title: Natalia Ospina

text: En 2015 Ospina escribió junto a Camila Bruges la telenovela Secretos del paraíso. Esta fue una nueva versión de La maldición del paraíso de 1993. La telenovela cosechó una nominación a mejor libretos en los premios TVyNovelas.


title: Carlos Sánchez-Reyes de Palacio

text: Carlos Sánchez-Reyes de Palacio (Salamanca, 1939) es un consultor, economista y político español.


title: Carlos Sánchez-Reyes de Palacio

text: Nacido en 1939 en Salamanca, se trasladó pronto a Ávila, donde se crio. Se licenció en Ciencias Empresariales. Candidato en 1987 a procurador de las Cortes de Castilla y León por la circunscripción de Valladolid en las listas del Centro Democrático y Social (CDS), resultó elegido, y ejerció de presidente de la cámara en su legislatura, desarrollada entre 1987 y 1991. Sánchez-Reyes, que se afilió a Podemos en enero de 2015, volvió a la política presentándose como candidato a diputado de dicha formación por Palencia en las elecciones generales de 2015, mas no obtuvo escaño.


title: Carlos Sánchez-Reyes de Palacio

text: Miembro del Consejo Económico y Social (CES), presidió la Organización de Consumidores y Usuarios (OCU).


title: Carlos Sánchez-Reyes de Palacio

text: Se define como católico practicante.


title: Raúl Coronado

text: Raúl Alberto Coronado (Guadalajara, Jalisco, México; 26 de mayo de 1984) es un actor mexicano que se dio a conocer por su papel en la telenovela "Vino el amor".


title: Raúl Coronado

text: Es egresado del Centro de Educación Artística (CEA) de Televisa.


title: Raúl Coronado

text: Sus primeras apariciones en telenovelas fueron breves como en "Una familia con suerte", "Esperanza del corazón" y "De que te quiero, te quiero".


title: Raúl Coronado

text: Participó en "Vino el amor" con Irina Baeva y Bárbara López.


title: Raúl Coronado

text: Se unió a la etapa final de "Mi adorable maldición" donde interpreta a Luca Rossetti, a lado de Renata Notni y Paty Díaz.


title: Raúl Coronado

text: En 2017, participa en "Papá a toda madre" del productor Eduardo Meza y personifica al policía Rodrigo Conde.


title: Raúl Coronado

text: En 2017, trabaja en "Solo para mujeres" junto a David Zepeda, Emmanuel Palomares, Juan Ángel Esparza entre otros.


title: Tipos de anualidades

text: En la rama de las matemáticas financieras o ingeniería económica existen diferentes Tipos de anualidades ordinarias, anticipadas, diferidas y perpetuas.


title: Tipos de anualidades

text: Una anualidad ordinaria es una serie de flujos de cajas iguales o constantes que se realizan a intervalos iguales de tiempo, que no necesariamente son anuales, sino que pueden ser diarios, quincenales, mensuales, bimestrales, trimestrales, cuatrimestrales, semestrales, anuales.  formula_1


title: Tipos de anualidades

text: Donde:


Tipos de anualidades


title: Tipos de anualidades

text: Donde:Una anualidad anticipada es aquella en que los pagos se hacen con dinero o tarjeta al principio del periodo  formula_11


title: Tipos de anualidades

text: x etc.


title: Tipos de anualidades

text: Las anualidades diferidas son en las que el primer pago no se realiza en el primer periodo si no que por el contrario pueden pasar varios periodos antes de que se realice el primer pago.


title: Tipos de anualidades

text: donde:


title: Tipos de anualidades

text: donde:Una anualidad perpetua es aquella en la que no existe el último pago, o aquella que tiene infinito números de pagos


title: Liga Uruguaya de Ascenso

text: La Liga Uruguaya de Ascenso, popularmente conocida simplemente como "El Metro", es una competición de básquetbol organizada por la FUBB la cual nuclea a los clubes de segunda división de la capital y su área metropolitana. Los equipos participantes de este torneo luchan por ascender a la Liga Uruguaya de Básquetbol.


title: Liga Uruguaya de Ascenso

text: El torneo se denominaba originalmente Intermedia, y luego Federal de Segunda. En el año 2004, cambió su nombre a Metropolitano de Básquetbol, pasando a denominarse como "Metropolitano" o simplemente "Metro". En 2016 cambia su nombre a Liga Uruguaya de Ascenso. En 2017 cambia nuevamente su nombre, para denominarse "El Metro".


title: Liga Uruguaya de Ascenso

text: Verdirrojo es el único equipo que disputó todas las ediciones del torneo ( hasta su ascenso en 2017 ). El club con más campeonatos es el Club Atlético Bohemios con tres títulos.


title: Liga Uruguaya de Ascenso

text: El Metro 2021 se disputará (al menos hasta semifinales) en el escenario de Larre Borges. La primera fase se jugará todos contra todos. Los 4 mejores clasificados avanzarán directamente a cuartos de final mientras que entre las posiciones 5° y 12° se enfrentarán por los cuartos de final.


title: Liga Uruguaya de Ascenso

text: Los ganadores de octavos de final se enfrentarán a los primeros cuatro equipos de la fase regular por los cuartos de final. Los equipos que avancen se enfrentarán en las semifinales por un ascenso a la Liga Uruguaya. Tanto octavos, como cuartos y semifinal serán a series al mejor de 3 encuentros.


title: Liga Uruguaya de Ascenso

text: Los ganadores se medirán en la final del torneo a partido único para definir el campeón de El Metro 2021.


title: Liga Uruguaya de Ascenso

text: El Federal de Segunda de Ascenso fue el torneo de segunda división que tenía el Campeonato Federal. Se disputó entre 1935 y 2004, y fue reemplazado por la Liga Uruguaya de Ascenso, tras la disolución del Campeonato Federal para crear la Liga Uruguaya de Básquetbol, que tiene como objetivo integrar a la competición los equipos del interior que a diferencia del Federal incluía solo equipos de la capital.


title: Protamandua

text: Protamandua es un género extinto de mamífero xenartro mirmecofágido. Sus parientes vivos más cercanos son el oso hormiguero gigante ("Myrmecophaga tridactyla") y los tamandúas (género "Tamandua"). Los fósiles de "Protamandua" solo se han encontrado en la Formación Santa Cruz de Argentina. Puede haber sido el ancestro común tanto de "Myrmecophaga" como "Tamandua".


title: Tirreno-Adriático 1977

text: La XII edición de la Tirreno-Adriático se disputó entre el 12 y el 16 de marzo de 1977 con un recorrido de 808 kilómetros con salida en Ferentino y llegada a San Benedetto del Tronto. El ganador de la carrera fue el belga Roger de Vlaeminck del Brooklyn. Ésta sería la sexta victoria en esta carrera de de Vlaeminck de las seis que conseguiría de forma consecutiva.


title: Martin Thomas (piragüista)

text: Martin Thomas (15 de septiembre de 1989) es un deportista francés que compite en piragüismo en la modalidad de eslalon.


title: Martin Thomas (piragüista)

text: Ganó dos medallas en el Campeonato Mundial de Piragüismo en Eslalon, oro en 2021 y bronce en 2017, y dos medallas de plata en el Campeonato Europeo de Piragüismo en Eslalon de 2019. Participó en los Juegos Olímpicos de Tokio 2020, ocupando el quinto lugar en la prueba de C1 individual.


title: Edern Le Ruyet

text: Edern Le Ruyet (14 de mayo de 1987) es un deportista francés que compite en piragüismo en la modalidad de eslalon. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Piragüismo en Eslalon de 2017, en la prueba de C1 por equipos.


title: Pereval

text: Pereval ("Перевал" en V.O.) es un cortometraje animado de ciencia ficción soviético de 1988 dirigido por Vladímir Tarásov y escrita por Kir Bulychov, autor de la novela de la que está basada. Gran parte de los paisajes están basados en los dibujos matemáticos de Anatoli Fomenko, matemático de la Academia de Ciencias de Rusia.


title: Pereval

text: Una nave espacial procedente de la Tierra se estrella en un distante planeta cubierto de nieve. A causa de los altos niveles de radiación, los supervivientes tuvieron que buscar refugio muy lejos de la zona del impacto. Al paso de los años, la radiación ha ido descendiendo, sin embargo, todos los intentos por regresar a la nave han resultado vanos a causa de una peligroso puerto de montaña aparte de los elementos y la fauna salvaje que salen por las noches.


title: Pereval

text: Tan solo cuando quedan apenas supervivientes, tres adolescentes (dos nacidos en el planeta y uno en la nave) y uno de los adultos deciden emprender un nuevo viaje hacia la nave en busca de víveres y balizas con las que enviar un mensaje de rescate.


title: Premio de la combatividad del Tour de Francia

text: El premio de la combatividad al Tour de Francia es una clasificación secundaria de la ronda gala. En 1951 se empezó a premiar a los ciclistas más combativos de cada etapa, pero no fue hasta 1956 cuando se concedió el premio por toda la carrera. A diferencia de las otras clasificaciones, no hay un maillot específico para el corredor más combativo, sino que el más combativo de cada etapa obtiene para la etapa siguiente su dorsal en blanco sobre fondo rojo, en lugar del habitual negro sobre fondo blanco.


text: El sistema de concesión de este premio ha cambiado con los años. Históricamente, los ciclistas acumulaban puntos, pero el sistema actual otorga un premio en cada etapa (concedido por un jurado formado por personalidades del mundo del ciclismo), excepto en las etapas contrarreloj, y finalmente un premio denominado súper-combativo que recompensa al ciclista más combativo de todo el Tour. Este título se otorga después de la última etapa, y el corredor al que se le otorga el premio debe haber terminado la carrera.


text: En 2020, el jurado que otorgó el premio de la combatividad estuvo presidido por Thierry Gouvenou (ASO) y compuesto por Laurent Jalabert (France Télévisions y RTL), Jean Montois (Frnace Presse) y Alexandre Roos ("L'Équipe").


title: Antón de Centenera

text: Antón o Antonio de Centenera fue un impresor que trabajó en Zamora aproximadamente entre los años 1481 y 1498. En uno de sus impresos se presenta como "maestro de letra de molde". Poco se sabe sobre las circunstancias vitales de Centenera, aunque Vindel opinaba que probablemente fue un copista o calígrafo que se vio obligado, por las circunstancias, a trabajar luego en la imprenta. Se trata de uno de los primeros y más característicos impresores de la península ibérica.


title: Antón de Centenera

text: Entre las obras impresas en los talleres de Centenera, se encuentran algunas de gran relevancia: la "Vita Christi" de Íñigo de Mendoza (1482), el "Regimiento de príncipes" de Gómez Manrique (1482), "Los doce trabajos de Hércules" de Enrique de Villena (1483), el "Tratado de vita beata" de Juan de Lucena (1483), las "Introductiones latinae" de Nebrija (1487).


title: Susanna Mälkki

text: Susanna Ulla Marjukka Mälkki (Helsinki, 13 de marzo de 1969) es una directora de orquesta y violonchelista finlandesa.


title: Susanna Mälkki

text: Mälkki es hija de Pirkko Liisa Vainio y del científico marino Pentti Mälkki. Comenzó a aprender violín, piano y violonchelo en su juventud y, finalmente, centró sus estudios en el violonchelo.Mälkki continuó sus estudios de violonchelo con Hannu Kiiski, y más tarde estudió dirección de orquesta con Jorma Panula, así como con Eri Klas y Leif Segerstam, en la Academia Sibelius. También estudió en Londres, en la Academia Real de Música. Participó en un taller de dirección de la Academia Sibelius en el Carnegie Hall en 1998, bajo la supervisión de Panula y Esa-Pekka Salonen.


title: Susanna Mälkki

text: En 1994, Mälkki obtuvo el 1er premio en el Concurso Nacional de Violonchelo de Turku. De 1995 a 1998, fue el primer violonchelista en la Orquesta Sinfónica de Gotemburgo, bajo la dirección de Neeme Järvi. Después dejó su puesto en Gotemburgo para dedicarse a la dirección.


title: Susanna Mälkki

text: De 2002 a 2005, fue el directora musical de la Orquesta Sinfónica de Stavanger. Su debut con el Ensemble InterContemporain (EIC) fue en agosto de 2004, en un programa de Harrison Birtwistle en el Festival de Lucerna. Se convirtió en Director Musical del EIC en 2006, la primera mujer en ocupar el puesto, y sirvió como directora musical hasta 2013. Desde entonces mantiene una residencia en París. En mayo de 2013, fue nombrada Principal Directora Invitada de la Orquesta Gulbenkian, con un contrato inicial de 3 años, a partir de julio de 2013. En septiembre de 2014, Mälkki fue nombrada como la próxima Directora Titular de la Orquesta Filarmónica de Helsinki, a partir del otoño de 2016, siendo la primera mujer en ser nombrada para este puesto. En octubre de 2017, la Filarmónica de Helsinki anunció la extensión de su contrato como directora principal hasta 2021. En junio de 2019, la orquesta anunció una nueva extensión de su contrato como directora principal hasta 2023, con una opción para una extensión adicional de 2 años después de 2023.


title: Susanna Mälkki

text: Mälkki grabó dos obras de Stuart MacRae para el sello NMC, Two Scenes from the Death of Count Ugolino and Motus. Con el EIC, realizó grabaciones de música de Bruno Mantovani, Luca Francesconi, Philippe Manoury, Michael Jarrell, Pierre Jodlowski y Yann Robin, todo para el sello Kairos.


title: Susanna Mälkki

text: Mälkki es conocida como una especialista en la música contemporánea. Su trabajo en la música contemporánea incluye varios estrenos mundiales y producciones de ópera, tales como la dirección del estreno en la ópera finlandesa de la obra de Thomas Adès, "Polvo en Su Rostro" en 1999, que llevó a Adès a invitar a Mälkki a ser su ayudante para futuras representaciones de esta ópera en el Reino Unido, en el Almeida Theatre, donde, como se señaló, "terminó dirigiendo algunas de las actuaciones". También llevó a cabo el estreno mundial de la obra de Luca Francesconi, la ópera "Quartett" en La Scala de Milán en 2011, convirtiéndose en la primera mujer en la historia en dirigir una producción de ópera en la historia del teatro.


title: Susanna Mälkki

text: Fuera de Europa, Mälkki hizo su debut en Nueva Zelanda en noviembre de 2006 con la New Zealand Symphony Orchestra. Su debut norteamericano fue en febrero de 2007 con la Saint Louis Symphony Orchestra. Su debut en los BBC Proms fue en julio de 2007, con la London Sinfonietta. Por primera vez fue invitada a dirigir la Filarmónica de Los Ángeles en 2010. En abril de 2016, la orquesta anunció su nombramiento como su próxima principal directora invitada, eficaz con el comienzo de la temporada 2017-2018, con un contrato inicial de 3 años. Es la primera mujer directora en ser nombrada director principal invitado de la Filarmónica de los Ángeles. En diciembre de 2016, Mälkki hizo su debut en la Ópera Metropolitana con la primera producción de "L'Amour de loin" de Kaija Saariaho. Fue la cuarta mujer en dirigir una producción de la Ópera Metropolitana, y la primera en ser presentada en la serie Metropolitan Opera Live en HD.


title: Susanna Mälkki

text: Mälkki ha grabado dos obras de Stuart MacRae para el sello NMC, "Dos Escenas de la Muerte del Conde Ugolino" y "Motus". Con el EIC, ha llevado a cabo grabaciones de la música de Bruno Mantovani, Luca Francesconi, Philippe Manoury, Michael Jarrell, Pierre Jodlowski, y Yann Robin, todos para el sello Kairos.


title: Juan Daract

text: Juan Daract (Ciudad de San Luis, 1862 - ibídem, 14 de abril de 1919) fue un abogado, político y legislador argentino. Gobernador de la provincia de San Luis desde el 18 de agosto de 1913 hasta el 17 de agosto de 1917.


title: Juan Daract

text: Familiar de los exgobernadores Mauricio Daract (Padre), Justo Daract (Tío), primer gobernador constitucional de la Provincia. Por la rama materna del Coronel Juan Barbeito (Abuelo). Realizó sus estudios en la Facultad de Derecho de la Universidad de Córdoba y se radicó en San Luis para dedicarse a la vida pública, continuando con el linaje de su familia, en la que se destacó por su insobornable honradez y por su noble carácter bondadoso y alegre.  Ocupó numerosos cargos como Juez del Crimen, Miembro del Superior Tribunal de Justicia, Diputado, Ministro provincial.


title: Juan Daract

text: Actuó en tres movimientos revolucionarios de importancia: en 1893 actuó al lado del gobernador Jacinto Videla (Abuelo del expresidente de facto Jorge Rafael Videla) derrocado por la revolución producida por Teófilo Saá (Primo de Jacinto Videla) en 1904 formó parte de la autodenominada "Revolución Puntana" que derrocó al gobernador Jerónimo Rafael Mendoza y en 1907 participó del movimiento que le impidió prestar juramento constitucional al nuevo gobernador Esteban Adaro. Este último episodio le valió el mote de “molineros” a él como a todos sus amigos.


title: Juan Daract

text: La "escuela Nº 410" de El Caldén, departamento Juan Martín de Pueyrredón, lleva su nombre.


title: Juan Daract

text: El Dr. Daract realizó esfuerzos para superar las dificultades financieras que entorpecieron y esterilizaron su accionar de gobierno y que estancó el desarrollo productivo de la provincia. Para poder abonar los sueldos atrasados (de gobiernos anteriores) de los administrativos, Jueces y maestros emitió bonos de Deuda Interna, además se produjo un grave desorden en la contabilidad de la Provincia por las influencias para conseguir adelantos de sueldos y pagos. No pudo realizar ninguna obra pública de importancia en la Provincia, pero él y los legisladores nacionales consiguieron algunas obras de parte del gobierno nacional con lo cual pudo paliar la desocupación y proporcionó ciertos beneficios a la provincia, como: el Puente sobre el RÌo V en Villa Mercedes, los caminos a Santa Rosa del Conlara y la instalación de la Escuela Normal de Adaptación Regional sarmiento de San Francisco del Monte de Oro. Por otra parte, se preocupó porque la educación primaria gratuita y obligatoria comprendiera a todos los niños, para lo que se crearon nuevas escuelas en la capital y en el interior de la provincia.


title: Juan Daract

text: Fue acusado de electoralista que se traducía en persecuciones y presiones políticas para mantenerse en el poder, de las que se defendió con mucha vehemencia; pero, al finalizar su periodo se produjo un conato revolucionario, inspirado desde Buenos Aires, que requería la intervención para concluir un régimen de gobierno envuelto en el peor de los desprestigios, lo que quedó comprobado en el desastre electoral de renovación de poderes provinciales.


title: Eddy Pauwels

text: Eddy Pauwels (Bornem, 2 de mayo de 1935 - 6 de marzo de 2017) fue un ciclista belga que fue profesional entre 1958 y 1966. A lo largo de su carrera profesional consiguió 16 victorias, las más importantes de las cuales fueran 4 etapas del Tour de Francia.


title: Eddy Pauwels

text: 1958 1959 1960 1961 1962 1963 1964


title: Kate Eckhardt

text: Kate Eckhardt es una deportista australiana que compite en piragüismo en la modalidad de eslalon. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Piragüismo en Eslalon de 2017, en la prueba de K1 por equipos.


title: Café Granja El Henar

text: El Café Granja El Henar o Granja del Henar, fue un establecimiento de Madrid situado en el número 40 de la calle Alcalá, junto al café Negresco, y vecino a otros cafés de tertulia como el Suizo. Tanto su interior como su terraza de verano fueron habitual punto de reunión y tertulia de políticos, periodistas, escritores, artistas y profesores durante la primera mitad del siglo . Desapareció hacia 1948.


title: Café Granja El Henar

text: El local fue en su origen (1910) una lechería en la que también se vendía manteca y quesos. Dos años después, la "Granja El Henar" fue convertida en un moderno establecimiento especializado en productos lácteos (horchata, cremas, yogur, kéfir), y con servicio a domicilio. Conservando su nombre, al inicio de 1924 se convocó un concurso de decoración e instalación del nuevo café, que pusieron en práctica los arquitectos Martín Domínguez Esteban y Carlos Arniches Moltó, y que luego montarían allí su propia tertulia. El amplio local de “La Granja” acogía un café grande, con un fresco patio español y terraza exterior para el buen tiempo y un salón de té con ascensor independiente por el portal, al que solían asistir las mujeres.


title: Café Granja El Henar

text: Al final de la década de 1940, el café Granja El Henar, que había contado entre sus habituales parroquianos a los miembros de la generación del 98 y la del 27, se transformó en una sucursal del banco Popular. En el transcurso de la década de 1950, se amenazó con demoler el edificio y sustituirlo por un rascacielos de 17 pisos, pero el proyecto no prosperó y solo se remodelaron las fachadas, diferenciando dos inmuebles como si fueran edificios distintos, que serían ocupados por sucesivas oficinas gubernamentales. También desapareció en café Negresco (en el número 38), aunque en el entorno inmediato se conserva el café del Círculo de Bellas Artes madrileño.


title: Café Granja El Henar

text: Una de las más tumultuosas fue la que en el patio interior del café dirigía con voz ceceante Ramón María del Valle-Inclán, y en la que entre otros singulares temas se sometió a debate el número exacto de palabras contenidas en "El Quijote de Cervantes". Otra, «con más pedigrí y menos voces», fue la reunida por José Ortega y Gasset, que frente a «un frasco de agua de Mondariz» montó allí el cuartel general de la futura "Revista de Occidente".


title: Café Granja El Henar

text: También reunieron a sus tertulianos, políticos ilustrados como el presidente del presidente del Gobierno Provisional de la Segunda República, Manuel Azaña; veterinarios como Félix Gordón Ordás, que tras la Guerra Civil sería Presidente de la República Española, en el exilio, o peñas de escritores como la formada por Ramón J. Sender, el pintor Juli Ramís Palau, los uruguayos Eduardo y Rafael Dieste Gonsálvez, o Alberto Ghiraldo, mecenas literario de Benito Pérez Galdós.


title: Café Granja El Henar

text: En los años previos a la guerra civil española también convocó a diversos grupos vanguardistas, como los componentes de la Agrupación Gremial de Artistas Plásticos, o el círculo de arquitectos encabezado por Carlos Arniches y Martín Domínguez que anteriormente se reunía en la taberna Arrumbambaya, en la calle Libertad.


title: William Orndorff

text: William Ridgely Orndorff (1862-1927) fue un químico estadounidense.


title: William Orndorff

text: Nacido en Baltimore el 9 de septiembre de 1862, tras terminar sus estudios fue profesor en algunos colegios y universidades. Más adelante marchó a Europa a perfeccionar su estudios en las universidades de Greifswald, Berlín y Heidelberg, ocupando a su regreso la cátedra de Química orgánica y fisiológica en la Universidad de Cornell. Desempeñó otros cargos y comisiones, como el de miembro del jurado internacional de premios en las exposiciones de París y San Luis, secretario del jurado del departamento de Artes liberales y agente especial del censo de los Estados Unidos. Colaborador en publicaciones de carácter científico, fue autor de un "Manual de laboratorio de química orgánica" y tradujo del alemán la obra de E. Salkowski "Manual de laboratorio de química fisiológica y patológica". Falleció en 1927.


title: William Orndorff

text: En el "Diccionario enciclopédico hispano-americano de literatura, ciencias y artes" figura como «Guillermo Ridgely Orndorff».


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: La Pontificia, Real y Centenaria Hermandad y Cofradía de Nuestra Señora de las Angustias Coronada es una hermandad de la Semana Santa de Córdoba que procesiona el Jueves Santo junto al Nazareno, el Caído, la Sagrada Cena, El Esparraguero, La Caridad y la Buena Muerte. Se trata de la Hermandad cordobesa más antigua y que más tiempo lleva procesionando de manera ininterrumpida. Cabe destacar la autoría de su imagen titular de Juan de Mesa.


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: Aunque la cofradía se echó a andar en el siglo XVI, uno de sus momentos más trascendentes llega en la primera mitad del siglo XVII, cuando se decide encargar las actuales imágenes. Es probable que el primer titular fuera un cuadro en que se representaba a la Virgen abrazada a Cristo muerto. El lienzo, conocido como cuadro fundacional, se encuentra expuesto en la parte superior del retablo de Nuestra Señora de las Angustias en la iglesia de San Agustín.


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: En 1626 la hermandad encargó la hechura de sus titulares al escultor Juan de Mesa y Velasco, cordobés afincado en Sevilla. El provincial de los agustinos, Fray Pedro Suárez de Góngora, antiguo prior de San Agustín, fue el intermediario en la operación. Juan de Mesa falleció el 26 de noviembre de 1627, cuando terminaba las imágenes. Su testamento así lo atestigua: "Estoy obligado a hacer una Virgen de la Soledad o Angustias para el convento de San Agustín de Córdoba, a la cual no le faltan tres días de trabajo".


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: Las imágenes, las más valiosas artísticamente de la Semana Santa cordobesa, se bendijeron el 18 de marzo de 1628 en San Agustín, sede de la hermandad. Los críticos de arte aseguran que se trata de una de las Piedades más hermosas de la cristiandad, a pesar de su peculiar composición. Sólo se conoce una restauración del grupo escultórico, la que realizó el profesor Peláez del Espino en 1976. Ese año la cofradía no hizo estación de penitencia el Jueves Santo, debido al delicado estado de conservación de la Virgen.


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: Nuestra Señora de las Angustias es una imagen de talla completa aunque pensada para vestir, sedente, que aparece con el rostro bañado en lágrimas (cinco en total). Muestra una sensación de dolor absoluto, que sin embargo no consigue ocultar su singular y delicada belleza, en la que se han extasiado miles de cordobeses a lo largo de los siglos. En su regazo porta la imagen de Cristo muerto, que destaca por su espléndida anatomía y por su unción sacra. El prodigioso brazo derecho cae a los pies de la Virgen , mientras el izquierdo se extiende de manera rígida a la izquierda de la Madre. Aunque se han propuesto otras disposiciones, algunas de las cuales se han ensayado incluso en procesión, una serie de cuadros de los siglos XVII y XVIII muestran que las imágenes siempre se han venerado tal y como hoy se encuentran, por lo que la hermandad las ha mantenido así. La Virgen sostiene una espina en su mano derecha, como si la hubiese acabado de sacar de una de las cejas del Señor, donde se puede ver la señal. Con la mano izquierda sostiene la conmovedora cabeza del Cristo.


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: La Virgen de las Angustias luce una magnífica corona de plata cincelada por Rafael Peidró y bendecida en 1953. Tiene dos mantos: uno negro bordado en 1817 y reformado en 1958 y otro morado, bordado en oro por las Adoratrices en 1976.


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: Esta composición sería la última del gran maestro de la Semana Santa andaluza. Una imagen llena de pasión y fuerza, como era habitual en Juan de Mesa.


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: Las dos imágenes que componen este grupo están talladas por separado. El Cristo posee todas las características de la obra de Juan de Mesa en este campo, es decir, un rostro en el que se observan todos los ademanes de una persona que acaba de fallecer y además con una muerte violenta, como fue la de Jesucristo. El brazo izquierdo se encuentra en una posición natural teniendo en cuenta la situación. Es el brazo derecho el que presenta una posición algo más antinatural, quizá reflejo del deseo de la madre que lo está sosteniendo de obtener un abrazo del cuerpo sin vida de su hijo. Este detalle hace creer a algunos expertos que quizás la figura del Cristo no fuera tallada ex profeso para este conjunto si no para un crucificado este detalle está casi confirmado .


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: La imagen de la Virgen es también de una extraordinaria calidad. Esta se encuentra con su hijo muerto en su regazo tras haber fallecido en la cruz y haber sido descendido de la misma. El rostro tiene multitud de pequeños detalles que reflejan todos los matices de lo sufrido por ella. Su rostro aparece enrojecido, fruto de todo el dolor sufrido durante este proceso. La Virgen aparece con el ceño fruncido, pero no es algo especialmente exagerado, son solo leves detalles. Cinco son las lágrimas que resbalan por su rostro, en alegoría a la quinta angustia que la virgen sufrió al permanecer junto a Jesús clavado en la cruz. Este conjunto es uno de los más queridos en la ciudad, además de despertar una gran devoción entre los cordobeses.


title: Hermandad de las Angustias (Córdoba)

text: Actualmente es acompañada por la Banda de música de El Saucejo de Sevilla .


title: Martin Srabotnik

text: Martin Srabotnik (19 de diciembre de 1995) es un deportista esloveno que compite en piragüismo en la modalidad de eslalon.


title: Martin Srabotnik

text: Ganó dos medallas de bronce en el Campeonato Mundial de Piragüismo en Eslalon en los años 2017 y 2021, y dos medallas en el Campeonato Europeo de Piragüismo en Eslalon, plata en 2019 y bronce en 2018.


title: Žan Jakše

text: Žan Jakše es un deportista esloveno que compite en piragüismo en la modalidad de eslalon. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Piragüismo en Eslalon de 2017, en la prueba de K1 por equipos.


title: LNB Pro A 1994-95

text: La LNB Pro A 1994-1995 fue la edición número 73 de la Pro A, la máxima competición de baloncesto de Francia. Los doce mejor clasificados accederían a los playoffs, no produciéndose ningún desdenso a la Pro B debido a la ampliación la temporada siguiente de 14 a 16 equipos.


title: LNB Pro A 1994-95

text: El campeón sería por tercera vez en su historia el Olympique d'Antibes, tras derrotar al ÉB Pau-Orthez en la final en cuatro partidos.


title: Noemie Fox

text: Noemie Fox (19 de marzo de 1997) es una deportista australiana que compite en piragüismo en la modalidad de eslalon.


title: Noemie Fox

text: Ganó dos medallas en el Campeonato Mundial de Piragüismo en Eslalon, oro en 2019 y plata en 2017, ambas en la prueba de C1 por equipos.


title: Faro de Punta Atalaya

text: El faro de Punta Atalaya es un faro situado en la localidad de San Ciprián (San Cibrao), en Cervo, en la provincia de Lugo, Galicia, España. Está gestionado por la autoridad portuaria de Ferrol.


title: Faro de Punta Atalaya

text: La zona posee dos torres, la más antigua fue construida en 1860, que dispone de una vivienda adosada donde habita el farero. La segunda torre es más reciente y fue construida en 1979.


title: Copa de España de fútbol sala 2008

text: La Copa de España de Fútbol Sala de 2008 tuvo lugar entre el 14 y el 17 de febrero en Cuenca (Castilla-La Mancha). Fue la décimo novena edición de este campeonato español.


title: Copa de España de fútbol sala 2008

text: El ElPozo Murcia Turística se hizo con su tercera Copa de España al vencer en la final al Móstoles 2008 por 2-1, remontando el gol inicial de Borja con los goles de Álvaro y Ciço.El torneo se disputó en la ciudad de Cuenca, en el Pabellón Municipal El Sargal, con capacidad para 1.500 espectadores.


title: María Auxiliadora Honorato Chulián

text: María Auxiliadora Honorato Chulián (Cádiz, 30 de noviembre de 1974) es una política española, diputada por Sevilla en el Congreso durante las XI y XII legislaturas.


title: María Auxiliadora Honorato Chulián

text: Licenciada en Derecho por la Universidad de Sevilla y en Antropología Social por la UNED, desde 2002 es funcionaria del Cuerpo Superior de Gestión Administrativa de la Junta de Andalucía. Forma parte del Consejo Ciudadano Estatal y del Consejo Ciudadano andaluz de Podemos y es secretaria de Acción Institucional. En diciembre de 2015 fue elegida diputada por Sevilla al Congreso de los Diputados y reelegida en 2016.


title: Jacques Bodin

text: Jacques Bodin (nacido en 1949) es un pintor francés de vanguardia, especialmente conocido por sus representaciones hiperrealistas y primeros planos del cabello femenino visto desde atrás, mientras sus modelos miran introspectivamente hacia un fondo difuso. El arte de Bodin explora también otros temas cotidianos como hierbas, frutas o vegetación, así como la naturaleza muerta, siempre con minuciosa atención al detalle. Su trabajo ha sido expuesto en Francia, China, Reino Unido, Hong Kong, Estados Unidos, España, Grecia y México y fue seleccionado para ilustrar artículos sobre fotorrealismo e hiperrealismo en las ediciones rusa y noruega de la Wikipedia..


title: Julia Figueroa

text: Julia Figueroa Peña (Córdoba, 7 de abril de 1991) es una deportista española que compite en yudo.


title: Julia Figueroa

text: Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Yudo de 2021 y una medalla de bronce en el Campeonato Europeo de Yudo de 2019. En los Juegos Europeos de Minsk 2019 obtuvo una medalla de bronce en la categoría de –48 kg.


title: Julia Figueroa

text: Participó en dos Juegos Olímpicos de Verano, Río de Janeiro 2016 y Tokio 2020, ocupando en ambas ediciones el noveno lugar en la categoría de –48 kg.


title: Northallerton

text: Northallerton es una ciudad comercial, capital del condado de Yorkshire del Norte, Inglaterra. Según el censo del año 2011 tenía una población de y ocupa un área de 33,41 km². Se encuentra en la ruta Edimburgo-Londres por lo que llegó a ser una importante parada para carruajes, aunque finalmente perdió su importancia en el siglo XIX debido al auge del ferrocarril.


title: Northallerton

text: Está ubicada en el centro de una gran área rural, por lo que fue un importante centro mercantil, acreditado en una carta real del año 1200. Hoy en día, continúa siendo un importante centro de venta al por menor.


title: Northallerton

text: Formaba parte de la línea de ferrocarril Leeds-Northallerton, conocida como "Ripon Line", que fue abandonada para los pasajeros en 1697, y para mercancías en 1969, de acuerdo con las clausuras ferroviarias y reestructuración del plan Beeching.


El Campeonato Mundial de Sóftbol Masculino de 2019 fue la décima edición del torneo de sóftbol masculino a nivel mundial, fue organizado por vez primera en Europa, en las ciudades checas de Praga y Havlíčkův Brod, bajo el auspicio de la Confederación Mundial de Béisbol y Sóftbol. Anteriormente, solo se había disputado un torneo de sóftbol internacional en Europa: el Campeonato Mundial de Sóftbol Femenino Sub-19 de 2007.


title: Campeonato Mundial de Sóftbol Masculino de 2019

text: Dieciséis selecciones clasificaron al torneo:


text: Las 16 selecciones fueron divididos en dos grupos de ocho equipos cada uno, para disputar un sistema de todos contra todos.


text: Para la segunda ronda los cuatro mejores de cada grupo clasifican a la "Ronda de campeonato"; y los cuatro peores clasifican a la "Ronda de consolación".


text: En todos los partidos se aplicará la "regla de piedad", identificada bajo la terminología de la WBSC como "regla de carreras de ventaja". La misma terminará un partido con 20 o más carreras de diferencia con tres entradas completas, 15 carreras para cuatro entradas, y 7 carreras para 5 entradas.


text: Para el desempate entre dos equipos se usará el resultado directo entre ellos, y para tres equipos o más se usará la diferencia conocida como "TQB" (Team Quality Balance) entre los equipos involucrados.


text: La tabla muestra la posición final de los equipos, y la cantidad de puntos que sumaran al ranking WBSC de sóftbol masculino.


title: Alem Toskić

text: Alem Toskić (Priboj, 12 de febrero de 1982) es un exjugador de balonmano serbio que jugaba de pívot. Su último equipo fue el Csurgói KK, en el que actualmente ejerce como entrenador. Fue un componente de la selección de balonmano de Serbia con la que jugó 144 partidos y marcó 298 goles.


title: Alem Toskić

text: Con la selección ganó la medalla de plata en el Campeonato Europeo de Balonmano Masculino de 2012.


title: Martín Iglesias

text: Martín Iglesias (Monte Grande, Buenos Aires, 3 de mayo de 1985) es un futbolista argentino que juega de enganche. Actualmente integra el plantel del General Lamadrid, de la Primera C.


title: Martín Iglesias

text: Iglesias surgió de las Divisiones Inferiores de Italiano.


title: Javier Pérez Capdevila

text: Javier Pérez Capdevila (Guantánamo, Cuba, ) es un científico cubano, Doctor en Ciencias Económicas, Matemático y Profesor Titular, conocido por la introducción de la operación mixtura de conjuntos borrosos, otros aportes teóricos a la Matemática Borrosa, así como por introducir un concepto de competencias laborales con el método para medirlas.


title: Florence Mary Taylor

text: Florence Mary Parson (Bedminster, Inglaterra, 29 de diciembre de 1879 – Sídney, Australia, 13 de febrero de 1969), fue la primera arquitecta de sexo femenino en Australia y la primera mujer en estudiar ingeniería civil y estructural. Florence Mary Taylor nació en Bedminster, en Somerset (ahora una parte de Bristol), fue la mayor de las tres hijas del matrimonio John y Eliza Parsons, padres de clase obrera que se describieron como "cantero de piedra" y "lavandera" en el censo británico de 1881. Su familia emigró a Australia cuando ella era un niña. Llegaron a Sídney en 1884, después de una corta temporada en Queensland. Su padre, John Parsons, trabajó como ponente de opinión con el Consejo de Parramatta, y también en la rama de construcción de alcantarillado del Departamento de Obras Públicas del Ayuntamiento.


title: Florence Mary Taylor

text: Taylor asistió a la escuela pública, al Presbyterian Ladies’ College. Después de la muerte de su madre en 1896 y la de su padre en 1899, Taylor empezó a trabajar para mantener a sus hermanas menores. Comenzó a trabajar en la empresa de arquitectura e ingeniería del arquitecto Francis Stowe. Inspirada por la situación de los dibujantes en esta oficina que ganaban mucho más que ella se matriculó en clases nocturnas en el Colegio Técnico de Sídney, donde fue la única mujer en su clase y la primera en completar los estudios en arquitectura en 1904.


title: Florence Mary Taylor

text: El 3 de abril de 1907, Florence se casó con uno de sus antiguos profesores, el ingeniero arquitecto George Augustine Taylor. Compartieron muchos de sus intereses, incluidos la aviación. El 5 de diciembre de 1909 se convirtió en la primera mujer australiana en volar en un planeador construido por su marido en su taller en Redfern. Entre 1900 y 1902 trabajó en la oficina del arquitecto Edmund Skelton Garton. En 1902 se trasladó a la oficina de arquitectura de John Burcham Clamp, donde llegó a ser jefa de dibujantes. En 1907, Clamp la nominó para ser miembro asociado del Instituto de Arquitectos de Nueva Gales del Sur. Su afiliación fue otorgada recién 13 años después en 1920.


title: Florence Mary Taylor

text: Al poco tiempo de casarse, Florence y George Taylor pusieron en marcha una empresa editorial –la "Building Publishing Company"– con el objetivo de publicar revistas cuya temática versaba sobre crítica a la industria de la construcción y al urbanismo en Australia. Encabezada por la revista "Building", además Florence editó otras tres revistas: "Harmony", "Young Australia" y "Australian Home" (más tarde llamada "Commonwealth Home)." La revista "Building "fue publicada por primera vez en septiembre de 1907.


title: Florence Mary Taylor

text: Juntos también fueron miembros fundadores de la Asociación de Urbanismo de Nueva Gales del Sur en 1913. Además trabajó como secretaria de la asociación por años.


title: Florence Mary Taylor

text: En 1928 se produjo la muerte repentina de su esposo. Florence Taylor se quedó al cargo de la empresa editorial hasta 1961, aunque tuvo que cancelar varias de las revistas, sólo mantuvo "Building" (más tarde "Building, Lighting and Engineering") (1907–72), "Construction" (1908-74) y "Australasian Engineer" (1915–73), en las que ella misma editó y continuó escribiendo y manifestando sus ideas sobre planificación urbana y rural. En este mismo año ingresó en la Junta de Arquitectos del Estado.


title: Florence Mary Taylor

text: Ella continuó produciendo planes de ciudades. Viajó a Asia, las Américas y Europa, en donde estudió nuevas ideas sobre urbanismo, las cuales que informó en sus artículos. En 1959 se publicó un libro sobre sus planes urbanísticos, escrito por su empleado J.M. Giles, "Fifty years of town planning with Florence M. Taylor" .


title: Florence Mary Taylor

text: Taylor fue nombrada Oficial de la Orden del Imperio Británico en 1939 y elevada a Comandante de esa orden en 1961.


title: Florence Mary Taylor

text: Se retiró en 1961 a la edad de 81 años y se mudó a Potts Point junto con su hermana Annis Parsons. Allí murió el 13 de febrero de 1969.


title: Florence Mary Taylor

text: En sus primeros años de profesión Taylor participó en el diseño de numerosas viviendas Mosman, Neutral Bay y Darling Point. En 1907 trabajó junto con John Burcham Clamp en el diseño del sótano de la tienda comerical "Farmers" en la calle Pitt, Sídney. En ese mismo año ella realizó los planos y la perspectiva del proyecto ganador del concurso para el edificio "Commercial Traveller's" , (que fue demolido en los años 70). También ganó varios premios en diferentes secciones de diseño arquitectónico en la "Primera Exposición Australiana de Trabajo de la Mujer" en Melbourne en 1907. Su diseño ganador para una cocina fue publicado en el NSW Institute of Architects 'journal en noviembre de 1907. El diseño para una cabaña en la playa, ganador del segundo premio, tuvo que esperar otros 50 años antes de ser publicado en uno de sus propios diarios, "Construction", el 24 de diciembre de 1958.


title: Gonzalo Toro Garland

text: Gonzalo Marcial Toro Garland (Santiago, Chile, 11 de agosto de 1927 - detenido desaparecido, 4 de abril de 1974) fue un profesor de la Facultad de Ciencias y Artes Musicales de la Universidad de Chile, militante del MIR y detenido desaparecido durante la dictadura militar. Al momento de su detención, tenía 46 años, estaba casado.


title: Gonzalo Toro Garland

text: Gonzalo Toro Garland, era profesor de la Facultad de Ciencias y Artes Musicales de la Universidad de Chile, laborando en el Departamento Derechos de Autor, era militante del MIR. Herido y detenido por agentes de la DINA, el 4 de abril de 1974, en la vía pública, frente a la Casa Central de la Universidad de Chile en Santiago. Fue baleado por la espalda, según constancia médica del Hospital Militar, hasta donde fue trasladado por sus aprehensores, en carácter de detenido. Presentaba tres heridas comprometedoras en la espalda y su estado de salud era de extrema gravedad. Gonzalo Toro fue ingresado al Hospital Militar sin registrar su nombre en Estadística y bajo condiciones de estricta incomunicación, ocultándole el hecho incluso al, en ese entonces, Coronel Horacio Toro Iturra, primo hermano de la víctima. En su declaración ante el Tribunal el General de Ejército en Retiro Horacio Toro Iturra afirmó: "al saber del desaparecimiento de mi primo, me contacté con el jefe del organismo con el cual se había enfrentado Gonzalo, organismo el cual le había herido, cuyo jefe, en ese tiempo el Coronel Manuel Contreras Sepúlveda, el cual me manifestó que si bien es cierto que había sido detenido e interrogado, posteriormente se le había dejado en libertad... el Coronel Contreras me señaló que lo haría buscar. Esperando un tiempo prudente solicité informes del desaparecido, los que fueron negativos".


title: Gonzalo Toro Garland

text: Su esposa Maite Nicole Daiber Vuillemin, recorrió postas, hospitales, el Instituto Médico Legal, la Secretaría Nacional de Detenidos -SENDET-, el Estadio Chile, etc., en el intento de ubicar a su esposo. El abogado Francisco Escobar Riffo, quien actuaba por encargo de Fernando Toro Garland, en el esclarecimiento de la desaparición de su hermano Gonzalo, se informó que este último se encontraba en las instalaciones del Hospital Militar. En este recinto permaneció durante algunos meses donde, a pesar de la estricta vigilancia, fue visto y conversó con sus hijos. También pudo ser visto por numerosas personas, entre amigos y familiares, a través de una ventana que da a la calle Providencia, cuando su estado de salud le permitió acercarse a la misma, siendo esa la última oportunidad en que lo vieron con vida. El hospital reconoció posteriormente su hospitalización desde el 4 de abril, hasta el 1° de agosto de 1974, fecha en que habría abandonado "por sus propios medios" el Hospital Militar.


title: Gonzalo Toro Garland

text: El día 18 de abril de 1974, Maite Nicole Daiber Vuillemin, interpuso ante la Corte de Apelaciones de Santiago el Recurso de Amparo rol 373-74 en favor de su esposo, Gonzalo Marcial Toro Garland. El mismo fue rechazado el 18 de julio de 1974. Con fecha 15 de mayo de 1974, el abogado Francisco Escobar Riffo, interpuso un nuevo Recurso de Amparo rol 479-74 en favor de Gonzalo Marcial Toro Garland, el que también fue rechazado el 14 de noviembre de 1974. El Ministerio del Interior respondió recién el 21 de junio de 1974, indicando que, "Gonzalo Toro Garland no se encuentra detenido por orden de alguna autoridad administrativa y que este Ministerio ignora su actual paradero". A su vez, el Ministerio de Defensa Nacional, se tomó más tiempo para responder el Oficio a la Corte de Apelaciones. Así, recién el 24 de octubre de 1974, informó "que por no tratarse de personas denunciadas a la Justicia Militar, los informes correspondientes fueron remitidos al Ministerio del Interior". Sin embargo, la misma Corte, en un hecho más insólito aún, recién el 25 de octubre de 1974, ofició al Hospital Militar para que informara acerca del amparado. Con fecha 8 de noviembre de 1974, informó la Dirección del Hospital Militar, indicando "que el Sr. Gonzalo Toro Garland no se encuentra hospitalizado en este recinto asistencial". El 14 de noviembre, la Corte de Apelaciones de Santiago rechazó el amparo.


title: Gonzalo Toro Garland

text: El 25 de noviembre de 1974, se inició en el Segundo Juzgado del Crimen de Santiago la causa Rol 82.745-3. Con fecha 18 de noviembre de 1974 el Hospital Militar, en respuesta a la Corte de Apelaciones, informa que "efectivamente, el señor Gonzalo Toro Garland se encontró hospitalizado en este establecimiento entre el 4 de abril de 1974 y el 1° de agosto de 1974; fue dado de alta en esa fecha y se retiró en libertad por sus propios medios". La ficha clínica de Gonzalo Marcial Toro, señaló que éste había sido detenido en un enfrentamiento con las fuerzas de seguridad. Las heridas indican con claridad que fue baleado por la espalda. En copia de la ficha clínica de Gonzalo Toro Garland, se informa al Tribunal que éste fue sometido a cuatro operaciones durante su estadía en el Hospital Militar. El Tribunal no investigó las causas y circunstancias de las heridas a balas sufridas por el afectado. El Tribunal nada hizo respecto a la información que le entregara Horacio Toro Iturra, respecto al reconocimiento que de la detención de su primo, le hiciera el entonces Coronel y Jefe de la DINA, Manuel Contreras. El 16 de octubre de 1978, se declaró cerrado el sumario y se sobreseyó temporalmente la causa, resolución que fue aprobada por la Corte de Apelaciones con fecha 29 de diciembre de 1978.


title: Gonzalo Toro Garland

text: Familiares de Gonzalo Toro Garland presentaron su testimonio ante la Comisión Rettig. Comisión de Verdad que tuvo la misión de calificar casos de detenidos desaparecidos y ejecutados durante la dictadura. Sobre el caso de Gonzalo Toro, el Informe Rettig señaló que:


title: Gonzalo Toro Garland

text: Luego de la detención de Augusto Pinochet en Londres, se activaron los juicios de derechos humanos. El caso de Gonzalo Toro está siendo investigado por el Ministro en visita Mario Carroza.


title: Gonzalo Toro Garland

text: Una historia necesaria es una serie chilena estrenada el 11 de septiembre de 2017 en Canal 13 Cable. En 16 episodios se relata, en testimonios de familiares, amigos o testigos, 16 casos sobre detenidos desaparecidos y las violaciones de los derechos humanos a los que fueron sometidos durante la dictadura de Augusto Pinochet. En uno de los capítulos de la serie se relata la detención del profesor de música Gonzalo Toro Garland.


title: Bartolomé Xiberta

text: Bartolomé Xiberta, O. Carm. (Santa Coloma de Farners, 4 de abril de 1897 - Tarrasa, 26 de julio de 1967), carmelita de la antigua observancia, fue uno de los teólogos católicos más importantes del siglo XX. Ha sido introducido en Barcelona su proceso de beatificación.


title: Bartolomé Xiberta

text: Fue profesor de Teología Dogmática en el Colegio Internacional San Alberto (Roma) y en el Pontificio Instituto de Ciencias Sagradas Regina Mundi. Fue miembro de la Academia Romana de San Tomás, y de otras Academias y Sociedades de Estudios; consultor de la Sagrada Congregación de Sacramentos; miembro de la Comisión preparatoria del Concilio Vaticano II y perito del mismo, participando muy activamente en las dos primeras sesiones. Fue una personalidad destacadísima en su Orden, desempeñando los más altos cargos: Comisario General de Cataluña y Asistente General.  En el campo teológico, uno de los mayores méritos de Bartolomé Xiberta consistió en descubrir y revalorizar a los maestros carmelitas medievales, sobre los que escribió dos valiosas obras: De Scriptoribus scholasticis s. XIV ex Ordine Carmelitarum (Lovaina 1932) y Guiu Terrena, carmelita de Perpinyú (Barcelona 1932). Fue una personalidad polifacética en el terreno teológico. Autor de numerosas obras (impresas y manuscritas), fue talento especulativo, que cultivó con gusto la investigación histórica.


title: Bartolomé Xiberta

text: Escribió su tesis doctoral Clavis Ecclesiae, un estudio por el que ha sido bien reconocido como un renovador del sacramento de la penitencia, afirmando que en la Iglesia primitiva la penitencia tenía un carácter social y comunitario y orientada hacia la reconciliación del individuo con la Iglesia y con Dios.


title: Bartolomé Xiberta

text: Como teólogo especulativo, destacan sus estudios sobre el sacramento de la Penitencia, al que dedica la obra Clavis Ecclesiae, Roma 1922; y sobre las doctrinas cristológicas, de las que se ocupa en las obras: Tractatus del Verbo Incarnato, 2 vol., Madrid 1954, El yo de Cristo. Conflicto entre dos Cristologías, Barcelona 1954. Elaboró una selección de fuentes para el estudio de la Cristología en una obra meritísima: Enchiridion del Verbo Incarnato (Madrid 1957). Su concepción general de la Teología la dejó expuesta en su obra Introductio in Sacram theologiam (Madrid 1949). Su última obra estuvo dedicada a la divina Revelación: La tradición y su problemática actual (Barcelona 1964).


title: Bartolomé Xiberta

text: En una nueva tesis sobre la teología del P. Xiberta, “La Eclesiología del P. Bartomeu M. Xiberta (1897-1967). El "Redescubrimiento" de la Iglesia como "La Obra de Cristo”, Josep M. Manresa, analiza a fondo la valiosa aportación de Bartomeu M. Xiberta a la eclesiología, ya que la eclesiología xibertiana, de manera profética, anunció el modelo de Iglesia asumido por el Concilio Vaticano II.


title: Bartolomé Xiberta

text: El día 26 de septiembre de 2003 tuvo lugar en el palacio del obispo de Barcelona la Clausura del Proceso Diocesano de Canonización del P. Bartolomé Fanti M. Xiberta, O. Carm., presidida por el Cardenal Mons. Ricard Maria Carles.


title: Municipio de Balchik

text: El municipio de Balchik (búlgaro: Община Балчик) es un municipio búlgaro perteneciente a la provincia de Dobrich.


title: Municipio de Balchik

text: En 2011 tiene 20 317 habitantes, el 62,46% búlgaros, el 15,17% turcos y el 10,8% gitanos. La mitad de la población vive en la capital municipal Balchik.


title: Municipio de Balchik

text: Se ubica sobre el tramo de costa situado justo al sureste de Dobrich y noreste de Varna.


title: Reni Takagi

text: En noviembre de 2012, Momoiro Clover Z fue invitado al Kōhaku Uta Gassen, un festival de música anual celebrado en la víspera de Año Nuevo y transmitido por NHK. Participar en el festival había sido el mayor sueño de las integrantes de Momoiro Clover aun cuando su exmiembro, Akari Hayami, todavía estaba en la banda. Hayami felicitó a sus ex-compañeras en su blog y expresó su deseo de aparecer en Kōhaku junto a ellas. En homenaje a Hayami, Momoiro Clover Z interpretó la canción "Ikuze! Kaitō Shōjo" con la versión que incluyó su nombre.


title: Luna Baxter

text: María Luna Baxter Cardozo (Antigua Guatemala, 3 de diciembre de 1992) conocida simplemente como "Luna Baxter" es una actriz, cantante y maestra de teatro guatemalteca de ascendencia argentina y colombiana. ganadora de un Premio India Catalina a por su papel en la telenovela: "Tarde lo conocí".


title: Luna Baxter

text: Luna nació en Antigua Guatemala, Guatemala y creció en los alrededores del bello y multicultural Lago Atitlán en donde desde muy pequeña se inclinó hacia las artes.


title: Luna Baxter

text: Fue becada por el Atitlan Multicultural Academy, instituto académico con énfasis en arte y formó parte de ACT (Atitlan Community Theater) en donde participó en varias obras musicales tales como The Producers, West Side Story y Moulin Rouge.


title: Luna Baxter

text: Llegó a Colombia, su segundo hogar, a continuar sus estudios y desempeño actoral. Ha trabajado en producciones de cine, teatro y televisión: "El capo 2" (Fox Telecolombia & RCN Televisión), "Preso en el Extranjero" (National Geographic), "Left to Die" (Sony Entertainment Pictures & Dynamo), Souvenir (producción independiente).


title: Luna Baxter

text: Viajó a Brasil con la obra Matando el Tiempo de La Maldita Vanidad, la cual participó en el festival MIT de Sao Paulo. Paralelamente es integrante de la banda colombiana de electro pop Moonetz, la cual lanzó su primer disco en el 2013.


title: Luna Baxter

text: Su padre es argentino, su madre era colombiana, tiene una hermana menor llamada Anastasia, que al igual que ella nació en Guatemala, al cumplir su hermana menor 6 años su padre las envío a unas vacaciones en Colombia con la familia de su madre,esto a raíz de la muerte de la madre de Luna. Pero la familia no quiso que volvieran con su padre quienes en una batalla legal ganaron la custodia de la pequeña Anastasia y a partir de ese entonces Luna reside en Colombia con su familia materna.


title: Luna Baxter

text: Su abuelo era inglés, de ahí su apellido Baxter, por asuntos laborales sus padres viajaban mucho. Nació en Guatemala, vivió una temporada en México, Estados Unidos, Ecuador, Perú y actualmente se encuentra en Colombia.


title: Tirreno-Adriático 1978

text: La XIII edición de la Tirreno-Adriático se disputó entre el 11 y el 16 de marzo de 1978 con un recorrido de 864 kilómetros con salida en Santa Marinella y llegada a San Benedetto del Tronto. El ganador de la carrera fue el italiano Giuseppe Saronni (Scic).


title: Rosa Passos

text: Rosa Passos (Salvador de Bahía, 13 de abril de 1952) es una cantante y guitarrista brasileña.


title: Rosa Passos

text: Rosa Pasos nació y creció rodeada de música y de la cultura afrobrasileña en la ciudad de Salvador de Bahía. Estimulada por sus padres, a los cinco años ya era una pianista prometedora. Passos comenzó a tocar el piano a la edad de trece años. En la década de los 60, comenzó a aparecer en televisión y en los festivales de música. A los 15 años, Rosa ya apareció en la televisión en Salvador. Inspirada por la película Orfeo Negro, de 1959, y su banda sonora, y después de escuchar a Dorival Caymmi y João Gilberto, Rosa cambió su piano por la guitarra y desde entonces se ha dedicado al arte de componer y cantar.


title: Rosa Passos

text: En abril de 1972, su interpretación de "Mutilados" (Antonio Cesar Nunes y João Carlos Morales) ganó el primer premio en el primer campeonato de la música universitaria de Bahía, patrocinado por la TV Itapoan.


title: Rosa Passos

text: Sus composiciones, escritas junto con su compañero letrista -el compositor Fernando de Oliveira-, aparecieron en 1979 en su primer disco, "Recriação". Después de pasar varios años sólo dedicándose a su familia, Rosa regresa a la música en 1985, reanudando su carrera. Su siguiente álbum, "Amorosa", fue publicado nueve años más tarde que el primero, en 1988.


title: Rosa Passos

text: En 1991, Rosa lanzó su primer CD, "Curare", un álbum que contiene los clásicos acordes de la Música Popular Brasileña, (MPB) que incluyen a Tom Jobim, Ary Barroso, Carlos Lyra, Johnny Alf, Bororó, y Djavan entre otros.


title: Rosa Passos

text: En 1996, lanzó el CD "Pano pra Manga". La mayoría de las canciones de ese CD son de autoría de Rosa Passos y Fernando de Oliveira. Sus composiciones atrajeron el interés del cantante norteamericano Kenny Rankin que en 1997 grabó las canciones "Verano" (Those Eyes) y "Otoño" (Stay) en inglés, ambas con participación vocal de Rosa.


title: Rosa Passos

text: En septiembre de 1996, Oscar Castro-Neves, un músico brasileño residente en Estados Unidos, invitó a Rosa a participar en una noche brasileña en el Jazz at the Bowl, celebrado en el Hollywood Bowl, en California. Desde el estreno americano de Rosa, su carrera internacional ha crecido a lo largo de los años.


title: Rosa Passos

text: En 1996, la cantante y compositora se presentó en Japón por primera vez, con el saxofonista Sadao Watanabe y, sucesivamente hizo varias presentaciones por España, Alemania, Suiza, Dinamarca, Noruega, Suecia y también Colombia, Cuba, Uruguay y Estados Unidos.


title: Rosa Passos

text: En 1999 fue invitada a presentarse durante el quincuagésimo aniversario de celebración de la democracia alemana, junto a Paquito D'Riviera y la WDR Big Band en shows en Bonn y Colonia, donde presentó sus propias composiciones y otras clásicas de la música brasileña. El mismo año se presentó en el Festival de Jazz de Berna.


title: Rosa Passos

text: En Brasil, Rosa tiene un amplio catálogo de discos y grabaciones, y fue también una de las estrellas del productor Almir Chediak en el proyecto "Letra & Música", una serie de CDs celebrando las obras de los grandes compositores de Brasil. Sus CD uno de canciones de Tom Jobim y otro de Ary Barroso, junto con el violonista Lula Galvão, fue un éxito instantáneo en Brasil e internacionalmente, revelando la forma innovadora y peculiar que Rosa da a éxitos tan conocidos como Acuarela de Brasil, de Ary Barroso , Desafinado, Samba De Una Nota So y Chica de Ipanema, todas de Tom Jobim.


title: Rosa Passos

text: En agosto de 2001, Rosa presentó un show en Nueva Orleans (voz y guitarra), por el que surgió una nueva invitación para hacer el CD "Me and My Heart", lanzado en el mercado norteamericano en 2002, con participación del bajista Paulo Paulelli. Dos años después, el mismo CD salió en Brasil, con el nombre de "Eu e Meu Coraçao".


title: Rosa Passos

text: En 2002, el CD "Azul" fue lanzado en el mercado brasileño, reuniendo sus canciones preferidas de Gilberto Gil, João Bosco y Djavan, con arreglos nuevos. En el mismo año, Rosa se presenta en el Lincoln Center, en Nueva York, en un tributo a Elis Regina para un público de seis mil personas, junto a otros artistas.


title: Rosa Passos

text: A finales de 2002, Rosa regresó a Estados Unidos para grabar con Ron Carter, uno de los mejores bajistas de jazz del mundo, el CD "Entre Amigos", su primer CD con una banda de músicos norteamericanos.


title: Rosa Passos

text: En agosto participó en el aclamado CD "Gracias Brasil", ganador de Grammy, del músico Yo-Yo Ma, con dos canciones de Tom Jobim (Chega de Saudade y Amor en Paz). A continuación, Rosa se unió a Yo-Yo Ma y otros músicos del CD para una gira mundial, que dio origen al CD en vivo. "Gracias Brazil Live in Concert", con el clarinetista Paquito D'Rivera y el percusionista Cyro Baptista.


title: Rosa Passos

text: En 2004 se unió a Sony Classical para el lanzamiento del álbum "Amorosa", un tributo a João Gilberto y su famoso álbum de 1977, "Amoroso", con la participación especial del músico francés Henri Salvador, además de los músicos de Gracias Brazil. Con "Amorosa", Rosa ganó su primera promoción significativa en suelo norteamericano, alcanzando el N.º 7 en la lista del "Billboard" de Música Mundial. Después del lanzamiento de "Amorosa", Rosa y sus músicos iniciaron una temporada exitosa por festivales en Europa.


title: Rosa Passos

text: En 2006 fue invitada a presentarse en el escenario del Carnegie Hall - Zanken Hall, en un concierto de voz y guitarra. En el show, Rosa interpretó canciones de su último álbum "Amorosa", algunos clásicos de la MPB y algo de su último CD "Rosa".


title: Rosa Passos

text: En 2006 lanzó en Telarc Records - una discográfica independiente especializada en jazz y música clásica - el CD titulado simplemente "Rosa". Después de algunos años lejos de los escenarios brasileños, el CD "Rosa" fue lanzado en Brasil, dando inicio a una sucesión de presentaciones, que incluyó una temporada de dos semanas en el Teatro FECAP, en São Paulo, a finales de enero de 2007, y la participación en el Festival de Jazz de Tatuí.


title: Rosa Passos

text: Dedicó 2007 al público brasileño, y se preparó para más presentaciones por el país. Fue invitada a participar en un homenaje a Elis Regina, junto a la Orquesta Jazz Sinfónica en el Memorial de América Latina, en São Paulo.


title: Rosa Passos

text: En noviembre de 2007 se presentó en el club de jazz Blue Note de Nueva York, para una serie de seis shows que adelantaron su participación como homenajeada del Berklee College of Music, en Boston, donde había impartido talleres de música con presencia del cuerpo docente y alumnos de la renombrada escuela. En 2008, Passos fue galardonada con un Doctorado Honorario de Música del Berklee College of Music, junto con Philip Bailey y Maurice White de Earth, Wind & Fire, el músico Británico Steve Winwood, y el exalumno de Berklee, Howard Shore.


title: Rosa Passos

text: En sus grabaciones y conciertos cuenta con la participación de músicos como Ivan Lins, Chico Buarque, Yo-Yo Ma y Ron Carter, Henri Salvador y Paquito D'Rivera. En 2008, Rosa Passos una vez más lanzó por Telarc Records el Cd "Romance" donde homenajea los 50 años de la Bossa Nova donde ella deshace las perlas del repertorio en interpretaciones simples y con la voz dulce y afinada pasando por los grandes clásicos de la música brasileña.


title: Rosa Passos

text: En 2013 lanza el Cd "Samba Dobrado "Canciones de Djavan"" donde la cantante pasea por la obra del compositor alagoano, además de hacer un tema con Fernando de Oliveira, llamado "Doce Menestrel" donde ella lo homenajea en el disco.


title: Rosa Passos

text: 2015 fue el año de los relanzamientos donde Rosa Pasos en sociedad con el sello Biscoito Fino lanzó una colección donde reúne grandes clásicos de Ary Barroso, Tom Jobim y Dorival Caymmi donde ella homenajeó por separado cada artista cuando era la estrella del productor Almir Chediak en la discográfica Lumiar Discos en la época. En 2016 una vez más en sociedad con la discográfica Biscoito Fino lanzó el álbum "Rosa Pasos en vivo" grabado en Uruguay. Como invitada


title: AMSS

text: Por AMSS puede referirse a:


title: Yaneth Leal

text: Yaneth Leal es una deportista venezolana que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de oro en los Juegos Panamericanos de 2003 en la categoría de –67 kg.


title: Kaia Gerber

text: Kaia Jordan Gerber (Los Ángeles, California; 3 de septiembre de 2001) es una modelo y actriz estadounidense .Después de protagonizar una serie de campañas publicitarias para marcas de moda desde 2016 y debutar en la Semana de la Moda 2018-2019, Gerber ganó el premio a Modelo del Año en los British Fashion Awards en 2018. A lo largo de los años de su carrera como modelo, Kaia, con su madre, La supermodelo Cindy Crawford, trabajaron juntas en campañas para la marca de relojes Omega y aparecieron en tres portadas de Vogue, a la edad de 18 años, se convirtió en la segunda modelo más joven en completar "The Big Four" de Vogue, solo superada por la modelo Karolina Kurkova quien obtuvo el honor a los 17 años en 2001.


title: Kaia Gerber

text: Kaia Gerber es hija de la supermodelo Cindy Crawford y del empresario Rande Gerber. Su padre es judío, mientras que su madre es de ascendencia alemana, inglesa y francesa. , Gerber asistió a la escuela preparatoria de Malibú en Los Ángeles


title: Kaia Gerber

text: Gerber hizo su debut en la pasarela para la colección Calvin Klein de Raf Simons a los 16 años en 2017, y luego caminó para casas de moda como Marc Jacobs, Burberry, Alexander Wang, Coach, Prada, Chanel, Fendi, Miu Miu, MaxMara, Givenchy, BottegaVeneta , Stella McCartney, Isabel Marrant, Alberta Ferretti, Loewe, Chloe, Sacai, Michael Kors, Moncler, JW. Anderson, Longchamp, Tom Ford, Salvatore Ferragamo, Ports1961, Lanvin, Anna Sui, Moschino, Saint Laurent, Alexander McQueen, Valentino y Versace, junto a su madre, durante la Semana de la Moda de Primavera 2018.


title: Kaia Gerber

text: Gerber ha realizado editoriales y ha sido portada de diferentes revistas de moda como The Love Magazine, iD, Teen Vogue y Pop Magazine, etc.así como diferentes portadas y ediciones internacionales de Vogue, entre ellas Vogue Paris, Vogue Japan, Vogue Italia, Vogue British, Vogue India, Vogue China, Vogue Magazine y "The Book edition" para Vogue Netherlands con su madre en el invierno de 2016.


title: Kaia Gerber

text: Gerber apareció en la campaña de gafas Miu Miu en 2016 y en la campaña Omega en 2017 con su madre, fotografiada por Peter Lindbergh. En la primavera de 2018, apareció en campañas para Versace, Calvin Klein, y Saint Laurent otoño invierno. En 2018, ella y Sofia Mechetner protagonizaron la campaña de la fragancia Daisy de Marc Jacobs. En el mismo año, fue la estrella de la campaña de bolsos de primavera de CHANEL fotografiada por Karl Lagerfeld y Valentino al mismo tiempo.


title: Kaia Gerber

text: En 2018 incursiono como diseñadora en una collecion cápsula junto a Karl Lagerfeld llamada "KarlxKaia".


title: Kaia Gerber

text: En 2019 se estrenó como la nueva cara de campañas publicitarias y embajadora de YSL beauty. y protagonizó las campañas de Jimmy Choo de primavera verano y otoño. además de realizar las campañas de Fendi primavera verano 2019 y Stella Mc Cartney primavera verano del mismo año


title: Kaia Gerber

text: En 2020 protagonizó la campaña publicitaria de Louis Vuitton "Twist bag" primavera verano fotografiada por Craig McDean.


title: Kaia Gerber

text: Respecto a la actuación, Kaia participó en la película Sister Cities (2016) como "la joven Caroline" Stana Katic a la edad de 15 años.


title: Kaia Gerber

text: El 14 de agosto, 2020, "Daily Front Row" listo Gerber en el grupo de inversores de la revista "W magazine"


title: Kaia Gerber

text: Gerber ganó a la modelo del año en los The Fashion Awards in 2018.


title: Kaia Gerber

text: Gerber ha declarado que observa algunas festividades judías como la Pascua y Yom Kippur. Su familia celebra Pascua cada año, pero su madre, Cindy Crawford, ha declarado que no observan Janucá. Ella también celebra Chrismukkah, que se basa en las tradiciones de Navidad y Hanukkah. En una entrevista de 2018, cuando se le preguntó sobre su relación con el judaísmo (ya que su padre es judío) y su nivel de devoción religiosa o falta de ella, dijo: "Sí, mi papá es judío y mi mamá es cristiana, así que crecimos haciendo ambas ; lo llamamos Navidad Chrismukah. Me encanta aprender sobre ambos lados de mi vida. Hacíamos la Pascua, la cena de Pascua y Yom Kipur. Me encanta aprender todo eso y aprender a cocinar "


title: Raúl Guti

text: José Raúl Gutiérrez Parejo (Zaragoza, Aragón, España, 30 de diciembre de 1996), conocido deportivamente como Raúl Guti o simplemente Guti, es un futbolista español que juega como centrocampista en el Elche C. F. de la Primera División de España.


title: Raúl Guti

text: Formado en las categorías inferiores del Stadium Casablanca, entró a formar parte de la cantera del Real Zaragoza en 2013, con diecisiete años, hasta formar parte de la plantilla del Deportivo Aragón con la que logró ascender a la Segunda División B de España en la temporada 2016-17.


title: Raúl Guti

text: Debuta en la última jornada de liga de la temporada 2016-17 de la Segunda División de España con el Real Zaragoza de la mano de César Láinez, anotando un gol. Con Natxo González como nuevo entrenador se ganó un lugar en el once, tras sus actuaciones desde la pretemporada, y en los partidos de copa y liga con el vitoriano.


title: Raúl Guti

text: Tras consagrarse como uno de los jugadores de mayor potencial de la Segunda División de España, su carrera deportiva cambió de rumbo en septiembre de 2020. El Real Zaragoza, equipo en el que militaba en ese momento, decidió traspasarlo para aliviar los graves problemas económicos debidos a la gran deuda que arrastraba el club maño. Tras haber recibido ofertas de múltiples equipos de Primera y de Segunda División, el día 20 aceptó la oferta de 4 millones de euros realizada por el Elche C. F., haciéndose el conjunto ilicitano con sus servicios hasta 2024.


title: Raúl Guti

text: El 11 de enero de 2021 marcó su primer gol en Primera División en la derrota de su equipo por 1-3 frente al Getafe Club de Fútbol.


title: Club Tomás de Rocamora

text: El Club Tomás de Rocamora es una institución polideportiva de la ciudad de Concepción del Uruguay, provincia de Entre Ríos, conocida a nivel nacional por su equipo profesional de básquet, que actualmente disputa la segunda división nacional en dicho deporte, el La Liga Argentina. El club fue campeón del Campeonato Argentino de Clubes en 1965.


title: Club Tomás de Rocamora

text: Además tiene un equipo profesional de básquet femenino que disputó la Liga Femenina de Básquetbol.


title: Club Tomás de Rocamora

text: El primer logro de Rocamora en el baloncesto nacional fue el Campeonato Argentino de Clubes. El equipo de 1965 estuvo integrado por, entre otros, Mario Tucumano González, Enrique Palladino, Raúl Rivero, Oscar Dutra, Alberto Podestá, Juan Aguilar y Luis Delorenzi, el entrenador fue Julio César Paccagnella.


title: Club Tomás de Rocamora

text: En 1984 la nueva estructuración del deporte a nivel nacional le permitió a la provincia de Entre Ríos tener 4 plazas en la segunda división de transición y con posibilidad de disputar la primera edición de la Liga Nacional de Básquet. Rocamora no logró el ascenso pero disputó la primera Liga "B", donde llegó a semifinales y no logró acceder al hexagonal final. También disputó la segunda división en 1986, en 1987 y en 1988, en esta última edición perdió la categoría. En 1990 ganó la Liga Provincial de Entre Ríos y accedió a la Liga "C", la cuarta división. El mismo resultado obtuvo en 1993 y en 1995.


title: Club Tomás de Rocamora

text: El comienzo de la historia reciente de Rocamora en el básquet a nivel nacional se remonta a 2006, cuando ganó el torneo provincial y accedió a la Liga "B". En aquel año ganó la serie final 3 a 0 ante Estudiantes de Concordia. Tras seis años en la divisional, en 2012 logró el campeonato y el ascenso al vencer en la serie final a Alianza Viedma.


title: Club Tomás de Rocamora

text: Antes del comienzo de la primera temporada de Rocamora en su vuelta a la élite del básquet nacional una grave noticia golpeó al plantel, el fallecimiento de Federico Salvarredy, jugador que había logrado el ascenso a la divisional. En la temporada 2011-12 disputó la zona norte con José Martín Amden como entrenador. En la primera ronda logró un registro de 9 victorias y 9 derrotas, accediendo al TNA 2 y deviendo revalidar la plaza en la categoría. Gracias a los puntos logrados en la primera ronda logró superar a Asociación Española de Charata, ya que en la segunda ronda tan solo logró 2 victorias en 8 presentaciones. Terminó su primera participación en la penúltima ubicación en la fase regular de la zona norte, en la decimonovena ubicación general sobre veintiún equipos con solo 11 victorias en 26 partidos.


title: Club Tomás de Rocamora

text: En la temporada 2012-13, aún con José Amden en el banco de suplentes, Rocamora no mejoró su posición respecto de la temporada pasada, quedando un puesto por encima de aquellos del descenso pero fuera de play-offs tras perder en un triple empate con San Lorenzo de Chivilcoy y Banda Norte por no haber logrado vencer a dichos rivales. Logró 11 victorias en 24 partidos. Al año siguiente logró acceder a la siguiente fase al resultar favorecido en el desempate ante 9 de Julio de Río Tercero. El equipo había logrado 11 victorias en 24 partidos, misma marca que en la pasada temporada, y fue emparejado ante San Isidro de San Francisco, el mejor equipo de la zona norte. El equipo cordobés "barrió" la serie 3 a 0 y avanzó de fase.


title: Club Tomás de Rocamora

text: En la temporada 2013-14 logró solo dos victorias en la primera ronda y nueve en la segunda, llegando así a once victorias en veintiséis partidos. Accedió a los play-offs al desempatar ante 9 de Julio de Río Tercero. Quedó eliminado en una serie al mejor de cinco ante San Isidro de San Francisco, que ganó la serie 3 a 0. En la temporada 2014-15, jugada sin descensos, logró 6 victorias y 6 derrotas en la primera fase e integró la zona norte del torneo, donde cosechó 7 victorias en 22 partidos y terminó decimoprimero, nuevamente emparejado con San Isidro de San Francisco, que esta vez eliminó a Rocamora en una serie al mejor de 3 partidos.


title: Club Tomás de Rocamora

text: La temporada 2015-16 se jugó sin descensos y se amplió el número de participantes y de partidos. Rocamora integró la conferencia litoral y en ella logró 6 victorias en 12 encuentros, sin embargo en la segunda rueda su rendimiento no fue tan bueno y llegó a 7 victorias en 22 presentaciones, quedando así penúltimo de conferencia y emparejado ante San Isidro de San Francisco. En una serie al mejor de tres partidos Rocamora ganó el primero en el Pacagnella pero cayó en los dos siguientes jugados en la provincia de Córdoba y quedó nuevamente eliminado en la primera instancia de play-offs.


title: Club Tomás de Rocamora

text: En el TNA de 2015-16 mejoró su rendimiento y logró ubicarse sexto en la conferencia producto de 18 victorias en 32 partidos. Quedó emparejado ante Gimnasia de La Plata con ventaja de cancha, pero quedó eliminado tras perder el segundo partido como local y los dos siguientes en la ciudad bonaerense.


title: Club Tomás de Rocamora

text: El TNA de 2016-17, tras terminar la primera fase con 6 victorias y 6 derrotas, Cristian Santander dejó el cargo y fue reemplazado por Juan Manuel Varas. Con Varas como entrenador, Rocamora logró 11 victorias en 24 partidos, y terminó noveno en la conferencia sur, y emparejado ante Atenas de Carmen de Patagones en la reclasificación de la conferencia, la primera llave de play-offs. Quedó eliminado en cinco juegos a pesar de haber ganado un encuentro como visitante al caer como local en el cuarto juego y quedar eliminado en Carmen de Patagones.


title: Club Tomás de Rocamora

text: A mediados de 2017 el TNA cambia de nombre y se llama «La Liga Argentina». El entrenador para esta nueva temporada continuó siendo Juan Manuel Varas. El formato de competencia se mantuvo y el equipo integró en la primera ronda la Conferencia Centro Sur, donde quedó penúltimo con solo cuatro victorias, y luego, arrastrando la mitad de puntos obtenidos, jugó en la Conferencia Sur donde deambuló por los últimos puestos de la tabla, salvándose de jugar el descenso a falta de un partido para terminar la fase regular al vencer a Ciclista Juninense como local. El equipo terminó la temporada penúltimo de la conferencia, sin acceder a play-offs pero salvado del descenso.


title: Club Tomás de Rocamora

text: El estadio principal del club es el Estadio Julio César Paccagnella, ubicado en el Boulevard Hipólito Yrigoyen n.º 349 de Concepción del Uruguay. Cuenta con capacidad para 1000 espectadores. La rama femenina del club ha participado en diversos campeonatos nacionales. En 2016 disputó el Federal Femenino organizado por la CABB con una mala participación en un grupo que compartió con Talleres de Paraná, Estudiantes de Paraná y Unión de Goya. Tan solo logró dos victorias en seis partidos, ambas ante Unión. Ese mismo año jugó la SuperLiga Femenina, también organizada por la CABB. En el segundo certamen tuvo más partidos, catorce, donde logró cinco victorias y no logró avanzar de fase por perder el desempate directo ante Talleres de Paraná.


title: Club Tomás de Rocamora

text: En 2017 disputó la Liga Femenina, el novedoso torneo gestionado por la CABB y la AdJ, mismo ente que gestiona la Liga Nacional y el TNA. El equipo disputó la conferencia sur, y tras diez encuentros quedó quinto sobre seis participantes y no pasó a la segunda fase, con tan solo dos victorias, ambas ante Peñarol de Mar del Plata.


title: Club Tomás de Rocamora

text: En 2018 disputa nuevamente la Liga Femenina y participó en el primer torneo de la temporada, donde solo hay 8 equipos y se enfrentan todos contra todos. Rocamora es conducido por Laura "«Lali»" González y contrató a dos jugadoras extranjeras, la uruguaya Sabina Bello y la brasilera Izabella Sangalli.


title: Will Quadflieg

text: Will Quadflieg (15 de septiembre de 1914 - 27 de noviembre de 2003) fue un actor teatral, cinematográfico y televisivo alemán. Entre 1952 y 1959 encarnó a "Jedermann" en el Festival de Salzburgon; fue notable su actuación en la obra de Johann Wolfgang von Goethe "Fausto", representada en 1957, en la cual encarnó al personaje del título acompañando a Gustaf Gründgens como Mefistófeles, interpretando ambos en 1960 una adaptación al cine de la obra.


title: Will Quadflieg

text: Nacido en Oberhausen, Alemania, su nombre completo era Friedrich Wilhelm Quadflieg. Su padre era el inspector Franz Quadflieg, y su madre Maria Schütz. En sus primeros años de estudios, Quadflieg ya tomó clases de interpretación, estudiando más adelante con Vera Prellwitz en Mülheim an der Ruhr. Tras graduarse de sus estudios secundarios en 1933, fue alumno del Theater Oberhausen, entonces una pequeña sala municipal en la que se representaban operetas, entre otros espectáculos. Su debut llegó con el papel de Weyland en la opereta "Friederike", de Franz Lehár. Tras actuar en Gießen, Gera, Düsseldorf (con Walter Bruno Iltz) y Heidelberg, en 1936 llegó a Berlín, continuando su carrera en el Volksbühne con Eugen Klöpfer, y en el Teatro Schiller con Heinrich George, consolidando así su conocida trayectoria teatral.


title: Will Quadflieg

text: Quadflieg colaboró de manera parcial con el régimen Nazi. Aunque no compartió sus ideas políticas, disfrutó de ventajas por su actividad teatral, no siendo forzado a realizar el servicio militar. Sin embargo, colaboró en dos películas de propaganda, algo que más adelante lamentaba. Quadflieg fue uno de los pocos artistas que tras la Segunda Guerra Mundial hizo autocrítica y pidió la reconciliación; aún con edad avanzada, formó parte del movimiento pacifista y de Alianza 90/Los Verdes. Según él, su mayor error en la época nazi fue llevar una vida privada sin ocuparse de manera suficiente de los acontecimientos políticos que le rodeaban. Quadflieg fue también miembro del Partido Ser Humano, Medio Ambiente y Protección de los Animales.


title: Will Quadflieg

text: Durante el restablecimiento de las artes teatrales en Hamburgo, Quadflieg fue contratado en 1947 por el Deutsches Schauspielhaus, así como en el Schauspielhaus Zürich, actuando en el Festival de Salzburgo en la obra "Jedermann", de Hugo von Hofmannsthal. Desde 1956 a 1962 trabajó bajo la dirección de Gustaf Gründgens. Tuvo un gran éxito interpretando el papel del título en "Fausto", de Johann Wolfgang Goethe, en 1957. En 1964 hizo el papel principal en "Macbeth", de Shakespeare, obra representada en el Burgtheater de Viena.


title: Will Quadflieg

text: En los años 1960 y 1970 trabajó en diferentes obras teatrales, colaborando con el director Rudolf Noelte. Así, fue Alceste en la pieza de Moliere "El misántropo" y Thomas Paine en la de Georg Büchner "Dantons Tod", actuando así mismo en la obra escrita por Gerhart Hauptmann "Michael Kramer". A partir de 1983 trabajó con frecuencia en el Teatro Thalia de Hamburgo (especialmente bajo la dirección de Jürgen Flimm), local en el cual actuó hasta su muerte.


title: Will Quadflieg

text: Will Quadflieg se centró en sus inicios en personajes clásicos, tales como Romeo, Hamlet, Otelo, Macbeth, Fausto, Mefistófeles, Torquato Tasso, Don Carlos y Nathan el Sabio, mientras que en años posteriores se centró en autores contemporáneos, igualmente exitosos, entre los cuales figuraban Jean-Paul Sartre, John Osborne o Botho Strauss. Además, Quadflieg actuó en recitales y trabajó como conferenciante.


title: Will Quadflieg

text: Aunque siempre permaneció conectado con el mundo teatral, también fue actor cinematográfico y televisivo, siendo muy conocida su participación en "Der große Bellheim", emisión televisiva en cuatro partes, trabajando así mismo en diferentes producciones del género criminal.


title: Will Quadflieg

text: Para el sello discográfico Deutsche Grammophon, Quadflieg leyó desde los años 1960 poemas y obras literarias, como fue el caso de "El principito" y "El lobo estepario", convirtiéndose así en pionero del audiolibro. En los años 1980, Quadflieg fue narrador en la exitosa serie radiofónica "Wir entdecken Komponisten", divulgando sobre compositores como Johannes Brahms, Ludwig van Beethoven y Johann Sebastian Bach.


title: Will Quadflieg

text: Desde 1940 a 1963, el actor estuvo casado con la sueca Benita von Vegesack (1917-2011), y el mismo año de su divorcio se casó con la actriz Margarete Jacobs (nacida en 1936). Con su primera esposa tuvo cinco hijos: Isolde (1940), Lars (1942), el actor Christian Quadflieg (1945), Manuel (1948-1981) y la artista gráfica y escritora Roswitha Quadflieg (1949). De una relación sentimental con la actriz Margot Trooger nació la actriz Sabina Trooger en 1955.


title: Will Quadflieg

text: Will Quadflieg pasó sus últimos años en su casa en Osterholz-Scharmbeck, Alemania, falleciendo a causa de un tromboembolismo pulmonar en un hospital de dicha población en el año 2003. Tenía 89 años de edad. Fue enterrado en el Cementerio Werschenrege.


title: Will Quadflieg

text: Autobiografía


title: Seo Taiji and Boys

text: Seo Taiji and Boys (Hangul: 서태지와 아이들) fue un grupo de música surcoreano activo de 1992 a 1996. Sus tres miembros Seo Taiji, Yang Hyun-suk y Lee Juno experimentaron con muchos géneros diferentes de música popular occidental. Seo Taiji and Boys eran altamente acertados y se acreditan con cambiar la industria de música surcoreana. Ganaron el Gran Premio en los Seoul Music Awards en 1992 y 1993. En abril de 1996, "Billboard" informó que sus tres primeros álbumes habían vendido cada uno más de 1.6 millones de copias con el cuarto cerca de dos millones.


title: Seo Taiji and Boys

text: Después de la desintegración de la banda de heavy metal Sinawe en 1991, Seo Taiji cambió de marcha y formó el grupo Seo Taiji and Boys con los bailarines y vocales Yang Hyun-suk y Lee Juno. Yang dijo que conoció a Seo cuando el músico vino a él para aprender a bailar. "Arrastrado" por su música, Yang se ofreció a unirse al grupo y más tarde reclutaron a Lee, que era un de los mejores bailarines de Corea. Del mismo modo, Lee se unió al grupo como un bailarín de fondo, a pesar de ser respetado en su propio derecho, porque la música "se trasladó a su corazón. Seo Taiji se encontró con la tecnología MIDI por primera vez en Corea del Sur a principios de la década de 1990 y comenzó a experimentar con diferentes sonidos MIDI para crear un nuevo tipo de música que no había sido oído por el público. Inicialmente no tenía planes de debutar como un grupo de chicos de baile/pop y el éxito de Seo Taiji and Boys era una sorpresa.


title: Seo Taiji and Boys

text: Antes de Seo Taiji and Boys la industria de la música coreana fue influenciada sobre todo por la música folk americana y japonesa debido a las raíces coloniales de Corea del Sur. Esta música dominaría la industria de la música coreana hasta que el país levantara la prohibición de viajar que tenían en su lugar en 1988. Esto permitiría que elementos musicales de países extranjeros se volvieran más accesibles. En los años 90, Seo Taiji and Boys comenzaron a usar la tecnología MIDI para comenzar a incorporar elementos de música occidentalizados como rap, rock y techno en su música. Seo Taiji and Boys también comenzaron a incorporar el idioma inglés en su música, una tendencia popular en Corea del Sur que resultó debido a una dependencia creciente en los Estados Unidos para la estabilidad económica. Mediante la incorporación de estos elementos de la música en más balada de Corea como música de Seo Taiji and Boys proporcionaría la base para la hibridación de la música coreana con la del mundo exterior, esto daría lugar a la fundación de la música pop coreana moderna. Esta hibridación de la música sería una de las razones fundamentales de la popularidad de la música pop coreana, ya que también promovió la habilidad de la música pop coreana de penetrar en los mercados extranjeros en lo que se ha conocido como la Hallyu Wave. Seo Taiji and Boys actuaron como un instrumento de cambio dentro de Corea, desafiando las leyes de censura, así como la hegemonía de las cadenas de televisión sobre el mercado de la música. En 1995, el Korean Broadcasting Ethics Committee exigió que Seo Taiji and Boys cambiaran las letras de «Shame The Times». Esto incitaría a protestas y resultaría en la abolición de la censura en Corea. Seo Taiji también no tenía que depender de las redes de televisión debido al hecho de que él poseía su propio estudio, esto comenzaría una disminución en el poder sobre la capacidad de las redes de televisión para dictar cuando los artistas aparecen en los espectáculos.


title: Seo Taiji and Boys

text: El trío debutó en el programa de talentos de MBC el 11 de abril de 1992 con su canción «I Know» (난 알아요) y obtuvo la calificación más baja del jurado. Sin embargo, la canción y su álbum debut homónimo se hizo tan exitoso que, según MTV Iggy, "la música K-pop nunca volvería a ser la misma". «I Know» fue un hit exitoso; sus nuevos ritmos inspirados en el new jack swing, letras de rap optimistas y coros pegadizos llevaron al público coreano a la tormenta. Se posicionó en el puesto número 1 por un récord de 17 semanas. Aunque, esto ha sido roto por «Lies» de BIGBANG, que encabezó el gráfico durante 18 semanas. Seo Taiji and Boys ganó un Golden Disc Award por «I Know» en 1992. "Spin" llamó «I Know» número 4 en su lista de 2012 de las 21 canciones más grandes de K-Pop de todos los tiempos. En 2015, "Rolling Stone" lo nombró número 36 en su lista de las 50 canciones más grandes de Boy Band de todos los tiempos.


title: Seo Taiji and Boys

text: Su segundo álbum de 1993 tomó un giro diferente. Aunque permaneciendo un álbum de baile la mayor parte, algunas canciones tales como «Anyway» (何如 歌) tenía elementos de la música rock más pesada agregada a ellos. «Anyway» le hizo ganar su segundo Golden Disc Award. Al promover el álbum, el grupo fue prohibido de aparecer en ciertos programas de televisión porque llevaban pendientes, jeans rasgados y tenía rastas. Esta fue la primera de las numerosas controversias sobre Seo Taiji and Boys. Su segundo álbum se convirtió en el primer álbum de "doble millón de ventas" en la historia coreana.


title: Seo Taiji and Boys

text: El tercer álbum cambió los engranajes a ser mucho más heavy metal y rock. Las melodías bailables son casi inexistentes, excepto «Dreaming of Balhae» (발해 를 꿈꾸며), una canción de rock alternativo que indica una esperanza de reunir a Corea del Norte y Corea del Sur. Lo que les valió su tercer Golden Disc Award. En su lugar, canciones como el polémico «Classroom Ideology» (교실 이데아) con voces guturales por Ahn Heung-chan de Crash ocupan el centro del escenario. «Classroom Ideology» fue extremadamente crítico con el sistema educativo coreano y con la presión ejercida sobre los jóvenes para que tuvieran éxito académicamente. Se les acusó de enmascarar mensajes satánicos en sus canciones. Aunque los principales medios de comunicación demostraron más tarde que estas acusaciones se basaban en pruebas extremadamente tenues, el pánico moral resultó difícil de eliminar por completo.


title: Seo Taiji and Boys

text: Sin retroceder, el cuarto álbum de Seo Taiji and Boys explotó con canciones más polémicas. «Come Back Home» fue una incursión en el rap gánster. "Must Triumph" (필승) también fue un gran éxito con el sonido de rock alternativo y voces gritando. «Shame of the Times» (시대 유감) fue prohibido por el Public Performance Ethics Committee por tener letras que criticaban al gobierno. La versión de la canción incluida en el álbum es solamente instrumental. La reacción de los aficionados fue inmensa, y el sistema de 'pre-censura' (사전 심의제) fue abolido en junio de 1996, parcialmente como resultado de esto. Un EP titulado "Shame of the Times" e incluyendo la versión original de la canción fue lanzado un mes después de que el sistema fue abolido.


title: Seo Taiji and Boys

text: Seo Taiji and Boys se retiraron de la escena popular de Corea del Sur en enero de 1996 durante su apogeo. Lee más tarde declaró que Seo tomó la decisión de disolverse mientras grababa su cuarto álbum, para sorpresa de Yang y él mismo. Su anuncio de retiro fue una gran decepción para millones de aficionados en Corea. El álbum de compilación "Goodbye Best Album" fue lanzado más tarde ese año.


title: Seo Taiji and Boys

text: Seo Taiji se dirigió a los Estados Unidos poco después, mientras que Lee Juno y Yang Hyun-suk establecieron discográficas justo después de su retiro. Yang Hyun-suk logró que YG Entertainment fuera una de las tres mayores compañías discográficas del país. Seo Taiji volvió a la música dos años después con una carrera en solitario muy exitosa; él ahora se refiere como "el presidente de la cultura" en Corea del Sur. En 2007, los cuatro álbumes de Seo Taiji and Boys fueron incluidos en el Top 100 de Álbumes Pop de "Kyunghyang Shinmun", con su primer ranking el más alto en el número 24.


title: Seo Taiji and Boys

text: En 2014, cuando se le preguntó sobre una posible reunión de Seo Taiji and Boys, Seo reveló que los tres miembros habían hablado de ello a menudo. Sin embargo, dijo: ""El mayor obstáculo es que en el pasado, realizamos actuaciones realmente hermosas, que los fans recuerdan, pero si volvemos a estar juntos ahora, me preocupa que podamos decepcionar, así que no estoy seguro. Me falta más y más confianza a medida que envejezco. No creo que pueda bailar tan ferozmente como en el pasado."."


title: Merlín (DC Comics)

text: Merlín (también llamado Myrddin) es un personaje ficticio, un mago de los cómics publicado por DC Comics. Myrddin debutó en "New Comics" #3 (febrero de 1936), y fue creado por Rafael Astarita. El personaje se basa en el mítico y famoso Mago gales del mismo nombre "Merlín" popularizado por dos de las primeras obras de Geoffrey de Monmouth, la Historia Regum Britanniae (Historia de los Reyes de Gran Bretaña) y la Vita Merlini (Vida de Merlín).


title: Merlín (DC Comics)

text: La versión DC Comics de Merlín apareció por primera vez en "New Comics" #3 (febrero de 1936), dando inicio a una adaptación de seis números del libro "The Tale of Sir Gareth of Orkney" de Sir Thomas Malory. Esta fue también una de las primeras apariciones de un personaje recurrente en un título de DC Comics en 1938, y es anterior al debut de Superman.


title: Merlín (DC Comics)

text: En una historia de Superboy aparece como un científico del tiempo del Rey Arturo que se parece a Mr. Mxyzptlk, pero también tiene el don de Second Sight. ("Superboy" #103)


title: Merlín (DC Comics)

text: La primera versión moderna de Merlín está vinculada a su aparición a "The Demon" vol. 1 #1 (septiembre de 1972). En esta serie, Merlín convoca al demonio Etrigan para combatir a Morgaine le Fey, y aparece en varios más números de la serie. Estos acontecimientos se muestran desde un punto de vista diferente en "Madame Xanadu" vol. 2 #1 (agosto de 2008), un título de Vertigo Comics. En "The Demon" vol. 2 #1 (abril de 1987), Merlín se establece como el hermano medio demonio de Etrigan y los usos posteriores del personaje han seguido esta historia posterior.


title: Merlín (DC Comics)

text: Merlín es el medio hijo del demonio Belial y una desconocida mujer y medio hermano de los demonios Lord Scapegoat y Etrigan. Su primera aparición la tiene sirviendo en su papel tutelar tradicional al Rey Arturo en Camelot, junto a Lancelot, Guinevere (Ginebra) y Gareth.


title: Merlín (DC Comics)

text: Merlín tuvo nuevas aventuras en la corte del Rey Arturo. Él le dio un traje mágico de armadura (que protege a su portador de todas las formas de daño) y una espada (capaz de cortar cualquier sustancia, excepto el traje mencionado), así como un caballo alado (pterippus) llamado Victoria al Shining Knight. También guio al escudero Brian Kent, el joven que se convirtió en el Silent Knight.


title: Merlín (DC Comics)

text: Belial, el padre de Merlín, lo capacitó en las artes de la brujería para que pudiera usar sus poderes para controlar a su hermano mayor, Etrigan. Como resultado, Merlín viajó a lo largo y ancho en el plano mortal, estudiando varias escuelas de Magia. Eventualmente se volvió lo suficientemente aprendido como para atar a su hermano, y fue responsable de atar a Etrigan al cuerpo y al alma del Druida Iason, que más tarde sería conocido como Jason Blood. Merlín empleó al demonio ahora controlable en la defensa de Camelot, contra su enemiga Morgaine le Fey, su ejército de demonios, y su hijo Mordred. Antes del ataque de Morgaine le Fey, Merlín sometió a su otro hermano Lord Scapegoat y al Thing-that-not-die, desterrándolos a la Región Más Allá y puso a Sir Percival el Golden Knight para custodiar la salida de la Región que está ubicada en Inglaterra. La región más allá, posiblemente situada en la provincia Infernal conocida como el laberinto, es donde el rey Arturo enviaba a Merlín desterrar todas las entidades místicas peligrosas nativas de Gran Bretaña.


title: Merlín (DC Comics)

text: Etrigan fue capaz de derrotar a Morgaine le Fey y su ejército demonio, y Arthur mató a Mordred. Pero el Phantom Stranger se aseguró de que la caída de Camelot no pudiera evitarse, al organizar el enlazamiento de Merlín por su estudiante Nimue Inwudu (Madame Xanadu). Merlín eventualmente escapa a este destino y ha aparecido en otros lugares de DC Comics, viviendo una existencia inmortal a lo largo de los siglos y ayudando a varios héroes.


title: Merlín (DC Comics)

text: En el universo DC Comics anterior a "Crisis on Infinite Earths", Merlín poseía una mágica bola de cristal que le permitió a la Liga de la Justicia mantener de que lo ayudaron a derrotar a un trío de brujos malvados. Este Merlín proviene del mundo alterno llamado "Magic-Land", donde las leyes científicas no se aplican, pero la magia lo hace. Esta misma bola de cristal se usó poco tiempo después para comunicarse a través de dimensiones con la Sociedad de la Justicia de América de Tierra Dos. Ambos equipos de héroes coordinaron sus esfuerzos para derrotar a un grupo de villanos conocidos como los "Campeones del Crimen". En otra historia Superboy, cuando viaja a través del tiempo para encontrar un meteorito rojo de kryptonita, se encuentra con Merlín, que se parece a Mr. Mxyzptlk. Merlín aquí utiliza una forma temprana de la ciencia, pero muestra que es capaz de ver en el futuro.


title: Merlín (DC Comics)

text: Otros artefactos propiedad de Merlín han aparecido en todo el Universo DC Comics. Un viajero del tiempo llamado Lord Satanis y su esposa Syrene ambos buscaron el "Runestone" de Merlín, y manipularon a Superman en la búsqueda de él. El "Libro de la Eternidad", que fue el libro de los hechizos de Merlín, es manejado actualmente por Selma Tolon de Turquía, un aventurero que se llama a sí mismo el "Jenízaro". La Piedra Filosofal era el enfoque mágico usado por Merlín para unir al druida Iason con el demonio Etrigan. Más tarde cayó en manos del Doctor Albert Desmond, el criminal conocido como Doctor Alquimia. La armadura mágica que él hizo para el compañero de Shining Knight's Percy Sheldrake, el Escudero, fue pasado al hijo de Percival Cyril Sheldrake ahora conocido como el Caballero.


title: Merlín (DC Comics)

text: En la mini-serie de Vertigo Comics, "The Names of Magic", Timothy Hunter encuentra una versión de Merlín aún atrapada bajo un sueño encantado en una cueva en Cornualles. Merlín explica que Tim es su creación, un sucesor espiritual al título de "Merlín" (un conducto vivo de magia). Creó a Tim con múltiples orígenes contradictorios para mejorar su leyenda. Esta conexión de Merlín con la versión principal de DC Comics no está clara, aunque parecería que, como Tim, Merlín es también una leyenda viviente de historias contradictorias. Además de dormir en la cueva, la serie afirma que los aspectos de Merlín están atrapados en un bosque en Francia, bajo una colina en Gales, y en una isla en una casa invisible de vidrio. En la serie posterior, "", el espíritu de Merlín se manifiesta a través de la lechuza de Tim, Yoyo, y se convierte en el maestro del niño, hasta que su cuerpo es asesinado por la Hermandad de la Llama Fría y su espíritu pasa.


title: Merlín (DC Comics)

text: A partir de la maxi-serie "Trials of Shazam", Merlín aún libre en el mundo ahora exhibe un aspecto demoníaco visible y va con su nombre galés "Myrddin". También ha revelado la existencia de varios hijos medio-demonios criados y tutorados por él. Estos descendientes se refieren a sí mismos colectivamente como el "Consejo de Merlín". Su hija favorecida, Sabina, una bruja criolla, fracasó recientemente en su intento por el poder de Shazam, que la habría hecho su ancla a la Tierra, y en su lugar fue asesinada cuando fue atrapada en un portal en una batalla con Freddy Freeman con Zeus.


title: Merlín (DC Comics)

text: En "Los Nuevos 52" Merlín hace su debut en "Demon Knights" # 1, de nuevo como el mago de la corte del Rey Arturo y es responsable fusionar a Etrigan el Demonio con Jason Blood. Años más tarde fue asesinado por un discípulo controlado por demonios en la ciudad de Alba Sarum. Sin embargo, los Caballeros demoníacos, aunque traicionados por Etrigan, son capaces de llevar su cuerpo a Avalon resucitando al mago, al resucitar el usa sus poderes místicos para ayudar a derrotar a las fuerzas invasoras de Lucifer y Queen Questing.


title: Merlín (DC Comics)

text: En el presente Merlín se llama Adán Uno y es el líder de Stormwatch. Pero finalmente es reemplazado, por las palabras del emisario Gabinete Sombra, clínicamente asesinado, ya que esta es la única manera de entrar en la dimensión de Gabinete. Tiempo después le aparece a Jenny Quantum en un sueño y le explica los orígenes del equipo. Más tarde, en "Stormwatch" # 19, alienígenas extra-dimensionales matan a Adam One en el momento de la creación, evitando la historia de Demon Knights para Stormwatch y reiniciando efectivamente ese cómic.