha hecho poco para restringir la "dedovshchina". En 2003, sobre los problemas específicos de la denegación de alimentos y la mala nutrición, el Viceministro de Defensa, V. Isakov, negó rotundamente la existencia de tales problemas.


title: Dedovshchina

text: Desde 2005, el Ministerio de Defensa ha publicado estadísticas mensuales de incidentes y delitos, incluidos casos de muerte.


title: Dedovshchina

text: A partir de 2007/08, el tiempo de servicio del recluta se redujo de dos años a uno; "dedovshchina" ocurre principalmente cuando los conscriptos de segundo año abusan de conscriptos del primer año, esta medida está parcialmente destinada a restringir la práctica.


title: Dedovshchina

text: Varias películas soviéticas y rusas retrataron la dedovshchina a pesar de la abstención militar de ayudar a la producción. A continuación se muestra la filmografía seleccionada:Además, en la novela "La caza del Octubre Rojo", Tom Clancy escribe que el veterano capitán naval soviético Marko Ramius se negó a permitir que la "dedovshchina" se practicara en cualquier lugar de su barco, definiéndolo como "terrorismo de bajo nivel".


title: Barcode Battler

text: La (Batalla del código de barras) es una consola de juegos portátil lanzada por Epoch Co. en marzo de 1991 en Japóny, más tarde, en Europa: se trata de una consola dedicada con una pantalla de cristal líquido en la que aparecen números y un lector de código de barras para pasar unas tarjetas incluidas (cada una con un código) con personajes y objetos a utilizar en los combates; el lector permite leer cualesquiera códigos de otros productos para obtener nuevos elementos de juego.


title: Barcode Battler

text: La consola al por menor se suministró con varias tarjetas, cada una de las cuales tenía un código de barras. Al comenzar el juego, el jugador debe deslizar un código de barras que representa a un jugador. El juego usa códigos de barras para crear un personaje para que el jugador lo use. No todos los códigos de barras funcionan como jugadores; en su lugar, algunos representan enemigos o potenciadores. Debido a la ubicuidad de los códigos de barras en la vida cotidiana, se alentó a los jugadores a ir más allá de los códigos de barras proporcionados con el juego y a experimentar para encontrar sus propios monstruos de código de barras y mejoras de productos cotidianos como alimentos y productos de limpieza.


title: Barcode Battler

text: Una vez que se inicia el juego en sí, los personajes "luchan" unos contra otros. Las estadísticas de los personajes se aplicaron a un algoritmo que contiene un generador de números aleatorios para determinar el resultado de cada ronda en la lucha.


title: Barcode Battler

text: El Barcode Battler original era una consola blanca lanzada exclusivamente en Japón en 1991. Presentaba un escáner de código de barras con el que se podían escanear las tarjetas que venían con la consola o un código de barras de cualquier producto. La consola decodificó los números en estadísticas para Héroes, Enemigos o uno de varios tipos de Objetos. Luego luchaste con ellos en una campaña contra la computadora (modo COM), una serie de luchas contra las cartas enemigas (modo B1) o un duelo multijugador uno a uno (modo B2). Las batallas en esta máquina son mucho más simples que su sucesora, con soporte solo para "Soldiers" (renombrado en el lanzamiento mundial como "Warriors") y puntos de supervivencia infinitos.


title: Barcode Battler

text: En 1992, una unidad sucesora llamada Barcode Battler II (ver abajo) fue lanzada en todo el mundo, presentando capacidades de interfaz con Famicom y Super Famicom.


title: Barcode Battler

text: El Barcode Battler fue muy popular en Japón, la idea de experimentar y recolectar códigos de barras para descubrir qué equipararían en el mundo de los juegos disparó la imaginación de muchas personas.


title: Barcode Battler

text: Fuera de Japón, fue un fracaso masivo; fue promocionado y vendido en tiendas junto con Game Boy y Game Gear, al que tuvo algunas similitudes superficiales. En comparación, la jugabilidad de Barcode Battler era repetitiva, no presentaba gráficos, efectos de sonido o controles, y el público general de juegos lo olvidó rápidamente.


title: Barcode Battler

text: Sin embargo, el lanzamiento de dispositivos como el e-Reader de Nintendo, así como juegos de códigos de barras en salas recreativas del Reino Unido como Dinosaur King y Love and Berry han demostrado que ahora hay un interés en el mercado. El Barcode Battler creció en popularidad en Japón tanto que se crearon tarjetas de edición especial. Estas cartas eran personajes de Super Mario, Legend of Zelda y muchos otros. Tenían sus propios códigos de barras y estadísticas y poderes únicos. Se produjeron tarjetas de edición especial con licencia de Nintendo para ambas series de Mario, y la serie The Legend of Zelda. Otras versiones de edición especial fueron encargadas por Falcom (para Lord Monarch / Dragon Slayer) y NTV (para la serie Doraemon)


title: Barcode Battler

text: La popularidad del Barcode Battler fue tal que en 1992, le siguió una portátil llamada (バーコードバトラーII, Barcode Battler II) fue diseñado para proporcionar una funcionalidad mejorada


title: Barcode Battler

text: Presentaba un modo extendido para un jugador, una variedad más amplia de elementos del juego y un puerto de salida diseñado con capacidades de interfaz, una característica que Nintendo aprovechó para licenciar la unidad de interfaz Barcode Battler II. La Interfaz BBII permitió que Barcode Battler se conectara a Famicom y Super Famicom (a través de un adaptador) consolas similares a la forma en que Game Boy Player permite la interacción de Nintendo GameCube con el e-Reader. La funcionalidad de Barcode Battler II en esta conexión era puramente como un lector de código de barras y la jugabilidad dependía del cartucho del juego en la máquina a la que estaba conectado.


title: Barcode Battler

text: En algún momento de 1992/1993, Epoch lanzó Barcode Battler II en todo el mundo, bajo el nombre de Barcode Battler. Básicamente, la versión mundial difería del modelo japonés en sólo el diseño de la pantalla LCD: tenía una interfaz en inglés en lugar de una japonesa. Todavía tenía el puerto de salida, pero ningún juego es compatible con versiones japonesas. Además, las ilustraciones de los manuales y las tarjetas de códigos de barras diferían para adaptarse a la audiencia de los juegos occidentales.


title: Barcode Battler

text: Debido a la relación profesional entre Epoch Co. y Nintendo, Epoch diseñó una serie de juegos para Famicom y Super Famicom que requerían el uso del Barcode Battler II y la interfaz BBII para jugar o disfrutar de funciones mejoradas. Estos juegos incluyen:


title: Romain Nadal

text: Romain Nadal (19 de mayo de 1968) es un diplomático francés. Desde 2017 es el embajador de Francia en Venezuela.


title: Romain Nadal

text: Hijo de Marie-Francoise Matouk y Gérard Nadal, catedrático de español. Antiguo alumno del "lycée Daudet", de la ciudad de Nîmes donde pasó su infancia. Nadal es licenciado en derecho y posee un diploma del Instituto de Estudios Políticos de París. Habla inglés y español.


title: Romain Nadal

text: Fue redactor a cargo del derecho internacional y europeo del medio ambiente ante la dirección de asuntos jurídicos del Ministerio de Asuntos Exteriores de Francia desde 1995 hasta 1999. Entre 1999 y 2002, fue consejero diplomático y de defensa ante el presidente de la Asamblea Nacional de Francia. Años después pasa a ser jefe de misión de la modernización en el Ministerio de Asuntos Exteriores de 2005 a 2008


title: Romain Nadal

text: Entre 2008 y 2011 se desempeñó como subdirector de prensa y portavoz adjunto del Ministerio de Asuntos Exteriores de Francia. Entre 2012 y 2013 ejerció como portavoz diplomático ante la Presidencia de la República, y seguido de 2013 a 2017 trabajó como portavoz director de comunicación y prensa del Ministerio de Asuntos Exteriores de Francia.


title: Romain Nadal

text: En embajadas, desempeño como segundo secretario de la Embajada de Francia en España. Desde 2017 asume como embajador de Francia en Venezuela en sustitución de Frédéric Desagneaux. __FORZAR_TDC__ __INDEXAR__ __VINCULARANUEVASECCION__


title: Taeler Hendrix

text: Taeler Conrad-Mellen (nacida el 7 de junio de 1989) es una luchadora profesional y estadounidense más conocida por el nombre de Taeler Hendrix donde anteriormente estuvo en Ring of Honor (ROH).


title: Taeler Hendrix

text: Comenzó su carrera en 2008 y pasó sus primeros años trabajando en el circuito independiente de ascensos, incluida la New England Championship Wrestling (NECW), Top Rope Promotions (TRP) y World Women's Wrestling (WWW), antes de firmar un contrato con Ohio Valley Wrestling (OVW), un territorio de desarrollo de lucha libre sin límites (Total Nonstop Action Wrestling, TNA), en 2011. En noviembre de 2011, Hendrix ganó el Campeonato Femenino de OVW, celebrando el campeonato durante 203 días.


title: Taeler Hendrix

text: Taeler debutó en la lucha libre profesional el 26 de abril de 2008 en el New England Championship Wrestling , donde acompañó a Brandon Webb en una derrota ante el "exótico" Kristian Frost. El 11 de julio de 2008, Hendrix debutó en Top Rope Promotions, donde se asoció con el campeón de tren interestatal TRP Freight Train en un esfuerzo de pérdida para el equipo de Lea Morrison y Gorgeous Giovanni. El 14 de julio de 2008, en Top Rope Promotions , Hendrix se asoció con The Kreeper para derrotar al equipo de Lea Morrison y Alex Payne.


title: Taeler Hendrix

text: Hizo su debut para la promoción World Women's Wrestling el 1 de noviembre, desafiando a Ariel para el World Women's Wrestling Championship. Ella ganó la lucha por descalificación, y como resultado, no ganó el campeonato. El 30 de noviembre, Hendrix compitió contra Jana en un esfuerzo ganador. El 13 de diciembre, derrotó a Ariel en un combate sin título. El 10 de enero de 2009, Hendrix se asoció con Alexxis Nevaeh en un esfuerzo ganador derrotando a Nikki Valentine y Sammi Lane. El 21 de febrero, Ariel derrotó a Hendrix en un combate por el Campeonato Femenino. El 21 de marzo, Hendrix se asoció con Barndon Locke en un esfuerzo perdedor ante Scott Levesque y Sammi Lane. El 11 de julio, Hendrix se asoció con Alexxis Nevaeh y Amber para derrotar al equipo de Ariel, Mistress Belmont y Sammi Lane en un combate por equipos de seis mujeres. El 23 de enero de 2010, derrotó a Amber en su última aparición en la promoción. El 25 de junio, en Showcase Championship Wrestling , Taeler obtuvo su mayor triunfo en su carrera sobre el Excampeona Knockout de TNA, Awesome Kong.


title: Taeler Hendrix

text: El 29 de abril de 2011, Taeler hizo una aparición en Chaotic Wrestling, donde compitió en un esfuerzo perdedor por Lexxus.


title: Taeler Hendrix

text: El 10 de diciembre de 2010, Hendrix recibió una prueba en Ohio Valley Wrestling, en OVW Episode 591 , perdiendo ante la Campeona Femenina de OVW Lady JoJo en un dark match.


title: Taeler Hendrix

text: El 21 de julio de 2012, Hendrix tomó parte en el Gut Check Challenge en un intento de conseguir un contrato con la promoción, frente a Tara en su derrota. La semana siguiente, la historia de los jueces de Gut Check Challenge decidió firmar un contrato con Hendrix, en función de su desempeño. En realidad, Hendrix firmó un contrato de desarrollo y se le asignó nuevamente a OVW. Hendrix regresó a TNA en la edición del 22 de noviembre de Impact Wrestling, donde compitió contra Campeona Knockout de TNA Tara, en un esfuerzo por perder.


title: Taeler Hendrix

text: Hendrix regresó a la televisión en la edición del 6 de junio de 2013 de Impact Wrestling, donde compitió en un esfuerzo perdedor contra Campeona Knockout de TNA Mickie James.


title: Taeler Hendrix

text: El 3 de julio, Hendrix fue liberada de su contrato. Más tarde, Hendrix reveló que no estaba contenta con las oportunidades que TNA le dio. También reveló que pensó en no volver a firmar con la compañía, pero fue liberada antes de que ella decidiera.


title: Taeler Hendrix

text: Hendrix apareció por primera vez en la WWE en el episodio de "SmackDown" del 6 de junio de 2014, donde actuó como uno de los "Rosebunds" de Adam Rose. Hendrix volvió a trabajar como un "Rosebunds" en el episodio del 15 de diciembre de "Raw", y nuevamente la noche siguiente en una edición en vivo de SmackDown.


title: Taeler Hendrix

text: El 5 de junio de 2015, se informó que Hendrix participó en un campamento de prueba de la WWE en el WWE Performance Center en Orlando.


title: Taeler Hendrix

text: El 16 de julio de 2010 en Ring of Honor, Hendrix hizo una aparición en un esfuerzo perdedor por Daizee Haze . Al día siguiente, 17 de julio, compitió contra Sara Del Rey siendo derrotada.


title: Taeler Hendrix

text: El 25 de septiembre de 2015, Hendrix hizo su primera aparición en ROH en cinco años en una victoria sobre Mandy Leon, de inmediato se estableció como heel al salir con el mánager Truth Martini. Más tarde esa noche, ella salió con Martini y el stable de Martini The House of Truth (Jay Lethal, Donovan Dijak y J Diesel) para su lucha de seis hombres contra War Machine (Hanson & Raymond Rowe) y Moose, convirtiéndola en una miembro de la Casa de la Verdad. La Casa de la Verdad perdería el partido. El 29 de septiembre, Hendrix confirmó en su página oficial de Facebook que firmó un contrato con ROH y que ahora estaba en el roster de Mujeres de Honor.


title: Taeler Hendrix

text: El 6 de febrero de 2016, Hendrix luchó su primer combate televisivo para Ring Of Honor. En un esfuerzo de pérdida para Kelly Klein en el evento principal en ROH en SBG# 249 - Women of Honor Special.


title: Taeler Hendrix

text: El 4 de abril de 2017, Hendrix anunció su partida de Ring Of Honor.


title: Taeler Hendrix

text: Hendrix debutó para la promoción Queens of Combat en su evento inaugural el 21 de marzo de 2014 y derrotó a la villana Serena Deeb en el evento principal. En "Queens of Combat 2", Hendrix se asoció con Sassy Stephie en un esfuerzo por perder The Killer Death Machines. En "Queens of Combat 4", Hendrix fue derrotado por Sassy Stephie en un combate a cuatro bandas que también incluyó a Leva Bates y Su Yung.


title: Taeler Hendrix

text: Hendrix ingresó al torneo Queens of Combat Title en "Queens of Combat 5" y derrotó a Amy Love en la primera ronda el 13 de junio de 2015. En la noche siguiente, Hendrix derrotó a Amanda Rodríguez en la segunda ronda en QOC6 , mientras se convertía en heel por coquetear abiertamente y burlarse del novio de Rodríguez, Caleb Konley. En Queens of Combat 7 el 29 de noviembre de 2015, Hendrix derrotó a Candice LeRae en las semifinales del torneo de título, y luego derrotó a Tessa Blanchard en la final para convertirse en la primera Reina de Campeón de Combate


title: Taeler Hendrix

text: Hendrix fundó junto con su pareja Cory Machado la promoción National Pro Wrestling League (NPWL) en Santa Rosa (California), en la que se ha medido con luchadoras de la talla de Shotzi Blackheart, Chelsea Green, Allysin Kay entre otras.


title: Drljanovac

text: Drljanovac es una localidad de Croacia en el municipio de Nova Rača, condado de Bjelovar-Bilogora.


title: Drljanovac

text: Se encuentra a una altitud de 128 msnm a 104 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Drljanovac

text: En el censo 2011 el total de población de la localidad fue de 242 habitantes.


title: José María Gurría Urgell

text: José María Gurría Urgell (Pichucalco, Chiapas, el 6 de agosto de 1889 - Ciudad de Veracruz el 25 de agosto de 1965) fue un abogado, catedrático y poeta mexicano.


title: José María Gurría Urgell

text: Siendo un recién nacido su familia se trasladó a San Juan Bautista (hoy Villahermosa), Tabasco. En esta ciudad realizó sus primeros estudios; posteriormente, en la Ciudad de México, estudió la carrera de abogado en la Escuela Nacional de Jurisprudencia (Facultad de Derecho a partir de 1955) de la Universidad Nacional de México (hoy, Universidad Nacional Autónoma de México) y en la Escuela Libre de Derecho de la cual fue uno de los fundadores.


title: José María Gurría Urgell

text: En 1950 obtuvo el grado de doctor en Derecho. Fue catedrático en la UNAM (1923–1964) y en el Instituto Tecnológico de México; miembro de la Barra de Abogados; presidente en la Comisión encargada de redactar el Proyecto de Reformas al Código de Comercio y, desde 1929, de la Comisión de Ajustes de la Deuda Pública. En 1959 fue rector de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco.


title: José María Gurría Urgell

text: En la mañana del 8 de mayo de 1943, pronunció un discurso en la tercera Convención Nacional del Partido Acción Nacional titulado Retorno al Campo.


title: José María Gurría Urgell

text: José María Gurría Urgell, además de publicar artículos y estudios sobre problemas públicos y económicos en revistas y diarios de la capital y la provincia, fue uno de los pocos poetas contemporáneos que escribió romances; en Romancero del Santuario recrea la vida y costumbres de la finca familiar. La importancia que da al paisaje y colorido tropicales recuerda la obra de Carlos Pellicer.


title: José María Gurría Urgell

text: Cuando ya tenía 50 años se dedica a escribir la obra poética que integra una recopilación de romanceros. Cronológicamente escribió el "Romancero del Santuario" en honor a la finca del Estado de Tabasco en donde vivió su juventud. Más tarde escribió los romanceros "Tabasco", "Grijalva" y "Pichucalco". Posteriormente, el "Romancero del Recuerdo", "Romance de los tres Dioses" y "Romancero de Veracruz". Finalmente fue publicada la "Antología del Recuerdo". Las cuatro últimas son obras póstumas. Falleció en la Ciudad de Veracruz el 25 de agosto de 1965.


title: José María Gurría Urgell

text: En 1993 se editan en ocho volúmenes su obra poética mencionada, bajo los auspicios de los Gobiernos de Tabasco y Chiapas de forma conjunta. Del volumen #4 "Romancero de Pichucalco" que consta de 26 "Romances".


title: Paradigma de extracción cooperativa

text: El paradigma de extracción cooperativa es un diseño experimental en el que dos o más animales obtienen recompensas hacia sí mismos a través de un aparato que no pueden operar con éxito solos. Los investigadores ( etólogos , psicólogos comparativos y psicólogos evolutivos ) utilizan experimentos cooperativos para tratar de comprender cómo funciona la cooperación y cómo y cuándo puede haber evolucionado.


title: Paradigma de extracción cooperativa

text: El tipo de aparato utilizado en los experimentos cooperativos de tracción puede variar. La investigadora Meredith Crawford, quien inventó el paradigma experimental en 1937, usó un mecanismo que consistía en dos cuerdas unidas a una plataforma rodante que era demasiado pesada para ser tirada por un solo chimpancé . El aparato estándar es uno en el que una cuerda o cuerda simple se enhebra a través de bucles en una plataforma móvil. Si solo un participante tira de la cuerda, se suelta y la plataforma ya no se puede recuperar. Solo al unir fuerzas en coordinación pueden los participantes tener éxito; el éxito por casualidad es altamente improbable. Algunos investigadores han diseñado aparatos que implican asas en lugar de cuerdas.


title: Paradigma de extracción cooperativa

text: Aunque muchos animales recuperan con éxito recompensas en sus tareas de extracción cooperativa, las conclusiones con respecto a la cooperación son mixtas y complejas. Chimpancés, bonobos , orangutanes , capuchinos , tamarinos , lobos , elefantes , cuervos y keasparece entender los requisitos de la tarea. Por ejemplo, en una condición de retraso, el primer animal tiene acceso al aparato antes que el otro. Si el animal espera a su compañero antes de tirar, esto sugiere una comprensión de la cooperación. Chimpancés, elefantes, lobos, perros, cuervos y keas esperan; loros grises, torres y nutrias no pueden esperar. Los chimpancés solicitan ayuda activamente cuando es necesario. Parecen recordar resultados previos para reclutar al compañero más efectivo. En un entorno grupal, los chimpancés castigan el comportamiento competitivo inicial (tomar alimentos sin jalar, desplazar a los animales) de modo que, con el tiempo, la cooperación exitosa se convierta en la norma.


title: Paradigma de extracción cooperativa

text: En cuanto a la evolución de la cooperación, la evidencia de los experimentos de extracción cooperativa brinda apoyo a la teoría de que la cooperación evolucionó varias veces de forma independiente. El hecho de que las características básicas de la cooperación estén presentes en algunos mamíferos y algunas aves apunta a un caso de evolución convergente . Dentro de los animales sociales , se sospecha que la cooperación es una adaptación cognitiva . Es probable que la capacidad de los humanos para cooperar haya sido heredada de un antepasado compartido con al menos chimpancés y bonobos. La escala superior y el alcance de la cooperación humana proviene principalmente de la capacidad de utilizar el lenguaje para intercambiar información social.


title: Paradigma de extracción cooperativa

text: Muchas especies animales cooperan en su hábitat natural. La caza cooperativa ha sido observada en entornos aéreos (Falco femoralis), terrestres (leones), acuáticos (orcas) y subterráneos (hormigas Dorylus). Otros ejemplos de cooperación incluyen a progenitores y otros trabajando conjuntamente para criar descendencia (elefante africano) y grupos defendiendo su territorio, que ha sido estudiado en primates y otros animales sociales como el delfín nariz de botella, la hiena manchada o el cuervo común.


title: Tifón Sanba

text: El tifón Sanba, conocido en Filipinas como el tifón Karen (Designación internacional: 1216, designación JTWC: 17W) fue el ciclón tropical más fuerte del mundo en el año 2012. La decimosexta tormenta y décimo tifón de la temporada de tifones en el Pacífico de 2012, Sanba se formó como una depresión tropical al este de Filipinas el 10 de septiembre de 2012. La tormenta se intensificó gradualmente a medida que se movía generalmente hacia el norte en un área favorable para el desarrollo tropical. El sistema pronto se mejoró a una tormenta tropical menos de un día después de la formación y posteriormente a un tifón el 12 de septiembre. Más tarde ese día, Sanba entró en una fase de intensificación explosiva, fortaleciéndose rápidamente y ganando características anulares. El 13 de septiembre, el sistema alcanzó su intensidad máxima con vientos máximos sostenidos de 125 mph (205 km/h) y una presión barométrica de 900 mbar (hPa; 26.58 inHg), convirtiéndose en el tifón más fuerte en el Océano Pacífico occidental desde Megi en 2010.


title: Tifón Sanba

text: Desplazando hacia latitudes más al norte, un período de debilitamiento gradual se produjo después de que su ojo se expandió. Tocó tierra en Corea del Sur a última hora del 17 de septiembre de 2012 como un tifón antes de la transición a un ciclón extratropical al día siguiente. Los remanentes de Sanba rastrearon la región de Primorsky Krai, en el este de Rusia, antes de que se registraran por última vez el 19 de septiembre.


title: Tifón Sanba

text: Al pasar justo al oeste de Japón, Sanba causó grandes pérdidas a la agricultura, la silvicultura y la industria pesquera en las islas de la prefectura de Okinawa. Más hacia el interior, en las prefecturas de Kōchi y Gifu, las fuertes lluvias dañaron las regiones agrícolas y arrasaron numerosos caminos. Las pérdidas en ambas prefecturas ascendieron a ¥ 1,55 mil millones (USD$ 1,98 millones). A su llegada a la Península Coreana el 17 de septiembre, se convirtió en la primera vez en 50 años que la península había sido golpeada por al menos cuatro tifones en un solo año. En Corea del Sur, las lluvias torrenciales también arrasaron los sistemas de carreteras e inundaron las tierras cultivadas, así como la infraestructura resultó dañada.


title: Tifón Sanba

text: Las pérdidas asociadas con Sanba ascendieron a ₩ 389 mil millones (US$ 347,5 millones). En Corea del Norte, la fuerte precipitación empeoró las condiciones de inundación preexistentes iniciadas inicialmente por la tormenta tropical Khanun dos meses antes. En general, durante la caminata de nueve días del tifón, Sanba causó pérdidas de US$ 378,8 millones y mató a seis personas.


title: Tifón Sanba

text: Un área de baja presión se formó al este de Palau el 9 de septiembre de 2012 y gradualmente se desplazó hacia el oeste. Temprano el 10 de septiembre, la Agencia Meteorológica de Japón (JMA) la mejoró hasta una depresión tropical, antes de que el Centro Conjunto de Advertencia de Tifones (JTWC) emitiera una «alerta de formación de ciclones tropicales» en el sistema ese mismo día y también la elevara a una depresión tropical tarde el mismo día, cuando Sanba comenzó a organizarse más, con el anudado de tormentas eléctricas fortalecidas y envuelto más firmemente en el centro de circulación de bajo nivel.


title: Tifón Sanba

text: Cuando el sistema ingresó al área de responsabilidad de Filipinas a principios del 11 de septiembre de 2012, la Administración de Servicios Atmosféricos, Geofísicos y Astronómicos de Filipinas (PAGASA) comenzó a avisar sobre el sistema y lo llamó "Karen". Al mismo tiempo, la Agencia Meteorológica de Japón mejoró el sistema a una tormenta tropical y lo llamó "Sanba", y el Centro Conjunto de Advertencia de Tifones también lo actualizó a una tormenta tropical más tarde.


title: Tifón Sanba

text: El 12 de septiembre de 2012, el Centro Conjunto de Advertencia de Tifones informó que Sanba se había fortalecido en un tifón de categoría uno. Tarde en el mismo día, Sanba comenzó una intensificación explosiva, lo que provocó que la Agencia Meteorológica de Japón lo elevara a una tormenta tropical severa e incluso un tifón más tarde. El 13 de septiembre, el Centro Conjunto de Advertencia de Tifones informó que Sanba se había fortalecido rápidamente en un tifón de categoría dos a un tifón de categoría cuatro, ya que se convirtió en un tifón anular, con un ojo de 37 kilómetros de ancho. El revestimiento denso central del sistema también se compactaba más o menos al mismo tiempo. A última hora del 13 de septiembre, el Centro Conjunto de Advertencia de Tifones informó que Sanba se convirtió en un súper tifón de categoría cinco y se convirtió en el tifón más fuerte en el Pacífico norte occidental desde Megi en 2010. El 15 de septiembre de 2012, cuando el sistema comenzó a debilitarse a un tifón de categoría tres , la pared ocular bien definida se disipó, y comenzó a someterse a un ciclo de reemplazo de la pared del ojo, y pronto terminó con un ojo de 70 kilómetros de ancho. El 17 de septiembre, a las 01:00 (UTC), Sanba tocó tierra en Corea del Sur.


title: Tifón Sanba

text: En toda Corea del Sur, las fuertes lluvias de la tormenta arrasaron numerosos caminos e inundaron las tierras de cultivo. Numerosas estructuras a lo largo de los ríos fueron dañadas o destruidas por las inundaciones. Las pérdidas del tifón alcanzaron ₩ 389 mil millones (USD $ 347,5 millones). Con fuertes vientos de 31 metros por segundo y fuertes lluvias, el tifón Sanba se movía hacia el norte a una velocidad de 41 kilómetros por hora a partir de las 16:00 UTC. desde cerca de la ciudad sureña de Daegu, después de azotar las áreas costeras del suroeste el lunes por la mañana, de acuerdo con la Administración Meteorológica de Corea (KMA). Se pronosticó que el tifón se desviaría hacia el Mar del Este a última hora del día después de pasar por el territorio continental de Corea del Sur. La mayoría de las regiones del sur recibieron más de 200 milímetros de lluvia durante el día, mientras que la ciudad costera meridional de Namhae recibió 214 milímetros hasta el momento, según funcionarios meteorológicos, señalando que algunas regiones del sur y centro de Corea del Sur obtendrán hasta 200 mm de precipitación adicional antes de la medianoche.  Las fuertes lluvias y fuertes ráfagas que acompañan a las poderosas tormentas devastaron las regiones del sur. En la provincia de Gyeongsang del Norte, un deslizamiento de tierra causó el colapso de una casa, matando a una mujer de 53 años. Dos personas resultaron heridas debido a un deslizamiento de tierra por separado y el posterior colapso de un edificio, según la Agencia Nacional de Manejo de Emergencias (NEMA). En todo el país, un total de 1,187 personas se vieron obligadas a evacuar, y 382,316 hogares experimentaron cortes de energía, y el 14 por ciento de ellos todavía no tenían electricidad hasta las 14:00 UTC, dijo la agencia NEMA. Las autoridades cancelaron 213 vuelos nacionales y 52 vuelos internacionales en los principales aeropuertos del país, incluido Incheon, una puerta de entrada a Seúl, y suspendieron 168 servicios de ferry en todo el país, dijo el ministerio de la tierra. Las autoridades emitieron avisos de tifón en la mayor parte del país, incluido Seúl, donde se esperan vientos de hasta 30 metros por segundo y 150 mm de lluvia. Las principales presas como Paldang, Chungju y Namgang en todo el país descargaron agua para controlar sus niveles de agua y los parques nacionales y otras áreas consideradas peligrosas en dicha tormenta fueron declaradas fuera de los límites como medida de precaución.


title: Tifón Sanba

text: El gobierno ordenó el cierre de las escuelas en las regiones del sur y del centro, incluidas Busan y Daegu, y permitió que los estudiantes de Seúl y las áreas circundantes de Gyeonggi regresaran a casa temprano, dijeron los funcionarios. Durante una reunión con altos secretarios, el presidente Lee Myung-bak dijo que el gobierno debería poner todos los recursos posibles para ayudar a minimizar el daño y recuperarse temprano de las consecuencias del tifón, según su portavoz, Park Jeong-ha. Chuseok, considerado el equivalente coreano del Día de acción de gracias, es una de las festividades tradicionales más grandes de Corea, junto con el Día del Año Nuevo Lunar. El Chuseok de este año cae el 30 de septiembre de 2012. En la prefectura de Kōchi, 222 hectáreas (548 acres) de tierras agrícolas fueron dañadas por la tormenta, con pérdidas que alcanzaron ¥ 50 millones (USD $ 640,000) En todo Okinawa, los daños a la agricultura, la silvicultura y la pesca ascendieron a ¥ 900 millones (USD 11,5 millones). Las fuertes lluvias de la tormenta en la prefectura de Gifu provocaron numerosos derrumbes y provocaron inundaciones importantes que arrasaron con cientos de carreteras. Las pérdidas en la prefectura alcanzaron ¥ 1,5 mil millones (USD $ 19,2 millones).


title: Kreiz Breizh Elites femenina

text: La Kreiz Breizh Elites femenina (oficialmente: Tour de Belle Isle en Terre-Kreiz) es una carrera ciclista profesional femenina de un día francesa que se disputa anualmente al final del mes de julio en la zona de Kreiz Breizh. Es la versión femenina de la carrera del mismo nombre.