title: 20 - Grandes éxitos

text: "20 - Grandes éxitos" contó con una recepción comercial favorable en la mayor parte de América y en algunos países de Europa, también logra el primer puesto de la lista de ventas digitales de iTunes en veinticinco países. El álbum se posicionó como número uno en la región de Iberoamérica. Fue el "top veinte" de ventas en más de diez países. Durante sus primeros dos meses, vendió más de 200 000 copias en Europa.


title: 20 - Grandes éxitos

text: En Italia, el álbum debutó en la primera posición del Classifiche Albums Top 100 —donde vendió 34 121 copias en su primera semana— y logra certificar en su semana de estreno por parte de la Federación de la Industria Musical Italiana por superar la cifra de 30 000 copias. Además, le otorgó a la cantante su séptimo álbum en debutar en el número uno y el quinto de manera consecutiva. Durante su segunda semana, "20 - The Greatest Hits" se mantuvo en la primera posición, y en sus dos primeras semanas logra acumular 58 197 copias vendidas. A la siguiente semana el álbum cayó a la posición número cuatro y se mantuvo en esa posición por dos semanas. En su quinta semana baja a la posición número cinco y en su sexta semana el álbum sube al puesto número tres. Una semana antes de terminar el 2013, "20 - The Greatest Hits" había logrado vender 98 344 copias. Por sus altas ventas el álbum termina cómo el noveno álbum más vendido del 2013 en Italia y certificado como por superar las 120 000 copias vendidas. Durante las primeras tres semanas del 2014 el álbum se establece en la segunda posición de lo más vendido en Italia. El álbum se mantuvo durante veinte semanas seguidas en el "top 20" de los álbumes más vendidos en Italia, al cumplir la semana veintiuno el álbum cae al puesto número veintidós. Y posteriormente se recupera y regresa a la posición diecisiete y dieciocho respectivamente. Tras la nueva etapa de su World Tour, el álbum sube del puesto veintidós a la casilla número doce y diez y actualmente se encuentra en la casilla número diecinueve. "20 - The Greatest Hits" ha vendido hasta la fecha 170 000 copias en Italia, siendo certificado como triple disco de platino. En Suiza debutó en la octava posición de su lista semanal, a la semana siguiente el álbum se mantuvo en dicha posición. En su tercera semana baja a la posición número catorce y en su semana número cuatro, cinco, seis y siete "20 - The Greatest Hits" se posicionó en el top treinta de lo más vendido en Suiza, luego de unas semanas de estar en el "top" de lo más vendido, el álbum en su semana trece sube a la posición número dieciséis en el Schweizer Hitparade Alben Top 100, a la semana siguiente se posiciona en la casilla veintiséis. Y posteriormente el álbum sufre su mayor caída en la semana quince y dieciséis en las posiciones setenta y dos, y ochenta y dos respectivamente. En el año 2013, con menos de dos meses a la venta recibió un por parte de la Federación Internacional de la Industria Fonográfica en la región Suiza por rebasar las 7 500 copias vendidas. En la región valona de Bélgica "20 - The Greatest Hits" debutó en la posición número veinte, en su siguiente semana mejoró su posición y sube a la casilla doce. Posteriormente cae a la posición número veintiuno y en su siguiente semana sube al puesto veinte. El álbum se mantiene en sus posteriores doce semanas en el "top cincuenta" de lo más vendido del Ultratop 200, en su semana diecisiete, el álbum cae al puesto número setenta, En total, el álbum se mantiene durante cuarenta y dos semanas en el Ultratop 200. Gracias a este álbum, Pausini se anota otro "top 15" en ventas de esta región de Bélgica. Mientras que en la región flamenca logró la posición número treinta y nueve, y logra ser su cuarta mejor posición en dicha región, detrás de "Laura Pausini" que se posicionó como número uno, "Laura" que fue número tres, y "Las cosas que vives" que se posicionó en la casilla número cuatro. El álbum se mantuvo durante trece semanas en el Ultratop 200. En Croacia el álbum se posicionó como número dos en la lista semanal del Top 40 Stranih. Logrando así su mejor posición con un álbum en su carrera musical, también superando a "Inédito" que se posicionó en la casilla número diez. En Eslovenia "20 - The Greatest Hits" se logra posicionar en su mejor posición en el número diez. En su semana de debut se posicionó en el número veintiséis en la lista de los treinta álbumes más vendidos en dicho país. A su siguiente semana sube al puesto diecinueve. posteriormente sube a la casilla quince. A su cuarta semana de estar a la venta el álbum se arraiga en la posición diez, teniendo su mejor desempeño hasta la fecha. Luego baja a la posición diecinueve, posteriormente sube al catorce, en su séptima semana baja a la casilla dieciocho y en su octava semana el álbum sube al puesto doce. Posteriormente el álbum cumple su semana número nueve en el Slo top 30 en la posición veintiuno. En Eslovenia, el Slo top 30 dejó de publicar su listas semanales sobre los discos más vendidos, donde "20 - The Greatest Hits" por última vez se le vio en la posición número dieciocho.


title: 20 - Grandes éxitos

text: En la región de América. El álbum tuvo un desempeño favorable en algunos países. En Brasil el álbum debutó en la posición número dos en el "top cinco" de lo más vendido en la tienda más importante de ventas de discos en Brasil, Livraria Cultura. En marzo del 2014, Warner Music Brasil había comercializado más de 7 000 copias en dicho país. En México, el álbum debutó en la posición número diecinueve en la lista del "top 20" en español. En su siguiente semana el álbum se posiciona como número veinte en la lista de los álbumes más vendidos en español. En la semana que abarca del 24 de febrero al 2 de marzo de 2014, "20 - Grandes éxitos" logra su mejor posición en dicha lista posicionándose como número cuatro. En la siguiente el álbum se posiciona en la casilla número trece en dicha lista. En la siguiente el álbum se posiciona en la casilla número trece en dicha lista. Y en la lista semanal 10 al 16 de marzo, el álbum se posiciona como número veinte. En la semana que abarca del 14 al 20 de mayo el álbum re-ingresa en la casilla número veinte. Y en la posterior semana "20 - Grandes éxitos" sube y se ubica como número dieciocho en el top en español. Mientras que en la lista general de álbumes más vendidos debutó número veinticuatro. Posteriormente el álbum cae a la posición número treinta, y cuarenta respectivamente. En sus dos posteriores semanas el álbum se posiciona en la casilla número cuarenta y tres, y cuarenta dos respectivamente. En las últimas dos semanas del 2013, "20 - Grandes éxitos" en México se ubica como número cincuenta y cuatro, y cincuenta y uno. A sus posteriores cinco semanas se ubica en el "top 50" de lo más vendido en México. Pausini ofreció una firma de autógrafos como fin promocionar. Gracias a esto, "20 - Grandes éxitos" se posiciona como número cuatro en el "Top 20" en la categoría de los discos más vendidos en idioma español, y por ende número doce en "Top 100", mejorando así su «Peak position». A la siguiente semana el disco se ubica como número veintiocho y posteriormente número cuarenta y seis. Posteriormente en sus siete semanas siguientes el "20 - Grandes éxitos" se mantiene en el "Top 100" sin salir de las listas de éxitos de Amprofon, posicionándose durante veinticuatro semanas. En la primera semana de noviembre del 2014, "20 - Grandes éxitos" logra certificar disco de oro en México por superar las 30 000 copias vendidas. En la semana que abarca del veintidós al veintiocho de septiembre, la reedición del álbum se posiciona como número diez, mejorando así su mejor posición en México. En total el álbum durante el 2013 y 2014 se ubicó durante 40 semanas en el "top 100" y se encasilló como número cuarenta en la lista anual del 2014. En Estados Unidos, el álbum se posicionó como número cuatro en la lista de Latin Pop Albums, donde se estableció durante veinte semanas en dicha lista, y en la categoría de Top Latin Albums ingresó como número catorce y se posicionó durante diez semanas.


title: 20 - Grandes éxitos

text: El 10 de septiembre se pública el nuevo sencillo de "20 - The Greatest Hits", titulado «Limpio/Limpido» como sencillo primer sencillo que anticipa la salida del álbum. junto a la cantante australiana Kylie Minogue. El sencillo para Europa cuenta con la versión en idioma italiano e inglés, mientras que para América Latina el sencillo fue en versión "espanglish". El 22 de octubre son vendidas 1 000 copias en forma de disco de vinilo. Dicho sencillo fue lanzando en formato digital en los sitios de Amazon e iTunes. Logró posicionarse rápidamente como número uno en Italia en los portales digitales iTunes y Amazon. En la lista semanal del Top Digital Download también logró posicionarse como número uno. Y logró certificar disco de oro en Italia por más de 15 000 copias vendidas.


title: 20 - Grandes éxitos

text: El día 4 de noviembre se publicó el segundo sencillo del álbum para Italia, el cual es titulado «Se non te».  El vídeo oficial se publicó en el canal oficial de la Warner Music Italy en YouTube, el vídeo cuenta la historia de los padres de Pausini, sus comienzos y los de Pausini. La música está compuesta por Laura Pausini y Paolo Carta, el texto está escrito por Laura Pausini y Niccolò Agliardi; la adaptación en español fue hecha por Jorge Ballesteros. «Se non te» logró posicionarse en la posición n.º8 en el Top Digital Download.


title: 20 - Grandes éxitos

text: El 26 de agosto se publicó como primer sencillo de la reedición de "20 - Grandes éxitos" para América Latina y Estados Unidos «Sino a ti» junto a la cantante mexicana Thalía.


title: 20 - Grandes éxitos

text: Después del exitoso lanzamiento de su nuevo álbum, colocándose en los primeros lugares de ventas, Laura Pausini presenta en México el segundo sencillo que se desprende de "20 - Grandes éxitos" sorprendiéndonos con «Víveme», un tema que se ha trasformado en una nueva versión a dúo con Alejandro Sanz, una de las más queridas y reconocidas voces españolas. «Víveme» es una canción escrita por el italiano Biagio Antonacci, forma parte de este álbum que celebra los veinte años de carrera artística de Pausini. El sencillo logra un número nueve en la categoría de Latin Pop Songs de la revista "Billboard" en los Estados Unidos.


title: 20 - Grandes éxitos

text: En España, la canción se estableció como número veinte en la lista semanal de Top 50 Radio e igualmente número veinte en el top de Canciones Top 50 que es la lista de las canciones más vendidas en formato digital en dicho país.


title: 20 - Grandes éxitos

text: En Chile la canción se logra posicionar como número uno en el Top 10 radio mientras que en la lista general de Chile Top 100 Singles se posicionó como número cuarenta y tres. En Colombia, «Víveme» logra ser un suceso en las listas radiales, posicionándose entre las canciones más sonadas en dicho país. Y en México, «Víveme» se posicionó como número dos en México Spanish Airplay, número nueve en el top general de Radiodifusión en México y número cuatro en la lista de Monitor Latino.


title: 20 - Grandes éxitos

text: «Se fue» fue escogida como tercer sencillo del álbum para Estados Unidos, Puerto Rico y Centroamérica. Esta vez en una nueva versión y junto a Marc Anthony, «Se fue» se logra posicionar como número uno en la lista de Top 10 de Madrid Actual en España. En los Estados Unidos se logró posicionar en la casilla veinticinco en la categoría de Hot Latin Songs, en Latin Airplay como número quince y en Latin Pop Songs logró su mejor posición como número seis. También ingresó en las listas de Tropicales en Estados Unidos. En "Billboard" en la categoría de Tropical Airplay posicionándose como número diez, mientras que en Monitor Latino Tropical fue número dos. En República Dominicana se posiciona en la casilla número cinco.


title: Antodita

text: Las antoditas (del griego, "anthos", ‘flor’, "-ode", forma la combinación de adjetivo, "-ite" sufijo adjetival) son espeleotemas (formaciones de cuevas) compuestos por largos cristales similares a agujas situadas en grupos que irradian hacia fuera desde una base común. Las agujas pueden irradiar en forma de pluma o plumas. La mayoría de las antoditas son de aragonito (una variedad de carbonato de calcio, CaCO), aunque algunas se componen de yeso (CaSO·2HO) o calcita.


title: Antodita

text: El término antodita fue citado por primera vez en la literatura científica en 1965 por el investigador japonés N. Kashima, que la describe como una «estalactita con forma de flor», compuesta de «una alternancia de calcita y aragonito».


title: Antodita

text: En español los términos antodita y helictita se suelen agrupar en el de excéntricas, un término clásico.


title: Antodita

text: Las antoditas se forman por flujo superficial. Cuando son de aragonito nos encontramos con antoditas muy frágiles y racimos muy fibrosos. Cuando son de calcita tienen aspecto de ramas y presentan mayor consistencia.


title: Antodita

text: Los cristales individuales de las antoditas se desarrollan en una forma que se describe como acicular (en forma de aguja) y, a menudo, se ramifican a medida que crecen. Por lo general, crecen hacia abajo desde el techo de una cueva. Los cristales de aragonita contrastan con los de calcita (otra variedad de carbonato de calcio) en que estos últimos tienden a ser rechonchos o en forma de diente de perro (romboédricos, en lugar de aciculares). Las antoditas a menudo tienen un núcleo sólido de aragonito y pueden tener huntita o hidromagnesita depositados cerca de los extremos de las ramas.


title: Antodita

text: Los cristales de antodita varían en tamaño desde menos de un milímetro a aproximadamente un metro, pero, habitualmente, tienen entre 1 y 20 milímetros de longitud.


title: Antodita

text: Las antoditas pueden aparece solo esporádicamente en algunas cuevas de piedra caliza, pero pueden ser espectacularmente abundantes en otras, con cristales blancos limpios que crecen sobre todo en las superficies de roca de calcita o de otro tipo. Ejemplos de cueva con abundantes muestras de antoditas son las Cavernas de Carlsbad, Cavernas Craighead, Cavernas de Skyline, todas ellas en los Estados Unidos y la Grotte de Moulis en Francia.


title: Antodita

text: Entre las variedades de antodita con forma de púa se incluyen a veces la formación en forma de erizo de mar conocida como "flos ferri", aunque otros la han considerado como una variedad fina de helictítas.


title: Antodita

text: Entre las variedades de antodita con forma de pluma se encuentran los "frostworks" o flores de hielo, un tipo de espeleotemas que consiste en «arbustos» de finos cristales aciculares de aragonito en grupos radiales. Estos son a menudo comparados con un cactus o cardos. En su composición en forma de estalagmita, los "frostworks" pueden poseer extremidades espinosas como si fuesen un abeto en miniatura. El término fue utilizado por primera vez por los guías de la cueva del viento, Wind cave, en Dakota del Sur (Estados Unidos), durante la década de 1890 para describir los espeleotemas que parecían «flores de hielo».


title: Antodita

text: Hay autores que difieren de esta clasificación de los "frostworks" como una variedad y abogan por un tipo independiente de los de las antoditas y las helictitas, separándolo en tres tipos, donde la antodita se encuentra entre ambos.


title: Antodita

text: Existen formaciones de apariencia similar pero que varían en la forma, en el proceso de formación o en la composición.


title: Nónoy Zúñiga

text: Nonoy Zúñiga (n. 4 de mayo de 1954, Bulacan), es un cantante de género pop, músico, compositor y presentador de televisión filipino.


title: Nónoy Zúñiga

text: Su carrera como cantante se extiende por más de 3 décadas, empezó a dedicarse como intérprete de género folk entre los años 1971 a 1975 y luego como uno de los intérpretes principales de "Family Birth Control Band". Sus presentaciones lo llevó a realizar en mejores locales nocturnos y hoteles como Philippine Plaza, Holiday Inn y el Hotel Manila entre los años 1975 a 1980. Todas sus actuaciones lo realizó después en los Estados Unidos desde 1983 hasta la fecha como solista. También ha realizado giras de conciertos en otros países de Asia, incluyendo las principales ciudades de Australia, Japón, Corea del Sur, China y Nueva Zelanda.


title: Nónoy Zúñiga

text: Además de su exitosa carrera como cantante, también ha trabajado como presentador de televisión en la red televisiva de GMA-7 llamado "Kapwa Mahal Ko Ko" y otro programa en la red televisiva de "IBC 13" llamado "MedTalk" con el Dr. Z. También trabaja como director en dos empresas llamadas "EcoWise" y "NOW", ambas encargadas de la preservación y conservación del medio ambiente, a través de la eliminación adecuada de los residuos así como la fabricación y comercialización de productos orgánicos. Zúñiga también trabajó como conductor en un programa televisivo llamado "Pilipinas Win Na Win" difundida por la red ABS-CBN.


title: Darren O'Dea

text: Darren O'Dea (Dublín, Irlanda, 4 de febrero de 1987) es un exfutbolista irlandés que jugaba de defensa.


title: Darren O'Dea

text: Fue internacional con la selección de fútbol de Irlanda en 20 ocasiones internacionales y anotó un gol. Participó en la Eurocopa 2012.


title: Mesón vectorial

text: En física de altas energías, un mesón vectorial es un mesón con espín total J igual a 1 y paridad impar (generalmente simbolizado como J = 1). Se le puede comparar con el mesón pseudovectorial, que tiene un espín total de 1 y paridad par.


title: Mesón vectorial

text: Los mesones vectoriales tienen los espines del quark y antiquark alineados, y su momento angular orbital es cero, lo que da como resultado que J=1. Tienen paridad negativa. Los diagramas están trazados con la extrañeza sobre el eje vertical y el isospín sobre el eje horizontal.


title: Mesón vectorial

text: El mesón vectorial ro (ρ), tiene una masa enormemente más grande que el mesón pseudo-escalar pi, que tiene el mismo contenido de quarks, lo que nos señala la extraordinaria variación de las masas efectivas de los quarks.


title: Mesón vectorial

text: Los mesones vectoriales fueron descubiertos en experimentos desarrollados a partir de 1960, y son bien conocidos por su patrón espectroscópico de masas. Desde el desarrollo del modelo de quark por Murray Gell-Mann (y de forma independiente también por George Zweig), los mesones vectoriales han demostrado la espectroscopia de estados puros. Se da el hecho de que para I = 1, el mesón rho (ρ), y para I = 0, el mesón omega (ω), tienen casi la misma masa, en torno a 770-780 MeV/c2, mientras que el mesón phi (φ) tiene una masa superior en torno a 1020 MeV/c; esto indica que los mesones vectoriales formados por quarks ligeros aparecen en estados casi puros con el mesón φ teniendo casi un 100% de amplitud de extrañeza oculta.


title: Mesón vectorial

text: Esta característica de los mesones vectoriales no es del todo evidente en los mesones pseudoescalares o en los multipletes de mesones escalares, y puede ser sólo ligeramente apreciada entre los mesones tensoriales y los multipletes de mesones pseudovectoriales. Este hecho hace que los mesones vectoriales sean una excelente sonda del sabor de los quarks contenidos en los otros tipos de mesones, medidos a través de las respectivas tasas de desintegración de los mesones no-vectoriales en los diferentes tipos de mesones vectoriales. Estos experimentos son muy reveladores para los teóricos que tratan de determinar el contenido de sabor de los mesones de estado mixto.


title: Mesón vectorial

text: Para masas mayores, los mesones vectoriales incluyen en su estructura los quarks encanto y abajo. En este ámbito, tienden a destacar los procesos radiativos, con los mesones tensoriales pesados y los mesones escalares decayendo predominantemente en mesones vectoriales por emisión de fotones. Los mesones pseudovectoriales transicionan mediante un proceso similar en mesones pseudoescalares. Como gran parte del espectro de mesones pesados está ligado por procesos radiativos con los mesones vectoriales, se puede pensar que los mesones vectoriales forman una especie de columna vertebral de la espectroscopia de los mesones en general.


title: Mesón vectorial

text: Algunos mesones vectoriales pueden, en comparación con otros mesones, ser medidos con una muy alta precisión. Esto se deriva del hecho de que tienen los mismos números cuánticos que el fotón, . Por lo tanto aparecen en las colisiones electrón-positrón en el proceso formula_1, que proporcionan experimentalmente una señal clara en comparación con otras mediciones, la cual tiene que emplear procesos hadrónicos.


title: Esperance (Australia)

text: Esperance es una ciudad ubicada en la región de Goldfields-Esperance en el estado australiano de Australia Occidental. Está ubicada en la costa sur del país, a aproximadamente 720 kilómetros al este-sudeste de la capital estatal, Perth. Esperance cuenta con una población de 9.919 habitantes según el censo de 2011. Sus principales industrias son el turismo, la agricultura y la pesca. El Shire de Esperance, la organización de gobierno local en donde se encuentra la ciudad, tiene una población de 13.477 habitantes.


title: Esperance (Australia)

text: La historia europea de Esperance comienza en 1627, cuando el barco neerlandés Gulden Zeepaert, capitaneado por François Thijssen, pasó por las aguas azules de la costa en donde actualmente se encuentra la ciudad.


title: Esperance (Australia)

text: Los exploradores franceses fueron los primeros en desembarcar allí, dándole así su nombre además de nombrar otros puntos de interés en la zona cuando se refugiaban de una tormenta en 1792. El pueblo mismo recibió su nombre en honor a un buque francés, el Espérance, comandado por Bruni d'Entrecasteaux. Espérance significa "esperanza" en francés.


title: Esperance (Australia)

text: En 1802, el navegante británico Matthew Flinders exploró la Bahía de las Islas, descubriendo y dando nombre a lugares como Lucky Bay y Thistle Cove. Después de él llegaron balleneros, cazadores de focas y piratas, además de ganaderos y mineros, ansiosos por explotar la tierra virgen y hacer dinero con las minas de oro en el norte.


title: Esperance (Australia)

text: El área del pueblo de Esperance fue asentada por primera vez por los Dempsters, una familia de pioneros de ascendencia escocesa en los años 1870. Allí se abrió una estación de telégrafo en 1876, aunque la incorporación formal del pueblo no ocurrió hasta 1893.


title: Esperance (Australia)

text: El espigón del pueblo también fue construido en los años 1890, luego del descubrimiento de oro en las minas de oro del este.


title: Esperance (Australia)

text: La población del pueblo en 1898 era de 985 personas (623 hombres y 362 mujeres).


title: Esperance (Australia)

text: La región de mallee a unos 100 kilómetros al norte del pueblo comenzó a producir granos en los años 1920, y para 1935, la construcción de un segundo espigón fue completada.


title: Esperance (Australia)

text: La agricultura fue introducida a las llanuras arenosas de Esperance por parte de un sindicado estadounidense en asociación con el gobierno estatal en los años 1960s después de que se descubriera que la adición de fertilizantes de superfosfato con restos de otros elementos a suelos pobres los hace aptos para la ganadería y la agricultura. Pese a dificultades encontradas en un principio el proyecto se convirtió en un éxito y grandes extensiones de tierra fueron limpiadas en esos años. En 1979, pedazos de la estación espacial Skylab cayeron sobre Esperance luego de que la nave se destruyera encima del Océano Índico. La municipalidad multó $400 a los Estados Unidos por ensuciar la ciudad. La multa fue pagada en abril de 2009, cuando el conductor de radio Scott Barley de Highway Radio recaudó los fondos de los radioescuchas de su show y pagó la multa en nombre de la NASA. La destrucción del Skylab fue un evento que atrajo la atención de la prensa mundial, la cual especuló sobre el lugar y el momento de su re-ingreso a la tierra. El San Francisco Examiner ofreció un premio de $10.000 a la primera persona que les lleve el primer pedazo del Skylab a sus oficinas. Stan Thorton, un muchacho de 17 años de Esperance recogió unos pedazos del techo de su casa y viajó hasta San Francisco con ellos en donde recibió su premio.


title: Esperance (Australia)

text: En enero de 2007, Esperance experimentó, en las palabras de la prensa nacional, "la tormenta perfecta" con ráfagas de viento que alcanzaron los 110 km/h y 155mm de lluvia en tan solo 24 horas, causando fuertes inundaciones. Más de 100 hogares fueron dañados, varios barcos destruidos y la electricidad se cortó en miles de hogares. El gobierno de Australia Occidental declaró el área como zona de desastre. Más de 25.000 ovejas perecieron en la tormenta.


title: Esperance (Australia)

text: Existen cinco escuelas primarias en la región: la Escuela Primaria Católica Our Lady Star of the Sea, la Escuela Primaria Castletown, la Escuela Primaria de Esperance, la Escuela Primera Nulsen y la Escuela Primaria Cristiana de Esperance. También hay dos escuelas secundarias: La Secundaria Esperance y la Escuela Comunitaria Anglicana de Esperance. La Escuela Anglicana ganó una apelación contra el gobierno estatal en diciembre de 2009 que levantó la limitación que tenía para ofrecer clases solo entre los cursos 8º y 10º; actualmente ofrece todos los niveles secundarios. Curtin University también cuenta con un campus en la ciudad.


title: Esperance (Australia)

text: Esperance se encuentra en el extremo sur de la Carretera Coolgardie-Esperance y al extremo este de la Carretera de la Costa Sur, ambas forman parte de la Carretera 1.


title: Esperance (Australia)

text: La ciudad está conectada por transporte público con Perth, Albany y Kalgoorlie a través de los servicios de bus de Transwa GE1, GE2, GE3 y GE4.


title: Esperance (Australia)

text: Virgin Australia Regional Airlines (antes Skywest Airlines) tiene vuelos diarios desde/hacia Perth, partiendo desde y llegando al Aeropuerto de Esperance. El aeropuerto también es utilizado para aviación general.


title: Esperance (Australia)

text: El Esperance Branch Railway tiene una línea de ancho estándar desde Kalgoorlie hasta Esperance, conectando la región con el Transaustraliano y el Eastern Goldfields. Esta línea es solo para carga y actualmente no hay servicios de pasajeros.


title: Esperance (Australia)

text: En los alrededores de Esperance existen numerosas playas, en donde se puede surfear, bucear y nadar. En la región también existen varios lagos de agua salada, entre ellos Pink Lake, el cual obtiene su coloración rosada gracias a algas rojas que viven en sus aguas. Esperance es conocida por su costa y ha sido votada como la zona con las mejores playas de Australia, las playas más blancas de Australia y la playa más popular de Australia Occidental. Esperance también es el destino de la ola Cíclope, la cual se dice es la ola más pesada del mundo; descarga cantidades masivas de agua en un arrecife poco profundo. La ola ha sido parte de las películas de surf Billabong Odyssey y el documental Bra Boys.


title: Esperance (Australia)

text: Existen cinco parques nacionales de importancia cerca de Esperance. Una importante atracción turística, ubicada a unos 20 minutos del centro, es el parque nacional Cape Le Grand, el cual cuenta con una pintoresca costa con un terreno compuesto principalmente de granito y recluidas playas de arena blanca. El parque es un popular destino para la pesca recreactiva, al igual que para aficionados al 4x4 y excursionistas. Esperance también alberga un gran número de turbinas eólicas que proveen electricidad a la ciudad, las cuales ofrecen una hermosa vista. Una publicidad de finales de 2007 que promocionaba los nuevos automóviles Ferrari a nivel internacional fue filmada en la costa de Esperance.


title: Esperance (Australia)

text: Esperance cuenta con un clima mediterráneo (clasificación Köppen: Csb) con veranos cálidos y secos, e inviernos húmedos y frescos, El clima tiene variaciones significativas, yendo desde días calientes en el verano cuando los vientos del norte llegan desde el interior del estado, a días fríos y húmedos debido a los vientos del sur prvenientes del Océano Antártico.


title: Esperance (Australia)

text: la Autoridad Portuaria de Esperance, el único puerto en el sureste de Australia Occidental, fue renovado por un valor de 54 millones de dólares australianos. La renovación hizo del puerto uno de los más profundos en el sur de Australia, capaz de recibir barcos de clase Cabo (de hasta 180.000 toneladas) y buques Panamax (de hasta 75.000 toneladas).


title: Esperance (Australia)

text: Las exportaciones en el periodo que terminó en junio de 2005 alcanzaron un total de 7.694.155 toneladas, incluyendo 1.8 millones de toneladas de granos, y 5,5 millones de toneladas de hierro, el cual es transportado por tren desde Koolyanobbing.


title: Esperance (Australia)

text: En 2007, las muertes de miles de aves silvestres alertaron a los residentes sobre un cargamento de plomo tóxico fue transportado en forma insegura por camión y tren desde Wiluna para ser exportado por barco. Cuando se encontraron altos niveles de plomo en un número de adultos y niños al igual que en tanques de agua, el gobierno estatal tuvo que pagar por una limpieza multimillonaria. La compañía minera, Magellan Metals, fue prohibida de exportar plomo a través del puerto.


title: Esperance (Australia)

text: Una investigación parlamentaria presentó su reporte sobre la situación en noviembre de 2007. Poco después, surgieron más preocupaciones sobre la polución causada por polvo de níquel que se desprendía del mineral exportado. En octubre de 2008, la Autoridad Portuaria de Esperance prohibió la exportación de níquel luego de que los niveles de emisión se excedieran en dos ocasiones, pero la suspensión, que amenazaba a la multimillonaria industria de níquel de Australia Occidental, fue descartada por el nuevo primer ministro del estado, Colin Barnett.


title: Esperance (Australia)

text: El periódico local de la región de Esperance es "The Esperance Express". Es publicado dos veces por semana los miércoles y los viernes.


title: William Rockefeller

text: William Avery Rockefeller, Jr. (31 de mayo de 1841-24 de junio de 1922) fue un financiero estadounidense que co-fundó la Standard Oil con su hermano mayor, John Davison Rockefeller. Fue el segundo hijo del Sr, William Avery Rockefeller (1810-1906) y Eliza Davison (1813-1889) y miembro prominente de la familia Rockefeller.


title: William Rockefeller

text: William Jr. nació en Richford, New York, y en 1853 su familia se trasladó a Strongsville, Ohio. Cuando era un joven estudiante en la escuela pública, estaba inspirado y motivado por su profesor-mentor, Rufus Osgood Mason, a quien Rockefeller en adelante denominó «Patrocinador Rockefeller».


title: William Rockefeller

text: En 1865, entró en el negocio del petróleo, comenzando una refinería. En 1867, la sociedad de su hermano mayor John, "Rockefeller & Andrews", absorbe esta refinería. En 1870, esta empresa se convirtió en la Standard Oil.


title: William Rockefeller

text: Rockefeller era muy experto en asuntos de negocios. Se desempeñó como representante en Nueva York de la compañía hasta 1911, cuando la Standard Oil de Nueva Jersey se dividió por la Corte Suprema de los Estados Unidos. Él también tenía intereses en el cobre, ferrocarriles y servicios públicos, y construyó el" National City Bank of New York", ahora parte de Citigroup.


title: William Rockefeller

text: A finales de 1890, Rockefeller se unió al director Henry H. Rogers de la "Standard Oil" en la formación de la "Amalgamated Copper Mining Company", una sociedad de cartera que pretendía controlar la industria del cobre. Rockefeller, junto con Henry Rogers, ideó un plan engañoso que les generó una ganancia de 36 millones de dólares. En primer lugar, compraron propiedades en "Anaconda" de Marcus Daly por 39 millones de dólares, con la condición de que el cheque debía ser depositado en el banco y permanecer allí por un tiempo definido (el "National City Bank" era dirigido por amigos de Rockefeller). Rogers y Rockefeller luego establecieron una organización sobre el papel conocida como la "United Copper Mining Company", con sus propios empleados como directores ficticios, afirmando que la compañía tenía un valor de 75 millones de dólares.


title: William Rockefeller

text: A continuación, la empresa "United Copper" les compraría "Anaconda" por 75 millones de dólares de capital social, que fue convenientemente impreso al efecto. Luego, se pidieron prestados 39 millones de dólares al banco utilizando "United Copper" como garantía. Devolvieron la "Anaconda" a Daly y vendieron por 75 millones las acciones de "United Copper" al público. Pagaron al banco los 39 millones y tuvieron una ganancia de 36 millones en efectivo.


title: William Rockefeller

text: Con la ayuda del banquero John Dennis Ryan, la "Amalgamated Copper Mining" adquirió a dos grandes competidores, controlando muy pronto todas las minas de Butte, Montana, convirtiéndose más tarde en la Anaconda Copper Company, la cuarta compañía más grande del mundo a finales de la década de 1920.


title: William Rockefeller

text: En 1886, Rockefeller compró una propiedad a lo largo del río Hudson, General Lloyd Aspinwall, y la convirtió en una mansión llamada «Rockwood Hall». La propiedad fue posteriormente ubicada dentro de la finca «Pocantico» de la familia Rockefeller, en el condado de Westchester, Nueva York.


title: William Rockefeller

text: Rockefeller se casó con Almira Geraldine Goodsell (19 de marzo de 1844-17 de enero de 1920). William Jr. y el hijo segundo de Almira, William Goodsell Rockefeller, se casaron con Sarah Elizabeth «Elsie» Stillman, la hija mayor del presidente del National City Bank, James Jewett Stillman, y Sarah Elizabeth Stillman, y fueron los padres de James Stillman Rockefeller. Era miembro del Jekyll Island Club (también conocido como «El Club de los Millonarios») en la Isla Jekyll, Georgia, junto con JP Morgan, Joseph Pulitzer y otros magnates de la época. William Jr y el hijo más joven de Almira, Percy Avery Rockefeller, se casaron con Elsie y su hermana Isabel Goodrich Stillman. En 1906, se completó la casa de vacaciones de la pareja en la isla de Jekyll, denominada «"Indian Mound"». La casa de campo de veinticinco habitaciones permaneció en la familia hasta que se ordenó su desalojo en 1942 por el gobierno de los Estados Unidos. Cinco años más tarde la isla entera fue comprada por el estado de Georgia, y décadas más tarde fue incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos como "Rockefeller Cottage".


title: William Rockefeller

text: William Rockefeller Jr. murió de neumonía el 24 de junio de 1922 en Tarrytown, Nueva York. Se había resfriado durante un viaje en coche junto con su hermano John y su sobrino John D. Rockefeller Jr. para visitar su casa de la infancia en Richford, Nueva York. Fue enterrado en el cementerio de Sleepy Hollow, Nueva York.


title: William Rockefeller

text: The New York Times estimó que el fideicomiso creado por Rockefeller para sus bisnietos nacidos y aún por nacer, «dejó un patrimonio bruto de 102 millones de dólares, que se redujo a 50 millones principalmente por 30 millones de deudas y 18,6 millones de impuestos sobre el patrimonio y herencia».


title: Idioma abinomn

text: El idioma abinomn o avinomen (también llamado foia o baso) es una lengua aislada inicialmente documentada por Mark Donohue hablada en la provincia de Papúa de Indonesia. Tiene unos 300 hablantes.


title: Idioma abinomn

text: Los pronombres del abinomn son:


title: Idioma yalë

text: El idioma yalë, también conocido como nagatman, es una lengua aislada del noroeste de Papúa Nueva Guinea. Tenía unos 600 hablantes en 1991, de los cuales un 5% son monolingües.


title: San Juan Atzompa

text: San Juan Atzompa es uno de los que conforman al estado mexicano de Puebla. Fue fundado en 1920 y su cabecera es la ciudad de San Juan Atzompa.


title: San Juan Atzompa

text: El municipio se encuentra a una altitud promedio de 1560 msnm y abarca un área de 24.76 km². Colinda al norte con el municipio de Tzicatlacoyan, al oeste con Huehuetlán el Grande, al sur con Huatlatlauca y al este con Atoyatempan.


title: San Juan Atzompa

text: De acuerdo al último censo, realizado por el INEGI en 2010, en el municipio hay una población total de 872 habitantes, lo que le da una densidad de población aproximada de 35 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: San Juan Atzompa

text: El ayuntamiento está conformado por seis regidores, un síndico y un presidente municipal, puesto que ostenta Teofilo Javier Hernández para el periodo 2014-2017.


title: Orquesta Sinfónica de México

text: La Orquesta Sinfónica de México fue una agrupación orquestal fundada por el compositor mexicano Carlos Chávez en 1928 en la Ciudad de México, la cual constituyó la base del desarrollo de la música mexicana en el siglo XX.


title: Orquesta Sinfónica de México

text: A lo largo de la historia musical de México no se había contado con la presencia de una orquesta permanente que organizara programas de conciertos regulares o semanales, que dieran impulso a la vida musical en México. Algunas orquestas ya se habían fundado, como la orquesta Beethoven a principios del siglo XX, dirigida por Julián Carrillo, que ofrecía conciertos esporádicos. La antigua Orquesta Sinfónica Nacional de México, operó de manera intermitente entre 1913 y 1922, bajo la batuta de los maestros Jesús Acuña y Manuel M. Ponce, además del mismo Carrillo. La precaria situación económica y musical en el país no profesionalizó la música ni fortaleció las academias musicales hasta finales de la década de 1920. Esta situación fue la causa del rezago histórico de México en la creación de un repertorio orquestal en todas sus modalidades: sinfonías, conciertos, ballets, ópera.


title: Orquesta Sinfónica de México

text: Como señala Otto Mayer-Serra, hasta bien entrado el siglo XX, México no había producido ninguna obra orquestal de relevancia, ninguna sinfonía o concierto digno de mención, más allá de las incursiones de Melesio Morales y Ricardo Castro. Tampoco existía el público de concierto, asistente a los programas sinfónicos con las grandes sinfonías y conciertos del repertorio. Al terminar la Revolución Mexicana el Estado emprendió una revolución educativa y cultural en gran parte por medio de las artes e impulsada en gran medida en la figura de José Vasconcelos. El Estado comenzó a institucionalizar al país y decidió así emprender un desarrollo cultural sin precedentes. Carlos Chávez había regresado decepcionado de un viaje de estudios de Europa además de realizar constantes viajes a Estados Unidos y una vez regresando a México se encontró en un momento propicio donde las fuerzas políticas y sindicales le favorecieron. Chávez se había entusiasmado con el jazz norteamericano e intentó difundirlo entre la comunidad musical.


title: Orquesta Sinfónica de México

text: Entre este círculo se encontraba un sindicato de filarmónicos que indujeron a Chávez a que creara una orquesta sinfónica. Alineándose con las tendencias políticas en boga y junto con este sindicato fundó la Orquesta sinfónica de México siendo él el director titular, creándose así la primera orquesta permanente en su especie en México, y que estaba patrocinada a su vez por la iniciativa privada. La OSM nació a fines de 1928 como una cooperativa de los músicos del Sindicato de Filarmónicos del Distrito Federal, y Chávez, nombrado director oficial por el secretario general, la dotó de un consejo directivo. Gozaba de un subsidio reducido por parte del gobierno, por lo que el Consejo directivo, con Chávez como principal, hizo suya la empresa y promovía cada año una campaña publicitaria de manera personal entre representantes de la banca, la industria y el comercio, una labor de promoción entre distinguidos intelectuales de la ciudad y una campaña de sensibilización para el público aficionado. Según comentó Chávez:


title: Orquesta Sinfónica de México

text: En el transcurso de casi diez años la orquesta interpretó gran parte de las obras más importantes del repertorio internacional así como a los compositores contemporáneos y mexicanos más importantes del momento y fue a su vez el motor de la creación de la gran mayoría del repertorio mexicano orquestal del siglo XX. La orquesta atrajo la atención internacional siendo dirigida por Stravinski entre otros grandes músicos del siglo y en 1947 la orquesta se transformó en la Orquesta Sinfónica Nacional que es la representativa del país en la actualidad. Al aglutinar a una serie de compositores mexicanos, la orquesta se convirtió en el único medio importante de los compositores para plasmar sus ideas nacionalistas y vanguardistas convirtiéndose así la música orquestal prácticamente en el único género abordado de los compositores mexicanos ya que no contaron con buenos conjuntos de cámara, así como bailarines o compañías de ópera que pudieran generar un cuerpo fuerte de música de cámara (cuartetos de cuerda, quintetos, etc) o de ópera durante mucho tiempo.


title: Orquesta Sinfónica de México

text: En sus escritos Chávez había propuesto la creación de un arte útil dirigido a las clases obreras y trabajadoras. La orquesta era el medio idóneo para la realización de su objetivo. En los programas de la orquesta el público debía votar por las obras que le agradaban. De inmediato Chávez se encontró con una inmensa tarea. Una era la supervisión de las secciones de la orquesta y otra la programación de los conciertos. Para este derroche decidió traer de Estados Unidos al genial compositor mexicano Silvestre Revueltas con quien ya se había relacionado y que sólo se había dado a conocer como violinista. Se interpretaron obras de Stravinski, Debussy, Falla, Milhaud, Honegger, Satie, Prokofiev, Ravel, Schoenberg entre otros además de las propias obras de Chávez y Revueltas. El público gustaba de Petrushka de Stravinski, además de Haydn y Beethoven. En cambio las obras de Chávez y Revueltas eran recibidas con cierta repulsión. Entre las obras que fueron estrenadas en esta orquesta se encuentran Sensemayá de Silvestre Revueltas en 1938, el Huapango de José Pablo Moncayo. En un artículo Chávez comentó:


title: Orquesta Sinfónica de México

text: En 1935 el director fílmico Paul Strand arribó a México para realizar un cortometraje sobre la difícil condición laboral de los pescadores de Alvarado, Veracruz y decidió delegarle la composición de la partitura a Chávez. Por diversas causas, Chávez dimitió del proyecto y le otorgó la tarea a Revueltas. La carrera de Revueltas iba en rápido ascenso y la composición de la partitura del que se convertiría en el largometraje "Redes", le dio prestigio internacional. "Redes" se convirtió en una de las partituras fílmicas más extraordinarias del siglo XX. Por esta época y por causas que no son muy claras, Chávez eliminó el nombre de Revueltas como asistente de la orquesta y no se volvió a programar una obra de él. Revueltas en cambió fundó una orquesta similar con el nombre de Orquesta Sinfónica Nacional que nada tiene que ver con la actual. Ambas orquestas tenían a los mismos músicos.


title: Reserva nacional de Caza

text: La Reserva Nacional de Caza es una figura de protección medioambiental que se estableció por primera vez en España por la Ley 37/1966, de 31 de mayo. Se trata de una serie de zonas geográficamente delimitadas y sujetas a un régimen cinegético especial, establecidas por Ley con la finalidad de promover, fomentar, conservar y proteger determinadas especies, subordinando a esta finalidad el posible aprovechamiento de su caza. Distintas disposiciones reglamentarias se dictaron en desarrollo de esta ley.


title: Reserva nacional de Caza

text: Según la exposición de motivos de dicha ley, las especiales circunstancias de orden físico y biológico que concurren en determinadas comarcas españolas las señalan como núcleos de excepcionales posibilidades cinegéticas, cuya protección, complementada con las adecuadas medidas de conservación y fomento podría garantizar la difícil pervivencia de especies tan características de la fauna ibérica como son la cabra montés, el rebeco, el corzo, el oso, el urogallo y otras.


title: Reserva nacional de Caza

text: Dicha ley creó las siguientes reservas: Ancares (Lugo); Degaña, Somiedo y Sueve (Oviedo); Mampodre y Riaño (León); Saja (Cantabria); Fuentes Carrionas (Palencia); Los Valles, Viñamala, Los Circos y Benasque (Huesca); Alto Pallars (Lérida), Cerdaña y Alto Urgel (Lérida y Gerona); del Cadí (Lérida, Gerona y Barcelona); Fresser y Setcasas (Gerona); Puertos de Beceite (Teruel, Tarragona y Castellón); Cíjara (Badajoz); Tablas de Daimiel (Ciudad Real) y Sierra Nevada (Granada).


title: Reserva nacional de Caza

text: Posteriormente algunas de ellas han dejado de existir, por haber quedado incluidas en otras figuras de mayor protección medioambiental, tales como los parques naturales o Nacionales, este fue el caso, por ejemplo, de la de Sierra Nevada, mientras que otras han sido creadas después o modificado el ámbito de las existentes por otras leyes, tanto de carácter estatal como autonómico.


title: Ferdinand Johann von Olivier

text: Ferdinand Johann von Olivier (Dessau, 1 de abril de 1785 - Múnich, 11 de febrero de 1841) fue un pintor, dibujante, grabador y litógrafo del romanticismo alemán, integrante del grupo de los nazarenos.


title: Ferdinand Johann von Olivier

text: Ferdinand Johann von Olivier nació del matrimonio del profesor Ferdinand Olivier y la cantante de ópera Louise Niedhart. Como sus hermanos, los pintores Friedrich Olivier y Heinrich Olivier, sus primeros estudios de arte los realizó con Carl Wilhelm Kolbe y con Johann Christian Haldenwang. Viajó a Berlín para estudiar la técnica de la xilografía con Johann Friedrich Unger. Entre los años 1804 y 1805, con su hermano Heindrich, se establece en Dresde, donde su aprendizaje continúa con el copiado de obras de Claude Lorrain y Jacob van Ruisdael. Fue discípulo de Jakob Wilhelm Mechau y de Carl Ludwig Kaaz. Por su relación con el pintor y escritor Friedrich August von Klinkowström conoció a Caspar David Friedrich y a Philipp Otto Runge.


title: Ferdinand Johann von Olivier

text: Hacia 1807, durante las Guerras Napoleónicas y la entrada de Napoleón en Berlín, Ferdinand fue alistado y, por recomendaciones que logró, se trasladó a París, en donde permaneció hasta 1810. En ese año, viajó con su hermano Friedrich a las montañas de Harz, donde comienza a pintar paisajes.  En 1811, viajó a Dresde y a Viena, donde conoció al pintor romántico Joseph Anton Koch. Al año siguiente, en 1812, se casó con una viuda, madre de tres hijos, Margaret Heller. Estando en Viena, se despertó en él un sentimiento religioso que lo llevó a profundizar en sus creencias religiosas.


title: Ferdinand Johann von Olivier

text: Durante su estadía en Viena, su estudio se convirtió en un centro de reuniones con los artistas nazarenos y el grupo que rodeaba a August Wilhelm Schlegel. Formó parte del gremio de San Lucas, grupo formado por Friedrich Overbeck y Franz Pforr con el objetivo de restablecer los valores espirituales de la pintura del prerrenacimiento, rompiendo con el neoclasicismo. A esta asociación de artistas se le conocería, más adelante, como nazarenos.


title: Ferdinand Johann von Olivier

text: Cuando se produce la derrota de Napoleón, Ferdinand viajó, en compañía de Philipp Veit a través de Salzburgo. Este viaje y otro posterior, junto a varios artistas, haría de la región una de las favoritas de la pintura de paisajes alemanes. En 1830 se radicó en Múnich y fue nombrado profesor de historia del arte en la Real Academia de Bellas Artes de Múnich en 1833, hasta su muerte en 1841.


title: Ferdinand Johann von Olivier

text: Sus obras tienen las características propias del romanticismo alemán, en especial, del grupo de los nazarenos, en el cual se le incluye. Los temas dominantes en sus pinturas son las escenas religiosas y los paisajes. Su estilo tiene influencias de Caspar David Friedrich, Philipp Otto Runge y Joseph Anton Koch.


title: Anomalinidae

text: Anomalinidae es una familia de foraminíferos bentónicos de la superfamilia Asterigerinoidea, del suborden Rotaliina y del orden Rotaliida, actualmente considerada como inválida y sustituida por la Familia Alfredinidae aunque su estatus es todavía incierto. Su rango cronoestratigráfico abarcaba desde el Albiense superior (Cretácico inferior) hasta la Actualidad.


title: Anomalinidae

text: Clasificaciones previas incluyeron Anomalinidae en la superfamilia Chilostomelloidea. Posteriormente el género-tipo "Anomalina" fue considerado inválido, aceptándose como sustituto el género "Epistomaroides" de la familia Alfredinidae de la superfamilia Asterigerinoidea. El estatus del género-tipo es incierto dado que la petición de invalidarlo ante la Comisión Internacional de Nomenclatura Zoológica está pendiente de ser resuelta. Anomalinidae incluía al siguiente género:Otros géneros considerados en Anomalinidae son:


title: Palacio de Barro

text: El palacio de Barro fue un edificio en Porto Alegre que sirvió como sede del gobierno de Río Grande del Sur, Brasil, desde 1789 a 1896. Su construcción comenzó en 1773, por orden de José Marcelino de Figueiredo, gobernador de la capitanía de Río Grande de San Pedro. El proyecto fue obra del capitán de ingeniería Alexandre Montanha y se culminó en 1789.


title: Palacio de Barro

text: Fue demolido en 1896 por considerarse que su estado y sus instalaciones ya no eran adecuados para sus funciones. La sede de la asamblea provincial, Forte Apache, lo sustituyó hasta 1921. A partir de ese año la sede del gobierno del de Río Grande del Sur es el palacio Piratini.


title: Palacio de Barro

text: El administrador colonial portugués José Marcelino de Figueiredo asumió la comandancia de la capitanía de Río Grande de San Pedro el 23 de abril de 1769, y propuso trasladar la capital de la capitanía de Viamão a Porto dos Casais, en la zona donde se originaría la ciudad de Porto Alegre. En 1771 el Luis de Almeida Silva Mascarenhas autorizó el cambio y Figueiredo encargó la urbanización de la nueva capital a su sucesor, el teniente coronel António da Veiga de Andrade.  Figueiredo asumió el cargo el 5 de abril de 1773, y el 24 de julio del mismo año se estableció en Porto dos Casais, fecha en la que esta localidad pasó a ser la nueva capital. De inmediato ordenó la construcción de una sede para el gobierno de la capitanía y encargó el proyecto al capitán de ingeniería Alexandre José Montanha. El nuevo edificio se construyó en la plaza da Matriz y fue concluido y ocupado en 1789, con el nombre de palacio de Barro.


title: Palacio de Barro

text: Cuando en 1845 finalizó la guerra de los Farrapos el palacio de Barro se encontraba muy deteriorado y ya no se adecuaba a las funciones para las que fuera construido. El presidente provincial Soares de Andrea encargó al arquitecto Phillip von Normann un nuevo proyecto de sede pero este no llegó a ser ejecutado. En 1889, poco antes de ser proclamada la república se encargó otro proyecto, pero la inestabilidad social y política en Brasil a partir del fin del imperio también impidió concretarlo.


title: Palacio de Barro

text: En 1894 el presidente estatal Júlio de Castilhos encargó un nuevo proyecto al arquitecto de la secretaría de Obras Públicas, Affonso Hebert. En 1896 se ordenó la demolición del palacio de Barro, que sirvió como sede de gobierno durante 107 años, y el 27 de octubre se colocó la piedra fundamental de una nueva sede. El gobierno de la entonces provincia de Río Grande del Sur se trasladó a la sede de la asamblea provincial, un palacio conocido como Forte Apache y ubicado en la misma plaza da Matriz. Desde 2002 este edificio es llamado Palacio del Ministerio Público.


title: Palacio de Barro

text: Recién en 1921, con Borges de Medeiros como presidente estatal, pudo ocuparse la nueva sede, el palacio Piratini. Pero solo pudo hacerse en forma parcial y sin inauguración oficial, ya que todavía quedaban obras sin concluir. Getúlio Vargas, sucesor de Borges de Medeiros a partir de 1928 y futuro presidente de Brasil, fue el primer gobernante de Río Grande del Sur que residió en la nueva sede.


title: Kalakorikos

text: La ceca de Kalakorikos fue un centro de fabricación de moneda. Kalakorikos era una ciudad celtibérica situada en el norte de la península ibérica que presuntamente fue ocupada después o incorporada a su territorio por los vascones, siendo que hacia el 76 a. C. Estrabón la cita como ciudad vascona, el primero en hacerlo. Hoy en día es la ciudad de Calahorra.


title: Kalakorikos

text: Las primeras informaciones sobre esta ciudad como centro celtibérico son de los tiempos de la guerra sertoriana. Al final del siglo I a. C., la ciudad fue promovida jurídicamente por los romanos y se convirtió en el municipio Calagurris Iulia.


title: Kalakorikos

text: En su fase ibérica, la ceca de Kalakorikos no presenta muchas diferencias con respecto a las otras cecas celtibéricas de la misma zona en lo que concierne al tipo, a la medida ni al sistema de escritura.


title: Kalakorikos

text: La efigie viril del anverso de las monedas aparece imberbe solo en las cecas celtibéricas de Kalakorikos y Arekoratas (hoy, Ágreda); en otras cecas, el retrato se presenta con barba. Pero a pesar de esta característica común, en el reverso de los ejemplares de Arekoratas hay un delfín detrás, mientras que en los de Kalakorikos hay una estrella de cinco puntas. El símbolo del astro es resultado del influjo púnico y procede del mundo babilónico, pero todavía no se conocen las razones por las que se introdujo en tierra celtibérica este tipo de estrella.


title: Kalakorikos

text: La ceca de Kalakorikos emitía monedas de bronce en la segunda mitad del siglo II a. C., y Kalakorikos es el topónimo que se lee en todas las monedas.


title: Kalakorikos

text: Durante el periodo ibérico, se acuñaron tres emisiones monetarias, según Villaronga:Observando las leyendas de las monedas, podemos saber que la ceca de la ciudad vivió dos períodos de acuñaciones:  Según María Ruiz Trapero, de la ciudad quedan 1.127 ejemplares, entre monedas ibéricas y romanas, estudiados en treinta y dos colecciones oficiales y particulares, nacionales y extranjeras. Solo 30 ejemplares pertenecen a la serie ibérica. La causa de la escasez de ases y semises con el rótulo ""kalakorikos"" se debe a que antes de la guerra sertoriana la ciudad acuñó poco, y, después, fue destruida por los pompeyanos en el siglo I a. C.


title: Lenguas de Kolopom

text: Las lenguas de Kolopom son una pequeña familia lingüística de las lenguas trans-neoguineanas en las clasificaciones de Stephen Wurm (1975) y Malcolm Ross (2005). Junto con las lenguas mombum, estas lenguas se hablan en la Isla de Yos Sudarso (isla de Kolopom).


title: Lenguas de Kolopom

text: Existen tres lenguas Kolopom: están cercanamente relacionadas.


title: San Martín Totoltepec

text: San Martín Totoltepec es uno de los que conforman al estado mexicano de Puebla. Fue fundado en 1922 y su cabecera es la ciudad de San Martín Totoltepec.


title: San Martín Totoltepec

text: El municipio se encuentra a una altitud promedio de 1320 msnm y abarca un área de 7.27 km², lo que lo convierte en uno de los municipios más pequeños del estado.


title: San Martín Totoltepec

text: Colinda al norte con el municipio de Teopantlán, al oeste con Epatlán, al sur con Izúcar de Matamoros y Xochiltepec y al este con Izúcar de Matamoros.


title: San Martín Totoltepec

text: De acuerdo al último censo, realizado por el INEGI en 2010, en el municipio hay una población total de 651 habitantes, lo que le da una densidad de población aproximada de 90 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: San Martín Totoltepec

text: En el municipio existen tres localidades, de las cuales la más poblada es la cabecera, San Martín Totoltepec.


title: Lenguas kayagar

text: Las lenguas kayagar son una pequeña familia lingüística de lenguas papúes, considerada por Malcolm Ross una subgrupo de las lenguas trans-neoguineanas.


title: Lenguas kayagar

text: Esta familia está formada por tres lenguas en dos ramas: estas lenguas están estrechamente emparentadas entre ellas.


title: Lenguas kayagar

text: Los numerales en diferentes lenguas kayagar:


title: Susan Fuentes

text: Susan Fuentes (1 de noviembre de 1954, Butuan - 7 de septiembre de 2013, Ciudad Quezon), fue una cantante filipina conocida como la "Reina de los Cantares en Cebuano" Ella interpretó y popularizó temas musicales clásicos cantados en cebuano como "Matud Nila" ("Dicen"), "Gimingaw Ako" ("Me siento solo"), "Usahay" ("A veces"), "Rosas Pandan" y "Miss Kita Kung "Christmas ("Te echo de menos cada Navidad").


title: Susan Fuentes

text: Su nombre verdadero es Susan Toyogon, nacida el 1 de noviembre de 1954 en Butuan. A los 5 años, Susan Fuentes se unió a diversos concursos de canto en la ciudad de Butuan. Aunque todavía en la escuela secundaria en el "Colegio Nacional Agusan", ella apareció en la desaparecida revista "Bisaya" por su talento como cantante y belleza.


title: Susan Fuentes

text: Después de su secundaria, ella se trasladó a Manila para continuar su carrera como cantante.


title: Susan Fuentes

text: Ella obtuvo una gran oportunidad y lanzó su primer álbum debut discográfico en 1977. Como cantante, se observó el desempeño sensual de Fuentes por sus coros lujuriosos y su único estilo emocional. Ella también era conocida por sus estilos latinos por su canciones populares interpretando temas musicales en lenguas visaya.


title: Susan Fuentes

text: Ella ganó el éxito de cruce en el mercado de la música cantados en filipino, ilocano, hiligueino y cebuano, junto a los famosos intérpretes de la música como Awitong Bahandi y Mga Awiting Walang Kupas.


title: Susan Fuentes

text: Susan fuentes fue madre de 2 hijos.


title: Susan Fuentes

text: Susan Fuentes falleció el 7 de septiembre de 2013 en Ciudad Quezon, víctima de un cáncer de colon.


title: Sekobirikes

text: Sekobirikes es el nombre de una ceca celtíbera asociada tradicionalmente al antiguo "municipium" romano de Segóbriga cuyos restos están situados en el actual municipio de Saelices, en la provincia de Cuenca.


title: Sekobirikes

text: Como en todas las ciudades del Imperio Romano, la vida económica y las transacciones diarias de Segobriga estuvieron presididas por el uso de la moneda. Coincidiendo con el auge y dinamismo económico del emplazamiento, empezó a acuñar su propia moneda a mediados del siglo I a.C., con Julio César en el poder. El período de producción de monedas terminaría al mismo tiempo que en el resto de ciudades hispanas (salvo Ebusus), con Calígula en el poder.


title: Sekobirikes

text: Durante estos cerca de 70 años se acuñaron en Segobriga cinco series de monedas en cobre puro y bronce. Antes de convertirse en municipium acuñaba ases con leyenda latina; y una vez convertida en municipium (Ca. 12 a. C.) acuñó ases, semises y cuadrantes, con los bustos de Augusto, Tiberio o Calígula en el anverso (dependiendo de quien fuera el emperador en ese momento) primero con el jinete lancero (en los ases); palma y toro (en los cuadrantes); y finalmente, ya totalmente romanizada, solo acuñaba con la corona de hojas de roble rodeando el nombre de la ciudad (en los reversos).


title: Sekobirikes

text: De las cinco series de monedas acuñadas en Segobriga, la primera es un enlace directo con las series puramente ibéricas de la Celtiberia; la segunda y tercera serie corresponden con el reinado de Augusto (27 a.C – 14 – d.C.); la cuarta con el de Tiberio (14 – 37 d. C.); y la quinta y última con el de Calígula (37 – 41 d. C.).


title: Sekobirikes

text: Las estimaciones hablan de que casi un millón de piezas habrían surgido de esta ceca en sus cerca de 70 años de actividad, aunque desconocemos una gran parte de esta producción. Anualmente se acuñaría moneda por valor de unos 3000 sestercios (12 000 ases aproximadamente). Estas monedas se empleaban para transacciones locales, pero también llegaron a otros lugares de la península ibérica con los que Segóbriga mantenía buenas relaciones económicas, especialmente el Sureste hispano. Del mismo modo monedas de otros lugares llegaban a Segobriga, especialmente del Valle del Ebro. Están documentadas en Segóbriga monedas de Bilbilis (Calatayud); Turiaso (Tarazona); Celsa (Velilla de Ebro); Caesaraugusta (Zaragoza); Calagurris (Calahorra); Carthago Nova (Cartagena). Comerciantes, viajeros y funcionarios recorrerían el territorio difundiendo monedas de unas ciudades a otras con sus transacciones, ya que se trataba de monedas de igual valor y así acababan entremezclándose gracias a la uniformidad del sistema monetario romano. Las monedas surgidas de esta ceca eran exclusivamente para uso en la vida cotidiana, dado su escaso valor. Para mayores transacciones se utilizaban áureos y denarios, que eran emitidos por la ceca oficial de Roma.


title: In the Heat of the Night (desambiguación)

text: «In the Heat of the Night» puede referirse a:


title: Alfabeto kirguís

text: Los alfabetos kirguises son los que se usan para escribir el idioma kirguís. El kirguís utiliza los siguientes alfabetos:La escritura árabe se utilizó tradicionalmente para escribir el kirguís antes de la introducción de los primeros alfabetos basados en el latino en 1927. Hoy el alfabeto árabe se utiliza en China. El Alfabeto túrquico uniforme se usó en la URSS en los años de 1930s hasta su sustitución por el alfabeto cirílico. El alfabeto kirguís cirílico es el alfabeto utilizado en Kirguistán. Contiene 36 letras: 33 del alfabeto ruso con 3 letras adicionales para sonidos del idioma kirguís: Ң, Ү, Ө.


title: Alfabeto kirguís

text: Correspondencia de tres alfabetos kirguís: el alfabeto cirílico kirguís usado en Kirguistán, el alfabeto latino kirguís usado entre 1928 y 1930 en Kirguistán, y el alfabeto kirguís árabe usado en Sinkiang.Artículo 1 de la Declaración Universal de los Derechos Humanos


title: Municipio de San Miguel Ixitlán

text: San Miguel Ixitlán es uno de los que conforman al estado mexicano de Puebla. Fue fundado el 4 de octubre de 1926 y su cabecera es la localidad homónima.


title: Municipio de San Miguel Ixitlán

text: Los primeros pobladores de la región fueron grupos mixtecos que se establecieron en ella en el periodo prehispánico. En 1521 fue sometida al control español durante la conquista de México y posteriormente fue entregada al mando eclesiástico de la orden de los dominicos.


title: Municipio de San Miguel Ixitlán

text: El 15 de abril de 1926 el sacerdote católico Lucio Serrano Martínez inició los trámites ante el Congreso del Estado para establecer a la región como una demarcación independiente, separándola de Chila. El 4 de octubre del mismo año San Miguel Ixitlán fue convertido en un municipio independiente.


title: Municipio de San Miguel Ixitlán

text: El municipio se encuentra a una altitud promedio de 1740 msnm y abarca un área de 72.61 km². Colinda al este con los municipios de Petlalcingo y Chila, y al norte, oeste y sur con el estado de Oaxaca.


title: Municipio de San Miguel Ixitlán

text: El clima del municipio es semicálido subhúmedo con lluvias en verano en la mayoría del territorio y templado subhúmedo con lluvias en verano en el 9% de su superficie. El rango de temperatura media anual es de 18 a 20 grados celcius, la mínima promedio es de 6 a 8 grados y la máxima de 30 a 32 grados. El rango de precipitación media anual es de 600 a 800 mm y los meses de lluvias son de noviembre a mayo.


title: Municipio de San Miguel Ixitlán

text: De acuerdo al último censo, realizado por el INEGI en 2010, en el municipio hay una población total de 586 habitantes, lo que le da una densidad de población aproximada de 8 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: Municipio de San Miguel Ixitlán

text: En el municipio existen tres localidades, de las cuales la más poblada es la cabecera, San Miguel Ixitlán.


title: Alambre de aluminio recubierto de cobre

text: El alambre de aluminio revestido de cobre, abreviado normalmente como CCAW o CCA, es un conductor eléctrico compuesto por un interior central de aluminio y un exterior de revestimiento de cobre.


title: Alambre de aluminio recubierto de cobre

text: Las aplicaciones principales de este conductor giran en torno a los requisitos de reducción de peso. Estas aplicaciones incluyen bobinas de alta calidad bobinas, tales como bobinas de voz, los auriculares portátiles, altavoces portátiles o bobinas móviles, aplicaciones coaxiales de alta frecuencia, tales como antenas de RF, cables de distribución de televisión por cable y cables de alimentación.


title: Alambre de aluminio recubierto de cobre

text: CCA también fue utilizado como cable de red eléctrica para instalaciones domésticas y comerciales. Se adoptó la construcción de cobre / aluminio para evitar algunos de los problemas del alambre de aluminio, aunque conservando algunas de las ventajas de costo. Sin embargo, el cobre sólido se utiliza más comúnmente en el cableado interior residencial de 120v o 240v en los EE. UU.


title: Alambre de aluminio recubierto de cobre

text: CCA se hizo muy popular en los mercados emergentes como un sustituto barato de cables de par trenzado de categoría 5e de cobre.


title: Alambre de aluminio recubierto de cobre

text: Las principales ventajas del CCA son:El efecto piel hace que la corriente eléctrica circule por el revestimiento de cobre del conductor, haciendo que la resistencia del conjunto se acerque a la de un alambre de cobre puro a altas frecuencias, lo que hace que el revestimiento de cobre del alambre de aluminio tenga un buen desempeño en distintas aplicaciones.


title: Alambre de aluminio recubierto de cobre

text: El efecto de piel también se emplea en el alambre de acero revestido de cobre, como el cable coaxial RG-6, que también se utiliza comúnmente en aplicaciones de alta frecuencia con requerimientos de alta resistencia.


title: Ceca de Colonia Patricia

text: Colonia Patricia es la denominación que recibió la ciudad de Corduba (Córdoba, España) tras las reformas administrativas que se emprendieron en el periodo de Augusto, y a la que se le confirió el estatuto de colonia.


title: Ceca de Colonia Patricia

text: La ciudad, tras recibir esta nueva denominación y tras convertirse en la capital de la Bética, comenzó una nueva tipología en sus acuñaciones que poco tienen que ver con las monedas emitidas en su periodo anterior, difiriendo en sus metrologías, en su número de valores, en su tipología, e incluso en sus leyendas. Es por este motivo, por el cual las monedas acuñadas en la ceca de colonia Patricia son consideradas un tipo aparte de todas aquellas monedas acuñadas en la antigua Corduba.


title: Ceca de Colonia Patricia

text: Existen controversias acerca del inicio de las acuñaciones en Patricia. Según autores como Knapp y Grant las acuñaciones comenzarían alrededor de los años 15-14 a.C, mientras que la cronología propuesta por Chaves (1977: 102, 119-121) sería en torno al 12 a.C, momento en el cual Octavio Augusto recibe la dignidad del pontificado máximo, haciendo acuñar monedas con símbolos sacerdotales con motivos conmemorativos al suceso. Las emisiones monetales en Patricia continuaron hasta el reinado de Tiberio, quien decidió no renovar el permiso de acuñación para la ciudad.


title: Ceca de Colonia Patricia

text: Únicamente se acuñó moneda de bronce, cuyos valores fueron el sestercio, dupondio, as, semis y cuadrante, los cuales muestran un único tipo de anverso, el de la efigie del emperador mirando hacia la izquierda, cuyo diseño se presenta bastante idealizado por el grabador. En el Museo de la Moneda de Lisboa, sin embargo, se exhibe un aúreo de Augusto (c. 18). Su única leyenda es la de “PERMISV CAESARIS AVGVSTI” en la que consta la autorización imperial, Ripollès (2010: 110) la cual se presenta de manera externa y en muchos casos abreviada según cuál sea el tamaño de la moneda.


title: Ceca de Colonia Patricia

text: Los reversos muestran variedad en sus tipos según el valor de la moneda.Leyenda interna “Colonia Patricia”.Leyenda interna abreviada “Colo Patr”


title: Ceca de Colonia Patricia

text: El sistema metrológico de Colonia Patricia no siguió el sistema semiuncial establecido en la "lex Papiria", pero tampoco se adapta exactamente a la reforma Augustea.  Se toma como patrón teórico de peso el as de 10 gramos, adaptándose según este peso el resto de valores. La excepción radica en que los dupondios y sestercios que en teoría debían de fabricarse en oricalco, se fabrican también en bronce, dando como resultado unas monedas con un peso mucho mayor a las que seguían el sistema augusteo.


title: Museo Leleque

text: El Museo Leleque es un museo ubicado en la localidad de Leleque, departamento Cushamen, provincia del Chubut, Argentina. Se inauguró en 1998 y se ubica cerca del km 1440 de la Ruta Nacional 40.


title: Museo Leleque

text: En el área esteparia, a 100 m de las vías de "La Trochita" y al pie de los Andes, está el Museo histórico de Leleque. Allí se encuentra la extensa "Estancia Leleque" (96.000 ha), creada en el siglo XIX por la británica Argentine Southern Land Company y propiedad actual de la familia Benetton, quien patrocina el denominado "Museo Leleque", que abre de jueves a martes (feriados y miércoles cerrado) de 11 a 17.


title: Museo Leleque

text: El Museo surge de la colección donada por Pablo Korchenewsky, que con la coordinación del antropólogo Pablo Casamiquela y la colaboración de María Teresa Boschín y su hijo Julio Vezub, se ha orientado a mostrar la cultura tehuelche, originaria de la Patagonia.En un edificio anexo, el museo también cuenta con ""El Boliche"" que reproduce el ambiente de una tienda de ramos generales de principios de siglo XX y donde se venden artesanías. También posee una biblioteca.


title: Melanopareia

text: Melanopareia es un género de aves paserifomes, el único integrante de la familia Melanopareiidae, anteriormente incluido en Rhinocryptidae. Agrupa a cuatro especies nativas de América del Sur, donde se distribuyen desde el noreste árido de Brasil hacia el oeste hasta las yungas de Bolivia y hacia el sur hasta el centro de Argentina; y en el noroeste del continente, al sur de Ecuador y norte de Perú. A sus miembros se les conoce por el nombre común de pecholunas o gallitos.


title: Melanopareia

text: El nombre genérico femenino «"Melanopareia"» se compone de las palabras del griego «μελας "melas, μελανος melanos"»: negro, y «παρηιον "parēion"»: mejilla; significando «con la mejilla negra».


title: Melanopareia

text: El largo total de estas especies va desde 14 hasta 16 cm con pesos de entre 16 a 23 g; tienen una cola relativamente larga en comparación con los tapaculos (Rhinocryptidae). El plumaje es llamativo, con una distintiva banda que cruza a través del pecho, la que da nombre al género.


title: Melanopareia

text: Son aves características de sabanas arbustivas, donde sus típicas series de silbos monótonos y sostenidos forman parte del paisaje acústico de su ecosistema.


title: Melanopareia

text: Poco se sabe sobre el comportamiento de las especies de este género. Prefieren mayormente habitar en matorrales semixerófilos. Generalmente se alimentan en el suelo. La apariencia del nido es la de una gran copa de 15 cm de diámetro construida con fibra vegetales y de hojas de palma, y lo ubica escondido en pastizales o arbustos bajos cerca del suelo. El tamaño de la postura es de dos a tres huevos, que son de color blanco con manchas negras.


title: Melanopareia

text: Según las clasificaciones del Congreso Ornitológico Internacional (IOC), y Clements Checklist/eBird v.2019, el género agrupa a las siguientes especies con el respectivo nombre popular de acuerdo con la Sociedad Española de Ornitología (SEO) y con su correspondiente distribución: (*) Estado de conservación


title: Melanopareia

text: Este género fue descrito originalmente en el año 1853 por el ornitólogo alemán Ludwig Reichenbach.


title: Melanopareia

text: Hasta recientemente, este género era colocado dentro de Rhinocryptidae, a pesar de que esta colocación siempre fue controvertida. Los datos genético moleculares de Irestedt et al. (2002) y Chesser (2004), indicaron claramente que Melanopareia no pertenece a Rhinocryptidae y es apenas pariente distante de estos. De hecho, aunque la posición de "Melanopareia" no pudo ser establecida con precisión por ninguno de los estudios, ambos indicaron que el género representa una ramificación profunda sin parientes próximos obvios dentro de Furnariida. La propuesta N° 239 al Comité de Clasificación de Sudamérica (SACC) aprobó la transferencia del género a una familia propia. Finalmente, los estudios de los ornitólogos Per G.P. Ericson, Storrs L. Olson, Martin Irestedt, Herculano Alvarenga y Jon Fjeldså en 2010, confirmaron los datos anteriores y describieron la nueva familia Melanopareiidae.


title: Melanopareia

text: Algunas clasificaciones, como el IOC y Zoonomen consideran a la subespecie "M. torquata bitorquata" como especie separada de "M. torquata" con base en las diferencias morfológicas presentadas por Lopes & Gonzaga (2016). El SACC aguarda una propuesta para analizar el cambio.


title: Melanopareia

text: De acuerdo a la clasificación propuesta por Ohlson "et al" (2013), así se ubica la presente familia:


title: Melanopareia torquata

text: El pecholuna brasileño (Melanopareia torquata) también denominado gallito nuca canela (en Paraguay), es una especie de ave paseriforme perteneciente al género "Melanopareia", que es el único que integra la familia Melanopareiidae. Algunos autores sostienen que la presente se divide en dos especies. Se distribuye en regiones cálidas del centro de América del Sur.


title: Melanopareia torquata

text: Se distribuye desde el noreste de Brasil, por el interior hasta São Paulo y Mato Grosso do Sul, este de Bolivia y extremo noreste de Paraguay.


title: Melanopareia torquata

text: Esta especie es considerada poco común en sus hábitats naturales: las sabanas arbustivas y pastos del Cerrado, hasta los 1000 m de altitud,


title: Melanopareia torquata

text: La especie "M. torquata" fue descrita originalmente en el año 1831 por el explorador y naturalista alemán Maximilian zu Wied-Neuwied, bajo el nombre científico de: "Synallaxis torquatus". La localidad tipo era: «Campo Geral de Brasil», pero posteriormente fue limitada a: «campos sobre la frontera Bahía-Minas Gerais, en el este de Brasil».


title: Melanopareia torquata

text: El nombre genérico femenino «"Melanopareia"» deriva del griego «"melas, melanos"»: negro, y «"parēion"»: mejilla; significando «con la mejilla negra»; y el nombre de la especie «"torquata"», proviene del moderno latín «"torquatus"», que significa «con collar».


title: Melanopareia torquata

text: El género estuvo hasta recientemente incluido en la familia Rhinocryptidae, hasta que datos genético moleculares indicaron claramente que "Melanopareia" no pertenece a Rhinocryptidae y es apenas pariente distante de éstos, por lo que fue separado en su propia familia.


title: Melanopareia torquata

text: La subespecie "M. torquata bitorquata" ha sido tratada como una variación oscura de "M. torquata rufescens", por algunos autores; pero considerada como una especie separada de la presente: "Melanopareia bitorquata", por la clasificación del Congreso Ornitológico Internacional (IOC) con base en características del plumaje presentadas por Lopes & Gonzaga (2016).


title: Melanopareia torquata

text: Según la clasificación Clements Checklist v.2018, se reconocen tres subespecies, con su correspondiente distribución geográfica:Estaría extinta en el nordeste de la Argentina, donde fue registrada en la localidad de Bonpland de la provincia de Misiones en el año 1912, en ambientes de fachinales arbustivos semixerófilos rupícolas, en la transición entre la selva paranaense y los campos del sur misionero, zona cubierta por el ecosistema del cerrado, que a la manera de parches alcanza en esa región su límite austral. La zona de la cita ha sido fuertemente alterada de manera antrópica, aunque quedan algunos relictos en localidades cercanas.


title: Renato Borghetti

text: Renato Borghetti, también conocido como Borghettinho (Porto Alegre, 23 de julio de 1963), es un acordeonista y folclorista brasileño, uno de los intérpretes más importantes de la música nativista gaúcha. Su instrumento es una variante del acordeón diatónico, conocida como «gaita ponto», muy popular en Brasil.


title: Renato Borghetti

text: Su música tiene como base el folclore de la región Sur de Brasil y de los países limítrofes de Argentina y Uruguay. Entre los ritmos que interpreta están el xote, ranchera, milonga, polca, vanerão, chamamé, tango, forró, samba y baião. También ha incursionado frecuentemente en otros géneros como el jazz y la música clásica, en compañía de orquestas de cámara y sinfónicas.


title: Renato Borghetti

text: Ganó varios premios en festivales y ha compartido escenario o realizado grabaciones con músicos como Luiz Gonzaga, Adriana Calcanhoto, Stephane Grapelli, Hermeto Pascoal, Ron Carter, Leon Russel y Edgar Winter, entre otros.


title: Renato Borghetti

text: A los diez años comenzó su formación como músico en su hogar en Barra do Ribeiro, Río Grande del Sur, luego de que su padre le regalara un acordeón diatónico (en portugués: «gaita-ponto»). Debutó como músico profesional a los 16 años, en un centro de tradiciones gaúchas (CTG), y comenzó a participar de festivales de música folclórica por todo Brasil, donde llamaba la atención por su música y por su presentación en escena: cabellos largos, sombrero sobre los ojos, bombacha de campo y alpargatas.


title: Renato Borghetti

text: En 1984 alquiló un estudio de grabación para el que sería su primer disco, un trabajo independiente con una tirada proyectada de dos mil copias, para el que solicitó la colaboración de los músicos Ênio Rodrigues, Oscar Soares y Francisco Castilhos. Antes de su lanzamiento, el productor Ayrton dos Anjos presentó la grabación al sello RBS Discos, quien decidió lanzar el disco por su cuenta. En tres semanas se vendieron sesenta mil copias, récord de ventas en Río Grande del Sur. Poco después se alcanzó la cifra de cien mil por lo que obtuvo un disco de oro, el primero para un disco instrumental y para la música nativista gaúcha en Brasil. Vendió más de un cuarto de millón de copias en CD, por las que obtuvo el disco de platino. Las interpretaciones más destacadas en este disco son "Milonga para as missões", de Gilberto Monteiro; "Minuano", de Sadi Cabral y "Tio Bilia na oito baixos", de Tio Bilia.


title: Renato Borghetti

text: Al año siguiente el sello Som Livre editó su segundo disco, titulado "Renato Borghetti". En 1987 RCA Victor presentó el tercero, con el mismo nombre, que entre otros temas propios o en coautoría incluye una versión de "Negrinho do pastoreio", de Barbosa Lessa. Se presentó en Alemania en 1987 y en 1988 en el Free Jazz Festival de São Paulo y en el Proyecto «Pixinguinha» en Río de Janeiro.


title: Renato Borghetti

text: Además de la música folclórica gaúcha, ha incursionado en otros géneros musicales como el jazz y la música clásica. En los años 1990 se presentó en el «Sounds of Brazil» (S.O.B.) de Nueva York junto con la orquesta de cámara del Teatro São Pedro. Ha realizado presentaciones conjuntas con otras orquestas brasileñas, entre ellas la Orquesta Sinfónica de Porto Alegre (OSPA), la orquesta Unisinos y las orquestas de cámara de Blumenau y de Curitiba.


title: Renato Borghetti

text: En 1991 la Asociación Paulista de Críticos de Arte le entregó el premio al mejor disco de música regional del año y grabó el disco "Borghetti", que incluía los temas "São Jorge", de Hermeto Pascoal, y "Fantasia para gaita de ponto e orquestra de câmara", con la dirección de Fred Guerling. A partir de ese año integró el Proyecto Asa Branca, que organizaba espectáculos en todo Brasil con la presencia de artistas como Sivuca, Dominguinhos, Elba Ramalho, Alceu Valença, etc.


title: Renato Borghetti

text: En sus discos, además de los temas propios y en coautoría ha realizado versiones de temas tradicionales o de importantes músicos brasileños como Lupicínio Rodrigues, Hermeto Pascoal, Sivuca, Glorinha Gadelha, Sadi Cardoso, Barbosa Lessa, Kleiton y Kledir, etc. En 1994, Prestige Records lanzó en Inglaterra el LP "Accordionist", que incluye una versión de "Bachianas brasileiras nº 5", de Heitor Villa-Lobos. En 1995 apareció "Instrumental no CCBB", grabado en el CCBB de Río de Janeiro junto a Hermeto Pascoal y en 1996 "Gaúcho", que incluye temas en colaboración con Paulo Silveira y Hilton Vaccari.


title: Renato Borghetti

text: Entre 1995 y 1996, como representante del sur de Brasil, recorrió el país con el proyecto Brasil Musical, junto a Paulo Moura, Hermeto Pascoal, Wagner Tiso, Egberto Gismonti, entre otros. Participó en trabajos conjuntos con artistas argentinos, uruguayos y europeos, realizó giras por Europa y volvió a presentarse en el Free Jazz Festival de São Paulo en 1997. En 1998, interpretó varios clásicos gaúchos en un disco dedicado a Barbosa Lessa: "Gauderiando". Entre ellos "Prenda minha", con la participación de Milton Nascimento, y el "Himno Riograndense" con la orquesta sinfónica de Porto Alegre.


title: Renato Borghetti

text: Participó en 2001 del primer Festival de Acordeón de Maranhão (en portugués: «Festival da Sanfona»), junto a Dominguinhos, Sivuca, Waldonys, el argentino Antonio Tarragó Ros y los estadounidenses Geno Delafose y Mingo Saldivar. También participó en el Encuentro de generaciones y raíces del Proyecto Río Sesc Instrumental, realizado en el Sesc Copacabana de Río de Janeiro.


title: Renato Borghetti

text: Lanzó tres álbumes en 2002: "Renato Borghetti, ao vivo em Viena", "Umberto Petrin e Renato Borghetti - Reunião" (junto al pianista italiano Umberto Petrin) y "A música brasileira deste século por seus autores e intérpretes". En 2007 lanzó "Fandango", su primer DVD que luego se presentó como CD. En 2010 realizó una gira por Europa que incluyó Austria, Bélgica, Finlandia, Hungría, Inglaterra, Italia y Portugal.


title: Renato Borghetti

text: Dos de sus discos fueron nominados a los premios Grammy Latinos en la categoría «Mejor álbum de música tradicional regional o de raíces brasileñas». En 2005 por "Gaitapontocom" y en 2008 por "Fandango!".


title: Dennis Padilla

text: Dennis Esteban Domínguez Baldivia (Caloocan; 9 de febrero de 1962), más conocido como Dennis Padilla, es un actor, comediante y locutor de radio filipino. Es el hijo del fallecido actor y comediante Dencio Padilla. Fue concejal del Ayuntamiento de Caloocan en 2001.


title: Dennis Padilla

text: Su nombre de nacimiento es Dennis Esteban Domínguez Baldivia, nacido el 9 de febrero de 1962 en Caloocan. Es el hijo del fallecido actor y comediante Dencio Padilla. Es hermano de Dencio "Gene" Padilla, Jr., Glen Baldivia y Richard Baldivia.


title: Dennis Padilla

text: Estuvo casado con la actriz Marjorie Barretto, con quien tuvo cuatro hijos: Dani Barretto (1993). Julia Barretto (1997), Claudia Barreto (2000) y León Marcus Barretto (2003). Dennis profesa la religión cristiana protestante.


title: Dennis Padilla

text: Fue elegido concejal de Caloocan entre 2001 y 2007. En 2013 fue candidato para las elecciones para ser miembro de la Junta de su provincia natal, La Laguna, pero perdió en estas elecciones. Los integrantes de su partido en el distrito 3, incluye a la actriz y miembro de la Junta correspondiente, Angelica Jones, —exactriz de la red ABS-CBN—, la periodista Sol Aragonés, primera congresista (representante del Distrito Legislativo) y el actor Emilio Ramon Ejército, entonces gobernador de La Laguna.


title: Baldassare Verazzi

text: Baldassare Verazzi (Caprezzo, Verbano, Piamonte, 6 de enero de 1819 – Lesa, Novara, Piamonte, 18 de enero de 1886) fue un pintor romántico italiano, que luego de trabajar y obtener cierto reconocimiento en Italia, debió exiliarse a la Argentina, adonde pintó a los sectores más representativos de la ciudad de Buenos Aires. Debido a algunos inconvenientes decidió establecerse en Montevideo, adonde recogió más éxitos como pintor; luego regresó por breve tiempo a Buenos Aires, retornando finalmente a Italia.


title: Baldassare Verazzi

text: Aunque su origen era humilde, desde muy joven fue alumno del pintor veneciano romántico Francesco Hayez en la Academia de Brera (Milán, Lombardía). Siendo su discípulo preferido, obtuvo numerosos premios. Al regresar, realizó un fresco sobre la vida de Leonardo Da Vinci en el patio de honor del Palacio Brera, como era costumbre que realizara el mejor alumno de una promoción. Laureado en 1847, instaló su estudio en Milán, donde tuvo varios alumnos. Verazzi dejó en Milán numerosas pinturas que lo recuerdan como: "El taller de Leonardo Da Vinci", "Presentación de Rafael Sanzio al Papa Julio II", "El terremoto de Calabria", "El buen Samaritano" y otros.


title: Baldassare Verazzi

text: Patriota fervoroso participó en las luchas de 1848 contra la dominación austríaca. Sobre esos días ha dejado algunos testimonios, entre ellos su pintura "Combattimenti a Palazzo Litta" (Combates en el Palacio Litta), óleo sobre tela. Perseguido por los austríacos, se refugió en Cannobio, Novara, Piamonte, donde restauró los frescos de la antigua iglesia del lugar.


title: Baldassare Verazzi

text: El cónsul argentino le propuso viajar a tierras argentinas, o bien, habría venido a la Argentina junto con el pintor, decorador y escultor Cheronetti y el escenógrafo Georgi en 1855, contratados por la comisión constituida en Buenos Aires para erigir el antiguo Teatro Colón, construido por el ingeniero Carlos Enrique Pellegrini e inaugurado en 1857. La decoración pictórica del plafond y del foyer, las realizaron íntegramente Verazzi y Cheronetti. El plafond constaba de ocho recuadros, de donde salían figuras coreográficas atribuidas a Verazzi, quien también habría realizado un escudo nacional sobre el proscenio. Las pinturas mencionadas desaparecieron al transformarse el edificio del Teatro Colón en el actual Banco de la Nación Argentina.


title: Baldassare Verazzi

text: Enseñó dibujo y pintura en Buenos Aires, organizando una exposición de sus obras en 1856. Durante esos años, su nombre aparecía frecuentemente en los diarios siendo objeto de numerosas alabanzas. Ello implicaba que su obra se difundía exitosamente en la minoría adinerada y culta de Buenos Aires, interesada especialmente en sus retratos familiares, los que fueron muy elogiados por la prensa porteña. El pintor argentino Cándido López, fue uno de sus discípulos más destacados.


title: Baldassare Verazzi

text: Durante 1858 pintó retratos importantes, como el del cura Martínez, párroco de San Telmo, y el de la familia Iraola y Gómez, sumamente elogiada, pues el animado grupo de ocho personas fue considerada una de las mejores pinturas vistas en la ciudad al tenerse como absoluta y completa la semejanza con los modelos. También pintó "Retrato de un padre con sus dos hijas" (actualmente en el Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, Argentina), con una concepción académica, con predominio del dibujo sobre el color.


title: Baldassare Verazzi

text: Realizó pinturas de alto valor documental para la historia argentina: "La batalla de Pavón", "Matanza de prisioneros uruguayos, tomados en la batalla de India Muerta por Urquiza", "Alegoría de la República Argentina", "Retrato del noble Romano Pezzuti Pilloni", "Muerte, despojo y degüello de Romano Pezzuti Pilloni en Pavón", "La caridad", "Negra vendedora de frutas", "Centinela argentino", "Bautismo del hijo nonato de doña Camila O’Gorman, antes de ir al suplicio", y otras.


title: Baldassare Verazzi

text: Según el crítico de arte José León Pagano, Verazzi:


title: Baldassare Verazzi

text: Laroche lo elogiaba, afirmando:


title: Baldassare Verazzi

text: También en 1858, Verazzi se vio envuelto en un gran escándalo cuando pintó su "Ejecución de María Estuardo", al encontrarse un gran parecido entre los rasgos del verdugo y el carbonario Juan Bautista Cúneo, destacada personalidad de la colectividad italiana en Argentina, íntimo amigo y correligionario de Giuseppe Mazzini y Giuseppe Garibaldi. Como resultado de ello, el pintor fue retado a duelo por varias personas gracias a los ataques de la prensa porteña, por lo que debió cambiar el rostro del verdugo en su cuadro.


title: Baldassare Verazzi

text: En 1862, se produjo una rivalidad importante con un pintor italiano muy reconocido en Buenos Aires, Ignacio Manzoni, a quien Verazzi retó públicamente por la prensa a que presentara sus diplomas. Unos días después, "El Nacional" defendía a Verazzi, calificando a Ignacio Manzoni como pintor "de regular abajo", acreditando al primero como "el artista más completo de cuantos han venido al Río de la Plata".


title: Baldassare Verazzi

text: Otra cuestión enojosa sería su gran pintura "Retrato alegórico del General Urquiza", a quien coronaba una victoria alada, realizada en 1860. Verazzi expuso durante un mes el cuadro en su estudio, y todo Buenos Aires pasó para admirar su obra.


title: Baldassare Verazzi

text: Un periodista elogió su trabajo, diciendo:


title: Baldassare Verazzi

text: Parece que Verazzi representó al general de esa manera grandilocuente sin su consentimiento, aunque estaría necesitado de su apoyo político. Aun cuando existía una tregua entre las provincias confederadas y Buenos Aires, la situación política era delicada. Adular al expresidente, en territorio porteño, era una apuesta riesgosa y provocativa para sus adversarios. La jugada fracasó rotundamente para Verazzi. Urquiza, no solo se abstuvo de visitar el taller donde se exhibía su cuadro sino que se negó a recibirlo en su estancia de San José. Verazzi y su obra deambularon sin rumbo y luego de cruzar más de una vez el océano, la pieza fue instalada definitivamente en el Salón Blanco de la Casa Gris en la ciudad de Paraná en los inicios del siglo XX.


title: Baldassare Verazzi

text: Las contrariedades relatadas lo alejaron de Buenos Aires, trasladándose a Montevideo en 1862, pintando numerosos retratos durante su estadía allí hasta 1866. Su estadía en esa ciudad fue tranquila, comparada con lo agitado de su estadía en Buenos Aires. En 1863, la curia montevideana le encargó la ejecución de una serie de frescos en la Rotonda del Cementerio Central. Al pie de las pinturas colocó una leyenda que decía en italiano:


title: Baldassare Verazzi

text: El pintor Juan Manuel Blanes, borró años más tarde, al restaurar los frescos, la última parte de esa leyenda.


title: Baldassare Verazzi

text: Al año siguiente, pintó el retrato del general Fructuoso Rivera y el de Juan Manuel de Rosas; en 1865 el del general Manuel Freire; también los retratos de los coroneles Francisco Osorio, Francisco Tajes y Bernardino Olid. Luego retrató a Pablo Duplesis, y terminó al año siguiente el retrato del Teniente de Infantería Teodoro Ferreira; la mayoría de ellos actualmente expuestos en el Museo Histórico Nacional, de Montevideo.


title: Baldassare Verazzi

text: En 1866, expuso el retrato del general León de Palleja, recibiendo elogiosos comentarios de la prensa. Existen en manos de particulares montevideanos, varios retratos pintados por Verazzi, como el de Quintín Correa, Clementina Ximénez, Joaquina Requena de Narvajas, y el muy elogiado "Retrato de dama".


title: Baldassare Verazzi

text: Regresó por un breve período a residir en Buenos Aires, aunque luego de pocos años retornó a Italia, deteniéndose por poco tiempo a pintar sus últimos cuadros americanos en Río de Janeiro, falleciendo en Lesa (Novara, Piamonte), a orillas del Lago Maggiore, en 1886. Algunas de sus obras se encuentran en los principales museos de Buenos Aires y Montevideo, la Accademia di Brera, la Galería de Arte Moderno de Milán, en colecciones privadas y en los siguientes edificios religiosos italianos: la capilla del Hospital Fatebenefratelli (antes Fatebesorelle) de Milán, iglesias Malnate (Varese), Dornoch (Pavia), Turbigo (Milan), Ramello (Verbania), Caprezzo (Verbania) y Bee (Verbania). Su hijo Serafino (1875-1945) fue un pintor apreciado.


title: Marjorie Barretto

text: Marjorie Bernandine Barretto (19 de febrero de 1974), conocida artísticamente como Marjorie Barretto. Es una actriz y política filipina.


title: Marjorie Barretto

text: Ella fue elegida para ser consejera de la ciudad de Caloocan, como representante del segundo distrito. Sus hermanas son las actrices Claudine Barretto y Gretchen Barretto. Estuvo casada con el actor y comediante Dennis Padilla, con quien tuvo cuatro hijos como Dani Barretto (1993), Julia Barretto (1997), quien también es actriz, Claudia Barretto (2000) y León Marcus Barretto (2003).


title: San Miguel Xoxtla

text: San Miguel Xoxtla es uno de los que conforman al estado mexicano de Puebla. Fue fundado en 1939 y su cabecera es la ciudad de San Miguel Xoxtla. El municipio es parte de la Zona Metropolitana de Puebla-Tlaxcala.


title: San Miguel Xoxtla

text: Los primeros pobladores en asentarse en la región provenían de las culturas tolteca y chichimeca y se establecieron en el año 1156. La población fue sometida por los españoles tras la matanza de Cholula, durante la conquista de México.


title: San Miguel Xoxtla

text: Desde 1934 los pobladores de la región iniciaron los trámites para separarse del municipio de Tlaltenango. El 15 de marzo de 1939 la III Legislatura del Congreso del Estado de Puebla decretó la separación de la demarcación, misma que fue efectia el 24 de septiembre de 1940, convirtiendo a San Miguel Xoxtla en municipio libre.


title: San Miguel Xoxtla

text: El municipio se encuentra a una altitud promedio de 2200 msnm y abarca un área de 29.35 km².


title: San Miguel Xoxtla

text: El municipio limita al suroeste con el municipio de Tlaltenango y al sureste con el municipio de Coronango; al norte limita con el estado de Tlaxcala, en particular con el municipio de Natívitas, el municipio de Tetlatlahuca y el municipio de Zacatelco.


title: San Miguel Xoxtla

text: De acuerdo al último censo, realizado por el INEGI en 2010, en el municipio hay una población total de 11598 habitantes, lo que le da una densidad de población aproximada de 395 habitantes por kilómetro cuadrado.


title: San Miguel Xoxtla

text: En el municipio existen cuatro localidades, de las cuales la más poblada es la cabecera, San Miguel Xoxtla.


title: San Miguel Xoxtla

text: El ayuntamiento de San Miguel Xoxtla está conformado por ocho regidores, un síndico y un presidente municipal, puesto que desempeña C. Ángel Flores Ramos para el periodo 2018-2021.


title: Konterbakom

text: Konterbakom es la transcripción fonética literal de los epigramas en signario ibérico escritos en ciertas monedas celtíberas de bronce acuñadas en la primera época romana de Hispania, cuya ceca, según las hipótesis más aceptadas en la comunidad científica, estuvo ubicada en una antigua ciudad denominada "Konterbia Belaiska" o bien Contrebia Belaisca. Los restos arqueológicos de este oppidum se hallan en el lugar denominado Cabezo de las Minas en Botorrita, Zaragoza, (España).


title: Konterbakom

text: Contrebia Belaisca acuñó dos emisiones. La primera, de estilo más clásico, al final del siglo II a. C. La segunda, con un estilo más tosco, al principio del siglo I a. C. En ambas figuran las iniciales "BE L" en el anverso, y en el reverso el epígrafe "Konterbakom", que se traduce como un genitivo: "“de los de Konterbia”. "


title: Konterbakom

text: Pese a presentar leyendas indígenas, su metrología (pesos y leyes) se basa en el sistema romano con unidades equivalentes a los ases romanos y sus divisiones: "semises" (mitades) y "cuadrantes" (cuartos). Hay que tener presente, sin embargo, que se ignoran las denominaciones reales que estos pueblos dieron a sus propias monedas, lo que ha conducido a utilizar —tal vez erróneamente— la terminología romana para mencionar los valores indígenas conforme a su peso y módulo. La unidad, equivalente al as, suele medir entre los 22 y los 24 mm y su peso oscila entre los 9,10 y los 7,51 g. Un semis puede medir entre 19 y 20 mm y pesar 5,02 g, y un cuadrante medir 15 mm y pesar 1,9 g.


title: Konterbakom

text: Estas piezas se hallan con más frecuencia en la actual provincia de Zaragoza, en la de Teruel, y algunas también en las de Guadalajara y Cuenca. En ellas, como en buena parte de las que se han encontrado en el resto de la antigua provincia de Hispania Citerior, aparece siempre en el anverso una cabeza masculina y en el reverso un jinete portando una lanza o una palma. En el reverso de la moneda fraccionaria (semises y cuadrantes) el jinete es sustituido por un caballo y un creciente lunar. En todos los reversos aparece la citada leyenda "Konterbakom" en caracteres ibéricos.


title: Konterbakom

text: Guillermo Fatás aventura la hipótesis de que en cada región de la Celtiberia habría una especie de “capital federal” articulándola políticamente, única de las ciudades de dicho territorio que produciría emisiones de plata. En el caso de Konterbia, —pese a no haber tales emisiones— esta función estaría explícita en el propio nombre de la ciudad, según autores que apuntan a la posibilidad de que Contrebia Belaisca se pueda traducir al latín como "Conventus Bellorum" o "reunión de los Belos". Así Contrebia sería la ciudad principal de los Belos.


title: Konterbakom

text: Existen monedas con el epígrafe "Belaiskom" (de los belos). Miguel Beltrán las considera pertenecientes también a Konterbia Belaiska, aunque los hallazgos realizados hasta el momento señalan su situación entre Osma (Soria) y Cervera del Río Alhama (Logroño).


title: Konterbakom

text: Las emisiones de finales del siglo II a. C. muestran en el anverso una cabeza viril mirando a derecha, peinado de "rizos de gancho", con tres rizos por detrás de la oreja. A la derecha, delante de la cabeza, muestra un delfín. Detrás, a la izquierda, en signos ibéricos, la inscripción "BEL". En el reverso, un jinete con palma, cabalgando a derecha. Debajo, en el exergo , la inscripción ibérica "Konterbakom".


title: Konterbakom

text: Por su parte, las emisiones del siglo I a. C. muestran en su anverso una cabeza viril a derecha, con peinado en dos niveles. Delante, delfín, detrás signos ibéricos ("BEL"). En el reverso, un jinete lancero a derecha. El signo "BA" de la inscripción del exergo aparece un poco curvado. En los semises y cuadrantes el jinete es sustituido por un caballo al galope a derecha, y encima, un creciente entre dos glóbulos (en los semises) o tres glóbulos (en los cuadrantes).


title: SS-Sturmbrigade Dirlewanger

text: Las SS-Sturmbrigade Dirlewanger, posteriormente denominada como 36.Waffen-Grenadier-SS Division fue una unidad "SS-Strafbataillon" ("Batallón de castigo") creada por el Untersturmführer-SS Oskar Dirlewanger, bajo la anuencia de Himmler y que destacó por sus actos atroces en Polonia y Bielorrusia operando en funciones similares como un Sonderkommando Einsatzgruppen durante la Segunda Guerra Mundial.