title: Dindsenchas

text: A pesar de que es conocido hoy a través de estas fuentes escritas, el "dindsenchas" es claramente un producto de la pre-tradición literaria y están estructurados con objeto de ser una ayuda mnemotécnica así como una forma de diversión. Dista mucho de una precisa historia de cómo los sitios fueron nombrados. Muchas de las explicaciones dadas fueron hechas para encajar en el nombre y no al revés, especialmente en los muchos casos donde un sitio era mucho más viejo que el idioma irlandés medio hablado en el tiempo de la composición de los poemas. En otros casos, los poetas del "dindsenchas" pueden haber inventado nombres para algunos sitios cuando el nombre de ese sitio, si es que tenía uno, no era conocido por ellos. Un análisis detallado apunta a un origen pre-cristiano para la mayoría de los cuentos (http://www.jstor.org/pss/25508581). Por ejemplo, aparecen muchos nombres de lugares que fueron dejados en desuso allá por el siglo V d. C., cuando los registros escritos irlandeses empezaron a aparecer en cantidad.


title: Dindsenchas

text: El conocimiento de la historia real o putativa de sitios locales formó una parte importante de la educación de la élite en la Irlanda antigua. Esto formó parte de la formación del ejército, para quien un conocimiento del paisaje era esencial. Fue también conocimiento esencial para la casta de los bardos, de quienes se esperaba que recitaran poemas contestando preguntas acerca de orígenes de los nombres de los sitios como parte de sus deberes profesionales. Consiguientemente, el "dindshenchas" bien puede haber crecido por el acrecentamiento de textos locales compilados en escuelas como una manera de enseñar sobre lugares en su área.


title: Dindsenchas

text: Edward J. Gwynn compiló y tradujo poemas del dindsenchas a partir del Book of the Dun Cow, el Libro de Leinster, el Manuscrito Rennes, el Libro de Ballymote, el Libro Grande de Lecan y el Libro Amarillo de Lecan en El "Dindshenchas Métrico", publicado en cuatro volúmenes entre 1903 y 1906, con una introducción general e índices publicados como quinto volumen en 1935.


title: Cárcel de San Fernando

text: La cárcel de San Fernando es un recinto penitenciario de la ciudad de San Fernando, en la Región de O'Higgins, Chile. El año 2009 fue declarada Monumento Nacional en la categoría Monumento Histórico.


title: Cárcel de San Fernando

text: El edificio es parte de la trama fundacional de la ciudad, y su construcción data de 1891, como parte de un plan que desarrolló un conjunto de obras emblemáticas locales, como el acueducto y el liceo Neandro Schilling.


title: Cárcel de San Fernando

text: Después del golpe militar de 1973, la cárcel fue el principal centro de detención de la ciudad, estando estrechamente ligado al Regimiento Colchagua (actualmente Regimiento de Infantería n.º 19 "Colchagua"), donde se registraron alrededor de 250 personas detenidas entre septiembre y noviembre de 1973 y donde hay fehaciente pruebas que mucho de los presos políticos de esa época fueron torturados. Posteriormente la mayoría de ellos cumplirían condenas en la cárcel de San Fernando. Sin embargo testimonios de expresos políticos han señalado que la cárcel no solo se utilizaba como lugar de detención sino que el uso de tortura era también utilizado durante los interrogatorios. La mayoría de los detenidos se concentraron entre los años 1973 y 1975; después solamente hubo algunos casos, observándose un aumento durante el año 1988.


title: Cárcel de San Fernando

text: El terremoto de 1985 provocó fracturas estructurales en diversos muros, que ha tenido por décadas al inmueble en un regular estado de conservación.


title: Cárcel de San Fernando

text: El edificio es de fachada continua y posee una superficie total de 2.622,39 m². Está conformado según un sistema panóptico, en que los distintos pabellones distribuidos en dos niveles están unidos por un espacio central de vigilancia, de forma octogonal.


title: Cárcel de San Fernando

text: Su área norte cobija el sector administrativo, incluyendo el juzgado, la antigua casa del alcaide y el acceso principal. Este sector es de un piso, en albañilería de ladrillo estucada. Su fachada cuenta con una cornisa de moldura lineal, vanos en sentido vertical y de arcos rebajados, además de pilastras neoclásicas.


title: Cárcel de San Fernando

text: Su área sur posee dos niveles y concentra las celdas. Es una construcción con un volumen mucho mayor, a partir de una estructura de muros de albañilería trabada de ladrillo a la vista, con un espesor de 66 cm, vanos de proporciones regulares y arco rebajado. La cubierta del edificio es realizada con vigas de pino oregón, las cuales se insertan en el muro de albañilería quedando trabadas. Los entrepisos destinados a circulación en el segundo nivel son de madera, soportadas por estructuras de fierro forjado, apernados a los muros.


title: El viaje del héroe (desambiguación)

text: El viaje del héroe (o monomito) es una estructura de historia común explorada por antropólogos y mitólogos como Otto Rank y Joseph Campbell.


title: El viaje del héroe (desambiguación)

text: También puede referirse a:


title: Masaki Suda

text: , mejor conocido bajo su nombre artístico de , es un actor y cantante japonés. Debutó como actor en la serie de televisión "Kamen Rider W" en el papel de Philip.


title: Masaki Suda

text: En 2016, Suda ganó el GQ Men of the Year Award. Es un actor prolífico, habiendo aparecido en más de cincuenta películas y series de televisión en apenas nueve años de carrera, junto con sus numerosos anuncios comerciales. El 17 de agosto de 2018, Suda lanzó el sencillo "Long Hope Philia".


title: El viaje del héroe (película)

text: El viaje del héroe. Un retrato biográfico (en inglés "The Hero's Journey: A Biographical Portrait", también "The Hero's Journey: The World of Joseph Campbell") es una biografía cinematográfica de 1987 del mitólogo Joseph Campbell (1904-1987) dirigida por Janelle Balnicke y David Kennard. En los años inmediatamente antes de su muerte, Campbell fue filmado en conversación con sus amigos y colegas, discutiendo su propia vida y carrera en términos de los mitos que estudió a través de su biografía.


title: El viaje del héroe (película)

text: Las conversaciones en la película condujeron al libro publicado en 1990 "The Hero's Journey: Joseph Campbell on His Life and Work" ("El viaje del héroe. Joseph Campbell en su vida y obra").


title: Marvin Fritz

text: Marvin Fritz (Mosbach, Alemania, 20 de abril de 1993) es un piloto de motociclismo alemán que participa en el Campeonato Mundial de Motociclismo de Resistencia a bordo de una Yamaha YZF-R1 del equipo Yamalube Yamaha EWC Official Team by YART.


title: Marvin Fritz

text: Ganó la Copa ADAC Junior 2005, en 2014 ganó el Campeonato IDM Supersport a bordo de una Yamaha YZF-R6 y en 2016 ganó el Campeonato IDM Superbike a bordo de una Yamaha YZF-R1.


title: Benita Gil

text: Benita Gil Lamiel (La Ginebrosa (Teruel), España, 14 de enero de 1913 – Praga, 26 de julio de 2015) fue una maestra y coordinadora sindical española.


title: Benita Gil

text: Entrevistada en Praga a sus 101 años al serle concedida la al mérito civil, explicaba así las circunstancias de su largo exilio: "Era maestra, y siempre consideré que si me quedaba me hubieran echado de la enseñanza".


title: Benita Gil

text: Hija de un agricultor, Benita Gil Lamiel pasó su infancia en la masada de La Ginebrosa, aunque todo el núcleo de su familia procedía y residía en el Mas de las Matas, donde fue a la escuela entre los 11 y los 14 años. En 1928 la familia se trasladó a Zaragoza. En la capital aragonesa hizo la carrera de Magisterio entre 1928 y 1932. Integrada en la Agrupación Provincial de Maestros de Primera Enseñanza en Zaragoza, durante la Guerra Civil Española fue docente en Alcañiz (Teruel) y desde abril de 1938 en Llansá (Gerona), circunstancia que facilitó su salida de España. En enero de 1939 se exilió en Francia, donde se casó con Felipe Serrano (también maestro) y su compañero desde 1938, con el que tendría dos hijos.


title: Benita Gil

text: En 1950 su marido fue expulsado de Francia y fue junto a otros muchos españoles también acogidos en Checoslovaquia y destinados a una ciudad del norte de Bohemia llamada Ústí nad Labem. Al año siguiente, en diciembre de 1951, Benita y sus hijos junto con los familiares de otros españoles fueron reunidos en Toulouse donde un tren nocturno les llevaría a Praga. Benita trabajaría durante ocho años de operaria en una empresa textil, hasta que al inicio de la década de 1960 se trasladaron a la capital checoslovaca, donde Benita, militante del Partido Comunista de España trabajó en la Federación Sindical Mundial (FSM), organización en la que operaría como intérprete de francés y secretaria de la Sección Latinoamericana durante 17 años. En 1980, Gil Serrano y su marido regresaron a la España democrática. Sin embargo, doce años después, en 1992, regresarían a Praga para estar cerca de sus hijos y nietos.


title: Benita Gil

text: Falleció en Praga a los 102 años de edad.


title: Benita Gil

text: Además de la mencionada Encomienda, el 27 de marzo de 2014 le fue concedido el "Título de Embajadora de Mas de las Matas" y la "Medalla de la Fiel Villa de Mas de las Matas".


title: Jorge Ernesto Araya

text: Jorge Ernesto Araya Echesortu (5 de febrero de 1948, 23 de julio de 1975, Provincia de Santa Fe) abogado militante de Montoneros, secuestrado y asesinado por la Triple A.


title: Jorge Ernesto Araya

text: Estudió Derecho en la Universidad Católica de Santa Fe donde fue el creador del Movimiento Social Cristiano de Estudios y Acción Política (MOSIC) vinculado a los Sacerdotes para el Tercer Mundo. Junto a otros tres compañeros –dos mujeres, un hombre- constituyó una Unidad Básica de Combate, en Rosario siendo fundador de la organización Montoneros en la zona. Se destacaba por ser muy buen cantor. Era hermano de Carlos María Araya, casado con Catalina Fleming, también de Montoneros.


title: Jorge Ernesto Araya

text: Fue secuestrado en su domicilio junto a su esposa, el 18 de julio de 1975. Según datos de la autopsia, su muerte ocurrió dos días después de su secuestro. El 21 de julio fue hallado el cuerpo de su esposa en aguas del río Carcarañá, en cercanías de la localidad de Casilda. El 23 de julio, prácticamente en el mismo lugar, fue hallado el cuerpo de Jorge Ernesto, que había permanecido sumergido. Presentaba 40 impactos de bala de grueso calibre.


title: Jorge Ernesto Araya

text: Adriana Susana Estévez "La Negra" (26 de agosto de 1948, Carcarañá, provincia de Santa Fe, 21 de julio de 1975, Rosario). Era la más chica de tres hermanas. Al momento de su hallazgo, su cuerpo presentaba 7 impactos de bala de grueso calibre.


title: Swadistana

text: Svadhishthana, de acuerdo a las tradiciones del tantrismo, se refiere al chakra svadhishthana (: , AITS: "Svādhiṣṭhāna cakra", en castellano: 'la base de uno mismo') o chakra sacro es el segundo de los seis chakras primarios, y se ubica en la base del plexo sacro. Está simbolizado por una flor de loto con seis pétalos y el color rojo-naranja.


title: Swadistana

text: La palabra sánscrita "svadhishthana" significa ‘la base de uno mismo’.


title: Swadistana

text: La palabra sánscrita "chakra" significa ‘rueda’:


title: Swadistana

text: Este centro se ubica en la zona de los genitales, aproximadamente a 3 cm por encima de la parte inferior de la columna vertebral donde se encuentran el cóccix y el sacro.


title: Swadistana

text: Está simbolizado por una flor de loto rojo-naranja con seis pétalos con una media luna plateada en la base del centro, esta representa el "tattva" del Agua, su elemento asociado.


title: Swadistana

text: También el segundo chakra está simbolizado por el "makara", un animal legendario similar al cocodrilo, la imagen del "ap" (, en castellano: 'agua'). Jung lo interpreta como el leviatán: si en el chakra muladhara el elefante representa el animal más grande sobre la tierra, en el agua sería este gran monstruo marino.


title: Swadistana

text: En cada pétalo se inscriben las 6 consonantes o matrikas (AITS: mātṛkās), que son las letras del alfabeto pronunciadas como mantras. Así tenemos, desde arriba en sentido horario: En cada pétalo también se inscriben seis vritti (, AITS: "vrtti", en castellano: 'vórtice' o 'torbellino'). Los vritti son fluctuaciones de pensamiento, tendencias o torbellinos mentales, que deben ser suspendidos a través del yoga. Los vritti que deben ser manejados en el svadhishthana son, desde arriba en sentido horario:


title: Swadistana

text: De acuerdo a Jung, el Svadhishthana reúne todos los atributos que caracterizan a lo subconsciente, es el inicio de la energía psíquica. Es a través del agua del chakra corona que se deja lo terrenal y empieza la espiritualidad humana.


title: Swadistana

text: El bija mantra para activar este chakra es "Vum". La nota musical para la activación es "Rsabha" o "Re" (en hindi: ऋषभ), que corresponde a la nota "Re" en el sistema de notación musical latino.


title: Swadistana

text: En la traducción de John George Woodroffe (1865–1936) del Shat-chakra-nirupana (AITS: "Ṣaṭ Cakra Nirūpaṇa", en castellano: 'estudio de las seis ruedas') escrito por Swami Purnananda se menciona al chakra svadhisthana en los versículos 14 a 18, a continuación se presentan el primero y el último:


title: Artforum

text: Artforum es una revista internacional especializada en Arte contemporáneo con sede en la ciudad de Nueva York. La revista se publica diez veces al año, de septiembre a mayo, junto con un número anual de verano. Distinguida por su formato cuadrado de 10½ pulgadas, con cada portada dedicada a la obra de un solo artista, la revista es ampliamente reconocida como una voz decisiva en su campo. La revista ofrece artículos en profundidad y reseñas de arte contemporáneo, así como reseñas de libros, columnas sobre el cine y la cultura popular, y numerosos anuncios de página completa de destacadas galerías de todo el mundo.


title: Artforum

text: "Artforum" fue fundada en 1962 en San Francisco por John P. Irwin, Jr. El siguiente editor / propietario, Charles Cowles, trasladó la revista a Los Ángeles en 1965 antes de instalarse finalmente en la ciudad de Nueva York en 1967, donde mantiene oficinas hoy. La mudanza a Nueva York también abarcó un cambio en el estilo de trabajo defendido por la revista, pasando del arte de estilo californiano al arte postmoderno, luego el estilo líder del arte en la ciudad de Nueva York.


title: Artforum

text: La salida de Philip Leider como redactor jefe en 1971 y la llegada de John Coplans como el nuevo redactor en jefe coincidió aproximadamente con un cambio hacia tendencias más de moda y lejos del arte postmoderno o modernismo tardío. Una mezcla de enfoques de arte minimalista, conceptual, corporal, o los llamados land art o instalaciones proporcionó una plataforma para artistas como Robert Smithson, Donald Judd, Sol LeWitt y otros. En 1980, después de abrir su propia galería en Nueva York, Charles Cowles se distanció de la revista. La revista "Sister Bookforum" se inició en 1994.


title: Artforum

text: En septiembre de 2012, con motivo del 50 aniversario de la revista, Artforum, lanzó una edición especial con el tema de “los nuevos medios en el arte”. La publicación más veterana del mundo del arte contemporáneo, a través de los textos de 90 críticos, artistas, comisarios e historiadores, preparó el volumen más extenso hasta la fecha para plantear el pasado y el futuro del arte digital.


title: Artforum

text: Un libro de Amy Newman que narra la historia temprana de la revista, "Challenging Art: Artforum 1962-1974", fue publicado por Soho Press en 2000.


title: Artforum

text: El libro documental "Seven Days in the Art World" de Sarah Thornton (2008) contiene un capítulo titulado "The Magazine" en el que se adentra en los entresijos de Artforum. En él, Thornton dice: ""Artforum" es al arte lo que "Vogue" a la moda y "Rolling Stone" al rock and roll. Es decir, una revista comercial convertida en una auténtica institución, con opiniones polémicas".


title: Norbert Eschmann

text: Norbert Eschmann (Besanzón, Francia, 19 de septiembre de 1933-Lausana, Suiza, 13 de mayo de 2009) fue un jugador y entrenador de fútbol francés naturalizado suizo. En su etapa como jugador profesional se desempeñaba como centrocampista. También trabajó como periodista deportivo para 24 heures.


title: Norbert Eschmann

text: Murió el 13 de mayo de 2009 a la edad de 75 años tras una larga enfermedad.


title: Norbert Eschmann

text: Pese a haber nacido en Francia, fue internacional con la selección de fútbol de Suiza en 15 ocasiones y convirtió 3 goles.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: La Copa UEFA de fútbol sala 2017-18 fue la 32.ª edición del máximo torneo de clubes de fútbol sala y la 17.ª y última bajo el nombre de Copa UEFA, ya que a partir de la próxima edición la competición pasó a llamarse Liga de Campeones de la UEFA de fútbol sala .


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: El torneo empezó el 22 de agosto de 2017 con los primeros partidos de la Ronda Preliminar y terminó en 22 de abril de 2018 con la final.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: El torneo constará de cuatro rondas: Ronda Preliminar, Ronda Principal, Ronda Élite y Ronda Final.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: La primera en jugarse será la Ronda Preliminar, donde en función del número de participantes, los equipos con menor ranking pasan a disputar mini-torneos de tres o cuatro equipos bajo el sistema de liga que tienen lugar al inicio de la temporada. Cada mini-torneo lo acoge uno de los equipos que participa y cada conjunto juega ante los otros siendo el vencedor del grupo el que pasa a la siguiente ronda.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: En la Ronda Principal, los ganadores de la ronda preliminar se unen al resto de participantes excepto a los cuatro conjuntos con un mejor ranking, que entran en competición en la ronda élite. Los clubes se dividen en seis grupos de cuatro equipos y los mini-torneos vuelven a disputarse en una sede pero esta vez avanzan a la siguiente ronda los dos mejores de cada grupo.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: En la Ronda Élite, los 12 equipos que provienen de la ronda principal se unen a los cuatro cabeza de serie y se forman cuatro grupos de cuatro equipos. Los ganadores de los mini-torneos, que se disputan en otoño, pasan a la fase final.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Los cuatro clasificados juegan la fase final durante un fin de semana del mes de abril y la sede es escogida entre los participantes en dicha fase. El torneo se juega en formato eliminatorio con las semifinales dos días antes de la final y el partido por el tercer puesto. Si el partido por el tercer y cuarto puesto acaba en empate tras los 40 minutos se irá directamente a los penaltis. En el resto de los partidos, se jugarán diez minutos de prórroga.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: A partir de esta edición, las tres asociaciones con mayor coeficiente serán representadas por dos equipos. Por otra parte, igual que en las temporadas anteriores, el campeón vigente clasifica automáticamente, y por lo tanto, su asociación también puede clasificar a un segundo equipo. Si el defensor del título pertenece a una de las tres primeras asociaciones, dicha asociación no podrá clasificar a un tercer equipo; en ese caso, la cuarta asociación podrá tener dos representantes. En todas las demás asociaciones clasificará un equipo (el campeón de su liga regular de fútbol sala, o en circunstancias especiales, el subcampeón). Por lo tanto, un máximo de 59 equipos de las 55 asociaciones miembros de la UEFA pueden participar en el torneo. Para la Copa UEFA de fútbol sala 2017-18, el número de plazas de las diferentes asociaciones es asignado según su Coeficiente UEFA futsal de selecciones nacionales , calculado sobre la base de lo siguiente:


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: "Italia obtiene un equipo extra ya que el Movistar Inter, vigente campeón, pertenece a una de las tres primeras asociaciones."


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Los equipos con el ranking más bajo en los coeficientes de clubes de la Copa de la UEFA de Fútbol Sala en la 2017/18 comienzan en la ronda preliminar (el número exacto depende del volumen total de entradas). Los ganadores de cada grupo y probablemente (dependiendo del número de entradas) uno o más de los segundos pasan a la ronda principal.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: La ronda principal, que pasa a disputarse entre 32 equipos, se separa en dos rutas diferentes. Los 16 equipos clasificados a la ronda élite son colocados en cuatro grupos, donde los primeros de cada uno de ellos clasifican a la fase final.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Habrá tres bombos para el sorteo de la ronda élite:


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Al igual que antes, la competición terminará con una eliminatoria de cuatro equipos que será albergada por uno de los contendientes.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Los clubes cuyas ciudades serán sedes de algún grupo en la Ronda Preliminar y Principal serán escogidos previamente al sorteo que determinará la conformación de los grupos.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Los sorteos para las rondas preliminares y principales se celebraron el 6 de julio de 2017, a las 14:00 CEST, en la sede de la UEFA en Nyon, Suiza. El mecanismo de los sorteos para cada ronda fue el siguiente: Debido a una decisión del Comité de Emergencia de la UEFA, los clubes de Armenia y Azerbaiyán no pueden enfrentarse entre sí, igual que los de Kosovo y Bosnia y Herzegovina. Si alguno de estos equipos es ganador de grupo en la ronda preliminar y clasifica para un grupo de la ronda principal con un equipo al que no puede jugar, sería intercambiado con el siguiente equipo disponible en su posición de cabeza de serie siguiendo el orden alfabético de los grupos.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Todos los sorteos se realizaran en la sede de la UEFA. Nyon, Suiza.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: En la ronda preliminar, la ronda principal y la ronda élite, la programación es la siguiente:


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: "Para la programación, el anfitrión es considerado el Equipo 1 y los equipos visitantes son considerados Equipo 2, 3 y 4 según su posición en en ranking de coeficientes."


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Los equipos clasifican en función de los puntos (3 puntos por victoria, 1 punto por empate y 0 puntos por derrota). En caso de empate a puntos se aplicarán los siguientes criterios en el orden que se indica:Sede: Berna,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Oberkorn,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Linz,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Uddevalla,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Mostar,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Lárnaca,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Svendborg,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Tromsø,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Minsk,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Máribor,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Kragujevac,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Padua,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Zagreb,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Bratislava,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Raahe,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Deva,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: El sorteo de la ronda élite se celebró el 19 de octubre de 2017, a las 13:30 CEST, en la sede de la UEFA en Nyon, Suiza. Los 16 equipos se dividieron en cuatro grupos de cuatro equipos, que contenían un campeón de grupo de la ruta A (posición de cabeza de serie 1), un subcampeón de grupo de la ruta A (posición de cabeza de serie 1) y dos equipos que eran terceros clasificados de grupo de la ruta A o campeones de grupo de la Ruta B (posiciones de cabeza de serie 3 y 4). Primero, los cuatro equipos que fueron preseleccionados como anfitriones fueron sorteados desde su propio bombo y asignados a sus respectivos grupos según sus posiciones de cabeza de serie. A continuación, los 12 equipos restantes se seleccionaron desde sus respectivos bombos y se asignaron de acuerdo con sus posiciones de cabeza de serie. Para los equipos (incluidos los anfitriones) ubicados en las posiciones de cabeza de serie 3 y 4, los cuatro primeros equipos sorteados ocuparon la posición 4 y los cuatro restantes la posición 3. Los campeones y subcampeones de un mismo grupo de la ruta A no podían ser sorteados en el mismo grupo, aunque el tercer clasificado podía quedar sorteado en el mismo grupo que el campeón y subcampeón de su grupo. No existió la protección de países, es decir, dos equipos del mismo país podían quedar ubicados en un mismo grupo. Debido a una decisión del Comité de Emergencia de la UEFA, los clubes de Ucrania y Rusia no pueden enfrentarse entre sí.


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Los clubes cuyas ciudades serán sedes de algún grupo serán escogidos previamente al sorteo que determinará la conformación de los grupos.Sede: Pescara,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Lisboa,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Győr,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Torrejón de Ardoz,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Sede: Zaragoza,


title: Copa de la UEFA de Fútbol Sala 2017-18

text: Equipos clasificados:


title: Mercado 4

text: El Mercado Municipal N° 4 es un populoso mercado de frutas, verduras y abarrotes, tiendas de ropa y cocinerías nacionales e internacionales ubicado en la ciudad de Asunción, Paraguay. Se encuentra específicamente en el barrio Pettirossi, aunque debido a su expansión, también cubre parte de los barrios San Roque, Ciudad Nueva y Pinozá.


title: Mercado 4

text: La solicitud al Ministerio del Interior por parte de la Municipalidad de la Ciudad de Asunción de un predio para trasladar a los trabajadores del Mercado Guasu tuvo su curso a inicios de los 40s, el nombrado Mercado Guasu estaba ubicado en la actual Plaza de la Democracia, recién en mayo de 1942 se llevó a cabo el traslado del mismo.


title: Mercado 4

text: En 1943, cuando el general Higinio Morínigo gobernaba el país, a través de un decreto fueron expropiados algunos terrenos baldíos y se produjo el traslado, primeramente a la zona de la Avda. Rodríguez de Francia, luego se fue expandiendo sobre las calles Perú y Pettirossi. La taquillera película paraguaya 7 cajas, de los directores Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori, fue filmada en las inmediaciones de este mercado, lo cual le dio reconocimiento internacional a dicho lugar.


title: Catherine Gage

text: Catherine Gage (18 de mayo de 1815 - 16 de febrero de 1892) fue una botánica irlandesa, e ilustradora botánica y ornitológica.


title: Catherine Gage

text: Catherine Gage nació en el Condado de Down, el 18 de mayo de 1815, hija del Rev. Robert Gage y Catherine Boyd.


title: Catherine Gage

text: Gage vivió toda su vida en la casa familiar, Manor House en la isla de Rathlin. Gage falleció 16 de febrero de 1892 y fue inhumado en la isla Rathlin.


title: Catherine Gage

text: Gage parece haber dedicado una parte de su vida a la ilustración de un libro de su hermano Robert Gage sobre las aves de la isla de Rathlin que nunca fue publicado. El libro fue diseñado por John James Audubon con el nombre de "Los Pájaros de América." Durante el curso de ese trabajo produjo quinientas acuarelas de pájaros. También ilustró plantas locales, creando una lista para la Sociedad Botánica de Edimburgo, con un resumen publicado en 1850, en "Anales y Revista de Historia Natural." Y, también trabajó con su hermana, Barbara Gage, ilustrando la flora local así como de la fauna.


title: Catherine Gage

text: Susl folios de ilustraciones de aves fue subastado en 2010, en €13.500.


La Confederación Francesa Democrática del Trabajo (, CFDT) es una central sindical francesa, una de las cinco mayores del país, dirigida desde 2012 por Laurent Berger. Se trata de la mayor confederación sindical francesa por número de afiliados (875.000), y una de las más influyentes, junto a la Confederación General del Trabajo (CGT), con una gran representatividad en todos los niveles.


title: Confederación Francesa Democrática del Trabajo

text: La CFDT fue creada en 1964 cuando la mayoría de los miembros del sindicato cristiano Confederación Francesa de Trabajadores Cristianos (CFTC) decidieron que preferían formar parte de una unión secular. La minoría conservó el nombre CFTC. Al principio, bajo el liderazgo de Eugène Descamps, la CFDT se presentó como una confederación socialdemócrata próxima al Partido Socialista Unificado (PSU) liderado por Pierre Mendès France. A veces actuaba en concierto con la CGT, que estaba dominada por el Partido Comunista. Esta alianza tomó parte en el levantamiento de mayo del 68. Luego, la CFDT cambió sus estatutos y se definió asamblearia.


text: En 1974, muchos miembros de PSU y CFDT se unieron al Partido Socialista (PS), dirigido por François Mitterrand. Con Michel Rocard al frente, formaron una oposición interna llamada "la segunda izquierda". Abandonaron el proyecto autogestionario y abogaron por alinearse con el modelo socialdemócrata europeo. Al mismo tiempo, bajo la dirección de Edmond Maire, la CFDT cortó sus lazos con la CGT.


text: En la década de los ochenta, después de la elección de François Mitterrand y su decisión de seguir las políticas económicas socialistas, la CFDT parecía ser una organización progubernamental. Durante este tiempo muchos miembros y votantes se perdieron. En la década de 1990, bajo el liderazgo de Nicole Notat, la CFDT decidió distanciar su estrategia de la socialista. En esto, apoyó el plan de la reforma del estado de bienestar (Alain Juppé). Sustituyó a Force ouvrière (FO) como el "principal socio" de los empleadores y de los gobiernos de derecha.


text: La CFDT obtuvo el 21,81% de los votos en la universidad durante las elecciones profesionales de 2008, convirtiéndose en el segundo sindicato de Francia en el sector, de acuerdo con los votos en esas elecciones. Sin embargo, este resultado está por debajo del resultado del CFDT del 25,23% en 2002 y su máximo resultado hasta la fecha, 25,35% en 1997.


title: La Voz (Temporada 12, Estados Unidos)

text: La duodécima edición del programa de talentos Americano "La Voz, fue estrenada el 27 de febrero de 2017 en la cadena norteamericana" NBC con la cantante Gwen Stefani y Alicia Keys, quienes regresan como que mentoras junto al vocalista de Maroon 5, Adam Levine y Blake Shelton.


title: La Voz (Temporada 12, Estados Unidos)

text: Hay un cambio en el tablero de entrenamiento para la duodécima estación. Gwen Stefani regresará al tablero después de una pausa de dos temporadas, reemplazando a la cantante Miley Cyrus, y junto a ella regresan los mentores Adam Levine, Blake Shelton, y Alicia Keys, mientras también regresó Daly Carson para su 12.ª temporada como anfitrión.


title: La Voz (Temporada 12, Estados Unidos)

text: Los asesores de batalla de este nueva temporada serán: John Legend, para el equipo de Adam; Celine Dion para el equipo de Gwen; DJ Khaled para el equipo Alicia; Luke Bryan para el equipo de Blake.


title: La Voz (Temporada 12, Estados Unidos)

text: Este episodio presentó "Las mejores Audiciones a Ciegas", incluido un recap y un sneak peek para las batallas.


title: Daniela Vega

text: Daniela Vega Hernández (Santiago, ) es una actriz y cantante lírica chilena. Ha recibido aclamación de la crítica por su actuación protagónica en "Una mujer fantástica" (2017), dirigida por Sebastián Lelio, la primera película chilena en ganar el premio Óscar a la . Ha sido también la primera mujer transgénero en ser presentadora de los . En abril de 2018 fue elegida por la Revista Time una de las cien personalidades más influyentes del mundo.


title: Daniela Vega

text: Daniela Vega nació en la comuna de San Miguel, en la ciudad de Santiago. Es la hija mayor de Igor Vega, propietario de una imprenta, y Sandra Hernández, una ama de casa. Al poco tiempo de nacer, su familia se mudó a la comuna de Ñuñoa, donde nació su hermano Nicolás. A la edad de ocho años, una de sus profesoras descubrió su talento para el canto lírico, por lo que comenzó a actuar en pequeñas producciones en Santiago, lo que determinó su gusto por las artes. Durante su infancia, sufrió varios episodios de discriminación en su paso por la educación primaria y secundaria, debido a su feminidad.


title: Daniela Vega

text: A los 15 años, Vega se identificó como mujer transgénero ante su familia, que la apoyó de inmediato. Después de finalizar la secundaria, Daniela comenzó a ganarse la vida como estilista en un salón de belleza y durante sus tiempos libres, y a pesar de carecer de estudios formales, comenzó a involucrarse en el ambiente artístico local.


title: Daniela Vega

text: Tras haber tenido algunas experiencias previas en instancias teatrales universitarias, en 2011 protagonizó el montaje de "La mujer mariposa, biodrama de una transfiguración", de Martín de la Parra, obra en formato de gabinete basada parcialmente en su vida, la cual se mantuvo por cinco años en cartelera en diversos teatros chilenos. Allí también tuvo la oportunidad de cantar ópera y ser descubierta para el cine.


title: Daniela Vega

text: En 2014 adquirió notoriedad cuando participó en el videoclip de la canción «María» de Manuel García. Ese mismo año tuvo su debut cinematográfico en "La visita", dirigida por Mauricio López Fernández, labor que le permitió viajar por diversos festivales de cine en el mundo y le otorgó sus primeros galardones internacionales como actriz de cine. Sin abandonar su trabajo en las tablas, en 2016 participó en el montaje de "Migrantes", obra con actores, bailarines, y cantantes sobre el tema de la migración como «un tránsito corporal, político, sexual, poético y etario», compuesta y dirigida por Sebastián de la Cuesta, Rodrigo Leal y Cristián Reyes, montaje que tuvo una segunda temporada en 2017.


title: Daniela Vega

text: En 2017 protagonizó la película chilena "Una mujer fantástica," a cuya producción llegó como asesora cultural como parte del proceso creativo, pero finalmente el director Sebastián Lelio le ofreció el papel a ella. La película se estrenó en la 67.ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín y recibió aclamación de la crítica, sobre todo por su actuación. El reconocimiento a la calidad de su interpretación en esta película provocó fuertes rumores en los medios sobre una merecida nominación al Oscar como mejor actriz, incluso algunos de ellos recomendaban firmemente que así sucediera.


title: Daniela Vega

text: El 16 de febrero de 2018, fue seleccionada en la lista de presentadores en la 90.ª ceremonia de entrega de los el 4 de marzo de 2018, convirtiéndose en la primera persona transgénero en la historia del Óscar en tener esa distinción.


title: Daniela Vega

text: En 2018 se confirmó su participación en dos series de televisión: "La jauría", teleserie chilena con temática sobre delitos de género, dirigida por la argentina Lucía Puenzo ("Wakolda"), y producida por Fábula, TVN, y la británica Fremantle para Netflix; y la producción estadounidense "Tales of the City," de Netflix, puesta al día de la original de 1993, protagonizada nuevamente por Laura Linney y Olympia Dukakis.


title: Caso Paco Sanz

text: El caso Paco Sanz es un caso protagonizado por Francisco José Sanz González de Martos, (n. Valencia, 17 de septiembre de 1970) conocido como Paco Sanz, condenado por estafa que obtuvo grandes cantidades de dinero entre 2009 y marzo de 2017 al pedir donaciones tras declarar que estaba al borde de la muerte a causa del síndrome de Cowden.


title: Caso Paco Sanz

text: Francisco José Sanz fue vigilante de seguridad hasta que se le diagnosticó el síndrome de Cowden en 2008. Anteriormente, había regentado una armería propiedad de su familia, especializada en el tiro deportivo. Su padre, Francisco Sanz Cancio, llegó a participar en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, y fue el presidente de la Federación de tiro de la Comunidad Valenciana (Fedtiroval) hasta 2018.


title: Caso Paco Sanz

text: "Paco Sanz", como obtuvo notoriedad pública al aparecer en el programa de televisión Gente, donde se relataba tener una enfermedad rara y no tener cobertura del sistema público de salud. Posteriormente realizó durante años entrevistas a medios de comunicación como RTVE o "20 minutos", y consiguió convencer de su drama a actores y periodistas como Santiago Segura, Dani Mateo, Santi Rodríguez, José Mota, Carlos Herrera, Isabel Gemio o a youtubers como AuronPlay.


title: Caso Paco Sanz

text: El síndrome de Cowden que indicaba padecer estaba efectivamente diagnosticado por los servicios médicos del departamento de dermatología del hospital La Fe de Valencia. Esta es una enfermedad caracterizada por la aparición en diferentes órganos de una serie de tumores benignos (hamartomas). Pero en su caso particular no estaba en una fase avanzada o peligrosa y, al detectarse a tiempo, tenía tratamiento y cerca de su domicilio, en el hospital La Fe de Valencia.


title: Caso Paco Sanz

text: Sin embargo, relataba todo lo contrario y actuaba de manera dramática en actos altruistas, en televisión, prensa o internet. Afirmaba que su rara enfermedad estaba en un estado terminal o final, que se encontraba desesperado y que sufría fuertes dolores que le impedían llevar una vida normal y que necesitaba una gran cantidad de dinero para pagar costosos tratamientos altamente experimentales en Estados Unidos que podrían, quizás, salvar su vida. Contaba con la colaboración de sus padres y su ex-compañera sentimental, Lucía, una joven de 19 años de Sevilla, que aparecía en decenas de videos publicados en internet. De este modo y con este "modus vivendi", aseguró varias veces que estaba empeorando y que en corto plazo de tiempo, iba a morir.


title: Caso Paco Sanz

text: Aprovechando su cobertura mediática Paco Sanz logró organizar una gran cantidad de actividades para recaudar dinero, desde entrevistas de televisión, una página en Facebook, una página web ("ayudapacosanz.com"), un canal de YouTube, una ONG llamada Asociación Paco Sanz para la Investigación del Síndrome Cowden en España o publicando en enero de 2015 un libro llamado: "Paco Sanz; una vida de sueños, una vida de lucha". Usaba su imagen sin pelo para provocar sentimientos de lástima -a pesar de que su alopecia no era producto de ninguna quimioterapia. Los contactos de su padre, como presidente de la Federación de Tiro Olímpico de la Comunidad Valencia, le ayudaron también a organizar varios actos para recaudar dinero y una parte del dinero la empleó en comprar armas.


title: Caso Paco Sanz

text: Gracias a la colaboración de la Embajada de Estados Unidos en España se tuvo conocimiento de que el investigado había viajado hasta en 11 ocasiones a Estados Unidos, entre los años 2010 y 2012. Allí se sometió solo a un ensayo clínico gratuito, además de realizar una de las entradas por Miami a bordo de un crucero de lujo. La gran mayoría del dinero recaudado se gastó durante años en viajes de turismo y objetos de lujo.


title: Caso Paco Sanz

text: En enero del año 2015, el escritor y editor Alejandro Ruiz Hurtado comenzó a investigar al presunto estafador, reunió pruebas y testimonios durante dos años y en enero de 2017 interpuso una denuncia en la madrileña comisaría de Puente de Vallecas. El denunciante colaboró con la Policía Judicial y facilitó además su investigación al programa Espejo público de Antena 3. Dos meses después, el 8 de marzo de 2017, la policía nacional detuvo a Paco Sanz en su domicilio de la localidad valenciana de la Pobla de Vallbona. También fueron detenidos sus padres. El 10 de marzo, el padre se mostró indignado por las "falsedades" de los medios de comunicación y declaró que "claro que mi hijo está enfermo y creo en su inocencia".


title: Caso Paco Sanz

text: El 13 de marzo, se presentaron en exclusiva para el programa La Mañana, los vídeos grabados por el presunto estafador, donde se aprecia a Paco Sanz, como se burlaba y reía de sus seguidores y donantes, en las imágenes se podía incluso visualizar un vídeo ofensivo, realizando un corte de mangas y dedicándoselo a sus seguidores, también se facilitaron fotografías de sus viajes y objetos de lujo presuntamente adquiridos con el dinero de las donaciones.


title: Caso Paco Sanz

text: Tras doce días en prisión, desde el 23 de marzo de 2018, el juez dejó en libertad provisional a Paco Sanz al no apreciar riesgo de destrucción de pruebas, mientras se encuentra en espera de juicio. El ministerio fiscal presentó cargos contra Francisco José y sus colaboradores por los delitos de estafa, apropiación indebida y blanqueo de capitales, con más de catorce mil personas afectadas.


title: Caso Paco Sanz

text: En febrero de 2021 y tras llegar a un acuerdo con la Fiscalía, la Audiencia Provincial de Madrid le condenó a dos años de prisión y la devolución de 36.918 euros a 20 estafados, así como una multa de 2.911 euros. Su expareja también deberá abonar 911 euros. Son múltiples las acusaciones hacia la defensa de Sanz por supuestos sobornos a la Fiscalía para lograr estos acuerdos.


title: Caso Paco Sanz

text: Alejandro Ruiz, quien investigó la trama y puso la denuncia que acabó con la detención del presunto estafador, publicó en octubre de 2017 (7 meses después de la detención del presunto estafador) "Así cayó Paco Sanz", un libro cuyos beneficios están destinados a la Federación Española de Enfermedades Raras, entidad que colaboró con el autor y con la policía para destapar el caso.


title: Caso Paco Sanz

text: El libro realiza un recorrido por la vida de Paco Sanz analizando todas las acciones que llevó a cabo para recaudar los más de 350.000€. Se muestran fotografías y documentos de todos los lujos que poseía Paco Sanz en los viajes que realizaba a los Estados Unidos y se describen todas las pruebas que Alejandro Ruiz reunió para poder poner la denuncia que acabó con la detención del presunto estafador.


title: Caso Paco Sanz

text: Fue el segundo libro para el que Alejandro Ruiz trabajó, editó el primero "Paco Sanz. Una vida de sueños, una vida de lucha", abandonó el proyecto los primeros meses de 2015, cuando la edición estaba concluida. Alejandro Ruiz comenzó a tener sospechas de la posible actividad delictiva de Paco Sanz y comenzó a investigarle. El libro siguió su curso sin su participación y, según Paco Sanz indicó, se llegaron a vender más de 7.000 ejemplares.


title: El viaje del héroe (libro)

text: El viaje del héroe. Joseph Campbell en su vida y obra (en inglés "The Hero's Journey: Joseph Campbell on His Life and Work") es una biografía del mitólogo Joseph Campbell (1904-1987). En la forma de una serie de conversaciones, el libro fue extraído de la película "The Hero's Journey: A Biographical Portrait" ("El viaje del héroe. Un retrato biográfico").


title: El viaje del héroe (libro)

text: Este libro fue publicado originalmente por HarperCollins en 1990. Una segunda edición fue publicada en 1999 por Element Books, que cerró semanas después del lanzamiento del libro, dejándolo fuera de impresión otra vez hasta que otra nueva edición fuera publicada por New World Library en 2003, en anticipación del centenario del nacimiento de Campbell. Esta edición fue el séptimo título de las Obras completas de Joseph Campbell editadas por la fundación homónima.


title: El viaje del héroe (libro)

text: Publishers Weekly dijo que los lectores de los trabajos anteriores de Campbell disfrutarían de "El viaje del héroe", mientras que Library Journal afirmó que el libro se basó en información conocida anterior sobre Campbell.


title: TensorFlow

text: TensorFlow es una biblioteca de código abierto para aprendizaje automático a través de un rango de tareas, y desarrollado por Google para satisfacer sus necesidades de sistemas capaces de construir y entrenar redes neuronales para detectar y descifrar patrones y correlaciones, análogos al aprendizaje y razonamiento usados por los humanos. Actualmente es utilizado tanto en la investigación como en los    frecuentemente reemplazando el rol de su predecesor de código cerrado, DistBelief. TensorFlow fue originalmente desarrollado por el equipo de Google Brain para uso interno en Google antes de ser publicado bajo la licencia de código abierto Apache 2.0 el 9 de noviembre de 2015.


title: TensorFlow

text: Empezando en 2011, Google Brain construyó DistBelief como un sistema propietario de aprendizaje automático, basado en redes neuronales de aprendizaje profundo. Su uso creció rápidamente a través de diversas compañías de Alphabet tanto en investigación como en aplicaciones comerciales. Google asignó múltiples científicos computacionales, incluyendo Jeff Dean, para simplificar y reconstruir el código base de DistBelief en una biblioteca de grado aplicación más rápida y más robusta, cuyo resultado es TensorFlow. En 2009, el equipo, dirigido por Geoffrey Hinton, había implementado propagación hacia atrás generalizada y otras mejoras que permitieron generar redes neuronales con exactitud sustancialmente más alta, por ejemplo una reducción de 25% de errores en reconocimiento del habla.


title: TensorFlow

text: TensorFlow es el sistema de aprendizaje automático de segunda generación de Google Brain, liberado como software de código abierto en 9 de noviembre de 2015. Mientras la implementación de referencia se ejecuta en dispositivos aislados, TensorFlow puede correr en múltiple CPUs y GPUs (con extensiones opcionales de CUDA para informática de propósito general en unidades de procesamiento gráfico). TensorFlow está disponible para Windows, Linux, macOS, y plataformas móviles que incluyen Android e iOS.


title: TensorFlow

text: El nombre TensorFlow deriva de las operaciones que tales redes neuronales realizan sobre arrays multidimensionales de datos. Estos arrays multidimensionales son referidos como "tensores". En una primera versión los computos de TensorFlow se expresaban como stateful dataflow graphs , sin embargo, con la evolución de la biblioteca la forma de codificar estas redes se ha vuelto más imperativa. En junio de 2016, Jeff Dean de Google declaró que 1,500 repositorios en GitHub mencionaron TensorFlow, de los cuales solo 5 eran de Google.


title: TensorFlow

text: En el TensorFlow Dev Summit del 6 de marzo de 2019 se anunció la versión alfa de TensorFlow 2.0. TensorFlow 2.0 se centra en la simplicidad y la facilidad de uso, con actualizaciones importantes como (1) el modelo de ejecución (modo eager), consolidar el uso de una API intuitivas de alto nivel (basada en Keras) y el despliegue flexible de modelos en cualquier plataforma.


title: TensorFlow

text: En mayo de 2016 Google anunció su unidad de procesamiento del tensor (TPU), una construcción ASIC personalizada específicamente para aprendizaje automático y adaptada para TensorFlow. El TPU es un acelerador de IA programable diseñado para proporcionar alto throughput de aritmética de precisión baja (p. ej., 8-bits), y orientado para utilizar o correr modelos más que para entrenarlos. Google anunció que habían usado TPUs en sus centros de datos por más de un año, descubriendo que para aprendizaje automático su rendimiento por Watt es un mayor que los sistemas tradicionales.


title: TensorFlow

text: TensorFlow proporciona una API de Python, así como APIs de C++, Haskell, Java, Go y Rust. También hay bibliotecas de terceros para C#, Julia, R, Scala y OCaml.


title: TensorFlow

text: Entre las aplicaciones para las cuales TensorFlow es la base, está el software automatizado de procesamiento de imágenes DeepDream. Google oficialmente implementó RankBrain el 26 de octubre de 2015, respaldado por TensorFlow. RankBrain ahora maneja un número sustancial de consultas de búsqueda, reemplazando y sustituyendo el algoritmo estático tradicional basado en resultados de búsqueda.


title: Gayle J. Fritz

text: Gayle J. Fritz (Dallas, 1949) es una paleoetnobotánica de la Universidad Washington en San Luis y es una experta mundial en cultivos antiguos.


title: Gayle J. Fritz

text: Su foco de trabajo en cultivos, fueron: maíz, chenopodio, y amaranto, enfatizando la importancia de la datación por radiocarbono al establecer los modelos de la agricultura preincaica ("¿Fueron los Primeros Labradores los Originarios americanos?"). También propone una diversidad de vías que van desde la caza-recolección, hasta la agricultura, altamente dependiente de las variaciones regionales y las complejidades de las culturas locales, y explora el papel de las mujeres en las primeras sociedades, desafiando a menudo un modelo de "Gran Jefe" de dominación jerárquica.


title: Adom Jacko

text: Adom Jacko (Bellflower, California, ) es un exjugador de baloncesto estadounidense. Con 2,03 metros de estatura, jugaba en la posición de ala-pívot.


title: Adom Jacko

text: Jugó dos años en el pequeño Chaffey College de la CCCAA, donde en su último año promedió 13,6 puntos, la sexta mejor marca del estado, y 6,7 rebotes por partido. En 2015 fue transferido a los "Lions" de la Universidad Loyola Marymount, donde jugó una temporada en la que promedió 16,6 puntos y 6,4 rebotes por partido. Fue incluido en el segundo mejor quinteto de la West Coast Conference.


title: Adom Jacko

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2016, fichó por el Bnei Herzliya de la Ligat ha'Al israelí.


title: Spumellaria

text: Spumellaria son un grupo de radiozoos que pueden ser unicelulares solitarios o coloniales y son de hábitat marino. La cápsula central, que suele ser esférica, presenta pequeños poros circulares distribuidos uniformemente por la pared capsular. Algunos miembros carecen de esqueleto pero otros presentan un esqueleto con simetría radial, esto es, de forma esférica o derivada de esta, como espirales, discoidales, triaxónicos, cuadrangulares, etc. Es frecuente que el esqueleto esté formado por varias capas concéntricas, unidas por barras radiales.


title: Ajna

text: Ajna, de acuerdo al libro tántrico "Ṣaṭ Cakra Nirūpaṇa", se refiere al chakra ajna (: , AITS: "Ājñā cakra", en castellano: 'centro de mando') o tercer ojo es el sexto chakra primario y se ubica en el entrecejo. Está simbolizado por una flor de loto blanca con dos pétalos.


title: Ajna

text: La palabra ajna tiene su origen en el sánscrito y significa ‘mando’:


title: Ajna

text: La palabra sánscrita "chakra" significa ‘rueda’:


title: Ajna

text: El chakra mando se ubica en el entrecejo (plexo cavernoso).


title: Ajna

text: En cada pétalo se inscriben 2 consonantes o matrikas (AITS: mātṛkās), que son las letras del alfabeto pronunciadas como mantras. Así tenemos, de izquierda a derecha: De acuerdo a Jung, al meditar en este centro uno llega a la consciencia plena, ya no existe el ruido mental.


title: Ajna

text: El Bija mantra para activar este chakra es "Ksham". La nota musical para la activación es "Dhaivata" o "Dha" (en hindi: धैवत), que corresponde a la nota "La" en el sistema de notación musical latino.


title: Laura Cortinas

text: Laura Cortinas (San José, 1881 - Montevideo, 5 de mayo de 1969) fue una escritora, política y activista feminista uruguaya.


title: Laura Cortinas

text: Hija de Miguel Cortinas y Laura Ventura Peláez, creció en una familia de hacendados de buena posición económica, junto a sus cuatro hermanos. En 1905 su padre fue elegido como diputado por San José, por lo que toda la familia se radicó en Montevideo.


title: Laura Cortinas

text: Junto a su hermano, el escritor y político Ismael Cortinas, participó de la movilización política de 1917 que aportó a la separación entre la Iglesia y el Estado uruguayo. Su hermano, el compositor César Cortinas enfermó de tuberculosis en 1910 y posteriormente toda la familia viajó a París en busca de una cura a sus constantes dolencias pero debieron retornar ante el estallido de la Primera Guerra Mundial, radicandose en Córdoba (Argentina). César finalmente fallece en 1919, y Laura fundó un conservatorio musical y trabajó para difundir su obra. También desarrolló una destacada labor de lucha por los derechos de las mujeres, junto a otras activistas de su época, como Leonor Horticou y Paulina Luisi. Brindó numerosas conferencias, entre las que se destacan "La mujer uruguaya reclamando sus derechos civiles y políticos", pronunciada en la Universidad de Montevideo en 1929, la expuesta en el marco del Primer Congreso del Libro Femenino Americano en el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires en 1931, "Poesía uruguaya" en 1933, "Feminismo y femeneidad" e la Universidad de Montevideo en 1931, "Poesía maragata" en San José en 1932, "La mujer y la poesía" en Melo en 1932, "Poesía maternal" en Fray Bentos en 1935 y "Mensaje de Navidad a la mujer inglesa y francesa" en Monevideo en 1939, entre otras.


title: Laura Cortinas

text: Tuvo una amplia producción literaria, integrada por obras de teatro, novelas y guiones cinematográficos. Escribió "Teatro de Amor", la cual estaba compuesta por las obras teatrales "Los Tres Amores y "El Buen Amor". Ambas fueron publicadas en Barcelona en 1930 y contaron con una presentación del dramaturgo Gregorio Martínez Sierra. Asimismo "El Buen Amor" fue estrenada en el Teatro Solis el 31 de agosto de 1929.


title: Laura Cortinas

text: En 1927 publicó su libro "Carmita", el cual recibió el primer premio en un concurso del Ministerio de Instrucción Pública de Uruguay. Una segunda edición de esta obra fue publicada en 1930 en Barcelona. En 1932 publicó "Mujer", con prólogo de Alfredo L. Palacios, que obtuvo el premio impresión de la Editorial Atlántida de Argentina. Esta obra fue teatralizada y representada en 1938 con el nombre "Como el mundo quiere". También escribió las novelas "La vidente" de 1934, "El hombre nuevo" de 1942, "El último velo" de 1953, que contó con palabras preliminares de Juana de Ibarbourou, y "La niña de trenzas negras" publicada en Madrid en 1954. Su novela "El nuevo Adán" quedó inédita.


title: Laura Cortinas

text: Fue una opositora a la dictadura de Gabriel Terra y apoyó con su trabajo a los aliados durante la Segunda Guerra Mundial. En el marco de esta labor llegó a ser presidenta del grupo uruguayo Acción Femenina por la Victoria. En 1947 trabajó como agregada cultural de la Embajada de Uruguay en México y brindó muchas conferencias sobre literatura. Fue una importante colaboradora del Ateneo de Montevideo a partir de 1945 y fue nombrada "socia honoraria" de esa institución.


title: Laura Cortinas

text: Cortinas trabajó en la Biblioteca del Poder Legislativo hasta su retiro en 1953, llegando a ser su directora. En 1966 trabajó en Argentina como agregada cultural de la Embajada de Uruguay.


title: Lilián Celiberti

text: Lilián Celiberti (3 de diciembre de 1949, Montevideo) es una maestra y feminista uruguaya. Comenzó su militancia en el centro de estudiantes de magisterio. Fue presa política de la dictadura militar en su país con 21 años y vivió el exilio en Italia. Es coordinadora de Cotidiano Mujer y participa de la Articulación Feminista Marcosur (AFM), promoviendo el desarrollo de un campo político feminista a nivel regional y global.


title: Lilián Celiberti

text: En 1965 con 16 años comienza a estudiar magisterio lo que luego motivara en ella una conciencia social con la indignación como motor. Integró un grupo de acción socio pedagógico con sus compañeros de magisterio con el cual recorrían escuelas rurales. Un año más tarde es electa parte de la directiva de su centro estudiantil y ante los conflictos estudiantiles cada vez más comunes, estos años marcarían la impronta política y social de Celiberti. Muchos de sus compañeros de generación años después serán desaparecidos, entre ellos Elena Quinteros, y Gustavo Insaurralde.


title: Lilián Celiberti

text: En 1972 con 21 años, Celiberti militaba en la Federación Anarquista Uruguaya (FAU) y trabajando de maestra en una escuela del barrio Cerro es detenida por militares uruguayos. Durante dos años pasa por varios cuarteles y por la cárcel de Punta de Rieles, gracias a que su causa no era judicial y a una cláusula que su familia gestionó, logra salir de prisión y se exilia en Italia, ya que la cláusula no permitía el exilio en ningún país de Latinoamérica. Es en este país que Celiberti se acerca al feminismo, ya que en Milán había un gran movimiento de mujeres que acababan de ganar la legalización del divorcio y hacían campaña por el aborto.


title: Lilián Celiberti

text: En 1976 se vincula con el Partido por la Victoria del Pueblo (PVP) que había sido fundado en Buenos Aires en 1975. Más tarde, el 12 de noviembre de 1978 en la operación denominada como Secuestro de los uruguayos, fue secuestrada junto a Universindo Rodríguez y sus dos hijos, Camilo y Francesca de 8 y 3 años. Ocurrió en la ciudad de Porto Alegre, capital de Río Grande del Sur, cuando altos oficiales del ejército uruguayo viajaron en secreto con dirección a Brasil bajo el consentimiento del régimen militar brasileño. La operación fue denunciada por varios medios de comunicación y por esto fracasó evitando que los secuestrados fuesen asesinados. La denuncia del secuestro constituyó un escándalo internacional que violentó los regímenes militares de Brasil y de Uruguay. Es así que Lilián Celiberti logra engañar a los militares y gracias a la solidaridad de unos periodistas brasileños salva su vida, la de sus hijos y la de Universindo.


title: Lilián Celiberti

text: Celiberti estuvo presa durante cinco años en la cárcel de Punta de Rieles, el centro de reclusión donde fueron detenidas la mayor parte de las presas políticas durante la dictadura. El testimonio de su permanencia en la cárcel fue recogido en el libro «Mi habitación, mi celda», a partir de entrevistas con Lucy Garrido.


title: Lilián Celiberti

text: Con la vuelta a la democracia en 1984, ella y su marido fueron liberado y testimoniaron detalles del secuestro. En 1991, a través de la iniciativa del gobernador Pedro Simón, el estado de Río Grande del Sur reconoció oficialmente el secuestro de los uruguayos y los compensó por él. El gobierno democrático del presidente Luis Alberto Lacalle de Uruguay hizo lo mismo un año después.


title: Lilián Celiberti

text: Celiberti, junto a otras mujeres como Elena Fonseca y Ana María Colucci, crea en 1985 el colectivo feminista Cotidiano Mujer. Hoy en día cuenta con más de 18 publicaciones en el área de feminismo.


title: Isolina Núñez

text: Isolina Núñez (Montevideo, 27 de octubre de 1894-Ib., 1976) fue una bailarina, actriz teatral y conductora radial uruguaya.


title: Isolina Núñez

text: Nació en la calle La Paz de Montevideo. Sus comienzos artísticos se dieron en la orquesta de Eduardo Arolas, como pareja de baile de Ovidio José Bianquet. Su carrera como actriz comenzó en la compañía de Carlos Brussa, en la cual debutó y posteriormente pasó ella a encabezar compañías teatrales en escenarios del interior del país y en los teatros 18 de Julio y Artigas.


title: Isolina Núñez

text: En Argentina, fue elegida para incorporase a la compañía de Yaya Suárez Corbo, de Buenos Aires. A nivel radial, encabezó elencos de radioteatros en CX 8 Radio Sarandí, CX 32 Radio Águila, CX 28 Radio Imparcial y CX 30 Radio Nacional. Estas actuaciones dramáticas fueron muy conocidas y formaron parte del panorama popular uruguayo en las décadas de 1940 y 1950 siendo de las más recordadas del radioteatro en Uruguay.


title: Isolina Núñez

text: Además de su labor artística, Núñez participó en obras de ayuda a los niños del Hospital Pereira Rossell y los enfermos del Hospital Vilardebó, colaborando con el médico Ricardo Caritat.


title: Isolina Núñez

text: Su despedida de la labor artística tuvo lugar en un enorme festival en el Palacio Peñarol.


title: Pinky Malinky

text: Pinky Malinky es una serie televisiva animada Británica-Americana creado por Chris Garbutt y Rikke Asbjoern para Netflix, basado en Garbutt corto animado del mismo nombre para Cartoon Network Development Studio Europe, producido en 2009. En 2015, se eligió un total de 20 episodios para la primera temporada, y actualmente esta en producción en Nickelodeon, esta serie se iba a estrenar en 2016, pero se retrasó hasta el 1 de enero de 2019.


title: Pinky Malinky

text: Cuenta las aventuras de Pinky Malinky (voz por Lucas Grabeel), quién inexplicablemente ha transformado a un humano en un perro caliente , y sus esfuerzos para subir arriba de la escalera social con sus dos amigos humanos, Babs Buttman (Diamond White) y JJ Jameson (Nathan Kress).


title: Pinky Malinky

text: Pinky Malinky Es una mosca-encima-el-realidad de pared muestra aquello sigue la vida diaria de Pinky, un perro caliente positivo que vive en un mundo humano. Con sus mejores amigos Babs y JJ por su lado, Pinky intenta ser famoso en la pequeña ciudad de Sackenhack. A través de sus espíritus buenos y sensibilidades de salchicha, Pinky prueba que un “wiener” es sólo una letra pequeña fuera de ser un “GANADOR!"


title: Sileoni

text: Sileoni es un apellido italiano que puede hacer referencia a:


title: Sebastiana de Sáa

text: Sebastiana de Sáa (San Cristóbal de la Laguna, 1689 - Montevideo, 25 de abril de 1775) fue una de las primeras pobladoras de Montevideo. Oriunda de la isla de Tenerife, formó parte del segundo contingente de la colonización canaria (1729) en Uruguay. Su primer marido, Domingo de Chaves falleció en Canarias y ella viajó a Montevideo con sus 3 hijos menores: Victoria, Eugenio y Luis. Al año siguiente 1730 se casa por segunda vez en Montevideo con Juan de Morales, también poblador canario, con quien no tuvo hijos.  Al llegar recibe como merced un solar de un cuarto de manzana en la esquina de las hoy calles Cerrito y Solís, actualmente se encuentra la Iglesia de San Francisco.


title: Sebastiana de Sáa

text: Una calle en Montevideo lleva su nombre.


title: Olga Pierri

text: Olga Pierri (3 de junio de 1914 - 28 de setiembre de 2016, Montevideo) fue una concertista, guitarrista y docente uruguaya.


title: Olga Pierri

text: Desde muy joven recibió la influencia artística de su padre, el músico y compositor José Pierri Sapere, de quien obtuvo sus primeras clases de guitarra, utilizando un método desarrollado por él, además del método de Pascual Roch. También recibió influencias de otros músicos como Atilio Rapat y Julio Martínez Oyanguren y entabló amistad con Agustín Carlevaro.


title: Olga Pierri

text: A partir de 1948 conformó un conjunto femenino de guitarristas integrado por 4 y en ocasiones 5 miembros, entre las que se encontraron además de Pierri, Teté Richi, Margot Prieto, Margarita Quadros, Carmen Torrazza, Matilde Sena y Margot Sena. Ese conjunto logró ser conocido a nivel nacional, y a través del mismo se popularizaron o dieron a conocer canciones del folklore uruguayo y latinoamericano, cuyas transcripciones y arreglos eran efectuados por la misma Pierri. En 1952 el conjunto estrena el "Concierto Nº 1 para cinco guitarras" del compositor y musicólogo argentino Alberto Soriano Thebas, y en 1957, del mismo autor, estrenan "Concierto Nº 2 para Cuatro Guitarras". Ambas obras fueron grabadas y editadas en disco en 1958.


title: Olga Pierri

text: En 1957 el conjunto participó de un festival latinoamericano en Montevideo, organizado por el Sodre, y brindó conciertos en repetidas oportunidades en importantes escenarios nacionales, como el Teatro Solís, en los años 1948, 1949 y 1952, entre otros. El grupo tuvo actuación pública hasta mediados de la década de 1960.


title: Olga Pierri

text: Hasta el final de sus días, Pierri continuó dando clases en su hogar en Punta Carretas.


title: Olga Pierri

text: El 7 de enero de 2016 le fue realizada una entrevista por parte de Daniel Viglietti, Rubén Olivera, Coriún Aharonián y Álvaro Pierri, que fue publicada por el Centro Nacional de Documentación Musical Lauro Ayestarán.


title: Mirtha Pozzi

text: Mirtha Pozzi es una compositora y percusionista franco-uruguaya.


title: Mirtha Pozzi

text: Entre la creación contemporánea y la tradición, entre la composición y la percusión, su trabajo generalmente también integra investigaciones y desarrollos en relación al cuerpo y al lenguaje, así como referencias varias a las culturas precolombinas.


title: Mirtha Pozzi

text: Nacida en Montevideo (Uruguay), su infancia estuvo impregnada de carnavales, disfraces, candombe, y también estudios de piano clásico… Posteriormente, se instaló en Chile, primero en Santiago y luego en Viña del Mar. Siguió estudios de filosofía en la Universidad de Chile, y también se interesó en las culturas autóctonas, especialmente en las alhajas confeccionadas con la técnica de la cera perdida.


title: Mirtha Pozzi

text: En 1974, se trasladó a Francia, donde estudió percusión en el Conservatorio experimental de Pantin(departamento de Sena-San Denis), con Gaston Sylvestre, Jean-Pierre Drouet, y Pablo Cueco. También estudió jazz con Manuel Villarroel y Patricio Villarroel en el Conservatorio de Val d'Yerres(región Isla de Francia). Su encuentro con Luc Ferrari en el Conservatorio de Pantin, la práctica del método Percustra, y los juegos musicales de Guy Reibel, así como los talleres de realización y de improvisación, en el mismo conservatorio, le permitieron mejor expresarse a través de la escritura de la música. Paralelamente, Mirtha también se orientó a la composición y la práctica percusionista, relacionando la voz humana con los sonidos instrumentales.


title: Mirtha Pozzi

text: La citada artista uruguaya también se relacionó con músicos de jazz y con la música improvisada y electroacústica : François Tusques, Françoise Toullec, Philippe Botta, Jean-Luc Ponthieux, Sylvain Kassap, Tania Pividori, Wilfried Wendling, Nicolas Vérin, Jean-Brice Godet, Patricio Villarroel, Xavier Legasa, Michel Musseau, Brian Roessler, Nathan Hanson… ; así como con los bailarines : Mic Guillaumes, Alex Witzman-Anaya, Isabelle Rivoal… ; y así como con el teatro ecuestre y musical Zíngaro…


title: Mirtha Pozzi

text: También creó espectáculos : « Brisas del Sur » y « Acadacoual » para conjunto vocal y orquesta ; « La serpiente inmortal » y otros mitos precolombinos (basado en escritos de Eduardo Galeano) ; « Intime Résonance » (sobre un poema de Bernard Réquichot).


title: Mirtha Pozzi

text: Y desde 1978, Mirtha vive con Pablo Cueco, con quien planifica y participa en todo tipo de proyectos musicales e interdisciplinarios.


title: Mirtha Pozzi

text: Mirtha Pozzi ha editado sus obras principalmente en la compañía discográfica Buda musique.


title: Carmen Garayalde

text: Carmen Garayalde Zubizarreta (Montevideo, 8 de agosto de 1913-Íb., 8 de septiembre de 2002), fue una docente, militante política exiliada y artista plástica uruguaya.


title: Carmen Garayalde

text: Garayalde nació en el seno de una familia de inmigrantes vascos de buena posición económica. En su niñez y juventud, estudió canto y violín. Integró la orquesta de cámara dirigida por José Pedro Massera, conformada por familiares y amigos de los Massera Lerena, como cantante.


title: Carmen Garayalde

text: Estudió pintura en el Círculo de Bellas Artes, en donde tuvo de maestros a Domingo Bazzurro y Guillermo Laborde. Con este último también estudió composición y decoración en la Universidad del Trabajo. Asimismo tomó clases de dibujo, grabado y pintura con Cecilia Marcovich, Demetrio Urruchúa y María Carmen Portela. Bajo la dirección de Portela, Garayalde comenzó, en 1954, a desarrollar la técnica gráfica de la punta seca.


title: Carmen Garayalde

text: Desde 1937 fue profesora de dibujo en Secundaria y en la Universidad del Trabajo, y entre 1944 y 1948 fue también consejera de dichas instituciones. Fue la primera consejera mujer, representante de los docentes en el Consejo de la Universidad del Trabajo del Uruguay. Participó en numerosos congresos sobre educación y publicó sus actuaciones.


title: Carmen Garayalde

text: En 1938, contrajo matrimonio con José Luis Massera con el que tuvo dos hijos: Ema Julia Massera, nacida en 1941, y José Pedro Massera, nacido en 1942. En plena Segunda Guerra Mundial, el matrimonio decidió en conjunto afiliarse al Partido Comunista.


title: Carmen Garayalde

text: Tuvo una gran relación de amistad, trabajo y militancia con Amalia Polleri. Juntas realizaron el afiche que resultó ganador en fallo por unanimidad en el concurso organizado por la Comisión de Damas pro-ayuda al pueblo español en 1937. En 1939, organizaron una muestra de Demetrio Urruchúa en el Ateneo de Montevideo y gestionaron la realización del mural de Urruchúa "La mujer como compañera del hombre", de 23 metros de largo por 2 de altura para la Universidad de Mujeres de Montevideo en 1939 (mural en biblioteca del actual Instituto de Profesores Artigas).


title: Carmen Garayalde

text: En 1946 publicó el libro “Problema de la cultura y la educación” (Montevideo: Pueblos Unidos).


title: Carmen Garayalde

text: En los años '70, partió al exilio debido a la persecución política y desapariciones de militantes que estaban ocurriendo por la dictadura cívico-militar en Uruguay. Vivió en Barcelona y desde allí militó en el Frente Amplio en el exterior.


title: Carmen Garayalde

text: Parte de su obra fue exhibida en exposiciones colectivas del Club de Grabado de Montevideo, ganando premios en salones oficiales. En 1991, ya de regreso en Montevideo, realizó por primera vez una exposición individual de carácter retrospectivo con algunas de sus obras. No obstante, muchas de ellas y buena parte de los tacos de su producción gráfica se perdieron en emergencias de la vida luchadora que tuvo.


title: Carmen Garayalde

text: En 2013 se realizó una exposición retrospectiva de sus dibujos y grabados en el Museo de Arte Contemporáneo de El País.


title: Carmen Garayalde

text: En Montevideo, una calle de la Quinta de Batlle lleva su nombre en su honor.


title: Carmen Garayalde

text: Según Di Maggio, las obras que integraron la primera exposición individual de Garayalde estaban “(…) tocadas por el intimismo y la discreción sentimental, (...) apartados de los conflictos sociales que protagonizó.”


title: Carmen Garayalde

text: Para Abbondanza, “sus ejercitaciones en la punta seca delatan una proximidad a María Carmen Portela, con la que estuvo vinculada en los años 50 durante su período de formación plástica, pero demuestran sobre todo un control técnico tan confiado que le permite redondear la gracia y el virtuosismo de sus propuestas con una aparente libertad, como si los jardines y los rostros surgieran de la facilidad aérea del buril.”


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: Mujer y Salud en Uruguay (MYSU) es una organización no gubernamental feminista creada en 1996. Su misión es la “promoción y defensa de la salud y derechos sexuales y los derechos reproductivos desde una perspectiva de género y generaciones”. Cuenta con una sede en Montevideo, un equipo de trabajo interdisciplinario estable y una red de profesionales e investigadores asociados a nivel nacional y regional. Actualmente está dirigida por Lilián Abracinskas.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: En 1996, MYSU surgió como un espacio de articulación entre varias organizaciones de mujeres y personas. Tal espacio fue organizado para debatir y promover demandas en el campo de la salud y los derechos sexuales y reproductivos (DSR) en Uruguay. De esta forma, ese mismo año MYSU organizó el Primer Encuentro Nacional sobre salud de las mujeres. Luego participó de los primeros seguimientos sobre políticas públicas para las mujeres, realizados por la Comisión Nacional de Seguimiento (CNSmujeres), en los capítulos vinculados a la salud y los DSR.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: En el año 2004, se constituyó como una asociación civil sin fines de lucro. Desde entonces ha llevado adelante campañas ciudadanas para la modificación del marco legal de la práctica de aborto en el país, para la instalación de servicios de salud sexual y reproductiva y para la promoción del ejercicio de derechos por parte de la ciudadanía.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: En el 2007 creó el Observatorio Nacional en Género y Salud Sexual y Reproductiva (SSR), desde el cual se realizan estudios anuales para monitorear la implementación de políticas públicas y la calidad de los servicios de salud. Estos estudios generan evidencia para fundamentar la agenda de demandas ciudadanas que se elaboran en articulación con otros actores sociales y académicos.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: A lo largo de su historia, MYSU ha integrado delegaciones oficiales de Uruguay en instancias del sistema de las Naciones Unidas, para la incidencia política más allá de los límites nacionales y para establecer vínculos en la región y el mundo. Además, forma parte de y tiene vínculo con distintas redes de organizaciones, como CNSmujeres, Red de Salud de las Mujeres Latinoamericanas y del Caribe (RSMLAC) e International Women’s Health Coalition (IWHC). Como organización social referente en género y salud y DSR en el país, ha participado y participa de distintos espacios de articulación interinstitucional, como el Consejo Nacional de Género del Instituto Nacional de las Mujeres (INMUJERES), el Consejo para la Igualdad de Género del gobierno de Montevideo y la Red de Gobierno Abierto.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: MYSU lleva adelante cuatro principales líneas de trabajo:


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: Desarrollo de estrategias para la promoción de los derechos humanos y la incorporación de la equidad de género en las políticas públicas y en la ciudadanía.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: Producción y difusión de estudios sobre género y salud realizados por el Observatorio Nacional en Género y Salud Sexual y Reproductiva.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: Desarrollo de actividades de sensibilización y difusión sobre conocimiento, ejercicio y defensa de derechos sexuales y reproductivos dirigidos a organizaciones, grupos y personas.


title: Mujer y Salud en Uruguay

text: Implementación de modalidades de capacitación dirigidas a recursos humanos y profesionales de la salud y las ciencias sociales, así como asesoramiento a grupos, organizaciones sociales, parlamentarios, instituciones públicas y privadas a nivel nacional y regional.


title: Rebecca Castrillo

text: Rebecca Castrillo (Santurce, Puerto Rico, 1954) es una artista plástica (dibujante, pintora y grabadora) de la generación del 1980 cuya obra es parte de colecciones públicas y privadas a nivel loca local e internacional, entre ellas: Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, Banco Popular de Puerto Rico, Colección Asociación de Artes Gráficas Panamericanas, Printmaking Workshop, Artes Gráficas Panamericanas, Museo del Barrio, Bienal de Hungría, y Triennale Mondiale De Petit Format, Chamalières, France. Fue integrante activa de la Asociación de Mujeres Artistas de Puerto Rico.


title: Rebecca Castrillo

text: En el 1973, estudió en la Escuela de Artes Plásticas del Instituto de Cultura Puertorriqueña en San Juan, donde obtiene 30 créditos en distintas disciplinas del arte. En 1975, obtuvo un Bachillerato en Artes de la Universidad de Puerto Rico, además de estudiar en la Liga de Estudiantes de Arte de San Juan. Durante sus años académicos participó del Programa de Intercambio de Estudiantes en la ciudad de Pisa, Italia (1974). En 1978, obtuvo una Maestría en Arte (M.F.A.) en Pratt Institute en Nueva York, ciudad donde posteriormente realizó estudios en el Printmaking Workshop (1979).


title: Rebecca Castrillo

text: Las obras de Rebecca Castrillo se destacan por la fuerte presencia de formas orgánicas, sensualmente sugestivas, e intenso y contrastante colorido. Castrillo hace uso de las técnicas del hueco grabado en metal impreso en intaglio, una de las pocas artistas en Puerto Rico que trabaja este medio. Además trabaja medios como la colografía para lograr formas y texturas variadas. En sus piezas se encuentra el juego de las formas, los colores y composición entre semi-abstractos y abstractos. En palabras de la crítica de arte, Myrna E. Rodríguez Vega, Castrillo tiene un estilo único para apropiarse de su imaginería gráfica:Castrillo ha desarrollado un estilo propio dentro de un lenguaje abstracto y basado en una imaginería cargada de figuras y formas que existen dentro de un espacio denso. Emplea símbolos femeninos que en cierta manera aluden a lo telúrico estableciendo así asociaciones con arquetipos ancestrales. Imágenes que conllevan un significado amplio, posiblemente de fertilidad o quizás de motivos retomados de culturas primarias, se entrelaza con formas que surgen del mundo contemporáneo. La figura de la pirámide, por ejemplo, de un contenido milenario se proyecta a la dimensión del futuro. Las múltiples preocupaciones de la artista van desde un carácter existencial hasta una visión del cosmos.Algunas de sus obras más conocidas son: "Mi libro de retratos" (intaglio y colografía, 22" x 40", 1993), "Naturaleza y creación" (monotipo, 31"x19", 1989), "El rostro y la mano" (Intaglio a color, 18" x 24", 1985), "Las pirámides" (Intaglio a color, 18" x 36", 1986).


title: Zhenyuan (1885)

text: El Zhenyuan (; Wade-Giles: Chen Yuen) fue un buque torreta chino de la Flota de Beiyang, construido en Alemania a fines del siglo XIX. Su gemelo era el "Dingyuan". Con su blindaje de 356 mm de espesor y sus modernos cañones Krupp, en aquella época eran superiores a cualquier buque de la Armada Imperial Japonesa.


title: Zhenyuan (1885)

text: El "Zhenyuan" tenía un desplazamiento de 7.793 t completamente cargado y una velocidad de 15,4 nudos. Tenía una autonomía de 4.500 millas náuticas a 10 nudos. Su armamento principal eran cuatro cañones Krupp de 300 mm y 25 calibres, montados en pares en dos torretas a ambos lados, mientras que su armamento secundario eran dos cañones Krupp de 150 mm y 35 calibres, montados cada uno en su respectiva torreta a proa y a popa. A estos se les añadían seis cañones de 37 mm y tres tubos lanzatorpedos montados sobre la línea de flotación. Su tripulación era de 363 oficiales y marineros.


title: Zhenyuan (1885)

text: Este buque fue construido en el astillero Stettiner Vulcan AG de Stettin, Alemania (hoy Szczecin, Polonia). Su quilla fue puesta en grada en marzo de 1882, fue botado el 28 de noviembre de 1882 y empezó sus pruebas de mar en marzo de 1884.


title: Zhenyuan (1885)

text: El "Zhenyuan" tenía su base en Lüshunkou, la principal base de la Flota de Beiyang. En 1886, participó en una exhibición de fuerza que visitó los puertos de Hong Kong, Nagasaki, Busan y Wonsan, así como la base naval rusa de Vladivostok, junto al "Dingyuan" y cuatro cruceros. Mientras se hallaba en Nagasaki, el 13 de agosto de 1886 un grupo de marineros ebrios del "Zhenyuan" participaron en una pelea en un burdel, durante la cual un oficial de Policía japonés murió apuñalado. Atribuyendo el problema a la relajada disciplina, el Almirante Ding Ruchang suspendió los permisos de desembarco por un día, pero permitió que 450 marineros desembarquen el 15 de agosto. Incumpliendo el acuerdo con las autoridades locales, muchos de ellos iban armados. Anticipándose a los problemas debidos a la creciente sinofobia entre la población, la Policía japonesa desplegó más agentes, pero no pudieron evitar el estallido de un disturbio entre los marineros del "Zhenyuan" y los habitantes armados con piedras. En el transcurso del Incidente de Nagasaki, murieron seis marineros y cuarenta y cinco resultaron heridos; también murieron cinco policías japoneses y dieciséis resultaron heridos. Al ocuparse del incidente diplomático, el asesor naval William M. Lang mantuvo una línea dura ante las autoridades japonesas, rehusando ofrecer cualquier tipo de disculpa o reparación, además de recordarles el poder de fuego de su flota y amenazar con una guerra. Sin embargo, el incidente se resolvió a través de canales diplomáticos.


title: Zhenyuan (1885)

text: Durante la Primera guerra sino-japonesa, el "Zhenyuan" estaba al mando de Philo McGiffin y participó en la Batalla del río Yalu el 17 de setiembre de 1894, donde fue severamente dañado. Reparado en los astilleros de Lüshunkou, se le ordenó zarpar a Weihaiwei en la Provincia de Shandong poco antes de la Batalla de Lüshunkou, ya que el Virrey Li Hongzhang no podía permitirse perder más buques ante la Armada Imperial Japonesa. Sin embargo, al entrar al puerto de Weihaiwei, el Zhenyuan chocó con una roca y tuvo que ser encallado, porque los únicos astilleros estaban en Lüshunkou. Ling Taizeng, su capitán, se suicidó con una sobredosis de opio debido al incidente. Capturado por los japoneses después de la Batalla de Weihaiwei el 17 de febrero de 1895, el "Zhenyuan" fue llevado a Japón como un trofeo de guerra.


title: Zhenyuan (1885)

text: Reconstruido entre 1896-1897 y comisionado con el nombre "Chin'en" (transliteración japonesa del nombre chino del barco), el "Zhenyuan" fue el único acorazado de la Armada Imperial Japonesa hasta que el "Fuji" fue comisionado. En 1900 sirvió como escolta de los buques japoneses de transporte de tropas durante el Levantamiento de los bóxers.


title: Zhenyuan (1885)

text: En 1901 fue renovado al reemplazarle sus viejos cañones Krupp de 150 mm con cuatro cañones de disparo rápido Armstrong del mismo calibre. Se mantuvo el cañón de la torreta de proa; sin embargo, se le retiró la torreta de popa y el cañón de popa fue montado detrás de un escudo. Los demás cañones de 150 mm fueron conservados en la gran torreta detrás del puente. También se le instaló dos cañones de 57 mm, ocho de 47 mm y dos cañones de disparo rápido de 37 mm, al igual que las mejoras a sus calderas incrementaron su velocidad máxima en 10,5 nudos. A pesar de esto, el 27 de mayo de 1903 estalló uno de sus cañones principales durante un ejercicio de tiro y murieron sus 12 artilleros.


title: Zhenyuan (1885)

text: Considerado obsoleto al inicio de la Guerra Ruso-Japonesa en 1904, el "Chin'en" fue reclasificado como acorazado de segunda clase y sirvió como escolta, además de participar en el bloqueo de Port Arthur. El 10 de agosto de 1904 fue dañado por dos impactos de la flota rusa. Durante la Batalla de Tsushima, fue relegado a la 5ª Flota y tuvo éxito atacando los buques rusos de transporte de tropas. El 12 de diciembre de 1905, el "Chin'en" fue reclasificado como buque de defensa costera de primera clase, pero en mayo de 1908 fue relegado a buque de entrenamiento. Fue borrado del Registro Naval el 1 de abril de 1911 y pasó a ser un blanco flotante. Ese mismo año fue dañado por una andanada del crucero acorazado "Kurama" y quedó inoperativo. Fue vendido como chatarra el 6 de abril de 1912 y desmantelado en Yokohama en 1914.


title: Estación de Kukullaga

text: Kukullaga, o Kukullaga-Etxebarri, es una estación ferroviaria en superficie, ubicada entre los barrios de San Antonio y Cucullaga, al norte del municipio de Echévarri. Provisionalmente, recibió las denominaciones de "San Antonio-Etxebarri" y "Etxebarri-Norte" antes de su puesta en funcionamiento.


title: Estación de Kukullaga

text: La estación es la actual cabecera este de la línea L3 del metro de Bilbao, así como de la línea de cercanías E3 ("línea del Txorierri", hasta Lezama), que entraron en funcionamiento el 8 de abril de 2017. Es la única estación a cielo abierto de dicho servicio de metro.


title: Estación de Kukullaga

text: En ella también paran los servicios de Euskotren Trena de las líneas E1 (Matiko-Bilbao–Amara-Donostia) y E4 (Matiko-Bilbao–Bermeo).


title: Estación de Kukullaga

text: En un futuro, cabe la posibilidad de que el tranvía de Bilbao, cuyo trayecto finaliza actualmente en Atxuri y será extendido como mínimo a la estación de Bolueta (líneas de metro L1 y L2) sea muy probablemente extendido hasta Kukullaga, para así establecer en la estación conexión con la línea 3 de metro, así como con los servicios de cercanías.


title: Estación de Kukullaga

text: Quince meses después de su inauguración, los trabajadores del metro denunciaron un defecto en la estructura del edificio que impedía un adecuado acondicionamiento de la temperatura y ventilación internas.


title: Estación de Kukullaga

text: El 20 de enero de 2019 se anunció el cambio de las vidrieras que cubren el vestíbulo por paneles fotovoltaicos que permitirían generar energía eléctrica así como mejorar el confort en los días de mucho calor.


title: Étienne Bierry

text: Étienne Bierry (13 de octubre de 1918- 4 de julio de 2015) fue un actor y director teatral, cinematográfico y televisivo de nacionalidad francesa.


title: Étienne Bierry

text: Nacido en Burdeos, Francia, fue hecho prisionero en 1940, durante la Segunda Guerra Mundial, y enviado a un campo de internamiento en Alemania, del cual no guardaba malos recuerdos." Se evadió en febrero de 1944, huida que le inspiró el guion del film "Les Culottes rouges".


title: Étienne Bierry

text: Finalizada la guerra, decidió centrarse en la radio, produciendo con Jacques Antoine varios programas en los cuales debutaron artistas como Pierre Bellemare, Guy Lux y Jean-Paul Rouland.


title: Étienne Bierry

text: Desde 1958 a 2011, junto a su esposa, Renée Delmas, Étienne Bierry dirigió el Théâtre de Poche Montparnasse. Fue el padre de Liliane Bierry, Florence Génin, Marion Bierry, director teatral, y Stéphane Bierry, actor.


title: Étienne Bierry

text: Étienne Bierry falleció en 2015 en Thiais, Francia.


title: Tepatepec

text: Tepatepec es la localidad cabecera del municipio de Francisco I. Madero, en el estado de Hidalgo, México.


title: Tepatepec

text: Tepatepec proviene de la lengua náhuatl y significa "lugar pedregoso", de las raíces "tepetl" ─arcillas─ y "tepetl" ─pueblo de arcilla o de adobe─.


title: Tepatepec

text: Se encuentra en el Valle del Mezquital, le corresponden las coordenadas geográficas de latitud norte y de longitud oeste, con una altitud de 1975 m s. n. m. Cuenta con un clima semiseco templado; con una temperatura media anual de 17º C y una precipitación pluvial anual de 540 milímetros por año.


title: Tepatepec

text: En cuanto a fisiografía, se encuentra dentro de la provincia de la Eje Neovolcánico dentro de la subprovincia de Llanuras y Sierras de Querétaro e Hidalgo; su terreno es de llanura. En lo que respecta a la hidrografía se encuentra posicionado en la región Panuco, dentro de la cuenca del río Moctezuma, en la subcuenca del río Actopan.


title: Tepatepec

text: De acuerdo con el Censo de Población y Vivienda 2020 del INEGI; la ciudad tiene una población de 11 335 habitantes, lo que representa el 31.27 % de la población municipal. De los cuales 6012 son hombres y 6012 son mujeres; con una relación de 88.54 hombres por 100 mujeres.


title: Tepatepec

text: Las personas que hablan alguna lengua indígena, es de 145 personas, alrededor del 1.28 % de la población de la ciudad. En la ciudad hay 73 personas que se consideran afromexicanos o afrodescendientes, alrededor del 0.64 % de la población de la ciudad.


title: Tepatepec

text: De acuerdo con datos del Censo INEGI 2020, unas 8945 declaran practicar la religión católica; unas 1218 personas declararon profesar una religión protestante o cristiano evangélico; 39 personas declararon otra religión; y unas 1129 personas que declararon no tener religión o no estar adscritas en alguna.


title: Tepatepec

text: La localidad un grado de marginación bajo y un grado de rezago social muy bajo.


title: Grande Genova

text: El concepto de Grande Genova (), es decir, la Génova que se extiende más de 35 kilómetros a lo largo de la costa desde los acantilados de Nervi hasta los litorales rocosos de Voltri, y en el interior por los valles del Polcevera y del Bisagno, data de 1926, cuando diecinueve municipios del Genovesado hasta entonces autónomos fueron agregados al municipio de Génova, añadiéndose a los seis municipios del bajo Val Bisagno englobados en 1874.


title: Grande Genova

text: En comparación a las áreas urbanas de las otras grandes ciudades italianas, la de Génova se distingue por el hecho de no tener verdaderos barrios periféricos, sino más bien una serie de localidades con un fuerte sentido de pertenencia, una consolidada estructura económica y social y un centro histórico propio, que no son percibidas como «periferia». Como testimonio de la fuerte identidad de muchos barrios, en particular en la zona occidental y en el Val Polcevera, todavía está difundido entre los habitantes decir «voy a Génova» en lugar de «voy al centro». Por tanto, se puede definir Génova como una ciudad policéntrica, en la cual el papel de periferia, entendido como zona degradada, además de a los pocos barrios populares construidos en los años setenta en las colinas, a partir de la Segunda Guerra Mundial se atribuye paradójicamente al antiguo centro histórico, abandonado por sus habitantes originales y destinado a una progresiva decadencia, pese a la presencia de señales de recuperación en los últimos años.


title: Grande Genova

text: La aglomeración urbana constituida por los suburbios industriales se fusionó con el tiempo con el centro de la ciudad, al cual estaba conectado por frecuentes líneas de autobús pero también por la línea de ferrocarril costera y en parte por el metro, que une la estación de trenes de Génova Brignole con el barrio de Rivarolo.


title: Grande Genova

text: La agregación de los municipios limítrofes al municipio de Génova llevada a cabo en 1926 por el régimen fascista es la continuación de un proceso iniciado muchos años antes. Hasta 1874 el territorio del municipio de Génova coincidía con el área urbana incluida dentro de la cinta de murallas del siglo XVII, las llamadas "Mura Nuove", subdividida en seis barrios, llamados "sestieri":


title: Grande Genova

text: Tras el rápido aumento de la población producido en los años veinte del siglo XIX y saturados todos los espacios en el interior de la ciudad medieval, se elaboró un primer plano de expansión urbanística, todavía dentro de los límites históricos del municipio, que afectó a las zonas todavía sin urbanizar incluidas entre la cinta de murallas más antigua y las "Mura Nuove" del siglo XVII: en torno a la mitad del siglo XIX la ciudad se expandió por las colinas situadas a espaldas de la ciudad con los asentamientos residenciales de Castelletto, destinados a las élites burguesas, y los populares de Oregina y Lagaccio.


title: Grande Genova

text: Da esta operación de reorganización urbanística surgió la necesidad de ampliar los límites de la ciudad para hacer espacio a nuevas infraestructuras y zonas residenciales destinadas a la clase media. La atención de la administración genovesa se dirigió hacia los municipios limítrofes del bajo Val Bisagno, donde ya existían infraestructuras al servicio de la ciudad, la más importante de todas «el magnífico camposanto, maravilla de nacionales y extranjeros», como escribió el alcalde de Génova Andrea Podestà en la relación con la cual el 4 de marzo de 1873 sometió a la junta el plano de ampliación territorial más allá de los antiguos "sestieri".


title: Grande Genova

text: La propuesta aprobada por el ayuntamiento, a pesar de la oposición de los municipios afectados, fue bien recibida por el rey Víctor Manuel II, quien el 26 de octubre de 1873 con el Real Decreto nº 1638 estableció con efecto a partir del 1 de enero de 1874 la anexión a Génova de seis municipios: Foce, Marassi, San Francesco di Albaro, San Fruttuoso, San Martino di Albaro y Staglieno.


title: Grande Genova

text: La constitución de la "Grande Genova" se realizó en 1926, siendo una de las ampliaciones territoriales más grandes realizadas en Italia en esa época. En esos mismos años el régimen fascista había procedido a análogas operaciones de anexión a las grandes ciudades de algunos municipios limítrofes (entre estos se señalan entre otros los casos de Milán, Nápoles, Venecia y Regio de Calabria), pero el caso de Génova se distingue por la entidad del incremento territorial y demográfico, que implicaba, junto a pequeños municipios, verdaderas ciudades con una fuerte identidad como Sampierdarena y Sestri Ponente, que vivieron la anexión a la ciudad vecina como una verdadera degradación.


title: Grande Genova

text: Con el R.D.L. nº 74 del 14 de enero de 1926 se incorporaron a la capital diecinueve municipios del Genovesado hasta entonces autónomos. La nueva entidad administrativa entró en funcionamiento a partir del 1 de julio de 1926, elevando la población del municipio de Génova de 335 000 a 580 000 habitantes. Los municipios anexionados en 1926 eran:


title: Grande Genova

text: En el este:


title: Grande Genova

text: En el Val Bisagno:


title: Grande Genova

text: En el Val Polcevera:


title: Grande Genova

text: En el oeste:


title: Grande Genova

text: La anexión, fuertemente deseada por el régimen fascista sobre todo para favorecer el desarrollo de las actividades industriales y portuarias, no fue indolora para el paisaje de los pueblos de pescadores y de las colinas del oeste, que en poco tiempo se transformarían en una gran zona industrial, a pesar de que los habitantes se opusieran, en la medida de lo posible en el contexto histórico y político de la época, a esta operación autoritaria, manifestando un fuerte apego a sus lugares de vida que se ha transmitido a las generaciones posteriores e incluso a los inmigrantes llegados en la posguerra del sur de Italia. Al contrario de los grandes centros industriales, en algunas localidades menos pobladas, como Apparizione, Borzoli y San Quirico la nueva organización administrativa se acogió favorablemente porque iba a resolver definitivamente los crónicos problemas de gestión.


title: Grande Genova

text: Otra motivación era el intento de poner en valor las zonas centrales del municipio histórico, que en los años siguientes fueron objeto de una renovación urbanística caracterizada por soluciones arquitectónicas típicas de la época fascista. Ejemplos significativos de este modelo de desarrollo urbanístico fueron la realización de la Piazza della Vittoria y la Piazza Dante, con los edificios y monumentos de estilo racionalista diseñados por Marcello Piacentini.


title: Grande Genova

text: Junto con las motivaciones principales de carácter administrativo y económico, muchos analistas vieron también la voluntad del régimen de poner bajo control a la población de los centros industriales del oeste y del Val Polcevera, caracterizados por una fuerte adhesión a las ideas socialistas.


title: Scouts et Guides de France

text: Los Scouts et Guides de France (SGdF), en español: Scouts y Guías de Francia, es la principal asociación del escultismo francés reconocida por la Organización Mundial del Movimiento Scout, resultado de la fusión de Scouts de Francia y Guías de Francia realizada en el 2004. Es una asociación católica pluralista y abierta a todos reconocida como un « Movimiento de educación popular » por el Ministerio de la salud, la juventud y los deportes (Francia). La asociación cuenta con 75 mil miembros beneficiarios, 20 mil adultos voluntarios y 122 empleados. El proyecto educativo de los Scouts y Guías de Francia propone a las jóvenes y niños «un espacio de vida que responda a su necesidad de soñar, de actuar, de desarrollar sus proyectos, de vivir en comunidad, de dar sentido a su vida», y los invitan a convertirse en «ciudadanos del mundo, solidarios y responsables».


title: Scouts et Guides de France

text: Este proyecto propone cuatro ejes de progreso. El desarrollo global de cada joven está orientado hacia :


title: Scouts et Guides de France

text: Los SGdF dividen las edades en 4 ramas. Cada rama consta de exactamente 3 años de duración, excepto la última que cuenta con 2, y los pases de una rama a otra solo se realizan finalizado el campamento de verano (julio o agosto). Los campamentos son de 1 o 2 semanas para louveteaux et Jeanettes. 2 semanas para Scouts et Guides, 2 o 3 semanas para Pionniers et Caravelles y 1 mes de servicio en el extranjero para los Compagnons. Al igual que lo propuesto por el método scout, toda rama está dividida en equipos entre 3 y 7 personas.


title: Scouts et Guides de France

text: "Lobatos y lobeznas". La pedagogía se apoya sobre los Sylphes, personajes semi-humanos, semi-vegetales, que son los mensajeros de los árboles mágicos del Bosque, y que están presentados en un cuento : ¨La Leyenda del gran Árbol¨


title: Scouts et Guides de France

text: "Scouts y guías" de 11 a 14 años. Equipos miembros de una tribu. Cada miembro del equipo cumple un rol específico: Piloto(coordinador del equipo), entrenador, testigo(encargado de espiritualidad), arquitecto, intendente, artista(canciones y más). Los equipos tienen 1 año de duración, así cada miembro tiene un solo rol durante todo el año hasta el fin del campamento de verano.


title: Scouts et Guides de France

text: "Pioneros y carabelas" formados en caravanas subdivididas en equipos. Cada equipo cuenta con un ¨jefe de equipo¨, enlace entre el equipo y sus jefes. Otros roles son: documentación, intendencia, presupuesto, salud, comunicación, vida espiritual, hospedaje.


title: Scouts et Guides de France

text: Los muchachos organizan los llamados ¨CAP¨: ¨Consevoir, Agir, Partager ¨ (diseñar, realizar, compartir). Actividad base de la rama. Son concretamente proyectos que se realizan en el año que responden a temas como: Solidaridad, marco internacional, evangelización, deporte, protección del medio ambiente, comunicación, fabricación.


title: Scouts et Guides de France

text: "Compañeros". Equipo que realiza su propio proyecto totalmente organizado por ellos mismos. Si bien cuentan con un acompañante, la misión de este es bien corta y puntual. Su etapa culmina con el viaje fuera de Europa de 1 mes de duración: 3 semanas de servicio y 1 semana de turismo.


title: Swalla

text: «Swalla» es una canción grabada por el cantante estadounidense Jason Derulo acompañado de la rapera Trinidense, Nicki Minaj, y el rapero estadounidense Ty Dolla $ign. Fue lanzado el 24 de febrero de 2017 por Warner Bros. Records, como el primer sencillo del álbum de estudio 777 de Derulo. La canción fue escrita por Derulo, Minaj, Ty, Ricky Reed, LunchMoney Lewis, Robert Diggs, Jacob Kasher Hindlin, Robin Weisse y Russell Jones.


title: Swalla

text: Derulo previó "Swalla" en un vídeo publicado en agosto de 2016. Oficialmente lo anunció como un sencillo el 2 de enero de 2017. "Swalla" se estrenó el 23 de febrero de 2017, y fue lanzado para descarga digital en iTunes Store al día siguiente. Mientras hablaba de la canción en la alfombra roja de la , Derulo dijo:


title: Swalla

text: "Nunca creo en forzar una colaboración. Sabes, soy un fan de los dos y pensé que encajaban perfectamente en la pista. Es uno de esos que te levantan y hacen lo tuyo. Siento que va a quedar en la radio. No hay nada que suene como él".