title: Canuto Ignacio Muñoz y Agote

text: Canuto estaba casado con Josefa Baroja, hija de Ignacio Ramón, fundador en 1812 de la centenaria casa editorial Baroja. El novelista Pío Baroja fue nieto de un hermano de Ignacio Ramón, llamado también Pío. La Casa Baroja se distinguió por su fuerte adhesión al espíritu vasco; es conocido como un activo centro de propaganda vasca y propulsor de planes para la rehabilitación del euskera. En 1877, se inició de la mano de Canuto Ignacio Muñoz, en unión del fundador de la revista Euskal-Erria, José Manterola, la celebración en San Sebastián de los concursos de bersolaris, que adquiriendo importancia y desarrollo crecientes en años posteriores, dieron motivo a la creación del Consistorio de Juegos Florales Euskaros de esta ciudad, de cuya asociación literaria era miembro Canuto Ignacio Muñoz. La revista Euskal-Erria describía: “"Hará treinta años que una noche tranquila y serena sorprendió a los vecinos de esta Ciudad, interesantísima bersolari-guda, en que los contendientes, situados en los balcones de dos casas vecinas en la calle de Juan de Bilbao, derrocharon gracia e ingenio a torrentes. No recuerdo haber escuchado después, ni más amena contienda, ni más graciosas y espontáneas ocurrencias, ni más fina e intencionada diatriba; es, para mí, la sesión de bersolaris más culta, más ingeniosa, más atractiva que he oído en mi vida. A pesar de ignorarse la celebración de tan regocijante pugilato, al que no precedieron los anuncios y reclamos a que hoy estamos tan acostumbrados, pronto se vio la típica calle del viejo San Sebastián rebosante de un público euskeldun de pura cepa, que interrumpía el silencio de la noche con sus frenéticos aplausos y sus ruidosas carcajadas. No eran extraños al suceso ciertos contertulios de la farmacia de Irastorza y de la imprenta de Baroja. Un espíritu algo observador podía comprender, sin gran esfuerzo, viendo el entusiasmo, alegría y satisfacción de los habituales concurrentes a las tertulias mencionadas, que ellos fueron los iniciadores y organizadores de aquella sesión memorable. Así era, en efecto. En la general indiferencia con que en aquella época se miraba todo lo referente a nuestra adorada lengua y a nuestras clásicas costumbres, constituían una excepción aquellas familiares reuniones de que era alma y verbo el inolvidable fundador de la revista Euskal-Erria, D. José Manterola. Y en aquellas patrióticas reuniones se laboraba con entusiasmo, y se laboraba con fruto, por el renacimiento del alma vasca, que las próximas pasadas contiendas civiles la dejaron envuelta en el frío sudario de la muerte"”. Todas esas iniciativas requerían una institución que ordenara y dirigiera su futuro desenvolvimiento y esa necesidad se vio satisfecha con la creación del Consistorio de Juegos Florales Euskaros. El pensamiento de crear la institución germinó en dos tertulias, la de la farmacia de Irastorza y la de la librería de Baroja; y de este último establecimiento era miembro Canuto Ignacio Muñoz; y José Manterola. El 11 de mayo de 1882 se reunieron en el salón de descanso del Teatro Principal, los señores Diaz, Irastorza, Muñoz y Manterola, presididos por José Manuel Aguirre-Miramón. En dicha reunión se dio cuenta de la aprobación por parte de la Excma. Diputación provincial de Guipúzcoa y Excmo. Ayuntamiento de San Sebastián, de los estatutos por que debía regirse el instituto. Se designó el consejo permanente integrado por los mismos que constituyeron la comisión fundadora y presidido por José Manuel Aguirre-Miramón. Canuto Ignacio Muñoz fue designado vocal con encargo de suplir al tesorero, tomando de este modo parte en las labores del consistorio desde la primera junta que rigió los destinos de esta Institución.


title: Caprile (desambiguación)

text: Caprile puede estar referido a:


title: Lago Huilipilún

text: El Lago Huilipilún es un lago de Chile, ubicado en la Región de la Araucanía en la comuna de Villarrica. Está ubicado a unos 16 kilómetros de la ciudad de Villarrica.


title: Lago Huilipilún

text: No presenta ninguna alimentación de río o afluente, solo por vertientes de temporada invernal de los cerros que lo rodea.


title: Lago Huilipilún

text: La entrada publica fue cerrada durante un largo período, por la contaminación y destrozos que causaban los visitantes, pero se reabrió en diciembre del año 2019, luego de largos trámites y acuerdos.


title: Drew Crawford

text: Andrew Eugene "Drew" Crawford (Naperville, Illinois, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla del Morabanc Andorra de la Liga Endesa. Con 1,96 metros de estatura, juega en la posición de escolta.


title: Drew Crawford

text: Jugó cinco temporadas con los "Wildcats" de la Universidad Northwestern, en las que promedió 13.4 puntos, 5,0 rebotes y 2,0 asistencias por partido. El motivo de esa quinta temporada fue que en diciembre de 2014 se lesionó de gravedad en el labrum glenoideo del hombro derecho, disputando tan solo 10 partidos esa temporada. En su primera temporada fue elegido "Freshman" del Año por la prensa e incluido en el mejor quinteto de novatos de la Big Ten Conference, mientras que en 2012 y 2014 apareció en el tercer mejor quinteto de la conferencia.


title: Drew Crawford

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2014, fue invitado por los New Orleans Pelicans para participar en las Ligas de Verano de la NBA. Jugó cinco partidos, promediando 2,0 puntos y 1,8 rebotes. El 29 de septiembre firmó contrato con Orlando Magic para disputar la pretemporada, pero fue despedido un mes más tarde, antes del inicio de la liga. Pocos días después fue adquirido por los Erie BayHawks de la NBA D-League como jugador afiliado de los Magic. Allí jugó una temporada como titular, promediando 16,0 puntos y 6,1 rebotes por encuentro.


title: Drew Crawford

text: En agosto de 2015 firmó contrato con el Bnei Herzliya de la Ligat ha'Al israelí, donde jugó una temporada en la que promedió 15,8 puntos y 5,3 rebotes por partido.


title: Drew Crawford

text: En julio de 2016 volvió a intentar hacerse un hueco en la NBA, disputando las ligas de verano y la pretemporada con los Toronto Raptors, pero fue cortado antes del inicio de la competición tras disputar siete partidos de preparación, tras promediar 5,7 puntos y 2,0 rebotes por partido. El 28 de noviembre fichó por el MHP Riesen Ludwigsburg de la Basketball Bundesliga alemana.


title: Drew Crawford

text: El 13 de julio de 2021, firma con el Morabanc Andorra de la Liga Endesa.


title: Motor de vórtice atmosférico

text: El motor de vórtice atmosférico o AVE por sus siglas en inglés (Atmospheric Vortex Engine) es una estación de generación de energía que aprovecha la naturaleza de formación de tornados para generar energía eléctrica limpia y renovable empleando el calor del sol o residuos de fábricas industriales para comenzar a andar. El daño ambiental generado a partir de los gases de efecto invernadero, principalmente debido a la quema de combustibles fósiles se ha visto cada vez más presente en las últimas décadas. A pesar de todas los esfuerzos por eliminar la dependencia de estos y abrir las puertas a la energía limpia de fuentes renovables, el consumo de combustibles fósiles pareciera seguir yendo a la alza día con día.


title: Motor de vórtice atmosférico

text: La necesidad ambiental de detener el consumo desenfrenado de combustibles fósiles junto con la imaginación y creatividad lleva a las mentes curiosas a innovar en nuevas soluciones para nuestro planeta, informa la cadena de noticias T13. Tal es el caso de Louis M. Michaud, quien ha ideado la forma de aprovechar íntegramente el potencial energético creado por una de las mayores fuerzas de la naturaleza: los tornados. “La energía está allí, pero recolectarla y/o almacenarla de forma eficiente ya pasa a ser nuestro problema, y no de la fuente de energía”


title: Motor de vórtice atmosférico

text: El mecanismo de vórtex atmosférico funciona creando un torbellino de viento controlado que captura la energía mecánica producida a partir del calor llevado hacia arriba por convección en la atmósfera. El torbellino se produce cuando se ingresa aire húmedo o caliente de forma tangencial hacia un contenedor circular. La forma de entrada de aire de manera tangencial genera que el aire húmedo comience a girar dentro del contenedor mientras se eleva hacia la superficie del mismo creando el efecto de un tornado. Turbinas ubicadas en la parte baja periferia del contenedor se encargan de colectar el trabajo realizado por convección y transformarlo en energía. La fuente de calor puede ser energía solar, agua caliente o residuos industriales caloríficos. El mecanismo no se basa en literalmente tomar la fuerza de un tornado. Se pretende imitar las condiciones físicas y meteorológicas que dan origen a un tornado, y llevarlas escaladas a condiciones controladas a partir de las cuales se pueda generar energía. “No me gusta decir que produzco tornados porque asusto a la gente”, reconoce Louis Michaud. El mecanismo se da cuando aire caliente es depositado en la parte inferior de una pista circular, debido a la diferencia de presión y temperatura, el aire tendrá a subir; al encontrarse con corrientes de aire frío del ambiente, la masa de aire dará inicio a un movimiento rotacional tal como sucede a gran escala.


title: Motor de vórtice atmosférico

text: Una estación de AVE puede tener dimensiones hasta de 200 m de diámetro y generar alrededor de 200 MW de energía eléctrica con costos menores a 3 dólares por kW/h.


title: Motor de vórtice atmosférico

text: El mecanismo de vórtice atmosférico basa su funcionamiento en los mismos principios termodinámicos de una chimenea. En el caso del mecanismo vórtex, la chimenea física es reemplazada por fuerza centrífuga. No existe la necesidad de usar mecanismos solares como en el caso de una chimenea solar.


title: Motor de vórtice atmosférico

text: Existen actualmente tres estaciones de energía por AVE en Estados Unidos.


title: Motor de vórtice atmosférico

text: Actualmente la principal problemática que genera el uso de la energía por fuentes renovables contra los combustibles fósiles es la alta producción a bajo costo. Esta nuevo e innovador invento, como su lo indica su productor, sería económicamente rentable, debido a que podría trabajar a partir de los residuos térmicos de las industrias, logrando producir la cantidad de energía necesaria para que la misma industria trabaje sin dependencia de energía externa. Actualmente el prototipo de producción continua en proceso.


title: Propulsión espacial termonuclear

text: La propulsión termonuclear es una técnica que utiliza el calor generado por una reacción nuclear para calentar un propulsor (generalmente hidrógeno líquido) e impulsar una nave espacial. Frente a otras técnicas de propulsión espacial, basadas en el uso de combustibles de propulsión sólidos y líquidos ofrece la ventaja de acortar considerablemente los viajes de larga duración.


title: Propulsión espacial termonuclear

text: En la década de los años 60, en Estados Unidos se comenzó a investigar el uso de la propulsión nuclear para viajes espaciales por medio del programa NERVA —denominado así por las siglas de su nombre en inglés, Nuclear Engine for Rocket Vehicle Applications—. En 1969 se llegó a planear un viaje a Marte en el que se usarían 3 motores NERVA y durante la fase de pruebas se cumplieron casi todos los requerimientos. El programa NERVA terminó en 1972, y debido a las controversias políticas y ambientales que causaban las pruebas nucleares, la investigación en esta tecnología sufrió un duro golpe. A finales de los años 80, el proyecto Timberwind, parte de la Iniciativa de Defensa Estratégica, diseñó un nuevo prototipo, que se desarrolló para dotarlo de más prestaciones en el programa STNP — siglas de 'Space Thermal Nuclear Propulsion'—. Los avances en investigación de materiales e ingeniería nuclear y el uso de herramientas informáticas para modelar el mecanismo dieron lugar a mejoras sustanciales de los nuevos motores.


title: Propulsión espacial termonuclear

text: El interés por los viajes interplanetarios entre la Tierra y Marte ha sido un incentivo para continuar investigando la tecnología de propulsión termonuclear, Las diversas pruebas realizadas demostraron esta técnica es el doble de eficaz que los motores químicos más avanzados, lo que se traduciría en mayor capacidad de carga y una duración menor del viaje: unos tres o cuatro meses, comparado con entre seis y nueve meses con motores convencionales, y una consiguiente reducción de la exposición de la tripulación a la radiación cósmica. En 2017, la NASA recibió un contrato de 18,8 millones de USD para actividades de investigación y desarrollo en esta área.


title: Propulsión espacial termonuclear

text: La propulsión termonuclear es una de varias opciones para aprovechar la energía nuclear para la propulsión de naves espaciales. Consiste en convertir la energía producida por la reacción nuclear en energía cinética de un propulsor: El calor obtenido de una reacción de fisión nuclear se transmite por medio de fragmentos de fisión al propulsor hasta alcanzar el equilibrio térmico; el propulsor caliente impulsa el cohete al salir expandido por una boquilla. El reactor de fisión nuclear usado en el cohete debe ser mucho más pequeño que uno convencional. Un material apropiado para este uso es el uranio-235. En cuanto al propulsor, puede ser hidrógeno líquido, el cual, al absorber calor, ayuda a enfriar el reactor nuclear. El impulso producido por el propulsor es de aproximadamente 10 Newtons. La ventaja principal que ofrece este modelo de propulsión es que ofrece energía para mucho tiempo y es reutilizable si se añade combustible.


title: Rigging

text: El rigging es el proceso de crear un sistema de controles digitales y agregárselos a un modelo 3D para que así pueda ser animado fácilmente y eficientemente. Este es un paso crucial dentro del proceso de la creación de una animación 3D. Como dijo Johan Arzuza ""Un Rigger es como un creador de marionetas, pero en este caso como son modelos digitales, podríamos decir entonces marionetas digitales""


title: Rigging

text: Dentro del pipeline de animación, existe el departamento de Rigging. Este departamento suele ser muy olvidado ya que es un trabajo muy tedioso que pocos quieren hacer. A pesar de ser un proceso tedioso, es fundamental para la creación de muchísimo contenido 3D. El Rigger, término que se le da a alguien que hace el rigging, debe ser alguien con conocimientos de programación, scripting, rigging, skinning y debe desarrollar sistemas procedurales que faciliten una movilidad que sea lógica y correcta.


title: Rigging

text: Para que un rigging pueda ser eficiente, debe ser lo suficientemente intuitivo para que el operador no tenga problemas tales como la falta de movilidad o movimientos antinaturales. Este proceso, está en constante cambio dentro de la industria puesto que cada vez se necesitan nuevos tipos de riggs, por ejemplo; riggs para simular músculos, piel, cabello, etc. Lo riggs más comunes están credos por deformadores de uniones. ""Los deformadores son herramientas de alto nivel que se pueden utilizar para manipular (durante el modelado) o unidad (al animar) los componentes de bajo nivel de una geometría de destino.""


title: Rigging

text: En la animación de personajes se deben crear un sistema esquelético que vaya de acuerdo con la forma básica del personaje. Un manera simple es mediante esferas de estructura alámbrica digitales para así crear uniones que puedan moverse fácilmente. Estas uniones están representadas por una pirámide de estructura alámbrica y se conectan así con los huesos virtuales. Cuando ya se tiene la estructura básica, el modelo 3D se acopla al esqueleto alámbrico para así poder darle movilidad creíble y natural , como a una marioneta.


title: Rigging

text: Ya todo en su lugar, existe un proceso donde, por medio de plugins, se puede poner un peso al modelo, haciendo su movimiento aún más realista. Un libro lo describe de la siguiente manera. ""Each joint in a hierarchy exerts influence over each vertex of the geometry, pushing or pulling it in one direction or another. The amount of influence exerted on a vertex by a joint is controlled through weighting.""


title: Rigging

text: El último trabajo del rigger es crear un sistema de controles virtuales para que el animador pueda controlar el modelo 3D sin ningún problema. Estos controles pueden ser algo sencillo, como un nodo en el esqueleto virtual, curvas en una gráfica, o pueden ser complicados al grado de ser manipulados por código.


title: Rigging

text: Todd Palamar nos dice en su libro (Mastering Autodesk Maya 2016) que la meta de un rigger es crear uniones que imiten la funcionalidad de un esqueleto real. No es necesario replicar cada hueso de un esqueleto real, la mayoría de las veces, puedes obtener un efecto realista utilizando un número reducido de uniones. Algunos casos requieren uniones que no existen en la vida real para así lograr el movimiento deseado. Sea cual sea el caso, es importante recordar que la meta del esqueleto es proveer la estructura correcta para el movimiento realista y adecuado del personaje, todo esto de una manera eficiente.


title: Rigging

text: Tomemos como ejemplo del proceso de Rigging al primer largometraje completamente creado en 3D, Toy Story del estudio Pixar. Para que cualquiera de los personajes de esa película pudiera cobrar vida, primero debieron crear un modelo 3D. En este punto de la producción, el modelo 3D es una masa gris, de baja resolución que no se puede mover. Aquí es cuando entra en juego el Rigger. El Rigger toma el modelo 3D sin movilidad y sin texturas y comienza a crear un sistema de huesos y de "hilos" virtuales con los cuales un animador podrá mover ese modelo 3D para que cobre vida y pueda ser utilizado en la producción del largometraje.


title: Rigging

text: No todo el contenido 3D utiliza rigging, sólo lo utilizan los personajes que deben moverse. Si no existiera la especialidad de rigging, no podrían darle "vida" a los personajes y simplemente no se podría realizar una gran cantidad de contenido 3D perdiendo así un importante porcentaje de contenido audiovisual del cual depende tanto nuestra sociedad actual.


title: La trenza

text: La trenza es el quinto álbum de estudio de la cantante chilena Mon Laferte, publicado el 28 de abril de 2017. En menos de dos semanas el álbum recibe la certificación de Oro en México tras haber vendido 30 000 copias, él 16 de junio de 2017 recibe disco de platino por haber vendido 60 000 copias, y solo 4 días después recibe 2 discos de Platino en su natal Chile por 20 000 copias vendidas y disco de platino por su sencillo Amárrame (feat. Juanes) por 10 000 descargas digitales . El álbum, debutó en la posición 13 de la lista estadounidense 'Latin Pop Albums' de Billboard.


title: La trenza

text: Desde mediados de 2016, la artista comenzó a trabajar en el álbum, que originalmente se creía que se llamaría "Mon Laferte vol. 2", como continuación del álbum anterior.


title: La trenza

text: El 10 de febrero se publicaron dos sencillos del álbum «Amárrame» y «Yo te qui», siendo el primero una colaboración con el artista colombiano Juanes.


title: La trenza

text: El nombre definitivo del álbum lo presentó el 19 de abril por medio de las redes sociales y el 20 de abril por medio de la plataforma Instagram la artista mostró la portada del álbum y el de sus canciones, algunas de ellas ya conocidas por el público como «Ana» un cover de Los Saicos, «Cielito de Abril», canción que fue parte de la banda sonora de la película peruana "Loco cielo de Abril", «No te fumes mi mariguana», la que ya había interpretado en vivo. El mismo día compartió adelantos de todas las canciones y relató cómo las compuso. La principal de ellas fue «La trenza», bolero que titula y cierra el álbum, cuya letra se basó en las palabras de su abuela y sobre la que señaló: «Literalmente es la historia de cómo veía mi abuela la vida de su nieta, de mí, cómo soñaba que fuera esta niña y yo solo escribí lo que recordaba que decía mi abuela». La cantante además catalogó a «Pa' dónde se fue» como una de sus canciones favoritas y sostuvo: «Cuando la compuse salió muy fácil, y cuando las canciones salen así, es porque estaban ahí»; mientras que describió a «No te fumes mi mariguana» como un chiste cuyo ritmo «se hizo pensando en el show y para divertir a la gente» , en una entrevista indicó que se inspiró en la canción "«Marihuana Boogie»" de Lalo Guerrero.


title: La trenza

text: Además de Juanes que colaboró con la canción «Amárrame», el álbum además cuenta con la colaboración de Enrique Bunbury en la canción «Mi buen amor», Manuel García en la canción «Cielito de Abril» y además el grupo chileno Los Celestinos que colaboró en canción «Yo te qui».


title: La trenza

text: El álbum fue finalmente lanzado el 28 de abril de 2017.


title: La trenza

text: El 10 de noviembre lanza la edición deluxe del álbum, el cual cuenta con 4 canciones inéditas y un DVD con la grabación de las presentaciones en el Teatro Caupolicán, en Santiago de Chile, parte de su gira Amárrame Tour. las cuatro canciones incluidas son: ""Alelí"", "Vendaval", "Palomita" y "Cuando era flor". La canción "Alelí" contó con la colaboración de Caloncho, esta canción es una nueva versión de otra que originalmente fue parte de la banda sonora de la película Loco cielo de Abril en aquella versión que se encuentra del año 2014, la interpretó junto a Carmen Ramos. El vídeo del concierto del Teatro Caupolicán fue estrenado en México en las salas de Cinépolis.


title: La trenza

text: La Edición deluxe del álbum, publicada el 10 de noviembre incluye un segundo disco, que es un DVD donde aparece material en vivo de las presentaciones en el Teatro Caupolicán, ubicado en Santiago de Chile, en México también se presentó a través de proyección en salas de cine de la cádena Cinépolis. Es el segundo DVD de este tipo realizado por Mon Laferte, el primero es el que acompañaba la edición especial del álbum Mon Laferte vol. 1, publicado en el año 2016, el cual era la grabación de un concierto en el Lunario del Auditorio Nacional del año 2015.


title: La trenza

text: El 10 de febrero de 2017 fueron publicadas dos canciones «Amárrame» y «Yo te qui», ambos lanzados para las plataformas digitales de streaming y descarga, publicados antes del lanzamiento del álbum, el primero sencillo es una cumbia cantada con colaboración del cantante Juanes, el video musical del mismo se encuentra grabado en Little Haiti de Miami y «Yo te qui», considerado sencillo promocional, es un vals peruano, que fue lanzado con un vídeo de la letra en YouTube. El segundo sencillo es Mi buen amor, canción originalmente creada por Mon Laferte para la banda Los Ángeles Negros, pero dado que no pudieron grabarla por motivo de tiempo y dado el trabajo que le había tomado crear este tema, la artista decidió grabarla con la colaboración del cantante español Enrique Bunbury, su video musical muestra imágenes de su gira Amárrame Tour. Primaveral es el tercer sencillo, es una canción pop rock con influencias musical del pop de fines de los años 60, su video musical muestra la fragilidad de la relaciones humanas simbolizada en una figura de cartón que aparece como novio de la artista.


title: La trenza

text: El álbum ha tenido una positiva recepción por parte de la crítica, ocupando diferentes lugares entre las listas los mejores álbumes del año 2017 tanto a nivel chileno, como a nivel mexicano y latinoamericano, destacándose su posición número 7 entre los mejores álbumes latinos del año 2017 y la posición número 5 de la canción homónima ""La trenza"" entre las mejores canciones latinas del año ambas del Billboard, en reseña indicando que es una «"canción feminista para niñas trenzada en un bolero de la vieja escuela, Mon Laferte hace que una canción hermosa sea aún más poderosa"».


title: La trenza

text: Mon Laferte recibió 5 nominaciones a los premios Latin Grammy por este álbum y su sencillo Amárrame, ganando el premio a la mejor canción alternativa. El sitio "Latin Pop Brasil" le otorgó el premio al "Disco del año de América Latina".


title: Stephen Bachop

text: Stephen John Bachop (Christchurch, 2 de abril de 1966) es un ex–jugador samoano de rugby nacido en Nueva Zelanda que se desempeñaba como apertura. Es hermano mayor de Graeme Bachop y padre de Jackson Garden-Bachop, ambos también jugadores de rugby.


title: Stephen Bachop

text: Fue convocado a Manu Samoa por primera vez en mayo de 1991 para enfrentar a las Ikale Tahi, estuvo ausente del seleccionado desde ese año y hasta septiembre de 1998. Disputó su último partido en octubre de 1999 ante el XV del Cardo. En total jugó 18 partidos y marcó 64 puntos.


title: Stephen Bachop

text: Nueva Zelanda


title: Stephen Bachop

text: Fue convocado a los All Blacks por primera vez en julio de 1994 para enfrentar a Les Bleus, solo jugaría para los de negro ese año y disputó su último partido en agosto ante los Wallabies. En total jugó cinco partidos y no marcó puntos.


title: Stephen Bachop

text: Disputó dos Copas del Mundo; Inglaterra 1991 donde Manu Samoa llegó a cuartos de final siendo eliminados por el los escoceses y Gales 1999 donde los samoanos no pudieron acceder a la fase final al ser derrotados nuevamente por el XV del Cardo en octavos de final.


title: Antonio Castellanos Mata

text: Antonio Castellanos Mata (Antoñanes del Páramo, 7 de marzo de 1947-27 de enero de 2016) fue un físico español.


title: Antonio Castellanos Mata

text: Antonio Castellanos Mata nació el 7 de marzo de 1947, el último de 3 hermanos, en el pueblo de Antoñanes del Páramo, en la provincia de León, España.Unos años más tarde, la familia se trasladaría a León. Era hijo de Manuel Castellanos Berjón (1910–1993), profesor de primaria, y Fidela Mata Sarmiento (1915–2013). Es primo del obispo emérito de Palencia: Nicolás Castellanos OSA.


title: Antonio Castellanos Mata

text: De pequeño era muy religioso, y decidió ordenarse sacerdote, si bien cambió de idea mientras estudiaba en el seminario, comenzando estudios de matemáticas y física por su cuenta. Unos meses antes de graduarse, fue expulsado. Fue entonces cuando entró en la Universidad de Valladolid.


title: Antonio Castellanos Mata

text: Allí recibió, en 1972, el primer doctorado en física que concedía la Universidad vallisoletana, con la tesis "Teoría de la Dispersión y sus aplicaciones en la reacción 11B(d, α)Be9". Le fue concedida una beca Fulbright, con lo que pudo estudiar un año en la Universidad Estatal de Ohio ("Ohio State University"). A lo largo de su carrera desarrollaría numerosas colaboraciones a nivel internacional. Una de sus mayores amistades fue con Pierre Aten, quien se haría amigo suyo y le introduciría en el mundo de la electrohidrodinámica.


title: Antonio Castellanos Mata

text: En 1975 se casó con quien sería su primera esposa: María Elena Navarrete Sandoval. Tuvieron un hijo y una hija: Antonio y Dayeli Anahí Castellanos Navarrete. En 2006 se casó con Elena Grekova, con quien tendría otros dos hijos varones: León Antonievich e Iván Antonievich Castellanos Grekov. En 2014 se le diagnosticó un cáncer de riñón, del que moriría el 27 de enero en 2016. Durante su lucha contra el cáncer, siguió enseñando, investigando y dirigiendo proyectos científicos.


title: Antonio Castellanos Mata

text: Antonio Castellanos trabajó en numerosas universidades: la Universidad de Valladolid (su "alma máter"), la Universidad del País Vasco, la Universidad Autónoma de Madrid. Desde 1983 hasta su fallecimiento, enseñó Electrodinámica y Electromagnetismo en la Universidad de Sevilla. Allí también fundaría un grupo de trabajo sobre electrohidrodinámica y medios granulares que hoy día incluye 20 investigadores. Hizo viajes de estudios a EE. UU., Nicaragua y Rusia. También colaboró con investigadores de Reino Unido, Holanda y China. Esta colaboración internacional investigadora le permitió organizar dos laboratorios en la Universidad sevillana. Trabajó en varios campos:


title: Antonio Castellanos Mata

text: Castellanos no solo dedicó su tiempo a las ciencias puras, y también se preocupó de la industria, colaborando con: Xerox Corporation, Novartis, Dow Corning e IFPRI. También escribió más de 350 obras, colectivamente teniendo más de 7.800 citas.


title: Jessie Rindom

text: Jessie Rindom (4 de octubre de 1903 – 8 de enero de 1981) fue una actriz cinematográfica de nacionalidad danesa.


title: Jessie Rindom

text: Nacido en Rostock, Alemania, era hija de los actores daneses Ellen Diedrich y Svend Rindom.


title: Jessie Rindom

text: Debutó como actriz en 1924 en el Horsens Teater, trabajando posteriormente en el Aarhus Teater, el Det ny Teater, el Apollo Teatret, el Odense Teater, el Folketeatret, el Frederiksberg Teater, el Skolescenen y el Betty Nansen Teatret.


title: Jessie Rindom

text: En televisión participó en producciones como "En by i provinsen" y "Matador", así como en "Jul og grønne skove" en 1980. Actuó en un total de 30 filmes entre 1925 y 1980.


title: Jessie Rindom

text: Estuvo casada con el también actor Gunnar Lauring, motivo por el cual también fue conocida por el nombre de Jessie Lauring. Ella falleció en Copenhague, Dinamarca, en 1981. Fue enterrada en el Cementerio Bispebjerg de esa ciudad.


title: Elecciones generales de Granada de 1972

text: Las elecciones generales se llevaron a cabo en Granada, el 28 de febrero de 1972, tan solo dos años antes de la independencia del país del Reino Unido. El resultado fue una mayoría absoluta para el Partido Laborista Unido de Granada, que obtuvo 13 de los 15 escaños. De ese modo, Eric Gairy se convirtió en Primer ministro de Granada al formalizarse la independencia. La participación electoral fue del 83.5%.


title: Mathew Vaea

text: Tuala Mathew M. Vaea (Apia, 12 de septiembre de 1966) es un ex–jugador samoano de rugby que se desempeñaba como medio scrum.


title: Mathew Vaea

text: Fue convocado a Manu Samoa por primera vez en mayo de 1991 para enfrentar a las Ikale Tahi, siempre fue el pateador titular y disputó su último partido en noviembre de 1995 ante el XV del Cardo. En total solo jugó ocho partidos y marcó 25 puntos.


title: Mathew Vaea

text: Solo disputó una Copa del Mundo; Inglaterra 1991 donde Manu Samoa venció a los Dragones rojos y a los Pumas en fase de grupos, consiguiendo el pase a los cuartos de final y allí sería eliminado por los escoceses liderados por Gavin Hastings. Vaea jugó todos los partidos y fue el pateador de su seleccionado.


title: Circo en México

text: El circo es un espectáculo que se lleva a cabo en un recinto cubierto por una carpa, con gradería para los espectadores donde actúan malabaristas, payasos, equilibristas, animales amaestrados, etc. El circo en México se remonta hasta la época prehispánica, la gente admiraba exhibiciones o rituales donde se admiraba la destreza y agilidad humana. Posteriormente, con la influencia de la cultura europea, estas exhibiciones fueron evolucionando. El circo es un arte internacional; aunque su principal desarrollo se dio en Europa en el siglo XV hasta el siglo XXI.


title: Circo en México

text: Los primeros actos circenses que se apreciaron en México tenían origen español. Estos actos se llevaban a cabo en espacios públicos como plazas y es por esto que se le conocía como “circo del pobre” o maroma. Una función de maroma en el siglo XVII y hasta mediados del siglo XVIII era una exhibición que incluía a un funambulista (hoy conocido como alambrista), malabaristas, contorsionistas y algún animal exótico que causaba admiración en la sociedad virreinal. La maroma es calificada como el "circo pobre", ya que era el espectáculo con el que se divertían las clases más humildes. A la vez, la maroma señalada como una expresión artística antecedente al circo ecuestre europeo. Fue hasta el año 1808 cuando el inglés Philip Lailson, padre del circo moderno, anunció su llegada a la Ciudad de México. Este espectáculo incluía innumerables europeos con habilidades acrobáticas, gimnásticas y equilibristas.


title: Circo en México

text: El 4 de enero del año 1809 nació el circo moderno en la Ciudad de México, 40 años después de su inicio en Inglaterra y 16 años después de iniciarse en los Estados Unidos. Philip Lailson fue el primero en traer a México su "Real Circo de Equitación" con ejercicios ecuestres semejantes a los que se ejecutaban en Europa. Este suceso fue osado ya que Lailson llevó su circo a México en un momento donde la situación política del país no era la oportuna; las ideas independentistas se expandían por Nueva España. Es por eso que Lailson no regresó a la Ciudad de México.


title: Circo en México

text: En el año 1831, México recibió el segundo circo ecuestre extranjero, bajo la dirección de Charles G. Green. Este circo se quedó por una temporada en México y se presentó en la plaza de toros de la Alameda.


title: Circo en México

text: El circo se estableció como una de las diversiones más populares en el siglo XIX. En el año 1841, nació el primer espectáculo de circo mexicano, “El Circo Olímpico” de José Soledad Aycardo, el cual duró 25 años en escena. Sin embargo, el circo europeo era el más atractivo. Una de las compañías de circo americana más emblemáticas fue el Circo Beas. Este transportaba 300 artistas por ferrocarril por nuestro país, gracias al regalo de Pancho Villa al dueño del circo en el año 1915, ya que el circo ofrecía entretenimiento gratuito a los revolucionarios.


title: Circo en México

text: El circo mexicano más emblemático en México y en el mundo es el Circo Garcia Hernanos, ya que es la familia con mayor presencia a nivel mundial de artistas y propietarios.


title: Circo en México

text: Por otro lado, el Circo Atayde Hermanos también se conformó el 26 de agosto del año 1888. Después de diversos altercados durante la revolución mexicana, la compañía salió de gira para presentar los actos de artistas mexicanos en Sudamérica e incluso Europa. Fue hasta el año 1946 cuando el circo volvió a su ciudad natal. Hoy en día el circo, con sede en la Ciudad de México, presenta a artistas nacionales como extranjeros.


title: Circo en México

text: El 9 de diciembre del año 2014, la Cámara de Diputados de México aprobó la reforma a la Ley General de Vida Silvestre, la cual prohíbe el uso de animales silvestres, tales como felinos, elefantes o primates, en espectáculos en todo el país, particularmente en circos. Muchos representantes del circo en México, como Lady Gaga, organizadora de la Circonvención Mexicana, han declarado que este hecho se trata de un atentado a la cultura circense, que ha venido desarrollando desde hace más de dos siglos. Los dueños de los circos se vieron obligados a reubicar a los animales usados en los espectáculos. Esto significó un problema ya que la nueva ley no contemplaba la creación de refugios para los animales ya presentes en los circos, ni obligaba a las instituciones gubernamentales a protegerlos. Se estima que el 80% de los animales murió en los seis meses posteriores.


title: In Too Deep (canción de Dead or Alive)

text: «In Too Deep» —en español: «En lo profundo»— es una canción de la banda británica Dead or Alive. Fue incluida en su álbum de estudio "Youthquake" de 1985, y remezclada para su publicación como tercer sencillo extraído del álbum en junio de 1985.


title: In Too Deep (canción de Dead or Alive)

text: Alcanzó la 14ª posición en la UK Singles Chart, 61ª en Alemania y 31ª en Australia.


title: Masacre de la calle Juan B. Justo

text: La Masacre de la calle Juan B. Busto o Masacre de San Nicolás se refiere a un hecho ocurrido el 19 de noviembre de 1976 cuando fuerzas conjuntas del Ejército, la policía Federal y la policía bonaerense asesinaron en su casa de San Nicolás, Argentina, a Omar Darío Amestoy y María del Carmen Fettolini, junto con sus dos hijos, Fernando y María Eugenia Amestoy, de tres y cinco años y Ana María del Carmen Granada. Ese día fuerzas conjuntas entraron disparando sus armas de fuego en una casa de San Nicolás, en la calle Juan B. Justo Nº 676, donde estaban Amestoy y Fettolini, con sus dos hijos pequeños, quienes murieron por los gases lacrimógenos. Granada por su parte logró envolver en un colchón a su hijo Manuel Goncalves Granada de 5 meses, y esconderlo en un armario, lo que finalmente lo salvó.


title: Masacre de la calle Juan B. Justo

text: Los padres de Omar fueron engañados y maltratados por la policía federal del lugar. Posteriormente averiguaron dónde estaban enterrados los integrantes de la familia. “Adolfo” (4 de enero de 1945, Nogoyá - 19 de noviembre de 1976, San Nicolás) militó en el Ateneo Universitario y en Montoneros. Se recibió de escribano a los 23 años en la Facultad de Derecho de la UNL en Santa Fe. En Nogoya, siendo jefe del Registro Automotor, Omar había conformado una agrupación que había instalado hornos en distintos barrios y fabricaban ladrillos para construir viviendas para la gente más necesitada.


title: Masacre de la calle Juan B. Justo

text: Era maestra jardinera y militante de la Juventud Peronista y Montoneros. En los meses previos al golpe de Estado, huyeron primero a Paraná, luego cruzaron a Santa Fe y finalmente se quedaron en San Nicolás.


title: Masacre de la calle Juan B. Justo

text: “Any” (14 de julio de 1952, Formosa, 19 de noviembre de 1976, San Nicolas) militante de la Juventud Peronista y Montoneros. Hacía trabajos de escenografía como egresada del Teatro Colón. Junto a su compañero Gastón Roberto José Gonçalvez fue alfabetizadora de la Dirección Nacional de Educación de Adultos en 1973 en la zona de Escobar, con la Juventud Peronista.


title: Masacre de la calle Juan B. Justo

text: En 2012 condenaron a prisión perpetua al excoronel Manuel Fernando Saint Amant, principal responsable de la represión en la zona, al coronel Antonio Federico Bossie, y al jefe de la Delegación de la Policía Federal de San Nicolás, Jorge Muñoz, juzgados por homicidio agravado en los casos de la Masacre. También a Saint Amant, que era también juzgado en este proceso por otros numerosos crímenes.


title: Masacre de la calle Juan B. Justo

text: El único sobreviviente del operativo fue Manuel Gonçalves Granada, que había sido trasladado al hospital municipal con graves problemas respiratorios y permaneció internado tres meses. Tiempo después fue entregado en adopción sin que se buscara a su familia biológica. Manuel fue localizado y en 1997, luego del análisis de ADN, supo quiénes eran sus verdaderos padres. Así comenzó su camino para reconstruir su identidad y buscar justicia por estos crímenes. De niño, sufría anginas a repetición y cuando tenía fiebre alta, le decía a su madre de crianza: "Sacá a esos policías, sacá a esos soldados de mi habitación".El 19 de noviembre de 2013 la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación señalizó a la Unidad Penal 3 (UP3) de San Nicolás por su funcionamiento como centro de detención clandestino durante la dictadura. Dependiente del Servicio Penitenciario Bonaerense, fue utilizada para la detención de hombres y mujeres perseguidos por razones políticas. Posteriormente, una vivienda contigua a la cárcel fue utilizada como centro clandestino de detención y torturas.


title: Masacre de la calle Juan B. Justo

text: Gustavo Germano es el autor de una serie de fotos denominada "Ausencias". El fotógrafo tomó varias imágenes familiares de detenidos desaparecidos y las recreó, tratando de respetar escenarios y detalles. El resultado destaca lo que no está en las fotos nuevas, la figura del secuestrado desaparecido. En febrero de 2008, se inauguró la muestra en el Centro Cultural Recoleta con la presencia de la presidenta Cristina Fernández de Kirchner. En una de la 14 gigantografías se puede ver a Omar Darío y Mario Amestoy y luego la imagen con Mario solo.


title: Flecha Valona 1976

text: La Flecha Valona 1976 se disputó el 15 de abril de 1976, y supuso la edición número 40 de la carrera. El ganador fue el holandés Joop Zoetemelk. Los belgas Frans Verbeeck y Freddy Maertens fueron segundo y tercero respectivamente.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Roberto Mariani (Buenos Aires, 12 de junio de 1893 – Ib, 3 de marzo de 1946) fue un periodista, poeta y escritor argentino que perteneció al Grupo de Boedo, autor de varios libros y artículos, cuya obra más conocida es "Cuentos de la oficina".


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Nació en el barrio de La Boca, que mayoritariamente estaba habitado por familias pobres de trabajadores, muchos de ellos inmigrantes italianos. Inició estudios en la Facultad de Ingeniería, que abandonó, nunca se casó y vivió sobreprotegido por dos hermanas.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Muy joven trabajó como periodista en el diario "Los Andes", de la ciudad de Mendoza, escribió su primer libro de poemas titulado "Las acequias", y publicó relatos en el periódico "La semana".Volvió a Buenos Aires en 1920 e ingresó a trabajar en el Banco de la Nación Argentina pero a los dos años lo despidieron por "intentar agremiar con literatura anarquista a los empleados de su oficina". Colaboró en el periódico "Nueva Era", una publicación que apoyaba la revolución bolchevique y allí en 1926 apareció "El amor grotesco", en el que Mariani describe el universo del amor en las distintas expresiones que adquiere en el carácter del habitante de Buenos Aires.; por esa época fundó una asociación que enviaba a Moscú literatura local revolucionaria.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Mariani participó del grupo de Boedo qué publicaban en la Editorial Claridad y se reunían en el Café El Japonés, un conjunto de escritores argentinos y uruguayos de izquierda de la década de 1920 donde compartió junto con Roberto Arlt y Roberto Payró el espacio de creación de esa redacción. Entre sus miembros estaban Enrique Amorim, Leónidas Barletta, Elías Castelnuovo, Nicolás Olivari, Lorenzo Stanchina, César Tiempo y Álvaro Yunque y algunas de las revistas asociadas con este grupo ern "Dínamo", "Extrema Izquierda" y "Los Pensadores".Por la misma época, alrededor de la revista "Martín Fierro" y con centro de encuentro en la confitería Richmond de Florida y Tucumán se reunía un notable grupo de escritores entre los que figuraban Ernesto Palacio, Jorge Luis Borges, Conrado Nalé Roxlo, Macedonio Fernández y Raúl Scalabrini Ortiz. Entre el Grupo de Florida y el de Boedo había divergencias pero no enemistad: Nicolás Olivari estaba en Boedo y publicaba en Florida, Raúl González Tuñon comenzó actuando en Boedo y luego pasó a Florida; Roberto Arlt también tuvo contactos con ambos grupos y Roberto Mariani publicaba notas en "Martín Fierro". Los escritores de Boedo se inclinaban hacia el realismo y el tema social y los de Florida estaban más cercanos a la literatura universal.Cuando el Grupo de Boedo publicó la revista "Extrema izquierda", que solo duró hasta el tercer número, desde la revista "Martín Fierro" le dieron la bienvenida: “Ahora sí que debe estar contento Roberto Mariani. Apareció "Izquierda extrema". ¡Salutte! Muy realista, muy humana. El léxico que zarandean sus redactores es de un extremado realismo: masturbación, prostitución, placas sifilíticas, piojos, pelandrunas, etc., etc.”


title: Roberto Mariani (escritor)

text: El mismo Mariani resumía así las dos “actitudes beligerantes”:


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Cuenta Elías Castelnuevo que "cuando casi todos nosotros, y yo mismo, descreímos del autor de "Los siete locos", Mariani lo defendía con vehemencia y lo cuidaba de las críticas. Recuerdo que corregía sus textos para librarlos de los errores gramaticales tan comunes en Arlt". Mariani era un admirador del poeta Baldomero Fernández Moreno.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Ana Ojeda opinó que “se ha dicho que los escritores de Florida son vanguardistas que miran a Europa y no tienen preocupaciones sociales, mientras los de Boedo viven las cuestiones sociales, pero son literariamente conservadores. Creo, como Rocco Carbone, que Mariani está en una tercera zona relacionada con la estética del grotesco. Mariani tiene una escritura de gran vuelo y al mismo tiempo le preocupa el drama de las personas comunes…lo grotesco se puede entender como una representación artística de ciertos fenómenos -la mezcla social y lingüística, el trabajo con saberes poco prestigiosos- nacidos con la inmigración”.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: En 1924 Mariani publicó en el n° 7 de la revista "Martín Fierro" una carta abierta bajo el título de "Martín Fierro y yo" en la que critica a los martinfierristas como extranjerizantes que escribían para minorías e imputándoles : 1) ausencia de rebeldía en la revista y sus principales colaboradores; 2) un “escandaloso” respeto por Leopoldo Lugones, que se lo admiraba en todo, sin reservas, como prosista, como versificador, como filólogo, como fascista"; 3) que invocaban al poema "Martín Fierro" pero usaban “un lenguaje literario complicado y sutil y una elegancia francesa.Los acusados respondieron en el número 8/9 de agosto-septiembre de 1924, declararon la total prescindencia política de la revista, únicamente fiel a “los altos intereses del arte y de la cultura” y que no les interesaba ni la política ni las demás actitudes de Lugones ajenas a la literatura. Finalmente endilgaron a los de Boedo ser conservadores en materia de arte y seguidores del naturalismo de Emile Zola.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Entre 1924 y 1928 Editorial Claridad publicó diez tomos de la colección "Los Nuevos", con lo más significativo de la producción del Grupo de Boedo escrito por muchos de los mejores escritores jóvenes de izquierda. Sus características formales fueron variadas –algunos ilustrados, otros no, uno solo con prólogo- si bien todos estaban encuadernados en rústica. El tomo IV de 1925 contenía a "Cuentos de la oficina", relatos que le dieron una rápida notoriedad de la que Mariani que sorprendió, según los críticos, fue su libro mejor estructurado, el que instala en la narrativa argentina la tipología del hombre de clase media, temeroso por perder prestigio y dispuesto a la humillación para conseguir un ascenso.Mariani obtuvo de su proximidad a los integrantes del Grupo de Florida los criterios que mejor diferenciaban un arte que se agota en la conciencia de sí mismo y otro que aspira a ser útil al pueblo. Narrado sin patetismo, con un estilo depurado no común en las obras de Boedo, va develando la epopeya gris de los tristes empleados de oficina, finalmente obreros de cuello duro, aplastados por la rutina de las tareas y de los horarios y a la engañosa gratificación de los sueldos.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: En 1927 firmó una nota en el diario Crítica en defensa de de Sacco y Vanzetti que estaban a punto de ser ejecutados acusados por un hecho ocurrido en 1920 y expresaba:


title: Roberto Mariani (escritor)

text: En 1930 Mariani se encontraba en la Patagonia adonde había ido por urgencias económicas para trabajar como chofer y desde allí en cartas a amigos repudiaba el golpe militar que había derrocado a Hipólito Yrigoyen. De regreso en Buenos Aires, Mariani –como lo había hecho su amigo Ernesto Palacio- cambió su mirada anarquista sobre la religión y tomó una actitud ultracatólica expresando: "Yo estoy regresando a Dios por repugnancia al liberalismo" al mismo tiempo que iniciaba una última etapa de su vida caracterizada por la resignación frente a la muerte que reflejó en su libro "De regreso a Dios" (1943).


title: Roberto Mariani (escritor)

text: En 1938 se estrenó en el Teatro del Pueblo dirigido por Leónidas Barletta, su amigo y compañero del Grupo de Boedo, su obra Un niño juega con la muerte. Entre sus otras obras se recuerdan ensayos sobre Pirandello y Marcel Proust así como las novelas "La frecuentación de la muerte" 1930), "En la penumbra" (1932) y "La cruz nuestra de cada día" (publicada recién en 1955), que traslucen sus preocupaciones metafísicas y su desvelo por las injusticias sociales, que lo muestran, a la par de Arlt, como el narrador del infortunio y la desesperación.


title: Roberto Mariani (escritor)

text: Carlos Mariani falleció en Buenos Aires


title: Roberto Mariani

text: Roberto Mariano puede referirse a:


title: National Invitation Tournament 1977

text: El National Invitation Tournament 1977 fue la cuadragésima edición del National Invitation Tournament. La disputaron nuevamente 16 equipos, celebrándose la fase final de la competición en el Madison Square Garden de Nueva York. Fue la primera vez que los partidos de las primeras eliminatorias se jugaron en los pabellones de los equipos participantes. El ganador fue la Universidad St. Bonaventure, que lograba su primer título en esta competición.


title: National Invitation Tournament 1977

text: Cuadro final de resultados.


title: Flecha Valona 1975

text: La Flecha Valona 1975 se disputó el 17 de abril de 1975, y supuso la edición número 39 de la carrera. El ganador fue el belga André Dierickx. Los también belgas Frans Verbeeck y Eddy Merckx fueron segundo y tercero respectivamente.


title: Deliverance (álbum de Prince)

text: Deliverance es el trigésimo octavo álbum de estudio del músico estadounidense Prince. Fue el primero en ser publicado oficialmente después de su fallecimiento (exceptuando el recopilatorio 4Ever). En concreto, fue lanzado para conmemorar el primer año de su fallecimiento.


title: Deliverance (álbum de Prince)

text: El álbum fue retirado tras una denuncia de los herederos del artista, que finalmente obtuvieron en juicio una indemnización de 4 millones de dólares. Sin embargo, ese mismo día ya se había filtrado de manera ilegal en la web.


title: Xavier Neira

text: Xavier Neira Menéndez (Guayaquil, 25 de julio de 1947) es un economista y político ecuatoriano.


title: Xavier Neira

text: Nació el 25 de julio de 1947 en Guayaquil, provincia de Guayas. Realizó sus estudios secundarios en los colegios San Gabriel de Quito y Javier de Guayaquil, y sus estudios superiores en la Universidad Católica de Santiago de Guayaquil, donde obtuvo el título de economista.


title: Xavier Neira

text: Inició su vida pública en 1973 como director regional del ministerio de industrias.


title: Xavier Neira

text: Fue nombrado ministro de industrias y comercio en 1984 por el presidente León Febres-Cordero Rivadeneyra. A comienzos de 1987 renunció al cargo en medio de denuncias por supuesto peculado en un contrato con la empresa Ecuahospital. Neira escapó meses después rumbo a Miami para evitar la orden de prisión preventiva en su contra. En 1990 fue sobreseído por el presidente de la Corte Suprema de Justicia.


title: Xavier Neira

text: En 1993 se afilió al Partido Social Cristiano y en las elecciones legislativas del año siguiente fue elegido diputado nacional en representación de la provincia de Guayas.


title: Xavier Neira

text: Para las elecciones legislativas de 1998 fue elegido para un nuevo periodo como diputado. Durante su periodo en el Congreso presentó 43 proyectos de ley.


title: Xavier Neira

text: A mediados de 2000 fue designado como candidato para la presidencia del Congreso por el Partido Social Cristiano, al que correspondía el cargo por ser la segunda fuerza política en el legislativo. Sin embargo, el rechazo a la figura de Neira provocó una alianza de partidos de centro-izquierda que eligió a la diputada Susana González Muñoz como presidenta del Congreso. El hecho provocó enfrentamientos entre los dos grupos de diputados, que continuaron hasta la renuncia de González, semanas después de su nombramiento.


title: Xavier Neira

text: En las elecciones generales de 2002 se presentó como candidato a la presidencia de la república por el Partido Social Cristiano, pero obtuvo el quinto lugar.


title: Xavier Neira

text: En noviembre de 2006 se anunció el retiro de la visa estadounidense de Neira por su posible implicación en casos de corrupción. Un cable diplomático filtrado por Wikileaks en 2011 señaló que el retiro del visado se debía a supuestos sobornos y manipulación judicial por parte de Neira en un caso judicial contra la farmacéutica Pfizer.


title: Colegio de San Buenaventura

text: Colegio de San Buenaventura puede hacer referencia a:


title: Flecha Valona 1974

text: La Flecha Valona 1974 se disputó el 11 de abril de 1974, y supuso la edición número 38 de la carrera. El ganador fue el belga Frans Verbeeck. Los también belgas Roger De Vlaeminck y Walter Godefroot fueron segundo y tercero respectivamente, aunque Godefroot fue descalificado por haber dado positivo en el control antidopaje.


title: Distrito de Huy

text: El Distrito de Huy (en francés: "Arrondissement de Huy"; en neerlandés: "Arrondissement Hoei") es uno de los cuatro distritos administrativos de la Provincia de Lieja, Bélgica. Posee la doble condición de distrito administrativo y judicial. También forman parte del distrito judicial de Huy los municipios de Braives, Hannut, Lincent, Saint-Georges-sur-Meuse y Wasseiges, pertenecientes al vecino distrito de Waremme, así como la localidad de Comblain-au-Pont, del distrito de Lieja.


title: Segunda Categoría de Orellana 2017

text: El Campeonato Provincial de Fútbol de Segunda Categoría de Orellana 2017 fue un torneo de fútbol en Ecuador en el cual compitieron equipos de la Provincia de Orellana. El torneo fue organizado por Asociación de Fútbol Profesional de Orellana ("AFPO") y avalado por la Federación Ecuatoriana de Fútbol. El torneo empezó el 14 de mayo de 2017 y finalizó el 9 de julio de 2017. Participaron 4 clubes de fútbol y entregó 1 cupo al Zonal de Ascenso de la Segunda Categoría 2017 por el ascenso a la Serie B.


title: Segunda Categoría de Orellana 2017

text: El sistema determinado por la Asociación de Fútbol Profesional de Orellana fue el siguiente:


title: Merlin Plage-Shimano-Flandria

text: Merlin Plage-Shimano-Flandria fue un equipo ciclista francés que compitió profesionalmente en 1974. Estaba vinculado al equipo belga Flandria.


title: Phil Kearns

text: Philip Nicholas Kearns (Sídney, 27 de junio de 1967) es un ex–jugador australiano de rugby que se desempeñaba como hooker.


title: Phil Kearns

text: Fue convocado a los Wallabies por primera vez en agosto de 1989 para enfrentar a los All Blacks y disputó su último partido en octubre de 1999 ante el XV del Trébol. En total jugó 67 partidos y marcó ocho tries para un total de 34 puntos (un try valía 4 puntos hasta 1993).


title: Phil Kearns

text: Kearns disputó tres Copas del Mundo; Inglaterra 1991 donde los Wallabies se consagran campeones del Mundo por primera vez. En Sudáfrica 1995 Australia fue derrotada en cuartos por el XV de la Rosa repitiendo el duelo de la final anterior. Jugó su último mundial en Gales 1999 donde los Wallabies llegaron con jugadores como Stephen Larkham, Chris Latham, George Gregan, Matt Burke y Tim Horan. Ganaron su grupo cómodamente, en cuartos de final superaron al anfitrión Gales 24-9, luego en semifinales enfrentaron al campeón vigente Sudáfrica, en un partido muy parejo que terminó en empate a 18 y debió jugarse el tiempo extra. El partido estaba empatado 21-21 cuando Gregan pasó el balón a Larkham y éste pateó un drop goal a 48 metros del In-goal, un penal de Burke definiría el partido 21-27. Finalmente los Wallabies vencieron 35-12 a Les Bleus y se consagraron campeones del Mundo por segunda vez en su historia, siendo la primera selección en lograrlo.


title: Aneurisma micótico

text: Los aneurismas micóticos o aneurismas infecciosos son ensanchamientos peculiares focalizados y persistentes de una arteria debidos a debilidad en la pared del vaso sanguíneo relacionadas con infecciones de cualquier tipo, normalmente bacterianas. Se pueden originar por la expansión de una infección por vía sanguínea. Su evolución natural es hacia la rápida expansión y la rotura. Los tratamientos incluyen revascularización a través de un baipás extroanatómico o un reemplazo protésico.


title: Aneurisma micótico

text: William Osler fue el primero en usar el término «micótico», que aún se usa ampliamente a pesar de que este adjectivo se refiere normalmente solo a afecciones por hongos.


title: Aneurisma micótico

text: En 1885 Sir William Osler usó el término aneurisma micótico para describir un aneurismo en forma de seta en un paciente con endocarditis. Osler reveló la relación entre las válvulas cardíacas anormales y la infección con micrococos. En la actualidad se entiende por aneurisma micótico a los aneurismas relacionados con infecciones por cualquier tipo de microorganismos, excepto la aortitis sifilítica.


title: Aneurisma micótico

text: Las manifestaciones clínicas suelen ser fiebre y dolor abdominal, que en general se acompañan de leucocitosis y hemocultivos positivos, mientras que la presencia de inflamación de los tejidos blandos periaórticos en la tomografía refuerzan el diagnóstico de aneurisma micótico.


title: Aneurisma micótico

text: El diagnóstico debe basarse en la sospecha clínica apoyada en las técnicas de imagen, como la angiografía y la tomografía computarizada (TC), técnica de elección para la detección del aneurisma. La TC es decisiva en el diagnóstico de los aneurismas micóticos. Una vez detectados deben tratarse sin demora, pues su evolución natural es hacia la rápida expansión y rotura. La angiografía ayuda a planificar el tratamiento. La radiología intervencionista representa un papel importante en el tratamiento.


title: Aneurisma micótico

text: Los aneurismas infecciosos, pese a su escasa prevalencia, suponen un desafío para los cirujanos vasculares que se enfrenta a ellos, dado que el diagnóstico precisa de un índice de sospecha muy elevado, habitualmente ante un paciente comprometido con sepsis, rotura arterial y localizaciones atípicas.


title: Aneurisma micótico

text: El aneurisma micótico o infeccioso de la aorta es poco frecuente y, dadas la recurrencia de la infección, la sepsis fulminante o la rotura aórtica, tiene una morbimortalidad elevada. En la actualidad ocurre principalmente como consecuencia de traumatismos vasculares o abuso de drogas intravenosas y habitualmente se presenta en pacientes con algún grado de inmunodepresión. El germen hallado con más frecuencia en los hemocultivos y en los cultivos de la pared aneurismática y los tejidos periaórticos es "Salmonella"; le siguen "Escherichia coli" y "Staphylococcus aureus".


title: Aneurisma micótico

text: Las especies de "Aspergillus" son las que se encuentran más frecuentemente en los aneurismas micóticos verdaderos, que son mucho menos comunes que los aneurismas causados por bacterias. Los aneurismas micóticos por "Aspergillus" son raros y suelen presentarse en el contexto de una aspergilosis pulmonar invasiva, bien por émbolos sépticos o por extensión directa desde los pulmones, por ello la localización más frecuente es en el cayado aórtico y aorta ascendente.


title: Aneurisma micótico

text: Aparte de "Salmonella", "S. aureus" y "E. coli, las bacterias que pueden causar los aneurismas micóticos son las siguientes:El tratamiento de elección es el quirúrgico, siempre asociado con una antibioticoterapia prolongada. La cirugía permite el drenaje de las colecciones y el desbridamiento de los tejidos infectados, seguido de la revascularización a través de un baipás extraanatómico o un reemplazo aórtico protésico "in situ", este último con mejores resultados de permeabilidad a largo plazo.


title: Aneurisma micótico

text: De manera general, los tratamientos para los aneurismas micóticos pueden ser los siguientes:


title: Esqueleto (desambiguación)

text: La palabra esqueleto puede referirse a:


title: Distrito de Lieja

text: El Distrito de Huy (en francés: "Arrondissement de Liège"; en neerlandés: "Arrondissement Luik") es uno de los cuatro distritos administrativos de la Provincia de Lieja, Bélgica.


title: Distrito de Lieja

text: Posee la doble condición de distrito administrativo y judicial. El distrito judicial de Lieja, también comprende los municipios de Berloz, Crisnée, Donceel, Faimes, Fexhe-le-Haut-Clocher, Geer, Oreye, Remicourt y Waremme, pertenecientes al distrito de Waremme. En cambio, el municipio de Comblain-au-Pont, perteneciente al distrito de Lieja, depende judicialmente del distrito de Huy.


title: DINIE

text: DINIE puede referirse a:


title: Tormenta tropical Arlene (2017)

text: La tormenta tropical Arlene (designación NHC: 01L) fue el primer ciclón tropical nombrada de la Temporada de huracanes en el Atlántico de 2017. Arlene es considerado como el sexto ciclón tropical que se formó en el mes de abril, después de Ana en 2003.


title: Tormenta tropical Arlene (2017)

text: A mediados de abril, un frente frío se extendía a través del Océano Atlántico. Un ciclón extratropical formado a lo largo de este frente antes del 15 de abril y al suroeste de las Azores (un ejemplo de un corte de baja). El sistema inicialmente no se organizó, sin embargo, para el 17 de abril, la convocación esporádica estaba empezando a producirse en y alrededor de la circulación; Sin embargo, la falta de convección suficiente prevenía la clasificación.


title: Tormenta tropical Arlene (2017)

text: Convección encerado y menguado unas cuantas veces antes de que se organizó significativamente en las primeras horas de la mañana del 19 de abril, Sólo un pequeño aumento en la organización se mantuvo hasta que podría ser clasificado. Después de una característica de bandas curvas envuelto alrededor del centro definido, el Centro Nacional de Huracanes (CNH) actualizó la baja a la depresión subtropical Uno a las 15:00UTC ese día. Poco cambio en la fuerza se produjo durante el día, ni se forzaba debido a otro gran sistema que se acercaba a la depresión, aunque el campo de viento se había contraído ligeramente. La tarde del 20 de abril la depresión se convierte como la tormenta tropical que lleva el nombre de Arlene


title: Tormenta tropical Arlene (2017)

text: Arlene se mantuvo siempre sobre mar abierto y nunca representó una amenaza a tierra.


title: Tormenta tropical Arlene (2017)

text: Cuando se formó el 19 de abril, Arlene es considerado como el sexto ciclón tropical registrado que un ciclón tropical se forma en el mes de abril, después de Ana en 2003, una tormenta subtropical en abril de 1992 y una depresión en las temporadas 1912, 1915 y 1973.


title: Guillem Anglada-Escudé

text: Guillem Anglada Escudé (Ullastrell, Barcelona, 1979), es profesor de Astrofísica en la Universidad Queen Mary de Londres.


title: Guillem Anglada-Escudé

text: Anglada estudió en la Universidad de Barcelona dónde se doctoró en 2007, posteriormente investigó en Estados Unidos y Alemania, antes de ocupar la plaza en la Universidad Queen Mary. Su ámbito de estudio son las técnicas precisas de detección de planetas extrasolares, y ha participado en diversos proyectos de investigación. Lideró el grupo que descubrió el planeta Próxima b, el planeta extrasolar potencialmente habitable más cercano a la Tierra. Junto con R.Paul Butler lideró el proyecto que localizó la super-tierra GJ 667Cc, planeta situado a 22 años luz de la Tierra y con una masa 4 veces superior.


title: Guillem Anglada-Escudé

text: En el año 2016 la revista Nature lo eligió como uno de los 10 mejores científicos del mundo, y es el único español incluido entre los 100 personajes más influyentes según Time. En 2016 recibió el premio Optimista Comprometido con la Ciencia que otorga la revista Anoche Tuve un Sueñohttps://nai.nasa.gov/directory/anglada-escude-guillem/


Guillem Anglada-Escudé


title: Flecha Valona 1973

text: La Flecha Valona 1973 se disputó el 19 de abril de 1973, y supuso la edición número 37 de la carrera. El ganador fue el belga André Dierickx. Los también belgas Eddy Merckx y Frans Verbeeck fueron segundo y tercero respectivamente.


title: Tepehuacán de Guerrero

text: Tepehuacán de Guerrero, es una localidad mexicana, cabecera del municipio de Tepehuacán de Guerrero, en el estado de Hidalgo.


title: Tepehuacán de Guerrero

text: Se localiza al norte del estado de Hidalgo, entre los paralelos 21°00'49” de latitud norte, a los 99°50'34" de longitud oeste, con una altitud de 874 metros sobre el nivel del mar. El clima es templado, predominando los vientos del norte a suroeste, siendo sus temporadas de lluvias de junio a julio, con sol de canícula en agosto y nuevamente lluvias en septiembre y parte de octubre, con neblina lluviosa, fríos en diciembre y enero. Así mismo cuenta con una temperatura media anual de 24°C, con una precipitación pluvial de 2120 milímetros por año.


title: Tepehuacán de Guerrero

text: En 2010 registro una población de 1061 personas, lo que corresponde al 3.64% de la población municipal. De los cuales 527 son hombres y 534 son mujeres. Tiene 267 viviendas particulares habitadas, un grado de marginación de la localidad alto y un grado de rezago social de la localidad bajo.


title: Distrito de Verviers

text: El Distrito de Verviers (en francés: "Arrondissement de Verviers"; en neerlandés: "Arrondissement Verviers"; en alemán: "Verwaltungsbezirk Verviers") es uno de los cuatro distritos administrativos de la Provincia de Lieja, Bélgica.


title: Distrito de Verviers

text: Posee la doble condición de distrito administrativo y judicial, sin embargo sólo los municipios francófonos forman parte del distrito judicial de Verviers. Los municipios pertenecientes a la Comunidad Germanófona de Bélgica forman su propio distrito judicial bajo el nombre de distrito judicial de Eupen.


title: Catedral de San Gervasio y San Protasio (Soissons)

text: La basílica-catedral [de] San Gervasio y San Protasio () es una catedral católica francesa de estilo gótico clásico. Fue erigida en basílica menor el 10 de marzo de 1857. Se encuentra en la pequeña ciudad de Soissons ( en 2014), en el departamento de Aisne (a al noreste de París). Soissons era probablemente la capital "Noviodunum" de los suesiones en tiempos de la Guerra de las Galias de Julio César, y fue luego la primera capital de Francia, capital de los francos de Clodoveo, recordada por el famoso incidente del jarrón de Soissons. En los siglos XII y XIII gozaba de una cierta prosperidad que le permitió abordar la construcción de numerosos edificios góticos, algunos conservados, entre ellos la catedral.


text: La catedral fue objeto de una clasificación al título de monumento histórico de Francia, parte de la segunda lista de monumentos históricos del país, la .


text: La construcción de la actual catedral de Soissons, la tercera en la historia de la ciudad, comienza en 1176 y se prolongó durante tres siglos. La celebración de la dedicación por el obispo Jean Milet tuvo lugar el .


text: En el siglo III comienza la historia de la diócesis de Soissons (atestiguada desde 260), tras el desmembramiento de parte de la diócesis de Reims. Pero el sitio de la primera catedral sigue siendo desconocido hasta la fecha. En 815, la segunda catedral, consagrada por Rothade (obispo en 814-831), sí parece haber sido construida en el sitio de la actual catedral. Esa catedral carolingia sufrió en 948 daños debido al incendio de su claustro que rovocaron por las tropas de Hugo el Grande, padre de Hugo Capeto, aunque los documentos de archivo dan pocos detalles sobre el alcance de esos daños.


text: Los trabajos de la actual y tercera catedral parecen haber comenzado a finales del siglo XI, pero en un modo muy menor, y no fue hasta mediados del siglo XII que comienza el proyecto principal a través la acción de tres obispos: Josselin Vierzy (1126-1152), Anscoul Pierrefonds (1152-1158) y Nivelon de Quierzy que, desde 1176, había legado la tierra al capítulo de la catedral para construir el crucero sur, que es la parte más antigua del edificio y que termina con un ábside redondeado. A diferencia del resto de la catedral, este brazo del transepto tiene un alzado de cuatro pisos o niveles, y no de tres. Datado a finales del siglo XII, debe considerase como una obra maestra pura de la época del gótico temprano.


text: En 1190 fue fundada la capilla de Saint-Jacques en la planta de la capilla orientada del brazo sur. En esa fecha tuvieron que ser elevados los dos primeros niveles, las grandes arcadas y las tribunas del transepto. Rápidamente las obras debieron desplazarse al crucero del transepto, al final de la nave actual y del coro. En 1193, a más tardar, el dean Guillaume dio cinco marcos de plata para la construcción de la "corona", término este que puede referirse tanto al ábside con deambulatorio del coro, como al candil circular que corona el altar. Sea como sea, esa indicación muestra que la construcción del coro estaba prevista al menos desde comienzos de la década de los años 1190, es decir, antes de la construcción de la nueva catedral de Chartres. Esta parte de la catedral, la más innovadora, fue sufragada por el capítulo con los ingresos derivados de la reciente posesión de varias reliquias prestigiosas que habían sido donadas a la catedral por Nivelon Quierzy después de la cuarta cruzada, que permitió a los cruzados, tras la toma de Constantinopla, la posesión de los tesoros de la ciudad imperial. El capítulo pudo utilizar parte del dinero pagado por los fieles que acudieron en masa a venerar esas reliquias, para la realización del coro, muy grande y luminoso, construido entre 1197 y 1212.


text: En 1212, no solo el coro estaba acabado, sino también el crucero, las arcadas y el triforium del último tramo de la nave, así como los dos brazos del transepto, el brazo sur que se conserva, y un brazo norte, presumiblemente simétrico, que posteriormente fue sustituido por el brazo actual. Un muro provisional aislaba el crucero de la nave todavía en construcción. Las naves laterales del norte y del sur datan de los años 1212 a 1230. La fachada occidental del edificio data de mediados de ese siglo XIII. La reconstrucción del brazo del transepto norte se completó en el último cuarto del siglo XIII y estaba terminado en el cambio de siglo con la construcción de su hermoso vitral con un rosetón.


text: Simultáneamente, la construcción de la torre sur de la fachada occidental, inspirada en las torres de Nuestra Señora de París, avanzó muy lentamente, sobre todo porque los trabajos se encontraban en punto muerto a mediados del siglo XIV debido a la guerra de los Cien Años.


text: En 1414 los borgoñones sitiaron la ciudad y dejaron que los habitantes de Soissons se aprovechasen de las piedras de la obra para reparar sus viviendas dañadas. Tanto es así que en última instancia, la torre sur nunca recibirá la flecha originalmente programada. Peor aún, la catedral se verá privada de forma permanente de su torre norte por falta de fondos.


text: El el obispo Jean Milet procedió a la dedicación de la catedral, en un edificio aún sin terminar. Esa fecha se considera el final del período de construcción del santuario.


text: En 1567-1568, los hugonotes ocuparon Soissons y destrozaron atrozmente el edificio: el mobiliario fue quemado, saquearon el tesoro, el pequeño campanario que se encontraba en el crucero fue abatido y la estatuaria de los portales fue gravemente dañada. El edificio se reparó gracias a la generosidad del obispo Charles de Roucy, que cedió a este efecto los ingresos del obispado durante tres años; los clérigos de las vecinas catedrales de Laon y Reims participaron en esta empresa.


text: Una nueva sillería para el coro fue encargada en 1569, los grandes órganos se entregaron en 1628. Un nuevo coro alto fue erigido sobre los cimientos del antiguo, es decir, entre los pilares orientales del crucero: fue obra de Paul Le Grand, Liénard y Henri Gentillâtre de Reims.


text: En el siglo XVIII, la catedral recibió nuevas capillas, una dedicada al Sagrado Corazón, en el lado sur de la nave, y dos capillas más construidas en el lado norte, una dedicada a san Pablo y la otra a San Agustín. La decoración y el mobiliario del coro fueron renovados entre 1767 y 1775 bajo la dirección del escultor Michel-Ange Slodtz.


text: En la época de la Revolución, la catedral sufrió de nuevo más degradaciones. Fue cerrada una primera vez en 1793 y nuevamente en 1796. En 1798 los teofilantropistas destruyeron los vestigios de decoración, en especial en los portales. La iglesia se volvió a abrir en 1799 y el primer obispo concordatario, monseñor Leblanc de Beaulieu, lanzó las primeras restauraciones, desgraciadamente muy mal conocidas.


text: Bajo el Primer Imperio napoleónico, la catedral albergó un polvorin. En 1815 se produjo una explosión que destruyó las vidrieras de la nave. Las del coro se salvaron, así como las vidrieras del brazo norte del transepto.


text: En 1862, la catedral se clasificó como monumento histórico parte de la segunda lista de monumentos del país —la — que contaba con casi un millar de bienes. Eso supuso que se iniciaron algunos trabajos de restauración mejor documentados. Los más visibles en el exterior concernieron a la sustitución de los arbotantes del brazo sur, mucho más ligeros en su origen, y al establecimiento, en el modelo de la nave, de un pasaje en la base del techo del coro, que anteriormente era deficiente. En el interior se procedió, a finales del siglo XIX, a un despojo sistemático de los viejos recubrimientos, siendo las juntas rutinariamente rehechas y subrayadas, lo que creó el molesto efecto de retícula, del que el transepto norte conserva las huellas.


text: Pero el ataque a la integridad de este notable monumento no se detuvo tampoco. Apenas restaurada, la catedral sirvió como blanco durante los combates de la I Guerra Mundial. Al final de las hostilidades, la parte superior de la torre de la fachada y los tres primeros tramos de la nave estaban casi arrasados. Se emprendió una larga restauración dirigida por el arquitecto Emile Brunet que fue terminada en 1937.


text: En la noche del 12 al 13 de enero de 2017, el rosetón de la fachada oeste fue desgarrado por la fuerza de los vientos durante la tormenta Egon, que también dañó el órgano detrás del rosetón.


text: La catedral está construida esencialmente en piedra calcárea luteciana que data de alrededor de 45 Ma, extraída en el Soissonés. Esta piedra de alta calidad es típica de la zona de sedimentos terciarios de la región de París. Soissons se encuentra en el centro de una importante cuenca cantera cuyas piedras se utilizaron para construir París. Algunas canteras subterráneas siguen aún activas en la actualidad.


text: La fachada occidental se organiza en tres niveles. Es totalmente asimétrica, ya que la torre norte, originalmente prevista, nunca se construyó y con ello dejó un gran vacío. Del mismo modo, tampoco fueron construidas las dos altas flechas que debían rematar las torres, al igual que en muchas otras catedrales francesas. En la base de la fachada se encuentran los tres portales tradicionales aunque perdieron sus gabletes y toda estatuaria y ornamento —asolados por el vandalismo hugonote, y después por las reparaciones nefastas llevadas a cabo en el siglo XVIII por algunos restauradores incompetentes no respetuosos con el gótico, y, finalmente, por los revolucionarios—. Los portales originales tenían porches rematados por grandes gabletes, como en las catedrales de Amiens y en Reims. Debían ser parecidos en estilo a los de la abadía de Saint-Jean-des-Vignes, pero de más tamaño y decorados con numerosas estatuas. A pesar de las graves ausencias, la fachada muestra una gran armonía en su composición, lo que permite imaginar el esplendor y la elegancia del proyecto original.


text: Por encima del nivel de los portales, se encuentra, en el centro, un rosetón destacado mediante un gran arco apuntado. A ambos lados del rosetón, bajo la ubicación de las torres, hay dos grandes vanos geminados, coronados cada una por un pequeño óculo de seis lóbulos. En la parte superior de la fachada, en el centro, una galería ornada de arcadas geminadas conectaría ambas torres.


text: Cuatro potentes contrafuertes muy marcados dividen verticalmente el edificio. Están destinados a garantizar la estabilización tanto de la fachada como de las dos torres previstas inicialmente. Y se puede decir que no han fallado en su misión, porque durante los combates de la Primera Guerra Mundial, la torre dañada en la parte superior por tiros de artillería, resistió bien.


text: La parte sur de la fachada soporta la única torre existente, de planta cuadrada como en París, que no tiene más que un solo nivel. Su base está rodeada por la continuación de la galería superior del centro de la fachada. Siguiendo un patrón clásico en la región de la Isla de Francia, cada una de las cuatro caras de la torre está perforada por dos largos vanos provistos de tornavoces. La parte superior de la torre se remata con una terrazad bordeada por una balaustrada. En la esquina sureste de esta terraza hay un pequeño edículo que aloja la parte superior de una escalera de caracol inscrita en un potente contrafuerte.


text: El lado sur de la torre, que forma un todo con el macizo de la fachada sobre la que se encuentra, está equipado con grandes vanos y una pequeña galería de arcos que prolongan la galería de la parte superior de la fachada. Está flanqueada en su base con una torreta octogonal que está integrada en ella, coronada con un techo cónico y perforada con aspilleras, y que alberga una escalera que permite acceder a los pisos de la fachada y de la torre. Hay una torreta idéntica también en el norte, bordeando el lado norte del macizo de la fachada occidental.


text: Entre los arbotantes del crucero sur del transepto se pueden contemplar tres vanos superiores así como tres vanos más anchos todo a lo largo de los dos niveles inferiores. La capilla redonda del lado oriental del transepto se cubre con un techo con tejas coloreadas de tintas diversas.


text: En el este del crucero, en la esquina formada con el coro, se eleva una larga torreta cuadrangular coronada con un techo cónico apuntado. Esta estructura, que se eleva hasta la base de la cubierta de la nave central-coro, aloja una escalera de caracol que permite acceder a los desvanes y el techo a lo largo de la nave.


text: Esta nave principal está flanqueada en de toda su longitud por arbotantes muy robustos, de dos vuelos, que se apoyan en masivos contrafuertes. El conjunto está diseñado para asegurar la estabilidad del edificio.


text: Sostenido por cuatro arbotantes, dos al este y dos al oeste, el crucero norte del transepto está provisto con un portal, situado no al final del crucero, sino en el lado oriental. La pared de fondo o final del crucero está decorada en su parte superior con un rosetón inscrito en un arco apuntado. En su base, las enjutas se llenan con cuatro lancetas. El conjunto se remata con un frontón decorado con un oculus ciego.


text: La parte inferior de esta fachada, casi completamente ciega, está perforada por cuatro orificios rectangulares enrejados y lindante con un gran muro en ruinas.


text: La mayor parte de la catedral está cubierta de pizarra. Solo la gran capilla redonda que flanquea el crucero sur del lado sureste, se cubre con tejas policromas.


text: La base de este tejado está bordeada por una larga galería que contornea la cabecera al este y se prolonga al oeste hasta la torre. Está flanqueada por una balaustrada.


text: Las altas ventanas de las capillas radiantes, dotadas de vidrieras, están separadas por contrafuertes muy salientes.


text: Los arbotantes de la cabecera de la catedral de Soissons son de dos niveles y contrarrestan el empuje de la parte superior del coro. Se apoyan en el exterior sobre grandes estribos, pesados y masivos. Su cabeza (parte superior) se apoya contra las pilas soportadas por columnas adosadas en el muro. La última dovela de cada dos arcos no se empotra en la pila y queda libre para deslizarse en el caso de que la bóveda empuje como resultado de un asiento de los puntos de apoyo verticales, ya que de lo contrario los arbotantes romperían.


text: El arbotante superior se apoya sobre la parte de la pila del coro situada por encima del centro de empuje de las bóvedas, donde se ejerce la parte superior del empuje. Esto mismo se aplica al contrafuerte inferior que contraempuja la bóveda a nivel de la parte inferior del empuje. El conjunto de estos dos arbotantes asegura la máxima estabilidad de las bóvedas del edificio. Esta fue una innovación importante que se refinó en la Notre-Dame de Chartres, catedral en la que el espesor y por lo tanto el peso de las bóvedas eran muy importantes.


text: Contrariamente a los arbotantes construidos después (Notre-Dame de Chartres, Notre-Dame de París, y otros), el chaperon del arbotante superior aún no se utiliza de canalización para evacuar las aguas de los pesebrones del techo del edificio hacia el extremo inferior del arco, y por lo tanto los remates de los estribos todavía no tienen gárgolas.


text: Si se exceptúan los cruceros, el interior de la catedral es bastante simétrico. La nave, que consta de siete tramos, está precedida por un narthex de un único tramo. Su alzado tiene tres niveles: grandes arcadas, triforio y ventanas altas. Los vanos del triforium son de cuatro arcadas y están rematados por altas ventanas geminadas, coronadas ellas mismas por óculos plurilobulados. Las naves laterales tienen grandes ventanales. Las bóvedas de ogivas cuatripartitas son de planta barlonga en la nave y de planta cuadrada en las dos laterales.


text: Las ojivas de la bóveda y de las arcadas caen en forma de facetas, sobre los capiteles. Por debajo de los capiteles, se encuentran columnas redondas dotadas de una única columnilla adosada en la esquina de la nave. Este tipo de columna tiene el nombre de pilar soissonnés o columna soissonnesa.


text: En el norte de la nave, a la altura del tercer tramo del edificio, se encuentra un acceso a una gran sala muy compuesta por tres naves de tres tramos. Por último, en el quinto y sexto tramo de la iglesia se construyeron capillas laterales que se abren en la nave lateral sur.


text: Las vidrieras de la nave son casi todas de color verde botella transparentes después de ser reemplazadas después de la explosión de 1815.


text: El gran órgano fue construido por Victor Gonzalez en 1956.


text: El crucero norte del transepto, de estilo gótico radiante, data del último cuarto del siglo XIII, después de la decisión de reconstruir el antiguo brazo norte, que era aproximadamente del mismo estilo que el actual brazo sur. Este transepto norte se las arregla para respetar la unidad de altura con el coro construido unos 75 años antes, además introducciendo el gótico radiante en la catedral de Soissons.


text: Presenta la misma estructura arquitectónica de tres pisos que la nave. El extremo norte está adornado con una gran vidriera pareada de vitrales. Consiste en un rosetón, acompañado de un claristorio de cuatro tramos rematados por gabletes. Entre las dos, en el espacio entre la roseta y el claristorio, se encuentran cuatro ventanas en lancetas que soportan la parte inferior del rosetón.


text: Una pintura de Rubens, la "Adoración de los pastores" adorna el crucero norte del transepto, y una pintura de Philippe de Champaigne, la "Remise des clés à saint Pierre" [Traspaso de llaves a san Pedro] que data de 1624.


text: El crucero sur, la parte más antigua del edificio, es de estilo gótico temprano, como las catedrales de Laon y de Noyon. Es una manifestación del primer arte gótico temprano con sus cuatro niveles en alzado. De hecho presenta un alzado de cuatro pisos, no tres como es el caso de la nave y del coro. Además de las grandes arcadas, el triforio y las ventanas altas, tiene de hecho un primer piso de tribunas (como Notre-Dame de París, que sin embargo no tiene triforium). Se termina con un ábside redondeado.


text: El conjunto tiene forma de hemiciclo. Más estrecho que el brazo norte del crucero, pero un poco más profundo, está rodeado por un deambulatorio, también más estrecho que el del coro. Las grandes arcadas son estrechas y están separadas por una serie de "pilares soissoneses", alternando con las columnillas más ligeras (a razón de un pilar y dos columnillas), las tribunas tienen tres arcos, mientras que el triforium tiene seis.


text: Del lado sureste del deambulatorio del crucero sur se abre ampliamente una gran capilla redonda de una planta. La planta baja de la misma está abovedada con 10 ojivas que convergen en la parte superior en una clave de bóveda que presenta un cordero. El piso o capilla alta se abre a las tribunas del transepto.


text: La construcción de la catedral que comenzó por el crucero sur continuó con la edificación del crucero del transepto. Fue entonces cuando que se produjo el cambio de estilo de construcción. Iniciado antes de la finalización del transepto, el crucero vio desaparecer las tribunas reemplazadas por grandes arcos mucho más altos. Al observar detenidamente este crucero, destaca la presencia de cuatro grandes pilares de un diámetro impresionante. Estaban destinados originalmente para apoyar un cimborrio como las de las catedrales normandas y la de la catedral de Laon. Este cimborrio nunca vio la luz. Pero las dimensiones del crucero, más monumentals, se utilizaron inmediatamente como un modelo para el coro (cuya construcción se inició a partir de 1190, pocos años antes de la catedral de Chartres), y también en la nave, cuyo extremo oriental se empezó a construir al tiempo que el coro.


text: El coro es una de las primeras obras maestras del gótico lanceolado. Tiene la misma arquitectura de tres plantas que la nave. Rodeado por un amplio deambulatorio (de de anchura), tiene cinco capillas radiantes poco profundas instaladas entre los pilares de la cabecera doblados con contrafuertes. El coro se compone de cuatro tramos barlongos o rectangulares, más el ábside o rotonda. En los tramos barlongos, el triforium se compone de vanos de cuatro arcos y soporta altas ventanas geminadas con dos lancetas. En el ábside, el triforium tiene solo tres arcos y las ventanas altas pierden una lanceta.


text: Las capillas radiantes tienen una bóveda común con la parte del deambulatorio adyacente, cuya clave de bóveda, situada en la unión entre las capillas y el deambulatorio propiamente dicho, recibe ocho ogivas. Cuatro de ellas pertenecen exclusivamente a las capillas y dos a la bóveda del deambulatorio, siendo las otras dos intermedias.


text: Las altas ventanas del coro formadas por dos lancetas presentan vitrales de los siglos XIII y XIV, supervivientes de la catástrofe de 1815. Un tapiz del siglo XV representa la vida de los mártires Gervasio y Protasio, los dos santos patronos de la catedral.


text: El mobiliario del coro se instaló entre 1767 y 1775. Una reja de hierro forjado adornada con dorados separa el coro del deambulatorio. El altar mayor de la catedral, que se encuentra en fondo del ábside está enmarcado por dos estatuas de mármol blanco que representan "La Anunciación", obra del escultor Michel-Ange Slodtz. Más a la izquierda, se puede ver el trono del obispo que data de la misma época.


text: El contrato de construcción del órgano fue adjudicado en 1949 a Victor Gonzalez. Conocido por su talento de armonista y su interés en el órgano neoclásico, firmó aquí su último trabajo. El instrumento fue inaugurado en 1956.


text: Su tracción mecánica con palanca Barker, era una excepción en la década de 1950. Victor Gonzalez fue el último en hacer uso de este sistema se convertirá que caerá en desuso después de él. La tracción de los registros es eléctrica para permitir combinaciones ajustables, así como el pedal para permitir que dos series de juegos en extensión (flautas y bordón). La composición, preparada por Norbert Dufourcq, era casi anacrónica para la época: muchos juegos de fondo de 8 pies, probablemente, a petición del entonces titular, el canánigo Henri Doyen, un alumno de Louis Vierne.


text: Hacia 1985, el órgano mostraba importantes signos de fatiga en la tracción eléctrica de los juegos. Una estimación para recuperar de nuevo su estado original se solicitó a la empresa Danion-Gonzalez, que llegó a la conclusión de la necesidad de una restauración total. El órgano fue únicamente limpiado y reparado.


text: Anne-Marie Barat (1948-1984) sucederá como titular al canónigo Doyen. Este órgano será ilustrado por personalidades musicales principales: Vincent Genvrin, Jean-Michel Louchard, Stéphane Béchy y Vincent Dubois (organista). La titular actual es Isabelle Fontaine.


text: En la noche del jueves, 12 de enero de 2017, hacia las 22:30, cuando la tormenta Egon, el rosetón de la fachada oeste colapsó bajo la presión del viento y los escombros cayeron sobre el órgano, destruyendolo parcialmente y quedando inutilizable.


text: El órgano tiene tres teclados de 61 notas, una pedalera de 32 notas y 67 juegos. Tiene cerca de 5000 tubos. Se encuentra a de altura.


title: 4Ever (álbum de Prince)

text: 4Ever es un álbum recopilatorio del músico estadounidense Prince. Fue publicado meses después de su fallecimiento y solo incluye temas publicados con Warner Bros entre 1978 y 1993. Incluye un tema inédito, "Moonbeam Levels" (descartado del álbum 1999).


title: Hefesto (DC Comics)

text: Hefesto (también llamado a veces como Vulcano o Hephaestus) es el nombre de un Dios, un personaje ficticio de DC Comics, basado libremente en el Dios Hefesto de la mitología griega, Hefesto es el Dios del fuego, los herreros, los artesanos, los escultores, los metales, la metalurgia, la artesanía y el volcán. Hefestos ha forjado muchas de las armas y la armadura de la Mujer Maravilla, además del creador de varios artefactos de increíbles poderes. Ha tenido participación en las historia de las amazonas de Temiscira y de Mujer Maravilla. En Los Nuevos 52, el horrible Hefesto recoge a los hijos varones de las amazonas que habían sido abandonados por las amazonas de Temiscira.  Hefesto apareció por primera vez en "All-Star Comics" #8 (25 de octubre de 1941) siendo creado principalmente para las historias de "Wonder Woman" por Charles Moulton. Para la continuidad de la Tierra-1 Hefesto fue creado por Marv Wolfman, apareciendo por primera vez en "New Teen Titans" #12, y en el Nuevo universo de "The New 52" apareció en "Wonder Woman" (Volumen 4) #7 de Brian Azzarello y Cliff Chiang.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Hefesto es el hijo de Zeus, rey de los dioses y su esposa Hera. Él nació en el monte Olimpo, pero fue arrojado por su madre debido a sus rasgos deformados, Hefesto vivió con ninfas de las aguas cercanas a la isla de Lemnos. Es un herrero y fabricante de armas, mejor conocido por la creación de los rayos de Zeus. También hace a mano las armas de la Mujer Maravilla y armaduras como los Guanteletes de Atlas y las sandalias de Hermes. "All-Star Comics" (enero de 1942)


title: Hefesto (DC Comics)

text: Una lucha entre Afrodita y Ares llevó a la creación de las Amazonas, que han sido guiadas y protegidas por las diosas desde entonces. Los esquemas recientes de Ares para destruir las Amazonas y sus dioses compañeros condujeron a un campeón del Amazonas que era elegido. ("Mujer Maravilla" v.2 # 1) Este campeón fue la princesa Diana, hija de la reina Hippolyta, a quien Hermes escoltó a Man's World. Allí la llamaron Mujer Maravilla. Hefesto forjó el lazo dorado de la Mujer Maravilla desde el cinturón de la diosa de la Tierra Gaea, y sus brazaletes de plata que formó a partir de la astilla de Zeus. Mientras que los dioses olímpicos eran sus patrones, otros dioses eran sus enemigos. Ares y su progenie, Deimos y Phobos, rápidamente se pusieron a desafiar a la princesa en su búsqueda. Fobos creó la criatura Decay del "corazón de la Gorgona", que Diana despachó rápidamente. Mientras tanto, Deimos reclutó a humanos en lados opuestos, incitándolos a la guerra. (Mujer Maravilla # 3-4).


title: Hefesto (DC Comics)

text: Hefesto apareció después de la crisis en tierras infinitas y solo en cameos como un hombre bajo y ancho al que Atenea ordenó encontrar una manera de quitar la estatua colosal en la que se convirtió Zeus después de Diana utilizó la cabeza de Medusa en él durante una pelea en el Olimpo.


title: Hefesto (DC Comics)

text: En el reinicio de "Los nuevos 52", Wonder Woman recibe una serie de revelaciones sobre su verdadero pasado de Hefesto y su hijo Eros. Comienza con ser informada que Zeus es ella en realidad su padre, más tarde Hefesto le explica a Diana sobre los Amazonas masculinos.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Cuando Hades secuestra a Zola, Wonder Woman le pide ayuda a Hefestos a través de su hijo Eros. Durante el tiempo que la amazona está en la forja del dios descubre que los ayudantes de este son los hijos varones de las amazonas y creyendo que son esclavos atrapa a Hefestos para liberarlos pero estos le exigen que suelte al dios herrero. Cuando las amazonas tenían un hijo varón lo arrojaban al mar para que se ahogara pues veían a estos como una vergüenza, esto conmovió a Hefestos por lo que les propuso a las guerreras que le entregaran a los recién nacidos a cambio de armas y equipo. El dios crio a los niños como si fuera su padre, enseñándoles el arte de la herrería y convirtiéndolos en sus ayudantes. Cuando Wonder Woman se entera de esto libera a Hefestos arrepentida por juzgar mal al herrero.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Al enterarse del matrimonio entre Hades y Mujer Maravilla decide ir como un invitado acompañado de Eros y Lennox, aunque en realidad iban para rescatar a la novia. Cuando se encuentra con Hades le entrega su regalo de bodas, un espejo en el cual Infierno ve su reflejo y entonces recibe un disparo de Diana con los revólveres de Eros para que empiece a amarse a sí mismo. Es entonces cuando Wonder Woman cuestiona a Hefestos y le pregunta si él sabía todo lo que pasaría desde el momento en que ella le pidió ayuda pero el dios responde con evasivas.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Hefestos se reúne de nuevo con Diana y modifica sus brazaletes para que sean capaz de invocar unas espadas que la ayuden en sus combates, además de recordarle a la amazona que la mentira que le dijo Hipólita acerca de su origen lo hizo por amor a ella.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Cuando el villano First Born ataca con su ejército a Temiscira, Hefestos va con Afrodita y Eros a llevar como refuerzo para las amazonas a los descendientes varones de este grupo de mujeres, además de armas, armaduras y robots con los cuales son capaces de derrotar al enemigo y defender la isla.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Hefesto es un herrero y fabricante de armas, Puede crear objetos con increíbles poderes, usualmente en su forja, aunque también se ha visto que puede modificarlos con solo tocarlos durante un breve tiempo, es conocido por crear los rayos de Zeus. También elaboró armas y armaduras para la Mujer Maravilla, los Guanteletes de Atlas, las Sandalias de Hermes y el Aniquilador a petición de Ares.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Entre sus destrezas y habilidades están su Fuerza y poderes, intelecto, Control del fuego y el calor, Reflejos, resistencia además de poseer Inmortalidad y nunca envejecer. Como debilidades están: Pérdida de energía: Los dioses olímpicos perderán gradualmente sus poderes sin adoradores, aunque es inmortal aun puede morir si recibe un ataque letal.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Después de "Flashpoint", la Mujer Maravilla recibe varias revelaciones acerca de su verdadero pasado por parte de Hefesto. El le dice que Zeus es en realidad su padre y lo que es peor, le dice la verdad acerca de las amazonas. Las amazonas cada treinta y tres años seducen a los viajeros díscolos para reponer sus números y luego los matan, una vez que han cumplido el objetivo de que las embaracen. Cuando nace una hija que se da la bienvenida a la tribu amazónica, pero todos los hombres son asesinados; es decir, hasta que Hefesto comenzó el comercio de ellos en busca de armas. Los hombres son atendidos y llegan a ser obreros en su forja. Wonder Woman intentó liberarlos de su esclavitud, pero ellos se resistieron, pensando en cambio, que no se encontraban en esclavitud. Ellos ven a Hefesto con el que los rescató y les ha dado un propósito de vida. Hefesto fue creado como un Hombre de baja estatura, conjo y feo, su apariencia era la de una persona semiobesa


title: Hefesto (DC Comics)

text: En los nuevos 52 Hefesto ha vivido una actualización de su apariencia y ahora se parece a un ogro grande como criatura con dientes puntiagudos y lava encima como costra desde sus codos hacia abajo. Diana, Lennox y Hermes tienen que pasar por Eros, el amado hijo de Hefesto y el sobrino de Hermes, para poder entrar en su fragua escondida bajo el monte Etna, porque prefiere no tener visitantes. Mientras que su arsenal contiene muchas armas y trajes de la armadura, antiguos y modernos, como espadas y miniguns, Hefestos también crea muchos pedazos de joyería excepcional, que su esposa Afrodita todavía encuentra carecer.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Hefesto aparece en el episodio ""Hawk y Dove"" de la Liga de la Justicia Ilimitada con la voz de Ed Asner, Ares le pidió crear al Aniquilador con el propósito de exacerbar la guerra civil en Kasnia. El Aniquilador resultó incluso demasiado fuerte para un equipo de la Liga de la Justicia compuesto por Mujer Maravilla, Hawk y Dove.


title: Hefesto (DC Comics)

text: Reconociendo la marca de Hefesto en el pecho de la máquina, la Mujer Maravilla lo confrontó. Hefesto confesó que todas sus creaciones contenían una debilidad incluso su traje que había sido creado por el para la Reina Hippolyta, pero él no le diría cual era la debilidad del Aniquilador. Sin embargo, le dio una indirecta que ella figuró hacia fuera en el medio de la batalla siguiente entre los Kasnianos: el Aniquilador era indestructible, pero requería de agresión e ira para cargar su energía.


title: Tiroteo de París de 2017

text: El tiroteo de París de 2017 ocurrió el 20 de abril de 2017, cuando tres agentes de policía fueron disparados por un asaltante con un fusil AK-47 en los Campos Elíseos, en París, Francia. Uno fue asesinado y otros dos, junto con otra persona, resultaron gravemente heridos. El atacante fue luego muerto a tiros por la policía. El Estado Islámico (EI) reclamó la responsabilidad. La policía está tratando el ataque como terrorismo, y ha iniciado una investigación antiterrorista.


title: Tiroteo de París de 2017

text: El atacante fue identificado como el nacional francés Karim Cheurfi, que tenía un expediente criminal que incluye una condena de doce años de prisión por disparar a dos agentes de policía. La policía encontró una nota alabando al EI, junto con las direcciones de comisarías de policía, en su cuerpo. Debido a que el ataque tuvo lugar inmediatamente antes de la elección presidencial en el país, medios de comunicación comentaron sobre su posible influencia en el tono de la elección.


title: Tiroteo de París de 2017

text: En el momento del atentado, Francia estaba en alerta máxima a raíz de los atentados de París de noviembre de 2015, y también debido a la primera ronda de la elecciones presidenciales de 2017, que se programó en tres días. Desde el año 2015, ha habido una serie de ataques terroristas islámicos contra oficiales de policía, soldados y civiles franceses, lo que resultó en la muerte de más de 230 personas. Dos hombres fueron detenidos en Marsella dos días antes del ataque, por supuestamente planear un ataque terrorista.