title: Ray Farquharson

text: Farquharson integró el Consejo Nacional de Investigación de Canadá en 1951 y en 1957 ejerció como director de la División de Investigación Médica. En 1958, presidió un comité del Consejo Privado encargado de producir un informe sobre el estado de la investigación médica en Canadá; este cargo fue en respuesta a un informe de 1957 de la Asociación de Colegios Médicos de Canadá al Primer Ministro, que sugería que la investigación médica en Canadá carecía de fondos. En 1959, mientras investigaba su informe, visitó la Unión Soviética como parte de un contingente que representaba al Consejo de Investigación; comentó sobre el aparente énfasis del país en la investigación científica e invitó a científicos soviéticos a visitar Canadá. Farquharson llegó a la conclusión de que el apoyo gubernamental existente para la investigación en Canadá no abordaba específicamente a la investigación médica como una disciplina independiente y era financieramente insuficiente. Su «Informe Farquharson» condujo a la formación del Consejo de Investigación Médica de Canadá en 1960, que presidió hasta su muerte. Como presidente, Farquharson abogó por la educación médica progresiva impartida por médicos en ejercicio y por la educación continua a través de la investigación para médicos. También logró aumentar el presupuesto de la organización para premios y subvenciones de C$ 4 millones en 1963 a $ 9 millones en 1965.


title: Ray Farquharson

text: Farquharson ejerció como regente del Colegio Americano de Médicos en 1958 después de haber pasado tres años como representante de la organización en Ontario. Se unió a la primera Junta de Gobernadores de la Universidad de York en 1959 e integró del Senado de la Universidad de Toronto en el mismo año. Formó parte de la "Royal Society of Canada" en 1960. También fue miembro de una serie de organizaciones médicas tanto en Canadá como en EE. UU., y presidente o miembro de la junta de unos 20 grupos de investigación médica.


title: Ray Farquharson

text: En 1960, después de haber alcanzado la edad de jubilación obligatoria de la Universidad de Toronto, Farquharson dejó la universidad y el hospital. En reconocimiento de su trabajo para el Hospital General de Toronto, la Unidad de Investigación Clínica de doce camas recibió su nombre en 1961, y la Fundación Farquharson se estableció para apoyar la investigación llevada a cabo por los hospitales de enseñanza de la universidad. También, en 1961, Farquharson visitó India, y luego comentó sobre el respeto de la sociedad hacia los médicos allí. Además continuó abogando por el apoyo a las universidades.


title: Ray Farquharson

text: Farquharson ganó el Premio al Mérito de la "National Heart Foundation" en 1960, seguido de la Medalla de Honor de la Asociación de Fabricantes Farmacéuticos de Canadá en 1964 «por su evaluación clínica de los antibióticos [y] servicio como educador médico líder», siendo una de las 18 personas que recibieron este premio. Apareció en la portada de "Modern Medicine" en noviembre de 1963. Farquharson recibió títulos honoríficos de varias universidades canadienses: la Universidad de Columbia Británica en 1949, la Universidad de Saskatchewan en 1957, la Universidad Laval en 1959, la Queen's University en 1960, la Universidad de Alberta en 1960, la Universidad de Toronto en 1962, y la Universidad de Montreal en 1965. Además, la Asociación Médica de Ontario lo nombró miembro honorario. También fue nombrado Caballero de la Orden Militar y Hospitalaria de San Lázaro de Jerusalén y miembro honorario de la Real Sociedad de Medicina de Londres. Farquharson murió el 1 de junio de 1965 en el Hospital Cívico de Ottawa a la edad de 68 años después de sufrir un ataque cardíaco. Había estado en Ottawa para asistir a una reunión del Medical Research Council. La Universidad de Toronto celebró un servicio conmemorativo en conmemoración de sus contribuciones a la escuela y a la comunidad médica.


title: Ray Farquharson

text: El primer edificio de ciencias en la Universidad de York fue nombrado «Farquharson Life Sciences Building» en su honor. Se planeó una biografía de Farquharson, pero nunca se completó. La conferencia conmemorativa de Ray F. Farquharson se estableció en su memoria; John Eager Howard, de la Universidad Johns Hopkins, dictó la primera de estas conferencias en 1968 sobre el tema del metabolismo del calcio. Fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de la Medicina de Canadá en 1998 junto a figuras tan notables como Tommy Douglas, Norman Bethune y Roberta Bondar.


title: Ray Farquharson

text: El profesor William Goldberg de la Universidad McMaster atribuyó a Farquharson el «ataque al racismo como parte de [su] enseñanza clínica» porque sugirió que la raza del paciente solo debe mencionarse si es relevante para su diagnóstico; también se le atribuye la lucha contra el antisemitismo. Es considerado uno de los «Padres de la Medicina Canadiense» tanto en investigación médica como en educación. Según un memorial, «ningún canadiense, desde Sir William Osler, ha dejado una huella tan grande en la práctica de la medicina».


title: Dusa McDuff

text: Margaret Dusa Waddington, conocida como Dusa McDuff (Londres, 18 de octubre de 1945), es una matemática británica que trabaja en geometría simpléctica. Fue la ganadora del primer Premio Satter en 1991, y es también miembro de la Royal Society.


title: Dusa McDuff

text: Su padre fue el biólogo Conrad Hal Waddington y su madre la arquitecta escocesa Margaret Justin Blanco White, segunda esposa de Waddington e hija, a su vez, de la destacada feminista y escritora Amber Reeves. La hermana de McDuff es la antropóloga Caroline Humphrey, y tiene un hermanastro mayor, C. Jake Waddington del primer matrimonio de su padre.


title: Dusa McDuff

text: Aunque nació en Londres, McDuff creció en Escocia, donde su padre fue catedrático de Genética en la Universidad de Edimburgo. Se educó en la escuela femenina St. George en Edimburgo y, a pesar de que el estándar era más bajo que en las escuelas masculina, The Edinburg Academy, McDuff tuvo un profesor de matemáticas excepcional. Escribió sobre su vocación: Siempre quise ser matemática (si exceptuamos cuando con once años quise ser mujer de granjero), y supuse que tendría que hacer una carrera, pero no tenía ni idea de cómo llegar a serlo: no me di cuenta de que las elecciones que una hace acerca de su educación fueran importantes y no tenía idea de que podría experimentar dificultades y conflictos reales en reconciliar las exigencias de una carrera con mi vida como mujer.Renunció a una beca en la Universidad de Cambridge para quedarse con su novio en Escocia, y se matriculó en la Universidad de Edimburgo. Obtuvo la licenciatura en 1967 y se matriculó finalmente en el doctorado en el Girton College en Cambridge. Aquí, bajo la tutoría del matemático George A. Reid, McDuff trabajó en problemas de análisis funcional. Solucionó un problema sobre el álgebra de von Neumann álgebras, construyendo infinitamente muchos factores diferentes de tipo II1, y publicó el trabajo en los "Anales de Matemáticas." Después de completar el doctorado en 1971, McDuff obtuvo una beca posdoctoral de dos años en el Science Research Council en Cambridge. Siguiendo a su marido, el traductor literario David McDuff, Dusa McDuff partió para una visita de seis meses a Moscú. Su marido estudiaba el poeta simbolista ruso Innokenty Annensky y Dusa no llevaba ningún plan concreto, pero su visita resultó de gran provecho desde el punto de vista de su formación matemática. Allí, en Moscú, conoció a Israel Gelfand quien le dio una apreciación más profunda de las matemáticas. McDuff escribió más tarde: [Mi colaboración con él]... no fue planificada: ocurrió que fue el único nombre que vino a mi mente cuando tuve que rellenar un impreso en la oficina Inotdel. Lo primero que Gel'fand me dijo fue que era mucho más interesante de hecho lo que mi marido estaba estudiando, el poeta simbolista ruso Innokenty Annensky que lo que yo había descubierto en los factores de tipo II1, pero entonces procedió a abrir mis ojos al mundo de matemáticas. Fue una formación maravillosa, en la que la lectura de Pushkin, Mozart y Salieri jugaron un papel tan importante como  aprender sobre los grupos de Lie o leyendo a Cartan y Eilenberg. Gel'fand me asombraba hablando de las matemáticas como si fueran poesía . Él una vez me dijo sobre un largo artículo erizado de fórmulas que contenía vagamente los principios de una idea de la que él solo había conseguido dar una idea y sobre la que nunca hubiera conseguido exponerla de forma más clara. A fuerza de ser sinceros, siempre había pensado de las matemáticas: una fórmula es una fórmula, y un álgebra es un álgebra, ¡pero Gel'fand encontró erizos con tan solo mirar en las secuencias espectrales!Al regresar a Cambridge, McDuff empezó a asistir a las clases de topología de Frank Adams y enseguida obtuvo una invitación para enseñar en la Universidad de York. Por entonces, 1975, se separó de su primer marido. En York, "básicamente realizó un segundo doctorado" mientras trabajaba con Graeme Segal. En este tiempo se abrió para ella un puesto, reservado para mujeres matemáticas visitantes, en el MIT. Su carrera como matemática empezó a fortificarse después de su estancia en el MIT y muy pronto fue  aceptada en el Instituto para Estudios Avanzados donde trabajó con Segal en el teorema de compleción de Atiyah-Segal. Se volvió entonces a Inglaterra donde le dieron un puesto en la Universidad de Warwick.


title: Dusa McDuff

text: Conoció entonces al matemático John Milnor que por entonces tenía su puesto en la Universidad de Princenton. Para vivir más cerca de él aceptó un puesto de ayudante en la Stony Brook University. Entonces, como matemático independiente, empezó a trabajar en la relación entre difeomorfismos y el espacio de clasificación para foliaciones. Desde entonces ha seguido trabajando en la topología simpléctica. En la primavera de 1985, McDuff asistió al Institut des Hautes Études Scientifiques en París para estudiar el trabajo de Mikhael Gromov sobre métodos elípticos. Desde el 2007, ha ostentado la cátedra Helen Lyttle Kimmel en la Universidad Barnard.


title: Dusa McDuff

text: McDuff está casada con el medallista Fileds, ganador del Wolf Prize y laureado Abel Prize John Milnor, un matemático de la Stony Brook University.


title: Dusa McDuff

text: En los últimos 30 años, McDuff ha contribuido al  desarrollo del campo de la geometría y topología simpléctica. Proporcionó el primer ejemplo de formas simplécticas en un colector cerrado, cohomólogo pero no difeomórfico, y también clasificó los cuatro colectores simplécticos racionales y reglados, labor que completó Francois Lalonde. Más recientemente, en parte en colaboración con Susan Tolman, ha estudiado aplicaciones de métodos de topología simpléctica  a la teoría de las acciones sobre los torus de Hamilton. También ha trabajado en capacidades embebidas en elipsoides simplécticas cuatridimensionales con Felix Schlenk, al que propuso algunas interesantes cuestiones sobre la teoría de los números. También señaló una conexión entre la combinatoria de las curvas J-holomórficas en el despegue del plano proyectado y los números que aparecen como índices en la homología embebida de contacto. Con Katrin Wehrheim, ha desafiado el rigor fundacional de una prueba clásica en la geometría simpléctica.


title: Dusa McDuff

text: Con DietmarSalmón realizó dos libros de texto: "Introduction to Symplectic Topology" y "J-Holomorphic Curves and Symplectic Topology".


title: Dusa McDuff

text: McDuff obtuvo el primer Premio Satter en 1991 por su trabajo en geometría simpléctica; es "fellow" de la Royal Society (1994), Noether Lecturer (1998) y miembro de la Academia Nacional de Ciencias de Estados Unidos (1999). Fue conferenciante plenaria en 1998 en el Congreso Interanacional de Matemáticos. En 2012 la nombraron "fellow" de la American Mathematical Society. En 1999 fue la primera mujer Hardy Lecturer, una distinción de la London Mathematical Society.  Es también miembro de la Academia Europaea.


title: Dusa McDuff

text: En 2010, fue distinguida con el Premio Berwick Senior de la London Mathematical Society. En 2017 ha recibido el AMS Leroy P. Steele Prize por su exposición matemática.


title: Candy Box

text: Candy Box! es un videojuego de navegador incremental independiente de 2013. El juego fue desarrollado por un estudiante francés de 19 años de edad usando el seudónimo "aniwey" y lanzado en abril de 2013. "Candy Box!" es un juego de rol basado en texto en línea y presenta arte ASCII en lugar de arte tradicional.


title: Candy Box

text: Una secuela, titulada Candy Box 2, fue publicada el 24 de octubre de 2013.


title: Candy Box

text: El juego gira en torno a los caramelos, que los jugadores comienzan a recibir a una tasa de uno por segundo; sin embargo, este número puede aumentar con más jugabilidad. Inicialmente, la jugabilidad parece muy escasa, pero las opciones aparecen a medida que el jugador realiza acciones. Por ejemplo, los dulces se pueden comer o usar para comprar artículos. Los jugadores pueden eventualmente emprender misiones y matar monstruos para ganar dulces. Mediante la realización de misiones, el jugador obtiene objetos a los que se puede acceder en su inventario.


title: Candy Box

text: "Candy Box!" fue desarrollado durante un período de dos meses por el desarrollador de juegos indie "aniwey", un estudiante de Caen, Francia, de 19 años, y publicado en abril de 2013.


title: Candy Box

text: Una secuela, titulada "Candy Box 2", fue publicada el 24 de octubre de 2013. El código fuente de "Candy Box 2", escrito en TypeScript, fue publicado bajo la GPLv3.


title: Candy Box

text: "Kotaku" señaló que ""Candy Box!" es una curiosa combinación de' gráficos' ASCII, elementos de juego de roles y gestión de recursos que ha cautivado a cientos de miles de personas". Según "Mashable", el "encantador estilo de arte ASCII oculta un juego muy profundo que puede volverse adictivo rápidamente". El editor de "PC Gamer" Shaun Prescott encontró el juego particularmente adictivo, describiéndolo como ""Cow Clicker" como RPG". Justin Davis de "IGN" declaró que, junto con "A Dark Room" y "Cookie Clicker", "Candy Box!" se ha convertido en uno de los juegos incrementales más conocidos. Rock, Paper, Shotgun llamó a "Candy Box!" número 21 de "los 50 mejores juegos gratuitos en PC" en 2016.


title: Candy Box

text: Su sucesor, "Candy Box 2", recibió una amplia recepción pública y fue recomendado en una revista de PC World en octubre de 2013 con las palabras ""Juega esto ahora mismo"".


title: (5280) Andrewbecker

text: (5280) Andrewbecker es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 11 de agosto de 1988 desde el Observatorio del Monte Palomar, Estados Unidos.


title: (5280) Andrewbecker

text: Designado provisionalmente como 1988 PT. Fue nombrado Andrewbecker en honor al astrónomo Andrew Becker que también es científico de datos estadounidense de la Universidad de Washington. Mayormente conocido por su trabajo en astronomía en el dominio del tiempo, incluida la sustracción de imágenes y las técnicas de minería de datos en tiempo real.


title: (5280) Andrewbecker

text: Andrewbecker está situado a una distancia media del Sol de 2,587 ua, pudiendo alejarse hasta 3,127 ua y acercarse hasta 2,047 ua. Su excentricidad es 0,208 y la inclinación orbital 12,88 grados. Emplea 1520,36 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5280) Andrewbecker

text: Los próximos acercamientos a la órbita terrestre se producirán el 18 de marzo de 2035, el 27 de enero de 2048 y el 27 de junio de 2118, entre otros.


title: (5280) Andrewbecker

text: La magnitud absoluta de Andrewbecker es 13,7.


title: Hallatan de Hyarastorni

text: Hallatan de Hyarastorni fue el segundo hijo y único hijo varón de Cemendur, un noble menor de Númenor descendiente del rey Vardamir. Fue registrado como dueño de tierras en la región de Hyarastorni, cerca de las fronteras de Emerië. Hallatan fue respetado por la gente de Mittalmar y representó a la región en el Consejo del Cetro. Más tarde, sirvió como el primer regente de Númenor cuando Tar-Aldarion viajó a la Tierra Media en 883 o 884.


title: Hallatan de Hyarastorni

text: Hallatan se convertiría en un miembro de la familia real cuando su hijo, Hallacar, se casó con Tar-Ancalimë, la primera reina gobernante de Númenor. Debido a su propiedad de rebaños de ovejas, Hallatan adquirió el epíteto "Señor Oveja".


title: Hallacar

text: Hallacar, hijo de Hallatan de Hyarastorni, era un descendiente de Vardamir "Nólimon". En 1000 S. E., Ancalimë, la hija de Tar-Aldarion, se casó con él. Después del nacimiento de su hijo, Anárion en 1003 S. E., hubo enfrentamientos entre Hallacar y su esposa.


title: Hallacar

text: Ancalimë vivía en Emerië, escondida en una granja que bordeaba las tierras de Hallatan para evitar a los pretendientes, cuando conoció a un pastor llamado Mámandil. Ella disfrutó de su compañía ya que él era un cantante habilidoso y lo conoció a menudo en los pastos. Eventualmente, él le declaró su amor, pero Ancalimë se mostró reacia ya que era la heredera del Rey. Mámandil luego reveló que en realidad era Hallacar, miembro de una rama menor de la Casa de Elros. Aun así, Ancalimë lo rechazó, aunque más tarde se casaron.


title: Hallacar

text: Los hechos difieren en cuanto a los detalles de su matrimonio. Una versión decía que Hallacar persistió en buscar su mano y que Ancalimë fue presionada por el Consejo real para que lo aceptara y dar tranquilidad al reino. Otra versión decía que cuando su primo Soronto la llamaba para que renunciara al trono (pues en aquel momento se requería que una heredera femenina renunciara si no estaba casada), se casó con Hallacar para molestar a Soronto. Otra cuenta más sugirió que Ancalimë se casó con Hallacar después de que se eliminara la ley sálica, para asegurarse de que Soronto no pudiera convertirse en rey si ella no tenía hijos.


title: Hallacar

text: Lo que estaba claro era que Ancalimë no deseaba ni amor ni hijo. Después de que Anárion naciera, ella y Hallacar se separaron. La situación no mejoró cuando Hallacar arregló en secreto la boda secreta de sus sirvientes, cosa que la reina le había prohibido.


title: Ignacio Varisco

text: Ignacio Nicolás Varisco (Paraná, Entre Ríos, 27 de agosto de 2001) es un baloncestista argentino que se desempeña como alero en el Ferro de la Liga Nacional de Básquet de Argentina.


title: Ignacio Varisco

text: Comenzó jugando en Quique club de Paraná Entre Rios. Luego tuvo paso por Echague de Parana hasta llegar al club Ferrocarril Oeste de caballito.


title: Ignacio Varisco

text: En la temporada 2017/18, disputa la Liga Nacional de Básquet con Ferro. También en la temporada 2017/18 se desarrolla la Liga de Desarrollo, siendo uno de los jugadores más importantes del plantel junto con Iván Gramajo, Tomás Spano, Rómulo Gusmao Costa y Martín Cuello.


title: Henri Rang

text: Henri Rang (8 de junio de 1902-25 de diciembre de 1946) fue un oficial de caballería y jinete rumano de salto ecuestre. Durante los Juegos Olímpicos de Berlín 1936 obtuvo la medalla de plata en la competencia individual de salto, siendo superado solo por el oficial alemán Kurt Hasse.


title: Henri Rang

text: En aquellos juegos montó a su caballo "Delfis" y obtuvo la primera medalla de plata en para su país en los Juegos Olímpicos.


title: Henri Rang

text: Falleció en 1946 cuando ostentaba el grado de teniente coronel.


title: Elena María Moreno González

text: Elena María Moreno González (Santander, 1941) es una política española, elegida diputada de Unión de Centro Democrático (UCD) en el Congreso de los Diputados por la provincia de Pontevedra en las elecciones generales de España de 1977, que fue diputada constituyente en las Cortes que elaboraron la Constitución española de 1978.


title: Elena María Moreno González

text: Moreno cursó estudios de Bachillerato Superior y Secretariado y trabajó como empleada de banca. Ha sido directiva del  Banco de Bilbao, donde llegó a ser Jefa del Banco de la Mujer en Vigo. Fue elegida Diputada en el Congreso por Pontevedra en las legislatura constituyente (1977-1979) y en la primera legislatura (1979-1982). Colaboró entre otras, con la Comisión de Trabajo, con la Comisión sobre los disminuidos físicos y mentales, y sobre los establecimientos  penitenciarios.


title: Ramiro González Hernández

text: Ramiro Gabriel González Hernández (Rosario, 21 de noviembre de 1990) es un futbolista argentino nacionalizado chileno. Se desempeña como defensa en Talleres de la Primera División de Argentina.


title: Ramiro González Hernández

text: Luego de su paso por Instituto de Córdoba, a mediados de 2017 fue contratado por Unión Española, y pudo optar a la nacionalidad chilena, ya que sus abuelos son de ese país.


title: Bordado español

text: El bordado español es una de las principales modalidades de las artes textiles en España. La técnica del bordado empezó a descollar en la Edad Media, época en que España fue un importante centro productor de bordado de lujo o erudito. Con posterioridad, aunque no cabe hablar de un sello estilístico común a toda la variedad de bordados producidos en el país —y por ello no se diferencia sustancialmente de otros bordados nacionales del continente europeo—, sí que destacan diversos centros de producción de ámbito local que descollaron en el terreno del bordado popular, la mayoría de ellos fijados alrededor del .


title: Bordado español

text: Los bordados son labores en relieve realizados con aguja sobre tejidos ya confeccionados. Se diferencian entre bordado erudito y bordado popular en función del tejido sobre el que se realiza, la calidad de la hebra, la técnica, el estilo, el tamaño y el destino.


title: Bordado español

text: Los primeros vestigios de bordado en España son de la Edad Media, cuando se tienen noticias de varios talleres de bordado erudito de gran calidad. El más antiguo conservado es el forro interior con decoración animalística del arca de las reliquias de San Isidoro de León, del . El mejor exponente de este período es el "tapiz de la Creación" de la catedral de Gerona (), con escenas del Génesis, elaborado con las técnicas de la cadeneta y el cordoncillo.


title: Bordado español

text: Desde el destacó especialmente el bordado popular, con diversos centros de producción: destacan varios en la provincia de Toledo, como Navalcán, caracterizado por sus diseños geométricos que denotan una antigua influencia de los bordados coptos y del Mediterráneo oriental; Lagartera muestra unas influencias similares, combinadas con otras de estilo renacentista; Oropesa tiene diversas variedades estilísticas, desde las medievales y platerescas hasta las chinerías y las sedas dieciochescas; y Talavera, que también tiene variedades de tipo lagarterano junto a otras inspiradas en la loza de producción tanto local como italiana.


title: Bordado español

text: Otros centros de relevancia del ámbito nacional son: Salamanca, con motivos de tipo zoomorfo de origen medieval y sasánida; Cáceres, con un estilo de origen mudéjar y renacentista; Ávila, caracterizada por unos dibujos lineales en negativo; Zamora, de motivos naturalistas; Segovia, que tiene como principal elemento iconográfico el clavel; Mallorca, con labores exuberantes de alegre colorido que parecen tener un origen balcánico; Huelva, con su típica técnica del «cortadillo»; y Canarias, centrada en los calados y deshilados.


title: Trofeo Santosh

text: El Trofeo Santosh es un torneo de fútbol indio en el que participan los estados del país junto con algunas instituciones gubernamentales. Esto se lleva a cabo anualmente desde 1941. Bengal fue el primer ganador del trofeo. El trofeo lleva el nombre del difunto Maharaja , ahora en Bangladés.


title: Trofeo Santosh

text: El Trofeo Santosh se inició en 1941 después de que el entonces presidente de la Asociación de Fútbol de la India, la asociación de fútbol de Bengala Occidental, Sir Manmatha Nath Roy Chowdhary de Santosh, donó el trofeo. En el momento del primer torneo, India carecía de un campeonato principal adecuado para los equipos de fútbol. Las otras dos competiciones principales en ese momento fueron la Copa Durand, la Copa Rovers y el , y fueron jugadas por clubes. En 1990, en un intento por atraer a jugadores más jóvenes, la Federación de Fútbol de la India convirtió el Trofeo Santosh en una competencia para menores de 23 años. Este movimiento solo duró tres temporadas antes de que el torneo se revirtiera a una competencia senior. Durante su tiempo como entrenador en jefe de la India, Bob Houghton pidió que se suspendiera el torneo ya que era una pérdida de tiempo y talento. Fue más agresivo contra el torneo después de que el delantero indio Sunil Chhetri se lesionó en el Trofeo Santosh 2009 y tuvo que perderse la Copa Nehru. Como resultado, los jugadores del equipo nacional no podían participar en el torneo. Esto también fue eventualmente revertido. En 2013 se reveló que el AIFF decidió que los jugadores de la I-League no podrían participar en el Trofeo Santosh.


title: Trofeo Santosh

text: La siguiente es una lista de ganadores y finalistas de cada edición del Trofeo Santosh.


title: Archipolydesmus giennensis

text: Archipolydesmus giennensis es una especie de miriápodo polidésmido cavernícola de la familia Polydesmidae, endémica del sur de la España peninsular.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Anbara Salam Khalidi —Jalidi en castellano— (1897-1986) fue una escritora y traductora feminista libanesa, conocida por ser la primera mujer árabe en quitarse el velo en público y por contribuir de manera muy relevante al proceso de emancipación de las mujeres árabes.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Anbara Salam Jalidi (en árabe عنبرة سلام الخالدي) nació en 1897 en el seno de una ilustre familia sunita de Beirut. Su padre, Salim Ali Salam (1868-1938), fue diputado del parlamento otomano y miembro del Tribunal de Comercio de Beirut. Su madre, Kulzum al-Barbir, pertenecía a una antigua familia de letrados de Beirut. Anbara fue la cuarta de doce hermanos, dos de ellos —Saeb Salam y Muhammad Salam— acabaron siendo ministros del Gobierno libanés.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Anbara pasó su infancia en Musaitbeh, un antiguo barrio de Beirut. Allí fue a un colegio dirigido por una sociedad caritativa llamada “Los frutos de la Beneficencia” ("Thamarat al-Ihsan"), creada por notables musulmanes de Beirut que creían que el progreso de la nación empezaba con la educación de la mujer. Desde temprana edad destacó entre sus compañeros de clase. A finales del siglo XIX, Muhammad Jamil Beyhum Itani, un noble beirutí, creó un premio anual que consistía en un reloj de oro para aquellos estudiantes que fueran los primeros de su promoción y Anbara lo ganó.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Con diez años (1907) ya había terminado su lectura y recitación (jatm) del Corán (ختم القرآن). Este hecho se festejaba en una ceremonia de graduación a la que asistían todas las niñas, madres y profesoras. Con esa misma edad comenzó a sufrir acoso callejero ya que tanto hombres como mujeres la espetaban por la calle que se fuera a casa y pidiera a sus padres que la velaran. Como relata en sus memorias, más de una vez pidió a su madre que la preparara un velo para no tener que enfrentarse a esa gente:Así fue cómo entré en esta jaula de hierro con 10 años, tropezando con mi chal a costa de la alegría que esto significaba para mi madre y abuela.Este hecho condicionó su actitud ulterior sobre el velo al considerarlo una representación del aislamiento de la mujer y la tiranía de los grilletes de la sociedad. Durante 1908-1910 Anbara estudió en el "St. Joseph School", considerado el mejor colegio extranjero de la ciudad al que iban niñas de las familias musulmanas y cristianas más importantes de Beirut. En 1910 se cambió al colegio Maqasid de la "Maqasid Society" donde su padre era presidente. En este colegio Anbara permaneció tres años hasta el estallido de la Primera Guerra Mundial. Su profesora, Julia Tu'ma Dimishqiyya la marcó de por vida. Gracias a ella pudo estudiar la vida de mujeres del pasado y conoció a George Nicholas Baz, director de la primera revista mensual "Al- Hasna" para mujeres de Beirut en la que, más adelante, participaría Anbara. Julia era considerada una de las oradoras más plausibles de su tiempo. Fue invitada como ponente en una conferencia del "Sunday School Club" de la Universidad Americana de Beirut a la que Anbara quiso asistir, pero a la que tenía prohibida la entrada al tratarse de un club mixto y ser ella menor de edad (13 años). No obstante, su padre le dio permiso y su profesora reservó un asiento para ella desde el cual nadie la vería. Ahora bien, dos periodistas interceptaron el carruaje de Anbara y de Julia y a gritos de “¡Aquí está la hija de Abu Ali Salam esperando para entrar en un club mixto!” impidieron que esta pudiera acceder sin ser vista, por lo que tuvo que dar media vuelta. Al día siguiente, el periódico "Ababil" sacó en portada un artículo intitulado:“¡Las muchachas musulmanas ahora van a clubes nocturnos!" que hirió en lo más hondo a Anbara, hecho que, como señala en su autobiografía:Fortalecería mi profunda determinación por perseguir una forma de vida liberal y por luchar en contra de esa mentalidad que permitía a mi sociedad juzgar a las mujeres e imponer sobre nosotras la reclusión como forma de vida.Esta publicación produjo consecuencias contrarias a las esperadas por el periódico ya que puso la mecha a un sentimiento revolucionario en defensa de los derechos de las mujeres en Beirut. Fue precisamente en el "Sunday School Club" en el que,15 años más tarde (1928), Anbara se quitaría el velo en público para hablar de sus impresiones sobre Inglaterra tras haber permanecido allí dos años.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Con quince años recibió una carta de una mujer egipcia en la que le rogaba que se uniera al movimiento de liberación de la mujer. A partir de ese momento, sintió que tenía una responsabilidad de servir a la causa. Otro hecho que marcó su devenir fue la clausura del Club de Reforma Social el 9 de abril de 1913, que derivó en una huelga general en Beirut hasta abril de 1914. En este contexto se llevó a cabo la Conferencia de París a la que importantes líderes árabes asistieron y en la que Anbara junto con Shafiqa Ghurayyib y Wadad Mahmasani pudieron participar a través de un escrito que realizaron en el que aplaudían las iniciativas de los movimientos nacionalistas árabes.


title: Anbara Salam Khalidi

text: A raíz de este escrito y de los eventos que prosiguieron a la Conferencia de París, Anbara escribió un artículo para el periódico "al-Mufid" signado bajo el seudónimo de "Fatat Bayrut" (una chica de Beirut) y que apareció en portada unos días antes de que cumpliera sus 16 años. Este sería el inicio de sus publicaciones feministas en las que reclamaba a toda mujer que se levantara y que fuera educada para poder servir a su patria.


title: Anbara Salam Khalidi

text: En los días previos al inicio de la Gran Guerra, Anbara recibió una carta de cinco mujeres que se hacían llamar “las nietas del Emir 'Abd al-Qadir al-Jaza'iri” en la que se le invitaba a reunirse con ellas para hablar sobre la necesidad de crear una sociedad de mujeres. En esa reunión se eligió a Ibtihaj Qaddura, Amina Hamzawi y Adila Bayhum como representantes ,y tras varias reuniones decidieron denominarse “El Despertar de las Mujeres Jóvenes Árabes”. Progresivamente otras mujeres se fueron uniendo a la asociación. Anbara fue elegida secretaria de correos y se encargó de enviar cartas a todas las personalidades importantes de los países árabes para informarles de la sociedad y de la necesidad de apoyo económico y moral. Visitaron colegios de niñas para proporcionar materiales y vestimenta a aquellas que no contaran con una en condiciones. Ahora bien, el estallido de la Primera Guerra Mundial supuso el cese de sus actividades y el grupo se disolvió al emigrar cada una a un país.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Anbara Iba a casarse con Abd al-Ghani al-Uraysi, un joven árabe, icono de la nueva generación y dueño del periódico "al-Mufid". No obstante, la guerra estalló antes de que las dos familias llegasen a un acuerdo, Anbara emigró al pueblo "Buqqayn", cerca de "Zabadani" y al-Uraysi a Damasco donde trasladó la sede de su periódico. Tuvieron ocasión de volverse a ver una vez más cuando el padre de Anbara bajó a visitar a un tío que se refugiaba allí. En este encuentro al-Uraysi explicó a Anbara que sus compañeros y él se unirían en la lucha por la Causa Árabe y que no podía decirle dónde se iría, pero tan pronto como pudiera tendría noticias de él. Finalmente, él y dos compañeros fueron detenidos en un tren en Amán y llevados ante el Tribunal militar de .


title: Anbara Salam Khalidi

text: En este contexto, Cemal Pachá llegó a la cuarta armada otomana de Siria y Líbano. Persiguió y encarceló a todo aquel que hubiese mantenido relaciones cercanas con Francia y que aparecían en los archivos del consulado francés, que, con el estallido de la guerra habían sido abandonados sin previamente ser quemados. El padre de Anbara aparecía en ellos y por ello fue detenido en la casa familiar de Buqqayn por las fuerzas turcas en nombre de Pachá y llevado a la ciudad de Aley donde tiempo después sería juzgado. En este tiempo, la familia de Anbara regresó a su casa de Musaitbeh y decidieron quemar toda la documentación que pudiera comprometer a su padre y a ellos. Finalmente, su padre fue liberado gracias a la intervención de Azmi Bey, gobernador de Beirut, que persuadió a Cemal de las desafortunadas consecuencias que tendría arrastrar a su padre a la horca como finalmente sí haría el 6 de mayo de 1916 con Abd al-Ghani el que fuera el prometido de Anbara.


title: Anbara Salam Khalidi

text: En 1917 Cemal Pachá organizó una reunión en la casa de 'Umar al-Da’uq en Beirut a la que invitó a todas las mujeres de la ciudad con la intención de trasladarles su voluntad de crear talleres exclusivos para que trabajasen. El tío de Anbara la exigió que preparara un discurso para la fiesta a la que estaba obligada a asistir. En la reunión y tras presentar su discurso, Pachá solicitó hablar con ella en privado. En esta reunión y con la ayuda de un intérprete le expuso en turco su deseo de que enseñara árabe a Halide Edib y esta, a cambio, le enseñara turco.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Ese mismo año el gobernador de Beirut decidió crear una asociación; "El club de las chicas musulmanas", para que estas pudieran organizar actividades de carácter religiosas y lúdicas. Anbara, contra su voluntad, fue elegida presidenta. La ceremonia de inauguración del club fue el 23 de julio de 1917 y desde entonces no dejaron de recibir importantes personajes de la época; desde oficiales turcos hasta —una vez finalizada la guerra— el primer gobernador militar británico, seguido del gobernador militar francés, del rey Faysal I y del gran comandante árabe Rida Pachá al-Rikabi.


title: Anbara Salam Khalidi

text: En 1920, Ahmad Mujtar Bayhum (1878-1920), líder del movimiento feminista en Líbano y donador más importante del "Club de las chicas musulmanas" falleció. Esto supuso el cierre del club que había conseguido sobrevivir durante tres años. Su muerte fue un importarte golpe para la causa feminista y un shock para los ciudadanos de Beirut y de otros países árabes que le tenían gran estima. Anbara fue invitada al funeral para que diese un discurso en nombre de las jóvenes árabes, pero esto no gustó a los asistentes y uno le gritó:¡Qué vergüenza! ¿Cómo un padre puede aceptar que su hija de un discurso antes de una reunión llena de hombres? Lo juro por Dios, ahora mismo enfilaría una pistola contra ella y la borraría del mapa.


title: Anbara Salam Khalidi

text: En 1920 Anbara viajó a Egipto con su tía y su prima Yhuayya. Estuvo dos meses entre El Cairo, Alejandría y Zaqaziq. En El Cairo presenció la ceremonia conmemorativa de la Universidad de El Cairo en honor a Qasim Amin (1863-1908) al cual admiraba, pues fue uno de los instigadores de la emancipación de las mujeres en el Mundo Árabe. En esta ceremonia pudo ver a Huda Sha’rawi (1879-1947) y otras mujeres relevantes. Anbara escribió un artículo para el periódico "al-Muqattam" que se publicó al día siguiente como tributo a Qasim Amin en el que lo comparaba con Ahmad Mujtar Bayhum.


title: Anbara Salam Khalidi

text: En la primavera de 1922, varios militares entraron en casa de Anbara, requisaron documentación de la familia y notas personales de ella y se llevaron a su padre, al que metieron en la prisión de Ras Beirut por ser opositor y le obligaron a exiliarse a la ciudad de Duma. En los meses que duró su exilio, Anbara escribió un artículo intitulado “El lugar de exilio de mi padre” donde agradecía la hospitalidad de los aldeanos de Duma.


title: Anbara Salam Khalidi

text: En la primera mitad de 1925, Salma Sayigh, amiga y antigua profesora de Anbara contactó con ella para que se uniera a una asociación de mujeres que estaba en proceso de creación y que tenía como finalidad favorecer la venta de productos locales y ayudar en cualquier esfuerzo nacional. Las miembros fundadoras de esta nueva asociación fueron Janum e Ibtihaj Qaddura, Najla Kfoury, Hunayneh Tarsha, Salma Sayigh y Anbara.


title: Anbara Salam Khalidi

text: En la segunda mitad de 1925, Anbara tuvo que dejar la asociación a la que regresaría dos años más tarde ya que se fue a estudiar inglés a Inglaterra. Como indica en su autobiografía, tuvo que llevarse a su hermana pequeña, Rasha, a la que había adoptado como si fuera su propia hija. Tan pronto como se subió en el barco se quitó el velo y no volvió a ponérselo durante toda su estancia. Su padre y uno de sus hermanos se reunieron con ella tiempo después y se hospedaron cerca del Parque de Richmond, a las afueras de Londres. Durante su estancia, visitó junto a su padre al rey Faysal I que había ido a Londres a recibir tratamiento médico. En un momento de la conversación este le preguntó sobre qué pensaba de las jóvenes inglesas, a lo que Anbara respondió:Francamente, su Majestad, lo primero que viene a mi mente cuando las veo disfrutar de todos los placeres de la vida es la siguiente pregunta: ¿qué favor han hecho a Dios para que les premie con toda esta libertad y qué pecado he cometido yo, la joven árabe, para merecer como castigo de Dios una vida llena de represión y prohibiciones?


title: Anbara Salam Khalidi

text: El rey Faysal I se giró hacia su padre y le dijo: “Abu Ali, mantente ojo avizor de tu hija, ¡en su corazón lleva toda una revolución!


title: Anbara Salam Khalidi

text: Anbara regresó a Beirut en 1927 acompañada de su hermano Muhammad y de su hermana Rasha. Regresar a Beirut significaba volver a ponerse el velo. Pocos meses después fue invitada a dar un discurso en honor del cincuenta aniversario de su profesor Abdullah al-Bustani. Durante su intervención oyó varias proclamas que la retaban a quitarse el velo de su cara y a acabar con la opresión que significaba todo aquello. No lo hizo en ese momento, pero sí dos semanas más tarde en el "Sunday School club" de la Universidad Americana de Beirut durante una conferencia cuya audiencia era mixta. Fue la primera mujer en desvelarse en un acto público, acto que desató la indignación de la población y que se tradujo en más violencia callejera hacia las mujeres: se les lanzaba ácido por las calles, se les rasgaba el velo con cuchillas de afeitar, etc.


title: Anbara Salam Khalidi

text: No obstante, Anbara dio un paso importante en la emancipación de la mujer musulmana que, desde entonces, solo se ponía el velo cuando atravesaba las calles de los barrios más conservadores de la ciudad o sus vecindarios, pero se lo quitaba en reuniones públicas y en sus casas. Salam se casó el 9 de agosto de 1929 con el pedagogo palestino Ahmad Samih Al Jalidi. Samih fue director del Instituto Árabe de Jerusalén (desaparecido en 1948) durante el Mandato británico de Palestina.El 2 de septiembre se mudaron a vivir a Jerusalén, la ciudad natal de Ahmad. En octubre de 1929 participó en su primera reunión de mujeres nacionalistas palestinas y salió a manifestarse a la calle a favor de las proclamas de sus compañeras que expresaban su miedo al aumento de la inmigración judía, a la parcialidad del Mandato británico, entre otros. Tras la manifestación, el comité de mujeres fue preguntado si quería coordinar sus actividades con el comité ejecutivo de los hombres y al dar una respuesta positiva, obtuvieron el reconocimiento del Gobierno y así surgió el "Arab Women Executive Committee".


title: Anbara Salam Khalidi

text: Anbara vivió en Jerusalén 20 años y tuvo cuatro hijos: Usama, Randa, y Karma que falleció con 18 meses al caerse a un estanque. En junio de 1938 su padre cayó gravemente enfermo. Fue a visitarle, y al día siguiente falleció. Cuando regresó a su casa en Jerusalén, se la encontró vacía. En su ausencia una orden de las autoridades británicas había exigido su evacuación para que pudieran ocuparla sus soldados. Muchos políticos árabes fueron perseguidos en esos años. Su suegro, Fakhri al-Khalidi, alcalde de Jerusalén fue arrestado y tras la Nakba, se exilió a Jordania donde fue primer ministro.


title: Anbara Salam Khalidi

text: El 12 de abril de 1948 Anbara y su familia se vieron obligados a exiliarse a Beirut tras varios meses de continuas masacres y miedo a raíz de la resolución 181 de la ONU del 29 de noviembre de 1947. Ahmad Samih Al Khalidi, fallecería en 1951 con 55 años. Anbara Salam Jalidi, en 1986 en Beirut, con 89 años.


title: Anbara Salam Khalidi

text: Fue la primera persona en traducir la "Ilíada" y "Odisea" de Homero de la versión inglesa en prosa de Richard Church al árabe. Los términos y nombres griegos los tradujo en árabe según la grafía que Sulayman al-Bustani (1826-1925) había adoptado cuando tradujo a Homero en verso del griego clásico en 1903. Cuando tuvo que abandonar Palestina y volvió a Beirut tradujo la "Eneida" de Virgilio. Salam Khalidi publicó su autobigrafía en 1978 con el título de "Jawalah fil Dhikrayat Baynah Lubnan Wa Filastin" ("Un recorrido por los recuerdos del Líbano y Palestina"). Se tradujo al inglés en el año 2013 con el título "Memoirs of an Early Arab Feminist. "


title: (5283) Pyrrhus

text: (5283) Pyrrhus es un asteroide que forma parte de los asteroides troyanos de Júpiter, descubierto el 31 de enero de 1989 por Carolyn Shoemaker desde el Observatorio del Monte Palomar, Estados Unidos.


title: (5283) Pyrrhus

text: Designado provisionalmente como 1989 BW. Fue nombrado Pyrrhus en honor a Neoptólemo, conocido hasta los 12 años como Pirro debido al color de su cabello. Fue rey de Epiro e hijo de Aquiles. Después de la muerte de Aquiles, una delegación griega dirigida por Odiseo fue a Epiro y llevó a Pirro a la Guerra de Troya. Enfurecido por la muerte de su padre, se convirtió en el más despiadado de todos los griegos. Utilizando un hacha de guerra, rompió las puertas que conducían a la casa del rey Príamo, que saqueó y quemó, sin mostrar misericordia para las mujeres y los niños. Después de matar al hijo de Príamo, Polites, también mató a Príamo en un altar, un sacrilegio. Se llevó a la esposa de Héctor, Andrómaca, como premio.


title: (5283) Pyrrhus

text: Pyrrhus está situado a una distancia media del Sol de 5,203 ua, pudiendo alejarse hasta 5,975 ua y acercarse hasta 4,431 ua. Su excentricidad es 0,148 y la inclinación orbital 17,48 grados. Emplea 4335,07 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5283) Pyrrhus

text: La magnitud absoluta de Pyrrhus es 9,8. Tiene 48,356 km de diámetro y su albedo se estima en 0,1.


title: (5284) Orsilocus

text: (5284) Orsilocus es un asteroide que forma parte de los asteroides troyanos de Júpiter, descubierto el 1 de febrero de 1989 por Carolyn Shoemaker y por su esposo que también era astrónomo Eugene Shoemaker desde el Observatorio del Monte Palomar, Estados Unidos.


title: (5284) Orsilocus

text: Designado provisionalmente como 1989 CK2. Fue nombrado Orsilocus en honor a Orsíloco, uno de los hijos gemelos de Diocles de Feras, fue un gran hombre entre los Dánaos. Cuando creció, él y su hermano siguieron junto con los argivos a la Guerra de Troya. Luchó en honor a Agamenón y Menelao, antes de ser asesinado por Eneas.


title: (5284) Orsilocus

text: Orsilocus está situado a una distancia media del Sol de 5,225 ua, pudiendo alejarse hasta 5,657 ua y acercarse hasta 4,793 ua. Su excentricidad es 0,082 y la inclinación orbital 20,22 grados. Emplea 4363,48 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5284) Orsilocus

text: La magnitud absoluta de Orsilocus es 10,1. Tiene 50,159 km de diámetro y su albedo se estima en 0,07.


title: Almas ukhaa

text: Almas ukhaa ("mg. Hombre salvaje de Ukhaa Tolgod") es la única especie conocida del género extinto Almas de dinosaurio terópodo trodóntido, el cual vivió en la época del Campaniense hace aproximadamente entre 75 a 71 millones de años a finales del período Cretácico, en lo que es hoy Asia. Solo abarca a una especie, A. ukhaa, nombrada en 2017 por Pei Rui y colaboradores, con base en un esqueleto parcial articulado. El único espécimen conocido fue hallado en la Formación Djadochta, Mongolia, la cual data de la época del Campaniense.


title: Almas ukhaa

text: En 1993, una expedición conjunta del Museo Americano de Historia Natural y la Academia de Ciencias de Mongolia descubrió cerca de Ukhaa Tolgod, en los Acantilados Llameantes, un esqueleto de un pequeño terópodo. Fue preparado por Amy Davidson. Aunque en años posteriores sus rasgos se insertaron en algunas matrices de datos de análisis filogenéticos, nunca se publicó una descripción del espécimen.


title: Almas ukhaa

text: El holotipo , IGM 100/1323 , se encontró en una capa de la formación Djadochta que data de finales del Campaniano. Consiste en un esqueleto parcial con cráneo. El cráneo, mejor conservado, se encontró desarticulado del resto del esqueleto, pero se consideró que pertenecía al mismo individuo. Partes del techo del cráneo, así como las mandíbulas inferiores, se encontraron desconectadas del resto de la calavera. El esqueleto postcraneal contiene tres vértebras sacras, once vértebras de la cola proximales, gastralias, partes de la pelvis y partes de los miembros posteriores, que carecen de los dedos de los pies. Representa a un individuo subadulto. Cerca del esqueleto se han encontrado cáscaras de huevo de tipo Prismatoolithidae . Dichos huevos han sido referidos anteriormente a Troodontidae.


title: Almas ukhaa

text: En 2017, la especie tipo "Almas ukhaa" fue nombrada y descrita por Pei Rui, Mark Norell, Daniel Barta, Gabriel Bever, Michael Pittman y Xu Xing . El nombre genérico se refiere a los almas , "hombre salvaje" en mongol, una criatura casi humana del folclore mongol. El nombre específico se refiere a su procedencia.


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: La abadía [de] San Miguel de Saint-Mihiel () es una antigua abadía benedictina francesa de origen medieval situada en la pequeña localidad de Saint-Mihiel ( en 2014), en el departamento del Mosa, cerca de Verdún. Fundada en el período merovingio, se convirtió en un importante centro de estudio bajo los carolingios con el abad Smaragdus, y se mantuvo hasta el siglo XVIII, gracias a su biblioteca. Fue completamente reconstruida en el siglo XVIII, en una configuración mantenida hasta hoy. La abadía fue disuelta durante la Revolución francesa y sus dependencias se dedicaron a tribunal y prisión. Hoy, además de la iglesia abacial, se destinan a Ayuntamiento, biblioteca, museo y locales de asociaciones.


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: Fue en 708 o 709 cuando el conde Wulfoalde y su esposa Adalsinde fundaron la abadía, probablemente para albergar las reliquias que Wulfoalde había traído de Italia. Fue dedicada a San Miguel Arcángel, un santo popular de la época, como se puede atestiguar con el establecimiento de las abadías del Monte Saint-Michel, en Normandía, y la abadía de Honau, en Alsacia, en el mismo período. En 1734 las tumbas de Wulfoalde y Adalsinde fueron descubiertas en la abadía. Esa primera abadía estaba en la costa de Castellion o Châtelet, cerca del arroyo llamado Massoupe.


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: La abadía fue puesta bajo la autoridad de Fulrado de St Denis, capellán de Carlomagno. En 755 un alcalde Wulfoald, probablemente un pariente del fundador de la abadía, que fue acusado de alta traición y de complot contra Pipino el Breve, fue condenado a muerte. Cuando Fulrad intervino para salvar su vida, Wulfoald expresó su gratitud dándole al rey Childerico II sus posesiones, incluida la Abadía.


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: La abadía es mejor conocida por su abad Smaragdus, que se mudó allí alrededor del año 814 con sus monjes del monasterio en el monte Castellion. En algún momento entre 816 y 826, Smaragdus obtuvo la protección real para la abadía de Luis el Piadoso —que acordó cinco diplomas a la abadía entre 816 y 826—, y organizó el traslado del monasterio para instalarse en la orilla del río Mosa, cerca de un pueblo llamado Godinécourt (renombrado después Saint-Mihiel) y asegurándose que los carros, los caballos de carga y los envíos estarían exentos de los impuestos de aduana sobre los bienes transportados entre el monasterio y sus tierras. Smaragdus alcanzó fama como escritor de homilías y por sus escritos sobre la Regla de San Benito. Smaragdus, que murió alrededor de 840, fue sucedido como abad por Hadegaudus, quien probablemente fue elegido por los mismos monjes. Los abades del siglo X fueron después Odon I, seguido de Sarovard, seguido de Odon II, que murió en 995. Con los años, la abadía demostró ser muy popular entre la realeza, los emperadores, los reyes y los duques. En el siglo XI, por ejemplo, quedó bajo la protección de Gerardo de Lorena. Durante la Edad Media, la Abadía era famosa por sus reliquias, entre las que destacaban la de San Anatole, obispo de Cahors, cuyo cuerpo se suponía que había sido trasladado a Mihiel en 779. La abadía fue disuelta durante la Revolución francesa.


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: La cronología de las obras en las edificaciones de la abadía son:


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: La Iglesia de la Abadía es conocida como la iglesia de Saint Michel. Parte del pórtico del siglo XI aún permanece. La nave central fue reconstruida en el siglo XVI y modificada en el siglo XVII.


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: La Iglesia contiene una escultura de nogal del Desmayo de María por Ligier Richier, fechada en 1531 (o 1537).


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: Desde la fundación de la abadía en la época carolingia, los benedictinos, fieles a su reputación como eruditos, habían constituido una biblioteca a lo largo de los siglos. Inicialmente compuesta de manuscritos, la biblioteca se expandió muy rápidamente con la invención de la imprenta en el siglo XV. En el siglo XVIII se construyeron dos salas, una de de largo, lo que permitió la clasificación de más de .


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: Hecho sorprendente en Francia, la biblioteca no se dispersó ni se movió después de la Revolución. Así, después de un notable abandono, la colección se confió a la comuna en 1848, y de hecho siempre se ha conservado en los edificios concebidos para preservarla.


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: A pesar de las pérdidas y robos después de la Revolución y del daño de una parte del edificio en 1918, la biblioteca benedictina de Saint-Mihiel todavía conserva casi entre ellas y ) así como impresas en el siglo XVI. La colección no es exclusivamente religiosa, y en el siglo XVII, ya trataban de temas no religiosos, incluyendo historia civil, literatura, derecho, ciencia y tecnología...


title: Abadía de Saint-Mihiel

text: Desde 1998, la planta baja del ala que alberga la biblioteca se ha organizado como un museo departamental. Un primer museo ya se había establecido en 1906 en la abadía, pero la voluntad era fuerte como para crear un lugar para conservar la rica orfebrería religiosa así como el arte escultórico del departamento del Mosa. De hecho, muchas comunas del Mosa han depositado sus piezas más ricas, en especial clasificadas monumentos históricos, en el departamento para garantizar su protección contra el robo y una fácil exposición al público.


title: (5285) Krethon

text: (5285) Krethon es un asteroide que forma parte de los asteroides troyanos de Júpiter, descubierto el 9 de marzo de 1989 por Carolyn Shoemaker y por su esposo que también era astrónomo Eugene Shoemaker desde el Observatorio del Monte Palomar, Estados Unidos.


title: (5285) Krethon

text: Designado provisionalmente como 1989 EO11. Fue nombrado Krethon en honor a Cretón, uno de los grandes de Dánaos, fue uno de los hijos gemelos de Diocles de Feras. De joven estuvo con su hermano Orsíloco al servicio de Agamenón y Menelao. Luchando con los argivos en la Guerra de Troya, fue asesinado por Eneas.


title: (5285) Krethon

text: Krethon está situado a una distancia media del Sol de 5,172 ua, pudiendo alejarse hasta 5,425 ua y acercarse hasta 4,920 ua. Su excentricidad es 0,048 y la inclinación orbital 25,16 grados. Emplea 4297,13 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5285) Krethon

text: La magnitud absoluta de Krethon es 10,1. Tiene 49,606 km de diámetro y su albedo se estima en 0,079.


title: (5286) Haruomukai

text: (5286) Haruomukai es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 4 de noviembre de 1989 por Masaru Mukai y el también astrónomo Masanori Takeishi desde la Estación Kagoshima, Japón.


title: (5286) Haruomukai

text: Designado provisionalmente como 1989 VT1. Fue nombrado Haruomukai en homenaje a Haruo Mukai (1949-1986), hermano menor de uno de los descubridores.


title: (5286) Haruomukai

text: Haruomukai está situado a una distancia media del Sol de 2,916 ua, pudiendo alejarse hasta 2,973 ua y acercarse hasta 2,859 ua. Su excentricidad es 0,019 y la inclinación orbital 2,950 grados. Emplea 1819,09 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5286) Haruomukai

text: La magnitud absoluta de Haruomukai es 12,5. Tiene 9,139 km de diámetro y su albedo se estima en 0,254.


title: Codename: Panzers

text: Codename: Panzers es un videojuego de la Segunda Guerra Mundial creado por el desarrollador de juegos húngaro StormRegion. Se lanzó en 2004 a las revisiones generalmente favorables. La serie entró en su segunda iteración en julio de 2005 con "Codename: Panzers Phase II". Un "Codename: Panzers Phase III" fue planeada originalmente, pero ya no aparece en el sitio web oficial. Le siguió "". Los dos primeros juegos de la serie no funcionan en sistemas operativos de 64 bits debido a la incompatibilidad del controlador de StarForce Protection, sin embargo, las versiones libres de DRM disponibles en GOG. com no contienen este problema. "Codename: Panzers" pretendía ser una serie de tres partes que retratara varios conflictos de la Segunda Guerra Mundial.


title: Codename: Panzers

text: Los derechos de publicación actuales de la franquicia pertenecen a THQ Nordic después de que adquirieron los derechos de propiedad intelectual del difunto editor, cdv Software Entertainment.


title: Codename: Panzers

text: Al igual que "" y, en menor medida, "Blitzkrieg", "Codename: Panzers" se centra en la gestión de grupos de tropas, tanques, vehículos blindados y artillería y en destruir al enemigo o capturar objetivos. El juego abstrae conceptos como el suministro, la reparación y el apoyo aéreo sin eliminarlos por completo, y pertenece al género de las tácticas en tiempo real más que el tradicional juego de guerra/simulación género.


title: Codename: Panzers

text: Las unidades ganan experiencia a lo largo de las campañas de un jugador y pueden ser compradas/actualizadas entre misiones y añadidas al "ejército" personal del jugador que viaja con él de un escenario a otro. Completar los requisitos de la misión y los objetivos opcionales le da al jugador puntos' Prestige', que se pueden acumular para actualizar las unidades existentes o usarse para añadir nuevas unidades a la fuerza central del jugador. Además, muchas misiones proporcionan al jugador unidades adicionales para complementar su ejército central. Además, el jugador es más a menudo responsable de mantener viva una sola unidad de "héroe".


title: Codename: Panzers

text: Las unidades incluyen una variedad de infantería, armadura y artillería usada por las fuerzas armadas de cada nación en la Segunda Guerra Mundial. Mientras que el objetivo principal del juego es controlar tanques, las unidades de artillería proporcionan fuego de largo alcance mientras que las unidades de infantería pueden ser usadas para atacar otros edificios de infantería y guarnición para una defensa adicional. El daño se modela en un sistema de barras de salud, aunque los vehículos tienen blindaje adicional para debilitar antes de recibir el daño. Los jugadores también están obligados a mantener sus vehículos usando munición y reparar camiones. Además de las unidades regulares que el jugador puede controlar, el juego proporciona a los jugadores con fuego indirecto de apoyo. En las misiones, los jugadores pueden dirigir un número limitado de ataques precisos de bombarderos, caídas de paracaidistas, corridas de bombardeo de alfombras, aviones de reconocimiento y artillería fuera del mapa.


title: Codename: Panzers

text: El primer juego ("Phase I") se centró en tres campañas: alemán (liderado por Hans Von Gröbel), soviético (liderado por Aleksander Efremovich Vladimirov) y aliado occidental (liderado por Jeffrey S."The Buck" Wilson y James "The Gent" Barnes). La campaña alemana comienza con el Blitzkrieg de Polonia, Francia y luego la invasión de la URSS, con la misión final de campaña en Stalingrado. La campaña soviética comienza con el turno en Stalingrado y termina con la batalla de Berlín y el Reichstag. La campaña de Western Allied comienza con la Operación Overlord y los aterrizajes de Normandía, e incluye batallas como la Operación Market Garden y la Batalla de Bulge. El juego presenta representaciones realistas de tanques, unidades de artillería, fuerzas aéreas e infantería de Alemania, Estados Unidos, la Unión Soviética, Gran Bretaña, Francia y Polonia. También cuenta con guerrilleros serbios lucharon en la campaña alemana cuando el jugador se mueve a través de una zona rebelde de Nedić Serbia.


title: Codename: Panzers

text: El segundo juego ("Phase II") se centró en tres campañas: Axis (el mismo líder que en el primer juego con Darío DeAngelis, el líder italiano), Western Allied (el mismo líder que en el primer juego) y Partisanos yugoslavos (dirigido por Farvan "Vuk" Pondurovik, a veces mal escrito como Fervan). La campaña del Eje sigue al italiano Dario de Angelis y al Afrika Korps a través de la Campaña de África del Norte hasta la Primera Batalla de El Alamein. La campaña aliada occidental comienza en la Segunda Batalla de El Alamein, e incluye la Operación Antorcha, la Batalla por Tobruk y la Batalla del Paso de Kasserine, luego termina con la invasión aliada de Italia, incluyendo Anzio y la Batalla de Monte Cassino. La campaña partidista yugoslava se centra en el combate en los Balcanes con la ayuda rusa.


title: Codename: Panzers

text: Los siguientes han realizado trabajos de voz en "Codename: Panzers - Phase II":


title: Codename: Panzers

text: "Codename: Panzers" tiene actualmente una calificación del 81% en el agregador de críticas Metacritic.


title: (5287) Heishu

text: (5287) Heishu es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 20 de noviembre de 1989 por Yoshikane Mizuno y el también astrónomo Toshimasa Furuta desde el Kani Observatory, Kani, Japón.


title: (5287) Heishu

text: Designado provisionalmente como 1989 WE. Fue nombrado Heishu en homenaje al filósofo Hosoi Heishu (1728-1801), de la era Edo, nacido en la actual ciudad de Tōkai, hogar del segundo descubridor.


title: (5287) Heishu

text: Heishu está situado a una distancia media del Sol de 2,686 ua, pudiendo alejarse hasta 3,241 ua y acercarse hasta 2,130 ua. Su excentricidad es 0,206 y la inclinación orbital 6,453 grados. Emplea 1608,04 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5287) Heishu

text: El próximo acercamiento a la órbita terrestre se producirán el 22 de noviembre de 2022, entre otros.


title: (5287) Heishu

text: La magnitud absoluta de Heishu es 12,7. Tiene 8,25 km de diámetro y su albedo se estima en 0,259.


title: (5288) Nankichi

text: (5288) Nankichi es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 3 de diciembre de 1989 por Yoshikane Mizuno y el también astrónomo Toshimasa Furuta desde el Kani Observatory, Kani, Japón.


title: (5288) Nankichi

text: Designado provisionalmente como 1989 XD. Fue nombrado Nankichi en homenaje al maestro y escritor de cuentos de hagas, Nankichi Niimi (1913-1943).


title: (5288) Nankichi

text: Nankichi está situado a una distancia media del Sol de 2,604 ua, pudiendo alejarse hasta 2,930 ua y acercarse hasta 2,278 ua. Su excentricidad es 0,125 y la inclinación orbital 11,92 grados. Emplea 1534,96 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5288) Nankichi

text: El próximo acercamiento a la órbita terrestre se producirán el 1 de septiembre de 2118.


title: (5288) Nankichi

text: La magnitud absoluta de Nankichi es 12,6. Tiene 8,688 km de diámetro y su albedo se estima en 0,257.


title: Susana Cordero

text: Susana Cordero (Cuenca, 6 de junio de 1941), es una ensayista y catedrática universitaria, además de ser la primera mujer al frente de la Academia Ecuatoriana de la Lengua. Reconocida ensayista, catedrática universitaria y editora del diario El Universo de Guayaquil. Durante su vida ha aportado con su conocimiento en la realización de ensayos y artículos en revistas como: Cultura del Banco Central del Ecuador, Revista de Historia de las Ideas (Pontificia Universidad Católica del Ecuador) y Diners.


title: Susana Cordero

text: Nació en Cuenca, provincia del Azuay. Vivió parte de su niñez y adolescencia en Madrid, regresó a Ecuador y se radicó en Quito, en 1960. Estudió la carrera de Literatura y Filosofía, para luego realizar un posgrado en Historia de las Ideas Contemporáneas y Pedagogía en la ciudad de París. Casada con Alfredo Espinoza y madre de cinco hijos. Es la primera mujer ecuatoriana que ejerce el directorio de la Academia Ecuatoriana de la Lengua. Hizo un doctorado sobre Pedagogía con especialización en Filosofía en la Pontificia Universidad Católica de Ecuador. También fue docente durante veintiséis años en la misma universidad. En 1968, realiza estudios de Lingüística aplicada, Literatura francesa e Historia de las ideas contemporáneas en el Instituto de Profesores de Francés, de la Rue Saint Jacques. En 1983, en la Universidad Laval, en Quebec, Canadá, realiza estudios de Lingüística aplicada para la enseñanza.


title: Alessandro De Stefani

text: Alessandro De Stefani (Cividale del Friuli, 1º enero 1891 – Roma, 13 mayo 1970) fue un dramaturgo, escritor, guionista y director de cine italiano.


title: Alessandro De Stefani

text: Licenciado en Derecho, no practicó nunca la actividad forense y se dedicó al periodismo, colaborando a lo largo de los años con diversas cabeceras, especialmente con las revistas "Comoedia" e "Il dramma".


title: Alessandro De Stefani

text: Autor muy prolífico, escribió diversos textos para el teatro hasta 1915, con títulos como "II piacere e il peccato", pero sus primeros éxitos llegaron con "El calzolaio de Messina" e "I pazzi sulla montagna", respectivamente representados en 1925 y en 1926 por la compañía teatral de Luigi Pirandello. Otros éxitos llegaron en el curso de los años treinta y años cuarenta con otras obras como "L'urlo" (1934), escrita junto a Ferruccio Cerio. Fue además traductor de grandes autores teatrales extranjeros como William Shakespeare, Henrik Ibsen, Miguel de Cervantes y muchos otros.


title: Alessandro De Stefani

text: Colaboró activamente también con el cine, proporcionando numerosos argumemtos y elaborando los guiones de muchas películas rodadas entre 1918 y 1954. Fue también director de tres cintas filmadas en 1921-22 de la Pasquali Film de Turín, y muchos años más tarde tuvo también un pequeño papel en la titulada "Piccola mia" (1933).


title: Alessandro De Stefani

text: Contribuyó además a la breve pero intensa temporada de la literatura policíaca italiana de la primera posguerra, que durante aquellos años era preferentemente publicada por Arnoldo Mondadori Editore en su colección "I Libri Gialli".


title: Alessandro De Stefani

text: Al final de la Segunda Guerra Mundial emigró a Argentina, donde trabajó siempre en ámbito cinematográfico. Regresado a Italia en 1948, retomó a la actividad teatral. Trabajó también en radio (suya había sido la primera comedia radiofónica transmitida por la EIAR en 1932 con el título "La dinamo dell'eroismo") y televisión.


title: Nelly Alarcón

text: Nelly Alarcón (Chiloé, 1934), es una artista visual chilena, diseñadora de vestuario autóctono.


title: Nelly Alarcón

text: Nelly Alarcón Castro, Chiloé, 1934. Diseñadora chilena de vestuario autóctono, considerada una de las principales artistas que ha rescatado las técnicas tradicionales de las tejedoras de Chiloé. Nelly Alarcón se transformó espontáneamente, sin ambicionarlo, en un ícono creador que puso a Chiloé en el mapa de la moda.


title: Nelly Alarcón

text: Nació y creció en Castro. Nelly en sus comienzos se formó como profesora normalista obteniendo el título a los 22 años y ejerciendo de docente por 10 años en el politécnico de Castro. Creció rodeada de una familia creadora, su padre fue arquitecto y su abuelo materno un artesano en cuero que bordaba monturas, los dos autodidactas. Sus dos abuelas, así como acostumbraban las tejedoras de la Isla, tejían en telar chilote las frazadas de uso doméstico que utilizaban en sus casas. Desde muy niña tuvo contacto con el diseño conociendo de cerca a los artesanos locales que se reunían todos los domingos en la feria de Dalcahue para vender todo tipo de chales, mantas, frazadas y tejidos cuya confección y materiales de gran calidad y alta resistencia estaban destinados a durar toda la vida.


title: Nelly Alarcón

text: Tras la muerte de su padre cuando Nelly tenía 16 años, toma la decisión de abandonar el liceo en Castro para estudiar a la Escuela Normal en Ancud, y así aprender sobre jardinería, cocina, electricidad y mueblería. En una entrevista a la artista publicada en la Revista Paula Nelly comenta “quería tener una profesión para ganarme la vida. Pero ahí, además, descubrí que tenía un don con las manualidades y que me fascinaba enseñar”, así ya titulada como profesora rural regresó a Castro donde trabajó 11 años en el Liceo Politécnico de Castro. La pasión que tenía por el tejido y la estrecha relación que mantenía con las tejedoras del taller dirigido por su abuela Claudina, sumado a ese deseo atávico de perpetuar las tradiciones y el conocimiento adquirido desde la niñez, de todo lo que vio en el campo de Chiloé donde el respeto mutuo y  los saberes ancestrales se plasmaban en texturas que llegaron a exportarse a Europa, la hicieron ver que poco se conocía de estos productos en el resto del país. Nelly empezó a preguntarse sobre qué se podía hacer para que el artesano pudiera obtener mejores beneficios de su obra y es así como en 1970 parte a Santiago para empezar una nueva vida y montar su primer emprendimiento y vender tejidos chilotes en la feria del cerro Santa Lucia empezando una nueva vida. "Siempre me gustó vestirme con cosas distintas y comencé a tejer unas chaquetas a partir de las frazadas" Su primer puesto en la feria resultó por pura casualidad, pues fue el maestro que reparó la electricidad de su primera vivienda en Santiago centro, miembro de un gremio artesanal, quien al quedar maravillado con los múltiples talentos que mostraba la artista en las piezas que decoraban su casa (repujados en cobre, tallados en madera, entre otras cosas, le propuso que se inscribiera en el gremio artesanal Santa Lucía y así comenzó a trabajar en lo que específicamente sería su labor: la creación de chales, chaquetas, mantas, vestidos, abrigos.


title: Nelly Alarcón

text: Durante la década de los 60 el mercado de la moda chilena estaba dominado por las llamadas Boutiques que en aquella época sí otorgaban a sus prendas esa aura de originalidad y tradición, destacando el material y el tejido sin centrarse en la frivolidad y la producción masificada de vestuario. En este contexto, ya en la década de los 70 Nelly instaló su propia boutique llamada Ten-ten-vilú en el barrio de Bellavista en Santiago.


title: Nelly Alarcón

text: A partir de sus pequeños emprendimientos en las ferias y la boutique sus diseños se fueron popularizando poco a poco entre las mujeres de la época lo cual desembocó en una gira por Europa apoyada por la Revista Paula, que fue la que la descubrió, y la línea aérea escandinava SAS visitando Estocolmo, Londres y París donde en 1972 el diseñador Pierre Cardin quién "quedó impresionado con su talento [...] le ofreció comprar todos sus vestidos y que trabajara para él" pero rechazó la propuesta y regresó a su Castro natal. Recibió varias propuestas en Europa, pero su motivación principal no ha sido vincularse con la moda y tendencias internacionales, pues siempre consideró permanecer en Chiloé para continuar rescatando las técnicas textiles y diseños originarios de la isla, diseños impregnados de un imaginario ligado a la particular cosmovisión chilota rescatado en su mayor parte por tejedoras mujeres.


title: Nelly Alarcón

text: Nelly siempre fue muy modesta y celosa con sus creaciones, pues no era fácil para alguien que venía del campo vislumbrar su incursión en el mundo de la moda y del diseño. Gracias a Blanca Ossa, socia de la tienda Tai donde Marco Correa, vendía sus obras, es que Nelly llega a exponer sus vestidos y túnicas en el Museo de Bellas Artes con una muestra que se llamaba "Chile oculto."


title: Nelly Alarcón

text: En otra entrevista en la Revista Paula Nelly comenta "nunca le di nombre a nada de lo que hice. Hasta la fecha me molesta la palabra “diseñadora”. Yo creo que soy más bien una transformadora. Diseñadora va mucho con la moda y la moda no me gusta. Es una cosa que no tiene nada que ver con lo que hago, que no tiene tiempo. Mis prendas están pensadas para que duren para siempre". La obra de las tejedoras y de Nelly Alarcón rescata el patrimonio local, el arraigo territorial, el valor del oficio y el valor estético local.


title: Nelly Alarcón

text: La interpretación personal del territorio y del paisaje chilota, además de ese profundo sentido de pertenencia, se encuentra todo plasmado en la indumentaria que ella elabora. Fábulas, relatos nativos, tradiciones y símbolos son reinterpretados para un vestir atemporal porque identifica un territorio y el patrimonio textil tanto material como inmaterial por los profundos valores que cada prenda guarda para preservar un relato colectivo.


title: Nelly Alarcón

text: Nelly siempre se ha preocupado que las ganancias de la textilería que producen las tejedoras se quede en ellas por eso ha creado gremios y talleres para impulsar y capacitar operarias, enseñándolas corte y confección sin parar.


title: Nelly Alarcón

text: Sus primeros diseños fueron realizados en un tejido muy liviano llamado "sabanilla" conocido localmente como "quelgo", una lámina textil de lana muy fina que hacen las tejedoras chilotas. Estas láminas tenían aproximadamente unos 70 cm de ancho y principalmente por su densidad bastante liviana es que se convirtieron en su principal inspiración para crear las colecciones que realizó en los 70.  La materia prima utilizada por las artesanas es el vellón de oveja trabajado en un telar de forma cuadrada y de cuyo techo cuelgan dos peines que suben y bajan la urdimbre manipulada por la tejedora quien permanece siempre arrodillada en el suelo. Las sabanillas que la artista obtenía de las tejedoras eran transformadas según el peso y la caída, así entonces estas eran intervenidas ya sea con cortes al sesgo, bordados, añadidos de tejidos a crochet, deshilados y otras técnicas y puntadas cotidianas  que había aprendido de niña al mirar a su abuelo trabajar con las monturas de los caballos y que luego se convertirían en prendas que serán incorporadas funcionalmente a los estilos y usos contemporáneos.


title: Nelly Alarcón

text: En las sabanillas Alarcón suele bordar con lana de oveja diseños orgánicos inspirados en los paisajes y las formas de la naturaleza de Chiloé y otros conformados por formas geométricas y simbólicas. Los colores de los hilos para bordar y tejer las sabanillas se obtienen ya sea del color natural de la lana de oveja y del teñido natural con plantas nativas de la zona y del conocimiento heredado por las artesanas y familias de “tintoreros” desde varias generaciones anteriores. Según Alarcón las plantas para teñir son " el radal, arrayán, barba de palo, culle, maitén, ulmo, entre otras, con todas se pueden lograr bellos colores de la Isla”


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: El Torneo Apertura 2018 (también llamado Copa de Primera - Tigo - Visión Banco, por motivos de patrocinio comercial), denominado «Centenario del Estadio Defensores del Chaco», fue el centésimo décimo octavo campeonato oficial de Primera División de la Asociación Paraguaya de Fútbol (APF). Comenzó el 2 de febrero y finalizó el 10 de junio.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: El campeón del torneo fue Olimpia, que se coronó con dos fechas de anticipación, logrando su título número 41 de la División de Honor.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: Como en temporadas anteriores, el modo de disputa se mantuvo bajo el sistema de todos contra todos con partidos de ida y vuelta, unos como local y otros como visitante en dos rondas de once jornadas cada una. Es campeón el equipo que acumula la mayor cantidad de puntos al término de las 22 fechas.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: En caso de igualdad de puntos entre dos contendientes se define el título en un partido extra. De existir más de dos en disputa se toman en cuenta los siguientes parámetros:


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: El campeonato tuvo la participación de doce equipos. Los únicos que han disputado todas las temporadas de esta categoría (también conocida como "División de Honor") son Olimpia y Guaraní. Igualmente, los clubes Cerro Porteño, General Díaz y Deportivo Capiatá nunca han descendido desde sus ingresos, en 1913 y 2013, respectivamente.Resaltan en anaranjado las ciudades que conforman el Gran Asunción.La mayoría de los clubes se concentra en la capital del país. En tanto que cuatro se encuentran a corta distancia en ciudades del departamento Central. Por último, dos pertenecen a los departamentos de Alto Paraná y San Pedro. Se incluye al estadio Defensores del Chaco, propiedad de la Asociación Paraguaya de Fútbol, debido a su uso frecuente por equipos que optan oficiar ahí como locales.Los equipos tienen un límite máximo de hasta tres (3) jugadores extranjeros para alinear en el campo de juego.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: De forma obligatoria, cada equipo debe incluir en la planilla oficial de todos los partidos como mínimo un (1) jugador de nacionalidad paraguaya nacido hasta 1999. Contrario a ligas de otros países, el reglamento vigente no contempla una cantidad mínima de minutos a permanecer el juvenil en cancha, por lo que el entrenador puede disponer su sustitución en cualquier momento del juego.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: Un jugador al sumar su quinta amonestación consecutiva deberá cumplir un partido de suspensión en la jornada siguiente.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: El plazo para la inscripción de jugadores, tanto nacionales como foráneos, rigió hasta el 23 de febrero. No puede un futbolista fichar por más de un club durante el transcurso del mismo torneo.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: El canal de cable Tigo Sports es la empresa concesionaria que detenta los derechos exclusivos para la transmisión en directo por TV de los partidos del campeonato. Tiene la potestad de determinar los juegos a ser televisados, así como los días y horarios de los mismos, comunicando su decisión con antelación al Consejo de la División Profesional para el correspondiente anuncio de la programación de una o más jornadas. Además, semanalmente se presenta un resumen con lo mejor de cada fecha en los programas "Telefútbol" (por señal abierta) y "Futboleros" (por TV cable y satélite).


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: La compañía de telefonía celular, Tigo, y la institución bancaria, Visión Banco, son las encargadas de patrocinar todos los torneos realizados por la APF. El vínculo contractual con la primera se concretó a partir de 2008 con la celebración del torneo Apertura del mismo año. En tanto que la relación con el otro espónsor para respaldar cada campeonato comenzó a principios de 2010.


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: Los premios en efectivo fueron fijados en US$ 90 000 dólares para el campeón (cheques de 40 000 por parte de Tigo y 50 000 de Visión Banco). Por su parte, el subcampeón se acredita 15 000 de la misma moneda (10 000 de Tigo y 5000 de Visión).


title: Torneo Apertura 2018 (Paraguay)

text: El promedio de puntos de un equipo consiste en el cociente que se obtiene de la división de su puntaje acumulado en los torneos disputados en las últimas tres temporadas entre la cantidad de partidos que haya jugado durante ese período. Con base en dicho cálculo se determina cuáles son los equipos que descienden a Segunda División. En caso de igualdad en el puntaje para definir qué equipo va al descenso, se resuelve en un partido extra.


title: Bredsten

text: Bredsten es un pueblo danés incluido dentro del municipio de Vejle, en la región de Dinamarca del Sur. Tiene una población estimada, a inicios de 2021, de 1665 habitantes.


title: Bredsten

text: Surgió alrededor de su iglesia, cuyas partes más antiguas (los cimientos) se datan cerca del año 1200. La primera mención conocida de la localidad data de 1325 y usa la denominación de "Breethsteen".


title: Bredsten

text: En 1740 su iglesia fue reconstruida con un estilo barroco gracias a la ayuda de un comerciante local. En 1894 se construyó el ferrocarril Vejle-Vandel-Grindsted que pasaba al sur del casco urbano y en él se instaló una estación a 2,5 km del mismo. Esta línea estuvo en funcionamiento hasta 1957. Para 1906, la localidad contaba con escuela, médico, una asociación de artesanos y una pequeña industria láctea.


title: Bredsten

text: Bredsten se sitúa en la parte sur de la península de Jutlandia. Las localidades vecinas son las siguientes:


title: Bredsten

text: Su territorio está caracterizado por la presencia de suaves colinas y dedicado mayoritariamente a la agricultura. El río Vejle recorre el término por el sur y junto a él se sitúan algunas áreas de arbolado. Al oeste se encuentra el lago Engelsholm con un pequeño bosque a su orilla.


title: Bredsten

text: Por Bredsten no pasa ninguna autopista "(motorvej)". La carretera nacional "(motortrafikvej)" n.º 28 la atraviesa de este a oeste y permite la comunicación con Vejle y Fredericia. La carretera regional "(landevej)" n.º 176 transita de norte a sur y conecta con Kolding.


title: Bredsten

text: En la población tenían parada en 2017 las siguientes líneas de autobús:


title: Bredsten

text: No cuenta con conexión ferroviaria. Las estación de tren más cercana se encuentra a en Vejle.


title: Bredsten

text: El aeropuerto más próximo es el de Billund, situado a . Existe una línea de autobús que lo conecta directamente con la localidad.


title: Bredsten

text: Al 1 de enero de 2021 vivían en la localidad 1665 personas, de las que 813 eran hombres y 852, mujeres. Bredsten está integrado dentro del municipio de Vejen y en 2017 suponía el 1,5% del total de sus habitantes. La densidad de población en este municipio en 2017 era de , muy inferior a la del total de Dinamarca, que se situaba en .


title: Bredsten

text: El sector primario está representado por una agricultura dedicada mayoritariamente al cereal y por una ganadería estabulada.


title: Bredsten

text: Existen varias fábricas en un pequeño polígono industrial al oeste del casco urbano que producen: maquinaria para la manipulación de cargas; maquinaria para uso agrícola y textiles de uso industrial. También hay talleres de automóviles y chapistas, además de una empresa que proporciona calefacción a domicilio.


title: Bredsten

text: Dentro del sector terciario o de servicios se encuentran: comerciantes de zapatos; dos gasolineras; un supermercado; un comerciante de vinos; restaurantes y cafés.


title: Bredsten

text: La localidad cuenta con una guardería. También tiene una escuela de educación primaria y otra de música.


title: Bredsten

text: En el ámbito médico y de cuidados a personas, hay un centro médico con dos doctores de medicina general y tres enfermeras. También existe una residencia de ancianos. Para los animales, hay una consulta veterinaria.


title: Bredsten

text: Para los deportes, dispone de unas instalaciones multiusos. En ellas se puede practicar bádminton, gimnasia, fútbol, balonmano, voleibol. Aparte, también hay un club de tenis.


title: Bredsten

text: La localidad cuenta con varias atracciones turísticas: dentro del casco urbano está su notable iglesia, mientras que en los alrededores se encuentran el castillo Engelsholm, situado junto al lago homónimo, y cerca de él, la denominada «casa del lago», donde se realizan exposiciones de obras artísticas creadas con vidrio. Cerca del cauce del río se encuentran los restos del puente Ravningbroen, construido en época vikinga. Por otro lado, a 8 km al norte, se encuentra la histórica población de Jelling.


title: Bredsten

text: La población es, también, punto de paso de la ruta de senderismo y peregrinación denominada "Hærvejen", que discurre entre Hirtshals/Frederikshavn y Padborg. Este es, además, uno de los Caminos de Santiago que provienen del ámbito nórdico.


title: Bredsten

text: Para alojar a sus visitantes, la localidad cuenta con dos pequeños hoteles, un "bed & breakfast" y una casa rural.


title: Batalla de Lillo

text: La batalla de Lillo, también conocida como batalla naval de Lillo o batalla naval de Amberes, tuvo lugar el 30 de mayo de 1574 cerca de la desembocadura del río Escalda, frente a la actual ciudad de Lillo-Fort, en el contexto de la Guerra de los Ochenta Años. Después de su desastrosa derrota en la batalla de Mookerheide, cerca de Nijmegen, en Holanda, donde los rebeldes holandeses realizaron un sorprendente golpe de audacia y gestión aprovecharon el factor sorpresa para aniquilar la mitad de los barcos de una flotilla española atracada en Lillo y apoderarse de la otra mitad, dos de ellos de grandes dimensiones.


title: Batalla de Lillo

text: Si los españoles habían sido vencidos por los mendigos del mar el 29 de enero de 1574 durante la batalla de Reimerswaal en Zeeland, en la margen derecha del estuario del Escalda, Requesens había ganado en abril de 1574 la batalla de Mook en el sureste de la Holanda, una victoria sobre las fuerzas de la sedición. Desde entonces, solo Holanda y Zelanda estaban todavía en manos de los rebeldes. Por otra parte, el hijo del Duque de Alba, don Federico, había puesto sitio a la ciudad de Leiden, después de haber tomado posesión de Haarlem. Leiden había caído en manos de los españoles; sería como una rebelión. Guillermo de Orange dio la orden de hacer brechas en los diques y Boisot, el comandante de los mendigos, concibió y ejecutó un audaz golpe de fuerza.


title: Batalla de Lillo

text: Después de la derrota de Reimerswaal, Requesens decidió mantener en puerto el resto de su flota bajo el mando de Adolf van Haemstede hasta su fusión con una gran expedición compuesta de unos 200 barcos, se estaba construyendo en Vizcaya y cuyo objetivo era arrebatar el control de los mares a los rebeldes. Sin embargo, un motín de las tropas españolas estacionadas cerca de Amberes debido a los salarios pendientes de pago que Requesens debía. El motín fracasó inicialmente y lo obligó a desplazarr su flota río abajo para amarrar sus embarcaciones entre los fuertes de Lillo y Liefkenshoek. Los marineros, informados de estos movimientos, enviaron en gratitud a Evert Hendrikz, que trajo en triunfo a dos navíos españoles.


title: Batalla de Lillo

text: En el día de Pentecostés, los mendigos del mar, liderados por Louis de Boisot, embarcaron en una flota de 64 embarcaciones ligeras y se dirigieron hacia los barcos españoles estacionados frente a Lillo. El comandante español, el vicealmirante Adolf van Haemstede, pensó que eran refuerzos enviados desde España y no podían retirarse a tiempo. Fue hecho prisionero, mientras que fueron capturados una docena de barcos, incluido el buque insignia. Unos 1200 soldados españoles murieron en la batalla. Los barcos capturados se incorporaron a la flota de Zeeland.


title: Marilyn Bronfman

text: Marilyn Bronfman (Nueva York, 21 de septiembre de 1926) es una artista visual chilena.


title: Marilyn Bronfman

text: Marylin Crenovich Schneider de Bronfman nació en Nueva York el 21 de septiembre de 1926. Ambos progenitores se conocieron en Estados Unidos, donde vivieron varios años y donde nació Marylin. Sus ancestros llegaron inicialmente a Argentina desde Odesa (Rusia) en 1890, su padre nació en Buenos Aires y su madre llegó de muy niña en 1912.


title: Marilyn Bronfman

text: En una visita a sus familiares en Santiago, Marylin conoció a Jorge Bronfman Horovitz, con quien se casó y obtuvo la nacionalidad chilena.


title: Marilyn Bronfman

text: Desde muy niña tuvo talento para el dibujo lo que le motiva a estudiar artes visuales y plásticas además de historia del arte y filosofía. Con Emilio Petorutti y  Lucio Fontana aprende el dibujo y la escultura respectivamente en Buenos Aires; estudia también cerámica en la Escuela Industrial de Cerámica de Argentina.


title: Marilyn Bronfman

text: Entre los años 1955 y 1970 estudió Pintura en Chile con Gregorio de la Fuente donde fue alumna libre de la Universidad de Chile teniendo a Gracia Barrios, como maestra de dibujo, y a José Balmes de pintura. La enseñanza de la escultura la continua en Chile y sigue siendo impulsada con Raúl Vargas Madariaga y el grabado lo perfecciona con Florencia de Amesti y Julio Palazuelos.


title: Marilyn Bronfman

text: En los años 60, a propósito de las Bienales de Grabado, Bronfman ingresó nuevamente a la universidad para perfeccionar sus técnicas, las mismas que no variaron hasta el final de su carrera. En Chile al pertenecer al mítico Taller 99, que por los años 56 dirigió Nemesio Antúnez (conocido arquitecto, pintor y, más tarde, director del Museo Nacional de Bellas Artes) Bronfman resultó ser parte del colectivo de grabado más antiguo del continente dejando gran huella para las artes visuales en Chile. Gracias a la continua labor del taller 99 para el fomento del arte nacional grandes figuras de la plástica nacional, entre ellas Marylin Bronfman sitúan a esta técnica como un lenguaje que en el país ya es autónomo, que tiene valores propios y es autosuficiente por ser un medio expresivo capaz de popularizarse rápidamente en el ámbito local.


title: Marilyn Bronfman

text: Ha obtenido varios premios y distinciones locales,  entre ellos el Primer Premio Grabado en la Primera Bienal de Arte de Valparaíso- Chile en 1973; otro premio es la Segunda Medalla Dibujo y Grabado en el Concurso Metropolitano del Certamen Chileno de Artes Plásticas en Santiago, Chile en 1976.


title: Marilyn Bronfman

text: En cuanto a exposiciones individuales la artista presentó en 1995 sus grabados para la Casa de la Confederación Sionista en Jerusalén, Israel. En 1998 presentó Poetas en el Museo Nacional del Grabado en Buenos Aires, Argentina. En el año de 1983 participa en la Exposición Gráfica Chilena en Japón, Tokio-Osaka.


title: Marilyn Bronfman

text: Ha sido invitada también como artista participante en importantes certámenes internacionales como La XII Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe en San Juan, Puerto Rico en 1998 y a la III Bienal L'Arte e Il Torchio en Cremona, Italia en 2003.


title: Marilyn Bronfman

text: Los temas que la inspiran son varios, como la Torá, el judaísmo, los Andes, la música, la filosofía, etc. La calidad de sus trabajos le ha llevado a ser considerada una de las figuras más destacadas del grabado en Latinoamérica. OBRAS EN COLECCIÓN DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES, CHILE


title: Marilyn Bronfman

text: Existe Dios, calcografía, 45 x 32 cm


title: Marilyn Bronfman

text: La Torre Secreta Del Tablero, calcografía, 45 x 31 cm


title: Marilyn Bronfman

text: OBRAS EN OTRAS COLECCIONES PÚBLICAS


title: Marilyn Bronfman

text: MUSEO DE BELLAS ARTES DE VALPARAÍSO, CHILE


title: Marilyn Bronfman

text: Sinfonía 13/20


title: Marilyn Bronfman

text: MUSEO DE ARTE CONTEMPORANEO, UNIVERSIDAD DE CHILE, SANTIAGO, CHILE


title: Marilyn Bronfman

text: El Pabellón de la Límpida Soledad


title: Marilyn Bronfman

text: El Laberinto de Ts'ui Pên


title: Marilyn Bronfman

text: PINACOTECA DE LA UNIVERSIDAD DE CONCEPCIÓN, CHILE


title: Marilyn Bronfman

text: Pide una Señal...


title: Marilyn Bronfman

text: Cordillera de Los Andes


title: Marilyn Bronfman

text: MUSEO NACIONAL DEL GRABADO, BUENOS AIRES, ARGENTINA


title: Marilyn Bronfman

text: Dédalo, laberinto, enigma


title: Marilyn Bronfman

text: El Zahir


title: Marilyn Bronfman

text: Yahvé es mi pastor


title: Marilyn Bronfman

text: Existe Dios


title: Marilyn Bronfman

text: INSTITUTO DE CULTURA PUERTORRIQUEÑA, SAN JUAN, PUERTO RICO


title: Marilyn Bronfman

text: Hazme Saber, Jahveh...


title: Marilyn Bronfman

text: Ya estamos...


title: Marilyn Bronfman

text: CASA DE LA CONFEDERACIÓN, JERUSALÉN, ISRAEL


title: Marilyn Bronfman

text: El Pueblo que andaba a oscuras...


title: Marilyn Bronfman

text: PREMIOS Y DISTINCIONES


title: Marilyn Bronfman

text: 1973 Primer Premio Grabado, Primera Bienal de Arte de Valparaíso, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1976 Segunda Medalla Dibujo y Grabado, Concurso Metropolitano del Certamen Chileno de Artes Plásticas, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1979 Tercer Premio, Concurso Nacional de Grabados en Miniatura, Instituto Chileno Norteamericano, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1993 Revista Paula-Grabado de la Exposición Borges seleccionado para su afiche de fin de año. Santiago, Chile


title: Marilyn Bronfman

text: 1998 Artista Invitada a la XII Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe, San Juan, Puerto Rico.


title: Marilyn Bronfman

text: 2003 Artista Invitada a la III Bienal L'Arte e Il Torchio, Cremona, Italia.


title: Marilyn Bronfman

text: 2009 Un Breve Círculo, Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: EXPOSICIONES INDIVIDUALES


title: Marilyn Bronfman

text: 1971 Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1973 Galería Point, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1973 Galería Escala, Bogotá, Colombia.


title: Marilyn Bronfman

text: 1974 Galería Cal, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1983 Universidad del Bío Bío, Concepción, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1984 Voces-Grabados, Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1985 Grabados, Sala Universitaria, Concepción, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1988 Marylin C. Bronfman - Grabados. Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1989 Grabados, Sala Universitaria, Concepción, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1993 Homenaje a Borges, Instituto Cultural de Providencia, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1995 Grabados, Casa de la Confederación Sionista, Jerusalén, Israel.


title: Marilyn Bronfman

text: 1996 Grabados, exposición Itinerante, Museo Rybak, Bat Yam, Israel.


title: Marilyn Bronfman

text: 1997 Grabados, Exposición Itinerante, Centro Cultural Carmiel, Galería Municipal Ashkelón, Centro de Música, Eylat, Israel.


title: Marilyn Bronfman

text: 1998 Poetas, Museo Nacional del Grabado, Buenos Aires, Argentina.


title: Marilyn Bronfman

text: 1998 Poetas, Instituto Bayard, Buenos Aires, Argentina.


title: Marilyn Bronfman

text: 1999 Poetas, Galería de Arte El Caballo Verde, Concepción, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: EXPOSICIONES COLECTIVAS


title: Marilyn Bronfman

text: 1962 VII Salón de primavera, Ñuñoa, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1970 Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman


title: Marilyn Bronfman

text: 1971 XII Salón de Otoño, Valparaíso, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1972 Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1973 I Bienal de Arte de Valparaíso, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1974 Salón de la Facultad de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo, Universidad de Chile, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1975 II Bienal Internacional de Arte de Valparaíso, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1975 Jorge Luis Borges en la Plástica, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago, Chile.


title: Marilyn Bronfman

text: 1976 I Salón Sur Nacional de Arte, Concepción, Chile.


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text: 1976 II Concurso Colocadora Nacional de Valores, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile


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text: 1976 Grabados Chilenos, Instituto Chileno Francés de Cultura, Santiago, Chile.


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text: 1976 Segunda Selección del Primer Salón Sur Nacional de Arte, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.


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text: 1976 Certamen Nacional Chileno de Artes Plásticas, Museo de Arte Contemporáneo, Universidad de Chile, Santiago, Chile.


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text: 1976 Salón Santiago de Chile, Museo de Arte Contemporáneo, Universidad de Chile, Santiago, Chile.


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text: 1976 Tres Grabadoras, Galería Paulina Waugh, Santiago, Chile.


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text: 1977 Grabadores, Galería Skira, Santiago, Chile.


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text: 1977 Gráfica, Homenaje al 10° Aniversario del Centro de Perfeccionamiento, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.


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text: 1977 Colectiva de Gráfica, Galería Bellavista, Santiago, Chile.


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text: 1979 Grabados, Pinturas, Esculturas, Galería Williamson, Santiago, Chile.


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text: 1979 IV Bienal del Grabado Latinoamericano - Instituto de Cultura Puertorriqueña, San Juan, Puerto Rico.


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text: 1979 Concurso Nacional de Grabados en Miniatura, Instituto Chileno - Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.


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text: 1979 Informe Seminario de Grabado por el Profesor Eugenio Téllez, Instituto Chileno - Francés de Cultura, Santiago, Chile.


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text: 1980 Concurso Centenario del Museo Nacional de Bellas Artes, Mención Grabado, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.


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text: 1981 Galería El Claustro, Santiago, Chile.


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text: 1981 V Bienal del Grabado Latinoamericano, Instituto de Cultura Puertorriqueña, San Juan, Puerto Rico.


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text: 1981 Concurso Grabados en Miniatura, Instituto Chileno Norteamericano, Santiago, Chile.


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text: 1981 Grabadores Chileno, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.


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text: 1981 II Concurso Nacional de Minigrabados, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Santiago, Chile.


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text: 1982 Grabados, Instituto Chileno Norteamericano de Cultura, Concepción, Chile.


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text: 1982 Concurso de Grabados Goethe, Instituto Chileno Alemán de Cultura, Santiago, Chile.


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text: 1982 II Salón Sur Nacional de Arte-Pintura y Grabado, Concepción, Chile.


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text: 1983 Ilustraciones de Chistes para desorientar a la poesía de Nicanor Parra, Galería Época, Santiago, Chile.


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text: 1983 VI Bienal de Grabado Latinoamericano, San Juan de Puerto Rico.


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text: 1983/4/5 Exposición Gráfica Chilena, Japón: Tokio-Osaka; República Popular China: Peking; Israel: Jerusalén; Rumania: Bucarest; Sud África: Pretoria.


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text: 1984 Autorretrato de Inés Paulino, Galería Sur, Santiago, Chile.


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text: 1987 Segunda Exposición de Arte de la Mujer, Nueva Delhi, India.


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text: 1988 Primer Concurso Nacional de Grabado Tradicional, Visión de mi Tierra, Sala Escuela Moderna de Música, Santiago, Chile.


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text: 1988 Semana de Israel, Campus Oriente, Universidad Católica de Chile, Santiago, Chile.


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text: 1989 Centro de Grabado, Galería La Fachada, Santiago, Chile.


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text: 1989 Centro del Grabado, Galería Praxis, Santiago, Chile.


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text: 1989 Pintores de Chile, Cámara Chilena de la Construcción, Santiago, Chile.


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text: 1990 Gráfica, Dibujo y Grabado Chileno y Extranjero, Colección Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.


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text: 1990 Centro del Grabado Chileno, Galería La Fachada, Santiago, Chile.


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text: 1990 Instituto Chileno Norteamericano, Concepción, Chile.


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text: 1990 Museo Abierto, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.


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text: 1990 Santiago, Un nombre para el Arte, Primer Concurso Banco de Santiago, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile.


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text: 1991 IX Bienal del Grabado Latinoamericano y del Caribe, San Juan, Puerto Rico.


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text: 1991 Centro del Grabado, Plaza Mulato Gil de Castro, Santiago, Chile.


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text: 1992 Arte Hoy, El Grabado en Chile, Parque Cerrillos, Santiago, Chile.


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text: 1992 10 x 10 x 100, Grabados en Miniatura, Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


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text: 1992 Exposición Internacional de Arte Postal, Museo de Arte Contemporáneo, Universidad de Chile, Santiago, Chile.


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text: 1993 Chile-Israel, Instituto Cultural de Las Condes, Santiago, Chile.


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text: 1994 Homenaje a René Magritte, Exposición Internacional de Arte Postal, Museo de Arte Contemporáneo, Universidad de Chile, Santiago, Chile.


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text: 1994 100 Años de Huidobro, Exposición Internacional de Arte Postal, Museo de Arte Contemporáneo, Universidad de Chile, Santiago, Chile.


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text: 1994 Primera Muestra Latinoamericana de Miniprint en Rosario, Centro Cultural Parque de España, Rosario, Argentina.


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text: 1994 Encuentro de Minigrabados, Universidad de Panamá, Panamá.