title: The Blues (serie documental)

text: Este episodio dirigido por Richard Pearce se centra en la escena musical de Beale Street, la icónica calle del centro histórico de Memphis, considerada la cuna del Blues y en la odisea musical de la leyenda del género, B.B. King. El homenaje de Pearce a Memphis incluye entrevistas y actuaciones de B.B. King, Bobby Rush, Rosco Gordot e Ike Turner, así como material de archivo de Howlin Wolf y Rufus Thomas.


title: The Blues (serie documental)

text: El director Charles Burnett, presenta la historia de Junior, papel interpretado por el actor Nathaniel Lee, un joven que a mediados de los años 50 viaja a Mississippi para reunirse con sus familiares. Allí experimenta las tensiones intergeneracionales entre los sonidos celestiales del gospel y los diabólicos gemidos del blues. Entre los fragmentos musicales incluidos figuran actuaciones de Bessie Smith, Dinah Washington, Muddy Waters, Ida Cox, Willie Dixon, Lightnin´ Hopkins, Victoria Spivey y Sonny Boy Williamson II. En este episodio, el director Marc Levin viaja a Chicago junto al legendario músico de hip-hop Chuck D y Marshall Chess (hijo de Leonard Chess y heredero del legado de Chess Records) para explorar el auge del blues y para producir juntos una nueva versión de "Electric Mud", el controvertido álbum de Muddy Waters publicado en 1968. El nuevo disco une a veteranos intérpretes de blues junto a artistas contemporáneos de hip-hop. Se incluyen, además, interpretaciones nunca vistas de Howlin Wolf, Muddy Waters y The Paul Butterfield and the Blues Band, e interpretaciones originales de Koko Taylor, Otis Rush, Magic Slim, Ike Turner y Sam Lay. El director Mike Figgis dedica este episodio al blues producido en las Islas Británicas y al efecto que produjo la "British Invasion" sobre el blues americano. Durante la década de 1960, en el Reino Unido tuvo lugar una verdadera revolución social y cultural. Liverpool, Birmingham, Manchester, Newcastle y sobre todo Londres tenían sus propias escenas musicales. Muchos músicos de Belfast y Glasgow se trasladaron a la capital británica para formar parte de ella. El jazz de la posguerra y el resurgir del movimiento folk produjeron un terreno fértil para crear un nuevo tipo de blues totalmente influenciado por los auténticos bluesmen negros de Estados Unidos pero nuevo en el sentido de que ciertos músicos moldearon el blues de una manera totalmente personal, adaptándose a la nueva conciencia del Reino Unido de los sesenta. La mayor parte de ellos rindieron homenaje a los pioneros del género, creando una gran audiencia global a músicos de la talla de Robert Johnson, Muddy Waters, Howlin Wolf o Freddie King.


title: The Blues (serie documental)

text: La película de Mike Figgis analiza las circunstancias de este período. El propio Figgis participó en este movimiento, tocando en una banda de blues con Bryan Ferry, una banda que fue el núcleo de la primera formación de Roxy Music. Una serie de entrevistas con Eric Clapton, Steve Winwood, Fleetwood Mac, Eric Burdon, Sister Rosetta Tharpe, Otis Redding o B.B. King se complementan con una sesión en vivo en los famosos estudios de grabación Abbey Road. Tom Jones, Jeff Beck, Van Morrison y Lulu improvisan alrededor de algunos blues clásicos, acompañados por una excelente banda compuesta por jóvenes y no tan jóvenes músicos.


title: The Blues (serie documental)

text: Piano Blues, la séptima y última entrega de la serie fue dirigida por Clint Eastwood. En el documental Eastwood explora su pasión por los pianistas de blues y jazz, según comenta el propio director ""Siempre he pensado que el jazz y el blues eran verdaderas formas de arte americanas. Tal vez las únicas formas de arte realmente originales que tenemos"". La película cuenta con entrevistas y actuaciones en directo de destacadas figuras del piano como Ray Charles, Dr. John, Marcia Ball, Pinetop Perkins, Dave Brubeck, Jay McShann, Henry Gray y muestra actuaciones de archivo de Fats Domino, Otis Spann, Art Tatum, Albert Simmons, Pete Johnson, Jay McShann, Big Joe Turner, Nat King Cole, Martha Davis, Professor Longhair, Charles Brown y Duke Ellington.


title: Antonio Caño

text: Antonio Caño Barranco (Martos, 30 de marzo de 1957) es un periodista español. Fue director del periódico "El País" entre el 4 de mayo de 2014 y el 8 de junio de 2018. Previamente había sido corresponsal del diario El País en Estados Unidos.


title: Antonio Caño

text: Antonio Caño, nacido en 1957 en Martos (Jaén), es licenciado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Está casado y tiene tres hijos.


title: Antonio Caño

text: Entre 1980 y 1982 trabajó como redactor en la sección internacional de la agencia oficial Efe. Desde 1982 ha sido periodista especializado en política internacional del diario madrileño El País, en el que ha ocupado varias responsabilidades y ha cubierto, entre otros acontecimientos, las guerras del Golfo Pérsico, de las Malvinas, del Chad o de El Salvador, las revueltas contra Augusto Pinochet en Chile, la caída del sandinismo en Nicaragua y cuatro elecciones presidenciales en Estados Unidos. Ha entrevistado a numerosos presidentes, jefes de Estado y personalidades, entre ellos Barack Obama, expresidente de los Estados Unidos.


title: Antonio Caño

text: Desde 1984 ha sido enviado del periódico a diversos países de América como Colombia, Panamá, Nicaragua o México. También ha ejercido los cargos de redactor jefe de Internacional y subdirector responsable de la edición dominical. En 2006 estuvo al frente de la sección de Investigación y Análisis, hasta que fue nombrado corresponsal jefe en Washington.


title: Antonio Caño

text: En 2006 cubrió las victorias demócratas en las elecciones legislativas y el inicio de la campaña de Obama a la presidencia. En 2013 puso en marcha la edición América de El País, una web específica para los lectores que acceden al diario desde cualquier país del continente americano. En noviembre de 2013 el diario amplió su presencia en Latinoamérica con la inauguración de una edición propia en Brasil, con redacción en São Paulo, un lanzamiento que también supervisó Caño.


title: Antonio Caño

text: El 18 de febrero de 2014, Juan Luis Cebrián, presidente de El País y de su empresa matriz, el Grupo Prisa, anunció ante la redacción que Antonio Caño sería el nuevo director del rotativo, el quinto desde su fundación en 1976. El 26 de febrero de 2014 el Consejo de Administración comunicó formalmente el nombramiento de Antonio Caño como director de "El País". La decisión se sometió a una votación no vinculante por parte de la redacción. El resultado, con una participación del 73% del censo fue de 97 votos a favor (42,9%), 81 en contra (35,8%) y 47 en blanco (20,8%). Es el único director de la historia del diario que, en su votación, no superó el 50% de apoyos de la redacción. Su sucesora en el cargo, Soledad Gallego-Díaz, obtuvo un 97,2 % de votos a favor.  Desde el inicio de su dirección, Caño sometió al diario a una profunda renovación: creó un equipo de producción y distribución digital, separó la edición de la versión impresa del diario y reorganizó la oferta de revistas que se distribuyen junto al diario en los quioscos el fin de semana. En espacio de dos años duplicó la audiencia y los ingresos por publicidad digital del diario, optando por un modelo de información de libre acceso y sin muros de pago. También llevó a cabo una profunda renovación del espacio físico de la redacción, convirtiéndolo en un entorno más digital y adaptado a las necesidades del diario.


title: Antonio Caño

text: En marzo de 2016, con motivo de la celebración del 40 aniversario de El País, Caño envió una carta a la redacción en la que anunció la transformación del diario en una cabecera únicamente digital: "Empiezo a tener la impresión de que el paso del papel a lo digital es solo uno y no el más grande de los muchos pasos que los periódicos tendremos que dar hasta alcanzar nuestro verdadero espacio futuro".


title: Antonio Caño

text: El 8 de junio de 2018, fue relevado del cargo de director del diario El País.


title: Agogo güiro

text: Un agogo güiro o agogo de madera es un instrumento de percusión idiófono. Este consiste, usualmente, en un par de pequeños tubos hechos de madera, cada uno de diferente tamaño, que producen diferentes tonos. Estos tubos son tocados con una baqueta y tienen la superficie acanalada para doblar como rascador. Originalmente propuesto por Martin Cohen de "Latin Percussion", imitando al agogo brasileño y al güiro latino, este instrumento es también manufacturado con un tubo sencillo o con tres tubos.


title: Minúscula 34

text: Minúscula 34 (en la numeración Gregory-Aland), A (Soden) es un manuscrito griego en minúsculas del Nuevo Testamento escrito en vitela. Es datado paleográficamente en el siglo X.


title: Minúscula 34

text: El códice contiene el texto de los cuatro Evangelios, con tres lagunas. El texto está escrito en una columna por página, 22 líneas por página, en 469 hojas de pergamino (28.8 cm por 19.2 cm). Está elegantemente escrito. Los tocados y las letras iniciales están ornamentados con colores.


title: Minúscula 34

text: Las hojas 1-3 fueron añadidas por una mano posterior, con una "Homilía" de Psello.


title: Minúscula 34

text: El texto está rodeado por una catena (en Marcos, de Victorino). El texto de Marcos 16:8-20 no tiene comentarios. La catena es similar a la de 194.


title: Minúscula 34

text: El texto de los Evangelios está dividido de acuerdo a los κεφαλαια ("capítulos"), cuyos números se colocan al margen del texto, y los τιτλοι ("títulos") en la parte superior de las páginas. Tiene una división de acuerdo con las más pequeñas Secciones Amonianas (en Marcos, 241 secciones; la última en 16:20), pero no tiene referencias a los Cánones de Eusebio.


title: Minúscula 34

text: Contiene la Epistula ad Carpianum, las tablas de Canon de Eusebio, prolegómenos, ilustraciones, suscripciones al final de cada Evangelio, con números de στιχοι y los retratos de los cuatro evangelistas.


title: Minúscula 34

text: El comentario de Victorino del Evangelio de Marcos proviene del mismo original que en el códice 39.


title: Minúscula 34

text: El texto griego de este códice es representativo del tipo textual bizantino. Aland lo colocó en la Categoría V. No fue examinado usando el Perfil del Método de Claremont.


title: Minúscula 34

text: Carece de . El texto de la perícopa de la adúltera (Juan 7:53-8:11) es marcado como dudoso. Cuenta con nota al margen: «mais c'est une erreur. None avone verifie le passage avec soin et cette note n'y existe nulle part».


title: Minúscula 34

text: Contiene el texto de Lucas 22:43-44 sin un óbelo o asterisco, pero tiene un escolio cuestionable en el margen.


title: Minúscula 34

text: El manuscrito fue fechado por Scholz y Martin en el siglo X. Es datado por el INTF en el siglo X.


title: Minúscula 34

text: El manuscrito fue escrito en el monte Athos, y perteneció al monasterio de Stavronikita. Fue llevado por Pierre Seguier a Francia y se convirtió parte del Fonds Coislin.


title: Minúscula 34

text: El manuscrito fue examinado y descrito por Montfaucon, Wettstein, Scholz, Tischendorf, Paulin Martin y Burgon.


title: Minúscula 34

text: Fue añadido a la lista de manuscritos del Nuevo Testamento por J. J. Wettstein, quien le dio el número 34. C. R. Gregory vio el manuscrito en 1885.


title: Minúscula 34

text: Se encuentra actualmente en la Bibliothèque nationale de France (Coislin Gr. 195) en París.


title: Escritura de guiones

text: La escritura de guiones, también llamada guionización, es el arte y oficio de redactar guiones para los medios de comunicación tanto como películas, producciones de televisión o videojuegos. Normalmente es una profesión autónoma.


title: Escritura de guiones

text: Los guionistas son responsables de investigar la historia, desarrollar la narrativa, escribir el guion y entregarlo a los ejecutivos en el formato que se exige, por lo tanto, tienen una gran influencia sobre la dirección creativa y el impacto emocional del guion y podría decirse, que en toda la película. Así pues, crean ideas propias para enseñárselas a productores con la esperanza de que las consideren o las compren o bien son los productores quienes encargan a los guionistas elaborar un guion desde un concepto, historia real, trabajo de pantalla o literario ya existente, como una novela, un poema, una obra de teatro, un cómic o un relato corto.


title: Escritura de guiones

text: El acto de escribir guiones toma muchas formas en la industria del entretenimiento. A menudo, varios escritores trabajan en el mismo guion en diferentes fases del desarrollo desempeñando diferentes tareas. En el transcurso de una carrera exitosa, un guionista puede ser contratado para escribir una amplia variedad de roles.  Algunas de las formas más comunes en el trabajo de escritura de guiones son las siguientes:


title: Escritura de guiones

text: Estos son guiones para largometrajes o programas de televisión escritos desde la especulación, sin el encargo de un estudio cinematográfico, una productora o una cadena de televisión los hayan encargado. Generalmente el guionista se inventa en exclusiva el contenido, aunque los guiones "spec". también pueden basarse en obras ya establecidas, o personas y sucesos reales. Son una herramienta de ventas en Hollywood. La gran mayoría de guiones escritos cada año son "spec"., pero solo un pequeño porcentaje consigue llegar a la pantalla. En definitiva, un guion "spec". es totalmente original aunque también puede ser una adaptación.


title: Escritura de guiones

text: En la escritura para televisión, estos guiones son una adaptación para la televisión, escritos para demostrar que conoce el programa y es capaz de seguir su estilo y características. El escritor presenta su guion técnico a los productores del programa, con la esperanza de conseguir un contrato para escribir futuros episodios de la serie. Los guionistas en ciernes que intentan entrar en el negocio, por lo general comienzan escribiendo una o más de guiones "spec".


title: Escritura de guiones

text: Aunque estos guiones son una parte de la carrera de cualquier escritor, el Sindicato de Guionistas de Estados Unidos prohíbe a los miembros escribir “sobre especulación”. La distinción es que un “guion "spec".” se escribe como una muestra propia del escritor; lo que está prohibido es escribir un guion para un productor específico sin un contrato. Además de escribir estos guiones, por lo general no se recomienda escribir ángulos de cámara u otra terminología direccional, ya que son propensos a ser ignorados. El director puede escribir un guion él mismo, uno que oriente al equipo en lo que debe hacer para llevar a cabo la visión del director sobre cómo sería el guion. Además, podrá solicitar al escritor original poder coescribir con él, o volver a escribir un guion que satisfaga tanto al director como al productor de la película/programa de televisión.


title: Escritura de guiones

text: Un guion por encargo está escrito por un escritor contratado. El concepto, generalmente se desarrolla mucho antes de que se contrate al guionista y, a menudo tiene varios escritores trabajando en él antes de que se dé luz verde al guion.


title: Escritura de guiones

text: Los guiones por encargo se crean bajo contrato con un estudio, una compañía productora o un productor. En la escritura de guiones, estas son las tareas más comunes que se buscan. Un guionista puede conseguir un encargo exclusivo o “abiertos”. Quien lo desee, puede dirigirse al guionista y recibir un encargo.


title: Escritura de guiones

text: Estos guiones generalmente son adaptaciones de una idea existente o propiedad de la empresa de contratación, pero también pueden ser trabajos originales basados en un concepto creado por el escritor o productor.


title: Escritura de guiones

text: La mayoría de producciones se reescriben en cierta medida durante el proceso de desarrollo. Con frecuencia, no se las reescriben por el escritor original del guion. Muchos guionistas con experiencia, así como nuevos escritores cuyo proyecto es prometedor pero carece de comerciabilidad, se ganan la vida reescribiendo secuencias de guiones.


title: Escritura de guiones

text: Cuando el argumento principal o los personajes de un guion son buenos pero el guion como tal es inservible, se contrata un nuevo escritor o equipo de escritores para hacer un proyecto totalmente nuevo, al que a menudo nos referimos como “reescritura desde la página uno”. Cuando solo se encuentran pequeños problemas, como diálogos mal estructurados o un humor pobre, se contrata un escritor para “pulir” o “perfeccionar”.


title: Escritura de guiones

text: Según cuanto hayan contribuido los nuevos guionistas, su nombre aparecerá en los créditos o no. Por ejemplo, en la industria cinematográfica estadounidense, solo se reconoce a los segundos escritores si se ha cambiado sustancialmente un 50% del guion o más. Estas normas pueden hacer que sea complicado establecer la identidad y el número de guionistas que ha contribuido a la creación de una película.


title: Escritura de guiones

text: Cuando se pide a un guionista consolidado que reescriba partes de un guion durante el proceso de desarrollo, a estos escritores se les conoce como script doctors. Entre los médicos del guion más destacados encontramos a Steven Zaillian, William Goldman, Robert Towne, Mort Nathan, Quentin Tarantino y Peter Russell. Muchos guionistas prometedores trabajan como escritores fantasma.


title: Escritura de guiones

text: Los guionistas autónomos de televisión normalmente usan guiones especulativos o su reconocimiento y reputación para obtener un contrato para escribir uno o más episodios de un programa de televisión ya existente. Después de presentar un episodio, es posible que necesite una reescritura o ser perfeccionado.


title: Escritura de guiones

text: Los escritores de plantilla de un programa de televisión generalmente trabajan desde casa, escribiendo y reescribiendo episodios. Los escritores de plantilla – a menudo conocidos como editores o productores – trabajan los guiones de los episodios tanto en grupo como individualmente para mantener la tónica de la serie o programa, así como el estilo, los personajes y el argumento.


title: Escritura de guiones

text: Los creadores de programas de televisión escriben el episodio piloto y la biblia de las series. Son responsables de la creación y gestión de todos los aspectos de los personajes de una serie, el estilo y el argumento. A menudo, los autores son los responsables de las decisiones creativas en el día a día de la serie ejerciendo de showrunner, escritor principal, o editor de la historia.


title: Escritura de guiones

text: El proceso de escritura para seriales televisivos o telenovelas es diferente al que se usa para los programas que se emiten en horario de máxima audiencia, debido en parte a la necesidad de producir nuevos episodios cinco días a la semana durante varios meses. Según un ejemplo citado por Jane Espenson, la escritura es una “especie de sistema de tres niveles”.


title: Escritura de guiones

text: Unos cuantos escritores principales crean los arcos narrativos. Escritores de nivel medio trabajan con ellos para convertir esos pilares en cosas que se parecen mucho a los esquemas de los episodios habituales, y una serie de escritores por debajo de estos, (que ni siquiera tienen que ser residentes en Los Ángeles), cogen ese esquema y generan rápidamente el diálogo mientras se mantienen fieles al planteamiento original.


title: Escritura de guiones

text: Espenson señala que una tendencia reciente es eliminar el papel de los escritores de nivel medio, dejando el trabajo de crear el esquema inicial a los escritores principales y dando a los otros escritores algo más de libertad. En cualquier caso, cuando los guiones terminados se envían de nuevo a los escritores principales, estos hacen una ronda final de reescritura. También señala que un programa que se emite todos los días, con personajes que tienen décadas de historia detrás de sus voces, requieren un personal sin la manera de ser característica que a veces puede estar presente en las series de horario de máxima audiencia.


title: Escritura de guiones

text: Los concursos se caracterizan por los concursantes en directo, pero aun así utilizan un equipo de guionistas como parte de un formato específico. Esto puede incluir la lista de preguntas o incluso frases o diálogo específico por parte del presentador. Puede que los escritores no se encarguen del diálogo usado por los concursantes, pero trabajan con los productores para crear las acciones, las situaciones y la secuencia de eventos que apoyan el concepto del programa.


title: Escritura de guiones

text: Con el continuo desarrollo y la creciente complejidad de los videojuegos, se encuentran muchas oportunidades de empleo para los guionistas en el campo del diseño de videojuegos. Los escritores de videojuegos trabajan en estrecha colaboración con los demás diseñadores del juego para crear los personajes, las situaciones y el diálogo.


title: Escritura de guiones

text: Fundamentalmente, el guion es una forma literaria única. Es como una partitura musical, ya que está destinado a ser interpretado en función de los resultados de otros artistas, en lugar de servir como un producto terminado para la diversión de su público. Por esta razón, un guion se escribe usando la jerga técnica y tirante, se evita la prosa al describir acotaciones. A diferencia de una novela o un cuento, un guion se centra en la descripción de los aspectos literales, visuales de la historia, más que en los pensamientos internos de sus personajes. En la escritura de guiones, el objetivo es evocar esos pensamientos y emociones a través del subtexto, de la acción y del simbolismo.


title: Escritura de guiones

text: Varias teorías principales sobre escribir guiones ayudan a los escritores a acercarlos al guion de la sistematización de la estructura, objetivos y técnicas de escritura de un guion. Los tipos de teorías más comunes son estructurales. El guionista William Goldman es ampliamente citado diciendo "Los guiones son la estructura".


title: Escritura de guiones

text: Los tres actos son de configuración (del lugar y de los personajes), la confrontación (con un obstáculo), y la resolución (que culmina en un clímax y un desenlace). Por lo general, en una película de dos horas, tanto el primer como el tercer acto suelen durar alrededor de 30 minutos, el acto central que dura aproximadamente una hora, pero hoy en día muchas películas empiezan desde el punto de confrontación y luego va al acto de configuración o incluso podrían empezar por el último acto y luego ir de nuevo al principio.


title: Escritura de guiones

text: En Escribiendo un drama, el escritor y director francés Yves Lavandier muestra un enfoque ligeramente diferente . Tal como hacen la mayoría de los teóricos, sostiene que toda acción humana, ya sea ficticia o real, contiene tres partes lógicas: antes de la acción, durante la acción, y después de la acción. Pero dado que el clímax es parte de la acción, Yves Lavandier sostiene que el segundo acto debe incluir el clímax, lo que lo convierte el tercer acto mucho más corto que se encuentra en la mayoría de las teorías de escribir un guion.


title: Escritura de guiones

text: Además de la estructura de tres actos, también es común el uso de una estructura de cuatro o cinco actos en un guion, aunque ciertos guiones pueden incluir hasta veinte actos separados.


title: Escritura de guiones

text: El viaje del héroe, también conocido como el monomito, es una idea formulada por el mitólogo Joseph Campbell. El concepto central de la monomito es que un patrón se puede ver en las historias y los mitos a través de la historia. Campbell definió y explicó este patrón en su libro "El héroe de las mil caras" (1949).


title: Escritura de guiones

text: La visión de Campbell era que los mitos importantes del mundo que han sobrevivido durante miles de años comparten una estructura fundamental. Esta estructura fundamental contiene un número de etapas, que incluyen:Más tarde, el guionista Christopher Vogler perfeccionó y amplió el viaje del héroe para la forma del guion en su libro, "The Writer's Journey: Mythic Structure for Writers" (1993).


title: Escritura de guiones

text: En su libro "Screenplay" Syd Field postuló una nueva teoría a la que llamó el Paradigma. Field se dio cuenta de que en un guion de 120 páginas, el Segundo acto era notoriamente aburrido, y también era el doble de la longitud de los actos Uno y Tres. También descubrió que un acontecimiento dramático importante se producía en el centro de la imagen, lo que implicaba para él que el acto central era en realidad dos actos en uno. Así que la estructura de los tres actos se leyó 1, 2a, 2b, 3, resultando en tres actos de Aristóteles divididos en cuatro pedazos.


title: Escritura de guiones

text: Field también introdujo la idea del "Plot Point" o Punto de Giro a la teoría básica de la escritura de guiones. Los "Plot Point" son funciones estructurales muy importantes que ocurren aproximadamente a la misma altura del metraje de todas las películas de éxito, igual que pasa con los versos y los coros en las canciones populares. En libros posteriores, Field, e incluso algunos de sus alumnos como Viki King y Linda Seger han añadido nuevos puntos a la lista original de "Plot Point". Aquí está la actual lista de los principales Plot Points que son congruentes con el Paradigma de Field.


title: Escritura de guiones

text: Imagen de apertura: la primera imagen en el guion debe resumir toda la película, especialmente su tono. A menudo, los escritores vuelven y repiten esto como último paso antes de presentar el guion.


title: Escritura de guiones

text: Exposición: proporciona diversa información al público acerca de la trama, las historias de los personajes, el escenario y el tema.


title: Escritura de guiones

text: Provocar incidentes: también llamado “el catalizador”; este es el punto de la historia en el que el protagonista se topa con el problema que va a cambiar su vida. Aquí es cuando al detective se le asigna el caso, cuando el Chico conoce a la Chica y donde el Héroe Cómico es despedido de su acomodado trabajo, lo que le obliga pasar cómicas circunstancias.


title: Escritura de guiones

text: Trama Número 1: La Trama Número 1 es la última escena del Primer Acto y se trata de un desarrollo sorprendente que cambia radicalmente la vida del protagonista y le obliga a enfrentarse al oponente. En "Star Wars", ocurre cuando el Imperio Galáctico asesina a la familia de Luke. No tiene adonde volver, así que se une a la Alianza Rebelde para combatir a Darth Vader.


title: Escritura de guiones

text: Punto de enlace 1: Una escena recordatoria, aproximadamente a los 3/8 del guion (en la mitad del segundo acto), que saca el conflicto central de la obra, recordándonos el conflicto general. Por ejemplo, en "Star Wars", el Punto de enlace 1 son los Stormtroopers que atacan al Halcón Milenario en Mos Eisley, recordándonos que el Imperio está siguiendo los planes robados de la Estrella de la Muerte que lleva R2-D2 , Luke y Ben Kenobi. Todos ellos tratan de llegar a la Alianza Rebelde (conflicto principal).


title: Escritura de guiones

text: Punto medio: Una escena importante a mitad del guion es, a menudo, un golpe de suerte o revelación que cambia el sentido de la historia. Field sugiere que el trayecto de la historia hacia el punto medio mantenga el segundo acto en decadencia.


title: Escritura de guiones

text: Punto de enlace 2: Otra escena recordatoria a los 5/8 del guion (a mitad del Segundo Acto) está ligada de alguna manera al punto de enlace 1, recordando a la audiencia el conflicto central. En "Star Wars", el punto de enlace 2 son los Stormtroopers cuando se atacan a sí mismos a medida que rescatan a la princesa en la estrella de la muerte. Ambas escenas nos recuerdan la oposición del Imperio, y aprovechando el ataque de los Stormtrooper, el tópico literario unifica ambos puntos de enlace.


title: Escritura de guiones

text: Trama número 2: Cambio dramático que finaliza el segundo acto y comienza con el tercero, el cual trata de la confrontación y de la resolución. A veces, la trama número 2 es el momento en el cual el héroe ya ha tenido suficiente e irá, finalmente, a enfrentarse al oponente. A veces, como en "Toy Story", es el peor momento para el héroe y debe recuperarse para reducir las probabilidades en el tercer acto.


title: Escritura de guiones

text: Enfrentamiento: A mitad del tercer acto, el protagonista se enfrentará al problema principal de la historia y, o bien los supera, o acaba de manera trágica.


title: Escritura de guiones

text: Resolución: Los problemas de la historia se resuelven.


title: Escritura de guiones

text: Nota: En el epílogo ata los cabos sueltos de la historia y resuelve las dudas a la audiencia. También se le conoce como desenlace. Generalmente, las películas de las últimas décadas han tenido desenlaces más largos que aquellas rodadas en los años 70 o anteriormente.


title: Escritura de guiones

text: El enfoque de secuencia para la escritura de guiones, conocido a veces como "estructura de las ocho secuencias," es un sistema que desarrolló Frank Danie mientras era el jefe del programa de guion de Posgrado en la USC. En parte, se basa en el hecho de que, en los primeros días del cine, asuntos técnicos obligaron a los guionistas a dividir sus historias en secuencias, cada una de la duración de un carrete de fotos (unos diez minutos).


title: Escritura de guiones

text: La secuencia de aproximación imita este antiguo estilo: la historia se divide en ocho secuencias de 10 a 15 minutos; las secuencias son como "mini-películas", cada una con su propia estructura de tres actos comprimidos. Las dos primeras secuencias se combinan para formar el primer acto de la película; las siguientes cuatro crean el segundo acto de la película y las dos últimas secuencias completan la resolución y desenlace de la historia. La resolución de cada secuencia crea la situación que se establecerá la siguiente secuencia.


title: Escritura de guiones

text: La imaginería o simbolismo se puede utilizar en muchas maneras metafóricas. En "The Talented Mr. Ripley", el protagonista habló de querer abrir él mismo la puerta en algún momento, y luego, finalmente, lo hizo. La falacia patética también se utiliza con frecuencia; la lluvia expresa la depresión de un personaje, los días soleados promueven una sensación de felicidad y calma.


title: Escritura de guiones

text: La imaginería se puede emplear para moverse entre las emociones de la audiencia y darles pistas sobre lo que está pasando.


title: Escritura de guiones

text: La imaginería se define claramente en "Ciudad de Dios". La secuencia de la imagen de apertura establece la tonalidad para la película entera. La película comienza con el brillo del filo de un cuchillo en una piedra puntiaguda. Se está preparando una bebida. Se muestra el filo del cuchillo otra vez, mientras que se dispara a un crío provocando que caiga el arnés a sus pies. Todo el simbolismo de ""The One that got away"". La película trata sobre la vida en las favelas de Río: ilustrada mediante la violencia, el juego y la ambición.


title: Escritura de guiones

text: El diálogo puede ser muy importante en la industria cinematográfica ya que hay palabras no necesariamente escritas para explicar los personajes y el argumento: todo esto se debe explicar mediante el diálogo y la imaginería. En Bollywood y otras industrias cinematográficas de India emplean diferentes redactores además de los guionistas.


title: Escritura de guiones

text: Cuando la historia es lo que contaríamos (narrativa): el argumento es sobre cómo se contaría la historia (narración). Este vocabulario no es indiscutible, a veces en las historias literarias y en las tramas se usa justo de la manera contraria.


title: Escritura de guiones

text: Varias universidades americanas ofrecen Máster en Bellas Artes y programas de estudios especializados en la escritura de guiones, donde se incluye la USC School of Cinematic Arts, la Universidad DePaul, el American Film Institute, la Universidad Loyola Marymount, la Chapman University, la NYU y la Universidad de las Artes. En Europa, Reino Unido tiene una gran variedad de cursos de redacción de guiones en los grados de Bellas Artes que se incluyen en el London College of Communication, la Universidad de Bournemouth, la Universidad de Edimburgo y la Universidad de Londres.


title: Escritura de guiones

text: Algunas escuelas proporcionan sistema de grados como extraescolares de redacción de guiones tales como TheFilSchool, The International Film and Television School Fast Track y los de la UCLA.


title: Escritura de guiones

text: La Escuela de Cine de Nueva York ofrece tanto los sistemas de grado como los extraescolares gracias a los campus alrededor de todo el mundo.


title: Escritura de guiones

text: Muchos guionistas optan por seguir la redacción de guiones de manera independiente gracias a recursos educativos gratuitos como ScreenCraft, NoFilmSchool, The Black List, John August y Craig Mazin's Scriptnotes podcast y Julie Gray’s Just Effing Entertain Me.


title: Escritura de guiones

text: Se cree que el primer guion fue de la película de 1902 Viaje a la luna. La película es muda, pero aun así el guion contiene descripciones específicas y líneas de acción que se parecen a un guion de los actuales. Una vez el tiempo pasó y las películas se hicieron más largas y complejas, la necesidad de redactar guiones se hizo muy importante en la industria cinematográfica. La introducción de los cines también impactó al desarrollo de los guiones, como el público empezó a ser más amplio y sofisticado, las historias debían ser igual. Una vez se estrenó la primera película sonara en 1927, la escritura de guiones consiguió una posición extremadamente importante en Hollywood. El sistema de estudios de los años 30 solo intensificaron esta importancia ya que los jefes de los estudios deseaban productividad. Por consiguiente, tener el anteproyecto de la película con antelación se hizo extremadamente óptimo. Alrededor de los 70, se creó por primera vez el guion especulativo y la industria cambió para los escritores para siempre. Ahora, la escritura de guiones para la televisión (películas para televisión) se considera igual de difícil y competitivo de lo que es escribir para largometrajes.


title: Escritura de guiones

text: La redacción de guiones ha sido el centro de atención de varias películas como:En los Estados Unidos, es posible que algunos trabajos acabados se hayan registrado con derechos de autor, pero puede que las ideas y el argumento no. Cualquier documento escrito después de 1978 en EE.UU se ha copiado automáticamente sin derechos de autor, incluso sin registrarlo o notificarlo de forma legal. Sin embargo, la Biblioteca del Congreso de EE.UU registrará un guion formalmente. Los tribunales de los Estados Unidos no aceptarán una demanda que alegue que un acusado está infringiendo los derechos de autor del demandante en un trabajo hasta que el recurrente registre la reclamación de esos derechos de autor del demandante en la oficina de derechos de autor. Esto significa que el intento por parte del reclamante de remediar una violación de derechos se verá retrasada por el proceso de registro. Además, en muchos casos de infracción, el demandante no podrá recuperar los honorarios del abogado o recopilar las indemnizaciones legales por violación de derechos de autor, a no ser que antes de que el recurrente se hubiese inscrito antes de presentar la infracción. Para establecer la evidencia de que un guionista es el autor de un guion en particular (pero no relacionado con el estado legal de los derechos de autor de una obra), el Sindicato de Guionistas de Estados Unidos, registra los guiones. Sin embargo, ya que la función de este servicio es el mantenimiento de registros y no está regulado por la ley, existen una variedad de organizaciones comerciales y sin ánimo de lucro que también registran guiones. Puede que la protección de teleplays (películas para la televisión), formatos y guiones también se inscriba para asegurar la prueba de autoría por parte de proveedores de garantía de terceros como por ejemplo hace Creators Vault.


title: Escritura de guiones

text: Hay una línea de precedentes en varios estados (incluyendo a California y Nueva York) que permite que se reclamen las “ideas de presentación” basadas en la idea de que la presentación de un guion (o incluso una simple parte de uno) a un estudio bajo conjuntos muy particulares de circunstancias fácticas, podría potencialmente dar lugar a un contrato implícito en forma de pago por las ideas que ese guion llevaba integradas, incluso si un supuesto trabajo derivado no infringe los derechos de autor del guion en realidad. El desafortunado efecto secundario de este tipo de precedentes (que se suponía que debían proteger a los guionistas) resulta que ahora es mucho más difícil entrar en el mundo de la escritura de guiones. Naturalmente las empresas de películas y producción televisiva respondieron categóricamente negándose a leer todos los guiones por escritores desconocidos que no estuviesen solicitados; solo aceptaban guiones enviados a través de canales oficiales como pueden serlo agentes de talento, gerentes y abogados, forzando así a los guionistas a firmar extensos comunicados legales antes de que aceptaran, leyeran o incluso llegasen a considerar sus guiones. A su vez, estos agentes, gerentes y abogados se han convertido en guardianes extremadamente poderosos en nombre de los principales estudios de cine y redes de medios de comunicación. Un indicador que muestra lo difícil que es entrar en el mundo de la escritura de guiones como consecuencia de una jurisprudencia tan mala, es que en 2008, Universal Studios resistió la construcción de un carril bici a lo largo del río Los Ángeles al lado de los estudios ya que si no lo hacían, lo que conllevaría a un empeoramiento de los problemas con guionistas aficionados desesperados tirando copias de sus obras sobre las paredes del estudio.


title: Esta Navidad

text: «Esta Navidad» es una canción de la orquesta de salsa Willie Colón & Héctor Lavoe. Pertenece al alabado álbum "Asalto Navideño, Vol. 1", y también aparece en varios álbumes recopilatorios con motivo navideño de Fania Records.


title: Esta Navidad

text: En "Esta Navidad" se dramatiza directamente el encuentro entre los puertorriqueños de la isla y los que se han establecido ya en los Estados Unidos: primero, condenando a aquellos jíbaros (campesinos puertorriqueños) que se fueron y ahora regresan con aires de superioridad y, luego, insistiendo en que ellos también tienen con qué aportar. Musicalmente, el tema comienza con la fuerte cadencia de la música jíbara, cuenta con un minuto completo de improvisación de Yomo Toro en el cuatro y termina con la conga e improvisaciones vocales de los coristas y voz principal (Lavoe).


title: San Martín Toxpalan

text: San Martín Toxpalan es uno de los que conforman al estado mexicano de Oaxaca. Pertenece al distrito de Teotitlán, dentro de la región Cañada. Su cabecera es la localidad homónima.


title: San Martín Toxpalan

text: Algunos de los atractivos del municipio de San Martín Toxpalan son las ruinas antiguas localizadas a las orillas de la población se cree que tiene origen náhuatl; el día 11 de noviembre se realiza la fiesta patronal en honor de san Martín Obispo.


title: San Martín Toxpalan

text: El municipio abarca 57.03km² y se encuentra a una altitud promedio de 1020msnm, oscilando entre 2800 y 700msnm.


title: San Martín Toxpalan

text: Prontuario de información geográfica municipal de los Estados Unidos Mexicanos San Martín Toxpalan, Oaxaca.


title: San Martín Toxpalan

text: Entre los paralelos 18°06’ y 18°10’ de latitud norte; los meridianos 96°03’ y 97°06’.


title: San Martín Toxpalan

text: de longitud oeste; altitud entre 700 y 2800m.


title: San Martín Toxpalan

text: Colinda al norte con el municipio de Teotitlán de Flores Magón y Santa María Teopoxco; al este con los municipios de Santa María Teopoxco, San Jerónimo Tecóatl, San Lucas Zoquiápam y San Juan de los Cués; al sur con los municipios de San Juan de los Cués y San Antonio Nanahuatípam; al oeste con los municipios de San Antonio Nanahuatípam y Teotitlán de Flores Magón.


title: San Martín Toxpalan

text: Suelo dominante: regosol (89.16%), cambisol (9.56%) y fluvisol (1.28%).


title: San Martín Toxpalan

text: San Martín Toxpalan pertenece a la provincia de la Sierra Madre del Sur. El 71% de su territorio se encuentra en la subprovincia de las sierras orientales y presenta el sistema de topoformas de la sierra alta compleja; el 29% restante corresponde a la subprovincia de las sierras centrales de Oaxaca y posee el sistema de topoformas del valle ramificado con lomerío. El tipo de relieve predominante es la planicie o meseta.


title: San Martín Toxpalan

text: El municipio está en la cuenca del río Papaloapan, dentro de la región hidrológica del Papaloapan. Prácticamente todo su territorio se encuentra cubierto por la subcuenca del río Salado, con la excepción de pequeñas partes irrigadas por las subcuencas del río Blanco y el río Petlapa, que juntas no superan el 1%. El río más importante de la demarcación es el río San Martín, que nace en el propio municipio y que irriga a los ríos Salado y Grande.


title: San Martín Toxpalan

text: Periodo: Cretácico (71.40%), Paleógeno (18.94%) y Cuaternario (9.66%) .


title: San Martín Toxpalan

text: Roca: Sedimentaria: Arenisca-conglomerado (9.35%) y lutita-yeso (9.59%) Metamórfica: Cataclasita (71.40%).


title: San Martín Toxpalan

text: Suelo: Aluvial (9.66%).


title: San Martín Toxpalan

text: El clima del municipio es templado subhúmedo con lluvias en verano en el 38% de su territorio, semicálido subhúmedo con lluvias en verano en el 25%, seco muy cálido y cálido en el 22% y semiseco muy cálido y cálido en el 15% restante; el clima templado húmedo con abundantes lluvias en verano igualmente está presente, pero representa menos del 0.5% de la demarcación. El rango de temperatura promedio es de 22 a 24°C, el mínimo promedio va de 8 a 10°C y el máximo es de 30 a 32°C. El rango de precipitación media anual es de 500 a 600mm y los meses de lluvias son de octubre a mayo.


title: San Martín Toxpalan

text: De acuerdo al último censo, realizado por el INEGI en 2010, en el municipio habitan 3669 personas, repartidas entre 11 localidades. Del total de habitantes de San Martín Toxpalan, 1213 hablan alguna lengua indígena.


title: San Martín Toxpalan

text: De acuerdo a los estudios realizados por la Secretaría de Desarrollo Social en 2010, el 47% de la población del municipio vive en condiciones de pobreza extrema. El grado de marginación de San Martín Toxpalan es Medio. En 2014 el municipio fue incluido en la Cruzada nacional contra el hambre.


title: San Martín Toxpalan

text: El municipio se rige mediante el sistema de usos y costumbres, eligiendo gobernantes cada tres años de acuerdo a un sistema establecido por las tradiciones de sus antepasados.


title: Devociones marianas

text: Las devociones marianas son costumbres y prácticas de veneración hacia la virgen María, incentivadas con el Concilio de Trento, que se desarrolló entre 1545 y el 1563, cuando se generó un renacimiento de la vida religiosa en la Iglesia católica. Durante la Reforma protestante, la Iglesia había defendido sus creencias marianas frente a los criterios de los protestantes. Al mismo tiempo, el mundo católico se dedicaba a enfrentarse a las continuas guerras otomanas en Europa desde Turquía, que se libraron y se ganaron "bajo los auspicios de la Virgen María". La victoria en la batalla de Lepanto (1571) fue acreditada a Ella "y significó el inicio de un fuerte resurgimiento de las devociones marianas, centrándose especialmente en María, la Reina del Cielo y de la Tierra y su poderoso papel como mediadora de muchas gracias".


title: Devociones marianas

text: El papa Paulo V y el papa Gregorio XV, entre 1617 y 1622, promovieron la creencia de que la Virgen fue concebida sin pecado original, a través de la protección prevista de la gracia de Dios, también conocida como la Inmaculada Concepción. El papa Alejandro VII declaró en 1661 que el alma de María estaba libre de pecado original. El papa Clemente XI ordenó la fiesta de la Inmaculada para toda la Iglesia en 1708. La fiesta del Rosario fue introducida en 1716, la fiesta de los Siete Dolores en 1727. La oración del Angelus fue fuertemente apoyada por el papa Benedicto XIII en 1724 y por el papa Benedicto XIV en 1742. La piedad popular mariana era aún más colorida y variada que nunca: numerosas peregrinaciones marianas, rezos como la Salve, nuevas letanías marianas, obras de teatro, himnos marianos, procesiones marianas. Las fraternidades marianas tenían millones de miembros.


title: Luis Siboni

text: Luis Siboni y Jiménez (c. 1841-1926) fue un farmacéutico, periodista y crítico español.


title: Luis Siboni

text: Nació hacia 1841. Farmacéutico y literato originario de Murcia, fue uno de los fundadores de la revista "La Farmacia Española" (1887), además de director y colaborador de dicha publicación y de "Boletín Farmacéutico" (1887); participó en el periódico "El Globo" y "La Ilustración Española y Americana". También dirigió "Barcelona Cómica" (1898). Como crítico literario emitió duras opiniones contra "La Regenta" de Leopoldo Alas «Clarín». Autor de obras como "Pan de compadres para Valbuena y Clarín" (1898), descrita como un «libelo», empleó el pseudónimo de «Ovidio Cellini». Falleció en Madrid el 30 de septiembre de 1926.


title: Valentín Gayarre

text: Valentín Gayarre y Arregui (Roncal, 1870-Roncal, 1938) fue un político español, destacado miembro del Partido Liberal en Navarra durante la Restauración.


title: Valentín Gayarre

text: Nacido en 1870 en la localidad navarra de Roncal. Miembro del Partido Liberal, fue elegido diputado a Cortes por el distrito de Aoiz en las elecciones de 1896, 1898 y 1899, Gayarre, que en 1902 sustituyó al diputado por el distrito de Málaga José Gutiérrez Abascal y 1906 sustituyó al diputado por el distrito almeriense de Purchena Feliciano Navarro Ramírez de Arellano, fue elegido diputado liberal por el distrito oscense de Jaca en 1910.


title: Valentín Gayarre

text: Ejerció de senador por la provincia de Navarra entre 1916 y 1923. Falleció en Roncal en 1938.


title: Valentín Gayarre

text: Era sobrino del tenor Julián Gayarre.


title: Intradevco Industrial

text: Intradevco Industrial es un conglomerado industrial peruano de fabricación bienes de consumo de limpieza para el hogar, en la cual es dueña de la famosa marca Sapolio.


title: Intradevco Industrial

text: A principio del siglo XX, el empresario Thomas N. Fox, un joven emprendedor nacido en el la ciudad de Racine (Wisconsin) en Estados Unidos viajó y se formó en Perú con Frank de Freire que era un joven ingeniero peruano, para formar la Interamerican Trade Development Company, para poder fabricar bajo la licencia, los más afamados productos de limpieza para el hogar de la SC Johnson & Son. Luego quince años después, se obtuvieron licencia de otra empresa norteamericana como Sara Lee, para la fabricación del betún Kiwi.


title: Intradevco Industrial

text: Con la experiencia de Thomas Fox quien en el Departamento de Comunicaciones de la Marina Norteamericana y el ímpetu empresarial de ambos los llevó a la fabricación de radios y televisores de la prestigiosa marca JVC del Japón. Es así como se convirtió en uno de los grandes conglomerados industriales del Perú, con una muy importante facturación y un gran número de empleados.


title: Intradevco Industrial

text: Años después sumaría a sus operaciones, la actividad extractiva de oro, en el río del departamento de Madre de Dios, para lo que construyó en Brasil. La diversidad de actividades y la relación con grandes transnacionales de prestigio, permitió consolidar una gran experiencia y un sólido equipo humano, que sigue siendo parte de la empresa. Los cambios políticos y económicos ocurridos en el país en aquellos años de los setenta e inicios de los ochentas obligaron a la empresa a reducir sus operaciones a un 10% cerrando las divisiones Electrónica y extractiva de Oro.


title: Intradevco Industrial

text: En el año de 1992, animado por las nuevas condiciones económicas y sociales para la inversión en el país, un grupo de jóvenes empresarios peruanos adquirió esta empresa y le dio impulso al comprar a la empresa estadounidense Procter & Gamble la famosa marca Sapolio, empleado para el lavado de las ollas y utensilios para cocina y otras superficies duras, pero de gran reconocimiento en el mercado local.


title: Intradevco Industrial

text: Una segunda gran crisis sobrevino en los años posteriores, cuando S.C. Johnson & Son terminó, sorpresivamente el contrato de producción que mantuvo por más de 50 años y que representaba más del 80% de la facturación total. En estas circunstancias la empresa, con el apoyo y entusiasmo de su personal técnico y comercial, decide hacer uso de su marca Sapolio para la elaboración de otros productos de limpieza del hogar, como detergentes en pasta y líquidos para el lavado de vajillas, detergente en Polvo para el lavado de ropa doméstica e industrial, ceras para pisos, y desinfectantes que alcanzaron rápidamente gran aceptación.


title: Intradevco Industrial

text: En este empeño, la Gerencia decide incursionar en productos para el cuidado, con la marca Dento. Posteriormente Intradevco registra otras marcas como Aval y Geomen que utiliza para el lanzamiento de productos de cuidado personal como shampoo, desodorantes, y bloqueadores solares. En la actualidad tiene varias fábricas en Perú, Chile y Uruguay y exporta sus productos a varios países, además que se compró a la empresa chilena Klenzo.


title: Intradevco Industrial

text: En el 2019 la empresa alicorp compra los derechos de la empresa convirtiéndola en su matriz


title: Intradevco Industrial

text: Historia del sitio web (1999-2019)  El sitio web fue lanzado en 1999 Intradevco Industria es una empresa 100% peruana fabricante de productos para la limpieza del hogar, aseo personal, higiene bucal, farma y alimentos.  Cuenta con fábricas en Perú, Chile, Ecuador y Uruguay. Sus productos se venden en más de 30 países.


title: Francisco Delich

text: Francisco José Delich (Córdoba, 1937-Buenos Aires, 20 de mayo de 2016) fue un sociólogo y educador argentino. Delich es uno de los pioneros del pensamiento democrático contemporáneo en América Latina, y uno de los líderes de las ciencias sociales de la región en el último cuarto del siglo XX. Fue director de la Revista Crítica y Utopía desde 1978, impulsando la reflexión sobre el cambio hacia la democracia en la región. Secretario ejecutivo del Clacso, desde donde apoyó la innovación para pensar la democracia. En Argentina, además de su vasta producción sociológica, contribuyó decisivamente a la calidad de la democracia argentina instaurada en 1983. Fue rector normalizador de la Universidad de Buenos Aires (UBA) entre 1983 y 1985, y de la Universidad Nacional de Córdoba (UNC) entre 1989 y 1995. Previamente, se había desempeñado como Secretario de Educación de la Nación entre 1986 y 1987 durante el gobierno de Raúl Alfonsín.


title: Francisco Delich

text: Egresó como Abogado de la Universidad Nacional de Córdoba, y en 1968 obtendría Un diploma de estudios avanzados en la Universidad de París, asistiendo a los cursos de Raymond Aron, Henri Lefebvre, Alain Touraine y Lucien Goldman, entre otros. En 1970 terminó de escribir en Tolouse su libro sobre el Cordobazo, "Crisis y Protesta Social", que se convirtió en un clásico de los estudios sobre el tema (cuatro ediciones). En 1971 obtuvo el doctorado en Derecho y ciencias sociales, en su alma mater, la Universidad nacional de Córdoba.


title: Francisco Delich

text: Fue nombrado Rector normalizador de la UBA luego de finalizado el Proceso de Reorganización Nacional en 1983. Durante su gestión la Universidad recuperó la autonomía universitaria y el gobierno tripartito, y su primera medida como Rector fue eliminar el arancelamiento universitario. También se crearon las carreras de ciencia política Como estrategia de incorporación masiva a la universidad se creó el Ciclo Básico Común (CBC) en 1985. En aquel momento afirmó que se trataba de «"el primer paso de la reforma pedagógica que se ponía en marcha en la universidad"».


title: Francisco Delich

text: Como rector de la Universidad Nacional de Córdoba se estableció el arancel como contribución voluntaria por parte de quienes podían aportar al financiamiento de la institución. Fundó el Centro de Estudios Avanzados (institución interdisciplinaria de posgrado) y la Biblioteca José Aricó de la UNC. Fue Constituyente en la Reforma Constitucional de 1994, como representante de la Union Cívica Radical, por Córdoba, aportando con el artículo sobre al habeas data. Su hijo Andrés Delich se desempeñó como Ministro de Educación del presidente Fernando de la Rúa. En aquel tiempo, Francisco Delich dirigió la Biblioteca Nacional.


title: Francisco Delich

text: Fue presidente del Consejo Superior de FLACSO, desde donde escribió su importante Repensar América Latina. En sus últimos años, se desempeñó como director fundador y profesor de los programas de Doctorado en Estudios Sociales de América Latina y Posdoctorado de ciencias sociales, pertenecientes al Centro de Estudios Avanzados de la UNC. Falleció el 20 de mayo de 2016. DISTINCIONES


title: Francisco Delich

text: - Doctor Honoris Causa - Universidad Mayor de San Marcos - Lima, Perú (1991)


title: Francisco Delich

text: - Doctor Honoris Causa - Nottingham University - Inglaterra (1993)


title: Francisco Delich

text: - Doctor Honoris Causa - Soka University - Tokio, Japón (1994)


title: Francisco Delich

text: - Condecorado con Les Palmes Academiques - Gobierno de Francia 1985.


title: Francisco Delich

text: - Condecorado por S.M. el Rey de España, 1986.


title: Francisco Delich

text: - Condecorado por el Gobierno de Italia (1991) por su contribución a la educación.


title: Francisco Delich

text: -Condecorado por el Gobierno Italiano- Orden al mérito (2000) PUBLICACIONES DE FRANCISCO DELICH


title: Francisco Delich

text: Artículos


title: Francisco Delich

text: - La crisis de nuestra era en P.Sorokin, 1er. curso de temporada en la Universidad Nacional de Córdoba,


title: Francisco Delich

text: Premio a la mejor monografía. Revista de la Universidad, 1960.


title: Francisco Delich

text: - Consideraciones en torno al censo de Ciencias Químicas (en colaboración), Boletín del Instituto de


title: Francisco Delich

text: Sociología, Córdoba, 1962.


title: Francisco Delich

text: - La formation de l´ideologie et du mouvement peroniste en Argentine, memoria presentada al Institut des


title: Francisco Delich

text: Hautes Etudes de L´Amerique Latine, 1964, 120 páginas.


title: Francisco Delich

text: - La teoría de la revolución en F.Fannon. Pasado y Presente Nro. 4. Córdoba 1964.


title: Francisco Delich

text: - Los que mandan (crítica de Imaz). Pasado y Presente Nro.5. Córdoba, 1965.


title: Francisco Delich

text: - Gaullisme Francais y golismo argentino. Pasado y Presente Nro. 7.


title: Francisco Delich

text: - A.Jauretche, El Medio Pelo, Revista Latinoamericana de Sociología, Nro. 2, 1967.


title: Francisco Delich

text: - Respuesta. Revista Latinoamericana de Sociología Nro. 1, 1968.


title: Francisco Delich

text: - El Plan como proyecto de acción social. Segundo Congreso Internacional de Economía, 1966.


title: Francisco Delich

text: - Dimensiones e indicadores para el estudio de las actitudes hacia la Reforma Agraria en grupos sociorurales,


title: Francisco Delich

text: Instituto de Matemática y Estadística, 1970.


title: Francisco Delich

text: - La Sociología de Alain Touraine. Los Libros Nro.9, 1970.


title: Francisco Delich

text: - Neoperonismo, actualite et perspectives (en colaboración con el Prof. Romain Gaignard.


title: Francisco Delich

text: Documentation Française, París, 1970).


title: Francisco Delich

text: - Sociopopulismo, Sociología y dependencia en Touraine et.al. Ciencias Sociales: Ideología y Realidad


title: Francisco Delich

text: Nacional. Editorial Tiempo Contemporáneo, Buenos Aires, 1970.


title: Francisco Delich

text: -Estructura agraria y tipos de acción y organización campesina, incluida en J.H.Marsal (comp.),


title: Francisco Delich

text: Argentina conflictiva. PAIDOS, 1972.


title: Francisco Delich

text: - Hacia una teoría de las diferencias entre clases en América Latina, Papers Nro.4, Barcelona, 1975.


title: Francisco Delich

text: - Política Científica y Sociedad de Clases. Revista Ciencia Nueva, Buenos Aires.


title: Francisco Delich

text: - Líderes o ideología en un sindicato de empleados de banco. Grupo de Trabajo de Desarrollo Cultural,


title: Francisco Delich

text: CLACSO, 1972 (en colaboración con Marta Slemenson/ Nidia Fontán).


title: Francisco Delich

text: - Cordobazo. Diccionario de Ciencias Sociales de UNESCO.


title: Francisco Delich

text: - Sociopopulismo, idem anterior.


title: Francisco Delich

text: - Asociación de Intereses en Perú. Incluido en el informe técnico del Proyecto PER 71-550, PNUD-OIT,


title: Francisco Delich

text: Lima, 1976.


title: Francisco Delich

text: - Para el análisis de los fenómenos sociopolíticos coyunturales. Premisas y Perspectivas. Revista


title: Francisco Delich

text: Mexicana de Sociología, 1980.


title: Francisco Delich

text: - Historie et developement: l´homme su dessous de la melée. UNESCO, 1981.


title: Francisco Delich

text: - Después del diluvio, la clase obrera (incluido en el volumen compilado por Alain Rouquie - Argentina


title: Francisco Delich

text: hoy - SIGLO XXI, México, 1981.


title: Francisco Delich

text: - Transformación agraria, movilización social e impacto sobre la cultura campesina. Documento de


title: Francisco Delich

text: referencia elaborado para CEPAL, octubre 1980.


title: Francisco Delich

text: - Las condiciones sociales de la democracia. Crítica & Utopía Nro.7, Buenos Aires, 1982.


title: Francisco Delich

text: - Teoría y práctica de la política en situaciones de dictadura. Crítica & Utopía Nro.8, Buenos Aires, 1982.


title: Francisco Delich

text: - Religión y Sociedad en América Central (Mimeo, Florencia 1982), publicado en italiano.


title: Francisco Delich

text: - La cooperación democrática en las ciencias sociales.


title: Francisco Delich

text: - Sociedad Civil y Desarrollo. Revista Paraguaya de Sociología Nro.51, junio/ septiembre 1981. Asunción,


title: Francisco Delich

text: Paraguay.


title: Francisco Delich

text: - Globalizzazione, mutamento sociale e sindicato in America Latina - ICIPEC - Sindicato e integrazzione


title: Francisco Delich

text: regionale - Europa e America Latina, due casi a confronto (Edición a cargo de R.Gritti y G.Lauzi) Roma,


Francisco Delich


title: Francisco Delich

text: - La Construcción de Legitimidad Política en Procesos de transición a la democracia. Crítica & Utopía


title: Francisco Delich

text: Nro.9. Buenos Aires. 1983.


title: Francisco Delich

text: - La Metáfora de la Sociedad Enferma. Crítica & Utopía. Buenos Aires 1983.


title: Francisco Delich

text: - De la democracia como necesidad a la democracia como condición. Crítica & Utopía. Buenos Aires


title: Francisco Delich

text: - La democracia como orden posible. Crítica & Utopía. Buenos Aires 1988.


title: Francisco Delich

text: - Nuevas Críticas y Otras Utopías. Crítica & Utopía. Buenos Aires. 1989.


title: Francisco Delich

text: - La Comunicación de la Opacidad. Crítica & Utopía. Córdoba 1990.


title: Francisco Delich

text: - La Disputa por la Nación. Crítica & Utopía. Buenos Aires. 1989.


title: Francisco Delich

text: -Un processo qui non consente ritorno. Incluido en Arela, Il mercato possibile, sindicati, globalizzazione


title: Francisco Delich

text: Mercosur e CEE. Rubbertino Editore. Roma. 1995


title: Francisco Delich

text: - Equality and Equity: Metaphors and Policies incluido en Mc Quirk and Mask Millington Inequality and


title: Francisco Delich

text: Difference in hispanic and Latin American Cultures. The Edwin Mellen Press. Reino Unido. 1995.


title: Francisco Delich

text: - Los mitos argentinos. Estudios Sociales. Santa Fe. Año 3. Nro.4. 1993


title: Francisco Delich

text: - La memoria y sus desencuentros. Estudios. Centro de Estudios Avanzados. Universidad Nacional de


title: Francisco Delich

text: Córdoba. 1994.


title: Francisco Delich

text: - De artes y elites. Diario La Prensa. Buenos Aires. Marzo 1993


title: Francisco Delich

text: - Qué cosa es la belleza?, no lo sé. Diario La Prensa. Buenos Aires, 1993


title: Francisco Delich

text: - Ética y Estética del común. Diario La Prensa. Buenos Aires. 1993


title: Francisco Delich

text: - Dinosaurios e ideología. Diario La Prensa. Buenos Aires. 1993


title: Francisco Delich

text: - Un mundo de intersecciones. Instituto Italiano de Cultura. Córdoba 1994


title: Francisco Delich

text: - Estado y Mutación Urbana. Notas desde el Sur, Nro. 21. Córdoba 1994


title: Francisco Delich

text: - Ciencia y Universidad en el siglo. El Psicoanálisis en el siglo, Alianza Francesa, Córdoba 1993


title: Francisco Delich

text: - El Proyecto Educativo. Incluido en anales de la Cátedra de Proyecto Nacional. Tandil. 1984.


title: Francisco Delich

text: - La crisis de lo Stato del Petrolio. Views. Roma 1992


title: Francisco Delich

text: - Agenda educativa para una década. Revista interamericana de Desarrollo Educativo. Nro. 106. Año


title: Francisco Delich

text: XXXIV. 1990


title: Francisco Delich

text: - Gestionar la transformación para construir la calidad universitaria. Incluido en UIA. Universidades


title: Francisco Delich

text: Gestión y evaluación de la calidad de la enseñanza. Buenos Aires. 1993.


title: Francisco Delich

text: LIBROS


title: Francisco Delich

text: - Crisis y Protesta Social - Ediciones Signos, Buenos Aires 1970.


title: Francisco Delich

text: - Tierra y Campesino en Tucumán. Ediciones Signos, Buenos Aires, 1970.


title: Francisco Delich

text: - Crisis y Protesta Social - 2da edición ampliada. SIGLO XXI, Buenos Aires 1974.


title: Francisco Delich

text: - Crisis y Protesta Social - 3era. edición con Introducción. Universidad Nacional de Córdoba 1994.


title: Francisco Delich

text: - Crítica y autocrítica de la Razón Extraviada. El Cid Editor. Buenos Aires 1978.


title: Francisco Delich

text: - Metáforas de la Sociedad Argentina. Sudamericana 1986.


title: Francisco Delich

text: - Megauniversidad. EUDEBA. 1986


title: Francisco Delich

text: - La Invención de la Universidad - Tomo I. FUCADE. Buenos Aires 1987


title: Francisco Delich

text: - La Invención de la Universidad - Tomo II. EUDECOR. Córdoba 1990


title: Francisco Delich

text: - La Invención de la Universidad - Tomo III. EUDECOR. Córdoba 1992


title: Francisco Delich

text: - La Invención de la Educación. Editorial Latinoamericana. Córdoba 1993


title: Francisco Delich

text: - El desempleo de masas en la Argentina. En edición. 1997.


title: Francisco Delich

text: - La crisis en la crisis. Editorial Eudeba. Buenos Aires. 2002.


title: Francisco Delich

text: - Repensar América Latina. Editorial Gedisa. Barcelona. 2004.


title: Francisco Delich

text: -Sociedades Invisibles Editorial Gedisa, Barcelona 2006


title: Francisco Delich

text: -Marx (com.) Ensayos Plurales. Editorial Comunicarte.Córdoba, Argentina 2012


title: Francisco Delich

text: -Memoria de la sociología Argentina 1950-2010. Editorial Alción Córdoba Argentina 2013


title: Francisco Delich

text: - 808 días en la Universidad de Buenos Aires. Eudeba, Buenos Aires


title: Francisco Delich

text: -Para una sociología de la subjetividad», en Delich, F. (coord.), Muerte del sujeto y emergencia subjetiva, Comunicarte, Córdoba, 2014.


title: Francisco Delich

text: -Megalópolis. Política y vida cotidiana en Buenos Aires, Eudeba, Buenos Aires, 2017.


title: Francisco Delich

text: -con Juan Russo (editores) Construyendo teoría, construyendo ciudadanía, Prometeo, Buenos Aires, 2017.


title: Francisco Delich

text: -Visitando a los padres fundadores de la sociología económica, en Delich, F. y De Pablo, J.C. (coords.), Economía, política y sociedad. Smith, Ricardo, Marx, Keynes, Schumpeter, Prebisch, Comunicarte, Córdoba, 2017.


title: Kepler-446d

text: Kepler-446d es el tercer y último exoplaneta descubierto en el sistema Kepler-446, en la constelación de Lyra, a 391,4 años luz de la Tierra. Fue confirmado en 2015, después de que el Telescopio Espacial Kepler detectase varios tránsitos del objeto frente a su estrella. Con un radio de 1,34 R, está por debajo del límite establecido por los expertos que distingue a los cuerpos terrestres de los gaseosos. Por tanto, es probable que sea un planeta telúrico.


title: Kepler-446d

text: Los dos otros exoplanetas encontrados alrededor de la estrella Kepler-446 son Kepler-446b y Kepler-446c. Los tres tienen órbitas próximas a la estrella y, por tanto, es probable que sus temperaturas sean muy altas.


title: Kepler-446d

text: Kepler-446 es una enana roja de tipo M4V, con una masa de 0,22 M y un radio de 0,24 R. Su metalicidad (-0,30) es parecida a la del Sol aunque algo menor, lo que indica una relativa escasez de elementos pesados (es decir, todos excepto el hidrógeno y el helio). Partiendo de que el límite de acoplamiento de marea de las estrellas de esta clase suele rebasar el confín externo zona habitable y que ninguno de los exoplanetas hallados en el sistema supera su borde interno, es muy probable que la rotación de cada uno de ellos esté sincronizada con sus órbitas y que, por tanto, cuenten con un hemisferio diurno y otro nocturno. La distancia entre Kepler-446d y su estrella es de unas 0,04 UA según el PHL, aproximadamente el doble de la asignada a Kepler-446c.


title: Kepler-446d

text: El radio del planeta es de 1,34 R, por debajo del límite de 1,6 R que separa a los planetas telúricos de los de tipo minineptuno. El objeto también ha sido confirmado por velocidad radial, lo que ha permitido fijar su masa en unas 3,18 M, lo que supondría una gravedad un 76 % mayor que la terrestre. El Laboratorio de Habitabilidad Planetaria de la UPRA, considerando la densidad del objeto, ha asignado un HZC de -0,43. Así pues, aunque la concentración de metales de Kepler-446d parece ser mucho mayor que la terrestre, no alcanza los extremos de su compañero Kepler-446c, compuesto prácticamente de hierro puro.


title: Kepler-446d

text: La temperatura de equilibrio de Kepler-446d, calculada a partir de su localización en el sistema y la luminosidad de su estrella, es de 113,45 ℃. Si su atmósfera y albedo son similares a los de la Tierra, su temperatura media superficial sería de unos 154 ℃. Sin embargo, al igual que los otros dos planetas descubiertos en el sistema, es probable que por la proximidad respecto a su estrella, la consecuente pérdida de agua, el anclaje por marea y la mayor actividad volcánica —a consecuencia de su masa y ubicación en el sistema—; sufra un efecto invernadero descontrolado que incremente significativamente sus temperaturas. En Venus, que proporcionalmente orbita a una distancia muy superior a la de Kepler-446d, la diferencia entre la temperatura de equilibrio y la temperatura media en la superficie es de casi 500 ℃.


title: Kepler-446d

text: Kepler-446d es el tercer y último exoplaneta confirmado en el sistema Kepler-446 tras la actualización de la NASA del 3 de diciembre de 2015. Poco antes se descubrieron Kepler-446b y Kepler-446c. Todos orbitan a distancias muy próximas entre sí y respecto a su estrella. Kepler-446b completa una órbita alrededor de su astro cada 1,57 días, Kepler-446c cada 3,04 y Kepler-446d cada 5,15. Durante la distancia mínima de intersección orbital, la separación entre Kepler-446c y Kepler-446d llega a ser de poco más de tres millones de kilómetros, entre ocho y diez veces más que la distancia entre la Tierra y la Luna.


title: San Mateo Cajonos

text: San Mateo Cajonos es uno de los que conforman al estado mexicano de Oaxaca. Pertenece al distrito de Villa Alta, dentro de la región sierra norte. Su cabecera es la localidad homónima.


title: San Mateo Cajonos

text: El nombre "San Mateo" es en honor a Mateo el Evangelista, reconocido por la Iglesia católica como santo y adoptado por el municipio como patrono. El nombre "Cajonos" es una corrupción de la palabra "Cashum", que proviene del zapoteco antiguo y cuyo significado se desconoce.


title: San Mateo Cajonos

text: La primera población establecida en el actual municipio fue fundada por Tiobacela, hijo de Vadade lag Daoo de Xagacía, aproximadamente en el 1212 bajo el nombre de Quiotepec. Se especula que la población cambió de nombre a "Cajonos" en 1531, en el momento en que fue conquistada por los españoles. Los títulos de los terrenos que lo conforman fueron expedidos el 15 de agosto de 1819.


title: San Mateo Cajonos

text: El municipio abarca 15.26 km² y se encuentra a una altitud promedio de 1360 msnm, oscilando entre 1800 y 800 msnm.


title: San Mateo Cajonos

text: Colinda al norte con los municipios de San Francisco Cajonos y Villa Hidalgo; al este con Villa Hidalgo; al sur con San Pablo Yaganiza; y al oeste con San Pablo Yaganiza y San Francisco Cajonos.


title: San Mateo Cajonos

text: San Mateo Cajonos pertenece a la subprovincia de las sierras orientales, dentro de la Sierra Madre del Sur. La demarcación está cubierta por el sistema de topoformas de la sierra alta compleja. El relieve predominante es la montaña.


title: San Mateo Cajonos

text: El municipio se encuentra en la subcuenca del río Playa, dentro de la cuenca del río Papaloapan, perteneciente a la región hidrológica del Papaloapam. El río más importante de la demarcación es el río Cajonos.


title: San Mateo Cajonos

text: El clima del municipio es semicálido húmedo con abundantes lluvias en verano en el 63% de su territorio y cálido húmedo con abundantes lluvias en verano en el 37% restante. El rango de temperatura promedio es de 20 a 22 grados celcius, el mínimo promedio es de 10 a 12 grados y el máximo promedio de 30 a 32 grados. El rango de precipitación media anual es de 600 a 800 mm y los meses de lluvias son de octubre a mayo.


title: San Mateo Cajonos

text: De acuerdo al último censo, realizado por el INEGI en 2010, en el municipio habitan 620 personas, repartidas entre 3 localidades. Del total de habitantes de San Mateo Cajonos, 510 hablan alguna lengua indígena.


title: San Mateo Cajonos

text: De acuerdo a los estudios realizados por la Secretaría de Desarrollo Social en 2010, 34% de la población del municipio vive en condiciones de pobreza extrema. El grado de marginación de San Mateo Cajonos es Alto.


title: San Mateo Cajonos

text: El municipio se rige mediante el sistema de usos y costumbres, eligiendo gobernantes cada año de acuerdo a un sistema establecido por las tradiciones de sus antepasados.


title: San Mateo Cajonos

text: San Mateo Cajonos pertenece al IV distrito electoral federal de Oaxaca y al III distrito electoral local.


title: Mark Rylance

text: David Mark Rylance Waters (Ashford, Kent; 1960) es un actor, director de teatro y dramaturgo inglés. Egresado de la Royal Academy of Dramatic Art, comenzó su carrera en 1980 en el Citizens Theatre de Glasgow y luego en la Royal Shakespeare Company, de la que fue miembro hasta 1989. Fue director artístico del Shakespeare's Globe entre 1995 y 2005.


title: Mark Rylance

text: Ha trabajado en teatros británicos y de Estados Unidos, tanto del West End y Broadway como del circuito alternativo. En cine participó, entre otras, en "Prospero's Books", de Peter Greenaway, "Intimidad", de Patrice Chéreau y "Bridge of Spies", "The BFG" y "Ready Player One", de Steven Spielberg.


title: Mark Rylance

text: Recibió, entre otros premios, dos Olivier, tres BAFTAs, dos Tonys y un Oscar a Mejor Actor de Reparto. Fue, además, ordenado Knight Bachelor en 2016.


title: Mark Rylance

text: David Mark Rylance Waters nació en la ciudad inglesa de Ashford en 1960. Se crio en Estados Unidos, donde se había mudado su familia cuando él tenía dos años. Vivió primero en Connecticut y, a partir de los nueve años, en Milwaukee. Tiene dos hermanos menores, Jonathan y Susannah Waters, cantante de ópera y novelista.


title: Mark Rylance

text: A fines de 1977, audicionó en Nueva York frente a Hugh Cruttwell, rector de la Royal Academy of Dramatic Art. Regresó a Inglaterra al año siguiente para estudiar en RADA y en la Chrysalis Theatre School. Eligió como apellido el segundo nombre de su abuelo paterno, porque ya había alguien con su nombre registrado en el sindicato de actores (Equity).


title: Mark Rylance

text: Desde 1989 está casado con la compositora y directora Claire van Kampen, a quien conoció mientras trabajaban en el National Theatre en 1987, y con quien vive en el sur de Londres. Es padrastro de las dos hijas de un matrimonio anterior de ella, Nataacha van Kampen (muerta en 2012) y la actriz Juliet Rylance.


title: Mark Rylance

text: Como pacifista, Rylance es miembro de la organización Peace Direct, que fomenta la resolución pacífica de conflictos, y del grupo británico Stop the War, fundado como oposición a la guerra contra el terrorismo. Desde 2010, es también embajador de Survival International, ONG dedicada a los derechos de los pueblos originarios,


title: Mark Rylance

text: En 2016 fue ordenado Knight Bachelor.


title: Mark Rylance

text: En junio de 2019, después de treinta años como artista asociado de la Royal Shakespeare Company, renunció a esa posición debido al patrocinio de la empresa petrolera BP.


title: Mark Rylance

text: Su primer trabajo profesional fue en 1980 en "Don Juan" en el Citizens Theatre de Glasgow. A esta obra le siguieron "Eastward Ho!", de Ben Jonson, "La guerra", de Goldoni, y "Desperado Corner", donde compartió elenco con Gary Oldman y Ciarán Hinds. En 1982 pasó a integrar la Royal Shakespeare Company, con la que debutó en "Arden de Faversham". Ese año, también interpretó a Ariel en "La tempestad", junto al Próspero de Derek Jacobi. Participó además en "La fierecilla domada" y "Lear", de Edward Bond, entre otras, y en 1983 protagonizó "Peter Pan", dirigido por John Caird y Trevor Nunn. Se alejó de la RSC al año siguiente, en desacuerdo con la manera verticalista de concebir el proceso teatral.


title: Mark Rylance

text: Con la idea de "explorar otras vías de comunicar a Shakespeare", en 1984 fundó, junto a otros seis actores, la compañía London Theatre of Imagination, cuyo postulado principal era trabajar sin un director. Presentaron, entre otras obras, "Otelo" en 1985 y "Mucho ruido y pocas nueces" al año siguiente. Este grupo fue el origen de otra compañía, Phoebus Cart, que formó en 1990 con van Kampen.


title: Mark Rylance

text: En 1986, fue Puck en la versión operística de "Sueño de una noche de verano", de Benjamin Britten, en la Royal Opera House y coprotagonizó el telefilm "The McGuffin", parte del programa "Screen Two", emitido por BBC2. En 1987, hizo su primer trabajo en cine, un personaje menor en "Hearts of Fire", de Richard Marquand. Audicionó también para "El imperio del sol", de Steven Spielberg, pero finalmente rechazó el papel porque prefirió trabajar con el director Mike Alfreds, a quien considera una de sus influencias más importantes. Juntos, hicieron "The Wandering Jew" (adaptación de "El judío errante", de Eugène Sue) y "Le smanie per la villeggiatura", de Goldoni, ambas en el National Theatre.


title: Mark Rylance

text: Regresó a la Royal Shakespeare Company en 1988 para protagonizar "Hamlet". Dirigida por Ron Daniels, la obra se estrenó en gira y, en 1989, se presentó en el Royal Shakespeare Theatre de Stratford-upon-Avon y en el Barbican de Londres, para continuar en distintos teatros británicos y de Estados Unidos los siguientes dos años. A sugerencia de Rylance, en 1989 una de las funciones se realizó en el hospital psiquiátrico Broadmoor en Crowthorne. Ese año también protagonizó "Romeo y Julieta", con dirección de Terry Hands.


title: Mark Rylance

text: En 1991, emprendió con Phoebus Cart una gira al aire libre de "La tempestad", que protagonizó y dirigió. Se presentaron en el castillo de Corfe, en el círculo megalítico de Rollright y en el sitio de construcción del Shakespeare's Globe, todos lugares a los que Rylance, interesado en el misticismo, consideraba puntos de confluencia de líneas ley. En cine, interpretó a Ferdinand en "Prospero's Books", versión de "La tempestad" dirigida por Peter Greenaway, y coprotagonizó el telefilm "The Grass Arena", trabajo por el que recibió un premio BBC Radio Times. Al año siguiente, participó en una puesta de "La gaviota", de Chejov, hecha por el American Repertory Theater de Massachussets.


title: Mark Rylance

text: En 1993, interpretó a Benedick en "Mucho ruido y pocas nueces", dirigida por Matthew Warchus en el Greenwich Theatre del West End londinense. Por su trabajo, ganó un . En televisión, protagonizó "Love Lies Bleeding", telefim escrito por el norirlandés Ronan Bennett y dirigido por Michael Winterbottom, que se emitió dentro de "Screenplay", de BBC2, e interpretó a William Blake en "In Lambeth". En 1994, realizó el doble papel de los hermanos Austin y Lee en "El verdadero Oeste", de Sam Shepard, en Leeds y Londres y fue Touchstone en un montaje de "Como gustéis" a cargo del Theatre for a New Audience de Nueva York.


title: Mark Rylance

text: La siguiente producción de Phoebus Cart, "Macbeth", se estrenó en el Greenwich Theatre en septiembre de 1995, con Rylance y Jane Horrocks en los papeles protagónicos. Para poder costear el proyecto, Rylance y van Kaampen tuvieron que hipotecar su departamento.


title: Mark Rylance

text: En 1991, se unió a la junta directiva del Shakespeare's Globe, teatro del que fue director artístico entre 1995 y 2005.


title: Mark Rylance

text: Para abrir la temporada de 1996 (llamada "Prologue Season"), eligió "Los dos hidalgos de Verona" porque su principal interés era "establecer la relación entre actores y público" y, al ser una obra menos conocida, la gente se acercaría "sin preconceptos". El director Frank Shepherd hizo una puesta contemporánea, con un elenco multiétnico integrado por británicos y estadounidenses y Rylance en el papel de Proteo. La obra estuvo en cartel entre el 21 de agosto y el 15 de septiembre y, a principios del año siguiente, fue llevada al teatro New Victory de Nueva York.


title: Mark Rylance

text: El Shakespeare's Globe se inauguró finalmente en junio de 1997 con una puesta contemporánea de "Cuento de invierno" y un "Enrique V" ambientado en la época isabelina, con un elenco íntegramente masculino encabezado por Rylance y dirigido por Richard Olivier (hijo de Laurence). Rylance también fue el señor Allwitt en "Una casta doncella de Cheapside", de Thomas Middleton. Sus siguientes trabajos, en 1998, fueron los papeles de Basanio en "El mercader de Venecia", también dirigida por Olivier, aunque con un elenco mixto, y el de Hippolito en "La puta honesta", de Middleton y Thomas Dekker.


title: Mark Rylance

text: Para la temporada 1999, llamada "Roman Season", se presentaron dos nuevas producciones integradas únicamente por hombres: "Julio César", primera tragedia shakespereana montada en el Globe y única obra que Rylance dirigió durante su estadía en ese teatro, y "Antonio y Cleopatra", en la que Rylance asumió el protagónico femenino. Al año siguiente, volvió a interpretar a Hamlet, dirigido por Giles Block con la colaboración de Olivier.


title: Mark Rylance

text: Rylance convocó a Mike Alfreds para dirigir "Cimbelino" en 2001 y "Sueño de una noche de verano" en 2002, porque lo consideraba alguien que hacía foco en el "juego entre actores y público" y tomaba elementos de las escuelas de Philippe Gaulier y Jacques Lecoq. Participó en la primera obra, en los papeles de Póstumo, Cloten y Cornelio, tanto en el Globe como en la reposición en la Brooklyn Academy of Music al año siguiente.


title: Mark Rylance

text: En 2002, interpretó a Lucio en "The Golden Ass", adaptación de Peter Oswald de "El asno de oro" de Apuleyo, y a Olivia en "Noche de reyes". La obra, con un elenco masculino, abrió en Middle Temple para conmemorar el 400 aniversario de su estreno allí y se repuso después, con algunos cambios, en el Globe. Por su papel de Olivia, que compuso a partir de una mezcla de modales isabelinos y la técnica onnagata del teatro Kabuki japonés, recibió el premio JC Trewin a mejor interpretación shakespereana que otorga la organización The Critics' Circle. Le entregaron, además, un Evening Standard Theatre Special Award por la programación de la temporada 2002.


title: Mark Rylance

text: En 2003, fue Ricardo II en la obra homónima, que se presentó también en Middle Temple. A fines de ese año, comenzó a trabajar con el lingüista David Crystal para montar obras en inglés moderno temprano, idea ya planteada por el historiador de teatro Andrew Gurr (consejero académico del Globe) en su conferencia de 1995 "Within This Wooden O". La primera puesta hablada en un lenguaje similar al de la época shakespereana fueron algunas funciones de "Romeo y Julieta" en 2004, a las que siguieron seis funciones de "Troilo y Crésida" en 2005.


title: Mark Rylance

text: En 2004, interpretó a Vicencio, duque de Viena, en "Medida por medida". Eligió "La tempestad" para su última temporada, en 2005. La puesta, dirigida por Tim Carroll, se redujo a tres actores, acompañados por tres bailarinas. Rylance se reservó el papel de Próspero, mientras que Edward Hogg y Alex Hassell interpretaron, respectivamente, a Ariel y Miranda y a Calibán, Ferdinando y Gonzalo. Trabajó también en "The Storm", obra de Oswald basada en "Rudens" de Plauto.


title: Mark Rylance

text: Bajo la dirección de Rylance, se produjeron treinta y ocho obras, tanto shakespereanas como de otros autores (isabelinos y contemporáneos), siempre durante el verano. Seis de ellas contaron con un elenco íntegramente masculino ("Enrique V", "Julio César", "Antonio y Cleopatra", "Ricardo II" y "Eduardo II") y tres fueron representadas solo por mujeres ("Ricardo III", "La fierecilla domada" y "Mucho ruido y pocas nueces"). Rylance es el único actor que interpretó papeles protagónicos en todas las temporadas de esa década. A pesar de que las críticas a las puestas fueron, por lo general, desfavorables, el teatro probó ser un éxito entre el público y una enorme atracción turística.


title: Mark Rylance

text: Durante su década a cargo del Globe, Rylance trabajó en tres películas, "Institute Benjamenta", de los hermanos Quay, "Ángeles e insectos", de Philip Haas, e "Intimidad", de Patrice Chéreau, quien lo llamó después de verlo en el papel de Cleopatra. En televisión, participó en otra entrega de "Screen Two", "Loving", adaptación de la novela homónima de Henry Green, personificó a Leonardo Da Vinci en el documental de la BBC "Leonardo: The Man Who Wanted to Know Everything" e interpretó al científico David Kelly en "The Goverment Inspector", telefilm escrito y dirigido por Peter Kosminsky. Por este último trabajo, recibió un Bafta TV a Mejor Actor. También, en el año 2000, interpretó a Henry en "Tres versiones de la vida", de Yasmina Reza, en el National Theatre.


title: Mark Rylance

text: Por su labor en el Globe, en 2007 Rylance recibió, junto con van Kampen y la vestuarista y escenógrafa Jenny Tiramani, el premio Sam Wanamaker.


title: Mark Rylance

text: A pesar de su larga trayectoria como actor shakespereano, Rylance es de quienes cuestionan que Shakespeare haya escrito las obras que se le atribuyen. Escribió una comedia sobre el tema, "I Am Shakespeare", que protagonizó y dirigió en septiembre de 2007 en el marco del Festival de Teatro de Chichester. En la última función presentó, junto a Derek Jacobi, la llamada "Declaration of Reasonable Doubt" ("Declaración de duda razonable"), una página web que tiene por objetivo recolectar firmas para que la cuestión shakespereana sea considerado un tema académico y, por lo tanto, enseñado en escuelas y universidades. El documento propone como posibles autores del corpus shakespereano a Christopher Marlowe, Francis Bacon, Edward de Vere y Mary Sidney.


title: Mark Rylance

text: Rylance no explicó los motivos de su renuncia en 2005, pero sí lo hizo tres años más tarde en una entrevista con "The New Yorker". El actor dijo que, entre los desacuerdos con la junta directiva del teatro, estaban su posición fuertemente contraria a la guerra de Irak y su cuestionamiento a la autoría de Shakespeare, aunque aclaró que nunca había llevado esos temas a las obras en las que había actuado o dirigido.


title: Mark Rylance

text: En 2007, volvió a trabajar con Warchus en la comedia "Boeing-Boeing" junto a Frances de la Tour y Roger Allam en el Comedy Theatre y, en 2008, con otro elenco en el Longacre Theatre de Broadway. Por su papel de Robert, fue nominado a otro premio Olivier y recibió un .


title: Mark Rylance

text: En 2008, interpretó a Tomás Bolena en "The Other Boleyn Girl", película de Justin Chadwick basada en la novela homónima de Philippa Gregory. Al año siguiente, protagonizó "Jerusalem", de Jez Butterworth, en el Royal Court Theatre, trabajo por el que ganó otro Olivier a Mejor Actor y un Evening Standard y el premio que otorga The Critics' Circle en la misma categoría. Ese mismo año, Simon McBurney, director de Complicité, lo convocó para interpretar a Hamm en "Final de partida", de Samuel Beckett. La obra se estrenó en octubre en el Duchess Theatre. En 2010, nuevamente con dirección de Warchus, fue el protagonista de "La Bête", comedia en versos pareados del estadounidense David Hirson. Tras su estreno en el Comedy Theatre de Londres, la obra se transfirió al Music Box Theatre de Broadway. Rylance también interpretó al actor Henry Condell en "Anonymous", película de Roland Emmerich que aborda la teoría oxfordiana sobre la autoría de las obras de Shakespeare. Trabajó también en "Blitz", en el papel de un policía próximo a retirarse.


title: Mark Rylance

text: Regresó al Shakespeare's Globe en julio de 2012, para interpretar nuevamente a Olivia en "Noche de reyes" y protagonizar "Ricardo III". Ambas obras, con elenco masculino y dirigidas por Tim Carroll, pasaron en noviembre al teatro Apollo del West End y se estrenaron en Broadway al año siguiente.


title: Mark Rylance

text: En 2013, dirigió a James Earl Jones y Vanessa Redgrave en "Mucho ruido y pocas nueces" en el Old Vic. Además, estrenó en el Guthrie Theater de Minneapolis "Nice Fish", comedia absurdista que coescribió con el poeta estadounidense Louis Jenkins. Protagonizada por Rylance y codirigida por él y van Kampen, la obra se repuso en el St. Ann's Warehouse de Nueva York en febrero de 2016 y, en noviembre de ese año, en el Harold Pinter Theatre de Londres. Interpretó también a un ornitólogo en "Days and Nights", película del estadounidense Christian Camargo basada en "La gaviota" de Chejov.


title: Mark Rylance

text: En 2014, le puso voz a Flop en la serie de dibujos animados para niños "Bing". El siguiente año, interpretó a Fernando V en "Farinelli and the King", ópera prima como dramaturga de van Kampen. La obra, que narra la relación entre el rey español y el castrato Farinelli, se estrenó en el Sam Wanamaker Playhouse (perteneciente al Shakespeare's Globe) y se trasladó poco después al Duke of York's Theatre. En televisión, Rylance fue Thomas Cromwell en "Wolf Hall", serie basada en dos novelas de Hilary Mantel. Recibió por su trabajo un Bafta a Mejor Actor. Bajo la dirección de Pierre Morel, participó también en la película "The Gunman".


title: Mark Rylance

text: Repuso "Farinelli and the King" en el Belasco Theatre de Broadway entre diciembre de 2017 y marzo de 2018. En cine, participó en "Dunkerque", de Christopher Nolan.


title: Mark Rylance

text: En 2018, con dirección de van Kampen, fue Yago en "Otello", protagonizada por André Holland.


title: Mark Rylance

text: En 2019, interpretó a Leontes en una escena de "Cuento de invierno" y el monólogo inicial de "Ricardo III" en la celebración de un nuevo aniversario del nacimiento de Shakespeare, organizada por el Globe en la Abadía de Westminster. Fue, además, el Magistrado en la versión cinematográfica de "Esperando a los bárbaros", de J. M. Coetzee, dirigida por el colombiano Ciro Guerra. En televisión, protagonizó uno de los capítulos de "My Grandparents War", documental de Channel 4 que sigue a distintas personas públicas mientras investigan sobre la participación de sus abuelos en la Segunda Guerra Mundial.


title: Mark Rylance

text: En 2020, interpretó al abogado William Kunstler en "El juicio de los 7 de Chicago", película escrita y dirigida por Aaron Sorkin que narra el juicio de los Chicago Seven, grupo opositor a la guerra de Vietman. Al año siguiente, fue Peter Ishelwell, un empresario de telecomunicaciones, en "Don't Look Up", película de Adam McKay.


title: Hombre de Altamura

text: El hombre de Altamura, cuyo nombre de catálogo es Altamura 1, es un esqueleto parcial, incluido el cráneo, de un "Homo neanderthalensis" que se encontró en 1993 por un grupo de espeleólogos en la gruta de Lamalunga, cerca de la ciudad italiana de Altamura, recubierto por una costra espelotémica de calcita sobre la que se han formado coraloides, y que fue descrito en 1994 por Vittorio Pesce Delfino y Eligio Vacca. La datación de 2015 lo ha fechado en una antigüedad de .


title: Hombre de Altamura

text: El esqueleto nunca fue extraído de la roca donde se encuentra, decidiéndose conservarlo intacto en la cueva, aunque para los estudios de ADN de 2015 se retiró del lugar una parte de la escápula derecha del esqueleto.


title: Hombre de Altamura

text: Toda descripción con base a la mera observación directa o por fotografía debe ser observada con cuidado debido a las concrecciones cálcicas que ocultan muchas de los rasgos y otros los podrían aumentar o disminuir según el grosor de la roca que los recubre.


title: Hombre de Altamura

text: El cráneo se encuentra completo y parece mostrar un toro supraorbital dividido en dos por un rebaje del mismo. Los huesos postcraneales son, en su mayor parte, inidentificables por la calcita, aunque la robustez y tamaño de los mismo conduce a creer que se trata de un macho adulto de la especie.


title: Hombre de Altamura

text: El hombre de Altamura fue inicialmente atribuido a "Homo heidelbergensis" o una transición entre este y "H. neanderthalensis", si bien existe consenso actual en catalogarlo como la última de las dos especies después de haber obtenido ADN de una escápula en 2015. De hecho es la muestra de neandertal más antigua obtenida hasta ese momento.


title: Hombre de Altamura

text: En los estudios de 2015 se ofreció una datación con los siguientes márgenes: (128.000 y 187.000 años), si bien se han ofrecido otras fechas desde el descubrimiento.


title: Hombre de Altamura

text: La datación por radiocarbono C no puede ofrecer resultados ya que solo alcanza hasta hace 50 000 años, pero se extrajo una muestra de calcita para utilizar series de uranio, que ofreció valores entre .


title: Christopher Wilder

text: Christopher Bernard Wilder (13 de marzo de 1945 – 13 de abril de 1984), también conocido como Christopher Wilder y "The Beauty Queen Killer", fue un asesino en serie y asesino itinerante estadounidense nacido en Australia. Secuestró y agredió sexualmente al menos a doce mujeres y adolescentes, matando al menos a ocho de ellas, durante un recorrido de casi dos meses a través de los Estados Unidos en 1984. Su serie de asesinatos comenzó en Florida en febrero de 1984, y continuó a través del resto de EE. UU. antes de ser asesinado durante un forcejeo con la policía de Nuevo Hampshire el 13 de abril de 1984.


title: Christopher Wilder

text: Se ganó el apodo de "The Beauty Queen Killer" (el asesino de la reina de belleza) a consecuencia de sus crímenes.


title: Christopher Wilder

text: Christopher Wilder nació el 13 de marzo de 1945 en Sídney (Australia). Hijo de un oficial de la marina de los Estados Unidos y de una australiana, estuvo cerca de morir durante su nacimiento. A los dos años estuvo de nuevo cerca de morir al caer a una piscina. Su infancia fue tranquila hasta su primera agresión conocida; fue arrestado a los 17 años con un grupo de amigos por violar a una adolescente en una playa de Sídney. Se declaró culpable y fue encerrado un año, en el cual recibió terapia de electrochoque. El resultado no fue el esperado por las autoridades, ya que a partir de entonces se exacerbaron las tendencias violentas de Wilder. Se conoce que había casi memorizado el texto de la novela de 1963 "El coleccionista" de John Fowles, en la que un hombre mantiene a una mujer en su sótano retenida en contra de su voluntad hasta que ella muere. Después de su muerte, una copia de la novela fue encontrada entre sus pertenencias. Con la idea de compartir sus sueños, Wilder se casó a los 23 años. Sin embargo, el matrimonio duró sólo ocho días, tiempo suficiente para que su pareja se diera cuenta de que el individuo tenía un lado oscuro que se materializaba a través de violaciones, como la que sufrió una enfermera, amiga de su fugaz esposa.


title: Christopher Wilder

text: En 1970 dejó atrás su pasado en Australia y viajó a Estados Unidos, asentándose en Boyton Beach (Florida). Tras colocarse en una empresa constructora como contratista, Wilder hizo una fortuna considerable tras adquirir unas propiedades. Comenzó a participar como piloto en carreras automovilísticas, obteniendo un respetable 17.º puesto en el Gran Premio de Miami, y a practicar la fotografía. Tras esta apariencia de éxito en los negocios, sin embargo, vivía una doble vida. Wilder entró y salió de los juzgados, afrontando diversos cargos relacionados con su conducta sexual.


title: Christopher Wilder

text: En 1974, Wilder prometió a una mujer joven de Boca Ratón un contrato de modelo, la atrajo a su camión para una sesión fotográfica y la violó. Actuaría de una manera similar en su cadena de violaciones y asesinatos de 1984. Normalmente, atraía a sus posibles víctimas, adolescentes o mujeres jóvenes que buscaban entrar en el mundo del modelaje, con falsas promesas de sesiones fotográficas que les darían la opción de obtener un contrato.


title: Christopher Wilder

text: En 1980, una estudiante lo acusó de haberla drogado para abusar de ella, pero él manifestó que no la había forzado y quedó libre tras pagar una fianza. Pese a sus numerosos arrestos, no llegó a ser encarcelado por ninguno de estos supuestos delitos.


title: Christopher Wilder

text: Mientras visitaba a sus padres en Australia en 1983 se presentaron cargos contra Wilder. Según la acusación, agredió sexualmente a dos chicas de 15 años a las que forzó a posar desnudas. Sus padres pagaron la fianza y se le permitió retornar a Florida, pues el juicio no estaba previsto que comenzara hasta abril de 1984.


title: Christopher Wilder

text: El primer asesinato atribuido a Wilder fue el de Rosario González (20 años), una aspirante a modelo de origen cubano. Fue vista por última vez el 26 de febrero de 1984 en el Gran Premio de Miami, donde ella estaba empleada ofreciendo muestras de una compañía farmacéutica y donde Wilder estaba corriendo en la clase IMSA GTU en un Porsche 911.


title: Christopher Wilder

text: En los primeros días de marzo de 1984, la profesora y antigua modelo Elizabeth Kenyon (23 años), finalista del certamen Miss Florida, visitó a sus padres, quienes vivían muy cerca de su residencia de Coral Gables (Florida). Les contó que ocasionalmente salía a cenar con algunos amigos, entre ellos uno que le había pedido matrimonio, aunque la diferencia de edad (él era mayor que ella) le impidió aceptar la propuesta. El padre de Elizabeth vio varios moretones en brazos y piernas de su hija la noche en que fue de visita. Días después, el 5 de marzo, la joven desapareció tras dejar su trabajo en un instituto. La policía no puso mucho interés en la desaparición de Elizabeth, pues era común que las chicas reportadas bajo esa circunstancia se fugaran sin avisar. El señor Kenyon sabía que su hija no haría una cosa así, por lo que contrató a un investigador privado. Al visitar a Christopher, éste dijo que llevaba más de un mes sin ver a Elizabeth. El investigador no se conformó con la versión, días después entrevistó a unos testigos a los que mostró una foto de Wilder, le reconocieron como el hombre que acompañaba a Elizabeth el día 5 de marzo.


title: Christopher Wilder

text: La policía le consideró sospechoso, también dado su historial, y acudió a su vivienda, pero Wilder ya no se encontraba allí al haberse fugado. Kenyon no volvió a ser vista después del 5 de marzo. Los restos de Rosario González y Elizabeth Kenyon nunca fueron encontrados.


title: Christopher Wilder

text: El 15 de marzo, Wilder se dio a la fuga después de sacar 50.000 dólares de sus cuentas. Su farra de asesinatos prosiguió en Satellite Beach (Florida), donde fue visto el 18 de marzo. Theresa Wait Ferguson, una aspirante a modelo de 21 años, desapareció en Merritt Island. Su cuerpo fue hallado en Haines City tres días después. Según las pruebas forenses, Wilder la asesinó. Su siguiente víctima fue Linda Grover, una mujer de 19 años a la que encontró en un centro comercial de Tallahassee; el 20 de marzo ella rechazó su ofrecimiento de posar para una agencia de modelos, por lo que entonces él la asaltó, maniató e introdujo en el maletero de su vehículo, conduciendo hasta Bainbridge (Georgia). Esa noche, en la habitación de un motel, la asaltó sexualmente, cerró sus ojos usando pegamento y la torturó aplicándole cables de cobre en los pies y haciendo pasar una corriente eléctrica a través de ellos. Cuando intentó escapar, él trató de matarla golpeándola. La joven se encerró en el cuarto de baño y comenzó a gritar. Los huéspedes y propietarios ignoraron los gritos pidiendo ayuda creyendo que se trataba de un caso de violencia doméstica, pero Wilder escapó en su vehículo llevándose las pertenencias de la mujer consigo. Entonces, ella salió del cuarto de baño para pedir ayuda.


title: Christopher Wilder

text: El siguiente día (21 de marzo), Wilder se encontraba en Beaumont, Texas, donde ofreció a Terry Walden (24 años), estudiante de enfermería en la Universidad de Lamar, posar como modelo. Ella rechazó posar y desapareció el 23 de marzo. Wilder transfirió sus placas de matrícula robadas a su Mercury Cougar y dispuso su cuerpo en un canal, donde fue localizado el 26 de marzo. Ese mismo día, el cuerpo de Suzanne Logan (20 años) fue localizado cerca de Junction City (Kansas). Ella había desaparecido de Oklahoma City el día anterior. Fue violada, torturada y apuñalada hasta morir; los forenses la identificaron usando registros dentales. En una conferencia ofrecida en Oklahoma City, un oficial del FBI afirmó que el secuestro de Logan presentaba similitudes con otros secuestros y asesinatos de mujeres ocurridos en distintos lugares del país, presuntamente cometidos por Christoper Bernard Wilder.