title: Sergio Fidemraizer

text: Su música es programada regularmente en salas y festivales europeos y americanos: Concerts Phonos, Festival Mixtur, Òpera de Butxaca (Barcelona), Festival Punto de Encuentro (Madrid, Valencia, Málaga, Granada), Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Auditorio de Barcelona, auditorio del MACBA, Auditorio de la SGAE (Barcelona), University of Florida, Valley City State University (USA), Museo Castagnino, Biblioteca Argentina Dr. Juan Álvarez (Rosario), North/South Consonance (New York), Centro Cultural Parque de España, Teatro El Círculo, Teatro La Comedia (Rosario), Festival de Tres Cantos (Madrid), Festival Internacional Cervantino, Foro Internacional de Música Nueva (México), Emufest (Roma), Festival de la Rochepot, Rencontres Internationales du Saxophone Baryton (Francia), Temporada Música d'Ara (Barcelona), Orgelpark (Ámsterdam), Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires), Sala Selmer, Oratoire du Louvre (París), ESMUC (Barcelona), Festival Klem-Kuraia (Bilbao), Festival Gare du Nord (Basilea), International Summer Academy (Viena), Andorra Saxfest, Rc4 Festival (Río de Janeiro), [NAK Festival|https://nakfestival.com/] (Pamplona), Encontre Internacional de Compositors (Palma de Mallorca), etc.


title: Sergio Fidemraizer

text: Para catálogo de obras o información más detallada:


title: Lisa Schwarz

text: Lisa Schwarz es una deportista alemana que compitió para la RFA en piragüismo en la modalidad de aguas tranquilas. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Piragüismo de 1954 en la prueba de K2 500 m.


title: Parderrubias (Salceda de Caselas)

text: Parderrubias es una parroquia gallega situada en la parte suroriental de la comarca de Vigo, en la provincia de Pontevedra, comunidad de Galicia; pertenece al municipio de Salceda de Caselas.


title: Gisela Amail

text: Gisela Amail es una deportista alemana que compitió para la RFA en piragüismo en la modalidad de aguas tranquilas. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Piragüismo de 1954 en la prueba de K2 500 m.


title: Leonard Huxley

text: Leonard Huxley (11 de diciembre de 1860 – 2 de mayo de 1933) fue un escritor británico, maestro y editor.


title: Leonard Huxley

text: Leonard Huxley nació el 11 de diciembre de 1860. Su padre fue el zoólogo Thomas Henry Huxley, también conocido como el "Bulldog de Darwin" por su defensa de la teoría de la evolución de Charles Darwin.


title: Leonard Huxley

text: Leonard estudió en la University College School situada en Londres, en St Andrews University situada en Escocia y en Balliol College situada Oxford. Su primer matrimonio fue con Julia Arnold, hija de Tom Arnold, hermana de la novelista Mrs. Humphry Ward, sobrina del poeta Matthew Arnold y nieta de Thomas Arnold, el director de la Rugby School (que aparece en la obra "Tom Brown's School Days"). Tuvieron cuatro hijos, el biólogo Julian Huxley (1887-1975), el escritor Aldous Huxley (1894-1963), Noel Trevenen (1889 – suicidio en 1914) y su hija Margaret Arnold Huxley (1899-1981).


title: Leonard Huxley

text: Tras la muerte de su primera esposa, Leonard se casó con Rosalind Bruce y tuvo otros dos hijos. El mayor de estos fue David Bruce Huxley (1915-1992), cuya hija Angela se casó con George Pember Darwin, hijo del físico Charles Galton Darwin. El hijo más joven fue Andrew Huxley (1917-2012), fisiólogo y biofísico británico que ganó el premio Nobel de Fisiología.


title: Leonard Huxley

text: Publicó una biografía de su padre, Thomas Henry Huxley (Life and Letters of Thomas Henry Huxley) y otra del botánico y explorador inglés Sir Joseph Dalton Hooker (Life and Letters of Sir Joseph Dalton Hooker). También sobre Huxley publicó “Thomas Henry Huxley: a character sketch” (1920) y una pequeña biografía de Darwin. Fue maestro en Charterhouse School entre 1884 y 1901. Posteriormente trabajó en Cornhill Magazine como ayudante de dirección desde 1901 hasta 1916, año en que se convirtió en director de la revista.


title: Rhuddaniense

text: El estrato Rhuddaniense es el primer piso (edad) del periodo Silúrico de la era Paleozoica. Esta subdivisión es la edad intermedia del Llandovery y se extiende desde 443,4 a 440,8 millones de años. Esta etapa es precedida por el Hirnantiense, perteneciente al Ordovícico Superior; y está seguida por el Aeroniense.


title: Rhuddaniense

text: Esta edad fue nombrada como granja Cwm Rhuddan cerca Llandovery en Gales. Este piso fue descrito en 1971 por un grupo de geólogos británicos dirigido por el L. R. Sr. Cocks.


title: Rhuddaniense

text: Al principio, cuando se definó el término en el año 1985, el límite inferior del Rhuddaniense coincidió con los estratotipos "Linn del Dob", con la base de la biozona de graptolitos "Parakidograptus acuminatus", marcado por la aparición ("First" appareance dato, FAD) de la Graptolithina "Akidograptus ascensus", y otras especies de graptolitos. Los estudios han demostrado que "A. ascensus" apareció por debajo del nivel de" P. acuminatus" en muchas áreas, lo que ha llevado a la redefinición de la palabra. La base del Rhuddaniense (y también el límite Ordovícico-Silúrico) coincide ahora con las biozonas de graptolitos "Akidograptus ascensus" y " Parakidograptus praematurus".


title: Rhuddaniense

text: El límite entre Rhuddaniense y el piso superior, el Aeroniense corresponde a la fecha de la primera aparición de la especie de graptolito " Monograptus sequens austerus".


title: Rhuddaniense

text: El punto estratotipo globale (Global Sección Estratotipo Límites y Point, GSSP) para Aeroniense es de Dob Linn, un lugar cerca de la ciudad de Moffat en Dumfries y Galloway, sur de Escocia().


title: Braille chino

text: El Braille chino es un tipo de braille usado en la República Popular de China para el chino mandarín. Las consonantes y las letras finales básicas coinciden con el braille internacional, pero algunas finales adicionales forman un semisilabario, como en el zhuyin. Cada sílaba se escribe en tres celdas de braille, representando la inicial, la final y el tono, respectivamente. En la práctica se suele omitir el tono.


title: Braille chino

text: El alfabeto del braille es el siguiente:


title: Braille chino

text: Las iniciales del braille siguen, en términos generales, las convenciones internacionales aplicadas al "pinyin." Sin embargo, las letras "j", "q" y "x" se escribirán como "g", "k" y "h" ya que la diferencia se puede predecir según la letra final. Los dígrafos "ch", "sh" y "zh" se asignan a ⠟, ⠱ y ⠌ respectivamente. A la "r" se le asigna ⠚, reflejando la antigua transcripción de Wade-Giles como j. Se usa ⠗ para el sonido final "er".


title: Braille chino

text: Las finales se aproximan a los valores internacionales de diversas vocales, pero en otras divergen. Aunque algunas tienen pronunciaciones paralelas a las de otros alfabetos, la mayor parte no deriva de manera obvia de convenciones previas.


title: Braille chino

text: La "-i "final del "pinyin" sólo se escribe cuando corresponde a "yi". En otros casos ("ci zi si ri chi zhi shi") no se escribe, como sucede en la escritura "zhuyin". La "-e" final no aparece en "de", una partícula común que se escribe de diversas maneras (的，得，地).


title: Braille chino

text: Los tonos no suelen escribirse.


title: Braille chino

text: La puntuación del braille chino se aproxima a la puntuación internacional, pero algunos separan los puntos correspondientes en dos celdas en vez de en una. Por ejemplo, la coma. Un ejemplo con todos los tonos marcados: El braille chino tiene el mismo nivel de ambigüedad que el "pinyin". En la práctica, el tono se omite en el 95 % de los casos, lo que lleva a un ahorro de espacio de un tercio. El tono también se omite en la telegrafía militar del "pinyin".


title: Braille chino

text: Los pares iniciales "g/j", "k/q "y "h/x "se distinguen por su final: a las iniciales "j, q "y" x "les siguen las vocales "i "o "ü", mientras que a las iniciales "g, k", y "h "les siguen otras vocales.


title: Braille chino

text: La Biblioteca China para Ciegos (中国盲文图书馆) en Pekín tiene varios miles de volúmenes, publicados en su mayoría por China Braille Press (中国盲文出版社). La Biblioteca Nacional de Taiwán tiene una sala de braille con servicio postal y documentos electrónicos.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: A raíz de la conquista, la ciencia novohispana respondió a los diversos menesteres que fueron surgiendo, particularmente en la medicina y en la minería. América se daba cuenta de la radical diferencia que tenía con Europa y de sus necesidades particulares. Los hombres de estudio del virreinato tuvieron que lidiar con un medio alejado de los grandes centros de ciencia y cultura del mundo, con las diferencias entre las clases que formaban la sociedad novohispana, con los elementos a veces limitados de los que disponían, y con los prejuicios propios de la época.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: América era todavía un vasto territorio con muchas cosas por descubrir. Naturalmente, al principio los americanos se basaron en los conocimientos del español. Posteriormente, el pensamiento de Francia, el de Inglaterra y el de Alemania influyeron notablemente en la ciencia novohispana. La región comenzó a generar ideas y logros propios.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Durante el virreinato, la Iglesia fue la principal encargada de la educación, especialmente los jesuitas. Los eclesiásticos hicieron grandes contribuciones en el campo del saber; pero, desafortunadamente, el desarrollo científico se vio entorpecido por su fuerte apego a las concepciones medievales, su hermetismo, la persecución y la censura.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: De suma importancia fue la Real y Pontificia Universidad de México, establecida en 1551. Esta tuvo un papel medular en el desarrollo científico y tecnológico de la Nueva España, ya que en esa época fue la institución educativa más importante. También el Real Seminario de Minería, fundado en 1792, desempeñó un rol primordial, ya que fue la escuela donde se introdujo el estudio formal de disciplinas modernas con la finalidad de responder a las necesidades técnicas y de esa índole...


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Conforme fueron arribando las órdenes monásticas al Nuevo Mundo, éstas fundaron casas de asilo y hospitales para nativos y colonizadores, especialmente los franciscanos. El gran impulsor de los hospitales fue Fray Bernardino Álvarez, quien en 1569 fundó el hospital de San Hipólito, el primer manicomio de la Colonia. También se le atribuyen el Hospital de Santa Cruz de Oaxtepec, el de San Roque en Puebla, el de la Concepción en Jalapa, el de Belén en Perote, el de San Juan de Ulúa y el de San Martín en Acapulco.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Para entonces, sólo se contaba con los médicos venidos de España. Por lo que se refiere a la enseñanza de la medicina, la primera cátedra que hubo fue la establecida en 1536 en el colegio de Santa Cruz de Tlatelolco. La tradición médica entre los Indígenas de América indios fue aprovechada por los misioneros. En 1575 se fundó en la Universidad la cátedra de Prima de Medicina, que obtuvo el Dr. Juan de la Fuente. En 1620 se abrió la de anatomía y cirugía a cargo del Dr. Cristóbal de Hidalgo, y la de método y práctica de la medicina explicada por el Dr. Francisco Urieta. La primera disección se realizó en 1646 por el cirujano Juan de Correa.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Es de notar el libro de farmacología "Herbario de la Cruz-Badiano", redactado por el indio Martín de la Cruz, y traducido al latín por Juan Badiano en 1552. Obras importantes fueron "Opera Medicinalis" del Dr. Francisco Bravo (1570), la "Suma Recopilación de Cirugía" de Alonso López (1578) y el "Tratado Breve de Medicina" del Dr. García Farfán.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Gracias a las Reformas borbónicas en Nueva España reformas borbónicas, en el año de 1768 Carlos III ordenó la creación de la Real Escuela de Cirugía. Desde entonces, el cirujano adquirió el mismo nivel que el médico. Por mucho tiempo la medicina y la cirugía se habían mantenido como disciplinas separadas, siendo considerada la segunda como una actividad inferior.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Pocos años después de la conquista, comenzaron a explotarse las minas que los españoles habían descubierto. Al principio, usaron los métodos de extracción desarrollados por los indígenas, los cuales se llevaban a cabo en pequeños hornos perforados y calentados con leña o carbón vegetal.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: El auge de la explotación minera se debió en buena parte al descubrimiento del método de amalgamación para la extracción de la plata. Este nuevo procedimiento fue introducido en la Nueva España en 1556 por Bartolomé de Medina. El proceso era benéfico para la plata pura, así como para aleaciones. La eficiencia en el uso de combustible era mayor en comparación con los métodos anteriores. Con el tiempo, se introdujeron mejoras técnicas.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Varios escritos teóricos sobre la explotación minera aparecieron en el siglo XVII, entre los cuales destacan: "Tratado muy útil y provechoso de metálica con todas las reglas y normas de labrar minas y beneficio de metales, así de fuego como de azogue", de Juan de Oñate; e "Informe del nuevo beneficio que se ha dado a los metales ordinarios de plata por azogue", de Luis Berrio de Montalvo.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: En el siglo XVIII, la minería y la metalurgia no tuvieron cambios significativos. Las técnicas de extracción de metales continuaban siendo las mismas y la amalgamación continuó usándose. Aunque los métodos no evolucionaron, la cantidad de plata extraída incrementó profusamente.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: En 1792 se fundó el Real Seminario de Minería. Este hecho fue de suma importancia en la historia de la tecnología y la ciencia mexicana por dos razones. La primera fue que se impartieron los temas que la metalurgia requería, tales como cursos de química, geología, mineralogía, pirotecnia, topología y labor de minas. La segunda fue que se introdujo formalmente a la enseñanza superior el estudio de disciplinas abstractas y modernas, como el cálculo diferencial e integral, la geometría analítica y el álgebra, la hidrodinámica, la electricidad, la óptica y la astronomía. El seminario tuvo entre sus maestros a destacados científicos españoles, como Andrés Manuel del Río, Federico Sonneschmidt, Luis Lindner y Fausto de Elhuyar.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: La geología se enriqueció gracias a las investigaciones mineralógicas realizadas en el Real Seminario de Minería. Así, en 1779 el mineralogista madrileño Andrés Manuel del Río publicó "Discurso sobre los volcanes", y en 1803, "Discurso sobre las formaciones de las montañas de algunos reales de minas". En 1801 descubrió el vanadio al analizar un plomo pardo de Zimapán, nuevo elemento al que puso el nombre de Erythronium. Desconfió de su hallazgo, ya que la equivocada influencia de algunos químicos lo convenció de que era cromo. El elemento fue redescubierto en 1831 por Nils Gabriel Sefström, quien lo llamó vanadio. Los estudios de Cosmología adquirieron gran importancia en la Nueva España, principalmente como herramienta para la navegación. Diego García de Palacio escribió el libro "Instrucción Náutica para Navegar", muy consultado en su tiempo por los marinos que hacían la ruta de España a las Indias. También destacaron obras como "Itinerario de navegación de los mares y tierras occidentales" de Juan Escalante de Mendoza, y el "Arte de navegar" de Juan Gallo de Miranda.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Fray Diego Rodríguez inició en 1620 sus estudios astronómicos y matemáticos. Fue tan sobresaliente que el claustro de la Universidad lo eligió para ocupar la primera Cátedra de Astrología y Matemática, en 1637. Entre sus escritos matemáticos se encuentran "Tractatus proemialium mathematices y de geometría", "Tratado de las ecuaciones, fábrica y uso de la tabla algebraica discursiva, de los logaritmos y aritmética", "Tratado sobre el uso de relojes"; entre los astronómicos: "Modo de calcular cualquier eclipse de Sol y Luna", y "Doctrina general repartida por capítulos de los eclipses de Sol y Luna".


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Famoso fue el enfrentamiento que sostuvieron en el siglo XVIII el entonces catedrático de matemáticas y astrología don Carlos de Sigüenza y Góngora, y el jesuita Eusebio Francisco Kino. Esta querella se debió a la idea del carácter maléfico de los cometas. Sigüenza y Góngora escribió un breve tratado al que tituló "Manifiesto filosófico contra los cometas despojados del imperio que tenían sobre los tímidos". En él, Sigüenza arremetió contra los que creían que los cometas causaban calamidades. El padre Kino trató de refutarlo en su "Exposición astronómica del cometa", obra de fuerte carácter hermético al basarse reciamente en concepciones aristotélicas tolemaicas. En respuesta, don Carlos escribió contra Kino la "Libra astronómica y philosophica", citando autores como Copérnico, Galileo, Descartes, Kepler y Tycho Brahe. La "Libra astronómica y philosophica" fue una de las grandes obras de la Nueva España científica. Ahí, Sigüenza y Góngora dio fe del avance astronómico y matemático al que había llegado la Colonia en el siglo XVII.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Otros matemáticos de gran importancia en la Nueva España fueron don Antonio de León y Gama, que supo de geografía y de arqueología, y don José Ignacio Bartolache, quien además era médico.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Al principio del virreinato, se aprovecharon los conocimientos indígenas sobre colorantes como el achiote y el cascalote. En el siglo XVlll, hubo mucho interés por la forma de aplicar la química a las cuestiones prácticas de la vida. Así, fueron de gran relevancia la metalurgia y la farmacia, que podían llevar la química a la industria y mejorar la fabricación de productos como el jabón, el vidrio, la pólvora, así como mejorar los métodos para tareas tales como la conservación de alimentos.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: La química estuvo ligada durante los siglos XVl y XVll más que a cualquier cosa a la alquimia. Muchas cuestiones de la metalurgia y la farmacia habían sido estudiadas con cuidado, aunque desde un punto de vista alquímico. Tal fue el caso de las aguas termales, las plantas medicinales y los fenómenos meteorológicos. A mediados del siglo XVIII comenzaron a realizarse estudios modernos acerca de las cualidades de las sustancias, sus afinidades y cualidades, alcanzando a finales del siglo una "revolución química".


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: La física experimentó en la Nueva España un avance menos veloz que en Europa. Los colegios jesuitas fueron los principales centros de difusión de casi todas las nuevas teorías, aunque se tenía mucho cuidado de no contradecir abiertamente el pensamiento religioso. Esta es la razón de que científicos como Sigüenza y Góngora, Alejandro Fabián y Fray Diego Rodríguez tuvieron que remitirse a las fuentes originales y ceñirse a un aprendizaje autodidacta.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: Los científicos jesuitas intentaron una conciliación entre la física moderna y el pensamiento aristotélico, acto que permaneció aún al principio del siglo XVIII. Los jesuitas aceptaron poco a poco el atomismo y la ley de la gravitación universal. Se dieron obras como "Cursus Philosophicus", de Francisco Javier Alegre, o "Physica particularis", de Francisco Javier Clavijero, ambos jesuitas, o "Tratado sobre toda la física de Aristóteles", del franciscano Miguel de Sologuren.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: En el siglo XVIII, el interés por los fenómenos físicos y su comprobación experimental se manifestó en uno de los textos científicos más importantes: "Elementa recentioris philosophiae", escrito por Juan Benito Díaz de Gamarra y Dávalos. En este siglo, los aparatos inventados en Europa pronto llegaron a la Nueva España, aunque su utilización tardó en popularizarse. Científicos como Fray Diego Rodríguez y Sigüenza y Góngora ya utilizaban telescopios, junto con inventos más antiguos, como el astrolabio o el cuadrante. La creación del Real Seminario de Minería en 1792 trajo consigo la formación de importantes laboratorios de física y química. Además, la física estudiada y practicada en el Colegio de Minería ya abarcaba los aspectos existentes de la física moderna. En 1521, Francisco de Garay trazó el primer mapa del Golfo de México. En el año de 1527, Diego de Rivero levantó un plano de buena parte del territorio de la Nueva España. La costa del Pacífico fue delineada en el año de 1541 por Domingo del Castillo. Las conjunciones de estos planos y cartas geográficas permitieron que en la llamada colección de Ramusio apareciera, en 1546, el primer mapa completo de la Nueva España. La mayor precisión cartográfica se logró con el mapa de 1562, que iba incluido en la geografía de Ptolomeo de ese año y en el configurado por G. Porcachi en 1576. En los atlas de Abraham Ortelius, de Gerard de Mercator o de Guillaume de Blaeu, ya se perfilaba, dentro de la carta general de América, la silueta geográfica del virreinato. La carta general de la Nueva España, levantada por Sigüenza hacia fines del siglo XVII, no fue superada sino hasta fines del siglo XVIII por la de Antonio Alzate.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: La cartografía del siglo XVI no permitía señalar con precisión las posiciones de los diferentes lugares. En el siglo XVII las posiciones geográficas fueron determinadas con mayor exactitud. La longitud de la Ciudad de México fue notable por su exactitud, establecida por Fray Diego Rodríguez. Junto con las determinaciones geográficas generales, iban las demarcaciones internas del país.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: La cartografía, contó en el siglo XVIII con numerosos exponentes. El papel de los jesuitas es destacado porque la orden contó con un enorme cúmulo de informes de los misioneros, útiles tanto para el conocimiento geográfico, como para la labor evangelizadora. Entre estos hombres destacaron: Consag, Nentwig, Linck, Venegas y Kino. Este último elaboró más de treinta mapas, participó en más de 40 expediciones por la Baja California, Sonora, Sinaloa y Arizona, y demostró que Baja California era una península, no una isla como hasta entonces se pensó.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: El naturalista y explorador alemán Alexander von Humboldt estaba interesado en la botánica, la geología y la mineralogía. Obtuvo en 1799 permiso para embarcarse con rumbo a las colonias españolas de América del Sur y Centroamérica. En su recorrido de casi 10,000 kilómetros logró acopiar cantidades grandes de datos sobre el clima, la flora, la fauna y las condiciones socio-económicas de la zona. Entre los hallazgos científicos de sus expediciones, cabe citar estudios comparativos entre condiciones climáticas y ecológicas, y sobre todo, sus conclusiones sobre el vulcanismo y la relación que guarda con la evolución de la corteza terrestre. Los estudios de Humboldt fueron los de mayor importancia durante los siglos siguientes; de especial relevancia su "Atlas geográfico y físico de la Nueva España". La obra de Humboldt corrigió muchas de las nociones que los europeos tenían acerca de la Nueva España.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: En el siglo XVIII, la Nueva España comenzaba a encontrarse a sí misma estudiando su historia y descubriendo sus recursos. El estudio de las lenguas indígenas despertó el interés de varios eruditos, entre ellos José Agustín Aldama, autor del "Arte de la lengua mexicana" publicado en 1754. La historia la cultivaron tanto los jesuitas, como hombres de la talla del filósofo, literato e historiador Mariano Fernández de Echeverría y Veytia, autor de "Historia de Puebla de los Ángeles", de "Historia antigua de México", continuación de la obra inconclusa de Lorenzo Boturini, dedicada al estudio del México precortesiano y colonial. Él escribió además libros religiosos y tradujo las "Cartas Provinciales" de Pascal.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: La tarea de los bibliógrafos en el siglo XVIII tendió a inventariar la riqueza intelectual producida en la Nueva España. Juan José de Eguiara y Eguren, colegial y profesor de San Ildefonso, formó y publicó una Biblioteca Mexicana, en la que anotó los libros editados que llegaron a su conocimiento desde el principio de la colonización. Esta sirvió de base para la más amplia "Biblioteca" de José Mariano Beristáin y Souza, que se editó a principios del siglo XIX y que fue fuente de información para los siguientes bibliógrafos mexicanos.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: José Antonio Alzate fue universal en sus oficios, lo mismo escribió de astronomía que de botánica y dedicó su vida a la exploración científica. Fue un divulgador de los conocimientos puestos en circulación en el siglo XVIII. Alzate formó una excelente biblioteca, un museo de historia natural y antigüedades del país. Como medio de difusión, recurrió frecuentemente a la "Gaceta de México", donde escribió artículos sobre los más diversos temas: zoología, botánica, cosmología, etc.  El primer trabajo enciclopédico en torno a la flora y fauna novohispanas, se debió al Dr. Francisco Hernández, quien llegó a la Nueva España en 1570 comisionado por Felipe II para estudiar los vegetales, los animales y los minerales de esta tierra. Su expedición científica, la primera organizada en América, duró siete años, en los cuales visitó buena parte del virreinato, recogiendo multitud de especies de plantas. La variada colección que logró formar provino principalmente de los jardines botánicos que los nahuas habían establecido en Texcoco, Azcapotzalco y Oaxtepec; constó de 1,200 especies de flora y fauna y bastaron para preparar un libro titulado "De Historia Plantarum Novae Hispaniae". Las obras de este sirvieron de ascendente en las expediciones botánicas del siglo XVIII.


title: Ciencia y tecnología en la Nueva España

text: En 1787 arribó a la Nueva España una comisión encargada por Carlos III cuya misión era explorar científicamente toda la América septentrional española. El rey tenía el propósito de inventariar los recursos de las vastas colonias españolas en América que fueran susceptibles de comercio. Esta comisión la presidió el español Martín de Sessé y Lacasta. El filósofo, médico y botánico novohispano José Mariano Mociño fue incorporado a la que habría de conocerse como la Real Expedición Botánica a Nueva España. Sessé y Mociño lograron formar un herbario de cuatro mil especies y una colección de dibujos a colores que comprendían plantas y animales. Redactaron dos obras: "Flora Mexicana" y "Plantae Novae Hispanae". Mociño llegó a ocupar varios puestos científicos prominentes en España. Él impartió en ese país los primeros cursos de zoología.


title: Bromus laevipes

text: Bromus laevipes, es una especie herbácea perenne perteneciente a la familia de las gramíneas (Poaceae).


title: Bromus laevipes

text: Es una hierba perenne que puede superar los 1,5 metros de altura. Las láminas de las hojas pueden ser casi de 2 centímetros de ancho en la base. La inflorescencia es un conjunto abierto de espiguillas, las inferiores caídas. Las espiguillas son aplanadas y generalmente peludas o suaves.


title: Bromus laevipes

text: "Bromus laevipes" es originaria del oeste de Norteamérica desde Washington a Baja California, donde crece en muchos tipos de hábitat.


title: Bromus laevipes

text: "Bromus laevipes" fue descrita por Cornelius Lott Shear y publicado en "Bulletin, Division of Agrostology United States Department of Agriculture" 23: 45, f. 25. 1900. Bromus: nombre genérico que deriva del griego "bromos" = (avena), o de "broma" = (alimento).


title: Bromus laevipes

text: laevipes: epíteto latino que significa "con tallo liso".


title: 1. Bundesliga 1999-2000

text: La 1. Bundesliga 1999-2000 fue la 37.ª edición de la Fußball-Bundesliga, la mayor competición futbolística de Alemania. El campeonato comenzó el 13 de agosto de 1999 y finalizó el 20 de mayo de 2000, siendo disputado por 18 equipos.


title: 1. Bundesliga 1999-2000

text: Bayern Múnich se quedó con la liga en la última fecha gracias a la diferencia de goles a su favor, después de vencer por 3-1 a Werder Bremen, al mismo tiempo que Bayer Leverkusen, por entonces líder del certamen, caía fuera de casa por 2-0 con Unterhaching, perdiendo la posibilidad de consagrarse por primera vez en su historia. Para Bayern Múnich significó la revalidación del título obtenido la temporada anterior, obteniendo así su decimoquinta Bundesliga y su decimosexta estrella en la máxima categoría alemana.


title: 1. Bundesliga 1999-2000

text: Los dieciocho equipos se enfrentaron entre sí bajo el sistema de todos contra todos a doble rueda, completando un total de 34 fechas. Las clasificación se estableció a partir de los puntos obtenidos en cada encuentro, otorgando tres por partido ganado, uno por empatado y ninguno en caso de derrota. En caso de igualdad de puntos entre dos o más equipos, se aplicaron, en el mencionado orden, los siguientes criterios de desempate:Al finalizar el campeonato, el equipo ubicado en el primer lugar de la clasificación se consagró campeón y clasificó a la fase de grupos de la Liga de Campeones de la UEFA 2000-01, junto con el subcampeón. El tercero y el cuarto, por su parte, disputaron la tercera ronda previa de la misma competencia. Asimismo, los equipos que finalizaron el certamen en quinto y sexto lugar clasificaron a la primera ronda de la Copa de la UEFA 2000-01 junto con el campeón de la Copa de Alemania, mientras que los ubicados en las posiciones séptima y octava accedieron a la Copa Intertoto de la UEFA 2000.


title: 1. Bundesliga 1999-2000

text: Por otro lado, los equipos que ocuparon los últimos tres puestos de la clasificación —decimosexta, decimoséptima y decimoctava— descendieron de manera directa a la 2. Bundesliga.


title: Gljufrafoss

text: Gljúfrafoss es una pequeña cascada situada al norte de Seljalandsfoss, en Islandia. Las cataratas están parcialmente cubiertas por un peñasco, y cuentan con un sendero ventoso y unas escaleras de madera permiten ascender más o menos hasta la mitad de la cascada, desde donde se puede apreciar el panorama.


title: Rivalidad entre el Spartak Moscú y el Zenit San Petersburgo

text: La rivalidad entre el Spartak Moscú y el Zenit San Petersburgo es una de las más antiguas del fútbol en Rusia y en la antigua Unión Soviética. El origen de la está, principalmente, en la lucha por la hegemonía en Rusia de las ciudades de Moscú y San Petersburgo. Tras la desaparición de la Unión Soviética y la creación de la Liga Premier de Rusia, la enemistad entre ambos por sus enfrentamientos por el campeonato ruso ha aumentado considerablemente.


text: Recientemente ha comenzado a referirse, popularmente y en los medios de comunicación, al partido y la rivalidad como el Derbi de las dos capitales (, "Derbi dvukh stolits"), aunque este apodo también puede hacer referencia a la rivalidad del Zenit con el CSKA.


text: El Spartak Moscú fue creado en 1922 como sección de fútbol de la sociedad deportiva Spartak, mientras que el Zenit Leningrado fue fundado en 1925 (pasaría a ser Zenit San Petersburgo tras el fin de la Unión Soviética y ser renombrada, nuevamente, Leningrado a San Petersburgo) en el seno de la sociedad deportiva Zenit, afiliada a la industria del armamento. La sociedad deportiva Spartak fue la única de las sociedades deportivas soviéticas que nunca estuvo afiliada a ningún estamento del poder soviético, por lo que se ganó la simpatía de muchos aficionados, que lo llamaron con el apodo de "Narodnaya komanda" («El equipo del pueblo»).


text: Desde la creación del campeonato soviético de fútbol en 1936, el Spartak se convirtió en uno de los grandes equipos soviéticos junto al CSKA, Dynamo Moscú y Dynamo Kiev. El Zenit Leningrado nunca estuvo entre los equipos más potentes del campeonato, pero era el principal equipo de Leningrado y eso siempre era un aliciente, especialmente para los equipos moscovitas.


text: El primer partido disputado de forma oficial entre ellos tuvo lugar el 8 de agosto de 1936 en los octavos de final de la Copa de la Unión Soviética, en un partido en que el Spartak ganó 0-3 al entonces Stalinets. El primer triunfo del Zenit se produjo el 17 de junio de 1941 cuando venció por un solitario gol de Boris Levin-Kogan en liga. El Zenit sólo logró dos títulos durante la era soviética, una Copa soviética en 1944 y la liga de 1984, su gran éxito. Por su parte, el Spartak se hizo con doce ligas y diez copas soviéticas.


text: La rivalidad entre ambos equipos se hizo mucho más patente tras la creación de la Liga Premier de Rusia en 1992. El Spartak fue el indudable dominador del fútbol ruso en toda la década de 1990 y hasta principios del siglo XXI. Sin embargo, el Zenit se convirtió en un aspirante serio al título desde entonces y a mediados-finales de la década de 2000 se impuso sobre los demás clubes rusos con tres ligas. Además, el Zenit logró el éxito en Europa al hacerse con una Copa de la UEFA en 2008 y una Supercopa de Europa con un equipo muy recordado, liderado por Andrei Arshavin.


text: El fichaje de Vladimir Bystrov por el Zenit en 2009 procedente del Spartak —al que llegó, a su vez, procedente del Zenit— significó un factor más de enemistad entre las dos aficiones, que criticaron duramente la decisión del futbolista. De hecho, los enfrentamientos entre los grupos más radicales de ambas aficiones son cada vez más frecuentes en estos partidos, marcados por una fuerte presencia policial.


text: "Actualizado al 17 de marzo de 2019"


title: Kurt Pinkall

text: Kurt Pinkall (n. Brockel, 25 de junio de 1955) fue un jugador de fútbol profesional alemán que jugaba en la demarcación de delantero.


title: Kurt Pinkall

text: Kurt Pinkall debutó con el RSV Göttingen 05 en 1977 a los 22 años de edad. Tras un año fue traspasado al Viktoria Colonia. También jugó para el VfL Bochum, y posteriormente en 1981 fichó por el Borussia Mönchengladbach, donde permaneció tres temporadas. Tras un breve paso en 1984 por el K Beerschot VAC belga, Kurt Pinkall volvió al Borussia Mönchengladbach. Finalmente en 1986 fichó por el TSV 1860 Múnich, donde finalizaría su carrera como futbolista dos años más tarde, en 1988, a los 33 años de edad.


title: Úrvalsdeild Karla 1946

text: La Úrvalsdeild Karla 1946 fue la 35.ª edición del campeonato de fútbol islandés. El campeón fue el Fram, que ganó su decimosegundo título.


title: Mariano Bolognesi

text: Mariano Andrés Bolognesi Cervantes (Arequipa, 4 de febrero de 1826 - Lima, 11 de julio de 1899) fue un militar, pedagogo y compositor peruano.


title: Mariano Bolognesi

text: Hijo del italiano Andrés Bolognesi Camparella, destacado violonchelista, director de orquesta, oriundo de Génova, que llegó al Perú en 1810 y se estableció en Arequipa. Su madre fue la dama arequipeña Juana Cervantes Pacheco. Hermano del coronel Francisco Bolognesi, el héroe de Arica.


title: Mariano Bolognesi

text: Su nacimiento está registrado en el Libro N.° 80 de Bautismo Parroquial del Sagrario de Arequipa, con fecha 4 de febrero de 1826, al citar su nacimiento el mismo día del bautizo.


title: Mariano Bolognesi

text: Se cree que, junto con su hermano Francisco, participó en la revolución liberal contra el gobierno del general José Rufino Echenique, pues fue ascendido a teniente coronel después de la batalla de La Palma, la misma que selló el triunfo de los revolucionarios (1855). Luego mereció su ascenso a coronel de artillería graduado (1858).


title: Mariano Bolognesi

text: El 2 de febrero de 1856 se casó en la parroquia de San Marcelo de Lima con Rosa Coloma Salazar, hija del general José Ildefonso Coloma y Maldonado (prócer de la independencia, diputado y prefecto de Arequipa), y de Juana Salazar y Sáenz de Ayala. Este matrimonio le permitió relacionarse con la alta sociedad limeña; padrino de su matrimonio fue el general Francisco Diez Canseco, cuñado del presidente Ramón Castilla.


title: Mariano Bolognesi

text: En 1859, cuando el presidente Ramón Castilla desconoció la Constitución de 1856, Mariano, en señal de protesta, solicitó su baja del ejército y se dedicó a la enseñanza de la música, en Lima y Callao, si bien fue reincorporado en el escalafón en 1862. Fue presidente de la Sociedad Filarmónica (1866-1867) y Director de la Sociedad Amantes de la Música (1872-1874). En una ocasión, cuando el presidente Manuel Pardo y Lavalle visitó a esta última institución y pronunció un discurso que se hacía interminable, Bolognesi, impaciente por iniciar un concierto con sus alumnos, interrumpió la disertación con la obertura de la orquesta, atrevimiento que causó que dicha Sociedad fuera cerrada.


title: Mariano Bolognesi

text: Durante el segundo gobierno del general Mariano Ignacio Prado (1876-1879) fue enviado a Europa como miembro de una comisión encargada de estudiar los métodos para uniformizar la enseñanza primaria en el ejército, debido a que buena parte de los reclutas eran hombres analfabetos de habla quechua y aimara.


title: Mariano Bolognesi

text: Durante la Guerra del Pacífico, se reintegró al ejército para colaborar en la defensa de Lima, amenazada por los chilenos. Comandó las baterías instaladas en Chacra Alta (Callao), y para evitar que cayeran en manos del enemigo, las inutilizó luego de las batallas de San Juan y Miraflores (enero de 1881).


title: Mariano Bolognesi

text: Tras la guerra, pasó a situación de indefinido. Sirvió en diversos puestos públicos civiles, hasta llegar a ser ayudante de la cámara de senadores en 1886, cargo que ejerció hasta su muerte en 1899.


title: Bromus marginatus

text: Bromus marginatus, es una especie herbácea perenne perteneciente a la familia de las gramíneas (Poaceae). Es una hierba perenne de corta vida que forma una red de grandes raíces, poco profundas. Las raíces le dan tolerancia a la sequía, y persisten en el suelo mucho tiempo después de que la planta haya muerto, por lo que es valiosa para el control de la erosión. Los tallos generalmente pueden alcanzar un metro de altura, pero se sabe que pueden llegar a 1,5 metros. Las hojas son peludas y de hasta un centímetro de ancho. La inflorescencia es una panícula de espiguillas, cada una con hasta 10 flores.


title: Bromus marginatus

text: "Bromus marginatus" es nativa del oeste de América del Norte, y se utiliza ampliamente para el pastoreo de animales y revegetación de paisajes.


title: Bromus marginatus

text: En la naturaleza en su área de distribución natural esta hierba crece en zonas húmedas de montaña, matorrales y praderas en el clima subalpino. Puede tolerar suelos secos, finos y algo de sombra. Se establece fácilmente y puede convertirse en maleza. Se puede plantar en laderas y terrenos irregulares mediante una siembra al método de voleo.


title: Bromus marginatus

text: Hay varias variedades de esta hierba, incluyendo 'Garnet', 'Bromar', y 'Tacit'. Esta última se ha sabido que puede producir 15 toneladas por hectárea, con 3 a 4 cosechas al año.


title: Bromus marginatus

text: "Bromus marginatus" fue descrita por Nees ex Steud. y publicado en "Synopsis Plantarum Glumacearum" 1: 322. 1854. Bromus: nombre genérico que deriva del griego "bromos" = (avena), o de "broma" = (alimento).


title: Bromus marginatus

text: marginatus: epíteto latino que significa "marginado".


title: Jichi

text: El Jichi es un ser mitológico muy conocido en las distintas culturas nativas de las tierras bajas de Bolivia.


title: Jichi

text: Se lo describe como una serpiente gigante que habita en las profundidades de las zonas con afluentes de agua como ríos, lagos, pozos y cascadas. Se la considera una deidad guardiana de las aguas dadora del origen de la vida. Pocas veces se lo ha visto, sale al esconderse el sol. Cuando el hombre no administra sabiamente el agua, el Jichi se marcha dejando sequía, mala pesca, la caza huye y la vida se vuelve insostenible. Para nativos de la zona de San José y San Miguel de Chiquitos también es asociado con la piedra, los astros y la fertilidad femenina.


title: Jichi

text: Investigaciones señalan que el mito fue difundido por toda Suramérica de tierras bajas por las distintas migraciones de la cultura Arawak que datan aproximadamente hace unos 4000 años (2000 años A.C.)


title: Jichi

text: Este texto proviene de la cosmovisión de la cultura Tucano, descendientes Arawak, que se asentaron en zonas del Brasil, Colombia, Perú, Ecuador y Bolivia.


title: Jichi

text: "Los antiguos contaban que en la desembocadura del río amazonas había un lago de leche. Allí nace nuestra historia, allí empieza la vida de nosotros, que éramos peces... De ese lago de leche partió la madre del agua -el guió o anaconda-, que empezó a subir por el rió Amazonas y nos llevó con ella, en sus espaldas, subiendo contra la corriente. Buscando la tierra alta, que es la que sirve para los hombres, para formar cultura, para que se formen de carne y hueso y puedan vivir. En la anaconda se traía tabaco, se fumaba y se rezaba para elegir el camino. En todos esos lugares pasaron y así, haciendo historia porque la gente rezaba para elegir el camino. En todos esos lugares pararon y, así, haciendo historia porque la gente rezaba, curaba, cantaba y se transmitían la historia del viaje a través de la palabra. Es muy importante para nosotros ese lugar porque hasta allí nos trajo la anaconda, que ahí se convirtió en piedra y se quedó . Ese fue nuestro origen. De allí ya salieron las personas formadas de carne y hueso. Ellas dejaron sus huellas en una piedra. Una laja grande, muy grande que guarda las pisadas de los primeros hombres, mujeres y niños."


title: Don Goyo

text: Don Goyo es una novela escrita por el autor ecuatoriano Demetrio Aguilera Malta, publicada en Madrid en 1933. Es considerada como una de las obras más destacadas del escritor.


title: Don Goyo

text: La trama se desarrolla en el poblado Cerrito de los Morreños, en el Golfo de Guayaquil, y narra la historia de Don Goyo, un montubio que lucha por mantener las tradiciones familiares y por conservar su entorno. En la novela también se muestra con gran prominencia la vida en comunidad en los manglares, principalmente de pescadores, a inicios del siglo XX.


title: Don Goyo

text: La idea principal del libro nació de las vivencias que tuvo el autor cuando vivió en su infancia en la hacienda Las Mercedes de la Isla San Ignacio, ubicada frente a Cerrito de los Morreños.


title: Don Goyo

text: La novela recibió elogios por parte de escritores como Jorge Carrera Andrade. Su temática de conservación de los manglares también atrajo comentarios positivos, recibiendo el apelativo de "la primera novela ecologista de América Latina" por el economista y político ecuatoriano Fander Falconí.


title: Work (canción de Iggy Azalea)

text: «Work» es el sencillo debut de la rapera y compositora australiana Iggy Azalea. Fue lanzado el 17 de marzo de 2013 para su álbum de estudio debut "The New Classic". La canción fue coescrita por Azalea, Trocon Markous Roberts, Natalie Sims y The Invisible Men. Azalea escribió esta canción con intenciones motivacionales e inspiradoras sobre su vida.


title: Work (canción de Iggy Azalea)

text: El video musical de la canción fue filmado en la última semana de febrero de 2013 y se estrenó 13 de marzo de 2013, en VEVO. Dirigido por Jonas & François, el video es todo elegancia parque de caravanas, Dive Bar bailes, y un poco de 'Bad Girls' de inspiración cabalgando alrededor y / o gettin' it. Azalea reveló las fuentes de inspiración para las imágenes incluidas miedo y asco en Las Vegas, las aventuras de Priscilla, reina del desierto, Death Proof de Tarantino y la música video de "BOB" de Outkast.


title: Work (canción de Iggy Azalea)

text: El video tiene una duración de 3 minutos y 47 segundos y tiene como principal eje mostrar en cierta forma como Iggy logró buscar su futuro en el mundo de la música viajando a Estados Unidos con sólo 16 años. Tal como lo dice una frase en su canción ´´No money, no family sixteen in the middle of Miami´´ "Sin dinero, sin familia, dieciséis años y en medio de Miami". El video comienza con ella caminando y llevando un pequeño bolso, dirigiéndose hacia un lugar en busca de algún trabajo, inmediatamente empieza el ritmo y se ella aparece bailando y cantando junto a otras jóvenes al lado de un camión, inmediatamente se le ve andando en una bicicleta y cantando y luego bailando stríper a un hombre hasta finalmente quitarle la llave y escapando junto a otras chicas en un auto disfrutando del viaje, terminando por viajar por una pequeña ciudad mientras canta y finalizando con ella bajándose del auto y caminando sobre la calle del "Paseo de la fama" mientras termina el estribillo de la canción "Now get this work, work, work, work working on my shit"


title: Work (canción de Iggy Azalea)

text: Remixes EP


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Nicoya es el distrito primero y ciudad cabecera del cantón de Nicoya, en la provincia de Guanacaste, de Costa Rica.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Es la principal población de la península de Nicoya y el centro cultural de la provincia de Guanacaste . Fue la primera ciudad colonial de Costa Rica y cuenta con la iglesia más antigua conservada de Costa Rica.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: El origen del nombre del cantón, según el historiador costarricense don Manuel María de Peralta, en su ensayo sobre "Los Aborígenes de Costa Rica", es amerindio.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Nicoya ; de "nekok": de ambos lados, de una y otra parte; "iaw": su agua, de "ī-", el prefijo posesivo de la tercera persona y de "āw", lo cual es el posesivo inalienable de "ātl", agua; es decir "nekok-ī-āw" > "Nekokiaw", Nicoya; que significa "el agua de ambos lados".


title: Nicoya (Costa Rica)

text: En la época precolombina el territorio que actualmente corresponde al cantón de Nicoya, fue parte de una de las provincias de los indígenas denominados Chorotega.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Nicoya en el transcurso de su historia como asentamiento humano, ha tenido dos ubicaciones. La primera en el lugar que en el presente se conoce como Pueblo Viejo, en el distrito Mansión, que se denominó Nicoya Vieja, el cual constituyó el mayor poblado indígena de la región antes de la llegada de los españoles. La otra, donde se localiza la actual ciudad cabecera del cantón, que se llamó Nicoya Nueva.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Hacia el año de 1544 se erigió la Iglesia de San Blas de Nicoya.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Nicoya está situada en la llanura hidrográfica baja del río Tempisque, en el centro geométrico de la Península de Nicoya. La ciudad está 123 metros sobre el nivel del mar, en el corazón de la "pampa" de Guanacaste.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Por su baja altitud, goza de temperaturas que rondan los 30 grados durante todo el año, con un clima predominantemente seco y ventoso.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Es el segundo distrito más grande del cantón (después de San Antonio).


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Es donde se encuentra la mayor concentración demográfica del cantón y una de las mayores de la provincia.La Asociación Deportiva Guanacasteca tiene su sede en la ciudad.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: La agricultura y el turismo son las principales actividades económicas. Se cultivan melones,gandules, arroz y maíz. También está muy desarrollada la cría de ganado (principalmente ganado vacuno y cerdos). El turismo está en auge. En la costa del Pacífico se merecen una mención balnearios de Playa Sámara, Nosara y Garza.


title: Nicoya (Costa Rica)

text: Al distrito lo atraviesan las siguientes rutas nacionales de carretera:


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Carlos Eugenio de Lorena (Versalles, 25 de septiembre de 1751 - Viena, 2 de noviembre de 1825) príncipe de Lambesc y conde de Brionne entre 1761-1789, duque de Elbeuf de 1763 a 1789, fue miembro de la Casa de Guisa, una rama menor de la Casa de Lorena, fue un oficial de los ejércitos franceses y de los Habsburgo durante la Revolución Francesa y las Guerras Napoleónicas.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Nacido en Versalles, Francia, Carlos Eugenio fue un par de Francia y príncipe de Lorena. Con el estilo de "Príncipe de Lambesc". El padre del príncipe Lambesc, Luis de Lorena-Brionne (1725-1761) era descendiente de los . Su madre Luisa de Rohan-Rochefort (1734-1815) era descendiente de los duques de Bretaña. Como tal, el rey los considera miembros de la familia real extranjera residente en Francia y fueron tratados con el respeto y privilegios debido a su rango.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: El padre del príncipe era un tatara-nieto de Enrique de Lorena, conde de Harcourt, el hijo del duque Carlos I de Elbeuf. Como miembro de la Casa de Lorena, era un pariente de la reina María Antonieta de Austria, hija del último duque de Lorena.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Tenía un hermano menor y dos hermanas menores. A través de su hermana, Josefina Teresa de Lorena, era tío del príncipe Carlos Manuel de Saboya-Carignano y tío abuelo del futuro rey Carlos Alberto de Cerdeña.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: En 1761, los cuatro príncipes de Lorena pierden a su padre. La condesa de Brionne, una mujer de carácter y amiga íntima del duque de Choiseul, el primer ministro, mantiene los cargos de su esposo en favor de Carlos Eugenio, de 10 años, que pudo así suceder a su padre en el cargo de Gran escudero de Francia.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: En 1763, el príncipe sucedió a su primo Manuel Mauricio de Elbeuf y se convirtió en jefe de la rama francesa de la Casa de Lorena. El príncipe y su hermano menor eran los últimos en la línea masculina de la casa de Lorena-Guisa. Como tales, eran primos distantes del emperador Francisco I del Sacro Imperio Romano Germánico, que fue el último duque de Lorena.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Como el mayor de la rama francesa de la casa de Lorena, Carlos Eugenio acompañó a su prima lejana, la archiduquesa María Antonieta de Austria, durante su viaje a Francia con motivo de su matrimonio con el futuro Luis XVI en mayo de 1770.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Defendió el palacio real de los disturbios en el Jardín de las Tullerías, en julio de 1789. Inicialmente sirvió en el ejército francés, pero desde el comienzo de las guerras de Francia con Austria, recogió la causa borbónica en Alemania. Su regimiento fue tomado en servicio en el ejército de los Habsburgo en 1793, y sirvió con distinción en varias de las guerras de las primeras y segundas coaliciones.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Tras la restauración borbónica en 1815, sus dignidades dinásticas fueron restauradas a él, pero debido a la impopularidad generalizada en Francia, nunca volvió a ejercer sus privilegios.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Murió en Viena en 1825.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: El mayor de la Casa de Lorena-Lambesc sirvió como gran escudero del rey de Francia. Carlos Eugenio se convirtió en coronel y propietario (Jefe) del regimiento Real-Allemand-Dragones en 1778 y fue ascendido a Mariscal de Campo del ejército francés el 9 de marzo de 1788. Y también fue nombrado comendador de la Orden de San Luis.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: En los primeros días de la Revolución Francesa, los Allemand-Dragones de Carlos Eugenio eran un elemento importante en la protección de la corte de Luis XVI de Francia. El 12 de julio de 1789, Carlos Eugenio cabalgaba a la cabeza de sus dragones a través de la Plaza de Luis XV en el Jardín de las Tullerías, en contra de una multitud que se había reunido allí y obligó al grupo a salir del jardín.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: En el curso del ataque, muchos fueron heridos y Carlos Eugenio fue popularmente responsable, aunque no se presentaron cargos.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Cuando las hostilidades entre Francia y los Habsburgo llegaron a un punto crítico en 1791, dejó a sus Allemand-Dragones y siguió a la causa borbónica con su hermano menor, José, príncipe de Vaudémont.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: El 18 de junio de 1791, el príncipe fue nombrado general de división del ejército austríaco. En octubre de 1791, se le dio el mando de una brigada compuesta por el Freikorps (voluntarios) "Degelmann" y el 37° Regimiento de Dragones en Flandes.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: El 1 de febrero de 1793, su regimiento, los 37° Dragones, fue puesto en el servicio de los Habsburgo y en 1798, se unió con el 10º Regimiento de Coraceros. En la batalla de Tournai el 22 de mayo de 1794, atacó a la infantería francesa en las alturas de Templeuve con cuatro escuadrones (aproximadamente unos 1000 hombres) del 18° Regimiento Chevauxleger "Karaiczay", cesando la vida de 500 hombres y teniendo tres armas de fuego. El 22 de junio de 1794, fue nombrado coronel propietario ("Inhaber") del 21° Regimiento de Coraceros en reconocimiento a sus acciones. En la batalla de Fleurus, el 26 de junio de 1794, atacó con cuatro escuadrones del 5° Mosquetones "Albert" para rescatar parte de la infantería del mariscal de campaña el conde von Kaunitz, que fue rodeado por tres regimientos de caballería franceses. Este ataque poco probable contra otra fuerza de caballería más de cinco veces su tamaño tomó por sorpresa a los franceses; la caballería francesa se dispersó, permitiendo a Kaunitz organizar una retirada ordenada de su propia fuerza desde el campo.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: El 4 de marzo de 1796, Carlos Eugenio fue ascendido a teniente mariscal de campo. En 1796 sirvió en Alemania bajo el Mariscal de Campo Dagoberto Sigmund von Wurmser en el Ejército del Alto Rin, el 11 de mayo de ese año, fue galardonado con la Cruz de Comendador de la Orden Militar de María Teresa. Luchó con la distinción en la Batalla de Amberg, el 24 de agosto y en la Batalla de Würzburg el 2 de septiembre, al mando de una brigada de caballería.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: En la guerra de la Segunda Coalición, el príncipe luchó en Suabia en la batalla de Engen. Después de esta campaña, el príncipe fue enviado a la provincia de Galitzia, donde fue gobernador general. El 3 de diciembre de 1806, fue ascendido a General de Caballería y unas semanas más tarde, capitán del Primer Arcièren protector de vida en Viena, también fue nombrado caballero de la Orden del Toisón de Oro en 1808.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: Después de la restauración de Luis XVIII de Francia, fue creado de nuevo par de Francia, y sus dignidades reforzada por el título de "duque de Elbeuf". Luis XVIII, además, lo designó como mariscal de Francia. Debido a la hostilidad popular contra él en Francia, en relación con el incidente de las Tullerías, en julio de 1789, nunca ejerció estos privilegios y murió a la edad de 74 en Viena el 21 de noviembre de 1825. Brevemente se había casado con la viuda del conde von Colloreedo, pero se divorció al cabo de unos meses. No tuvo hijos, y con su muerte y la de su hermano, la línea masculina de las antiguas líneas Lotaringias de Erbouf, Harecourt y Armagnac terminaron.


title: Carlos Eugenio de Lorena

text: No tuvo hijos de sus dos matrimonios:


title: Bromus vulgaris

text: Bromus vulgaris, es una especie herbácea perenne perteneciente a la familia de las gramíneas (Poaceae).  Es una hierba perenne que puede alcanzar los 1,1 metros de altura. La inflorescencia es un conjunto abierto de espiguillas, las inferiores caídas o doblada. Las espiguillas son aplanadas y tienen aristas cada una de hasta un centímetro de largo en las puntas de los frutos. Esta hierba se considera un buen forraje para el ganado y el pastoreo de animales salvajes. Es nativo del oeste de América del Norte desde la Columbia Británica a California y Wyoming, donde crece en muchos tipos de hábitats, incluyendo bosques de coníferas templados.  "Bromus vulgaris" fue descrita por (Hook.) Shear y publicado en "Bulletin, Division of Agrostology United States Department of Agriculture" 23: 43. 1900.


title: Bromus vulgaris

text: Bromus: nombre genérico que deriva del griego "bromos" = (avena), o de "broma" = (alimento).


title: Bromus vulgaris

text: vulgaris: epíteto latino que significa "erecto".


title: Plataforma de hielo Milne

text: La plataforma de hielo Milne es una plataforma de hielo ubicada en el noroeste de la isla Ellesmere, dentro de la Región Qikiqtaaluk (Canadá). La plataforma de hielo Milne es un fragmento desprendido de la antigua plataforma de hielo Ellesmere. La plataforma es el segundo mayor banco de hielo del ártico, tras la plataforma de hielo de Ayles (que fue destruida en 2005). La plataforma de hielo Milne se encuentra a 270 kilómetros de Alert, una de las principales localidades de la provincia de Nunavut, y el asentamiento humano permanentemente habitado más septentrional de la Tierra.


title: Plataforma de hielo Milne

text: En 1986, la plataforma de hielo tenía un área de unos 290 kilómetros cuadrados, con un espesor central de 100 metros. También, en este lugar tiene lugar parte del trama del libro "La conspiración", del autor estadounidense Dan Brown.


title: Guillermo Tovar de Teresa

text: Guillermo Tovar de Teresa (México, D.F., hoy Ciudad de México, 23 de agosto de 1956 - "ídem", 10 de noviembre del 2013) fue un historiador y coleccionista de arte (principalmente de pintura, de literatura y de libros antiguos, profundamente conocedor de la obra de los grandes fotógrafos en México), bibliógrafo, filántropo, promotor cultural, bibliófilo, melómano, cinéfilo y erudito autodidacta mexicano. Fue defensor constante del patrimonio histórico-artístico de su país natal, principalmente de su ciudad natal, de la que fue cronista emérito, nombramiento que estuvo originalmente a cargo de la Presidencia y al que renunció para proponer la creación del Consejo de la Crónica de la Ciudad de México. Publicó varios libros acerca del arte novohispano y colaboró, entre otros, para el periódico "La Jornada". Destacó por su inteligencia precoz: aprendió a leer mucho antes de ingresar a la escuela, y a los 13 años fue consejero de arte colonial del entonces presidente Gustavo Díaz Ordaz. A los 23 años, publicó su primer libro, "Pintura y escultura del Renacimiento en México". Fue miembro del Comité Ejecutivo del Centro Histórico, miembro correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de Madrid, y miembro honorario de la Sociedad Hispánica de América, esta última con sede en Nueva York. Se le consideró candidato a la dirección del Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México, pero nunca quiso ocupar un cargo público, ni recibir salario alguno. Uno de sus hermanos, Rafael Tovar y de Teresa, fue desde 2012 titular del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y primer secretario de Cultura. Su casa se convirtió, en diciembre del 2018, en museo, y forma parte del Museo Soumaya.


title: Guillermo Tovar de Teresa

text: Aprendió a apreciar los libros de historia y de arte desde muy pequeño, gracias a su abuelo, Guillermo de Teresa y Teresa, y a su padre, el doctor Rafael Tovar y Villa Gordoa, sus "figuras tutelares". Contaba, con gracia, que "su abuelo le había enseñado a leer en las páginas del periódico, sentado en la bacinica." Autodidacta por decisión propia ("Decidí formarme por mi cuenta (...) Me aburría"), vivió alejado de las universidades. A los siete años de edad recibió, del entonces presidente Adolfo López Mateos, "una medalla en reconocimiento a su dedicación al estudio de la historia y el arte mexicanos." A los 11 años fue invitado por el historiador Jorge Gurría Lacroix a colaborar en el Instituto Nacional de Antropología e Historia. A los 12 años fue nombrado asesor del presidente Díaz Ordaz en asuntos del arte colonial. A los 14, ya había dado sus primeras conferencias en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, y muy joven recibió una distinción de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. A los 16 concluyó su investigación formal sobre la historia de Tacubaya, años después publicada como "Noticias históricas de la Delegación Miguel Hidalgo".


title: Guillermo Tovar de Teresa

text: Se interesó en investigar todas las ramas de su ascendencia, pasando por algunas de las más grandes y antiguas familias de la Nueva España. En el 2012, presentó una solicitud para suceder en el título de conde de Gustarredondo, el cual litigaba en España argumentando mejor derecho de posesión. A la muerte de Guillermo Tovar, su sobrino, Rafael Tovar y López-Portillo, hijo de Rafael Tovar y de Teresa, ministro de Cultura, y nieto del presidente José López-Portillo, solicitó la subrogación de los derechos de su tío en dicho título, debido a que es el primogénito. Guillermo Tovar fue bisnieto de Margarita López-Portillo y Rojas, a su vez hermana del abogado, diputado, senador, diplomático, canciller, gobernador del estado de Jalisco, novelista, poeta, dramaturgo, periodista y académico de la lengua José López Portillo y Rojas. Guillermo Tovar fue también sobrino materno del escritor José Bernardo Couto y tataranieto materno del escritor José Joaquín Pesado.


title: Guillermo Tovar de Teresa

text: Escribió, entre otros, acerca de los siguientes temas:Debidamente constituida ante fedatario e inscrita en el Servicio de Administración Tributaria, esta organización recibió el 14 de agosto del 2007 autorización de la Dirección de Asuntos Jurídicos del Instituto Nacional de Bellas Artes para iniciar sus funciones. Presidida desde 2012 a la fecha por Román Sánchez Fernández, han sido algunos de sus miembros, además del propio Guillermo Tovar, los siguientes:La editorial Trama, de Madrid, es formalmente la editorial del Consejo de la Crónica de la Ciudad de México. Algunas de sus publicaciones son las siguientes: Guillermo Tovar de Teresa donó, al Templo de San Felipe Neri, mejor conocido como La Profesa, varios cuadros "que habían sido saqueados durante las Guerras de Reforma." También, entregó a la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia muchos documentos históricos, incunables, publicaciones periódicas, daguerrotipos, ambrotipos, ex libris y manuscritos del siglo XVI.


title: Guillermo Tovar de Teresa

text: Las donaciones del Fondo Guillermo Tovar de Teresa han permitido reunir las imágenes del editor Julio Michaud, enriquecer el registro arquitectónico de la Ciudad de México y acrecentar la documentación acerca de diversos países durante el siglo XIX. El álbum de residencias ofrece información de la arquitectura civil de fines del Porfiriato y complementa la serie de imágenes de las fiestas del Centenario de la Independencia:El Fondo Guillermo Tovar de Teresa contiene 617 positivas cuyas fechas van de mediados del siglo XIX hasta las dos primeras décadas del siglo XX. Publicó (algunos en coautoría, pero la mayoría de manera individual) un total de 39 obras en 44 volúmenes, entre ellas:


title: Stage Struck

text: Stage Struck es el tercer álbum en vivo del guitarrista irlandés de "blues rock" Rory Gallagher, publicado en 1980 por Chrysalis Records. A diferencia de sus primeros registros en vivo, contó con más elementos del "hard rock" y algunos toques del "folk", pero sin perder del todo el "blues rock". Por ello, algunos críticos han considerado su sonido como una mezcla entre los registros de Bad Company y Foghat.


title: Stage Struck

text: Alcanzó la posición 40 en la lista UK Albums Chart del Reino Unido y en 2005 luego de su remasterización y posterior relanzamiento, fue certificado con disco de plata por la British Phonographic Industry luego de superar las 60 000 copias vendidas.


title: Stage Struck

text: En el año 2000 fue relanzado por el sello Buddah Records, que incluyó dos pistas adicionales también grabadas en vivo; «Bad Penny» y «Key Chain». Además cabe señalar que en 2005 obtuvo el puesto 419 en la lista 500 grandes álbumes del "rock" y del "metal" de todos los tiempos, realizado por la revista alemana "Rock Hard".


title: Stage Struck

text: Todas las canciones escritas por Rory Gallagher.


title: Sistema penitenciario de la Guayana Francesa

text: Entre 1852 y 1953 funcionó en la Guayana Francesa (Francia) una vasta red de campos de trabajo, de castigo y de tránsito. Durante los más de 100 años que funcionó este sistema, 80.000 personas fueron encarceladas, muriendo 70.000.


text: Un decreto fechado el 27 de septiembre de 1748 suprimió la pena de galeras en Francia. Para sustituirlas, se establecieron una serie de presidios en los principales arsenales. El primero fue Tolón. Luego vinieron Brest, Rochefort... En estos presidios fueron encarcelados decenas de miles presidiarios, denominados "bagnards". Pero en la década de 1840, ciertos intelectuales y políticos pensaron que este sistema se había convertido en un lastre, debido a la cantidad de dinero necesaria para mantener este sistema. Además, se pensaba que los presos, al vivir cerca de civiles, propagarían una ola de delincuencia. Fue por eso que en 1852, el entonces emperador de los franceses Napoleón III decidió deportar a los 6.000 presos que se pudrían en la cárceles francesas a una remota e infame colonia francesa en Sudamérica: Guayana. Durante el Segundo Imperio Francés (1852-1870) cerca de 15.000 prisioneros fueron trasladados a la Guayana. Sin embargo, el auténtico auge del presidio de Cayena ocurriría durante la Tercera República Francesa entre 1887 (inicio de la relegación) y 1938 (supresión de la deportación a la Guayana). Hasta este último año, fueron enviados más de 75.000 presos de todos los estratos sociales. Pero no fue hasta 1946 cuando se suprimió el presidio y los presos fueron repatriados. Para 1953, el sistema carcelario había sido suprimido.


text: Los primeros años (1852-1867) fueron una auténtica hecatombe. En 1856, la tasa de mortalidad era del 26%. Esta elevada mortalidad era debida a las enfermedades, el hambre, los malos tratos... En 1867 se decidió enviar a los presos a Nueva Caledonia. Pero para 1885, era evidente que Nueva Caledonia no imponía tanto como Guayana. Así las cosas. se decidió reiniciar el transporte de convictos a Guayana. En 1885 se aprobó la Ley Waldeck-Rousseau, que permitía la deportación de los reincidentes.  Había tres tipos de presos: transportados (presidiarios), relegados (reincidentes) y deportados (presos políticos). De los 80.000 presos, 60.000 eran transportados.


text: 1) Cayena


text: 2) Saint-Laurent-du-Maroni


text: 3) Saint-Jean-du-Maroni


text: 4) Charvein


text: 5) Godebert


text: 6) Nouveau Camp


text: 7) Saut du Tigre


text: 8) La Forestière


text: 9) Crique Anguille


text: 10) Islas de la Salvación


text: Isla del Diablo


text: Guayana Francesa


text: Papillon (Henri Charrière)


text: Banco (Henri Charrière)


text: La guillotina seca (René Belbenoît)


text: Bagne de Guyane


text: Bagne de la Guyane Française


title: Pito Pérez

text: Pito Pérez es una banda de rock mexicano originaria de Guadalajara, México. Comenzó en el año 2000 integrado por Miguel Méndez (guitarra y voz), Abraham Bustos (bajo y voz) y Jorge Chávez (batería). Ellos formaron el grupo después de tocar en bandas como "Gong" y "Palida Fonk". El nombre de Pito Pérez fue tomado del personaje de la novela "La vida inútil de Pito Pérez", un libro escrito por José Rubén Romero en 1930 .


title: Pito Pérez

text: Álbum debut de Pito Pérez. Se grabó en enero de 2002 en Sonic Ranch y estudios Leboot en las ciudades de Tornillo, Texas y Los Ángeles, California. Producido por Jesús Chuy Flores, contiene doce temas en los que se puede escuchar el estilo de la banda. El disco tuvo varios sencillos entre los que destacan «5 o 6», «Lupita» y «Globo».


title: Pito Pérez

text: Pito Pérez realizó una gira de promoción del álbum por México y Colombia y tocaron en festivales como: Música Por La Tierra, Vive Latino, Festival El Tortazo (Bogotá, Colombia) y Golpe Fest y han abierto conciertos para bandas como: Maná, Red Hot Chili Peppers, Jaguares, El Tri, Molotov, Maldita Vecindad, Jumbo, Kinky y otros.


title: Pito Pérez

text: En 2001 ganaron el concurso «Hard Rock Stage» cuyo premio incluía un contrato de grabación y 10 000 dólares.


title: Pito Pérez

text: Pito Pérez regresó al estudio en el año 2004 para grabar su segundo álbum "Tal y cual". Producida por Álex González, baterista de Maná, durante los meses de febrero, marzo y abril en la ciudad de Los Ángeles, California. Fue grabado en Conway Studios. El álbum contiene trece temas donde se presenta un sonido más melódico que en su álbum anterior y con letras más introspectivas. El nombre de "Tal y Cual" fue elegido para el C. D. porque era la mejor representación del sonido de la banda. El disco salió a la venta en las tiendas en octubre de 2004 bajo el sello discográfico Warner. El primer sencillo del disco fue «Huarache "skate"». El video de este sencillo fue grabado en la ciudad de Guadalajara, México. La banda comenzó una gira en apoyo de su nuevo álbum por todo el país y tocó su primer concierto en EE. UU. en Los Ángeles, California, en Chido Fest, en una gira encabezada por la banda mexicana El Tri. Después abrieron conciertos para bandas como Café Tacuba y Green Day en diciembre de 2004. También tocaron en el Festival de Santo Desmind en Puerto Vallarta. El segundo sencillo de la banda fue «Locamente». El video de esta canción fue grabado también en la ciudad de Guadalajara.


title: Pito Pérez

text: En septiembre de 2006 la banda se desintegra. Tiempo en que sus integrantes exploraron otros proyectos musicales. En octubre de 2010 la banda anunció oficialmente a través de su cuenta de Facebook que se han reunido y que tocarían de nuevo a partir de noviembre del mismo año.


title: Pito Pérez

text: Después de mucha especulación, la banda comenzó la grabación de su siguiente álbum a mediados de 2014. El 19 de septiembre de 2014 lanzaron su primera canción en de 10 años, "Esclavos de la Luna", primer sencillo de su próximo tercer álbum. La alineación de esta canción no incluye al baterista original de la banda Jorge Chávez, y fue omitido en la reunión por razones personales.


title: Pito Pérez

text: Pito Pérez usa: DW Drums, pedales y hardware, Pacific Drums y Hardware, Paiste Cymbals, Vic Fith Sticks, San Dimas guitarras y cuerdas DR


title: Juan Díaz (actor argentino)

text: Juan Díaz, más conocido como Cuchuflito, (Mercedes, Buenos Aires, 3 de abril de 1939) es un actor argentino.


title: Juan Díaz (actor argentino)

text: En sus inicios como actor formó parte de la "La revista dislocada" y "Telecómicos". Trabajó junto a Juan Carlos Calabró, Mario Sapag, Jorge Porcel, Alberto Olmedo, Tristán, Calígula, Rafael Carret, Atilio Pozzobón, Osvaldo Canónico, Horacio Bruno y Julio López. Su apodo, «Cuchuflito», proviene del personaje creado por Aldo Cammarota para el programa humorístico de televisión "Telecómicos" de la década de 1960, un muñeco humano de apariencia esmirriada y enclenque, por el cual se popularizó el término en esa época entre los argentinos para referirse a las personas con ese aspecto. En "Calabromas", el programa de Juan Carlos Calabró, su personaje era "Juanchi", el amigo de "Aníbal".  En 2012 durante la entrega de los Premios Podestá recibió una medalla conmemorativa por los cincuenta años de afiliación a la Asociación Argentina de Actores.


title: Familia criminal Bonanno

text: La familia Bonanno es una de las Cinco Familias de la Cosa Nostra en Nueva York.


title: Familia criminal Bonanno

text: La familia fue fundada y tomó su nombre de Joseph "Joe Bananas" Bonnano, y durante 30 años fue una de las familias más poderosas de Estados Unidos. Sin embargo, a principios de los años 60´s Joseph Profaci, capo de la Familia Colombo y amigo personal de Joseph Bonanno, murió. Al morir Profaci, Bonanno se sintió amenazado por los otros miembros de La Comisión y planeó matarlos con ayuda de Joseph Magliocco, el sucesor de Profaci en la Familia Colombo, pero la conspiración falló y Joseph Bonanno tuvo que fingir su secuestro y desaparecer. A partir de ahí, la familia enfrentó una crisis que la llevaría a ser expulsada de La Comisión y no se recuperaría de este golpe hasta los años 90´s, de la mano de su entonces capo Joseph Massino, quien tiempo después se convertiría en informante del gobierno, siendo la primera vez en la historia de la mafia que un capo de una familia criminal se convierte en testigo judicial.


title: Familia criminal Bonanno

text: En 1981 se descubrió que un agente del FBI, que decía llamarse Donnie Brasco, había conseguido infiltrarse en la organización. La infiltración de Brasco terminó con más de cien detenidos de la Familia Bonanno en los años 80´s. En 2004, una serie de delaciones y traiciones culminó con Massino convirtiéndose en informante del gobierno.


title: Rivalidad entre el Zenit San Petersburgo y el CSKA Moscú

text: La rivalidad entre el Zenit San Petersburgo y el PFC CSKA Moscú es una de las más antiguas del fútbol en Rusia y en la antigua Unión Soviética, ya que son dos de los equipos más exitosos del país. Además de la está el histórico enfrentamiento entre las ciudades de Moscú y San Petersburgo.


text: Recientemente ha comenzado a referirse, popularmente y en los medios de comunicación, al partido y la rivalidad como el Derbi de las dos capitales (, "Derbi dvukh stolits"), aunque este apodo también puede hacer referencia a la rivalidad del Zenit con el Spartak.


text: El PFC CSKA Moscú fue fundado en 1911 como sección de fútbol del club de deportes CSKA Moscú, que posteriormente pasó a estar afiliado al Ejército Rojo. Por su parte, el Zenit Leningrado fue fundado en 1925 (pasaría a ser Zenit San Petersburgo tras el fin de la Unión Soviética y ser renombrada, nuevamente, Leningrado a San Petersburgo) en el seno de la sociedad deportiva Zenit, afiliada a la industria del armamento.


text: El primer partido entre ambos se jugó por primera vez en 1938 y el entonces CSKA venció 2-1 en Moscú al Zenit. Los "Armeytsy" («militares») del CSKA impusieron un dominio total al Zenit entre 1938 y 1970, período en el que el equipo moscovita nunca perdió ante el Zenit en Leningrado. La racha fue de 25 partidos, 14 victorias, 11 empates y ninguna derrota, con una diferencia de goles 55-20. No fue hasta 1971 en Leningrado, cuando el Zenit logró infligir la primera derrota al CSKA en su estadio, pero lo hizo con una goleada de cinco goles a cero.


text: Mientras que el CSKA fue uno de los equipos más potentes durante el período soviético con siete ligas y cinco copas, el Zenit Leningrado nunca consiguió estar entre los mejores ni competir regularmente por los títulos y en ese período sólo sumó una liga y una copa. Sin embargo, ser el principal equipo de Leningrado en primera división fue suficiente para reunir una gran cantidad de aficionados y mantener grandes rivalidades con los equipos moscovitas.


text: El auge de la rivalidad llegó tras la desintegración de la Unión Soviética y la creación de la Liga Premier de Rusia, cuando el Zenit sí se convirtió en uno de los grandes equipos de Rusia y pudo competir con el CSKA o Spartak por el campeonato. Desde 2003 hasta 2013, los títulos de liga rusa se han repartido entre el Zenit y el CSKA, salvo las dos ligas consecutivas que ganó el Rubin Kazán en 2008 y 2009. Además, tanto CSKA como Zenit son los dos únicos clubes rusos en proclamarse campeones de competiciones europeas al ganar la Copa de la UEFA (2005 el CSKA y 2008 el Zenit).


text: La siguiente es una lista incompleta de partidos oficiales entre ambos equipos desde el 5 de octubre de 1994 hasta la actualidad. "Actualizado al 10 de noviembre de 2013"


title: Panthera blytheae

text: Panthera blytheae es una especie extinta de mamífero carnívoro de la familia de los felidos, relacionada con el leopardo de las nieves y el tigre.


title: Panthera blytheae

text: Se han encontrado fósiles en la cordillera del Himalaya, en el Tíbet, con una antigüedad de unos 6 millones de años, de forma que sus restos son los más antiguos conocidos de la subfamilia Pantherinae, la que incluye a los grandes felinos, como el tigre, el leopardo y el león.


title: Eibergen

text: Eibergen es un antiguo municipio y una localidad en el este de los Países Bajos en una zona llamada Achterhoek. Esta zona consta veinte municipios.


title: Eibergen

text: El uno de enero de 2005 la municipalidad de Eibergen se unió - con los municipios de Neede, Borculo y Ruurlo - y se surgió el nuevo municipio llamado Berkelland.


title: Eibergen

text: La localidad de Eibergen tiene una población de aproximadamente 13.000 personas. Su límite oriental es la frontera holandesa-alemana.


title: Eibergen

text: El Mallumsche Molen es un antiguo molino de agua, construido en 1748.


title: Eibergen

text: En el centro de Eibergen está el museo De Scheper donde se exponen objetos de la historia de Eibergen.


title: Koruko Ama Birjinaren Eskola

text: Koruko Ama Birjinaren "Scholla Cantorum", cuyo nombre pasó a ser Koruko Ama Birjinaren Eskola en y conocida hoy en día comúnmente como "Eskola", es una sociedad artística y cultural fundada a principios de por Juan Urteaga. Pese a que en sus inicios sólo contaba con la sociedad coral, posteriormente se creó una compañía de baile. Asimismo, en la década de , se estableció la banda de músicos, actuando desde entonces junto con la compañía de baile. Las tres agrupaciones siguen activas en la actualidad. La primera actuación de la sociedad coral se celebró en la Semana de Pascua de . Así, se considera el como la fecha de la fundación de Eskola.


title: Koruko Ama Birjinaren Eskola

text: Eskola es miembro de la Euskal Dantzarien Biltzarra, estando adscrita a la delegación de Guipúzcoa de la misma.La compañía de baile organiza, junto a otras compañías de baile de la ciudad, cada año el festival Lauarin en San Sebastián hacia finales del mes de .


title: Koruko Ama Birjinaren Eskola

text: La Comparsa de Jardineros es la más antigua de los Carnavales de San Sebastián; desfiló por sus calles por primera vez el . Tras no ser representada por ningún grupo local durante largos años, Eskola la recuperó en . Desde entonces, Eskola es la encargada de representar la Comparsa de Jardineros durante los Carnavales de San Sebastián, así como en otros actos de carácter especial.


title: Koruko Ama Birjinaren Eskola

text: Desde el año Koruko Ama Birjinaren Eskolak cuenta con una compañía en la Marcha de San Sebastián. Además de por miembros en activo tanto de la compañía de baile como de la agrupación coral, está compuesta por antiguos miembros; en total, suman 100 barriles y 45 tambores. El día de San Sebastián (20 de enero), su recorrido discurre entre las 17:00 y las 21:00 a lo largo de las siguientes calles: Aldapeta - Easo - Zubieta - Marina - San Martín - Urbieta - Larramendi - Reyes Católicos - Koldo Mitxelena - Urdaneta - Fuenterrabía - San Martín - Guetaria - Mondragón - Fuenterrabía - Avenida de la Libertad - Urbieta - San Bartolomé - Aldapeta. Durante el recorrido, la tamborrada se detiene varias veces para bailar la Marcha de San Sebastián de Raimundo Sarriegui, al tiempo que ésta es cantada por el coro.


title: Milton J. Fahrney

text: Milton J. Fahrney (24 de junio de 1872 - 26 de marzo de 1941) fue un director, guionista y actor cinematográfico de nacionalidad estadounidense, activo en la época del cine mudo.


title: Milton J. Fahrney

text: Nacido en Dayton, Ohio, fue uno de los principales directores de la Nestor Film Company. David Horsley, el presidente y fundador de la sociedad, le confió la dirección de la sección que la compañía dedicaba a la producción de películas del género western. Por contrato, Fahrney debía producir semanalmente un cortometraje de un rollo.


title: Milton J. Fahrney

text: En su carrera como director, iniciada en 1910 y acabada en 1917, Fahrney produjo un total de 194 cortometrajes; participó, además, en el guion de quince filmes y, desde 1911 a 1929, actuó en once producciones.


title: Milton J. Fahrney

text: Estuvo casado en primeras nupcias con la escocesa Alexandra Phillips-Fahrney. Su segunda esposa se llamaba Marjorie.


title: Milton J. Fahrney

text: Milton J. Fahrney falleció en 1941 en Sídney, Australia, a los 68 años de edad.


title: William Phillips (economista)

text: Alban William Housego "A. W." "Bill" Phillips, más conocido como William Phillips MBE (18 de noviembre de 1914 - 4 de marzo de 1975), fue un importante economista neozelandés, hijo de un granjero y una profesora de escuela. Antes de terminar el colegio, inició sus viajes, primero a Australia, trabajando como cazador de cocodrilos y director de sala de cine y, posteriormente, a los 23 años, buscando su vida en China y Rusia, durante la invasión china de Japón, llegando al Reino Unido en 1938, donde estudió ingeniería eléctrica.


title: William Phillips (economista)

text: Después de la segunda guerra mundial, donde participó en Asia y estuvo preso de los japoneses durante tres años, volvió al Reino Unido e inició sus estudios de sociología en la London School of Economics (LSE), cambiándose al estudio de económicas cuando se interesó por las teorías del economista inglés, John Maynard Keynes.


title: William Phillips (economista)

text: Aunque es reconocido principalmente por su Curva de Phillips, que describió en 1958, también diseñó y elaboró la computadora MONIAC (por sus siglas en inglés "Monetary National Income Analogue Computer").


title: Tatéi Haramara

text: Tatéi Haramara (en wixarika: "Nuestra Madre, el Mar"), también conocido como Isla del Rey o Estero del Rey, es una zona sagrada dentro de la cosmovisión religiosa del pueblo wixárika (huichol), ubicada en el municipio y puerto de san Blas, en el estado de Nayarit en la costa del Océano Pacífico. Es la morada y forma material de la diosa del mismo nombre y madre del mar.


title: Tatéi Haramara

text: Para la cosmovisión wixarika, el mar es el origen de todo cuanto existe. De Tatei Haramara, durante los tiempos míticos, partieron los principales dioses para llegar por su propio camino a la zona sagrada de Wirikuta. Es fuente de toda vida, en cuanto también es origen de las aguas del mundo.


title: Tatéi Haramara

text: La zona de la costa de san Blas es el límite poniente del "Medio Mundo", el espacio sagrado wixárika donde habitan los hombres de esta etnia, y es conocida como "Tukamerishe" (la línea de Sombra) y es el lugar a donde van los muertos antes de partir, permaneciendo ahí solamente aquellos que cometieron muchas transgresiones sexuales durante su vida. Dentro del mar se encuentra la roca blanca "Washiewe" o "Waxiewe" (Blanco vapor) que para la religión wixarika es la forma física de la misma de la diosa y primer objeto sólido del mundo, una piedra más pequeña es llamada "Cuca Wima".


title: Tatéi Haramara

text: La diosa del mar choca contra esta roca para convertirse en vapor, así da origen a las nubes y a la lluvia, de ahí que Tatei Haramara también sea el origen de las nubes.


title: Tatéi Haramara

text: Este lugar, además de la región del oeste, se encuentra asociado con los colores ceremoniales azul y morado.


title: Tatéi Haramara

text: No existen registros sobre los ceremoniales y creencias religiosas de los wixarika previo a la llegada de los españoles, por lo que el culto a Tatéi Haramara no puede ser localizado tan atrás en la historia. Durante las exploraciones realizadas durante el porfiriato, los etnólogos se limitan a mencionar el lugar como la morada de los muertos dentro de la religión wixarika, como el francés León Diguet que menciona este lugar bajo el nombre de "Narahama": En épocas más recientes el lugar ha sido objeto de múltiples peticiones del pueblo wixarika para la protección del lugar contra el despojo y las privatizaciones. El presidente José López Portillo, otorgó un permiso al grupo indígena para el uso del lugar como centro ceremonial. En noviembre de 2008, Tatéi Haramara junto con otros lugares sagrados wixarika fue objeto de protección por parte de los gobiernos de los estados de Durango, Jalisco, Nayarit, San Luis Potosí y Zacatecas mediante la firma de un acuerdo común denominado ""Pacto de Hauxa Manaka para la preservación y desarrollo de la cultura wixarika"", en donde se protegió un total de 6 hectáreas de este lugar, por el que se comprometían a ""evitar que los Wixaritari y/o personas ajenas a su cultura utilicen elementos de la misma para fines contrarios al ceremonial y tradición del Pueblo Wixárika"".


title: Tatéi Haramara

text: En 2011, el gobierno federal mexicano a través de la Secretaría del Medio Ambiente y Recursos Naturales se desincorpora de la propiedad pública la zona de Isla del Rey cediéndo la propiedad a un par de empresas privadas, lo que llevó a los wixarikas a exigir nuevamente su protección.


title: Carlos Rivarola

text: Carlos Federico Rivarola (n. Villa Ballester, el 22 de febrero de 1952) es un destacado bailarín, milonguero y coreógrafo de tango argentino, conocido mundialmente por integrar el elenco del espectáculo "Tango Argentino", estrenado en 1983, por el que resultó nominado con los demás bailarines en 1986 a los Premios Tony por la mejor coreografía. Desde su primera juventud formó pareja de baile con María Rivarola, presentándose artísticamente como María y Carlos Rivarola. En 2001 fue uno de los fundadores de la Asociación de Maestros, Bailarines y Coreógrafos de Tango Argentino (AMBCTA), de la cual también se ha desempeñado como presidente.


title: Carlos Rivarola

text: Carlos Rivarola nació en 1952 en Villa Ballester, en el Conurbano de Buenos Aires, y desde chico se vio atraído por el baile, iniciándose en la danza folklórica cuando tenía los 8 años. A los 15 años debutó profesionalmente en el Teatro Auditorium de Mar del Plata, en un show que tenía como figuras a Mariano Mores y Hugo del Carril.


title: Carlos Rivarola

text: Ya en la década de 1970 actuó en varios programas de televisión y en los cabarets más importantes de Buenos Aires, compartiendo escenario con otras figuras del bailes tanguero como Juan Carlos Copes y Elvira y Virulazo. Fue compañero de baile de Beba Bidart en teatro y televisión.


title: Carlos Rivarola

text: En esa época conoce a María del Carmen Rodríguez, con quien formaría pareja de baile y de vida, adoptando ella desde entonces el nombre artístico de María Rivarola. Juntos en 1975 formaron parte de un espectáculo organizado por Nélida y Nelson que recorrió Perú, Colombia y Venezuela, además de actuar como una de las parejas estables del programa televisivo "La Botica del Tango" conducido por Eduardo Bergara Leumann.


title: Carlos Rivarola

text: En 1983 integraron el elenco que estrenó en París el exitoso espectáculo "Tango Argentino" de Claudio Segovia y Héctor Orezzoli, que impulsó el renacimiento mundial del tango y se mantuvo girando por el mundo durante una década.


title: Carlos Rivarola

text: La pareja estableció una conexión artística especial con Japón, país al que comenzaron a viajan en 1984 para actuar todos los años. En 1986 Carlos Rivarola creó y dirigió el primer espectáculo de tango integrado totalmente por bailarines, músicos y cantantes japoneses. En la misma línea, en 1996 Carlos y María dirigieron el show "Los Grandes del Tango Argentino" especialmente preparado para Japón, que incluyó la participación de Juan Carlos Copes, María Nieves, Nélida y Nelson, Mayoral y Elsa María, Carlos e Inés Borquez y la orquesta Color Tango. En ese país, fundaron y sostienen varios clubes y academias de tango en Tokio, Yokohama, Nagoya y Osaka.


title: Carlos Rivarola

text: En 1998 fue primer bailarín junto a Eleonora Casano en la compañía Tangokinesis, dirigida por Ana María Stekelman.


title: Carlos Rivarola

text: En el cine, actuó como bailarín y coreógrafo en "Tango Bar" (1989) de Marcos Zurinaga, "Naked Tango" (1991) de Leonard Schrader y "Tango" de Carlos Saura. El trabajo en este último film le permitió ganar el Premio Nacional de Coreografía 1999 que otorga la Academia de Danza Cinematográfica de Estados Unidos.


title: Carlos Rivarola

text: En 2001 fue uno de los fundadores de la Asociación de Maestros, Bailarines y Coreógrafos de Tango Argentino (AMBCTA), en la cual también se ha desempeñado como presidente, con el fin de defender los intereses profesionales de los bailarines de tango.


title: Carlos Rivarola

text: Como docente es profesor del Departamento de Artes Dramáticas del Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) y es miembro de la Academia Nacional del Tango.


title: Carlos Rivarola

text: Escribió el libro "Así se baila el tango argentino", con el investigador de tango Yoyi Kanematz, que fuera editado en Japón.


title: Mythodea

text: Mythodea — Music for the NASA Mission: 2001 Mars Odyssey es el decimonoveno álbum del músico griego Vangelis, lanzado en 2001 por Sony Classical.


title: Mythodea

text: El disco, producido por Vangelis, fue grabado en el Athens Concert Hall (Μέγαρο(ν) Μουσικής Αθηνών), sala de la capital griega inaugurada en 1991. La fecha de edición del álbum (23 de octubre) coincidió con la entrada en la órbita marciana de la sonda espacial Mars Odyssey.


title: Mythodea

text: Vangelis estuvo acompañado para la grabación del álbum por la London Metropolitan Orchestra, dirigida por Blake Neely (la orquesta incluyó dos solistas en arpa), las sopranos Kathleen Battle y Jessye Norman, y el coro de la Ópera nacional de Grecia, dirigido por Fani Palamidi. Un bosquejo inicial de esta obra fue presentado como "Mythodia" por Vangelis en 1993, en vivo en el Odeón de Herodes Ático, en función de caridad.


title: Mythodea

text: "Mythodea" es una sinfonía coral, y fue el primer trabajo de Vangelis para el sello Sony Classical, compañía que confió en un trabajo con improbable éxito comercial. Los directivos de Sony Classical también idearon la conexión de este proyecto con la NASA, y la mencionada misión espacial. La agencia espacial usó la música en su programa educativo, mientras que el concierto de presentación del disco, llevado a cabo el 28 de junio de 2001, utilizó imágenes de Marte (de los archivos de la NASA), junto con elementos de la mitología clásica entre las imágenes proyectadas.


title: Mythodea

text: A través de esta composición Vangelis es apoyado por una orquesta, un gran coro mixto y dos sopranos, a los que suma su propia configuración de sintetizadores a través del mundo que une la mitología griega con la exploración del espacio exterior.  El álbum no sólo apareció en CD, sino que también fue lanzado como primer registro oficial de Vangelis en DVD y VHS.


title: Arte mexicano

text: El arte mexicano es toda actividad y producto de esta que tenga tanto fines estéticos como comunicativos y que se hayan desarrollado en México, país de América del Norte. Este desarrollo se ha producido a lo largo de la historia de México con la era mesoaemericanana, el periodo colonial, el periodo después de la independencia de México y otros acontecimientos.


title: Arte mexicano

text: El arte mesoamericano se produjo en la zona que abarca gran parte de lo que es ahora el centro y el sur de México, durante un periodo de 300 años antes de la conquista de México, que abarcó desde 1500 AC hasta 1500 de nuestra era. Durante este tiempo, todos los factores que influyeron en el arte fueron los indígenas, con el arte fuertemente ligado a la religión y las clases dominantes, y no hubo una verdadera distinción entre el arte, la arquitectura y la escritura. La conquista española dio lugar a 300 años de dominio, pero no modificó el sentido del arte ligado a la religión, la mayoría del arte fue asociado con la construcción y decoración de las iglesias, así como la justificación religiosa de continuar con el gobierno español. Casi todo el arte fue producido con la tradición europea, pero se mantuvieron los elementos indígenas, a partir de un equilibrio entre las tradiciones europeas y las indígenas.


title: Arte mexicano

text: Después de la independencia, el arte mantuvo fuertemente el estilo europeo, pero los temas indígenas comenzaron a aparecer más, ya que se necesitaba una distinción del México actual y su pasado colonial. Esta preferencia de elementos indígenas continuó hasta mitades del siglo XIX, con el muralismo mexicano, liderado por artistas como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco y Fernando Leal.


title: Arte mexicano

text: La fuerza de este movimiento artístico fue tal que afectó a otras artes que estaban iniciando, como la fotografía y las artesanías, fuertemente promovidas como parte de la identidad mexicana. Desde la década de 1950, el arte mexicano rompió con el estilo muralista y ha sido más globalizado; un ejemplo es la integración de elementos asiáticos, con artistas mexicanos y directores de cine que tienen un efecto en el escenario mundial.


title: Arte mexicano

text: El arte prehispánico en México pertenece a una región cultural conocida como Mesoamérica, que corresponde al centro de México en Centroamérica, y abarca tres mil años desde 1500 A.C. hasta el 1500 de nuestra era, se ha dividido en tres eras: Pre-Clásico, Clásico y Pos-Clásico. La primera cultura dominante de Mesoamérica fue la de los olmecas, que alcanzó su punto máximo alrededor del año 1200 A.C. Esta cultura fue la creadora de muchos de los elementos asociados a Mesoamérica, como el sistemas de escritura, los calendarios, los primeros avances en astronomía, las esculturas monumentales, como la cabeza colosal y trabajos de jade, y fueron precursores de otras culturas como la de Teotihuacán, al norte de la Ciudad de México, el pueblo zapoteco en Oaxaca y la cultura maya en el sur de México, Belice y Guatemala. Mientras los imperios se levantaron y cayeron, los fundamentos culturales básicos de la cultura mesoamericana prevalecieron, hasta el imperio español. Los elementos mesoamericanos se vieron reflejados en ciudades que incluían plazas, templos usualmente construidos en las bases de las pirámides, el lugar donde se jugaba el juego de pelota mesoamericano y una cosmología muy común.


title: Arte mexicano

text: Mientras que las formas de arte, tales como pinturas rupestres y grabados en rocas datan desde antes, la conocida historia del arte mexicano comienza con el arte mesoamericano, creado por culturas sedentarias que construyeron ciudades, y a menudo dominios. Mientras que el arte de Mesoamérica es muy variado y se extiende durante más tiempo que cualquier otro en el continente americano, los estilos artísticos muestran muchas similitudes. A diferencia del arte moderno occidental, casi todo el arte mesoamericano fue creado para servir a las necesidades políticas y religiosas, más que por el arte. Se basa en gran medida en la naturaleza, la realidad política de los alrededores y los fuerzas divinas.Octavio Paz dice que “el arte mesoamericano es una lógica de formas, líneas y volúmenes que es al mismo tiempo una cosmología.” Él mismo continúa diciendo que este enfoque en el espacio y el tiempo es muy distinto del naturalismo europeo que se basa en la representación del cuerpo humano. Incluso los diseños simples, tales como la Greca en edificios, que entran en esta representación del espacio y el tiempo, la vida y los dioses.


title: Arte mexicano

text: El arte se expresa en una variedad de medios, como la cerámica, el papel amate y la arquitectura. Sin embargo, la mayor parte de lo que se conoce como arte mesoamericano proviene de edificios de piedra y cerámica, la mayoría de pinturas y relieves. La cerámica data desde antes del periodo mesoamericano, probablemente comenzó como vasijas de cocina y almacenamiento, pero luego se adaptó al uso en rituales o en decoración. La cerámica era decorada por la forma, la pintura y los diferentes métodos de cocción. La más antigua conocida era la puramente artística, con la cual se producían pequeñas figuras de cerámica que aparecieron en el área de Tehuacán alrededor del 1500 A.C. y se extendió a Veracruz, el Valle de México, Guerrero, Oaxaca, Chiapas y la costa de Guatemala en el Pacífico. Las figuras más antiguas conocidas eran la mayoría de mujeres, que eran asociadas a ritos de fertilidad, debido a sus caderas y muslos de gran tamaño, así como figuras que cargaban bebés o de enfermeras; las figuras de hombres son en su mayoría representaciones de soldados. La producción de estas figuras de cerámica, que también han incluido figuras de animales u otras formas, siguen siendo una parte muy importante del arte desde hace 2000 años. En el periodo olmeca, la mayoría de las figuras de cerámica eran producidas en tamaños pequeños, pero las esculturas de gran escala alcanzaban los 55 cm. Después del periodo Pre-Clásico, la producción de esculturas de cerámica se redujo al centro de México, excepto en la zona arqueológica de Chupícuaro. En las zonas mayas, el arte desaparece en el periodo Pre-Clásico, para volver a reaparecer en el periodo Clásico, en su mayoría en formas de silbatos o instrumentos musicales. En algunas áreas, como en Veracruz, la creación de figuras de cerámica continuó interrumpidamente hasta la conquista española, como artesanías, no como arte formal.


title: Arte mexicano

text: Las pinturas mesoamericanas se plasman en diversas formas; pueden ser murales, códices prehispánicos de Mesoamérica y pinturas en objetos de cerámica. Las evidencias muestran que la aparición de estas pinturas data del año 1800 A.C. y continúa ininterrumpidamente de una u otra forma hasta la llegada de los españoles en el siglo XVI. Aunque pudo haber ocurrido desde antes, los primeros casos conocidos de pintura artística en edificios ocurren durante el principio del periodo clásico con los mayas en Uaxactún y Tikal, y en Teotihuacán con paredes pintadas de varios colores. Las pinturas fueron hechas de animales, vegetales y minerales y pigmentos. La mayoría de las pinturas se centran en figuras humanas, las cuales podrían ser realistas o estilizadas, de hombres, mujeres o asexuales, puedes estar desnudos o elegantemente vestidos, pero el estatus social siempre se plasma. También se representan escenas de guerra, sacrificios, a los dioses o a los nobles y también se pueden representar escenas de la vida diaria de gente común y corriente. Algunos otros temas que se representan incluyen dioses, símbolos y animales. Las pinturas mesoamericanas tenían un estilo bidimensional, que no se preocupaba por crear efectos de profundidad; sin embargo, este efecto logró ser representado.