text: El presidente de Uganda, Yoweri Museveni, también fue acusado de subvertir a la Comunidad de África Oriental al marginar a los líderes de Burundi y Tanzania al no invitarlos a las conversaciones. El líder del Freedon and Unity Front, el general David Sejusa, dijo: "Él comenzó esa rebelión. Les dio armas, les dio apoyo financiero, les dio equipo y les dio uniformes. Por lo tanto, no es como si estuviera pintado de azul. Pero, entonces, el camaleón que es, se da vuelta y luego se muestra como si fuera él quien quiere traer la paz ".


title: Conflicto del este del Congo de 2012-2013

text: El 12 de diciembre de 2013, el portavoz del presidente de Kenia Uhuru Kenyatta, Manoah Esipisu, dijo que se había firmado un acuerdo en Nairobi entre el gobierno de la República Democrática del Congo y el movimiento M23.


text: A pesar del acuerdo, hubo dificultades para pacificar la región. Durante el fin de semana del 14 al 15 de diciembre, se descubrió que al menos 21 personas fueron asesinadas a hachazos en la zona, aunque no se supo nada sobre los perpetradores. También hubo preocupaciones sobre los soldados de la RDC y los soldados del M23 que se encontraban en Uganda y Ruanda y el temor a una renovada inestabilidad. Además, el 2 de enero, el coronel Mamadou Ndala, que ayudó a dirigir las operaciones en contra del M23, fue asesinado en la provincia de Kivu del Norte. por las Fuerzas-NALU democráticas Aliadas (ADF-NALU).


text: Un Informe de la ONU declaró que los rebeldes conseguían el apoyo de Ruanda. Según el gobierno de la RDC, 25 miembros del M23 se habían rendido como parte de un total de más de 370 soldados del M23 que se habían rendido según se afirmó el 25 de junio. El 19 de noviembre, Ruanda afirmó que el gobierno de la RDC atacaba con tanques y cáscaras de mortero a través de la frontera en su territorio. El gobierno de la RDC confirmó el incidente, pero afirmó que la RDC tenía todo el derecho de intervenir en Ruanda ya que Ruanda había dejado que su país se volviera un escondrijo y una base para lanzar ataques a la RDC.


text: El gobierno estadounidense anunció el 21 de julio que cortaría la ayuda militar a Ruanda. El embajador de la libertad estadounidense en cuestiones de crímenes de guerra, Stephen Rapp, declaró que las autoridades de Ruanda podrían ser acusadas por crímenes de guerra "de instigación y complicidad": "Hay una línea que no se puede cruzar bajo el derecho internacional y es apoyar a un grupo que comete atrocidades y peor aún saber lo que hacen". Los Estados Unidos citaron el apoyo de Ruanda a la milicia M23, y condenaron el apoyo a una milicia que usaba niños soldados.


text: Ruanda negó que apoyara a los rebeldes, llamando a las acusaciones como una tentativa de hacer a la nación una "cabeza de turco" para los problemas de la RDC. El SANDF dijo que era incapaz de confirmar que Ruanda había apoyado al M23.


text: El 30 de noviembre de 2012, la secretaria de desarrollo internacional del Reino Unido, Justine Greening, declaró que el gobierno del Reino Unido decidió retener un pago de ayuda en dólares multimillonario a Ruanda debido a las acusaciones de que esta nación apoyaba a los rebeldes del M23. La Ministra de Asuntos Exteriores de Ruandan, Louise Mushikiwabo, contestó que la medida estaba basada en acusaciones de informes defectuosos que habían dicho durante los seis meses pasados que eran incorrectos.


title: Sarah Méndez Capote

text: Sarah Méndez-Capote y Chaple fue una escritora, poeta, traductora, sufragista y activista feminista cubana. Fue hermana de la también escritora Renée Méndez Capote.


title: Sarah Méndez Capote

text: Hija de Domingo Méndez Capote y María Chaple y Suárez, publicó parte de su trabajo poético en la "Revista de la Habana" a principios de la década de 1930. Colaboró además en la revista vanguardista "Social" y en "El Fígaro".


title: Sarah Méndez Capote

text: Como activista por los derechos de las mujeres, fue una de las fundadoras del Lyceum el 1 de diciembre de 1928, una de las organizaciones feministas «más intelectuales y culturales» de su época junto a un grupo conformado por Renée Méndez Capote, Berta Arocena de Martínez Márquez, Carmen Castellanos, Matilde Martínez Márquez, Carmelina Guanche, Alicia Santamaría, Ofelia Tomé, Dulce Marta Castellanos, Lilliam Mederos, Rebeca Gutiérrez, Mary Caballero, María Josefa Vidaurreta y María Teresa Moré; todas organizaron una agrupación que abogó por el voto femenino, se transformó en una institución lobista en el parlamento de Cuba y organizó diversos eventos feministas en dicho país.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: La producción de la literatura de Estados Unidos en español, o de la literatura escrita en español o en inglés por autores de origen hispano en los Estados Unidos es casi tan antigua como la presencia del español al norte del río Bravo, pero cada vez más numerosa.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: En los últimos años, debido al aumento de los lectores en español, y al mayor influjo y poderío económico de la cultura hispana, han aparecido escritores hispanos de Estados Unidos con rasgos propios.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: Las zonas colonizadas por España en lo que ahora ocupan los Estados Unidos fueron las más ricas situadas al sur: Texas, Florida y California. También otras menos ricas: Luisiana, Oregón, Nuevo México, Arizona, Nevada, Utah y partes de Colorado, Wyoming, Kansas y Oklahoma, etcétera. Todas ellas formaban parte de México, salvo Luisiana y Florida (vendidas por España a los Estados Unidos), que formaban parte de México hasta que el Tratado de Guadalupe Hidalgo las traspasó a los Estados Unidos en 1848. La toponimia de esas regiones deja notar muchas veces el origen español de muchas de sus ciudades, populosas o no (Los Ángeles, San Francisco, San Antonio, San Luis, Sacramento, San Diego, El Paso...) El mismo nombre de California procede de un libro de caballerías, "Las sergas de Esplandián" (1510), y designa un reino ficticio gobernado por una reina negra, Calafia.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: Muchas obras en español se publicaron en los Estados Unidos durante el siglo XIX: la novela histórica "Jicotencal" (Filadelfia, 1826), del español liberal emigrado Félix Mejía, además de la "Vida de Fernando VII" y "Los retratos políticos de la revolución de España", entre otras obras del mismo autor. "The Squatter and the Don" (1885), de Amparo Ruiz de Burton, refleja la situación de los vencidos tras la firma del Tratado de Guadalupe-Hidalgo.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: Ya en el siglo XX, Adolfo Carrillo publica sus "Cuentos californianos" (1922) y Felipe Alfau publica "Locos" (1936), una refinada y vanguardista colección de cuentos escrita por un "americaniard"; siguió "Chromos" (1948), novela que narra las aventuras de un español en los Estados Unidos. "Mexican Village" (1945), de Josephina Niggli, de origen europeo pero nacida en México, ofrece una visión más idealizada que vivida de la cultura mexicana a través de diez relatos que se entrecruzan de forma muy amena. El puertorriqueño Jesús Colón (1901-1974), coetáneo de Alfau y de humildísimos orígenes. Afroamericano y comunista, compuso una copiosa y brillante obra periodística en inglés y en español: "Un puertorriqueño en Nueva York y otras estampas" (1961) es su obra más característica en una producción salpicada por una inmensa humanidad y sentido del humor, inaugurando una literatura nuyoricana que, junto a la emergencia de una identidad chicana, señala el comienzo de un movimiento de resistencia política y afirmación de los valores culturales latinos. A lo largo de la década de los sesenta, surgen en ambas costas obras de importancia decisiva. El juez puertorriqueño Edwin Torres ofreció su visión de la delincuencia latina en "Carlito’s Way" (1963), novela llevada al cine al menos dos veces. Ese mismo año, el chicano John Rechy publicó "City of Night", que novela el mundo de la prostitución masculina en Nueva York, Los Ángeles, San Francisco y Nueva Orleáns. En "Down These Mean Streets" (1967), Piri Thomas escribe una novela autobiográfica sobre la vida en el Harlem español o Spanish Harlem, barrio hispano del Alto Manhattan. Aunque no vio la luz hasta 1984, la mejor crónica de la historia de la colonia puertorriqueña de Nueva York son las "Memorias" de Bernardo Vega, documento de gran valor sociológico y literario.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: La década de 1970 es la del gran renacer de la literatura estadounidense en español, con obras que forman ya parte del canon clásico como "…Y no se lo tragó la tierra" (1971), de Tomás Rivera, y "Estampas del valle" (1973) de Rolando Hinojosa-Smith. Diferente, pero de gran interés, es la "Autobiografía de un búfalo marrón" (1972) del activista chicano Óscar Z. Acosta, personaje de vida y muerte intrigantes que gozó de la amistad de Hunter S. Thompson, quien trazó su perfil inovidable en "Rolling Stone". En nuyoricana es Nicholassa Mohr, autora de tres obras de gran valor testimonial y literario: "Nilda" (1973), "El Bronx Remembered" (1975) e "In Nueva York" (1977). La trilogía de clásicos de la literatura chicana escrita por Anaya, Rivera e Hinojosa-Smith tiene un precursor en "Pocho" (1959), de José Antonio Villarreal, y un continuador en Sabine Ulibarri, autor de los relatos recogidos en "Mi abuela fumaba puros y otros cuentos de Tierra Amarilla" (1977).


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: Iniciada la siguiente década, en 1982 se publican dos obras que ocupan un lugar central. "Hunger of Memory", autobiografía que sigue los pasos de Richard Rodríguez desde un barrio pobre de San Francisco hasta Harvard. A su vez, en la Costa Este, el puertorriqueño Edward Rivera publica "Family Installments", novela sobre una familia de Spanish Harlem impecablemente escrita. En 1983 debuta el famoso Óscar Hijuelos, cubano del Bronx, con la excelente "Our House in the Last World". Con este nombre se suele alinear a Sandra Cisneros, chicana de Chicago que publica "A House on Mango Street" (1984), una obrita para niños en apariencia menor pero cuya influencia sigue perdurando hoy. Por último, aparicen dos novelas de gran calibre: "The Long Night of White Chickens", que marca la aparición de un escritor de primer orden, el guatemalteco-americano Francisco Goldman, y "Los reyes del mambo tocan canciones de amor", novela de Hijuelos que obtiene el Premio Pulitzer al año siguiente.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: En 1990, además del Pulitzer de Hijuelos, son finalistas del National Book Award "Chromos" (casi medio siglo después de su publicación), de Felipe Alfau, y "Paradise", de la española Elena Castedo. Esto anima a más autores. En 1991 se imprime "How the García Girls Lost Their Accents" de la dominicana Julia Álvarez. En 1992, quinto centenario del descubrimiento de América, Abraham Rodríguez, Jr. publica "The Boy Without a Flag: Tales of the South Bronx" (1992), libro de cuentos a la altura de los de Junot Díaz. El colombiano Jaime Manrique publica "Latin Moon in Manhattan", farsa sobre drogas y amoríos homosexuales en el barrio neoyorquino de Queens, y Cristina García hace saber su "Dreaming in Cuban". En 1993 el chicano Dagoberto Gilb confirma su talento con "The Magic of Blood" (1993) y en 1994 Abraham Rodríguez publica "Spidertown", novela sobre el mundo de las drogas en la zona norte de Nueva York. En 1997 "Marinero raso" ratifica a Francisco Goldman como autor de talla internacional y en la Feria del Libro de Fráncfort, editores de todo el mundo pujan por hacerse con los derechos de "Drown", libro de cuentos del hoy famoso Junot Díaz. Un año después se imprime Yo-Yo Boing! de Giannina Braschi la primera novela dramática en Espanglish. Ese mismo año Rolando Hinojosa-Smith, hijo de un campesino que había luchado en la revolución mexicana y él mismo veterano de la Guerra de Corea, convertido en profesor universitario, publica "Ask a Policeman", con la que pone fin a la larga serie de Klail City un cuarto de siglo después de haberla iniciado con "Estampas del valle". Hinojosa amalgama las más diversas influencias, desde clásicos castellanos como Benito Pérez Galdós a Anthony Powell (autor de "Dance to the Music of Time", saga narrativa en 12 volúmenes), Heinrich Böll, William Faulkner y Mark Twain y el escritor polaco-americano de origen judío Isaac Bashevis Singer. Sus novelas son corales, llenas de personajes que protagonizan un auténtico protagonista colectivo: Klail City. El castellano de sus cinco primeros libros es bellísimo y de un corte clásico que se ha perdido en la mayor parte del ámbito literario panhispánico. A partir de la sexta entrega, "Rites and Witnesses", Hinojosa-Smith utilizó solo el inglés.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: Durante el siglo XXI continúan publicando escritores exitosos como Ariel Dorfman, Giannina Braschi, Junot Diaz, Isabel Allende, Diamela Eltit, Julia Álvarez, Sandra Cisneros, Ana Castillo, e Alberto Fuguet. Las nuevas figuras incluyen Santiago Vaquera-Vásquez e Elizabeth Acevedo.Entre el español y el inglés se mueven el dominicano-americano Junot Díaz y la puertorriqueña Giannina Braschi. Estados Unidos de Banana de Braschi (2011) es una tragicomedia posmoderna sobre la caída del imperio americano y las consecuencias de los atentados del 11 de septiembre de 2001 contra el World Trade Center en Nueva York. "Así es como la pierdes" (2012) de Junot Díaz es un libro sobre el amor.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: Según el poeta y crítico cubano Jesús J. Barquet, "si a la hora de determinar una literatura nacional, partimos de entender la literatura como la expresión artística de un supuesto 'ser nacional' vivo y cambiante, en estrecha correspondencia con los individuos concretos y diversos que conforman dicha nación, entonces la literatura estadounidense debiera repensar las limitaciones que implica el concebirse como monolingüe anglo ―abierta solo lexicalmente a folclorismos intencionalmente tenidos como exóticos―, y aceptar en términos identitarios el rampante bilingüismo de inglés y español que exhiben muchas regiones importantes de la Unión Americana." En los últimos años, debido a la creciente de lectores en español y al mayor influjo y poderío económico de la cultura hispana, han aparecido escritores hispanos de Estados Unidos con rasgos propios.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: En opinión del escritor y periodista de "El Nuevo Herald", Andrés Hernández Alende, "el panorama literario en español en los Estados Unidos se ha enriquecido enormemente en los últimos años con el aporte de la inmigración. Y hay un fenómeno nuevo: hay más autores hispanos escribiendo y publicando en español en los Estados Unidos y sobre temas propios de los Estados Unidos, a diferencia de lo que pasaba antes, cuando un gran número de autores hispanos escribían en inglés. Hay muchos escritores excelentes en el mundo literario en español de los Estados Unidos de hoy, como Daína Chaviano, Ilan Stavans, Debra Castillo, Frederick Luis Aldama, Enrique Quiñónez, Mayra Santos Azucena Ordoñez Rodas, Jorge Majfud, Teresa Dovalpage, Pedro Medina, Ani Palacios, Fernando Villaverde."


title: Miguel Pérez de Almazán

text: Miguel Pérez de Almazán (Calatayud, Aragón, ? - Madrid, abril de 1514) noble aragonés, de ascendencia judío converso, privado de los Reyes Católicos, ejerció como secretario en sucesión de Juan de Coloma. I Señor de Maella y caballero de la Orden de Santiago, también fue Comendador de Beas y de Valdericote.


title: Miguel Pérez de Almazán

text: Llegó a la Corte de la mano de su protector Juan de Coloma, con quien colaboró y fue su ayudante en los asuntos de estado. El 31 de marzo de 1492, firma como canciller de los Reyes Católicos la real provisión ordenando la expulsión de los judíos. También aparece junto a la de Coloma en las Capitulaciones de Santa Fe acordadas con Cristóbal Colón el 17 de abril de 1492. Fue una persona hábil, prudente, de suma inteligencia y seguro de sí mismo. Pronto pasó a ser persona de confianza del rey Fernando el Católico, que le encargó a su secretario temas de tanta importancia estratégica como los esponsales de sus hijas Juana y Catalina. También actuó de forma diplomática con los asuntos internacionales, como Italia, Francia o incluso Flandes, y en la concordia de Villafáfila entre Fernando y su yerno Felipe I.


title: Miguel Pérez de Almazán

text: Hizo capitulaciones matrimoniales en Segovia, el 8 de octubre de 1505, para contraer matrimonio con doña Gracia de Albión y Coscón, hermana de Juan Albión, regidor de Perpiñán y sobrina de Violante de Albión, dama al servicio de Isabel la Católica. Fruto del matrimonio tuvieron dos hijos: Miguel y Juan. El mayor murió a edad temprana y quedó de sucesor Juan. El 10 de julio de 1507 le compró la villa de Maella a Juan de Foix, suegro de Fernando el Católico de sus segundas nupcias con Germana de Foix. El rey católico lo intituló I Señor de la villa de Maella, y en el Monasterio de Santa Susana en Maella, al que quiso poblar dando nombre al lugar de Villanueva de Almazán y fracasó en el intento. También el castillo de Maella, que había sido de la Orden de Calatrava, pasó a sus manos e intentó restaurarlo, labor que continuó su hijo. En el siglo XIX el castillo quedó en ruinas a causa de la batalla de Maella de las guerras carlistas.


title: Enrique García Satur

text: Enrique García Satur (Buenos Aires, Argentina, 1910 - ibídem, 26 de febrero de 1972) fue un actor argentino cinematográfico y teatral y poeta criollo del siglo XX. Es el padre del también actor Claudio García Satur.


title: Enrique García Satur

text: Satur fue un destacado actor cómico de reparto de gracia espontánea y chispeante que trabajó en una veintena de filmes argentinos, secundando a actores de la talla de Carlos Cores, Silvana Roth, Pepe Arias, Zully Moreno, Lolita Torres, Alberto Bello, Carlos Lagrotta, María Duval, Elisa Galvé, José Olarra, Floren Delbene, Oscar Valicelli, Enrique Chaico, Juan Carlos Thorry, Homero Cárpena, Hugo Pimentel, Alfonso Pisano, entre muchos otro.


title: Enrique García Satur

text: Como poeta se lució con "Tres cariños" y "Garúa", versos camperos para decir y cantar en 1955. También fue el autor de "Arreando Ensueño", recitado por Fernando Ochoa.


title: Enrique García Satur

text: En teatro se destacó en decenas de comedias muchas de ellas junto a la compañía de Paulina Singerman. Es autor del tango "Gurisa" éxito de Miguel Montero. También fue el autor de la comedia de tres actos "Un pajuerano en la ciudad", que presentó el primer actor cómico Jesús Gómez en el Teatro Variedades en 1945.


title: Enrique García Satur

text: Su hermano fue el actor cómico Luis García Bosch.


title: Enrique García Satur

text: Enrique García Satur falleció luego de una larga enfermedad el sábado 26 de febrero de 1972, exactamente una semana antes de que su hijo debutara con la telenovela "Rolando Rivas, taxista" por Canal 13, protagonizado junto a Soledad Silveyra. Sus restos descansan en el panteón de la Asociación Argentina de Actores del Cementerio de la Chacarita.En teatro se destacó en especial junto a actores como su gran amiga Eva Franco, Felisa Mary, Narciso Ibáñez Menta y Mecha Ortiz.


title: Enrique García Satur

text: Algunas de las obras en la que actuó fueron:


title: Enrique García Satur

text: También trabajó en la elaboración textual de la obra "Obstinación".


title: Wrecking Ball (canción)

text: «Wrecking Ball» es una canción interpretada por la cantante estadounidense Miley Cyrus, lanzada como segundo sencillo de su cuarto álbum de estudio, "Bangerz", de 2013. Fue lanzada el 25 de agosto de 2013 para descarga digital a través de la compañía discográfica RCA Records. La canción fue compuesta por Maureen «MoZella» McDonald, Stephan Moccio, Sacha Skarbek, Lukasz Gottwald y Henry Walter, mientras que estos dos últimos la produjeron. Es una balada pop con influencias del "power pop" y elementos de la música de los años 1980 y 1990. Su letra hace referencia a la ruptura de una relación amorosa, donde uno de los enamorados quiere derrumbar los muros que levanta el otro, pero termina dañándose a sí mismo.


title: Wrecking Ball (canción)

text: «Wrecking Ball» recibió en su mayoría revisiones positivas de parte de los articulistas, quienes la compararon con canciones de Marina and the Diamonds y Demi Lovato. Asimismo, calificaron el rango vocal de la cantante como «agresivo y transgresor», y afirmaron que la pista es «majestuosa» y sin «trucos de producción de moda». Por otro lado, se convirtió en un éxito comercial en varios países, al llegar a la posición máxima de su lista de popularidad, como Bulgaria, Canadá, Hungría, España, Israel y el Reino Unido. Al mismo tiempo ingresó a las diez primeras posiciones en más de veinte países. En los Estados Unidos, se convirtió en la primera canción de Cyrus que logró alcanzar el número uno de la lista "Billboard" Hot 100 durante tres semanas no consecutivas.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Para su promoción, RCA Records decidió lanzar un vídeo musical, que rompió varios récords por el número de reproducciones en un corto tiempo y generó controversia porque Cyrus aparecía desnuda en él; sin embargo, la cantante expresó que quería mostrar lo vulnerable que una persona puede quedar al culminar una relación. No obstante, en 2017 Cyrus declaró estar arrepentida del vídeo afirmando que no quería ser recordada por aparecer en un vídeo musical desnuda y lamiendo un martillo. Además dijo que cuando lo filmó estaba drogada, y que su peor pesadilla es que reproduzcan la canción en su funeral.Del mismo modo, debido a su contenido erótico, el vídeo se encuentra censurado en algunos países, como Francia.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Cyrus cantó el tema en varias ceremonias de premiación como los MTV Europe Music Awards 2013, los American Music Awards de 2013 y la pre gala de los . Asimismo, lo incluyó en su gira musical Bangerz Tour.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Entre los premios obtenidos están los de mejor vídeo, otorgado por los Billboard Music Awards, los World Music Awards y los MTV Europe Music Awards, además de vídeo del año en los MTV Video Music Awards de 2014. Hasta diciembre de 2017 el sencillo ha vendido más de 6 millones de copias.


title: Wrecking Ball (canción)

text: «Wrecking Ball» fue escrita y producida por Lukasz "Dr. Luke" Gottwald, quien había trabajado anteriormente con la cantante en la canción «Party in the U.S.A.» (2009). Tom Corson, presidente de la compañía discográfica RCA Records declaró a la revista "Billboard" que «Wrecking Ball» fue una de las canciones que lo convencieron para firmar un contrato con la cantante.


title: Wrecking Ball (canción)

text: «Wrecking Ball» fue escrita originalmente para Beyoncé, pero, conforme la canción se desarrollaba, se dieron cuenta de que no era la indicada para interpretarla. La canción está inspirada «en OneRepublic, y la forma que utiliza Timbaland para hacer las grandes baladas». Durante un viaje a Reino Unido para promocionar su primer sencillo, Cyrus habló a The Huffington Post UK, sobre su música y en especial de «Wrecking Ball»:


title: Wrecking Ball (canción)

text: El 25 de agosto de 2013, Cyrus lanzó «Wrecking Ball» como segundo sencillo de su álbum "Bangerz", y su versión de lujo, antes de su actuación en los . El primer sencillo fue «We Can't Stop», lanzado en junio de ese mismo año. Lanzó la portada de «Wrecking Ball» el 6 de septiembre, en la cual la cantante aparece montada en una bola de demolición, vestida con una camiseta blanca sin mangas y en ropa interior.


title: Wrecking Ball (canción)

text: «Wrecking Ball» es una canción pop que deriva de mezclas entre "teen pop" y "power pop". La compusieron Stephan Moccio, Sacha Skarbek, Maureen Ann McDonald, Henry Russell Walter y Lukasz Gottwald, mientras que estos últimos también la produjeron. En total, cuenta con una duración de tres minutos con cuarenta y tres segundos. Desde su publicación, recibió comparaciones con «Lies» de Marina and the Diamonds por su ritmo. Samantha Martin de PopDust la describe como básicamente, «una balada de los años 80. O una canción de Demi Lovato, lo que usted prefiera».


title: Wrecking Ball (canción)

text: La canción fue descrita como una «romántica balada de las que hacen llorar», Si bien se ha especulado con que puede estar dirigida a la pareja de la cantante, Liam Hemsworth, Cyrus ha indicado expresamente que no es así.


title: Wrecking Ball (canción)

text: La letra de la pista «aborda el amor y la rotura del corazón de una manera muy apasionada»; respecto al estribillo es descrito como «agresivo, ligeramente áspero» y el piano «mejora el estado de ánimo sombrío de la canción». Cyrus «canta sobre querer derribar los muros que levanta un amante pero termina derrumbada en el proceso». El sitio web HitFix describe el comienzo de la pista «con un arreglo escaso en el teclado y una enamorada lírica antes de llegar al coro, en el que Cyrus se lamenta: "All I wanted was to break your walls/ All you ever did was wreck me" —en español: "todo lo que quería era derribar tus paredes/ todo lo que hiciste fue demolerme"—».


title: Wrecking Ball (canción)

text: Respecto a la voz de Cyrus, se ha dicho que en la canción suena angustiada, con una voz madura, similar a la de su madrina, Dolly Parton.


title: Wrecking Ball (canción)

text: De acuerdo con la partitura publicada por Faber Music en el sitio web Musicnotes, «Wrecking Ball» presenta un ritmo de 60 pulsos por minuto, y está compuesta en la tonalidad de "re" menor. El registro vocal se extiende desde la nota "fa#4" hasta la "la♭#5".


title: Wrecking Ball (canción)

text: El sitio "web" de MTV describió a «Wrecking Ball» como «una balada majestuosa y lenta que quema de un amor verdadero volado en pedazos por su propia intensidad».  El "blog" musical estadounidense MuuMuse describe a la canción como simplemente «perfecta» y «sencilla», sin «trucos de producción de moda» y «power pop» que «callará a los "haters"». El "blog" comenta: «La canción recuerda vagamente a Marina and the Diamonds con su himno de devastación del álbum Electra Heart, "Lies", que, como era de esperarse, también fue elaborado por Dr. Luke».


title: Wrecking Ball (canción)

text: La revista "Entertainment Weekly" describe a la canción como una «mega balada» que pondrá a temblar a Katy Perry del miedo. La revista comenta: «Es una balada de amor que no tiene nada que ver con la música "tramp" o Patrick Nagel. El coro masivo suena como un, digamos, rugido. Y, por último, seguro que supera a la canción “Wrecking Ball” de Bruce Springsteen». Bill Lamb de About.com le otorgó una buena reseña, con tres estrellas y media de cinco. Asimismo, en su crítica elogia la balada y la voz de Cyrus, pero encuentra a la canción algo parecida a otras canciones antes producidas por Dr. Luke para Katy Perry. Asimismo, la describe como una «actuación fuerte», pero «forzada y sobreexcitada», algo que los fanáticos de Cyrus van a querer, pero «no es un tema clave en su historia de grabación».


title: Wrecking Ball (canción)

text: La página B30'S Music Reviews le otorgó una buena reseña, con una calificación de 25/30, y comenta: «Acabo de oír "Wrecking Ball" en la radio, y Miley Cyrus parecía venir de otro planeta [...] tengo que decir que la canción esta diez veces por encima y más allá de su anterior sencillo [...] Miley por fin ha hecho lo que está bien y ha establecido el tono ahora para su próximo álbum. "Wrecking Ball" es mucho más bella factura y excepcional que el anterior sencillo [...] Miley no desapareció del todo. Ella siempre ha estado aquí. Pero finalmente logró demostrar al mundo quien es en verdad. "Wrecking Ball" es increíble». Robert Copsey de Digital Spy le otorgó una buena reseña, con cuatro de cinco. Copsep describe a la canción como «una balada sentida sobre el amor perdido puede parecer un movimiento extraño en este momento. Puede venir como una sorpresa para los cínicos [...] el coro es más ligero que agita y proclama: "Yo vine como una bola de demolición". Y mientras que el significado se extiende mucho más allá de una relación rota, "Wrecking Ball" demuestra que no hay método detrás de la locura». El 5 de diciembre, la revista "Rolling Stone" publicó su lista anual de , en dicha lista la canción aparece en el puesto cincuenta y nueve. En la reseña de la canción, el editor de la revista alaba la poderosa voz de la cantante así como su «sabor "country"», y al video musical lo llamó como «un nuevo estándar para la explotación erótica de equipos de construcción». El 1 de abril de 2014, la revista "Billboard" publicó los resultados de una encuesta que se realizó para determinar el mejor sencillo del 2013, «Wrecking Ball» consiguió ese título con la gran mayoría de votos, superando los lanzamientos de cantantes como Pink, Lady Gaga, Jay Z o Katy Perry. Asimismo, en un artículo publicado en 2015 por "The Guardian", la canción fue calificada como una de las 10 mejores de la discografía de la cantante.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Antes de ser oficialmente lanzado como un sencillo, «Wrecking Ball» ingresó en el número 50 del "Billboard" Hot 100 la semana del 7 de septiembre de 2013, con 90 000 descargas en dos días. El lanzamiento de «Wrecking Ball» como sencillo logró un notable éxito en las listas de iTunes, pues alcanzó el puesto número uno en Estados Unidos, Argentina, Islas Caimán, Líbano, Brasil, y estuvo entre las diez canciones más descargadas en más de 30 países. Asimismo, alcanzó altas ventas que lograron «noquear» a la canción Roar de Katy Perry del puesto número uno de iTunes en Estados Unidos. Sin ningún tipo de promoción, la canción logró debutar en el puesto catorce en Nueva Zelanda, en el puesto diecinueve en Irlanda, en el puesto cuarenta y cuatro en Canadá, y en el puesto setenta y dos en los Países Bajos. En Estados Unidos, «Wrecking Ball» se convirtió en el primer número uno de Cyrus en el "Billboard" Hot 100, el "ranking" semanal de canciones más importante del país.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Después de la controvertida presentación de Cyrus en los premios , la canción comenzó a generar mayores ventas. De acuerdo a la revista "Billboard", la pista vendió entre «80 000 y 90 000 ejemplares en menos de dos días completos a la venta, y predijo que terminaría con dos canciones en el top 20 en la lista de "Digital Songs" y ventas superiores a 200 000 copias, con una ganancia de 95% a 123%, dependiendo de cómo terminase su primera semana. Ingresó en el puesto trece de esa lista menos de tres días más tarde.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El 18 de septiembre, la canción saltó de la posición veintidós al número uno, convirtiéndose así en la primera canción de Cyrus en lograrlo en el "Hot 100". Además logró subir del puesto diez al uno en la lista "Digital Songs" gracias a las 477 000 copias vendidas durante la semana, logrando derrotar al sencillo «Roar» de Katy Perry. Finalmente la pista subió del puesto dieciocho al uno en la lista "On-Demand Songs", con un aumento de 275 % con 2,8 millones, la cifra más alta en la historia de dicha lista en los últimos 18 meses. De acuerdo a Paul Grein de Yahoo! Music, la canción tuvo el mayor salto de posición de número uno en la lista "Hot 100" desde la canción «We Are Never Ever Getting Back Together» de Taylor Swift que saltó del número setenta y dos al puesto uno en 2012. La semana del 25 de septiembre, la canción se mantuvo en el puesto uno de la lista "Hot 100" por segunda semana consecutiva, logró subir del puesto cincuenta y nueve al treinta y uno en la lista "Radio Songs" con 38 millones de impresiones en la audiencia. Pero la canción bajó de la posición uno a la tres en la lista "Digital Songs", teniendo una caída en ventas del 36%, únicamente vendiendo 301 000 copias.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Posteriormente subió de posición saltando del puesto diecisiete al diez en la lista "Radio Songs" con 64 millones en audiencia. «Wrecking Ball» es la tercera canción de Cyrus en lograr entrar al "top" 10 de "Radio Songs"; las otras dos fueron «Party in the U.S.A.» y «The Climb» con las posiciones ocho y siete respectivamente, en el año 2009. En esta semana la canción se deslizó del puesto tres al cuatro con 128 000 copias y un descenso del 40%. Su disminución de las ventas se debe a que los consumidores de iTunes optaron por completar su álbum "Bangerz".


title: Wrecking Ball (canción)

text: En la semana del 20 de noviembre, la canción subió al puesto uno en la lista "Pop Songs". La anterior canción de Cyrus en lograrlo fue «Party in the U.S.A.» en noviembre de 2009. Además, fue la segunda canción de Cyrus en llegar al puesto diez de la lista "Adult Pop Songs"; la primera canción fue «The Climb», en 2009. De acuerdo a Nielsen BDS, la canción tuvo un aumento de 137 % en "streaming" (18,6 millones de dólares). Esto ayudó a que lograra saltar por segunda ocasión al puesto uno de la lista "Billboard Hot 100", destronado de esta forma a la canción «Royals» de Lorde, la cual se había mantenido allí durante nueve semanas consecutivas. De acuerdo a la revista "Billboard", la brecha de nueve semanas entre el primer y segundo reinado de Cyrus es algo histórico, con las marcas más largas en 55 años de la historia de dicha revista. Al finalizar la semana Nielsen SoundScan contabilizó un total de 2 587 000 copias vendidas en Estados Unidos. Asimismo, en octubre de 2015, la canción recibió el certificado de cinco discos de platino, equivalente a cinco millones de copias vendidas, por la RIAA, convirtiéndose en uno de los mayores éxitos de la discografía de la cantante en el país norteamericano.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El vídeo fue grabado en la última semana del mes de agosto, bajo la dirección de Terry Richardson, quien había trabajado con artistas como Lady Gaga y Beyoncé. El 23 de agosto de 2013, Cyrus anunció en su cuenta de Twitter que el video de su segundo sencillo había sido grabado y que se encontraba en proceso de posproducción. Dos semanas después dijo que el video oficial se estrenaría el 9 de septiembre y dio a conocer la portada oficial del sencillo.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Durante la ceremonia de premiación de los GQ Awards 2013, el productor musical Pharrell Williams habló sobre del video musical, declarando que: «el video es precioso e increíblemente encantador y cuando tú ves todo esto te das cuenta de que es una triple amenaza: ella puede actuar, cantar y bailar».


title: Wrecking Ball (canción)

text: El vídeo fue estrenado en el canal oficial de Cyrus de VEVO a través de su cuenta oficial del sitio web YouTube, el 9 de septiembre de 2013. Sus escenas muestran a Cyrus primero en ropa interior y después parcialmente desnuda. La cantante aparece columpiándose en una bola de demolición, derrumbando paredes de una habitación con un mazo y cantando enfrente de la cámara mientras caen lágrimas en el rostro, finalmente el video culmina tal y cómo empieza, con la cantante tumbada entre los escombros que ella misma ha creado. De acuerdo a Jason Lipshutz, de la revista "Billboard": «el video musical muestra a Cyrus en un primerísimo plano en frente de un fondo blanco cegador, ella está llorando cuando empieza la canción, y todo el asunto recuerda el icónico video "Nothing Compares 2 U" de Sinead O'Connor. Posteriormente, ella lleva una blusa blanca entallada y pantalones que hacen juego, luce ardiente cuando lleva un enorme martillo y camina hacia la cámara en cámara lenta. [...] el momento más impactante del video tiene unos 75 segundos, cuando se muestra a una Cyrus desnuda montada en una bola de demolición y moviendo los labios a lo largo de la balada pop. La cantante de 20 años de edad, rompe más paredes y lame el mencionado martillo antes de finalmente colapsar en medio de los escombros».


title: Wrecking Ball (canción)

text: La revista estadounidense "Vibe", en su reseña escribe: «En el video dirigido por Terry Richardson para el nuevo sencillo de Miley Cyrus, "Wrecking Ball", la cantante de Nashville de ojos azules derrama algunas lágrimas antes de desnudarse, sentada a horcajadas sobre una bola de demolición gigante y besando un mazo. Eso no es un argot nuevo; la chica te muestra lo que hace su lengua en un martillo real como si este fuera una paleta. Por otra parte, este video musical está 100 por ciento libre de "twerk" (¡uf!)».


title: Wrecking Ball (canción)

text: James Montgomery de MTV comenta que el video tiene escenas con mucho sentimiento, pero las personas se centrarán alrededor en su ropa interior, y en las escenas donde aparece desnuda, «es de esperar, dada la gran cantidad de atención de los medios por sus acciones de las últimas semanas, y, en parte, es culpa de Miley». Finalmente termina comentando: «el video está cargado con llamativas imágenes - y, la verdad, hay muchas - el primer plano de la cara de Cyrus es el que me llama la atención. Es un refrescante cambio de ritmo, uno que podría silenciar a sus detractores... o por lo menos dar aviso de que ella es todavía capaz de cautivarnos con su voz, en lugar de sus habilidades de "twerking"». John Walker de MTV publicó un listado de cinco etapas de duelo después de un rompimiento, de acuerdo con el video de Cyrus. En su crítica comenta que el video absolutamente lo ha «destrozado» y que «nos ha traído a todos nuestro pasado más atroz en cuanto a rompimientos». De acuerdo a su lista la primera etapa de un rompimiento es "la negación", la segunda "la ira", la tercera "la negociación", la cuarta "la depresión" y por último "la aceptación". El sitio web Hollywood Life comentó que sin duda el video musical de "Wrecking Ball" «es el más emotivo (y el más desnudo) que ha hecho Cyrus. (Excepto "The Climb", aunque como todos sabemos, para Miley no existe nada antes de "We Can't Stop")». El canal musical canadiense MuchMusic calificó el vídeo musical como uno de los mejores del milenio, situándolo en el puesto veinte de su lista.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Un día después del estreno, el vídeo musical rompió el récord de mayor número de reproducciones en 24 horas en el canal Vevo, con 19,3 millones de visitas. El récord anterior estaba en manos de One Direction, con el vídeo de «Best Song Ever», que alcanzó en las veinticuatro horas desde su estreno, 12,3 millones de visitas. El 16 de diciembre Vevo anunció que «Wrecking Ball» de Cyrus fue el vídeo musical más visto de 2013, con más de 395 millones visitas a nivel mundial. El vídeo también fue el vídeo que más rápido fue certificado en la historia de Vevo (al alcanzar los 100 millones de visitas en seis días después de su lanzamiento). Cyrus también tiene el segundo lugar con We Can't Stop.A finales de octubre de 2015, con el lanzamiento de «Hello» de la cantante británica Adele, «Wrecking Ball» dejó de ser el videoclip que más rápido consiguió las 100 millones de visitas. La pista de Adele lo consiguió en cinco días, luego de dos años de lanzada la canción de Cyrus. En 2017 el video de Cyrus superó los mil millones de reproducciones en YouTube.


title: Wrecking Ball (canción)

text: En enero de 2015, "Billboard" realizó una lista de los mejores vídeos musicales de la década, situando a «Wrecking Ball» en la cuarta posición.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El 24 de septiembre de 2013 se publicó un segundo vídeo de la canción titulado «Wrecking Ball (Director's Cut)». El nuevo video elimina todas las escenas polémicas del video original, incluyendo aquellas en que lame un mazo o aparece desnuda. En su lugar, solo se ve un primer plano de la cara de la artista cantando durante todo el video. El director indicó que esta imagen de Cyrus, que también aparece llorando, le da al video un mayor contenido emocional.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El video está basado en el de Sinead O'Connor, Nothing compares 2 U, pero en lugar de la iluminación sombría y la imagen natural de la irlandesa, Cyrus presenta un intenso maquillaje, con una brillante luz de estudio, como es tradicional en los trabajos del director, al igual que su aparición final en un cameo. Richardson también utiliza temas sobre sexualidad, presentando desnudez frontal y actos sexuales, tanto simulados como reales. Richardson suele posar con sus modelos y darle sus gafas, para que «jueguen a ser él». De acuerdo a Idolator, el vídeo fue lanzado para mantenerse en el número 1 de los más vistos de VEVO, debido a la competencia que presentaban Lorde y Katy Perry en iTunes.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Debido a las escenas del video donde Cyrus aparece desnuda, los medios y algunos artistas comenzaron a emitir comentarios. La actriz Shenae Grimes criticó de forma negativa al video, escribiendo en su cuenta de Twitter: «¿Qué mier** le pasa a Miley con su nuevo vídeo musical?, o sea, no conozco a la chica, pero si la conociera, le exigiría que se bañara dos veces, que se vistiera y le daría un enorme abrazo... parece que ella lo necesita [...] Asimismo, algunos cibernautas también expresaron su desagrado hacia el video en Twitter.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Debido al contenido del vídeo original, el Consejo Nacional de Audiovisuales de Francia decretó que en ese país puede ser transmitido en televisión después de las 22 horas, en que termina el horario de protección al menor. Basó su decisión en que «Cyrus, retorciéndose sobre una bola de demolición es sexual y demasiado explícito».


title: Wrecking Ball (canción)

text: En una entrevista para la revista Rolling Stone, Cyrus afirmó que se había inspirado en Nothing compares 2 U, de Sinéad O'Connor. Luego de ser consultada muchas veces al respecto por la prensa, la cantante irlandesa decidió redactar desde su blog una carta abierta a Cyrus, según ella «con amor y espíritu maternal».


title: Wrecking Ball (canción)

text: «Estoy sumamente preocupada por lo que aquellos a tu alrededor te han llevado a pensar, o bien reforzar lo que tal vez sea tu idea, de que es de cualquier manera "cool" aparecer desnuda lamiendo un mazo en tus videos. En realidad lo que sucede es que oscureces tu talento cuando permites que te exploten de esa manera, ya sea el negocio musical o tú misma quien está detrás de tal explotación», escribió O'Connor, indicando además que tiene mucho talento y no necesita «dejarse prostituir por la industria musical», ya que con el tiempo ellos disfrutarán del dinero que ganaron vendiendo su cuerpo y Cyrus se dará cuenta que se encuentra «muy sola».


title: Wrecking Ball (canción)

text: O'Connor también se refiere al comentario de Cyrus a Rolling Stone en el que comenta la similitud de los videos: «La apariencia que escogí, la elegí a propósito en un momento en que mi compañía discográfica me animaba a hacer lo que has hecho. Sentí que preferiría ser juzgada por mi talento y no por mi aspecto. Estoy feliz de haber tomado esa decisión».


title: Wrecking Ball (canción)

text: Cyrus respondió colgando en Twitter una serie de mensajes antiguos de O'Connor, publicados inicialmente por la misma red social, en la que hablaba de sus problemas de salud mental y pedía que le recomendaran un psiquiatra. También republicó la imagen de la irlandesa rompiendo una foto de Juan Pablo II y terminó diciendo que no tenía tiempo de contestar porque tenía que actuar en Saturday Night Live. «Así que, si te quieres reunir conmigo y hablar, avísame en tu próxima carta :)». O'Connor respondió pidiendo que retirara de inmediato los mensajes, amenazando que de lo contrario tendría que «vérselas con mis abogados». Además, recibió numerosas amenazas de muerte de parte de algunos seguidores de Cyrus: «Como resultado de lo que hiciste, he tenido numerosas mensajes de gente pidiendo que me suicide. Y eso por no mencionar el hecho de que he sido objeto de, literalmente, miles de artículos abusivos y comentarios a raíz de esos artículos que aseguran que yo y todas las personas consideradas mentalmente enfermas deberían de ser acosadas e invalidadas».


title: Wrecking Ball (canción)

text: Respecto al vídeo, Billy Ray Cyrus, padre de Miley, dijo: «No habría importado si Miley hubiera usado jeans y una camisa de franela ... un Tux ... o el hábito de una monja. La canción es un éxito rotundo ... y su interpretación vocal en la canción refleja sus raíces y su gran talento dado por Dios».


title: Wrecking Ball (canción)

text: En 2017 Miley Cyrus participó del programa de James Corden, debiendo responder del 1 al 10 a las preguntas que se le hacían. Cuando se le preguntó cómo de drogada estaba cuando grabó "Wrecking ball" contestó «10». A pesar de sus primeros comentarios defendiendo el vídeo, con el tiempo Cyrus cambió de opinión: «Nunca voy a lograr que la gente lo olvide, aunque quisiera matar a ese clip, sé que para muchos voy a ser "la chica sin ropa que se columpiaba" ... Es algo que no puedes borrar… moverse desnuda en una bola es algo que permanece; una vez que lo hiciste... quedará para siempre»; «Lamí un martillo, debí haber pensado que eso iba a perseguirme. Esta es mi peor pesadilla: que pasen el video en mi funeral». «No quiero ser recordada como la chica desnuda en una bola de demolición. Siento que eso es la cosa más vergonzosa que he hecho en mi vida», dijo en The Voice. Uno de sus compañeros entrenadores, Blake Shelton, en tono de broma le contestó: «¡Has hecho cosas más vergonzosas que eso!».


title: Wrecking Ball (canción)

text: La primera interpretación en directo de la canción fue el 21 de septiembre de 2013 en el iHeartRadio Music Festival de Las Vegas. La cantante estadounidense Britney Spears, la presentó diciendo: «La siguiente presentación se encuentra en todas partes, he disfrutado colaborar con ella en Bangerz. Es genial, y está a punto de interpretar su hit número uno "Wrecking Ball" por primera vez en la historia. Mi chica está a punto de llegar a trabajar, perra». Antes de interpretar «Wrecking Ball», Cyrus agradeció a sus fanáticos el éxito de su segundo sencillo, por obtener esa semana el primer número uno en el "Billboard Hot 100": «No lo habría logrado sin todos ustedes, chicos!».


title: Wrecking Ball (canción)

text: En octubre de 2013 Cyrus promocionó la canción en una serie de programas en vivo de la televisión estadounidense, al participar de "Saturday Night Live", "Today Show", "Late Night with Jimmy Fallon" y "The Ellen DeGeneres Show", generalmente alternando este sencillo con otros del mismo álbum como «We Can't Stop» y «Party in the U.S.A.», y algunas versiones de temas de otros cantantes.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El sábado 9 de noviembre, la cantante se presentó en el programa de televisión "Wetten, dass..?" de Alemania. La última vez que Cyrus se presentó en dicho programa fue para promocionar su sencillo «Who Owns My Heart» en 2010. El 10 de noviembre, Cyrus volvió a interpretar la canción en la ceremonia de premiación de los MTV Europe Music Awards 2013, celebrados en Ámsterdam. Diversos medios, calificaron a la presentación como «memorable y única», resaltando que el vestuario de Cyrus era más decente a comparación del utilizado en los realizados ese mismo año. Por otra parte, el vídeo musical de la canción fue galardonado con el premio al mejor vídeo del año, categoría en la que competía contra «Mirrors» de Justin Timberlake, «Applause» de Lady Gaga, «Blurred Lines» de Robin Thicke y «Up in the Air» de 30 Seconds to Mars.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El 12 de noviembre estuvo en los estudios de la BBC en Londres, donde participó en el programa musical "BBC Radio 1's Live Lounge", donde interpretó la canción en una versión acústica, además realizó un "cover" de la canción «Summertime Sadness» de Lana del Rey. Esta versión fue elogiada por críticos musicales y también logró tener éxito en YouTube, rompiendo el récord de visitas de dicho programa. El 14 de noviembre, la cantante se presentó en los Premios Bambi 2013 de Alemania, donde interpretó la canción en versión acústica, además  de ser reconocida con el premio artista pop internacional. Cinco días después interpretó la canción en "The X Factor", caracterizando a una egipcia en un desierto; detrás del escenario se proyectaron imágenes que aludieron a la temática del vídeo musical. El 24 de noviembre la cantante se presentó en los American Music Awards 2013 celebrados en el L.A. Live de la ciudad de Los Ángeles. La temática de la presentación estaba basada en el espacio exterior; en la parte posterior del escenario se proyectó una imagen de «gato espacial» que cantaba la canción con sincronía de labios junto con Cyrus y además lloraba diamantes. Marc Schneider de la revista "Billboard" calificó esta presentación como la mejor de la ceremonia de premiación: «¿La estrella más grande de la noche en los premios American Music [Awards]? No es Taylor [Swift] y sus cuatro premios, o la increíble mamá de Rihanna o Jennifer Lopez y su homenaje a la imparable Celia Cruz. Esa distinción va para Miley Cyrus y su gatito del espacio, con sus ojos "deadish", hábilmente cantando con sincronización de labios y una capacidad (que debería ser) reconocida con el Emmy por llorar diamantes en el momento justo [...] Pero se trataba de ningún acto Milli Vanilli. Mientras que él/ella hacia en verdad sincronización de labios, el gatito del espacio sentía esas letras y en un momento comenzó a llorar lágrimas brillantes, mientras que Cyrus, que cumplió 21 años el sábado, cantó en un traje de entrenamiento lo cual es un gran desperdicio (rociado con gatos, por supuesto). También en la GatoTron detrás de Cyrus habían animaciones variadas de la explosión de planetas, órbitas, cometas y estrellas, todos corriendo por que el primer número uno en "Billboard Hot 100" integraba un clímax emocional».


title: Wrecking Ball (canción)

text: El 6 de diciembre de 2013, Cyrus realizó su primera presentación del "Jingle Ball National Tour", en el cual interpretó «Wrecking Ball», junto con las canciones «We Can't Stop», «Party in the U.S.A.», «Adore You», «#GETITRIGHT» y una versión de «Summertime Sadness» de Lana Del Rey en Los Ángeles.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El 31 de diciembre Cyrus volvió a interpretar el tema, vestida de dorado con una abrigo de falsa piel, en la Times Square de Nueva York en el evento de fin de año "Dick Clark's New Year's Rockin' Eve" presentado por Ryan Seacrest, donde también interpretó «#GETITRIGHT».


title: Wrecking Ball (canción)

text: El 25 de enero de 2014 en la fiesta Pre-Grammy, Cyrus interpretó una versión acústica de la canción junto con «#GETITRIGHT» y una versión de «Jolene» de Dolly Parton, durante el concierto acústico de MTV Unplugged.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Cyrus incluyó la canción en su gira Bangerz Tour de 2014. Durante la actuación, usó un "body" blanco y se paseó por el escenario con un juego de luces y láseres. Volvió a interpretar la canción el 9 de mayo de 2014 en el mini show que realizó en el club londinense G-A-Y. El 27 de ese mes presentó la canción durante los World Music Awards celebrados en Monte Carlo (Mónaco), donde además fue galardonada con dos premios.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Al mes siguiente, Cyrus realizó una presentación durante el festival musical Summertime Ball en el Estadio Wembley, Londres, frente a 80 000 personas. En octubre de 2014, aprovechando su estancia en Australia por su gira mundial, Cyrus realizó una presentación especial por el programa matutino Sunrise, frente a la Ópera de Sídney, donde interpretó sus sencillos «Wrecking Ball» y «We Can't Stop», además de dos versiones, «I’ll Take Care Of You» de Etta James y «The Scientist» de Coldplay.


title: Wrecking Ball (canción)

text: Cyrus volvió a interpretar la canción en diciembre de 2017 durante la final del "talent-show" del que fue jueza, The Voice, junto con la concursante de su equipo, y finalista del concurso, Brooke Simpson. El 25 de mayo de 2019 Cyrus se presentó como cabeza de cartel del festival de música británico BBC Radio 1 Big Weekend, donde interpretó además del sencillo, sus grandes éxitos y tres nuevas canciones.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El actor y cantante estadounidense Chris Salvatore grabó una versión de la canción para ser lanzada como sencillo el 30 de agosto de 2013 en la tienda de contenidos multimedia iTunes. Asimismo Salvatore publicó su propio video musical de la canción el 3 de septiembre del mismo año. En septiembre de 2013, el cantante inglés Conor Maynard publicó una versión acústica de la canción en donde también interpreta a la canción «Burn» de Ellie Goulding. El 19 de septiembre de 2013, la revista "Billboard" publicó un artículo donde describió las mejores parodias del video musical de la canción, titulado «Miley Cyrus 'Wrecking Ball' Parodias: 10 Hilarantes videos que Billy Ray amará». Entre las mejores parodias estuvieron la versión de la banda juvenil estadounidense King The Kid, y la versión del locutor de radio inglés Greg James, quien se encontraba montado en una bola de demolición, mientras fingía que canta haciendo sincronía de labios. La comediante y actriz Betty White se subió en una bola de demolición para promocionar su serie de televisión "Off Their Rockers", además utilizó el dedo de espuma que Cyrus usó durante su presentación en los . El 5 de noviembre, el disc jockey holandés Afrojack realizó una remezcla de la canción en un club nocturno de los Estados Unidos. Dirty Beats Radio en una noticia comenta que: «Su remix [de Afrojack] trae a la vida la canción en comparación del aburrido sonido de la canción original y sí que ha ganado comentarios positivos del público quién lo ha recibido muy bien [...] Es lo que esperábamos conociendo el concepto de Afrojack. Después de un gran "build up" y un sample de la voz distorsionada, añádele un conocido "pluck" que termina siendo impresionante. Los dos "drops" son bravos; tengo que admitir que es perfecto para la atmósfera de un festival, pero el segundo es mucho mejor que el primero. Sigue siendo minimal, pero merece toda la atención para disfrutarlo».


title: Wrecking Ball (canción)

text: La actriz y cantante Melissa Benoist de la serie televisiva "Glee" interpretó esta canción en un episodio llamado «The End of Twerk» imitando la vestimenta y la escenografía de Cyrus, cuando su personaje, Marley Rose, descubre que su novio Jake Puckerman, la ha estado engañando con la animadora Bree. Es la primera vez que en la serie se utiliza una canción de Cyrus. La cantante peruana Wendy Sulca, estrenó en 2014 su versión llamada «Explosión».


title: Wrecking Ball (canción)

text: «Wrecking Ball» fue utilizada como banda sonora de un anuncio televisivo del fabricante japonés de automóviles Nissan en 2015. El comercial promociona el nuevo Nissan Sentra Wake mientras al final suena la balada de Cyrus.


title: Wrecking Ball (canción)

text: El sencillo «Wrecking Ball» recibió varias nominaciones en distintas ceremonias de premiación. A continuación, una lista de las candidaturas que obtuvo:Fuente: Discogs


Frogger's Adventures: Temple of the Frog es un videojuego de plataformas del año 2001 para Game Boy Advance publicado por Konami en Norteamérica y Europa.


title: Frogger's Adventures: Temple of the Frog

text: En 2002, se publicó, también para Game Boy Advance, un juego titulado "". En 2003, apareció "" para PlayStation 2, GameCube y Windows.


title: Davidson College

text: Davidson College es una universidad privada de artes liberales en Davidson, Carolina del Norte. La universidad ha graduado a 23 Rhodes Scholars. Davidson ha sido regularmente catalogada com una de las mejores universidades de artes liberales en el país por "U.S. News & World Report" magazine. In 2012, Davidson fue catalogada coma la tercera institución más rigurosa en los Estados Unidos por "Newsweek".


title: Davidson College

text: El pueblo y la universidad fueron nombrados en honor del General William Lee Davidson, un héroe de la Guerra de Independencia. El terreno para la universidad provino de la propiedad del General Davidson, gran parte del cual fue donado por su hijo. La universidad fue establecida por presbiterianos en 1837. Davidson ofrece títulos en más de veinte disciplinas. Además ofrece concentraciones, títulos menores, y opciones interdisciplinarias autodiseñadas.


title: Davidson College

text: Según The Princeton Review, Davidson es calificada entre las mejores veinte universidades del país en las siguientes categorías: mejor experiencia estudiantil, mejores profesores, estudiantes más estudiosos, relación favorable con el pueblo y mejor calidad de vida. El 19 de marzo de 2007, Davidson fue la primera universidad en el país que eliminó el componente de préstamos como parte de ayuda financiera. Toda la ayuda financiera es compuesta por becas y trabajo estudiantil.


title: Davidson College

text: Davidson ofrece títulos en 26 áreas, además de concentraciones en 17 disciplinas.


title: Davidson College

text: Varias publicaciones han clasificado admisión a Davidson como "muy selectiva".


title: Davidson College

text: La oficina de Admisión y ayuda financiera presenta a la institución como dedicada al crecimiento intelectual y cultural en el más amplio sentido.


title: Davidson College

text: Davidson admite alrededor del 25% de los aplicantes.


title: Davidson College

text: Los estudiantes siguen un código de honor estricto, firmado al inicio de sus estudios en la institución. Incluye una promesa de no hacer trampa, robar ni y mentir sobre asuntos académicos.


title: Basseliniinae

text: Basseliniinae, es una subtribu de plantas con flores perteneciente a la familia de las palmeras (Arecaceae).


title: Basseliniinae

text: Comprende los siguientes géneros:


title: Expedición franco-española a Terranova

text: La Expedición franco-española a Terranova fue una serie de maniobras navales y desembarcos anfibios en las cosas de Terranova, Labrador y San Pedro y Miquelón llevada a cabo por un combinado de barcos españoles y franceses durante la Segunda Coalición de las Guerras Revolucionarias Francesas y la Guerra anglo-española. Esta expedición, compuesta de siete barcos de línea y tres fragatas bajo las órdenes del Almirante Joseph de Richery partió de Cádiz en agosto de 1796 acompañada por un escuadrón español mucho más fuerte, que tenía el ánimo de escoltarla hasta las costas de Terranova.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: En el 28 de agosto de 1796 este combinado franco-español de 20 naves, llevando 1.500 tropas regulares, apareció en las costas de Terranova. En Inglaterra se ocasionó una fuerte alarma social por las primeras noticias de estos eventos en Terranova, las noticias traía el efecto de que los franceses habían realmente desembarcado 1500 en Bay Bulls y 2000 en Portugal Cove, en Bahía de la Concepción, desde donde ellos habían marchado contra San Juan de Terranova. En San Juan de Terranova la guarnición local del Real Regimiento de Terranova, el Artillero Real, los Reales Voluntarios de Terranova, con la ayuda de los hombres dispuestos, establecieron un campamento en la cima de Signal Hill a principios de septiembre. Una bomba fue construida alrededor del puerto y tres barcos de fuego fueron preparados. El almirante francés Joseph de Richery decidió no desembarcar después de ver sus fuerzas, y después de cernirse sobre el área durante algunos días, he escogió en su lugar desembarcar en Bay Bulls, 18 millas al sur de Saint John's, el 4 de septiembre.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: El 4 de septiembre la expedición entró en la ciudad de Bay Bulls, y no fueron encontradas suficientes fuerzas para proteger terranova, que fue devastada con fuego y destrucción, y se hizo un gran daño a la pesquerías. Después de tomar docenas de prisioneros británicos, la flota combinada zarpó hacia San Pedro y Miquelón, que estaba en manos de los británicos en ese momento, y permanecieron cerca de las islas durante dos semanas, tomando agua y preparándose para el viaje de vuelta a Francia y España. La expedición combinada destruyó unos 100 barcos de pesca de la flota de Terranova y quemó las estaciones de pesca a lo largo de la costa de Terranova, incluyendo la base de la guardia inglesa en Placentia Bay.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: El 10 de agosto un tratado de alianza, ofensivo y defensivo, entre Francia y España, el Segundo Tratado de San Ildefonso, firmando en el Palacio Real de la Granja de San Ildefonso, por el cual España tenía que tener una flota en disposición para ayudar a los franceses. El tratado fue ratificado en París el 12 de septiembre, y el 5 de octubre una declaración de guerra por España contra el Reino Unido de Gran Bretaña fue emitida por Madrid. La flota, bajo el mando de Don Juan de Lángara, zarpó de Cádiz. Diez navíos de línea bajo el mando del contraalmirante Solano fueron despachadas para unirse con las fuerzas franceses, consistentes en siete navíos de línea y tres fragatas, bajo el mando del Almirante Richery, en una expedición contra los asentamientos británicos en Terranova.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: En agosto de 1796, Canadá y Nueva Escocia se alarmaron por las noticias de que el Almirante Richery había escapado de la vigilancia del Almirante Robert Mann fuera de Cádiz, y había emprendido camino a Terranova con siete navíos de línea y algunas fragatas. Contra esta fuerza el vicealmirante Wallace en San Juan de Terranova pudo solamente oponer el viejo HMS Romney (1762) de 50 cañones, dos del 32 y dos del 16. El capitán Taylor, en el HMS Andromeda, de 32 cañones, había partido de los Grandes Bancos de Terranova con órdenes de cruzar allí para la protección del mercado marítimo. El 3 de septiembre él habló con una goleta, diciéndole el principal de la nave que había avistado la flota del enemigo en la costa, consistente en algunos barcos de línea y fragatas. Subsiguientes informes incrementaron la alarma en la línea principal por comentarios de los desembarcos franceses en Bahía Concepción.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: Richery hizo estimaciones para San Juan de Terranova de que su superior poder de fuego podría someter Fuerte Amherst. Con la batería silenciada, él pudo poner sus fuerzas de camino al puerto para destruir la ciudad. Incontables en el mar, los británicos se retiraron detrás de la protección de sus fuertes y baterías de San Juan de Terranova y se prepararon para oponer resistencia.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: Era la mañana del 2 de septiembre de 1796 cuando la flota francesa fue avistada en la costa. Wallace no tenía una gran guarnición en San Juan de Terranova entonces, de modo que él intentó dar la impresión de que la tenía. Esto fue con la intención de hacer creer a los franceses que San Juan de Terranova podría ser costosa de tomar.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: Él tuvo a sus hombres en ambos lados de la entrada a Narrows y entonces marchó con ellas hacia y frente a Fort Amerst y entre Signal Hill.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: Richard tuvo el inconveniente de no tener fuentes de inteligencia sobre las denfensas de San Juan de Terranova y no tenía pilotos para las aguas de Terranova. Él tuvo que depender de la información de John Morridge, maestre de un barco de pesca perteneciente al gobernador Wallace, que era uno de los prisioneros tomados en Bay Bulls. La gran flota de Richery se movió a Cabo Spear para observar durante un día algo desalentador. A la mañana siguiente, Richery formó una línea de batalla y la condujo a la entrada del puerto. Como ellos fueron sin el alcance de las 24 libras a Fuerte Amherst, su solución se debilitó.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: Tomando los grandes barcos, él regresó al mar. El ardid funcionó y la ciudad se salvó. La amenaza del almirante Richery a San Juan de Terranova finalmente no fue a nada frente a las gestiones del nuevo gobernador, el almirante Sir Richard Wallace, que reclutó voluntarios, fortaleció las defensas y preparó nuevas baterías.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: En Francia, el público fue informado de que Richery había forzado la derrota de San Juan de Terranova y había capturado una gran cantidad de barcos y enviado más de cien navegantes y prisioneros a Santo Domingo. No fue hasta octubre que hubo "auténtica" información recabada del Reino Unido, cuando se supo que el almirante francés había dado largas al plan de asalto de San Juan de Terranova y había dejado la costa el 29 de septiembre.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: El 4 de septiembre el escuadrón francés entró en Bay Bulls. La ciudad se rindió a su aproximación. El Almirante Richery saqueó y destruyó completamente los asentamientos y los pesqueros, incluidas las estaciones de pesca, conduciendo a sus habitantes a los bosques. 57 edificios y 47 barcos de pesca fueron capturados con más de 400 prisioneros.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: El 5 de septiembre, Richery se separó del almirante Zacharie Jacques Théodore Allemand, para incursionar en la Bahía de Castles, en Labrador, con los barcos Duquesne, Censur y Friponne, mientras el propio Richery se dirigía a San Pedro y Miquelón con los barcos Victorie, Barras, Jupiter, Bewick y el Révolution, y las fragatas Émbuscade y Félicité para tratar los establecimientos de la costa.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: Retrasado por los vientos y las nieblas, Allemand no entró en la bahía de Castles hasta el 22 de septiembre, y para ese tiempo muchos de los barcos de pesca había partido para Europa. El comandante francés envió a un oficial con una bandera de tregua pidiendo la rendición de la ciudad. Esto fue refutado, pero la aproximación del escuadrón compelió al comandante en jefe británico a destruir las estaciones de pesca.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: Richery destruyó todos los edificios, veleros y estaciones de pesca que encontró en San Pedro y Miguelón, proclamando las islas para Francia pero dejándolas sin poblar. Aproximadamente 225 casas, 17 grandes andamios, 80 barcos de pesca y 80.000 quintales de bacalao fueron quemadas en la tierra.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: El almirante Richery izó la bandera francesa e la isla de San Pedro, que sucumbió a una fuerza desde Halifax años antes, pero que había estado dejada sin una guarnición, hasta que un grupo de pescadores británicos habían tomado posesión del lugar y habían construido una ciudad. El escuadrón de Richery entonces se dividió, una porción partió para las costas de Labrador para interceptar a los barcos pesqueros de regreso de Quebec mientras el almirante Richery permanecía cerca de Cabo Bretón con cuatro barcos de línea y una fragata.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: El 27 de septiembre, el almirante George Murray llegó a Halifax desde Bermudas. Aunque la información presentada a él seguía siendo confusa, la aparente falta de transportes y tropas indicaba que la expedición era una incursión más que un serio intento de tomar Terranova. Dos días después, Allemand se mantuvo lejos de la costa y, como Richery ya había hecho, regresó a casa. El 5 de noviembre Richery, con su división, entró en el Puerto de Roquefort, y el 15 Allemand con la suya regresó a Lorient.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: La flota combinada de Francia y España había destruido más de 100 veleros mercantes y tomado un gran número de prisioneros. Algunos fueron enviados en barco a Halifax, y los restantes, unos 300, fueron enviados a Francia y España. Los bancos de pesca británicos en Terranova fueron recuperados a raíz de la firma del Tratado de Amiens en marzo de 1802, y en ese año, 71 terranovenses y 58 veleros británicos prosiguieron con las pesquerías del Gran Banco de Terranova ("Grand Banks" en inglés). Disminuyeron otra vez con el comienzo de la guerra en 1803 y se recuperaron algo después de la Batalla de Trafalgar el octubre de 1805, pero disminuyeron otra vez durante la Guerra anglo-estadounidense de 1812.


title: Expedición franco-española a Terranova

text: El novelista español Arturo Pérez-Reverte cita esta expedición en uno de sus libros, "Cabo Trafalgar: un relato naval".


title: Miss Jackson

text: «Miss Jackson» es una canción de la banda estadounidense Panic! at the Disco. Cuenta con la colaboración de la cantante de "soul", Lauren Pritchard, más conocida por su nombre artístico de Lolo. Fue lanzado el 15 de julio de 2013, como el primer sencillo del cuarto álbum de estudio de la banda, "Too Weird to Live, Too Rare to Die!". La canción está inspirada en el clásico de Janet Jackson, «Nasty».El video musical fue dirigido por Jordan Bahat. En las listas musicales de Estados Unidos, Canadá y el Reino Unido apenas logró ubicarse entre los primeros 70.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: La plaza de los Tres Poderes, en portugués Praça dos Três Poderes (), es un espacio público abierto de Brasilia, capital de Brasil. El nombre deriva de las sedes de los tres poderes públicos que se encuentran alrededor de la plaza: el ejecutivo, representado por el Palacio del Planalto (sede presidencial); el legislativo, representado por el Congreso Nacional; y el judicial, representado por el Supremo Tribunal Federal. La plaza fue diseñada por Lúcio Costa y Oscar Niemeyer con proyectos estructurales de Joaquim Cardozo.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: La plaza se encuentra en el extremo oriente del Plan Piloto; mide aproximadamente 120 x 220 metros, de modo que los edificios representativos de los poderes no sobresalgan entre los demás, en lo que se refiere al principio de que los poderes son armónicos e independientes y, por lo tanto, tienen el mismo peso.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: No es una plaza tradicional, no posee árboles ni ningún otro elemento que proporcione sombra a las personas que permanezcan en ella. De vegetación, solamente las palmeras imperiales que circundan la superficie del agua a la altura del Congreso Nacional. Como los edificios alrededor de la plaza, en las orientaciones norte y sur ocupan un área reducida en relación al área total del terreno, se obtuvo un efecto escultórico impresionante. Durante la noche, causa expresivo efecto el juego de luces dirigidas a las columnas de los blancos palacios, sugiriendo estar suspendidos en el aire.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: Además de los palacios, la plaza de los Tres Poderes incluye las esculturas Los Guerreros de Bruno Giorgi (más conocido como El Candangos), considerado un símbolo de Brasilia, y La Justicia, de Alfredo Ceschiatti, delante de la Corte Suprema Federal. Todavía se puede ver la Pira de la Pátria y el Marco Brasilia, después de que la Unesco declaró la ciudad patrimonio de la humanidad. En el lado oriental de la plaza está el Museo Histórico de Brasilia, en cuya fachada se encuentra una escultura de la cabeza de Juscelino Kubitschek. El Pombal es una escultura en concreto diseñada por Niemeyer, encomendada por la primera dama Eloá Quadros, esposa del presidente Jânio Quadros.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: En el lado occidental está el Panteón de la Patria, construido en honor del presidente Tancredo Neves y que alberga los restos mortales de personalidades brasileñas. Su forma sugiere la imagen de una paloma. En la sala principal se puede admirar las vidrieras de Marianne Peretti y el panel sobre la Inconfidencia Minera, de João Câmara. En el Salón Rojo se puede apreciar el panel de Athos Bulcão.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: El Espacio Lúcio Costa, situado en la parte posterior de la Plaza de los Tres Poderes, muestra una maqueta de Brasilia de 179 metros cuadrados.  El Espacio Oscar Niemeyer está en la parte posterior de la plaza. Es una edificación cilíndrica, con área de 433 m², donde se pueden admirar paneles, dibujos y fotos de las obras del arquitecto. A pesar de un poco alejado con relación a los demás monumentos, es considerado parte de la plaza. La plaza de los Tres Poderes es punto de visita turística y de concentraciones populares, no solo las cívicas, como el cambio de la guardia del palacio presidencial y la izada de la bandera, pero también es de las grandes manifestaciones de reivindicación y protesta.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: Lúcio Costa quería que la plaza de los Tres Poderes fuera un Versalles, no un Versalles del rey, sino un Versalles del pueblo. Su objetivo era enfatizar el contraste de la parte civilizada, de comando del país, con la naturaleza agreste del cerrado. Solo después de que estuvo lista, verificó que la Plaza de los Tres Poderes se asemeja a la plaza de la Concordia en París.


title: Plaza de los Tres Poderes

text: La plaza también alberga el Mástil Especial de la plaza de los Tres Poderes, un monumento autoría de Sergio Bernardes en forma de obelisco de 100 m de altura con una bandera de Brasil en su cima. La Ley 5700/71 determina la presencia perenne de una bandera de Brasil de 280 m². El peso de la bandera es de unos 600 kilogramos y fue izada por primera vez el 21 de abril de 1960. La bandera es reemplazada el primer domingo de cada mes en presencia del Batallón Guardia Presidencial, Dragones de la Independencia, otras tropas y a veces el Presidente de Brasil.


title: Game of Tones

text: "Juego de tonos" es el de la de la serie de televisión "Futurama". Se emitió originalmente el 14 de agosto del 2013 en Comedy Central.


title: Game of Tones

text: Una nave con una melodía destruye varios planetas se acerca a la Tierra en dos semanas. A Fry siente que ha escuchado la melodía anteriormente, así que el Profesor Farnsworth (con ayuda de Amy Wong) le aplican unos estudios para demostrar que efectivamente había escuchado la melodía un 31 de diciembre de 1999, lo atan (e incluso le obligan a ponerse un pañal)a una máquina que le permitirá a la tripulación de Planet Express averiguar (mediante un sueño de Fry) el significado de la melodía.


title: Game of Tones

text: Una vez ahí, Fry se "reencuentra" con su familia (ellos no saben, debido a que todo es solamente un sueño), Fry decide quedarse ahí para pasar el tiempo con ellos, entonces aparece Leela para reclamarle que la Tierra está en peligro y que debe de salvarla, que luego de ver a Fry muy triste porque sabe que será la última vez que verá a su mamá, Leela le permite quedarse un poco más, pero que sea rápido. Rápidamente toda la tripulación (también Richard Nixon, Agnew sin cabeza y Mordelón/Mordisquitos), separan a Fry de su familia, Fry regresa y el Profesor Farnsworth le dice que como él no volvió a casa después de las 10:00 p.m. no lo recordará ni soñará ese momento.


title: Game of Tones

text: Luego de realizar las recreaciones Mordelón/Mordisquitos le dice que debido a que él se encontraba debajo del escritorio (lo que se ve en el episodio "El porqué de Fry") éste lo empuja. En ese momento Fry escucha la melodía.


title: Game of Tones

text: El sueño se acaba y Fry les pregunta a todos que si escucharon eso, a lo que todos responden que no, Nixon les dice que después todos vayan a tocar la melodía para la nave. Después se sabe que el causante de eso era un nibloniano (pariente de Mordelón/Mordisquitos), que solamente deseaba recuperar su nave perdida en el 31 de diciembre de 1999, luego de recuperar la nave Mordelón/Mordisquitos le agradece a Fry por ayudar a recuperar la nave de su pariente, y que se lo agradecerá concediéndole algo que él realmente deseaba más que nada en el mundo. Fry soñando que estaba con su mamá, a lo que recuerda que él nunca estuvo ahí, y que por lo tanto no lo podía recordar con tanto lujo de detalles, entonces aparece Mordelón/Mordisquitos diciendo que ese, es el sueño de la madre de Fry y que es su forma de agradecérselo, permitiendo que Fry vea y abrace una vez más a su mamá. El capítulo acaba con la madre de Fry viendo la foto de su hijo, luego de que los dos se abrazaran en el sueño.


title: Game of Tones

text: La música de la que se hace homenaje es de la película "Close Encounters of the Third Kind". No es la única referencia al cine de Steven Spielberg ya que el final del episodio guarda otro paralelismo con "A.I. Inteligencia Artificial".


title: Game of Tones

text: El título es un juego de palabras refiriéndose a la famosa serie "Juego de tronos".


title: Game of Tones

text: En este episodio se reaparecen personajes como:


title: Rally de Santa Cruz de 2013

text: El Rally de Santa Cruz de 2013, oficialmente Campeonato FIA - Codasur Rally Santa Cruz 2013 fue la tercera fecha de la temporada 2013 del Campeonato Sudamericano de Rally y del Campeonato Nacional de Rally de Bolivia y la séptima fecha del Campeonato Departamental Mixto del mismo país. Se llevó a cabo del 23 al 25 de agosto en la ciudad boliviana de Santa Cruz. Se corrió sobre terracería y originalmente constaba de once tramos cronometrados que sumaban un recorrido total de 180,37 kilómetros; sin embargo, la prueba se desarrolló finalmente en un recorrido de 96,79 kilómetros, divididos en ocho tramos, ya que algunos tramos originalmente planeados tuvieron que cancelarse o reprogramarse en cada jornada debido a las intensas lluvias que se presentaron en la región. Participaron noventa y un tripulaciones, de las cuales solo cuarenta y tres concluyeron la prueba.


title: Rally de Santa Cruz de 2013

text: Debido a los cambios del itinerario, en el primer día de la prueba solo se otorgaron medios puntos, mientras que en el segundo día ya se otorgaron los puntos completos, por haberse cumplido con el cincuenta por ciento de recorrido establecido en el reglamento del campeonato.


title: Rally de Santa Cruz de 2013

text: El ganador de la prueba fue el paraguayo Gustavo Saba a bordo de un Škoda Fabia S2000. El segundo y tercer lugares fueron para los bolivianos Eduardo Peredo y Manolo Ortiz, respectivamente, mientras el cuarto lugar fue para Juan Luis Ramírez. En el Campeonato Codasur los ganadores fueron Saba, Peredo y Ramírez. En el Campeonato Boliviano, el primer lugar fue para Peredo, el segundo para Ortiz y el tercero, para Ramírez. Con el triunfo, Gustavo Saba se adjudicó el Campeonato Sudamericano, proclamándose campeón por tercera ocasión consecutiva.


title: Annales de la Faculté des Sciences de Marseille

text: Annales de la Faculte des Sciences de Marseille, (abreviado Ann. Fac. Sci. Marseille), es una revista con ilustraciones y descripciones botánicas que es editada en Marsella & París. En una primera serie se publicaron los números 1-26, desde 1891 hasta 1920 y una segunda serie desde 1921 hasta ahora.


title: Centro de Estudios Marroquíes

text: El Centro de Estudios Marroquíes fue creado en Tetuán durante el Protectorado español de Marruecos, desde 1935 a 1956.


title: Centro de Estudios Marroquíes

text: Anteriormente se llamaba Academia de Árabe y Bereber de Tetuán, fundada por decreto en 1929 e inaugurada en 1930. En ella se estudiaban dos cursos de árabe literal, tres de árabe vulgar, religión y derecho musulmán, derecho administrativo marroquí, bereber-rifeño, geografía de Marruecos, mecanografía, gramática castellana y aritmética. En él se podía estudiar la carrera de intérprete de árabe vulgar y dialectal marroquí.


title: Centro de Estudios Marroquíes

text: Por decreto de 15 de febrero de 1935, la Academia de Árabe y Bereber se transformó en Centro de Estudios Marroquíes y para ello se reformó el reglamento interno de la Academia el 9 de diciembre de 1935, separando la sección encargada de la formación en Árabe literal, Marroquí y Bereber a los funcionarios, militares y civiles, compuesta de tres grupos, de aquella que estaba dedicada a la preparación de intérpretes, ocho grupos. Y se añade el estudio de la Religión y el Derecho, Geografía, Gramática, Aritmética, Mecanografía y Régimen del Protectorado. Los profesores ingresaban por oposición y eran profesores de árabe del Centro Cultural Español, funcionarios e intérpretes mayores o de primera, licenciados en Derecho o Filosofía y auxiliares. El Centro de Estudios Marroquíes pasaba por ley de 8 de noviembre de 1935 a la Delegación de Educación y Cultura a la que más tarde se uniría el Instituto General Franco para la Investigación Hispanoárabe. El 22 de abril de 1947 se publicó en el "Boletín Oficial de la Zona" (n.º 17 de 25 de abril, p. 495), un nuevo reglamento que será modificado dos años más tarde el 12 de mayo de 1949 y publicado en el "Boletín Oficial de la Zona" (n.º 20, de 20 de mayo, p. 548). Los objetivos del Centro eran crear intérpretes, formar a los funcionarios del Protectorado en la cultura marroquí y la investigación científica.


title: Centro de Estudios Marroquíes

text: Entre sus profesores destacaron Musa Abbud, libanés nacido en Norteamérica, enseñaba árabe literal. Alfredo Bustani, maronita libanés, enseñaba alternativamente Literatura árabe junto a otro libanés maronita, Nayíb Abumalham o Abú Malham, y ambos tradujeron bastantes clásicos de la literatura española al árabe, entre ellos el "Quijote" de Miguel de Cervantes (1947). Este último fue además profesor de la Universidad Complutense de Madrid y padre de la arabista Montserrat Abumalham. El árabe dialectal marroquí lo impartió Abderrahim Yebbur. El bereber rifeño lo enseñaba Ginés Peregrín. El director era Manuel Llord O'Lawlor, juez de paz, que impartía Derecho Administrativo; su familia, de origen inglés, procedía de un administrador que trajo el duque de Wellington a la finca que le otorgó el rey Fernando VII en Iznalloz (Granada). Guillermo Guastavino Gallent daba la asignatura de Geografía e Historia de Marruecos y tras la independencia fue designado Director de la Biblioteca Nacional de Madrid; compuso 64 obras sobre Marruecos. Mariano Arribas Palau, catalán, discípulo de Millás Villacrosa en Barcelona, daba clases de hebreo y era además secretario del CEM.


title: John Obadiah Westwood

text: John Obadiah Westwood (Sheffield, 22 de diciembre de 1805 – Oxford, 2 de enero de 1893) fue un entomólogo y arqueólogo inglés.


title: John Obadiah Westwood

text: Pasó sus primeros años en Lichfield. Estudió para ser abogado, pero abandonó su carrera por sus intereses científicos.


title: John Obadiah Westwood

text: En 1861 se convirtió en un conservador y profesor en la Universidad de Oxford, después de haber sido recomendado por su amigo y mecenas, el reverendo Frederick William Hope, cuya donación fue la base de la Colección Hope de Oxford. También fue miembro del Magdalen College, Oxford.


title: John Obadiah Westwood

text: Westwood fue miembro de la Sociedad Linneana y presidente de la Sociedad Entomológica de Londres (1852-1853).


title: Torre de televisión de Brasilia

text: La Torre de Televisión de Brasilia, llamada también por los brasileños como “Torre de TV”, fue inaugurada en 1967 con antenas de emisoras de radio y televisión, en Brasília (capital de Brasil). Es uno de los principales monumentos y uno de los que más llama la atención cuando se cruza el puente Juscelino Kubitschek. Está localizada en el Eje Monumental de Brasilia y forma parte del Patrimonio de la Humanidad. El lugar tiene varios aparcamientos para quien va en coche y paradas de autobús alrededor para quien necesita usar el transporte público.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: Con sus 224 metros de altura, la Torre de Televisión es considerada la cuarta torre más alta de Brasil, después del “Observatório de Torre Alta da Amazônia” (ubicado cerca de Manaus, dentro de la Floresta Amazónica y con 325 m), de la “Interligação Tucuruí-Macapá-Manaus” (conecta casi toda la región norte de Brasil, cruza el río Amazonas y llega hasta 295 m) y de la “Torre de la radio Gaucha” (ubicada en Guaíba, Río Grande del Sur y tiene cerca de 230 m).


title: Torre de televisión de Brasilia

text: Posee un mirador panorámico a 75 m de altura con capacidad para 150 personas y dos atracciones turísticas localizadas junto a su base (una tradicional feria de artesanías y la plaza de las Fuentes). Enfrente se encuentra la escultura "Era Espacial" de Alexandre Wakenwith.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: Lucio Costa, arquitecto y urbanista, que creó el plano urbanístico de la ciudad, proyectó también la Torre de Televisión con inspiración en la Torre Eiffel de Paris, Francia. Posteriormente, contó con la contribución de Joaquim Cardozo y Paulo Fragoso para los detalles de la construcción.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: Al principio, la Torre tenía 218 metros de altura y era considerada la cuarta torre más alta del mundo, estaba detrás solo de la Torre de Tokyo (333 m), de la Torre Eiffel (300 m) y de la Donauturm (256 m) que está ubicada en Viena.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: En 1986 la altura de la Torre aumentó en 6 metros debido a la instalación de la antena del canal “Bandeirantes”.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: La Torre de Televisión pasó por una revitalización reciente en 2014 para recibir a los turistas que asistieron a la Copa Mundial de Fútbol en Brasília. La inversión fue de casi 12 millones de reales (moneda brasileña) e incluyó la reforma de la planta baja e inferior, estructuras para accesibilidad limitada, cambio de los tres ascensores y abertura de un Centro de Atención al Turista (CAT) y una tienda con productos típicos.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: La estructura de la Torre de Televisión se caracteriza por una base de cemento aparente a 25 metros de altura y con tres pilares en formato de “V” y planta triangular, un mirador de acceso al público a 75 m y un piso subterráneo donde había estudios de televisión y radio hasta 2010.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: Por estar en el centro de la capital federal, el mirador posee una ubicación privilegiada para la observación de la ciudad y de sus regiones administrativas. El mirador fue construido en 1965, dos años antes de la inauguración de la Torre. Tiene 75 metros de altura y capacidad para 150 personas.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: También antes de la inauguración de la Torre de Televisión, el espacio debajo de la Torre fue ocupado por 16 artistas pioneros que querían un lugar para exponer sus artes. Después, la feria se volvió una de las mayores muestras culturales de la capital con casi 600 tiendas. Es posible encontrar comidas típicas de diferentes regiones de Brasil, piezas de artesanías, muebles, instrumentos musicales, joyas, ropa, entre otras cosas.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: En 2010, el gobierno empezó a construir estructuras fijas para las tiendas y organizó el espacio de la feria. Todo quedó más limpio, reglamentado y accesible. El complejo ganó nuevas condiciones de accesibilidad en 2014, como ascensores y escaleras mecánicas entre la feria y la Torre. Se puede visitar la feria de viernes a domingo y en días festivos. Frente a la Torre de Televisión está la Fuente luminosa que hace más bello el centro de Brasilia. El chorro principal llega a 50 metros de altura, siendo una de las más altas de América Latina. Además, tiene 80 metros de diámetro y dos mil boquillas de expulsión, lo que la sitúa entre las 10 más grandes del mundo.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: En el espectáculo de aguas de colores, utiliza casi 3.5 millones de litros de agua y dispone de un juego de luces y de sonidos.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: Muy cerca del piso bajo de la Torre de Televisión, se encuentra una escultura llamada “Era especial” de Alexandre Wakenwith, conocida popularmente como “Berimbau” por la semejanza con el instrumento musical brasileño típico. Tiene 12 metros de altura y está hecha de bronce.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: El Museo de las Gemas es una exposición permanente de piedras preciosas que está en el primer piso de la torre, en el salón panorámico, en donde antes había un restaurante que funcionó hasta 1996. Son más de 3.000 piedras brasileñas en estado bruto o lapidado. Hay una variedad de gemas como esmeraldas, diamantes, rubís, aguamarinas y una rareza que es “Alexandrita”, encontrada solo en Rusia y en Paraiba, nordeste de Brasil.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: El Museo fue inaugurado en 1996 y posee también un bar y un laboratorio que hace análisis de gemas. Se estima que el valor total de todo el acervo es de 1 millón de reales. SEBRAE (Servicio de Apoyo a Micro y Pequeñas Empresas) es el órgano responsable de la administración de este museo. El museo tiene el objetivo de difundir información sobre minerales, gemas, joyas y demás aspectos relacionados tanto de Brasil como del exterior.


title: Torre de televisión de Brasilia

text: En esta área es posible también contemplar un panel de azulejos de 1967 hecho por Athos Bulcão, renombrado artista brasileño. Sus cifras geométricas, que varían en color y forma, dan al observador una impresión de ritmo y movimiento.


title: Evidence

text: «Evidence» (En español: «Evidencia») es una canción de Faith No More, lanzado como el tercer y último sencillo de su quinto álbum de estudio, "King for a Day... Fool for a Lifetime". Al igual que las otras versiones del álbum, no para trazar en los Estados Unidos, sin embargo, la canción tuvo un éxito moderado en el Reino Unido y Australia. La canción está fuertemente influenciado por el jazz y la voz se registraron también en italiano, portugués y español-el último de los cuales fue incluido en el álbum como bonus track. En los conciertos, el cantante Mike Patton normalmente realiza las letras según el país en que el espectáculo se lleva a cabo.


Las formas elementales de la vida religiosa (en francés "Les formes élémentaires de la vie religieuse"), es un libro del célebre sociólogo francés Émile Durkheim publicado en 1912. La obra analiza la religión como un fenómeno social y atribuye su origen a la seguridad emocional alcanzada por el individuo en la convivencia con la sociedad.


title: Las formas elementales de la vida religiosa

text: Durkheim encuentra que la esencia de la religión es la idea de lo sagrado. Este concepto es el único que se repite en todas las religiones. Por ejemplo, el totemismo se basaba en que los seres humanos vinculaban sus sentimientos con objetos inanimados de su entorno, a los que atribuían poderes sobrehumanos. Otros casos examinados por el libro son las danzas de la lluvia de los indios pueblo, los aborígenes australianos y las alucinaciones inducidas por psicofármacos.


title: Jacob-Ferdinand Voet

text: Jacob-Ferdinand Voet (Amberes, 1639-París, 1689) fue un pintor barroco flamenco especializado en retratos.


title: Jacob-Ferdinand Voet

text: Hijo del también pintor Elías Voet, no se tienen noticias de sus primeros años en Amberes. En 1663 se estableció en Roma con el grabador Cornelis Bloemaert. En la Ciudad Eterna se convirtió en un cotizado retratista, como demuestran sus numerosos retratos de cardenales y de otras personalidades de la corte papal, entre ellos algunos miembro de la familia Odescalchi. Retrató también a la reina Cristina de Suecia (Florencia, Galleria degli Uffizi) o al embajador de España ante la Santa Sede, Luis Francisco de la Cerda, IX duque de Medinaceli, conocido coleccionista de arte, cuyo retrato se conserva en el Museo del Prado.


title: Jacob-Ferdinand Voet

text: Sin embargo, acusado de inmoralidad debido a algunos retratos de damas escotadas, fue desterrado por orden del papa Inocencio XI el 29 de enero de 1678. Todavía residió en Roma algún tiempo en 1679 y en 1680 antes de marchar para Milán. Residió luego en Florencia y en Turín. En 1684 viajó a Lyon y de allí a Amberes en compañía del paisajista holandés Jan van Bunnik antes de establecerse definitivamente en París, lo que debió de ocurrir en 1686 o poco antes. En París trabajó como pintor de la corte, especializándose en retratos de medio cuerpo, en los que concentraba toda la atención en el personaje, situado ante un fondo neutro. Buena muestra de esos retratos, refinados y veladamente sensuales, puede ser el de "María Mancini como Cleopatra" (Berlín, Staatliche Museen).


title: Luis I Gonzaga

text: Luis I Gonzaga (Mantua, 1268 - Mantua, 18 de enero de 1360), más conocido como Luigi (Ludovico I o Luis Corradi de Gonzaga), fue el primer capitán del pueblo de Mantua y vicario imperial del Sacro Imperio Romano. Fue el fundador de la dinastía de los Gonzaga.


title: Luis I Gonzaga

text: Experto militar y de mente abierta, era hijo de Guido Corradi (también llamado Corrado) (fall. 1318) y nieto de Antonio Corradi (fall. 1283), con el apoyo del gibelino Cangrande della Scala, que tenía altas expectativas para la ciudad y que le proporcionó la infantería y la caballería, contando con el apoyo de su yerno Guillermo Azzone Castelbarcos, tuvo éxito en derrocar a Rinaldo Bonacolsi el 16 de agosto de 1328, y reemplazarlo como capitán general, con el derecho de nombrar a su sucesor. El 25 de agosto de 1328 fue aclamado capitán general del municipio y del pueblo de Mantua. En 1329 fue nombrado por Luis IV de Baviera vicario imperial, y en 1335 se convirtió en señor de Reggio.


title: Luis I Gonzaga

text: Para sancionar su fe gibelina, fue durante este período que Luis cambió el primitivo escudo de la familia, que consistía en "tres carneros de plata, con cornamenta y pezuñas de oro sobre un fondo negro" en el escudo de armas de "tres bandas negras en un fondo de oro" (los colores políticos de los gibelinos), que se mantuvo siempre en el escudo de la familia Gonzaga.


title: Luis I Gonzaga

text: Una década más tarde no devolvió el favor a la dinastía de Verona cuando Mastino II della Scala se alió con el usurpador Lodrisio Visconti, en contra de los dos hermanos y sobrino de este último, respectivamente Luchino, Giovanni y Azzone Visconti, señores de Milán; Luis participó enviando tropas en apoyo del ejército ambrosiano, ganador de la Batalla de Parabiago (21 de febrero de 1339).


title: Luis I Gonzaga

text: En 1342 se fue al rescate de Pisa contra los florentinos y en 1349 recibió a Petrarca, en visita a la tumba de Virgilio. Luchó contra Bernabé Visconti, que durante meses asedió Castiglione, frontera posesión de Gonzaga.


title: Luis I Gonzaga

text: Murió en Mantua en 1360, y fue enterrado en la ciudad, en la catedral de San Pedro.


title: Luis I Gonzaga

text: Tuvo tres esposas y varios hijos.


title: Luis I Gonzaga

text: Luis Gonzaga también tuvo tres hijos ilegítimos: Constanza, Bartolomé y otra Constanza.Árbol genealógico de Corradi-Gonzaga


title: Sam Katz

text: Samuel Michael Katz, OM (Rejovot, Israel; 20 de agosto de 1951), más conocido como Sam Katz, es un político y empresario canadiense. De junio de 2004 a noviembre de 2014, fue alcalde de Winnipeg.


title: Sam Katz

text: Katz emigró a Winnipeg en noviembre de 1951 cuando era un niño pequeño junto a sus padres, Chaim y Zena Katz, y su hermano mayor, David, y fue criado en el norte de Winnipeg. Poco después de graduarse en 1973 con una Licenciatura en Artes (BA) en Ciencias Económicas por la Universidad de Manitoba, abrió una tienda de ropa al por menor en Brandon, Manitoba. A lo largo de su carrera continuó sus proyectos empresariales en el sector inmobiliario y de entretenimiento. Su compañía de entretenimiento, Showtime Productions Inc., reunió a artistas como Tina Turner, los Rolling Stones y Paul McCartney, y musicales como "Evita", "Los miserables" y "El fantasma de la ópera" para Winnipeg.


title: Sam Katz

text: En 1994, él trajo el béisbol profesional de vuelta a Winnipeg con los Winnipeg Goldeyes, que ahora juegan en la Asociación Americana. A través de esta licencia, se las arregló para la construcción y el éxito de Shaw Park en 1999. Katz fue también fundador de la Fundación Campo de Sueños de Winnipeg Goldeyes, una organización que ha donado más de $ 900.000 a organizaciones benéficas para niños y organizaciones sin fines de lucro en Manitoba.


title: Sam Katz

text: El 22 de junio de 2004, Katz fue elegido como el primer alcalde judío de Winnipeg, superando a Dan Vandal, Al Golden y MaryAnn Mihychuk, recibiendo el 42% de los votos. Esto se produjo después de la renuncia de Glen Murray como alcalde de Winnipeg al comienzo de la elección federal de 2004.


title: Sam Katz

text: Katz fue reelegido para un segundo mandato en las elecciones de 2006 llevadas a cabo el 25 de octubre de ese año, con el 61,60% de los votos. Fue reelegido para un tercer mandato en las elecciones de 2010 llevadas a cabo el 27 de octubre de dicho año, con el 55% de los votos.


title: Sam Katz

text: En 2002, Katz fue galardonado con la Medalla de oro del jubileo de la Reina. En 2003 recibió el Premio al Alumno Distinguido de la Universidad de Manitoba. En 2004, se le dio el honor más alto de la provincia, la Orden de Manitoba, para demostrar la capacidad de mejorar las condiciones sociales, culturales y el bienestar económico de Manitoba y de sus residentes.


title: Sam Katz

text: Katz se casó con Baillie, 15 años más joven que él, con quien ha tenido dos hijas (nacidas en 2001 y 2005). Katz inició los trámites de divorcio con su esposa el 26 de octubre de 2006, un día después de su reelección. Katz está casado con Leah Pasuta, que es treinta años menor que él.


title: Laurence Kaapama

text: Laurence Kaapama (Windhoek, 15 de septiembre de 1983 - ibídem, 13 de agosto de 2013) fue un jugador de fútbol profesional namibio que jugaba en la demarcación de defensa.


title: Laurence Kaapama

text: Laurence Kaapama debutó como futbolista profesional en 2001 a los 18 años de edad con el Hotflames Windhoek. Tras jugar durante dos temporadas en el club fichó por el African Stars FC, jugando durante la temporada 2003/2004. Al finalizar la temporada fue traspasado al Dynamos Giyani sudafricano para jugar durante las dos próximas temporadas. En 2006 volvió a su país natal y fichó por el United Africa Tigers. Finalmente jugó en el Eleven Arrows antes de jugar con el FC Civics, equipo en el que militó hasta su muerte.


title: Laurence Kaapama

text: Laurence Kaapama fue encontrado muerto el 13 de agosto de 2013 a los 29 años de edad en el piso en el que vivía, aparentemente tras un ataque de asma.


title: Laurence Kaapama

text: Laurence Kaapama fue convocado un total de 25 veces con la selección de Namibia sub 17, posteriormente 17 veces con la selección sub 23 llegando a marcar en dos ocasiones; y finalmente en 2002 fue convocado por la selección de fútbol de Namibia absoluta, llegando a jugar un total de 20 partidos hasta su último partido en 2008 con la selección.


title: Edmond Goblot

text: Edmond Goblot (Mamers, 1858 - Labaroche, 1935) fue un filósofo y lógico francés, que formó parte de la escuela francesa de sociología.


title: Edmond Goblot

text: Formado en la "École normale supérieure" de París, realizó su doctorado sobre la filosofía de la ciencia. Fue profesor en Caen y en la universidad de Lyon. Es considerado un seguidor más del racionalismo francés, cercano a los postulados de Léon Brunschvicg y André Lalande. Sus obras más significativas fueron el estudio sobre la burguesía francesa de 1925 y el de la lógica de los juicios de valor de 1927.


title: Latvijas Radio

text: Latvijas Radio (en castellano: «Radio Letonia»; abreviado como LR) es la empresa pública de radiodifusión de Letonia. La compañía fue fundada el 1 de noviembre de 1925 y su sede se encuentra en Riga.