title: Laura Groeseneken

text: Su género musical se ha definido como una combinación de soul, música electrónica y pop. Tiempo atrás perteneció al grupo de dubstep AKS. Ya desde el año 2014, cuando se inició profesionalmente en la música, colabora regularmente con el cantante y músico , con el que ha realizado numerosos proyectos y ha participado en diversos festivales del país, como el famoso .


title: Laura Groeseneken

text: Cabe destacar que su obra más famosa es la canción "Gravity", que escribió junto al artista para la banda Hooverphonic de la cual él es miembro. También esta misma canción fue utilizada para la campaña mundial de la importante marca de perfumería, Cacharel. También ha trabajado en otros proyectos como el concierto de la celebración del 50 Aniversario de la saga James Bond.


title: Laura Groeseneken

text: Actualmente está lanzando sus temas bajo el nombre artístico de SENNEK y se encuentra trabajando en la creación de su primer álbum debut, con la ayuda del percusionista Dominic Howard de la banda británica de rock Muse. Además ejerce de profesora de canto en el conservatorio Het Depot de su ciudad natal, compagina su carrera profesional con la moda y el arte vikingo y también se encarga del merchandising visual de IKEA.


title: Laura Groeseneken

text: El 28 de septiembre de 2017 fue elegida por la cadena pública de radiodifusión nacional Vlaamse Radio- en Televisieomroep (VRT), para representar a Bélgica en el Festival de la Canción de Eurovisión 2018, el cual, tras la victoria del luso Salvador Sobral, se celebró en el Altice Arena de Lisboa. Laura acabó 31ª al no clasificarse para la final en Eurovision, quedando 12ª en la primera semi-final. Sennek tiene 4 singles “Kaleidoscope”, “Butterfly”, “A Matter Of Time” y "Endlessly".


title: Rafael Ramos Pérez

text: Rafael Ramos Pérez (Nerva, 28 de octubre de 1911 - Carcasona, 2 de septiembre de 1985) es un ciclista español, que fue profesional entre 1936 y 1950, a pesar de que con algunas interrupciones. El 28 de marzo de 1958 se nacionalizó francés.


title: Rafael Ramos Pérez

text: En su palmarés destaca una victoria de etapa a la Vuelta en España de 1936. En esta misma edición finalizó el sexto de la clasificación general.


Rafael Ramos Pérez


title: Rafael Ramos Pérez

text: 1937 vIVA ESPAÑA


title: Holónomo (robótica)

text: Un robot es holonómico si todas las restricciones a las que está sometido son integrables en las restricciones posicionales de la forma:


title: Holónomo (robótica)

text: Las variables formula_2 son las coordenadas del sistema. Cuando un sistema contiene restricciones que no pueden escribirse en esta forma, debe ser no holonómico.


title: Holónomo (robótica)

text: En términos más simples, se dice que un sistema es holonómico cuando el número de grados de libertad controlables es igual a los grados totales de libertad.


title: Holónomo (robótica)

text: Considere un robot móvil como el que se representa a la derecha, moviéndose en el plano bidimensional. Imagine que tres ruedas omnidireccionales están montadas en el bastidor del robot. Cada rueda formula_3 se describe por sus coordenadas formula_4, de modo que una configuración del robot puede ser dada por los seis escalares formula_5. Además, cada rueda formula_3 puede impulsar una velocidad formula_7 al robot. Sin embargo, debido a que las tres ruedas están conectadas por el bastidor rígido del robot, sus velocidades relativas son cero (a menos que el marco se rompa):


title: Holónomo (robótica)

text: Estas restricciones de velocidad se integran en las restricciones de posición


title: Holónomo (robótica)

text: donde formula_14 son constantes escalares. El sistema es, por lo tanto, holonómico.


title: Holónomo (robótica)

text: Veamos finalmente el grado de libertad del robot. Inicialmente utilizamos seis coordenadas formula_5 para describir una configuración del robot. Sin embargo, cada una de las restricciones de posición "consume" un grado de libertad. Por ejemplo, formula_16 implica que formula_17, i.e., formula_18. La coordenada formula_19 puede entonces ser reemplazada por la raíz apropiada de este polinomio cuadrático. Repitiendo el proceso tres veces nos deja con tres coordenadas irreducibles, correspondientes a los tres grados de libertad del sistema.


title: Holónomo (robótica)

text: Obsérvese que las coordenadas generalizadas más simples para este sistema son formula_20, donde formula_21 y formula_22 y denotan traducción a lo largo de los ejes planos, y formula_23 es la orientación del robot.


title: Holónomo (robótica)

text: El triciclo puede parecer un sistema robótico similar, sin embargo es no-holonómico debido al problema del estacionamiento paralelo.


title: Moneda contaminada

text: La mayoría de los billetes tienen trazas de cocaína, lo que ha sido confirmado por estudios realizados en varios países. En 1994, la Corte de Apelaciones del 9º Circuito de Estados Unidos determinó que en Los Ángeles, de cada cuatro billetes, en promedio más de tres están contaminados por cocaína u otra droga ilícita.


title: Moneda contaminada

text: Además, el papel moneda en otras partes del mundo muestra una contaminación similar por medicamentos, y los estudios indican que incluso podrían servir como un vector de enfermedades, aunque los investigadores no están de acuerdo sobre la facilidad con que se transmiten las enfermedades de esta manera.


title: Moneda contaminada

text: Se han sugerido varias teorías para explicar esta contaminación más allá de la contaminación predecible debido al manejo durante el tráfico de drogas y el uso de billetes enrollados para inhalar drogas. Después de la contaminación inicial, la sustancia se "infecta" con otros billetes en contacto cercano, a menudo apilados juntos, en entornos cerrados comunes en las instituciones financieras.


title: Moneda contaminada

text: En un estudio reportado en Forensic Science International, A. J. Jenkins, de la Oficina del Forense del Condado de Cuyahoga (Cleveland, OH), el autor informa sobre el análisis de diez billetes de un dólar recogidos al azar en cinco ciudades y examinados para detectar cocaína, heroína, 6-acetilmorfina (también llamada "6-AM"), morfina, codeína, metanfetamina, anfetamina y fenciclidina (PCP). Los billetes se sumergieron en acetonitrilo durante dos horas antes de la extracción y se sometieron a un análisis de cromatografía de gases y espectrometría de masas (GC-MS). Los resultados demostraron que "92% de los billetes fueron positivos para cocaína con una cantidad promedio de 28.75 ± 139.07 microgramos por billete, una mediana de 1.37μg por billete, y un rango de 0.01-922.72μg por billete. Se detectó heroína en siete billetes de 0,03 a 168,5 µg por billete: se detectaron 6-AM y morfina en tres billetes; metanfetamina y anfetamina en tres billetes y uno respectivamente, y PCP en dos billetes de 0,78 y 1,87 µg por billete. Codeína no fue detectada en ninguno de los billetes de un dólar analizados". El estudio confirmó que, aunque el papel moneda se contaminaba con cocaína con mayor frecuencia, también se pueden detectar otras drogas de uso indebido en las facturas.


title: Moneda contaminada

text: Otro estudio, realizado en el Laboratorio Nacional Argonne, encontró que cuatro de cada cinco billetes de cinco dólares en los suburbios de Chicago contienen rastros de cocaína. Estudios anteriores han encontrado índices de contaminación similares en otras ciudades. Pero el estudio de Argonne es el primero en demostrar que si usted maneja billetes contaminados, no terminará con drogas en sus manos. "Es virtualmente imposible que la cocaína se frote", dijo el químico de Argonne Jack Demirgian. Esta estimación de la contaminación podría alcanzar el 94%, según Bill y Rich Sones del Chicago Sun-Times.


title: Moneda contaminada

text: Esto fue confirmado por Ronald K. Siegel en su libro, "Intoxicación: La vida en busca del paraíso artificial", que también tomó nota de la cifra. Otro estudio del Journal of Analytical Toxicology es más conservador, notando una contaminación aún considerable del 80% de la moneda estadounidense por cocaína.


title: Moneda contaminada

text: En el Sacramento Bee se descubrió que mientras que la fuente inicial de la contaminación proviene del dinero utilizado en el tráfico ilegal de drogas en , la Reserva Federal de los EE. UU., sin darse cuenta, extiende la sustancia a la moneda limpia mezclando los billetes juntos. The Journal of Analytical Toxicology confirms this assessment, noting that counting machines (in addition to simple proximity) are the agents of transfer.


title: Moneda contaminada

text: El descubrimiento de que la cocaína es tan frecuente en los billetes de banco estadounidenses tiene una aplicación legal que las reacciones de los perros rastreadores de drogas no son causa inmediata para el arresto de personas o la confiscación de billetes de banco. (El contenido de droga es demasiado bajo para ser enjuiciado, pero no demasiado bajo para desencadenar una respuesta a los perros olfateadores de droga.), aunque esto ha sido impugnado legalmente en varios estados de los EE. UU. como norma de lo que constituyen niveles "inusuales" de contaminación, queda por alcanzar ("véase más adelante").


title: Moneda contaminada

text: Además de los rastros de drogas ilícitas, un estudio reciente sobre la moneda en la ciudad de Nueva York ha demostrado que varios microbios contagiosos de la piel y los principios orales también se transfieren a los billetes de papel, entre ellos Propionibacterium acnes, Staphylococcus epidermidis y Micrococcus luteus. Otros microbios detectados no asociados con humanos fueron Lactococcus lactis y Streptococcus thermophilus, microbios típicamente asociados con la producción de lácteos y la fermentación. El estudio demostró que los microbios viables podían ser aislados y cultivados a partir del papel moneda. Un estudio anterior realizado en el oeste de Ohio, en el cual "Se recogieron billetes de un dólar de la comunidad general del oeste de Ohio para estudiar la contaminación bacteriana. Los organismos patógenos o potencialmente patógenos fueron aislados del 94% de los billetes. Estos resultados sugieren una alta tasa de contaminación bacteriana de billetes de un dólar."


title: Moneda contaminada

text: Científicos forenses han dicho que alrededor del 80% de todos los billetes británicos contienen rastros de drogas. Un estudio de 1999 encontró niveles aún más altos de contaminación en el área de Londres; de los 500 billetes examinados, sólo cuatro no tenían rastros de cocaína. La mayoría de los billetes mostraron niveles bajos de contaminación, sugiriendo que sólo habían estado en contacto con billetes contaminados, pero el 4% de los billetes en el estudio mostraron niveles más altos, lo que los investigadores sugirieron fue el resultado al ser manejados por personas bajo la influencia de cocaína (que se excreta en aceites en la piel), o al ser usados directamente para inhalar la droga.


title: Moneda contaminada

text: Hay niveles de droga por encima de los cuales los billetes de banco deben ser retirados de la circulación, y por este motivo se destruyen anualmente billetes de más de 15 millones de libras esterlinas. La destrucción se hace más a menudo como precaución que porque el dinero representa un grave peligro para la salud.


title: Moneda contaminada

text: La cocaína es la droga que más comúnmente se encuentra en los billetes de banco. La heroína y el éxtasis se encuentran con menos frecuencia, aunque la frecuencia de la contaminación por éxtasis aumentó en los años anteriores a 2002. Joe Reevy de Mass Spec Analytical, una empresa que analiza los billetes confiscados para la policía, señaló que la heroína y el éxtasis se degradan más rápidamente que la cocaína, y que un solo billete que se había utilizado para inhalar cocaína podía contaminar a muchos otros cuando se colocaba en una máquina clasificadora, para explicar la frecuencia de la contaminación por cocaína.


title: Moneda contaminada

text: El dinero recuperado de las redadas policiales en el tráfico de drogas a menudo está muy contaminado. En una redada realizada en 2002, se descubrieron £465.000, que se habían almacenado en una sala donde se preparaba heroína, y estaban tan contaminados que se aconsejó a los funcionarios que no la tocaran sin equipo de protección.


title: Moneda contaminada

text: Estudios previos encontraron que el nivel de contaminación -es decir, la concentración de los contaminantes- era diferente entre los billetes sospechosos de ser utilizados en el tráfico de drogas y los de niveles de transferencia de proximidad. Pruebas posteriores han confirmado esta determinación y sirven de base para casos judiciales contra traficantes de drogas, ya que el nivel básico de contaminación de drogas sigue siendo bastante constante en todo el Reino Unido, a pesar de factores que podrían afectar inmediatamente a niveles como los rurales o urbanos, ricos y pobres o zonas con altos o bajos índices de delincuencia.


title: Moneda contaminada

text: La contaminación del papel moneda no se limita simplemente a la cocaína y otras drogas ilícitas. Las autoridades sanitarias del Reino Unido advierten que una epidemia silenciosa de hepatitis C podría estar en vías de estallar. Los consumidores de drogas con hepatitis que comparten con otros los billetes de papel (o paja) que se usan para inhalar cocaína pueden facilitar la transferencia de la enfermedad a miles. Dado que los consumidores de drogas se ven afectados con frecuencia, es fácil que no noten pequeños rastros de sangre en estos billetes de banco enrollados. Esto se considera especialmente preocupante, ya que ocho de cada diez portadores desconocen su estatus (ya que la hepatitis puede permanecer latente durante décadas) y tienen poco acceso a la atención sanitaria regular. Este mayor riesgo de contraer hepatitis C también ha sido observado por los Institutos Nacionales Estadounidenses de Salud (NIH). Sin tratamiento, la hepatitis C puede llevar a una enfermedad hepática crónica.


title: Moneda contaminada

text: El Departamento de Salud Británico estima que hay más de 200.000 personas infectadas con hepatitis C en Gran Bretaña, pero el número podría ser mucho mayor. Charles Gore, el director ejecutivo de Hepatitis C Trust, dijo:"Las estimaciones muestran que alrededor de 5.000 nuevos casos de hepatitis C son diagnosticados cada año - pero se diagnostican principalmente por casualidad. Debido a que muchos no han sido diagnosticados, no podemos decir qué tipo de problema estamos viendo. Cuando en el año 2000 se examinaron 5.000 billetes de banco en Londres, el 99% de ellos tenían trazas de cocaína. Eso nos dice que existe un problema masivo en el diagnóstico y en la conciencia de las personas de lo fácil que es contraer la hepatitis C".


title: Moneda contaminada

text: El profesor Graham Foster, del St Mary's Hospital de Londres, dijo:"Compartir billetes de banco o pajillas es un factor de riesgo importante que la gente necesita conocer mejor. Aunque el riesgo de contraer hepatitis C por inhalación es menor que por compartir una inyección".


title: Moneda contaminada

text: Se han encontrado contaminaciones similares en los billetes de euro de Irlanda, España, y Alemania con una concentración de cocaína casi 100 veces mayor en los billetes españoles que en los alemanes. Además, Alemania había notado los casos inusuales de la ruptura y desintegración del euro alemán después de haber sido retirado de los cajeros automáticos, explicadas posteriormente como provocadas por los sulfatos utilizados en la producción de metanfetamina mezclándose con el sudor humano para formar ácido sulfúrico, que descompone el papel sobre el que se imprimen los euros. La mayor parte de la metanfetamina cristalina presente en Alemania proviene de Europa del Este, y tiene un alto nivel de sulfatos.


title: Moneda contaminada

text: La longevidad de la moneda más moderna también ha dado lugar a diversas falacias en la transmisión de agentes bacteriológicos con billetes de papel. El SRAG no puede propagarse a través de los billetes de banco, como tampoco el sida -aunque cabe señalar que la preocupación de China a principios de 2003 de que el mortífero virus del SRAG pudiera propagarse a través de los billetes de banco hizo que ese país secuestrara automáticamente los billetes entregados durante 24 horas (la presunta vida útil del virus) antes de devolverlos a la circulación.


title: Moneda contaminada

text: Los niveles de contaminación y la "suciedad" general de los billetes llevaron a Australia a introducir una moneda de plástico en 1988. Estos billetes son menos propensos a la contaminación debido a la falta de tejido capaz de contener estructuras cristalinas que las drogas ilícitas suelen consumir. Australia ahora imprime moneda de polímero para casi dos docenas de otros países, incluyendo Israel, Malasia, México y Rumania.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: Valentín Trujillo (Maldonado, junio de 1979) es un escritor, profesor y periodista uruguayo. En 2017 fue incluido en la lista Bogotá39-2017 como uno de los mejores escritores latinoamericanos de ficción menores de 40 años.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: Se graduó como profesor de lengua y literatura en el Centro Regional de Profesores del Este, en Maldonado, su ciudad natal. Estudió cine en Cinemateca Uruguaya y periodismo en la Universidad Católica del Uruguay.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: Valentín Trujillo ha sido profesor de secundaria y ha tenido diversos trabajos: en un vivero, en una estación de servicio, en una librería, en un aeropuerto.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: Es columnista del diario "El Observador", donde trabajó como periodista entre 2005 y 2015.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: El primer género en el que incursionó fue la poesía, en la adolescencia, cuando estaba en secundaria. "A los 15 años yo era un lector muy ávido, leía tanto que creo que de pronto leía textos filosóficos que no llegaba a entender del todo. Y empecé a escribir para probar cosas, en una clara faceta de imitación", ha dicho sobre esos año juveniles. Ya estudiando en el Centro Regional de Profesores del Este participó, junto con Damián González y otros compañeros, en la creación dos revistas literarias: "MAT" e "Iscariote". En la primera, "jugaban" a ser poetas de dos movimientos distintos, del Pino (elitistas, "medio aristócratas") y los del Eucaliptu (populares, "barrio bajeros"); escribía su versos con seudónimos; el de Trujillo era Héctor Pascale.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: Pero su carrera literaria la comenzó con cuentos y su primer libro de relatos, "Jaula de costillas", obtuvo el XIV Premio Nacional de Narrativa “Narradores de la Banda Oriental” 2006, fallado al año siguiente, con la Medalla Morosoli de Oro. Su segundo libro, "Entre jíbaros", también de cuentos, apareció en 2013 en Estuario Editora.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: El mismo año publicó un libro sobre fútbol escrito con su esposa, la periodista Elena Risso: "Nacional 88. Historia íntima de una hazaña"; en 2017 sale la biografía sobre Carlos Real de Azúa, que fue distinguida con el premio Bartolomé Hidalgo de la Cámara Uruguaya del Libro. y ese mismo año aparece "¡Cómanse la ropa!", su primera novela, que había terminado en enero de 2015 y que al año siguiente ganó el premio de narrativa en los Premios Onetti.


title: Valentín Trujillo (escritor)

text: Desde 2020, es el director de Biblioteca Nacional de Uruguay.


title: Castillo de Gołuchów

text: El castillo de Gołuchów es una fortaleza del Renacentismo temprano de planta cuadrada y construida entre 1550-1560. Fue utilizado como residencia y así como baluarte defensivo. El castillo está localizado en Gołuchów, en el voivodato de Gran Polonia, en Polonia.


title: Castillo de Gołuchów

text: El castillo se construyó entre 1550-1560 en las cercanías del pequeño río Trzemna, no lejos del estuario del Prosna. El edificio se construyó para Rafał Leszczyński, voivodato de Brześć Kujawski. El castillo se utilizó principalmente para propósitos defensivos con torreones en cada esquina de la estructura. Los siguientes dueños expandieron el área residencial para convertirlo en una mansión fortaleza renacentista. En 1853 el por aquel entonces decaído castillo lo compró Tytus Działyńskií para su hijo Jan Kantega y su mujer, Izabela de la Casa de los Czartoryski. El castillo se reconstruyó en el siglo XIX al estilo del Renacimiento francés. El castillo está rodeado por el parque paisajístico más grande en el voivodato de Gran Polonia. Tras la Segunda Guerra Mundial el castillo albergó la sede del Museo Nacional en Poznań (Muzeum Narodowe w Poznaniu, Abrillantador).


title: Konbini Kareshi

text: Seis estudiantes de preparatoria se encuentran en la tienda cercana a su escuela. Viven sus vidas y se relacionan con las chicas que serán sus intereses amorosos.


title: Konbini Kareshi

text: La serie ha sido adaptada por el estudio Pierrot y televisada durante la temporada de verano de 2017 en Japón.


title: Gossip (álbum de Sleeping with Sirens)

text: d


title: Gossip (álbum de Sleeping with Sirens)

text: Gossip es el quinto álbum de estudio de la banda estadounidense Sleeping with Sirens. El álbum fue lanzado el 17 de marzo de 2017 mediante Warner Bros. Records. El álbum fue auto-producido por Sleeping With Sirens y David Bendeth. Es el primer lanzamiento desde la salida de la banda de Epitaph Records y su primer lanzamiento de su sello discográfico y también marca un sonido bastante alejado al de sus orígenes como una banda de Post-Hardcore. El álbum presenta una fusión de géneros musicales como Pop y Electropop. El sencillo principal, "Legends", fue lanzado el 14 de julio de 2017.


title: Salvatore Totino

text: Salvatore Totino A.S.C. es un director de fotografía estadounidense. Fue invitado a unirse a AMPAS en 2006, y ha sido miembro de la American Society of Cinematographers (ASC) desde 2007.


title: Campeonato Asiático de Hockey sobre Patines de 2005

text: El XI Campeonato Asiático de Hockey sobre Patines se celebró en la ciudad surcoreana de Jeonju entre el 10 y el 14 de mayo de 2005 con la participación de seis Selecciones nacionales masculinas de hockey patines, dentro de los Campeonatos de Asia de Patinaje, junto a los respectivos campeonatos asiáticos de otras modalidades de este deporte. En esta edición se disputó el campeonato en sus modalidades masculina y femenina.


text: Participaron cuatro de las selecciones nacionales que habían disputado el anterior campeonato de 2005, excepto Australia y China, respectivamente tercer y quinto clasificados en el campeonato anterior, pero reaparecieron en la competición Pakistán y el anfitrión de esta edición Corea del Sur.


text: El campeonato se disputó en una sola fase mediante sistema de liga a una vuelta entre todos los participantes.


title: Songs of Experience

text: Songs of Experience es el decimocuarto álbum de estudio de la banda de rock irlandesa U2. Fue lanzado al mercado el 1 de diciembre de 2017. Al día siguiente, 2 de diciembre, se convierte en número uno a nivel mundial en iTunes, y unos días después se convierte en el octavo N°1 de la banda en el Billboard 200.


title: Songs of Experience

text: Desde el punto de vista temático, forma parte de un proyecto que incluye al disco anterior de la banda, "Songs of Innocence" (2014): mientras que su predecesor exploraba la adolescencia de los miembros del grupo en Irlanda en la década de 1970, "Songs of Experience" es una colección de cartas escritas por el vocalista Bono desde la perspectiva que da la experiencia de los años, dirigidas a las personas y lugares más cercanos a su corazón. La naturaleza personal de las letras refleja un "pincel con la mortalidad" que tuvo durante la grabación del álbum. Cuenta con hasta 9 productores, incluyendo a Steve Lillywhite, Ryan Tedder, Jacknife Lee, Jolyon Thomas y Andy Barlow.


title: Songs of Experience

text: Songs of Experience se concibió por primera vez durante las sesiones de Songs of Innocence e inicialmente comenzó con Bono escribiendo canciones mientras se recuperaba de un grave accidente de bicicleta en noviembre de 2014. U2 comenzó a trabajar en el álbum en serio durante el 2015 Innocence + Experience Tour, con los miembros de la banda colaborando individualmente con los productores mientras estaban de gira. Las sesiones continuaron en 2016 y en su mayoría concluyeron a finales de año. El grupo había planeado lanzar el álbum en el cuarto trimestre, pero después del cambio de la política global en una dirección conservadora, destacada por el referéndum sobre el Brexit del Reino Unido y las elecciones presidenciales de 2016 en los Estados Unidos, decidieron poner el disco en espera y revaluar su tono. . Con el tiempo extra, U2 volvió a grabar muchas de las canciones como grupo mientras remezclaba y exploraba diferentes técnicas de producción. Bono reescribió sus letras para reflejar el clima político, así como un "roce con la mortalidad" que experimentó a fines de 2016. El álbum finalmente se completó durante el Joshua Tree Tour 2017.


title: Songs of Experience

text: En comparación con el lanzamiento sin costo generalizado de Songs of Innocence a través de iTunes Store, la promoción de Songs of Experience fue más tradicional y discreta. Se enviaron varias cartas postales a los fanáticos para provocar el álbum, mientras que se produjo contenido exclusivo para plataformas digitales como Amazon Music, Spotify y Apple Music. Se lanzaron numerosos singles promocionales y remixes de canciones, incluido el sencillo principal "You're the Best Thing About Me". El disco recibió críticas mixtas de los críticos, muchos de los cuales creyeron que pisaron los viejos terrenos de la banda. Debido en parte a la compra de boletos para el Experience + Innocence Tour 2018, el álbum debutó en el número uno en los Estados Unidos, convirtiendo a U2 en el primer grupo en encabezar la lista del país en cuatro décadas consecutivas. En el Reino Unido, alcanzó el número cinco. Songs of Experience fue el sexto álbum más vendido a nivel mundial en 2017, vendiendo 1.3 millones de copias. U2 apoyó el álbum con Experience + Innocence Tour, una secuela de su gira 2015.


title: Songs of Experience

text: El 6 de septiembre de 2017, U2 lanzó el primer sencillo del álbum, «You're the Best Thing About Me».


title: Songs of Experience

text: El 9 de septiembre de 2014, U2 anunció su decimotercer álbum de estudio, "Songs of Innocence", en un evento de lanzamiento de productos de Apple, y lo lanzó digitalmente el mismo día a todos los clientes de iTunes Store sin costo alguno.


title: Songs of Experience

text: "Songs of Experience" fue mencionado por primera vez por Bono el mismo día en que "Songs of Innocence" fue lanzado. Comenzó a escribir canciones mientras se recuperaba de un grave accidente de bicicleta ocurrido en noviembre de ese año, por el que tuvo que ser intervenido quirúrgicamente. Durante el "Innocence + Experience Tour" del año siguiente, U2 trabajó en el álbum usando un estudio de grabación móvil. Las sesiones continuaron en 2016, y el álbum en su mayoría estaba terminado a finales de año. El grupo había planeado lanzar "Songs of Experience" en el cuarto trimestre, pero tras el cambio de la política global en una dirección conservadora, destacado por el voto británico hacia el Brexit y la elección presidencial de 2016 en Estados Unidos, optaron por posponer el lanzamiento para reelaborar las letras de algunas canciones de contenido político, como «The Blackout» o «American Soul», tema este que ironiza sobre la política de inmigración de Trump. Aprovechando este tiempo extra, la banda se centra en encontrar arreglos para las canciones que trabajan en vivo y en disco, mientras persiguen diferentes técnicas de producción y remezcla.


title: Songs of Experience

text: A ello se suma la idea de organizar una gira con ocasión del 30° aniversario del lanzamiento del disco The Joshua Tree, que situó a la banda en lo más alto de las listas de éxitos de Estados Unidos. Esta idea se materializará en el "The Joshua Tree Tour 2017", en el que presentan algunas canciones del nuevo álbum, entre ellas «The Little Things that Give You Away».


title: Songs of Experience

text: Según el guitarrista The Edge, la banda se dio cuenta temprano durante las sesiones de "Songs of Innocence" de que estaban trabajando en lo que se convertirían en dos álbumes separados. En una entrevista del 12 de octubre de 2014 con The Observer, Bono recitó la letra de una canción en curso llamada "The Morning After Innocence" (que más tarde se convirtió en "The Little Things That Give You Away"), en la que el protagonista de la canción le pregunta a su yo más joven por ayuda.


title: Songs of Experience

text: El 16 de noviembre de 2014, Bono resultó herido en un "accidente de bicicleta de alta energía" en Central Park en la ciudad de Nueva York. Sufrió fracturas en el omóplato, el húmero, la órbita y el dedo meñique, lo que requirió cinco horas de cirugía en el Departamento de Emergencia del Hospital NewYork-Presbyterian / Weill Cornell Medical Center. Bono dijo que no estaba seguro de poder volver a tocar la guitarra. Durante su recuperación, escribió nuevas canciones, a veces usando a otro guitarrista para tocar acordes que no pudo. Bono dijo que su accidente benefició a "Songs of Experience" y explicó: "El regalo fue que tuve tiempo para escribir mientras estaba mentalizado al final de un álbum", refiriéndose al período posterior a la finalización de "Songs of Innocence". The Edge dijo: "Al final de un álbum estás en la cima de tus poderes en términos de escritura, arreglo y presentación. Es una pena que tengas que parar y comenzar la otra fase de lo que hacemos, que está tocando en vivo. Esta vez no nos hemos detenido realmente. Bono está tratando de capitalizar ese impulso y esa nitidez ".


title: Songs of Experience

text: Mientras estaba de gira en Rusia con su dúo de música electrónica Lamb, el músico Andy Barlow recibió una oferta para producir para U2. La semana siguiente, voló a Mónaco para unirse al grupo para lo que describió como una "prueba de dos semanas". Barlow se sorprendió de lo receptivos que eran los miembros de la banda a sus ideas y lo rápido que confiaron en él, particularmente en Bono. Una de las primeras tareas que le dieron a Barlow fue ayudar a la banda a avanzar "The Little Things That You Give You Away" más allá de la etapa de idea, algo que numerosos productores antes que él no habían podido hacer. Después de la sesión en Mónaco, se le pidió a Barlow unirse al grupo en Vancouver durante seis semanas, de abril a mayo de 2015, durante otro período de prueba mientras ensayaban para el Innocence + Experience Tour en el Coliseo del Pacífico. El productor Jolyon Thomas también se unió a ellos cuando la banda utilizó un estudio de grabación móvil. Entre las canciones en progreso vistas al New York Times durante los ensayos estaban "Red Flag Day", "Civilization" y "Instrument Flying". Antes del show de apertura de la gira el 14 de mayo, The Edge especuló que la banda podría completar el álbum para fin de año si se comprometían durante su tiempo de inactividad limitado después de la gira. Comparando el material en curso del grupo con su álbum de 1993 Zooropa, que fue grabado entre las piernas de su gira ZooTV Tour, The Edge dijo que las canciones Songs of Experience estaban "mucho más desarrolladas".


title: Songs of Experience

text: Después de su tiempo con U2 en Vancouver, Barlow recibió oficialmente el trabajo de productor. El grupo continuó trabajando en el álbum en su tiempo libre en el Innocence + Experience Tour. Mientras que Bono generalmente prefería esperar hasta la conclusión de una gira para trabajar en un álbum, esta vez quería escribir y grabar en pequeños incrementos en el camino; Teorizó que al hacer esto, ya tendrían "la forma y la sensación" del álbum cuando llegara el momento de dedicarse a completarlo, reduciendo así la presión que enfrentaban. Barlow colaboró principalmente con los miembros de la banda individualmente durante minutos a la vez debido a sus horarios y porque el tamaño de los camerinos en la gira no le dio a la banda suficiente espacio para trabajar juntos. El productor describió el proceso como "unir piezas individuales de un rompecabezas". En última instancia, Barlow pasó dos años trabajando con U2 en aproximadamente diez países, a veces durante meses. Según su estimación, solo el 10 por ciento de su trabajo tuvo lugar en estudios de grabación reales, la mayor parte se realizó en camerinos, habitaciones de hotel y mansiones.


title: Songs of Experience

text: Hasta octubre de 2015, la banda había escrito aproximadamente 18 canciones, de las cuales planearon seleccionar 12. Alrededor de este tiempo, The Edge escribió una nueva canción titulada provisionalmente "Tightrope". Una historia de portada en Q ese mes también mencionó las pistas "Much More Better" y "The Little Things That Give You Away". En noviembre de 2015, The Edge le dijo a Hot Press que el grupo esperaba completar el álbum a principios de 2016 y lanzarlo a fines de ese año.


title: Songs of Experience

text: Después de terminar Innocence + Experience Tour en diciembre de 2015, la banda se dedicó a trabajar en "Songs of Experience" durante 2016. El grupo se reunió con Barlow en Los Ángeles en el estudio de grabación del productor Rick Rubin, marcando su primera oportunidad de grabar juntos como grupo para el álbum, aparte del tiempo que pasaron juntos en Dublín durante la gira. En una edición de febrero de 2016 de Q, The Edge estimó que sus canciones existentes podrían completarse en cuatro a seis semanas, pero dijo que necesitaban escribir material adicional. En la historia, Bono discutió dos nuevas canciones, "Landlady" y "Where the Shadows Fall". En marzo, el grupo trabajó en el disco con Thomas en una mansión victoriana alquilada en Killiney, un afluente suburbio costero de Dublín. Equiparon la casa con un estudio de grabación improvisado y se atascaron en el salón con vistas a la bahía. Mullen usó una segunda batería colocada en una escalera de eco.


title: Songs of Experience

text: Sin embargo, mientras trabajaba en el álbum en Los Ángeles a fines de ese mes, The Edge indicó que no estaba casi terminado: "Es realmente difícil decir en este momento cuándo se hará. Definitivamente todavía estamos en la maleza aquí. No estamos reservando la planta de prensado, por así decirlo, todavía ". Dijo que había trabajado en 50 piezas de música individualmente, 20 de las cuales el grupo estaba emocionado de seguir. Además agregó: "Estamos tratando de ser realmente brutales con el material y solo enfocarnos en las cosas que realmente estamos convencidos de que son las mejores ideas. Diría que ahora estamos a punto de comenzar a editar realmente hasta colección central de canciones que harán el disco. Las cosas todavía están en su estado áspero, pero suenan realmente bien ". El guitarrista dijo que" el 80 por ciento de [el disco] se inició antes de 2016, pero la mayor parte fue escrita a principios de 2016 ".


title: Songs of Experience

text: En mayo, el músico Ryan Tedder, repitiendo su papel como coproductor de Songs of Innocence, dijo: "Nunca los había visto tan enfocados", mientras describía su material en progreso como el más emocionante desde All That You Can't Leave Behind del 2000. Tedder también mencionó que el álbum era principalmente material nuevo y que solo una o dos canciones de las sesiones de Innocence habían sobrevivido.


title: Songs of Experience

text: Mientras asistía a una boda en Valencia en agosto de 2016, la banda habló con los fanáticos sobre el progreso del álbum; el bajista Adam Clayton les dijo a los fanáticos que esperaran algo dentro de los seis meses, mientras que Bono, cuando se le preguntó acerca de Innocence + Experience Tour, dijo: "la segunda parte de la gira es para 2017. Sin embargo, es posible que vea algunas cosas en septiembre u octubre". El Irish Times recogió estos comentarios e informó que era posible que el lanzamiento de un álbum en septiembre u octubre de 2016 coincidiera con el 40 aniversario de la banda, y que Innocence + Experience Tour se reanudaría en marzo de 2017. A finales de agosto, una nueva canción de U2, "You're the Best Thing About Me", debutó en forma de un remix de baile electrónico del DJ noruego Kygo durante su actuación en el Festival Cloud 9.


title: Songs of Experience

text: El grupo había planeado lanzar "Songs of Experience" en el cuarto trimestre de 2016, pero finalmente decidieron retrasarlo. Después del cambio de la política global en una dirección conservadora, resaltada por el referéndum Brexit del Reino Unido y las elecciones presidenciales de 2016 en Estados Unidos, la banda quería revaluar el tono del álbum. The Edge dijo: "De repente nos dimos cuenta de que el mundo en el que estábamos a punto de lanzarlo había cambiado. Así que nos dimos un momento para reflexionar si era una buena idea, y concluimos que sería mejor esperar un minuto. Para hacer una pausa , ver qué estaba pasando en el mundo, ver si el álbum que acabábamos de terminar era lo que queríamos decir ". Bono dijo:" Es un álbum muy personal, y no se convertirá en un álbum político de la noche a la mañana. Pero ahora tiene que pasar por el filtro de lo que sucedió en el resto del mundo ". Según The Edge, la mayoría de los cambios resultantes en las canciones fueron líricos y algunos fueron muy sutiles, enfatizando o expresando mejor una idea. Barlow indicó que la banda también dejó caer algunas canciones del álbum mientras escribía algunas nuevas.


title: Songs of Experience

text: U2 estaba interesado en explorar diferentes técnicas de producción y arreglos para sus canciones. Clayton dijo que querían modificar las mezclas después de la insatisfacción del grupo con las de "Songs of Innocence": "No había claridad en algunas de las mezclas y necesitábamos ser un poco más inventivos sonoramente. Quiero decir, ese disco, cuando lo interpretaron en vivo, las canciones se volvieron muy, muy masculinas y muy duras y realmente no captamos eso en el disco ". Bono hizo eco de estos sentimientos, diciendo que Songs of Innocence carecía de" coherencia en la producción ". Como resultado, en otoño de 2016, The Edge, Clayton y Mullen (y Bono durante los últimos días) se reunieron en un espacio de ensayo para interpretar las canciones juntas "con medio ojo y oído para ver cómo se podrían tocar en vivo. escenario de concierto ". El grupo esperaba encontrar arreglos que funcionaran en vivo y en disco, para evitar su hábito de grabar, lanzar y, en última instancia, reorganizar las canciones cuando se preparan para una gira.


title: Songs of Experience

text: En una entrevista con Charlie Rose en septiembre, Bono afirmó que se realizaría una gira en 2017, pero no se comprometió en una fecha de lanzamiento para el álbum. En octubre de 2016, Tedder mencionó que había estado trabajando con U2 en el registro durante un año, y dijo que habría "remixes realmente buenos que abrirían una puerta completamente nueva para los fanáticos de U2". En un video lanzado en Navidad en diciembre, la banda anunció que "Songs of Experience" se lanzaría en 2017.


title: Songs of Experience

text: A medida que las sesiones continuaron, Bono tuvo lo que Edge llamó un "roce con la mortalidad". The Irish Times informó que en algún momento a fines de 2016, entre Navidad y Año Nuevo, Bono tuvo una experiencia cercana a la muerte. Además de aclarar que se trataba de un susto de salud física, se negó a dar más detalles sobre lo que sucedió. Como resultado del episodio, decidió reelaborar las letras del álbum. Admitió más tarde que la mortalidad ya iba a ser un tema en el álbum antes de su problema de salud, ya que el tema no se cubría a menudo y pensó que era naturalmente adecuado para un álbum llamado Songs of Experience. Sin embargo, dijo que el incidente afectó el estado de ánimo general del álbum y le hizo darse cuenta de que "no rendirse a la melancolía es lo más importante si va a luchar para salir de cualquier esquina en la que se encuentre". Como resultado, priorizó encontrar el tempo adecuado para ciertas canciones para asegurarse de que fueran optimistas.


title: Songs of Experience

text: U2 sintió que su química no estaba adecuadamente representada en las grabaciones del álbum hasta ese momento. Muchas de las partes individuales, particularmente la batería de Mullen y las partes de bajo de Clayton, habían sido grabadas por separado y, en opinión de la banda, carecían de la energía que podía capturarse de una sola toma de banda. Después de volver a ensayar las canciones, en marzo de 2017, U2 ingresó a Electric Lady Studios en Nueva York con su productor Steve Lillywhite para regrabarlas como grupo. Bono llamó a Lillywhite el "mejor chico para grabarnos en el estudio con la banda tocando en vivo". El grupo quedó satisfecho con los resultados, ya que encontraron una síntesis de sus "actuaciones en bruto de la banda" con sobregrabaciones de versiones grabadas anteriores. The Edge lo llamó "la mejor química de la banda mezclada con la mejor tecnología de producción del siglo XXI".


title: Songs of Experience

text: En una historia de portada de abril de 2017 para Mojo, Clayton dijo que había 15 o 16 canciones que eran contendientes para el álbum, que todavía esperaban reducir a 12. La historia menciona nuevas canciones tituladas "The Showman", "Summer of Love". y "The Best Thing About You Is Me" [sic]. Después de embarcarse en el Joshua Tree Tour 2017 en mayo de 2017, U2 debutó en vivo "The Little Things That Give Away". Durante una entrevista con Hot Press en la segunda fecha de la gira, Bono mencionó una nueva canción titulada "American Soul". Más tarde ese mes, cuando se le preguntó sobre Songs of Experience, Bono se mantuvo sin compromiso en una fecha de lanzamiento y dijo: "Pensé que se hizo el año pasado". Admitió que pasar más tiempo trabajando en el álbum lo había mejorado, pero dijo que "si se lo dejaras a Edge, aún lo estaría remezclando el próximo año". Más tarde dijo eso al darle los toques finales al álbum. Durante las giras, la música estaba impregnada de una franqueza que habría faltado si hubieran estado trabajando en el estudio sin parar durante tres años.


title: Songs of Experience

text: En septiembre de 2017, The Edge dijo que la banda había acordado la lista de canciones del álbum, el orden de ejecución y las mezclas, lo que indica que estaba "absolutamente listo para ir al lado del último esmalte", como pequeños ajustes de mezcla o cambios líricos. Barlow dijo que Bono estaba haciendo cambios de letras hasta el último segundo antes de dominar.


title: Songs of Experience

text: La letra de Songs of Experience refleja el "apocalipsis político y personal" que Bono sintió que había ocurrido en su vida en 2016, en referencia a su "roce con la mortalidad" y los eventos globales que ocurrieron alrededor del surgimiento del conservadurismo. Después de su experiencia cercana a la muerte, siguió los consejos del poeta irlandés Brendan Kennelly para escribir como si estuviera muerto, lo que The Edge dijo "te libera de tener que ... ser delicado o ser otra cosa que una expresión pura de tu esencia ".


title: Songs of Experience

text: Como resultado, Bono escribió la letra como una serie de cartas a personas y lugares más cercanos a su corazón. Él dijo: "Sé que U2 entra en cada álbum como si fuera el último, pero aún más esta vez quería que las personas que me rodeaban supieran exactamente cómo me sentía". También tomó prestada una idea del poeta William Blake para compararse a sí mismo como una persona inocente con quien se convierten a través de la experiencia. En consecuencia, muchas de las letras contienen un diálogo entre inocencia y experiencia. Musicalmente, la banda buscó usar "la alegría como un acto de desafío".


title: Songs of Experience

text: La canción de apertura, "Love Is All We Have Left", fue descrita por Bono como "Sinatra cantando en la luna, una canción de antorcha de ciencia ficción". Cantando sobre un arreglo "escaso" de "cuerdas y sintetizadores temblorosos" con su voz Auto-Tuned, habla desde la perspectiva de su yo inocente amonestando a su yo experimentado. El riff de guitarra de "Lights of Home" se basa en el desglose de graves de la canción de Haim "My Song 5"; las hermanas Haim proporcionan coros en la coda de canto. Las letras de Bono en la canción abordan directamente su experiencia cercana a la muerte, comenzando con "No debería estar aquí porque debería estar muerto / Puedo ver luces frente a mí". "You're the Best Thing About Me" se originó en el intento de la banda de escribir una canción en el espíritu de Motown, combinando música rítmica con un estado de ánimo alegre. La letra fue escrita por Bono como una canción de amor para su esposa, Ali, después de que tuvo la pesadilla de haber destruido su relación. "Get Out of Your Own Way" se dirige líricamente a las hijas de Bono, con palabras de aliento para no ser el peor enemigo de uno. La letra también hace referencia a la crisis política de Estados Unidos, mencionando que Liberty recibió un "golpe en la boca". Musicalmente, la canción se comparó con el sencillo de 2000 de la banda "Beautiful Day". Seguido entre el final de "Get Out of Your Own Way" y el comienzo de "American Soul" es un segmento de palabras habladas por el rapero Kendrick Lamar; interpretando lo que Bono llamó un "predicador agrietado", Lamar da una versión irónica de las Bienaventuranzas. Lamar probó previamente "American Soul" para su canción "XXX". "American Soul" es la carta de Bono a Estados Unidos, sobre "riffs de guitarra difusos". "Summer of Love", con Lady Gaga en coros, fue descrito como un "pastiche de zombis furtivos" por The Boston Globe. La letra se inspiró en la historia de un jardinero en Alepo que cultivó flores durante la Guerra Civil siria como un "acto de desafío" antes de ser asesinado por un ataque aéreo. Una línea en el coro, "He estado pensando en la costa oeste / No en la que todos conocen", hace referencia a la costa oeste de Siria. "Red Flag Day" se comparó musicalmente con las canciones del álbum War de la banda de 1983, así como con Police. La letra contrasta un encuentro romántico en la playa con refugiados sirios que intentan escapar por el mar Mediterráneo.


title: Songs of Experience

text: "The Showman (Little More Better)" presenta un arreglo acústico "alegre" que Bono describió como "Beatles-in-Hamburg". Escrita como una carta a la audiencia del grupo, las letras son autocríticas y advierten sobre la ridiculez y la falta de confianza de los artistas intérpretes o ejecutantes. "The Little Things That Give Away" fue descrita por Slant Magazine como una "quemadura lenta en expansión que se convierte en una erupción de guitarra en cascada". La letra de la canción se enmarca como una conversación entre un yo inocente y su yo experimentado, y este último tiene un colapso hacia el final de la canción y admite sus miedos más profundos. "Landlady" es un tributo a Ali de Bono por apoyarlo durante los primeros días del grupo y por ser su motivación para regresar a casa. En "The Blackout", la banda combina guitarras distorsionadas con un ritmo bajísimo y bailable, un resultado que The Telegraph dijo que recordaba la "energía audaz cyberpunk de "Achtung Baby"". Reflexionando sobre el estado de la democracia y la mortalidad de Bono, la letra menciona desastres naturales y eventos de extinción en líneas como "Dinosaurio se pregunta por qué aún camina por la tierra / Un meteorito promete que no va a doler". "Love Is Bigger Than Anything in Its Way", descrito como "grandioso" por USA Today y un "himno" por Mojo, presenta a Andrew Taggart de The Chainsmokers en los teclados. Bono escribió la letra para tranquilizar a sus hijos como si fueran sus últimas palabras para ellos. Su mensaje para ellos fue que el amor tiene el poder de superar cualquier obstáculo y puede ayudarlos a alcanzar su máximo potencial. La canción de cierre, "13 (There is a Light)", es una "canción de cuna" basada en piano dirigida a los niños de Bono, "instándolos a reunir la fuerza para enfrentar tiempos inciertos".


title: Songs of Experience

text: "Songs of Experience", como pieza complementaria de "Songs of Innocence", contiene una serie de devoluciones de llamadas a su predecesor. El octavo "eres rock and roll" del "Volcano" de "Innocence" se reutiliza como el coro de "American Soul". El canto "Libérate para ser tú mismo" de "Iris (Hold Me Close)" de "Innocence" se repite en "Lights of Home". "13 (There is a Light)" repite el coro de "Song for Someone" de "Innocence"; "13" originalmente había sido considerado para cerrar "Songs of Innocence", pero finalmente se dejó caer.


title: Songs of Experience

text: El empaque del álbum fue diseñado por Shaughn McGrath, con la firma AMP Visual manejando el diseño, la dirección de arte y el marketing del álbum. La foto en la portada del álbum, tomada por el antiguo fotógrafo de la banda Anton Corbijn, muestra al hijo de Bono, Eli, y a la hija de Edge, Sian, tomados de la mano. The Edge dijo que era difícil encontrar una idea de portada que pudiera representar un álbum que consideran muy personal y muy universal. Finalmente decidieron enfocarse en algo más que los miembros de la banda y continuar con el tema familiar de la portada de "Songs of Innocence", que representaba a Mullen con su hijo, Elvis. Eli y Sian están descalzos en la foto, que significaba "inocencia juvenil". En contraste con esto, Sian lleva un casco militar M1 de EE. UU., Que estaba destinado a simbolizar las duras realidades del mundo que deben enfrentar. La carátula del álbum se mostró por primera vez en mayo de 2017 durante el concierto de apertura del Joshua Tree Tour 2017, cuando se mostró en la pantalla de video del escenario después de una presentación de "The Little Things That Give You Away". La silueta de Eli y Sian se utilizó posteriormente como logotipo en materiales promocionales y en la comercialización de la banda.


title: Songs of Experience

text: El título del álbum, junto con el de Songs of Innocence, están tomados de la colección de poemas de William Blake "Songs of Innocence and of Experience".


title: Songs of Experience

text: Songs of Experience se lanzó en varios formatos: disco compacto, disco de vinilo, descarga digital y transmisión. Las ediciones de lujo incluyen hasta cuatro pistas adicionales. La edición Extra Deluxe contiene el álbum presionado en dos LP de vinilo translúcido de 180 gramos de color cian junto con una copia en CD del álbum con cuatro pistas adicionales. También se incluye una tarjeta de descarga digital, un póster desplegable y una hoja de letras de estilo periódico de 16 páginas. En lugar de usar un marco gráfico o imprimir el título del álbum en la portada, los diseñadores representaron los temas del álbum a través de la tipografía, la fotografía de Corbijn y el uso de cian en el empaque.


title: Songs of Experience

text: U2 colaboró con su sello Island Records para el lanzamiento de "Songs of Experience", marcando la primera vez desde "How to Dismantle an Atomic Bomb" en 2004 que el sello contribuyó a uno de los álbumes de la banda. El director gerente de Island, Jon Turner, dijo que el sello trabajó para el lanzamiento del álbum durante aproximadamente 18 meses. Después del lanzamiento gratuito en iTunes de "Songs of Innocence" que generó una prensa negativa, la promoción de "Songs of Experience" fue más tradicional, con énfasis en "adoptar todas las plataformas digitales".


title: Songs of Experience

text: El 23 de mayo de 2017, U2 apareció en Jimmy Kimmel Live! y realizó "The Little Things That Give You Away". En las paradas del Joshua Tree Tour 2017, la banda hizo una vista previa del álbum para periodistas y expertos de la industria de la música y la radio con sesiones de escucha entre bastidores.


title: Songs of Experience

text: En julio, durante la visita del "The Joshua Tree Tour 2017" a Ámsterdam, U2 filmó un video musical para ""You're the Best Thing About Me"". En agosto, "The Irish Sun" informó que la canción sería lanzada como el primer sencillo de "Songs of Experience" el 8 de septiembre y que el álbum sería lanzado el 1 de diciembre para coincidir con el Día Mundial de la lucha contra el SIDA en un empate promocional con Product Red , una marca co-fundada por Bono para ayudar a combatir el SIDA.


title: Songs of Experience

text: El 21 de agosto de 2017, varios fanes de U2 en los Estados Unidos recibieron cartas secretas a través de correo insinuando un nuevo lanzamiento de la banda. Las cartas contenían un texto que mencionaba la colección de poemas de William Blake, "Songs of Innocence and of Experience", con una silueta del hijo de Bono y la hija de Edge que bloquean hacia fuera la mayor parte del texto con excepción de algunas palabras, revelando el mensaje, ""Blackout ... It's ... clear ... who ... you are ... will ... appear ... U2.com"". La parte inferior de las cartas decía "U2 anunciará" pero borró el título y fecha de lanzamiento. Muchos de los destinatarios de la carta estaban en el camino del eclipse solar de ese día. El 29 de agosto, la banda publicó un corto video en línea de una nueva canción titulada "The Blackout" y anunció que la canción se estrenará en su totalidad al día siguiente en Facebook Live; la banda también anunció que "You're the Best Thing About Me" sería lanzado como el primer sencillo de "Songs of Experience" el 6 de septiembre"." El 30 de agosto, la banda dio a conocer un video que muestra una actuación en vivo de "The Blackout". La semana siguiente, el 6 de septiembre, ""You're the best thing about me"" fue lanzado, y una fecha de lanzamiento del 1 de diciembre para "Songs of Experience" fue confirmada en un artículo del New York Times. El 7 de septiembre, la banda interpretó ""You're the Best Thing About Me"" en The Tonight Show con Jimmy Fallon antes de estrenarlo en vivo en un concierto en Indianápolis tres días después en el "Joshua Tree Tour 2017".


title: Songs of Experience

text: La semana siguiente, el 6 de septiembre, "You're the Best Thing About Me" fue lanzado como el sencillo principal del álbum, y The New York Times publicó un artículo sobre el álbum, indicando que sería lanzado el 1 de diciembre. El 7 de septiembre, la banda interpretó "You're the Best Thing About Me" en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon antes de debutar en vivo en un concierto en Indianápolis tres días después en el Joshua Tree Tour 2017. Island dijo que las actuaciones del nuevo sencillo durante la gira generaron entusiasmo por el álbum entre los socios comerciales y de medios presentes.


title: Songs of Experience

text: A finales de octubre, los fanáticos una vez más recibieron misteriosas cartas de correo postal, esta vez con la lista de canciones de "Songs of Experience" apagada, excepto por una canción. El 1 de noviembre, la banda anunció oficialmente los detalles del lanzamiento del álbum: se confirmó la fecha de lanzamiento del 1 de diciembre, se reveló la portada del álbum y se anunciaron los formatos de lanzamiento; además, las pistas "Get Out of Your Own Way" y "The Blackout" se lanzaron en los servicios de transmisión, y se anunciaron las fechas de la gira norteamericana de 2018 para el Experience + Innocence Tour. La gira utilizó la plataforma de Fan verificado de Ticketmaster para combatir la reventa de boletos, lo que convirtió a U2 en el primer grupo en hacerlo durante una gira completa. Cada boleto comprado para la gira incluía una copia de Songs of Experience. los que pre-ordenaron el álbum recibieron "descargas instantáneas" de "You're the Best Thing About Me", "Get Out of Your Own Way", y "The Blackout". El grupo actuó en Trafalgar Square en Londres el 11 de noviembre antes de recibir el Global Icon Award por los MTV Europe Music Awards. El 17 de noviembre, se lanzó la canción "American Soul".


title: Songs of Experience

text: "Songs of Experience" se lanzó el 1 de diciembre y se promovió de varias maneras. Amazon Music produjo programación de radio en línea sobre la banda llamada The U2 Experience. El contenido, que estaba disponible durante los dos días anteriores a la fecha de lanzamiento del álbum, incluía canciones de toda la carrera de la banda, entrevistas y grabaciones en vivo del Joshua Tree Tour 2017. Spotify produjo un mini documental sobre el grupo llamado "U2 en Estados Unidos" que se puso a disposición como parte de una lista de reproducción de sus canciones, mientras que la banda también grabó una sesión de "Spotify Singles". Los suscriptores de Apple Music tuvieron acceso a un video de ocho minutos de Bono narrando las notas del álbum. El día del lanzamiento, Bono apareció en el programa de televisión de fútbol americano "Good Morning Football", y la banda actuó brevemente en una acera debajo de High Line en la ciudad de Nueva York. U2 fue el invitado musical en el episodio del 2 de diciembre de la serie de televisión de comedia estadounidense Saturday Night Live; su compatriota Saoirse Ronan fue el anfitrión del episodio. Cinco días después del lanzamiento del álbum, Bono y The Edge viajaron por la línea de metro de Berlín compartiendo el mismo nombre de la banda y dieron una breve actuación en la plataforma de una estación. El 19 de diciembre, BBC One emitió "U2 en la BBC", un especial de televisión de una hora de duración que presentó actuaciones de la banda y segmentos de entrevistas con Cat Deeley.


title: Songs of Experience

text: "Get Out of Your Own Way" fue lanzado como el segundo sencillo del álbum el 16 de enero de 2018, con el video musical de la canción dos días después. Los miembros de U2 aparecieron en dos presentaciones en la 60a Entrega Anual de los Premios Grammy: Bono y The Edge participaron en la presentación de "XXX" de Kendrick Lamar, mientras que la banda pregrabó una presentación de "Get Out of Your Own Way" en una barcaza al frente de la estatua de la libertad. También se filmó una presentación de "American Soul" en el lugar y se usó como parte del vínculo promocional de la canción con el Torneo de Baloncesto Masculino de la División I de la NCAA 2018; la canción se usó como música de "tema secundario" que acompañaba la cobertura televisiva de CBS Sports y Turner Sports, que se reproducía al comienzo de las transmisiones de los juegos, antes y después de las pausas comerciales y en los anuncios de televisión. ESPN también usó la canción en la cobertura televisiva del Día de Apertura de la temporada 2018 de la Major League Baseball. "Love Is Bigger Than Anything in Its Way" fue lanzado en la radio Triple A como el tercer sencillo del álbum el 23 de abril.


title: Songs of Experience

text: Se lanzaron varios singles y remixes promocionales de las canciones del álbum. El remix de baile de Kygo de "You're the Best Thing About Me" fue lanzado el 15 de septiembre de 2017. El 24 de noviembre, U2 emitió un sencillo de vinilo de 12 pulgadas de "The Blackout" para el Record Friday Day Black Friday. Lanzado en asociación con Third Man Records, el sencillo incluye la versión del álbum de la canción y un remix de Jacknife Lee. La banda lanzó un segundo sencillo de Record Store Day el 21 de abril de 2018, que comprende un sencillo de vinilo de edición limitada de 12 pulgadas de "Lights of Home" en un disco de imagen que contiene el remix de la canción "Free Yourself" de Beck. Después del lanzamiento de "Get Out of Your Own Way", Afrojack y Switch emitieron varios remixes de la canción. Del mismo modo, el sencillo "Love Is Bigger Than Anything in Its Way" fue remezclado por muchos artistas, incluidos Beck, Cheat Codes, Will Clarke, Funk Hunters, y Daybreakers. El 20 de julio de 2018, la banda lanzó un EP que contenía tres remixes de la canción de HP Hoeger y Rusty Egan. Los remixes de "Love Is Bigger Than Anything in Its Way" ayudaron a que la canción alcanzara el número uno en la lista de canciones de Billboard Dance Club. El 10 de agosto, la banda lanzó un EP de cuatro canciones que contenía remixes de "Summer of Love" de Robin Schulz, TILT, Howie B, y HP Hoeger y Rusty Egan. "Landlady" fue lanzado como sencillo promocional en Italia el 19 de octubre.


title: Songs of Experience

text: "Songs of Experience" recibió críticas mixtas. En Metacritic, que asigna una calificación media ponderada de 100 a las críticas de los críticos principales, el álbum tiene un puntaje promedio de 63 basado en 28 reseñas. Mark Beaumont, de NME, descubrió que la banda es "un viejo maestro en impulsar lo que sea que los niños estén comprando", comparando partes del álbum con canciones de Bastille y Kanye West. La revisión concluyó: "U2 ha construido un crucero de roca en el estadio y no tienen ningún interés en el rock, y '... Experience' es 50 minutos de navegación muy sencilla". David Sackllah de Consequence of Sound dijo que el álbum con demasiada frecuencia "encuentra a la banda recauchutando material muy usado". Dijo que las reescrituras líricas para reflejar el clima político resultaron en que el álbum estaba "lleno de referencias que pueden sentirse como calzadas". Calum Marsh de Pitchfork dijo que "Songs of Experience" es "el esfuerzo desvergonzado de cuatro hombres de más de 50 años para lograr un sonido juvenil y contemporáneo". La crítica criticó las letras de Bono por sus lugares comunes e intentos de abordar temas políticos, diciendo: "A pesar del intento descarado de sonar moderno y rejuvenecido, U2 no puede ayudar en ciertos aspectos, pero suena igual". Andy Gill de The Independent dijo: "Raramente una banda de esta talla suena tan enervada y sin inspiración como U2 hace aquí". La crítica dijo que la banda había sido "reducida a trucos baratos tristes y viejos truismos cansados que apenas valen los acordes en los que están encadenados, que son las melodías más delicadas de su carrera". Terence Cawley de The Boston Globe dijo que el álbum rara vez se desvía de la fórmula que U2 ha seguido desde su álbum de 2000 All That You Can't Leave Behind, en el sentido de que combina crescendos musicales con letras motivadoras sin sentido. Él evaluó que "la banda rara vez acumula suficiente impulso para lograr el despegue, en cambio se desaceleró a una marcha contemporánea para adultos durante gran parte de la segunda mitad del álbum".


title: Songs of Experience

text: James McNair de Mojo calificó a Songs of Experience como una "bestia infinitamente más satisfactoria que su predecesor irregular" y "el álbum más fuerte de U2 en este siglo". Elogió el disco por sus ganchos y por sus canciones finales, en las que sintió que Bono estaba en su punto más vulnerable. Andrew Perry, de Q, dijo que el álbum "probablemente pasará a ser un clásico tardío". La revisión elogió al grupo por su capacidad de evocar una variedad de estados de ánimo y sonidos: "U2 ha cavado profundamente, pero siguen siendo posmodernos e impredecibles. Capaces de asumir muchos sonidos y voces; para invocar su inocencia de principios de los 80, pero también no más experimentados, maestros de cada centímetro de su juego ".


title: Songs of Experience

text: Neil McCormick de The Daily Telegraph dijo que el álbum está lleno de "grandes ganchos carnosos combinados con aforismos singulares". Fue complementario del grupo por combinar su conflicto personal con la positividad de su música, diciendo que el álbum los demuestra en "sus canciones más maduras y seguras, tocando canciones de pasión y propósito, disparadas y animadas con un penetrante rayo de desesperación". David Fricke de Rolling Stone dijo que la reflexión del grupo sobre su mortalidad proporciona una "urgencia [que] une y propulsa el salto en mosaico de la experiencia". Fricke elogió al grupo por ofrecer vislumbres de su trabajo anterior y dijo: "El efecto creciente es una carga de estados de ánimo dinámicos y una misión aún segura". Alexis Petridis de The Guardian dijo que a pesar de algunos torpes intentos de sonar contemporáneo, el álbum fue mejor que cualquiera de sus predecesores y fue "frecuentemente fantástico". Destacó los momentos relacionados con el "roce con la mortalidad" de Bono como aspectos más destacados, calificándolos de "más naturales y agradables", como si las preocupaciones sobre la posible desaparición de su líder hicieran que todos dejaran de preocuparse por el lugar de U2 dentro del esquema contemporáneo de las cosas y se concentraran en la música ".


title: Songs of Experience

text: En sus clasificaciones de fin de año, Rolling Stone nombró a "Songs of Experience" el tercer mejor álbum y "Lights of Home" la quinta mejor canción de 2017. "The Blackout" apareció en la lista de The New York Times de las 54 mejores canciones del año. En la encuesta de críticos de fin de año de "Pazz & Jop" de 2017 compilada por The Village Voice, Songs of Experience ocupó el puesto 98 en la lista de los mejores álbumes. Para los Billboard Music Awards 2018, fue nominado para el Top Rock Album.


title: Songs of Experience

text: "Songs of Experience" debutó en el número uno en el Billboard 200 de EE. UU. Con 186,000 unidades equivalentes al álbum obtenidas en su primera semana, 180,000 de las cuales fueron ventas. El debut del disco se benefició de la promoción de paquetes que incluía copias con boletos comprados para el Experience + Innocence Tour. "Songs of Experience" fue el octavo álbum número uno de la banda en los EE. UU., El tercero más grande de cualquier grupo, y los convirtió en el primer grupo en alcanzar los álbumes número uno en los EE. UU. En las décadas de 1980, 1990, 2000 y 2010. Fue la mayor semana de ventas de cualquier álbum de rock en los Estados Unidos en 2017. Aun así, el álbum solo estuvo en la lista durante nueve semanas en el Billboard 200.


title: Songs of Experience

text: El registro entró en la lista de álbumes canadienses en el número uno con 24,000 copias vendidas entre 25,000 unidades equivalentes a álbumes, lo que lo convierte en el sexto álbum de U2 en encabezar la lista del país durante la era de Nielsen SoundScan. En la lista de álbumes del Reino Unido, el registro se abrió en el número cinco con 40,669 copias vendidas en su primera semana, antes de caer al número 20 la semana siguiente. Permaneció en la lista durante 10 semanas. En la Irlanda natal del grupo, el disco debutó en el número uno, convirtiéndose en la primera banda en tener 12 álbumes número uno en el país. También alcanzó el número uno en los Países Bajos, su 12º álbum para hacerlo. "Songs of Experience" fue el sexto álbum más vendido a nivel mundial en 2017, vendiendo 1.3 millones de copias. Adaptado de las notas del trazador de líneas.


title: El mil usos II

text: El mil usos II (titulada originalmente como El mil usos llegó de mojado) es una película mexicana de 1984 dirigida por Roberto G. Rivera y protagonizada por Hector Suarez. Es la segunda parte de la película "El mil usos".


title: El mil usos II

text: En esta secuela se narra las nuevas desventuras del campesino Tránsito, quien esta vez debe lidiar la dura vida en los marginados suburbios de la Ciudad de México y su impulso de abandonar el país para ir a Estados Unidos en busca del famoso sueño americano.


title: El mil usos II

text: Después de que su esposa lo abandonara con un hijo y seguir viviendo en una situación pauperríma en el campo, Tránsito se ve forzado a dejar nuevamente su pueblo y regresar a la ciudad para ir en busca de un trabajo y mejorar su calidad de vida, sin embargo, volverá a enfrentarse la dura y desafortunada vida suburbana, en su andar probará suerte como boxeador, mesero, fichero, acarreado en eventos políticos, garnachero y finalmente como inmigrante ilegal hacia los Estados Unidos.


title: Tomás Gabriel Duque

text: Tomás Gabriel Duque (Ciudad de Panamá, 1 de enero de 1890 - Ciudad de Panamá, 1 de abril de 1965) fue un político y empresario panameño.


title: Tomás Gabriel Duque

text: Fue hijo del empresario José Gabriel Duque, dueño de la Lotería de Panamá y del periódico "La Estrella de Panamá". Realizó sus estudios primarios en el Colegio del Istmo y luego viajó a Estados Unidos, donde estudió en una academia militar en Nueva York. Comenzó a administrar los bienes familiares en 1914 y en 1918, cuando falleció su padre, heredó sus negocios.


title: Tomás Gabriel Duque

text: Como político, fue miembro del Partido Liberal, siendo consultor (1914), delegado a la convención (1916) y tesorero (1924-1930). En 1926 fue elegido primer vicepresidente de Panamá y por unos días en 1928 ocupó la presidencia por licencia del titular Rodolfo Chiari. En 1930 nuevamente asumió el cargo de primer vicepresidente, hasta el golpe de Estado de 1931.


title: Tomás Gabriel Duque

text: Fue director de "La Estrella de Panamá" desde 1914 hasta 1932 y luego desde 1944 hasta 1965. También fue diputado de la Asamblea Nacional, concejal del distrito de Panamá, secretario de Agricultura, secretario de Hacienda y Tesoro, gerente del Banco Nacional de Panamá y representante de Panamá ante Nicaragua, Chile y Perú. También fue miembro de la junta directiva de la Cervecería Nacional.


title: Ignazio Giunti

text: Ignazio Giunti (Roma, 30 de agosto de 1941-Ciudad de Buenos Aires, 10 de enero de 1971) fue un piloto de automovilismo italiano. Compitió principalmente en coches sport prototipo, aunque también corrió en Fórmula 1. Falleció a los 29 años debido a un accidente automovilístico.


title: Ignazio Giunti

text: Disputó cuatro Grandes Premios de Fórmula 1, todos ellos en la temporada con Scuderia Ferrari. Su mejor resultado tuvo lugar en el Circuit de Spa-Francorchamps, Bélgica, donde finalizó 4°.


title: Ignazio Giunti

text: Giunti murió en el año 1971, cuando disputaba los 1000 km de Buenos Aires; su prototipo Ferrari 312PB chocó la parte trasera del Matra 660 de Jean-Pierre Beltoise, que estaba siendo empujado a lo largo de la pista debido a que no tenía combustible. El Ferrari se incendio y Giunti no pudo ser rescatado.


title: Dan Mindel

text: Daniel "Dan" Mindel, B.S.C, A.S.C. es un director de fotografía sudafricano-estadounidense. Es conocido por su trabajo frecuente con los directores de cine Ridley Scott, Tony Scott y J. J. Abrams.


title: Dan Mindel

text: Como director de fotografía


title: California Gold - The Very Best of The Beach Boys

text: California Gold - The Very Best Of The Beach Boys es un álbum de compilación de The Beach Boys editado por Capitol para Europa en 1990. Se reeditó en 1991 bajo el título de "The Very Best Of The Beach Boys".


title: Lee Seo-won

text: Lee Seo-won (hangul= 이서원, hanja= 李瑞元), es un actor y presentador surcoreano.


title: Lee Seo-won

text: Estudia en la Universidad Sejong.


title: Lee Seo-won

text: Es miembro de la agencia "Blossom Entertainment".


title: Lee Seo-won

text: Ha aparecido en sesiones fotográficas para Zenith Global x View, entre otras.


title: Lee Seo-won

text: En julio de 2016 se unió al elenco principal de la serie "Uncontrollably Fond", donde interpretó al joven estudiante No-jik, hasta el final de la serie en septiembre del mismo año.


title: Lee Seo-won

text: Desde el 11 de noviembre de 2016 fue presentador del programa de música Music Bank junto a la cantante Ahn Sol-Bin, del grupo "Laboum". Sin embargo en mayo del 2018 fue eliminado de su puesto.


title: Lee Seo-won

text: En marzo de 2017 se unió al elenco de la serie "The Liar and His Lover," donde interpretó a Seo Chan-young, un bajista que reemplaza a Kang Han-gyul (Lee Hyun-woo) en la banda Crude Play. Chan-young también es el productor de la banda de Yoon So-rim (Joy) de quien se enamora, sin embargo ella está enamorada de Han-gyul. Interpretó el papel hasta el final de la serie en mayo del mismo año.


title: Lee Seo-won

text: El 30 de agosto del mismo año se unió al elenco principal de la serie "Hospital Ship", donde interpretó a Kim Jae-kul, un médico cuyo padre es el director general del hospital, hasta el final de la serie en noviembre de 2007.


title: Lee Seo-won

text: En ese mismo año se unirá al elenco principal de la serie "Last Minute Romance" donde interpretó a Dong-joon.


title: Lee Seo-won

text: En marzo del 2018 se anunció que se uniría al elenco de la serie "About Time" donde daría vida a Jo Jae-yoo, un genio musical, sin embargo el 16 de mayo de 2018 se anunció que Seo-won había sido acusado de molestar sexualmente y amenazar a una colega, por lo que se encontraba bajo investigación. Debido al incidente el equipo de producción decidió removerlo de la serie, reemplazarlo y filmar nuevamente las escenas donde aparecía.


title: Relaciones Corea del Norte-Venezuela

text: Las relaciones Corea del Norte-Venezuela son las relaciones entre la República Popular Democrática de Corea y la República Bolivariana de Venezuela. Venezuela es uno de los cinco países en América Latina que cuenta con una embajada de Corea del Norte junto con Perú, Cuba, Brasil y México.


title: Relaciones Corea del Norte-Venezuela

text: Corea del Norte y Venezuela establecieron relaciones diplomáticas en 1965. Venezuela reconoció a Corea del Norte como Estado soberano en 1974. En la década de los noventa, debido a la grave crisis financiera y el reducido presupuesto de Corea del Norte, la nación coreana se vio forzada a cerrar el 30% de sus embajadas, incluyendo la que tenían en Venezuela. En 2006, Nicolás Maduro condenó las pruebas nucleares realizadas por Corea “por su inmenso daño a la vida” mientras era el ministro de Asuntos Exteriores durante la presidencia de Hugo Chávez.


title: Relaciones Corea del Norte-Venezuela

text: Meses después de su fallecimiento, el embajador de Corea del Norte, Jon Yong-jin, quien representa a Corea del Norte como embajador no residente en varios países, visitó Venezuela en octubre de 2013. Durante su visita, Yong-jin se reunió con los diputados a la Asamblea Nacional Yul Jabour y Julio Chávez del Partido Comunista de Venezuela (PCV) y del Partido Socialista Unido de Venezuela (PSUV) respectivamente. Yong-jin también aprovechó la oportunidad de expresar su apoyo al presidente Nicolás Maduro cuando asistió en Caracas a la sede de la Comisión Permanente de Política Exterior, Soberanía e Integración.


title: Relaciones Corea del Norte-Venezuela

text: En 2014 Maduro declaró "persona non grata "a tres diplomáticos estadounidenses por presunta conspiración para derrocarlo, una decisión que recibió el claro apoyo del gobierno de Kim Jong-un. Yong-jin felicitó al presidente de Venezuela por tomar esa acción y rechazó la “política intervencionista dirigida por Estados Unidos a través de sus embajadas”, advirtiendo que si el gobierno de Estados Unidos se atrevía a involucrarse en un ataque militar a Venezuela Corea del Norte asistiría a Venezuela. Después de la reunión, por primera vez en la historia parlamentaria de Venezuela, ambas partes decidieron crear el Grupo de Amistad de Venezuela con la República Popular Democrática de Corea.


title: Relaciones Corea del Norte-Venezuela

text: El 20 de junio de 2014, la cancillería venezolana solicitó a Corea del Norte reabrir su embajada en el país.


title: Relaciones Corea del Norte-Venezuela

text: En 2018, el presidente de la Asamblea Popular y líder ceremonial de Corea del Norte, Kim Yong-nam, visitó Venezuela para reunirse con el presidente Nicolás Maduro.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: Alexis Díaz Pimienta (La Habana, 25 de agosto de 1966) es un escritor, repentista, investigador y docente cubano.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: Es director de la Cátedra de Poesía Improvisada de la Universidad de las Artes y Sub-Director del Centro Iberoamericano de la Décima y el Verso Improvisado, ambos centros con sede en La Habana, Cuba. Fundador y director de la Academia Oralitura y fundador del proyecto Oralitura.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: Autor de 39 libros (ensayo, novela, cuento, poesía, y literatura infantil y juvenil) que se han traducido a idiomas como inglés, francés, alemán, italiano, árabe, búlgaro, finés, portugués, japonés y farsi. Se le considera uno de los mayores investigadores y practicantes del repentismo a nivel internacional.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: Alexis Díaz Pimienta nació en La Habana, Cuba, el 25 de agosto de 1966. ""Yo nací dentro de la décima, si se puede decir, porque mi padre era decimista-repentista y en mi casa se juntaban los improvisadores a conversar, a hacer ‘canturías’ desde que nací. A los cinco años empecé a improvisar. No sabía leer ni escribir, no había ido a la escuela y ya improvisaba décimas."" Con la influencia de la improvisación de su familia, a los cinco años sus padres lo oyeron improvisar los siguientes versos cuando Alexis les avisaba que sus hermanos Raymundo y Adriana discutían:""La tierra se está mojando,""Se está humedeciendo el mundo,""Porque Adriana está llorando""Por las cosas de Raymundo."" Este hecho hizo que lo llevaran al psicólogo y después al psiquiatra para revisar si tenía alguna anomalía médica. A lo que Alexis ha compuesto los versos siguientes para hablar sobre esta anécdota de su infancia:"El psicólogo le dijo""a mi madre la verdad""‘Tiene demasiada edad""para ese cuerpo su hijo’."En 1972, cuando vivía en la Isla de la Juventud con su familia, debutó en el Festival Nacional de la Toronja, el festival más grande que se hace en dicha isla. Más tarde, participó, con la improvisación, en los programas de televisión (como "Escenario escolar") y de radio.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: En 1988 nació Axel, su primer hijo. Cuando Axel tenía cuatro años, Alexis intentó crear un método de enseñanza de la improvisación para su hijo. De esta experiencia nació "El método Pimienta" y uno sus libros más importantes: "Método Pimienta para la enseñanza de la improvisación poética".


title: Alexis Díaz Pimienta

text: En la primera década de los años 90s se trasladó a vivir a España.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: Como repentista ha recorrido los teatros de más de treinta países de los cinco continentes y ha compartido escenarios con artistas de renombre internacional como Silvio Rodríguez, Jorge Drexler, Omara Portuondo, Compay Segundo, Javier Ruibal, Kiko Veneno, Amaury Pérez, David Blanco, Isaac Delgado, Kelvis Ochoa, Luis Barbería, Albita Rodríguez, Martín Buscaglia, Vicente Feliú, Mariana Carrizo, Silvana Sosto, Leo Minax, Daniel Drexler, etc.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: Ha obtenido prestigiosos premios internacionales en Cuba, México y España (7 premios de poesía, 3 de novela, 3 de relatos). Es autor de dos obras de teatro (Pastorela de la Habana vieja, Pastorela de la Isla) y un guion de cine en verso (Ópera guajira o la fiebre de la tierra), además de varias versiones en verso de obras clásicas de Andersen, los hermanos Grimm y Perrault, editadas en México y Cuba bajo el título "Cuentos clásicos en verso"; también es autor de "En un lugar de la Mancha" (una versión en verso de Don Quijote de la Mancha).


title: Alexis Díaz Pimienta

text: En el año 2000, como docente y promotor cultural, fundó la Cátedra Honorífica de Poesía Improvisada, con sede en la Facultad de Música de la Universidad de las Artes de La Habana, Cuba (actualmente, Cátedra Internacional de Poesía Improvisada y Otras Artes Orales). Fundó y dirigió en Granada, Andalucía, la Escuela Experimental de Trovo de la Alpujarra (1998-2000), y la Escuela de Cante de Poetas de Málaga (en 2000). Fundó y dirigió el Festival de Cante de Poetas de Villanueva de Tapia en Málaga (2001-2010), el Festival Minas de Sierra Almagrera en Cuevas del Almanzora (2004-2012), y el Campeonato Mundial de “Pies Forzados” en La Habana (2010-2014).


title: Alexis Díaz Pimienta

text: Dirige actualmente el Proyecto de Talleres Especializados de Repentismo en Cuba, donde cursan estudios de improvisación cientos de niños de todas las edades utilizando como libros de texto dos de sus obras más reconocidas: "Teoría de la improvisación poética" y "Método Pimienta para la enseñanza de la improvisación poética". Ha dirigido y organizado 7 festivales y cursos de niños improvisadores y 7 Seminarios Metodológicos para la Enseñanza de la Improvisación Poética, tanto en Cuba como en España. Los cursos, seminarios y conferencias que ha impartido en universidades y centros docentes y artísticos de Cuba, España, Italia, Francia, Alemania, Suiza, México, Venezuela, Colombia, Ecuador, Estados Unidos, Perú, Chile y otros países, han sido sobre la oralidad y la improvisación poética.Por sus libros ha obtenido numerosos premios nacionales e internacionales (en Cuba y España), entre los que destacan:


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Casa de las Américas, 2019, literatura para niños y jóvenes con "Piel de noche."


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Novela "UNAM-COLSIN-SIGLO XXI" por su obra El crimen perfecto de Pedrito Mendrugo. - Mención Honorífica en la categoría Literatura Infantil y Juvenil en el Premio Internacional "Sor Juana Inés de la Cruz", por su obra "El libro de los niños que usan gafas".


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Iberoamericano de Relatos "Cortes de Cádiz", 2014, por su libro Intercambio de tarjetas".


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio “Puertas de Espejo”, 2010, al autor cubano más leído en la red nacional de Bibliotecas de Cuba, por su novela Prisionero del agua.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Nacional de Literatura Infantil “La Rosa Blanca”, 2009, en La Habana, Cuba, por Chamaquili en el cuarto de baño.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Poesía “Los Odres”, 2008, en Murcia, España, por Fiesta de disfraces.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Mención (o Accésit) de Poesía del Premio Internacional “Casa de las Américas”, 2008, por Traficantes de oxígeno.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Nacional de Literatura Infantil “La Rosa Blanca”, 2007, en La Habana, Cuba, por Buenos días, Chamaquili.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Finalista del Premio Internacional de Novela “Rómulo Gallego”, 2007, en Caracas, Venezuela, por Salvador Golomón.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Nacional de Literatura Infantil “La rosa blanca”, 2006, en La Habana, Cuba, por ¡Chamaquili, Chamaquili!


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Finalista del Premio Internacional de Novela “Ateneo de Sevilla”, 2004, en Sevilla, España, por Salvador Golomón.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Novela “Luis Berenguer”, 2004, en Cádiz, España, por Salvador Golomón.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Finalista del Premio Internacional de Poesía “Ciudad de Melilla”, 2004, en Melilla, España, por Traficantes de oxígeno.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Finalista del Premio Internacional de Poesía “Antonio Machado-Los Trenes”, 2004, en Madrid, España, por Estación melancólica.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Iberoamericano de Décima «Cucalambé», 2003, en Las Tunas, Cuba, por Confesiones de una mano zurda.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Poesía «Emilio Prados», 2000, en Málaga, España, por Yo también pude ser Jacques Daguerre.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Novela Alba/Prensa Canaria, 1998, en Las Palmas de Gran Canaria, por Prisionero del agua.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Poesía Ciudad de las Palmas de Gran Canaria, 1996, por Pasajero de tránsito.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Poesía «Surcos», 1996, en Coria del Río, Sevilla, por En Almería casi nunca llueve.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Internacional de Poesía «Antonio Oliver Belmás», 1994, en Murcia, por Cuarto de Mala Música.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Nacional de Décima «Cucalambé», 1993, Las Tunas, por Robinson Crusoe vuelve a salvarse (coescrito con David Mitrani).


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Nacional de Cuento «Luis Rogelio Nogueras», 1991, Ciudad de la Habana, por Huitzel y Quetzal.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Nacional de Cuento «26 de julio», 1990.


title: Alexis Díaz Pimienta

text: - Premio Nacional de Cuento «Ernest Hemingway», 1989.


title: Romero (película)

text: Romero es una película biográfica realizada en 1989, que describe la vida y obra del arzobispo salvadoreño Óscar Arnulfo Romero, célebre por denunciar desde la Iglesia católica los atropellos realizados por el ejército salvadoreño a la población civil en la década de 1970, conduciendo así protestas pacíficas y clamando por el cese a la represión dirigida por el violento régimen militar, acciones que al final le costarían su propia vida. La película está protagonizada por Raúl Juliá, Richard Jordan (que da vida al mártir sacerdote Rutilio Grande, compañero y amigo incondicional de Romero), así como los actores Ana Alicia, Harold Gould, Tony Plana, y Alejandro Bracho. Aunque la película describe hechos reales, se incluyen también algunos personajes ficticios.


title: Romero (película)

text: Corría el año 1977. La acción se desarrolla en la antesala de las elecciones presidenciales en El Salvador, en medio de un ambiente de inestabilidad, tanto social como política, una de esas situaciones se muestra en uno de disturbios y marchas públicas generadas por el candidato opositor Ernesto Dorio (Robert Viharo), quién al dirigirse ante la multitud les incita a no dejarse intimidar, previniendo a la población reunida estar alerta para no permitir que en este nuevo ejercicio electoral ocurrieran hechos fraudulentos como en otros años donde el poder militar había prevalecido ante la decisión del pueblo; y el surgimiento de una organización insurgente denominada Frente Farabundo Martí para la Liberación Nacional. El régimen militar organiza y envía grupos paramilitares (escuadrones de la muerte) con el fin de ejecutar acciones en contra de opositores políticos o sospechosos de ser contrarios al gobierno y al sistema político vigente. Así, estos grupos paramilitares clandestinos estaban habilitados para detener, torturar y en última instancia asesinar a cualquier persona que hablara en contra del gobierno y denunciara el atropello de los derechos humanos, catalogándolo tales situaciones como "posible insurrección comunista".


title: Romero (película)

text: Llegado el día de las elecciones aparecen en la escena Oscar Arnulfo Romero (Raúl Julia), junto a su amigo el padre Rutilio Grande (Richard Jordan) un férreo defensor jesuita de la Teología de la liberación, recorriendo juntos un barrio pobre en Aguilares donde Grande fungía como párroco, en el mismo ambos observan como los campesinos y personas ahí reunidas conversan acerca de la forma injusta y represiva con que las autoridades militares y políticas los tratan y que esta situación está en contra de voluntad de Dios. Grande, Romero, y un par de sacerdotes más son informados que un grupo de militares había colocado un retén en la carretera hacia El Paisnal, un poblado vecino; Ahí un número de gente dispuesta a votar en Aguilares habían sido atacadas en el autobús donde se transportaban y detenidas por soldados, inmediatamente Grande y Romero se dirige junto con los demás sacerdotes. Al llegar al lugar, Grande media con el comandante militar para que deje ir a la gente proponiendo ir a pie hasta Aguilares con la protección de sus soldados, el comandante entonces le dijo que los dejaría marchar y que no era necesaria su vigilancia, los soldados ametrallan el autobús como señal de amenaza y decomisan el vehículo a Romero asegurándole que lo devolverán más tarde. Ya en camino, el grupo de sacerdotes empieza hablar de lo sucedido, y como la situación en el país era cada vez más complicada para ellos, y como el nuevo arzobispo a elegir debería de poner un alto a dicha situaciones contra la Iglesia, bromeando además que para ellos Romero seguramente sería el último y menos esperado de los candidatos para tal misión, por su ortodoxa posición conservadora ante las vigentes situaciones políticas.


title: Romero (película)

text: En ese año la Santa Sede sorpresivamente elige a Oscar Arnulfo Romero para el cargo de arzobispo de San Salvador; al ser el mismo informado de la noticia se considera la persona menos adecuada para el cargo, pero igual este recibe el apoyo de la mayor parte del Episcopado salvadoreño y la feligresía. Tras tomar "posesión", conoce al presidente electo de la República, el general Carlos Humberto Romero (Harold Cannon-López), por cuya familia era muy apreciado y admirado. Al principio, Romero asume una postura relativamente blanda, buscando no acentuar con sus declaraciones la tensión social existente. Sin embargo, en un hecho acaecido en el poblado de Aguilares, donde ocurre un ataque a la población civil en una celebración religiosa, donde Grande reclama una mayor atención a la convulsión social, su posición con respecto al tema parece modificarse, cambio que se consuma tras conocer la noticia del asesinato de su amigo, el padre Rutilio en una emboscada perpetrada por grupos de exterminio paramilitar. Durante los funerales de Grande, suspende todas las celebraciones litúrgicas en el interior del país y celebra una sola misa solemne en la Catedral Metropolitana de San Salvador. Romero comienza entonces a adoptar una postura contraria a las políticas del gobierno de turno.


title: Romero (película)

text: Posteriormente una amiga personal Arista Zelada (Ana Alicia) le pide abogar en un rescate pro-gubernamental por la liberación de su esposo y Ministro de Agricultura Rafael Zelada (Omar Chagall) quien habían sido tomado por la guerrilla como rehén político, sin lograrse resultados. Más adelante Romero descubre que un amigo, el padre Osuna (Alejandro Bracho), un militante crítico del régimen gobernante había sido capturado y torturado por fuerzas militares, dirigidas por el teniente Ricardo Columa (Eddie Vélez) (mismo que había detenido el bus con personas votantes en Aguilares) este amenaza a Romero si pretende llevárselo en libertad sin una orden expedida desde los mandos superiores de ejército, Después de asegurar su liberación, Romero instiga a los miembros del Episcopado a no presentarse a la toma de posesión presidencial de Carlos Humberto Romero hasta que no se investiguen los casos de varios sacerdotes y civiles desaparecidos, medida que causa opiniones diversas. Poco después es informado que fuerzas militares han tomado la iglesia de Aguilares, y la han convertido en un cuartel de soldados. Romero tras llegar al lugar, dialoga con el comandante principal para recuperar la Eucaristía de los copones que ahí se encontraban, este lo amenaza con acribillarlo si lo intenta, pero Monseñor arropado con un grupo de feligreses católicos logran recuperar el templo de forma pacífica.


title: Romero (película)

text: Romero aboga nuevamente, esta vez en los intentos de lograr la liberación de un alto jefe militar secuestrado por la guerrilla, con el cual había sostenido una plática de confesión días antes, se le detiene en el proceso tras ser traicionado por miembros de ejército que le aseguraron no tomarían represalias si convencía a sacerdotes que eran afines a los insurgentes en liberar a los rehenes militares privados por la guerrilla, dichos miembros militares habían sido las responsables de asesinar a campesinos a través del secuestro para poder así silenciar su activismo; Monseñor es encerrado en una celda tras la confusión pero puesto en libertad posteriormente después al aclararse los hechos. Ahí mismo Osuna es nuevamente arrestado y torturado hasta la muerte. Sin inmutarse frente a los hechos y a pesar de las constantes advertencias amenazantes y reproches, tanto desde el clero como de amigos civiles dirigidas a su persona, Romero mantiene su postura de denuncia y rechaza los métodos violentos tanto del ejército como de la guerrilla. Al punto que en la que sería su última homilía dominical, fue tajante al ordenar en nombre de Dios que cesaran los enfrentamientos bélicos, instando a la Guardia Nacional a no acatar las órdenes que recibieran desde los altos dirigentes militares en contra de la población. Dichas palabras le costarían la vida, siendo asesinado al día siguiente mientras sostenía la Eucaristía en una misa que este oficiaba. Al final de la cinta se recuerda tres de las citas más memorables a él atribuidas"Romero" es el primer largometraje de Paulist Pictures, una compañía de cinematografía fundada por los padres paulistas, sociedad de sacerdotes de vida apostólica perteneciente a la Iglesia católica; siendo está rodada en localizaciones ubicadas dentro del estado de Morelos, México. La compañía también fue conocida por la producción de una serie de televisión llamada "Insight". La cinta además se proyectó el año de 1989 en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Fue dirigida por el cineasta australiano John Duigan, y producida por el fundador de Paulist Pictures, el padre Kieser Ellwood. Alfonso Cuarón, director, trabajó como asistente de dirección para esta película de cine estadounidense. El compositor Gabriel Yared, que había logrado ganar un premio BAFTA y un premio Óscar por sus partituras, compuso la música para "Romero".


title: Romero (película)

text: En términos generales "Romero" fue bien recibida por los críticos. La película posee actualmente un 75% de aceptación como valoración en el sitio Rotten Tomatoes, basado en ocho comentarios. Para esta película el periodista en cine Roger Ebert del periódico Chicago Sun-Times dio a la película una crítica moderadamente positiva; otorgándole dos estrellas y media de cuatro posibles. Ebert elogió de Juliá, juzgando que su actuación era «excepcional y razonable en su rendimiento, pero sentí que la película era previsible y por lo tanto no tan potente como otras películas biográficas».*


title: Romero (película)

text: En el año 2004, el National Catholic Register y la revista Faith & Family clasificaron a “Romero” en posición no. 26 en sus “Películas Pro-católicas Top100”, y cuando se puso en marcha la “Quinquenia por la Libertad” (QPL) de los Obispos Católicos de Estados Unidos en el año 2012, el NCR recomendó ver a “Romero” durante la mencionada actividad religiosa. Además “Romero” aparece habitualmente en las principales listas del cine católico latinoamericano.


title: Kim Jae-young

text: Kim Jae-young (hangul= 김재영; 30 de septiembre de 1988) es un modelo y actor surcoreano.


title: Kim Jae-young

text: Es miembro de la agencia de modelaje "Esteem Models", también es miembro de la agencia "HB Entertainment".


title: Kim Jae-young

text: Ha modelado y participado en sesiones fotográficas para "bnt", "Grazia" junto a Yura, "Esquire", "Dazed", "W", "Tom Genty's 2015 Spring/Summer" junto a Sooyoung, "Caruso S/S 2015 Seoul Fashion Week", "Jambangee" junto a Hani, entre otras...


title: Kim Jae-young

text: En el 2014 se unió al elenco recurrente de la serie Iron Man donde dio vida a Je-gil.


title: Kim Jae-young

text: En 2015 se unió a la serie Hello Monster donde interpretó a Min Seung-joo.


title: Kim Jae-young

text: Ese mismo año apareció como invitado en el programa Happy Together junto a Seo In-guk, Jang Na-ra, Choi Won-young y Lee Chun Hee.


title: Kim Jae-young

text: En el 2016 se unió al elenco secundario de la película "Derailed" (también conocida como "No Way to Go") donde dio vida a Sung-hoon.


title: Kim Jae-young

text: Ese mismo año dio vida a Go Gil-yong en la serie "The Master of Revenge", el joven actor Ahn Won-jin interpretó a Gil-yong de niño.


title: Kim Jae-young

text: En abril del 2017 se unió al elenco de la serie My Secret Romance donde dio vida al escritor Jung Hyun-tae, el propietario del café "Mek & Book" y mejor amigo de Lee Yoo-mi (Song Ji-eun) de quien está secretamente enamorado, hasta el final de la serie en mayo del mismo año.


title: Kim Jae-young

text: Ese mismo año apareció en la serie Black, la cual fue protagonizada por Song Seung-heon, Go Ara, Kim Dong-jun y Lee El.


title: Kim Jae-young

text: El 6 de noviembre del 2018 se unió al elenco principal de la serie "Dear My Room" (también conocida como "Eun Joo's Room") donde dio vida a Seo Min-seok, hasta el final de la serie el 22 de enero del 2019.


title: Kim Jae-young

text: El 18 de septiembre del 2019 se unió al elenco principal de la serie Secret Boutique donde interpretó al abogado Yoon Seon-woo, hasta el final de la serie el 28 de noviembre del mismo año.


title: Kim Jae-young

text: El 28 de septiembre del mismo año se unió al elenco principal de la serie Beautiful Love, Wonderful Life (también conocida como "Love is Beautiful, Life is Wonderful") donde dio vida a Goo Jun-hwi, un hombre que no está interesado en el matrimonio ni en el asunto de los demás, hasta que conoce a Kim Chung-Ah, hasta el final de la serie el 22 de marzo del 2020.


title: Vía José Agustín Arango

text: La Avenida José Agustín Arango, es una de las avenidas más importantes de la ciudad de Panamá. Esta calle se extiende del oeste hacia la periferia este de la ciudad. Actúa como una ruta alterna a la Avenida Domingo Díaz.


title: Vía José Agustín Arango

text: La Avenida José Agustín Arango se extiende desde la ciudad (parte oeste) hacia la periferia de la ciudad (parte este). La Avenida está dividida en 2 partes, con su parte primaria al oeste abarcando 7.5 kilómetros, y su parte secundaria al este abarcando XX.XX kilómetros. Nace en Chanis proviniendo de la Vía España, al cruzar la intersección con la Avenida Cincuentenario. La calle es temporalmente renombrada a la Avenida José María Torrijos por 5.5 kilómetros, desde que cruza la intersección con la Avenida Domingo Díaz en Pedregal, hasta que se encuentra con la Carretera Panamericana en 24 de Diciembre. La Avenida continúa en una parte menos transitada dirigiéndose a la Provincia de Darién. Esta porción de la calle amplia 37.5 kilómetros, llegando al Distrito de Chepo después de cruzar el Río Pacora.


title: Vía José Agustín Arango

text: Atraviesa por urbanizaciones y barriadas de gran importancia en las afueras de la ciudad, como el área de Juan Díaz. Se encuentra el Estadio Rommel Fernández de fútbol, la Arena Roberto Durán de boxeo, la Ciudad Deportiva Irving Saladino de pista y campo, el Hipódromo Presidente Remón de hípica o equitación, y la Piscina Eileen Coparropa de natación.


title: McTeague

text: McTeague es una novela de Frank Norris publicada en 1899. Cuenta la historia del cortejo y el matrimonio de una pareja, y su posterior descenso a la pobreza, violencia y finalmente al asesinato como resultado de los celos y la codicia. La obra fue considerada como el primer gran retrato de una sociedad adquisitiva en la literatura estadounidense.


title: McTeague

text: El libro fue la base para las películas "Life's Whirlpool" (1916), Greedy (1994), "Slow Burn" (2000) y su adaptación más famosa, "Avaricia" (1924) de Erich von Stroheim. También fue la base de una ópera homónima de William Bolcom en 1992.


title: Hospital Militar de Melilla

text: El antiguo Hospital Militar de Melilla es un antiguo hospital militar, formado por un conjunto de edificios hospitalarios ubicados en la en la manzana comprendida entre las calles Alto de la Vía, Ramal del Docker, Luis de Ostariz y la Avenida Donantes de Sangre de la ciudad española de Melilla,