title: Juan Antonio Varese

text: En 1980 participó de una beca para estudiar “Cooperativismo de Transporte” en Israel.


title: Juan Antonio Varese

text: Sus inquietudes filosóficas lo llevaron al estudio de la “Historia de las Religiones”, curso dictado por la Universidad Católica del Uruguay Dámaso Antonio Larrañaga (UCUDAL), entre 1983 y 1984.


title: Juan Antonio Varese

text: En atención a su necesidad de expresarse en imágenes, se vinculó al “Foto Club Uruguayo”, ejerciendo la presidencia de esa institución desde 1989 a 1991.


title: Juan Antonio Varese

text: El interés en la preservación del pasado fotográfico no solo lo llevó a coleccionar daguerrotipos, postales con vistas de ciudades, y fotografías del siglo pasado, con especial acento en temas nacionales, sino que a su vez le permitió comenzar una minuciosa investigación sobre el pasado fotográfico uruguayo.


title: Juan Antonio Varese

text: Debido a esta actividad se relacionó con los foto-historiadores argentinos Abel Alexander, Miguel Ángel Cuarterolo, y Juan Gómez, entre otros, pasando a integrar el “Capítulo Latinoamericano del Comité Ejecutivo Permanente de los Congresos de la Historia de la Fotografía en la Argentina”.


title: Juan Antonio Varese

text: Dictó charlas sobre el valor patrimonial de la fotografía, en su carácter de socio del Icom Uruguay (International Council of Museums).


title: Juan Antonio Varese

text: Como ejemplo de su experiencia como fotógrafo, debe resaltarse que fueron sus fotos las que en muchos casos se utilizaron para la realización de audiovisuales sobre barrios y tradiciones de Montevideo ("Africandombe" y "Barrio Reus al Sur").


title: Juan Antonio Varese

text: Su necesidad de expresión literaria lo llevó a frecuentar cursos de periodismo y literatura. Desde 1988 realizó investigaciones para suplementos culturales: "El Día" (sobre la vida y obra del pintor Alfredo De Simone), "El País de los Domingos" (sobre vida y obra de fotógrafos nacionales), revistas “Hoy es Historia” y “DesMemoria”, “Almanaque del Banco de Seguros del Estado”, y mensuario “Ciudad Vieja”, entre otras.


title: Juan Antonio Varese

text: El mar, su gran fascinación, lo hizo interesarse en las historias de barcos hundidos. Empezó por fotografiar los restos que se ven sobre la costa, y luego pasó a rescatar las anécdotas y los testimonios de los lugareños, para continuar con la investigación documental sobre los naufragios.


title: Juan Antonio Varese

text: Después de la publicación del libro "De naufragios y leyendas en las costas de Rocha", extendió su área de interés a los sucedidos en el Río de la Plata y el Atlántico Sur. Los lectores comenzaron a escribirle para aportar datos e informaciones, o para solicitar ampliación de algunos episodios.


title: Juan Antonio Varese

text: Juan Antonio Varese, como escritor, más que los tesoros sumergidos persigue la riqueza anecdótica y folclórica de las historias a que dan lugar los barcos naufragados, los detalles de las tragedias, las pruebas de solidaridad demostrada en los rescates, y la épica gloria del "Hombre" cuando se enfrenta mano a mano con la naturaleza.


title: Juan Antonio Varese

text: En su carácter de titular de la editorial “Torre del Vigía”, fomentó y publicó obras culturales y de interés histórico, entre las que en particular se destacan “Crónicas del Maldonado antiguo” de la profesora Florencia Fajardo Terán, “Viaje al país de las sombras” del licenciado Álvaro Cuenca, y “De Carlos Escayola a Carlos Gardel” del psicólogo Gonzalo Vázquez Gabor.


title: Juan Antonio Varese

text: También ha dado charlas, disertaciones y conferencias sobre los más variados temas, en espacios culturales de diversas ciudades, como por ejemplo en la Biblioteca Amado Nervo, la Universidad ORT, el Yacht Club Uruguayo, la 'Academia Uruguaya de Historia Marítima y Fluvial', el 'Palacio Municipal' (todos en Montevideo), en 'ADID' (Durazno), en la 'Casa de Gobierno de Salto' (Salto), en el 'Centro Cultural de La Paloma' (Rocha), en el 'Museo Ralli', la 'Liga de Punta del Este', el 'Conrad Resort & Casino' (Punta del Este), en el 'Museo de Arte Americano' (Maldonado), entre muchos otros.


title: Cantón Sucumbíos

text: El Cantón Sucumbíos es una municipalidad de la provincia de Sucumbíos. Su cabecera cantonal es la ciudad de La Bonita. Su población es de 3390 habitantes, y tiene una superficie de 1502km² (kilómetros cuadrados). Su alcalde actual para el período 2019-2023 es Henry Mejía.Sucumbíos tiene cinco parroquias:


title: Oftalmía simpática

text: La oftalmía simpática es una enfermedad ocular de causa desconocida que se presenta entre días y años después de un traumatismo penetrante sobre el ojo, bien accidental o tras cirugía. Curiosamente el trastorno afecta a ambos ojos, tanto al que ha sufrido el traumatismo (excitante), como al contrario (simpatizante).


title: Oftalmía simpática

text: La primera descripción fue realizada en el año 1830 por el oftalmólogo escocés William Mackenzie, que fue quien le dio el nombre a la afección; posteriormente en el año 1905, el eminente oftalmólogo austríaco Ernst Fuchs (1851-1930) estableció las características histológicas del proceso. Se piensa que Louis Braille, quien se lesionó el ojo izquierdo cuando era un niño, perdió en su adultez la visión del ojo derecho debido a una oftalmía simpática.


title: Oftalmía simpática

text: Después de un traumatismo penetrante en el ojo, la incidencia del trastorno es aproximadamente del 0.2%, mientras que tras cirugía ocular es mucho menos frecuente, alrededor del 0.007 %. El 65 % de los casos se producen en los 2 primeros meses tras el trauma y el 90 % antes de que transcurra un año.


title: Oftalmía simpática

text: Aunque se desconocen las causas exactas que originan la enfermedad, se cree que está originada por la formación de anticuerpos contra el propio organismo (autoinmunidad).


title: Oftalmía simpática

text: Se produce una inflamación difusa de una de las capas que forman la pared del ojo, la úvea, por lo que técnicamente el proceso se describe como uveítis granulomatosa.


title: Oftalmía simpática

text: Los síntomas iniciales consisten en dolor y enrojecimiento en el globo ocular, disminución de la agudeza visual y fotofobia. El trastorno cursa de forma prolongada con periodos de mejoría y empeoramiento alternantes. Si no se realiza ningún tratamiento el mal progresa lentamente durante años.


title: Oftalmía simpática

text: El tratamiento se basa en la administración de fármacos que disminuyen la reacción inflamatoria, principalmente corticoides, también inmunosupresores, entre ellos azatioprina, ciclosporina, metotrexate y clorambucil. En algunos casos se recomienda la extirpación del ojo que sufrió el trauma, sobre todo cuando no tiene capacidad funcional, muchos autores consideran sin embargo, que si el ojo excitante conserva capacidad visual, no debería ser extirpado en general.


title: Xavi Puebla

text: Xavi Puebla (n. 1969, Barcelona) es un director de cine y guionista español. Su última película ha sido "A puerta fría", estrenada en 2013 y que tuvo una buena aceptación, siendo galardonada con el premio especial de la crítica del festival de cine de Málaga.


title: Xavi Puebla

text: Licenciado en Ciencias de la Comunicación por la Universidad Autónoma de Barcelona y graduado en dirección cinematográfica y guion por el Centre d'Estudis Cinematogràfics de Catalunya. Desde 2000, imparte clases de dirección, guion e historia del cine en este centro


title: Xavi Puebla

text: Puebla dirige su primera película, "Noche de fiesta", en 2000, con un presupuesto muy reducido y producida íntegramente por la Escuela de cine. Después en 2003, realiza el cortometraje "Viernes", por el que obtuvo diversos premios y que fue nominado al mejor cortometraje de ficción en los premios Goya de 2005.


title: Xavi Puebla

text: Su segundo largometraje como director y guionista, junto a Jesús Gil Vilda, fue "Bienvenido a Farewell-Gutmann" en 2007, por la que recibe también diversos galardones: mejor guion en el XXXII Festival des Films du Monde de Montréal y el Premio Gaudí al mejor guion, y donde consigue diez nominaciones, incluida mejor película y mejor dirección. Su tercer largometraje "A puerta fría" (2012), en el que vuelve a colaborar con Jesús Gil Vilda como guionista, fue estrenada en el XV Festival de Málaga de Cine Español, donde recibió el premio de la crítica y el de mejor actor, para Antonio Dechent.


title: Lightstorm Entertainment

text: Lightstorm Entertainment es una productora de cine estadounidense. La compañía fue fundada por el cineasta canadiense James Cameron y el productor de cine Larry Kasanoff en 1990 y es conocida por la producción de las películas de "", "Titanic" y "Avatar", la última película de Cameron. Cameron también ha empleado a otros cineastas para producir y dirigir películas bajo el sello de producción de Lightstorm. El logotipo es un arquero a punto de disparar un rayo (como una flecha) hacia el cielo.


title: Carissa Etienne

text: Carissa Faustina Etienne, es una médica y salubrista dominiquesa, experta en gestión sanitaria, sistemas de salud y atención de salud. Es directora de la Organización Panamericana de la Salud (OPS).


title: Carissa Etienne

text: Se licenció en medicina y cirugía (MBBS) por la Universidad de las Indias Occidentales (Jamaica) y realizó una maestría en salud comunitaria en la Escuela de Londres de Higiene y Medicina Tropical de la Universidad de Londres. Empezó su carrera como funcionaria médica en el hospital Princess Margaret, del que acabaría siendo directora. En Dominica, ocupó los cargos de Coordinadora del Programa Nacional contra el Sida, Coordinadora para Casos de Desastre dentro del Ministerio de Salud, presidenta del Comité Nacional contra el VIH/Sida, y directora de los Servicios de Atención Primaria de Salud. En 2008 fue nombrada subdirectora General de Sistemas y Servicios de Salud de la de la Organización Mundial de la Salud. En 2013 fue nombrada directora de la OPS.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: Tenemos que hablar de Kevin (en inglés, "We Need to Talk About Kevin)" es una novela escrita por Lionel Shriver en el año 2003. Centrada en Kevin Katchadourian, un adolescente responsable de varios asesinatos en su escuela, está narrada en forma de novela epistolar desde la perspectiva de su madre, Eva. En 2011 fue adaptada al cine. La novela fue ganadora del Premio Orange a la ficción en el año 2005.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: La narración toma la forma de cartas que Eva dirige a su marido, Franklin, tras la masacre. En ellas detalla su relación matrimonial desde antes de quedar embarazada de Kevin, su hijo mayor, así como su vida cotidiana tras el hecho, que incluye visitas a Kevin en la cárcel. Asimismo, Eva detalla varios eventos que había mantenido en secreto a su marido, así como la conflictiva relación con Kevin, y repasa los hechos que llevaron al fatídico día de la masacre.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: El comportamiento de Kevin a lo largo del libro se asemeja a un comportamiento sociopático, aunque las referencias se dejan libres a la imaginación de los lectores. Kevin apenas muestra afecto o responsabilidad moral hacia su familia o la comunidad; de hecho, parece despreciar e incluso odiar a todos, especialmente a su madre, con quien ha antagonizado desde un principio. Desde pequeño comete múltiples actos de sabotaje, desde acciones aparentemente inocentes como rociar el estudio de su madre con una pistola de pintura hasta alentar a una niña a arañar su piel afectada por eczema. La única actividad que parece llevar adelante placenteramente es la arquería, tras haber disfrutado el libro "Robin Hood" de pequeño.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: A medida que el comportamiento de Kevin empeora, Franklin comienza a defenderlo cada vez más, convencido de que su hijo se encuentra sano y que debe haber una explicación razonable para todo lo que hace. Cuando está a su lado, Kevin se muestra como un hijo amoroso y respetuoso, aunque Eva desconfía de ello. Esta situación crea una brecha en el matrimonio; antes de la masacre, Franklin le pide a Eva el divorcio.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: Celia, la hermana menor de Kevin, es concebida por la necesidad de Eva de crear un lazo con un miembro de su familia. A los seis años, Celia sufre un "accidente" en que un líquido corrosivo de limpieza le ocasiona la pérdida de un ojo. Dos explicaciones son posibles: o bien Eva había dejado negligentemente la botella al alcance de Celia, o de alguna manera Kevin la atacó. Aunque nunca se prueba, Eva culpa a Kevin del accidente.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: Al relatar la masacre, Eva revela que de hecho Franklin y Celia fueron asesinados por Kevin antes de llevar su arco a la escuela y disparar a nueve compañeros, una docente y un ayudante de cafetería. Eva cree que lo que ocasionó esto fue que Kevin había oído a sus padres discutir sobre el divorcio; Franklin habría pedido la tenencia de Kevin negándole así la victoria final sobre Eva.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: La novela concluye con el segundo aniversario de la masacre, tres días antes que Kevin sea trasladado a una prisión común al cumplir la mayoría de edad. Asustado, Kevin hace las paces con Eva dándole la prótesis ocular de Celia y pidiéndole disculpas por lo sucedido. Eva le pregunta por primera vez por qué cometió los asesinatos, y él le responde que ya no lo sabe. Se abrazan, y Eva se da cuenta finalmente que ama a su hijo.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: Shriver se centra en la importancia relativa de las características innatas y las experiencias personales en la conformación del carácter, ya que una de las principales preocupaciones del libro es la posibilidad de que las dudas de Eva acerca de la maternidad hayan influido en el desarrollo psicológico de Kevin.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: La autora identifica, asimismo, como temas principales al optimismo y las esperanzas aplastadas, lo cual se representa en el optimismo de Franklin con respecto a conseguir tener una familia feliz.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: En 2005, la BBC Films adquirió los derechos para adaptar el libro en una película, cuya filmación tomó lugar entre abril y mayo de 2010., con Tilda Swinton en el papel de Eva, Ezra Miller como Kevin y John C. Reilly como Franklin. El film recibió críticas positivas.


title: Tenemos que hablar de Kevin (novela)

text: En 2008 la novela fue emitida por la BBC Radio 4 en 10 episodios de 15 minutos.


title: Percy Jackson (desambiguación)

text: Percy Jackson hace referencia a varios artículos:


title: Ciclovía Pío Nono

text: La Ciclovía Pío Nono posee sentido norte a sur al poniente de la calle Pío Nono, se encuentra en su mayor parte segregada sobre la acera solo por tachones luminosos y solo unos metros por dentro de la vereda frente calle Bellavista.


title: Ciclovía Pío Nono

text: Tiene una longitud exigua y sin continuidad por la zona norte, sin embargo su ubicación de llegada al nudo vial de Plaza Italia le hacen muy concurrida. Comienza en la intersección de calle Domínica con Pío Nono, y termina tres cuadras más al sur en el puente del Río Mapocho donde está cerca de conectar con las ciclovías Parque José María Caro y la Ciclovía Andrés Bello. Termina frente a la Facultad de Derecho de la Universidad de Chile a 100 metros de la Estación Baquedano del Metro de Santiago.


title: Ciclovía Pío Nono

text: Su mayor problema se genera en el hecho que no llegue hasta Plaza Italia y los ciclistas deban cruzar los 140 metros finales, frente a la Facultad de Derecho y el puente Pío Nono en forma desordenada entre los peatones o los vehículos.


title: Myrmannaætta

text: Myrmannaætta (también Mýramenn, nórdico antiguo: "Hombres de las Ciénagas") fue un clan familiar de Mýrasýsla, que tuvo cierto protagonismo en la Mancomunidad Islandesa del siglo X y vinculados con los poderosos Aurlandsætta de Sogn (Noruega) que también tenían lazos en las Islas Británicas. Décadas más tarde el clan reivindicó su ascendencia hasta el mismo Egil Skallagrímson, entre ellos el escaldo Einarr Skúlason. Otros personajes que tuvieron vínculos con los "mýramenn" fueron Kjartan Ólafsson y Snorri Sturluson.


title: Myrmannaætta

text: En la XIV conferencia internacional de sagas de Upsala (2009) se presentó un argumento de las causas sobre dicha reivindicación familiar. Por un lado los presuntos "defectos" de Egil, feo e ingobernable, se enfrentan a las "virtudes" del éxito familiar por el orgullo y la fuerza que identifica al clan dibujando un pasado heroico para justificar y salvar la existencia de los Mýramenn contemporáneos de Einarr; un intento de explicar las diferencias dentro de la familia con referencia a un origen étnico mixto.


title: París Volley

text: El París Volley es un equipo de voleibol francés de la ciudad de París. El equipo nace en 1998 tras la fusión de "Paris université club (PUC)" y "PSG Racing" disputando desde principio la Ligue A y ganando la Copa de Francia en su primer año de vida. En la temporada siguiente 1999-00 consigue ganar el campeonato francés, revalida título de Copa y también gana la Recopa de Europa. En Europaa sigue imparable: en noviembre gana la última Supercopa de Europa de la historia y el 24 de marzo de 2001 levanta la Liga de Campeones tras ganar por 3-2 el Sisley Treviso.


title: París Volley

text: Después de esos triunfos no logra igualar los registros en Europa, sin embargo en Francia gana numerosos títulos. Por fin en la temporada 2013-14 el equipo gana su segunda Copa CEV derrotando los rusos del Nizhny Novogorod: pese a haber perdido la ida por 0-3 vence por 3-1 en la vuelta ganando por 15-11 el decisivo Golden Set.


title: Apeadero de Cuca

text: El Apeadero de Cuca es una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que sirve a la localidad de Cuca, en el ayuntamiento de Guimarães, en Portugal.


title: Apeadero de Cuca

text: Este apeadero se encuentra en el tramo de la Línea de Guimarães entre las estaciones de Trofa y Vizela, que entró en servicio el 31 de diciembre de 1883, por la Compañía del Ferrocarril de Guimarães.


title: Apeadero de Esposado

text: El Apeadero de Esposado fue una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que servía a la localidad de Esposade, en el ayuntamiento de Matosinhos, en Portugal.


title: Apeadero de Esposado

text: Esta plataforma se situaba en el tramo de la Línea de Guimarães entre Trofa y Senhora da Hora, que abrió a la explotación el 14 de marzo de 1932.


title: Estación de Fafe

text: La Estación Ferroviaria de Fafe fue una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que servía a la localidad de Fafe, en el Distrito de Braga, en Portugal.


title: Estación de Fafe

text: En octubre de 1903, se proyectó que una de las obras en ser iniciadas en ese mes sería el allanado de la ubicación de esta estación.


title: Estación de Fafe

text: El tramo entre Guimarães y Fafe abrió a la explotación el 21 de julio de 1907.


title: Estación de Fafe

text: En 1932, la Empresa Omnibus Fafense estableció, en colaboración con la Compañía de los Ferrocarriles del Norte de Portugal, varios servicios de camiones entre la estación de Fafe y las localidades servidas por la empresa.


title: Estación de Fafe

text: El tramo entre Guimarães y Fafe cerró el 1986.


title: Apeadero de Farreja

text: El Apeadero de Farreja, originalmente conocido como Estación de Fareja, fue una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que servía a la localidad de Fareja, en el Ayuntamiento de Fafe, en Portugal.


title: Apeadero de Farreja

text: El tramo entre Guimarães y Fafe, donde este apeadero se encontraba, entró en servicio el 21 de julio de 1907. Fue una de las plataformas originales de este tramo, teniendo, en ese momento, el nombre de Fareja, y la categoría de estación.


title: Apeadero de Farreja

text: El edificio sigue existiendo actualmente y está situado junto a la vía ciclista que fue construida sobre el trazado de la antigua línea de ferrocarril.


title: Selección de fútbol sub-20 de Rumania

text: La selección de fútbol sub-20 de Rumania es el equipo formado por futbolistas de nacionalidad rumana menores de 20 años de edad, que representa a la Federación Rumana de Fútbol en la Copa Mundial Sub-20.


title: Selección de fútbol sub-20 de Rumania

text: * Los empates incluyen los partidos que se decidieron por penales.


title: Aldo Protti

text: Aldo Protti (19 de julio de 1920 – 10 de agosto de 1995) fue un barítono italiano, particularmente asociado al repertorio italiano.


title: Aldo Protti

text: Protti nació en Cremona. Estudió en Parma y realizó su debut en Pesaro con Figaro en 1948. Hizo su debut en La Scala de Milán en 1950, como Amonasro, y cantó durante muchos años. Representó durante muchos años por Italia y Europa como estandarte del repertorio italiano y reconociendo una reputación como "uno de los barítonos más destacados del ámbito periodístico internacional de la posguerra". Debutó en el Metropolitan Opera, como Rigoletto, a los 65 años.


title: Aldo Protti

text: Fue particularmente apreciado en los papeles de Verdi, especialmente "Rigoletto", su gran rol pero también Alfio, Tonio, Gérard, Scarpia, etc. Se le puede escuchar a Protti en muchas grabaciones, incluyendo "Rigoletto", "La traviata", "Aida" y "Otello", con sus dos parejas más famosas Renata Tebaldi y Mario del Monaco.. Murió en Cremona a la edad de los 75 años.


title: Apeadero de Francos

text: El Apeadero de Francos fue una plataforma ferroviaria de las Líneas de Póvoa y Guimarães, que servía a la zona de Francos, en la Parroquias de Ramalde, en Portugal.


title: Apeadero de Francos

text: El primer tramo de la Línea de la Póvoa, entre la Porto-Boavista y Póvoa de Varzim, entró en servicio el 1 de octubre de 1875.


title: Apeadero de Giesteira

text: El Apeadero de Giesteira es una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que sirve a la localidad de Giesteira, en el ayuntamiento de Guimarães, en Portugal.


title: Apeadero de Giesteira

text: Esta plataforma tiene acceso por la Calle de la Giesteira, en la parroquia de Lordelo.


title: Apeadero de Giesteira

text: Este apeadero se encuentra en el tramo de la Línea de Guimarães entre Trofa y Vizela, que entró en servicio el 31 de diciembre de 1883, por la Compañía del Ferrocarril de Guimarães.


title: Alfred Byrd Graf

text: Alfred Graf Byrd, (Núremberg, 23 noviembre de 1901 - Düsseldorf, 14 de diciembre de 2001) fue un botánico alemán-estadounidense que recorrió el mundo en busca de especies vegetales oscuras, el descubrimiento de más de 100 variedades previamente indocumentadas. Él fotografió y documentó sus hallazgos en una serie de libros ricamente ilustrados (y correspondientemente caros) que escribió sobre el tema.


title: Alfred Byrd Graf

text: Nació en Núremberg , en diciembre de 1901 y estudió en los jardines botánicos de Viena y tomó cursos en la botánica, la fotografía y el lenguaje en toda Europa, en California y en la Universidad Fairleigh Dickinson.


title: Alfred Byrd Graf

text: Llegó a trabajar en un rancho en Nebraska en 1920 y más tarde estableció una tienda de flores en Sioux City, Iowa que fracasó después de que su invernadero fuera destruido como consecuencia de una tormenta de granizo. Él encontró una posición en 1931 con la Compañía Roehrs Julius, un vivero tropical en Nueva Jersey, donde su creciente experiencia en orquídeas en su juventud en Alemania ayudó a aprovechar lo que se estaba convirtiendo en un importante campo de interés en los EE. UU. Con su posición en Roehrs, sus viajes le permitieron traer nuevas especies que la compañía podría añadir a su catálogo, que se transformó en forma de libro, como un manual de plantas exóticas, con 7.000 fotos.


title: Alfred Byrd Graf

text: Escritos de Graf se basan en la investigación de primera mano hecho en viajes alrededor del mundo, después de haber visitado los sitios en los que se pueden encontrar las plantas en el monte Kilimanjaro, en Nueva Guinea y en toda China, India y gran parte de Asia, el descubrimiento de decenas de especies previamente indocumentados que presentó a aficionados de plantas occidentales y que fue cuidadosamente documentado con su cámara. Entre sus hallazgos fueron los primeros conocidos la violeta africana blanca.


title: Alfred Byrd Graf

text: Sus libros incluyen miles de sus fotografías y tenían un precio en consecuencia. Roehrs Publishing lanzó "Exotica: Pictorial Cyclopedia of Indoor Plants" en 1958, con más de 4000 imágenes, una guía de plantas importadas y los pasos necesarios para su crecimiento, fue su primer libro en recibir la atención general. El libro fue reeditado en dos volúmenes, con 16.000 ilustraciones que adornan sus 2.600 páginas. "Tropica" contiene vegetales de las áreas en y alrededor de los trópicos y se incluyeron 7.000 imágenes. Publicado por primera vez en 1992, "Hortica: Color Cyclopedia of Garden Flora and Exotic Plants Indoors" contiene miles de plantas ornamentales.


title: Alfred Byrd Graf

text: Mantuvo una biblioteca con sus fotografías y viajes en su casa de East Rutherford, New Jersey. Graf murió a la edad de 100 años, el 14 de diciembre de 2001, en su casa de Düsseldorf, Alemania, después de haber regresado allí después de haber vivido la mayor parte de su vida en los Estados Unidos. Le sobreviven su esposa Lieselotte Vorwerk, así como a una hija.


title: My Major Company

text: My Major Company (estilizado como MCC o MyMajorCompany) es una compañía de música francés creado por fanes (un subconjunto de financiación en masa). Fue establecida en Francia en diciembre del 2007. Poco después, en abril de 2008, la compañía firmó un contrato de distribución con Warner Music Group en Francia por distribución y descargas de álbumes, asegurando una reducción del 20% para los propios artistas.


title: My Major Company

text: Una sede en Reino Unido fue abierta en octubre de 2010 en los mismos principios. Se prevé la apertura de otras sedes en diferentes países para así convertirse en una empresa internacional.


title: My Major Company

text: Los usuarios son capaces de invertir en artistas que recogen el retorno de las ventas de álbumes. My Major Company no solo actúa como una plataforma para ser elevado, pero también opera como un sello discográfico en pleno funcionamiento dirigido por profesional del sector.


title: My Major Company

text: En mayo de 2010, My Major Company también comenzó una nueva empresa My Major Company Books, en el cual los usuarios pueden ayudar a apoyar el lanzamiento de libros y otras obras de diversos escritores.


title: My Major Company

text: Es un sello discográfico francés creado por fanes (un subconjunto de financiación en masa). Fue establecida en Francia en diciembre del 2007. Los fundadores fueron: Simon Istolainen, Michael Goldman, Sevan Barsikian, Anthony Marciano and Boris Pavlovic. Los directores son Michaël Goldman, Sevan Barsikian and Anthony Marciano. La compañía está establecida en Paris y ha adoptado el eslogan "La música es tu negocio". Las grandes historias de éxito en la compañía francesa son: Grégoire que tenía un álbum certificado como Disco de Diamante, Joyce Jonathan con un álbum certificado como Disco de Platino e Irma con un álbum certificado como Disco de Oro.


title: My Major Company

text: Junto a Spidarte, establecida en septiembre de 2007, es considerado líder pionero de financiamiento público en Francia.


title: My Major Company

text: My Major Company UK (estilizado como MMCUK o MMC) es un sello discográfico creado por fanes (un subconjunto de financiación en masa). Fue establecida en Reino Unido en octubre del 2010 basado en el mismo modelo de la sede en Francia. MCCUK es encabezado por Paul-Rene Albertini. Tiene varias diferencias claves de la plataforma de financiación como: Pledgemusic, Kickstarter y Sellaband. My Major Company UK tiene su propio departamento de A&R responsable de la búsqueda y la representación de nuevos talentos en el Reino Unido para el público.


title: My Major Company

text: El 21 de octubre de 2010, My Major Company fue lanzado oficial en Reino Unido. El 25 de octubre de 2012, Ivyrise recaudaron £100,000, cantidad suficiente para convertirse en la primera banda financiada en su totalidad en el Reino Unido. El proyecto fue financiado en un periodo de 4 días. El 26 de diciembre de 2010, Some Velvet Morning alcanzó la cantidad de £100,000 convirtiéndose en el segundo artista financiada en su totalidad en el Reino Unido.


title: My Major Company

text: El 27 de mayo de 2010, My Major Company comenzó una nueva empresa My Major Company Books estilizado como MMC Books) en asociación con la casa editorial "XO éditions".


title: Apeadero de Mandim

text: El Apeadero de Mandim fue una antigua infraestructura de la Línea de Guimarães, que servía a la localidad de Mandim, en el ayuntamiento de Maia, en Portugal.


title: Apeadero de Mandim

text: Esta plataforma entró en servicio, con la clasificación de apeadero, el 15 de marzo de 1932, como parte de la entonces denominada Línea de Senhora da Hora a Trofa, que unía estas dos localidades; en el momento de su apertura, prestaba un servicio completo, en los regímenes de alta y baja velocidades. El comboi inaugural pasó por este apeadero sin parar.


title: Apeadero de Mandim

text: Por un título del Ministerio de Obras Públicas y Comunicaciones del 20 de septiembre de 1936, este apeadero bajó de categoría, pasando a ser una parada.


title: Apeadero de Mandim

text: El tramo entre Senhora da Hora y Trofa de la Línea de Guimarães fue cerrado en 2001, para su adaptación al Metro de Porto.


title: Alexandre Noël Charles Acloque

text: Alexandre Noël Charles Acloque (1871–1941) fue un botánico, y micólogo francés, experto también en líquenes. Acloque estaba ampliamente interesado en la historia natural y escribió libros sobre la flora y la fauna (insectos) de Francia.


title: Estación de Muro (Portugal)

text: La Estación Ferroviaria de Muro, originalmente clasificado como Apeadero de Muro, e igualmente conocido como Apeadero de S. Cristóvão do Muro, fue una plataforma de la Línea de Guimarães, que servía a la localidad de Muro, en el ayuntamiento de Trofa, en Portugal.


title: Estación de Muro (Portugal)

text: Esta fue una de las plataformas originales, con la categoría de apeadero, de la Línea de Senhora da Hora a Trofa, inaugurada por la Compañía de los Ferrocarriles del Norte de Portugal el 21 de marzo de 1932; después de su apertura, fue utilizada por servicios completos, en los regímenes de baja y alta velocidad, realizados de forma interna y combinada. El comboi inaugural transitó por aquí, siendo la guardia de honor desempenhada por la banda de música del Asilo del Tercio. En este momnto, este apeadero también era conocido como "S. Cristovam do Muro".


title: Valeska Díaz

text: Valeska Andrea Díaz Pröschle (Santiago, 29 de agosto de 1988) es una actriz y psicóloga chilena. En el transcurso de su escolaridad demostró su desempeño en el arte de la representación.


title: Valeska Díaz

text: En el año 2011 recibe el título de Actriz y Comunicadora Escénica de la Universidad Uniacc, diplomada en: Realización Audiovisual, Yoga, Doblaje, Locución y Actuación frente a cámara. También cuenta con estudios complementarios en la escuela Matus Actores. Ha trabajado en el medio audiovisual en cine y televisión con destacados directores nacionales. Ha participado en diversos montajes teatrales, y también se ha desempeñado como facilitadora de talleres de juego dramático.


title: Jack Donnelly

text: Jack Donnelly (Bournemouth, Inglaterra; 28 de octubre de 1985) es un actor británico, más conocido por su papel de Jason Winkler en la popular serie de Nickelodeon "House of Anubis" y como Jasón en "Atlantis".


title: Jack Donnelly

text: Es hijo de Tony Donnelly y de Chrissie Wickham, una coreógrafa y actriz. Asistió a la "St. Catherine's Primary School" en Wimborne, Dorset, y luego a la escuela "St. Peter's" en Bournemouth.


title: Jack Donnelly

text: En marzo de 2013 se anunció que se había unido al elenco de la serie de la BBC "Atlantis" en el papel principal, Jason. Algunas pistas de su personaje, como matar al Minotauro, y estar emocionalmente ligado con Ariadna, nos da razón para pensar que el personaje Jason es Teseo, hijo de Poseidón.


title: Jack Donnelly

text: Es miembro y fundador del grupo de comedia de improvisación "Chuckle Duster", que lleva a cabo de vez en cuando en el este de Londres.


title: Apeadero de Nespereira

text: El Apeadero de Nespereira es una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que sirve a la localidad de Nespereira, en el ayuntamiento de Guimarães, en Portugal.


title: Apeadero de Nespereira

text: Este apeadero se encuentra en el tramo de la Línea de Guimarães entre las estaciones de Vizela y Guimarães, que entró en servicio el 14 de abril de 1884.


title: Estación de Paçô Vieira

text: La Estación Ferroviaria de Paçô Vieira fue una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que servía a la localidad de Paçô Vieira, en el ayuntamiento de Guimarães, en Portugal.


title: Estación de Paçô Vieira

text: Esta estación se situaba en el punto más alto del trazado entre Guimarães y Fafe, estando con cerca de 150 metros de desnivel en relación a la estación de Guimarães.


title: Estación de Paçô Vieira

text: El 1 de diciembre de 1906, llegó el primer comboi de servicio a esta estación, durante las obras del tramo entre Guimarães y Fafe. Este tramo abrió a la explotación el 21 de julio de 1907.


title: Apeadero de Pereirinhas

text: El Apeadero de Pereirinhas es una plataforma ferroviaria de la Línea de Guimarães, que sirve a la localidad de Pereirinhas, en el ayuntamiento de Guimarães, en Portugal.


title: Apeadero de Pereirinhas

text: Este apeadero se encuentra en el tramo de la Línea de Guimarães entre las Estaciones de Trofa y Vizela, que abrió a la explotación el 31 de diciembre de 1883, por la Compañía del Ferrocarril de Guimarães.


title: Santa María de les Feixes

text: Santa María de les Feixes es una ermita barroca situada en el término municipal de Sardañola del Vallés en el Camino de Can Catá. Cada año se celebra un encuentro el día de San Felipe.


title: Santa María de les Feixes

text: Aparece documentada por primera vez en 1316, donde se indica que disponía de varios altares. Aunque no se conserva el edificio original, desde la época medieval dependía de la iglesia parroquial de Sant Iscle y Santa Victoria de les Feixes, y estuvo vinculada a la masía de Can Canaletes. Magí Negrevernís, un ciudadano de Barcelona, la reconstruyó el 1784, después de adquirirla junto con la masía de Can Canaletes en una subasta pública en 1770, después de que fueran expulsados los jesuitas, propietarios hasta entonces.


title: Santa María de les Feixes

text: Se trata de un edificio barroco con planta de cruz latina y un porche de entrada con tejados a dos vertientes y un campanario en forma de espadaña o sillita. Las paredes exteriores están enlucidas imitando la obra de mampostería, y el campanario tiene un frontón decorado con cerámica de color verde. La nave central tiene una bóveda de cañón reforzada con arcos y descansa sobre un arquitrabe sostenido por ménsulas decoradas con volutas y motivos vegetales. Antiguamente, las paredes de la nave central estaban pintadas. Las naves laterales tienen una cúpula decorada con guirnaldas y una moldura vegetal en el centro. Actualmente es una propiedad privada y su estado de conservación actual no es muy bueno, pero en 2007 se inició un proyecto de restauración. Una vez finalizada la restauración la ermita pasará a formar parte del Museo de Cerdanyola y se harán visitas concertadas una vez al mes.


title: Noticiero 12

text: Noticiero Doce (estilizado como ND desde 2012) es un noticiero cordobés del mediodía emitido por El Doce, el más antiguo de la televisión cordobesa, su primera emisión se dio el 1° de marzo de 1967 a las 13:00 (UTC -3) y se ha emitido de manera ininterrumpida por más de 50 años.


title: Noticiero 12

text: Es conducido por Fabiana Dal Prá y Jorge "Petete" Martínez. Se emite habitualmente de lunes a viernes a las 12:00 (UTC -3).


title: Noticiero 12

text: Comenzó el 1° de marzo de 1967 a las 13:00 (UTC -3), sus presentadores fueron Carlos Revello, Marcos Marchini (en deportes) Víctor Stasyzyn y Gustavo Tobi con el trabajo eficiente de Cine Press de Julio Serbali al comienzo y del compaginador el "Negro" Arnaldo Martínez mientras el chileno Eduardo Vera en el área del archivo acumulaba un material que es parte de la historia de Córdoba preparando además las películas y programas fílmicos que se emitían diariamente.


title: Noticiero 12

text: En 1969, Noticiero 12 tuvo una famosa cobertura de Gustavo Tobi de la Llegada del hombre a la Luna desde Cabo Cañaveral, Florida (Estados Unidos).


title: Noticiero 12

text: En 1970, ganó el Premio Martín Fierro por mejor noticiero del país. El galardón fue entregado por Antonio Carrizo y recibido por Carlos Revello quien fuera conductor del noticiero y José "Pepe" Escudero, camarógrafo del canal que cubrió desde ese país norteamericano por el despegue del Apolo 11. En esa época la ceremonia era una sola para todos los medios del país.


title: Noticiero 12

text: En noviembre de 1995, Noticiero 12 tuvo 2 ediciones durante la cobertura de las Explosiones en Río Tercero.


title: Noticiero 12

text: El 31 de mayo de 1999, en la segunda edición del informativo se suma Eduardo "Lalo" Freyre.


title: Noticiero 12

text: El 19 de marzo de 2001, Noticiero Doce renueva su estudio e imagen durante la llegada del noticiero central "Telenoche Doce", conducidos por Cuadrado y Freyre. Fueron presentados por Gustavo Tobi y Marcos Marchini.


title: Noticiero 12

text: En 2004 durante el comienzo de "Arriba Córdoba", Fabiana Dal Prá ingresa al noticiero junto a Gustavo Tobi.


title: Noticiero 12

text: El 7 de abril de 2008, cambió la escenografía al igual que "Arriba Córdoba" y "Telenoche" con nueva cortina musical.


title: Noticiero 12

text: En junio de 2010, fue ganador en los Premios Fund TV a mejor noticiero local.


title: Noticiero 12

text: El 21 de mayo de 2012 junto con la llegada de la Alta Definición en Córdoba, renueva la imagen HD, escenografía completa y cortina musical.


title: Noticiero 12

text: El 27 de septiembre de 2015, Noticiero Doce gana el premio Acorca.


title: Noticiero 12

text: El 1° de marzo de 2017, Noticiero Doce cumplió 50 años estrenando por última vez el mismo estudio con nueva apariencia colorida.


title: Noticiero 12

text: Hasta el 4 de mayo de 2018, el noticiero fue emitido en el estudio de "Telenoche" antes de la renovación.


title: Noticiero 12

text: A partir del 7 de mayo de 2018, cambia totalmente el estudio del noticiero estrenando pantalla gigante, monitores LED, escritorio nuevo y cortina musical renovada. Comparte la misma escenografía después de "Arriba Córdoba".


title: Noticiero 12

text: El 18 de mayo de 2020, Gustavo Tobi anunció que, luego de 50 años de labor informativa, hace su retiro del noticiero y del canal hasta el 29 de mayo haciendo su último programa especial. Ese mismo día, en el final de la edición especial por su despedida, Fabiana Dal Prá, Jorge Cuadrado y Eduardo "Lalo" Freyre le informaron que el "Estudio B" desde donde cada día se emite el noticiero se llamará "Estudio A - Gustavo Tobi". en honor al recordado pero retirado periodista histórico.


title: Noticiero 12

text: En julio de 2020 durante un mes sin el periodista, es actualmente reemplazado por Jorge "Petete" Martínez, sumando a la conducción junto a Fabiana Dal Prá.


title: Noticiero 12

text: Hasta el 17 de agosto de 2020, el noticiero duraba 60 minutos y el horario era de 12:00 a 13:00 (UTC -3). Actualmente desde el 18 de agosto del mismo año, se extiende a 90 minutos de 12:00 a 13:30 (UTC -3).


title: Noticiero 12

text: El 25 de noviembre de 2020 en motivo del fallecimiento de Diego Maradona tuvo una cobertura especial de 2 horas y media de 12:00 a 14:30 (UTC -3) que se extendió en el informativo.En 1970, por primera vez gana el premio Martín Fierro a mejor noticiero.


title: Noticiero 12

text: En 2010, el informativo fue galardonado por los Premios Fund TV a mejor noticiero.


title: Noticiero 12

text: En 2015, gana el premio Acorca.


title: Noticiero 12

text: Además de los presentadores principales, cuenta con columnistas de varias secciones:


title: Apeadero de Ramalde

text: El Apeadero de Ramalde fue una plataforma ferroviaria de las Líneas de Póvoa y Guimarães, que servía a la zona de Ramalde, en el Distrito de Porto, en Portugal.


title: Apeadero de Ramalde

text: El primer tramo de la Línea de Póvoa, entre Porto-Boavista y Póvoa de Varzim, entró en servicio el 1 de octubre de 1875.


title: Centro de Arqueología Urbana

text: El Centro de Arqueología Urbana es un organismo creado en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (Universidad de Buenos Aires) en 1991, que tiene por finalidad desarrollar estudios e investigaciones acerca de la vida cotidiana y la arquitectura de la ciudad de Buenos Aires desde una perspectiva básicamente arqueológica.


title: Centro de Arqueología Urbana

text: Tiene su sede en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (UBA) y forma parte de la estructura que conforma el Instituto de Arte Americano e Investigaciones Estéticas «Mario J. Buschiazzo», del cual es una de sus secciones. El Centro se estableció a partir de un programa de investigaciones que existiera previamente (1985-1987) sobre América Latina desde donde se hicieron los primeros estudios arqueológicos sistemáticos en Buenos Aires, Mendoza, Córdoba y otras ciudades de la Argentina.


title: Centro de Arqueología Urbana

text: Desde 1985 ya se habían iniciado diversos trabajos que consistieron en excavaciones arqueológicas realizadas en el barrio de Palermo (Buenos Aires) en lo que fuera el Caserón de Rosas, y en el centro histórico en la ciudad de Mendoza, entre otras. Las excavaciones llevadas a cabo durante los meses de julio y agosto de 1985 en el citado Caserón, la repercusión que tuvo en los medios y la primera exposición de lo que se llamaría posteriormente “arqueología urbana”, dieron luego lugar a un Programa de Arqueología Urbana que se desarrollaría en el Instituto de Arte Americano e Investigaciones Estéticas «Mario J. Buschiazzo» desde 1987. En este sentido, la instauración de este Programa en el marco del Instituto fue una novedad en toda América Latina, siendo pionero en esta materia.


title: Centro de Arqueología Urbana

text: La necesidad de establecer en el país un Centro dedicado a esta materia venía siendo obviado y negado por una larga tradición de la arqueología prehistórica que preasumía que bajo las ciudades no había nada conservado, o si lo había era importante sólo en la medida en que permitía estudiar tiempos pre-coloniales, como en el caso de México. No casualmente la experiencia de Schávelzon, de excavar en ciudades modernas, la tuvo en la ciudad de México y particularmente en el Templo Mayor. La intención fue estudiar las ciudades, no destruirlas para conocer lo de abajo, dejaron de ser estorbos al conocimiento y pasaron a ser los objetos de estudio. Se impuso así como objetivo central el desarrollo de estudios acerca de la vida cotidiana y de la transformación de la arquitectura y los espacios públicos de la ciudad, intentando entender la complejidad urbana, su hábitat y las formas de vida, usos y costumbres de los diversos niveles sociales a través de sus registros materiales.


title: Centro de Arqueología Urbana

text: Las excavaciones desarrolladas en ese tiempo en el ámbito de la ciudad de Buenos Aires, así como el carácter interdisciplinario de sus investigaciones, llevaron a las autoridades de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (Universidad de Buenos Aires) a crear formalmente el Centro de Arqueología Urbana el 7 de mayo de 1991. La dirección del Centro fue confiada en esa oportunidad al Dr. Daniel Schávelzon. Posteriormente, se firmaría un convenio con el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, por el cual el CAU sería depositario de parte de las colecciones provenientes de las excavaciones realizadas y el apoyo a su cuerpo de investigadores. El Centro de Arqueología Urbana también es sede de tareas de investigadores, becarios y técnicos del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET). El Centro posee varias líneas prioritarias de investigación dentro de la Arqueología Urbana: las excavaciones en la ciudad producto de proyectos de investigación, los rescates hechos a partir de denuncias o hallazgos casuales en obras de construcción, la zooarqueología, la restauración de objetos provenientes de las excavaciones, los estudios sobre el patrimonio cultural -en especial urbano- y la formación de colecciones de referencia en diferentes tipos de materiales y objetos. En sus instalaciones han sido clasificados y analizados más de medio millón de objetos de los siglos XVI al XX. En los últimos años ha impulsado los estudios de arqueología de la arquitectura tema muy necesario en una ciudad tan cambiante como es Buenos Aires. El ejemplo de la existencia de un proyecto dedicado a la arqueología de las ciudades fue el inicio de otros similares que se han mantenido desde hace años en contacto y trabajo conjunto, en 1987 se estableció el Programa de Arqueología Urbana de México, siguiendo con el de Sao Pablo en Brasil y otros sucesivamente. Esto ha ido dando a América Latina nivel internacional, lo que se ha visto culminado con los Congreso Nacionales de Arqueología Histórica, que desde el CAU surgieron en el 2000 y ya se han realizado otros en 2003, 2006, 2009 y 2012. Luego siguieron con propia identidad o como parte de eventos mayores los de México, Lima, Chile, Brasil, Guatemala y varios más.


title: Crucible (Arrow)

text: Crucible es el cuarto episodio de la segunda temporada y vigésimo séptimo episodio a lo largo de la serie estadounidense de drama y ciencia ficción, Arrow. El episodio fue escrito por Andrew Kreisberg y Wendy Mericle, dirigido por Eagle Egilsson y fue estrenado el 30 de octubre de 2013.


title: Crucible (Arrow)

text: Oliver descubre que un hombre que es conocido como ""El Alcalde"" está introduciendo armas ilegalmente a los Glades por lo que organiza un evento para tratar de limpiar la ciudad, al intercambiar las armas por dinero. Pero ""El Alcalde"" irrumpe en el evento con sus hombres y hiere gravemente a Sin. Furiosa por lo sucedido a su amiga, Canario sale en busca de venganza. Por otra parte, Felicity sorprende a Oliver con la información que descubre sobre Canario y Diggle se reencuentra con un viejo amigo. Finalmente, Adam Donner invita a salir a Laurel.


title: Crucible (Arrow)

text: Oliver descubre que Canario está en realidad tras Laurel por lo que va a su departamento vestido como "Arrow" y se enfrenta con ella, descubriendo que se trata de Sara, la hermana de Laurel. Oliver confiesa a Diggle y Felicity que sabía que Sara había sobrevivido al accidente en el "Queen's Gambit", sin embargo, creyó que había muerto en la isla, Diggle le pide a Oliver que les cuente la historia completa pero este último se niega hacerlo.


title: Crucible (Arrow)

text: Sebastian Blood se reúne con Oliver y le revela que un hombre que es conocido como ""El Alcalde"" está introduciendo armas ilegalmente a los Glades, entonces Oliver organiza un evento para tratar de limpiar la ciudad, al intercambiar las armas por dinero que él mismo patrocinará en secreto. Isabel le dice a Oliver que no cuenta con el dinero suficiente para financiar el evento, sin embargo, Oliver decide hacerlo. En el evento, El Alcalde se hace presente y ordena a sus hombres disparar a los presentes. Oliver salva la vida de Sebastian pero Sin resulta herida de gravedad por lo que Roy le pide a Thea que busque ayuda.


title: Crucible (Arrow)

text: El oficial Lance acude a Oliver en busca de ayuda después de que Laurel es detenida por el oficial Daily por conducir en estado de ebriedad. Preocupado por esto, Oliver intenta hablar con Laurel pero ella le dice que está bien y le pide que no se meta en su vida. Thea le dice a Roy que se portó como un verdadero héroe al salvarle la vida a Sin. Por otra parte, John se reúne con Lyla, quien le dice que un convoy del ejército que transportaba armas ha desaparecido. Lyla también le dice a Diggle que el cargamento de armas lleva un dispositivo GPS para su localización pero que éste fue desactivado al momento del robo. Felicity descubre que dicho dispositivo fue diseñado por "Queen Consolidated" y encuentra una falla que le permite reactivarlo, logrando saber su ubicación. Oliver va en busca del "El Alcalde", quien logra escapar mientras el vigilante se enfrenta a sus hombres.


title: Crucible (Arrow)

text: Oliver regresa a su guarida y Diggle y Felicity logran averiguar la verdadera identidad del Alcalde y descubren que su hermano adoptivo es militar y está trasladando un cargamento rumbo a Starling City. Mientras observa a Sin descansar, Sara es descubierta por Oliver, quien está decidido a parar las actividades del Alcalde y ella acepta. En el enfrentamiento, Canario y Arrow logran parar el intercambio de armas y logran capturar al Alcalde. Poco después, Oliver se encuentra con Sara en el hospital y le informa que ha pagado todos los gastos médicos de Sin. Finalmente, el Alcalde despierta frente al oficial Daily y un misterioso hombre bajo una máscara aparece y le inyecta una sustancia extraña mientras le cuenta sus planes crear un ejército de fuerza. El Alcalde convulsiona y muere aparentemente mientras el hombre se quita la máscara y revela ser Sebastian Blood, quien le pide al oficial Daily que le lleve a alguien más. El oficial Daily asiente y lo llama "Hermano Sangre".


title: Crucible (Arrow)

text: En un flashback, Oliver es interrogado por el capitán del "Amazo" acerca de los cadáveres que Shado, Slade y él encontraron en una cueva de la isla. Cuando Oliver se niega a dar información, el Capitán le dispara y poco después le acerca lo necesario para que extraiga la bala y cure la herida. El Capitán regresa e interroga nuevamente acerca de los cadáveres, como Oliver no dice nada, el hombre interpreta que están en la isla correcta. Finalmente, Oliver es sacado de su celda y llevado hasta el lugar donde se encuentra con Sara Lance. La producción de este episodio comenzó el 2 de agosto y terminó el 13 de agosto de 2013.


title: Crucible (Arrow)

text: El episodio fue filmado del 14 al 23 de agosto de 2013.


title: Crucible (Arrow)

text: El 5 de octubre se reveló que Jimmy Jean-Louis había sido contratado para interpretar en un arco de varios episodios a "El Capitán", un personaje que está asociado con el Dr. Ivo.


title: Crucible (Arrow)

text: Jesse Schedeen de "IGN", calificó al episodio como "grandioso" y le dio una puntuación de 8.6, comentando: "La segunda temporada de "Arrow" sigue superando a la primera. Esta semana destaca por una gran colaboración en equipo entre Ollie y Canario Negro, que ofrece una nueva visión de la historia del programa. Amell y Lotz disfrutaron de una gran dinámica, Hermano Sangre se está convirtiendo en un villano interesante y el arco argumental de Laurel está mejorando", aunque señala algunos puntos negativos, como que "es difícil sacar el tema de la Liga de Asesinos sin tener que traer a Ra's al Ghul frente a la cámara, pero aun así [el episodio] hizo un trabajo encomiable en la continuación de las grandes revelaciones de la semana pasada" y considera que "personajes como Diggle e Isabel están siendo poco utilizados".


title: Crucible (Arrow)

text: En Estados Unidos, "Crucible" fue visto por 2.37 millones de espectadores, recibiendo 0.8 millones de espectadores entre los 18 y 49 años, de acuerdo con Nielsen Media Research.


title: Biosimilar

text: Un biosimilar es un medicamento de origen biotecnológico, producido de acuerdo a exigencias específicas establecidas por la Agencia Europea del Medicamento (EMEA) referidas a calidad, eficacia y seguridad y que ha demostrado ser comparable al medicamento innovador de referencia, una vez que la patente ha expirado. El nombre, apariencia y acondicionamiento de los biosimilares deben estar diferenciados del innovador.


title: Biosimilar

text: A diferencia de los medicamentos obtenidos por síntesis química, los medicamentos biotecnológicos se caracterizan por su alto peso molecular, mayor complejidad estructural la cual es muy sensible a cambios en el proceso de fabricación. Las empresas productoras de biosimilares no tienen acceso al clon, ni a su banco de células original, tampoco a los procesos de fermentación y purificación originales ni al principio activo que contiene el medicamento. Solo tienen acceso al producto innovador que está comercializado.


title: Biosimilar

text: Diferencias en las impurezas o en la proporción de las diferentes sustancias que contienen pueden tener implicaciones para la salud. Este hecho ha generado la duda de si los productos biosimilares podrían comportarse de forma diferente a como lo hace la versión original del medicamento. Por ello solo algunas de las versiones posteriores de estos productos biológicos originales han sido autorizados en los Estados Unidos a través de procedimientos abreviados permitidos para genéricos de moléculas pequeñas como Menotropins (enero de 1997) y Enoxaparin (julio de 2010) y otros ocho productos a través de la vía 505 (b)(2). Sin embargo la denominación de biosimilares debe ajustarse a los requerimientos de la EMA, los cuales se extienden a toda Europa.


title: Biosimilar

text: Las autoridades reguladoras europeas utilizan un procedimiento de aprobación especialmente adaptado para autorizar versiones posteriores de productos biológicos aprobados previamente llamados “productos medicinales biológicos similares” denominados biosimilares, de forma abreviada.. La autorización por la EMEA (European Medicine Agency) está apoyada en ensayos clínicos de demostración de comparabilidad del producto biosimilar (en diferentes etapas del desarrollo) frente al innovador utilizado como referencia. Estos ensayos clínicos se desarrollan para una indicación determinada entre las autorizadas para el innovador y esta autorización se extiende a todas las indicaciones aprobadas para el medicamento de referencia. El número de pacientes incluidos es inferior a los incluidos en el desarrollo del innovador aunque del mismo orden de los incluidos en los biotecnológicos de segunda generación (de 500 a 800 pacientes).


title: Biosimilar

text: Los biosimilares son autorizados al considerar que son equivalentes terapéuticos en relación a los innovadores en cuestión de seguridad y eficacia. Estos datos proceden de los ensayos preclínicos y clínicos incluidos en el desarrollo de los biosimilares. En estos estudios se incluye, además, un plan de gestión de riesgos.


title: Biosimilar

text: En el desarrollo y fabricación de biosimilares se exigen los mismos estándares de calidad (GMP) que para los productos innovadores. La caracterización de los biosimilares es, en ocasiones, más precisa que la realizada en su día para los innovadores debido al desarrollo alcanzado en la instrumentación analítica. Los productos biotecnológicos innovadores y biosimilares no son “idénticos” lote a lote de producción, a diferencia de las pequeñas moléculas obtenidas por síntesis química. Esto es debido a que son productos sintetizados por organismos vivos que hacen que estos medicamentos presenten una microheterogeneidad (pequeñas diferencias en la estructura de la macro-molécula). Estas pequeñas diferencias pueden producir reacciones de inmunogenicidad en algunos pacientes. Una vez producidos la seguridad a largo plazo de este tipo de medicamentos se demostrará mediante procedimientos de farmacovigilancia.


title: Biosimilar

text: Los requisitos legales de las vías de aprobación, junto con los procesos de fabricación costosos, intensifica los costes de desarrollo de los biosimilares que podrían ser de entre 76.6 y 115 millones de € por molécula. Esta barrera de entrada en el mercado no sólo afecta a las empresas dispuestas a producirlos, sino también a las instituciones de salud pública que financian el tratamiento en algunos países y que podrían encontrar otra fuente de estos medicamentos a menor coste. Incluso aunque el mercado de los biosimilares está aumentando, la caída del precio de los medicamentos biológicos en riesgo de expiración de la patente no será tan grande como la de otros medicamentos genéricos; de hecho, se ha estimado que el precio de los productos biosimilares será de un 65% -85% del precio de los innovadores.


title: Biosimilar

text: Los biosimilares están llamando la atención del mercado, ya que hay una próxima expiración de patentes, que pondrá casi el 36% del mercado, de los medicamentos biológicos, en riesgo (140 billones de dólares). Este hecho podría suponer una gran oportunidad para las empresas fabricantes de biosimilares, que podrían empezar a sintetizar estos medicamentos biológicos cuya patente haya expirado. Esta aproximación se realiza teniendo en cuenta solo el TOP 10 de medicamentos de origen biológico más vendidos.


title: Biosimilar

text: 1. http://en.wikipedia.org/wiki/Biosimilar


title: Biosimilar

text: 2. http://www.ema.europa.eu/docs/en_GB/document_library/Scientific_guideline/2009/09/WC500003517.pdf


title: Biosimilar

text: 3. http://issuu.com/cimuncol/docs/perspectivas_sobre_la_inmunogenicidad_en_productos


title: Biosimilar

text: 4. http://www.pbs.org/newshour/bb/whats-keeping-generic-version-biologic-drugs-u-s-market/


title: Biosimilar

text: 5. Calo-Fernández B, Martínez-Hurtado J (December 2012). "Biosimilars: Company Strategies to Capture Value from the Biologics Market". Pharmaceuticals 5 (12): 1393–1408. doi:10.3390/ph5121393


title: Biosimilar

text: 6. Dranisaris G, Amir E, Dorward K. Biosimilars of biological drug therapies:


title: Biosimilar

text: 7. Strand V, Cronstein. Biosimilars: how similar? Intern Med J 2014; 44 (3): 218-23.


title: Biosimilar

text: 8. Tsiftsoglon AS, Ruiz, S, Schneider CK. Development and regulation of biosimilars: Current


title: Pristimantis cruentus

text: Pristimantis cruentus es una especie de anfibio anuro de la familia Craugastoridae.


title: Pristimantis cruentus

text: Se distribuyen desde Costa Rica hasta Colombia, tiene su hábitat natural en las montañas y ríos subtropicales y tropicales.


title: Pristimantis cruentus

text: Está amenazada por la pérdida de su hábitat natural.


title: Antillas Neerlandesas en los Juegos Panamericanos

text: Antillas Neerlandesas ha participado ininterrumpidamente en los Juegos Panamericanos desde su tercera realización en 1959 en Chicago —en 1955 en Ciudad de México, compitió Curazao, cuyas medallas cuentan en el total de las Antillas Neerlandesas—. El país está representado en los juegos por el Comité Olímpico de las Antillas Neerlandesas. Las medallas ganadas por Curazao en 1955 están incluidas en la suma del Comité Olímpico de las Antillas Neerlandesas. En los Juegos Panamericanos de 2011 en Guadalajara, hizo su última participación al haberse disuelto como nación el año 2010. La ODEPA permitió a la delegación competir bajo la bandera del organismo.


title: Selección de fútbol sub-20 de Eslovaquia

text: La selección de fútbol sub-20 de Eslovaquia es el equipo formado por futbolistas de nacionalidad eslovaca menores de 20 años de edad, que representa a la Asociación Eslovaca de Fútbol en la Copa Mundial Sub-20.


text: * Los empates incluyen los partidos que se decidieron por penales.


title: Verraco de Santa María del Arroyo

text: El verraco de Santa María del Arroyo es un verraco de piedra —una escultura zoomorfa de origen vetón— que representa a un toro que está situado en el municipio español de Santa María del Arroyo (Ávila), concretamente en la plaza del ayuntamiento. Tiene unas dimensiones de 162 x 50 x 37 cm y presenta entalladuras a modo de estría que simulan los pliegues cutáneos.


title: Kill or Be Killed

text: Kill or Be Killed es el cuarto episodio de la primera temporada de la serie estadounidense de drama y ciencia ficción, The Tomorrow People. El episodio fue escrito por Nicholas Wootton y Alex Katsnelson y dirigido por Guy Bee. Fue estrenado el 30 de octubre de 2013 en Estados Unidos por la cadena The CW.


title: Kill or Be Killed

text: Después de años de estar en la clandestinidad, Killian McCrane uno de los más buscados por "Ultra" reaparece y Stephen busca la ayuda de John para atraparlo. En un principio, John se niega pero cambia de opinión cuando descubre que McCrane no está tras Jedikiah. Cara le cuenta a Stephen la historia entre John y Killian, que trae recuerdos del pasado de John, quien hace algo que pensó que jamás volvería a hacer. Finalmente la madre de Stephen comienza a sospechar de sus actividades, poniéndolo en una posición incómoda.


title: Kill or Be Killed

text: Killian McCrane, un exagente de "Ultra" regresa a la ciudad en busca de venganza. La noticia de la presencia de McCrane pronto llega a oídos de Jedikiah, quien encomienda la misión a Stephen y Darcy. Pronto, Stephen acude a John, quien le cuenta que Killian fue uno de los experimentos de "Ultra" cuando él era aprendiz de Jedikiah. Killian logró escapar y juró venganza. El 7 de agosto se dio a conocer que Jason Dohring se fue contratado para interpretar a Killian McCrane, un agente paranormal que trabajaba con John en "Ultra", que reaparece para vengarse.


title: Kill or Be Killed

text: Amanda Beth, de "Seriable.com" otorgó al episodio una calificación de 9/10, comentando: "Este fue uno de los episodios más fuertes hasta ahora. Se siente como si la serie puede estar empezando a tomar ritmo. Esperemos que pueda mantenerlo".


title: Kill or Be Killed

text: Jim McMahon, de "IGN" calificó al episodio como "bueno" y le otorgó una calificación de 7.0, diciendo: "Al final, a pesar de ser un buen episodio, esta hora me dejó menos satisfecho con la serie que cuando comenzó. Dohring, siempre es una presencia bienvenida. Ver a un carismático villano inestable simplemente sirve como un recordatorio de que la mayoría de los chicos del mañana son sólo persona abatidas en este momento. Una serie con súper poderes y conspiraciones siniestras debe ser mucho más entretenido de lo que es ahora".


title: Kill or Be Killed

text: En Estados Unidos, "Kill or Be Killed" fue visto por 1.72 millones de espectadores, recibiendo 0.6 millones de espectadores entre los 18 y 49 años, de acuerdo con Nielsen Media Research.


title: Andrés Peraza

text: Andrés Peraza (Mérida, Yucatán, 25 de abril de 1922 - Ciudad de México, 23 de febrero de 1998) fue un escultor mexicano. Se caracteriza por su estudio anatómico, en la creación de Hombres cósmicos planiformes; los zapatistas, y su conocimiento sobre la fauna.


title: Andrés Peraza

text: Su obra se localiza en diferentes colecciones públicas y privadas. En museos como el Museo de Arte Moderno, Instituto Cultural Cabañas, Museo de Arte de Querétaro y el Museo de Historia Natural, además encontramos obra pública en diversas ciudades de México y América.


title: Andrés Peraza

text: Andrés Peraza nació el 25 de abril de 1922, en Mérida Yucatán. A los 11 años fue enviado a estudiar a la escuela militar Gulf Coast Military Academy en Mississippi EUA. Durante los veranos comienza a dibujar y a modelar sus primeras esculturas. Regresa a Mérida e ingresa a la Escuela de música. En 1934 se traslada con su familia a la ciudad de México. Entre 1940 y 1944 desarrolla sus primeros diseños de obras abstractas, la novedad conceptual provoca rechazo. Esto lo conducirá abandonar casi durante dos décadas el arte escultórico. Entre 1953 y 1964 colabora en los estudios de otros escultores, mientras trabaja la línea figurativa de la fauna y aparecen los primeros bocetos del hombre cósmico. En 1964 realiza para el Museo de Historia Natural pieza de un pescado prehistórico que se creía extinto, llamado Latimeria chalumnae. A partir de ese momento la obra del maestro Peraza será fuertemente inspirada por la naturaleza, siendo los caballos y los mamíferos temas recurrentes de su obra. Como lo fueron también los conjuntos zapatistas. Hubo mucho arte de encargo monumentos y retratos que le van creando un nombre en el panorama artístico mexicano. Una de sus series más importantes es la conceptualización del Hombre Cósmico síntesis formal y moral del ser humano que adoptará la variedad escultórica de la Grecia clásica: arqueros, lanzadores de jablaina, corredores y jinetes sobre caballos cósmicos. Su obra ha sido adquirida por colecciones tan importantes como la del Instituto Tecnológico de Monterrey, el Instituto Autónomo de México y otras. Fallece en la ciudad de México el 23 de febrero de 1998


title: Convento de Santa Cruz de Santander

text: El convento de las Madres Clarisas de Santa Cruz es un edificio declarado Bien de Interés Cultural de la ciudad de Santander, Cantabria (España).


title: Convento de Santa Cruz de Santander

text: El convento fue habitado desde sus inicios por monjas clarisas coletinas, hasta que a mediados del siglo XIX fue transformado en fábrica de tabaco. Con el traslado de la producción a una nueva fábrica en Entrambasaguas en 2002 el edificio se ha quedado sin uso, si bien se prevé que se convierta en la sede judicial.


title: Convento de Santa Cruz de Santander

text: El convento, situado en el Cabildo de Arriba de Santander, fue construido entre 1641 y 1656 según el proyecto de fray Lorenzo de Jorganes, y consta de iglesia, claustro y habitaciones. La iglesia consta de una sola nave cubierta con bóveda de cañón, y un ábside poligonal. La cúpula es de media esfera sobre pechinas. De las dos puertas del convento, la principal es la que se sitúa en la "calle Alta", y que hoy en día está tapiada por un muro; dicha puerta está rematada con un frontón semicircular partido.


title: Convento de Santa Cruz de Santander

text: La fundadora, doña María de Oquendo, oriotarra viuda de un armador santanderino, dotó al convento con 50 000 ducados de renta anual provenientes de los impuestos de Sevilla, y con otros 50 000 ducados por los derechos de carga y descarga en el puerto de Suances.


title: Convento de Santa Cruz de Santander

text: Por espacio de cerca de 180 años el convento fue habitado por las monjas clarisas, hasta que fueron expulsadas en 1835 por el obispo de Santander para instalar la fábrica de tabacos local. En 1838 el edificio se convierte en factoría (Tabacalera, Altadis e Imperial Tobacco) hasta el año 2002, en que la producción pasa a la nueva fábrica de Entrambasaguas.


title: Convento de Santa Cruz de Santander

text: En la actualidad el edificio permanece sin uso, siendo propiedad de Tabacalera S.A., si bien se prevé su transformación como sede del Tribunal Superior de Justicia de Cantabria.


title: Convento de Santa Cruz de Santander

text: En 1982 el edificio fue protegido mediante la declaración de Bien de Interés Cultural por el Gobierno de Cantabria.


title: Línea de Lamego

text: La Línea de Lamego fue un proyecto, no concluido, de un ferrocarril en vía estrecha (1000 mm), con cerca de 20 kilómetros de extensión, que uniría Régua con Lamego, en Portugal. Fue el único tramo en construcción de la Línea de Régua a Vila Franca das Naves.


title: Línea de Lamego

text: En octubre de 1905, comenzaron a ser realizados estudios para la construcción de un ferrocarril entre la Estación de Régua y la localidad de Lamego, que sería el primer tramo de la Línea de Régua a Vila Franca das Naves; en este momento, ya se había verificado que el trazado escogido sería bastante complicado, debido a la forma en que se saldría de Régua, el paso por los Ríos Duero y Varosa, y la diferencia de nivel a vencer hasta llegar a Lamego. A pesar de las dificultades encontradas, esta vinculación tenía una elevada importancia, pues a la conclusión de la línea iba a unir las regiones de Beira Alta y Biera Baixa a la zona del Duero.


title: Línea de Lamego

text: A finales de la Década de 1920s, un grupo de empresarios presentó un proyecto ferroviario uniendo Régua a Lamego.


title: Línea de Lamego

text: En 1931, este tramo, entonces denominado "Línea de Régua a Lamego", estaba clasificado como parte de la red complementaria de los Ferrocarriles del Estado y continuó siendo construido, aunque de forma poco activa, por la Compañía Nacional de Ferrocarriles; las obras, dirigidas por el ingeniero Muginstein, empleaban un gran número de trabajadores de la región, aliviando el acentuado desempleo que había.


title: Línea de Lamego

text: A finales de 1931, esta línea estaba en construcción, encontrándose bastante adelantadas las obras en el tramo entre Régua y Lamego; en este momento, se pensaba continuar la línea hasta Vila da Ponte. Sin embargo, a comienzos del año siguiente, el Fondo Especial de Ferrocarriles, que estaba financiando los proyectos de la red de los Ferrocarriles del Estado, encontró varios problemas de orden financiero, debido principalmente a los efectos de la Gran Depresión; así, para no quedar descapitalizado, fue necesario reducir los pagos a los empresarios, y suspender varias obras en curso, incluyendo las del puente sobre el Río Duero, en la Línea de Lamego. Pese a ello, se continuó planeando la extensión hasta Vila da Ponte, y, entre 1931 y 1932, se hicieron trabajos de campo, para estudiar la continuación de la línea hasta Mondim da Beira, pasando por Granja Nova (Tarouca).


title: Línea de Lamego

text: Las obras fueron retomadas en el mismo año, y estaban avanzando a un buen ritmo, siendo el Puente del Varosa inaugurado el 20 de octubre, en una ceremonia que tuvo la presencia del Ministro de Obras Públicas y Comunicaciones; esperándose, en aquel momento, que la línea hasta Lamego podría ser totalmente inaugurada en 1934.


title: Línea de Lamego

text: En 1933, fue concluido el puente sobre el Río Duero. En el mismo año, la Comisión Administrativa del Fondo Especial de Ferrocarriles aprobó la realización de varias obras, en el contrato de esta línea.


title: Línea de Lamego

text: El 21 de agosto de 1934, el Ministerio de Obras Públicas y Comunicaciones aprobó el auto de recepción definitiva del contrato n.º 10, en el tramo entre Régua a Lamego de la Línea de Régua a Vila Franca das Naves, que había sido entregado a la Compañía Nacional de Ferrocarriles. En ese año, continuaron las obras en esta línea, siendo concluida definitivamente la construcción del puente sobre el Río Duero, con la instalación de los engradamientos, y de una pasarela en hormigón armado en la trinchera del margen izquierdo.


title: Línea de Lamego

text: Este proyecto fue abandonado a finales de los años treinta, debido a la Segunda Guerra Mundial, y también al impás provocado por un propietario agrícola local que se oponía al paso de la línea; en el momento de este abandono, el lecho de la vía estaba preparado, faltando solamente colocar las traviesas.


title: Línea de Lamego

text: El lecho de la línea puede, aun hoy, puede ser perfectamente seguido, manteniéndose casi intacto todo su trazado.


title: Línea de Lamego

text: Tanto el puente de Régua, transformado para su uso vial y que se mantiene en servicio, como el puente sobre el río Varosa, son dos obras arquitectónicas, construidas en la Línea de Lamego, que continúan existiendo.


title: Línea de Lamego

text: Con cerca de 20 kilómetros de extensión, la Línea de Lamego saldría de la Estación de Peso da Régua y atravesaría el Puente de Régua, sobre el río Duero, construido ex-profeso para esta línea en 1927 y adaptado a carretera en 1947.


title: Línea de Lamego

text: Después se cruzaba con la ruta de Armamar y seguía por el margen derecho del río Varosa hasta la Central Hidroeléctrica. Habría una paraje en Quintião y después la vía pasaría por el otro margen del río Varosa a través de un puente de piedra. Ya en el margen izquierdo del río Varosa habría las siguientes paradas: Cambres, Portelo, Souto Covo y Sande.


title: Línea de Lamego

text: Pasando por detrás de Quinta das Brolhas, la línea alcanzaba su término en Lamego cuya estación se situaria en lo que es hoy el edificio del Palacio de Justicia de la ciudad.


title: Línea de Lamego

text: Este puente fue terminado en 1933.


title: Línea de Lamego

text: Esta estructura, construida desde el 12 de julio de 1931 e inaugurada el 20 de octubre de 1932, media, en el momento de su inauguración, 148,60 metros de longitud, teniendo el arco un vano de 55 metros, y una altura de 40 metros.


title: Moment of Surrender

text: «Moment of Surrender» es una canción de la banda irlandesa de "rock" U2 y la tercera pista de su álbum de 2009 "No Line on the Horizon". Durante las primeras sesiones de grabación para el disco en 2007 en Fez (Marruecos), el grupo compuso canciones junto a los productores Brian Eno y Daniel Lanois en unas horas. Juntos grabaron el tema en una sola toma; Eno consideró esto «la experiencia en el estudio más increíble que jamás [haya tenido]». Según él y Lanois, fue lo más cerca que la banda estuvo de aplicar su idea original para el álbum, la de crear «futuros himnos». Dura siete minutos aproximadamente y presenta un estribillo de estilo "gospel", junto con un acompañamiento donde predomina el órgano y el piano. Su letra, por otra parte, trata sobre un drogadicto que atraviesa una crisis de fe.


title: Moment of Surrender

text: «Moment of Surrender» recibió elogios de la crítica y muchos la consideraron una de las canciones más sobresalientes del álbum, en comparación con baladas anteriores del grupo como «With or Without You» y «One». U2 la tocó, salvo en dos conciertos, como canción de cierre de cada presentación de su gira U2 360º Tour. Durante estas presentaciones, se bajaban las luces del escenario e invitaban a los seguidores a alzar sus teléfonos móviles, para que el lugar se convirtiera en «la Vía Láctea». Pese a que nunca se publicó como sencillo, la revista estadounidense "Rolling Stone" la consideró la mejor canción de 2009 y en 2010 la colocó en el puesto 160 de su lista de .


title: Moment of Surrender

text: U2 compuso «Moment of Surrender» junto a los productores de "No Line on the Horizon", Brian Eno y Daniel Lanois, durante dos semanas de sesiones de grabación en Fez (Marruecos), entre mayo y junio de 2007. En un par de horas dieron forma a la canción y la grabaron en una sola toma en un patio del Hotel Yacout. Eno comenzó creando un "loop" de percusión para que la banda tuviera algo sobre lo que improvisar cuando se unió al proceso de composición y grabación de canciones. Sin embargo, el productor no realizó bien el "loop" y el resultado fue un ritmo extraño e irregular, que comparó con «un carruaje con una rueda rota» o «la forma de moverse de un camello». Aunque Eno intentó mejorarlo, el baterista Larry Mullen Jr. comenzó a tocar siguiendo el compás del "loop". A continuación, Eno le pidió al guitarrista The Edge que tocara algunos acordes, y tras una breve discusión acerca de los cambios de acorde y la métrica, en la que decidieron usar un «orden extraño» que no estuviera basado en «corcheas o semicorcheas», los seis improvisaron la canción en su totalidad.


title: Moment of Surrender

text: Una vez que empezaron a tocar, el bajista Adam Clayton creó una línea de bajo, originalmente basada en la canción de Melle Mel «White Lines (Don't Don't Do It)», hasta que la cambió por una con más influencias del "trance". El vocalista, Bono, creó algunas melodías y cantó sobre la música. Durante las sesiones de grabación, Bono se cansó de escribir las letras en primera persona y comenzó a hacerlo desde el punto de vista de personajes diferentes. Durante la composición de «Moment of Surrender», encarnó al personaje de un drogadicto que tiene una crisis de fe. El título del tema proviene del término de Alcohólicos Anónimos para la situación en la cual el adicto admite su impotencia. Bono había intentado usar con anterioridad la frase "«vision over visibility»" —en español, «visión sobre la visibilidad»—; sin embargo, fue en «Moment of Surrender» donde le pareció más adecuado emplearla. Eno consideró que la forma de cantar de Bono en la canción era «desgarradoramente angustiada y vulnerable» y que creaba un sentimiento similar a «un puñal [que se clava] en el corazón». Lanois contribuyó a la canción creando el estribillo con estilo "gospel". El "hi-hat" irregular en la parte de batería se debe a que la batería electrónica de Mullen funcionó mal en la grabación. Eno se sorprendió por la habilidad de cada músico para tocar y crear sus partes sin instrucciones ni indicaciones. Tras finalizar la grabación, todos los que estaban presentes en el estudio, incluidos el personal de la producción y los visitantes, quedaron completamente en silencio y Eno sugirió que habían tenido «una aventura emocional de algún tipo». El productor consideró que la grabación fue «la experiencia en el estudio más increíble que jamás haya tenido» y que el «"crescendo" emocional» que se ve en la canción captura adecuadamente cómo se sintieron durante la improvisación.


title: Moment of Surrender

text: La canción fue grabada en una única toma, con pequeñas modificaciones posteriores al añadir una parte de violonchelo en la introducción, e hicieron un poco de edición al eliminar una estrofa para reducir la duración. Eno se indignó cuando U2 quiso acortar el tema y pidió que no alteraran la canción original demasiado; al respecto dijo: «Estos jodidos muchachos, se supone que son espirituales y no reconocen un milagro cuando lo tienen delante. Nada como esto me pasó en el estudio en toda mi vida». Según Eno y Lanois, «Moment of Surrender» fue lo más cerca que la banda estuvo de lograr la idea que el grupo concibió para "No Line on the Horizon", que era crear un álbum de canciones que fueran futuros himnos que se puedan tocar para siempre.


title: Moment of Surrender

text: «Moment of Surrender» es interpretada en un compás de 4/4 con un tempo de 87 pulsaciones por minuto y una tonalidad de "la" mayor. La canción posee una estructura de estrofa-estribillo y comienza con un "loop" de percusión irregular, hasta que se escucha una parte de sintetizador con estilo "ambient" y entra la batería en el minuto 0:08. Luego, se puede escuchar una parte de violonchelo y el sintetizador sigue la progresión armónica de "do"-"la" menor-"fa"-"do"-"sol"-"mi"-"si". Al final de la progresión, cuando la canción lleva 47 segundos, la intensidad del sintetizador aumenta, antes de que comiencen las partes de órgano, bajo y piano. En el minuto 1:16, entra la voz de Bono, que canta un total de tres estrofas. Después del primer estribillo y de la segunda estrofa, que comienza en el minuto 2:59, The Edge toca un "riff" de guitarra. Tras el segundo estribillo comienza un interludio de piano, donde Lanois toca una "pedal steel guitar". The Edge comienza un solo de guitarra con "slide" en el minuto 4:59, cuya técnica muchos críticos han comparado con la de David Gilmour de Pink Floyd. Después de finalizar el tercer estribillo en el minuto 6:11, la canción concluye con repeticiones de la frase "oh-oh-ohhhh" y una figura de guitarra.


title: Moment of Surrender

text: Lanois mencionó que el tema tiene un «sonido canadiense» que era como un tributo a The Band y llamó a esta cualidad «sonido de Simcoe». "Rolling Stone" afirmó que la canción «fusiona un "gospel" al estilo "The Joshua Tree" con una línea de bajo hipnóticamente galopante y un ritmo sincopado». Los instrumentos predominantes en la canción son el órgano y el piano. Según "PopMatters": «La producción Eno/Lanois es escasa y minimalista porque así debe ser; exagerándola, este sentimiento sentido de confesión hubiera parecido demasiado grandilocuente, como un beso íntimo entre dos personas que se aman proyectado en la pantalla JumboTron de un estadio». El sitio Plasticosydecibelios.com mencionó que la canción posee influencias de la música árabe, debido a que U2 vio cantar «a Parissa, la reina de la canción persa en el festival de Musica Sagrada» en junio de 2007, algo notorio en el verso "to the rhythm that yearns" —en español, «al ritmo que desea»—. En su sitio oficial, U2 pidió a sus seguidores que contaran qué significaba para ellos la canción, a lo que algunos contestaron que era «una epifanía» por su relación con el alcoholismo, «una gran idea para un tatuaje» y una canción de la cual uno «se puede enamorar». Mike Ragogna de "The Huffington Post" explicó sobre la canción:


title: Moment of Surrender

text: «Moment of Surrender» tuvo una buena recepción por parte de la crítica tras el lanzamiento de "No Line on the Horizon". A David Fricke, de "Rolling Stone", le agradó la canción y comentó: «El efecto de la armonía vocal que sube y baja alrededor de Bono [...] es una imagen perfecta de lo que realmente quiere ser, cuando llega al verso "vision over visibility"». Por su parte, Andy Greene, de la misma publicación, afirmó que es «quizás la mejor canción que compusieron en esta década». "Blender" la consideró uno de los puntos sobresalientes del álbum y la comparó con el sencillo de 1987 «I Still Haven't Found What I'm Looking For». Por otra parte, el crítico Rob Sheffield elogió la combinación de bajo, guitarra y voz, y la llamó «el tipo de himno que busca sonar divino que U2 tocaba en sus inicios, excepto que parece que han mejorado con estas canciones ahora que han adoptado una determinación de adulto amargado. Bono incluso suena asustado de algo en esta canción, y ya sea que sus pesadillas son religiosas o sexuales, el miedo le da peso a su voz». "NME" consideró que era la canción «más impresionante» del álbum y la describió como «una súplica hermosamente dispersa basada en la línea de bajo palpitante de Adam Clayton y el rugido fiero de Bono»; además, comentó que pese a sus siete minutos de duración, no parecía larga. Alexis Petridis de "The Guardian" fue más duro con la canción y dijo que «no tiene una melodía suficiente como para sostener siete minutos con un enfoque de "gospel"», una opinión que "The Times" compartió. "Entertainment Weekly" comentó que posee un «tiempo conmovedor».


title: Moment of Surrender

text: "Spin" publicó una reseña favorable sobre el tema y lo llamó «una balada de "soul" sobre una celebridad en una encrucijada» y llamó al "gospel" de la canción «tanto atormentado como alegre». "Mojo" elogió la música de la canción y afirmó que estaba «adornada con interpretaciones soberbias» y que el «solo lánguido» de The Edge recordaba a los de David Gilmour, guitarrista de Pink Floyd. La revista "Q" compartió este punto de vista y elogió la forma de cantar conmovedora de Bono y el solo de The Edge: el crítico calificó el tema como «el "One" o el "With or Without You" de este disco, con algunos puntos extra agregados». "The Washington Post" llamó a la canción uno de los puntos sobresalientes del álbum y disfrutó del "gospel"; además, escribió: «Las armonías vocales de los estribillos suenan como algo similar a una iglesia en un mundo distópico y distante; el piano grogui y ligeramente desafinado ayuda a dar esa impresión». "Hot Press" dio también una reseña positiva sobre la canción; la llamó «arrolladora» y sugirió que «posee el mismo estilo espiritual que "Abraham, Martin & John" de Marvin Gaye». Si bien "Time" se mostró desfavorable hacia "No Line on the Horizon", elogió a «Moment of Surrender» por su «melodía desgarradora», y su "Oh-oh-oh" recordó al crítico al final de «With or Without You». Tanto Bono como Daniel Lanois afirmaron que era su canción favorita del disco, y Brian Eno opinó que debería haber sido el primer sencillo del álbum. El músico Gavin Friday describió la canción como «Al Green con esteroides irlandeses» y el editor de "Hot Press" Nial Stokes la llamó «un clásico moderno de "rock"» que «será siempre una de las creaciones más inspiradoras de U2». "The Phoenix" afirmó además que «[U2] aún busca hacer que su música parezca algo en lo que uno puede meterse» y que «Moment of Surrender» era un ejemplo de esto. "Paste Magazine" dijo que «"Moment of Surrender" es nada más que un tema soñoliento con toques de "gospel" que parece sacado de "Rattle and Hum"». "PopMatters" la consideró «la mejor canción que U2 haya hecho en esta década», dado que se parece a «The Wanderer». Por su parte, la reseña de "The Austin Chronicle" comentó que la canción posee una «letra desquiciada».


title: Moment of Surrender

text: El diario español "El País" la llamó «una canción que demuestra cómo la electrónica ha influido incluso a unos chicos tan "rockeros" como U2. El tramado de sonidos que se escuchan de fondo pueden evocar hasta al mismo Matthew Herbert. Eso sí, estos detalles no salvan el tema. En otras palabras, un grupo que ya parece más bien una marca, sólo necesita un par de dianas y un "desafío" tecnológico y técnico para volver a llenar los medios con su imagen». El sitio Sopitas.com lo consideró «un himno de más de siete minutos» y marcó que existen reminiscencias del tema «So Cruel». Por su parte, Mehaceruido.com mencionó que U2 rompió «sus propias reglas al hacer canciones largas» como «Unknown Caller» y «Moment Of Surrender». El sitio Plasticosydecibelios.com afirmó que «francamente, la canción es aburrida, con acordes muy manidos, con acordes donde justo se desprenden la limitaciones musicales de Eno». En su reseña, el sitio Uforia.com mencionó: «Canciones como "No Line on The Horizon", "Magnificent", "Moment of Surrender", "Stand up Comedy", "FEZ-Being Born" y "Breathe" muestran a un U2 en su mejor forma y como parte de un todo tan sólido que la voz de Bono no sería la misma sin la guitarra de Edge, la batería de Larry Mullen y el bajo de Adam Clayton, y todas las demás posibilidades cruzadas». Jeneisapop, por su parte, afirmó que «los 7:24 minutos de "Moment Of Surrender" son [...] innecesarios». El diario brasileño "O Globo" comparó la canción con los trabajos de Simple Minds, mientras que "Cuchara Sónica" llamó «épico» al tema y "Chic" coincidió con esta apreciación.


title: Moment of Surrender

text: En cuanto a la crítica por parte de otros músicos, destaca la de Lars Ulrich (fundador de Metallica), quien en diciembre de 2009 seleccionó el álbum "No Line on the Horizon" para la revista "Rolling Stone" como uno de los 25 mejores discos de la década, y definió a "Moment of Surrender" como la mejor canción de la década.


title: Moment of Surrender

text: Pese a que nunca se lanzó como sencillo, «Moment of Surrender» ingresó a las listas de dos países. En los Estados Unidos, la canción estuvo en el puesto 45 de la lista "Adult Album Alternative" de Mediabase durante la semana del 17 de noviembre de 2009. En Bélgica, figuró en la lista Ultratop 40 de la región Valona en el número 35 durante una semana.


title: Moment of Surrender

text: «Moment of Surrender» tuvo su debut en directo durante el "encore" del primer concierto de la gira U2 360° Tour en Barcelona (España), como canción de cierre. Desde entonces, U2 la tocó en casi todos los conciertos que le siguieron como último tema, excepto en dos de las presentaciones: una en Brisbane (Australia) el 9 de diciembre de 2010 y otra en Winnipeg (Canadá) el 29 de mayo de 2011. Antes de la interpretación de «Moment of Surrender», se bajaba una bola de espejos y se apagaban las luces del escenario, momento en el que Bono pedía al público que sacaran sus teléfonos móviles para que el lugar se convirtiera en «la Vía Láctea». Sobre el efecto visual, la revista "Rolling Stone" comentó que «hizo de veras que pareciera que el estadio llegaba al espacio exterior, con miles de luces de móviles que se volvían estrellas». "The Daily Telegraph" elogió la «galaxia de móviles» y comentó que, pese al escenario y los efectos visuales impresionantes, «la vista más hermosa fue cuando no podíamos ver [el escenario]». "NME" no estuvo conforme con el hecho de incluir el tema en el programa de los conciertos y cuestionó la idea de que fuera una canción idónea como tema de cierre. En el DVD de 2010 "U2 360° at the Rose Bowl" aparece una interpretación de «Moment of Surrender». En una reseña, Andrew Mueller de "Uncut" llamó a la canción «un cierre pésimamente elegido» y la consideró «demasiado larga y malograda». En concordancia con este punto de vista, en una reseña sobre una presentación en Chile, Laura Gamundi mencionó que «a pesar de su belleza pareció una mala elección para la despedida: en lugar de cerrar con los ánimos en alto, el final fue demasiado tranquilo. Tanto así que confundió a algunos fanáticos que esperaban una velada más larga». Otra reseña, de "The Hollywood Reporter", llamó «gloriosa» a la interpretación del tema en el Angels Stadium, en Anaheim (California). En 2009, la banda tocó la canción en el estreno de la 35.º temporada de "Saturday Night Live" y en la Puerta de Brandeburgo para celebrar el vigésimo aniversario de la caída del muro de Berlín. Asimismo, una interpretación del tema en directo, de un concierto del 18 de septiembre de 2010 en París, figura en su EP de 2010 "Wide Awake in Europe". El 18 de junio de 2011, Bono introdujo extractos de la letra de «Jungleland» en su interpretación de «Moment of Surrender» como tributo a Clarence Clemons, saxofonista de la E Street Band, fallecido el mismo día. La canción también fue una de las elegidas para interpretar en el festival de Glastonbury.


title: Moment of Surrender

text: «Moment of Surrender» figura en varias listas de las mejores canciones de 2009 o de la década de 2000 en numerosas publicaciones. "Esquire" la consideró una de «las diez mejores canciones que (probablemente) no escuchaste en 2009». Por otra parte, la revista "Rolling Stone" la eligió como la mejor canción de 2009 y la 36.º mejor de la década; al respecto, comentó que fue «la balada más devastadora de U2 —o de nadie— desde "One"». En una votación organizada por la misma revista para determinar el mejor tema de la década de 2000, el baterista de Metallica Lars Ulrich colocó «Moment of Surrender» en el primer lugar de su lista. Por otro lado, "Rolling Stone" también ubicó la canción en el puesto 160 de su lista de "".


title: Moment of Surrender

text: Asimismo, «Moment of Surrender» es la décima canción de la banda sonora de la película "Linear", dirigida por Anton Corbijn. Su argumento se basa en una historia suya y de Bono, en la que un policía parisiense viaja por Francia y el Mar Mediterráneo para ver a su novia en Trípoli. En esa secuencia, el policía, interpretado por Saïd Taghmaoui, deja un bar y comienza a recorrer las calles de Cádiz de noche, hasta que llega a una playa y se queda dormido en la arena. A la mañana siguiente, cuando despierta, comienza a sonar el siguiente tema, «Cedars of Lebanon».Fuente: Discogs y Allmusic.


El Comité Olímpico de las Antillas Neerlandesas fue la entidad que atendía en dicho país todo lo relacionado con la aplicación de los principios que conforman la Carta Olímpica, conjunto de normas y reglamentaciones del Comité Olímpico Internacional (COI) que rigen al Movimiento Olímpico en el mundo, y también en su relacionamiento con la Organización Deportiva Panamericana (ODEPA), la Asociación de Comités Olímpicos Nacionales (ACNO) y la Organización Deportiva Sudamericana (ODESUR).


title: Comité Olímpico de las Antillas Neerlandesas

text: Fue fundado el 1932, reconocido por el Comité Olímpico Internacional el año 1950, extinto tras la disolución de las Antillas Neerlandesas en 2010.


title: Ciudad Coahuila

text: Ciudad Coahuila, Estación Coahuila o kilómetro cincuenta y siete, es una localidad mexicana del estado de Baja California y dentro del municipio de Mexicali. Según datos del INEGI, cuenta con una población de 6,503 habitantes en el año 2020. Es además la cabecera de la delegación denominada Colonias Nuevas


title: Ciudad Coahuila

text: Ciudad Coahuila recibe sus nombres informales del hecho de que el poblado era atravesado por el ferrocarril Sonora Baja California a la altura del kilómetro 57 de la vía férrea, contado a partir de Mexicali, y de que ahí se encontraba la denominada estación: “Coahuila”. Además del ferrocarril, que en la actualidad, a inicios del siglo XXI, es operado por Ferromex únicamente como tren de carga.


title: Ciudad Coahuila

text: El poblado se encuentra ubicada en las coordenadas 32°11"44' de latitud norte y 115°00"09' de longitud oeste, al sureste de la zona del valle de Mexicali, cerca este de la margen este del río Colorado y es una localidad fronteriza, específicamente con el poblado: Luis B Sánchez, Sonora, con el cual se encuentra conurbado, formando así una localidad interestatal de 11,177 habitantes. El km. 57 o Estación Coahuila es cabecera de la delegación municipal: Colonias Nuevas.


title: Ciudad Coahuila

text: La localidad se conecta con el resto del municipio por la carretera estatal No. 4 que lleva al norte hacia el ejido Plan de Ayala y hacia el sur hacia un poblado denominado El Indiviso o Doctor Alberto Oviedo Mota.


title: Chris Avram

text: Cristea Avram, conocido en el cine también como Chris Avram (Bucarest, 28 de agosto de 1931-Roma, 10 de enero de 1989), fue un actor rumano, cuya carrera se  desarrolló principalmente en el cine italiano.


title: Chris Avram

text: Nacido en Bucarest en agosto de 1931, asistió al Instituto de Artes Teatrales y Cinematográficas de Bucarest hasta 1958, para intervenir después  en varias películas rumanas en la década de 1960. Se traslada a occidente, obteniendo permiso para trabajar en Francia, para hacerlo después en Italia y en España.  En Italia intervino principalmente en películas de Spaghetti western, poliziottesco o cine policiáco a la italiana, giallo y cine erótico. Entre su trabajo en Italia figura "Bahía de sangre" (1971), un thriller de horror de Mario Bava, considerado un antecedente del "slasher", películas de terror sangriento como "Viernes 13"; en esta película, Avram interpretó el papel de Franco Ventura. Interpretó así mismo a patrick Davenant en el giallo de corte fantástico "El asesino ha reservado nueve butacas" (1974).


title: Chris Avram

text: En España hizo papeles de galán en "Varietés", de Juan Antonio Bardem, acompañando a Sara Montiel y en "El amor empieza a medianoche", dirigida esta por Pedro Lazaga.


title: Chris Avram

text: En el cine rumano fue conocido como Cristea Avram, cuando pasó a trabajar en otras  cinematografías fue conocido como Chris Avram. En el cine italiano su voz fue doblada por diversos actores: Pino Colizzi, Cesare Barbetti, Romano Ghini, Gianni Marzocchi,  Sandro sardone o Silvano Tranquilli.


title: Chris Avram

text: Su carrera se prolonga hasta principio de los 80, con algo más de cuarenta largometrajes  interpretados. Falleció en Roma el 10 de enero de 1989, víctima de un cáncer.


title: Hotel Touring Club

text: El Touring Club es un histórico hotel ubicado en el centro de la ciudad de Trelew, provincia del Chubut, Argentina. Patrimonio cultural de la ciudad, fue en su momento el hotel más importante y confortable de la Patagonia. Su confitería constituye un tradicional sitio de reunión en la sociedad trelewense.


title: Hotel Touring Club

text: El hotel ha hospedado a diferentes personalidades: Julio Argentino Roca, Butch Cassidy, Sundance Kid, Antoine de Saint-Exupéry, Próspero Palazzo, Juan Manuel Fangio, entre otros. También aquí se han gestado importantes proyectos como el dique Florentino Ameghino, Aluar, el Complejo hidroeléctrico Futaleufú, Canal 3, partidos políticos, clubes, etc.


title: Hotel Touring Club

text: El solar que ocupa fue adquirido con fin de hotel por la Compañía de Tierras de Sudamérica a la Compañía Ferrocarril Central del Chubut, en 1890 y se conforma el "Hotel Globo". A su lado se ubicaba el "Hotel Argentino", destruido por un incendio. En 1906 ambas propiedades fueron adquiridas por Agustín Pujol. Este levantó quince habitaciones y el actual salón confitería, de lo que se llamó "Hotel Martino".


title: Hotel Touring Club

text: En 1926 se inauguró oficialmente el Touring Club, que había sido ampliado en 1924 y constaba de un gran salón de fiestas con balcones a la Avenida Fontana, la actual confitería y comedor y cincuenta habitaciones. Desde el principio tuvo baños con agua caliente y fría e incluía en los sanitarios el bidé. La mayoría de sus materiales, mayólicas, espejos, granitos, etc., fueron traídos de Europa en barco hasta Puerto Madryn y después a Trelew por el ferrocarril. Además, por su nivel técnico y equipamiento, fue un establecimiento de avanzada, siendo un representante tardío de la Belle Époque. Los actuales dueños adquirieron el edificio en 1949. Durante una época también funcionó la sede del Rotary Club en la ciudad.


title: Hotel Touring Club

text: Dice la dueña del hotel acerca del hotel y su nombre:


title: Hotel Touring Club

text: El 25 de julio de 1995 fue declarado Patrimonio Cultural.


title: Live EP con Kvelertak

text: Gojira y Kvelertak se unieron para lanzar un nuevo EP compartido con 3 temas de cada banda grabados en directo. Fue lanzado el 18 de octubre de 2013, como descarga gratuita, a través de la web oficial de Roadrunner.


title: Live EP con Kvelertak

text: El video de la banda, para el tema "The Gift of Guilt" del álbum del año pasado L'Enfant Sauvage, captura la actuación en directo de Gojira en todo su esplendor. Las imágenes para el clip fueron filmadas en el O2 Academy Brixton de Londres, Inglaterra.


title: WTA Tournament of Champions 2013

text: El Qatar Airways Tournament of Champions Sofia será un torneo de tenis individual femenino que se jugará en pista dura indoor. Será la quinta edición del WTA Tournament of Champions y forma parte del circuito de la WTA. El torneo tendrá lugar por segunda vez en la ciudad de Sofia, Bulgaria, y se jugará en el ARENA ARMEEC Sofia, del 29 de octubre al 3 de noviembre de 2013.


title: WTA Tournament of Champions 2013

text: Es el torneo de fin de temporada para aquellas jugadoras que ganaron por lo menos uno de los torneos de la categoría International pero que no clasificaron para el WTA Tour Championships. El cuadro de individuales consta de ocho jugadoras (seis clasificadas + dos invitaciones). No hay torneo de dobles dentro de este evento. El 5 de octubre la organización del torneo dio a conocer que su principal patrocinador sería Qatar Airways y que el nombre oficial del evento sería Qatar Airways Tournament Of Champions Sofia.


title: WTA Tournament of Champions 2013

text: Después de dos ediciones en que se jugaron eliminaciones directas a partir de cuartos de final, el formato del torneo volverá a ser como la edición inaugural, es decir, habrá un sistema de grupos llamado round robin, sólo que la diferencia con aquella edición erradicará en que esta vez serán ocho jugadoras y no doce como en 2009. A partir del round robin que constará de dos grupos de cuatro jugadoras cada uno y en el que jugarán todas contra todas, se determinarán las semifinalistas, que serán las primeras dos jugadoras de cada grupo. Las parejas de semifinales serán conformadas por la primera tenista del Grupo 1 versus la segunda tenista del Grupo 2 y la segunda tenista del Grupo 1 versus la primera del Grupo 2. La ganadora de cada llave de semifinales accederá a la final, en donde se disputarán el título.