title: Hans Vonk

text: Su última actuación con la SLSO fue la Sinfonía n.º 4 de Mahler, el sábado 4 de mayo de 2002. El aplauso final duró más de cuatro minutos y fue seguido por un reconocimiento de despedida leído por la Presidenta del Consejo de la orquesta, Virginia Weldon: "En reconocimiento a su liderazgo vital y a su arte ejemplar, así como a su contribución duradera al legado cultural de esta orquesta y de la región de Saint Louis, con gran afecto y orgullo este Consejo de la Orquesta Sinfónica de Saint Louis hace este reconocimiento al Maestro Hans Vonk, en este día, sábado 4 de mayo de 2002 en Saint Louis, Misuri." A lo cual el maestro brevemente respondió: "Señoras y señores, desde que soy director en Estados Unidos he supuesto que decía algo a la audiencia. Me gustaría darles las gracias por su presencia a través de estos seis años. Todo lo que quería expresar ya ha sucedido esta noche en el escenario."


title: Hans Vonk

text: Tras su fallecimiento, la SLSO le dedicó un concierto en el que se interpretó la "Gran misa de los muertos" de Berlioz.


title: Hans Vonk

text: En marzo de 2002, Vonk fue nombrado director principal de la Netherlands Radio Symphony (NRSO). Mantuvo el puesto hasta la temporada 2003-2004 y fue el último director principal de la orquesta antes de su disolución. Su enfermedad lo había debilitado hasta el punto que dirigió varios conciertos de la NRSO desde una silla de ruedas. El 29 de agosto de 2004 Vonk murió en su casa de Ámsterdam y está enterrado en aquella ciudad bajo el epitafio (en inglés): Luuk Reurich escribió una biografía de Vonk, "Hans Vonk", "Een dirigentenleven" (Hans Vonk, la vida de un director), publicada en 2006. Sus grabaciones discográficas están en los sellos Chandos y Denon, entre otros, e incluyen dos CD del compositor holandés Alphons Diepenbrock. Vonk fue considerado como un especialista en la música de Anton Bruckner así como un defensor de la música de Peter Schat, incluyendo el estreno mundial de su ópera "Houdini".


title: Hans Vonk

text: Su viuda Jessie se trasladó a Tasmania después de la muerte de su marido. En su memoria construyó la Casa de la Música Hans Vonk que alberga recitales de música de cámara desde 2010.


title: Durdy Bayramov

text: Durdy Bayramov (Ruso: Дурды Байрамов; Baýramaly, 14 de abril de 1938-Asjabad, 14 de febrero de 2014) fue un artista y académico que fue otorgado con el título más honorífico de su país “Artista del pueblo de RSS de Turkmenistán”. En su lengua nativa turcomana, el nombre del Durdy Bayramov es simplemente “Durdy Bayram” (sin el sufijo Eslavo “ov”, que fue añadido pararusificar a los nombres durante de la época Soviética). El nombre “Bayram” significa “celebración” en lenguas túrquicas.


title: Durdy Bayramov

text: Bayramov nació en Baýramaly, en la República Socialista Soviética de Turkmenistán, en aquel tiempo todavía parte de la Unión Soviética, en 14 de abril de 1938. Él perdió ambos padres mientras era muy joven y vivió como un niño sin hogar antes de ser colocado en un orfanato en Serdar (anteriormente conocida como Kyzyl-Arvat), donde fue criado. Durante su crecimiento Bayramov tuvo que soportar al hambre y a las dificultades que acompañaron a la Segunda Guerra Mundial y la devastación de la posguerra. Más tarde, se benefició de la dirección de los profesores excepcionales que reconocieron su talento y apoyaron el joven artista en sus esfuerzos para convertirse en un pintor profesional. Su primer profesor del arte era Gennadiy Brusentsov, un artista ruso que enseñó en el Colegio de Arte Turcomano Shota Rustaveli en Asjabad. Bayramov y Brusentsov desarrollaron una amistad, con Brusentsov tomando el papel del mentor de Bayramov a lo largo de los años. El retrato de Brusentsov de un joven Bayramov, titulado "Joven Jugador de Fútbol", está en la colección de la Galería Estatal Tretiakov en Moscú. Bayramov pintó tres retratos importantes de su maestro, el más famoso siendo "El Retrato de Mi Primero Maestro", creado en 1997-98.


title: Durdy Bayramov

text: Otra gran influencia en la vida artística y la carrera de Durdy Bayramov era el instructor de arte , su profesor en el prestigioso en Moscú, que Bayramov asistió entre 1959 y 1965. Mochalski fue otorgado con el título honorífico más alto de las artes en el Unión Soviética, el Artista del Pueblo de la Unión Soviética. Y fue muy respetado por su «capacidad de destacar lo esencial, dejando de lado los detalles extraños». El pasó este conocimiento y enfoque a muchos de sus alumnos, incluyendo al Durdy Bayramov.


title: Durdy Bayramov

text: Tras completar su educación formal en 1965, Bayramov se unió a la Unión de Las Artistas de la Unión Soviética y comenzó su carrera como artista profesional. El género pictórico del paisaje fue el primero en cautivar a Durdy Bayramov. Muchas de sus primeras obras del paisaje (algunas datados a sus años de estudiante) lograron un gran reconocimiento de los críticos. Su pintura celebrada, La Tierra Pacífica (1969) es considerada un ejemplo clásico de la pintura del paisaje de Turkmenistán.


title: Durdy Bayramov

text: En 1966, Bayramov se casó con su amada musa, Dunyagozel «Gozel» Ilyasova, que sería una de sus sujetos más frecuentemente pintados y una inspiración para su trabajo a lo largo de su vida. Bayramov le dedicó toda una serie de obras sobre papel titulada Gozel, que incluye 53 retratos de Gozel y cuatro dibujos del estilo bodegón floral dedicados a ella.


title: Durdy Bayramov

text: De 1965 hasta 1968, Bayramov sirvió como instructor de arte en Shota Rustaveli Colegio Estatal del Arte Turcomano en Asjabad.


title: Durdy Bayramov

text: Los primeros grandes honores artísticos de Bayramov llegaron cuando él fue nombrado ganador del premio Lenin Komsomol de la SSR Turcomano en 1970 y de la Unión Soviética en 1972. En 1971, el completo lo que se considera la primera serie de autorretratos turcomanos, una obra anteriormente guardada en las colecciones de la Unión de Los Artistas de la Unión Soviética en Moscú.


title: Durdy Bayramov

text: Durante este tiempo, Bayramov promovió a la Segunda Guerra Mundial como un tema pictórico entre los pintores de Turkmenistán. Su pintura Asistencia en El Frente capturó el profundo patriotismo de las mujeres ordinarias de Turkmenistán, dispuestos a sacrificar sus posesiones más preciadas para ayudar a los soldados. Otro tema desarrollado por Bayramov durante este período fue el proceso de hacer alfombras de Turkmenistán. Este tema se ve en su famosa obra titulada Las Fabricantes de Alfombras Turcomanos (1971), que representa a las mujeres en el trabajo en una fábrica de alfombras. Esta obra maestra de la época soviética de arte de Turkmenistán fue exhibida por la primera vez en el Museo Estatal de Arte Oriental en Moscú en 1971 y más tarde fue adquirida por la Galería Estatal Tretiakov en 1979.


title: Durdy Bayramov

text: Desde 1971 hasta 1973, dispuesto a ayudar artistas prometedores y capaces, Bayramov volvió a su posición como instructor del arte en Shota Rustaveli Colegio Estadual de Arte Turcomano en Asjabad.


title: Durdy Bayramov

text: A mediados de la década de 1970, Bayramov comenzó en lo que se convertiría en su series más celebre - Figuras Culturales. Esta serie contiene retratos de individuos reconocidos por Bayramov como contribuyentes importantes para el patrimonio cultural de Turkmenistán durante finales del sigloXX y los principios del sigloXXI. La creación de Figuras Culturales se extendió más de cuatro décadas, y resultó en más de 150 retratos individuales.


title: Durdy Bayramov

text: En 1980, Bayramov fue nombrado de Trabajador Honrado del Arte de la SSR Turcomano, y en 1984 fue otorgado con el premio del segundo lugar y un Diploma Laureado para el concurso que conmemoró el decimosexto aniversario del Partido Comunista de la RSS Turcomano y de la SSR de Turkmenistán. Él fue muy productivo durante toda la década de 1980 a pesar de las dificultades personales asociados con la perestroika (1985-1991), lo que desencadenó una escasez de productos básicos para el hogar y productos alimenticios para muchas personas. Bayramov perseveró y trabajó sin descanso, intentando perderse en su arte. Él continuó ampliando su repertorio artístico a través de un mayor enfoque en los retratos y bodegones, especialmente las flores.


title: Durdy Bayramov

text: En 1985, Bayramov comenzó a trabajar en una de sus composiciones temáticas más célebres: su monumental homenaje a los grandes artistas españoles del pasado titulado Niebla Dorada. Este trabajo no se completó sino hasta 2001.


title: Durdy Bayramov

text: A lo largo de la década de 1980, la popularidad y notoriedad de Bayramov crecieron como el resultado de sus numerosas exposiciones individuales, incluidas aquellas llevados a cabo en Moscú, Rusia (1980, 1984); Berlín, República Democrática Alemana (1981); Ulianovsk, Rusia (1984); Asjabad, Turkmenistán (dos exposiciones sólo en 1986); y Budapest, Hungría (1986).


title: Durdy Bayramov

text: Tras el éxito continuado por la crítica y del público en el país y en el extranjero, en 1991 Bayramov fue concedido el título artístico más alto en su país de origen: Artista del pueblo de Turkmenistán.


title: Durdy Bayramov

text: En 1998, Bayramov fue nombrado Académico de la Academia Nacional de los Artes de Kirguistán, junto con otros artistas Suhrob Kurbanov, Tahir Salahov, Turgunbai Sadykov, y Erbolat Tolepbai. En conjunción con la entrega de este premio, Bayramov contribuyó obras a la Exposición Internacional de los Académicos de Kirguistán en la Academia de las Artes en Biskek.


title: Durdy Bayramov

text: Durante de la década de 2000, Bayramov continuó viajando y trabajando extensivamente, tanto como en Turkmenistán, como en todo el mundo. Esto incluyó viajes a Ucrania, donde se llevó a cabo una exposición individual en el Museo Nacional de Arte de Rusia en Kiev en 2000, Rusia (2003), Tailandia (2004), Turquía (2002 y 2004), Maldivas (2004), los Emiratos Árabes Unidos ( varios viajes entre 2003 y 2007), Países Bajos (2008), Italia (2009), Bélgica (2010), y Francia (2010). En 2008, Bayramov celebró su cumpleaños de 70 años y su hito de 50 años como un artista con dos exposiciones retrospectivas de su obra en Asjabad, Turkmenistán.


title: Durdy Bayramov

text: Sobre la base de sus logros artísticos de toda la vida y las contribuciones a la cultura de Turkmenistán, en 2008 Bayramov fue galardonado con la medalla «Por el amor de la Patria», que fue presentado a él por el presidente de Turkmenistán.


title: Durdy Bayramov

text: Bayramov continuó su prolífica producción artística en los años 2010, con la creación de más de noventa pinturas al óleo entre 2010 y 2014. En 2012, Bayramov pasó seis meses en Canadá, donde creó una conocida serie de pinturas de paisajes titulado Otoño Canadiense. En 2014, las pinturas de Bayramov fueron expuestos en Toronto, Canadá, marcando la primera exposición de su obra en América del Norte.


title: Durdy Bayramov

text: Una exposición inaugural de las fotografías de Bayramov se llevó a cabo en Toronto, Canadá, en 2015. Titulado A través de los ojos de Durdy Bayramov: La Vida Turcomana del Pueblo, 1960s-80s, la exposición presentó fotografías en blanco y negro y fue una Exposición Destacada en el Festival CONTACTO de la Fotografía de Scotiabank. El catálogo correspondiente a esta exposición fue publicado por Fundación del Arte Durdy Bayramov en asociación con el Programa de Historia Cultural Asiático del Instituto Smithsoniano. The corresponding catalogue was published by the Durdy Bayramov Art Foundation in association with the Asian Cultural History Program of the Smithsonian Institution.


title: Durdy Bayramov

text: En 2015, una exposición individual de la obra de Durdy Bayramov se celebró en el Programa de Arte del Banco Mundial en Washington D. C., con el apoyo de la Embajada de Turkmenistán en Estados Unidos. La apertura de esta exposición coincidió con las celebraciones del 24.º aniversario de la Independencia y el 20.º aniversario de la neutralidad de Turkmenistán.


title: Durdy Bayramov

text: Durdy Bayramov creó más de 5000 obras de arte durante su prolífica carrera, incluyendo pintura al óleo y obras sobre papel. También era un apasionado de la fotografía. A pesar de esto, fotografía fue considerada por el una parte de su proceso artístico y Bayramov nunca intentó exhibir sus fotografías. Por esta razón su considerable trabajo fotográfico no estaría expuesta hasta después de su muerte.


title: Durdy Bayramov

text: Bayramov trabajó extensamente en cuatro géneros: retratos, bodegones, paisajes y composiciones temáticas, a pesar de que ha sido durante mucho tiempo, conocido por sus retratos. Ya en 1975, fue mencionado que «a pesar de que el pinta cuadros de género y paisajes, se puede decir que el retrato reclama su atención especial» . Entre sus contemporáneos, fue considerado como el «maestro insuperable del género del retrato». Bayramov penetro profundamente en el carácter y la vida interior de sus sujetos o temas para reflejar sus personalidades diversas sobre lienzo, enfatizando sus mejores cualidades. Bayramov dijo que hizo esto «siempre buscando esa chispa especial que existe dentro de cada persona». Se trató de armonizar los descubrimientos contextuales del Impresionismo, la atención al detalle de y ricas tradiciones artísticas de Turkmenistán. Bayramov encontró inspiración en las personas de todos los tipos de la vida, independientemente de su origen social, económica o étnica. Sus temas incluyen una amplia variedad de personas, desde los aldeanos a los científicos, desconocidos a miembros de la familia, los niños hasta personas mayores. La naturaleza empática de Bayramov y su buen relación y entendimiento con sus sujetos ayudan a explicar su éxito en este género.


title: Durdy Bayramov

text: Aunque Bayramov es mejor conocido por sus retratos, su trabajo en los estilos del bodegón y el paisaje también está muy respetado. Flores toman un lugar especial en las obras de bodegón de Bayramov. Él fue particularmente apasionado por la pintura de los colores y texturas de las amapolas rojas que tapizan las estribaciones de Turkmenistán cada primavera. La representación de la fruta en los bodegones de Bayramov, en particular, simboliza la abundancia de la naturaleza y su amor por la fruta de su tierra natal. Él representa a menudo las manzanas, melones, granadas, etc. dispuestas en , que cuentan con motivos del tejido göl, colores vibrantes y fieltros ornamentales turcomanos llamados .


title: Durdy Bayramov

text: En febrero de 2014, Durdy Bayramov fue diagnosticado con cáncer hepático. Falleció el 14 de febrero de 2014, rodeado de los amigos y la familia. Le sobreviven su esposa, Gozel Bayramova, cuatro hijas y siete nietos.


title: Durdy Bayramov

text: En 2015, Durdy Bayramov Fundación del Arte se estableció en Toronto, Canadá, con el objetivo de avanzar el legado de Bayramov en el arte y la educación. A fin de cumplir esta misión, la Fundación abrió el Museo Bayramov. Localizado en Toronto, Canadá, este museo contiene la mayor colección del mundo de obras de Bayramov y alberga exposiciones permanentes y temporales de arte de Bayramov.


title: Durdy Bayramov

text: Durdy Bayramov es ampliamente reconocido como uno de los pintores más importantes de Asia Central. Su arte se puede encontrar en muchas colecciones privadas, así como en museos, galerías e instituciones culturales de todo el mundo, incluyendo a:


title: Islas Gili

text: Las islas Gili (en indonesio: Tiga Gili [tres Gilis], Kepulauan Gili [Islas Gili]) son un archipiélago de tres pequeñas islas — Gili Trawangan, Gili Meno y Gili Air — situadas en la costa noroeste de Lombok, Indonesia.


title: Islas Gili

text: Las islas son un destino común para los turistas que buscan la experiencia de visitar alguna isla remota.


title: Islas Gili

text: Cada isla tiene varios pequeños resorts, que por lo general consisten en varias cabañas para los turistas, una pequeña piscina y un pequeño restaurante. La mayoría de los habitantes locales viven en Trawangan en un municipio que se extiende a lo largo de su lado este. Los automóviles y el tráfico motorizado está prohibido en las islas por ordenanza local, por lo que el método preferido de transporte es a pie y en bicicleta o coche de caballos llamado "cidomo".


title: Islas Gili

text: El buceo alrededor de las Gilis también es popular debido a la abundancia de su vida marina y atractivas formaciones coralinas.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de México 1968

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de México 1968 por tres deportistas masculinos que compitieron en dos deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el boxeador John Coker. El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Tribolonotus annectens

text: Tribolonotus annectens es una especie de escincomorfos de la familia Scincidae.


title: Tribolonotus annectens

text: Es endémica de la isla de Nueva Bretaña (y, quizá, en la adyacente isla Umboi), en el archipiélago Bismarck (Papúa Nueva Guinea).


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Moscú 1980

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Moscú 1980 por un total de 14 deportistas, 12 hombres y 2 mujeres, que compitieron en 2 deportes.


text: El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984 por siete deportistas, seis hombres y una mujer, que compitieron en dos deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta David Sawyerr. El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Ana Zuley Ruiz

text: Ana Zuley Ruiz Escalante (Maracay, Venezuela, 16 de enero de 1966) es médico veterinario, profesora titular e investigadora del área de Fisiología animal, adscrita a la Facultad de Ciencias Veterinarias de la Universidad Central de Venezuela (UCV), la cual se asocia con la expresión de proteínas involucradas en procesos reproductivos y en el metabolismo intermediario en animales mamíferos domésticos (bovinos, ovinos y caprinos) que se encuentran en condiciones tropicales, sometidos a diferentes regímenes alimenticios y bajo condiciones corporales diversas. Entre sus actividades figura la evaluación de proteínas donde se destacan los receptores hipotalámicos y ovárico de la leptina, la subunidad 1 del receptor del N metil D-aspartato (NMDAR1), el factor de crecimiento tipo insulina-I (IGF-I) junto con sus receptores tanto hepáticos como ováricos, los transportadores de glucosa (Glut 1 y Glut-4), el neuropéptido Y, el receptor tipo 1 de orexina (OX-1R) y la vinculina y troponima-T, relacionadas con las características de la canal y la degradación post mortem de la carne en novillos de doble propósito.


title: Ana Zuley Ruiz

text: Cursó sus estudios de formación universitaria en la Facultad de Ciencias Veterinarias de la Universidad Central de Venezuela, obteniendo su título de Médico Veterinario en el año 1991. Realizó sus estudios de postgrado en el Departamento de Ciencias Animales de la Universidad de Nebraska-Lincoln, Estados Unidos en el año 2004, obteniendo el título de Phylosophy Doctor.


title: Ana Zuley Ruiz

text: Ha realizado diversos cursos de ampliación de conocimientos en áreas como Reproducción Equina Avanzada (1994), Patología de los Animales (1996), Diseño de Experimentos Aplicados (1994), Seguridad en el Uso de Materiales Radioactivos (2000), incluyendo pasantías de estudio una para entrenamiento en mediciones hormonales mediante la técnica de radioinmunoanálisis en el Laboratorio del Dr. D.C. Sharp, Universidad de Florida, Gainesville, Estados Unidos (1994) y otra para medición de las hormonas prolactina, progesterona, luteinizante y melatonina en yeguas en el laboratorio del Dr. Barry Fitzgerald, Universidad de Kentucky, Lexington, Estados Unidos (1998).


title: Ana Zuley Ruiz

text: En el transcurso de su actividad profesional ha sido docente en el Departamento de Ciencias Fisiológicas y en la Cátedra de Fisiología Animal de la Facultad de Ciencias Veterinarias (UCV), tutora y jurado evaluador de diversos trabajos de ascenso, tesis doctorales y maestrías. También ha sido representante de su Facultad ante el Consejo de Desarrollo Científico y Humanístico de la Universidad Central de Venezuela, Coordinadora de Postgrado y de Investigación y Editora de la Revista de la Facultad de Ciencias Veterinarias-UCV.


title: Ana Zuley Ruiz

text: Es miembro del Colegio de Médicos Veterinarios del estado Aragua, de la "Society for Study of Reproduction", de la Asociación Venezonala para el Avance de la Ciencia (AsoVAC) y de la "American Physiological Society".


title: Ana Zuley Ruiz

text: Durante su trayectoria ha recibido varios reconocimientos entre los cuales se encuentran el Premio de la Comisión Nacional del Sistema para el Reconocimiento de Méritos a los Profesores de la Universidades Nacionales como Profesor Mérito Nivel III, el Premio de Investigación Whittermore Travel Fellowship otorgado por la Universidad de Nebraska-Lincoln (E.U.A), la Orden "Luisa Cáceres de Arismendi" en su única clase, la Orden José María Vargas en su tercera y segunda clase, el Premio a la Editora de la Revista Científica más consultada otorgado por el Repositorio Institucional de la UCV (Saber-UCV), así como también el Reconocimiento como Mujer Luchadora y Distinguida en los espacios de la Facultad de Ciencias Veterinarias-UCV.


title: Ana Zuley Ruiz

text: Entre sus trabajos publicados se pueden mencionar:


title: The Fixx

text: The Fixx es una banda de "rock" formada en Londres en 1979. Sus éxitos incluyen "One Thing Leads to Another", "Saved by Zero", "Are We Ourselves?" y "Secret Separation", canciones que lograron ingresar en el Top 20 de los Estados Unidos. También obtuvieron rotación continua en el canal "MTV" los vídeoclips de las canciones "Red Skies" y "Stand Or Fall". Su sonido está enmarcado en el "new wave", influenciado por clásicos del género como la agrupación inglesa Roxy Music.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988 por un total de 12 deportistas, 11 hombres y una mujer, que compitieron en 4 deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta Baba Ibrahim Suma-Keita. El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Ángel Curotto

text: Ángel Curotto (Montevideo, 21 de diciembre de 1902 - Ib., 3 de diciembre de 1989 fue un dramaturgo, empresario teatral, crítico y director de teatro uruguayo.


title: Ángel Curotto

text: Nació en el barrio montevideano de La Aguada. Sus padres fueron Juan Curotto y Ana Calcagno.


title: Ángel Curotto

text: Fue cronista teatral del diario La Razón


title: Ángel Curotto

text: En 1937 formó la Compañía Nacional de Comedias junto a José P. Blixen y en 1947 consiguen el apoyo de Justino Zavala Muniz para crear la Comedia Nacional.


title: Ángel Curotto

text: Escribió y montó muchas obras en conjunto con el escritor uruguayo Carlos César Lenzi.


title: Ángel Curotto

text: Gracias a sus gestiones, en 1949 la actriz y directora catalana Margarita Xirgú se hizo cargo de la Escuela Municipal de Arte Dramático de Montevideo.


title: Ético de Istria

text: Ético de Istria (Aethicus Ister) era el protagonista del libro "Cosmographia" escrito en el siglo VII - VIII por un eclesiástico llamado Jerónimo. El libro describe los viajes de Ético alrededor del mundo, e incluye descripciones de pueblos extranjeros usualmente peyorativas. Numerosos pasajes aluden directamente a las leyendas de Alejandro Magno.


title: Ético de Istria

text: Las principales fuentes del libro proceden de la Biblia e Isidoro de Sevilla. En el pasado se argumentaba que el trabajo de Jerónimo había servido como fuente para Isidoro, pero esta afirmación fue descartada por Dalche (1984). Estas fuentes, y otras, están presentadas de un modo muy parafraseado y son raramente referidas de forma directa. El trabajo está complementado con muchas fuentes ficticias, que recuerdan a Virgilius Maro Grammaticus, un pseudo-gramático irlandés del siglo VII. Una posible relación entre ambos ha sido considerada por Herren (1994) pero las evidencias no son concluyentes para probar una conexión segura y directa entre los autores.


title: Ético de Istria

text: El título "Aethici Cosmographia" fue primero atribuido incorrectamente a un trabajo publicado en 1575 por Josias Simmler y más tarde por Grovonis en1696. El texto contiene algunas observaciones geográficas idénticas, pero el marco es completamente distinto, en este caso más de listas de nombres. Se supone que el escritor es Julio Honorio (más tarde incluso llamado Pseudo-Ético) mencionado por Casiodoro en "Institutiones divinarum et saecularium litterarum" como Julius Honorius Crator.


title: Ético de Istria

text: El latín del trabajo es en ocasiones vulgar y simple, en otras opaco y críptico, debido en parte al extremadamente complejo vocabulario de Jerónimo, pleno de grecismos y compuestos grecolatinos. Juegos de anagrama, y 'chistes' etimológicos (p. ej. utilizando el verbo "monstrare" seguido por el sustantivo "monstrum", y posteriormente el verbo "demonstrare") y otros elementos lúdicos aparecen en toda la obra. La ortografía latina del trabajo parece sugerir también que el autor era un franco merovingio, pero la idea de una ortografía "merovingia" las ortografías recientemente ha sido atacadas como un unreliable medida de origen. Además, sólo un manuscrito del trabajo aparece a ha sido escrito en Visitas, mientras la mayoría puede sido localizado a centros en qué es ahora Alemania.


title: Ético de Istria

text: Jerónimo ha sido asociado con el traductor franco de Pseudo-Methodius (Petrus Monachus). Varios pasajes parecen haber sido tomado prestados de un modo u otro, sugiriendo quizás una relación paralela más que uno de dependencia. No obstante, el conocimiento del griego de Jerónimo (extraño en Europa Occidental para su tiempo) puede indicar una asociación con la escuela del Arzobispo Theodore de Canterbury en el siglo VII tardío. Lo que parece claro es que Jerónimo no se limitó a un solo idioma durante su vida laboral.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992 por un total de 11 deportistas, 9 hombres y 2 mujeres, que compitieron en atletismo.


text: El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996 por un total de 14 deportistas, 10 hombres y 4 mujeres, que compitieron en 3 deportes.


text: La portadora de la bandera en la ceremonia de apertura fue la atleta Eunice Barber. El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Sídney 2000

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Sídney 2000 por tres deportistas, dos hombres y una mujer, que compitieron en dos deportes.


text: La portadora de la bandera en la ceremonia de apertura fue la atleta Ekundayo Williams. El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Hayes Carll

text: Joshua Hayes Carll (9 de enero de 1976), conocido profesionalmente como Hayes Carll, es un cantautor. Originario de The Woodlands, Texas, su estilo de música americana de raíces ha sido destacado por su poesía simple y su sarcástico humor. Ha sido nominado en 2016 a un Grammy para la Mejor Canción Country y "la revista American Songwriter" le otorgó el galardón de Canción del Año a su tema “Another Like You” en 2011, el mismo año que fue nominado para Artista del Año en los Americana Awards.


title: Hayes Carll

text: Después de publicar su álbum de debut, "Flowers & Liquor" (2002), Carll fue votado Best New Act de 2002 por la prensa de Houston. Desde entonces ha sido comparado a otros compositores de Texas como Townes Van Zandt, quién dijo "arruíname y sálvame al mismo tiempo,") y Jerry Jeff Walker. Su álbum "Trouble in Mind" (2008) fue apreciado por "The Village Voice" y el tema "She Left Me for Jesus" fue nombrado Canción del Año por la Americana Music Association. Cuatro canciones de Carll aparecieron en el 2010 en la película "Country Strong".


title: Hayes Carll

text: Su mayor éxito artístico y comercial hasta la fecha es su cuarto álbum, "KMAG YOYO & Otras Historias Americanas" (2011). La Americana Music Association lo votó como mejor álbum de 2011, y obtuvo muchos otros premios. Rolling Stone situó el álbum en el Nº 47 en su lista de "50 Álbumes Country Imprescindibles." Después del éxito del álbum Carll dejó Lost Highway Records y se divorció de su mujer. En 2015 vuelve al estudio de grabación con el productor Joe Henry y ha emergido con un nuevo álbum titulado "Lovers and Leavers", que se ha publicado en abril de 2016.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 por dos deportistas, un hombre y una mujer, que compitieron en atletismo.


text: La portadora de la bandera en la ceremonia de apertura fue la atleta Hawanatu Bangura. El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: (3112) Velimir

text: (3112) Velimir es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 22 de agosto de 1977 por Nikolái Stepánovich Chernyj desde el Observatorio Astrofísico de Crimea (República de Crimea).


title: (3112) Velimir

text: Designado provisionalmente como 1977 QC5. Fue nombrado Velimir en honor al poeta ruso Velimir Jlébnikov.


title: Hearts of Iron (serie)

text: Hearts of Iron es una serie de videojuegos de estrategia bélica compleja desarrollada por Paradox Development Studio y distribuida por Paradox Interactive. Se centra en la Segunda Guerra Mundial.


title: Hearts of Iron (serie)

text: Es la primera entrega de esta serie. Fue desarrollado por Paradox Development Studio y distribuido por Strategy First en 2002. El motor usado fue el de "Europa Universalis". Al estar ambientado en la Segunda Guerra Mundial, se pueden dirigir varios países militar, económica y políticamente tales como la Alemania Nazi, la URSS, Francia o la Italia Fascista.


title: Hearts of Iron (serie)

text: Es la segunda entrega, y salió para Microsoft Windows, OSX y Linux ambientado en la Segunda Guerra Mundial y desarrollado por Paradox Interactive en 2005.


title: Hearts of Iron (serie)

text: Es el tercer juego y la secuela de Hearts of Iron II. Fue anunciado el 20 de agosto de 2008 y salió al mercado el 7 de agosto de 2009.


title: Hearts of Iron (serie)

text: Es la cuarta entrega centrada como los anteriores juegos, en la Segunda Guerra Mundial. Se anunció en enero de 2014 fue lanzado el 6 de junio de 2016.


title: Sierra Leona en los Juegos Olímpicos de Pekín 2008

text: Sierra Leona estuvo representada en los Juegos Olímpicos de Pekín 2008 por tres deportistas, dos hombres y una mujer, que compitieron en dos deportes.


text: El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el atleta Solomon Bayoh. El equipo olímpico sierraleonés no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: (3113) Chizhevskij

text: (3113) Chizhevskij es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 1 de septiembre de 1978 por Nikolái Stepánovich Chernyj desde el Observatorio Astrofísico de Crimea (República de Crimea).


title: (3113) Chizhevskij

text: Designado provisionalmente como 1978 RO. Fue nombrado Chizhevskij en honor al biofísico ruso Alexander Chizhevsky.


title: Ghost (canción de Jamie-Lee Kriewitz)

text: «Ghost» —en español: «Fantasma»— es una canción compuesta por Thomas Burchia (más conocido como DJ Thomilla), Anna Leyne y Conrad Hensel, e interpretada en inglés por Jamie-Lee Kriewitz. Se lanzó como descarga digital el 12 de diciembre de 2015 mediante Polydor e Island Records. Fue elegida para representar a Alemania en el Festival de la Canción de Eurovisión de 2016 tras ganar la final nacional alemana, "Unser Lied für Stockholm", en 2016. También fue interpretada por Kriewitz como la canción ganadora de la quinta temporada de "La Voz de Alemania".


title: Ghost (canción de Jamie-Lee Kriewitz)

text: La Radiodifusión del Norte Alemán (NDR) recibió 150 propuestas desde estaciones de radio, compañías discográficas, productores, artistas y representantes de artistas artistas de ARD. Más tarde, un jurado de diez miembros formado por Tom Bohne (vicepresidente de Unviersal Music), Carola Conze (repersentante de NDR y jefa de la delegación alemana de Eurovisión), Claudia Gliedt (editora musical principal de Brainpool), Nico Gössel (jefe de promoción de Sony Music), Jörg Grabosch (director general de Brainpol), Konrad von Löhneysen (editor de la Embajada de Música de Brainpool), Steffern Müller (jefe general de Warner Music Entertainment de Europa Central), Thomas Shcreiber (coordinador de entretenimiento de ARD y jefe del departamento de ficción y entretenimiento de NDR), Aditya Sharma (editor musical principal de Radio Fritz) y Andreas Zagelow (editor musical de MDR Radio Sputnik). Los diez actos participantes se anunciaron el 12 de enero de 2016.


title: Ghost (canción de Jamie-Lee Kriewitz)

text: La canción «Ghost» elegida para participar. Esta se interpretó en la primera ronda de la final, recibiendo el 28,78% de los votos del público, y luego en la segunda ronda, recibiendo el 44,5% y quedando en primer puesto, declarándose ganadora del certamen y siendo así seleccionada para representar a su país en el Festival de Eurovisión.


title: Ghost (canción de Jamie-Lee Kriewitz)

text: Esta canción fue la representación alemana en el Festival de la Canción de Eurovisión 2016.


title: Ghost (canción de Jamie-Lee Kriewitz)

text: No participó en ninguna semifinal, ya que es un país miembro del «Big 5» (dicho grupo de países pasa directamente a la final, sin tener que participar en las dos semifinales).


title: Ghost (canción de Jamie-Lee Kriewitz)

text: Así, la canción fue interpretada en décimo lugar durante la final celebrada el sábado 14 de mayo de ese año, precedida por Suecia con Frans interpretando «If I were sorry» y seguida por Francia con Amir Haddad interpretando «J'ai cherché». Finalmente, la canción quedó en 26º puesto (último) con 11 puntos.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: El primer movimiento migratorio de coreanos a Paraguay ocurrió en 1965, paralelamente al establecimiento de relaciones diplomáticas entre los dos países.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Estos primeros inmigrantes, que contaban alrededor de 1.200, llegaron con el objetivo de reemigrar a EE.UU, Brasil o Argentina. Los que decidieron establecerse en zonas rurales para trabajar en el sector agrícola, al igual que en Brasil y Argentina, fracasaron por no tener experiencia en el sector.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Aunque la historia de la diáspora coreana en Latinoamérica se traza a partir de principios del S. XX, no es hasta la década de los 90 cuando su presencia en varios países de Centro y Sur América se hace más evidente. Esto es debido en gran parte al final de la Guerra Fría, y el relajamiento posterior de los grupos de poder. El cambio en la agenda política internacional creó el escenario propicio para el establecimiento de relaciones diplomáticas entre la República de Corea y América Latina.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Por otro lado, muchos países iberoamericanos tendieron durante estos años a orientar su desarrollo hacia un proceso de globalización. Las relaciones comerciales entre Corea y países como Chile, Brasil, México y Paraguay son especialmente destacables.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: El 22 de abril de 1965 llegaron los primeros coreanos a Paraguay. Eran 95 familias seleccionadas por el Ministerio de Salud y Asuntos Sociales de Corea del Sur, que huían de la Guerra de Corea (1950-1953) y de la difícil condición económica que había entonces en su lugar de origen, que tiene 5.000 años de existencia.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Como Paraguay no presentaba muchos obstáculos a los inmigrantes, los coreanos partieron el 27 de febrero del mismo año desde el puerto de Busan, Corea, en un barco barco holandés llamado ""Boissevain"".Los primeros coreanos al llegar al Paraguay tuvieron muchas dificultades por las diferencias culturales y de idioma, pero lograron superarlas con diligencia y responsabilidad hasta llegar a consolidarse en la sociedad paraguaya.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Especialmente, los inmigrantes coreanos eran conocidos por abrir desde la madrugada hasta muy tarde sus negocios, trabajando hasta en los feriados y siendo trabajadores. Eso influenció en los trabajadores paraguayos que observaban como trabajaban los mismos.La institución que representa a la sociedad es la Asociación de Coreanos en Paraguay, que brinda los servicios de informar y ayudar en casos de emergencia.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Trabaja junto con la embajada de Corea con los trámites de documentación tanto coreana como paraguaya. Está conformada por un presidente, dos vicepresidentes y diez miembros de la junta directiva que trabajan activamente en el servicio a la comunidad coreana.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: La escuela coreana se inició con algunos profesores que decidieron ensenar el idioma coreano, así como cultura e historia a los hijos de los inmigrantes. El Centro de Educación y Cultura que administra la escuela coreana, cada año ofrece becas recaudadas por los coreanos residentes, a estudiantes paraguayos de escasos recursos.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Teniendo en cuenta los dos concejales en la capital del país (incluyendo a un candidato), hay profesores de universidad, médicos, farmacéuticos, abogados, contadores, arquitectos y otros que participan activamente en la sociedad.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: En general la educación en la sociedad coreana es alta, muchos hijos de inmigrantes ingresan con calificaciones altas a las universidades de Medicina, de Derecho y otras carreras más. Y más de 200 hijos de inmigrantes están cursando sus estudios universitarios en el Paraguay, y se estima que dentro de unos años estarían participando activamente en las áreas políticas, económicas, artísticas y educativas del país.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: La inmigración coreana en Paraguay comenzó con la agricultura, pero en la actualidad están ubicados en la capital Asunción y en otras localidades como Ciudad del Este, Encarnación, Pedro Juan Caballero y se dedican a las actividades comerciales.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: Los tipos de comercios que desarrollan los inmigrantes coreanos son despensas o supermercados, producción de ropas, casas de electrónica, zapaterías, importación de productos y ropas coreanas, comercios de venta, empresas de servicio, vendedores, etc.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: La cantidad de inmigrantes coreanos que se dedican en el sector de producción aún es reducida, aunque se destacan en la producción textil, serigrafía, papel higiénico, servilletas, empaquetado, artículos escolares, producción de plásticos, indumentarias, helados, chorizos, etc.


title: Inmigración coreana en Paraguay

text: En el sector agro ganadero, la 19º generación está comprometido con la industria avícola, produciendo el 30% de los huevos en el Paraguay. Entre los empresarios granjeros coreanos está el Sr. Koo Wan Su, quien está construyendo una granja moderna para 500,000 gallinas. Una vez concluida, las empresas granjeras coreanas ocuparían más del 70% de la producción de huevos en el Paraguay.


title: Aspencat

text: Aspencat es un grupo musical español originario de Jalón provincia de Alicante, en la Comunidad Valenciana. Su estilo se ha basado en el ska, el reggae y el drum and bass, pero en su última etapa han avanzado hacia unos ritmos más electrónicos donde se puede ver la presencia del dubstep. Han conseguido así un estilo propio combinando sonidos electrónicos con el estilo que ha predominado hasta entonces. Fueron una de las bandas más representativas de la Comunidad Valenciana y desde la desaparición de los Obrint Pas se los considera sus sucesores. Debido a esto han sido considerados junto con La Raíz y Orxata Sound System como uno de los grupos valencianos que desafían la cultura institucional de la Comunidad Valenciana por el contenido crítico de su obra.


title: Aspencat

text: Aspencat nace el 2005 con componentes de diferentes pueblos de la comarca de la Marina Alta (Comunidad Valenciana, España). La eclosión de la banda tuvo lugar en torno a los años 2005 y 2007 cuando tocaron en festivales como Raíces, el Encuentro de los Puertos o la Gira de Escuela Valenciana y muchas noches acompañando a grupos valencianos como Obrint Pas, Sva-ters, La Gossa Sorda o Skalissai. El año 2007 autoproducen su primera maqueta con el título de "La festa està servida" y llegado el 2009 graban el que será su primer disco de estudio autoeditado, "Obri la llauna." El grupo en 2010, su año de más éxito, traspasa fronteras actuando en un pueblo de Francia. Después del éxito de la gira “Obri la llauna Tour 2010”, Aspencat presenta su tercer trabajo "Naixen Primaveres", donde refuerzan la línea marcada en su último disco con letras más combativas. Este trabajo se caracteriza por la predominancia del reggae, el dub, el ska y los sonidos electrónicos conjuntamente con la lírica desafianda que más los caracteriza.


title: Aspencat

text: Este dinamismo hace del directo de Aspencat una propuesta enérgica y sin pausas. Este disco los lleva a muchos escenarios e, incluso, en grandes festivales de música internacional como el Rototom Sunsplash en Benicasim (Festival internacional de Reggae) y el Skaville a Rijeka (Croacia) (Festival internacional de ska).


title: Aspencat

text: El 2012 Aspencat vuelve a la carga con "Inèdit", un trabajo que contenía dos canciones nuevas y algunas versiones y mezclas del anterior trabajo "Naixen primaveres" realizadas por músicos de reconocida trayectoria como por ejemplo: Feliu Ventura, Borja Penalba, Xavi Sarriá (Obrint Pas), Chalart58 (La Kinky Beat) y Carles Biano (Orxata Sound System).


title: Aspencat

text: El 2013 Aspencat publica "Essència", un disco con el cual la banda explora nuevos territorios electrónicos con nuevos estilos como por ejemplo el Dubstep, haciendo de su directo una puesta en escena mucho más potente y convirtiéndose así en uno de los grupos más consolidados de la Comunidad Valenciana. Este disco trae ya más de 50 conciertos a sus espaldas y, además, les ha permitido estar en el cartel de festivales como el Viñarock, el Aupalumbreiras, o la Acampada Jove. El grupo Aspencat anuncio en 2017 que, tras finalizar su gira, se retirarían "de manera indefinida de los escenarios". En octubre de 2017 comenzaron una pausa que se mantiene hasta la actualidad.


title: Castillo de Cañaveral

text: El Castillo de Cañaveral está ubicado a unos cuatro km del pueblo de Valencia del Ventoso, provincia de Badajoz en la Comunidad Autónoma de Extremadura, en una finca bastante llana que perteneció a la Orden del Temple durante poco tiempo ya que la Orden fue disuelta en 1312. Esta zona perteneció posteriormente al Señorío de Feria durante el siglo XV y más adelante, por poco tiempo, a la Orden de Santiago. Según los historiadores, parece muy probable que esta fortificación naciera Juan Beltrán de Guevara, arzobispo de Salerno, cuya partida de nacimiento se guarda en la iglesia parroquial de Valencia del Ventoso pero también le disputa este hecho la población de Oreitia, en la provincia de Álava.


title: Castillo de Cañaveral

text: De las escasas ruinas que quedan, se reconocen los cimientos y arranques de dos paños adyacentes casi ocultos por la maleza. La parte más notoria es la de una construcción prismática que debió ser parte de la Torre del homenaje, hecha a base de mampostería y sillarejo excepto las esquinas, que recibieron un mejor tratamiento ya que están levantadas con sillería bien escuadrada.


title: Cuberes

text: Cuberes es un antiguo pueblo y actual despoblado del municipio de Bajo Pallars, en la comarca leridana del Pallars Sobirá.


title: Cuberes

text: Está situado en el extremo E de la Sierra de Cuberes, en su vertiente N, y a 1480 m de altitud. El acceso se realiza a través de la pista forestal que se desvía a la derecha de la carretera a Baén, al poco de pasar el puente sobre el río Noguera Pallaresa, cruzando el barranco del Río Mayor y atravesando más de 20 km de parajes boscosos y solitarios por el vertiente septentrional de la Sierra de Cuberes. Poco antes de llegar al pueblo por esta pista se tiene acceso al refugio de Cuberes o Casa Miró. También se puede acceder a Cuberes por pista desde el pueblo de Taús, en el Alto Urgel.


title: Cuberes

text: Cuberes ya es nombrado por una donación que hicieron el conde Artal I y su esposa al monasterio de Gerri del castillo de Cuberes y todos sus dominios. Según se cree, el pueblo fue abandonado a principios del s. XVIII como consecuencia de la Guerra de Sucesión.


title: Cuberes

text: Aún son visibles los restos de lo que fue el pueblo, así como del castillo (en lo alto de un risco, dominando el lugar) y de las dos iglesias: Sant Sadurní, románica, entre los restos del castillo y Santa Magdalena, posterior aunque sin data precisa, ya abajo en el pueblo.


title: Cuberes

text: Cuberes aparece citado en el "Diccionario geográfico-estadístico-histórico de España y sus posesiones de Ultramar", obra de Pascual Madoz. Por su gran interés documental e histórico, se transcribe a continuación dicho artículo sin abreviaturas y respetando la grafía original.


title: (3119) Dobronravin

text: (3119) Dobronravin es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 30 de diciembre de 1972 por Tamara Mijáilovna Smirnova desde el Observatorio Astrofísico de Crimea (República de Crimea).


title: (3119) Dobronravin

text: Designado provisionalmente como 1972 YX. Fue nombrado Dobronravin en honor al astrofísico soviético ruso Piotr Pavlovich Dobronravin.


title: (3120) Dangrania

text: (3120) Dangrania es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 14 de septiembre de 1979 por Nikolái Stepánovich Chernyj desde el Observatorio Astrofísico de Crimea (República de Crimea).


title: (3120) Dangrania

text: Designado provisionalmente como 1979 RZ. Fue nombrado Dangrania en honor al escritor soviético ruso Daniil Granin.


title: Colectivo Palmo

text: El Colectivo Palmo fue una asociación cultural de pintores y grabadores que surgió en Málaga en el año 1979. El colectivo fue resultado de confluencias y encuentros entre artistas cuyo lenguaje vanguardista se alejaba de los planteamientos convencionales y comerciales. Es considerado como uno de los colectivos más importantes de la historial cultural de Málaga. Entre sus fundadores están los pintores Jorge Lindell, Dámaso Ruano, Pepa Caballero o el maestro grabador portugués José Faría. El colectivo se mantuvo activo durante 9 años. En los años 80 algunos de los artistas del colectivo participaron en una actuación de rehabilitación estética con murales en algunos edificios de la Barriada del Palo.


title: Colectivo Palmo

text: Estos artistas ven la necesidad de promocionar y vender su propia obra desplazando las obras a las galerías de arte, que como intermediarios se llevaban una comisión por las ventas de las obras, además de decidir qué y quién debía exponer. La experiencia de José Faria en Lisboa con Gravura les anima a la creación.


title: Colectivo Palmo

text: Hay un segundo grupo de pintores que se unen a estos, fruto de la amistad y las reuniones que se realizaban en distintos bares de la ciudad. El colectivo El Palmo se reunía en dos bares donde los artistas daban forma a su idea y donde se fueron adhiriendo más miembros. Uno de esos bares fue "La Viña", en la plaza del Teatro, y otro en la barriada del Palo "La Paloma".


title: Colectivo Palmo

text: Pedro Maruna se unió al grupo al igual que Barbadillo, Brinkmann, Ramón Gil, José Miralles, Stefan von Reiswitz, Fernández Béjar, Jesús Martínez Labrador, Pepa Caballero, José Díaz Oliva y Antonio Jiménez. Catorce miembros fueron los fundadores de este colectivo.


title: Colectivo Palmo

text: A mediados de los años 80 a iniciativa de la Asociación de Vecinos y Vecinas de la Barriada del Palo algunos de los miembros del colectivo (Dámaso Ruano, Pepa Caballero y Joaquín Lobato participaron en una iniciativa pionera en arte y urbanismo que tenía por objeto revitalizar estéticamente, pintando ciertos edificios con diversos murales.


title: Colectivo Palmo

text: Este colectivo tiene su primera sede en un local cedido por Francisco Puche, copropietario de la librería Proteo en la calle Puerta de Buenaventura n.º3. Las obras que se tuvieron que realizar para adaptar el piso como sala de exposiciones se realizaron por un préstamo solicitado por Jorge Lindell, poniendo como garantía su propia casa. El préstamo fue de 350.000 pesetas a pagar en 6 años. Se hacen suscripciones de socios estos aportan una cantidad y después pueden retirar obras de los artistas plásticos que forman el colectivo, se realizan cursos de grabados, conferencias y exposiciones. La nueva Sede, se cambia de dirección y se busca otro lugar año 1982 ese lugar es ahora la Casa Hermandad del Santo Sepulcro allí estuvo hasta el final año 1987, año en que se disuelve el colectivo.


title: Eugen Kogon

text: Eugen Kogon (2 de febrero de 1903-24 de diciembre de 1987) fue un historiador y sobreviviente del Holocausto. Reconocido opositor cristiano del Partido Nazi, fue arrestado en más de una ocasión y pasó seis años en el campo de concentración de Buchenwald. Kogon era conocido en Alemania como periodista, sociólogo, cientísta político, autor, y político. Está considerado como uno de los "padres intelectuales" de la República Federal Alemana y de la integración europea en Alemania.


title: Eugen Kogon

text: Nació en Múnich, hijo de una madre soltera ruso-judía de Mykolaiv, en aquel entonces parte de Rusia y actualmente parte de Ucrania, y fue entregado a una familia adoptiva poco después de su nacimiento. Pasó la mayor parte de su juventud en claustros católicos. Después de estudiar sociología y economía nacional en universidades en Múnich, Florencia, y Viena, Kogon recibió su doctorado en 1927 en Viena con una disertación sobre el "Faschismus und Korporativstaat" ("Estado Corporativo del Fascismo"). Ese mismo año consiguió trabajo como editor de la revista católica "Schönere Zukunft" ("Futuro más brillante") y permaneció allí hasta 1937. A través de ese empleo conoció al sociólogo Othmar Spann, quien le recomendó para el "Zentralkommission der christlichen Gewerkschaften" ("Comité Central de las Uniones cristianas"). Kogon sería asesor de aquella organización años más tarde. En 1934, después del golpe de Estado de julio, Kogon se hizo cargo de la gestión de los activos de la Casa de Saxe-Coburg-Koháry para el príncipe Philipp de Saxe-Coburg.


title: Eugen Kogon

text: Declarado opositor del nazismo, Kogon fue arrestado por la Gestapo en 1936 y otra vez en marzo de 1937, acusado de, entre otras cosas, «estar trabajando para las fuerzas anti-nacionalsocialistas fuera del territorio del Reich». En marzo de 1938 fue arrestado por tercera vez, y en septiembre de 1939, fue deportado a Buchenwald, donde pasaría los seis años siguientes como "prisionero número 9093".


title: Eugen Kogon

text: En Buchenwald, Kogon pasó parte de su tiempo trabajando como ayudante del doctor de campamento Erwin Ding-Schuler, quien encabezó la experimentación del tifus en seres humanos. Según declaraciones del propio Kogon, fue capaz de desarrollar una relación de limitada confianza con Ding-Schuler tras convertirse en su ayudante en 1943. En aquella época, mantuvieron conversaciones sobre preocupaciones familiares, la situación política y lo que sucedía en el frente. Según Kogon, a través de su influencia en Ding-Schuler, fue capaz de salvar la vida de muchos prisioneros, incluyendo a Stéphane Hessel, Edward Yeo-Thomas, y Harry Peulevé mediante el intercambio de sus identidades con la de prisioneros víctimas del tifus. A principios de abril de 1945, Kogon y el enfermero jefe en el campo de experimentación de tifus, Arthur Dietzsch, se enteraron por Ding-Schuler de que sus nombres figuraban en una lista de 46 prisioneros que las SS querían ejecutar poco antes de la liberación previa del campo de concentración. Ding-Schuler salvó la vida de Kogon hacia el final de la guerra al disponer esconderlo en un cajón, trasladándolo desde Buchenwald hasta su propia residencia en Weimar.


title: Eugen Kogon

text: Justo después de ser liberado en 1945, Kogon comenzó a trabajar nuevamente como periodista. Trabajó como historiador voluntario para el Ejército de los Estados Unidos en Camp King y empezó a escribir su primer libro, "Der SS-Staat: Das Sistem der deutschen" "Konzentrationslager" ("El Estado de las SS: El sistema de los campos de concentración alemanes"), publicado en 1946 y que aún está considerado como el texto de referencia básico sobre los crímenes nazis. El libro fue traducido en varios idiomas, y solo de la versión alemana se vendieron 500.000 ejemplares.


title: Eugen Kogon

text: Pese a esta implicación intensiva con el pasado, Kogon escogió principalmente mirar hacia adelante y hacia la construcción de una nueva sociedad, una en la que Kogon mezclaría las convicciones del cristianismo y el socialismo. Kogon ya había hablado de sus ideas en Buchenwald con su compañero de prisión Kurt Schumacher. Sin embargo, el rápido crecimiento del Partido Socialdemócrata obstaculizó la alianza propuesta de la izquierda socialdemócratas y el Partido de Centro a un "Partido Laboral" después del modelo británico.


title: Eugen Kogon

text: En septiembre de 1945, Kogon y otros periodistas, entre ellos Walter Dirks, más tarde su amigo y compañero, publicaron el "Frankfurter Leitsätze" ("Guía Principios de Fráncfort"). En este "Programa del Volkspartei" ("partido popular"), pidieron un «socialismo económico en una base democrática», por el que se incluya una importante inspiración del programa del partido Unión Democrática Cristiana (CDU), también para la Constitución de Hesse, el cual fue completado a finales de 1946 y proporcionado la nacionalización de industrias claves.


title: Eugen Kogon

text: En 1946, Kogon y Dirks fundaron la "Frankfurter Hefte" ("Fráncfort Notebook"), una revista cultural y política con un punto de vista izquierdista y católico. Rápidamente lograron una circulación de 75.000 copias, lo que era mucho para aquel entonces, hasta que en 1984 terminó siendo una de las revistas socio-políticas y culturales más influyentes de la posguerra. En la Gesellschaft Imshausen, Kogon estuvo involucrado en la búsqueda de una "tercera vía" en la renovación de Alemania. Le dio la espalda al canciller Konrad Adenauer del CDU, el cual no estuvo interesado en la nacionalización de industrias claves y en la propiedad comunal. Kogon, en cambio, escribió muchos ensayos manteniendo una mirada crítica hacia el gobierno de Adenauer. Entre otros temas, estuvo en contra de la Wiederbewaffnung, las armas nucleares y la "locura de armamento excesivo".


title: Eugen Kogon

text: Como lección de nazismo, Kogon llamó inicialmente a la salida de un estado-nación tradicional y luchó por el establecimiento de una República Europea. Entre otros, estuvo involucrado en la Union de europeos federalistas (UEF) y la sección alemana del UEF, donde ejerció como primer presidente desde 1949 hasta 1954. Desde 1951 hasta 1953, Kogon fue también presidente del consejo alemán del Movimiento Europeo.


title: Eugen Kogon

text: Alfred Grosser le contó como uno de los tres "creadores de Europa".


title: Eugen Kogon

text: Kogon fue nombrado profesor de la cátedra nuevamente establecida de ciencia política en la Universidad Técnica de Darmstadt en 1951, enseñando allí hasta su retiro en 1968, con la cual lo hicieron profesor emérito. El presidente universitario Johann-Dietrich Wörner, más tarde atestiguó la importancia de Kogon, diciendo: «Él dio forma a la conciencia moral de la universidad hasta el día de hoy.» Desde enero de 1964 hasta enero de 1965, Kogon encabezó la revista política "Panorama", retransmitido por la estación alemana ARD. Comenzó a servir como el moderador del programa en marzo de 1964.


title: Eugen Kogon

text: Más tarde, Kogon apoyó la Política Oriental de la coalición liberal-socialista y promovió activamente la reconciliación con Polonia y la Unión Soviética. El estado de Hesse honró a Kogon en 1982 con el recién creado Premio de Cultura Hesse. Pasó sus últimos años en una tranquila jubilación en Königstein im Taunus, donde actualmente hay una calle con su nombre. En 2002, la ciudad empezó otorgar anualmente el Premio Eugen Kogon para la Democracia en acción, cuyo primer ganador fue el exministro de Asuntos Exteriores de Polonia Władysław Bartoszewski.


title: Fichas simbólicas de la guerra de Secesión

text: Las fichas simbólicas de la guerra civil estadounidense son monedas que fueron fabricadas por casas de moneda privadas y distribuidas en los Estados Unidos de América entre 1861 y 1864. Estas monedas fueron usadas principalmente en el Noreste y Medio Oeste; el amplio uso de estas fichas fue un resultado de la escasees de monedas producidas por el gobierno durante la Guerra Civil Norteamericana.


text: Las monedas de la Guerra Civil fueron legalizadas después de que el Congreso de Los Estados Unidos pasara una ley el 22 de abril de 1864 prohibiendo la producción de cualquiera moneda de uno o dos centavos, fichas o dispositivos usados como moneda en circulación.


text: Las fichas de la Guerra Civil se pueden dividir en tres tipos: store cards (tarjetas de valor/cupones), patriotic tokens (fichas/monedas patrióticas) y sutler tokens (fichas de mercantes). Estos tres tipos de fichas fueron utilizadas como moneda en circulación y son diferenciadas por sus diseños. El valor de colección de las fichas es determinado por su rareza.


text: Para 1862, el segundo año de la Guerra Civil, monedas fabricadas por el gobierno empezaron a desaparecer de circulación. Ciudadanos americanos empezaron a guardar reservas personales de todas las monedas junto con oro y plata así como eventualmente de centavos de cobre y nickel. Esto hizo extremadamente difícil las transacciones por parte de los negocios. En respuesta, muchos mercantes acudieron a casas de moneda privadas para llenar el vacío generado por las reservas personales de monedas. Las primeras fichas hechas de manera privada aparecieron en el otoño de 1862 por H. A. Ratterman, en Cincinnati, Ohio. Continuaron la fabricación de fichas privadas en Nueva York en la primavera de 1863, primero con tarjetas de moneda Lindenmueller fabricadas por el cantinero de Nueva York Gustavus Lindenmueller y después con las fichas patrióticas de Knickerbocker fabricadas por William H. Bridgens.


text: Se estima que para 1864 existía alrededor de 25,000,000 fichas de la Guerra Civil (casi todas con el valor de un centavo) en circulación, consistiendo de aproximadamente 7,000- 8,000 variedades.


text: Las monedas Lindenmueller o las "Fichas Lindenmueller," son una de las mejor conocidas y comúnmente eran de tipo store cards. Lindenmueller tuvo más de un millón de sus fichas de un centavo hechas y puestas en circulación en 1863. Un uso común de estas fichas fue en la streetcar fare (cuota de transporte). La Third Avenue Railroad company de Nueva York, que había aceptado de manera libre una gran cantidad de fichas Lindenmueller en vez de moneda actual pregunto a Lindenmueller la posibilidad de canjearlas por su valor. Lindenmueller rehusó canjearlas y la compañía no tuvo acción legal. Incidentes como este eventualmente forzaron al gobierno a intervenir.


text: El 22 de abril de 1864 el Congreso realizó el Coinage Act of 1864 (acto de moneda de 1864). Mientras que el acto es principalmente recordado por la introducción de la frase "In God we Trust" ("En Dios confiamos") en la recientemente creada pieza de dos centavos, también hizo efectivo el alto al uso de fichas de la Guerra Civil. A ello se le sumó la autorización de la fabricación de la pieza de dos centavos, el acto cambió la composición de la pieza de un centavo de una aleación de cobre y nicker (pesando 4.67 gramos) a una más ligera, menos gruesa pieza compuesta de 95% de cobre (pesando 3.11 gramos). La nueva pieza de un centavo estaba mucho más cerca en peso a las fichas de la Guerra Civil y se obtuvo más aceptación en el público.


text: Mientras que el Coinage Act hizo a las fichas de la Guerra Civil imprácticas, su legalización fue decidida el 8 de junio de 1864 cuando el Congreso realizó la 18 U.S.C. § 486, esto hizo que la creación y el uso de monedas no gubernamentales fuera castigado por una multa de hasta $2,000, un tiempo en prisión de hasta 5 años o ambos (El capítulo 25 de título 18 acuerdos específicamente con falsificación). No hizo ilegal el poseer fichas de la Guerra Civil aunque existe evidencia de que las fichas eran vistas como coleccionables desde temprano en 1863, cuando se publicó la primera lista de fichas de la Guerra Civil conocidas.


text: Las fichas patrióticas de la Guerra Civil exhibían típicamente un eslogan o imagen patriótica en uno o ambos lados. Ya que la mayoría de estas fichas eran fabricadas en estados de la Unión, los eslóganes e imágenes eran fuertemente pro-Unión. Algunos ejemplos comunes de eslóganes encontrados en fichas patrióticas eran "The Union Must and Shall be Preserved For Ever" ("La Unión deberá y será preservada por siempre"), y hasta "Old Glory" ("Vieja Gloria"). Algunas de las imágenes encontradas en fichas patrióticas fueron la bandera de los Estados Unidos, un cañón del siglo XIX y el USS Monitor el primer buque de guerra blindado puesto en servicio.


text: Entre las más conocidas variedades de las fichas patrióticas son las llamadas "Dix tokens." Estas fueron llamadas así por John Adams Dix, quién sirvió como Secretario de Hacienda en 1861. En una carta de Dix para un capitán del Revenue cutter service, el teniente Caldwell, ordena a Caldwell relevar a otro capitán de su comando por rehusar cumplir una orden de transferencia de Nueva Orleans a Nueva York. La carta termina con la siguiente oración: " si tan solo uno intenta traer abajo la bandera americana, dispalarale en ese momento." La cita encontró su camino a un número de fichas patrióticas aunque con un ligero cambio de palabras ("Traer abajo" es usualmente remplazado por "romper").


text: Las tarjetas de valor de la Guerra Civil difieren de las fichas patrióticas en que uno o ambos lados exhiben el nombre y/o la locación de un negocio privado. Negociantes que podían costearlas mandaban a hacer dos dados personalizados, ambos promocionaban al negocio. De otra manera solo un lado exhibiría la información del negociante. Las fichas de mercantes son similares a las tarjetas de valor, en vez de tener una lista de negocios privados estas tenían el nombre de una unidad del ejército en particular (usualmente un regimiento) y el nombre del mercante que conducía las transacciones con el regimiento. De los tres tipos de fichas las fichas mercantes eran por mucho las más raras.


text: Existen ciertos factores que determinan el valor coleccionable de las fichas de la Guerra Civil. El factor principal es la rareza, esta es medida en una escala de 1 a 10 (1 siendo el tipo más común). La escala fue desarrollada por el notado proveedor numismático y escritor George Fuld.


text: El material usado en la fabricación de estas fichas también afecta el valor coleccionable. Las fichas de la Guerra Civil fueron fabricadas de una variedad de materiales, cobre siendo la opción más común (muchas veces este siendo bronce en realidad). Otros materiales usados para la fabricación fueron el Nickel, Hojalata, metal blanco y plata. Ejemplos de estas fichas fabricadas usando goma también se sabe de su existencia.


title: Solduga

text: Solduga es un pequeño pueblo casi despoblado del municipio de Bajo Pallars, en la comarca leridana del Pallars Sobirá, ya en su sector más meridional, en el límite con el Pallars Jussá. Está situado a 1261 m de altitud, en el vertiente meridional de la sierra de Cuberes a unos mil metros de distancia al SW de la cima del "Cap de Roques de Solduga" (1 532'8 m). En 2013 tenía 1 habitante.


title: Solduga

text: Está situado al pie de un risco, unos 400 m por encima del barranco del Infierno. La actual iglesia parroquial, dedicada a San Martín, sustituyó en el siglo XIX al antiguo templo románico del mismo nombre, cuyas ruinas están en un rellano habilitado en la pared del risco, unos seis metros sobre el suelo. Cerca de aquí, hacia el NW, está el despoblado troglodítico de Espluga de Cuberes, también colgado sobre el mismo barranco.


title: Solduga

text: Se llega hasta Solduga a través de la pista forestal que se desvía a la derecha de la carretera a Baén, al poco de pasar el puente sobre el río Noguera Pallaresa, cruzando el barranco del Río Mayor y atravesando el bosque de Pentina. La pista asciende la sierra de Cuberes por su vertiente N camino de Cuberes. Ya en las alturas de la sierra, la pista de Solduga se desvía de ella en dirección SW.


title: Solduga

text: Esta iglesia románica fue construida tras el acondicionamiento de un estrecho rellano en la roca. Sin ser del todo troglodítica, por no estar en una cueva, aprovecha la pared de roca como muro. Se trata de una construcción de planta rectangular, algo irregular, y estrecha con un ábside semicircular también estrecho. Es evidente que las circunstancias orográficas han condicionado totalmente las características de este templo. Se le supone una antigüedad no anterior al siglo XI.


title: Solduga

text: Al NE de Solduga, cerca del "Cap de Roques de Solduga", se encuentra el Santuario de la Mare de Déu d'Esplà (Ntra. Sra. del Llano). Se trata de una pequeña capilla de una sola nave, con el ábside cuadrado y sin destacar del conjunto. Cada año, el domingo anterior a Pascua Florida, se celebra un "aplec" (especie de romería).


title: Solduga

text: A unos 200 m de distancia del santuario en dirección SE se encuentra el refugio de montaña de Esplà.


title: Solduga

text: Solduga aparece citado en el "Diccionario geográfico-estadístico-histórico de España y sus posesiones de Ultramar", obra de Pascual Madoz. Por su gran interés documental e histórico, se transcribe a continuación dicho artículo sin abreviaturas y respetando la grafía original.


title: Kevin Dawson

text: Kevin Emiliano Dawson Blanco (Colonia del Sacramento, 8 de febrero de 1992) es un futbolista uruguayo que juega de arquero en Peñarol de la Primera División de Uruguay. Comenzó a jugar al fútbol desde niño en Plaza Colonia, realizó todo el baby fútbol con los Patas Blancas, hasta que con 13 años se mudó a la capital del país, Montevideo, para jugar en las formativas de Nacional. Estuvo con los bolsos hasta su segundo año de Cuarta División, ya que la falta de oportunidades lo hicieron volver a Plaza


title: Kevin Dawson

text: En septiembre de 2011, fichó por el club coloniense, para comenzar el Campeonato Uruguayo de Segunda División 2011-12. En la fecha 2 fue convocado por primera vez, luego en la 5 y 6 nuevamente fue citado, pero no tuvo minutos. Debutó como profesional el 19 de noviembre de 2011, el técnico Luis Matosas lo puso como arquero titular para enfrentar a Villa Teresa, al minuto 71 le convirtieron su primer gol, fue de penal, pero finalmente empataron 1 a 1. Su primer partido lo jugó con 19 años y 284 días. En las siguientes tres fechas, no fue convocado, pero debido a una lesión del arquero titular Nicolás Biglianti en el partido contra Rocha, ingresó y jugó su primer partido en el Suppici, ganaron 2 a 1.


title: Kevin Dawson

text: Se mantuvo en el arco hasta el final del campeonato. Plaza Colonia finalizó en décima posición, por lo que clasificó a los play-off para el tercer ascenso. Su rival fue Progreso, Kevin estuvo en el partido de ida y vuelta, pero fueron derrotados por un global de 4 a 1. Finalmente Progreso ganó el play-off y ascendió. En su primera temporada jugó 15 partidos y recibió 20 goles. Para el Campeonato Uruguayo de Segunda División 2012-13, el técnico Matosas confirmó la titularidad de Kevin. Plaza tuvo un torneo irregular, en la fecha 14 cesaron al DT por los malos resultados, estaban en posición de descenso a la C, categoría amateur del fútbol uruguayo. Asumió Daniel Torres y mantuvo a Dawson en el arco, mejoraron su juego y escalaron posiciones. Los Patas Blancas finalizaron el torneo en décima posición, por lo que nuevamente jugaron el play-off por un ascenso. Su rival fue Miramar Misiones, Kevin jugó los 90 minutos del partido de ida, encuentro que ganaron 3 a 1. En la revancha, Miramar anotó 2 goles en el tiempo reglamentario, por lo que quedaron empatados en un global de 3 a 3, fueron a un alargue y al minuto 117 los Cebritas anotaron el gol definitivo, que sentencio el 3 a 0 y un global de 4 a 3. Finalmente el equipo que ascendió fue Miramar Misiones. Dawson jugó 28 partidos, en los cuales recibió 38 goles y dejó su arco invicto en 7 oportunidades. En el Campeonato Uruguayo de Segunda División 2013-14, comenzó como entrenador Carlos Manta. Kevin fue el arquero titular del torneo, nuevamente Plaza finalizó en décima posición y clasificó al play-off por el tercer ascenso. El equipo que ascendió fue Rampla al ganar en la final. En esta temporada, jugó 29 partidos, le anotaron 32 goles y mantuvo su arco en cero en 7 oportunidades.


title: Kevin Dawson

text: El 13 de septiembre de 2014, comenzó el Campeonato Uruguayo de Segunda División 2014-15, Kevin fue titular pero perdieron 2 a 0 con Boston River. Debido a una lesión de meniscos, estuvo fuera de las canchas por el resto del año. En esos partidos, sufrieron dos importantes goleadas, 5 a 0 con Villa Teresa y 7 a 1 con Liverpool. Además en las primeras 10 fechas, lograron 5 puntos, con 7 partidos perdidos, 2 empatados y 1 ganado. Plaza estaba en la última posición de la tabla, en posición de descenso al amateurismo, pero el técnico Espinel se mantuvo en el puesto y continuó su filosofía del buen juego, los buenos resultados llegaron. Desde la fecha 11 en adelante, no perdieron más. Dawson volvió a jugar el 7 de marzo de 2015, contra Boston River, el partido lo ganaron 1 a 0. Plaza tuvo un gran final de temporada, lograron el segundo puesto, tras Liverpool, por lo que ascendieron directamente a la máxima categoría del fútbol uruguayo. Kevin jugó 14 partidos, recibió 9 goles y en 7 oportunidades no le convirtieron.


title: Kevin Dawson

text: Espinel se mantuvo como técnico para jugar el Campeonato Uruguayo de Fútbol 2015-16 y eligió a Kevin para ser capitán del equipo. Debutó en Primera División el 15 de agosto de 2015, en la fecha 1 del Torneo Apertura, se enfrentaron a Rentistas en el Suppici pero expulsaron a 2 compañeros y perdieron 2 a 1. En la fecha 2, lograron su primer triunfo, vencieron 2 a 1 a Liverpool en Belvedere. El 6 de septiembre, se enfrentó al club que lo formó por primera vez de manera oficial, Nacional, fue en el Gran Parque Central, realizaron un gran partido pero en el último minuto, mediante un penal, ganaron los bolsos por 1 a 0. Contra Peñarol, debutó en el Estadio Centenario, fue en la fecha 14, Diego Forlán venció la portería de Kevin pero finalmente empataron 1 a 1. Además de Forlán, se enfrentó a jugadores como Matías Aguirregaray, Carlos Valdés, Luis Aguiar, Guillermo Rodríguez y Marcelo Zalayeta. Plaza finalizó en la posición 13 del Torneo Apertura 2015, mostró un buen juego en las últimas fechas, ya que en las últimas 7 no perdió, pero empató en 6, por lo que su permanencia en Primera se complicaba. Dawson jugó los primeros 14 partidos y recibió la misma cantidad de goles, fue el capitán en cada uno de ellos. Para el último encuentro sufrió una lesión en la rodilla, por lo que le impidió estar a la orden. Kevin se recuperó rápido y realizó la pretemporada con sus compañeros. Jugó algunos partidos amistosos, contra la selección departamental de Colonia, Wanderers, Villa Española y Peñarol. El 6 de febrero de 2016, jugaron la fecha 1 del Torneo Clausura, su rival fue Rentistas y ganaron 3 a 1. En la fecha 4, se enfrentaron a Nacional, esta vez en el Suppici, Kevin mostró un buen nivel y ganaron 2 a 0. Además, lograron victorias importantes ante Wanderers, River Plate y Fénix. Llegaron a la fecha 12 con la posibilidad de quedar punteros del torneo, ya que Peñarol y Nacional habían empatado en el clásico. El 15 de mayo se enfrentaron a Sud América, Dawson mantuvo su arco cerrado, ganaron 2 a 0 y quedaron en primer lugar del torneo. Por su gran actuación en el partido clave, fue elegido el tapado de la fecha para Referí.


title: Kevin Dawson

text: En la fecha 14, el 29 de mayo, se enfrentaron a Peñarol en el Campeón del Siglo con la posibilidad de salir campeones. Kevin fue titular y capitán, comenzaron ganando desde el primer minuto con gol de su compañero Nicolás Milesi, pero antes de la primera media hora del encuentro, los carboneros empataron con una anotación de Murillo. En el segundo tiempo continuó la paridad, pero al minuto 78 Hernán Novick cometió un penal para los colonienses, lo ejecutó su compañero Alejandro Villoldo y venció la portería de Guruceaga, la ventaja se mantuvo hasta el final y ganó Plaza Colonia por 2 a 1. Con 31 puntos, el Pata Blanca consiguió el Torneo Clausura 2016, el primer título de Primera División en la historia del club, y se aseguró su participación en un torneo internacional.


title: Kevin Dawson

text: Sobre el logro, comentó: El 6 de enero de 2017, firmó contrato con Peñarol, a préstamo por un año. En los carboneros, logra el Clausura 2017 con una excelente actuación, jugando todos los partidos y siendo la valla menos vencida. De esta forma, Peñarol accede a jugar las finales del Campeonato Uruguayo, del cual sale vencedor tras derrotar a Defensor por penales (4-2) tras empatar 0-0.


title: Kevin Dawson

text: Durante 2018 fue figura absoluta del Carbonero, logrando ser distinguido como jugador del año por la Asociación Uruguaya de Fútbol, tras haber conquistado la primera Supercopa Uruguaya, el Torneo Clausura, y lograr el Bicampeonato Uruguayo. Dawson fue crucial, siendo protagonista de grandes atajadas, logrando así ser la valla menos vencida del año.


title: Kevin Dawson

text: Al comienzo de la temporada 2019 Peñarol perdería la Supercopa Uruguaya, siendo vencido por su tradicional rival, el Club Nacional de Football. Posteriormente, el plantel del Manya logró conquistar un nuevo Torneo Apertura, luego de quedar fuera de la Copa Libertadores en la fase de grupos, en la que cosecharon 10 puntos.


title: Kevin Dawson

text: El 5 de junio el vicepresidente del Club Atlético Peñarol, Rodolfo Catino, informó que tras 6 meses de negociaciones con Plaza Colonia, se logró adquirir el 100% de la ficha de Kevin Dawson, y que también se pactó una extensión de contrato hasta 2022.


title: Kevin Dawson

text: En 2007, Dawson logró el subcampeonato del Sudamericano Sub-15 disputado en Brasil. un Sudamericano Sub-17 2009 en el que obtendría la medalla de bronce además de la clasificación al Copa Mundial Sub-17 2009.


title: Kevin Dawson

text: En la selección mayor Dawson fue varias veces anotado en la lista inicial de convocados, siendo baja en la lista definitiva. El 12 de noviembre de 2021 Dawson entra en la lista definitiva de la Selección para Clasificación de Conmebol para la Copa Mundial de Fútbol de 2022, de los partidos frente a Argentina y Bolivia


title: Rosa Lie Johansson

text: Rosa Lie Johansson (Gotemburgo ? - Ciudad de México, 2004) fue una pintora sueca establecida en México, y miembro del Salón de la Plástica Mexicana.


title: Rosa Lie Johansson

text: Rosa Lie Johansson nació en Gotemburgo, Suecia. Estudió pintura en su ciudad natal en los años 40 con apoyo del gobierno sueco. En 1952, continuó sus estudios artísticos en la Academia Bellas Artes de Roma, bajo las directrices del pintor y escultor italiano Ferruccio Ferrazzi.


title: Rosa Lie Johansson

text: Johansson realizó numerosos viajes a lo largo de su vida. En 1951 viajó a Italia donde permaneció hasta finales de 1952. Cuando se trasladó a Nueva York, se unió entonces al Art Student League, colaborando con Will Barnet, conocido por su trabajo gráfico y participación en murales con José Clemente Orozco.


title: Rosa Lie Johansson

text: Permaneció en Nueva York hasta 1951, cuando se trasladó a México, primero vivió en San Miguel de Allende y viajó por los estados de Guanajuato y Michoacán para estudiar la arquitectura y la cultura de México Central. Durante este tiempo, la política económica en México permitió a la gente de negocios de Suecia invertir en México formándose un pequeña comunidad sueca en la Colonia Anzures en la Ciudad de México. Johansson se mudó a Ciudad de México y continuó viajando por México en compañía de su amiga Alma Reed. También, Rosa recorrió Indonesia en 1969, atraída por su color y misticismo.


title: Rosa Lie Johansson

text: Johansson se identificó como mexicana, vistiendo de manera tradicional y mantuvo una afinidad especial por la cultura Maya del pasado y presente.


title: Rosa Lie Johansson

text: Su primera gran exhibición colectiva fue también patrocinada por el gobierno de Suecia en 1949 en el Konsthalen. Durante su carrera, Johansson realizó alrededor de 200 exposiciones en museos y galerías de México, Suecia, Italia, India, Indonesia y Colombia, en ciudades com Delhi, Washington, Nueva York y Bogotá. Las más relevantes fueron la del Museo de Arte Moderno, el Palacio de Bellas Artes de Ciudad de México (1958) y el Museo Nacional de Bogotá (1968). En México expuso en el Museo de Arte de Juárez en 1976 y representó a Suecia en la Selected Works of World Art en el Museo de Arte Moderno en el marco de los Juegos Olímpicos de 1968. Su última exposición en vida fue la que denominó "Acuario", realizada en el Salón de la Plástica Mexicana en 2001.


title: Rosa Lie Johansson

text: En 1962 fue incluida en el Salón de la Plástica Mexicana con la exposición individual "Vista de Estudio".


title: Rosa Lie Johansson

text: Rosa Lie destacó por su cuidadoso trabajo preparatorio, planeando la composición de sus obras, tanto los elementos como los espacios, con dibujo y otras técnicas. Sus trabajos están principalmente realizados con aceites en lona, algunos otros en gouache y tinta sobre papel amate, papel comercial en formatos medios y grandes aunque también realizó trabajos en pequeña escala en papel amate como regalos.


title: Rosa Lie Johansson

text: Sus imágenes son figurativas con influencia del expresionismo y movimientos del cubismo, aunque también utilizó elementos de arte abstracto. El New York Times describe su trabajo como "... "sutilmente primitiva con reminiscencias de Gauguin y el sabor de temas nórdicos"". Sus imágenes son con frecuencia dibujos de alegorías mitológicas y metafísicas junto con paisajes urbanos. Aparecen también detalles del México prehispánico y el pasado colonial en algunas ocasiones con rastros de diseños nórdicos. Tras su viaje a Indonesia también pueden encontrarse elementos de esta cultura en su trabajo . Sus trabajos posteriores incorporan colores cálidos como el amarillo y rojo.


title: Karl Hopfner

text: Karl Hopfner (28 de agosto de 1952, Alemania), fue el presidente del Fußball-Club Bayern München e.V. 2014 a 2016. En adición a su rol con el Bayern de Múnich, forma parte del comité de la UEFA para los torneos de clubes. A su vez, es miembro del consejo de la Deutsche Fußball Liga y de la Federación Alemana de Fútbol.


title: Karl Hopfner

text: Hopfner aplicó para el puesto de Director del Bayern Múnich e.V. en 1982 después de ver un anuncio de trabajo local. Con el tiempo se hizo del trabajo y empezó en la posición en 1983. Más tarde se convertiría en el Director del FC Bayern München Sport-Werbe GmbH y, finalmente, a partir de 2002, un miembro de la Vorstand del FC Bayern München AG.


title: Karl Hopfner

text: Hopfner estuvo a cargo de las finanzas durante su estancia en la Vorstand del Bayern, y previó dejar el club al final del 2012 debido a razones de salud. Sin embargo, en la reunión general anual del club el 15 de noviembre, Hopfner fue elegido como vicepresidente senior del FC Bayern München eV. Tras la renuncia de Uli Hoeness, Hopfner fue anunciado como el candidato a convertirse en el nuevo presidente del FC Bayern München eV. La elección se llevó a cabo el 2 de mayo de 2014 en la junta general extraordinaria, trayendo a Hopfner como presidente del club.


title: Espluga de Cuberes

text: Espluga de Cuberes es un antiguo pueblo, actualmente despoblado, del municipio de Bajo Pallars, en la comarca leridana del Pallars Sobirá. Construido aprovechando las paredes de una concavidad, en un precipicio de la vertiente S de la sierra de Cuberes, sobre el barranco del Infierno, está situado en el sector más meridional del municipio, llegándose a él a través de pistas y senderos de montaña. Además de los restos de las viviendas también hay los de la iglesia de Santa Coloma de l'Espluga.


title: Espluga de Cuberes

text: Se trata de una iglesia románica troglodítica construida en un extremo de una cavidad alargada formada en la roca. Este lugar ("Speluncha") ya es nombrado en 1173 al estar incluido entre las donaciones que al monasterio de Gerri hicieron los condes Artal II y su hermano Guillem.


title: Espluga de Cuberes

text: En su edificación se aprovechó la roca como muro N y cubierta, siendo obra humana el ábside, la pared S y la fachada O, donde se sitúa la entrada al templo. Es una construcción de una sola nave de planta rectangular, de unos 12 m de longitud, con un ábside semicircular en el que se abre una ventana. Para facilitar la iluminación interior hay otras tres ventanas abiertas al exterior. Unas peculiares ornamentaciones lombardas en su interior permiten suponer su construcción en el siglo XI, sin excluir una fecha ligeramente posterior.


title: Espluga de Cuberes

text: Espluga de Cuberes aparece citado en el "Diccionario geográfico-estadístico-histórico de España y sus posesiones de Ultramar", obra de Pascual Madoz. Por su gran interés documental e histórico, se transcribe a continuación dicho artículo sin abreviaturas y respetando la grafía original.


title: Castillo de Orellana la Vieja

text: El castillo de Orellana la Vieja o castillo palacio de Orellana la Vieja esta situado al término municipal de Orellana la Vieja, provincia de Badajoz, Extremadura. Construido en el siglo XV.


title: Castillo de Orellana la Vieja

text: El castillo tenía forma cuadrangular con torres cilíndricas en tres de sus ángulos mientras que la Torre del homenaje se situaba en el cuarto. Esta torre, que aún permanece erguida, tiene planta cuadrada y todavía se pueden ver las almenas en algunos de sus lados así como troneras y un blasón de los «Orellana» y los «Altamirano». Primitivamente fue una «casa fuerte» del siglo XV y ya en el siglo XVI se realizaron innovaciones importantes, tanto defensivas como de habitabilidad y servicios, sobre todo en la Torre del homenaje que se acondicionó como palacio.


title: Castillo de Orellana la Vieja

text: De ellas no queda casi nada y de la muralla perimetral muy poco, solo algún paño desmochado. Entre las ruinas puede observarse todavía en la zona residencial techos con cubierta de bóveda de crucería de estilo gótico donde aparece un escudo de los «Orellana» en la parte superior. La parte más notoria es la construcción prismática de la Torre del homenaje, hecha a base de mampostería y sillarejo excepto las esquinas, que recibieron un mejor tratamiento ya que están levantadas con sillería bien escuadrada. También se pueden ver en la actualidad, entre las ruinas, galerías porticadas de estilo renacentista y nos cubos redondos y fragmentos de los lienzos perimetrales.


title: Salterio Chludov

text: El Salterio Jlúdov (; Moscú, "Hist. Mus." MS. D.129) es la denominación historiográfica de un manuscrito iluminado que contiene un salterio de los denominados "marginales"; cuya realización se ha datado a mediados del siglo IX en Constantinopla. Es una muestra excepcional del arte bizantino; que en la época sufrió las vicisitudes de la iconoclasia, lo que explica que únicamente han sobrevivido tres libros semejantes. Puede observarse, en el estado de muchas de sus páginas, la evidencia de su uso continuado a lo largo de los siglos.


title: Salterio Chludov

text: Según la tradición, la realización de las ilustraciones debió hacerse clandestinamente. Muchas de ellas contienen una referencia directa a los iconoclastas, a los que representan de forma negativa. Muchos de las imágenes se explican por escrito mediante textos conectados por pequeñas flechas. El estilo, polémico, es muy inusual, prueba de las furiosas pasiones que desató la iconoclasia.


title: Salterio Chludov

text: Sus medidas son de 195 mm por 150 mm y contiene 169 folios. Los márgenes exteriores de las páginas se suelen reservar en blanco para poder acoger ilustraciones. El texto y los títulos están escritos en letra uncial, pero buena parte se reescribió en minúscula cruda tres siglos después.


title: Salterio Chludov

text: El contenido literario son los Salmos (en la versión de la Biblia Septuaginta) y las respuestas que deben cantarse durante su recitación, siguiendo la liturgia de la iglesia imperial de Constantinopla (Santa Sofía).


title: Salterio Chludov

text: Nikodim Kondakov propuso como hipótesis que el salterio se confeccionó en el monasterio de Studion de Constantinopla. Otros eruditos creen que las respuestas litúrgicas que contiene sólo se usaban en Santa Sofía, por lo que sería más bien producto de los talleres imperiales de Constantinopla, poco tiempo posterior a la restauración iconódula de 843.


title: Salterio Chludov

text: Se conservó en el Monte Athos hasta 1847, cuando un erudito ruso lo llevó consigo a Moscú. Allí fue adquirido por Alekséi Jlúdov (transcrito en inglés como Aleksey Khludov), cuyo nombre es por el que el manuscrito es conocido en la actualidad. De Jlúdov pasó al Monasterio Nikolski de los viejos creyentes y de éste al Museo Estatal de Historia (Moscú).


title: Triple A (empresa)

text: La Triple A S.A. E.S.P. (sociedad de acueducto, alcantarillado y aseo) es una empresa de servicios públicos que opera en la ciudad de Barranquilla y 14 municipios. Fue fundada en la década de 1990 y forma parte del Grupo Inassa (Sociedad Interamericana de Aguas y Servicios), una organización especializada en el tratamiento del agua de origen español. Desde el 3 de diciembre de 2021, el distrito de Barranquilla asumió el 65% de la participación, es decir, la mayoría accionaria, esto, después de llegar a un acuerdo de venta anticipada con la Sociedad de Activos Especiales (SAE), quien estuvo a cargo de la dirección de la empresa después de que se conociera el desfalco ocurrido en la administración del entonces gerente general, Ramón Navarro Pereira, el cual ascendió hasta los $ 264 mil millones.


title: Triple A (empresa)

text: La empresa también se especializa en el cuidado del medio ambiente y en actividades sociales que buscan el beneficio de la comunidad. Su sede principal se encuentra en la ciudad de Barranquilla ya que allí es donde inicia todo el proceso de captación del agua. Posee también un parque ambiental y temático llamado «Los Pocitos», donde opera un relleno sanitario y se manejan las basuras y los residuos ordinarios y peligrosos. El agua es suministrada a más de dos millones 800 mil personas en toda Barranquilla y el Atlántico, esto, gracias a los 3000 kilómetros de redes distribuidos a lo largo del departamento.


title: Triple A (empresa)

text: En la década de 2000 la compañía expandió sus servicios a otros países, entre ellos, Ecuador, Venezuela y República Dominicana, por medio de varias filiales. La empresa es frecuentemente visitada por funcionarios de otros países como Kenia, Uganda, Mozambique, Nigeria, Ecuador, Perú, México, entre otros, por el modelo de operaciones en el tratamiento de agua potable.


title: Triple A (empresa)

text: Debido a su notable gestión en la prestación de servicios, calidad y la eficiencia en sus trabajos y la contribución al mejoramiento continuo y conservación del medio ambiente, ha sido galardonada con diversos premios tales como el premio Royal a la responsabilidad empresarial, el premio Andesco como mejor empresa de servicios públicos, premio Portafolio al servicio al cliente y medio ambiente, premio ambiental Gemas en la categoría de mejor organización ambiental y el mérito empresarial de la Universidad Simón Bolívar, entre otros.


title: Triple A (empresa)

text: A mediados de junio de 2017, el periódico español "El Mundo" reveló una serie de irregularidades al interior de la empresa. Se supo que varios funcionarios financiaron campañas a políticos colombianos, entre ellos, al entonces presidente Juan Manuel Santos y el alcalde de Barranquilla, Alejandro Char. La Triple A pagó $ 150 millones de pesos en la campaña para las elecciones presidenciales de Colombia de 2010 y este monto fue fraccionado en varios funcionarios. Entre estos implicados estaban Julia Serrano Monsalvo quien se desempeñaba como Gerente Financiero, Jorge Navia Pardo, Gerente de Regulación y Aseo y Cecilia Donado Caro, Directora de Tesorería, todos aportaron $ 25 millones de pesos para un total de $ 75 millones, es decir, más del triple de su salario en aquel entonces. El dinero fue sacado bajo contratos ficticios:


title: Triple A (empresa)

text: A comienzos de 2018 se conoció que la empresa también estuvo implicada en otras irregularidades en los que se vieron comprometidos $ 264 mil millones de pesos. Esta cifra corresponde a una apropiación por parte del exgerente de la empresa, Ramón Navarro Pereira, quien fue detenido por el Cuerpo Técnico de Investigación (CTI) por un contrato falso de $ 27 mil millones y por otro contrato que en su momento fue investigado y cuya cifra asciende hasta los $ 237 mil millones. Por esto, la Procuraduría General de la Nación inhabilitó a Ramón Navarro por 18 años y le impuso una multa de $ 722 millones de pesos. Además, el Juzgado Único Penal Especializado del Circuito de Barranquilla le condenó a 55 meses de prisión domiciliaria.


title: Triple A (empresa)

text: En estos hechos de corrupción también estuvo implicada Julia Serrano Monsalvo, quien ejerció como Gerente Financiero y Gerente General. El expresidente de la empresa, el español Edmundo Rodríguez Sobrino también fue señalado y acusado de «enriquecimiento ilícito de particulares, administración desleal y falsedad en documento privado» por parte de la Fiscalía General de la Nación (FGN). La Fiscalía también citó a indagación a varios exfuncionarios de la Triple A e Inassa por estos hechos, entre ellos, Francisco Olmos Fernández, Luis Fernando Arboleda, Carlos Alberto Ariza, Ramón Hemer Redondo, Luis Nicolella de Caro, Francisco Javier Maliá, Alberto Muguiro, Germán Saravia Huyke y Carlos Roca García.


title: Triple A (empresa)

text: A mediados de marzo de 2018, funcionarios de la empresa y miembros de Sintratriple A (Sindicato de Trabajadores de la Triple A) afirmaron que la empresa pasaba por una profunda crisis financiera. Varios miembros de este sindicato y Evaristo Bula, líder la organización, dijeron que la empresa estuvo en la búsqueda de un crédito para ejecutar inversiones por más de 200 millones de pesos.


title: Triple A (empresa)

text: En abril de 2020 más de 100 empleados de la compañía Aseo Técnico, empresa contratista que ejercía labores de recolección de residuos sólidos en Barranquilla, fueron despedidos. Las directivas de la Triple A presionaron a los empleados para que renunciaran a sus contratos, de lo contrario, los retiraban directamente, según las declaraciones de David Ospino, presidente de la organización sindical Sintraseo. También afirmó que «desde que comenzó este despido masivo, más de un centenar de trabajadores afiliados a la organización sindical han sido retirados de la empresa, incluso, en plena época de crisis sanitaria, violando los decretos expedidos por el Gobierno Nacional».


title: Triple A (empresa)

text: En octubre de 2020, la Superintendencia de Servicios Públicos Domiciliarios, agencia regulatoria del Gobierno Nacional multó a la empresa con 6500 millones de pesos por «cobros indebidos y omisión de información».


title: Triple A (empresa)

text: Se sabe que estos cobros injustificados ascenderían hasta los 81 mil millones de pesos, según declaraciones de Natasha Avendaño García. Se tienen evidencias y pruebas de que la empresa realizó una serie de cobros arbitrarios durante enero de 2013 hasta octubre de 2017, es decir, cobros durante más de 4 años ininterrumpidamente.


title: Triple A (empresa)

text: Entre 2019 y 2021, la empresa fue motivo de constantes quejas y reclamos por la prestación de los servicios. La Alcaldía del municipio de Baranoa demandó a la empresa ante la Superintendentcia de Servicios Públicos, también por la «conducta irresponsable y omisiva ante la crisis originada por la mala prestación del servicio (baja presión en los diferentes barrios) y ausencia del líquido». Hasta enero de 2021 se presentaron 70 quejas por parte de los usuarios.


title: Triple A (empresa)

text: La suspensión reiterada del suministro de agua es una de las grandes problemáticas de la empresa. Estas interrupciones se presentan mayoritariamente en los barrios del suroccidente, entre ellos, La Manga, La Pradera, El Edén, El Edén 2000, Kalamary y Los Olivos, entre muchos otros. Muchas de estas interrupciones se prolongan por más de 10 y 15 horas al día, lo que genera inconformidades, quejas, reclamos y denuncias. También se sabe que muchas de las tuberías datan de la época de Samuel Hollopeter y que se encuentran en mal estado, una de las tantas causas de fugas.


title: George Peeples

text: George Albert Peeples (Georgia, ) es un exjugador de baloncesto estadounidense que disputó seis temporadas en la ABA. Con 2,01 metros de estatura, jugaba en la posición de pívot.


title: George Peeples

text: Jugó durante tres temporadas con los "Hawkeyes" de la Universidad de Iowa, en las que promedió 15,1 puntos y 9,6 rebotes por partido. En 1965 fue incluido en el tercer mejor quinteto de la Big Ten Conference, mientras que al año siguiente lo hacía en el segundo mejor. Esas dos tempotadas acabó como máximo reboteador de los Hawkeyes.


title: George Peeples

text: Fue elegido en la trigésimo quinta posición del Draft de la NBA de 1966 por Baltimore Bullets, pero tras una temporada en blanco acabó fichando por los Indiana Pacers de la ABA. En su primera temporada, actuando como suplente de Bob Netolicky, promedió 6,0 puntos y 5,8 rebotes por partido.


title: George Peeples

text: Al comienzo de la temporada 1969-70 fue traspasado a los Carolina Cougars, donde ganó minutos de juego. En su segundo año en el equipo firmó su mejor temporada como profesional, promediando 11,7 puntos y 9,4 rebotes por encuentro.


title: George Peeples

text: Sin embargo, al año siguiente es enviado a los Utah Stars como compensación por el fichaje de Jim McDaniels, y éstos a su vez traspasaron sus derechos a los Dallas Chaparrals a cambio de John Beasley. No tuvo suerte en el equipo texano, ya que únicamente llegó a disputar seis partidos, en los que promedió 4,8 puntos y 5,8 rebotes.


title: George Peeples

text: Al año siguiente volvió a recalar en Indiana Pacers, pero tampoco tuvo continuidad. Al final de la temporada entró en el draft de dispersión por la llegada de unevos equipos a la liga, siendo elegido por los San Diego Conquistadors, quienes finalmente lo descartaron.


title: Hani Al-Mulki

text: Hani Al-Mulki también conocido como "Hani Mulki" (árabe: هاني الملقي, Hāni Al-Mulki; n. Amán, Jordania, 15 de octubre de 1951) es un político, diplomático e ingeniero jordano.


title: Hani Al-Mulki

text: Desde el 1 de junio de 2016, tras haber sido nombrado por el Rey Abdalá II se desempeñó como Primer Ministro de Jordania, en sucesión de Abdullah Ensour. Presentó su renuncia el 4 de junio de 2018 tras una ola de protestas debido a la implementación de medidas de austeridad respaldadas por el Fondo Monetario Internacional para hacer frente a la deuda del país.


title: Iglesia de Nuestra Señora de Loreto

text: La iglesia de Nuestra Señora de Loreto ubicada en el Centro Histórico de la Ciudad de México fue la última iglesia importante construida durante el periodo colonial. Construida entre los años 1806 y 1819, la iglesia se encuentra inclinada significativamente hacia un lado debido a que fue construida con piedra de dos pesos diferentes. Loreto es una de las iglesias de la zona histórica que la arquidiócesis de México señala que se encuentran en peligro inminente de ser perdidas debido al daño estructural que presentan por el hundimiento. Frente a la iglesia se encuentra la plaza Loreto, como la iglesia, la cual solía ser el lugar de la primera sinagoga de la Ciudad de México.