title: Jerry Gaskill

text: También ha lanzado dos álbumes como solista: "Come Somewhere" de 2004 y "Love and Scars" de 2015.


title: Activos por riesgo ponderado

text: Activos por riesgo ponderado se definen como la suma de los activos de la empresa, ponderados según el riesgo que cada activo suponga para la empresa. Por ejemplo, un préstamo concedido a un particular representa un riesgo alto, mientras que un bono emitido por un estado sólido, como por ejemplo Estados Unidos o Alemania, no se le asocia un riesgo debido a la certidumbre de la recuperación de la inversión.  Un documento escrito en 1988 por el Comité de Basilea recomienda controles y estándares seguros para los bancos. A esto se le llamó Basilea I. Años más tarde salió una actualización que se llamaría Basilea II. En esta se actualizaban algunos de los requisitos que se les pedían a los bancos. Años más tarde, debido a la crisis financiera de las subprime de 2008, el comité publicó otro marco llamado Basilea III. La recomendación principal de este documento es que los bancos deben mantener un capital igual al menos al 8% de sus activos de riesgo ponderado. El cálculo de la cantidad de activos de riesgo ponderado depende de qué revisión de Basilea está siguiendo la institución financiera. La mayoría de los países han implementado alguna versión de este control.


title: Corey Glover

text: Corey Glover (6 de noviembre de 1964) es un cantante, guitarrista y actor estadounidense, proveniente de Nueva York. Es conocido por ser el vocalista de la banda de "heavy metal" Living Colour, además de haber hecho parte de la banda de "funk" Galactic. Como actor, es recordado por representar el papel de Francis en la película bélica de 1986 "Platoon", dirigida por Oliver Stone.


title: José Franco

text: José Franco puede referirse:


title: Fiebre de Pontiac

text: La fiebre de Pontiac es la forma más leve de infección por la bacteria "Legionella pneumophila". Provoca unos síntomas similares a los de la gripe que consisten en tos, dolor de cabeza, náuseas y dolores musculares. En la fiebre de Pontiac no se produce neumonía ni insuficiencia respiratoria, a diferencia de lo que ocurre en las formas graves de infección por legionella (legionelosis).


title: Fiebre de Pontiac

text: La fiebre de Pontiac fue nombrada por Pontiac, Míchigan, donde se reconoció el primer caso. En 1968, muchos trabajadores del departamento de salud del condado aparecieron con síntomas de fiebre y gripe ligera, pero sin neumonia. Después del brote de Legionaria de Filadelfia de 1976, el departamento de salud de Michigan reexaminó las muestras de sangre y descubrió que los trabajadores habían estado infectados con la recientemente identificada "Legionella pneumophila". Un brote causado por la " Legionella micdadei" a principios de 1988 en Gran Bretaña se conoció como la fiebre de Lochgoilhead. Desde ese entonces, se han identificado otras especies de "Legionella" que causan fiebre de Pontiac, notablemente en Nueva Zelanda, en 2007 donde se descubrió la "Legionella longbeachae".


title: Fiebre de Pontiac

text: Puede estar causada por varias especies de bacterias pertenecientes al género "Legionella", incluyendo "Legionella pneumophila", "Legionella longbeachae", "Legionella feeleii", "Legionella micdadei" y "Legionella anisa".


title: Fiebre de Pontiac

text: Dado que los síntomas son benignos y muy parecidos a los de otras enfermedades infecciosas comunes como la gripe, la mayor parte de los casos no llegan a diagnosticarse, por lo que se desconoce la incidencia exacta de la enfermedad. No es transmisible de persona a persona directamente.


title: Fiebre de Pontiac

text: La fuente de infección es agua contaminada por "Legionella pneumophila" que a través de la inhalación de aerosoles pasa a las vías respiratorias, por ejemplo mediante duchas, equipos de hidromasaje o instalaciones de aire acondicionado.


title: Fiebre de Pontiac

text: Afecta sobre todo a adultos. Tras un periodo de 1 y 4 días, se presentan fiebre, dolor de cabeza, cansancio, dolor muscular generalizado, tos y en ocasiones enrojecimiento ocular. Tras un periodo de tiempo variable de entre 2 y 7 días se produce la recuperación espontánea sin tratamiento. El curso es benigno y no existe mortalidad asociada.


title: Fiebre de Pontiac

text: El diagnóstico puede realizarse determinando la existencia de antígenos de legionella en una muestra de orina (antigenuria) o comprobando seroconversión en 2 muestras de suero.


title: Fiebre de Pontiac

text: La recuperación es espontánea y no es necesario realizar ningún tratamiento.


title: Museo Universal Joanneum

text: El Museo Universal Joanneum tiene su sede principal en Graz, la capital del Estado Federado de Estiria. El museo recibe su nombre en honor de su fundador el archiduque Juan de Habsburgo-Lorena. Se trata del museo más antiguo de Austria y el segundo más grande después del Museo de Historia del Arte de Viena.


title: Museo Universal Joanneum

text: Fundado en 1811, fue concebido originalmente no solo como museo, sino también como una institución de enseñanza. Las amplias colecciones científicas del archiduque atrajeron a varios famosos científicos que se dedicaban a la enseñanza y a la investigación. Friedrich Mohs, por ejemplo, desarrolló la escala de dureza para minerales que fue nombrada en su honor y Franz Joseph Unger, uno de los precursores de la paleobotánica, dio clases a estudiantes en las instalaciones. En 1864 el Joanneum fue elevado al rango de una escuela politécnica imperial y real. Posteriormente, de esta institución surgió la Universidad Técnica de Graz. Después de la separación de la escuela politécnica imperial y real del Joanneum, se decidió en 1887 unir todas las colecciones en un museo regional. En los siguientes años las colecciones del Joanneum fueron trasladadas a un edificio denominado Lesliehof que se encontraba en la calle Raubergasse de Graz. Pero muy pronto el espacio resultó insuficiente y entre 1890 y 1895 se construyó un nuevo edificio según los diseños de August Gunoldt en estilo neobarroco, llamado “Nuevo Joanneum” en la calle Neutorgasse de Graz. Entre 2010 y 2013 estos dos edificios, que se encuentran situados uno enfrente del otro, fueron rehabilitados y se construyó una conexión subterránea surgiendo así el barrio museístico Joanneumsviertel. En el año 2011, puntualmente para las celebraciones del bicentenario del Joanneum, se inauguraron la Nueva Galería de Graz y las colecciones multimedia. Con la inauguración del remodelado Museo de Ciencias Naturales el 15 de marzo de 2013, el proyecto que había sido subvencionado en gran parte por el gobierno regional, se dio por finalizado.


title: Museo Universal Joanneum

text: La administración del Estado Federado de Estiria gestionó el museo durante largo tiempo. El año 2003 fue transformado en una sociedad limitada sin fines de lucro con dos gerentes a la cabeza, Peter Pakesch, director artístico y Wolfgang Muchitsch, director científico. De este modo, la administración del Museo Universal Joanneum dispone de más responsabilidad propia y autonomía en cuanto a la gestión presupuestaria y personal. El museo sigue siendo propiedad del Estado Federado, como era deseo de su fundador, el archiduque Juan de Habsburgo-Lorena. El 15 de octubre de 2015 Wolfgang Muchitsch pasó a ser el único administrador del Museo Universal Joanneum. El Museo Universal Joanneum tiene actualmente 420 empleados y goza de una excelente reputación internacional. Cuenta con más de 4,5 millones de objetos en sus colecciones permanentes que forman la base de las diferentes exposiciones y actividades. Además, el museo ofrece a los visitantes un programa de gran variedad cultural y científica. Rica en tradición, la institución sigue fiel a los objetivos de su fundador mediante la adquisición y la conservación de sus colecciones, la investigación y divulgación para seguir presentando en el futuro una visión global de la naturaleza, de la historia, del arte y de la cultura de Estiria en un contexto internacional.


title: Museo Universal Joanneum

text: Las colecciones y los objetos de exposición se ubican actualmente tanto en edificios históricos como modernos, todos ellos de gran valor arquitectónico. Entre los edificios históricos se encuentran palacios, monasterios y, en Graz, el edificio conocido como Landeszeughaus, la armería histórica más grande del mundo. En el complejo museístico del Museo Universal Joanneum también destacan ejemplos de la arquitectura moderna como el edificio de exposiciones de arte moderno Kunsthaus Graz (2003), el museo romano de Flavia Solva (2004), y el nuevo museo arqueológico (2009), situado en los jardines del Castillo Eggenberg. En 2006 el estudio madrileño de arquitectura Nieto Sobejano Arquitectos ganó junto con el estudio de arquitectura de Graz eep architekten, el concurso para la realización del nuevo centro de visitantes que se construyó debajo de los edificios situados en Neutorgasse y Raubergasse y se inauguró en 2011.


title: Museo Universal Joanneum

text: La armería de Graz está considerada la armería histórica más grande del mundo. Fue construida entre 1642 y 1644 por Antonio Solar por encargo de las cortes de Estiria. Hasta el siglo XVIII era el depósito de armas más importante del sudeste del imperio austriaco. La armería fue clausurada por la emperatriz María Teresa pero fue conservada como “monumento histórico nacional”. Desde 1892 la armería forma parte del Joanneum y transmite el ambiente de un auténtico arsenal del siglo XVII. La colección reúne unas 32.000 piezas, entre ellas armaduras, cotas de malla, cascos y otro tipo de material militar.


title: Museo Universal Joanneum

text: En 1811 se fundó una galería que en 1941 fue dividida en una Antigua y una Nueva Galería. La Nueva Galería se quedó con las colecciones de los siglos XIX y XX, convirtiéndose en un museo propio. Hoy en día cuenta con una colección de unas 40.000 obras de arte gráfico, una colección de fotografía y una colección de películas y videos. Se muestra tanto arte contemporáneo austríaco e internacional, como obras de los siglos XIX y XX en exposiciones especiales. Desde 2011 la Nueva Galería se encuentra en las salas del Nuevo Joanneum en el remodelado barrio museístico Joanneumsviertel. Junto a la exposición permanente se pueden visitar exposiciones temporales así como el llamado “Bruseum”, un museo con obras del artista austriaco Günter Brus.


title: Museo Universal Joanneum

text: En 2013 se inauguró el renovado Museo de Ciencias Naturales en las salas del Antiguo Joanneum en el barrio museístico Joannaneumsviertel. La exposición permanente muestra temas escogidos en torno a la diversidad de la naturaleza mediante una moderna presentación. Se pueden ver objetos de todas las colecciones científicas del Museo Universal Joanneum (botánica, geología y paleontología, mineralogía y zoología). Las exposiciones especiales permiten un análisis más profundo de temas diversos.


title: Museo Universal Joanneum

text: Las colecciones multimedia (anteriormente archivo fotográfico y archivo de sonido) fueron fundadas en el año 1960, no solamente con el fin de coleccionar material fotográfico, cinematográfico y soportes de sonido relevantes para Estiria, sino también para inventariarlos, prepararlos con fines científicos y pedagógicos y ponerlos al alcance del público. Entretanto, la colección la constituyen más de 2,5 millones de fotos, innumerables soportes de sonido y miles de películas. Además documenta la evolución del Estado Federado de Estiria, empezando con las primeras fotografías que se tomaron. Las colecciones multimedia están ubicadas en el barrio museístico Joanneumsviertel desde 2011.


title: Museo Universal Joanneum

text: Desde 2009, las colecciones científicas sobre botánica, geología & paleontología, mineralogía y zoología se encuentran en el Centro de Ciencias Naturales, donde se realizan investigaciones y se lleva a cabo el mantenimiento de los objetos expuestos. En este centro de investigación también se realizan conferencias y seminarios, mientras que en el Museo de Ciencias Naturales, que forma parte del barrio museístico Joanneumsviertel, solo se exponen las colecciones.


title: Museo Universal Joanneum

text: El herbario cuenta con más de medio millón de plantas conservadas mediante diferentes métodos: helechos, fanerógamas, hongos y musgos. No solo es un extenso muestrario de la vegetación de Estiria, sino que también sirve como base para investigaciones científicas. Además, una exposición adicional de frutos, semillas, modelos de diferentes frutas y una xiloteca (colección de maderas), completa la colección botánica.


title: Museo Universal Joanneum

text: En esta sección del Centro de Ciencias Naturales se pueden conocer 500 millones de años de la historia de Estiria: los restos petrificados de seres vivos de otras épocas nos hablan de eras glaciales, mares tropicales, selvas y terrenos pantanosos. Entre las piezas de la exposición más importantes se encuentran: un elefante y un oso prehistórico, un ciervo gigante y diferentes muestras de corales, conchas y peces. Desde 1998, el departamento de geología y paleontología organiza excavaciones de fósiles con escuelas.


title: Museo Universal Joanneum

text: La exposición mineralógica procede de la colección privada del archiduque Juan de Habsburgo-Lorena, que poseía varios miles de minerales. Hoy la colección del Centro de Ciencias Naturales abarca aproximadamente 80.000 minerales tanto de Estiria como de otras regiones del mundo. Friedrich Mohs investigó en el departamento de mineralogía y allí inventó la escala que hoy lleva su nombre y que sirve para clasificar los minerales según su dureza y que todavía se utiliza. Mohs fue el primer conservador del Museo Universal Joanneum. La colección incluye alrededor de 850.000 objetos y reúne las especies típicas de los respectivos biotopos. Los vertebrados ocupan proporcionalmente la mayor parte. Ejemplos de otras regiones, desde las costas marítimas hasta la fauna primitiva australiana, completan la colección. Los temas centrales de las colecciones científicas son, entre otros, los insectos y los moluscos en la familia de los invertebrados y los esqueletos y huevos de aves en los vertebrados.


title: Museo Universal Joanneum

text: Kunsthaus Graz, es un lugar de encuentro directo con el arte, que surge del compromiso entre el gobierno regional y el municipio de Graz dentro del marco del Museo Universal Joanneum. Es un museo de arte contemporáneo internacional que en sus exposiciones temporales muestra tendencias internacionales, pero encuadrándolas dentro de un contexto nacional y regional. Kunsthaus Graz está comprometida con la libertad del arte. Su programa es independiente y discursivo, y está abierto a todas las personas de una sociedad en cambio. Kunsthaus Graz abrió sus puertas en 2003 culminando arquitectónicamente el año durante el cual Graz fue capital europea de la cultura. Años después, este edificio conocido bajo el sobrenombre de „Friendly Alien“, con una arquitectura biomórfica diseñada por Peter Cook y Colin Fournier, no solo se ha convertido en un polo de atracción para las personas amantes del arte y de la cultura, sino también en un elemento esencial de la identidad urbanística de Graz. Es un centro de exposiciones de arte contemporáneo en el que se muestran el arte austríaco e internacional desde 1960. La fachada comunicativa BIX (la denominación BIX surge de la simbiosis de las palabras inglesas “big” y “pixel”) de Kunsthaus Graz, concebida por los diseñadores berlineses “realities:united”, representa una fusión única de la arquitectura y los medios de comunicación. Al igual que una pantalla urbana sirve como instrumento para la comunicación artística.


title: Museo Universal Joanneum

text: La Colección de Historia Cultural incluye alrededor de 35.000 objetos desde la Edad Media hasta la actualidad que son testimonio de la historia de Estiria y muestran cómo eran las viviendas de la aristocracia y de la burguesía: objetos artesanos hechos de metal, madera, marfil, cerámica, vidrio y textiles, así como una colección de elementos de hierro forjado, una colección de trajes y una colección de instrumentos musicales. Entre los objetos más importantes se encuentran la corona ducal de Estiria, la carroza del emperador Federico III de Habsburgo y un escudo de armas en piedra que proceden del antiguo castillo de Graz. Desde 2011, la colección de historia cultural se presenta como exposición permanente en la calle Sackstraße de Graz. La exposición además se completa y profundiza con exhibiciones temporales de diferentes temas.


title: Museo Universal Joanneum

text: El Castillo Eggenberg rodeado de un extenso y pintoresco jardín, es el complejo palaciego más importante de Estiria. Siguiendo el ejemplo de El Escorial, es un impresionante edificio representativo y a la vez una compleja alegoría del universo que ofrece al visitante un magnífico conjunto de interiores históricos. Sus 24 suntuosas salas, con las características originales de los siglos XVII y XVIII, cuentan entre los interiores históricos más importantes de Austria. La más destacada de estas salas es la sala planetaria, terminada en 1685, que debe su nombre al ciclo de pinturas del pintor de la corte Hans Adam Weissenkircher. Las complejas pinturas de la sala planetaria combinan ideas astrológicas y herméticas, el simbolismo numérico y la mitología familiar que hacen honor a la familia Eggenberg convirtiéndola en una de las salas más impresionantes del barroco temprano en Europa Central.


title: Museo Universal Joanneum

text: La colección de la Galería Antigua incluye obras maestras del arte europeo, desde la Edad Media hasta finales del siglo XVIII. La exposición permanente está organizada de una forma innovadora. No está ordenada por orden cronológico, sino por temas. De esta manera, las obras expuestas, entre las que se encuentran algunas de Lucas Cranach el Viejo, Pieter Brueghel el Joven o Martin Johann Schmidt, así como obras medievales eminentes como la Virgen de Admont, invitan a pasear por las distintas épocas. Además de la exposición permanente, la Antigua Galería ofrece otras exposiciones especiales de temas tan diversos como “Aguafuertes de Rembrandt” o la exposición denominada “Con pinceladas atrevidas: bocetos barrocos al óleo de la Galería Antigua”. Con cita previa se puede visitar el gabinete de grabados al cobre de la Galería Antigua, en el que se pueden contemplar asimismo dibujos a mano y grabados desde 1500 hasta finales del siglo XVIII. Entre otras, se encuentran obras de Rembrandt, Alberto Durero y Giovanni Battista Piranesi.


title: Museo Universal Joanneum

text: El gabinete numismático también tiene su origen en la colección privada del archiduque Juan de Habsburgo-Lorena y con más de 70.000 objetos es el segundo gabinete numismático más grande de Austria. Los objetos más notables son monedas de la época romana encontradas en Estiria, peniques medievales de Friesach y Graz, así como monedas y medallas provenientes de las fábricas de monedas austríacas de Graz, Klagenfurt y St. Veit, y de otras regiones del imperio austro-húngaro. La exposición permanente del museo se encuentra en la parte más antigua del Castillo Eggenberg.


title: Museo Universal Joanneum

text: En el museo arqueológico se exponen más de 1200 objetos de mundos pasados sobre temas eternos de la existencia humana. Es la segunda colección arqueológica más grande de Austria y abarca tanto testimonios de la existencia humana de la “prehistoria de Estiria” como hallazgos de la Antigüedad clásica, del Antiguo Oriente y de Egipto. El objeto más importante del museo y, por ello una atracción única en todo el mundo, es el conocido como “Kultwagen von Strettweg”, una ofrenda funeraria de la cultura de Hallstatt. También hay un lapidario con una de las colecciones más importantes de los Alpes orientales que muestra lápidas, monumentos y medallones funerarios y otras esculturas, suelos de mosaico, así como la magnífica estela funeraria de L. Cantius. El museo romano de Flavia Solva está estrechamente relacionado con el museo arqueológico. Está ubicado en Wagna, un pueblo al sur de Estiria, lugar donde se encontraron los hallazgos romanos más importantes de Estiria. En este museo se proporcionan informaciones de gran interés sobre la vida cotidiana, el culto a los dioses y a los muertos en la ciudad más cultivada de la provincia romana de Noricum.


title: Museo Universal Joanneum

text: El Museo de Cultura Popular aloja la colección más antigua y amplia de cultura popular de Estiria, presentando la cultura y el modo de vida en Estiria durante la época preindustrial mediante un nuevo concepto y tratando temas como la vivienda, la vestimenta y el culto. También presenta las relaciones sociales y culturales entre los seres humanos y los objetos que nos han legado. Las salas que más interés ofrece a los visitantes de la colección son una recreación de una cocina tradicional en una casa campesina y una sala donde se pueden ver los trajes regionales.


title: Museo Universal Joanneum

text: En el palacio de Stainz, en el oeste de Estiria, se albergan dos museos del Museo Universal Joanneum: El Museo de Caza presenta el concepto de la caza como un fenómeno histórico, sociológico y filosófico-étnico, asimismo muestra las relaciones que existen entre la caza, la ecología de animales salvajes y la naturaleza. Los objetos de la exposición - entre otros trofeos barrocos, armas con una historia única, pinturas y objetos artísticos - contribuyen a mostrar el desarrollo de la caza desde la Edad de Piedra y la época romana hasta la Edad Moderna. El Museo de Agricultura se remite a las avanzadas ideas del archiduque Juan de Habsburgo-Lorena que en el año 1840 adquirió la propiedad en Stainz. La exposición se enfoca en el trabajo de los campesinos antes de la industrialización y muestra también los utensilios y la documentación fotográfica en los ámbitos de la agricultura y la ganadería. El mobiliario original de los siglos XVII y XVIII nos da una idea de los diferentes aspectos de la vida campesina en Estiria. En el recinto exterior se puede apreciar la diversidad del ámbito de trabajo agrícola con una fosa para preparar coles, una herrería, un jardín para las plantas medicinales y aromáticas, un huerto frutal y un campo para experimentar.


title: Museo Universal Joanneum

text: Al pie de la montaña Grimming se encuentra el castillo de Trautenfels, que cuenta con 1000 objetos expuestos sobre la historia cultural y natural de las regiones de Ennstal y Ausseerland. Los visitantes también pueden ver la lujosa sala de mármol y las suntuosas salas de ceremonias del castillo.


title: Museo Universal Joanneum

text: Este parque de siete hectáreas se encuentra al sur de Graz. Desde su inauguración el año 2003, se pueden apreciar más de 60 esculturas escondidas entre las colinas de rosales, estanques de loto y laberintos. Los visitantes pueden admirar esculturas contemporáneas y artes plásticas de artistas austriacos, pero también de artistas internacionales. Al mismo tiempo se puede disfrutar del sinuoso jardín del arquitecto paisajista suizo Dieter Kienast.


title: Museo Universal Joanneum

text: El poeta Peter Rosegger se inspiró en varias ocasiones en los recuerdos de su infancia en Alpl. Su casa natal recuerda la vida modesta de los campesinos que vivían en las montañas. La exposición ubicada en la casa de campo de Peter Rosegger en Krieglach, muestra importantes períodos de su vida y de su trayectoria literaria. Además, esta exposición permite a los visitantes conocer el estilo de vida privada del autor. Su cuarto de trabajo y la habitación donde murió se conservan en su estado original.


title: Diócesis de Alindao

text: La diócesis de Alindao ( y ) es una diócesis católica sufragánea de la arquidiócesis de Bangui situada en el sur de la República Centroafricana. La sede del obispo es la ciudad de Alindao. Tiene cinco parroquias, donde sirven 11 sacerdotes y 16 religiosos; la diócesis cuenta con un total de 39.214 creyentes.


title: Diócesis de Alindao

text: La diócesis fue erigida por el papa Juan Pablo II el 18 de diciembre de 2004 con la bulla "Quadraginta per annos". Su primer obispo fue Peter Marzinkowski, C.S.Sp..


title: Diócesis de Alindao

text: De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2019 la diócesis tenía a fines de 2018 un total de 109 000 fieles bautizados.


title: Michael Burleigh

text: Michael Burleigh (Londres, 1955) es un historiador británico especialista en historia contemporánea.


title: Michael Burleigh

text: Burleigh estudió en el University College de Londres. Trabajó como profesor durante 18 años, incluidos los puestos en el New College, Oxford; la London School of Economics; la Universidad de Cardiff, Stanford y Rutgers.


title: Michael Burleigh

text: Sus numerosos libros incluyen "The Racial State"; "Death and Deliverance"; "Germany Turns Eastwards"; "The Third Reich"; "Earthly Powers" y "Sacred Causes"; "Blood and Rage"; y "Moral Combat: A History of WW2". Estos han sido traducidos a 20 idiomas.


title: Michael Burleigh

text: Ganó en 2001 el Premio Samuel Johnson de no ficción, así como tres premios para documentales de televisión basados en sus trabajos, en particular un premio del British Film Institute por "Selling Murder" (Channel 4 TV) y un NYTV Festival Award por "Heil Herbie".


title: Michael Burleigh

text: Escribe comentarios y opiniones sobre asuntos internacionales en diversos periódicos como el "Wall Street Journal", el "Daily Telegraph" o el "Daily Mail".


title: Michael Burleigh

text: Michael Burleigh está casado con Linden Burleigh. Viven en el centro de Londres.


title: Partido del Suelo Libre

text: El Partido de Suelo Libre (en inglés, "Free Soil Party") fue un partido político de corta duración en los Estados Unidos activo durante las elecciones presidenciales de 1848 y 1852, y en algunas elecciones estatales. Fundada en Buffalo, Nueva York, era un tercer partido, y de un solo tema, que tuvo gran resonancia y obtuvo su mayor apoyo en el Estado de Nueva York. La dirección del partido se compuso de antiguos miembros antiesclavistas del Partido Whig y el Partido Demócrata. Su propósito principal era oponerse a la expansión de la esclavitud en los territorios occidentales, con el argumento de que los hombres libres en suelo libre componen un sistema moral y económicamente superior al de esclavitud. Se opuso a la esclavitud en los nuevos territorios (coincidiendo con la Enmienda Wilmot) y trabajó a veces para eliminar las leyes que discriminaban a los afroestadounidenses liberados en estados como Ohio.


title: Partido del Suelo Libre

text: Los miembros del partido fueron absorbidos en gran parte por el partido republicano entre 1854 y 1856, por medio del Movimiento anti-Nebraska.


title: Partido del Suelo Libre

text: Los candidatos del Suelo Libre basaron su campaña sobre una plataforma que declaraba: "... inscribimos en nuestra bandera, 'Suelo Libre, Libertad de Expresión, Trabajo Libre no Forzado y Hombres Libres", y debajo de ella vamos a luchar y luchar siempre, hasta que la victoria triunfante recompensará nuestros esfuerzos". El partido también pidió un arancel de solo ingresos y por la Ley de Asentamientos Rurales. El soporte principal de “Suelo Libre” provenía de áreas de Ohio, el estado de Nueva York y el oeste de Massachusetts, aunque otros estados del norte también tenían representantes. El partido sostenía que la esclavitud socava la dignidad del trabajo e inhibe la movilidad social, y por lo tanto era fundamentalmente antidemocrático. Viendo la esclavitud como una institución económicamente ineficaz, obsoleta , los de Suelo Libre creían que la esclavitud debía ser contenida, y que si contenida en última instancia, debería desaparecer.


title: Partido del Suelo Libre

text: En 1848 la convención Demócrata del Estado de Nueva York no aprobó la Cláusula Wilmot, un acto que habría prohibido la esclavitud en cualquier territorio conquistado por los Estados Unidos en la guerra mexicana. Casi la mitad de los miembros, conocidos como "barnburners", se retiraron después de renunciar a la plataforma nacional. Lewis Cass, candidato presidencial de 1848 del Partido Demócrata, apoyaba la soberanía popular para determinar el estado de esclavitud en los territorios de Estados Unidos. Esta postura ahuyentó a los demócratas del estado de Nueva York y los animó a unirse a los antiesclavistas whigs y la mayoría del “Partido de libertad” para formar el Partido del Suelo Libre, formalizado en el verano de 1848 en las convenciones de Utica y Búfalo. Los del Suelo Libre nombraron al expresidente demócrata Martin Van Buren como presidente, junto con Charles Francis Adams como vicepresidente, en la Plaza Lafayette en el Búfalo, entonces conocido como Court House Park. Los principales líderes del partido fueron Salmón P. Chase de Ohio y John P. Hale, de Nuevo Hampshire. Los candidatos de Suelo Libre ganaron el 10% del voto popular en 1848, pero no votos electorales, en parte debido a que el nombramiento de Van Buren desalentó a muchos whigs antiesclavistas de apoyarlos.


title: Partido del Suelo Libre

text: El partido se distanció del abolicionismo y evitaba los problemas morales implícitos en la esclavitud. Los miembros hicieron hincapié en cambio en la amenaza que la esclavitud plantearía para liberar mano de obra blanca y los nuevos empresarios en territorios occidentales del norte. Aunque el abolicionista William Lloyd Garrison ridiculizó la filosofía del partido como "maneismo blanco," el enfoque atrajo a muchos oponentes moderados de la esclavitud. La plataforma de 1848 se comprometió a promover mejoras internas limitadas, trabajar para una ley de hacienda, trabajar para el pago de la deuda pública, e introducir una tarifa moderada por solo ingresos.


title: Partido del Suelo Libre

text: El Compromiso de 1850 para neutralizar temporalmente el problema de la esclavitud y socavó la posición sin compromisos del partido. La mayoría de “barnburners” volvieron al Partido Demócrata y el Partido de Suelo Libre fue dominado por los líderes antiesclavistas más rigurosos.


title: Partido del Suelo Libre

text: El partido eligió a John P. Hale como candidato a las elecciones presidenciales de 1852, pero su participación en el voto popular se redujo a menos del 5%. Sin embargo, dos años más tarde, después de la enorme indignación por la Ley Kansas-Nebraska de 1854, los restos del partido de Suelo Libre ayudaron a formar el Partido Republicano.


title: Partido del Suelo Libre

text: El partido de Suelo Libre envió dos senadores y catorce representantes del 31.º Congreso, que se reunió del 4 de marzo de 1849 al 3 de marzo de 1851. Puesto que había miembros del partido en el Congreso, podían llevar mucha más carga en el gobierno y en los debates que tuvieron lugar. El candidato presidencial del partido de Suelo Libre en 1848, Martin Van Buren, recibió 291.616 votos en contra de Zachary Taylor de los Whigs y Lewis Cass de los demócratas, pero Van Buren no recibió votos electorales. El "Efecto de alerón" del partido en 1848 pudo haber ayudado a Taylor en la elección muy discutida.


title: Partido del Suelo Libre

text: La fuerza del partido, sin embargo, fue su representación en el Congreso. Los dieciséis funcionarios elegidos tuvieron una influencia mucho más allá de su fuerza numérica. El legado más importante del partido fue crear una ruta para los demócratas antiesclavistas para unirse a la nueva coalición republicana.


title: Partido del Suelo Libre

text: En agosto de 1854 se negoció una alianza en Ottawa, Illinois entre el partido de Suelo Libre y los Whigs (en parte sobre la base de los esfuerzos del editor de periódicos locales Jonathan F. Linton) que dio origen al Partido Republicano.


title: Shenti

text: La shenti o schenti era una prenda de vestir masculina en forma de falda corta que fue utilizada por los antiguos egipcios, al menos, desde el Imperio Antiguo.


title: Shenti

text: Esta faldilla estaba compuesta por una pieza larga de tela rectangular confeccionada en tela de lino en color blanco o crudo, que envolvía la cintura del hombre y se sujetaba con un cinturón o faja, usualmente, también de tela. Existían algunas variaciones, pero, en general, la tela se enrollaba varias veces alrededor del vientre, pasaba por entre las piernas y se anudaba por delante, a la altura de la cadera para ajustarse, en su caso, con un ceñidor.


title: Shenti

text: Mientras que durante los Imperios Antiguo y Medio se llevaba por encima de las rodillas, durante el Imperio Nuevo (1550 a. C.-1069 a. C.) la shenti se alargó y se volvió más sofisticada, con plisados y para los personajes de alto rango, aparece una doble shenti con una especie de delantal triangular, con plisados, que podía estar decorado con elementos simbólicos, como cobras y utilizar color. Como se aprecia en el arte de esta época, en algunos casos, los hombres acomodados llevan faldas o túnicas transparentes más largas, sobre el shenti tupido.


title: Shenti

text: Se han encontrado infinidad de representaciones de shentis en esculturas, pinturas o jeroglíficos egipcios desde el comienzo del arte egipcio dinástico, siendo la primera conocida en la famosa paleta de Narmer, portándola el propio rey. Pero no solo en reyes, sino también en dioses, nobles o plebeyos. En el caso del shenti real, solía llevar cinturones donde figuraba su nombre o sus insignias reales y llevaba un distintivo que le distinguía de los demás, una cola de león, atada en su parte posterior, símbolo de su fuerza, como recuerdo de una antigua costumbre de cazador prehistórico.


title: Shenti

text: Las shentis probablemente fuesen una evolución de las primeras faldillas confeccionadas de piel de animales que fueron utilizadas por los primitivos habitantes de Egipto, que les permitían la libertad de movimiento para el ejercicio de la caza. Posteriormente, otros materiales, como el lino, serían los preferidos.


title: Shenti

text: También los miembros del ejército usaban una versión de la shenti, puesto que también necesitaban la libertad de movimiento que les proporcionaba esta prenda durante la batalla.


title: Yu Takeuchi

text: Takeuchi estudió física teórica en la Universidad Imperial de Tokio (actual Universidad de Tokio) y fue profesor de la Universidad de Ibaraki. Llegó a Colombia por medio de un intercambio cultural del gobierno japonés en 1959 promovido por la Universidad Nacional de Colombia, de donde sería profesor hasta 1989. Junto a otros cinco profesores japoneses, Takeuchi llegó a Colombia, ingresando por Buenaventura, sin saber hablar español. La contratación fue tramitada por la embajada japonesa. Su selección se dio entre 30 docentes, según indicó Ramón García Piment en entrevista con UN Radio.


title: Yu Takeuchi

text: Si bien Takeuchi se graduó como físico por influencias familiares, su pasión era aprender y enseñar matemáticas: impartió cursos de análisis vectorial, cálculo y sucesiones; este último estudio fue el que más le inquietó. Es reconocido por ser el fundador de la revista "Matemáticas: Enseñanza Universitaria". Formó parte de la primera promoción de la Maestría en Ciencias con Especialidad Matemática de la Universidad Nacional de Colombia en 1972.


title: Yu Takeuchi

text: Según Ignacio Mantilla, alumno de Yu Takeuchi y exrector de la Universidad Nacional de Colombia, en el evento de los 100 años de relaciones entre Colombia y Japón, en 2008, se le dio un reconocimiento como el personaje japonés más influyente en Colombia.


title: Yu Takeuchi

text: Desde el año 2016, la familia Takeuchi y la Academia Colombiana de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales otorgan el Premio Yu Takeuchi en honor y memoria del gran profesor.


title: Yu Takeuchi

text: Muchas de las obras de Takeuchi se publicaban a bajos costos. Más aún, contaba con una imprenta en el garaje de su casa, con colaboración de su esposa. Según el profesor, su mayor anhelo era transmitir a toda costa el conocimiento matemático, del cual carecía Colombia por esos años.


title: Yu Takeuchi

text: Algunos de los trabajos más importantes de Yu Takeuchi son:Entre las distinciones más importantes que recibió el profesor Takeuchi se destacan las siguientes:Takeuchi obtuvo la nacionalidad colombiana en 2010.


title: Misioneros de los Sagrados Corazones de Jesús y María (Nápoles)

text: La Congregación de los Misioneros de los Sagrados Corazones de Jesús y María (en Latín: "Congregatio Missionariorum a Sacris Cordibus Iesu et Mariae") es una congregación religiosa católica clerical de derecho pontificio, fundada por el religioso italiano Cayetano Errico en 1833, en Nápoles. Los miembros de este instituto son conocidos como Misioneros de los Sagrados Corazones de Nápoles y posponen a sus nombres las siglas: M.SS.CC.


text: Cayetano Errico, inspirado en la obra de Alfonso María de Ligorio, fundó la congregación de los Misioneros de los Sagrados Corazones de Jesús y María en 1833, en el barrio Secondigliano de Nápoles, al lado de la iglesia de la Dolorosa, con el fin de impartir ejercicios espirituales para sacerdotes, retiros de formación y misiones populares.


text: Los Misioneros de los Sagrados Corazones recibieron el pontificio decreto de alabanza el 22 de junio de 1838 y la aprobación definitiva, de manos del papa Pío IX, el 7 de agosto de 1846. El papa fue quien dio a los misioneros el emblema de los Sagrados Corazones en color rojo que los misioneros lllevaron después en sus hábitos talares.


text: La primera expansión en territorio italiano dio inicio en 1848, estando aún en vida el fundador, entre las más importantes se encuentra el Santuario de la "Madonna de la Civita" en Itri, donado por el rey Fernando II de las Dos Sicilias en 1858.


text: Luego de la unificación italiana (1870), la congregación fue suprimida, los religiosos exclaustrados y sus bienes confiscados. La casa madre fue recuperada en 1894 gracias a la intervención del misionero Pietro de Nocera. En 1921, con la apertura de una nueva casa de formación, renace la congregación y se da inicio a una nueva expansión, abriendo en el mismo año casas en Argentina y Uruguay.


text: El fundador fue beatificado por el papa Juan Pablo II el 24 de abril de 2001 y canonizado por Benedicto XVI el 12 de octubre de 2008.


text: Los Misioneros de los Sagrados Corazones de Nápoles se dedican a la propagación del culto de los Sagrados Corazones de Jesús y María, por medio del ministerio parroquial, las misiones populares y los ejercicios espirituales a creyentes y no creyentes. Además poseen oratorios donde desarrollan actividades de formación cristiana de la juventud.


text: En 2011, la congregación contaba con unos 133 misioneros, de los cuales 60 eran sacerdotes, y unas 21 casas, presentes en Argentina, Eslovaquia, Estados Unidos, India, Indonesia, Italia y Nigeria. La curia general se encuentra en Roma y su actual superior general es el religioso italiano Luigi Toscano.


title: Juanma del Olmo

text: Juan Manuel del Olmo Ibáñez (Soria, 15 de marzo de 1982), conocido como Juanma del Olmo, es un empresario, consultor de Tecnologías de la Información y la Comunicación y político español de Podemos. En enero de 2020 fue designado Director de Estrategia y Comunicación de la Vicepresidencia del Gobierno de España, cargo que compatibilizó con el de Secretario de Comunicación en la ejecutiva nacional de Podemos. De 2016 a 2019 fue diputado por Valladolid en el Congreso de los Diputados en la XI y XII legislatura.


title: Juanma del Olmo

text: Tiene Formación Profesional Superior en Desarrollo de Aplicaciones Informáticas. Realizó sus estudios en Madrid donde empezó a trabajar como programador informático en la empresa privada y posteriormente trabajó como emprendedor autónomo y consultor de nuevas tecnologías, participando en la creación de cooperativas (especialmente en Andalucía) vinculándose con múltiples proyectos relacionados con la economía social y el software libre.


title: Juanma del Olmo

text: Vinculado a los medios de comunicación alternativos fundó en 2006 el diario digital "Tercera Información".


title: Juanma del Olmo

text: En 2012 fue uno de los dos socios fundadores de la marca de ropa 198, creada con la intención de proporcionar una estética, un estilo y una identidad que aunase y vistiese a aquellos que reivindicaban un cambio en la política y las instituciones españolas. Una de sus creaciones más llamativas fue la camiseta de la Selección Republicana de Fútbol, que gracias a la victoria de la selección en el Mundial de fútbol de Sudáfrica y a la abdicación del Rey Juan Carlos I, lanzó a la marca 198 rápidamente a la popularidad. Durante su etapa como fundador de la marca 198 presume de haber ganado un juicio a Florentino Pérez por diseñar una camiseta del Real Madrid CF en versión republicana. Además ha sido el responsable de que se haya podido ver a Pablo Iglesias en numerosas ocasiones vestido con modelos de la conocida marca.


title: Juanma del Olmo

text: En el año 2014 inició su militancia en Podemos como miembro de la comisión estatal de Extensión y Círculos, apoyando el asentamiento de las bases de este partido en todo el país. A finales de ese mismo año, fue elegido miembro del Consejo Ciudadano de Podemos y en noviembre designado por Pablo Iglesias como responsable de Actividades Internas de la Secretaría General. En este periodo puso en marcha la llamada “Ruta del Cambio” que permitió a Iglesias y su equipo más cercano recorrer el país para escuchar inquietudes, iniciativas y propuestas de la población, demandas que fueron incorporadas al proyecto de Podemos en las elecciones generales de 2015.


title: Juanma del Olmo

text: En julio de 2015 ganó en primarias de ámbito estatal la candidatura de Podemos para el Congreso de los Diputados, siendo candidato en las elecciones generales del 20 de diciembre, logrando un escaño como diputado por Valladolid. Fue reelegido de nuevo en las elecciones del 26 de junio de 2016.


title: Juanma del Olmo

text: El 18 de febrero pasó a formar parte de la ejecutiva nacional de Podemos como Secretario de Comunicación y Tecnologías de la Información. Una de las primeras iniciativas que puso en marcha fue la del Tramabús para denunciar la corrupción en España.  Fue el director de campaña de Unidas Podemos en las elecciones generales de abril de 2019, una campaña calificada por Pablo Iglesias como «la mejor campaña» de la organización, frente a las anteriores, que estuvieron dirigidas por Íñigo Errejón. En la repetición de las elecciones generales ese mismo año, Pablo Iglesias volvió a confiar en él para ser el director de campaña. En esa cita electoral, Unidas Podemos consiguió mantener unos buenos resultados ante la amenaza de que la candidatura de Íñigo Errejón pudiera robarles gran parte de los votos y los diputados, algo que finalmente no sucedió. Pablo Iglesias reconoció su papel poniéndolo al frente, junto a Irene Montero, de la negociación del primer Gobierno de coalición en España.


title: Juanma del Olmo

text: En las elecciones generales de abril de 2019 encabezó la lista de Unidas Podemos en Valladolid pero no logró revalidar su escaño en el Congreso de los diputados. En las siguientes elecciones renunció a presentarse para centrarse en las tareas de la dirección de la campaña.


title: Juanma del Olmo

text: En enero de 2020, después de conseguirse el Gobierno de coalición entre el PSOE y Unidas Podemos fue nombrado Director de Estrategia y Comunicación de la Vicepresidencia del Gobierno. En Abril de 2021 deja su cargo, tras la salida de Pablo Iglesias de la Vicepresidencia del Gobierno para presentarse en las elecciones autonómicas de la Comunidad de Madrid.Durante su periodo como diputado denunció las presiones que ejercía sobre él la web El Independiente a causa de una intervención suya en el Congreso de los Diputados donde había criticado a Eduardo Serra Rexach, exministro de Defensa, y que en esa fecha era el Presidente de dicha web de información. A raíz de la intervención ese mismo diario cargó contra él por el vehículo que utilizaba. Su poder de manejar los medios hizo que se pasara por alto este hecho.


title: Juanma del Olmo

text: El día 11 de agosto de 2020 fue citado en calidad de investigado por presuntos delitos de malversación y administración desleal relativos a la financiación de Podemos, a raíz de una denuncia interpuesta por el ex-abogado de la formación José Manuel Calvente. Ha sido imputado tras la denunciada presentada ante la Guardia Civil por el exletrado de Podemos, José Manuel Calvente. Según dicha denuncia, Del Olmo como responsable de las campañas electorales de la formación morada fue quien tomó la decisión de contratar a Neurona.


title: Marisa Mell

text: Marisa Mell (Graz, 24 de febrero de 1939–Viena, 16 de mayo de 1992) fue una actriz cinematográfica y televisiva austriaca, figura de culto del cine italiano de serie B de los años 1960.


title: Marisa Mell

text: Nacida en Graz, Austria, su verdadero nombre era Marlies Theres Moitzi. Desde sus inicios fue una apasionada del teatro, frecuentando la escuela de arte dramático de Graz, y el Instituto Max-Reinhardt-Seminar, en Viena. En su clase coincidió, entre otros alumnos, con las actrices Erika Pluhar y Senta Berger. Con el deseo de convertirse en una vedette de fama internacional, se cambió el nombre por Marisa Mell. Tras finalizar sus estudios dramáticos, se casó con el suizo Henri Tucci, aunque el matrimonio duró poco tiempo.


title: Marisa Mell

text: Su primer éxito internacional llegó en 1963 con el film de Ken Russell "French Dressing". Sin embargo, ese mismo año sufrió un accidente de tráfico en Francia que le produjo graves heridas en el rostro. Estuvo seis horas inconsciente, sin saber que casi había perdido su ojo derecho. También tuvo una grave herida en el labio. Los dos años siguientes hubo de someterse a cirugía plástica, consiguiendo curar sin secuelas estéticas en el rostro, aunque sí le quedó un personal rizo en su labio superior.


title: Marisa Mell

text: Mell rechazó un contrato para actuar siete años en Hollywood, diciendo que, aunque el salario era elevado, las cláusulas eran muy estrictas, "necesitando incluso autorización para ir al lavabo."


title: Marisa Mell

text: En 1967 hizo el papel del título en el "totalmente desastroso" musical "Mata Hari", actuando junto a Pernell Roberts. Tras un preestreno infame en Washington, D.C. a causa de numerosos problemas técnicos, el productor David Merrick decidió dar por finalizada la obra antes de ser llevada a escena en el circuito de Broadway.


title: Marisa Mell

text: Llamada a Italia por Mario Monicelli, pronto se convirtió en una estrella de la dolce vita. Cuando se mudó a Roma, ella actuó en filmes interpretados por Marcello Mastroianni y Antonio Sabato. En 1971 trabajó con Uschi Glas y Petra Schürmann en una película basada en una obra de Edgar Wallace, "Das Rätsel des silbernen Halbmonds", que tuvo un éxito desigual. En 1976 coincidió con Tony Curtis en "Casanova and co", y en ese mismo año posó para la portada de la edición italiana de "Playboy".


title: Marisa Mell

text: Sin embargo, ella se hizo sobre todo conocida por su papel de Eva Kant en "" (1968). A finales de los años 1990, el show televisivo "Mystery Science Theater 3000" dio a conocer a la actriz a una nueva generación de público de serie B cuando la película se emitió en un episodio. El show también parodió otros de sus papeles, el del film "Secret Agent Super Dragon".


title: Marisa Mell

text: Los últimos años de la actriz fueron difíciles, y hubo de volver a Austria, pobre y olvidada. Marisa Mell falleció en Viena, Austria, en 1992, a causa de un cáncer de garganta. Tenía 53 años de edad. Fue enterrada en el Cementerio de la parroquia Kahlenbergerdorf, en Viena.


title: Marisa Mell

text: Había tenido una relación sentimental con el actor Helmut Berger, con el cual actuó en "La belva col mitra" (1977), de Sergio Grieco.


title: José Monegal y Nogués

text: José Monegal y Nogués (Barcelona, 9 de julio de 1854-Barcelona, 29 de abril de 1931) fue un empresario y político conservador español, alcalde de Barcelona durante la Restauración.


title: José Monegal y Nogués

text: Nació en Barcelona el 9 de julio de 1854.


title: José Monegal y Nogués

text: Propietario de una colonia textil, ejerció de alcalde de Barcelona entre diciembre de 1902 y mayo de 1903. Ocupó el puesto de senador en las Cortes de la Restauración, primero, representando a la provincia de Barcelona en la legislatura 1905-1907, y posteriormente, a partir de 1909, como senador vitalicio. Fue presidente de la Cámara de Comercio de Barcelona entre 1902 y 1908, responsabilidad que volvería a ocupar en 1928. Falleció el 29 de abril de 1931 en su ciudad natal.


title: José Monegal y Nogués

text: Fue hermano de Trinidad Monegal Nogués y tío del escultor Esteve Monegal.


title: Formulación y evaluación de proyectos

text: La Formulación y Evaluación de Proyectos es el procedimiento general para recopilar, crear y sistematizar la información que permita identificar ideas de negocios y medir cuantitativamente los costos y beneficios de un eventual emprendimiento


title: Formulación y evaluación de proyectos

text: La Formulación y Evaluación de Proyectos Es una materia inter-disciplinaria, ya que durante la elaboración de un estudio de este tipo intervienen disciplinas como estadística, investigación de mercados, investigación de operaciones, ingeniería de proyectos, contabilidad en varios aspectos (ya sean costos, balance general, estado de resultados, etcétera), distribución de la planta, finanzas, ingeniería económica y otras.La disciplina de la Formulación y Evaluación de Proyectos se formalizó a partir del Manual de Proyectos de Desarrollo Económico, publicado por las Naciones Unidas en 1958.


title: Formulación y evaluación de proyectos

text: En cualquier tipo de empresa, la gestión financiera de los directivos se caracteriza por la búsqueda permanente de mecanismos que posibiliten la creación y el mantenimiento de valor, mediante la asignación y el uso eficiente de los recursos.


title: Formulación y evaluación de proyectos

text: La evaluación de proyectos, en este contexto, se debe entender como un modelo que facilita la comprensión del comportamiento simplificado de la realidad, por lo que los resultados obtenidos, aunque son útiles en el proceso decisional, no son exactos.


title: Juan Carlos Trione

text: Juan Carlos Trione (16 de enero de 1965) es un deportista argentino que compitió en yudo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Panamericano de Yudo de 1990 en la categoría de –56 kg.


title: Kūsen Madōshi Kōhosei no Kyōkan

text: La humanidad fue expulsada de la tierra por la amenaza de insectos acorazados mágicos y ahora vive en ciudades aéreas flotantes. Sus defensas se encuentran en magos que pelean a los insectos con magia en el aire. Kanata Age es un hombre joven que vive en la academia de magos flotante de la ciudad "Mystogan". Él fue una vez reconocido como el "Maestro Espadachín Negro", el as de la elite del equipo especial S128. Sin embargo, el ahora es despreciado como el "Traidor del equipo especial". Un día, él fue asignado como el instructor de E601, un equipo que ha sufrido más de 100 derrotas consecutivas. E601 tiene tres chicas — Misora Whitale, Lecty Eisenach, y Rico Flamel — con uno o dos caprichos peculiares.


title: Kūsen Madōshi Kōhosei no Kyōkan

text: El personaje principal. Anteriormente conocido como el as del Escuadrón S128 y el más fuerte Mago del Cielo, después de una muy peligrosa misión que el completo exitosamente, el dejó de ir a las misiones, por lo que ahora es marcado como un traidor. Él se convierte en el instructor del Escuadrón E601, con la esperanza de mejorar sus habilidades. El tiende a estar en situaciones donde las chicas le llaman un pervertido. La líder del Escuadrón E601. A pesar de tener una buena velocidad y resistencia, ella es usualmente impulsiva y no muy buena con su arma o dando órdenes. Cuando Kanata descubre su deseo de ser una Hechicera de Espadas como una manera de honrar a su difunta madre, el decide entrenarla para hacerla mejorar. Se ha mostrado de que ella tiene sentimientos hacia Kanata y usualmente se pone celosa cuando el actúa de manera cariñosa hacia Yuri. Miembro del Escuadrón E601 con el rol de luchadora de corto alcance. A pesar de ser habilidosa con su arma, ella es increíblemente tímida y tiende a disculparse mucho sin razón. Para ayudarla, Kanata la hace trabajar en un café como sirvienta para que ella pueda hablar con otras personas. Ella también tiene sentimientos hacia Kanata ya que el la hizo mejorar con su falta de habilidades sociales y su confianza. Miembro del Escuadrón E601 con el rol de francotiradora. A pesar de ser inteligente y buena disparando, ella es narcisista hasta el punto de verse a sí misma como una diosa, ni siquiera interesándose en practicar. Resulta que mucho de su narcisismo viene de su sentimiento de inferioridad hacia su hermana mayor, pero Kanata la ayuda a recuperar su espíritu de pelea. Ella tiene sentimientos hacia Kanata debido a que el la acepta como realmente es. Miembro del Escuadrón S128, quien antes idolatraba a Kanata, pero como ella estaba inconsciente cuando él la dejó sola, ella ahora lo ve como un traidor, al igual que la mayoría de la academia. A pesar de llamarlo traidor, es claro de que todavía tiene sentimientos hacia él. Capitana de Guardia del Escuadrón S128 y amiga de la infancia de Kanata. Ella aún defiende las acciones de Kanata y lo recomienda para convertirse en el instructor del Escuadrón E601. Otro miembro del Escuadro S128. Como Chloe, el no ve a Kanata como un traidor. La hermana mayor de Rico y supervisora de los Escuadrones de Magos del Cielo. A pesar de que disgusta la actitud de su hermana, ella ocasionalmente le pregunta a Chloe acerca de su progreso.


title: Kūsen Madōshi Kōhosei no Kyōkan

text: Un miembro de la división médica quien está enamorado de Yuri.La difunta madre de Misora y una Maga del Cielo. A pesar ella fue una excelente luchadora, ella era más bien tonta y torpe en casa, lo cual fastidia a su esposo e hija. Cuando ella fue asesinada en acción por los Insectos acorazados, todo el mundo que la conocía excepto Misora se olvidó de ella. El padre de Misora, quien es un normal y dueño de un restaurante. Él se olvidó de su esposa cuando ella fue asesinada por los Insectos y ahora se preocupa que si Misora muere, el también la olvidará.


title: Kūsen Madōshi Kōhosei no Kyōkan

text: El primer volumen de la novela ligera fue publicado por Fujimi Shobo bajo su imprenta Fujimi Fantasía Bunko el 20 de julio de 2013. Hasta julio de 2017 catorce volúmenes han sido publicados.


title: Kūsen Madōshi Kōhosei no Kyōkan

text: Una adaptación a manga ilustrada por Arisu Shidō comenzó a publicarse en la revista Comic Alive de Media Factory desde 2014. Hasta octubre de 2016 cuatro volúmenes han sido publicados.


title: Kūsen Madōshi Kōhosei no Kyōkan

text: Una adaptación a anime de 12 episodios por Diomedéa se emitió entre el 8 de julio de 2015 hasta el 23 de septiembre de 2015. El tema de apertura es "D.O.B", interpretado por Iori Nomizu, mientras que el de cierre es "Hallelujah" interpretado por la larks.


title: Santuario Nacional de San Juan Neumann

text: El Santuario Nacional de San Juan Neumann(en inglés: "National Shrine of Saint John Neumann") es un santuario católico nacional dedicado a San Juan Neumann, el cuarto obispo de Filadelfia y el primer varón estadounidense en ser canonizado. El santuario se encuentra en la iglesia inferior de San Pedro Apóstol en el 1019 North 5th Street, en Filadelfia, Pensilvania, en los Estados Unidos. La iglesia principal fue construida en 1843.


title: Santuario Nacional de San Juan Neumann

text: Junto a la iglesia inferior hay un pequeño museo , que muestra objetos relacionados con la vida del santo . El Santuario Nacional de San Juan Neumann y la Iglesia de San Pedro están bajo el cuidado de los Redentoristas, la comunidad religiosa de la cual San Juan Neumann fue un miembro .


title: Santuario Nacional de San Juan Neumann

text: Cuando el Obispo Neumann falleció repentinamente en 1860, fue enterrado conforme a su voluntad, en la cripta de la iglesia de San Pedro debajo del piso, directamente a su vez debajo del altar mayor.


title: Roger Durán

text: Roger Durán es un deportista venezolano que compitió en yudo. Ganó dos medallas en el Campeonato Panamericano de Yudo en los años 1990 y 1992.


title: Copa Fed Juvenil 2014

text: La Copa Fed Juvenil de 2014 es la 29.ª edición del torneo de tenis junior femenino. Participan dieciséis equipos, agrupados en cuatro grupos de cuatro países.


title: Copa Fed Juvenil 2014

text: Sitio oficial


title: John Matsuoka

text: John Matsuoka (24 de noviembre de 1968) es un deportista estadounidense que compitió en yudo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Panamericano de Yudo de 1990 en la categoría de –60 kg.


title: Diócesis de Bambari

text: La diócesis de Bambari ( y ) es una diócesis católica sufragánea de la arquidiócesis de Bangui situada en la República Centroafricana. Tiene 14 parroquias, donde sirven 24 sacerdotes y 32 religiosos; la diócesis cuenta con un total de 155.000 creyentes (2012).


title: Diócesis de Bambari

text: La diócesis fue creada el 18 de diciembre de 1965 por el Papa Pablo VI con la bulla papal "In vitae naturalis".


title: Diócesis de Bambari

text: De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2019 la diócesis tenía a fines de 2018 un total de 115 150 fieles bautizados.


title: Pseudoceros

text: Pseudoceros es un género de gusanos planos marinos del orden Polycladida, y de la familia "Pseudocerotidae". En 1984 Faubel separó 18 especies del género Pseudoceros para conformar un nuevo género: "Pseudobiceros", cuyos componentes tienen duplicado el órgano copulatorio masculino. Actualmente existen varias especies no descritas, pero reconocidas morfológicamente y fotografiadas, incluso algunas de ellas imitan la apariencia de algunos nudibranquios del género "Chromodoris", por lo que es razonable esperar en fechas próximas la identificación de nuevas especies y el correspondiente incremento del listado es especies válidas.


title: Pseudoceros

text: Sus especies tienen coloridos muy llamativos, anunciando a posibles predadores de su toxicidad, en un ejercicio de aposematismo. Cuando lo necesitan son capaces de nadar distancias moderadas, ondulando sus aplanados cuerpos con elegancia y vistosidad.


title: Pseudoceros

text: El Registro Mundial de Especies Marinas reconoce las siguientes especies en el género: Especies cuyo nombre ha dejado de ser aceptado por sinonimia:


title: Pseudoceros

text: El cuerpo es alargado, ovalado, estrechándose algo en la parte posterior, suave y delicado. Poseen un margen ondulado. La ventosa es notoria y situada en la mitad del cuerpo. Con pseudotentáculos formados por pliegues en el margen anterior, que pueden ser tubulares o en forma de aletas puntiagudas. Presentan unos pequeños puntos oculares cerebrales en forma de herradura, formando grupos redondeados en ejemplares inmaduros. Los ojos pseudotentaculares dorsales se agrupan en cuatro zonas alargadas, y los ventrales en cuatro grupos densos en la zona media sobre los pseudotentáculos, con cientos de ojos. La faringe se localiza anteriormente, con 7 pliegues faríngeos profundos. El intestino es estrecho, con numerosas ramas laterales, normalmente en anastomosis. Cuentan con un poro masculino posterior, situado junto a la faringe e insertado entre el último par de pliegues faríngeos. El poro femenino está bien separado del masculino. La ventosa se sitúa detrás del poro femenino. El órgano copulatorio masculino tiene una alargada vesícula seminal muscular, y una vesícula prostática libre redondeada, con glándulas extrapiteliales. Los conductos eyaculatorio y prostático se unen en la base de la papilla peniana, que está armada con un estilete cónico de longitud y anchura específicos. Los testículos son abundantes y localizados ventralmente. Los ovarios se sitúan dorsalmente y ampliamente distribuidos. La vagina desciende recto hasta la bolsa de cemento, en forma de saco; las glándulas de cemento son bien desarrolladas.


title: Pseudoceros

text: Frecuentan arrecifes de coral y zonas rocosas y con escombro, en un rango de profundidad entre 0 y 207 m, y en un rango de temperatura entre 10.15 y 28.95ºC.


title: Pseudoceros

text: Se distribuyen en aguas tropicales y templadas de los océanos Atlántico e Indo-Pacífico, desde el mar Rojo hasta las costas del Pacífico de Canadá.


title: Santuario del Santísimo Sacramento

text: El Santuario del Santísimo Sacramento(en inglés: "Shrine of the Most Blessed Sacrament" o bien "Shrine of the Most Blessed Sacrament of Our Lady of the Angels Monastery"; Santuario del Santísimo Sacramento del Monasterio de Nuestra Señora de los Ángeles) es un prominente santuario católico de rito latino situado en Hanceville, Alabama, Estados Unidos dentro de la Diócesis de Birmingham . Al lado se encuentra el monasterio de clausura de las monjas Clarisas Pobres de la Adoración Perpetua, situado en un sitio de 400 acres y un centro religioso afiliado a la cadena católica de televisión «Eternal Word Television Network» (EWTN).


title: Santuario del Santísimo Sacramento

text: La capilla es notable por su interior dorado y atmósfera solemne. La capilla se llama así en honor al Santísimo Sacramento, mientras que los alrededores del edificio están dedicados al Divino Niño, un título del Niño Jesús que encontró un lugar prominente en toda la zona. Su fundadora, la Madre María Angélica de la Anunciación, residió durante gran parte de su vida en el monasterio de clausura con sus monjas.


title: Michael Maschka

text: Michael Maschka (* 1962 en Augsburgo) es un pintor, escultor y diseñador gráfico alemán. Es un artista del Realismo fantástico.


title: Michael Maschka

text: Criado en Augsburgo, Michael Maschka estableció ya a temprana edad contacto con el arte del Renacimiento y del Barroco. A pesar de que Maschka casi no recibiera ningún impulso artístico de su familia, descubrió muy temprano su pasión por el dibujo y la pintura. Luego de finalizar en Augsburgo una formación artística básica en la escuela técnica, se marchó a Berlín en 1983. Tras obtener la nagativa de la Universität der Künste Berlin (UdK), comenzó de momento a estudiar pedagogía social. Profesión que luego practicó hasta 1993. Adicionalmente exponía sus obras en Augsburgo y en Berlín. Como amante del Surrealismo y del Arte Fantástico tuvo en 1994 un encuentro con su artista tan admirado, el pintor austríaco y cofundador de la Escuela Vienesa de Realismo Fantástico, Ernst Fuchs. Fuchs promovió a Maschka. Como asistente trabajó Maschka conjuntamente en varias de sus obras, así por ejemplo, en la iglesia de Fuchs en Thal cerca de Graz. Desde ese tiempo participa Maschka en proyectos de exposiciones en Europa y otros continentes. Hasta el año 2014 fue miembro del grupo „La Herencia de Dali“ fundado en el 2003 por Roger M. Erasmy el cual celebró éxitos en Francia y Alemania con el “Wagón de Dali”. Como cofundador de la „Labyrinthe-Gesellschaft“ (fundada en el 2001) Michael Maschka se ha asignado la meta, de mantener y presentar en exposisiones públicas las obras de Edgar Ende. De esta manera logra el encuentro entre artistas jóvenes con patrocinadores del Arte Fantástico. Hoy vive él en la ciudad de Nördlingen en el sur de Alemania.


title: Michael Maschka

text: Michael Maschka es un representante del Realismo Fantástico. El enfoque formal de sus pinturas es realístico y marcado con esmero artístico. De forma meticulosa utiliza las técnicas de los antiguos artistas, a fin de subrayar el mensaje de sus pinturas. El observador ha de ser seducido por el enigma y la palpable sensualidad que sus pinturas fantásticas reflejan. En ese proceso utiliza el vocabulario de la realidad visible para rastrear las estructuras invisibles de la realidad percibida por su mente. En muchas de sus obras aparece la desnudez, la cual para él no representa una superficie de projección de la sexualidad, sino símbolo de naturalidad y vulnerabilidad. La figura femenina aparece en sus pinturas en el personaje de Ánima, el lado subconsiente del alma del hombre. A través del medio de la pintura y el grabado intenta él resaltar el Yo relevado y vulnerable en sus retratos. En ese proceso le es importante lograr la consonancia de lo interior, lo subconciente con retratado en la pintura.


title: Michael Maschka

text: Maschka quiere agudizar con su arte la percepción del observador, a fin de que éste alcance a ver y entender entre bastidores el mundo por él diseñado. En sus pinturas hace alusión frecuente a motivos de las mitologías germánicas y griegas, pues para él éstas contienen la lengua universal milenaria del arqueotipo, esa lengua que no se ha dejado influenciar ni por el tiempo y ni por las diferentes culturas y que el ser humano entiende de forma intuitiva. Esos motivos que giran alrededor del tema de la destrucción y renovación de la naturaleza o del ser humano, constituyen una parte considerable de su lenguaje pintórico. Estos han de causar pensamientos, los cuales se creían perdidos hace tiempo, pero que en realidad vivían en nuestro subconciente. La simbología de su pintura tiene como objetivo el posicionar al observador en la meditación permitiendo así el descubrimiento del mundo sensual no alcanzable de inmediato pero ocultado detrás de la realidad visible.


title: John Hobales

text: John Hobales es un deportista estadounidense que compitió en yudo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Panamericano de Yudo de 1990 en la categoría de –71 kg.


title: Potter Building

text: El Potter Building es un edificio en el Distrito Financiero de Manhattan en Nueva York. Ocupa una cuadra completa a lo largo de Beekman Street con las direcciones 38 Park Row al occidente y 145 Nassau Street al oriente. Fue diseñado por Norris G. Starkweather en una combinación de los estilos Reina Ana y neogriego, como una estructura de hierro.


title: Potter Building

text: Empleó los métodos de protección contra incendios más avanzados disponibles cuando se erigió entre 1883 y 1886. Estos incluían vigas de hierro laminado, columnas de hierro fundido, paredes exteriores de ladrillo, arcos de tejas y terracota. Fue también uno de los primeros edificios con estructura de hierro y uno de los primeros en tener un plano de planta en forma de "C", con un patio exterior de luz que da a la calle Beekman. El diseño original permanece prácticamente intacto.


title: Potter Building

text: Remplazó a una antigua sede del "New York World", que se construyó en 1857 y se incendió en febrero de 1882. Recibió el nombre de su promotor, el político y promotor inmobiliario Orlando B. Potter. Sirvió originalmente como edificio de oficinas con muchos inquilinos de los medios de comunicación y de profesiones legales. Se convirtió en apartamentos desde 1979 hasta 1981. Fue designado Hito de Nueva York en 1996 y también es una propiedad que contribuye al Distrito histórico de Fulton-Nassau, un distrito del Registro Nacional de Lugares Históricos creado en 2005.


title: Potter Building

text: Se encuentra en el Distrito Financiero de Manhattan, justo al oriente del City Hall Park y el Centro Cívico. Colinda con Park Row por unos 30 metros (m) al occidente, Beekman Street por 44 m al sur y Nassau Street por unos 27 m al este. El muro norte colinda con 41 Park Row en el mismo bloque por 32 m. El Morse Building y 150 Nassau Street están al otro lado de Nassau Street, mientras que 5 Beekman Street está al otro lado de Beekman Street. La esquina de Park Row y Beekman Street forma un ángulo agudo. Las direcciones de Potter Building incluyen 35–38 Park Row, 2–8 Beekman Street y 138–145 Nassau Street.


title: Potter Building

text: El Potter Building de 11 pisos está organizado en una mezcla de estilos, incluidos los estilos Reina Ana, neogriego, neorrenacentista y neocolonial . Como resultado, se destaca de los edificios circundantes. El arquitecto del Potter Building, Norris Garshom Starkweather, era conocido por diseñar iglesias y villas en los estados del Atlántico medio. El edificio mide 50 m de altura desde la acera hasta el techo, con remates que se extienden hacia arriba otros 9,1 m. El diseño original permanece prácticamente intacto.Empleó los métodos de protección contra incendios más avanzados disponibles en el momento de la construcción, debido a que su predecesor se quemó. Esto incluyó el uso de vigas de hierro laminado, columnas de hierro fundido, paredes exteriores de ladrillo, así como arcos de tejas y terracota. Cinco empresas de hierro proporcionaron el material. La protección contra incendios está aislada por la fachada de ladrillo y terracota. El Potter Building, caracterizado por el historiador de la arquitectura Robert A. M. Stern como un "caso de libro de texto para el retardo del fuego", fue el último edificio importante apoyado por muros de carga, lo que habría sido innecesario a la luz de la superestructura de hierro.


title: Potter Building

text: El edificio tiene forma de U, con un patio de luces dentro de los dos brazos de la "U", mirando hacia el exterior hacia Beekman Street. Es una de las estructuras existentes más antiguas de la ciudad con un patio de luces. El "Real Estate Record and Guide" dijo que "las habitaciones de cada lado se simétricas a pesar de la irregularidad del lote; la irregularidad, por supuesto, aparece en el propio tribunal". Un escritor del "Fireman's Herald" declaró que el tribunal dividió la fachada de modo que "parece casi dos edificios". Hay una escalera de incendios en medio del patio de luces.


title: Potter Building

text: En el momento de la construcción del Potter Building, las fachadas de muchos de los primeros rascacielos del siglo XIX constaban de tres secciones horizontales similares a los componentes de una columna, a saber, una base, una sección media y un capitel. La base comprendía los dos pisos inferiores, la sección media incluía los siete pisos del medio y el capitel estaba compuesto por los dos pisos superiores. La base tiene una fachada de hierro y los pisos restantes, una de ladrillo rojo y terracota. Cada lado tiene una ornamentación similar, que contiene capiteles de columnas, frontones, ménsulas, paneles y arcos en sección hechos de terracota. El detalle ornamental está elaborado en estilo clásico e incluye enormes capiteles sobre los pilares verticales, así como frontones triangulares y en forma de cuello de cisne.


title: Potter Building

text: Los pilares dividen las fachadas en múltiples tramos, cada una de las cuales contiene dos ventanas en cada piso. Los pilares, revestidos con ladrillos sobre el segundo piso, tienen 1,4 m de ancho en la base, con un ancho uniforme para toda la altura del edificio, pero varían en grosor desde 1.000 mm en el primer piso hasta 510 mm en el undécimo. Contienen conductos de humos ocultos que ventilan los gases de los hornos del edificio hacia chimeneas ocultas debajo de los remates en lo alto de cada muelle. Los dinteles de los pisos superiores, revestidos con terracota, consisten en cuatro vigas paralelas de hierro forjado con un ancho de 21 a 530 a 810 mm entre bridas. Las vigas del dintel se asientan sobre placas de hierro incrustadas dentro de la mampostería de cada pilar y ancladas con una correa de hierro retorcido.


title: Potter Building

text: Debido a la presencia de vestíbulos de ascensores en el extremo norte del edificio, los tramos más al norte de Park Row y Nassau Street son más anchos. En Park Row y Beekman Street, una columna de 270 grados de ancho redondea la esquina.


title: Potter Building

text: El Potter Building se encuentra entre los edificios más antiguos que quedan en Nueva York que conserva la terracota arquitectónica. Esta fue esculpida por Boston Terra Cotta Company y era más detallada que en otros edificios contemporáneos. En ese momento, no había empresas de terracota en Nueva York, y otras cuatro empresas competían para suministrar la terracota del edificio. La estructura finalmente incluyó 490 t de terracota. El superintendente de Boston Terra Cotta Company, James Taylor, supervisó su colocación. Los pisos cuarto y octavo contienen ventanas adornadas con arcos rebajados de terracota; las ventanas del tercer, quinto, sexto, séptimo y décimo piso contienen ménsulas de terracota; y las ventanas del undécimo piso tienen ménsulas de terracota.


title: Potter Building

text: Los muros de los cimientos del Potter Building tenían 1,2 m de espesor y estaban hundidos a una profundidad de 6,9 m. La roca madre subyacente estaba a más de 30 m por debajo del suelo, por lo que los cimientos se colocaron en zapatas de pilares separadas. El sitio está a 13 m sobre el agua subterránea. Durante la construcción de la Línea de la Séptima Avenida-Broadway del metro de Nueva York (trenes 2 y 3) debajo de Beekman Street en 1915, la elevación sur se apoyó con tubos de concreto y acero hundidos a una profundidad de 17 a 18 m, por debajo del nivel del agua subterránea.


title: Potter Building

text: Las columnas exteriores están hechas de hierro. Todos los pisos sobre rasante se construyeron sobre vigas de hierro laminado. Las vigas tenían un grosor de 380 mm y un largo de 4,19 a 4,95 m. Las vigas del piso, de 270 mm de espesor, se asientan sobre las bridas de cada viga; sus centros están separados por 1,4 m y la mayoría de las vigas tienen una longitud uniforme de 5,59 m. Se colocaron arcos de ladrillo plano dentro de cada juego de vigas del piso y se nivelaron con concreto, ladrillo y agregado de piedra. Los pisos se terminaron con madera, mientras que los techos se terminaron en yeso.


title: Potter Building

text: Los planes originales de Potter para el edificio eran que el primer piso contuviera oficinas bancarias y que los pisos superiores fueran utilizados por otras empresas. Deseaba que el Potter Building fuera "un adorno para el vecindario". En el interior había originalmente 351 suites que podían ser utilizadas por hasta 1.800 personas a la vez. Los techos de cada piso tienen 3,4 m de altura. Los pisos superiores del edificio se convirtieron posteriormente en departamentos de 160 m² cada uno, aunque los departamentos conservaron las paredes de 47 cm de espesor.


title: Potter Building

text: El lote del Potter Building, y el lote adyacente inmediatamente al norte (que está ocupado por 41 Park Row), fue el sitio de la Iglesia Old Brick de la Brick Presbyterian Church, construida en 1767-1768 por John McComb Sr. Comenzando a principios del siglo XIX y continuando hasta la década de 1920, el área circundante se convirtió en la "Fila de periódicos" de la ciudad; se construyeron varias sedes de periódicos en Park Row, incluido el "New York Times" Building, el Park Row Building, el "New York Tribune" Building y el "New York World" Building Mientras tanto, la impresión se centró en Beekman Street. Cuando la congregación de Brick Presbyterian Church se mudó a Murray Hill en 1857, Orlando B. Potter, un político y un prominente desarrollador de bienes raíces en ese momento, compró la mitad sur del lote de Old Brick Church. Potter erigió un edificio de piedra de estilo italiano de cinco pisos en el lote por 350.000 dólares (equivalente a 10 millones en 2019); se convirtió en la primera sede del "New York World", que se estableció en 1860. Potter compró el edificio directamente en 1867.


title: Potter Building

text: Se produjo un incendio en el "World" Building alrededor de las 10:00 p.m. el 31 de enero de 1882, supuestamente debido a una corriente de viento procedente del cercano Temple Court Building. El incendio destruyó gran parte del bloque en unas pocas horas, matando a seis personas y causando más de 400.000 dólares en daños (equivalente a 11 millones en 2019); Se dijo que el "World" Building tenía "se hizo famoso en todo el país por quemarse en el menor tiempo registrado", y tomó una semana examinar los escombros, Varios días después del incendio, el "Real Estate Record and Guide" dijo que "el terreno es tan valioso que sin duda será construido inmediatamente".


title: Potter Building

text: Potter trató de reemplazar el edificio incendiado con una estructura a prueba de fuego, habiendo incurrido en pérdidas por más de 200.000 dólares (equivalente a 5 millones en 2019) además de la pérdida de ingresos. A mediados de febrero de 1882, Potter estaba planeando construir un edificio de 11 pisos en el sitio del antiguo "World" Building, que especificó debería ser a prueba de fuego. En 1883, Starkweather presentó planos para la estructura, de los cuales los dos primeros pisos tendrían una fachada de hierro y el resto tendría una fachada de ladrillo. Potter decidió aplazar la construcción por un año debido al alto costo de adquisición de materiales.


title: Potter Building

text: La construcción de los cimientos se inició en abril de 1883. Para probar la resistencia relativa del hierro frente a las vigas de piso de madera, Potter construyó dos estructuras pequeñas, casi idénticas, una con cada material. Después de prenderles fuego durante dos o tres días, determinó que la estructura de hierro era más adecuada para su uso, ya que el piso de hierro sufrió pocos daños en comparación con el piso de madera totalmente quemado. Los planos para el Potter Building se presentaron ante el Departamento de Edificios de Nueva York en julio de 1883, momento en el que se suponía que costaría 700.000 dólares (equivalente a 19 millones en 2019).


title: Potter Building

text: La construcción estaba en marcha a mediados de 1884. Los trabajadores fueron contratados por día, en lugar de contratados para todo el proyecto. Dado que el incendio del "World" Building había ocurrido durante la construcción del edificio 750 Broadway de Potter en NoHo, más al norte de la ciudad, los trabajadores del proyecto 750 Broadway también fueron contratados para trabajar en el Potter Building. La construcción se retrasó en mayo de 1884 debido a una huelga de albañiles, y los costos aumentaron a 1,2 millones de dólares (equivalente a 34 millones en 2019). El trabajo también se retrasó por una huelga de pintores y carpinteros en 1885. El edificio se completó en junio de 1886. Tan involucrado estaba Potter en la selección de terracota, que fundó la New York Architectural Terra Cotta Company con su yerno Walter Geer. Un folleto de 1888 de la empresa decía que el Potter Building era "un ejemplo del mejor uso de la terracota, tanto con fines constructivos como ornamentales".


title: Potter Building

text: En el momento de su finalización, el Potter Building se encontraba entre los más altos de la zona y se elevaba por encima de cualquier otra estructura excepto el New York Tribune Building. "The Boston Globe" llamó al Potter Building "el edificio de paredes rectas más alto del mundo". El "King's Handbook of New York City" de 1892 declaró que los periódicos, revistas, compañías de seguros y abogados ocupaban 200 oficinas dentro del edificio. Los inquilinos del periódico incluían "The Press", un periódico de centavo afiliado al Partido Republicano, así como "The New York Observer". El Potter también fue ocupado por los fabricantes de papel Peter Adams Company y Adams & Bishop Company, la compañía de seguros Mutual Reserve Fund Life Association y Otis Elevator Company. Además, Potter ocupaba el último piso, y su New York Architectural Terra Cotta Company también tenía oficinas en el edificio.


title: Potter Building

text: Potter murió en 1894, y el edificio fue entregado a su propiedad. O.B. Potter Properties adquirió el edificio de la propiedad de Potter en 1913. El inmueble, junto con algunas de las otras propiedades de la finca Potter (como el Empire Building), se vendió en 1919 a Aronson Investing Company. La propiedad se transfirió varias veces en una década: Parbee Realty Corporation adquirió la estructura en 1923, seguida de A.M. Bing & Son en 1929, y la 38 Park Row Corporation en 1931, antes de que Parbee lo volviera a adquirir al año siguiente. El Seaman's Bank for Savings adquirió la estructura en una subasta de ejecución hipotecaria en 1941, y cuatro años más tarde la vendió a Beepark Estates.Los inquilinos durante este tiempo incluyeron la Autoridad de Vivienda de los Estados Unidos, contadores y abogados. La 38 Park Row Corporation lo compró en 1954.


title: Potter Building

text: Los edificios "New York World" y "Tribune" inmediatamente al norte fueron demolidos en las décadas de 1950 y 1960, y Pace College (más tarde Universidad de Pace) construyó 1 Pace Plaza en el sitio de esta última. La universidad también adquirió el Potter Building y otros edificios cercanos en 1973, con planes para destruirlos y construir una torre de oficinas. Estos planes no prosperaron y Pace vendió el edificio en 1979 a una empresa conjunta denominada 38 Park Row Associates, compuesta por Martin Raynes y el East River Savings Bank. 38 Park Row Associates convirtió el edificio en cooperativas residenciales y se lo cedió a 38 Park Row Residence Corporation en 1981.


title: Potter Building

text: Después de la conversión residencial, un ingeniero estructural señaló que la fachada tenía "un deterioro significativo, particularmente en las juntas de mortero". Posteriormente, la junta cooperativa del Potter Building organizó una renovación de la fachada en 1992-1993, a cargo de Siri + Marsik y Henry Restoration. El Potter Building, junto con los Manhasset Apartments y el 110 East 42nd Street, se convirtió en un hito designado por Nueva York el 21 de septiembre de 1996. Se produjo una controversia en 1999 cuando el restaurante Blimpie en el nivel del suelo del Potter Building decidió colocar asientos al aire libre en Nassau Street, que recientemente se había convertido de una zona peatonal solo de lunes a viernes en una plaza peatonal de tiempo completo. Los residentes del Potter Building se quejaron de que los asientos violaban una ordenanza de la ciudad sobre los cafés en las aceras. En 2005, el Potter Building fue designado como propiedad que contribuye al distrito histórico de Fulton-Nassau, un distrito del Registro Nacional de Lugares Históricos.


title: Potter Building

text: Los rascacielos de finales del siglo XIX en el Lower Manhattan generalmente recibieron una recepción mixta, y el Potter Building fue especialmente criticado por revistas de arquitectura profesionales. Un escritor de "Real Estate Record and Guide" comentó en 1885 que "no hay un detalle interesante o refinado en todo el edificio". El crítico también dijo que el diseño se centró demasiado en su aspecto vertical, aunque esto contrastaba con las opiniones de otros críticos contemporáneos, que en general veían favorablemente el énfasis vertical. En 1889, un escritor de la misma revista lo comparó con el 41 Park Row, diciendo que el arquitecto del Potter Building "se las arregló para que pareciera a la vez monótono e incómodo".


title: Potter Building

text: También hubo críticas positivas sobre el diseño. Un artículo de "Carpentry and Building" de 1885 declaró que era "uno de los edificios nuevos más conspicuos en la parte baja de Nueva York", debido a su yuxtaposición de hierro con ladrillo y terracota. El "King's Handbook" lo describió como uno de los "grandes e ilustres monumentos de éxito comercial" de la ciudad, mientras que una guía de arquitectura de 1899 dijo que el "diseño del Potter Building es inusual y quizás excesivo en detalles, pero tiene un gran interés en la disposición de sus masas". Más tarde, en 1991, el escritor de "The New York Times" David W. Dunlap lo describió como "casi alucinatorio en su incrustación victoriana ". Los escritores de arquitectura Sarah Landau y Carl Condit lo describieron como "distinguido sobre todo por sus paredes exteriores de ladrillo rojo toscamente pintorescas y revestidas de hierro fundido abundantemente adornadas con terracota".


title: Boi Ruiz

text: Boi Ruiz i García (Barcelona, 17 de octubre de1954) es un médico español, doctor en Medicina y Cirugía por la Universidad de Barcelona.


title: Boi Ruiz

text: Fue Consejero de Salud de la Generalidad de Cataluña durante la presidencia de Artur Mas, entre 2010 y 2016.


title: Boi Ruiz

text: Boi Ruiz García es médico, doctor "cum laude" por la Universidad de Barcelona y Diplomado en Gestión Hospitalaria por la Escuela de Alta Dirección y Administración de Barcelona. Tiene una dilatada carrera como clínico, gestor, alto directivo en el sector sanitario y sociosanitario, profesor universitario, consultor internacional y autor de numerosos trabajos, artículos y publicaciones relacionados con políticas de salud, planificación sanitaria y gestión de centros y servicios sanitarios.


title: Boi Ruiz

text: Fue de 1994 a 2007 director general de La Unió, Associacio d’Entitats Sanitaries i Socials, entidad creada en 1975 con el nombre de Unió Catalano-Balear de Hospitals y que agrupa y representa actualmente a la mayoría de centros públicos y privados de Catalunya que configuran su red Sistema Integrado de utilización pública (SISCAT). Fue nombrado Presidente de la entidad en 2008 cargo que ejerció hasta el 2010. (uch.cat).


title: Boi Ruiz

text: En 2008 contribuyó a la fundación de la Organización Española de Hospitales y Servicios de Salud (OHESS).


title: Boi Ruiz

text: Fue nombrado Conseller de Salud del Govern de la Generalitat de Cataluña en diciembre del 2010, en plena crisis económica con el encargo de evitar la quiebra de la sanidad pública catalana, manteniendo la cobertura universal , la cartera de prestaciones y la red de establecimientos existentes.


title: Boi Ruiz

text: La menor disponibilidad presupuestaria, consecuencia de la menor recaudación fiscal producida por la crisis, el retorno de la deuda y el gasto financiero y la drástica limitación del endeudamiento, comportó la adopción de medidas, con un gran debate político y social como el producido en todas las comunidades autónomas.  Mediante regulación administrativa amplió el derecho a la atención sanitaria en Cataluña a los inmigrantes empadronados o con su residencia acreditada por la Cruz Roja. Defensor de la rendir cuentas de los resultados de la gestión y las políticas públicas, especialmente de las sanitarias, impulsó su publicación mediante la Central de Resultados del Observatorio la Agencia de Calidad y Evaluación del Departamento de Salud. Esta iniciativa, que se basa en su propia tesis doctoral, es única por su dimensión en España pues abarca con carácter nominal a todos los centros hospitalarios, de atención primaria, de atención sociosanitaria, de salud mental, centros de investigación y la salud pública.


title: Boi Ruiz

text: Considera las políticas de salud como responsabilidad de Gobierno y no únicamente del Ministerio o de Consejería competente en la materia. Puso en marcha, bajo el auspicio de la OMS, el Plan Interdepartamental de Salud Pública (PINSAP) como respuesta al lema de Salud en Todas las Políticas.


title: Boi Ruiz

text: Promovió con Neus Munté, Consejera de Bienestar Social, la indisoluble relación entre la atención sanitaria y la atención social a través del Plan Interdepartamental de Atención Sanitaria y Social ( PIAIS ). Entendiendo la participación de los pacientes como un derecho, promovió su reconocimiento mediante Decreto-Ley, con la creación del Consejo Consultivo de Pacientes.


title: Boi Ruiz

text: Actualmente preside la Consultora Know How Advisers (knowhowadvisers.com) con sede en Barcelona, la cual fundó con Viky Morón Mendicuti.


title: Boi Ruiz

text: Es profesor de la Universidad Internacional de Catalunya (UIC ) donde dirige la Cátedra de Gestión Sanitaria y Políticas de Salud y el Instituto Universitario de Pacientes, así como el Máster Universitario en Gestión Sanitaria de su Facultad de Medicina.


title: Boi Ruiz

text: Es también codirector y profesor del Máster en Dirección y Gestión Sanitaria de la Online Business School (OBS) de Barcelona, profesor del Máster en Gestión Sanitaria de la Universitat de Barcelona y Profesor del Máster en Planificación y Gestión Sanitaria de la Universidad Europea de Madrid- SEDISA.


title: Boi Ruiz

text: En el àmbito social es vicepresidente de la Fundación Humans que promueve los aspectos relacionados con la humanización de la asistencia en España, Vicepresidente de la Fundación Grupo de Afectados de Esclerosis Múltiple (GAEM) y patrono de la Fundación San Camilo.


title: Edgardo Antinori

text: Edgardo Antinori (22 de diciembre de 1969) es un deportista argentino que compitió en yudo. Ganó dos medallas de bronce en el Campeonato Panamericano de Yudo en los años 1990 y 1992.


title: Edgardo Antinori

text: Participó en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, donde finalizó trigésimo cuarto en la categoría de –71 kg.


El Santuario Nacional de Santa Isabel Ana Bayley(en inglés: "National Shrine of St. Elizabeth Ann Seton")  es un sitio religioso de Estados Unidos y un centro educativo en Emmitsburg, Maryland, que rinde homenaje a la vida y la misión de Elizabeth Ann Seton (28 de agosto de 1774 - 4 de enero de 1821) , la primera ciudadana nativa de los Estados Unidos en ser canonizada por la Iglesia católica. Es a la vez una basílica menor y un santuario nacional.


title: Santuario Nacional de Santa Isabel Ana Bayley

text: Nacida de una familia anglicana prominente en la ciudad de Nueva York , Elizabeth Ann Bayley Seton se convirtió a la fe católica en la iglesia de San Pedro , de la calle Barclay en el bajo Manhattan , 14 de marzo de 1805. Por invitación del Rev. Louis William Dubourg. La Madre Seton llegó a Maryland en 1808 y abrió una escuela al lado de la capilla del Seminario de Santa María en Baltimore.


text: Una casa de piedra y el cementerio se han incorporado a los terrenos de la capilla, que también incluye una basílica, un museo, la capilla mortuoria donde los restos de la Madre Seton una vez fueron sepultados y un centro de visitantes. El santuario es parte de la Arquidiócesis de Baltimore y es un destino para muchos católicos que van en peregrinación religiosa.


El Santuario Nacional de los Mártires Norteamericanos(en inglés: "National Shrine of the North American Martyrs" también conocido como "Shrine of Our Lady of Martyrs"; Santuario de Nuestra Señora de los Mártires) es el nombre que recibe un santuario católico en Auriesville, Estado de Nueva York, al norte de los Estados Unidos, que está dedicado a los tres misioneros jesuitas que fueron martirizados en el pueblo de nativos norteamericanos mohawk de Ossernenon entre 1642 y 1646: Renato Goupil, Isaac Jogues y Juan de Lalande


title: Santuario Nacional de los Mártires Norteamericanos

text: En 1642 un pequeño grupo de misioneros jesuitas partió de la Misión de Saint-Marie among the Hurons, en Ontario, Canadá, para realizar apostolado entre las tribus de hurones de otras zonas de la actual Canadá y el Estado de Nueva York de Estados Unidos. Fueron capturados en su ruta por un grupo de mohawks, una tribu de la Confederación Iroquesa que era enemiga de los hurones. San Renato Goupil, un cirujano y más tarde un jesuita laico, y el sacerdote jesuita san Isaac Jogues fueron llevados al poblado mohawk de Ossernon. Goupil fue descubierto enseñando a un muchacho a hacer la señal de la cruz y fue ejecutado con un hacha. Jogues permaneció como cautivo durante un año y un mes hasta que unos comerciantes y el predicador Johannes Megapolensis de Fort Orange (Albany, en el Estado de Nueva York) pagaron un rescate y consiguieron su liberación de los mohawk. Organizaron su transporte en barco hasta Nueva Ámsterdam (Nueva York), desde donde retornó a Francia.


text: Jogues regresó a Nueva Francia en la primavera de 1644. Llamó a un lago Santo Sacramento. Los indios lo llamaban Horicon y, posteriormente, fue llamado lago George. En 1646 Jogues, acompañado por san Juan Lalande, un misionero jesuita laico, fueron a negociar la paz con los iroqueses. A finales de septiembre empezaron su tercer y último viaje a territorio mohawk. Mientras tanto, hubo una epidemia en la tribu y una mala cosecha. Los indios culparon de estas dos calamidades a Jogues, al que los indios consideraban un hechicero. Estas noticias se difundieron rápidamente y, ya lejos de peligro, Jogues continuó su camino a Ossernon. Salvo Lalande, todos sus compañeros huyeron. Los mohawk le capturaron cerca del lago George, le golpearon y le llevaron al poblado. El 18 de octubre de 1646, cuando entraba en una cabaña, Jogues fue asesinado con un tomahawk. Lalande fue asesinado al día siguiente, cuando intentaba recuperar el cuerpo de Jogues. Junto con san Renato Goupil, son los únicos mártires canonizados por la Iglesia católica en los Estados Unidos. Estos tres misioneros mártires y otros cinco misioneros que murieron en Canadá en aquella época fueron beatificados el 21 de junio de 1925 y canonizados el 29 de junio de 1930 por Pío XI (la Iglesia ortodoxa rusa canonizó a los mártires san Pedro el Aleutiano y san Juvenal de Alaska en 1970).


text: El primer rezo del rosario que se conoce en el Estado de Nueva York tuvo lugar en este lugar el 29 de septiembre de 1642. Catalina Tekakwitha, una mujer mohawk, nació aquí en 1656. Ella se convirtió posteriormente al cristianismo y se bautizó a los 19 en lo que actualmente son los alrededores de Fonda, Estado de Nueva York. Se trasladó posteriormente a Kahnawake, un poblado de misioneros cerca de Montreal, donde vivió con otro católico mohawk. Kateri y el otro mohawk converso fueron concocidos por su correcta vida cristiana y, en muchos aspectos, por su gran piedad. San Kateri fue beatificada en 1980 por el papa Juan Pablo II y canonizada por Benedicto XVI el 21 de octubre de 2012, junto con otras personas.


text: Auriesville esta en el lado sur del río Mohawk, a unos 64 kilómetros al oeste de Albany, en el Estado de Nueva York. Es el lugar donde, según la tradición católica, estuvo el poblado de Osserneonon. Sin embargo, a finales del siglo XX Dean R. Snow y otros arqueólogos especializados en historia de los nativos americanos dijeron que Ossernenon se encuentra a unos 14 kilómetros. El lugar fue destruido en el siglo XVII y abandonado.


text: En el siglo XIX, el historiador católico John Gilmary Shea y Gen. J. S. Clarke of Auburn, que habían estudiado los lugares indios en el Estado de Nueva York y en el territorio hurón, consideraron que habían descubierto el antiguo emplazamiento de Ossersnenon, donde fueron asesinados Renato Goupil, Isaac Jogues y Juan de Lalande. El sacerdote jesuita Joseph Loyzance, párroco de San José, Troy, Estado de Nueva York se interesó a lo largo de su vida por las vidas de los primeros misioneros y estuvo a favor de darles honores en este lugar, donde se fundó Auriesville.


text: En 1884, el padre Loyzance compró diez acres de tierra en la colina donde se había localizado el pueblo y erigió una pequeña capilla bajo la advocación de Nuestra Señora de los Mártires. El sacerdote Loyzance, posteriormente, condujo una peregrinación de 4 000 personas de Albany y Troy al santuario. Otras parroquias más tarde adoptaron la práctica de visitar Auriesville durante el verano.


text: En 1930 se construyó un santuario circular, desde donde se puede apreciar el valle Mohawk. Es una de las primeras iglesias circulares de los Estados Unidos. El diseño tiene una capacidad de 6 000 personas, lo que permite la celebración de una Santa Misa multitudinaria. El santuario tiene 2,4 kilómetros cuadrados.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: Joaquín Gutiérrez, pintor activo en el Nuevo Reino de Granada durante el siglo XVIII. Acerca de la procedencia del pintor, su familia y la fecha de nacimiento, no se tienen datos exactos, más se deduce que pertenece a la segunda década del siglo XVIII. Sus obras fueron realizadas a partir de 1750.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: Conocido como “El pintor de los virreyes” por ser este grupo de retratos una de las partes más conocidas y vistosas de su obra.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: Estudió pintura en el taller del maestro Nicolás Banderas, seguidor de Gregorio Vásquez de Arce y Ceballos.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: No se ha logrado precisar cómo llegó a él la influencia y aprendizaje de las formas y características del rococó, aunque es lógico que el ascenso al trono de España de la dinastía borbónica francesa, al alborear el siglo XVIII, en reemplazo de la de los Austria, trajo cambios en la Península y en los dominios de América, de significación tanto ideológica como política, lo mismo que de comportamiento y costumbres, que se afrancesaron.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: Gutiérrez fue un buen retratista que se distinguió por la maestría con la que trató los trajes y la manera como reprodujo las sedas y los encajes. Su estilo se apartó del barroquismo que había primado durante los siglos anteriores en el Nuevo Reino de Granada. Este artista, con su pintura de perspectiva plana y sin los contrastes violentos de claroscuro, pertenece a la escuela Rococó que habría de influir definitivamente en los primeros pintores republicanos del siglo XIX.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: Se casó con doña Josefa Illera, viviendo en Popayán.En el Museo de Arte Colonial de Bogotá: Los retratos del Virrey Solís Folch de Cardona, el Virrey Pedro Messia de la Zerda, el Virrey José Alfonso Pizarro, el Arzobispo Virrey Caballero y Góngora, el Virrey Sebastián de Eslava, el Virrey Manuel de Guirior, el corregidor Eustaquio Galavis, los Marqueses de San Jorge y los dos retratos de la ceremonia láurea de dos seminaristas.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: En el Museo Nacional de Bogotá: Los retratos de Felipe J. Paul. Simón Herrera, Jorge Holguín y Antonio Roldán (atribuido). En la Sacristía de la Iglesia de San Francisco de Bogotá: Alegoría de la Virgen y del Sacramento de la Eucaristía. En la Colección de Mario Laserna: Muerte de San Juan de Dios, Conversión de un caballero y el Bautizo de San Juan de Dios.


title: Joaquín Gutiérrez (pintor)

text: Como Miniaturista, Joaquín Gutiérrez dejó: Dos retratos pintados sobre lámina de marfil a la acuarela de personajes que no han sido identificados. También se sabe que hizo una pintura religiosa con la Virgen del Rosario, que figuró en la exposición organizada por Urdaneta en 1886.


title: St. Paul Building

text: El St. Paul Building fue un rascacielos ubicado en Nueva York construido entre 1895 y 1898 por el arquitecto George B. Post. Con 96 metros de altura y 26 pisos, fue uno de los rascacielos más altos de su época. Fue demolido en 1958 con el fin de dar paso a la construcción del Western Electric Building.


title: St. Paul Building

text: El edificio recibió su nombre de la Capilla de San Pablo, que se encuentra justo enfrente del antiguo emplazamiento del rascacielos en Broadway, Lower Manhattan.


title: St. Paul Building

text: Una sección de la fachada de la planta baja del St. Paul Building, incluyendo algunos atlantes de Karl Bitter, fueron retirados antes de la demolición y llevados a Indianápolis, Indiana, y ahora se encuentran expuestos en el Holliday Park. A este parque se le denomina popularmente "The Ruins" ("Las Ruinas") ya que consta también de estatuas de otros edificios históricos. El parque fue terminado en 1977.