title: Bahía de Galveston

text: La bahía de Galveston , es una bahía estuarina localizada en el tramo costero superior de Texas, entre el continente y el cordón dunar formado principalmente por la isla de Galveston y la península Bolívar, siendo el séptimo estuario más grande de los Estados Unidos. Está conectada con el golfo de México y está rodeada por pantanos sub-tropicales y praderas en el continente. El agua de la bahía es una compleja mezcla de agua de mar y agua dulce que soporta una amplia variedad de vida marina. La bahía cubre aproximadamente 1.600 km² y tiene unos 50 km de longitud y 27 km de anchura.


title: Bahía de Galveston

text: La bahía, históricamente, ha desempeñado un importante papel en la historia de Texas. La isla de Galveston fue el lugar del asentamiento más oriental y más grande de los primeros asentamientos costeros de Texas y, durante el final del siglo XIX, Galveston fue la ciudad más grande de Texas. El puerto de la isla, en el lado de la bahía, se convirtió en uno de los mejores puertos de los EE. UU. Durante el dado el auge del petróleo en Texas se apoderó de la bahía y se hizo aún más importante como centro de transporte marítimo dado que Houston y Texas City se convirtieron en centros industriales y puertos principales. Hoy la bahía se encuentra dentro del área metropolitana de Houston-Sugar Land-Baytown, que es la quinta área metropolitana más grande en los EE. UU. y alberga los principales puertos, incluido el puerto de Houston, el segundo puerto con más tránsito de la nación. Produce más mariscos que cualquier otra bahía del país, excepto la bahía de Chesapeake.


title: Bahía de Galveston

text: La Costa del Golfo obtuvo su actual configuración durante la última edad de hielo. Hace aproximadamente 30.000 años los niveles del mar cayeron drásticamente a medida que el agua era incorporada en las vastos casquetes de hielo. Los ríos Trinidad y San Jacinto tallaron amplios valles en los sedimentos blandos, especialmente a lo largo de la moderna costa. La fusión gradual de las capas de hielo cuando terminó la edad de hielo llenó los valles con agua que creó el sistema de la bahía hace aproximadamente 4.500 años. El aumento del nivel del mar alcanzó su punto máximo hace aproximadamente 4000 años, dando a la bahía su forma actual.


title: Bahía de Galveston

text: Los asentamientos humanos en lo que hoy es Texas comenzaron hace al menos 10.000 años siguiendo a las migraciones en el continente americano desde Asia durante la última edad de hielo. Los primeros asentamientos importantes en la zona se cree que fueron de las tribus karankawa y atakapa, que vivían en toda la región de la costa del Golfo.


title: Bahía de Galveston

text: A pesar de que varias expediciones españolas habían ya cartografiado la costa del Golfo, fue el explorador José Antonio de Evia quien en 1785 dio a la bahía y la isla el nombre de "Galvezton" en honor del virrey español Bernardo de Gálvez y Madrid. Louis Aury estableció una base naval en el puerto en 1816 para apoyar a la Revolución Mexicana. Pronto su base fue apropiada por el pirata Jean Lafitte que transformó temporalmente la isla de Galveston y la bahía en un reino pirata antes de ser derrocado por la Armada de los Estados Unidos.


title: Bahía de Galveston

text: Tras su independencia de España la nueva nación de México afirmó que Texas era parte de su territorio. Se establecieron asentamientos alrededor de la bahía, en particular Galveston y Anáhuac, así como Lynchburg y San Jacinto. Siguiendo a un creciente malestar, Texas se rebeló y se independizó en 1836 en la batalla de San Jacinto, cerca de la bahía, en el curso el río San Jacinto. La nueva República de Texas creció rápidamente y se unió a los Estados Unidos en 1845. La bahía ganó notoriedad por la guerra una vez más durante el combate naval de la batalla de Galveston, que forma parte de la guerra civil americana, que Texas perdió en última instancia. La Reconstrucción se hizo esperar en el sureste de Texas. Los intereses de la cría de ganado fueron los principales determinantes económicos en el continente en el siglo XIX. La ciudad de Galveston se convirtió en un importante centro comercial de EE.UU. para el embarque del algodón, productos de cuero y piel y del ganado y otros bienes producidos en el estado creciente. Se construyeron ferrocarriles alrededor de las orillas y continuaron surgiendo nuevas comunidades. La pesca comercial se desarrolló como una importante industria, especialmente de ostras, moluscos, crustáceos y más tarde camarones. A finales del la ciudad interior de Houston había comenzado a surgir como un importante competidor de Galveston dado que el dragado de la bahía la había convertido en un puerto viable.


title: Bahía de Galveston

text: El huracán de Galveston de 1900 devastó la ciudad de Galveston y muchas comunidades alrededor de la bahía quedaron gravemente dañadas. El crecimiento se trasladó al interior, a Houston, dado que el miedo a los riesgos planteados por la creación de empresas en Galveston limitó la capacidad de la isla para competir. Texas City surgió como otro puerto importante en la zona. El tráfico marítimo a través de la bahía se expandió drásticamente.


title: Bahía de Galveston

text: El boom petrolero de Texas comenzó en 1901 y en 1915 la producción de petróleo en la bahía estaba totalmente en marcha. Los pozos de petróleo y las refinerías se desarrollaron rápidamente por toda la zona y la riqueza surgió en la región como nunca antes. La industrialización y la urbanización llevaron la contaminación de la bahía. En la década de 1970 la bahía fue descrita por algunas fuentes como «el cuerpo de agua más contaminado en los EE.UU.» ("the most polluted body of water in the U.S."). El canal de navegación y el lago Clear fueron calificados por algunas fuentes como los que tenían peor calidad del agua. La extracción de petróleo y las aguas subterráneas, así como las grandes estelas del creciente tráfico marítimo en la bahía, condujeron al hundimiento de la tierra y a la erosión a lo largo de la costa, especialmente en el área de Baytown-Pasadena. Hoy en día, aproximadamente del lugar histórico de la batalla de San Jacinto está sumergido, la mayoría de Sylvan Beach ha desaparecido, y el otrora prominente barrio Brownwood de Baytown ha tenido que ser abandonado.


title: Bahía de Galveston

text: El establecimiento en 1963 del Centro Espacial Johnson de la NASA cerca de la bahía, en la Clear Lake Area, atrajo un nuevo crecimiento. En la década de 1970 la ciudad de Houston ya se había convertido en una de las ciudades más grandes del país y su expansión la conectaba con las comunidades de la bahía. La costa de la bahía se convirtió en una zona muy urbanizada. La bahía y las comunidades a su alrededor gradualmente se convirtieron en destinos principales de recreo.


title: Bahía de Galveston

text: El huracán Ike azotó la bahía en 2008 causando daños considerables tanto a nivel ambiental como económico, siendo el acontecimiento más destructivo desde 1900. Desde 2009, está en discusión una propuesta para construir un sistema de diques para proteger la bahía, el "Ike Dike".


title: Bahía de Galveston

text: El sistema de la bahía de Galveston se compone de cuatro subbahías principales: la propia bahía de Galveston (superior e inferior), la bahía Trinity, la bahía Este ("East Bay") y la bahía Oeste ("West Bay")La bahía es alimentada por el río Trinidad y el río San Jacinto, por numerosos bayous locales y por las mareas entrantes desde el golfo de México. Muchas bahías y lagos más pequeños están conectados con el sistema principal, como la bahía de Navidad ("Christmas Bay"), el lago Moses ("Moses Lake"), la bahía de Dickinson ("Dickinson Bay"), el lago Clear ("Clear Lake"), el lago Ash, la bahía Black Duck y la bahía de San Jacinto. La bahía cubre aproximadamente 1.600 km² y tiene unos 50 km de largo y 27 km de ancho. La bahía de Galveston, de promedio, tiene unos 3 m de profundidad.


title: Bahía de Galveston

text: La bahía tiene tres entrantes en el golfo de México: Bolivar Roads (la salida del canal de Navegación de Houston) entre la isla de Galveston y la península Bolívar, San Luis Pass, al oeste, y Rollover Pass, al este. La vía acuática intracostera del Golfo (Gulf Intracoastal Waterway), una vía navegable que consiste en islas naturales y canales hechos por el hombre que siguen a lo largo de la costa del Golfo, corriendo entre la bahía y el Golfo. Esto marca efectivamente el límite entre las dos.


title: Bahía de Galveston

text: La mezcla única y compleja de aguas en la bahía procedentes de diferentes fuentes, proporciona una "guardería" para el desove y cría de muchos tipos de vida marina, tales como cangrejos, camarones, ostras, y muchas variedades de peces que dan soporte a una industria pesquera importante. Los canales de navegación más profundos de la bahía proporcionan un hábitat adecuado para los delfines nariz de botella, que se alimentan de las abundantes variedades de peces. Además, el sistema de bayous, ríos y pantanos que rodean la bahía soportan sus propios ecosistemas que albergan en una vida silvestre diversa y que permiten el cultivo en agua dulce del cangrejo de las marismas.


title: Bahía de Galveston

text: Los humedales que rodean la bahía soportan una gran variedad de fauna. Especies que viven en tierra notables son el cocodrilo americano y el gato montés de Norteamérica, mientras que algunas especies de aves notables son la polluela amarillenta y el calamón, y el pelícano.


title: Bahía de Galveston

text: La bahía de Galveston se encuentra en el área metropolitana del Gran Houston y está en el centro de uno de los centros de embarque más importantes en el mundo. El área metropolitana es la quinta área metropolitana más grande en los Estados Unidos con una población de 6,1 millones a partir de la estimación del censo de EE. UU. de 2010. La población de la zona metropolitana se centra en la ciudad de Houston, el centro económico y cultural más grande del Sur de Estados Unidos con una población de 2,2 millones de personas. Es una de las áreas metropolitanas de más rápido crecimiento de los Estados Unidos.


title: Bahía de Galveston

text: Cuatro condados bordean la bahía: Brazoria, Chambers, Harris y Galveston. La ciudad más grande de esta zona es de Houston, la cuarta más grande del país. Houston, sin embargo, comenzó su vida como una ciudad del interior y solo debido a su enorme crecimiento ha llegado a las costas de la bahía.


title: Bahía de Galveston

text: La metrópoli original del área era Galveston, que aunque ahora en gran parte es una tranquila isla turística, una vez fue uno de los puertos más importantes de la nación antes del huracán de Galveston de 1900. Otras comunidades importantes que bordean la bahía son Texas City, Pasadena, Baytown y Anáhuac.


title: Bahía de Galveston

text: Los principales puertos que sirven al área de la bahía son el Puerto de Houston, el puerto de la Ciudad de Texas y el Puerto de Galveston. El Canal de Navegación de Houston, que conecta el Puerto de Houston con el Golfo, pasa a través de la bahía. Es un accidente parcialmente creado por el hombre mediante el dragado del Buffalo Bayou, los canales de navegación de las subbahías, y la bahía de Galveston.


title: Bahía de Galveston

text: La zona cuenta con una amplia base industrial, incluyendo energía, industria manufacturera, aeronáutica, transporte y sectores de cuidado de la salud. Houston está en segundo lugar, solamente tras la ciudad de Nueva York, en el número de la lista Fortune 500 con sede en los límites de la ciudad. Las comunidades junto a la bahía, en particular, son a su vez, el corazón tanto del programa espacial tripulado como de la industria petroquímica de la nación.


title: Bahía de Galveston

text: El clima alrededor de la bahía está clasificado como clima subtropical húmedo ("Cfa" en la clasificación climática de Köppen). Los vientos predominantes del sur y sureste llevan el calor de los desiertos de México y humedad desde el golfo de México. Las temperaturas de verano superan con regularidad los 32 °C y la humedad de la zona eleva el índice de calor aún más. Los inviernos en la zona son templados, con temperaturas típicas en enero superiores a los 16 °C y con bajas de cerca de los 4 °C. Las nevadas son generalmente raras. La precipitación anual media es de unos 1000 mm al año, con algunas zonas que reciben habitualmente más de 1300 mm.


title: Bahía de Galveston

text: Los huracanes son una amenaza siempre presente durante la temporada de otoño. La isla de Galveston y la península Bolívar tienen por lo general el mayor riesgo. Sin embargo, a pesar de que la isla y la península ofrecen cierta protección, la costa de la bahía aún enfrenta peligros significativos por las oleadas de la tormenta.


title: Bahía de Galveston

text: La bahía recibe el cuarto nivel más alto de productos químicos tóxicos en el estado por los vertidos de las industrias frente a la bahía, además de los contaminantes que lavan en el Canal de Navegación de Houston. Aunque se han planteado algunas preocupaciones acerca de la seguridad de los mariscos obtenidos en la bahía, el Departamento de Salud de Texas ha señalado que el pescado de la bahía es «seguro para un consumo ilimitado».


title: Bahía de Galveston

text: Los niveles excesivos de ozono puede ocurrir debido a las actividades industriales; el cercano Houston se encuentra entre las ciudades más contaminadas por ozono en los Estados Unidos. Las industrias ubicadas a lo largo del canal de navegación son una de las causas principales de la contaminación.


title: Bahía de Galveston

text: El 22 de marzo de 2014 una barcaza que llevaba casi un millón de galones de combustible marino colisionó con otro barco en el canal de navegación de Houston ("Houston Ship Channel"), causando la fuga del contenido de uno de los tanques de 168.000 galones de la barcaza en la bahía de Galveston.


title: José Martínez Olivares

text: José Martínez Olivares (Puerto Lumbreras, Murcia, España, 4 de noviembre de 1905 - Buenos Aires, Argentina 2 de agosto de 1986) fue un poeta y escritor español del siglo XX.


title: José Martínez Olivares

text: Era hijo de Eduardo Martínez Sánchez y de María Olivares Ruiz, ambos naturales de Puerto Lumbreras (Región de Murcia, España) y molineros de oficio.


title: José Martínez Olivares

text: En 1908 fallece su madre y el pequeño José pasa al cuidado de su tía Soledad Carrasco, esposa de uno de los tres hermanos de su padre, quien lo tratará como a un verdadero hijo, hecho que queda patente en el inmenso cariño que el poeta le muestra en numerosas composiciones.


title: José Martínez Olivares

text: Asiste a la escuela en su ciudad natal pero, hacia 1915, tiene que dejar los estudios para ayudar a su padre en las tareas del molino, debiendo esperar por este motivo algunos años más para continuar su formación.


title: José Martínez Olivares

text: En 1923, tan solo unos meses antes de que el Golpe de Estado de Primo de Rivera pusiese fin al régimen constitucional, se embarca en el puerto de Cartagena, junto a su padre y su hermano, en el buque francés “Córdoba” rumbo a Buenos Aires, donde llegarán el 21 de febrero de 1923.


title: José Martínez Olivares

text: José Martínez, se identifica rápidamente con las formas de vida y costumbres argentinas. Comienza estudios de Farmacia en la Universidad Nacional de La Plata, mientras prepara oposiciones para el ingreso en la Administración Pública Nacional, consiguiendo en 1926 una plaza con destino en el Instituto Ángel Roffo, centro dedicado a la investigación oncológica.


title: José Martínez Olivares

text: En Buenos Aires, en el año 1933, contrae matrimonio con María Montiel, natural de Lorca, (España) (1912). Allí también nacen sus dos hijos: María del Carmen (1934) y Eduardo Fernán (1939).


title: José Martínez Olivares

text: La vida de José en la República Argentina transcurrió sin grandes sobresaltos. Se dedicó por completo a su trabajo y al quehacer literario, acometido cada vez con mayor entusiasmo por los constantes ánimos y elogios del escritor y narrador costumbrista argentino Elías Carpena. Asiste a tertulias de escritores, pronuncia conferencias, organiza encuentros literarios y participa en diversos ámbitos de la vida cultural bonaerense. De esta ferviente actividad, destaca haber promovido la fundación de la Biblioteca Vicente Medina y la del Hogar Regional Murciano de Buenos Aires, instituciones que tenían como objetivo difundir la literatura y en general, la cultura de la Región de Murcia entre los residentes en este país.


title: José Martínez Olivares

text: Este organismo llegó a alcanzar una gran reputación por la excelencia de sus actividades, en las cuales participaron un buen número de intelectuales, artistas y escritores como Rafael Alberti, Jacinto Grau, María Teresa León, Alejandro Casona, Eduardo Zamacois y los musicólogos Hermanos Aguilar, entre otros.


title: José Martínez Olivares

text: Martínez Olivares formó parte de la prestigiosa SADE (Sociedad Argentina de Escritores) que por aquella época comenzaba su andadura, guiada por Leopoldo Lugones, como presidente, y Horacio Quiroga, Jorge Luis Borges y Arturo Capdevila, como miembros de la comisión directiva, junto con otros importantes escritores.


title: José Martínez Olivares

text: Paralelamente a la organización y participación en estas y otras muchas actividades, José Martínez Olivares, continúa escribiendo poemas, narraciones y ensayos hasta 1969, año en el que abandona definitivamente las letras, aquejado por severos problemas de salud.


title: José Martínez Olivares

text: Murió en Buenos Aires el 2 de agosto de 1986.


title: José Martínez Olivares

text: Las primeras composiciones poéticas de José Martínez Olivares fueron escritas entre los años 1925 y 1930. Posteriormente, las recopiló en un manuscrito titulado "Jirones del alma". Buena parte de estos poemas fueron publicados en suplementos de periódicos y revistas literarias argentinas. A partir del año 1931 aparecen algunos poemas en la prensa española, sobre todo, en el desaparecido "Correo de Asturias".


title: José Martínez Olivares

text: En 1936, el estallido de la Guerra Civil española, le afecta profundamente y escribe la obra "Romances de fuego y sangre", publicada un año después, en cuya temática subyace el desastre humano ocasionado por la contienda, unido al dolor que le produce el recuerdo de su patria en la lejanía. Los romances dejan traslucir la huella poética de Federico García Lorca, al que había conocido en Buenos Aires en 1933, y la evocación de su cruenta muerte. Ángel Ossorio y Gallardo dijo que la influencia del malogrado García Lorca se deja sentir en todas sus composiciones. Efraím Cardozo reconoció una “inolvidable emoción espiritual” al leer esta obra.


title: José Martínez Olivares

text: La sierra, la naturaleza, la vida sencilla de las gentes del campo con sus costumbres y tradiciones, son el eje de los poemas del "Romancero Serrano," obra publicada en 1940 y muy aclamada por el público. Sobre ella el lingüista y crítico literario Amado Alonso afirmaría: “Me complace ver que el viejo árbol de nuestro Romancero, aún puede echar cada año nuevos retoños”. En la reseña publicada en "El Correo de Asturias", se valoran las composiciones como “polícromas sinfonías poéticas” y se definen como una creación de raigambre clásica. "La Vanguardia", por otra parte, destaca su filiación lorquiana.


title: José Martínez Olivares

text: La nostalgia de su pueblo y el recuerdo de su infancia molinera están presentes en "Canciones de mi molino" (1946), obra plenamente lírica, a juicio del catedrático Braulio Sánchez Sáez.


title: José Martínez Olivares

text: José Martínez Olivares escribió también varias obras narrativas, con predominio de los relatos y las leyendas. Cultivó el género ensayístico con estudios dedicados a Antonio Machado, Mariano José de Larra y a los poetas murcianos Vicente Medina y Vicente Ruiz Llamas, entre otros.


title: Convento de los Ángeles (Barcelona)

text: El Convento de los Ángeles (en catalán: "Convent dels Àngels") es una edificación concebida como convento para monjas dominicas en la ciudad española de Barcelona. Ubicado en el "carrer dels Àngels", número 3, sirve en la actualidad como espacio para actividades culturales, formado parte del conjunto del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA). En 1993, partes del mismo fueron declarados y Bien Cultural de Interés Nacional de Cataluña.


title: Convento de los Ángeles (Barcelona)

text: Del edificio original se conservan tres grandes salas abovedadas, alguna de ellas con ménsulas decoradas. En el interior de la capilla del "Peu de la Creu" hay uno de los pórticos del renacimiento más importantes de la ciudad. Esta iglesia, proyectada por el maestro Bartomeu Roig, es de trazado gótico, formada por una sola nave de cinco tramos con capillas laterales entre contrafuertes, ábside poligonal y una fachada sencilla con un portal renacentista. El resto del convento es de líneas muy sobrias, sobre todo la extensa fachada en la que se encuentran pocas aberturas y sólo está ornamentada con un escudo y un relieve que representa un Ángel de la Guarda, sobre una puerta del siglo XVI.


title: Convento de los Ángeles (Barcelona)

text: En 1485 fue concedido a una comunidad de monjas procedentes de Caldas de Montbui el cuidado de una pequeña capilla dedicada a la advocación mariana de "Nuestra Señora de los Ángeles" (cuya existencia está documentada desde 1473) situada a extramuros de la ciudad, en la zona que posteriormente ocupó el el parque de la Ciudadela y los edificios que lo rodean. A principios del siglo XVI, estas monjas iniciaron la construcción de un gran convento, labor que se vieron obligadas a interrumpir a mediados de siglo debido a la inseguridad del lugar y por el hecho de que la estructura podía suponer un obstáculo en las tareas de defensa y fortificación de Barcelona. El Consejo de Ciento decidió el traslado del convento al interior. Así se concedió a las monjas una capilla en la calle "Peu de la Creu". Tocando a este edificio se colocó la primera piedra del convento de los Ángeles en 1562. Durante el siglo XIX las monjas fueron exclaustradas en dos ocasiones: en 1814 durante cuatro meses y durante 10 años en 1836, dentro de los procesos de desamortización. En 1868 la iglesia comenzó a funcionar como parroquia de San Antonio Abad y Nuestra señora de los Ángeles. En 1906 se vendió el convento, y la iglesia en 1924. Durante muchos años en la dictadura franquista, la edificación sirvió de almacén de hierros del alcalde Miquel Mateu. En 1984, los arquitectos Lluís Clotet, Carles Diaz e Ignacio Paricio, elaboraron el proyecto de restauración y rehabilitación del edificio. El convento y sus alrededores fueron objeto de una profunda reforma enmarcada dentro del proyecto de remodelación urbanística del barrio de El Raval, "Del Liceu al Seminari". Tras varias propuestas, entre las que destacaba la posibilidad de ubicar la sede del "Institut Català d'Estudis Mediterranis", se optó porque fuera la sede de "Foment de les Arts Decoratives" (FAD)


title: Convento de los Ángeles (Barcelona)

text: Desde septiembre de 2006, la antigua iglesia del Convento de los Ángeles forma parte del espacio expositivo "Capella MACBA", del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona. Actualmente conocido como "La Capella", se han realizado exposiciones de artistas como Armando Andrade Tudela, Pep Duran Esteva o Latifa Echakhch. Debido a la crisis económica, en noviembre de 2011 se decidió paralizar la programación para convertirlo en un espacio de alquiler para eventos externos, y así ampliar el margen de ingresos propios de la institución, quedando sin programación propia.


title: Convento de los Ángeles (Barcelona)

text: En abril de 2012 se hizo público que "Foment de les Arts i el Disseny" se trasladaría al edificio del Museo del Diseño de Barcelona, por lo que el Centro de Documentación del MACBA pasaría a ocupar este espacio.


title: Iglesia de Nuestra Señora de Loreto (Ador)

text: La Iglesia parroquial de Nuestra Señora de Loreto es una iglesia situada en la plaza de San Francisco de Borja, 1, en el municipio español de Ador. Es Bien de Relevancia Local con identificador número 46.25.002-004.


text: La parroquia se erigió en 1574. El edificio se construyó en el siglo XVI, restaurándose y ampliándose en el XVIII. Su estilo es de orden toscano, sólido y sencillo.


text: El campanario se edificó entre 1858 y 1861, si bien fue prácticamente reconstruido en 1958. Es una torre prismática de planta cuadrangular y compuesta de tres cuerpos.


text: El altar mayor es obra de Nicolás Estopón. Fue realizado en aceite sobre madera, en la segunda mitad del siglo XVI y en él se representan la Huida a Egipto, la Adoración de los Reyes, la Ascensión y la Presentación de Cristo en el Templo. No hay certidumbre respecto de si el destino inicial de estas imágenes era el templo actual o si inicialmente se destinaron al Monasterio de San Jerónimo de Cotalba, donde Estopón había pintado el retablo de la capilla mayor.


text: El archivo parroquial fue destruido durante la Guerra Civil.


title: Cisticola lateralis

text: El cistícola silbador (Cisticola lateralis) es una especie de ave paseriforme de la familia Cisticolidae propia de África occidental y central.


title: Cisticola lateralis

text: Se encuentra en Angola, Benín, Burundi, Camerún, Costa de Marfil, Gabón, Gambia, Ghana, Guinea, Guinea-Bissau, Kenia, Liberia, Mali, Nigeria, República Centroafricana, República del Congo, República Democrática del Congo, Senegal, Sierra Leona, Sudán, Togo, Uganda y Zambia.


title: Cisticola lateralis

text: Su hábitat natural son los bosques tropicales y las sabanas.


title: Museo Tambo Quirquincho

text: El Museo Tambo Quirquincho es un importante espacio cultural en el Centro Histórico de la ciudad de La Paz, se encuentra ubicado en la Plaza Alonso de Mendoza esq. Calle Evaristo Valle, La Paz, Bolivia.


title: Museo Tambo Quirquincho

text: Los tambos eran construcciones destinadas al acopio de productos agrícolas, mercadería y al alojamiento de arrieros, comerciantes y viajeros.  En 1548 este tambo acogió a Alonso de Mendoza quien había sido enviado para fundar la ciudad, cosa que hizo en el sector que actualmente ocupa la plaza que lleva su nombre. Tras la fundación se definió, de manera provisional, el sector como el destinado a los españoles, pero se respetaron las propiedades Irusta y "Kirkincha" o "Quirquinchu", según diferentes crónicas.  Tras la definición sobre la ubicación final del sector de españoles y la adjudicación de tierras a la Orden de San Francisco en 1549 se consolida la decisión de habitar la nueva ciudad , pero se replantea la división social y espacial, quedando el tambo indígena tras la frontera de los español y lo indígena. A fines del siglo XVIII, el tambo Quirquincho tenía cuatro patios,y era residencia y tambo a cargo del cacique Quirquincha, la zona en la que se inscribe el Tambo se halló entonces fuera del trazo principal de la ciudad, caracterizado por la cuadrícula conocida como damero y , tras el río, en el sector denominado Pueblo de Indios. En el siglo XIX pasó a propiedad de Vicenta Juariste Eguino y en 1880 se registra como un tambo de quinas y tabacos, posteriormente cumplió funciones diversas, entre las que se hallan: salón de bailes durante el Carnaval, pista de patinaje, Hospicio San José, y el Kinder Oscar Alfaro.


title: Museo Tambo Quirquincho

text: Actualmente es un edificio municipal en el que se han implementado elementos arquitectónicos provenientes de diferentes edificaciones ya desaparecidas, sobre la plaza se aprecian puertas y ventanas características del periodo colonial, así como una portada de piedra extraída de la hoy demolida Casa de los Ayesta, que se encontraba en la esquina de las calles Sucre y Sanjinés.


title: Museo Tambo Quirquincho

text: El Tambo Quirquincho es una edificación de dos pisos con accesos desde la calle Evaristo Valle y desde la Plaza Alonso de Mendoza, alrededor del patio central se desarrollan los ambientes que actualmente sirven de oficinas administrativas y salas de exposición. Una de sus fachadas interiores presenta una arco del siglo XVIII en el que se encuentra esculpida la corona del rey de España, símbolo de los caciques indígenas reconocidos como autoridades legítimas por España. La otra fachada interior presenta una arquería de estilo barroco mestizo, rescatada del demolido convento de la Concepción, esta arquería fue donada a la ciudad en 1984 por el Arzobispado de La Paz.


title: Museo Tambo Quirquincho

text: El 20 de octubre de 1988 fue inaugurado como museo municipal y desde entonces acoge exposiciones temporales y permanentes así como eventos y actuaciones en su patio central.


title: Museo nacional de arte (Palacio Diez de Medina)

text: El Museo nacional de arte, Palacio Diez de Medina es un museo de la ciudad de La Paz, Bolivia. El mismo cuenta con una importante colección permanente de pintura colonial, lienzos de Melchor Pérez de Holguín, pintor del siglo XVI, y de Gregorio Gamarra, pintor peruano del [siglo XVII]].


text: El museo se encuentra justo en frente de la plaza de armas de la ciudad de La Paz, la Plaza Murillo, específicamente en intersección del paseo peatonal Calle Comercio y la calle Socabaya.


text: Este edificación fue residencia del entonces alcalde Don Francisco Tadeo Diez de Medina y Vidango. Luego pasó a ser propiedad de los Condes de Arana, en el periodo de la Revolución del 16 de julio pasó a ser propiedad de los Marqueses de Villaverde grandes colaboradores de la gesta juliana, luego de su muerte, a fines del siglo XIX funcionaron en el famoso hotel Gisbert.  Luego el Casino Español y en 1964 el palacio fue adaptado para albergar al Museo Nacional de Arte de Bolivia, conservando sus dos patios y sus tres niveles. El ingreso principal fue ubicado en la calle Socabaya.


text: El ingreso muestra una portada de piedra labrada y decorada con motivos barrocos que abarcaron los tres niveles del edificio. En el encuentro de las calles Socabaya y Comercio destacan la columna esquinera de piedra y el balcón tipo logia de piedra.


text: También posee en sus colecciones arte contemporáneo boliviano, latinoamericano e internacional como del artista español Javier de Villota. La exposición itinerante La Luz de la Memoria, compiló algunos de estos autores de la colección pertenecientes a la segunda mitad del Siglo XX, bajo un discurso que revisaba las expresiones artísticas en periodos de violencia de estado en el Cono Sur.


title: José Miguel Rojas

text: José Miguel Rojas González (San José, 1959) es un pintor y escritor costarricense.


title: José Miguel Rojas

text: Su formación se inicia en la Casa del Artista (1975 – 1977) y en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica, obteniendo su licenciatura en artes plásticas, con énfasis en pintura en 1985. Posteriormente fue becado por el Servicio de estudios de intercambio alemán (DAAD) de 1992 a 1995, donde trabajó como “frei kunst” en la Fachhochschule Kunst und Design-Hannover y la Kustakademie-Düseldorf en el campo del grabado en metal y la serigrafía. Durante esos años llevó a cabo un proyecto en gráfica sobre la obra de Holbein, titulado “La danza de la muerte”.


title: José Miguel Rojas

text: Su experiencia laboral se ha desarrollado en el campo de la investigación, registro, docencia y curaduría en diversas instituciones artísticas de Costa Rica. Entre los años 1984 y 1987 trabajó en el Departamento de Registro e Investigación del Museo de Arte costarricense. En esas mismas fechas impartió varios cursos como profesor de Artes plásticas de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica.


title: José Miguel Rojas

text: Fue curador de la colección de artes plásticas del Banco Central de Costa Rica de 1987 a 1990. También ejerció ese mismo cargo en el Museo de Arte Costarricense de 1991 a 1992 y luego de 1995 hasta el 2014. Ambos períodos fueron interrumpidos por los estudios en Alemania mencionados con anterioridad.


title: José Miguel Rojas

text: Entre sus exposiciones individuales destacan: "Los insepultos" (1984), "Imágenes del poder" (1989), "Misericordia" (1991), "Ese tenue hilo de la vida que nos separa" (1999), "América, no invoco tu nombre en vano" (2001), "Contraatacando" (2002), "Juego Sucio" (2007) y "Ensayo sobre el rostro" (2008). En el año 2014, los Museos del Banco Central de Costa Rica llevan a cabo una gran retrospectiva de carácter antológico, por la que le otorgarán el Premio Nacional Aquileo J. Echeverría de manera compartida con el pintor Gerardo González.


title: José Miguel Rojas

text: Desde 1994 ha participado en varios concursos de pintura; ha sido un activo promotor del arte costarricense como curador, escritor, jurado de varios concursos y profesor. Ha escrito diversos ensayos sobre las artes plásticas costarricenses. Tiene, además, obra poética inédita.


title: José Miguel Rojas

text: Se ha encargado de 40 curadurías. Ha llevado 30 exposiciones individuales; 61 exposiciones colectivas, por las que ha recibido varios premios individuales y colectivos.


title: José Miguel Rojas

text: Entre los premios recibidos hay que destacar: la Beca Taller del Ministerio de Cultura, Juventud y Deportes por su proyecto "Los insepultos" (1985), el Premio Áncora de la cultura 1985-1986, otorgado por la sección de artes plásticas del periódico "La Nación" (1987), una Mención de Honor en la III Bienal de arte costarricense Lachner & Sáenz, San José, Costa Rica, por su obra "Silvia y yo" (1988), una mención honorífica en el Salón Nacional de Pintura organizado por el Museo de Arte Costarricense (1989). Además, fue seleccionado en el evento nacional Bienarte para representar a Costa Rica en la Bienal Centroamericana en el año 2000.


title: José Miguel Rojas

text: Sus obras se encuentran en varias colecciones privadas y de varios museos dentro como fuera del país. Vale la pena mencionar el Museum of Latin American Art (MoLAA) en Los Ángeles, el San Diego Museum of Art en California, el Miami Dade Community College, la Kunstakademie-Düsseldorf en Alemania, el Museo de Arte Costarricense, el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (Costa Rica) y los Museos del Banco Central de Costa Rica, entre otros.


title: José Miguel Rojas

text: De su obra se ha dicho:


title: José Miguel Rojas

text: “La pintura de Rojas, a pesar de la sensación que cobra vida al ser vista, no opera por aglomeración sino por eliminación y se interroga constantemente por la máscara detrás de la máscara detrás de la máscara. Debajo de la porosa superficie de la modernidad está tachado el nombre de la soledad, muchas veces tachado y vuelto a escribir. ¿Cuál es la verdadera imagen? ¿Cuál es la imagen primera bajo la telaraña de imágenes entretejida de imágenes y de imágenes?” Carlos Cortés, 2014 “Rojas es un artista que ha desarrollado una obra prolífica, caracterizada por su sistematicidad, su vehemencia inquietante y su capacidad de detonar toda suerte de reacciones, ninguna de ellas apacible.”  María José Monge, 2014 “Quizá en forma de mueca más que de guiño, Rojas muestra aquello que la cultura dominante no quiere ver. (…) Y quizá en forma de bofetada más que de mueca, la obra de Rojas asigna un lugar en la memoria a aquellos cuerpos inmemorables.”  Daniel Fernández Fernández, 2014 “José Miguel tiene una trayectoria extraordinaria en la curaduría museística. Realmente, él vive la información y se empeña por acercarla al arte universal y local. Muy reconocido y miembro del grupo Bocaracá, no asombra que la obra de Rojas esté vinculada -como un puente- con el conocimiento, con lo intelectual y con la poesía por su síntesis.”  Otto Apuy, 2011 “Rojas es una presencia remarcable en la plástica contemporánea costarricense.”  Rafael Cuevas, 2008  “José Miguel consigue que sus pinturas se transformen en poderosos golpes al mentón del espectador, en fantásticas bofetadas o escupitajos en su cara, en sobrecogedoras comunicaciones que logran transmitir ese hecho terrible, siniestro y maravilloso que pervive en toda obra de arte: la sorpresa.”  Jaime Ordóñez, 2007. “Disfrutamos una evidente maestría del toque, una precisión del acento, una sensibilidad para tratar la materia ya se la desee transparente, opaca, carnal, etérea o pesante.”  Juan Bernal Ponce, 2004   “Al revisar la trayectoria de los trabajos de José Miguel Rojas aparece como evidente su sostenida y permanente voluntad de hacer una pintura que abra horizontes de reflexión y comprensión en y para nuestro propio medio.”  Roberto Villalobos, 2002. “José Miguel Rojas reafirma el lugar destacado que tiene en la pintura costarricense”  Juan Bernal Ponce, 1999 “(…) un artista que en Centroamérica se ha proyectado como una personalidad sólida en el medio de las artes visuales.”  Bélgica Rodríguez, 1999 “En la mejor expresión de arte posmoderno, la deconstrucción, las apropiaciones, las reelaboraciones y las transgresiones, están puestas al servicio de un arte serio, comprometido, responsable, reflexivo y sobrio.”  Amalia Chaverri, 1999 “Lo que podemos leer en la obra de José Miguel Rojas es justamente lo que hace del ser humano un ser único: un ente capaz de entrar en conflicto consigo mismo.”  María Lourdes Cortés, 1999. “Su arte pictórico se basta a sí mismo, colma sus posibilidades por sus virtudes netamente bidimensionales, colorísticas y gráficas.” Juan Bernal Ponce, 1997 “Sobre los ángeles concreta esta aspiración de un arte conceptual y matérico, en el que las palabras no son sólo ideas sino también sombras en movimiento y sensaciones en un tejido gráfico.” Carlos Cortés, 1992 “Rojas es parte de una pintura que trata de conciliar la doble codificación del arte actual: una expresión que, como comunicación estética, proyecte el contexto que la define como identidad en el contexto más amplio de la cultura artística mundial de los últimos veinte años.” Roberto Cabrera, 1991 “Rojas permanece fiel a su costumbre de meditar sobre temas universales, a los que da forma de arte con detalles cuidadosamente elaborados, con ideas profundas y buen oficio de pintor.”  Álvaro Zamora, 1989 “Son muchos los aportes de Rojas para el delineamiento de la pintura costarricense contemporánea.”  Ricardo Ulloa Barrenechea, 1989 “Gran exposición, que coloca a José Miguel Rojas entre las imágenes más destacadas del arte costarricense de las últimas décadas.”  Álvaro Zamora, 1989 “Rojas ha sorprendido al público y al crítica costarricense con todos estos recursos inesperados, ajenos a las preocupaciones estéticas y las posiciones sociales de las arte antes de 1980. Con su juventud Rojas explora el nuevo territorio social y emocional, en compañía de sus contemporáneos.”  Shifra Goldman, 1989 “Este audaz creador, seguro de que el arte tiene entre otros privilegios ser el más elocuente de los idiomas, sabe valerse como el que más de estos recursos para dirigirse, revelador y convincente, a las reconditeces de nuestra conciencia. Sentíamos la necesidad ya inaplazable de que alguien nos dijera estas cosas que el artista proclama.”  Emilia Prieto, 1984. “José Miguel Rojas, un joven pintor, irrumpe vigorosamente en la plástica costarricense.”  Carlos Francisco Echeverría, 1984


title: José Miguel Rojas

text: CABRERA PADILLA, Roberto, et al. 1990a Veinte años de la pintura costarricense (1970-1990) Banco de San José. San José, Costa Rica. págs.94. 1991b José Miguel Rojas: un imaginero actual. En: catálogo Misericordia de José Miguel Rojas. Galería Enrique Echandi. San José, Costa Rica.


title: José Miguel Rojas

text: CHAVERRI FONSECA, Amalia 1999 a El amor: ese tenue hilo... En: catálogo Ese tenue hilo de la vida que nos separa. Galería Valanti. Latin American Art. Del 17 de junio al 10 de julio. San José, Costa Rica. 1999 b Los discursos de la pintura. Mesa redonda en torno a la exposición Ese tenue hilo de la vida que nos separa de José Miguel Rojas. Galería Valanti. 29 de junio.


title: José Miguel Rojas

text: CORTES, María Lourdes 1999 Te amo, yo tampoco. Mesa redonda en torno a la exposición Ese tenue hilo de la vida que nos separa de José Miguel Rojas. Galería Valanti. 29 de junio.


title: José Miguel Rojas

text: DOBLES, Aurelia 1996 a Apropiarse de la muerte (acerca de la exposición La danza de la muerte de José Miguel Rojas en la Galería Roberto Lizano). En: La Nación. 13 de mayo. 1999 b La fragilidad de tu amor (acerca de la exposición Ese tenue hilo de la vida que nos separa de José Miguel Rojas en la Galería Valanti.) En: La Nación. Suplemento Ancora, 13 de junio.


title: José Miguel Rojas

text: GOLDMAN, Shifra 1989 a The Urban Landscape: from the "Insepultos" to the "Encorbatados". En: José Miguel Rojas: Imágenes del poder (catálogo). Talleres Jiménez & Tanzi. San José, Costa Rica 1991 b (Re) marking the line: The Hidden Landscapes of Latin America. En: Latin American Drawings Today (catálogo). San Diego Museum of Art. Estados Unidos. págs. 109.


title: José Miguel Rojas

text: HERNANDEZ, Efraím 1989 Alienación y fealdad en José Miguel Rojas. En: La Nación. 17 de setiembre, p.3D. San José, Costa Rica.


title: José Miguel Rojas

text: ORDÓNEZ, Jaime 2007 Juego sucio: José Miguel Rojas o la noción hobbesiana del poder. En: Revista Su casa. 2007


title: José Miguel Rojas

text: PONCE, Juan Bernal 1997 Angustias y sensaciones. Amatorio, 17 pinturas de José Miguel Rojas. Galería Enrique Echandi. En: La Nación. Crítica de arte. Sábado 3 de mayo.


title: José Miguel Rojas

text: ROJAS, José Miguel


title: José Miguel Rojas

text: 1986 Costa Rica en la Segunda Bienal de La Habana. En: Segunda Bienal de La Habana. (catálogo general). La Habana, Cuba, págs. 562. 1989 Costa Rica en el arte. págs. 340. Museos Banco Central de Costa Rica. San José, Costa Rica. 1990 Un muro que produce escalofrío (sobre Miguel Hernández). Modúlo. Revista trimestral de Diseño Industrial.Instituto Tecnológico de Costa Rica. Noviembre, págs, 32-34. 1991 Tomás Povedano. Revista Nacional de Cultura. Universidad Estatal a Distancia, San José, Costa Rica. Número 10, febrero, págs, 34-41. 1991 Entrevista con Luis Fernando Quirós. Módulo. Revista trimestral de Diseño Industrial. Instituto Tecnológico de Costa Rica. págs. 58-63. 1996 a Museo de Arte Costarricense. Catálogo general. San José, Costa Rica. págs. 142. 1996 b ¡ Salvemos el corazón !. (entrevista a Pedro Arrieta ) Catálogo. Galería Enrique Echandi, setiembre-octubre. Taller de Publicaciones del Instituto Tecnológico de Cartago. Costa Rica.  1997 a Mágico e histriónico. (acerca de Armando Reverón). En: La Nación. Suplemento Ancora. 16 de febrero. 1997 b Fotógrafo o demiurgo (acerca de Jaime-David Tischler). En: La Nación. Suplemento Ancora. 30 de marzo, p.2. 1997 c Con Furia y sensualidad (acerca de Willem de Kooning). En: La Nación. Suplemento Ancora. 13 de abril. págs.1-2. 1997 d Lichtenstein. En: La Nación. Suplemento Ancora. 7 de diciembre. p.5. 1997 e Museo de Arte costarricense, XX Aniversario 1977-1997. 1 ed. Museo de Arte Costarricense. San José, Costa Rica. págs. 140. 1988 a Fernando Carballo: De lo erótico proscrito y sublimado.Catálogo de la muestr individual de Fernando Carballo. Galería Nacional de Arte Contemporáneo-Museo de Arte costarricense. Del 14 de julio al 19 de setiembre. 1998 b Cuando el ineludible compromiso de la confrontación se vuelve historia. Los Salones de Artes Plásticas: 1972-1973.Catálogo del Programa Re-visión de un siglo. Volumen 3. Museo de Arte Costarricense. San José, Costa Rica. 1999 a Latinoamérica. Identidad posible. En: La Nación. Suplemento Ancora. 11 de julio.  1999 b Max Jiménez. Un artista del siglo. Museo de Arte Costarricense. San José, Costa RIca. 1999 c Alberto Murillo su compromiso con el grabado.(Catálogo). Galería Nacional de Arte Contemporáneo. 2000 a De Amighetti a la estética de fin de siglo. (Catálogo). Galería Nacional de Arte Contemporáneo. 2000 b Cuando las mujeres son creadoras. (Catálogo) Museo de América, Madrid, España. 2001 a Coleccionismo y memoria colectiva. (Catálogo para la XXXI Asamblea General de la Organización de los estados Americanos.) Museo de Arte Costarricense.  2001 b Juan Luis Rodríguez:Cuadernos de viaje. (Programa Artista invitado). Museo de Arte Costarricense. 2001 c Presentes...¡siempre!. (Programa Artista invitado: Fernando Calvo). Museo de Arte Costarricense. 2002 d Un ángel desterrado en el jardín de Heather. (Programa Artista invitado: Miguel Hernández). Museo de Arte Costarricense.


title: José Miguel Rojas

text: ULLOA BARRENECHEA, Ricardo 1989 José Miguel Rojas el GANAC. (Exposición Imágenes del poder). En: La República. (Sección crítica de arte). p.17-a. San José, Costa Rica.


title: José Miguel Rojas

text: ZAMORA, Álvaro 1989 a Rojas: el rostro del poder. En: La Nación. Suplemento Viva, 1 de setiembre, p.16. San José, Costa Rica. 2008 b Otras apropiaciones (artículo inédito). Texto escrito para la exposición Apropiaciones. Exposición individual en la Galería Joaquín García Monge. Del 16 de abril al 11 de junio.


title: Nina Proll

text: Nina Proll (Viena, 12 de enero de 1974) es una actriz, bailarina y cantante austríaca.


title: Nina Proll

text: Creció en Waldviertel, cerca de la frontera con la República Checa, y a la edad de trece años se trasladó a Viena. A los dieciséis años hizo un curso de actuación y recibió clases de baile y canto. Después de su "Matura" en el Gymnasium Sacre Coeur Wien estuvo un año en el Theater an der Wien Studios del Vereinigten Bühnen Wien y luego estuvo dos años en el Performing Arts Studios Vienna, donde se graduó en 1996. Durante su estancia en ese centro participó en los musicales "Jesus Christ Superstar" y "Sweet Charity".


title: Nina Proll

text: Su primer gran éxito cinametográfico llegó en el año 1999 con la película de Barbara Albert "Faldas del norte"; por su actuación recibió el Premio Marcello Mastroianni del Festival Internacional de Cine de Venecia y el premio Shooting Star otorgado por la European Film Promotion en el Festival Internacional de Cine de Berlín.


title: Nina Proll

text: En el año 2007 participó en el programa de televisión austríaco "Dancing Stars" junto con Balázs Ekker, donde llegaron a la sexta ronda.


title: Nina Proll

text: Desde julio de 2008 está casada con el actor austríaco Gregor Bloéb; en junio de ese año tuvieron a su primer hijo y en noviembre de 2010 al segundo.


title: Norman Steenrod

text: Norman Earl Steenrod (22 de abril de 191014 de octubre de 1971) fue un destacado matemático estadounidense conocido por sus contribuciones en el campo de la topología algebraica.


title: Norman Steenrod

text: Nació en Dayton, Ohio y fue alumno de Universidad de Miami y de la Universidad de Míchigan, donde obtuvo su grado de licenciatura en 1932. Después de obtener una maestría en la Universidad de Harvard en 1934, se inscribió en la Universidad de Princeton. Ahí terminó su doctorado bajo la dirección de Solomon Lefschetz, con una tesis titulada "Universal homology groups" ("Grupos de homología universales"). Después estuvo afiliado a la Universidad de Chicago de 1939 a 1942 y a la Universidad de Míchigan de 1942 a 1947. En 1947 volvió a la Universidad de Princeton, y permaneció ahí como parte del cuerpo de profesores durante el resto de su carrera. Murió en Princeton.


title: Norman Steenrod

text: Gracias a Lefschetz y sus colaboradores, al principio de la década de 1940 se había entendido la estructura de producto (cup product) de la cohomología. Steenrod pudo definir operaciones entre grupos de cohomología (los cuadrados de Steenrod) que generalizaban la estructura de producto usual. Esta estructura adicional resultó en una invariante más fina. Las operaciones de cohomología de Steenrod forman un álgebra no conmutativa bajo la composición que se conoce como álgebra de Steenrod.


title: Norman Steenrod

text: Su libro "The topology of fibre bundles" ("La topología de los haces fibrados") es una referencia estándar. En colaboración con Samuel Eilenberg, fundó el punto de vista axiomático a la teoría de homología. Ver Axiomas de Eilenberg–Steenrod.


title: Álvaro Pintos

text: Álvaro Pintos puede estar referido a:


title: Pabstia jugosa

text: Pabstia jugosa es una especie de orquídea epifita originaria de Brasil. Es una orquídea de tamaño mediano, con hábitos de epífita o litofita con clústeres de pseudobulbos sulcados, un poco ovoide a ovoide alargado, comprimido que llevan 2 hojas apicales, subcoriáceas alargadas, lanceoladas, cortamente acuminadas, basalmente largo atenuada: Florece con uno a cuatro flores fragantes en una inflorescencia de 22,5 cm de largo, erecta o arqueanda que aparece desde un nuevo crecimiento con brácteas florales oblongo -lanceoladas, largo acuminadas y más largas que las hojas. Se producen en la primavera o principios del verano. Esta especie necesita condiciones de sombra, bien regados hasta que el pseudobulbo alcanza la madurez a finales del otoño, entonces se debe dar menos agua.


title: Pabstia jugosa

text: Se encuentra desde la Serra do Mar en Espíritu Santo hasta Santa Catarina en Brasil a una altura de 700 metros en lugares húmedos y sombreados.


title: Pabstia jugosa

text: "Pabstia jugosa" fue descrita por (Lindl.) Garay y publicada en "Bradea, Boletim do Herbarium Bradeanum" 1(27): 307. 1873.  "Pabstia": nombre genérico que fue otorgado en homenaje a Guido Frederico João Pabst, estudioso de las orquídeas brasileñas.


title: Pabstia jugosa

text: "jugosa": epíteto latino que significa "jugosa".


title: ICGV Þór

text: El ICGV Þór (Thor) es un buque patrullero tipo UT 512L diseñado por la Rolls Royce para la Guardia Costera de Islandia, construido para reemplazar al desgastado ICGV Óðinn. La construcción del buque fue aprobada por el gobierno de Islandia el 4 de marzo de 2005. Su construcción comenzó en los Astilleros y Maestranzas de la Armada en Talcahuano, Chile, el 16 de octubre de 2007. La construcción se retrasó más de un año debido al terremoto de chile de 2010, pero el daño a la estructura del buque no fue tan severo como se creía. Luego de las reparaciones, el the ICGV Þór fue entregado al personal de la Guardia Costera de Islandia el 23 de septiembre de 2011 en Chile. Llegó a Reikiavik el 27 de octubre de 2011. Sus principales funciones son las de patrullaje de la zona económica exclusiva, inspección de pesca y apoyo en labores de rescate. El buque recibió su nombre en honor al dios nórdico Thor.


title: ICGV Þór

text: Los orígenes del barco se remontan al 4 de marzo de 2005, en una propuesta redactada por el entonces Ministro de Justicia y Asuntos Eclesiásticos (que ahora es una entidad inexistente), Björn Bjarnason, con respecto a la compra de un nuevo barco, con el fin de para reemplazar el viejo ICGV Óðinn, y aviones para la Guardia Costera de Islandia. Althing decidió que este era un asunto exigente, por lo que se le dio una alta prioridad a la propuesta. El 31 de septiembre de 2005 se inició un análisis de las necesidades relacionadas con la adquisición de un barco y una aeronave de uso múltiple para el ICG. Las principales demandas fueron que el barco debería estar diseñado para trabajos de rescate y patrullaje, prevenir la contaminación, alimentar los helicópteros de búsqueda y rescate así como cumplir con los requisitos de la defensa civil en cualquier parte del país. Además, debía estar equipado para responder a las amenazas terroristas y prevenirlas, y ser adecuado para operaciones que involucren a la policía o las autoridades aduaneras, y para todo tipo de trabajo de rescate y salvamento. El impulso del bolardo de la embarcación debía tener en cuenta el gran volumen de transporte de pasajeros y carga en la zona económica de Islandia y las aguas costeras.


title: ICGV Þór

text: Las ofertas para la construcción del barco estaban abiertas a solicitud y presentación en el State Trading Center. Después de procesar a través del STC, las ofertas se enviarían dualmente al Ministerio de Justicia y Asuntos Eclesiásticos y al ICG. Se recibieron 15 ofertas de 12 países. La oferta ganadora fue la segunda de ASMAR, la corporación de construcción naval más grande de Chile. El contrato para la construcción del nuevo buque fue firmado el 20 de diciembre de 2006 por Björn, Árni M. Mathiesen, Ministro de Finanzas y Georg Kr. Lárusson, Director del ICG, y Carlos Fanta de la Vega, Contralmirante de la Armada de Chile y Director del Astillero Naval ASMAR. La construcción comenzó el 16 de octubre de 2007. El barco se lanzó el 29 de abril de 2009 en una ceremonia en el Astillero Naval de ASMAR en Talcahuano. El barco entonces sin nombre recibió el nombre oficial Þór, o Thor, después del dios Thor.


title: ICGV Þór

text: El diseño del ICGV Þór es concurrente con el de NoCGV Harstad; de hecho, ambos buques fueron diseñados por Rolls Royce plc. El buque está propulsado por dos motores diesel Rolls Royce Marine Bergen. Las hélices de la nave son dos hélices Rolls Royce Marine KaMeWa Ulstein (las hélices de pluma giran paralelas al flujo del agua para reducir la resistencia). El barco tiene una longitud total de 93.8 metros, un ancho de 16 metros y una altura de 30 metros. La velocidad máxima de la embarcación es de 19.5 nudos (36.1 km / h), mientras que su capacidad de remolque es de 120 toneladas. La cubierta de carga cubre 300 metros cuadrados. El barco está equipado con varios equipos de salvamento, diseñados para ayudarlo en las misiones de rescate, incluidos dos barcos MOB y seis balsas salvavidas Viking. Otro equipo especialmente diseñado para el que está equipado el barco incluye barreras de aceite, una torreta Bofors de 40 mm y espumadores de aceite.


title: ICGV Þór

text: En 2010, un terremoto de magnitud 8.8 golpeó Chile, formando un inmenso tsunami que dejó una estela letal a lo largo de la costa chilena. Se temía que el incendio del ICGV hubiera sido dañado más allá de la reparación en el desastre, ya que se sabía que el astillero en sí había incurrido en daños masivos. A pesar de las probabilidades, la nave había sufrido daños mínimos. Después de ser colocado en dique seco para reparaciones menores, el barco fue entregado, aunque más de un año tarde.


title: ICGV Þór

text: Después de haber sido reparado por completo tras el terremoto y el tsunami subsiguiente, fue entregado a las autoridades y al personal de ICG en el astillero ASMAR el 23 de septiembre de 2011. El barco se embarcó en viaje al puerto de Reykjavík, y estaba programado para llegar a finales de octubre del mismo año. Después de hacer paradas en ciudades como Halifax, Nueva Escocia, el barco finalmente llegó a Reikiavik el 27 de octubre de 2011. El barco mantiene una tripulación de 48 personas.


title: ICGV Þór

text: El 11 de junio de 2015, el "Þór" fue embestido y dañado por el velero ruso Kruzenshtern en Reikiavik.


title: Pedro Aberastury

text: Estudió en la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires, donde se recibió de abogado en 1929 y al año siguiente comenzó a trabajar como abogado en la Municipalidad de Buenos Aires hasta su renuncia en 1944. Realizó una recopilación, ordenamiento y comentario de la legislación de la ciudad en el "Digesto Municipal" y recopiló los "Dictámenes de asesoría legal". Después de su renuncia se dedicó al ejercicio de su profesión y en 1956 fue designado para ocupar la Subsecretaría de Educación del Ministerio de Educación y Justicia, en ese momento a cargo de Carlos Adrogué. En ese cargo condujo la regularización de la situación de los docentes que habían sido separados de sus cargos por diferencias con el peronismo.  Fue vicepresidente del Colegio de Abogados de Buenos Aires, profesor en las Universidades de Buenos Aires y La Plata y miembro del Consejo Consultivo de la Asociación Argentina de Derecho Comparado, de la Asociación Argentina de Derecho Administrativo, de la Fundación Juan de Garay, del Instituto Americano de Estudios Vascos y del Círculo de Armas.


title: Pedro Aberastury

text: El presidente Arturo Frondizi había tenido en consideración el aumento del número de jueces de la Corte Suprema de Justicia desde que asumiera el poder y el 18 de agosto de 1958 consultó oficialmente sobre ello al Tribunal. Por Acuerdo del 25 de ese mes, los jueces respondieron aconsejando que el número de vocales se llevara a nueve, señalando que las 1018 causas que recibían en 1949 se habían elevado a 1997 en 1957 y que a julio de 1958 había 423 expedientes pendientes de resolución y 172 en trámite. Los jueces Orgaz, Villegas Basavilbaso, Oyhanarte y el procurador Lascano consideraban, además, que el podía remediarse dividiendo el Tribunal en salas y aumentando el número de secretarios. Por su parte el juez Aráoz de Lamadrid consideró que, dado que por Acordada del 1 de agosto de 1958 se había creado una nueva secretaría judicial llevando su número a cuatro, y ocho cargos letrados, era prudente demorar la reforma hasta ver el funcionamiento con las nuevas secretarías. En los primeros días de febrero de 1960 el Congreso aprobó mediante la ley 15.271 elevar a 7 el número de integrantes de la Corte y la autorizó a dividirse en salas conforme con el reglamento que debería dictar. Este aspecto de la reforma fue discutido por los juristas pues algunos no lo objetaban y otros consideraron que el Tribunal es único y todos deben opinar en todos los casos. De cualquier manera el reglamento no se dictó y el trabajo de la Corte siguió igual. Por decreto Nº 1466 del 8 de febrero de 1960 Frondizi propuso y el Senado aprobó a Pedro Aberastury y Ricardo Colombres. El decreto 1570 del 10 de febrero ratificó las designaciones y juraron el 12 de ese mes.  Compartió La Corte Suprema en distintos momentos con Julio César Oyhanarte, Luis María Boffi Boggero, Alfredo Orgaz, Manuel José Argañarás, Benjamín Villegas Basavilbaso, Ricardo Colombres, Esteban Imaz, José Federico Bidau, Carlos Juan Zaala Rodríguez y Amílcar Ángel Mercader.


title: Pedro Aberastury

text: Su actuación en el tribunal fue honorable y digna. Especializado en derecho administrativo, expuso su interpretación personal en algunas interesantes disidencias de valioso contenido doctrinario. Al producirse el golpe de estado del 28 de junio de 1966 fue cesado junto a los demás integrantes de la Corte por el decreto Nº 3 del 28 de junio de 1966.


title: Pedro Aberastury

text: Falleció en Buenos Aires el 19 de octubre de 2001. Estaba casado con Irma Ceballos y tuvo dos hijos Pedro, destacado administrativista, e Inés.


title: Egypt Exploration Society

text: La Egypt Exploration Society (EES por sus siglas en inglés) fue fundada en 1882 por Amelia Edwards y Reginald Stuart Poole como "Egypt Exploration Fund" ("Fondo para la Exploración de Egipto"). Esta organización fue creada con el objetivo de explorar y excavar en la región que comprende los actuales países de Sudán y Egipto. La intención era estudiar y analizar los resultados de las excavaciones y publicar la información para el mundo académico. La EES ha trabajado en muchos de los mayores sitios y excavaciones egipcias. Sus descubrimientos incluyen el descubrimiento del santuario del dios Hathor, una estatua de una vaca de Deir el-Bahari, el templo funerario de la reina Hatshepsut y el modelo esculpido de Nefertiti de Amarna. La "Sociedad" ha hecho importantes contribuciones al estudio del Antiguo Egipto y muchos de sus trabajos han permitido otros nuevos grandes descubrimientos. Tiene su sede en Londres y es una entidad de bien público bajo las leyes británicas.


title: Egypt Exploration Society

text: Encontrando un frío y húmedo clima en Europa, la escritora inglesa, Amelia Edwards, fue llevada en 1873 a los lugares históricos de Egipto. Junto a varios amigos, terminó navegando aguas arribas del río Nilo desde El Cairo a Abu Simbel. Edwards registró los eventos y descubrimientos de ese viaje y, en 1876, los publicó bajo el título de "A Thousand Miles up the Nile" ("Mil millas Nilo arriba"). El libro se hizo bien conocido por su descripción del Egipto del siglo XIX y las antigüedades, en gran medida sin excavar, que encontró. Sus relatos cambiaron la perspectiva del mundo en relación tanto al moderno como al Antiguo Egipto. Esto atrajo la atención tanto de la sociedad académica como del resto del mundo. Dado el creciente interés generado, el libro terminó siendo un éxito en ventas, lo que llevó a Edwards a pensar sobre la continuación de sus estudios del Antiguo Egipto. En 1882, Edwards y Reginald Stuart Poole, un empleado del Departamento de Monedas y Medallas del Museo Británico, decidieron crear el "Fondo para la Exploración de Egipto" como una forma de recaudar fondos para realizar más excavaciones en el delta del Nilo, el cual, habían notado, era rara vez visitado. Después de anunciar sus intenciones en The Times, comenzar a recibir fondos de individuos tales como el Arzobispo de Canterbury, el poeta Robert Browning y Sir Erasmus Wilson. Wilson, en particular, mostró suficiente interés como para comprometer £500 al "Fondo". Esto señaló el comienzo de la Egypt Exploration Society.  El primer excavador del "Fondo para la Exploración de Egipto" fue Edouard Naville, un egiptólogo suizo y catequista. En enero de 1883, Naville partió hacia Tell el-Maskhuta. Su objetivo era encontrar la ruta del "Éxodo" bíblico siendo que el Fondo había decidido expandir sus intereses para captar un público más amplio. En efecto, el trabajo de Naville atrajo mucho interés y, en la primera Asamblea General del Fondo - efectuada el 3 de julio de 1883 -, la sociedad se encontró con una buena cantidad de donaciones en sus cuentas. Una copia del trabajo de Naville fue distribuida a los suscriptores. Finalmente, el Fondo decidió transformar a los suscriptores en miembros. Para la segunda excavación, el Fondo envió a Flinders Petrie, un egiptólogo inglés. Petrie viajó a Tanis, un sitio vinculado con la ciudad bíblica de Gosén. Petrie focalizó gran parte de su trabajo en las viviendas comunes del sitio. Esto dejó una nueva variedad de descubrimientos para la sociedad. Petrie estuvo entre los primeros en entender que había algo más que objetos estéticamente atractivos. Por el contrario, entendió que muchos objetos podían proveer información sobre la sociedad de ese tiempo. Desarrolló varios métodos con los cuales podía excavar y documentar los objetos encontrados y sus descubrimientos en general. Al terminar su excavación, Petrie fue capaz de llevarse muchos hallazgos valiosos e ítems que donó al Museo Británico. La sociedad fue una de las primeras en proveer objetos científicamente excavados tanto al Reino Unido como al extranjero. Para el momento que comenzó la tercera excavación, y el tercer año desde la creación del Fondo, la sociedad fue capaz de enviar a Edouard Naville, Flinders Petrie y Francis Llewellyn Griffith a Egipto. Durante este tiempo y por unos pocos años más, el Fondo pudo llevar al Reino Unido muchos hallazgos, lo cual resultó en el avance del conocimiento sobre el Antiguo Egipto. Algunos de los sitios incluyeron el campamento fortificado y Tell Dafana y el Templo de Bastet.


title: Egypt Exploration Society

text: En 1919, después del fin de la Primera Guerra Mundial, el "Fondo para la Exploración de Egipto" cambió su nombre por el que actualmente tiene, la "Egypt Exploration Society". En la actualidad, la EES continua publicando su órgano anual, el "Journal of Egyptian Archaeology", el cual le detalla a todos los miembros, los descubrimientos de la sociedad. También publican un boletín bienal llamado "Egyptian Archaeology". La "Egypt Exploration Society tiene su sede en Doughty Mews, London WC1N desde 1969.


title: Telmiso

text: Telmiso (en griego antiguo, Τελμισσός) fue un antiguo asentamiento de Caria.


title: Telmiso

text: Según Plinio el Viejo, Alejandro Magno unió a Halicarnaso seis ciudades en sinecismo, y entre las seis cita la ciudad de Telmiso, junto a Teángela, Medmasa, Uranio, Pédaso y Side. Estrabón, sin embargo, señala que este sinecismo habría sido realizado, con anterioridad, en época de Mausolo  (en torno al año 370 a. C.)


title: Telmiso

text: Se conserva una inscripción, aproximadamente del año 300 a. C. que menciona a Apolo Telmesio en un contexto del que se deduce que existía un oráculo de esta divinidad.


title: Pabstia placanthera

text: Pabstia placanthera es una especie de orquídea epifita originaria de Brasil. Es una orquídea de tamaño pequeño, con hábitos de epífita y con pseudobulbos ovales que llevan de 2 a 3 hojas lanceoladas. Florece en el otoño en una corta inflorescencia, raramente dos.


title: Pabstia placanthera

text: Se encuentra en el Estado de Río de Janeiro de Brasil.  "Pabstia placanthera" fue descrita por (Hook.) Garay y publicada en "Bradea, Boletim do Herbarium Bradeanum" 1(27): 308. 1973.  "Pabstia": nombre genérico que fue otorgado en homenaje a Guido Frederico João Pabst, estudioso de las orquídeas brasileñas.


title: Pabstia placanthera

text: "placanthera": epíteto latino


title: Fábrica de Palos o Palacio de los Berga de Forcall

text: El Palacio de los Berga o Fábrica de Palos de Forcall, comarca de los Puertos de Morella, a la provincia de Castellón, es un antiguo palacio residencial de la familia Berga, que se localiza a la salida de la localidad de Forcall, en el margen derecho del río Morella, en el lugar donde se une con el río Cantavieja.


text: Realmente, en este lugar se unen al río Bergantes el Caldés que nace al norte de Castellfort y el Cantavieja, que tiene sus orígenes en el en las sierras que rodean la población turolense de Cantavieja. De esta forma se da lugar a tres brazos de río que presentan una forma de tridente, fenómeno da nombre a la población: Forcall. Además, es en este lugar donde el río cambia la dirección de su curso, de Sur a Norte, con lo que vierte sus aguas en el Guadalope, que a su vez hacerlo en las del Ebro.


text: Está declarado, por declaración genérica, como Bien de Interés Cultural, no presentando anotación ministerial, identificándose por el código: 12.01.061-005.


text: El palacio de los Berga en Forcall es en realidad un conjunto de edificios que a lo largo de la historia han tenido diferentes usos y utilidades. El palacio y el molino pueden considerarse como los elementos arquitectónicos más antiguos del conjunto.


text: Pertenecía a la familia Berga en 1568 y desde ese entonces se le conocía como Palacio de En Mallades; dejando de utilizarlo como residencia a partir de 1756, año en el que lo arriendan a José Frasno. La familia de los Berga, originaria de Gascuña, se dedicaba al comercio de grano al por mayor y desempeñó el cargo de recaudador de los Diezmos del pueblo para el Obispado de Tortosa, al que pertenecía.


text: En el conjunto desde un inicio había un molino, harinero en su origen, que se utilizó más tarde, para la maquinaria de la fábrica (la fábrica de textiles Palos), que se instaló en parte de los edificios del complejo.


text: Pueden contemplarse las partes del molino y los accesorios que se utilizaban para obtener energía para movilizar la maquinaria de la fábrica textil. El palacio residencial se construye con posterioridad al molino, y del edificio original queda la austera fachada de fábrica de sillares , que permite distinguir la estructura de una arquitectura típicamente gótica. La fachada presenta ventanales y un escudo heráldico que está también considerado como Bien de Interés Cultural, según la Generalidad Valenciana. El palacio tenía una capilla que se ubicaba en el lateral derecho.


text: Respecto al interior, todavía pueden observarse puertas y artesonados muy artísticos. El palacio se acabó añadiéndole, en el siglo XVII un cuerpo superior con tapial y una logia que imita claramente la fachada del palacio de los Osset, que se encuentra en el núcleo poblacional de Forcall.


text: Fue ya entrado el siglo XIX, en 1850, cuando Francisco Palos Guarch, traslada su fábrica textil a la masía de los Berga. Para poder hacer más fácil el trabajo se llevan a cabo trabajos de construcción de edificios auxiliares de uso industrial, llegando a tener hasta 50 trabajadores.


text: En un primer momento la zona se dedicaba económicamente al aprovechamiento de la lana de las ovejas de las masías del alrededor. Aunque en esta masía la actividad principal era la del molino de grano. Esto cambia cuando se instala la familia Palos la cual transforma en fábrica textil la actividad principal. Al final se transforma en una fábrica de hilados, actividad que siguió desempeñando hasta finales del siglo XX.


text: La importancia de la fábrica textil fue tal que la familia tuvo suficiente influencia como para conseguir que se llevara a cabo un cambio en el trazado de la carretera a Morella.


title: Maddy Smith

text: Madeline "Maddy" Smith es el personaje central de la serie Wolfblood, interpretado por Aimee Kelly. El personaje fue originalmente creado para la CBBC (canal de televisión) luego fue para la Serie de televisión de Disney Channel.


title: Maddy Smith

text: El personaje fue nombrado Madeline pero pensaron que sería demasiado exagerado, el nombre por esa razón apodaron al nombre Maddy.


title: Maddy Smith

text: Maddy nació en StoneBridge, en el año 1997/1998, Maddy aprendió a controlar sus instintos de loba. Maddy empezó la escuela consiguiendo a su amiga Shannon y Tom. Mucho después llegó un lobo a su escuela convertido humano Rhydian Morris, luego ellos se vuelven muy amigos, en el episodio «Tentación» Tom y Shannon descubren que Maddy es un lobo un wolfblood, Maddy casi se muda de StoneBridge, gracias a Shannon que descubrió su secreto, junto a Tom que Shannon iba a publicar en su blog las fotografías de Maddy convertida en lobo y la madre de Rhydian. Shannon le entrega la tarjeta de memoria con las fotografías gracias a Rhydian que les dice que le devuelvan las imágenes de Maddy y así pasa Maddy queda sola junto a sus amigos Tom y Shannon porque Rhydian se fue con su familia para ser parte de su manada una vez más muy lejos en el bosque y más allá.


title: Maddy Smith

text: Transformada en un lobo, su aspecto es más pequeño que Rhydian y tiene la piel mucho más oscura que él. Esto se debe a que, lo que el color del pelo que tienen como un ser humano Rhydian tiene el pelo rubio, por lo que sería mucho más ligero que Maddy. Maddy humana: Maddy tiene los ojos color negro-marrón y su cabello marrón-claro y corto hasta los hombros ella nunca se importó en sus estilos casi se ve más con la ropa de su escuela.


title: Maddy Smith

text: Maddy creció en Stonebridge, ocultando su secreto hasta de sus mejores amigos, hay veces que llegó Rhydian que estaba junto a ella no pudo evitar casi convertirse en un lobo Shannon era una maniática por descubrir lobos en el campo así como Maddy quiso mostrarse lobo, frente a Shannon pero Shannon no logró verla solamente escuchaba aullidos por su ventana Maddy no quería ocultarlo más y tuvo que hacerlo. Maddy fue descubierta en «Tentación». En la segunda temporada Maddy no aparece porque Disney tiene reglas muy estrictas de acuerdo a su trabajo y a Maddy o sea Aimee Kelly se le ofreció otro papel para otra serie por lo cual tuvo que abandonar Wolfblood dejando como protagónicos a Jana y Rihdian Morris pero este actor tuvo que abandonar una temporada después ya que en su papel se reencuentra con Maddy Smith y se van a vivir juntos al otro lado de la manada dejando únicamente como protagonista a Jane pero por esa trama la historia deja de tener un poco menos de sentido ya que desalojan a ambos protagonistas ya que contaba su historia y la audiencia comenzó a crear romance entre ellos y eso era lo intrigante de la historia.


title: Uranio (ciudad)

text: Uranio (en griego antiguo, Οὐράνιον) fue una antigua ciudad de Caria.


title: Uranio (ciudad)

text: Diodoro Sículo indica que, después de la Guerra de Troya, los carios ocuparon la isla de Sime, que hasta entonces hacía estado gobernada por Nireo. Pero más tarde, a causa de la sequía, se vieron obligados a abandonar la isla y se retiraron a Uranio.


title: Uranio (ciudad)

text: Plinio el Viejo señala que Alejandro Magno unió a Halicarnaso seis ciudades en sinecismo y entre las seis cita la ciudad de Uranio, junto a Side, Pédaso, Medmasa, Teángela y Telmiso. Sin embargo, Estrabón dice que, según Calístenes, este sinecismo fue realizado por Mausolo.


title: Uranio (ciudad)

text: Uranio perteneció a la Liga de Delos puesto que aparece mencionada en registros de tributos a Atenas de los años 453/2 y 451/0 a. C.


title: Uranio (ciudad)

text: En 1955, George Ewart Bean y John Manuel Cook sugirieron la localización de Uranio en un lugar situado al oeste de Halicarnaso y al norte de Mindo pero, en 1991, tras el hallazgo de un decreto procedente de la ciudad de los uranitas, Ender Varinlioglu propuso otra localización, en la colina de Dikmendağ, cerca de la antigua Céramo.


title: El Censor (1820-1822)

text: El Censor. Periódico político y literario fue un semanario impreso en Madrid entre el 5 de agosto de 1820 y el 13 de julio de 1822, durante el Trienio Liberal.


title: El Censor (1820-1822)

text: Aunque empezó en la imprenta de Collado, luego tuvo imprenta propia administrada por León Amarita, el fundador de la publicación. La colección completa llegó a alcanzar 17 volúmenes desde su número primero (5 de agosto de 1820) al último, el 102 (13 de julio de 1822). Cada uno constaba de ochenta páginas en octavo de caracteres Didot impresas con una máquina Stanhope de hierro fundido inventada en 1800 por lord Charles, III conde de Stanhope, para reducir la fuerza requerida en un 90 % duplicando el área de impresión y doblando la tirada hasta las 480 páginas por hora. La subscripción trimestral importaba sesenta reales de vellón y su redacción estaba compuesta por destacados intelectuales afrancesados.


title: El Censor (1820-1822)

text: Era sin duda la publicación mejor escrita y de mayor calidad cultural de la época y se ganó un cierto prestigio. El impresor y editor León Amarita la creó una vez promulgada la amnistía política tras el golpe liberal del general Rafael del Riego y toda su redacción la formaban afrancesados liberales moderados.


title: El Censor (1820-1822)

text: La dirigió el gran satírico y sacerdote Sebastián Miñano y lo redactaron también Alberto Lista y José Mamerto Gómez Hermosilla. Nació con el fin de censurar a liberales exaltados y defender las doctrinas neoclásicas e ilustradas. Mantuvo ásperas polémicas con "El Zurriago", periódico exaltado por excelencia del periodo dirigido por el jacobino Félix Mejía, y con "El Universal", con quien disputó la mayor parte de las veces. Lista se encargaba de los artículos políticos (en los que se trataban temas sobre el constitucionalismo o libertad de imprenta) y redactaba también las crónicas parlamentarias. Hermosilla dirigió la sección literaria, con artículos de literatura dramática y crítica literaria y teatral, defendiendo a ultranza el neoclasicismo. También reproducía noticias de otros periódicos. Por su parte, el abate Miñano, más conocido como "El Pobrecito Holgazán", se dedicó a la sátira costumbrista y política y escribió las célebres y mordaces cartas políticas tituladas "Lamentos políticos de un Pobrecito Holgazán que estaba acostumbrado a vivir a costa ajena", en las que hacía una feroz crítica del Antiguo Régimen en España; estos artículos hicieron muy popular no solo al "Censor", sino a Miñano.


title: Pabstia viridis

text: Pabstia viridis es una especie de orquídea epifita originaria de Brasil. Es una orquídea de tamaño pequeño, con hábitos de epífita o litofita ocasionalmente terrestre con clústeres de pseudobulbos comprimidos 4 angulados, que llevan 2 hojas apicales, plegadas, oblongo-lanceoladas, acuminadas. Florece en una corto inflorescencia de 5 cm, inflorescencia única que surge de la base de un psedobulbo de reciente aparición y lleva una sola flor, carnosa y llamativa. Se prooduce en el final de la primavera y verano en Brasil.


title: Pabstia viridis

text: Se encuentra en las montañas costeras del sudeste de Brasil en las elevaciones de 200 a 1500 metros en las selvas montañosas y bosques de niebla cerca del mar.  "Pabstia viridis" fue descrita por (Lindl.) Garay y publicada en "Bradea, Boletim do Herbarium Bradeanum" 1(27): 307. 1973.  "Pabstia": nombre genérico que fue otorgado en homenaje a Guido Frederico João Pabst, estudioso de las orquídeas brasileñas.


title: Pabstia viridis

text: "viridis": epíteto latino que significa "verde".


title: Ricardo Colombres

text: Estudió en la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires, donde se recibió de abogado con el premio Félix Uriburu. Fue profesor de Sociología y Filosofía del Derecho en la Universidad de La Plata y en la de Buenos Aires. En 1955 el gobierno militar lo designó Procurador del Tesoro de la Nación, cargo que dejó en 1957. Nombrado de nuevo en ese cargo por el presidente Arturo Frondizi en 1958, renunció en 1960. El presidente Arturo Frondizi había tenido en consideración el aumento del número de jueces de la Corte Suprema de Justicia desde que asumiera el poder y el 18 de agosto de 1958 consultó oficialmente sobre ello al Tribunal. Por Acuerdo del 25 de ese mes, los jueces respondieron aconsejando que el número de vocales se llevara a nueve, señalando que las 1018 causas que recibían en 1949 se habían elevado a 1997 en 1957 y que a julio de 1958 había 423 expedientes pendientes de resolución y 172 en trámite. Los jueces Orgaz, Villegas Basavilbaso, Oyhanarte y el procurador Lascano consideraban, además, que el podía remediarse dividiendo el Tribunal en salas y aumentando el número de secretarios. Por su parte el juez Aráoz de Lamadrid consideró que, dado que por Acordada del 1 de agosto de 1958 se había creado una nueva secretaría judicial llevando su número a cuatro, y ocho cargos letrados, era prudente demorar la reforma hasta ver el funcionamiento con las nuevas secretarías. En los primeros días de febrero de 1960 el Congreso aprobó mediante la ley 15.271 elevar a 7 el número de integrantes de la Corte y la autorizó a dividirse en salas conforme con el reglamento que debería dictar. Este aspecto de la reforma fue discutido por los juristas pues algunos no lo objetaban y otros consideraron que el Tribunal es único y todos deben opinar en todos los casos. De cualquier manera el reglamento no se dictó y el trabajo de la Corte siguió igual. Por decreto Nº 1466 del 8 de febrero de 1960 Frondizi propuso y el Senado aprobó a Pedro Aberastury y Ricardo Colombres. El decreto 1570 del 10 de febrero ratificó las designaciones y juraron el 12 de ese mes.  Compartió La Corte Suprema en distintos momentos con Julio César Oyhanarte, Luis María Boffi Boggero, Alfredo Orgaz, Manuel José Argañarás, Benjamín Villegas Basavilbaso, Pedro Aberastury, Esteban Imaz, José Federico Bidau, Carlos Juan Zavala Rodríguez y Amílcar Ángel Mercader.


title: Ricardo Colombres

text: Al producirse el golpe de estado del 28 de junio de 1966 fue cesado junto a los demás integrantes de la Corte por el decreto Nº 3 del 28 de junio de 1966. En 1983 el presidente Raúl Alfonsín lo nombró miembro de la Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas (CONADEP) y participó en el informe " Nunca más".


title: Ricardo Colombres

text: Falleció en Buenos Aires el 14 de febrero de 1998. Estaba casado con Ana María Santillán, y fue padre de cuatro hijos.


title: Cocoricó

text: Cocoricó es una serie infantil animada brasileña, producida por TV Cultura (Fundação Padre Anchieta) y retransmitida en América Latina a través del canal de televisión Nick Jr. y Pakapaka


title: Cocoricó

text: La serie narra las aventuras de Julio, un niño de 8 años que nació en la gran ciudad y vive en la granja de sus abuelos, Cocoricó, situada en la ciudad de Cocoricolandia. El pequeño Julio interactúa con animales que no conocía en la ciudad, como Alípio, el caballo; Lilica, Lola, Zazá, entre otros.


title: Cocoricó

text: Durante la primera temporada la trama se desarrollaba en un solo escenario; recién en la tercera temporada se realizaron algunos cambios. Ya durante la cuarta temporada se incorporan nuevos personajes, como su primo Juan, el sapo Hammer y el pato Torquato.


title: Pro League 2014-15

text: La temporada 2014/15 fue la 112.ª versión de la Primera División de Bélgica, máxima división del fútbol profesional en Bélgica. Comenzó el 27 de julio de 2014 y terminó en mayo de 2015.


title: Pro League 2014-15

text: "Final de la temporada regular: 15 de marzo de 2015."El ganador clasifica al Testmatch, que da un billete a la Europa League.


title: Pro League 2014-15

text: Malinas, el ganador de los play-offs de Europa League juega contra Sporting Charleroi, quinto clasificado en el play-off por el campeonato por una plaza en la segunda ronda previa de la UEFA Europa League 2015-16.


title: Pro League 2014-15

text: Los equipos que terminaron en las dos últimas posiciones de la temporada regular se enfrentaron en el play-off de descenso. El ganador de este play-off jugó el play-off de promoción contra tres equipos de la Segunda División de Bélgica, y el ganador del play-off de promoción jugará la próxima temporada en Primera División. El perdedor (Círculo de Brujas) se enfrentó al descenso. Lierse fracasó luego de no terminar primero en el play-off de promoción, asegurando su descenso también.


title: Joseph Wauters

text: Joseph Wauters, nacido el 19 de febrero de 1906 en Huizingen y fallecido el 8 de agosto de 1975 en Alsemberg, es un ciclista belga. Fue profesional de 1926 a 1932, y fue Campeón de Bélgica en Ruta en 1929 y en 1930.


Joseph Wauters


title: Tratado de Dunkerque

text: El Tratado de Dunkerque fue una alianza militar firmada el 4 de marzo de 1947 entre Francia y Reino Unido en Dunkerque, Francia, como un "Tratado de Alianza y Asistencia Mutua" contra un posible ataque alemán después de la Segunda Guerra Mundial. El Tratado de Dunkerque entró en vigor el 8 de septiembre de 1947 y precedió el Tratado de Bruselas de 1948. Según el profesor de ciencias políticas Marc Trachtenberg, la amenaza alemana fue un pretexto para la defensa en contra de la Unión Soviética.


title: Wayne Kramer

text: Wayne Kramer (n. Detroit, Michigan, 30 de abril de 1948) es un guitarrista, cantante, compositor, productor y compositor de cine y televisión estadounidense.


title: Wayne Kramer

text: Kramer llegó a la fama en el año 1967, aun siendo adolescente, al ser el cofundador del grupo de rock originario de Detroit, MC5 (Motor City 5). Fue formado por Kramer (guitarra y voz), Fred "Sonic" Smith (guitarra), Michael Davis (bajo), Dennis Thompson (batería) y Rob Tyner (voz). Este grupo fue conocido por sus potentes actuaciones en directo y la postura política de izquierda radical. Tras la separación de la banda, debido a conflictos de personalidades, el abuso de drogas y problemas personales, llevó a Kramer a alejarse del mundo de la música por varios años. Luchó contra su adicción a las drogas antes de regresar a la grabación activa y la realización de programación en la década de 1990.


title: Wayne Kramer

text: La revista Rolling Stone, lo clasificó número noventa y dos en su lista de los «».


title: Wayne Kramer

text: Después de la separación de MC5, Kramer pasó varios años que participan en actividades ilícitas, debido a su continua lucha con la adicción a las drogas. En el año 1975, fue sorprendido vendiendo cocaína a agentes federales encubiertos y fue a la cárcel por más de dos años, en la prisión federal de Lexington (Kentucky). Estando en la cárcel conoció a Red Rodney, el trompetista de jazz que había integrado con el quinteto de Charlie Parker.


title: Wayne Kramer

text: A su salida de la cárcel, se trasladó a la ciudad de Nueva York y brevemente se unió con Johnny Thunders. Ellos formaron la banda Gang War. También integró la banda Fats Deacon y The Dumbwaiters. También ha trabajado con músicos de renombre como Tom Morello, Jerry Cantrell, Billy Bragg, Perry Farrell, Gilby Clarke, entre otros.


title: Wayne Kramer

text: En el año 2003, los tres supervivientes -Michael Davis, Dennis Thompson y Kramer- actuaron como MC5 en el '100 Club' en Londres, con Nicke Andersson de Hellacopters en el lugar de Fred "Sonic" Smith, Dave Vanian de The Damned, Lemmy de Motörhead, Ian Astbury de The Cult y Kate O'Brien a las voces, y Charles Moore y Buzzy Jones como sección de viento.


title: Wayne Kramer

text: En el cine, sus créditos como compositor, figuran en películas o series de televisión como: "Millennium", en dos filmes del cómico Will Ferrell, "" (2005) y "Step Brothers" (2008). También compuso la música de polémico documental de HBO del año 2006 titulado, "Hacking Democracy", que también contó con su canción «Something Broken in the Promised Land», como su canción principal.


title: Wayne Kramer

text: También se anotó para la serie de comedia de HBO "Eastbound & Down", protagonizada por Danny McBride y producida por Will Ferrell, Adam McKay y Chris Henchy, que se estrenó en febrero de 2009.


title: Wayne Kramer

text: Desde 1991 hasta la fecha ha sido músico solista y ha editado en total de once trabajos discográficos.


title: Matanza de Jilava

text: La matanza de Jilava consistió en el asesinato de sesenta y cuatro presos de la cárcel rumana de Jilava ―una aldea a 10 km al sur de Bucarest― por miembros de la Guardia de Hierro el 26 de noviembre de 1940 en venganza por el anterior asesinato de sus dirigentes en 1938 y la persecución de la organización por parte del régimen real de Carlos II de Rumanía, al que habían pertenecido parte de los muertos. La masacre, junto con otros asesinatos y asaltos cometidos casi simultáneamente, formaba parte de un plan para eliminar a las figuras políticas del reinado anterior y causó la ruptura de la alianza de gobierno entre el general Ion Antonescu y la Guardia, que terminó en el conflicto armado entre las dos partes en enero de 1941.


title: Matanza de Jilava

text: La Guardia deseaba vengarse de la cruel represión sufrida en los años anteriores a manos del régimen de Carlos II de Rumanía. El precipitado exilio del monarca a comienzos de septiembre había impedido que sus principales seguidores lograsen evitar el arresto. Antonescu, sin embargo, insistió en investigar judicialmente la represión real mediante un tribunal especial, que puso en marcha un lento proceso de detenciones e investigaciones. El grueso de los detenidos, que incluía al antiguo prefecto de la capital (Gabriel Marinescu), al jefe del servicio secreto (Mihail Moruzov), al general responsable directo del asesinato de Codreanu (Ion Bengliu), al general que dirigió la represión de la Guardia tras el asesinato de Armand Călinescu (Gheorghe Argeşanu) y otros sesenta y siete responsables de la gendarmería y la policía, quedaron presos en la cárcel de Jilava bajo vigilancia de los legionarios. En el mismo lugar, se encontraba la fosa cubierta de hormigón donde reposaban los restos descompuestos por el ácido de los dirigentes de la Guardia asesinados en 1938.


title: Matanza de Jilava

text: Aparte de la investigación oficial, la Guardia creó su propio comité de investigación, que ordenó el arresto de otras treinta y tres personas. Mientras, se sucedían las procesiones funerarias de entierro de las víctimas de la represión real y se preparaba la principal, la de Codreanu y los trece compañeros asesinados junto a él en 1938, para el 30 de noviembre.


title: Matanza de Jilava

text: Cuando el tribunal encargado de la investigación ordenó el 15 de octubre al alcaide de la prisión, el coronel y miembro de la Guardia Stefan Zavoianu, trasladar a cuatro de los detenidos a la prisión militar de Vacaresti para tomarles declaración, este desobedeció repetidamente la orden. Ni siquiera la intervención del ministro de Justicia a petición del tribunal de investigación logró que Zavoianu la acatase. La sospecha de los legionarios de que Antonescu no pensaba ejecutar a los que consideraban responsables de su anterior represión fue la razón de la insubordinación de Zavoianu.


title: Matanza de Jilava

text: Dos hechos desencadenaron el acontecimiento: el traslado de Marinescu y Bengliu a un sanatorio por orden de los legionarios y la consiguiente petición de los presos, que temían por su seguridad, de sustituir la guardia legionaria por una militar. Cuando las autoridades militares decidieron relevar a Zavoianu y a los legionarios en la prisión y remplazarlos por militares y se lo comunicaron a este el 26 de noviembre —el relevo debía tener lugar dos días más tarde—, los legionarios decidieron asesinar a los presos ese mismo día. La matanza la perpetraron legionarios del Cuerpo de Trabajadores Legionarios y algunos mandos policiales afiliados a la Guardia. A pesar de la versión oficial, que atribuyó las muertes a la indignación legionaria por el hallazgo del cadáver del fundador de su organización, en realidad los asesinatos formaban parte de un plan para eliminar a aquellos que se habían destacado tanto en la dictadura real como en los Gobiernos democráticos anteriores mediante una purga radical.


title: Matanza de Jilava

text: La noche del 26 al 27 de noviembre, los legionarios que estaban participando en las exhumaciones en la prisión entraron en las celdas y asesinaron a sesenta y cuatro de los presos, a los que culpaban de la matanza de sus compañeros. Entre los muertos se encontraban destacadas figuras civiles y militares de la dictadura carolina, pero también presos de escasa o nula relevancia, víctimas de la furia de los asaltantes, que los asesinaron con armas de fuego, herramientas y hachas. La misma noche, otros legionarios asesinaron a once judíos en Ploiești. Otros cuatro antiguos comisarios de policía perecieron también a manos de los legionarios. Al día siguiente, a primeras horas de la tarde, otro grupo asesinó al destacado historiador y político rumano Nicolae Iorga —involucrado en el arresto de Codreanu pero mentor también de generaciones de ultranacionalistas y antisemitas— y al exministro de Finanzas nacional-campesino Virgil Madgearu, secuestrados de sus domicilios. Otros destacados políticos del régimen anterior como los expresidentes del Gobierno Ion Gigurtu, Gheorghe Tatarescu y Constantin Argetoianu fueron detenidos por la Guardia —por orden de Zavoianu— y solo salvaron la vida por la intervención del hombre de confianza de Antonescu en el Ministerio del Interior, el teniente coronel Alexander Riosianu. Este los trasladó al ministerio para protegerlos; allí sufrieron un segundo e infructuoso intento de asesinato esa misma noche.


title: Matanza de Jilava

text: Las matanzas disgustaron no solo a Antonescu —que, sin embargo, no mostró pena alguna por los asesinados— y supusieron el momento de más tensión en la coalición con los legionarios, sino también a Hitler que, para entonces, otorgaba gran importancia al orden interno rumano. No solamente el país debía participar en la futura campaña contra la Unión Soviética, sino que, desde el fracaso italiano ante Grecia, Rumanía se había convertido en camino necesario de la ofensiva alemana contra esta para asegurar los Balcanes de posibles incursiones británicas. Los asesinatos pusieron fin, en cualquier caso, a toda posibilidad de entendimiento entre Antonescu y la Guardia, situación que en enero de 1941 condujo a un choque violento por el poder y el fin de la coalición. El rechazo de las muertes, sin embargo, fue más notable entre la población acomodada y la antigua clase política que entre las clases populares, que en ciertos casos recibieron con indiferencia o regocijo uno de los pocos casos de violencia dirigida hacia aquella. En efecto, el entierro de Codreanu que tuvo lugar el 30 de noviembre organizado por los dirigentes de la Guardia atrajo a grandes multitudes a pesar del intenso frío y la longitud de la procesión. El respaldo popular era tan grande, que Sima tuvo que prohibir el ingreso de nuevos miembros en la organización durante la primera mitad de diciembre.


title: Matanza de Jilava

text: Tras intentar en vano que los ministros de la Guardia condenasen las muertes durante el consejo de ministros extraordinario del 27 de noviembre, el 28 Antonescu promulgó un decreto que imponía la pena de muerte al delito de asesinato y duras penas de trabajos forzados por la usurpación de propiedad, el allanamiento de morada o la infracción de la «libertad individual». En el mismo decreto, relevó de su cargo a Zavoianu, aunque este se negó a acatarlo y se fortificó en Jilava.


title: Matanza de Jilava

text: Antonescu ordenó más tarde una larga investigación que se prolongó cuatro meses y cuyos resultados se publicaron poco después de la entrada en guerra del país en el verano de 1941. De los treinta y ocho acusados por las matanzas la mayoría (todos menos cinco) fueron condenados a muerte o a duras penas de cárcel.


title: Stanley Menzo

text: Stanley Menzo (Paramaribo, Surinam; 5 de octubre de 1963) es un exfutbolista profesional e internacional con la selección de fútbol de los Países Bajos, se desempeñaba en el terreno de juego de guardameta, y la mayor parte de su carrera la realizó con el Ajax de Ámsterdam obteniendo 249 apariciones. Actualmente es entrenador de la Selección de Aruba.


title: Stanley Menzo

text: Nacido en Paramaribo, Surinam, Reino de los Países Bajos, Menzo llegó a uno de los gigantes de la Eredivisie el AFC Ajax a la edad de 19 años.


title: Stanley Menzo

text: Después de dos temporadas que los sustituyan Hans Galje, y un préstamo al lado liga compañero HFC Haarlem, se convirtió en el motor de arranque para la campaña 1985/86. El recién nombrado director en ese entonces Johan Cruyff cree que Menzo fue uno de los primeros porteros que también podrían hacer su marca como un jugador profesional.


title: Stanley Menzo

text: Menzo procedió a seguir siendo un titular indiscutible durante siete temporadas, ayudando Ajax para el título nacional desde 1989 hasta 1990, así como la Copa de Campeones de Copa de Europa 1986/87 y la Copa de la UEFA 1991/92. Sin embargo, después de un partido en la última competencia de la temporada siguiente, una pérdida 2-4 al AJ Auxerre, en el que marcó un gol en propia puerta y fue también directamente relacionado con otro, perdió su lugar para los jóvenes graduados Edwin van der Sar, y nunca lo recuperó.


title: Stanley Menzo

text: En el verano 1994, Menzo firmó con el PSV Eindhoven, donde retrocedió Ronald Waterreus durante dos temporadas. El jugador de 33 años de edad logró revivir su carrera en Bélgica con el Lierse SK, que él ayudó a ganar una liga y una copa, llegando a alcanzar casi 100 apariciones oficiales. Durante un breve período de tiempo, también jugó en Francia en el FC Girondins de Bordeaux, llegando en agosto de 1997 para reemplazar Gilbert Bodart. Sin embargo, después de haber perdido su lugar para Ulrich Ramé (que sería la primera opción del club por más de una década), regresó a Lierse, en enero de 1998.


title: Stanley Menzo

text: En el verano de 2001, después de una segunda etapa en el Ajax, Menzo se une a un club de aficionados AGOVV Apeldoorn, ayudando a obtener el título amateur de esa temporada. Se retiró del fútbol al final de la temporada.


title: Stanley Menzo

text: Entre 1989 y 1992 fue convocado en 6 ocasiones por la selección de Países Bajos.


title: Stanley Menzo

text: Cuando el Peter Bosz dejó en junio de 2005, Menzo se convirtió en el entrenador del AGOVV Apeldoorn, permaneciendo en el cargo durante una temporada: AGOVV se convirtió en un club profesional en la segunda división, pero no tenía las calificaciones para ejercer en esa categoría. Posteriormente se fue a Ámsterdam para dirigir al club de aficionados Amsterdamsche FC.


title: Stanley Menzo

text: En febrero de 2005, recibió el diploma Menzo necesario entrenar a los clubes profesionales. Ese verano, regresó como director jefe de AGOVV. Un año más tarde, se incorporó a FC Volendam, que duró dos temporadas (incompletas) y la firma con el Cambuur Leeuwarden, al que llevó a la segunda posición en el segundo nivel en 2009-10, a pesar de que el equipo no pudo en última instancia en los playoffs.


title: Stanley Menzo

text: En octubre de 2010, Menzo dimitió de su puesto en Cambuur para unirse al Vitesse como asistente del nuevo técnico Albert Ferrer. En mayo de 2013, se convirtió en el primer entrenador del Lierse SK, cargo que ocupó hasta agosto de 2014.


title: Notosacantha obscura

text: Notosacantha obscura es una especie de insecto coleóptero de la familia Chrysomelidae. Es endémico de Célebes.


title: Notosacantha reinecki

text: Notosacantha reinecki es una especie de insecto coleóptero de la familia Chrysomelidae. Es endémico del sur de Célebes.


title: Naughty Boy

text: Shahid Khan (Watford, Inglaterra, 1 de enero de 1985), más conocido por su seudónimo Naughty Boy, es un compositor y productor británico, que se hizo famoso en su país natal después de producir y coescribir «Diamond Rings» (2009) , «Never Be Your Woman» (2010), y varias canciones de "Our Version of Events" (2012), de Emeli Sandé, que fue el álbum más vendido de 2012 y el segundo de 2013 en Reino Unido, respectivamente.


title: Naughty Boy

text: En 2013, Khan empezó a ser reconocido internacionalmente por «La La La», sencillo para el que Sam Smith prestó su voz, que entró en varias listas musicales de popularidad mundialmente. Esta figura como una de las canciones más vendidas en la historia de la música británica, y promocionó el disco debut del productor, "Hotel Cabana" (2013), que ingresó en el puesto 2 del listado de álbumes de Reino Unido y tuvo éxito comercial en dicho país. El disco también obtuvo otras dos canciones, «Wonder» y «Lifted», entre las diez principales posiciones de la lista de sencillos británica.


title: Naughty Boy

text: Nació el 1 de enero de 1985 en la ciudad inglesa de Watford en Reino Unido, como Shahid Khan. Su madre es una ama de casa y su padre era un taxista. Son originarios de Pakistán, por lo que Khan es de ascendencia paquistaní. Creció en una casa adosada en su ciudad natal junto con su hermana Saira, quien cuenta que su hermano desde una temprana edad se obsesionó con la música. Cuando niño obtuvo una grabadora, y cada vez que salía con su padre compraba muchos casetes, principalmente escuchaba música de Bollywood. En su infancia deseó recibir clases de música, pero su familia era de bajos recursos, y en la escuela que estudió, la música «no era el foco de atención», por lo que con el sueño de convertirse en un compositor, aprendió por sí mismo a tocar el piano y a su vez comenzó a crear canciones en su computadora, usando un software libre que había encontrado en revistas de informática. Era totalmente reacio a contar sus aspiraciones musicales con su familia y compañeros de la escuela, y sobre todo después de abandonar sus estudios universitarios. Había tomado la carrera de comercio y márquetin, pero en su primer semestre decidió abandonar sus estudios, y comenzó a trabajar para financiar su sueño musical; tuvo varios puestos a tiempo parcial, trabajó en el Watford General Hospital, como repartidor de pizzas de Domino's Pizza y en el hotel The Grove.