title: Luis Rebolledo de Palafox y Melzi

text: Con la restauración absolutista pasa a ocupar cargos de confianza del rey Fernando VII y a ejercer la represión contra los liberales. El 27 de septiembre de 1815 sustituyó a su hermano como capitán general de Aragón. En la revolución de 1820 es forzado por la sublevación militar y popular a aceptar la Constitución; no obstante, es cesado en diciembre del mismo año, siendo sustituido por el propio Rafael de Riego. Pasado el Trienio Liberal, en la denominada Década Ominosa, vuelve a ocupar cargos, en este caso protector del Canal Imperial, y con el cambio de reinado (1833) pasó el resto de su vida en Madrid.


title: Corral de las Arrimadas

text: Corral de las Arrimadas es una localidad española que forma parte del municipio de La Ercina, en la provincia de León, comunidad autónoma de Castilla y León.


title: Lógica infinitaria

text: Una lógica infinita es una lógica que permite declaraciones infinitamente largas y / o pruebas infinitamente largas. Algunas lógicas infinitarias pueden tener diferentes propiedades que las de la lógica estándar de primer orden. En particular, las lógicas infinitarias pueden no ser compactas o completas. Las nociones de compacidad e integridad que son equivalentes en la lógica finitaria a veces no lo son en las lógicas infinitas. Por lo tanto, para las lógicas infinitarias, se definen las nociones de compacidad fuerte y completitud fuerte. Este artículo abordará las lógicas infinitarias de tipo Hilbert, ya que han sido ampliamente estudiadas y constituyen las extensiones más directas de la lógica finitaria. Sin embargo, estas no son las únicas lógicas infinitarias que se han formulado o estudiado.


title: Lógica infinitaria

text: A medida que presentamos un lenguaje con fórmulas infinitamente largas, no es posible escribir explícitamente estas fórmulas. Para evitar este problema, se utilizan varias utilidades de registro, que estrictamente hablando, no forman parte del lenguaje formal.« formula_1 » se usa para enfatizar una expresión infinitamente larga. En el caso donde esta notación no es clara, la longitud de la secuencia se anota más adelante. Cuando esta notación se vuelve ambigua o confusa, sufijos como formula_2 se utilizan para indicar una disyunción infinita en un conjunto de fórmulas de cardinalidad formula_3. La misma notación se puede aplicar a Cuantificador, por ejemplo formula_4. Esto pretende representar una serie infinita de cuantificadores para cada formula_5 donde formula_6.


title: Lógica infinitaria

text: Se asume el Axioma de elección (como se hace a menudo cuando se habla de lógica infinita), ya que esto es necesario para tener leyes sensibles de distributividad.


title: Lógica infinitaria

text: Una lógica infinita de primer orden "L", α regular , β = 0 o ω ≤ β ≤ α, tiene el mismo conjunto de símbolos que una lógica finita y puede usar todas las reglas para formar fórmulas de una lógica infinitaria y lo siguiente: Los conceptos de variable libre y afines se aplican por igual a las fórmulas infinitarias. Al igual que en la lógica finita, una fórmula a la que se vinculan todas las variables se denomina declaración.


title: Lógica infinitaria

text: Una teoría "T" en lógica infinitaria formula_16 es un conjunto de fórmulas. Una prueba en la lógica infinitaria de una teoría "T" es una secuencia de declaraciones de longitud formula_17 que obedece a las siguientes condiciones: Cada enunciado es un axioma lógico, un elemento de "T" o se deduce de enunciados anteriores utilizando una regla de inferencia. Como antes, se pueden usar todas las reglas de inferencia en la lógica finitaria, junto con una más: Los diagramas de axiomas lógicos específicos de la lógica infinitaria se presentan a continuación. Variables de esquema globales: formula_3 y formula_17 tel que formula_22.


title: Lógica infinitaria

text: Los últimos dos esquemas de axiomas requieren el axioma de elección porque algunos conjuntos deben estar bien ordenados. El último esquema de axioma es estrictamente inútil porque las leyes de distribución de Chang lo implican.


title: Lógica infinitaria

text: Una teoría es cualquier conjunto de declaraciones. La verdad de los enunciados en los modelos se define por recursión y coincidirá con la definición de lógica finitaria donde ambos se definen. Dada una teoría, se dice que una afirmación es válida para la teoría T si es verdadera en todos los modelos T.


title: Lógica infinitaria

text: Una lógica formula_16 es completa si para cada sentencia S válida en cada modelo de ella existe una prueba de S. Es fuertemente completa si para cualquier teoría T, para cada sentencia S válida en T existe una prueba de S proveniente de T. Una lógica infinitaria puede ser completa sin ser fuertemente completa.


title: Lógica infinitaria

text: Un cardinal formula_36 es un cardinal débilmente compacto cuando para cada teoría T en formula_37 que contiene como máximo formula_38 fórmulas, si cada S formula_39 T de cardinalidad menor que formula_38 tiene un modelo, entonces T tiene un modelo. Un cardinal formula_36 es un cardinal fuertemente compacto cuando para cada teoría T en formula_37, sin restricción de tamaño, si cada S formula_39 T de cardinalidad menor que formula_38 tiene un modelo, entonces T tiene un modelo.


title: Lógica infinitaria

text: En el lenguaje de la teoría de conjuntos, la siguiente declaración expresa regularidad:


title: Lógica infinitaria

text: A diferencia del axioma de regularidad, esta afirmación no admite interpretaciones no estándar.El concepto de bien fundado solo puede expresarse en una lógica que permite un número infinito de cuantificadores en una declaración individual. Como consecuencia muchas teorías, incluyendo Axiomas de Peano, que no puede axiomatizarse adecuadamente en lógica finitaria, puede estar en una lógica infinitaria adecuada.Otros ejemplos incluyen las teorías de Axioma de Arquímedes y Torsión. Estass tres teorías se pueden definir sin el uso de la cuantificación infinita, solo se necesitan uniones infinitas.


title: Lógica infinitaria

text: Dos lógicas infinitarias se destacan por su completitud.Estas son formula_46 y formula_47. La primera es una lógica finitaria de primer orden estándar y el último es una lógica infinitaria que solo permite declaraciones de tamaño contable.


title: Lógica infinitaria

text: formula_46 también es fuertemente completa,compacta y fuertemente compacta.


title: Lógica infinitaria

text: formula_49 falla en ser compacta, pero es compleja (bajo los axiomas de datos anteriores).Además, satisface una variante de la propiedad de la interpolación de Craig.


title: Lógica infinitaria

text: formula_50 es completa (bajo los axiomas dado arriba) siempre que formula_51 sea cardinal inaccesible.Sólo será fuertemente completo si formula_51 es fuertemente compacto (ya que las pruebas en estas lógicas no pueden utilizar formula_51 o más de los axiomas dados).


title: Matthew Gribble

text: Matthew Gribble (Houston, Estados Unidos, 28 de marzo de 1962-Miami, 21 de marzo de 2004) fue un nadador estadounidense especializado en pruebas de estilo mariposa, donde consiguió ser campeón mundial en 1982 en los 4x100 metros estilos.


title: Matthew Gribble

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de oro en los relevos de 4x100 metros estilos, nadando el largo de mariposa, con un tiempo de 3:40.84 segundos, que fue récord del mundo, por delante de la Unión Soviética (plata con 3:42.86 segundos) y Alemania del Oeste (bronce con 3:44.78 segundos).


title: Arte parto

text: El arte parto fue el realizado durante el imperio Parto en Próximo Oriente Próximo (247 a. C. al 224 d. C.). Consta de una mezcla de influencias persas y helenísticas. Durante algún tiempo después de la desaparición del período del imperio Parto, el estilo de su arte continuó durante algún tiempo. Una característica típica de este arte es la frontalidad de los personajes que se muestran. También en las representaciones narrativas, los personajes no se fijaban en el objeto de su acción sino que miraban al espectador. Estas son las características que anticiparon el arte de la Europa medieval y del arte bizantino.


title: Arte parto

text: Los yacimientos partos han sido a menudo pasados por alto en las excavaciones, por tanto, la situación de conocimiento de la investigación del arte de los partos era bastante incompleta. Las excavaciones en Dura Europos el siglo XX proporcionaron muchos nuevos descubrimientos. El arqueólogo clásico y director de las mencionadas excavaciones, Mijaíl Rostóvtsev, se dio cuenta de que el arte de los primeros siglos de Palmira, de Dura Europos, así como el del Irán hasta el arte grecobudista del norte del India siguieron los mismos principios. Rostóvtsev fue el que dio nombre a estas obras que siguieron estos principios, «arte de los partos».


title: Arte parto

text: Según otros eruditos, es dudoso que las características de «El arte de los partos» tengan algo que ver con la propia Partia; el rasgo más característico del arte parto es la frontalidad, que no es una especial técnica del arte iranico o el arte de los partos y apareció por primera vez en el arte de Palmira. Hay dudas sobre si este arte puede ser nombrado parto o debe ser asociado con cualquier área regional en particular; no hay pruebas, por ejemplo, de que se creara fuera de la región media del Éufrates y que se llevara después a Palmira. Es mejor enfocarlo como un desarrollo local común en la región del Éufrates medio.


title: Arte parto

text: Lo que ahora se describe como el arte de los partos desde el final del siglo XIX, no fue conocido hasta entonces. En aquel momento desde Palmira fueron enviadas numerosas esculturas a Europa. En ellas se presentaban a los hombres y las mujeres con túnicas, ricamente decoradas con numerosas joyas, y a menudo en las ruinas de una ciudad asociada con las fuentes literarias romanas con relación a la reina Zenobia. Sin embargo, no se encontró ningún término distintivo para el arte producido, considerándose simplemente una variante local del arte romano. El uso generalizado de este arte, incluso más allá de las fronteras del imperio Parto, planteó, a los estudiosos, la cuestión de si era adecuado para definir a los partos, de acuerdo con Daniel Schlumberger y por lo que en general se indica actualmente en las investigaciones, estuvo probablemente influido por el arte de la capital parta de Ctesifonte.


title: Arte parto

text: Sin embargo, la designación de las creaciones artísticas del imperio Parto y las áreas vecinas es inconsistente y una fuente de controversia. Los autores a menudo evitan el «arte de los partos», prefiriendo en su lugar designar la obra en el plano cultural y político. Daniel Schlumberger afirmó que la noción del arte de los partes en una de sus obras más importantes sobre Oriente helenístico (original: "Der hellenisierte Oriente", editado en Alemania en el "World of Art series"). Este ensayo abarca además del arte de los partos, también el arte griego y en oriente en general. Hans Erik Mathiesen tituló su trabajo "Parthi sculpture: Sculpture in the Parthi Empireen" donde se examinan las ciudades de arte como Palmira. Asimismo, Trudy S. Kawama nombra su ensayo "Statues in Irán Monumental Art of the Parthi period of Irán", mientras que el profesor Malcolm Colledge tituló su obra "Parthi arte Clearly as Parthi arte", (original: "Parthi Art") para definir estrictamente los cánones del arte de los partos.


title: Arte parto

text: El Imperio parto se extendía sobre una gran área, principalmente formado por el territorio de la actual Irán y el Iraq y con muchas tribus diferentes, esta situación se prolongó durante más de 400 años. A partir de estas condiciones, es evidente que debe considerarse con fuertes diferencias regionales el arte de este reino y que no hubo un desarrollo significativo durante estos siglos. Aunque existen numerosos ejemplos del arte de los partos, se prevé que muchas obras importantes, entre ellas las de la corte real, se obtuvieron a partir de varios períodos con lagunas o ausencias de ejemplos a lo largo de los siglos. Gran parte de esta evidencia proviene de territorios de fuera de Partia, como las monedas de Gondofares, aproximadamente del año 50 que se descubrieron en la India en el estilo de los partos.


title: Arte parto

text: El arte de los partos también está presente en Siria, en muchas ciudades como Palmira, Edesa y Dura Europos. No todos los ejemplos pertenecían específicamente a los partos. Al norte, este arte parece haber florecido en Armenia, aunque queda muy poco de él. Al sur, Baréin siguió claramente la forma del arte parto, mientras que en el este, la transición en el arte de Gandhara fue gradual y por tanto difícil de trazar una línea clara. En una investigación anterior, donde se veía el arte griego de la Grecia clásica como el ideal, el arte de los partos se describe a menudo como arte decadente y barbárico. Investigaciones recientes, se ve esto con diferencia. Este arte tuvo muchos métodos creativos y originales de trabajo, y fue una forma influyente especialmente para el arte bizantino y el arte medieval.


title: Arte parto

text: La fuerte frontalidad del arte de los partos era inusual en el Medio Oriente y nuevamente parece estar influida por la experiencia del arte griego, que se difundió por Oriente desde el siglo III antes de Cristo. Por lo tanto, el arte parto se puede describir como una creación oriental después de la experiencia del arte helenístico.


title: Arte parto

text: El arte del imperio Parto se puede dividir a grandes rasgos en dos épocas: una fase de estilo griego y otra verdaderamente parta. Estas fases no fueron seguidas cronológicamente entre sí, pero se pueden observar con una fuerte superposición cronológica. En la ciudad Seleucia del Tigris, la influencia en la creación de arte griego se mantuvo por mucho más tiempo que las ciudades orientales, como Ecbatana. Un ejemplo son las monedas de Vonones I (6-12 d. C.), las piezas que fueron acuñadas en Seleucia del Tigris muestran un estilo puramente griego. Mientras que las monedas del mismo gobernante hechas en Ecbatana muestran un estilo que se aleja de los modelos griegos.


title: Arte parto

text: Al principio de su historia, el arte de los partos estuvo muy influido y puede compararse con el arte griego. Especialmente en la capital antigua parta de Nisa hay ejemplos descubiertos desde el periodo parto temprano que indican las similitudes con la cultura griega. La mayoría de los hallazgos corresponden a la fecha de los tres primeros siglos a. C.; había esculturas de mármol puramente griegas y una serie de marfil de ritones en estilo helenístico y con diseños decorados en sentido figurativo.


title: Arte parto

text: Las estatuas de mármol tienen una media de 50 a 60 cm de altura. Una de las esculturas es una representación similar de Afrodita. La parte inferior de la figura está hecha de piedra oscura, y en contraste el cuerpo es de mármol y se trata con un mejor enfoque y otra figura femenina que lleva una túnica y un peplum superpuesto en el hombro derecho como un chal. Ambas esculturas fueron probablemente importadas, ya sea en conquistas helénicas durante la colonización, o mediante el comercio. Están pintadas con los colores helenísticos favoritos de los reyes que entonces regían allí.


title: Arte parto

text: Las bandas ornamentales de los ritones representan escenas de la mitología griega. Las figuras son helenísticas, aunque los personajes son algo toscos y algunos temas de las historias griegas que se muestran no siempre se llegan a entender. Nisa y la provincia de Partia, donde se produjo los orígenes del imperio Parto, se encontraba junto al Reino grecobactriano y por lo tanto se cree que influyeron en el comienzo del arte de los partos, o que los ritones se hicieron en Bactria y llegaron a Nisa como botín. La arquitectura también muestra importantes influencias griegas, junto con algunos elementos iraníes desde su comienzo. Las decoraciones arquitectónicas en Nisa suelen ser griegas. Había capiteles jónicos y corintios con hojas de acanto. Sin embargo, las almenas y fortificaciones de Nisa, tienen su origen más cercanas a las estructuras iraníes. La «casa cuadrada de Nisa» mide 38 x 38 metros y consta de un gran patio decorado por los cuatro lados con columnas. Tras él se encuentran las salas de cuatro lados alargados, en las paredes de las cuales hay adosados unos bancos. El edificio quizá sirvió como tesorería real y fue construido de ladrillo crudo, siguiendo seguramente las modas contemporáneas, que recuerda la construcción de las palestras griegas. En general, Nisa aparece como una colonia de corte real helenística, que apenas se diferencia poco de otras residencias helenísticas contemporáneas. Esto también es evidente en Ai Khanoum donde se encontró una residencia real del Reino grecobactriano. Daniel Schlumberger deseaba que estos ejemplos de esta fase, no se clasificaran como arte de los partos.


title: Arte parto

text: Sin inscripciones y excavaciones precisas de los primeros hallazgos de los seleucidas, los edificios partos son a menudo difíciles de distinguir. A Khurab hoy Irán, se encuentra una gran mansión con columnas jónicas y dóricas. Las proporciones de los componentes individuales -los pilares largos y delgados- sugieren que esta casa tenía un arquitecto puramente griego. La fecha exacta es, por tanto controvertida. Este estilo helenístico del periodo parto temprano también fue utilizado en la acuñación de las monedas de los gobernantes partos. Las primeras muestras son difíciles de determinar, pero están realizadas, sin duda, en el estilo griego, aunque los gobernantes partos llevan sus atributos, lo que da a la moneda una apariencia amalgamada. Bajo el mandato de Mitrídates I de Partia, que conquistó gran parte del helenístico imperio seléucida, las monedas son apenas distinguibles de las cortes reales helenísticas. También es importante señalar que los partos únicamente acuñaron monedas de plata y monedas de cobre, pero nunca de oro. Las pocas monedas de oro conocidas parecen haber sido realizadas por príncipes locales y propiedades de prestigio en la esfera de influencia de los partos.


title: Arte parto

text: El estilo griego continuó realizándose en la producción de arte de muchos lugares de Partia en las tradiciones prehelenísticas. En Asiria hay dos estelas, que se ejecutaron en un estilo de arte helenístico, sin embargo, cada uno de ellos muestran a un hombre con vestimenta parta. La figura y la cabeza se muestran de perfil y son por tanto de tradición mesopotámica. Una tercera estela tiene una figura similar, pero con su cara mirando al frente. En el imperio Parto se efectuaron diversas técnicas artísticas al mismo tiempo y no se sabe cuál de estas estelas pertenecen a una época correcta. Una estela que data del año 31 de Dura Europos, muestra al dios Zeus consagrando a Seleuco I Nicátor cuando fue erigido. La cabeza y el tórax de Zeus se representan frontalmente, pero las piernas están realizadas de perfil. El templo de Bel de Palmira, que con seguridad puede datarse del siglo I fue fundado el 6 de abril del año 32, en un nuevo estilo. Los relieves muestran probablemente mitos, Pero su contenido no se conoce a partir de fuentes escritas, por lo que las representaciones únicamente pueden ser interpretadas visualmente y por lo tanto son incomprensibles. Las figuras se muestran frontalmente, también en las representaciones de narraciones de los personajes que se dirigen al espectador de los relieves y no a los otros personajes de la escena. El origen de la frontalidad que caracteriza Palmira y el arte de los partos es un tema controvertido; mientras que el origen de los partos ha sido sugerido por Daniel Schlumberger, Michael Avi-Yonah sostiene que era una tradición siria local la que influyó en el arte del imperio Parto. Por lo tanto, puede determinarse que a partir de cerca del siglo I en el imperio Parto existió un nuevo estilo de arte, que se caracteriza principalmente por las vistas frontales de las figuras, por un linealismo y una representación hierática. Este carácter se aleja de los modelos griegos anteriores, e incluye, aunque no directamente, al arte prehelenístico, aunque la hierática y el linealismo también se pueden encontrar en el arte del Próximo Oriente Antiguo. Este estilo parece haberse originado en Mesopotamia, en particular en Babilonia.


title: Arte parto

text: El mejor ejemplo de la aparición de un nuevo estilo es en la acuñación contemporánea. Las imágenes de los reyes partos son a menudo muy estilizadas en el siglo I. Formas angulares sustituyeron las redondas, fluyen formas de estilo griego, al menos que prevalecen más, sobre el perfil de las monedas. Desde aproximadamente el año 50 a. C. en adelante, los partos vivieron frecuentes enfrentamientos con Roma. El nuevo estilo es, por tanto, tal vez una salida deliberada de las tradiciones helenísticas y el retorno a sus propias tradiciones y valores.


title: Arte parto

text: En la arquitectura, hay una mezcla de elementos de la arquitectura en la Antigua Grecia y de las orientales con nuevas formas, especialmente como en un nuevo diseño, de una sala grande, abierta a un patio. Esta apertura era, por regla general, una arcada; se encuentra como una unidad estructural que no está realmente cerrada, pero no está tampoco completamente abierta. Otra peculiaridad de la arquitectura de los partos es la alienación de la construcción de estructuras clásicas.


title: Arte parto

text: En Asiria, un palacio de los partos de modelo griego fue realizado con un patio de entrada aunque con algunas diferencias. En el centro del palacio había un gran patio y cada uno de los cuatro lados estaba formado por un arco. Las fachadas del patio estaban ricamente decoradas con estuco.


title: Arte parto

text: El templo del Sol Mitra en Hatra se parece a primera vista a un templo grecorromano. El tipo de yuxtaposición de ciertas estructuras clásicas, sin embargo, es de los partos. Al pie del naos hay un podio que está rodeado en tres lados por dos filas de columnas. La parte frontal está adornada por una escalera, que está flanqueado los lados de la fila exterior de columnas. La fila exterior de pilares se colocan en la base decorados con escenas. La fila interior de las columnas se encuentra en el podio y tiene capiteles jónicos. El frontón de la fachada del templo muestra un arco. Los dinteles y frontones están ricamente decorados con elementos arquitectónicos.


title: Arte parto

text: Un templo similar se encontró en Asiria, que consta de tres cámaras consecutivas con el "Sancta sanctorum" como el última sala. Cerca del templo las columnas están presentes, se parece a un templo griego. El hecho de que las columnas estén únicamente en tres de sus lados, y que el frente no estaba decorado con columnas, indica un modo particular de la arquitectura de los partos. En muchos templos griegos, las columnas quizás tampoco estaban presentes en un lado, pero rara vez no era en la entrada o en el frente del templo.


title: Arte parto

text: Otros templos parecen estar construidos más en las tradiciones orientales. En el centro del complejo de templos de Hatra existe una serie de arcos yuxtapuestos, con dos arcos principales, flanqueados por varias cámaras pequeñas. También hay seis arcos más pequeños en el espacio circundante. El complejo se encuentra en un podio elevado. La fachada está dividida por pilastras y tiene nuevamente ricas decoraciones arquitectónicas, especialmente esculturas de personajes, y también de animales.


title: Arte parto

text: En Uruk todavía se encuentra el templo de Gareus construido enteramente de ladrillo cocido, con unas dimensiones de unos 10 metros de largo por 8 metros de ancho. El interior se parece a los templos babilónicos con un vestíbulo y una celda. La fachada del edificio está decorada con arcos ciegos. Delante del edificio había seis columnas con capiteles jónicos. Un friso representa dragones y tiene por tanto más carácter oriental. En general, aquí nuevamente hay una mezcla de influencias helenísticas y orientales.


title: Arte parto

text: Los templos en Dura Europos son arquitectónicamente más bien simples. Había varias cámaras dispuestas alrededor de un patio central. El "Sancta sanctorum" se encuentra sobre todo en la parte posterior de la unidad y podría remarcarse por columnas en la entrada. Las otras cámaras alrededor del patio se utilizaron para banquetes, como cámara de sacerdote, o como lugares de culto.


title: Arte parto

text: En la necrópolis de Palmira había varios tipos de tumbas. Hay torres tumba estructuralmente complejas, que también están presentes en Dura Europos al Éufrates , así como en otros lugares, pero no en otras sitios de Siria. Se trata de edificios cuadrados que tenían hasta cinco pisos de altura. El interior del espacio era ofrecido para varios cientos de muertos y fueron a menudo ricamente decorados con esculturas. Estas tumbas son un desarrollo de las tradiciones semíticas y no tienen relación con la arquitectura iraní.


title: Arte parto

text: El templo en Palmira aparece helenístico-romano a primera vista y a menudo únicamente es en pequeños detalles que lo distinguen de los del mundo mediterráneo. En general, la arquitectura de la ciudad es más romana-siria con algunas peculiaridades que son típicas de los partos. El templo de Bel se encuentra en un patio amurallado, que está decorado con columnas y forma un peristilo rodio. El templo real en el centro del complejo es un templo períptero. Inusual, sin embargo, es que en la entrada principal tiene una escalera situada en el lado más largo del templo y no en el lado corto. El techo del templo está decorado con almenas escalonadas.


title: Arte parto

text: Se utilizó en los edificios partos, abundante estuco ornamental para la decoración arquitectónica, por un lado, para continuar con el patrón griego, pero también con su propio modelo nuevo. El estuco en sí había sido introducido por los griegos, y pronto encontró popularidad en la región bajo los partos. Los diseños en la pared de estuco se pueden encontrar en las columnas y en bandas ornamentales.


title: Arte parto

text: Los pilares de estuco se colocan en general solamente en la pared y son simplemente elementos ornamentales. No tienen ninguna función de apoyo y no dan la profundidad de la pared, como era común en la arquitectura grecorromana. Estos pilares constan en general de materiales que estaban disponibles localmente. En Mesopotamia, por tanto, muchos edificios se construyeron de ladrillo, y también de estuco. Por contraste, la piedra caliza en Hatra y Palmira fue el material predominante. Los arcos se utilizaron abundantemente en la arquitectura de los partos, especialmente por encima de los pasillos.


title: Arte parto

text: Los mismos elementos descritos para la técnica de la pintura también están presentes en las esculturas del arte del imperio Parto. Las esculturas en piedra caliza, mármol y bronce, se diseñan en general de frente. También dentro de la interacción del grupo entre escenas de personajes no se observa participación entre ellos, en su lugar están completamente orientados al espectador.


title: Arte parto

text: Muchos ejemplos de escultura del período parto se encuentran en Palmira, donde las tumbas de la clase alta local estaban ricamente decoradas, representando las vidas de los muertos. Hubo tres tipos de monumentos, las placas, la entrada a las instalaciones de las tumbas y los sarcófagos decorados que se extiende sobre la tapa del difunto en general y en el lado, mostrando un banquete. Pocas de estas imágenes dan la impresión de retratos reales. Las caras de los muertos parecen estilizadas y glorificadas. Los hombres y las mujeres se reproducen, en general, con la parte superior del cuerpo y ricamente adornados con joyas. Las mujeres suelen llevar las modas de ropa helenísticas mientras que los hombres se representan tradicionalmente con el uso de ropa iraní, especialmente los pantalones. En Palmira están presentes esculturas de piedra, pero probablemente fueron más tarde fundidas en bronce. Las estatuas decoraron las calles de la ciudad estando erigidos en honor de los ciudadanos nobles y ricos. Muchas de las inscripciones de la base de estas estatuas se conservan. Las inscripciones testifican las estatuas de honor que merecen los ciudadanos y también se citan las ciudades partes, pero no todas se ejecutaron.


title: Arte parto

text: Hatra por el contrario, tenía numerosas estatuas de piedra que representan deidades o gobernantes locales y sus familiares. La clase alta local donaba las estatuas a los templos de la ciudad, donde fueron encontradas durante las excavaciones. Muchas de estas obras están fechadas, precisamente por las inscripciones del donante y dan un marco cronológico. Hay también a veces la mención del nombre de un escultor, como Aba o Schabaz. Además de las obras realizadas en clásica tradición greco-helenística -especialmente de las deidades clásicas- que muestran las personas sentadas o de pie, cara a cara y vestidos con la moda de los partos y su rica decoración. Los hombres usaban zapatos, pantalones con una túnica sobre ellos y sobre la túnica, algunos hombres, utilizaban una especie de chaqueta. A menudo se puede ver en el lado izquierdo una daga y una espada en la cadera derecha. Los reyes llevaban una diadema o una tiara con la imagen de un águila. La mano derecha se levanta en general en un gesto de adoración hacia la parte superior, la mano izquierda sostiene una espada o una rama de palma. Otras estatuas llevan en ambas manos una estatua de una divinidad. Es sorprendente la atención al detalle, en todos los patrones de las decoraciones, armas y joyas que se reproducen exactamente.


title: Arte parto

text: En Susa se encontró la escultura de una cabeza de mujer de mármol (Teherán , Museo Nacional de Irán, Inv. Núm. 2452), que es una de las más famosas obras de arte de la época de los partos. La cabeza es proporcionalmente algo más grande que el natural. La cara es amplia con una nariz larga y delgado. Los globos oculares no se modelan, pero la pupila está indicada por un punto. La boca se moldea suavemente con los labios finos. La mujer lleva una corona pesada, en la que está la inscripción: «hecha por Antíoco, hijo de Dryas.» En la parte posterior, se ve un velo, esta parte de la estatua en su conjunto se trabajó poco, lo que indica que la cabeza fue diseñada para ser vista frontalmente. Seguramente estuvo alguna vez incrustada en un cuerpo hecho por separado. La alta calidad de la obra provocó un amplio debate en la investigación del arte de los partos. El modelado de la cara es una reminiscencia del arte helenístico. Además, el casco es similar a los estilos helenísticos, pero otros detalles son claramente iraníes. En consecuencia, se ha sugerido que este es un trabajo del mundo grecorromano, que fue vuelto a trabajar a nivel local.


title: Arte parto

text: La obra más famosa del arte de los partos es la estatua de bronce de un príncipe local que se encuentra en la provincia iraní de la etnia bajtiari. Fue encontrado por unos agricultores en los restos de un pequeño santuario de dioses griegos y reyes seléucidas, que eventualmente se convirtió en el culto de los dioses y de los gobernantes del pasado. La estatua está casi perfectamente conservada, solo le faltan las manos. Fue hecha de dos partes, el cuerpo y la cabeza, realizadas separadamente y posteriormente montadas. El príncipe está de pie con vestido con ropa de los partos y una daga en el costado. Lleva el pelo largo y un bigote, viste pantalones largos y una túnica que deja el pecho parcialmente expuesto. La figura está alineada frontalmente, irradiando poder y autoridad, la cabeza parece pequeña proporcionalmente.


title: Arte parto

text: Daniel Schlumberger explica que sin duda hubo un personaje específico que habría vestido así. Aquí es un noble típico de los partos, como puede verse en los detalles del vestido. Una inscripción en la base se lo asigna a una persona. La datación es incierta, y puede estar entre el siglo II a. C. y el siglo II d. C. [50] El príncipe aún no ha sido identificado, sin embargo, a menudo se supone que perteneció a la familia de los Surena del imperio Parto. La alta calidad de la obra provocó un intenso debate sobre el lugar de su fabricación. Las teorías van desde Susa a un artista de Palmira.


title: Arte parto

text: Además de estas esculturas en un estilo más oriental/parto, había restos más helenísticas. Muchas de estas obras fueron probablemente importadas desde el imperio Romanoprincipalmente la mayoría de las obras de arte a Hatra. Hay otras esculturas más helénicas desde el momento que el arte parto fue fuertemente orientado por el arte helenístico, o también pudo originarse a partir de la época del imperio seléucida.


title: Arte parto

text: A Seleucia del Tigris, hay una estatua de una diosa, que se origina claramente en la tradición helenística. Se trata de una figura de 56 cm de mármol, de piedra caliza y estuco. La mujer lleva una túnica y un manto sobre ella y en la cabeza una diadema. La fecha exacta de la obra es casi imposible de dar, pero se encontró en las secciones de la ciudad por las excavadoras y se asocia con la conquista de la ciudad por el emperador romano Trajano (año 116). De la misma ciudad procede una figura de bronce de Hércules. Según la inscripción se trata de Charakene -una parte del imperio Parto-, alrededor del año 150 como botín de guerra en la ciudad y no adornaba el templo de Apolo. El trabajo es claramente helenístico, pero estuvo en Charakene durante casi 300 años antes de que llegara a Seleucia del Tigris.


title: Arte parto

text: Existen esencialmente dos tipos diferentes de relieves. Hay tallas sobre una placa posterior que se relaciona muy estrechamente y formalmente con la técnica de esculturas completas. Además, también hay relieves planos, en los que las figuras se tratan como grabados de unos pocos centímetros en la piedra. Estos relieves continúan las tradiciones de Asiria y Persia, o prehelenístico, y son visualmente similares a las pinturas. Aquí, como en la pintura, hay representaciones narrativas. Los personajes están colocados frontalmente al espectador. Especialmente en el suroeste de Irán actual, en la antigua Elimaida, muchos relieves en roca de este estilo, fueron cortados en lugares al aire libre. Su ejecución es en su mayoría bastante tosca. Uno de los más conocidos relieves es una escena con seis hombres en Hung-y Nauruzi. En medio de la escena, el personaje principal está en vista frontal y vestido como los partos. A la derecha hay otros tres hombres, aunque realizados algo más pequeños. A la izquierda se encuentra un jinete sobre un caballo, la figura se muestra de perfil, detrás del jinete sigue otro hombre, también de perfil. La diferencia estilística entre el arte helenístico retratado en varios personajes y reproducido al estilo de los partos en otros personajes, condujo a la hipótesis de que los cuatro hombres del lado derecho fueron posteriormente tallados en la roca. El jinete probablemente representa un rey, y se ha identificado como Mitridates I, que conquistó Elimaida entre 140/139 a. C., cuando el arte parto era todavía realizado en carácter helenístico. En consecuencia, el relieve está celebrando su victoria. Esta interpretación, sin embargo ha sido rechazada y cambiada por la teoría de que el jinete es un gobernante local de Elimaida. Otros relieves muestran a menudo grupos de hombres, hombres solos, y también la figura de Heracles. La mayoría de relevos son helenísticos, mientras que los últimos realizados están más cercanos al arte iraní-parto.


title: Arte parto

text: Hubo un número considerable de figuras de terracota hechas de este material en muchos lugares de Partia. Estas obras se pueden dividirse en dos grupos estilísticamente. De un lado las griegas o influidas y por otro las de Oriente Próximo y más tarde las del propio arte del imperio Parto. La escultura de Heracles parecida al arte griego fue inmensamente popular, ya que se equipara con el dios de los partos Verethragna. Modelos propios de los griegos también fueron responsables de las representaciones de esculturas femeninas desnudas. Las figuras masculinas se representaron vestidas normalmente con vestimenta de típica de los partos.


title: Arte parto

text: Uno de los hallazgos más importantes de terracota de los partos fue en Seleucia del Tigris, donde se encontraron múltiples figuras muy detalladas. Se pueden observar dos tipos griegos y orientales presentes en el lugar, yuxtaponiendo la historia de los partos en casi todas las épocas en un mismo lugar. Existe otro hallazgo de este tipo en Susa, donde se hicieron descubrimientos similares.


title: Arte parto

text: Especialmente pronunciado en detalle al arte partos son los murales pintados. Numerosos ejemplos están disponibles en Dura Europos, otros en Palmira y Hatra y fragmentos de esta clase de pintura se han encontrado en Assur y Babilonia. Muchos de los murales proceden de templos y lugares de culto. En la sinagoga y la iglesia de Dura Europos hay principalmente escenas de la Biblia. En el mitraísmo hay escenas de la deidad Mitra. En algunos templos de la ciudad hay personajes de los donantes y sus familiares. Los edificios residenciales fueron mucho menos propensos a ser pintados en el mundo de los partos que en el grecorromano, donde banquetes y escenas de caza ilustraban la vida de la clase y la nobleza gobernante.


title: Arte parto

text: Mientras la vista frontal en la pintura helenística era una de sus muchas posibilidades, ahora era la forma general en el arte parto. Las figuras están mirando hacia el observador, y también en escenas narrativas se tiene la sensación de que los personajes individuales ya no interaccionan entre sí. Un cierto espacio de las figuras está indicada para el sombreado en partes individuales del cuerpo. La línea de base, que había tenido un papel importante en el arte oriental, comenzó a no tener ningún significado, la mayor parte de las veces, las figuras parecen flotar libremente en el espacio. La mayoría de las pinturas en Dura Europos fueron encargadas por donantes privados, los cuales fueron representados en las paredes del templo junto con su familia y con sus nombres escritos.


title: Arte parto

text: Prácticamente no hay ejemplos de pinturas murales figurativas de las primeras etapas del arte parto, ya que todavía estaban bajo la influencia griega. Se desconoce el principio de la pintura del estilo de los partos por ahora. En Dura Europos los mejores ejemplos partos fueron datados del siglo I en las paredes del templo. Una escena muestra la oferta del general griego Conón. Es una de las pinturas más antiguas conocidas de los partos, y es uno de los ejemplos de más alta calidad del arte del imperio Parto. Donde ya se muestra todas sus características estilísticas. Aunque las figuras individuales están dispuestas en una arquitectura en escorzo, con algunos de ellos en el suelo, la mayoría parece flotar en el espacio. Todas las figuras se muestran frontalmente. Cerca del año 244, se completó la sinagoga de Dura Europos, que fue pintad, sobre todo, con escenas del Antiguo Testamento. Otras escenas individuales se pueden encontrar reproducidas en pequeños paños de pared, paralelamente, alineando todo el muro. Las figuras son algo más robustas que en otros templos de dioses partos, pero muestran esencialmente las mismas características de estilo, siguen estando representadas en general frontalmente y, a menudo parecen flotar en el espacio.


title: Arte parto

text: Los ejemplos mejor conservados de pinturas de los partos están, en su mayoría, en templos y lugares de culto. Pinturas seculares no están tan bien conservadas, y por lo tanto son menos conocidas y documentadas. Unas especialidades parece haber sido las batallas y escenas de caza que glorificaban el estilo de vida de la clase dominante. Especialmente frecuente fue el motivo del jinete, los caballos se reproducen en pleno galope y los jinetes mismos se representan sentados en ellos de cara al espectador. En las escenas de batalla del ejército parto, los catafractas por regla general están fuertemente armados; en escenas de caza están equipados como simples arqueros. Los restos de una escena a caballo que se encontró en el palacio de Assur, Parece que habían decorado las principales salas del edificio. Otros ejemplos se encuentran en el "mitreum" de Dura Europos.


title: Arte parto

text: La vista frontal de las figuras en pinturas, esculturas, y relieves no es una invención de los partos. En el antiguo Oriente Próximo era costumbre representar figuras en vista de perfil, aunque la vista frontal, siempre estuvo presente en algún grado, especialmente en la escultura. La vista frontal se utilizó en el antiguo Oriente Próximo para resaltar figuras concretas. Daniel Schlumberger argumentó que estas esculturas fueron siempre especiales, ya que tendieron a ser percibidas como reales. Las figuras de dioses y héroes, representados de la misma forma no eran copias simples de la vida en un material diferente, su lugar se supone que eran visibles como vivos para el observador, eran prácticamente como si estuvieran «presentes».


title: Arte parto

text: El arte del Antiguo Oriente Próximo, también empleaba como el arte arcaico de Grecia solamente la vista frontal y de perfil. Únicamente los griegos clásicos introdujeron pasos intermedios, especialmente la vista de tres cuartos. Las representaciones de los clásicos griegos trataron con la ilusión de la vida en todas sus formas de reproducción. Los personajes estaban completamente ocupados con ellos propiamente e ignoraban el espectador, la vista frontal también se encontraba aquí, pero era una entre muchas posibilidades. El arte parto sin duda tomó la frontalidad del arte helenístico, pero parece que los partos en su arte recorrieron también el antiguo Oriente Próximo. Su arte no trató de capturar una ilusión y fugacidad de la vida, en su lugar, se esforzó para dar la durabilidad a las figuras, tratando de capturar el verdadero contenido de la vida y no solamente la capa exterior. El efecto de estos métodos es, casi siempre, que el espectador se siente identificado con las obras.


title: Arte parto

text: En el siglo II, el imperio Parto tuvo que luchar con numerosos enemigos internos y externos. Los romanos se fueron varias veces a través de Mesopotamia y la Peste antonina causó estragos en la población parta. Esta crisis tuvo un impacto negativo en la producción de arte. Aunque gran parte del arte más conocido continúan siendo lo mismo, debido a su grandeza natural y trascendencia, hubo algunos síntomas evidentes de decadencia en el siglo II. Las leyendas de las monedas casi no son legibles. De Susa procede un relieve mal esculpido y con figuras fuera de proporción (Museo Nacional de Teherán).


title: Arte parto

text: En el año 226 la dinastía de los partos fue eliminada y reemplazada por sasánidas. En gran parte de Mesopotamia y Persia el arte parto simplemente desapareció, aunque ciertas tradiciones artísticas, tales como relieves de estuco y escenas a caballo, continuaron bajo los sasánidas. En Siria, sin embargo, el estilo parto continuó durante algún tiempo. ünicamente con la caída de estas ciudades - Hatra poco después del 240, Dura Europos el 256, Palmira el 272- hizo que el arte de los partos desapareciera. En las iluminaciones en manuscritos sirias y armenias de los siglos VI al X,  muchos elementos partos resurgieron dando fe de una vida continua de este arte.


title: Arte parto

text: En concreto, la vista frontal estricta del arte parto se puede encontrar en el arte de Bizancio y en la de los europeos de la Edad Media, por lo que con razón se puede afirmar que el arte de los partos había influido en el arte cristiano durante los siguientes 1000 años. La arquitectura fue, después, muy parecida a la del mundo islámico, con muchos arcos y bóvedas. Además, el arte parto, también probablemente, tuvo impacto significativo en el arte budista y alcanzó indirectamente, también tanta lejanía como hasta la China.


title: Kyle Miller

text: Kyle Miller (Estados Unidos) es un nadador estadounidense retirado especializado en pruebas de estilo libre media distancia, donde consiguió ser campeón mundial en 1982 en los 4x200 metros estilo libre.


title: Kyle Miller

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de oro en los relevos de 4x200 metros estilo libre, con un tiempo de 7:21.09 segundos, por delante de la Unión Soviética (plata con 7:24.91 segundos) y Alemania del Oeste (bronce con 7:25.46 segundos).


title: David McCagg

text: David McCagg (Estados Unidos) es un nadador estadounidense retirado especializado en pruebas de estilo libre, donde consiguió ser campeón mundial en 1982 en los 4x100 metros estilo libre.


title: David McCagg

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de oro en los relevos de 4x100 metros estilo libre, con un tiempo de 3:19.26 segundos que fue récord del mundo, por delante de la Unión Soviética (plata con 3:21.78 segundos) y Suecia (bronce con 3:22.15 segundos).


title: 13 minutos para matar a Hitler

text: 13 minutos para matar a Hitler ("Elser - Er hätte die Welt verändert" en V. O.) es una película dramática alemana de 2015 dirigida por Oliver Hirschbiegel basada en el atentado fallido contra Adolf Hitler en noviembre de 1939 por parte de Georg Elser.


title: 13 minutos para matar a Hitler

text: El estreno tuvo lugar fuera de la competición de la 65 edición de la Berlinale. Fue una de las ocho producciones candidatas para representar a Alemania en la a la Mejor Película de Habla Extranjera, aunque perdió en detrimento de "Im Labyrinth des Schweigens".


title: 13 minutos para matar a Hitler

text: Tras colocar un artefacto explosivo casero en una cervecería a la que iba a asistir Adolf Hitler ("Udo Schenk") para ofrecer un mitin al partido, Georg Elser ("Christian Friedel") intenta huir a Suiza, sin embargo es interceptado en la frontera y arrestado. Poco después la bomba hace explosión, sin embargo falla en su objetivo por trece minutos puesto que el Führer había abandonado el local antes.


title: 13 minutos para matar a Hitler

text: De inmediato, las autoridades empiezan a investigar el atentado y hallan pruebas incriminatorias contra Elser, del cual, piensan que pudo contar con la ayuda de otros cómplices.Las críticas fueron en su mayor parte positivas. En el sitio web Rotten Tomatoes obtuvo una valoración del 60%. Peter Bradshaw de The Guardian valoró "el estudio sincero de un hombre que intentó matar a Hitler" y la actuación de Friedel como Elser.


title: 13 minutos para matar a Hitler

text: Por otra parte, la revista Variety fue más crítica respecto a la "falta de sutileza combinados con momentos sentimentalistas que una vez más trivializan los sucesos para hacerlos más simples." Opinión que también se compartió desde The Daily Telegraph.


title: Sviatoslav Semiónov

text: Sviatoslav Semiónov (Kiev, Ucrania, Unión Soviética, 2 de febrero de 1962) es un nadador soviético retirado especializado en pruebas de estilo libre media distancia, donde consiguió ser subcampeón mundial en 1982 en los 400 metros estilo libre.


title: Sviatoslav Semiónov

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de plata en los 400 metros estilo libre, con un tiempo de 3:51.43 segundos, tras el nadador también soviético Vladimir Salnikov; y también ganó la plata en los 1500 metros estilo libre, con un tiempo de 15:05.54 segundos, de nuevo tras su compatriota Vladimir Salnikov.


title: William Barrett (nadador)

text: William Barrett (Los Ángeles, Estados Unidos, 1960) es un nadador estadounidense retirado especializado en pruebas de cuatro estilos, donde consiguió ser subcampeón mundial en 1982 en los 200 metros estilos.


title: William Barrett (nadador)

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de plata en los 200 metros estilos, con un tiempo de 2:03.49 segundos, tras el soviético Aleksandr Sidorenko (oro con 2:03.30 segundos) y por delante del italiano Giovanni Franceschi  (bronce con 2:04.65 segundos).


title: Jens-Peter Bernd

text: Jens-Peter Bernd (Potsdam, República Democrática Alemana, 17 de agosto de 1963) es un nadador alemán retirado especializado en pruebas de cuatro estilos, donde consiguió ser subcampeón mundial en 1982 en los 400 metros estilos.


title: Jens-Peter Bernd

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de plata en los 400 metros estilos, con un tiempo de 4:23.02 segundos, tras el brasileño Ricardo Prado (oro con 4:19.78 segundos) y por delante del soviético Serguéi Fesenko (bronce con 4:23.29 segundos).


title: Alexei Filinov

text: Alexei Filinov (Unión Soviética, 1961) es un nadador soviético retirado especializado en pruebas de estilo libre, donde consiguió ser subcampeón mundial en 1982 en los 4x100 metros estilo libre.


title: Alexei Filinov

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de plata en los relevos de 4x100 metros estilo libre, con un tiempo de 3:21.78 segundos, tras Estados Unidos (oro con 3:19.26 segundos que fue récord del mundo) y por delante de Suecia (bronce con 3:22.15 segundos).


title: Relación de energía libre

text: La relación de energía libre (o relación lineal de energía de Gibbs), en química orgánica física, relaciona el logaritmo de una constante de velocidad de reacción o una constante de equilibrio para una serie de reacciones, con el logaritmo de la constante de equilibrio o de velocidad para una serie relacionada de reacciones. Estableciendo unas relaciones de energía libre ayuda al entendimiento de los mecanismo de reacciones para una reacción química y permite la predición de velocidades de reacción y de constantes de equilibrio.


title: Relación de energía libre

text: La forma más común de relaciones de energía libre son las relaciones lineales de energía libre. Se pueden presentar una serie de ejemplos:


title: Relación de energía libre

text: La ecuación de Marcus es un ejemplo de relación cuadrática de energía libre.


title: Relación de energía libre

text: La Unión Internacional de Química Pura y Aplicada (IUPAC) ha sugerido que este nombre debería ser reemplazado por la de relación lineal de energía de Gibbs, pero aún hay pocas señales de aceptación de este cambio. El área de la química orgánica física que se ocupa de tales relaciones se conoce comúnmente como «relaciones lineales de energía libre».


title: Liga de Diamante 2018

text: La Liga de Diamante 2018 fue la novena edición del evento organizado por la IAAF, que entregó el "Trofeo de diamante" a cada uno de los atletas ganadores de las 32 disciplinas atléticas repartidas en categorías masculina y femenina, después de catorce reuniones alrededor del mundo.


title: Liga de Diamante 2018

text: Las reglas de la Liga de Diamante fueron las siguientes:


title: Liga de Diamante 2018

text: A continuación los primeros tres atletas que encabezaron las tablas de clasificación según los puntos acumulados en las reuniones. A continuación los atletas clasificados y los resultados de las finales de la Liga de Diamante (entre paréntesis los puntos obtenidos durante la fase de clasificación).


title: Desarrollo del sector privado

text: El desarrollo del sector privado (PSD por sus siglas en inglés) es un término con el que la economía del desarrollo se refiere a un conjunto de estrategias para promover el crecimiento económico y reducir la pobreza en países en desarrollo a través de iniciativas privadas. Esto puede hacerse trabajando directamente con empresas, con organizaciones empresariales, o mediante políticas y normativas que promuevan unos mercados eficientes y competitivos.


title: Desarrollo del sector privado

text: Durante más de medio siglo los países menos desarrollados (LDC por sus siglas en inglés) han sido tratados como casos de caridad por los países ricos. Los gobiernos donantes, las instituciones financieras internacionales y las ONG han sido los actores predominantes que proporcionaban ayuda al desarrollo, asistencia técnica y financiación. Mientras el sector público consiguió algunos impactos significativos en el desarrollo de los LDC, particularmente en agricultura y salud, las instituciones de desarrollo y sus formas de trabajar han variado poco durante décadas, a pesar de los sustanciales cambios de la economía mundial. Con presupuestos públicos estancados y modalidades atrasadas, el planteamiento de que el desarrollo debe estar impulsado por el sector público no avanza.


title: Desarrollo del sector privado

text: Y sin embargo el sector privado —empresas  e inversores— tiene cada vez más potencial para un impacto transformador en los pobres del mundo. Durante la década que comenzó en 2011, empresas e inversores se han comprometido más en los problemas de desarrollo, en gran parte a través de la responsabilidad social corporativa (RSC) y las iniciativas filantrópicas, particularmente en los LDC. Al adquirir el sector privado experiencia en temas de desarrollo, se da ahora un cambio hacia esfuerzos de desarrollo que crean tanto valor empresarial como bien social, a la vez que abordan asuntos medioambientales y sociales clave —lo que Michael Porter ha denominado “valor compartido”.


title: Desarrollo del sector privado

text: Los partidarios del PSD argumentan que es una parte importante de la reducción de la pobreza. Ya sea como trabajadores, agricultores de subsistencia o emprendedores, la mayoría de la gente pobre ya participa en los mercados. Fortalecer estos mercados de maneras que aseguren ingresos más altos para los pobres es, por tanto, considerado por los defensores del PSD como una forma justa y eficaz de luchar contra la pobreza. Conseguir unos ingresos decentes en el sector privado,  sostienen, resulta también más digno que confiar en los repartos de comida o subvenciones.


title: Desarrollo del sector privado

text: Como con todas las actuaciones que pretenden favorecer el desarrollo, el PSD se encuentra bajo presión para medir sus logros, informar sobre ellos, controlarlos y evaluarlos de forma a la vez creíble y eficiente en cuanto al coste. Una fuente de información más detallada sobre medición de resultados del PSD, que incluye los planteamientos actualmente utilizados por diferentes donantes, es el Comité de Donantes para el Desarrollo Empresarial.


title: Desarrollo del sector privado

text: Un artículo de EPS PEAKS de abril de 2013 consideró bien fundamentado que los donantes intervengan en los mercados privados para proporcionar subsidios con la finalidad de promover el desarrollo. El investigador halló que la literatura económica fundaba correctamente las razones teóricas para esta intervención, pero que los planteamientos prácticos y los marcos óptimos para hacer llegar estos subsidios a entidades del sector privado son más complejos y se comprenden peor.


title: Desarrollo del sector privado

text: Los planteamientos existentes varían ampliamente y no solo en una dimensión. El investigador identificó algunos criterios clave que pueden usarse para evaluar diferentes instrumentos y planteamientos,  y dio ejemplos de su uso por diferente instituciones donantes. En la práctica se deberían utilizar exhaustivos análisis de coste-beneficio para valorar el impacto de los proyectos. Resulta además vital que los donantes reconozcan que distorsionar activamente un resultado del mercado puede acarrear consecuencias significativas, que deben analizarse y entenderse.


title: Desarrollo del sector privado

text: Donde el emprendimiento y los mercados están ahogados por una regulación inadecuada, impuestos excesivos, falta de competencia, carencia de voz de algún sector clave o un entorno políticamente inestable, el crecimiento y la reducción de la pobreza probablemente lo acusarán. Normalmente, los donantes primero financian análisis del entorno empresarial, como el Índice de facilidad para hacer negocios del Banco Mundial, identificando los principales cuellos de botella para el crecimiento empresarial. Seguidamente trabajan con gobiernos y otros actores para aplicar reformas.


title: Desarrollo del sector privado

text: El propio sector privado puede desempeñar un papel importante en la defensa de un mejor entorno empresarial. Muchas agencias de desarrollo trabajan así con empresas y asociaciones empresariales para aumentar su capacidad de entablar un diálogo privado-público con los gobiernos.


title: Desarrollo del sector privado

text: Un desarrollo económico impulsado por el sector privado difiere fundamentalmente del planteamiento tradicional de desarrollo. Se caracteriza por 4 elementos que han surgido en la década que comenzó en 2011. Tomados independientemente, estos elementos son significativos por derecho propio; tomados en conjunto representan tendencias que se refuerzan mutuamente y que, al combinarse, abordarán los retos del desarrollo mundial a la vez que abren vastas oportunidades de mercado.


title: Desarrollo del sector privado

text: 1. Marcos y métricas compartidos


title: Desarrollo del sector privado

text: Como se destaca más arriba, cada vez existe más interés en alinear las directrices centrales de la estrategia corporativa con los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) y sus 169 metas acordadas. Entretanto, la comunidad de inversores también está buscando maneras en que las actuales estrategias de inversión medioambientales, sociales, y de gobernanza puedan evolucionar para reflejar mejor los ODS e incluirlos en sus informes. Compañías como Unilever o la operadora keniata de móviles Safaricom están buscando maneras de alinear su estrategia con los ODS para aumentar el valor sus acciones a la vez que abordan los retos que impactan en sus cadenas de suministro y sus clientes. Alineando marcos y métricas, estas multinacionales pueden animar a hacer lo mismo a la comunidad mundial de desarrollo.


title: Desarrollo del sector privado

text: 2.  Financiación combinada ("blended")


title: Desarrollo del sector privado

text: El Foro Económico Mundial define la financiación combinada como «el uso estratégico de la financiación al desarrollo y los fondos filantrópicos para canalizar capitales privados hacia mercados emergentes y mercados frontera». Esta financiación ayuda a aliviar las preocupaciones de los inversores hacia estos mercados, a mitigar los riesgos y a gestionar los retornos en línea con inversiones similares en países desarrollados. Al reducir así el riesgo, los donantes e instituciones de financiación del desarrollo permiten que los inversores institucionales inviertan con impacto y a la vez consigan los jugosos retornos que les exigen sus responsabilidades fiduciarias.


title: Desarrollo del sector privado

text: 3. Planteamientos amplios e impacto colectivo


title: Desarrollo del sector privado

text: Aunque el sector privado lidere cada vez más el desarrollo, por sí mismo no será capaz de abordar los complejos retos del desarrollo. Como demuestra el caso de la compañía Thai Union, las empresas y los inversores necesitarán trabajar como parte de iniciativas complejas, con múltiples actores (gobiernos, ONG, grupos de presión y otros) utilizando planteamientos amplios y herramientas de impacto colectivo para generar retornos a la vez que consiguen resultados de desarrollo.


title: Desarrollo del sector privado

text: 4. No solo para multinacionales


title: Desarrollo del sector privado

text: Quizás el aspecto más intrigante del desarrollo dirigido por el sector privado es que no está siendo encabezado solo por las grandes multinacionales, sino que hay un número creciente de empresas  nacionales y regionales al frente del movimiento. Según McKinsey & Company, hacia 2025 el 50 % de las compañías más grandes del mundo tendrán sus sedes en países en desarrollo. En la era del desarrollo dirigido por el sector privado, serán las corporaciones innovadoras y los inversores del sur quienes lleven la carga.


title: Desarrollo del sector privado

text: Una cadena de valor es una serie de actividades que llevan a cabo las empresas cuando producen un bien o un servicio, añadiendo valor a la entrada ("input") en cada etapa. El desarrollo de la cadena de valor busca así maximizar el valor de cualquier producto a la vez que minimiza el coste para los productores en los lugares a lo largo de esta cadena que dan el mayor beneficio a los pobres. Una manera es mejorar los procesos de producción. Otra es incrementar los vínculos comerciales entre los negocios que poseen los pobres —o para los que trabajan— y las empresas que pueden ofrecerles oportunidades nuevas y más ventajosas como clientes y suministradores.


title: Desarrollo del sector privado

text: Este planteamiento busca construir mercados en servicios que mejoren el rendimiento de empresas individuales: formación, consultoría, mercadotecnia, información sobre mercados, informática y transferencia de tecnología. En general no se recomienda que los donantes realicen directamente estos servicios, sino que faciliten el autosostenimiento de los proveedores locales a través de las mejoras de sus técnicas y la consecución de nuevos clientes. El mercado de los servicios de desarrollo empresarial (abreviados a veces por sus siglas inglesas BDS) es sostenible cuando los proveedores recuperan sus costes a través de sus honorarios.


title: Desarrollo del sector privado

text: Sin embargo también se encuentran estos servicios en países desarrollados donde se argumenta que existe un fallo de mercado en el sector de asesoría para el desarrollo empresarial, y por tanto el Estado debería permitir, subvencionando esta asesoría o facilitándola directamente, que este sector funcionara. Un estudio de Robert Bennet sobre las políticas de apoyo a las pymes en el Reino Unido concluye que no funcionaron. En cambio, Mole "et al." en otro estudio, también sobre el Reino Unido, hallaron que asesorar intensamente con fondos públicos a unas pocas empresas funciona relativamente bien, mientras que asesorar superficialmente a muchas empresas no produce efectos significativos.


title: Desarrollo del sector privado

text: Este planteamiento, abreviado a veces como M4P ("markets for the poor") se propone entender cómo los pobres interactúan con los mercados, y como pueden cambiarse los mercados para mejorar las vidas de los pobres. Pretende impactos sostenibles a gran escala en los mercados generales más que centrarse en los participantes individuales. En este sentido un programa M4P puede incorporar elementos de desarrollo de la cadena de valor, servicios de desarrollo empresarial o reforma del entorno empresarial. Donantes como el Ministerio de Desarrollo Internacional del Reino Unido, la Agencia de Desarrollo Internacional y Cooperación de Suecia o la Agencia de Desarrollo y Cooperación de Suiza han iniciado este planteamiento.


title: Desarrollo del sector privado

text: Varias agencias de desarrollo están comprometidas en el fomento de los mercados que canalizan las finanzas del carbono ("carbon finance") generadas para la mitigación del cambio climático y la adaptación en los países industrializados hacia iniciativas que reducen las emisiones de gases de efecto invernadero en los países en desarrollo. Las estrategias de desarrollo de bajas emisiones (a veces abreviadas por sus siglas inglesas LEDS, que no deben confundirse con las del diodo emisor de luz, led, un dispositivo que en sí es de bajas emisiones) se emplean para unir a los sectores público y privado en la consecución del crecimiento verde en una determinada industria o región. Estas agencias sostienen que, si se responde adecuadamente al reto del calentamiento mundial, se podrían generar trabajos e ingresos dignos para muchos millones de pobres.


title: Desarrollo del sector privado

text: En muchas partes de los países en desarrollo las mujeres son excluidas de las oportunidades empresariales. Esta discriminación puede perjudicar que las mujeres accedan a los conocimientos y habilidades necesarios para prosperar empresarialmente. Al mismo tiempo, las leyes que ponen en desventaja a las mujeres para acceder a la propiedad pueden dificultarles el reunir capital. Muchos donantes apoyan programas que ayudan a las mujeres a superar esas y otras barreras.


title: Desarrollo del sector privado

text: Empieza normalmente por analizar la economía de una determinada región o ayuntamiento e identificar las oportunidades para mejorar las perspectivas. Las estrategias de desarrollo económico local pueden combinar los siguientes elementos: reforma del entorno empresarial, desarrollo de las cadenas de valor, desarrollo de habilidades, construcción de infraestructuras, políticas tecnológicas y de innovación. Estas estrategias a menudo involucran a las autoridades locales o regionales, el sector privado y la sociedad civil en el diseño de los programas y su aplicación.  LEDknowledge.org es un repositorio abierto de publicaciones sobre estas estrategias. Además, el Comité de Donantes para el Desarrollo Empresarial tiene una página con conocimientos sobre estas estrategias y sobre clústeres.


title: Desarrollo del sector privado

text: Muchas agencias de desarrollo trabajan ahora directamente con empresas para conseguir impactos en el desarrollo. Estas alianzas público-privadas (APP) para el desarrollo se refieren a actividades muy variadas. Una característica común es el propósito de amplificar el impacto en desarrollo de las actividades centrales de la empresa. Un planteamiento cada vez más habitual es crear un fondo del reto al que las empresas piden dinero, detallando para qué lo quieren y compitiendo entre ellas para maximizar el impacto en desarrollo de la donación que solicitan. Otros programas APP ayudan a las empresas a encontrar socios en los países en desarrollo, u ofrecen apoyo técnico o expertos. A través de algunos programas APP las empresas pueden contribuir a los proyectos de desarrollo de las agencias o de los donantes. El Comité de Donantes para el Desarrollo Empresarial proporciona un mapa de las APP de sus miembros.


title: Desarrollo del sector privado

text: La mayoría de los expertos consideran vital este acceso para las empresas de los países en desarrollo. Aunque algunas agencias de desarrollo lo ven como parte del desarrollo del sector privado, muchas lo tratan como un campo separado por derecho propio.


title: Desarrollo del sector privado

text: Los conflictos presentan retos y oportunidades muy específicos para el desarrollo del sector privado. Por una parte, el conflicto trastorna el funcionamiento de los mercados y en su lugar crea una economía de guerra. Los que intentan desarrollar el sector privado en esas circunstancias deben ser muy conscientes del impacto que sus actividades puedan tener en el conflicto, por ejemplo efectos en la distribución de recursos, así como lo contrario: cómo el conflicto puede afectar a sus actividades. Por otra parte, cuando el desarrollo del sector privado genera empleo y comercio, puede desempeñar un papel fundamental en la pacificación.


title: Desarrollo del sector privado

text: Se define como la intervención selectiva del Estado para promover un determinado sector económico y el cambio estructural. Puede centrarse en el sector estrictamente fabril, en el agrícola (favoreciendo las agroindustrias) o en el de servicios. En los círculos de desarrollo es objeto de enconado debate si los donantes deberían promover, y cómo, la política industrial.


title: Desarrollo del sector privado

text: Las novedades y las mejoras son factores importantes de la competitividad y la creación de empleo. En el desarrollo del sector privado, «la innovación se define como la introducción o aplicación comercialmente exitosa de nuevas técnicas o métodos de organización.» El apoyo de los donantes a la innovación cubre una amplia gama de actividades, como la creación de marcos adecuados, el aumento de la capacidad de las empresas para innovar, asesoría, financiación, desarrollo de habilidades, incubadoras y servicios de aplicación de tecnologías existentes, así como planteamientos centrados en las cadenas de valor o en los cúmulos empresariales ("clústeres").


title: Desarrollo del sector privado

text: La Crisis financiera de 2008 ha hecho que mucha gente se pregunte cómo deben regularse los mercados para asegurar un desarrollo sostenible a largo plazo. A la vez, con muchos países encarando menores ritmos de crecimiento y mayor desempleo, reanimar las economías impulsando al sector privado se ve en el núcleo de la posible respuesta global a la crisis.


title: Yuri Kis

text: Yuri Kis (Temirtau, Kazajistán, Unión Soviética, 7 de abril de 1962) es un nadador soviético retirado especializado en pruebas de estilo braza, donde consiguió ser subcampeón mundial en 1982 en los 4 x 100 metros estilos.


title: Yuri Kis

text: En el Campeonato Mundial de Natación de 1982 celebrado en Guayaquil (Ecuador), ganó la medalla de plata en los relevos de 4 x 100 metros estilos, nadando el largo de braza, con un tiempo de 3:42.96 segundos, tras Estados Unidos (oro con 3:40.84 segundos que fue récord del mundo) y por delante de Alemania del Oeste (bronce con 3:44.78 segundos).


title: Exposición de Petróleo y Gas del Caspio

text: La Exposición de Petróleo y Gas del Caspio (en azerí "Beynelxalq Xezer Neft ve Qaz Sergisi") es la exposición anual que se celebra desde 1994 en Bakú, Azerbaiyán; una de las más grandes exposiciones en la región del Caspio. La Exposición de Petróleo y Gas del Caspio se organiza por ITE Group e Iteca Caspian.


title: Exposición de Petróleo y Gas del Caspio

text: La exposición juega un papel muy importante en el desarrollo del sector de petróleo y gas de Azerbaiyán y la atracción de inversiones a gran escala. Reúne profesionales en la industria de petróleo y gas bajo un mismo techo en relación con los siguientes sectores: petróleo y gas, la geofísica y la geología, las plataformas, el procesamiento de petróleo y gas y productos petroquímicos, el transporte de petróleo y gas, petróleo y gas y sistemas de almacenamiento muchos más. Cada año, el evento atrae a los líderes de la industria del petróleo y el gas de todo el mundo, cuya atención se fija en Azerbaiyán.


title: Exposición de Petróleo y Gas del Caspio

text: La primera exposición se celebró en 1994 en la víspera de la firma del Contrato del Siglo, un acuerdo que definió las principales áreas de desarrollo para los recursos de hidrocarbono de la cuenca del Caspio.


title: Exposición de Petróleo y Gas del Caspio

text: La 20 exposición del petróleo y gas del Caspio fue celebrado del 4 al 7 de junio de 2013. En ese año la exposición también tuvo otro significado: el 90 aniversario del nacimiento del líder nacional de Azerbaiyán, Heydar Aliyev, que fundó la exposición y fue la inspiración tras su concepto. En la ceremonia de apertura participó pronunció un discurso el presidente de Azerbaiyán, Ilham Aliyev. Entre los invitados de la Exposición figuraron el ministro georgiano de Energía Kakha Kaladze; Charles Hendry, enviado comercial del Reino Unido para Azerbaiyán, la Oficina de Exteriores del Reino Unido; Gunnar Oom, Secretario de Estado del Ministerio de Comercio Suizo; Urban Rusnak, Secretario General, Energy Charter; Annageldi Mammetyazov, viceministro de la Industria del Petróleo y Recursos Naturales de Turkmenistán u otros.


title: Exposición de Petróleo y Gas del Caspio

text: Esta edición del 20 aniversario de la exposición reunió a 386 compañías de 28 países, incluyendo a los desarrolladores del campo del petróleo y gas y proveedores de servicios. La exposición ocupó tres pabellones del Baku Expo Center y un espacio exterior junto al complejo. Alemania, China, Rusia, Turquía y el Reino Unido presentarán grupos nacionales. El estatus del evento estuvo confirmado por el número de compañías que patrocinan la exposición. El patrocinador general de la exposición fue SOCAR, los patrocinadores gold fueron BP Azerbaijan y Statoil.


title: Exposición de Petróleo y Gas del Caspio

text: La 25 exposición tendrá lugar en 4 días, desde 29 de mayo hasta 1 de junio del 2018.


title: Buhos (banda)

text: Buhos es un grupo de rock de Calafell (Baix Penedès) fundado en 2005. Es un grupo de rock y mestizaje.


title: Buhos (banda)

text: El año 2007, después de su fundación se editaba su primera maqueta Rebelión en la plaza. El grupo adquirió más popularidad después de una serie de canciones sobre el FC Barcelona que grabaron por las cadenas de radio Ona FM y RAC1. También publicaron canciones satíricas sobre la actualidad para el programa APM de TV3 o el Zona Zàpping. Durante este tiempo, la banda dedicó una gran parte de su repertorio a versionar canciones, a excepción de algunos temas propios.


title: Buhos (banda)

text: Todavía en la primera etapa, Buhos animó todas las celebraciones de los títulos que ganó el Barça con Pep Guardiola en la Plaza Cataluña y en el Arco del Triunfo. Durante los primeros años de carrera, las canciones que se podían escuchar a los conciertos de Buhos eran versiones de otros grupos y algunos temas propios, de los cuales destacan "Niño de los 80" (con Gerard Quintana), "Messi" (canción dedicada al jugador argentino), ""Birres i més Birres"", "Estoy Quemao", "Botellón" y "Fiesta Mayor".


title: Buhos (banda)

text: De todas las maquetas grabó en sus inicios, hicieron un recopilatorio denominado Gratis Hits (2010).


title: Buhos (banda)

text: El año 2014 empieza la segunda etapa musical del grupo con una formación renovada y el lanzamiento del disco Natura salvaje, un disco lleno de temas propios que marcará el estilo de esta nueva etapa. Con el lanzamiento de este álbum hacen gira por escenarios como la primera edición del Clownia, la Acampada Joven o las Fiestas de la Mercè en Barcelona.


title: Buhos (banda)

text: Más tarde, el 29 de marzo de 2016 sale a la venta ""Lluna plena"", un trabajo más maduro y que consolida a Buhos como uno de los grupos más relevantes de la escena del mestizaje en Cataluña. Presentaron el disco al Clownia durante la verbena de San Juan y, después de todo un verano con conciertos consecutivos, a finales de año recibieron el premio al Disco Catalán del Año de Radio 4 y el premio Enderrock al mejor videoclip por ""Barcelona s' il·lumina"." Meses después, en diciembre del mismo año hicieron la canción de Navidad de TV3 del 2016, titulada "Campanas de bienvenida".


title: Buhos (banda)

text: El año 2017 siguieron recorriendo el país hasta cerrar la gira en noviembre en la sala Apolo de Barcelona con todas las entradas agotadas meses antes. El disco "Lluna plen"a es el disco que permitió al grupo hacer el salto definitivo hacia la profesionalización. Pocos meses después del final de la gira presentan "La gran vida", el tercer trabajo de su segunda etapa. El disco muestra una línea más roquera y letras más reivindicativas, como "La trama" o "La última colonia". Semanas después de lanzar el disco hicieron sold out de las entradas del concierto de presentación, en la sala Razzmatazz de Barcelona, y Volcans la canción de lanzamiento de este disco acontece canción del año 2018 por votación del público de Enderrock.


title: Buhos (banda)

text: El 2019 el grupo aumenta su presencia en festivales y conciertos, participando en algunos de los eventos más relevantes de Cataluña: Festivern, Telecogresca, Estrenos de Girona, Lleida, Clownia, Acampada joven, Canet Rock, Festiuet, Rabolagartija, La Mercè, Reus, Badalona y Santas de Mataró. Además, tienen hasta 70 actuaciones como cabezas de cartel de las mejores programaciones de la música catalana. A principios de abril de 2019 sale una canción inédita del grupo, ""Connectats"".


title: Buhos (banda)

text: Buhos antes de hacer una parada para cerrar la segunda etapa de su carrera prepara un concierto a Barcelona en el Pueblo Espanyol denominado "Pompeia". El grupo agotó las entradas para este concierto durante el verano, cuando todavía quedaban más de tres meses por el 23 de noviembre data de la celebración del acontecimiento.


title: Buhos (banda)

text: La última gira hasta la fecha de Buhos denominada ""La Gran Festa"" lleva al grupo de Calafell a volver a girar por Cataluña y, además, les permite hacer conciertos por Madrid, el País Vasco y sobre todo por la Comunidad Valenciana.


title: Graciela Castillo

text: Graciela Castillo (nacida en 1940 en Córdoba, Argentina) es una compositora y ejecutante de música electroacústica. A mediados de la década de los años 1960, Graciela Castillo ya figuraba en el grupo de compositores que crearon el Centro de Música Experimental en la Universidad Nacional de Córdoba. Compuso música en dicho centro, y posteriormente se desempeñó como profesora de composición y análisis de música en la citada .


title: Lola Reve

text: Lola Reve (Montpellier; 8 de septiembre de 1992) es una actriz pornográfica y modelo erótica francesa.


title: Lola Reve

text: Reve nació en septiembre de 1992 en la ciudad de Montpellier, al sur de Francia, situada en la región de Occitania y capital del departamento Hérault. Antes de entrar en la industria trabajó como oficial de peluquería en su ciudad natal.


title: Lola Reve

text: Tras abandonar su puesto de trabajo, decidió probar suerte en la industria pornográfica. Tras ser fichada por el estudio Marc Dorcel debutó como actriz en 2013, a los 21 años de edad.


title: Lola Reve

text: Como actriz, ha trabajado principalmente para estudios franceses y otros europeos, como Video Marc Dorcel, Viv Thomas, Metart, PornPros, Jules Jordan Video, Club Innocence o Snatch Films.


title: Lola Reve

text: Pese a ejercer su carrera en Francia, su estatus en la industria europea le llevó a ser reconocida tanto en los Premios AVN como en los XBIZ, con sendas nominaciones en la categoría de Artista femenina del año durante los años 2015 y 2016.


title: Lola Reve

text: Otras nominaciones destacadas de su carrera en los Premios AVN fueron en 2015, en la categoría de por "Orgy Initiation of Lola"; y sendas nominaciones a la por "Russian Institute 19: Holiday at My Parents", y en 2016 por "Married Women".


title: Lola Reve

text: Ha rodado más de 50 películas.


title: Lola Reve

text: Alguno de sus trabajos son "Anissa and Lola", "Casting Hotties", "Debauchery Mansion", "Hardcore Pleasures 5", "Lola At Your Service", "Manuel's Fucking POV 2", "Prison", "Scandalous Girl", "Stewardesses" o "Very Best Of Lola Reve".


title: Paige Spiranac

text: Paige Renee Spiranac (Wheat Ridge, Colorado; 26 de marzo de 1993) es una personalidad influyente en redes sociales y golfista estadounidense. Jugó al golf universitario en la Universidad de Arizona y la Universidad Estatal de San Diego, ganó los honores All-Mountain West durante las temporadas 2012-13 y 2013-14 y llevó a los Aztecas de San Diego a su primer Campeonato de la Mountain West Conference en la historia de la escuela.


title: Paige Spiranac

text: Spiranac continuó jugando profesionalmente en 2015, en el Cactus Tour y en otras partes, obteniendo su primera y única victoria hasta ahora en el Orange Tree Country Club de Scottsdale.


title: Paige Spiranac

text: Después de crear inicialmente sus cuentas de redes sociales para publicar vídeos de trucos, Spiranac obtuvo más de 1.6 millones de seguidores en Instagram.


title: Paige Spiranac

text: Nacida en Wheat Ridge, Colorado, en el seno de una familia atlética de origen croata, el padre de Spiranac, Dan, era miembro del equipo de fútbol del campeonato nacional de los Pittsburgh Panthers de 1976 y su madre, Annette, era bailarina profesional de ballet. Su hermana mayor, Lexie, también recibió una beca atlética universitaria, ya que compitió en el equipo de atletismo de la Universidad Stanford.


title: Paige Spiranac

text: Al crecer en Monument, Colorado, practicó gimnasia con la esperanza de competir en los Juegos Olímpicos. Spiranac fue lo suficientemente talentosa como para saltar del nivel seis a las élites, además de recibir una invitación de Karolyi Ranch, una oferta ofrecida a aquellos con un futuro olímpico. A la edad de 12 años, una rótula rota dos veces descarriló su carrera de gimnasia y la empujó hacia el golf. Una víctima de bullying entre otras gimnastas debido a una condición de cabello, buscó refugio en el aislamiento del golf. Spiranac divide el tiempo entre Scottsdale, Arizona, y Monument, Colorado, como un hogar escolarizado y así tener tiempo para entrenar.


title: Paige Spiranac

text: En su temprana carrera de golf, Spiranac ganó cinco torneos en siete intentos en el circuito de golf junior de Colorado, convirtiéndose en una de las 20 mejores jugadoras junior del mundo, en una de las cinco mejores universitarias, y fue dos veces Jugadora del Año en la Región Oeste y fue elegida para el primer equipo All-American como miembro del Future Collegians World Tour. Su éxito en el golf juvenil la llevó a recibir una beca de la Universidad de Arizona.


title: Paige Spiranac

text: En su primer año, Spiranac solo compitió en tres eventos para los Wildcats durante la temporada 2011-12, incluida la Windy City Intercollegiate, Pac-12 / SEC Challenge y Wildcat Invitational. Su mejor puntaje del año fue de 73, el cual obtuvo en dos ocasiones durante el Windy City Intercollegiate.


title: Paige Spiranac

text: Después de transferirse al estado de San Diego en busca de un cambio de ambiente, Spiranac llegó a encontrar un éxito mucho mayor con los San Diego State Aztecs. En su temporada 2012-13, logró alcanzar los honores del Primer Equipo All-Mountain West en su camino a terminar quinta en el Cal Classic, sexta en el Campeonato Mountain West y decimonovena en el Campeonato Regional Central de la NCAA. Su temporada junior 2013-14 resultó en el Segundo Equipo All-Mountain West Honors junto con un top ten en el Campeonato Mountain West. La temporada senior de Spiranac terminó con el primer Campeonato de la Conferencia West Mountain de los Aztecas en la historia de la escuela. Su equipo culminó la celebración al saltar al Mission Hills Country Club's Poppy Pond, con Spiranac reflexionando sobre el momento como "uno de los momentos más felices de mi vida".


title: Paige Spiranac

text: En julio de 2015, la Asociación de Golf de Colorado organizó el 100º Campeonato Match Play de la Asociación de Golf de Mujeres de Colorado en el Raccoon Creek Golf Course. Apenas un par de meses después de graduarse de la Universidad Estatal de San Diego, Spiranac compitió contra algunos de los jóvenes golfistas talentosos de Colorado. En un combate por el título de 35 hoyos contra Brittany Fan de la Universidad de Colorado en Boulder, Spiranac terminó nueve hoyos bajo par con el fin de asegurar la victoria. Ya ganadora de la CWGA Junior Stroke Play 2010, esta victoria en el torneo fue su segundo campeonato CWGA.


title: Paige Spiranac

text: El CoBank Colorado Women's Open es un torneo en el Green Valley Ranch Golf Club en Denver, Colorado. La Fundación de Golf Abierto de Colorado lo presenta como una forma de beneficiar a un importante programa de golf juvenil llamado The First Tee. Durante el evento de 2016 y la 22.ª edición del torneo, Spiranac compitió con otros 94 golfistas por el primer premio de $11.000. Terminó el evento con rondas de 74, 71 y 70 para ubicarse en el noveno lugar en el torneo a uno bajo par. Su noveno lugar le otorgó un premio de $1.750.


title: Paige Spiranac

text: En 2015, un artículo de Total Frat Move alentó a las personas a que visitaran la página en línea de Spiranac, lo que resultó en la creación de una cuenta en Instagram de la deportista, la cual pasó de menos de 10.000 seguidores a más de 100.000 en solo dos días. Su nueva presencia en los medios sociales la llevó a ser invitada a jugar en el Omega Dubai Ladies Classic en 2015. Pasó por alto el corte, pero la atención en línea le proporcionó muchos patrocinadores y acuerdos de patrocinio. Su temporada de golf de 2016 la vio jugar en el Cactus Tour, terminando la temporada con $8.010 en ganancias y otra invitación a Dubái.


title: Paige Spiranac

text: Spiranac debutó en el Cactus Tour en Las Colinas en Queen Creek, Arizona. El evento vio cómo terminaba empatada en el 14° lugar con un bajo par, principalmente gracias a una ronda final de cinco bajo par. Su final resultó en un premio de $100 de la bolsa de $12.080, una cifra pequeña incluso entre los torneos de golf profesional femenino. Su segundo evento en Lookout Mountain resultó en un tercer lugar empatado en uno bajo par con Hannah Arnold. Una vez más, Spiranac utilizó una fuerte demostración de la ronda final para propulsarla en la tabla de clasificación al anotar la mejor puntuación del día con tres bajo par. Esta vez se llevó a casa un premio de $950. Ganando por primera vez en el Orange Tree Country Club de Scottsdale, su ronda de domingo de 68 la impulsó a una victoria en los playoffs en su tercer evento. Terminando con rondas de 71, 74 y 68, Spiranac obtuvo la victoria de muerte súbita sobre Hannah O'Sullivan, la mejor amateur del mundo en ese momento. Spiranac continuó su juego fuerte con un noveno lugar en Stallion Mountain y un premio de $800. Comenzó el último día cerca de la parte superior del tablero, pero luchó para llegar a una ronda de seis sobre par. En el Aliante Golf Club, Spiranac compitió para un lugar 17 empatado entre un campo de 52 golfistas. Su final de doce sobre par le dio un premio de $575. Terminó ocho sobre par para un séptimo lugar en Walnut Creek en Mansfield, Texas, ganando $600 por su desempeño.


title: Paige Spiranac

text: El primer evento de Spiranac en casi dos meses resultó en un empate en segundo lugar con Jane Rah y Caroline Inglis. Este torneo en Legacy en Phoenix, Arizona, fue su segundo mejor resultado del año, recompensándola con un premio de $935. Consiguió otro top 5 en Trilogy cuando disparó dos bajo par durante la ronda final. El premio de $800 continuó una serie de sólidos resultados en los campos de golf de Arizona durante la gira. El evento final de la temporada tuvo lugar en Sun City, Arizona, para el Abierto Femenino de Arizona 2016. Spiranac mostró una mejora en cada día, pero su puntaje de 78 en la primera ronda la mantuvo más abajo en la clasificación y sin opciones por el dinero. Terminó la temporada con un puesto 30 en el torneo, pero con mucho éxito para recordar.


title: Paige Spiranac

text: Spiranac cambió su agente por Jeremy Aisenberg de la compañía Octagon después de la temporada para que pudiera concentrarse en aumentar su presencia e influencia en las redes sociales. Después de perderse el corte una vez más en Dubái en 2016, desde entonces no ha jugado golf profesionalmente.


title: Paige Spiranac

text: Spiranac firmó acuerdos con PXG, 18Birdies y Cybersmile, y también ha aparecido en revistas como "Sports Illustrated Swimsuit" y "Golf Digest". Comenzó a escribir una columna mensual en "Golf Magazine" a partir de la edición de diciembre de 2018.


title: Paige Spiranac

text: En 2017, Spiranac firmó con PXG, o Parsons Xtreme Golf, para representar a sus clubes de golf en las redes sociales y comerciales de televisión. PXG tiene acuerdos con varios jugadores de la PGA y LPGA debido a su creciente popularidad como marca internacional. Algunos de sus clubes incluyen el PXG 0811X Driver y el PXG Gunboat Black putter. Las cuatro áreas de enfoque promovidas por Spiranac como parte de la "Tropa PXG" incluyen Growing the Game, Inspiring Women, Healthy Living y Promoting Anti-Bullying.


title: Paige Spiranac

text: En 2017, Spiranac se convirtió en embajadora de la marca 18Birdies para ayudar a comercializar la aplicación de golf en todo el país. 18Birdies es una aplicación de golf diseñada para una mayor interacción social y competiciones entre golfistas, capacidad de seguimiento de estadísticas y puntajes, y un sistema GPS con más de 30.000 cursos en su base de datos. La posición de Spiranac ha incluido un papel integral en la campaña de publicidad televisiva nacional de la compañía, los primeros comerciales de los que ha sido parte. Uno de los obsequios del programa DreamGames de la compañía incluyó la oportunidad de jugar una partida de golf con Spiranac.


title: Paige Spiranac

text: En 2017, Spiranac se convirtió en embajadora de Cybersmile, una organización sin ánimo de lucro que trabaja para combatir el ciberacoso al brindar apoyo global y programas educativos sobre el abuso en línea. Una de sus funciones dentro de la organización es hablar con los niños de todo el país sobre la intimidación y cómo tomar medidas para protegerse de ella. Spiranac lidió con una condición cuando era una niña que restringía su cabeza para que no le creciera el cabello, por lo que las condiciones difíciles y el acoso escolar la han seguido durante la mayor parte de su vida. Sus propias experiencias con acosadores y malos comentarios en línea la han motivado a trabajar contra el acoso escolar en organizaciones como Cybersmile.


title: Paige Spiranac

text: Six Zero Six Fitness es un sitio web que contiene programas de entrenamiento diseñados por Steve Tinoco en colaboración con Spiranac. Juntos, desarrollaron un programa de entrenamiento llamado Six Week Peak Fitness Challenge destinado a mejorar la salud de las personas. Según el sitio web de la compañía, el programa básico cuesta $34.99 y tiene preferencias tanto masculinas como femeninas.


title: Paige Spiranac

text: Las posiciones tradicionales en la industria del golf han incluido emisoras, golfistas e instructores, pero Spiranac ha encontrado un rol único en la historia del golf. Es difícil definir o clasificar ese rol, pero su presencia en las redes sociales ha abierto oportunidades para impactar e innovar el deporte. Teniendo en cuenta que sus redes sociales siguen en comparación con la élite del golf como Rory McIlroy, Jordan Spieth y Rickie Fowler, su presencia se está sintiendo. La fama de Spiranac le abrió las puertas y también criticó a quienes no están de acuerdo o cuestionan lo que ella trae al golf. En sus casi siete décadas de publicación, "Golf Digest" ha mostrado a una mujer en la portada veintitrés veces, y solo once de ellas son portadas en solitario de golfistas profesionales. Algunas personas creen que es justo cuestionar si la atención de los medios de Spiranac y su inclusión en el golf profesional está justificada en función de lo que realmente ha logrado en el campo de golf. Sarah Spain, de ESPN, llegó incluso a sugerir que la única razón por la que "Golf Digest" consideraba a Spiranac para su portada era el tipo de ropa que usaba. Spiranac ha recibido críticas por "sexualizar el golf femenino", y aunque ha mencionado las formas en que los comentarios de las personas la han lastimado, ella ha seguido trabajando para encontrar su lugar en el golf.


title: Paige Spiranac

text: En febrero de 2018, Paige Spiranac apareció en el número 2018 de "Sports Illustrated Swimsuit Issue" por primera vez. Spiranac usó la experiencia para promover su mensaje contra la intimidación y para continuar luchando por el derecho de la mujer a sentirse cómoda en su propia piel. Una tendencia en las características de Spiranac en varias publicaciones es el mensaje que intenta enviar sobre el acoso escolar. Ha usado su plataforma para hablar continuamente sobre sus propias experiencias dolorosas con los acosadores y lo que cree que la sociedad necesita hacer para solucionar el problema. Spiranac se abrió a publicaciones como "Sports Illustrated Swimsuit" y "Golf Digest" para compartir sus cuentas de usuarios de Internet aleatorios que la acosan en línea. Después de alcanzar una vez un punto en el que "ya no quería vivir", desde entonces ha utilizado esa experiencia como motivación para su lucha contra el maltrato en línea.


title: Paige Spiranac

text: En 2017, la LPGA introdujo un código de vestimenta más estricto para sus jugadoras, según el cual los profesionales de la gira no pueden usar camisas con escotes pronunciados, leggings o faldas cortas. Spiranac se convirtió en uno de los oponentes más férreos al código que generó un artículo de opinión de "Fortune": "La progresión del golf femenino se está hundiendo más allá de nuestros escotes".


title: Paige Spiranac

text: El 11 de abril de 2018, "Golfweek" compartió un vídeo de Steve Tinoco, Paige Spiranac y el golfista de la PGA Tony Finau que intentaba romper un Récord Mundial Guiness. El desafío requería que atraparan pelotas de golf desde 100 metros de distancia en el transcurso de un minuto. Al comienzo del vídeo, el récord mundial fue de 11 bolas atrapadas, pero Spiranac y compañía rompieron el récord con 12 capturas en un minuto.


title: America Olivo

text: América Athene Olivo (Van Nuys, 5 de enero de 1984), también conocida como America Campbell, es una actriz, cantante y modelo reconocida como miembro de la banda Soluna, por sus papeles en las películas "Bitch Slap" (2009), "Friday the 13th" (2009) y "Maniac" (2012), además de protagonizar el musical de Broadway "Spider-Man: Turn Off the Dark".


title: America Olivo

text: Poco después de graduarse con su licenciatura en la Escuela Juilliard en la ciudad de Nueva York, Olivo regresó a su nativa Los Ángeles, donde formó la banda de Pop Latino Soluna con Aurora Rodriguez, T. Lopez y Jessica Castellanos. Basándose en su etapa y éxitos de grabación, United Paramount Network llegó a un acuerdo con Soluna para desarrollar una comedia basada en sus vidas como banda. En abril de 2004, filmaron el piloto "Soluna" que se emitió en UPN, sin embargo, la serie no pudo avanzar del episodio piloto. Soluna se disolvió a fines de 2004 y Olivo se concentró en su carrera como actriz y solista.


title: America Olivo

text: En 2008, la actriz apareció desnuda pintada de pies a cabeza de plata en la portada del álbum "Saints of Los Angeles" de Mötley Crüe. Apareció en la portada de la edición de junio de 2009 de la revista Playboy. En el interior, aparece en siete fotos completamente desnuda, filmadas por el fotógrafo de moda Terry Richardson. Sus créditos en cine incluyen participaciones en películas como "The Thirst: Blood War" (2008), "Friday the 13th" (2009), "" (2009), "Bitch Slap" (2009) "Conception" (2011) y "" (2015).


title: Pimiango

text: Pimiango es un lugar de la parroquia de Colombres en el concejo de Ribadedeva, Principado de Asturias.


title: Pimiango

text: Cuenta con una población de 92 habitantes (43 mujeres y 49 varones) en 2019.


title: Pimiango

text: Destacan entre sus puntos de interés las pinturas rupestres de la cueva del Pindal, declarada en el año 2008 Patrimonio de la Humanidad de la Unesco, las ruinas del Monasterio de Tina y la ermita de san Emeterio. También son reseñables los restos de las antiguas minas de cobre de Tina.


title: Pimiango

text: En su núcleo principal de población, Pimiango alberga la plaza de Ángel Noriega, el palacio de El Pedroso, antigua casa fuerte de los Colombres, y la Iglesia de san Roque.


title: Pimiango

text: Desde el "Mirador del Picu" se divisa el Faro de san Emeterio, construido hace ya más de 150 años. Manuel Gestera realizó su construcción, adjudicada por 271 325 reales, siendo Manuel Noriega Laso, vecino de este pueblo, su primer torrero. Desde las inmediaciones del "Mirador del Picu", se accede por un sendero a la cala más oriental de Asturias, la "Playa del Regolgueru".


title: Pimiango

text: En el Catastro del Marqués de la Ensenada, de 1753, de los cincuenta y un vecinos censados, treinta y dos eran zapateros, catorce eran labradores, y ninguno era marinero a pesar de la cercanía del mar. Los zapateros de Pimiango eran itinerantes, ejercían su oficio por Asturias, Cantabria, el País Vasco y el norte de Castilla


title: Pimiango

text: Entre los siglos XVI y XVII se produjo una galerna excepcional que desbarató toda la flota pesquera de Pimiango, muriendo ahogados todos sus tripulantes. Los supervivientes, mujeres en mayor número, hicieron la promesa de no volver a pescar en la mar. En lo sucesivo, los varones ejercerían el oficio de zapateros ambulantes para sostener la economía familiar, decisión propiciada además porque la familia Gutiérrez de Colombres, asentada en Pimiango, procedía de Noreña, tierra con tradición de zapateros.


title: Pimiango

text: Según relata Amando Laso Madrid, en la publicación de El Oriente de Asturias de julio de 1997:"A mediados de este siglo XVI, les ocurrió a los vecinos, a los pescadores de Pimiango la gran tragedia, la gran desgracia, que había de cambiar totalmente su modo de vivir. Era un hermoso día de sol, con una gran bonanza en el mar, que aprovecharon estos pescadores para aprovisionarse. Y salieron al mar muy optimistas esperando llevar a cabo una pesca sonada. Nada hacía presagiar el brusco cambio de la mar que, en unos momentos, cambió radicalmente, revolviéndose una galerna, una borrasca temible. Los pescadores desprevenidos y a bastante distancia del puerto, no pudieron atravesar con sus débiles lanchas la boca de la barra, pereciendo la totalidad de los pescadores.  "Los supervivientes, ancianos, mujeres y niños, hicieron juramento solemne de no volver a pescar más. No volver más a la mar traidora. Juramento que cumplieron totalmente. Y ahora viene el grave problema que se les presentaba y que había que resolver urgentemente, porque, ¿de qué iban a vivir tantas familias faltándoles repentinamente la pesca, que era casi su único modo de subsistir?."


title: Pimiango

text: "Una vez más intervienen los Colombres y les proponen una solución. Pero una solución bien distinta. Sabemos que la gran familia Gutiérrez de Colombres procede de la villa de Noreña. Sabemos también que en aquellos tiempos (últimos años del siglo XVI) ya funcionaba la famosa artesanía de los zapateros de Noreña, con gran desarrollo, trabajando en sus propias viviendas donde pasaban en total de dos centenares los varones que trabajaban en este oficio, siendo las mujeres las que transportaban a los mercados y vendían los artículos fabricados. La exposición verbal de los Colombres a las pobres familias de Pimiango fue aceptada inmediatamente y pronto, con los zapateros de El Palacio, de La Higar, etc., organizaron unos rápidos cursillos de lo más elemental, y al comenzar el siglo XVII ya salieron a la costera los primeros mansoleas, cada uno con su ayudante, mientras seguían enseñando a los siguientes." Fue importante para los zapateros de Pimiango, conocidos como «mansoleas» (denominación que hoy en día reciben la totalidad de los habitantes de este lugar), la abundante presencia de encinas en esta zona, cuya corteza utilizaban para obtener los taninos con los que se puede curtir el cuero para la fabricación del calzado.


title: Pimiango

text: Estos zapateros idearon un argot propio, denominado "mansolea", para poder comunicarse sin ser entendidos por los extraños. Francisco García González, catedrático de la Universidad de Oviedo, publicó en 1975, en la revista de la Facultad de Filología Archivum un artículo titulado «El Mansolea, una jerga gremial del oriente de Asturias».