title: Richard Garrick

text: Garrick de aventuró a ir a Nueva York, donde consiguió papeles en obras teatrales como "The Boys of Company B", "The Flag Lieutenant", "The Fourth Estate" y "The Monkey's Paw". En 1912 se encontraba en Los Ángeles, siendo miembro fundador de The Reel Club. A lo largo de los años 1910, Garrick actuó y dirigió diversas producciones de cine mudo, entre ellas "Colonel Custard's Last Stand" (1914). En 1915 ingresó en la Gaumont Film Company, encargándose de la dirección de la segunda Rialto Star Feature Company. En 1916 era Director General de los estudios de Gaumont en Jacksonville (Florida). A pesar de ello, dejó su empleo en Gaumont para fundar la Garrick Studios Company, facilitando una instalación de cinco acres en Jacksonville que daba equipo y espacio para el trabajo simultáneo de 20 compañías. Sin embargo, en la temporada 1916-1917 muchos residentes de Jacksonville se opusieron a la presencia de la industria cinematográfica.


title: Richard Garrick

text: A causa de ello, Garrick viajó al extranjero y dirigió películas en el Reino Unido y en Francia. Cuando volvió a Estados Unidos intentó dedicarse a su primera vocación, la interpretación teatral. Durante la Segunda Guerra Mundial, formó parte del reparto de "Diez negritos", una producción de la United Service Organizations que se representó en el teatro de operaciones del Mediterráneo.


title: Richard Garrick

text: En 1947 Garrick se encontraba de nuevo en el teatro neoyorquino, actuando en "Un tranvía llamado Deseo", junto a Marlon Brando y Jessica Tandy. En 1951 también participó en la adaptación cinematográfica.


title: Richard Garrick

text: Entre sus papeles televisivos figuran el de Benjamin Franklin en "Night Strike", de la serie "Calvacade of America" (29 de abril de 1953 y 19 de octubre de 1954), y el de Thaddeus Grimshaw en el episodio "Royal Carriage" de la serie "My Friend Flicka" (16 de marzo de 1956).


title: Richard Garrick

text: A lo largo de su ilustre carrera, Richard Garrick pudo actuar junto a algunos de los más destacados intérpretes teatrales y cinematográficos de su época, entre ellos James Arness, Ed Begley, Marlon Brando, Lee J. Cobb, James Dean, Julie Harris, Brian Keith, Charles Laughton, Vivien Leigh, Karl Malden, Victor Mature, Ethel Merman, Marilyn Monroe, Patricia Neal, Donald O'Connor, Maureen O'Sullivan, Anthony Quinn, Ronald Reagan, Ginger Rogers, Jean Simmons, Richard Todd, Spencer Tracy, Robert Wagner, John Wayne, Dennis Weaver y Richard Widmark.


title: Richard Garrick

text: Richard Garrick falleció en 1962 en Hollywood, California. Fue enterrado en el Cementerio Nacional de Fort Rosecrans, en San Diego (California).


title: Serranilla de La Zarzuela

text: La Serranilla de La Zarzuela es una antigua muestra de lírica popular tradicional que se ha fechado en el siglo XIV.


title: Serranilla de La Zarzuela

text: Se trata del ejemplo más antiguo del género lírico-narrativo castellano autóctono conservado denominado serranilla, paralelo a las pastorelas provenzales y que habría de inspirar posteriormente a poetas cultos como el Marqués de Santillana, Carvajal y otros poetas de la lírica cancioneril; debía tener testimonios más antiguos, ya que Juan Ruiz, arcipreste de Hita, parodia el género en su "Libro de Buen Amor", cuya primera redacción parece de comienzos del segundo tercio del siglo XIV y una parodia se hace siempre sobre textos previamente conocidos y muy divulgados.


title: Serranilla de La Zarzuela

text: Métricamente es un romancillo hexasílabo que conserva casos de -e paragógica. Como cita el nombre antiguo de Ciudad Real, "Villarreal", y el título de "ciudad" lo dio a este lugar el rey Juan II de Castilla en 1420, es indudablemente anterior a este año. No se ha conservado completa, sino que ha tenido que ser reconstruida a partir de varios testimonios parciales posteriores; un primer intento fue obra de Marcelino Menéndez Pelayo; el segundo correspondió a Ramón Menéndez Pidal, quien ofreció este texto:


title: Serranilla de La Zarzuela

text: El poema aparece vuelto "a lo divino" en contrafactum por Juan López de Úbeda en su "Romance de un alma que desea el perdón", que empieza


title: Serranilla de La Zarzuela

text: López de Úbeda se vale del conocido tópico literario del "homo viator" o vida como peregrinación. Después aparece en dos piezas teatrales de Lope de Vega, el auto sacramental "La Venta de la Zarzuela" y la comedia "El sol parado", que toman como referente para su construcción (en el primer caso de forma total, en el segundo de forma parcial) la citada serranilla. También cita Lope sus primeros versos en "Las paces de los reyes y judía de Toledo", II y aparece en el "Auto de los cantares" que se le atribuye.


title: Serranilla de La Zarzuela

text: La ruta trazada por el caballero perdido corresponde al camino real de Toledo a Córdoba y Sevilla, en un pasaje que Lope conocía bien, por haber estando viviendo en Toledo con familia en Madrid. Lo marcan todos los derroteros de la época, desde el de Juan Villuga (1546). Los lugares y ventas citados desde Toledo a Ciudad Real son Ventas de Diezma, Orgaz, Los Yébenes, Venta de Guadalerce, Venta de Darazután, Venta de La Zarzuela, Malagón y Peralvillo.


title: Serranilla de La Zarzuela

text: El poema fue muy popular en los siglos XV al XVII por su comicidad: el caballero hambriento y maltrecho que, de repente, se encuentra con una propuesta seguramente irónica a la que difícilmente podría satisfacer. Aparte de en los autores citados, y entre muchos otros, aparecen versos suyos en el tratado "De musica" de Francisco de Salinas, en el "Auto del peregrino" del poeta toledano amigo de Lope José de Valdivielso y en el "Tesoro" de Sebastián de Covarrubias.


title: Serranilla de La Zarzuela

text: Aparte de la antigua de Francisco de Salinas, en el siglo XX han puesto música al texto Ismael Peña ("Florilège d´Espagne par Ismael", Paris: Riviera, XCED-421020) y el grupo Eanes.


title: Fabia Drake

text: Fabia Drake OBE (nacida Ethel Fabia McGlinchy; Herne Bay, Kent, 20 de junio de 1904 – Londres, 28 de febrero de 1990) fue una actriz británica cuya carrera profesional abarcó casi 73 años durante el siglo XX.


title: Fabia Drake

text: Su primer papel profesional, en una película, fue en "Masks and Faces" (1917) de Fred Paul y su último papel fue en la inimitable e irresistible Madame de Rosemonde en "Valmont" (1989) de Miloš Forman.


title: Fabia Drake

text: Fue muy buena amiga de Laurence Olivier.


title: Fabia Drake

text: Drake nació en Herne Bay, Kent como Ethel McGlinchy. Su padre, irlandés, un abastecedor, fue un actor "manqué" cuyo amor fue el teatro y fue dado a citar a Shakespeare. Ella pasó un examen de ingreso a la Real Academia de Arte Dramático ("Royal Academy of Dramatic Art" acrónimo en inglés) (que luego se convirtió en RADA) en diciembre de 1913 - en ese momento existía una clase pequeña para niños entre diez y dieciséis años que solo iban por las tardes pero tenía un currículum adulto idéntico con estudiantes de alto nivel. (Fueron los de alto nivel del ADA los que decidieron que McGlinchy era demasiado difícil de pronunciar y de recordar para un nombre artístico así que lo cambió, por una encuesta, a Drake que era el segundo nombre de su padre y a Fabia que era el segundo de sus nombres, elegido porque nació en el día de San Fabián). Fundada por Sir Herbert Beerbohm Tree, los contemporáneos de Drake en la Real Academia de Arte Dramático incluyeron a la actriz Meggie Albanesi, Eva Le Gallienne y Miles Malleson - un estudiante de alto nivel que escribió obras para ella. Drake era pequeña, la llamaban "el Renacuajo", y actuó en una gama alta de piezas - Richard II, Macbeth, Cardinal Richelieu en la obra de Bulwer Lytton, el Saughraun en "The Shaughraun" de Dion Boucicault. Sus profesores incluían a Norman Page, a quien ella admiraba y cuya enseñanza respondió – "él te daba seguridad, te inspiraba con su entusiasmo", y Helen Haye, a quien no respondió y no era, de acuerdo a Drake, una buena profesora. Hizo su primera aparición profesional en un escenario en el Court Theatre, Sloane Square, en una producción de teatro para niños llamada "The Cockjolly Bird", como una paguroidea – "dentro de una cáscara de inmenso peso y malestar sin precedentes". Su primer trabajo pagado vino cuando fue elegida en la producción "The Happy Family". Además, en el reparto había un joven que "más bien había 'alzado' las orejas, y su nombre era Noël Coward." Fue el principio de una amistad para toda la vida. Ese mismo año, 1916, Drake conoció a una heroína, Ellen Terry, cuando ella actuó de Robin, página de diminutivo de Falstaff en escenas de "Las alegres comadres de Windsor" ("The Merry Wives of Windsor" en inglés), por una semana, en el Palacio Marina de Brighton.


title: Fabia Drake

text: Además de actuar, la influencia más formativa en la infancia de Drake fue la religión anglicana – más tarde se separó de ella – y el recuerdo vivo de sus Navidades fue la Misa Santa Cecilia de Gounod, en la Misa de Medianoche en la iglesia Anglo-Católica de All Saints, Margaret Street. Uno de los predicadores de esta iglesia, Geoffrey Heald, produjo cada año el coro de niños All Saints en escenas de Shakespeare, en la casa clero. Cuando un año el corista establecido para actuar como Sir Toby Belch en la escena de la cocina de la obra "Noche de Reyes" ("Twelfth Night" en inglés) enfermó, Drake fue llamada para reemplazarle, y así conoció a un corista de secundaria también en la producción - Laurence Olivier. "Su íntima amistad se convirtió en una de mis posesiones más preciadas; veíamos el trabajo de otros, estábamos en casa de cada uno, estar disponible durante momentos públicos y privados de triunfo y desastre" escribió, a pesar de que nunca actuó con él de nuevo. A la edad de dieciséis años, fue enviada a una escuela privada en Francia, "Camponesea" en Meudon-val-Fleury. Había sido un pabellón de caza de Luis XIV y el baño de mármol hundido de Madame de Maintenon aún estaba en su lugar. Drake fue llevada a Reims, en ruinas tras la primera guerra mundial, a Versalles, Chartres, el Bosque de Fontainebleau y le enseñaron, entre otros, por Georges Le Roy asociado a la Comédie-Française quien se convertiría en uno de los grandes profesores del Conservatorio de París.


title: Fabia Drake

text: De nuevo en Londres 1921 y sin empleo, pasó tiempo con Meggie Albanesi, en su camerino durante las 'esperas' en el éxito actual de Albanesi "A Bill of Divorcement" en el . Drake escribió que «Albanesi había sido ahora establecida como la actriz joven con más talento en Inglaterra, bajo contrato de Basil Dean... la calidez y simpatía de su personalidad era como una estrella polar en mi cielo sombrío de noche». Habiendo intentado, y fallado, tener un empleo con J. E. Vedrenne, Drake decidió unirse a las clases francesas de actuación de Madame Alice Gachet en la RADA, otra profesora brillante, cuyo alumno más famoso es Charles Laughton. Drake lo hizo y entonces firmó para Verdrenne por 18 meses, actuando en pequeños papeles, y siendo suplente fue enviada con Basil Dean, quien estaba a punto de producir "Hassan", de James Elroy Flecker. Esta resultó ser una producción memorable, la música incidental fue de Frederick Delius, el gran ballet en la Casa-de-las-Paredes-Móviles fue ideado por Fokin, y el reparto incluyó a Malcolm Keen como el califa y Henry Ainley como Hassan. Drake, una suplente, actuaría en ambas de los dos papeles femeninos de la obra, Yasmin y Pervaneh - Isabel Jeans (Yasmin) y Laura Cowrie (Pervaneh), ambas cayeron con gripe en la epidemia del año 1923.


title: Fabia Drake

text: Cuando C. Aubrey Smith necesitó una actriz para actuar como su hija en una producción de Roland Pertwee, "The Creaking Chair" su hija le sugirió a Fabia y fue desde "Hassan" para irse y crear su propia, y primera, parte. La obra siguió durante seis meses, dirigida por Gerald du Maurier, y protagonizada por Tallulah Bankhead al igual que Aubrey Smith. Poco después de esto Drake trabajó con Marie Tempest en una obra de John Hastings Turner llamada "The Scariet Lady". En Marie Tempest encontró «comprensión artística, amistad y ayuda». La obra fue un éxito cuando empezó y dio a Drake algo de atención crítica:


title: Fabia Drake

text: En el teatro de Londres entre las primera y segunda guerras mundiales, florecieron las sociedades "play-producing". Dichas sociedades actuaban como escaparate para nuevos intérpretes y como teatros de prueba para nuevos dramaturgos. Los ex-estudiantes de la RADA decidieron tener su propia sociedad del domingo, The RADA Players, y Drake se convirtió en la segunda de sus secretarios. En un acto de Allan Monkhouse llamado "Sons and Fathers", Drake actuó frente a John Gielgud. Durante ese período de su carrera fue víctima de serios ataques de miedo escénico, el resultado de un espasmo en la garganta que le impedía hablar y que temía que volvería en momentos inoportunos .


title: Fabia Drake

text: En 1929, fue con el Memorial Theatre, Stratford-on-Avon en su tour por Estados Unidos - en tres semanas tuvo que aprenderse el guion de Lady Macbeth, Beatrice en "Mucho ruido y pocas nueces" ("Much Ado About Nothing" en inglés), la Reina en "Hamlet" («pero nunca debería haber estado en el reparto para actuar como Gertrude. Yo solo tenía veinticinco años, un poco demasiado joven cuando Hamlet rondaba los cuarenta') Mistress Page en "Las alegres comadres de Windsor" ("The Merry Wives of Windsor" en inglés), Hippolyta en "El sueño de una noche de verano" ("A Midsummer Night's Dream" en inglés) y "Noche de reyes" ("Twelfth Night" en inglés).


title: Fabia Drake

text: Más tarde, pensó que Bridges Adams, el director residente del Memorial Theatre, (Royal Shakespeare) le hizo un flaco servicio en esta obra, porque lo apretado de los ensayos hicieron que Drake tuviera que aprenderse el guion de memoria. No había tiempo para ella de vivir la obra. (Ella, como Lady MacBeth en 1933 en Stratford, la producción de Komisarjevsky, fue pintada en la escena del sonambulismo por Walter Stickert - el trabajo se expuso en la exhibición de la Royal Academy en 1934 para celebrar la elección de Sickert como R.A.) Poco después de ir al "SS Megantic", ensayando "Macbeth" sufrió un espasmo en la garganta así que el viaje empezó con algo de miedo.


title: Fabia Drake

text: Asustada de sufrir un ataque de asfixia, y ser incapaz de hablar pero a pesar de eso, actuó en Pittsburgh, Cleveland, St Louis, Denver, Washington – pero en Chicago finalmente alcanza el final de su fuerza. Así buscó ayuda psiquiátrica y con el psiquiatra trazó la primera intrusión de su fobia de su trabajo en el escenario y su posible origen en una mentira que había dicho para evitar el catecismo cuando se había puesto a sí misma enferma empujando una cuchara en su garganta. Hasta su retiro temporal del escenario, cuando se casó, de ahora en adelante tenía que ponerse psíquicamente enferma para deshacerse de la asfixia antes de acercarse al escenario. De vuelta en Inglaterra su amigo John Gielgud le dio la idea de actuar como Rosalind en una producción de "Como gustéis" ("As You Like It" en inglés) en el Old Vic - Drake se sentiría muy identificada con este papel. En 1931 hizo otro tour por los EE.UU. y Canadá, conociendo esta vez a Ivor Novello en Los Ángeles – que también se hizo su amigo. Volviendo de Hollywood actuó en la actuación de apertura en el Royal Shakespeare Theatre, "Enrique IV, parte 1", el cual fue casi un desastre porque fue completamente inaudible. Drake, actuando en la parte de Lady Percy, fue ayudada por el hecho de que estaba en el proscenio y fue audible. Las críticas se dirigieron a su actuación más que a las otras; H.V. Morton estaba cubriendo el acto para "Daily Herald" y a la mañana siguiente el "Daily Herald" hizo un letrero en su cartelera que decía: "Todo Stratford habla sobre una mujer"


title: Fabia Drake

text: Tras su boda en diciembre de 1938, con Maxwell Turner, un abogado de los tribunales superiores británicos, se retiró completamente del escenario. Su hija nació en marzo de 1940. Diez años de hacerse enfermar psíquicamente antes y después de cada actuación habían cobrado su precio, pero en el año 1943 cuando Sir Kenneth Barnes le ofreció unirse a su personal de profesores en la RADA, y se recuperó. Por tres años, 1943, 1944 y 1945, trabajó con estudiantes cuyo trabajo fue descrito como «uno de los periodos más estimulantes y gratificantes» de su vida. Sus estudiantes incluían a Roger Moore, John Neville, Robert Shaw y Richard Johnson. Ella también comprendía una producción de "Enrique V", pese a no ser con los estudiantes de la RADA, pero con personal del Ejército de EE. UU. Renée Asherson también apareció en la producción como la Princesa Francesa en la versión cinematográfica. (Habiendo visto esta producción Robert Donat le ofreció encargarse del casting y producción de la próxima temporada de la posguerra en gestión del Aldwych Theatre). El trabajo de profesora de Drake terminó en la RADA cuando empezó a tener un dolor en su mandíbula y tuvo que irse en medio de clase.


title: Fabia Drake

text: Se interesó en investigar sobre la compañía de actores de Shakespeare, hombres como Richard Burbage y Thomas Pope, y el efecto que los actores tuvieron en la creación de guiones de Shakespeare para ellos.


title: Fabia Drake

text: Su marido muere de cáncer hepático a los 53 años, y es invitada por Binkie Beaumont para volver al teatro. Aceptó la oferta de un papel en una novela de suspense, "Write Me A Murder", de Frederick Knott. Sintiendo la necesidad del sol y de un clima más cálido tras finalizar la obra, viajó a Isquia - era 1962 y el año del Gran Congelamiento en Gran Bretaña. A partir de este punto el viajar se hizo una parte importante de su vida, y así empezó a conocer a 'caballeros educados' que hablaban con los viajeros en cruceros o en cuestiones culturales. Hombres como Maurice Bowra, John Wolfenden y Mortimer Wheeler. Empezó a escribir más tarde sobre deber un gran pacto con Wheeler: "Porque, cuando una mujer pierde a su hombre en la muerte y ya no es joven se puede inclinar fácilmente a un resignado enfoque a mayor edad que se dice que Ambologuera debe posponer". Ella confió y valuó su amistad, "amitié amoureuse".


title: Fabia Drake

text: Continuó trabajando en la radio y en la televisión, incluyendo trabajo con Dickie Henderson en bosquejos de comedia para Thames TV, y Leslie Crowther (en "Big Boy, Now!" de ATV), al igual que en series mayores como "The Pallisers" y "The World of Wooster", de P. G. Wodehouse, actuando como la tía Agatha de Bertie Wooster, con Ian Carmichael (Bertie) y Dennis Price (el inimitable Jeeves), y una actuación aclamada como excéntrica, el solitario matriarca anglo-indio Mabel Layton en "The Jewel in the Crown" (1984).


title: Fabia Drake

text: Hubo también dos actuaciones en pantalla en sus últimos años, como Catherine Alan en "A Room with a View" (1985) y como Madame de Rosemonde en "Valmont" (1989), en el cual "The New York Times" alabó su actuación por su «serena dignidad».


title: Fabia Drake

text: Drake fue premiada al OBE en el año 1987.


title: Fabia Drake

text: Drake se casó con Maxwell Turner, un abogado de los tribunales superiores británicos y hermano de John Hastings Turner, el dramaturgo de sus dos obras con Marie Tempest, en diciembre de 1938. Su única hija, Deirdre, nació en marzo de 1940.


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: La Casa de la Familia Hernández-Pinzón se encuentra situada en la calle Almirante Hernández-Pinzón, número 1, de Moguer, Provincia de Huelva (España). Es la casa en la que han habitado los miembros del Linaje Hernández-Pinzón desde su asentamiento en Moguer, tras el Descubrimiento de América. Muchos han sido los miembros de este linaje que han vivido en esta casa a lo largo de los siglos, pero cabe destacar entre ellos al Almirante Luis Hernández-Pinzón Álvarez.


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: La casa está incluida con la figura de protección Conjunto histórico artístico, al pertenecer al casco histórico de Moguer que fue declarado Bien de Interés Cultural de los "Lugares Colombinos" en 1967, y su posterior ampliación en el decreto de 2016, como Sitio Histórico.


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: La vivienda está fechada en la segunda mitad del siglo XVI. Es una vivienda unifamiliar de dos plantas de altura y cubierta en azotea. A lo largo de los años ha sido reformada interiormente, pero la estructura interior y exterior de la casa se conserva intacta. Tiene una superficie solar de 468 metros cuadrados, aunque la superficie construida se eleva a 672 metros cuadrados, estando 335 metros cuadrados en la planta baja, 319 metros cuadrados en la planta alta y 18 metros cuadrados de un alpende o almacén.  La fachada principal, de composición sencilla, se abre a la calle Almirante Hernández-Pinzón y consta de puerta de acceso a planta baja centrada, y vanos laterales con rejas de hierro de tubo fundido, tres balcones en la planta alta, uno de ellos con balconada exterior.


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: En la fachada se ubican dos placas homenaje al Almirante Luis Hernández-Pinzón Álvarez. La primera de la Real Sociedad Colombina Onubense en la que figura la siguiente leyenda:


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: La segunda del Ayuntamiento de Moguer, en la que figura la siguiente leyenda:


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: La casa está integrada con figura de protección Bien de Interés Cultural, en el ámbito del "Centro Histórico del casco urbano de Moguer", cuyo caserío fue protegido el 02-03-1967 con la figura de "Conjunto histórico artístico", y posteriormente como "Sitio histórico", en el Decreto 167/2016 del gobierno de la Junta de Andalucía.


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: Tras el Descubrimiento de América se produjo un despoblamiento de Palos de la Frontera que motivo que, parte de la familia Pinzón recalasen en Moguer, entre ellos el Linaje Hernández-Pinzón. La casa fue ocupada por los primogénitos del linaje en las sucesivas líneas descendentes, con destacados marinos al servicio de la corona, como fueron: José Hernández-Pinzón Benítez, Juan Hernández-Pinzón Prieto, el Almirante Luís Hernández-Pinzón Álvarez de Vides y José Luís Hernández-Pinzón Ganzinotto.


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: En 1828, cuando Washington Irving visitó a Juan Hernández-Pinzón Prieto, en la casa-palacio, recogió :


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: El matrimonio de Diego Hernández Colmenero con Catalina Pinzón Álvarez, hija del descubridor de América Martín Alonso Pinzón, da origen a un gran linaje de marinos y exploradores al servicio de la corona, según queda recogido en el "Libro que contiene las probanzas de la genealogía del apellido Hernández-Pinzón y entronque con Martín Alonso" de 1777, y en diversos estudios posteriores.


title: Casa de la Familia Hernández-Pinzón

text: En 1828, cuando Washington Irving visitó a los miembros del Linaje recogió : El linaje originado por Diego Hernández Colmenero y Catalina Pinzón Álvarez, en 1496, se perpetúa en las siguientes líneas descendentes, afincados en Moguer, con destacados marinos al servicio de la corona como Pedro Hernández-Colmenero Pinzón, Pedro Pinzón (1563), Alonso Martín Pinzón (1588), Antón o Antonio Hernández-Pinzón (1633), Alonso Hernández-Pinzón (1675), Francisco Hernández-Pinzón (1707). Cabe resaltar como personajes relevantes del Linaje, posteriormente, a:La casa fue habitada por última vez, de forma continuada, por María Teresa Hernández-Pinzón Garrido nacida en Huelva el 7 de agosto de 1936. De niña vivió en la casa familiar de los Hernández-Pinzón y se crio junto a su madre Maria Dolores Garrido Garrido y su tía Maria Concepción Hernández-Pinzón Ganzinotto. Contrajo matrimonio con el magistrado D.Manuel Varillas Pérez con el que tuvo como única descendiente a María Victoria Varillas Hernández-Pinzón. Estos son los actuales propietarios de la casa.


title: Capsicum lanceolatum

text: Capsicum lanceolatum es una especie del género "Capsicum" de las solanáceas, originaria del sureste de México, Honduras y Guatemala donde se encuentra silvestre y es endémico. Fue descrito por vez primera por (Greenm.) C.V.Morton & Standl. De nombres comunes en la zona "IC" (mayas), "Yerba de Pajarito" o "Pajarito del río".


title: Capsicum lanceolatum

text: "Capsicum lanceolatum" es un arbusto de 1 a 5 metros de altura con poca ramificación, con nodos y en el que el tallo está hueco. " C. lanceolatum" difiere de todas las otras especies del género principalmente por la combinación de forma de la hoja y su posición. Las hojas generalmente ocurren en pares, ambas hojas tienen aproximadamente la misma dirección, pero tienen muy diferentes tamaños y formas. Mientras que las grandes hojas, son alargadas con una longitud de 6 a 11 cm y una anchura de 1,5 a 3 cm, las hojas pequeñas son casi redondas con un tamaño de 0,5 a 2 × 0,8 a 1,5 cm. Ambos tipos de hojas son ligeramente peludas.


title: Capsicum lanceolatum

text: El período de floración es de mayo a diciembre. Las flores se presentan solitarias, raramente en pares siendo de 1,5 a 3 cm de largo, los pedúnculos de las flores son delgados, que hasta la maduración del fruto son entre 3 a 5 cm de largo. El cáliz en gran medida de crucería es durante la floración de 1,3 a 2 mm de largo y apenas se extiende a partir de entonces. En el borde del cáliz están los dientes del cáliz de 2 a 5 mm de largo, cuando el fruto madura se prolongan a 4 y a 5,5 mm. Con más de la mitad de su longitud fusionada la corola de cinco pétalos de color blanco amarillento o blanco de dos tonos y rojo púrpura, ligeramente peluda en las puntas. Los estambres son aproximadamente de 2.5 mm de largo, las anteras tienen una longitud de 1,3 a 1,5 mm. El estigma es de 4,5 a 5 mm de largo.


title: Capsicum lanceolatum

text: Desde la fecundación de las flores desarrollan una bayas que como en la mayoría de las especies silvestres del género muy pequeñas, con un diámetro de 7 a 10 mm, redonda, que son inicialmente verde, que maduran a color rojo anaranjado, rellena con pulpa de fruta y sin picor. En el fruto, las semillas de color son de color blanquecino o negro y que tienen un tamaño de 2 a 2,5 mm. Die Pflanze ist selbstkompatibel.


title: Capsicum lanceolatum

text: "C. lanceolatum" tiene como algunas otras, especies silvestres brasileñas 13 pares de cromosomas. Las características típicas de las especies con este número de cromosomas son la preferencia por los lugares húmedos y en su mayoría de color verde amarillento, de no tener picor, y frutos pequeños. Los frutos de color rojo anaranjado marcan la diferencia de "C. lanceolatum" de otras especies relacionadas. Se han llevado a cabo diversos estudios de la posición de la especie "Capsicum lanceolatum" dentro de la estructura de cromosómica del género "Capsicum" y la compatibilidad con otras especies del género por el equipo dirigido por Paul W. Bosland ( en 1999). Se encontró que "Capsicum lanceolatum" no coincide con la mayoría de las especies del género que tiene 12 pares de cromosomas, pero si como las especies silvestres entre ellas "Capsicum cilatum" que tienen 13 pares de cromosomas. Entre las especies con 12 pares de cromosomas y los que tienen 13 pares de cromosomas se sospecha un obstáculo de fertilización. Entre otras conclusiones, se puede explicar por qué se llevaron a cabo en los experimentos de cruce con otras especies del género, se formaron ya sea sin fertilización o sólo frutas con cubiertas de las semillas vacías, o en un caso con un poco desarrollado embrión. Sin embargo, hasta el momento "no se llevó a cabo una investigación completa del comportamiento de cruce entre las especies del género Capsicum", todavía no hay una estimación precisa que pueda tomarse de las relaciones evolutivas.Tampoco se podría decir con certeza en este momento, como se originó el cromosoma extra. Con el conocimiento que de este modo se obtuvo, sin embargo, era probable que "Capsicum lanceolatum" no podría ser clasificado en ninguno de los tres grupos de evolución que se sabe tal como "Capsicum annuum", "Capsicum baccatum" o de "Capsicum pubescens"


title: Capsicum lanceolatum

text: "C. lanceolatum" tiene en contraste con todos los "Capsicum" domesticados en cultivo, 13 pares cromosómicos en lugar de los 12 de los domesticados. Las investigaciones de las especies silvestres y semi-silvestres de los "Capsicum brasileños" mostraron que el número de especies con 13 pares de cromosomas es significativamente mayor de lo que se creía en un principio. Estos resultados se presentan en algunas de las hasta ahora no probadas suposiciones acerca de la historia evolutiva de los géneros "Capsicum" en cuestión. Ejemplo, se creía que el par 13 de cromosomas causados por mecanismos tales como la fisión céntrica ("centric fission"). Sin embargo, desde entonces, se ha encontrado que los 12 pares restantes "originales" de cromosomas carecen de cualquier característica que pueda indicar una fisión céntrica, por lo cual esta teoría puede ser considerada como incorrecta. Más bien, ahora resulta ser más probable que el grupo de especies con 13 pares de cromosomas es el original, mientras que en la creciente propagación de las especies hacia el norte un par de cromosomas se pierde en forma todavía inexplicable. Las especies con sólo 12 pares de cromosomas en consecuencia cambiaron su apariencia, por ejemplo predominantemente mediante la formación de frutos rojos. Al igual que en el área de distribución original sureste de Brasil se mantuvieron las condiciones climáticas constantes, donde las especies con 13 pares de cromosomas fueron capaces de sobrevivir, mientras que más al norte penetraron en especial las especies con 12 pares de cromosomas.


title: Capsicum lanceolatum

text: "C. lanceolatum" esta especie proviene de Centroamérica, específicamente de México, Guatemala y Honduras. En los bosques nubosos de Guatemala, se encuentran en una altitud de 1.200 a 1.800 msnm, esta planta crecía en un suelo rico en humus, inmersa un aire brumoso húmedo. Para ofrecer a estas plantas pues una ubicación óptima, por lo tanto deben estar en un ambiente húmedo y cálido. Dentro del grupo con 13 pares de cromosomas al que pertenece "C. lanceolatum" es la especie con la zona más septentrional de la distribución; las otras especies se encuentran principalmente en el sureste de Brasil. Los registros de la expedición Guatemala del científico Paul C. Standley de 1938 a 1939 nos proporcionan la descripción más completa de "C. lanceolatum", así como los lugares donde se encontraron plantas de la especie. En el Herbario, los especímenes que fueron recogidos durante esta expedición se conservan ahora por el Museo Field de Historia Natural en Chicago. Otra descripción de la especie se realizó en 1974 también con la colaboración de Paul C. Standley. Sobre la base de un registro exacto de la expedición de 1938 a 1939 se organizó en 1991 bajo la dirección de Paul W. Bosland otra expedición a Guatemala. En este momento no había plantas vivas conocidas de la especie en las colecciones disponibles de investigación. Todas las ubicaciones descritas por Standley fueron visitadas, sin embargo, fueron convertidas en tierras agrícolas o cubiertas después de su uso por bosques secundarios. Un reasentamiento de "C. lanceolatum" no se pudo encontrar en un estudio de los sitios visitados por la expedición de los años 30.


title: Capsicum lanceolatum

text: Sin embargo, se descubrió una nueva ubicación, hasta ahora desconocida. Estaba situada en 1.133 hectáreas del "Biotopo el Quetzal", un hábitat protector para el ave Quetzal donde se descubrieron plantas, que se clasificaron como el "C. lanceolatum". Aunque difieren en ciertas características de las plantas descritas por Standley, sino también en otras especies del género "Capsicum", una dispersión de las características observadas tales. Así que el color de la flor en la descripción original es de color blanco, siendo rojo en las plantas que se encuentran por Bosland, también el color de la semilla que está dada por Standley como blanco, mientras que las plantas del "Biotopo el Quetzal" tienen las semillas negras. Todas las demás características son coincidentes con la descripción de la planta a partir de 1974 y también se detectaron en los especímenes del Herbario de la recolección de 1938 a 1939.


title: Capsicum lanceolatum

text: Así como con otras especies del género "Capsicum" que tienen una propagación especializada gracias a las aves, proporciona a Bosland la teoría de que la proliferación de "C. lanceolatum" puede estar asociada a la posible propagación del pájaro Quetzal. Para el cumplimiento del hábitat de las dos criaturas asociadas y abordar la falta de "C. lanceolatum" en las áreas forestales restauradas donde otras plantas del bosque de nubes se han asentado de nuevo.


title: Capsicum lanceolatum

text: Bosland resalta en este contexto que la conservación de los hábitat naturales de las especies silvestres de del género "Capsicum" es importante porque tal vez esta especie silvestre podrían hacer que el material genético disponible puede proporcionar resistencia a las enfermedades o la adaptación a condiciones ambientales extremas para el cultivo de pimentón. Los mayas los llaman como "IC", siendo otros nombres comunes "Yerba de Pajarito" o "Pajarito del río". "Capsicum lanceolatum" fue descrita en 1991 por Conrad Vernon Morton & Paul Carpenter Standley mediante un espécimen que se recogió en Guatemala, con el antecedente de un ejemplar recogido en los años 30 y el trabajo fue publicado en « "Publications of the Field Museum of Natural History", Botanical Series 22(4): 272. 1940. (Publ. Field Mus. Nat. Hist., Bot. Ser.)»


title: Capsicum lanceolatum

text: Capsicum: neologismo botánico moderno que deriva del vocablo latino "capsŭla, ae", ‘caja’, ‘cápsula’, ‘arconcito’, diminutivo de "capsa, -ae", del griego "χάψα", con el mismo sentido, en alusión al fruto, que es un envoltorio casi vacío. En realidad, el fruto es una baya y no una cápsula en el sentido botánico del término.


title: Capsicum lanceolatum

text: lanceolatum: epíteto latino, que significa en "forma de lanza" por sus hojas alargadas-lanceoladas, a diferencia de otras especies.


title: Alexey Vermeulen

text: Alexey Vermeulen (Memphis, 16 de diciembre de 1994) es un ciclista estadounidense.


Alexey Vermeulen


title: Alexey Vermeulen

text: Durante su carrera deportiva ha conseguido los siguientes puestos en las Grandes Vueltas y en los Campeonatos del Mundo:


title: La Celadilla

text: La Celadilla fue un poblado ibero situados en el cerro del mismo nombre en el municipio de Ademuz. Si bien todavía está siendo excavado, los hallazgos encontrados hasta la fecha han permitido determinar que se trataba de una pequeña aldea, probablemente de menos de media hectárea de extensión, que fue destruida en un incendio hacia el año 350 a. C. La aparición de los restos de dos individuos hace especial este yacimiento en el contexto de la cultura ibera porque los iberos incineraban a sus muertos.


title: Koen Bouwman

text: Koen Bouwman (Ulft, Países Bajos, 2 de diciembre de 1993) es un ciclista profesional neerlandés, miembro del equipo Team Jumbo-Visma.


Koen Bouwman


title: Twan Castelijns

text: Twan Castelijns (Eindhoven, 23 de enero de 1989) es un ciclista neerlandés que fue profesional entre 2014 y 2017.


title: Twan Castelijns

text: En noviembre de 2017 anunció su retirada después de no haber encontrado equipo con el que competir en 2018.


title: Twan Castelijns

text: No consiguió ninguna victoria como profesional.


title: Brillante porvenir

text: Brillante porvenir es una película española de 1965, «opera prima» de Vicente Aranda en colaboración con el crítico e historiador, Román Gubern. La película se enmarca en el neorrealismo, cuya trama se inspiró en la novela de F. Scott Fitzgerald, El gran Gatsby. Protagonizada por Germán Cobos y la actriz italiana Serena Vergano, se rodó en 35 mm en blanco y negro en las localidades de Castelldefels, Sitges y Barcelona.


title: Brillante porvenir

text: Antonio, un joven con un trabajo modesto en un pueblo pequeño, lleva una existencia monótona hasta que es trasladado a Barcelona para trabajar en una firma de arquitectos. A partir de ese momento, una nueva vida se abre ante sus ojos. Se hace amigo de Lorenzo, uno de sus compañeros de trabajo. Lorenzo tiene más experiencia que Antonio y le muestra una nueva vida más sofisticada en la que Antonio se siente fuera de lugar. Además, Antonio se enamora de la hermana de Lorenzo, Montse.


title: Brillante porvenir

text: Una noche Antonio es invitado a una fiesta ofrecida por López, un hombre de negocios con quien ha tenido un ligero enfrentamiento con anterioridad. Inicialmente reacio a ir a la fiesta, Antonio acude sólo para estar con Montse. Sin embargo, la tarjeta de invitación era una falsificación de Montse y, descubierto, debe abandonar la fiesta. Borracho y molesto, Antonio, en compañía de Carmen, la hermana de Lorenzo que también había sido rechazada en la fiesta, tratan de volver a entrar con la intención de boicotear la celebración pero son expulsados violentamente.


title: Brillante porvenir

text: Al día siguiente, Antonio intenta desesperadamente ver a Montse, pero la familia de ella le ha prohibido cualquier contacto con él. Antonio se enfrenta a Montse por su relación con López, pero ella le asegura que él es el único hombre en su vida. Antonio decide escapar con Montse a París, pero a medio camino cambia de opinión y decide dejarla."Brillante porvenir" constituye el debut como director de Vicente Aranda, quien tuvo muchas dificultades para realizar la película. Aranda no pudo obtener el permiso necesario para dirigirla, bajo el argumento de no tener la obligada formación para trabajar como realizador. Esto le obligó a codirigir con el historiador de cine Román Gubern, un amigo del grupo de intelectuales catalanes interesados en la cinematografía y que formaban la llamada Escuela de Cine de Barcelona.


title: Brillante porvenir

text: El guion fue escrito por Aranda, Gubern y un amigo común, el arquitecto Ricardo Bofill, también asociado con la Escuela de Barcelona. La película se inspira en la novela de F. Scott Fitzgerald, "El gran Gatsby". Es un retrato de la clase alta de Barcelona visto desde un extraño proveniente de provincias. Aunque Gubern trabajó en el guion y preparó las escenas que habían de rodarse cada día, la dirección real de la película estaba completamente en manos de Aranda. Germán Cobos fue elegido para ser el papel protagonista gracias a su relación en el teatro con Roman Gubern y Joaquín Jordá, otro miembro del grupo de cineastas de Barcelona y amigo íntimo de Gubern y Aranda. Serena Vergano, una actriz italiana que había estado en España el año anterior para la película "El Conde Sandorf" (1963), fue elegida para el papel de Montse. En aquel momento mantenía una relación sentimental con Ricardo Bofill.


title: Brillante porvenir

text: La producción de la película fue problemática. Hubo una disputa entre Ricardo Bofill, el coguionista que estuvo presente durante el rodaje y el director de fotografía, Aurelio G. Larraya. Esto tuvo un efecto negativo en el resultado de la película. "Brillante porvenir" se rodó en distintas localizaciones de Barcelona, Castelldefels y Sitges entre el 14 de octubre y el 6 de diciembre de 1963.


title: Brillante porvenir

text: "Brillante porvenir" se encuentra dentro de una estética neorrealista, siguiendo los pasos del neorrealismo italiano y la obra de Michelangelo Antonioni, que entonces era popular en los circuitos de arte y ensayo. Sin embargo, a mediados de los años 1960, esta estética estaba en decadencia. La obra aspiraba a ser una crónica de la clase media alta de Barcelona desde el punto de vista de un extraño, un recién llegado de provincias. La crítica social, inusual en el cine español durante el régimen franquista, llevó a la censura a que la película sufriera recortes que eliminaron partes sustanciales de la trama y, luego, obligó al director a alterar el final de la obra. Los cambios distorsionaron el significado y las intenciones de la misma y, como resultado, su recepción fue afectada en un sentido negativo, con un frío recibimiento de crítica y público.


title: Pello Olaberria

text: Pello Olaberria Arruabarrena, nacido el 28 de septiembre de 1994 en Mutiloa, es un ciclista español. Debutó como profesional con el equipo Euskadi Basque Country–Murias Taldea en 2016. El 7 de noviembre de 2017 anunció su retirada del ciclismo tras dos temporadas como profesional y con 23 años de edad al no encontrar un nuevo equipo.


title: Gotzon Udondo

text: Gotzon Udondo Santamaria (Berango, 1 de diciembre de 1993) es un ciclista español. Debutó como profesional con el equipo Euskadi Basque Country-Murias en 2016.


title: Alex Aranburu

text: Alexander Aranburu Deba (Ezquioga-Ichaso, Guipúzcoa, 19 de septiembre de 1995) es un ciclista español que compite con el equipo Movistar Team.


title: Alex Aranburu

text: Debutó como profesional con el equipo Euskadi Basque Country–Murias Taldea en 2016, tras ya haber sido "stagiaire" con el mismo equipo la segunda mitad de la temporada 2015. En 2020 fichó por el conjunto Astana Pro Team.


Alex Aranburu


title: Faysal Shayesteh

text: Faysal Shayesteh (n. Kabul, 10 de junio de 1991) es un futbolista afgano que juega en la demarcación de centrocampista que actualmente juega en el VV DUNO de la Hoofdklasse.


title: Faysal Shayesteh

text: Debutó con la selección de fútbol de Afganistán el 13 de abril de 2014 en un partido amistoso contra . Su primer gol con la selección lo marcó en su segundo partido con el equipo, en un encuentro amistoso contra . Además formó parte del combinado afgano que participó en los Juegos Asiáticos de 2014.


title: Tetsuko Kuroyanagi

text: Kuroyanagi nació en el barrio tokiota de Nogisaka (actual Minato) en 1933. Su padre era violinista y concertino en la orquesta de la radiodifusión pública (NHK), y ella también recibió formación específica en la Escuela de Música de Tokio para convertirse en cantante de ópera. Sin embargo, al graduarse mostró mayor interés por la emergente industria audiovisual. En 1953 fue contratada por la NHK como parte del elenco de actrices en los seriales radiofónicos, y más tarde se convertiría en la primera japonesa con un contrato exclusivo para trabajar en la televisión.


title: Tetsuko Kuroyanagi

text: Kuroyanagi ha participado en el Kōhaku Uta Gassen en diferentes etapas: como anfitriona del equipo rojo en 1958 y desde 1980 hasta 1983, y como presentadora en 2015.


title: Tetsuko Kuroyanagi

text: Desde el 2 de febrero de 1976 ha presentado en TV Asahi el primer "talk show" de la televisión japonesa, "Tetsuko no Heya", caracterizado por entrevistar en un ambiente distendido a famosos de diferentes ámbitos, tales como Kenzaburo Oe, Osamu Tezuka o Margaret Thatcher. El programa resultó muy popular en aquella época porque, hasta entonces, la sociedad nipona no estaba acostumbrada a que una mujer condujese un espacio de entrevistas y éstas solían ser más formales. El 27 de mayo de 2015, Tetsuko Kuroyanagi fue incluida en el Libro Guinness de los récords como la mujer que más tiempo lleva al frente del mismo programa de televisión, al superar las 10.000 ediciones en 41 años.


title: Tetsuko Kuroyanagi

text: A nivel internacional, Kuroyanagi se hizo muy popular en 1981 al publicar el cuento "Totto-chan: La niña en la ventana", una autobiografía en la que narra la educación poco convencional que había recibido en la escuela durante la Segunda Guerra Mundial. La obra, dedicada a su maestro Sosaku Kobayashi, ha sido uno de los mayores "best seller" de la literatura japonesa y se ha publicado en más de 30 países. Los beneficios de la obra sirvieron para crear la fundación "Totto Foundation", que financia diversos proyectos de integración social.


title: Tetsuko Kuroyanagi

text: A raíz de este éxito, la presentadora es embajadora internacional de buena voluntad de Unicef desde 1984, convirtiéndose en la primera asiática que ha conseguido el puesto. Al margen de su carrera profesional, dedica tiempo a visitar las obras de Unicef en países emergentes de Asia y África, ayudando a los niños que habían sufrido la guerra y los desastres naturales. En total ha invertido más de 20 millones de dólares en diferentes proyectos de la organización, recaudados casi siempre a través de campañas de televisión. En 1997 publicó un nuevo libro, "Los niños de Totto-chan", en el que explica su trabajo como embajadora.


title: Tetsuko Kuroyanagi

text: Además, en 1996 fue nombrada directora para Japón del Fondo Mundial para la Naturaleza.


title: Tetsuko Kuroyanagi

text: En 2003, el emperador Akihito condecoró a Tetsuko Kuroyanagi con la Orden del Tesoro Sagrado.


title: The Tornado

text: The Tornado —título en inglés traducible al español como «El tornado»— fue un cortometraje estadounidense de 1917 perteneciente al género wéstern. Aunque se trata de un filme perdido, es conocido por ser supuestamente la primera película firmada por Jack Ford, quien luego alcanzaría mayor fama como director con el nombre de John Ford. Debido a la época de su realización, era mudo y en blanco y negro.


title: The Tornado

text: En julio de 1914, un veinteañero John Martin Feeney —conocido como «Jack»— se desplazó desde su hogar en Portland (Maine) hasta Hollywood (California), donde su hermano mayor Frank, usando el nombre de Francis Ford, se había hecho un hueco en la industria cinematográfica como director y actor. El joven Jack comenzó a trabajar junto a Francis como regidor, aunque su labor era más bien la de un «chico de los recados». Pronto comenzó a colaborar paulatina o simultáneamente como doble o especialista, figurante, actor secundario y utilero. Como estaba junto a su hermano, pronto fue conocido como «Jack Ford», y dicho nombre apareció por primera vez en los títulos de crédito en la película de Francis "La rosa misteriosa" a los cuatro meses de su llegada.


title: The Tornado

text: El joven Jack colaboró ocasionalmente con otros directores. Es conocida su participación en el rodaje de "El nacimiento de una nación", donde encarnaba a uno de los jinetes del Ku Klux Klan. Una caída le impidió seguir actuando, pero le permitió contemplar durante varios días la forma de trabajar de D.W. Griffith. También se comenta que pudo colaborar con Allan Dwan. Pero su principal influencia fue su hermano Francis, quien era un actor versátil y un competente director que marcó el futuro estilo del hermano pequeño. Con el tiempo, Jack llegó a ser su ayudante de dirección y ocasionalmente operador de cámara. Esta etapa de aprendizaje le permitió conocer el medio cinematográfico. Medio siglo más tarde reconocería la influencia que Francis tuvo en él, y le reconocía como un gran director, estupendo músico, excelente actor y maestro en todo, pero en aquel momento otros testigos remarcan los celos que Jack sentía hacia su hermano.


title: The Tornado

text: Según contaba posteriormente Ford, su paso a la dirección fue propiciado por un incidente acaecido en 1916. Al parecer, el directivo de la Universal Carl Laemmle viajó desde Nueva York para visitar los estudios y se le ofreció una gran fiesta en la que Jack trabajó como camarero. Para no llegar tarde al trabajo al día siguiente, Ford durmió allí mismo. Por la mañana resultó que era de los pocos que habían acudido porque la fiesta se había prolongado hasta altas horas. Así que el director general Isadore Bernstein le pidió que organizara algo para cuando llegara Laemmle. Como había unos vaqueros que trabajaban como extras, Ford les pidió que galoparan a lo largo de la calle hacia la cámara dando gritos, lo que pareció complacer a los directivos. Bernstein le pidió algo más y Jack solo pudo repetir la maniobra en sentido inverso. Meses más tarde, cuando surgió la oportunidad, Laemmle dijo que le dieran el trabajo de director a Jack Ford porque sabía gritar bien. Según numerosas fuentes, la película fue "The Tornado" y el año 1917.


title: The Tornado

text: Sin embargo, es posible que el relato de Ford no se ajuste del todo a la realidad. Parece que transcurrieron unos dos años entre el incidente que relataba y su promoción a director. Es posible que Laemmle recordara los hechos, pero parece probable que valorara los informes sobre el trabajo de Ford y la recomendación de su hermano Francis.


title: The Tornado

text: Puesto que la película se perdió hace tiempo, es improbable que ninguno de los estudiosos de la obra de Ford haya llegado a visionarla, y las descripciones que se hacen de ella son a partir de relatos indirectos. Ello hace que existan ciertas contradicciones. No obstante, parece que la breve trama sería como sigue.


title: The Tornado

text: Jack Dayton es un emigrante irlandés que se ha afincado en el Oeste deseoso de ganar dinero para ayudar a su madre que vive en Irlanda. La «Banda del Coyote», dirigida por Lesparre, asalta el banco de Rock River y secuestra a la hermosa Bess. Se ofrece una recompensa de 5000 dólares por la captura de los forajidos y Jack se infiltra en la banda. Sin utilizar revólver, Jack subirá a un tren en marcha, arrojará a Lesparre del tren, rescatará a Bess, cobrará la recompensa y empleará el dinero en comprar una casa en Irlanda para su madre.


title: The Tornado

text: Unas fuentes señalan al señor Pendleton como dueño del banco asaltado y otras como alcalde de Rock River. En realidad, ambos cargos son compatibles. Tampoco está claro si el héroe actúa por amor a Bess o movido por el deseo de cobrar la recompensa. Nuevamente ambos móviles no son excluyentes —menos todavía en una película tan corta y ligera—, pues se ha apuntado que el pago de la recompensa viene a ser el equivalente a la dote; es decir, el precio que el padre paga por su hija. Una idea que volverá décadas más tarde al cine de Ford en "The Quiet Man" (1952).


title: The Tornado

text: Poco más se sabe sobre este cortometraje de dos rollos de duración (unos treinta minutos). Fue producido por Universal a través de su división 101 Bison, con la que solía dirigir sus westerns Francis Ford, y fue estrenado el 3 de marzo de 1917, con gran publicidad por parte de la productora, un mes antes de que los Estados Unidos entrasen en la Gran Guerra. No parece que Universal arriesgara mucho al permitir a un joven asistente de dirección que dirigiera un cortometraje; de hecho, hay indicios de que impuso a Ford una disminución salarial a cambio de la oportunidad que le concedía.


title: The Tornado

text: Es claro que el filme fue protagonizado por el propio Jack Ford, pero ni siquiera hay completa unanimidad en que fuera el director, ya que hay autores que dudan de ello y reservan el puesto de primera película dirigida por él a "The Trail of Hate", realizada poco después y también perdida. De ser cierta esta postura minoritaria, "The Tornado" sería una película todavía dirigida por Francis pero en la que Jack habría tenido una mayor participación: protagonista, guionista y ayudante de dirección con gran autonomía. Esta tesis se ve apoyada por el hecho de que Ford no recordaba cuál era la primera película que había dirigido. En cualquier caso, parece fuera de toda duda que sí fue suyo el guion.


title: The Tornado

text: En el momento de su estreno, "Moving Picture World" elogió a Ford por las secuencias de acción en las que saltaba desde su caballo a un tren en marcha, peleaba con los bandidos y volvía a saltar a su montura.


title: The Tornado

text: Como tantas otras películas de la época, "The Tornado" se perdió hace tiempo. Universal no tuvo cuidado en preservar las copias. Su naturaleza altamente inflamable hizo que muchas cintas desaparecieran en incendios. Otras se arruinaron por procesos químicos de descomposición dadas sus malas condiciones de conservación.


title: The Tornado

text: Probablemente debido a su desaparición, la película es recordada hoy tan solo por el hecho de haber sido supuestamente la primera dirigida por John Ford. A ello contribuyen varios factores. En primer lugar, que hace mucho tiempo que no se conserva ninguna copia conocida de ella, lo que impide cualquier valoración. Además, el hecho de que el propio Ford, cuando fue interpelado acerca de ella años después, la describiera como una mera sucesión de acrobacias ejecutadas por los especialistas. Por último, que el director de Maine consideraba que su "auténtica" primera película era "The Soul Herder" (1917), que constituyó su primera colaboración con Harry Carey.


title: The Tornado

text: A pesar de todo, se suele considerar el comienzo de una carrera que llevaría a Ford a rodar más de ciento treinta películas.


title: Elli Smula

text: Elli Smula (Berlín, 10 de octubre de 1914 - Ravensbrück, 8 de julio de 1943) fue una revisora que, denunciada por lesbianismo, murió en el Campo de concentración de Ravensbrück en circunstancias desconocidas. En los estudios biográficos sobre la homosexualidad durante el nazismo, su destino está documentado desde la década de 1990. Desde noviembre de 2015, un Stolperstein en Berlín recuerda a la revisora.


title: Elli Smula

text: Elli Smula era la hija ilegítima de la empleada de hogar Martha Smula. Tenía un hermano, tres años mayor. El padre de ambos niños murió durante la I Guerra Mundial como soldado. Elli Smula no tenía ninguna formación y era una simple trabajadora. El 23 de julio de 1940 fue contratada como revisora de tranvía en la Berliner Verkehrsgesellschaft (BVG), en la termina de tranvías de la Elsenstraße. En septiembre de 1940 fue detenida por la Gestapo en su puesto de trabajo. Fue llevada a la cárcel en el Alexanderplatz e interrogada en varias ocasiones en el cuartel general de la Gestapo, antes de que el 30 de noviembre de 1940 fuese deportada al campo de concentración para mujeres de Ravensbrück.


title: Elli Smula

text: Su empresa, el BVG, la había denunciado después de recibir un chivatazo, que afirmaba que Smula era lesbiana, que realizado fiestas con su compañera Margarete Rosenberg y que había llegado tarde al trabajo. El BVG además le echó en cara haber perturbado el funcionamiento de los tranvías. En una nota de la oficina de la Gestapo IV B 1 c del 26 de septiembre de 1940, se puede leer sobre Smula y otras de sus colegas lo siguiente: En las actas del Campo de concentración de Ravensbrück aparece el motivo de detención como «político» y «lésbico». Las lesbianas, al contrario que los homosexuales masculinos, no estaban condenadas por el artículo 175 del código penal alemán, por lo tanto, el sexo y las formas de vida lésbicas no eran ilegales y no estaban penadas. Sin embargo, como no eran deseadas, en el caso de Smula se empleó la «retención preventiva» y se la colocó entre los presos políticos.


title: Elli Smula

text: De una nota a su madre se desprende que Elli Smula probablemente murió en el Campo de concentración de Ravensbrück el 8 de julio de 1943. Las circunstancias de su muerte son desconocidas. Probablemente murió de hambre o de una enfermedad provocada por las penosas condiciones del campo. La superviviente Martha van Och-Soboll (1910–2001), que también estuvo detenida en Ravensbrück, declaró tras la guerra que Elli Smula haría fallecido ya en 1942 de una inyección de la médico del campo, Herta Oberheuser.


title: Elli Smula

text: Desde noviembre de 2015 un Stolperstein en la Singerstraße, №1, en Berlin-Centro, recuerda a Elli Smula.


title: Rivand

text: Rivand (persa: دهستان ريوند) es un distrito en la zona central de la provincia Nishapur, provincia de Jorasan Razavi, Irán. En el censo de 2006 la población. fue dado como 12,619 personas, que viven en 3301 familias. El condado tiene 59 aldeas.


title: Rivand

text: Cerca del Rivand pueblo en Khone-ye Div son las ruinas de un templo del fuego de Zoroastro.


title: Michael Brennan

text: Michael Brennan (Londres, Reino Unido; 25 de septiembre de 1912 – Chichester, West Sussex, Reino Unido; 29 de junio de 1982) fue un actor inglés de cine y televisión.


title: Michael Brennan

text: Nacido en Londres, Brennan se casó con la actriz Mary Hignett. Apareció en películas como "Tom Brown's Schooldays", "Ivanhoe", "Operación Trueno" (en inglés, "Thunderball"), "Fortunas y adversidades de la famosa Moll Flanders" (en inglés, "The Amorous Adventures of Moll Flanders") y "Doomwatch". En televisión, hizo apariciones como invitado en "All Creatures Great and Small" (que contó con su esposa) y "Dixon of Dock Green".


title: Paul Giesler

text: Paul Giesler (Siegen, Westfalia, 15 de junio de 1895 - Bischofswiesen, Berchtesgadener Land, 8 de mayo de 1945) fue un miembro del Partido Nazi. Desde 1941 fue Gauleiter de Westfalia-Sur ("Westfalen-Süd"), entre 1942 y 1945 ejerció como , y en los últimos días de la guerra sirvió brevemente como .


title: Paul Giesler

text: Nacido en una familia protestante, Giesler participó en la Primera Guerra Mundial y se acabaría convirtiendo en arquitecto, como su padre.


title: Paul Giesler

text: Más adelante Giesler diría que en 1922 se había afiliado al Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán (NSDAP), aunque formalmente no lo hiciera hasta 1928 como el miembro número 72.741. Giesler fue uno de los militantes más violentos de la sección regional del NSDAP, en Siegen, y uno de los jefes locales ("Ortsgruppenleiter") hasta antes de 1932. Como miembro de la Sturmabteilung (SA), en 1934, durante la Noche de los cuchillos largos, evitó por poco ser arrestado y ejecutado.


title: Paul Giesler

text: A partir de agosto de 1941 empezó a jugar un rol importante dentro del partido, en parte gracias a las intrigas de Martin Bormann. Por aquel entonces se convirtió en Gauleiter de Westfalia-Sur y desde 1942 se convirtió en el sucesor (en funciones) de Adolf Wagner como Gauleiter de Múnich-Alta Baviera. Tras la muerte de Ludwig Siebert, también asumió el cargo de "Ministerpräsident" de Baviera. Fue de hecho un seguidor incondicional de Hitler que durante los últimos años de la contienda gobernó Baviera con una eficiencia despiadada y con un poder casi ilimitado. A medida que la guerra avanzó, Giesler fue ganando cada vez más y más poder. El 30 de enero de 1943 fue ascendido al rango de "SA-Obergruppenführer", y desde el 25 de septiembre de 1944 Giesler fue organizador y líder del "Volkssturm" en su distrito. En enero de 1945 aprobó publicar en el correo militar de Múnich un eslogan que decía: "El odio debe tener vía libre. Nuestros sentimientos de odio deben imponerse sobre nuestros oponentes como brasas ardientes".


title: Paul Giesler

text: El 20 de abril de 1945, por intrigas de Martin Bormann y con la complicidad de Heinrich Himmler, Giesler destituyó al "SS-Obergruppenführer" Karl von Eberstein como jefe de las fuerzas policiales de Múnich y Baviera bajo la acusación de "derrotismo". Coincidiendo con los últimos días del Tercer Reich, entre el 28 y 29 de abril dirigió el fusilamiento o ahorcamiento de 16 habitantes en la localidad bávara de Penzberg, en lo que sería conocido como "Penzberger Mordnacht" ("La noche mortal de Penzberger").


title: Paul Giesler

text: El 29 de abril de 1945 Hitler, en su testamento político, nombró a Paul Giesler sucesor de Himmler como Ministro del Interior, aunque en la práctica el nombramiento tuvo escasa importancia, dada la caótica situación de Alemania. Giesler falleció el 8 de mayo de 1945, después de haberse intentado suicidar en un primer momento.


title: Paul Giesler

text: Su hermano, Hermann Giesler, fue también un reconocido arquitecto e incondicional militante nazi hasta el día de su muerte.


title: Prony

text: En música, el prony es una unidad que permite cuantificar el intervalo entre dos sonidos a partir de sus respectivas frecuencias. Recibe este nombre de su inventor, el científico francés Gaspard de Prony, quien ideó el sistema logarítmico sobre la base de la raíz duodécima de 2 elevado a la relación prony entre las dos frecuencias.


title: Prony

text: Dados dos sonidos de frecuencias f1 y f2 (normalmente, formando parte de un acorde de dos notas musicales), el número de "pronys" que los separa es de:


title: Prony

text: De forma inversa, conocida la frecuencia de un sonido formula_1, se puede calcular la frecuencia de un sonido formula_2 separado del primero por un intervalo también conocido de formula_3, por la expresión:


title: Prony

text: Esta definición logarítmica permite de hecho manejar los intervalos de frecuencia como magnitudes aditivas.


title: Prony

text: Por otra parte, también se define el "prony" como 1/2 de un tono temperado.


title: Prony

text: A su vez se define el cent como subunidad del "prony", equivalente a la centésima parte de éste.


title: Prony

text: El prony puede utilizarse como una unidad de medida absoluta de la altura musical, atribuyendo de forma arbitraria una frecuencia absoluta a un determinado valor "prony". Por ejemplo, en el sistema MIDI, 69 corresponde a la frecuencia de 440.0 [Hz]; es decir, se hace corresponder 440.0 Hz a 69.0 Prony. Así se obtiene una escala aditiva continua cubriendo todas las frecuencias. Esta convención es útil en música electrónica algorítmica, facilitando la recompilación de una pieza musical a un contexto instrumental cuya altura de referencia (el diapasón) sea diferente.


title: Michael Shepley

text: Michael Shepley, nacido Michael Shepley-Smitth (Plymouth, Devon, Reino Unido; 29 de septiembre de 1907 – Londres, Reino Unido; 28 de septiembre de 1961) fue un actor británico que apareció en películas y en menor medida en televisión entre 1931 y 1961.


title: Michael Shepley

text: Shepley nació en Plymouth, Devon, el 29 de septiembre de 1907. Hizo su debut en pantalla en 1931 en la película "Black Coffee", de Twinckenham Studios. Llegó a aparecer en más de sesenta películas, de las cuales la última fue "Don't Bother to Knock" en el 1961, el año de su muerte.


title: Lucía Hoyos

text: Lucía Díaz Hoyos (Sevilla, 5 de marzo de 1975) es una actriz, presentadora de televisión y modelo española conocida por participar en series como "Periodistas", "Ana y los 7", "Somos cómplices" y "Allí abajo".


title: Lucía Hoyos

text: Nacida en Sevilla el 5 de marzo de 1975, sobrina materna de Cristina Hoyos, comenzó su carrera cuando fue elegida Miss de su ciudad natal en 1994. A partir de ese momento comenzó a ser una cara conocida en cine y televisión. En 1999 comenzó su carrera como actriz con la serie "Periodistas", a partir de ese momento continuó apareciendo en diversas series como "Petra Delicado", "Paraíso", "Ana y los 7" o "Policías, en el corazón de la calle". Más tarde actuó en cortometrajes como "Tú la llevas" (2004), "Cíclope" (2009) y "Loco con ballesta" (2013), y en películas como "El síndrome de Svensson" (2006) o "4.000 euros" (2008). En el año 2008 fue protagonista en dos serie de televisión emitidas por Canal Sur: "Ponme una nube" y "Rocío, casi madre". Un año más tarde fue la protagonista de "Somos cómplices", una serie emitida por Antena 3 que fue cancelada en el segundo capítulo debido a la falta de audiencia, pero que contaba con 80 episodios, emitidos más tarde en la cadena Nova. Ya en el año 2015 participó en la serie "Allí abajo", donde interpretó a Eugenia Benjumea. En televisión ha colaborado en "El programa de Ana Rosa", en "¿Qué apostamos?", "No disparen al pianista" y ha sido invitada en varias ocasiones a "Pasapalabra". En 2006 colaboró en "El programa de verano" de Telecinco, pero además en 2001 presentó "Nunca seremos un programa culto" y en 2003 "Verano 3" en Antena 3. El 7 de enero de 2016, se da a conocer, horas antes del estreno de "Gran Hermano VIP 4", que Lucía participará en dicho reality de Telecinco. Tras 28 días de concurso, Lucía se convierte en la tercera expulsada de la edición con el 66,2% de los votos frente a Carlos Lozano y Julián Contreras (hijo de Carmina Ordóñez).


title: Kohaku

text: La palabra japonesa Kohaku puede referirse a:


title: Pepe Lora

text: José Lora conocido por Pepe Lora (Córdoba, 1908 – 27 de junio de 1992) fue un cantaor flamenco.


title: Pepe Lora

text: Estaba considerado un auténtico maestro en los estilos más característicamente cordobeses, como las alegrías y las soleares, la saeta vieja y la serrana, los cuales enseñó a los jóvenes valores y difundió, más que en producciones del espectáculo -nunca fue lo que entendemos por un profesional-, en actos culturales, como recitales y conferencias ilustradas.


title: Pepe Lora

text: Cantó hasta que la enfermedad le postró en el lecho pocos meses antes de su muerte. Y hasta entonces hizo gala de una voz melosa y bien timbrada, con plenitud de poderío y facultades", en opinión del crítico Luis Melgar Reina, quien añadía en su valoración del cantaor ahora desaparecido: "Hace un cante primoroso, agradable, artísticamente bello y armónicamente sugestivo". Cantó junto a los más grandes de su larga experiencia vital.


title: Temporada 1986 del Campeonato del Mundo de Motociclismo

text: La temporada de 1986 fue la 38º edición del Campeonato Mundial de Motociclismo.


text: La temporada se inició el 4 de mayo en el Circuito Permanente del Jarama, España, terminando el 28 de septiembre en Hockenheim, Alemania. Se disputaron un total de 12 grandes premios.


text: El campeonato mundial de 500cc fue ganado por Eddie Lawson (Honda), seguido por Wayne Gardner (Yamaha) y Randy Mamola (Yamaha).


text: Las categorías de 250cc y 125cc fueron ganadas por Carlos Lavado y Luca Cadalora, respectivamente.


title: SN 2006X

text: SN 2006X fue una supernova de clase Ia que está aproximadamente 65 millones de años luz de nuestra galaxia (la Vía Láctea), en la constelación de Coma Berenices. Se descubrió el 4 de febrero de 2006 por Shoji Suzuki de Japón y Marco Migliardi de Italia.


title: SN 2006X

text: SN 2006X es muy significativo porque es una supernova de tipo IA. Estas supernovas están lejanas, pero con galaxias lejanas. Está localizada en una galaxia muy bien estudiada (Messier 100). Su brillo fue descubierto una semana después del descubrimiento de la supernova. Es posible averiguar el progenitor de esta supernova.


title: Estadísticas de la Liga Venezolana de Béisbol Profesional (2015-2016)

text: La 68° Temporada 2015-16 de la Liga Venezolana de Béisbol Profesional comenzó el día 7 de octubre de 2015 con la visita de los Leones del Caracas a los Caribes de Anzoátegui, campeones de la temporada pasada. El resto de los juegos inaugurales se jugaron el mismo día.


text: La primera mitad terminó el 15 de noviembre, la segunda mitad terminará el 3 de enero de 2016.


text: El campeonato se jugará con la pelota RAWLING OLB.


text: La temporada regular consta de dos mitades lo cual abarca un total de 63 juegos a disputarse para cada uno de los ocho clubes que conforman a la Liga Venezolana de Béisbol Profesional. La primera mitad está integrada de 32 juegos para cada club y la segunda de 31 juegos para cada club.


title: La clínica del Dr. Cureta (película)

text: La clínica del Dr. Cureta es una película de Argentina filmada en colores dirigida por Alberto Fischerman sobre el guion de Meiji y Jorge Garayoa  según la historieta de Meiji y Miguel Rep que publicara la "revista Humor" que se estrenó el 6 de agosto de 1987 y que tuvo como actores principales a Gianni Lunadei, Soledad Silveyra, Arturo Maly, Camila Perissé, Tina Serrano, Carlos Moreno y Edda Bustamante.


title: La clínica del Dr. Cureta (película)

text: Un funcionario y un médico corrupto enfrentados por el funcionamiento de una clínica.


title: La clínica del Dr. Cureta (película)

text: Homero Alsina Thevenet en "Página 12" escribió: Claudio España en "La Nación" opinó: Néstor Tirri en "Clarín" dijo: Manrupe y Portela escriben:


title: Henri de Man

text: Henri de Man (; Amberes, 17 de noviembre de 1885-Greng, 20 de junio de 1953) fue un político y teórico socialista revisionista belga, proponente del planismo durante el periodo de entreguerras, que colaboró con los nazis en la ocupación de Bélgica durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Henri de Man

text: Nació en Amberes el 17 de noviembre de 1885. Se unió al socialismo en 1902, cuando se convirtió en miembro de las juventudes socialistas. Trasladado a Alemania en 1905 para asistir al Congreso del partido socialdemócrata en Jena, pasó cuatro años en Leipzig trabajando en la "Leipziger Volkszeitung". Después de la Gran Guerra divergiría hacia posturas revisionistas. Residió en Alemania y en Suiza entre 1922 y 1933.


title: Henri de Man

text: De vuelta en Bélgica tras una estancia en Fráncfort del Meno, fue el responsable de la concepción del "Plan van den Arbeid" (también conocido como el «Plan de Man»), que ya en diciembre de 1933 fue asumido por el Partido Obrero Belga, de línea socialdemócrata. Miembro destacado del partido, ejercería diversos cargos ministeriales en el ejecutivo belga en la segunda mitad de la década de 1930: Obras Públicas y Desempleo entre 1935 y 1936, Finanzas entre 1936 y 1937, y viceprimer ministro entre 1939 y 1940.


title: Henri de Man

text: Durante la Segunda Guerra Mundial colaboraría con las autoridades nazis en la ocupación alemana de Bélgica; llegando a proclamar en un famoso mensaje el fin de la democracia y a disolver el Partido Obrero Belga. Desengañado, se acabó exiliando en Saboya (1941-1944). Condenado en Bélgica "in absentia" a veinte años de prisión, falleció con su mujer el 20 de junio de 1953 en un accidente de su automóvil, arrollado por un tren en Greng, Suiza.


title: Henri de Man

text: Fue tío del crítico literario Paul de Man.


title: José Alejandro Chacopino Luchoro

text: José Alejandro Chacopino Luchoro (Alicante, España, 5 de noviembre de 1988) es un futbolista español. Juega de delantero y su equipo actual es el CF Talavera de la Segunda División B de España.


title: José Alejandro Chacopino Luchoro

text: Chacopino tras jugar en varios equipos de su ciudad natal Alicante paso por Elche CF


title: José Alejandro Chacopino Luchoro

text: El jugador Alicantino, con ascendencias italianas, marcó 7 goles en 29 partidos con el Coruxo Fútbol Club en el Grupo I de Segunda B.


title: José Alejandro Chacopino Luchoro

text: En la temporada 2014-15, jugó en el Arroyo Club Polideportivo y en el Unió Esportiva Sant Andreu, grupo IV y III de Segunda B sin llegar a ser un titular fijo en ninguno de los dos.


title: José Alejandro Chacopino Luchoro

text: En 2015, firma con el Club Deportivo San Roque de Lepe, donde se destapa como goleador y recibe ofertas de categoría superior.


title: Siervas de San José

text: La Congregación de las Siervas de San José (oficialmente en latín: "Congregatio Servarum a S. Ioseph") es una congregación religiosa católica femenina de derecho pontificio, fundada en Salamanca, España, por el religioso jesuita Francisco Butiñá Hospital y la salmantina Bonifacia Rodríguez Castro, en 1874. Las religiosas de esta congregación son conocidas como Siervas de San José o simplemente como Josefinas, popularmente son conocidas también como butiñanas, y posponen a sus nombres las siglas S.S.J.


title: Siervas de San José

text: [[era una joven de Salamanca muy devota, que trabajaba en un taller de cordones y pasamanería. Ella pretendía santificar el trabajo mediante la oración. Había sentido la llamada a la vida religiosa y quería hacerse monja, pero a raíz del encuentro con el jesuita catalán [[Francesc Xavier Butinyà i Hospital|Francisco Butiñá Hospital]], que había llegado a Salamanca en octubre de 1870 y tenía gran preocupación por los obreros y empleados, cambió de opinión. Bonifacia eligió a Butiñá como su director espiritual y entró en contacto con las jóvenes que frecuentaban el taller del sacerdote. Pensaron entonces en fundar una asociación femenina, intitulada a la Inmaculada y a San José, conocida como Asociación Josefina, dedicada a la protección y la atención a las mujeres trabajadoras, para enseñar un oficio y dar trabajo a las mujeres pobres que no tenían.


title: Siervas de San José

text: Bonifacia Rodríguez, junto a seis chicas de la Asociación Josefina, inició la vida comunitaria en el taller de Salamanca, el [[10 de enero]] de [[1874]], bajo la dirección de Butiñá y con la aprobación del obispo de Salamanca, [[Joaquín Lluch y Garriga]] (7 de enero de 1874). El 19 de marzo siguiente, el mismo obispo celebró la ceremonia de vestición del hábito de las religiosas, que tomaron como modelo el hábito carmelita.


title: Siervas de San José

text: La situación política España, entonces, hizo que Butiñá fuera desterrado del país, por lo que la dirección de las Siervas de San José quedó totalmente en manos de Bonifacia. Al regresar del destierro, el fundador llegó a Barcelona, allí fundó las Siervas de San José de Cataluña, con el ideal de unirlas más tarde a las Siervas. Para ese cometido, Bonifacia viajó a Gerona en 1882, pero por causa de dificultades internas, las josefinas de Cataluña permanecieron independientes y se convirtieron en la [[Hijas de San José|Congregación de las Hijas de San José]].


title: Siervas de San José

text: Este altercado hizo que miembros de la congregación promovieran la destitución de la fundadora como superiora. La casa de Salamanca modificó las constituciones sin el acuerdo de la fundadora. Para solucionar el conflicto, Bonifacia propuso al nuevo obispo de Salamanca, [[Narciso Martínez Izquierdo]], que le dejara fundar una nueva comunidad en Zamora, y partió hacia allí con su madre el 25 de julio de 1883. Cuando las religiosas recibieron la aprobación pontificia el 1 de julio de 1901, de parte del papa [[León XIII]], no incluyeron la casa de Zamora, donde residía la superiora, porque observaba unas Constituciones diversas. Bonifacia murió en esa casa el 28 de agosto de 1905, en el total abandono de las suyas. Hasta el 23 de enero de 1907 la casa de Zamora no se incorporó a la congregación.


title: Siervas de San José

text: Las constituciones fueron aprobadas "ad experimentum" por la [[Santa Sede]], el 2 de julio de 1930, y definitivamente el 14 de diciembre de 1942.


title: Siervas de San José

text: La fundadora fue beatificada por el papa [[Juan Pablo II]] el 9 de julio de 2003 y canonizada por [[Benedicto XVI]] el 23 de octubre de 2011. Mientras que el proceso de canonización del fundador fue incoado en 2007 y ahora se le reconoce, en la Iglesia católica, con el título de [[Siervo de Dios]].


title: Siervas de San José

text: Las Siervas de San José promueven la dignidad de las niñas y jóvenes, sobre todo en ambientes obreros, y realizan actividades educativas y sociales de integración.


title: Siervas de San José

text: En 2011, las josefinas de Madrid contaban con unas 617 religiosas y unas 91 casas, presentes en [[Argentina]], [[Bolivia]], [[Chile]], [[Colombia]], [[Cuba]], [[España]], [[Filipinas]], [[Italia]], [[Papúa Nueva Guinea]], [[Perú]], [[República Democrática del Congo]] y [[Vietnam]]. La casa madre se encuentra en Salamanca, la curia general en Roma y su actual superiora general es Lillian Ocenar Olavere. [[Categoría:Congregaciones religiosas católicas femeninas]] [[Categoría:Organizaciones católicas fundadas en España]] [[Categoría:Organizaciones religiosas fundadas en 1874]] [[Categoría:Sociedades e institutos aprobados por León XIII]] [[Categoría:José de Nazaret]]


title: Akodon reigi

text: El ratón de monte (Akodon reigi) es una especie de roedor de pequeño tamaño, perteneciente al género "Akodon" de la familia Cricetidae. Habita en el nordeste del Cono Sur de Sudamérica.


title: Akodon reigi

text: Esta especie fue descrita originalmente en el año 1998 por los zoólogos Enrique M. González, Alfredo Langguth y Luiz F. de Oliveira.La localidad tipo referida es: “Paso Averías (en las coordenadas: 33º60'S 54º40'W), departamento de Lavalleja, Uruguay”.Etimológicamente, el término específico "reigi" es un epónimo que refiere al apellido de la persona a quien fue dedicada, el biólogo y paleontólogo argentino Osvaldo Alfredo Reig.Su número diploide (2n) es 44, su número fundamental (FN) es 44. Se había propuesto que las poblaciones que integran este taxón podrían llegar a sumergirse dentro de la especie "Akodon paranaensis", sin embargo, incluso muestras de ejemplares de las poblaciones más meridionales de "A. paranaensis" divergen de "A. reigi" entre un 5,6 a 5,7 %, según análisis genéticos. Pertenece al subgénero “Akodon” y al “grupo de especies "Akodon cursor"”.


title: Akodon reigi

text: Es un ratón terrestre de gran tamaño (respecto al promedio del género "Akodon"), endémico del centro-este de Sudamérica, distribuyéndose en el este del Uruguay y en la parte austral de Brasil.


title: Akodon reigi

text: La distribución en Uruguay comprende los departamentos de: Durazno, Lavalleja, Maldonado, Tacuarembó y Treinta y Tres.


title: Akodon reigi

text: En Brasil fue capturado en la planicie costera del este del estado de Río Grande del Sur, en la reserva Taim, Capão do Leão, Río Grande y Vale do Três Forquilhas. Podría estar extendida aún más al norte, en ambientes de mata atlántica de Santa Catarina.


title: Akodon reigi

text: Abunda en densas selvas marginales subtropicales, en bosques pantanosos y se ha llegado a capturar ejemplares en pastizales. Se reproduce desde la primavera hasta el otoño.


title: Akodon reigi

text: Según la organización internacional dedicada a la conservación de los recursos naturales Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (IUCN), al no poseer mayores peligros y vivir en varias áreas protegidas, la clasificó como una especie bajo “preocupación menor” en su obra: Lista Roja de Especies Amenazadas.


title: Akodon reigi

text: En el sur brasileño es protegido en la estación ecológica de Taim.


title: Fachada de la Universidad de Salamanca

text: La Fachada de la Universidad de Salamanca data de 1529 y pertenece al estilo plateresco, que se desarrolló en los primeros 30 años del siglo XVI. Se caracteriza por una minuciosa y abundante decoración. Para muchos, esta fachada es la obra maestra del plateresco español.


title: Fachada de la Universidad de Salamanca

text: Está dividida en tres cuerpos.


title: Fachada de la Universidad de Salamanca

text: El primero contiene el medallón de los Reyes Católicos que empuñan un cetro. En la calle central aparece un medallón que incluye la imagen de Fernando e Isabel, acompañados de un texto en griego "Los Reyes a la Universidad y la Universidad a los Reyes". Sobre sus cabezas, aparecen el yugo y las flechas de los Reyes Católicos.


title: Fachada de la Universidad de Salamanca

text: En el segundo cuerpo vemos tres escudos: el más grande tiene representaciones de los reinos de la Corona Hispánica con una cruz sobre una corona. A su derecha, un escudo con el águila de San Juan, símbolo que fue añadido al escudo de la Corona por Isabel la Católica dada su devoción por San Juan; y a la izquierda, un águila con dos cabezas (el águila bicéfala), símbolo del Imperio. En la calle de la izquierda aparece una medalla con Carlos V como un emperador romano. A la derecha aparece una representación femenina; tradicionalmente se ha considerado su esposa Isabel de Portugal, pero según un estudio de 2014 sería la representación de la reina Juana I de Castilla, su madre. Encima aparecen diferentes conchas que incluyen retratos de emperadores y generales romanos, modelos para el emperador: Sibila, Trajano, Escipión, Marco Aurelio.


title: Fachada de la Universidad de Salamanca

text: En el tercer cuerpo, en la parte central aparece un papa, quizás el antipapa Benedicto XIII de Aviñón (el Papa Luna) o Martín V, hablando desde su cátedra a seis varones. Esta escena es la que aparece en el escudo de la Universidad de Salamanca. A sus dos lados se representan dos dioses paganos: a la izquierda, Hércules (alusión a sus trabajos como ejemplo del esfuerzo intelectual); a su derecha, Venus, que algunos consideran que representa el vicio, o una alegoría de la pasión por el conocimiento.


title: Fachada de la Universidad de Salamanca

text: Según un estudio publicado por la profesora Alicia M. Canto en 2014, el autor fue Juan de Talavera. Además, habría sido financiada por la reina Juana I de Castilla, que aparecería representada en el segundo cuerpo, afrontada a su hijo Carlos I de España, y no Isabel de Portugal.


title: Fachada de la Universidad de Salamanca

text: Entre la decoración de la fachada, encima de un cráneo se encuentra una escultura de un sapo (pero confundido comúnmente con una rana). Este símbolo servía como aviso a los estudiantes. Se utilizaba como representación del pecado de lujuria, asociado a la muerte al encontrarse encima de un cráneo. Según la tradición, se dice que su hallazgo en la fachada augura éxito en los estudios.


title: Pedro Pérez Conde

text: Pedro Pérez Conde (Córdoba, 26 de julio de 1988), más conocido como Pedro Conde, es un futbolista español. Juega de delantero y su equipo es el PAS Giannina de la Superliga de Grecia.


title: Pedro Pérez Conde

text: Comenzó su trayectoria en las categorías inferiores del Córdoba Club de Fútbol. Su progresión llamó la atención del Atlético de Madrid, que lo incorporó a su filial. En la temporada 2010-11 recaló en el Jaén, pasando posteriormente por Pozoblanco, Granada B, donde fue el autor de veinticuatro goles, y también jugó una temporada en el C. D. Alcoyano y otra en la U. D. Melilla. En 2015 firmó con la Asociación Deportiva Mérida.


title: Pedro Pérez Conde

text: En 2016 se comprometió hasta mediados de 2019 con el PAS Giannina. Abandonó el club en 2018 para jugar en los Emiratos Árabes Unidos. Estuvo en tres equipos los tres años que estuvo allí y en agosto de 2021 regresó al PAS Giannina.


title: Amblyopone

text: Amblyopone es un género de hormigas pertenecientes a la subfamilia Amblyoponinae. Contiene 9 especies que se encuentran en Australia, Nueva Caledonia, Nueva Guinea y Nueva Zelanda. Las hormigas de este género contienen obreras capaces de reproducirse cuando falta una reina en la colonia.


title: Amblyopone

text: Se reconocen las siguientes:


title: Amblyopone aberrans

text: Amblyopone aberrans es una especie de hormiga de la subfamilia Amblyoponinae. Es endémica de Australia. La especie fue descrita por Wheeler en 1927.


title: Adetomyrma aureocuprea

text: Adetomyrma aureocuprea (del latín "aureus" "oro" y "cupreus" "cobrizo", en referencia a la coloración del cuerpo) es una especie de hormigas endémicas de Madagascar.


title: Adetomyrma aureocuprea

text: Se conocen solo los machos de "A. aureocuprea", que son fácilmente separables de los otros machos del género "Adetomyrma" por el color amarillento del cuerpo y por otros detalles morfológicos.


title: Adetomyrma aureocuprea

text: Los machos de "A. aureocuprea" tienen una notable variación morfológica en, por ejemplo, el tamaño de los ojos y ocelos, en la forma de la cabeza, en la forma peciolar y en los pelos en la superficie corporal.


title: Adetomyrma bressleri

text: Adetomyrma bressleri (nombre para honrar a Barry Lee Bressler) es una especie de hormigas endémicas de Madagascar.


title: Adetomyrma bressleri

text: La especie fue descrita por Yoshimura y Fisher en 2012. Se conocen los machos y obreras. Las hormigas de esta especie son ciegas.


El Festival Nacional de Bandas de Música de Albacete es un evento musical que se celebra anualmente en la ciudad española de Albacete.


title: Festival Nacional de Bandas de Música de Albacete

text: Nació en 1911 y en 2011 el festival alcanzó su 100º edición. Organizado por la Banda Sinfónica Municipal de Albacete, en él participan las mejores bandas de música de España, tanto civiles como militares. Algunos de sus conciertos tienen un carácter benéfico.


text: El evento se desarrolla en el Auditorio de Albacete con una semana de duración. Es uno de los festivales de su género más prestigiosos de España y uno de los cientos de actos que componen la Feria de Albacete.


title: Škoda Transportation

text: ŠKODA TRANSPORTATION a.s. es una compañía de ingeniería checa radicada en Pilsen. Sus actividades se centran en el área de ingeniería de transportes, fabricación de tranvías, vagones para metro y ferrocarriles. Tiene una importante presencia en el mercado local e internacional.


title: Škoda Transportation

text: Tiene su origen en Škoda Works (Škodovy závody) o simplemente Škoda, que fue uno de los más grandes conglomerados industriales europeos del siglo XX, fundada por el industrial bohemio Emil Škoda en el año 1859 en Pilsen, entonces el Reino de Bohemia del Imperio Austro-Húngaro, actualmente la República Checa.


title: Škoda Transportation

text: Škoda Transportation es una de las divisiones del Holding Škoda, conglomerado industrial creado a partir del anterior grupo Škoda del que no forma parte Škoda Auto que actualmente es una empresa del sector automovilístico totalmente independiente del resto propiedad del grupo Volkswagen.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: Las masacres de la Navidad de 2008 tuvieron lugar entre los días 24 y 27 de diciembre de dicho año, cuando el Ejército de Resistencia del Señor (ERS), un grupo rebelde ugandés, atacó varias aldeas en Alto Uele, República Democrática del Congo, dejando más de 400 muertos.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: Los ataques del ERS siguieron el comienzo de una operación militar conjunta el 14 de diciembre, dirigido por el ejército de Uganda con el apoyo de los congoleños, el Sudán del Sur, y los ejércitos de la República Centroafricana. El ejército ugandés atacó la sede del ERS en el Parque nacional Garamba del Congo, cerca de la frontera con Sudán.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: A raíz de este ataque, el ERS se dispersó en varios grupos, cada uno de ellos dirigidos a atacar civiles a lo largo de su trayectoria. Los rebeldes esperaron hasta el 24 de diciembre para realizar el más devastador de sus ataques, a la espera hasta que las personas se habían reunido para las festividades de Navidad. Los rebeldes rodeaban a las personas y las mataban al aplastar el cráneo con hachas, machetes y grandes bates de madera.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: Informes de prensa indicaron que más de 400 personas perdieron la vida, muchos de ellos cortados en pedazos, decapitados, o quemados vivos en sus hogares Varias personas tenían sus labios cortado como una «advertencia de no hablar mal de los rebeldes», y dos niñas de tres años de edad, sufrieron graves lesiones en el cuello cuando los rebeldes trataron de torcer sus cabezas.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: Se reportó que más de 20.000 personas fueron desplazadas por los ataques, y por lo menos 20 niños fueron secuestrados por el ERS. El Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR) informó que hasta 225 personas, entre ellas 160 niños, pudieron haber sido secuestrados y que más de 80 mujeres fueron violadas.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: Según Human Rights Watch, «las tácticas similares y los ataques casi simultáneos indican que esto fue una operación planificada intención de matar y aterrorizar a tantos civiles como sea posible». El ERS negó su responsabilidad en los ataques y un portavoz sugirió que los desertores del ERS que se habían unido al ejército ugandés podían haber sido los responsables.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: El 29 de diciembre de 2008, la Oficina de las Naciones Unidas para la Coordinación de Asuntos Humanitarios estimó que 189 personas habían muerto entre el 26 y 27 de diciembre. Cáritas Internacional puso la cifra de muertos en más de 400, mientras que Human Rights Watch informó que al menos 620 civiles murieron entre el 24 de diciembre y 13 de enero.


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: Cinco aldeas fueron atacadas:


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: El 30 de diciembre de 2008, el secretario general de Naciones Unidas Ban Ki-moon, condenó «las atrocidades espantosas según informes cometidos por el Ejército de Resistencia del Señor (ERS) en los últimos días». La Misión de las Naciones Unidas en la República Democrática del Congo también condenó el ataque y trasladó en helicóptero soldados congoleños a Faradje para evitar nuevos ataques. El Alto Comisionado de Naciones Unidas para los Refugiados dijo que la situación era «catastrófica».


title: Masacres de la Navidad de 2008

text: El Comisión Europea condenó los ataques y pidió al ERS «cesar de inmediato todos los actos criminales contra el pueblo inocente». Cáritas Internacional dijo que estaba «conmocionado» en sus informes y reportes de las masacres.


title: Aeródromo El Rosario

text: El Aeródromo El Rosario es un terminal aéreo ubicado a 17 kilómetros al este de Cartagena, Provincia de San Antonio, Región de Valparaíso, Chile. Es de propiedad privada.


title: Vladímir Yurkévich

text: Vladímir Ivánovich Yurkévich ; Moscú, – Nueva York, ) fue un ingeniero naval ruso, desarrollador del diseño moderno de cascos de barco, y diseñador del famoso transatlántico . Trabajó en Rusia, Francia y los Estados Unidos.


title: Vladímir Yurkévich

text: Vladimir Ivanovich Yurkevich nació en Moscú el 17 de junio de 1885 (5 de junio según el calendario juliano). Sus padres fueron Ivan Vikentievich, un noble burgués, maestro de escuela y Alexandra Nikolaevna. Ingresó en 1903 el Instituto Politécnico de San Petersburgo y luego realizó su práctica profesional en la Escuela Naval de Kronstadt fundada por Aleksey Nikolaevich Krylov graduándose como ingeniero naval en 1908. Ingresó a los Astilleros del Báltico como ayudante diseñador en San Petersburgo llegando al cargo de ingeniero jefe en 1911 donde dirigió el diseño de submarinos y acorazados como el , de la clase Gangut. En esa época, bajo la guía del afamado ingeniero Konstantin Petrovich Boklevsky desarrolló el concepto de proa bulbosa que reducía la onda de cabeza de proa disminuyendo la resistencia al avance.


title: Vladímir Yurkévich

text: En 1917, debido a la Revolución Rusa, emigró a Turquía y desde allí pasó a Francia, donde se enroló en la fabrica automotriz Renault en París. Posteriormente se enroló en un astillero de Argenteuil. En 1928, se entrevistó con ingenieros de la Curnard Line, mostrando sus competencias en el diseño de la proa de bulbo, pero no fue aceptado ya que su trabajo fue considerado como bastante radical.


title: Vladímir Yurkévich

text: En 1929, ingresó a la compañía naval francesa Chantiers de Penhoët, ubicada en Saint-Nazaire, para participar en un proyecto de transatlántico innovador, que sería bautizado como . Yurkévich diseñó el navío con una visión muy futurista equipándolo con novedades tecnológicas que lo hacía muy avanzado para su época.


title: Vladímir Yurkévich

text: Terminado el proyecto, fundó en 1937 su propia compañía consultora en Francia, la "Yourkevitch Ship Designs". Sin embargo, ante la inminencia de la Segunda Guerra Mundial, emigró a los Estados Unidos ese mismo año.


title: Vladímir Yurkévich

text: Radicado en Nueva York, obtuvo la ciudadanía americana, abrió su consultoría en ingeniería naval y apoyó la ayuda a la URSS en la guerra con Alemania.


title: Vladímir Yurkévich

text: El Normandie y su creador tuvieron un dramático reencuentro en 1942, cuando, rebautizado como USS Lafayette, se incendió en el muelle n.º 88 de Manhattan mientras era transformado en transporte de tropas. Yurkévich se presentó y recomendó al comandante del 3.º Distrito Naval, el contralmirante Adolphus Andrews, abrir las válvulas para reasentarlo sobre su quilla e impedir el volcamiento; pero fue ignorado y expulsado por la policía del lugar, con consecuencias catastróficas para el barco.


title: Vladímir Yurkévich

text: Terminada la guerra, obtuvo en 1956 una participación en la construcción del en los astilleros de Chantiers de l'Atlantique (ex-Chantiers de Penhoët). Patentó también el diseño del "SS Normandie" como propiedad intelectual en varios países europeos.


title: Vladímir Yurkévich

text: Yurkévich falleció en Nueva York, el 14 de diciembre de 1964, a los 79 años de edad.


title: Vladímir Yurkévich

text: Vladímir Yurkévich empleó la innovadora proa bulbosa para el SS Normandie, que le confería una mayor velocidad, menor resistencia al avance y empezaba a ser aceptada en muchas compañías y astilleros navales del mundo, además colocó en su diseño las nuevas turbinas turbo-eléctricas.  Las líneas del navío fueron trazadas evitando los ángulos rectos o formas rectangulares, por lo que el buque adquirió una presentación muy futurista para la época transformándose en su legado a la arquitectura naval.


title: Hiroshige Koyama

text: Realizó expediciones botánicas a Japón, y Tailandia.


title: Chorros

text: Un grupo de empleados decide asaltar el Banco donde trabajan cuando se enteran que está por ser vaciado por sus dueños.


title: Chorros

text: Homero Alsina Thevenet en "Página 12" escribió: [Claudio España]] en "La Nación" opinó: Daniel López en "La Razón" opinó: Manrupe y Portela escriben:


title: Aeródromo Entre Ríos

text: El Aeródromo Entre Ríos es un terminal aéreo ubicado a casi 5 kilómetros al oeste de Talagante, Provincia de Talagante, Región Metropolitana de Santiago, Chile. Es de propiedad privada.


title: Adrián Ugarriza

text: Adrián Ugarriza (Lima, Provincia de Lima, Perú, 1 de enero de 1997) es un futbolista peruano. Juega como delantero centro y su equipo actual es Cienciano de la Liga 1 de Perú. Tiene .


title: Adrián Ugarriza

text: Debutó en la Universidad San Martín, club en el que fue formado, en el 2014.


title: Adrián Ugarriza

text: Disputaría 16 partidos marcando su 1 gol profesionalmente frente a Inti Gas Fútbol Club (Ayacucho Fútbol Club actualmente).


title: Adrián Ugarriza

text: Para la temporada 2015 solo jugaría 3 partidos .


title: Adrián Ugarriza

text: En el 2016 ficha por la U , jugo 21 partidos donde anotó 4 goles y dio 4 asistencias


title: Adrián Ugarriza

text: En el 2017 se desvincula del club por no tener mucha continuidad al solo disputar 8 partidos.


title: Adrián Ugarriza

text: En el 2017 ficha por el Real Garcilaso donde juega 14 partidos y anota 2 goles al final de temporada logran clasifica a la Copa Libertadores 2018.


title: Adrián Ugarriza

text: Luego de quedar libre ficha en el 2018 ficha por el UTC disputaría 39 partidos anotando 7 goles dando 4 asistencias donde clasifica a la Copa Sudamericana.


title: Adrián Ugarriza

text: Llega a Alianza Lima por todo el 2019, en donde afrontará la Liga 1 y la Copa Libertadores donde no marcó ni un solo gol, Además falló un penal ante binacional.


title: Adrián Ugarriza

text: Llega a Cienciano por todo el 2020, después de rescindir con el York9 FC de Canadá. En su primera temporada juega 15 partidos anota 3 goles y da 1 asistencia.


title: Adrián Ugarriza

text: Para la temporada 2021 logran clasificar a la Copa Libertadores 2022 . Su aporte fue de 4 goles y 6 asistencias en 23 partidos.


title: Adrián Ugarriza

text: Para la temporada 2022 seguiría en el Club Cienciano


title: Adrián Ugarriza

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol sub-17 del Perú, con la cual disputó el Campeonato Sudamericano de Fútbol Sub-17 de 2013 realizado en Argentina.


title: Adrián Ugarriza

text: Con el seleccionado sub-20 participó en el Campeonato Sudamericano Sub-20 de 2015 realizado en Uruguay y en el Campeonato Sudamericano Sub-20 de 2017 disputado en Ecuador.


title: Lenin Preciado

text: Lenin Preciado Alvarado (Machala, 23 de agosto de 1993) es un deportista ecuatoriano que compite en yudo. Ganó dos medallas en los Juegos Panamericanos en los años 2015 y 2019, y siete medallas en el Campeonato Panamericano de Yudo entre los años 2014 y 2021.


El Monumento a los Creadores de la Canción Yucateca es un monumento funerario ubicado en el Cementerio General de la Ciudad de Mérida, Yucatán, México. Se edificó con la intención de reunir y custodiar los restos mortales de los más grandes exponentes de la música yucateca y honrar su memoria.


title: Monumento a los Creadores de la Canción Yucateca

text: Fue construido por el arquitecto Carlos Castillo Monte de Oca sobre un diseño del escultor colombiano Rómulo Rozo, autor de la alegoría central que representa a una mujer tañendo su guitarra y cantando temas de nuestros autores. El conjunto arquitectónico semeja medio Cuadrángulo Maya y está totalmente revestido con cantera labrada de Ticul.


text: El Monumento a los Creadores de la Canción Yucateca es un lote cedido por acuerdo del entonces gobernador Víctor Mena Palomo en favor y bajo resguardo de la Sociedad Artística Ricardo Palmerín.


text: Inició su construcción en marzo de 1957. Fue inaugurado el 1 de octubre de 1960, en ocasión del 11o. aniversario de la Sociedad Artística Ricardo Palmerín, en ceremonia presidida por el gobernador Agustín Franco Aguilar y el alcalde de Mérida Luis Torres Mesías.


text: El primer personaje trasladado al monumento es el compositor Guty Cárdenas, cuyos restos fueron llevados el 14 de abril de 1958 (antes de que estuviese terminado); ocupando una de las tres criptas principales. En las otras reposan Ricardo Palmerín, trasladado el 10 de diciembre de 1960, y Pepe Domínguez, el 14 de enero de 1962.


text: En el ala derecha se encuentran: Luis Espinosa Alcalá, Pastor Cervera, Rubén Darío Herrera, Daniel Ayala, Domingo Casanova, Chucho Herrera, Pepe Gómez, Manuel López Barbeito, Wello Rivas, Luis Demetrio, Luis Felipe Castillo y Juan Acereto.


text: En el ala izquierda se encuentran: Cirilo Baqueiro Preve, los poetas Ermilo Padrón López, Antonio Mediz Bolio, Luis Rosado Vega, Manuel Díaz Massa, Alfredo Aguilar Alfaro, Manuel Montes de Oca, Humberto Lara y Lara, Carlos Duarte Moreno, y los trovadores Carlos Salazar, Arturo Alcocer, Lauro Santa María y José Peón Contreras.


text: En los extremos del monumento reposan los presidentes vitalicios doctor Próspero Martínez Carrillo, licenciado Jorge A. Peniche y Peniche y la presidenta honorífica Judith Pérez Romero.


text: El 2 de noviembre de 2011 fue inaugurada la segunda sección, la cual fue construida por el arquitecto Gerardo Pinzón Cortés y el ingeniero Luis Jorge Pérez Auais, con el apoyo del Instituto de Cultura de Yucatán. En esta sección se encuentran los poetas Víctor M. Martínez, José Esquivel Pren, Alfredo Aguilar Alfaro, Ricardo López Méndez, José Antonio Zorrilla Martínez y los compositores Estela Puerto de Pompeyo, Arturo Cámara Tappan, Vicente Uvalle Castillo, Santiago Manzanero, Alejandro G. Rosas y Lía Baeza Mézquita. Hay una cripta reservada para la poeta Rosario Sansores.


text: El 20 de marzo de 2018, se inauguró la tercera sección, con el apoyo de la Secretaría de la Cultura y las Artes. En esta área descansan los poetas José Díaz Bolio y Roberto Sarlat Corrales y los compositores Enrique "Coqui" Navarro, Enrique Cáceres Méndez, Ligia Cámara Blum, Juan Magaña Alonzo, José León Bojórquez García y Candelario Lezama Herrera.


title: Praxila

text: Praxila (en griego Πράξιλλα), fue una poetisa griega del siglo V a.C. natural de Sición. Fue contemporánea de Telesila de Argos.