title: Gimme Chocolate!!

text: La canción se convirtió en un éxito internacional, con su video musical ganando más de 50 millones de visitas en YouTube. Más adelante, fue lanzado a través de earMUSIC en el Reino Unido el 31 de mayo, 2015, como un sencillo digital. La canción también fue incluida en el videojuego "Rock Band 4" como una canción descargable.


title: Gimme Chocolate!!

text: La canción se estrenó el 21 de diciembre, 2013 en Makuhari Messe, casi coincidiendo con el cumpleaños num. 16 de Su-metal. La canción fue lanzado por primera vez en Japón como parte del álbum debut de la banda "Babymetal" el 26 de febrero de 2014, con un clip de música en vivo del estreno subido a YouTube el día antes, el 25 de febrero de 2014. la canción recibió un lanzamiento en el Reino Unido como sencillo digital en iTunes el 31 de mayo de 2015, un día antes del nuevo lanzamiento físico del álbum.


title: Gimme Chocolate!!

text: Dirigida por Ryosuke Machida, el video musical fue filmado durante la primera presentación en vivo de la canción en Makuhari Messe el 21 de diciembre, 2013, como parte del concierto leyenda "1997" Su-metal de Seitansai. El clip de música era objeto de burlas por primera vez en YouTube el 3 de febrero de 2014; el video fue puesto en libertad en su totalidad en el canal oficial de YouTube, coincidiendo con el lanzamiento de Babymetal (en tiempo japonés). El vídeo llevó a la banda al éxito mundial y ha sido visto más de 40 millones de veces (a partir de enero de 2015) y ha aparecido en comerciales para Chromecast en Japón. El vídeo también aparece en las ediciones limitadas de Babymetal en el DVD, además de videos musicales de otras canciones de Babymetal.


title: Comité Olímpico Palestino

text: El Comité Olímpico Palestino (en árabe: "اللجنة الأولمبية الفلسطينية") es la institución encargada de regir la participación del Estado de Palestina en los juegos olímpicos y las distintas competiciones dentro y fuera del continente asiático. Es miembro de los Comités Olímpicos Nacionales de Asia desde 1986 y del Comité Olímpico Internacional desde 1995.


title: Comité Olímpico Palestino

text: Según Nabil Mabrouk, presidente de la Federación Palestina de Atletismo, el Comité Olímpico Palestina fue fundado por primera vez en 1969.


title: Comité Olímpico Palestino

text: El Comité Olímpico Palestina fue aceptada en el Consejo Olímpico de Asia como miembro provisional en 1986. La decisión fue rechazada por Israel, que se negó a pertenecer a la misma comisión en 1982. La decisión permitió el Comité Olímpico de Palestina a participar en los Juegos de Asia. Yasser Arafat, el líder de la Organización para la Liberación de Palestina, fue también jefe del Comité Olímpico de Palestina en sus primeros días.


title: Comité Olímpico Palestino

text: La Autoridad Palestina estuvo representada por primera vez en los Juegos Olímpicos en Atlanta 1996.


title: Comité Olímpico Palestino

text: Akram Zaher, gerente de Relaciones Internacionales del Comité Olímpico de Palestina, también se desempeñó como miembro del Consejo y el Presidente del Comité de Medio Ambiente y Deportes de la Federación de Juegos de Asia occidental. Falleció en una explosión en un campo de refugiados palestinos en el Líbano el 24 de marzo de 2009.


title: Comité Olímpico Palestino

text: Jibril Rajoub se desempeñó como presidente del Comité Olímpico de Palestina y como presidente de la Asociación de Fútbol de Palestina antes de ser elegido miembro del Comité Central de Fatah en agosto de 2009. Rajoub también había servido como oficial de seguridad de Yasser Arafat y pasó un tiempo en una prisión israelí por atacar vehículos militares israelíes. En una carta al COI el 27 de julio de 2012, Rajoub alabó a su decisión de no homenajear a los 11 atletas israelíes asesinados en Munich 1972.


title: Comité Olímpico Palestino

text: Samar Araj Mousa es un miembro del Comité Olímpico de Palestina y también se desempeña como Director de Atletismo en la Universidad de Belén, gerente del equipo de fútbol femenino de Palestina, y secretario general de la Asociación de Tenis palestina.


title: Gran Premio de Catar de Motociclismo de 2015

text: El Gran Premio de Catar de 2015 (oficialmente Commercial Bank Grand Prix Of Qatar) fue la primera prueba del Campeonato del Mundo de Motociclismo de 2015. Tuvo lugar en el fin de semana del 27 al 29 de marzo de 2015 en el Circuito Internacional de Losail, situado en la ciudad de Doha, Catar.


text: La carrera de MotoGP fue ganada por Valentino Rossi, seguido de Andrea Dovizioso y Andrea Iannone. Jonas Folger fue el ganador de la prueba de Moto2, por delante de Xavier Siméon y Thomas Lüthi. La carrera de Moto3 fue ganada por Alexis Masbou, Enea Bastianini fue segundo y Danny Kent tercero.


title: El Noticiero Sevillano

text: El Noticiero Sevillano fue un diario español editado en Sevilla entre 1893 y 1933.


title: El Noticiero Sevillano

text: Fundado el 25 de marzo de 1893 por Francisco Peris Mencheta, estuvo considerado un diario independiente y de tendencia monárquica. Nació bajo el subtítulo "Diario Independiente de Noticias", que mantuvo durante toda su existencia. Su sede e instalaciones se encontraban situadas en el número 12 de la calle Alfonso XII.


title: El Noticiero Sevillano

text: Se convirtió en uno de los exponentes del nuevo periodismo en la Sevilla de comienzos del siglo XX, así como uno de los diarios más modernos, y hubo momentos en que fue uno de los diarios con mayor tirada de ámbito de Andalucía occidental. Sin embargo, no tardaría en ser desbancado por su rival "El Liberal" de Sevilla e incluso por "La Unión Mercantil" de Málaga, que también lo desbancó a nivel andaluz. Durante sus últimos años de existencia el diario entró en una fuerte decadencia. Acabó desapareciendo el 12 de febrero de 1933. El espacio que dejó "El Noticiero Sevillano" fue ocupado en buena medida por el "ABC" de Sevilla, que atrajo a muchos de los lectores del antiguo diario.


title: El Noticiero Sevillano

text: Entre los que dirigieron el diario destacan Francisco Peris Mencheta (director hasta 1898), Sixto Pérez Rojas, Ramiro Guardón, Juan Carretero Luca de Tena. También llegaron a tener el cargo de director en funciones Francisco Hernández Mir y Fernando Llorca, en 1898 y 1899, respectivamente.


title: Bettina Grand

text: Bettina Grand, es una actriz de televisión venezolana. Se ha destacado en el género de las telenovelas comenzó en la exitosa telenovela La pasión de Teresa que le abrió camino para participar en numerosos dramáticos venezolanos, entre sus últimos trabajo destaca su participación en la telenovela de Telemundo En otra piel donde interpreta a Luz Marina.


title: Gran Premio de Catar de Motociclismo de 2016

text: El Gran Premio de Catar de 2016 (oficialmente Commercial Bank Grand Prix Of Qatar) fue la primera prueba del Campeonato del Mundo de Motociclismo de 2016. Tuvo lugar en el fin de semana del 18 al 20 de marzo de 2016 en el Circuito Internacional de Losail, situado en la ciudad de Doha, Catar.


text: La carrera de MotoGP fue ganada por Jorge Lorenzo, seguido de Andrea Dovizioso y Marc Márquez. Thomas Lüthi fue el ganador de la prueba de Moto2, por delante de Luis Salom y Simone Corsi. La carrera de Moto3 fue ganada por Niccolò Antonelli, Brad Binder fue segundo y Francesco Bagnaia tercero.


title: Siete Altares

text: Siete Altares es un área protegida que se encuentra en la región del Caribe. El lugar consta de siete pozas, las cuales desembocan en el mar Caribe cerca de Linvingston. Está rodeado de un bosque el cual esconde a la orilla del mar. Siete Altares es un sitio turístico declarado Patrimonio de la Humanidad el 18 de mayo de 2001.


title: Siete Altares

text: El sitio está ubicado dentro de un área protegida en la selva tropical del municipio de Livingston, Izabal, en Guatemala, a pocos minutos de Playa Blanca. La única manera de llegar es por vía acuática. Este lugar se ubica cerca del Río Quehueche localizado en Izabal. Sus coordenadas son latitud:15°50'35.84", longitud:-88°46'12.15".


title: Siete Altares

text: Es un lugar de clima fresco y tropical, de temperatura rodeando los 30 grados y el agua se encuentra con temperaturas de 2 a 25 grados.


title: Tormenta tropical Vamei

text: Tormenta Tropical Vamei, fue un ciclón tropical cuya formación era la más cercana al ecuador, más que cualquier otra en el Océano Pacífico. La última tormenta en la temporada del 2001, Vamei se desarrolló cerca de 1.4° N en el Mar de la China Meridional, el 26 de diciembre. Se fortalecía deprisa recalando a lo largo del extremo sudeste de Malasia.


title: Tormenta tropical Vamei

text: El 28 de diciembre rápidamente perdió energía sobre Sumatra, y sus restos finalmente desaparecieron en el océano Índico al noroeste de dicha isla.


title: Tormenta tropical Vamei

text: Aunque oficialmente se designó como tormenta tropical, la intensidad de Vamei es discutida; algunas agencias lo clasifican como tifón, basados en que sostuvo vientos encima de 140 km/h (85 mph) y tuvo el aspecto de un ojo. La tormenta atrajo inundaciones y derrumbes por Malasia Oriental, causando daños de $3.6 millones (2001 USD, $ actuales USD) y cinco muertes.


title: Tormenta tropical Vamei

text: En 2004, el nombre "Vamei" se retiró y reemplazado con "Peipah", deviniendo el primer nombre retirado desde que la Agencia Meteorológica de Japón empezó a nombrar los tifones del Pacífico en el año 2000. Vamei, fue uno de tres ciclones tropicales en los actuales listados de nombramiento que estuvo retirado sin lograr estado de tifón; los otros fueron Tormenta Tropical Bilis en 2006 y Tormenta Tropical Washi en 2011.


title: (3329) Golay

text: (3329) Golay es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 12 de septiembre de 1985 por Paul Wild desde el Observatorio de Berna-Zimmerwald, Berna, Suiza.


title: (3329) Golay

text: Designado provisionalmente como 1985 RT1. Fue nombrado Golay en honor del astrónomo suizo Marcel Golay.


title: Central de Autobuses Uruapan

text: La Central de Autobuses Uruapan es la principal Terminal de autobuses de la ciudad y una de las más importantes de Michoacán. Se comenzó a construir en 1976 por permisionarios de transporte público, encabezados por un entusiasta grupo de Autobuses Galeana, autoridades federales, estatales y municipales; el proyecto y desarrollo estuvo a cargo de los Ingenieros Alberto Villafuerte Huerta y José Luis Sarabia Compean; siendo inaugurada el 26 de mayo de 1979 por el presidente José López Portillo. Actualmente cuenta con una superficie de 45,000 metros cuadrados, donde se albergan 39 andenes 10 taquillas y servicios como estacionamiento público, restaurantes y cafeterías, sanitarios y cajero automático.


title: (3330) Gantrisch

text: (3330) Gantrisch es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, región del sistema solar que se encuentra entre las órbitas de Marte y Júpiter, más concretamente a la familia de Gantrisch, descubierto el 12 de septiembre de 1985 por Thomas Schildknecht desde el Observatorio de Berna-Zimmerwald, Berna, Suiza.


title: (3330) Gantrisch

text: Designado provisionalmente como 1985 RU1. Fue nombrado Gantrischen homenaje a una montaña prominente ubicada a unos 20 km al sur del Observatorio Zimmerwald.


title: (3330) Gantrisch

text: Gantrisch está situado a una distancia media del Sol de 3,153 ua, pudiendo alejarse hasta 3,787 ua y acercarse hasta 2,519 ua. Su excentricidad es 0,201 y la inclinación orbital 10,26 grados. Emplea 2045,67 días en completar una órbita alrededor del Sol.


title: (3330) Gantrisch

text: La magnitud absoluta de Gantrisch es 11,4. Tiene 34,877 km de diámetro y su albedo se estima en 0,036.


La Administración Institucional de Servicios Socioprofesionales (AISS) fue un organismo público español creado en 1976 que se hizo cargo del personal, de los servicios y del patrimonio pertenecientes a la Organización Sindical Española, más conocida como «Sindicato Vertical».


title: Administración Institucional de Servicios Socioprofesionales

text: La AISS fue creada por decreto ley el 8 de octubre de 1976, en el contexto de la Reforma política de Adolfo Suárez. Su creación se produjo como un primer paso la disolución de la Organización Sindical Española, el sindicato único durante el franquismo, el cual transfirió a la AISS su administración y patrimonio. El organismo pasó a depender directamente de la Presidencia del Gobierno. Entre aquellos servicios que prestaba AISS se encontraban los propios del órgano sindical, pero también servicios de tipo asistencial o los sujetos al órgano «Educación y Descanso». A su cargo quedaron unos 32.000 funcionarios del Sindicato vertical. Sin embargo, este nuevo organismo iba a tener una vida muy corta. Un decreto ley del 2 de junio de 1977 estableció que todo el personal de la AISS pasaría a integrarse en la Administración General del Estado. La misma ley decretó la transferencia de servicios de AISS a otros organismos o ministerios, lo que supuso la extinción progresiva del organismo autónomo. Buena parte del personal de los antiguos sindicatos franquistas —letrados, auxiliares, ordenanzas, etc.— fue recolocado entre la administración de algunos ministerios.


title: (3331) Kvistaberg

text: (3331) Kvistaberg es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 22 de agosto de 1979 por Claes-Ingvar Lagerkvist desde el Observatorio de La Silla, Chile.


title: (3331) Kvistaberg

text: Designado provisionalmente como 1979 QS. Fue nombrado Kvistaberg en homenaje al Observatorio Astronómico de Kvistaberg en Uppsala, Suecia.


title: (3333) Schaber

text: (3333) Schaber es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 9 de octubre de 1980 por Carolyn Shoemaker desde el Observatorio del Monte Palomar, Estados Unidos.


title: (3333) Schaber

text: Designado provisionalmente como 1980 TG5. Fue nombrado Schaber en honor al geólogo estadounidense Gerald G. Schaber.


title: (3334) Somov

text: (3334) Somov es un asteroide perteneciente al cinturón de asteroides, descubierto el 20 de diciembre de 1981 por Antonín Mrkos desde el Observatorio Kleť, České Budějovice, República Checa.


title: (3334) Somov

text: Designado provisionalmente como 1981 YR. Fue nombrado Somov en honor al oceanógrafo y explorador ruso soviético Mijaíl Sómov.


title: Malta en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016

text: Malta participó en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 con un total de siete deportistas, que compitieron en cuatro deportes. El nadador Andrew Chetcuti fue el abanderado en la ceremonia de apertura.


title: Öja

text: Öja es un topónimo sueco que significa "la isla" y hace referencia a varios artículos:


title: Mónaco en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016

text: Mónaco participó en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 con un total de tres deportistas, que compitieron en tres deportes. El yudoca Yann Siccardi fue el abanderado en la ceremonia de apertura.


text: Los atletas monegasco lograron clasificarse en los siguientes eventos: Mónaco recibió una invitación por parte de la Comisión Tripartita para enviar a un gimnasta a los Juegos; esta será la primera participación de ese país en gimnasia desde 1920.


title: Ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Tokio 2020

text: La ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Tokio 2020 tuvo lugar el viernes 23 de julio de 2021 en el Estadio Olímpico de Tokio. Tal como lo ordena la Carta Olímpica, la ceremonia combinó elementos protocolares obligatorios (los discursos de bienvenida, el izado de banderas, el desfile de los atletas y el encendido del pebetero olímpico) y un espectáculo artístico para presentar la cultura del país sede.


text: El Comité Organizador de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de Tokio (TOCOG) dio el primer informe de los preparativos en diciembre de 2017, con la publicación del documento "Política básica" para las ceremonias olímpicas y paralímpicas. El documento se basó en los comentarios de los expertos y las opiniones del público japonés e incluye los elementos fundamentales para el posicionamiento y el concepto general de las cuatro ceremonias. La ceremonia de apertura olímpica es para presentar los temas y conceptos de las 4 ceremonias, incluida la paz, la convivencia, la reconstrucción, el futuro, Japón y Tokio, los atletas y la participación.


text: En julio de 2018, Mansai Nomura, actor del teatro tradicional japonés, fue anunciado como director creativo en jefe para las ceremonias de apertura y clausura. En diciembre de 2020, Normura renunció al cargo y se convirtió en asesor, y Hiroshi Sasaki fue nombrado nuevo director creativo en jefe para las ceremonias de Tokio. En marzo de 2021, Sasaki renunció después de hacer un comentario despectivo sobre la comediante e ícono de la moda japonesa Naomi Watanabe. Los informes se produjeron un mes después de que Yoshiro Mori, presidente del Comité Organizador de Tokio 2020, renunciara por comentarios despectivos sobre las mujeres miembros del Comité.


text: Marco Balich de Balich Worldwide Shows, es el productor. Estuvo involucrado como productor de las ceremonias de los Juegos Olímpicos de Invierno 2006, Juegos Olímpicos de Invierno 2014 y Juegos Olímpicos de Verano 2016, y ha realizado otras ceremonias internacionales como la Universiada de Verano 2019 y los Juegos Panamericanos 2019 en Lima. En julio de 2019, mencionó que su participación será en asociación con la empresa de publicidad japonesa Dentsu. El director creativo de Dentsu para estas ceremonias, Kaoru Sugano, renunció en enero de 2020 por acusaciones de acoso.


text: Las ceremonias de apertura olímpicas anteriores en Japón, como la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 1998 en Nagano, mezclaron elementos culturales japoneses antiguos con temas de paz internacional. Los informes de Inside the Games y Kyodo News en enero de 2020 sugieren que habrá un mayor enfoque en la tecnología japonesa y su cultura popular en esta ceremonia. La especulación no carece de mérito. En la ceremonia de clausura en Río 2016, el entonces primer ministro de Japón, Shinzo Abe se disfrazó de Mario en el segmento de traspaso.


text: El 28 de julio de 2021, la revista japonesa Shukan Bunshun informó que se habían hecho planes para una ceremonia de apertura más extravagante, que involucraba elementos de los videojuegos de Nintendo, el manga, la cultura pop japonesa y Lady Gaga. Debido a la demora en los Juegos Olímpicos y al cambio de directores, se cortó el contenido de la ceremonia previamente arreglada.


text: En febrero de 2020, después de los anuncios sobre la reducción del maratón de Tokio debido a los efectos de la pandemia de COVID-19, los funcionarios de salud comenzaron a cuestionar si la ceremonia de apertura olímpica también se vería afectada. El 24 de marzo de 2020, el COI y el Comité Organizador de Tokio anunciaron oficialmente sobre la pandemia en curso en Japón, los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de verano de 2020 se retrasarían hasta 2021 y se celebrarían a más tardar en el verano de 2021 (lo que marca la primera vez que se han realizado unos Juegos Olímpicos completos). pospuesto alguna vez). El 30 de marzo de 2020, se anunció que la ceremonia tendría lugar el 23 de julio de 2021. La etapa japonesa del relevo de la antorcha de los Juegos Olímpicos de Verano de 2020 debía comenzar en la prefectura de Fukushima (el lugar del desastre nuclear de Fukushima Daiichi en 2011) el 26 de marzo de 2020 con el Ministerio de Relaciones Exteriores utilizando el término "Juegos Olímpicos de Reconstrucción", pero se pospuso para el 25 de marzo de 2021.


text: Balich dejó constancia de que la crisis del coronavirus se mencionaría en algún momento durante la ceremonia debido a su importancia en los juegos. En diciembre de 2020, cuando Sasaki fue nombrado nuevo Director Creativo en Jefe para las ceremonias, señaló que los planes anteriores se descartaron por considerarse demasiado extravagantes, lo que sugería que se simplificaría y reduciría según las expectativas de la audiencia.


text: Durante las charlas de organización a fines de 2020, surgieron preocupaciones sobre si los atletas podrían asistir a la ceremonia de apertura. En noviembre de 2020, los organizadores acordaron que no habría límite para los atletas competidores que asistieran a la ceremonia si así lo deseasen, pero habría un máximo de seis oficiales por delegación de cada país.


text: A la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de verano de 2020 solo asistieron invitados VIP después de una decisión de prohibir a los espectadores, y gran parte de las secciones artísticas y culturales de la ceremonia se adhirieron a las pautas de distanciamiento social y algunas partes se filmaron virtualmente.


text: El evento, que estaba programado para durar 3 horas y media, comenzó a las 20:00 JST y contó con muchas secuencias de la ceremonia que fueron pregrabadas. Como parte del tema "Avanzando", muchos segmentos involucraron una representación diversa y construcción o reconstrucción.


text: La ceremonia comenzó con un montaje en video de la recapitulación de Tokio para albergar los Juegos, desde la elección de la sede en 2013 durante la 125a Sesión del COI, al arduo trabajo y entrenamiento de los atletas, a los Juegos Olímpicos de Río 2016, a la calificación de los atletas; y luego, los eventos caóticos de 2020, cuando el mundo cambió repentinamente, lo que provocó que los atletas continuaran entrenando desde casa a través de la comunicación por video.


text: La primera actuación de la ceremonia, diseñada como "[escaparate] del fuerte de Japón en arte digital y tecnología de mapeo de proyección", contó con una proyección de gráficos digitales en el piso del estadio. En el centro de la misma, la enfermera y boxeadora Arisa Tsubata trotó en una cinta de correr, Luego se le unieron varios artistas en una bicicleta de ejercicio, remando o corriendo en su lugar, mientras que artistas abstractos bailaban y se proyectaban bolas de luz de colores, "simbolizando la difícil situación de los atletas en el entrenamiento durante la pandemia para este evento". La ceremonia se abrió con bailarines vestidos con atuendos blancos conectados por hilos rojos, destinados a "retratar el funcionamiento interno del cuerpo y el corazón".


text: El siguiente acto contó con la cantante local Misia, quien cantó el Himno Nacional de Japón. Después de que se entonó el himno japonés, se rindió un homenaje por , el terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011, y especialmente por las víctimas de la masacre de Múnich 1972, un año antes del 50 aniversario de esa masacre. El actor Mirai Moriyama apareció vestido de blanco y con aspecto lúgubre. Después de adoptar una pose de luto, realizó un baile butō en medio del estadio, mientras sonaba una música tenebrosa y fúnebre. Posteriormente, se guardó un momento de silencio en la culminación de este tramo de la ceremonia.


text: Después vino la develación de los Anillos Olímpicos, que se hicieron con árboles plantados a partir de semillas durante los Juegos Olímpicos de 1964. Protagonizó a artistas de tap con abrigos hanten, que tradicionalmente usaban los artesanos y carpinteros de la era Edo (1603-1868), evocando los festivales japoneses de verano, en los que este estilo de ropa es común, ya que construyeron lo que se ha descrito como un simulacro de Villa Olímpica o un matsuri (festival japonés), ya que los anillos fueron traídos mientras estaban rodeados de linternas de papel japonesas.


text: Se mostró un video pregrabado de Muhammad Yunus (economista y empresario de Bangladés, y Premio Nobel de la Paz 2006) recibiendo el Laurel Olímpico en Bangladés, pues Yunus no pudo viajar a Japón debido a restricciones de viaje relacionadas con la pandemia de COVID-19 en ese país.


text: Los atletas ingresaron al estadio en un orden dictado por la tradición olímpica. Como creador de los Juegos Olímpicos, el equipo griego entró primero. El Equipo Olímpico de Refugiados, compuesto por refugiados de varios países, fue la segunda nación en ingresar, después de Grecia. Otros equipos ingresaron en el orden del sistema Gojūon según los nombres de los países en el idioma japonés, la primera vez que esto sucedió ya que los Juegos Olímpicos anteriores celebrados en Japón han utilizado el idioma inglés. Por primera vez en la ceremonia de apertura, los países que albergarán los dos próximos Juegos Olímpicos, Francia y Estados Unidos, marcharon inmediatamente antes de que ingresara la nación anfitriona Japón, en lugar de entrar al ciento cincuenta y cuatro (entre Brasil y Bulgaria) y séptimo (entre Afganistán y Samoa Americana), respectivamente, según el orden alfabético japonés. Siguiendo la tradición, la delegación de la nación anfitriona, Japón, entró en último lugar. Los nombres de las naciones se anunciaron en francés, inglés y japonés, los idiomas oficiales del movimiento olímpico y la nación anfitriona, de acuerdo con las pautas tradicionales e internacionales del Comité Olímpico (COI).


text: Los propios atletas asistieron en números bajos en comparación con los Juegos Olímpicos anteriores. Por primera vez, cada equipo tuvo la opción de permitir dos abanderados, un hombre y una mujer, en un esfuerzo por promover la igualdad de género. La mayoría de países optaron por estar representados por dos atletas.


text: Cada uno de los letreros que mostraban los nombres de los países estaba escrito en japonés por un lado y en inglés por el otro, encerrados en globos de diálogo que evocaban paneles de manga. Además, durante el segmento se utilizaron 19 pistas musicales de populares videojuegos japoneses.


text: El Desfile de las Naciones terminó con la proyección del eslogan olímpico "Más rápido, más alto, más fuerte - Juntos" en el centro del piso del estadio, entre los atletas, que se organizaron en cuadrantes después de que entraron.


text: Un mensaje de Kirsty Coventry, la presidente saliente de la Comisión de Atletas del COI, presentó el nuevo Juramento Olímpico con el objetivo de promover la inclusión y el papel de los atletas, jueces y entrenadores como embajadores. El siguiente juramento fue pronunciado por 6 participantes de la delegación japonesa:


text: Le siguieron grupos de todas las edades bailando alrededor de unas cajas, que se organizaron en tres círculos y luego en el logotipo de Tokio 2020. Reflejando el segmento anterior, 1824 drones hicieron una interpretación en 3D del logo de los Juegos Olímpicos de Tokio sobre el estadio y luego un globo terráqueo.


text: Después de esto, vino un "montaje emocional", con una "interpretación mitad en vivo, mitad grabada" de "Imagine" de John Lennon. Dicha interpretación fue hecha por cantantes de cada uno de los cinco continentes: la beninesa Angelique Kidjo, el español Alejandro Sanz, el estadounidense John Legend y el australiano Keith Urban, quienes se unieron de forma remota. A ellos se les unió el Suginami Junior Chorus, quienes estaban en vivo en el estadio.


text: Luego, Seiko Hashimoto (presidenta del Comité Organizador de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de Tokio) y Thomas Bach (presidente del COI) pronunciaron discursos. La declaración de apertura de los Juegos Olímpicos fue hecha por el emperador Naruhito, dando lugar a 288 fuegos artificiales.


text: La Bandera Olímpica entró entonces en el estadio. Muchos de los abanderados eran atletas y enfermeras y médicos de primera línea durante la pandemia. Los abanderados fueron:Luego se entregó la bandera a los trabajadores de primera línea de Japón antes de ser izada. El Himno Olímpico fue cantado en inglés por el Coro de Estudiantes de Fukushima.


text: Inmediatamente después, se proyectaron palomas en el piso del estadio, antes de que miles de palomas de papel revolotearan en el estadio, mientras se reproducía una grabación en inglés de Susan Boyle interpretando la canción folclórica japonesa "Tsubasa wo Kudasai" (Alas para volar).


text: Una secuencia de video mostró la historia de los pictogramas olímpicos que comenzaron a usarse en cada edición desde los Juegos Olímpicos de 1964 (también en Tokio), seguida de una recreación en vivo de los 50 pictogramas utilizados para los eventos de estos Juegos Olímpicos.


text: Después de esto, se vio en cámara a un técnico de iluminación interpretado por el comediante Hitori Gekidan para encender las luces de varios lugares de interés en Tokio y varias partes de Japón. La campeona olímpica Shizuka Arakawa también participó en este sketch. A eso le siguió la actuación del actor de kabuki Ichikawa Ebizō XI (interpretando un extracto de la obra "Shibaraku") acompañada por un recital de la pianista de jazz Hiromi Uehara. El segmento, "destinado a disipar la energía negativa", simbolizó la mezcla de las artes escénicas japonesas tradicionales y el afecto japonés por el jazz moderno.


text: La llama olímpica fue llevada al estadio por la luchadora Saori Yoshida y el judoka Tadahiro Nomura. Tomaron el relevo un trío de grandes del béisbol japonés (Shigeo Nagashima, Sadaharu Oh y Hideki Matsui), para posteriormente llevarla un médico y una enfermera. Después de ellos, la atleta paralímpica Wakako Tsuchida tomó la llama, y luego un grupo de estudiantes de las prefecturas de Iwate, Miyagi y Fukushima que nacieron poco antes del terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011. Finalmente, la tenista Naomi Osaka la llevó por los escalones para encender el pebetero olímpico, con forma del monte Fuji . Tres horas después, la jugadora de bádminton Ayaka Takahashi encendió otro pebetero, fuera del estadio.


text: En diciembre de 2018, los organizadores habían declarado que, aunque el pebetero olímpico se encendía y apagaba oficialmente en el estadio, la llama se transferiría a un pebetero público separado (siguiendo el ejemplo de 2010 y 2016) en la ribera de Tokio mientras se celebraban los Juegos, y trasladado de regreso al Nuevo Estadio Nacional para la ceremonia de clausura. Los organizadores citaron "dificultades físicas" no especificadas para mantener la llama en el Nuevo Estadio Nacional debido a problemas de seguridad contra incendios. Debido al estado de emergencia, el pebetero estaba fuera del alcance de los invitados y se encontraba fuera del Estadio Olímpico. Los escalones para llegar al pebetero, que simboliza el monte Fuji, fueron "diseñados para evocar la imagen de una flor emergente".


title: Bosnia y Herzegovina en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016

text: Bosnia y Herzegovina participó en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 con un total de once deportistas, que compitieron en cinco deportes. El atleta Amel Tuka será el abanderado en la ceremonia de apertura.


text: Los atletas bosnioherzegovinos lograron clasificarse en los siguientes eventos:


text: La deportista Larisa Cerić se clasificó al evento de +78 kg de los Juegos tras ubicarse dentro de las 14 yudocas elegibles en la Clasificación Mundial de la Federación Internacional de Judo del 30 de mayo de 2016.


text: Bosnia y Herzegovina recibió una invitación por parte de la Comisión Tripartita para enviar a Damir Džumhur (número 87 del mundo), medallista de bronce en los Juegos Olímpicos de la Juventud de Singapur 2010, al torneo individual de tenis. Esta será la primera participación de ese país en el tenis desde 2004. El 19 de julio de 2016, se confirmó que Džumhur había clasificado directamente al evento tras el retiro de varios tenistas. Por esta razón, su invitación fue trasferida a su compatriota Mirza Bašić (número 130 del mundo).


title: Juan Cirerol

text: Juan Cirerol (Mexicali, Baja California, 8 de junio de 1987) es un compositor y músico mexicano.


title: Juan Cirerol

text: Creció escuchando música norteña. Su abuelo escuchaba country de los Estados Unidos. Entre sus influencias cita a Cornelio Reyna, Ramón Ayala y Johnny Cash. Estudió guitarra clásica mientras estudiaba en la Universidad Autónoma de Baja California, la cual abandonó, posteriormente se dedicaría a la música.


title: Juan Cirerol

text: Formó su primera banda con un primo llamándola Mi dulce señor, en referencia a "My Sweet Lord" de George Harrison. Luego integró el trío X=R7"." A mediados de los años 2000 integró la banda Cancer Bullet, con quienes interpretaba punk en inglés. Luego de una gira por Estados Unidos con su banda, sufrió una "crisis de identidad" y decidió cambiar de estilo y componer canciones diferentes, bajo un estilo cercano a la norteña, el corrido y el country pero con influencias contemporáneas.


title: Juan Cirerol

text: Empezó a tocar sus canciones en las ciudades fronterizas mexicanas de Hermosillo, Mexicali y Tijuana. Fue Juan Carlos Reyna, músico de Nortec, quien le convenció de emigrar a la Ciudad de México para dar a conocer ahí sus canciones, las cuales tuvieron aceptación. En septiembre de 2011 su canción "Corrido Chicalor" fue considerada en la lista Music Alliance Pact del medio inglés The Guardian.


title: Juan Cirerol

text: Ha abierto conciertos a bandas y músicos como Andrés Calamaro, Enrique Bunbury, Jake Bugg y Zoé, y participado en festivales como South By Southwest y Vive Latino.


title: Juan Cirerol

text: Después del sismo que afectó a México el 19 de septiembre de 2017, Cirerol señaló en Twitter Debería darme tristeza el sismo del D.F., pero no, lo cual causó indignación entre los usuarios. Más adelante pidió disculpas por sus declaraciones.


title: AG-42

text: La autovía del Bajo Miño es la autovía autonómica gallega, o la AG-42, de nueva denominación y proyectado para la conexión de la Vía de Alta Capacidad de Tuy a La Guardia, en la comarca de Bajo Miño. Se proyecta la conexión de la autovía , de Vigo-frontera portuguesa, hasta la localidad de Goián, conectará con el actual Corredor Gallego, y el puente internacional "Puente de la Amistad", en la carretera autonómica .


title: AG-42

text: En 2008, iniciaron los primeros trámites para la construcción de la autovía de Tuy-La Guardia, en la legislatura de Touriño, para el tramo de Tuy-Goián, en lugar de Tuy-La Guardia, posteriormente en la legislatura de Feijóo, en abril del año 2010, había anunciado el inicio de las obras que tenía previsto en finalizar, en el año 2013 y poder completar a Goián, en el año 2015.


title: AG-42

text: Luego vinieron los problemas económicos de la Junta de Galicia, en el 2011 iniciaron los recortes que afectaron a las infraestructuras de Galicia, por algunos tramos de las autovías proyectadas y corredores gallegos proyectados, afectó al primer tramo de Tuy-Goián, que destina menos dinero de lo previsto, además de esta crisis, suspendió el inicio de las obras del siguiente tramo, el segundo tramo, de Tomiño-Tuy, proyectado unos 10,5 kilómetros. Desde entonces, ha habido unos parones hasta que había suspendido definitivamente para concentrarse el corredor gallego de La Guardia-Goián, que finalizaba el 12 de julio de 2014.


title: AG-42

text: Hubo polémicas políticas que afectaron a este tramo suspendido de Tuy-Tomiño, y en cuestión de los años que pasaron la crisis, empezaron a desbloquear el proyecto del primer tramo suspendido, salió el anuncio, el 28 de abril de 2016, aprobó el proyecto para la reanudación de las obras, para enlazar al polígono industrial de Areas-Tui, el 7 de julio de 2016 y licitó las obras para reanudar en breve las obras (falta la adjudicación), el 29 de julio de 2016, con esta parte, es el primer paso para desbloquear, le queda a reanudar las obras de unos 3,9 kilómetros de Tuy-Tomiño con el nuevo enlace del polígono industrial de Areas-Tuy.


title: AG-42

text: No hay noticias del segundo tramo de Tomiño-Goián, por considerar un tramo más caro de la autovía do Baixo Miño. El coste total de las obras de la autovía, con el corredor gallego, desde Tuy a La Guardia, son unos 200 millones de euros. Lo último que este segundo tramo parece que le sigue redactando el proyecto a la espera de licitar de nuevo las obras.


title: Enzo Tejada

text: Enzo Nahuel Tejada (Las Heras, Provincia de Mendoza, Argentina; 27 de enero de 1997) es un futbolista argentino. Juega como mediocampista y su actual equipo es Huracán Las Heras del Torneo Federal A.


title: Enzo Tejada

text: Surgido de las inferiores de Gimnasia y Esgrima de Mendoza, en 2015 hizo su debut profesional en el marco de la Primera B Nacional. En 2016 tuvo un fugaz paso por las inferiores del Internacional de Porto Alegre, donde no pudo firmar por falta de cupo de extranjeros, por lo que debió regresar al equipo mendocino.


title: Enzo Tejada

text: Meses más tarde se sumó a Unión de Santa Fe de la Primera División, donde no tuvo chances en el plantel profesional y jugó únicamente en el equipo de Reserva.


title: Trial by Fire (Grimm)

text: Trial by Fire (titulado Prueba de fuego en las emisiones en español en Hispanoamérica y España) es el décimo tercer episodio de la de la serie de televisión estadounidense de drama-sobrenatural y policíaca: Grimm. El guion principal del episodio fue escrito por Sean Calder, mientras que la dirección general estuvo a cargo de Norberto Barba.


title: Trial by Fire (Grimm)

text: El episodio se transmitió originalmente el 13 de febrero del año 2015 por la cadena de televisión NBC. En Hispanoamérica el episodio se estrenó el 2 de marzo por el canal Universal Channel, mientras que en España fue emitido el 3 de agosto, por el canal Calle 13, siempre del mismo año.


title: Trial by Fire (Grimm)

text: Un wesen que resultará ser un incendia una tienda de canotaje sin percatarse que dos empleados aún se encontraban adentro y no pudieron escapar. Desde un primer momento resulta obvio que se trató de un incendio intencional, pero para resolver el caso y necesitarán la ayuda Orson, un policía que cumple una sentencia por haber matado al hermano de la exnovia de Monroe, quien a su vez mató a sus hermanos, en el marco del odio milenario entre y . y mantienen una feroz pelea como .


title: Trial by Fire (Grimm)

text: "Trial by fire", literalmente "Juicio mediante fuego" o "prueba de fuego", es un tipo de proceso judicial llamado ordalía o "juicio de Dios", muy utilizado en Europa, especialmente por la Inquisición, en el que la persona acusada debía demostrar su inocencia siendo sometido al fuego y no resultando dañado. La creencia era que si el acusado o acusada eran inocentes, Dios los ayudaría evitando que se quemaran. De allì viene la expresión "poner las manos en el fuego", que no existe en el idioma inglés.


title: Trial by Fire (Grimm)

text: El epígrafe es una frase tomada del poema satírico "English Bards and Scotch Reviewers", con el que ganó notoriedad el poeta inglés Lord Byron y publicado en 1809:


title: Trial by Fire (Grimm)

text: La estrofa completa dice:


title: Trial by Fire (Grimm)

text: Dos compañeros de trabajo se quedan después de hora en una tienda de canotaje para tener relaciones sexuales, cuando un hombre, que resulta un wesen, se enciende en fuego incendiando la tienda. Los dos empleados quedan atrapados y mueren en el incendio. Al llegar a la escena, , y , son informados por la especialista que se trata de un incendio intencional, con un muy especial modus operandi que recuerda una serie de incendios intencionales realizados años atrás, investigados por el especialista en incendios detective Peter Orson. Pero Orson, que es un , está preso por haber matado a un amigo de , durante un enfrentamiento generalizado entre "bauerschweins" y "blutbaden", que se odian desde hace milenios. Precisamente Nick fue quien atrapó al detective Orson en uno de sus primeros casos, cuando aún no entendía del todo los enfrentamientos internos del mundo wesen. Pese a ello y cierto arrepentimiento de Nick en el caso de Orson, los detectives recurren a la ayuda de Orson para que los acompañe mientras resuelven el caso de los incendios.


title: Trial by Fire (Grimm)

text: Resulta que Orson sabe bien quien es el incendiario y con ayuda de los libros de Nick identifican que se trata de un -palabra latina que significa "encender"-, un antiquísimo wesen del que ya hay rastros durante el Gran incendio de Roma en el año 64 y que se ha manifestado habitualmente como el ave fenix. El "Excandesco" por su parte, desencadenó el incendio por encargo del abogado y el hijo del dueño de la tienda, pero cuando se entera que murieron dos empleados, mata al abogado para eliminar testigos y pretende hacer lo mismo con el joven.


title: Trial by Fire (Grimm)

text: Los tres policías y Orsen saben que no pueden enfrentar al "Excandesco" sin alguna defensa contra el fuego. Recurren entonces a , pero cuando Monroe se entera que su enemigo Orsen está involucrado en la investigación se opone a colaborar con la misma. Rosalee cuestiona fuertemente a Monroe por alimentar ese enfrentamiento entre wesens de distinto tipo, y decide ayudarlos igual, pidiéndole a Monroe que se retire. Elabora entonces una sustancia especial, resistente al calor, que colocan en pistolas de agua de niños. Cuando encuentran al "Excandesco", lo bañan en esa sustancia, impidiendo que el calor salga de su cuerpo, debido a lo cual resulta se incinera. Monroe toma conciencia de su actitud irracional y llega a un pacto de convivencia con Orson, quien vuelve a la cárcel.


title: Trial by Fire (Grimm)

text: En la última escena va a la casa de los Burkhardt y mantienen una feroz pelea , quien no solo la sorprende cuando se transforma en , sino que le da una verdadera paliza, mostrando un enorme poder. Cuando Nick vuelve a su casa, Juliette le muestra que se ha vuelto una "hexenbiest".


title: Cessna Denali

text: El Cessna Denali (conocido anteriormente como el Textron SETP (siendo «SETP» la sigla de "Single Engine TurboProp", literalmente «turbohélice de un único motor») es un prototipo de aeronave anunciado en el EAA AirVenture Oshkosh 2015 por Textron Aviation. El Denali tiene un alcance de más de 1.500 millas náuticas a más de 280 nudos de velocidad y posee un diseño completamente nuevo, que no se deriva de ningún avión de sus filiales: Cessna, Beechcraft o Hawker.


title: Cessna Denali

text: La aeronave deberá competir con el Pilatus PC-12 y el Daher-Socata-TBM, así como con otros prototipos y proyectos como el Kestrel K-350 y el CAIGA Primus 150.


title: Cessna Denali

text: En noviembre de 2015, General Electric anunció su turbohélice GE93, la cual fue seleccionada para potenciar al Textron SETP.


title: Cessna Denali

text: El 23 de mayo de 2016, Textron anunció los detalles de la cabina del SETP, la cual tendrá 147 cm de altura y 160 cm de anchura con piso plano, 7.5 cm más ancha que la de su competidor más cercano. La puerta de carga tendrá 150 cm de largo y 135 cm de ancho, que son mayores dimensiones en comparación con los 135 cm de largo y 132 cm de ancho del Pilatus PC-12.


title: Cessna Denali

text: Características generales


title: Cessna Denali

text: Rendimiento


title: Cessna Denali

text: Aviónica


title: Cessna Denali

text: Página de Textron Aviation


title: Función de exceso medio

text: La función de exceso medio o vida residual media (en inglés "Mean Excess Function" o "Mean Residual Life") es una medida del "grosor" de las colas de una distribución de probabilidad que asume sólo valores positivos. Si esta función está acotada para valores positivos, entonces se dice que la distribución de probabilidad tiene colas ligeras, mientras que si no está acotada tiene colas pesadas (es decir, la función de distribución de probabilidad no converge rápidamente a 1 para valores grandes de la variable aleatoria).


title: Función de exceso medio

text: Dada una variable aleatoria X no-negativa, con media finita y con función de distribución dada por formula_1, entonces la "función de exceso medio" formula_2 viene dada por el siguiente valor esperado condicionado:


title: Función de exceso medio

text: donde formula_3 denota un valor esperado, formula_4 y formula_5. Puede demostrarse que la función de exceso esperado puede escribirse en la forma: Otra relación interesante entre la función de exceso medio y la distribución de probabilidad es la relación: Si se considera una variable "X" distribuida según una distribución exponencial formula_6 puede calcularse fácilmente que formula_7. Esta propiedad hace de la distribución exponencial un caso especial, ya que es la única distribución que tiene una función de exceso medio constante. Y permite hacer una clasificación binaria de las distribuciones de probabilidad asociadas a variables positivas:


title: Función de exceso medio

text: En el contexto del sector seguros y actuaría, formula_2 se interpreta como el valor esperado de una reclamación, siempre que el valor de los daños esté por encima del valor "u". En fiabilidad de sistemas y en medicina formula_2 se denomina también "vida resiudal media". En el contexto de gestión del riesgo financiero, formula_2 representa el "descubierto esperado" ("expected shortfall").


title: Convento del Sagrado Corazón de Jesús y San José de La Aldehuela

text: El convento del Sagrado Corazón de Jesús y San José "La Aldehuela" es un cenobio de monjas Carmelitas Descalzas, situado en "La Aldehuela", en el barrio getafense de Perales del Río.


text: La religiosa carmelita Santa Maravillas de Jesús, que había fundado entre otros el Monasterio del Sagrado Corazón y Nuestra Señora de los Ángeles en el Cerro de los Ángeles, recibió a mediados del siglo XX la donación de unos terrenos en el paraje de "La Aldehuela" por parte de doña María Asunción Jaraba. Don Ricardo Fernández-Hontoria y López de Carrizosa, cuarto conde de Torreánaz, a petición de la madre Maravillas construyó en ellos un convento, en el que se celebró la primera misa el 9 de enero de 1961. La madre Maravillas fue elegida priora y vivió hasta su fallecimiento en 1974 en el monasterio, donde se encuentra su sepulcro que recibe numerosas visitas. El convento cuenta con un museo centrado en la vida de la fundadora. En la Iglesia del monasterio se encuentra el panteón de la familia Mac-Crohon Garay, benefactora del mismo.


title: Reserva forestal Guaraní

text: La Reserva Forestal Guaraní es un área natural protegida ubicada en cercanías de las localidades de Fracrán y El Soberbio, en el departamento Guaraní, en el centro oeste de la provincia de Misiones, en la Mesopotamia argentina.


title: Reserva forestal Guaraní

text: Fue creada mediante el decreto ley provincial n.º 26 del año 1975 y permanece bajo jurisdicción provincial, con la figura de «Área Experimental».


title: Reserva forestal Guaraní

text: Abarca una superficie de ha aproximadamente en la posición de un ambiente que desde el punto de vista fitogeográfico corresponde a la Selva Paranaense.


title: Reserva forestal Guaraní

text: La reserva se creó con el objetivo de preservar la biodiversidad del bosque nativo y destinar el área a actividades científicas y de investigación. A estos efectos, la reserva es administrada y gestionada por la Facultad de Ciencias Forestales de la Universidad Nacional de Misiones.


title: Reserva forestal Guaraní

text: La región presenta un relieve de pendientes suaves a moderadas con una cobertura vegetal propia de ambiente húmedo, constituida por especies que se desarrollan en varios estratos o niveles, alcanzando una altura de unos 30 m los árboles de mayor porte.


title: Reserva forestal Guaraní

text: La reserva limita al sureste con la Reserva Natural Cultural Papel Misionero, al suroeste con el arroyo Guaramboca (o El Soberbio) y al noreste con el arroyo Ipané o (Paraíso). Forma parte de la Reserva de la Biosfera Yabotí, una gran superficie de más de ha del centro norte de la provincia de Misiones


title: Reserva forestal Guaraní

text: Varias familias pertenecientes a comunidades mbya guaraní habitan la zona desde hace décadas. Utilizan los recursos del bosque y desarrollan algunos cultivos estacionales en sectores específicos mediante técnicas que les permiten autoabastecerse preservando al mismo tiempo el ambiente natural. A partir del reconocimiento de los valores culturales de estas comunidades, la Universidad Nacional de Misiones desarrolló el Programa Social de Bosques (PROSOBO), que tiene como objetivo afianzar y fortalecer la interacción y los intercambios entre la comunidad científica y los pobladores del lugar y promover el desarrollo de las comunidades en cuanto se refiere a la utilización sustentable de los recursos del bosque.


title: Reserva forestal Guaraní

text: La flora del lugar fue detalladamente estudiada en un relevamiento desarrollado a lo largo de todo un año, lo que permitió a los investigadores abarcar las variaciones producto de los cambios estacionales. Como resultado de este trabajo, se incrementó notablemente el conocimiento de la diversidad florística de la reserva, que alberga más del 28 % del total de especies de la flora vascular de la provincia, en una superficie relativamente pequeña, que no excede el 0.2% del total provincial. En sus conclusiones, los autores señalan:


title: Reserva forestal Guaraní

text: Solamente en el entorno del arroyo Paraíso —límite noreste del área protegida— se han avistado 56 especies de aves de 12 órdenes diferentes. Se registró la presencia de ejemplares de los jotes cabeza colorada ("Cathartes aura") y cabeza negra ("Coragyps atratus"); los picaflores común ("Chlorostilbon lucidus") y garganta blanca ("Leucochloris albicollis"); el tucán pico verde ("Ramphastos dicolorus"); el carpinterito cuello canela ("Picumnus temminckii"); el carpintero campestre ("Colaptes campestris"); el bailarín azul ("Chiroxiphia caudata"); los zorzales colorado ("Turdus rufiventris"), sabiá ("Turdus leucomelas") y collar blanco ("Turdus albicollis"); los fruteros overo ("Cissopis leverianus"), corona amarilla ("Trichothraupis melanops") y coronado ("Tachyphonus coronatus"); entre otros.


title: Belice en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016

text: Belice participó en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 con un total de tres deportistas, que compitieron en dos deportes. El atleta Brandon Jones fue el abanderado en la ceremonia de apertura.


title: Atletas Olímpicos Independientes en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016

text: Un equipo de Atletas Olímpicos Independientes participa en los Juegos Olímpicos de 2016 en Río de Janeiro, Brasil, del 5 al 21 de agosto de 2016. El equipo está conformado por atletas de Kuwait que compiten bajo la bandera olímpica, ya que el Comité Olímpico de Kuwait fue suspendido por el Comité Olímpico Internacional por segunda vez en cinco años debido a la interferencia gubernamental.


text: La Federación Internacional de Natación invitó a dos nadadores universitarios a los juegos.


title: Jeremías (periódico)

text: Jeremías fue un periódico satírico editado en la ciudad española de Madrid entre 1866 y 1870, en dos épocas independientes.


title: Jeremías (periódico)

text: El periódico, de carácter político-satírico, ideología republicana y editado en Madrid, aparecería el 1 de abril de 1866, con una periodicidad de dos veces por semana. En su primera época sus ejemplares contaban con 16 páginas y eran impresos en la imprenta de F. Beltrán. Esta etapa, en la que se alcanzó al menos el número XXIII, suspendería su publicación antes de mediar 1866.


title: Jeremías (periódico)

text: El 2 de enero de 1869 se inició una segunda época, impreso en la imprenta de "La Victoria" primero y más tarde en la de M. Tello, con números de cuatro páginas y circulación diaria, aunque más adelante se reduciría a tres veces por semana. El periódico debió publicarse según Eugenio Hartzenbusch e Hiriart hasta junio de 1870. Durante ambas épocas fue dirigido por Juan Martínez Villergas. Narciso Alonso Cortés le consideraba «mucho más soso» que "El Tío Camorra", un periódico satírico previo también a cargo de Martínez Villergas.


title: Segunda Categoría de Chimborazo 2016

text: El Campeonato Provincial de Segunda Categoría de Chimborazo 2016 fue un torneo de fútbol en Ecuador en el cual compitieron equipos de la Provincia de Chimborazo. El torneo fue organizado por la Asociación de Fútbol No Aficionado de Chimborazo ("AFNACH") y avalado por la Federación Ecuatoriana de Fútbol. El torneo empezó el 28 de mayo de 2016 y finalizó el 5 de julio de 2016. Participaron 4 clubes de fútbol y entregó 1 cupo al Zonal de Ascenso de la Segunda Categoría 2016 por el ascenso a la Serie B.


title: Segunda Categoría de Chimborazo 2016

text: El sistema determinado por la Asociación de Fútbol No Aficionado de Chimborazo fue el siguiente:


title: Bermudas en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016

text: Bermudas participó en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016 con un total de ocho deportistas, que compitieron en cinco deportes. Esta fue la decimoctava participación de Bermuda en los Juegos Olímpicos de verano. El país no participó en los Juegos Olímpicos de Moscú 1980, debido a su apoyo parcial al boicot liderado por Estados Unidos. El atleta Tyrone Smith fue el abanderado de durante la ceremonia de apertura.


text: Los atletas bermudeños lograron clasificarse en los siguientes eventos:


text: Bermuda clasificó un lugar en la competencia de scull individual durante la Regata Clasificatoria celebrada en Valparaíso. Esta será la primera vez que ese país participe en el torneo de remo desde 1972.


text: La deportista Flora Duffy consiguió clasificarse a los Juegos tras colocarse dentro de los 40 triatletas elegibles para participar en el evento femenino con base en la Clasificación Olímpica de la Unión Internacional de Triatlón del 15 de mayo de 2016.


title: Mable E. Buland Campbell

text: Mable Electa Buland Campbell (1885-1961) fue profesora de inglés en el estado de Washington durante los inicios del siglo XX y fue, por un tiempo, la persona más joven en tener un doctorado en Estados Unidos. Buland también fue activa en grupos de mujeres asociadas con el sufragio femenino.


title: Mable E. Buland Campbell

text: Criada en el Oeste, Buland obtuvo su B.A. en 1904 y su M.A. en 1908 por la Universidad de Washington. Buland hizo estudios de posgrado en Yale de 1906 a 1907 y de 1908 a 1909, y en laUniversidad de Columbia de 1907 a 1908 antes de recibir su grado de Doctorado en inglés de Yale. Cuando completó su grado de doctorado, Buland era la persona más joven en América en obtener uno.


title: Mable E. Buland Campbell

text: El trabajo de Buland, "La Presentación del Tiempo en el Drama Isabelino", fue publicado en 1912.


title: Mable E. Buland Campbell

text: Cuando Buland era estudiante de postgrado en la Universidad de Washington, trabajó como ayudante en Pedagogía en la Universidad. Después de recibir su título de maestría, Buland regresó a Washington para convertirse en profesora de inglés en la Universidad de Puget Sound de 1909 a 1910. De 1910 a 1911, Buland enseñó inglés en Whitman College.


title: Mable E. Buland Campbell

text: Después de dejar la educación superior, Buland sirvió como Superintendente de Escuelas de la ciudad de Kalama, Washington de 1915 a 1916.


title: Mable E. Buland Campbell

text: Buland era miembro activo del Club de la Mujer en Kalama, y sirvió como presidenta del grupo durante 1919. Los clubs de mujeres a menudo ofrecían a mujeres, que tenían poco o ningún acceso a la educación, la oportunidad de aprender sobre asuntos actuales, particularmente en el estado de Washington, donde las mujeres obtuvieron el derecho de votar antes que las mujeres en muchas otras áreas del Rstados Unidos. Los clubs de mujeres también se ocupaban de asuntos sobre el sufragio femenino.


title: Mable E. Buland Campbell

text: En el otoño de 1924, cuando Emma Smith Devoe dimitió de su posición como vicepresidenta del Comité Central Estatal Republicano, Buland tomó su posición. La posición debía ayudar a establecer los clubs de mujeres y organizar a las mujeres republicanas para las siguientes elecciones.


title: Mable E. Buland Campbell

text: En octubre de 1911, Buland George se casó con Norman Campbell, y en febrero de 1917, la pareja tuvo un hijo, George Buland.


title: El Tío Camorra

text: El Tío Camorra fue un periódico satírico editado en la ciudad española de Madrid entre 1847 y 1848, durante el reinado de Isabel II, en la llamada Década Moderada.


title: El Tío Camorra

text: Subtitulado «periódico político y de trueno», era impreso en Madrid, en las imprentas de J. M. Ducazcal y de J. Llorente. Su primer número aparecería el 1 de septiembre de 1847, con periodicidad semanal, en ejemplares de dieciséis páginas. Después se hizo de mayor tamaño y menor número de páginas, titulándose «El Tío Camorra, diario satírico y de trueno». Cesó el 23 de julio de 1848. Periódico satírico y democrático, fue dirigido y redactado por Juan Martínez Villergas. En su etapa como diario colaboró en la publicación Juan de la Rosa González.


title: Lucha en los Juegos Olímpicos

text: La lucha en los Juegos Olímpicos se realiza desde la primera edición (Atenas 1896). Hasta Sídney 2000 solo podían participar hombres. Se combate en dos modalidades, Lucha libre olímpica y Lucha grecorromana.


title: Lucha en los Juegos Olímpicos

text: Tras el Campeonato Mundial, es la máxima competición internacional de lucha. Es organizado por el Comité Olímpico Internacional (COI), junto con la asociación United World Wrestling (UWW).


title: John Jean

text: John Jean (n. 2 de enero de 1998 Normandía (Francia), es un guitarrista, compositor, y productor Franco-Mexicano que ha tenido oportunidad de participar con músicos de renombre como Eric Martin (Mr.Big), Sergio Aguilar (Agora), Eduardo Carrillo (Agora), Stevie Rachelle (Tuff), etc. Después de iniciar su carrera como guitarrista líder para sus proyectos de solista, John grabó su primer disco como integrante y fundador de Scattered Ashes (2014-a la fecha ). Comenzó su carrera como solista en 2012, y su carrera con Scattered Ashes en 2014.


title: John Jean

text: Durante su adolescencia, John se interesó en grandes del rock como Jimmy Page, Yngwie Malmsteen, Steve Vai y Jimi Hendrix que fomentó su interés en aprender guitarra. Antes de ingresar en la Fermatta Music Academy, John tomó lecciones con diversos guitarristas y tocó en ensambles tratando de encontrar su sonido. Durante este tiempo adquiere la influencia de guitarristas como Allan Holdsworth, Steve vai, Richie kotzen, Yngwie Malmsteen, etc.


title: John Jean

text: Nacido el 2 de enero de 1998 en Normandía, (cumplió 5 años el 2 de enero de 2003 , día que tomó su primera guitarra).


title: John Jean

text: John encuentra una adoración por el instrumento que luego iba a ser su profesión: la guitarra. Esto hace que empiece a tomar clases, con su padrastro Alonso Herández. Es aquí donde empieza la carrera de John como guitarrista.


title: John Jean

text: John Jean conquistó el reconocimiento general trabajando duro junto con Scattered Ashes, Christian Beristain (Mánager), Sergio Aguilar (Productor/Agora). Al principio John solo lo tomaba como un reto. Cumplidos sus dieciocho años, grabó su primer disco profesional con Scattered Ashes y la participación de Stevie Rachelle (Tuff) y Sergio Aguilar (Agora)como productor. Cuenta una anécdota que John se encontraba en el backstage de Avantasi en el año 2016 y le dijo a Eric Martin (cantante de Mr. Big) : ""Yo no sé si exista un mejor trabajo que este“," a lo que Eric respondió: "“Es un sueño, pero esto no es un juego, es un trabajo duro y tienen mucho que aprender en el viaje y de la gente que te rodea"."


title: John Jean

text: A principios del año 2015, la banda Scattered Ashes se reunió con su primera formación para poder trabajar en el primer disco. Poco tiempo después, John saca junto con Scattered Ashes su primer demo vídeo clip "Once Upon a Time" pero finalmente el tema cambió junto con el trabajo de la banda y sus productores así que este paso al baúl de los recuerdos.


title: John Jean

text: Posteriormente puso en espera su trabajo como solista para poder tocar en lugares más grandes con Scattered Ashes y el mítico cantante Stevie Rachelle graba Bitches, Whisky & Rock N'Roll obteniendo la atención mundial con su primer single.


title: John Jean

text: John también fue el productor de su propio programa de rock en internet, el cual llevaba como nombre *A PURO ROCK* en la ciudad de México junto con la empresa Promo Estéreo.


title: John Jean

text: Hoy en día, John es uno de los músicos con gran reconocimiento en distintas partes del mundo,ha logrado grandes pasos con Scattered Ashes. Además de que a su corta edad es Touring & Session musician(Lead guitar /founder of Scattered Ashes) Film Score composer.(Hoy se dedica a su Proyecto como solista)


title: John Jean

text: Aunque John toca con Scattered Ashes el género sleaze/Hard Rock y en otros materiales toca Heavy Rock, su propio material es algo más progresivo. El estilo de John se ha caracterizado debido a su profundo amor por el rock progresivo europeo, así como su facilidad y técnica con el instrumento.


title: John Jean

text: John es uno de los productores de sus proyectos tanto como solista, así como en otros géneros musicales. En sus grabaciones combina el poder de sus guitarras, una de sus favoritas es una Ibanez Prestige 1550m Poisoned Pumpkin con pastillas Seymour Duncan con un uso importante del estudio y sus efectos de grabación, como el Pro Tools HD.


title: John Jean

text: En cuanto a la guitarra que uso para la grabación del primer álbum de Scattered Ashes: el diseño de su serie El RG1550M es un cuerpo sólido Prestige modelo de guitarra eléctrica de la serie RG de Ibanez introducido en 2009. Es el sucesor del modelo RG1550 2003-2004 y es el primer modelo en cinco años que es un descendiente directo de la RG RG550 , El RG1550M cuenta con un cuerpo de tilo, pastillas Seymour Duncan de golpeador montado, el puente de trémolo Edge Pro y un diapasón de arce. Fue introducido en el Winter NAMM 2009 y se añade a la alineación en Japón a finales de ese año.


title: John Jean

text: En 2010, el RG1550M fue sustituido por el RG1550MZ con el trémolo Edge Zero.El RG1550M también estaba disponible para zurdos como el RG1550ML. Los acabados de PBL y PPN también se utilizaron para la RG1520A edición limitada.Tiene tres pastillas: una humbucker en el puente, una single coil en medio y otra humbucker en mástil. Todas son diferentes modelos (Distortion, YJM, JAZZ) de la marca Seymour Duncan. También usa el sistema denominado "Ibanez's Edge Zero tremolo system". John también equipa muchas de sus guitarras con un toque de Ibanez. Aparte de usar Ibanez John ha probado con B.C.Rich,Jackson,Fender,Gibson,Yamaha,Takamine,epiphone,PRS y Ear Guitars la cual es una marca 100%Mexicana con la cual pudo hacer un modelo Custom Shop.


title: John Jean

text: John Jean también trabajó con Amplificadores de diferentes marcas como Marshall, ENGL , Mesa Boogie, Ibanez, Black Star, Line 6, Bogner,etc.


title: John Jean

text: Entre su ejército de guitarras cuenta con una Gibson Les Paul classic, dos Fender Stratocaster, las cuales dice son indispensables y guitarras de colección de marcas como B.C RICH, Jackson, PRS, Ibanez, entre otras.


title: John Jean

text: "DATO:La ibanez prestige que uso en el primer álbum de Scattered Ashes está firmada por "Allan Holdsworth, Chad Wackerman"y Ernest Tibbs. "


title: Roberto Sneider

text: Roberto Sneider (Ciudad de México, 1 de septiembre de 1960) es un guionista, director y productor de cine mexicano de origen alemán conocido por sus películas "Dos crímenes", "Arráncame la vida" y "Me estás matando, Susana".


title: Roberto Sneider

text: Sneider es un licenciado de Universidad Iberoamericana y del programa de dirección del American Film Institute.


title: Roberto Sneider

text: Sneider empezó su carrera trabajando en diversos aspectos de producción, incluyendo siendo un gerente de locación, gerente de producción, y asistente de dirección. Ha participado en películas como "Havana" (Sydney Pollack), "Gringo viejo" (Luis Puenzo), "Blood in, Blood Out" (Taylor Hackford) y "My Crazy Life" (Allison Anders).


title: Roberto Sneider

text: "Dos crímenes" fue el primer largometraje de Sneider como escritor, productor y director. Ganó más de quince premios internacionales -entre ellos el Montgolfier d'Or en el Festival de los Tres Continentes (Nantes, Francia), el premio Cinedécouvertes (Bélgica) y el premio de la FIPRESCI- y tres Arieles. Basada en la novela homónima de Jorge Ibargüengoitia, la película cuenta la historia de Marcos, quien después de haber sido acusado de asesinato huye a un tranquilo pueblecito llamado Cuévano, donde tiene parientes. Allí descubre que los asuntos familiares son más complicados de lo que espera, y que las complejidades de la vida en un pueblecito son más ricas (y más peligrosas) que su supuestamente sofisticada existencia en una gran ciudad. Protagonizada por Damián Alcázar, fue la película mexicana más exitosa del año.


title: Roberto Sneider

text: En 1999 Sneider fundó La Banda Films, una compañía de producción de cine publicitario. La Banda Films ha producido numerosos anuncios y ganó varios prestigiosos premios internacionales por su trabajo comercial. Estos honores incluyen un León de Cannes para Axe Body Spray y el International TV Advertising Grand Award en el Festival de Nueva York, el cual es considerado entre los 10 anuncios mejores del año exhibido en el MOMA.


title: Roberto Sneider

text: Como director de cine publicitario, Sneider ha ganado numerosos premios, incluyendo el Mejor Espectáculo en el Festival de Nueva York y la AICP Show.


title: Roberto Sneider

text: Sneider produjo y dirigió "Arráncame la vida", una obra de periodo basada en la novela homónima de Ángeles Mastretta. Con actuaciones alabadas por la crítica de Ana Claudia Talancón y Daniel Giménez Cacho, fue la sumisión oficial mexicana para los Oscares en el 2009 y es uno de las películas mexicanas más exitosas en las taquillas de todo los tiempos. Ganó tres Arieles.


title: Roberto Sneider

text: Sneider fue productor de "Frida", basada en la biografía de Hayden Herrera sobre la artista mexicana Frida Kahlo, que ganó dos de los seis Oscar a los que fue nominada. También fue productor de "Aquí entre nos" (ganador del Bronce Zenith en Montreal Festival de cine Internacional), del documental "Viaje de sueños", y de "Las horas contigo" (ganador del FIPRESCI premio en Guadalajara).


title: Roberto Sneider

text: Sneider ha sido director, productor y guionista de "Me estás matando, Susana", basada en la novela "Ciudades desiertas" de José Agustín y protagonizada por Gael García Bernal, Verónica Echegui y Ashley Hinshaw.


title: Distrito electoral local 16 de Chihuahua

text: El XVI Distrito Electoral Local de Chihuahua es uno de los 22 Distritos Electorales en los que se encuentra dividido el territorio del estado de Chihuahua y uno de los 5 en los que se divide la ciudad de Chihuahua. Su cabecera es Chihuahua.


text: Desde el proceso de redistritación de 2015 abarca la zona centro de la ciudad de Chihuahua. En la distritación de 1989 este distrito fue introducido teniendo como cabecera a la ciudad de Ciudad Juárez, abarcando la zona sur del Municipio de Juárez así como la totalidad de los municipios de Ahumada, Guadalupe y Práxedis G. Guerrero.


text: Para 1995 el distrito pasó a tener cabecera en Hidalgo del Parral abarcando los municipios de Allende, Hidalgo del Parral, Jiménez y López.


text: En 1997 pasó a tener su cabecera en Chihuahua, abarcando la zona sur del Municipio de Chihuahua.


text: Para 2012 el distrito continuó abarcando la misma zona que abarcaba anteriormente, con cabecera en Chihuahua.


text: Desde 2015, el distrito continuó teniendo su cabecera en la ciudad de Chihuahua, esta vez abarcando la zona centro de la ciudad de Chihuahua.


title: Toni Villa

text: Laureano Antonio Villa Suárez (Murcia, 7 de enero de 1995), conocido como Toni Villa, es un futbolista español que juega de centrocampista en el Real Valladolid C. F. de la Primera División de España.


title: Toni Villa

text: Toni llegó a la cantera del Real Valladolid en 2011 procedente del Atlético Ciudad de Lorquí. Debutó en Segunda B con el filial blanquivioleta en abril de 2014. En verano de 2016, tras realizar la pretemporada con el primer equipo, el técnico Paco Herrera le comunicó que no contaba con él, por lo que se le buscó una salida a la Cultural y Deportiva Leonesa.


title: Toni Villa

text: En la temporada 2016-17, fue pieza clave de la Cultural y Deportiva Leonesa, dirigida por Rubén de la Barrera, para lograr el ascenso a Segunda. Tras finalizar la temporada volvió al Real Valladolid a cambio de 35 000 euros. En la temporada 2017-18 fue una pieza importante de la plantilla que consiguió el ascenso a Primera.


title: Toni Villa

text: El 17 de agosto de 2018 debutó en Primera División con el conjunto blanquivioleta, en un empate a cero a domicilio, ante el Girona F. C.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: No Demuestra Interés —también conocidos bajo el acrónimo N.D.I— es una banda del género Hardcore punk formada en el año 1990. Es notoria por haber sido parte de la escena del en Argentina, y de Sudamérica.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: "No Demuestra Interés" se forma a mediados del año 1990, en los suburbios de "Buenos Aires". Inicialmente, la banda estaba conformada por cuatro integrantes: voz, guitarra, bajo y batería. Luego de su segundo show, incorporan a otro guitarrista, y fue entonces cuando se consolidó el sonido definitivo del grupo. No obstante, hubo momentos en los cuales se alternó con uno y dos guitarristas. Los primeros recitales fueron literalmente «"una catarata de temas(Sic), a una velocidad a la cual el público del momento no estaba acostumbrado"», y sumado a ello, con una voz muy particular. Las presentaciones sucesivas junto a otras bandas del momento, generaron un grupo de personas que asistían a cada presentación y que fue multiplicándose, hasta formar el "Movimiento Hardcore" en Argentina, el cual fue llamado . En 1992 y como resultado de éste crecimiento, tanto de bandas como de espectadores, se organiza la grabación de un "Split" en forma autogestionada, este sería un compilado de temas de varias "Bandas Hardcore(HC)" y "Punks" del momento. Este disco pasó a llamarse "Mentes Abiertas, la verdadera invasión", cuyo nombre aludía a "Invasión '88", un disco que se editó previamente en el año 1988 y que no había logrado tener el alcance que se esperaba.  "Mentes Abiertas", fue el puntapié inicial para continuar retroalimentando un movimiento que estaba en pleno crecimiento.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: En 1993 se edita el primer "LP" de una banda "Hardcore" argentina. Ese disco se llamó "Extremo Sur", el cual contenía temas contundentes de menos de un minuto de duración, con canciones tituladas como ""Patea al slogan"", ""Ceguera Juvenil"" o ""Debes quitarte el uniforme"", las cuales aludían al sentir de la juventud en ese momento, vapuleada por las crisis económicas y un futuro incierto. Sin duda, "Extremo Sur" indicaba el origen de la banda, no solo por estar formada por integrantes que vivían en la "Zona Sur del conurbano bonaerense" y de la ciudad de "Buenos Aires", sino porque indicaba además donde se encontraba geográficamente la Argentina —""muy lejos"", a criterio de los integrantes de la banda—. Este disco fue grabado en "Buenos Aires" y mezclado en "Nueva York" por , responsable de trabajos con bandas como "Agnostic Front", "Gorilla Biscuits", "Madball" o "Sick of It All", entre otros.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: Durante 1994 "N.D.I" edita otro disco llamado "Días de Furia", el cual incluiría temas como ""Murallas"" y ""Estimo"". En este álbum la banda comenzó a ampliar las características de las composiciones de las canciones. Fue grabado por alumnos de la "Carrera de Sonido" de un "Estudio" de la ciudad de "Buenos Aires" y editado por el Sello "Frost Bite Records(ARG)". Este disco fue muy bien aceptado y se diferenciaba en estilo del resto de las bandas del momento.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: "N.D.I" había crecido muy rápido, y en pocos años habían logrado posicionarse en el underground de "Buenos Aires", habían tocado con bandas internacionales y habían realizado varias giras por el interior del país y países limítrofes.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: Para 1995, editan el tercer disco titulado "Mensaje no preciso de imagen". Quizás fue a su pesar, el disco más complejo y con mejor crítica recibida. No obstante el público no lo recibió de la mejor manera, y según las publicaciones del momento, quizás se necesitó de más tiempo para digerir el cambio. Lo cierto es que este disco marcó un antes y un después de la banda y probablemente del "Movimiento HC" local. El álbum "Mensaje no preciso de imagen" terminó por cerrar un ciclo y «"abriendo la puerta(Sic)"» para muchas de las bandas "Post-Hardcore" de Argentina.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: En 1998 "N.D.I" se disuelve y como consecuencia, diversas bandas participan del compilado "Ningún homenaje/ Ningún crítico" editado en 1998. En el año 2008 se reunieron nuevamente y desde ese momento continúan en actividad.


title: No Demuestra Interés (NDI)

text: Luego de un tiempo de no realizar ediciones, No Demuestra Interés decide editar un EP. El mismo contiene los temas con el estilo propio de la banda. Temas como Rio Rojo, El Álamo, Olvidado y el propio Control (que da nombre al EP), completan esta entrega con la fuerza característica del Hardcore rioplatense. Las críticas positivas al tan esperado lanzamiento generó la preparación de una nuevas ediciones que verá la luz para los próximos años, según afirmaciones de la banda. No obstante la llegada de la pandemia producida por el virus SARS-CoV-2 ha demorado las grabaciones de la nueva producción.


title: Madonna como un icono comercial

text: La artista estadounidense Madonna, se convirtió en una marca e ícono comercial de alcance global desde que debutó en los años de 1980. Su éxito continúo en sus múltiples roles como cantante o , ha originado varios análisis multidisciplinarios por parte de profesionales como economistas, mercadólogos, científicos, historiadores, filósofos y muchos más. En esa plétora de temas desarrollados se encuentran las estrategias de mercadeo, el materialismo o el capitalismo. Varios autores crearon propios términos y conceptos al estudiarla, como el académico Stephen Brown quien acuñó la palabra «Sell-ebrity» para referirse a «la habilidad de la cantante de complementar su éxito musical con sus técnicas de mercadeo». Otros intelectuales llamaron al proceso de unificación del consumo de bienes (globalización), como la «economía-Madonna» y el profesor de negocios Oren Harari nombró a la «reinvención» que emplea en su carrera como el «Efecto Madonna».


title: Madonna como un icono comercial

text: Los antecedentes desde este tipo de perspectivas varían según el autor y las disciplinas afines, pero varios notaron que Madonna debutó justo después del cese de la recesión económica global y estadounidense que inició en la década de 1970 y culminó en 1982. Se convirtió así, en una figura paradigmática de la era «Reagan-Bush» y del Thatcherismo en el Reino Unido. Al poco tiempo, su presencia comercial aceleró el «consumismo extremo» según la "National Geographic", tendencia y práctica originada durante ese decenio en la cultura de los Estados Unidos. Varios expertos apuntan que se convirtió en una precursora de la globalización antes de la utilización masiva del Internet y en el personaje más posmoderno del planeta, de acuerdo a las estimaciones de varios autores como David Held y Martin Amis.


title: Madonna como un icono comercial

text: Según algunos investigadores, Madonna es la primera estrella del pop en ser una «empresaria multimedia», así como el mayor ejemplo de la transición de la era análogica a la digital. Como consecuencia, el desarrollo de la industria de los negocios musicales, tal como se conoce, es en gran parte debido a ella. De esta manera se convirtió en un arquetipo para muchas compañías y otros famosos de forma directa o indirecta, siendo calificada por más de un autor como la «era Madonna». En 2010, al incluirla entre las «25 mujeres más poderosas del siglo xx», la revista "Time" declaró que todas las estrellas de las últimas dos o tres décadas deben agradecerle parte de sus éxitos a Madonna.


title: Madonna como un icono comercial

text: Para algunos detractores, Madonna se convirtió en la personificación del capitalismo, así como una representación de los peores excesos de la explotación comercial, derivada de la hegemonía comercio-cultural y en una promotora del consumismo banal. La denominaron como la «ambición rubia» y una oportunista «chica material» sin «talento» alguno más que solo la autopromoción. No obstante, muchos intelectuales la han defendido de sus críticos, mientras han elogiado su longevidad tras haber sido catalogada un "gadget" comercial efímero, en especial por hacer música pop, género musical asociado a la fugacidad. En distintas épocas, muchos medios la posicionaron por encima de sus contemporáneos como Michael Jackson, Cindy Lauper, Whitney Houston o Prince (e incluso de otros actos nuevos). En 2003, el publicista Michael Levine la describió como «la marca más conocida y reconocida en el negocio del entretenimiento», mientras la revista financiera "Fast Company" la calificó como «la mayor marca pop del planeta» en 2018.


title: Madonna como un icono comercial

text: Gracias a su habilidad de establecer tendencias culturales y comerciales en los siglos  y , se le ha hecho responsable de masificar y popularizar a escala planetaria e industrial a varios productos, empresas, conceptos, lugares, costumbres culturales y de hacer famosas a otras personas. El teólogo H. T. Spence notó que ella «se convirtió en icono y semidiós gracias al poder del comercialismo y productos de fabricación propia». El académico estadounidense Robert Miklitsch la describió como una de «las mayores "máquinas" de relaciones públicas en la historia». Según MuchMusic, ella es «la creadora de tendencias más grande del mundo» y para "Vogue", es la primera "coolhunter" de la historia. La revista "Forbes" la calificó como «la emprendedora más inteligente de los Estados Unidos». Gracias a todo esto, algunos autores la han llamado la «Reina del Mercadeo» y una «reina Midas de las tendencias».


title: Madonna como un icono comercial

text: Madonna se mudó con tan solo 35 dólares a la ciudad de Nueva York en 1978, con el fin de perseguir una carrera en la danza contemporánea. Los autores del libro "Bith She's Madonna" (2018) escribieron que apenas tres años antes, la ciudad se había declarado en bancarrota, como consecuencia de diferentes sucesos bélicos como las guerras de Yom Kipur y de Vietnam entre otros hechos. Lo calificaron, como una época que, por primera vez desde el final de la Segunda Guerra Mundial, no suponía una mejora en la vida de los ciudadanos en las democracias occidentales. Por causa y efecto, esto desencadenó una crisis y el desempleo afectó ciudades industriales como Detroit, de donde procede la cantante. Durante toda esta década hubo una recesión en la economía global y estadounidense que culminaría en 1982. La industria musical también sufrió una crisis en ventas durante el decenio, en especial el último año, es decir 1979 según el profesor Murray Steib de la Universidad Estatal Ball.


title: Madonna como un icono comercial

text: Un año después de culminada la recesión, en 1983, la artista despegó su carrera profesional con el lanzamiento de su primer disco de estudio titulado de forma homónima. En esta época de los años de 1980, según observaron los biógrafos Carol Benson y Allan Metz, hubo una explosión de nuevas tecnologías, así como una aceleración de imágenes e información y un acceso más fácil a los medios de comunicación de masas, mientras tanto, la cantante ayudó a tipificar el consumismo siendo a la vez una figura paradigmática de la era «Reagan-Bush». El canal de televisión National Geographic emitió un especial llamado "The 80's: The decade that made us" en el que enseñaron que en esta época nació el consumismo extremo que, para entonces, una joven Madonna inspiraba a millones de niñas de todo el mundo a visitar el centro comercial más cercano. El periodista Dave Marsh más tarde encasilló a la cantante como un producto de la cultura de los centros comerciales. En "Frontiers: A Journal of Women Studies" (2001) se dijo que sólo aquellos con los medios necesarios podían participar en tales prácticas consumistas, pero el consumismo provocado por ella, si bien pudo entenderse como una reacción violenta, también se le podía considerar una parte necesaria del proceso. El fenómeno fue descrito en la publicación de la siguiente manera:


title: Madonna como un icono comercial

text: El reportero Peter Jennings señaló que esta era estuvo marcada por la ostentación y el dinero en la cultura de los Estados Unidos, mientras mencionó que el «mundo materialista de Madonna estaba hecho de marcas de diseñadores y de la certeza de que una persona lo podía tener todo: Tenerlo todo significaba poder, estatus, libertad sexual y dinero». La autora Melissa Wilson destacó que la cantante tuvo una fuerte conexión con el público, en especial por la canción «Material Girl», ya que reflejaba el espíritu de la época en «la búsqueda común de la libertad financiera y el aumento del poder adquisitivo». Algo que también notó el economista Jeremy Rifkin. En palabras de Stephen Brown de la Universidad de Ulster, el personaje de «chica material» que proyectó la intérprete, se mantuvo durante toda esta década como una encarnación de que «la codicia es buena». La propia artista explicó en 1989: «[...] Lo que hago es una comercialización total, pero también es arte... Me gusta el reto de hacer ambas cosas, de hacer algo accesible al arte y algo artístico el comercio». En otra ocasión mencionó que «siempre tuvo una mentalidad comercial».


title: Madonna como un icono comercial

text: Para algunos historiadores, Madonna también fue una figura paradigmática del Thatcherismo en el Reino Unido, como lo notó la británica Lucy O'Brien. En un plano más multinacional, los académicos y autores del compendio científico "The Madonna Connection: Representational Politics, Subcultural Identities, And Cultural Theory" (1993), escribieron que la artista se «convirtió en una figura valiosa en el mundo del capital internacional». El experto en economía conductual, Theodore Koutsobinas, señaló que el período de la gran moderación, desde principios de la década de 1980 hasta la gran recesión mundial entre 2007—2008, fue un momento decisivo de la historia, donde celebridades como Madonna fueron ampliamente vistos como símbolos de estos períodos. Su nombre en este encuadre de «expansionismo comercial» es recurrente en los textos académicos. Por ejemplo, Daisaku Ikeda resaltó su nombre entre las varias marcas estadounidenses que han penetrado en los mercados mundiales. Un ejemplo puntual fue el lanzamiento del álbum "True Blue" (1986), ya que la cantante «fomentó una globalización que parecía un término sacado de un libro de ciencia ficción y "cyberpunk" para la época» según comentó de forma retrospectiva, Wenceslao Bruciaga de la revista "Vice".


title: Madonna como un icono comercial

text: Por otra parte, autores del libro "Bitch She's Madonna" concordaron en que la industria discográfica y la publicidad comenzaron a estrechar lazos como consecuencia de la crisis de los años 1970. El consumismo y los videoclips influyeron de forma importante en la asimilación de esta contracultura. Tanto MTV como Madonna en particular, ofrecían a la juventud hedonista una válvula de escape de la vida cotidiana. Seguido de esto, el profesor Andrew Goodwin señaló que la barrera que existió entre el valor estético de la música y la finalidad comercial de la publicidad se desmorona con la posmodernidad, cuyo paradigma fueron MTV y la artista.


title: Madonna como un icono comercial

text: El biógrafo J. Randy Taraborrelli citó el patrocinio de Pepsi con la artista y su videoclip de 1989, «Like a Prayer» como un punto de inflexión en su carrera artística y la música en general en cuanto a negocios musicales se refiere. Tuvo la libertad artística de parte del patrocinador ya que el comercial fue dictado por ella misma. Este anuncio, «se trataba de una estrategia sin precedentes que 'zarandeaba' el "ménage à trois" que venían echando la música pop, los videoclips y la publicidad» durante la década, según explicó Juan Sanguino de "Vanity Fair". A finales del decenio, «Madonna era más grande que Michael Jackson, que ya había comenzado su descenso a la prensa amarilla, mientras los efectos secundarios económicos de la cantante no pasaron desapercibidos a los agentes de publicidad especializados en el mercado juvenil», de acuerdo al planteamiento de Gerri Hirshey para "Rolling Stone". Apropósito, en 1985 apareció en la portada de la revista "Time" y la publicación la consideró como el «proyecto más atractivo del mundo del entretenimiento», encima de otros contemporáneos como Jackson, Prince o Bruce Springsteen. Además, el reaganismo y las compañías discográficas poderosas, así como el impacto de la MTV, ya no existen, pero Madonna sí, en palabras del crítico chileno Óscar Contardo. Monica Szurmuk, doctora en literatura de la Universidad de California reflexionó y a su vez explicó el por qué:


title: Madonna como un icono comercial

text: Los esfuerzos de la cantante han permitido que su nombre sea identificado como una marca comercial que, de acuerdo con la Encyclopædia Britannica, se originó a partir del álbum "Like a Virgin" (1984), aunque algunos otros como el mercadólogo Roger Blackwell consideraron que esto ocurrió con el estreno del filme "Desperately Seeking Susan", que llevó a que sus fanáticos buscaran adoptar su vestimenta y estilo de vida; tendencia llamada más tarde como «Madonna wannabe». De forma paralela, la cantante ha prescrito su marca a los sectores de productores de bienes de consumo. En un sentido general, su carrera puede fácilmente ajustarse con la clásica curva del desarrollo de un producto según los expertos.


title: Madonna como un icono comercial

text: Diego Monferrer Tirado, para la Universidad Jaime I señala que ella es uno de esos íconos que ha sido utilizado comercialmente en muchos ámbitos de negocios. Según él, un producto no solamente es un bien físico, sino que hay cabida para otras posibilidades como los acontecimientos, experiencias, lugares o las personas como ella. El economista Philip Kotler reforzó esto en dos libros, donde apuntó que cualquier cosa es una marca: «Madonna, Coca-Cola, los Estados Unidos, Nueva York» etc. «Es todo aquello que asociamos con un producto o una persona y cualquier etiqueta que signifique portador y asociaciones», concluyó.


title: Madonna como un icono comercial

text: Timothi Jane Graham de la revista financiera "Success" explica que las marcas evolucionan con el tiempo. La mayoría, se construyen y se expanden en función de un tema o historia, como el caso de Deepak Chopra u Oprah. Luego están las marcas que se reinventan constantemente, como sucede con la industria de la moda, los automóviles y artistas como Madonna. Óscar Sarquiz, crónista musical mexicano, explica que los artistas son como videntes y sus trabajos se adelantan a lo que la sociedad en conjunto experimenta, mientras menciona a Madonna como una cantante de carácter universalizable donde son muy pocos los países donde no ha tenido éxito. Dan Schawbel, experto en el concepto de marca personal, la destacó como un «excelente» ejemplo de readecuación de su propia marca, pues ella resitúa su marca para adaptarse a los tiempos.


title: Madonna como un icono comercial

text: A la hora de brindar su producto, encontramos opiniones diversas y características múltiples en Madonna. En primer lugar, la feminista bell hooks destacó que la cantante toma los elementos y luego los transforma en productos comerciales. Similar a ese comentario, los autores de la "Enciclopedia Gay" escribieron que ella «no hace sino tomar buenas ideas del "under" y pasteurizarlas para su consumo masivo de acuerdo con el formato más "sexy" del pop». Aparte, Ignacio Soret explica que la evolución de sus ofertas al mercado ha seguido un enfoque de ciclo de vida de un producto. Así, su voluntad de control comercial y artístico le ha llevado a no respaldar campañas publicitarias por igual. Los autores Lena Holger e Ingalill Holmberg para el Museo Nacional de Estocolmo también notaron que ella se ha abstenido de comercializar su marca al no otorgar licencias para su uso a todo tipo de productos.


title: Madonna como un icono comercial

text: Redactores de las revistas "Proceso" y "Veja" explicaron que a diferencia de otros artistas que dan accesibilidad a empresarios para gestionar sus carreras, como Michael Jackson, ella dirige cada aspecto y al mismo tiempo detesta delegar responsabilidades. El profesor Robert Miklitsch la describió como una corporación en sí misma, y bastante diversa, como lo sugiere la letanía : Music Tours Inc. (producción), Slutco (producción de videos), Webo Girl (publicación de música), Boy Toy Inc. (música y regalías), Siren Films (filmes y producción de videos) o Maverick.


title: Madonna como un icono comercial

text: Pedro Guerra, en su libro "Desmontando el cinismo" (2004), sugiere que ella «es un negocio, una empresa multinacional y una propuesta de vida». Santiago Fouz-Hernandez en "Madonna's Drowned Worlds" (2004) reseñó que ella es en sí misma, una «verdadera industria de producción cultural». El equipo de redacción de la página WeMake señaló que la intérprete se convierte en un «ejemplo universal», mientras se dijo que «unos la definirán como cantante, otros como artista, quizás algún osado como actriz pero lo cierto es que es un producto de consumo global y muy exitoso». También mencionaron que con cada álbum, ha creado un producto nuevo y mejorado su marca; esto debido a que «con cada nuevo producto incluye no solo la música, sino también nuevos sonidos, nueva estética, videos e incluso nuevos escándalos públicos y privados».


title: Madonna como un icono comercial

text: La editora Anne Helen Petersen explica que en toda su carrera, Madonna ha servido como «repositorio» de diversos temas, mientras citó al crítico Steven Anderson, quien en 1989, dijo que lo ha sido para todas nuestras ideas acerca de la fama o el dinero. Tomando en cuenta esto, a través de su figura se han hecho variedad de análisis e impartido cursos académicos con su trabajo, éxito y comercialidad, en diferentes multidisciplinas, asociadas principalmente en este contexto al mercadeo, capitalismo, posmodernidad, consumismo, las tendencias culturales y de mercado, así como del materialismo. Para entender mejor la amplitud de estas teorías, a continuación se describen las diferentes interpretaciones de una breve porción de autores:


title: Madonna como un icono comercial

text: Un punto fundamental a la hora de entender la comercialidad alcanzada por Madonna, son sus estrategias de mercadeo. Algo estudiado en la saciedad por diversos economistas, académicos, mercadólogos y periodistas. La justificación propuesta por Ignacio Soret es que «el fenómeno Madonna es digno de estudiar» ya que es un claro ejemplo para los estudiantes de dirección estratégica. El economista Robert M. Grant por su parte, estudió su figura e impartió una clase donde dijo que su caso está destinado a abrir un curso de estrategia central, pues proporciona «un contexto alegre y conceptos fundamentalmente importantes».


title: Madonna como un icono comercial

text: Seymour Stein en una conferencia en el Berlin School of Creative Leadership destacó que la intérprete ilustra varios puntos clave del mercadeo. Mencionó entre ellos, que siempre está a la vanguardia. Además que cada uno de sus registros que hace es diferente. También habló del panorama actual de la industria musical, donde señaló a la cantante como un ejemplo de alguien que sobrevivirá a los altibajos debido a su capacidad para actualizarse. Al inicio de esta charla, dijo: «Es una de las personas más inteligentes que he conocido, una de las más decididas y motivadas».


title: Madonna como un icono comercial

text: La filósofa española Ana Marta González, apuntó que la cantante domina dos claves del sistema: «Los medios y el mercado». Según Grant, ella compite en múltiples mercados: música grabada, conciertos, videoclips y otras apariciones como la televisión, películas, libros, así como en el mundo de la publicidad y promoción. Todas estas actividades están estrechamente vinculadas (es decir, se trata de una diversificación). De esta manera, «logra una imagen altamente consistente en sus diferentes aventuras», destacó. También dijo que su presencia multimedia la eleva a un estatus más alto que sus competidores en mercados individuales. El economista dijo seguido, que Madonna ya no es solo una cantante popular, o una actriz: «Es una superestrella», donde para él, este estado le da una gran ventaja en cualquier campo de actividad en el que ingrese, ya sea música, actuación o como productora y gerente.


title: Madonna como un icono comercial

text: El escolar Doyle Greene apuntó que la posmodernidad fue y sigue siendo una clave para la estrategia artística y comercial de la cantante. El académico Brown destacó la promiscuidad, profanación, bisexualidad, violación, el maltrato infantil, aborto, la masturbación, guerra y muchos otros temas tabúes como sinónimo de sus estrategias de mercadeo. Señaló por igual, que la comercialidad de la cantante no solamente se basa en escándalos, sino en «contar historias» y es también una maestra del exceso. Brown alabó sus instintos de negocios y su habilidad al estilo de un chamán para recorrer diferentes mundos: sagrados y profanos, homosexuales y heterosexuales, arte y comercio etc. La reseña en especial del profesor Brown, ha servido como punto extratextual para otros autores, Liz Martínez dijo al respecto: «Se ha puesto a analizar las claves del éxito de uno de los mejores productos de la historia: Madonna. Pasan y pasan los años y sus consumidores siguen fieles, suerte que muchos productos hubieran querido tener».


title: Madonna como un icono comercial

text: El científico australiano Jamie Anderson y el profesor Martin Kupp de la escuela de negocios, European School of Management and Technology la analizaron en cinco puntos con el sistema DAFO: (1) –Visión; (2) –Entendimiento profundo de los clientes e industria; (3) –Aprovechar las competencias; (4) –Implementación consistente y (5) –Renovación continua. Concluyeron que ella es un ejemplo para empresas y gerentes. El equipo de redacción del diario "Vancouver Sun" también estudió su caso. Dijeron que «su extraña habilidad para atraer publicidad, su notable visión para los negocios y su habilidad para reinventarse le han permitido superar una voz mediocre para convertirse en la artista discográfica más vendida del mundo».


title: Madonna como un icono comercial

text: "Un extracto de un análisis DAFO hecho por la Universidad de Macquarie: "The Evaluation of Madonna as a Business entity"" La reinvención de imagen, artística y empresarial de Madonna se ha convertido en un hecho «universalmente conocido» y es quizás, el tema afín más destacado por cualquier autor a la hora de evaluar la carrera y éxito de la artista. Según Chris Rosa de VH1, el concepto central de su carrera es la reinvención. En palabras del emprendedor y académico británico Peter James Thomas, la «capacidad de cambiar constantemente a lo largo de su carrera la separa de otros artistas», mientras fortalece así su marca. Verónica Perales mencionó: «Madonna fue la pionera, considerando los artistas del primer escalón, a darse cuenta de la necesidad de reinventarse y diversificar sus áreas de actuación: logró de esta manera, huir del estigma y permanecer hasta hoy, tres décadas después, en la cima. Un logro considerando la proliferación de artistas instantáneos que no sobreviven más allá de uno o dos "singles". Su éxito ha inspirado a que una serie de cantantes la imitara».


title: Madonna como un icono comercial

text: El profesor de negocios, Oren Harari sugiere que la reinvención al estilo Madonna es mucho más compleja de lo que parece, mientras lo llamó el «Efecto Madonna». Según él, «se requiere una previsión y un coraje para cualquier organización dejar de lado lo que funciona en el presente», mientras destacó que el efecto se trata de «una estrategia de mercadeo basada en la necesidad de que una marca cambie incluso antes de que disminuyan las ventas, actuando de manera proactiva». Dedicó más palabras al respecto y dijo que «cualquiera que sea tu negocio, puedes emplear el 'efecto Madonna'». Mencionó así, que muchas compañías como IBM o Toyota, han aplicado con éxito este principio. El mercadólogo Roger Blackwell lo describió como una de las «armas más letales en su guerra por mantenerse relevante». Aunque también advirtió que se complica por el hecho de que una de las promesas de su marca es estar a la vanguardia de la novedad en las áreas de moda, expresión, moda y tendencias con estilos de vida.


title: Madonna como un icono comercial

text: Linda Mihalick de la Universidad del Norte de Texas invitó a los minoristas a «ser como Madonna» y a transformarse así mismo como un camaleón. Un analista de negocio mencionó: «Pocas estrellas del pop y menos empresas han entendido las complejidades del genio de la reinvención de Madonna y el final inevitable del ciclo económico». Amy Teeple de la página SEO copywriting, propuso lo siguiente:


title: Madonna como un icono comercial

text: En una retrospectiva de su legado e impacto, Matías Irala del periódico uruguayo "La Nación" anotó que «ella es precursora de la globalización mucho antes de que Internet estallara y se convirtiera en el canal más común». Con este preámbulo, en varias fuentes de la década de 1990, a este proceso se le calificó como «economía tipo Madonna» por varios autores, como lo explicaron en el libro "Transformación cultural, economía y evangelio" (1999) y en la publicación científica "Revista centroamericana de Economía" de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras respectivamente:Desde el punto de vista del académico Douglas Kellner, la artista refuerza las normas de la sociedad de consumo a través del consumo y los productos de la industria de la moda. Es también, una personificación misma del capitalismo, como se escribió en la revista "Gestos" de la Universidad de California y según comenta Ann Powers del "New York Times". El escolar noruego Jostein Gripsrud en base al análisis que el profesor John Fiske hizo sobre la audiencia juvenil de la artista a finales de los años 1980, dijo que «la imagen de ella representa una tensión básica y bien conocida dentro de la ideología de las sociedades capitalistas, entre el individualismo y la socialización».