title: Tortura en Venezuela

text: Los principales instrumentos internacionales en materia de tortura, suscritos y ratificados por el Estado venezolano. son:Las protestas antigubernamentales durante 2014 y 2017 han sido objeto de pronunciamientos de organismos internacionales:La Comisión Interamericana de Derechos Humanos se ha ocupado de la tortura en Venezuela a través de sus informes anuales y especiales. El el Informe País, publicado el 22 de junio de 2018, se señala: "La Comisión ha venido haciendo seguimiento a información sumamente preocupante sobre alegadas torturas y tratos crueles, inhumanos y degradantes cometidos por agentes estatales, contra personas privadas de libertad en Venezuela. Con anterioridad al 2017 ya existían denuncias sobre actos de esta naturaleza altamente reprochables. En particular, en el 2015 la CIDH recibió información de 51 casos de presuntas torturas, tratos crueles, inhumanos y degradantes, solo entre enero y junio, lo cual hacía un incremento de 28% de respecto del año anterior. En julio de 2016, se denunció que, desde el mes de mayo, el SEBIN y la GNB habrían detenido a 21 personas, la mayoría de las cuales afirmó haber sido torturadas o haber sufrido otros abusos mientras estuvieron bajo custodia. Se informó, además, sobre la individualización de 18 víctimas de tortura, lo que representaría un incremento de 300% respecto al 2015540. Asimismo, durante el 2016 se identificaron 473 víctimas de tratos o penas crueles, inhumanas o degradantes, 320 menos que en el 2015, y destacó “la ocurrencia de casos que involucraron a grupos de víctimas que superan la decena, y que se produjeron en recintos carcelarios”.


title: Ponte della Sanità

text: El Ponte della Sanità, oficialmente Ponte Maddalena Cerasuolo, es un puente que pasa por encima del Rione Sanità, en el barrio Stella de Nápoles, Italia. Tiene 118 metros de longitud y une dos importantes calles de la ciudad, la Via Santa Teresa degli Scalzi y el Corso Amedeo di Savoia, originalmente fusionadas bajo el nombre de "Corso Napoleone".


title: Ponte della Sanità

text: La construcción del Palacio Real de Capodimonte en 1738 generó un serio problema para acceder al palacio: aislado del resto de la ciudad, solo se podía alcanzar mediante un tortuoso recorrido. La distancia en línea recta entre el centro de la ciudad y el palacio no es muy grande, pero entre estas dos zonas había un obstáculo bastante escarpado, la "contrada del Casciello", una colina donde se encontraba la iglesia de Santa Teresa degli Scalzi.


title: Ponte della Sanità

text: Fue durante el decenio francés cuando se comprendió que se debía afrontar el problema para crear una conexión directa entre Capodimonte y la ciudad. José I Bonaparte puso en marcha una nueva política de infraestructuras, iniciando las obras entre 1806 y 1807, y su sucesor Joaquín Murat completó la construcción de una nueva calle amplia que permitía un tránsito ágil, el "Corso Napoleone". En un cierto punto, el recorrido de esta nueva arteria se encontraba ante el gran valle de la Sanità, por lo que era necesario un puente que salvase este desnivel para continuar en dirección al palacio, que se había convertido en la nueva residencia real.


title: Ponte della Sanità

text: El proyecto del puente fue encargado al arquitecto napolitano Nicola Leandro, que diseñó una audaz obra arquitectónica que actuaría como símbolo del gran dinamismo francés, no sin problemas: en el lugar donde se debía construir el puente se encontraba el complejo del siglo XVII de la basílica de Santa Maria della Sanità.


title: Ponte della Sanità

text: En particular, suponían un obstáculo los dos claustros, diseñados, al igual que todo el complejo, por Giuseppe Nuvolo. El problema se resolvió con la supresión del monasterio en la óptica de la política de eliminación de las órdenes monásticas, emprendida con el objetivo de confiscar para el estado sus ingentes bienes. El claustro mayor, rectangular, fue derribado, mientras que en el menor, con una particular forma oval, se construyeron dos pilares del puente. Las obras para la construcción del puente terminaron en 1809.


title: Ponte della Sanità

text: El Ponte della Sanità no solo fue emblema de la época de Murat, sino que también fue símbolo de la resistencia y la liberación en la Segunda Guerra Mundial: durante los Cuatro Días de Nápoles de 1943 los alemanes, saliendo derrotados por la revuelta popular, decidieron minar el puente para cortar cualquier conexión con la ciudad desde el norte, pero el 29 de septiembre un grupo de partisanos entre los cuales estaba Maddalena Cerasuolo salvó el puente de la destrucción. Una placa colocada en el año 2000 en el ascensor de la Sanità, que desde 1937 permite descender al barrio situado debajo del puente, recuerda este heroico gesto.


title: Ponte della Sanità

text: Por iniciativa de la población del barrio, que impulsó una petición que recogió 2907 firmas, el puente fue dedicado a Maddalena Cerasuolo el 27 de enero de 2011 y bautizado con el nuevo nombre en presencia de la entonces alcaldesa de Nápoles Rosa Russo Iervolino el 31 de marzo.


title: Ponte della Sanità

text: El puente tiene seis arcos de medio punto, todos ellos de la misma dimensión, algunos de los cuales están escondidos por las construcciones que se acumulan a su alrededor, especialmente a ambos extremos. En particular, hay un edificio de modestas dimensiones que llega a rozar la bóveda del arco situado al sur del que permite el tránsito de peatones y vehículos. Este edificio se encuentra en la esquina del Vico delle Vecchie, una callejón que discurre a lo largo de la parte izquierda del puente, en dirección a Santa Teresa, y es un testimonio de la estrecha unión arquitectónica que no es extraño encontrar entre los edificios del barrio.


title: Ponte della Sanità

text: Desde el puente se puede ver la espléndida cúpula de mayólica de la basílica de Santa Maria della Sanità, además de una bella vista de toda la Sanità hasta el Vesubio.


title: Funeral japonés

text: Un funeral japonés (葬儀 "sōgi" o 葬式 "sōshiki") incluye un velatorio, una incineración del fallecido, un entierro en una tumba familiar, y un servicio conmemorativo periódico, en principio, algo muy parecido al occidental, pero tiene algunas características especiales que lo hacen único. Una de ellas es la incineración. Según las estadísticas de 2007, el 99.81% de los japoneses fallecidos son incinerados.


title: Funeral japonés

text: Aunque Japón se ha convertido en una sociedad más secular (ver Religión en Japón), el 91% de los funerales se llevan a cabo como ceremonias budistas. Inmediatamente después de la muerte (o, en días anteriores, antes de una muerte anunciada), los familiares humedecen los labios de los moribundos o fallecidos con agua, una práctica conocida como "agua del último momento" (末期の水 "tsu matsugo-no-mizu"). La mayoría de los hogares japoneses mantienen altares budistas, o butsudan (仏 壇) para usar en las ceremonias budistas; y muchos también tienen santuarios sintoístas, o kamidana (神 棚). Cuando hay una muerte, el santuario se cierra y se cubre con papel blanco para mantener fuera a los espíritus impuros de los muertos, una costumbre llamada kamidana-fūji (神 棚 封). Al lado de la cama del difunto se coloca una pequeña mesa decorada con flores, incienso y una vela se coloca.


title: Funeral japonés

text: Los familiares y las autoridades son informados y se emite un certificado de defunción. Todo este papeleo generalmente los lleva a cabo el hijo mayor ,y el primer paso de la ceremonia consiste en contactar con un templo para programar el evento. Algunos días son más auguran más mala suerte que otros, basados en un viejo ciclo lunar chino de seis días; en particular, el segundo día, llamado tomobiki (友 引), se entiende supersticiosamente como "arrastrar a tus amigos contigo" (tomo = amigos; biki = tirar, aunque el significado original era diferente) y por lo tanto se considera un día terrible para un funeral pero un buen día para una boda.


title: Funeral japonés

text: El cuerpo se lava y los orificios se bloquean con algodón o gasa. A veces se realiza un ritual de "encorvamiento" (llamado nōkan), en el cual profesional nōkansha (納 棺) Vestimenta ritual y prepara el cuerpo y lo coloca en el ataúd (esto se retrata en "Okurobito," película de 2008). La ceremonia ahora no se realiza con tanta frecuencia, y se limita a las áreas rurales donde se mantienen las tradiciones más viejas. Se realice la ceremonia de encierro o no, una mujer fallecida está vestida con un kimono blanco, mientras que el hombre fallecido está con un traje o un kimono. Es habitual que se les maquille. El cuerpo se pone sobre hielo seco en un ataúd, donde dentro se pueden colocar objetos y prendas como un kimono blanco, un par de sandalias, seis monedas para cruzar el Río de los Tres Cruces, y artículos quemables que el difunto era aficionado (por ejemplo, cigarrillos y dulces), que luego se coloca en un altar para el velorio. El cuerpo se coloca con la cabeza hacia el norte o, como segunda opción, hacia el oeste. En el budismo, la orientación occidental refleja el reino occidental de Amida Buda.


title: Funeral japonés

text: Durante el desarrollo de su vida, tanto hombres como mujeres cruzan el frente de un kimono o yukata con el lado izquierdo sobre el derecho. En aquellas ocasiones en que el cadáver está vestido con un kimono tradicional, el kimono se cruza a la derecha.


title: Funeral japonés

text: El velatorio se realiza lo más pronto posible después de la muerte, y tiene el nombre de "tsuya" (通夜) "iluminada", que significa "pasando la noche". Todos los invitados visten de negro: los hombres visten trajes negros con camisas blancas y corbatas negras, mientras que las mujeres visten vestidos o kimonos negros. Si el difunto practicó el budismo, los invitados pueden llevar consigo un collar de oración llamado "juzu" (数 珠), Que también llevará dinero de condolencia en sobres especiales de color negro y plata. Dependiendo de la relación con el difunto y la riqueza de los invitados, la cantidad puede ser equivalente a entre 3,000 y 30,000 yenes. Los invitados están sentados, con familiares inmediatos sentados más cerca del frente. El sacerdote budista luego canta una sección de un sutra. Los miembros de la familia ofrecerán incienso tres veces a la urna de incienso frente al difunto. Al mismo tiempo, los invitados reunidos realizarán el mismo ritual en otro lugar detrás de los asientos de los miembros de la familia. El velatorio termina una vez que el sacerdote ha completado el sutra. A cada invitado que asiste a la ceremonia. le entrega un obsequio con un valor aproximado de la mitad o una cuarta parte del dinero de condolencia recibido de este invitado. Los familiares más cercanos pueden quedarse y vigilar a los difuntos durante la noche en la misma habitación


title: Funeral japonés

text: El funeral propiamente dicho, llamado kokubetsu-shiki (告別 式), generalmente se realiza el día después del velatorio. El procedimiento es similar, y el incienso se ofrece mientras un sacerdote canta un sutra. La ceremonia difiere ligeramente ya que el fallecido recibe un nuevo nombre budista (kaimyo; "nombre del precepto", 戒 名) escrito en kanji. Se dice que este nombre evita el regreso del difunto si se llama su nombre en vida. La longitud del nombre depende también de la virtud de la vida de la persona o, más comúnmente, del tamaño de la donación de los familiares al templo, que puede variar desde un nombre común hasta los nombres más elaborados, por 1 millón de yenes o más . Los altos precios cobrados por los templos son un tema controvertido en Japón, especialmente debido a que algunos templos presionan a las familias para que inviertan el dinero en un nombre más caro y recibir más beneficios. Los kanji para estos kaimyo son usualmente muy antiguos, y algunas veces con significados esotéricos. Al final de la ceremonia fúnebre, los invitados y la familia pueden colocar flores en el ataúd alrededor de la cabeza y los hombros del difunto antes de sellarlo, y llevarlo al carro fúnebre elaborado y decorado para transportarlo al crematorio. En algunas regiones de Japón, el ataúd es cerrado por los afectados usando una piedra.


title: Funeral japonés

text: El ataúd se coloca en una bandeja en el crematorio. La familia presencia el deslizamiento del cuerpo hacia la cámara de incineración. Una incineración generalmente toma alrededor de dos horas, y la familia regresa a una hora programada cuando se ha completado. Según el Funeral y Crematorio de Yamaguchi Saijo en Sapporo, se tarda aproximadamente una hora y media en incinerar un cuerpo de adulto, 45 minutos para un niño, 15 minutos para un niño muerto.


title: Funeral japonés

text: Los familiares recogen los huesos de las cenizas y los transfieren a la urna usando palillos grandes o púas de metal. Conocido como kotsuage (骨 揚), este es el único momento en Japón en que es apropiado que dos personas sostengan el mismo artículo al mismo tiempo con los palillos chinos. En cualquier otro momento, sostener algo con los palillos por dos personas al mismo tiempo, o pasar un artículo de los palillos a los palillos, se considera un importante error social, ya que recordará a los espectadores el funeral de un familiar cercano. Los huesos de los pies son recogidos primero, y los huesos de la cabeza son recogidos al final. Esto es para asegurar que el difunto no esté boca abajo en la urna. El hueso hioides, que se encuentra en el cuello, es el hueso más importante que se coloca en la urna. En algunos casos, las cenizas se pueden dividir entre más de una urna. Por ejemplo, algunas cenizas van a una tumba familiar, y otras van al templo o incluso a la tumba de una compañía o a un entierro en el espacio. Dependiendo de la costumbre local, la urna puede permanecer en la casa de la familia por un período o puede ser llevada directamente al cementerio.


title: Funeral japonés

text: En las islas Ryukyu, el entierro tradicional era algo diferente del de Japón continental. En lugar de incineración, el cuerpo sería enterrado temporalmente en la tumba familiar (una gran bóveda funeraria, a menudo de la variedad de tortuga); después de unos años, una vez que la carne se había descompuesto, los huesos serían lavados y puestos en la urna funeraria, para ser permanentemente almacenados en otra parte de la tumba.


title: Funeral japonés

text: Una tumba japonesa típica suele ser una tumba familiar (墓 haka) que consiste en un monumento de piedra, con un lugar para flores, incienso y agua frente al monumento, además de una cámara o cripta debajo de las cenizas.La fecha del levantamiento de la tumba y el nombre de la persona que la compró pueden estar grabados en el costado del monumento. Los nombres de los fallecidos a menudo, pero no siempre, están grabados en el frente del monumento. Cuando una persona casada muere antes que su cónyuge, el nombre del cónyuge también puede estar grabado en la piedra, con las letras pintadas de rojo. Después de la muerte y el entierro del cónyuge, la tinta roja se elimina de la piedra. Esto generalmente se hace por razones financieras, ya que es más barato grabar dos nombres al mismo tiempo que grabar el segundo nombre cuando muere el segundo cónyuge. Sin embargo, esta práctica es menos frecuente hoy en día. Los nombres del difunto también pueden estar grabados en el lado izquierdo, o en una piedra separada en frente de la tumba. A menudo, el nombre también está escrito en una "sotoba", una tabla de madera separada en un soporte detrás o al lado de la tumba. Estos "sotoba" pueden erigirse poco después de la muerte, y pueden agregarse nuevos en ciertos servicios conmemorativos. Los altos precios de las parcelas funerarias, que cuestan en promedio 2 millones de yenes, han llevado a un nuevo servicio de Grave Apartments (ン 墓 の ン ン ン ohaka no manshon), donde se puede comprar una tumba del tamaño de un casillero por unos 400,000 yenes. Algunos de estos pueden incluso incluir una pantalla táctil que muestra una imagen de los fallecidos, mensajes, un árbol genealógico y otra información relevante. Debido al coste de la tierra, se ha abierto un cementerio en Tokio dentro de un templo, donde los pisos inferiores son para ceremonias fúnebres. Hay varios casos en que las cenizas de personas fallecidas han sido robadas de las tumbas. Las cenizas de la famosa dibujante de historietas Machiko Hasegawa y de la esposa del presidente de bienes raíces Takichi Hayasaka fueron robadas por un rescate. Las cenizas del famoso novelista Yukio Mishima (1925-1970) fueron robadas en 1971 y las cenizas del novelista Naoya Shiga fueron robadas en 1980. Las cenizas de la esposa del jugador de béisbol Sadaharu Oh desaparecieron en diciembre de 2002.


title: Catalina Berroa

text: María Catalina Prudencia Román de Berroa Ojea (28 de febrero de 1849 en Trinidad– 23 de noviembre de 1911, La Trinidad) fue una pianista, profesora y compositora cubana. Fue la primera directora de orquesta de Cuba y la mujer que inició el movimiento de la canción en la ciudad de La Trinidad.


title: Catalina Berroa

text: Catalina Berroa estudió con maestros locales para dominar varios instrumentos. Además del piano, fue intérprete de guitarra, clarinete, violonchelo, flauta y mandolina. También fue violinista de la orquesta del Teatro Brunet, donde se presentaban compañías de zarzuelas, organista de la Iglesia de San Francisco de Asís y directora del coro de la Iglesia de la Santísima Trinidad, para la que hizo numerosos arreglos y transcripciones musicales.


title: Catalina Berroa

text: Fundó e integró un trío de cámara juntamente con los músicos Manuel Jiménez (violín) y Ana Luisa Vivanco (piano), con el que participaron en distintas veladas culturales promovidas por ella en la Sociedad La Luz, contribuyendo así en el desarrollo cultural de la villa. En el año 1891 fue nombrada presidenta de la sección filarmónica de esa sociedad.


title: Catalina Berroa

text: Como compositora creó varias canciones para voces y guitarra, plasmando en ellas una concepción tímbrica, melódica y rítmica influenciadas por las sonoridades de las canciones traídas por las migraciones europeas, africanas y de zonas circundantes. También compuso guarachas, himnos, valses y obras religiosas para voz y piano y para voz y órgano.


title: Catalina Berroa

text: Como pedagoga dirigió su propia academia de música en La Trinidad donde formó a numerosos estudiantes, incluyendo a su sobrino, el pianista y compositor Lico Jiménez.


title: Catalina Berroa

text: Berroa compuso canciones, guarachas, himnos, música litúrgica y sagrada. Algunas obras seleccionadas incluyen:Su música ha sido grabada y emitida en medios de comunicación, incluyendo:


title: Palazzo Sanfelice

text: El Palazzo Sanfelice es un palacio monumental de Nápoles, Italia, situado en el Rione Sanità.


title: Palazzo Sanfelice

text: Entre 1724 y 1728, Ferdinando Sanfelice proyectó una vivienda para él y para su familia en una zona fuera de las murallas, en un lugar más salubre que el abarrotado centro histórico. Sanfelice proyectó el palacio al lado de un edificio preexistente comprado por la familia Sanfelice, que fue englobado en el proyecto de su majestuosa residencia. Sobre los dos portales gemelos de piperno y mármol están colocadas sendas placas del siglo XVIII entre las sirenas y el balcón de la primera planta. Sobre el portal de la residencia proyectada y construida por el arquitecto napolitano está la siguiente placa:


title: Palazzo Sanfelice

text: Por su parte, en el portal del palacio que compró y remodeló está la siguiente placa:


title: Palazzo Sanfelice

text: La fachada, marcada por las aperturas de las siete ventanas decoradas con estucos, tiene dos plantas. El "piano nobile" alterna ventanas con tímpanos rectos, donde están los balcones, con otras con tímpanos circulares o triangulares, donde solamente hay ventanas. En la segunda planta hay decoraciones arqueadas sobre las ventanas, en cuyo centro hay círculos con bustos.


title: Palazzo Sanfelice

text: Son notables los patios, que constituyen la escenografía interior junto con las escaleras. El primer patio es de planta octogonal y permite acceder al vestíbulo, que tiene restos de frescos de los escudos nobiliarios de los propietarios; en este el patio hay una escalera sanfeliciana que recorre la inclinación de las paredes octogonales. El segundo patio, de planta rectangular, tiene una simple escalera sanfeliciana "ad ali di falco" que hace de proscenio del jardín trasero.


title: Palazzo Sanfelice

text: En el interior había frescos de Francesco Solimena y en la capilla privada esculturas de Giuseppe Sammartino, que actualmente han desaparecido pero están atestiguadas por las guías del siglo XVIII de la ciudad.


title: Palazzo Sanfelice

text: En las escaleras de la entrada se pueden apreciar los escalones cubiertos con pizarra (), usada por Sanfelice en honor a su esposa, originaria del pueblo de Lavagna en Liguria.


title: Palazzo Sanfelice

text: El primer patio, con su famosa escalera abierta, fue utilizado para la ambientación de la película "Questi fantasmi", adaptación al cine de la comedia "Questi fantasmi!" de Eduardo De Filippo.


title: Palazzo Sanfelice

text: También ha sido escenario de otras películas como "Le quattro giornate di Napoli" de Nanni Loy o "Gegè Bellavita" de Pasquale Festa Campanile y en septiembre de 2011 se grabaron aquí algunas escenas de la miniserie de televisión "Pupetta - Il coraggio e la passione" protagonizada por Manuela Arcuri, estrenada en junio de 2013.


title: Palazzo Sanfelice

text: La escenografía del tercer acto de la obra teatral "La gatta Cenerentola" de Roberto De Simone está inspirada en la arquitectura de este palacio.


title: Odorrana amamiensis

text: Odorrana amamiensis es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana amamiensis

text: Esta especie es endémica de las islas Tokunoshima y Amami-Ōshima en las islas Amami en el archipiélago Nansei en Japón.


title: Odorrana amamiensis

text: Vive solo en arroyos de frondosas maderas duras.


title: Odorrana amamiensis

text: Esta especie tiene un cuerpo esbelto con una longitud de 57 a 69 mm para los machos y de 76 a 101 mm para las hembras.


title: Odorrana amamiensis

text: Las hembras ponen 1500 huevos de color blanco amarillento, según la población, a mediados de octubre o principios de mayo.


title: Odorrana amamiensis

text: Su nombre de especie, que consiste en "amami" y el sufijo latín "-ensis", significa "que vive en, que habita", y se le dio en referencia al lugar de su descubrimiento, Amami Ōshima.


title: Leila Waddell

text: Leila Ida Nerissa Bathurst Waddell, también conocida como Laylah, (10 agosto de 1880–13 de septiembre de 1932) fue una violinista, hija de un inmigrante irlandés en Australia, David Waddell de Bathurst y Randwick. Fue una de las más famosas Mujeres Escarlata del mago y ocultista Aleister Crowley, y una figura histórica importante por derecho propio en el sistema magick y la filosofía Thelema. Aunque Toby Creswell afirma que Leila era medio maorí, no proporciona ninguna evidencia de ello; de hecho el registro NSW de muertes, nacimientos y matrimonios muestra que era nieta de John Crane (de Coventry) y Janet Mckenzie (de Fort William, Inverness) y de John Waddell (de Monaghan) y Elizabeth McAnally (de Monaghan).


title: Leila Waddell

text: Waddell nació en Bathurst, Nueva Gales del Sur, hija de David Waddell de Bathurst y Randwick y la señora Waddell de Bellevue Hill. Alumna de Henri Stael, ejerció como profesora de violín en varias escuelas, dio recitales y se unió a la compañía musical "The Brescians" en una gira por Europa. En Londres se integró en compañías de vodevil y actuó por toda Inglaterra. En marzo de 1910, mientras se encontraba de nuevo en Londres conoció a Aleister Crowley.


title: Leila Waddell

text: Crowley se refería a ella familiarmente como "Laylah," y la immortalizó en su volumen de 1912 "El libro de las mentiras" y en su autobiografía "Las Confesiones de Aleister Crowley." Crowley se refirió a ella de diversas maneras, como 'Divina Prostituta', 'Madre del Cielo', 'hermana Cibeles', y fue su Mujer Escarlata durante varios años. Estudiaron el ocultismo y tomaron mescalina juntos. La famosa obra de Crowley "El libro de las mentiras", está dedicado en gran parte a Waddell, con poemas como "Duck Billed Platypus" y "Waratah Blossoms". Una fotografía de ella en un ritual está incluido en el volumen.


title: Leila Waddell

text: Waddell misma era una escritora consumada, maga, y miembro fundador de la compañía original de los Ritos de Eleusis, una serie de siete invocaciones basadas en los siete planetas conocidos en la antigüedad: En octubre y noviembre de 1910, Crowley protagonizó junto a Waddell y otros miembros de su orden mágica Astrum Argentum, una serie de ritos mágicos planetarios dramatizados públicamente, basados supuestamente en los antiguos Ritos de Eleusis, en Londres en el Caxton Hall. A los asistentes se les ofrecía ponche de frutas con peyote para que se implicaran mejor en la experiencia.


title: Leila Waddell

text: En 1912 Waddell, y sus compañeras estudiantes de Crowley Mary Desti y Mary Butts, obtuvieron el crédito de la coautoría con Crowley de "Magick (Libro 4)" al escribir sus palabras, mientras le ayudaban haciendo preguntas y definiendo cuestiones, anotando los comentarios de Crowley sobre los puntos pertinentes.


title: Leila Waddell

text: Laylah fue probablemente la musa más potente de Crowley, pues le inspiró numerosos poemas además de la mayoría de los capítulos de "El Libro de las Mentiras". Crowley basó dos de sus relatos cortos en Leila –"The Vixen" y "The Violinist".


title: Leila Waddell

text: En 1915, a su llegada a Nueva York, Crowley se colocó en la base de la Estatua de la Libertad y declamó ante los presentes un largo y apasionado discurso declarando una república irlandesa, acompañado por Waddell tocando el violín. La relación con Crowley se desintegró después a consecuencia de las infidelidades constantes del mago.


title: Leila Waddell

text: En 1923 Waddell regresó a Sídney para cuidar de su padre enfermo. Actuó con la JC Williamson Ltd Orchestra en el teatro Her Majesty's Theatre and the Criterion, y con el Conservatorium and Philharmonic Societies Orchestras. Entretanto, ella volvió a ejercer como profesora, en la escuela del Convento del Sagrado Corazón de Sídney en Elizabeth Bay. Murió soltera, de cáncer a los 52 años. El "The Sydney Morning Herald" señaló: "Además de poseer una técnica excelente, el estilo de la señorita Waddell como violinista estaba especialmente marcado por el encanto y el refinamiento."


title: Tarsiger indicus

text: El ruiseñor cejudo (Tarsiger indicus) es una especie de ave paseriforme de la familia Muscicapidae propia de las montañas del sur de Asia.


title: Tarsiger indicus

text: Se encuentra en el Himalaya central y oriental y llegando por sus estribaciones orientales al interior meridional de China y Birmania, además de la isla de Taiwán. Su hábitat natural son los bosques de rododendros y coníferas.


title: Odorrana andersonii

text: Odorrana andersonii es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana andersonii

text: Esta especie habita:


title: Odorrana andersonii

text: Se encuentra en ramas bajas y rocas cerca de ríos en bosques perennes y en áreas agrícolas.


title: Odorrana andersonii

text: Esta especie lleva el nombre en honor a John Anderson (1833-1900), naturalista escocés.


title: Leslie Bovee

text: Leslie Bovee (Bend, Oregón; 1 de mayo de 1949) es una actriz pornográfica retirada estadounidense.


title: Leslie Bovee

text: Natural del estado de Oregón, nació como Leslie Wahner en mayo de 1949. Después de completar la educación escolar, Bovee trabajó durante un tiempo como azafata. Debutó en la industria pornográfica en 1976, con 27 años, siendo su primera película como actriz porno la producción "Carnal Haven", dirigida por Troy Benny.


title: Leslie Bovee

text: Como actriz, grabó películas para estudios como Alpha Blue, Caballero, VCA Pictures, LBO Entertainment, Cal Vista, Mitchell Brothers, Penguin Productions, Erotic Video Network, Xtra Vision, Essex Home Video, VCR o Metro.


title: Leslie Bovee

text: El 8 de agosto de 1978, fue arrestada durante una campaña publicitaria de su película "Sex World" en Houston (Texas) por "bailes indecentes e inmorales".


title: Leslie Bovee

text: Decidió retirarse en el año 1982, habiendo aparecido hasta entonces en un total de 88 películas como actriz.


title: Leslie Bovee

text: En 1990 su nombre fue incluido en el .


title: Leslie Bovee

text: Algunas películas suyas fueron "Chris Cassidy Collection", "Double Pleasure", "Eruption", "Hot Pink", "Legends of Porn", "Love You", "Misbehavin"', "One and Only", "Senator's Daughter", "Swinging Sorority" o "Vanessa's Anal Fiesta".


title: Femicidio en Venezuela

text: El femicidio en Venezuela se tipificó como delito por primera vez en la reforma de la Ley Orgánica sobre el Derecho de las Mujeres a una Vida Libre de Violencia el 25 de noviembre del año 2014 en Gaceta Oficial número 40.548 y se define en la referida ley como: “la forma extrema de violencia de género, causada por odio o desprecio a su condición de mujer, que degenera en su muerte, producidas tanto en el ámbito público como privado”


title: Femicidio en Venezuela

text: En el 2015, el Ministerio Público confirmó 121 femicidios consumados.


title: Femicidio en Venezuela

text: Entre el primero de enero y el 17 de agosto del año 2017 un total de 254 mujeres fueron asesinadas en Venezuela de acuerdo a informaciones suministradas por el Instituto Metropolitano para la Mujer (Inmemujer), Los datos arrojan que 25% de mujeres asesinadas por motivos machistas son jóvenes entre 16 y 25 años de edad, le siguen las jóvenes entre 26 y 35 años de edad con el 23% y con 21% las mujeres con edades comprendidas entre los 36 y 45 años.


title: Femicidio en Venezuela

text: Datos de la Organización de Naciones Unidas indican que mientras la media mundial de casos es de 3 por cada 10 mujeres, en Venezuela la proporción está 10% por encima, formando parte de la lista de las 15 naciones con más feminicidios del mundo. Así mismo, informes de las ONG Centro de Justicia y Paz, del Observatorio Venezolano de los Derechos Humanos de las Mujeres, Fundamujer y Asociación Larense de Planificación Familiar situaron a Venezuela entre los 15 países con más feminicidios en el mundo.


title: Kelly Nichols

text: Kelly Nichols (Covina, California; 8 de junio de 1956) es una actriz pornográfica retirada estadounidense.


title: Kelly Nichols

text: Kelly Nichols, nombre artístico de Marianne Walter, nació en la localidad californiana de Covina, siendo la mayor de cinco hermanos. Comenzó a trabajar como modelo de desnudos para pagarse la matrícula del Art Center College of Design de Pasadena (California), después de acabar la escuela secundaria. Interpretó pequeños papeles en películas que salieron en la gran pantalla, siendo destacado su papel como doble de cuerpo de Jessica Lange en la versión de 1976 de "King Kong". Sirvió brevemente en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos


title: Kelly Nichols

text: Después de conocer a William Margold y Chuck Vincent, Nichols comenzó su carrera en la industria pornográfica como actriz en 1980, con 21 años, siendo su primera película "That Lucky Stiff". Como actriz, trabajó para estudios como London Video, Arrow, VCA Pictures, Cal Vista, Hustler Video, Visual Images, New Era, Caballero, Wicked Pictures, Metro, Adam & Eve, Girlfriends Films, Wildlife o Fat Dog, entre otros.


title: Kelly Nichols

text: En 1983 se llevó el premio a la Mejor actriz de la Asociación de Cine para Adultos de América por "In Love".


title: Kelly Nichols

text: En dos ocasiones no consecutivas (1984 y 1986) estuvo nominada en los Premios AVN en la categoría de por las cintas "Puss 'n Boots" y "Great Sexpectations".


title: Kelly Nichols

text: Durante la década de 1990 comenzó a tener roles no sexuales en la mayoría de sus películas pornográficas, apartándose notablemente en los años 2000 para centrarse en el campo del maquillaje dentro de la propia industria. Ya en 1995, su nombre fue incluido en el . En 2009 reapareció en la película "Seasoned Players 8". Decidió retirarse en 2010, tres décadas después de su debut y con un total de 177 películas como actriz.


title: Kelly Nichols

text: Algunas películas suyas fueron "Bon Appetit", "Dirty Girls", "Formula 69", "Games Women Play", "Heaven's Touch", "Last Will and A Sex Tape", "Mistress", "Nasty Girls", "Once Upon a Secretary", "Painful Mistake", "Sex Boat" o "Society Affairs".


title: Cónica generalizada

text: En matemáticas, una cónica generalizada es un objeto geométrico definido por una propiedad que es una generalización de alguna de las propiedades definitorias de una sección cónica clásica.


title: Cónica generalizada

text: Una elipse puede definirse como el lugar geométrico de los puntos de un plano tales que la suma de sus distancias desde dos puntos fijos también del mismo plano (sus focos) es constante. La curva obtenida cuando el conjunto de dos puntos fijos es reemplazado por un conjunto finito arbitrario, pero fijo, de puntos en el plano se denomina "n"–elipse y puede considerarse como una elipse generalizada. Como una elipse es el conjunto equidistante de dos círculos, el conjunto equidistante de dos conjuntos arbitrarios de puntos en un plano se puede ver como una cónica generalizada.


title: Cónica generalizada

text: En coordenadas cartesianas rectangulares, la ecuación "y" = "x" representa una parábola. La ecuación generalizada "y" = "x", para "r" ≠ 0 y "r" ≠ 1, se puede tratar como la definición de una parábola generalizada. La idea de la cónica generalizada ha encontrado aplicaciones en la teoría de la aproximación y en procesos de optimización.


title: Cónica generalizada

text: Entre las varias formas posibles en que el concepto de una cónica se puede generalizar, el enfoque más utilizado es definirla como una generalización de la elipse. El punto de partida para este enfoque es considerar una elipse como una curva que satisface la "propiedad de dos focos": una elipse es una curva que es el lugar geométrico de los puntos cuya suma de distancias a dos puntos dados es constante. Los dos puntos son los focos de la elipse. La curva obtenida reemplazando el conjunto de dos puntos fijos por un conjunto finito arbitrario, pero fijo, de puntos en el plano se puede considerar como una elipse generalizada. Las cónicas generalizadas con tres focos se llaman elipses trifocales.


title: Cónica generalizada

text: Esto se puede generalizar adicionalmente a las curvas que se obtienen como los lugares geométricos de los puntos que se sitúan de manera tal que la media ponderada de las distancias desde un conjunto finito de puntos es una constante. Todavía es posible una generalización adicional, suponiendo que los pesos asociados a las distancias pueden ser de signo arbitrario, es decir, positivos o negativos.


title: Cónica generalizada

text: Finalmente, también puede eliminarse la restricción de que el conjunto de puntos fijos, llamado conjunto de focos de la cónica generalizada, sea finito. Se puede suponer que el conjunto es finito o infinito. En el caso infinito, la media aritmética ponderada tiene que ser reemplazada por una integral apropiada. Las cónicas generalizadas en este sentido también se llaman "polielipses", "ovoelipses" o "elipses generalizadas". Dado que dichas curvas fueron estudiadas por el matemático alemán Ehrenfried Walther von Tschirnhaus (1651-1708) también se las conoce como "óvalos de Tschirnhaus". Dichas generalizaciones también fueron analizadas por René Descartes y por James Clerk Maxwell.


title: Cónica generalizada

text: René Descartes (1596-1650), padre de la geometría analítica, en su obra "La Geometrie" publicada en 1637, dedicó una sección de aproximadamente 15 páginas para analizar lo que él había llamado elipses bifocales. Definió un óvalo bifocal como el lugar geométrico de un punto "P" que se mueve en un plano tal que formula_1 donde "A" y "B" son puntos fijos en el plano y "λ" y "c" son constantes que pueden ser positivas o negativas. Descartes había introducido estos óvalos, que ahora se conocen como óvalos cartesianos, para determinar las superficies de una lente de modo que los rayos se encuentren en el mismo punto tras refractarse. Descartes también había identificado estos óvalos como generalizaciones de las cónicas centrales, porque para ciertos valores de "λ" estos óvalos se reducen a las cónicas centrales familiares, a saber, el círculo, la elipse o la hipérbola.


title: Cónica generalizada

text: Los óvalos multifocales fueron redescubiertos por James Clerk Maxwell (1831-1879) cuando todavía era un estudiante de escuela. A la temprana edad de 15 años, Maxwell escribió un artículo científico sobre estos óvalos con el título "Observaciones sobre figuras circunscriptas que tienen una pluralidad de focos y radios de varias proporciones" y se lo presentó al profesor J.D. Forbes en una reunión de la Royal Society de Edimburgo en 1846. El profesor J.D. Forbes también publicó un informe sobre el documento en las Actas de la citada sociedad. En su artículo, aunque Maxwell no utilizó el término "cónica generalizada", estaba considerando curvas definidas por condiciones que fueron generalizaciones de la condición definitoria de una elipse.


title: Cónica generalizada

text: Un óvalo multifocal es una curva que se define como el lugar geométrico de un punto que se mueve de tal manera que donde " A", " A". . . , " A" son puntos fijos en un plano y "λ", "λ". . . , "λ" son números racionales fijos y "c" es una constante. Maxwell ideó métodos simples utilizando alfileres, lápiz y una cuerda para dibujar tales óvalos.


title: Cónica generalizada

text: El método para dibujar el óvalo definido por la ecuación formula_3 ilustra el enfoque general adoptado por Maxwell para representar tales curvas: Su disposición es más evidente en su descripción del método para dibujar un óvalo trifocal definido por una ecuación de la forma formula_4: La figura resultante sería un sector de una elipse trifocal. Las posiciones de la cuerda pueden tener que ajustarse para obtener el óvalo completo.


title: Cónica generalizada

text: En los dos años posteriores a la presentación de su trabajo en la Royal Society de Edinburgo, Maxwell desarrolló sistemáticamente las propiedades geométricas y ópticas de estos óvalos.


title: Cónica generalizada

text: Como un caso especial del enfoque de Maxwell, considérese la n-elipse, el lugar geométrico de un punto que se mueve de tal manera que se cumple la siguiente condición:


title: Cónica generalizada

text: Dividiendo por "n" y reemplazando "c"/"n" por "c", esta condición definitoria se puede expresar como


title: Cónica generalizada

text: Esto sugiere una interpretación simple: la cónica generalizada es una curva tal que la distancia promedio de cada punto "P" en la curva del conjunto {"A", "A". . . , "A"} tiene el mismo valor constante. Esta formulación del concepto de cónica generalizada se ha ampliado aún más de varias maneras diferentes.La formulación de la definición de una cónica generalizada en el caso más general, cuando la cardinalidad del conjunto focal es infinita, implica las nociones de conjuntos medibles e integración de Lebesgue. Todos estos supuestos han sido analizados por diferentes autores y las curvas resultantes han sido estudiadas con especial énfasis en sus aplicaciones.


title: Cónica generalizada

text: Sea formula_7 un espacio métrico y formula_8 una medida en un conjunto compacto formula_9 con formula_10. La función cónica generalizada no ponderada formula_11 asociada con formula_12 es donde formula_14 es una función central asociada con formula_11. formula_12 es el conjunto de focos. Los conjuntos de niveles formula_17 se llaman generalizados.


title: Cónica generalizada

text: Dada una cónica, al elegir un foco de la cónica como polo y la línea a través del polo dibujado en paralelo a la directriz de la cónica como eje polar, las coordenadas polares de la sección cónica se pueden escribir de la siguiente forma:


title: Cónica generalizada

text: Aquí "e" es la excentricidad de la cónica y "d" es la distancia de la directriz desde el polo. Tom Mike Apostol y Mamikon A. Mnatsakanian en su estudio de curvas dibujadas en las superficies de conos circulares rectos introdujeron una nueva clase de curvas que denominaron cónicas generalizadas. Son curvas cuyas ecuaciones polares son similares a las ecuaciones polares de las cónicas comunes y las cónicas ordinarias aparecen como casos especiales de estas cónicas generalizadas.


title: Cónica generalizada

text: Para las constantes reales "r" ≥ 0, "λ" ≥ 0 y "k", una curva plana descrita por la ecuación polar


title: Cónica generalizada

text: se llama "cónica generalizada". La cónica se denomina elipse, parábola o hipérbola generalizada según "λ" < 1, "λ" = 1 o "λ" > 1. En 1996, Ruibin Qu introdujo una nueva noción de cónica generalizada como herramienta para generar aproximaciones a otras curvas. El punto de partida para esta generalización es el resultado de que la secuencia de puntos formula_21 definida por


title: Cónica generalizada

text: se sitúa sobre una cónica. Con este enfoque, las cónicas generalizadas se definen como sigue.


title: Cónica generalizada

text: Una cónica generalizada es una curva tal que si los dos puntos formula_23 y formula_24 están en ella, entonces los puntos formula_25 generados por la relación recursiva


title: Cónica generalizada

text: para algunos formula_27 y formula_28 que satisfacen las relaciones


title: Cónica generalizada

text: también están en ella.


title: Cónica generalizada

text: Sea ("X", "d") un espacio métrico, y "A" un subconjunto no vacío de "X". Si "x" es un punto en "X", la distancia entre "x" y "A" se define como "d" ("x", "A") = inf {"d" ("x", "a"): "a" en "A"}. Si "A" y "B" son subconjuntos no vacíos de "X", entonces el conjunto equidistante determinado por "A" y "B" se define como el conjunto {"x" en "X":"d"("x", "A") = "d"("x", "B")}. Este conjunto equidistante se denota por {"A" = "B"}. El término cónica generalizada se usa para denotar un conjunto equidistante general.


title: Cónica generalizada

text: Las cónicas clásicas se pueden interpretar como conjuntos equidistantes. Por ejemplo, si "A" es un punto único y "B" es una línea recta, entonces el conjunto equidistante {"A" = "B"} es una parábola. Si "A" y "B" son círculos tales que "A" está completamente dentro de "B", entonces el conjunto equidistante {"A" = "B"} es una elipse. Por otro lado, si "A" se encuentra completamente fuera de "B", el conjunto equidistante {"A" = "B"} es una hipérbola.


title: El mal querer

text: El mal querer es el segundo álbum de estudio como solista (segundo en total) de la cantautora española Rosalía, publicado el 2 de noviembre de 2018 a través de Sony Music. Está producido conjuntamente por ella misma, C. Tangana y El Guincho. El día de su estreno alcanzó el número uno en la lista de álbumes de iTunes en España y consiguiendo entrar a las listas de diferentes países como Canadá, Estados Unidos, Francia, Italia, Reino Unido.


title: El mal querer

text: Presentado como un álbum experimental y conceptual, girando en torno a una relación tóxica, se inspira en una novela anónima en occitano del siglo XIII titulada "Flamenca".


title: El mal querer

text: Antes de la publicación del álbum se lanzaron tres sencillos: «Malamente», «Pienso en tu mirá» y «Di mi nombre». Posteriormente se lanzaron los videoclips de «Bagdad» y «De aquí no sales», que se convirtieron en éxitos virales debido a su estética y simbolismo poético. Otras iniciativas promocionales incluyeron la exhibición de una valla publicitaria en Times Square, así como presentaciones en vivo en varios festivales españoles y en los .


title: El mal querer

text: "El mal quere"r es el primer álbum como solista (segundo en total) de Rosalía, cuyo tema es una relación tóxica dividida en capítulos de la cual sale victoriosa una mujer. El álbum está inspirado conceptualmente en el arte español renacentista, la novela Flamenca, la música flamenco-trap, el pop y el rap. En la portada del álbum se puede visualizar a Rosalía representada como un ángel desnudo cuyas partes íntimas son tapadas por su largo cabello y las luces del cielo y en su booklet contiene varias fotografías de Rosalía haciendo homenaje a cuadros de mujeres semidesnudas importantes del artista español.


title: El mal querer

text: El álbum fue generalmente aclamado por los críticos de música. Alexis Petridis de "The Guardian", elogió el álbum, le otorgó la calificación más alta y lo describió como "la tarjeta de presentación de un talento nuevo y único". Elogió las voces de Rosalía por darle al álbum "una gran frescura", señalando que su estilo de canto "está audiblemente arraigado en una tradición musical diferente a los estilos habituales en que actúan los vocalistas pop".


title: El mal querer

text: "Pitchfork" clasificó a "El mal querer" como el sexto mejor álbum de 2018, con Philip Sherburne elogiando su combinación de estilos tradicionales y modernos, y elogiando también la voz de la cantante, diciendo: "Ya sea que respire o corra, es tan importante como el pop español con tan pocos años siendo una embajadora del flamenco e inventora de su fascinante híbrido".


title: El mal querer

text: Todas las canciones están producidas por Rosalía y el Guincho. Entre los principales colaboradores también está Antón Álvarez Alfaro, también conocido como C. Tangana, que colabora en ocho de los once temas del disco.


title: El mal querer

text: Créditos adaptados de las notas de "El mal querer".


title: Space Race (videojuego)

text: Space Race es un videojuego de arcade desarrollado por Atari, Inc. y lanzado el 16 de julio de 1973. Fue el segundo juego de la compañía después de "Pong" (1972), que marcó el comienzo de la industria de los videojuegos comerciales. En el juego, dos jugadores controlan cada uno un cohete, con el objetivo de ser los primeros en mover su nave desde la parte inferior de la pantalla hacia la parte superior. En el camino están los asteroides, que los jugadores deben evitar. "Space Race" fue el primer videojuego de arcade de carreras y el primer juego con el objetivo de cruzar la pantalla y evitar los obstáculos.


title: Space Race (videojuego)

text: El desarrollo de "Space Race" comenzó en el verano de 1972 bajo el nombre de "Asteroid" por el cofundador de Atari, Nolan Bushnell, basado en ideas de él y su cofundador Ted Dabney. El diseño final fue realizado por Dabney, posiblemente con la asistencia de Bushnell y el diseñador de "Pong" Allan Alcorn. El juego fue planeado para ser rápido de crear para cumplir con un contrato anterior con Bally Midway. La ingeniería y creación de prototipos fue realizada por Alcorn; después de que se completó y el diseño dado a Midway para ser lanzado como "Asteroid", Atari produjo su propia versión casi idéntica a "Space Race". Cincuenta gabinetes "Space Race" se produjeron con un diseño de fibra de vidrio de George Faraco antes de que el resto de la producción se cambiara a un gabinete estándar más barato.


title: Space Race (videojuego)

text: "Space Race" no tuvo éxito comercial; Bushnell ha declarado que era mucho menos popular que Pong. Midway sostuvo que el lanzamiento de "Space Race" violaba el contrato de Atari con ellos para "Asteroid", y las compañías acordaron que Atari perdiera los pagos de regalías por el juego.


title: Space Race (videojuego)

text: "Space Race" es un juego de arcade para dos jugadores. En el juego, los dos jugadores controlan una nave espacial, que vuelan desde la parte inferior de la pantalla a la parte superior. En el camino hay guiones que representan asteroides moviéndose a través de la pantalla de izquierda a derecha, que los jugadores deben evitar. Los controles del movimiento se limitan a mover la nave espacial hacia arriba o hacia abajo; si la nave del jugador es golpeada por un asteroide, desaparece durante unos segundos antes de volver a aparecer en la parte inferior. El juego muestra un campo de estrellas en el fondo, así como el puntaje de cada jugador, que aumenta cada vez que un jugador llega primero a la cima. Cada juego es por un período de tiempo determinado, representado por una línea en la parte inferior central de la pantalla que se acorta durante el juego, siendo el ganador el jugador con el puntaje más alto cuando se acaba el tiempo. Cada juego costaba 25 centavos. Las máquinas se pueden configurar para jugar una o dos rondas por juego, y el tiempo por ronda es ajustable por máquina en un rango de 45 segundos a 3 minutos.


title: Space Race (videojuego)

text: El desarrollo de "Space Race" comenzó poco después de la fundación de Atari en el verano de 1972 bajo el nombre de "Asteroid". Los cofundadores Nolan Bushnell y Ted Dabney tuvieron la idea inicial del juego mientras desarrollaban en 1971 "Computer Space", el primer videojuego arcade, pero sintieron que el "Computer Space" era un juego mejor que el primero. Después de dejar a Nutting Associates y fundar Atari en mayo de 1972, Bushnell pasó unos días diseñando "Asteroid", pero pronto tuvo que abandonar el proyecto para centrarse en dirigir la empresa. Después del lanzamiento de "Pong", el primer juego de Atari, el desarrollo se reanudó en el título en la primavera de 1973. Dabney se ha atribuido el mérito por el diseño final del juego, aunque el diseñador de "Pong", Allan Alcorn, ha declarado que él y Bushnell también pueden haber estado involucrados.


title: Space Race (videojuego)

text: La ingeniería y creación de prototipos para "Asteroid" fue hecha por Alcorn. El juego está codificado por completo en componentes electrónicos discretos, como los juegos anteriores de Atari, y a diferencia de los juegos de arcade basados en computadoras posteriores; los gráficos son todos elementos de línea simples a excepción de la nave espacial, que se generan en base a diodos en la placa de circuito dispuestos en forma de la mitad de una nave para representar la forma que crean. Esa media nave se refleja en la pantalla, similar a la matriz de diodos en "Computer Space", que generó ocho direcciones de un barco giratorio con cuatro imágenes en espejo. El juego se completó rápidamente, y Alcorn pronto pasó al tercer juego de Atari, "Gotcha". Cuando el juego se completó, el diseño fue entregado a Midway para venderlo bajo ese nombre, solo para que Atari produzca una versión casi idéntica titulada "Space Race", que fue lanzada el 16 de julio de 1973.


title: Space Race (videojuego)

text: El gabinete "Space Race" de fibra de vidrio fue diseñado para el juego por el diseñador de productos de Atari, George Faraco. El gabinete alto y angular, que recuerda al gabinete de fibra de vidrio para "Computer Space", fue el primero en mostrar el logotipo de Atari. El diseño del gabinete fue lo suficientemente distintivo como para que Bushnell considerara usarlo también para "Pong", pero los costos de producción resultaron demasiado altos y solo se fabricaron 50 unidades antes de que el diseño se descartara y "Space Race" cambiara a un gabinete rectangular más tradicional. El gabinete final mide casi 5 pies de alto y pesa más de 200 libras. Bushnell declaró más tarde que los moldes para fabricar los gabinetes de fibra de vidrio cuestan US $ 2000 y solo podían fabricar uno por día debido a la forma complicada, y Atari consideró que el costo no justificaba comprar suficientes moldes para realizar una producción completa en un tiempo razonable. El último gabinete de "Space Race" se reutilizó más tarde ese mismo año para "Pong Doubles", una versión para cuatro jugadores de "Pong".


title: Space Race (videojuego)

text: "Space Race" no tuvo éxito comercial; Nolan Bushnell lo describió como "no tan exitoso como "Pong" por un amplio margen", y Ralph Baer afirma que vendió alrededor de 1.500 unidades. Inspiró un juego clonado, la "Astro Race" de 1973 de Taito, y según Bushnell también inspiró una versión de clones fallida por Nutting Associates. Midway consideró que el lanzamiento de "Space Race" violó su contrato con Atari por "Asteroid", y las dos compañías acordaron a cambio bajar el corte de tres por ciento de Atari para las máquinas de "Asteroid".


title: Space Race (videojuego)

text: A pesar de la importancia de "Space Race" como el segundo juego de Atari y el primero después de "Pong", el mercado de videojuegos arcade de 1973 estuvo dominado en gran parte por clones "Pong"; mientras que "Pong" fue el cuarto videojuego arcade que se produjo, "Space Race" fue aproximadamente el decimocuarto, con nueve clones "Pong" entre ellos y, en su mayoría, solo otros clones que completan el resto de lanzamientos del año.


title: Space Race (videojuego)

text: "Space Race" fue el primer videojuego de carreras de arcade, así como el primer juego con el objetivo de cruzar la pantalla evitando obstáculos, aunque en 1972 se lanzaron algunos juegos de carreras para la consola de videojuegos Magnavox Odyssey. Los juegos posteriores en ese género son el juego de arcade "Frogger" y "Freeway" para Atari 2600, ambos de 1981. En 1981 ANALOG Software publicó una versión expandida de Space Race con el mismo título para la familia de computadoras Atari de 8 bits que "Race in Space".


title: Código de Justicia Militar de Venezuela

text: El Código Orgánico de Justicia Militar es un cuerpo normativo que regula el funcionamiento de la Jurisdicción penal militar, de manera que su ámbito de competencia esta limitado a conocer delitos de naturaleza militar. En este sentido el Código Orgánico de Justicia Militar, desarrollara los principios sobre los que se sostiene el Derecho Penal Militar, el cual puede definirse desde una óptica amplia y una óptica restringida, en el sentido amplio Torres (1999) define el derecho penal militar como "el que rige las faltas y los delitos militares, las sanciones correspondientes, así como la organización de los tribunales castrenses y el procedimiento respectivo", mientras que desde la óptica restringida Gonzalez J. y Fernadez L. (1986) afirma que " al Derecho Penal Militar se le puede definir como el conjunto de leyes que organizan la represión de los delitos militares por medio de las penas aplicadas por los tribunales castrenses".


title: Código de Justicia Militar de Venezuela

text: El Código Orgánico de Justicia Militar en venezolano sufrió una reforma la cual fue sancionada por el extinto Congreso de la República a finales de 1998 junto con el Código Orgánico Procesal Penal, la idea de esta reforma legal era adaptar el nuevo dispositivo jurídico al sistema oral acusatoria, ya que el espíritu del anterior Código estaba regido por el sistema escrito inquisitivo, por su parte el legislador le otorgó una "vacatio legis" al Código Orgánico de Justicia Militar, para que entrara en vigencia a partir del 1ero de julio de 1999, la reforma del Código modificó dos aspectos sustanciales, el primero relativo al título de la ley el cual de llamarse Código de Justicia Militar paso a denominarse Código Orgánico de Justicia Militar, y el segundo aspecto a destacar fue la incorporación de tres artículos, entre ellos el artículo 592 en el cual el legislador plasmo:


title: Código de Justicia Militar de Venezuela

text: En este sentido el Código Orgánico de Justicia Militar deberá regirse sobre los principios procesales palmados en el Código Orgánico Procesal Penal, los cuales rigen el derecho procesal penal venezolano.


title: Código de Justicia Militar de Venezuela

text: El Código Orgánico de Justicia Militar venezolano en su artículo 123 define el ámbito de competencia de la Jurisdicción Penal en Venezuela, la cual comprende:De este artículo se desprende que la jurisdicción penal militar además de juzgar funcionarios militares que hayan cometido delitos de naturaleza militar, podrán juzgar civiles que en participación con militares o de manera autónoma haya cometido uno de los tipos penales tipificados en el Código, lo cual es contrario al principio del juez natural y a lo plasmado en la Constitución en su artículo 261. En este sentido el Código Orgánico de Justicia Militar se convierte en una normativa que es contraria a los principios del derecho procesal penal venezolano y lo plasmado en la Constitución. La legislación nacional en materia penal militar en comparación con los Códigos de Justicia Militar del continente esta desactualizada, ya que no prohíbe a los Tribunales militares, juzgar a civiles, como en los casos del Código de Justicia Militar Colombiano o del Código de Justicia Militar Peruano.


title: Salvador Manuel Arestín

text: Salvador Manuel Arestín ( Rentería, Guipúzcoa, España, 29 de noviembre de 1948 – desaparecido el 6 de julio de 1977 ) fue un abogado a quien un grupo de tareas al servicio de la dictadura militar secuestró el 6 de julio de 1977 en Mar del Plata, donde ejercía su profesión. Su secuestro y desaparición formó parte del episodio conocido como la noche de las corbatas por cuanto involucró a diversos abogados de esa ciudad.


title: Salvador Manuel Arestín

text: En la década de 1940 su padre se fue a vivir a Pasai Antxo, en el País Vasco frente al Mar Cantábrico, donde trabajaba en barcos pesqueros. Poco después que naciera Salvador Manuel sus padres emigraron con él a Argentina en busca de progreso. Se radicó en la ciudad de Rawson y se empleó como capitán en un buque de pesca; en 1958 se mudó a Buenos Aires y, después de dos años, a Mar del Plata. Salvador Manuel Arrestín continuó su escuela primaria en La Sagrada Familia, una institución religiosa donde tuvo como compañero, entre otros, a Eduardo Cincotta, que con los años se incorporó a la agrupación peronista de derecha Concentración Nacional Universitaria (CNU). Siguieron juntos en el Instituto Minerva, un colegio privado donde cursaron el secundario, y al finalizar Arrestín se inscribió en la Universidad Católica de Mar del Plata para estudiar Derecho.


title: Salvador Manuel Arestín

text: En la Universidad, además de ser buen estudiante Arrestín militó en el Grupo de Estudiantes Antiimperialistas (GEA) que era el correlato estudiantil del Partido Comunista Maoísta, una agrupación que postulaba la aniquilación del Estado burgués y la destrucción del capitalismo. Por la recomendación de un profesor, y mientras seguía estudiando, entró a trabajar como empleado en los tribunales locales, donde conoció y tuvo como compañera a Mónica Iglesias con la que más adelante se casó.


title: Salvador Manuel Arestín

text: Cuando ocurrió en diciembre de 1971 el asesinato de la estudiante Silvia Filler por integrantes de la CNU, Arrestín estuvo junto con Raúl Hugo Alais en primera fila entre quienes protestaban por el asesinato y pedían su esclarecimiento; ambos figuraron en los informes de inteligencia de la época entre los más activos agitadores. En esa época uno de los temas de discusión entre quienes abrazaban ideas de izquierda era la posición frente a la lucha armada y Arrestín estaba de acuerdo con ella. A mediados de 1972 participó en un encuentro en Córdoba de la izquierda no peronista y más adelante se acercó al Partido Revolucionario de los Trabajadores que en ese momento liderada Mario Roberto Santucho. Su padre, que tenía amargos recuerdos de la Guerra Civil Española en la que fue obligado a participar a los 16 años peleando por la República, desconfiaba de la violencia como solución de los problemas políticos y tratando de que alejara de tal camino le propuso que lo acompañara a traer tres pesqueros de Cardiff, en Gales por cuenta de la empresa española Sasetru, lo que hicieron. Al regresar aprobó las últimas materias y se recibió de abogado, se unió de inmediato a la Asociación Gremial de Abogados de Mar del Plata y se casó con Mónica.


title: Salvador Manuel Arestín

text: Había abandonado la militancia política pero no sus compromisos y fue así que en diciembre de 1975 presentó un recurso de habeas corpus en favor de la integrante del ERP, Josefa del Carmen Romano Teira, en momentos que el fiscal federal de Mar del Plata era el dirigente de CNU Gustavo Demarchi. El 24 de marzo de 1976 un golpe militar derrocó a la presidenta y ese año nació su hija Adriana. A fin de año se asoció con los abogados Roberto Cángaro y Pablo Coppola para formar un Estudio donde se dedicó al Derecho Laboral. A principios de julio de 1977 el matrimonio Arestín viajó a Buenos Aires a visitar familiares y al regresar Salvador fue sacado a los golpes de su oficina por un grupo armado y llevado encapuchado. Posteriormente la familia Arestín hizo gestiones ante el Colegio de Abogados, la colectividad gallega, la curia local,  en la Comisaría 1° y en el destacamento de Caballería, pero solo obtuvieron negativas acerca de su paradero. Se sabe por el testimonio de Marta García de Candeloro que fue torturado en el centro clandestino de detención "La Cueva", que funcionaba en una estación subterránea de radar cerca de la Base Aérea Mar del Plata y era dirigido por altos oficiales de las tres Armas, entre ellos el excoronel Pedro Alberto Barda, y donde estuvieron secuestrados otros abogados. Permanece desaparecido desde entonces.  El día 6 de julio es la fecha instituida por la Federación Argentina de Colegios de Abogados para rememorar a quienes fueron detenidos, perseguidos, desaparecidos o asesinados en defensa del Estado de Derecho, denominado "Día Nacional del Abogado víctima del terrorismo de Estado".


title: Cyornis turcosus

text: El papamoscas malayo (Cyornis turcosus) es una especie de ave paseriforme de la familia Muscicapidae propia de Sumatra, Borneo y la península malaya.


title: Cyornis turcosus

text: Se encuentra en las islas de Sumatra y Borneo, y el sur de la península malaya. Su hábitat natural son los bosques húmedos tropicales.


title: Odorrana anlungensis

text: Odorrana anlungensis es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana anlungensis

text: Esta especie es endémica de la provincia de Guizhou, en el sureste de la República Popular China. Habita en la montaña Longtou en el condado de Anlong, prefectura de Qianxinan, entre los 1480 y 1550 m de altitud.


title: Odorrana anlungensis

text: Su nombre de especie, compuesto de "anlung" y el sufijo latín "-ensis", significa "que vive en, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, el condado de Anlong.


title: Castillo de Mesía

text: El castillo o torre-fortaleza de Mesía es una fortificación de finales del siglo XIII o principios del XIV, situado en la aldea de Pobra, en el ayuntamiento gallego de Mesía. Desde el siglo XV, durante el Antiguo Régimen, se ejerció desde este castillo la jurisdicción de Mesía para el obispo de Santiago de Compostela. Fue declarado Bien de Interés Cultural el 17 de noviembre de 1994 por el Ministerio de Cultura.


title: Castillo de Mesía

text: El castillo constaba de una torre interior amurallada, con defensas exteriores de forma poligonal, rodeada de un foso profundo. En la actualidad su estado de conservación es de abandono y solo se conserva parte de las defensas exteriores, que son de forma redondeada y que en algunos puntos alcanzan los 18 metros de elevación. La torre de homenaje era mucho más alta que las murallas y es probable que estuviera almenada.


title: Castillo de Mesía

text: Los primeros registros históricos que mencionan el castillo son del año 1401, en un documento de Gonzalo Díaz de Mesía, señor de esta jurisdicción. Su nombre aparece en una inscripción que figuraba en un dintel en la puerta de la torre de homenaje:ESTA CASA FEZO D. GONZLAVO (Gonzalvo) DÍAZ DE MESÍA E SUA MOLER M(María) PRES (Peres)Gran parte del castillo fue destruido en 1467 durante las Revueltas Irmandiñas, pero al ser abandonada por estos, Alonso II de Fonseca usurpó la propiedad y la restauró. En el año 1858 la construcción se conservaba intacta, pero dos años más tarde, el poeta Ángel Corzo, en una carta personal comentaba:Hace dos días que estoy en Mesía, quise visitar su antiguo castillo, y lo encontré destruido por el pico y la azada del hombre.


title: Juliet Anderson

text: Juliet Anderson (Burbank, California; 23 de julio de 1938 - Berkeley, California; 10 de enero de 2010) fue una actriz pornográfica estadounidense.


title: Juliet Anderson

text: Judith Carr, nombre artístico de Juliet Anderson, nació y se crio en Burbank (California) en julio de 1938. Era hija de un trompetista de jazz y una enfermera. Se encontraba afligida por una artritis infantil y por la enfermedad de Crohn, que le llevó a pasar buena parte de su juventud entrando y saliendo de hospitales. Se graduó en Burbank High School en 1956 y asistió a Long Beach State College como estudiante de arte antes de mudarse a Hayama (Japón), en 1961, con su novio de entonces. Un breve matrimonio con él no funcionó, terminando en 1964, y ella pasó los siguientes años en varias ocupaciones, incluyendo el de oficinista, asistente de enseñanza en una guardería e instituto, profesora de Inglés y como locutora en una radio en Finlandia.


title: Juliet Anderson

text: Después de un período adicional en el extranjero, regresó a los Estados Unidos en 1977 y un año más tarde entró en la industria pornográfica de casualidad, cuando intentaba entrar en la producción de documentales. En aquel momento trabajaba en el sector de la publicidad, cuando respondió al anuncio del productor pornográfico Alex de Renzy, que necesitaba una actriz. Debutó como actriz pornográfica a los 40 años con la película "Pretty Peaches",con la que también debutó la actriz Desireé Cousteau. Ingresó en la industria rozando los cuarenta, lo que era algo muy impropio de las actrices del sector; pero ello no fue impedimento para que se revelara como una actriz importante dentro de la Edad de oro del porno.


title: Juliet Anderson

text: Como actriz, trabajó para estudios como Western Visuals, Caballero, Superior, Metro, Blue Vanities, Eros Video, Bizarre, Alpha Blue, VCA Pictures, VCX, Pleasure Productions, Odyssey, NuTech, Cal Vista, Pink Video o Playboy.


title: Juliet Anderson

text: En el período de mayor actividad como actriz, Juliet Anderson comenzó a aparecer en diversas revistas pornográficas; al mismo tiempo regentaba un negocio de venta por correo y una agencia de casting con el que ayudaba a aspirantes a actrices a buscar su oportunidad en la industria. También realizó diversas apariciones en radios y televisiones de los Estados Unidos, y actuó en espectáculos en clubes combinando comedia, temática erótica y respondiendo a preguntas de los espectadores.


title: Juliet Anderson

text: Aunque Anderson interpretó muchos personajes durante su carrera cinematográfica, todos tendían a ser rudos y poco sentimentales, pero a la vez traviesos, vibrantes e incluso cómicos, todo al mismo tiempo. Se dice que nunca fingió un orgasmo en ninguna de sus películas.


title: Juliet Anderson

text: En 1985, Anderson decidió dejar el negocio del cine para adultos después de firmar los derechos de distribución de la película "Educating Nina", una cinta que dirigió, produjo, protagonizó y financió a través de donaciones y que supuso el debut de la veterana actriz Nina Hartley. Anderson nunca recibió ningún ingreso por la película y perdió todo el dinero de sus inversores. Juliet se mudó a Placerville (California), donde se dedicó a trabajar como asistente, limpiando casas y continuó realizando algunos espectáculos en vivo. Acabó abriendo una oficina en la que realizaba masajes. Casi una década después de abandonar la industria, Anderson regresó en 1995, grabando nuevas películas como actriz, productora y directora.


title: Juliet Anderson

text: En 1998, dirigió y produjo "Ageless Desire", una película erótica de corte amateur con parejas mayores de 50 años, entre ellos Juliet y su pareja de entonces. Como referente de la industria, Anderson fue incluida en el Salón de la fama de los Premios XRCO en 1999 y en el de los AVN en 2008.


title: Juliet Anderson

text: En la mañana del 11 de enero de 2010, un amigo descubrió el cuerpo de Anderson. El amigo dijo que había llegado a su domicilio para llevarla a una cita médica para una colonoscopia, que formaba parte de su tratamiento de la enfermedad de Crohn que padecía desde su adolescencia. El informe dejó constancia que falleció de un ataque al corazón mientras dormía. Se realizó un sepelio el 26 de enero en San Francisco y su cuerpo fue incinerado, siguiendo la última voluntad de Anderson.


title: Huambo (Ayacucho)

text: Huambo o San Lucas Huambo es un centro poblado que perteneciente al distrito de Alcamenca, provincia de Víctor Fajardo en el departamento de Ayacucho, Perú.


title: Huambo (Ayacucho)

text: El centro poblado de Huambo es una de las comunidades que conforman del distrito de Alcamenca, en la provincia de Víctor Fajardo del departamento de Ayacucho. Huambo está situado al sur de la ciudad de Ayacucho. El poblado tiene una extensión de 435 Kilómetro cuadrados. El centro de la comunidad está distribuida en forma de un cubo.


title: Huambo (Ayacucho)

text: Conforme al surgimiento, organización, desarrollo y esplendor de los pueblos, también en la comunidad de huambo también se han formado paulatinamente y sobre la base de la evolución de la naturaleza, diferentes seres orgánicos sean de pequeño, mediano o gran estatura ya sea en reino animal , vegetal, en la superficie de la tierra o en la parte acuática. Muchos de los animales surgieron en condiciones de silvestre, pero algunos de estos animales han sido domesticados por el hombre por su utilidad ya sea para el trabajo, para la alimentación o para la industria, sin embargo, muchos de los animales aún se hallan como silvestres o como acuáticos, pero están protegidos por las leyes especiales por su valor y especie. gracias a este amparo, continúan multiplicándose, por tal motivo, morfológicamente, esta zona y sus comunidades que integran son ricos en los reinos animal, vegetal mineral y en general.


title: Huambo (Ayacucho)

text: La comunidad está compuesta netamente por campesinos labradores teniendo también pero en menor cuantía diferentes ganados, tiene una población de 1000 a 1580 habitantes. En Perú cada fiesta se celebra con elegancia y arte, pero para la comunidad es una tradición en donde la comunidad coge el fiesta patronal y es responsable organizar teniendo un apoyo de la comunidad y también de los familiares por ende preparan con anticipación las actividad como la chicha de jora para el día central y víspera


title: Huambo (Ayacucho)

text: celebración en honor al san patrón san lucas huambo uno de los cuatro evangelio y es considerado el autor del evangelio. en el día central se celebra un misa en honor de santo patrón realizando un procesión por la plaza principal de pueblo y realizase las vísperas y corrida de toros y famoso copla de cornetas.


title: Huambo (Ayacucho)

text: la festividad se realiza del día 12 al 18 de octubre de cada año en la víspera del 17 de octubre se realiza misa(noche) y al día siguiente se realiza la procesión del santo patrón san lucas acompañado del san evangelio san Francisco de asís. en la tarde se realiza la corrida de toro organizado por el cargante realizante del año


title: Huambo (Ayacucho)

text: Que cada año se realiza la limpieza de acequias 4 días del mes de agosto en donde es un costumbre tradicional de la comunidad y el día central es el 18 de agosto y donde honran a la yacu mama y celebrando a la patrona virgen del Carmen y san ursula . y el día de los solteros y soltera acompañado del serio realizado por los cargantes del año.Distrito de Alcamenca


title: Huambo (Ayacucho)

text: Google Maps


title: Odorrana bacboensis

text: Odorrana bacboensis es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana bacboensis

text: Esta especie habita:Su nombre de especie, compuesto de "bacbo" y el sufijo latín "-ensis", significa "que vive adentro, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, "Bac Bo" que significa en vietnamita el norte de Vietnam.


title: Aleksandra Sokolóvskaya

text: Aleksandra Lvovna Sokolóvskaya (en Idioma ruso: Александра Львовна Соколовская, 1872 - c.1938) fue una revolucionaria marxista rusa y la primera esposa de León Trotsky. Murió en las Grandes Purgas antes de 1938. Sokolovskaya fue una revolucionaria marxista en Nikolaev (Ucrania) en la década de 1890.


title: Aleksandra Sokolóvskaya

text: Estuvo casada con Trotski entre 1899 y 1902, incluso cuando ambos estuvieron en prisión y en exilio siberiano juntos. Tuvieron dos hijas: Zinaida Volkova (1901-1933) y Nina Nevelson (1902-1928), ambas fallecieron antes que sus padres.


title: Aleksandra Sokolóvskaya

text: Cuando Trotski consideró escaparse de Siberia (solo, por necesidad) en el verano de 1902, Sokolóvskaya respaldó completamente su plan. Después de que Trotsky conoció a Natalia Sedova, su futura segunda esposa, en París a fines de 1902, su primer matrimonio se desintegró, aunque ambos mantuvieron una relación amistosa hasta el final.


title: Aleksandra Sokolóvskaya

text: No se sabe mucho sobre la vida de Sokolóvskaya después de 1902. Sus hijas fueron criadas principalmente por David y Anna Bronstein, padres adinerados de Trotski, en Yanovka (Ucrania). Sokolovskaya crio a su nieta, Aleksandra, de 1932-35 después de que se permitió que la madre de esta, Zinaida Volkova, dejara el país en 1931 y su padre, Zakhar Moglin, fue arrestado en 1932. Según la familia, Sokolóvskaya era educadora y era cercana a la viuda de Lenin, Nadezhda Krupskaya, a principios de la década de 1930.


title: Aleksandra Sokolóvskaya

text: Sokolovskaya fue arrestada y exiliada en 1935. Fue vista por última vez en un campo de trabajo de Kolyma por Nadezhda Joffe, la hija de Adolph Joffe.


title: Cyornis unicolor

text: El papamoscas azulado (Cyornis unicolor) es una especie de ave paseriforme de la familia Muscicapidae propia del sureste de Asia.


title: Cyornis unicolor

text: Es superficialmente similar al papamoscas verdín, pero de un azul más claro en las partes superiores, y de tonos grisáceos en las inferiores, de la garganta al bajo vientre. Presenta el lorum negruzco.


title: Cyornis unicolor

text: Se encuentra en el Himalaya oriental, el sudeste asiático, y las islas de Sumatra, Borneo y Java. Su hábitat natural son los bosques húmedos tropicales y subtropicales.


title: Monkeyshines

text: Monkeyshines podría ser la primera película filmada en los Estados Unidos. Una película experimental hecha para probar el formato original del cilindro Kinetograph, Monkeyshines, N º 1, fue filmada por William Kennedy Dickson y William Heise para los laboratorios Edison. Los estudiosos difieren en cuanto a si el primero fue filmado en junio de 1889 con la actuación de John Ott o en algún momento entre el 21 y el 27 de noviembre de 1890, protagonizado por G. Sacco Albanese. Ambos hombres eran compañeros de laboratorio en la empresa; Existe evidencia contradictoria para cada reclamo. Monkeyshines, No. 2 y Monkeyshines, No. 3 seguido rápidamente para probar otras condiciones. Estas películas estaban destinadas a ser pruebas internas del nuevo sistema de cámara, y no fueron creadas para uso comercial; su ascenso a la prominencia fue un resultado mucho más tardío del trabajo de los historiadores del cine.


title: Odorrana cangyuanensis

text: Odorrana cangyuanensis es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana cangyuanensis

text: Esta especie es endémica de la provincia de Yunnan, en el sur de la República Popular China. Habita en el condado autónomo de Cangyuan Va.  Su presencia es incierta en Birmania.


title: Odorrana cangyuanensis

text: Su nombre de especie, compuesto de "cangyuan" y el sufijo latín "-ensis", significa "que vive adentro, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, el condado autónomo de Cangyuan Va.


title: Odorrana chloronota

text: Odorrana chloronota es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana chloronota

text: Esta especie habita entre los 100 y 1900 m de altitud en Birmania, Camboya, el sur y el este de la República Popular China, el noreste de la India, Laos, Tailandia y Vietnam.


title: Trayectoria parabólica

text: En astrodinámica o mecánica celeste una trayectoria parabólica es una órbita de Kepler con la excentricidad igual a 1. Cuando se aleja de la fuente se llama órbita de escape, y en caso contrario se denomina una órbita de captura. También se la conoce como órbita C = 0 (véase energía característica).


title: Trayectoria parabólica

text: Según las convenciones usuales, un cuerpo describiendo una trayectoria parabólica se desplazará hasta el infinito con una velocidad respecto al cuerpo central tendente a cero, y por lo tanto, nunca volverá. Las órbitas parabólicas son trayectorias de escape de energía mínima, que separan las trayectorias hiperbólicas con energía positiva, de las órbitas elípticas con energía negativa.


title: Trayectoria parabólica

text: La velocidad orbital (formula_1) de un cuerpo que se desplaza en una trayectoria parabólica se puede calcular como: donde:


title: Trayectoria parabólica

text: En cualquiera de sus posiciones, el cuerpo en órbita posee la correspondiente velocidad de escape para esa posición.


title: Trayectoria parabólica

text: Si un cuerpo posee la velocidad de escape con respecto a la Tierra, este impulso no es suficiente para escapar del Sistema Solar, por lo que cerca de la Tierra la órbita se asemeja a una parábola, pero más lejos se curva en una órbita elíptica alrededor del Sol.


title: Trayectoria parabólica

text: Esta velocidad (formula_1) está estrechamente relacionada con la velocidad orbital de un cuerpo en una órbita circular de radio igual a la posición radial del cuerpo en órbita en la trayectoria parabólica: donde:


title: Trayectoria parabólica

text: Para un cuerpo que se mueve en este tipo de trayectoria, la ecuación orbital se convierte en: donde:


title: Trayectoria parabólica

text: Bajo las convenciones usuales, la energía orbital específica (formula_13) de una trayectoria parabólica es cero, por lo que la ecuación de la conservación de la energía orbital para esta trayectoria toma la forma: donde:


title: Trayectoria parabólica

text: Esto es totalmente equivalente a que la energía característica (el cuadrado de la velocidad en el infinito) sea 0:


title: Trayectoria parabólica

text: La ecuación de Barker relaciona el tiempo de vuelo con la anomalía verdadera de una trayectoria parabólica. donde:


title: Trayectoria parabólica

text: De manera más general, el tiempo entre dos puntos cualesquiera de una órbita es


title: Trayectoria parabólica

text: Alternativamente, la ecuación se puede expresar en términos de la distancia al periápside, en una órbita parabólica r = p / 2:


title: Trayectoria parabólica

text: A diferencia de la ecuación de Kepler, que se usa para resolver anomalías reales en trayectorias elípticas e hiperbólicas, la anomalía verdadera en la ecuación de Barker se puede resolver directamente para t. Si se realizan las siguientes sustituciones,


title: Trayectoria parabólica

text: entonces


title: Trayectoria parabólica

text: Una trayectoria parabólica radial es un movimiento sobre una recta no periódico, en el que la velocidad relativa de los dos objetos es siempre la velocidad de escape. Hay dos casos: los cuerpos se alejan uno del otro o se acercan el uno hacia el otro.


title: Trayectoria parabólica

text: Existe una expresión bastante simple para expresar la posición como función del tiempo:


title: Trayectoria parabólica

text: donde


title: Trayectoria parabólica

text: En un determinado momento, la velocidad promedio de formula_25 es 1,5 veces la velocidad actual, es decir, 1,5 veces la velocidad de escape local.


title: Trayectoria parabólica

text: Para obtener formula_25 en la superficie, se debe aplicar un cambio de tiempo; para la Tierra (y cualquier otro cuerpo esférico simétrico con la misma densidad promedio como cuerpo central), este cambio de tiempo es de 6 minutos y 20 segundos; siete de estos períodos más tarde, la altura sobre la superficie es tres veces el radio, etc.


title: Odorrana exiliversabilis

text: Odorrana exiliversabilis es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana exiliversabilis

text: Esta especie es endémica del sudeste de la República Popular China. Habita entre los 600 y 1525 m de altitud:


title: Herman Beysens

text: Herman Beysens (Essen, provincia de Amberes, 27 de mayo de 1950) fue un ciclista belga, que fue profesional entre 1971 y 1981. De su carrera deportiva destaca la victoria al Circuito de las Ardenes flamencas - Ichtegem.


title: Odorrana fengkaiensis

text: Odorrana fengkaiensis es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana fengkaiensis

text: Esta especie es endémica del sur de la República Popular China. Habita en Guangxi y Guangdong.


title: Odorrana fengkaiensis

text: Su nombre de especie, compuesto de "fengkai" y el sufijo en latín "-ensis", significa "que vive adentro, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, el condado de Fengkai.


title: Christine Daaé

text: Christine Daaé es un personaje y la mujer protagonista de la novela de Gastón Leroux, "El fantasma de la Ópera" y de las varias adaptaciones del trabajo. Erick, el fantasma de la Ópera y el Vizconde Raoul de Chagny son los dos enamorados de Christine Daaé.


title: Remi Kanazi

text: Remi Kanazi (28 de septiembre de 1981) es un poeta y escritor estadounidense de origen palestino radicado en Nueva York. Es el editor de la antología de hip hop, poesía y arte "Poetas por Palestina" (2008), autor de dos colecciones de poesía, "Injusticia Poética: Escritos sobre la Resistencia y Palestina (2011)" y "Antes de que Caiga la Siguiente Bomba: Sublevación Desde Brooklyn a Palestina (2015)". Sus opiniones políticas han sido publicadas por medios de comunicación de todo el mundo, incluidos "The New York Times", "Salon", Al Jazeera y BBC Radio. Es miembro del Lannan Residency y pertenece al consejo asesor de la Campaña Palestina para el Boicot Cultural y Académico de Israel.


title: Remi Kanazi

text: Kanazi es hijo de refugiados palestinos que huyeron de Palestina antes del nacimiento del Estado de Israel en 1948.


title: Remi Kanazi

text: Su poesía, que comenzó siendo "spoken word", se inspira en el hip hop underground, el Def Poetry Jam de Broadway y en las obras de artistas como Suheir Hammad y Carlos Andres Gomez. Kanazi escribe e interpreta poesía política con la que aborda temas como los derechos humanos, Palestina, Irak o la islamofobia. Enfocando su trabajo desde una perspectiva humanista, Kanazi afirma: "Esto no va sobre el hecho de que yo sea palestino o árabe. Va sobre un sistema de opresión y sobre lo que se le está haciendo a un pueblo. Así que ya hables sobre la brutalidad policial o la frontera entre Estados Unidos y México, sobre Afganistán o la guerra en Iraq o el sufrimiento de los palestinos, lo que importa es por lo que ellos están pasando y la injusticia que se está perpetrando contra ellos. Y eso es contra lo que trabajamos – sistemas de opresión [...]."


title: Remi Kanazi

text: Kanazi es el editor de "Poetas por Palestina" (Al Jisser Group, agosto de 2008), una colección de hip hop, poesía y arte que presentan poetas palestinos como Suheir Hammad, Nathalie Handal, Fady Joudah, Annemarie Jacir, Mahmoud Darwish, Naomi Shihab y el propio Kanazi, así como poetas afroestadounidenses como Patricia Smith y Amiri Baraka. En 2011, Kanazi publicó su primera colección, "Injusticia Poética: Escritos sobre la Resistencia y Palestina (2011)", un volumen de poesía que incluye un CD. También ha sido escritor residente y un miembro del consejo consultivo del Palestine Writing Workshop, enseñando "spoken word" a jóvenes en Palestina. Ha aparecido en Al Jazeera English y la BBC Radio y ha visitado Norteamérica, el Reino Unido y Oriente Medio, con apariciones en el Palestine Festival of Literature y en Poesía Internacional. Kanazi está también en el comité organizador de la Campaña en EE. UU. del Boicot Académico y Cultural de Israel. Su página web es Poeticinjustice.net.


title: Remi Kanazi

text: El ganador del Premio Pulitzer Chris Hedges ha realizado comentarios positivos sobre la poesía de Kanazi, afirmando que "hay más verdad, y quizás en última instancia más noticias, en los poemas de Remi Kanazi que en las páginas de tu periódico." Su poesía también fue alabada por el exministro sudafricano Ronnie Kasrils, quién la consideró "un brillante ejemplo de la Palestina del mañana." El novelista y ganador del Premio Booker John Berger ha descrito a Kanazi como "una voz que se niega a ser silenciada".


title: Remi Kanazi

text: En 2016, cuando Kanazi se encontraba realizando un tour por diversos campus universitarios promocionando su último libro, "Antes de que Caiga la Siguiente Bomba: Sublevación Desde Brooklyn a Palestina" (2015), el grupo Israel on Campus Coalition (ICC) llevó a cabo una campaña encubierta contra él. ICC contrató a profesionales que crearon grupos de Facebook fingiendo ser alumnos que protestaban contra la inminente comparecencia de Kanazi en el John Jay College of Criminal Justice de Nueva York y en la Universidad Estatal de San José.


title: Estrellas de la Línea

text: Estrellas de la Línea es una película documental dirigida, producida y escrita en 2006 por Chema Rodríguez. La película narra, en tono realista y con dosis de comedia, la historia de un grupo de mujeres guatemaltecas que ejercen la prostitución y deciden crear un equipo de fútbol.


title: Estrellas de la Línea

text: La película obtuvo en 2006 una mención especial en el Festival de Málaga y el premio Sebastiane del Festival de San Sebastián.


title: Estrellas de la Línea

text: Valeria, Vilma, Mercy y el resto de sus compañeras sueñan con ser tratadas dignamente y que cese la violencia que sufren a diario. Son prostitutas guatemaltecas que trabajan en la Línea junto a la vía del tren que atraviesa la capital camino al Océano Pacífico.


title: Estrellas de la Línea

text: Para llamar la atención sobre sus problemas, sobre el acoso de la policía y los asesinatos impunes en 2004 forman un equipo de fútbol y se inscriben en un torneo local. Cuando la organización descubre que ejercen la prostitución deciden expulsarlas de la competición. Dicha decisión generó en el país una encendida polémica, rechazos y apoyos que transformaron las vidas de estas mujeres de la noche a la mañana.


title: Estrellas de la Línea

text: La película obtiene críticas positivas en los portales de información cinematográfica. Pere Vall, en la reseña para la revista Fotogramas, otorga 3 de 5 estrellas reseñando:


title: Estrellas de la Línea

text: Los usuarios de FilmAffinity le otorgan una valoración de 6,6 sobre 10 con 212 votos.


title: Estrellas de la Línea

text: En IMDb obtiene con 106 valoraciones una puntuación de 7,6 sobre 10.


title: Kierra Sheard

text: Kierra Valencia "Kiki" Sheard (Detroit, Míchigan; 20 de junio de 1987), más conocida como Kierra Sheard, es una cantante y compositora de música góspel urbano, diseñadora de modas, locutora de radio, actriz y empresaria estadounidense. Es hija de la cantante góspel Karen Clark Sheard (miembro del grupo de música góspel The Clark Sisters) y nieta del director coral de góspel Mattie Moss Clark. Sheard interpretó a Litha en la película de drama cristiano "Preacher's Kid" en el 2010. Después de aparecer en los álbumes de su madre, Sheard se estrenó en la industria musical con el lanzamiento de su álbum debut "I Owe You" en 2004. Su exitoso sencillo «You Don't Know» fue escrita sobre la pelea de su madre con un coágulo de sangre casi fatal.


title: Kierra Sheard

text: Nació en Detroit, Míchigan y creció en el suburbio de West Bloomfield, Sheard pasó sus años formativos rodeada de las influencias de su familia, su fe, y su música. A la edad de seis, comenzó cantando en el coro de la iglesia institucional de Dios de Gran Emmanuel en Cristo, pastoreada por su padre, el Obispo J. Drew Sheard. Incluso a una edad temprana, Sheard tuvo un agarre sobrenatural en la firma "sonido Clark" iniciada por su madre y sus tías, ejecutando melismas altas y rápidas, riffs, carreras y gruñidos profundos y roncos a veces llamados "chubascos" (el último se muestra de forma destacada en «Done Did It», una canción tradicional inspirada en el góspel de su álbum "I Owe You")


title: Kierra Sheard

text: Sheard hizo su debut profesional a la edad de diez, participando en dos canciones del álbum debut como solista de su madre, "Finally Karen" en 1997. Una de esas canciones fue «The Will of God», escrita por el Evangelista Richard "Mr. Clean" White como la pista de cierre destacada. La canción ganó un Premio Stellar por Mejor actuación infantil. En los años siguientes, perfeccionó y maduró sus habilidades como intérprete y vocalista. Sheard comenzó cantando como vocalista de apoyo para su madre, su tía Dorinda Clark-Cole, y The Clark Sisters. En 2002, Sheard participó en el álbum debut homónimo de su tía Dorinda, "Dorinda Clark". El año siguiente, interpretó dos canciones para el tercer álbum de su madre, "The Heavens Are Telling". En "The Heavens Are Telling", fue incluida con su madre en una popular versión del éxito de la cantante Jill Scott «He Loves Me (Lyzel In E Flat)». En 2003, EMI Gospel ganó una guerra de oferta entre varias compañías discográficas para firmar a Sheard en su primer contrato de grabación.


title: Kierra Sheard

text: Su álbum debut "I Owe You" fue publicado el 7 de septiembre de 2004. El álbum de once canciones incluía producción y composición de grandes talentos tales como Rodney Jerkins, Warryn Campbell, Erica y Tina Campbell de Mary Mary, J Moss, y Tonéx. El álbum también funcionó como el debut de producción para su hermano J Drew.


title: Kierra Sheard

text: EMI encargó una colección de remixes titulada "Just Until..." el 2 de agosto de 2005. El título del lanzamiento provisional fue abreviado de su título provisional "Jut Until the Next Record". El álbum tuvo un éxito internacional sorpresa en el remix de Godson Concept de «Let Go». El sencillo góspel optimista, publiciado únicamente en Japón, llegó al tope de las listas principales de R&B y permaneció allí durante varias semanas.


title: Kierra Sheard

text: Poco después de graduarse de secundaria, Sheard empezó a trabajar en su segundo álbum, "This is Me". Éste debutó en el número uno del listado "Top Gospel Albums" de Billboard cuando fue publicado el 27 de junio de 2006. Un favorito de los fanáticos de midtempo, el tema producido por Fred Jerkins III, «Why Me?» fue escogido como sencillo líder del álbum. Sheard filmó su primer vídeo musical para dos canciones del álbum al mismo tiempo, «Si» y «This is Me». El álbum fue nominado en los Premios Grammy en la categoría Mejor Álbum Gospel Contemporáneo de R&B en 2006.


title: Kierra Sheard

text: Además de actuar en los Stellar Awards, Sheard apareció en el BET Celebration of Gospel, sustituyendo a Faith Evans en "Endow Me" (popularizada por las tías de Sheard) junto a Coko, Lil' Mo y Fantasia. Sheard también cantó con su madre para "A Tribute to Aretha Franklin".


title: Kierra Sheard

text: En octubre de 2008, Sheard publicó su tercer álbum "Bold Right Life". Los dos sencillos del álbum fueron «Praise Him Now» y «Won't Hold Back». Sheard también fue incluida en lo que sería el mayor sencillo de su carrera a la fecha, «God In Me», del cuarto álbum de estudio de Mary Mary "The Sound".


title: Kierra Sheard

text: En enero de 2009, Sheard apareció en los BMI Trailblazers, interpretando «Jesus Is a Love Song» como un saludo a su tía Twinkie Clark.


title: Kierra Sheard

text: Sheard publicó un álbum de grandes éxitos titulado "KiKi's Mixtape" el 22 de septiembre de 2009. Éste incluía tres nuevas canciones nunca antes publicadas, dos remixes, sencillos de sus álbum anteriores y el tema «This Christmas» con Marcus Cole. Ella también participó en varios capítulos de "Bold Right Life" alrededor del país.


title: Kierra Sheard

text: Sheard tuvo un papel en la película "Pracher's Kid" (protagonizado por la cantante platino de R&B, LeToya Luckett, Durrell Babbs, Clifton Powell, Gregory Alan Williams, y Sharif Atkins), el cual fue estrenado en cine alrededor de Estados Unidos el 29 de enero de 2010 y fue estrenado en formato DVD y Blu-ray el 4 de mayo de 2010.


title: Kierra Sheard

text: El 18 de diciembre de 2011 fue publicado "Free", el cuarto álbum de Kierra siendo este el primer álbum en vivo. Este álbum fue su primer álbum bajo el sello discográfico góspel de su familia, Karew Records. Originalmente programado para ser lanzado en julio de 2011, el álbum fue filtrado y por consiguiente aplazado y formateado con una lista de canciones diferente. El állbum


title: Kierra Sheard

text: El 7 de abril de 2013, Sheard y su familia debutaron en un nuevo programa de televisión de BET. El programa está basado en la vida de los Sheard, su hermano y productor J. Drew, y sus padres, los ganadores del Premio Grammy Karen Clark Sheard y el Pastor J. Drew Sheard Sr. La primera temporada tuvo una duración de ocho episodios, y fue anunciado mediante la cuenta en Twitter de BET que una segunda temporada se estrenaría en otoño de 2014.


title: Odorrana grahami

text: Odorrana grahami es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana grahami

text: Esta especie habita entre los 1150 y 3200 m de altitud:


title: Odorrana grahami

text: Esta especie, era muy común en el pasado, pero ahora ya no es así. Sin embargo, sigue siendo localmente común en ciertas áreas en Vietnam.


title: Odorrana grahami

text: Se han encontrado dos péptidos antimicrobianos de amplio espectro en las secreciones cutáneas de esta especie. En referencia a este, fueron llamados "grahamin 1" y "grahamin 2".


title: Odorrana grahami

text: Esta especie lleva el nombre en honor a John Graham.


title: Odorrana graminea

text: Odorrana graminea es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana graminea

text: Esta especie habita:


title: Odorrana graminea

text: Su presencia es incierta en el norte de Laos y el noreste de Birmania.


title: Elecciones a la Asamblea Constituyente de Ecuador de 1966

text: Las elecciones para diputados constituyentes de 1966 determinaron quienes conformarían la Asamblea Constituyente de Ecuador de 1966 y 1967, la cual tenía como objetivo la redacción de un nuevo texto constitucional para el país en reemplazo de la Constitución de Ecuador de 1946. El total de curules era de 82, 70 electos por provincia y 12 funcionales.


text: La conformación de una asamblea constituyente fue convocada por el presidente interino Clemente Yerovi para retornar el país al régimen constitucional luego de 3 años de dictadura militar y civil.


text: Fuente: Fuente:


title: Nereo Pacheco

text: Nereo Pacheco fue un preso, posteriormente convertido en carcelero y torturador de Venezuela, encargado de la prisión La Rotunda.


title: Nereo Pacheco

text: Pacheco era uno de los prisioneros de la cárcel de La Rotunda, a quién Juan Vicente Gómez le dio la misión de convertirse en torturador.


title: Nereo Pacheco

text: Entre las acusaciones que pesan contra Pacheco era poner vidrio molido y/o arsénico en las sopas destinadas a los prisioneros, entre sus víctimas están el capitán Agustín Silva Díaz después de ingerir vidrio molido.


title: Odorrana hejiangensis

text: Odorrana hejiangensis es una especie de anfibio anuro de la familia Ranidae.


title: Odorrana hejiangensis

text: Esta especie es endémica del condado de Hejiang, provincia de Sichuan, República Popular China.


title: Odorrana hejiangensis

text: Su nombre de especie, compuesto de "hejiang" y el sufijo en latín "-ensis", significa "que vive en, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, Shunyangxi en el condado de Hejiang.


title: Texas (Hidalgo)

text: Texas es una localidad de México perteneciente al municipio de Atotonilco de Tula en el estado de Hidalgo.


title: Texas (Hidalgo)

text: Se encuentra en la región del Valle del Mezquital, a la localidad le corresponden las coordenadas geográficas de latitud norte y de longitud oeste, con una altitud de 2165 m s. n. m. Se encuentra a una distancia aproximada de 2.44 kilómetros al noreste de la cabecera municipal, Atotonilco de Tula.


title: Texas (Hidalgo)

text: En cuanto a fisiografía se encuentra dentro de la provincia de la Eje Neovolcánico dentro de la subprovincia de Llanuras y Sierras de Querétaro e Hidalgo; su terreno es de lomerío. En lo que respecta a la hidrografía se encuentra posicionado en la región Panuco, dentro de la cuenca del río Moctezuma, en la subcuenca del río Salado. Cuenta con un clima semiseco templado.


title: Texas (Hidalgo)

text: En 2020 registró una población de 908 personas, lo que corresponde al 1.45% de la población municipal. De los cuales 446 son hombres y 462 son mujeres. Tiene 263 viviendas particulares habitadas.


title: Texas (Hidalgo)

text: La localidad tiene un grado de marginación bajo y un grado de rezago social muy bajo.


title: Volta a Cataluña 1971

text: La Volta a Cataluña 1971 fue la 51ª edición de la Volta a Cataluña. Se disputó en 5 etapas del 14 al 19 de septiembre de 1971 con un total de 1.034 km. El vencedor final fue el español Luis Ocaña del equipo Bic por delante de su compañero de equipo Bernard Labourdette y del español Domingo Perurena del Kas.


title: Volta a Cataluña 1971

text: La segunda y quinta etapas estaban divididas en dos sectores. Había dos contrarrelojes, una por equipos en el prólogo de Calafell y otra individual en el segundo sector de la quinta etapa en Sabadell.


title: Volta a Cataluña 1971

text: Hubo bonificaciones de 20, 10 i 4 segundos a los tres primeros de cada etapa, de 10, 6 y 3 segundos a los primeros en los altos de primera, segunda y tercera categoría respectivamente, y de 3, 2 y 1 segundos en los primeros de cada meta volante.


title: Volta a Cataluña 1971

text: !Ciclista !Equipo !Tiempo


title: Alberto Méndez «Naranjita»

text: Alberto Méndez (La Gomera, 15 de noviembre de 1960) es un músico, productor y compositor español conocido por formar parte del grupo Taburiente. Posteriormente ha colaborado con diversos músicos del panorama musical canario y ha sido fundador de los grupos Tricústico y Ait Nahaya.


title: Alberto Méndez «Naranjita»

text: En sus inicios relacionados con la Nueva Canción Canaria forma parte del grupo "Pluma y voz" junto a Rubén Díaz. También forma parte de Juvenal y La Movida, en el que coincide con Luisa Machado. Con ella y José Ángel López Viera forma un trío en 1979. Posteriormente entra a formar parte del grupo Taburiente como bajista desde 1980 hasta 1994. Con Taburiente graba cuatro discos de estudio, un recopilatorio y un álbum en directo.


title: Alberto Méndez «Naranjita»

text: A partir de 1996 colabora habitualmente en todos los trabajos de Luisa Machado en solitario como productor y compositor de gran parte de los temas. Se sucederán "Lágrimas de Elvira" (1996), "Una hora menos" (1999), "En brazos de blancas ideas" (2002), "Revuelta con Bonanza" (2003) y "Más por menos" (2009).


title: Alberto Méndez «Naranjita»

text: A finales de los 90 forma parte del grupo Rogelio Botanz + Puntos Suspensivos.