title: Festival Sonisphere

text: La edición española de Sonisphere se celebró en Getafe Open Air de Madrid los días 9 y 10 de julio de 2010. Los conciertos se llevaron a cabo sobre dos escenarios.


title: Festival Sonisphere

text: Se canceló la aparición de Anthrax.


title: Festival Sonisphere

text: La edición inglesa de Sonisphere se llevó a cabo en Knebworth durante tres días; el viernes 30 y el sábado 31 de julio y el domingo 1 de agosto. Los conciertos del festival se repartieron en seis escenarios, el principal reservado solo para el fin de semana. Los escenarios fueron: Apollo Stage (sólo sábado y domingo), Bohemia, Saturn Stage, JÄGERMEISTER, RED BULL STAGE y STRONGBOW BOWTIME BAR.


title: Festival Sonisphere

text: En algunos escenarios, después de las actuaciones, participaron varios Dj's para los últimos espectadores. En el escenario "Bohemia", durante la sesión del viernes, en el descanso entre las bandas contó con la participación de Bizarre, un grupo de personas con malabares, trapecistas y shows pirotécnicos para divertir al público. Se canceló las aparición de Outcry Collective, Municipal Waste y Fastway.


title: Festival Sonisphere

text: La edición sueca de Sonisphere se llevó a cabo en la ciudad de Estocolmo el día 7 de agosto, repartiéndose los conciertos en dos escenarios.


title: Festival Sonisphere

text: La edición finlandesa de Sonisphere se celebró en Pori los días 7 y 8 de agosto


title: Festival Sonisphere

text: https://web.archive.org/web/20100824030511/http://www.sonispherefestivals.com/%3Cbr /> https://web.archive.org/web/20120308185623/http://www.hipersonica.com/festivales/los-cuatro-grandes-del-thrash-juntos-por-fin-metallica-anthrax-megadeth-y-slayer-en-europa%3Cbr /> http://www.sopitas.com/site/62956-sonisphere-the-big-four-en-el-lodo/ http://www.allmetalfest.com/sonisphere-festival-2009/ http://www.allmetalfest.com/sonisphere-festival-2010/ http://www.allmetalfest.com/sonisphere-2011/ http://www.allmetalfest.com/sonisphere-2012/ http://www.allmetalfest.com/sonisphere-festival-2013/ https://web.archive.org/web/20130405152718/http://www.metalhammer.co.uk/news/sonisphere-stage-times-2010/ (Horarios Sonisphere 2010 Inglaterra)


title: El Salvador en los Juegos Olímpicos de la Juventud 2014

text: El Salvador participa en los Juegos Olímpicos de la Juventud 2014 en Nankín, China. La delegación de El Salvador está compuesta por 8 deportistas que compiten en 5 deportes.


text: El Salvador cuenta con la participación de 8 deportistas en 5 disciplinas.


title: Tórolvur Sigmundsson

text: Tórólvur Sigmundsson (m. 1026) fue un caudillo vikingo de las Islas Feroe en el siglo XI y aparece como personaje histórico en la "saga Færeyinga" y la saga de Olaf II el Santo. Era hijo de Sigmundur Brestisson y Turið Torkilsdóttir.


title: Tórolvur Sigmundsson

text: Fue uno de los tres terratenientes designados por Olaf II el Santo en 1024, junto a Leivur Øssursson y Gilli para gobernar el archipiélago bajo la corona de Noruega, poniendo fin a la mancomunidad feroesa como territorio libre.


title: Alexander Logie du Toit

text: Alexander Logie du Toit FRS 14 de marzo de 1878 – 25 de febrero de 1948) fue un geólogo sudafricano, y uno de los primeros de sostener la teoría de Alfred Wegener sobre la deriva continental.


title: Alexander Logie du Toit

text: Originario de Newlands, Ciudad del Cabo, fue educado en el Diocesan College en Rondebosch y en la Universidad de Cabo de Buena Esperanza. Alentado por su abuelo, el Capitán Alexander Logie, en 1899, se graduó en ingeniería de minas por la en Glasgow. Luego de un corto periodo estudiando geología en el Real Colegio de Ciencia en Londres, retornó a Glasgow para enseñar geología, minería y prospección en la Universidad de Glasgow y en el Royal Technical College.


title: Alexander Logie du Toit

text: En 1903, du Toit fue nombrado geólogo de la Comisión Geológica del Cabo de Buena Esperanza, y comenzó a desarrollar un amplio conocimiento de la geología del sur de África mediante la cartografía de una gran parte de Karoo y sus intrusiones de dolerita, publicando numerosos artículos sobre tales temas. Posteriormente cartografió todo el Sistema Karoo a través de la estratigrafía completa de tillitas de Dwyka al basalto de Drakensberg. Trabajó a un ritmo frenético, y era conocido por su esmerada minuciosidad. Eso se refleja en su libro ""Our Wandering Continents"". Todavía mantiene la lectura por su creativa y estrechamente sostenido tesis a la luz de la geología del día, y consistente con los principios modernos de la tectónica de placas.


title: Alexander Logie du Toit

text: En 1920, se unió al Departamento de Riego Unión, como geólogo hidráulico, y en 1927 se convirtió en jefe geólogo consultor para De Beers Consolidated Mines, cargo que ocupó hasta su jubilación en 1941.


title: Alexander Logie du Toit

text: En 1923, recibió fondos de investigación del Instituto Carnegie de Washington, y usó eso para viajar a América del Sur para estudiar la geología de Argentina, Paraguay, Brasil. Como se desprende de sus declaraciones en ""Our Wandering Continents"", él no había solicitado tal apoyo de la expedición, y poniendo a prueba sus predicciones de correspondencias entre la geología de los dos continentes. Fue capaz de demostrar y seguir la continuación prevista de las características específicas ya documentados en el sur de África, con el continente sudamericano. A pesar de que tal vez podría parecer menos impresionante para los profanos, para el geólogo esa evidencia fue mucho más convincente que cualquier discutible adaptación a posteriori, de las plataformas continentales.


title: Alexander Logie du Toit

text: A la luz de sus investigaciones du Toit publicó una revisión de la evidencia estratigráficas y de radioisótopo de esas regiones que soportaron las ideas de Alfred Wegener, "A Geological Comparison of South America with South Africa" (1927). Su más conocida publicación, "Our Wandering Continents" (1937), expandió y mejoró esa obra, y, saliendo un poco de Wegener, propuso dos originales supercontinentes separados por el Océano Tetis: Laurasia al norte del ecuador y Gondwana entre el hemisferio sur y el polo sur.


title: Línea del Puerto de Ponta Delgada

text: La Línea del Puerto de Ponta Delgada fue un ferrocarril de ancho extra-largo (2140 mm) que unía el Puerto de Ponta Delgada a Pranchinha, un lugar requerido en la zona este de la ciudad de Ponta Delgada (Isla de São Miguel, Azores), en una extensión de aproximadamente 10 km.


title: Línea del Puerto de Ponta Delgada

text: La línea fue construida al mismo tiempo que el muelle del puerto, en 1861. En ese mismo año, para auxilio a la construcción del espigón del puerto, fue importado diverso equipamiento de Holyhead, Gales, en otra época utilizado en la construcción del espigón del puerto local. No servía de transporte público, siendo usada para la construcción y mantenimiento del muelle. Para tal, había tres locomotoras a vapor y 39 vagones para traer piedra de una cantera próxima al puerto. La locomotora a vapor N.º 1, construida en 1861 por la casa Neilson & Co. (N.º 697), fue la última de las tres que habían comprado de segunda mano para las Azores y había sido usada anteriormente para el mismo fin en Holyhead, en Gales. La N.º 2 fue construida por la Black & Hawthorn (N.º 766) entre 1880 y 1885, y la N.º 3 por la Falcon (N.º 165) en 1888.


title: Línea del Puerto de Ponta Delgada

text: A línea solo funcionaba si era necesario, para el mantenimiento del muelle. La última vez que hubo registros de actividad fue en 1973.


title: Línea del Puerto de Ponta Delgada

text: Por lo menos dos de las locomotoras, que estuvieron durante muchos años expuestas en los jardines del Museo Carlos Machado en Ponta Delgada, están almacenadas actualmente en las oficinas de la Junta Autónoma de los Puertos de Ponta Delgada.


title: Línea del Puerto de Ponta Delgada

text: Un estudio reciente apuntaba un valor de cerca de 200 000,00 € para efectuar la recuperación de aquel material de elevado valor histórico, pero el gobierno de las Azores no ha tomado todavía ninguna decisión.


title: Línea del Puerto de Ponta Delgada

text: En las inmediaciones del Puerto de Ponta Delgada se encuentra colocado un vagón Plinthed (un vagón para mezcla de cemento) recuperado y en muy bueno estado de conservación.


title: Sentencia de muerte (desambiguación)

text: «Sentencia de muerte» puede referirse a:


title: Ramal del Puerto de Viana do Castelo

text: El Ramal del Puerto de Viana do Castelo, también conocido como Ramal del Puerto de Viana, es un tramo ferroviario en proyecto, que va a unir la Línea del Miño con el Puerto de Viana do Castelo, en Portugal.


title: Ramal del Puerto de Viana do Castelo

text: Se prevé que el trazado del ramal sea paralelo a la Línea del Miño entre la Estación de Darque, en la cual será construido un centro de apoyo logístico, y la zona del Muelle Nuevo, desde donde seguirá en dirección al área portuaria.


title: Ramal del Puerto de Viana do Castelo

text: En enero de 2010, se realizó la presentación pública del Plan Estratégico del Puerto de Viana do Castelo, donde se anunció que el proyecto para la vinculación ferroviaria al Puerto se encontraba en estudio por la Red Ferroviaria Nacional,


title: Ramal del Puerto de Viana do Castelo

text: En abril del mismo año, la vinculación fue debatida en el Parlamento, donde el diputado Jorge Fão cuestionó la tutela sobre la situación de los estudios para los posibles trazados, y la fecha para su presentación. El diputado señaló, también, que el Puerto constituye un polo dinamizador para el desarrollo de la región, a pesar de tener atravesado diversas dificultades relacionadas con la reducción del movimiento.


title: Consecuencias de la expulsión de los moriscos

text: Las consecuencias de la expulsión de los moriscos, especialmente las demográficas y las económicas, fueron objeto de debate desde el mismo momento de la expulsión de los moriscos de la Monarquía Hispánica a principios del siglo siglo XVII y continuaron siéndolo en los tres siglos siguientes, aunque en el último cuarto del siglo XX se alcanzó un cierto consenso que se mantiene en la actualidad y que los historiadores Antonio Domínguez Ortiz y Bernard Vincent resumen de la siguiente forma: "En cuanto al conjunto de España, las consecuencia económicas y demográficas de la expulsión pueden sintetizarse así: nulas para las regiones septentrionales; apreciables pero limitadas a ciertas comarcas y capitales en el resto de Castilla; despreciables para Cataluña, severas para Aragón, y de notable intensidad para el Reino de Valencia. En total, no el desastre que propaló la historiografía del pasado siglo XIX, pero sí un factor de mucho peso entre otros que hicieron de nuestro siglo XVII una centura de recesión". Una tesis similar, aunque algo más negativa, es la que mantiene Henry Kamen: "En las zonas donde los moriscos habían sido una amplia minoría, como Valencia y Aragón, la consecuencia fue una catástrofe económica inmediata; pero aun en los lugares en los que había un número reducido de moriscos, el hecho de que entre éstos hubiera una mayoría de población activa, sin caballeros, sin clero ni soldados, significaba que su ausencia podía llevar a la dislocación económica. Los ingresos por impuestos bajaron y el rendimiento agrícola disminuyó".


text: La reacción más inmediata a la expulsión fue minimizar el impacto y resaltar las consecuencias positivas, no solo las religiosas, recurriendo a los tópicos más frecuentes contra los moriscos. Este fue, por ejemplo, el caso del arbitrista Cristóbal Pérez de Herrera que escribió:


text: Tópicos parecidos se pueden encontrar en "El coloquio de los perros" de Cervantes:  La valoración comenzó a cambiar con el advenimiento de Felipe IV quien tuvo que tomar medidas para hacer frente a las negativas consecuencias económicas de la expulsión. Así en septiembre de 1622, solo un año y medio después de haber sucedido a su padre, Felipe IV tuvo que rebajar los tipos de interés de los censos al 5% porque muchas villas y ciudades alegaron que no podían pagarlos a causa de la pérdida de población (activa económicamente), como eran los moriscos. En 1625, las Cortes de Castilla solicitaban una rebaja en el encabezamiento de las alcabalas, entre otros motivos, por ""la gran disminución que en el trato y comercio ha habido con la expulsión de los moriscos, por ser muchos dellos tratantes, y todos de provecho, por ocuparse en cultivar las tierras y otros tratos, de que se causaba mucha alcabala, que en esta parte ha cesado"". Varios decenios después, el franciscano Juan de Solana en su "Discurso en siete tratados" culpaba de la decadencia de España, entre otras causas, a la expulsión de los moriscos, de la que dice que fue una medida dictada por la piedad, ""pero en lo temporal hicieron notable falta, y los dueños de las heredades no tienen a quien darlas, y así pasan suma pobreza"".


text: La consideración de las consecuencias negativas de la expulsión, que se había iniciado en el reinado de Felipe IV, continuó en los siglos siguientes. Tanto los ilustrados del siglo XVIII como los liberales del siglo XIX valoraron la medida como desastrosa para España, manejando cifras exageradas sobre el número de moriscos deportados.


text: La primera aproximación rigurosa sobre el tema fue la del historiador norteamericano Earl J. Hamilton quien en su famosa obra sobre la revolución de los precios publicada en 1934 consideró la expulsión desde el punto de vista económico como irrelevante, lo que echaba abajo la visión catastrofista que se había mantenido hasta entonces. Sin embargo, la tesis "minimista" de Hamilton fue cuestionada por el francés Henri Lapeyre cuando en 1959 publicó "Geografía de la España morisca", en la que demostró que el número de expulsados había sido de 270.000, un 4% de la población, que aunque no representaba un porcentaje alto, era bastante importante en términos de población activa ya que prácticamente todos los moriscos realizaban una actividad económica.


text: La distribución de los expulsados según Henri Lapeyre fue la siguiente:


text: El mismo Lapeyre reconoció que estas cifras eran incompletas en lo que se refiere a Murcia y a Andalucía, por lo que otros historiadores, como Antonio Domínguez Ortiz o Henry Kamen, han ampliado la cifra hasta las 300.000 personas, de una población morisca peninsular estimada en 320.000.


text: Los estudios posteriores se centraron en el impacto "regional" porque, como han destacado Domínguez Ortiz y Bernard Vincent, "hablar de la "economía española" en el siglo XVII es una anticipación indebida; lo que existía por entonces era una serie de economías regionales que se movían con cierta independencia". Y, además, la población morisca estaba muy desigualmente repartida, y había territorios donde su presencia era prácticamente nula, como en el norte de la Corona de Castilla, y en cambio en otros constituían un sexto o un tercio de su población, como en el Reino de Aragón y en el Reino de Valencia, respectivamente.


text: Inmediatamente después de la expulsión aparecen las primeras quejas de algunas villas y ciudades castellanas sobre la mala situación en que han quedado. Una de las primeras fue Ávila que consiguió del Consejo Supremo de Hacienda una rebaja de tributos por ""la necesidad y falta de vecindad a que se había reducido, habiéndose disminuido de más de mil cien vecinos con la expulsión de los moriscos"". Le siguió Toledo, cuyo procurador en las Cortes de Castilla de 1617 pidió una rebaja del encabezamiento de las alcabalas ""por la expulsión de tres mil casas de moriscos, que eran muchos de ellos mercaderes y tenían diferentes tratos"". Por esas mismas fechas el cabildo de la catedral de Valladolid pedía al rey que se le compensara ""por los daños que le resultan de la ida de los moriscos"" especialmente ""la disminución de los diezmos, por ser estos los que labran las huertas y mucha pate de las tierras de Valladolid"". En 1623 Ciudad Real pedía también la rebaja de impuestos porque ""con la expulsión de los moriscos salieron de ella cinco mil personas, que eran las que más contribuían en las cosas y necesidades y la proveían de bastimientos"".


text: En el Reino de Murcia las consecuencias de la expulsión fueron mucho más graves debido a que allí el porcentaje de la población morisca era mucho mayor. La capital pidió inmediatamente la rebaja de impuestos porque ""no se podrán pagar"" al haber perdido mil casas y haber quedado despoblados 22 lugares de su partido. El procurador de Murcia en las Cortes de Castilla de 1617 destacó el daño que había hecho la expulsión a la cosecha de la seda, ""por ser como era gente de trabajo y que tan bien la entendía"".  Las consecuencias para el reino de Granada fueron mucho menores porque la expulsión de los moriscos del reino se había producido cuarenta años antes, tras la fracasada rebelión de las Alpujarras, y fue entonces cuando se sintieron los efectos negativos económicos y demográficos de la medida. Sin embargo, cuando se produjo la expulsión general el reino continuaba arruinado ya que la repoblación con cristianos viejos no había paliado los efectos de la guerra y de la deportación decretada en 1571. En 1591 aún se estaba lejos de recuperar el nivel de población anterior (215.000 habitantes frente a los 275.000 de 1561) y unos 130 lugares continuaban despoblados. En 1609 el cabildo de la catedral de Almería se quejaba de la caída de sus rentas por ""haberse poblado mal"" ""de gente mal trabajadora"" y que la tierra de Almería ""hoy está con mayor necesidad, porque por la esterilidad de los años han faltado muchos de los pobladores, dejando las tierras y haciendas desamparadas…"". Según Domínguez Ortiz y Bernard Vincent, la razón del relativo fracaso de la repoblación fueron los problemas a los que tuvieron que hacer frente los nuevos colonos venidos en su mayoría del resto de Andalucía, de Murcia, de Valencia, y algunos de Galicia. "Además del estado ruinoso del país tenían que luchar contra los malos hábitos de las autoridades locales, que, acostumbradas a explotar a los moriscos, pretendían hacer lo mismo con los que los habían reemplazado. En las costas había que contar además con el peligro pirático, y en el interior con el bandidaje de los monfíes. No es de extrañar que muchos repobladores, descorazonados, abandonaran la empresa, y que la recuperación de aquel reino fuera tan lenta".


text: Las consecuencias para el reino de Aragón fueron mucho más negativas que para la Corona de Castilla. El reino perdió globalmente un sexto de su población, pero en determinadas zonas, fundamentalmente las del valle del Ebro y de sus afluentes, el porcentaje fue mucho mayor y algunas quedaron completamente arruinadas. Juan Bautista Labaña, un geógrafo portugués que recorrió el reino poco después de la expulsión, cita casos como el de Muel, señorío del maqués de Camarasa, donde solo quedaban 16 vecinos, por la marcha de un millar de moriscos; o el de Borja, de donde se habían marchado 300 familias de un total de 800.


text: La recuperación en Aragón fue muy lenta debido a que los moriscos se habían especializado en el regadío y los nuevos pobladores que ocuparon su lugar desconocían las técnicas de este tipo de cultivo. Por eso abundan los testimonios que hablan de la prosperidad antigua que no se ha podido recobrar, como en el caso de Grisel, ""por no ser los vecinos cristianos que se han avecindado en él tan hijos de este siglo en cuanto a labrar la tierra como los moros"". Pero también se debió a las rentas y prestaciones onerosas que debían hacer a los señores y que heredaron de los moriscos.


text: En conclusión, según Domínguez Ortiz y Bernad Vincent, "las consecuencias económicas de la expulsión fueron graves; no pocas, de efecto retardado, por los efectos en cadena, que acabaron por perjudicar gravemente incluso a aquellos que no se creían directamente amenazados. Así vemos que el Consejo de Aragón creía en 1610 que la medida no tendría repercusiones sobre las rentas del arzobispado de Zaragoza, puesto que no percibía diezmos de los moriscos; pero cinco años después reconocía que habían bajado de 60.000 libras a poco más de 36.000".


text: Sin duda, fue el estado de la Monarquía Hispánica más perjudicado por la expulsión ya que la población morisca suponía un tercio de su población. En 1613 la "Taula de canvi" de la ciudad de Valencia quebró, aunque se discute si como consecuencia directa de la expulsión.


text: Las repercusiones en la agricultura fueron graves. El cultivo de caña de azúcar sufrió un golpe durísimo y la cosecha de arroz disminuyó, lo que obligó a importar trigo de Castilla y de Cerdeña para paliar la escasez de cereales, aunque la producción sedera no se vio afectada y la producción de vino aumentó.


text: En principio para el pequeño labrador y para el artesano la expulsión de los moriscos supuso la desaparición de unos competidores, pero su pretensión de que se anularían las deudas contraídas con ellos –a quienes habían comprado productos agrícolas y ganado- se vio defraudada porque la Corona estableció que fueran pagadas a los señores de los moriscos en compensación por la pérdida de sus vasallos. En cambio, los intereses de las deudas contraídas por los moriscos, de las que deberían haber respondido los señores al haberse quedado con sus tierras, fueron rebajados al 5 %, con perjuicio de los prestamistas, en muchos casos burgueses y comunidades eclesiásticas.


text: En principio los señores, tanto laicos como eclesiásticos, deberían haber sido los grandes perjudicados por la expulsión al perder los vasallos que cultivaban las tierras que estaban bajo su jurisdicción. Es el caso del ducado de Gandía, del que salieron 13.000 moriscos, pero éste ya se encontraba en quiebra antes de la expulsión, pues el duque estaba tan endeudado que los ingresos tenían que dedicarse exclusivamente al pago de la deuda. Sin embargo, muchos no salieron tan mal parados porque vieron reducidos los intereses que debían pagar por sus deudas, aduciendo la falta de vasallos, y al mismo tiempo impusieron a los nuevos pobladores las mismas condiciones onerosas que tenían los moriscos -aunque a veces tuvieron que suavizarlas para que las tierras no permanecieran improductivas- lo que condujo a crecientes tensiones entre señores y campesinos que desembocaron en la Segunda Germanía de finales del siglo XVII.


text: Los repobladores cristianos, que en su inmensa mayoría procedían del mismo reino de Valencia –menos del 10% llegó de fuera, como los mallorquines que se asentaron en la comarca de la Marina Alta-, ocuparon las tierras mejores por lo que casi todas las aldeas de las zonas montañosas del interior quedaron desiertas –en 1638 de los 405 lugares de moriscos que había en 1609, 205 seguían sin estar habitados-. Como no hubo repobladores de fuera del reino éste tardó en recuperarse de la terrible sangría que supuso la pérdida de un tercio de su población. En 1645 las Cortes del Reino de Valencia suplicaban al rey Felipe IV


text: En conclusión, según Antonio Domínguez Ortiz y Bernard Vincent, "la expulsión de 1609 fue para Valencia, si no una catástrofe, sí un contratiempo muy serio, aunque con grandes diferencias sectoriales. Salieron indemnes e incluso ganaron algunos grandes señores; mejoraran amplios núcleos campesinos. Sufrieron las consecuencias de la operación muchos señores medianos y pequeños y muchos rentistas, caballeros, eclesiásticos e instituciones que habían colocado su capital en censos. El conjunto del Reino se recuperó mediante acrecidas exportaciones de vinos y sedas que le permitieron drenar a su favor parte de la plata castellana. Sufrió a mediados de siglo las causas generales de la recesión que afectaron a toda España (guerra y pestes) y volvió a recuperarse a partir de 1660".


title: Células ciliadas

text: Las células ciliadas son aquellas que poseen cilios. Los cilios son prolongaciones cilíndricas delgadas que se proyectan desde la superficie de la célula, están formadas por microtúbulos del citoesqueleto envueltos por la membrana ciliar.


title: Células ciliadas

text: Los cilios móviles forman parte del epitelio del aparato respiratorio, del epéndimo o del aparato reproductor, mientras que los primarios se hallan virtualmente en cualquier tipo celular, como osteocitos, túbulo renal, fibroblastos y neuronas.


title: Células ciliadas

text: Las células ciliadas están implicados en las funciones más diversas. Los cilios móviles intervienen en la propulsión de organismos unicelulares, y en la de algunos pluricelulares, como los platelmintos. En los organismos superiores, están implicados en la limpieza de las vías respiratorias, el desplazamiento de los gametos y contribuyen a regular el balance hídrico en los órganos excretores, la circulación de fluidos en la cavidad celómica, el sistema nervioso, el filtrado de partículas en las branquias. Los cilios sensoriales contribuyen al reconocimiento de individuos compatibles en el apareamiento de protistas, mecanorrecepción en artrópodos, geotaxis en moluscos, reconocimiento y anclaje al hospedador en protistas parásitos y quimiorrecepción en vertebrados.


title: Lay Zhang

text: Zhang Yixing (Chino simplificado: 张艺兴; Chino tradicional: 張加帥; n. Changsha, China, 7 de octubre de 1991), más conocido como Lay Zhang o simplemente Lay, es un rapero, cantante, músico, actor, modelo, compositor, bailarín y empresario chino miembro del grupo surcoreano EXO. Se dio a conocer después de participar en un programa de televisión llamado "Star Academy" en 2005. Ingresó como miembro de EXO en enero de 2012, es bailarín principal y vocalista de esta. En septiembre de 2015, publicó su autobiografía, titulada "Standing Firm At 24", batiendo récords de libro más vendido en su pre-venta.


title: Lay Zhang

text: Lay nació el 7 de octubre de 1991 en Changsha, Hunan, China. Su primer papel en televisión fue a los seis años de edad protagonizando a Huan Huan en "We The People" en 1998. En 2000, a los nueve años de edad, participó en un programa de televisión chino como miembro del club de fanáticos del actor y cantante Jimmy Lin, dándole su primer contacto con la industria del entretenimiento. Lay comenzó su carrera como estrella infantil local en la provincia de Hunan, después de ganar el tercer lugar en un concurso organizado por el popular programa de televisión "Star Academy" en 2005. También apareció en un episodio de "Yue Ce Yue Xin Kai" y el espectáculo de variedades de Liu Na, "Na Ke Bu Yi Yang" entre 2005 y 2006. En abril de 2006, audicionó a la estrella en la serie "The Duke of Mount Deer" dirigido por Zhang Jizhong. A pesar de ser uno de los finalistas, no ganó el papel. En 2008, Lay se unió a S.M. Entertainment después de una exitosa audición en Changsha. En el momento de las audiciones, él tenía dieciséis años y estaba estudiando para sus exámenes de ingreso a la universidad cuando se había convertido en un aprendiz, así que se trasladó a Corea para comenzar con su entrenamiento. Antes de eso, estudió en High School Attached to Hunan Normal University, donde lo habían presentado como estudiante excepcional por sus logros.


title: Lay Zhang

text: En 2011, antes de debutar con EXO, trabajó brevemente con SHINee durante su gira de conciertos reemplazando a Jonghyun en su actuación de baile.


title: Lay Zhang

text: Lay se convirtió en el sexto miembro del grupo EXO y fue presentado formalmente al público el 17 de enero de 2012, debutando como el cuarto miembro chino de la subunidad EXO-M. Tras el lanzamiento de los sencillos «What Is Love» y «History» en 2012, él y los otros once miembros celebraron su escaparate de pre-debut en el Estadio Olímpico de Seúl el 31 de marzo, y un segundo escaparate y conferencia de prensa en Beijing en el Gran Salón de la Universidad de Negocios y Economía Internacional de Beijing. El grupo debutó oficialmente el 8 de abril de 2012 con su canción titulada «Mama», y la primera actuación de EXO-M en China fue en los 12th Yinyue Fengyun Bang Awards.


title: Lay Zhang

text: En diciembre de 2012, Lay se unió al proyecto musical S.M. The Performance, junto con su compañero Kai y sus colegas Yunho, Eunhyuk, Donghae, Minho y Taemin. El 29 de diciembre, el grupo interpretó el sencillo «Spectrum», que fue lanzado al día siguiente, en "2012 SBS Gayo Daejeon". A medida que su grupo ganó éxito comercial, el álbum de estudio, "XOXO", se convirtió en el primer álbum en vender más de un millón de copias en Corea del Sur en doce años. El miniálbum "Overdose" (2014) había logrado entrar en "Billboard 200".


title: Lay Zhang

text: A principios de 2014, Lay compuso e interpretó la canción «I'm Lay» para su interpretación en solitario durante la primera gira de EXO titulada "The Lost Planet". Más adelante en 2014, él interpretó otra canción titulada «I'm Coming» en un programa de televisión especial de fin de año en Hunan TV.


title: Lay Zhang

text: En abril de 2015, S.M. Entertainment anunció que se había establecido un estudio personal para las actividades de Lay en China. En mayo de 2015, se convirtió en un miembro de reparto del programa chino "Go Fighting!" En junio de 2015, Lay compuso la canción «Promise» de la reedición del segundo álbum de estudio de EXO titulada, "Love Me Right". Él también escribió las letras para la versión china de la canción, mientras que la versión coreana fue coescrita por Chen y Chanyeol. El 18 de septiembre de 2015, se publicó la edición limitada de su autobiografía titulada "Standing Firm At 24", mientras que la edición estándar salió a la venta el 7 de octubre. El libro documenta eventos importantes a lo largo de su vida y rompió varios récords de ventas en línea vendiendo 68 537 copias en los primeros veinticuatro minutos de pre-venta. Con menos de tres meses de venta de 1 4 millones de copias, obtuvo el cuarto lugar en «The 10th Chinese Celebrity Writers List», lanzado por los medios de comunicación influyentes de China, WCC Daily, Cover News y Great Star Media, convirtiéndose en el autor más joven en entrar a la lista. También fue el campeón de la entrega de 2015 de "Anual Celebrity Book Sales", y ocupó el primer lugar de "Asia's Best Books", dos veces durante su clasificación mensual y seis veces para la lista semanal. Él también estuvo en la lista de Rakuten, con 400 000 copias vendidas en un plazo de seis meses, y ha recibido mucho aclamación y alabanza de los lectores.


title: Lay Zhang

text: En el mismo mes, apareció en la película "Kung Fu Yoga", protagonizada por Jackie Chan y dirigida por Stanley Tong, y más tarde fue anunciado como protagonista junto a su colega Krystal en la próxima película titulada "Unexpected Love", que fue pospuesta para su lanzamiento en agosto de 2017, cuyo afiche fue revelado en el Festival de Cannes.


title: Lay Zhang

text: En noviembre de 2015, Lay hizo su debut en la gran pantalla con un papel de apoyo en la película china "Ex Files 2: The Backup Strikes Back", que fue un éxito de taquilla, consiguiendo dos mil millones en ventas dentro de diez días de su lanzamiento. Más tarde ganó el premio al Mejor Actor de Reparto en el Festival de Cine de Gran Bretaña de China 2016 por su actuación. También escribió y grabó una banda sonora original para la película titulada «Alone (One Person)», que alcanzó el número uno en Baidu Music Chart, y más tarde ganó el premio a la mejor banda sonora original en 16th Top Chinese Music Awards y 4th V-Chart Awards. Lay también protagonizó la película china "Oh My God "y colaboró con sus co-estrellas Coco Jiang Wen y Li Xiaolu en una banda sonora original para la película titulada «Happy Youth», que debutó en el número ocho de Billboard V Chart.


title: Lay Zhang

text: En enero de 2016, Lay y los otros miembros del reparto de "Go Fighting!" aparecieron en la película china "Royal Treasure". En abril de 2016, recibió el premio al Recién Llegado Más Popular en 16th Top Chinese Music Awards. En mayo de 2016, Lay hizo su debut en la panalla chica en la serie de televisión china "To Be A Better Man" y lanzó una canción china titulada «Monodrama» como parte de "SM Station". Escrito por Lay y co-compuesto y arreglado con Divine Channel, «Monodrama» rompió récords al quedarse en la primera posición en YinYueTai VChart durante cinco semanas consecutivas.


title: Lay Zhang

text: En mayo de 2016, Lay protagonizó el drama de televisión chino "The Mystic Nine", una precuela de "The Lost Tomb". La serie logró un éxito sin precedentes, colocándose primero en las calificaciones de televisión y estableciendo un récord por obtener varias visitas en línea dentro de veinticuatro horas, y ha acumulado más de diez mil millones de visitas en total. La serie de televisión pasó a tener una historia secundaria llamada "The Mystic Nine Side Story: Flowers Bloom in February", que se centró únicamente en el personaje de Lay, Er Yue Hong.


title: Lay Zhang

text: En octubre de 2016, la carrera de Lay como solista comenzó con el lanzamiento de «what U need?» como un regalo sorpresa para sus fanáticos en su cumpleaños. La canción se posicionó en el número uno en China V Chart, así como en Billboard World Digital Songs y había entrado al top 60 de iTunes, haciendo a Lay el primer artista chino para aparecer en la lista. Él interpretó la canción por primera vez el 10 de octubre en Asia Song Festival en Busan. El 28 de octubre, un día después de celebrar una conferencia de prensa en Shanghai Town & Country Community, Lay publicó su primer miniálbum titulado "Lose Control", que contiene seis canciones en mandarín, y el vídeo musical para el sencillo. Lay participó en gran parte de la producción del álbum como productor, y estuvo personalmente a cargo de la composición, el arreglo y la escritura de las letras de cada canción, así como la traducción de la misma letra en otros tres idiomas incluyendo inglés y japonés. La canción «Lose Control» se mantuvo en primer lugar en Billboard China V Chart durante seis semanas seguidas. "Lose Control" rompió el récord en Corea del Sur por una gran mayoría de ventas de un artista en solitario, con pre-pedidos superando las 200 000 copias antes de que el álbum físico fuese publicado, haciendo el álbum número uno en ventas. Lay también se convirtió en el primer artista en solitario en vender más de 40 000 copias del álbum dentro de un día y 125 000 después de una semana del lanzamiento del álbum. Más de un millón de copias del álbum digital se ha vendido en Xiami. Interpretó «Lose Control» por primera vez en "The Show" el 15 de noviembre. "Lose Control" fue un éxito comercial alcanzando el primer lugar en Gaon Album Chart.


title: Lay Zhang

text: Más tarde en noviembre, Lay fue anunciado para protagonizar un "remake" chino de la exitosa serie de televisión dramática japonesa "Operation Love", que comenzó a transmitirse en Dragon TV desde el 24 de abril de 2017 con 32 episodios.


title: Lay Zhang

text: El 27 de enero de 2017, Zhang hizo su primera aparición en el Festival de Gala de Primavera de CCTV y se presentó junto al actor chino Jing Boran. En abril de ese mismo año, se confirmó que sería parte del elenco de la película histórica The Founding of an Army, lanzada el 28 de julio de 2017 para conmemorar el 90 aniversario del Ejército Popular de Liberación. En mayo, lanzó la canción «祈愿 (Pray)» para la banda sonora de "Operation Love", alcanzando la posición más alta en QQ Music. También en mayo, participó en la ceremonia de lanzamiento de Huawei Nova 2 en el Centro Internacional de Exposiciones y Conferencias de Hunan, donde expresó su gratitud por su continuo nombramiento como embajador de Huawei Nova. En julio de 2017, el programa de variedades "Go Fighting!" estrenó su tercera temporada, con Zhang en el elenco principal. Más tarde se reveló como el actor de voz del doblaje chino para el principal antagonista de la película animada "Cars 3".


title: Lay Zhang

text: Una escultura de cera de él en Madame Tussauds tuvo su exposición el 8 de septiembre de 2017 en Beijing. El 17 de septiembre de 2017, se confirmó que sería protagonista del drama "The Golden Eyes", anunciado en una conferencia previa al lanzamiento. El 22 de septiembre, S.M. Entertainment reveló una imagen "teaser" sobre su próximo regreso. El 25 de septiembre, lanzó la canción «I Need U (需要 你)» como pre-lanzamiento de su primer álbum de estudio "Lay 02 Sheep", lanzado digitalmente el 7 de octubre de 2017, junto con un segundo sencillo «Sheep (羊)».


title: Lay Zhang

text: En octubre de 2013, una lista sobre «Top 10 Los Hombres Más Bonitos de Asia» organizada por el sitio web Youth Entertainment, informó que Lay estaba clasificado en el puesto número seis con más de 27 millones de votos. En abril de 2014, Lay fue clasificado en otra lista en la posición número diez de la lista anual «Los Hombres Más Bonitos de Asia».


title: Lay Zhang

text: El 13 de febrero de 2015, Lay participó en un servicio comunitario «LOVE TO GO HOME». El servicio fue realizado por la empresa de bicicletas chinas AIMA, para ayudar a las personas que regresan para las fiestas de Año Nuevo Lunar en motocicletas. Lay representó a todos los miembros de EXO, mientras distribuía bolsas de agua calientes, bufandas, medicinas de emergencias, ramen, agua y juguetes para todos. Gracias a ello recibió una placa AIMA por ayudar. Lay dijo:


title: Lay Zhang

text: El 7 de octubre de 2015, los fanáticos de Lay recaudaban dinero que fue donado en su nombre a la construcción de un pozo y un baño público en un pueblo carente de Camboya. El 6 de octubre, el club de fanáticos «DAILYIXING» publicó fotos del proyecto terminado, incluyendo fotos de algunos de los residentes de la aldea con un cartel agradeciendo a Lay y deseándole un feliz cumpleaños. Además, el club de fanáticos recolectó ropa usada para donar a través de la organización caritativa OTCAN. También donaron dinero en nombre de Lay para la organización Coal Briquettes para vecinos en Corea, que ayuda a mantener el calor necesitado en el invierno, proporcionándoles con briquetas de carbón para sus calentadores.


title: Lay Zhang

text: Debido a la reciente situación que afecta al mundo, Lay ha donado en su país cientos de miles de yuanes a través de la Cruz Roja; y ha donado cientos de miles de mascarillas a varios hospitales de las provincias de Hubei (foco de la pandemia) y Hunan (su provincia natal). Pero el idol no solamente donó en su país, también donó 20 millones de wones a Corea para ayudar a superar la crisis, con un emotivo mensaje incluyendo el lema de EXO "Somos uno": "Todos somos hermanos más allá de la sangre. Somos vecinos y nuestros corazones están unidos. Espero que podamos superar estos tiempos difíciles. Somos hermanos. Somos uno". No solo ha querido aportar económicamente, sino que también han querido mandar mensajes a través de su música. Lay compuso la canción 会好的 (Todo estará bien) con letra escrita con ayuda de los fanes. También compuso y escribió la canción  最美风景线  (El escenario más bello) en la que agradece y da ánimo al personal sanitario.


title: Psittacella

text: Psittacella es un género de aves psitaciformes de la familia Psittaculidae, que grupa a cuatro especies originarias de las selvas de Nueva Guinea. Es el único género de la subfamilia Psittacellinae.


title: Psittacella

text: Según un orden filogenético de la lista del Congreso Ornitológico Internacional:


title: Plazoleta España

text: La plazoleta España, ubicada en la ciudad de Florida (Uruguay), fue inaugurada el 15 de octubre de 1972 como homenaje de los descendientes españoles radicados en esta ciudad a su país de origen. Es conocida por el monumento histórico "El Quijote", obra del escultor Javier Nieva de la Hera.


title: Plazoleta España

text: El 9 de noviembre de 1945 la Junta Departamental designó "Guernica" a la plazoleta delimitada por las calles Juan I. Cardozo, M. Oribe y Diagonal Guglielmetti, recientemente enmarcada.


title: Plazoleta España

text: El 20 de agosto de 1971 la Junta Departamental presidida por don José Arrillaga autorizó a la colectividad española a erigir un monumento a Don Quijote de la Mancha, no especificando el lugar.


title: Plazoleta España

text: El 15 de octubre de 1972 esa plazoleta pasa a llamarse "Plaza España". La figura central es don Quijote de la Mancha, obra del escultor Javier Nieva de la Hera. El basamento de granito ideado por el arquitecto Joel Petit de la Villón tiene un gran centro apoyado en paredes dispuestas en forma de rayos, en las cuales se nombra y recuerda con su escudo a las provincias españolas: Valencia, Extremadura, Canarias, Castilla, Barcelona, Navarra, Guipúzcoa, Oviedo, Sevilla, Teruel, León y Galicia.


title: Plazoleta España

text: Posteriormente, la plazuela comprendida entre las calles Washington Beltrán, Ursino Barreiro y avenida Artigas tomaría el nombre de Árbol de Guernica.


title: Louis Meyer

text: Louis Meyer (21 de julio de 1904 - 7 de noviembre de 1995) fue un piloto y mecánico de automovilismo estadounidense. Ganó las 500 Millas de Indianápolis de 1928, 1933 y 1936, el primero en vencer tres veces, y llegó segundo en 1939. Asimismo, obtuvo el Campeonato Nacional de la AAA en 1928, 1929 y 1933, y fue subcampeón en 1936.


title: Louis Meyer

text: Nació en Nueva York pero se crio en Huntington Park, en las afueras de Los Ángeles, por lo que era apodado el "Cometa de California".


title: Louis Meyer

text: En su juventud, Meyer fue mecánico de su hermano Eddie Meyer, quien era piloto en los óvalos de California.


title: Louis Meyer

text: Debutó como piloto en el Campeonato Nacional de la AAA en 1926. En 1927 fue piloto de relevo de Wilbur Shaw en las 500 Millas de Indianápolis durante 53 de las 200 vueltas, colaborando a que aquel obtuviera el cuarto puesto.


title: Louis Meyer

text: En 1928, Meyer debutó oficialmente en las 500 Millas de Indianápolis, logrando la victoria a un promedio de velocidad de 99.482 mph. Luego venció en Altoona y llegó segundo en Rockingham 2, por lo que obtuvo el campeonato frente a Ray Keech y Lou Moore.


title: Louis Meyer

text: En las cinco carreras de 1929, el piloto consiguió dos victorias en Altoona 1 y Altoona 2, y dos segundos lugares en las 500 Millas de Indianápolis y Detroit. Así, se coronó campeón frente a Keech (fallecido en Altoona 1 luego de vencerlo en Indianápolis) y Shaw.


title: Louis Meyer

text: Meyer disputó solamente tres carreras en 1930. Le bastó arribar cuarto en Indianápolis para ubicarse séptimo en la tabla de posiciones.


title: Louis Meyer

text: El piloto largó las 500 Millas de Indianápolis de 1931, abandonando por falla mecánica. Luego pilotó en el lugar de Myron Stevens desde la vuelta 73, cruzando la meta cuarto. Ese mismo año, venció en la carrera de Detroit. En 1932, el californiano abandonó en Indianápolis, no clasificó en Syracuse, y chocó en Oakland.


title: Louis Meyer

text: Meyer venció en las 500 Millas de Indianápolis por segunda vez en 1933, batiendo a Shaw y Moore. En 1934 abandonó en dicha prueba por falla mecánica dos veces, primero con su automóvil y luego como relevo de Ralph Hepburn.


title: Louis Meyer

text: El californiano volvió a competir con regularidad en 1935. Ganó en Altoona y llegó segundo en Ascot, quedando así octavo en el campeonato.


title: Louis Meyer

text: En enero de 1936, Meyer llegó segundo en Ascot y cuarto en Oakland. Luego logró su tercer triunfo en las 500 Millas de Indianápolis, tras lo cual bebió suero de mantequilla para reponerse. Esto derivó en una tradición: cada ganador de las 500 Millas de Indianápolis bebe un frasco de leche como parte de la celebración. También fue el primero piloto en recibir el trofeo Borg-Warner por su victoria.


title: Louis Meyer

text: El californiano llegó cuarto en las 500 Millas de Indianápolis de 1937. En 1938 abandonó por falla mecánica. En su última participación en 1939, chocó a tres vueltas del final cuando circulaba segundo, habiendo liderado 75 vueltas.


title: Louis Meyer

text: En la década de 1940, Meyer se convirtió en el dueño de la empresa de fabricación de motores Offenhauser. Junto a su hijo Sonny Meyer, logró 18 victorias consecutivas entre 1947 y 1964, además de numerosos triunfos en automóviles sprint y midgets. Luego se encargó de la distribución y mantenimiento de los motores Ford de Indy hasta 1972.


title: Louis Meyer

text: Sus restos se encuentran en el Cementerio Inglewood Park, en el condado de Los Ángeles.


title: Via Televisión

text: VIA Televisión es una cadena de televisión local gallega propiedad de Sistemas de Televisión Gallega que emite en la provincia de Pontevedra. Pertenece al grupo VIARTV, quien también agrupa a VIA RADIO y Via Gestiona Radio Galicia. Su programación se basaba en la emisión de informativos y magazines de carácter local dentro de una amplia variedad temática.


title: Via Televisión

text: A partir de marzo del 2012, Vía Televisión se convertiría en la segunda cadena local de Galicia en emitir en 16:9 y la primera del sur de la Provincia. En julio de ese mismo año, concretamente los días 4, 5, 6 y 7 de julio, Vía Televisión emitiría por primera vez sus programas de prime time en directo desde Marín gracias a su unidad móvil.


title: Via Televisión

text: El canal de televisión consiguió en el concurso gallego de TDT local de 2014 posicionarse como televisión local de referencia en otras 10 comarcas donde obtuvo licencias de emisión, además de en Pontevedra, Vigo y Puenteareas donde en la actualidad ya emite y posee concesión.


title: Via Televisión

text: Actualmente la televisión emite un único programa llamado "Via Clips" en el que emiten videoclips 24 horas al día todos los días del año. Realizan un intermedio cada cierto tiempo en el que emiten escasa publicidad. Via televisión, actualmente, cuenta con una única versión en HD: "VIA TELEVISIÓN HD" aunque su calidad no alcanza el SD.


title: Via Televisión

text: Antiguamente, los estudios y oficinas de Vía Televisión se encontraban en la Avenida de Samil 15 en Vigo. Junto al Gran Hotel Samil. Actualmente, se encuentran en la ciudad de Pontevedra.Vía Televisión se puede sintonizar a través del canal 35 de la TDT en la demarcación de Puentareas. (Con la correspondiente licencia de la Junta de Galicia), además de otras frecuencias en la provincia de Pontevedra.


title: Geoffroyus

text: Geoffroyus es un género de aves psitaciformes de la familia Psittaculidae. Agrupa a tres especies originarias de las selvas de Australasia.


title: Geoffroyus

text: Las tres especies pertenecientes al género según un orden filogenético de la lista del Congreso Ornitológico Internacional son:


title: Martín Santiago

text: Martín Santiago (Buenos Aires, 1º de septiembre de 1908 – Deán Funes, Córdoba, 6 de diciembre de 1989) fue un pintor, muralista, artesano, docente, maestro de vida, "discípulo postizo" de Fernando Fader, reivindicado actualmente como figura altamente representativa de la cultura de la ciudad de Deán Funes, Córdoba.


title: Martín Santiago

text: Martín Santiago nació en Buenos Aires el 1º de septiembre de 1908. Sus padres fueron Martina Sio y José Santiago, ambos gallegos, quienes vinieron a la Argentina con su hijo Severino. El mayor José Cristóbal, se quedó en la península. La niñez de Martín no fue fácil, porque como toda su vida, se hizo en soledad.


title: Martín Santiago

text: Su única familia, en un Buenos Aires gigantesco y desconocido, fue su hermano Severo, pues quedaron huérfanos al morir sus padres en una epidemia de gripe, ocurrida alrededor de 1912.


title: Martín Santiago

text: Martín, con pocos años, cocinaba en la piecita donde vivía con su hermano. Y con apenas cinco años, vio desplegar formas y colores de la mano de su admirado Severo, quien inequívocamente fue el que hizo germinar en él la semilla de la pintura, el que tatúo en su alma el afán de encontrar la perfección en el ámbito del arte: "la que se alcanza solo con trabajo y dedicación", según propias palabras de Martín Santiago.


title: Martín Santiago

text: Muchas veces se dijo que era un "autodidacta", aunque lo fue sólo en parte, ya que su cultura era muy amplia. Tampoco es cierto que "no comercializara sus obras", porque Martín Santiago vivió de su paleta y de su pincel, de su genio creador. Se nutrió de todos los clásicos tanto en las letras como en la pintura. Buceó en el amplio universo del pensamiento universal.


title: Martín Santiago

text: En sus años de juventud realiza estudios en la "Asociación Estímulos de Bellas Artes", y en la "Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano", ambas de la ciudad de Buenos Aires. Allí tiene la oportunidad de aprender junto a los profesores Alfredo Bigatti y César Sforza, dos grandes escultores de destacada actuación en la República Argentina.


title: Martín Santiago

text: En 1924, Fernando Fader realiza su primera exposición en la Galería Muller de la Capital Federal, acontecimiento que se le hará hábito, llevando sus pinturas después de cada otoñó. Martín Santiago, a partir de esa fecha en algún momento conoce y queda deslumbrado con la obra de Fader. Es el momento de un acontecimiento crucial que marcaría un nuevo y definitivo derrotero en su vida.


title: Martín Santiago

text: Corría el año 1927, cuando decide viajar a Ischilín a pasar unas vacaciones, llevando la esperanza de encontrarse con su admirado pintor. Llega con un amigo, Andrés Acuña, ambos pintores jóvenes, con la ambición curiosa de aprender y llegar a ser como Fernando Fader, maestro que se mostró esquivo. Era hosca la personalidad de ese genio del impresionismo. No obstante ello, lograron algunas entrevistas y eso les sirvió, en especial a Martín, quien decide desplegar una estrategia: se ofrece como albañil y pintor de obra, sin dar a conocer su verdadera intención, aunque en principio no logra nada.


title: Martín Santiago

text: Vuelve a Buenos Aires y renuncia a su trabajo en la Unión Telefónica, y le escribe a Fader, con la intención de ir a trabajar como peón. La paga fue comida y un lugar para vivir, una piecita cercana a la casa-taller, dónde la paleta crecía en azules y verdes serranías. Al fin lograba ser un alumno "de lejos", la admiración que le profesaba contribuyó para que se decidiera a abandonar los estudios y radicarse en Ischilín.


title: Martín Santiago

text: En ese entonces, Carlos Iturrez, le llevaba la leña a Fader. Al verlo tan solo, con sus precarias prendas y cocinando en un brasero sus pucheros, decide llevarlo a su casa, donde junto a su familia lo acogen como a un hijo. Con los años aquel muchachito, ya maduro, le rinde un homenaje a Carlos Iturrez, en uno de los murales que se encuentran en la verja del edificio de Entel, frente a la plataforma de acceso a la Terminal de Ómnibus de Deán Funes. Allí plasma a Don Carlos como el arquetipo del serrano de Ischilín.


title: Martín Santiago

text: El 1º de julio de 1929, Martín Santiago contrajo enlace con Adela Piñeyro, aunque ella se quedará en Buenos Aires, Después de un tiempo de renunciamiento, cuando el artista se afianza, ella viene a vivir a Deán Funes (Córdoba); luego siempre andará con su presencia luminosa, derramando dulzura en una armonía de paz y sosiego que pocos vieron en otra persona.


title: Martín Santiago

text: Martín Santiago pintará un cuadro reflejando el mismo rostro de ojos vivaces que miraban desde las flores que le rodeaban, antes de sacar una máscara de yeso de ese rostro de su amada, al que ni la muerte le pudo quitar su apacible semblante, según recuerda "Ricardo Ramón Quintana".


title: Martín Santiago

text: Martín Santiago tenía una personalidad bondadosa, pero de gran firmeza, y hasta veces se parecía a ese Fader que él conoció, que decía las cosas con fina ironía sin titubear.


title: Martín Santiago

text: Como un Da Vinci, incursionó en múltiples facetas, su creación abarcaba lo inimaginable: pintura, cerámica, escultura, frescos, lacas y murales.


title: Martín Santiago

text: Paisajista notable, Santiago supo sintetizar los motivos que captaba su visión y con rica paleta los vertía en sus óleos. Figuras humanas, flores, árboles, montañas y demás elementos del norte cordobés, cobran reflejos vivientes en óleos que adquieren valor de arte por su gran fuerza expresiva.


title: Martín Santiago

text: Él era el propio artesano, construía los marcos de sus cuadros, hasta pensó en la forma de los ladrillos para su casa, realizándolos. Construyó sus propias estufas a leña, la del estudio superior tenía una “garganta “imperceptible y larga, iba pegada a la pared, una rareza que funcionaba perfectamente. Realizó diseños arquitectónicos por toda la provincia y el país. Enarboló la bandera de la cultura. Fue un verdadero maestro de vida, como aquellos griegos que disertaban en el ágora.


title: Martín Santiago

text: Decorador valiosísimo, realizó la pintura interior de la iglesia de Tulumba. Fue docente en el Colegio Nacional de Deán Funes. Participó en salones oficiales en 1939, 1946, 1957 y 1959 en La Plata, Rosario, Mar del Plata, Córdoba, Santiago del Estero, Bahía Blanca, Tucumán, Santa Rosa (La Pampa).


title: Martín Santiago

text: Individualmente expuso en Buenos Aires en los años 1936, 1938, 1940, 1942, 1947 y 1958; en Córdoba en 1950, en La Rioja en 1948, en Tucumán, Mendoza, San Juan, San Rafael, San Luis y Santiago del Estero.


title: Martín Santiago

text: En su recuerdo y homenaje fue filmada la película "La última Luna. La historia de Martín Santiago", película documental sobre su vida y obra, del director cordobés Maximiliano Angeleri Marty, que pretende rescatarlo de las brumas del olvido. La película fue realizada en Deán Funes, lugar que Martín Santiago eligió para vivir siguiendo los pasos de su admirado Fernando Fader. Lo que motivó la realización del film fue un viaje de trabajo a Deán Funes "-cuenta el director Angeleri Marty-", en el que debía hacer una nota histórica sobre el pueblo, momento en que conoció a Mario Sanzano, artista plástico y su alumno, que aportó datos sobre la vida y obra de Martín Santiago.


title: Martín Santiago

text: Santiago dejó su aprendizaje en manos de Mario Sanzano, quien desde muy pequeño aprendió a pintar. Fue una suerte de maestro de vida para muchos pobladores de la zona. Además, fue quien impulsó la vida cultural en Deán Funes. Hoy, el anhelo de sus admiradores es crear un museo y una fundación en su propia casa para estimular la difusión de artistas, lo cual, si bien pendiente, está a punto de concretarse.


title: Martín Santiago

text: Martín Santiago falleció el 6 de diciembre de 1989, a causa de un edema pulmonar agudo, en la ciudad de Deán Funes, Córdoba. La escuela creada en 1986, como "Escuela Provincial de Bellas Artes" de Deán Funes, posteriormente recibió el nombre de "Martín Santiago", en honor al pintor más importante de la zona.


title: Martín Santiago

text: Durante su estadía en Deán Funes, se desempeñó como bibliotecario de la "Biblioteca Mariano Moreno", y fue docente en el "Colegio Nacional Juan Bautista Alberdi". En esa institución tuvo a su cargo las cátedras de "Dibujo" y "Actividades Prácticas". Además, ejerció el cargo de "Secretario de Gobierno y Hacienda de la Municipalidad".


title: Martín Santiago

text: En 1958, se desempeñó como presidente de la "Comisión de Cultura Municipal". Fue Socio Gerente de la "Constructora Deán Funes SRL". Realizó los diseños del "Monumento a la Independencia", y el del "Altar Cívico". Fue el creador del "Premio Gran Domo".


title: Martín Santiago

text: Fundador del "Museo de Bellas Artes" de Deán Funes. Durante diez años tuvo a su cargo como director, el "Salón Anual de Pintura".Incursionó en el trabajo del material plástico; proyectó la maqueta de la carpa del Circo Sarrasani y la posterior construcción, aunque no logró concretar esa aspiración por diversas causas.


title: Martín Santiago

text: Los monumentos importantes de Deán Funes, el de "Domingo F. Sarmiento", que está en la plaza principal, y el monumento a la "Madre", en la plazoleta junto al hospital, tuvieron su gestión. 1936 - "Premio Cámara de Senadores de la Provincia de Córdoba" –Salón de Otoño– Organizado por el desaparecido diario “Los Principios“


title: Martín Santiago

text: 1939 – "Primer Premio Córdoba".-


title: Martín Santiago

text: 1938/39 – "Primer Premio Paisaje de Tucumán" –Salón de los Artistas Independientes–, San Miguel de Tucumán.


title: Martín Santiago

text: 1959 – "Premio Ezequiel Leguiza al Paisaje Argentino", en el Salón Nacional de Artes  Plásticas.. Las tres edades de un paisaje


title: Energosuchus

text: Energosuchus (nombre que significa "cocodrilo activo" en griego) es un género extinto de reptil rauisuquio. Sus fósiles se han encontrado en la parte superior de la Formación Karyomayol y la inferior de la Formación Synya que afloran a lo largo de los bancos del río Bolshaya Synya en la región de Timan-Norte de los Urales en el norte de la Rusia europea, así como en la Formación Bukobay en la parte sur de Bashkortostan en el sur de los Urales en la Rusia europea. Ambas localidades datan de la etapa del Ladiniense del Triásico Medio.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: Gasteizko Gaztetxea es un gaztetxe (centro social okupado, en euskera) situado en el Casco Viejo de Vitoria, capital de Álava en el País Vasco (España). Está gestionado por la "Gazte Asanblada" (Asamblea de Jóvenes).


title: Gasteizko Gaztetxea

text: El gaztetxe inició su actividad el 28 de abril de 1988 con la ocupación del edificio y comienzo de su rehabilitación. Desarrolla diversas actividades sociales y culturales de una forma autogestionada dirigidas a un sector joven con conciencia social y alternativa. Desde su ocupación ha superado varios intentos por parte de las autoridades municipales de Vitoria para su desaparición.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: En 1986 nació la Asociación Cultural de la Zapa, en torno a la calle Zapatería de la capital alavesa. este asociación organizaba conciertos, exposiciones, actos de protesta por difernete causas socio-políticas. En el otoño de 1987, tras un verano conflictivo, se empezó a juntar un grupo pequeño joven autónomo-libertario con intención de reflexionar sobre la situación de los jóvenes de Vitoria. En torno a estas reflexiones sacaron dos conclusiones y motivaciones:


title: Gasteizko Gaztetxea

text: Esta idea al principio solo se propagó entre la gente cercana al movimiento impulsándose, más adelante, la participación de cualquier persona. Se comenzaron a realizar reuniones, convocadas mediante carteles en las calles, todos los sábados a las seis de la tarde en el local de la junta de desempleados de Zaramaga cuyo participación fue aumentando tras varias semanas de asambleas. De estas reuniones se constituyéndose la asamblea juvenil de Vitoria.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: Enseguida se vio la necesidad de sacar a la calle sus reivindicaciones mediante los medios de comunicación. Tras este trabajo empezaron a plantearse acciones para la denuncia y concienciación:El 28 de abril de 1988 sobre la una del mediodía atraídos por unos pasquines, 250-300 personas se juntaron y comenzaron una manifestación que comenzó en Fariñas y que acabaría con la okupación de lo que hoy en día conocemos como Gasteizko Gaztetxea. Ese día un número similar de voluntarios se juntaron para realizar obras, limpieza, etc., en la casa del jardinero propiedad del obispo de Vitoria. Se sacaron cientos y cientos de kilos de basura del interior y se crearon distintos sistemas de resistencia. Las primeras semanas a las noches se quedaban unas 20 personas a dormir ante el altísimo riesgo de desalojo. Durante el primer mes se realizaban reuniones todos los días. Las visitas de la Policía eran diarias pero ante la magnitud de gente congregada no se atrevían a realizar ninguna acción.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: En el primer año y medio se llevaron a cabo muchas actividades, a diario había algún concierto, exposición, charla,…. Pero también fue una mala época el inicio en el casco viejo de Vitoria (como en todo el País Vasco), debido en gran parte a la heroína entre los y las jóvenes. En la asamblea visto que la droga no sólo era un problema personal sino que era un problema social decidió crear una comisión en contra del tráfico de drogas en el casco viejo, lo que llevó a que vecinos y vecinas del barrio empezaran a ver con buenos ojos el Gaztetxe ya que la situación mejoró considerablemente.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: Según avanzaba el tiempo las asambleas se volvían cada vez más conflictivas ya que había gente que con puntos de vista más individualistas, fue entonces cuando se empezó a discutir sobre si el Gaztetxe era una casa okupada o un local para los diferentes colectivos. Comentar que pese a los conflictos internos que pudiera haber debido a cuestiones relacionadas con política y cultura, no pararon de trabajar. Al final esas tensiones llevaron a que alrededor de 30 personas abandonaran las asambleas.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: En esta etapa se calmó la situación y empezó la etapa de transición: volvieron algunas personas que se habían marchado dos años antes y se hizo un gran trabajo y esfuerzo con gente nueva, los mayores daban explicaciones sobre el funcionamiento y organización a jóvenes que empezaban su andadura por el Gaztetxe.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: En esta época hubo varios contactos y reuniones con el ayuntamiento para hablar sobre las intenciones que tenían. Donde estaba situada la casa okupa se quería hacer un aparcamiento y para esto había que echar la casa abajo. Se les ofreció otro lugar en la calle Correría y fue entonces cuando comenzaron largas discusiones internas en las que se diferenciaron dos grupos; los que estaban dispuestos a darlo todo por el Gaztetxe y por otro lado, los que creían que el Ayuntamiento tenía todos los medios necesarios para desalojarles. Esta última idea fue la más respaldada por lo que se llegó a un acuerdo con el Ayuntamiento para conseguir otro local, pero cuando parecía que todo estaba listo es cuando empezaron las quejas de vecinos. Es por esto que el alcalde Jose Ángel Cuerda comunica que se realizara la búsqueda de otro lugar en el Casco Viejo, pero las cosas se quedaron como estaban. Por último comentar que gracias a estos contactos con el Ayuntamiento se consiguió dar servicio de agua en el Gaztetxe.


title: Gasteizko Gaztetxea

text: Esta última etapa se lleva a cabo en torno a 1994 con la entrada de una nueva generación. El Ayuntamiento parece que se ha olvidado de ellos y sin dejar de lado las dinámicas que llevaban diariamente deciden también trabajar otras áreas como la lucha de los presos. En estos últimos años se divide en dos campos el trabajo: por una parte, labores de mantenimiento de la casa y por el otro lado, trabajo socio-político y cultural.


title: Más bonita que ninguna (álbum de Rocío Dúrcal)

text: Más bonita que ninguna es el cuarto álbum de estudio de la cantante y actriz española Rocío Dúrcal, lanzado en el año 1965 bajo el sello discográfico Philips Records. Nuevamente la intérprete española lanza un álbum formado a partir de las canciones interpretadas por ella en su película homónima protagonizada en ese mismo año y dirigida por el italo-argentino Luis César Amadori.


text: Dentro de la elaboración de las canciones incluidas en la película y así mismo para el álbum, se contó con la participación especial del grupo español Los Brincos en la realización y composición de las canciones «Borracho» y «Los Dos». También cuenta con la participación de la actriz española Gracita Morales en la interpretación a dúo en las canciones: «Yo Soy La Vedette» y «Aquel Tango Maldito» grabadas también para la película.


text: Del álbum salieron dos ediciones en formato (EP) como "Banda Original De La Película" en la cual incluía tres temas en la primera edición y cuatro temas en la segunda edición. El 20 de abril de 2007 se lanzó una reedición en formato (CD) bajo la firma disquera Universal Music.


title: Aprosmictus

text: Aprosmictus es un género de aves psitaciformes perteneciente a la familia Psittaculidae. Agrupa a dos especies de papagayos originarias de las selvas de Australasia.


title: Aprosmictus

text: Según la clasificación del Congreso Ornitológico Internacional se incluyen dos especies, que en orden taxonómico son:


title: Pontificia Academia de Latinidad

text: La Pontificia Academia de Latinidad fue fundada en noviembre de 2012 por el papa Benedicto XVI.El presidente de la Academia es Ivano Dionigi, experto latinista, y el secretario es el sacerdote Roberto Spataro.


title: Pontificia Academia de Latinidad

text: La institución depende del Consejo Pontificio para la Cultura y ha sido creada mediante un "motu proprio" titulado Latina Lingua, publicaba el 11 de noviembre de 2012 en la página 4 de L'Osservatore Romano, en el que Benedicto XVI recuerda que el latín siempre ha estado en "altísima consideración" en la Iglesia católica y por los papas anteriores.


title: Pontificia Academia de Latinidad

text: La Pontificia Academia de la Latinidad se ha creado para potenciar el latín en todo el mundo. Esta academia sustituye a la fundación Latinitas, creada por Pablo VI en 1976.


title: Edgardo Mesa

text: Edgardo Mesa (Pergamino, provincia de Buenos Aires, Argentina, 29 de diciembre de 1937-Buenos Aires, 25 de junio de 2019) fue un locutor, periodista y actor de cine, teatro, radio y televisión argentino. Era el hermano menor del actor y director Juan Carlos Mesa.


title: Edgardo Mesa

text: Nacido en la localidad de Pergamino, Mesa desde que era muy chico tuvo vocación por la radio, ya que en su casa solía agarrar un palo de escoba simulando ser un micrófono e imitaba a la perfección a los locutores del momento. Estudió en la casa de estudiantes en Pergamino, y junto a su hermano viajaron y desarrollaron sus vocaciones en Buenos Aires.


title: Edgardo Mesa

text: Era un destacado actor cómico de reparto que se lució en decenas de films junto a importantes capocómicos de la época como Alberto Olmedo, Jorge Porcel, Javier Portales, Adolfo García Grau, Mario Sánchez, entre muchos otros.


title: Edgardo Mesa

text: Periodista y relator, trabajó con una continuidad de 40 años en radio, y en famosas emisoras como Radio Mitre, Radio El Mundo, Radio Rivadavia, Radio Continental y en LT15, Radio «Del Litoral», de Concordia, Entre Ríos. Trabajó con importantes locutores y periodistas como Héctor Larrea, Antonio Carrizo, Juan Carlos Mareco, José María Muñoz, Hugo Guerrero Marthineitz y Juan Carlos Pascual.


title: Edgardo Mesa

text: Hacia 1994 condujo junto a Hugo Lamónica un programa matutino diario bautizado "Sálvese quien sepa", en el que se le daba preponderancia a la participación de los oyentes. El programa instalaba un tema, difundía el número de teléfono, agregando la frase "el caminito de los oyentes". Cuando recibían y seleccionaban llamados y estaban en condiciones de difundirlos, Hugo Lamónica decía: "Pero, ¿usted nos llamó? ¡¡Lo ponemos en el aire!!", y salían al aire los mensajes dejados por los oyentes.


title: Edgardo Mesa

text: Recordado por sus programas “La revista dislocada” en Radio Splendid y “El nochero” en Radio Del Plata, supo meterse en el corazón de los oyentes de Radio Mitre con su recordado “De la Noche a la Mañana“, con el que logró el premio “Medio Radial”. En 1965 participó de La revista dislocada en Radio Splendid, con primeras figuras como Raúl Rossi, Jorge Porcel, Anita Almada, Estela Vidal, Carlos Serafino, Tristán, Osvaldo Canónico, Hilda Viñas y Guido Gorgatti.


title: Edgardo Mesa

text: En la década de 1990 formó parte de "Sálvese quien sepa" del periodista Hugo Lamónica. También entonces condujo "Naturalmente" en Radio El Mundo y "La Mesa que faltaba" en Radio Buenos Aires.


title: Edgardo Mesa

text: Y en los años 2000 estuvo al frente de "El nochero" en Radio Del Plata y de "De la noche a la mañana" en Radio Mitre.Estuvo casado con su mujer Cristina (fallecida en 2011) durante 46 años, con quien tuvo una hija de nombre Mariana y un hijo de nombre Edgardo Horacio. En la madrugada del martes 25 de junio de 2019, falleció a la edad de 81 años. Se encontraba internado en un sanatorio debido al agravamiento de un enfisema pulmonar desde 2018.


title: Edgardo Mesa

text: En 2013 se le entregó el Premio "Medio Radial" por su programa radiofónico "De La Noche A La Mañana".


title: Intimate and Live (DVD)

text: Intimate and Live es un lanzamiento en DVD de la gira Intimate and Live Tour de Kylie Minogue. Fue filmado en Sídney, Australia el 1 de julio de 1998 y publicado el 23 de julio de 2002.


title: Intimate and Live (DVD)

text: DVD


title: Simen Agdestein

text: Simen Agdestein (Asker, 15 de mayo de 1967) es un ajedrecista y exfutbolista noruego. También es escritor y entrenador de ajedrez.


title: Simen Agdestein

text: Agdestein es gran maestro de ajedrez y siete veces campeón noruego. Ha sido entrenador del campeón mundial Magnus Carlsen (su hermano Espen Agdestein es el actual representante de Carlsen). Es autor y coautor de varios libros sobre ajedrez, incluyendo una biografía de Carlsen.


title: Simen Agdestein

text: Como futbolista profesional Agdestein llegó a jugar en la selección de Noruega en el puesto de delantero.


title: Simen Agdestein

text: Agdestein se convirtió en campeón nacional de Noruega a la edad de 15 años, en Maestro Internacional a los 16 y en Gran Maestro a los 18.


title: Simen Agdestein

text: A nivel local, su dominio regular de los campeonatos de ajedrez noruegos y nórdicos durante la década de 1980 demostró con creces que había pocos jugadores que podían resistir su estilo emprendedor y creativo. En la competencia internacional, terminó segundo en el Campeonato mundial juvenil de ajedrez de 1986 detrás de Walter Arencibia, pero por delante de Evgeny Bareev, Viswanathan Anand y Jeroen Piket. Poco después, su puntuación Elo superó los 2600.


title: Simen Agdestein

text: A finales de la década de 1980, Adgestein combinaba el ajedrez de alto vuelo con una carrera en el fútbol a tiempo completo, representando a su país en ambas disciplinas. A principios de la década de 1990, una lesión de rodilla truncó sus actividades futbolísticas. En 1999, Adgestein regresó a la senda del triunfo ganando el torneo de Cappele la Grande. En 2003 triunfó en el torneo de la Isla de Man. Adgestein se anotó dos victorias en torneos en 2013, cuando ganó el Abierto de Sant Martí, en Barcelona, con 8½ puntos en 9 rondas, con un desempeño de 2901, y el Memorial Håvard Vederhus en Oslo con 7 puntos de 9.


title: Simen Agdestein

text: Agdestein ha representado a su país siete veces en la Olimpiada de Ajedrez, generalmente jugando en el primer tablero y ganando una medalla de oro individual en su primera aparición en 1982.


title: Simen Agdestein

text: Con blancas muestra una preferencia por las aperturas de peón de dama, mientras que con las negras prefiere la apertura española, la defensa holandesa y las aperturas semiabiertas.


title: Simen Agdestein

text: En julio de 2014, tras su sensacional actuación en el magistral de Noruega, Agdestein llegó a 2637 de Elo superando su Elo máximo de 2630 que había logrado en enero de 1993.


title: Simen Agdestein

text: Agdestein trabaja en la academia de deportes Norges Toppidrettsgymnas, donde es profesor de ajedrez y fútbol. Ha sido entrenador de ajedrez de muchos jóvenes talentos, como Magnus Carlsen.


title: Simen Agdestein

text: Su apodo en el Internet Chess Club (ICC) es «Gruk».


title: Estadio Chan Chan

text: El estadio Chan Chan es un escenario de fútbol y atletismo ubicado en la ciudad de Trujillo, capital de la Región La Libertad (Perú). Este estadio es parte del Complejo Deportivo Mochica Chimú uno de los escenarios de competencia donde se desarrollaron los XVII Juegos Bolivarianos Trujillo 2013.


title: Pontificio Consejo para la Promoción de la Unidad de los Cristianos

text: Creado a raíz del espíritu ecuménico del Concilio Vaticano II instituido por Juan XXIII en 1960.


text: La función de este Consejo es concentrar de una manera apropiada las iniciativas y actividades ecuménicas para la restauración de la unidad entre los cristianos. Se encarga de las relaciones con las demás comunidades religiosas; considera la interpretación correcta y la observancia de los principios del ecumenismo, con el fin último que la Iglesia Católica sea la única en el mundo.


text: Su trabajo se orienta en dos materias fundamentales:  La actividad del Consejo permitió el acercamiento hacia el Patriarcado de la Iglesia ortodoxa griega. De este Consejo también depende una Comisión para las relaciones con el Judaísmo permitiendo una unión entre religiones abrahámicas.


title: Pablo Torrijos

text: Pablo Torrijos Navarro (Castellón, 12 de mayo de 1992) es un atleta español especializado en triple salto. Posee el actual de su especialidad, tanto en categoría absoluta (17,18 m) como sub-23 (16,87 m). Compite en las filas del Club Atletismo Playas de Castellón y ha sido internacional por España en diversas ocasiones.


title: Garci II Fernández Manrique de Lara

text: Garci II Fernández Manrique de Lara (m. 12 de septiembre de 1362, víctima de la peste), hijo de Pedro II Ruiz Manrique de Lara y de Teresa Sotomayor, fue el V señor de Amusco y uno de los adelantados de Castilla.


title: Garci II Fernández Manrique de Lara

text: Le sucedió en la titularidad del linaje Pedro Manrique, hijo de su primer matrimonio. De los hijos del segundo matrimonio derivaron las importantes casas de Castañeda-Aguilar de Campoo y Treviño-Nájera.


title: Garci II Fernández Manrique de Lara

text: Contrajo dos matrimonios; el primero en 1335 con la nieta del Señor de Villena, Urraca de Leyva, de quien tuvo tres hijos, entre ellos Pedro y Diego que fueron los siguientes señores de Amusco, y el segundo con Teresa Vázquez de Toledo y Carrillo. De este último matrimonio nació Garci III Fernández Manrique de Lara de quien vienen los marqueses de Aguilar de Campoo, condes de Castañeda y Teresa Manrique de Lara.


title: Garci II Fernández Manrique de Lara

text: Del matrimonio con Urraca de Leyva:Del matrimonio con Teresa Vázquez de Toledo y Carrillo:La Casa de Manrique de Lara fue una de las ramas de la Casa de Lara, un linaje de la nobleza española, originario del Reino de Castilla medieval, que debe su nombre a la localidad burgalesa de Lara de los Infantes. La Casa de Manrique de Lara surge hacia el siglo XII con la figura de Rodrigo Manrique de Lara, primer señor de Amusco. Este era hijo de Toda Vélaz y Manrique Gómez de Manzanedo, hijo a su vez de los condes Gómez González de Manzanedo y Milia Pérez de Lara.


title: Garci II Fernández Manrique de Lara

text: Garci II Fernández Manrique de Lara pertenece a la quinta generación del linaje y al igual que sus predecesores ostentó el título de señor de Amusco, título vinculado desde sus orígenes a esta casa.


title: Garci II Fernández Manrique de Lara

text: En campo de gules dos calderas jaqueladas de oro y sable puestas en palo con seis sierpes de sinople salientes, tres de cada lado de las asas. Bordura jaquelada de seis leones de gules en campo de oro, alternando con seis castillos de oro en campo de gules.


title: Cerámica precolombina

text: La cerámica Precolombina es toda cerámica producida por pueblos del continente americano antes de la llegada de los europeos a América.Tiene al menos 7500 años de historia de las Américas.


title: Cerámica precolombina

text: Cuando los europeos llegaron a América esto marcó el comienzo del fin de estas culturas y la destrucción de numerosos vestigios de su historia. A causa de su durabilidad los elementos fabricados de cerámica proveen valiosa información arqueológica sobre las diversas culturas de los pueblos precolombinos.


title: Cerámica precolombina

text: Esta cerámica se utilizaba para vasijas utilitarias de cocina, utensilios para servir alimentos y recipientes en general, tuberías, para urnas funerarias, incensarios , instrumentos musicales, objetos ceremoniales, máscaras, juguetes, esculturas, y otras formas de arte.


title: Cerámica precolombina

text: Las cerámicas más antiguas del continente americano han sido encontradas en la zona inferior de la cuenca del Amazonas. Se ha determinado que las cerámicas de la caverna de Pedra Pintada, cerca de Santarém, Brasil, tienen entre 7500 a 5000 años de antigüedad. Las cerámicas de Taperinha, también cerca de Santarém, poseen una antigüedad estimada en 7000 a 6000 años. Algunos de los fragmentos de vasijas en Taperinho fueron templados, lo que permitió fecharlos mediante carbono radiactivo. Estas primeras culturas fabricantes de cerámicas eran pescadores y recolectores de frutos de mar.


title: Cerámica precolombina

text: Luego aparecen registros de cerámica en la zona norte de América del Sur y luego a lo largo de la zona oeste de América del Sur y hacia el norte por Mesoamérica. Se ha determinado que la cerámica de la cultura Alaka en Guyana tiene entre 6000 a 4500 años de antigüedad. Las cerámicas de la cultura San Jacinto en Colombia han sido fechadas como de hace unos 4530 años, las de Puerto Chacho en Colombia tienen unos 5315 años, en Puerto Hormiga, también en Colombia, tienen unos 5105 años para el 2015 y en cancana se hallaron vestigios de hace 5000 anos antes de cristo. Las cerámicas de la cultura de Valdivia en Ecuador se remontan a 3200 años y las de la cultura Pandanche en Perú a unos 2460 años. Posteriormente la artesanía en cerámica se difunde hacia Mesoamérica. Las cerámicas de Monagrillo en Panamá se remontan al 2140 a. C., las de Tronadora en Costa Rica al 1890 a. C., y las de Barra en Guatemala al 1682 a. C. Las cerámicas de tradición Purrón, en la zona sur-central de México, han sido fechadas hacia el 1800 a. C., y las de tradición Chajil, en el norte-centro de México, hacia el 1600 a. C.


title: Cerámica precolombina

text: Sin embargo, la aparición de cerámicas en el sureste de Estados Unidos no se corresponde con dicho patrón. Las cerámicas de la zona media del río Savannah en Georgia y Carolina del Sur (conocido por Stallings, isla Stallings, o St. Simons) han sido fechadas como producidas hacia el 2900 a. C., y las cerámicas de las culturas Orange y Norwood en el norte de Florida serían del 2460 a. C. (todas más antiguas que otras cerámicas fechadas del norte de Colombia). En el resto de América del Norte la cerámica aparece más tarde. Las cerámicas alcanzan el sur de Florida (Mount Elizabeth) hace 4000 años, Nebo Hill (en Misuri) hace 3700 años, y Poverty Point (en Louisiana) hace 3400 años.


title: Cerámica precolombina

text: Varias comunidades inuit, como la netsilik, sadlermiut, utkuhiksalik y qaernerimiut crearon cerámica utilitaria en tiempos históricos, principalmente para almacenar alimentos. En Rankin Inlet, Nunavut, Canadá, cuando se cerró la mina que empleaba a gran parte de la comunidad, el gobierno nacional creó el proyecto Rankin Inlet de Cerámica, proyecto cuyas producciones se exhibieron con éxito en Toronto en 1967. El proyecto fracasó, pero una galería local revivió el interés en la cerámica inuit en la década de 1990. Los pueblos indígenas de la Gran Cuenca basaron su cerámica en la cestería. La cultura de Fremont (700-1300) en el centro de Utah desarrolló la cerámica después de la adopción de la agricultura. Los paiute y washoe en la Gran Cuenca del oeste, crearon cerámica utilitaria por separado, la cual no fue bruñida, pero en ocasiones ofrecieron diseños pintados de rojo. El valle de Owens Brown Ware es un ejemplo de cerámica paiute/washoe, que fue utilizada para cocinar, almacenar alimentos y agua en jarras. Las jarras de arcilla presentan a menudo aditamentos para colocar correas de transporte.


title: Torneo Invierno 2000 Primera División 'A'

text: El Torneo de Invierno 2000 representó la primera vuelta del ciclo futbolístico 2000-2001 de la Primera División A fue el noveno torneo corto y décimo primera temporada del circuito de plata de fútbol en México. Esta temporada el equipo La Piedad se erigiría como el club más fuerte del torneo, logrando el liderato general, pero fracasaría al perder contra Gallos de Aguascalientes la final, luego de empate en el juego de "ida" en su estadio fue sorprendido 5-3. Otros favoritos de este torneo eran Veracruz y Toros Neza que tuvieron buen campeonato pero no trascendieron en liguilla. Cabe destacar que el equipo Ángeles de Puebla estableció la peor racha de derrotas consecutivas en un solo torneo para la Liga de Ascenso cuando hilvano 12 derrotas consecutivas entre la jornada 6 y 19.


text: Los 20 equipos participantes se dividieron en 4 grupos de 5 equipos, juegan todos contra todos a una sola ronda intercambiándose al contrario del torneo de invierno, por lo que cada equipo jugó 19 partidos; al finalizar la temporada regular de 20 jornadas califican a la "liguilla" los 2 primeros lugares de cada grupo y los 4 mejores ubicados en la tabla general califican al repechaje de donde salen los últimos 2 equipos para la "Eliminación directa".


text: En la fase de calificación participaron 20 clubes de la Primera División A profesional jugando todos contra todos durante las 20 jornadas respectivas, a un solo partido. Se observará el sistema de puntos. La ubicación en la tabla general, está sujeta a lo siguiente:El orden de los Clubes al final de la Fase de Calificación del Torneo corresponderá a la suma de los puntos obtenidos por cada uno de ellos y se presentará en forma descendente. Si al finalizar las 20 jornadas del Torneo, dos o más clubes estuviesen empatados en puntos, su posición en la Tabla General será determinada atendiendo a los siguientes criterios de desempate:


text: Participan por el Título de Campeón de la Primera División 'A' en el Torneo Invierno 2000, automáticamente los primeros 4 lugares de cada grupo sin importar su ubicación en la tabla general calificaran, más los segundos mejores 4 lugares de cada grupo, si algún segundo lugar se ubicara bajo los primeros 8 lugares de la tabla general accederá a una fase de reclasificación contra un tercer o cuarto lugar ubicado entre los primeros ocho lugares de la tabla general. Tras la fase de reclasificación los equipos clasificados a Cuartos de Final por el título serán 8 lugares, estos se ordenaran según su posición general en la tabla, si alguno más bajo eliminara a uno más alto, los equipos se recorrerán según su lugar obtenido.clasificado: Todos los partidos de esta fase serán en formato de Ida y Vuelta. Eligiendo siempre el Club que haya quedado mejor ubicado en la Tabla General de Clasificación, el horario de su partido como local.


text: Este torneo el club que ganara el título obtiene su derecho de ser necesario el juego de ascenso a Primera División Profesional; para que tal juego se pueda efectuar deberá haber un ganador distinto el Torneo de Verano 2001, en caso que el campeón vigente lograra ganar del siguiente campeonato, este ascenderá automáticamente sin necesidad de jugar esta serie.


text: En el Draft de la Primera A de 2000; se continua el proyecto de filiales con equipos de Primera División, solo hubo un cambio de equipo con nombre y sede. Jaguares de Colima se convirtió en Halcones de Querétaro.


text: El club que descendió a Segunda División fue Halcones de Querétaro el club ascendió de Segunda División fue Potros Marte; el equipo que descendió de Primera División fue Toros Neza.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego el Planeta Viviente es un personaje ficticio, un supervillano del universo de Marvel Comics. El personaje apareció por primera vez en "Thor" #132 (septiembre de 1966) y fue creado por el escritor Stan Lee y el artista Jack Kirby.


title: Ego el Planeta Viviente

text: El personaje ha hecho apariciones limitadas en animación y los videojuegos, mientras que Kurt Russell interpretó el personaje en la película acción en vivo de Marvel Cinematic Universe "Guardianes de la Galaxia Vol. 2" (2017), en el que Ego es reinventado como Celestial y el padre de Peter Quill. Russell también expresó versiones alternativas de la línea de tiempo de Ego en la serie animada de Disney+ "¿Qué pasaría si...?" (2021).


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego fue creado por Jack Kirby durante una fase en la que quedó fascinado con el universo. Ego, los alienígenas Kree y Los Colonizadores sucedieron inmediatamente de la creación de Galactus y ayudaron a establecer la propia "mitología de la era espacial" de Marvel Comics.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego el Planeta Viviente se introdujo inicialmente en el título "Thor" volumen #132 (Sept. 1966), y fue creado por el escritor Stan Lee y el artista Jack Kirby. Como Kirby recordó en 1969, poco después del debut del personaje, la génesis de Ego se produjo cuando


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego vuelve como protagonista en "Thor" #160-161 (Ene.-Feb. 1969), e hizo una aparición especial en el #201. Su origen es explorado en "Thor" #228.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Después de sus apariciones en "Fantastic Four" #234-235 (Sept.-Oct. 1981) y "Rom" #69 (agosto dde 1985), Ego tuvo un papel recurrente en "Silver Surfer" vol, 3 #4-22 (1987–1989). El personaje volvió en el anual de 1991 "Thor" y los volúmenes #448-450 (junio-agosto de 1992).


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego tuvo un papel destacado en la historia crossover de toda la empresa "Maximum Security", apareciendo en "Avengers" #35 (diciembre de 2000); "Maximum Security: Dangerous Planet" (Oct. 2000); "Iron Man" #34-35 (Nov.-Dic. 2000); "X-Men Unlimited" #29 (diciembre de 2000); "Gambit" #23 (diciembre de 2000) y "Maximum Security" #1-3 (diciembre de 2000 - enero de 2001).


title: Ego el Planeta Viviente

text: El personaje regresó en "Nova" vol 4 #20-30 y "Astonishing Thor" #1-5 (noviembre de 2010-julio de 2011).


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego el Planeta Viviente también apareció en el "Oni Press Color Special."


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego una vez le dijo a Thor que fue el resultado de un científico fusionándose con un planeta cuando el sol de ese planeta se convirtió en nova.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego comenzó a absorber naves espaciales e incluso otros mundos para sobrevivir, planeando una conquista interestelar. Este comportamiento atrae la atención de los Colonizadores Rigelianos, que temen que Ego esté cerca de consumir su mundo natal. Ellos reclutan al Dios del Trueno Thor para derrotar a Ego. Acompañado por un Registrador rigeliano, Thor encuentra a Ego, quien promete nunca dejar la Galaxia Negra y que renunció a sus planes de conquista, sintiéndose humillado por su derrota. Varios meses más tarde, un Galactus debilitado invade el espacio de Ego y busca reponer su energía al consumir a Ego. Thor ayuda a Ego a luchar contra Galactus y, en gratitud, Ego permite que su superficie se convierta en el nuevo hogar de los Caminantes, una raza cuyo planeta había sido el primero en ser devorado por Galactus miles de millones de años atrás.


title: Ego el Planeta Viviente

text: La rigeliana Tana Nile tomó una muestra de la forma de Ego, con la esperanza de que esto podría ser utilizado para fertilizar los mundos estériles que se barajan para ser habitados. Este acto vuelve loco a Ego, y pronto se entrega a sus primordiales impulsos y absorbe a los Caminantes, lo que provoca que Thor se ponga del lado de Galactus cuando regresa. Ayudado por su aliado Hércules y el heraldo de Galactus, Señor del Fuego, Thor mantiene a raya a Ego hasta que Galactus une el motor de una nave estelar masiva al polo sur de Ego, que conduce al planeta constantemente por el espacio y por lo tanto le impide ser una amenaza a otros planetas y secciones pobladas del universo.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Años más tarde, Ego consigue el control del motor y rastrea a Galactus hasta la Tierra buscando venganza, pero no es capaz de localizarlo. Ego comenzó a atacar la Tierra y causa una destrucción masiva hasta que finalmente es detenido por los Cuatro Fantásticos. Horrorizado por la devastación, un mutante desconocido que altera la realidad conocido como L.R "Skip" Collins deshace el daño causado por Ego, así como toda la memoria de la situación, con excepción de los recuerdos de los Cuatro Fantásticos, ya que estaban fuera del planeta mientras luchaban contra Ego. El cuarteto superpoderoso intentó derrotar a Ego eliminando la célula de energía de uno de los motores de propulsión conectados, al que la Cosa intenta lanzar al "cerebro" de Ego. En respuesta, un Ego enfurecido activa el motor, pero con un motor ahora desactivado, el otro impulsa el planeta fuera de control hacia el Sol, la fuerza de gravedad de éste rompió la sustancia de Ego.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego, sin embargo, lentamente se reforma con algunas partículas supervivientes y repara la unidad de propulsión. Ego luego digiere un número de los Fantasmas para reponer sus reservas de energía, y lucha contra el Caballero Espacial Rom.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego más tarde se une a los Primigenios del Universo en un plan para destruir a Galactus. Ego fue marginado antes de la confrontación, cuando fue derrotado por Estela Plateada. Posteriormente, capturó a Estela Plateada y trató de consumir sus energías.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego ataca más tarde una flota korbinita y combate al héroe Beta Ray Bill. Ego le revela a Bill que la unidad de propulsión de Galactus está volviéndole loco, y, posteriormente, la flota destruye la unidad de propulsión. Un bio-verso sensible, inicialmente descrito como "Súper-Ego", comienza a consumir a Ego, pero Ego al final se escapa.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Enloquecido por la Inteligencia Suprema, Ego arremete contra otros planetas, destruyéndolos al tratar de "despertar" a los demás como él mismo, hasta que es derrotado en una batalla con el Profesor X, Estela Plateada y Cadre K. Ego es capturado posteriormente y enviado a la Tierra como un "niño" en forma de esporas. Como Ego crece, comienza a consumir la Tierra, con la Inteligencia Suprema intentando permitirle crecer para que los Kree puedan tomar el control de Ego y utilizarlo como arma contra el resto del universo. Quasar lo absorbe para impedir esto.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Cuando Quasar muere durante la guerra de Aniquilación, Ego fue lanzado de nuevo en el Universo, sólo para ser abordado por el Mundomente para unirse a los nuevos Nova Corps. Ego suplanta a Mundomente y le lava el cerebro al Cuerpo. Nova logra derrotar a Ego y liberar a Mundomente al lobotomizar al Planeta Viviente. Cuando Ego resurge su personalidad en su cuerpo, Nova ataca de nuevo y le obliga al Planeta Viviente teletransportarse lejos.


title: Ego el Planeta Viviente

text: El Extraño le revela su verdadera naturaleza a Ego, que era uno de dos cuerpos vivientes creados por el Extraño para un experimento científico, y que su hermano Álter-Ego ha estado en cautividad por el Coleccionista desde su nacimiento. Extraño ha dispuesto que Álter-Ego odie a Ego, con la intención de aprender a través de su batalla si la libertad o el cautiverio alimenta una voluntad más fuerte. Álter-Ego es herido y pierde masa, pero Thor interviene antes de que Ego pueda asestar un golpe mortal. Álter-Ego se convierte en una luna de Ego, y los dos comienzan a viajar juntos como una familia.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Ego es excepcionalmente inteligente, aunque, como su nombre lo indica, alberga un complejo de superioridad extremo y puede ser emocional si se frustra. Ego es impulsado por el espacio a través del motor de Galactus implantado en él y puede viajar a velocidades más rápidas que la luz (por razones desconocidas, Ego es incapaz de eliminar la poderosa unidad de propulsión colocada en su polo sur). Ego tiene control total sobre toda su masa hasta el nivel molecular; a menudo moldea su superficie en la apariencia de una cara gigantesca para abordar seres poderosos, y también puede moldear su terreno para adaptarse a las circunstancias. Es capaz de utilizar su propia sustancia para extruir tentáculos, sensores orgánicos, crecimiento similar al de las plantas y crear vasos humanoides para su conciencia. Puede moldear su superficie para parecer un mundo inhóspito muerto o un idílico paraíso exuberante verde para atraer a los viajeros espaciales ajenos a su superficie, que consume rápidamente. Ego posee varias características internas análogas a un organismo vivo, como túneles gigantescos que han sido comparados con arterias y un gigantesco órgano similar al cerebro muy por debajo de su superficie. Puede calentar su temperatura interna para destruir a los seres en su interior. Ego posee dos órganos digestivos, que utiliza al absorber seres vivos, y un sistema inmunológico con el que crea poderosos anticuerpos para destruir a los seres que resisten la absorción.


title: Ego el Planeta Viviente

text: También posee grandes habilidades paranormales, y puede proyectar ráfagas lo suficientemente poderosas como para destruir otros mundos. Fue capaz de leer la mente de Thor en su primera aparición y escanear su estructura biológica.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Oa el Planeta Viviente, una versión amalgama de Ego y del DC, planeta Oa de apareció bajo el sello de Amalgam Comics, en "Iron Lantern" #1, donde es la fuente del poder del Cuerpo de Linternas Verdes. Otra versión de Ego en el Universo Amalgam apareció en "Thorion of the New Asgods" como Ego-Masa, una amalgama de Ego y la Pared de Fuente. Ego también ha aparecido en versiones alternativas del Universo de Marvel,


title: Ego el Planeta Viviente

text: En "Exiliados" #53 (diciembre de 2004), ubicado en el universo de la Tierra-4162, Ego implanta las Semillas de la Conciencia en la Tierra en un intento de crear otro planeta vivo. Los Cuatro Fantásticos de este universo, junto con los Exiliados, son capaces de convencer a la ahora sensible Tierra para que se oponga a Ego. Blink mata a Ego teletransportando un taladro minero al cerebro del Planeta Viviente.


title: Ego el Planeta Viviente

text: En "Marvel Adventures: The Avengers" #12 (junio de 2007), para lectores más jóvenes.


title: Ego el Planeta Viviente

text: En "Marvel Zombies 2" es uno de los últimos supervivientes de una masacre zombi que abarca la realidad. Sin embargo, es encontrado y comido.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Cuando Galactus el Devorador de Mundos se unió a All-Black the Necrosword, Ego llegó y, de repente, la Necrosword dejó a Galactus y se unió a Ego, convirtiéndose en Ego el Necroplaneta y con su poder se comió a Galactus entero. Y mientras comía tiburones cósmicos, se le acercó un gusano asgardiano que desafió a Ego a luchar, pero Ego rápidamente se rio en voz alta del hecho de que un gusano pensó que podía derrotarlo, pero luego Ego fue completamente destruido por el gusano después del gusano (El Rey Loki disfrazado) susurró palabras de locura durante los siguientes milenios.Ego aparece en los medios ambientados en el Universo cinematográfico de Marvel, interpretado por Kurt Russell.Esta versión es el padre biológico de Peter Quill, el amo personal de Mantis y afirma ser un celestial. Además, nació hace millones de años y aprendió a usar sus poderes cósmicos para manipular la materia y formar un planeta entero a su alrededor, así como utilizar muchos recursos y un avatar humanoide para interactuar con otros seres sintientes. Sin embargo, se aburrió de la inmortalidad y se decepcionó con un universo lleno de vida inferior y se propone rehacer el universo a su imagen a través de plántulas plantadas en varios mundos. Roger Lewis sostiene que Ego el Planeta Viviente reflejaba los riesgos para la civilización, los humanos y el planeta Tierra que la gente estaba contemplando en los años 1960, cuando fue concebido inicialmente.


title: Ego el Planeta Viviente

text: Una edición de 2007 de con Ego titulado "Ego the Loving Planet" conoció el elogio de la crítica por su inventiva simultánea y sentido lógico.


title: Himno de Sinaloa

text: El Himno de Sinaloa es el himno oficial del estado mexicano de Sinaloa.


title: Himno de Sinaloa

text: El Gobernador Mario López Valdez emitió un acuerdo el 22 de abril de 2013, en donde se da a conocer oficialmente el Himno de Sinaloa.  Himno de Sinaloa  Faustino López Osuna,


title: Babymetal

text: La banda "idol" lanzó su álbum debut "Babymetal", y de este se extrajeron los sencillos «Doki Doki ☆ Morning», «Iine!», «Headbanger», «Megitsune», «Gimme Chocolate!!» y «Road of Resistance». El álbum alcanzó el cuarto lugar en la lista semanal de Oricon, con 37 463 copias vendidas en la semana de su lanzamiento, además de convertirse el mejor álbum japonés vendido en América del Norte en 2014, debutando en el lugar 187.º en la lista estadounidense "Billboard 200", lo que las convierte en las artistas más jóvenes japoneses entre los que han figurado en la lista. El 7 de enero de 2015, la banda lanzó dos discos en vivo llamados "" y "".


title: Babymetal

text: El 29 de marzo de 2016, lanzaron su segundo álbum, "Metal Resistance", extrayendo de allí su siguiente sencillo, «Karate».


title: Babymetal

text: El 19 de octubre de 2018 la banda anunció que Yuimetal tomó la decisión de no continuar en la agrupación aduciendo problemas de salud que la habían mantenido alejada de las actuaciones en vivo desde diciembre de 2017. Además, se anunció que el núcleo de la banda quedaría compuesto solo por Su-metal y Moametal.


title: Babymetal

text: La banda fue fundada en 2010 como uno de los subgrupos del grupo femenino de "idols" Sakura Gakuin creado por Amuse. Kei Kobayashi (alias Key, Kobametal o simplemente Koba) es un productor que trabaja para Amuse. Ël es un fanático del metal de antaño y tenía la idea de fusionar el metal junto al género "idol". Koba tenía conocimiento de Suzuka Nakamoto (Su-metal) y en ella empezó a hacer realidad su idea. El concepto final resultó en una fusión musical de j-pop y metal.


title: Babymetal

text: Koba hizo algunas propuestas a Amuse sobre esta idea donde le dieron luz verde al proyecto; fue así que reclutó a Yui Mizuno (alias Yuimetal) y Moa Kikuchi (alias Moametal) creando el "Juonbu" (Club de Música Pesada), uno de los varios «clubes» en Sakura Gakuin.


title: Babymetal

text: Como parte del concepto de Sakura Gakuin, las miembros se «graduarían» y dejarían el grupo cuando se graduaran de su escuela secundaria en el mundo real. Este sería el año en que Suzuka Nakamoto debería graduarse.


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text: Fue en la primavera de 2013, donde Suzuka Nakamoto se graduó de la escuela media y tenía que «graduarse» también de Sakura Gakuin (grupo compuesto solo por niñas de hasta la escuela media), pero Amuse decidió que Babymetal continuara como una banda autónoma. Suzuka se graduó de Sakura Gakuin el 31 de marzo de 2013 en el Tokyo International Forum.


title: Babymetal

text: Más tarde ese año, la banda realizó su primer espectáculo en el extranjero en Singapur. Sus espectáculos eran cada vez más grandes y elaborados. Koba había creado un gigante dormido.


title: Babymetal

text: La banda realizó una serie de conciertos en forma de trilogía llamado «Legend IDZ Apocalipsis» o también llamado el «Renacimiento» de Babymetal como una entidad de entretenimiento independiente de su origen en Sakura Gakuin, y actuaría como tal y ya no como el «Club de música pesada» de la actual Sakura Gakuin. Sin embargo, Yui y Moa aún se quedarían y seguirían actuando tanto con Sakura Gakuin como con Babymetal.