title: Hombre de Azúcar

text: Aparentemente Hombre de Azúcar fue liberado de la prisión por Bestia Oscura y juntos han reconstruido la tecnología de portal dimensional y regresaron a la Era de Apocalipsis, donde los dos están usando la energía de la semilla vital para ayudar a Arma Omega para resucitar una serie de mutantes caídos a fin de proporcionarle a Arma Omega un ejército de mutantes poderosos.


title: Hombre de Azúcar

text: La Resistencia Humana más tarde capturó al Hombre de Azúcar y lo entregó a Penitencia, a cambio de su cooperación. Penitencia planeaba reformar a Hombre de Azúcar y utilizar su ciencia en su reforma de la sociedad.


title: Hombre de Azúcar

text: Hombre de Azúcar es un mutante que posee cuatro brazos, manos con garras afiladas, una boca gigante llena de dientes afilados, y una densa lengua afilada de longitud indeterminada que está infusa con un tipo de bioenergía capaz de perforar y dañar la piedra, el acero, e incluso los seres en forma gaseosa o líquida.


title: Hombre de Azúcar

text: Tiene un mayor sentido del olfato y puede usarlo para detectar el miedo.


title: Hombre de Azúcar

text: También puede controlar su propio tamaño corporal y su masa. Si pierde masa, la masa perdida se desvía fuera del hammerspace.


title: Hombre de Azúcar

text: Hombre de Azúcar es un experto, al menos para los estándares modernos, en las ciencias como la biología y la genética.


title: Hombre de Azúcar

text: Dazzler, en la dimensión gobernada por Mojo se ha encontrado con versiones infantiles de los villanos de la Era de Apocalipsis, incluyendo al Hombre de Azúcar. Estas entidades fueron aparentemente creadas por el propio Mojo, que luego perdió el control de ellas.


title: Iglesia de Santa María (Arenillas de Ebro)

text: La iglesia o ermita de Santa María es un templo católico de estilo transitorio entre el románico y el gótico, situado en la localidad cántabra de Arenillas de Ebro, en el valle de Valderredible. Todas sus fachadas están hechas con sillares de piedra arenisca caliza, muy abundante en la comarca. A pesar de sus reducidas dimensiones y lo sencillo de su factura es uno de los mejores ejemplos de la arquitectura religiosa románico tardía de todo Valderredible, en la que las reformas han alterado muy poco la estructura original.


text: El exterior carece casi por completo de elementos ornamentales. La puerta y ventana de la fachada sur son de arco apuntado, abocinada la última, y sin columnas ni arquivoltas, con chambrana lisa. Los canecillos son de caveto, sin trabajo escultórico. Destaca la elegante sencillez de la espadaña, con dos troneras y levantada con sillería trabada en seco.


title: Bismarck Barreto Faria

text: Bismarck Barreto Faria (n. São Gonçalo, Brasil; 17 de septiembre de 1969) es un exfutbolista brasileño que se desempeñaba como centrocampista.


title: Savalia savaglia

text: Savalia savaglia es una especie de coral de la familia Parazoanthidae, orden Zoantharia.


title: Savalia savaglia

text: Su nombre común es falso coral negro. Es el único zoantido capaz de producir un grueso y rígido esqueleto.


title: Savalia savaglia

text: Son pólipos coloniales con la misma estructura morfológica que las anémonas. Los pólipos son muy grandes, de hasta 3 centímetros, y poseen numerosos tentáculos, entre 24 y 30, no pinnados, y dispuestos en una sola corona. Los pólipos pueden conectarse entre sí a través del coenenchyma, un tejido a modo de alfombra en la base, que los zoantidos utilizan para desarrollar la colonia.


title: Savalia savaglia

text: La colonia, ramificada, con frecuencia arranca creciendo en el tallo de una gorgonia o antipatario, como "Paramuricea clavata", "Eunicella" spp., o Antipathes spp., colonizándolos  parcial o totalmente. Entonces, tras propagarse por el anfitrión, comienza a construirse un duro esqueleto proteínico en capas, que puede alcanzar grandes tamaños, por encima de 2 m de alto y 14 cm de diámetro. También genera colonias con estructura esquelética ramificada, ancladas al sustrato, sin colonizar otras especies.


title: Savalia savaglia

text: La coloración del disco oral y de los tentáculos es amarilla, y en ocasiones rosada o blanca. La intensidad del color varia según la iluminación.


title: Savalia savaglia

text: "S. savaglia" es el único organismo conocido hasta la fecha que produce ajugasterona-C, una hormona previamente conocida exclusivamente en plantas terrestres. También contiene otra excepcional singularidad biológica, las pruebas con carbono-14 han indicado una antigüedad de 2.700 años en esqueletos de "S. savaglia", lo que les convierte en uno de los animales con mayor expectativa de vida.


title: Savalia savaglia

text: Esta especie se distribuye en el mar Mediterráneo, y en las islas Azores, Madeira y Canarias.


title: Savalia savaglia

text: Tiene una amplia distribución batimétrica, entre 20 y más de 600 m de profundidad.


title: Savalia savaglia

text: Viven en zonas de corrientes medias a fuertes, pues necesita un hidrodinamismo moderado pero constante.


title: Savalia savaglia

text: Son suspensívoros, o que se alimentan de las presas de plancton, que capturan de las corrientes ayudados de sus minúsculos tentáculos.


title: Savalia savaglia

text: Es una especie gonocórica, o de sexos separados, con colonias macho o hembra. Se reproducen sexualmente al final del otoño, cuando la temperatura del agua marina comienza a decaer. La fertilización es externa, y expulsan los gametos a la columna de agua en diciembre. Tras la fertilización, se producen larvas plánulas que deambulan por la columna de agua hasta fijarse en gorgonias, antipathes, o rocas, evolucionando posteriormente a forma pólipo. Posteriormente, se reproducen asexualmente por gemación, desarrollando así la colonia coralina.


title: Savalia savaglia

text: Esta especie está incluida en el Anexo II, ASPIM, de la Convención de Barcelona; y en el Anexo II de la Convención de Berna, para la conservación de la vida salvaje europea y sus hábitats.


title: Savalia savaglia

text: Está clasificada como especie vulnerable: ""especie, subespecie o población de una especie que corre el riesgo de pasar a la categoría anterior, en peligro de extinción, en un futuro inmediato si los factores adversos que actúan sobre ella no son corregidos."", por el Real Decreto 139/2011, de 4 de febrero, para el desarrollo del Listado de Especies Silvestres en Régimen de Protección Especial y del Catálogo Español de Especies Amenazadas. Publicado por el Boletín Oficial del Estado del miércoles 23 de febrero de 2011.


title: Anomalepis

text: Anomalepis es un género de serpientes de la familia Anomalepididae. Incluye cuatro especies de serpientes ciegas que se distribuyen por Sudamérica y América Central.


title: Anomalepis

text: Se reconocen a las siguientes especies:


title: José Luis Carazo

text: Fue uno de los fundadores del diario Sport de Barcelona, el 3 de noviembre de 1979 y llegó a ser el subdirector de dicho periódico. En el año 2011 se retiró del medio catalán e ingreso como tertuliano al programa de Intereconomía, Punto Pelota. Actualmente es colaborador de diversos medios como ONA FM, Canal Català, BTV y 8TV.


title: José Luis Carazo

text: Fue despedido, junto con todos los otros colaboradores, de Punto Pelota el 4 de diciembre de 2013.


title: José Luis Carazo

text: A partir del 6 de enero de 2014, participó junto al resto de colaboradores y con Josep Pedrerol en "El Chiringuito de Jugones".


title: Domingo Echevarría

text: Domingo Echevarría, llamado Chavarito (Huéscar, 1662-Granada, 1751) fue un pintor barroco español de la llamada escuela granadina de pintura, que llevó la influencia de Alonso Cano hasta mediado el siglo XVIII.


title: Domingo Echevarría

text: Relacionado con José Risueño, tres años menor que él, en 1708 marchó a Italia para perfeccionar su técnica en el taller de Benedetto Luti con quien permaneció hasta 1711. Las influencias más notables en su pintura son, con todo, las que recibió de la pintura flamenca a través de la estampa, como se advierte en los dos "Triunfos de la Iglesia y de la Eucaristía" pintados en 1716 para la iglesia de la Magdalena de Granada, sirviéndose de los célebres cartones de Rubens como modelos, o en la serie de cinco historias teresianas que pintó para el convento de los Mártires (Museo de Bellas Artes de Granada), inspiradas en grabados de Adriaen Collaert y Cornelius Galle, compuestas ingenuamente. A él se deben las pinturas del antecamarín de la Virgen del Rosario o Sala de Lepanto en la iglesia de Santo Domingo, de las que se encargó a partir de 1730, donde en grandes lienzos representó una alegoría de la orden dominicana (ahora en el ábside del templo) y la batalla de Lepanto, y sobre los muros, al temple o al fresco, la "Huida a Egipto" y la "Aparición de la Virgen a santo Domingo". Practicó también el grabado al aguafuerte, si bien en esa técnica solo se le conoce una estampa firmada, con la representación de los santos Cosme y Damián, y se documenta la confección de una lámina con la imagen de la Virgen de las Angustias encargada por su hermandad en 1704, por la que recibió 480 reales.


title: SAVA J4

text: La popularmente denominada SAVA J4 fue una furgoneta fabricada en la ciudad española de Valladolid por la compañía Sociedad Anónima de Vehículos Automóviles entre 1965 y 1989, bajo licencia de la británica Morris Motor Company. Deriva del modelo Morris Commercial J4, también vendido primero como Austin J4 y Morris J4 y posteriormente BMC J4 en el Reino Unido. Tras la compra de SAVA por parte de ENASA, fue vendida bajo la denominación Pegaso SAVA J4 y con la llegada de los años 1980 simplemente como Pegaso J4.


title: SAVA J4

text: Estaba disponible con carrocería totalmente cerrada, totalmente acristalada para 9 plazas, y mixta para 9 plazas. Aparte de como furgoneta, también se vendió como capitoné, camioneta y chasis-cabina, para poder adaptar una caja de carga del estilo y con las características que el cliente prefiriese.


title: SAVA J4

text: Este modelo dispuso tan sólo de motorizaciones diésel, a pesar de que su versión original británica disponía de motorizaciones a gasolina.


title: SAVA J4

text: El motor básico de este modelo es un cuatro cilindros en línea diesel de inyección indirecta. Fue diseñado en Oxford para el modelo del que deriva, pero fabricado en España bajo licencia.


title: SAVA J4

text: Tiene una cilindrada de 1489 cm³ y una potencia de SAE, a 4000 rpm de fábrica. En 1968 fue mejorado, manteniendo la cilindrada pero aumentando la potencia hasta los a 3.800 rpm. A partir de 1974, los modelos que montaban este motor se denominaron "Modelo 5730", luego en 1977 "SAVA J4 700", y a partir de 1978 "SAVA J4 800", para diferenciarlas de los modelos que montaban el motor 1.8 litros.


title: SAVA J4

text: El motor 1800 fue introducido por primera vez en el modelo "J4-1000", y luego en el "J4-1100". Apareció a mediados de 1977 basado en el 1.5 y 1794 cm³, que ofrecía DIN, a 4250 rpm y un mayor par motor que la unidad motriz original, de 10,2 kgm a 2000 rpm. El motor 1800 se diferencia visualmente del 1500 principalmente en la disposición de la bomba inyectora, pues mientras en el motor 1800 va dispuesta en posición longitudinal, en el motor 1500 va dispuesta transversalmente, lo que delata su origen en el motor de gasolina, en cuyo lugar disponía el delco.


title: SAVA J4

text: Según el fabricante, la velocidad máxima era de para el modelo J4-1100, con cambio de 5 velocidades, y de con cambio de 4 velocidades. El modelo J4-800 podía alcanzar una velocidad máxima de . Para la primera serie el fabricante declaraba una velocidad máxima de .


title: SAVA J4

text: En la primera serie era de accionamiento hidráulico, con un diámetro exterior de 228 mm (9"), mientras que las series posteriores era de accionamiento mediante cable de acero, con un diámetro exterior de 200 mm.


title: SAVA J4

text: En las primeras series era de simple circuito hidráulico, con tambores a las cuatro ruedas. En 1976 se incorpora el doble circuito y el servofreno. En 1982 se incorporan discos de freno delanteros.


title: SAVA J4

text: Delantera: Independiente por muelles helicoidales y amortiguadores telescópicos. Trasera: eje rígido con ballestas y amortiguadores telescópicos.


title: SAVA J4

text: La carrocería es autoportante y el bastidor forma parte de la carrocería.


title: SAVA J4

text: En un principio, la versión del J4 fabricada por SAVA era igual que la británica, pero con el volante a la izquierda. Su denominación comercial en 1965 era SAVA Austin J-4, y posteriormente SAVA J-4. Como detalle curioso, al montar la caja de cambios del modelo británico, la disposición de las marchas era al revés del tradicional, o sea, 1ª y 2ª a la derecha de la H, y 3ª y 4ª a la izquierda. Esto incluye detalles como la puerta del conductor corredera y que se abre hacia el interior, un complemento de comodidad en un vehículo de reparto. Se vendía a un precio base de 180.000 pesetas. También estaba disponible con puertas convencionales. El panel de instrumentos cambió en 1971, montando un panel de instrumentos prácticamente idéntico al del SEAT 124, este panel de instrumentos se siguió montando hasta 1978. También se modificó el acceso de la puerta lateral, extendiéndola hasta la línea inferior de la carrocería, incluyendo un peldaño de acceso en los modelos combi y microbús.


title: SAVA J4

text: Fue en 1974 cuando se rediseñó la carrocería del J4. Su denominación comercial pasó a ser SAVA J4, 5730. Cambiaba el diseño del frontal, para diferenciarse del modelo Austin, añadiendo una calandra negra con los faros integrados rectangulares y un logotipo de Pegaso. En un principio conservaban los pilotos traseros de la primera serie, pero hacia 1975 se adoptaron pilotos traseros rectangulares de nuevo diseño más moderno, y las bisagras de las puertas delanteras se modificaron. Con la incorporación del nuevo motor 1.800, en 1977, pasó a denominarse SAVA J4 1000, la que montaba el motor 1800 diésel, y SAVA J4 700, la que montaba el motor 1500 diésel. Las denominaciones "700" o "1000" hacen referencia a la carga neta que podían transportar los modelos: 700 kg o 1000 kg, según el motor que montasen. Mecánicamente mejoró con la modificación de la caja de cambios, que permitió la sincronización de la primera marcha, evitando la necesidad del doble embrague al reducir; y un depósito de combustible más grande. Esta nueva versión empezó a venderse por 236.000 pesetas. También se montaron llantas de acero con agujeros de ventilación, desapareciendo las de chapa lisa con tapacubos de acero.


title: SAVA J4

text: Entre finales de 1978 y principios de 1979 se modernizó la carrocería y su apariencia externa, adoptando unas nuevas puertas posteriores con cristales más amplios, los limpiaparabrisas pasaron de estar montados en la parte superior del parabrisas a montarse en la parte inferior, el cuadro de mandos se modernizó, se introdujo el paro del motor mediante la llave, por solenoide, pues hasta la fecha el paro del motor se efectuaba al tirar de un cable que cortaba el suministro de la bomba inyectora, posteriormente se montaron frenos de disco delanteros.


title: SAVA J4

text: El modelo J4-700 pasó a denominarse "J4-800" y el "J4-1000" pasó a denominarse J4-1100. El cambio de denominación se explica por el aumento de los pesos técnicos máximos admisibles, aunque los pesos máximos autorizados no variaron.


title: SAVA J4

text: La primera serie disponía de un cambio BMC de 4 velocidades, la 1ª sin sincronizar. Las relaciones de cambio eran las siguientes: 1ª - 3,944:1 ; 2ª - 2,403:1 ; 3ª - 1,490:1 ; 4ª - 1,000:1 ; marcha atrás - 5,159:1. El puente posterior montaba un grupo con una relación de reducción de 4,875 : 1


title: SAVA J4

text: La segunda serie ya dispone de la 1ª sincronizada, el cambio es de 4 velocidades. Las relaciones de cambio eran las siguientes: 1ª - 3,75:1 ; 2ª - 2,30:1 ; 3ª - 1,490:1 ; 4ª - 1,000:1 ; marcha atrás - 3,87:1. El puente posterior montaba un grupo con una relación de reducción de 4,875 : 1


title: SAVA J4

text: Posteriormente durante la tercera serie, se monta de serie una caja de 5 velocidades, y como opción una de 4 velocidades. Las relaciones del cambio de 5 velocidades eran las siguientes: 1ª - 3,667:1 ; 2ª - 2,100:1 ; 3ª - 1,361:1 ; 4ª - 1,000:1 ; 5ª - 0,913:1 ; marcha atrás - 3,53:1. El puente posterior montaba un grupo con una relación de reducción de 5,428 : 1, y opcionalmente podía montarse el grupo con una relación de reducción de 4,875 : 1. La caja de 4 velocidades tenía las mismas relaciones que la de 5 velocidades, pero sin la 5ª marcha. El modelo 800 montaba de serie el cambio antes mencionado de 4 velocidades con el grupo 4,875:1.


title: Nízhniaya Beranda

text: Nízhniaya Beranda es un microdistrito perteneciente al distrito de Lázarevskoye de la unidad municipal de la ciudad-balneario de Sochi del krai de Krasnodar del sur de Rusia.


title: Nízhniaya Beranda

text: Está situado en la zona sureste del distrito, en las laderas de la orilla nordeste del mar Negro a la altura de las desembocaduras del río Beranda y el Detliashko. Al norte, siguiendo la costa, se halla Yákornaya Shchel y al sur Vardané


title: Nízhniaya Beranda

text: La principal actividad económica de la localidad es el turismo, por su playa y los montes de sus alrededores.


title: Nízhniaya Beranda

text: La localidad cuenta con una plataforma ferroviaria ("Sovjós") de la línea Tuapsé-Sujumi y la carretera federal M27, Dzhubga-frontera abjasa, que forma su eje principal este-oeste como calle Glávnaya, en la que se hallan las paradas de los autobuses que recorren el distrito.


title: Distrofia muscular congénita

text: El término distrofia muscular congénita se utiliza en medicina para describir un grupo de enfermedades hereditarias que se clasifican dentro de las distrofias musculares. Se caracterizan por provocar debilidad de los músculos que se inicia en la niñez, generalmente antes de los 2 años de edad.


title: Distrofia muscular congénita

text: Dentro del grupo se incluyen varios trastornos que tienen síntomas parecidos:


title: Ron Noades

text: Ron Noades (22 de junio de 1937 - 24 de diciembre de 2013) fue un empresario inglés que tenía una fuerte conexión con las inversiones en los clubes de fútbol. En su tiempo, él fue presidente de Southall, Wimbledon, Crystal Palace y Brentford entre 1981 y 1998.


title: Ron Noades

text: Como presidente de Crystal Palace, llevó al equipo a través de su período más brillante, que incluyó el ascenso a la antigua Primera División (1989), una final de la FA Cup (1990), un tercer puesto en la primera división (1991), y una victoria en la Copa del Zenith Data Systems (también 1991).


title: Ron Noades

text: En 1991, Noades provocó controversia con sus comentarios sobre la composición racial de su equipo: "Los jugadores negros en este club prestan el lado de mucha habilidad y talento, pero también se necesitan los jugadores blancos para equilibrar las cosas y darle al equipo un cerebro y un poco de sentido común".


title: Ron Noades

text: Noades murió el 24 de diciembre de 2013 después de una batalla contra el cáncer de pulmón. Tenía 76 años de edad.


title: Serghei Stroenco

text: Serghei Stroenco (22 de febrero de 1967 - 24 de diciembre de 2013) fue un jugador profesional de fútbol moldavo y gerente.


title: Serghei Stroenco

text: Stroenco ha hecho 46 apariciones con la selección de fútbol de Moldavia.


title: Serghei Stroenco

text: Serghei Stroenco fue uno de los 11 jugadores de fútbol de Moldavia impugnados y golpeados por Tony Hawks y sus características en su libro "Playing the Moldovans at Tennis".


title: Nik Cochran

text: Nikolas Mas Valdez Cochran, (nacido el en Vancouver) es un exjugador de baloncesto canadiense con pasaporte británico. Con 1.92 metros de estatura, jugaba en la posición de base.


title: Nik Cochran

text: Nik se inició en Champlain-Saint Lambert High School y que cumplió su ciclo universitario en el Davidson College, donde promedió en su último año universitario 9,9 puntos, destacando en el acierto desde la línea de tres puntos (49,5%) y desde la de tiros libres (93%).


title: Nik Cochran

text: En 2013, Cochran firma con el Club Joventut de Badalona donde vivirá su primera experiencia como profesional. Tras una temporada en el Club Joventut de Badalona, el siguiente equipo en el que jugó fue el Orlandina Basket, donde jugó 8 partidos y se retiró con 27 años.


title: Acroneuriinae

text: Acroneuriinae es una subfamilia de insectos plecópteros pertenecientes a la familia Perlidae.


title: Río Beranda

text: El río Beranda es un corto río del distrito de Lázarevskoye de la unidad municipal de la ciudad-balneario de Sochi del krai de Krasnodar de Rusia.


title: Río Beranda

text: Tiene una longitud de 6 km. Nace las estribaciones más occidentales del Cáucaso, en las primeras cordilleras desde el mar y discurre durante su curso en dirección predominantemente suroeste con algunas curvas. A los 2.5 kilómetros recibe a su único afluente en su orilla derecha al llegar a la localidad de Beranda. A continuación se dirige hacia el sur-suroeste para desembocar en Nízhniaya Beranda en el mar Negro. Sus aguas no llega al mar generalmente quedándose detenido en la playa de la anterior localidad.


title: DJ Nelson

text: Nelson Díaz Martínez (San Juan, Puerto Rico; 7 de abril de 1972), más conocido como DJ Nelson es un DJ, productor musical y uno de los pioneros del reguetón que ayudó al desarrollo y popularidad de este género en la década del 1990.


title: DJ Nelson

text: Nelson Díaz Martínez nació el 7 de abril de 1972, en San Juan, Puerto Rico. En 1994 pasó a formar parte del equipo de producción The Noise, compuesto por DJs, MCs, productores y coordinadores de club, que organizó una serie de CD de larga duración en las noches del club en San Juan que fueron vitales para el desarrollo y popularización del reguetón. Ganó crédito como uno de los mejores DJs en The Noise, y también se desempeñó como productor y arreglista de la música del colectivo.


title: DJ Nelson

text: En 1997 hizo su debut con el disco, "Nel-Zone", que fue dividido en respectivas mezclas de reggae y rap, y también fue acreditado en un par de otros lanzamientos de CD en ese año: "Bien guillao de gangster" de Don Chezina y "En mi imperio" de Ivy Queen. Desde este punto en adelante, comenzó a enfocarse en su carrera como solista, principalmente como un productor en "The Original Rude Girl" (1998) de Ivy Queen y "Los reyes del nuevo milenio" (2000) de Wisin & Yandel, el último de los cuales marcó el advenimiento de su sello discográfico personal, Flow Music.


title: DJ Nelson

text: Fundó el sello discográfico Mas Flow Inc. de Francisco Saldaña y Víctor Cabrera, conocidos como Luny Tunes luego de descubrirlos en el 2002. Luny Tunes junto con Norgie Noriega se unieron para "Mas flow" (2003) comandado por Hector y Tito. Numerosos volúmenes siguieron, sólo que sin Noriega, quien se fue en solitario, debutando con "Contra La Corriente" (2004). Continuó con su propia carrera, lanzando "Flow la discoteka" (2004) y la apertura de un club del mismo nombre, en el cual era el DJ residente. Además, se le atribuye haber creado Mix 107.7, una estación de radio puertorriqueña popular organizada por DJ Coyote.


title: DJ Nelson

text: Álbumes de estudioÁlbumes colaborativos


title: DJ Nelson

text: Álbumes recopilatorios


title: Devoe Joseph

text: David Devoe Joseph, (nacido el en Toronto, Ontario) es un jugador de baloncesto canadiense. Actualmente juega de base en el Stelmet Zielona Gora de la Polska Liga Koszykówki. Es hermano de Cory Joseph (1991) y primo hermano de Kris Joseph (1988), también jugadores de baloncesto.


title: Devoe Joseph

text: Se formó en la Universidad de Minnesota (2010-2011) y en la Universidad de Oregón (2011-2012) donde promedió 16,76 puntos, 3,3 asistencias y 3,8 rebotes por partido.


title: Devoe Joseph

text: La temporada 2012/13 llega a Europa para jugar en Ucrania con el equipo Khimik-OPZ Yuzhny, donde promedió 12,1 puntos, 2,5 asistencias y 3.2 rebotes en 43 partidos y 24,3 minutos de juego en la liga y 11,4 puntos en 26 minutos de juego en la competición europea de la Eurochallenge.


title: Devoe Joseph

text: En 2013, el jugador firma con el Club Joventut de Badalona donde vivirá su segunda experiencia como profesional en Europa.


title: Devoe Joseph

text: El 12 de agosto de 2021, firma por el Stelmet Zielona Gora de la Polska Liga Koszykówki.


title: Acroneuriini

text: Acroneuriini es una tribu de insectos plecópteros pertenecientes a la familia Perlidae.


title: Krunoslav Lovrek

text: Krunoslav Lovrek (n. Varaždin, Croacia; 11 de septiembre de 1979) es un futbolista croata que se desempeña como delantero en el NK Sesvete.


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: El Colegio de Abogados de Honduras es la asociación colegiada de los profesionales del Derecho y Notaría en la República de Honduras.


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: Mediante Acuerdo del Poder Ejecutivo, del 9 de agosto de 1916, se otorgó su Personalidad Jurídica a la Sociedad de Abogados de Honduras. El 6 de julio de 1962, entró en vigencia el Decreto Legislativo N° 73, de 17 de mayo del mismo año, que contiene la Ley de Colegiación Profesional. También dictó la “Ley del Colegio de Abogados de Honduras”, contenida en el Decreto N° 18, del 28 de septiembre de 1965; en vigencia a partir del 8 de octubre del citado año. El 12 de octubre de 1965 siempre será fecha memorable para los profesionales del derecho de Honduras.


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: Constituir al Colegio de Abogados de Honduras en una institución comprometida con el agremiado, la sociedad hondureña, y de utilidad a la patria


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: Elevar los niveles de prestación de servicios del centro de capacitación del Colegio de Abogados de Honduras, de forma que los agremiados que ejercen libremente la profesión, se especialicen en procedimientos existentes para mejorar su nivel de vida.


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: Revisar los resultados actuariales del Régimen de Previsión Social, de manera que permitan mejorar las prestaciones económicas y sociales a los agremiados.


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: Continuar con las obras de estructura física en aquellos Capítulos que no cuentan con la estructura propia.


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: Fortalecer la unidad gremial, apoyando el funcionamiento de la Casa del Abogado en cada Capítulo de nuestro Colegio.


title: Colegio de Abogados de Honduras

text: Justicia, honestidad, lealtad, responsabilidad, superación, amistad, servicio y unidad.


title: Mert Nobre

text: Márcio Ferreira Nobre (n. Jateí, Brasil; 6 de noviembre de 1980), también conocido como Mert Nobre es un exfutbolista y entrenador brasileño, nacionalizado turco, que se desempeñaba como delantero.


title: Anacroneuriini


title: Fabian Schär

text: Fabian Lukas Schär (Wil, Cantón de San Galo, Suiza, 20 de diciembre de 1991) es un futbolista suizo que juega como defensa en el Newcastle United F. C. de la Premier League y en la selección de fútbol de Suiza.


title: Fabian Schär

text: Es uno de los jóvenes talentos suizos con más proyección, por tal motivo ha sido vinculado por la prensa a clubes como el Arsenal, Tottenham Hotspur, Inter de Milán, Borussia Dortmund, y Valencia CF.


title: Fabian Schär

text: Schär inició su carrera como futbolista en el Wil, ente por el cual pasó entre las categorías juveniles hasta llegar a jugar de manera regular por el equipo de reserva. Luego de ser ascendido al primer equipo, debutó profesionalmente el 29 de noviembre de 2009 (a los 17 años) al ingresar tras ser suplente ante el Stade Nyonnais, en un encuentro válido por la Challenge League, segunda división del fútbol en Suiza. En un principio, Schär no creía que el fútbol le iba a dar el éxito que todo jugador anhela.


title: Fabian Schär

text: En su primera temporada sólo disputó dos encuentros. Más adelante se estableció como regular en el primer equipo y convirtió su primer tanto como profesional en una victoria del Wil como visitante frente al Yverdon-Sport, el 30 de octubre de 2010. Ya afianzado como titular, llamó la atención nacional al anotar un espectacular gol de más de 50 metros, frente al Aarau.


title: Fabian Schär

text: El 4 de julio de 2012, se anunció su traspaso al gigante suizo Basilea, pese a la oposición de su novia Barbara Marin, firmando un contrato de tres años con una opción de un año adicional. Debutó en la Super Liga Suiza el 29 de septiembre de 2012 en el empate 1-1 ante el Lausanne Sports. Convirtió para el Basilea por primera vez en la victoria de local por 3–2 frente al Servette al cabecear un centro de su compatriota Fabian Frei.


title: Fabian Schär

text: Pese a que se pensó que iba a ser sólo una alternativa en el banco de suplentes, Schär se convirtió en una pieza clave del Basilea, tanto a nivel local como internacional. Al final de la temporada 2012/13, tanto Schär como el Basilea, lograron el título de liga y el subcampeonato en la Copa de Suiza. En la Liga Europea de la UEFA 2012/13, el Basilea llegó hasta las semifinales, cayendo en manos del Chelsea de Inglaterra, conjunto que terminaría proclamándose campeón del torneo.


title: Fabian Schär

text: Para la temporada 15/16 fue fichado por el Hoffenheim, con el cual disputa 24 partidos de liga, anotando un gol. En la temporada siguiente su presencia en el equipo baja hasta disputar tan solo 4 partidos en la liga alemana.


title: Fabian Schär

text: El 21 de julio de 2017 llega a un acuerdo con el Real Club Deportivo de La Coruña, de la Liga española, por 4 temporadas. Sin embargo, con el descenso de categoría, abandonó el club gallego tras una temporada y fichó por el Newcastle United.


title: Fabian Schär

text: Ha sido internacional con la selección de fútbol de Suiza en 69 oportunidades y ha marcado 8 goles.


title: Fabian Schär

text: Schär pertenece a la brillante generación de futbolistas suizos que logró la consecución de la Copa Mundial de Fútbol Sub-17 de 2009; sin embargo, no formó parte de tal equipo.


title: Fabian Schär

text: Integró las categorías juveniles de la selección suiza, al ser miembro de los combinados sub-20 y sub-21. Schär debutó con la selección sub-20 ante , el 17 de noviembre de 2011. Con los sub-21 jugó por primera vez el 29 de febrero de 2012 en la derrota ante y anotó por primera vez con esta categoría el 10 de septiembre del mismo año ante . Este fue el último partido de la clasificación para la Eurocopa Sub-21 de 2013. Suiza finalizó segunda del grupo 5 y se aseguró un lugar en los play-offs. En la primera llave de los play-offs, disputada el 12 de octubre de 2012 frente al conjunto sub-21 de , Schär vio la tarjeta roja tras derribar a Sebastian Polter como último hombre. Suiza empató 1-1; sin embargo perdió en la siguiente llave y no clasificó al torneo final.


title: Fabian Schär

text: Schär fue elegido para representar a Suiza en el torneo masculino de fútbol en los Juegos Olímpicos de Londres 2012, como parte del elenco sub-23 de Suiza. El central jugó los dos primeros encuentros completos; sin embargo Suiza no avanzó a la siguiente fase al acabar en el último lugar del grupo B, por detrás de , y .


title: Fabian Schär

text: Schär debutó con la selección de Suiza el 14 de agosto de 2013, al ingresar en el entretiempo por Philippe Senderos en la victoria por 1-0 sobre .


title: Fabian Schär

text: El 6 de septiembre de 2013, debido a las ausencias de Johan Djourou, Timm Klose y el mismo Senderos, fue titular frente a , en el que sería su segundo partido con la selección mayor, sólo que esta vez en un partido válido por la clasificación para la Copa Mundial de Fútbol de 2014. Formando dupla en la zaga central con Steve Von Bergen, marcó su primer gol como internacional. Schär jugó todo el encuentro y el partido acabó 4-4.


title: Fabian Schär

text: En el siguiente partido anotó los dos goles cruciales con los que Suiza venció a de visita, un partido importante en la clasificación de Suiza a la Copa Mundial de Fútbol de 2014.


title: Fabian Schär

text: El 13 de mayo de 2014, el entrenador de la selección de Suiza, Ottmar Hitzfeld, incluyó a Schär en la lista oficial de 23 jugadores convocados para afrontar la Copa Mundial de Fútbol de 2014. No disputó los dos primeros partidos ante y , sin embargo debido a la lesión de Steve Von Bergen y al bajo rendimiento de Philippe Senderos, fue incluido como titular ante , formando dupla con Johan Djourou. Suiza goleó 3-0 y Schär fue titular una vez más en el encuentro de octavos de final ante , jugando a gran nivel pese a ser eliminados por un solitario gol de Ángel Di María.


title: Fabian Schär

text: El 4 de junio de 2018, el seleccionador Vladimir Petković lo incluyó en la lista de 23 para el Mundial.


title: Fabian Schär

text: Actualizado el 19 de febrero de 2022.


title: Will Hanley

text: William Joseph "Will" Hanley (nacido el en New Canaan, Connecticut) es un jugador profesional de baloncesto que cuenta con doble nacionalidad estadounidense e irlandesa. Con 2,01 metros de altura, ocupa la posición de ala-Pívot.


title: Will Hanley

text: Se formó académicamente en el Bowdoin College de Maine, donde disputó cuatro temporadas en la División III de la NCAA. Terminó su ciclo universitario en 2011/12 con promedios de 18.4 puntos, 11.3 rebotes y 4 asistencias por encuentro y siendo elegido integrante del "Mejor Quinteto" de la conferencia.


title: Will Hanley

text: En la temporada 2012/13 firma su primer contrato profesional con el Oviedo Baloncesto para disputar la Liga LEB Plata, logrando el ascenso de categoría y la nominación como Jugador Más Valioso de la competición tras ser máximo anotador (17.6 puntos) y reboteador (11.2 rebotes). Esa misma temporada debuta en Liga ACB con el Valencia Basket, equipo con el que firmó un contrato temporal de mes y medio disputando cuatro partidos en los que promedió 4.5 puntos, 3.5 rebotes y 6.3 de valoración.


title: Will Hanley

text: En julio de 2013 se incorpora al San Sebastián Gipuzkoa Basket Club, disputando la Liga ACB en las temporadas 2013/14 y 2014/15, siendo este último su mejor temporada a nivel individual, registrando medias de 8.9 puntos y 5.7 rebotes. En 2015/16 firma con el Iberostar Tenerife, donde permanece dos temporadas más y se proclama campeón de la Champions League en 2017.


title: Will Hanley

text: En la campaña 2017/18 ficha por el FC Porto para disputar la liga portuguesa, promediando 13.1 puntos y 8.2 rebotes y alcanzando la final del campeonato.


title: Will Hanley

text: Inicia la temporada 2018/19 en la segunda división de la liga B.League japonesa con los Passlab Yamagata Wyverns, abandonando el equipo en el mes de enero de 2019 e incorporándose al Caen Basket Calvados de la LNB ProB (segunda división) francesa, finalizando allí la temporada con promedios de 11 puntos y 5.3 rebotes.


title: Bílovec

text: Bílovec es una pequeña ciudad al nordeste de la República Checa, perteneciente al distrito de Nový Jičín, en la región ("kraj") de Moravia-Silesia. A 1 de enero de 2013 su población era de .


title: Bílovec

text: Además de la ciudad propiamente dicha, integran el municipio los núcleos de población de Bravinné, Lhotka, Lubojaty, Ohrada, Stará Ves y Výškovice.


title: Bílovec

text: Bílovec, con solo 7500 habitantes, es la localidad natal de dos tenistas campeonas del torneo de Wimbledon en 2011: Petra Kvitová, vencedora en categoría individual, y Květa Peschke, vencedora en dobles femenino (formando pareja con Katarina Srebotnik).


title: Bílovec

text: Bílovec se sitúa en las estribaciones de la zona montañosa de Nizký Jesenik y a orillas del río Bílovka, afluente del Óder. Mencionada documentalmente por primera vez en 1276, fue señorío de diferentes familias nobles moravas hasta la desaparición del feudalismo, en 1848. Con el nombre alemán de Wagstadt (anteriormente Wokenstadt) perteneció al Imperio Austro-húngaro hasta 1918, convirtiéndose a partir del siglo XVII en un importante centro de la industria textil. Como parte de los Sudetes, la ciudad fue ocupada por las tropas alemanas en 1938. En 1945 la población de origen alemán fue expulsada y reemplazada por colonos de lengua checa.


title: Bílovec

text: En el patrimonio histórico-artístico de la ciudad destacan la iglesia gótica de San Nicolás, del siglo XIV, el Ayuntamiento porticado renacentista, de 1593, el "zamek" (castillo-palacio) del siglo XVI, también en estilo renacentista, la casa municipal barroca del siglo XVIII, convertida hoy en museo local, la capilla de Santa Bárbara y el monumento a la Liberación, ejemplo característico del realismo socialista.


title: Bílovec

text: Los pueblos del municipio también albergan patrimonio de interés, destacando la iglesia de San Jorge ("kostel svatého Jiří"), en Lubojaty, construida entre los siglos XIV y XVI, y la iglesia de Santiago ("kostel svatého Jakub"), en Stará Ves.


title: Río Detliashko

text: El río Detliashko es un corto río del distrito de Lázarevskoye de la unidad municipal de la ciudad-balneario de Sochi del krai de Krasnodar de Rusia.


title: Río Detliashko

text: Tiene una longitud de 5 km. Nace las estribaciones más occidentales del Cáucaso, en las primeras cordilleras desde el mar y discurre durante su curso en dirección predominantemente sur-suroeste con algunas curvas. Poco antes de los 2 km de su curso recibe a su único afluente en su orilla izquierda al llegar a la localidad de Detliazhka. A continuación se dirige hacia el sur-suroeste para desembocar en Nízhniaya Beranda en el mar Negro. Sus aguas no llega al mar generalmente quedándose detenido en la playa de la anterior localidad.


title: Julio Omar Benítez

text: El cabo segundo ("post mortem" cabo primero-Medalla al Muerto en Combate) Julio Omar Benítez (22 de enero de 1962, Basavilbaso, Provincia de Entre Ríos, Argentina - 22 de mayo de 1982) fue un Sub oficial de la Prefectura Naval Argentina, caído en el enfrentamiento bélico Guerra de las Malvinas a bordo del guardacostas "Río Iguazú".


title: Julio Omar Benítez

text: Nacido el 22 de enero de 1962 en Basavilbaso, Entre Ríos, e ingresó a la Institución en 1979 como Marinero de 1.ª. Egresó de la Escuela de Suboficiales «Coronel Martín Jacobo Thompson» como cabo 2.º del escalafón Navegación en diciembre de 1980 y fue destinado al Servicio de Buques Guardacostas, en el que participó en 1981 en la búsqueda del avión BAC-500 de Austral Líneas Aéreas caído al Río de la Plata, mereciendo el reconocimiento del Juez Federal Dr. José Nicasio Dibur por la labor cumplida.


title: Julio Omar Benítez

text: Durante la Guerra de las malvinas formó parte de la tripulación del guardacostas "Río Iguazú" que zarpó el 22 de mayo muy temprano con destino a Puerto Darwin transportando personal y material del Ejército Argentino cuando a las 0825 horas fue atacado por dos aviones ingleses Sea Harrier, repeliéndose con las ametralladoras Browning 12,7 mm propias, derribándose uno de los aviones enemigos. Como consecuencia de las averías sufridas en el casco se producía un severo apopamiento por la entrada de agua, el buque fue embicado en una isla a trece millas a1 Este de Puerto Darwin, disponiéndose su abandono ante la eventualidad de nuevos ataques, quedando prácticamente inutilizado.


title: Julio Omar Benítez

text: En dichas acciones perdió la vida el cabo 2.º Julio Omar Benítez mientras operaba una ametralladora Browning 12,7 mm, resultando además heridos el oficial principal Gabino 0. González, el Ayudante de 3.ª. Juan José Baccaro y el cabo 2.º Carlos Bengochea. En esa oportunidad el cabo 2.º José Raúl Ibáñez tomó la posición que ocupaba Benítez y repelió la agresión logrando derribar a uno de los aparatos. Todo el personal fue evacuado por medio de helicópteros de la Fuerza Aérea Argentina a Puerto Darwin, donde el 24 de mayo a las 1800 horas el cabo Benítez fue inhumado con las honras fúnebres correspondientes. Formó personal superior y efectivos del Ejército y de la Fuerza Aérea, además de los tripulantes del Guardacostas Río Iguazú.


title: Julio Omar Benítez

text: Los cañones, equipos de comunicaciones y víveres militares que llevaba el Guardacostas fueron luego recuperados y trasladados por medio aéreo a Darwin, con lo que la misión original asignada al Río Iguazú -transportar las armas de apoyo pesadas que resultarían vitales durante la heroica defensa armada protagonizada días después en el combate de “Goose Green”- fue cumplida.


title: Julio Omar Benítez

text: El cabo Benítez fue condecorado con la Medalla al Muerto en Combate por el decreto nacional 577/83 sancionado el 15 de marzo de 1983, y ha sido promovido “post mortem” al grado de Cabo Primero el 22 de mayo de 1982.


title: Julio Omar Benítez

text: Además, Julio Omar Benítez fue declarado "héroe nacional" por la ley 24.950 promulgada el 3 de abril de 1998, y modificada por la ley 25.424 promulgada el 10 de mayo de 2001, junto con otros combatientes argentinos fallecidos en la guerra de las Malvinas.


title: Incendio del Almacén Vida

text: El incendio del Almacén Vida, fue una tragedia que tuvo lugar en Bogotá, Colombia, el martes 16 de diciembre de 1958. El fuego, de origen accidental, produjo la muerte por intoxicación a 88 personas, y según estimaciones de los propietarios del almacén, las pérdidas materiales ascendieron a más de medio millón de pesos colombianos de la época.


title: Incendio del Almacén Vida

text: Constituye el incendio más mortífero de la historia de Colombia.


title: Incendio del Almacén Vida

text: El Almacén Vida estaba ubicado entre las calles 12 y 13 sobre la Carrera Séptima en la La Candelaria, Bogotá. La construcción de varios pisos, se levantaba cerca del edificio Manuel Murillo Toro.


title: Incendio del Almacén Vida

text: Ese sector formaba una de las principales zonas comerciales de la ciudad en la época. En 1948, esa parte de la ciudad fue epicentro de los desórdenes conocidos como el Bogotazo que habían provocado incendios en numerosos edificios.


title: Incendio del Almacén Vida

text: El Almacén Vida contaba con otras sucursales.


title: Incendio del Almacén Vida

text: A pesar de ser un martes, la zona comercial contaba ese día con una afluencia considerable de personas debido a la proximidad de la Navidad.


title: Incendio del Almacén Vida

text: Pocos minutos después de las 17 horas, un cortocircuito hizo explotar unas bombillas que se encontraban en la parte central del almacén, en un punto donde se vendían artículos eléctricos y adornos para pesebres de Navidad. Esto ocasionó que varias personas quedasen atrapadas entre ese punto y el fondo del local.


title: Incendio del Almacén Vida

text: Un número indeterminado de personas logró escapar por la salida principal del almacén, evitando quedar atrapadas en la parte posterior que no contaba con salida.


title: Incendio del Almacén Vida

text: La totalidad del cuerpo de bomberos de la ciudad se desplazó al sitio. Si bien las labores de rescate se iniciaron al anochecer, los bomberos no contaban con suficiente dotación para iluminar el lugar.


title: Incendio del Almacén Vida

text: El almacén contaba con varios extintores que las víctimas no pudieron utilizar por razones desconocidas.


title: Incendio del Almacén Vida

text: Según declaraciones de varios empleados del almacén, recogidas por el periódico El Siglo, una vez iniciado el incendio el personal recibió la orden de permanecer en sus puestos de trabajo. Otras personas afirmaron que las puertas del local estaban cerradas durante los primeros minutos de la conflagración, sin embargo, los bomberos confirmaron que el almacén se encontraba abierto cuando ellos llegaron al sitio.


title: Incendio del Almacén Vida

text: 88 personas murieron por intoxicación con monóxido de carbono. La mayor parte de las víctimas eran mujeres y el segundo grupo estaba compuesto por menores de edad.


title: Incendio del Almacén Vida

text: De las 126 mujeres que trabajaban para el Almacén Vida, 37 resultaron víctimas fatales. También se cuentan seis miembros de una misma familia, clientes del almacén.


title: Incendio del Almacén Vida

text: De las personas que buscaron refugio en el interior del almacén, Victoria Celis Gómez fue la única sobreviviente. La joven reaccionó a un tratamiento de respiración artificial que le fue suministrado en una clínica.


title: Incendio del Almacén Vida

text: La mayor parte de cadáveres fueron reconocidos en los diferentes hospitales de la ciudad, adonde habían sido llevados los afectados. Alrededor de treinta cuerpos fueron enviados al Instituto Nacional de Medicina Legal, donde fueron reconocidos posteriormente.


title: Incendio del Almacén Vida

text: Francia envió 100 recipientes de plasma sanguíneo a iniciativa de la federación de veteranos de ese país.


title: Incendio del Almacén Vida

text: El entonces alcalde mayor de Bogotá Juan Pablo Llinás, decretó tres días de duelo. El gobierno nacional declaró la catástrofe duelo nacional, lo que no había sucedido desde la explosión de Cali en 1956.


title: Incendio del Almacén Vida

text: Luego del incendio, el Mayor de la Policía Alberto Bernal García quien representaba al Cuerpo de Bomberos Permanentes de Bogotá y considerando mejorar la capacidad de respuesta de los bomberos con el mayor número de hombres posible, se reúne con algunos notables de la época y toman la iniciativa de fundar el Cuerpo de Bomberos Voluntarios de Bogotá el 12 de febrero de 1959, adquiriendo personería jurídica del Ministerio de Justicia el 9 de agosto de 1960.


title: Babilla (álbum)

text: Babilla es el octavo álbum de estudio del artista puertorriqueño Vico C. Se lanzó el 20 de noviembre de 2009 a través de Caribbean Records y bajo licencia exclusiva de EMI Televisa.


title: Babilla (álbum)

text: Contó con la participación de diversos artistas como Arcángel, Yaga & Mackie, entre otros. Fue nominado a un premio Grammy Latino al Mejor Álbum de Música Urbana en 2010. Para su promoción se lanzó el sencillo «Sentimiento» junto a Arcángel.


title: Babilla (álbum)

text: Contó con la participación de artistas urbanos como Arcángel, Yaga & Mackie y Wiso G, y otros artistas de otros géneros como Gustavo Laureano, Ángel López y Andy Montañez. Este es actualmente el último álbum de estudio de Vico C, sin embargo, su última producción fue una compilación realizada por Sony Music Latin titulada "Frente a frente" con el ex artista de reggaeton Julio Voltio, lanzado en 2013.


title: Babilla (álbum)

text: Su sencillo principal «Sentimiento» fue nominado a un premio Grammy Latino a la Mejor Canción Urbana, pero perdió ante «No pidas perdón» de Mala Rodríguez.


title: Babilla (álbum)

text: Comercialmente, "Babilla" es el álbum de estudio menos exitoso de Vico C desde 1998 y también el primero desde ese año que apareció en una sola categoría en las listas de "Billboard", debutando en el puesto 13 en Top Latin Albums y en solo dos semanas. El álbum fue nominado a un premio Grammy Latino al Mejor Álbum de Música Urbana en 2010, perdiendo ante "Mi niña bonita" de Chino & Nacho. Fue calificado con un 3.5/5 según la revista Billboard.


title: Río Makopse

text: El río Makopse es un corto río del distrito de Lázarevskoye de la unidad municipal de la ciudad-balneario de Sochi del krai de Krasnodar de Rusia.


title: Río Makopse

text: Tiene una longitud de 12 km y una cuenca de 37.7 km². Nace las estribaciones más occidentales del Cáucaso, en las primeras cordilleras desde el mar y discurre durante su curso alto en dirección predominantemente sur-sureste. Poco después de nacer recibe un pequeño arroyo en su orilla derecha. Tras pasar a la altura de Nadzhigo, recibe uno de sus principales afluentes en su orilla izquierda y tuerce su rumbo hacia el sur-suroeste. En su curso medio recibe en su orilla izquierda al río Dzhimalta, su principal afluente. No hay más localidades en su curso hasta llegar a su desembocadura en Makopse en el mar Negro.


title: Río Makopse

text: En junio de 2013 sus aguas subieron hasta 3.5 m debido a las fuertes tormentas


Escuela Superior de Arte Dramático de Trujillo es un centro superior de formación artística peruano de rango universitario con sede en la ciudad de Trujillo, (Perú). Lleva su nombre en honor al actor Virgilio Rodríguez Nache. Tiene su sede en el Instituto Nacional de Cultura de La Libertad, ubicado a espaldas de la catedral de la ciudad en el Centro Histórico de Trujillo.


La Escuela Superior de Arte Dramático de Trujillo está facultada por la Asamblea Nacional de Rectores de la república peruana para la enseñanza de carreras profesionales de formación artística y otorgar grados de bachiller y títulos de licenciado a nombre de la nación en sus respectivas especialidades.


title: Albert Engström

text: Albert Laurentius Johannes Engström (Lönneberga, 5 de diciembre de 1869-Estocolmo, 16 de noviembre de 1940) fue un periodista, escritor y dibujante sueco. Ingresó en la Academia Sueca en 1922.


title: Albert Engström

text: Según "The New York Times", era uno de los periodistas más influyentes de su país y fue conocido como el «Mark Twain europeo».


title: Albert Engström

text: El asteroide (7548) Engström, descubierto en 1980 por C.-I. Lagerkvist, fue nombrado en su honor.


title: Gran Premio del Deporte Profesional del Japón

text: El Gran Premio del Deporte Profesional en Japón (日本プロスポーツ大賞 en japonés, "Nippon Puro Supōtsu Taisyō") es el premio que se entrega a un deportista o equipo deportivo cada año desde 1968 por la Asociación del Deporte Profesional del Japón. El premio es uno de los más prestigiosos premios de todos los deportes en el deporte japonés. Un comité de representantes de Tokio (periódicos, agencias de noticias, la televisión y la radio) para la prensa deportiva son los responsables de realizar las selecciones. El ganador recibe el Trofeo del Primer Ministro.


title: San Juan de Castellanos

text: San Juan de Castellanos es un caserío del municipio español de Cobos de Cerrato, provincia de Palencia (comunidad autónoma Castilla y León).


title: San Juan de Castellanos

text: San Juan de Castellanos cuenta con una de las mejores nebredas o enebrales de Castilla y León por excelente estado de conservación.


title: San Juan de Castellanos

text: Para saber más:


title: San Juan de Castellanos

text: Mezquida, E. T., Rodríguez-García, E. and Olano, J. M. (2016), Efficiency of pollination and satiation of predators determine reproductive output in Iberian Juniperus thurifera woodlands. Plant Biol J, 18: 147–155. doi:10.1111/plb.12338


title: Pegaso Solo 500

text: El Pegaso Solo 500 fue un prototipo de camión realizado por la empresa española ENASA el año 1989. Su concepción buscaba aplicar la máxima tecnología disponible en el momento a la conducción de vehículos pesados. Fue diseñado por Francisco Podadera, quién diseñó modificaciones sobre modelos existentes para concederles un aire más futurista.


title: Pegaso Solo 500

text: A finales de los años 1980, ENASA se encontraba introduciéndose en mercados europeos, pero arrastrando una gama de modelos ya anticuados. Por este motivo se creó el departamento de "Dirección de Tecnología Avanzada", con el fin de crear un prototipo que fuera un escaparate de las tecnologías más modernas del mundo de la automoción aplicadas a camiones. Al frente de este nuevo departamento se colocó a Félix Llorente, especialista en electrónica aeroespacial.


title: Pegaso Solo 500

text: Una vez se completó el prototipo, pintado de color gris, se fue exhibiendo por diversos salones de nivel europeo, aunque necesitaba ser movido con grúa, debido a que no se le instaló un sistema de dirección. Posteriormente, se desmontaba y volvía a montar para ir añadiendo nuevos componentes y distintas funcionalidades.


title: Pegaso Solo 500

text: Se construyó un segundo chasis, esta vez con dirección, que recibió la carrocería del primer Solo 500 redecorada en blanco; siendo el original totalmente desmontado y desguazado. Este segundo prototipo si estaba en condiciones de circular por sus propios medios. La nueva unidad haría las veces de pace truck en el Circuito del Jarama durante los eventos de camiones. La desaparición de este modelo está relacionada con la compra de la empresa por parte de IVECO, que se deshizo de todos los proyectos abiertos en ENASA. Existía un proyecto, que fue cancelado, de fabricar 10 prototipos para ser convenientemente camuflados y posteriormente cedidos a clientes de la empresa para ser probados por ellos.


title: Pegaso Solo 500

text: El prototipo fue construido en su totalidad por un modelista francés, Joel Verreaux, afincado en la localidad de Artana, Castellón, España, fue construido de forma artesanal, en las instalaciones de Artana y presentado en el Salón del Automóvil de Barcelona en 1989 junto al Pegaso Mider. Para la elaboración del prototipo del Solo 500, se tomó como punto de partida un chasis de Troner, al que se le añadió una carrocería de fibra de vidrio, destacable por montar faros escamoteables y por ser excepcionalmente aerodinámica para un vehículo de este tamaño. También en el tema de la aerodinámica se trabajó en la zona de las ruedas, que fueron diseñadas para mejorar en medida de lo posible el flujo del aire. Las puertas eran deslizantes y de accionamiento eléctrico, que se abrían mediante una tarjeta, y cuya utilización provocaba la aparición de un escalón retráctil para facilitar el acceso. En el interior, se eliminaron todos los marcadores tradicionales y se sustituyeron por pantallas, algunas de ellas CRT; y el volante dejó de ser redondo para asemejarse más al de un Fórmula 1 moderno, aglutinando gran parte de los controles disponibles. El Solo 500 carecía de retrovisores, ya que su función fue heredada por sendas cámaras que proyectaban la imagen en dos de las pantallas anteriormente citadas.


title: Pegaso Solo 500

text: Equipó un motor basado en el del Troner de 12 L de cilindrada, pero agrandado hasta llegar a los 13 L, y al que se le modificó el sistema de turbocompresión y se añadieron varios componentes de material cerámico, con lo que la potencia del motor llegó a los 500 cv.


title: Cabaret (musical)

text: Cabaret es un musical con libreto de Joe Masteroff, música de John Kander y letras de Fred Ebb, basado en la obra de teatro "I Am a Camera" de John Van Druten, que a su vez es una adaptación de la novela "Goodbye to Berlin" de Christopher Isherwood. Ambientado en el Berlín de 1929, cuando el nazismo comenzaba a tomar fuerza, el argumento del musical gira en torno al decadente Kit Kat Klub y a la relación de su estrella principal, la cantante inglesa Sally Bowles, con el escritor estadounidense Cliff Bradshaw, quien llega a la ciudad en busca de inspiración para su novela. Otra de las tramas de la obra se centra en el romance otoñal entre Fräulein Schneider, una mujer alemana que regenta la pensión donde se alojan Cliff y Sally, y Herr Schultz, un viudo judío propietario de una frutería, todos ellos observados por los ojos del maestro de ceremonias del Kit Kat Klub. El cabaret sirve como metáfora de los terribles cambios políticos que tuvieron lugar en los últimos días de la República de Weimar. El espectáculo debutó con gran éxito en 1966, en el Broadhurst Theatre de Broadway, y desde entonces ha sido representado en numerosas ocasiones por todo el mundo. En 1972 fue adaptado a la gran pantalla bajo la dirección de Bob Fosse.


title: Cabaret (musical)

text: Sandy Wilson, quien ya había conocido el éxito en los años 50 como autora del musical "The Boy Friend", fue la primera en intentar llevar "I Am a Camera" a los escenarios de Broadway bajo el título "Goodbye to Berlin". Sin embargo, cuando el libreto y la mayoría de la partitura estaban terminados, Wilson se encontró con que el productor David Black no había renovado los derechos sobre las obras de John Van Druten y Christopher Isherwood, y que estos habían sido adquiridos por Harold Prince. Prince encargó a Joe Masteroff la escritura de un nuevo libreto y los dos coincidieron en que la música de Wilson no captaba la esencia del Berlín de finales de los años 20. Así fue como John Kander y Fred Ebb entraron a formar parte del proyecto. La versión inicial de Masteroff planteaba el espectáculo como una obra dramática, precedida de un prólogo de canciones que describían la atmósfera de Berlín desde varios puntos de vista. Pero cuando Kander y Ebb empezaron a distribuir las canciones entre las diferentes escenas, se dieron cuenta de que la historia podía ser contada siguiendo la estructura de un musical clásico. Parte de estas canciones preliminares fueron sustituidas por otras más relevantes para el argumento y algunos de los personajes originales de Isherwood fueron modificados. Así, el protagonista masculino pasó a ser un escritor estadounidense profesor de inglés, la dueña de la pensión antisemita se convirtió en una mujer tolerante con un pretendiente judío, los dos estudiantes de idiomas fueron suprimidos, y dos personajes nuevos de carácter negativo — la prostituta Fräulein Kost y el nazi Ernst Ludwig — se incorporaron a la trama. El libreto ya no contaba una única historia sino dos: por un lado, la centrada en lo que ocurría en el escenario del sórdido Kit Kat Klub, y por otro, la de la sociedad berlinesa de principios de los años 30. Tras asistir a uno de los últimos ensayos antes de que la compañía partiese hacia Boston para preestrenar el musical allí, el director y coreógrafo de Broadway Jerome Robbins sugirió que se eliminasen las secuencias que tenía lugar fuera del cabaret, pero Prince ignoró su consejo y decidió mantenerlas. Ya en Boston, Jill Haworth, la actriz que originó el personaje de Sally Bowles, tuvo problemas con su caracterización y recibió críticas porque una rubia con un vestido blanco recordaba más a un baile de graduación que a un decadente club nocturno (finalmente se optó por utilizar una peluca morena). La puesta en escena de Prince fue algo nunca visto hasta entonces. Mientras los espectadores iban llenando el teatro, el telón estaba ya levantado, mostrando un espacio vacío con tan solo un gran espejo que reflejaba el patio de butacas. Además, el musical no tenía obertura y en su lugar se escuchaba un redoble de tambor seguido del sonido de un platillo. La yuxtaposición de diálogos con canciones y números de cabaret cargados de crítica social también fue un concepto innovador y un tanto desconcertante para el público de la época.


title: Cabaret (musical)

text: Después de presentarse a modo de prueba en el Shubert Theatre de Boston en octubre de 1966, "Cabaret" se estrenó oficialmente en Broadway el 20 de noviembre de ese mismo año en el Broadhurst Theatre, protagonizado por Jill Haworth como Sally Bowles (posteriormente reemplazada por Penny Fuller, Anita Gillette, Tandy Cronyn y Melissa Hart), Joel Grey como Emcee (posteriormente reemplazado por Martin Ross), Bert Convy como Cliff Bradshaw (posteriormente reemplazado por John Cunningham, Ken Kercheval, Larry Kert y Alfred Toigo), Lotte Lenya como Fräulein Schneider, Jack Gilford como Herr Schultz, Edward Winter como Ernst Ludwig y Peg Murray como Fräulein Kost. El equipo creativo estuvo formado por Harold Prince en la dirección, Ronald Field en la coreografía, Boris Aronson en el diseño de escenografía, Patricia Zipprodt en el diseño de vestuario, Jean Rosenthal en el diseño de iluminación, Harold Hastings en la dirección musical y Don Walker a cargo de las orquestaciones. Durante el tiempo que se mantuvo en cartel, la producción tuvo tres hogares diferentes: el Broadhurst Theatre entre el 20 de noviembre de 1966 y el 4 de marzo de 1967, el Imperial Theatre entre el 7 de marzo de 1967 y el 2 de octubre de 1968, y el Broadway Theatre entre el 7 de octubre de 1968 y el 6 de septiembre de 1969. En total se llevaron a cabo 1.165 funciones regulares y 21 previas.


title: Cabaret (musical)

text: Dos décadas después de su estreno original, "Cabaret" regresó a los escenarios de Broadway con una nueva versión que se representó en el Imperial Theatre entre el 22 de octubre de 1987 y el 7 de febrero de 1988, y en el Minskoff Theatre entre el 9 de febrero y el 4 de junio de 1988, realizando un total de 261 funciones regulares y 18 previas. Harold Prince volvió a dirigir este montaje, que anteriormente había girado por algunas ciudades estadounidenses y que también contó con coreografía de Ron Field, diseño de escenografía de David Chapman, diseño de vestuario de Patricia Zipprodt, diseño de iluminación de Marc B. Weiss, diseño de sonido de Otts Munderloh, supervisión musical de Don Pippin, orquestaciones de Don Walker y dirección musical de Donald Chan. Una nueva canción titulada "Don't Go" fue añadida para el personaje de Cliff Bradshaw, en sustitución de "Why Should I Wake Up?". El reparto estuvo liderado una vez más por Joel Grey repitiendo su icónico papel de Emcee (después de haberlo interpretado en la puesta en escena original de Broadway y en la adaptación cinematográfica de 1972), acompañado de Alyson Reed como Sally Bowles, Gregg Edelman como Cliff Bradshaw, Regina Resnik como Fräulein Schneider, Werner Klemperer como Herr Schultz, David Staller como Ernst Ludwig y Nora Mae Lyng como Fräulein Kost.


title: Cabaret (musical)

text: Un nuevo revival basado en el que Sam Mendes había dirigido en 1993 para la Donmar Warehouse de Londres debutó el 19 de marzo de 1998 en el antiguo Henry Miller's Theatre de Broadway, renombrado para la ocasión como Kit Kat Klub. En la versión neoyorquina, producida por la Roundabout Theatre Company, Sam Mendes compartió las tareas de dirección con Rob Marshall, quien además creó la coreografía. El resto del equipo artístico estuvo formado por Robert Brill en el diseño de escenografía, William Ivey Long en el diseño de vestuario, Peggy Eisenhauer y Mike Baldassari en el diseño de iluminación, Brian Ronan en el diseño de sonido, Michael Gibson a cargo de las orquestaciones y Patrick Vaccariello en la dirección musical. Alan Cumming, quien ya había dado vida a Emcee en la Donmar Warehouse, volvió a interpretarlo para el estreno en Broadway, junto a Natasha Richardson como Sally Bowles, John Benjamin Hickey como Cliff Bradshaw, Mary Louise Wilson como Fräulein Schneider, Ron Rifkin como Herr Schultz, Denis O'Hare como Ernst Ludwig y Michele Pawk como Fräulein Kost.


title: Cabaret (musical)

text: A pesar de las similitudes entre las dos producciones, el "Cabaret" neoyorquino introdujo algunos cambios respecto a su homólogo londinense. El número musical "Two Ladies" contó con un chico travestido en lugar de una de las chicas e incluyó sombras chinescas para simular diferentes posiciones sexuales. La partitura fue completamente reorquestada, añadiendo efectos de sintetizador y ampliando el número de músicos, y todos los instrumentos pasaron a estar tocados por los chicos y chicas del cabaret. "Sitting Pretty", la canción satírica que se burlaba de las penurias económicas de la gente, fue reemplazada por "Money" (en la Donmar Warehouse se había usado un "medley" de ambas), y "Maybe This Time", otro tema de la película, fue incorporado al libreto. "Married" también sufrió modificaciones y se agregaron varias estrofas en alemán interpretadas por Fräulein Kost, con la misma traducción que ya había sido utilizada en la adaptación cinematográfica.


title: Cabaret (musical)

text: El 8 de noviembre de 1998, el musical bajó el telón por última vez en el Kit Kat Klub y fue trasladado al legendario Studio 54 a partir del 12 de noviembre de ese mismo año, donde permaneció hasta su cierre definitivo el 4 de enero de 2004. En total, este montaje realizó 2.377 funciones regulares y 37 previas, convirtiéndose en el tercer revival de mayor permanencia en cartel de la historia de Broadway, por detrás de "Chicago" y "Oh! Calcutta!". En la edición de los premios Tony de 1998 fue nominado en diez categorías, logrando finalmente los galardones al mejor revival, mejor actor principal (Alan Cumming), mejor actriz principal (Natasha Richardson) y mejor actor de reparto (Ron Rifkin). A lo largo de su andadura de casi seis años, la producción vio pasar por su elenco a multitud de intérpretes y celebridades, incluyendo a Brooke Shields, Deborah Gibson, Gina Gershon, Heather Laws, Jane Leeves, Jennifer Jason Leigh, Joely Fisher, Kate Shindle, Katie Finneran, Katrina Yaukey, Lea Thompson, Linda Romoff, Mary McCormack, Melina Kanakaredes, Milena Govich, Molly Ringwald y Susan Egan como Sally Bowles, Adam Pascal, John Stamos, Jon Secada, Matt McGrath, Michael C. Hall, Neil Patrick Harris, Raúl Esparza, Robert Sella y Vance Avery como Emcee, Boyd Gaines, Matthew Greer, Michael Hayden y Rick Holmes como Cliff Bradshaw, Alma Cuervo, Blair Brown, Carole Shelley, Mariette Hartley y Polly Bergen como Fräulein Schneider, y Dick Latessa, Hal Linden, Hal Robinson, Larry Keith, Laurence Luckinbill, Scott Robertson, Tom Bosley y Tony Roberts como Herr Schultz.


title: Cabaret (musical)

text: El 24 de abril de 2014, la versión de Sam Mendes y Rob Marshall regresó una vez más al Studio 54 de Nueva York, en principio para una temporada limitada de veinticuatro semanas, pero debido a la buena respuesta del público las representaciones fueron prolongadas hasta el 29 de marzo de 2015. Alan Cumming de nuevo como Emcee y Michelle Williams como Sally Bowles, en lo que supuso el debut de la actriz en los escenarios de Broadway, lideraron el reparto de este revival, que además contó con Bill Heck como Cliff Bradshaw, Linda Emond como Fräulein Schneider, Danny Burstein como Herr Schultz, Aaron Krohn como Ernst Ludwig y Gayle Rankin como Fräulein Kost. En noviembre de 2014, Emma Stone tomó el relevo de Michelle Williams como Sally Bowles, y en diciembre de ese mismo año, Hani Furstenberg pasó a ser la nueva Fräulein Kost tras la salida de Gayle Rankin. La tercera y última intérprete en ponerse en la piel de Sally Bowles fue Sienna Miller, quien se incorporó a la compañía en febrero de 2015.


title: Cabaret (musical)

text: El éxito obtenido en Nueva York posibilitó el salto al West End londinenese, con una producción en paralelo que se estrenó el 28 de febrero de 1968 en el Palace Theatre y alcanzó las 336 representaciones. Las actrices Vanessa Redgrave y Dorothy Tutin, quienes ya habían interpretado a Sally Bowles en la obra de texto "I Am a Camera", audicionaron para el papel protagonista, pero finalmente el director Harold Prince se decantó por Judi Dench, a pesar de su falta de experiencia como cantante. El resto del elenco lo completaron Barry Dennen como Emcee, Kevin Colson como Cliff Bradshaw, Lilia Kédrova como Fräulein Schneider, Peter Sallis como Herr Schultz, Richard Owens como Ernst Ludwig y Pamela Strong como Fräulein Kost.


title: Cabaret (musical)

text: La segunda vez que "Cabaret" pudo verse en Londres fue en el Strand Theatre (actual Novello Theatre) entre el 17 de julio de 1986 y el 4 de mayo de 1987, dirigido y coreografiado por Gillian Lynne, y protagonizado por Kelly Hunter como Sally Bowles, Wayne Sleep como Emcee, Peter Land como Cliff Bradshaw, Vivienne Martin como Fräulein Schneider, Oscar Quitak como Herr Schultz, Rodney Cottam como Ernst Ludwig y Grazina Frame como Fräulein Kost.


title: Cabaret (musical)

text: Entre el 9 de diciembre de 1993 y el 26 de marzo de 1994, la Donmar Warehouse de Londres presentó una nueva versión dirigida por Sam Mendes y coreografiada por Lea Anderson, con Jane Horrocks como Sally Bowles, Alan Cumming como Emcee, Adam Godley como Cliff Bradshaw, Sara Kestelman como Fräulein Schneider, George Raistrick como Herr Schultz, Michael Gardiner como Ernst Ludwig y Charlotte Medcalf como Fräulein Kost. Este montaje, que posteriormente daría lugar al exitoso revival neoyorquino de 1998 y a numerosas réplicas por todo el mundo, recibió cuatro nominaciones a los premios Olivier, alzándose finalmente con el galardón a la mejor intérprete de reparto para Sara Kestelman. Sam Mendes ideó una puesta en escena muy distinta respecto a producciones anteriores. El cambio más significativo fue en el personaje de Emcee, que mientras en la caracterización clásica inmortalizada por Joel Grey era un ser asexuado con las mejillas rosadas y vestido de esmoquin, en la nueva versión se le dotó de una alta carga sexual a través de detalles en su indumentaria como tirantes alrededor de los genitales o maquillaje rojo en los pezones. Otras diferencias importantes fueron las alusiones explícitas a la bisexualidad de Cliff, incluyendo un beso con uno de los chicos del cabaret, y la tétrica secuencia final, en la que un demacrado Emcee se despojaba de su ropa para revelar un traje a rayas como los de los prisioneros de los campos de concentración nazis, con un insignia amarilla (la marca para identificar a los judíos), una estrella roja (la marca para identificar a los comunistas y socialistas) y un triángulo rosa (la marca para identificar a los homosexuales). La escena en la que un coro de hombres interpretaba "Tomorrow Belongs to Me" fue reemplazada por otra en la que el maestro de ceremonias hacía sonar un disco con la misma canción en la voz de un niño soprano, y el tema "I Don't Care Much", que había sido descartado de la producción original, fue incorporado al libreto, al igual que "Mein Herr", tomado de la película de 1972.


title: Cabaret (musical)

text: En 2006, "Cabaret" regresó a los escenarios londinenses con un montaje producido por Bill Kenwright que se representó en el Lyric Theatre entre el 10 de octubre de 2006 y el 21 de junio de 2008. Rufus Norris fue el director de esta versión, que además contó con coreografía de Javier de Frutos, diseño de escenografía y vestuario de Katrina Lindsay, diseño de iluminación de Jean Kalman, diseño de sonido de Ben Harrison y dirección musical de David Steadman. El reparto estuvo liderado por Anna Maxwell Martin como Sally Bowles (posteriormente reemplazada por Kim Medcalf y Amy Nuttall), James Dreyfus como Emcee (posteriormente reemplazado por Julian Clary y Alistair McGowan), Michael Hayden como Cliff Bradshaw, Sheila Hancock como Fräulein Schneider (posteriormente reemplazada por Honor Blackman y Angela Richards), Geoffrey Hutchings como Herr Schultz (posteriormente reemplazado por Francis Matthews y Barry James), Andrew Maud como Ernst Ludwig y Harriet Thorpe como Fräulein Kost. En la edición de los Olivier de 2007, el espectáculo obtuvo tres nominaciones, alzándose finalmente con los premios a la mejor intérprete de reparto (Sheila Hancock) y a la mejor coreografía.


title: Cabaret (musical)

text: Tras una breve gira de cuatro semanas que visitó Bromley, Southampton, Nottingham, Norwich y Salford entre agosto y septiembre de 2012, una nueva producción dirigida también por Rufus Norris realizó una temporada limitada en el Savoy Theatre de Londres entre 3 de octubre de 2012 y el 19 de enero de 2013, con Michelle Ryan como Sally Bowles, Will Young como Emcee, Matt Rawle como Cliff Bradshaw, Siân Phillips como Fräulein Schneider, Linal Haft como Herr Schultz, Nicholas Tizzard como Ernst Ludwig y Harriet Thorpe como Fräulein Kost. El equipo artístico detrás de este revival fue el mismo que el de 2006, aunque en esta ocasión se optó por una puesta en escena diferente, con un tono menos oscuro y acentuando los aspectos más cómicos del libreto.


title: Cabaret (musical)

text: El actor Eddie Redmayne dio vida a Emcee en un montaje inmersivo que tuvo su estreno el 15 de noviembre de 2021 en el Playhouse Theatre de Londres y se caracterizó por el empleo de un escenario circular rodeado de mesas y sillas con el fin de sumergir al espectador en el ambiente de un auténtico cabaret berlinés. Además de Redmayne, también formaron parte del elenco Jessie Buckley como Sally Bowles, Omari Douglas como Cliff Bradshaw, Liza Sadovy como Fräulein Schneider, Elliot Levey como Herr Schultz, Stewart Clarke como Ernst Ludwig y Anna-Jane Case como Fräulein Kost. La dirección corrió a cargo de Rebecca Frecknall, que estuvo acompañada de Julia Cheng en la coreografía, Tom Scutt en el diseño de escenografía y vestuario, Isabella Byrd en el diseño de iluminación, Nick Lidster en el diseño de sonido y Jennifer Whyte en la dirección musical.


title: Cabaret (musical)

text: En 1980, el Teatro Lírico de Ciudad de México acogió una puesta en escena producida por Fernando Junco Garza y protagonizada por Laura Zapata como Sally Bowles, Rodolfo Rodríguez, Guillermo Murray, Gustavo Rojo, Amparito Arozamena, Antonio Brillas, Enrique Cahero y Mario Bezares. La dirección corrió a cargo de Mary Bettini.


title: Cabaret (musical)

text: Una nueva versión producida por Tina Galindo, Claudio Carrera y Daniela Romo se estrenó el 29 de octubre de 2004 en el Teatro de los Insurgentes de Ciudad de México, con dirección de Felipe Fernández del Paso, quien además diseñó la escenografía y adaptó el texto al español, diseño de vestuario de Josefina Echeverría, diseño de iluminación de Manolo Toledo, diseño de sonido de Gonzalo Peniche y dirección musical de Jorge Neri. El reparto estuvo encabezado por Itatí Cantoral como Sally Bowles (posteriormente reemplazada por Tiaré Scanda, Kika Edgar y Chantal Andere), Luis Roberto Guzmán como Emcee (posteriormente reemplazado por Bruno Bichir), Carlos de la Mota como Cliff Bradshaw, Raquel Olmedo como Fräulein Schneider (posteriormente reemplazada por Olivia Bucio), Patricio Castillo como Herr Schultz (posteriormente reemplazado por Gustavo Rojo), Flavio Medina como Ernst Ludwig y Lorena Glinz como Fräulein Kost. Tras cumplir 500 funciones, el 20 de agosto de 2006 "Cabaret" se despidió del Teatro de los Insurgentes y a continuación inició una gira nacional que arrancó en septiembre de ese mismo año y recorrió las principales ciudades del país.


title: Cabaret (musical)

text: En Argentina debutó en 1988 en el Teatro Metropolitan de Buenos Aires, con un montaje que seguía el guion de la adaptación cinematográfica de Bob Fosse en lugar del libreto original de Joe Masteroff. Dirigido por Mario Morgan, en un principio iba a ser protagonizado por Nacha Guevara y Carlos Perciavalle, pero desavenencias entre los dos provocaron la marcha de Guevara y otros miembros de la compañía (entre ellos Hugo Soto). Finalmente, el elenco quedó formado por Andrea Tenuta como Sally Bowles, Carlos Perciavalle como Emcee, Mario Pasik como Brian Roberts, Edward Nutkiewicz como Maximilian von Heune, Juan José Villar como Fritz Wendel y Andrea Bonelli como Natalia Landauer.


title: Cabaret (musical)

text: En mayo de 2002, la productora CIE tenía previsto llevar a Argentina la versión de Sam Mendes y Rob Marshall, pero la crisis económica que azotaba el país por aquel entonces acabó con el proyecto. Elena Roger (Sally Bowles), Guillermo Angelelli (Emcee), Luz Kerz (Fräulein Schneider) y Salo Pasik (Herr Schultz) habían sido seleccionados para protagonizar este montaje, que debía haber levantado el telón en el Teatro Ópera de Buenos Aires bajo la dirección de B.T. McNicholl.


title: Cabaret (musical)

text: Cinco años después del primer intento, CIE finalmente consiguió estrenar "Cabaret" en Argentina, con una nueva puesta en escena diferente a la de Sam Mendes y Rob Marshall que pudo verse en el Teatro Astral de Buenos Aires entre el 12 de mayo de 2007 y el 30 de marzo de 2008, en coproducción con Artear y Adrián Suar. Dirigido por Ariel del Mastro, el espectáculo contó con coreografía de Elizabeth de Chapeaurouge, diseño de escenografía de Jorge Ferrari, diseño de vestuario de Renata Schussheim, diseño de iluminación del propio Ariel del Mastro, diseño de sonido de Gastón Briski, dirección musical de Julián Vat y adaptación al español de Gonzalo Demaría. El reparto lo lideraron Alejandra Radano como Sally Bowles (en lugar de la inicialmente prevista Romina Gaetani), Alejandro Paker como Emcee, Marcelo Trepat como Cliff Bradshaw, Luz Kerz como Fräulein Schneider, Juan Carlos Puppo como Herr Schultz, Diego Mariani como Ernst Ludwig y Patricia Echegoyen como Fräulein Kost. En octubre de 2007, Alejandra Radano y Patricia Echegoyen fueron reemplazadas por Karina K y Laura Silva como Sally Bowles y Fräulein Kost respectivamente. En total, la obra recibió a más de 100.000 espectadores durante los casi diez meses que se mantuvo en cartel.


title: Cabaret (musical)

text: Un nuevo montaje se representó en el Teatro Liceo de Buenos Aires entre el 4 de abril y el 15 de marzo de 2020, protagonizado por Florencia Peña como Sally Bowles, Mike Amigorena como Emcee, Juan Manuel Guilera como Cliff Bradshaw, Graciela Pal como Fräulein Schneider, Enrique Cragnolino como Herr Schultz, Rodrigo Pedreira como Ernst Ludwig y Alejandra Perlusky como Fräulein Kost. En un principio estaba previsto que las funciones se prolongasen hasta abril de 2020, pero el cierre tuvo que ser adelantado debido a la pandemia de COVID-19.


title: Cabaret (musical)

text: RGB Entertainment produjo esta puesta en escena que dirigió Alberto Negrín, quien además también se ocupó del diseño de escenografía. Otros profesionales involucrados fueron Claudio Tolcachir en la dirección de actores, Gustavo Wons en la coreografía, Renata Schussheim en el diseño de vestuario, Mariano Demaría en el diseño de iluminación, Gastón Briski en el diseño de sonido, Gerardo Gardelín en la dirección musical, Fernando Masllorens y Federico González del Pino en la traducción del libreto y Gonzalo Demaría en la adaptación de la canciones.


title: Cabaret (musical)

text: Entre el 10 de julio y el 9 de agosto de 1992, el director francés Jérôme Savary presentó su propia versión de "Cabaret" en el Teatre Novedades de Barcelona, como parte de la programación del Fesival Olimpic de les Arts y en coproducción con el Teatre Principal de Valencia y el Teatro Arriaga de Bilbao. Este montaje fue el mismo que Savary había estrenado seis años antes en Francia y que le valió los premios Molière al mejor musical y a la mejor artista revelación (Ute Lemper). El equipo creativo incluía a Jean Moussy en la coreografía, Michel Lebois en el diseño de escenografía, Michel Dussarat en el diseño de vestuario y Alain Poisson en el diseño de iluminación. La dirección musical en Barcelona corrió a cargo de Santiago Pérez y el texto fue adaptado al catalán por Àlvar Valls i Oliva y Begoña Barrena. En un principio, la intención era traer todo el reparto de fuera, pero finalmente se optó por una compañía local en la que solo repitió Michel Dussarat como Emcee. El resto del elenco lo completaron Nina como Sally Bowles, Ramon Madaula como Cliff Bradshaw (posteriormente reemplazado por Marc Martínez), Silvia Tortosa como Fräulein Schneider, Ovidi Montllor como Herr Schultz, Víctor Pi como Ernst Ludwig y Mireia Ros como Fräulein Kost. Tras su estancia en Barcelona, el espectáculo realizó una pequeña gira nacional (con adaptación al castellano de Joe Luciano) que incluyó una parada en el Teatro de Madrid entre el 4 y el 28 de febrero de 1993.


title: Cabaret (musical)

text: En 2003, "Cabaret" regresó a la cartelera española de la mano de CIE y Stage Entertainment, que por aquel entonces estaban asociadas bajo el nombre CIE Stage Holding. La producción fue un reflejo del revival que Sam Mendes y Rob Marshall habían estrenado en Broadway en 1998, y contó con un equipo artístico internacional formado por B.T. McNicholl en la dirección, Susan Taylor en la coreografía, Alberto Negrín en el diseño de escenografía, Fabián Luca en el diseño de vestuario, Ariel del Mastro en el diseño de iluminación y Gastón Briski en el diseño de sonido. El libreto y las letras fueron adaptados al castellano por Gonzalo Demaría y Jaime Azpilicueta respectivamente, mientras que Moira Chapman se hizo cargo de la dirección residente y Alberto Favero se puso al frente de la orquesta (posteriormente sustituido por Marcos Cruz). La "première" tuvo lugar el 15 de octubre de 2003 en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid, que fue trasformado para la ocasión en un verdadero "night club" con mesas y sillas en lugar de un patio de butacas convencional. El reparto lo encabezaron Natalia Millán como Sally Bowles, Asier Etxeandia como Emcee (alternándose con Armando Pita), Manuel Bandera como Cliff Bradshaw, Patricia Clark como Fräulein Schneider (alternándose con Teresa Guillamón), Emilio Alonso como Herr Schultz (alternándose con Roger Álvarez), Manuel Rodríguez como Ernst Ludwig y Marta Valverde como Fräulein Kost. Al finalizar la primera temporada, Marta Valverde dejó la compañía para protagonizar la versión española de "Mamma Mia!" y fue reemplazada por María Blanco como Fräulein Kost. En marzo de 2005, tras la marcha de Asier Etxeandia, Armando Pita asumió la titularidad del personaje de Emcee, mientras que Víctor Massán se incorporó como su alternante.


title: Cabaret (musical)

text: Después de 33 meses de éxito y más de 900.000 espectadores, "Cabaret" se despidió de Madrid el 16 de julio de 2006 y a continuación inició un "tour" nacional que dio comienzo el 17 de agosto de 2006 en el Teatro Arriaga de Bilbao y terminó el 15 de septiembre de 2007 en el Auditorio de Cáceres. La gira fue protagonizada por Marta Ribera como Sally Bowles (Ribera ya había interpretado el papel en algunas de las últimas funciones en el Nuevo Teatro Alcalá), Víctor Massán como Emcee (alternándose con Víctor González), Jesús Cabrero como Cliff Bradshaw, Patricia Clark de nuevo como Fräulein Schneider (alternándose con Teresa Guillamón), Paco Lahoz como Herr Schultz (alternándose con Andrés Navarro), Manuel Rodríguez de nuevo como Ernst Ludwig y Amparo Saizar como Fräulein Kost. Una vez concluida la gira, el musical se instaló en el Teatre Apolo de Barcelona a partir del 26 de septiembre de 2007 para realizar una temporada limitada de cuatro meses, pero debido a la gran acogida del público las representaciones se prolongaron hasta el 27 de abril de 2008. Para el estreno en la Ciudad Condal el elenco apenas sufrió cambios, destacando la incorporación de Iván Campillo como Cliff Bradshaw y el regreso de Roger Álvarez como alternante de Herr Schultz.


title: Cabaret (musical)

text: Entre Madrid, Barcelona y la gira nacional, este montaje de "Cabaret" alcanzó las 1.588 funciones y fue visto por aproximadamente un millón y medio de espectadores durante los casi cinco años que se mantuvo en cartel, convirtiendo a España en el país fuera del circuito anglosajón donde más éxito ha tenido este título.


title: Cabaret (musical)

text: El 1 de octubre de 2015 se estrenó una nueva versión en el Teatro Rialto de la Gran Vía madrileña, dirigida por Jaime Azpilicueta y protagonizada por Cristina Castaño como Sally Bowles, Edu Soto como Emcee, Daniel Muriel como Cliff Bradshaw, Marta Ribera como Fräulein Schneider, Enrique R. del Portal como Herr Schultz, Víctor Díaz como Ernst Ludwig y Pepa Lucas como Fräulein Kost. SOM Produce, en asociación con Robin de Levita y B2B, fueron los artífices de este montaje, que buscó diferenciarse de sus predecesores planteando el cabaret como un espacio lujoso, alejado de la sordidez y la decadencia que habitualmente caracterizan a otras puestas en escena. Para poner en marcha el proyecto fue necesaria una inversión de tres millones de euros, así como una reforma íntegra del escenario del Teatro Rialto.


title: Cabaret (musical)

text: Además de la dirección de Azpilicueta, la producción también contó con coreografía y dirección residente de Federico Barrios, diseño de escenografía de Ricardo Sánchez Cuerda, diseño de vestuario de Antonio Belart, diseño de iluminación de Juanjo Llorens, diseño de sonido de Gastón Briski y dirección musical de Raúl Patiño. El libreto y las letras fueron adaptados al castellano por el propio Azpilicueta a partir de la de versión de 2003, pero introduciendo algunas variaciones. Otros cambios significativos fueron la omisión del número musical "Mein Herr", el añadido de un coro de nazis en la primera parte de "Tomorrow Belongs to Me" (rebautizada como "Mi lucha comienza aquí"), la participación de Sally en "Money" o la inclusión de un "medley" final a cargo de todos los personajes principales.


title: Cabaret (musical)

text: "Cabaret" bajó el telón por última vez en Madrid el 12 de junio de 2016 y a continuación se embarcó en un "tour" por España que dio comienzo el 14 de septiembre de 2016 en el Auditorio y Palacio de Congresos Mar de Vigo y concluyó el 9 de julio de 2017 en el Teatro Cuyás de Las Palmas de Gran Canaria. El reparto de la gira combinó intérpretes de Madrid con algunas caras nuevas y estuvo liderado por Cristina Castaño y María Adamuz alternándose como Sally Bowles (María Adamuz fue reemplazada por Teresa Abarca en marzo de 2017), Armando Pita como Emcee, Alejandro Tous como Cliff Bradshaw, Amparo Saizar como Fräulein Schneider, Enrique R. del Portal como Herr Schultz, Víctor Díaz como Ernst Ludwig (sustituido temporalmente por Ángel Padilla entre marzo y abril de 2017) y Pepa Lucas como Fräulein Kost.


title: Cabaret (musical)

text: Tras finalizar la gira y como adiós definitivo a los escenarios, el espectáculo recaló en el Teatre Victoria de Barcelona entre el 4 de octubre de 2017 y el 11 de febrero de 2018, con la incorporación de 3xtr3s al equipo de productores y un elenco formado por Elena Gadel como Sally Bowles, Ivan Labanda como Emcee, Alejandro Tous y Bernat Mestre alternándose como Cliff Bradshaw, Amparo Saizar como Fräulein Schneider, Enrique R. del Portal como Herr Schultz, Víctor Díaz como Ernst Ludwig y Teresa Abarca como Fräulein Kost.


title: Cabaret (musical)

text: En total, este montaje de "Cabaret" fue visto por 442.000 espectadores durante las 743 funciones que se llevaron a cabo.


title: Cabaret (musical)

text: "Cabaret" se ha representado en más de 50 países a lo largo de todo el mundo, incluyendo Alemania, Argentina, Australia, Austria, Brasil, Bulgaria, Canadá, Chile, Colombia, Corea del Sur, Costa Rica, España, Estados Unidos, Francia, Grecia, Hungría, Irlanda, Israel, Italia, Japón, Malasia, México, Nueva Zelanda, Países Bajos, Perú, Reino Unido, Serbia, Sudáfrica, Suecia y Venezuela, y ha sido traducido a multitud de idiomas. En Estados Unidos ha salido de gira en varias ocasiones. El primer "tour" nacional arrancó en 1967 y recorrió ciudades como New Haven, Los Ángeles, Cleveland, San Francisco, Baltimore, Atlanta o Dallas, con un reparto encabezado por Melissa Hart como Sally Bowles, Robert Salvio como Emcee, Gene Rupert como Cliff Bradshaw, Signe Hasso como Fräulein Schneider, Leo Fuchs como Herr Schultz, David Rounds como Ernst Ludwig y Catherine Gaffigan como Fräulein Kost. En 1996, la emisora británica BBC Radio 2 retrasmitió un concierto radiofónico desde el Golders Green Hippodrome de Londres, protagonizado por Claire Burt como Sally Bowles, Steven Berkoff como Emcee, Alex Hanson como Cliff Bradshaw, Rosemary Leach como Fräulein Schneider y Keith Michell como Herr Schultz. A raíz del éxito obtenido en Nueva York por la puesta en escena de Sam Mendes y Rob Marshall, una producción en paralelo se embarcó en una gira norteamericana que arrancó el 3 de marzo de 1999 en el Wilshire Theatre de Los Ángeles, con Teri Hatcher como Sally Bowles (posteriormente reemplazada por Joely Fisher, Lea Thompson, Kate Shindle, Andrea McArdle y Katrina Yaukey), Norbert Leo Butz como Emcee, Rick Holmes como Cliff Bradshaw, Barbara Andres como Fräulein Schneider, Dick Latessa como Herr Schultz, Andy Taylor como Ernst Ludwig y Jeanie Morick como Fräulein Kost. En 2004, el "tour" dio el salto a Asia y pudo verse en Corea del Sur y Japón. Stage Entertainment ha producido la versión de Sam Mendes y Rob Marshall en varios países europeos en sus respectivos idiomas. Hasta la fecha lo ha estrenado en España (2003), Países Bajos (2005) y Francia (2006 y 2011). En Perú se representó entre el 13 de mayo y el 21 de junio de 2009 en el Teatro Segura de Lima, para después ser transferido al Teatro Marsano entre el 1 de octubre y el 30 de noviembre de ese mismo año. Dirigida por Mateo Chiarella Viale, la compañía estuvo liderada por Gisela Ponce de León como Sally Bowles, Marco Zunino como Emcee, Raúl Zuazo como Cliff Bradshaw, Elena Romero como Fräulein Schneider, Enrique Collantes como Herr Schultz, Eduardo Camino como Ernst Ludwig y Denisse Dibós como Fräulein Kost, quien además fue la productora del espectáculo.


title: Cabaret (musical)

text: Entre el 28 de abril y el 15 de mayo de 2011, el Teatro Municipal de Las Condes de Santiago de Chile acogió una puesta en escena protagonizada por Daniela Lhorente como Sally Bowles, Francisco Medina como Emcee, Matías Oviedo como Cliff Bradshaw, Cecilia Cucurella como Fräulein Schneider, Humberto Gallardo como Herr Schultz, César Sepúlveda como Ernst Ludwig y Lorene Prieto como Fräulein Kost. Posteriormente, el montaje realizó una segunda temporada en el Teatro Oriente entre el 13 y el 23 de octubre de ese mismo año con algunos cambios en el elenco, incluyendo a José Martínez como Emcee, Guido Vecchiola como Ernst Ludwig y Eva Gómez como Fräulein Kost.


title: Cabaret (musical)

text: En 1972, "Cabaret" fue llevado a la gran pantalla bajo la dirección de Bob Fosse. El guion fue escrito por Jay Presson Allen, quien introdujo numerosos cambios en el libreto original de Joe Masteroff, modificando drásticamente la historia y los personajes, eliminando gran parte de los números musicales y añadiendo otros nuevos como "Mein Herr", "Money" o "Maybe This Time". Protagonizada por Liza Minnelli como Sally Bowles, Joel Grey como Emcee, Michael York como Brian Roberts, Helmut Griem como Maximilian von Heune, Fritz Wepper como Fritz Wendel y Marisa Berenson como Natalia Landauer, la película fue aclamada por la crítica y recibió ocho premios Óscar.Del prólogo original de canciones escritas por Kander y Ebb solo se mantuvo "Willkommen", aunque uno de los temas descartados, "I Don't Care Much", fue rescatado para los revivals de 1987, 1998 y 2014. Tres canciones tituladas "Roommates", "Good Time Charlie" y "It'll All Blow Over" fueron suprimidas antes del estreno neoyorquino, pero pueden escucharse interpretadas por los propios Kander and Ebb en la reedición de 1998 del álbum original de Broadway, e incluso a veces suenan como música incidental en algunas producciones. "Roommates" llegó a estar en la temporada pre-Broadway en Boston, pero finalmente fue reemplazada por "Perfectly Marvelous", que al igual que la primera, servía a Sally para convencer a Cliff de que la dejase mudarse con él. En "Good Time Charlie", Sally se burlaba de la seriedad de Cliff de camino a la fiesta de compromiso de Fräulein Schneider y Herr Schultz (""You're such a good time Charlie/What'll we do with you?/You're such a good time Charlie/frolicking all the time...""), mientras que "It'll All Blow Over" era el número con el que terminaba el primer acto y, en él, Sally trataba de animar a unos Fräulein Schneider y Cliff preocupados por el ascenso del nazismo en la ciudad. "Why Should I Wake Up?" fue eliminada en la reposición de Broadway de 1987 y en su lugar se incluyó un nuevo tema, también a cargo de Cliff, titulado "Don't Go". Este revival, así como los de 1998 y 2014, también omitió el número musical de Herr Schultz "Meeskite". La versión de Sam Mendes y Rob Marshall incorporó tres canciones de la adaptación cinematográfica de 1972, "Mein Herr", "Maybe This Time" y "Money". "Mein Herr" sustituyó a "Telephone Song", aunque un breve fragmento de esta se mantuvo justo antes de "Don't Tell Mama". "Maybe This Time", que había sido escrita por Kander y Ebb para un musical titulado "Golden Gate" que nunca llegó a ver la luz, reemplazó a "Why Should I Wake Up?" y era interpretada por Sally en el cabaret como un reflejo sus propios sentimientos. "Money" ocupó el lugar del otro número musical sobre el dinero titulado "Sitting Pretty", originalmente a cargo de Emcee y las chicas del cabaret vestidas con trajes representando diferentes divisas internacionales (el rublo ruso, el yen japonés, el franco francés, el dólar estadounidense y el reichsmark alemán). En la película, "Money" era interpretada conjuntamente por Sally y Emcee, mientras que en el montaje de Mendes y Marshall pasó a manos de Emcee y las chicas, con un toque más oscuro y obsceno. El revival de 1987 incluyó un "medley" de ambas canciones en el que algunos conceptos de "Money" fueron utilizados en la coreografía de "Sitting Pretty".


title: Cabaret (musical)

text: Existen multitud de álbumes interpretados por los elencos de los diferentes montajes que se han estrenado a lo largo de todo el mundo, además de la banda sonora de la película de 1972 y numerosas versiones de estudio.


title: Cabaret (musical)

text: La primera grabación que se realizó fue la del reparto original de Broadway. Publicada en 1966 por Columbia Records, presenta algunos cortes por motivos de espacio en canciones como "The Money Song (Sitting Pretty)", mientras que otras son directamente omitidas. En la reedición de 1998 se añadió como material extra algunas maquetas interpretadas por los propios Kander y Ebb de temas que habían sido descartados. El álbum del elenco original de Londres también fue grabado y editado por CBS en 1968. Pero la versión más conocida es sin duda la banda sonora de la adaptación cinematográfica protagonizada por Liza Minnelli y Joel Grey, a pesar de que para la película gran parte del material sufrió importantes cambios y seis canciones de la producción teatral fueron suprimidas. En 1993, el sello Jay Records editó un doble álbum interpretado por un reparto de estudio con prácticamente la totalidad de la partitura, incluyendo las canciones escritas para la película y los diferentes revivals posteriores, música incidental y temas instrumentales que no es habitual encontrar en otras grabaciones. Entre las voces que se pueden escuchar en este disco están las de Maria Friedman como Sally Bowles, Jonathan Pryce como Emcee, Gregg Edelman como Cliff Bradshaw, Judi Dench como Fräulein Schneider, Fred Ebb como Herr Schultz, Marcus Allen Cooper como Ernst Ludwig y Caroline O'Connor como Fräulein Kost. La producción española de 2003 también contó con su propia grabación, que fue llevada a cabo en directo en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid un año después del estreno, por lo que el papel de Fräulein Kost en este álbum está interpretado por María Blanco en lugar de por Marta Valverde, que fue quien originó el personaje. Además, cuando el montaje se embarcó en un gira nacional en 2006, el nuevo elenco encabezado por Marta Ribera (Sally Bowles) y Víctor Masán (Emcee) grabó los temas "Cabaret" y "Willkommen" con fines promocionales.


title: Yekaterina Samutsévich

text: Yekaterina Stanislavovna Samutsévich (en ruso: Екатерина Станиславовна Самуцевич), también conocida como Katya, (Moscú, 9 de agosto de 1982) es una música y activista política rusa. Miembro del anti-putinista grupo de punk rock Pussy Riot.


title: Yekaterina Samutsévich

text: El 17 de agosto de 2012, fue declarada culpable de vandalismo motivado por odio religioso por una actuación en la Catedral de Moscú de Cristo Salvador y condenada a dos años de prisión. Ha sido reconocida como presa política por la Unión de Solidaridad con los Presos Políticos. Amnistía Internacional la nombró presa de conciencia, debido a "la gravedad de la respuesta de las autoridades rusas".


title: Yekaterina Samutsévich

text: El 10 de octubre de 2012, un juez de apelación de Moscú suspendió la sentencia tras admitir el argumento de su abogado de que los guardias de la catedral la habían detenido antes de que pudiera sacar su guitarra de la funda. En los años posteriores a su liberación, Samutsevich desapareció de la escena pública y mantuvo un perfil bajo cambiando regularmente su dirección de correo electrónico y su número de teléfono. Samutsevich estudió primero informática en el Instituto de Ingeniería Eléctrica de Moscú y trabajó en un centro de investigación como programadora informática, antes de dejarlo para estudiar arte multimedia en la Escuela de Fotografía y Multimedia Rodchenko, donde se graduó como primera de su clase. Durante dos años trabajó para un contratista de Defensa en un proyecto secreto, para desarrollar el software del submarino de ataque nuclear K-152 Nerpa. Después, trabajó como programadora independiente. Se interesa por los temas LGBT. A las sesiones del tribunal asistió su padre, Stanislav Samutsevich con quien vivía antes de su detención, que declaró sentirse "orgulloso de lo firme y preparada que está para afrontar el castigo antes que traicionar sus creencias". Es miembro del colectivo Voina desde 2007. En 2010, formó parte del grupo activista de Voina que intentó soltar cucarachas vivas en el Palacio de Justicia de Tagansky. Hay discusión acerca de hasta qué punto tuvo éxito esta acción. Posteriormente fue procesada por su participación en la "oración punk" de Pussy Riot. También participó en una serie de acciones, la Operación Kiss Garbage, desde enero hasta marzo de 2011. Este proyecto consistía en que los miembros femeninos besaran a las mujeres policías en las estaciones de metro de Moscú y en las calles. Se trataba principalmente de una protesta contra el gobierno, pero también era controvertida porque los "besos de emboscada" no consentidos podían considerarse agresión sexual.


title: Luis Calán

text: Luis Calán (n. Buenos Aires, Argentina; 20 de enero de 1940 – f. La Plata, Buenos Aires, Argentina; 18 de noviembre de 1961) fue un actor argentino de cine y teatro.


title: Luis Calán

text: Calán fue un joven actor de reparto que brilló brevemente durante la época de oro del cine argentino, junto a figuras como Niní Marshall, Carlos Estrada, José Marrone, Egle Martin, Nathán Pinzón, Aída Luz, Daniel de Alvarado, Santiago Gómez Cou, Alberto Bello, Javier Portales, entre otros.


title: Luis Calán

text: En 1942 participó en un homenaje a la actriz Luisa Vehil, por el 50° aniversario de su ingreso en la Comedia Nacional Argentina.


title: Luis Calán

text: En teatro, fue parte de la plantilla oficial del Teatro Nacional Cervantes.


title: Luis Calán

text: Su última intervención en cine fue en 1961 con "Quinto año nacional", dirigida por Rodolfo Blasco y escrita por Abel Santa Cruz, donde encarnó el personaje de Carlitos. Momentos antes de su prematura muerte, Mario Soffici había pensando en él para el protagónico masculino de la película "Propiedad", que finalmente recayó en Horacio Nicolai.El sábado 18 de noviembre de 1961 cuando regresaba de presenciar en la ciudad de La Plata el estreno del filme "Quinto año nacional", falleció en un accidente de tránsito tras chocar el auto en el que venían con un autobús. En el siniestro también murieron el director Rodolfo Blasco, el fotógrafo Abelardo Ortega y el actor Gastón Marchetto, y quedó gravemente herido el actor Antonio Bianconi. Sus restos descansan en el Cementerio de San Isidro. Calán tenía tan solo 21 años y exactamente un mes antes había fallecido su padre Luis E. Calabretta.


title: Río Dzhimalta

text: El río Dzhimalta es un corto río del distrito de Lázarevskoye de la unidad municipal de la ciudad-balneario de Sochi del krai de Krasnodar de Rusia. Es un afluente del río Makopse