title: Cristo del Desamparo

text: En la 1767 fray Miguel de Jesús María compone un septenario dedicado a esta imagen del Cristo del Desamparo, estableciendo lo que luego evolucionaría en la devoción de los siete reviernes. Esta tradición evolucionará en los siete reviernes, es decir, acudir a rezar ante la imagen durante siete viernes seguidos para pedir una gracia o favor.


title: Dahira taiwana

text: Dahira taiwana es una polilla de la familia Sphingidae. Se localiza en Taiwán.


title: Eusebio García Alonso

text: Eusebio García Alonso (Vitoria, 15 de diciembre de 1890 - Bilbao, 3 de julio de 1964) fue un doctor cirujano urólogo que ejerció en el Sanatorio Bilbaíno y en el Hospital de Basurto en Bilbao.


title: Eusebio García Alonso

text: Fue director y propietario del Sanatorio Bilbaíno. A su muerte, lo donó a las Siervas de Jesús, que lo regentan actualmente. Un busto suyo adorna actualmente la entrada del pabellón del hospital destinado a la especialidad de urología.


title: Eusebio García Alonso

text: Además participó en la guerra civil española como sargento en la División Azul. Una calle fue destinada a su memoria en el barrio del mismo nombre de San Ignacio, en Bilbao, desde la década de 1960 hasta 2017.


title: Isobutironitrilo

text: El isobutironitrilo, también llamado cianuro de isopropilo y 2-metilpropanonitrilo, es un compuesto orgánico de fórmula molecular CHN. Es un nitrilo cuya estructura corresponde a la del isobutano pero en donde uno de los carbonos se halla unido a un nitrógeno mediante un enlace C≡N.


title: Isobutironitrilo

text: A temperatura ambiente, el isobutironitrilo es un líquido incoloro con olor a almendras y una densidad inferior a la del agua (ρ = 0,770 g/cm³). Tiene su punto de ebullición a 105 °C mientras que su punto de fusión es de -72 °C. Es ligeramente soluble en agua (en proporción aproximada de 35 g/L) pero más soluble en acetona, alcohol y éter. El valor del logaritmo de su coeficiente de reparto, log"P" = 0,46, denota una mayor solubilidad en disolventes apolares —como el 1-octanol— que en disolventes polares. En forma de vapor, su densidad es 2,4 veces mayor que la del aire.


title: Isobutironitrilo

text: En cuanto a su reactividad, el isobutironitrilo es incompatible con agentes oxidantes y agentes reductores fuertes, así como con ácidos y bases fuertes.


title: Isobutironitrilo

text: Tanto el isobutironitrilo como su isómero el butironitrilo han sido detectados en el espacio exterior por medio del Atacama Large Millimeter Array (ALMA), conjunto de radiotelescopios en Chile. Ambos compuestos han sido identificados dentro de una inmensa nube de gas en una región de formación estelar denominada Sagittarius B2, espacio interestelar situado a unos 300 años luz del centro galáctico Sagitario A* a unos 27 000 años luz de la Tierra.


title: Isobutironitrilo

text: Se han identificado hasta 50 características distintivas de isobutironitrilo y butironitrilo en el espectro de Sagittarius B2. De acuerdo a un modelo propuesto, ambos isómeros parecen generarse dentro o sobre capas de polvo y hielo, a través de la adición de radicales moleculares, si bien siguiendo distintas vías de reacción. Hasta el descubrimiento del isobutironitrilo, todas las moléculas orgánicas detectadas en las regiones de formación estelar poseían cadenas lineales, por lo que este nitrilo es el primer compuesto con una estructura ramificada identificado en el espacio. Además, su abundancia sugiere que las cadenas ramificadas pueden ser la norma, y no la excepción, en el medio interestelar.


title: Isobutironitrilo

text: Por otra parte, se ha especulado con la posibilidad de que el isobutironitrilo pueda haber sido esencial para el origen de la vida primaria. El descubrimiento de este nitrilo en concreto sugiere que las moléculas complejas necesarias para la vida pueden tener su origen en el espacio interestelar. La cantidad de estas moléculas habría ido aumentando durante el proceso de formación estelar temprana y, en una etapa posterior, dichos compuestos habrían sido transferidos a nuestro planeta.


title: Isobutironitrilo

text: El isobutironitrilo puede prepararse por reacción en fase vapor entre isobutiraldehido y amoníaco en presencia de alúmina modificada con álcali a 350-500 °C. La capacidad catalítica del sistema NaOH-AlO aumenta conforme se incrementa la proporción de NaOH hasta 3mmol NaOH/g AlO, para descender después. El catalizador puede reciclarse fácilmente calentándolo con aire. Otra forma de obtener este nitrilo es por pirólisis durante cromatografía gas-líquido (GLC) de 1-(dicloroamino)-2-metilpropano a 190-280 ºC.


title: Isobutironitrilo

text: Este nitrilo ha sido estudiado en relación a la cloración de aminoácidos, proceso que conlleva la formación de monocloraminas y dicloraminas orgánicas que posteriormente se degradan a aldehídos, nitrilos y "N"-cloraldiminas. De este modo, la cloración de valina produce, entre otros compuestos, "N","N"-diclorovalina, compuesto que luego se degrada a isobutironitrilo y "N"-cloroisobutiraldimina.


title: Isobutironitrilo

text: El isobutironitrilo es un compuesto fácilmente inflamable que tiene su punto de inflamabilidad a 8 °C, alcanzando su temperatura de autoignición a 482 °C. Al arder puede desprender humos tóxicos conteniendo óxidos de nitrógeno y monóxido de carbono. Es una sustancia tóxica si se ingiere o inhala que puede ocasionar irritación en piel y ojos.


title: Isobutironitrilo

text: Los siguientes compuestos son nitrilos con cuatro átomos de carbono:


title: Raúl García Fernández

text: Raúl García Fernández (Hernani, Guipúzcoa, 30 de junio de 1976) es un exfutbolista español que jugaba de lateral derecho. Su último puesto fue de segundo entrenador del Real Racing Club de Santander, de la Segunda División B de España (17-18).


title: Raúl García Fernández

text: Inició su carrera futbolística en la temporada 1994/1995 en las filas del Real Unión de Irún (2ªB) con Gonzalo Arconada en banquillo. Debutó en la primera jornada en la victoria 1-0 de los "Fronterizos" frente al Sestao Sport Club. Permaneció en el Stadium Gal hasta verano de 1997, cuando recaló en las filas del Racing C. de Ferrol (2ªB).


title: Raúl García Fernández

text: Tras una temporada en el club gallego fichó por el Barakaldo C.F. (2ªB donde consiguió disputar hasta tres promociones de ascenso a 2ª División (, y ) y un título liguero (2001-2002). En las cuatro temporadas que permaneció en el conjunto "Fabril" Raúl García fue el lateral derecho titular tanto para Alfonso Del Barrio como para Peio Aguirreoa.


title: Raúl García Fernández

text: En verano de 2002 Raúl García fichó por el descendido administrativamente Burgos C.F. (2ªB) donde jugó dos promociones de ascenso a 2ª División ( y ). Tras un breve paso por el C.F. Palencia (2ªB) en la temporada 2005-2006, regresó al Plantío para disputar su última promoción de ascenso con los burgaleses (), que también ha sido la última disputada por el club.


title: Raúl García Fernández

text: En la temporada de 2007-2008, Raúl García tuvo la oportunidad de debutar en 2ª División de la mano de la recién ascendida S.D. Eibar, siendo Manix Mandiola el entrenador que le dio sus primeros minutos en la categoría en el empate a uno a domicilio frente al Racing C. de Ferrol en la primera jornada de liga. Defendió la camiseta del conjunto "armero" hasta verano de 2009, tras el descenso del equipo.


title: Raúl García Fernández

text: Su última etapa deportiva fue en las filas del C.D. Mirandés (2ªB). En la temporada 2009-2010 el club de Miranda de Ebro acaba de regresar a la categoría de la mano de Julio Bañuelos y la llegada de Raúl García pretendía reforzar a un equipo en la lucha por la permanencia, objetivo que consiguieron al finalizar en la 13ª posición. En la siguiente temporada con Carlos Pouso (Exentrenador de Raúl García en la S.D. Eibar), los "jabatos" consiguieron disputar la promoción de ascenso a 2ª División () perdiendo en la final frente al C.D. Guadalajara. Finalmente, en la temporada 2011-2012, consiguió con el C.D. Mirandés el ascenso a 2ª División () al vencer al C.D. Atlético Baleares en el Estadio Balear, además de protagonizar una de las mayores gestas de la Copa del Rey, siendo la revelación de la edición de 2012 al alcanzar las semifinales tras eliminar a la S.D. Amorebieta (3ª), R.Balompédica Linense (3ª), U.D. Logroñés (2ªB), Villarreal C.F. (1ª), R.Racing C. de Santander (1ª) y R.C.D. Español (1ª). En su última temporada en activo, apenas tuvo protagonismo disputando 6 partidos en el debut del equipo en 2ª División, aunque anotó su único gol en la categoría.


title: Raúl García Fernández

text: En la temporada 2014-2015 recaló como asistente de Carlos Pouso en la U.D. Logroñés (2ªB), donde disputó dos promociones de ascenso consecutivas a 2ª División ( y ). Tras el cese como técnico del entrenador vasco pasó a formar parte de la secretaría técnica del conjunto riojano.


title: Raúl García Fernández

text: En febrero de 2018 dejó la U.D. Logroñés, acompañando a Carlos Pouso como 2ª entrenador al Real Racing Club de Santander (2ªB). Al finalizar la campaña abandonó el club "montañés" con el técnico vizcaíno.


title: Raúl García Fernández

text: Además de su labor como técnico en la Real Racing Club de Santander organiza anualmente un campus en Miranda de Ebro. y reside en la localidad riojana de Fonzaleche.


title: El regreso de Don Camilo

text: El regreso de Don Camilo (título original en italiano: "Il ritorno di don Camillo") es una película de producida y dirigida por Julien Duvivier. De las cinco películas que componen la serie de don Camillo y Peppone con Fernandel y Gino Cervi, es, sin duda, la que muestra los elementos más irreal, fantástico, no limitado a hablar solamente crucifijo. Cuando se transporta el Dr. Spiletti, aparentemente muriendo en Montenara, que "contiene la respiración para llegar vivo por don Camillo". El elemento de cuento también está presente en la afirmación enunciada por la voz narrativa (que se muestra en la apertura a esta tarjeta) de nacimientos y muertes irrealmente "retardada" hasta que no se devuelve el Sacerdote preferido. Consideremos, por último, el episodio surrealista de "alma en venta" Negro.


title: Esclavitud (banda)

text: Esclavitud es un grupo canario de heavy metal procedente de San Cristóbal de La Laguna (Tenerife) y activo desde mediados de los 90.


title: Esclavitud (banda)

text: Con una estructura a cuatro (guitarra, bajo, batería y voz), la banda practica un Heavy Metal clásico pero muy variado, con tintes progresivos, profundamente enraizado en los grupos tradicionales de las tres últimas décadas del siglo XX, pero claramente dirigidos hacia el rock del nuevo milenio.


title: Esclavitud (banda)

text: Fundado a principios de 1996 en Tenerife, más concretamente en la ciudad de La Laguna, tras la unión de diferentes músicos procedentes de grupos como Óberlus, Tregua, Silencio Roto o Alquimia, entre otros. Han sido diversos los cambios en su estructura con la salida y entrada de músicos. La primera formación estaba compuesta por Fonsi Rodríguez al bajo (ex-Tregua y El último grito del Perenquén, actualmente en Ni un Pelo de Tonto), Alexis Guerra a la guitarra y Mauro Martín a la batería (ambos ex-Óberlus), y finalmente Ángel a la voz (ex-Óberlus y Chakal). Al principio tomaron el nombre de Slavery, ya que la interpretación de las letras se realizaba en inglés. A mitad de 1996 el vocalista abandona el grupo, y tras varios meses de búsqueda y pruebas Adrián Lugo (ex-Silencio roto y Cordón umbilical, actualmente en Pandora) pasó a engrosar las filas del grupo configurando así una formación sólida durante más de cinco años. Con su llegada se produjo un cambio significativo, se comenzó a cantar en español, con lo cual el nombre del grupo pasó a su significado en español, Esclavitud. En febrero de 2002 el grupo sufre otro cambio de componente. Esta vez Fonsi abandona la formación, entrando en la misma David Alexis (ex-Chakal y Oberlus), quedando la banda compuesta por Alexis Guerra a la guitarra, Adrián Lugo a la voz, David Alexis al bajo y Mauro Martín a la batería. Un año y ocho meses después, en octubre de 2003, y tras una buena temporada de actuaciones, la formación vuelve a perder al bajista, que es rápidamente sustituido por Ramón Cebrián, antiguo componente de Alquimia, configurando así un line-up que permanecería inalterable hasta septiembre de 2016 en el que, coincidiendo con el XX aniversario, Adrián Lugo abandona la banda. Tras un nuevo periodo de pruebas, Marc Quee (ex Attentat Rock) pasa a ser el nuevo vocalista de Esclavitud trayendo un nuevo y trascendental cambio: el grupo vuelve a cantar en inglés. En estos momentos Esclavitud con Marc Quee, Alexis Guerra, Ramón Cebrián y Mauro Martín se encuentran trabajando de lleno en la grabación del tercer disco de la banda: Return to Eden.


title: Esclavitud (banda)

text: La primera grabación se realizó en los estudios Fun Music de Santa Cruz de Tenerife, con cinco temas, durante mayo de 1998, y lleva por título “Tú y Heavy Metal”. Fue una demo costeada en su totalidad por los miembros de la banda, y aunque la calidad sonora no es de un nivel muy alto, muestra claramente el estilo de Esclavitud. La segunda recoge la actuación del grupo durante las fiestas de San Pedro de El Sauzal (Tenerife), el 13 de julio de 2002, dentro de los actos de la Semana Cultural Juvenil. Es un directo que muestra perfectamente la evolución del grupo con respecto a la primera etapa del mismo. Lleva por título “DIRECTO 13/07/2002”. El tercer trabajo fue grabado en los estudios Ignis de Santa Cruz de Tenerife, entre febrero y octubre de 2003. Fueron ocho meses bastante duros, combinando sesiones de ensayos con la vida profesional de cada componente, actuaciones en directo y miles de contratiempos. Quedaron registrados ocho temas originales de la banda compuestos a lo largo de su trayectoria. Lleva por nombre “ESCLAVITUD”. 6 temas son tocados por el bajista David Alexis y 2 por el entonces nuevo componente Ramón Cebrián.


title: Esclavitud (banda)

text: La cuarta grabación lleva por título “Involución” y fue realizada en los estudios Arena Digital, en La Laguna, durante 2006 y editada por la discográfica tinerfeña independiente Multitrack en 2007. Este es el primer disco de la banda, ya que hasta ahora las anteriores grabaciones tenían la categoría de maquetas. De este trabajo se realizó un vídeo-clip del tema que abre el disco, “Sin Perdón”.  También cabe destacar la aparición de Esclavitud en dos discos recopilatorios editados en marzo de 2008, “Canarias Me Suena” y “Vitruvio Vol. II”. En el primero, y bajo el sello promovido por el Gobierno de Canarias que lleva el mismo nombre, se puede escuchar el tema “Caer”, dentro de una amplia selección de grupos canarios que fueron finalistas de dicho certamen. La segunda recopilación recoge la canción “Sin Perdón”, y pertenece al sello discográfico chileno Risestar Promotions, destinado a la promoción de bandas a nivel mundial. En los años 2010-2011, los planes de la banda se centran en la composición y grabación de nuevas canciones para un nuevo lanzamiento que llevaría por nombre “Condenados al Paraíso”. Con la idea de hacer un trabajo de máxima calidad, se ponen en contacto con Andi Deris, vocalista del grupo alemán Helloween, el cual producirá el mismo, ofreciendo también la colaboración del productor Charlie Bauerfeind (Helloween, Motörhead, Primal Fear, Halford, Blind Guardian, Saxon, etc.) para la masterización final. Las sesiones de estudio se llevan a cabo en dos períodos, quedando registrados cinco temas entre los meses de marzo y abril, y otros cinco entre agosto y octubre, convirtiéndose así en el proyecto más ambicioso del grupo hasta entonces.


title: Esclavitud (banda)

text: Tras unos años de viajes y presentaciones para promocionar "Condenados al Paraíso" durante los años 2011-2014, el grupo decide impulsar la composición de nuevo material con la idea de grabar un nuevo disco. Sin embargo, enel 2014, las obligaciones profesionales de Adrián Lugo lo llevan a desplazarse durante casi un año a Catalunya, lo que supuso una ralentización del proceso. Los conciertos quedaron cancelados excepto la participación en el Leyendas del Rock del 2014. Tras el retorno de Adrián, la banda termina durante todo el año 2015 la composición del material para la grabación de un nuevo álbum de título "Retorno al Edén" con David Correa a los mandos de la producción. Sin embargo, durante la grabación, Adrián y el grupo, de común acuerdo, deciden separar sus caminos ante la imposibilidad del cantante de compaginar sus obligaciones laborales con las del grupo. Con todo el material instrumental ya grabado, los restantes componentes comienzan la búsqueda de un nuevo cantante para Esclavitud que termine la grabación del álbum y abra una nueva etapa. Tras un periodo de pruebas e incertidumbre, Marc Quee es elegido para el puesto. Tras los primeros ensayos el grupo decide volver a cantar en inglés, idioma que Marc domina a la perfección y en el que ha cantado a lo largo de toda su carrera. Marc reescribe todas las letras y melodías sobre la base instrumental ya registrada y culmina, finalmente, la grabación del nuevo álbum de la banda "Return to Eden".


title: Esclavitud (banda)

text: Tras su fundación, los directos de la banda son escasos, principalmente debido a los pocos pubs y salas de la isla que, esporádicamente, realizaban actuaciones en vivo. Poco a poco el nombre del grupo coge fuerza y cada vez es más conocido, comenzando a tener breves apariciones en distintas radios y medios de prensa locales. Durante esta etapa cabe destacar la primera invitación para actuar fuera de Tenerife, en el III Encuentro Juvenil Canario (Arrecife, Lanzarote, 1997).


title: Esclavitud (banda)

text: Este período se puede catalogar como satisfactorio, donde los proyectos que se llevan a cabo hacen que Esclavitud se asienta definitivamente en el panorama musical canario. Entre grabación y grabación, se suceden las actuaciones en Tenerife, empezando a tomar relevancia las llevadas a cabo fuera de la isla, como las realizadas en las tres primeras ediciones del Festival Lebrancho Rock de Fuerteventura (2004, 2005 y 2006), y en diversas salas de Gran Canaria, destacando la participación en el concurso Canarias Metal Zone II (2006), del que salen ganadores. A finales de 2006 Esclavitud lleva a cabo su primera aparición por tierras peninsulares, ofreciendo dos conciertos en Zaragoza (Pub Maniconio y I Festival Senderos del Rock), destacando este último ya que se realizó junto a grupos nacionales de primera fila, como Warcry, Sphinx, Saurom y Uzzhuaia, entre otros.


title: Esclavitud (banda)

text: Comienza el año y las expectativas del grupo crecen. Tras varias actuaciones en la isla, el hecho más importante fue ser seleccionados como finalistas del certamen Canarias Me Suena, promovido por el Gobierno de Canarias, obteniendo como premio la edición de 100 copias de su último trabajo "Involución", por lo que el sueño de editar el disco se ve cumplido, aumentando esta cifra en 500 copias más. Durante esa temporada, Esclavitud participa en dos eventos importantes a nivel local: crean su propio festival, el LagunaRock 2007, con una primera cita en mayo de ese año (siendo la base de un proyecto que tuvo 4 ediciones), y hacen una actuación histórica durante las fiestas de la ciudad lagunera (Fiestas del Cristo), donde unas 2500 personas disfrutaron de un tributo a la banda referente de sus influencias, Iron Maiden, interpretando íntegro el álbum “The Number Of The Beast”, como homenaje al 25 aniversario de la edición de una de las obras maestras del Heavy Rock de todos los tiempos. El último cuatrimestre de 2007 se cierra con un nuevo concierto en Zaragoza (Sala Utopía), después del buen sabor de boca dejado el año anterior; la representación del tributo a Iron Maiden en Gran Canaria (Pub La Calle), donde también son invitados a actuar junto a los gaditanos Sphinx (Sala Paraninfo) y la realización del Festival FindeRock 2007 en el Puerto de la Cruz, Tenerife.


title: Esclavitud (banda)

text: Este período se caracteriza por las actuaciones fuera de la isla. Fueron invitados como teloneros de bandas de renombre dentro del panorama musical estatal, como los gaditanos Sphinx (Festival Rockteraphia 2008, Gran Canaria), los madrileños Boikot durante su gira gallega (Sala Capitol, de Santiago de Compostela, y Sala A!, de Vigo), el grupo asturiano Avalanch (Phonofestival 2008, en Gavà, Barcelona) y la banda catalana Steelgar (Sala Mentha Lounge, de Girona), sin olvidar la organización de la segunda edición de su festival (LagunaRock 2008), donde el grupo cabeza de cartel fueron los segovianos Lujuria. Se finalizó el año con una memorable actuación en el Festival Canarias Hard&Heavy Meeting (Maspalomas, Gran Canaria), junto a grupos de renombre internacional como Susperia y Vicious Art. Como curiosidad, podemos destacar la aparición de Esclavitud en la portada del semanario de prensa paraguayo Cambio 21 (febrero de 2008), donde se incluye una amplia entrevista al grupo como consecuencia de una de las letras de sus canciones ("Sin Perdón", del álbum "Involución", dedicada a las víctimas de una terrible catástrofe ocurrida en ese país.


title: Esclavitud (banda)

text: Comienza el primer trimestre del año cerrando tres actuaciones en la Península. La primera de ellas se concreta en el 2º concurso TAF (Móstoles, Madrid) en el mes de febrero, y donde, tras su actuación, la banda se clasifica para la segunda fase, que se llevó a cabo en septiembre. La segunda fecha, también en febrero, se realiza en la Sala Palo-Palo de Marinaleda, Sevilla, siendo los teloneros de la mítica banda madrileña Obús. En el mes de marzo se lleva a cabo la tercera actuación, en la Sala Heineken de Madrid, donde son invitados por Lujuria a abrir el concierto presentación de su disco “Licantrofilia”. En el mes de mayo, LagunaRock 3 se presenta con Obús (Madrid), Esclavitud, Steelgar (Barcelona) y las bandas de Gran Canaria The Zeronaut y Lord Bairon. Comenzando el último trimestre del año, el grupo vuelve a Móstoles para actuar dentro del marco del concurso de bandas TAF, consiguiendo clasificarse para una tercera ronda en noviembre, donde finalmente quedaron finalistas entre más de 150 grupos participantes. Terminando el año, la banda recibe la grata sorpresa de que han sido incluidos destacadamente en el libro “Acero canario”, del autor Pedro J. Brissón y editado a través de la editorial canaria Agoñe Yacoron.


title: Esclavitud (banda)

text: El grupo se presenta en directo en el I Festival Proyecto Gruta (Tenerife) en el mes de marzo, junto a varias bandas canarias. Reciben la invitación por parte de Lm Producciones para telonear a los mismísimos Barricada. Acto seguido comienza la organización, una vez más, del Festival LagunaRock, en su 4ª edición, donde se brindó la oportunidad de disfrutar de grupos como Koma (Pamplona), Meridian Zero y Alea Jacta (Tenerife) y Semper (Gran Canaria), acompañados por los anfitriones y organizadores Esclavitud.


title: Esclavitud (banda)

text: El año comienza con fuerza para la banda, editando “Condenados al Paraíso” y su videoclip promocional “Mi Decisión” (dirigido por Stefan Vilches y su equipo de 32 Amperios). Así mismo, días antes de presentar “Mi Decisión”, la banda es recompensada por su trabajo durante 2010 en la 1ª Edición de los Premios Metal Canario, llevándose, por medio de votación popular, los principales galardones: Mejor Banda, Mejor Directo, Mejor Guitarrista, Mejor Bajista, Mejor Batería, Mejor Cantante Masculino y Mejor Canción. En el mes de abril comienzan a presentar el nuevo trabajo discográfico con la gira “Condenados al TOUR 2011/2012”, que les ha llevó por Bilbao, Vizcaya, Tenerife, Gran Canaria, Zaragoza, Valencia, Murcia, Fuerteventura y Granada. Cabe destacar que a finales de 2011, tanto “Condenados al Paraíso” como “Mi Decisión”, son elegidos entre los mejores discos y video-clips de Heavy Metal a nivel estatal por los responsables de las webs especializadas Insonoro, Metal Zone y Satan Arise.


title: Esclavitud (banda)

text: Comienza el año como termina el anterior, siendo reconocidos, una vez más, “Condenados al Paraíso” y “Mi Decisión” entre los mejores de 2011 (a través de referéndum entre los visitantes de la web Metal Zone y las votaciones del equipo técnico de RafaBasa.com), y siendo considerados como “ 5ª banda revelación 2011” en el Rockferendum realizado por la prestigiosa revista “La Heavy” (antigua Heavy Rock) de su número de febrero. En lo que a directos se refiere “Condenados al TOUR 2011/2012” siguió su curso, donde la banda presentó su nuevo disco tanto en festivales como en salas.


title: Esclavitud (banda)

text: Los planes de la banda se resumen en seguir promocionando “Condenados al Paraíso”, por lo que en el mes de julio estrenan el videoclip de la canción “La Última Estación” (producido por Naranja Audiovisual SL), mientras se concentran en la composición de nuevos temas para un futuro disco y se combinan las actuaciones en directo


title: Esclavitud (banda)

text: Debido a las obligaciones laborales antes comentadas de los miembros de la banda, durante casi seis meses no estuvieron los cuatro componentes juntos, así que se toma como un año de transición y de composición de nuevo material a un ritmo menor del habitual, aunque lo más destacable es la actuación de Esclavitud en el festival más importante de España en 2014, la IX edición del Festival Leyendas de Rock (Villena, Alicante), compartiendo cartel con bandas de primer nivel como W.A.S.P., Volbeat, Michael Schenker´s Group, Moonspeel, Hammerfall, y muchos más.


title: Esclavitud (banda)

text: Este periodo está marcado por el final de la composición del nuevo material de la banda que se presenta en una única actuación que se convertiría en la última de Adrián Lugo con Esclavitud después de 20 años en el Festival Kaos Rock en Los Realejos (Tenerife).


title: Esclavitud (banda)

text: Grabado en los estudios Arena Digital, producido por Juan Carlos Hernández. Editado por la discográfica independiente tinerfeña Multitrack.


title: Esclavitud (banda)

text: Temas: - Sin Perdón.


title: Esclavitud (banda)

text: - Nuevo Orden.


title: Esclavitud (banda)

text: - Líderes y Dioses.


title: Esclavitud (banda)

text: - Caer.


title: Esclavitud (banda)

text: - Inercia/Involución.


title: Esclavitud (banda)

text: - Orgullo y Libertad.


title: Esclavitud (banda)

text: - Mi Resurrección.


title: Esclavitud (banda)

text: - Tu Frialdad.


title: Esclavitud (banda)

text: - El Rey de los Vientos.


title: Esclavitud (banda)

text: - Wounded Knee Creek: Dinadisodi (Sepelio)/ Enterrad mi Corazón en Wounded Knee/ Danza de los Espíritus.


title: Esclavitud (banda)

text: Críticas de "Involución"


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Rocknmetal.com: “Involución nos trae 10 cortes de Heavy Metal con un sonido más que sobresaliente que absorbe varios estilos, consiguiendo así un sonido propio que no hace de sus canciones una monotonía. Los estribillos vienen cargados de fuerza, con ritmos pegadizos acompañados por la desgarradora voz de Adrián, capaz de llegar a tonos inesperados. Alargados y virtuosos solos de guitarra que lograrán dejar boquiabierto a cualquiera".


title: Esclavitud (banda)

text: - NOIZZ webzine: “Un disco con un sonido muy agresivo dentro de los patrones del Heavy Metal que les ha quedado bastante bien. Un buen trabajo de Metal que gustará tanto a los seguidores del Heavy más clásico como a quienes gusten del Thrash de antaño".


title: Esclavitud (banda)

text: - Revista Heavy Rock (enero de 2008): “…temas en los que cada uno tiene una marca propia y en los que el denominador común es un Metal arrollador…el puñal es la voz…contundencia en la potente base de bajo y batería…decapitante guitarra…La formación clásica de voz, guitarra, bajo y batería, sorprende unificando todas las vertientes del Metal…Heavy fresco y directo”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Revista Rock Estatal (mayo de 2008): “…Involución es un proyecto muy ambicioso, ofreciendo toda su capacidad desde el primer tema. Once cortes muy cuidados, con mucha melodía y cambios de ritmo, que hacen que se trate de un disco muy dinámico. Combinan técnica y contundencia a partes iguales. Ofrecen cambios de riff y punteos virtuosos para los amantes del metal progresivo, que a su vez combinan con el metal originario de los 80 y 90, sin olvidar las nuevas tendencias…”.


title: Esclavitud (banda)

text: Grabado en los estudios Mi Sueño, producido por Andi Deris y masterizado por Charlie Bauerfeind. Autoeditado.


title: Esclavitud (banda)

text: Temas:


title: Esclavitud (banda)

text: - Alerta Roja.


title: Esclavitud (banda)

text: - Dejarnos la Piel.


title: Esclavitud (banda)

text: - Mi Decisión.


title: Esclavitud (banda)

text: - Lágrimas de Sal.


title: Esclavitud (banda)

text: - La Última Estación.


title: Esclavitud (banda)

text: - La Noche de los Héroes Perdidos.


title: Esclavitud (banda)

text: - Alzados/ Gritarle al Silencio.


title: Esclavitud (banda)

text: - Un Nuevo Camino.


title: Esclavitud (banda)

text: - Auto de Fe.


title: Esclavitud (banda)

text: - Condenado al Paraíso.


title: Esclavitud (banda)

text: Críticas a "Condenados al Paraíso":


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Rafabasa.com (junio de 2011) - Puntuación 8/10: “…te encuentras con una banda espectacular, que suenan como un cañón y que han sacado un discazo de heavy metal como la copa de un pino…”, “…y es porque suenan a ellos y además lo hacen de maravilla, teniendo personalidad, un grandísimo nivel musical y un algo que les hace subir ese último peldaño que te hace destacar entre las bandas "normales" y lo que están precisamente un nivel por encima”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Lacriticamusical.com (junio de 2011) - Puntuación 9,25/10: “…En cuanto escuché un par de temas suyos, supe que este grupo merecía la pena. Su estilo es un metal directo, contundente y agresivo, con aires de thrash metal en ocasiones, pero sin ese frenesí a los bombos...”, “…se les ha comparado con Judas Priest, Ángeles del Infierno e incluso con los albaceteños Centinela. Y lo cierto es que, teniendo pinceladas de todos ellos, Esclavitud va más allá…”, “Pocos lanzamientos a nivel nacional encontraréis al año con semejante calidad”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Revista Heavy Rock nº 335 (julio de 2011) - Puntuación 5/6: “Se mejoran a sí mismos los canarios con “Condenados al Paraíso”…”, “…una vez asimilado será difícil dejarlo en un rincón porque engancha…”.


title: Esclavitud (banda)

text: -Revista Metal Hammer nos 284/285 (julio/agosto 2011): “…un trabajo encomiable, y que distancia a Esclavitud de otras muchas producciones nacionales por el magnífico sonido que han alcanzado…”, “…un álbum netamente internacional cantado en castellano que hará las delicias de los seguidores del metal europeo”, “…El abominable riff de “Lágrima de Sal”, los cambios a los Dream Theater de “La Noche de los Héroes Perdidos” o la potencia de “Gritarle al Silencio”, son buena muestra de la excelente banda que es Esclavitud!”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Metalkas.com (julio de 2011): “…contados lanzamientos a nivel nacional de rock duro y metal puedes encontrar con la brillante personalidad musical y emocional que despliegan Esclavitud en su segundo álbum Condenados al Paraíso…”, “…Impecable y demoledora ejecución técnica a nivel instrumental y un excelente cantante con multitud de registros hacen de “Condenados al Paraíso” un disco intenso y emocionante…”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Satanarise.com (septiembre de 2011) – Puntación 8/10: “Después de escuchar el disco, a mi cabeza vienen términos no musicales: Arrollar, bomba, trailer, demolición, tren de mercancías...”, “…Una contundencia absoluta, y un discazo enorme…”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web El Predicador del Metal (septiembre de 2011) – Puntación 10/10: “Estamos ante una banda que demuestran todas sus capacidades musicalmente, no sólo es heavy metal, esto es METAL…”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Metalcry.com (septiembre de 2011) – Puntación 8/10: “"Condenados al Paraíso" ha supuesto una muy agradable sorpresa y una revelación…”, “ESCLAVITUD ponen la pica en Flandes y se destacan del pelotón con un álbum muy cuidado, bien pensado y mejor ejecutado. Imperdonable no aventurarse en su escucha".


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Insonoro.com (septiembre de 2011): “Destacamos este trabajo entre los diez mejores del año, eso no lo dudamos, la propuesta de heavy metal de estos tinerfeños con más de diez años de carrera es muy sólida, auténtica y con las ideas claras…”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Metal4all.net (octubre de 2011) – Puntación 7,5/10: “El resultado es abrumador. No sólo por sonido, sino por el enfrentamiento que supone al oyente adentrarse en casi ochenta minutos de Heavy Metal sin trucos que sonará en directo muy similar a como ha quedado en Estudio…”.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Metalzone.biz (octubre de 2011) – Puntación 8,5/10: “…ha llegado a nuestras manos (y oídos) esta maravilla titulada “Condenados al Paraíso”… a pesar de que muchos de los temas superan los seis minutos, y otros cuantos los ocho, no se convierte para nada en un disco pesado ni aburrido sino todo lo contrario…”, “…En resumen, un discazo, de los mejores del 2011, que debe ser el despegue definitivo de esta banda que con este plástico demuestra que deben estar en los puestos altos de la clasificación del metal de este país".


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Thesentinel.es (noviembre de 2011) – Puntación 4/5: “…este overbooking también abre puertas a bandas de un nivel inmenso, como es el caso de estos canarios llamados Esclavitud, que se han marcado un discazo alejado de los tópicos del doble bombo o del Heavy ochentero a más no poder, para ofrecer un disco agresivo, fusilándote a base de riffs cargados de rabia y a la vez de una técnica excelente.”, “…discos así me hacen mantener mi más que quebrantada fe en el Heavy Metal".


title: Esclavitud (banda)

text: - Revista Rock Estatal nº 20 (noviembre de 2011) – Puntación 85/100: “…este es uno de esos discos importantes del año en su género…”, “…sorprendente en extensión, producción y composición…”, “…Esclavitud innova sin perder sus más cercanos referentes".


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Metalzone.biz (diciembre de 2011) – “Condenados al Paraíso” entre los 10 mejores discos del Heavy Metal a nivel estatal.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Satanarise.com (diciembre de 2011) - “Mi Decisión” entre los mejores vídeo-clips estatales de 2011.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web Metalzone.biz (enero de 2012) – “Mi Decisión” entre los mejores vídeo-clips estatales de 2011.


title: Esclavitud (banda)

text: - Web RafaBasa.com (enero de 2012) – “Condenados al Paraíso” entre los 10 mejores discos del Heavy Metal a nivel estatal.


title: Esclavitud (banda)

text: - Revista La Heavy nº 1 (antigua Heavy Rock) (febrero de 2012) – “Esclavitud entre las 5 bandas revelación a nivel nacional de 2011”.


title: Esclavitud (banda)

text: En grabación


title: Erripagaña

text: Erripagaña (erróneamente llamado Ripagaña) es un barrio de reciente urbanización que tiene la peculiaridad de pertenecer a cuatro municipios, Pamplona, Burlada, Huarte y Valle de Egüés, en la Comunidad Foral de Navarra, España. Está situado al este de Pamplona (a 1,6 kilómetros del centro), al sur de Burlada, al oeste de Sarriguren, y al norte de Mendillorri. Erripagaña es el término oficial para referirse a este barrio; antes de su urbanización, el paraje era conocido tanto por Erripagaña, como por Ripagaina. Su etimología es clara:, lugar situado encima de la ripa (término utilizado en Navarra para referirse a un escarpe junto a un río); Erripagaña se sitúa sobre la ripa del río Arga.


title: Erripagaña

text: Hasta principios del siglo XXI era una zona agrícola rodeada por áreas que se habían ido urbanizando en las décadas anteriores. La única infraestructura contenida en esta zona era un depósito de aguas de hormigón en lo alto de un montículo conocido con el mismo nombre de Erripagaña (476 m.) que desde 1982 abastecía a Burlada. En 1991 el Gobierno de Navarra, a instancias del Ayuntamiento de Burlada y de diversas empresas constructoras, aprobó un Plan Sectorial de Incidencia Supramunicipal (PSIS) de lo que entonces se llamaba Ripagaina y que la ordenaba como un área industrial y de servicios; dicho PSIS fue revisado en 2004 para darle un uso principalmente residencial. En 2007 comenzó la urbanización y, seguidamente, la construcción de diversas manzanas de viviendas. A partir del año 2011 comenzaron a instalarse los primeros vecinos y a abrir los primeros comercios. En 2015 se adecuan las líneas de transporte urbano para atender a los usuarios del barrio.


title: Erripagaña

text: El barrio tiene una superficie de casi 80 hectáreas de las cuales 47,6 se hallan en el término municipal de Burlada, 16,8 en el de Pamplona, 8 en el del Valle de Egüés y 7,5 en el de Huarte. Tiene la forma aproximada de un triángulo delimitado, al sur, por la carretera de Sarriguren, PA-33, que lo separa de Mendillorri, al nordeste por la carretera NA-2300/NA-2306 de Mendillorri a Huarte, y al noroeste por el río Arga y las ripas de Beloso. Se divide en dos zonas residenciales, una en el extremo oeste como continuación del barrio de Beloso de Pamplona y otra que ocupa la mitad este, sumando un total de unas 3.500 viviendas, la mayoría en edificios de unas diez alturas. El resto está ocupado por espacios libres y zonas verdes, incluido el montículo coronado por el depósito de aguas, que constituyen un tercio de la superficie, espacio para dotaciones (70.000 metros cuadrados) y una zona comercial al sur, entre ambas zonas residenciales, que de momento no se ha ejecutado y permanece como un área libre de unos 12.000 metros cuadrados.  Las calles de la nueva urbanización han sido denominadas con topónimos (Erripagaña, Karrobide, Errekaldea), capitales de la Unión Europea (Ámsterdam, Atenas, Berlín, Bratislava, Bruselas, Copenhague, Dublín, Lisboa, Londres, Madrid, París, Roma) y víctimas de terrorismo.


title: Erripagaña

text: En marzo de 2015 se creó la Asociación de Vecinos de Erripagaña/Erripagañako Bizilagun Elkartea con el objetivo de dinamizar y sostener la vida cultural, comercial, deportiva y festiva del barrio. En junio de ese año se organizaron las primeras fiestas del barrio. Los comercios del barrio mantienen también una página web informativa. Dado que el barrio todavía no cuenta con equipamientos sanitarios, educativos o culturales propios, los vecinos de Erripagaña hacen uso principalmente de los del vecino barrio de Mendillorri o los de Burlada.


title: Erripagaña

text: La línea 19 de Transporte Urbano Comarcal de Pamplona comunica al barrio de Erripagaña con el centro de Pamplona a través de conexión con la línea 18, línea 20, línea 23, y de manera directa con los barrios de Iturrama y Ermitagaña y con la localidad de Barañáin. En horas nocturnas la línea N10 comunica con el centro de la ciudad y con Sarriguren.


title: Erripagaña

text: A partir del 1 de abril de 2019, la línea 20 tiene dos paradas en la avenida Erripagaña, conectando así el barrio con el centro de Pamplona.


title: Torca del Carlista

text: La Torca del Carlista es una cavidad subterránea situada en la parte más occidental del valle vizcaíno de Carranza en el País Vasco, España. Localizada bajo Peña Ranero, una cumbre de caliza arrecifal urgoniana (Aptense, Cretácico inferior) de 729 metros de altitud, tiene su entrada muy cerca de la cima y forma parte del Parque natural de Armañón. Su situación, bajo la Peña Ranero junto al límite con Cantabria hace que la mayor parte de la cavidad quede situada bajo suelo cántabro.


title: Torca del Carlista

text: Es la primera cavidad subterránea más grande de Europa y la tercera del mundo y figura entre los mayores volúmenes subterráneos del planeta.


title: Torca del Carlista

text: Situada en un entorno kárstico con más de 200 cavidades, cerca de la cueva de Pozalagua famosa por sus estalactitas excéntricas, de la cual está separada por una pared de 20 m de grosor. El acceso se realiza por una pequeña grieta de 5 x 2 metros situada cerca de la cumbre a 712 metros de altitud, que da paso a una chimenea de 68 metros que finaliza en lo alto de la bóveda de la sala principal a 84 metros del suelo de la cavidad. Consta de cinco salas, la mayor de ellas, denominada "Gran sala Jon Arana" o "Gran Sala GEV", tiene 497 metros de largo, 287 de ancho y 97 de altura, el desarrollo total de la cavidad es de 738 metros de largo, 287 de ancho y 353 entre el punto más bajo y el más alto con una superficie en planta de 103.115 metros cuadrados. Las otras salas más pequeñas llevan los nombres de sala Aranzadi, sala Manuel Iradier, sala Estella y sala GUM, donde se halla el sifón terminal.


title: Torca del Carlista

text: La Gran Sala fue formada por un colapsamiento provocado por el gran cavernamiento existente a causa de la dolomitización de la roca encajante, según hipótesis de Adolfo Eraso. Está ocupada por un enorme caos de grandes bloques que dan continuidad a la cavidad que se desliza en varias salas hasta la cota más baja donde se halla el sifón terminal, y en un lateral hay una otra sala espaciosa.


title: Torca del Carlista

text: La Torca del Carlista ha sido objeto de numerosos muestreos bioespeleológicos a lo largo de los años, y las investigaciones prosiguen.


title: Torca del Carlista

text: Lista de especies encontradas:


title: Torca del Carlista

text: En el "Mapa del M. N. y M. L. Señorío de Vizcaya" de Tomás López (1769) podemos ver que el nombre original del monte donde se ubica la sima era "Peñas de Pondra". No obstante, este topónimo ha quedado eclipsado por la leyenda posterior de que un capitán carlista prefirió arrojarse con su caballo a la sima antes de ser hecho prisionero por los liberales. Las expediciones que se han realizado al interior de la cueva no han hallado ningún resto ni humano ni animal.


title: Torca del Carlista

text: La cavidad fue localizada en 1957 por el Grupo Espeleológico Vizcaíno (GEV), informados por habitantes de la zona. El 1 de diciembre de ese año se procedió a un primer descenso hasta la cornisa situada a -28 m, donde Eugenio Sojo sondeó hasta -60 comprobando que continuaba. Para continuar con la exploración se solicitó la colaboración de los grupos de espeleología vecinos; respondieron a la llamada la Sociedad de Ciencias Aranzadi y el Grupo Espeleológico Edelweiss.


title: Torca del Carlista

text: El primer descenso se verificó el 4 de abril de 1958, bajo la dirección de Félix Ruiz de Arkaute. José Luis Txintxurreta descendió hasta la cornisa de -28, asegurando a José Luis Puente que se situó en  la cornisa de -45, asegurando a Jon Arana que prosiguió el descenso por la escala, hasta tocar fondo a -154 metros de profundidad. Tras unos primeros momentos de nerviosismo (llegó a sacar el cuchillo con intenciones defensivas), logró dominarse y realizar una somera exploración de 45 minutos alrededor del punto a donde había llegado. La insólita profundidad alcanzada y las dimensiones de la sala (cuyos límites Arana no había podido divisar, dado su enorme tamaño) llamaron inmediatamente la atención del mundo espeleológico.


title: Torca del Carlista

text: En el marco de las III Jornadas Vascas de Espeleología (Carranza 1958), en las que participaron 136 personas, uno de los objetivos principales fue la exploración de la Torca del Carlista. Durante esta expedición se alcanzó la profundidad de -355 metros, formando el equipo de punta Félix Ruiz de Arkaute y Jon Arana (de Aranzadi), José Luis Puente (del Edelweiss), Adolfo Eraso (de la Sección de Espeleología del Grupo Excursionista Manuel Iradier) e Isaac Santesteban (de la Sección de Espeleología de la Institución Príncipe de Viana), asegurados por 10 espeleólogos que se turnaron en esta labor. De esta expedición salió un primer croquis topográfico completo de la cavidad.


title: Torca del Carlista

text: En octubre de 1958, los Grupos Universitarios de Montaña (GUM) de Vizcaya convocaron una expedición a nivel nacional para topografiar la Torca del Carlista. Con el apoyo logístico del Sindicato Español Universitario (SEU, al que pertenecía orgánicamente el GUM) y de la empresa Dolomitas del Norte participaron 17 espeleólogos de Valencia, Granada y Bilbao. El equipo topográfico, dirigido por Carlos Pellón, permaneció 10 días bajo tierra; de estos trabajos salió una topografía de precisión (con profundidad -359 m) que ha sido el plano de referencia en todos los trabajos posteriores hasta su actualización en 2014.


title: Doncella neerlandesa

text: La Doncella neerlandesa (en holandés: "Nederlandse Maagd") es la personificación nacional de los Países Bajos. Se la suele representar con una túnica romana y con un león, Leo Belgicus, a su lado. Aparte de haber una doncella de los Países Bajos, también hay doncellas que representan a algunas provincias y pueblos.


title: Doncella neerlandesa

text: Tiene también mucha relación con la alegoría de Bélgica ya que ambos países han compartido historia común en el pasado, de tal modo que la doncella neerlandesa a veces aparece como Belgia o Belgica.


title: Doncella neerlandesa

text: La doncella neerlandesa ha sido usada como símbolo nacional desde el siglo XVI.


title: Doncella neerlandesa

text: Durante la Guerra de los ochenta años, una doncella representando a las Provincias Unidas de los Países Bajos se convirtió en un tema recurrente en los grabados alegóricos de entonces.


title: Doncella neerlandesa

text: El 25 de mayo de 1694, los Estados de Holanda y Frisia occidental introdujeron una moneda uniforme diseñada por las Provincias Unidas, mostrando a la doncella neerlandesa apoyándose en una biblia situada en un altar y sosteniendo una lanza con el sombrero de la libertad.


title: Doncella neerlandesa

text: Durante la ocupación francesa, la breve República de Batavia adoptó a la doncella neerlandesa como su símbolo principal. El símbolo fue colocado en la esquina superior izquierda de la bandera de la República con un león a sus pies. En una mano porta un escudo con un haz de lítores dibujado y en la otra una lanza coronada con el gorro de la libertad.


title: Doncella neerlandesa

text: La doncella continuó siendo usada tras la fundación del Reino de los Países Bajos en 1815. Fue representada en multitud de monumentos del siglo XIX incluyendo:


title: Doncella neerlandesa

text: Sigue apareciendo en el siglo XX y XXI. Por ejemplo en una canción política de 1977 llamada "oudejaarsconference", el cómico Wim Kan hace una referencia a la Doncella neerlandesa:


title: Doncella neerlandesa

text: Comenzando el Renacimiento fue común que una pronvincia neerlandesa fuera simbolizada por una doncella, como la "doncella de Holanda".


title: Doncella neerlandesa

text: Una "doncella de ciudad" ("stedenmaagd") fue usada también para simbolizar un pueblo neerlandés como la "doncella de Dordrecht".


title: Doncella neerlandesa

text: En un relieve del siglo XVI en la puerta de Groothoofdspoort en Dordrecht, aparece la doncella de Dordrecht sosteniendo el escudo de la ciudad, aparece en posición sedente en el simbólico jardín de Holanda. Ella está rodeada por los escudos de otras 15 ciudades. El mismo motivo fue objeto de regalo en 1596 para la iglesia de Sint Janskerk por el concejo de la ciudad de Dordrecht. Del 19 al 23 de julio de 1572, Dordrecht fue escenario de la primera reunión de las provincias para rebelarse contra el gobierno español.


title: Doncella neerlandesa

text: En esos símbolos de Dordrecht, los escudos pertenecen a los siguientes pueblos: Geertruidenberg, Schoonhoven, Hoorn, Weesp, Leerdam, Naarden, Muiden, Medemblik, Grootebroek, Monnickendam, Enkhuizen, Asperen, Heusden, Schiedam and Vlaardingen.


title: Satoko Yamano

text: Satoko Yamano (Nombre en japonés: 山野さと子) (Higashiosaka, Osaka, Japón, 2 de agosto de 1963) es una cantante y actriz de voz japonesa


title: Ambulyx ochracea

text: Ambulyx ochracea es una polilla de la familia Sphingidae.


title: Ambulyx ochracea

text: Vuela en Nepal y Sikkim, India, a través del sur de China a Corea del Sur y Japón y del sur a Tailandia, Taiwán al norte de Vietnam del norte.


title: Ambulyx ochracea

text: Su envergadura de ala es de 85 a 114 mm.


title: Ambulyx ochracea

text: Los adultos vuelan de finales de abril a mediados de agosto en Corea. Tiene dos generaciones por año, poliVoltinismo.


title: Ambulyx ochracea

text: Las larvas han sido enontradas en "Juglans regia" en China y "Choerospondias fordii" en India.


title: Valeria Camporesi

text: Valeria Camporesi (Bolonia, 1957) es una historiadora de cine, profesora universitaria e investigadora ítalo-española.


title: Valeria Camporesi

text: Nació en Bolonia, Italia y se licenció en historia contemporánea por la Universidad de Bolonia, doctorándose luego en el Instituto Universitario Europeo de Florencia, en Historia y Civilización. En su período de formación ha realizado estancias largas en la Universidad de East Anglia, en Norwich, en la Tufts University (Medford, Massachusetts) y en la Universidad Complutense de Madrid, España.


title: Valeria Camporesi

text: Ha sido profesora del Programa de Estudios Cinematográficos, de Historia del Cine y de los Medios Audiovisuales y de Lenguajes del cine contemporáneo en la Universidad Autónoma de Madrid. En 2008 fue elegida vicedecana de Relaciones Internacionales de la Facultad de Filosofía y Letras y al año siguiente fue nombrada Vicerrectora de Extensión Universitaria y Promoción Científica de dicha universidad. Ha publicado varios libros, ensayos y artículos sobre cine e historia del arte contemporáneo. Ha sido colaboradora de instituciones vinculadas a la historia de los medios de comunicación y ha dirigido diversos proyectos en esa misma línea.


title: Valeria Camporesi

text: Desde principios de los años 90 vive en Madrid, España.


title: Pedro sin cola

text: Pedro sin cola ("Pelle Svanslös" en V.O.) es una película de animación sueca de 1981 basada en la serie literaria infantil homónima de Gösta Knutsson. Pedro Sin Cola (o Pelle Svanslös en su idioma original) ("Mats Åhlfeldt") es un gato que como su nombre indica, no tiene rabo. Nacido en una casa de campo de Suecia, su dueño atraviesa dificultades económicas y se ve forzado a deshacerse de él. Incapaz de sacrificarlo, decide esconderlo dentro del coche de una familia que había alquilado una casa para pasar el verano cerca de su granja. Una vez la familia regresa a Uppsala, encuentran a Pedro y deciden adoptarlo. Pronto, el felino de campo empieza a ser el centro de atención de todos los gatos de la ciudad, en especial Mike (Elake Måns) ("Ernst-Hugo Järegård"), el cual no ve con buenos ojos su llegada. * Los personajes aparecen listados con su nombre en V.O.


title: Brandon Ashley

text: Brandon Damon Allen Ashley (San Francisco, California, ) es un jugador de baloncesto estadounidense que pertenece a la plantilla del South East Melbourne Phoenix de la National Basketball League (Australia). Con 2,06 metros de estatura, juega en la posición de alero.


title: Brandon Ashley

text: Tras disputar en su época de instituto el prestigioso McDonald's All-American Game, jugó tres temporadas con los "Wildcats" de la Universidad de Arizona, en las que promedió 10,3 puntos y 5,4 rebotes por partido. En su última temporada fue elegido mejor jugador del Torneo de la Pacific-12 Conference.


title: Brandon Ashley

text: El 8 de abril de 2015 anunció su intención de entrar en el Draft de la NBA, renunciando así a su último año de universidad.


title: Brandon Ashley

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2015, fue invitado por los Atlanta Hawks para disputar las Ligas de Verano de la NBA. Jugó siete partidos, en los que promedió 10,9 puntos y 5,3 rebotes, que hicieron que los Dallas Mavericks se fijaran en él para su plantilla, aunque fue despedido tras disputar siete partidos de pretemporada.


title: Brandon Ashley

text: El 31 de octubre firmó con los Texas Legends de la NBA D-League como jugador afiliado de los Mavs. Jugó una temporada en la que promedió 14,8 puntos, 6,8 rebotes y 2,1 asistencias por partido. Disputó además en All-Star Game de la NBA D-League.


title: Brandon Ashley

text: El 29 de febrero de 2016 dejó los Legends para fichar por el ALBA Berlín de la Basketball Bundesliga alemana. Allí acabó la temporada promediando 8,5 puntos y 5,7 rebotes por partido. En el mes de septiembre, tras haber renovado por el equipo, se anuncia que abandona el equipo por problemas contractuales.


title: Brandon Ashley

text: Al año siguiente se reincorporó a los Texas Legends.


title: Brandon Ashley

text: El 3 de agosto de 2021, firma por el Fortitudo Bologna de la Lega Basket Serie A italiana.


title: Brandon Ashley

text: El 12 de enero de 2022, firma por el South East Melbourne Phoenix de la National Basketball League (Australia).


title: Tranvías de Gijón

text: La primera línea de tranvía de Gijón fue inaugurada en 1890 con tracción de sangre. Iba desde la calle Corrida hasta La Guía de Somió, con un recorrido de 3 km. En los 9 primeros meses de funcionamiento transportó más de 300 000 viajeros. En los años siguientes se construyeron dos líneas más, todas ellas de vía única con apartaderos para los cruces.


title: Tranvías de Gijón

text: Se electrificaron en 1909. Estas dos líneas fueron:


title: Tranvías de Gijón

text: El fin comenzó en 1947 cuando se inauguró la primera línea de autobuses y culminó en 1964 cuando se cerró definitivamente la última línea. Entre estas dos fechas hubo varios sucesos que determinaron el fin del servicio: aumentos de tarifas, planes para la municipalización del servicio, que no quería el ayuntamiento, etc.


title: Mwinilunga

text: Mwinilunga es una ciudad situada en la provincia del Noroeste, Zambia.Se encuentra a orillas de del río Lunga Oeste, cerca de las fronteras con la República Democrática del Congo y Angola. Tiene una población de 10.745 habitantes, según el censo de 2000.


title: Mwinilunga

text: La ciudad se encuentra a un altitud de 1387 m y es uno de los lugares más lluviosos de Zambia con precipitaciones anuales de cerca de 1400 & nbsp; mm que caen en la estación lluviosa de octubre a mayo. La ciudad es también posee un pequeño aeropuerto.


title: Sphaerophrida

text: Sphaerophrida es un género de insecto coleóptero de la familia Chrysomelidae.


title: Sphaerophrida

text: Las especies de este género son:


title: Ermita del Calvario de Ahín

text: La ermita del Calvario de Ahín es un lugar de culto católico, datado del siglo XVIII, catalogado como Bien de Relevancia Local, según la Disposición Adicional Quinta de la Ley 5/2007, de 9 de febrero, de la Generalitat, de modificación de la Ley 4/1998, de 11 de junio, del Patrimonio Cultural Valenciano (DOCV Núm. 5.449 / 13/02/2007), con código de identificación: 12.06.002-001, y tipología: Edificio religioso- Ermita. La ermita del Calvario se sitúa a unos doscientos metros al sur del núcleo poblacional, dirección Barranco de la Caridad, y se accede a ella por la calle del Calvario, que aboca a una especie de sendero amurallado y rodeado de cipreses, cuyo final es el pequeño templo.


title: Ermita del Calvario de Ahín

text: En una explanada rodeada de cipreses se ubican los casalicios que contienen las estaciones del Vía Crucis. También pueden contemplarse en la explanada los siete Dolores de María y el retablo de la Resurrección. La ermita, que está dedicada al Cristo Crucificado, es un pequeño templo con porche en su parte delantera, formado por tres arcos de medio punto, los laterales más pequeños que el central, que tiene en la parte superior una especie de hornacina con dovelas de piedra, en la que se ha encajado la campana, y que hace las veces de espadaña.


title: Ermita del Calvario de Ahín

text: En la explanada donde se encuentra el Vía Crucis y los Siete Dolores de María, está situado también el retablo del Cristo del Calvario. Se trata de un pequeño retablo (el cuadrado exterior, que es una cinta estrecha de color marrón, es de 40x40 cm; y está compuesto por cuatro azulejos de 20x20 cm.) de cerámica de Alcora, de La Muy Noble y Artística Cerámica de Alcora, S.A.


title: Ermita del Calvario de Ahín

text: La escena que recoge el ceramista alcorense, sigue las pautas de colores y cánones dieciochescos de la antigua Real fábrica del Conde de Aranda de Alcora, y plasma el pasaje evangélico de la Resurrección de Jesús.


title: Ermita del Calvario de Ahín

text: Como remate del mismo, en la esquina inferior derecha del espectador queda plasmada la marca de la fábrica y la firma del ceramista.


title: Ermita del Calvario de Ahín

text: En su interior se conserva la imagen del Cristo Crucificado, que es objeto de procesión (se traslada al pueblo y luego se retorna a la ermita) durante las fiestas patronales de Ahín, que se celebran entre el 15 y el 18 de agosto.


title: Kaoma (Zambia)

text: Kaoma es una ciudad situada en la provincia Occidental, Zambia. Se encuentra a unos 460 km al oeste de Lusaka. Tiene una población de 19.851 habitantes, según el censo de 2010.


title: Kaoma (Zambia)

text: En las proximidades de la ciudad se encuentra el Parque nacional Kafue.


title: Patxi Zubizarreta

text: Patxi Zubizarreta (n. Ordizia, Guipúzcoa, 25 de enero de 1964) es un escritor guipuzcoano que escribe en euskara. Estudió Filología Vasca en Vitoria, ciudad en la que actualmente reside. Destaca como autor de literatura infantil y juvenil, especialidad en la que ha conseguido varios premios, también se ha dedicado a la traducción y a la literatura para adultos y tiene una faceta como creador de espectáculos que combinan música, imagen y literatura. Está incluido en el catálogo White Ravens y en la Lista de Honor del IBBY.


title: Patxi Zubizarreta

text: En la década de 1990 se distinguía entre escritores de literatura infantil y juvenil y de literatura adulta. Algunos de ellos, incluido Patxi Zubizarreta, comenzaron a acercarse desde la literatura de adultos al mundo de la Literatura Infantil y Juvenil, rompiendo las fronteras entre ambos campos.


title: Patxi Zubizarreta

text: Después de trabajar como profesor en varios centros, publicó su primer libro en 1991, "Ametsetako mutila" (Elkar, 1991) y desde entonces ha publicado una larga serie de libros de muy diversos géneros, especialmente cuentos inspirados en el mundo tradicional. Zubizarreta ha trabajado diversos géneros: realismo fantástico, ciencia ficción, libro de viajes, humor, familia, migración, amor, diversidad cultural y literatura popular. Pero el género que más ha trabajado son los cuentos. En diversas obras ha recogido con frecuencia cuentos procedentes de la tradición, enroscados en una narración principal.


title: Patxi Zubizarreta

text: En cuanto a los temas, ha priorizado el tema de la inmigración, especialmente entre el Norte de África y Europa que explica de tal forma que pueda ser entendido por el público infantil, como en el libro "Usoa".


title: Patxi Zubizarreta

text: Zubizarreta también se ha dedicado a traducir al euskera a autores como Abdela Taia, Naguib Mahfuz y Eric-Emmanuel Schmitt.


title: Patxi Zubizarreta

text: Por otra parte, también trabaja en diversas actividades relacionadas con la escritura, como la colaboración en prensa y la participación en conferencias y recitales. Además, ha hecho un gran esfuerzo por unir música y literatura, "Hamar mezu eta dei bat", "28 letra" y "7 nota munduari itzulia egiteko", "El vuelo de la cigüeña (Zikoinaren hegaldia)," etc.


title: Patxi Zubizarreta

text: En su faceta como creador de espectáculos poético musicales destaca "Flying over paper/Paperean hegan" que presentó en el Congreso Internacional de IBBY celebrado en Londres con la colaboración de Galtzagorri Elkartea y el Instituto Etxepare, así como el espectáculo "Ants, horses, elephants/Inurriak, zaldiak, elefanteak", presentado en la Feria Internacional del Libro Infantil de Bolonia.


title: Patxi Zubizarreta

text: Su obra ha sido traducida a muchos idiomas, como el castellano, catalán, gallego, asturiano, aragonés, inglés, esloveno y coreano.Entre su extensa obra destaca:


title: I Solisti Veneti

text: I Solisti Veneti son una orquesta de cámara italiana con sede en Padua. La orquesta es reconocida internacionalmente por sus interpretaciones de música barroca.


title: I Solisti Veneti

text: La orquesta, que se especializa en las interpretaciones de música barroca, fue fundada en Padua en 1959 por el maestro Claudio Scimone, que todavía es el director. En sus más de cincuenta años de existencia la orquesta ha adquirido reputación como especialista en la interpretación de la música barroca italiana de compositores como Antonio Vivaldi, Tomaso Albinoni, Francesco Geminiani, Benedetto Marcello y Giuseppe Tartini.


title: I Solisti Veneti

text: Piero Toso, Lucio Degani y Chiara Parrini son los más representativos solistas del grupo.


title: I Solisti Veneti

text: A diferencia de la mayoría de las otras orquestas barrocas, que usa instrumentos musicales de época o sus reproducciones fieles, I Solisti Veneti usa para sus ejecuciones instrumentos musicales de construcción moderna. Los instrumentos son los actuales porque I Solisti Veneti siempre ha creído que la música barroca puede adaptarse a los instrumentos de la época en que la música se toca y no solamente a los de la época en que la música fue escrita.


title: I Solisti Veneti

text: Para Scimone, la música barroca es muy espontánea, muy viva:


title: I Solisti Veneti

text: “Si es aburrida, no es una ejecución auténticamente barroca (…) está hecha para avivar las almas, para que el que la escucha se sienta en armonía consigo mismo y con el mundo entero, para que salga del concierto más feliz luego de un tiempo de abstracción de los problemas cotidianos”.


title: I Solisti Veneti

text: Señala el director que se trata de una música difícil de tocar porque fue escrita para ser improvisada (…) “hay que profundizar con mucho cuidado la partitura de un genio, estudiarla en todos sus rincones y ponerla en el presente (…)”, señala, no sin dejar de mencionar la importancia de la calidad del sonido y la necesidad de destacar los colores de los instrumentos, así como destacaron los pintores italianos los colores en cuadros llenos de vida.


title: I Solisti Veneti

text: I Solisti Veneti tiene más de 300 álbumes, la mayor parte de grabaciones para el sello Erato. Entre ellas pueden destacarse primeras presentaciones de obras desconocidas de autores como Vivaldi, Albinoni y Rossini. A Scimone se le debe la puesta en escena de obras inéditas de Rossini como Maometto secondo, Ermione, Zelmira, Mosè in Egitto, Armida, y además L'italiana in Algeri con Marylyn Horne. Esta presentación recibió el premio Grammy. La orquesta ha grabado también la interpretación de la "opera omnia" de Giuseppe Tartini. También han grabado la integral de las obras de Vivaldi y Albinoni y han llevado al éxito internacional una serie de obras maestras de grandes compositores olvidados como Baldassarre Galuppi, Alessandro Rolla, etc .. Con el triunfo de las representaciones de "Orlando Furioso" de Vivaldi (Verona, Teatro Filarmónica y París, Teatro del Châtelet, con las solistas vocales Victoria de los Ángeles y Marilyn Horne, dirigidos por Pierluigi Pizzi) han revelado al mundo la grandeza del Vivaldi teatral.


title: I Solisti Veneti

text: Sus conciertos han sido grabados por varias cadenas de televisión y filmados para luego ser incorporados a DVD, incluyendo "Vivaldi, pintor de la música" por François Reichenbach y "Las siete últimas palabras de Cristo en la cruz" con música de Joseph Haydn, filmado en la Capilla de Scrovegni de Giotto, dirigida por Ermanno Olmi.


title: I Solisti Veneti

text: Para llenar un vacío en las ediciones musicales italianas I Solisti Veneti han publicado una serie importante de catálogos temáticos de los más grandes compositores venecianos (Albinoni, Bonporti, Tartini, Galuppi, platti, Torelli, Dall'Abaco, M. Lombardini).


title: I Solisti Veneti

text: I Solisti Veneti fueron los primeros en Italia para dar conciertos en las escuelas primarias y secundarias con programas y presentaciones especiales. Este trabajo de propaganda apasionada de la gran música fue coronado con la victoria en el Festivalbar 1970 conseguido con 350.000 votos de los jóvenes. Muchos compositores han dedicado a Claudio Scimone y I Solisti Veneti obras para el Grupo, entre ellos Bussotti, Chailly, Constant, Corghi, De Pablo, De Pirro, Donatoni, Guaccero, Malipiero, Manzoni, Morricone, Scelsi y muchos otros.


title: I Solisti Veneti

text: En el curso de sus actividades, que les han llevado a más de ochenta países de todo el mundo, han ganado numerosos premios internacionales, entre los que se incluyen un Grammy y un Grand Prix du Disque.


title: I Solisti Veneti

text: En 2008, en el Teatro La Fenice de Venecia, recibieron de la Asociación Arthur Rubinstein el premio "Una Vita per la Musica" que en Italia se considera como un precio Nobel de la música. Con motivo de su 50 aniversario (2008), el Parlamento Europeo homenajeó a "I Solisti Veneti" con una placa oficial en la que son elogiados como "Embajadores de la cultura y la música a través de las fronteras".


title: I Solisti Veneti

text: Sus actuaciones varían desde Salzburgo a Seúl, desde Nueva York a Tokio y cientos de otras ciudades del mundo. En España I Solisti Veneti de Claudio Scimone fueron una de las formaciones orquestales que Ibercamera presentó en su primera Temporada, concretamente el 7 de febrero de 1985.


title: I Solisti Veneti

text: Han grabado con los más grandes artistas como Salvatore Accardo, Plácido Domingo, Jean-Pierre Rampal, Marilyn Horne, James Galway, Mstislav Rostropovich, Sviatoslav Richter, Paul Badura-Skoda, Heinz Holliger, Guy Touvron, Nathan Milstein, Chris Merritt, Uto Ughi, Ruggero Raimondi, Cecilia Gasdia, Katia Ricciarelli, José Carreras y otros.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: La Bandera de La Concha femenina es una competición de traineras que se celebra los dos primeros domingos de septiembre en la Bahía de La Concha en San Sebastián (Guipúzcoa) España.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: Se celebra desde 2008 y la Sociedad Deportiva Rias Baixas ha sido la tripulación que más veces ha obtenido el triunfo, ganando en las primeras cinco ediciones de la competición. El Club de Remo Aita Mari de Zumaya ganó en 2013 y en 2014, 2015 y 2016 ha ganado la Sociedad de Remo Koxtape Pasajes de San Juan.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: Después de 128 años de historia de la Bandera de la Concha masculina, los organizadores, el Ayuntamiento de San Sebastián decidió crear la primera edición de su regata para mujeres. La prueba en dos fases, una jornada clasificatoria celebrada el 13 de septiembre a las 18 horas y la final al día siguiente a las 11:00 horas, en un recorrido de 2.778 metros con una sola ciaboga. A la clasificatoria accedieron los clubes de Zumaia-Getaria, Rias Baixas, Hondarribia, Astillero, Tolosaldea, Arkote, Club de Remo Colera y Club de Remo Badalona. Las remeras de la tripulación "Galicia" formaban parte de los clubes Cabo de Cruz, Chapela y Samertolameu de Meira, y se impusieron por menos de cinco segundos a Astillero. Al año siguiente el ganador fue el mismo, Rias Baixas. La regata clasificatoria tuvo lugar con once embarcaciones: Rías Baixas, Getaria-Tolosa, Astillero, Zumaia, Hondarribia, Vizcaya, Mecos, Artabria, Natación Badalona, Ur-Kirolak y el Club de Remo Badalona.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: Clasificadas las cuatro primeras, Getaria-Tolosa comenzó la prueba final en primer lugar, y aguantaron hasta la ciaboga por delante de Rias Baixas y de Astillero. A la salida de la ciaboga las gallegas se adelantaron y al entrar en la bahía aumentaron el ritmo hasta las 40 paladas para ganar la prueba. El tiempo final de Rias Baixas fue de 10:48.20, récord de la competición.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: A la clasificatoria acudieron 14 tripulaciones: Getaria-Tolosa, Zumaya, Rías Baixas, Vizcaya, Orio, Koxtape, Hondarribia, Astillero, Club de Remo Do Grove, Comunidad Valenciana, Club de Remo Torrevieja, Club Nàutic Bétulo, Artabria y el Club Natació Badalona. El primer puesto fue nuevamente para la tripulación gallega de Rías Baixas, patroneada por Laura Hermo, ganadora de tres ediciones consecutivas. Los premios se mantuvieron fijos con respecto a la primera edición.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: La regata clasificatoria se desarrolló con la presencia de menos embarcaciones que el año anterior, en esta ocasión 7. Estas fueron Getaria-Tolosa, Rías Baixas, Zumaya, Vizcaya, Koxtape, Orio y Hondarribia. Por cuarto año consecutivo, la embarcación de Rías Baixas obtuvo el primer puesto, nuevamente con Laura Hermo de patrona. Esta fue la primera edición en la que se diputaron dos jornadas finales para las féminas, ya que los años anteriores habían disputado tan solo una jornada. Además, se aumentaron los premios, repartiendo un total de 20900 euros.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: Nuevamente este año fueron 7 las tripulaciones participantes en la clasificatoria, Zumaya, Getaria-Tolosa, Koxtape, Rías Baixas, Hibaika, Orio y Hondarribia. La patrona de Rías Baixas fue en esta ocasión María Gil, aunque el resultado fue el primer puesto nuevamente. Los premios volvieron a aumentar este año, ganando 1000 euros más el ganador de la regata, repartiendo un total de 23700 euros entre las participantes.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: La clasificatoria reunió a 9 embarcaciones: Zumaya, Hibaika, Koxtape, Mecos, Orio, Hondarribia, Vizcaya, Zarauz y Santoña. Este año no participaron las campeonas del año anterior, por lo que Zumaya aprovechó la ocasión para imponerse con claridad a Hibaika. Un año más los premios fueron aumentados, el primer puesto obtuvo 1000 euros más que la edición anterior.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: A la clasificatoria de este año acudieron Hibaika, Zumaya, Orio, Koxtape, Samertolameu, Cabo da Cruz, Getaria y Santoña, que finalizaron por ese orden. En la primera jornada de la final Koxtape se impuso por poco más de tres segundos a Zumaya e Hibaika. En la segunda jornada ganó Zumaya, pero a 96 centésimas llegaron las sanjuandarras, que obtuvieron su primera bandera de la Concha.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: Once tripulaciones formaron este año la clasificatoria para la Concha femenina: Zumaya, Hibaika, Orio, Koxtape, Cabo da Cruz, Zarauz-Getaria, Donostia Arraun Lagunak, Chapela, Hernani, Oiartzun y Colindres. Para esta edición los premios aumentaron, otorgándose 2000 euros más al ganador, 1200 más al segundo, 700 más al tercero y 300 más al cuarto. En la primera jornada Koxtape se adelantó a Hibaika y Zumaia, y pudo mantener su diferencia en al segunda jornada para vencer en el cómputo por poco más de tres segundos.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: En esta edición se modificó el número de tripulaciones clasificadas. A la jornada clasificatoria celebrada el 1 de septiembre a las 17,30 horas acudieron Hibaika, Koxtape, Orio, Cabo da Cruz, Zarauz-Getaria, Hernani, Deusto, Hondarribia, A Cabana y Colindres, consiguiendo la clasificación las siete primeras, en vez de cuatro como los años anteriores. Las dos jornadas finales se disputaron el 4 y 11 septiembre a las 11:00 y 12:00 horas, respectivamente.En esta edición volvió a disputarse la regata clasificatoria entre 12 tripulaciones femeninas con las posiciones que se muestran a continuación:En esta edición volvió a disputarse la regata clasificatoria entre 16 tripulaciones femeninas, con las posiciones que se muestran a continuación: Nota: los premios se equipararon con la modalidad masculina.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: En esta edición la regata clasificatoria se disputó entre 20 tripulaciones femeninas, con las posiciones que se muestran a continuación: Nota: los premios se equipararon con la modalidad masculina.


title: Bandera de la Concha Femenina

text: En esta edición la regata clasificatoria se disputó entre 13 tripulaciones femeninas, con las posiciones que se muestran a continuación:En esta edición la regata clasificatoria se disputó entre 20 tripulaciones femeninas, con las posiciones que se muestran a continuación:


title: Senanga

text: Senanga es una ciudad situada en la provincia Occidental, Zambia. Se encuentra a orillas del río Zambeze, en el extremo sur de la llanura de Barotse. Tiene una población de 14.102 habitantes, según el censo de 2010.


title: Senanga

text: Además del río y el Terreno inundable con su vida silvestre y oportunidades de pesca, Senanga se encuentra a 120  km del Parque nacional Sioma Ngwezi y aproximadamente 80  km de las cataratas Ngonye. Tiene un hotel y sirve como base para excursiones de pesca en barco.


title: Pontificia, Real, Ilustre y Primitiva Archicofradía de Indignos Esclavos del Santísimo Cristo del Desamparo

text: La Pontifica, Real, Ilustre y Primitiva Archicofradía de Indignos Esclavos del Santísimo Cristo del Desamparo se trata de una de las más antiguas cofradías de Madrid, es propietaria de la imagen del Cristo del Desamparo de Alonso de Mena y que trata de fomentar la devoción a la citada Imagen como medio de comprender mejor el sufrimiento de Jesucristo en el momento de su crucifixión.


text: La imagen del Cristo del Desamparo fue encargada a Alonso de Mena por el entonces corregidor de Granada, don Juan Ramírez de Arellano, quien luego fue nombrado corregidor de Madrid y pasó a residir en esa villa. A su muerte en 1644 lega la imagen al Convento de Nuestra Señora de Copacabana de los Agustinos Recoletos. En 1647 la escultura es colocada en la capilla de San Juan Bautista y San Francisco, que de forma corriente y debido a la creciente devoción de los madrileños a la misma comienza a denominarse "capilla del Cristo del Desamparo".


text: Es en 1658 cuando, movido por el interés y número creciente de los devotos de la imagen, fray Lorenzo de San Nicolás, conocido arquitecto del siglo XVII español y agustino recoleto del convento, solicita al arzobispo de Toledo la aprobación de una cofradía y de sus ordenanzas. La aprobación de las mismas se produce el 25 de mayo de 1658 mediante decreto del arzobispo. Esta primera organización de once ordenanzas preveía un límite máximo de 33 miembros en recuerdo de los años de Jesucristo y señala ya el Viernes Santo como el día central de la misma.


text: El rápido crecimiento de la devoción hizo que el 29 de enero de 1663 el arzobispo de Toledo autorice la supresión de esta limitación. Posteriormente sus ordenanzas serán reformadas igualmente: en 1682, añadiéndose al nombre la denominación de "Indignos Esclavos" y de nuevo el 17 de enero de 1885.


text: La última reforma de los estatutos fue aprobada por el arzobispo de Madrid el 11 de mayo de 1995. En la actualidad cuenta con diferentes actividades, especialmente el miércoles, Jueves y Viernes Santo que son seguidas tanto por sus cofrades como por otros fieles. Cuentan con una página web y organizan diversos actos y ejercicios de devoción y culturales.


text: Desde su fundación la archicofradía ha contado entre sus miembros a distintos reyes e infantes de España. A continuación se incluyen algunos de ellos, con su fecha de firma de su entrada en la archicofradía:


title: Montañas del Búho

text: Las montañas del Búho (; ; ) es una cordillera en los Sudetes centrales en el suroeste de Polonia. Se extienden entre la región histórica de Baja Silesia y la Tierra de Kłodzko. La cordillera incluye una zona protegida llamada Parque Paisajístico de las Montañas del Búho.


title: Montañas del Búho

text: En las montañas del Búho, aparte de la cresta principal se pueden distinguir las subdivisiones de Garb Dzikowca y Wzgórza Wyrębińskie.


title: Montañas del Búho

text: Las montañas del Búho cubren un área de cerca de 2.000 kilómetros cuadrados y se extienden sobre 26 kilómetros. Están situadas entre las montañas Waldenburg (al oeste) y las montañas Bardzkie (al este). Su frontera este está marcada por el Przełęcz Srebrna (un paso de montaña), y la línea de frontera del oeste está fijada por el río Bystrzyca. En el norte, la frontera se encuentra en Kotlina Distrabiekenstein y en el sur en Obniżenie Noworudzkie y las Colinas Włodzickie.


title: Montañas del Búho

text: Las montañas del Búho constituyen la parte más joven de los Sudetes. A sus pies se encuentran lugares turísticos muy conocidos, como: Rzeczka, Walim, Sokolec, Jugów, Sierpnica y Zagórze Śląskie.


title: Montañas del Búho

text: Las montañas del búho son muy diversas en cuanto a su altura. Los picos más altos son Wielka Sowa ("Gran Búho", 1.014 metros de altitud) y Kalenica (964 m) con su torre de observación. Los picos restantes alcanzan la altura de 200 a 987 metros sobre el nivel del mar. Excepto en los claros de la cumbre y los pasos de montaña, las montañas del Búho representan el tipo de montañas cubierto de piceas. También pueden observarse aunque de forma rara hayas y tejos.


title: Montañas del Búho

text: Las montañas están cubiertas por una red de senderos turísticos. El más atractivo de estos es el sendero rojo que lleva a través de la mayor parte de Europa. Los destinos turísticos favoritos de estas montañas incluyen: la torre de piedra en Wielka Sowa, la torre de observación en Kalenica, el castillo de Grodno en Zagórze Śląskie, los complejos mineros del proyecto Riese cerca de Walim y del museo de la explotación minera en Polonia. Las ciudades principales de las montañas del Búho incluyen: Entre las montañas del Búho y las montañas de Kamienne:


title: Trío Altenberg

text: El Trío Altenberg es un trío de piano formado en 1994 en Viena. Toma su nombre del poeta austriaco Peter Altenberg.


title: Trío Altenberg

text: Desde su debut durante la semana Mozart de Salzburgo, en 1994, es uno de los pocos tríos con piano activo a tiempo completo en Europa. El grupo es trío-en-residencia en la Sociedad Filarmónica de Viena (Musikverein) donde da una serie anual de conciertos en la Brahms Saal. Su repertorio incluye más de 250 tríos con piano, con obras compuestas y estrenadas para el Trío Altenberg como el primer trío, opus 22, de Douglas Weiland (1995).


title: Trío Altenberg

text: En 1999, tras la publicación de su grabación de la integral de los tríos con piano de Schumann, el trío, recibe el premio de Robert Schumann de la ciudad de Zwickau. Su grabación de los tríos de Ives (Trío de piano), Copland y Bernstein (Trío de piano) ganó el Premio Edison en Ámsterdam en el año 2000.


title: Trío Altenberg

text: En 2012 Christopher Hinterhuber sustiyó a Claus-Christian Schuster en el piano y Christoph Stradner sustituyó a Alexander Gebert en el violonchelo.


title: Trío Altenberg

text: Amiram Ganz toca un violín de Goffredo Cappa (Saluzzo 1686) y Christoph Stradner en un violonchelo de Antonio Stradivari de 1680.


title: Marco Livio Druso Claudiano

text: Marco Livio Druso Claudiano (en latín, Marcus Livius Drusus Claudianus; m. 42 a. C.) fue un político y militar romano del siglo I a. C., padre de la emperatriz Livia Drusila. Peleó del lado de los libertadores en la batalla de Filipos.


title: Marco Livio Druso Claudiano

text: Claudiano fue miembro de la familia de los Claudios Pulcros por nacimiento, pero fue adoptado por Marco Livio Druso, tribuno de la plebe en el año 91 a. C. Casó con Alfidia, hija de un aristócrata provincial de Fundi, con la que tuvo una hija: Livia Drusila. Al carecer de herederos varones, adoptó a un miembro de los Escribonios Libones que tomó el nombre de Marco Livio Druso Libón.


title: Marco Livio Druso Claudiano

text: Aparece mencionado por primera vez en el año 59 a. C. entre los partidarios de los triunviros cuando esperaba entrar en una embajada a Egipto. Ocupó la pretura en el año 55  o 50 a. C. En este último año presidió un proceso judicial regido por la Ley Escantinia, aunque también lo pudo presidir en calidad de "iudex quaestionis".


title: Marco Livio Druso Claudiano

text: Tras la muerte de Julio César, se unió a los libertadores y luchó en su bando en la batalla de Filipos. Se suicidó tras la derrota.


title: Andrea Belluzzi

text: Andrea Belluzzi (n. Ciudad de San Marino, 23 de marzo de 1968) es un político, abogado, notario y piloto de automovilismo sanmarinense. Empezó a trabajar en 1998 y durante todos estos años ha ejercido en numerosas instituciones bancarias. Pertenece al Partido de los Socialistas y Demócratas, con el que fue elegido miembro del Consejo Grande y General de San Marino y como Capitán Regente entre el 1 de abril y octubre de 2015.


title: Andrea Belluzzi

text: Como piloto de carreras, cabe destacar que ha sido tres veces campeón de la Ferrari Challenge y subcampeón en dos ocasiones.


title: Andrea Belluzzi

text: En el año 1998 comenzó a trabajar como abogado y notario. Desde el 2000 hasta el 2001 fue uno de los auditores del (BCSM).


title: Andrea Belluzzi

text: Luego desde el 2002 hasta el 2008 perteneció al Consejo de Administración de la Fundación y también desde el 2006 al 2008 estuvo en el Consejo de Administración de la compañía italiana de servicios públicos de electricidad en la ciudad de Bolonia, "Hera Energie S.R.L." y en la agencia de marketing "S.a. Ge.fin.".


title: Andrea Belluzzi

text: Posteriormente pasó a ser Consejero General de la Junta en la , siendo designado por el Banco Central de San Marino. También se trasladó durante un año a Croacia para ser miembro del Comité de Supervisión de la Banka Kovanica d.d., en la ciudad de Varaždin.


title: Andrea Belluzzi

text: Inició su carrera política en el año 2007, cuando empezó a militar en el Partido de los Socialistas y Demócratas (PSD). En el 2012 tras las Elecciones Generales fue elegido como miembro del Consejo Grande y General de San Marino y dentro de este parlamento ha pasado a formar parte de la Comisión Parlamentaria de Asuntos Exteriores, Emigración, Inmigración, Seguridad, Orden Público e Información; del Comité Financiero, de Hacienda, Presupuestos y Planificación; del de Artesanía, Industria del Comercio, Turismo, Servicios, Transportes, Telecomunicaciones, Empleo y Cooperación; y de la delegación de diputados sanmarinenses pertenecientes a la organismo internacional, Unión Interparlamentaria (UIP).


title: Andrea Belluzzi

text: El 1 de abril de 2015 junto al político Roberto Venturini fue elegido como nuevo Capitán Regente de San Marino ("Jefe de Estado"), en sucesión de Gianfranco Terenzi y Guerrino Zanotti. Luego tras finalizar el periodo de gobierno de medio año, el día 1 de octubre de ese mismo año fueron sucedidos por Nicola Renzi y Lorella Stefanelli.


title: Andrea Belluzzi

text: Además de su labor tanto política como administrativa, también es piloto de automovilismo profesional. De 1990 a 2001 fue piloto, inspector e instructor para la formación y conducción segura en la BMW Italia. En las temporadas de 2001, 2006 y 2010 fue campeón del campeonato internacional Ferrari Challenge ("Desafió Ferrari"). Y en las temporadas del 2000 y 2003 fue subcampeón de esta competición.


title: Andrea Belluzzi

text: Es miembro de la institución deportiva, "Panathlon Club San Marino" y asesor para numerosos conductores profesionales y equipos de automóviles y motocicletas.


title: Andrea Belluzzi

text: También desde 2001 a 2004 fue Vicepresidente del . Desde 2005 a 2008 fue director de la (FAMS) y posteriormente desde 2009 a 2012 fue Secretario General de esta misma institución.


title: Kathleen King

text: Anastasia Lelia Kathleen King (1893–1978) fue una botánica irlandesa; y, una de las destacadísimas briólogas de esa nación.


title: Kathleen King

text: King nació A. L. Catherine Murphy en Dublín el 5 de julio de 1893, hija de Lawrence y de Bridget Monaghan. Su padre tuvo un negocio de telas, en Baggot Street, y la familia vivía en Merrion Street. King asistió al Loreto College, St Stephens Green, donde mantuvo intereses en la música y en teatro dramático, y aprendió chelo. Fue a una escuela de Berlín, donde aprendió idioma alemán. Al regresar a Dublín, actuó durante un corto período en el Teatro Abbey. En 1918, se casó con Edward Thomas King, un médico de dispensario. Edward murió en 1933, dejando a Kathleen para criar cuatro hijos. King falleció el 28 de marzo de 1978, en su casa en Monte Merrion, Co. Dublín.


title: Kathleen King

text: Su interés en botánica, empezó muy temprano viendo crecer frutas y vegetales en su jardín, fundamentalmente por razones financieras debido a ser una viuda. Alrededor de ese tiempo, se unió a la ""Irish Roadside Trees Association"", que se ocupaba de la colocación de árboles y la plantación en áreas pavimentadas, ya que vivía en una urbanización de nueva construcción en el Monte Merrionn.


title: Kathleen King

text: En 1947, contribuyó con Maurice Fitzpatrick "Roadside trees in town and country," junto con el geólogo Anthony Farrington, el botánico Augustine Henry, y Harold Leask. Se unió a la Sociedad de Forestadores irlandeses y el Dublín Naturalists Club de Campo, cuyas actividades científicas en ambos, expandieron su interés en la naturaleza y la botánica.


title: Kathleen King

text: King desarrolló un interés en criptógamas, y particularmente en Bryophytes (musgos y líquenes) lo cual la motivó para adquirir un microscopio y unirse a la "British Bryological Society" en 1949. Sus intereses principales eran la distribución de musgos, y meticulosamente realizó registros, por 20 años, en sus viajes por el país, buscando especies nuevas para la ciencia o para el país. Todo lo logró sin un coche, ni siendo capaz de conducir. Su capacidad de leer alemán le ayudó en la lectura de gran parte del trabajo que estaban haciendo sus contemporáneos en Europa.


title: Kathleen King

text: La obra de King expandió el conocimiento sobre los musgos y líquenes irlandeses, publicando sus hallazgos en "Irish Naturalists' Journal" y en "Transactions of the British Bryological Society." Un hallazgo inusual de King fue "Meesia tristicha", un musgo de la zona subártica, el cual identificó en 1957 en Bellacorick, Condado Mayo. Hasta entonces ese musgo solo había sido hallado como subfósil en el Reino Unido. El artículo final lo publicó, en 1970, añadiendo 39 nuevos registros irlandeses de briófitas. Y, King fue una de los cinco botánicos que compilaron en 1961 el "Supplement to Colgan's Flora of the County Dublín".


title: Kathleen King

text: Debido a su conocimiento experto de briófitas, muchas universidades la consultaban en la identificación de musgos, y así trabajó con el ""Bord na Móna"" en el examen ecológico de los sitios pantanosos.


title: Kathleen King

text: Su herbario contuvo más de 4000 especímenes, mayoritariamente de Irlanda, y con algunos provenientes de Gran Bretaña y Europa. En 1957, donó sus colecciones a los Jardines Botánicos Nacionales, Glasnevin, cuando su vista empezó a fallar. La colección es considerada como la adición más importante de briófitas desde los 1900s.King fue miembro de muchas sociedades, incluyendo:


title: Brycheiniog

text: Brycheiniog fue un pequeño reino independiente situado en Gales del sur durante la Alta Edad Media. A menudo actuó como estado colchón entre Inglaterra al este y el poderoso reino galés de Deheubarth al oeste. Fue conquistado y pacificado por los Normandos entre 1088 y 1095, aunque mantuvo su carácter galés. Fue transformado en Señorío de Brecknock y más tarde formó la parte meridional y la mayor del condado histórico de Brecknockshire. Al sur se extendía el reino de Morgannwg.


title: Brycheiniog

text: Su principal legado principal es etimológico. Ha dejado su nombre a Brecknockshire (galés: "Sir Frycheiniog", condado de Brycheiniog) y Brecon ("Aberhonddu" en galés).


title: Brycheiniog

text: El reino de Brycheiniog fue probablemente fundado por asaltantes irlandeses a finales del siglo V, muy probablemente por los Uí Liatháin, cuyo poder había crecido en Gales hasta que fueron reducidos por los hijos de Cunedda, según informa la "Historia Brittonum." Tradicionalmente, se dice que fue fundado por (y nombrado por) un príncipe Hiberno-galés llamado Brychan a partir del viejo reino galés de Garth Madrun (se cree que con centro en Talgarth) a mediados del siglo V, aunque este acontecimiento se confunde con la leyenda. Brychan era hijo de Anlach, un colono irlandés que había ocupado pacíficamente el poder al casarse con Marchel, la heredera de Garth Madrun. La tradición dice que Brychan engendró un número extremadamente grande de niños, muchos de los cuales se convirtieron en santos en Gales y Cornualles.El hijo mayor de Brychan, Rhain Dremrudd, fundó una dinastía qué gobernado el reino ininterrumpidamente hasta mediados del siglo VII.


title: Brycheiniog

text: En el siglo VII, la herencia de una mujer, Ceindrych, puso el reino en manos de Cloten de Dyfed y Brycheiniog. La unión con Dyfed duró en torno a un siglo, aunque partes de Brycheiniog pueden haber sido entregadas como señoríos para los hijos más jóvenes. La invasión de Seisyll del Reino de Ceredigion a mediados del siglo VIII separó los reinos.


title: Brycheiniog

text: Durante el año 848 los hombres de Brycheiniog asesinaron al rey Iudhail de Gwent. En los años 880, el rey Elisedd de Brycheiniog se vio obligado por los ataques de Anarawd de Gwynedd y los hijos de Rhodri el Grande a prestar homenaje a Alfredo el Grande y a hacer su reino un vasallo de Wessex. Esta alianza bien puede haberse debido a la presión vikinga, ya que en la primavera de 896 Brycheiniog, Gwent y Gwynllwg fueron asolados por los nórdicos que invernaban ese año en Quatford cerca de Bridgnorth. Según Asser, otra razón para que Elisedd buscara la protección de Alfred era sacar a su reino de la presión expansionista de Gwynedd.


title: Brycheiniog

text: Brycheiniog aparece situado bajo la influencia tanto de Hywel Dda de Deheubarth como de Athelstan de Inglaterra a comienzos del siglo X. A comienzos del verano de 916 Æthelflaed (bef.871-918), hija de Alfredo y viuda de Ethelredo de Mercia (bef.865-911), invadió Brycheiniog y el 19 de junio asaltó la corte real (llys) en Brecenan Mero. Allí capturó a la reina y otras 34 personas. Quién era rey de Brycheiniog en aquel momento es incierto, pero es seguro que Tewdwr ab Elise gobernaba entre 927 y 929, por lo que es probable que fuer su mujer o su madre quien fue capturada. Tewdwr aparece confirmando un diploma en la corte real inglesa en 934.


title: Brycheiniog

text: Después de Tewdwr no se registran más reyes en Brycheiniog. A mediados del siglo XI, Brycheiniog fue dividido entre los tres hijos de Gruffudd de Brycheiniog.


title: Brycheiniog

text: La tierra de Brycheiniog fue conquistado entre 1070 y 1093. En 1070 William FitzOsbern, Conde de Hereford invadió el reino y venció a los tres reyes del sur de Gales, pero a ningún rey de Brycheiniog. El rey Bleddyn de Brycheiniog, del que se afirma reinaba en la época de la conquista normanda y del que se dice que fue derrotado por Bernard de Neufmarché, no aparece en ninguna fuente histórica antes del siglo XV. En 1088 Bernard de Neufmarché reclama 'todos los diezmos del señorío que tuviera en Brycheiniog en el bosque y llanuras' así como en Glasbury. Esto sugiere que él ya se consideraba a sí mismo señor de Brycheiniog. En abril de 1093 derrotó y mató al rey de Deheubarth, Rhys ap Tewdwr mientras construía un castillo en Brecon. Los anales galeses, afirman claramente que Rhys fue asesinado 'por el francés que habitaba Brycheiniog'. En otras palabras, los normandos ya vivían allí y el reino ya había sido destruido. El reino fue subsumido dentro del Señorío de Brecknock y gobernado por los descendientes de Bernard.


title: Zamyn-Üüd

text: Zamyn-Üüd (también Dzamyn-Üüd; en mongol: alfabeto cirílico: Замын-Үүд "Zamyn-Üüd", escritura tradicional: ᠵᠠᠮ ᠤᠨ ᠡᠭᠦᠳᠡ, literalmente: «Puerta de la ruta»; oficialmente Замын-Үүд сум "Zamyn-Üüd sum", Distrito de Zamyn-Üüd) es una ciudad y un ("sum") en la provincia Dornogovi, Mongolia sudeste. En 2010 contaba con unos 13 300 habitantes.


title: Zamyn-Üüd

text: Se encuentra a unos 218 km de Sainshand, la capital provincial.


title: Zamyn-Üüd

text: Debido a su proximidad a la frontera con China la ciudad tiene dos pasos fronterizos: uno de ferrocarril y otro de coches. Este paso fronterizo en 2004 registró unos 950 000 pasos.


title: Zamyn-Üüd

text: La ciudad se halla en la ruta del Ferrocarril Transmongoliano y es un importante punto de carga. También hay una zona de comercio libre que ocupa unas 900 ha de superficie.


title: Zamyn-Üüd

text: El nombre "Zamyn-Üüd", que significa en mongol «Puerta de la ruta» viene del nombre de un antiguo asentamiento localizado a unos 101 km al noroeste de la ubicación actual de la ciudad moderna.


title: Zamyn-Üüd

text: Zamyn-Üüd tiene un clima frío desértico (clasificación climática de Köppen: "BWk"), con veranos muy calurosos e inviernos muy fríos y secos. La mayoría de las precipitaciones cae en los meses de verano, con nieve esporádica en mayo y septiembre.


title: Juan Ceballos

text: Juan Ceballos puede referirse a:


title: Ibrahim Jaaber

text: Ibrahim "Ibby" Jaaber (Brooklyn, Nueva York, ) es un exjugador de baloncesto estadounidense con pasaporte búlgaro que jugó seis años como profesional en Europa y en Irán. Con 1,88 metros de estatura, lo hacía en la posición de base.


title: Ibrahim Jaaber

text: Jugó cuatro temporadas con los "Quakers" de la Universidad de Pensilvania, en las que promedió 13,3 puntos, 3,8 rebotes, 2,8 asistencias y 2,7 robos de balón por partido. En 2005 fue incluido en el segundo mejor quinteto de la Ivy League, mientras que en 2006 y 2007 lo fue en el primero, siendo además elegido en ambas temporadas como Jugador del Año de la conferencia. En su último año logró además el Trofeo Robert V. Geasey que se otorga al mejor jugador de la denominada Philadelphia Big 5, una asociación informal de programas deportivos universitarios en Filadelfia (Pensilvania). Acabó con el récord de la historia de la Ivy League de balones robados, con 303.


title: Ibrahim Jaaber

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2007, disputó las Ligas de Verano de la NBA con los Detroit Pistons, promediando en cuatro partidos 5,2 puntos y 3,0 asistencias. Firmó posteriormente su primer contrato profesional con el Egaleo B.C. griego, con el que disputó 15 partidos en los que promedió 22,4 puntos y 4,3 rebotes, hasta que en febrero de 2008 fichó por la Lottomatica Roma, donde acabó la temporada primediando 7,8 puntos y 2,8 rebotes por partido.


title: Ibrahim Jaaber

text: Jugó dos temporadas más en el equipo de la capital italiana, mejorando sus números en su segundo año hasta los 14,9 puntos y 3,4 rebotes por partido, quedándose en 13,1 y 3,5 en la temporada 2009-10. En agosto de 2010 fichó por el Pallacanestro Olimpia Milano, donde jugó una temporada en la que promedió 11,7 puntos y 3,3 rebotes por partido.


title: Ibrahim Jaaber

text: En octubre de 2012 fichó por el Žalgiris Kaunas de la liga de Lituania. Allí disputó 27 partidos entre Liga, Euroleague y VTB United League, promediando en total 6,2 puntos y 2,0 rebotes. Pero en enero de 2013 decidió dejar el club alegando motivos religiosos, ya que estaba molesto por la publicidad de las camisetas de juego y las de las animadoras, asegurando que nunca volvería a jugar en Europa. El club quiso interponer una demanda, pero Jaaber se adelantó devolviendo todo el dinero ganado hasta entonces en el equipo lituano.


title: Ibrahim Jaaber

text: Pocos días después fichó por el Petrochimi Iman Harbour BC de la Superliga de Irán, donde acabó su carrera promediando 15,3 puntos y 7,0 rebotes por partido.


title: Ibrahim Jaaber

text: Nacionalizado búlgaro, compitió con su selección nacional en la clasificación para el Eurobasket 2009, promediando 16,0 puntos, 5,1 rebotes y 3,5 asistencias en los ocho partidos que disputó, aunque finalmente no acudió a la cimpetición para la que se clasificaron y que se celebró en Polonia debido a su condición de musulmán, ya que conicidía con el Ramadán.


title: Luis de Llera Esteban

text: Luis de Llera Esteban (Don Benito, 2 de mayo de 1947) es un hispanista e historiador español, catedrático de lengua y literatura española en varias universidades italianas.


title: Luis de Llera Esteban

text: En 1970 se licencia en filosofía en la (). En 1980, después de haber desempeñado el cargo de lector, desde 1974, en la y en la de , gana por oposición el puesto de “ricercatore” en dicha universidad milanesa. En 1986 gana por oposición la cátedra de Lengua y Literatura española de “” (profesor titular) en la . Desde 1987 hasta 1992 es encargado de Literatura española en la Universidad Católica de Brescia. Desde 1987 hasta 1991 es encargado de Lengua y cultura española en la Facultad de Letras de Trento. Desde 1992 hasta 1994 presta servicio de nuevo en la Universidad Católica de Milán. En 1994 gana por oposición la cátedra de “prima fascia” (catedrático) de Lingua e Letteratura Spagnola en la y desde noviembre del mismo es director del curso de licenciatura de Filología Moderna, dentro de la Facultad de Letras del Ateneo de la misma universidad. Desde 1996 hasta 1998 es encargado de Literatura española en la Facultad de Lenguas de la Universidad de Génova. Desde el 1 de noviembre de 1998 pasa a la Universidad de Génova, por concurso de traslado. En noviembre de 1999 es director del Departamento de Hispanística de la misma facultad (Filología moderna-Universidad de Génova). En 2000 adhiere al Settore scientifico disciplinare Lingua e traduzione - Lingua spagnola (L-LIN/07). Desde 2010 hasta 2012 ha sido titular de la cátedra de Lengua y Traducción española en la universidad de Milán.


title: Luis de Llera Esteban

text: En el mes de junio de 1986 es nombrado "Académico correspondiente de la ".


title: Luis de Llera Esteban

text: Es miembro del Comité científico de algunas revistas italianas, españolas e hispanoamericanas": Aportes" (Madrid"), Hispania" "Sacra" (Madrid), "SigloXIX" (Valladolid), "Nueva Literatura" (Valladolid), "Palafitos revista de Historia y ciencias sociales" (Maracaibo), "Telos Revista de Estudios Interdisciplinares, Universidad Dr. Rafael Belloso Chacín" (Maracaibo), "Revista del Hispanismo Filosófico" (Madrid), "Quaderni Ibero-Americani" (Torino).


title: Luis de Llera Esteban

text: Director científico de la revista "Rocinante (Estudios filosóficos en lengua española)" de Salerno.


title: Luis de Llera Esteban

text: Es miembro del Comité científico de la Fundación ISLA, Istituto di Studi Latinoamericani de Salerno.


title: Luis de Llera Esteban

text: Dirige actualmente la colección Filosofía española en América, ISLA, Salerno.


title: Luis de Llera Esteban

text: Ha sido coordinador científico del módulo III (La historiografía hoy: problemas y métodos) del “I Master de Especialización en Historia Iberoamericana” organizado por el Instituto de Historia del CSIC di Madrid, por la Fundación MAPFRE Tavera y por la Fundación Carolina. Ha participado al II e III ciclo como titular de la materia "Historia del pensamiento hispánico contemporáneo".