title: Catedral de Miranda de Duero

text: Las torres son cuadradas, con una cornisa superior que separa del pedestal destinado al reloj. La torre oriental, algo diferente de la occidental, presenta cuatro modillones sobre el reloj y una pequeña torre coronada por un pequeña cúpula. Ambas torres están divididas en tres partes: la inferior con dos ventanas rectangulares superpuestas, la media con un gran nicho para una campana y la superior situada por encima de la cornisa.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: El frontispicio central está rematado por una balaustrada de cantería granítica. El pórtico presenta columnas geminadas en dos alturas a ambos lados de la entrada principal.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Alrededor de la catedral existe un atrio aterrazado de sillares graníticos, elevado del suelo circundante, al que se accede por una escalera de ocho peldaños. Todo el atrio está rodeado de una balaustrada que protege de la diferencia de altura con el suelo.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: La planta es de cruz latina. Las naves son tres, de la misma altura, algo más anchas la central y el crucero. La bóvedas son de crucería y están sustentadas por pilares cruciformes rectilíneos. Las torres quedan al exterior de las naves laterales, y su espacio interior está completamente ocupado por las escaleras que llevan a la cima. Junto a las paredes de las naves laterales y del crucero se levantan algunos retablos de estilo manierista y barroco.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Los retablos presentes en la catedral son:


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Además de los Retablos merecen ser destacados tanto la sillería del Coro, originalmente del siglo XVI pero reformada entre 1715 y 1718, como el órgano barroco, de finales del siglo XVII, con 585 tubos.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Este retablo, de estilo manierista o pre-barroco, es una de las obras maestras del escultor vallisoletano Gregorio Fernández quien lo realizó, junto a Francisco Velázquez y los hermanos Muniategui, entre los años 1610 a 1614. Fue dorado por el zamorano Alonso de Ramesal entre 1635 y 1637.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Tiene una estructura tripartita, separados los espacios por columnas corintias. El panel central está dedicado a la Asunción de la Virgen, y por encima hay un Cristo crucificado —acompañado de la Virgen y San Juan— que está coronado por la figura del Padre eterno, de notable factura.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Delante del retablo, justo encima del altar, se encuentran cuatro figuras de evangelistas, de reducido tamaño, que en 1636 el cabildo encargó al escultor zamorano Jerónimo García.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: El retablo-vitrina del "Menino Jesus da Cartolinha" (el niño Jesús de la chistera o sombrero de copa) es uno de los polos de atracción de la catedral, y uno de los símbolos identificativos —y también turísticos— de la ciudad de Miranda de Duero. Se trata de la imagen de un niño muy bien vestido, tocado con sombrero de copa y con un mundo (o globo) en la mano izquierda. Está rodeado, en su vitrina, de otros ropajes, tocados y uniformes, primorosamente bordados y expuestos.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: El origen de esta imagen proviene de una leyenda surgida en torno a episodios ocurridos durante la Guerra de sucesión de España. En 1711 los españoles invadieron y ocuparon Miranda durante varios meses. En medio de las vejaciones sufridas durante la ocupación aparece en las murallas un niño, vestido de hidalgo caballero, convocando a los mirandeses a levantarse contra los españoles. La población se subleva y al frente se coloca el niño caballero, aunque no siempre hace acto de presencia: unas veces aparece y otras desaparece.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Cuando se logró la liberación de la ciudad, se buscó al niño, al pequeño general que impulsó la rebelión, pero no se le pudo encontrar. Los mirandeses, perplejos, terminaron considerando que la oportuna aparición del niño animándoles a la lucha constituía una auténtico milagro, y que la victoria contra los españoles era debida a intervención sobrenatural.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: El cabildo catedralicio mandó esculpir una figura del Niño Jesús, pero no como un niño de cuna, como es habitual, sino como un pre-adolescente vestido de caballero. Aunque hay constancia documental en la catedral de la existencia de esta imagen del niño caballero en el primer tercio del siglo XVIII, no podía llevar en esa época un sombrero de copa, prenda inventada un siglo más tarde. La inclusión de ese tipo de sombrero parece ocurrir a finales del siglo XIX, reemplazando a otros sombreros anteriores, posiblemente tricornios o sombreros de ala ancha.


title: Catedral de Miranda de Duero

text: Esta imagen es hoy una de las más buscadas por los visitantes de la catedral y se ha convertido, con toda naturalidad, en el patrón de la infancia mirandesa.


title: Chiangrai United Football Club

text: El Chiangrai United Football Club () es un equipo de fútbol profesional con sede en la ciudad de Chiang Rai, al norte de Tailandia. Juega en la Liga de Tailandia, la liga de fútbol más importante del país.


title: Chiangrai United Football Club

text: Fue fundado en el año 2009 en la Provincia de Chiang Rai, al extremo norte de Tailandia e iniciaron en la Liga Regional de la División Norte (III nivel). En solamente su primera temporada ganaron el título de la división y ascendieron a la Primera División de Tailandia, y para el 2011 lograron ascender a la Liga Premier de Tailandia por primera vez en su historia. ²


title: PTT Rayong Football Club

text: El PTT Rayong Football Club fue un equipo de fútbol de Tailandia que jugó en la Liga Premier de Tailandia, la liga de fútbol más importante del país.


title: PTT Rayong Football Club

text: Fue fundado en el año 1998 en la Provincia de Rayong con el nombre PTT FC, el cual cambiaron en el 2009 por el nombre actual, nombre que llevan por ser propiedad de la PTT Public Company Limited.


title: PTT Rayong Football Club

text: En sus primeros años estuvieron en las divisiones inferiores de Tailandia hasta que en la temporada 2007 consiguieron el ascenso a la Primera División de Tailandia, jugando en el segundo nivel por 6 años hasta obtener el ascenso a la Liga Premier de Tailandia por primera vez en su historia.


title: PTT Rayong Football Club

text: En 2019 la PTT Public Company Limited decide disolver al equipo tras hablar con los altos ejecutivos del club y darse cuenta de que el PTT no contaba con las aptitudes para tener un equipo profesional por los constantes cambios. Mientras tanto, la metodología es adecuada para la formación de jóvenes, de una mejor manera. El PTT Group decide enfocarse en la formación de jóvenes en la "PTT Academy" para mejorar sus oportunidades y su desarrollo con futbolistas profesionales.


title: Samut Songkhram FC

text: El Samut Songkharam FC () es un equipo de fútbol de Tailandia que juega en la Primera División de Tailandia, la segunda liga de fútbol más importante del país.


title: Samut Songkhram FC

text: Fue fundado en el año 2005 en la Provincia de Samut Songkhram y se unió a la Liga Provincial de Tailandia, en la cual solamente duró una temporada para ascender a la Primera División de Tailandia.


title: Samut Songkhram FC

text: En su primera temporada en el segundo nivel quedaron en 4º lugar, y con ello obtuvieron el ascenso a la Liga Premier de Tailandia por primera vez en su historia, liga en la que se han mantenido en los lugares intermedios de la tabla, lejos del descenso, pero también lejos de los primeros lugares.


title: Danny Rivera/Alborada

text: Danny Rivera / Alborada es un disco de Danny Rivera junto al grupo Alborada (de Puerto Rico) el cual ha sido calificado por la crítica como uno de los mejores discos de Danny Rivera. Este disco fue dedicado al compositor puertorriqueño Manuel Jiménez "El Canario" quien falleció en 1975.


title: Danny Rivera/Alborada

text: A primera vista parece ser que "Alborada" es el nombre de un disco de Danny Rivera pero en realidad el disco es un epónimo (sin nombre).


title: Danny Rivera/Alborada

text: El acuerdo original entre Alborada y Danny fue que el disco se llamaría "Danny Rivera y Alborada" pero al final la casa disquera optó por remover la letra "y".


title: Danny Rivera/Alborada

text: La versión en CD tiene el nombre "Alborada" más pequeño que "Danny Rivera" aportando más a esta confusión.El arte de el disco fue creada por Heriberto González (uno de los guitarristas de Alborada).


title: Danny Rivera/Alborada

text: En la canción "Huracán" (en 1:24), Danny se confunde al presentar el músico Heriberto González diciendo ""Rob... Heriberto digo..."".


title: Bienvenida al pueblo, doctora

text: Bienvenida al pueblo, doctora es una serie de televisión alemana. Este drama romántico lo protagoniza la Dra. Fritzi Frühling (Inez Bjørg David), una cirujana del corazón que vive en una gran ciudad, y que debido a una serie de circunstancias inesperadas que harán que su vida cambie, se trasladará a un pequeño pueblo donde comprobará que el estilo de vida del campo no está hecho para todo el mundo. En su país de origen se pudo ver en el canal RTL, y en España se estrena el 30 de marzo de 2014 en el canal Cosmopolitan TV. La doctora Fritzi Frühling (Inez Bjørg David) trabaja como cirujana del corazón. Es una mujer joven, rubia y de éxito, por lo que su vida parece redonda. Pero todo cambiará de un día para otro cuando su novio le abandona y se casa con otra. Por si no fuera suficiente, su trabajo se va a pique y hereda una granja en un pequeño pueblo en algún lugar de Brandenburgo.


title: Bienvenida al pueblo, doctora

text: Antes de que pueda darse cuenta se convierte en la nuevo médico local, un trabajo que le traerá retos completamente nuevos en lo profesional y también en lo personal. Y es que la doctora Frühling se reencontrará con su antiguo amor, el veterinario Falk (Bert Tischendorf), con el que la tensión será inevitable. Pero no será el único hombre con el que salten chispas, ya que también está su atractivo vecino Kai (Steve Windolf)...


title: Sisaket Football Club

text: El Sisaket Football Club () es un equipo de fútbol de Tailandia que juega en la Primera División de Tailandia, la segunda liga de fútbol más importante del país.


title: Sisaket Football Club

text: Fue fundado en el año 1998 en la Provincia de Sisaket por la Autoridad Deportiva de Tailandia y en cooperación con la Asociación de Fútbol de Tailandia, ganando la Liga Provincial al año siguiente.


title: Sisaket Football Club

text: En el año 2003 cambiaron su nombre al de Steel Rock FC, y en el 20087 lo cambiaron por el de Dangerous Kouprey FC.


title: Sisaket Football Club

text: Para el año 2012 se mudaron a la Provincia de Ubon Ratchathani porque el equipo de la ciudad uba a crear de nuevo al Sisaket United, y el club cambió de nombre por el de Esan United FC. La mudanza solo duró un año debido a que los papeles del Esan United eran ilegales, siendo la franquicia suspendida para esa temporada, pero retornando a la temporada 2014.


title: José Manuel Mollá Ayuso

text: José Manuel Mollá Ayuso (Madrid, 1946) es un militar español, general de división del Ejército de Tierra. Formado en la Academia General Militar, en 1970 alcanzó el grado de teniente.


title: José Manuel Mollá Ayuso

text: Ha estado destinado en la Casa de Su Majestad el Rey y en el II Tercio de la Legión. Ha ocupado la jefatura de diversas unidades, siendo coronel jefe del Regimiento de Infantería Mecanizada Castilla n.º 16. Como general, fue jefe de la Brigada de Infantería Mecanizada Guzmán el Bueno, unidad con la que participó en la misión de paz de Kosovo, el último comandante de la División Mecanizada Brunete n.º 1 en 2006, sustituyendo al general Fulgencio Coll Bucher, y general jefe del Mando de Fuerzas Pesadas. Ha sido también jefe de la Segunda Subinspección General del Ejército (a cargo de las bases militares del sur de España en Andalucía y la Región de Murcia), comandante militar de Burgos, Cantabria y Córdoba, y miembro del Consejo Superior del Ejército de Tierra. Está en posesión de cinco Cruces al Mérito Militar, así como diversas condecoraciones de distintos países como la de oficial de la Real Orden del Imperio Británico.


title: José Manuel Mollá Ayuso

text: Es también autor de diversos artículos sobre historia militar.


title: Escuela charter

text: Una escuela charter (o escuela autónoma) es una escuela que recibe fondos del gobierno, pero opera independientemente del sistema escolar estatal establecido en el que se encuentra.


title: Escuela charter

text: Existe un debate en curso sobre si las escuelas autónomas deben describirse como escuelas privadas o escuelas estatales. Los defensores del modelo chárter declaran que son escuelas públicas porque están abiertas a todos los estudiantes y no cobran matrícula, mientras que los críticos citan la operación privada de las escuelas y las regulaciones flexibles con respecto a la responsabilidad pública y las cuestiones laborales.


title: Escuela charter

text: Chile tiene una larga historia de escolarización privada subsidiada, similar a la escolarización autónoma en los Estados Unidos. Antes de la década de 1980, la mayoría de las escuelas privadas subvencionadas eran religiosas y propiedad de iglesias u otros partidos privados, pero recibían apoyo del gobierno central. En la década de 1980, la dictadura de Augusto Pinochet promovió reformas liberales en el país. En 1981 se adoptó un sistema competitivo de vales en la educación. Estos vales podrían usarse en escuelas públicas o escuelas privadas subvencionadas (que pueden ser administradas con fines de lucro). Después de esta reforma, la proporción de escuelas privadas subvencionadas, muchas de ellas seculares, aumentó del 18,5% de las escuelas en 1980 al 32,7% de las escuelas en 2001. [18] A partir de 2012, casi el 60% de los estudiantes chilenos estudian en escuelas charter.


title: Escuela charter

text: Colombia tiene una larga tradición de escuelas religiosas y privadas. Con la crisis económica de las órdenes religiosas, diferentes niveles del estado han tenido que financiar estas escuelas para que sigan funcionando. Además, en algunas ciudades como Bogotá, hay programas de escuelas privadas financiadas con recursos públicos, que dan acceso a la educación a niños de sectores pobres. Sin embargo, estos casos son muy pequeños y aproximadamente el 60% de los niños y jóvenes estudian en escuelas privadas que pagan sus familias. Además, las escuelas privadas tienen mayor calidad que las públicas.


title: Uppsala Universitets Arsskrift

text: Uppsala Universitets Arsskrift, (abreviado Uppsala Univ. Arsskr.), es una revista científica con ilustraciones y descripciones botánicas que es editada por la Universidad de Upsala en Suecia desde el año 1861.


title: Copa de Francia de Ciclismo 2014

text: La Copa de Francia de Ciclismo de 2014 fue la 22.ª edición de la competición. Comenzó el 2 de febrero con el G. P. Ouverture la Marsellesa y finalizó el 5 de octubre con la celebración del Tour de Vendée. Se disputaron las mismas pruebas que la edición anterior.


title: Copa de Francia de Ciclismo 2014

text: Formaron parte de la competición dieciséis pruebas y al final de ellas el ganador fue Julien Simon del equipo Cofidis. Además Armindo Fonseca venció en la clasificación de los jóvenes, mientras que por equipos ganó la Bretagne-Séché Environnement.


title: Songkhla United FC

text: El Songkhla United FC () es un equipo de fútbol de Tailandia que juega en la Primera División de Tailandia, la segunda liga de fútbol más importante del país.


title: Songkhla United FC

text: Fue fundado en el año 2009 en la Provincia de Buriram con el nombre Buriram FC () por Karuna Chidchob, quien fue su primer presidente.


title: Songkhla United FC

text: El 9 de enero del 2012, el dueño del Buriram United FC Newin Chidchob adquirió los derechos del club cuando ascendió a la Liga Premier de Tailandia, pero éste le vendió los derechos al Songkhla FC como una ayuda para la región sur de Tailandia, la cual no contaba con un equipo en la máxima categoría.


title: Songkhla United FC

text: El equipo fue trasladado a la Provincia de Songkhla y cambió su nombre por el de Wachon United, hasta que en el 2013 cambiaron su nombre por el actual.  ²


title: Revival of Evangelion

text: , lanzada el 8 de marzo de 1998, es la unificación de "" y "The End of Evangelion". No es una tercera película de "Evangelion" ni debe ser considerada como tal. Estrenada únicamente en Japón en marzo de 1998 en edición en video. Escrita y dirigida por Hideaki Anno, es considerada como el final que Gainax quería para Evangelion y que por diferentes razones no pudieron conseguir.


title: Revival of Evangelion

text: "Revival" es en realidad una recopilación de las dos primeras películas de la serie, "" y "The End of Evangelion". Sin embargo, la diferencia radica en el hecho de que "Revival" contiene una versión remasterizada de "Death" —conocida como "Death (True)²"— y la une directamente con "The End of Evangelion".


title: Revival of Evangelion

text: Para hacer más entendible ésta explicación, quedan desglosadas las dos películas con la finalidad de presentar de manera simplificada el contenido de "Revival".


title: Revival of Evangelion

text: "" se compone de dos partes: "Death" —que es una especie de sumario de los primeros 24 episodios— y "Rebirth", que como muchos sabrán es en realidad la parte inicial de "The End of Evangelion".


title: Revival of Evangelion

text: "The End of Evangelion" también se compone de dos partes: el episodio 25' (“Air”), que corresponde a una parte de "Rebirth", y el episodio 26' (“Magakoro wo, Kimi ni”).


title: Revival of Evangelion

text: Por lo tanto, "Revival" integra las dos películas pero evitando la innecesaria repetición de "Rebirth"; conformándose así por "Death (True)²", “Air” y “Magakoro wo, Kimi ni”. Vale la pena aclarar que "Rebirth" y “Air” no son iguales, ya que “Air” está completo.


title: Leandro Oroz

text: Leandro Oroz Lacalle (Bayona (Francia), 1883 — Madrid, 1933) fue un grabador y pintor español, bohemio y, más tarde, maestro de la Escuela Normal Central, en el Madrid del primer cuarto del siglo XX.


title: Leandro Oroz

text: De familia vasca, llegó a Madrid desde Bilbao gracias a la pensión que le proporcionó un particular. En la capital española frecuentó —en calidad de joven bohemio— las tertulias de final del cambio de siglo, en especial la del Café de Levante, donde es muy probable que Ricardo Baroja le iniciase en las técnicas del aguafuerte.


title: Leandro Oroz

text: Inició su formación en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado, en Madrid, donde tuvo como maestros a José María Galván y Ricardo de los Ríos; con este último llegaría a grabar una lámina del San Pablo ermitaño, siguiendo el modelo de José de Ribera, que recibió una mención en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1901 y una tercera medalla en 1906.


title: Leandro Oroz

text: Entre sus anécdotas juveniles se incluye el haber sido secretario de Anita Delgado en el inicio de la gran aventura de la cupletista con el Maharajá Sir Jagatjit Singh de Kapurthala, por ser en aquella época (1908) novio de la hermana de Anita y miembro de la camarilla de Valle-Inclán, protector de las hermanas Delgado.


title: Leandro Oroz

text: Pensionado para la Academia de España en Roma en 1908, volvió a España en 1913, comenzando a participar en las Exposiciones Nacionales. En 1915, con "Preludio", lienzo de suave estilo simbolista, ganó una segunda medalla en la especialidad de pintura; y dos años después consigue una segunda medalla en el apartado de grabado.


title: Leandro Oroz

text: Fue miembro de la Asociación de Pintores y Escultores de Madrid desde 1927 y profesor en la Escuela Normal de Madrid, hasta su muerte a los 50 años de edad. Ha sido especialmente recordado por los dos trabajos, un óleo y un retrato a la sanguina, dedicados al poeta Antonio Machado.Tiene obra expuesta en la Calcografía Nacional, en Madrid, en el ámbito del Museo del Prado, el Museo del Romanticismo y en la Colección Frick de Nueva York.Mencionado en manuales de arte de los siguientes autores: Valeriano Bozal ("Obra gráfica", 1988, p. 616); Gaya Nuño (1977, p. 148), y Páez Ríos (volumen II, 1981, p. 312).


title: Escuela imán

text: Una escuela imán o escuela de enfoque especializado (en inglés: "magnet school") en los Estados Unidos es un tipo de escuela pública. Esta clase de colegios tienen programas especiales y atraen a los estudiantes que son de diferentes razas y grupos socioeconómicos. Son institutos que pueden admitir alumnos de otras partes del distrito escolar, aún fuera de los límites de la zona asignada a la escuela pública; atraen (de ahí la referencia de «imán») a escolares con intereses en general ya definidos.


title: Escuela imán

text: El propósito de algunas escuelas es para proporcionar opciones educativas, y para otras, es la educación de mayor calidad. Los programas pueden ofrecerse a diferentes niveles educativos, pero hay programas que únicamente se ofrecen a nivel de bachillerato o preparatoria y algunos, como lo es en enfoque médico, requiere de cuatro años para su cumplimiento.


title: Escuela imán

text: En otros países, como en Reino Unido o Rusia, así como en algunas naciones ex soviéticas, nombran a los colegios con programas enfocados «escuelas para especialistas» o «escuelas especializadas».


title: Escuela imán

text: Los enfoques de los programas pueden ser:


title: José Vicente Mestre Chust

text: José Vicente Mestre Chust (Barcelona, 18 de abril de 1967 - "Ibidem"., 5 de julio de 2020), fue un profesor español licenciado en Filosofía en la Universidad de Barcelona en 1990, perteneció a la misma generación que el también filósofo Francesc Torralba.


title: José Vicente Mestre Chust

text: Profesor de Derechos Humanos en la Universidad de Barcelona (UB) y de Historia de la Filosofía en la Universidad Abierta de Cataluña (UOC) ha trabajado el tema de los derechos humanos y su legitimación filosófica. Desde una perspectiva kantiana considera que los derechos humanos son una derivación del imperativo categórico y de la concepción de la dignidad. Así, afirma que los derechos humanos pueden ir evolucionando sin considerarlos como un todo inmutable, por lo que la lista de derechos humanos reconocidos puede ir ampliándose, siempre que haya un consenso, tal y como propone Jürgen Habermas que justifique esta ampliación.


title: José Vicente Mestre Chust

text: Falleció el 5 de julio de 2020 a causa de un cáncer.


title: Dodona (Tesalia)

text: Dodona o Dodoni (en griego, Δωδώνη) es un topónimo griego de Tesalia, que fue mencionado por Homero en el catálogo de las naves de la "Ilíada".


title: Dodona (Tesalia)

text: Aunque había otro lugar, muy célebre, situado en Epiro llamado Dodona, Estrabón dice que Homero cuando menciona este lugar lo hace aludiendo a un territorio que era posesión de los perrebos, en Histieótide, Tesalia. Sin embargo, hay autores modernos que creen que la Dodona mencionada por Homero es la famosa Dodona de la región de Epiro apoyándose en el hecho de que en la "Odisea" se menciona también Dodona en una situación próxima a Tesprotia.


title: Dodona (Tesalia)

text: En ambas "Dodonas" había un oráculo de Zeus pero, según la tradición narrada por Estrabón, el oráculo más antiguo era el que estaba situado en Tesalia, cerca de Escotusa y posteriormente fue trasladado a Epiro (véase oráculo de Dodona).


title: Suphanburi Football Club

text: El Suphanburi Football Club es un equipo de fútbol de Tailandia que juega en la Liga de Tailandia, la liga de fútbol más importante del país.


title: Suphanburi Football Club

text: Fue fundado en el año 1998 en la ciudad de Suphanburi y es conocido por las facilidades del club para el entrenamiento de su primer equipo y de su equipo filial, con una infraestructura de equipos de primer mundo, y de ser el primer equipo de fútbol de Tailandia que brinda el servicio en idioma inglés de manera oficial, como en las cuentas de redes sociales, así como el servicio de la enseñanza del idioma inglés en las escuelas locales.


title: Suphanburi Football Club

text: Estuvieron por primera vez en la Liga Premier de Tailandia en la temporada 2006, jugando dos temporadas hasta su descenso; retornando para la temporada 2013, y ahí continúan actualmente.


title: Thermaerobacter

text: Thermaerobacter es un género de bacterias firmicutes. Son bacilos hipertermófilos aerobios estrictos heterótrofos, en su mayoría Gram positivos formadores de esporas. Su temperatura óptima de crecimiento está en 70-75ºC.


title: Thermaerobacter

text: Un extremófilo barófilo notable es "Thermaerobacter marianensis", encontrado en las fosas marinas más profundas del mundo, a casi 11.000 m de profundidad.


title: Thermaerobacter

text: Taxonómicamente, está provisionalmente situado en la familia XVII del orden Clostridiales; sin embargo, el análisis filogenético del ARNr 16S sitúa las 5 especies conocidas de "Thermaerobacter" como el grupo más antiguo y divergente de Firmicutes.


title: Escuela K-8

text: En los Estados Unidos, una escuela K-8 (K-8 school) es un tipo de escuela pública que preparan estudiantes desde el jardín infantil, pre-kinder (a partir de los 5 años), incluyendo escuela primaria (K-5 o K-6) hasta los grados de escuela media/intermedia/secundaria (6-7-8) (Hasta los 14 años).


title: Escuela K-8

text: A partir de 2007, muchos escuelas privadas en los Estados Unidos son escuelas K-8.


title: Escuela K-8

text: Por 2007, para aumentar el rendimiento estudiantil, algunas comunidades convirtieron a las escuelas en escuelas K-8. Por 2008, muchos distritos escolares en las zonas urbanas crearon escuelas K-8. Estos distritos incluidos el Sistema de Escuelas Públicas de la Ciudad de Baltimore, las Escuelas Públicas de Cincinnati, y el Distrito Escolar de Filadelfia.


title: Nacionalismo estadounidense

text: El nacionalismo estadounidense es un movimiento nacionalista liberal que promueve la unidad cultural de los estadounidenses.


title: Nacionalismo estadounidense

text: Algunos eruditos, entre los que se encuentra Hans Kohn sugirieron al Gobierno que institucionalizase un nacionalismo cívico basado en los conceptos legales y racionales de la ciudadanía así como un idioma común y mayor respeto a las tradiciones culturales en detrimento del nacionalismo étnico. Los fundadores de la nación crearon el estado bajo los principios clásicos del liberalismo individualista. A partir de la Primera Guerra Mundial y en especial desde los años 60 los denominados "padres fundadores" fueron el símbolo nacional del país. Sin embargo, anteriormente a la guerra, el nacionalismo había empezado a arraigar con fuerza (nacionalización, excluir a la población inmigrante, afroamericana y otras razas de cualquier derecho como ciudadano). Tal movimiento, conocido como nativismo étnico americano se inspira en varios de los primeros Presidentes como George Washington, el cual declaró que la población inmigrante podría ser "perniciosa para el carácter nacional del país", o John Adams y Thomas Jefferson, los cuales se opusieron a los inmigrantes que procedían de estados regentados por monarquías absolutistas que podrían influenciar a los ciudadanos con ideas "antidemocráticas".


title: Nacionalismo estadounidense

text: No fue hasta 1965 cuando cesaron las políticas discriminatorias después de aprobarse las enmiendas de inmigración y nacionalidad que abolieron el denominado sistema étnico. La lucha por los derechos civiles a lo largo de los años 50 y 60 hizo que el nacionalismo ciudadano prevaleciera sobre el étnico consiguiendo igualdad de derechos entre la población de razas diferentes tal como aparece en la Constitución de los Estados Unidos.


title: Nacionalismo estadounidense

text: Las raíces estadounidenses se remontan a las colonias británicas que fundó el Reino de Inglaterra a principios del siglo XVII. Cada colonia tuvo su propio autogobierno a pesar de permanecer bajo soberanía británica. En 1732 el Reino de Gran Bretaña tenía bajo su dominio trece colonias establecidas en la América Británica: desde Tierra de Rupert hasta la Provincia de Georgia. Durante la Guerra franco-india de 1753 a 1763, las colonias acordaron una tregua para alcanzar un acuerdo de unidad conocido como Albany Plan, que, aunque infructuoso, fue útil en el camino hacia la independencia.


title: Nacionalismo estadounidense

text: Poco después las colonias tuvieron que hacer frente a varios agravios como consecuencia de las leyes del Parlamento Británico como el cobro de impuestos. A medida que la tensión iba en aumento, los colonos empezaron a sentirse oprimidos por las políticas de los británicos. En consecuencia las colonias se sublevaron y en 1774 crearon el Congreso Continental. Dos años después se declaró la independencia y posteriormente estalló la Guerra de Independencia que terminó en 1783. Cinco años después se ratificó la constitución estadounidense.


title: Nacionalismo estadounidense

text: Los atentados del 11 de septiembre de 2001 provocaron una oleada de expresiones nacionalistas en los Estados Unidos en señal de unidad nacional, esto se vio reflejado en un mayor reclutamiento militar de jóvenes estadounidenses de todas las clases sociales y un apoyo por parte de la opinión pública a la denominada guerra contra el terrorismo impulsada por el gobierno federal de Estados Unidos, lo que trajo consigo un incremento en las medidas para resguardar la seguridad nacional y la defensa del país.


title: La dama del abanico (Sánchez Coello)

text: La dama del abanico es un óleo realizado hacia 1570-1573 por el pintor español Alonso Sánchez Coello. Sus dimensiones son de 62,6 × 55 cm.


title: La dama del abanico (Sánchez Coello)

text: Se cree que este cuadro era originalmente de mayores dimensiones debido al recorte de la mano derecha de la dama, la disposición de sus brazos y la irregularidad del perímetro. Representa a una dama desconocida de alta alcurnia, antaño identificada como una infanta de España, quizá una hermana de Felipe II.


title: La dama del abanico (Sánchez Coello)

text: Se conserva en el Museo del Prado, Madrid.


title: Bentall

text: Con la abreviatura Bentall se reconoce a Bentall, John A. jardinero e hibridador de rosas que trabajó para el clérigo británico Joseph Pemberton reconocido horticultor , que está considerado como el creador de la clase de rosas híbridas cultivadas de las Rosas almizcleñas.


title: Bentall

text: Bentall también es la abreviatura de Bentall, Ann (Anne) viuda de "Bentall, John A." que siguió hibridando rosas continuando el camino abierto por Pemberton y continuado por su marido, con el grupo de los híbridos almizcleños. Después de la muerte de Joseph Pemberton, el jardinero que trabajaba a su servicio "J.A. Bentall" y beneficiario de su herencia, le sucedió en las hibridaciones de rosas del grupo Híbrido almizcleño, estableciéndose en Havering, Romford, Essex, Inglaterra, en donde el vivero Bentall estuvo activo durante las décadas de 1920 y 1930.


title: Bentall

text: La rosa 'Autumn Delight' fue conseguida por "John Bentall".


title: Bentall

text: Con "J.A. Bentall" trabajaba su mujer "Anne" que cuando él falleció ella le sucedió en las hibridaciones con un gran éxito. En 1932, contrariamente a la creencia de que era un desporte, "Ann Bentall" consiguió el obtentor 'The Fairy' resultado del cruce de 'Paul Crampel', un rosal enano y 'Lady Gay' , un rosal eduardiano rampante.


title: Cofradía de la Oración en el Huerto y Nuestra Señora de la Esperanza (Jódar)

text: La Cofradía de la Oración y Esperanza, es una cofradía católica de la ciudad de Jódar (Jaén, Andalucía, España).


text: El nombre completo de la cofradía es Real e Ilustre Cofradía de Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto y Nuestra Señora de la Esperanza, tiene su sede canónica en la Iglesia Parroquial de la Asunción, en su capilla propia (segunda de la izquierda de la nave central). Realiza su estación de penitencia durante la Semana Santa de Jódar, en la tarde noche del Miércoles Santo.


text: Según ciertos cronistas locales e historiadores, esta cofradía fue la impulsora de la Semana Santa local durante algunas décadas. Contagiando su espíritu y esencia cofrade al resto de cofradías y hermandades. Los orígenes de esta cofradía fueron contemporáneos al momento de su fundación, no encontrándose ningún hallazgo de su existencia en épocas anteriores. Alcanza un fuerte apogeo durante los años 50 y 60, siendo considerada por algunos cronistas como una de las mejores cofradías provinciales, motivo de ello era el fervor que manifestaban sus hermanos cofrades, la magnífica y detallada organización y las interminables filas de nazarenos.


text: Cofradía fundada en 1948, aunque sus estatutos fueron aprobados en julio de 1949. La cofradía tenía como obra de carácter benéfico, financiar los funerales de sus hermanos cofrades. Superadas algunas circunstancias acaecidas en esta época, regresa la tradición de los desfiles de nazarenos por las calles de la localidad. Realizando su primera estación de penitencia la noche del Jueves Santo de 1949, abriendo la procesión una banda propia de Soldados Romanos organizados por la cofradía. Durante este año, se adquiere la talla de Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto, en una casa de artículos religiosos de Barcelona. Representaba a Jesús arrodillado sobre un peñasco y confortado por un ángel que le ofrecía el cáliz de la pasión. Se realiza el paso para esta imagen obra del galduriense Juan Cortés, de formas sencillas, austeras y sin ornamentación característica.


text: En los años 50, se borda la túnica de terciopelo morada en hilos de seda y oro, y el estandarte de Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto. A partir de 1953 se modifica el día de salida, para cederlo a la hermandad de la Humildad, pasando a procesionar en la tarde noche del Miércoles Santo, ubicación actual dentro de la Semana Santa de la ciudad. En 1954, Aurelio López Azaustre realiza la talla de Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto, que sustituiría a la anterior imagen, y el grupo escultórico formado por el Ángel Confortador y los Apóstoles Pedro, Santiago y Juan. Los talleres de Santarrufina de Madrid, realizan la talla de Nuestra Señora de la Esperanza, a la que algunos cofrades pretendían nombrar bajo la advocación de Nuestra Señora de la Lágrimas. En abril de este mismo año tanto la talla del Cristo, el grupo escultórico y la Dolorosa son bendecidas por el párroco Don Antonio Cuadros Romero. Además, se adquiere el actual paso de misterio de estilo barroco, obra de Francisco Palma Burgos y ejecutado por su oficial Manuel Rodríguez Delgado, siendo cedido el anterior a María Santísima de la Amargura, de la localidad. Al año siguiente, 1955, Nuestra Señora de la Esperanza comienza a procesionar bajo palio. En marzo de 1958, se funda la Hermandad Filial de Nuestra Señora de la Esperanza. En el año 59, se realiza el paso de palio de estilo barroco, obra local de Sebastián Hidalgo. A finales de esta década, se introduce la candelería de cirios de luz eléctrica delante de la imagen Dolorosa. Convirtiéndose Nuestra Señora de la Esperanza, anecdóticamente, la primera imagen en lucirla.


text: En 1960, la cofradía participa en la Procesión General del Sábado Santo. Un año más tarde, 1961, la Dolorosa preside el Cartel de Semana Santa de la localidad. Los talleres de Santarrufina de Madrid realizan una nueva mascarilla en madera de pino a Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto, que consistía en un rostro de boca entreabierta, ojos de cristal, prolongada barba de finos surcos y pelo natural, por indicación expresa de la Junta Directiva de aquel momento. Asimismo, en este año, Nuestra Señora de la Esperanza luce un elegante y majestuoso manto de terciopelo verde bordado en plata, de estilo sevillano, realizado en el convento de las MM. Dominicas de Torredonjimeno. Además, de una bonita saya con el anagrama de "María", bordado en oro. Un año más tarde, se adquiere la actual Corona en alpaca de unos talleres cordobeses.


text: En la década de los 70, la profunda crisis económica y espiritual, lleva a la Cofradía a dejar de procesionar durante algunos años, como ocurrió en el 73. Aunque en 1974, retomó las calles para realizar su estación de penitencia. Un año más tarde volvió a dejar de procesionar. Durante este período desaparece la Banda de Soldados Romanos.


text: En 1984, debido a los problemas socio-económicos que atravesaba la localidad, dejan de celebrarse los desfiles procesionales. Un año más tarde, regresan a las calles los desfiles y la Semana Santa adquiere un fuerte apogeo. La cofradía con esfuerzo, tesón y sacrificio vuelve a fundar una banda propia, aunque en esta ocasión no será de soldados romanos, sino una Banda de Cornetas y Tambores en 1988.


text: A comienzos de los años 90, el paso de la Dolorosa, sufre varios cambios llamativos, estrenando un palio en terciopelo verde con fleco plateado e interior blanco con cordones y bolas de platas, sustituyendo al anterior. Se renueva la candelería, reemplazándola por cera. En 1991, Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto, estrena potencias de alpaca bañadas en oro de los talleres de Lucena. En el 93, el interior del techo del paso de palio estrenó "Gloria", obra del pintor Cubillo de la localidad vecina de Mancha Real. En 1996, fueron aprobados sus nuevos Estatutos por el Obispo de la Diócesis. A finales de esta década, tras un gran impulso por parte de la Cofradía y una importante y lamentablemente crisis económica, la Banda de Cornetas y Tambores desaparece.


text: En el año 2000, la cofradía empieza a recuperarse de la crisis sufrida en años anteriores y tras un gran esfuerzo económico y humano, se adquiere el actual paso de Nuestra Señora de la Esperanza. Siendo portado, por primera vez, por el Cuerpo de Hermanos Costaleros/as creado por la cofradía, al estilo sevillano. El majestuoso paso de estilo neobarroco de alpaca plateada, ha sido realizado en Ciudad Real en 1999. Destaca la monumental elegancia de los bordados del palio en plata, realizados durante la década posterior.


text: En el año 2012, la talla de Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto es completamente renovada. Durante la estación de penitencia de este mismo año, concretamente a la salida del Paso de Palio, una tuna formada por antiguos compañeros de un hermano de la cofradía, se dieron cita para dedicarle varias canciones a Nuestra Señora de la Esperanza. Un año más tarde, se restaura del retablo de la capilla. En 2014, se estrena la restauración de la talla del Ángel Confortador realizada por Sebastián Montes Carpio. Nuestra Señora de la Esperanza, luce en la estación de penitencia su daga en tintes dorados, restaurada el año anterior a cargo de su Mayordomo, con la que procesiona durante las décadas de los 50 y 60, siendo donada en aquel momento por una de sus camareras y su familia. Asimismo, este año, se estrena para el cortejo procesional la "Bacalá" con el escudo de la cofradía, bordada en oro y seda sobre terciopelo verde.


text: Capilla propia, segunda a la izquierda de la nave central, de la Iglesia Parroquial de la Asunción de Jódar. La bóveda de la capilla es de piedra y presenta en unos de sus casetones una decoración a base de dos diamantes cuadragunlares, así como ménsulas sobre el ventanal. Hasta los años sesenta, fue otra de las puertas de la Iglesia, de esta década es el retablo renacentista de escayola. Los titulares de la cofradía y el Ángel Confortador, están ubicados sobre una mesa tallada en madera, de esta misma época.


text: La Iglesia Parroquial es un edificio construido sobre una primitiva Mezquita, "de tres naves sostenidas por columnas de mármol", citado por el geógrafo árabe Al-Himyari. Los primeros datos documentales sobre las obras del actual templo se remontan al año 1547. Todo el conjunto construido es de estilo renacentista-purista. Cuenta en su interior con valiosas obras de arte como el Retablo Mayor de estilo neorrenacentista del sevillano Carlos Bravo Nogales. Conserva el Museo Parroquial con interesantes piezas de orfebrería desde el siglo XVI. Según la UNESCO es patrimonio a conservar y es Bien de Interés Cultural.


text: Blanca con bocamangas, capirote y capa de raso verde. Escudo de la Hermandad en el hombro. Fajín en raso verde con cruz latina blanca. Se porta un cirio verde.


text: Hermandad de la Virgen: Túnica blanca con bocamangas, toga de raso verde y cuello de encaje blanco, portan un cirio.


text: En la actualidad, todos los hermanos/as penitentes visten la misma túnica, descrita al comienzo de esta entrada."Día": Tarde noche del Miércoles Santo.


text: "Salida": 20.00 horas.


text: "Entrada": 02.00 horas.Parroquia de la Asunción, Plaza de España, Juan Martín, Plaza de San Marcos, Juan Martín, Plaza de España "(Carrera Oficial)", General Fresneda, Joaquín Galván, Los Molinos, Santo Cristo, José Beltrán, Plaza del Mercado, San Fernando "(Cuesta Perillo)", Plaza de España y Parroquia de la Asunción.Salida y entrada de los pasos, de rodillas el Paso de Palio, por la estrechez de la puerta de la parroquia. Uno de los momentos especiales durante la estación de penitencia es el encuentro de ambos pasos en la Plaza de San Marcos, momento en el que la Agrupación Musical que acompaña al Misterio dedica una marcha al Palio. El solemne y majestuoso trascurrir por la calle General Fresneda del Paso de Misterio de Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto. El paso elegante del Palio de Nuestra Señora de la Esperanza por la Plaza de España. La subida sobría y contenida del Paso de Misterio y la delicadeza y armonía del Paso de Palio a la melodía de la Salve por la cuesta de la calle San Fernando.Talla de vestir realiza en los talleres granadinos de Aurelio López Azaustre, en 1954. Posteriormente, en 1961, se cambia la cara del Cristo por otra realizada en los Talleres de Santarrufina de Madrid, colocándole pelo natural.


text: En 2011, la imaginera sevillana Lourdes Hernández restaura la imagen, realizando nuevo cuerpo, pies, manos y, además, la talla del pelo.El Ángel y los Apóstoles: Pedro, Santiago y Juan son del año 1954, obra del granadino Aurelio López Azaustre. Fueron restaurados posteriormente en 1990. El Ángel Corfortador es una talla en madera policromada de tamaño natural, que guarda una gran similitud al Ángel que creó Francisco Salcillo para la Oración en el Huerto de Murcia. En 2014, se le realiza una nueva restauración para dar más nitidez a la talla, llevada a cabo por Sebastian Montes.La imagen de la Dolorosa, es obra de los Talleres de Santarrufina de Madrid en el año 1954. Fue restaurada en el año 2004, a iniciativa y donación de su Mayordomo, en el taller ubetense "Legno Restauro".


text: Dolorosa de semblante contenido y facciones de inocencia inmaculada. Porte sencillo y puro. Mirada pensativa y cándida.De estilo neobarroco coronado por cuatro candelabros de guardabrisas, labrados dorados y escudos, obra de Francisco Palma Burgos en 1954. Paso de gran esbeltez y majestuosidad. El Cristo va ataviado con una túnica de terciopelo morado bordado en seda y oro en los Talleres Santarrufina de Madrid y potencias doradas de la Orfebrería "Paula Orfebres" de Lucena en 2010. La túnica fue restaurada en 2004 por los talleres jiennenses de Javier García y Martín Suárez.


text: El paso va portado sobre ruedas, por el peso y la complejidad del mismo.Paso de estilo neobarroco de alpaca plateada, realizado en Ciudad Real, por los Talleres de Orfebrería de Orovio de la Torre de Torralba de Calatrava, en 1999. Consta de una capilla central, réplica de la imagen de San José. El paso se ve enjaezado con 14 escencas bíblicas en color dorado. También, de estos talleres son la peana, los varales, la candelería y el llamador; estos últimos de los años 2008 y 2009.


text: Las jarras de 1954, son de los Talleres de Santarrufina de Madrid. Bambalinas de terciopelo verde bordadas en plata, obra del taller de Javier García y Martín Suárez.


text: La Dolorosa cuenta, en su ajuar, con varias sayas bordadas en oro y toca de sobremanto bordada en tisú de plata, piezas del Taller jiennense de Javier García y Martín Suárez, donadas a la Virgen por su Mayordomo. Manto de Salida en terciopelo verde bordado en plata de las M.M. Dominicas de Torredonjimeno, Corona de Orfebrería Cordobesa, Rosario de plata y cristal de roca y Fajín de General. Con motivo de la Fiesta Religiosa en su honor, en 2013, lució una daga con tintes dorados restaurada a estrenar en su próxima estación de penitencia.


text: El paso es portado al estilo sevillano, por una cuadrilla mixta de costaleros y costaleras.Cáliz con una cruz latina sobre el mismo, orlado de dos ramas de olivo y timbrado con corona real. Con la inscripción ""Oración en el Huerto y Nuestra Señora de la Esperanza"""Cruz de Guía" de metal plateado y "faroles" de estilo granadino.


text: "Estandarte" con varales de plata y bordado en oro y seda en los Talleres Santarrufina de Madrid.


text: "Bandera de Nuestro Padre Jesús de la Oración en el Huerto" bordada en 1948 en seda y oro sobre raso verde.


text: "Bandera de Nuestra Señora de la Esperanza" realizada en raso verde y bordada en seda en el Convento de Santa Catalina de Baeza en 1987.


text: "Cetros" de la Junta de Gobiernos en bronce con el escudo, de Lucena.


text: Bandera, "Bacalá", con el escudo de la cofradía, bordada en oro y seda sobre raso verde en 2014


text: Un punto considerable a mencionar de esta cofradía son las composiciones dedicadas a sus imágenes titulares por parte de algunos compositores locales.


text: Copla breve que representa una combinación de sentimiento religioso, arte y devoción, cuya tradición se remonta al siglo XIV, que ensalza la devoción e invita a la reflexión y penitencia espiritual durante la Semana Santa. Actualmente, las saetas recitadas son las denominadas saetas flamencas. La dificultad de este cántico de entre cuatro y cinco estrofas de versos octosílabos, radica en que la voz del saetero no tiene acompañamiento musical alguno. Evoca los hechos acaecidos por los personajes de la Pasión. Las cantan personas anónimas, desde un balcón, que muestran su sentir al paso de las sagradas imágenes durante su estación de penitencia por las calles. En el año 2014 la famosa cantaora de flamenco, Gema Jiménez, dedicó una saeta a Nuestra Señora de la Esperanza (https://web.archive.org/web/20140430054400/http://fotosbodajaen.es/fotografias-y-videos-de-diferentes-actos-y-eventos-de-jodar/gema-jimenez-canta-a-la-virgen-de-la-esperanza-de-jodar).Hasta el año 2016, el acompañamiento musical recayó en la "Agrupación Musical Arroquia Martínez" de Jódar. En años anteriores, el acompañamiento del Paso de Palio ha recaído a cargo de diversas formaciones musicales llegadas de distintos puntos de la geografía provincial, de Granada o Córdoba. Como la "Asociación Musical Nuestro Padre Jesús Nazareno" (Bailén, Jaén), " Banda de Música Nuestra Señora de la Amargura" (Linares, Jaén), "Banda de Música de Atarfe" (Atarfe, Granada), "Banda Municipal de Música de Hornachuelos" (Hornachuelos, Córdoba). Desde el año 2012 hasta la actualidad, la citada "Banda de Música Pedro Gámez Laserna", de la localidad, se hace cargo del acompañamiento musical a Nuestra Señora de la Esperanza.


title: Gente muerta

text: Gente Muerta es una novela de ambientación sobrenatural y corte histórico, que podría englobarse en el género de terror. Escrita por Juan González Mesa y editada en papel por "Ediciones Acontracorriente", en el año 2013.


title: Gente muerta

text: La protagonista, Andrea Landa, está muerta, asesinada por su marido debido a un ataque de celos en 1912, transformada en un espíritu de la venganza, y es ella misma quien cuenta su historia. Su objetivo no es el de descansar en paz, sino todo lo contrario: Andrea Landa debe contarse a sí misma la historia de su existencia para no perderse tras la Niebla que la busca, para no ir al lugar al que pertenecen los muertos, para permanecer más tiempo en el plano de existencia conocido como el Velo, ya que aún le queda una misión que cumplir.  Su periplo la llevará al Infierno y al mundo del Sueño, y le hará atravesar la Europa de la Primera Guerra Mundial y la España de la primera mitad del siglo XX, desde 1912, año de su muerte, hasta la década de los sesenta.


title: Gente muerta

text: La obra muestra escenarios de la ambientación creada por J.G. Mesa para ubicar sus otros trabajos dedicados a lo sobrenatural, "MundoSolo", como podrían ser las autopublicadas El Exilio de Amún Sar y La Montaña (novela).  La extensión de dicha ambientación, que no solo abarca varios mundos o planos de existencia, sino una amplia historia de todos ellos, y la generación de los personajes naturales y sobrenaturales, encuentra reminiscencias en las obras de Howard Philips Lovecraft y Neil Gaiman.


title: Gente muerta

text: El manuscrito original fue escrito unos quince años antes de su publicación. El trabajo de edición mano a mano con Ediciones Acontracorriente duró meses y en la edición digital cuenta con contenido extra, como el relato "Tumbas para todos".  Desde su primera edición cuenta con el apoyo de escritores como Daniel Estorach ("Crónicas de un Héroe Urbano") y Carlos Sisí ("Trilogía de Los Caminantes", "La hora del mar" y "Panteón", Premio Minotauro en 2013), que escribieron estas opiniones:


title: Gente muerta

text: Daniel Estorach: ""Una historia de fantasmas como nunca había leído: imaginativa, sorprendente y adictiva. Quiero más.""


title: Gente muerta

text: Carlos Sisí: ""Renovar algo tan manoseado como el género de fantasmas y convertirlo en algo fresco, original e impactante, requiere toneladas de talento. Gente Muerta es el libro sobre el tema que siempre quise leer"."


title: Gente muerta

text: Ha recibido excelentes críticas de la mayoría de los lectores, colegas de profesión o reseñadores que han accedido a la obra. Uno de estos lectores costeó, haciendo la labor de mecenazgo, la traducción al inglés de la novela, que ve la luz en el mercado anglosajón, bajo el título de Dead People, en primavera de 2014. La traducción fue encargada a "Kastin Samuel Mattern", nativo estadounidense afincado en España.


title: Indira Varma

text: Indira Anne Varma (Bath, 27 de septiembre de 1973) es una actriz británica de padre indio y madre suiza-italiana.Es recordada por su papel de Ellaria Sand en Game of Thrones.


title: Indira Varma

text: Indira debutó en el cine en la película de Mira Nair, "Kamasutra, una historia de amor", y desde entonces ha tenido numerosos papeles destacados; recientemente en el 2014, en la serie de televisión de HBO, "Game of Thrones" como . Papel que realizó hasta 2017.


title: Indira Varma

text: También tuvo otros papeles en televisión como la abogada, Zoe Luther, en la galardonada serie dramática "Luther", coprotagonizada por Idris Elba, como Niobe, la esposa de Lucio Voreno, en la serie de HBO, "Roma", que consiguió varios premios. Ha intervenido también en la serie norteamericana "Bones", y fue actriz habitual en la serie médica "3 Ibs"; participó también en la serie candidata al Emmy, "Escudo humano" y en la serie de ciencia ficción de la BBC, "Torchwood".


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom fue la primera residencia de conciertos de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, realizada para clausurar el Roseland Ballroom de Manhattan, Nueva York. Además, la residencia tuvo como objetivo promocionar los álbumes de la cantante "The Fame" (2008), "Born This Way" (2011) y "Artpop" (2013), así como también el "extended play" "The Fame Monster" (2009). En los distintos conciertos eran interpretadas algunas de las canciones más populares de Gaga, entre ellas «Just Dance», «Bad Romance» y «Applause». También se presentaron versiones acústicas de «Born This Way» y «Poker Face». Todos conciertos contaron con la cantante Lady Starlight como telonera.


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: Tanto el escenario como algunos trajes fueron inspirados en rosas rojas, en alusión al nombre del recinto. En general la recepción crítica fue favorable, varios críticos alabaron la actuación y el espectáculo en general, aunque la mayoría aseguró que era «demasiado corto». Adicionalmente, varios coincidieron en que Gaga fue la artista apropiada para clausurar el lugar. Por otro lado, los siete conciertos se agotaron en su totalidad, y el último de los espectáculos fue transmitido de manera gratuita. Además, una parte del cuarto concierto fue grabada y transmitida en el programa estadounidense "Late Night with David Letterman", concretamente las presentaciones de «Dope» y «G.U.Y.».


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: Después de más de 50 años de su inauguración, el 19 de octubre de 2013 se anunció oficialmente que el Roseland Ballroom cerraría sus puertas en abril de 2014, aún sin motivos claros. Al mes siguiente de la noticia, se informó que Lady Gaga sería la encargada de dar los últimos espectáculos del recinto, con cuatro presentaciones los días 28, 30 y 31 de marzo y 2 de abril. Sobre ello, Gaga comentó que estaba emocionada ya que el Roseland Ballroom era el único lugar de Nueva York en donde jamás había cantado, y se sintió honrada por ser la artista encargada de clausurarlo. Las entradas estarían a la venta a partir del 25 de noviembre en el sitio web de Ticketmaster. Los precios de los boletos iban desde los $50 hasta los $200. Dada la alta demanda, posteriormente fueron añadidas tres fechas más para el 4, 6 y 7 de abril, siendo esta última la fecha definitiva de cierre del lugar. En enero de 2014, los medios informaron que oficialmente los siete conciertos estaban agotados en su totalidad. Más tarde, Gaga publicó en su perfil de Littlemonsters.com el póster que se usaría para promocionar los espectáculos. En este se utilizó un cartel con la frase «Sold Out» (traducible al español como «Agotado») en color rojo encima de una imagen a blanco y negro que un desconocido le tomó a Gaga antes de ser famosa, y contiene como cita la respuesta que ella le dio, que fue:


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: Tanto el escenario como algunos de los atuendos estuvieron hechos de rosas, inspirados por el nombre del recinto. Asimismo, hubo trajes y pelucas anteriormente utilizadas por la cantante para promocionar sus álbumes "The Fame" (2008) y "Artpop" (2013). Todo el escenario estuvo basado en la ciudad de Nueva York. La planta baja poseía una réplica de un vagón común del F, uno de los metros que Gaga usaba diariamente antes de ser famosa. Igualmente, había una escenografía inspirada en las escaleras de incendios de los edificios clásicos de Nueva York. La parte alta del escenario tenía una ventana junto a un piano, inspirado en el departamento de Gaga.


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: Andrew Hammp de la revista "Billboard" llamó al espectáculo «electrizante» aunque sintió que, «si el SXSW sirvió como una declaración sobre cómo las marcas deberían financiar la expresión creativa de los artistas, la residencia de Gaga en Roseland fue sobre darle a la gente lo que quería...[La] noche terminó abruptamente después de casi exactamente 60 minutos». Un escritor de "The Washington Post" compartió esta opinión y además también notó que los admiradores esperaron más interpretaciones de Gaga incluso después de que el concierto terminara. Mesfin Fekady de ABC News describió el recital como «energético pero corto» y elogió a Gaga por estar en su mejor forma. Un redactor de "The Courier" lo llamó «corto pero dulce» además de alabar a la intérprete por nunca mostrar «señales de desaceleración» durante la noche. Carol D'Auria de CBS Local reportó que los fanes disfrutaron mucho el "show" y encomió los instrumentos, la voz y las coreografías de Gaga. James Montgomery de MTV News dio una reseña positiva de la presentación al llamarlo «pesado en los éxitos, sublimemente sexual, adecuadamente sentimental —tanto para sus días de gloria como para el lugar emblemático que está cerrando con este soporte de siete noches— y ridículo en todas las maneras correctas». Señaló que Gaga compensó el final abrupto del concierto con su baile y canto, además de ayudar también a la prensa negativa que ha estado recibiendo desde el lanzamiento de "Artpop". El "New York City Theatre" elogió a Gaga al decir que fue «una intérprete apropiada para darle a esta icónica sala de conciertos una despedida final». Glenn Gamboa de "Newsday" llamó al espectáculo «feroz» e «inteligente» y dijo que la cantante «se iluminó» desde el momento que subió el escenario al mostrar una sensibilidad artística vanguardista. Jon Caramanica de "The New York Times" lo llamó parte de la fase de supernova de la carrera de Gaga y explicó:


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: La reportera de Fox 5 Stacey Delikat consideró que el espectáculo no fue un «concierto normal». Adam Markovitc de "Entertainment Weekly" declaró que si la «función del Roseland es alguna indicación, Gaga no está por irse a ninguna parte pronto», a pesar de la recepción negativa general que recibieron sus campañas promotoras para "Artpop". Acogió con agrado la ausencia de las cosas relacionadas con el arte durante el "show", como las esculturas de Jeff Koons o piezas de escénicas de Marina Abramovic, y elogió el enfoque en la música, la voz y las habilidades como artista de Gaga. Markovitz también felicitó la relación de Gaga con el público y calificó las actuaciones de «Just Dance» y «Bad Romance» como los aspectos más destacados. Markos Papadatos del sitio web Digital Journal nombró a Gaga una «musa pop» por sus presentaciones. Encomió las canciones incluidas en el repertorio al calificarlas como «eclécticas» y sintió que «muestran diferentes partes de su arte». Remarcó que las habilidades vocales de la cantante fueron particularmente prominentes durante las interpretaciones acústicas en el piano. Caryn Ganz de "Rolling Stone" observó que el espacio reducido del Roseland no permitió mucha coreografía, pero que aun así el espectáculo de Gaga fue «mágico», especialmente durante «Yoü and I».


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: Hilary Hughes de "USA Today" creyó que la «posibilidad de no sólo instalarse en el Roseland, sino también la distinción de ser la última artista en tomar su escenarios, fue un tiro hecho a la medida para que Lady Gaga y su nuevo material se redimieran». Como Markovitz, también destacó el rango vocal de Gaga, especialmente durante la interpretación «Just Dance» y la acústica de «Dope». Hughes concluyó diciendo que los momentos simples de la actuación, como las versiones atenuadas de sus sencillos como «Born This Way» y «Poker Face», brillaron sobre las extravagantes coreografías durante «Bad Romance y «G.U.Y.».


title: Lady Gaga Live at Roseland Ballroom

text: El 2 de abril de 2014, previo al cuarto concierto, Gaga apareció en el programa "Late Night with David Letterman" e invitó a la audiencia a sintonizar en vivo su presentación de esa noche. En el programa fueron transmitidas las presentaciones de «Dope» y «G.U.Y.», siendo esta última la primera presentación de la canción transmitida por televisión. Adicionalmente, Gaga reveló que el último concierto (programado para el 7 de abril) sería transmitido mundialmente y de manera gratuita a través del sitio GetMoreGaga.com, con el objetivo de compensar a aquellos seguidores que no pudieron adquirir una entrada. El 3 de abril, MTV anunció que se estaba realizando un especial televisivo donde el presentador Sway Calloway visitaría el departamento de Gaga para brindar una visión más íntima de su vida. Asimismo, en el especial se incluirían escenas de detrás de escena de los conciertos de Gaga en el Roseland Ballroom, así como una entrevista donde daba detalles acerca del y el videoclip de «G.U.Y.». El especial fue transmitido el 4 de abril a través del canal de MTV, MTV Hits y Logo TV.


title: Blue Jeans (escritor)

text: Blue Jeans, pseudónimo de Francisco de Paula Fernández González (Sevilla, 7 de noviembre de 1978), es un escritor español de literatura romántica y policíaca para adolescentes.


title: Blue Jeans (escritor)

text: Inició estudios de Derecho en la Universidad de Sevilla, que dejó para trasladarse a Madrid para estudiar Periodismo.


title: Blue Jeans (escritor)

text: Colaboró con algunos medios, especialmente deportivos, pero sin éxito; durante algunos años también entrenó a equipos de fútbol sala de niños.


title: Blue Jeans (escritor)

text: Su carrera de escritor comenzó en su blog, donde publicó por capítulos su primera novela, "Canciones para Paula", que le permitió firmar contrato con la editorial Everest para publicarla en 2009; este año también publicó "¿Sabes que te quiero?, y" en el 2011 "Cállame con un beso", el último libro de esta trilogía dirigida a lectores adolescentes.


title: Blue Jeans (escritor)

text: Después de su exitosa trilogía, Blue Jeans pasó a la Editorial Planeta, donde ha salido su serie "El club de los Incomprendidos". En diciembre del 2014 se estrenó en España la primera película del mismo nombre, dirigida por Carlos Sedes. Los protagonistas son Charlotte Vega, Àlex Maruny, Ivana Baquero, Jorge Clemente, Andrea Trepat y Michelle Calvó.


title: Parque Brasil

text: El Parque Municipal de La Granja República de Brasil, o simplemente Parque Brasil, es un parque público ubicado en la comuna de La Granja, en la ciudad de Santiago, Chile. Posee una extensión total de 51 hectáreas, siendo uno de los con mayor tamaño de la capital chilena. En su interior se encuentra el Museo Interactivo Mirador.


title: Parque Brasil

text: Este parque tiene su origen en una parcela de agrado comprada por la embajada de la República de Brasil para la construcción de un centro recreativo para sus trabajadores y funcionarios en lo que entonces eran los alrededores de la ciudad de Santiago en la década de los años 1940. Este era un terreno bastante amplio que abarcaba todo lo que corresponde hoy en día a los vecindarios y poblaciones que conforman el actual sector norte de la comuna de La Granja, incluyendo el propio parque.


title: Parque Brasil

text: Posteriormente, en 1963 luego de la visita del entonces presidente João Goulart al país, los brasileños cedieron parte del terreno de esta antigua parcela para construir un barrio de viviendas sociales, que hasta hoy lleva el nombre del mandatario, además de otros barrios inaugurados después como las poblaciones Villa Brasil y Yungay.


title: Parque Brasil

text: Años más tarde, en la década de 1980 el terreno es cedido en su totalidad al Gobierno de Chile, que empezó a administrar el recinto como área verde a través de un mandato que determinaba que 15 municipalidades de la capital chilena se harían cargo de este nuevo Parque Intercomunal. Además de ello, en el recinto fueron construidas —a través de los programas PEM y POJH— una serie de instalaciones deportivas, además de un tranque australiano que proporciona regadío a todo el parque, los cuales permanecen hasta la actualidad.


title: Parque Brasil

text: En el año 1992 la administración del Parque Brasil pasa a estar a cargo exclusivamente de la Municipalidad de La Granja, por encontrarse dentro de sus límites comunales. En el año 1995 la Dirección Sociocultural de la Presidencia de la República anuncia la construcción del Museo Interactivo Mirador (MIM), ubicado al interior del recinto granjino; las obras se iniciaron al año siguiente y se termina por inaugurar el día 4 de marzo de 2000.


title: Parque Brasil

text: En el año 2009, la empresa Crystal Lagoons, conocida por la piscina de San Alfonso del Mar, anunció la intención de construir varias lagunas públicas con su tecnología tanto en Santiago como otras ciudades del país. La primera de estas lagunas de uso público sería construida en el Parque Brasil, sin embargo, el proyecto no prosperó.


title: Parque Brasil

text: El Parque Brasil se encuentra en la comuna de La Granja, más específicamente en el sector nororiente de ésta, limitando con la comuna de La Florida por el oriente; esto en la zona sur oriente del Gran Santiago, teniendo como punto de referencia el cruce de las avenidas Departamental y Vicuña Mackenna.


title: Parque Brasil

text: El recinto está delimitado por las calles:


title: Parque Brasil

text: En las cercanías del parque, se encuentra la estación Mirador de la Línea 5 del Metro de Santiago, ubicada en la Avenida Vicuña Mackenna esquina Mirador Azul, en la comuna de La Florida a unas 3 cuadras al nororiente del parque.


title: Parque Brasil

text: En los alrededores del recinto circulan los recorridos de la Red Metropolitana de Movilidad: E05 por Av. Punta Arenas, Sebastopol y Mañío y H01 por calle Sebastopol.


title: Parque Brasil

text: El parque cuenta con una vasta infraestructura para la práctica de los más variados deportes:En el centro del parque se ubica el Museo Interactivo Mirador, el cual con sus dependencias anexas ocupa una superficie de cerca de 12 hectáreas.


title: Parque Brasil

text: En la esquina nor-poniente del parque, en la calle Sebastopol, se ubica la Subcomisaría Parque Brasil de Carabineros de Chile, dependiente de la 13a Comisaría de La Granja.En el interior del parque existen diversas actividades deportivas y recreativas de pago a cargo de la empresa Parque Brasil Adventure, que se han desarrollado desde el año 2011 como parte del plan para revitalizar el recinto. Estas actividades incluyen paseos en bote por la laguna artificial, canopy y combates de paintball.


title: Condado de Maeztu

text: El condado de Maeztu es un título nobiliario español creado por Francisco Franco el 18 de julio de 1974, con carácter póstumo, a favor de Ramiro de Maeztu y Whitney, escritor español.


title: Condado de Maeztu

text: La denominación de la dignidad nobiliaria refiere al apellido paterno, por lo que fue universalmente conocida la persona a la que se le otorgó, a título póstumo, dicha merced nobiliaria.


title: Condado de Maeztu

text: El título nobiliario se le otorgó:


title: George Thomson (rosalista)

text: George Thomson es un jardinero e hibridador de rosas Australiano aficionado, conocido por la creación de rosas resistentes a las enfermedades adaptadas al clima australiano.


title: George Thomson (rosalista)

text: Thomson nació en Escocia y estuvo trabajando con Alex Cocker de Cockers Roses en Aberdeen, también completó un aprendizaje en Kew Gardens.


title: George Thomson (rosalista)

text: En 1958, Thomson emigró a Australia del Sur, estableciéndose en Willunga, cerca de Adelaide. Está considerado como uno de los creadores de rosas más productivos de Australia, con la plantación de más de 350 000 semillas cada año.


title: George Thomson (rosalista)

text: Trabaja en estrecha colaboración con el vivero dedicado al cultivo de rosas de gran tradición "Ross Roses", aportando nuevas rosas para su colección 'True Blue', que se crían específicamente para el clima de Australia.


title: George Thomson (rosalista)

text: Entre los obtentores de rosas George Thomson incluye:


title: Earl Slick

text: Earl Slick (nacido Frank Madeloni en Brooklyn, Nueva York, 1 de octubre de 1952) es un guitarrista más conocido por sus colaboraciones con David Bowie, John Lennon, Yoko Ono y Robert Smith, aunque también ha trabajado con otros artistas como John Waite, Tim Curry y David Coverdale, además de la publicación de varios discos en solitario.


title: Earl Slick

text: A principios de la década de 1970, Earl Slick se ganó su reputación en la escena musical de Nueva York como guitarrista mientras tocaba en una banda llamada Mack Truck con el cantautor Jimmie Mack y su hermano, el baterista Jack Mack. Su trabajo con el cantante y compositor escocés Jim Diamond dio como resultado el dúo Diamond Slick. Viajaron y dieron actuaciones por un corto tiempo a finales de la década de 1970.


title: Earl Slick

text: Slick fue contratado inicialmente por David Bowie para sustituir a Mick Ronson como guitarrista para la gira Diamond Dogs en 1974 (el álbum en vivo David Live fue entresacado de esta gira). Slick también tocó la guitarra solista en el Young Americans y Station to Station, publicados en 1975 y 1976 respectivamente. El sonido de Slick era tan poderoso que hizo del último álbum "Stay" un favorito perdurable de los fanes de Bowie y de virtuosismo de la guitarra por igual. Después de invalidar el manejo de Bowie, Slick fue reemplazado como guitarrista principal de Station To Station tour (1976) , su papel de fue tomado por Stacey Heydon. Slick continuó trabajando en el estudio con el ex Mott the Hoople frontman Ian Hunter, John Lennon y Yoko Ono, pero también formó su propia banda en solitario, dando a conocer tanto Razor Sharp como Earl Slick Band en 1976. Slick actuó con Lennon y Ono en Double Fantasy. Durante las sesiones de Double Fantasy, el material de Milk And Honey de 1984 se registró también. Slick también se incorporó a Ono en el estudio para su álbum en solitario, Season of Glass.


title: Earl Slick

text: Slick volvió con Bowie para Serious Moonlight Tour en 1983, que apoyó álbum Let's Dance. Irónicamente, Slick, quien había sido depuesto como guitarrista desde 1976 para gira de Bowie, fue la sustitución de plomo y guitarrista de última hora para este 1983, en sustitución de Stevie Ray Vaughan.


title: Earl Slick

text: Después de Serious Moonlight Tour, Slick contribuyó al álbum homónimo de Box of Frogs. Slick luego formó Phamton, Rocker & Slick con Slim Jim Phantom y Lee Rocker. La banda lanzó dos discos, "Phantom, Rocker y Slick" y "Cover Girl". Keith Richards de los Rolling Stones contribuyó en una actuación para el sencillo "My Mistake" - una experiencia que Slick cita como uno de los más memorables de su carrera. Entre los dos álbumes de Phantom, Rocker y Slick, Slick apareció con Carl Perkins y una serie de otros músicos como Eric Clapton, George Harrison, Ringo Starr, y Roseanne Cash en 1985 con Blue Suede Shoes: A Rockabilly Sesión.


title: Earl Slick

text: En 1990, Slick colaboró con David Glen Eisley en la banda Dirty White Boy, que solo lanzó un álbum, Bad Reputation (1990). También tocó brevemente en Little Caesar en 1991-92. Trabajando con el mentor Michael Kamen, Slick contribuyó a varias bandas sonoras en la década de 1990, incluyendo Hudson Hawk y Nothing but Trouble. Él lanzó otro disco en solitario, In Your Face en 1991.


title: Earl Slick

text: Los inicios del siglo XX vieron el retorno de Slick al ruedo con David Bowie, que aparece en los álbumes de estudio Heathen (2002) y Reality (2003). Slick realizó una gira con Bowie en apoyo de esos discos, así colaboró en el DVD y doble CD de Bowie A Reality Tour (álbum). Trabajando con el productor Mark Plati Slick lanzó un álbum en solitario, Zig Zag, que contó con actuaciones de artistas invitados como David Bowie, Robert Smith, Joe Elliott, Royston Langdon y Martha Davis de The Motels. Slick entonces contribuyó en varias pistas con la guitarra en un remix de Mark Plati para la canción A Forest del grupo The Cure.


title: Earl Slick

text: Desde 2006 fue miembro de los grupos The Eons, con el cantante y compositor Jeff Saphin, y de Slinky Vagabond. Slinky Vagabond eran Glen Matlock, Clem Burke, y Keanan Duffty. Slinky Vagabond tocó su concierto debut en el Joey Ramone Birthday Bash en mayo de 2007.


title: Earl Slick

text: El 11 de febrero de 2011, Noble PR anunció Slick se había unido a los New York Dolls para su gira de marzo en el Reino Unido. El guitarrista de los New York Dolls Sylvain Sylvain confirmó la información: "Hemos hecho algunas llamadas y ahora por fin hemos conseguido Earl Slick a la guitarra. Así Earl va a unirse a nosotros para la próxima gira. Él es el nuevo miembro de los New York Dolls, si puedo poner eso en este momento".


title: Earl Slick

text: En una entrevista en diciembre de 2011 aparecido en la revista Sound Check, Slick reveló que él está colaborando con el creciente artista indie, Me of a Kind. Finalmente en enero de 2013 se reveló que él tocaba la guitarra para David Bowie en su nuevo disco, The Next Day.


title: Earl Slick

text: En 2010, Slick anunció que había comenzado a comercializar su propia línea de correas de guitarra a medida, llamada Slick Straps, en un acuerdo de distribución exclusiva con la guitarra Fetish, un taller de personalización de guitarra en línea. Además Slick ha sido citado como un respaldo a la línea de GFS de efectos de guitarra para pedales comercializados por Guitar Fetish. Más adelante, en 2011, Framus International anunció el lanzamiento de la guitarra Earl Slick con su firma impresa.


title: Un general de artillería

text: Un general de artillería es un óleo realizado hacia 1660 por el pintor español Francisco Rizi. Sus dimensiones son de .


title: Un general de artillería

text: La pintura muestra un personaje sin identificar hasta ahora y relacionado con la artillería, en primer plano, de pie, apoyado sobre la cureña de un cañón, junto al que hay, en el suelo, dos balas.


title: Un general de artillería

text: Se expone en el Museo del Prado, Madrid.


title: The Night Shift

text: The Night Shift es una serie de televisión estadounidense de drama médico, creada por Gabe Sachs y Jeff Judah y protagonizada por Eoin Macken, Jill Flint, Freddy Rodríguez y Ken Leung. Se estrenó el 27 de mayo de 2014 en la cadena NBC en los Estados Unidos.


title: The Night Shift

text: El 1 de julio de 2014, la NBC renovó "The Night Shift" para una segunda temporada. El 8 de mayo de 2015, la NBC renovó la serie para una tercera temporada. El 17 de noviembre de 2016, NBC renovó la serie por una cuarta temporada, comenzando a emitirse el 22 de junio de 2017.


title: The Night Shift

text: La serie sigue la vida del personal médico que trabaja en el turno de noche en la sala de emergencias del hospital "San Antonio Memorial Center".


title: The Night Shift

text: Eoin Macken fue el primer miembro del elenco en ser elegido para el papel de T.C. Callahan, un médico que regresa del Ejército, y que constantemente está en desacuerdo con sus superiores. Freddy Rodríguez fue el siguiente actor de reparto en la serie, en el papel de Michael Ragosa, un administrador del hospital que originalmente quería ser médico. Ken Leung y Jeananne Goossen se unieron al elenco, con Leung en el papel de Topher, un médico de urgencias que anteriormente ayudaba a los soldados heridos en batalla. Jill Flint obtuvo el papel de Jordan Alexander, jefe médica recién ascendida al turno de noche.


title: Joaquim Camps

text: Joaquim Camps i Giralt (Barcelona, 1951) es un escultor español, nieto del también escultor Josep Maria Camps i Arnau.


title: Joaquim Camps

text: Como su abuelo, que desarrolló la mayor parte de su obra en el distrito de Gracia, ha estado muy vinculado a este popular barrio barcelonés, donde tiene dos de sus obras: "Reloj de sol" (1986), en la Plaza del Sol, y "A Rovira i Trias" (1990), en la plaza homónima. Aunque actualmente vive en Llinars del Vallés, Camps se considera un «graciense exiliado». Ha sido el autor de la restauración escultórica de las almenas del Colegio de las Teresianas, de Antoni Gaudí. Precisamente, una de sus obras más conocidas es un homenaje al famoso arquitecto, "A Antoni Gaudí" (1999), situada en otra de las obras del genio modernista, el Portal Miralles.


title: Escuela Preparatoria Garfield (Condado de Los Ángeles)

text: La Escuela Preparatoria James A. Garfield (James A. Garfield High School) es una escuela preparatoria en Este de Los Ángeles, un área no incorporada en el Condado de Los Ángeles, California. El Distrito Escolar Unificado de Los Ángeles gestiona la escuela.


text: Jaime Escalante era un maestro de Garfield. La preparatoria es el escenario de la película famosa "Stand and Deliver", sobre Escalante. La escuela es conocida fuera de Los Ángeles porque Escalante.


text: La escuela tiene muchos murales. En 2006 algunos murales fueron destruidos.


text: La mayoría de los estudiantes eran blancos durante los años 1930. Durante los años 1960 la mayoría de los estudiantes se estaban convirtiendo en los latinos y hispanos. En 2004 la escuela tenía menos de 5.000 estudiantes y 99% de los estudiantes eran mexicano-americanos.


text: Antes el mandato del director de la escuela Henry Gradillas en los años 1980, el nivel promedio de lectura de los estudiantes del noveno grado fue el equivalente de un estudiante en el segundo mes del quinto grado, o un "5.2", y el número anual de los exámenes de Advanced Placement (AP) eran 56. Durante el mandato de Gradillas, el nivel promedio de lectura de los estudiantes del duodécimo grado fue el equivalente de un estudiante en el décimo grado. El número anual de los exámenes AP aumentó a 357.


text: En 2007 un incendio destruyó el auditorio histórico de la escuela.


text: En el fútbol americano, las preparatorias de Garfield y Roosevelt tienen una rivalidad.


title: Aythya baeri

text: El porrón de Baer (Aythya baeri) es una especie de ave anseriforme de la familia Anatidae que vive en el este de Asia. Cría en el sureste de Rusia, noreste de China y extremo oriental de Mongolia, y migra en invierno al sur de China, el sureste asiático y el este del subcontinente indio, además de Taiwán. Su nombre conmemora al naturalista estonio Karl Ernst von Baer.


title: Aythya baeri

text: Mide entre 41 y 46 cm, y tiene un tamaño y silueta similares a las de su pariente el porrón pardo ("A. nyroca"), aunque la coloración de sus machos es completamente diferente. Los machos de porrón de Baer tienen un aspecto similar a los del porrón bastardo ("A. marila"), pero con la espalda y la parte superior de los flancos oscuros y la parte inferior de los flancos y vientre blancos. Las hembras de porrón de Baer y porrón pardo son muy similares, al igual que a las de casi todas las especies del género "Aythya". Los machos en eclipse se parecen a las hembras aunque mantienen sus ojos blancos.


title: Aythya baeri

text: En el pasado se consideraba una especie vulnerable, pero investigaciones más recientes mostraron que el descenso de su población era más rápido y profundo de lo que se pensaba. Por lo que la UICN cambió su clasificación a especie en peligro de extinción en 2008. Y en 2012 se volvió a cambiar a especie en estado crítico de extinción. Entre 1987 y 2007, se registraron solo unos pocos más de cien individuos de esta especie en la China continental. En un censo reciente de la WWF chino de la provincia de Hubei se encontraron solo 131 individuos en el lago Liangzihu, y solo tres bandadas de diez, ocho y tres individuos en otros lugares. Se cree que la caza y la destrucción de los humedales son las principales causas de su declive. Informes sin confirmar indican que en el este de China se han cazado hasta 3000 individuos cada año.


title: Aythya baeri

text: El porrón de Baer es un pato buceador que cría en los alrededores de los lagos con rica vegetación acuática, donde anida. En Liaoning, China, normalmente se encuentra en las marismas costeras con densa vegetación, o alrededor de lagos y charcas rodeadas de bosque. En invierno se encuentra en los lagos de agua dulce y los embalses.


title: José Ramón Navarro

text: José Ramón Navarro Miranda (Santa Cruz de Tenerife, España, 16 de noviembre de 1959) es un magistrado y profesor español. Desde el 8 de enero de 2014, es el presidente de la Audiencia Nacional de España. Es miembro de la Asociación de Jueces y Magistrados Francisco de Vitoria (FV).


title: José Ramón Navarro

text: Nacido en Santa Cruz de Tenerife en el año 1959. Desde 1976 a 1981 asistió a la Facultad de la Universidad Complutense de Madrid, donde se licenció en Derecho.


title: José Ramón Navarro

text: En 1984 ingresó por concurso-oposición, con el número 1, en el Cuerpo Jurídico de la Defensa, donde ejerció profesionalmente la abogacía.


title: José Ramón Navarro

text: En materia docente es codirector de la Cátedra «Francisco Tomás y Valiente» de la Universidad de La Laguna. En la Escuela de Práctica Jurídica de esta universidad asimismo, es profesor de Derecho civil. A su vez, en la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED), es tutor de Derecho constitucional e internacional público de la Facultad de Derecho y profesor de Administración y Legislación Ambiental de la Facultad de Ciencias Medioambientales. Desde 2016 también es profesor de Derecho Penal en el Colegio Universitario de Estudios Financieros (CUNEF).


title: José Ramón Navarro

text: Desde 1986 es académico de la Real Academia de Jurisprudencia y Legislación, situada en Madrid.


title: José Ramón Navarro

text: También es conferenciante y ponente en diversos seminarios, jornadas, cursos y conferencias de interés jurídico y es autor de numerosas publicaciones judiciales.


title: José Ramón Navarro

text: Posteriormente el día 12 de noviembre de 1991, ingresó en la carrera judicial procedente del turno de juristas de reconocida competencia, convocado por Acuerdo del Pleno del Consejo General del Poder Judicial (CGPJ). Así, promocionó a la categoría de Magistrado al haber ejercido la abogacía en diferentes órganos judiciales del ámbito territorial de las Islas Canarias durante más de seis años.


title: José Ramón Navarro

text: Uno de sus destinos judiciales fueron en los juzgados de primera instancia e instrucción de Jijona (Alicante), Icod de los Vinos, La Orotava (Santa Cruz de Tenerife) hasta diciembre de 1996.


title: José Ramón Navarro

text: Fue promocionado en 1996 a magistrado y ocupó el Juzgado de Primera Instancia e Instrucción n.º 1 de Manresa (Barcelona). En 1999, pasó a ser titular del juzgado de instrucción número 1 de la ciudad de Santa Cruz de Tenerife, hasta diciembre de 2004 que presidió la Audiencia Provincial de Santa Cruz de Tenerife. En junio de 2013 fue nombrado Presidente del Tribunal Superior de Justicia de Canarias.


title: José Ramón Navarro

text: Desde el día 8 de enero de 2014, es el nuevo presidente de la Audiencia Nacional de España, en sucesión de Ángel Juanes, que pasó a ocupar la plaza de vicepresidente del Tribunal Supremo. Esta plaza de presidente de la Audiencia había sido ocupada en funciones por Ricardo Bodas. José Ramón Navarro, ganó la votación para elegir al presidente de la Audiencia Nacional con un apoyo de 15 de los 19 vocales que integraban el pleno del Consejo General del Poder Judicial, superando a Fernando Andreu, Ismael Moreno, Javier Martínez Lázaro, Juan Pablo González e Ignacio Espinosa.


title: Federico de Austria

text: Federico de Austria (Židlochovice, 4 de junio de 1856 - Mosonmagyaróvár, 30 de diciembre de 1936) era por nacimiento archiduque de Austria y príncipe de Hungría, Bohemia, Eslavonia, Croacia y Dalmacia. Fue Comandante Supremo del ejército austrohúngaro durante la Primera Guerra Mundial.


title: Federico de Austria

text: Hijo del archiduque Carlos Fernando de Austria y de la archiduquesa Isabel Francisca de Austria, era primo segundo de los emperadores de Austria y de México: Francisco José y Maximiliano I. Por vía materna guardaba parentesco con las familias reales española y austríaca, puesto que era tataranieto de Carlos III de España y bisnieto de Leopoldo II.


title: Federico de Austria

text: Su hermana María Cristina fue reina consorte de España y regente del reino de España. Federico fue padrino de bautismo, junto a su hija Isabel, de la nieta de su hermana e hija del rey Alfonso XIII de España, la infanta Beatriz de Borbón.


title: Federico de Austria

text: El 8 de octubre de 1878, se casó con la princesa Isabel de Croÿ (1856-1931). Tuvieron nueve hijos:Como la mayoría de los príncipes de la casa real, Federico optó por una carrera militar, y sirvió honrosamente durante muchos años como comandante. Durante la Primera Guerra Mundial, fue nombrado comandante supremo del ejército austro-húngaro por el emperador Francisco José I.


title: Robert Llimós

text: Robert Llimós i Oriol (Barcelona, 19 de octubre de 1943) es un pintor y escultor español, hijo del también pintor Camil Llimós i Aubí.


title: Robert Llimós

text: Estudió en la Escuela Massana y en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Jorge. En sus inicios formó equipo con Eduard Arranz Bravo, Rafael Bartolozzi y Gerard Sala, con quienes se dio a conocer en una exposición en 1964. En 1969 se separó del grupo, y se adentró en el arte conceptual, dentro del que realizó algunas acciones como "Llimós en marcha" (1972). Retornó a la pintura tras realizar por encargo un mural para la familia March en su residencia mallorquina de Cala Ratjada. Entre 1975 y 1983 residió en Nueva York, y entre 1987 y 1988 en Miami; actualmente vive en Barcelona. En 1993 se hizo una exposición retrospectiva de su obra en Hospitalet de Llobregat, y al año siguiente fue galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas de la Generalidad de Cataluña. En 1996 realizó para los Juegos Olímpicos de Atlanta la escultura "Marc", una de sus obras más famosas, dedicada a su hijo fallecido el año anterior, que tenía ese nombre; al año siguiente se puso una copia de esta obra en la Villa Olímpica de Barcelona. Sus pinturas, de colores vivos, se suelen centrar en la figura humana, representada con un estilo expresionista.


title: Robert Llimós

text: En 2009 dijo tener un contacto extraterrestre en una playa de Brasil y ser abducido en una nave durante dos horas y media. Desde entonces su producción pictórica y escultórica se centra en aquella experiencia y en retratos de seres "reptilianos", sin obtener reconocimiento de la crítica.


title: Josep Colomer Volart

text: Josep Colomer Volart fue un político y fabricante textil de Mataró, diputado de la Mancomunidad de Cataluña por la Liga Regionalista, partido conservador y catalanista.


title: Josep Colomer Volart

text: Sus padres fueron Tomás Colomer Volart y Josepa Volart Casas y su abuelo paterno el fabricante textil Narcís Colomer Filvà.


title: Josep Colomer Volart

text: Fundó la Academia Musical Mariana en 1918, con sede en el Fomento Mataroní. Inicialmente se trataba de una formación instrumental, pero muy pronto, en el verano de 1920, se añade la masa coral. Según Joaquim Casas hizo que aumentara el sentido del catalanismo.


title: Josep Colomer Volart

text: Fue copromotor junto con Mn. José M. Andreu del cual recibió la aprobación del Dr. Josep Samsó -beatificado en 2010-, de la 'Comissió Pro-Soldadats Romans' por los años 1926 y 1927. Esta comisión venía a llenar la ausencia de los armados en las procesiones de Semana Santa desde hacía unos años.


title: Josep Colomer Volart

text: Tuvo una destacada colaboración con el Museo Comercial Pedagógico (1916) que fue creado por la Asociación de Antiguos Alumnos de la Escuela Pia Santa Anna de Mataró. Para llevar a cabo el proyecto se creó una Comisión que estuvo formada por diez miembros.


title: Josep Colomer Volart

text: Los Colomer pagaron el órgano de la basílica de Santa María de Mataró, considerado el órgano romántico más importante de Cataluña y fue capitaneado por Josep Colomer Volart. Fueron varios miembros implicados de los Colomer en este mecenazgo, entre ellos sus tíos Francisco Colomer Volart y su esposa Teresa Volart Casas tal como explicaba la nieta de los últimos, Mercedes Llisorgas.


title: Josep Colomer Volart

text: La "Revista Musical Catalana" publicada por el Orfeón Catalán, llamaba a los Colomer como excelentes patricios mataronenses. En el diario La Vanguardia, bajo el título "El Papa y el Emperador", escribía Vicente María de Gibert: «Me he extendido algo con la descripción del nuevo órgano de Santa María, no sólo por tratarse de una obra verdaderamente importante, sino también para justificar las calurosas felicitaciones que quiero tributar públicamente al pequeño núcleo de generosos patricios del cual el gran sacrificio ha hecho posible esta gran empresa, debiendo mencionar muy especialmente el prestigioso industrial mataronense Josep Colomer y Volart».


title: Josep Colomer Volart

text: Presidió el primer patronato de la Escuela de Tejidos de Canet de Mar que fue inaugurado por el presidente de la Mancomunidad Josep Puig i Cadafalch.


title: Josep Colomer Volart

text: Fue copropietario de "Manufacturas Colomer Hermanos".


title: No apto para menores

text: No apto para menores es una película filmada en colores en Argentina dirigida por Carlos Rinaldi sobre su propio guion escrito en colaboración con Ángel R. Martini que, producida en 1979, nunca fue estrenada comercialmente y que tuvo como protagonistas a Enzo Viena, Thelma Stefani, Daniel Miglioranza y Elena Sedova. Según Enzo Viena en testimonio recogido por Manrupe y Portela, la censura no permitió el estreno de la película, que tenía un guion muy disparatado.


title: Lo llamaban Bairoletto

text: Lo llamaban Bairoletto es una película en blanco y negro de Argentina dirigida por Eduardo Shaw sobre el guion de Gabi y Cevallos que, producida en 1965, nunca fue estrenada comercialmente y que tuvo como protagonistas a Horacio Aranda, Marta Algibay, Tomás Simari y Audón López.


title: Lo llamaban Bairoletto

text: La película trata sobre la vida de Juan Bautista Bairoletto (1894 – 1941), un conocido bandido argentino y se trató de la única película filmada por Eduardo Shaw. En 1985 Atilio Polverini dirigió "Bairoletto, la aventura de un rebelde", en la cual Arturo Bonín interpreta al bandido.


title: Los que verán a Dios

text: Un joven matrimonio elige abortar por la falta de recursos económicos. Jorge Miguel Couselo dijo en su crónica en "Correo de la Tarde":


title: Los que verán a Dios

text: Por su parte, Manrupe y Portela escriben:


title: Las modelos (película de 1963)

text: Las modelos es una película en blanco y negro de Argentina dirigida por Vlasta Lah sobre su propio guion escrito en colaboración con que se estrenó el 17 de octubre de 1963 y que tuvo como protagonistas a Mercedes Alberti, Greta Ibsen, Fabio Zerpa y Jorge Hilton.En su momento la productora Alicia Norton afirmó que el argumento era suyo y que lo había titulado "Traje nupcial".


title: Las modelos (película de 1963)

text: Amores, sueños y desenganos de dos mujeres, Ana y Sonia, que son modelos de alta costura en los años 60 en Buenos Aires.


title: Las modelos (película de 1963)

text: "Crítica" dijo:  "La Nación" opinó:  Por su parte, Manrupe y Portela escriben:


title: IHeartRadio Music Festival

text: El IHeartRadio Music Festival es un festival de concierto de música de dos días que se celebra todos los años en septiembre desde 2011 por IHeartRadio a lo largo de Las Vegas Strip en Las Vegas, Nevada, Estados Unidos.


title: IHeartRadio Music Festival

text: De 2011 a 2015, el festival se llevó a cabo en el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas, Nevada. En 2013, IHeartRadio agregó el Daytime Village gratuito en el IHeartRadio Music Festival, que tuvo lugar en Las Vegas Village hasta que se trasladó al Las Vegas Festival Grounds en 2018. En 2016, el IHeartRadio Music Festival se trasladó al T-Mobile Arena (en el Paradise no incorporado, y desde entonces ha sido sede de la parte principal del festival.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El evento anual se ha emitido como especial de televisión todos los años desde su lanzamiento. En 2011, el evento fue televisado por VH1, mientras que todas las ediciones desde 2012 han sido transmitidas por The CW, dando inicio a la temporada de televisión de otoño de esa cadena.


title: IHeartRadio Music Festival

text: Según "Billboard", el festival principal "presenta a algunos de los artistas más consolidados del género", mientras que el pueblo presenta a artistas emergentes. En 2013, la revista escribió que el festival se había "establecido rápidamente como el hogar de todos los artistas importantes."


title: IHeartRadio Music Festival

text: El IHeartRadio Music Festival es parte de la lista de eventos importantes de conciertos de IHeartMedia, que incluye el fin de semana iHeartSummer'17 de AT&T; la gira nacional IHeartRadio Jingle Ball Concert Tour; el IHeartCountry Festival; y los IHeartRadio Music Awards.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El Festival de Música IHeartRadio 2011 se llevó a cabo los días 23 y 24 de septiembre. El cartel contó con actuaciones de: The Black Eyed Peas, Kelly Clarkson, Bruno Mars, Carrie Underwood, Karmin, Jane's Addiction, Coldplay, Alicia Keys, Jay-Z , Steven Tyler , Nicki Minaj, Rascal Flatts , Jennifer Lopez, Sublime with Rome, David Guetta , Kenny Chesney y Lady Gaga


title: IHeartRadio Music Festival

text: El Festival de Música IHeartRadio 2012 se llevó a cabo los días 21 y 22 de septiembre. El cartel contó con actuaciones de: Rihanna, Green Day, Usher, Swedish House Mafia , Lil Wayne , Psy, Jason Aldean, Bon Jovi, Megan y Liz, Miranda Lambert , No Doubt , Pitbull , deadmau5 , Aerosmith, Linkin Park, Taylor Swift, Mary J. Blige , Enrique Iglesias , Calvin Harris , Brad Paisley y Pink.


title: IHeartRadio Music Festival

text: Este evento es más conocido porque el cantante principal de Green Day Billie Joe Armstrong perdió los estribos durante la actuación de la banda. Armstrong juró casi 50 veces mientras despotricaba sobre la falta de compromiso de la audiencia (esto también sucedió con Linkin Park y Deadmau5/Gerard Way) y el set de Green Day se redujo a 20 minutos debido a que Usher recibió 25 minutos adicionales por su actuación. Armstrong y el bajista Mike Dirnt rompieron la guitarra y el bajo y salieron del escenario. Green Day anunció que Armstrong se había registrado en rehabilitación unos días después y se disculpó en nombre de Armstrong. A pesar de la disculpa, iHeartRadio y Usher han recibido duras críticas en YouTube por el incidente.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El Festival de Música IHeartRadio 2013 se llevó a cabo los días 20 y 21 de septiembre. El cartel contó con actuaciones de: Queen + Adam Lambert , Justin Timberlake, Katy Perry , (con Juicy J) , Ylvis, Chris Brown , Drake, Benny Benassi, Elton John, J. Cole , Fun, Miguel, Tiësto, Muse, Keith Urban, Robin Thicke, The Summer Set, Miley Cyrus, Kesha , Phoenix, Bruno Mars, Treinta segundos para Mars, Maroon 5, Zedd, Tim McGraw y Paul McCartney.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El cartel de Daytime Village de 2013 contó con Miley Cyrus, The Wanted, Jason DeRulo, The Band Perry, Avril Lavigne, Krewella, Cher Lloyd, Ne-Yo, Twenty One Pilots, Pete Tong y Awolnation.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El Festival de Música IHeartRadio 2014 se llevó a cabo los días 19 y 20 de septiembre. El cartel contó con actuaciones de: Ariana Grande , Before You Exit, Usher , Zac Brown Band, Steve Aoki, Mötley Crüe, Nicki Minaj , Coldplay, Taylor Swift, Iggy Azalea, Eric Church, Meghan Trainor, Calvin Harris, Bastille, Lil Jon, Paramore, Lorde, Tren, Weezer, Ed Sheeran y One Direction.


title: IHeartRadio Music Festival

text: La alineación de Daytime Village de 2014 incluyó a Lil Jon, Neon Trees, Iggy Azalea, Nico & Vinz, Meghan Trainor, Magic!, Fences , Jason DeRulo, 5 Seconds of Summer, Childish Gambino y Kacey Musgraves.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El Festival de Música IHeartRadio 2015 tuvo lugar los días 18 y 19 de septiembre. El cartel contó con actuaciones de: Demi Lovato, Kanye West, Sam Smith, Coldplay, David Guetta, Kenny Chesney, The Weeknd, Tove Lo, Lil Wayne, Fall Out Boy, Divulgación, Hozier, Jason Derulo, Duran Duran, Prince Royce, Diplo, Trey Songz, The Killers, Blake Shelton, Nick Jonas, Diddy, Christina Grimmie y Jennifer Lopez. Janet Jackson debía presentarse el 19 de septiembre, pero se retiró y fue reemplazada por Jennifer Lopez.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El cartel de Daytime Village de 2015 incluyó a Demi Lovato, Hozier, Tove Lo, Trey Songz, Walk the Moon, Nick Jonas, Big Sean, Lee Brice, George Ezra, Tori Kelly, Echosmith, James Bay, The Struts, Zella Day y Shawn Mendes


title: IHeartRadio Music Festival

text: El Festival de música IHeartRadio 2016 se llevó a cabo el 23 y 24 de septiembre. El cartel contó con las actuaciones de: Britney Spears , Ariana Grande, Drake, Sam Hunt, Twenty One Pilots, Billy Idol, Florida Georgia Line, OneRepublic, Sia, Cage The Elephant, Tears For Fears, Pitbull, U2, Sting, Usher, Backstreet Boys, Green Day y Zedd.


title: IHeartRadio Music Festival

text: La programación de Daytime Village de 2016 incluía a Daya, Troye Sivan, DNCE, Sam Hunt, Good Charlotte, The Chainsmokers, Cold Niños de la guerra, Hailee Steinfeld, Jeremih, Alessia Cara, Cage the Elephant, Lissie, Panic! at the Disco y Bryson Tiller.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El Festival de Música IHeartRadio 2017 se llevó a cabo el 22 y 23 de septiembre. El cartel contó con actuaciones de Coldplay, The Weeknd, DJ Khaled (con invitados especiales Demi Lovato, Quavo, French Montana, Chance the Rapper y Travis Scott), Miley Cyrus, Lorde (con invitados especiales Jack Antonoff y Khalid), Kings of Leon, Big Sean, Pink, Chris Stapleton, Thirty Seconds to Mars, Niall Horan, David Guetta (con el invitado especial Bebe Rexha), Thomas Rhett, Harry Styles, Kesha y Louis Tomlinson, además del Rising Star Winner de iHeartRadio James Maslow.


title: IHeartRadio Music Festival

text: El cartel de Daytime Village de 2017 incluyó: Migos, Halsey, Flume, Little Mix, French Montana, Niall Horan, Bleachers, Kelsea Ballerini, Judah and the Lion, Bebe Rexha, Noah Cyrus, Hey Violet, Códigos de trucos, All Time Low, Khalid y Julia Michaels.


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text: La transmisión anual retrasada en cinta del festival se retrasó por decisión mutua de The CW e IHeartMedia el 2 de octubre de forma indefinida después del tiroteo en Las Vegas 2017 durante el festival Route 91 Harvest la noche anterior, como el IHeartRadio Music Festival utilizó el mismo lote de Las Vegas Village para el Daytime Festival, el festival Route 91 lo hizo para su evento completo. Finalmente, se colocó en dos noches durante cuatro horas, el 22 y el 24 de noviembre, intercalando Día de Acción de Gracias.


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text: El Festival de Música IHeartRadio 2018 se llevó a cabo el 21 y 22 de septiembre, y el Daytime Village se mudó al Las Vegas Festival Grounds y los monumentos a las víctimas del festival Route 91 Harvest 2017 también formaron parte del evento. El cartel contó con las actuaciones de Justin Timberlake, Mariah Carey, Jack White, Kelly Clarkson, Carrie Underwood, Lynyrd Skynyrd, Jason Aldean, Childish Gambino, Lógica, Imagine Dragons, Panic! en la discoteca, Luke Bryan, Shawn Mendes, Rae Sremmurd, Kygo y Fleetwood Mac, además del ganador de la estrella en ascenso de iHeartRadio Heffron Drive. Sam Smith estaba programado para presentarse el 21 de septiembre, pero tuvo que cancelar en el último minuto debido a problemas vocales.


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text: El cartel de Daytime Village incluyó: Logic, Dua Lipa, 5 Seconds of Summer, Lil Uzi Vert, Dustin Lynch, Bazzi, Belly, Bobby Bones y los Raging Idiots, Greta Van Fleet, Bad Bunny, Nieto, Leon Bridges, MAX, Badflower, Evvie, The Vamps y Drax Project.