title: Toni Storm

text: El 9 de mayo de 2018, Storm se anunció para los próximos eventos del Torneo del Reino Unido. El 24 de mayo, Dave Meltzer informó de que Storm había firmado un contrato con la WWE. El 18 de junio, en el Torneo del Campeonato del Reino Unido, Storm derrotó a Killer Kelly e Isla Dawn en una para convertirse en la aspirante número 1 al Campeonato Femenino de NXT. Al día siguiente, en el Torneo del Campeonato del Reino Unido de WWE, Storm fue derrotada por la Campeona Femenina de NXT Shayna Baszler. El 28 de octubre de 2018, en WWE Evolution derrotó a Io Shirai para ganar el Mae Young Classic 2018.


title: Toni Storm

text: En el episodio del 26 de agosto de "NXT UK" (emitido el 28 de noviembre), Storm perdió ante Rhea Ripley en la final del torneo para determinar la inaugural Campeona Femenina de NXT UK. En una revancha el 12 de enero de 2019 en , Storm derrotó a Rhea Ripley para ganar el Campeonato Femenino de NXT UK y reinó como campeona hasta el 31 de agosto de 2019 en , donde Storm perdió su Campeonato Femenino de NXT UK ante Kay Lee Ray, poniendo fin a su reinado en 231 días.


title: Toni Storm

text: El 24 de noviembre de 2019 en sesión de preguntas y respuestas post-show con Triple H, se anunció que Storm formaría parte del equipo de Femenino de NXT en Survivor Series por la capitana del equipo Rhea Ripley. En Survivor Series, Storm fue eliminada después de que Natalya y Sasha Banks se alinearan y encerraran en una combinación de Bank Statement/Sharpshooter. En , Storm compitió sin éxito en una lucha de triple amenaza por el Campeonato Femenino de NXT UK contra Kay Lee Ray y Piper Niven. Storm participó en el Royal Rumble femenino en el pay-per-view homónimo y entró en el puesto 20, pero fue eliminada por Shayna Baszler. Storm luchó su último combate en la marca en el episodio del 27 de febrero de 2020 de NXT UK, contra y perdió ante Kay Lee Ray en una lucha de "me rindo". Storm no retará al Campeonato Femenino de NXT UK mientras Kay Lee Ray sea la campeona.


title: Toni Storm

text: Tras un parón de 8 meses, el 4 de octubre de 2020 en NXT TakeOver 31, Toni regresó a NXT tras el combate por el Campeonato Femenino de NXT entre Io Shirai y Candice LeRae. En el episodio del 25 de noviembre de 2020 de "NXT", Toni atacó a Ember Moon, convirtiéndose en heel por primera vez en su carrera en la WWE. Luego se unió al equipo de Candice LeRae con Dakota Kai, y Raquel González para . Compitió en una lucha de triple amenaza por el Campeonato Femenino de NXT que involucraba a Mercedes Martinez y a la actual campeona Io Shirai en en un esfuerzo perdedor. En el episodio del 10 de marzo de 2021 de "NXT", Storm retó a Shirai por el título, donde volvió a fracasar. En el pre-show de , Storm fue derrotada por Zoey Stark.


title: Toni Storm

text: En el episodio del 9 de julio de SmackDown, se emitió un paquete de vídeo promocionando la llegada de Storm a la marca. Debutó en el episodio del 23 de julio de SmackDown derrotando a Zelina Vega. Fue derrotada por Zelina durante el torneo Queen's Crown Tournament en la primera ronda. Luego sería colocada en la lucha femenina eliminatoria de Survivor Series de 5 contra 5, eliminando tanto a Carmella como a Queen Zelina, sin embargo, terminó siendo eliminada por Liv Morgan. Storm poco después inició un breve feudo con la campeona femenina de SmackDown, Charlotte Flair, con Storm ganando su primera lucha vía descalificación. Toni recibiría su oportunidad titular en la edición de Nochebuena de SmackDown, sin embargo, salió derrotada. Esta fue su última aparición en la WWE, ya que la semana siguiente, el 29 de diciembre de 2021, solicitó la liberación de su contrato con la empresa, misma que le fue concedida de inmediato.


title: Rómulo Salamanca

text: Rómulo Salamanca es un deportista colombiano que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de plata en el Campeonato Panamericano de Taekwondo de 1982 en la categoría de –68 kg.


title: Genneth Wespel

text: Genneth Wespel es un deportista antillano que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Panamericano de Taekwondo de 1982 en la categoría de –68 kg.


title: Vernon Connors

text: Vernon Connors es un deportista virgenense estadounidense que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Panamericano de Taekwondo de 1982 en la categoría de –68 kg.


title: La Aventura (película de 1974)

text: La Aventura (Al-Mughamara () es una película siria, producida por "The General Establishment of Cinema, Siria"; dirigida por el director Muhammad Shahin, en 1974, y 100 min de duración.


title: La Aventura (película de 1974)

text: Esta película historia un intento de dar algunas interpretaciones contemporáneas, contando sobre la lucha por el poder entre el visir y el califato. El visir intenta buscar ayuda de ejércitos extranjeros para ayudarlo a usurpar el poder. Un guardia aprovecha la oportunidad y entrega su cabeza al visir para escribir un mensaje de ayuda a los enemigos. El guardia comienza su aventura soñando con riqueza y hermosas esclavas. Pero descubre demasiado tarde que el visir le había pedido al enemigo que cortara la cabeza del mensajero. Entonces, la aventura termina con la muerte.


title: Karen Jahar

text: Karen Jahar es un deportista estadounidense que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de oro en el Campeonato Panamericano de Taekwondo de 1982 en la categoría de –73 kg.


title: Ploceus dichrocephalus

text: El tejedor de Salvadori (Ploceus dichrocephalus) es una especie de ave paseriforme de la familia Ploceidae endémica del Cuerno de África.


title: Ploceus dichrocephalus

text: Se encuentra únicamente en el Cuerno de África, distribuido por el sur de Somalia, el este de Etiopía y el noreste de Kenia.


title: Aam panna

text: Aam panna es una bebida propia de la India, que se caracteriza por sus propiedades para hacer frente al calor intenso de los veranos de India. Se prepara con mangos verdes y posee una tonalidad entre amarillo a verde claro. Casi siempre se le agrega, hojas de menta lo que hace más pronunciado el color verde.


title: Aam panna

text: El mango verde es una importante fuente de pectina, que gradualmente desaparece al irse formando el carozo. El mango inmaduro posee un sabor agrio a causa de su contenido de ácido oxálico, ácido cítrico y ácido malico.


title: Aam panna

text: Aam panna, que se prepara con mango crudo, azúcar y especias diversas, ayuda a mitigar la sed y minimizar la pérdida excesiva de cloruro de sodio y hierro durante el verano por sudoración excesiva. La bebida es muy popular en el norte de India, donde se la utiliza para tratar los desórdenes gastrointestinales. También contiene vitaminas B y B, niacina, y vitamina C.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: Manuel Velarde Aspíllaga (Lima, 14 de abril de 1930-Washington D.C., 8 de febrero de 1985) fue un abogado y político peruano. Ministro de Trabajo (1966-1967) y de Gobierno (1968) en el primer gobierno de Fernando Belaunde Terry.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: Hijo de Manuel Velarde Kemish y Luisa Aspíllaga Sotomarino. Bisnieto de Manuel Velarde Seoane, general del Ejército Peruano. El mayor de cinco hermanos, uno de los cuales es Javier Velarde Aspíllaga (n. 1932), arquitecto y político.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: Cursó Derecho en la Universidad Mayor de San Marcos y se recibió de abogado en 1957. Miembro fundador del partido Acción Popular, liderado por el arquitecto Fernando Belaunde Terry.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: Trabajó como asesor del Banco de la Vivienda, del que llegó a ser gerente de 1963 a 1966.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: Durante el primer gobierno de Belaunde, se le confió la cartera de Trabajo, juramentando el 25 de noviembre de 1966, en reemplazo del censurado Miguel Dammert Muelle (gabinete Becerra). Un año después, la crisis monetaria de septiembre de 1967 provocó la censura parlamentaria al gabinete Becerra, y Velarde debió renunciar.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: El 2 de octubre de 1968 juramentó como ministro de Gobierno y Policía, junto con los demás miembros del flamante gabinete Mujica, pero solo horas después se produjo el golpe de estado de la Fuerzas Armadas.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: En 1980 asumió la presidencia del directorio del Banco Industrial. Fue designado miembro del comité directivo de la Asamblea Anual de la Asociación Latinoamericana de Instituciones Financieras de Desarrollo (ALIDE). Fue también miembro del directorio de Petroperú, llegando a ser su vicepresidente. Asimismo, fue miembro del directorio de Inversiones COFIDE.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: En 1984 pasó a ser consejero para asuntos financieros en la oficina de gestiones y trámites financieros del Perú en Washington. Allí falleció prematuramente, a la edad de 54 años.


title: Manuel Velarde Aspíllaga

text: Casado con Gerda Dellepiane, tuvo tres hijos, un hombre y dos mujeres. El varón, Manuel Velarde Dellepiane, es abogado y alcalde de San Isidro en el periodo 2015-2018.También fue candidato a la alcaldía de Lima en las ERM 2018.


title: Antonio Londoño

text: Antonio Londoño (Medellín, Antioquia, 15 de diciembre de 1954) es un ex ciclista de ruta colombiano, profesional entre 1985 y 1988. Entre sus triunfos se destaca la Vuelta Ciclista de Chile en 1977 y el Campeonato de Colombia en Ruta en 1986.


Antonio Londoño


title: El sol en un día nublado

text: Al-Shams Fi Yawm Gha'em () es una película siria, producida por "The General Establishment of Cinema, Siria"; dirigida por el director Muhammad Shahin, en 1986, y 90 min de duración. Refleja la historia de la escritora y novelista Hanna Mina.


title: El sol en un día nublado

text: Esta película se desarrolla en los años 1930, en los días anteriores a la independencia de Siria. Adil (Jihad Sahd) nació en la riqueza, pero simpatiza con los pobres, renunciando a su familia y se une a las "clases inferiores". El Viejo (Rafik El Soubeil) Le da un curso intensivo en costumbres populares sirias. Adil es despertado sexualmente por la prostituta que lo congracía (Muna Wassef). El padre de Adil encuentra a su hijo, y está envidioso de la relación del Viejo con el joven; y, le exige una terrible venganza al viejo usando su dinero y posición social como protección contra las consecuencias legales.


title: Germán Rojas

text: Germán Rojas (Bogotá, 7 de marzo de 1949) es un actor colombiano que ha participado en varias producciones tanto teatrales como televisivas en su país natal. Ha sido reconocido por actuar en diversas telenovelas como "Yo amo a Paquita Gallego", "Pasión de gavilanes" y "Te voy a enseñar a querer".


title: Germán Rojas

text: Inició su carrera en el teatro, pero se fue destacando más por su incursión en la televisión, con papeles menores. Se hizo más conocido por su participación en "Yo amo a Paquita Gallego", donde interpretó a Ramón Noriega. También participó en la telenovela "La Venganza" para RTI-Telemundo, donde interpretó a Leonardo, y donde pudo llegar al público internacional. Uno de sus papeles más recordados es el de Bernardo Elizondo en la exitosa telenovela "Pasión de Gavilanes". Posteriormente ha seguido actuando en televisión y teatro en Colombia, pero también ha tenido incursión en esporádicos papeles internacionales.


title: Choirul Huda

text: Choirul Huda (Lamongan, Java Oriental; 2 de junio de 1979-ibídem, 15 de octubre de 2017) fue un futbolista indonesio que jugaba en la demarcación de portero.


title: Choirul Huda

text: Debutó como futbolista en 1999 con el Persela Lamongan en la Divisi Dua Liga Indonesia, la cuarta categoría del fútbol indonesio. Después de dos temporadas ayudó al club a ascender a la Divisi Satu Liga Indonesia, tercer nivel de la liga. De nuevo, dos años más tarde promocionó a la Primera División de Indonesia, y finalmente en 2006 a la Superliga de Indonesia, máxima categoría del fútbol indonesio. Su mayor logro lo consiguió al quedar en cuarta posición en la liga de la temporada 2011/12 que ganó el Sriwijaya FC. Jugó un total de 503 partidos con el club, siendo el jugador con más encuentros disputados en la historia del equipo, y ostentó hasta su último partido el brazalete de capitán.


title: Choirul Huda

text: El 15 de octubre de 2017, Huda falleció a los 38 años de edad en un encuentro de la Liga 1 de Indonesia 2017 que disputaba el Persela Lamongan contra el Semen Padang FC, tras golpearse accidentalmente en la cabeza y en el cuello con su compañero Ramon Rodrigues a la hora de intentar despejar un disparo del equipo contrario.


title: Martin XB-16

text: El Martin XB-16, designación de compañía Model 145, fue un proyecto de bombardero pesado diseñado en los Estados Unidos en los años 30 del siglo XX.


title: Martin XB-16

text: El "XB-16" fue diseñado para cubrir la solicitud del Cuerpo Aéreo del Ejército de los Estados Unidos (USAAC) de un bombardero que pudiera llevar 1100 kg de bombas a 8000 km.


title: Martin XB-16

text: El "XB-16" (Model 145A) debía usar cuatro motores alternativos en V Allison V-1710 refrigerados por líquido; los aviones estadounidenses contemporáneos usaban motores radiales refrigerador por aire.


title: Martin XB-16

text: En 1935, Martin revisó el diseño del "XB-16" como Model 145B. La envergadura se incrementó de 43 m a 53 m, y se añadió un juego de motores V-1710 en el borde de fuga. Esta versión tenía una envergadura un 20% mayor que la del B-29 Superfortress, el primer bombardero operacional que cubriría la misión para la que se suponía estaba destinado el "XB-16."


title: Martin XB-16

text: El "XB-16" fue cancelado esencialmente por la misma razón por la que se canceló el proyecto "B-15": no era lo suficientemente rápido para cubrir las prestaciones establecidas por el Ejército. Como ambos fueron cancelados más o menos al mismo tiempo, Martin no tuvo tiempo de producir ningún "XB-16".


title: Ploceus badius

text: El tejedor canela (Ploceus badius) es una especie de ave paseriforme de la familia Ploceidae endémica de la cuenca del Nilo.


title: Ploceus badius

text: Se encuentra únicamente en la cuenta del Nilo Blanco y la confluencia con el Nilo Azul, distribuido a lo largo de Sudán del Sur y el sudeste de Sudán.


title: Ploceus badius

text: Es un pájaro nómada que regresa a sus zonas de cría entre septiembre y octubre. Vive en colonias preferentemente en bosques altos de follaje denso.


title: 60.ª División (Ejército Popular de la República)

text: La 60.ª División fue una de las divisiones del Ejército Popular de la República que se organizaron durante la Guerra Civil española sobre la base de las Brigadas Mixtas. Llegó a operar en los frentes del Ebro y Segre.


text: En el frente norte la 2.ª División asturiana había empleado esta numeración brevemente, en 1937.


text: En abril de 1938 se creó en Cataluña una división que adoptó esta numeración. La unidad, compuesta por las brigadas mixtas 84.ª, 95.ª y 224.ª, quedó integrada en el XVIII Cuerpo de Ejército y desplegada en el frente del Segre. Sus mandos procedían de la Escuela Popular de Guerra, si bien carecían de prestigio militar. En mayo la unidad llegó a participar en la ofensiva de Balaguer, siendo sometida posteriormente a una reorganización.


text: A comienzos de agosto cruzó el Ebro para participar en la ofensiva republicana, quedando agregada como reserva del XV Cuerpo de Ejército. El 7 de agosto sus fuerzas relevaron a la 16.ª División, muy desgastada tras los combates de los primeros días. Posteriormente sustituirá a la 3.ª División, en el sector de La Pobla de Massaluca. A partir de ese momento la 60.ª División pasó a cubrir el sector que iba desde Villalba de los Arcos y La Fatarella. Durante las siguientes semanas hubo de hacer frente a numerosos asaltos franquistas contra sus líneas, sufriendo unas bajas que afectaron al 60% de sus efectivos. Gravemente desgastada, a finales de agosto la unidad fue relevada por otras fuerzas y cruzó el río; pasó a cubrir la zona del Bajo Ebro, en sustitución de la 3.ª Brigada Mixta.


text: Durante la campaña de Cataluña no tuvo un papel relevante, retirándose hacia la frontera francesa.


title: Narciso Sánchez Aparicio

text: Narciso Sánchez Aparicio (Santa Clara, 1890 - Córdoba, 1940) fue un militar español.


title: Narciso Sánchez Aparicio

text: Fue militar profesional. Tomó parte en la Guerra de Marruecos, durante la cual fue hecho prisionero por los rifeños durante el Desastre de Annual.


title: Narciso Sánchez Aparicio

text: Tras el estallido de la Guerra civil se mantuvo fiel a la República. Ostentando el rango de comandante, en julio de 1936 el gobierno republicano le encargó la organización de milicias. Llegó a mandar el 4.º batallón de las MAOC, actuando en la zona de operaciones del centro. Estuvo destinado en el Estado Mayor del Quinto Regimiento, a las órdenes de Vittorio Vidali. Más adelante pasó a estar al frente de la Dirección general de transportes del Ejército. En la primavera de 1938 asumió la jefatura de Estado Mayor del XVII Cuerpo de Ejército. Posteriormente pasó a ejercer como jefe de Estado Mayor del XXIII Cuerpo de Ejército, puesto en el que se mantuvo hasta el final de la contienda.


title: Narciso Sánchez Aparicio

text: Fue hecho prisionero por los franquistas, siendo juzgado y fusilado el 17 de enero de 1940 en el campo de tiro de Casillas, en Córdoba.


title: Fabián Píriz

text: Fabián Píriz (Montevideo, Uruguay, 25 de enero de 1998) es un futbolista uruguayo. Juega de lateral izquierdo y actualmente se encuentra en el Club Plaza Colonia de Deportes de la Primera División de Uruguay.


title: Fabián Píriz

text: Fruto de las divisiones juveniles de Peñarol. Llegó al club a los 12 años junto a Federico Valverde de la mano de Jorge Gonçalves. Debutó un 24 de mayo en el encuentro en el que Peñarol ganó "2-0" contra Jorge Wilstermann, por Copa Libertadores, en Montevideo.


title: Fabián Píriz

text: En su primera etapa en Peñarol logró disputar 4 encuentros, el ya relatado anteriormente, más 3 pertenecientes al Clausura 2017.


title: Fabián Píriz

text: Fue cedido durante 6 meses al Rampla Juniors Fútbol Club, donde logró afrontar 2 partidos. Uno de ellos significó su debut en la segunda competición con mayor importancia en el continente, la Copa Sudamericana.


title: Fabián Píriz

text: Volvió a mediados de 2018 para jugar en las divisiones juveniles del aurinegro.


title: Capilla de la Sorbona

text: La capilla [de] santa Úrsula de la Sorbona (), o simplemente capilla de la Sorbona, es un edificio religioso enclavado en el complejo monumental de la Sorbona, en el barrio latino del V distrito de París. Constituyó la capilla privada de la universidad de la Sorbona y después de las facultades universitarias de París en el siglo XIX. La capilla actual fue reconstruida en el siglo XVII por el cardenal de Richelieu, del que también fue el mausoleo.


title: Capilla de la Sorbona

text: La capilla de la Sorbona fue objeto de una clasificación en el título de los monumentos históricos el .


title: Capilla de la Sorbona

text: Ya en la Edad Media, el collège de Sorbonne había sido equipado con una capilla para albergar las devociones de los estudiantes alojados en la institución. Era un edificio gótico de planta en cruz latina del que todavía se puede ver la traza en el patio de honor de la Sorbona actual. Los cimientos de esta capilla, construida hacia 1326, se encontraron durante la reconstrucción de la Sorbona en 1897. Parece ser que se habría dedicado a las Once mil vírgenes.


title: Capilla de la Sorbona

text: Cuando en 1622, el cardenal Richelieu se convirtió en director de la universidad de la Sorbona, este última era solo una colección de edificios dispares y deteriorados, agrupados alrededor de la primera capilla. Ya en 1626, el cardenal encargó a Jacques Lemercier reconstruir el conjunto en un estilo clásico. El cardenal previó desde sus inicios la integración de su futuro mausoleo en la capilla, y por eso fue objeto de una gran atención. Pero con el rápido ascenso de Richelieu durante esos mismos años, el proyecto evolucionó de manera significativa. La capilla original, que se conservaría en el proyecto de 1626 para servir de separación entre dos patios simétricos, finalmente fue demolida. Se construirá una nueva capilla en el sitio del collège de Calvy, despejando un vasto patio para una Sorbona ampliada. Estas evoluciones en los planes del arquitecto tuvieron repercusión en la cronología de la construcción: los trabajos en la universidad comenzaron en 1627, pero hasta 1635 Richelieu no colocó la primera piedra de la capilla. Después de la Journée des Dupes, el proyecto creció aún más. No se completará hasta el año de la muerte del cardenal en 1642, cuyo funeral se lleva a cabo en un decorado de obras.


title: Capilla de la Sorbona

text: El proyecto de Jacques Lemercier se sitúa en continuidad de las reflexiones arquitectónicas del Renacimiento y del Barroco sobre el problema de las plantas de las iglesias. Se organiza en torno a una nave de tipo basilical, pero incorporando elementos de una planta centralizada: el transepto no es desplazado hacia el coro como en la planta clásica de cruz latina, sino que se dispone en el medio. Los volúmenes se distribuyen así de forma simétrica tanto si se ingresa por la plaza o por el patio de la Sorbona. La encrucijada de los dos ejes está coronada por una doble cúpula sobre un tambor con ocho ventanas. Dos altares se sitúan frente a las dos entradas: el altar principal se encuentra en el fondo del coro mientras que un altar monumental, dedicado al cardenal, se dispone ante el pórtico situado en el patio de la universidad. En los lados hay cuatro capillas.


title: Capilla de la Sorbona

text: La capilla, del lado de la plaza, domina el conjunto de la fachada de la universidad. Se distingue por sus proporciones elegantes, apreciables especialmente desde lejos y su cúpula sobre tambor. Prolonga y refina el trabajo realizado diez años antes por Lemercier en la iglesia Saint-Pierre-Saint-Paul en Rueil-Malmaison, encargada también por Richelieu. En línea con las iglesias barrocas, la fachada presenta dos hileras de columnas superpuestas de orden corintio y de orden compuesto, bordeadas en la planta de arriba por dos volutas. Está decorada con cuatro nichos que alojan cada uno una estatua: en la esquina superior izquierda, santo Tomás de Aquino; a la derecha, Pierre Lombard; en la parte inferior, Bossuet a la derecha y Gerson a la izquierda. Otras cuatro estatuas prolongan las volutas en la cúspide de la planta de la plaza, entre las que se encuentran un Moisés y los santos Pedro y Pablo. La ventana central se modificó en el siglo XIX para incorporar un reloj coronado por las armas del cardenal y sostenido por dos musas.


title: Capilla de la Sorbona

text: Desde su edificación, la nueva capilla atrajo el entusiasmo de la sociedad cultivada. Fue el primer monumento de importancia en tener una cúpula en la capital. Las dos fachadas se leen como las dos caras de Roma: el pórtico con columnas en el patio recuerda a la antigua Roma del Panteón, mientras que la fachada barroca sobre la plaza recién liberada recuerda a la iglesia del Gesù de la Roma cristiana de la reforma católica. Sigue siendo considerada hoy una de las obras maestras de la arquitectura clásica francesa


title: Capilla de la Sorbona

text: La decoración interior estuvo a cargo de Philippe de Champaigne, quien realizó las tablas, y de François Girardon encargado de la tumba del cardenal. Las sillas están talladas en roble con cubiertas de mármol rojo. La arquitectura interior es despojada, en piedra desnuda, simplemente decorada con pilastras y molduras que vienen a amenizar las estatuas en los nichos del primer piso. La decoración pintada se limita a las tablas del altar y a la bóveda. Los cuatro colgantes del crucero representaban a los cuatro evangelistas. Fueron modificados en el siglo XIX para ilustrar las cuatro facultades de la nueva universidad de París: letras, ciencias, derecho y medicina. Según la tradición, el sombrero del cardenal ha estado colgado sobre el altar mayor, coronado por un crucifijo que data de la Restauración.


title: Capilla de la Sorbona

text: En el coro está la tumba del cardenal Richelieu, obra de Girardon (1628-1715). A la muerte del Cardenal, la duquesa de Aiguillon, su heredera, se hizo cargo de sus últimas voluntades. Encargó una tumba monumental que no se completó hasta 1694, el cuerpo de Richelieu se depositó en una cripta bajo el cenotafio. Consiste en una pileta de mármol blanco sobre la que descansa el cuerpo del cardenal sostenido por una figura de la religión. A sus pies está la figura de la ciencia, que también le llora. El monumento se ha desplazado varias veces en la iglesia, y ha reencontrado su lugar original entre las sillerias, el cardenal frente al altar. Como quiere la tradición, un sombrero de cardenal está suspendido sobre la tumba.


title: Capilla de la Sorbona

text: Sobre el porche de la plaza se encuentra el único órgano no modificado del constructor Louis-Paul Dallery, construido en 1825 bajo la dirección de su padre Pierre-François, sucesores de la dinastía Clicquot. En un estilo clásico francés, se considera como un testimonio excepcional de la construcción de órganos de principios del siglo XIX. Entregado en 1825, ha acogido a varios maestros de prestigio como Alexandre-Étienne Choron et Félix Clément. Por falta de uso y mantenimiento desde 1885, ya no se puede tocar e incluso está en un estado preocupante de deterioro. Los tubos son regularmente robados o degradados, especialmente durante las instalaciones temporales y en cada episodio de ocupación de la Sorbona.


title: Capilla de la Sorbona

text: Durante los siglos anteriores a la revolución francesa, el monumento se utilizó para los servicios religiosos de la universidad de la Sorbona. En aplicación del testamento del cardenal Richelieu, también se celebraba una misa anual de requiem. Durante el periodo de cierre de la Sorbona entre 1793 y 1808 la capilla fue desafectada. Volvió al culto en 1822, por iniciativa del duque de Richelieu, entonces ministro de Asuntos Exteriores. En 1828, su hermana donó diez mil francos para el restablecimiento de la misa anual, que se suspendió de nuevo en 1848.


title: Capilla de la Sorbona

text: El culto fue nuevamente restaurado en el año 1853 bajo la tutela del decano de la facultad de Teología, Henry Maret, rápidamente apodado el «obispo de la Sorbona». Siguiendo los debates del siglo, el culto de la Sorbona estuvo sujeto a una violenta controversia. La capilla fue finalmente cerrada al culto en diciembre de 1906, en virtud de la loi de séparation des Églises et de l'État (ley de separación de las Iglesias y del Estado). Sin embargo, se estableció una tolerancia de facto, que permitía que se celebrase una misa semanal durante el período de entreguerras. Una vez más recuperado el culto durante el régimen de Vichy, en beneficio del administrador diocesano Jean Rupp, la Liberación cambió la situación. El nuevo capellán, Maxime Charles, intentando aprovecharse de la situación anterior, provocó que se celebraran varias ceremonias no oficiales sin autorización, lo que le valió la oposición del rector Gustave Roussy. La disputa fue decidida finalmente por el Tribunal Administrativo de París en 1957, con la casi desafectación total de la vocación religiosa del edificio. Solo se celebraba la misa de aniversario, generalmente a principios de diciembre, hasta la década de 1980. La decadencia del edificio, luego las obras y su uso como almacén durante la campaña de puesta en seguridad de la Sorbona, han vuelto imposible esta última celebración.


title: Capilla de la Sorbona

text: Durante la Revolución, el edificio fue saqueado durante el mes de diciembre de 1794: la memoria de la política fiscal de Richelieu era tan fuerte que la población de París se precipitó a la Sorbona para vengarse de este símbolo de lo que fue el absolutismo más feroz. La tumba del cardenal fue atacada (la nariz está rota), y su cuerpo, sacado de la cripta, fue desmembrado. Solo su cabeza se conservará en dos partes, antes de ser reemplazada en el siglo XIX. Varias veces exhumado, se reubicó solemnemente en 1971, al mismo tiempo que una placa conmemorativa. La cincuentena de ataúdes hallados en la cripta fueron vaciados por revolucionarios y los huesos arrojados juntos en una cava. Las obras artísticas fueron dispersas o destruidas, de modo que la capilla ahora no contiene casi ninguna decoración.


title: Capilla de la Sorbona

text: En el siglo XIX, se consideró sucesivamente transformarlo en un anfiteatro, dividirlo en salas, o incluso en destruirlo. Ya no se usó más que para exposiciones o conciertos, y se degradó gradualmente durante el siglo XX. La capilla de la Sorbona fue objeto de una clasificación en el título de los monumentos históricos el .


title: Capilla de la Sorbona

text: La tormenta de 1999 dañó algunas de las estructuras y, por lo tanto, se cerró durante la década de 2000 por razones de seguridad. En 2004, el Estado y la ciudad de París emprendieron conjuntamente una campaña de restauración para consolidar las estructuras. El trabajo se completó en el verano de 2010. Tan pronto como se retiraron los andamios, el edificio se transformó en un espacio de almacenamiento en razón a la campaña de seguridad del complejo de la Sorbona.


title: Capilla de la Sorbona

text: Además de las figuras ya enterradas en la cripta de la primera capilla, el edificio reconstruido por Lemercier sirvió principalmente como lugar de enterramiento para los duques de Richelieu. Teniendo en cuenta las dispersiones del período revolucionario, se encuentran aquí en teoría todos o algunos de los huesos de los siguientes personajes:


title: Capilla de la Sorbona

text: Otros personajes relacionados con la historia de la Sorbona están enterrados también en la iglesia:


title: Zygmunt Florenty Wróblewski

text: Zygmunt Florenty Wróblewski (28 de octubre de 1845 - 16 de abril de 1888) fue un físico y químico polaco, pionero en el campo de los gases licuados.


title: Zygmunt Florenty Wróblewski

text: Wróblewski nació en Grodno (Imperio ruso, actualmente Bielorrusia). Estudió en la Universidad de Kiev. Después de un exilio de seis años por participar en el levantamiento de Enero contra el Imperio ruso, graves problemas en su vista le obligaron a acudir a un oftalmólogo en Berlín; tras dos operaciones, pudo salvar su visión. Estudió en Berlín y Heidelberg, y defendió su disertación doctoral en la Universidad de Múnich en 1876, convirtiéndose en profesor asistente en la Universidad de Estrasburgo. En 1880 pasó a ser miembro de la "Academia Polaca del Conocimiento".


title: Zygmunt Florenty Wróblewski

text: Wróblewski fue introducido a la física de la condensación de gases por el profesor Caillet en la Escuela Normal Superior de París. Aceptó la cátedra de física que se le ofreció en la Universidad Jaguelónica, y comenzó el estudio de los gases en Cracovia, estableciendo al poco tiempo una colaboración con Karol Olszewski.


title: Zygmunt Florenty Wróblewski

text: Mientras estudiaba el ácido carbónico, descubrió el clatrato de dióxido de carbono (hidrato de CO). Informó de este hallazgo en 1882.


title: Zygmunt Florenty Wróblewski

text: El 29 de marzo de 1883 Wróblewski y Olszewski usaron un nuevo método de condensación del oxígeno, y el 13 de abril del mismo año, del nitrógeno.


title: Zygmunt Florenty Wróblewski

text: En 1888, mientras estudiaba las propiedades físicas del hidrógeno, un accidente con una lámpara de queroseno provocó que resultase severamente quemado. Murió poco después en un hospital de Cracovia.


title: Zygmunt Florenty Wróblewski

text: Karol Olszewski continuó los experimentos, utilizando un aparato de cascada Pictet mejorado, con dióxido de carbono, etileno hirviendo en vacío, y nitrógeno hirviendo y aire en ebullición como agentes de enfriamiento.


title: Palazzo della Farnesina

text: El Palazzo della Farnesina, llamado a menudo simplemente la Farnesina, es la sede del Ministerio de Asuntos Exteriores de la República Italiana. Se encuentra entre el Monte Mario y el Tíber, en la zona del Foro Itálico de Roma. Su nombre procede de que se sitúa en una zona que perteneció al papa Paulo III Farnese, y aquí estaban los llamados "Orti Farnesiani" («huertos farnesianos»), de donde proviene el nombre «la Farnesina».


title: Palazzo della Farnesina

text: La construcción del edificio fue iniciada en 1937 por los arquitectos Enrico Del Debbio, Arnaldo Foschini y Vittorio Ballio Morpurgo, después de las varias fases de un concurso de arquitectura que contemplaba varias localizaciones del edificio, la última de las cuales, por deseos de las altas esferas y a pesar de la opinión contraria de los arquitectos, lo colocaba precisamente en el extremo norte del Foro Itálico.


title: Palazzo della Farnesina

text: El complejo habría debido ser el nuevo "Palazzo del Littorio", sede del Partido Nacional Fascista, pero ya en 1940 se cambió su destino por el de sede del Ministerio de Asuntos Exteriores. Las obras fueron interrumpidas en 1943 y se retomaron en la posguerra (1946). En 1959 el Palazzo della Farnesina fue terminado por los mismos arquitectos, con leves modificaciones respecto al proyecto original, y se convirtió en la nueva sede del Ministerio de Asuntos Exteriores, hasta entonces disperso en trece sedes separadas.


title: Palazzo della Farnesina

text: La fachada de travertino se hace vibrante gracias al diseño del revestimiento y a las aperturas desiguales en los diferentes niveles. Con más de 1300 estancias y nueve plantas, y una fachada de 169 metros de longitud y 51 de altura, cubre una superficie de 120 000 m² y tiene un volumen construido de 720 000 m³. La Farnesina es, junto con el Palacio Real de Caserta, uno de los edificios más voluminosos de Italia.


title: Palazzo della Farnesina

text: En 1999 la Dirección General de Promoción y Cooperación Cultural del Ministerio de Asuntos Exteriores lanzó la iniciativa de exponer en el Palazzo della Farnesina un conjunto de obras representativas del arte italiano del siglo XX. La "Collezione Farnesina" recorre la historia del arte italiano del siglo XX a través de las corrientes del modernismo, el futurismo, la metafísica, el arte abstracto, el arte pobre, la transvanguardia y la escuela de Via Cavour. La colección cubre la historia del arte italiano del siglo XX e incluye importantes obras de Alighiero Boetti, Salvatore Garau, Michelangelo Pistoletto, Umberto Boccioni, Fortunato Depero, Mario Sironi, Giorgio De Chirico, Carlo Carrà, Giuseppe Capogrossi, Alberto Burri, Carla Accardi, Piero Dorazio, Giacomo Balla, Emilio Vedova, Renato Guttuso, Fabrizio Plessi, Jannis Kounellis, Sandro Chia y Mimmo Paladino.


title: Palazzo della Farnesina

text: En 2008 se amplió la colección de arte italiano de la Farnesina, creando una nueva colección que reúne obras de las últimas generaciones de artistas italianos. La nueva "Collezione Farnesina Experimenta" se inauguró el 5 de julio de 2008, en el ámbito de "Farnesina Porte Aperte". El 13 de marzo de 2009 se anunció la creación de una tercera colección, la "Collezione Farnesina Design".


title: Palazzo della Farnesina

text: En el exterior del Palazzo della Farnesina se encuentra una obra del famoso escultor Arnaldo Pomodoro llamada "Sfera grande"; la obra fue concebida para la Expo de Montreal de 1967 y posteriormente fue colocada delante del Palazzo della Farnesina.


title: Marjorie Liu

text: Marjorie M. Liu (Filadelfia, 1979) es una autora y guionista de cómic estadounidense cuyas obras han alcanzado la lista de mejor vendidos del "New York Times". Sus novelas de romance paranormal y "urban fantasy" incluyen las notables sagas "The Hunter Kiss" y "Tiger Eye". Su trabajo con Marvel Comics incluye etapas en "NYX", "X-23", "Dark Wolverine", y "Astonishing X-Men". También escribe "Monstress" para Image Comics, por la que fue nominada al premio Eisner a la mejor serie nueva y en 2017 ganó el Hugo por su primer volumen.


title: Marjorie Liu

text: Marjorie M. Liu nació en Filadelfia en 1979 y se crio en Seattle, Washington. Su padre es taiwanés, mientras que su madre es estadounidense de ascendencia francesa, escocesa e irlandesa. Su amor por la lectura empezó a temprana edad, debido a libros como la saga de "La casa de la pradera "de Laura Ingalls Wilder o las obras de Robert Louis Stevenson, Joseph Campbell, Charles de Lint o Jorge Luis Borges.


title: Marjorie Liu

text: Liu se graduó en Lenguas y Culturas del Este de Asia con un diploma en Bioética en la Lawrence University en Appleton (Wisconsin). Durante sus estudios allí, también empleó su habilidad para el diseño de páginas web para crear una página de fanes llamada "The Wolverine and Jubilee page", basada en los numerosos sitios de aficionados de los X-Men que consideró bien diseñados. Aunque no leyó cómics durante su infancia, conocía a los X-Men de la serie animada de televisión así como por los fanfiction. Para familiarizarse más con ellos, compró cómics de "X-Men" y "Wolverine" para tomar referencias en Powerhouse Comics in Appleton (Wisconsin). Durante este proceso, se aficionó a la franquicia y escribió sus propios fanfiction, lo que consideró un ejercicio que mejoró su habilidad para contar historias.


title: Marjorie Liu

text: Tras graduarse, se inscribió en Derecho en la Universidad de Wisconsin, ya que estaba impresionada con su centro legal para Asia Oriental y debido a la presencia de los mayores expertos estadounidenses en leyes biotecnológicas dentro de su profesorado. Trabajó de becaria en Beijing en el Foreign Agriculture Service en la embajada estadounidense, que, en aquel momento, estaba lidiando con las nuevas reglas del gobierno chino sobre la importación de alimentos modificados genéticamente. Se graduó en mayo de 2003 y pasó en poco tiempo los exámenes de ingreso al colegio.


title: Marjorie Liu

text: A pesar de disfrutar de estudiar Derecho, para cuando se graduó estaba desilusionada con la vida de abogada y decidió convertirse en escritora. Después de publicar poesía, relatos cortos y obras de no ficción, envió su primera novela, una aventura romántica paranormal ubicada en China y los Estados Unidos llamada "Tiger Eye", que escribió en un mes, a varias editoriales antes de que Dorchester la adquiriera. Se publicó en noviembre de 2007.. Antes, había escrito "A Taste of Crimson", la secuela de "Crimson City de" Liz Maverick, que se publicó en agosto de 2005..


title: Marjorie Liu

text: Cuando vio a un joven vestido de Spider-Man en una convención literaria en Tucson, Arizona, Liu hizo un comentario a su antigua agente literaria, Lucienne Diver, acerca de cuánto le gustaría escribir para Marvel Comics. Diver, que conocía a un editor que buscaba autores que escribieran novelas en el universo Marvel para Pocket Books, hizo algunas preguntas y descubrió que, aunque ya había conseguido suficientes escritores para los libros de "Spider-Man" que saldrían con la película de 2002, todavía no habían contratado a nadie para las de los X-Men.


title: Marjorie Liu

text: Después de escribir la novela de los "X-Men" "Dark Mirror" en 2005, Liu empezó a hablar con los editores de Marvel para trabajar con los cómics. Tres años después, consiguió su primer encargo, el" spin-off "de los "X-Men" "NYX". Después trabajó como coautora en "Daken: Dark Wolverine" con Daniel Way y escribió la serie de "X-23", que duró veintiún números.


title: Marjorie Liu

text: Liu vive actualmente en Boston, donde continúa escribiendo y haciendo apariciones en charlas. También da un curso en el MIT sobre escritura de cómics y participa en el VONA/VOICES Workshop como profesora invitada en la UC Berkeley sobre ficción popular.


title: Marjorie Liu

text: Liu escribió las últimas veintiún entregras de la serie "Astonishing X-Men" con el artista Mike Perkins de 2012 a 2013. Estos cómics recibieron la atención de los medios por mostrar la primera boda gay de Marvel Comics, entre Northstar y su pareja Kyle en el número 51. Según el editor jefe Axel Alonso, esa entrega fue debida a la legalización en el mundo real del matrimonio entre personas del mismo sexo en Nueva York. Liu fue nominada al GLAAD Media Award en 2013.


title: Marjorie Liu

text: Su última serie de cómics, "Monstress", también ha conseguido mucha publicidad dado que explora el racismo, las consecuencias de la guerra y el feminismo.


title: Marjorie Liu

text: Vive en Boston con el autor Junot Diaz desde 2011.


title: Marjorie Liu

text: Sus series de televisión favoritas incluyen "Stargate", "Castle", "Lost Girl", y el programa "The Amazing Race".


title: Cool Kiz on the Block

text: Cool Kiz on the Block (hangul= 우리동네 예능과 체육의 능력자, también conocida como Our Neighborhood Arts and Physical Education, hangul= 우리동네 예능과 체육의 능력자, hanja= 우리洞네藝能과體育의能力者, RR= Uridongne Yeneung-gwa Cheyugui Neungryeokja), es un espectáculo de variedades de Corea del Sur transmitido del 9 de abril del 2013 al 4 de octubre del 2016 por medio de la cadena KBS2.


title: Cool Kiz on the Block

text: La serie fue creada por Choi Jae Young y presentada por el presentador de televisión surcoreano Kang Ho-dong.


title: Cool Kiz on the Block

text: Un deporte es elegido y es realizado por un período de tiempo y compiten dos equipos, los cuales son formados por varias celebridades, ciudadanos y/o deportistas de Corea del Sur. En donde los miembros desafían a un equipo a un partido oficial después de haber pasado por un entrenamiento básico, el cual varía dependiendo del deporte que se esté realizando.


title: Cool Kiz on the Block

text: Entre los deportes realizados se encontraron: baloncesto, taekwondo, judo, fútbol, tenis, lucha, ciclismo, natación, voleibol, voleibol de pie, tenis de mesa, bowling, bádminton y tiro con arco.


title: Cool Kiz on the Block

text: El programa tuvo como participantes invitados a varios artistas del espectáculo.


title: Cool Kiz on the Block

text: El programa se emitió 174 episodios con regularidad todos los martes a las 11.10 pm (KST - hora estándar de Corea).


title: Cool Kiz on the Block

text: El programa también fue emitido con subtítulos en KBSWorld todos los martes a las 11:15pm.


title: Cool Kiz on the Block

text: El 25 de marzo del 2013 los miembros del entretenimiento de "Star News" de la KBS anunciaron la creación del nuevo programa titulado "Our Neighborhood Arts and Physical Education" (hangul= 우리동네 예능과 체육의 능력자, hanja= 우리洞네藝能과體育의能力者) creado por Choi Jae-young, el cual contaría con Kang Ho-dong, Lee Soo-geun y Kim Byung-man, como los presentadores del programa de variedades, el cual estaría dedicado a los deportes (en donde artistas y personas de la vida cotidiana que destacan en las artes y los deportes competirían entre ellos). El programa reemplazó a "Moonlight Prince", el cual había terminado sus transmisiones.


title: Cool Kiz on the Block

text: El 27 de marzo del 2013 se anunció que Max Changmin miembro de TVXQ había sido seleccionado como uno de los presentadores del programa, por otro lado también se anunció que Kim Byung-man sólo formaría parte del elenco de forma temporal en la primera parte del proyecto.


title: Cool Kiz on the Block

text: El programa fue producido por Lee Ye-ji y Moon-Eun-ae fue el escritor principal.


title: Cool Kiz on the Block

text: El programa filmó su primer episodio a principios de abril, el cual fue estrenado pocos días después el 9 de abril del mismo año obteniendo el primer lugar en su tiempo de transmisión, al día siguiente la "AGB Nielsen Korea" anunció que el episodio había obtenido una calificación en audiencia del 6.2%.


title: Cool Kiz on the Block

text: Contó con la compañía productora "SM C&C" y fue distribuida por la "KBS".


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: La “Casa de comercio Sainz Romillo” tiene su origen en 1845, con el comercio de papeles iniciado por José María Romillo Arena (Vallejo de Mena, Burgos, 1826-Madrid, 1865) fallecido sin descendientes directos  Los Romillos comercializaban, en papel para estampar, periódicos y diferentes artículos para oficinas públicas y privadas. El comercio estaba ubicado en la madrileña calle de la Sal, número 2, cercano a la plaza Mayor.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: En 1879, el comercio fue trasladado a la plaza del Callao, número 6, por los hermanos Teodoro y Eugenio Sainz Romillo, hijos y sucesores de Teodoro Sainz Rueda.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: José María Romillo Arena era hijo de José Damaso Romillo Ortiz y de Gregoria María de la Arena, fallecida ante el 1865. Josè María Romillo Arena tenía varios hermanos, entre el cual Eugenio Romillo Arena, fallecido ante en el 1902 a los ochenta años de edad en su domicilío de la calle del Arenal, número 26 en Madrid, y hermanas entre la cual Teresa, fallecida en el 1874, esposa de Emeterio Romillo Cano, estos últimos padres de José María Romillo Romillo, y Francisca, fallecida en el 1881, esposa de Teodoro Sainz Rueda, estos últimos padres de los hermanos Teodoro y Eugenio Sainz Romillo, herederos de la papelería fundada por su tío materno José María Romillo Arena.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: Teodoro Sainz Rueda, fue agregado a este comercio de papelería en el 1865 por haber casado Francisca Romillo y Arena (fallecida en el 1881) y en el 1890 uniò sus Almacenes Sainz de vinos Velilla a este comercio.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: Teodoro Sainz Rueda desde el 1870 empezò la producción de sus vinos y, ya en el 1887 tenía en Madrid una bodega de vinos en calle de Jacometrezo, número 45 en la que comercializaba los productos vitiviniculus de sus fincas de Arganda del Rey y de Velilla de San Antonio, donde eran elaboradas en sus bodegas y distilarias.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: Entre el 1871 y el 1875 Teodoro Sainz Rueda deja la “papelería” a sus hijos Teodoro y Eugenio Sainz Romillo bajo la razón social de ""Sainz Romillo Hermanos"". En el 1879, como ya decímos, los hermanos Sainz Romillo trasladan la “papelería” en plaza del Callao, número 6, Madrid.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: Así que bajo la misma direccíon de plaza del Callao, número 6, se reuniròn las actividades viniculas de los Sainz de Rueda con la de la papelería de los Sainz Romillo però manteniendo razónes sociales y propiedad distintas. En el 1892 la “papelería” resulta entestada a ""Teodoro Sainz Romillo"" pues ya en el 1893 cambia en "“Casa de comercio de Don Eugenio Sainz y Romillo”". En el 1897 es "“Almacén de papel de Teodoro Sainz-Romillo y García"". En el 1905 muda de nuevo su razón social en ""Teodoro Sainz Romillo"" que tiene su habitacíon en la calle de Jacometrezo, número 62, en Madrid, cercana a la plaza del Callao.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: La actividad vitivinicula asì como las fincas de Velilla de San Antonio quedan a Eugenio Sainz Romillo. El negocio queda siempre en la plaza del Callao, número 6 en Madrid hasta el 1914 cuando fue expropiada por la construccíon de la Gran Vía.


title: Casa de comercio Sainz Romillo

text: Después de esta fecha, que corresponde también con el inicio del derrocamiento de las fortunas de los hermanos Sainz Romillo, no hayn más noticias de esta “papelería” que fue activa en Madrid por setenta años, ni tampoco del comecrio de vinos Velilla.


title: Ustroń

text: Ustroń ( ; ) es una ciudad de Polonia situada en el sur. Tiene 16 000 habitantes (datos del 2017). Se encuentra al pie de los montes Cárpatos, a orillas del río Vístula, muy cerca de la frontera con la República Checa y con Eslovaquia.


title: Ustroń

text: Situada en el distrito de Cieszyn del voivodato de Silesia (desde 1999), anteriormente en voivodato de Bielsko-Biała (1975-1998).


title: Ustroń

text: El asentamiento de "Ustrona", un pueblo en la Ducado de Teschen (desde 1327 un feudo de Bohemia), fue mencionada por primera vez cerca de 1305 en el documento "Liber fundationis episcopatus Vratislaviensis". La parroquia "Wstrowe" fue mencionada en un registro del Óbolo de San Pedro de 1447. Desde 1526 en adelante, el área de Silesia era parte de la Monarquía de los Habsburgo de Austria. Ustroń comenzó a desarrollar un pequeño asentamiento urbano después del hallazgo de los minerales de hierro y en el fin del siglo XVIII. Una acería fue abierto en 1772 pero perdió significación después 1839, el año de la apertura de la acería en Trzynietz.


title: Ustroń

text: Después de la caída del Imperio austrohúngaro y la guerra checoslovaco-polaca de Silesia en 1919 Ustroń por decisión del Consejo de Embajadores en 1920, se concedió a Polonia.


title: Ustroń

text: Durante la Segunda Guerra Mundial fue anexionada al Tercer Reich. Había recibido los derechos urbanos en 1956.


title: Ustroń

text: Ustroń está hermanada con:


title: Myriam El Khomri

text: Myriam El Khomri (Rabat, 18 de febrero de 1978) es una política francesa, que se desempeñó como Ministra de Trabajo, Empleo, Formación Profesional y Diálogo Social de la República Francesa entre 2015 y 2017.


title: Myriam El Khomri

text: Nació en Marruecos, hija de padre marroquí y madre de Bretaña. Hasta los nueve años de edad vivió en Tánger. Luego se mudó con su familia a Thouars (Deux-Sèvres) y luego a Mérignac, cerca de Burdeos.


title: Myriam El Khomri

text: En cuanto a su vida personal, está casada y tiene dos hijas.


title: Myriam El Khomri

text: Estudió derecho público en la Universidad de Burdeos IV. En 1999, se mudó a París y estudió derecho en la Universidad de París I Panthéon-Sorbonne, donde obtuvo un diploma en estudios de posgrado en ciencia políticas en 2001.


title: Myriam El Khomri

text: En 2001, en el momento de la elección de Bertrand Delanoë como alcalde de París, se convirtió en su colaboradora. Fue responsable de asuntos relacionados con la prevención, la seguridad y la drogadicción.


title: Myriam El Khomri

text: Al año siguiente se unió al Partido Socialista. Forma parte del consejo nacional del partido desde 2008 y de la oficina nacional desde 2012. Fue nombrada secretaria nacional del partido a cargo de cuestiones de seguridad en mayo de 2014.


title: Myriam El Khomri

text: En marzo de 2008, fue elegida en el XVIII Distrito de París, en la lista Daniel Vaillant-Bertrand Delanoë. Desde entonces, ha sido miembro del Consejo de París y de 2008 a 2011, asistente del alcalde, a cargo de todos los asuntos relacionados con la protección infantil y la prevención especializada. Desde el 18 de febrero de 2011 hasta el 27 de agosto de 2014, fecha de su entrada al gobierno nacional, fue asistente del alcalde a cargo de todos los asuntos relacionados con la prevención y la seguridad.


title: Myriam El Khomri

text: El 26 de agosto de 2014 fue nombrada Secretaria de Estado de Asuntos de Ciudad (dentro del Ministerio de Ciudad, Juventud y Deportes) en el Segundo Gobierno de Manuel Valls, una cartera previamente asumida por Najat Vallaud-Belkacem. Al momento de su nombramiento, era la ministra más joven del gabinete.


title: Myriam El Khomri

text: El 2 de septiembre de 2015, fue nombrada Ministra de Trabajo, Empleo, Formación Profesional y Diálogo Social, después de la renuncia de François Rebsamen, al asumir como alcalde de Dijon. En 2016, el gabinete francés le dio permiso al primer ministro Manuel Valls para evitar el parlamento y promulgar un amplio conjunto de reformas laborales conocidas ampliamente como la «ley de El Khomri». El 17 de marzo de 2016, entre y personas se manifestaron convocadas por organizaciones juveniles para protestar contra la ley. La contestación se magnificó el 31 de marzo de 2016: a la llamada de los sindicatos de asalariados y de las organizaciones juveniles, las manifestaciones reunieron entre y 1,2 millones de personas.


title: Ploceus albinucha

text: El tejedor de Maxwell (Ploceus albinucha) es una especie de ave paseriforme de la familia Ploceidae, propia de la selva tropical africana.


title: Wróblewski (cráter)

text: Wróblewski es un pequeño cráter de impacto lunar que se encuentra al sureste de la enorme llanura amurallada del cráter Gagarin. El cráter Raspletin se halla en el borde de Gagarin, al noroeste de Wroblewski. Al sur-sureste se localiza Sierpinski.


title: Wróblewski (cráter)

text: Como muchos cráteres lunares de este tamaño, Wróblewski es más o menos circular y tiene forma de cuenco. El perfil del borde se ha visto sometido a desgaste debido a impactos posteriores.


title: Palazzo Donn'Anna

text: El Palazzo Donn'Anna, situado al inicio de la Via Posillipo, es un palacio monumental del siglo XVII, uno de los más célebres de la ciudad de Nápoles, Italia.


title: Palazzo Donn'Anna

text: Los orígenes del palacio se remontan a finales de los años treinta del siglo XVII, cuando fue construido por voluntad de Anna Carafa, consorte del virrey Ramiro Núñez de Guzmán, duque de Medina de las Torres. El proyecto para su construcción se encargó al arquitecto más importante de la ciudad en esa época, Cosimo Fanzago, que en 1642 realizó un diseño según los cánones del barroco napolitano, que contemplaba entre otras cosas la realización de un doble punto de entrada, uno desde el mar y otro de la calle que recorre la costa de Posillipo, que conduce al patio interior del edificio. Para la construcción del palacio fue necesario demoler una casa preexistente del siglo XVI, la llamada Villa Bonifacio. Sin embargo, Fanzago no consiguió completar la obra debido a la prematura muerte de doña Anna, producida en un contexto de insurgencia popular a causa de la caída temporal del virreinato español, con la consiguiente fuga de su marido hacia Madrid en 1648. El edificio, que se quedó sin terminar, asumió el espectacular atractivo de una ruina antigua confundida entre los restos de las villas romanas y las cuevas que caracterizan el litoral de Posillipo. En su interior, es de notable interés el teatro, abierto hacia el mar, desde el cual se disfruta de un bello panorama de la ciudad partenopea, sede actual de la "Fondazione Culturale Ezio De Felice".


title: Palazzo Donn'Anna

text: El palacio sufrió algunos daños durante la revuelta de Masaniello de 1647 y durante el terremoto de 1688. En el curso del siglo XIX fueron numerosos los cambios de propiedad del palacio, que hicieron que sus propietarios intentaran de vez en cuando modificar su uso, convirtiéndolo primero en una fábrica de cristales (1824) y posteriormente en un hotel (con la compra de los Geisser en torno a 1870). En años posteriores se sucedieron otros nuevos propietarios, como el Banco de Italia en 1894 y los Genevois dos años más tarde.


title: Palazzo Donn'Anna

text: El edificio no es visitable actualmente y no constituye ningún museo, ya que está utilizado completamente como vivienda privada, dividido en varios condominios. El punto de acceso a terceros más cercano al palacio es la adyacente playa privada.


title: Palazzo Donn'Anna

text: El palacio es el escenario de una de las leyendas napolitanas más célebres escritas por Matilde Serao. En el libro "Leggende napoletane" la escritora lo describía así:


title: Palazzo Donn'Anna

text: En las creencias populares, doña Anna es confundida con la famosa reina Juana de Anjou, que se habría encontrado aquí con sus jóvenes amantes, escogidos entre los pescadores, con los cuales pasaba apasionadas noches de amor, para posteriormente matarlos al alba haciéndolos caer del palacio. La leyenda afirma que las almas de estos desventurados jóvenes todavía deambulan en los subterráneos de la antigua residencia, mirando hacia el mar y lamentándose. Otros sin embargo cuentan que la reina hacía salir a sus amantes con una barca de remos desde la entrada que da hacia el mar, la que puede verse actualmente desde la playa, todavía usada por los inquilinos actuales para acceder a las embarcaciones.


title: Palazzo Donn'Anna

text: Otra leyenda urbana, contada por la propia Matilde Serao, narra de un fantasma de la joven y bellísima Mercedes de las Torres, que en una escena teatral besó al noble Gaetano di Casapenna, amante de la virreina Anna Carafa. La joven, nieta de la noble Carafa, desapareció misteriosamente. Así concluye Serao sobre la leyenda del Palazzo Donn'Anna:


title: Palazzo Donn'Anna

text: Para Raffaele La Capria, que hizo del edificio uno de los escenarios de su "Ferito a morte", se trata de una «majestuosa mole decadente, casi una ruina, pero bellísima, situada junto al mar». El palacio también ha sido definido como «una sinécdoque particularmente eficaz de la ciudad de Nápoles, símbolo indiscutible de la victoria inevitable de la Naturaleza sobre la Historia».


title: Legacy (álbum de Planetshakers)

text: Legacy es un disco grabado en vivo por la banda australiana Planetshakers, conmemorando el aniversario número 20 de la iglesia central. Este álbum fue grabado en Melbourne, Manila, Kuala Lumpur y contiene 12 canciones. Planetshakers Ministries International y el sello Integrity lanzaron el álbum el 15 de setiembre de 2017.


title: Refugios del Pirineo aragonés

text: Los refugios del Pirineo aragonés son refugios y cabañas dirigidos al excursionismo y que ofrecen cobijo a la gente que anda por la montaña. En general están situados en parajes solitarios y a menudo en lugares naturales privilegiados. El Consejo del Gobierno de Aragón gestiona la mejora de muchos de estos refugios, y se encarga de su mantenimiento y recientemente ha aprobado un tercer plan de refugios de montaña.


title: Refugios del Pirineo aragonés

text: En algunos casos, los antiguos hospitales de montaña (en francés "hospices") se consideran antecedentes inmediatos de los actuales refugios guardados; eran sólidas construcciones que se hacían muy cerca de algunos puertos de montaña que se utilizaban como vías de comunicación entre los valles. Estos hospitales hacían tareas destacadas, daban cobijo y alimento a los viajeros fatigados y a los que recurrían a pie el Pirineo tanto por motivos religiosos como comerciales. El más importante en la Aragón es el Hospital de Benasque a pesar de que hace pocos años fue en buena parte convertido en un hotel.


title: Refugios del Pirineo aragonés

text: Hay que señalar una fecha, el 1910, cuando Juli Soler y Santaló proporcionó a los visitantes del Aneto y la Maladeta un cobijo en condiciones (la Villa Maladeta), que evolucionó hasta convertirse en 1916 en el actual refugio de la Renclusa, hoy en día muy modernizado.


title: Refugios del Pirineo aragonés

text: Los refugios pueden ser muy diversos en su categoría como alojamiento. Varían desde simples cabañas de pastores no guardadas sin ningún servicio hasta hoteles con servicio de restaurante en los casos más lujosos.


title: Rafael Castejón Sofio

text: Rafael Castejón Sofio (Barcelona 8 de enero de 1932 - Madrid 15 de marzo de 2014) fue un cantante de zarzuela y actor español. Fue galardonado en 2010 con la Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes.


title: Rafael Castejón Sofio

text: Nació en Barcelona, en el seno de una familia dedicada al mundo de la lírica. Se trasladó a Alicante, donde inició su trabajo en el cuadro de actores de Radio Alicante, alternando con actuaciones líricas. En 1950 se hizo profesional y en 1953 debutó en Madrid con la compañía de revistas de Adrián Ortega en el Teatro Fuencarral, con la obra "Las mentirosas" del maestro Moraleda.


title: Rafael Castejón Sofio

text: Formó parte de múltiples compañías de teatro, zarzuela y revista y trabajó con directores como José Tamayo, José Osuna y Ángel Fernández Montesinos.


title: Rafael Castejón Sofio

text: En los años noventa, grabó el papel de Don Hilarión de la zarzuela "La verbena de la Paloma", junto a los cantantes Plácido Domingo y María Bayo.


title: Rafael Castejón Sofio

text: Se despidió de los escenarios en 2008, con "La leyenda del beso", donde actuó por última vez, junto a su esposa Pepa Rosado y sus hijos, Jesús Castejón y Rafa Castejón.


title: Fonda

text: Fonda puede hacer referencia a los siguientes establecimientos:


title: Fonda

text: Asimismo, puede referirse a los siguientes topónimos de Estados Unidos:


title: Fonda

text: Además, como apellido, puede hacer referencia a:


title: Kate Orff

text: Kate Orff (Maryland, 1971) es una arquitecta del paisaje estadounidense.


title: Kate Orff

text: Es la fundadora y directora de diseño de SCAPE, una empresa centrada en la arquitectura del paisaje. Ha diseñado proyectos tanto en los Estados Unidos como en el extranjero. Da conferencias en los EE. UU. y en el extranjero sobre paisaje urbano y nuevos paradigmas de pensamiento, colaboración y diseño en el antropoceno. Kate también enseña seminarios interdisciplinarios y estudios de diseño en la Universidad de Columbia. En 2017, Orff recibió un "Genius Grant" de la John D. and Catherine T. MacArthur Foundation.


title: Kate Orff

text: Orff estudió en la Universidad de Virginia y en la Universidad de Harvard. En 2011 fue incluida en una lista de la revista Elle como una de las nueve mujeres "correctoras" de la humanidad.


title: Kate Orff

text: Es la Directora del Programa de Diseño Urbano de la Graduate School of Architecture, Planning and Preservation de la Universidad de Columbia, donde es fundadora y codirectora del Laboratorio de Paisaje Urbano.


title: Kate Orff

text: Según la información proporcionada por el Laboratorio de Paisaje Urbano su oficina, SCAPE, ha ganado premios locales y nacionales de diseño. Fue nombrada una líder del diseño por la Dwell Magazine y una de las 50 personas influyentes en el futuro del diseño por H&G. En 2008 recibió un premio de la Sociedad Americana de Arquitectos Paisajistas en la categoría de comunicación.


title: Kate Orff

text: En 2012 Orff fue nombrada miembro de la United States Artists.


title: Kate Orff

text: En 2014, Orff fue reconocida por su trabajo diseñando el jardín de la Calle 103, por Built by Women New York City, una competición organizada por Beverly Willis Architecture Foundation en otoño de 2014 para identificar sitios excepcionales y diversos y diversos sitios y espacios diseñados y construidos por mujeres.


title: Palazzo Zevallos

text: El Palazzo Zevallos (también llamado Palazzo Colonna di Stigliano o Palazzo Zevallos Stigliano) es un palacio monumental situado en la Via Toledo de Nápoles, Italia. Alberga la homónima galería de arte, que forma parte de las "Gallerie d'Italia" propiedad del grupo Intesa Sanpaolo.


title: Palazzo Zevallos

text: El palacio fue construido entre 1637 y 1639 por Cosimo Fanzago por voluntad de la familia española de los Zevallos, duques de Ostuni, que querían un palacio nobiliario en la Via Toledo, al no conseguir construirse uno en los cercanos y densos Quartieri Spagnoli.


title: Palazzo Zevallos

text: El primer propietario del palacio fue Giovanni Zevallos (Juan de Zevallos Nicastro, duque de Ostuni), que adquirió la propiedad en 1639 tras el final de las obras. Tras su muerte el palacio pasó primero a su hijo Francesco y posteriormente, en 1653, fue vendido definitivamente a Giovanni Vandeneynden, comerciante y coleccionista de arte flamenco, y padre de Ferdinando, que se casó con una Piccolomini después de que consiguiera el título de marqués de Castelnuovo del rey de España. De esta última unión nacieron dos hijas: Giovanna, que se casó con el príncipe de Sonnino, don Giuliano Colonna, y Elisabetta, que se casó con don Carlo Carafa di Stigliano, marqués de Anzi. Fue con estas bodas, realizadas por el deseo de un vínculo con dos importantes familias nobiliarias de Nápoles, que cambió la propiedad del edificio, atribuyéndola en 1688 a la familia Colonna Stigliano. Durante todo el siglo XVII, el palacio sufrió importantes restauraciones y modificaciones, tanto de las estancias interiores como de la fachada principal. Destaca respecto al primer Palazzo Zevallos el lujoso portal de entrada con los escudos nobiliarios ejecutados por Fanzago. Otro encargo importante en esta época fue el confiado a Luca Giordano, directamente contactado por Giuliano Colonna, que ejecutó en el palacio un ciclo de frescos para embellecer las estancias interiores. Durante la primera mitad del siglo XIX, a causa de algunas discrepancias internas de la familia Colonna di Stigliano, el palacio fue dividido en varias partes y alquilado a varios inquilinos que no tenían ninguna relación con la familia noble. Las decoraciones de Giordano se perdieron en este contexto, y con ellas también el prestigio del edificio en la Via Toledo que, mientras tanto, se convirtió en la calle más importante de la ciudad y vio crecer notablemente el número de edificios nobiliarios que la embellecían. Fueron varios los inquilinos que compraron una parte del palacio: al banquero Carlo Forquet fue el primer "piano nobile"; al caballero Ottavio Piccolellis fueron dos estancias del entresuelo; y el resto se puso a la venta después de algunos años. En esta época, el palacio vio de nuevo cambiar poderosamente su arquitectura, gracias a las intervenciones neoclásicas de Guglielmo Turi. La porción más importante del palacio, actualmente visitable al público, fue adquirida por los Forquet, quienes quisieron para su nuevo apartamento un importante ciclo de decoraciones que embelleciera la escalera principal y las salas de la primera planta. En esta ocasión fueron llamados a trabajar Gennaro Maldarelli y Giuseppe Cammarano, muy activos ambos en estos años en las decoraciones de los palacios nobiliarios de la ciudad, entre ellos la Villa Pignatelli y el Palacio Real.


title: Palazzo Zevallos

text: A finales del siglo XIX, la cuota de los Forquet fue adquirida por la Banca Commerciale Italiana y el resto fue comprado no antes del 1920. En esta fecha, el edificio volvió a ser, después de casi un siglo, un único palacio. En esta ocasión se encargó al arquitecto Luigi Platania que adecuara la estructura a su nuevo uso; data de estas obras la clausura del patio interior y la creación del gran salón de la planta baja. En el "piano nobile" del palacio se instaló en 2007 una de las tres galerías de arte pertenecientes al grupo bancario, llamadas "Gallerie d'Italia", que tiene unas ciento veinte piezas entre pinturas y esculturas.


title: Palazzo Zevallos

text: El portal de Cosimo Fanzago es majestuoso, típico de la arquitectura napolitana. Apenas sobrepasado es visible a la derecha otro gran escudo nobiliario de la familia Colonna con un breve grabado en mármol dedicado a ellos: el escudo es igual que el colocado sobre el portón principal. Inmediatamente después de la entrada está el gran salón central de Luigi Platania, de estilo ecléctico, obtenido a costa de un patio de piperno que procedía del proyecto original de Fanzago. En sus paredes hay algunas pinturas murales de Ezechiele Guardascione y está cubierto con un lucernario acristalado. La monumental escalera de honor, situada a la derecha, conduce a la planta superior y está decorada con grandes lámparas y estucos dorados del gusto del siglo XIX. En la bóveda hay una "Apoteosis de Safo" de Giuseppe Cammarano firmada y datada en 1832. Las paredes, pintadas con fondo verde musgo, fueron decoradas en estilo neoclásico por Gennaro Maldarelli.


title: Palazzo Zevallos

text: Pasada la escalera monumental, se abren en sucesión las salas que componen el "piano nobile". Entre estas están la sala de los "amorini", que tiene en el techo decoraciones de finales del siglo XIX; la sala de los estucos, decorada con elementos neoclásicos en las paredes; la sala de los pájaros, decorada en el techo con motivos animales y vegetales del siglo XIX, que le dan su nombre; la posterior sala pompeyana, que recibe su nombre de los motivos clásicos de las decoraciones a témpera presentes en su techo; y finalmente la sala de la fidelidad, llamada así por la representación pictórica de esta virtud en el techo, que incluye en sus elementos decorativos obras de Cammarano y Maldarelli.


title: Palazzo Zevallos

text: En el interior de estas salas están alojadas las homónimas galerías de arte, que albergan ciento veinte obras entre pinturas, dibujos y esculturas, que forman parte de las colecciones de las "Gallerie d'Italia" propiedad del grupo Intesa Sanpaolo.


title: Palazzo Zevallos

text: Las obras que componen las "Gallerie di Palazzo Zevallos" están expuestas en el interior de las salas del "piano nobile" en orden cronológico. Estas consisten en pinturas que van del siglo XVII napolitano a las del siglo XIX que forman parte de la escuela de Posillipo y la escuela de Resina, hasta llegar a esculturas y dibujos a lápiz y carboncillo de Vincenzo Gemito realizados a caballo entre los siglos XIX y XX, a los que está dedicada una sala entera. Entre las piezas más importantes de la colección está la última obra de Caravaggio, "El martirio de santa Úrsula", de 1610.


title: LocoMundo

text: LocoMundo es un programa de televisión español que se emite en el canal #0 de la plataforma Movistar+. Es un noticiario humorístico presentado por Quequé, desde 2018, anteriormente por David Broncano que se estrenó el 20 de septiembre de 2016. El programa se emite los martes a las 22:00 con una duración de 25 minutos.


title: LocoMundo

text: Tras el éxito en la Cadena SER de su programa radiofónico "La vida moderna" y sus apariciones en "A vivir que son dos días", David Broncano dio el salto a la televisión privada colaborando en el programa de Andreu Buenafuente "Late Motiv". A raíz de esto, las empresas productoras del programa, Movistar+ y El Terrat, le ofrecen realizar un programa propio en la misma cadena, naciendo así "LocoMundo".


title: LocoMundo

text: Los colaboradores del programa son Valeria Ros, Ignatius Farray, Dani Rovira, Jorge Ponce, Raúl Cimas, Rober Bodegas, Alberto Casado, Paco Calavera y Pablo Ibarburu, pudiendo ser invitado algún famoso a participar en la sección de este último colaborador mencionado.


title: LocoMundo

text: El programa, visualmente, está compuesto por una zona de monólogo frente a las gradas del público, una pantalla gigante donde se muestran imágenes y vídeos, una mesa para las secciones de Quequé y Ricado Castella y ciertos elementos decorativos tales como pueden ser un cohete y un astronauta, aunque no están visibles en todos los programas. También se colocan elementos virtuales en forma de pantalla donde se muestran montajes o vídeos.


title: LocoMundo

text: La primera temporada de "LocoMundo" comenzó a emitirse el 20 de septiembre de 2016, finalizando esta, tras 35 programas, el 23 de mayo de 2017. La segunda temporada tuvo comienzo el martes 12 de septiembre de 2017.


title: LocoMundo

text: La emisión no es en directo, es un programa grabado. Unas horas después de la emisión del programa se sube al canal oficial de #0 dividido en sus respectivas secciones. Las grabaciones del programa se realizan los viernes de cada 15 días, de 13:00 a 15:00 aproximadamente, en los estudios centrales de Movistar+ situados en la localidad madrileña de Tres Cantos.


title: LocoMundo

text: La dirección del programa está a cargo del propio David Broncano y Ricardo Castella, de la realización se encarga David Olivares y de la producción ejecutiva Xen Subirats.


title: LocoMundo

text: David Broncano, por su trabajo en "Late Motiv" y "LocoMundo", ganó el premio a "Lo más gracioso del año" en los premios FesTVal (Festival Nacional de Televisión de España) 2017.


title: LocoMundo

text: En la tercera temporada, Quequé se convierte en el presentador del programa, porque David Broncano abandona el mismo, y comienza a presentar y dirigir el programa "La resistencia". En la tercera y cuarta temporada colaboran Valeria Ros y Pablo Ibarburu.


title: LocoMundo

text: Desde la quinta temporadada, el programa se grababa en el Teatro Arlequín de la Gran Vía de Madrid (el mismo que el de "La resistencia"), y contaba con dos invitados para hablar sobre el tema del programa, en vez de colaboradores fijos.


title: Yang Yilin

text: Yang Yilin (Cantón (China), 1992) es una gimnasta artística china, campeona olímpica en 2008 en el concurso por equipos, y subcampeona del mundo en 2007 en el mismo concurso.


title: Yang Yilin

text: En el Mundial celebrado en Stuttgart en 2007 ayudó a sus compañeras a conseguir la medalla de plata —quedando solo tras las estadounidenses—; las otras cinco componentes del equipo eran: Cheng Fei, Jiang Yuyuan, Li Shanshan, Xiao Sha y He Ning. Asimismo ganó la medalla de bronce en el ejercicio de barras asimétricas, posicionándose tras la rusa Ksenia Semenova y la estadounidense Nastia Liukin.


title: Yang Yilin

text: En los JJ. OO. celebrados en Pekín en 2008 gana la medalla de oro en el concurso por equipos —quedando por delante de EE. UU. (plata) y Rumania (bronce)—, la medalla de bronce en el concurso general individual —tras las estadounidenses Nastia Liukin y Shawn Johnson— y también el bronce en asimétricas, tras su compatriota He Kexin y Nastia Liukin.


title: Yang Yilin

text: En el Mundial celebrado en Róterdam en 2010 consigue la medalla de bronce en el concurso por equipos, quedando tras Rusia y Estados Unidos.


title: Wrottesley (cráter)

text: Wrottesley es un cráter de impacto lunar que está unido al borde oeste-noroeste del cráter más grande Petavius, y se encuentra en el borde sureste del Mare Fœcunditatis. Se encuentra en la parte sureste de la Luna y aparece un poco escorado cuando se ve desde la Tierra.


title: Wrottesley (cráter)

text: El cráter es casi de forma circular, con una pequeña protuberancia hacia el sur y un sistema de taludes aterrazados que recubren las paredes interiores. La pared exterior poseen unas rampas moderadas que se fusionan con las del vecino cráter Petavius en la mitad sureste. El suelo interior es casi plano, excepto por una formación de pico central que se eleva en el punto medio del interior.


title: Wrottesley (cráter)

text: Por convención estos elementos son identificados en los mapas lunares poniendo la letra en el lado del punto medio del cráter que está más cerca de Wrottesley.


title: Liam

text: Liam puede referirse a:


title: Liam

text: Liam es una forma abreviada del nombre irlandés "Uilliam". Es un diminutivo poco común.


title: Æthelwold de Winchester

text: Æthelwold fue un clérigo anglosajón nacido entre 904 y 909 y muerto el 1 de agosto de 984. Obispo de Winchester desde 963 hasta su muerte, jugó un papel importante en la evolución de la vida monástica según los preceptos de la regla de san Benito, en particular a través de la edición de la "Regularis Concordia".


title: Æthelwold de Winchester

text: Es un santo de las Iglesias cristianas cuya celebración es el 1 de agosto.


title: Æthelwold de Winchester

text: Æthelwold nació en una familia noble de Winchester1. Su nombre también se deletrea "Aethelwald, Ethelwold, Ethelwoldus, Adelwold" o "Adweil". A partir de finales de los años 920, sirvió en la corte del rey Athelstan; su biógrafo Wulfstan Cantor lo describe como un compañero inseparable del rey, que aprendió mucho de su soberano. El rey hizo que el obispo de Winchester, Elpegio le ordenara sacerdote, el mismo día que Dunstán. Después de pasar los últimos años de la década de 930 estudiando con Elpegio, Æthelwold se trasladó a Glastonbury, donde Dunstán fue nombrado abad. Allí estudió gramática, métrica y patrística y alcanzó el rango de deán.


title: Æthelwold de Winchester

text: Durante el reinado de Edred (946-955), quiso viajar a Europa para desarrollar su conocimiento de la vida monástica, pero el rey le negó el permiso y lo nombró abad del antiguo sitio monástico de Abingdon en Oxfordshire, que en ese momento albergaba sacerdotes secularizados. Sus años en Abingdon fueron muy productivos: construyó una iglesia, renovó el claustro e introdujo la regla benedictina.


title: Æthelwold de Winchester

text: Tras la muerte de Edred, su sobrino Edwy el Bello le sucedió y obligó a exiliarse a Dunstán, el principal asesor de su predecesor. Esto no impidió que Æthelwold tomara parte en la vida de la corte durante cierto tiempo durante el breve reinado de Edwy (955-959).


title: Æthelwold de Winchester

text: Como el futuro rey Edgar había sido enseñado por Æthelwold en su juventud, fue ciertamente influenciado favorablemente hacia la regla benedictina. Æthelwold lo apoyó naturalmente en la sucesión después de la muerte de Edwy. Parece que fue puesto al servicio personal del rey Edgar en 960-963, ya que redactó un gran número de cartas durante este período.


title: Æthelwold de Winchester

text: Æthelwold fue consagrado obispo de Winchester el 29 de noviembre de 963. Al año siguiente, con el consentimiento del rey Edgar y el apoyo de una tropa armada dirigida por un oficial real, hizo que el clero fuera expulsado de la catedral de Winchester (Old y New Minster) y reemplazado por monjes de Abingdon; el rey había pedido permiso al Papa el otoño anterior. Entre 964 y 971, Æthelwold refundó los monasterios de Chertsey, Milton Abbas, Peterborough, Ely y Thorney, así como el Convento de Nunnaminster en Winchester. También es particularmente celoso en la reclamación de tierras que cree que han sido tomadas de las comunidades religiosas antes de que les sean arrebatadas, y no duda en utilizar documentos falsos para establecer sus derechos sobre ellas.


title: Æthelwold de Winchester

text: Æthelwold fue un apoyo esencial para los benedictinos durante el reinado de Edgar, y fue el autor de todas las grandes obras de propaganda producidas en ese momento en Inglaterra. Puede contar con el apoyo tanto de Edgar como de su esposa Elfrida, y en sus escritos enfatiza el papel de Edgar en la restauración de los monasterios, refiriéndose a él como un representante de Cristo. Prevé para la pareja real un papel importante en la supervisión de los monasterios y conventos. Es incluso más radical que los otros dos grandes reformadores contemporáneos del monaquismo, Dunstán y Osvaldo de Worcester: respetaban la práctica en el continente y mantenían a los monjes como sacerdotes seculares en sus lugares de vida, mientras que Æthelwold expulsaba por la fuerza a los clérigos seculares y los reemplazaba por monjes. Æthelwold asociaba repetidamente los términos clero y profanación en sus escritos, porque como otros benedictinos, considera que el clero era impuro e incapaz de servir en el altar como en cualquier otra forma de servicio religioso: muchos clérigos están efectivamente casados y no observan ninguna regla monástica.


title: Æthelwold de Winchester

text: Es el autor del Regularis Concordia Anglicæ Nationis Monachorum Sanctimonaliumque, datada el año 973. Esta colección de textos trata de las prácticas monásticas en toda Europa Occidental y da lugar a un suplemento de la regla de San Benito, que tuvo una influencia duradera en el episcopado de Inglaterra al imponer la precedencia de los monjes.


title: Æthelwold de Winchester

text: Los benedictinos de la época eran considerablemente más instruidos que el clero secular, y sus escuelas eran mejores. Æthelwold enseñaba a los estudiantes más avanzados en Winchester, y mostraba gran respeto y afecto en sus escritos. Las obras que dejó, escritas en latín o en inglés antiguo, demuestran que era un intelectual de gran calidad; es probable que sus escritos vernáculos desempeñaran un papel importante en el desarrollo de un inglés antiguo más estandarizado1. Parte de su fortuna fue usada para reconstruir iglesias, y también fue un mecenas del arte eclesiástico. Los estudios de los artistas que estableció siguieron siendo influyentes después de su muerte, incluso fuera del país.


title: Æthelwold de Winchester

text: En el siglo siguiente a su muerte, se le atribuyó una reputación de hábil orfebre, responsable de la producción de un conjunto de objetos de metal en Abingdon, incluyendo numerosas figuras y objetos de metales preciosos, campanas e incluso un órgano de tubos. Es probable que esta reputación fuera una leyenda posterior, lo que es significativo en cuanto a la alta estima que se le tenía por el trabajo de orfebre. Æthelwold estaba en el cargo en la época en que la escuela de Winchester de iluminación de manuscritos estaba en su apogeo; fue él quien encargó el manuscrito más importante de esta escuela, el "bendicionario de San Æthelwold". También ordenó la reconstrucción de la catedral de Winchester, que fue completada en 980.


title: Æthelwold de Winchester

text: Æthelwold también jugó un importante papel político. Hacia el final del reinado de Edgar, apyó la causa de Æthelred, el hijo de Ælfthryth, que siempre lo ha protegido. Dunstán y Osvaldo, por su parte, parece que apoyaron más bien al hijo que Edgar tuvo con una esposa anterior: Eduardo el Mártir, que finalmente ascendió al trono. Eduardo fue asesinado en 978, y parece que Æthelwold fue un consejero muy influyente para el joven Æthelred, que aún era menor. También es notable que solo después de la muerte de Æthelwold, Æthelred emprendió ciertas acciones en contra de los intereses de ciertos establecimientos monásticos reformados como la Abadía de Abingdon. Cuando esta abadía recuperó sus derechos en el 993, el rey escribió que la muerte de Æthelwold había privado al país «de un hombre cuyo trabajo y pastoral había servido no solo a sus propios intereses sino también a los de todos los habitantes del país».


title: Æthelwold de Winchester

text: Æthelwold murió el 1 de agosto de 984 en Beddington, Surrey. Está enterrado en la cripta de Old Minster en Winchester, pero doce años después de su muerte, un tal Ælfhelm, residente en Wallingford, afirma haberse curado de su ceguera tras visitar la tumba de Æthelwold. Esta curación milagrosa se consideró un signo de su santidad, y su cuerpo se transfirió de la cripta al coro de la Catedral. Se ha establecido que en el siglo XI, la Abadía de Abingdon logró adquirir un brazo y una pierna.


title: Æthelwold de Winchester

text: Uno de sus alumnos, Wulfstan Cantor, escribió una biografía que sin duda jugó un gran papel en la propagación de su culto. Alrededor de 1004, el abad Aelfrico, otro discípulo de Æthelwold, produjo una versión abreviada del texto de Wulfstan en latín y en inglés antiguo. Sin embargo, el personaje de Æthelwold, tal como lo retrata Wulfstan, despierta más respeto que devoción, y su culto nunca se hizo muy popular. Tenía una reputación de dureza (Wulfstan lo describe, por ejemplo, ordenando a un monje que meta las manos en una olla hirviendo para probar su devoción) que no es compartida por otros reformadores monásticos del siglo X. Su importancia en el movimiento de reforma nunca ha sido cuestionada, pero sus contribuciones en el campo cultural han sido ignoradas por mucho tiempo.


title: Æthelwold de Winchester

text: Æthelwold es un santo de las Iglesias Católica y Ortodoxa celebrado el 1 de agosto, aunque nunca ha sido formalmente canonizado.


title: Jiang Yuyuan

text: Jiang Yuyuan (Liuzhou, China, 1 de noviembre de 1991) es una gimnasta artística china, campeona olímpica en 2008 en el concurso por equipos, y subcampeona del mundo en 2007 por equipos y en 2010 en la general individual.


title: Jiang Yuyuan

text: En el Mundial celebrado en Stuttgart en 2007 consigue la plata en el concurso por equipos —quedando solo tras las estadounidenses—; las otras cinco componentes del equipo eran: Cheng Fei, Yang Yilin, Li Shanshan, Xiao Sha y He Ning.


title: Jiang Yuyuan

text: En los JJ. OO. celebrados en Pekín en 2008 gana la medalla de oro en el concurso por equipos —quedando por delante de EE. UU. (plata) y Rumania (bronce)—.


title: Jiang Yuyuan

text: En el Mundial celebrado en Róterdam en 2010 consigue la medalla de plata en el concurso general individual —quedando solo tras la rusa Aliyá Mustáfina— y la de bronce en el concurso por equipos, quedando tras Rusia y Estados Unidos.


title: Li Shanshan

text: Li Shanshan (Huangshi, China, 22 de febrero de 1992) es una gimnasta artística china, campeona olímpica en 2008 en el concurso por equipos, y subcampeona del mundo en 2007 en el mismo concurso y en el ejercicio de la viga o barra de equilibrio.


title: Li Shanshan

text: En el Mundial celebrado en Stuttgart en 2007 ayudó a sus compañeras a conseguir la medalla de plata —quedando solo tras las estadounidenses—; las otras cinco componentes del equipo eran: Cheng Fei, Jiang Yuyuan, Yang Yilin, Xiao Sha y He Ning. Asimismo ganó la medalla de plata en el ejercicio de viga de equilibrio, posicionándose tras la rusa Nastia Liukin y empatada con la rumana Steliana Nistor.


title: Li Shanshan

text: En los JJ. OO. celebrados en Pekín en 2008 ganó la medalla de oro en el concurso por equipos —quedando por delante de EE. UU. (plata) y Rumania (bronce)—.


title: Xiao Sha

text: Xiao Sha (Rongjiang, China, 15 de junio de 1992) es una gimnasta artística china, subcampeona del mundo en 2007 el concurso por equipos.


title: Xiao Sha

text: En el Mundial celebrado en Stuttgart en 2007 ayudó a sus compañeras a conseguir la medalla de plata —quedando solo tras las estadounidenses—; las otras cinco componentes del equipo eran: Cheng Fei, Jiang Yuyuan, Li Shanshan, Yang Yilin y He Ning.


La Asociación de Facultades y Escuelas de Ciencias Veterinarias de Chile, "AFEVET" es una asociación sin fines de lucro, creada en el año 1978, y que agrupa a las universidades publicas y privadas de Chile que cuentan con la carrera de Medicina Veterinaria acreditada por la Comisión Nacional de Acreditación de Chile.


title: Asociación de Facultades y Escuelas de Ciencias Veterinarias de Chile

text: Las Facultades y Escuelas que integrantes de la agrupación son las siguientes:Dentro de los objetivos de la Asociación están:


title: Johann Philipp von Wurzelbauer

text: Johann Philipp von Wurzelbauer (también escrito "Wurzelbaur", "Wurzelbau", "Wurtzelbaur", "Wurtzelbau") (28 de septiembre de 1651 - 21 de julio de 1725) fue un astrónomo alemán.


title: Johann Philipp von Wurzelbauer

text: Originario de Núremberg, Wurzelbauer era un comerciante que se convirtió en astrónomo. Cuando era joven, estaba profundamente interesado en las matemáticas y la astronomía, pero se había visto obligado a ganarse la vida como comerciante. Se casó dos veces: su primer matrimonio fue con María Magdalena Petz (1656-1713), y el segundo con Sabina Dorothea Kress (1658-1733). Petz le dio seis hijos.


title: Johann Philipp von Wurzelbauer

text: Su primera publicación fue un trabajo describiendo sus observaciones sobre el gran cometa de 1680, e inicialmente comenzó su trabajo en un observatorio privado situado en un castillo de Spitzenberg (completamente destruido durante la Segunda Guerra Mundial), propiedad de Georg Christoph Eimmart, director de la academia de pintores de Núremberg. Wurzelbauer tenía 64 años cuando comenzó su segunda carrera, pero demostró ser un asistente capaz de Eimmart. Todavía se conserva un gran [[cuadrante] de sus días en el observatorio de Eimmart.


title: Johann Philipp von Wurzelbauer

text: Después de 1682, Wurzelbauer poseía su propio observatorio e instrumentos astronómicos. Observó el tránsito de [[Mercurio (planeta)|Mercurio]], [[eclipse solar|eclipses solares]], y calculó la [[latitud]] geográfico de su ciudad natal. Después de 1683, se había retirado completamente de la vida empresarial para dedicarse a la astronomía.


title: Johann Philipp von Wurzelbauer

text: Hacia 1700 se había convertido en el astrónomo más conocido en [[Núremberg]]. Por sus servicios en el campo de la astronomía, fue ennoblecido en 1692 por [[Leopoldo I de Habsburgo]] y agregó el "von" a su nombre. Fue miembro de las Academias Francesa y Prusiana de Ciencias. [[Categoría:Astrónomos de Alemania del siglo XVII]] [[Categoría:Miembros de la Academia Prusiana de las Ciencias]] [[Categoría:Miembros de la Academia de Ciencias de Francia]] [[Categoría:Nacidos en 1651]] [[Categoría:Fallecidos en 1725]] [[Categoría:Nacidos en Núremberg]] [[Categoría:Astrónomos de Alemania del siglo XVIII]]


title: Ng Wui

text: Ng Wui (3 de diciembre de 1913 o 1912 - 1 de marzo de 1996) fue un director y actor de cine de Hong Kong, conocido por sus películas en los 50's y 60's. Se le acreditan más de 210 películas bajo su dirección.


title: Wurzelbauer (cráter)

text: Wurzelbauer es el remanente de un cráter de impacto lunar. Se encuentra en el terreno accidentado del hemisferio sur de la Luna. El cráter ligeramente más pequeño Gauricus se encuentra al lado del borde oriental, mientras que al noreste y noreste se halla Pitatus.


title: Wurzelbauer (cráter)

text: El borde de este cráter se ha erosionado profundamente y forma una cresta baja y algo irregular alrededor del suelo interior. En el borde sudeste se localiza "Wurzelbauer B", mientras que "Wurzelbauer A" está casi unido al borde sur. Una corta cadena de cráteres yace junto al borde norte.


title: Wurzelbauer (cráter)

text: La mitad occidental del suelo interior es algo más irregular que en el este, con un complejo de crestas bajas que cubre partes de la superficie. El borde occidental del suelo está marcado por una sección del sistema de marcas radiales que irradia desde Tycho, localizado al sur-sureste.


title: Wurzelbauer (cráter)

text: Por convención estos elementos son identificados en los mapas lunares poniendo la letra en el lado del punto medio del cráter que está más cerca de Wurzelbauer.


title: Edwin Asa Dix

text: Edwin Asa Dix, cuyo verdadero nombre fue Edwin Augustus Dix (25 de junio de 1860 – 24 de agosto de 1911), fue un autor estadounidense.


title: Edwin Asa Dix

text: Dix nació en Newark, New Jersey, hijo de John Edwin y Mary Joy Dix. Asistió a la Escuela Latina Newark , luego a la Universidad de Princeton de la que se graduó en 1881 como primero en su clase con la media de puntos más alta que se otorgó aquella fecha (98.5%). En 1884 se graduó de la Escuela de Leyes de Columbia con los honores más altos. Posteriormente fue admitido en el buffet de abogados de Nueva York y New Jersey.


title: Edwin Asa Dix

text: Dix viajó por el mundo desde 1890 hasta 1892. El 15 de agosto de 1895 contrajo matrimonio con Marion Alden Olcott en Valle de Cereza, Nueva York. No tuvieron hijos, y pasaron mucho tiempo de su vida de casados en el extranjero, estuvieron en Egipto, Suiza, y Colorado. Murió de repente en la Ciudad de Nueva York de miocarditis.


title: Edwin Asa Dix

text: Dix fue un autor de ficción y artículos de viaje en varias revistas, así como libros de viaje, novelas, y una historia de Samuel de Champlain. Él también trabajó como Editor Literario de The Churchman. Además, compuso "Musical Critic's in Dream" pieza que llegó a ser tocada en múltiples ocasiones por la banda de John Philip Sousa.


title: The Soundtrack of Our Lives

text: The Soundtrack Of Our Lives (también abreviado TSOOL) fue una banda de rock sueca procedente de Gotemburgo y activa desde 1995 hasta su separación definitiva en 2012.


title: The Soundtrack of Our Lives

text: Su música era una especie de rock psicodélico con tintes duros y oscuros, pero también con toques ligeros de pop. Sus influencias vienen de grupos clásicos como Rolling Stones, Pink Floyd, The Doors y The Stooges, pero también de grupos algo más modernos como The Smashing Pumpkins, R.E.M y Oasis.


title: The Soundtrack of Our Lives

text: A lo largo de su trayectoria han publicado un total de seis discos de estudio, aparecido en diferentes programas de televisión como Californication y A dos metros bajo tierra con su tema "Sister Surround" y obtenido cierto renombre en Estados Unidos. De hecho, han conseguido ganar un total de tres Grammis.


title: The Soundtrack of Our Lives

text: En 2012 anuncian que su sexto álbum "Throw It to the Universe" sería su último álbum antes de separarse y su último concierto sería el 22 de diciembre en el Teatro del Sur ("Södra Teatern") en Estocolmo.


title: Música de Argelia

text: La música de Argelia es prácticamente sinónimo de raï entre los extranjeros; este género musical alcanzó gran popularidad en Francia, España y otras partes de Europa. Durante varios siglos, la música argelina fue dominada por estilos heredados de Al-Andalus, formando finalmente un toque norte africano exclusivo sobre esas formas poéticas. Este tipo de música también ha incluido suites llamadas "nuubaat" (singular de "nuuba"). Derivados posteriores incluyen "rabaab" y "hawzii".


title: Música de Argelia

text: La música de Argelia ofrece una rica variedad de géneros: música popular (ahaabi), música andalusí (malouf man'aa, mharnati, etc.), árabe clásica, música beduina y berbera (mtaifi, raï, kabyle ,shawi, touareg, gnawa etc.).


title: Música de Argelia

text: Jaled Hadj Ibrahim, conocido como Cheb khaled, es considerado como el rey de la música raï que alcanzó fama internacional; la música raï es muy popular en Argelia, Marruecos, Francia, Túnez, Perú, Libia, Egipto y todos los países árabes. Raï es una salida creativa para expresar el descontento político. Esta música es una mezcla entre la música occidental y la música beduina.


title: Música de Argelia

text: Staifi es el género de música iniciado y creado en la ciudad de Eu-eulma. Este género se utiliza principalmente en celebraciones de bodas, «palabras limpias para el amor puro».


title: Música de Argelia

text: Sha-bii es, en países del norte de África, música folclórica; en Argelia, sin embargo, se refiere a un estilo de música popular urbana reciente, del que el artista más conocido fue El Hajj Muhammad El Anka, considerado el gran maestro de la música clásica andaluza. Los verdaderos estilos de música popular incluyen hofii, una forma de música vocal femenina y zindalii, de Constantinopla.


title: Música de Argelia

text: El malouf es la música árabe-andaluza de Constantinopla y también es conocida en Túnez y en Libia. Es un gran número de repertorios musicales diversificados de Argelia. Sin embargo, malouf no puede competir comercialmente con la música popular, y únicamente sobrevivió a causa de los esfuerzos del gobierno de Túnez y de varios particulares. Malouf todavía se realiza en público, especialmente en bodas y ceremonias de circuncisión, aunque las grabaciones son relativamente raras.


title: Johanna Nichols

text: Johanna Nichols es una lingüista estadounidense especializada en lenguas eslavas y tipología lingüística. En la actualidad es profesora emérita en el Departamento de lenguas eslavas de la University of California, Berkeley.


title: Johanna Nichols

text: Ha realizado importantes trabajos de campo sobre varias lenguas del Cáucaso, especialmente el checheno y el ingush. Además ha publicado numerosos estudios sobre lenguas eslavas, la reconstrucción lingüística del norte de Eurasia (especialmente lenguas habladas en la antigua Unión Soviética) y tipología lingüística.


title: Johanna Nichols

text: A Nichols se debe el establecimiento, hoy corriente en tipología lingüística, de la diferenciación entre "marca en el regente" ("head marking") y "marca en el dependiente" ("dependent marking") y la correspondiente oposición entre lenguas de marca en el regente y de marca en el dependiente ("head marking" y "dependent marking" languages).


title: Johanna Nichols

text: Su obra "Linguistic Diversity in Space and Time", obtuvo el Leonard Bloomfield Book Award que otorga la Linguistic Society of America en 1994.


title: James Hart Wyld

text: James Hart Wyld (10 de septiembre de 1912 - 3 de diciembre de 1954) fue un científico e ingeniero estadounidense, especializado en el desarrollo de motores cohete.


title: James Hart Wyld

text: Wild nació en la ciudad de Nueva York. Reconociéndolo como un niño prodigio, sus padres contrataron a tutores privados y lo enviaron a la escuela preparatoria Harvey en Hawthorne, Nueva York, el internado de Salisbury en Connecticut y la Universidad de Princeton, donde completó su graduación en ingeniería mecánica en 1935.


title: James Hart Wyld

text: Su interés por los cohetes comenzó en 1934, con la lectura del libro de David Lasser, "Conquest of Space" y de los informes de la "Cleveland Rocket Society" sobre los primeros experimentos con motores cohete. Supo de la Sociedad Interplanetaria Americana (más tarde renombrada como la "American Rocket Society") y solicitó su ingreso en marzo de 1935. Los motores de esta sociedad se basaron en los primeros diseños de la sociedad de cohetes alemana Verein für Raumschiffahrt, pero Wyld no estaba contento con el esquema alemán de enfriamiento por agua. Estaba más impresionado con un motor regenerado de 1933, desarrollado por Harry Bull, de Syracuse, Nueva York, y por el trabajo de Eugen Sänger en Austria. Con la ayuda de un par de profesores, comenzó sus propios diseños, cálculos y experimentos en Princeton.


title: James Hart Wyld

text: En 1936 desarrolló el concepto de un motor cohete de combustible líquido refrigerado de forma regenerativa, al que llamó M-15. Este motor utilizaba una tobera de doble casco que permitía que el combustible del cohete circulase como refrigerante. Una versión de este motor cohete fue probada por la American Rocket Society el 10 de diciembre de 1938 en New Rochelle, Nueva York. El diseño produjo un empuje de 90 libras de empuje (400 N) durante 13 segundos, y la cámara de acero y la boquilla quedaron protegidas con éxito. Este diseño de refrigeración se convirtió en la base de todos los modernos motores cohete de propelente líquido.


title: James Hart Wyld

text: En 1941 ayudó a fundar la empresa Reaction Motors, Inc., sirviendo como secretario y director de investigación. Esta fue la primera compañía de cohetes comerciales en los Estados Unidos, siendo patrocinada por la Marina. El primer contrato de la Marina con RMI produjo un motor capaz de producir 1000 libras de empuje (4000 N) en 1942, y fue empleado para JATO/RATO. Hoy este motor está en exhibición en el Museo Nacional del Aire y el Espacio de Estados Unidos. En 1943, sus motores habían alcanzado un empuje de 3400 libras. Su motor 6000C-4, que producía 6000 libras de empuje, formaba parte del avión cohete Bell X-1, que fue el primer vehículo tripulado que rompió la barrera del sonido. El motor 8000C mejorado impulsó el cohete MX-774, construido por Karel Bossart.


title: James Hart Wyld

text: Después de 1947, trabajó en conceptos de propulsión de cohetes atómicos. En 1950 sirvió en la Comisión de Energía Atómica.


title: James Hart Wyld

text: Wyld murió en Pompton Lakes, víctima de una enfermedad cardíaca en 1954.


title: Lola Montes (cantante)

text: Lola Montes (Madrid, 24 de septiembre de 1898-18 de enero de 1983) fue una cantante española cuyo verdadero nombre era Mercedes Fernández. Se inició en el mundo artístico como bailarina en el Teatro Real de Madrid, posteriormente actuó como cantante en diferentes representaciones de zarzuela y más adelante fue intérprete de cuplés. El 20 de julio de 1921 estrenó en el Teatro Vital de Málaga el cuplé "El novio de la muerte", con letra de Fidel Prado Duque y música de Juan Costa Casals, obteniendo un enorme éxito. Poco después lo interpretó en Melilla y la canción pasó a convertirse, tras ser adaptada, en himno oficioso de la legión española.


title: Lola Montes (cantante)

text: A lo largo de su carrera profesional actuó en numerosos teatros de toda España, entre ellos el Teatro de la Zarzuela de Madrid, Teatro Apolo de Valencia, Gran Casino de San Sebastián, Eldorado de Barcelona, Salón Imperial de Sevilla y Teatro Circo de Zaragoza. Algunos de los cuplés más conocidos que interpretó son: "El amor de Lili", "La Cautiva" y "De nena en nena", todos ellos con música y letra de Juan Martínez Abades. En 1920 emprendió una gira por América, que incluyó Cuba, Costa Rica, Panamá, Perú, Bolivia, Brasil, Chile y Argentina, obteniendo un gran éxito en Buenos Aires. Se retiró en 1925.