title: Fundación de Estudios Sociológicos

text: La Fundación de Estudios Sociológicos, también conocida como FUNDES, es una fundación con sede en Madrid nacida en 1979 y promovida por el filósofo Julián Marías. Fue presidida por este hasta su fallecimiento en 2005, para posteriormente ser dirigida por Rafael Anson. Gustavo Villapalos desempeñó funciones directivas dentro de la fundación, perteneciendo también a esta Francisco López Frías, además de figurar en su acta de constitución en 1980 como «Fundación Cultural Privada de Promoción» nombres como los de Claudio Boada Villalonga, Juan Linz o Javier Tusell, en el papel de miembros de la «Junta de Fundadores Protectores». Edita las revistas "Cuenta y Razón" y "Cuenta y razón del pensamiento actual. Crónica de economía". Tuvo su sede en el número 20 de la calle del General Yagüe, para, en fecha indeterminada, trasladarse al 33 de la calle del Príncipe de Vergara, según aparece en su propia web.


title: Trachycorystes

text: Trachycorystes es un género de peces de la familia Auchenipteridae en el orden de los Siluriformes.


title: Trachycorystes

text: Las especies de este género son:


title: Xylopassaloides

text: Xylopassaloides es un género de coleóptero de la familia Passalidae.


title: Xylopassaloides

text: Las especies de este género son:


title: Patsch

text: Patsch Es un municipio en el Distrito de Innsbruck-Land en el estado austriaco del Tirol localizado a 6,7 km al sur de Innsbruck en la base del Patscherkofel. Es uno de los pueblos más antiguos en la baja cordillera del sur cerca de la capital y se menciona en documentos por primera vez alrededor 1200 como "Patsche" o Pats“.


title: Roberto Kovac

text: Roberto Kovac (nacido el 2 de mayo de 1990 en Mendrisio) es un jugador de baloncesto suizo que actualmente pertenece a la plantilla del Lions de Genève de la LNA, la máxima división suiza. Con 1,89 metros de altura juega en la posición de Escolta. Es internacional absoluto con Suiza.


title: Roberto Kovac

text: Formado en la cantera del SAV Vacallo Basket, debutó con el primer equipo de la LNA en la temporada 2007-2008, estando en el equipo hasta la temporada 2010-2011. Ganó la "Copa Suiza" en 2008 y la LNA en 2009.


title: Roberto Kovac

text: En su primera temporada (2007-2008), jugó 1 partido de "Copa Suiza" (2 puntos (1-1 de 2 y 0-2 de TL) y 1 robo en 4 min) y otro de la "Copa de la Liga Suiza" (2 puntos (1-1 de 2) y 1 rebote en 2 min).


title: Roberto Kovac

text: En su segunda temporada (2008-2009), jugó 6 partidos de liga y 5 de play-offs, promediando en liga 1,5 puntos (50 % en tiros de 2 y 33,3 % en triples) en 3 min, mientras que en play-offs promedió 1,4 puntos (100 % en tiros de 2, 33,3 % en triples y 100 % en tiros libres) en 3 min.


title: Roberto Kovac

text: En su tercera temporada (2009-2010), jugó 28 partidos con el filial de la "1LN" (3ª división suiza y 6 de liga y 1 de play-offs con el primer equipo. Con el filial promedió 21,1 puntos (3,3 triples por partido). Con el primer equipo en liga promedió 0,2 puntos en 2,2 min, mientras que en el partido de play-offs que jugó, dio 1 asistencia en 9 min.


title: Roberto Kovac

text: En su cuarta y última temporada (2010-2011), jugó 8 partidos con el filial de la "LNB" (2ª división suiza y 21 de liga y 2 de play-offs con el primer equipo. Con el filial promedió 16,5 puntos (42,9 % en triples y 75,6 % en tiros libres), 4,6 rebotes, 2,5 asistencias y 2,8 robos en 28,5 min de media. Con el primer equipo en liga promedió 7,6 puntos (43 % en triples y 68,9 % en tiros libres), 1,5 rebotes, 1,1 asistencias y 1,5 robos en 21,1 min, mientras que en play-offs promedió 1 punto (100 % en tiros libres) y 0,5 asistencias en 5 min.


title: Roberto Kovac

text: Disputó un total de 33 partidos de liga y 8 de play-offs con el conjunto de Vacallo entre las cuatro temporadas, promediando en liga 5,1 puntos (41,3 % en triples y 64,7 % en tiros libres), 1 rebote y 1 robo en 14,3 min de media, mientras que en play-offs promedió 1,1 puntos (50 % en tiros de 2 y 100 % en tiros libres) en 4,2 min de media.


title: Roberto Kovac

text: Firmó para la temporada 2011-2012 por el Fribourg Olympic, club con el que ganó en 2016 la LNA y la "Copa de Suiza", ambas por 2ª vez. Estuvo 5 años en el club, hasta la temporada 2015-2016.


title: Roberto Kovac

text: En su primera temporada (2011-2012), jugó 22 partidos de liga y 5 de play-offs, promediando en liga 4,2 puntos (43,1 % en triples) y 1 rebote en 13,1 min, mientras que en play-offs promedió 0,6 puntos (100 % en tiros libres) y 0,2 rebotes en 4 min.


title: Roberto Kovac

text: En su segunda temporada (2012-2013), jugó 25 partidos de liga y 8 de play-offs, promediando en liga 10,4 puntos (58,1 % en tiros de 2, 42,7 % en triples y 82,9 % en tiros libres) y 1,5 rebotes en 20 min, mientras que en play-offs promedió 7,4 puntos (38,2 % en triples y 70,6 % en tiros libres) y 1 rebote en 18,8 min.


title: Roberto Kovac

text: A final de temporada fue elegido en el "mejor quinteto de jugadores suizos" de la LNA por "Eurobasket.com".


title: Roberto Kovac

text: En su tercera temporada (2013-2014), jugó 28 partidos de liga y 11 de play-offs, promediando en liga 10,8 puntos (33,7 % en triples y 79,7 % en tiros libres), 2,8 rebotes y 1,2 asistencias en 28 min, mientras que en play-offs promedió 9,7 puntos (51,7 % en tiros de 2, 42,9 % en triples y 85,2 % en tiros libres), 1 rebote y 1,5 asistencias en 24,1 min. También jugó 1 partido con el filial de la "LNB" (15 puntos (2-7 de 2, 2-4 de 3 y 5-6 de TL), 6 rebotes y 2 robos en 18 min).


title: Roberto Kovac

text: En su cuarta temporada (2014-2015), jugó 26 partidos de liga y 3 de play-offs, promediando en liga 9,8 puntos (38 % en triples y 81,8 % en tiros libres), 2,2 rebotes y 2,1 asistencias en 25,3 min, mientras que en play-offs promedió 14,7 puntos (68,4 % en tiros de 2 y 75 % en tiros libres), 1,3 rebotes y 1,3 robos en 29,7 min.


title: Roberto Kovac

text: A final de temporada recibió una "mención honorable" LNA y fue elegido en el "mejor quinteto de jugadores suizos" de la LNA por 2ª vez, ambas cosas por "Eurobasket.com".


title: Roberto Kovac

text: En su quinta temporada (2015-2016), jugó 26 partidos de liga y 12 de play-offs, promediando en liga 10,9 puntos (35,7 % en triples y 81 % en tiros libres), 1,9 rebotes y 1,2 asistencias en 24,8 min, mientras que en play-offs promedió 7,8 puntos (53,3 % en tiros de 2, 35,8 % en triples y 71,4 % en tiros libres), 1,3 rebotes y 1,2 asistencias en 20,8 min. También jugó 1 partido con el filial de la "LNB" (19 puntos (0-6 de 2, 4-11 de 3 y 7-9 de TL), 5 rebotes y 10 asistencias en 25 min).


title: Roberto Kovac

text: Disputó un total de 127 partidos de liga, 39 de play-offs y 2 en la "LNB" con el cuadro de Friburgo entre las cinco temporadas, promediando en liga 9,3 puntos (36,3 % en triples y 79,9 % en tiros libres), 1,9 rebotes y 1,1 asistencias en 22,6 min de media, en play-offs 7,8 puntos (53,9 % en tiros de 2, 37,3 % en triples y 78,7 % en tiros libres) y 1 rebote en 19,8 min de media, y en la "LNB" 17 puntos (40 % en triples y 80 % en tiros libres), 5,5 rebotes, 5 asistencias y 1 robo en 21,5 min de media.


title: Roberto Kovac

text: Tras cinco años en Friburgo, fichó por los Lions de Genève para la temporada 2016-2017.


title: Roberto Kovac

text: Debutó con la absoluta de Suiza en el EuroBasket División B de 2011, quedando Suiza 2ª del Grupo C.


title: Roberto Kovac

text: Disputó 1 min en 1 partido.


title: Roberto Kovac

text: Disputó la Fase de Clasificación para el EuroBasket 2013, celebrado en Eslovenia, no logrando Suiza clasificarse.


title: Roberto Kovac

text: Jugó 6 partidos con un promedio de 1,7 puntos (50 % en triples y 66,7 % en tiros libres) en 4,8 min de media.


title: Roberto Kovac

text: Disputó la Clasificación para el EuroBasket 2015, celebrado entre Alemania, Croacia, Francia y Letonia, no logrando Suiza clasificarse.


title: Roberto Kovac

text: Jugó 8 partidos de 1ª fase y 4 de 2ª fase, promediando en la 1ª fase 5,6 puntos (84,2 % en tiros libres) y 1,8 rebotes en 20,1 min de media, mientras que en la 2ª fase promedió 4 puntos (66,7 % en tiros libres) y 1 rebote en 18 min de media.


title: Iraila Latorre

text: Iraila Latorre (Valencia, 1 de julio de 2002 - 10 de marzo de 2014) fue una cantante infantil española que saltó a la fama por su gran participación en la primera edición del Talent Show La Voz Kids en la cadena Telecinco.


title: Iraila Latorre

text: Estando en emisión el programa, Iraila falleció con once años a consecuencia del cáncer que le diagnosticaron en 2009 y contra el que luchó durante casi cinco años, compaginando el protocolo de tratamiento con quimioterapia, radioterapia, trasplante de médula ósea, diversas intervenciones quirúrgicas, y dos tratamientos experimentales, con sus clases de canto, piano y baile. Sus padres y amigos crearon la Asociación Nacional Iraila, Iniciativas para la Financiación de la Investigación del Cáncer Infantil , el 11 de junio de 2014, cuando tan sólo habían transcurrido tres meses desde su fallecimiento, Asociación con la que, entre otras muchas acciones para la lucha contra el cáncer infantil, cabe destacar la financiación de proyectos de investigación por un importe de más de 125.000€.


title: Iraila Latorre

text: Hija de Juan Latorre y Amparo Ruiz, desde niña tuvo el objetivo de ser cantante y actriz. Estudió en «La Comarcal» de Picassent (Valencia) hasta sexto de primaria, donde recibió clases de canto y piano y formó parte de su agrupación coral. Simultáneamente reforzó su formación de canto en la escuela de música «Divisi» de Valencia durante dos años, asistió a clases de baile en la Academia de María Carbonell de Valencia y en la academia Show Dance Studio además de participar en tres cursos intensivos de verano de Artes Escénicas en La Casa de La Cultura de Picassent. En 2013 recibió clases de técnica vocal en el «Centro de la voz y el lenguaje» de Tania Centeno.


title: Iraila Latorre

text: Intervino como actriz con un pequeño papel sustituyendo a Constantino Romero, que no pudo atender el proyecto por problemas de agenda, con la Compañía Teatral Mandril en ""La venganza de los Frik"," y en el spot "Soy voluntaria" del CEU San Pablo de Valencia, y realizó actuaciones como cantante "amateur" en Valencia, El Puig, Picassent, Peñíscola, Vinsobres y París. El 18 de mayo de 2013 presentó su primer tema musical propio: ""La Comarcal"", inspirado en los 40 años de historia de su escuela, "La Comarcal".


title: Iraila Latorre

text: Participó en las pruebas de preselección para el programa El Número Uno, de la cadena de televisión Antena 3, quedando a las puertas de entrar en el concurso. Tuvo mejor suerte en el concurso La Voz Kids de Telecinco donde inició su andadura el 6 de febrero de 2014, interpretando el tema de Rihanna ""Diamonds"". Falleció el 10 de marzo de ese mismo año autorizando sus padres la emisión, como homenaje póstumo del último programa que había grabado.


title: Iraila Latorre

text: En agosto de 2009 le fue diagnosticado un neuroblastoma Estadio 4 de Alto Riesgo, un cáncer infantil del sistema nervioso, que se trató, sin éxito, mediante las pautas que marcan el protocolo para este tipo de cáncer, más un trasplante de médula ósea en el año 2010, y posteriormente dos tratamientos experimentales más que no dieron resultado.


title: Iraila Latorre

text: A su muerte, sus padres hicieron un llamamiento para que las muestras de condolencia, en lugar de mostrarse con flores, se hicieran con donativos económicos a la asociación Aspanion, de la que era miembro entonces Juan Latorre, el padre de Iraila. Los ingresos fueron gestionados por Aspanion, que se comprometió ante los medios de comunicación a que, por expreso deseo de los padres de Iraila, la recaudación íntegra se destinara a la financiación de la investigación del cáncer infantil. Sin embargo, de los más de recaudados, al final no se destinó nada a ninguna institución, organismo o entidad dedicada a la investigación del cáncer infantil. Esto provocó que Juan Latorre dimitiera del puesto que ocupaba en la junta directiva como miembro con derecho a voz pero no a voto. Además, estudió con sus abogados la posibilidad de emprender acciones judiciales contra Aspanion, pero decidió, junto a su esposa y madre de Iraila, abandonar esta vía ante el riesgo de dañar la imagen no sólo de Aspanion, sino también de su hija Iraila, la de Mediaset y la de La Voz Kids, y especialmente, la de la lucha contra el cáncer infantil, y la de los propios niños pacientes oncológicos.


title: Iraila Latorre

text: El 11 de junio de 2014, tres meses después de la muerte de Iralia, sus padres, junto a Nick Skelton, su músico de cabecera, y otros amigos, crearon la Asociación Nacional "Iraila, Iniciativas para la Financiación de la Investigación del Cáncer Infantil" con la finalidad principal de realizar eventos artísticos y/o deportivos que tendrán como destino principal la recaudación de donativos para la financiación de proyectos de investigación sobre el cáncer infantil, así como proyectos que ayuden a mejorar la calidad de vida de los niños enfermos de cáncer. En noviembre de 2014 la asociación entregó 50.000 euros al Grupo de Investigación Clínica y Traslacional en Cáncer del Hospital La Fe de Valencia. La Asociación Nacional IRAILA, recibió el nombramiento de 'Entidad Colaboradora del Proyecto Iraila de Iniciativas para la medicina de Precisión en Neuroblastoma', por el Instituto de Investigación Sanitaria La Fe de Valencia el 6 de noviembre de 2014.


title: Mariusz Stępiński

text: Mariusz Stępiński (Sieradz, 12 de mayo de 1995) es un futbolista polaco que juega en la demarcación de delantero para el Aris de Limassol de la Primera División de Chipre.


title: Mariusz Stępiński

text: Tras jugar en las categorías inferiores, finalmente el 2 de febrero de 2013 debutó con la selección de fútbol de Polonia en un partido amistoso celebrado en el Estadio Ciudad de Málaga contra que finalizó con un resultado de 4-1 a favor del combinado polaco tras los goles de Szymon Pawłowski, un doblete de Łukasz Teodorczyk y Daniel Łukasik para Polonia, y de Gheorghe Grozav para Rumania. Además fue convocado para jugar la Eurocopa 2016.


title: Rosemary Sutcliff

text: Rosemary Sutcliff (East Clandon, 14 de diciembre de 1920-Walberton, 23 de julio de 1992) fue una escritora británica conocida por sus obras de literatura juvenil, principalmente novelas históricas.


title: Rosemary Sutcliff

text: Nacida en una pequeña población al sureste de Inglaterra, era hija de un oficial de la Armada británica sujeto a continuos cambios de destino que obligaron a la familia a vivir en diferentes lugares. Sufrió desde una temprana edad artritis juvenil idiopática, enfermedad que le hizo pasar una infancia y adolescencia solitarias.


title: Rosemary Sutcliff

text: Aunque sus estudios la enfocaron hacia una prometedora carrera como pintora de miniaturas, con poco más de veinte años se inició en la actividad literaria y comenzó a escribir algunas novelas para disfrute personal. Un conocido suyo envió uno de sus manuscritos a una editorial y consiguió que se interesasen por ella iniciando así su larga trayectoria literaria profesional.


title: Rosemary Sutcliff

text: Sus libros fueron mayoritariamente novelas históricas dirigidas al público juvenil, aunque su temática y estilo han hecho que sean apreciados por lectores de todas las edades. Las tramas de sus novelas se desarrollan principalmente en las islas británicas y de manera destacada, durante el periodo romano de las mismas. En esta época se enmarca su obra más conocida, "El águila de la novena legión", basada en las leyendas sobre esta unidad militar romana. Dicha obra fue llevada al cine en 2011, con el título "The Eagle"; la película se estrenó en España y Argentina como «La legión del águila», mientras que en México lo fue como «El águila de la legión perdida».


title: Rosemary Sutcliff

text: Sutcliff publicó más de cincuenta obras a lo largo de su vida, de las cuales solo una pequeña parte ha sido traducida al español. Aparte de novelas históricas, también escribió algunas versiones actualizadas de conocidas leyendas clásicas, así como ensayos y cuentos ilustrados.


title: Rosemary Sutcliff

text: Varios de sus libros fueron reconocidos con premios relevantes, entre los que destaca la medalla Carnegie, con la que fue galardonada la novela "The Lantern Bearers" (publicada en español con los títulos "Los guardianes de la luz" y "Aquila, el último romano"). A título personal, fue reconocida en su país con el nombramiento de la Orden del Imperio Británico por sus aportaciones en el campo de la literatura juvenil.


title: Rosemary Sutcliff

text: Rosemary Sutcliff nació el 14 de diciembre de 1920. Vino al mundo en la pequeña localidad de East Clandon dentro del condado de Surrey al este de Inglaterra. Ya en edad adulta afirmaría que no le agradaba mucho la circunstancia de haber nacido en esta región y que se sentía más ligada al área oeste del país.


title: Rosemary Sutcliff

text: Fue hija única. Su padre, George Ernest Sutcliff, era un oficial de la Armada británica a pesar de proceder de una familia sin tradición militar. Su madre, Elizabeth Sutcliff —nacida Lawton— había permanecido en el Reino Unido mientras que su familia emigró a la India para trabajar en la construcción de ferrocarriles.


title: Rosemary Sutcliff

text: La profesión de su padre estaba sujeta a continuos cambios de destino que obligaron a la familia a mudar de residencia en varias ocasiones para vivir junto a diferentes bases navales británicas. El lugar donde Sutcliff pasó más tiempo durante este periodo de su vida fue en la isla de Malta. Finalmente, tras este periplo, la familia pudo recalar de una manera más permanente en el norte de Devon. Esta circunstancia de no poder permanecer mucho tiempo en el mismo lugar dificultó la escolarización de Rosemary, quien inicialmente fue educada en casa y no aprendió a leer hasta después de los nueve años.


title: Rosemary Sutcliff

text: A su madre le encantaban las novelas históricas así como las leyendas nórdicas, celtas y sajonas, lo que hizo que habitualmente leyese a su hija libros con esta temática. Esto no fue óbice para que también le inculcase una férrea disciplina y que Rosemary desarrollase una relación difícil con su progenitora. Con todo, ya mayor, reconoció haberse sentido muy querida por su padres y haberlos apreciado sinceramente a pesar de no poder hablar con ellos de una buena parte de sus problemas y sentimientos personales.


title: Rosemary Sutcliff

text: Inició su educación infantil reglada más tarde de lo habitual. Con nueve años ingresó en la escuela femenina de Chatham, localidad portuaria donde había sido trasladado su padre. Cuando entró en la escuela no sabía leer todavía y quedó al cargo de una amable profesora de avanzada edad llamada Amelia Beck. A pesar de su corto periodo de escolaridad, consiguió finalizar la educación obligatoria en 1934 con catorce años y de una manera meritoria. Posteriormente ingresó en la escuela de arte de la ciudad portuaria de Bideford en la que estudió tres años y donde le recomendaron especializarse en la pintura de miniaturas. Con dieciocho años vivió el estallido de la II Guerra Mundial, durante la que su padre sirvió como comandante de convoyes de transporte. Poco después de su inicio —en 1940— realizó su primera exposición en la "Royal Academy" y una vez finalizada la contienda fue elegida miembro de la "Royal Society of Miniature Painters".


title: Rosemary Sutcliff

text: Fue durante la contienda —en el ecuador de la misma— cuando Rosemary se inició en la escritura de libros algo cansada de la pintura de miniaturas. Su primera obra —"Wild Sunrise"— versó sobre un líder britano durante la invasión romana de Britania. El texto, perdido en la actualidad, no fue de su agrado porque consideró que había quedado muy mal escrito. A este trabajo inicial siguió una novela ambientada en el siglo así como una recopilación de leyendas celtas y sajonas. Estos primeros escritos los realizó para sí misma, sin buscar su publicación. Envió copias a un amigo para recabar su opinión y este —un coronel del ejército— se las entregó, sin decirle nada a ella, a un conocido cuya esposa trabajaba en Oxford University Press. Así, para sorpresa de Rosemary, un día recibió una carta de esta editorial informándole que rechazaban su publicación pero le pedían que escribiese una versión para niños de la historia de Robin Hood la cual, con el título de "The Chronicles of Robin Hood", consiguió en 1950 ser su primer libro publicado.


title: Rosemary Sutcliff

text: Mientras escribía esta obra, trabajó a la vez en una historia sobre la reina Isabel que también fue del agrado de los editores y consiguió ser publicada igualmente. Sutcliff todavía no había desarrollado su particular estilo y ambas publicaciones pasaron relativamente desapercibidas en su momento. Lo mismo sucedió con los dos libros que publicó en los años siguientes —1951 y 1952—. No fue hasta 1953 en que su obra "Simon", ambientada en la Guerra Civil Inglesa, consiguió tener una buena acogida por parte de la crítica. En el año siguiente apareció el que sería su trabajo más conocido: "The Eagle of the Ninth" (El águila de la novena legión), libro sobre la búsqueda de una legión romana desaparecida al norte del muro de Adriano con una trama basada en la amistad y las lealtades en conflicto. Esta obra fue la que le lanzó a la fama y la primera de una serie ambientada en la Britania romana de la que un título posterior, "The Lantern Bearers", consiguió ganar en 1959 la medalla Carnegie.


title: Rosemary Sutcliff

text: Poco después del final de la guerra conoció a un antiguo oficial de la RAF llamado Ruphert que estaba afectado por la fatiga de combate y con quien mantuvo una relación de dos años. Esta persona estaba casada y Sutcliff finalizó la relación al descubrir que aquel había iniciado un romance con otra mujer con la que finalmente contrajo matrimonio tras divorciarse de su primera esposa. Con todo, durante los años 1970 cuando Rosemary Sutcliff ya era una reconocida escritora, volvió a encontrarse con él. En una entrevista a la BBC afirmó que su propia familia no estaba a favor de que contrajese matrimonio y que ni ella ni su posible prometido se vieron con capacidad para hacer frente a este rechazo.


title: Rosemary Sutcliff

text: Su madre falleció en la década de 1960, tras lo que Rosemary y su padre se trasladaron para vivir en la campiña cerca de Sussex, en un área donde también se encontraba "Bateman’s", la casa de campo donde Rudyard Kipling vivió gran parte de su vida. Permaneció en ese lugar durante varios años, hasta que, tras la muerte de su progenitor a principios de los años 1980, recaló finalmente en la pequeña localidad de Walberton, cerca de Arundel. En esta, su última residencia, vivió acompañada de un ama de llaves y dos perros chihuahuas. En ella recibió visitas de familiares y amigos, así como de grupos de niños de la escuela local con los que le gustaba conversar. Igualmente, se implicó en la vida de este pequeño pueblo y fue ayudada por sus vecinos cuando lo necesitó. Con motivo de la muerte de uno de sus perros, Sutcliff reveló una cierta creencia en la reencarnación, ya que se negó a tener otro hasta pasados unos años con la esperanza de que el nuevo can fuese una reencarnación del fallecido. En este sentido, se le atribuyen declaraciones afirmando que una de las causas por la que algunos autores se sentían especialmente atraídos por una determinada época histórica era que habían vivido otra vida anterior en ella y por eso les resultaba familiar.


title: Rosemary Sutcliff

text: Falleció repentinamente el 23 de julio de 1992. En esos días estaba terminando su obra "Sword Song"; de hecho, estuvo trabajando en el libro la misma mañana del día de su muerte.


title: Rosemary Sutcliff

text: A Rosemary Sutcliff le fue diagnosticada artritis juvenil idiopática a la edad de dos años. Esta afección provocó que quedase impedida de por vida y le obligó a tener que usar silla de ruedas. Además tuvo que soportar un buen número de intervenciones quirúrgicas y largas estancias en diferentes hospitales. Aparte de lo anterior, un efecto secundario de su enfermedad fueron las alucinaciones que sufrió debido al arsénico contenido en alguno de los medicamentos que le suministraron.


title: Rosemary Sutcliff

text: Durante una de sus convalecencias, siendo niña, encontró en la biblioteca del hospital el libro "Emily of New Moon" (Emily la de Luna Nueva) de la autora canadiense Lucy Maud Montgomery. Esta obra, que trataba sobre una niña huérfana que lucha por convertirse en escritora, fue recordada posteriormente por Rosemary como una de sus más importantes lecturas. Ya en edad adulta afirmó que, a pesar de que la profesión de escritora se podía desarrollar bien siendo impedida, su temática de novela histórica le obligaba a un trabajo previo de documentación en bibliotecas y archivos con difícil acceso a personas en silla de ruedas. Esta dificultad de movimiento de Rosemary tuvo, sin embargo, como consecuencia el desarrollo de un gran sentido de la observación. La autora reconoció que los padecimientos causados por su enfermedad fueron inspiración de varias de sus obras. En este sentido, se ha considerado que el elemento de conseguir salir adelante y triunfar venciendo al sufrimiento y las heridas fue central en el desarrollo de algunos personajes.


title: Rosemary Sutcliff

text: Su enfermedad la condujo a pasar una infancia y juventud solitarias durante las que la única compañía con la que contó fue la de sus padres. Rosemary consideraba que estos, además, fueron unas personas encerradas en sí mismas que no comprendieron que una persona en su infancia y adolescencia necesita a otras personas de su misma edad y no permitieron que su hija trajese a casa a los pocos amigos que tenía.


title: Rosemary Sutcliff

text: Esta infancia en una soledad marcada por la enfermedad y la deficiente escolarización durante los primeros años han sido considerados por el autor Alan Garner como elementos comunes en varios escritores de novela juvenil. Con todo, a pesar de que su incapacidad fue en aumento con los años, Sutcliff consiguió hacer viajes al extranjero, en especial a Grecia, lugar que era muy querido para ella y en cuyo periodo clásico ambientó alguna de sus novelas.


title: Rosemary Sutcliff

text: Rosemary Sutcliff escribía constantemente —una media de 1800 palabras diarias— por lo que solía trabajar desde media mañana hasta el anochecer. Redactaba sus borradores manualmente para lo que se valía de bolígrafos especiales con cuerpo grueso y blando que se adaptasen bien a su mano artrítica. Escribía utilizando una letra pequeña y bien legible. No buscaba una extensión determinada de sus libros. Para ella, cada historia necesitaba su propio tiempo para desarrollarse y llegar a su conclusión.


title: Rosemary Sutcliff

text: Ella misma afirmaba que para crear sus historias no partía de una trama preconcebida, sino meramente de una idea particular que le venía a la cabeza. Sobre esta idea desarrollaba un tema que enmarcaba en una escena inicial y un acontecimiento final entre los que se pasaba por sucesos intermedios. También se inspiraba en personajes históricos a los que admiraba o en conocidos arquetipos de héroe que proporcionan las mitologías griega, romana o celta.


title: Rosemary Sutcliff

text: La primera fase de su trabajo consistía en una estudio previo que solía hacer consultando enciclopedias y buscando bibliografía. Posteriormente visitaba bibliotecas y archivos para leer obras con las que profundizar en la historia y vida cotidiana de la época donde ambientaba su obra. Su gran sentido del detalle le posibilitó dar un gran realismo a las descripciones que aparecen en sus libros. A estos detalles dedicaba mucha atención y procuraba que fueran lo más fieles posible, lo que le hacía ponerse en contacto con personas expertas en diversos campos para ilustrarse lo necesario.


title: Rosemary Sutcliff

text: Una de las características de su estilo fue el concepto que tenía de que a sus lectores jóvenes se les tenía que hablar de manera clara y directa, no como si el autor fuese un padre o un maestro. Por este motivo sus libros, aunque son considerados como literatura juvenil, han sido apreciados por lectores de todas las edades. En este sentido, era habitual su afirmación de que escribía libros para niños entre nueve y noventa años de edad.


title: Rosemary Sutcliff

text: Por lo general escribía en tercera persona con alguna excepción como su obra "Sword at Sunset", en la que utiliza la primera. La mayoría de sus historias están relatadas desde el punto de vista de los personajes masculinos y Rosemary llegó a afirmar que le resultaba difícil describir las cosas desde la perspectiva femenina.


title: Rosemary Sutcliff

text: El estilo de Rosemary Sutcliff se dirige más a contar la historia que a describirla y ella se definía a sí misma como una especie de «juglar». Al mismo tiempo, su narrativa siempre ha manifestado una gran habilidad para la recreación de momentos en los que suceden cambios dramáticos y desafiantes.


title: Rosemary Sutcliff

text: Las obras del Nobel británico Rudyard Kipling ejercieron en su estilo una notable influencia, en especial "El libro de la selva", "Kim" y "Los cuentos de así fue".De hecho, Rosemary publicó en 1960 un ensayo sobre este autor con el título "Rudyard Kipling – A Monograph".


title: Rosemary Sutcliff

text: Sus obras fueron mayoritariamente novela histórica y en menor medida ensayos, además de una autobiografía. La época sobre la que a Sutcliff más le gustaba escribir era la de Britania durante el Imperio romano. También el periodo posterior tras la retirada romana de la isla y las invasiones sajonas fue el trasfondo en el que se desarrollaron varias de sus novelas. No le gustaba escribir obras ambientadas en la Edad Media ya que, a pesar de que le interesaba bastante, consideraba que esta época histórica había estado demasiado impregnada por la religión y que esta afectaba demasiado a todos los aspectos de la vida.


title: Rosemary Sutcliff

text: En el citado periodo posromano de Gran Bretaña también se puede enmarcar la búsqueda del Arturo histórico, tema que le apasionaba y que fue la base para varios de sus libros. También reescribió varias leyendas conocidas, tales como "Beowulf", para hacerlas más accesibles a los lectores de menor edad.


title: Rosemary Sutcliff

text: Los personajes de muchos de sus libros fueron personas jóvenes, mayoritariamente masculinos, de los que su lealtad, amistad y camaradería forman una parte importante del relato. En buena parte de sus obras sus protagonistas se ven obligados a elegir entre diferentes caminos y lealtades así como con la necesidad de conciliar unas ideas y valores sostenidos en el pasado con una situación real a la que se enfrentan en el presente. Igualmente, es habitual la fina exposición que la autora hace de las diferentes y particulares visiones que tienen estos personajes sobre el bien y el mal.Otro tema recurrente en un buen número de sus novelas fue la relación de las personas con los animales, particularmente caballos y perros. También es normal la aparición de amuletos u objetos con algún significado especial —preferentemente con motivos de plantas, pájaros o animales míticos— que suelen ser un elemento de conexión entre diferentes historias a través del tiempo.


title: Rosemary Sutcliff

text: Rosemary Sutcliff recibió varios reconocimientos en vida y a título póstumo. Quizá los más importantes fueron sus nombramientos como oficial de la Orden del Imperio Británico en 1975 y comandante de la misma orden en 1992, el año de su muerte. También algunos de sus libros fueron seleccionados en varios premios de literatura juvenil, tanto incluidos entre los finalistas para su obtención como galardonados con el mismo. En orden cronológico, sus reconocimientos fueron los siguientes:


title: Rosemary Sutcliff

text: Tras el éxito de "The Eagle of the Ninth", Sutcliff escribió varias novelas más con el común denominador de que sus protagonistas son descendientes de Marco Flavio Aquila, figura principal de la primera. Estas obras están ambientadas en momentos posteriores y el horizonte temporal de la serie llega hasta la definitiva fusión de la previa población romano-britana con los nuevos habitantes anglosajones. En ocasiones se le define como una trilogía formada por "The Eagle of the Ninth", "The Silver Branch" y "The Lantern Bearers" aunque también se pueden incluir en esta serie otros libros más. Ordenadas por el momento en el que tiene lugar la trama, estas obras son las siguientes:


title: Rosemary Sutcliff

text: La leyenda artúrica fue un tema que apasionó a Rosemary Sutcliff desde niña. Sin llegar a leer ninguna obra que presentase a Arturo como un líder de los años oscuros posromanos en Britania, llegó a la conclusión de que detrás de esta leyenda se encontraba la historia de una persona real que ella reconstruyó sobre la base de sus conocimientos sobre esos momentos de la historia de Britania. El primer libro sobre esta temática fue "Sword at Sunset", considerado por algunos como una de sus mejores novelas. Continuó con esta materia artúrica con tres trabajos posteriores en los que, en lugar del aspecto histórico, se centró en el lado legendario.


title: Rosemary Sutcliff

text: Sutcliff dedicó varias de sus obras a reescribir leyendas clásicas, tanto celtas y nórdicas como griegas. De hecho, su primer libro publicado fue una adaptación de la leyenda de Robin Hood. En sus adaptaciones intentó actualizar el lenguaje y adaptarlo a un público juvenil a la vez que pulía, en la medida de lo posible, los elementos más fantásticos para dar un enfoque más realista a las historias.


title: Rosemary Sutcliff

text: La gran mayoría de las novelas históricas de Rosemary Sutcliff están ambientadas en las islas británicas, principalmente en Gran Bretaña y en menor medida en Irlanda. Sus tramas se desarrollan en varios periodos históricos entre los que sobresalen la prehistoria y la época romana.


title: Rosemary Sutcliff

text: Sutcliff escribió cinco novelas ambientadas en el periodo prehistórico de las islas. Son obras en las que elementos de las antiguas religiones y las supersticiones ocupan un lugar importante. Igualmente, como en muchos de sus libros, los protagonistas tienen que enfrentar adversidades y conseguir sobreponerse a ellas.


title: Rosemary Sutcliff

text: El periodo romano fue para Sutcliff la principal época donde ambientar sus novelas y en la que se sentía más cómoda escribiendo. Aparte de los cinco libros englobados en la serie denominada «El Águila», escribió otras siete obras cuyas historias suceden dentro de esos siglos. Sus protagonistas son tanto romanos como britanos indígenas.


title: Rosemary Sutcliff

text: Fueron escasas las obras ambientadas en la Alta Edad Media durante el periodo anglosajón. Aparte de sus libros con temática artúrica, Sutcliff escribió otras dos novelas. Únicamente en una de ellas, el protagonista pertenece a los pueblos invasores anglosajones.


title: Rosemary Sutcliff

text: La Edad Media no fue un periodo en el que a Sutcliff le gustase ambientar sus novelas. Solo tres de ellas se desarrollan en la Plena Edad Media durante el periodo de la invasión normanda. En ninguna de ellas, los protagonistas pertenecen a los invasores llegados de Francia sino que son miembros de los pueblos que habitaban la isla.


title: Rosemary Sutcliff

text: En el siglo Rosemary Sutcliff ambientó cuatro de sus novelas, todas ellas escritas durante la década de 1950. Una de las obras sucede durante el reinado de Enrique VIII y tres en el posterior gobierno de su hija Isabel I. De hecho, la segunda novela que la autora consiguió publicar fue "The Queen Elizabeth Story" en 1950.


title: Rosemary Sutcliff

text: Durante buena parte del siglo Inglaterra y Escocia se vieron sacudidas por una serie de conflictos internos a causa de la lucha entre la monarquía y el parlamento así como debido a la coexistencia de diferentes confesiones cristianas. La autora ambientó tres de sus libros en esta época. Dos durante las guerras civiles y el tercero sobre un líder escocés durante el convulso reinado de Jacobo I.


title: Rosemary Sutcliff

text: Rosemary Sutcliff escribió muy pocas obras ambientadas fuera de las islas británicas. Solo cuatro de sus novelas históricas tienen escenarios diferentes. Tres de ellas están ambientadas en Grecia durante diferentes periodos y la cuarta en el imperio turco; esta última, con todo, está basada en las aventuras de un soldado escocés.


title: Rosemary Sutcliff

text: Además de magnífica escritora, Sutcliff también tenía una notable habilidad como dibujante. La autora combinó ambas facetas en varios cuentos ilustrados de temática infantil pero con un gran contenido simbólico.


title: Rosemary Sutcliff

text: Aparte sus obras de ficción, Sutcliff también escribió algunos ensayos que representan una pequeña parte de su producción literaria. El más conocido de ellos fue su autobiografía titulada "Blue Remembered Hills".


title: Parris Goebel

text: Parris Goebel Renee ( es una coreógrafa neozelandesa y bailarina. Es la fundadora y principal coreógrafa de la escuela de danza "The Palace Dance Studio", en la que se destacan grupos como: ReQuest, Bubblegum y The Royal Family, este último ha ganado el Mundial de Hip Hop 3 veces consecutivas, convirtiéndose así en el primer grupo en la historia en lograrlo.


title: Parris Goebel

text: Goebel nació y se crio en Manurewa, Auckland, Nueva Zelanda, la menor de cuatro hijos de Brett y LeeAnn Goebel. Ella es de ascendencia samoana, china y escocesa. [2] Estaba interesada en el baile desde una edad temprana y comenzó a tomar clases de hip-hop cuando tenía 10 años. Cuando tenía 15 años, comenzó el grupo de baile ReQuest con cuatro amigas. [1] Inicialmente practicaban en el garaje de la tía de Goebel y más tarde en el almacén de su padre. [1] Después de un año trabajando juntos, fueron a la Convención de Danza Monsters of Hip Hop en los Estados Unidos y Goebel fue seleccionado para bailar en la presentación final de la convención. [1]


title: Parris Goebel

text: Después de la convención, Goebel dejó la escuela primaria de niñas de Auckland para concentrarse en su baile. [1] Goebel ha trabajado ocasionalmente con artistas como Ciara, Justin Bieber, Janet Jackson, Jennifer López, Nicki Minaj, Jolin Tsai, Little Mix, Jason Derulo y las estrellas del K-pop (pop coreano) PSY, CL, Ikon, Taeyang, BIG BANG, 2NE1, BLACKPINK Y 4MINIUTE  Goebel y su padre, que también es su mánager, dirigen The Palace Dance Studio. Parris Goebel ha coreografiado todo el Tour Anti de la cantante Rihanna.


title: Parris Goebel

text: De igual forma Parris Goebel fue la coreografa estrella en el primer show televisado de Savage x Fenty creado por Rihanna, el cual fue transmitido por Amazon Prime.


title: Parris Goebel

text: Goebel considera su estilo personal, sin definir. Mezclando dancehall con la inspiración y la improvisación.


title: Parris Goebel

text: Goebel es conocida por su estilo particular, conocido como Polyswagg. Como ella lo describe, su estilo se basa en escuchar, respirar y vivir la música, ser apasionado mientras baila y transmite sentimientos. También se inspira en la música inspirada en el estilo DanceHall. Grandes cantidades de sus rutinas incluyen este elemento, especialmente en las presentaciones del Campeonato Mundial de Baile de Hip Hop de Royal family


title: Parris Goebel

text: En 2015 recibió el premio "Coreógrafa del año" por World of Dance en Los Ángeles. Grupos pertenecientes a The Palace Dance Studio y sus registros en la competencia anual: *Denota que se disolvió el grupo.


title: Parris Goebel

text: En 2006, recibió el Premio de Reconocimiento Especial en los Premios Creative New Zealand Arts Pasifka.


title: Parris Goebel

text: En 2009, Goebel recibió el premio al Coreógrafo del Año de Street Dance New Zeland y al Bailarín del Año. En 2014, fue nombrada la mejor coreógrafa del año en los premios World Of Dance en Los Ángeles.


title: Parris Goebel

text: En 2015 recibió el Premio a la Mejor Variedad de Artistas del Club de Artistas de Variedades de Nueva Zelanda Inc. También en 2015, Goebel ganó la categoría de Jóvenes Líderes de los Premios Mujeres de Influencia de Nueva Zelanda.


title: Parris Goebel

text: En 2016 ganó el premio a la Mejor Coreógrafa del Año y Actuación en Vivo del Año en los World of Dance Awards. En el mismo año, el anuncio que ella coreografió para el New Zealand Post ganó el Peor Anuncio 2016 en los premios TVNZ Fair Go Ad Awards.


title: Llanura del Noreste de China

text: La llanura del Noreste de China (), también conocida como la llanura de Manchuria, se encuentra situada en el noreste de China. Se localiza entre el Gran Khingan y el Bajo Khingan y las montañas Changbai. Con una superficie total de 350 000 km², es mayor llanura de China, con una elevación inferior a 200 metros. Los ríos río Songhua, río Nen, y río Liao discurren a través de su vasta y fértil tierra. Esta llanura incluye la de Songnan anorte, la de Liaohe al sur y la llanura de Sanjiang en el noreste.


title: Llanura del Noreste de China

text: La zona es adecuada para la agricultura mecanizada y enormes áreas están plantadas con trigo, maíz, soja, arroz, remolacha azucarera y girasol. Hay muy pocos árboles en este paisaje, por lo general álamos en largas filas a lo largo de las carreteras, o en ambos lados de los ferrocarriles. Además, no hay muchas vallas en el paisaje, aunque hay muchas cercas de madera o de piedra adyacentes a las casas. También hay muchos humedales, vastos pantanos, y muchas áreas que están sujetas a inundaciones.


title: Llanura del Noreste de China

text: La llanura Songliao () es la parte de la llanura del noreste que se encuentra en Manchuria.


title: Matemáticos franceses con premios internacionales

text: Los premios internacionales de matemáticas son distinciones concedidas por varias fundaciones, asociaciones e instituciones, a los matemáticos por sus aportaciones a la disciplina. El presente artículo incluye una relación de matemáticos francófonos ganadores de alguno de estos principales galardones internacionales.


text: No existe el premio Nobel de matemáticas, pero la medalla Fields está considerada como una distinción del mismo valor.


text: Entre las demás distinciones prestigiosas, figuran sobre todo: Otros premios son: Entre los premios científicos que no son únicamente para matemáticos, se incluyen: el premio Crafoord, las medallas de oro del CNRS en Francia, el premio Gottfried Wilhelm Leibniz en Alemania, y la medalla Lomonossov en Rusia.


text: -Estructura de la tabla-


text: "Puede elegirse el orden de la lista, pulsando en las casillas donde figuran Premio, Organiza, etc."


title: Spizocorys obbiensis

text: La alondra de Obbia (Spizocorys obbiensis) es una especie de ave paseriforme de la familia Alaudidae.


title: Spizocorys obbiensis

text: Esta alondra es endémica de Somalia, en el cuerno de África. Su hábitat natural son las zonas costeras tropicales de arbustos secos.


title: Morrión (botella)

text: Un morrión es la jaula de alambre que se calza sobre el corcho de una botella de champagne, vino espumante o cerveza para evitar que el corcho sea desplazado por la presión interna producto del contenido carbonatado que aloja la botella. A menudo el morrión posee una tapa de metal incorporada en la que a veces se estampa el logotipo del fabricante de la bebida. Por lo general los morriones son recubiertos con un papel metálico.


title: Morrión (botella)

text: Antiguamente cuando se producía champagne la presión del vino espumante era mantenida mediante tapones de madera sellados con una tela impregnada en aceite y cera. Este método no era muy confiable ya que las botellas perdían o el tapón era expulsado, por lo que se comenzó a utilizar cordel para fijar el tapón. En 1844 Adolphe Jaqueson inventó el método de la jaula de alambre, sin embargo no era fácil colocar los morriones y tampoco era simple quitarlos. Desarrollos posteriores condujeron al diseño del morrión contemporáneo de alambre de acero retorcido para agregarle mayor resistencia y una pequeña oreja de alambre retorcido en el anillo inferior que puede ser abierta para liberar la presión del morrión y poder quitar el corcho.


title: Morrión (botella)

text: Tradicionalmente, todos los morriones requieren de seis medias vueltas para abrirlos.


title: Morrión (botella)

text: Los morriones son fabricados por máquinas en grandes cantidades.


Los Velázquez, crónica de dos bravos famosos, cómo pelearon, cómo murieron y cómo siguen vivos en la memoria del pueblo es una película de Argentina dirigida por Quiko García sobre su propio guion escrito en colaboración con Marcelo Vernet y Ricardo Gil Soria que se filmó en 1987 pero que por razones económicas no pudo terminarse.


title: Los Velázquez, crónica de dos bravos famosos, cómo pelearon, cómo murieron y cómo siguen vivos en la memoria del pueblo

text: La historia de dos “bandoleros”, Isidro Velázquez y su hermano, que en la década de 1960 actuaron en la provincia del Chaco y se convirtieron en un mito popular.


text: Isidro Velázquez ( Mburucuyá, Argentina, 15 de mayo de 1928 – Pampa Bandera, ídem, 1 de diciembre de 1967, fue un asaltante y secuestrador. Durante 6 años en la década de 1960 cometió una serie de delitos junto con su hermano Claudio hasta ser abatido por la policía y se convirtió en un mito que perdura hasta la actualidad.


text: Algunos intelectuales populistas y de izquierda divulgaron y otorgaron entidad mítica a Isidro Velázquez, incorporando a menudo una porción de fantasías y distorsiones, y sacrificaron aspectos importantes de la verdad histórica en pro de su propósito ideológico. Sin duda que Velázquez no fue un delincuente del montón, porque ellos no suelen despertar este tipo de veneraciones, pero el historiador no debe dar por ciertos los aspectos más dudosos de la leyenda ni a utilizar una investigación histórica como vehículo de difusión ideológica. Así, por ejemplo, no hay prueba de que haya repartido dinero entre los pobres, más allá de los lógicos pagos por la protección que le brindaban prestaban, voluntariamente o porque no tenían otra alternativa.  Si bien sus panegiristas afirman que las cinco muertes que le reconocen fueron en defensa propia o en enfrentamientos leales con la policía, cabe preguntarse si las ocurridas en el tiroteo en el que también murió su hermano Claudio, fue un acto de justicia o una balacera entre pendencieros alcoholizados o interrogarse acerca de qué justificación pueden encontrar al asesinato de un intendente y un propietario rural secuestrado. Posiblemente el punto más alto de la manipulación ideológica, lo alcancen aquellos intelectuales que intentaron presentar a Isidro Velázquez y Vicente Gauna como bandoleros que estuvieron a punto de integrarse a las Fuerzas Armadas Peronistas (FAP) gracias a sus presuntos contactos con Carlos Caride.


text: Seguramente, por la misma época hubo otros de trayectoria similar a la de Velázquez que no llegaron a crear una leyenda, por lo cual sería interesante estudiar por qué a su alrededor nació este mito y qué necesidades ocultas o manifiestas estuvieron presentes en las clases populares para mantener hacia este hombre una empecinada lealtad.


text: Quiko García dijo en "El Heraldo del Cinematografista" de febrero de 1988:


title: Frederik Obermaier

text: Frederik Obermaier (nacido en 1984) es un periodista de investigación en Alemania. Es miembro del Consorcio Internacional de Periodistas de Investigación.


title: Frederik Obermaier

text: Obermaier trabajó para el periódico alemán Süddeutsche Zeitung. Su fama llegó con los Panama Papers (papeles de Panamá) que revelaron el ocultamiento de propiedades de empresas, activos, ganancias y evasión tributaria de jefes de Estado y de gobierno, líderes de la política mundial personas políticamente expuestas y personalidades de las finanzas, negocios, deportes y arte. Obermaier y su collega Bastian Obermayer recibieron 2,6 terabytes de información por parte de una fuente identificado con el seudónimo de John Doe. La revista "Vanity Fair" comparó a ambos reporteros con Bob Woodward y Carl Bernstein llamando a Obermaier ""el Carl Bernstein del siglo XX"I".


title: J'ai cherché

text: «J'ai cherché» —en español: «He buscado»— es una canción compuesta por Amir, Johan Errami y Nazim Khaled, e interpretada en inglés y francés por Amir. Fue elegida para representar a Francia en el Festival de la Canción de Eurovisión de 2016 mediante una elección interna.


title: J'ai cherché

text: A finales de 2015, France 2 anunció que la representación francesa del Festival de la Canción de Eurovisión 2016 sería seleccionada internamente. La organización de la selección interna fue dirigida por el director de entretenimiento de France 2 Nathalie André y el nuevo Jefe Francés de la Delegación para el Festival de la Canción de Eurovisión, Edoardo Grassi. Entonces se abrió un plazo de presentación desde el 30 de septiembre de 2015 hasta el 31 de octubre para que los artistas y compositores interesados presentaran sus canciones. Los intérpretes franceses de 16 a 50 años y de cualquier nacionalidad fueron elegibles a participar, mientras que las canciones debían contener, al menos, un 80% de letra en francés y cualquier idioma para la letra restante. Al final del plazo, se recibieron 280 canciones.


title: J'ai cherché

text: El 29 de febrero de 2016, France 2 anunció que la canción que representaría a Francia en el Festival sería «J'ai cherché», interpretada por Amir. France 2 había planeado originalmente que la canción fuera revelada el 12 de marzo. Sin embargo, se filtró la información de que Amir representaría a Francia en el programa "Touche pas à mon poste!". La canción se editó y remezcló por Skydancers y Nazim Khaled a petición de la emisora francesa ya que la canción excedía los tres minutos en su versión original. La canción se presentó formalmente al público el 12 de marzo durante el programa "The DiCaire Show".


title: J'ai cherché

text: Esta canción fue la representación francesa en el Festival de la Canción de Eurovisión 2016. No participó en ninguna semifinal, ya que es un país miembro del «Big 5» (dicho grupo de países pasa directamente a la final, sin tener que participar en las dos semifinales).


title: J'ai cherché

text: Después de conocerse las candidaturas, se convirtió en una de las favoritas menores del festival, con la posibilidad de entrar al Top 10. Aun así, pudo escalar lugares entre el tiempo de su revelación y la semana de ensayos, alcanzando la segunda posición muy cerca de Rusia, la máxima favorita. Finalmente, pasaría a ser 4° durante la realización del festival.


title: J'ai cherché

text: Así, la canción fue interpretada en undécimo lugar durante la final celebrada el sábado 14 de mayo de ese año, precedida por Alemania con Jamie-Lee Kriewitz interpretando "«Ghost»" y seguida por Polonia con Michał Szpak interpretando "«Color of your life»". Finalmente, la canción quedó en sexto puesto con 257 puntos, resultado de la medalla de bronce en la votación del jurado con 148 puntos, y los restantes 109 del televoto, que lo colocó 9°.


title: Diócesis de Aba

text: La diócesis de Aba (en latín: "Dioecesis Abana") es una jurisdicción eclesiástica de la Iglesia católica sufragánea de la arquidiócesis de Owerri. En el 2013 contaba 335.439 bautizados sobre 931.382 habitantes. Actualmente es sede vacante.


title: Diócesis de Aba

text: La diócesis comprende la ciudad de Aba, donde se encuentra la catedral de Cristo Rey.


title: Diócesis de Aba

text: El territorio comprende unos 2.484 km² y está dividido en 63 parroquias.


title: Diócesis de Aba

text: La diócesis fue erigida el 2 de abril de 1990, mediante bula "Praeteritis quidem" del papa Juan Pablo II, segregándola del territorio de la diócesis de Umuahia. Al principio era sufragánea de la arquidiócesis de Onitsha.


title: Diócesis de Aba

text: El 26 de marzo de 1994 pasó a hacer parte de la provincia eclesiástica de la arquidiócesis de Owerri.La diócesis al cierre del año 2013 sobre una población de 931.382 habitantes contaba 355.459 bautizados, correspondientes al 39,1% del total.


title: Diócesis de Aba

text: Para la atención pastoral de las parroquias, la diócesis cuenta con 101 sacerdotes diocesanos, 8 diáconos y 78 seminaristas. En la jurisdicción eclesiástica de Aba trabajan unos 50 religiosos (de los cuales 49 son sacerdotes) y 113 religiosas.


title: Walang Tulugan with the Master Showman

text: Walang Tulugan with the Master Showman es una serie de televisión filipina transmitida por GMA Network desde el 1997. Está protagonizada por "German Moreno", "Jackie Lou Blanco", "John Nite", "Shermaine Santiago", y "Shirley Fuentes".


title: Walang Tulugan with the Master Showman

text: Master Showman originalmente se transmitió en vivo a partir de los estudios de GMA Broadway en Aurora Blvd. en Quezon City, Filipinas. tiempo a transmitirse varía de 23:05 a la mayor brevedad a las 1:05 a más tardar el sábado por la noche va a domingo por la mañana. Tiempo de duración era por lo general de dos a tres horas, dependiendo de la disponibilidad de los invitados de renombre. Cuando el programa se trasladó a su actual hogar en el Centro de GMA Network, tenía que acabar con la emisión en directo y en su lugar presentó episodios grabados. La grabación se produce por lo general cada dos viernes, disparando dos episodios 5 p.m.-02 a.m., dependiendo del número de invitados. Los episodios grabados ahora se ejecutan de una hora y media a dos horas, que no sobrepase el 3 de la mañana.


title: Walang Tulugan with the Master Showman

text: 2005, Walang Tulugan fue incorporado en el título del programa. La iniciativa fue bien acogida ya que a través de los años, el Master Showman ha sido siempre identificada por el público como el "show na walang tulugan" (el espectáculo que no duerme). El nuevo título oficial del programa, Walang Tulugan with the Master Showman sonado más perra que su título anterior de acuerdo con algunos expertos del mundo del espectáculo.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Pekín 2008

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Pekín 2008 por cuatro deportistas, tres hombres y una mujer, que compitieron en cuatro deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el piragüista Benjamin Boukpeti.


text: El equipo olímpico togolés obtuvo las siguientes medallas:


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Múnich 1972

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Múnich 1972 por siete deportistas masculinos que compitieron en tres deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta Roger Kangni. El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984 por seis deportistas masculinos que compitieron en dos deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta Denou Koffi. El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Viaducto Italia

text: El Viaducto Italia es un viaducto de 259 metros de altura (850 ft) cerca de Laino Borgo, Calabria, Italia. Es el puente más alto de Italia, y era el segundo puente más alto del mundo cuando se inauguró en 1974. A fecha de 2012, estaba entre los veinte puentes más altos del mundo. El puente está localizado en la Autostrada A3 Napoli-Reggio Calabria entre Laino Borgo y Mormanno y cruza la garganta del Río Lao.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988 por seis deportistas masculinos que compitieron en dos deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta Akossi Gnalo. El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992 por seis deportistas masculinos que compitieron en dos deportes.


text: El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996 por cinco deportistas masculinos que compitieron en atletismo.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta Téko Folligan. El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Botella de cuello Codd

text: Una botella de cuello Codd es un tipo de botella concebido para alojar bebidas carbonatadas.


title: Botella de cuello Codd

text: En 1872, Hiram Codd un fabricante británico de bebidas gaseosas de Camberwell, Londres, diseñó y patentó una botella especialmente concebida para bebidas carbonatadas.


title: Botella de cuello Codd

text: La botella de cuello Codd fue diseñada y fabricada de manera de alojar una bolita de vidrio y una arandela de goma en su cuello. Las botellas eran rellenadas invertidas, y la presión del gas en la botella empujaba a la bolita contra la arandela, sellando los gases contenidos en la bebida. La botella estaba conformada con una forma especial, tal como se observa en la foto adjunta, de forma tal de proveer una cámara hacia la cual la bolita era desplazada con un instrumento para abrir la botella. Así se evitaba que la bolita bloqueara el cuello cuando se servía la bebida.


title: Botella de cuello Codd

text: Poco tiempo después de ser lanzada al mercado, la botella alcanzó gran popularidad en las industrias de bebidas gaseosas y cervezeras de Europa, India y Australasia, aunque algunos bebedores de bebidas alcohólicas la tenían en poca estima.


title: Botella de cuello Codd

text: Durante varias décadas las botellas estuvieron en uso, pero finalmente se tornaron obsoletas. Los niños rompían las botellas para recuperar las bolitas de vidrio, las botellas antiguas son relativamente raras y se han convertido en objetos de colección; especialmente en el Reino Unido.


title: Botella de cuello Codd

text: El diseño de cuello Codd todavía es utilizado en las botellas de una bebida gaseosa denominada Ramune comercializada en Japón y en una bebida denominada Banta consumida en India.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Sídney 2000

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Sídney 2000 por tres deportistas, dos hombres y una mujer, que compitieron en dos deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el yudoca Kouami Sacha Denanyoh. El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Cueva de los Guanches

text: La Cueva de los Guanches es un importante yacimiento arqueológico de la cultura guanche ubicado en el norte de la isla de Tenerife —Islas Canarias, España—.


title: Cueva de los Guanches

text: Fue declarada Bien de Interés Cultural en 2005 por el Gobierno de Canarias con la categoría de Zona Arqueológica.


title: Cueva de los Guanches

text: El entorno arqueológico protegido se encuentra en el término municipal de Icod de los Vinos, en la zona conocida como Cardonal, abarcando además de la cueva un espacio de la llanura sobre el acantilado de la playa Moreno. La cueva es un tubo volcánico abierto al poniente a unos 125 msnm, que sería utilizada de manera estacional por los aborígenes de la zona. En las proximidades de la cueva también fueron descubiertos restos de construcciones a modo de cabañas con muros de piedra seca y planta circular y oval.


title: Cueva de los Guanches

text: En el interior de la cueva se han obtenido las cronologías más antiguas del poblamiento de Canarias, con dataciones en torno al siglo a. C. Además, la tradición oral señala que el lugar era la morada de los "menceyes" o reyes guanches del bando de Icod.


title: Cueva de los Guanches

text: En el yacimiento fue descubierto también un enterramiento individual de carácter secundario, es decir, donde no se mantiene conexión anatómica del cuerpo. En este enterramiento destaca la presencia de parte de un esqueleto que fue enterrado en un hoyo en el suelo. Esto se considera un hallazgo excepcional en Canarias por cuestión doble: por un lado debido a la circunstancia poco frecuente de una inhumación secundaria y por otro, por su carácter de enterramiento individual.


title: Cueva de los Guanches

text: En el lugar han sido encontrados numerosos hallazgos como fragmentos de cerámica, material lítico de obsidiana y basalto, punzones de hueso, restos óseos de cabras, perros y cerdos, conchas de moluscos marinos, restos de peces y una mandíbula inferior humana.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 por tres deportistas, dos hombres y una mujer, que compitieron en dos deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta Jan Sekpona. El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Togo en los Juegos Olímpicos de Londres 2012

text: Togo estuvo representado en los Juegos Olímpicos de Londres 2012 por seis deportistas, cuatro hombres y dos mujeres, que compitieron en cinco deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el piragüista Benjamin Boukpeti. El equipo olímpico togolés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Tonga A

text: Se conoce como Tonga A es la segunda selección de rugby de Tonga regulada por la unión de ese país.


title: Andrea Gutiérrez (yudoca)

text: Andrea Gutiérrez (7 de agosto de 1995) es una deportista mexicana que compite en yudo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Panamericano de Yudo de 2014 en la categoría de –63 kg.


title: Viaducto Sfalassà

text: El viaducto Sfalassà es un viaducto de 254 metros de altura situado cerca de Bagnara Calabra, Calabria, Italia. El puente está localizado en la Autostrada A3 Napoli-Reggio Calabria y tiene un vano principal de 376 metros. Es el más alto y el puente de marco con el vano más largo en el mundo. A principios de 2012 estaba entre los Es el segundo puente más alto de Italia después del Viaducto Italia. El viaducto Sfalassà ganó el premio europeo CECM en 1970s.


title: Libertad y Solidaridad

text: Libertad y Solidaridad (en eslovaco: "Sloboda a Solidarita", SaS) es un partido político liberal de Eslovaquia. Está presidido por el economista Richard Sulík, diseñador del sistema fiscal "flat tax" del país.


title: Libertad y Solidaridad

text: Libertad y Solidaridad cree en la liberalización económica y el conservadurismo fiscal, En las elecciones parlamentarias de 2010, el partido enfatizó que sus políticas económicas eran totalmente opuestas a las del Gobierno de centroizquierda de Robert Fico, y descartó cooperar con él. Considera necesario eliminar el déficit presupuestario y aboga por reformar la seguridad social. La propuesta de Sulík de una reforma del Estado del bienestar y del sistema fiscal, "Contribution Bonus", que se basa en una combinación de "flat tax", renta básica e impuesto negativo sobre la renta. Con ello busca simplificar la burocracia y el gasto innecesario.


title: Libertad y Solidaridad

text: El partido es euroescéptico. Está en contra del Tratado de Lisboa, la armonización económica y el aumento del gasto, y está particularmente preocupado sobre las restricciones europeas al libre comercio. Se opuso al rescate de Grecia por parte del BCE durante la crisis de deuda de 2010, y Sulík propuso crear planes para la salida de Eslovaquia del euro. Sin embargo, a pesar de su euroescepticismo, Libertad y Solidaridad se unión a la Alianza de los Liberales y Demócratas por Europa (ALDE), la mayoría de los cuales están a favor de la integración europea.


title: Libertad y Solidaridad

text: SaS apoya decididamente las libertades civiles, siendo el único gran partido en hacer campaña a favor del matrimonio homosexual o la despenalización del cannabis. Esto genera conflictos con su aliado en el Gobierno, el Movimiento Demócrata Cristiano (KDH), más socialmente conservador.


title: Libertad y Solidaridad

text: Tras las elecciones europeas de 2014, Richard Sulík cuestionó la afiliación a ALDE, especulando con que el partido podría incorporarse a los Conservadores y Reformistas Europeos (GCRE). Sin embargo, Sulík se incorporó a ALDE como europarlamentario al inicio de la octava legislatura. Más tarde se unió al GCRE el 2 de octubre de 2014.


title: Argentino Galván

text: Argentino Galván (Chivilcoy, provincia de Buenos Aires, Argentina, 13 de julio de 1913 – Buenos Aires, Argentina, 8 de noviembre de 1960 ), cuyo nombre real era Argentino Liborio Galván fue un violinista, arreglista, director de orquesta y compositor dedicado al género del tango.


title: Argentino Galván

text: Desde niño estuvo en contacto con la música pues su casa era visitada por músicos y cantores de los que su padre, un guitarrista orejero y no mal payador, era amigo. En Chivilcoy, una ciudad de la provincia de Buenos Aires situada a 170 kilómetros de la ciudad de Buenos Aires, cursó la escuela primaria y durante cinco años estudió violín con la profesora María Luisa Reyes.


title: Argentino Galván

text: En 1931 organizó su primer sexteto en el que participa Raúl, su hermano menor. A mediados de ese año el sexteto formado con Osvaldo Pugliese en el piano, Alfredo Gobbi y Enrique Cantore en los violines, Alfredo De Franco y Carlos Angelotti en bandoneones y José Díaz en contrabajo, recientemente creado, actuó en Chivilcoy y cuando Gobbi y Cantore escucharon a Galván tocar el violín lo alentaron para que viajara a Buenos Aires.  Hacia el fin de 1933, Galván preparó un trío de guitarras para que lo acompañaran en unos solos de violín y, más adelante, agregó al cantor Carlos Claudel (Carlos Devenutto), que más tarde, en Buenos Aires, cantó con el conjunto de José Luis Padula. Con este trío mostró algunas ideas completamente originales, muy similares a las que luego usó Charlo en sus acompañamientos con guitarras.


title: Argentino Galván

text: En 1934 además de algunas presentaciones en Buenos Aires compuso el estilo criollo titulado "Jubileo a Don Prudencio", dedicado a un viejo vecino Prudencio Moras. En agosto de 1935 hizo una última actuación local con su conjunto y partió a Buenos Aires para probar suerte con su violín y en una pensión famosa en el ambiente ubicada en la calle Salta, la Pensión La Alegría, convivió con músicos llegados con igual fin desde las provincias. Claudel lo presentó a José Luis Padula, hizo breves actuaciones en la orquesta de Alberto De Caro, también con Enrique Delfino por Radio Splendid, trabajó con los conjuntos de Juan Canaro, de Florindo Sassone y, en 1937, como primer violín de la línea que completaban José Paz y Carlos Aiello en la orquesta de Miguél Caló.


title: Argentino Galván

text: Dice el estudioso Luis Adolfo Sierra sobre esa etapa de la vida de Galván:


title: Argentino Galván

text: Pasó por las orquestas de Florindo Sassone, de José Luis Padula, de Miguel Caló y, finalmente, por el conjunto de Enrique Delfino en tanto al mismo tiempo dirigía la formación que acompañaba a Roberto Maida en lugares nocturnos. La misma labor de acompañamiento la realizó respecto de otros cantores de primera línea como Eduardo Adrián, Oscar Alonso, Raúl Berón, Jorge Casal, María de la Fuente, Horacio Deval, Carmen Duval, Oscar Fuentes, Ranko Fujisawa, Agustín Irusta«/a>, Virginia Luque, Roberto Quiroga, Jorge Vidal, y otros artistas destacados.


title: Argentino Galván

text: En 1948, se presentó en Radio El Mundo dirigiendo una orquesta de 35 músicos y en la primera mitad de la década de 1950 realizó la banda sonora de algunas películas argentinas. En 1956, dirigió la orquestación del Ballet Folklórico Argentino de Santiago Ayala, El Chúcaro y por la misma época ensayó el agregado de la voz femenina sin palabras, que se adapta y enriquece a la masa orquestal, prueba que realizó con la voz de Ana María Pons.


title: Argentino Galván

text: En 1958, formó como director y arreglista lo que constituyó un verdadero conjunto de cámara: Los Astros del Tango. Con marcado predominio de cuerdas, estaba integrado por Elvino Vardaro, Enrique Francini, Mario Lalli, José Bragato, Julio Ahumada, Jaime Gosis y Rafael del Bagno, con el agregado en algunas versiones del violín de Szymsia Bajour y el contrabajo de Italo Bessa. Debutaron en octubre en Radio Splendid y en tres oportunidades –dos autores por disco- grabaron tangos de Agustín Bardi, Alfredo Arolas, Enrique Delfino, Anselmo Aieta, Julio De Caro y Juan Carlos Cobián, en el sello Music Hall. Galván escribió todos los arreglos para el septeto.


title: Argentino Galván

text: En 1960, grabó el disco "La Historia de la Orquesta Típica", subtítulado "El Tango en su Evolución Instrumental", que va desde "Don Juan" por un trío de guitarra, flauta y violín, hasta llegar a Piazzolla. Los principales instrumentistas de la época recreaban allí a los homenajeados, según el criterio de Galván.


title: Argentino Galván

text: En marzo de 1960, dirigió en el Teatro Ópera la Orquesta Gigante del Tango, actuando. En el mes de agosto empieza a prepararse para una gira por Japón donde pensaba presentarse con músicos argentinos y japoneses y ya había compuesto para la ocasión un tango titulado "Sayonara", pero falleció el 8 de noviembre de ese año.


title: Argentino Galván

text: Fue uno de los arreglistas más importantes dentro del género, con infinidad de intervenciones en los temas de diversas orquestas de primera línea. El propio Galván decía en 1960 que «Se puede ejecutar admirablemente un instrumento sin saber música, pero si no se tienen profundos conocimientos musicales, no se puede hacer un arreglo».  La década de 1940 vio surgir un gran número de directores jóvenes y capacitados que se agregan a los que ya actuaban y se hizo necesario el aporte del profesional cuya especialización profesional sea plasmar en el pentagrama las pretensiones de evolución, y así creció en importancia la figura del arreglador e instrumentador, que contribuye a armonizar y pulir los estilos interpretativos de los conjuntos.


title: Argentino Galván

text: Antes de Galván ya hacían esa labor músicos como Julio y Francisco De Caro, Alejandro Gutiérrez del Barrio, Julio Perceval y Julio Rosemberg, entre otros, y de su generación fue importante el aporte de Héctor María Artola para varias formaciones.


title: Argentino Galván

text: Cuando en julio de 1944 se retiró Astor Piazzolla que hacía los arreglos en la orquesta de Aníbal Troilo, el director convocó a Galván para que realizara la mayor parte de los arreglos para su formación. Fue en ese lugar donde bajo la vigilancia de Troilo que no titubeaba en intervenir cuando pensaba que el arreglo no se ajustaba a su forma de sentir el tango y su orquesta, que Galván plasmó una obra muy importante para el tango.  Al debutar Troilo en Radio El Mundo en 1940, el primer trabajo de Galván fue el tango de Osvaldo Fresedo, "Pimienta". Por su parte, para Pichuco el arreglo más importante de Galván fue sobre "Recuerdos de bohemia", donde este denota su predilección por Claude Debussy y que para su época -1945- significó una revolución.


title: Argentino Galván

text: Esta labor de arreglista la hizo incluso para conjuntos que practicaban otros géneros como los de Efraín Orozco o Eugenio Nóbile. En un momento estaba componiendo arreglos para las orquestas de Osvaldo Pugliese ("Adiós Bardi" y "La beba"), Francini-Pontier ("Tigre viejo"), Osvaldo Fresedo ("El día de tu ausencia"), José Basso ("Rosicler"). Entre sus versiones como de arreglista-orquestador, se han destacado la de los tangos "Adiós" de Osvaldo Pugliese, grabado por la orquesta de su autor el 17 de octubre de 1944 y la de ‘’Me están sobrando las penas’’, compuesto por Galván con José Basso y Carlos Bahr, registrado por Aníbal Troilo con la voz de Alberto Marino el 1 de agosto de 1944.


title: Argentino Galván

text: Otros arreglos que destacan los críticos fueron los de "Selección de tangos de Julio De Caro" (1949), en la que De Caro está presente, a pesar de estar abreviados sus temas, cortados, variados y reordenados, el tango "Sur" en 1948 y el vals "Palomita blanca", para el dúo Alberto Marino-Floreal Ruíz.. En este último la melodía del estribillo al ser ejecutado por segunda vez se cambia de modo –de mayor a menor–, para mezclarse con la melodía de "La Vidalita", de modo que después de ejecutar las dos partes del vals la orquesta, se produce una abrupta modulación a un tono lejano, para dar la entrada a las voces de los cantores.


title: Argentino Galván

text: En 1953, promovió la creación de la Sociedad Argentina de Orquestadores y Arregladores con músicos que pretendían el reconocimiento de su trabajo promoviendo la reforma de los estatutos de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (SADAIC) y pidiendo la mención del nombre del arreglador en la etiqueta de los discos y en las ediciones impresas, pero el intento fue frustrado por la oposición de las empresas grabadoras y de los directores de orquesta.


title: Argentino Galván

text: Entre sus obras iniciales se cuentan el vals "Madre mía" y el tango "Mariposa", con letra de Ramón Giachetta, otro vecino del pueblo, pieza que integró el repertorio de Osvaldo Fresedo, aunque sin llegar a grabarse.


title: Argentino Galván

text: Entre las obras musicales de su autoría se recuerda especialmente a "El día de tu ausencia", con letra de Manuel Arcos; "Me están sobrando las penas", en colaboración con José Basso y Carlos Bahr; "Cafetín" y "Esta noche estoy de tangos", ambos con letra de Homero Expósito y "Nuestra cita", con Agustín Delamónica.


title: Argentino Galván

text: Incursionó en el jazz formando parte de varios conjuntos, el más importante de los cuales fue la Brighton Jazz, cuya dirección compartió con Elvino Vardaro, en su honor y para su lucimiento Galván compuso "Violinomanía".


title: Argentino Galván

text: Galván opinó sobre la música que practicaba:


title: Argentino Galván

text: Galván explotó las posibilidades de orquestación, tomando a veces al septeto como una orquesta reducida y, en ocasiones, enfrentando, un poco a la manera del concerto grosso barroco, un trío de tango (bandoneón, piano y contrabajo) a un cuarteto de cuerdas.


title: Argentino Galván

text: Dice Alejo de los Reyes que Argentino Galván tenía acentuada preferencia por los instrumentos de cuerda. En el período que hizo sus arreglos, desde fines de la década de 1930 hasta su fallecimiento, en las orquestas típicas se incrementó el número de violines en mayor proporción a los bandoneones y algunas –como las de Troilo, Salgán, Francini-Pontier y Fresedo entre otras- incorporaron un chelo, además de la viola, que se agregan al contrabajo, ya presente en la orquesta típica desde sus comienzos.


title: Argentino Galván

text: Su arreglo de "Recuerdos de bohemia", para la orquesta de Troilo y con Alberto Marino como cantante duraba más de cinco minutos en la grabación de 1945 y concebido casi como una fantasía, presentaba como novedades la introducción del chelo y el preciosismo de la escritura orquestal en su largo desarrollo instrumental, ratificando que Argentino Galván hacía de cada tango una pequeña pieza orquestal.


title: Caso Richthofen

text: El caso Richthofen es la denominación por la cual se dio a conocer el homicidio y consecuente investigación y juicio de las muertes de Manfred y Marísia von Richthofen, matrimonio asesinado por los hermanos Daniel y Cristian Cravinhos por orden de su hija Suzane von Richthofen.


title: Caso Richthofen

text: Suzane y Daniel se conocieron en agosto de 1999 y empezaron una relación poco tiempo después. Ambos se hicieron muy próximos, pero su relación no tenía el apoyo de las familias, principalmente de los Richthofen, que la prohibieron. Suzane, Daniel y Cristian diseñaron un plan para simular un latrocinio y asesinar al matrimonio Richthofen, para los tres poder dividir la herencia de Suzane.


title: Caso Richthofen

text: El día 31 de octubre de 2002, Suzane abrió la puerta de la mansión de la familia en el barrio de Brooklin, en São Paulo, para que los hermanos Cravinhos pudieran acceder a la residencia. Una vez dentro se dirigieron al segundo piso y mataron a Manfred y Marísia a golpes en la cabeza.


title: Caso Richthofen

text: El interés social por el caso fue tan grande que la cadena TELE Justicia consideró transmitir el juicio en vivo y en directo. Emisoras de Televisión, radio y fotógrafos consiguieron en un principio autorizaciones para captar y divulgar sonidos e imágenes de los momentos iniciales y finales, pero al final se negaron dichas autorizaciones. Cinco mil personas se inscribieron para ocupar uno de los ochenta lugares disponibles en la platea, lo que colapsó, durante un día entero, la página del Tribunal de Justicia en internet. Suzane y Daniel Cravinhos fueron condenados a 39 años y 6 meses de prisión; Cristian Cravinhos fue condenado a 38 años y 6 meses de reclusión.


title: Caso Richthofen

text: La famosa familia von Richthofen de Alemania tuvo a nivel mundial varios miembros ilustres. Entre los parientes de la familia brasileña están: Ferdinand von Richthofen (geógrafo, 1833-1905); Oswald von Richthofen (diplomático, 1847-1906); Else von Richthofen (científica política, 1874-1973); Frieda von Richthofen (filósofa, 1879-1956); Manfred von Richthofen (aviador popularmente conocido como el Barón Rojo, 1892-1918); Lothar von Richthofen (aviador, 1894-1922); Bolko von Richthofen (arqueóloga, 1899-1983), y Hermann von Richthofen (diplomático, 1933).


title: Caso Richthofen

text: Manfred Albert von Richthofen y Marísia se conocieron en la década de 1970, cuando ella cursaba medicina y él hacía ingeniería en la Universidad de São Paulo (USP). Tras la boda, fueron a estudiar en Alemania. A la vuelta, él empezó a trabajar para empresas privadas hasta llegar a la empresa Dersa, empresa estatal que se ocupa de las carreteras de São Paulo. Cuando volvió de Alemania, Marísia abrió una consulta de psiquiatría. Suzane nació el 3 de noviembre de 1983. Cuatro años después, nació Andreas.


title: Caso Richthofen

text: En los alrededores de la casa donde la familia vivió casi quince años, en la Zona Sur de São Paulo, los cuatro miembros de la familia son recordados con simpatía. "Era la familia Doriana, la familia feliz", dice la psicóloga Luciane Mazzolenis, vecina de la pareja, a quién Suzane llamaba tía. Los von Richthofen se mudaron de casa - valorada en R$ 400 mil - en 2000. Pero Manfred y los hijos pasaban a menudo para coger correspondencias y barrer las hojas del patio. Los conflictos familiares empezaron cuando Suzane empezó su relación con Daniel.


title: Caso Richthofen

text: Manfred Albert von Richthofen (Erbach, 3 de febrero de 1953 - São Paulo, 31 de octubre de 2002) era un ingeniero alemán naturalizado brasileño, casado con la psiquiatra Marísia von Richthofen. A través de su padre, su rama de linaje habría perdido la mayoría de sus posesiones e influencia, principalmente en el transcurso de la caída del Imperio Alemán en 1918, y en la gran participación de su nación en la Primera Guerra (1914-1918) y Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Manfred no era una persona expansiva, pero tenía muy bueno humor, era muy inteligente y se preocupaba mucho de la educación de sus hijos.


title: Caso Richthofen

text: Él trabajó en la empresa Dersa desde noviembre de 1998 y fue director de la misma ea partir de junio de 2002. Como operario de la empresa, participó del proyecto de construcción del Rodoanel Mário Covas de São Paulo, vía expresa que circunda la ciudad, conectando varias carreteras. Manfred ganaba once mil reales mensuales, pero contaba con posesiones de su familia. Marísia, que mantenía una consulta psiquiátrica, ganaba en torno a veinte mil reales en consultas. La fortuna de Manfred se tasó en cerca de once millones de reales, en valores actualizados.


title: Caso Richthofen

text: Marísia Von Richthofen (nacida Marísia Silva Abdalla) nació y vivió durante catorce años de su vida en José Bonifácio, ciudad localizada a cuarenta kilómetros de San José del Río Negro. El abuelo de Marísia, Miguel Abdalla, se mudó de Sorocaba para José Bonifácio en 1920 y fue uno de los pioneros del comercio local. Con Miguel Abdalla, se mudaron para Bonifácio sus hijos, entre ellos Salim Abdalla, que se casó con Lourdes Abdalla y tuvieron dos hijos - Miguel Neto y Marísia. La psiquiatra estudió en José Bonifácio hasta 1966, que se mudó a São Paulo con sus abuelas. La noticia dejó perplejos a sus parientes de Sorocaba y José Bonifácio. Hija de descendientes de portugueses y libaneses, se formó en la USP con su hermano. Era considerada la más extrovertida y popular de la familia Richthofen.


title: Caso Richthofen

text: Suzane Louise von Richthofen (São Paulo, 3 de noviembre de 1983) nació en una familia de clase media alta de la ciudad de São Paulo, hija del ingeniero Manfred Albert von Richthofen y de la psiquiatra Marísia von Richthofen y hermana de Andreas Albert von Richthofen. Su padre, nacido en Erbach, emigró a Brasil después de una propuesta de trabajo, recibida debido a su formación como ingeniero. Hasta que ocurrió el delito que culminó en su prisión, Suzane vivía en una mansión en la región del Brooklin Viejo.


title: Caso Richthofen

text: Andreas Albert von Richthofen (São Paulo, 26 de abril de 1987) era considerado tímido, un chico casero, con pocos amigos. Pasaba la mayor parte del tiempo encerrado en su cuarto viendo la televisión o en el ordenador, era educado con los empleados de la mansión y esperaba la llegada de su padre todos los días, momento en el que hablaban sobre su día. Cuando la familia iba para la casa de campo, en Son Roque, interior de São Paulo, Andreas y Manfred se dedicaban a la carpintería y cuidaban de las plantas del jardín. Acostumbrado con el estilo europeo de educación dentro y fuera de casa, pues estudió algunos años en un colegio para descendientes de alemanes, Andreas estudiaba dos idiomas y era cinturón marrón de Kárate. Andreas tenía un temperamento reservado, como el de su padre. Recibía cerca de dos mil reales mensuales de paga de sus padres y, al contrario de Suzane, guardaba la mayor parte del dinero.


title: Caso Richthofen

text: Suzane y Andreas eran muy próximos uno del otro. En consonancia con los relatos, los dos siempre estuvieron muy unidos, y eran cómplices y confidentes. "Uno siempre protegió al otro", afirmó una amiga de infancia de Suzane. "Nunca los vi peleándose". Hablaban mucho y se llevaban bien", decía la exempleada Silândia. A Andreas también le gustaba juguetear en el patio de casa con la escopeta de perdigones y cuidar de su conejillo de indias. Andreas estudió con la hermana en el Colegio Humboldt hasta finales de 2001, cuando pasó a estudiar en el Colegio Vértice, por decisión de sus padres, ya que Suzane no había pasado en la selectividad para acceder a la USP. En la época, el Colegio Vértice era número uno en aprobados de selectividad para acceder a la USP.


title: Caso Richthofen

text: Después de su primer testimonio, en 31 de octubre de 2002 Andreas fue alejado de su hermana, pasando a vivir con su único tío materno, Miguel Abdalla. Se encontró con Suzane por primera vez el 13 de noviembre, en la reconstitución del crimen, en la mansión de la familia. En 14 de noviembre visitó a su hermana en el 89º DP, en el barrio Morumbi, en São Paulo, acompañado del abogado de Suzane, Denivaldo Barni. En esa ocasión, Barni divulgó una nota supuestamente escrita por Andreas. En el juicio de la hermana, Andreas afirmó que fue coaccionado a escribir esa nota de perdón a su hermana.


title: Caso Richthofen

text: Después de la divulgación de la supuesta nota, Andreas fue "bombardeado" por los medios sensacionalistas de comunicación, pero el fiscal Roberto Tardelli y el tío de Andreas, Miguel, salieron en su defensa, afirmando que la nota fue un "golpe bajo" de Suzane y su abogado, Denivaldo. Tales críticas llamaron la atención del Centro de Apoyo Operacional de las Fiscalías del Niño y Adolescente, que envió una notificación al abogado de Suzane. Andreas visitó a Suzane por última vez la Nochebuena de 2002, en la cárcel de Carandiru, donde no hizo cola. Según la directora de la cárcel de Carandiru, Andreas entró directo porque su presencia en la cola podría haber causado un alboroto. Andreas obtuvo también permiso para que un Audi A4 fuera a recogerlo dentro de la penitenciaria, causando revueltas de los familiares de detenidas aparcaban sus coches en la calle. La directora dijo que quién fue buscar Andreas era un abogado, por eso pudo entrar con el coche.


title: Caso Richthofen

text: En 2004 tenía plaza en las cinco principales universidades del estado de São Paulo. En 2005, cuando Suzane fue liberada fue a hablar con el fiscal Tardelli "temiendo su muerte", después de ver a Suzane rondando la casa en que él vivía con su tío y su abuela materna. Andreas supo que ella había visitado la casa cuando la abuela, Lourdes, estaba sola y además hizo fotos de él con la abuela. Andreas y su tío Miguel no perdonaron a Suzane y no aceptaron acogerla en su periodo de libertad. La abuela materna, Lourdes, perdonó a la nieta, pero declaró que "no podía aceptar una actitud de esas y no quería compartir el mismo techo con ella". Andreas nunca habló sobre el crimen para la prensa y no visita a Suzane desde la Nochebuena de 2002. Durante el periodo de libertad, Suzane declaró que llamaba a su hermano una vez por semana, pero él no respondía. Y cuando lo hacía, la conversación acababa en discusión.


title: Caso Richthofen

text: Andreas estudió Farmacia y Bioquímica en la Universidad de São Paulo entre 2005 y 2009. Ingresó en el doctorado en Química Orgánica en 2010, en la misma universidad y recibió una beca del CNPq. Vivió en Vila Congonhas, Zona Sur de São Paulo, con su tío Miguel Abdalla y la abuela materna Lourdes Magnani Silva Abdalla (fallecida en 2006) desde noviembre de 2002 hasta mediados de septiembre de 2011, cuando se supo que Andreas se mudó a Zúrich, en Suiza.


title: Caso Richthofen

text: Los Cravinhos eran considerados la "familia ruidosa" por los vecinos, pues reparaban coches y motos y probaban aeromodelos en el barrio. Casados hace 42 años y de los cuales 30 viviendo en la misma ciudad, Nadja y Astrogildo tuvieron su primer hijo Marco, hoy casado, que ayudaba financieramente a sus padres. Cristian, el del medio, era el problemático. Discutía con los vecinos y pasaba el día arreglando motos. Le gustaban los deportes radicales: saltaba en paracaídas y hacía motocross. Daniel, el más joven, era simpático y educado. Desde los 13 años, se dedicaba al aeromodelismo. Fue campeón paulista, brasileño, pan-americano, sudamericano y el quinto mejor del mundo en aeromodelismo en 1998, en un campeonato disputado en Kiev, Ucrania. Compañeros del aeródromo dicen que era muy habilidoso para construir y pintar los aviones. Y vivía de eso, ganando casi 1,4 mil reales por unidad. Llegó a cursar seis meses de derecho en la Universidad Paulista (UNIP), pero la dejó porque no le gustó el curso. En la década de 1970, su padre Astrogildo fue condenado por falsedad ideológica por usar una identidad falsa de la Orden de los Abogados de Brasil. Más tarde, estudió derecho, pero nunca ejerció. Se jubiló como secretario judicial. Los vecinos nunca oyeron peleas ni discusiones en la casa de los Cravinhos.


title: Caso Richthofen

text: Daniel Cravinhos de Paula e Silva (São Paulo, 1981): autor del asesinato de Manfred. Daniel fue condenado a 39 años y medio de prisión. Recibió en febrero de 2013, junto de su hermano, el derecho de tercer grado, en que podía salir de día para trabajar y volver a la cárcel para dormir.


title: Caso Richthofen

text: Cristian Cravinhos de Paula e Silva (São Paulo, 1975): autor del asesinato de Marísia. Se drogaba en la época del crimen, y llegó a ser ingresado en una clínica de rehabilitación. Cristian fue el primero en confesar el crimen y en la reconstitución del crimen se emocionó. Hasta hace poco, los hermanos Cravinhos eran inseparables. Daniel y Cristian permanecen en la misma penitenciaria, pero ya no comparten celda y no se hablan. El motivo de la discordia de los hermanos es la estrategia de defensa. Cristian se volvió evangélico y compone músicas en la prisión, donde se casó y tuvo una hija. Cristian fue condenado a 38 años y medio de prisión. Como su hermano, recibió en febrero de 2013 el derecho de tercer grado, en que puede salir de día para trabajar y volver a la prisión para dormir


title: Caso Richthofen

text: Astrogildo Cravinhos de Paula e Silva (São Paulo, 1945): secretario jubilado y padre de Daniel y Cristian. Concedió diversas entrevistas y fue criticado por criticar a la pareja Richthofen en varias declaraciones para, según el fiscal Roberto Tardelli, hallar una justificación para el crimen. En 2010, Suzane afirmó que Astrogildo fue quien ordenó el crimen.


title: Caso Richthofen

text: Nadja Quissak Cravinhos de Paula e Silva (São Paulo, 1946): profesora de pintura y madre de Daniel y Cristian. Concedió una única entrevista sobre el caso, para la Revista Crecer de diciembre de 2002. "Yo perdono a mis hijos. Si no lo hiciera, no sería digna de ser madre. Pero creo que ellos necesitan un castigo", declaró en la entrevista.


title: Caso Richthofen

text: En una tarde de domingo de agosto de 1999, Manfred, Marísia, Suzane y Andreas fueron dar un paseo en el Parque del Ibirapuera. Conocieron a Daniel, competidor de aeromodelismo. Andreas se interesó por la práctica recreativa y pidió a sus padres hacer el curso. Daniel comenzó a dar clases de aeromodelismo para Andreas. En poco tiempo, los dos se hicieron muy amigos. Daniel llevaba al niño para andar en bicicleta y para disputar carreras de scalextrix. Según algunos conocidos, Andreas habría ayudado a su hermana a aproximarse a Daniel. "Suzane dijo que Daniel era muy guapo y le mandó una carta por medio de Andreas", dijo una amiga de la infancia de Suzane. A Manfred y Marísia no les importó que Suzane empezase a salir con Daniel. Creían que sería pasajero.


title: Caso Richthofen

text: Los informes afirman que Andreas escuchaba los secretos de su hermana y participaba en la vida de Suzane con su novio. Según esos informes, Andreas solía practicar algunos delitos en compañía de la pareja. Escondido en el maletero del coche - dijo Andreas a interlocutores -conoció un motel con su hermana y su cuñado, donde fumaron marihuana. A través de la pareja Andreas probó la marihuana por primera vez, en el Parque Villa Lobos. Daniel, según Andreas afirmó a los policías que investigaban el caso, era como un "hermano mayor". "Cristian también era un buen amigo", dijo él en los testimonios.


title: Caso Richthofen

text: Con el tiempo, la relación se hizo más seria y Manfred y Marísia se comenzaron a preocupar. Para sobrevivir, Daniel hacía uno o dos aviones al mes y los vendía por casi R$ 1.400. También hacía mantenimiento y vendía piezas para aficionados. Suzane pedía dinero además de la paga a su padre para prestárselo al novio y le compraba mucha ropa y regalos. Su hermano Cristian llegó a ser ingresado por consumo y dependencia de cocaína y vivía envuelto en deudas con traficantes. También llegó a trabajar como informador de la policía. La pareja Richthofen creía que Daniel no hacía bien su hija.


title: Caso Richthofen

text: Amigos de Suzane y Daniel cuentan que los dos cambiaron cuando la relación adolescente se hizo más seria. Suzane perdió la virginidad con Daniel a los 16 años y en la misma época empezaron a fumar marihuana casi todos los días, probando también el éxtasis. El último viaje que Suzane hizo sin su novio fue a la casa de playa de una de sus mejores amigas, en Puerto Seguro, en Bahía, en la Nochevieja del año 2000. Tras eso, era difícil encontrarla sin Daniel. Para quedar con su novio, Suzane dejó de ir a la fiesta de graduación en el colegio, lo que enfadó profundamente a sus padres. En la facultad, el contacto de la pareja era tan estrecho que no se perdían ninguna excursión. Daniel se quedaba al lado de la novia incluso en las actividades extra-escolares. Acompañó a Suzane y su clase cuando visitaron el Forum João Mendes Júnior, en el centro de la ciudad, y la Asamblea Legislativa. 'Parecía que la vida de uno iba en función de la del otro. Ella sólo paseaba, salía por la noche o viajaba con él', cuenta Beatriz Chagas, de 20 años, compañera de clase de Suzane en la PUC. Algunos compañeros de aeromodelismo dicen que Daniel también cambió. "A veces no iba a los entrenamientos para ir a buscarla", dice el estudiante de Derecho y aeromodelista Ênio Tosta. En su cuarto, en casa de sus padres, Daniel colocó dos corchos con decenas de fotos de él y de Suzane. Una caricatura de la pareja también compartía espacio con el aeromodelo que utilizaba en las competiciones. Sobre la cama, había una almohada estampada con una foto de Suzane al lado de sus muñecos de peluche. Desde el inicio de la relación la pareja aprovechaba las tardes para ir al motel Disco Verde en taxi. Pero, a finales de 2001, los padres empezaron a intentar convencer a Suzane de que pusiera fin a la relación, pues descubrieron que Daniel estaba metido en drogas y su hija "desmotivada" con los estudios. Suzane empezó a pasar las noches con Daniel, a escondidas, diciéndoles a sus padres que se iba a quedar en casa de unas amigas, estudiando. 'Ella nos avisaba y el resto encubría la mentira', recuerda una de sus amigas. En una noche de abril de 2002, la estrategia no funcionó. Marísia llamó a la mejor amiga de Suzane y descubrió que su hija no iba a dormir allí. Exigió explicaciones la mañana siguiente, cuando Suzane volvió a casa, y Suzane contó que había pasado la noche en un motel. Marísia y Manfred decidieron prohibir definitivamente la relación.


title: Caso Richthofen

text: El día de la madre del año 2002, los von Richthofen iban a comer en un restaurante de Son Roque, en São Paulo. Suzane no quiso ir, insultó a su padre y su padre le pegó por primera vez, a los 18 años. Manfred abofeteó a su hija, que salió de casa diciendo que no volvería más. Pero volvió, prometió a los padres que la relación había acabado y se quitó la alianza de compromiso del dedo. Sin embargo, la relación continuó a escondidas.


title: Caso Richthofen

text: Con la prohibición, Suzane, que acostumbraba pasar tardes enteras conversando con la madre, se alejó de una vez de los padres. Peleaba con la familia cada vez que llegaba en casa con el novio. 'En julio, mis padres fueron pasar un mes fuera. Aquel mes fue como un sueño', dijo Suzane. Cuando ellos llegaron, Suzane sugirió que le compraran un apartamento o flat para que ella pudiera vivir con Daniel. Manfred rechazó, diciendo que la hija debería formarse, trabajar y - ahí sí - vivir con quien quisiera. La negativa incentivó la planificación del asesinato.


title: Caso Richthofen

text: A principios de septiembre de 2002, el 12º Batallón de la Policía Militar de São Paulo fue llamado para separar una pelea en una casa en Campo Bello, barrio de clase media en la Zona Sur de São Paulo. Los policías llegaron al lugar a las 2h de la mañana. Encontraron al ingeniero Manfred von Richthofen en el portón, en bermudas, camisa y chanclas. Trastornado, Manfred golpeaba en la boca al novio de su hija, Daniel Cravinhos, de 21 años. La chica, Suzane, de 19 años, intentaba calmarlos. Al poco tiempo, los ánimos se calmaron. Pero padre y novio acabaron la discusión con pequeñas amenazas. 'Cualquier día de estos acabo con ese chaval', dijo Manfred a uno de los policías. Un poco menos tranquilo, Daniel contó que el ingeniero amenazaba con pegar a su hija si continuaban con su noviazgo. 'Tengo ganas de pegar a ese viejo', afirmó. Era la tercera intervención de la policía en peleas entre los dos, pues en mayo y junio, llamadas anónimas ya habían pedido ayuda en peleas parecidas. El motivo era siempre el mismo: Suzane llegaba tarde a casa e intentaba entrar con Daniel, el padre se lo impedía y empezaban las discusiones.


title: Caso Richthofen

text: En el entierro de Manfred y Marísia, la alianza de compromiso estaba de nuevo en el dedo de Suzane. Incluso la pasión entre ellos resistió a los primeros meses de prisión, pero en marzo de 2004, una carta de Daniel dio la primera señal de que el amor no era el mismo: "No sé por qué no habla más con mis padres ni conmigo, será que no confía más en mí?"


title: Caso Richthofen

text: Suzane y los Cravinhos, días antes del crimen, hicieron una prueba de ruido con disparos de arma de fuego. Tras la prueba descartaron la idea de utilizar una. La tarde del 31 de octubre de 2002, Suzane y Daniel Cravinhos repasaron por última vez los planes del asesinato de los padres de Suzane. Conversaron con Cristian, que vivía en la casa de la abuela, el cual, aún reacio, no confirmó que participaría en lo que ocurriría esa noche. Daniel pidió a su hermano que pensara al respeto y, si decidía ayudarlos, que los esperara en una calle X, próxima a un cyber café dónde llevarían Andreas. Aquella noche, el hermano de Suzane, Andreas, con motivo de sus quince años, fue con su hermana y su cuñado a un cyber café. Le convencieron diciéndole que en el aniversario de su hermana con Cristian irían a un motel y por su cumpleaños irían a LAN house, y que Suzane convencería a sus padres de que faltase al colegio el día siguiente.


title: Caso Richthofen

text: Cristian ya estaba en el cyber café. Llegó al local a las 22h12 y salió a las 22h50, para que Andreas no lo viera. Alrededor de las 23h20, Suzane y Daniel se encontraron con Cristian cerca del local. Los tres siguieron para la mansión de los von Richthofen en el Volkswagen Gol de la estudiante. Días antes de la noche del asesinato, Suzane había meticulosamente desconectado la alarma y las cámaras de vigilancia de la casa, para que ninguna imagen del trío llegando fuese capturada.


title: Caso Richthofen

text: Alrededor de medianoche, aparcaron el coche en el garaje. Según la policía, en el coche ya estaban las barras de hierro huecas que fueron utilizadas en el asesinato. Iban vestidos con blusas y bermudas para evitar que cayeran pelos por la casa, material que podría ser usado por la policía para probar la autoría del crimen. Suzane abrió el portón, subió las escaleras y encendió la luz del pasillo, para que los hermanos tuvieran visión del cuarto de sus padres. Marísia y Manfred dormían. La estudiante cogió bolsas de basura y guantes de cirugía, que usaba su madre, psiquiatra.