title: Hoengseong

text: Los esquemas para la construcción de parques eólicos comenzaron en 2005 y permitieron a los inversores completar la construcción de un primer complejo en enero de 2008.


title: Hoengseong

text: Hoengseong instaló plantas de energía eólica después de 2009. La construcción fue planeada y ejecutada por el desarrollador japonés Eurus Energy y POSCO , instalando alrededor de 20 plantas en torno a la zona ventosa. Las ubicaciones totales de las plantas se dividieron entre los condados de Hoengseong (9) y Pyeongchang (11), respectivamente. Personas famosas nacidas en el Condado de Hoengseong incluyen a Kim Heechul de Super Junior y Lee Hyung-Taik .


title: Hoengseong

text: "Deodeok muchim" , una ensalada coreana hecha de "C. lanceolata"


title: Elecciones generales de Kenia de 1983

text: Las elecciones generales de Kenia de 1983 se celebraron el 26 de septiembre para escoger a los 158 escaños electos de la Asamblea Nacional de 170 escaños. El año anterior, el país había sido declarado formalmente un estado de partido único con la Unión Nacional Africana de Kenia como único partido legal, aunque "de facto" ya era el único partido desde 1969. Hubo más de dos candidatos por circunscripción, aunque todos fueran miembros del KANU, dando un total de 750 candidatos. La participación fue sumamente baja (de menos del 50%) y el descontento hacia el gobierno se vio plasmado con el hecho de que más del 40% de los diputados que buscaron la reelección (incluyendo varios ministros), fueron derrotados. Después de la elección, 12 miembros extra fueron designados por el presidente Daniel Arap Moi, quien fue automáticamente reelecto para un segundo mandato.


title: Germán I de Meissen

text: Germán I (; h. 980 - 1 de noviembre de 1038) fue un desde 1009 hasta su muerte. Pertenecía a la familia de los Ekkehardiner o Ecardinos.


title: Germán I de Meissen

text: Era el hijo mayor del margrave Ecardo I de Meissen y su esposa Suanhilda, una hija del margrave Germán Billung. El 30 de abril de 1002 su padre fue asesinado en la "Kaiserpfalz" de Pöhlde, después de haber presentado reclamaciones al trono alemán en la elección real. El nuevo rey Enrique II pasó el Margraviato de Meissen al tío de Germán, Gunzelin, mientras él y su hermano tuvieron que retirarse a sus tierras alodiales.


title: Germán I de Meissen

text: En el verano de 1002, Germán se casó con Regelinda, una hija del príncipe polaco Boleslao I el Bravo. Aunque Boleslao, quien había apoyado la candidatura del margrave Ecardo I, ocupaba la Marca de Lusacia oriental y las vecinas tierras de Milceni (más tarde Alta Lusacia) en el sur, la alianza matrimonial con los piastas polacos incrementaba el poder de Germán. Durante la guerra germano-polaca que se estaba combatiendo entinces, en 1007, fue nombrado conde de Bautzen (Budusin). Su hermano menor Ecardo y Germán lucharon contra su tío Gunzelin en lo que fue una de las peores guerras civiles del siglo XI alemán. El enfrentamiento se refería al "insulto y la humillación que conllevaba tomar y destruir una residencia fortificada."


title: Germán I de Meissen

text: Las tornas cambiaron cuando el margrave Gunzelin comenzó a tratar con las fuerzas polacas y por instigación del rey Enrique II fue depuesto y arrestado en un consejo principesco en Merseburgo en agosto de 1009. Su sobrino Germán fue seleccionado para reemplazarlo; tenñia una relación con el rey mejor que la de Gunzelin, incluso aunque su hermano, Ecardo II, se llevaba demasiado bien con los polacos para el gusto de Enrique (1013). El propio Germán no participó en la campaña de 1015 del rey Enrique contra Boleslao, mientras que su hermanastro, el margrave de Lusacia Gerón II resultó muerto. En 1018 fue testigo de la paz de Bautzen.


title: Germán I de Meissen

text: El margrave Germán se convirtió en un leal defensor del sucesor salio de Enrique, Conrado II. En 1029, fue nombrado conde en el Hassegau sajón y el vecino Gau de Chutizi en la Marca de Merseburgo. Envió sus fuerzas contra el rey polaco Miecislao II Lampert para reconquistar los territorios ocupados por los polacos, sellado por el tratado de Merseburgo (1033). Germán también luchó contra el conde turingio Guillermo III de Weimar, y disputó con el obispo Tietmaro de Merseburgo. En sus últimos años, dejó el gobierno a su hermano menor Ecardo II, quien lo sucedió a su muerte en 1038.


title: Guillermo de Meissen

text: Guillermo IV, conde de Weimar (; m. en 1062) fue un desde 1046 hasta su muerte.


title: Guillermo de Meissen

text: Era el hijo mayor del conde Guillermo III de Weimar de su segundo matrimonio con Oda, una hija del margrave Tietmaro de la Marca Sajona Oriental. Se convirtió en conde de Weimar y Orlamünde en Turingia a la muerte de su padre en 1039. Guillermo fue nombrado conde palatino de Sajonia en 1042.


title: Guillermo de Meissen

text: Cuando en 1046 el margrave Ecardo II de Meissen murió y dejó su margraviato al emperador Enrique III, el emperador pronto se lo entregó a Guillermo, quien, a través del segundo matrimonio de su madre Oda, también recibió los estados turingios de su padrastro el margrave Dedo II de Lusacia. Posteriormente, unió el territorio del difunto margrave Ecardo II de Meissen a sus tierras.


title: Guillermo de Meissen

text: Guillermo fue un leal defensor de la reinante dinastía salia y, a la muerte del emperador en 1056, apoyó a la regencia de su viuda la emperatriz Inés de Poitou. La emperatriz lo tenía en gran estima, y le dio el mando junto con el obispo Everardo de Naumburgo, del ejército en la campaña de 1060 en apoyo al rey Andrés I de Hungría contra su hermano Béla I. Según el cronista Lamberto de Hersfeld, en lugar de esperar a un contingente de apoyo bohemio a las órdenes del duque Spytihněv II, atacaron inmediatamente a las fuerzas de Béla y el ejército alemán pronto estuvo de retirada. Mientras el rey Andrés resultó herido de muerte, Guillermo y el obispo Everardo fueron capturados en la Batalla del paso de Theben cerca de Moson (Wieselburg). Sin embargo, el hijo de Béla, Géza, impresionado por el valor de Guillero, indujo a su padre a liberarlo y además le dio su hija Sofía en matrimonio.


title: Guillermo de Meissen

text: Mientras tanto, Guillermo había vuelto a Alemania. Cuando en 1062 de nuevo se encaminó hacia Hungría, esta vez para casarse con Sofía, sin embargo, enfermó y murió durante el viaje. En su lugar, Sofía se casó con su sobrino (de Guillermo) el margrave Ulrico I de Carniola. El margraviato de Meissen pasó al hermano menor de Guillermo, Otón I.


title: Pijijiapan

text: Pijijiapan es una población del estado mexicano de Chiapas. Localizado en el Istmo-Costa, en la región costa del estado.


title: Pijijiapan

text: El nombre Pijijiapan, proviene de la lengua náhuatl, es un topónimo aglutinado que se compone de dos palabras:"Lugar en el río de los pijijis", cuyo nombre es onomatopeya de tales aves.


title: Pijijiapan

text: Se trata de una localidad milenaria fundada por los mames pero que ha recibido a lo largo de su historia influencia de las culturas centroamericanas. A la llegada de los aztecas, le pusieron el nombre de Pixixiapan, que después sería castellanizado en Pijijiapan que significa lugar o río de los pijijis.


title: Pijijiapan

text: Pedro de Alvarado la conquistó para los españoles en 1524. En 1821, con la independencia de Guatemala, queda adscrita a este país, para pasar a formar parte de México en 1842.


title: Pijijiapan

text: El Terremoto de magnitud de 8,2, ocurrió el 7 de septiembre de 2017 a 133 km al suroeste de Pijijiapan.


title: Otón I de Meissen

text: Otón I de Weimar y Orlamünde (; m. en 1067) fue un desde 1062 hasta su muerte. Fue el segundo margrave de la familia de los condes de Weimar y Orlamünde.


title: Otón I de Meissen

text: Era el hijo menor de Guillermo III de Weimar y Oda, hija de Tietmaro de la Marca Sajona Oriental. Heredó Orlamünde de su padre en 1039 y Weimar de su hermano Guillermo en 1062. Igualmente, fue nombrado por el Enrique IV como sucesor de Guillermo en Meissen. Se convirtió en defensor de la catedral de Merseburgo en 1066.


title: Otón I de Meissen

text: Se casó con Adela, hija de Lamberto II de Lovaina, hijo de Lamberto I de Lovaina, antes de 1060. Tuvieron tres hijas:


title: Otón I de Meissen

text: Cuando murió, ella se casó con Dedo I de Lusacia, el padrastro de Otón.


title: Egberto I de Meissen

text: Egberto I (; m. el ) fue un desde 1067 hasta su temprana muerte al año siguiente. Egberto era el conde de Brunswick desde alrededor de 1038, cuando murió su padre, Ludolfo de Frisia. Su madre se llamaba Gertrudis y era hermana del papa León IX.


title: Egberto I de Meissen

text: Egberto era miembro de los brunónidas, una influyente familia ostfaliana. Heredó las tierras familiares en Brunswick y desde alrededor de 1051 compartió la autoridad en la región con el obispo de Hildesheim. Egberto también extendió su autoridad y estados en Frisia bajo la soberanía del arzobispo de Hamburgo-Bremen.


title: Egberto I de Meissen

text: Aunque estrechamente relacionado con la dinastía salia, Egberto participó en el golpe de estado de Kaiserswerth en 1062, cuando un grupo de nobles a las órdenes de Anno II de Colonia, intentaron asumir la autoridad en el reino del rey Enrique IV y su madre regente, la emperatriz Inés.


title: Egberto I de Meissen

text: En 1058, Egberto se casó con Immilla, la hija de Ulrico Manfredo II de Turín, y viuda de Otón de Schweinfurt. Egberto trató de repudiar a Immilla poco antes de su muerte en 1068. Su único hijo, Egberto II, le sucedió en Meissen. Su hija Gertrudis más tarde llevó Meissen a su esposo, Enrique de Eilenburg.


title: Persona 5

text: Persona 5 ("ペルソナ5" Hepburn: "Perusona Faibu") es un videojuego de rol desarrollado por Atlus para las consolas PlayStation 3 y PlayStation 4. Cronológicamente se trata del sexto videojuego de la saga "Persona", que forma parte de la franquicia "Megami Tensei". Fue distribuido por Atlus en Japón y América del Norte, y por Deep Silver en Europa y Australia, teniendo su lanzamiento en Japón el 15 de septiembre de 2016 y el 4 de abril de 2017 en el resto del mundo. Una versión extendida del juego con nuevo contenido, Persona 5 Royal ("ペルソナ5 ザ・ロイヤル" Hepburn: "Perusona Faibu Za Roiyaru"), fue lanzada para PlayStation 4 en Japón en octubre de 2019 y en el resto del mundo en marzo de 2020.


title: Persona 5

text: Los eventos de "Persona 5" se desarrollan en Tokio y narran los sucesos de vida del protagonista, cuyo nombre es decidido por el jugador, después de ser transferido al Instituto Shujin (Shujin Academy en la versión inglesa), tras ser condenado a un año de libertad condicional por un delito de agresión del que fue falsamente acusado. Durante el curso escolar, él y varios de sus compañeros despiertan los poderes de sus Personas y se convierten en los "Ladrones Fantasma de Corazones" (Phantom Thieves of Hearts), justicieros enmascarados que se dedican a recorrer un mundo sobrenatural llamado Metaverso, robando los deseos corruptos de los corazones de los adultos. Como en los títulos anteriores de la serie, el grupo debe combatir contra enemigos sobrenaturales utilizando las manifestaciones de sus psiques, que reciben el nombre de Personas. El juego incorpora elementos de rol, de exploración de mazmorras y situaciones de simulación social.


title: Persona 5

text: Los trabajos de desarrollo se iniciaron tras el lanzamiento "Catherine" en 2011 y se reclutó para ello a miembros destacados de los anteriores títulos de la saga como el director y productor Katsura Hashino, el diseñador de personajes Shigenori Soejima, y el compositor Shoji Meguro. La temática del juego gira en torno a la liberación de las limitaciones de la sociedad moderna, con una historia fuertemente inspirada en la novela picaresca y los principales Personas están basados en populares forajidos y rebeldes.


title: Persona 5

text: "Persona 5" fue aclamado por la crítica, está considerado como uno de los mejores videojuegos de todos los tiempos y fue galardonado con el premio a mejor RPG del año en los The Game Awards de 2017. El juego superó los cuatro millones y medio de copias vendidas en todo el mundo entre sus dos versiones, lo que lo convierte en el mayor éxito de ventas de toda la franquicia "Megami Tensei".


title: Persona 5

text: "Persona 5" se desarrolla en el universo de la saga Persona, en la época actual, donde un grupo de gente se enfrentan a fuerzas oscuras gracias al poder de las Personas, manifestaciones de su psique interior. Sin dar una fecha específica, los eventos del juego tienen lugar a principios del año “20XX”. "Persona 5" se sitúa en Tokio, en la época actual, en localizaciones reales como Akihabara, Shinjuku y Shibuya entre otras. Una de las principales localizaciones del juego es el ficticio Instituto Shujin, donde el protagonista y sus amigos asisten a clases. Otros lugares clave en la trama son el Metaverso, un mundo paralelo creado de la amalgama de los corazones de los seres humanos, y los Palacios, estructuras del Metaverso surgidas de los deseos corruptos de ciertos individuos. Aunque el Metaverso nació de las esperanzas y los sueños de la gente, ahora se encuentra corrompido por las acciones de las figuras de autoridad que rigen el mundo. El jugador también acudirá frecuentemente a la Habitación Terciopelo (Velvet Room), un espacio metafísico para el desarrollo interior de aquellos capaces de utilizar a sus Personas y cuyo aspecto cambia dependiendo de quién lo visite. En "Persona 5", adopta la forma de una cárcel.


title: Persona 5

text: El protagonista (voces de Jun Fukuyama (japonés) y Xander Mobus (inglés)), cuyo nombre debe elegir el jugador, se convierte en el líder de los “Ladrones Fantasma”, un grupo de justicieros. Estará acompañado de sus compañeros de instituto Ryuji Sakamoto (voces de Mamoru Miyano (japonés) y Max Mittelman (inglés)) y Ann Takamaki (voces de Nana Mizuki (japonés) y Erika Harlacher (inglés)), así como por Morgana (voces de Ikue Ōtani (japonés) y Cassandra Lee Morris (inglés)), una extraña criatura con aspecto de gato que conocen en el Metaverso. A lo largo de la aventura, el grupo se incrementará con la llegada de nuevos miembros; Yusuke Kitagawa (voces de Tomokazu Sugita (japonés) y Matthew Mercer (inglés)), el joven prodigio del arte y alumno del Instituto Público Kousei; Makoto Niijima (voces de Rina Satō (japonés) y Cherami Leigh (inglés)), la presidenta del consejo de estudiantes del Instituto Shujin; Futaba Sakura (voces de Aoi Yūki (japonés) y Erica Lindbeck (inglés)), la genio de la informática; y Haru Okumura (voces de Haruka Tomatsu (japonés) y Xanthe Huynh (inglés)), la heredera de una gran empresa de alimentación y alumna del Instituto Shujin. El protagonista también interactuará frecuentemente con Goro Akechi, un detective adolescente; Sae Nijima, la fiscal del distrito y hermana mayor de Makoto; Sojiro Sakura, dueño del Café Leblanc y padre adoptivo de Futaba; con los residentes de la Velvet Room, Igor y sus dos asistentes Caroline y Justine; Yuuki Mishima, uno de sus compañeros de clase; Sadayo Kawakami, su tutora en el Instituto Shujin; Shinya Oda, un experto en videojuegos; Ichiko Ohya, una periodista; Chihaya Mifune, una adivina auténtica, Hifumi Togo, una jugadora profesional de shōgi; la doctora Tae Takemi, encargada de una pequeña clínica; Toranosuke Yoshida, un político desprestigiado; y Munehisa Iwai, propietario de una tienda de airsoft.


title: Persona 5

text: El grupo de justicieros conocido como los Ladrones Fantasma de Corazones, liderados por el protagonista, son acorralados por la policía en un casino durante uno de sus golpes. El protagonista trata de escapar pero acaba siendo capturado, arrestado y llevado a una sala de interrogatorios. Allí, la fiscal Sae Nijima le interroga y le exige que le relate los sucesos que le llevaron a cometer sus acciones. Así el protagonista empieza a contarle su historia.


title: Persona 5

text: Todo empieza meses atrás, cuando el protagonista acude en auxilio de una mujer que está siendo agredida en la calle por un hombre con claros signos de embriaguez. El agresor resulta ser Masayoshi Shido, un político muy influyente que decide utilizar su posición y sus conexiones para que el protagonista sea acusado de la agresión y condenado a un año de libertad condicional, provocando su expulsión del instituto. El protagonista es enviado por sus padres a vivir a Tokio con Sojiro Sakura, amigo de la familia, y a asistir al Instituto Shujin mientras dure su condena. La noche de su llegada, el protagonista se ve transportado a la Habitación Terciopelo donde Igor le advierte que debe “rehabilitarse” para evitar grandes desgracias que están por llegar. Al día siguiente, camino de la escuela, descubre una misteriosa aplicación en su teléfono móvil que le permitirá viajar a través del Metaverso y de sus Palacios. Cuando accidentalmente activa la aplicación, él y su compañero Ryuji Sakamoto son transportados al Metaverso, donde descubren que el Instituto Shujin se ha transformado en un Palacio en forma de castillo medieval gobernado por Suguru Kamoshida, el profesor de educación física y antiguo campeón olímpico de voleibol. En su interior, descubren que Kamoshida se aprovecha de su posición y reputación para abusar física y sexualmente de los miembros del equipo de voleibol. Los dos chicos también conocen a Morgana, que les convence que pueden cambiar los corazones de la gente si roban los Tesoros (la raíz de sus malas acciones) de los Palacios. Tras la incorporación de Ann Takamaki, el grupo consigue tener éxito en su misión y Kamoshida confiesa sus crímenes, siendo arrestado. Los cuatro deciden entonces que continuaran robando la corrupción de los corazones de la gente para reformar la sociedad y forman oficialmente los Ladrones Fantasma.


title: Persona 5

text: Mientras progresan en su empeño, el grupo crece con la llegada de Yusuke, Makoto, Futaba y Haru. A medida que su número y sus éxitos aumentan, los Ladrones Fantasma empiezan a atraer la atención del público y de la policía, incluyendo Sae Nijima y el detective Goro Akechi. Pronto descubren la existencia de una conspiración directamente relacionada con los objetivos de los Ladrones Fantasma. El padre de Haru, uno de los miembros de esta conspiración, intenta revelar el nombre de su líder tras reformarse gracias a los Ladrones Fantasma pero es asesinado antes de poder hacerlo. Siguiendo el rastro de los conspiradores, Akechi se une al grupo en una misión en el Palacio de Sae. A pesar de su éxito, el grupo se ve forzado a separarse y huir cuando son emboscados por la policía. El protagonista es arrestado y llevado a la sala de interrogatorios, enlazando con los sucesos del inicio del juego. Akechi entonces se revela como un traidor, ya que desde el principio formaba parte de la conspiración, irrumpe en la sala de interrogatorios tras la marcha de Sae y asesina al protagonista haciendo que parezca un suicidio. Lo que Akechi desconoce es que el grupo ya había descubierto sus verdaderas intenciones y que el protagonista había conseguido convencer a Sae de colaborar con ellos. Como resultado, a quien Akechi mata es en realidad a una réplica cognitiva del protagonista, ya que le habían transportado de nuevo al Palacio de Sae sin que éste lo supiera. En este punto, si el jugador ha fracasado en completar alguno de los Palacios o si, durante el interrogatorio, decide revelar las identidades de sus compañeros, Akechi realmente asesinará al protagonista, finalizando el juego.


title: Persona 5

text: Tras escapar con la ayuda de Sae y reunirse con sus compañeros y con Sojiro, determinan que el líder de la conspiración es Masayoshi Shido, el cual había estado utilizando a Akechi y su poder de viajar por el Metaverso para deshacerse de los obstáculos en su camino para convertirse en Primer Ministro de Japón. El grupo se infiltra en el Palacio de Shido y se enfrentan a Akechi, que resulta ser el hijo ilegítimo de Shido y que en el fondo planeaba vengarse de su padre por haberlo abandonado a él y a su madre. Tras derrotarlo, Akechi se sacrifica a sí mismo para ayudar a los Ladrones Fantasma a llegar hasta Shido. Una vez vencido, en el mundo real Shido confiesa públicamente sus delitos. Días después, en la víspera de Navidad, a pesar de su victoria, la opinión pública le ha dado la espalda a los Ladrones Fantasma y los esfuerzos de Sae por procesar a Shido están siendo inútiles. Los chicos deciden entonces llevar a cabo un último golpe para robar el Tesoro del Mementos, el Palacio de toda la humanidad, que se encuentra en lo más profundo del Metaverso. En su interior descubren aprisionadas las Sombras de muchos residentes de Tokio, incluyendo las víctimas de sus anteriores trabajos, que han renunciado voluntariamente a su libre albedrío debido a las imposiciones de la sociedad. Tras alcanzar su objetivo, los Ladrones Fantasma se enfrentan al mismo Tesoro, un Santo Grial gigantesco, pero son derrotados y expulsados del Mementos. De nuevo en las calles de Tokio, el grupo empieza a desvanecerse ya que han sido olvidados por la consciencia colectiva de la gente. Justo antes de desaparecer, contemplan como el Metaverso comienza a fusionarse con el mundo real.


title: Persona 5

text: El protagonista despierta en la Habitación Terciopelo, donde se enfrenta a Igor, Caroline y Justine. Las dos asistentes se fusionan, mostrando su verdadera forma: Lavenza. Lavenza revela que este “Igor” es un impostor y que en realidad es el mismo Santo Grial. Su verdadero nombre es Yaldabaoth, un ser creado por las ansias de poder y control de la humanidad. Fue él quien le proporcionó sus poderes a Akechi y lo enfrentó con el protagonista para averiguar si sus acciones llevarían a la humanidad a la salvación o a la destrucción. El verdadero Igor, que siempre creyó en el bien de la humanidad, fue hecho prisionero y entonces creó a Morgana para ayudar al protagonista. Yaldabaoth le ofrece al protagonista restaurar el mundo si este se une a él. Si acepta, el protagonista regresa al mundo real y lleva una vida plenamente normal pero a costa de la libertad de la humanidad. Si lo rechaza, el protagonista se reúne con sus compañeros para la batalla final contra Yaldabaoth. Durante la pelea, los aliados de los Ladrones Fantasma consiguen reunir el apoyo de la gente, anulando el control de Yaldabaoth sobre la humanidad y permitiendo al protagonista despertar a Satanael, una Persona manifestada por el deseo de libertad de la gente, y destruir a Yabadaoth y el Metaverso. Finalmente, el protagonista decide, por recomendación de Sae, entregarse a las autoridades para testificar contra Shido, a pesar de que ello supone su ingreso en un centro de detención de menores por violar su libertad condicional.


title: Persona 5

text: Dos meses después, Shido es finalmente procesado por múltiples delitos y gracias a la ayuda de sus amigos y conocidos, la mujer que fue agredida por Shido un año atrás revela la verdad de lo ocurrido, lo que permite demostrar la inocencia del protagonista y revocar su condena. Tras pasar el día de San Valentín en el Café Leblanc, el juego finaliza con el protagonista regresando a su hogar junto con sus amigos.


title: Persona 5

text: En "Persona 5 Royal", aparecen dos nuevos personajes que se relacionan con los Ladrones Fantasma: Kasumi Yoshisawa (voces de Sora Amamiya (japonés) y Laura Post (inglés)), una reputada gimnasta rítmica transferida al Instituto Shujin el mismo día que el protagonista; y Takuto Maruki (voces de Satoshi Hino (japonés) y Billy Kametz (inglés)), un psicólogo contratado como consejero escolar después de que los crímenes de Kamoshida se hicieran públicos. Kasumi despierta el poder de su Persona tras descubrir junto al protagonista y Morgana un misterioso Palacio en Odaiba. Por su parte, Maruki conversa con todos los miembros de los Ladrones Fantasma durante sus sesiones de consulta y descubre cuales son los mayores deseos de cada uno.


title: Persona 5

text: Si el jugador ha logrado completar el Confidente de Maruki, después de la derrota de Yaldabaoth, Akechi reaparece y decide entregarse a las autoridades para testificar contra Shido en lugar del protagonista. Durante el día de Año Nuevo, el protagonista empieza a percibir que se han producido alteraciones en la realidad que le rodea. Sus sospechas se confirman al día siguiente cuando descubre que Akechi ha sido puesto en libertad sin razón aparente y que los más profundos deseos de todos sus compañeros se han hecho realidad, incluyendo el hecho de que el padre de Makoto, la madre de Futaba y el padre de Haru, todos fallecidos, ahora están vivos. El protagonista, junto con Akechi y Kasumi, los únicos que son conscientes se los cambios que se han producido, deciden investigar el Palacio de Odaiba y descubren que Maruki es el señor del Palacio, además de ser un usuario de una Persona con el poder de alterar los recuerdos de la gente. Maruki les revela entonces que la “Kasumi” que todos conocen es en realidad Sumire, su hermana gemela y que la auténtica Kasumi falleció tras salvar a su hermana de ser atropellada. Maruki alteró los recuerdos de Sumire haciéndola creer que era Kasumi para ayudarla a salir de su depresión por la muerte de su hermana a causa de la culpa del superviviente. Maruki captura a Sumire y expulsa a ambos chicos del Palacio, instándoles a explorar y disfrutar de la nueva realidad que ha creado.


title: Persona 5

text: A lo largo de la siguiente semana, el protagonista se reúne con sus compañeros individualmente para hacerles recordar la auténtica vida que tenían, aunque aparentemente sin éxito. Después de eso, el protagonista y Akechi acuden nuevamente al Palacio para confrontar a Maruki. En este punto, el jugador puede decidir si acepta o no la nueva realidad de Maruki. Si la acepta, el juego finalizará con el protagonista y sus amigos permaneciendo en el mundo idílico de Maruki en el que todos vivirán felices y sus sueños se cumplirán. Si la rechaza, ambos chicos se enfrentan a Maruki, el cual toma el control de la Persona de Sumire, Cendrillon, y la obliga a atacarles. La llegada del resto de los Ladrones Fantasma, que finalmente han podido despertar de su ilusión, les permite cambiar las tornas de la batalla y rescatar a Sumire. Maruki nuevamente se retira y les ofrece un mes de plazo para que decidan si desean vivir en su nuevo mundo.


title: Persona 5

text: Lavenza se pone en contacto con el grupo y les cuenta que los actos de Yaldabaoth corrompieron la Persona de Maruki, llevándolo al borde de la locura. Cuando los Ladrones Fantasma le derrotaron, Maruki tomó su lugar como nuevo señor del Mementos. Dado que el Metaverso estaba parcialmente fusionado con el mundo real cuando eso ocurrió, Maruki obtuvo el poder de manipular ambos mundos. También les advierte que si no detienen a Maruki antes de un mes, el Metaverso y el mundo real se unirán en un único mundo y quedaran atrapados para siempre en esta falsa realidad. La víspera de la batalla final, el propio Maruki se encuentra con el protagonista y con Morgana en el Café Leblanc y les revela que el Akechi que ahora está con ellos es un producto de su nueva realidad, creado a causa de los deseos del protagonista de haber podido salvarle en el Palacio de Shido, y que su vida depende de que acepte su propuesta (por segunda vez, se le da al jugador la opción de aceptarla o no). Tras rechazarla nuevamente, los Ladrones Fantasma regresan al Palacio al día siguiente y derrotan a Maruki. Su realidad utópica desaparece y el curso de los acontecimientos vuelve a la normalidad, en la que Akechi permanece desaparecido y el protagonista se encuentra preso en un reformatorio tras entregarse a las autoridades. A lo largo de las siguientes semanas, sus amigos y conocidos consiguen probar la falsedad de las acusaciones contra él y revocar sus antecedentes penales.


title: Persona 5

text: Durante la reunión del protagonista con sus amigos tras su puesta en libertad, todos expresan su voluntad de seguir sus propios caminos para cumplir sus sueños.


title: Persona 5

text: El día del regreso a su hogar, el protagonista descubre que está siendo seguido por agentes de la policía pero gracias a la ayuda de sus amigos y de Maruki, ahora reformado y convertido en taxista, consigue despistarlos y llegar a la estación de tren. Allí se encuentra con Sumire y ambos de despiden. Si el jugador ha completado el Confidente de Akechi, se muestra una escena poscréditos en la que el protagonista avista a una persona muy parecida a Akechi a través de las ventanillas del tren. Al acercarse para verla mejor, se ve reflejado a sí mismo en el cristal con su atuendo de , revelando que sus días como Ladrón Fantasma todavía no han terminado.


title: Persona 5

text: "Persona 5" es un juego de rol donde el jugador asume el papel de un estudiante de secundaria a lo largo de todo un año en el que asiste a la escuela secundaria en Tokio. El juego se rige por un ciclo de día y noche y por eventos climáticos que marcan el comportamiento general de los personajes similar a los juegos de simulación social. Durante el año, suceden tanto eventos programados como aleatorios: asistir a la escuela, tener empleos a tiempo parcial, participar en actividades de ocio o crear objetos para usar en otras áreas del juego, entre otros. Estas diversas actividades incrementan los atributos del personaje y le otorgarán efectos beneficiosos pasivos durante las batallas.


title: Persona 5

text: Mientras está en el mundo real, el protagonista puede establecer relaciones con otros personajes llamados Confidentes (Confidants), una evolución del sistema de Social Link (Enlace Social) de los videojuegos "" y "". Con este sistema, el protagonista puede mantener y mejorar su relación con otros personajes que conoce desarrollando pequeñas historias independientes de la trama y pudiendo incluso desarrollar relaciones amorosas con algunos de ellos. Cada Confidente se simboliza con uno de los Arcanos Mayores del Tarot y otorgan distintos beneficios a nuestro personaje según cuanto hayamos progresado en la relación con ellos. Por ejemplo, todos los personajes jugables del grupo de los Ladrones Fantasma pueden utilizar la habilidad Relevo (Baton Pass), lo que permite al jugador cambiar a otro personaje después de realizar un golpe crítico sobre el enemigo a la vez que le otorga un incremento de poder temporal. Otros Confidentes mejoran nuestras habilidades de negociación o dan acceso a nuevos artículos y equipos.


title: Persona 5

text: Paralelamente a llevar una vida normal como estudiante, se desarrollan las fases de exploración de mazmorras, las cuales se dividen en dos tipos: los Palacios, mazmorras predefinidas y específicas de la historia, y el Mementos, mazmorras generadas aleatoriamente. Ambos tipos de mazmorras están poblados por Sombras (Shadows), manifestaciones de psiques reprimidas, a las que deberemos enfrentarnos. La exploración del Mementos nos permitirá llevar a cabo peticiones de nuestros Confidentes o de otros personajes no jugables (NPC) que funcionan a modo de misiones secundarias. Durante la exploración, podremos hacer uso del sigilo para evitar o atacar por sorpresa a las Sombras enemigas, y en algunas áreas, deberemos resolver ciertos rompecabezas para seguir avanzando. Para ello, dispondremos de una habilidad de visión llamada Tercer Ojo (Thirth Eye) que nos permitirá resaltar objetos con los que interactuar y conocer el nivel de nuestros enemigos. Cuando exploremos los Palacios, se activará un Medidor de Alerta (Alertness Meter) que se incrementará cada vez que el grupo sea descubierto por las Sombras o huya de un combate. A medida que aumente la alerta también lo hará el número de enemigos y si el medidor alcanza el 100%, el grupo se verá obligado a abandonar el Palacio. El nivel de alerta puede reducirse realizando ataques por sorpresa y eliminando enemigos. Fuera del Palacio, el paso de los días también lo reducirá. En el interior de los Palacios se encuentran unas zonas llamadas Salas Seguras (Safes Rooms) que actúan como puntos de guardado.


title: Persona 5

text: Como en las entregas anteriores en la serie, el juego utiliza un sistema de combate por turnos. Las batallas se inician cuando el grupo ataca a un enemigo, ya sea de frente o mediante el sigilo, o cuando es emboscado por este. Durante el combate, el equipo puede usar tanto armas de corto alcance como armas de fuego además de invocar a las Personas para realizar poderosos ataques físicos o magias elementales. La gran mayoría de enemigos tienen debilidad ante uno o varios tipos de estos ataques. El protagonista, a diferencia del resto de miembros del grupo, puede utilizar más de una Persona diferente en las batallas pudiendo cambiar libremente de uno a otro una vez por turno. Si un personaje ataca a al enemigo con un ataque al cual es débil, conseguirá derribarlo y dispondrá de un turno extra. Si todos los enemigos son derribados, se activa la fase “Retención” (Hold Up) durante la cual el grupo puede realizar un devastador Ataque Combinado (All-Out Attack), exigir dinero u objetos al enemigo o iniciar una Negociación. Si esta tiene éxito, el protagonista podrá reclutar a la Sombra seleccionada para convertirla en una nueva Persona, siempre que tenga el nivel necesario para ello y suficiente espacio en su equipo. Si un miembro del equipo es derribado, puede ser capturado por las Sombras enemigas y no podrá regresar a la batalla si la Negociación resultante fracasa. Del mismo modo que en los anteriores juegos, si los miembros del equipo son derrotados quedaran incapacitados para pelear hasta el siguiente combate pero si el personaje principal es eliminado, el jugador perderá automáticamente.


title: Persona 5

text: Las distintas Personas están vinculados a los Arcanos Mayores del Tarot del mismo modo que los Confidentes. En la Habitación Terciopelo, las Personas pueden manipularse y modificarse de distintas formas. Podemos fusionar dos o más Personas mediante la Ejecución de Guillotina (Guillotine Execution) para dar lugar a una nueva Persona que heredará las habilidades y estadísticas de las Personas sacrificadas. Dependiendo del nivel de relación que tengamos con el Confidentes cuyo Arcano sea igual al de la Persona creada, este saldrá fortalecido de la fusión en menor o mayor grado. Otras opciones son la Ejecución de la Horca (Gallows Execution), que nos permitirá sacrificar a una Persona para fortalecer a otra, o la Ejecución de la Silla Eléctrica (Electric Chair Execution), con la que sacrificaremos a una Persona para obtener un objeto de alto nivel. Las Personas también pueden ser sometidos al Confinamiento en Solitario (Solitary Confinement), en donde podrán obtener habilidades adicionales, pero a cambio no podrán ser usadas en batalla ni como sacrificios hasta que su aislamiento acabe. El número de días necesarios para que adquieran nuevas habilidades se reduce a medida que aumente nuestro nivel del Arcano asociado a esa Persona. El juego incorpora funciones de red menores a través del sistema Gremio de Ladrones (Thieves Guild). De un modo similar al sistema Vox Populi de "Persona 4 Golden", los jugadores podrán comunicarse con otros jugadores a través de PlayStation Network, compartir las actividades que hayan realizado o ayudar durante las batallas cuando los miembros del equipo sean tomados como rehenes por las Sombras.


title: Persona 5

text: El desarrollo de este nuevo título de la saga "Persona" comenzó en 2010. Se rumoreó acerca de él en 2009, cuando el sitio web móvil de Sony Interactive Entertainment enumeró a Katsura Hoshino como director del juego. Según otra fuente, el trabajo preparatorio ya empezó en 2008 mientras "Persona 4" todavía estaba en desarrollo. El desarrollo, que duraría cinco años, no comenzó a trabajar a pleno rendimiento hasta el agosto de 2011, cuando finalizaron los trabajos del videojuego "Catherine" y Hashino se incorporó plenamente al desarrollo de "Persona 5". Todo el desarrollo corrió a cargo del P-Studio, el estudio interno de Atlus encargado de toda la saga Persona. Cuando comenzó la producción, el personal estaba formado por unas 40 personas y posteriormente se amplió a 70: 15 planificadores, 15 programadores y entre 30 y 45 diseñadores. Entre ellos, cabe destacar al diseñador principal Naoya Maeda, quien había trabajado en el diseño de la serie "Trauma Center". El desarrollo general fue un reto para el equipo ya que, a medio camino, modificó intencionadamente su estructura de desarrollo para adaptarlo al nuevo hardware más potente (PlayStation 4) con el que estaban trabajando.


title: Persona 5

text: Aunque el juego final ha mantenido el sistema de combate por turnos de los anteriores títulos, uno de los primeros borradores pretendía incluir un sistema de acción a tiempo real nunca antes visto en la serie. Aunque la idea fue finalmente desechada, si se han introducido ciertos comandos a tiempo real en el sistema de combates, permitiendo una evolución del juego sin realizar cambios excesivos en su sistema principal. Un cambio significativo fue la incorporación de mazmorras únicas y preestablecidas para la historia principal en oposición las mazmorras generadas aleatoriamente de los anteriores juegos. Se buscaba así tanto una mejor adaptación a la temática del juego como ofrecer una novedad a los jugadores veteranos de la saga.


title: Persona 5

text: Otra de las características que se recuperó, tanto de la saga "Persona" como de la serie principal "Shin Megami Tensei" fue la Negociación, tras haber estado ausente en las dos entregas anteriores. El sistema de Negociación de "Persona 5" está ligado a la naturaleza de las Sombras como psiques suprimidas dentro del inconsciente colectivo. La fase “Hold Up” se inspiró en las escenas de las películas donde los antagonistas retenían a otros personajes a punta de pistola y les hacían exigencias.


title: Persona 5

text: El diseño de escenarios se dividió en tres partes: los entornos de Tokio, localizaciones cerradas (como el Instituto Shujin) y los Palacios. El clima y otros elementos ambientales se crearon buscando reflejar el mundo real. Varios segmentos en los que el juego toma el control total de la narración con limitadas opciones de diálogo se desarrollaron expresamente así para reflejar el ambiente controlado en el que viven los estudiantes japoneses de instituto. El programador principal del juego fue Yujiro Kosaka, quien anteriormente desempeñó el mismo papel en "" y "Catherine".


title: Persona 5

text: Mientras que "Catherine" usó el motor de juego de terceros Gamebryo, "Persona 5" usa un motor gráfico especialmente diseñado para este juego. Hashino creyó que el nuevo motor le permitiría plasmar sus ideas más fácilmente, aunque ello supusiera un mayor tiempo de desarrollo. El software utilizado para las escenas de la trama también fue desarrollado internamente por Atlus. Las herramientas de desarrollo se ampliaron respecto a los dos anteriores títulos para poder aprovechar las prestaciones técnicas del nuevo hardware más avanzado. Para el modelado general de personajes se utilizó una herramienta de animación especialmente desarrollada que ayudó a trasladar adecuadamente al juego los diseños de los personajes, al tiempo que permitía un fácil ajuste de sombreados y efectos de iluminación más pulidos. La idea inicial fue generar a los personajes con un aspecto realista al estilo de "Catherine" pero el equipo pensó que sería inadecuado para un juego de la serie "Persona" por lo que iniciaron una etapa de pruebas hasta encontrar un estilo gráfico que les satisfizo. Algo similar ocurrió con el diseño de la interfaz de los menús. En contraste con "Persona 4", cuyos personajes tenían unas formas corporales generalmente deformadas debido a las limitaciones de hardware, la tecnología disponible para el equipo de "Persona 5" posibilitó una personalización única para todos los modelos de personajes relevantes. Se utilizaron dos modelos diferentes para los miembros del elenco principal, un modelo detallado para escenas en tiempo real y un modelo de uso general para escenas de eventos estándar y de juego general. "Persona 5" fue la primera vez en que un gran número de Personas se modelaron en alta definición, lo que resultó un reto agotador para el equipo.


title: Persona 5

text: El concepto original de la historia fue escrito por Hashino. El argumento inicial divergía de los caminos establecidos de "" y "", con "auto-descubrimiento" y "viaje" como conceptos clave. Originalmente, la historia iba a desarrollarse en el marco de un viaje mochilero alrededor del mundo, pero Hashino decidió reenfocarla en Japón a raíz del terremoto y tsunami de Tohoku en 2011 al contemplar cómo la gente se unía para superar la crisis. Según Hashino, el tema central del juego es la libertad y cómo los personajes la alcanzan. Quería hacer el juego más "temáticamente accesible" para los recién llegados a la serie, que fuera una experiencia que presentara a los jugadores una mezcla de emociones y supusiera una catarsis y una inspiración para resolver los problemas de la vida cotidiana..


title: Persona 5

text: Los conceptos centrales de la historia se inspiraron en los cambios sociales que Hashino observó en las sociedades modernas, especialmente en Japón. El equipo tomó como referencias principales "A la orilla del agua" de Shi Nai'an, la película japonesa del crimen "Hakuchuu no Shikaku", y la novela española anónima "El Lazarillo de Tormes".


title: Persona 5

text: El escenario y el estilo se asemejan a una ficción picaresca, la cual se basa en la premisa de cómo un personaje como Arsène Lupin podría hacerse con un estatus en la sociedad moderna. Estos temas se trasladaron a la estética de la fusión y las ejecuciones de Personas en la Velvet Room, que fueron basadas en varios estilos de la pena capital. Al contar con un tema más estereotipado, el equipo pudo elaborar una historia con un desarrollo mucho más sorprendente. La temática de las “máscaras”, un motivo recurrente en la serie, fue utilizada más abiertamente en el argumento del juego que en cualquiera de las anteriores entregas. Las principales localizaciones del juego también se basaron en sus contrapartes del mundo real.


title: Persona 5

text: Según Hashino, los personajes principales comparten la mentalidad de que “no tienen un lugar al que pertenecer en la sociedad” y los acontecimientos del juego les proporcionan ese sentido de pertenencia. Hashino afirmó que, aunque los últimos títulos de la saga trataran sobre los protagonistas persiguiendo a los antagonistas, en esta entrega habría un mayor número de antagonistas y acontecimientos provocados por ellos que acosarían a los protagonistas. Estos fueron descritos como “jóvenes académicos” cuya actividad como ladrones les permitía expresarse y romper los moldes de la sociedad. El objetivo principal del juego era mostrar como los personajes hallaban el coraje para superar los límites sociales establecidos por las generaciones anteriores. A diferencia de lo ocurrido en los anteriores juegos, los personajes de "Persona 5" aceptan los inusuales acontecimientos que los llevan a convertirse en justicieros enmascarados, en lugar de verse arrastrados por ellos. El reparto original de protagonistas iba a ser más extenso ya que el personaje de Hifumi Togo también iba a ser un miembro de los Ladrones Fantasma, pero como la historia ya era muy larga, se decidió reconvertirla en personaje de apoyo como parte del sistema de Confidentes. Los avances tecnológicos como los teléfonos inteligentes y el uso de las redes sociales se integraron también en el juego debido a su creciente prevalencia en la sociedad moderna.


title: Persona 5

text: Las Personas iniciales de los personajes (Arsène, Capitán Kidd, Carmen, Zorro, Goemon, Johanna, Necronomicon, Milady y Robin Hood) tienen temáticas basadas en forajidos y héroes picarescos para reflejar la función y las pasiones suprimidas que constituyen los Palacios y para representar aspectos de las personalidades de sus propietarios. La Persona inicial del protagonista era originalmente el demonio de la mitología alemana Mefistófeles, pero fue cambiada a Arsène ya que encajaba mejor con la temática del juego. Las Personas alternativos del grupo (Satanael, Seiten Taisei, Hecate, Mercurius, Kamu Susanoo, Anat, Prometheus, Astarte y Loki) son referencias de seres míticos que actúan como "tricksters" o rebeldes. El alter ego del protagonista está inspirado principalmente en el verdadero Arsène Lupin, el ladrón ficticio conocido como El Demonio de Veinte Caras e Ishikawa Goemon. El personaje de Goro Akechi está inspirado en Kogoro Akechi, el también detective de ficción creado por Ranpo Edogawa.


title: Persona 5

text: El nombre del instituto del protagonista, "Shujin", se utilizó por ser un homónimo de Shūjin (囚人), la palabra japonesa para "prisionero". Siguiendo la tendencia de entregas anteriores, las asistentes de la Habitación Terciopelo reciben su nombre de personajes la novela "Frankenstein" de Mary Shelley.


title: Persona 5

text: El hecho que los antagonistas del juego sean adultos supone una expresión más explícita de los elementos narrativos ya explorados en "Persona 4", del mismo modo que su relación con actividades policiales aunque, en este caso, con un papel invertido. Los villanos y los protagonistas del juego presentan paralelismos ya que en ambos casos se trata de personajes inadaptados que tratan de reformar un mundo que consideraban insatisfactorio o corrompido. Esto tiene la intención de crear ambigüedad sobre las acciones de los Ladrones Fantasma, haciendo que el jugador cuestione su concepto de justicia. Dicho cuestionamiento se ve influenciado por el forma en como las minorías pueden hacer uso de internet y las redes sociales para atraer la atención pública sobre acontecimientos y escándalos en las noticias.


title: Persona 5

text: Shigenori Soejima, que había trabajado en los dos últimos títulos de la serie principal de Persona, regresó como diseñador de personajes. El director artístico fue Masayoshi Suto, cuyo trabajo más notable en títulos anteriores fue el diseño de la interfaz de usuario (UI). El diseño artístico debía reflejar la temática picaresca apuntada por el resto del equipo. Según Soejima, ya habían empezado a trabajar en algunos diseños mientras aún proseguía el desarrollo del título anterior. Estéticamente, el equipo sentía que estaban empezando allí donde "" lo había dejado. El estilo escogido se acabó convirtiendo inintencionadamente en una reflexión sobre los obstáculos que el equipo tuvo que superar durante el desarrollo. El color principal del tema del juego es el rojo, del mismo modo que en "" y "Persona 4" fueron el azul y el amarillo respectivamente. Con el rojo se buscó trasmitir una sensación de crudeza y violencia, por lo que Suto experimentó con numerosas fuentes de colores hasta escoger finalmente una fuente en blanco y negro, pues era dónde el rojo destacaba mejor. Se buscó también, especialmente en la imagen del primer tráiler promocional, representar a los personajes principales como individuos encadenados por las reglas del mundo moderno. El logo de los Ladrones Fantasma se diseñó para que expresará la existencia acelerada del elenco protagonista joven y en contraposición con otros elementos como la Persona Arsène, que tiene un aspecto más antiguo. Esto supuso un gran desafío para Soejima, ya que necesitaba equilibrar elementos de estilos fuertes y variados.


title: Persona 5

text: En cuanto a la ambientación, el objetivo principal fue conceder a los escenarios un aspecto realista a través de los movimientos de los personajes no jugables (NPC) y de elementos distintivos de la ciudad, incluyendo la basura de las calles o grafitis.


title: Persona 5

text: Al crear la interfaz de usuario, Hashino quiso demostrar cómo un cambio de perspectiva podía transformar una vida aburrida en emocionante en el contexto de la historia. Los primeros diseños de la interfaz de usuario fueron tan "agresivamente animados" que ensombrecían lo que estaba sucediendo en el juego. Debido a esto, se rebajaron las animaciones y se alteró la orientación del texto, para, en conjunto, atenuar los elementos gráficos de la interfaz y presentar un equilibrio entre la facilidad de uso y el estilo.


title: Persona 5

text: Los primeros bocetos del protagonista se presentaron en 2012. Soejima trabajó estrechamente con Hashino por lo que los personajes y entornos reflejaran correctamente la temática del juego. Debido a que se trataba de estudiantes de secundaria, a Soejima le resultó difícil establecer elementos distintivos en los uniformes de cada uno de los personajes principales, en lugar de expresar su individualidad a través de sus trajes de ladrones. El diseño del protagonista fue citado por Soejima como su reciente trabajo más desafiante. El personaje necesitaba transmitir el estilo de arte general del juego y actuar como un avatar para el jugador. Debía hacerlo de tal modo que no sólo se adaptara a una temática y una narrativa que giraba en torno a la delincuencia y los justicieros enmascarados sino también a cualquier elección de diálogo que el jugador decidiera. Debido a estas dificultades, el protagonista recibió múltiples diseños hasta encontrar el mejor. Como la premisa del "ladrón fantasma" era un estereotipo común en la ficción, Soejima dibujó inicialmente al protagonista y al elenco principal en un estilo similar al shōnen manga, pero estos diseños fueron desechados por chocar con la estética realista de la serie Persona. Al igual que en las pasadas entregas, el protagonista es un personaje silencioso, así que Soejima tuvo que elaborar una forma para que pudiera comunicarse sin diálogo. Su solución fue imaginar al protagonista como el tipo de persona que idea planes pero no los comparte con los demás.


title: Persona 5

text: Los diseños de los Personas principales, basados en personajes literarios, tenían la intención de evocar tanto a la familiaridad como a la sorpresa de los jugadores. Una vez elegidos sus nombres, Soejima los diseñó basándose en la estética y el carácter de dichos personajes.


title: Persona 5

text: Las escenas de anime del juego fueron creadas por Production I.G. y fueron dirigidas y supervisadas por Toshiyuki Kono. "Persona 5" fue la primera vez que Production I.G. trabajaba en la serie, aunque muchos empleados del estudio eran fans. A pesar de esto, el estudio no cambió su proceso de animación estándar, centrándose en los personajes como lo habían hecho para muchos de sus proyectos anteriores. La parte más importante de las escenas fue conseguir que las expresiones del personaje fueran correctas, sobre todo cuando se trataba de un protagonista sin apenas frases de diálogo. El guion gráfico para la cabecera del juego fue creado por Sayo Yamamoto, el director de "Lupin the Third: The Woman Called Fujiko Mine". El concepto de los personajes haciendo patinaje artístico aprovechando el entorno fue sugerido por el director para simbolizar visualmente la temática del juego: liberarse de las opresiones. A petición de Atlus, la escena en la que el protagonista despierta por primera vez a su Persona debía parecer “salvaje” lo que supuso otro nuevo reto ya que podía chocar con el propósito de convertir al protagonista en una extensión del jugador. Los efectos de llamas azules relacionados con el Persona fueron dibujados a mano por los animadores. Todas las secuencias de anime en su conjunto suponen más de una hora de metraje.


title: Persona 5

text: La partitura original del juego fue compuesta, arreglada y producida principalmente por Shoji Meguro, el director de sonido de la saga Persona. Otras contribuciones y diseños generales de sonido corrieron a cargo de Toshiki Konishi, Kenichi Tsuchiya, Atsushi Kitajeh y Ryota Koduka; todos ellos habiendo trabajado previamente en la serie. El tema de apertura "Wake Up, Get Up, Get Out There" y otros temas vocales fueron interpretados por Lyn Inaizumi, siendo su primera actuación en un videojuego después de una carrera como cantante de música de jazz y soul. La parte más difícil para Inaizumi fue cantar los segmentos de rap en inglés. La principal preocupación de Meguro fue que la pronunciación de Lyn con las letras inglesas fuera lo suficientemente precisa. Las letras en inglés fueron escritas por el colaborador a largo plazo Benjamin Franklin, mientras que la letra de la canción final "With the Stars and Us" fue escrita por Shigeo Komori.


title: Persona 5

text: Para expresar el humor del juego, Meguro incorporó los elementos de acid jazz en la partitura, incluyendo en el tema de la abertura, donde mezcló secuencias con la voz y la instrumentación adicionales. En todo momento trató de componer una música realista y que combinará con el estilo gráfico del juego. Para el tema de los jefes de mazmorra, incluyó elementos de hard rock para transmitir adecuadamente la batalla entre los Ladrones Fantasma y un enemigo poderoso. Meguro cambió la forma en que fluía la música en comparación con los dos últimos juegos de Persona, haciendo que los temas de cabecera y cierre mostraran la partitura como un único trabajo continuo. Las valoraciones positivas de Hashino de las primeras pistas creadas para una demostración interna hicieron que el estudio le diera a Meguro plena libertad creativa para componer la banda sonora sin restricción alguna. Su trabajo le llevó alrededor de tres años y más del 80% de las pistas utilizadas en el juego fueron de su creación.


title: Persona 5

text: La banda sonora oficial del juego fue lanzada en Japón por Mastard Records en formato de tres discos el 17 de enero de 2017. El álbum incluye 110 pistas y una portada hecha por Soejima. Por otra parte, un disco especial con 19 temas seleccionados titulado "Persona 5: Sounds of the Rebellion" fue lanzado como parte de la edición de coleccionista norteamericana y europea. La banda sonora completa se lanzó a nivel mundial en formato digital a través de iTunes el 18 de abril de 2017 y posteriormente en formato de disco de vinilo por iam8bit. Tras su debut en Japón, el álbum alcanzó el quinto puesto en las listas de Oricon con ventas de más de 29.000 copias.


title: Persona 5

text: "Persona 5" se anunció por primera vez con un teaser tráiler en 2013, junto con los juegos derivados "", "" y la versión de PlayStation 3 de "Persona 4 Arena Ultimax".


title: Persona 5

text: El lanzamiento del juego fue anunciado originalmente para finales del 2014 en exclusiva para PlayStation 3, pero durante una conferencia de prensa de Sony en septiembre del 2014 se anunció que el juego se retrasaría hasta 2015 y que, en contraprestación, se lanzaría también en PlayStation 4. Según el director Katsura Hashino, el retraso permitiría desarrollar completamente la versión de PlayStation 4 y mejorar la calidad general del juego en ambas versiones. El primer tráiler del juego se reveló durante una transmisión especial en directo el 5 de febrero de 2015. Las primeras copias del videojuego "Persona 4: Dancing All Night", lanzado el 25 de junio de 2015, incluyeron un Blu-ray que contenía un tráiler exclusivo de "Persona 5". La canción utilizada para el tráiler fue una versión instrumental del tema principal. Durante el Tokyo Game Show de 2015, se anunció que el juego sufriría un nuevo retraso hasta finales de 2016. En una entrevista, Hashino se disculpó por la demora explicando que se trataba de algo necesario para poder entregar un producto de calidad sin limitaciones de contenido.


title: Persona 5

text: En abril de 2016, Atlus lanzó una cuenta atrás relacionada con el juego que finalizaría el 5 de mayo de 2016. Poco después, se anunció una retransmisión en directo espacial llamada "Take Tokyo Tower", que coincidía con esa misma fecha. Durante esa retransmisión en la Torre de Tokio se reveló la fecha de lanzamiento definitiva del juego: el 15 de septiembre de 2016. Como parte de la promoción del juego en Japón, Atlus se asoció con AKG Acoustics para lanzar un auricular inalámbrico de edición limitada basado en el que Futaba lleva en el juego. Los auriculares venían con una caja diseñada por Soejima, así como un CD de música con dos pistas remezcladas del juego por Meguro y Kozuka. Ciertas prendas de ropa que llevan personajes del juego, como chaquetas y bolsas del mano, también se fabricaron y comercializaron en Japón.


title: Persona 5

text: Después de su lanzamiento, el juego recibió una gran cantidad de contenido descargable gratuito y de pago, consistente en objetos consumibles, nuevos atuendos de batalla y Personas adicionales. Los trajes fueron incluidos en la Edición del 20 Aniversario, inspirados en "" y "", así como otros nuevos basados en los personajes de "", los dos juegos de "Persona 2" ("Innocent Sin" y "Eternal Punishment"), "Shin Megami Tensei If...", "Catherine", "Shin Megami Tensei IV", "", "Persona 4 Arena" y "Persona 4: Dancing All Night". Cada atuendo iba acompañado de un nuevo tema de batalla inspirado en el respectivo juego y que sustituía al tema predeterminado. Los nuevos Personas eran versiones originales y actualizadas de los Personas principales de "Persona 3" y "Persona 4". Un nuevo modo de dificultad conocido como "Merciless" (Despiadado) también se lanzó de como contenido gratuito.


title: Persona 5

text: En Europa y Australia, la publicación del juego corrió a cargo de Deep Silver. Inicialmente su lanzamiento en Occidente se programó para el 14 de febrero de 2017 pero se pospuso casi dos meses, hasta el 4 de abril. Al igual que los otros juegos de la saga, la traducción y el doblaje al inglés corrieron a cargo de Atlus USA bajo la dirección de Yu Namba. El propio Namba lo describió como un proyecto masivo con el mayor volumen de personal involucrado en toda la serie. Se estimó que el guion era un 50% más grande que el de "". También se eliminó el título "“Shin Megami Tensei”" de la versión occidental del juego tal y como se había hecho anteriormente con "Persona 3" y "Persona 4". Para su lanzamiento en Occidente, el doblaje original en japonés se puso a disposición como DLC gratuito.


title: Persona 5

text: Con el lanzamiento a nivel mundial, Atlus anunció una serie de estrictas normas para la retransmisión de videos capturados del juego y advirtiendo a los jugadores que la violación de dichas normas podría llevar peticiones por Content ID e incluso a una suspensión del canal de retransmisión. Estas medidas, que incluso llegaron a ser percibidas como una amenaza, fueron duramente criticadas tanto por la prensa como por la comunidad de jugadores. Al cabo de unas tres semanas después, Atlus se disculpó por el tono de sus peticiones y revisó su política de vídeos, rebajando considerablemente las limitaciones.


title: Persona 5

text: "Persona 5 Royal", lanzado en Japón como Persona 5: The Royal, es una versión extendida del juego original, similar a como lo fue "Persona 4 Golden" respecto a "Persona 4". Esta versión incluye, entre otras novedades, un nuevo personaje jugable miembro de los Ladrones Fantasma llamado Kasumi Yoshizawa, un nuevo Palacio, un nuevo Confidente llamado Takuto Maruki, nuevos temas musicales, nuevas localizaciones y gráficos mejorados para PlayStation 4 Pro. Desde el punto de vista narrativo, la historia general es la misma que en la versión original del juego, con las novedades de las interacciones con los nuevos personajes y de un tercer semestre jugable, no existente en el "Persona 5" original. Atlus anunció esta versión por primera vez como "Persona 5 R" mediante un teaser tráiler en diciembre de 2018 y se presentó oficialmente en marzo de 2019. En diciembre de 2019 se anunció que, por primera vez en un juego de la saga, la versión occidental incluiría subtítulos en español, francés, alemán e italiano, además de inglés.


title: Persona 5

text: El juego fue lanzado en Japón el 31 de octubre de 2019 en exclusiva para PlayStation 4, mientras que su lanzamiento en Occidente se produjo el 31 de marzo de 2020.


title: Persona 5

text: Según Metacritic, "Persona 5" recibió una aclamación universal y fue considerado por la crítica como uno de los mejores videojuegos de rol de todos los tiempos. Famitsu le dio un análisis positivo, obteniendo una puntuación casi perfecta. PlayStation Official Magazine - Reino Unido describió el juego como "una obra maestra descarada". Uno de los aspectos más elogiados del juego fue su estilo gráfico. La calidad de la traducción inglesa del juego fue uno de los pocos aspectos negativos del juego señalado por traductores y críticos profesionales, siendo descrita por Polygon como "agravantemente mediocre".


title: Persona 5

text: El periodista Alejandro Pascual de la página 3DJuegos, afirmó que ""Persona 5" nos ofrece una de las experiencias del género más únicas que hemos visto hasta la fecha. Su mezcla de combates por turnos profundos, donde se han pulido y ampliado las mecánicas gratamente con la gestión de los días del curso escolar se unen a una historia que aborda la psique humana como pocos juegos se han atrevido. La denuncia social de la que nos hace partícipe la obra del P-Studio nos vuelve a sorprender, haciendo madurar al medio y demostrando que mecánicas jugables y la narrativa, aun con sus incompatibilidades, pueden coexistir y beneficiarse la una de la otra".


title: Persona 5

text: Carlos Leiva del portal Vandal, sostuvo que ""Persona 5" es un juegazo. Si sus dos entregas anteriores ya nos conquistaron y nos hicieron pensar que la saga había tocado techo, Atlus ha querido demostrarnos lo muy equivocados que estábamos cogiendo la misma fórmula pero mejorándola a todos los niveles imaginables". También agrega que el juego cuenta con "una aventura larguísima, una historia interesantísima que no para de mejorar con su tono oscuro y adulto, una gran cantidad de actividades para hacer, un sistema de combate excepcional, un diseño de mazmorras ejemplar, un apartado audiovisual arrebatador y unos personajes inolvidables hacen de esta entrega uno de los mejores juegos que hemos tenido el placer de jugar hasta la fecha en consola alguna".


title: Persona 5

text: En sus análisis para GameSpot, Lucy James comentó que "Dentro de "Persona 5" hay un conjunto complejo de mecánicas de juego interconectadas, y en casi todos los aspectos Atlus ha ejecutado en su visión de forma excepcional, salvo los problemas de ritmo hacia el final. En todo momento, presenta algo para maravillarse, ya sea el combate fluido, el mundo vibrante o los muchos personajes memorables".


title: Persona 5

text: Las ventas anticipadas del juego se vieron impulsadas tras el anuncio del retraso del lanzamiento del videojuego "Final Fantasy XV", que estaba originalmente programado para salir a la venta durante el mismo mes que "Persona 5". En Amazon Japón, la pre-venta se disparó un 450%, llevando al juego al segundo puesto de los más vendidos solo por detrás de "Tales of Berseria". En su primera semana de lanzamiento, "Persona 5" encabezó las listas de ventas de juegos japoneses. La versión de PlayStation 4 llegó al primer puesto con ventas de 264.793 unidades, mientras que la versión de PlayStation 3 alcanzó el segundo lugar con 72.974, siendo en un total combinado 337.767 unidades vendidas. Esto hizo de "Persona 5" el título de mayor y más rápido éxito en la historia de la serie, superando a "Revelations: Persona", y junto con "Pro Evolution Soccer 2017" impulsó las ventas de las consolas PS4 significativamente durante las semanas previas. La semana siguiente, la versión de PS4 cayó al segundo puesto con ventas adicionales de 45.178 unidades, mientras que la versión de PS3 se situó en sexto lugar con 14.771 unidades.


title: Persona 5

text: Posteriormente, se informó que el juego había vendido más de 550.000 unidades combinando copias físicas con ventas digitales. Tres semanas después de su puesta a la venta en Japón, el juego se convirtió en el título más vendido de Atlus en el país.


title: Persona 5

text: Tras su debut en Occidente, el juego alcanzó el primer puesto en las listas de juegos; siendo el primer JRPG en conseguirlo desde el videojuego PlayStation 3, "" en 2013. Este hecho supuso el mayor debut de cualquier título de "Persona" en la región hasta la fecha, con unas ventas cinco veces superiores a las de "Persona 4". En América del Norte, el juego alcanzó el segundo puesto en las listas de videojuegos por detrás de "Mario Kart 8 Deluxe" de Nintendo Switch. En PlayStation Network, durante el mes de abril, "Persona 5" encabezó las listas de descargas de PS4 y llegó a ocupar el tercer puesto en las listas de PS3. Dos días después de su lanzamiento internacional, Atlus anunció que el título había vendido 1,5 millones de unidades, entre copias físicas y ventas digitales. En julio, la distribución mundial del juego había alcanzado los 1,8 millones de unidades. El 1 de diciembre de 2017, se informó que el juego había vendido más de 2 millones de copias alrededor del mundo. Posteriormente, en mayo de 2018, se anunció que las ventas alcanzaron las 2,2 millones de unidades vendidas. Dos años después de su lanzamiento en Occidente, en abril de 2019, Atlus confirmó que "Persona 5" había vendido más de 2,7 millones de unidades en todo el mundo. Para diciembre del mismo año, "Persona 5" logró superar los 3,2 millones de unidades vendidas y "Persona 5 Royal", la versión mejorada y ampliada del juego, alcanzó las 400.000 copias en Japón. En julio de 2020, Atlus anunció que las ventas de "Persona 5 Royal" habían alcanzado los 1,5 millones de copias.


title: Persona 5

text: Antes del lanzamiento del juego, se estrenó un anime titulado "Persona 5 The Animation: The Day-Breakers" el 3 de septiembre de 2016. Fue transmitido en Tokio MX, Gunma TV, Tochigi TV y BS11. Creado por A-1 Pictures, "The Day Breakers" transcurre durante los eventos del juego, siendo tratado como una trama paralela separada de la historia principal. El juego también recibió una adaptación en formato de manga realizado por Hisato Murasaki que salió a la venta a partir del 15 de septiembre del mismo año.


title: Persona 5

text: En abril de 2018, comenzó a emitirse "", una serie de anime basada en el juego, producida por A-1 Pictures y que conserva el reparto de voces originales.


title: Persona 5

text: "" es un videojuego musical para las consolas PlayStation 4 y PlayStation Vita, que cuenta con los personajes de "Persona 5" y cuyo lanzamiento se produjo en mayo de 2018 en Japón y en diciembre del mismo año a nivel internacional. El reparto de "Persona 5" también forma parte del juego "Persona Q2: New Cinema Labyrinth", estrenado en exclusiva para Nintendo 3DS.


title: Persona 5

text: Otro videojuego inspirado en el universo de "Persona 5" fue anunciado en abril de 2019 con el nombre de "Persona 5 Strikers". El juego es un RPG de acción al estilo "musou", en donde el jugador debe luchar contra decenas o incluso centenares de enemigos al mismo tiempo. Para el desarrollo de este nuevo título Atlus contó con la colaboración del estudio Omega Force, famosos por ser los creadores de la saga "Dynasty Warriors". El lanzamiento del juego en Japón se produjo el 20 de febrero de 2020 en las consolas PlayStation 4 y Nintendo Switch mientras que en el resto del mundo se lanzó el 23 de febrero de 2021 junto a la versión para Microsoft Windows.


title: Persona 5

text: El videojuego "Sonic Forces" incluyó un traje temático de "Persona 5" como incentivo de reserva del juego.


title: Persona 5

text: Joker fue incluido en el videojuego de lucha "Super Smash Bros. Ultimate" como un personaje descargable. Además, se añadió el escenario "Mementos" y canciones pertenecientes a los juegos "", "" y "Persona 5".


title: Persona 5

text: Joker también aparece en el videojuego "" mediante un contenido descargable. El personaje puede ser controlado en los modos Babel y Colosseum, mientras que el resto de los Ladrones Fantasma aparecen en escenas cinemáticas al completar los niveles.


title: Egberto II de Meissen

text: Egberto II (; h. 1060 - m. el ) fue un conde deBrunswick y desde 1068 hasta su muerte .


title: Egberto II de Meissen

text: Era el hijo mayor del margrave Egberto I de la familia brunónida. Aún menor de edad, sucedió a su padre a la muerte de éste el 11 de enero de 1068, en Brunswick y Meissen. Se casó con Oda, hija del conde Otón de Meissen-Orlamünde, cuyas tierras heredó, incluyendo el castillo de Wanderslebener Gleichen.


title: Egberto II de Meissen

text: En 1073, losa sajones, liderados por el duque Magnus y Otón de Nordheim, se rebelaron contra el rey Enrique IV. La insurrección fue aplastada por el duque Bratislao II de Bohemia en la Primera batalla de Langensalza el . Si Egberto participó o no en la rebelión sajona es algo que no queda claro, con base en las fuentes existentes, pero dado que a pesar de todo se le vio como opositor al rey, fue privado de Meissen, que se le dio a Bratislao. Sin embargo, Egberto expulsó a Bratislao de Meissen al año siguiente y fue condenado. Un condado frisio entonces en posesión suya fue confiscado y entregado al obispo de Utrecht.


title: Egberto II de Meissen

text: Al principio, Egberto apoyó al antirrey Rodolfo de Rheinfeld, pero con el tiempo él y muchos otros nobles sajones retiraron su apoyo y permanecieron neutrales. Después de la muerte de Otón de Nordheim en 1083, Egberto fue el más importante, pero también el más inconsistente, opositor de Enrique IV. En 1085, los dos se reconciliaron por poco tiempo y Egberto recibió a Enrique en Sajonia en julio. En septiembre, el conflicto se reanudó, pero en 1087, Egberto y Enrique hicieron las paces.


title: Egberto II de Meissen

text: Algunas fuentes documentan que después de la muerte del antirrey Germán de Salm, los obispos Hartwig de Magdeburgo y Burcardo de Halberstadt convencieron a Egberto para que se volviese contra el rey y que él mismo pretendiera la corona. Sea cual fuere el caso, Egberto pronto rompió con sus nuevos aliados, probablemente por promesas incumplidas. El sometimiento del obispo Hartwig al rey aisló a Egberto por completo.


title: Egberto II de Meissen

text: En 1088, Egberto fue asediado en su castillo de Gleichen durante cuatro meses por Enrique, pero en la Nochebuena consiguió escapar, durante la confusión de la batalla, con un ejército que había acudido a aliviar el asedio. Fue declarado fuera de la ley y privado de Meissen y sus posesiones frisias por una corte de príncipes en Quedlinburg, y más tarde de nuevo en Ratisbona en el mismo año. Egberto, huido, no derrotado pero aislado, cayó en combate en 1090.


title: Egberto II de Meissen

text: Las posesiones que le quedaban pasaron a su hermana, Gertrudis y su esposo Enrique el Gordo de Frisia, cuya hija Riquilda se casó con Lotario de Suplimburgo, más tarde duque y emperador. Pero Meissen fue entregada por el emperador a otro Enrique, Enrique I de la Marca Sajona Oriental.


title: Infinite Challenge

text: Infinite Challenge (hangul=무한도전; Hanja: Muhan Dojeon, también conocida como Infinity Challenge), es un espectáculo de variedades de Corea del Sur transmitido del 23 de abril de 2005 hasta el 31 de marzo del 2018 por medio de la cadena MBC. El programa fue creado por el director de televisión surcoreano Kim Tae-ho y regularmente es aclamado como el programa favorito de Corea del Sur.


title: Infinite Challenge

text: En el 2018 se anunció que tras la salida del productor principal, Lim Tae-ho, todos los miembros actuales también dejarían el programa, al finalizar sus transmisiones el 31 de marzo del mismo año. También se anunció que el programa tendría una segunda temporada, la cual estaría a cargo del productor Choi Haeng-ho.


title: Infinite Challenge

text: El programa es reconocido como "el primer programa de espectáculo de variedad real" en la historia de la televisión coreana.


title: Infinite Challenge

text: En gran parte está conformado sin guiones y sigue un formato similar al de programas de televisión basados en desafíos, familiar a algunas audiencias en Occidente.


title: Infinite Challenge

text: Los desafíos a menudo son juegos tontos, absurdos o imposibles de lograr, por lo que el programa toma el aspecto de un espectáculo de variedades de comedia satírica en lugar de un programa de realidad más estandarizado o un programa de concursos.


title: Infinite Challenge

text: Los segmentos son parte del espectáculo, sin embargo sólo se presentan de vez en cuando, entre ellos se encuentran:El 23 de abril del 2014 después de que Gil fuera capturado por la policía conduciendo en estado de ebriedad, los aficionados del programa mandaron varias peticiones para que dejara el programa debido a sus acciones inapropiadas, ese mismo día los ejecutivos de la MBC anunciaron que Gil dejaría el programa. El 7 de noviembre del 2014 Noh Hong-chul fue atrapado por la policía conduciendo bajo la influencia del alcohol, tras el incidente Hong-chul publicó un a disculpa oficial a través de MBC y en la tarde el 8 de noviembre del mismo año, la compañía anunció que Noh Hong-chul saldría del programa.


title: Infinite Challenge

text: El 29 de julio del 2016 se anunció que Jeong Hyeong Don dejaría el programa para cuidar de su salud, después de no aparecer en el programa desde noviembre del 2015 debido a problemas con su salud. En marzo del 2017 Hwang Kwanghee dejó el programa luego de enlistarse en el ejército para completar su deber militar. Hay un número de personas que trabajan individualmente para el programa o que son amigos y familiares de los miembros que regularmente aparecen junto a ellos como presentadores, por lo que ocasionalmente se les conocen como "El 8° Miembro" (제8의 멤버). El programa ha tenido como invitados a varios artistas nacionales e internacionales del espectáculo, así como a deportistas.


title: Infinite Challenge

text: El programa emitió un total de 563 episodios.


title: Infinite Challenge

text: Los episodios frecuentemente se vuelven a transmitir en varios canales coreanos de radiodifusión por cable.


title: Infinite Challenge

text: Del 9 de febrero del 2011 (episodio número 237) hasta el último episodio transmitido el 31 de marzo del 2018 el programa fue transmitido en alta definición.


title: Infinite Challenge

text: En los primeros episodios los seis miembros y el personal continuamente comentaban que para lograr el propósito cómico, el programa debía seguir las "3-D": Dirty, Dangerous and Difficult (en español: "Sucio, Peligroso y Difícil").


title: Infinite Challenge

text: El 6 de abril del 2018 se anunció que el programa lanzaría un episodio especial con los comentarios de los presentadores.La primera parte fue emitida el 7 de abril del mismo año.


title: Infinite Challenge

text: El programa mantuvo el mismo horario desde su primera emisión en el 2005.


title: Infinite Challenge

text: A partir del 2009 el programa duró 75-80 minutos (excluyendo los 10 minutos de publicidad). El primer spin-off del programa fue titulado Infinite Girls (en hangul: 무한걸스; RR: Muhan Geolseu; también conocida como "Muhan Girls").


title: Infinite Challenge

text: El programa de variedades coreano fue una versión femenina del programa original, conformado por Song Eun-im, por las comediantes Shin Bong-sun, Kim Shin-young, por las cantantes Hwangbo, Baek Bo-ram, por la actriz Jung Ga-eun, Jung Shi-ah y por la comediante Ahn Young-mi.


title: Infinite Challenge

text: Trasmitido del 15 de octubre del 2007 al 25 de noviembre del 2013, estuvo conformado por 3 temporadas.


title: Infinite Challenge

text: El 2 de septiembre del 2017 el programa entró en hiatus indefinidamente debido a la huelga de los productores de la MBC contra la compañía.


title: Infinite Challenge

text: El programa fue creado por Kim Tae-ho, y contó con los directores Kim Tae-ho (director en jefe), Park Chang-hoon, Cho Wook-hyung y Kang Sung-ah, así como el director creativo Kim Gu-san. La dirección de producción estuvo a cargo de Kim Tae Ho, en febrero del 2018 se anunció que Tae-ho ya no sería el director principal del programa.


title: Infinite Challenge

text: El programa contó con el apoyo de la compañía de producción "MBC Entertainment Production Division" y fue distribuido por la MBC. Ha viajado a Japón, China, Tailandia, América, África, Alemania, entre otros países para realizar filmaciones especiales en donde varias celebridades internacionales han participado durante los episodios.


title: Infinite Challenge

text: En 2012 el show entró en hiatus por 6 meses (22 semanas) debido a la huelga sindical de los reporteros y productores de la unión de MBC, durante este período el programa no emitió episodios nuevos, sino que transmitió episodios antiguos, después de que se solucionara la huelga, el programa junto con otros de la MBC regresaron a sus emisiones normales.


title: Infinite Challenge

text: El programa es uno de los programas de televisión más vistos los sábados por la noche y el programa de no-drama más visto en Corea del Sur cada semana (excluyendo eventos deportivos especiales, desde noviembre del 2006, con excepción de enero del 2009 y abril-mayo del 2010).


title: Infinite Challenge

text: Cuenta con un 13-17% de espectadores coreanos que miran el programa cada sábado en la noche.


title: Infinite Challenge

text: El programa ha sido llamado "El espectáculo de variedades de la nación" y "El primer programa real de variedades de Corea", por mantener el éxito por más de diez años.


title: Otón II de Meissen

text: Otón II, el Rico (; 1125 - ), un miembro de la Casa de Wettin, fue un desde 1156 hasta su muerte.


title: Otón II de Meissen

text: Fue el hijo mayor superviviente de Conrado de Meissen, margrave de Meissen y Lusacia. Cuando su padre, bajo la presión del emperador Federico Barbarroja, se retiró y entró en el convento agustino de Lauterberg en 1156, Otón le sucedió en Meissen mientras que sus hermanos menores Teodorico y Dedo recibieron la Marca de Lusacia y el Condado de Groitzsch con Rochlitz.


title: Otón II de Meissen

text: La partición implicó una disminución del poder Wettin, y la política imperial de Otón fue bastante poco efectiva. Tuvo que quedarse a un lado y ver la ampliación del poder del emperador en el territorio de la Pleissnerland alrededor de Altenburg, Chemnitz y Zwickau; más aún, intervino sin éxito en una pelea con los burgraves de Dohna, en auge, en las Osterzgebirge. Junto con el arzobispo Wichmann de Magdeburgo se unió a la expedición del emperador Federico contra el duque sajón rebelde Enrique el León en 1179, sin embargo, no consiguió beneficiarse de su caída.


title: Otón II de Meissen

text: La política interior de Otón fue más exitosa: alrededor de 1165 otorgó a los ciudadanos de Leipzig, ubicada en el cruce de caminos de las rutas comerciales "Via Regia" y "Via Imperii", con privilegios ciudadanos y fundó la iglesia de San Nicolás de Leipzig. También estableció la abadía de Altzella en los estados Miriquidi en las laderas del Osterzgebirge que había recibido del emperador, donde se descubrieron minas de plata cerca de Christiansdorf en 1168. La nueva ciudad minera ("Bergstadt") de Friburgo y sus rendimientos pronto se convirtieron en una de las más importantes fuentes de ingresos del margraviato, consiguiendo que más tarde se le llamara "el Rico".


title: Otón II de Meissen

text: En sus últimos años, Otón tuvo que enfrentarse con feroces querellas de herencias entre sus hijos Alberto y Teodorico. El margrave prefería al hijo menor, Teodorico, y a su vez fue capturado y arrestado por ALberto, quien tenía el respaldo del hermano de Otón, Dedo, y su hijo Conrado. El emperador Federico obligó a que lo liberasen de su prisión, a pesar de todo Alberto pudo afirmar sus pretensiones y suceder a su padre como margrave. El enfrentamiento entre hermanos, sin embargo, persistió hasta la repentina muerte de Alberto (se supone que envenenado) en 1195.


title: Otón II de Meissen

text: Otón se casó con Eduvigis de Brandeburgo, una hija del margrave ascanio Alberto el Oso. La pareja tuvo cuatro hijos:


title: Durvalumab

text: Durvalumab es un medicamento que pertenece al grupo de los anticuerpos monoclonales. Su uso fue aprobado en 2017 por la FDA de Estados Unidos para el tratamiento del cáncer de vejiga no susceptible de resección quirúrgica o con metástasis y que ha progresado a pesar de otras terapias. Se está estudiando su utilidad en otros tipos de cáncer, como el cáncer de pulmón.


title: Durvalumab

text: Durvalumab es un anticuerpo monoclonal humano que actúa uniéndose al ligando-1 de la molécula de muerte celular programada (PD-L1). El PD-L1 es una proteína transmembrana que tiene un papel inmunoregulador y tiende a provocar la supresión del sistema inmunitario en determinadas circunstancias fisiológicas como el embarazo.


title: Adweek

text: Adweek (o Ad Week) es un semanario estadounidense de publicidad fundado en 1978. Cubre creatividad, relaciones cliente–agencia, campañas globales y nuevas campañas. Durante este tiempo, it has covered several notable shifts, incluyendo televisión por cable, the shift away from commission-based agency fees, e internet.


title: Adweek

text: Es la segunda mayor publicación de su género, y su principal competidor es "Advertising Age". "Adweek" también maneja varios blogs que se concentran en publicidad y la industria de los mass media, incluyendo el "AdFreak" y Adweek Blog Network.


title: Adweek

text: Otras publicaciones cercanas son "Adweek Magazine's Technology Marketing" y "Adweek's Marketing Week".


title: Massimo Gramellini

text: Massimo Gramellini (Turín, Italia, 2 de octubre de 1960) es un periodista y escritor italiano. Colabora como columnista para el periódico "Corriere della Sera" con una columna titulada «Il Caffé».


title: Massimo Gramellini

text: Nacido en Turín en 1960, su familia proviene de Romaña. Su madre, Giuseppina Pastore, se suicidó cuando Massimo tenía nueve años. Los detalles se le ocultaron, diciéndole que su madre falleció por un infarto Este episodio causó un gran impacto en su vida, y solo descubriría la verdad muchos años después, a mediados de la década de 1990, leyendo un artículo de un periódico de 1969.


title: Massimo Gramellini

text: Asistió al Liceu Clásica en el instituto de San Giuseppe de Turín y se diplomó con las máximas notas; inició sus estudios de derecho en la Universidad de Turín aunque en otoño de 1985 los dejó para comenzar a colaborar con el equipo editorial de Turín del "Corriere dello Sport-Stadio". Un año más tarde fue contratado como practicante en el diario "Il Giorno", donde habló del primer "scudetto" de Silvio Berlusconi en Milán y de los mejores torneos de tenis del mundo.


title: Massimo Gramellini

text: Es marido de la periodista María Laura Rodotà, hija del abogado Stefano Rodotà.


title: Massimo Gramellini

text: Ha publicado libros y artículos sobre la sociedad y la política italiana, un almanaque sobre los 150 años de Historia de Italia (con Carlo Fruttero) y dos series de cuentos sobre su equipo de fútbol Torino FC. En 2010 publicó su primera novela "L'ultima riga delle favole" ("La última línea de fábulas") que vendió más de 250000 ejemplares en Italia y fue traducida a varios idiomas. En 2012, lanzó su segunda novela "Fai bei sogni", que fue el libro más vendido de 2012, vendiendo más de un millón de copias, y donde fue inspirada la película "Felices sueños".


title: Massimo Gramellini

text: A partir de otoño de 2016, ha presentado "Le parole della settimana" ("Las palabras de la semana") en el "talk show" "Che tempo che fa".


title: Massimo Gramellini

text: Después de 28 años en "La Stampa", comenzó a trabajar con "Corriere della Sera" en 2017.


title: Massimo Gramellini

text: En varias ocasiones fue acusado (especialmente por los Sinti) de ser racista y usar argumentos populistas en sus columnas «Il Buongiorno» y «Il Caffé».


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Los botes salvavidas del desempeñaron un papel crucial durante su naufragio en la noche del 14 al 15 de abril de 1912. Uno de los legados del transatlántico fue que había insuficientes botes salvavidas para evacuar a todos aquellos que se encontraban a bordo. Entre las veinte embarcaciones había espacio para 1178 personas, sin embargo, en aquel momento viajaban a bordo unas 2224. La capacidad del Titanic era de 3327 personas entre pasajeros y tripulación.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Entre las 23:45 p. m. del 14 y las 02:15 a. m. del 15 de abril se llevó a cabo la partida de 18 botes. El bote plegable A se inundó parcialmente mientras que el B flotó boca abajo a la deriva tras volcar pocos minutos antes de que el Titanic se partiera en dos.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: La mayor parte de los botes iban a la mitad de su capacidad. Hubo varias versiones que explicaban la razón de por qué algunos portaban un porcentaje inferior al 50%. Algunas fuentes apuntaron a que se temía que se produjeran roturas a causa del peso. Otros tantos apuntaban a que la tripulación seguía la norma marítima de "las mujeres y los niños primero". También, las puertas y las escotillas estuvieron bloqueadas para prevenir que los pasajeros de las cubiertas inferiores abordaran los botes. A pocos hombres se les permitió subir en el lado de babor, mientras que en estribor se les permitió el acceso una vez que las mujeres y los niños estuvieron a bordo. En algunos botes, los últimos iban sobrecargados de pasajeros, y en consecuencia, estos se dieron cuenta de que la superficie del océano estuvo a punto de sobrepasar la borda de los botes.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Una vez a cierta distancia del transatlántico, los botes medio vacíos se encontraban fuera del alcance de los otros pasajeros que se quedaron atrás. La mayor parte no volvió a la zona del siniestro a causa de las protestas de los miembros de la tripulación y/o de los pasajeros evacuados, los cuales temían verse desbordados ante la posibilidad de rescatar a los supervivientes del naufragio. Tan solo dos de los botes regresaron a recoger a algunos de los supervivientes, de los cuales algunos fallecieron posteriormente.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: El llegó a la zona a las 04:00 a. m., 1 hora y 40 minutos después del final del hundimiento. La cifra de supervivientes masculinos fue más alta entre la tripulación, seguida de los de primera y tercera clase. El 92% de los fallecidos pertenecían a la segunda clase. En cuanto a mujeres y niños, los más afectados fueron los de tercera clase con un 66% de los niños fallecidos.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Aunque con el naufragio del Titanic se demostró la insuficiencia de botes salvavidas a bordo del buque, el Titanic cumplía con la normativa de seguridad marítima de la época; no obstante, el desastre demostró que las regulaciones eran ya obsoletas para los nuevos y grandes transatlánticos. Las investigaciones también determinaron que la White Star Line no quería instalar más botes por razones estéticas.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: También se pensó que en caso de emergencia, el diseño del transatlántico era apto para mantenerlo a flote el tiempo suficiente para transferir a los pasajeros y a la tripulación a las embarcaciones de rescate. Sin embargo, en ningún momento se planteó la posibilidad de que se podría haber evacuado el Titanic rápidamente.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: En cuanto a la preparación de los tripulantes para afrontar tales emergencias, se puso en tela de juicio su pobre formación respecto a los pescantes. Como resultado, la bajada de los botes fue muy lenta y mal ejecutada a la par de su nula supervisión. Estos factores contribuyeron a que los botes partieran a la mitad de su capacidad.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: A las 02:20 a. m. del 15 de abril, en el momento de producirse el hundimiento, había 1496 personas a bordo del barco. 712 personas (en su mayoría mujeres y niños) permanecieron en los botes hasta que fueron rescatados por el , cuya operación de rescate duró desde las 4:10 a. m. hasta las 08:30 a. m. También fueron recuperados 13 botes salvavidas, los cuales fueron devueltos a la White Star una vez depositados en el puerto de Nueva York.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: A pesar de haber sido los únicos elementos de valor recuperados del transatlántico en aquel momento, los botes quedaron en el olvido de la historia del Titanic.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: El Titanic contaba con 20 botes salvavidas de tres modelos diferentes:


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Los botes principales y los chinchorros fueron fabricados por Harland and Wolff en Queen's Island, Belfast, Irlanda, al mismo tiempo que se construían los navíos y . Se diseñaron para una máxima navegabilidad con un diseño de doble acabado con dos proas. Estos detalles reducían el riesgo de que los botes se desbordasen a causa del oleaje. Otra medida de seguridad fue la instalación de tanques de agua herméticos para asegurar mayor flotabilidad.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: A excepción de dos botes, las demás embarcaciones estaban situadas en la cubierta de botes (en el último piso del transatlántico) en proa y popa. En la parte delantera había dos grupos de tres y dos grupos de cuatro en la trasera. Los dos chinchorros se encontraban puestos en el puente de la popa (uno en babor y el otro en estribor). Mientras el navío seguía su ruta, dichas embarcaciones estaban dispuestas en la borda por fuera para que en caso de emergencia, fuesen bajadas rápidamente, por ejemplo: en caso de que un pasajero cayese por la borda. Los botes estaban numerados de manera impar y par dependiendo de si se encontraban en estribor o en babor. En cuanto a los plegables, estuvieron ordenados por letras (A, C en estribor y B, D en babor).


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Los plegables estuvieron almacenados en dos lugares: Dos de ellos en la cubierta por debajo de los chinchorros, mientras que los otros dos estaban situados encima de los camarotes de oficiales. En la partida de los dos primeros no hubo dificultades, sin embargo, hubo problemas con aquellos sobre los camarotes, puesto que se encontraban a 2,4 metros de la cubierta y para la bajada se requería una pieza almacenada en la sala del contramaestre que en aquellos momentos era prácticamente inaccesible al estar inundada. Finalmente consiguieron fletar los botes a medida que la cubierta se fue inclinando.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Los pescantes tenían la función de bajar las embarcaciones al mar una vez preparados. Los dispositivos fueron proporcionados por Welin Davit & Engineering Company de Londres. Disponían de un doble sistema de brazos que permitía arriar las embarcaciones al igual que recoger otros botes del mar. Tenían la capacidad de albergar sesenta y cuatro botes, aunque solo encajaron dieciséis. En un principio, los plegables también iban a ser bajados por los pescantes. Para facilitar la bajada de los botes, iban equipados con norays y roldanas. Los botes debían bajarse a mano entre ocho y/o diez personas a pesar de que el navío disponía de cabrestantes eléctricos.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Tan solo había suficientes botes para evacuar cerca de un tercio de los pasajeros y tripulación. En la madrugada del hundimiento solo pudieron evacuar aproximadamente un 53% de los allí presentes. La carencia de botes salvavidas no se debió a la falta de espacio ni al coste, puesto que el Titanic fue diseñado para la instalación de 64 botes; aparte de que el coste por adquirir 32 más era de 16 000 dólares en comparación con los 7,5 millones invertidos en el transatlántico. La razón para el bajo número de embarcaciones se debió a una combinación de regulaciones de seguridad obsoletas y por la complacencia de la White Star.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: En 1866, un comité de la Comisión Británica de Comercio aprobó las normativas de seguridad para las embarcaciones mercantes. En 1894 fueron modificadas y actualizadas, sin embargo en 1912 cometieron un importante fallo: la idea era regular el tráfico marítimo de aquellos navíos de más de 10 000 toneladas, límite que en aquel entonces sólo sobrepasaba los constructores. El Titanic pesaba 46 328 toneladas. Hubo otros navíos en una situación similar: 33 de los 39 transatlánticos británicos de más de 10 mil toneladas carecían de suficientes botes para todos. Con los botes que había en el solo se podía evacuar a un 29% de sus ocupantes. Barcos extranjeros como el alemán y el estadounidense tenían espacio para trasladar un 54% o 55%. De entre varias navieras de Estados Unidos, Canadá y Europa de la época con transatlánticos cuyos tonelajes eran superiores a las 10 000 toneladas el mejor preparado era el buque francés con capacidad para evacuar al 82% de su pasaje. Walter Lord declaró en su libro de 1987 "The Night Lives On" que: "la falta de botes pudo ver con motivos económicos, mucho más de lo que uno puede pensar. En caso de que tanto el como el hubiesen aprovisionado suficientes botes salvavidas, estos podrían haber llamado la atención de la prensa y dar la sensación de que las líneas de transatlánticos más pequeñas eran más inseguras, lo cual hubiese supuesto mayores gastos".


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Las normativas requerían que los navíos de 10 000 toneladas o más debían portar 16 botes salvavidas con capacidad de 272,5 m³, suficiente para 960 personas. El Titanic, por su parte, portaba 4 botes más de los necesarios. La capacidad total de los botes era de 320,77 m³, en teoría, suficiente para alojar a 1178 personas. También se requería que la medida de los botes fuera de entre 4,9 m y 9,1 m y que la capacidad mínima fuese de 3,5 m³. La capacidad cúbica dividida por diez indicó que el número aproximado de personas que se podían evacuar en cada bote aparte del tamaño de la cámara de flotabilidad de los cascos correspondía a 0,028 m³ de la capacidad del tanque.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Sin embargo, la capacidad dada era nominal, puesto que para llegar a la cifra indicada de pasajeros, algunos deberían ir de pie. Esto resultó ser un hecho en algunos de los últimos botes que quedaron por fletar, tal como apuntó Charles Lightoller, segundo oficial del Titanic, quien declaró que "en condiciones meteorológicas favorables con mar en calma, se hubiese podido embarcar a 40 pasajeros en condiciones normales."


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Tanto el Titanic como sus buques hermanos fueron diseñados para portar más botes salvavidas de los necesarios (una cantidad superior a 64). Durante la primera fase de la construcción, Alexander Carlisle, jefe de delineantes y director general de Harland & Wolff, sugirió dicho número de botes, que posteriormente fue reducido a 32 y después a 16 en marzo de 1910. Por su parte, desde la White Star decidieron dejar un espacio sin botes en la cubierta de primera clase para que estos pasajeros pudiesen disfrutar de las vistas marítimas sin dificultades. Archibald Campbell Holms describió las razones en Practical Shipbuilding en 1918:


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: Cabe señalar que Holms hizo tales declaraciones seis años después del hundimiento. Esto se debió a la indicación general de que "cada barco debe ser su propio bote salvavidas". Tanto marineros como constructores tuvieron una opinión desfavorable hacia la efectividad de los botes y consideraron que era más importante construir un barco "insumergible". El almirante Lord Charles Beresford, quien fuera oficial de alto rango de la Royal Navy y miembro del Parlamento declaró ante la Cámara de los Comunes un mes después del desastre:


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: La White Star nunca contempló la posibilidad de una posible evacuación de todos los tripulantes y pasajeros, puesto que consideraban al Titanic como "insumergible". De hecho, los botes estaban pensados para el transporte de suministros y de asistencia. Mientras el navío estaba en construcción, se produjo un incidente con otro barco de la White Star, el , el cual colisionó en 1909 con el de la naviera Lloyd Italiano, y en consecuencia, el primero se hundió. No obstante, todos los pasajeros fueron evacuados a pesar de no haber suficientes botes, puesto que el Republic se mantuvo a flote varias horas hasta que finalmente fueron trasladados a otros barcos. Tales sucesos condujeron a condenar la actuación de Stanley Lord, capitán del por parte de las autoridades británicas y estadounidenses, puesto que de haber respondido a las señales de socorro del Titanic siendo el único barco cercano a su posición, se podrían haber salvado más vidas. En este caso, se hubiese podido utilizar los botes como estaba previsto. Sin embargo, cabe destacar que el proceso de evacuación hubiese sido muy largo, incluso en condiciones favorables. A la mañana siguiente, tras cuatro horas, el terminó de recoger y contar los botes. Durante el hundimiento del anteriormente mencionado Republic, el rescate de los pasajeros llevó un día y medio, y durante el hundimiento del , ocurrido en 1956, se tardó ocho horas; respecto al Titanic, se hundió definitivamente a las dos horas y cuarenta minutos tras la colisión con el iceberg.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: También fue puesta en tela de juicio la formación de los tripulantes respecto al uso de los botes. Tan solo se hizo un cursillo de simulacro de emergencia en los muelles que consistían en bajar dos embarcaciones. Dicha actividad fue llevada a cabo por un oficial y otros cuatro hombres durante un breve periodo de tiempo antes de volver al navío. En cuanto los botes, estos debían haberse almacenado con víveres y otros suministros de emergencia, sin embargo los pasajeros se percataron de la escasez de provisiones. En la mañana anterior al hundimiento hubo programado otro simulacro que se canceló por órdenes del capitán Smith, quien quiso hacer un último servicio dominical antes de su jubilación.


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: A lo largo de varios puntos donde trabajaba la tripulación, se colocaron planos de localización hacia los botes más cercanos dependiendo de la zona, sin embargo, pocos se fijaron o desconocían dónde se suponía que debían ir. La mayor parte de la tripulación no era marinera, y algunos de ellos no tenían experiencia como navegantes de tales embarcaciones. Repentinamente, todos tuvieron que hacer frente a la compleja tarea que suponía coordinar el arriado de veinte botes habilitados para un total de 1200 personas a 21 metros de caída al mar. Thomas E. Bonsall, historiador del incidente, comentó que la evacuación fue "tan chapucera, que incluso habiendo el número de botes necesarios, hubiese sido imposible verlos como bajaban las embarcaciones".


title: Botes salvavidas del RMS Titanic

text: No fue hasta las 00:45h, 1 hora y 5 minutos después del impacto contra el iceberg, cuando se procedió a bajar el primer bote. Los botes se bajaron siguiendo un orden: desde la mitad delantera hasta la popa. El oficial William Murdoch, el tercer oficial Herbert Pitman, el sexto oficial James Paul Moody y el quinto oficial Harold Lowe trabajaron en estribor y el jefe de oficiales Henry Wilde junto con el segundo oficial Charles Lightoller y el cuarto oficial Joseph Boxhall en babor. Los plegables se bajaron los últimos una vez los pescantes permitieron las maniobras.