title: Sátira latina

text: La sátira latina deriva del espíritu fársico de los versos "fescennini" (con origen en cantos nupciales de carácter salaz) y de las representaciones de música y danza etrusca. Estas representaciones eran interpretadas por histriones o actores que combinaban danza, música y recitación. Originalmente el término satura se aplicaba a las celebraciones y ofrendas a la diosa Ceres con acompañamiento de cantos y escenas jocosas. El giro hacia una poesía de carácter dramático a pesar de la danza lúdica y de las escenas cómicas, provendría según Tito Livio de su escenificación durante un período de peste.


title: Sátira latina

text: Cuando en la literatura latina se habla de sátira, es necesario recordar que podía referirse a (1) la sátira dramática (teatral), o a (2) la sátira literaria (destinada a la lectura).


title: Sátira latina

text: Del período arcaico al julio-claudiano la evolución de este género literario puede dividirse en las fases siguientes:


title: Sátira latina

text: Cuyos principales autores serán Ennio quién la erige en género literario y Pacuvio. La característica de esta fase es la variedad temática. En efecto, se pasa de los argumentos serios a los faceciosos con extrema facilidad.


title: Sátira latina

text: Toma el nombre de Lucilio en razón de las innovaciones que introduce este autor y que pasarán a configurar el género satírico. Destacan el uso de la agresividad, una mayor tendencia a la autobiografía y la restricción de la métrica al hexámetro; otros cambios son la utilización del lenguaje coloquial y, en lo que respecta al contenido, la crítica de la sociedad y de los poderosos de la época.


title: Sátira latina

text: Después de Lucilio, Varrón Reatino orienta el género hacia la sátira menipea en composiciones dónde mezcla poesía y prosa, cuyo tema, tono y objetivo variaba de un texto al otro. Algunos "neoteroi" o poetas nuevos ("poetae novi") como Varrón Atacino y Valerio Catón se dedicaron a este género.


title: Sátira latina

text: En la época de Augusto, el autor más representativo será Horacio que retoma a Lucilio, pero logra crear un género de sátira personal. A su epígono, Horacio lo acusa de lo que él llama el proceder fácil de Lucilio ("fluere lutulentus") y recurre por su parte al "labor limae", creando un estilo medio que toma sus distancias del lenguaje hablado, pero que presenta sus sátiras en la forma de sermones (conversaciones).


title: Sátira latina

text: En tiempos de Nerón, el representante de la sátira será Persio. Autor a quien se le recuerda por su extrema moralidad, poética mediocre y muerte prematura (a los 28 años), pero que logra una sátira original gracias a la utilización que hace de la lengua. Utiliza en efecto, la sobreposición de términos pertenecientes a diferentes registros del lenguaje ("v.g." popular, vulgar, culto), provocando así asociaciones imprevistas entre palabra e imagen. Retoma también la aspereza de la sátira luciliana en la forma de un moralismo diatríbico que refleja sus convicciones estoicas y cínicas.


title: Sátira latina

text: Durante los Flavios, Juvenal consideró a la sátira de la indignación como la única forma literaria capaz de denunciar el envilecimiento de la sociedad contemporánea. Respecto a la influencia que podía tener sobre el comportamiento humano y a la razón de ser del género mismo, en los últimos años de su vida Juvenal renunció a este tipo de sátira, estimando que la corrupción era inherente al hombre y que la poesía (la literatura) no motivaría a las personas a corregir su comportamiento. Optó entonces por una sátira de tradición estoica, que toma sus distancias con el objeto criticado. La descripciones antes directas y explícitas se vuelven generales y abstractas. Sin embargo, la visceralidad natural del poeta no se pierde por completo y aparece entre líneas, a este último período del autor se le conoce en la tradición italiana como Juvenal demócrito.


title: Sátira latina

text: La sátira dramática de representación teatral antecede a la literaria. Tito Livio la menciona en la "Ab urbe condita" (VII), y la distingue claramente del género "fescennino" de intercambios mordaces y licenciosos a partir del momento en que su aplicación se extiende a las personalidades políticas y se puede hablar de sátira política.


title: Sátira latina

text: La atelana o farsa atelana (de la ciudad osca de Atela, en Campania) es una forma más institucional de la satura. La acción gira en torno a cuatro figuras fijas: (1) "Bucco", el glotón;


title: Hallur Hrafnsson

text: Hallur Hrafnsson (1120 - 1190) fue un sacerdote de Grenjaðarstaður en Islandia. Sucedió a Björn Gilsson como abad del monasterio de Munkaþverá en 1184, posición que mantuvo hasta su muerte. Era hijo del lögsögumaður Hrafn Úlfhéðinsson.


title: Hallur Hrafnsson

text: Aunque Hallur era sacerdote, se casó con Valgerði Þorsteinsdóttir del clan familiar de los Ásbirningar, hija de Þorsteinn Ásbjörnsson. Los sacerdotes islandeses todavía podían casarse en aquel tiempo. Uno de sus hijos fue Eyjólfur Hallsson ofláti, abad del monasterio de Saurbæjar entre 1206 y 1212.


title: La ciudad y los perros (desambiguación)

text: El término La ciudad y los perros puede hacer referencia a:


title: Ron Dellow

text: Ron Dellow (Crosby, 13 de julio de 1914 - Almelo, 7 de noviembre de 2013) fue un entrenador y jugador de fútbol profesional inglés que jugaba en la demarcación de extremo.


title: Ron Dellow

text: Ron Dellow debutó como futbolista profesional con el Blackburn Rovers FC en 1933 a los 19 años de edad. Posteriormente fichó por el Mansfield Town FC, Manchester City FC, Tranmere Rovers FC y para el Carlisle United FC, club en el que permaneció durante más tiempo en su carrera futbolística. Finalmente en 1947 se retiró a los 33 años de edad. Tras retirarse como futbolista, Dellow fichó por el Hermes DVS. También entrenó al HBS Craeyenhout, FC Blauw-Wit Amsterdam, SC 't Gooi, HVV Den Haag, SVV Scheveningen, FC Volendam, FC Groningen, Heracles Almelo, Helmond Sport y para el CVV Germanicus, último club al que entrenó en 1999 a los 85 años de edad.


title: Ron Dellow

text: Ron Dellow falleció el 7 de noviembre de 2013 en Almelo a los 99 años de edad.


title: Milton Reyes

text: Milton Alexander Reyes Galeas (Arenal, Yoro, Honduras, 2 de mayo de 1974) es un exfutbolista y entrenador hondureño.


title: Milton Reyes

text: Milton «Jocón» Reyes arrancó su carrera con el Yoro Fútbol Club. Después pasó al Independiente Villela, club con el que debutó en la Liga Nacional de Honduras el 24 de septiembre de 1995 durante una derrota de 0-1 ante el Club Deportivo Vida. Posteriormente, en 1997, fichó por el Fútbol Club Motagua, donde conquistó una buena cantidad de títulos.  El 7 de marzo de 2002 fichó por el D. C. United de la Major League Soccer de Estados Unidos. Con el club estadounidense disputó 24 juegos, pero, un año después, una lesión de ligamento cruzado anterior lo dejó fuera del club. A pesar de ello, el Dallas Burn decidió ficharlo al año siguiente y disputó 12 juegos en total, compartiendo camerino con un novato Ramón Núñez. En 2005 regresó a Motagua, consiguió la Copa Interclubes Uncaf 2007 y se retiró en 2011.


title: Milton Reyes

text: El 7 de noviembre de 2013 fue nombrado director técnico del Motagua. Dirigió su primer y único partido el 10 de noviembre durante la derrota de los «azules» como visitantes de 0-1 contra Platense. En 2016 pasó a dirigir al Comayagua Fútbol Club de la Liga de Ascenso de Honduras y, posteriormente, a mediados de 2018, fue nombrado entrenador del Real Juventud, de la misma categoría.


title: Milton Reyes

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Honduras en 41 ocasiones.


title: Luke Zeller

text: Lucas Joseph Zeller más conocido como Luke Zeller (Ames, Iowa, ) es un exjugador de baloncesto estadounidense. Con 2,11 metros de altura, jugaba en la posición de pívot.


title: Luke Zeller

text: Es hermano de los también jugadores profesionales Tyler Zeller (n. 1990) y Cody Zeller (n. 1992), y sobrino del que fuera también jugador profesional Al Eberhard.


title: Luke Zeller

text: Jugó durante cuatro temporadas con los "Fighting Irish" de la Universidad de Notre Dame, en las que promedió 4,2 puntos y 2,5 rebotes por partido.


title: Luke Zeller

text: No fue elegido en el Draft de la NBA de 2009 por lo que decidió fichar por los Shiga Lakestars de la B.League japonesa.


title: Luke Zeller

text: En 2010 se marchó a Lituania para jugar con BC Palanga de la NKL.


title: Luke Zeller

text: Luego volvió a Estados Unidos y disputó una temporada con los Bakersfield Jam y otro para de ellas con Austin Toros de la NBA G League hasta 2014, donde intercaló una breve experiencia en los Phoenix Suns de la NBA en 2013.


title: Brígida de York

text: Brígida de York(Eltham, Londres; - Kent, 1517), princesa de Inglaterra, fue la última hija de los 10 hijos del rey Eduardo IV de Inglaterra y de Isabel Woodville.


title: Brígida de York

text: Nació en Eltham, Londres el 10 de noviembre de 1480, y fue bautizada el día siguiente. Sus madrinas en la pila bautismal fueron su abuela paterna, Cecilia Neville y su hermana mayor Isabel de York y su padrino fue Guillermo Wayneflete, obispo de Winchester. Brígida fue llamada así, probablemente en honor a Brígida de Suecia.


title: Brígida de York

text: Sus padres decidieron desde su nacimiento que su hija se dedicaría a la vida religiosa, y la princesa fue confiada a Priorato de Dartford, en la localidad homónima, Kent en algún momento entre 1486 y 1492, convirtiéndose en monja.


title: Brígida de York

text: Después de que su hermana, Isabel, se casara con Enrique VII, fue Isabel quién pago algunos de sus gastos y se mantuvo en contacto con ella a través de mensajes.Se conoce que dejó Dartford al menos en una ocasión, cuando asistió al funeral de su madre, Isabel Woodville, en 1492.


title: Brígida de York

text: Murió hacia 1517 en Dartford, Kent.


title: Horacio Torrado

text: Horacio Torrado fue un actor, escritor y director teatral argentino con una extensa trayectoria en radio.


title: Horacio Torrado

text: Torrado, quien era hijo de un popular trabajador socialista de Alfredo Palacios, fue un primer actor y pionero de los radioteatros.


title: Horacio Torrado

text: Fue un gran amigo de Eva Duarte, aunque era comunista, ya que en 1946 integró la lista de la "Agrupación de Actores Democráticos", en pleno gobierno de Juan Domingo Perón, y cuya junta directiva estaba integrada por Pablo Racioppi, Lydia Lamaison, Pascual Nacaratti, Alberto Barcel y Domingo Mania. Por lo que resultó refugiado en la provincia de San Luis luchando con los comandos civiles de Villa Reynolds.


title: Horacio Torrado

text: Su padrino fue el abogado Luis de la Puente.


title: Horacio Torrado

text: En radio se destacó en numerosos radioteatros principalmente en la década del '40. Se lució en Radio Belgrano y Radio El Mundo. Uno de los más destacados radioteatros lo que hizo junto a la actriz Patricia Castell titulados "Naftalina y encaje antiguo" y "Con permiso señor Morris". También actuó con artistas como José Antonio Paonessa, Guido Gorgatti, Julia Sandoval, Eduardo Rudy, Tino Pascali, Ernesto Raquén, Gladys Maisonave, Silvio Soldán, Della Herrero, Mirtha Botaro, Alicia Vlllafafie, Marino Seré, Alfonso Pisano, entre otros.


title: Horacio Torrado

text: En 194 hizo Radio El Mundo "El sendero da muchas vueltas", "Almas contra el mar" junto a Anita Jordán y "Ahí viene la montonera" de Rafael García Ibáñez. En 1944 actuó en "Más allá del amor y la esperanza" de Adolfo Diez Gómez, "Los ojos de la esfinge" con Rosa Rosen, Rodolfo de la Serna, José Caroni y Tita San Martín. Otras que hizo en el '44 fueron "La diosa cautiva", "La última estrella", "La horda", "Un viaje en las tinieblas", "Entre la patria y el amor", "Cuando la noche es larga", "El camino de las sombras" y "Una hora en la vida".


title: Horacio Torrado

text: En 1945 trabajó junto a Norma Castillo en "La sombra maldita". En 1960 por Radio Argentina actuó en el radioteatro "Yaco" escrita por Laura Favio y que protagonizó junto a Lenda Yorio. En esa emisora también hizo "Alguien que a nadie le importa". Junto a Elsa Piuselli actuó en "Juan de la Calle".


title: Horacio Torrado

text: En Radio Splendid integró los radioteatros encabezados por Rosa Rosen como "Por siempre ámbar" en 1954 dirigido por René Cossa.Trabajó como guionista de las audiciones de un programa de los años 60's llamado "Volver a vivir", donde Carlos D'Agostino compartió cámaras con la recordada Paloma Efrom, "Blackie". Cobraba derecho de autor por ser el creador del nombre del programa.


title: Horacio Torrado

text: También se desempeñó como director televisivo de Canal 13 a comienzos de la década del ´60 junto a Roberto Airaldi, René Cossa y Leandro Reinaldi.


title: Horacio Torrado

text: En 1948 Torrado pasó a integrar la famosa lista negra en la que se prohibía la posibilidad de actuar en cualquier radioemisora debido a su ideología. Otros que formaron parte de la censura fueron Carlos A. Taquini, Bernabé Ferreyra, Libertad Lamarque, Niní Marshall, Luisa Vehil, Pedro Quartucci, Santiago Gómez Cou, Francisco de Paula y Arsenio Mármol, entre otros.


title: Horacio Torrado

text: Torrado se casó en dos oportunidades. Tuvo dos hijos varones Luis Labraña, que fue integrante de la Fuerzas Armadas Peronistas y quien ha sido el inventor de la cifra 30.000 desaparecidos, y Jorge Labraña, fotógrafo de profesión y militante del partico comunista. Estuvo unido de hecho con la actriz y escritora radial Laura Favio, cuyo verdadero nombre era Manuela Olivera, con quien tuvo un hijo llamado Horacio Luis Labraña y se separaron mientras vivían en una estancia de su propiedad llamada "La Suevia" en Merlo provincia de San Luis; ella era la madre del actor y director Leonardo Favio y Torrado fue quien llevó a Leonardo Favio a hacer sus primeros bolos radiales en El Mundo, en Buenos Aires.


title: Horacio Torrado

text: Además también tuvo tres hijos extra matrimoniales, Zulma, María y Jorge, todos de distintas madres.


title: Gyotaku

text: El (gyo "pez" y taku "frotar") es un método tradicional artístico originario de Japón que data de mediados de 1800. Esta forma de impresión natural fue usada por pescadores que querían tener un registro de sus mejores capturas, pero también se convirtió en una forma de arte.


title: Gyotaku

text: Tintas u otros pigmentos naturales se aplican directamente en hojas u otros objetos relativamente planos con el fin de obtener una imagen con formas y texturas variadas. Ambos lados del pez se recubren con tinta y se coloca dentro de una hoja doblada o entre dos hojas de papel, cuando se frota con la mano queda plasmada la imagen. La huella original casi siempre hecha con tinta negra puede recibir algunos retoques de color por parte del artista. Otro modo es realizar una serie de impresiones aplicando un color por vez, lo que da una apariencia más realista.


title: Gyotaku

text: El método se utiliza actualmente en varios lugares para grabar imágenes de una gran variedad de temas. Por ejemplo, impresiones de peces occidentales utilizando el método directo, aplicando tintas de colores para imitar mejor los colores naturales. A diferencia de otros métodos de impresión más industrializados en los que se crean imágenes idénticas, el método directo produce imágenes únicas denominados monotipos.


title: Serie de Bertrand

text: Sean α y β dos números reales. Llamamos serie de Bertrand (en honor al matemático Joseph Bertrand) a la serie de términos reales positivos siguiente : formula_1


title: Serie de Bertrand

text: Esta condición necesaria y suficiente se resume en la expresión: (α, β) > (1, 1), donde el orden del par ordenado de reales es el orden alfabético (tomando primero α y, si α = 1, miramos β).


title: Serie de Bertrand

text: La serie de Bertrand se comporta igual que la integral en +∞ de la función formula_2


title: Serie de Bertrand

text: (positiva en (1,+∞)),siempre y cuando formula_3 sea decreciente a partir de un cierto valor de formula_4.


title: Serie de Bertrand

text: Cuando esta hipótesis (monotonía decreciente) no se cumple, es decir cuando α < 0 o (α = 0 y β < 0), tenemos una serie creciente a partir de un formula_4 y, por no cumplir la condición necesaria de convergencia es divergente.


title: Serie de Bertrand

text: Cuando se cumple, es decir cuando (α = 0 y β ≥ 0) o α > 0, la convergencia de la serie equivale a la integrabilidad en +∞ de la función anterior o, por cambio de variable formula_6, de la función formula_7


title: Lewis Neal

text: Lewis Ryan Neal (Leicester, 14 de julio de 1981) es un futbolista inglés. Juega de posición de centrocampista y su equipo actual es el Orlando City de la Major League Soccer.


title: Monumento de Pakistán

text: El Monumento de Pakistán, situado en Islamabad, Pakistán, es un monumento nacional que representa las cuatro provincias y los tres territorios del país. Tras una competición entre muchos arquitectos reconocidos, se seleccionó el proyecto de Arif Masoud como diseño final. La forma de flor floreciente del monumento representa el rápido desarrollo de Pakistán. Los cuatro pétalos principales del monumento representan las cuatro provincias (Baluchistán, Jaiber Pajtunjuá, Panyab, y Sind), y los tres pétalos pequeños representan los tres territorios (Gilgit-Baltistán, Azad Cachemira y las áreas tribales). El Monumento fue diseñado para reflejar la cultura y civilización del país y representa la historia del Movimiento de Pakistán, dedicada a quienes se sacrificaron para las generaciones futuras.


title: Monumento de Pakistán

text: Desde el aire el monumento parece una estrella (el centro) y una media luna (formada por los pétalos), que representan la estrella y media luna de la bandera de Pakistán.


title: Monumento de Pakistán

text: Durante las etapas iniciales el proyecto fue concebido y comenzado por Uxi Mufti, hijo de Mumtaz Mufti, en 2005. Posteriormente el proyecto de construir un monumento nacional en la capital de Pakistán fue emprendido por el Ministerio de Cultura, dirigido por Hamad Kashif en aquel momento. A este respecto, el Consejo de Arquitectos y Urbanistas de Pakistán organizó una competición nacional sobre el tema de fuerza, unidad y dedicación del pueblo de Pakistán en un icono que represente una nación libre e independiente.


title: Monumento de Pakistán

text: De un total de veinte propuestas, se eligieron tres finalistas. Finalmente, se eligió el diseño de Arif Masoud, que giraba en torno a la creación y desarrollo del país.


title: Monumento de Pakistán

text: El monumento se sitúa en el oeste de las Colinas Shakarparian, y ocupa una superficie total de 2,8 hectáreas. Esta ubicación elevada hace que el monumento sea visible por toda la ciudad de Islamabad y Rawalpindi. El 25 de mayo de 2004 se puso La primera piedra y el complejo se completó a finales de 2006, y fue inaugurado el 23 de marzo de 2007. El coste total fue de más de 580 millones de rupias. El monumento se compone de cuatro pétalos florecientes de granito, que representan la unidad del pueblo pakistaní. Las paredes internas de los pétalos están decoradas con murales. La plataforma central tiene forma de una estrella de cinco puntas, rodeada por agua. La media luna de metal que rodea la estrella tiene inscripciones de dichos de Muhammad Ali Jinnah y poesía de Allama Iqbal.


title: Chen Hao

text: Chen Hao (9 de diciembre de 1979 en Qingdao, Shandong), es una actriz y cantante china.


title: Chen Hao

text: Chen Hao, comenzó su carrera como actriz en 1998, tras el lanzamiento de su película ganadora titulada "Postman in the Mountains" o el "Cartero en las montañas". Su talento interpretativo, le dio la oportunidad de trabajar en más películas y series de televisión. No fue sino hasta que en el 2000 y 2001, ganó popularidad después de que participó para una serie de televisión titulada "Li Wei Dang Guan". Ha recibido un reconocimiento Chen Hao, por su fama que estuvo en crecimiento a lo largo de su carrera en 2001, además participó también para una comedia de TV obra titulada "Pink Ladies" en Taiwán. Resultó ser un gran éxito entre la comunidad china, que residen en otros países.


title: Chen Hao

text: Chen Hao, como una de las heroínas, en las "Pink Ladies", se ganó el corazón de los asistentes del cine por su excelente actuación, interpretando a una persona sensual, en la que fue la atracción del público masculino. Con sus películas y series de televisión, Chen Hao se convirtió en una de las artistas chinas más exitosas.


title: Chen Hao

text: Chen Hao también incursionó en la música, sobre todo en el canto, su primer álbum fue lanzado al mercado en 2005. Fue producido por el productor japonés, Tetsuya Komuro. Su álbum homónimo, "Chen Hao", fue premiada por el Canal V, siendo una de las cantantes más populares en 2006.


title: Chen Hao

text: Nacida en la ciudad costera de Qingdao, provincia de Shandong, Chen está casada con un magnate de negocios llamado, David Liu Haifeng. Ella dio a luz a una niña en mayo de 2011.


title: Talcosis

text: La Talcosis es una enfermedad pulmonar causada por la absorción de talco.


title: Talcosis

text: Se ha relacionado con silicosis  resultante de la inhalación de talco y silicatos. También está ligado al consumo de  heroína  donde podría ser usado el talco utilizado como un adulterante para aumentar el peso en las ventas de calle, por lo que la inyección de heroína con talco diluido causa talcosis ..." La talcosis también puede surgir de la inyección de medicamentos destinados a la administración oral, como el talco está presente en muchas tabletas y cápsulas que son objeto de abuso por vía intravenosa , tales como  benzodiazepinas  ,  dextroanfetamina  , y en la prescripción de  narcóticos. It is one of several noted associations and possible risks of street heroin use.


title: Día del Paludismo en las Américas

text: El día 6 de noviembre es considerado como el Día del Paludismo en las Américas.


title: Día del Paludismo en las Américas

text: El 4 de octubre de 2007 la 27.ª Conferencia Sanitaria Panamericana en la Resolución CSP27.R11 resuelve instar a los Estados Miembros a que establezcan el 6 de noviembre como la fecha para conmemorar anualmente el Día del Paludismo en las Américas.


title: Día del Paludismo en las Américas

text: Temas del Día del Paludismo en las Américas


title: Julián Santero

text: Julián Emmanuel Santero (Guaymallén, Provincia de Mendoza, 21 de octubre de 1993) es un piloto argentino de automovilismo de velocidad. Compitió en diferentes categorías de automovilismo, destacándose sus participaciones en la Fórmula Renault Argentina, TC 2000, Súper TC 2000, Turismo Nacional y las distintas divisiones de la Asociación Corredores de Turismo Carretera.


title: Julián Santero

text: Fue campeón de Fórmula Renault y subcampeón de TC 2000 en el año 2013, mientras que en Súper TC 2000 debutó en el año 2014. Compitió también en la Clase 3 del Turismo Nacional, donde debutó en 2015. En esta misma temporada ingresó a la divisional TC Mouras de la ACTC, donde obtuvo su segundo título a nivel nacional y el primero en automóviles de turismo.


title: Julián Santero

text: En 2016 se produjo su doble debut en TC Pista (donde disputó el torneo a tiempo completo) y en Turismo Carretera. En esta última categoría, ingresó gracias a una invitación cursada por el piloto uruguayo Mauricio Lambiris, para la competencia especial de los 500 km de Olavarría.


title: Julián Santero

text: Tras su paso por el TC Pista, ascendió de manera definitiva al Turismo Carretera en el año 2017, donde al comando de un Torino Cherokee del Coiro Dole Racing arrancó la temporada conquistando su primera victoria, el 19 de febrero de 2017 en el Autódromo Ciudad de Viedma. Tal triunfo le valió ingresar el , como su miembro número 209.


title: Julián Santero

text: Nacido en Guaymallén, Provincia de Mendoza, Santero inició su carrera deportiva a los seis años, compitiendo en kartings de la divisional Sthil, categoría de la que obtuviese su primer campeonato en el año 2001. Tras este torneo, hilvanaría una sucesión de campeonatos que incluían categorías pre juniors, juniors y seniors, desde 2002 a 2009. Estos pergaminos le valdrían la posibilidad de experimentar sus primeras pruebas sobre monopostos en la República de Chile, donde debutó en 2008 en la Fórmula 3 Chilena, con 14 años.


title: Julián Santero

text: Tras su paso por el exterior, Santero retornaría a su país para debutar en la categoría Fórmula Renault Plus, de la cual tuvo el honor de ser su campeón en 2010, de manera anticipada. Tras este triunfo, ascendería de divisional al año siguiente, pasando a la Fórmula Renault 2.0 Argentina, categoría en la que competiría tres años, alcanzando el subcampeonato de 2012.


title: Julián Santero

text: Finalmente, tras confirmarse su participación en la Fórmula Renault por un año más, en 2013 es convocado por el equipo Vitelli Competición del «joven» TC 2000. En esta temporada, Santero competiría tanto en Fórmula Renault, compitiendo para el equipo Gabriel Werner Competición, como en TC 2000 con un Renault Mégane II. Finalmente, al terminar la temporada y en forma anticipada, se termina consagrando Campeón Argentino de Fórmula Renault, mientras que en el TC 2000 alcanzaría el subcampeonato, logrando de esta forma dos títulos de importancia en un mismo año. Tras haber obtenido en 2014 el título de la Fórmula Renault Argentina y el subcampeonato del TC 2000, en 2014 asciende al Súper TC 2000, donde sería contratado por el equipo Peugeot Lo Jack Team, con el cual debuta al comando de un Peugeot 408. Durante su paso por este campeonato, colaboró firmemente con la obtención de los títulos de marcas, equipos y pilotos, ayudando en este último rubro a su compañero de equipo Néstor Girolami.


title: Julián Santero

text: A pesar de este resultado, la división deportiva de la marca francesa decide redireccionarlo, haciéndolo pasar a competir en la Clase 3 del Turismo Nacional, donde debutó con un Peugeot 308. Por otra parte, surgiría la posibilidad de hacer nuevamente dos categorías en el año, al presentarse la oportunidad de competir en TC Mouras. Tal oportunidad se concreta al debutar en la segunda fecha con el equipo Dole Racing. Con esta unidad, Santero se alzaría con tres triunfos y subiría cinco veces más al podio, conquistando finalmente el campeonato de la divisional y sumando una corona más a su palmarés personal.


title: Julián Santero

text: Así obtuvo el ascenso al TC Pista, para 2016. Al mismo tiempo, fue invitado por el piloto Mauricio Lambiris a competir en la competencia de los 500 km de Olavarría, propiciando al mismo tiempo su debut en el Turismo Carretera con un Torino Cherokee.


title: Julián Santero

text: Tras su paso por el TC Pista, ascendió al TC en 2017, donde al comando de un Torino Cherokee del Coiro Dole Racing arrancó la temporada conquistando la victoria el 19 de febrero de 2017 en el Autódromo Ciudad de Viedma, siendo esta su segunda carrera dentro de esta divisional. De esta manera ingresó al , como su miembro número 209.


title: Julián Santero

text: En 2018 ingresó a Toyota Gazoo Racing Argentina, así como retornó al Súper TC 2000. Al año siguiente, centró su campaña en este campeonato y en el de TN. Corrió una carrera de TC con el Ford de Emanuel Moriatis, la cual ganó en pista pero luego fue sancionado por incumplir el reglamento deportivo especial de esa carrera.


title: Julián Santero

text: En 2020, Santero compitió con apoyo de la filial nacional de Toyota en Turismo Nacional, dentro de la estructura Tito Bessone Toyota Team. Ganó dos carreras y fue subcampeón, detrás de José Manuel Urcera. Ese año ganó por primera vez una carrera de Súper TC 2000 y, por otro lado, finalizó en el cuarto puesto del campeonato de TC.


title: Antiguo Hospital San José

text: El Antiguo Hospital San José es un exhospital ubicado en la calle San José, a un costado del Cementerio General de Santiago, en la comuna de Independencia, ciudad de Santiago, Chile. Construido entre los años 1841 y 1872 funcionó como hospital hasta 1999, cuando se construyó el nuevo Hospital San José. Fue declarado Monumento Nacional de Chile, en la categoría de Monumento Histórico, mediante el Decreto Exento nº 442, del 27 de diciembre de 1999.


title: Antiguo Hospital San José

text: En el año 1841 el arquitecto francés Víctor Henry Villeneuve comenzó la construcción del hospital, siendo en el año 1872 cuando comenzó a funcionar permanentemente, como el Lazareto de El Salvador, debido a una epidemia de viruela que azotó la ciudad. Su administración fue confiada a las Hermanitas de la Caridad, siendo utilizado principalmente como centro de atención de enfermedades infecto contagiosas, debido a la alta tasa de mortalidad que presentaban estas enfermedades en la población.


title: Antiguo Hospital San José

text: Un tercio del hospital se dedicó a los enfermos de tuberculosis, hasta el año 1929, cuando la totalidad del hospital se destinó a la atención de pacientes de esta enfermedad. Se crearon diversos servicios y en 1930 el hospital fomentó la creación del Servicio de Tisiología, que lideró las acciones contra la tuberculosis por muchos años.


title: Antiguo Hospital San José

text: En 1960 el hospital se convirtió en hospital general, y en 1980 fue convertido en hospital de base del área metropolitana norte. En 1994 comenzó el plan de reposición hospitalaria, construyéndose paulatinamente nuevas instalaciones en un terreno aledaño, siendo finalmente en el año 1999 inaugurado el nuevo Hospital San José. Desde 1999 el antiguo hospital funciona como centro cultural, con programas para mejorar la vida de la tercera edad y la comunidad en general. En el año 2009 se grabó en el antiguo recinto el "reality show" "El juego del miedo" de Televisión Nacional de Chile.


title: Antiguo Hospital San José

text: En el hospital se encuentran diversos edificios, construidos con diversas técnicas y materiales. Cuenta con una gran cantidad de salas unidas por diversos pasillos, que hicieron posible un gran trabajo de jardinería. Su fachada principal es de estilo colonial, y presenta un ingreso por un zaguán. Cuenta con una capilla que presenta un altar de mármol y un campanario de madera.


title: János Urányi

text: János Urányi (Balatonboglár, 24 de junio de 1924-Budapest, 23 de mayo de 1964) fue un deportista húngaro que compitió en piragüismo en la modalidad de aguas tranquilas.


title: János Urányi

text: Participó en tres Juegos Olímpicos de Verano entre los años 1948 y 1956, obteniendo una medalla de oro en Melbourne 1956 en la prueba de K2 10000 m. Ganó dos medallas en el Campeonato Mundial de Piragüismo en los años 1954 y 1958, y tres medallas en el Campeonato Europeo de Piragüismo en los años 1957 y 1959.


title: Babes in Toyland

text: Babes in Toyland puede referirse a las siguientes acepciones:


title: Bitchcraft

text: Bitchcraft (Conocido como "Brujería" en Latinoamérica) es el primer episodio de la de la serie de televisión "American Horror Story", estrenada el 9 de octubre de 2013 por el canal estadounidense de cable FX. El título es un acrónimo entre dos palabras en inglés: "bitch" (palabra peyorativa comúnmente aplicada hacia las mujeres) y "witchcraft" (brujería). El episodio presenta un grupo de cuatro jóvenes brujas, las cuales asisten a una escuela en New Orleans donde aprenderán a controlar sus poderes. Al mismo tiempo, se cuenta la historia de Madame Delphine LaLaurie, una cruel dama de sociedad del siglo XIX que mutilaba y torturaba a sus esclavos.


title: Bitchcraft

text: La acaudalada Madame Delphine LaLaurie (Kathy Bates) ofrece una extravagante fiesta en su mansión con la intención de buscar parejas para sus tres hijas. Una vez terminada la recepción, Delphine se prepara para ir a dormir cumpliendo su ritual nocturno de belleza: lavar su cara con sangre humana proveniente del páncreas de sus esclavos. Su marido la interrumpe, diciendo que algo terrible ha ocurrido. Al llegar al lugar del hecho, descubre que su hija menor había tenido relaciones sexuales con Bastien (Ameer Baraka), uno de sus esclavos, el cual relata que fue la muchacha quien se abalanzó sobre él y que él la había rechazado, ya que su corazón pertenecía a otra persona. Furiosa, Delphine hace caso omiso del esclavo y ordena que sea castigado, arguyendo que violó a su hija.  Al llegar al ático, transformado en una cámara de torturas donde tiene a sus sirvientes, Mme. LaLaurie se acerca a Bastien, encadenado y con los labios cosidos entre sí, y comenta que desde chica le fascinó la mitología griega, en particular el mito del Minotauro, y que está emocionada de finalmente poder tener uno propio. Le ordena a un pequeño niño esclavo que traiga una cabeza de toro y se la coloque a Bastien.


title: Bitchcraft

text: En otro flashback a 1834, se revela que Bastien era el amante de la sacerdotisa vudú Marie Laveau (Angela Bassett), quien llega a la mansión LaLaurie con una poción revitalizadora que pondría fin a los problemas maritales de Delphine. Cuando ésta la bebe, comienza a convulsionar y cae al suelo, aparentemente muerta por envenenamiento.


title: Bitchcraft

text: Zoe Benson (Taissa Farmiga) lleva a su novio a casa con la intención de tener sexo con él mientras sus padres están ausentes. Durante el acto, la nariz del muchacho comienza a sangrar, y antes que Zoe reaccione muere ensangrentado por lo que parece un aneurisma cerebral.


title: Bitchcraft

text: Tras el incidente, la madre de Zoe le confiesa que ha heredado los poderes de su tatarabuela, que era una bruja residente en Salem. Le explica también que durante los Juicios de Salem las verdaderas brujas fueron lo suficientemente inteligentes para emigrar al sur, específicamente a New Orleans, antes que comenzaran los problemas. Es en esa ciudad donde Zoe será enviada para asistir a una escuela especial para "chicas como ella", la Academia de la Señorita Robichaux. Antes que pueda responder, es llevada por una representante del Consejo de Brujería, Myrtle Snow (Frances Conroy) y dos misteriosos hombres de negro. Al llegar a la Academia, Zoe es arrastrada por tres figuras encapuchadas y atada a una mesa. Asustada, pronto descubre que se trata de sus tres compañeras de estudios: Nan (Jamie Brewer), Queenie (Gabourey Sidibe), y Madison Montgomery (Emma Roberts), una joven actriz adolescente.


title: Bitchcraft

text: La directora de la escuela, Cordelia Foxx (Sarah Paulson), le explica que cada bruja posee un don especial, pero en cada generación existe una todopoderosa, conocida como la Suprema. Le cuenta también la historia de la escuela, que fue construida en el siglo XVI y luego comprada a fines del siglo XIX por la Suprema de ese entonces para convertirla en un lugar seguro para las jóvenes brujas. La población de brujas se encuentra en decadencia, principalmente debido al miedo ante la reacción del público: siendo un caso resonante el de Misty Day (Lily Rabe), una bruja de un área rural de Louisiana con el poder de devolver la vida a los seres muertos, y que fue quemada en la hoguera. Eventualmente Zoe descubre los poderes de sus compañeras: Nan es clarividente, Queenie es una muñeca de vudú humana (cualquier daño que se inflija en su cuerpo aparece en quien ella decida, sin sentir realmente dolor en ella misma) y Madison tiene el poder de telequinesis. Sin amigas en la academia, Madison invita a Zoe a una fiesta de fraternidad en una universidad cercana con la intención de convertirla en su compinche.


title: Bitchcraft

text: En Los Ángeles, Fiona Goode (Jessica Lange), la actual Suprema, se encuentra reunida con el doctor David Zhong (Ian Anthony Dale), un científico que se encuentra desarrollando un suero rejuvenecedor que ha mostrado resultados favorables en monos. Al negarse al pedido de Fiona de ser tratada con el mismo, ella le succiona la energía vital para retener algo de juventud. Luego, influenciada por el consumo de cocaína, Fiona escucha la noticia del asesinato de Misty Day, lo que la decide a viajar a New Orleans para ayudar a preparar a las discípulas de la academia a hacer frente a lo que cree será una dura guerra entre brujas y humanos. Cordelia, que es su hija, no está contenta con tenerla allí.


title: Bitchcraft

text: Una vez en la fiesta, Zoe conoce un chico de la fraternidad, Kyle Spencer (Evan Peters), quien inmediatamente se siente atraída por ella. Dado el reciente descubrimiento de su poder, Zoe intenta no acercarse demasiado, aun cuando corresponde a la atracción. Mientras, Madison rechaza a un compañero de Kyle, Archie (Grey Damon), y le ordena que le traiga un trago. Archie le agrega drogas al vaso, y junto con otros compañeros llevan a Madison a una habitación en el piso superior donde la violan. Al notar la ausencia de Madison, Zoe y Kyle salen a buscarla. Kyle empuja a sus compañeros cuando descubre la situación, pero ellos lo golpean y lo dejan inconsciente. Mientras Zoe atiende a Madison, los chicos llevan a Kyle al autobús, tratando de eliminar los videos del ataque. Mientras huyen, Madison despierta, sale al camino y usa su poder para destruir el autobús.


title: Bitchcraft

text: Al día siguiente, Fiona lleva a las niñas a un viaje de campo, pero cuando Nan escucha alguien pidiendo ayuda se desvían hacia un tour guiado por la mansión de Madame LaLaurie. Allí se cuenta que el cuerpo de LaLaurie nunca se encontró. Fiona se encuentra con Nan en el patio, quien le dice que la voz que escucha es la de la señora de la casa.


title: Bitchcraft

text: Al oír en las noticias que dos de los muchachos sobrevivieron al accidente, Zoe decide ir al hospital pero allí se entera que Kyle falleció, mientras que Archie, el líder de la violación, aún se encuentra vivo. En lo que piensa es un acto de justicia, Zoe tiene sexo con el cuerpo inconsciente de Archie, matándolo de la misma manera en que lo hizo con su novio.


title: Bitchcraft

text: Por la noche, Fiona regresa a la mansión con un grupo de obreros que escavan en el patio, revelando que Madame LaLaurie sigue viva.


title: Bitchcraft

text: "Bitchcraft" fue vista por 5.54 millones de personas, siendo el episodio con más televidentes de la serie.


title: Bitchcraft

text: Tanto "Entertainment Weekly" como "Cinema Blend" le dieron al episodio reseñas favorables, mientras que "A.V. Club" le dio un puntaje medio debido a ciertas inconsistencias en el tono del programa.


title: Santuario de la Concordia (Orizaba)

text: El Santuario de Santa María de Guadalupe "La Concordia" es un templo religioso de culto católico que pertenece a la jurisdicción eclesiástica de la diócesis de Orizaba, bajo la advocación de la Virgen de Guadalupe. Se encuentra ubicada en el oriente del centro de la ciudad de Orizaba, en el barrio que antiguamente se llamó Omiquila.


title: Santuario de la Concordia (Orizaba)

text: Hacia el año de 1601 se fundó el barrio de Omiquila por una población indígena en el oriente del entonces pueblo de Orizaba. Esta comunidad estaba rodeada por ciénagas fangosas que impedían que los habitantes pudieran dirigirse al centro de la ciudad, y por ello solicitaron permiso para construir una iglesia en su barrio. Esta licencia se obtuvo hasta 1709 por parte de Pedro Nogales Dávila, entonces obispo de Puebla del que dependía Orizaba, fundando así el primer templo en honor a la Virgen de Guadalupe dentro de Orizaba. Este primitivo templo estaba hecho de horcones y paja por lo que con el tiempo se cayó y se levantaron otros. Un indio ciego llamado "Domingo de Ramos" cedió el solar en que se estableció la capilla y se encargó de cuidarla. Se pagaban doce reales al sacerdote por oficiar misa, ya que en esa época el camino de la parroquia de San Miguel a la Concordia era pantanoso y despoblado y en tiempo de lluvias no era visitado por los sacerdotes.


title: Santuario de la Concordia (Orizaba)

text: La iglesia que permanece hasta nuestros días fue la levantada por la Orden de San Felipe Neri hacia 1725, año en que solicitaron permiso a la arquidiócesis de Puebla para levantar un convento oratorio anexo al santuario que también permanece en pie hasta nuestros días pero que pasó a manos del gobierno con las leyes de reforma de 1857. En 1819 un terremoto destruyó su torre principal.


title: Santuario de la Concordia (Orizaba)

text: El libro parroquial más antiguo de bautismos señala que esta parroquia fue establecida como vicaría fija el 3 de noviembre de 1889 por el Obispo de Puebla a cuyo territorio pertenecía entonces la ciudad de Orizaba. En 1992, el convento anexo conocido como el Oratorio de San Felipe Neri que había funcionado como hospital y cárcel se convirtió en el Museo de arte del Estado de Veracruz.


title: Santuario de la Concordia (Orizaba)

text: Es uno de los más bellos edificios de carácter religioso de la ciudad de Orizaba. Muestra en su fachada un relieve en argamasa de la Virgen de Guadalupe, realizado con influencia popular rodeado de una singular decoración de estilo churrigueresco. En su interior hay dos retablos pintados al aceite. El edificio cuenta con tres patios.


title: Santuario de la Concordia (Orizaba)

text: Se realiza un programa de peregrinaciones anuales en torno al día de la fiesta de la Virgen de Guadalupe el 12 de diciembre.


title: Santuario de la Concordia (Orizaba)

text: A continuación se muestra una tabla de los horarios del santuario:


title: Jordan Nobbs

text: Jordan Nobbs (Stockton-on-Tees, Durham; 8 de diciembre de 1992) es una futbolista inglesa. Juega de mediocampista y su equipo actual es el Arsenal de la FA WSL de Inglaterra. También juega en la selección de Inglaterra.


title: Jordan Nobbs

text: En diciembre de 2008 Nobbs debutó profesionalmente con el Sunderland, a los 16 años. Esa temporada, el equipo ganó la División Norte de la FA Women's Premier League y también alcanzó la final de la FA Women's cup 2009, donde fue derrotado por el Arsenal.


title: Jordan Nobbs

text: En la temporada 2009/2010, Nobbs fue nombrada jugadora del año del equipo y Jugadora joven del año de la FA. Cuando el Sunderland no pudo unirse a la FA WSL, varios equipos mostraron interés en ella. En agosto de 2010 fue fichada por el Arsenal. Como la temporada de la FA WSL no empezaba hasta el verano, continuó jugando con el equipo norteño en la FA Women's Premier League. Sunderland ganó la temporada 2010/2011, pero eso no impidió que no fueran anexionadas a la FA WSL.


title: Jordan Nobbs

text: Nobbs debutó con el Arsenal en septiembre de 2010 durante un partido de la Liga de Campeones contra el ZFK Masinac disputado en Serbia. Marcó su primer gol en el segundo partido contra el equipo serbio. Durante la primera temporada de la FA WSL, jugó 12 de 14 partidos y marcó un gol. Esa temporada, el Arsenal ganó la Women's FA Cup, la liga y la League Cup.


title: Jordan Nobbs

text: En la temporada 2012, Nobbs jugó 7 de 8 partidos en la Liga de Campeones y marcó 4 goles. El Arsenal fue eliminado en la semifinal por segunda vez consecutiva. Jugó 13 de los 14 partidos disputados en la liga marcando 5 goles. Esa temporada, también ganaron la liga.


title: Jordan Nobbs

text: En 2013, por tercera vez consecutiva, el Arsenal fue eliminado en la semifinal de la Liga de Campeones, esta vez por el VfL Wolfsburgo alemán. Ganó la FA Cup y la League Cup, sin embargo no pudo clasificarse para la siguiente edición de la Liga de Campeones. Nobbs y su compañera Danielle Carter acabaron la temporada como máximas goleadoras del Arsenal con 6 goles cada una.


title: Jordan Nobbs

text: En la pretemporada de 2014, Nobbs sufrió una lesión en la espalda, por lo que se perdió parte de la temporada. Al final de esta, acabó con el mismo número de goles que Casey Stoney, 5, convirtiéndose en las máximas goleadoras del Arsenal.


title: Jordan Nobbs

text: En la temporada 2015, Nobbs sufrió una lesión en los isquiotibiales, un mes antes de la Copa Mundial 2015 en Canadá. Después de esta, el Arsenal ganó la League Cup, gracias a dos goles de Nobbs, quien fue nombrada Jugadora del Partido.


title: Jordan Nobbs

text: En 2016, el Arsenal ganó la FA Cup y acabó tercero en la liga.


title: Jordan Nobbs

text: Al cambiar la FA WSL de un formato de verano a uno de invierno, se jugó una temporada más corta en primavera de 2017 que recibió el nombre de Spring Series. Nobbs jugó todos los partidos, acabó como máxima goleadora del Arsenal y de tercera en la liga, en la que el Arsenal quedó de segundo.


title: Jordan Nobbs

text: En la temporada 2017-18, Nobbs jugó todos los partidos y marcó 4 goles. El equipo ganó la FA Cup.


title: Jordan Nobbs

text: Durante la temporada 2018-19, Nobbs sufrió una lesión en un partido contra el Everton el 18 de noviembre. Un día después, se confirmó que se había roto el ligamento cruzado anterior, por lo que no solo se perdió el resto de la temporada, sino que también se perdió la Copa Mundial de 2019.


title: Jordan Nobbs

text: Nobbs jugó su primer partido después de lesionarse el 25 de agosto de 2019 en un encuentro durante la pretemporada contra el Tottenham Hotspurs. Debutó en la temporada 2019-20 en un partido contra el West Ham United el 8 de septiembre.


title: Jordan Nobbs

text: El 15 de enero de 2020, jugó su partido número 200 con el club, coincidiendo con el de su compañera Kim Little.


title: Jordan Nobbs

text: Nobbs fue convocada a la Selección Sub-15 de Inglaterra a los 12 años y a los 13, fue nombrada capitana de esta. Al año siguiente, fue nombrada capitana de la Selección Sub-17. Capitaneó a la selección hasta el cuarto puesto de la Copa Mundial Sub-17 de 2008.


title: Jordan Nobbs

text: En 2009, jugó en el Campeonato Europeo Sub-19, en el cual Inglaterra quedó de primera.


title: Jordan Nobbs

text: También participó en el Campeonato Europeo Sub-19 de 2010, quedando de segunda. Ese mismo año también participó en la Copa Mundial Sub-20 en Alemania. El equipo tomó participación en el grupo C, donde quedaron últimas sumando solamente una unidad, contra el combinado de Nigeria, y perdiendo los otros dos encuentros contra México y Japón.


title: Jordan Nobbs

text: Nobbs fue convocada con la Selección absoluta de Inglaterra en el último partido de la ronda de clasificación para la Eurocopa de 2013 contra Croacia, sin embargo no jugó. El 6 de marzo de 2013, debutó internacionalmente durante un partido contra Italia en la Copa de Chipre, marcando a la vez su primer gol.


title: Jordan Nobbs

text: Durante la Copa de Chipre 2015 fue nombrada vice-capitana y ganó el torneo como capitana al lesionarse la primera capitana.


title: Jordan Nobbs

text: Nobbs formó parte de la selección durante la Copa Mundial de 2015, pero solo jugó un partido debido a una lesión en los isquiotibiales.


title: Jordan Nobbs

text: En 2017 jugó en la Eurocopa 2017, donde Inglaterra fue eliminada en la semifinal por los Países Bajos.


title: Jordan Nobbs

text: Tras romperse el ligamento cruzado anterior durante un partido con el Arsenal, Nobbs fue incapaz de jugar en la Copa Mundial de 2019. Durante el Mundial, fue la comentarista para la BBC y escribió varios artículos para la revista 90 Minutes.


title: Alexander Koch

text: Alexander Koch es un actor estadounidense de orígenes Alemán, Italiano y Libanes nacido el 24 de febrero de 1988 en Grosse Pointe Park, Míchigan. Es conocido por interpretar a «Junior» Rennie en la serie de televisión de la CBS, "Under the Dome". Es también conocido por participar en el video musical Issues con Julia Michaels.


title: Alexander Koch

text: Koch nació en Grosse Pointe Park, Míchigan. Es hijo de Joseph y Joya Koch, tiene dos hermanas mayores: Ashleigh y Michelle. Su padre fue un fiscal adjunto en el condado de Wayne que llevó a algunos de los criminales más notorios de Detroit a los tribunales, que murió en 2001. "Fue como mi primera introducción a la actuación porque me gustaba ir a la corte con él y verlo trabajar. Cuando estaba presentando casos era casi como si estuviera haciendo monólogos", recuerda Koch sobre su padre.


title: Alexander Koch

text: Alexander se graduó de la Grosse Pointe South High School en 2006, durante este tiempo estuvo muy involucrado tanto en producciones de teatro de la comunidad local como de la escuela secundaria.


title: Alexander Koch

text: Asistió a la Escuela de Teatro de la Universidad DePaul y se sumergió en producciones como "A Lie of the Mind", "Hair", "Intimate Apparel", "Normal", "Assassins" y "Reefer Madness: The Musical". En 2012 obtuvo el título de Bachelor of Arts en actuación. Hizo su debut en el cine como Frank en el corto independiente de Eddie O'Keefe, "The Ghosts". Le gusta trabajar con música e imágenes cuando actúa y admite usar canciones para darle más énfasis a sus personajes. "Simplemente hace que el diálogo sea mucho más fuerte si se tiene una imagen distinta en tu mente", dice. Le gusta escribir, tocar la guitarra, escuchar música y la coleccionar discos de vinilo.


title: Alexander Koch

text: El 22 de enero de 2013, se anunció que Koch fue contratado para interpretar a «Junior» Rennie en la serie de la CBS, "Under the Dome", adaptación de la novela del mismo nombre escrita por Stephen King.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Tango Argentino es un espectáculo coreográfico-musical de tango, creado y dirigido por Claudio Segovia y Héctor Orezzoli, con asesoramiento de Juan Carlos Copes, y coreografía diseñada por los propios bailarines que integraron los elencos. Fue estrenado en 1983 en París y en 1985 en Broadway (Nueva York), alcanzando un enorme éxito de alcance mundial, manteniéndose en cartel por más de una década. Se le atribuye una influencia decisiva en el renacimiento mundial del tango, como danza y como género musical.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: "El tango en 1983 era un recuerdo", dijo Enrique Cadícamo. Luego de haber sido hasta la década de 1950 una de las danzas más populares de Argentina y del mundo, el tango se había reducido a su mínima expresión. Afectado por los cambios generacionales, el negocio discográfico internacional, el auge del rock y de la música folklórica y las políticas de restricción de la música nacional y popular de las dictaduras militares, el tango se había dejado de bailar y sobrevivía gracias a los compositores e intérpretes que persistían en mantenerlo vivo, como Ástor Piazzola o Roberto Goyeneche, entre otros.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: En esas condiciones el escenógrafo y hombre de teatro Claudio Segovia, ya desde 1972 tenía el proyecto de realizar una obra coreográfico-musical que tuviera como centro al tango, algo que, en ese momento, era visto como "un delirio", según reconoce Juan Carlos Copes, quien habría de asesorar a Segovia en aspectos coreográficos y él mismo integrar el elenco.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Durante una década nadie creyó en la posibilidad de hacer un espectáculo sobre tango. Ástor Piazzolla mantuvo algunos encuentros con Segovia para realizar juntos el proyecto, pero la asociación no prosperó por falta de recursos. Hasta que en 1980 logró llevar a escena, en Sevilla, un proyecto similar, que se llamó "Flamenco Puro", creado junto a Héctor Orezzoli, con quien desde hacía ya varios años que había formado una pareja creativa. En 1982 Michel Guy, un destacado hombre de la cultura francesa, que había sido ministro de Cultura y era en ese momento director del Festival de Otoño de París que él mismo había creado en 1972, le preguntó a Jorge Lavelli si conocía algún espectáculo diferente para presentar en la edición del festival del año siguiente. Lavelli no dudó en recomendarle a Segovia y Michel Guy, luego de ver el video de "Flamenco Puro", quedó deslumbrado.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El proyecto había conseguido un escenario durante el Festival de Otoño de París, pero nadie estaba dispuesto a producirlo. Fue la madre de Segovia entonces quien le entregó el seguro de vida que había cobrado debido a la muerte de su padre, para que pudiera comenzar a producir su obra. Cantantes famosas como Tita Merello, Rosita Quiroga y Susana Rinaldi declinaron el ofrecimiento de participar, creyendo que era un fracaso seguro.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Segovia tenía muy claro que no quería armar un producto comercial de exportación, sino mostrar la elegancia y la belleza de lo popular, tal como se manifestaba en la vida cotidiana. Creó incluso un término para definir esa cualidad: ""chic reo"". El propio Segovia define así su concepción artística, que también es el fundamento de sus demás creaciones: "Flamenco Puro" (1980), "Black and Blue" (1985), "Noche Tropical" (1992), "Brasil Brasileiro" (2006) y "Maipo siempre Maipo" (2008).


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Con mínimo apoyo estatal, Segovia y Orezzoli se conectaron con Juan Carlos Copes para seleccionar un elenco entre los escasos bailarines profesionales de tango que existían por entonces. Así reunieron a seis parejas y una bailarina individual: el propio Copes y María Nieves, María y Carlos Rivarola, Mayoral y Elsa María, Nélida y Nelson, Mónica y Luciano Frías, y Virulazo y Elvira. La bailarina individual fue Cecilia Narova, una despampanante vedette con formación de baile clásico y folklórico, con quien Segovia había trabajado recientemente en la revista de Antonio Gasalla en el Maipo.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Nélida Rodríguez cuenta el momento en que fue convocada:


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: María Rivarola también recuerda ese momento:


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Para la música Segovia entusiasmó a José Libertella, alma del Sexteto Mayor, que venía de tener un gran éxito en la tanguería Trottoirs de Buenos Aires abierta en París dos años antes, sumando también a Horacio Salgán y Ubaldo De Lío. Para el canto convocó a Roberto Goyeneche, Raúl Lavié, Maria Graña, Jovita Luna y Elba Berón. El grupo de artistas cerraba con Jorge Luz para el número coreográfico-humorístico llamado "Ridiculictango".


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Como casi no tenían recursos, lograron que el gobierno argentino, dirigido por una nueva Junta Militar que había reemplazado a la anterior luego de la derrota en la guerra de las Malvinas, les aportara una pequeña suma de dinero y la autorización para viajar a París en un avión militar. Cuentan los bailarines que el avión llevaba un misil Exocet de la guerra que no había estallado y que María Rivarola y Nélida Rodríguez hicieron de azafatas.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Las expectativas del elenco eran escasas. Varios de los bailarines y músicos carecían de la juventud y la estilización física que demandaba el negocio del espectáculo internacional. Y el público parisino era un público muy exigente. El caso de Virulazo y Elvira es demostrativo del perfil que tenía "Tango Argentino". Eran dos "buscavidas" cincuentones de los barrios obreros del cordón industrial en crisis de Buenos Aires, dedicados al juego clandestino (quiniela) y él particularmente con un cuerpo enorme que contradecía de plano el estereotipo del bailarín. El propio Segovia cuando lo vio llegar, miró a Copes con incredulidad. Copes simplemente le dijo: El inusual elenco llegó a Francia con la idea algo resignada de que ya era un mérito lograr presentar una obra sobre tango en París durante una semana.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El estreno se produjo el 10 de noviembre de 1983 en el Teatro del Châtelet de París, con una capacidad para 3.000 espectadores. El lleno del primer día llevó al elenco a pensar que se había movilizado la colectividad argentina viviendo en París. Pero el lleno se repitió los seis días y, en el último. la desesperación del público por entrar llevó a los organizadores a abrir las puertas para que el espectáculo se pudiera oír y atisbar desde afuera.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Segovia era un apasionado del tango liso y de las ruedas de baile, es decir del tango caminado cadenciosamente por las parejas dispuestas circularmente en las milongas, con ahorro de figuras acrobáticas y la obra quería mostrar el baile del tango, tal como lo bailaban los argentinos, con su variedad de estilos, ritmos y épocas. El mundo conocía la música de tango argentino, pero respecto del baile tenía la imagen de Rodolfo Valentino, demasiado marcado por la impostura; desconocía el estilo popular, cadencioso y sensual de la manera argentina de bailar el tango. Y el descubrimiento en París causó sensación. Todos los diarios cubrieron el evento y la revista Vogue realizó una nota sobre el fenómeno.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Pero en Argentina ningún medio tomó nota del acontecimiento y la falta absoluta de respuesta local, desmembró la compañía.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El éxito le garantizó al elenco la presentación del show durante la temporada 1984, año durante el cual también viajaron a Italia, actuando con el mismo éxito en Venecia, Bologna, Milán y Roma. Para entonces se acentuaron los desencuentros entre Copes y los demás bailarines sobre la acreditación de la coreografía, que llevaron al primero a renunciar al elenco, luego de la presentación en Roma.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: De todos modos, pocos meses después y con la perspectiva de presentar el espectáculo en Estados Unidos, Copes volvió al elenco, luego de llegar a un precario acuerdo de figurar en los créditos como autor de la coreografía, pero con la aclaración de que las coreografías de los cuadros de Virulazo, Eduardo, Nelson, Mayoral y Nélida, -a los que se sumó R. Dinzel al integrarse-, habían sido obra de estos. Más adelante, ya con Copes definitivamente fuera del elenco estable, el programa indicaría que Claudio Segovia era el autor de la "concepción coreográfica" y que "los bailarines" eran los autores de la coreografía.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Antes de decidir la presentación en el exigente Broadway, los productores Mel Howard y Donald K. Donald organizaron un gira que abarcó Texas, las ciudades canadienses de Ottawa, Quebec y Montreal y finalmente una semana de prueba en Nueva York, en el City Center. La aceptación animó a los productores a intentar una presentación en Broadway, por entonces centro del espectáculo teatral mundial, en donde el más mínimo descuido o una crítica periodística negativa, implicaba el fracaso y retiro inmediato de la obra.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Para montar el espectáculo en Broadway el elenco cambió un poco. Entre los bailarines, se habían retirado Cecilia Narova y Mónica y Luciano Frías, que fueron reemplazados por Naanim Timoyko y Los Dinzel. Entre los músicos, ya en 1983 se habían retirado Salgán y De Lío, pero se había sumado el pianista Osvaldo Berlingieri. Entre los cantantes, se retiraron Goyeneche y María Graña, esta última reemplazada por Alba Solís. Por su parte, Jorge Luz también se había retirado después de París y el número cómico que él realizaba (Ridiculictango) también fue retirado del espectáculo.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El debut se produjo el 9 de octubre de 1985 en el teatro Mark Hellinger, uno de los principales teatros musicales de Broadway, ubicado en la calle 51 casi esquina Broadway, el mismo lugar en el que se habían estrenado obras como "My fair lady" (1956-1962) o "Jesus Christ Superstar" (1971-1973).


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La obra estuvo casi seis meses en cartel, totalizando 199 presentaciones hasta el 30 de marzo de 1986. Copes ha dicho que podría haber estado mucho tiempo más, pero el elenco priorizó la presentación en otras ciudades del mundo. Al finalizar, la revista "Times" evaluaba del siguiente modo lo que consideraba "el éxito sorpresivo de la temporada":


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El musical obtuvo tres nominaciones a los Premios Tony (mejor musical para los productores, mejor coreografía para todos los bailarines y mejor dirección) y una nominación para los Drama Desk Award, en el rubro experiencia teatral única.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La obra se compone de una sucesión de tangos de diversos estilos, épocas y variantes, que muestra la diversidad del género musical y de la danza. Tiene dos partes divididas por un intermedio. El siguiente es el programa oficial que se presentó en Broadway:


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Sin apegarse a una estricta sucesión cronológica, el espectáculo sigue la evolución histórica y artística del tango, mostrando la variedad de estilos y modalidades que conviven en él. La primera parte está centrada en la Guardia Vieja y la segunda parte se centra en la Guardia Nueva y la Edad de Oro del tango de los años '40, aunque también dedica los últimos cuadros al tango de vanguardia y las nuevas corrientes que señalan la vitalidad del género.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El show alterna escenas de baile -que son predominantes-, con otras de canto o puramente instrumentales. A través del vestuario de los bailarines y de los estilos de baile, la obra va relatando la historia del tango con un lenguaje musical y coreográfico.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Abre y cierra con el mismo tema, "Quejas de bandoneón", instrumental de Filiberto, del que Troilo hizo un clásico.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: En los primeros cuadros la obra muestra a los compadritos y "chinas", tipos sociales de los sectores populares marginales ("orilleros") de Buenos Aires que crearon el tango, bailando el tango canyengue, incluso entre hombres como era usual ("El apache argentino"), en el que predominaba el corte y la quebrada, que en aquella época era considerado obsceno e indecente.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Los bailarines van recorriendo los primeros tangos que marcaron a la Guardia Vieja: "El entrerriano", "El choclo", "El porteñito", "La morocha".


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Luego de ese primer momento del tango "orillero" de compadritos y chinas, la obra muestra como el tango sale del "arrabal", para entrar a los salones y cabarets. Aparecen bailarines vestidos de frac de los sectores altos y mujeres con vestidos de fiesta, conviviendo con compadritos y chinas. En el cuadro de "La morocha", dos chicas "de familia", bailan el tango entre ellas cuidando que nadie las viera, mostrando que los jóvenes empezaban a llevar el tango al mundo familiar. En el cuadro de "La cumparsita", el tango ya es un éxito en Europa y es bailado por una elegante pareja a la moda en un salón de los años '20.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Con "Mi noche triste", el famoso tango de Contursi que Gardel llevó a la fama en 1917, cantada en todas las puestas en escena por Raúl Lavié, el espectáculo marca la llegada del tango canción que comienza a expresar las angustias y los dolores del corazón, sobre todo de los varones, una característica que se volvería sustancial para el género. Pocos cuadros después Lavié refuerza el mensaje cantando también "Cuesta abajo" de Gardel y Le Pera.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Al promediar la primera parte llega el cuadro "Milonguita", con características teatrales y una base musical compuesta con cuatro piezas, que trata el tema de la prostitución y la trata de mujeres, tema recurrente del tango. En "Milonguita" aparecen involucrados trágicamente los hombres y mujeres y los diversos tipos sociales que muestra el tango: la chica de barrio (Esthercita) que se convierte en prostituta (Milonguita) -interpretada originalmente por Naanim Timoyko-, el rufián orillero, el entregador, la madama, los "niños bien" y los hombres ricos que usan sexualmente a las jóvenes provenientes de los sectores postergados. El cuadro termina con el feminicidio de Milonguita a manos del rufián.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La primera parte finaliza con "Taquito militar" de Mariano Mores, una milonga compuesta en 1952 por un compositor modernista pero en el estilo alegre de la Guardia Vieja, rompiendo una visión estrictamente cronológica del tango.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La segunda parte comienza con "Milonguenado en el 40", un título que es una revelación brusca para el público del cambio sufrido por el tango con la Guardia Nueva, ubicándolo sin transiciones en la década del '40, la Edad de Oro del tango.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El tango ha cambiado, tanto la música como el baile. Se ha hecho más lento, más cadencioso, con menos "firuletes", más caminado, más "liso". La masividad del tango se nota en los bailes de salón, en las rondas tangueras, en los trajes con corbata y los vestidos de fiesta negros de las mujeres.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Este momento se refuerza con "Uno", tengo emblemático del sufrimiento y la desesperación que alcanzó el tango con la obra de Discépolo. El programa oficial incluye un texto de Jorge Lavelli titulado "Lágrimas de sal" que subraya esta emocionalidad del tango:


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Reforzando ese clima, a "Uno" le sigue "La última curda" de Troilo y Cátulo Castillo: «la vida es una herida absurda». La segunda parte incluye también el famoso tango Jalousie del músico danés Jacob Gade, un claro mensaje de la condición de género universal que ha alcanzado el tango.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La última parte muestra el tango moderno de las décadas de 1960 y 1970, más libre y más complejo, bajo la influencia de la liberación femenina, la revolución sexual y la difusión universal del rock. Sucesivamente se interpretan "Tanguera" de Mores, y tres temas de Piazzolla: "Verano porteño", "Balada para mi muerte" - con letra de Horacio Ferrer- y "Adiós Nonino".


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: El espectáculo cierra con todo el elenco bailando "Danzarín" y "Quejas de bandoneón", tal como había comenzado.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La siguiente es una secuencia de imágenes de "Tango Argentino" tomadas en la presentación realizada en el Obelisco de Buenos Aires el 19 de febrero de 2011.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Luego de Broadway y durante casi una década, "Tango Argentino" se fue presentando en otras 59 ciudades de Estados Unidos, Canadá, Japón, Alemania, Suiza, Austria, Gran Bretaña, Holanda, Bélgica, México y Venezuela. En cada uno de esos lugares, no solo reproducía el éxito neoyorquino, sino que iba instalando comunidades formadas al calor del descubrimiento de la pasión por bailar tango, ampliando el fenómeno mundial.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: En 1987 fue llevado a Japón, país en el que el tango tiene gran arraigo desde los años 40, donde el espectáculo fue transmitido por televisión abierta y el emperador Shōwa rompió el estricto protocolo real, para ensayar unos pasos de tango con los bailarines.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La bailarina alemana Nicole Nau cuenta como influyó en ella el show cuando fue presentado en Alemania en 1988:


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: En 1989 "Tango Argentino" se presentó por tercera vez en París y en 1991 por primera vez en Londres, donde Lady Di asistió a la première y subió al escenario para difundir la campaña contra el SIDA, con una enorme cobertura de los medios y quedó tan entusiasmada con el tango que les pidió a Los Borquez que le enseñaran a bailarlo.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: En diciembre de 1991 falleció Héctor Orezzoli, con apenas 38 años. El impacto emocional de la muerte de su amigo sobre Segovia y cierto agotamiento luego de una década de presentaciones, llevó a la desintegración del elenco, luego de la ya pautada primera actuación en Buenos Aires.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: A fines de 1999, en coincidencia con las celebraciones del Milenio, el espectáculo fue presentado en Broadway por segunda vez, alcanzando 63 actuaciones en el Teatro Gershwin, hasta el 9 de enero de 2000, que renovaron el éxito y lo llevaron a ser nominado para los Premios Tony, en la categoría Mejor Revival de un Musical. En esta ocasión se incorporó el tango "Patético" para el último cuadro bailado por una pareja.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: En Argentina "Tango Argentino" fue presentado en cuatro ocasiones, solo en Buenos Aires y con muy poca cobertura por parte de los medios de comunicación nacionales, que nunca reflejaron el impacto que el espectáculo tuvo en el mundo. De hecho, dentro de Argentina, la obra siempre fue poco conocida.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La primera presentación fue en 1992, primero durante dos semanas en el Teatro Garn Rex y luego en el Lola Membrives (en ese momento llamado Teatro Cómico), casi una década después de su estreno mundial. la segunda vez en el Teatro Ópera, en 1999; y en 2006 en el Gran Rex.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Finalmente en 2011 el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, organizó una presentación gratuita del espectáculo en la Avenida 9 de Julio, al pie del Obelisco, pero no realizó una buena difusión y la asistencia fue escasa en comparación con espectáculos similares en el mismo lugar. En esta última presentación, hubo sustanciales variaciones en los temas.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Uno de los efectos de "Tango Argentino" fue revitalizar el tango, la música y el baile, pero principalmente este último, tanto en la Argentina como en gran cantidad de países del mundo.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: Creación de milongas en todas partes del mundo para aprender y bailar el tango, espectáculos copiados o inspirados en "Tango Argentino", turismo a Buenos Aires atraído por el fenómeno tanguero, el descubrimiento del tango por los jóvenes, nuevas corrientes tangueras internacionales relacionadas con el mundo emocional y el manejo del cuerpo, el impulso a las investigaciones sobre tango, los enfoques del tango desde una perspectiva de género, redefiniciones de los roles en el tango como el tango queer, etc.


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: La coreógrafa y crítica de danza Laura Falcoff escribía al cumplirse 20 años del estreño de "Tango Argentino":


title: Tango Argentino (espectáculo)

text: En 2011 la Cámara de Diputados de la Nación Argentina homenajeó y realizó un reconocimiento a Claudio Segovia "por su aporte a la difusión y permanencia del tango". En su declaración, la Cámara de Diputados dice:


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: La arquitectura de rendimiento de una red describe la forma en la que los usuarios, aplicaciones, dispositivos y redes logran cumplir con los requerimientos de rendimiento que fueron establecidos en el momento en el que se estaba planificando la red.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Dentro de los niveles de "análisis y diseños de redes", encontramos que la arquitectura de rendimiento se encuentra dentro del paso de Análisis de procesos


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: El rendimiento en una red está compuesto por los niveles de capacidad , el retardo y el RMA. En una Red es de suma importancia mantener niveles óptimos en estos componentes, ya que los diferentes flujos de información generados por los usuarios, dispositivos o aplicaciones pueden verse fuertemente afectados en sus actividades debido a variaciones de los niveles de rendimiento.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Se entiende entonces por arquitectura de rendimiento el conjunto de mecanismos que se utilizan para configurar, operar, gestionar, disponer y listar los recursos en la red que soportan los tráficos de flujo de información.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: La capacidad se puede definir genéricamente como la habilidad que tiene el sistema para lograr la transferencia de información a través de la red.  Comúnmente al término de capacidad se le liga con términos como: Es la cantidad de tiempo que se toma la transferencia de una unidad de información a través del sistema desde un origen a un destino. Usuarios que utilizan aplicaciones a tiempo real o interactivas esperan que el retardo en la red sea mínimo. Así también aplicaciones que hagan uso de voz o vídeo, se espera que tenga niveles de retardo mínimos. El término utilizado cuando se dan variaciones en el retardo es conocido como "jitter" y este provoca alteraciones en transmisiones de voz y video. El retardo es un punto que hay que darle mucha importancia en las tecnologías dedicadas a la transmisión de información, pero son especialmente cruciales para los enlaces satelitales y las conexiones con cables muy largos.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: El acrónimo en inglés provienen de los vocablos "reliability, maintainability, y availability" que en español se traducen como "confiabilidad, mantenibilidad y disponibilidad".


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: El establecer objetivos de desempeño es un punto muy importante al realizar la planificación de la red y representa como desea el administrador que se comporte la red. El desarrollo de objetivos se genera en el paso de "análisis de rendimiento" de una forma generalizada, mencionando que aspectos representan temas de mayor relevancia para el funcionamiento de la red (normalmente solicitado por un cliente).


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Los objetivos son el punto al que se desea llegar cuando se ha terminado la estructuración de la red, por lo que estos objetivos deben ser desarrollados con cuidado y detenimiento en el paso de la arquitectura de rendimiento. Los mecanismos que utilicemos deben ser suficientes para satisfacer las necesidades del cliente, por consiguiente suficientes para cumplir con los objetivos.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Los mecanismos proporcionan los medios para identificar los tipos de tráfico de flujo, medir sus características temporales y adoptar diversas medidas para mejorar el rendimiento de los flujos individuales, grupales, o para todos los flujos de la red en general.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Ejemplos de algunos mecanismos:


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Se utiliza para la determinar, ajustar e interpretar los niveles de prioridad en los flujos de tráficos. Son los contratos que se establecen entre proveedor y cliente, en donde el proveedor se compromete a prestar sus servicios de acuerdo a los parámetros previamente discutidos con el usuario y el alcance de la responsabilidad si no se cumplen esas responsabilidades por parte del proveedor.  Reglas que pueden ser informales o formales acerca de cómo son los recursos de red (y por tanto también el rendimiento) se distribuirán entre los usuarios, aplicándose también a los niveles de acceso que tendrá cada tipo de usuario, a la computación, el almacenamiento u otros recursos que estén disponibles para los usuarios.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Cuando se está realizando el desarrollo de la arquitectura de rendimiento de una red en necesario evaluar los mecanismos que se están utilizando para intentar alcanzar los objetivos de rendimiento, así como también es importante examinar las relaciones internas y externas que se producen en la red.


title: Arquitectura de rendimiento de red

text: Consideraciones:


title: Holbrook

text: El término Holbrook puede hacer referencia a:


title: Holbrook

text: Inglaterra:


title: Holbrook

text: Las siguientes localidades y divisiones administrativas de Estados Unidos:


title: Holbrook

text: Y a las siguientes personas:


title: 1. Bundesliga 1997-98

text: La 1. Bundesliga 1997-98 fue la 35.ª edición de la Fußball-Bundesliga, la mayor competición futbolística de Alemania. El campeonato comenzó el 1 de agosto de 1997 y concluyó el 9 de mayo de 1998, siendo disputado por 18 equipos.


title: 1. Bundesliga 1997-98

text: Kaiserslautern se coronó campeón en la penúltima jornada, con una goleada por 4-0 sobre Wolfsburgo, ampliando a cuatro puntos la ventaja que mantenía sobre Bayern Múnich, que igualó sin goles en la misma fecha ante Duisburgo. Acabó siendo una campaña consagratoria para los diablos rojos, que alcanzaron el título en la temporada inmediatamente posterior al ascenso, algo inédito en la Bundesliga. De esta manera, el club se quedó con su cuarta estrella en la primera división alemana, siendo éste su segundo campeonato desde la creación de la Bundesliga.


title: 1. Bundesliga 1997-98

text: Los dieciocho equipos se enfrentaron entre sí bajo el sistema de todos contra todos a doble rueda, completando un total de 34 fechas. Las clasificación se estableció a partir de los puntos obtenidos en cada encuentro, otorgando tres por partido ganado, uno por empatado y ninguno en caso de derrota. En caso de igualdad de puntos entre dos o más equipos, se aplicaron, en el mencionado orden, los siguientes criterios de desempate:Al finalizar el campeonato, el equipo ubicado en el primer lugar de la clasificación se consagró campeón y clasificó a la fase de grupos de la Liga de Campeones de la UEFA 1998-99. El subcampeón, por su parte, accedió a la segunda ronda previa de la misma competencia. Asimismo, los equipos que finalizaron el certamen en tercer, cuarto y quinto lugar clasificaron a los treintaidosavos de final de la Copa de la UEFA 1998-99, mientras que los ubicados en las posiciones sexta y séptima disputaron la Copa Intertoto de la UEFA 1998. Como excepción, quedaba excluido de la consideración el equipo que hubiera obtenido la clasificación a la Recopa de Europa 1998-99 como campeón de la Copa de Alemania 1997-98 y que, paralelamente, hubiera finalizado el campeonato entre las posiciones tercera y séptima inclusive; en cuyo caso le trasladaría su plaza al equipo ubicado en el lugar inmediatamente inferior.


title: 1. Bundesliga 1997-98

text: Por otro lado, los equipos que ocuparon los últimos tres puestos de la clasificación —decimosexta, decimoséptima y decimoctava— descendieron de manera directa a la 2. Bundesliga.


title: Condado de Atarés

text: El condado de Atarés es un título nobiliario español creado el 6 de noviembre de 1625 por el rey Felipe IV a favor de Juan Sanz de Latrás y Cavero. señor de las baronías de Atarés, Liguerres y Latrás.


title: Condado de Atarés

text: El 11 de diciembre de 1725 el rey Felipe V concedió a este título la Grandeza de España, siendo José Pedro Funes de Villalpando y Gurrea el quinto conde de Atarés.


title: Condado de Atarés

text: En 1875 renunció, por motivos desconocidos, a todos sus títulos.


title: Condado de Atarés

text: Rehabilitado en 1884 por:


title: Close As You Get

text: Close As You Get es el décimo octavo álbum de estudio del guitarrista norirlandés de "blues rock" y "hard rock" Gary Moore, publicado en 2007 por el sello Eagle Records. Es uno de los discos con sonido más fino y ha sido considerado como uno de sus mejores trabajos de la última década, que mezcla con éxito sus dos géneros musicales. El álbum reunió después de años a Gary con su amigo y baterista de Thin Lizzy, Brian Downey, quién tocó en todas las canciones.


title: Close As You Get

text: Obtuvo el puesto 102 en los UK Albums Chart del Reino Unido y alcanzó la séptima posición en la lista Top Blues Albums de los Estados Unidos.


title: Close As You Get

text: Dentro del listado incluyó algunas versiones de temas de sus influencias, como «Thirty Days» de Chuck Berry, «Have You Heard?» de John Mayall, una versión acústica de «Sundown» de Son House, «Eyesight to the Blind» y «Checkin' Up on My Baby» de Sonny Boy Williamson y «Evenin'» de Jimmy Witherspoon.


title: Close As You Get

text: Todas las canciones escritas por Gary Moore, a menos que se indique lo contrario.


title: Dreadout

text: Dreadout es un videojuego de terror tipo videojuego independiente desarrollado y publicado por Digital Happiness, y distribuido por PT Digital Semantika Indonesia. Estará disponible para las plataformas Microsoft Windows, Mac OS X y Linux. El juego ha sido seleccionado para ser "Greenlit" en el servicio de Steam, conocido como "Greenlight". Su lanzamiento está previsto para el 2014.


title: Dreadout

text: En "Dreadout", se juega desde una perspectiva en tercera persona. Su historia transcurre en Indonesia, específicamente en una ciudad abandonada. El juego hace uso de algunas mecánicas similares a las de la saga de videojuegos de "Fatal Frame", pero con un toque más moderno. Linda, la protagonista principal del juego, utiliza aparatos modernos tales como teléfonos inteligentes y cámaras digitales de vídeo, con lo que le permite interactuar (o defenderse de) con varios tipos de fantasmas místicos, y ayudarla a resolver una serie de puzles. Cuando Linda muere en el juego, se despierta en la oscuridad, rodeada de velas con una luz brillante en la distancia. Al correr hacía la luz, Linda vuelve de regreso a la vida.


title: Dreadout

text: El juego contará con dos esquemas de control en primera y tercera persona, esto nos permitirá tener una visión más amplia del mapa. Sí el jugador decide utilizar la cámara digital, se entrará a una perspectiva en primera persona, la cual nos servirá para fotografiar y ver a través de ella.


title: Dreadout

text: Un grupo de estudiantes de secundaria que se desvían de su viaje de vacaciones descubren una ciudad abandonada. Pronto se dan cuenta de que algo siniestro está a punto de suceder, algo místico está pasando. Linda, la protagonista, se da cuenta de que algo extraño le está sucediendo. Ella obtiene un poder espiritual, el cual le puede salvar la vida a ella y a la de sus amigos.


title: Dreadout

text: http://www.shdownloads.com.ar/2014/05/analisis-dreadout-act-i-pc-2014.html (Consultado) 18-06-2014


title: Lv Jihong

text: Lv Jihong (Chino simplificado: 吕继宏; Chino tradicional: 呂繼宏; pinyin: Lŭ Jìhóng; nacido el 27 de junio de 1960 en Tianshui, Gansu), es un cantante chino.


title: Lv Jihong

text: Lv nació el 27 de junio de 1960, en Tianshui, provincia de Gansu. Se graduó en el Conservatorio de Música "Xi'an" en 1982. Su maestro fue Tao Liling (陶立玲). Después de graduarse, trabajó en la Escuela de la Normal de Lanzhou como profesor.


title: Lv Jihong

text: En 1985, Lv transferido a Gansu por el canto, la danza y al "Ejercito de Liberación Naval del Pueblo Chino" en 1989, comenzó a aprender artes de la música de Jin Tielin. Se graduó en el Conservatorio de las clases de postgrado de China. Se convirtió en un cantante muy popular. por temas como "Nosotros el pueblo", "Adiós a las montañas Dabie", "Canciones de la madre" y otras canciones de amplia difusión.


title: Lv Jihong

text: En 1995 ganó la medalla de oro en el concurso de canción concierto en radio de China; en 2003 ganó el China cuarto "Disco de Oro" y el mejor álbum por "Paz y prosperidad"; en 2004 fue galardonado con el circuito cerrado de televisión " Mago Jin Copa " concurso de canto séptimo music video " Mejor Artista Masculino " premio nacional y ganó en el sexto festival CCTV- MTV en Pekín el premio al artista masculino; en 2007 obtuvo el vigésimo tercer "Premio de la flor del ciruelo" de actuación cantada en el drama chino; en diciembre de 2009 se adjudicó el título de "artista favorito de la gente".


title: Ex Embajada de Argentina en Chile

text: La ex Embajada de Argentina en Chile es un edificio ubicado en la Avenida Vicuña Mackenna, cerca de la Plaza Baquedano, en el centro de la ciudad de Santiago, Chile, donde funciona el Consulado General de la República Argentina en Santiago. Fue declarado Monumento Nacional de Chile, en la categoría de Monumento Histórico, mediante el Decreto nº 673, del 24 de julio de 2003.


title: Ex Embajada de Argentina en Chile

text: Luego de una serie de desencuentros entre Chile y la República Argentina, que terminaron de buena forma con el Abrazo del Estrecho en 1899 y los Pactos de Mayo en 1902, el 25 de mayo de 1912 el gobierno chileno entregó a la Argentina en un acto de reciprocidad un predio en la Avenida Vicuña Mackenna, llamada en esos años "Camino de Cintura". Por su parte Argentina le entregó a Chile el 18 de septiembre de ese año un palacio en la calle Esmeralda, en Buenos Aires.


title: Ex Embajada de Argentina en Chile

text: El lugar donde se ubicaba era el límite de la ciudad, ubicándose en sus cercanías el Hospital de San Borja y la Estación Pirque del Ferrocarril de Circunvalación. En el terreno se ubicaba un chalet de propiedad de la familia Nieto, y la sede de un club de tenis, que fueron utilizados como residencia del embajador y de la cancillería argentina, hasta el 7 de julio de 1943, cuando un incendio destruyó los inmuebles. El alcalde de la ciudad ofreció a la delegación argentina ocupar el Palacio Cousiño o el Club Militar, sin embargo decidieron ocupar momentáneamente el Hotel Carrera.


title: Ex Embajada de Argentina en Chile

text: El gobierno de Chile, a través del Ministerio de Obras Públicas, se hizo cargo de la reconstrucción, llamando a un concurso público que fue ganado por los arquitectos Alfredo Johnson y Carlos Feuersein. El edificio fue inaugurado el 25 de mayo de 1959.


title: Ex Embajada de Argentina en Chile

text: El edificio se encuentra al centro del terreno, desarrollándose en tres plantas con un estilo neoclásico de la Escuela de Bellas Artes de París. Cuenta con un jardín trasero con una piscina. De estilo francés el edificio cuenta con un gran salón, con cinco puertas de acceso. Su fachada poniente destaca por grandes ventanales, y contiguo al salón comedor se ubica una terraza.


title: Estadio de críquet nacional de Kabul

text: El Estadio de críquet nacional de Kabul (en persa: ورزشگاه ملی کریکت کابل) es un estadio habilitado para la práctica del críquet en la ciudad de Kabul, la capital del país asiático de Afganistán, que estuvo en construcción aproximadamente hasta 2011 y tiene una capacidad para 6.000 espectadores. El primer partido celebrado fue entre Nengarhar y AWCC. Nengarhar fue el ganador.


title: Estadio Sir Vivian Richards

text: El Estadio Sir Vivian Richards (en inglés: "Sir Vivian Richards Stadium") es un estadio localizado en North Sound, en la isla de Antigua, en el país de las Antillas Menores de Antigua y Barbuda. Fue construido para su uso en la Copa Mundial de Críquet de 2007, donde fue sede de 8 partidos. El estadio generalmente recibe hasta 10.000 personas, pero los asientos temporales duplicaron su capacidad para la Copa Mundial de Críquet. El estadio lleva el nombre del excapitán del equipo de las Indias Occidentales Viv Richards.


title: Estadio Sir Vivian Richards

text: El estadio está a unos 10-20 minutos en vehículo de la ciudad capital, St. John's, y del aeropuerto internacional del país, (Aeropuerto Internacional VC Bird). El lugar tuvo un costo aproximado de $ 60 millones, y la mayoría de los fondos procedieron de una subvención del gobierno chino. El estadio también ha sido usado para partidos de fútbol de la selección local.


title: José González Pardo

text: José Eugenio González Pardo (Santiago, Chile, 7 de septiembre de 1939) es un exfutbolista chileno que jugó como lateral izquierdo, destacando en el Colo-Colo de la Primera División de Chile.


title: José González Pardo

text: Colocolino desde pequeño empujado por su padre, ya a los seis años frecuentaba el Nacional para alentar a Colo-Colo. Se hizo socio del Club en 1952, y al llegar al primer equipo siguió pagando sus cuotas.


title: José González Pardo

text: Sus inicios fueron en el Newcastle Juniors del barrio San Diego y Avenida Matta. De dicho equipo pasó a su único club que fue Colo-Colo, al que llegó a los 10 años. Cuando fue campeón en la Cuarta Especial del Cacique cumplió una manda y se rapó "al cero". Ese fue el origen de su apodo.


title: José González Pardo

text: Muy popular por su apodo, "Pelao", y por la vehemencia con que actuaba en la cancha, su especialidad era arrojarse desde lejos sobre el puntero derecho y hacer la tijera al barrerse.  Como la mayoría de los laterales izquierdos, era diestro. En los duelos frente al Ballet Azul, Braulio Musso o el Cañón José Moris se preocupaban de taparle la subida.


title: José González Pardo

text: Fue Campeón con Colo-Colo en 1960, donde solo jugó 450 minutos y 1963, donde jugaría 26 encuentros marcando 2 goles.


title: José González Pardo

text: Fue seleccionado entre los años 1963 y 1966, período en el que jugó 12 partidos (8 oficiales y 4 amistosos) vistiendo la camiseta nacional. Por la Selección de fútbol de Chile cumplió su actuación más brillante en la definición con Ecuador en Lima 1965, que brindó los pasajes a la Copa del Mundo Inglaterra 1966, al anular al peligroso Washington Muñoz.


title: José González Pardo

text: Luis Álamos, DT de aquella selección, lo excluyó de la nómina final de ese mundial, acusándolo de indisciplina, junto a Carlos Contreras, por ir a ver un show de Dámaso Pérez Prado en México. Hasta el día de hoy ambos jugadores dicen haber sido autorizados por El "Zorro" Álamos, ante expresa invitación de Lucho Gatica al seleccionado en general. Álamos los habría expulsado solo por quedar bien con un sector de la prensa.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: El Teatro Calderón es un teatro de la ciudad de Zacatecas edificado de 1891 a 1897 por el arquitecto George Edward King, encargado por el gobierno de Jesús Aréchiga. Fue testigo de los violentos hechos por la Toma de Zacatecas. Su nombre honra al dramaturgo Fernando Calderón y Beltrán.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: Su primera construcción data del año 1832 ante la necesidad de un recinto en el cual albergar los eventos culturales en Zacatecas. El lugar elegido para su edificación es un amplio sector del centro de la ciudad, donde existió una cárcel. Un año después, en 1833, el teatro de la ciudad fue inaugurado.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: En aquellos años el complejo se conoció como el "Coliseo", y en 1850, algunos años después de la muerte del célebre autor jalisciense, fue llamado como Teatro Fernando Calderón y Beltrán. Un 3 de octubre de 1889, durante los preparativos para un evento, un incendio en el escenario provocado por una de las lámparas de iluminación consumió todo el recinto y provocó daños a las edificaciones contiguas.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: Al quedar totalmente destruido el antiguo teatro, el 5 de mayo de 1891, el entonces gobernador del estado, Jesús Aréchiga Mojarro, colocó la primera piedra de lo que será el nuevo edificio. La construcción estuvo a cargo del arquitecto George Edward King. El 16 de mayo de 1897, el nuevo Teatro Calderón fue re inaugurado.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: En 1914 el recinto fue dañado por los violentos hechos de la Toma de Zacatecas entre la División del Norte y el Ejército Federal. En aquel enfrentamiento, las tropas federales encabezadas por Benjamín Argumedo y Luis Medina Barrón al ver su inminente derrota ante las tropas de Pancho Villa, dinamitaron diversos edificios principalmente el entonces llamado Palacio Federal, cercano al teatro Calderón, provocando la destrucción de todos sus vitrales y al saqueo completo del interior.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: A partir de 1914, comienza una trayectoria oscura del Teatro Calderón, el cual pasó de propietario en propietario y fue destinado a diversos usos (cine, peleas de box y de gallos, discursos políticos). En 1962, el congreso del estado cedió el Teatro Calderón al entonces Instituto de Ciencias Autónomo de Zacatecas (ICAZ) que luego se transforma en la Universidad Autónoma de Zacatecas (UAZ), con la intención de brindarle un mejor uso.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: Las últimas etapas importantes en la construcción del teatro tienen que ver con los dos periodos de restauración más significativos efectuados, sobre todo, en el interior del inmueble, pues es el que mayores daños había sufrido. La primera fase comienza el 12 de junio de 1986 y tiene su continuación en los trabajos efectuados de septiembre de 2009 a abril de 2011. La meta se cumple y el recinto es rescatado del deterioro. Cincuenta años después de que el teatro es puesto en manos de la ahora Universidad Autónoma de Zacatecas (UAZ), dicha institución lo sigue administrando.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: La edificación imita los cánones de las escuelas italiana y francesa, en un estilo neo-renacentista, tanto en la decoración de la fachada como en la construcción tipo herradura.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: En el cuerpo inferior se abren 5 puertas de madera en arcos de medio punto moldurados, ornados de una clave que ostenta un rosetón bordeado por una corona de follaje. El imposte de las puertas lleva un vitral con estilización fitiforme. Se puede apreciar un lirio con los pétalos abiertos, el pistilo, las hojas y los tallos dibujando volutas simétricas. Las calles están circunscritas por cuatro columnas adosadas y dos pilares en los extremos que cercan la portada con un marco macizo. Las columnas y pilastras presentan una base con plinto, escocia, toro; el fuste es liso y, en la parte superior, un astrágalo delimita una banda de rosetones coronada por un capital jónico cuyas volutas enmarcan una faja de óvolos. Enseguida, corre a lo ancho un entablamento con el arquitrabe compuesto de friso liso y cornisa denticulada.


title: Teatro Calderón (Zacatecas)

text: La elegante construcción interior en forma de herradura tipo italiana con el que contaba el primer teatro tenía un cupo para 2,000 espectadores actualmente tiene cupo para 532.


title: Hoy (revista)

text: Hoy fue una revista política chilena, publicada entre el 1 de junio de 1977 y el 19 de octubre de 1998.


title: Hoy (revista)

text: En junio de 1976, la dictadura militar dirigida por Augusto Pinochet acusó a la revista "Ercilla" de «propaganda antipatriótica» e intentó convencer a su dueño, Sergio Mujica, de cambiar la línea editorial y a su director Emilio Filippi Muratto; finalmente la revista fue vendida al grupo económico simpatizante del oficialismo Cruzat-Larraín, renunciando su director y equipo. Luego de cinco meses de espera por la autorización oficial, el equipo liderado por Filippi creó el semanario "Hoy", financiado por la fundación holandesa Organización Católica para el Co-Financiamiento de Programas de Desarrollo, gracias a la intervención del cardenal Raúl Silva Henríquez. Frente a lo acontecido con "Ercilla", se decidió crear una sociedad de periodistas que serían los dueños de la nueva publicación. La primera edición de "Hoy" circuló el 1 de junio de 1977.


title: Hoy (revista)

text: Sus creadores estaban políticamente ligados al Partido Demócrata Cristiano (PDC), colectividad que para el año 1977 entraba con fuerza a formar parte de la coalición opositora al régimen, y algunos medios ligados a esta corriente fueron clausurados, como la Radio Balmaceda y la revista "Política y Espíritu". El primer impedimento legal que afectó a "Hoy" fue la suspensión por dos meses, el 22 de junio de 1979, por orden del entonces jefe de la Zona en Estado de Emergencia, general Enrique Morel Donoso, debido a que se le acusó de contravenir las disposiciones legales vigentes al entrevistar a los dirigentes socialistas en el exilio, Clodomiro Almeyda y Carlos Altamirano, violando el receso político impuesto por ley y la prohibición de difundir la doctrina marxista.


title: Hoy (revista)

text: Mientras las otras revistas de oposición fueron cerradas en septiembre de 1984, el semanario se vio sujeto a la censura previa por el Decreto Nº 1217, que estipulaba la prohibición de difundir sin autorización previa cualquier información de carácter político sin perjuicio de dar a conocer las comunicados oficiales del gobierno. El humor político estuvo a cargo de Hernán Vidal Martínez ("Hervi"), Alejandro Montenegro ("Rufino") y Patricio Amengual.


title: Hoy (revista)

text: Cumpliendo diez años de su fundación, Filippi y otros miembros del equipo dejaron la revista para embarcarse en el proyecto del diario "La Época", en enero de 1987, asumiendo como director, el periodista Abraham Santibáñez Martínez, que en una ocasión fue encarcelado junto con otros periodistas. Una vez afianzado el triunfo del «No» en el plebiscito nacional de octubre de 1988, la publicación se planteó el comienzo de una nueva etapa bajo el eslogan «"De Hoy en adelante"».


title: Hoy (revista)

text: La crítica situación económica y la imposibilidad de atraer nuevos socios llevaron a su cierre definitivo en octubre de 1998.


title: Iglesia de San José de Maipo

text: La Iglesia de San José de Maipo es un templo católico ubicado en la intersección de las calles de la Inmaculada con Comercio, al frente de la plaza de San José de Maipo, Región Metropolitana, Chile. En conjunto con su casa parroquial fue declarada Monumento Nacional de Chile, en la categoría de Monumento Histórico, mediante el Decreto Supremo n.º 309, del 15 de junio de 1992.


title: Iglesia de San José de Maipo

text: El 16 de julio de 1792 el gobernador Ambrosio O'Higgins fundó la Villa de San José de Maipo, asignando un solar para una iglesia y el párroco, en frente de la plaza de armas. Aunque las actividades católicas comenzaron en la villa en 1793 la parroquia fue creada por el Francisco José Morán y erigida el 20 de diciembre de 1798, desmembrándose de la de Ñuñoa.


title: Iglesia de San José de Maipo

text: La construcción del templo finalizó en el año 1800, y en el año 1878 se construyó su acceso principal por iniciativa del párroco Rafael Eyzaguirre, obra del arquitecto italiano Eduardo Pravasoli. El terremoto de 1906 dañó la torre, por lo que fue reconstruida.


title: Iglesia de San José de Maipo

text: La iglesia cuenta con una sola nave, con muros de adobe estructurados en pilastras del mismo material. Su acceso principal está conformado por arcos de medio punto sobre pilares de albañilería de ladrillos. Sobre el acceso se levanta la torre de estilo neoclásico de estructura de madera de roble, forrada con entablado del mismo material.


title: Iglesia de San José de Maipo

text: En su interior se ubica el coro sobre el acceso, soportado por dos columnas de madera. También se ubican diversas tumbas de párrocos y vecinos ilustres. Un museo recoge registros antiguos, vestimentas, imágenes y campanas que sirvieron en el templo.


title: Mateo Mihovilovic

text: Mateo Marcos Mihovilovic Kovacic (f. 27 de agosto de 2003) fue un ingeniero y político chileno. Fue alcalde de Rancagua en 1973.


title: Mateo Mihovilovic

text: Estudió ingeniería civil en la Universidad de Chile, donde también se desempeñó como dirigente estudiantil, representando a la Juventud del Partido Conservador. Fue vicepresidente de la Federación de Estudiantes (FECh) de dicha casa de estudios en el periodo 1956-1957, mientras la presidía Eduardo Moraga.


title: Mateo Mihovilovic

text: Posteriormente integró la Democracia Cristiana, y en las elecciones municipales de 1971 fue elegido regidor de Rancagua. Asumió como alcalde de esa ciudad en 1973, pero su periodo se vio interrumpido con el golpe de Estado de ese año. En las elecciones municipales de 1992 y 1996 volvió a presentarse como candidato por Rancagua, pero no resultó elegido en ninguna de ellas.