title: Mary Brandt

text: Al egresar de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, su obra era básicamente figurativa y su temática tradicional giraba en torno a naturalezas muertas, paisajes, animales y retratos al estilo realista que predominaba en la época de los años cuarenta. Conoce al escritor Manuel Villanueva, con quien contrae matrimonio y viaja a Lima. Realiza las ilustraciones del libro Canto de guerra escrito por su esposo. En 1944 envía desde Lima al V Salón Oficial Flores, Cabeza y Naturaleza muerta.


title: Mary Brandt

text: Para 1945 regresa a Venezuela y presenta, en el VI Salón Oficial, Paisaje peruano, Flores y Patio. En 1946 viaja a Roma y envía cuatro obras al VII Salón Oficial: Ri- ña de gallos, Rosas y dos retratos.En 1947 inaugura su primera exposición individual en la Galería Dei Curiazzi en Roma, y en 1949 asiste a la retrospectiva de Kazimir Malévich en esta ciudad. En 1950 regresa a Venezuela y comienza sus indagaciones en el abstraccionismo. Pero este abstraccionismo, de sólo colores y figuras geométricas, era demasiado racional para ella, motivo por el cual se torna insuficiente para plasmar en el lienzo su explosividad creativa


title: Mary Brandt

text: En 1951 se le otorga el Premio José Loreto Arismendi en el XII Salón Oficial, por dos naturalezas muertas y Composición. En 1953 presenta en el XIV Salón Oficial tres obras tituladas Composición. En 1957 inaugura una exposición individual en la Sala Mendoza, donde exhibe una serie de 17 pinturas denominadas Composición y nueve dibujos con el tema de animales. Para 1958 y 1959, estará presente en la Primera y Segunda Feria de Navidad, evento organizado por la Sociedad de Amigos del MBA. En 1959, junto con Teresa Casanova, recibe clases de dibujo y pintura con Alejandro Otero.


title: Mary Brandt

text: Durante la década de los sesenta incursiona en el informalismo con obras de gran sugestión táctil, donde destruye las formas, usa técnicas como el collage y el chorreado, trabaja con materiales como el yeso y diferentes tipos de tela y recurre a manchas de colores con grueso empaste. En 1960 es invitada a participar en “Espacios vivientes”, primera muestra de artistas informalistas en Venezuela, realizada en el Palacio Municipal de Maracaibo y luego en la Sala Mendoza con el nombre de Salón Experimental. En 1961 se incluye una obra suya en “Pintura venezolana 1661-1961” (MBA). En 1962 estudió cerámica con María Luisa Tovar y, entre 1963 y 1964, incursiona en el grabado con Elisa Elvira Zuloaga, trabajando el color a la poupée y con el método Hayter. En 1963 inaugura en el MBA una muestra de 26 pinturas numeradas, sin títulos.


title: Mary Brandt

text: Guillermo Meneses escribió en el catálogo de la muestra: “si quisiéramos catalogar la obra actual de Mary Brandt […] nos encontraríamos con la definición perfectamente inútil, de una fórmula inventada. Se podría hablar de expresionismo por la voluntad de utilizar el color en gesto de pasión; se podría señalar cierta voluntad de construir en la que podría estar presente la seria comprensión de los problemas propios del abstraccionismo geométrico; se podría hablar de los signos caligráficos en los cuales vendría enredado un ambicioso deseo de hacer suya la lección de los pintores orientales; se podría insinuar la aceptada tentación de los informalistas, tanto por la libertad del trazo como por la obtención de ciertas pastas”.


title: Mary Brandt

text: En 1965, el MBA realiza una exposición con la donación de Miguel Otero Silva; entre esas obras se encontraban dos piezas tituladas Composición. En 1966 presenta 33 dibujos en el MBA. “Los dibujos de Mary Brandt son muy ricos y audaces. No está buscando en ellos especiales perspectivas, por el contrario los trazos se unen de acuerdo a una composición precisa y variada”. Participa en “Hedendaagse Grafische Kunst in Venezuela”, en Ámsterdam, donde exponen también Teresa Casanova, Luis Chacón, Antonio Granados Valdés, Luis Guevara Moreno, Luisa Palacios y Elisa Elvira Zuloaga. En diciembre de 1967 viaja a Londres. En 1968 participa en la “Exposición anual del grabado en Venezuela” (Sala Mendoza).


title: Mary Brandt

text: A partir de 1970, la artista inicia una nueva búsqueda para romper los límites que le imponían las dimensiones del bastidor, comienza así a superponer bastidores sobre bastidores, realiza pliegues y rupturas en las telas, introduce el espacio real dentro de la obra incluyendo objetos como copas, clavos, legos, zapatos, generando un juego de sombras y relieves, pero es el color quien se rebela con mucha más fuerza y violencia en estas transformaciones. Juan Calzadilla escribió: “para esta época Mary Brandt consideraba el formato como un estorbo, como una restricción, al menos eso me pareció. Hubiera querido abatirlos para que la pintura se desarrollara en el aire, sin trabas, tal como lo insinuaba su afán de desmaterializar el color y de destruir los puntos de subordinación, para que se sintiera la obra como el fragmento de una superficie imaginaria mayor”


title: Mary Brandt

text: Mary Brandt se traslada a Londres y asiste a conferencias sobre el arte pop y al evento 30 muchachas con redes (1970), acción poética presentada por Diego Barboza en calles y plazas de la misma ciudad. En 1971 exhibe en la Galería Estudio Actual (Caracas) cinco series realizadas en Londres y Caracas. En 1972 expone “Objetos inútiles” en la Sala Mendoza, 30 obras realizadas entre 1970 y 1972. Así mismo participa en “Venezuela”, muestra organizada por la Midland Group Gallery (Nottingham, Inglaterra), junto con un grupo de artistas abstractos venezolanos. En julio de 1975 es incluida con dos óleos en “La mujer venezolana en las artes plásticas”, exposición organizada por la Comisión Nacional de Cooperación con la UNESCO y el BCV, presentada en la Sala de Exposiciones de este último.


title: Mary Brandt

text: En 1973 se crea el Taller de Artes Gráficas (TAGA), que abre sus puertas en 1979; Mary Brandt será miembro fundador. En 1977 se inaugura la colectiva “Dibujos & acuarelas” en la Sala Mendoza. En esta misma sala exhibirá “Telas rabiosas”, unas 30 pinturas realizadas entre 1974 y 1976, durante su permanencia en Londres, Ámsterdam y Caracas. En 1977 trabaja grabado en el taller de su prima Teresa Casanova. Acerca de la artista, Perán Erminy escribió: “en el grabado tuvo que ser estudiosa, sistemática, segura, metódica. […] A diferencia de sus dibujos, que casi todos son figurativos, sus grabados son abstractos, salvo escasísimas excepciones. Pero pese a la variedad de su producción, que a veces tiende más a lo constructivo y otras a lo lírico o a lo informal, la lectura de sus grabados se produce con los mismos reflejos visuales con los que se mira una obra figurativa, que, por cierto, son los mismos con que uno ve las cosas que nos rodean"


title: Mary Brandt

text: En 1978 su lienzo Bolívar fue exhibido en la exposición “Bolívar: nueva imagen” realizada en el Museo Nacional de Bogotá. En 1979 se encarga de las cátedras de dibujo y composición que dictaba Luisa Ritcher en el Instituto Neumann. Hay que destacar que los dibujos de Mary Brandt, de naturaleza figurativa, ofrecen una introspección acerca del universo social, de apariencia caligráfica, y abarcan todos o casi todos los temas: la muerte, el hombre, la ciudad y su gente, animales, paisajes, poetas y el mundo de la mujer. Éstos, en su mayoría, están realizados con plumilla y bolígrafos, sobre hojas de medio pliego. Se trataba de dibujos sueltos y minuciosos de aspecto caligráfico, que llenaban materialmente en algunos casos el soporte con un tejido uniforme y continuo de líneas como trazadas con la técnica del automatismo.


title: Mary Brandt

text: En 1981 es invitada a la I Bienal Nacional de Artes Visuales (MBA). En octubre de 1982 presenta “Ventanas al tiempo, 1978-1982”, donde compiló 24 telas de la serie Ventanas. En diciembre de 1984, el MACC presenta un muestra que reúne 12 pinturas y cuatro dibujos. Ariel Jiménez acotó: “podríamos decir que a pesar de las diferentes etapas por las que ha pasado su pintura, se encuentran en su obra dos constantes o pasiones esenciales sin definirse como problemas de una u otra manera al centro de su producción. Esas constantes son principalmente, el espacio y el color, aspectos que se encuentran íntimamente ligados en su obra —como lo están en la naturaleza— ya sea, porque la artista delimita, sin dibujar, espacios dentro del cuadro con la simple yuxtaposición de manchas de color”.


title: Mary Brandt

text: Cinco años después de su muerte, en 1990, el TAGA realiza una reimpresión de sus grabados. Una copia de estos grabados fue donada a la GAN. En 1995 se inauguró una exposición de dibujos y grabados en la Sala Mendoza, en la cual se exhibieron trabajos de la artista realizados en varias épocas. De igual manera, Teresa Soutiño curó para la GAN la muestra antológica “Mary Brandt. Pinturas, dibujos y grabados, 1950-1985”, que reunió 50 obras.


title: Mary Brandt

text: “Para Mary Brandt la pintura es, en su esencia, color, color libre, violento a veces, sin definitivas limitaciones estructurales. Siempre fue así, desde que comienza a pintar, cuando por disciplina, practica la figuración. En su obra más temprana el color siempre predomina, ocupa el primer plano. Se ha expresado también por medio del dibujo, fina y casi incorpórea línea de íntima sensibilidad. La pluma y la tinta china son testigos eloBRA 216 cuentes de su capacidad para crear, por medio del dibujo, todo un universo poético de profundo equilibrio. Pero su verdadero poder creacional, su impulso y su fuerza, su pasión está en el color. Que a veces surge libre, indómito, rebelde sin contención, perseguido otras por el impulso limitativo de quien aspira someterlo bajo su riguroso control". La GAN posee una colección resaltante de pintura, grabados y collages de la artista.


title: Hormigueros de la sabana

text: "Hormigueros de la sabana "(en inglés: "Anthills of the Savannah") es una novela del nigeriano Chinua Achebe, publicada en 1987. Fue su quinta novela, 21 años posterior a su predecesora (""Un hombre del pueblo"", 1966); también fue la primera de sus obras en ser publicada en Inglaterra y se le atribuye el mérito de haber "revivido su reputación en Gran Bretaña". Finalista en el Premio Booker 1987, "Hormigueros de la sabana", fue calificada como la "la novela más importante que salida de África, en los 80". Desde su lanzamiento, la novela ha sido aclamada por la crítica.


title: Hormigueros de la sabana

text: La historia se desarrolla en el país imaginario de Kangan, en el África Occidental, donde un oficial entrenado en la Sandhurst, identificado simplemente como Sam y conocido como ""Su Excelencia"", detenta el poder tras un golpe de estado. Achebe describe la situación política a través de las experiencias de tres amigos: Chris Oriko, comisario de información del gobierno; Beatrice Okoh, funcinaria del Ministerio de Finanzas y novia de Chris; e Ikem Osodi, editor de un periódico contrario al régimen. Entre otros personajes se encuentran Elewa, novia de Ikem, y el mayor del ejército "Samsonite" Ossai, un infame oficial conocido por engrapar las manos de sus víctimas con una engrapadora de marca Samsonite. La tensión se va intensificando a lo largo de la novela, culminando en el asesinato de Ikem por parte del régimen, la caída y la muerte de Sam y finalmente, en el asesinato de Chris. El libro concluye con una ceremonia de nombramiento no tradicional para Elewa y la hija de un mes de edad de Ikem, organizada por Beatrice.


title: Hormigueros de la sabana

text: La novela recibió muy buenas críticas. Charles Johnson, escribió en The Washington Post, elogiando el libro, pero criticó a Achebe por no haber desarrollado a sus personajes en su totalidad. Nadine Gordimer alabó el humor del libro, particularmente cuándo se contrastó lo que ella llamaba el "horror" contrastado contra él.


title: Argelia Bravo

text: Argelia Bravo (Caracas, Venezuela, 3 de diciembre de 1962) es una artista de medios mixtos venezolana. Ha trabajado en diferentes proyectos editoriales y publicaciones, entre ellos la revista Estampas del diario El Universal, específicamente en la producción fotográfica y dirección de arte. Actualmente desarrolla un proyecto de investigación en video con la comunidad transgénero y se desempeña como productora independiente en la realización de documentales, videos y proyectos artísticos y culturales.


title: Argelia Bravo

text: Hija de Douglas Bravo y Argelia Melet. En 1979 inicia estudios en la Escuela Cristóbal Rojas los cuales concluye en 1981. Se inscribe en la Escuela de Artes de la UCV (1981-1983) y paralelamente estudia artes gráficas en el Cegra.


title: Argelia Bravo

text: Desde 1984 se interesa en el cine, participa en el Taller de Guion Literario Cinematográfico, dictado por el cineasta Mauricio Wallerstein en el Celarg,y estudia en la Escuela de Cine y Fotografía del Conac donde cursa los talleres de Realización Cinematográfica y de Cine Súper Ocho, este último dictado por el cineasta Carlos Castillo (1986). Produce y dirige el cortometraje En cuerpo y alma (blanco y negro, 16 mm, 1985 ). En 1989 realiza ocho micros documentales en video para la televisión francesa RFO de Martinica, en calidad de invitada en representación de Venezuela para el evento anual La Course Caraïbe, filmados en Haití, Grenada, Jamaica, Bahamas, Honduras, Costa Rica, México y Florida (Estados Unidos)


title: Argelia Bravo

text: En 1991 inicia su actividad expositiva con la muestra “Pulsión” (Galería West Indies, Fort-de-France, Martinica) en la que presenta una serie de dibujos eróticos en pequeño y mediano formato, intervenidos con materiales mixtos. En 1992 participa en el Taller de Investigación de Materiales para la Pintura y su Aplicación realizado en la GAN y expone “Calcinatio” en la Alianza Francesa de Caracas, donde exhibe una serie de dibujos y pinturas en las que experimenta con el uso de resinas sintéticas y mantiene su temática erótica.


title: Argelia Bravo

text: En 1994 asiste al Taller de Dibujo y Pintura del artista Onofre Frías. Diseña y realiza la escenografía para diferentes compañías de teatro, entre ellas Acción Colectiva. En 1995 trabaja como asistente del artista plástico y director del Centro de Arte y Ecología (RADAR), Claudio Perna, y participa en II Salón Pirelli con la polémica obra Blender’s Woman, a partir de la cual comienza su paso de lo bidimensional a lo tridimensional y su indagación en la obra objeto. Según la crítico y curadora María Luz Cárdenas, con esta pieza “la artista accede a la violencia desde el aparentemente sutil punto de vista de la publicidad y sus efectos en la configuración de estereotipos y patrones en la relación sexual. La obra revela una atroz sacudida de agresiones verbales que actúa como doble mensaje contra la represión y mojigatería social y la violencia ejercida en el acto sexual”


title: Argelia Bravo

text: En 1997 expone la muestra “Magma” en la Universidad del Valle (Cali, Colombia), y al año siguiente exhibe en la Sala RG “El casamiento, la novia, los invitados y las testigos oculares” en la que desarrolla “una obra a partir de la investigación y el análisis de los pensamientos de Marcel Duchamp, acerca del hecho erótico como motor de la creación y el estudio de los arquetipos femenino y masculino”


title: Argelia Bravo

text: Se encarga de la dirección, producción y cámara del registro en video de 26 performances para el MBA, en el marco del festival de performances llamado Acciones. Un diálogo con Cas/anto (1998). Trabaja en fotografía y realiza el Taller Avanzado de Iluminación para Fotografía, dictado por José Luis Pacheco (MBA, 2001), y el Taller de Iluminación en la Escuela de Fotografía de Roberto Mata (2002). Ha participado en diferentes muestras colectivas, entre ellas, el XIV Salón de Pintura de Carúpano (Ateneo de Carúpano, 1994), la VII Bienal de Dibujo de Caracas (MAO, 1994), “Presencia de la mujer venezolana a través de la expresión artística” (Galería Wang Fung, Pekín, 1995), XXII Salón Aragua (MACMMA, 1996), “Desde el cuerpo, alegorías de lo femenino” (MBA, 1998), “De colección. Relatos de usos y abusos” (Sala RG, 2002) y “Arte venezolano del siglo XX. La megaexposición, 1900-2000” (MACCSI, 2003), en la que hace un replanteamiento de su obra Blender’s Woman.


title: Argelia Bravo

text: “Psicoanálisis, alquimia, metafísica y estética son algunas de las disciplinas por las que se pasea la artista para armar su discurso”


title: Hard Core (álbum)

text: Hard Core es el primer álbum de estudio de la rapera, compositora y modelo estadounidense Lil' Kim, puesto a la venta el 12 de noviembre de 1996 a través de las compañías discográficas Undeas, Big Beat y Atlantic. Después del gran éxito que obtuvo junto a su antiguo grupo Junior M.A.F.I.A y su álbum "Conspiracy", Kim comenzó a trabajar en solitario con The Notorious B.I.G como productor ejecutivo (Además participó en cuatro canciones del álbum) también colaboró con varios productores como Sean "Puff Daddy" Combs, Stevie J, David "Ski" Willis, Jermaine Dupri, entre otros. Raperos como Jay Z, Lil' Cease y Puff Daddy participaron en el álbum. La grabación para el álbum ocurrió a partir de 1995 a 1996, principalmente en el estudio The Hit Factory, situado en Nueva York.


title: Hard Core (álbum)

text: El álbum fue notable por su tono sexual abiertamente y por la lírica de Kim la cual fue elogiada por los críticos musicales y se le considera un álbum clásico del género Hip Hop y del rap.


title: Hard Core (álbum)

text: Sobre su lanzamiento, "Hard Core" debutó en la posición número 11 del "Billboard" 200 con 78.000 unidades vendidas en su semana debut, en el número 3 del Billboard Top R&B Albums y número 26 del Canadian Albums Chart. "Hard Core" ha vendido más de 5 millones de copias a nivel mundial. En los Estados Unidos, "Hard Core" fue certificado doble platino tras vender 2 millones de ejemplares en dicho país por la Recording Industry Association of America (RIAA).


title: Hard Core (álbum)

text: Después de hacer su primera grabación en el álbum "Conspiracy" con Junior M.A.F.I.A., Lil' Kim se fue por otro camino y decidió grabar su primer disco como solista titulado "Hard Core" un título totalmente explícito que llamó la atención de los críticos y la gente al ver el atrevimiento de esta mujer. En esa época no era muy bien visto que una mujer hable de sus fantasías sexuales pero a Kim no le importó y esto la llevó a vender millones con su debut.


title: Hard Core (álbum)

text: El álbum fue principalmente grabado en el estudio de grabación The Hit Factory en Manhattan, Nueva York.


title: Hard Core (álbum)

text: Los primeros dos sencillos de "Hard Core", "No Time" fue certificado platino y llegó a la posición #18 del Billboard Hot 100. El remix de "Crush on You" fue top 10 en el Hot R&B Singles chart y llegó al #23 del Official UK Chart, y ambos llegaron al #1 del Rap Songs chart, haciendo a Lil' Kim la primera rapera en tener dos consecutivos números unos en dicha lista. El tercer single, "Not Tonight" (Remix), se convirtió en un gran éxito en 1997, alcanzó la posición #6 en el Billboard Hot 100, número #3 en el Hot R&B Singles chart, y la cima en Rap Songs chart. El sencillo también fue top 20 en las listas de éxitos de UK y número #10 en Alemania. Este sencillo es certificado platino por la RIAA. Y fue nominado en 1998 a la Academia de Grammys por Mejor Rap Performance por un Dúo o Grupo.


title: Hard Core (álbum)

text: El álbum recibió la aclamación de la crítica, "The Source" llamó al álbum "un excelente álbum debut porque los beats y los ritmos lo están llevando, realmente son presentes", mientras la revista "Rolling Stone" incluyó a "Hard Core" en su lista de los "Álbumes esenciales de los 90's". "Rolling Stone" concluyó la revisión del álbum en la versión de 2004 de su revista "The Rolling Stone Album Guide":


title: Hard Core (álbum)

text: "Hard Core" debutó en la posición #11 en USA ("Billboard" 200) y número #3 en el "Billboard" Top R&B/Hip-Hop Albums chart, vendiendo 78 000 copias en su semana debut. A pesar de no pasar otra semana dentro del top 30, el álbum fue certificadó doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), y ha vendido más de 2 000 000 de copias en los Estados Unidos y hasta la fecha ha vendido más de 5 millones a nivel mundial. En Canadá, alcanzó la posición #62.


title: Mono no aware

text: , literalmente "el pathos de las cosas", y también traducido como "una empatía hacia las cosas", o "una sensibilidad a lo efímero", es un término japonés para la conciencia de la , o la brevedad de las cosas, y tanto una suave tristeza transitoria (o melancolía) sobre su paso, así como una más larga y profunda tristeza sobre la realidad de la vida.


title: Mono no aware

text: El término fue acuñado en el siglo XVIII por el erudito japonés del período Edo Motoori Norinaga como un concepto literario usado originalmente para su crítica de La Historia de Genji, luego aplicado a otros trabajos japoneses incluyendo el "Man'yōshū". Se volvió un concepto central de su filosofía de la literatura y eventualmente de la cultura tradicional japonesa.


title: Carlos Íñigo

text: Carlos Íñigo Medina (13 de diciembre de 1960 - 17 de septiembre de 2017) fue un actor de doblaje mexicano, con más de 35 años de trayectoria. Entre sus trabajos más conocidos estuvieron Joey Wheeler en Yu-Gi-Oh!, Rocko en La vida moderna de Rocko, Daggett en Los castores cascarrabias, el Profesor Frink (Brinco) en Los Simpson, Billy Cranston/Blue Ranger en Power Rangers y Tito Valentino en Doug. Su preparación actoral la realizó en el Instituto Andrés Soler, perteneciente a la Asociación Nacional de Actores (ANDA). Además era licenciado en Comercio Exterior.


title: Carlos Íñigo

text: Su padrino en el doblaje fue Eduardo Liñán y tuvo como maestros a Alberto Gavira, Magdalena Ruvalcaba, Maynardo Zavala, Rosario Muñoz Ledo, Narciso Busquets, Carlos Magaña y Fernando Álvarez.


title: Carlos Íñigo

text: Carlos era tío de los también actores de doblaje Lupita Leal, Alfredo Leal y Miguel Ángel Leal.


title: Carlos Íñigo

text: David Yost Joshua Jackson OtrosJohn Leguizamo


title: Carlos Íñigo

text: John Cusack


title: Carlos Íñigo

text: Seth Green


title: Carlos Íñigo

text: Chris O'Donnell


title: Carlos Íñigo

text: Andrew Paris


title: Carlos Íñigo

text: Otros


title: Carlos Íñigo

text: Don Messick


title: Carlos Íñigo

text: OtrosAlexandre Barillari Ângelo Paes Leme Alexandre Rodrigues Aramis Trindade Otros


title: Un hombre del pueblo

text: Un hombre del pueblo (en inglés: "A Man of the People") es una novela publicada en 1966, por el nigeriano Chinua Achebe; es su cuarta novela en ser publicada. Esta obra satírica esta narrada por joven educado llamado Odili, en su conflicto con el Jefe Nanga, su antiguo profesor quién decide entrar en política, en un moderno país africano no identificado. Odili representa la joven generación cambiante, mientras que Nanga representa las costumbres tradicionales de Nigeria. El libro finaliza con un golpe de estado, similar a los golpes de estado que se llevaron a la vida real, con los presidentes Johnson Aguiyi-Ironsi, Chukwuma Kaduna Nzeogwu y Yakubu Gowon.


title: Un hombre del pueblo

text: La historia está narrada en primera persona, por parte de Odili, un profesor de escuela en un país ficticio, que posee estrechas similitudes con la Nigeria post-colonizada. Un día, recibe una invitación por parte de su exprofesor, Jefe Nanga, quién ahora es un poderoso, pero corrupto Ministro de Cultura de su país. Como Ministro, Nanga tiene el deber de conservar las tradiciones de su país, especialmente cuando este es apodado como ""Un Hombre del Pueblo"". En cambio, hace uso de su cargo para aumentar su fortuna personal y el poder que resulta particularmente atractivo para la novia de Odili; esta la comienza a engañar con el ministro. Buscando venganza, Odili empieza a perseguir a la prometida del ministro.


title: Un hombre del pueblo

text: Odili se compromete a liderar un partido de oposición mediante sobornos y amenazas violentas. Posteriormente ocurre un golpe de estado derroca al Nanga, y a todo el gobierno.


title: Un hombre del pueblo

text: Tras leer una copia del avance de la novela, el amigo de Achebe, el poeta y dramaturgo nigeriano John Pepper Clark declaró:" "Chinua, eres un profeta. ¡Todo en este libro ha pasado excepto un golpe militar!""


title: Un hombre del pueblo

text: Posteriormente, el mayor nigeriano Chukwuma Kaduna Nzeogwu tomó el control de la zona norte del país como parte de golpe militar a gran escala. Los comandantes en otros territorios fallaron, el intento de golpe fue aplastado por una fuerte represión militar, que dio lugar al comienzo de la presidencia del general Johnson Aguiyi-Ironsi.


title: Un hombre del pueblo

text: Algunos de los temas de la novela se encuentran en un cuento corto llamado ""El Votante"" (1965), publicado en la revista "Black Orpheus". Las primeras tres novelas de Achebe transcurren en las aldeas Igbo en Nigeria. "Un Hombre del Pueblo", sin embargo, se ambientó un país africano ficticio, debido a que Achebe trató de escribir la literatura africana, desde una perspectiva general en relación a la situación política del continente. La novela no incluye un grupo étnico o cultural específico. Los problemas retratados en el libro, como los sobornos, la incompetencia y la apatía gubernamental, fueron experimentados por muchos naciones africanas occidentales de la era neocolonial. Como Nigeria no había sufrido golpes de estado cuando Achebe escribió la novela, su modelo para narrar el golpe de estado, se debe a que ese suceso ocurría en otros países de África. Pese a sus intenciones, sin embargo, los golpes de estado que se sucedieron en su país, dio por hecho de que el libro, como malentendido, se creyó que se basaba en la situación de Nigeria.


title: Un hombre del pueblo

text: La novela fue re-lanzada en la reconocida Serie de Escritores Africanos Henenmann.


title: Knight's & Magic

text: Se originó como una novela web antes de ser recogida para su publicación impresa por Shufunotomo. Una adaptación de manga de Takuji Kato es publicada por Square Enix, y una adaptación de la serie de televisión anime por 8-Bit comenzó a emitirse en julio de 2017.


title: Knight's & Magic

text: "Knight's & Magic" se sitúa en un mundo donde los caballeros medievales usan robots gigantescos llamados Caballeros Silhouette para luchar contra las bestias demoníacas, animales voraces y mágicos que lo devoran todo a la vista. El protagonista es "Tsubasa Kurata", un otaku mecha de Japón que muere en un accidente automovilístico. Tsubasa reencarna en este nuevo mundo paralelo como "Ernesti "Ernie" Echavalier", un niño andrógino nacido en una familia noble. Los recuerdos otaku anteriores de Tsubasa inspiran a Ernesti a crear sus propios Caballeros Silhouette para defender su reino.


title: Knight's & Magic

text: El protagonista principal y esposo de Addy. También conocido como Ernie, es un niño obsesionado con los Caballeros Sillhouette desde su niñez y quiere crear su propio Caballero Sillhouette para proteger su reino. Debido a su baja estatura y su aspecto andrógino, a menudo se confunde con una chica. Gracias a las memorias de su vida pasada, es un inventor genial que ha creado nuevos inventos como una varilla mágica parecida a una navaja que combina una espada y una varilla mágica en un arma. También conocida como "Addy", amiga de infancia de Ernie y posteriormente su esposa. Ella y su hermano aprendieron magia con él,su característica principal es su personalidad alegre y cariñosa. También conocido como "Kid", es hermano de Addy y otro amigo de la infancia de Ernie que también aprende magia de él. Debido a que él y su hermana son hijos ilegítimos del Marqués Serrati y de su amante, no se lleva bien con su padre y su familia legal, especialmente con su medio hermano mayor Baltsar, que los desprecia porque teme que su padre pueda legitimarlos y hacer de Kid su heredero. Mayor de Ernie y considerado el mejor corredor de Silhouette Knight´s de la escuela. Otro de los mayores de Ernie y un Silhouette Knight´s. Es bastante arrogante, pero después de huir en la lucha contra un monstruo, cambia su comportamiento y se hace más responsable. Otro de los mayores de Ernie y un Silhouette Knight´s. Ella está llena de determinación para ganar. Un enano que quiere ser herrero y amigo de Ernie. Un ingeniero enano en formación que es amigo de Ernie. La Presidenta del Consejo Estudiantil de la Academia Laihiala y media hermana mayor de Addy y Kid. A pesar de su estatus ilegítimo, ella trata a Addy y Kid como parte de su familia. Como Addy, le encanta jugar con Ernie. Abuelo de Ernie y director de la Academia de Silhouette Knight´s de Laihiala. El padre de Ernie y un corredor de Knight. La madre de Ernie que le enseñó magia. Director del laboratorio Silhouette Knight. La encarnación original de Ernie en Japón. Kurata era un otaku obsesionado con los robots (en especial, de anime y manga de género mecha), lo que ayuda a explicar el propio interés de Ernie por los Caballeros Sillhouette. Él murió en un accidente de tránsito y fue reencarnado como Ernie en el nuevo mundo, comenzando la historia en primer lugar.


title: Knight's & Magic

text: Una adaptación a anime producida por 8-Bit comenzó a transmitirse en AT-X y otros canales del 2 de julio del 2017 al 24 de septiembre del 2017. El opening es "Hello!MyWorld!!" interpretado por Fhána, mientras que el ending es "You & I" interpretado por Ayaka Ohashi. Crunchyroll transmitió la serie con Funimation proporcionando el doblaje en inglés mientras se transmite.


title: Jorge Alfonso Luque

text: Jorge Alfonso Luque Ballon (Bogotá, 1936~1937) apodado como "El Águila Negra" fue un ciclista colombiano de ruta y entrenador de ciclismo nacional y de la Liga de Ciclismo de Bogotá durante los años 70s. Representó a Colombia en los Juegos Olímpicos de Melbourne 1956 participando en las carreras de ruta individual y por equipos.


Jorge Alfonso Luque


title: Santiago Vera

text: Santiago Ezequiel Vera (Argentina; 12 de diciembre de 1999) es un futbolista argentino. Juega como Mediocampista ofensivo y su club actual es Olimpia de la Primera División de Paraguay.


title: Santiago Vera

text: Llegó en el 2015 desde Almirante Brown. Su debut oficial se produjo el 17 de septiembre de 2017 frente a San Martín de San Juan por un partido del Campeonato de Primera División 2017-18. Ingresó a los 26 minutos del segundo tiempo en lugar de Carlos Auzqui.


title: Santiago Vera

text: El 31 de julio de 2019 rescinde contrato con River y se va a Olimpia.


title: Santiago Vera

text: El 7 de enero de 2020 se iría de préstamo al San Lorenzo de Paraguay, donde jugaría 12 partidos y 1 gol.


title: Santiago Vera

text: Ya terminado el mes de enero, se confirmó su regreso al club que lo vio nacer y, recién ascendido a la Primera Nacional, Pomelo está siendo la revelación del torneo, donde en ya 21 partidos logró 8 goles y 4 asistencias ayudando a su equipo a pelear el ascenso a primera división. Aunque terminó cayendo en las Semifinales del Torneo Reducido ante Barracas Central.


title: Santiago Vera

text: olimpia 2022 actualidad


title: Kojin Karatani

text: Kōjin Karatani (柄谷 行人, el 6 de agósto de 1941 en Amagasaki, Japón) es un filósofo y crítico literario japonés.


title: Kojin Karatani

text: Se graduó en ciencia económica en 1965 y obtuvo el grado de maestría en literatura inglesa en 1967 en la Universidad de Tokio. En 1968, conoció a Kenji Nakagami, con quien estuvo unido por lazos de amistad hasta la muerte de Nakagami (1992). En 1969, ganó el Premio Gunzō con su tesis sobre Sōseki Natsume, comenzando así su carrera de crítico literario. A partir del año siguiente, enseñó en la Universidad Hōsei (hasta 1994).


title: Kojin Karatani

text: En 1975, fue invitado por la Universidad Yale para enseñar literatura japonesa. Allí obtuvo el favor de Paul de Man, a través de quien conoció a Jacques Derrida. Volvió a Japón en 1977. Más tarde, sus clases en la misma universidad se cristalizaron en la obra "Origins of Modern Japanese Literature" (edición japonesa 1980; edición inglesa 1993).


title: Kojin Karatani

text: A través de repetidas estadías en EE.UU. como profesor invitado —la Universidad Yale (1980-1981), la Universidad de Colombia (1983-1984 y 1990), la Universidad de California en Irvine (1990) y la Universidad Cornell (1991-1992), entre otras—, vino a reconocerse como un creativo teórico marxista-deconstruccionista. A partir de la amplia variedad de campos que abordaba su crítica —desde la literatura hasta la matemática— se le apodó como “Maquina de pensar”. Entabló lazos de amistad con varios teóricos norteamericanos, incluyendo Fredric Jameson y Edward Said.


title: Kojin Karatani

text: En el 2000, de forma casi simultánea a la publicación del libro "Transcritique: On Kant and Marx", Karatani propuso y organizó en Japón un movimiento denominado NAM ("New Associationist Movement"), contramovimiento al capitalismo global y al Estado. El mismo movimiento se disolvió en 2003.


title: Kojin Karatani

text: En 2006, Karatani se retiró del cargo de Presidente del Centro Internacional de las Ciencias Humanas de la Universidad Kinki, donde había enseñado desde 1994.


title: Kojin Karatani

text: Además de desarrollar su trabajo en el ámbito de crítica literaria, ha escrito ensayos filosóficos, especialmente a partir de la década de 1980. La obra más representativa en este campo, escrita en la misma época, es "Architecture as Metaphor: Language, Number, Money" (edición japonesa 1983; edición inglesa 1995). En este libro, Karatani denominó el fundamento de la filosofía occidental como la “voluntad arquitectónica”, sobre la cual hizo una crítica deconstructiva, aplicando metafóricamente la idea de los teoremas de incompletitud del matemático austriaco-estadounidense Kurt Gödel.


title: Kojin Karatani

text: Tras este examen teórico-filosófico, Karatani ha abordado el problema del “otro”, en torno al cual continuó elaborando su teoría durante la década de 1990 bajo la forma de una relectura de Kant. Esta serie de investigaciones fructificaron en "Transcritique: On Kant and Marx" (edición japonesa 2001; edición inglesa 2003), la obra más conocida del autor, de la cual Slavoj Žižek hizo una reseña con gran interés en la revista "New Left Review" (enero-febrero de 2004). Žižek tomó de esta obra el término “parallax view” (visión de paralaje) para ponerlo como título a uno de sus libros ("Visión de paralaje", 2006).


title: Kojin Karatani

text: En 2006 Karatani publicó "Sekai kyōwakoku e [Hacia una república mundial]" con la intención de (re)construir un sistema filosófico histórico-político a través de una crítica fundamental hacia el materialismo histórico, adoptando el punto de vista de los “modos de intercambio” en lugar del tradicional punto de vista de los modos de producción. Este intento quedó plasmado plenamente en su obra reciente "The Structur of World History: From Modes of Production to Modes of Exchange" (edición japonesa 2010, edición inglesa 2014).


title: Alan Marcel Picazzo

text: Alan Marcel Picazzo (Concepción del Uruguay, Entre Ríos, Argentina; 21 de junio de 1999) es un futbolista argentino. Juega como delantero y actualmente se encuentra libre.


title: Alan Marcel Picazzo

text: Llegó en el 2015, en Octava, procedente de Atlético Uruguay. Su debut oficial se produjo el 17 de septiembre de 2017 frente a San Martín de San Juan por un partido del Campeonato de Primera División 2017-18, marcando su primer gol que selló la victoria. Ingresó a los 17 minutos del segundo tiempo, en lugar de Rafael Borré.


title: Alan Marcel Picazzo

text: El 27 de enero de 2019, disputó su primer partido en el Estadio Monumental frente a Patronato, ingresando al primer minuto del segundo tiempo por Camilo Mayada, partido que River terminaría perdiendo por 1-3.


title: Alan Marcel Picazzo

text: El 8 de agosto de 2019 fue cedido a préstamo por una temporada.


title: BI Cygni

text: BI Cygni es una estrella supergigante roja en la constelación del Cisne. Tiene un radio de 1 240 veces el de nuestro Sol. Si se coloca en el centro de nuestro sistema solar, su superficie se extendería más allá de la órbita de Júpiter. Se encuentra a unos 5 153 años luz de la Tierra.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Caupolicán Ylich Ovalles Sequera, (Caracas, 3 de marzo de 1960), es un director, productor y guionista venezolano, destacado por su contribución a la industria cinematográfica y televisiva tanto nacional como iberoamericana. Su pasión por el arte audiovisual lo ha llevado a desempeñar diversos cargos dentro de esta industria, como por ejemplo, la presidencia de la Cámara Venezolana de Productores de Largometrajes (CAVEPROL), ser miembro del Consejo de Dirección de los Premios Platino del Cine Iberoamericano, y representante de Venezuela ante la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA) durante el período 2013 – 2018.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Fue escritor, director y productor ejecutivo de la serie de unitarios para televisión "Archivo criminal", transmitida por Radio Caracas Televisión (RCTV), por la cual fue galardonado con el premio , en dos ocasiones. Asimismo, fue creador y productor de la serie "Archivos del más allá", nominada en la categoría de Mejor Serie de Televisión Internacional en los premios Emmy Internacional del año 2003.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Dentro de su faceta como realizador cinematográfico, fue director, guionista y productor de la película "Memorias de un soldado", su ópera prima, ganadora de 12 premios en los principales festivales de cine de Venezuela y seleccionada en el XV Festival Internacional de Cine de Shanghái.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: En el 2018, estrenó su segundo largometraje titulado "Muerte en Berruecos", un film de suspenso policial que se adentra en las investigaciones sobre el asesinato del «Gran Mariscal de Ayacucho» Antonio José de Sucre, ocurrido en junio de 1830. En el 2021, el filme estuvo como candidato a Mejor película iberoamericana de la 35 edición de los Premios Goya.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: En enero del 2021 comienza el rodaje de su nueva película en la Isla de Margarita la cual estará protagonizada por Socrates Serrano, Sheila Manterola, Aroldo Betancourt y Carlos Guillermo Hayden


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Caupolicán es el segundo de cinco hermanos, nacidos de la unión entre el destacado personaje de las letras venezolanas, Rafael Honorio Caupolicán Ovalles Colmenares y la fundadora del Ateneo de Barquisimeto y de la Federación Venezolana de Ateneos, Ana Teresa Sequera.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Desde temprana edad, se vio sumergido en un ambiente repleto de contrastes entre los ideales políticos, el arte, la literatura y la cultura en general. Gracias al círculo social en el que se desenvolvían sus padres, Ovalles Sequera estuvo siempre en contacto con destacados personajes, entre ellos, directores, actores, escritores, artistas plásticos y novelistas, quienes resultaron influencia relevante para su futuro profesional.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Durante sus años de adolescencia, su vida transcurrió entre diversos países de Europa y en Venezuela, realizando sus estudios de bachillerato en España para luego regresar a Caracas.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Tras cumplir la mayoría de edad, en 1979 decide trasladarse a Milán (Italia) cautivado por el gran movimiento cultural, artístico y cinematográfico de la época. En esta ciudad inicia estudios de fotografía en el "Istituto Europeo di Design", y posteriormente se matricula en el "Centro di Formazione Professionale per la Técnica Cinetelevisiva" donde estudia dirección y producción de cine y televisión, realizando sus primeros documentales, uno de ellos sobre el Teatro La Scala y otro dedicado a Venecia.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Una vez culminados sus estudios en Italia, a los veintitrés (23) años regresa nuevamente a Venezuela y graba "Los caminos de hierro", un documental sobre la historia de los ferrocarriles en Venezuela, ganador del premio a Mejor Documental Cultural del Festival Nacional de Cortometrajes Manuel Trujillo Durán, en 1985.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Durante su estancia en el país, continuó su formación profesional en la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez, donde se graduó de Licenciado en Educación Audiovisual e inició una sólida carrera participando en emblemáticos documentales televisivos producidos por la empresa petrolera Lagoven, y realizando diversos trabajos para Radio Carcas Televisión como productor independiente.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: En 1993 viaja a Los Ángeles para realizar diversos talleres en la Universidad de California sobre guiones, programación y presupuestos. En 2005 ingresa en la Academia de Cine y Televisión de RCTV, donde cursa estudios de "Habilidades gerenciales efectivas" y "Definición, planificación y seguimiento de proyectos". Posteriormente, en el año 2009 ingresa a la Film Media Business School de Río de Janeiro y en el 2012 realiza un máster en dirección y producción de cine digital en la Universidad de La Laguna de Tenerife (España).


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: En sus inicios, trabajó como director y productor de documentales para la serie televisiva "Cuadernos Lagoven en la pantalla", dos de los cuales obtuvieron premios en festivales del cine nacional: "Los caminos de hierro" en el Festival Manuel Trujillo Durán (1985) y "El llanero", en el Festival Nacional de Cine de Mérida (1995).


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: En 1990 ingresa a PRISMAVISION C.A, como productor ejecutivo de largometrajes internacionales, realizando tres de ellos en Venezuela:  Desde 1995 hasta 2002, ejerció como productor independiente en Radio Caracas Televisión (RCTV) y en 2003 se unió a la planta televisiva como gerente de producción. En 2005 es ascendido al cargo de gerente de producciones independientes, externas y coproducciones, siendo el responsable de la implementación de la Ley de Responsabilidad Social en Radio y Televisión en el canal, así como del desarrollo de la producción de diferentes series dramáticas y telefilmes, dentro de los que destacan "La rumba del fin del mundo" (2005), "María Lionza" (2006) y "Señor Presidente" (2007).


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Además se ha involucrado constantemente en las áreas concernientes a la formación y difusión de las producciones y actividades vinculadas al gremio cinematográfico nacional e internacional, siendo miembro de la junta directiva de la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos (ANAC) y Presidente durante el período 2011 – 2016, de la Cámara Venezolana de Productores de Largometrajes (CAVEPROL).


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: De igual forma, fue presidente y es miembro del Comité para la selección de la película venezolana nominada a los Premios Óscar, es representante de Venezuela ante la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA), fue miembro del Consejo Directivo y es actualmente Jurado de los Premios Platino del Cine Iberoamericano.


title: Caupolicán Ovalles (cineasta)

text: Asimismo, es uno de los fundadores de la Academia de Cine de Venezuela (ACACV), en la cual ejerce el rol de presidente. Es miembro fundador de la Federación Iberoamericana de Academias de Cine (FIACINE) y Presidente de la "Hispanic Independent Producers of America" (HIPA)


title: Osaka Evessa

text: El Osaka Evessa es un equipo de baloncesto japonés con sede en la ciudad de Osaka, que compite en la B.League, la máxima competición de su país. Disputa sus partidos tanto en el "Fumin Kyosai Super Arena", con capacidad para 7,000 espectadores, como en el "Edion Arena Osaka", con capacidad para 8,000 espectadores, en el "Sumiyoshi Sports Center" y en el "Satsukiyama Gymnastics".


title: Osaka Evessa

text: El club fue fundado en 2005, año en que se creó la Bj league. Es el 2º club que más Bj league tiene con 3 (2006, 2007 y 2008), solo por detrás del Ryukyu Golden Kings que tiene 4. La Bj league desapareció en 2016 y el equipo empezó a jugar en la nueva B.League.


title: Osaka Evessa

text: Alguno de los jugadores más importantes que han pasado por el conjunto de Osaka son: los ex-NBA Josh Harrellson y Greg Smith, el ex-Montakit Fuenlabrada David Wear, el ex-Cáceres Patrimonio de la Humanidad Olu Ashaolu o Kenny Satterfield. Cabe destacar también que en 2013 el equipo fue entrenado por Bill Cartwright, exjugador de la NBA que consiguió tres anillos con los Chicago Bulls.


title: Línea París-Norte a Lille

text: La línea de Paris-Norte a Lille () es una de las principales arterias radiales de la red ferroviaria francesa. Con una longitud de , conecta París con Lille, a través de las regiones de Île-de-France y Hauts-de-France. Trazada en la mayor parte de su recorrido por el fondo de los valles o en llano en el relieve poco acentuado del norte de Francia, esta gran radial tiene un perfil bastante favorable y un buen nivel de equipamiento, lo que permite altas velocidades.


title: Línea París-Norte a Lille

text: Abierta en 1846 por la Compagnie des chemins de fer du Nord y destinada a conectar París con Bélgica, convirtiéndola en la primera línea que conectaba la capital con un país vecino, tenía desde su concepción un importante papel internacional, tanto para los trenes de pasajeros, con los míticos TEE, como para los trenes de mercancías. Ha visto circular durante mucho tiempo los trenes hacia Europa del Norte, bifurcándose hacia Bélgica, los Países Bajos y Alemania por la ligne Creil– Jeumont.


title: Línea París-Norte a Lille

text: La apertura de la LGV Nord en 1993, después de los servicios de Eurostar y Thalys los años siguientes, le hicieron perder sus trenes más nobles desviando casi todo el tráfico de pasajeros entre París y el Norte, después el Benelux y Alemania por el dicho LGV, o la red París Este y la LGV Est européenne.


title: Línea París-Norte a Lille

text: No hay ya ningún tren de pasajeros que la atraviese de un extremo a otro en servicio comercial regular. Los últimos trenes Corail Paris – Arras – Lille – Tourcoing circularon durante el servicio anual de 1999-2000, pero su servicio ya se había reducido considerablemente desde 1996.


title: Línea París-Norte a Lille

text: Este servicio ha desaparecido totalmente en las regiones de Lille y Arras, con la supresión del "Flandres-Riviera" entre Lille-Flandres y Niza en 1999, la supresión del tren Lunéa de Lille a Niza en 2009, y el reemplazo del material Corail Intercités por el material del tipo TER XGC entre Lille-Flandres y Charleville-Mézières.


title: Línea París-Norte a Lille

text: Después, solamente los trenes Intercités Paris – Boulogne via Amiens y Abbeville todavía circulan en la sección de Paris – Longueau, así como los trenes Paris – Maubeuge en la sección de Paris – Creil. Los TER están sirviendo cada vez más como reemplazo de los Intercités; así como TER Hauts-de-France entre París y Amiens, Amiens y Calais, así como entre Lille-Flandres y Amiens. Finalmente, los trenes Transilien del RER D proporcionan el servicio local Paris – Orry-la-Ville – Creil.


title: Línea París-Norte a Lille

text: Desde su apertura, la línea ha continuado proporcionando un importante tráfico de mercancías, particularmente en la sección Longueau - Arras. Permite conectar dos principales regiones económicas del país, este papel conoció un aumento continuo desde la apertura del mercado europeo y la conexión ferroviaria con Gran Bretaña, gracias al túnel de la Mancha.


title: Línea París-Norte a Lille

text: Constituye la línea de la red ferroviaria francesa.


title: Área paisajística protegida de los Beskides

text: El área paisajística protegida de los Beskides (, abreviado "CHKO Beskydy") es la mayor área paisajística protegida de la República Checa. Se encuentra en la parte oriental de las regiones de Moravia-Silesia y Región de Zlín, en la frontera con Eslovaquia. Pertenece íntegramente a los Cárpatos occidentales exteriores, y comprende la mayor parte de la cordillera de los Beskides Moravo-Silesios, una gran parte de la Cordillera Vsetínské vrchy y la parte moravia de la Cordillera Javorníky. En Slovakia, el Área Paisajística Protegida de Kysuce rodea el área.


text: El área paisajística protegida de los Beskides fue declarada como tal el 5 de marzo de 1973 para proteger las características naturales únicas de la zona tales como bosques primarios bien conservados, prados y pastos ricos en especies y elementos pseudokársticos; pero también su valor estético que es típico para la diversidad de hábitats y que se ha desarrollado a lo largo de siglos de asentamientos humanos, con prados y pastos y aldeas diseminadas a lo largo del área. Muchas especies de plantas y animales raras y protegidas se pueden encontrar en el Área Paisajística Protegida de los Beskides: hay una población estable de linces, osos y lobos.


text: Oficialmente, tiene una superficie de 1160 km², aunque se ha obtenido una medición más precisa de 1196,96 km² a través de recursos SIG.


text: Constituye asimismo un área recreativa de relevancia para la región industrial de Ostrava, y cuenta con grandes complejos turísticos en las localidades situadas en las lindes del área: Frýdlant nad Ostravicí, Frenštát pod Radhoštěm, Rožnov pod Radhoštěm, etc.


title: Calamas

text: Calamas (en griego, Καλάμαι) es el nombre de un antiguo asentamiento griego de Mesenia.


title: Calamas

text: Polibio la cita como un lugar que fue tomado por el rey espartano Licurgo mediante una traición en el 217 a. C. Pausanias la ubica en el interior, cerca de Limnas.


title: Calamas

text: Se localiza en las proximidades de la moderna localidad de Eleochori, antes conocida como Gianitsa.


La Dirección General de Arquitectura, Vivienda y Suelo (DGAVS) fue el nombre que recibió, en su última etapa (2012-2020) el órgano directivo del Ministerio de Fomento que asumió de forma unificada las competencias sobre vivienda, la arquitectura, urbanismo y política de suelo.


title: Dirección General de Arquitectura, Vivienda y Suelo

text: El órgano ha existido en dos periodos diferentes. El primero, entre 1978 y 1985, cuando se denominó Dirección General de Arquitectura y Vivienda, si bien las competencias urbanísticas continuaron en la Dirección General de Acción Territorial y Urbanismo después. El segundo, desde 1987 hasta 2020. En esta última etapa, ha recibido numerosas denominaciones y fue ampliando sus competencias a lo largo de los años hasta que, en 2020, volvieron a separarse sus responsabilidades.


text: La Dirección General de Arquitectura, Vivienda y Suelo es el resultado de la acumulación de competencias de distintos órganos de la administración en uno solo. El primer órgano de la administración en crearse fue la Dirección General de Arquitectura, creada por Ley de 23 de septiembre de 1939 con el objetivo de colaborar en el objetivo que el régimen franquista denominó como Reconstrucción Nacional.


text: La Dirección General de la Vivienda se crea el 25 de febrero de 1957 con la creación del Ministerio de Vivienda que adquiere además la dirección general de Arquitectura y Urbanismo que pasa a denominarse únicamente «de Urbanismo». Poco tiempo después la dirección general de Urbanismo perdería las competencias en arquitectura que volverían a la dirección general de Arquitectura, creando dos direcciones diferentes.


text: La primera fusión competencia relevante se llevó a cabo en 1978, cuando se fusionaron las direcciones generales de Arquitectura y de Vivienda y la dirección general de Urbanismo pasa a denominarse «de Acción Territorial y Urbanismo». En 1985 las tres direcciones cambian completamente al asumir las competencias sobre edificación la dirección general de Arquitectura dando lugar a la Dirección General de Arquitectura y Edificación, quedando independientemente la Dirección General de la Vivienda y suprimiéndose la de Urbanismo cuyas competencias asume el subsecretario. Esto sería revertido en 1987, cuando se vuelven a unificar las dos direcciones generales.


text: En 1992 el Instituto del Territorio y Urbanismo pasa a denominarse Dirección General de Política Territorial y Urbanismo. En 1993 se suprime la Dirección General de Política Territorial y Urbanismo y las funciones urbanísticas se fusionan con la dirección general para la Vivienda y Arquitectura que pasa a denominarse Dirección General para la Vivienda, el Urbanismo y la Arquitectura, variando en 1996 a Dirección General de la Vivienda, la Arquitectura y el Urbanismo.


text: En 2004 se recupera el Ministerio de Vivienda que crea una Secretaría General de Vivienda y que divide las competencias en dos direcciones generales: de Arquitectura y Política de Vivienda y de Urbanismo y Política de Suelo. El ministerio desaparece en 2011 y unos meses más tardes lo hace la secretaría general.


text: Finalmente, en 2012 se reunifican todas las competencias bajo la misma dirección general que pasa a denominarse Dirección General de Arquitectura, Vivienda y Suelo. En 2020, se vuelven a separar sus funciones en dos direcciones generales: la Dirección General de Agenda Urbana y Arquitectura y la Dirección General de Vivienda y Suelo.


text: La Dirección General ha sufrido numerosas modificaciones a lo largo de su historia, éstos han sido sus órganos dependientes:La Dirección General de Arquitectura, Vivienda y Suelo tuvo un presupuesto asignado de 482 442 380 € para el año 2019. De acuerdo con los Presupuestos Generales del Estado de 2018, prorrogados para 2019, la DGAVS participó en cuatro programas: Desde la primera vez que se creó una Dirección General con todas las competencias anteriormente relatadas, estas personas han ocupado su dirección:


title: Tirreno-Adriático 1986

text: La XXI edición del Tirreno-Adriático se disputó entre el 6 y el 13 de marzo de 1986 con un recorrido de 980 kilómetros con salida en Ladispoli y llegada a San Benedetto del Tronto. El ganador de la carrera fue el italiano Luciano Rabottini del Vini Ricordi.


title: Vini Ricordi

text: El equipo Vini Ricordi, conocido anteriormente como Metauro Mobili, fue un equipo ciclista italiano, de ciclismo en ruta que compitió entre 1982 y 1986.


title: Colónides

text: Colónides o Colonis (en griego, Κολωνίδες, Κολωνίς) es el nombre de una antigua ciudad griega de Mesenia.


title: Colónides

text: Pausanias dice que era vecina de la ciudad de Corone, que se situaba en una colina ubicada cerca del mar y que la distancia entre Colónides y Ásine era de cuarenta estadios. Añade que sus habitantes decían que no eran de origen mesenio sino que su procedencia era del Ática, desde donde había llegado sus fundadores guiados por Coleno, quien a su vez había sido guiado por una alondra.


title: Colónides

text: Plutarco la cita señalando que fue un lugar atacado en el año 188 a. C. por Dinócrates y defendido por Filopemen.


title: Colónides

text: Se localiza en las proximidades de la moderna localidad de Vounaria.


title: Niwaella

text: Niwaella es una especie de pez de la familia Cobitidae en el orden de los Cypriniformes.


title: Niwaella

text: Las especies de este género son:


title: Stenaspidius

text: Stenaspidius es un género de coleóptero de la familia Geotrupidae.


title: Stenaspidius

text: Las especies de este género son:


title: Pálava

text: Pálava puede referirse a:


title: Miguel María de Nava y Carreño

text: Miguel María de Nava y Carreño (Madrid, 22 de agosto de 1703 – "ibíd"., 29 de octubre de 1783) fue un consejero español, que llegó a ocupar la presidencia del consejo de Castilla.


title: Miguel María de Nava y Carreño

text: Hijo de Matías de la Nava y Bárbara Josefa Carreño. Casado con Jacinta Manrique de Lara, con la que no tuvo descendencia.


title: Miguel María de Nava y Carreño

text: Colegial mayor del colegio de Santa Cruz de Valladolid, donde se licenció. En 1722 es nombrado caballero de la orden de Calatrava. En 1733 empieza a trabajar como fiscal del consejo de Navarra. En 1741 se desplaza a Madrid, donde es nombrado alcalde de casa y corte, cargo que ejerció durante 13 años y del que llegó a ser decano. En 1754 es nombrado miembro del consejo de Castilla, y en 1767 del de Cámara. En 1783, siendo ya decano, fue nombrado gobernador del consejo de Castilla, cargo que desempeñó hasta su muerte, en octubre de ese mismo año. Fue enterrado en la antigua parroquia de Santa Cruz, en Madrid.


title: Thaumastogarypus

text: Thaumastogarypus es un género de arácnido del orden Pseudoscorpionida de la familia Garypidae.


title: Thaumastogarypus

text: Las especies de este género son:


title: Guardanieves

text: Un guardanieves es un dispositivo que se utiliza para retener nieve o hielo y prevenir que se precipiten de una superficie superior a una inferior. Contemporáneamente, se instalan para impedir que el hielo y nieve se desprendan y caigan sobre personas, plantas u objetos. Generalmente, se instalan varios en filas en la superficie del techo de una estructura para prevenir aludes. Además, se instalan en cantidades concretas y patrones basados en la forma, medida y tipo de techo para proporcionar el sistema más uniforme de retención posible.


title: Guardanieves

text: Variedad de guardanieves se han utilizado más de 300 años en todas partes el mundo donde la nevada estacional es común. En los Alpes y Escandinavia, se colocaban piedras y troncos en los techos para aumentar fricción y retención de nieve a fin de que actuara como aislante térmico. Además de emplearse en techos, se han usado como guardanieves otros objetos naturales o artificiales (también conocidos como vallas de nieve) en laderas pronunciadas para disminuir los efectos de aludes en los valles.


title: Guardanieves

text: En 1976 Jack McMullen de IceBlox Inc. inventó el primer guardanieves del policarbonato. En 1979 se patenta en Estados Unidos por primera vez el primer guardanieves a prueba de corrosión creado mediante inyección plástica.


title: Guardanieves

text: Los guardanieves modernos están hechos de policarbonato y/o metales, dependiendo del tipo, medida, y función concreta del guarda. A pesar de que se instala principalmente para propósitos funcionales, guardias de tablero y raíles de nieve se usan a veces para reforzar la apariencia y el diseño del techo. Una variedad de fabricantes modernos, como Alpine SnowGuards, S-5!, Sieger, SnowJax, etc. han diseñado guardanieves que pueden igualarse a los colores de tipos de techo variable, y raíles de nieve son generalmente coloreados para acompañar a los techos que protegen. Además, muchos fabricantes han desarrollado guardias de nieve y sistemas para techos de metal.


title: Guardanieves

text: Guardias de nieve no son iguales que la cinta de calor o los hilos térmicos que calientan los techo para fundir la nieve de forma más rápida, pero estos productos pueden ser y son generalmente utilizados juntos para ofrecer mejor protección a la nieve que se desliza. Arquitectos, contratistas e instaladores de techos son cada día más conscientes de la importancia y beneficios de guardanieves en el proceso de diseño, minimizando la posibilidad de caída de nieve de los techos.


title: Faro de Punta de la Polacra

text: El faro de Punta de la Polacra es un faro situado en la Punta de la Polacra, próxima a Níjar, en la provincia de Almería, Andalucía, España. Se encuentra en el parque natural del Cabo de Gata-Níjar y está gestionado por la Autoridad Portuaria de Almería.


title: Faro de Punta de la Polacra

text: Se inauguró el 9 de septiembre de 1991, de esta manera se ha convertido en el último faro construido en Almería. La linterna está colocada sobre una torre vigía del siglo XVIII, la "Torre de los Lobos". Su altura focal, 281 metros sobre el nivel del mar, lo convierte en el faro más alto de España y del Mediterráneo.


title: Hubert Dreyfus

text: Hubert Lederer Dreyfus (15 de octubre de 1929 – 22 de abril de 2017) fue un filósofo estadounidense, profesor de filosofía en la Universidad de California, Berkeley.


title: Hubert Dreyfus

text: Sus principales intereses incluyen la fenomenología, el existencialismo y la filosofía tanto de la psicología como de la literatura, así como las implicaciones filosóficas de la inteligencia artificial. Dreyfus era conocido por su exégesis de Martin Heidegger, que los críticos designaron con la etiqueta "Dreydegger".


title: Hubert Dreyfus

text: Dreyfus fue elegido miembro de la Academia Americana de las Artes y las Ciencias en el año 2001 y fue destinatario del Premio Harbison a la excelencia en la Enseñanza en la UC Berkeley.La Universidad Erasmus otorgado Dreyfus un doctorado "honoris causa" por su brillante y altamente influyente trabajo en el campo de la inteligencia artificial, y de sus igualmente importantes contribuciones para el análisis y la interpretación de siglo XX en la filosofía continental".


title: Hubert Dreyfus

text: Varios de sus alumnos han tenido posiciones importantes en los principales departamentos de Filosofía Norteamericana de las Universidades, mientras que trabajan en temas relacionados con Heidegger y la fenomenología, incluyendo a Taylor Carman, John Haugeland, Sean Dorrance Kelly, Iain Thomson, y Mark Wrathall.


title: Hubert Dreyfus

text: Dreyfus participó en la película de "Estar en el Mundo" de Tao Ruspoli.


title: Hubert Dreyfus

text: Nacido en Terre Haute, Indiana, de Stanley S. y de Irene Lederer Dreyfus, Dreyfus fue educado en la Universidad de Harvard, ganando tres grados allí, con un BA "summa cum laude" en 1951, un MA en 1952, y un PhD en 1964, bajo supervisión de Dagfinn Føllesdal. Es considerado un intérprete principal de la obra de Edmund Husserl, Michel Foucault y Maurice Merleau-Ponty, pero especialmente de Martin Heidegger. También fue coautor de "Michel Foucault: Más allá del estructuralismo" "y la hermenéutica", tradujo "El sentido y el no sentido" de Merleau-Ponty y escribió el polémico libro de 1972 "What Computers Can not Do", revisado primero en 1979 y luego de nuevo en 1992 con una nueva introducción con lo que las computadoras todavía no pueden hacer. Dreyfus también enseñó en la Universidad de Brandeis (1957 a 1959), en el Instituto de Tecnología de Massachusetts (de 1960 a 1968), en la Universidad de Frankfurt, en el Hamilton College y en la Escuela de Filosofía Spinoza de la Universidad de Ámsterdam en 2003. Su obra filosófica ha influido en Richard Rorty, Charles Taylor, John Searle, y su exalumno John Haugeland, entre otros. Sus comentarios críticos sobre la fenomenología existencial y la filosofía dialéctica posterior de Jean-Paul Sartre bien pudieron haber desempeñado un papel significativo en la desaparición de la influencia de Sartre en el pensamiento reciente.


title: Hubert Dreyfus

text: En 1965, mientras daba clases en el Instituto de Tecnología de Massachusetts, Dreyfus publicó ""Alquimia e Inteligencia Artificial"", un ataque a la obra de Allen Newell y Herbert A. Simon, dos de los principales investigadores en el campo de la Inteligencia Artificial. Dreyfus no sólo cuestionó los resultados obtenidos hasta ahora, sino que también criticó su presuposición básica (que consiste en la manipulación de símbolos físicos según reglas formales) y argumentó que el programa de investigación de la IA estaba condenado al fracaso. En 1965, pasó un tiempo en la Corporación Rand, mientras el trabajo sobre inteligencia artificial estaba en curso allí. Además de criticar la inteligencia artificial, Dreyfus era bien conocido por hacer el trabajo de los filósofos continentales, especialmente Martin Heidegger, Maurice Merleau-Ponty y Michel Foucault, inteligible para los filósofos entrenados analíticamente.


title: Hubert Dreyfus

text: Su hermano menor, Stuart Dreyfus, obtuvo un doctorado en matemáticas aplicadas y es profesor de ingeniería industrial e investigación operativa en la Universidad de California en Berkeley.


title: Hubert Dreyfus

text: Dreyfus murió el 22 de abril de 2017.


title: Hubert Dreyfus

text: La crítica de Dreyfus a la inteligencia artificial (AI) se refiere a lo que él considera los cuatro supuestos primarios de la investigación de la IA. Los dos primeros supuestos son lo que él llama los supuestos "biológicos" y "psicológicos". La suposición biológica es que el cerebro es análogo al hardware de la computadora y la mente es análoga al software de computadora. La suposición psicológica es que la mente funciona mediante la realización de cálculos discretos (en forma de reglas algorítmicas) en representaciones discretas o símbolos. Dreyfus sostiene que la plausibilidad de la suposición psicológica descansa en otras dos: los supuestos epistemológicos y ontológicos. El supuesto epistemológico es que toda actividad (ya sea por objetos animados o inanimados) puede ser formalizada (matemáticamente) en forma de reglas o leyes predictivas. La suposición ontológica es que la realidad consiste enteramente en un conjunto de hechos atómicos (indivisibles) mutuamente independientes. Es debido a la suposición epistemológica de que los trabajadores en el campo sostienen que la inteligencia es lo mismo que el seguimiento formal de las reglas, y es a causa de la ontológica que sostienen que el conocimiento humano consiste enteramente en representaciones internas de la realidad. Sobre la base de estas dos suposiciones, los trabajadores en el campo afirman que la cognición es la manipulación de los símbolos internos por las reglas internas, y que, por lo tanto, la conducta humana está, en gran medida, libre de contexto. Por lo tanto, es posible una psicología verdaderamente científica, que detalle las reglas "internas" de la mente humana, de la misma manera que las leyes de la física detallan las leyes "externas" del mundo físico. Pero es esta suposición clave lo que Dreyfus niega. En otras palabras, argumenta que ahora no podemos (y nunca seremos capaces de) comprender nuestro propio comportamiento de la misma manera que entendemos los objetos en, por ejemplo, la física o la química: es decir, considerándonos a nosotros mismos como cosas cuyo comportamiento puede predecirse mediante leyes científicas "objetivas", sin contexto. Según Dreyfus, una psicología sin contexto es una contradicción en sus términos. Los argumentos de Dreyfus contra esta posición se toman de la tradición fenomenológica y hermenéutica (especialmente la obra de Martin Heidegger). Heidegger argumentó que, contrariamente a los puntos de vista cognitivistas (en los que se ha basado AI), nuestro ser está en realidad muy vinculado al contexto, por lo que los dos supuestos sin contexto son falsos. Dreyfus no niega que podemos optar por ver la actividad humana (o cualquier otra) como "gobernada por el derecho", de la misma manera que podemos optar por ver la realidad como consistente en hechos atómicos indivisibles ... si lo deseamos. Pero es un salto enorme desde que afirmar que porque queremos o podemos ver las cosas de esta manera que es por lo tanto un hecho objetivo. De hecho, Dreyfus sostiene que no es (necesariamente) el caso, y que, por lo tanto, cualquier programa de investigación que asuma que lo es, rápidamente se encontrará con profundos problemas teóricos y prácticos. Por lo tanto, los esfuerzos actuales de los investigadores en el campo están condenados al fracaso. Dreyfus argumenta que conseguir un dispositivo o dispositivos con inteligencia humana requeriría que tuvieran cuerpos más o menos parecidos a los nuestros, y la aculturación social (es decir, una sociedad) más o menos menos como la nuestra. (Este punto de vista es compartido por los psicólogos en la psicología corporal (Lakoff y Johnson 1999) y las tradiciones de la cognición distribuida.Sus opiniones son similares a los de los investigadores de robótica como Rodney Brooks, así como investigadores en el campo de la vida artificial.


title: Hubert Dreyfus

text: Daniel Crevier, escribe: "el tiempo ha demostrado la exactitud y la percepción de algunos de los comentarios de Dreyfus. Si los hubiera formulado de manera menos agresiva, las acciones constructivas que ellos sugirieron podrían haber sido tomadas mucho antes".


title: Hubert Dreyfus

text: Cuando la UC Berkeley y Apple comenzaron a hacer una serie de clases magistrales puestas libremente a disposición del público como podcasts a partir de 2006, una grabación de Dreyfus de un curso llamado "El Hombre, Dios, y la Sociedad en la Literatura Occidental - De los Dioses a Dios y Vuelta" se elevó al N.º 58 entre los más populares webcast en iTunes. Estos vídeos han atraído la atención de muchos, incluyendo a los no académicos, hacia Dreyfus y su área temática.


La Dirección General de Comunicación, Diplomacia Pública y Redes de España, históricamente conocida como Oficina de Información Diplomática, es el órgano directivo del Ministerio de Asuntos Exteriores, que se encarga fundamentalmente de la estrategia de comunicación del Ministerio y ejerce la portavocía oficial del mismo.


title: Dirección General de Comunicación, Diplomacia Pública y Redes

text: La Oficina de Información Diplomática (OID) nace con la ley de 31 de diciembre de 1945 que reestructura el Ministerio de Asuntos Exteriores con el objetivo de centralizar y coordinar todos los servicios de comunicación que estaban repartidos por los diferentes órganos del Ministerio, tanto nacionales como internacionales. Su titular se llamaba Jefe Técnico de la Oficina de Información Diplomática y actuaba como un asesor.


text: A partir de la reforma de la Oficina de 1958, al frente de esta se encontraba un director y un subdirector general, ambos miembros de la carrera diplomática. El jefe técnico pasaba ahora a ser un subordinado de éstos y pasaba a tener funciones de control y coordinación del personal. La Oficina no será elevada al rango de dirección general hasta 1960. Sin embargo, la reforma de 1968 rebajó su categoría a subdirección general.


text: La subdirección general de la Oficina de Información Diplomática se crea en abril de 1976 encargada de las relaciones con los medios informativos nacionales e internacionales. Asimismo, la estructura de la Oficina se completa con una Dirección de Organizaciones Técnicas para la coordinación técnica, la edición y la distribución, una Sección de Difusión Informativa para la recepción y redacción de información, para la documentación y traducciones y para el análisis informativo y la Dirección de Asuntos Generales. La Sección de Difusión Informativa desaparece en 1979.


text: Entre 1983 y 2004 únicamente contó con una subdirección general. A partir de este año, la Oficina pasó a denominarse Dirección General de Comunicación Exterior, compuesta por la subdirección general de Comunicación Exterior y la División de Organización Técnica. Recuperó su denominación original en 2012 con la misma estructura que la anterior dirección general.


text: Precisamente en 2012, las funciones de comunicación se reparten entre la OID y la nueva Dirección General de Medios y Diplomacia Pública, fusionándose ambos órganos en 2017 bajo la denominación de Dirección General de Comunicación e Información Diplomática, adquiriendo la actual estructura.


text: En 2020 se renombró como Dirección General de Comunicación, Diplomacia Pública y Redes y se adscribió a la Secretaría de Estado de la España Global. En 2021, tras la supresión de la mencionada Secretaría de Estado, pasó a depender directamente del Ministro.


text: La Dirección General ejerce sus funciones a través de tres órganos: (1) Jefe Técnico de la Oficina de Información Diplomática. (2) Director General de la Oficina de Información Diplomática. (3) Director General de Comunicación Exterior. (4) Director General de Comunicación e Información Diplomática. (5) Dirección General de Comunicación, Diplomacia Pública y Redes


title: Baja fantasía

text: La baja fantasía es un subgénero de la fantasía, que se caracteriza por los acontecimientos irracionales o fantásticos que ocurren en el mundo real, donde tales cosas no deberían ocurrir. Las historias de baja fantasía contrastan con las historias de alta fantasía que acontecen en un mundo fantástico con su propio conjunto de reglas y leyes físicas. La baja fantasía se presenta en dos maneras, una urbana, que ocurre en la actualidad y otra histórica, situada en momentos históricos verosímiles o no.


title: Baja fantasía

text: La baja fantasía pone menos énfasis en lugares ficticios, elemento típico asociado con la alta fantasía. La palabra "baja" se refiere al nivel de peso de los tradicionales elementos de fantasía dentro de las obras, no sobre la calidad de ellas.


title: Baja fantasía

text: La fantasía urbana es la baja fantasía que ocurre en una ciudad. Muchos libros de fantasía urbana para adultos son contados a través de una narrativa en primera persona, y presentan seres mitológicos, objetos personificados y protagonistas que están envueltos en una misión de vigilancia, como Anita Blake. Mientras, en las novelas de fantasía urbana para adolescentes, sus protagonistas suelen ser inexpertos que son inesperadamente atraídos a una lucha paranormal. En medio de estos conflictos, los personajes encuentran aliados, se enamoran, y, en algunos casos, desarrollan o descubren habilidades sobrenaturales propias. En la mayoría de las veces son coming-of-age o Bildungsroman, que también son comunes en la alta fantasía para adolescentes.


title: Baja fantasía

text: La fantasía histórica es un crossover entre la baja fantasía y la ficción histórica, incorporando elementos fantásticos (como la magia) en la narrativa. Historias que correspondan a esta clasificación generalmente acontecen antes del siglo XX. Normalmente los elementos sobrenaturales co-existen con la realidad mundana. La fantasía urbana puede ser una historia alternativa, donde el pasado o presente ha sido significativamente alterado o cuando un evento histórico real se altera.


title: Baja fantasía

text: Juegos de rol usan una definición diferente de género, definiéndola no por el mundo en que ocurre, sino por estar más cerca del realismo del que del misticismo. Esto puede significar que algunas obras, por ejemplo, la serie "Conan el Bárbaro" de Robert E. Howard, puede ser de alta fantasía, en términos literarios, pero de baja fantasía en términos de rpg.


title: Baja fantasía

text: La ficción de fantasía se desarrolló a partir de los cuentos de hadas en el siglo XIX y dominó la literatura para niños en la era victoriana. El género se dividió en dos subgéneros, alta y baja fantasía. Los argumentos de la baja fantasía incluyen animales personificados, juguetes personificados (incluyendo "The Indian in the Cupboard" y "The Doll's House"; escrito un año antes de "Las Aventuras de Pinócho"), exagerados trazos de personajes y alteración físicas (incluyendo "Pippi Longstocking" y "The Borrowers"), poderes mágicos, elementos sobrenaturales y viajes en el tiempo.


title: Baja fantasía

text: La fantasía francesa es predominantemente de baja fantasía que corresponde al género francés de "le fantastique" pero la literatura francesa no tiene tradición equivalente al inglés alta fantasía. En consonancia con David Ketterer, emérito profesor de inglés en la Universidad de Concórdia, en Montreal, el término francés "Le fantastique" "se refiere a un tipo específico de fantasía, en que lo sobrenatural o lo bizarro se entromete en el día a día. No hay tradición de "dragones y hechiceros" en la fantasía francesa.


title: Baja fantasía

text: La ficción da al autor una mayor libertad de la permitida en el mundo real. Desde que fue popularizada en las obras de E. Nesbit, la "línea baja" de fantasía es un campo que desafía las "órdenes establecidas de la sociedad y del pensamiento." Los niños generalmente leen más baja fantasía que alta fantasía.


title: Baja fantasía

text: Al inicio del siglo XXI se está viendo un aumento en la importancia del trabajo de autores como George R. R. Martin y Joe Abercrombie, cuyas novelas de alta fantasía han sido catalogadas erróneamente como "baja fantasía", porque no enfatizan elementos típicos de la "alta fantasía" como la magia y los humanoides (elfos, orcos, etc.) en favor de un retrato más sucio y realista de los conflictos entre humanos. El autor David Chandler, considera que estas novelas reflejan la realidad contemporánea de la Guerra contra el terrorismo — caracterizada por "acuerdos secretos", "traición" represalias"—como el género del horror reflejó la Guerra de Vietnam, décadas antes.


title: Baja fantasía

text: Alta y baja fantasía se distinguen por ocurrir en un mundo "secundario" o en el real, mundo "primario". En muchas obras, la distinción entre el primario y el secundario puede ser poco clara. El mundo secundario puede tomar tres formas, descritas por Nikki Gamble en su explicación de las características de la alta fantasía: Algunas serie de fantasía no encajan fácilmente en las categorías de Gamble. Por ejemplo, El Señor de los Anillos de J. R. R. Tolkien, quien dijo que su obra estaba ambientada en un lejano pasado y refutó vehementemente a quien pensaba lo contrario, (ver Las Cartas de J. R. R. Tolkien). Tolkien había colocado la Tierra Media geográficamente en el noroeste de Europa. El propio Profesor no concordó con la noción de que sus historias divergen de la realidad, es un pasado mítico, glorificado por el encantamiento de la distancia el tiempo.". Sin embargo, la tierra-media, es suficientemente diferente de la realidad para ser clasificada como un mundo secundario y, por lo tanto, alta fantasía. Harry Potter de J. K. Rowling, sucede en el mundo real; sin embargo, la principal localización, Hogwarts, localizada en algún lugar de Escocia pero físicamente separada del mundo real, creándose un "mundo-dentro-del-mundo". Hogwarts es, por lo tanto, tanto un mundo alternativo, como Narnia de C.S. Lewis, lo que significa que ambas series están en el subgénero de alta fantasía. De la misma forma, His Dark Materials de Philip Pullman está ambientada en Oxfordshire, un lugar real, pero el hecho de que sea un mundo alternativo encaja en la alta fantasía.


title: Baja fantasía

text: Algunas fuentes colocan "Harry Potter" y "His Dark Materials" en el género de la baja fantasía. Karin E. Westman, escribiendo en "The Oxford Handbook of Children's Literature" indica que, dado que "[J. K.] Rowling está más interesada en como la fantasía suministra una perspectiva sobre la experiencia cotidiana y el individuo en la sociedad," se "alinea principalmente con la baja fantasía, igual que autores como E. Nesbit, Elizabeth Goudge, y Paul Gallico."


title: Baja fantasía

text: Para sus intereses, los juegos de RPG utilizan una definición diferente de la baja fantasía´: "Fantasía más cerca de la ficción realista que del mito. Enfocadas en la vida cotidiana de las personas y en objetivos prácticos ... Una campaña de baja fantasía se pregunta como sería vivir en un mundo de monstruos, magia, y semidioses." Sin embargo, un diseño de mundo realista puede incluir el tipo de elementos míticos que se clasifican como de alta fantasía."


title: Baja fantasía

text: Según estadísticas de 2013 por la editorial Tor Books, entre los escritores de fantasía urbana o romance paranormal, 57% son mujeres y 43% son hombres, mientras que los hombres superan a las mujeres en fantasía histórica y alta fantasía. Ejemplos famosos de fantasía urbana incluyen Cassandra Clare ("Instrumentos Mortales"), Neil Gaiman ("Neverwhere"), Laurell K. Hamilton (Anita Blake y Merry Gentry), Rick Riordan ("Percy Jackson y los dioses Olimpicos"), The Green Mile de Stephen King, Good Omens de Neil Gaiman y Terry Pratchett The Dark Is Rising de Susan Cooper.


title: LNFA 2018

text: La LNFA 2018 es la vigesimocuarta temporada de la Liga Nacional de Fútbol Americano, la competición de fútbol americano más importante de España.


title: LNFA 2018

text: En la temporada 2018 se aumenta el número de equipos de la "Serie A", pasando de 6 a 16 equipos, que en la fase regular se dividirán en dos grupos de cinco y uno de cuatro por la renuncia a su plaza de varios clubes.


title: LNFA 2018

text: La liga regular constó de 10 jornadas. Arrancó el fin de semana del 13 y 14 de enero de 2018 y finalizó el 15 de abril. En cada jornada se disputaron seis partidos (2 por grupo) y descansaron tres equipos (uno por grupo). Al término de la liga regular se estableció una clasificación general conjunta de los tres grupos, y los 12 mejores jugaron el play-off por el título, mientras que los tres últimos deberían jugar el play-off por el descenso a la "Serie B" que finalmente no fue necesario por la falta de inscritos suficientes para el ascenso desde territoriales.


title: LNFA 2018

text: En el play-off por el título, los cuatro mejores clasificados de la liga regular quedaron exentos de la primera ronda, que se disputó el fin de semana del 28 y 29 de abril, y se clasificaron directamente para cuartos de final (5/6 mayo). Las semifinales se jugaron el 19 y 20 de mayo y la gran final, el "Spanish Bowl", el 2 de junio las 18:00 en el Complejo Deportivo Las Mestas.


title: Diego Ordóñez (desambiguación)

text: «Diego Ordóñez» puede referirse a:


title: Jon McKennedy

text: Jon McKennedy (n. Chelmsford, Massachusetts; 5 de abril de 1987) es un piloto de la competición NASCAR.


title: Jon McKennedy

text: Jonathan es uno de los corredores con más talento de Nueva Inglaterra, con un sólido bagaje y experiencia con varios coches de carreras y equipo. Su capacidad para prepararse, montar y ganar con los coches de carreras son insuperables. "- Rick Raducha de Driver Connection.


title: Caroline Dolehide

text: Caroline Dolehide (nació el 5 de septiembre de 1998) es una jugadora de tenis estadounidense.


title: Caroline Dolehide

text: Su mejor clasificación en la WTA fue la número 102 del mundo, que llegó el 16 de julio de 2018. En dobles alcanzó número 30 del mundo, que llegó el 24 de febrero de 2020. Hasta la fecha, ha ganado seis individuales y nueve títulos de dobles en el ITF tour.


title: Caroline Dolehide

text: Ella hizo su debut en Grand Slam en el Torneo de Roland Garros 2018. Luego de pasar la clasificación.


title: Caroline Dolehide

text: Obtuvo la medalla de plata en los , perdiendo la final con la argentina Nadia Podoroska.


La Dirección General de Diplomacia Económica (DGDE) de España es el órgano directivo del Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación, encargado de la formulación y ejecución de la política exterior en el ámbito de las relaciones económicas internacionales y participa en la elaboración de planes de acción coadyuvantes a la mejor gestión y proyección de la imagen económica de España en el exterior.


title: Dirección General de Diplomacia Económica

text: Asimismo, se encarga de la preparación, informe, tramitación y propuesta de los asuntos del departamento que hayan de ser sometidos a la Comisión Delegada del Gobierno para Asuntos Económicos y de la negociación y tramitación interna de los acuerdos internacionales, bilaterales y multilaterales, relacionados con los ámbitos de su responsabilidad.


text: La DGREI se remonta a octubre de 1957 bajo la denominación de Dirección General de Relaciones Económicas y agrupaba las funciones de las extintas direcciones generales de Política Económica, de Política Comercial, y de Cooperación Económica. El objetivo de esta dirección general era la negociación y control de los acuerdos internacionales económicos, comerciales, financieros y de otro tipo económicos; la gestión de la política económica internacional y la gestión, en colaboración con la Dirección General de Organismos Internacionales, de los asuntos a que diese lugar la participación de España esos organismos de carácter económico o su relación con los mismos.


text: Precisamente con esta última dirección general se fusiona en 1967 dando lugar a la Dirección General de Cooperación y Relaciones Económicas Internacionales. El decreto del año siguiente que desarrolla su estructura y funciones, le otorga competencias sobre las relaciones económicas con las Comunidades Europeas, sobre los acuerdos bilaterales y multilaterales y sobre las relaciones con las organizaciones económicas internacionales.


text: Finalmente, en febrero de 1970, debido a la excesiva carga de trabajo que sostenía la dirección general se divide en dos, apareciendo propiamente la Dirección General de Relaciones Económicas Internacionales asumiendo las mismas funciones económico-internacionales. A partir de 1976 aparece la subdirección general encargada de los acuerdos multilaterales (la de los bilaterales ya existía) y también una subdirección general para los organismos de integración europea.


text: Con la entrada de España en las Comunidades Europeas en 1986, dos años más tarde se reforma esta dirección general suprimiendo el órgano destinado a las relaciones económicas con las Comunidades y sus competencias se distribuyen en nuevos órganos. La dirección pasa a tener cinco subdirecciones generales, una para relaciones multilaterales, otra para relaciones bilaterales con Europa, otra para relaciones bilaterales con países no europeos, otra para las comunicaciones aéreas, marítimas y terrestres y otra para los programas de cooperación en la política de cooperación para el desarrollo y de relaciones exteriores de las Comunidades.


text: A partir de 1996, España se centra más en la OCDE y manteniendo las dos subdirecciones generales de relaciones económicas bilaterales, la subdirección general de relaciones económicas multilaterales asume las competencias sobre la cooperación aérea, marítima y terrestre, aunque perdiendo este órgano las competencias en relaciones exteriores de la Comunidad Europea.


text: Estas funciones y estructura se mantienen hasta finales de 2008, cuando asume funciones de ámbito energético. En 2010 el órgano pasa a depender directamente del Ministro y agrupa todas las funciones tradicionales más las energéticas bajo dos subdirecciones generales. Estas competencias apenas duran un año hasta que a principios de 2012 se queda únicamente con sus funciones tradicionales, aunque creándose una tercera subdirección general para la diplomacia económica que a partir de 2018 se fusiona con la subdirección para relaciones bilaterales.


text: En 2020, manteniendo sus funciones y estructura, fue renombrada como Dirección General de Diplomacia Económica y adscrita a la Secretaría de Estado de la España Global. En 2021, tras la supresión de la mencionada Secretaría de Estado, pasó a depender directamente del Ministro.De la dirección general dependen los siguientes órganos: Ambas subdirecciones generales, en el ámbito de sus competencias, se encargan de la propuesta y ejecución de la política exterior de España en materia de diplomacia económica, incluyendo las competencias en materia de análisis estratégico en ese ámbito, el impulso a las dimensiones económica y empresarial de las Fundaciones Consejo, y la elaboración de planes de acción para la defensa de la imagen y reputación económica de España en el exterior, sin perjuicio de las competencias de otros Departamentos ministeriales y entidades dependientes de la Administración General del Estado; y de la negociación y tramitación interna de los acuerdos internacionales, bilaterales y multilaterales, relacionados con los ámbitos de su responsabilidad.


title: Stevče Aluševski

text: Stevče Aluševski (Sídney, 1 de octubre de 1972) es un entrenador de balonmano macedonio y exjugador del mismo deporte, que entrena al RK Pelister. Su último equipo como jugador fue el RK Metalurg Skopje.


title: Stevče Aluševski

text: Fue un componente de la Selección de balonmano de Macedonia del Norte con la que jugó 245 partidos y marcó 967 goles. Su mejor posición con su selección fue la 5ª plaza lograda en el Campeonato Europeo de Balonmano Masculino de 2012.


title: Torneo de Dalian 2017

text: El Dalian Women's Tennis Open 2017 fue un torneo de tenis profesional jugado en canchas duras. Se trata de la tercera edición del torneo, que es parte de la WTA 125s de 2017. Se llevó a cabo en Dalian, China, entre el 5 de septiembre al 10 de septiembre de 2017. Kateryna Kozlova venció a Vera Zvonareva por 6-4, 6-2


title: Torneo de Dalian 2017

text: Lu Jingjing / You Xiaodi vencieron a Guo Hanyu / Ye Qiuyu por 7-6(2), 4-6, [10-5]


title: José Caspary

text: Jose Caspary (Puerto Rico, Misiones, Argentina, 15 de mayo de 1986) es un futbolista argentino que juega de delantero. Actualmente integra el plantel del Acassuso, de la Primera B Metropolitana.


title: José Caspary

text: Debutó a los 21 años en Deportivo Armenio, el 4 de mayo de 2007. Allí permaneció hasta el 2010, jugando 31 partidos y anotando 3 goles.


title: José Caspary

text: En la temporada 2010 fue cedido a préstamo a Villa Dálmine, disputando dos temporadas para el “Viola” de Campana. Allí, jugó dos torneos: en el primero estuvo presente en 34 partidos y entonó 10 goles. En el segundo año, logró el Campeonato 2011/12 de la Primera C, en el que marcó 9 goles en 33 partidos.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Here Comes Mr. Jordan (conocida en español como El cielo puede esperar, Mr. Jordan viene al pueblo y El difunto protesta) (1941) es una película de comedia-ficción romántica en la que un boxeador, erróneamente es llevado al cielo antes de tiempo y se le da una segunda oportunidad de regresar a la tierra. Protagonizada por Robert Montgomery, Claude Rains y Evelyn Keyes, el guion fue escrito por Sidney Buchman y Seton I. Miller a partir de "El cielo puede esperar", escrita por Harry Segall y dirigida por Alexander Hall.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: "Here Comes Mr. Jordan" fue seguido por "Abajo a la Tierra" (1947), en la que dos de los actores repiten sus personajes. Warren Beatty hizo la nueva versión en 1978 como "El cielo puede esperar". El precedente de ángeles guardianes fue el foco de otras caracterizaciones de Hollywood, incluyendo "I Married an Angel" (1942); "A Guy Named Joe" (1943); "Angel on My Shoulder" (1946), en la que Rains interpreta al Demonio; "It's a Wonderful Life" (1946); "The Bishop's Wife" (1947) y "Angels in the Outfield" (1951), pero todo empezó con "El difunto protesta".


title: Here Comes Mr. Jordan

text: El 11 de mayo de 1941, el boxeador y piloto aficionado Joe Pendleton (Robert Montgomery), cariñosamente conocido como "el Púgil Volador", pilota su pequeña aeronave hasta su próximo combate en Nueva York, pero sufre un grave accidente cuándo se rompe un cable de control. Su alma es "rescatada" por 7013 (Edward Everett Horton), un ángel oficioso que supuso que Joe no podría haber sobrevivido. El representante de Joe, Max "Pop" Corkle (James Gleason), incineró su cuerpo. En un lugar más allá de la vida, los registros muestran que su muerte fue una equivocación; se supone que vivirá 50 años más. El ángel superior, el señor Jordan (Claude Rains), confirma esta situación, pero como ya no hay cuerpo, Joe tendrá que tomar un cadáver muerto recientemente. El señor Jordan le explica que un cuerpo es sólo algo que se desgasta, como un abrigo; pero por dentro, Joe todavía sería el mismo. Joe insiste en que sea alguien en buena forma física, porque quiere continuar su carrera de boxeo.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Después que Joe desecha varios "candidatos", el señor Jordan lo lleva a ver el cuerpo de un deshonesto, gran inversor y rico banquero llamado Bruce Farnsworth, quien acaba de ser drogado y ahogado en una bañera por su mujer Julia (Rita Johnson) y su secretario, Tony Abbott (John Emery). Joe es reticente de tomar una vida tan diferente de la suya, pero cuándo ve al par de asesinos reprendiendo burlonamente a la señorita Logan (Evelyn Keyes), la hija de un financiero al que estuvo vendiendo bonos sin valor del Banco Farnsworth, cambia de parecer y acepta tomar el cuerpo de Farnsworth.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Ya siendo Farnsworth, Joe reembolsa a todos los inversionistas, incluyendo al padre de la señorita Logan. Envía por Corkle y le convence que es Joe (al tocar su saxófono tan mal como cuando lo hacía anteriormente). Con el dinero de Farnsworth para allanar el camino, Corkle le entrena y arregla una pelea final con el actual campeón de los superpesados, pero el señor Jordan regresa para advertirle a Joe que, aunque esta destinado a ser el campeón, no puede suceder de esa manera. Joe sólo tiene tiempo suficiente para decirle a la señorita Logan, de quien se ha enamorado, que si un desconocido (especialmente si es boxeador) se le acerca, le dé una oportunidad. Luego le dispara su secretario. El cuerpo es ocultado y Joe regresa a una existencia espiritual.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Acompañado por el señor Jordan, Joe encuentra que su sustituto en la pelea por el campeonato es un boxeador limpio y honesto llamado Murdoch, quien Joe conoce y respeta. Descubriendo que olvidó su saxofón de la suerte, Joe corre de regreso a la mansión Farnsworth para encontrar que todos creen que Farnsworth ha "desaparecido". Corkle contrata un detective privado para encontrarle. Corkle explica acerca de Joe, el señor Jordan y el que cambio de cuerpo, pero naturalmente el detective policial (Donald MacBride) piensa que es un chiflado. Joe se dirige mentalmente al excéntrico Corkle para que encienda la radio que trasmite la pelea y oye que Murdoch ha caído sin ser tocado. El señor Jordan revela que al boxeador le han disparado los apostantes porque se negó a perder el combate. Joe toma el cuerpo de Murdoch y gana el título. De regreso en la mansión, Corkle oye a un anunciador radiofónico mencionar un saxofón dejado en el ring y se da cuenta de que Joe ha asumido el cuerpo de Murdoch.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Corkle corre a los vestidores. Allí, Joe le pasa mucha información del señor Jordan acerca que el cuerpo de Farnsworth está en un refrigerador en el sótano de la mansión. Corkle se lo cuenta al detective, quién rápidamente arresta a la señorita Farnsworth y al secretario. Como Murdoch, Joe despide a su antiguo representante deshonesto y contrata a Corkle. El Sr Jordan revela a Joe que este es su destino; que él puede ser Murdoch y vivir su vida.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Sanando la herida del disparo y al mismo tiempo removiendo la memoria de Joe de su vida pasada, el señor Jordan espera cerca hasta que llega la señorita Logan. Ella quiere ver a Corkle, pero encuentra a Murdoch en su lugar. La pareja siente que se han conocido antes. Los dos se van juntos, mientras el señor Jordan sonríe y dice: ""Hasta pronto, campeón"".Harry Cohn estuvo persuadido para probar un proyecto "un poco" arriesgado en "Here Comes Mr. Jordan", a pesar de su política bien fundada de construir en aventuras exitosas pasadas, más que financiar películas más aventureras. El guion original de 1938, "El cielo puede esperar" por Harry Segall, estuvo adaptado para formar la base de la película. Jed Harris, el productor de Broadway, había planeado producir el guion en la New York Stage, hasta que Columbia Pictures adquirió los derechos como protagonista para Cary Grant. Mientras la película seguía en preproducción, el actor Robert Montgomery estuvo tomado prestado de Metro-Goldwyn-Mayer para protagonizar en la película.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: El rodaje empezó el 21 de abril de 1941, y terminó hasta el 5 de junio de 1941. Tuvo de ubicación en el lugar de Providencia Rancho, California, y en etapas de sonido de Universal City.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: "Here Comes Mr. Jordan" tuvo su premier mundial en la Sala de Música de Ciudad Radiofónica, el crítico de película Theodore Strauss de "The New York Times" anotó, "... Columbia ha reunido las personas más brillantes para un deliciosos y totalmente desarmando chiste en el gasto del cielo." Más allá describa la película cuando, "... Gay, witty, oferta y no un poco sensato. Es también uno del choicest fantasías de cómic del año"


title: Here Comes Mr. Jordan

text: La variedad llamó Montgomery está actuando "un punto destacado en un grupo de rendimientos excelentes" y la dirección de la sala alabada para "experto manejando de caracteres y wringing interés sumo fuera de cada escena."


title: Here Comes Mr. Jordan

text: "Harrison's Reports wrote, "escribieron, "Aquí es un cuadro que es praiseworthy de muchos ángulos; para una cosa, el tema es novel y los desarrollos de parcela ingeniosos; para otro, los valores de producción son bien, y el suplentes y la dirección es de un estándar alto."


title: Here Comes Mr. Jordan

text: La revisión en Filmar Diario opined, "Productor Everett Riskin, notado para sus éxitos en el campo de comedia, tuvo no cinch con esta propiedad cuál puede fácilmente ha backfired con una mano novata en el helm. Pero Riskin el talento y el conocimiento ha colocado este producto acabado muy cerca la cumbre de perfección en filma hacer. "El Difunto Protesta" fue colocado quinto en el año-encuesta de fin de 548 críticos nationwide en Filmar Diariamente, nombrándolo uno de las "películas" mejores de 1941.


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Russell Maloney del Nuevo Yorker llamó la película "uno de las comedias más brillantes del año ... El señor Jordan suplente es el amable que marcas la palabra 'jamón' una palabra de endearment, y significo que para un compliment."


title: Here Comes Mr. Jordan

text: Crítico de película Leonard Maltin notó que "Here Comes Mr. Jordan" era una "fantasía excelente -comedia de prizefighter Montgomery accidentalmente enviado a cielo antes de su tiempo, forzado para ocupar un cuerpo nuevo encima de la tierra. Hollywood moviemaking en su mejor, con primer-valorar lanzado y rendimientos."


title: Here Comes Mr. Jordan

text: "El Difunto Protesta" estuvo preservado por el UCLA Film and Television Archive con la cooperación de Columbia Cuadros y la Biblioteca de Congreso.


title: Darrell Henegan

text: Darrell Henegan (27 de junio de 1961) es un deportista canadiense que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de bronce en los Juegos Panamericanos de 1999 en la categoría de +80 kg.


title: Trilogía del contacto extraterrestre

text: La Trilogía del contacto extraterrestre (en el original en inglés "Alien Contact Trilogy") es una serie de ensayos sobre ufología escritos entre 1988 y 1991 por el astrofísico, ufólogo y experto en informática francés Jacques Vallée.


title: Trilogía del contacto extraterrestre

text: Concluyendo finalmente que la hipótesis extraterrestre era demasiada estrecha para abarcar los datos ovni, condujo su propia y extensa investigación global dando por resultado su "trilogía del contacto extraterrestre".


title: Trilogía del contacto extraterrestre

text: La trilogía está compuesta por las siguientes obras:


title: Gonzalo Ezequiel González

text: Gonzalo Ezequiel González (Quilmes, Buenos Aires, Argentina, 6 de marzo de 1995) es un futbolista argentino que juega de delantero. Actualmente integra el plantel del Acassuso, de la Primera B Metropolitana.


title: Gonzalo Ezequiel González

text: Debutó en Arsenal el 10 julio del 2015 en la derrota 0-1 contra Gimnasia LP.