title: Ray Hyman

text: Durante su adolescencia y mientras estudiaba en la Universidad de Boston, Hyman trabajó como mago y mentalista. Llegó incluso a creer que mediante la quiromancia podía conocerse el carácter de las personas ya que estas afirmaban verse reflejadas en la descripción que Hyman les hacía. Más adelante, al probar a hacer lecturas completamente opuestas a las que supuestamente corresponderían y reaccionar la gente de igual manera, descubriría que esta reacción, en realidad no tenía nada que ver con las líneas de la mano. Su interés por este hecho le llevó a cambiar la carrera de periodismo por la de psicología.


title: Ray Hyman

text: Se doctoró en psicología por la Universidad Johns Hopkins en 1953  y posteriormente impartió clases en Harvard durante cinco años. Ray Hyman es también experto en métodos estadísticos. En 2007, la universidad Simon Fraser de Canadá le concedió el título de doctor "honoris causa" por su “intelecto y disciplina, por inspirar a otros a seguir sus pasos y por su dedicada defensa de la investigación escéptica”.


title: Ray Hyman

text: Junto a otros reconocidos escépticos como James Randi, Martin Gardner, Marcello Truzzi y Paul Kurtz, fue miembro fundador del CSICOP, conocido ahora como el Comité para la Investigación Escéptica (CSI), editores de la revista Skeptical Inquirer.


title: Ray Hyman

text: Además de sus publicaciones académicas, uno de sus artículos más famosos es el de los "Trece puntos para asombrar a tus amigos con tus nuevos poderes psíquicos", una guía sobre la lectura en frío. Este artículo, publicado en Skeptical Inquirer, se convirtió en uno de los más solicitados de la revista. Ha investigado y ha escrito un libro sobre la radiestesia en Estados Unidos y es, también, uno de los escépticos con mayor conocimiento sobre el Experimento ganzfeld. Según Bob Carroll, Ray Hyman es considerado el principal experto en validación subjetiva y lectura en frío. La habilidad de Hyman con la prestidigitación, que él denomina “manipulación de la percepción”, le ha llevado a ser portada en dos ocasión de la revista “The linking ring” que publica la asociación internacional de ilusionistas “International Brotherhood of Magicians”, de la cual es miembro desde hace más de treinta y cinco años.


title: Ray Hyman

text: Hyman se jubiló en 1998 pero continúa impartiendo charlas, escribiendo libros e investigando afirmaciones sobre hechos paranormales.


title: Ray Hyman

text: En una entrevista realizada por D.J. Grothe en 2010, Hyman asegura que la formación del movimiento escéptico puede atribuirse a Uri Geller y Alice Cooper. James Randi estaba de gira con Cooper como parte del espectáculo, Cooper pidió a Randi que invitara a Hyman a una actuación para que le asesorara sobre el público. Estando allí, “Randi me llevó a un lado y dijo… deberíamos hacer algo con el tema de Uri Geller… vamos a formar una organización llamada SIR (Sanity in Research)”. En 1972 se les unió Martin Gardner y celebraron su primera reunión. Ninguno de los tres se veía con experiencia para gestionar una organización, “solo tenemos buenas ideas”. Poco tiempo después se les unió Marcello Truzzi, el cual se encargó de esa gestión. Truzzi, involucró a Paul Kurtz en el proyectó y así, en 1976 formaron el CSICOP.


title: Ray Hyman

text: En una entrevista para el podcast "Skepticality" en 2009, se le pidió a Hyman su opinión sobre el movimiento escéptico moderno. Hyman respondió que "los escépticos necesitan tener objetivos y una manera de medirlos; que deben convertirse en un recurso para la gente y centrarse en educar a periodistas y profesores, y de esa manera conseguir mejores resultados”. Respecto al actual estado del movimiento escéptico, Hyman añadió, “los medios de comunicación, por desgracia, han conseguido que existan más crédulos. Hay menos profesores de ciencia en las aulas, los principales periódicos están despidiendo a los redactores especializados en ciencia, los cadenas de televisión intentan llenar veinticuatro horas de emisión y competir con Fox News. Las cosas no marchan bien”.


title: Ray Hyman

text: En 1989, Ray Hyman creó los talleres Skeptic's Toolbox con la finalidad de enseñar a la gente a desarrollar y mejorar el pensamiento crítico. El primer taller tuvo lugar en Buffalo, Nueva York, y contó con la presencia de James Alcock y Steve Shan. Desde entonces, y exceptuando un año, los talleres se han realizado en la Universidad de Oregón.


title: Ray Hyman

text: En una entrevista para "The Register-Guard", Hyman explica cómo asiste gente de todo el país a estos talleres de cuatro días para mejorar su capacidad para ejercitar el pensamiento crítico. Le resulta curioso que aquellos que creen en lo paranormal sin evidencia alguna, continúen haciéndolo; “tan solo quiero entender cómo llega la gente a creer ciertas cosas... el ilusionismo es un ejemplo perfecto de cómo se puede engañar a la gente y de idéntica manera funciona con lo paranormal”. Hyman mantiene que es necesario enseñar a los asistentes al Skeptic’s Toolbox partiendo de casos reales, poniéndolos en contexto mediante ejemplos concretos como primer paso hacia ejemplos más amplios.


title: Ray Hyman

text: Hyman publicó lo que se conoce como ley de Hick-Hyman, que relaciona el tiempo que necesita un sujeto para tomar una decisión con la cantidad de alternativas disponibles. Cuantas más alternativas existan, más tiempo necesita el sujeto para tomar una decisión. Esta era la segunda publicación de Ray Hyman, siendo todavía universitario. En ella, corregía la fórmula anteriormente enunciada por Hick. Aun así, siguió denominándose Ley de Hick dado que Hyman era tan solo un estudiante. En Estados Unidos es más habitual referirse a ella como Ley de Hick-Hyman.


title: Ray Hyman

text: En 1995, junto a Jessica Utts, fue contratado por la CIA para llevar a cabo una evaluación independiente del programa militar sobre visión remota. Su evaluación fue negativa.


title: Ray Hyman

text: Mientras trabajaba en la Universidad de Stanford, Hyman llegó a la conclusión de que nunca podría llegar a leer toda la literatura existente dentro del campo de la parapsicología. Por ello, consultó con parapsicólogos cuál era la mejor prueba de la existencia de algún fenómeno paranormal. Casi todos ellos señalaron el experimento ganzfeld. Hyman contactó con Charles Honorton, el cual le envió seiscientas páginas de información. Tres años después, el análisis de Hyman llevó al “Journal of Parapsychology” a publicar en 1985 sus críticas. Hyman concluía que por sí solos, aquellos experimentos no tenían ningún valor si no podían ser replicados.


title: Ray Hyman

text: Jerry Andrus y Ray Hyman aparecieron, en 1975, en un programa de televisión de Portland, Oregón, donde explicaron y repitieron los trucos que Uri Geller había realizado la semana anterior en ese mismo programa. El presentador, Dick Klinger, les preguntó “¿Tiene Uri Geller algún poder sobrenatural?” La respuesta de Andrus fue un rotundo “No”. Hyman añadió, “(Geller) es un oportunista... es difícil repetir lo que hace, ni él mismo puede. Siempre está preparado para hacer algo… hace una cosa cuando tú crees que va a hacer otra… desorienta… es excelente en eso”.


title: Ray Hyman

text: En 1972, el Departamento de Defensa de Estados Unidos pidió a Hyman que investigara a Uri Geller. A Hyman le intrigó la historia sobre cómo Geller había tomado el anillo de un científico, lo había puesto en una mesa y sin tocarlo, el anillo se rompía y adquiría forma sinuosa.  Al preguntar a todos los científicos del laboratorio, Hyman descubrió que en realidad, ninguno había visto tal acontecimiento; tan solo se lo habían oído contar a otros. Sin poder encontrar la fuente, siguió indagando para acabar descubriendo que en realidad nadie había visto a Geller doblar ningún objeto sin tocarlo. De hecho, Geller tuvo la oportunidad de salir al cuarto de baño con el anillo y regresar con él ya doblado, dando por buena su palabra todos los allí presentes. “El parapsicólogo que también había sido requerido para la investigación vio a un psíquico. Yo informé que tan solo había visto un fraude con carisma”.


title: Ray Hyman

text: Cuando se le pide que intente explicar por qué la gente cree en Geller cuando un ilusionista puede hacer lo mismo sin poderes paranormales, Hyman contesta, “es un fraude, pero no se puede culpar a la gente por creer en él. Geller es el producto de una maravillosa campaña de marketing. Lo que el público ve es tan solo una parte de la historia. Le han pillado varias veces haciendo trampas pero la gente sigue creyendo”.  Como psicólogo, Hyman afirma, "si tienes gente predispuesta y que coopera contigo, aunque les hagas una lectura deficiente, ellos la completarán para sí mismos y creerán que, efectivamente, estás describiendo su personalidad".


title: Ray Hyman

text: Gary Schwartz llevó a cabo numerosos experimentos en su laboratorio de la Universidad de Arizona. Schwartz cree haber demostrado que es posible comunicarse con los muertos a través de mediums. Hyman detalla varios errores de método en la investigación de Schwartz; “comparaciones de control inapropiadas”, “errores en el procedimiento doble-ciego”, “creación de resultados no-falsables reinterpretando fallos como éxitos” y “falta de una comprobación independiente de los hechos que pueda verificar los resultados como ciertos”. Según Hyman, “incluso si la investigación no estuviera comprometida por estos defectos de método, los planteamientos deberían ser reproducidos por investigadores independientes”. Hyman critica la decisión de Schwartz de publicar sus resultados sin reunir pruebas para sus hipótesis que cumplan con criterios científicos generalmente aceptados y que de esa forma pierden credibilidad.


title: Ray Hyman

text: En mayo de 2003, Schwartz contestaba a Hyman mostrando su desacuerdo con la opinión de éste, argumentando que no tenía en cuenta la investigación en su totalidad. Hyman respondía, “hasta que no se realicen y publiquen múltiples experimentos perfectos, hay que creer que los resultados en su totalidad son producto de alguna combinación entre fraude, lectura en frío, pruebas erróneas o casualidad. ¿Por qué gastar tiempo y dinero en múltiples experimentos cuando no hay suficientes razones teóricas, experimentales ni sociales para hacerlo?"


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: El Festival Nacional del Tango de La Falda es una celebración que desde 1965, salvo algunos años de paréntesis, organiza anualmente la turística ciudad serrana, habiendo iniciado el siglo XXI con rotundo éxito, que presagia su permanencia como templo consagratorio de la música ciudadana del Río de la Plata.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En el año 1964, en una antigua confitería llamada "Edén" en la actual ciudad de La Falda, provincia de Córdoba, Argentina, concurrían asiduamente algunos vecinos, entre los que se destacaba el periodista Tito Pousa, quienes en sus charlas tenían la intención de posicionar a La Falda como destino turístico, y poder incentivar acciones para que la localidad obtuviera renombre en todo el país. De allí surgió la idea de realizar un festival de tango. Poco a poco, se agregaron a la convocatoria otros vecinos, los señores Roberto Chaumont, Amador Almozny, Carlos Routabon, el Dr. Cicarelli y los hermanos Rametta, creándose una Comisión Municipal de Cultura y Turismo, presidida por el Dr. Juan Carlos Vigliocco.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: Esa comisión luchó esforzadamente por lograr el apoyo oficial, y conseguir los fondos necesarios para adquirir el lote de terreno ubicado en la intersección de Avenida España y Bv. Dante Alighieri, adonde construir un "auditorio", con capacidad para miles de personas.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: Conseguidos esos primeros objetivos, comenzaron a trabajar para la concreción del "1er Festival Nacional del Tango", que se realizó desde el día 9 al 17 de enero de 1965. Por decreto del entonces Presidente de la Nación, Dr. Arturo Umberto Illia, se declaró al festival "de interés nacional", haciendo lo mismo el Gobierno de la provincia de Córdoba y el ejecutivo municipal, que lo declarará de "interés cultural".


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: El primer festival tuvo una duración de una semana. Contando con la presentación como maestro de ceremonias de Aníbal Cufré, vio transitar por su escenario a Mariano Mores, Hugo del Carril, Florindo Sassone, Alberto Castillo, Franchini y Pontier, Astor Piazzola, Alba Solís, Edmundo Rivero, Alfredo De Angelis, José Basso, el Quinteto Real, Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese, Argentino Ledesma, Ciriaco Ortiz, y otras figuras reconocidas del tango rioplatense.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: Osvaldo Piro fue invitado a participar en el "Primer Festival de Tango de La Falda", narrando él mismo:


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En el año 1966, un tornado destruyó las instalaciones del escenario y el techo de chapas del auditorio, no constituyendo un obstáculo para realizar nuevos festivales hasta el año [[1972, contando siempre con gran jerarquía de visitantes y artistas, con agrupaciones orquestales tales como las de [[Aníbal Troilo]], [[Osvaldo Pugliese]], Armando Pontier, [[Horacio Salgán]] – Ubaldo De Lio, [[José Basso]], [[Jorge Arduh]], y otros.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En el año 1967 se desarrolló el "3er. Festival", con la presencia de [[Floreal Ruiz]], [[Raúl Lavié]], María de La Fuente, Ruth Durante, [[Jorge Cafrune]], Héctor Varela, [[Mercedes Simone]] y Ángel Cárdenas; ese año se inauguró en La Falda, "La Calle de Los Grandes Ausentes", donde se homenajeaba a figuras ya desaparecidas que hicieron época en el tango de todos los tiempos.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: La "4ta y 5ta edición" (1968-1969) obtuvieron importante apoyo de turistas y pobladores, así como todos los medios de comunicación se hicieron eco de su concreción. Contando con la actuación de [[Roberto Firpo]], [[Enrique Dumas]], Mario Bustos, [[Roberto Goyeneche]], [[Alfredo De Angelis]], [[José Libertella]], [[Donato Racciatti]], Jorge Casal, [[Miguel Montero]], junto a delegaciones invitadas de provincias.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En [[1968]], la orquesta de [[Osvaldo Piro]] lograba la "Palma de Oro" en el Festival de [[La Falda]] y también el premio "Martín Fierro" que otorga la asociación de periodistas a la "Revelación musical del año" de la televisión argentina.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En [[1969]], por idea de Fernando Moreno, docente colaborador de la Comisión Municipal, se instituyó como premio una estatuilla denominada "Gardel de Oro", que galardonaba a la figura revelación del festival.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: La "7ª edición" tuvo exitoso desarrollo, con la animación de [[Héctor Larrea]], Julio Jorge Nelson y Roberto Casinelli, presentando una cartelera de primera línea con [[Alberto Marino]], [[Miguel Montero]], [[Ángel Cárdenas]], [[Floreal Ruiz]], entre otros. También tuvo lugar el "Concurso de Nuevos Valores" que despertó interés a nivel nacional. Ese año se otorgó el "Gardel de Oro" a Elsa Solano y Juan Alberto Cristiano.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: [[File:Día del Tango (6499594835).jpg|thumb|300px|El maestro Juan Carlos Copes bailando tango]] Posteriormente, el festival del tango hubo de afrontar importantes contratiempos, no pudiendo realizarse durante varios años; con todo, volvió renovado desde [[1980]] a [[1982]] cuando la "televisión a colores" transmitió por primera vez el "8vo.Festival del Tango" para todo el país, esa vez con la presencia como maestro de ceremonias de [[Silvio Soldán]]. En el último año (1982) se efectúa un homenaje a [[Sebastián Piana]], dándose cabida a la "Academia del Lunfardo".


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: Recién el 20 de noviembre de [[1986]] se inauguró en el auditorio municipal de [[La Falda]], la "cúpula de hormigón" actual de 1600 metros cuadrados y 52 metros de diámetro, adosándola a la estructura que durante veinte años estuvo sin techo como resultado del tornado del año [[1966]].


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: De cualquier modo, varios empresarios intentaron reflotar el festival desde [[1983]] hasta [[1994]], sin mayor éxito, aunque en el ínterin se organizó un "Encuentro de Tango" y durante años posteriores se realizó un remedo de festival sin mucho éxito, tratando de salvar ese centro de reuniones de los amantes del tango.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: [[File:BustoCarlosGardel.JPG|250px|thumb|left|Busto de Carlos Gardel ubicado afuera del anfiteatro del Festival Nacional del Tango, de La Falda.]] Recién en el año [[1999]] nuevamente el Festival de Tango de [[La Falda]] despertó, al reunir a dos hombres del espectáculo, [[Rubén Juárez]] y [[Ricardo Bauleo]] en carácter de empresarios, para llevar a cabo el desafío de volver a poner en vigencia este festival apagado, apoyados igualmente por la Municipalidad de [[La Falda]] y el Gobierno de Córdoba. Ese año se implementó el Concurso "La Falda 99" donde se seleccionaronn nuevos valores en el rubro de "Orquestas Juveniles", con un jurado integrado por [[Atilio Stampone]], [[Osvaldo Piro]], [[Rubén Juárez]], [[Julián Plaza]] y otros.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En el año [[2000 continuó el Festival con la organización de [[Ricardo Bauleo]] junto a [[Osvaldo Piro]]. Desde el año [[2001]], con la organización y aportes económicos de parte del Gobierno de Córdoba, se logró poner en marcha nuevamente el festival, único de estas características en [[Argentina]]; lográndose de allí en más la continuidad del mismo con la organización por parte del municipio a partir de la edición [[2002]], y la colaboración de la gobernación de la [[provincia de Córdoba (Argentina)|provincia de Córdoba]].


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: La edición del año [[2002]], contó con la presencia de figuras importantes como [[María Graña]], [[Héctor Larré]], [[Abel Córdoba]] —el último cantante de la orquesta de [[Osvaldo Pugliese]]—, Alberto Bianco, Carlos Liberto; agrupaciones como el [[Sexteto Mayor]], liderado por los bandoneonistas [[José Libertella]] y [[Luis Stazo]]; la Orquesta Provincial de Música Ciudadana, con [[Alberto Bianco]] y [[Gustavo Vicentín]], el acordeonista Ildo Patriarca, [[Dante Garello]], Marcelo Carreras y Carlos Liberto. El sábado actuaron [[Jorge Arduh]] y su Orquesta, el dúo cordobés Chabela y Quique Pintos, el "Trío del 900", Abel Córdoba, Elizabeth Rubio, Hermes Bálsamo Trío, Hugo La Valva, y el grupo de baile [[Tanguísimo]]. La noche final se aplaudió al cofundador de [[Los Twist]] (hoy dedicado al tango lunfardo) [[Daniel Melingo]], y al cantante y bandoneonista [[Rubén Juárez]]. También hubo un concurso de canto durante las tres noches, donde el ganador se quedaba con el Premio [[SADAIC]] La Voz del Tango, contando con otro certamen similar de parejas de baile.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En el año [[2003]] [[María Graña]], [[Juan Darthés]], [[Rubén Juárez]] y [[Osvaldo Piro]] -al frente de la Orquesta Provincial de Música Ciudadana de Córdoba- fueron los números principales del XX Festival Nacional del Tango. Con ellos actuaron [[Ricardo Daniel Pereyra|Ricardo "Chiqui" Pereyra]], [[Beba Pugliese]] y orquesta, [[Enrique Dumas]], la orquesta del cordobés [[Jorge Arduh]], [[María José Demare]], el elenco estable de Tango de la [[Universidad de Morón]] y el Ballet Esencia de mi Pueblo; el espectáculo "[[Divino Tango]]", con el maestro Carlos Nieto, [[Dante Garello]] y elenco, y Gisella y Gaspar, pareja de tango campeona mundial.  [[File:EstatuaCarlosGardel.jpg|thumb|250px|Esta réplica de Carlos Gardel, engalana la entrada al auditorio donde se realiza anualmente el Festival Nacional del Tango, en La Falda.]] En la "edición 25º" del festival (2008), al cumplirse las "Bodas de Plata", [[La Falda]] se lució como nunca con grandes figuras del estilo de Cristian Zárate y su Sexteto, [[Guillermo Fernández (cantante)|Guillermo Fernández]], [[Los Cinco Latinos]], las "cancionistas" [[Nina Miranda]], [[Elsa Rivas]] y [[María de la Fuente (cantante)|María de la Fuente]], el Ballet José Hernández, la Orquesta "Por Siempre Tango", [[Hugo Marcel]], [[Atilio Stampone]], [[Leopoldo Federico]] y su Orquesta, con [[José Colángelo]], el [[Sexteto Mayor]], incluyendo que cada noche los acordes del trío femenino "Las Rositas" amenizaba la espera para el comienzo de cada velada. Los cantantes cordobeses también estuvieron presentes: Néstor Alvarado, María Fernanda Juárez, Marcelo Santos, Miguel Baccolla, "Carlos Nieto Trío", La Grela, Juan Peinado, Eugenia Acoto, María José Rojas, Hermes Bálsamo, y "Por siempre Tango". [[Brasil]] aportó la presencia de la pareja de danza de "Nilza y Pablito". Contó con la presencia de [[Osvaldo Piro]] con la "Orquesta Metropolitana", con artistas invitados: [[María Graña]], [[Horacio Ferrer]], [[Anna Saeki]], [[Hugo Marcel]], Alfredo Piro y Jorge Guillermo. Cerrando la noche de música ciudadana, se contó con la presencia de la orquesta del maestro [[Jorge Arduh]].


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: El "27º Festival del Tango" (2010) se lució con la presencia de figuras como la legendaria [[Virginia Luque]], [[Jairo (cantante)|Jairo]] y [[Sandra Mihanovich]], aunque [[Nelly Omar]], "cantante casi centenaria", fue la que más impactó al público, acompañada por cuatro guitarras criollas. El Municipio de [[La Falda]], la declaró "Ciudadana Ilustre" de la ciudad.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: El "28º Festival Nacional del Tango" (2011), se pobló con la presencia del quinteto de [[Osvaldo Piro]], [[Hugo Marcel]], Néstor Marconi trío, la orquesta del festival con la voz de Fernando Montero, la orquesta de Carlos Nieto, Lissete, Claudio González, Julieta Guibardo, Mariana Mazzola, Miguel Báccola, la "Compañía Luciana Mayumi (Brasil)", y la "Compañía de Tango Ballet José Hernández".


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: En la velada inaugural de la "29ª edición" del Festival Nacional de Tango de La Falda (2012), contó con la visita del jefe de gobierno porteño, [[Mauricio Macri]]. El Festival de [[La Falda]] fue declarado ese año subsede para competir en el "[[Campeonato Mundial de Tango]]" que, junto al "Festival Mundial", se realiza en la Ciudad de Buenos Aires.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: Paralelamente al festival se realizó el "Certamen para Solistas de [[Tango]]" efectuado por el sello EPSA Music, siendo el ganador del mismo Esteban Riera. También tuvo lugar en esos días el "Ciclo de Cine de Tango" con el apoyo del Instituto Nacional de Cinematografía y la "Expotango" donde albergó a expositores del país y el público pudo apreciar, antigüedades, curiosidades, pinturas, fotografías, platería, dibujos, grabaciones con testimonios que dejaron grandes cantantes del tango, también hubo un bar temático y la posibilidad de presenciar por la tarde espectáculos de tango.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: El "Festival Nacional del [[Tango]] de [[La Falda]]", se constituye como uno de los mejores exponentes de cultura tanguera a nivel nacional e internacional, logrando cumplir el sueño de aquellos viejos visionarios de la década del '60, de posicionar a la ciudad de La Falda en los destinos turísticos que reflejan la cultura del 2x4 argentino. En 2017 contó con la visita de [[Ariel Ardit]], [[Elena Roger]], [[Rubén Rada]], [[Adriana Varela]], [[Hernán Piquín]] y [[Raúl Lavié]], entre algunas de las figuras destacadas.


title: Festival Nacional del Tango de La Falda

text: [[Categoría:Festivales de música de Argentina]]  [[Categoría:Tango de Argentina]] [[Categoría:Festivales de tango]] [[Categoría:Turismo en la provincia de Córdoba (Argentina)]]


title: Mormyrops anguilloides

text: Mormyrops anguilloides es una especie de pez elefante eléctrico perteneciente al género Mormyrops en la familia "Mormyridae" presente en varias cuencas hidrográficas de África, entre ellas el Congo y afluentes, los ríos Nilo, Sanaga, Nyong, Lokoundjé, Cross, y los lagos Alberto, Tanganyika y Nasser, entre varios otros cursos de agua. Es nativa de prácticamente todos los países del continente, con un amplio rango de distribución geográfica; y puede alcanzar un tamaño aproximado de 150,0 cm.


title: Mormyrops anguilloides

text: Respecto al estado de conservación, se puede indicar que de acuerdo a la IUCN, esta especie puede catalogarse en la categoría «Preocupación menor (LC)».


title: Arquidiócesis de Liubliana

text: La Arquidiócesis metropolitana de Liubliana es un territorio eclesiástico de la Iglesia católica en Eslovenia. Fue fundada en el siglo XV en 1461, siendo elevada a Arquidiócesis el 22 de diciembre de 1961. Actualmente es una sede vacante ya que su último arzobispo Mons. Anton Stres fue reasignado.


title: Us (The Walking Dead)

text: «Nosotros» —título original en inglés: «Us»— es el décimo quinto episodio de la de la serie de televisión "The Walking Dead". Fue dirigido por Greg Nicotero y el guion estuvo a cargo de Nichole Beattie y Seth Hoffman. La cadena AMC lo emitió en los Estados Unidos el 23 de marzo de 2014; FOX hará lo propio en Hispanoamérica y España el día 24 del mismo mes, respectivamente. Este episodio se centrara en dos partes la cual el episodio 16 "A" lo continuaría y finalizaría toda la cuarta temporada.


title: Us (The Walking Dead)

text: Glenn (Steven Yeun), Tara (Alanna Masterson), Abraham (Michael Cudlitz) , Rosita (Christian Serratos) y Eugene (Josh McDermitt) siguen las vías del tren y se encuentran con otro letrero que señala el camino hacia Terminus, y Glenn descubre una nota dejada por Maggie Greene | Maggie], diciéndole que viaje a Terminus. Continúan, pasando por una pequeña ciudad, donde Eugene casi es golpeado por un caminante que se cae desde un techo antes de que Abraham lo empuje fuera del camino; el incidente hace que Tara se lastime el pie. Abraham argumenta que es demasiado peligroso cubrir a Eugene, pero Glenn les permite usar su traje anti-motines para ayudar a proteger a Eugene si Abraham continúa con ellos. Abraham está de acuerdo.


title: Us (The Walking Dead)

text: Llegan a un túnel de trenes, y Glenn ve otra nota de Maggie. Él insiste en que necesitan pasar por el túnel, pero Abraham no arriesgará la vida de Eugene ya que hay sonidos de caminantes desde adentro y decide que es hora de separarse. Le proporciona a Glenn y Tara algunos suministros y linternas, y les dice que se retiren a la carretera si se atascan, antes de que se vayan. Abraham, Rosita y Eugene llegan hasta la carretera y encuentran un vehículo que podía servirles para continuar la marcha. Eugene convence al Sargento de descansar en el asiento trasero mientras él y Rosita se encargan de conducir, y entonces toma un mapa y se dispone a guiarlos por el camino correcto, tras una serie de bizarras directrices, Eugene le ordena a Rosita detener el vehículo en medio de las vías del tren. La chica descubre que el científico la guio hacia la otra salida del túnel y concluye que si Glenn y Tara aún continuaban con vida, saldrían por allí en cualquier momento. Abraham regaña a Rosita por haber dejado que Eugene la guiara y entonces el científico interrumpe la discusión al ver algo acercarse en la distancia.


title: Us (The Walking Dead)

text: Rick (Andrew Lincoln), Carl (Chandler Riggs) y Michonne (Danai Gurira) están en otra parte de las vías del ferrocarril. Mientras tanto, Daryl (Norman Reedus) y Len (Marcus Hester) pelean cuando Daryl mata a un conejo. Len luego "afirma" que el conejo es suyo y discute con Daryl, antes de que Joe (Jeff Kober) los interrumpa. Joe explica a Daryl que el grupo tiene una regla, "Reclamar". Luego corta el conejo en medio de Daryl y Len, ya que el primero no estaba al tanto de la regla. Al caminar en las vías, Joe alienta a Daryl para quedarse con ellos, a pesar de que le informa de que todo el que robe y mienta entre el grupo va a recibir una paliza severa. Después de que el grupo pasa la noche en una plataforma del ferrocarril, Len despierta a Daryl diciéndole que había robado la mitad de su conejo. Sorpresivamente la bolsa de Daryl tiene la otra mitad. Daryl les dice que todo es un engaño y una trampa, Joe entonces revela que vio a Len poner el conejo en el bolso de Daryl, todos comienzan a golpear a Len. Al salir del campamento con el grupo, Daryl ve el cuerpo inerte de Len con una flecha en la cabeza. Joe le informa a Daryl que están siguiendo a un hombre (Rick), que había matado a uno de los suyos, y es probable que se dirija a Terminus. Joe, Daryl y los Reclamadores ven un envoltorio de chocolate que Carl había tirado unas horas antes y lo toman como una prueba.


title: Us (The Walking Dead)

text: En el túnel, Tara se disculpa con Glenn, creyendo que sus acciones al confiar en El Gobernador condujo a la muerte de muchos de los amigos de Glenn, incluyendo a Hershel, el padre de Maggie. Glenn acepta su disculpa, pero se topan en el camino con una horda de caminantes, la lesión de Tara los frena y ambos quedan abrumados por la horda caminante, cuando de repente Maggie (Lauren Cohan), Sasha (Sonequa Martin-Green), y Bob (Lawrence Gilliard Jr.) aparecen desde el extremo opuesto del túnel y junto con Abraham, Eugene y Rosita, eliminan a los caminantes para permitir que Glenn y Tara escapen, salvándolos de una muerte certera. Glenn y Maggie tienen una reunión en la que ambos lloran de la felicidad y luego se hacen las presentaciones apropiadas, Tara no dice nada sobre su papel en la muerte del padre de Maggie; mientras Abraham insiste en que continúen en Washington D.C., el grupo colectivo, incluido Eugene, acuerda que deberían terminar el viaje a Terminus, ya que sus amigos también pueden estar allí. El grupo fusionado finalmente llega a Terminus, un astillero asegurado, y entra con facilidad. Una mujer llamada Mary (Denise Crosby) les da la bienvenida y les ofrece algo de carne.


title: Us (The Walking Dead)

text: "Us" fue coescrito por la productora supervisora Nichole Beattie y el coproductor ejecutivo Seth Hoffman; para cada uno, es su tercer crédito de escritura para la temporada y su segundo crédito compartido de escritura, después de coescribir el episodio de la temporada anterior "Claimed". "Us" fue dirigida por el productor ejecutivo y artista de maquillaje de efectos especiales Greg Nicotero, su tercer crédito como director de la temporada. Inicialmente se informó en julio de 2013 que David S. Goyer dirigiría este episodio; sin embargo, surgieron conflictos de programación.


title: Us (The Walking Dead)

text: La mayoría del elenco principal aparece en este episodio con las excepciones de Melissa McBride (Carol Peletier), Emily Kinney (Beth Greene) y Chad L. Coleman (Tyreese) pero igual son acreditados.


title: Us (The Walking Dead)

text: Tras la transmisión, el episodio fue visto por 13.47 millones de televidentes estadounidenses, y recibió una calificación de 6.7. 18-49. Esto marca un aumento en el total de espectadores y clasificaciones del episodio anterior, que recibió una calificación de entre 18 y 49 de 6,4 y 12,87 millones de espectadores.


title: Us (The Walking Dead)

text: El episodio recibió críticas generalmente positivas de los críticos. Roth Cornet de IGN le dio al episodio un 8 de 10, diciendo ""The Walking Dead" tomó un momento para recordarnos lo que hay, figurativa y literalmente, una luz al final del túnel después del último y los sombríos eventos de la semana. La intención de presentarnos la noción de que tal vez haya un final feliz justo cuando nos acercamos al final de la temporada. Las brillantes esposas de Stepford se sienten de Terminus puede ser un poco manufacturado, pero no sabremos si fue la preparación para un golpe mortal hasta que veamos los eventos de la próxima semana acabando con el último capítulo A". Erik Kain de "Forbes" también dio al episodio una reseña positiva, señalando principalmente que el episodio reunió a los personajes, diciendo: "En lugar de centrarnos en un solo grupo, el episodio de la noche del domingo nos da una idea de casi cada sobreviviente que hemos rastreado esta temporada. Aunque solo tenemos una breve visión de Rick, Michonne y Carl, al menos los vemos haciendo su camino -en estado de ánimo- hacia su objetivo. No todo es sol y rosas, pero es un episodio mucho más feliz que la muerte de dos chicas, una vez más estrechamente ligada a Carol, nos sirvieron la semana pasada."


title: Us (The Walking Dead)

text: Algunos críticos comentaron sobre la simplicidad del episodio en comparación con el episodio anterior. Margaret Ely de "The Washington Post" comentó sobre la simplicidad del episodio e incluso la narración de historias, diciendo: "Dado que todos estamos procesando el episodio emocionalmente agotador de la semana pasada, fue agradable que 'The Walking Dead' nos diera unos 60 minutos de televisión relativamente fáciles de digerir el domingo. Desde una reunión romántica hasta comentarios entretenidos del público. El excéntrico Dr. Eugene Porter, tenía un poco de todo."


title: Us (The Walking Dead)

text: Patrick Kevin Day, de Los Angeles Times, dijo: "Después del episodio desgarrador de la semana pasada, los productores de 'The Walking Dead' tomaron las cosas con calma a la audiencia con el episodio 'Us'. No hay giros importantes de la trama esta semana, no hay revelaciones impactantes y la única muerte recurrente del personaje fue a nadie a quienlamentará. Esencialmente, esto fue un respiro antes del final de la temporada de la próxima semana."


title: Us (The Walking Dead)

text: Andrew Conrad de " The Baltimore Sun " le dio al episodio una revisión más mixta, diciendo: "Mi audaz predicción después del controvertido episodio de 'The Walking Dead' de la semana pasada fue que esta semana reduciría las cosas en preparación para el gran final de la temporada 4 el próximo domingo por la noche. Bueno, el episodio de esta semana, titulado 'Us', no fue exactamente lento, pero dudo que atraiga a las multitudes al enfriador de agua esta mañana tampoco. Había mucho para mantener nuestra atención, pero no lo suficiente como para exigirlo ".


title: Us (The Walking Dead)

text: Melissa Leon para " The Daily Beast " comentó: "Hubo enormes trozos de carne en la parrilla detrás de Mary en el episodio de la noche anterior y su elección de palabras al hacer que el grupo se sienta como en casa tampoco ayuda a su caso: "Nosotros Te haremos un plato". Es posible que los Cazadores manejen Terminus y atraigan a los viajeros, luego los maten y los coman, pero los Cazadores de la serie de novelas gráficas eran merodeadores y no lo suficientemente fuertes como para vencer incluso al pequeño grupo de luchadores de Rick. No es que los escritores de la serie se opongan a la reinterpretación de los libros de historietas, después de todo, es una teoría espantosa que se desarrollaría increíblemente en la televisión ".


title: Río Jerota

text: El río Jerota es un río del Cáucaso Occidental que desemboca en la orilla nordeste del mar Negro. Está situado en el territorio administrativo del distrito de Ádler de la unidad municipal de la ciudad-balneario de Sochi, en el krai de Krasnodar de Rusia.


title: Río Jerota

text: El nombre es de procedencia abjasia ("sadz"), como sugiere el sufijo "-ta" que se encuentra en otros topónimos locales (véase Mzymta, Kudepsta, Josta, Matsesta por ejemplo).


title: Río Jerota

text: Sin embargo, también existe una etimología popular que atribuye el origen del nombre del río ha hecho de que en el siglo XIX se acantonara aquí a la décima compañía (Х рота, "X rota") del regimiento Navaguinski, con lo que la población local habría utilizado esa designación para el río.


title: Río Jerota

text: El río nace de la confluencia de los ríos Bolshaya Jerota y Málaya Jerota en el centro de Oriol-Izumrud. Si se tiene en cuenta su afluente más largo, el Bólshaya Jerota, tiene una longitud de 14.5 km. Su cuenca cubre 24.7 km². Desemboca en el microdistrito Rusia de la ciudad de Sochi.


title: Río Jerota

text: El Málaya Jerota nace al este de Vardané-Vérino, a unos 300 m aproximados de altura, y discurre en dirección suroeste al norte de Bestúzhevskoye, localidad junto a la que forma el pequeño lago Serebriánoye, tras lo que vira al sur para unirse en Oriol-Izumrud al Bolshaya Jerota.


title: Río Jerota

text: El Bolshaya Jerota, por su parte, nace en el monte Sajárnaya Golovka, junto a las ruinas del templo de San Elías, al oeste de Kazachi Brod, a 450 m aproximadamente de altura y discurre hacia el sur pasando al este de Vardané-Vérino y Bestúzhevskoye, para virar fuertemente al oeste y luego al sur donde recibe en su orilla derecha al Málaya Jerota.


title: Río Jerota

text: Tras unirse el río desciende hacia el mar Negro por Golubye Dali y la parte urbana occidental de Ádler, trazando numerosas cuvas que le dirigen al sur y al oeste hasta llegar al mar, al sur de la estación ferroviaria.


title: Puerto de Erdemir

text: El Puerto de Erdemir o bien Puerto de Karadeniz Ereğli (en turco: "Erdemir Limanı o Karadeniz Ereğli Limanı") es un puerto en el Mar Negro occidental, situado en el distrito de Karadeniz Ereğli de la provincia de Zonguldak, Turquía, a unos 25 km (16 millas) de la ciudad de Zonguldak. Es propiedad del Estado turco e incluye las operaciones comerciales de la empresa turca de fabricación de acero Erdemir, A.Ş., así como algunas instalaciones militares. El puerto está formado por dos muelles de antiguos y dos muelles nuevos en servicio desde septiembre de 1998. El viejo puerto es adecuado para 60.000 toneladas largas de peso muerto (DWT).


title: Proyecto MINARET

text: El Proyecto MINARET, hermano del Proyecto SHAMROCK, era un programa operado por la NSA, que interceptaba las comunicaciones de entidades e individuos que estaban en una lista que les proporcionaba otras organizaciones gubernamentales. Estas comunicaciones interceptadas eran luego suministradas a otras organizaciones gubernamentales como el FBI, la CIA, la BNDD o el Departamento de Defensa de los Estados Unidos.


title: Proyecto MINARET

text: No había ninguna vigilancia judicial, y el proyecto no ofrecía ningún tipo de garantías


title: Proyecto MINARET

text: En 1969 bajo la presidencia de Richard Nixon se creó el programa de la NSA para vigilar las comunicaciones de individuos u organizaciones que pudieran "involucrarse en disturbios civiles, movimientos o demostraciones contra la guerra del Vietnam y militares desertores implicados en dicha guerra"


title: Proyecto MINARET

text: En mayo de 1975 críticos del Congreso empezaron a investigar y expusieron el programa (Comité Church). Como resultado se clausuró dicho proyecto.


title: Proyecto MINARET

text: Como objetivos del programa había 1650 ciudadanos estadounidenses, que incluían prominentes críticos contra la Guerra de Vietnam (Ej. Tom Hayden o Jane Fonda), líderes de los movimientos civiles (Ej. Martin Luther King), periodistas (Ej. Tom Wicker), senadores (Ej. Howard Baker y Frank Church), el boxeador Muhammad Ali y en general individuos prominentes que se mostraban críticos con el Gobierno o con ciertos aspectos de la sociedad estadounidense.


title: Proyecto MINARET

text: La agencia de inteligencia británica GHCQ colaboró en el programa aportando información sobre varios críticos de la Guerra del Vietnam como Tom Hayden y Jane Fonda.


title: A (The Walking Dead)

text: «A»— es el décimo sexto y último episodio de la de la serie de televisión "The Walking Dead". Fue dirigido por Michelle McLaren y el guion estuvo a cargo conjuntamente de Scott M. Gimple y Angela Kang. La cadena AMC lo emitió en los Estados Unidos el 30 de marzo de 2014; FOX hizo lo propio en Latinoamérica y España el día 31 del mismo mes, respectivamente.


title: A (The Walking Dead)

text: A medida que múltiples caminos se colisionan en los viajes de cada grupo, Rick (Andrew Lincoln) recuerda el pasado y se encuentra cara a cara con pura brutalidad. A medida que el llamado santuario, "Terminus", comienza a revelar su verdadero rostro, el grupo lucha por sobrevivir. Los temas explorados en este episodio incluyen preparación y las extremidades de vivir en un mundo sin ley. Este último se explora a través de la culpa y el trauma de Rick después de haber sido forzado a asesinar brutalmente a dos hombres para proteger a su hijo, Carl (Chandler Riggs).


title: A (The Walking Dead)

text: Los flashbacks a través del episodio tienen lugar durante el tiempo de los grupos en la prisión. Durante un período indeterminado, Hershel (Scott Wilson) ayuda a Rick (Andrew Lincoln) a reconocer que ha tomado una actitud violenta e insensible hacia la protección de su grupo y le recuerda cómo esto ha impresionado a su hijo Carl (Chandler Riggs), ni le ha permitido pasar tiempo con su pequeña hija Judith. Rick viene a seguir el consejo de Hershel y estas escenas terminan con Rick decidiendo dejar su arma, dedicarse a la agricultura junto a Carl y disfrutar del tiempo con los miembros de su grupo.


title: A (The Walking Dead)

text: En el presente, Rick, Carl y Michonne (Danai Gurira) siguen las señales a lo largo de las vías hacia Terminus. Escuchan gritos de ayuda y encuentran a un sobreviviente solitario rodeado de caminantes. Rick les advierte sobre la conservación de sus municiones y determina que es demasiado arriesgado salvar al hombre y lo dejan morir.


title: A (The Walking Dead)

text: Esa noche, son emboscados por Joe (Jeff Kober) y su pandilla de Reclamantes, cuyos miembros reacios también incluye a Daryl (Norman Reedus). Joe había estado rastreando al grupo de Rick durante algún tiempo, buscando venganza de Rick por matar a uno de los suyos. Joe sostiene a Rick a punta de pistola, y Daryl (que no sabía que se estaba rastreando al grupo de Rick) intenta convencer a Joe de que no haga daño a sus amigos. Joe refuta a Daryl y hace que dos de sus hombres lo aseguren antes de volver su atención a Rick. Joe dice que los Reclamadores son "hombres razonables", pero en venganza, matará a golpes a Daryl, agredirá sexualmente a Carl y Michonne y luego matará a Rick después de que se vea obligado a presenciar esto. Un Reclamador, Dan (Keith Brooks), se prepara para violar a Carl. Instintivamente, Rick golpea con la cabeza a Joe, quien dispara su arma pero falla, pero el disparo deja a Rick temporalmente sordo. Joe lucha y asegura a Rick, pero Rick luego muerde la arteria carótida de Joe y le arranca su vena yugular, matándolo e impactando a los otros Reclamadores. Daryl y Michonne aprovechan el momento para liberarse de sus captores, matando al resto de los Reclamantes, excepto a Dan. Dan suplica por su vida, pero Rick lo apuñala con la navaja de bolsillo de Joe y lo destripa, y luego continúa apuñálandolo hasta la conducirlo a la muerte, mientras Carl observa con deleite. Al siguiente día Rick se asegura de que los demás estén a salvo y él y Daryl se reconcilian y Daryl explica que se separó de Beth (Emily Kinney) y que no es consciente de su destino.


title: A (The Walking Dead)

text: Más tarde, los cuatro continúan hacia Terminus, y pronto llegan a la vista del patio del tren. Rick está preocupado y decide enterrar la mayoría de sus armas cerca antes de que entren. Son recibidos en Terminus por los hermanos Gareth (Andrew J. West) y Alex (Tate Ellington), y comprueban sus armas antes de devolverlos al grupo. Alex les ofrece un recorrido por Terminus, proporcionándoles comida de su madre Mary (Denise Crosby). Rick nota en una mesa varios suministros de sus amigos entre ellos el reloj de bolsillo que Hershel le había dado a Glenn (Steven Yeun) como su signo de aprobación para casarse con su hija Maggie (Lauren Cohan). Rick toma a Alex como rehén y exige saber qué pasó con sus amigos. Gareth, observando desde la distancia, ordena a sus hombres que ataquen, comenzando un gran tiroteo. Rick usa a Alex como un escudo de bala quien es asesinado accidentalmente por su madre, antes de que él y los demás se vean obligados a entrar en una serie de callejones y finalmente a un área cerrada, donde no tienen dónde esconderse de los francotiradores. Gareth exige que dejen caer sus armas, y el grupo es escoltado a un vagón donde descubren que los residentes de Terminus ya han capturado a Glenn, Maggie, Bob (Lawrence Gilliard Jr.), y Sasha (Sonequa Martin-Green), junto con nuevos aliados Abraham Ford (Michael Cudlitz), Rosita Espinosa (Christian Serratos), Eugene Porter (Josh McDermitt) y Tara Chambler (Alanna Masterson). Cuando están encerrados, Rick les dice a los demás que "están jodiendo con las personas equivocadas".


title: A (The Walking Dead)

text: Melissa McBride (Carol Peletier), Emily Kinney (Beth Greene), Chad Coleman (Tyreese Williams), Scott Wilson (Hershel Greene) y Vincent Martella (Patrick) solo aparecen en los flashback del episodio, "A" fue coescrito por el productor ejecutivo y escritor Scott M. Gimple y la productora Angela Kang; era su tercer crédito de escritura para la temporada. Fue dirigido por Michelle MacLaren, quien previamente dirigió la temporada dos "Pretty Much Dead Already" y la temporada uno "Guts".


title: A (The Walking Dead)

text: Este episodio final marca los regresos y salidas de presentar a Hershel Greene (Scott Wilson), aunque en una secuencia de retrospectiva, después de la muerte del personaje en "Too Far Gone". Para este episodio, se le asigna a los créditos de apertura después de salir ejecutado por Michonne en noveno episodio de la temporada. También marca el regreso y salida de Vincent Martella (Patrick) en una secuencia de retrospectiva quien muere en el segundo episodio de la temporada.


title: A (The Walking Dead)

text: El episodio marca la aparición final del personaje recurrente Joe (interpretado por Jeff Kober) cuando fue asesinado por Rick Grimes mordiendole la vena yugular. La escena donde Rick, Michonne y Carl son capturados por la pandilla de Joe fue filmada y producida intencionalmente para seguir una parte de la trama cel "Volume 10", "Número # 57" de los libros del cómic. La principal diferencia está en los cómics, Rick, Carl y Abraham son capturados por tres bandidos, mientras que en la serie, Rick, Daryl, Carl y Michonne son capturados por la pandilla de cinco hombres de Joe. Durante el rodaje de la escena final, Andrew Lincoln comentó que pronunció la última línea, muy similar a la que se encuentra en "Volumen # 11", "Número 64" del cómic de historietas. Scott Gimple notó que esto nunca hubiera pasado a los censores de la red, por lo que tuvieron que volver a tomar otra versión de la escena final sin jurar. A pesar de esto, la escena con la juramentación se considera la versión canónica. El video casero del episodio muestra la versión sin censura de la última línea de la temporada, "Están jodiendo con la gente equivocada".


title: A (The Walking Dead)

text: Tras la transmisión, el episodio fue visto por 15.68 millones de televidentes estadounidenses, y recibió una calificación de entre 18 y 49 de 8.0. Esto marca un aumento en el total de espectadores y clasificaciones del episodio anterior, que recibió una calificación de 18-49 de 6.7 y 13.47 millones de espectadores. Esta calificación representa el final de temporada alto hasta la fecha, pero por debajo del máximo histórico del episodio de estreno de la temporada cuatro. En general, la audiencia promedio de la temporada cuatro de 13,3 millones de espectadores fue un aumento del 20% en la tercera temporada..


title: A (The Walking Dead)

text: El episodio recibió críticas generalmente positivas de los críticos. Escribiendo para " Forbes ", Allen St. John, comentó el final positivamente, diciendo, "Este episodio, dirigido magistralmente por Michelle McLaren de "Breaking Bad", coloca a la fama a "The Walking Dead" en un lugar interesante. La trama lleva a nuestros héroes a un lugar oscuro, ¿y qué puede ser más oscuro que un vagón de ferrocarril bloqueado?"


title: A (The Walking Dead)

text: Roth Cornet de IGN calificó el episodio de "Excelente" 8.0, escribiendo, ""The Walking Dead" El final de la cuarta temporada sirvió como respuesta a una pregunta que Rick se ha estado preguntando casi desde el comienzo de la serie: ¿Qué clase de hombre soy? La respuesta, al menos hasta cierto punto, es cualquier tipo de hombre que el momento le exija, que es exactamente lo que necesitaría para ser un líder fuerte y viable en este mundo. Si bien creo que la conclusión podría haber sido más fuerte, este fue uno de los episodios mejor dirigidos y ejecutados de la segunda mitad de esta temporada ".


title: Puerto de Sebastopol

text: El Puerto de Sebastopol o el Puerto marítimo comercial de Sebastopol (en ruso: Севастопольский морской торговый порт; en ucraniano: "Севастопольський морський торговельний порт") es un puerto en la ciudad de Sebastopol, ciudad federal de Rusia desde marzo de 2014.


title: Puerto de Sebastopol

text: Se encuentra principalmente en la bahía de Sebastopol, y en las bahías más pequeñas alrededor de la península de Heracles. La infraestructura portuaria está totalmente integrada en la ciudad de Sebastopol y a las bases navales de la Armada de Ucrania (hasta marzo de 2014) y la Flota del Mar Negro. El puerto pertenecía al gobierno nacional de Ucrania en su mayor parte, mientras que la otra es controlada por el sector privado. Las principales especialidades del puerto incluyen: la manipulación de las mercancías; transporte de pasajeros en la ciudad interior mediante rutas por lancha; recepción de las líneas de cruceros de pasajeros; Garantizar la seguridad marítima y mantener la limpieza de las bahías de la ciudad.


title: Martin Urbisaglia

text: Martin Urbisaglia (La Plata, Buenos Aires, Argentina, 28 de marzo de 1982) es un locutor nacional y conductor de radio y televisión, actor de doblaje, y cantautor argentino.


title: Martin Urbisaglia

text: Desde pequeño se dedicó a la creación de voces para personajes y se interesó por el doblaje, la actuación y la locución.


title: Martin Urbisaglia

text: Realizó la carrera de Locutor Nacional, obteniendo el título y se especializó en Doblaje y locución artística.


title: Martin Urbisaglia

text: Formó parte del programa "Yo Canto Como..." del canal Quiero Música en mi Idioma, representando a Diego Torres durante todo el certamen.


title: Martin Urbisaglia

text: Como actor participó en decenas de tiras de ficción para las distintas productoras audiovisuales de Argentina. Como actor de doblaje, se destacó siendo la voz de "Mati", el perro salchicha de la telenovela juvenil Patito Feo, y brinda su voz en cientos de doblajes.


title: Martin Urbisaglia

text: Es el Humorista estable de Fm Vale 97.5 de Buenos Aires, realizando imitaciones de personajes y cantantes en el programa "Mi Gente Bella", de Catherine Fulop.


title: Martin Urbisaglia

text: Es la voz de "Enrique Geum", el protagonista de la serie coreana "Bella Solitaria" (Flower Boy Next Door), para toda Latinoamérica.


title: Martin Urbisaglia

text: Brinda su voz a decenas de personajes de diversas series, documentales y dibujos animados para toda Latinoamérica.


title: Martin Urbisaglia

text: Es el creador y autor del personaje infantil "Soy Markitos".


title: Martin Urbisaglia

text: 2010 "Ciega a Citas" 2.ª Temporada


title: Martin Urbisaglia

text: 2010 "Los Exitosos Perez" (México)


title: Martin Urbisaglia

text: 2009 “Ciega a Citas”


title: Martin Urbisaglia

text: 2008 “Todos Contra Juan”


title: Martin Urbisaglia

text: 2006 “Los Ex”


title: Martin Urbisaglia

text: 2006 “Tango del último amor”(Rusia)


title: Martin Urbisaglia

text: 2006 “Amor Mío”(México)


title: Martin Urbisaglia

text: 2005 “Sin Código”


title: Martin Urbisaglia

text: 2005 “Hombres de Honor”


title: Martin Urbisaglia

text: 2005 “Gaturro, la serie”


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 "I Origins", Largometraje. Voz de Ian Gray (Michael Pitt), protagonista.


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Reis e Ratos”, Largometraje


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Salvate si Puedes”, Discovery Channel


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Mundos Opuestos (Her Legend)”, Drama Coreano.


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Las Aventuras de Matthew y Marc”


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Philomena”, Largometraje


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “The Michaels”, Largometraje


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Belle”, Largometraje, Fox.


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Vallanzasca: Angel del Mal”


title: Martin Urbisaglia

text: 2014 “Syndrome”, Drama Coreano


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Adolescentes Rebeldes”


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Liv and Maddie”, Disney


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Shut Up Flower Boy Band”, Drama Coreano.


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Dear You (Beloved)”, Dorama Coreano.


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Flower Boy Next Door”, Dorama Coreano.


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Five Fingers”, Dorama Coreano.


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Guinness World Records”


title: Martin Urbisaglia

text: 2013 “Cheaters”


title: Martin Urbisaglia

text: 2011 “Espíritu Adolescente” (Teen Spirit) Largometraje.


title: Martin Urbisaglia

text: 2011 “Como Hermanos (Le Monde de Pahé)”


title: Martin Urbisaglia

text: 2010 “Como Hermanos (Le Monde de Pahé)”


title: Martin Urbisaglia

text: 2008 “Patito Feo” Voz de Mati, el perro salchicha.


title: Martin Urbisaglia

text: 2008 “Power Rangers, Operación Sobrecarga”


title: Martin Urbisaglia

text: 2007 “Power Rangers, Fuerza Mística”


title: Martin Urbisaglia

text: 2007 “Naturally Sadie”


title: Martin Urbisaglia

text: 2006 “Patoruzito contra los Dinosaurios”


title: Graoully

text: El Graoully es un dragón legendario que habitaba el anfiteatro de Metz, Francia, y fue supuestamente vencido por Clemente de Metz, quien le ordenó que se fuera a territorios desiertos para que no hiciera más daño.


title: Graoully

text: Según la leyenda, el dragón habitaba el anfiteatro de Metz, junto con muchas serpientes, cuyo aliento infestó el aire y causó que nadie deseara salir o entrar al pueblo. San Clemente convirtió al pueblo y luego de la misa fue al anfiteatro, donde las serpientes intentaron devorarlo. Entonces San Clemente hizo el signo de la cruz y las serpientes se apaciguaron. Él eligió a la más grande, el Graoully, y lo llevó a la orilla del río Seille, donde le ordenó que lo cruzara llevándose a las serpientes a territorios desiertos para que no dañara a nadie más.


title: Graoully

text: Algunos autores de Metz afirman que la leyenda del Graoully representa la victoria del cristianismo sobre el paganismo.


title: Graoully

text: Se cree que la palabra "Graoully" deriva de la palabra francesa ""grouiller"" (enjambre), ya que el dragón y las serpientes vivían pululando como un enjambre en el anfiteatro, pero se sugieren otros orígenes para la palabra. Por ejemplo, se cree que la palabra ""gräulich"" en alemán, un adjetivo para un objeto oscuro o grisáceo, también sinónimo de "horripilante" o "macabro". También se sugiere a la palabra ""graula"" (graja), usada mucho en el siglo XIV como sinónimo de cuervo, un mal presagio. Incluso se piensa en la palabra ""graveleux"", que significa "lleno de grava".


title: Graoully

text: El dragón se volvió un símbolo del pueblo de Metz. En el siglo XI, durante las procesiones de San Marcos y las Rogaciones, el alcalde y los defensores de la ley de Woippy llevaron tres banderas, una de ellas mostraba la cabeza de un dragón. Durante el siglo siguiente, la efigie del monstruo fue reproducida en la propia bandera. En el primer y segundo día de las Rogaciones, esta bandera precedía a las otros dos, pero en el tercer día, pasó al último lugar. Más tarde, la bandera fue reemplazada por un gran efigie del dragón.


title: Graoully

text: En el siglo XVIII se presentó al dragón como una figura de la lona, llena de heno y de cuatro metros de altura. Cada panadero que pasó por la procesión le dio una pequeña rebanada de pan blanco. Este pan era un regalo para aquel que llevaba el dragón, originalmente el alcalde de Woippy, luego sustituido por un hombre pobre. Al final de la procesión, una joven puso un pastel decorado con cintas y flores en el aguijón del dragón.


title: Graoully

text: En su "Historia de Metz", benedictinos afirmaban que en el último día de las Rogaciones, los niños azotaban al dragón en el patio de la abadía de Saint Arnould, al final de la procesión. Después de 1786, los niños lanzaban piedras al final de su recorrido, frente al Palacio de Gobierno. Al final del siglo XVIII, la procesión se volvió problemática y se suspendió.


title: Puerto de Odesa

text: El Puerto de Odesa (en ucraniano: Оде́ський морськи́й торгове́льний порт) es el puerto más grande de Ucrania y uno de los puertos más importantes de la cuenca del Mar Negro, con una capacidad de tráfico anual total de 40 millones de toneladas (15 millones de toneladas de carga seca y 25 millones de toneladas de carga líquida). El puerto cuenta con un acceso inmediato a los ferrocarriles que permiten la transferencia rápida de la carga de las rutas marítimas para el transporte terrestre. Junto con sus puertos satélites pequeños de Illichivsk (1958) y del Sur (1973) el puerto de Odesa es uno de los principales centros de transporte de bienes y servicios de Ucrania. El puerto está situado en la costa occidental de la Bahía de Odesa.


title: Peptococcaceae

text: Peptococcaceae es una familia de bacterias perteneciente al filo Firmicutes. Por lo general son bacilos (a veces curvados), anaerobios estrictos, móviles y formadores de esporas. Habitan en el suelo, subsuelo, agua y fuentes termales, pues varios son termófilos. Muchas especies son reductoras de hierro III y otras son reductoras de sulfato (produciendo Fe II o HS respectivamente).


title: Peptococcaceae

text: El género "Peptococcus" tiene características diferentes, pues son cocos, forman parte de la flora intestinal y pueden ser comensales o patógenos relacionados con diversas infecciones.


title: Peptococcaceae

text: Algunos son extremófilos, habitando en lo profundo del subsuelo a casi 3Km de la superficie terrestre, como "Desulforudis" y "Desulfotomaculum", dependiendo únicamente de compuestos inorgánicos para su subsistencia.


title: Michaela Bercu

text: Michaela Bercu (; nacida el 31 de marzo de 1967) es una modelo, actriz y presentadora israelí.


title: Michaela Bercu

text: Bercu nació en Tel Aviv. Sus padres fueron inmigrantes rumanos en Israel (su padre de Bucarest y su madre de Timișoara). Fue hija única. Ella también habla rumano y posee doble nacionalidad (israelí y rumana). Comenzó su carrera como modelo a los 13 años, cuando su madre la llevó al fotógrafo de moda Menachem Oz. Más tarde firmó con Elite Model Management.


title: Michaela Bercu

text: Michaela Bercu es más conocida por su aparición en la portada de noviembre de 1988 de la revista "Vogue", en la que llevaba una remera con una cruz enjoyada y un par de jeans gastados, al aire libre y con luz natural. También fue la primera vez que una modelo en la portada de Vogue se mostraba usando jeans. Bercu fue también la primera mujer israelí que apareció en la portada de la revista.


title: Michaela Bercu

text: Bercu también apareció en la película estadounidense "Drácula, de Bram Stoker" como uno de las sensuales novias del Conde, película coprotagonizada por Gary Oldman, Keanu Reeves y Monica Bellucci. Ella se retiró brevemente del modelaje a mediados de la década de los años 90 después de casarse, pero regresó en 1999.


title: Michaela Bercu

text: Actualmente es presentadora de reportajes en hebreo.


title: Michaela Bercu

text: Michaela Bercu está casada con el empresario Ron Zuckerman. El matrimonio tiene cuatro hijos.


title: Kirshenbaum

text: Kirshenbaum, a veces llamado ASCII-IPA o erkIPA, es un sistema utilizado para representar el alfabeto fonético internacional (AFI) en ASCII. De esta manera permite que escribir a máquina símbolos del AFI en un teclado normal. Fue desarrollado para Usenet, en particular los grupos de noticias sci.lang y alt.usage.english. Lleva el nombre de Evan Kirshenbaum, quien dirigió el grupo de colaboración que lo creó.


title: Kirshenbaum

text: El sistema utiliza casi todas las letras minúsculas para representar el carácter correspondiente al AFI directamente, pero a diferencia de X-SAMPA tiene la notable excepción de la letra 'r'. Ejemplos en los que los dos sistemas tienen una asignación diferente entre los caracteres y los sonidos son:


title: Kirshenbaum

text: Esta tabla se basa en la información proporcionada en la especificación Kirshenbaum. Puede también ser útil para compararla con la tabla SAMPA o la tabla X-SAMPA. La tabla de consonantes del AFI, por comparación, utiliza muchos símbolos que son soportados menos extensamente: La tabla de vocales del AFI, por comparación, utiliza muchos símbolos que son soportados menos extensamente: Modificadores y diacríticos siguen el símbolo que modifican. El acento es indicado por ' para el acento primario, y , para el acento secundario, colocado antes de la sílaba tónica.


title: Kirshenbaum

text: Kirshenbaum se comenzó a desarrollar en agosto de 1992 a través de un grupo Usenet, después de "estar harto con describir el sonido de las palabras mediante el uso de otras palabras" Debería ser utilizable tanto para la transcripción fonémica y fonética.


title: Kirshenbaum

text: Los desarrolladores decidieron usar el alfabeto AFI existente, asignando cada segmento a un solo carácter del teclado, y añadiendo caracteres ASCII adicionales opcionalmente para los diacríticos del AFI. Un conjunto temprano (1993), diferente en ASCII fue derivado de la guía de pronunciación en "New Collegiate Dictionary" de Merriam-Webster, que utiliza letras directamente para describir el sonido.


title: Twenty One Pilots

text: Twenty One Pilots (estilizado en minúsculas o como twenty øne piløts) es un dúo musical estadounidense de Columbus, Ohio. La banda se formó en 2009 por el vocalista Tyler Joseph junto con Nick Thomas y Chris Salih, quienes se fueron en 2011. Desde su partida, la formación ha consistido en Tyler Joseph y el baterista Josh Dun. El dúo es principalmente conocido por los sencillos "Stressed Out", "Ride" y "Heathens". El grupo recibió un en los .


title: Twenty One Pilots

text: La banda lanzó de forma independiente dos álbumes "Twenty One Pilots" (2009) y "Regional At Best" (2011), antes de ser firmada por el sello discográfico Fueled by Ramen en 2012. Su debut en el sello, "Vessel", fue lanzado en 2013. El dúo logró un éxito revolucionario con su cuarto álbum, "Blurryface" (2015), que produjo los exitosos sencillos "Stressed Out" y "Ride" y se convirtió en el primer álbum en la historia en el que cada canción recibió al menos una certificación de oro de la Asociación de Industria Discográfica de Estados Unidos. El lanzamiento del sencillo "Heathens" también convirtió al grupo en el primer artista alternativo en tener dos sencillos entre los diez mejores concurrentes en los Estados Unidos. El quinto álbum de estudio del dúo, "Trench", fue lanzado el 5 de octubre de 2018. El 21 de mayo de 2021, el dúo lanzó el álbum "Scaled and Icy".


title: Twenty One Pilots

text: Tyler Joseph conoció a su futuro compañero de banda Nick Thomas a una edad temprana mientras jugaba baloncesto juvenil en Columbus, Ohio. Thomas luego fue transferido la escuela secundaria de Joseph, y los dos seguirían siendo amigos durante la escuela secundaria.


title: Twenty One Pilots

text: Joseph comenzó a tocar música después de encontrar un teclado viejo en su armario, un regalo de Navidad de su madre, y comenzó a imitar melodías de radio. En 2007, Joseph grabó un álbum en solitario "No Phun Intended", en el sótano de sus padres. Thomas contribuyó con la guitarra a varias canciones del álbum, y colaboró en la canción "Trees", que más tarde se convertiría en una canción distintiva de Twenty One Pilots.


title: Twenty One Pilots

text: Mientras asistía a la Universidad Estatal de Ohio, Joseph conoció en Texas a su futuro compañero de banda Chris Salih en una fiesta. Al señalar el talento y la energía creativa del compositor, Salih consultó a Joseph sobre comenzar una banda. Impresionado por el estudio de grabación que Salih había construido en su casa, Joseph acordó tocar música juntos y comenzó a compartir sus ideas para nueva música. Justo antes de su primera actuación, Joseph invitó a Thomas a unirse a la banda sin nombre como bajista. En 2009, el grupo se mudó a una casa propia, donde su primer álbum fue conceptualizado y grabado en el sótano.


title: Twenty One Pilots

text: La banda inicialmente tocó para una amplia variedad de audiencias en clubes y lugares alrededor del área de Columbus. Tocar en lugares de metal, hardcore y electrónicos influyó en Joseph para incorporar estos estilos dispares con su composición. Para llamar la atención de asistentes y promotores desconocidos o desinteresados, la banda comenzó a experimentar con disfraces y acrobacias en el escenario.


title: Twenty One Pilots

text: Ahora con el nombre de Twenty One Pilots, El grupo lanzó su álbum debut homónimo, "Twenty One Pilots", el 29 de diciembre de 2009, y comenzó a recorrer Ohio. Su comercialización inicial fue de base; La madre de Joseph se pararía afuera de Universidad Estatal de Ohio regalando entradas para sus espectáculos. Durante este tiempo, la banda participó en los concursos "Battle of the Band" en The Alrosa Villa y The Basement, importantes locales de música de Columbus.


title: Twenty One Pilots

text: En 2010, la banda publicó dos pistas en su cuenta SoundCloud, una versión de "Jar of Hearts" de Christina Perri y una interpretación remezclada de "Con te partirò (Time to Say Goodbye)" por Andrea Bocelli y Sarah Brightman. La última canción se convertiría en la primera canción que el baterista local Josh Dun escuchó del grupo.


title: Twenty One Pilots

text: Joseph, Dun, y Salih participó en los esfuerzos musicales de una iglesia Five14 de Columbus, Ohio. Contribuyeron a cuatro de las catorce canciones para su álbum "Clear", con Travis Whittaker y la banda de gospel "New Albany Music". En 2011, Joseph apareció en un video de 3 partes llamado "The (moderately inspiring tale of the) Longboard Rodeo Tango", y cantó "O come, O come, Emmanuel" en otro video, "Christmas With the Stars".


title: Twenty One Pilots

text: Salih se fue el 8 de mayo de 2011 para enfocarse en el trabajo, y Thomas se fue el próximo mes el 3 de junio de 2011 para enfocarse en la educación, ambos publicaron notas de despedida en la página oficial de Facebook de la banda. Antes de partir del proyecto, Salih invitó a Guitar Center compañero de trabajo y amigo del grupo de Josh Dun (exbaterista de gira de House of Heroes), para tomar su lugar en la banda. Impresionado por el potencial de la banda y la visión creativa de Joseph, Dun abandonó los planes de tocar la batería en Nashville y se unió al proyecto solo unas semanas antes de que Thomas dejara el grupo.


title: Twenty One Pilots

text: Tanto Salih como Thomas permanecieron involucrados con la producción de la banda durante algún tiempo después de su partida. Thomas asistió brevemente a la escuela en Carolina del Norte, pero se mudó a la casa de Joseph y Dun en Columbus un año después y comenzó a administrar sus mercancías. Thomas siguió siendo parte del equipo de distribución de mercancías durante la producción de "Blurryface" y continúa participando activamente en el ciclo de gira de la banda.


title: Twenty One Pilots

text: Con una nueva alineación compuesta solo por Joseph y Dun, Twenty One Pilots lanzó por su cuenta su segundo álbum, "Regional at Best", el 8 de julio de 2011. El álbum fue acompañado por un programa de lanzamiento de CD gratuito con el argumento de New Albany High School. Mientras Salih y Thomas estuvieron involucrados en la conceptualización del álbum, ni ellos ni Dun afirman haber tenido mucha participación en su producción, que fue manejada casi exclusivamente por Joseph. El álbum presenta al hermano de Joseph Zack en la canción "Kitchen Sink" y el conocido de Joseph Jocef en la canción "Be Concerned".


title: Twenty One Pilots

text: En noviembre de 2011, después de meses de cultivar una base de admiradores en el área de Columbus a través de la interacción de las redes sociales y las giras constantes, la banda tocó en un concierto con entradas agotadas en Columbus Newport Music Hall. Este logro notable para un grupo local sin firmar llamó la atención de varios sellos discográficos interesados en ver si el atractivo de la banda podría extenderse fuera de Ohio. Ese mismo año, el dúo lanzó dos canciones gratis a través de su boletín electrónico: la versión original de "House of Gold" y "Two".


title: Twenty One Pilots

text: Joseph y Dun se embarcaron en el Regional at Best Tour con la banda de rock CHALLENGER!, documentando en una serie de videos subidos al canal de Youtube de Twenty One Pilots.


title: Twenty One Pilots

text: En abril de 2012, en un concierto agotado en el "Lifestyle Communities Pavilion", se anunciaron bajo el sello de Atlantic Records, subsidiaria de Fueled by Ramen. El 17 de julio de 2012, lanzaron su álbum debut con "Fueled by Ramen" en forma de EP con tres canciones, titulado ""Three Songs"". En agosto de 2012, se embarcó una pequeña gira con Neon Trees y Walk the Moon. Trabajaron con Greg Wells, productor de Adele y Katy Perry, en su primer álbum de larga duración bajo el sello de "Fueled by Ramen."


title: Twenty One Pilots

text: El 15 de noviembre de 2012, fue lanzado en YouTube el vídeo oficial de ""Holding on to You"".


title: Twenty One Pilots

text: "Vessel" fue lanzado el 8 de enero de 2013 y obtuvo el puesto 58 en el Billboard 200, el 42 en la tabla de álbumes digitales, 17 en la tabla de álbumes de internet, 15 en la tabla de álbumes Rock y 10 en la tabla de álbumes Alternativos.


title: Twenty One Pilots

text: En 2013, los vídeos musicales de ""Guns for Hands"" y ""Car Radio"", fueron lanzados el 7 de enero y el 9 de abril respectivamente. El grupo tuvo su primer éxito en las radios estadounidenses con "Holding on to You", que alcanzó el puesto 11 en la tabla "Billboard Alternative Songs"; adicionalmente, los sencillos ""Guns For Hands"" y ""Lovely"" alcanzaron el puesto 21 y 67 respectivamente en el "Japan Hot 100".


title: Twenty One Pilots

text: En mayo del mismo año, Fall Out Boy anunció que "Twenty One Pilots" serían los teloneros de los conciertos de su gira ""Save Rock and Roll"" el otoño siguiente.


title: Twenty One Pilots

text: El 8 de agosto de 2013, "Twenty One Pilots" interpretó ""House of Gold"" en "Conan", en una de sus noches de debut. El 2 de octubre el vídeo musical fue subido a YouTube.


title: Twenty One Pilots

text: El 30 de noviembre del corriente, Tyler Joseph dijo a la revista Rolling Stone en una entrevista antes del concierto, que habían empezado a trabajar con su nuevo álbum, y añadió que el álbum tendría un estilo "chill out y misterioso". "Es el tipo de álbum que pensamos que daría escalofríos en la espina dorsal, o algo parecido si se va conduciendo solo en la oscuridad." "Tendrá un estilo chill out y un ambiente misterioso para ir con ella." En la misma entrevista Josh Dun confirmó que extenderían la gira a través del primer trimestre del año nuevo. Adicionalmente, el productor de la banda, Greg Wells, ha dicho en varias ocasiones que vienen "grandes cosas" para "Twenty One Pilots".


title: Twenty One Pilots

text: El 24 de diciembre, víspera de Navidad, Tyler Joseph participó y cantó "O come, O come, Emmanuel" en "Five14 Church's Christmas With the Stars in New Albany, Ohio". El vídeo oficial de la actuación fue subido a YouTube el 14 de febrero de 2014.


title: Twenty One Pilots

text: El 31 de diciembre, víspera de año nuevo, el nuevo vídeo de "Twenty One Pilots, "Truce"", fue subido a YouTube.


title: Twenty One Pilots

text: El 17 de mayo de 2015, "Twenty One Pilots" lanzó su cuarto álbum de estudio, Blurryface, 2 días antes de la fecha oficial de lanzamiento, el 19 de mayo de 2015. En febrero de 2016, la canción Stressed Out alcanzó el puesto No. 2 en el "Billboard Top-Five Single". En marzo del mismo año, el álbum ya había vendido 792 000 copias sólo en Estados Unidos. Blurryface alcanzó también el puesto No. 1 en el Top Billboard 200.


title: Twenty One Pilots

text: El 31 de mayo de 2016 comenzaba en Cincinnati lo que sería la segunda gira de "Blurryface", "Emotional Roadshow World Tour", contando con la colaboración de Jon Bellion para los conciertos que se llevarían a cabo en EE. UU.


title: Twenty One Pilots

text: El 17 de junio de 2016 lanzaron, a través de iTunes, un nuevo sencillo llamado "Heathens", que fue hecho para la banda sonora de la película "Suicide Squad", dirigida por David Ayer. El sencillo es la tercera canción de la banda sonora.


title: Twenty One Pilots

text: El vídeo fue publicado en YouTube el 21 de junio de 2016 Por Fueled by Ramen (compañía discográfica de "Twenty One Pilots", Panic! At The Disco, Paramore, Travis McCoy, etc).


title: Twenty One Pilots

text: En septiembre de 2016, se publicó una versión de «Cancer», canción de la banda My Chemical Romance del año 2006.


title: Twenty One Pilots

text: El 25 de noviembre de 2016, el dúo estadounidense lanzó el álbum ""Blurryface Live"" que ha sido preparado para salir en vinilo. Este álbum contiene tres discos usando los característicos colores del álbum Blurryface. Las canciones dentro ""Blurryface Live"" son una mezcla entre el álbum de Blurryface y las canciones más exitosas del álbum Vessel (entre ellas Trees, Car Radio, Migraine, Truce, etc). Todo esto a partir del concierto de Twenty One Pilots en Oakland, Estados Unidos.


title: Twenty One Pilots

text: El 12 de febrero del 2017, el dúo ganaría su primer Grammy en la categoría "Mejor Dúo/Grupo Alternativo con" su sencillo Stressed Out. A mitades de este mismo año, la banda en su cuenta oficial de Twitter anunciaría con unas cuantas misteriosas fotos su descanso, el cuál sería denominado por los fanáticos como "Hiatus". En marzo de 2018, su canción «"Hometown"» recibió una certificación Gold de la RIAA , convirtiendo a "Blurryface" en el primer álbum de larga duración en tener todas las canciones logrando al menos el disco de oro.


title: Twenty One Pilots

text: En julio de 2018, "Twenty One Pilots" rompió su silencio de más de un año, primero enviando un críptico correo electrónico a los fanáticos y luego publicando un vídeo en todas las plataformas de redes sociales, además de haber actualizado su logotipo y marca. El 11 de julio de 2018, la banda lanzaría dos nuevos sencillos, «Jumpsuit» y «Nico and the Niners», entrando ambas canciones en los primeros puestos del Billboard Top Rock Songs Chart. En las siguientes semanas, se lanzaría otros dos nuevos sencillos, «Levitate» y «"My Blood"», así como también los respectivos videos de cada uno de los mencionados anteriormente, y el anuncio de su tercer álbum de estudio, "Trench," programado para ser lanzado el 5 de octubre de 2018 junto con una nueva gira mundial, llamada "The Bandito Tour", que comenzó el 16 de octubre de 2018.


title: Twenty One Pilots

text: En 2019, la banda anunciaría un sencillo más de su álbum "Trench"; «Chlorine», el cual llegaría al puesto número 6 en los "Billboard Top Rock Songs Chart", número 1 en los "Billboard Top Alternative Songs Chart" , y alcanzaría los 100+ millones de vistas en el vídeo musical subido a YouTube.


title: Twenty One Pilots

text: El 4 de marzo de 2019, 5 meses después del lanzamiento de Trench, la banda confirmó que estaban trabajando en su siguiente álbum de estudio. Sobre el posible tema, el líder Tyler Joseph dijo, "hay un personaje del que no se ha hablado todavía en ningún disco que juega un papel muy importante en la narrativa del que obviamente habrá que hablar y es probable que sea hacia dónde vamos ahora, así que no se tratará de repetir los mismos temas, sino que recordará todo eso e introducirá un nuevo personaje, una nueva dirección".


title: Twenty One Pilots

text: El 9 de abril de 2020, se lanzó un nuevo sencillo "Level of Concern", junto con un video musical respectivo. Es una canción que la madre de Joseph lo convenció de hacer como resultado de la pandemia de coronavirus. Joseph ha dirigido una parte de la canción procede a Crew Nation, una organización benéfica para equipos de música en vivo a quienes no se les puede pagar durante la cuarentena internacional. El 22 de mayo del mismo año hicieron una presentación en vivo en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, de su canción Level of Concern junto con Paul Meany, Simon Jefferis, Jesse Blum y Ned.


title: Twenty One Pilots

text: En noviembre de 2020, Josh Dun reveló que todavía estaban trabajando "de forma remota" en el álbum, con ambos miembros en diferentes ubicaciones debido a la Pandemia de COVID-19.


title: Twenty One Pilots

text: Para las navidades de dicho año, más específicamente el 8 de diciembre de 2020, la banda lanzó otro sencillo, titulado "Christmas Saves the Year" seguido de un directo en Twitch de Tyler.


title: Twenty One Pilots

text: El 7 de abril de 2021 la banda lanzó el primer sencillo del álbum "Scaled and Icy", llamado "Shy Away" y unos días después el Beyond the Video (detrás de escenas). Cabe recalcar que esta canción continúa con la historia explicada en sus álbumes, canciones y videos musicales, indicando que este álbum es la continuación de la historia (DEMA).


title: Twenty One Pilots

text: 23 días después, el 30 de abril de 2021, estrenan otro sencillo del mismo álbum, "Scaled and Icy" (21 de mayo de 2021), titulado "Choker", desbloqueando videos detrás de cámaras en su página oficial. Esta canción tiene un video musical que tiene muchas referencias a DEMA (ciudad explicada en su anterior álbum Trench), que, igualmente a "Shy Away" continúa directamente con la historia principal (Según teorías del clique, un álbum no continuaria con este relato pero otro sí).


title: Twenty One Pilots

text: El 18 de mayo, sorpresivamente, lanzaron "Saturday", siendo ya el tercer sencillo liberado de "Scaled and Icy". Su video oficial se estrenó el 8 de julio de 2021. Esta canción se había anunciado por filtración de Apple Music para el 20 de mayo, pero recién el 18 de mayo de 2021 a las 16:02 UTC, se estrena "Saturday".


title: Twenty One Pilots

text: El cuarto álbum de estudio del dúo, "Scaled and Icy", finalmente se lanzó el 21 de mayo de 2021, dando así inicio a la siguiente era de la banda.


title: Twenty One Pilots

text: "Twenty One Pilots Live Stream Experience" fue el título del primer concierto en vivo que realizó la banda en la era "Scaled and Icy". Fue transmitido a través de https://live.twentyonepilots.com/ el 21 de mayo, 8pm ET. También fue el primer concierto completamente vía streaming que realizó la banda en toda su historia.


title: Twenty One Pilots

text: El estilo musical de la banda ha sido descrito como hip hop alternativo, electropop, indie pop, pop rock, rap, reggae, trip hop, e indie rock. También han sido ocasionalmente clasificados como "indie rock", pop, electrónica, indie rock, pop-rap, hip hop, indietronica, y en el caso de "Blurryface", reggae.


title: Twenty One Pilots

text: Es difícil categorizar a la banda usando solamente un género, ya que encajan dentro de varios. Se ha atribuido esto parcialmente al hecho de que, tanto Joseph como Dun, son músicos autodidactas, lo que implica que mientras producen su trabajo rompen muchas convenciones musicales de las que no son conscientes, incluyendo estar confinado a un único género.


title: Twenty One Pilots

text: Instrumentalmente, "Twenty One Pilots" tiene una mezcla de piano (algunas veces un teclado eléctrico o una keytar), sintetizadores, batería (también mezclada con batería eléctrica en algunas partes), voz y ocasionalmente ukelele, trompetas, pandero o bajo. Líricamente, sus canciones son escritas por Joseph, quién incorpora tanto rap como canto en sus letras. El periodista de música Carl Wilson ha notado que el rap de Joseph es comparado a menudo con el de Macklemore, pero escribió: «entre los raperos blancos después de Eminem, encuentro a Joseph más penetrante, sardónico y expresivo». Joseph ha dicho que nunca pretendía ser rapero, pero que al intentar encajar poesía, sobre todo cuando es demasiado larga, necesita empezar a rapear para hacer encajar las letras.


title: Twenty One Pilots

text: Según la banda, su propósito para hacer música es "hacer que la gente piense" y alentarlos a encontrar alegría en lo que creen en la vida. Twenty One Pilots deriva el nombre y la filosofía de su banda de origen literario. "Bicycle Thief" y "Chill Coat" se encontraban entre algunos de los nombres de banda rechazados. Esto se remonta a los días de la universidad, según Joseph, cuando estudiaba teatro en la Universidad Estatal de Ohio. Obtuvo el nombre y el significado de la banda al leer la obra de 1947 All My Sons del dramaturgo estadounidense Arthur Miller. En la historia, el protagonista principal es un contratista de guerra llamado Joe Keller que fabrica piezas para aviones de guerra. Al descubrir que algunos son defectuosos y fallarían, debe decidir si los usa o no. Keller se ve obligado a tomar la decisión de gastar su dinero intentando reparar las partes defectuosas o presionar hacia adelante y usarlas. Aunque quiere hacer lo correcto, Keller teme perder dinero y necesita mantener a su familia, por lo que decide enviar las partes de todos modos, a Europa durante Segunda Guerra Mundial. Como consecuencia de su decisión, veintiún pilotos mueren. Al final de la obra, Keller se suicida. Joseph explicó los temas de dilema moral de la historia, entre elegir la decisión fácil y la correcta resonó con él e inspiró el nombre y la formación de la banda. Mientras la historia es morbosa, Joseph descubrió una lección dentro de ella. Le demostró que cada decisión que tome tendrá excelentes resultados o consecuencias nefastas. Joseph declaró: "Nos enfrentamos constantemente con decisiones. Muchas veces, las correctas toman más trabajo, lleva más tiempo ver el beneficio, son la ruta larga. Sabemos que para llegar a donde queremos estar y hacer lo que queremos hacer, a veces tenemos que hacer lo que no tenemos ganas de hacer. Se necesita mucho trabajo, y el nombre de la banda es un recordatorio constante de eso". El nombre de la banda fue originalmente estilizado como "twenty|one|pilots" en su portada anterior; sin embargo, en el momento de su segundo álbum, "Regional at Best", el formato se cambió a "twenty øne piløts" con una línea diagonal a través del Os.


title: Twenty One Pilots

text: El exmiembro de Twenty One Pilots, Chris Salih, declaró en una entrevista que Mark C. Eshleman, un viejo amigo y director creativo de Twenty One Pilots, creó el logotipo de la banda "jugando con las formas". Joseph descubrió que el acuerdo resonó con él. Con respecto a su logotipo, Joseph declaró en una entrevista que: En 2018, se presentó un nuevo logotipo para el lanzamiento de "Trench". Se agregó una barra adicional en cada lado al logotipo anterior. El esquema de color se cambió a amarillo para las formas con un fondo negro sólido, coordinando así con el esquema de color para la portada del álbum. Joseph explicó que, "Si tuvieras que mirar esos dos logotipos que habíamos hecho en el pasado, y armarlo, crearía un logotipo que son dos barras ascendentes y dos barras laterales. Es una especie de continuación de lo que he estado trabajando". Explicó además que las barras adicionales representan "la sensación de estar rodeado de algo que te protege... Sabía que quería que ese logotipo tuviera esas capas adicionales de protección".


title: Twenty One Pilots

text: El fandom de la banda ha sido apodado como "Skeleton Clique" o simplemente Clique, en referencia al uso que hace la banda de la iconografía esquelética en muchas actuaciones, gráficos y videos musicales. La camarilla esquelética está representada en la iconografía oficial de la banda por logos de una calavera y una cabeza alienígena sobre líneas que parecen teclas. En noviembre de 2016, durante el Blurryface World Tour, la estación de metro Wood Green en Londres fue decorado con obras de arte relacionadas con la camarilla, que abarca más de cien paneles publicitarios. Durante el Tour De Columbus en 2017 Twenty One Pilots organizó una exposición de arte pública, llamada "Artøpia", exclusivamente para obras de arte relacionadas con el clique en Nationwide Arena en los Estados Unidos.


title: Twenty One Pilots

text: Twenty One Pilots se convirtió en un favorito local en su ciudad natal de Columbus, Ohio gracias a sus enérgicos conciertos en vivo. Según Dun, "Tocamos shows hardcore, shows de hip hop, nadie sabía dónde ubicarnos. Pero nos hemos acercado a los shows en vivo como una forma de construir algo de la nada". El dúo generalmente se presenta con pistas de teclado pregrabadas y programada late en lugar de una banda completa. Sin embargo, Dun también toca un kit de batería en vivo mientras activa las pistas de acompañamiento pregrabadas. Un ex patinador, a menudo rompe su rendimiento usando acrobacias, como back-flips. Mientras tanto, Tyler Joseph usa máscaras y ocasionalmente maquillaje corporal mientras rapea y canta. Toca múltiples instrumentos mientras vive usando un pasamontañas. Durante sus primeros shows, Joseph usaría una túnica con flores en el escenario. Dun declaró: "Pensamos que era genial, nuevo y diferente usar máscaras en el escenario, pero sí, la gente estaba confundida".


title: Asesinato de Róbert Remiáš

text: El asesinato de Róbert Remiáš ocurrió el 29 de abril de 1996 en Karlova Ves, Bratislava, Eslovaquia. Remiáš, era un exoficial de policía, que era uno de los testigos claves en el juicio contra el "Servicio de Información Eslovaco" en el caso del secuestro del hijo del Presidente de Eslovaquia hacia Austria en 1995. El vehículo de Remiáš fue explotado mediante una bomba activada a distancia en el medio de una zona de mucho tráfico en la calle Karloveská. Presenciaron la explosión numerosos miembros de los rangos altos de la mafia, y también miembros del Servicio de Información Eslovaco. No se ha resuelto el crimen. A menudo el aniversario del asesinato es utilizado por partido políticos opositores a Vladimír Mečiar para reclamar por la anulación de sus amnistías que evitan que se puedan investigar ciertos crímenes políticos que ocurrieron a mediados de la década de 1990.


title: AJW Junior Championship

text: AJW junior championship, (全日本ジュニア王座), también conocido como "Reinado juvenil AJW" o "Trono de mujeres juveniles de All Japan Women's Pro-Wrestling", es el título otorgado a las mujeres juveniles en All Japan Women's Pro-Wrestling, iniciando en el año 1980, y finalizando en el año 2005 cuando la fundación cierra sus puertas, la razón en problemas en la economía y la programación había perdido su lugar en la televisión, en especial en el canal Fuji TV.


title: Carlos Angulo Parra

text: Carlos Fernando Angulo Parra (Ciudad Juárez, Chihuahua, 11 de septiembre de 1950). Es un político y abogado mexicano, miembro del Partido Acción Nacional, fue diputado federal para el periodo de 2012 a 2015.


title: Carlos Angulo Parra

text: Carlos Angulo es Licenciado en Derecho egresado de la Universidad Iberoamericana y tiene una maestría en Derecho Fiscal por la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez, además de estudios truncos de doctorado en la misma materia, durante gran parte de su trayectoria profesional ejerció como abogado empresarial para la firma legal Baker & McKenzie.


title: Carlos Angulo Parra

text: En 1983 ingresó en la actividad política al encabezar la defensa legal de la victoria electoral obtenida ese año por Francisco Barrio Terrazas como presidente municipal de Ciudad Juárez, para posteriormente afiliarse al PAN ese mismo año y comenzar a combinar la actividad política con la empresarial. En 1991 fue candidato a diputado federal por el Distrito 3 de Chihuahua para las elecciones de ese año, perdiendo ante el candidato del Partido Revolucionario Institucional, Carlos Morales Villalobos y para 1992 es electo regidor del Ayuntamiento en la planilla encabezada por Francisco Villarreal Torres para el periodo que concluyó en 1995 y de 1999 a 2002 ocupó el cargo de apoderado general del Comité Ejecutivo Nacional del PAN y miembro del equipo jurídico del mismo de 2009 a 2010.


title: Carlos Angulo Parra

text: En 2010 asumió el cargo de Jefe de la Unidad de Enlace Legislativo de la Secretaría de Gobernación por nombramiento de su titular Francisco Blake Mora, permaneciendo en el mismo hasta 2011.


title: Carlos Angulo Parra

text: En 2012 fue postulado candidato del PAN a diputado federal por el III Distrito Electoral Federal de Chihuahua, resultando electo a la LXII Legislatura que concluiría sus funciones en 2015. El 6 de julio obtuvo su constancia de mayoría como diputado federal electo.


title: Carlos Angulo Parra

text: En la Cámara de Diputados se desempeñó como secretario de las comisiones de Derechos Humanos, de Puntos Constitucionales y especial de la Industria Manufacturera y Maquiladora de Exportación, e integrante de la comisión de Economía.


title: Carlos Angulo Parra

text: El 10 de diciembre de 2015, Angulo Parra, en entrevista con el diario El Mexicano, anunció que contendería por la candidatura del Partido Acción Nacional a la gubernatura del estado. Finalmente en febrero de 2016 se resolvió que el candidato sería Javier Corral Jurado y al triunfo de Corral en las elecciones de ese año, este invitó a Angulo a formar parte de su gabinete ampliado, siendo coordinador de gobierno abierto del estado de Chihuahua.


title: Carlos Angulo Parra

text: El 8 de mayo de 2017 renunció al puesto al anunciar que buscaría la candidatura a alcalde de Ciudad Juárez en las elecciones de 2018. En febrero de 2018, tras ser designado candidato a alcalde de Ciudad Juárez, Ramón Galindo Noriega, Angulo Parra anunció que buscaría ser candidato a diputado federal. Finalmente, el 20 de febrero fue designado candidato a diputado federal de la coalición Por México al Frente de los partidos Partido Acción Nacional, de la Revolución Democrática y Movimiento Ciudadano para el Distrito 1 perdiendo frente a la candidata de la coalición Juntos Haremos Historia, Esther Mejía Cruz.


title: Yothatikan Football Club

text: El Yotha FC es un equipo de fútbol de Laos que milita en la Liga de Fútbol de Laos, el torneo de fútbol más importante del país.


title: Yothatikan Football Club

text: Fue fundado en el año 1997 en la capital Vientiane y ha tenido varios nombres en su historia, los cuales han sido:


title: Yothatikan Football Club

text: El club ha sido campeón de liga en 3 ocasiones y han ganado 2 torneos de copa, todos a inicios del Siglo XXI.


title: Yothatikan Football Club

text: A nivel internacional fueron el primer club de Laos en jugar el Campeonato de Clubes de la ASEAN en el 2003 y también han jugado en la Copa de Singapur, aunque en ambos casos no pasaron de la primera ronda.


title: Pongo hooijeri

text: Pongo hooijeri es una especie extinta de orangután que vivió durante el Pleistoceno entre hace 0,781 y 0,126 millones de años en Vietnam.


title: Pongo hooijeri

text: Espécimen tipo: IAH TK 65/123, un diente (izquierdo/M2). La localicación del tipo está en la Cueva Tham Hai, a cual se encuentra en una cueva horizonta del Pleistoceno en Vietnam.


title: Pongo hooijeri

text: Su ecología era arbórea: fructívoro y folívoro.


title: Noé Vázquez

text: Noé Vázquez Hernández (Torreón, México, 9 de enero de 1993) es un cronista deportivo y relator de fútbol. Es conocido ser el primer ganador de "El comentarista de la pasión", concurso realizado por FOX Sports Argentina y CONMEBOL. Ha desarrollado la mayor parte de su carrera en México, trabajando exclusivamente para plataformas digitales.


title: Noé Vázquez

text: Nació en Torreón, Coahuila de Zaragoza pero creció en Ciudad Juárez, Chihuahua. Es egresado profesionalmente de la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación por la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la Universidad Autónoma de Chihuahua (UACH).


title: Noé Vázquez

text: Inició su carrera profesional a temprana edad en la desaparecida empresa Play Soccer Network como editor web en el año 2012.


title: Noé Vázquez

text: En 2013 ganó el primer concurso a nivel continental del “El Comentarista de la Pasión”, organizado por Bridgestone Latinoamérica, Fox Sports Argentina y la Confederación Sudamericana de Fútbol. Realizó coberturas, cápsulas y reportajes para ambas empresas.


title: Noé Vázquez

text: Participó en las primeras tres ediciones del "Draft de Voces", una competencia realizada por Televisa Deportes durante su programa estelar "La Jugada". Fue en la tercera edición donde destacó, llegando a la etapa de semifinales siendo eliminado ante la inconformidad por parte de los televidentes y sus seguidores.


title: Noé Vázquez

text: En 2014 narró los partidos de la Selección Mexicana en la Copa Mundial de Fútbol de 2014 para la cadena Radio América alcanzando un gran éxito en Estados Unidos y los países hispanos, siendo así uno de los cronistas latinos más populares de ese verano.


title: Noé Vázquez

text: A finales de 2014 se convirtió en el locutor deportivo estelar de Grupo Radio México encabezando los espacios de deportes en la empresa, destacando en la conducción del programa "Radio México Deportes" después de "Radio Centro Futbol" con Carlos Albert en la XEP-AM.


title: Noé Vázquez

text: Para la plataforma de Youtube realizó la cobertura de la Homeless World Cup Poznan 2014 y Santiago de Chile 2015.


title: Noé Vázquez

text: En 2015 formó parte de la organización del Fútbol Club Juárez. Además, es el cronista que más partidos oficiales a narrado de "Bravos", pues participó en casi todas las transmisiones del Apertura 2015 hasta el Apertura 2020, llegando a ser considerado por algunos como la voz oficial del equipo.


title: Noé Vázquez

text: El mes de abril de 2016 dejó la empresa Radio México, perteneciente a Grupo Radio Centro, para llegar a TV Azteca. Fue parte de la red de comentaristas de Azteca Deportes hasta el año 2018 en donde al término de la Copa Mundial de Fútbol de 2018 finalizaría su relación con la televisora.


title: Noé Vázquez

text: Actualmente no tiene contrato con ningún medio de comunicación y hace apariciones esporádicas en canales de televisión en Ciudad Juárez. También trabaja para el Sector Amateur de la Federación Mexicana de Fútbol en los campeonatos y ligas nacionales.


title: Noé Vázquez

text: Además, participa como narrador en la Scotiabank CONCACAF Liga de Campeones. desde el año 2017.


title: FC Zebra

text: El FC Zebra es un equipo de fútbol de Timor Oriental que juega la LFA Segunda División, el segundo nivel de fútbol más importante del país.


title: FC Zebra

text: Fue fundado en el año 2004 en la capital Dili y fueron uno de los equipos fundadores de la liga, aunque nunca pudieron ganar el título de liga. También formaron parte de la Taça Digicel, aunque el torneo solamente duró dos años.


title: FC Zebra

text: En el 2011 se jugó el último torneo de liga, año en el que dejó de participar, ya que no es uno de los equipos que participarán en la nueva liga de fútbol en la temporada 2014/15.


title: FC Zebra

text: A nivel internacional han sido el primer club de Timor Oriental en disputar un torneo internacional, el Campeonato de Clubes de la ASEAN 2005, en la cual no pudieron superar la fase de grupos.


title: FC Zebra

text: Pero en 2015 se refundaría para jugar en 2016 la LFA Primera División donde descendió a segunda y que está actualmente.


title: Étienne de Flacourt

text: Étienne de Flacourt (bautizado el 21 de febrero de 1607 en Sainte-Catherine de Orléans-muerto en el mar el 10 de junio de 1660) fue un gobernador francés de Madagascar. Fue nombrado gobernador de Madagascar por la Compañía Francesa de las Indias Orientales en 1648. Flacourt restauró el orden entre los soldados franceses, que se habían amotinado, pero en su trato con los indígenas tuvo menos éxito, y sus intrigas y ataques lo mantuvo en el acoso continuo durante todo su mandato. En 1655 regresó a Francia. No mucho tiempo después fue nombrado director general de la empresa, pero habiendo regresado de nuevo a Madagascar, se ahogó en su viaje de regreso a casa el 10 de junio de 1660. Él es el autor de una "Historia de la grande isla de Madagascar" (1.ª edición 1658, 2.ª edición 1661).


title: Étienne de Flacourt

text: Flacourt fue uno de los pocos, si no el único, en haber grabado y conocido el pájaro elefante de Madagascar cuando todavía existía. "Flacourtia", un género de plantas de las salicáceas, fue nombrado en su honor.


title: Edisto memorial gardens

text: Los Jardines memoriales de Edisto, en inglés Edisto Memorial Gardens, es un bosque acotado, arboreto y jardín botánico de 0.61 km² (150 acres) de extensión que se encuentra en el estado de Carolina del Sur en la ciudad de Orangeburg.


title: Edisto memorial gardens

text: Los jardines están situados dentro de los límites de la ciudad en la "U.S. Highway 301" a sólo cuatro cuadras del centro de la ciudad. Las floraciones promedio pico de primavera de manzano silvestre, azaleas, cornejo, etc es del 15 de marzo al 15 de abril.


title: Edisto memorial gardens

text: "Edisto Memorial Gardens" 250 Riverside DR, Orangeburg, Orangeburg county, South Carolina SC 29118 United States of America-Estados Unidos de América


title: Edisto memorial gardens

text: Planos y vistas satelitales.


title: Edisto memorial gardens

text: Los Edisto Memorial Gardens están abiertos siete días a la semana desde el amanecer hasta el anochecer. La entrada es gratis para el público.


title: Edisto memorial gardens

text: En los terrenos que actualmente ocupan los Edisto Memorial Gardens en 1865, estuvo concentrada una fuerza de al menos seiscientos soldados confederados. Los soldados detuvieron temporalmente el avance del ejército de la Unión. El 12 de febrero de 1865, flanqueados por una fuerza mucho más grande, estos defensores se vieron obligados a retirarse a Columbia. En su honor hay un marcador en este sitio.


title: Edisto memorial gardens

text: Este sitio fue desarrollado por primera vez como parque en la década de 1920 con algunas azaleas en 5 acres de tierra. Unos campos de deportes se añadieron en 1922, y un invernadero junto con un vivero en 1947. Para acrecentar su atractivo la primera rosaleda fue plantada en 1951. Actualmente, hay más de 82 camas de rosas que van desde miniaturas a grandifloras y rosales trepadores. La fuente fue trasladada de la Memorial Plaza y se coloca en la entrada de los jardines en 1950 para honrar a los valientes individuos que dieron sus vidas en la Primera y Segunda Guerra Mundial, la Guerra de Corea, y el conflicto de Vietnam. El nombre fue cambiado al de «"Edisto Memorial Gardens"». Los jardines atraen a visitantes de todo el estado.


title: Edisto memorial gardens

text: Aquí se celebra cada año el Festival de las rosas de Orangeburg, uno de los principales veinte eventos de la Sociedad de Turismo del Sureste, y se lleva a cabo en Orangeburg el fin de semana antes del día de la Madre en mayo de cada año para celebrar el florecimiento de las rosas de la Ciudad.