title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: Miguel Angel Virasoro (1900-1966) fue un filósofo argentino, Premio Nacional de Cultura 1943. Profesor de Filosofía en varias universidades nacionales argentinas. Junto con otros filósofos como F. Romero, V. Fatone, C. Astrada y escritores como J. L. Borges y R. González Tuñon puede ubicarse en la llamada "Generación del 1925" que se nutre del espíritu renovador de la Reforma Universitaria de 1918 y que se caracteriza por el rechazo y la superación del positivismo de los primeros decenios de la República. Trae al país las ideas europeas de Hegel, Husserl, Bergson. En su trayectoria intelectual interpretó a Heidegger y Sartre y buscó una síntesis en una visión original idealista que definirá como “existencialismo dialéctico”.


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: Virasoro nace en Santa Fe el 9 de abril de 1900, realiza sus estudios en la Universidad de La Plata donde se recibe de abogado. Desde muy joven se siente atraído por la filosofía, en particular el idealismo post-hegelianos y Bergson. Sus primeras publicaciones son artículos en las revistas “Inicial” y “Síntesis” y en el diario “La Nación”.


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: Pública su primer libro en 1928 (ver Obras) al cual sigue en 1932 "La Lógica de Hegel". En 1939 comienza su extensa magisterio como profesor de filosofía moderna y contemporánea en la Universidad de Buenos Aires. En la misma cátedra encuentra a Carlos Astrada con quien mantendrá un diálogo de ideas a lo largo de sus carreras. En 1943 gana el Premio Nacional de Filosofía, Crítica y Ensayos correspondiente al trienio 1940-1942. por su libro “LA LIBERTAD, LA EXISTENCIA Y EL SER”. En los años sucesivos se acerca al existencialismo de Kierkegaard y Sartre y de este último traduce "El Ser y la Nada".  En 1949 es nombrado Miembro Correspondiente de la Sociedad Peruana de Filosofía y participa como invitado especial de la Conferencia de Filosofía de la Universidad de San Marcos En 1952 es nombrado Vicedecano de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA.


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: En 1954 es nombrado Director del Instituto del Pensamiento Argentino. La preocupación por el pensamiento latinoamericano se manifestó permanentemente ya desde sus primeros escritos aparecidos en la revista "Inicial", algunos de ellos compilados más tarde en su primer libro (1928). Durante su gestión en el Instituto siguió bregando en ese sentido incorporando a los planes de estudio la cátedra de Historia del pensamiento argentino. En este mismo período y en su calidad de director tuvo a cargo la confección de más de 40 artículos, sobre filósofos argentinos y americanos, destinados a la Enciclopedia filosófica de Gallarete. Este interés respondía a la toma de conciencia de su inserción en el contexto histórico latinoamericano donde se movían las motivaciones de sus coetáneos. Como crítico trató siempre de revelar los aspectos más positivos y alentar el trabajo creador; así lo confirman sus corresponsales.


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: En 1956 la así llamada Revolución Libertadora interviene las Universidades y  cesantea muchos profesores entre los cuales Carlos Astrada y Virasoro Desde 1958 hasta su muerte vuelve al magisterio en las Universidades del Sur  (Bahía Blanca) y de Cuyo (Mendoza) y publica la obra que culmina su trayectoria "La Intuición Metafísica" Una biografía más detallada puede encontrarse en la monografía de Rosa Licata de López Jonte referida en Bibliografía sobre Virasoro. La Universidad de Cuyo conserva muchos artículos referentes a su pensamiento en su Biblioteca Digital .


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: La obra de Virasoro fue tema de muchos autores ("ver Bibliografia abajo"). Lo que sigue es una síntesis de esas contribuciones en un esfuerzo por exponer lo más destacado de su pensamiento. Enrolado en la corriente existencialista abreva en lecturas de Hegel, Heidegger, Nietzsche y ciertos elementos de  la filosofía oriental, para ir modelando el concepto de “existencialismo dialéctico”, que dará título a la ponencia presentada en el primer Congreso de Filosofía de 1949 ("Existencialismo dialéctico", 1958).


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: Este concepto supone en primer lugar una diferencia con Hegel. En "La lógica de Hegel" (1932) rechaza el logicismo que encausa al espíritu hacia la reproducción mecánica de lo mismo poniendo el acento en su carácter activo para impulsar -en términos nietzscheanos- una voluntad  de autoafirmación y potenciación de los instintos.


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: El método inspirado en ese concepto, permite captar lo diferente sin que este se disuelva en la identidad de los contrarios o termine anulado en una fase superior. Y aquí Virasoro avanza más allá  pues para captar lo Otro en toda su riqueza y escapar a la estrechez de los esquemas no alcanza la lógica dialéctica hay que servirse de la intuición. ("La intuición metafísica", 1965). De este modo la dialéctica adopta el atributo de existencial y pone el acento en la vida.


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: En "La libertad, la existencia y el ser", 1942, profundiza en esa subjetividad, como estructura existencial finita fundada en la libertad. Partiendo del "cogito" cartesiano rescata el proceso de descosificación que realiza el “idealismo alemán” pero destacando el carácter activo y libre del sujeto ya no desde un plano universal sino desde lo concreto de la vida. Adhiere a la “analítica existencial” heideggeriana, a la que reconoce el mérito de entender la libertad como raíz de la existencia y la angustia como estado originario, pero le reprocha la dicotomía no dialectizada entre “existencia auténtica” e “inauténtica”. Al concepto de trascendencia le agrega, inspirado en la caridad de la teología paulina, la necesidad de que el yo se subyugue para que los demás sean libres y el mundo se realice; y, a su vez, reinterpreta la "sorgue" como cuidado para que el mundo llegue a ser lo que las voluntades libres quieren que sea. De este modo vincula la libertad individual a la social haciendo del mundo un proceso de comunicación de autocreaciones libres. Finalmente vincula  analítica y dialéctica existencial en un  planteo donde se hallan sus desarrollos más originales. La subjetividad aparece como un movimiento de opción entre dos formas de libertad cuya raíz se expresa en los temples de ánimo de la angustia, momento negativo de captarse siendo caducidad o posibilidad de no ser, y la "ansiedad," momento positivo, impulso originario que hace de la existencia una autorrealización desde la libertad. La dialéctica existencial es entonces movimiento desde la libertad originaria hacia la coexistencia como realización de mundo.


title: Miguel Ángel Virasoro (filósofo)

text: En ocasión del 30esimo aniversario de la Revista Sur Virasoro es invitado a escribir el artículo sobre Filosofía argentina durante esos años. En él Virasoro ubica a Macedonio Fernández como uno de los filósofos más originales del período y en cambio descalifica a Francisco Romero al rol de mero profesor/divulgador de Filosofía. La reacción es inmediata y un año después, en la misma revista, Adolfo Carpio, discípulo de Romero responde descalificando a Macedonio Fernández y al mismo Virasoro. Quizás juega en esta polémica el divario peronismo-antiperonismo que reinaba en ese momento en la cultura argentina. Por un lado pensadores como Astrada y Virasoro quienes sin ser militantes reconocían al peronismo su rol histórico por haber dado protagonismo a la clase trabajadores. Por el otro lado Romero y la misma Victoria Ocampo -fundadora y directora de Sur que lo ven como una expresión local del fascismo. Pero quizás, más interesante refleja una distinta percepción del quehacer filosófico. Virasoro reivindica para la filosofía poetas como Hölderlin, Rilke, Valery y si bien no reniega de la razón, ubica a la razón lógica (la de las reglas fijas) en un nivel inferior a la que llama razón trascendente. Francisco Romero y Adolfo Carpio celebran la "normalización de la filosofía" , algo semejante a lo que Foucault entiende por ‘’institucionalización’’ donde los 'diletantes' no tienen lugar y pretenden una claridad lineal en el discurso que expulsa a los poetas de la filosofía. Carpio en particular reivindica su rol de profesor y rehúsa el de filósofo . (Para una discusión actualizada sobre Macedonio Fernández como filósofo y esta polémica ver artículo de Marisa Muñoz en Bibliografía sobre Virasoro).


title: Marc Andrieu

text: Marc Andrieu (Carmaux, 19 de septiembre de 1959) es un ex–jugador francés de rugby que se desempeñaba como wing.


title: Marc Andrieu

text: Fue convocado a Les Bleus por primera vez en junio de 1986 para enfrentar a los Pumas y disputó su último partido en marzo de 1990 ante el XV del Trébol. En total jugó 26 partidos y marcó seis tries para un total de 24 puntos (un try valía 4 puntos por aquel entonces).


title: Marc Andrieu

text: Solo disputó una Copa del Mundo; Nueva Zelanda 1987 donde Andrieu fue llevado como suplente, jugó partidos de fase de grupos y marcó un try ante los Stejarii. Les Bleus integrados por jugadores como Philippe Sella y Serge Blanco; mostrarían un gran nivel a lo largo del torneo, ganaron su grupo concediendo solo un empate ante el XV del Cardo, vencieron a los Flying Fijians en cuartos de final, derrotaron a los Wallabies en semifinales y perdieron la final ante los anfitriones; los All Blacks.


title: Elishay Kadir

text: Elishay Kadir (en hebreo, אלישי כדיר, Yavne ) es un jugador de baloncesto israelí que pertenece a la plantilla del Bnei Herzliya de la Ligat Winner. Con 2,03 metros de estatura, juega en laposición de ala-pívot.


title: Elishay Kadir

text: Debutó en 2005 con el Ironi Ramat Gan, entonces en la Liga Leumit, equipo con el que firmó por tres temporadas, ascendiendo a la Ligat ha'Al en 2006, categoría en la que disputó dos temporadas, promediando 5,4 puntos y 2,0 rebotes en la primera y 7,5 puntos y 3,0 rebotes en la segunda.


title: Elishay Kadir

text: En mayo de 2008 fichó por el Hapoel Gilboa Galil Elyon, donde jugó dos temporadas, despuntando en la 2009-10, en la que promedió 14,0 puntos y 6,0 rebotes por partido. Esa temporada fue elegido MVP de la Ligat ha'Al.


title: Elishay Kadir

text: En junio de 2010 firmó por tres temporadas con el Maccabi Tel Aviv B.C., pero solo llegó a jugar unos minutos en dos partidos, tras los cuales se marchó cedido al Maccabi Haifa B.C., donde acabó la temporada promediando 11,7 puntos y 6,5 rebotes por partido.


title: Elishay Kadir

text: Al año siguiente rompió su compromiso con el Maccabi, y en julio de 2011 firmó con el Hapoel Jerusalem B.C., donde en su primera temporada promedió 8,7 puntos y 4,4 rebotes, mientras que al año siguiente sus números mejoraron hasta los 10,0 puntos y 5,4 rebotes por partido.


title: Elishay Kadir

text: En diciembre de 2013 firmó por dos años con opción a un tercero con el Hapoel Eilat B.C.. Tras una primera campaña en la que promedió 9,1 puntos y 4,6 rebotes por partido, se ganó la renovación hasta junio de 2017. Pero en julio de 2016 rompió su contrato para firmar con el Maccabi Rishon LeZion.


title: Elishay Kadir

text: En verano de 2020, firmó por el Bnei Herzliya de la Ligat Winner, para disputar la temporada 2020-21.


title: Elishay Kadir

text: Ha formado parte de la selección de Israel desde sus categorías inferiores, compitiendo con la sub-18, sub-20 y selección universitaria. Con la selección absoluta ha disputado tres Eurobasket, los de 2011, 2013 y 2015.


title: Marcos Figueroa (artista)

text: Marcos Figueroa (Tucumán, 1953) es un artista visual, investigador en artes y curador independiente argentino quien vive y trabaja en la ciudad de San Miguel de Tucumán, Argentina.


title: Marcos Figueroa (artista)

text: Marcos Figueroa estudio y se graduó como arquitecto en la Universidad Nacional de Tucumán, misma casa de estudios donde se graduó el arquitecto César Pelli. Sus primeras incursiones en el campo de las artes visuales están conectadas a su formación como arquitecto y su interés por el teatro y las artes escénicas. Formó parte del grupo "Norte" (colectivo artístico que funcionó bajo el régimen de censura de la dictadura cívico militar de la Argentina) con el que realizó diferentes ambientaciones en galerías y museos de Argentina entre 1980 y 1982.


title: Marcos Figueroa (artista)

text: Luego de la refundación de la Universidad Nacional de Tucumán en el período de post-dictadura, asume en 1986 la conducción del Taller C de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán a través del cual incorpora la enseñanza y el estímulo del arte contemporáneo en la provincia y el norte argentino. Fue Decano de la Facultad de Artes en los períodos 1999-2002 y 2002-2006, fomentando desde su cargo cursos de posgrado y vínculos institucionales con fundaciones y otras universidades nacionales e internacionales que dinamizaron el campo del arte local.


title: Marcos Figueroa (artista)

text: Durante sus primeros años de autodidacta, a principios de la década de los setenta, incursionó en diferentes estilos pictóricos que fueron superados rápidamente por sus intereses en el teatro y por su asociación con colectivos artísticos como el mencionado grupo "Norte," además de su participación en el grupo "Surco" (1987-1990) con el que realizó intervenciones en paisajes naturales como los Valles Calchaquíes y urbanos de la ciudad de San MIguel de Tucumán y el grupo "Tenor Graso" (1996) en el cual realizó performances asociadas al diseño indumentario.


title: Marcos Figueroa (artista)

text: Ya en el presente siglo comenzó a experimentar con las posibilidades materiales y conceptuales del alambre de púas como una forma de reflexión sobre los límites en relación al poder. Figueroa utilizará el alambre de púas como una traducción material del poder para administrar la alteridad, las diferencias y las riquezas, pero contraponiendo esa hostilidad del material con la sensualidad o voluptuosidad de las imágenes que selecciona.


title: Palacio de Erbach

text: El Palacio de Erbach es un palacio en la localidad alemana de Erbach im Odenwald y sede del Conde de Erbach. Fue construido en la Edad Media, pero la mayoría de los edificios que lo componen actualmente son de principios del siglo XVIII. El palacio alberga la extensa colección de antigüedades del Conde Francisco de Erbach-Erbach.


title: Palacio de Erbach

text: El registro histórico más antiguo sobre el edificio es del siglo XII. Los gobernantes de Erbach, probablemente el Conde Gerardo I, construyó el primer castillo en el siglo XIIII. Entre 1500 y 1530, el castillo fue reconstruido en estilo Renacentista.


title: Palacio de Erbach

text: El Condado de Erbach pasó a ser Estado imperial dentro del Círculo de Franconia en 1534. Erbach-Breuberg se segregó de Erbach en 1647. En 1717 Erbach fue dividido entre Erbach-Erbach, Erbach-Fürstenau y Erbach-Schönberg. En 1806 los condados fueron mediatizados. En 1818 los condes de Erbach-Erbach herdaron el Condado de Wartenberg-Roth. El actual Conde de Erbach-Erbach todavía vive en el Palacio de Erbach y en el cercano pabellón de caza. Los Condes de Erbach-Fürstenau viven en el Castillo de Fürstenau.


title: Drogist

text: Drogist (Droguería) es en Alemania, Austria y Suiza, una formación profesional reconocida.


title: Drogist

text: En Alemania, de acuerdo con la reglamentación oficial, el aprendizaje de Droguería tiene una duración de tres años, con una formación dual: Teoría en una escuela y prácticas en una empresa. Al finalizar los tres años, se realiza un examen ante profesionales de la Cámara de Industria y Comercio. Es una titulación secundaria superior (Realschule), con asignaturas como química y biología. La enseñanza incluye una parte comercial ( contabilidad, inventarios, servicio al cliente, etc) y una parte teórica, como el uso de productos cosméticos, la anatomía humana, plantas, medicamentos, fotografía, plaguicidas y otras sustancias peligrosas. Antiguamente, pertenecía también a la profesión de droguista la fabricación de productos cosméticos y técnicas de preparaciones y mezclas de infusiones. Pero fue desplazada totalmente por los productos industriales.


title: Drogist

text: En el año 2012, fueron más de 1200 los estudiantes que finalizaron sus estudios.


title: Drogist

text: Los alumnos reciben de las empresas una remuneración mensual, cuyo monto se establece legalmente. Para el año 2011 fueron:


title: Luis Huidobro Laplana

text: Luis Huidobro Laplana (Madrid, 1870-1936) fue un pintor y escultor español.


title: Luis Huidobro Laplana

text: Con una formación autodidacta y un lenguaje formal realista, se especializó en paisajes y escenas de género en pequeño formato al pastel o al óleo, aunque entre sus obras más estimadas se encuentran algunos retratos familiares. Participó en numerosas Exposiciones Nacionales de Bellas Artes y de Artes Decorativas, siendo distinguido en las de 1904 y 1906 con mención honorífica y con medalla en las de 1910 y 1912, en esta por el óleo titulado "Mi madrina" adquirido por el Estado con destino al Museo de Arte Moderno (Museo del Prado, en depósito en el Museo de Huelva). Otro conocido retrato familiar, "Caperucita roja", por la muñeca que lleva la hija del pintor, destaca por el singular contraste que establece entre el rojo intenso de la pequeña muñeca y las oscuras ropas de madre e hija (colección privada de Onteniente).


title: Luis Huidobro Laplana

text: En la fracasada Exposición Nacional de Bellas Artes de 1917, descrita por Juan de la Encina como la «gran feria oficial de la mediocridad artística», presentó "La fiadora", cuadro «de esos que llaman de asunto castizo», expuesto en la sala VIII, en la que otro crítico, Antonio Ballesteros, solo encontraba «espíritus muertos» con la mirada puesta en los pintores de finales del siglo XIX, «reproducidos con un rastacuerismo tal, que, más que indignación, mueve a lástima». Mejor fortuna crítica tuvieron la "Madrileña", presentada en la Exposición de 1920, un desnudo femenino de espaldas, descrito por Ángel Vegue como una nueva maja o Venus de Madrid indolentemente sensual, y el retrato de su hija, presentado en la Exposición de 1926, «lisa y llanamente de lo mejor que hay en la exposición», para uno de sus críticos.


title: Luis Huidobro Laplana

text: En 1932, cuando el ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes Fernando de los Ríos, a instancias del crítico de arte Manuel Abril y la Sociedad de Artistas Ibéricos modificó el procedimiento de elección de los jurados de las exposiciones nacionales, Luis Huidobro escribió un artículo en la "Gaceta de Bellas Artes", órgano de la mayoritaria Asociación de Pintores y Escultores, en el que denunciaba: Su animadversión a todo lo que representaban la Sociedad de Artistas Ibéricos y las corrientes artísticas amparadas, supuestamente en nombre del Gobierno de la república, por Juan de la Encina, director del Museo de Arte Moderno, se pondrá de manifiesto en «El arte y el Estado. Por el prestigio de la estética», artículo publicado el 19 de enero de 1933 en "El Imparcial", donde declaraba: Todavía estuvo presente en la exposición celebrada en julio de 1936, siendo mencionado sin comentarios de interés en la crítica que de ella publicó "El Liberal" el 15 de ese mes, pero murió inmediatamente a consecuencia de una operación a la que hubo de someterse tras una larga dolencia, según la necrológica que le dedicó el diario "ABC" de Madrid el 18 de julio de 1936, donde se le describía como «pintor de gran prestigio» que «en pasadas Exposiciones pictóricas suscitó numerosas controversias con motivo de la presentación de varios cuadros de asuntos atrevidos que fueron rechazados por el Jurado de admisión».


title: VTM

text: VTM (estilizado como "vtm", siendo las siglas de "Vlaamse Televisie Maatschappij", "Sociedad de Televisión Flamenca" en neerlandés) es un canal de televisión generalista comercial privado de la Comunidad flamenca de Bélgica. VTM pertenece al grupo DPG Media.


title: VTM

text: VTM es una cadena de televisión belga que se encuentra disponible exclusivamente a través de operadores de televisión por cable y satélite. Transmite contenidos orientados a la Comunidad Flamenca de Bélgica dado que emite en neerlandés. Sus emisiones comenzaron en 1987 cuando el ministro de cultura del ejecutivo flamenco autorizó la emisión de canales de televisión comerciales.


title: VTM

text: VTM contrató a muchos personajes populares como Walter Capiau, Carry Goossens o Luc Appermont. Su programación se conformó de tal forma que fuera competitiva. Los informativos se emitían a las 19h.


title: VTM

text: Por parte de las autoridades flamencas, se ha acusado a menudo a VTM de tratar de infantilizar a su audiencia con programas como "Cita a ciegas" o "Rad van Fortuin" ("La ruleta de la fortuna"). En cambio, también ha recibido críticas favorables acerca a sus series de ficción como "Moeder" o "Waarom".


title: VTM

text: A finales de 1990, la cuota de mercado de VTM se redujo de un 35% a un 20%, principalmente debido a la modernización de la televisión pública flamenca VRT-TV1 (actualmente llamada een).


title: VTM

text: En agosto de 2003, VTM contrató a dos nuevos directores de programación, Jan Verheyen y Bert Geenen, con la misión de restaurar la imagen de la cadena hacia una mayor modernidad y frescura. Así, el antiguo logo de las tres bandas fue sustituido por un logotipo con las letras "VTM" (ahora en minúsculas) de color blanco sobre un fondo naranja. En enero de 2005, Verheyen presentó su renuncia porque, según él, "el trabajo ya estaba hecho".


title: VTM

text: En junio de 2005, se creó el puesto de director general de programación conjunto para todo el grupo de comunicación VMMa (llamado actualmente "Medialaan"). Jan Segers, anteriormente director creativo dentro de la productora Eyeworks, el proveedor mayoritario de contenidos de VTM, fue el primero en ocuparlo. Por su parte, Bert Geenen se convirtió en director de emisiones de VTM. Segers se convirtió en responsable de todos los programas en antena excepto los programas informativos, que recayeron sobre Eric Goens, el Director de Informativos.


title: VTM

text: VTM desarrolló un canal digital dedicado exclusivamente a la información. Previsto para otoño de 2007, cuyo nombre comercial fue 24/7. Sin embargo, el proyecto fue aplazado en varias ocasiones, y finalmente nunca comenzó a emitir. En septiembre de 2007, VTM inició un informativo dirigido a los jóvenes llamado Zoom, por el que recibió subvenciones de la Comunidad Flamenca de Bélgica. A finales de diciembre de 2007, VTM despidió a varios presentadores, considerando que ya no correspondían a la imagen de la cadena.


title: VTM

text: El 29 de febrero de 2008, VTM realizó un cambio significativo de su imagen con un nuevo logotipo. Los programas como "Sara" y "Mijn Restaurant" obtienen grandes datos de audiencias. Mientras tanto, VTM fue criticado por emitir programas de telerrealidad y no dedicar suficiente espacio a la ficción. El canal responde con el lanzamiento de cinco nuevas series: "Jes", "De Rodenburgs", "Code 37" y "Dagenham & Nacht". Las cuatro primeras series se pusieron en marcha durante la temporada 2009/2010 y la última solo se emitió el episodio piloto.


title: VTM

text: En 2012, se renovaron una vez más la identidad de VTM. Se creó un nuevo logotipo y se dio a conocer un nuevo lema: "Je beleeft het hier" (literalmente: tú lo ves aquí). La cadena también modifica su melodía, que se puede escuchar habitualmente en las emisiones. Por último, el 18 de febrero de 2013, Het Nieuws fue renovado, con un nuevo nombre (VTM Nieuws), un nuevo logotipo y un nuevo estudio.


title: VTM

text: Desde el año 2002, VTM organizaba desfiles de Navidad anualmente en varias ciudades flamencas como Gante, Brujas o Amberes. En algunas ocasiones también se celebraron desfiles en los Países Bajos en colaboración con el canal SBS6. Desde el año 2012 VTM ya no se encarga de la organización de los desfiles.Con una audiencia media anual del 19,6 % de cuota de mercado en 2017, VTM es la segunda cadena de televisión flamenca más vista, por detrás de Één y delante de Canvas.


title: VTM

text: Fuente: Centre d'Information sur les Médias.


title: Clementina Batalla

text: Clementina Batalla Torres (Acapulco, 1894-Guadalajara, 1987) fue una abogada y profesora mexicana, precursora de la lucha por los derechos de las mujeres en México. A los 26 años, el mismo año que se recibió de abogada, se retiró de su profesión para convertirse en ama de casa. Madre de 6 hijos, 39 años después, ya viuda, emprendió sus actividades feministas.


title: Clementina Batalla

text: Clementina Batalla nació el 17 de octubre de 1894 en Acapulco, Guerrero. Fue hija del abogado veracruzano Diódoro Batalla, reconocido opositor al gobierno dictatorial de Porfirio Díaz, quien, en compañía de su familia, acababa de instalarse en la calle San Juan de Dios, hoy 5 de mayo, porque la lejanía del puerto hacía que emigraran a él los enemigos del régimen. Diódoro acababa de salir de la cárcel en la que había purgado una pena por participar en la organización de revueltas estudiantiles en la Ciudad de México para oponerse, junto con los Hermanos Flores Magón, a la reelección presidencial de 1892.


title: Clementina Batalla

text: En 1900 la familia llegó a la Ciudad de México, donde Batalla realizó todos sus estudios. En 1904, murió su madre En 1906, cuando terminó la primaria, recibió su certificado de sexto de manos de Porfirio Díaz, del que desde pequeña sólo había escuchado cosas negativas. Sin embargo, participó con serenidad en la ceremonia, a pesar de haber escuchado a Díaz preguntar a su secretario de Instrucción Pública “¿Es hija de Diódoro?” Cuando recibió el diploma, la niña agradeció con seriedad: “Gracias señor presidente, gracias querido maestro Justo Sierra.”


title: Clementina Batalla

text: En 1909, Clementina Batalla ingresó a la Escuela Nacional Preparatoria (ENP), lo que la hizo formar parte de una generación de 40 mujeres integradas por jóvenes de diferentes clases sociales, unas francamente pobres y otras como ella, de clase media.


title: Clementina Batalla

text: La vida en la ENP era complicada para las alumnas. Primero, la dirección destinó una prefecta que las cuidara y las confinaron al patio chico de San Ildefonso, de donde sólo salían para ir a clases. Posteriormente, aumentó la convivencia entre ellas y sus compañeros y la vida fluyó de manera natural.


title: Clementina Batalla

text: En 1911 la muerte de su padre cambió su vida: de ser estudiante de tiempo completo, se convirtió en una estudiante que trabajaba para mantener sus estudios: era profesora de matemáticas en la Escuela Normal, además de solicitar, personalmente, una beca al presidente Venustiano Carranza, misma que su gobierno le otorgó.


title: Clementina Batalla

text: En 1920 se recibió de abogada en la Escuela Nacional de Jurisprudencia, lo que la hizo ser la segunda abogada recibida en su alma mater, después de María Asunción Sandoval, quien obtuvo su título profesional en 1898, 22 años antes.


title: Clementina Batalla

text: Antonio Caso, Alejandro Quijano y Manuel Macías formaron parte del jurado. Su tema de tesis fue acerca del trabajo de la mujer en México. Desarrollarlo le resultó «[...] muy difícil, porque solamente en la Unión Soviética empezaban ya las mujeres a trabajar; yo insistí en los trabajos que las mujeres en México hacían. Trabajaban como obreras muy mal pagadas; en el campo como verdaderas esclavas; para ser maestras era la única carrera que hacían, maestras o taquimecanógrafas. Se habían recibido de abogadas en el siglo pasado como cosa rara doña María Sandoval de Zarco; otras dos se habían recibido de médicos, pero nadas. Otras carreras no se estudiaban. Pocas estadísticas había y era difícil saber cuántas trabajaban en las diversas actividades...».


title: Clementina Batalla

text: También en 1920 se retiró de la vida profesional, pues contrajo nupcias con su compañero de generación Narciso Bassols, con quien se comprometió a dedicarse por completo a ser ama de casa. «El matrimonio Bassols Batalla tuvo seis hijos: Clementina (1921-1988), quien fue maestra normalista; Narciso (1922) ingeniero petrolero; Ángel (1925-2012), geógrafo y profesor universitario; Carmen (1926), maestra de idiomas; Aurelia (1927) licenciada por el Instituto Politécnico Nacional en Medicina Rural, e Isabel (1929-1995), bióloga.»


title: Clementina Batalla

text: En su etapa de ama de casa, nunca dejó de leer, reflexionar y escribir, de colaborar con su marido en sus obras y traducciones y a veces, bajo seudónimo y de manera clandestina, para no comprometerlo a él, realizó trabajos que le solicitaron


title: Clementina Batalla

text: El 24 de julio de 1959, enviudó inesperadamente cuando Narciso Bassols falleció al ser atropellado mientras paseaba en su bicicleta por Chapultepec. A los 65 años, Batalla regresó a la vida profesional. Así, continuó la lucha iniciada por su marido en pro de los derechos y oportunidades de la mujer, la paz universal y los derechos humanos.


title: Clementina Batalla

text: En 1961 envió una representación de mujeres mexicanas al Congreso Latinoamericano Mujeres que se llevó a cabo en Chile, que estuvo integrado ...por mujeres de izquierda, reconocidas, viejas y luchadoras de fines del siglo pasado y principios de este, y muchachas jóvenes universitarias que se reunieron, periodistas que estaban de acuerdo. Ahí fue aclamada como dirigente del Congreso, que derivó en el Comité de Auxilio Latinoamericano de Mujeres, organismo declarado por los gobiernos dictatoriales del Cono Sur como «non grato por sus tesis comunistas». Batalla fundó La Unión de Mujeres Mexicanas.


title: Clementina Batalla

text: Entre sus múltiples viajes, más sus estancias en Reino Unido, Francia y la URSS, como esposa del embajador Narciso Bassols, destacaron las dos ocasiones en que, por invitación del gobierno soviético, visitó la URSS: primero en [1963] como dirigente femenina y la segunda vez, en 1967, como invitada de honor al 50 aniversario de la revolución rusa. Batalla fundó La Unión de Mujeres Mexicanas


title: Clementina Batalla

text: Batalla fundó La Unión de Mujeres Mexicanas, que en 1964 realizó su primer Congreso Anual. La Unión llegó a incluir también a los hombres en sus demandas y estuvo encabezada por Batalla hasta 1968, fecha en la que pasó a ser presidenta honoraria hasta su muerte en 1987.


title: Clementina Batalla

text: Clementina Batalla de Bassols murió, a los 93 años de edad, el 8 de noviembre de 1987 en Guadalajara, Jalisco. Sus restos fueron trasladados a la Ciudad de México y sepultados en el Panteón Jardín, al lado de su esposo.


title: Clementina Batalla

text: Clementina Batalla de Bassols legó fuentes importantes de información “…su archivo particular, un diario de su vida, un trabajo realizado en coautoría con sus hermanos Diódoro y Ruth titulado: "Diódoro Batalla, Huella de su pasión, de su esfuerzo", además, de sus importantes testimonios resguardados en la Biblioteca Nacional de Antropología en una entrevista realizada en tres sesiones para el INAH en 1973 por las investigadoras Alicia Olivera y Eugenia Meyer, que nos introduce en la vida y en la forma de pensar de la mujer intelectual nacida a finales del siglo XIX .


title: Clementina Batalla

text: “Los artículos y discursos que Clementina Batalla escribió fueron recopilados en un libro que Ángel Bassols publicó en el Instituto de Investigaciones Económicas de la UNAM, en 2002 bajo el título de "Cruzada por los derechos de la mujer y el niño. Por la paz y la amistad entre los pueblos. Clementina Batalla Torres de Bassols. Vida y obra".”


title: Warren (1799)

text: Él fue una nave de tipo Sloop-of-war o Corbeta de tres mástiles y 20 cañones que sirvió en la Armada de los Estados Unidos desde 1799 hasta 1801 que fue dado de baja como Mercante. Fue incorporado a la Armada española tras su captura por contrabando y desde 1807 se artilló para combatir a favor del Ejército realista en América.


title: Warren (1799)

text: Fue construida en 1799 y sirvió en misiones de escolta y protección en aguas del Caribe frente a los corsarios franceses. Se dio de baja en 1801. Fue vendida como mercante particular a comerciantes de Baltimore pero tras realizar comercio de contrabando fue capturada en la isla Quiriquina en Talcahuano el 25 de septiembre de 1807 y requisada por el gobierno colonial español del Perú sirviendo como buque de la armada española en el apostadero del Callao.


title: Warren (1799)

text: Tras la noticia de la creación de una junta insurgente en Chile la fragata Nuestra Señora de Iciar, más conocida como Javiera, fue armada por Francisco de Inda y estuvo al mando de José Gandarias destinada a la costas de Chile en 1812. La fragata Warren o Javiera (denominada también fragata mercante) fue enviada por orden del virrey Jose Fernando de Abascal en la expedición de Antonio Pareja con la misión de bloquear el puerto de Valparaíso en 1813. El 2 de mayo de 1813 tuvo lugar el combate naval de Valpariso entre los barcos chilenos Perla y Bergantín Potrillo que pretendía romper el bloqueo. Sin embargo la tripulación del buque Perla se sublevó en favor de la causa española, y junto al buque Warren dieron caza y capturaron el Potrillo.


title: Warren (1799)

text: En 1816 continuó desarrollando misiones de guardacostas en Valparaíso frente a los corsarios contratados por los gobiernos independentistas.


title: Warren (1799)

text: La Real Armada en el Pacífico Sur. Jorge Ortiz Sotelo. México. 2015. ISBN 978-607-8348-61-9


title: The Human Contradiction

text: The Human Contradiction es el cuarto álbum de estudio de la banda neerlandesa Delain. Fue lanzado el 4 de abril de 2014 en Europa y el 8 de abril de 2014 en América del Norte.


title: The Human Contradiction

text: El álbum cuenta con las colaboraciones especiales de Alissa White-Gluz (Arch Enemy, ex-Agonist), Marco Hietala (Nightwish, Tarot) y George Oosthoek (ex-Orphanage).


title: The Human Contradiction

text: De acuerdo con la cantante Charlotte Wessels, el título del álbum fue inspirado en la trilogía de ciencia ficción Lilith's Brood de Octavia E. Butler. 'The Human Contradiction' (en español: la contradicción humana) se refiere a los humanos que en general son altamente inteligentes pero jerárquicamente organizados al mismo tiempo. Sin embargo, la temática de las canciones no fue influida por la trilogía de Lilith's Brood sino que retoma el tema de "ser diferente", retratado por Delain en su álbum anterior "We Are the Others". El álbum se poisicionó en el puesto 25 en los Official Album Charts de su país nativo, Países Bajos; así como en el número 44 en los Official Album Charts del Reino Unido.


title: The Human Contradiction

text: Una revisión por parte de 10 escritores de "Sonic Seductor," encontraron que "The Human Contradiction" era un álbum bien producido de gothic metal, orientado hacia el estilo de Within Temptation, pero carente de pasión. Un crítico para la revista "Decibel," escribió que el álbum no contenía nada nuevo, pero estaba bien diseñado. De Acuerdo con "Metal Hammer" "Alemania", The Human Contradiction , de hecho, era diferente a los otros trabajos de Delain en que contenía una menor cantidad de música lo que permitió a Charlotte Wessels mostrar el rango completo de su voz. El crítico señaló, sin embargo, que el álbum era "demasiado duro para un pop sofisticado, y demasiado superficial para la profundidad del rock." Matt Farrington para All About The Rock, dijo que sería bueno verlos arriesgarse "a traspasar las fronteras" y así ver qué más podrían ofrecer. Señaló que sería una tarea difícil para ellos ofrecer un mejor material que April Rain de 2009".


title: Roberto Morales Loredo

text: Roberto Morales (n.Llallagua - Potosí, Bolivia, 21 de abril) es compositor e intérprete de saxofón, radicó desde niño en la ciudad de La Paz - Bolivia, ciudad en la que inició sus estudios en música y forjó su carrera.


title: Roberto Morales Loredo

text: Músico multinstrumentista, (todos los saxofones, flauta traversa, flauta pícolo, clarinete, sikus y quenas), recientemente presentó su primer trabajo discográfico de solista titulado “VISCARRA”, en homenaje al gran escritor paceño Victor Hugo Viscarra, con composiciones propias dando un nuevo aporte al jazz boliviano.


title: Roberto Morales Loredo

text: Ha conformado agrupaciones de música boliviana como: el grupo TAKESI (2000-2002), SIN FRONTERAS (2002-2013), fue parte del grupo estable durante varios años de la cantante boliviana Esther Marisol, invitado por la agrupación de música fusión PARAFONISTA para un concierto el Kuwait, además de ser invitado a grabar para varias agrupaciones.


title: Roberto Morales Loredo

text: Actualmente, en paralelo a su proyecto individual, es parte de la agrupación SAVIA NUEVA y de la agrupación AYMURAY, con la que presentó una producción discográfica en mayo de 2016, siendo una propuesta alternativa de música fusión boliviana.


title: Roberto Morales Loredo

text: Trabaja por temporadas con el cuarteto de saxofones TAWAIRA, con el que se encuentra en la preparación del primer disco con este formato. Ha sido invitado a ser parte de la Orquesta Sinfónica Nacional de Bolivia en varias oportunidades, interpretando obras del repertorio clásico para saxofón.


title: Roberto Morales Loredo

text: Dentro del mundo del jazz boliviano ha sido parte de: “La Paz Big Band” ”Big Band Juvenil” y la “Big Band Bolivia” e invitado de Danilo Rojas Quartet, “Bolivian Jazz”, y en la grabación del disco “AUTORETRATO” del Guitarrista cruceño actualmente radicado en Estados Unidos Carlos Fischer, ha participado con diferentes conformaciones en el LAPAZ FESTIJAZZ sin interrupción durante los últimos quince años.


title: Roberto Morales Loredo

text: Actualmente es docente de saxofón en el Conservatorio Plurinacional de Música de Bolivia tanto en las áreas de saxofón clásico y saxofón moderno.


title: Roberto Morales Loredo

text: Viscarra


title: Roberto Morales Loredo

text: - Todas las composiciones de este disco pertenecen a Roberto Morales.


title: Fahrudin Melić

text: Fahrudin Melić (Prijepolje, 22 de julio de 1984) es un jugador montenegrino de balonmano que juega de extremo derecho en el Saint-Raphaël VHB. Es internacional con la selección de balonmano de Montenegro.


title: Silvia Gubern

text: Silvia Gubern (Barcelona, 1941) es una artista, poeta, diseñadora y sanadora.


title: Silvia Gubern

text: Fue de la primera promoción de la Escuela de Diseño e Ingeniería ELISAVA, además de una joven pionera en los años 60 como pintora en la escena de la vanguardia artística catalana. Es referente en las llamadas prácticas artísticas efímeras, performativas, pobres y conceptuales en Cataluña a finales de los 60 y en los 70. Cocreadora de la experiencia de vida en común y el laboratorio de ideas estéticas del grupo de Barcelona llamado "El Maduixer" (con Jordi Galí, Antoni Llena y Àngel Jové), con quien produce en 1969 en el Jardín de Maduixer (casa de Sílvia Gubern y Jordi Galí) una exposición sobre "arte povera" y arte conceptual . Esta será una de las primeras muestras introducidas en Cataluña y el Estado español , así como la videocreación "Primera Mort" ("Primera Muerte") (1970), punto de partida de la historia del videoarte en el Estado español. En los años 80, sus propuestas de diseño de estampados por la casa Mariquita y desde 1986 por la empresa Transtam fueron celebradas y forman parte del capítulo de la emergencia del diseño en la Barcelona posmoderna. En este campo también realizó portadas de libros y discos, carteles, una intervención en el desaparecido restaurante Marfil (Barcelona), y el logotipo y la decoración interior (junto con Àngel Jové) de la primera y la segunda sala Zeleste (Barcelona). Realizó exposiciones de manera periódica en la Sala Vinçon (Barcelona).


title: Silvia Gubern

text: En 1995 ofreció una exposición antológica "Y que estimaré sacado del enigma..." en el Centro de Arte Santa Mònica (Barcelona) y en 1993 realizó el encargo de una escultura pública "Fenixia "al Paseo de las Cascadas de Barcelona. Ha publicado varios libros de poemas: "Imperdibles" (Tusquets, 1991) , "La puerta de los lindes" (Auquien Salambo, 1992) y "Silvas" (Linklingua,2007) .


title: Silvia Gubern

text: Sus obras visuales y plásticas se han podido ver puntualmente en estas últimas décadas en diferentes espacios: Can Bordoi (Llinars del Vallès), Llibreria Pròleg de Barcelona, la colección "La relació" de DUODA (UB) , la Naucoclea (Camallera, Girona), la cripta del FAD (Barcelona) y en varias colectivas del MACBA.


title: Silvia Gubern

text: Un grave accidente y la necesidad de pasar por un proceso de trabajo personal, la llevan a dejar de lado el mundo del arte y la cultura contemporánea, primero de forma intermitente y después de manera indefinida. Desde los años 90, Silvia Gubern se ha dedicado a profundizar en el estudio de varias tradiciones de conocimiento occidentales y orientales (saberes científicos como física cuántica, psicología, cábala, alquimia) que le habían llamado la atención desde su juventud. Mantiene las manos abiertas a la creación a través de la escritura automática y el dibujo canalizado -dictado desde esferas trascendentales.


title: Silvia Gubern

text: Vive en Llinars del Vallès dedicada al que denomina "arte sanador", una vía de creatividad abocada a reunificar las ramas del árbol del conocimiento que han sido desconectadas en estos últimos siglos: Ciencia, Arte y Espíritu.


title: Desnatadora

text: Una desnatadora es una herramienta que permite separar la nata de la leche.


title: Desnatadora

text: En 1878, el sueco Gustaf de Laval inventó una desnatadora centrifugadora basándose en un procedimiento del alemán Wilhelm Lefeldt. En 1889, AB Separator, la sociedad de Laval, compró la patente de los discos cónicos del barón alemán Clemens von Bechtolsheim, a los que llamó "discos Alfa", y al año siguiente comercializó una nueva desnatadora que utilizaba estos discos que mejoraban la separación de los ingredientes. En 1894, Laval fabricó su primera "Colibri".


title: Desnatadora

text: En 1888, el belga Jules Mélotte registró la patente de una nueva desnatadora, y en 1893 se comercializó la de los alemanes Franz Ramesohl y Franz Schmidt. A partir de esa fecha, el proceso de separación centrífuga fue aplicada a la industria.


title: Desnatadora

text: Sustituye al proceso de formación de la crema de leche por reposo de la leche, que significaba esperar varias horas hasta que la crema (crème fleurette) subiese a la superficie.


title: Desnatadora

text: La leche cruda, ligeramente calentada, se vierte en la desnatadora de separadores troncocónicos o discos que, una vez en funcionamiento, separa los glóbulos grasos (la nata) de la leche (leche desnatada). Este proceso de desnatado se realiza mediante centrifugación. Con las máquinas empleadas a partir de los años 1990, la materia grasa que queda es inferior a 0,5g/kg.


title: Desnatadora

text: La crema cruda obtenida puede ser utilizada en la cocina o pasteurizada para convertirse en "crème fraîche" líquida que, si se le inyectan fermentos lácticos, se transforma en crème fraîche. Puede también transformarse en mantequilla con ayuda de una mantequera.


title: Cañada del Ybyray

text: Cañada del Ybyray es un barrio de la ciudad de Asunción, Paraguay.


title: Cañada del Ybyray

text: Es uno de los barrios menos poblados de la ciudad, esto debido a que aproximadamente el 30% de su territorio ocupa el Hospital Central del Instituto de Previsión Social, tiene una población de 3.166 habitantes según el censo del 2002 de la DGEEC.


title: Cañada del Ybyray

text: El barrio tiene como limitantes a las calles/avenidas Santísimo Sacramento, Molas López, Cnel. Carlos Fernandez, Prócer Yegros, Óscar Escobar, Gómez de la Fuente, Dr. Mena Porta y Dr. Manuel Peña.


title: Cañada del Ybyray

text: Sus límites son:Las principal vías de comunicación del barrio son la Avda. Santísimo Sacramento, la Avda. Molas López y la calle Dr. Manuel Peña.


title: Dorothy Cooper

text: Dorothy "Dot" Mary Cooper (, Palmerston North) es una botánica, orquideóloga, curadora, y taxónoma neocelandesa, reconocida especialista en orquídeas, quien estableció el "Grupo de Orquídeas Nativas de Nueva Zelanda".


title: Socoltenango

text: Socoltenango es un municipio chiapaneco de la región de Los Llanos.


title: Socoltenango

text: Socoltenango significa Población de los cántaros fortificada del nahuatl sotsokoli, cántaro y tenamko, población fortificada.


title: Socoltenango

text: La mayor parte de su territorio es accidentado. Principalmente en las zonas de los altos quienes los habitantes han deteriorado para realizar siembras y otro tipo de actividades.


title: Socoltenango

text: El clima predominante es semicálido subhúmedo con lluvias en verano y la vegetación es de selva baja.


title: Socoltenango

text: Su principal afluente es el río San Vicente, otros cursos de agua son los arroyos El Amate, Crucial, Navalam, Solís, Canaquilla, Ushkupul y el Paso. Parte del embalse de la presa La Angustura ocupa territorio de este municipio.


title: Elsa Barraine

text: Elsa Jacqueline Barraine (París, 13 de febrero de 1910-Estrasburgo, 20 de marzo de 1999) fue una compositora de música clásica francesa, perteneciente al periodo posterior del movimiento neoclásico de Les Six, Ravel y Stravinsky. A pesar de ser considerada como una de "los destacados compositores franceses de mediados del siglo XX", en la actualidad la música de Barraine raramente es interpretada. Ganó el Prix de Rome en 1929 por "La vierge guerrière", una trilogía sagrada llamada "Joan of Arc" (español: Juana de Arco), y fue la cuarta mujer en recibir este prestigioso premio (después de Lili Boulanger en 1913, Marguerite Canal en 1920 y Jeanne Leleu en 1923).


title: Elsa Barraine

text: Elsa Jacqueline Barraine nació en París, hija de Alfred Barraine violonchelista principal de la Orquesta de Ópera. Elsa Barraine comenzó a estudiar piano desde muy chica. Asistió al Conservatorio de París y estudió composición con Paul Dukas, cuya impresionante lista de estudiantes incluye a Yvonne Desportes, Maurice Duruflé, Claude Arrieu y Olivier Messiaen. Barraine y Messiaen eran buenos amigos a lo largo de sus vidas, y tuvieron contando muy frecuentemente. Barraine ganó el Primer Premio en armonía en el Conservatorio a los quince años (1925) y luego en Fuga y acompañamiento cuando tenía diecisiete años (1927). En 1929 ganó el Premio de Roma por su cantata "La vierge guerrière", convirtiéndose en la cuarta mujer ganadora de aquel galardón. Su pieza "Harald Harfagard" (1930), variaciones sinfónicas basado en la poesía de Heinrich Heine, fue la primera composición de Barraine que obtuvo reconocimiento público. Este fue su primer trabajo de muchos para inspirarse en la literatura, como el posterior "Avis" (1944) y "L'homme sur terre" (1949), ambos basados en textos de Paul Éluard.


title: Elsa Barraine

text: Barraine trabajó en la Radio Nacional Francesa desde 1936 hasta 1940 como pianista, grabadora de sonido, y jefa de canto, después de la Segunda Guerra Mundial siguió trabajando como mezcladora de sonido. Durante la guerra, Barraine estuvo muy involucrada en la Resistencia Francesa y fue miembro del Frente Nacional de Músicos. Entre 1944 y 1947 ocupó el cargo de Directora de Grabación en la conocida discográfica Le Chant du Monde. En 1953 ingresó en el Conservatorio de París, donde enseñó análisis y lectura a primera vista hasta 1972. Fue entonces que el Ministerio de Cultura la nombró Director de Música, dándole a su cargo todos los teatros líricos nacionales franceses.


title: Elsa Barraine

text: Elsa Barraine era un miembro activo del Frente Nacional de Músicos, una organización de músicos implicados en la Resistencia francesa durante la ocupación alemana entre 1940 y 1944. Los principales objetivos de la organización figuraban en su revista "Musiciens d'Aujourd'hui", organizaban conciertos de música francesa nueva y prohibida, para apoyar a los músicos judíos ofreciendo refugio o dinero para organizar actividades antialemanas y anti-colaboracionistas, y para participar en cualquier y todas forma de rebelión musical. El director francés Roger Désormière, Les Six, Louis Durey, y Barraine lanzaron un "manifiesto para 'la defensa de la música francesa' contra cualquier colaboración con los nazis". Su fuerte participación en la Resistencia fue particularmente valiente, considerando el hecho de que parece tener antecedentes judíos.


title: Juan Luis González García

text: Juan Luis González García (Salamanca, 1970) es un historiador del arte, investigador y profesor español. Su trabajo de investigación gira en torno a las conexiones existentes entre la teoría del arte, la retórica visual y la teología de la imagen en los siglos XVI y XVII en el mundo hispánico, Italia y Europa central.


title: Juan Luis González García

text: Licenciado en 1995 con grado de sobresaliente en Geografía e Historia (sección de Historia del Arte) por la Universidad Complutense de Madrid, en 2009 obtuvo el título de Doctor Europeo Cum Laude por unanimidad en Historia del Arte por la misma. En la actualidad imparte clases en la Universidad Autónoma de Madrid, donde coordina el Grado en Historia del Arte. El resultado de su carrera profesional ha dado como fruto más de 50 artículos y ensayos de libros, catálogos de exposiciones y revistas especializadas, además de haber participado en conferencias y seminarios en Europa y América.


title: Juan Luis González García

text: Su tesis doctoral, "Imágenes sagradas y predicación visual en el Siglo de Oro: pervivencia y cristianización de la oratoria clásica en España a través de los tratados de pintura y retórica (c.1480-1630)" , publicada en 2015, es una de sus más destacables aportaciones. Ha editado varios libros, entre los que destaca el "Tratado de arquitectura y urbanismo militar" de Alberto Durero (2004) , e intervenido en múltiples exposiciones, como la realizada en el Museo Nacional del Prado, "Felipe II: Un monarca y su época. Un príncipe del Renacimiento" (1998) o "La materia de los sueños: Cristóbal Colón" (2006-2007), exhibida en el museo del Patio Herreriano de Valladolid, de la que fue vicecomisario.


title: Inside Out (canción de The Chainsmokers)

text: «Inside Out» o en español "De Adentro Hacia Afuera", es una canción del dúo DJ estadounidense The Chainsmokers. Cuenta con la voz de la cantante sueca Charlee Nyman y fue lanzado el 1 de abril de 2016, a través de Disruptor Records y Columbia Records.


text: Matt Medved, de Billboard, la calificó de "canción de canto más suave" y dijo que era un "cambio bien recibido". El escritor de la revista estadounidense, Vents, RJ Frometa dijo: "No muestran signos de desaceleración, The Chainsmokers continúan su programa de lanzamiento sin precedentes dándole a sus fanáticos una nueva canción cada mes. Su última oferta, 'inside Out' con Charlee, comienza de forma tonificada, permitiendo que la cautivadora voz de la cantante sueca tome la delantera, antes de construir el punto culminante de la canción y mostrar el sonido y el estilo de la firma.


title: Marguerite Williams

text: Marguerite Thomas Williams (24 de diciembre de 1895 – 1991) fue una geóloga estadounidense. Fue la primera afroestadounidense en ganar un doctorado en geología en EE. UU.


title: Marguerite Williams

text: Williams nació en Washington, D.C. en 1895. Enseñó allí, y en escuelas elementales, por siete años; antes de ganar una licenciatura Bachelor de Artes de la Universidad Howard en 1923. Williams era discípula del biólogo afroestadounidense Ernest Everett Just. Trabajó como un profesor asistente de geología en la Miner Teacher's (hoy parte de la Universidad del Distrito de Columbia) en Washington, D.C. de 1923–1933. Se le concedió una licencia de Miner para seguir su maestría en geología en la Universidad de Columbia, que completó, en 1930.


title: Marguerite Williams

text: En 1942, completó su PhD con una disertación de tesis en la Catholic University. El título de su disertación era "Una Historia de Erosión en la Cuenca de Drenaje Anacostia"." Su disertación fue publicada por la Catholic University of America Press.


title: Marguerite Williams

text: En su disertación, "Una Historia de Erosión en la Cuenca de Drenaje Anacostia", Williams buscó explorar en los factores que finalmente operan en la erosión observada en el río Anacostia. Poco se había hecho en términos de examinar las regiones superior e inferior del río, y la sedimentation de la cuenca. La inundación de Bladensburg, Maryland precipitó la erosión, y había causado necesidades para una investigación. Concluyó que además de la erosión natural, las actividades humanas que incluyen deforestación, agricultura y urbanización aceleraron el proceso.


title: Marguerite Williams

text: Williams pasó la mayor parte de su carrera enseñando cursos de geología y ciencias sociales. Además de enseñar y servir como la cátedra del departamento de geología en la Miner Teacher's College (1923-1933), y también enseñó en la Universidad de Howard durante los años 40. y, se retiró en 1955.


Resurrección (serie de televisión)


title: Resurrección (serie de televisión)

text: 'Resurrección (Hangul= 부활; RR= Bu Hwal; también conocida como Rebirth y Venganza") es una serie televisiva sur-coreana protagonizada por Uhm Tae-woong, Han Ji-min, So Yi-hyun y Go Joo-won.


title: Resurrección (serie de televisión)

text: La serie trata sobre un hombre que pretende ser su hermano gemelo para desenterrar la conspiración que rodea la muerte de su padre y vengarse de sus asesinos.


title: Resurrección (serie de televisión)

text: Después de un horrible accidente automovilístico que mata a su padre, el joven Ha-eun es tomado por una familia de desconocidos y criado para ser un hombre joven y feliz (Uhm Tae-woong). Se convierte en un agente policial y empieza a investigar sobre la muerte de su padre, sólo para descubrir algunas verdades horrorosas, no sólo del accidente, sino también sobre su identidad.


title: Resurrección (serie de televisión)

text: Ha-eun descubre que su nombre es realmente Yoo Kang-hyuk y que tiene un hermano gemelo llamado Shin-hyuk (también interpretado por Uhm), quien es ahora VP de una gran compañía. Cuándo un giro cruel del destino da a Ha-eun la oportunidad de conocer la identidad de su hermano, ve esto como su posibilidad de descubrir la verdad sobre su pasado trágico y vengar las injusticias hechas a él y su familia.


title: Resurrección (serie de televisión)

text: La serie se emitió en KBS2 del 1° de junio al 18 de agosto de 2005 los miércoles y jueves a las 21:50 por 24 episodios.


title: Tumbas de la Gloria

text: «Tumbas de la Gloria» es una de las canciones más famosas de Fito Páez, que forma parte de su álbum de 1992 "El amor después del amor". Hacia el final de la misma, Páez pronuncia al revés los nombres de artistas y personalidades que influyeron en su vida, su pensamiento y su formación musical, y cuya característica en común es que todos murieron jóvenes; el músico nombra, entre otros, a Jim Morrison, Jimi Hendrix, Luca Prodan, Janis Joplin, Che Guevara y Miguel Abuelo.


title: Ryu Tae-joon

text: Ryu Tae-joon (nacido el 7 de diciembre de 1971) es un actor coreano.


title: Sebastián Rio

text: Sebastián Rodríguez Rio de La Loza (16 de octubre de 1996, Distrito Federal, México) es un futbolista mexicano, juega como delantero y actualmente se encuentra sin equipo.


title: Sebastián Rio

text: En el año 2011 llegó a las fuerzas básicas del San Luis FC para formar parte de la categoría Sub-15 con la cual logró disputar dos torneos sumando seis encuentros y logrando una anotación.


title: Sebastián Rio

text: En el año 2013 se incorpora a Lobos de San Luis de la Tercera División. Su primer juego con el equipo fue el 29 de agosto ante Salamanca FC arrancando de titular y saliendo del cambio al minuto 79'.


title: Sebastián Rio

text: Para el Apertura 2017 se da su llegada al Pacific FC. Su debut se da el 12 de agosto ante el Santos Laguna Premier arrancando como suplente y entrando de cambio al minuto 76', al final su equipo terminaría cayendo el encuentro por marcador de 0-2.


title: Sebastián Rio

text: Semanas después, el 2 de septiembre jugó su segundo partido con el equipo ante el Club Universidad Autónoma de Chihuahua entrando de cambio al minuto 77', el partido terminó empatado a un gol.


title: Sebastián Rio

text: Actualizado al último partido jugado el 20 de abril de 2019.


title: Adeline Records

text: Adeline Records es un sello discográfico que se formó en Oakland, California a finales de 1997 . Fue creado por Billie Joe Armstrong , vocalista de Green Day, el guitarrista de Green Day Jason White y el skater profesional Jim Thiebaud. Actualmente la compañía San Diego y continúa lanzando música en vinilo y CD. Es empresa hermana de una marca de ropa llamada Adeline Street.


title: Adeline Records

text: Bandas actuales: Living with Lions, Look México, The Frustrators, Green Day (lanzamientos en vinilo solamente),Stickup Kid, Jesse Malin,Pinhead Gunpowder,One Man Army, White Wives y Timmy Curran


title: Adeline Records

text: bandas anteriores:Emily's Army, Broadway Calls, AFI, Agent 51, The Influents, The Hours, Fetish, Fleshies, The Frisk, The Living End, The Soviettes, The Network y The Thumbs.


title: George Craig

text: George Craig (Hemsley, 11 de julio de 1990) es un músico inglés, vocalista y guitarrista principal del grupo One Night Only.


title: George Craig

text: Nació en Essex de Louise y Richard Craig. Tiene un hermano, James, baterista y también integrante de One Night Only. Se mudó a Helmsley a la edad de cinco años y es fanático del Middlesbrough FC .


title: George Craig

text: A principios de 2011 se mudó a Londres y vivió con sus compañeros de banda Mark Hayton y Daniel Parkin (guitarrista y bajista de One Night Only).


title: George Craig

text: Actualmente reside en Manchester junto a su prometida, la "blogger" Megan Ellaby. En septiembre de 2020, Ellaby anunció a través de su cuenta de Instagram que estaban esperando a su primera hija juntos. Goldie Rae Craig nació el 11 de febrero de 2021.


title: George Craig

text: En 2003, cuando tenía doce años, Craig se unió a One Night Only, banda que había comenzado como un grupo de compañeros de colegio que, en palabras del guitarrista Mark Hayton, "sólo hacían ruido". Los tres miembros del grupo buscaban un cantante, pero Craig los convenció de que lo dejaran ser también guitarrista, lo que motivó la salida del guitarrista líder, Kai Smith. La nueva formación dio su primer concierto en diciembre de 2003.


title: George Craig

text: Gracias al buen recibimiento de la difusión radial del demo "You And Me" en 2006, el grupo firmó al año siguiente con el sello discográfico Vertigo Records. En 2008, su canción "Just for Tonight" alcanzó el noveno puesto en el UK Singles Chart. El 11 de febrero de ese mismo año publicaron su primer álbum, "Started a Fire", con temas compuestos, en su mayoría, por Craig. Su siguiente corte de difusión fue «It's About Time», que permaneció dos semanas en la lista y alcanzó el puesto 37. En julio de 2008, relanzaron «You and Me», que no llegó a ubicarse dentro de los primeros 40 puestos del UK Singles Chart.


title: George Craig

text: A principios de 2010, el baterista Sam Ford dejó el grupo y fue reemplazado por James Craig. En mayo de 2010, el grupo publicó "Say You Don't Want It", primer sencillo de su segundo álbum de estudio, "One Night Only". El video de la canción se filmó en Nueva York y contó con la participación de la actriz Emma Watson, a quien Craig había conocido en una sesión de fotos para la campaña otoño-invierno 2010 de Burberry. "One Night Only" salió a la venta el 23 de agosto de 2010.


title: George Craig

text: One Night Only luego lanzó "Can You Feel It?" como parte de una campaña de Coca-Cola en 2011. Se utilizó en anuncios de televisión de Coca-Cola en todo el mundo.  El 4 de mayo de 2012, la banda lanzó su sencillo "Long Time Coming" junto a Burberry como parte de su campaña Eyewear.


title: George Craig

text: En septiembre de 2014, One Night Only lanzó "Get Around To It" como primer sencillo del que sería su tercer álbum titulado "Where The Sleepless Go," seguido por "Plasticine" (diciembre de 2014) y "Luck That Keeps You Guessing" (marzo de 2015) como segundo y tercer sencillos respectivamente. El álbum completo se publicó un año después del primer lanzamiento el 18 de septiembre de 2015 con siete canciones nuevas.


title: George Craig

text: En 2015, lanzó el sencillo "Perfect Wave", un dueto con Diana Vickers escrito por él, como parte de la banda sonora de la película de 2014 "The Perfect Wave", protagonizada por Vickers.


title: George Craig

text: En febrero de 2020 a través de su cuenta oficial de Instagram anunció la publicación del sencillo "Games," canción perteneciente al segundo álbum de la banda y que, hasta ese momento, sólo había podido escucharse en sus presentaciones de 2011, como un regalo a sus fans para sobrellevar la cuarentena ocasionada por la pandemia de COVID-19.


title: George Craig

text: Craig modeló por primera vez para Burberry en 2008 en su campaña Primavera/Verano. También apareció junto a Emma Watson en la Campaña Primavera Verano de Burberry de 2010  y después en la Campaña de Gafas de Burberry en 2012. Más tarde modeló para Urban Outfitters. En 2014 y 2015, modeló para Joshua Kane, protagonizando las campañas (junto a Diana Vickers) y en los desfiles.


title: George Craig

text: Otros trabajos


title: George Craig

text: En 2016, lanzó un libro de cocina "Feeding friends" (rebautizado como "Cooking for friends" en los Estados Unidos) con Terry Edwards, con quien había formado el dúo culinario Terry & George.


title: George Craig

text: Solía manejar otras bandas de rock como Hello Operator y también Counterfeit, donde su hermano James Craig también era baterista.


title: George Craig

text: Desde 2016, es dueño de Jimmy's, un local de música y bar en el Barrio Norte de Manchester, con dos sedes más en Liverpool y York, inauguradas en 2019 y 2020 respectivamente.


title: Parke Godwin

text: Parke Godwin (Nueva York, 28 de enero de 1929 – 19 de junio de 2013) fue un escritor estadounidense. Fue galardonado con el Premio Mundial de Fantasía en la categoría "Mejor Novela" en 1982 por su cuento" "El Fuego Cuándo Viene.""


title: Parke Godwin

text: Sus novelas se caracterizan por usar figuras legendarias ubicadas en asentamientos históricos existentes, escritos en un estilo de prosa lírica pero precisa y acompañado de un humor sarcástico. Sus relatos del Rey Arturo, "Firelord" ("Señor del Fuego")(1980)," Amado Exilio" (1984) y "El Último Arco Iris" (1985), están ambientados durante elsiglo V, durante la caída del Imperio Romano, y su reinterpretación de Robin Hood ("Sherwood", 1991, y "Robin y el Rey", 1993) tiene lugar durante la Conquista Normanda de Inglaterra y toma a los históricos reyes ingleses Guillermo I El Conquistador y Guillermo II como los personajes principales de la historia. Su otras obras bien conocidas son "Esperando al Autobús Galáctico "(1988) y su secuela: "Las Variaciones del Aceite de Serpiente, "qué es también conocida como "Las Variaciones de Aceite de la Culebra", (1989). Estos eran críticas humorísticas hacia la cultura pop estadounidense y a la religión.


title: Parke Godwin

text: Su ficción corta ha aparecido en varias antologías. Su cuento corto, ""Influenciando el Infierno fuera del Tiempo y Teresa Golowitz"," era la base de un episodio de la serie de televisión, The Twilight Zone.


title: Parke Godwin

text: Godwin también ha realizado otros trabajos a lo largo de su vida, como operador de radio, técnico de investigación, actor profesional, publicista, lavando platos y jefe de comedor de hotel.


title: Parke Godwin

text: En 2011, fue invitado de honor en la Convención Mundial de Fantasía. Fue internado en un Centro de Atención Médica en 2012, debido a su declinación en su memoria de largo y corto plazo. Falleció en 2013.La novela de 1983, Luz Celeste (coescrita con Marvin Kaye) es a veces considerada como la tercera parte de la saga, pero no posee relación alguna; el tercer libro "Singer Among The Nightingales (Cantante entre los Ruiseñores)" ha sido escrito pero, desafortunadamente, no fue publicado antes de su muerte.


title: Parke Godwin

text: La saga de" Firelord" se basa en la leyenda arturiana y en los acontecimientos antes y después de la era del Rey Arturo. "Firelord "se trata del ascenso del Rey Arturo de su relación con su poderosa esposa, Ginebra. En "Amado Exilio" toma como protagonista a Guenevere después de la muerte de Arturo mientras diversas facciones luchan contra el control de Gran Bretaña. En el tercer libro, "El Último Arcoíris" se ubica antes de los sucesos del primer libro y gira en torno hacia una historia de amor que involucra a Patricio de Irlanda. Godwin también publicó otro libro que presenta material artúrico, "Los Amantes: La Leyenda de Trystan y Yseult", publicado en 1999 bajo el seudónimo de Kate Hawks.


title: A Love to Last

text: A Love to Last es una serie de televisión filipina transmitida por ABS-CBN desde el 9 de enero hasta el 22 de septiembre de 2017.


title: A Love to Last

text: Está protagonizada por Bea Alonzo y Ian Veneracion, con la participación antagónica de Iza Calzado, y las actuaciones estelares de Julia Barretto, Juan Karlos Labajo y Hannah Vito.


title: A Love to Last

text: La historia sigue a dos personas diferentes, Andeng (Bea Alonzo) y Anton (Ian Veneracion), que demostrarán que dos corazones rotos pueden hacer que su amor dure o no.


title: Empresa socialmente responsable (distintivo)

text: Empresa Socialmente Responsable (ESR) es un distintivo que otorga el Centro Mexicano para la Filantropía (Cemefi) desde el año 2001 a empresas y organizaciones establecidas en México que cumplen con una serie de criterios que abarcan, de forma general, la rentabilidad y sustentabilidad económica, social y ambiental. El distintivo es, como sugiere su nombre, un distintivo, no es certificable.


text: Las cuatro líneas estratégicas del distintivo son la ética y gobernabilidad empresarial, la calidad de vida en la empresa (dimensión social del trabajo), la vinculación y el compromiso con la comunidad y su desarrollo, el cuidado y preservación del ambiente; cada una de éstas se divide en 30 indicadores.


text: Más allá de la obtención de este distintivo, el Cemefi considera que el cumplimiento de los principios de ESR contribuye a la "buena salud" de la organización y al fortalecimiento de su relación con la comunidad y sus consumidores; de forma puntual, se pueden mencionar entre los beneficios directos "una mayor simpatía de los consumidores, mayor lealtad de los colaboradores, mayor confianza de los inversionistas, facilidad en los procesos de toma de decisiones, optimización de recursos humanos y materiales y, en general, la instalación de procesos colectivos de mejora continua, para beneficio de la empresa y de toda la sociedad".


text: Para 2019, 991 empresas cuentan con este distintivo, desde grandes empresas transnacionales hasta PYMES. De igual forma existen empresas que llevan solamente 1 año con dicho reconocimiento, hasta otras que tienen 19 años consecutivos recibiendo el distintivo.


text: Decálogo de Empresa Socialmente Responsable (Cemefi) - https://www.cemefi.org/esr/images/stories/pdf/esr/decalogo_esr.pdf


title: Heuschrecke 10

text: El Heuschrecke 10 (del alemán "Saltamontes 10") fue un prototipo de obús autopropulsado y "Waffenträger" (del alemán "porta-cañón"), desarrollado por Krupp-Gruson entre 1943 y 1944. La designación oficial del vehículo era "10,5 cm leichte Feldhaubitze 18/1 L/28 auf Waffenträger Geschützwagen IVb" e iba a ser construido en Magdeburgo, Alemania. El Heuschrecke se caracterizaba por presentar una torreta desmontable la cual podía ser desplegada como un fortín o transportada detrás del vehículo como una pieza de artillería.


title: Heuschrecke 10

text: Krupp produjo sólo tres prototipos entre 1942 y 1943. Inicialmente, el Heuschrecke utilizaba un chasis acortado de Panzer IV, pero posteriormente fue reemplazado por el chasis "Geschützwagen IV "desarrollado para el obús autopropulsado Hummel. La producción en masa del Heuschrecke 10 debía comenzar en febrero de 1945, sin embargo esto nunca sucedió.


title: Heuschrecke 10

text: A finales de septiembre de 1939, Krupp diseñó la "primera pieza de artillería autopropulsada verdadera" cuyo nombre era Sonderkraftfahrzeug 165/1 (Vehículo de Propósito Especial 165/1, abreviado Sd.Kfz. 165/1). El Sd.Kfz. 165/1 era similar en diseño al Heuschrecke, pero no presentaba el mecanismo de lanzamiento montado en el chasis para remover la torreta. Después de una serie de pruebas, el Sd.Kfz. 165/1 fue aceptado por la Wehrmacht al comienzo de enero de 1940. En 1941, Krupp construyó prototipos armados con el cañón de 10,5 cm leichte Feldhaubitze 18/1 L/28 (obús de campaña ligero 18/1 L/28, abreviado leFH 18/1 L/28) utilizando un chasis de Panzer IV modificado. Los prototipos fueron equipados con un motor Maybach HL66P, el cual generaba 118 hp (140 kW). A pesar de que se ordenó la construcción de 200 unidades, Krupp completó solo 10 prototipos del Sd.Kfz. 165/1 durante los meses finales de 1942. Estos prototipos sirvieron en el Frente Oriental.


title: Heuschrecke 10

text: La fase de diseño del Heuschrecke comenzó en 1942, cuándo Krupp concibió un tipo nuevo de artillería autopropulsada. En 1943, Krupp produjo tres prototipos, cuyos números de serie eran 582501, 582502 y 582503, los cuales fueron designados ya sea como Heuschrecke 10 o como Heuschrecke IVb.


title: Heuschrecke 10

text: El Heuschrecke diseñado por Krupp era similar en diseño a un vehículo construido por Alkett y Rheinmetall-Borsig, el "10,5 cm leFH 18/40/2 auf Geschützwagen III/IV", el cual estaba listo en marzo de 1944. El modelo de Rheinmetall-Borsig tenía ligeramente mejor desempeño general que el vehículo de Krupp. Se decidió que el modelo de Rheinmetall-Borsig debía utilizar otro chasis ya producido en serie: el del Panzer IV. La producción iniciaría en octubre de 1944, pero nuevamente cambió la decisión de que chasis utilizar y en diciembre de 1944 finalmente se optó por el "Geschützwagen IV". Se estipulaba que la producción comenzaría en febrero de 1945 pero ninguna unidad fue producida.


title: Heuschrecke 10

text: El alto mando Nazi creía que la producción del Heuschrecke interrumpiría la producción de los muy necesitados Panzers. La cantidad de materiales requeridos para construir "Waffenträgers" ("porta-cañones") era tan grande que a compañías tales como Krupp se les notificó que debían cesar la producción. El Heuschrecke era visto como un concepto interesante para el Inspector General de las Tropas Blindadas, Heinz Guderian, aunque Guderian afirmó que su desarrollo no valía la pena sacrificar la producción de tanques de combate. El desarrollo del Heuschrecke fue cancelado en febrero de 1943.


title: Heuschrecke 10

text: La característica más distintiva del Heuschrecke era su torreta desmontable. Una grúa de adosada al chasis podía desmontar la torreta para emplazarla en fortificaciones de hormigón o directamente en el suelo. A pesar de que el obús también podía ser disparado mientras estaba montado en el chasis, el vehículo estaba diseñado para transportar la pieza de artillería para ser montada en una posición de fuego fija antes de ser disparada. El chasis sin su torreta podía ser utilizado como transporte de munición o como vehículo de recuperación. El prototipo de torreta estaba equipado con un cañón 10,5 cm leFH 18/1 L/28. Los modelos de producción montarían el cañón 10,5 cm leFH 43 L/28. El Heuschrecke constaba de un chasis de acero soldado, con un blindaje inclinado de 10 a 25 milímetros de espesor. Presentaba un espacioso contenedor de munición, haciéndolo una buena elección como transporte de munición para ayudar en las tareas de transporte de proyectiles de gran tamaño que de otra forma no podrían ser transportados. El motor del prototipo original era un Maybach HL 90 de doce cilindros, pero para los modelos de producción se había escogido el Maybach HL100 también de doce cilindros.


title: Heuschrecke 10

text: Se cree que solo un Heuschrecke sobrevivió la guerra. Originalmente se encontraba en exhibición en los campos de prueba de Aberdeen y posteriormente fue transferido hasta el Museo de Artillería de Fort Sill, ubicado en Fort Sill, Oklahoma junto con otros obuses autopropulsados. Al poco tiempo después de su llegada a Fort Sill, el Heuschrecke 10 fue restaurado por la Dirección de Logísticas del mismo museo.


title: Javier Justiz

text: Javier Justiz Ferrer (n. 18 de septiembre de 1992) es un baloncestista cubano que juega en la posición de pívot. Actualmente juega en el Casademont Zaragoza de la Liga ACB.


title: Javier Justiz

text: Jugó en el Santiago de Cuba hasta los 12 años y debió dejar por problemas en su casa. Retomó a los 16, pero debió abandonar nuevamente porque no tenía dinero para comprar zapatillas de su talle. Cuando lo consiguió, retomó y disputó tres temporadas en la Liga Superior de Baloncesto de Cuba, en la temporada 2011 - 2012 disputó 16 partidos promediando 4,4 puntos y 2, 2 rebotes por partido. En la temporada 2012 - 2013 jugó 2 partidos promediando 0 tantos por partido. En el 2015, ya como titular, disputó 29 partidos promediando 14,1 puntos, 7,9 rebotes, 1,4 robos, y 2 bloqueos por partido.


title: Javier Justiz

text: En abril de 2015, Bucaneros de La Guaira le dio su primera oportunidad internacional y profesional, ocupando el hueco que dejaba el español Eduardo Hernández-Sonseca. Su entrenador allí, Luis Guil, declaraba que "“era una buena opción de futuro, incluso hasta en la NBA”".


title: Javier Justiz

text: En el 2015 se confirma que iba a llegar al baloncesto argentino firmando el 16 de octubre de dicho año con Estudiantes de Concordia de cara a la Liga Nacional de Básquet 2015-16. Disputó 55 partidos con la camiseta del Verde promediando 10.3 puntos, 5.3 rebotes y 1.4 asistencias en 27.5 minutos por partido, tuvo una lesión en noviembre de 2015 que forzó al equipo a contratar temporalmente a Mychal Lemar Ammons mientras Javier se recuperaba. En su segunda temporada disputó la Liga Nacional de Básquet 2016-17 haciendo una gran campaña con promedios de 13,9 puntos, 8,9 rebotes y 2,1 tapas a lo largo de 56 partidos. Fue premiado como integrante del mejor quinteto de la liga ocupando el rol de pívot.


title: Javier Justiz

text: El 27 de agosto del 2017 se confirma su llegada al azulgrana de cara a disputar la Liga Nacional de Básquet 2017-18 y la Liga de las Américas 2018. El cubano tenía contrato con Estudiantes de Concordia, no obstante dejó Entre Ríos para sumarse a las filas del bicampeón de la Liga Nacional de Básquet. Justiz ocupó la vacante dejada por Jerome Meyinsse, quien continuó su carrera en Atenas de Córdoba. El 25 de marzo del 2018 se consagró campeón de la Liga de las Américas 2018. El 30 de abril del mismo año al vencer a Hispano Americano se aseguró, restando partidos por disputar, terminar la temporada regular en la primera ubicación de cara a los playoff.


title: Javier Justiz

text: En agosto de 2018 fichó por el Basket Zaragoza 2002 por dos temporadas más otras dos opcionales.


title: Javier Justiz

text: Ha representado al seleccionado cubano en el XXIV Campeonato de baloncesto de Centroamérica y el Caribe, donde promedió 7,7 puntos y 4,5 rebotes en seis partidos jugados, quedando en el cuarto lugar, el Campeonato FIBA Américas de 2015, en dicho torneo disputó 4 partidos promediando 7,5 puntos, 8,2 rebotes y 1 bloqueo por partido en 18,17 minutos por encuentro, la Cuba terminó en la décima posición del mencionado FIBA Américas 2015 y elXXIV Campeonato de baloncesto de Centroamérica y el Caribe donde disputó 5 partidos y promedió 14,4 puntos y 6,8 rebotes en 5 partidos, quedando en la sexta posición. A partir de la convocatoria al Centrobasket 2014, su debut en el equipo nacional, se convirtió en un jugador estable del equipo. Fue convocado para disputar la Clasificación de FIBA Américas para la Copa Mundial de Baloncesto de 2019 donde aún el seleccionado cubano no logró ninguna victoria al haber disputado cuatro partidos.


title: Lady Noriega

text: Lady Noriega (Montería, 9 de noviembre de 1970) es una actriz, cantante y modelo colombiana. Es más conocida por sus diversos papeles en televisión, destacando entre ellos el rol de «Pepita Ronderos» en "Pasión de Gavilanes".


title: Lady Noriega

text: Lady Noriega Hoyos nació en Montería, Córdoba en 1970. Desde sus cinco años, se mudó a Medellín con su familia.


title: Lady Noriega

text: Estuvo casada con Carlos Alberto Peña. En 2014, pasó por uno de los peores momentos de su vida, ya que tras casarse con el cirujano plástico Rodolfo Chaparro y volver a Medellín de su luna de miel, Lady Noriega perdió repentinamente a su madre por un aneurisma, y al poco tiempo, también al hijo que esperaba.


title: Lady Noriega

text: Inicia su carrera como modelo, representando a su ciudad natal en el Concurso Nacional de Belleza (Colombia, 1991). Anteriormente, ya se dedicaba al modelaje y se dedicaba a la instrucción de aeróbicos.


title: Lady Noriega

text: También ha participado en telenovelas como "Prisioneros del amor", "Enamorada", "Pasión de Gavilanes", "Montecristo", "Victorinos", "Celia", entre otras. Además protagonizó en Ecuador una telenovela titulada "María Soledad". Cabe destacar que este protagónico fue también su debut en la televisión.


title: Lady Noriega

text: En su fase de cantante, ha grabado diversos temas como “Maldito amor”, “Una razón”, “Paloma negra”, entre otros. Para la telenovela Pasión de Gavilanes también grabó diversos temas, destacando “Llegaste”, “Pecado mío” y “La Candelosa”.


title: Susan Elizabeth Verhoek-Williams

text: Susan Elizabeth Verhoek-Williams (1942) es una botánica, taxónoma estadounidense, con intereses científicos en taxonomía de fanerógamas, con énfasis en la familia Agavaceae con sus géneros "Agave" y "Manfreda". Desarrolla actividades académicas y científicas en el "Lebanon Valley College", Annville, Pensilvania, quien durante muchos años recolectó y estudió las especies de este género y produjo el primer tratamiento taxonómico moderno del mismo.


title: Susan Elizabeth Verhoek-Williams

text: Realizó entre 1965 y 1971, extensas expediciones botánicas a México, y EE. UU.


title: American Housewife

text: American Housewife es una sitcom estadounidense que estrenada el 11 de octubre de 2016 y finalizada el 31 de marzo de 2021 por ABC. Creada y escrita por Sarah Dunn y los productores coejecutivos Aaron Kaplan, Kenny Schwartz, Rick Wiener, y Ruben Fleischer, Kapital Entertainment–ABC Studios coproducido, fue ordenada como serie el 12 de mayo de 2016. El preestreno fue mostrado el 17 de mayo de 2016. El 4 de noviembre de 2016, ABC ordena una temporada completa de 22 episodios para la primera temporada. Un episodio adicional fue ordenado el 13 de diciembre de 2016, para una temporada de 23 episodios.


title: American Housewife

text: El 11 de mayo de 2017, ABC renovó "American Housewife" para una segunda temporada, que se estrenó el 27 de septiembre de 2017. El 31 de octubre, ABC ordenó dos episodios adicionales para un total de 24 episodios. El 11 de mayo de 2018, ABC renovó "American Housewife" por una tercera temporada de 22 episodios. En mayo de 2021, la serie fue cancelada tras cinco temporadas.


title: American Housewife

text: La serie narra la vida cotidiana de Katie Otto, una mujer normal y madre que intenta sobresalir entre las amas de casa que son arrogantes y con una gran fortuna junto con sus hijos privilegiados en su ciudad natal de Westport, Connecticut. Vive con Greg, su marido y profesor universitario; Taylor, su hija mayor atlética que quiere encajar con sus compañeros; Oliver, su segundo hijo con capacidades intelectuales; y Anna-Kat, su dulce pero obsesiva-compulsiva hija menor. "American Housewife" ha recibido críticas mixtas de los críticos de la televisión, con la actuación de Katy Mixon siendo alabado como punto culminante de la serie. En Rotten Tomatoes reportó un índice de aprobación del 54%, basado en 28 comentarios, con una calificación promedio de 6.1/10 y el consenso del sitio dice lo siguiente: ""American Housewife" es impulsado por una buena actuación y agradable ventaja de Katy Mixon, sin embargo, su rendimiento solo se esfuerza por mantener un show excesivamente peculiar que se basa demasiado en estereotipos." En Metacritic informó una puntuación de 60 sobre 100, basado en 25 críticos, lo que indica "críticas mixtas".


title: Binge-watching

text: Un maratón de series, atracón de series, y las expresiones inglesas binge-watching, "binge-viewing o marathon-viewing", es la acción de ver varios capítulos de la misma serie de televisión de forma continua en formato digital, generalmente en un servicio de vídeo bajo demanda, aunque también a través de DVD. El sustantivo inglés "binge" por sí mismo significa «acto de consumo excesivo o compulsivo».


title: Binge-watching

text: Tanto al interior de la industria del entretenimiento como desde el campo académico, esta nueva forma de acercarse a las producciones audiovisuales ha iniciado un debate sobre cómo afecta el consumo de éstas (o si lo hace) y cómo ha transformado o transformará sus estructuras narrativas.


title: Binge-watching

text: De acuerdo a una encuesta de Deloitte de 2017, el 73 % de los estadounidenses mayores de 14 años realizan una maratón de series de forma regular. Por su parte, un estudio publicado por la Pontificia Universidad Católica de Chile arrojó que en 2016 el 87.3 % de los participantes, todos ellos chilenos, habían visto series en maratón al menos una vez en el último año, mientras que el 30.6 % lo habían hecho al menos una vez a la semana.


title: Binge-watching

text: El término "maratón de series" ha sido usado por el popular servicio de vídeo bajo demanda Netflix en sus comunicados en español, que recurrentemente hace referencia a los hábitos de ver maratones de sus usuarios, como el de verlos junto a sus mascotas, o haciendo un repaso a las series que más se han visto en una maratón.


title: Binge-watching

text: Para investigadores como Michael Samuel y Claire Cornillon, el "binge-watching" como fenómeno cultural está ligado directamente a plataformas en línea y servicios de vídeo bajo demanda.


title: Binge-watching

text: En 2015, "binge-watch" fue nombrada palabra del año por el diccionario de inglés Collins.


title: Binge-watching

text: Durante el siglo XX, el consumo de contenidos televisivos se basaba en que el telespectador debía encender su televisor en un día y a una hora precisa para ver su programa o programas preferidos. Con el advenimiento de las tecnologías digitales y los llamados medios de convergencia o nuevos medios, el modelo está cambiando hacia una práctica donde el público tiene el control de cuándo, dónde y qué ve. Dichas tecnologías y medios hacen posible la práctica de los maratones de series.


title: Binge-watching

text: Para 2015, Ri Pierce-Grove en su artículo "Just One More: How Journalists Frame Binge-Watching", indicaba que el fenómeno de ver un solo programa por varias horas era tan habitual que la industria, la crítica y las propias audiencias debían reconocer su importancia, la cual era tan grande que los productores audiovisuales debían adoptar sus formatos al nuevo modelo si deseaban seguir vigentes.


title: Binge-watching

text: El 65.3 % de las personas que participaron en un estudio en Chile dijeron que el hacer maratón de series les provoca un mayor vínculo con la historia, mientras que el 57.2 % consideraron que les ayuda a seguir líneas argumentales complejas.«Creo que [la maratón de series] es una buena forma de entretenimiento y que se ha modernizado con las opciones como Netﬂix, que te permiten verla a tu ritmo. Por un lado es liberador, porque uno elige cuando verla, pero por otro te amarra porque es ilimitado y puedes estar todo el día viendo tele» —participante de estudio en Chile, 23 años, de Vitacura—.


title: Binge-watching

text: El término inglés fue acuñado en la década de 1990 para definir la práctica de ver varios capítulos de series de televisión gracias a la publicación de varios capítulos de temporadas completas de éstas en formato DVD. Sin embargo, su ingreso al habla común en los EE. UU. se inició en la segunda década del siglo XXI a partir del surgimiento de servicios de vídeo bajo demanda como Netflix y Hulu.


title: Binge-watching

text: En 2011, un artículo del "The Washington Post" puso el tema en la mira pública al hablar de la forma en que los estudiantes universitarios a lo largo del territorio estadounidense veían programas de televisión incluso sin contar con un televisor y cómo esta práctica estaba cambiando sus hábitos de consumo. En 2013, Netflix dio otro impulso al término y a la práctica en sí al empezar a publicar temporadas completas de sus series en un mismo día.


title: Binge-watching

text: Entre 2011 y 2015, el término en su forma anglosajona se normalizó y convirtió en la moda. Su uso se extendió tanto entre las audiencias como a través de las estrategias de mercadotecnia de plataformas de "streaming" como Netflix, pero también entre figuras políticas como Barack Obama y Bill Clinton. Una encuesta realizada por Netflix en 2013 indicaba que un 73% de los participantes consideraban la práctica del "binge-watching" como «aceptable» y «normal». En Francia, por ejemplo, el término ya era discutido como fenómeno cultural en la prensa "mainstream" al menos desde principios de 2014, meses antes de la llegada de Netflix a ese país, plataforma responsable en mayor medida de la difusión de esta práctica.


title: Binge-watching

text: De acuerdo al diccionario en inglés Collins, en 2015 su uso aumentó en 200%, haciéndolo acreedor al título de palabra del año.


title: Binge-watching

text: Los resultados de una encuesta en línea sugieren que los atracones visuales intensos de series televisivas pueden estar, en parte, motivados socialmente. En una muestra de estudiantes universitarios estadounidenses, quienes se daban atracones intensos eran más propensos a ser líderes de opinión y a experimentar el Miedo a Quedarse por Fuera (Fear Of Missing Out, o FOMO) que los maratonistas promedio o los no-maratonistas. Aquellos también reportaron niveles más altos de interacción parasocial con los personajes de las series que el resto de espectadores. Contrariamente a la creencia común, los atracones visuales intensos no se produjeron a costa de una menor participación social, sino todo lo contrario: los espectadores intensos reportaron que pasan significativamente más tiempo a diario con sus amigos y familiares, que aquellos que no hacen dichos maratones. Los atracones intensos también se asociaron, modestamente, con algunos resultados negativos, como la pérdida de sueño y disminución de la productividad.


title: Binge-watching

text: La práctica del "binge-watching" ha sido criticada por promover el sedentarismo, aumentar las posibilidades de obesidad, y afectar los hábitos de sueño saludables.


title: Binge-watching

text: Un estudio de la Universidad de Texas en Austin encontró que personas con cuadros de depresión y ansiedad eran más propensas a practicar "binge-watching" por periodos más prolongados, a pesar de que tuvieran tareas a realizar, mientras que otro de la Universidad de Toledo reportó que las personas que se identifican con la etiqueta de "binge-watchers" son más proclives a presentar estrés, ansiedad y depresión. Ninguno de estos estudios considera que los servicios de vídeo bajo demanda o la práctica del "binge-watching" causen depresión en los maratonianos, sino que estos se convierten en métodos de escape para las personas que ya presentan previamente estas condiciones.


title: Binge-watching

text: En un estudio publicado en Chile, casi una tercera parte de los participantes dijeron sentirse "un poco culpables" luego de hacer "binge-watching," mientras que cerca del 20% expresaron arrepentimiento "después de ver muchos capítulos de corrido" de una serie. De igual forma, uno de los participantes de 26 años consideró que el modelo de maratón de series que se acopla a los tiempos y gustos del usuario "de alguna forma reﬂeja la manera en que las personas quieren actualmente conseguir las cosas en la vida: de manera inmediata, sin postergarse (y quizás también sin esforzarse por tenerlas)”.


title: Binge-watching

text: Aunque no es aplicable exclusivamente al "binge-watching", esta práctica ha sido relacionada al "miedo a quedarse fuera" o FOMO (del inglés "fear of missing out"), el cual es explicado como el temor a ser excluido de una conversación cultural debido a que no se fue partícipe de un evento como un concierto, un espectáculo o el visionado de una película o serie. De esta forma, para evitar sentirse excluido, una persona podría realizar una maratón para ponerse al corriente de una serie y poder, posteriormente, discutir sobre ella en persona o, sobre todo, a través de redes sociales.


title: Binge-watching

text: La académica francesa Claire Cornillon considera que el consumo de series audiovisuales de la forma tradicional -a través de su difusión por una cadena de televisión a un horario fijo- permite la construcción de una comunidad de espectadores que descubren al mismo tiempo la misma ficción, lo que le concede al producto parte de su valor. Asimismo, el tiempo que separa la transmisión de un episodio del siguiente ofrece al espectador la oportunidad de comunicarse con el resto de la comunidad y hacer esa espera un espacio significativo. Dichos elementos, ausentes de la experiencia del "binge-watching," pueden significar una barrera para el público acostumbrado al modelo anterior, mientras que para las nuevas generaciones pueden ser un atractivo pues les da la posibilidad de comentar a través de las redes sociales toda la serie, al mismo tiempo que la van descubriendo.


La Latin American and Caribbean Economic Association, también conocida por sus siglas LACEA (en español: Asociación de Economía de América Latina y el Caribe) es una asociación internacional de economistas con intereses comunes de investigación en Latinoamérica adscrita a la Allied Social Sciences Association. Esta fue fundada en julio de 1992, para promover la interacción profesional y el diálogo entre investigadores cuyo trabajo se enfoca en las economías de Latinoamérica y el Caribe.


title: Latin American and Caribbean Economic Association

text: Desde 1996, sus encuentros anuales reúnen a académicos, estudiantes y hacedores de política con el fin de discutir artículos de investigación y escuchar a ponentes invitados quiénes presentan los últimos hallazgos académicos en desarrollo económico y social. De igual modo, LACEA fomenta diversas redes de investigación, publica la revista académica "Economía" y administra el repositorio digital LACER-LACEA.


text: Actualmente la asociación cuenta con más de 1000 miembros activos, lo cual la posiciona como la segunda mayor asociación de economistas a nivel mundial, después de la Asociación Americana de Economía (American Economic Association AEA).


text: LACEA se financia principalmente a ravés de las contribuciones voluntarias de sus miembros y de organizaciones internacionales como el Banco Interamericano de Desarrollo (BID), el Banco Mundial, el Banco de Desarrollo Latinoamericano (CAF), el Fondo Monetario Internacional (FMI) y la Red de Desarrollo Global.


text: LACEA fue fundada en 1992 para facilitar el intercambio de ideas entre economistas y policymakers quiénes centran su trabajo en las economías de Latinoamérica y la región del Caribe.


text: La idea de crear una asociación regional de economistas fue propuesta durante las reuniones de la Asociación de Estudios Latinoamericanos (LASA) en Washington D.C. en abril de 1991. A partir de este momento se conformó un comité de organización que realizó las labores necesarias para conformar dicha asociación y tras crearla solicitó su incorporación a la Asociación Científica Social Aliada (ASSA). Más de cien economistas de toda la región fueron invitados y aceptados como miembros fundadores de LACEA.


text: El 1 de julio de 1994 los miembros fundadores aprobaron oficialmente los estatutos de la asociación y su Comité Ejecutivo. En este han participado reconocidos economistas de la región, entre los que se destacan investigadores de alto nivel y ministros de economía.


text: La presidencia de LACEA ha estado a cargo de los siguientes economistas:


text: El Encuentro Anual de LACEA es una conferencia académica anual de la Asociación. Esta se organiza en cooperación con organizaciones e instituciones locales de los países miembros, lo cual permite el intercambio de ideas entre economistas y los actores políticos de la región.


text: Usualmente las reuniones anuales de LACEA se realizan en una Universidad anfitriona con la cooperación de la Econometric Society. El objetivo principal de estas reuniones es animar el debate en asuntos económicos pertinentes para la región, donde becarios principales, académicos, hacedores de política, directivos de instituciones financieras internacionales y economistas del sector privado participan activamente.


text: En 2010, más de 300 expertos en economía atendieron la reunión de LACEA y presentaron cerca de 280 artículos durante los tres días de conferencia. En 2011 las presentaciones aumentaron a cerca de 300 artículos de investigación, en 2015 la participación se incrementó hasta los 500 expertos internacionales que presentaron más de 400 artículos de investigación y para 2016 ya asistían cerca de 850 expertos de la región que presentaron más de 360 investigaciones originales. Esta tendencia ha logrado posicionar a LACEA como la mayor asociación de economistas de América Latina y la segunda a nivel mundial después de la Asociación Americana de Economía (American Economic Association AEA) y definir a sus reuniones anuales como los eventos académicos más importantes de la región en materia económica y el epicentro para discutir la realidad socioeconómica y las perspectivas de América Latina.


text: Además de los encuentros anuales, LACEA organiza conferencias de las redes académicas que promociona, entre las cuales se encuentran: la Red sobre Desigualdad y Pobreza (NIP); el Grupo de Economía Político (PEG); la Red de Comercio, Integración y Crecimiento (TIGN); la Red de Evaluación del Impacto (IEN); el Taller en Finanzas y Economía Internacionales (IE&F); la Red de Trabajo (LN); la Red de América Latina sobre Delito y Política (AL CAPONE); y la Red de Historia Económica.


text: LACEA edita la revista "Economía", la cual se publica de forma semestral a través de Brooking Press desde el año 2000. "Economía" contiene artículos de investigación revisados por pares, los cuales cubren una amplia gama de temas en economía aplicada y empírica. Actualmente "Economía" se encuentra indexada por bases de datos y repositorios especializados tales como JSTOR y ScienceDirect. En 2016 la revista obtuvo un Índice h de 22 puntos, un factor de impacto de 0.69 y un Índice F de 0.75.


text: Entre los temas que generalmente aborda LACEA se encuentran:


text: Por otro lado, la asociación administra el sitio Vox.LACEA, el cual es un centro de recursos en línea que busca promover la diseminación de la investigación y el análisis de la política por medio de artículos de investigación, entrevistas y debates con académicos líderes de la región. La audiencia pretendida es de economistas de todos los niveles de experiencia que trabajan en gobiernos, organizaciones internacionales, universidades y el sector privado.


title: Cuevas Prehistóricas de Yagul y Mitla

text: Las Cuevas Prehistóricas de Yagul y Mitla son un área arqueológica situada en el Valle de Tlacolula (subprovincia de los Valles Centrales de Oaxaca), en el estado de Oaxaca, México, más propiamente llamadas "Cuevas Prehistóricas del Valle de Tlacolula". Comprende una serie de valles y montañas menores pertenecientes a la Sierra Mixe, dentro de las cuales existe un gran número de cuevas prehistóricas, refugios rocosos de ocupación humana y evidencia de domesticación prehistórica de diferentes especies de plantas como el maíz, calabaza y chile.  La ocupación del sitio inició poco antes del final de la Edad de Hielo, aproximadamente en el año 10.000 a.C. En algunas de las cuevas se han encontrado restos arqueológicos, utensilios y materiales, así como vestigios de arte rupestre que son testimonio de la vida de los primeros agricultores sedentarios del continente que abrió paso al desarrollo de las civilizaciones mesoamericanas.


title: Cuevas Prehistóricas de Yagul y Mitla

text: El sitio arqueológico que incluye la zona de cuevas, y el área arqueológica vecina de Yagul fueron nombradas Patrimonio Mundial de la Humanidad por la Unesco en 2010, bajo el nombre ""Cuevas Prehistóricas de Yagul y Mitla en los Valles Centrales de Oaxaca"".


title: Cuevas Prehistóricas de Yagul y Mitla

text: Las Cuevas Prehistóricas de Yagul y Mitla se encuentran entre las áreas arqueológicas de Yagul y Mitla (de ahí el nombre), al sur de México, en el centro del estado de Oaxaca. Se encuentran a 36 km de la ciudad de Oaxaca de Juárez, y para acceder a ellas hay que viajar a través de la carretera federal Oaxaca-Tehuantepec y detenerse a la mitad del camino entre los pueblos de Tlacolula de Matamoros y San Pablo Villa de Mitla. El sitio abarca prácticamente toda la cadena montañosa ubicada entre estos dos pueblos.


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text: La zona arqueológica de Yagul se encuentra al costado de la carretera federal 190 con destino a Tehuantepec, al inicio del área de cuevas, a 500 m. de distancia del pueblo de Tlacolula de Matamoros, y fue incluida por la Unesco dentro del área de protección.


title: Cuevas Prehistóricas de Yagul y Mitla

text: La zona arqueológica de Mitla se encuentra dentro de la población de San Pablo Villa de Mitla. Es la zona más turística de la región al tratarse de una de las áreas arqueológicas más importantes del país; sin embargo no pertenece al área de protección por la Unesco, si bien el nombre similar de ambos sitios suele generar confusión en los visitantes.


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text: El área de protección por la Unesco abarca 1515.17 ha. en una única área núcleo. El conjunto posee tres zonas principales: la ciudad de ocupación zapoteca de Yagul construida entre los años 750 y 1500 d.C. (si bien es resultado de una ocupación desde el año 3 000 a.C.), el complejo arqueológico de Caballito Blanco que es una zona más antigua con una gran cantidad de pinturas rupestres y edificios menores, y la llamada zona de Guilá Naquitz de ocupación prehistórica, donde se encuentra la mayor cantidad de cuevas y evidencias de domesticación del maíz, y que recibe su nombre por la cueva principal.