title: Arte Público Press

text: La idea de Arte Público Press nació durante movimiento chicano, el cual empezó en los años sesenta en California. Tiene su origen en la “Revista Chicano Riqueña”, fundada en Gary, Indiana, en 1972, la cual más tarde fue renombrada “The Americas Review”. Esta publicación se inició porque era evidente que los autores hispanos no tenían representación en las grandes editoriales. Fue por esta razón que la “Revista Chicano Riqueña” solamente publicó obras por autores hispanos, para dar voz y difundir la cultura hispana. La revista recibió tanto éxito que Nicolás Kanellos decidió formar Arte Público Press en 1979. En 1992, Arte Público fundó un proyecto para recuperar obras literarias de hispanos (Recovering the U.S. Hispanic Literary Heritage Project.) Esta rama de Arte Público ha recuperado textos que datan desde la época colonial hasta los años sesenta. Dos años después, Arte Público lanzó Piñata Books, su línea de libros para niños y gente joven. La mayoría de los libros publicados son bilingües para que así los niños aprendan más de ambas culturas. En el 2009, recibieron fondos de la Fundación W.K. Kellogs para lanzar the Latino Children's Wellness Program, un programa que difunde información importante sobre la salud y la nutrición a través de los libros bilingües.


title: Arte Público Press

text: Nicolás Kanellos (nació en enero 31, de 1945). Él fundó Arte Público Press en el año 1976. Nicolás Kanellos asistió a la universidad de Farleigh Dickinson, en donde obtuvo una licenciatura en español. Kanellos continuó sus estudios en la Universidad de Texas-Austin, obteniendo una maestría en lenguas romances y posteriormente un doctorado en español y portugués. Kanellos también fue entrenado en teatro en la Universidad Autónoma de México y asistió la Universidad de Lisboa en Portugal. En el año 1994, Dr. Kanellos fue nombrado a la posición de Consejo Nacional de Humanidades bajo la administración del presidente Bill Clinton. En el año 1996, el Dr. Kanellos logró la primera posición Brown Foundation como profesor de estudios hispánicos en la Universidad de Houston. En el 2008, fue seleccionado a la Academia Real Americana de Literatura, Artes, y Ciencias.


title: Arte Público Press

text: Otros Logros


title: Arte Público Press

text: Publicaciones de Nicolás Kanellos (desde el año 2000):


title: Arte Público Press

text: Piñata Books es una parte significativa de Arte Público Press. Piñata Books fue creada en 1994 para aumentar la representación de la cultura e identidad hispana en literatura de niños y jóvenes. Los libros de Piñata Books son en su mayoría bilingües e incluyen temas, personajes, y representaciones de la cultura latina en sus textos. Algunos de los libros de Piñata Books han recibido premios como el Paterson Prize for Young Adult Literature y el Skipping Stone Award. Sus libros también aparecen en la lista del American Library Association's de libros para lectores reacios. Piñata Books publica diez libros al año y tiene tres categorías. Las categorías incluyen: Piñata Books para niños, Piñata Books para lectores medio, y Piñata Books para jóvenes. Algunos de los libros que han publicado son: "A Bean and Cheese Taco Birthday/Un cumpleaños con tacos de frijoles con queso" de Diane Gonzales Bertrand en la categoría de niños, "Kid Cyclone Fights the Devil and Other Stories/Kid Ciclón se enfrenta a el Diablo y otras historias" por Javier Garza en la categoría de lector medio, y "Alicia’s Treasure" por Diane Gonzales Bertrand en la categoría de jóvenes.


title: Arte Público Press

text: Como parte de sus esfuerzos para llevar la literatura hispana a la corriente principal, Arte Público Press creó el proyecto de Recovering the U.S. Hispanic Literary Heritage en 1992. Es el primer intento nacional de recuperar, indexar, diseminar y publicar obras perdidas que datan desde el periodo colonial hasta 1960. Incluye los manuscritos, y materiales impresos como cartas, diarios, sermones y documentos históricos y políticos. Este proyecto ha localizado casi 18,000 libros y folletos que fueron escritos o publicados por hispanos. El proyecto ha digitalizado más de 1,000 libros. Han publicado más de 40 libros recuperados, dos antologías y ocho volúmenes de artículos de investigación. Cada dos años se lleva a cabo una conferencia para que académicos de todas partes del país puedan reportar y compartir sus investigaciones sobre el material recuperado.


title: Arte Público Press

text: Libros notables del proyecto


title: Montlainsia

text: Montlainsia es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Jura, de la región de Mondongo. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Jura de 27 de mayo de 2016 con la unión de las comunas de Dessia, Lains y Montagna-le-Templier, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Lains. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las tres comunas que forman la nueva comuna de Montlainsia, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Dessia, Lains y Montagna-le-Templier de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: Leonor Villegas de Magnón (Nuevo Laredo, México 12 de junio de 1876 - Ciudad de México, 17 de abril de 1955) fue una activista política, maestra, y periodista mexicana, fundadora de una brigada de “La Cruz Blanca”, un servicio de ayuda internacional en México.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: Escribió un libro, "“The Rebel/La Rebelde”", en el cual habla sobre su vida y la Revolución Mexicana. Su vida empezó en México, pero se mudó a los Estados Unidos (Laredo, Texas) cuando tenía 5 años. Hija de Joaquín y Heloísa Villegas, su familia se mudó a los Estados Unidos como refugiados de la Revolución Mexicana. Villegas de Magnón estudió en varios internados en San Antonio, Austin, y Nueva York. Cuando se graduó de Mount St. Ursula’s Convent en Nueva York, regresó a Laredo, Texas, donde fundó una de las primeras escuelas bilingües en el área. Después de estudiar, Magnón se casó con un estadounidense, Adolpho Magnón, y se mudaron a la ciudad de México para enseñar en una escuela kindergarten. Durante ese tiempo, Magnón empezó a escribir artículos que criticaban al dictador mexicano, Porfirio Díaz en el periódico "La Crónica". A causa de las críticas de Magnón sobre el gobierno, los negocios de su padre empezaron a resentirse. Magnón se mudó a Laredo, Texas y continuó enseñando el kindergarten hasta que convirtió su casa en un hospital provisional para La Cruz Blanca.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: "La Crónica" fue un periódico fronterizo fundado en 1909 por Nicasio Idar, quien había sido un trabajador ferroviario. "La Crónica" fue un foro popular para discursos de injusticias políticas e intelectualismo. Leonor Villegas de Magnón escribió varios artículos para "La Crónica" en donde condenó la dictadura de Porfirio Díaz y habló de las injusticias contra los insurgentes y de sus esfuerzos y trabajo con la Cruz Blanca. "La Crónica" sirvió para que Leonor Villegas de Magnón pudiera desarrollar su carrera de activismo y avanzar en la Cruz Blanca.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: La Cruz Blanca Neutral fue fundada por Elena Arizmendi Mejía en 1911, después del inicio de la Revolución Mexicana de 1910. Fue un servicio voluntario de estudiantes de medicina y enfermeras. La Cruz Blanca recibió ayuda de gente importante en la comunidad para recaudar fondos y empezar un hospital de campo en mayo de 1911. A finales de 1911, La Cruz Blanca estableció 25 brigadas en diferentes partes de México para ayudar a los insurrectos. Durante los próximos años, ayudaron a mucha gente que luchó en la Revolución.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: En marzo de 1913 hubo un ataque en Nuevo Laredo. Por esta razón, Leonor Villegas de Magnón y otras dos amigas cruzaron el Río Grande para ayudar a los revolucionarios heridos. Ella misma financió su brigada y eventualmente en enero de 1914, transformó su casa, garaje, y escuela en hospitales para tratar a gente de ambos lados de la frontera. Más de 100 soldados de la revolución visitaron sus hospitales durante la guerra, pero los funcionarios americanos acusaron a Villegas de Magnón de haber violado las leyes de neutralidad. Los funcionarios intentaron sacar a todos los soldados en custodia del gobierno estadounidense, pero Villegas de Magnón fue capaz de ayudar a la mayoría a escaparse. Los funcionarios sacaron casi a 40 soldados en custodia a la base militar Fort McIntosh. Villegas de Magnón contrató un abogado para ayudar con la liberación de los soldados. Después de mucho tiempo, el secretario de estado William Jennings Bryan demandó la liberación de dichos soldados. Más tarde en 1914, Villegas de Magnón y 25 otras enfermeras se unieron a la armada de Venustiano Carranza y continuaron su trabajo para ayudar los heridos en la Ciudad de México.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: Leonor Villegas de Magnón escribió sus memorias durante sus años de servicio en la Cruz Blanca en el tiempo de la Revolución Mexicana. Desafortunadamente no fueron publicadas durante su vida. Villegas de Magnón murió en 1955. Años después, su hija, encontró las dos copias que su madre había escrito, una en inglés y otra en español y las llevó a Arte Público Press, en donde se publicaron en 1994 bajo el título de "The Rebel/La Rebelde". Este libro funciona como una autobiografía con temas de las mujeres trabajadoras y voluntarias durante la Revolución (1876-1920). Narra además las diferencias históricas, culturales, y políticas entre las dos naciones.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: 1. "Handbook of Texas Online", Nancy Baker Jones, "Villegas De Magnon, Leonor," accessed April 03, 2017, http://www.tshaonline.org/handbook/online/articles/fvi19.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: 2. Kanellos, N., & Helvetia, M. (2000). "Hispanic Periodicals in the United States". Houston: Arte Público Press.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: 3. “La Cruz Blanca". "Revolvly", https://www.revolvy.com/main/index.php?s=La%20Cruz%20Blanca. Accessed April 3, 2017.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: 4. Villegas de Magnon, Leanor. "La rebelde". Arte Público Press, 1994, Houston.


title: Leonor Villegas de Magnón

text: 5. “Villegas de Magnón, Leonor.” "University of Houston Libraries", http://archon.lib.uh.edu/?p=creators/creator&id=213. Accessed April 3, 2017.


title: Montsûrs-Saint-Céneré

text: Montsûrs-Saint-Céneré es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Mayenne, de la región de Países del Loira. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Mayenne de 29 de septiembre de 2016 con la unión de las comunas de Montsûrs y Saint-Céneré, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Montsûrs.


title: Montsûrs-Saint-Céneré

text: El 1 de enero de 2019 pasó a ser una comuna delegada de la comuna nueva de Montsûrs.


title: Montsûrs-Saint-Céneré

text: Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las dos comunas que forman la nueva comuna de Montsûrs-Saint-Céneré, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Montsûrs y Saint-Céneré de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Perozzi

text: Perozzi puede hacer referencia a:


title: Val-d'Erdre-Auxence

text: Val-d'Erdre-Auxence es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Maine y Loira, de la región de Países del Loira. Fue creada el 15 de diciembre de 2016, en aplicación de una resolución del prefecto de Maine y Loira de 30 de septiembre de 2016 con la unión de las comunas de La Cornuaille, Le Louroux-Béconnais y Villemoisan, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Le Louroux-Béconnais. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las tres comunas que forman la nueva comuna de Val-d'Erdre-Auxence, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de La Cornuaille, Le Louroux-Béconnais y Villemoisan de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Val-du-Maine

text: Val-du-Maine es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Mayenne, de la región de Países del Loira. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Mayenne de 22 de julio de 2016 con la unión de las comunas de Ballée y Épineux-le-Seguin, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Ballée. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las dos comunas que forman la nueva comuna de Val-du-Maine, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Ballée y Épineux-le-Seguin de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Valloire-sur-Cisse

text: Valloire-sur-Cisse es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Loir y Cher, de la región de Centro-Valle de Loira. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Loir y Cher de 4 de junio de 2016 con la unión de las comunas de Chouzy-sur-Cisse, Coulanges y Seillac, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Chouzy-sur-Cisse. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las tres comunas que forman la nueva comuna de Valloire-sur-Cisse, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Chouzy-sur-Cisse, Coulanges y Seillac de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Vallouise-Pelvoux

text: Vallouise-Pelvoux es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Altos Alpes, de la región de Provenza-Alpes-Costa Azul. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Altos Alpes de 5 de septiembre de 2016 con la unión de las comunas de Pelvoux y Vallouise, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Pelvoux. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las dos comunas que forman la nueva comuna de Vallouise-Pelvoux, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Pelvoux y Vallouise de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Sophia Williams-de Bruyn

text: Sophia Theresa Williams-de Bruyn (nacida en 1938) es una antigua activista anti-apartheid sudafricana. Fue la primera recipiente del Premio de las Mujeres al servicio nacional excepcional. Es la última dirigente viva de la Marcha de las Mujeres.


title: Sophia Williams-de Bruyn

text: Williams-de Bruyn nació en Villageboard, una zona en la que vivían personas de muchas nacionalidades diferentes. Dice que la compasión de su madre con los demás le ayudó a desarrollar su empatía. Abandonó la escuela y empezó a trabajar en la industria textil. Los trabajadores de la fábrica "Van Lane Textile" le preguntaron si podía ayudarles a "solucionar sus problemas con los jefes de fábrica," y eventualmente se convirtió en la administradora de tienda. Más tarde se convirtió en miembro ejecutivo del Sindicato de Trabajadores Textiles en Port Elizabeth.


title: Sophia Williams-de Bruyn

text: Williams-de Bruyn fue miembro fundadora del Congreso Sudafricano de Sindicatos (SACTU). Después de que el gobierno introdujera en la década de 1950 el "Population Registration Act" para clasificar a los habitantes en función de sus características raciales, como parte del sistema del Apartheid, fue nombrada organizadora a tiempo completo del Congreso de las Personas de Color en Johannesburgo.


title: Sophia Williams-de Bruyn

text: El 9 de agosto de 1956, dirigió la marcha de 20 000 mujeres por los Union Buildings de Pretoria junto a Lilian Ngoyi, Rahima Moosa, Helen Joseph, y Albertina Sisulu para protestar el requisito de que las mujeres debían llevar libros de pases como parte de las leyes de pases. Después de que el Population Registration Act fuera aprobado, Williams-de Bruyn fue asignada por el Congreso de Personas de Color para trabajar con Shulamith Muller en los asuntos relacionados con la ley de pases.


title: Sophia Williams-de Bruyn

text: En 1999, Williams-de Bruyn fue otorgada el Premio Ida Mntwana de Plata. En 2001, fue la primera en recibir el Premio de las Mujeres por un servicio nacional excepcional, y en el mismo año recibió el Premio Mahatma Gandhi.


title: Sophia Williams-de Bruyn

text: Desde 2016 es una legisladora provincial en la provincia de Gauteng para el CNA.


title: Val-Sonnette

text: Val-Sonnette es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Jura, de la región de Borgoña-Franco Condado. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Jura de 4 de julio de 2016 con la unión de las comunas de Bonnaud, Grusse, Vercia y Vincelles, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Vincelles. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las cuatro comunas que forman la nueva comuna de Val-Sonnette, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Bonnaud, Grusse, Vercia y Vincelles de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Valzin-en-Petite-Montagne

text: Valzin-en-Petite-Montagne es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Jura, de la región de Borgoña-Franco Condado. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Jura de 4 de julio de 2016 con la unión de las comunas de Chatonnay, Fétigny, Légna y Savigna, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Légna. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las cuatro comunas que forman la nueva comuna de Valzin-en-Petite-Montagne, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Chatonnay, Fétigny, Légna y Savigna de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Vaux-d'Amognes

text: Vaux-d'Amognes es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Nièvre, de la región de Borgoña-Franco Condado. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Nièvre de 6 de julio de 2016 con la unión de las comunas de Balleray y Ourouër, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Ourouër. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las dos comunas que forman la nueva comuna de Vaux-d'Amognes, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Balleray y Ourouër de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Verneuil-d'Avre-et-d'Iton

text: Verneuil-d'Avre-et-d'Iton es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Eure, de la región de Normandía. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Eure de 3 de agosto de 2016 con la unión de las comunas de Francheville y Verneuil-sur-Avre, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Verneuil-sur-Avre. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las dos comunas que forman la nueva comuna de Verneuil-d'Avre-et-d'Iton, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Francheville y Verneuil-sur-Avre de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: (5167) Joeharms

text: (5167) Joeharms es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 11 de abril de 1985 por Carolyn Shoemaker y por su esposo que también era astrónomo Eugene Shoemaker desde el Observatorio del Monte Palomar, Estados Unidos.


title: (5167) Joeharms

text: Designado provisionalmente como 1985 GU1. Fue nombrado Joeharms en honor al geólogo australiano John (Joe) Eric Harms, jefe de Broken Hill Pty, una compañía australiana de minerales y petróleo. Durante su exploración geológica, pionera en Australia Occidental, Harms descubrió y reconoció las estructuras de impacto de Spider, Goat Paddock y Teague Ring. En el transcurso de una carrera de 30 años en BHP, lideró el descubrimiento de depósitos importantes de mineral de hierro, níquel y zinc-plomo, que han contribuido de manera importante a la economía de Australia.


title: (5167) Joeharms

text: Joeharms está situado a una distancia media del Sol de 2,666 ua, pudiendo alejarse hasta 3,217 ua y acercarse hasta 2,115 ua. Su excentricidad es 0,206 y la inclinación orbital 14,99 grados. Emplea 1590,60 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (5167) Joeharms

text: La magnitud absoluta de Joeharms es 12,2. Tiene 17 km de diámetro y su albedo se estima en 0,072.


title: Veuzain-sur-Loire

text: Veuzain-sur-Loire es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Loir y Cher, de la región de Centro-Valle de Loira. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Loir y Cher de 26 de septiembre de 2016 con la unión de las comunas de Onzain y Veuves, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Onzain. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las dos comunas que forman la nueva comuna de Veuzain-sur-Loire, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Onzain y Veuves de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: Sophia Theresa Williams-de Bruyn (Villageboard, 1938) es una exactivista sudafricana contra el apartheid. Fue la primera en recibir el Premio de la Mujer por su servicio nacional excepcional. Es la última líder viva de la Marcha de Mujeres.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: Sophia Theresa Williams-De Bruyn nació en Villageboard, un área que fue el hogar de personas de diferentes nacionalidades. Fue hija de Frances Elizabeth y Henry Ernest Williams. Ella dice que la compasión de su madre por los demás la ayudó a desarrollar un sentido de empatía.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: Cuando su padre se unió al ejército para luchar en la Segunda Guerra Mundial, la madre de Sophia trasladó a la familia a un nuevo desarrollo de viviendas, construido específicamente para personas de color, llamado Schauder. Continuó su educación en la escuela católica Saint James. Abandonó la escuela y comenzó a trabajar en la industria textil. Los trabajadores de la fábrica de Van Lane Textile le pidieron que les ayudara a "resolver sus problemas con los jefes de fábrica" y, finalmente, se convirtió en delegada sindical. Más tarde se convirtió en miembro ejecutivo del Sindicato de Trabajadores Textiles en Port Elizabeth.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: Williams-De Bruyn fue miembro fundador del Congreso Sudafricano de Sindicatos (CSS). Después de que el gobierno introdujera la Ley de Registro de la Población en la década de 1950, fue nombrada organizadora a tiempo completo del Congreso del Pueblo de Color en Johannesburgo.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: El 9 de agosto de 1956, encabezó la marcha de 20000 mujeres en los edificios de la Union Buildings de Pretoria junto con Lillian Ngoyi, Rahima Moosa, Helen Joseph, Albertina Sisulu y Bertha Gxowa para protestar por el requisito de que las mujeres lleven libretas de pases como parte de las leyes de pases. Sophia tenía solo 18 años, lo que la convertía en la más joven de los cuatro líderes. Estas mujeres se agacharon a través de los guardias en las puertas para entregar sus peticiones fuera de las puertas de los ministros. Después de que se aprobó la Ley de población de color, Williams-De Bruyn fue asignada por el Congreso del Pueblo de Color para trabajar con Shulamith Muller en cuestiones relacionadas con las leyes de aprobación.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: En 1959, se casó con Henry Benny Nato De Bruyn y tuvieron tres hijos. Su esposo también era un activista en el movimiento de liberación y un soldado de Umkhonto we Sizwe. Su hogar se convirtió en un refugio para otros activistas contra el apartheid como Raymond Mhlaba, Elias Motsoaledi y Wilton Mkwayi.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: En 1963, su esposo se vio obligado a exiliarse en Lusaka, Zambia, donde fue nombrado presidente del Comité Político Regional del CNA. Se unió a él seis años más tarde y completó sus estudios y obtuvo su diploma de maestra en 1977, todo mientras trabajaba como administradora para el CNA en Lusaka. Fue una de las miembros fundadoras del consejo de educación de CNA formado en 1980. El consejo estableció el plan de estudios para el Solomon Mahlangu Freedom College. El colegio fue establecido en 1978 por el Congreso Nacional Africano (CNA) exiliado en Mazimbu, Tanzania.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: Regresó a Sudáfrica con su esposo después de que se deshiciera el CNA. Su esposo se desempeñó como embajador de Sudáfrica en Jordania hasta su muerte en 1999. Fue miembro de la Comisión de Igualdad de Género antes de unirse a la Legislatura de Gauteng en 2004 y convertirse en su vicepresidenta desde 2005 hasta 2009, antes de pasar al parlamento nacional.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: Se dirigió a una gran multitud en la conmemoración del 60 aniversario de la Marcha de las Mujeres en 1956 en Pretoria el 9 de agosto de 2016.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: En 1999, Williams-De Bruyn recibió el premio Ida Mntwana en plata. En 2001, fue la primera en recibir el Premio de la Mujer por su servicio nacional excepcional y ese mismo año recibió el Premio Mahatma Gandhi.


title: Sophia Williams-De Bruyn

text: Actualmente es legisladora provincial en la provincia de Gauteng para el CNA.


title: Rosa Briceño Ortiz

text: Rosa Briceño Ortíz (Caracas, 26 de abril de 1957-29 de mayo de 2018) fue una destacada directora de orquesta, bandas de concierto y pianista venezolana. Inició sus estudios musicales en la Escuela Superior de Música José Ángel Lamas en la especialidad de piano. En 1980 egresó como directora de coros de la Escuela de Canto Coral de la Fundación Schola Cantorum de Caracas, bajo la tutela del maestro Alberto Grau. Paralelamente realizó estudios de composición en la Escuela de Música "José Lorenzo Llamozas" con la maestra Modesta Bor. En la Accademia Musicale Chigiana, en Italia, recibió clases con los maestros maestros Franco Ferrara y Guennady Rozhdestvensky. En Venezuela fue la primera alumna mujer de la cátedra de dirección orquestal del maestro Gonzalo Castellanos Yumar. Forma parte de la primera generación de mujeres en Venezuela en titularse como directora de orquesta.


title: Rosa Briceño Ortiz

text: Fue licenciada en Educación y Magister Scientiarum en Diseño de Políticas de la Universidad Central de Venezuela.


title: Rosa Briceño Ortiz

text: En 1983 dirigió por primera vez la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar. Un año más tarde, audiciona para la dirección titular de la Orquesta Filarmónica Nacional de Venezuela. Pese a que su audición fue la mejor calificada, no logró conseguir el cargo tras una decisión del presidente del jurado, quien aseguró tener la "preocupación de que las mujeres se enamoran, se casan y salen embarazadas" . En 1994 realizó nuevamente una audición, esta vez en la Banda Marcial de Caracas. En allí donde se convierte en la primera y única mujer —hasta el momento— en obtener la titularidad de esa agrupación musical.


title: Rosa Briceño Ortiz

text: Realizó una importante labor pedagógica por más de veinticinco años como docente y directora en la Escuela de Música "José Ángel Lamas". En la actualidad fue miembro del Directorio de la Asociación Mundial de Bandas y Ensambles de Vientos. Fue coordinadora regional para América Latina del Centro Latinoamericano de Música (CELAM) y Directora de la Cátedra Latinoamericana de Dirección de Bandas.


title: Rosa Briceño Ortiz

text: Su experiencia como directora de orquesta abarcó países como Venezuela, Brasil, Colombia, Argentina, Estados Unidos, Singapur, atendiendo en orden de preferencia la ejecución de repertorio de compositores latinoamericanos, sin desplazar a autores estadounidenses y británicos.


title: Rosa Briceño Ortiz

text: Ejerció la docencia de dirección orquestal y de banda sinfónica en la Fundación Calcaño y en la Escuela Superior de Música "José Ángel Lamas".


title: Rosa Briceño Ortiz

text: El 9 de marzo de 2017 recibió la condecoración Emma Soler en reconocimiento a su labor en pro de la cultura, otorgado por la gobernación del estado Miranda.


title: Villemaury

text: Villemaury es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Eure y Loir, de la región de Centro-Valle de Loira. Fue creada el 1 de enero de 2017, en aplicación de una resolución del prefecto de Eure y Loir de 9 de septiembre de 2016 con la unión de las comunas de Civry, Lutz-en-Dunois, Ozoir-le-Breuil y Saint-Cloud-en-Dunois, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Saint-Cloud-en-Dunois. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las cuatro comunas que forman la nueva comuna de Villemaury, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Civry, Lutz-en-Dunois, Ozoir-le-Breuil y Saint-Cloud-en-Dunois de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Familia Bettanín

text: La Familia Bettanin fue una familia diezmada por el terrorismo de Estado durante la última dictadura cívico militar de Argentina. En noviembre de 2010, María Inés Luchetti de Bettanin (Nené), víctima y testigo sobreviviente, brindó un extenso testimonio ante la justicia federal.


title: Familia Bettanín

text: Leonardo Bettanin (31 de agosto de 1945, Buenos Aires, 2 de enero de 1977, Rosario) cursó estudios secundarios en La Escuela San Andrés de Olivos. Luego de un breve paso por la Facultad de Arquitectura, militó en las filas universitarias y juveniles del peronismo revolucionario. Militaba en Montoneros, una organización guerrillera en Argentina.


title: Familia Bettanín

text: En 1973 es postulado como diputado nacional del Frente Justicialista de Liberación (FREJULI) y asume su cargo conjuntamente con Miguel Zavala Rodríguez y Rodolfo Ortega Peña, luego de la renuncia de ocho jóvenes legisladores peronistas en marzo de 1974, disconformes con las reformas represivas sumadas al Código Penal. Al jurar como diputado lo hizo "“Por la memoria de la compañera Evita y por todos los caídos en la lucha por la liberación nacional”". En septiembre del mismo año renuncia a su banca y se va con su familia a vivir a Rosario. En la ciudad de Villa Mercedes, San Luis, por ordenanza Nº 1362-o, del 20 de agosto de 2002, hay una calle con su nombre.


title: Familia Bettanín

text: El 2 de enero de 1977 es allanada su casa ubicada en la Calle 2 Nº 626, del Barrio Gráfico de Rosario. "“Al arribar el grupo represivo, compuesto por unas 20 personas, la mayoría de los que se encontraban en el domicilio estaban durmiendo la siesta. Algunos de los miembros de las fuerzas represivas que atacaron la casa, entraron trepando por los techos de las viviendas vecinas”." El operativo estuvo a cargo del comisario Agustín Feced. Leonardo es fusilado en el lugar junto a sus amigos y compañeros de lucha Julio Maggio y Clotilde Rosa Tosi. Muere también su hermana Cristina y su cuñado Jaime Colmenares es secuestrado y hoy continúa desaparecido.


title: Familia Bettanín

text: Su madre Juana y su esposa, María Inés Luchetti, junto a sus hijas Mariana y Carolina y las hijas de Maggio, Paula, y de Clotilde, Bárbara, fueron secuestradas también. Las niñas fueron conducidas a la policía de menores y Juana y María Inés fueron llevadas al centro clandestino de detención que funcionaba en la Alcaidía de Rosario, donde sufrieron torturas y vejaciones.


title: Familia Bettanín

text: Cristina Bettanin de Colmenares (4 de abril de 1947, Capital Federal, 2 de enero de 1977), hija del plástico y cineasta Alfredo Bettanín (San Javier, 27/9/1920-..., 1974). Estudió en la Facultad de Filosofía y Letras a partir de 1972 y se incorporó de lleno a la militancia política en el peronismo revolucionario montonero. Trabajaba como reportera gráfica en la revista “El Descamisado” de la Juventud Peronista, en la revista “Ya” y en el diario montonero “Noticias”. En 1975 recorrió el país detrás de la concreción de una agrupación, el Partido Peronista Auténtico. Estaba con su hermano en la casa allanada el 2 de enero de 1977 en Rosario. Cristina Bettanin se suicidó tomando una pastilla de cianuro, mientras los represores invadían la casa. Su esposo, Jaime Colmenares, fue secuestrado.


title: Familia Bettanín

text: En la casa según algunos testimonios, funcionaba una de las imprentas donde se hacía la revista “Evita Montonera”.


title: Familia Bettanín

text: Jaime José Colmenares Berrios (17 de octubre de 1949, Mérida, Venezuela,detenido desaparecido el 2 de enero de 1977, Rosario). A los 14 años comenzó a estudiar arte en su país. Por sus méritos como artista fue becado a estudiar fotografía a la Argentina. Llegó a Buenos Aires en febrero de 1969 y al poco tiempo conoció a Cristina Bettanin. Se enamoraron. Se casaron en 1971 y el venezolano comenzó a trabajar como periodista fotográfico en diversos medios. En 1973 comenzó a trabajar -siempre en la fotografía-, en el diario de los Montoneros: “Noticias”. Allí asume como propios los principios de esa organización revolucionaria peronista. Luego también colabora en el “Evita Montonera”.


title: Familia Bettanín

text: Luego de su secuestro en Rosario (Barrio Gráfico) fue visto en el centro clandestino de detención del Servicio de Informaciones (SI) de la Jefatura de Policía de Rosario y a posteriori en la ESMA hasta marzo de 1977.


title: Familia Bettanín

text: Cuando el dictador Jorge Videla arribó a Colombia en visita oficial en octubre de 1977 debió encontrarse para su disgusto con numerosas manifestaciones de estudiantes colombianos que pedían por la aparición con vida de Colmenares Berrios y una solicitada a toda página, por la misma razón en los medios gráficos más importantes de aquel país.


title: Familia Bettanín

text: Guillermo Juan Bettanín (10 de mayo de 1954, Buenos Aires, secuestrado desaparecido 7 de mayo de 1976, Íbidem). Hermano de Leonardo y Cristina. Cursó estudios en el colegio jesuita “Del Salvador” para ingresar luego a la Facultad de Filosofía y Letras donde fue el responsable de la Juventud Universitaria Peronista (JUP). Militó asimismo en Montoneros, en la Columna Norte. También fue redactor del diario “Noticias”.


title: Familia Bettanín

text: Esposa de Guillermo Juan. Estudiaba Filosofía en la Universidad Nacional de Buenos Aires y militaba en Juventud Universitaria Peronista. Secuestrada desaparecida el 12 de mayo de 1977 en Buenos Aires.


title: Saint Antoine l'Abbaye

text: Saint Antoine l'Abbaye es una comuna nueva francesa situada en el departamento de Isère, de la región de Auvernia-Ródano-Alpes.


title: Saint Antoine l'Abbaye

text: Fue creada el 1 de enero de 2016, en aplicación de una resolución del prefecto de Isère de 30 de septiembre de 2015 con la unión de las comunas de Dionay y Saint-Antoine-l'Abbaye, pasando a estar el ayuntamiento en la antigua comuna de Saint-Antoine-l'Abbaye. Los datos entre 1800 y 2013 son el resultado de sumar los parciales de las dos comunas que forman la nueva comuna de Saint Antoine l'Abbaye, cuyos datos se han cogido de 1800 a 1999, para las comunas de Dionay y Saint-Antoine-l'Abbaye de la página francesa EHESS/Cassini. Los demás datos se han cogido de la página del INSEE.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: Patricia Phelps de Cisneros es una coleccionista de arte venezolana y filántropa enfocada en arte contemporáneo y modernismo latinoamericano de Brasil, Venezuela, y el Río de la Plata, región de Argentina y Uruguay. Desde 1970 Cisneros ha apoyado en materia de educación y artes, especialmente en Latinoamérica. Junto a su esposo, Gustavo Cisneros, creó la Fundación Cisneros con sede en Caracas y Nueva York. En 1990 se instauró la Colección Patricia Phelps de Cisneros, programa de arte principal de la Fundación Cisneros. En 2016, Cisneros donó 102 obras de arte contemporáneo y moderno correspondientes a las décadas de los 40 a los 90 al Museo de Arte Moderno, estableciendo el instituto de investigación Patricia Phelps de Cisneros para el estudio del arte de Latinoamérica en el MoMA (Museo de Arte Moderno).


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: Cisneros nació en Venezuela. Su madre fue Miriam Louise Parker y su padre William Walther Phelps, un hombre de negocios. Su bisabuelo paterno fue un notable hombre de negocios y ornitólogo, William Henry Phelps. En 1953, William Henry Phelps y su hijo William Henry Phelps, Jr. comenzaron la primera estación de radio en Venezuela, Radio Caracas Televisión (RCTV), actualmente RCTV Internacional Televisión.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: Cisneros obtuvo una licenciatura en Filosofía de la Wheaton College, en Massachusetts, donde estudió la filosofía educativa de Alfred North Whitehead. En 2003, Cisneros fue galardonada con un título honorífico, un título "honoris causa" en Bellas Artes, de Wheaton College. Fue también candidata de Maestría en Artes en la Escuela Gallatin de la Universidad de Nueva York y recibió un Doctorado Honorario del Centro de Graduados de la Universidad de la Ciudad de Nueva York (CUNY) en 2015.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: A sus veinte años, Cisneros se convirtió en fundadora y directora del departamento de idiomas de la Universidad Simón Bolívar, en Caracas. Allí, desarrolló un innovador enfoque audiovisual para enseñar lenguas extranjeras. También trabajó con Acción Internacional y fue colaboradora fundadora de la Asociación Venezolana de Padres y Amigos de Niños Excepcionales (AVEPANE).


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: A través de la Fundación Cisneros, Patricia y Gustavo Cisneros lanzaron una serie de iniciativas educativas: en Venezuela, un programa de alfabetización, llamado ACUDE, benefició a más de 300.000 ciudadanos, y el Centro Mozarteum otorgó becas a jóvenes para estudiar música clásica. La Fundación Cisneros también creó Cl@se, un canal de televisión educacional que alcanzó a más de dos millones de hogares desde Argentina hasta México; AME, un programa internacional de desarrollo profesional para maestros a través del aprendizaje a distancia; y Piensa en Arte, un modelo metodológico para enseñar habilidades de pensamiento crítico.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: De 2014 a 2017, la Fundación Cisneros proveyó desarrollo profesional en Venezuela y República Dominicana con la plataforma en línea Tu Clase, Tu País.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: En los años 70, durante sus viajes por Latinoamérica con su esposo, Cisneros pasó su tiempo visitando a artistas en sus estudios y viendo arte en galerías y museos locales, y comenzó a comprar y a coleccionar obras de arte activamente. Primero fue la recolección de trabajo indígena durante expediciones frecuentes a través de Venezuela, especialmente alrededor del Orinoco en la Cuenca del Río Amazonas.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: A medida que creció su colección, Cisneros vio que el arte latinoamericano estaba muy poco representado en la comunidad artística internacional, por lo que la Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC) se formó en la década de 1990 con el objetivo de aportar visibilidad e impacto a la forma en que la historia del arte latinoamericano es visto y apreciado. Ese esfuerzo ha incluido cuatro vías: un enfoque ambicioso para prestar obras de arte en todo el mundo, trabajar con estudiantes y académicos para aprender más sobre los artistas y sus obras; la creación de un programa de publicaciones para proporcionar información de apoyo sobre los creadores, y los propios artistas.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: La CPPC es más conocida por su colección de abstracción geométrica modernista de América Latina y también comprende las tendencias de paisajes latinoamericanos por artistas viajeros en los siglos 17 al 19; muebles y arte de la época colonial; arte contemporáneo, y un importante grupo de piezas y artefactos de los pueblos indígenas de la región amazónica de Venezuela, denominada como colección Orinoco. La misión de la Colección Patricia Phelps de Cisneros es mejorar la apreciación de la diversidad, sofisticación y variedad de arte latinoamericano.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: Gradualmente, Cisneros empezó a adquirir ilustraciones abstractas geométricas que habían sido subestimadas. Este hecho se convirtió en una significativa celebración del arte abstracto latinoamericano del siglo XX. Ha aparecido en la lista top de coleccionistas cada año desde 1998. La coleccionista aún presta su acervo a exposiciones e instituciones internacionales desde 1999.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: Cisneros acredita su comprensión como coleccionista a su bisabuelo, William H Phelps (que, asimismo, catalogó meticulosamente su colección ornitológica) y ha mencionado que su estética se desarrolló como resultado de haber crecido en la sociedad modernista de Caracas en los años 50 y 60.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: Patricia ha mantenido una relación a largo plazo con el Museo de Arte Moderno de Nueva York. La donación de 102 obras de arte latinoamericanas modernas y contemporáneas de los años 40 a los 90 al Museo de Arte Moderno, que establece el Instituto de Investigación Patricia Phelps de Cisneros para el Estudio del Arte de América Latina en el MoMA, se une a la donación anterior de Colección Cisneros por más de 40 obras donadas previamente. El propósito de dicha donación es el de convertirse en un aspecto transformador e impactante sobre cómo el arte latinoamericano es valorado y reconocido globalmente. El regalo incluye obras de Lygia Clark, Lygia Pape, Jesús Rafael Soto, Alejandro Otero y Tomás Maldonado. Destacan las obras de Willys de Castro, Hélio Oiticica, Juan Mele, Mira Schendel y Gego.


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: En diciembre del 2018, Patricia donó al Museo Universidad de Navarra, con el que colaboraba desde antes de su inauguración en 2015, 49 obras fotográficas de la CPPC de autores principalmente iberoamericanos de los siglos XX y XXI, entre quienes destacan: Juan Uslé, Roberto Obregón (Colombia-Venezuela, 1946-2003), Héctor Fuenmayor (Venezuela, 1949), Mariana Castillo Deball y Miguel Rio Branco. Las obras se han donado con la petición expresa de que sean estudiadas por los alumnos del Master in Curatorial Studies.. Además donó al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 45 obras de artista latinoamericanos, especialmente brasileños y venezolanos, de la década de los 90 y de los primeros años del siglo XXI. Esta aportación enriquece la colección de arte latinoamericano del museo y cumple con la filosofía de la coleccionista que desea “que ningún museo de arte moderno o contemporáneo puede ignorar el arte latinoamericano".


title: Patricia Phelps de Cisneros

text: Cisneros ha estado casada con Gustavo Cisneros desde 1970. Tienen cuatro hijos: Guillermo Cisneros, Carolina Cisneros de Rodríguez, Andrés Alejandro Cisneros Phelps y Adriana Cisneros, quien es CEO y Vicepresidente del Grupo Cisneros.


title: Manuel Prado López

text: Manuel Prado López, nacido en Boborás, Orense el 5 de junio de 1958, es maestro de Formación Profesional y alcalde de Beariz desde 1983 por el Partido Popular de Galicia (PPdeG). También es vocal de la directiva provincial del PPdeG de Orense


title: Manuel Prado López

text: Accedió a la alcaldía tras las elecciones municipales de 1983, al presentarse con la Coalición Popular. En esa legislatura consiguió cinco concejales, lo que le dio la mayoría absoluta, que repitió en 1987 con la coalición AP-CdeG, con la particularidad de obtener todos los concejales en juego, acontecimiento que logró en los sucesivos comicios hasta la actualidad. En 1990 ocupó el escaño de Vitorino Núñez en el Congreso de los Diputados. En 1996 y 2000 fue elegido miembro del Senado por la Provincia de Orense.


title: Manuel Prado López

text: También fue presidente de la Mancomunidad de Municipios del Carballiño y vocal en la Fundación Terras de Beariz.


title: Manuel Cendón Caíña

text: Manuel Francisco Cendón Caíña es un político gallego, exalcalde de Beariz.


title: Manuel Cendón Caíña

text: Fue nombrado recaudador de cédulas de Beariz en 1941. Accedió a la alcaldía de Beariz tras las primeras elecciones democráticas, encabezando la candidatura de Coalición Democrática. En esa legislatura consiguió cinco concejales, frente a los cuatro de UCD.


title: Gioconda Espina

text: Gioconda Ramona Espina Fernández (31 de agosto de 1948 en Maracaibo) es una psicoanalista, investigadora, profesora universitaria y feminista venezolana.


title: Gioconda Espina

text: Licenciada en Letras por la Universidad Central de Venezuela, maestra en Estudios de Asia y África del Norte por El Colegio de México y doctora en Estudios del Desarrollo por la Universidad Central de Venezuela.


title: Gioconda Espina

text: Es profesora titular de la Universidad Central de Venezuela y enseñante del Colegio Clínico de Caracas (adscrito a la IF-EPFCL).


title: Gioconda Espina

text: Escritora de ensayos breves y libros sobre los estudios de género y el psicoanálisis.


title: Gioconda Espina

text: Espina viene de la militancia de izquierda. De las organizaciones en las que formó parte, podemos mencionar a la Juventud Comunista, el FLN universitario (UCV) y el Movimiento al Socialismo (MAS), del que se retiró en 1983.


title: Gioconda Espina

text: El año 1975 se declara en Venezuela como el Año de la Mujer y comienzan a surgir las primeras instituciones. Años más tarde, Espina obtiene su primer título universitario que fue la Licenciatura en Letras y luego siguió la senda de la investigación en El Colegio de México y, de retorno a Venezuela, en 1979, en el Centro de Estudios del Desarrollo de la UCV. En ese mismo año Espina participa en el grupo La Conjura y se publica la revista "“Una Mujer Cualquiera”" Un año antes en 1978, Espina se declara como “feminista convicta y confesa”.


title: Gioconda Espina

text: Su trayectoria en la reivindicación de los derechos de la mujer incluye la creación y dirección de la revista “"La Mala Vida"” junto a Giovana Mérola, Zoraida Ramírez y otras mujeres en 1984, una publicación "libre y de mujeres". Espina la define como "“Una breve historia de la larga lucha de las mujeres venezolanas por la libertad y la igualdad, que han dejado su huella en la historia de la mujer venezolana”". En esa misma época formó parte del Grupo Feminista Miércoles, este grupo se dedicaba a la producción de películas. El nombre se le dio porque las integrantes del grupo se reunían ese día para reflexionar acerca de la mujer. Este realizó 4 documentales. En 1981 ganan el Premio Municipal en Caracas al Mejor Corto y Mejor Fotografía con "Yo, tú, Ismaelina" sobre las alfareras de Lomas Baja, Edo. Táchira. Espina participó en este corto. También formó parte del Colectivo Feminista del partido político MAS.


title: Gioconda Espina

text: En 1985 cofundó la Coordinadora de Organizaciones No Gubernamentales de Mujeres (CONGM), a propósito de la participación de Venezuela en la Tercera Conferencia Mundial de Mujeres, celebrada en Nairobi, África. No asistió pero llevaron el documento otras representantes del feminismo venezolano como la periodista Helena Salcedo, por el Sindicato Nacional de Trabajadores de la Prensa (SNTP), Lisbeth Guevara, por la Federación Venezolana de Abogadas (FVA) y María León por el sector femenino de la Central Unitaria de Trabajadores (CUTV).


title: Gioconda Espina

text: Fue investigadora visitante, en 1989-90, en el PIEM de El Colegio de México; y en 1998-99 en la Escuela de Libre Enseñanza de Psicoanálisis, España. Cuenta con una Maestría de Estudios de Asia y África del Norte y un doctorado en Estudios del Desarrollo del Centro de Estudios del Desarrollo. En 1992 comenzó su formación en la escuela de Jacques Lacan en Caracas. El 2000 fue una de las participantes fundadoras de la IF-EPFCL en Río de Janeiro. Desde los años 90 en adelante, han surgido distintos grupos cada uno con banderas específicas: derechos sexuales y reproductivos, defensa de los derechos de la mujer trabajadora y reformas de leyes como las cuotas parlamentarias y en materia de violencia de género. Lográndose avances gracias a la iniciativa de un cuerpo de activistas organizado para cada reclamo.


title: Gioconda Espina

text: Respecto a los distintos frentes de actuación en los años 90, Espina Piensa que no ha habido un movimiento continuo en favor de las mujeres, sino “mujeres en movimiento”, que se activan ante situaciones puntuales. De Ahí que diga: "“Acuerdos entre individuas más que entre grupos y cada vez más, las mujeres son convocadas por femócratas (feministas en el gobierno), no por las mujeres de la sociedad civil que en 1985 fundaron la CONG”"


title: Gioconda Espina

text: Ante esta problemática Espina evidencia que el movimiento feminista venezolano tiene la necesidad de construirse como una plataforma mucho más permanente, dotada de un plan estratégico que supere las banderas de la coyuntura, y que aglutine y potencie los esfuerzos aislados que muchas mujeres están intentando llevar adelante con sus propios recursos.


title: Gioconda Espina

text: Así surge por ejemplo FemiRed Zulia. La psicóloga y feminista Susana Reina, dice al respecto "“siendo tan pocas teníamos que unirnos porque sí, con el objetivo de integrar y fortalecer a las organizaciones y personas que trabajaban por los Derechos de la Mujer en la región, a través de trabajo en equipo, comunicación, creación de capacidades y generación de conocimientos en materia de  igualdad, empoderamiento y equidad de género”""."


title: Gioconda Espina

text: En 1992 se crea en la Universidad Central, el Centro de Estudios de la Mujer, gracias a las reivindicaciones de Espina y otras compañeras como Adícea Castillo, Nora Castañeda, Marelis Pérez Marcano, María del Mar Álvarez, Elizabeth Acosta, Ofelia Álvarez y otras. Entre los objetivos generales de este centro de la mujer se encontraban: promover el ofrecimiento de materias y cursos relacionados con la problemática de la mujer, dentro de un enfoque académico y científico; desarrollar el estudio y la investigación sobre temas relevantes para las mujeres que puedan estar relacionados con un trabajo de apoyo comunitario; crear un servicio de documentación y publicaciones que facilite el trabajo de estudiantes, investigadores y profesores interesados en algún tópico de la problemática femenina; divulgar los resultados de las investigaciones realizadas por tesistas, investigadores y profesores de la UCV y otras universidades del país.


title: Gioconda Espina

text: En 1993 se aprueba en Venezuela la Ley de Igualdad de Oportunidades, producto del trabajo de la CONG, Coordinadora de ONGs de mujeres.


title: Gioconda Espina

text: Espina participa también en el asesoramiento de la redacción de la Constitución de 1999, esta marca la vida de la mujer venezolana, al establecer su plena igualdad jurídica y elimina el lenguaje machista de su redacción.


title: Gioconda Espina

text: Espina una mujer que piensa que la mujer tiene que estar en el mismo lugar que el hombre, que no se la puede seguir pensando y ubicando en lugares separados y que, por situaciones como la de las mujeres de Arabia Saudita, que apenas recientemente lograron el permiso de manejar y el derecho al voto, o la práctica de la ablación en ciertas comunidades de África y Asia hay que seguir en la lucha para promover y hacer cumplir la igualdad. En Venezuela tiene 20 años proponiéndole a las mujeres del gobierno actual ( presidido desde 1999 por Chávez y Maduro) que se dediquen a solicitar la aplicación de las leyes inclusivas y no a inventarse nuevas leyes que tampoco se van a aplicar hasta que no exista un voluntad política del Estado y del gobierno para hacerlas valer.


title: Gioconda Espina

text: Espina piensa que para hacer valer los derechos de la mujer hay que hacerlo a través de su participación activa y colectiva en la sociedad civil, fortaleciendo así  la ciudadanía en Venezuela


title: Gioconda Espina

text: Entre algunas de sus publicaciones destacan las siguientes:


title: Mariaca Semprún

text: María Carolina Semprún Arrivillaga (Caracas, Distrito Capital, Venezuela; 18 de agosto), más conocida como Mariaca Semprún, es una actriz y cantautora venezolana.


title: Mariaca Semprún

text: Mariaca Semprún es, sin duda, una de las artistas más integrales y versátiles de su generación. A pesar de su juventud, ha cosechado una experiencia desconcertante en el mundo de la música y de la actuación, logrando -en muchos casos- unir ambos talentos en la conformación de un muy singular perfil profesional. Aferrada a una formación rigurosa, su trayectoria ha recorrido los pasillos de la ópera, los musicales, el teatro, el cine y la televisión, ámbitos donde ha logrado protagonizar películas, conquistar premios en obras teatrales, nominaciones en concursos internacionales de canto lírico, figuraciones de primer orden en telenovelas, realizar infinidad de comerciales de televisión, teatro infantil, lecturas dramatizadas y un sinfín de variados de registros actorales.


title: Mariaca Semprún

text: Desde el universo de la música son muchos quienes la procuran: desde estrellas del pop, ensambles vocales, bandas electrónicas, grupos de música celta, formaciones de percusión coral, hasta llegar al territorio de la música académica. Su voz en el canto lírico ha interpretado piezas inmortales de Mozart, Haendel y Verdi, entre otros. No hay otra manera de decirlo: de García Lorca a Shakespeare; de los talleres del Actor ́s Studio al Fashion Week de Miami; de La Novicia Rebelde a Piaf o La Lupe; de Directora Vocal a soprano solista, hasta ser compositora de su propio trabajo musical, Mariaca Semprún es, definitivamente, una de las artistas más completas y polifacéticas del ámbito nacional e internacional.


title: Mariaca Semprún

text: Su logro más reciente es estar nominada a los premios Latín Grammy en los renglones: Mejor Álbum Latino y Mejor Empaque y diseño para su disco "Soy Puro Teatro: Homenaje a La Lupe".


title: Mariaca Semprún

text: Su trayectoria artística es extensa, ha participado en óperas, musicales, diversas obras de teatro, pasando por el cine y programas de televisión, ámbitos donde ha logrado protagonizar películas, conquistar premios, nominaciones en concursos internacionales y más. Ha demostrado su talento en espectáculos y musicales como: Su interpretación como Edith Piaf, su último musical, la califica como la más compleja de su carrera, debido al reto no solo de plasmar la profundidad de la vida de la intérprete, sino también el tener que dominar el idiomal francés.


title: Mariaca Semprún

text: También participó en la composición y producción original de la música de la obra de teatro infantil La Bella Durmiente y El Príncipe Valiente", bajo la producción de Viviana Gibelli y fue la dirección vocal de Jesucristo Superestrella. En el teatro también ha demostrado su versatilidad en obras como "¡Pero tenemos Tania!" de José Rafael Briceño, "La Casa de Bernarda Alba" de Federico García Lorca, "Un informe sobre la banalidad del amor" de Mario Diament, “400 Sacos de Arena” de Luigi Sciamanna, "Hágase tu voluntad" de Juan José Martín, "Monólogos de la vagina" de Eve Ensler y "Cartas de Amor" de A. R. Gurney.


title: Mariaca Semprún

text: Además, interpretó a una chica traviesa en una obra infantil llamada La Caja Mágica con la Compañía Lily Álvarez Sierra, donde recorrió los teatros de Caracas y por la cual fue nominada al premio TIN como mejor Actriz de Reparto y participó en La Duda junto a Elba  Escobar, por la cual fue galardonada como Mejor Actriz de Reparto según la publicación A.L.I.A.R.T.S.


title: Mariaca Semprún

text: En su trabajo televisivo destaca su más reciente participación en la teleserie "" de Telemundo (como La Güera Navarrete), telenovelas como "Amar a Muerte" de Televisa (como Micaela Robles), "La Mujer Perfecta" (en el rol de la popular Shirley); "La Vida Entera" (como Mariví Bello), "Mi Ex me tiene Ganas" (como Talía Flores), “Harina de otro costal” (como Lorenza) y "El gato tuerto", la segunda telenovela venezolana de 2007, producida y transmitida por la cadena de televisión Televen .


title: Mariaca Semprún

text: Con 7 años empezó a cantar en el coro del Colegio Emil Friedman (donde estudió), ubicado en el Municipio Baruta del estado Miranda. Estaba muy pequeña cuando decidió entrar en el coro, realizó una prueba de manera individual y los nervios la dejaron fuera del grupo que iba para un concierto, por lo que no calificó. Eso fue decisivo para que Mariaca se dedicara a practicar y tomarse el canto seriamente, a la edad de 12 años.


title: Mariaca Semprún

text: Musicalmente, aparte de su primera producción discográfica titulada “Buscando una canción”,  ha participado en montajes como “El Libro de la Salsa”, “El Des-Concierto”, y en tributos a Simón Díaz, Aldemaro Romero, Joan Manuel Serrat, Yordano o Gualberto Ibarreto. Son muchos los artistas con quienes ha compartido en escena: Guaco, Gilberto Santa Rosa, Rafael Brito, Frank Quintero, Desorden Público, Famasloop, Gaélica, Aquiles Báez, Alfredo Naranjo o María Teresa Chacín. Ha ofrecido su voz a inmortales piezas de Mozart, Haendel o Verdi. En el cine ha participado en producciones como “El Malquerido”, "La Pura Mentira", "Las Caras del Diablo" y "La Noche de las Dos Lunas". Adicionalmente, fue voz y modelo de un Fashion Week en el Design District de Miami.


title: Mariaca Semprún

text: En enero de 2021, y después de 11 años de relación, se casó con el escritor venezolano Leonardo Padrón. La ceremonia por civil se realizó en el Condado de Broward, muy cerca de Miami, ciudad en la que residen.


title: Gloria Cuenca

text: Gloria Cuenca (Caracas, 1940) es escritora, periodista y profesora titular jubilada de la Universidad Central de Venezuela, donde impartió la cátedra de Ética y Legislación de la Comunicación.


title: Gloria Cuenca

text: Fue integrante del Partido Comunista de Venezuela,  durante 20 años y declinó posteriormente a la militancia. Fue columnista de opinión en los medios de comunicación impresa Últimas Noticias y El Regional del Zulia.


title: Gloria Cuenca

text: Estuvo casada con el periodista Adolfo Herrera. (n. Porlamar, Nueva Esparta, 19 de agosto de 1940 - f. 4 de mayo de 2013) profesor y exdirector de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad Central de Venezuela (UCV) y director fundador de El Regional del Zulia, Zuliana de Televisión y del vespertino La Tarde que circuló en Maracaibo, con quien compartió años de su carrera y fue un pilar fundamental en su vida. La profesora Cuenca tuvo dos hijos; Marianella de profesión médico nutriólogo y Adolfo Humberto, músico-baterista y comunicador social.


title: Gloria Cuenca

text: Estudió Derecho en la Universidad de Roma y en la Facultad de Ciencias Jurídicas y Políticas de la UCV. Luego, obtuvo el título de Magíster en Comunicación Social, mención Política y Planificación de la Comunicación en América Latina (UCV, 1982) y más tarde el Doctorado en Ciencias Políticas (1989).


title: Gloria Cuenca

text: Fue docente de la asignatura Ética y Legislación en Comunicación, en la Escuela de Comunicación Social d de la UCV, durante 27 años.


title: Gloria Cuenca

text: Los libros y trabajos periodísticos de Gloria Cuenca hacen énfasis en el tema de la ética periodística, la libertad de expresión, la veracidad de las noticias, el ejercicio del periodismo en Venezuela y en Democracia.


title: Gloria Cuenca

text: Libros: Gloria Cuenca también comparte reflexiones y análisis a través de su Blog el cual está "destinado a la orientación del quehacer político, intercambio de opiniones y análisis de la repercusión de la situación política venezolana en la salud y entorno cultural del país"


title: Gloria Cuenca

text: En 1990, obtuvo el Premio Nacional de Periodismo, mención investigación por su libro "Ética para periodistas." Recibió el premio Orden Don José Solano y Bote, 2013. Esta orden fue creada por el Concejo Municipal del Municipio Chacao en el año 1997, con el propósito de enaltecer el trabajo productivo de eminentes ciudadanos, ciudadanas o instituciones por haber desarrollado labores orientadas al progreso y bienestar del Municipio.


title: Garbarino (desambiguación)

text: Garbarino puede hacer referencia a:


title: María Teresa Arnal

text: María Teresa Arnal es una ingeniera industrial egresada de la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB) especializada en mercadotecnia, publicidad, medios digitales, telecomunicaciones y entretenimiento.


title: María Teresa Arnal

text: Arnal vive en la Ciudad de México con su esposo y sus tres hijos. Además de sus estudios en ingeniería en su natal Caracas, tiene un Master en Business Administration de la Columbia Business School, en Nueva York. Es fundadora y expresidenta del Interactive Advertising Bureau (IAB) y cofundadora y miembro del Consejo Académico del Instituto Superior para el Desarrollo de Internet (ISDI) en México.


title: María Teresa Arnal

text: Es miembro del International Women Forum (México), además de ser mentora de emprendimientos como Endeavor México, Wayra México y en Naranya Labs.


title: María Teresa Arnal

text: Ha trabajado en agencias digitales como Clarus, Mirum o J Walter Thompson y en empresas tecnológicas como ProdigyMSN. También ha sido consultora de firmas como The Boston Consulting Group y Booz•Allen & Hamilton International. En septiembre de 2016 fue nombrada Directora General de Twitter para los mercados de habla hispana de América Latina, específicamente México, Colombia y Argentina. En marzo de 2017 se convirtió en la primera mujer en convertirse en Directora General de Google México.


title: María Teresa Arnal

text: Ha sido reconocida con el Women to Watch México y por el Interactive Advertising Bureau (IAB) México. En el caso de IAB por ser considera una de las 10 personalidades que más han contribuido en la industria de la publicidad digital y marketing interactivo. Fue nombrada una de las 50 personas más influyentes en Tecnología en Latinoamérica por HITE. Además estuvo entre las “top CEOs de México” y “top 20 mujeres ejecutivas en México” por la revista Mujer Ejecutiva en diciembre del 2004 y 2005. La revista Expansión la nombró entre las “20 mujeres más influyentes en los negocios en México” en febrero del 2003 y como una de las “50 mujeres más poderosas de México” en noviembre del 2006.


title: Anaida Hernández

text: Anaida Hernández (Mayagüez, 1954) es una escultora, pintora, instaladora, productora de papel hecho a mano, grabadora, muralista - mosaicos, directora de documentales y empresaria puertorriqueña. Fue integrante activa de la Asociación de Mujeres Artistas de Puerto Rico. Es considerada por la crítica del arte como una de las pioneras en abordar el tema sobre la violencia contra la mujer en el arte contemporáneo caribeño y latinoamericano.


title: Anaida Hernández

text: Obtuvo un Bachillerato en Artes de la Universidad de Puerto Rico, Recinto Universitario de Mayagüez, en el 1974. Asistió a Universidad Nacional Autónoma de México, Academia San Carlos, donde obtuvo una Maestría en Grabado en el 1977; ahí estudió con Gilberto Aceves Navarro. Durante su estancia en México, señala la artista que quiso estar en contacto con la tradición azteca y maya, además del trabajo de los muralistas. En el 1979 trabajó como profesora de arte en la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto de San Germán. Fue profesora de arte del Recinto Universitario de Mayagüez de 1980 al 1982, donde desarrolló un proyecto de investigación sobre la manufactura del papel con algas marinas auspiciado por la organización “Sea Grant”.


title: Anaida Hernández

text: Ha sido profesora en diversas universidades de Puerto Rico, así como profesor asistente del Hostos Community College-CUNY en Nueva York en 1999.


title: Anaida Hernández

text: En su propuesta como artista se adentró en temas eróticos, utilizando el cuerpo femenino para explorar las relaciones de género y el poder, la inmigración y la violencia doméstica.


title: Anaida Hernández

text: Hernández trabajó el tema de la violencia contra las mujeres y el feminicidio a partir de un investigación periodística derivada de una ley puertorriqueña que comenzaba a tipificar el delito de feminicidio a partir de 1990. En los documentos encontró la lista de nombres de mujeres asesinadas de enero a junio de 1993. Debido a que hubo presión de algunos legisladores para enmendar la ley por considerarla muy fuerte, Hernández decidió hacer "Hasta que la muerte nos separe", instalación que está formada por cajas en forma de nichos con el nombre de cada mujer, como si cada caja fuera la tumba de cien mujeres asesinadas. La artista señala:


title: Anaida Hernández

text: Además del tema de la violencia de género, ha trabajado con los juegos ilegales de los casinos, los intercambios culturales que se producen por la entrada de indocumentados, como en su obra "Moving Violations", para el New Museum of Contemporary Arts.


title: Anaida Hernández

text: En su pieza "Papa caliente" (2001), Anaida Hernández explora la violencia colonial que vivió Puerto Rico por parte de Estados Unidos cuando bombardeó la isla Vieques.; dicha instalación está expuesta en el Museo de Arte de Puerto Rico.


title: Anaida Hernández

text: Según la crítica:


title: Anaida Hernández

text: Hernández se ha destacado por su insistencia en la experimentación con distintos materiales trabajando el papel, la madera, el cemento, el mosaico, espejos, y proyectos de instalaciones de arte donde entran en juego todo tipo de materiales, además de los medios tradicionales del arte.


title: Jacob de Wit

text: Jacob de Wit (Ámsterdam, Países Bajos, 19 de diciembre de 1695 - Ibídem, 12 de noviembre de 1754) fue un artista neerlandés y decorador de interiores que pintó muchas escenas religiosas.


title: Jacob de Wit

text: Jacob de Wit nació en Ámsterdam y se hizo famoso por sus pinturas en puertas y techos. Él vivió en el Keizersgracht de Ámsterdam, y muchos de los edificios de la zona todavía conservan pinturas de la puerta o del techo hechas por él. Dado que muchas de las familias que vivían en Ámsterdam en aquellos días tenían villas de campo, de Wit también pintó en casas en las zonas de moda de Haarlem y el río Vecht.


title: Jacob de Wit

text: De acuerdo con el RKD fue alumno de Albert van Spiers en Ámsterdam y Jacob van Hal en Amberes, donde se convirtió en miembro de la Guilda de San Lucas en 1714. Mientras que en Amberes hizo una serie de acuarela bosqueja de los techos de Rubens en la iglesia de San Carlos Borromeo en Amberes. Después de que la iglesia fuera alcanzada por un rayo en 1718, éstos se convirtieron en un documento histórico, y su pupilo Jan Punt grabó más adelante sus bosquejos y los publicó en 1751.


title: Jacob de Wit

text: Sus alumnos fueron Jan de Groot (pintor de La Haya), Dionys van Nijmegen, Jan Punt, Pieter Tanjé y los hermanos Frans y Jacob Xavery. Jacob de Wit murió en Ámsterdam en 1754. Tako Hajo Jelgersma era su seguidor.


title: Ana Teresa Torres

text: Ana Teresa Torres (Caracas, 6 de julio de 1945) es una escritora, profesora y psicóloga venezolana.


title: Ana Teresa Torres

text: Novelista, cronista, articulista, ensayista e investigadora. Graduada en Psicología (UCAB), con postgrado en Psicología Clínica; Psicoanalista acreditada por la Asociación Venezolana de Psicoanálisis; fundadora de la Sociedad Psicoanalítica de Caracas y miembro de la Asociación Psicoanalítica Internacional. Fue profesora de la Escuela de Psicología de la Universidad Central de Venezuela.


title: Ana Teresa Torres

text: Hija única de Felicitas García Elorrio, nacida en Madrid en 1916, y nacionalizada venezolana al contraer matrimonio y Miguel Torres Cárdenas (1910-1980). Durante sus primeros años vivió junto a sus padres en la urbanización Campo Alegre, en la casa de su abuela paterna, Carmen Teresa Martínez Madriz, figura muy significativa en su vida, especialmente después del fallecimiento de su madre ocurrido en 1953. Su padre y otros miembros de la familia se trasladan a vivir a Madrid; estudia el bachillerato en un colegio de monjas (conocido como “las irlandesas” porque la orden provenía de Irlanda), y viaja a Caracas en los períodos de vacaciones. Inicia estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de Madrid que abandona para regresar definitivamente a Venezuela en 1964. Sus intentos de escritura, realizados en la adolescencia y primera juventud, pasan a un segundo plano cuando se interesa por estudiar psicología y psicoanálisis y desarrolla una intensa actividad profesional y docente en esas áreas.


title: Ana Teresa Torres

text: Tras un breve matrimonio en 1972, se casa en 1975 con Gastón Carvallo López de Ceballos, quien después de una larga militancia política de izquierda, trabaja como investigador de temas históricos y sociales en el Centro de Estudios para el Desarrollo de la Universidad Central de Venezuela. Serán padres de Gastón Miguel, nacido en 1975, economista y programador de computación, e Isabel, nacida en 1977, psicóloga especialista en recursos humanos. Gastón y Ana Teresa se separan conyugalmente en los años ochenta y mantienen una entrañable amistad hasta la muerte de Gastón en 1993.


title: Ana Teresa Torres

text: Vive en Caracas con sus dos hijos hasta que las circunstancias del país llevan a estos a emigrar a Canadá en 2008, y allí nacen sus nietos, Julio Antonio, Ana Isabel y Alejandro Ignacio, hijos de Isabel y Antonio González Fuentes. En razón de esto, alterna períodos entre Toronto y Caracas.


title: Ana Teresa Torres

text: Ana Teresa Torres es Licenciada en Psicología por la Universidad Católica Andrés Bello, 1968.


title: Ana Teresa Torres

text: Posteriormente realizó el postgrado de Psicología Clínica en el Centro de Salud Mental del Este del Ministerio de Sanidad (1973), donde trabajó como psicóloga clínica. Se formó como psicoanalista en la Asociación Venezolana de Psicoanálisis, obteniendo el título de Psicoanalista (1982). En 1989 renunció a esta institución y junto a un grupo de colegas fundó la Sociedad Psicoanalítica de Caracas de la cual es miembro titular, así como de la Asociación Psicoanalítica Internacional. Fue directora del Fondo Editorial de la Sociedad Psicoanalítica de Caracas, y de Trópicos, Revista de Psicoanálisis.


title: Ana Teresa Torres

text: Su primera aparición en el campo literario tuvo lugar cuando ganó el concurso de cuentos de El Nacional en 1984, el cual marca un viraje que la inclina nuevamente hacia la escritura, y durante unos años oscila entre sus dos vocaciones. A partir de entonces comenzó a publicar novelas, ensayos y otros estudios. Es una activa promotora de la literatura y coordinadora, entre otros eventos, de la Semana de la Nueva Narrativa Urbana junto con Héctor Torres.


title: Ana Teresa Torres

text: En 1993 abandonó la práctica clínica del psicoanálisis y la psicoterapia.


title: Ana Teresa Torres

text: Ha sido residente del "Bellagio Study & Conference Center" de la Fundación Rockefeller (1998).


title: Ana Teresa Torres

text: A partir de 1999, y sobre todo hasta 2004, alterna la actividad literaria con la escritura de prensa y otras acciones de resistencia de la sociedad civil (particularmente en la asociación Gente de la cultura y Pen Venezuela, fue presidenta de esta última) frente al régimen instaurado en Venezuela en 1998.


title: Ana Teresa Torres

text: Es Individuo de Número de la Academia Venezolana de la Lengua, donde ocupa el Sillón Letra “F”, a la que se incorpora el 16 de enero de 2006, con el discurso “Consideraciones acerca de la conciencia intelectual”.


title: Ana Teresa Torres

text: Coordinadora de la Comisión de Literatura de la Academia Venezolana de la Lengua (2006-). Se incorporó a la Academia Venezolana de la Lengua el 16 de enero de 2006 con el discurso Consideraciones acerca de la conciencia intelectual. Ha sido residente del "Bellagio Study & Conference Center" de la Fundación Rockefeller en 1998, y presidenta del Pen de Venezuela (2003-2005).


title: Grigoris Afxentiou

text: Grigoris Afxentiou (Γρηγόρης Αυξεντίου) (nombre de guerra Zidros) fue un combatiente de la EOKA muerto durante la guerra de la independencia de Chipre a los 29 años de edad cuando se desempeñaba como segundo de la organización.


title: Grigoris Afxentiou

text: Afxentiou nació el 22 de febrero de 1928 en Lyssi / Akdogan (actualmente en el sector bajo control de la República Turca del Norte de Chipre). Ingresó voluntariamente al ejército de Grecia en 1949 revistando hasta 1952, alcanzando el grado de Subteniente de reserva.


title: Grigoris Afxentiou

text: De regreso en Chipre trabajó como chofer junto con su padre y se unió a la EOKA. Dadas sus cualidades, Georgios Grivas lo puso bajo su mando directo.


title: Grigoris Afxentiou

text: El 1 de abril de 1955, fecha en que con una serie de explosiones simultáneas se inició con la lucha contra el dominio británico, Afxentiou se encargó de la voladura de la estación de Radiodifusión de Chipre en Nicosia huyendo posteriormente a las montañas de Kyrenia.


title: Grigoris Afxentiou

text: En los años 1956 y 1957 operó en las montañas de Troodos, entrenando guerrilleros y atacando posiciones y columnas británicas.


title: Grigoris Afxentiou

text: El 3 de marzo, 1957 fue localizado por los británicos en la zona del Monasterio de Machairas donde había estado viviendo disfrazado de sacerdote.


title: Grigoris Afxentiou

text: Se ocultó en un escondite a unos 800 m del monasterio, persuadió a sus cuatro compañeros a rendirse y decidió luchar hasta su muerte contra tropas del regimiento Duque de Wellington. Para evitar más pérdidas, los soldados británicos vertieron combustible y explosivos en el escondite dando muerte a Afxetntiou luego de más de diez horas de combate.


title: Grigoris Afxentiou

text: Sus padres solicitaron la entrega del cadáver a la administración británica que lo negó y ordenó su entierro en el cementerio de la Cárcel Central de Nicosia


title: Grigoris Afxentiou

text: En su ciudad natal, los negocios no abrieron al día siguiente. En Famagusta, los alumnos de las escuelas secundarias no concurrieron a clase.


title: Grigoris Afxentiou

text: En octubre de 2016, se llevó a cabo una ceremonia militar en la villa de Akritas (Kilkis - Grecia) donde se concretó el ascenso honorario a Teniente General de Afxentiou.


title: Elizabeth Gray

text: Elizabeth Anderson Gray (21 de febrero de 1831 – 11 de febrero de 1924) fue una pionera coleccionista de fósiles escocesa. Gray organizó científicamente, colecciones de fósiles para varios museos.


title: Elizabeth Gray

text: Elizabeth nació en Alloway en 1831. Ella y su familia se mudaron a Enoch, Girvan en Ayrshire donde poseían una granja donde cultivaron; y, Elizabeth asistió a un colegio privado. Su padre la describe como una recolectora entusiasta de fósiles; quién tenía el honor de haber un tipo de trilobita con su epónimo. Fue enviada a un internado en Glasgow cuando tenía quince años. Ella se quedó por un año; regresando luego para ayudar en la casa.


title: Elizabeth Gray

text: Se casó con Robert Gray el 8 de abril de 1856 y ambos compartían un interés en recolectar fósiles, en cada vacación anual, en Girwen. Y ella era asistida por sus niños cuándo ya fueron capaces. Vivieron en Glasgow, donde Robert trabajó en un banco, y sus vacaciones las pasaban en Ayrshire. El interés de Elizabeth consistía en documentar y descubrir fósiles; y, a su vez entrenó a sus hijos para documentar sus hallazgos. Robert cofundó la Sociedad de Historia Natural de Glasgow, donde se expusieron muchos de sus descubrimientos. Como era tradición de los hombres tomaran el liderazgo; así, ella se presentaba y firmaba como Mrs Robert Gray tal el nombre que usaba. De tal modo, que Robert presentaría y tomaría el crédito por toda la obra de su familia. Los especímenes de Elizabeth eran frecuentemente utilizados al inicio de reuniones de la Sociedad de Historia Natural de Glasgow pero con falibles atribuciones, implicando que su marido o ella eran "posiblemente" sus responsables. Aun así, en 1866 la primera colección Gray fue dada al Hunterian Museo en Glasgow por la pareja.


title: Elizabeth Gray

text: El curador del Museo Hunterian era John Young quién era Regius Profesor de Historia Natural en la Universidad de Glasgow y un convencido de educar al máximo nivel a las mujeres. Así dirigió clases para mujeres; y, en 1869 invitó a Elizabeth a asistir a sus conferencias en geología en su universidad. Sus hallazgos y descripciones científicas devinieron en especímenes tipo: el molusco "Lophospira trispiralis", el starfish "Hudsonaster grayae" y el equinodermo "Archophiactis grayae" se definieron por fósiles hallados por ella.


title: Elizabeth Gray

text: A partir de 1874, fueron capaces de utilizar la experiencia de los paleontólogos de Edimburgo, como la familia se trasladó a seguir el nuevo trabajo de Robert. Así, describieron y clasificaron fósiles ordovícicos. Robert murió en 1887.


title: Elizabeth Gray

text: El trabajo de Elizabeth Gray fue aprovechado por muchas publicaciones, tales como Charles Lapworth en "Girvan Succession" de 1882. Lapworth apreció la importancia de su trabajo como "Es la primera colección en la que las localidades exactas y los horizontes de cada fósil individual ... fueron escritas en el momento de la colección." A Elizabeth se le ofreció la oportunidad de aprender a describir científicamente sus propios descubrimientos, por la Dra. Ramsay Traquair del Royal Scottish Museum, pero quería concentrarse en encontrar especímenes para que otros estudiaran, ya que sentía que los demás tenían más experiencia. El paleontólogo Thomas Davidson se benefició de la falta de interés de Gray y describió las colecciones de fósiles que Gray le envió entre 1878 a 1880, R. Etheridge Y H. Alleyne Nicholson publicaron una "Monograph of Silurian Fossils of the Girvan District in Ayrshire" utilizando la colección Gray. Cuando el financiamiento de Nicholson se agotó, Gray se dirigió a F.R.Cowper Reed de Cambridge para obtener ayuda. Y, así fue capaz de publicar varios documentos basados en fósiles de Gray; y, se cree que nunca visitó el sitio para ver dónde se habían recogidos. William Kingdon Spencer trabajó en sus fósiles al igual que Jane Longstaff, quien resolvió los gasterópodos fósiles. Gray estaba constantemente organizando y pidiendo ayuda para asegurarse de que sus hallazgos fueran descritos correctamente y para ese fin tuvo una larga y, a veces impaciente correspondencia con Francis Bather en el Museo Británico.


title: Elizabeth Gray

text: Gray siguió reuniendo fósiles hasta la edad de 92, y falleció en Edimburgo en 1924.  Después de su deceso, su trabajo fue continuado por sus hijas, Alice y Edith.


title: Elizabeth Gray

text: Gray dejó extensas colecciones de fósiles escoceses, en varios museos británicos. Ella y sus familiares trabajaron en Girvan, de 1855 a 1941. La familia creó colecciones científicamente organizadas de fósiles para varios museos incluyendo el Museo de Historia Natural. Alice, asistida por Edith, continuó visitando Girvan hasta 1941. Alice la describió como la recreación de su infancia. Debían cubrir donde habían estado trabajando para evitar que otros descubrieran su interés actual y no los retiraran por la noche, hasta que los hallazgos se hubieran catalogado. Excluyendo el trabajo de su padre, el interés de la familia en la recolección activa de fósiles duró 86 años.


title: Xiomara Moreno

text: Xiomara Moreno (Caracas, Venezuela, 5 de noviembre de 1959) es una dramaturga, directora, escritora, actriz y docente venezolana, egresada de la Universidad Central de Venezuela, obteniendo la Licenciatura en Artes, Mención Teatro (1983). Magíster Scienciarium en Teatro Latinoamericano por la Universidad Central de Venezuela; tiene Maestría en Gestión Cultural en la Universidad de Barcelona y estudios de Doctorado en Derecho de la Cultura por la Universidad Carlos Tercero, Instituto de Estudios de Comunicación y Cultura, de Madrid. Fue directora y productora artística del Grupo Theja, período en el que desarrollo sus habilidades como escritora de obras y fundadora de su propia agrupación teatral "Xiomara Moreno Producciones". Trabajó junto a su hermano Javier Moreno, también dramaturgo y director venezolano, en obras como: "Geranio," original de la autora; y en una adaptación de "Como gustéis" de William Shakespeare, "Cofradía".


title: Xiomara Moreno

text: Algunas de sus obras han sido publicadas en España (Casa de América y Asociación de Directores Españoles), Argentina (Instituto Nacional de Teatro), Cuna (revista Conjunto) y New York (revista Ollantay) y también es conocida por ser guionista de televisión.


title: Xiomara Moreno

text: Xiomara Leticia Moreno nació en Caracas el 5 de noviembre de 1959. Su primera obra de teatro la vio cuando estudiaba tercer año de educación media, era de un grupo argentino que se presentó en el auditorio del Liceo Andrés Eloy Blanco titulada "Contratando". En ese mismo año, vio la obra "Fiebre" de Miguel Otero Silva, dirigida por Carlos Giménez en la antigua sede del Ateneo de Caracas y desde allí quiso hacer teatro.


title: Xiomara Moreno

text: Bachillerato


title: Xiomara Moreno

text: Se une al grupo liceísta TEIO (Teatro de la Escuela Técnica Industrial del Oeste, conocido también como Liceo Rafael Vegas) al empezar el cuarto año de bachillerato en Ciencias, el cual era dirigido por José Simón Escalona. Allí participó en el coro de "Antígona"; actuó en "El grito de las ánimas" (Versión de obras de César Rengifo), en una comedia de Paul William y en "El largo camino del Edén" de José Gabriel Núñez. Con esas obras participó en Festivales Liceístas en el Auditorio del Ministerio de Educación: La casa de Andrés Bello. La última que hizo le permitió trabajar con el Grupo Theja, en funciones del sótano de la Universidad Central de Venezuela.


title: Xiomara Moreno

text: Vida Universitaria


title: Xiomara Moreno

text: Luego de graduarse del bachillerato decide estudiar Física en la Universidad Central de Venezuela (UCV). Mientras cursaba esta carrera se abre la Escuela de Artes en la misma alma mater. En 1979 empieza a estudiar Artes de manera simultánea pero ante la dificultad de mantener ambos cursos le llevó a concluir que debía culminar una carrera primero eligiendo las Artes Cinco años después se gradúa en la Primera Promoción de Licenciados en Artes, mención Teatro del país. Como estudiante, participa en ciclos de lecturas dramatizadas de obras de teatro y escribe su primera obra de teatro titulada "Gárgolas" (1979) en el Taller de Dramaturgia dictado por José Ignacio Cabrujas. Con esta obra se hizo el primer taller montaje de la Escuela de Artes. En paralelo, dictaba clases de teatro en Educación Media, en las que dirigió obras de Federico Garíca Lorca, Augusto Boal y Cabrujas. En el liceo Pablo Acosta Ortíz (San Martín) escribe "Un bolívar para el PAO" en 1982, con la que gana el premio a Mejor Dramaturgia para teatro liceísta de la Zona Educativa de Caracas. Lo que le permitió presentarse con un elenco estudiantil en la Sala de Conciertos del Ateneo de Caracas. Luego, fue alumna del Taller de Dramaturgia de La Casa Rómulo Gallegos por un año. Este taller era dado por José Ignacio Cabrujas, y en ese espacio escribe "Obituario" (1983).


title: Xiomara Moreno

text: En 1995 culmina sus estudios de Especialización en Cooperación Cultural Iberoamericana en la Universidad de Bercelona, España. Obtuvo la Maestría en Teatro Latinoamericano de la Universidad Central de Venezuela, siendo egresada de la primera promoción en 1997, y un diplomado en Cooperación Cultural Latinoamericana y del Caribe de la Universidad Simón Rodríguez. En 2003 culmina sus estudios de Gerencia Cultural en la Universidad de Barcelona. Además, fue directora de la Escuela de Artes de la UCV (2000 - 2004), donde actualmente se desempeña como docente.


title: Xiomara Moreno

text: Con "Gárgolas" retoma el contacto con José Simón Escalona para que dirija el montaje y a través del Festival Nacional de Teatro de la Asociación Venezolana de Teatro (AVEPROTE, 1983) busca el patrocinio del mismo. En el mismo festival, Xiomara Moreno dirige su primera obra profesional "Cuatro esquinas" de José Simón Escalona. Desde allí, fue productora y directora artística del Grupo Theja por nueve años.


title: Xiomara Moreno

text: En la agrupación dirigió y produjo sus obras: "Obituario" (1984), "Perlita Blanca como sortija de señorita" (1986)", Geranio" (1988)", Manivela" (1990) y "Último piso en babilonia" (1992), re estrenada en 2001 por el Grupo Contrafuego. Escribió el texto de "Cyrano" (1991) dirigido por José Simón Escalona. Produjo "Padre e Hijo", "Ángeles y Arcángeles" y "Jav y Jos" de José Simón Escalona; "Su novela romántica en el aire" de Javier Vidal Pradas; y "Muchinga" de Javier Moreno. También, hizo un personaje de tía en "Marilyn, la última pasión"; la esposa de Luigi Pirandello en "Hermes Bifronte;" y la esposa en "Padre e Hijo", todas de José Simón Escalona.


title: Xiomara Moreno

text: Experiencia Internacional


title: Xiomara Moreno

text: En 1984, viaja al Eugene O’Neill Theater Center en Connecticut para dirigir la lectura dramatizada de "Jav y Jos" de José Simón Escalona. Ese año también participa en el Festival de Manizales de Colombia con "Obituario":En cuanto a Venezuela, país que goza de las ventaja de un festival internacional de teatro sin paralelo en América Latina, impresionó por su calidad onírica la puesta en escena de Obituario de Xiomara Moreno con el Grupo Theja, conformado por jóvenes que saben manejar la expresión corporal como instrumento básico del actorEn 1990 la Televisora Española (TV España) grabó un montaje completo de "Geranio" para el programa de teatro José Monleón. En 1991 es contactada por el Instituto Internacional de Teatro de Nueva York para realizar un recorrido por los teatros de Los Ángeles, San Francisco y Nueva York en calidad de directora de teatro venezolano invitada.


title: Xiomara Moreno

text: En 1997 es invitada por la Asociación Cultural Humboldt y el Goethe Institut para ir a Berlín durante dos meses para ponerse en contacto con el teatro alemán. En Freidburg realiza un curso intensivo de dramaturgia a partir del texto de "La celestina" con el dramaturgista Dieter Welter. En 1998 realiza un viaje a Barcelona, España por ser invitada a ser parte de la Generación Ñ de la Sociedad General de Autores Españoles (SGAE); y vio el estreno de su obra corta "Arrecife".


title: Xiomara Moreno

text: En 2002 se publica su obra "Último piso en Babilonia" en "Nueva dramaturgia de Venezuela" de la Casa de América, Madrid y se realiza la Lectura dramatizada de "Geranio" bajo la dirección de Luis Araujo, también en la misma institución. En 2003 es invitada por la Universidad de La Palma para dictar un Taller de Dramaturgia en Las Canarias. En 2004 es invitada para dictar un curso internacional de Dramaturgia en Buenos Aires por Tinta Fresca de Buenos Aires en cooperación con la Embajada de Francia.


title: Xiomara Moreno

text: En 2006 es publicada su obra corta titulada "De una mujer" en la revista "Conjunto," Cuba y en 2007 inicia su doctorado en la Universidad Carlos III de Madrid.


title: Xiomara Moreno

text: Televisión


title: Xiomara Moreno

text: Incursiona en la televisión en 1983 como dialoguista, trabajando con José Simón Escalona, Mariam Escalona, Ángel del Cerro, Manolo Muñoz Rico, José Ignacio Cabrujas, Kiko Oliveri y César Miguel Rondón.


title: Xiomara Moreno

text: Ha realizado seriados de su autoría como "La soberana" y una telenovela inspirada en la sinopsis de un argumento de Inés Rodena: "Luisa Fernanda."


title: Xiomara Moreno

text: Xiomara Moreno Producciones (XMP) se crea en septiembre de 1992. Entre los fundadores se encuentran Xiomara Moreno, su hermano Javier Moreno (director y dramaturgo), Valentina Herz Izaguirre (escenógrafa), Juan Iribarren Calcaño, Jesús Ricardo Azuaga y Ricardo García Vanderdys (dramaturgo). Se estrena con "El mayor monstruo del mundo" de Pedro Calderón de la Barca, bajo la adaptación y dirección de Xiomara Moreno en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño.


title: Xiomara Moreno

text: Bajo la dirección y producción de Moreno se encuentran: "Danzas macabras" de August Strindberg (versión de Xiomara Moreno, 1993); "Coloquio nocturno y crepúsculo otonal de" Friedrich Dürrenmatt; "El caballero verde" (1994); "½ Noche en video 1/5" de José Balza-Javier Moreno (1995); "La misión" de Heiner Müller (1997); "La mujer de espaldas" de José Balza - Xiomara Moreno- Carlos Duarte. La versión y montaje de "El labrador de Bohemia" de Johannes von Tepl; "La casa quemada" de August Strindberg; "El Popol Vuh" (2005), en su versión para niños dirigida por Javier Moreno; "Mínimas" (2005) y "De especies" (2007).


title: Xiomara Moreno

text: En Xiomara Moreno Producciones se trabaja por proyectos, con equipo mínimo de personas (cuatro) y a partir de allí contratan actores, diseñadores y realizadores. En XMP actualmente trabajan Valentina Herz, Ricardo Azuaga y Nelson Lehman y Xiomara.


title: Xiomara Moreno

text: Entre las obras que destacaron la importancia de la dramaturga Xiomara Moreno y le abrieron las puertas al mundo de las tablas tenemos: Premio TIN (Teatro Infantil Nacional) como Mejor Producción (1996).


title: Xiomara Moreno

text: Premio TIN (Teatro Infantil Nacional) como Mejor Producción (2004).


title: Xiomara Moreno

text: Premio Municipal 2005 por Mejor Texto de Teatro.


title: Xiomara Moreno

text: Mención de Honor en la entrega del Premio Marco Antonio Ettedgui.


title: Rossini (desambiguación)

text: Rossini puede hacer referencia a:


title: Coros de Clave

text: Los Coros de Clave fueron agrupaciones corales populares que surgieron a fines del siglo XIX en La Habana y otras ciudades de Cuba.


title: Coros de Clave

text: El gobierno colonial de Cuba solo permitió que los negros, libres o esclavos, cultivaran sus tradiciones culturales dentro de los límites de ciertas sociedades de ayuda mutua, cuya fundación se remonta al siglo XVI. Según David H. Brown, aquellas sociedades, llamadas cabildos, “proveían en caso de enfermedad o muerte, celebraban misas para los difuntos, colectaban fondos para la liberación de sus miembros de la esclavitud, organizaban regularmente danzas y actividades recreativas los domingos y días de fiesta, y patrocinaban misas, procesiones y bailes de carnaval alrededor del ciclo anual de festivales católicos.”


title: Coros de Clave

text: En los Cabildos del poblado de Trinidad existieron agrupaciones corales desde mediados del siglo XIX, que interpretaban las llamadas Tonadas Trinitarias. Existen referencias de que ya hacia 1860, las Tonadas Trinitarias eran interpretadas durante las festividades locales por coros de diferentes barrios, que se reunían para competir mientras desfilaban por las calles.


title: Coros de Clave

text: También en los locales de los Cabildos de algunos barrios de La Habana, Matanzas, Sancti Spíritus y Trinidad se organizaron durante el siglo XIX unas agrupaciones corales que realizaban actividades competitivas, y que en ocasiones eran visitadas por las autoridades locales y vecinos, los cuales les brindaban propinas y otros regalos. Aquellas agrupaciones corales llevaban usualmente el nombre de sus localidades regionales, y en ocasiones llegaron a incluir hasta cien o más participantes. Sus cantos buscaban probablemente distraer a las autoridades locales del verdadero propósito de sus reuniones, el cual era la celebración de actividades rituales propias de sus religiones originales africanas.


title: Coros de Clave

text: El nombre Coros de Clave proviene muy probablemente del principal instrumento con que se acompañaban esas actividades corales, la Clave cubana, que ejecutaba el ritmo principal de sus cantos, la hemiola vertical, la cual era también característica de la Contradanza de ritmo ternario. La hemiola vertical constituye el elemento más esencial del ritmo sesquiáltero, y consiste en la práctica de superponer una pulsación rítmica binaria a una ternaria, de la manera siguiente:


title: Coros de Clave

text: El acompañamiento de los coros incluía una guitarra y la percusión era ejecutada sobre la caja de resonancia de un banjo norteamericano sin cuerdas, debido a que estaba prohibido tocar tambores de origen africano en las ciudades.


title: Coros de Clave

text: Un solista daba comienzo a la canción entonando una melodía sin texto y también improvisaba variaciones sobre los temas que cantaba el coro. Un participante llamado "censor" se encargaba de supervisar el lenguaje utilizado en los cantos.


title: Coros de Clave

text: Algunos de los más importantes Coros de Clave en La Habana fueron: La Generación, La Juventud, El Desengaño y Flor del Día. El famoso rumbero y sonero Ignacio Piñeiro comenzó su carrera musical como solista (llamado "decimista") en reconocidos Coros de Clave como “El timbre de Oro" y “Los Roncos” del barrio de Pueblo Nuevo.


title: Coros de Clave

text: El estilo de los Coros de Clave, y particularmente su ritmo, dio lugar más tarde a un género popular llamado Clave, el cual muy probablemente haya constituido el modelo original para la posterior creación de la Criolla (género musical). Ambos estilos fueron muy populares en el teatro vernáculo cubano.


title: Wanna Hold You

text: «Wanna Hold You» —en español: «"Quiero retenerte"»— es una canción de la banda británica de rock The Rolling Stones, incluida en su álbum de 1983 "Undercover".


title: Wanna Hold You

text: Aunque la canción está acreditada al dúo compositor de la banda, formado por Mick Jagger y Keith Richards, «Wanna Hold You» es mayoritariamente una composición de Richards. La canción fue escrita en el sótano de un estudio de grabación ubicado en París, propiedad de uno de los conocidos de Richards. El guitarrista de la banda describe la estructura de la canción como "una canción muy temprana de Lennon & McCartney", sin mencionar el título que sugiere a «I Want to Hold Your Hand». La primera grabación de la canción, de la que Richards afirma tener la cinta original, solo presenta a Richards en la guitarra y la voz y Jagger en la batería. La letra toca la temática de un hombre pobre que no tiene más que amor para darle a una mujer.


title: Wanna Hold You

text: La canción debutó en directo en el "Bridges to Babylon Tour" de 1997-98, 14 años después de su publicación. Era tocada durante el mini-set de dos canciones a cargo de Richards. Los Stones la tocaron 99 veces (de 107 conciertos en total). También se tocó de manera esporádica en el A Bigger Bang Tour durante 2007, último año de esta gira.


title: Wanna Hold You

text: Acreditados:


title: Edda Samudio

text: Edda Samudio (David, provincia de Chiriquí, Panamá) es una historiadora venezolana. Realizó sus estudios secundarios y luego universitarios en la Universidad Nacional de Panamá, donde se graduó de licenciada en Filosofía, Letras y Educación con especialización en Geografía e Historia. Se casó muy joven y formó familia en Mérida; a los cuatro años de su llegada a Venezuela, obtiene su equivalencia como Licenciada en Historia por la Universidad de los Andes.


title: Edda Samudio

text: Luego viaja a Inglaterra en 1977 y consigue un Ph.D. en Geografía Histórica, en la University College of London. Ha obtenido premios y distinciones desde 1985, entre los más recientes se pueden mencionar la Orden Pedro Rincón Gutiérrez en 2008 ;además recibió una postulación para ser Miembro Honorario de la Asociación de Historiadores Latinoamericanistas Europeos, (AHILA).


title: Edda Samudio

text: Sus padres ambos fueron educadores, el padre, por ejemplo, compartía su docencia con la administración de sus bienes (hacienda de café y ganado) su madre por otro lado, se formó como educadora, en una época en la que apenas comenzaba la mujer a incursionar en la educación superior. Mientras crecía en éste ambiente, se formó como ávida lectora y creció su interés por los procesos históricos.


title: Edda Samudio

text: Edda Samudio inició su vivencia académica en 1964 en la Universidad de Panamá y en adelante, ha sido protagonista, con sus acciones, de la gran trasformación que significó para el mundo, la presencia creadora y activa de la mujer en las esferas del trabajo material, de la ciencia, la tecnología, las artes y el intelecto.


title: Edda Samudio

text: Luego de graduarse en Panamá como licenciada en Geografía e Historia, viaja a Venezuela con su familia con la intención de hacer equivalencia para obtener la Licenciatura en Historia. Inmediatamente después viaja a Londres, después de haber hecho contacto previo con el profesor David Robinson de la Universidad de Londres donde se dictaba Geografía Histórica, disciplina que establecía un puente entre la geografía y la historia. Abordó el estudio de la historia desde dos dimensiones —espacial y temporal— lo cual le interesó de manera especial porque creía que en esta área del conocimiento se debe dar prioridad a la visión temporal, ya que todos los hechos ocurren en un espacio que de alguna manera tiene que ver con su desenvolvimiento.


title: Edda Samudio

text: Su tesis doctoral llamada "Cumana and Antioquia. A comparative Study of Urban Development Colonial Hispanic America", con la que obtuvo mención publicación, aborda el desarrollo urbano de dos ciudades que eran centros regionales; es un estudio comparativo entre la ciudad de Cumaná y una ciudad colombiana, Medellín, que indaga el crecimiento urbano de las dos ciudades con jurisdicciones completamente distintas, una situada en la costa venezolana, y la otra en el interior del territorio colombiano, una agrícola comercial y la otra minera. Este trabajo, que fuera su primera publicación, se centró en el comportamiento urbano de las ciudades respectivas, observando sus diferencias y similitudes.


title: Edda Samudio

text: Samudio ha desempeñado el cargo de Profesor Asociado de la Universidad de Los Andes, dictando clases en la Escuela de Historia. También fue profesora Invitada por el Departamento de Historia de América de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Sevilla en abril de 2005. En 2016, se vuelve coordinadora de la Cátedra Libre de Historia de la Mujer en la Universidad de Los Andes (única en el ámbito académico nacional).


title: Waleed Zuaiter

text: Waleed F. Zuaiter (nacido el 19 de enero de 1971) es un actor y productor estadounidense de origen palestino que ha actuado en producciones en Washington, Berkeley y Nueva York, así como en varias película y telefilmes. Actualmente vive en Los Ángeles, California. Es el productor y uno de los protagonistas de "Omar" (2013), que estuvo nominada para los Óscar en su en la categoría de .