title: Premio Ramon Llull

text: Caty Juan de Corral, Damià Seguí Colom, Vicenç Torres Esberranch, Rosa Planas Ferrer, Beatriz Anglada-Camarasa Huelin, Congregació de les Germanes Franciscanes Filles de la Misericòrdia, Pere Canals Morro, Lluís Rullan Colom, Santiago Izaguirre Calvo, Ferran Perelló Santandreu, Maria Esteva Ferrer, Elicio Ámez Martínez, Ponç Pons Giménez, José Castelló Guasch, Francesc Obrador Moratinos, María Magdalena Cladera Carriquiry, Luis Llorens Nebot, Patricia Rosselló Palmer, José Alfonso Ballesteros Fernández, José Francisco Conrado de Villalonga, Pau Vallbona Vadell, Unió d'Associacions i Centres d'Assistència a Minusvàlids, José Torrens Vallés, Sebastià Crespí Rotger, Joan Bauzà Bauzà, Luis Fernández Pombo, Ricky «Lash» Lazaar, Can Molinas, Lleonard Muntaner i Mariano, Antoni Marí Calbet, Antoni Mut Calafell


title: Premio Ramon Llull

text: Antoni Obrador i Adrover, Toni Roig i Sierra, Concepció Balboa Buika "Conxa Buika", Cor de la Fundació Teatre Principal de Palma, Elies Torres i Tur, Ferran Pujalte i Vilanova, FOQUA -Associació Fòrum per la Qualitat, Guillem López Casasnovas, Guillem Rosselló Bordoy, José Antonio Fortuny Pons, Lluís M. Pomar i Pomar, María de los Llanos Lozano Guevara, Maria Salleras Juan, Maria Lluïsa Suau, Maria Tur i Juan «Marieta de Can Vicent Xeroni», Mateu Castelló i Mas, Miquel Àngel Riera i Nadal, Miquel Munar Ques, Personal de cures pal·liatives d'atenció primària a l'Hospital Joan March i a l'Hospital General, Rodolfo Fernández Farrés, Maria Rosa Bueno Castellano


title: Premio Ramon Llull

text: Antònia Font, Jaume Adrover i Noguera, Associacions Can Gazà-ICES, Es Refugi i Zaqueo (ex aequo), Bartomeu Barceló i Pons, Manolo Bonet Fuster, Oriol Bonnín, José Costa Ferrer, Carlos Cristos González (a título póstumo), Josep Darder Seguí (a título póstumo), Miquel Duran Pastor, Els Valldemossa, FEIAB, Germandat de Mestres Jubilats i Mestres Jubilades de les Illes Balears, Cristòfol Guerau de Arellano i Tur, IES Politècnic, Joan Lacomba Garcia, Miquela Lladó, Úrsula Mascaró, Maria Antònia Pascual i Joana Vanrell (ex aequo), Maria Misericòrdia Ramon Juanpere, Margalida Ribas Prats, Joana Maria Roman Piñana, Llorenç Serra Ferrer, Joan Veny i Clar, Pere Mascaró Pons (a título póstumo), Joan Riera Ferrari


title: Premio Ramon Llull

text: Federació Empresarial Hotelera de Mallorca, Associació Hotelera de Menorca i Federació Empresarial Hotelera d'Eivissa i Formentera, Bàrbara Mesquida Mora, Joan Moll Marquès, Juan Luis Sánchez, Jordan Masnou, Bet Salom Pons, Cercle d'Economia, Miquel Àngel Llauger Llull (a título póstumo), La Sonrisa Médica, Equip paralímpic que participà en els Jocs Olímpics de Pequín de 2008, Col·legi Públic de Pràctiques, Daniel Monzón, Marta Monfort, Antonio de Lacy Fortuny, Miquel Àngel Roig-Francolí Costa, Hilario Serra Mayans, Federació d'Associacions de Dones de Mallorca, Associació Voltor, Lluís Ferrer Caubet, Neus Torres Costa


title: Premio Ramon Llull

text: Agustí Villaronga Riutort, Eulàlia Serra Torres, José Carlos Llop Carratalá, Isabel Maria Roser Hernández, Josep Quetglas Riusech, Úrsula Pueyo Marimón, Joventuts Musicals de Palma, Joventuts Musicals de Maó, Joventuts Musicals de Ciutadella, Joan Nicolau Garí, Federació Balear d'Espeleologia, Josep Lluís Sureda i Carrión, mossèn Antoni Gili Ferrer (a título póstumo), Antoni Torrens Gost, Orfeó Maonès, Isabel Cerdà i Soler (a título póstumo), Editorial Mediterrània Eivissa, Associació de Veïns del Terreno, Ressonadors, Manuela de la Vega Llompart.


title: Premio Ramon Llull

text: Mariano Sacristán García (a título póstumo), Cossiers de Montuïri, Valentí Puig Mas, Joan Guaita Esteva, Víctor Guerrero Ayuso, Servei d'Extinció d'Incendis i Salvament del Consell Insular d'Eivissa, Federació de Colles de Ball i Cultura Popular d'Eivissa i Formentera, Vicente Macián Cólera (a título póstumo), Sergi Llull Melià, Aires Formenterencs.


title: Premio Ramon Llull

text: Ferrocarril de Sóller, SA, Andreu Ripoll Gozalbo (a título póstumo), Observatori Astronòmic de Mallorca (OAM), Colegio Nuestra Señora de Montesión, Vicent Guasch Tur (a título póstumo), Forn de sa Pelleteria, Setmanari El Iris, Ferran Cano Darder, Pedro Pizá Caffaro i Luis Martín Soledad.


title: Premio Ramon Llull

text: Teatre Principal de Maó, Bartomeu Bestard Bonet, Jaume Ensenyat Julià, Moda Adlib, Associació de Veïns del Pilar de Formentera, Escolania de Lluc, Josep Planells Bonet, Pau Seguí Pons (a título póstumo), Associació d'Industrials de Mallorca.


title: Premio Ramon Llull

text: Josep Pinya Bonnín, Pepe Ferrés Zendrera "(a título póstumo)", ISBA, Societat de Garantia Recíproca, Alonso Marí Calbet, EAPN Illes Balears, Xarxa per a la Inclusió Social, Societat Casino 17 de Gener, Plataforma de Afectados por el Deslinde de la Costa de Formentera, Juntes de l’Associació Espanyola Contra el Càncer de Menorca - AECC (junteslocals de Maó i Ciutadella), Associació Alba de Menorca, Associació Eivissa i Formentera contra el Càncer (IFCC), Associació Espanyola Contra el Càncer (Junta Local d’Eivissa i Formentera), Moviment Pitiús Pro Radioteràpia, Unitat de Coordinació de Trasplantaments de l’Hospital Universitari de SonEspases, Antoni Riera Moreno, Jaume Mascaró i Pons "(a título póstumo)"


title: Premio Ramon Llull

text: Real Club Deportivo Mallorca, Grup Filharmònic de l’Ateneu de Maó, Escola de Turisme d’Eivissa, Fundación RANA, Red de Ayuda a Niños Abusados, Teatre de Manacor, Rosa Maria Taberner Ferrer, Joan Miralles Montserrat, Escola Municipal de Mallorquí, Elvira Badia Corbella, Miquel Ametller Caules, Bernat Pons Casals "(a título póstumo)", Jaume Ferrer Marí, Francesc Marí Mayans “(En Xicu d’Es Capri)”.


title: Premio Ramon Llull

text: ASPROM – Associació Balear de Persones amb Discapacitat Física, ASINPROS – Associació Insular d’Atenció a Persones amb Discapacitat de Menorca, Unió de Pagesos de Mallorca, Associació Memòria de Mallorca i Fòrum per la Memòria d’Eivissa i Formentera "(conjuntamente)", Felip Cirer Costa, Alicia M. Sintes Olives, Illes per un Pacte, Unitat de Seguretat del Pacient, Federació de Cooperatives de les Illes Balears, Isidor Torres Cardona, Alba Torrens Salom, Marcus Cooper Walz.


title: Premio Ramon Llull

text: Santiago Colomar Ferrer, Simon Orfila Riudavets, Taula de Xarxes del Tercer Sector Social, Club Nàutic d’Eivissa, Lobby de Dones de Mallorca, Agrupacions de Voluntaris de Protecció Civil, Astilleros de Mallorca, Teatre del Mar, José Castro Aragón, Merche Chapí Orrico, Deborah Bridget Hellyer y Manel Marí "(a título póstumo)".


title: Premio Ramon Llull

text: Enric Majoral Castells, Cor Ciutat d'Eivissa, Handbol Club Puig d'en Valls, Teatre infantil Sant Miquel, Náutica Reynés, Voluntaris de les Illes Balears de Proactiva Open Arms i Proem-Aid, Cooperativa Agrícola Sant Bartomeu de Sóller, Joan Llobera Cànaves, Catalina Cantarellas Camps, Rossy de Palma y Macarena de Castro.


title: Chrysococcyx crassirostris

text: El cuclillo bronceado de las Molucas (Chrysococcyx crassirostris) es una especie de ave cuculiforme de la familia Cuculidae endémica de Indonesia. Algunos taxónomos lo consideran una subespecie de cuclillo menudo ("Chrysococcyx minutillus").


title: Chrysococcyx crassirostris

text: Se encuentra únicamente en los bosques de las islas Molucas surorientales.


title: Seelewig

text: Seelewig o "Das geistliche Waldgedicht oder Freudenspiel genant Seelewig" (título original en alemán; en español, "El poema del Bosque Sagrado u Obra de celebración llamada Seelewig") es una ópera en un prólogo, tres actos y un epílogo con música del compositor alemán Sigmund Theophil Staden y libreto de Georg Philipp Harsdörffer (1607—1658). Se estrenó en Núremberg en el año 1644.


title: Seelewig

text: Se publicó por vez primera en 1644 en la cuarta parte de sus "Frauenzimmer Gesprächspiele", se basa en la obra escolar "Ein gar schön geistliches Waldgetichte genant Die glückseelige Seele" de 1637, a su vez traducción de "L'anima felice favola boschareccia" del italiano Nicolò Negri (1606).


title: Seelewig

text: Es la ópera alemana más temprana de la que se conserva la música. Aparentemente, la obra parece ser una típica alegoría cristiana del viaje del alma a través de este mundo y la acción simbólica tiene lugar en un ambiente pastoral. A pesar de todo, investigaciones recientes que relaciona el contexto del libreto en la obra de Harsdörffer "Frauenzimmer Gesprächspiele" han señalado varios problemas de una alegoría sin costuras. Estas lecturas hacen que sea más probable que "Seelewig" esté relacionada con su pretexto jesuita en una manera compleja, competitiva, e incluso polémica.


title: Seelewig

text: La ópera mezcla números musicales y diálogo hablado en una manera que anticipa el Singspiel.


title: Seelewig

text: Se interpretó ante la corte en Núremberg en 1644. Sofía Isabel, duquesa de Brunswick-Wolfenbüttel también organizó una representación en Wolfenbüttel el 21 de abril de 1654 y se representó de nuevo en Augsburgo en el año 1698.


title: Seelewig

text: En los años 1970 se repuso con producciones en Alemania, los Países Bajos y Oberlin, Ohio.


title: Seelewig

text: La Música confiesa su decepción pues gran parte del entretenimiento reciente ha sido secular. Aliada con la Poesía, pretende regresar a su verdadera vocación: la alabanza a Dios.


title: Seelewig

text: El sátiro Trügewald quiere seducir a la bella ninfa Seelewig. Temiendo que su fealdad le lleve al fracaso, cuenta con la ayuda del vano y joven pastor Künsteling, así como Ehrelob, Reichimuth y Sinnigunda. Sinnigunda intenta apartar a Seelewig del camino de la virtud pero Gwissulda y Herzigild advierten a esta última que tenga cuidado con el engaño. El frustrado Trügewald está furioso.


title: Seelewig

text: Künsteling, Ehrelob, Reichimuth y Sinnigunda llenan a Seelewig con regalos (un telescopia, una caña de pescar, un arco y una flecha y una corona de flores). De nuevo Gwissulda y Herzigild salvan a Seelewig de sus seducciones. Seelewig se aterroriza por una tormenta y canta una canción pidiendo consejo del eco del bosque, que le advierte que huya de las trampas de este mundo.


title: Seelewig

text: A la mañana siguiente Trügewald y sus amigos intentan engañar a Seelewig de otra forma. Seelewig otra vez pide consejo al eco, pero esta vez es Trügewald quien responde, disfrazando la voz. Este eco le dice a Seelewig que se entregue a los placeres de este mundo. Mientras Seelewig juega a la gallinita ciega con los pastores, Trügewald salta y la atrapa. Pero Gwissulda y Herzigild le quitan la venda de los ojos y le muestran la desagradable realidad. Trügewald y sus compañeros son perseguidos fuera del bosque. Seelewig se convierte y un coro de ángeles agradecen su salvación.


title: Aina Moll Marquès

text: Aina Moll Marquès (Ciudadela, 14 de agosto de 1930-Palma de Mallorca, 9 de febrero de 2019) fue una filóloga española.


title: Aina Moll Marquès

text: Fue la hija mayor de Francesc de Borja Moll, con quien colaboró en los dos últimos volúmenes del Diccionari català-valencià-balear. En 1953, obtuvo la licenciatura en filología románica. Después amplió estudios en París, Estrasburgo y Zúrich, y desde 1954 hasta 1961 fue directora de la Biblioteca Raixa.


title: Aina Moll Marquès

text: Fue miembro del Grupo Catalán de Sociolingüística, y fue también miembro de la primera Comisión de Transferencies Estado-Consejo General Interinsular de las Baleares. Fue de la Generalidad de Cataluña desde 1980 hasta 1988. Entre 1995 a 1996 fue asesora lingüística del gobierno balear.


title: Aina Moll Marquès

text: Desde 1993 es miembro numerario del IEC. El 8 de mayo de 2012 fue declarada "doctora honoris causa" por la Universidad Abierta de Cataluña (UOC).


title: EMD 710

text: La EMD 710 es una línea de motores diésel fabricada por Electro-Motive Diesel (antiguamente la Electro-Motive División de General Motors). La serie 710 reemplazó a la anterior EMD 645, cuando la serie 645F demostró ser poco confiable en 50 locomotoras con un régimen máximo de 950 rpm, de principios de los '80. El EMD 710 es un motor diésel de velocidad media de dos tiempos, relativamente grande, con un desplazamiento de 11,6 litros por cilindro (equivalente a 710 pulgadas cúbicas, de ahí su nombre), y una velocidad máxima de 900 rpm. Desde su introducción, EMD ha mejorado continuamente el motor 710G. La potencia de salida ha sido incrementada de 2800 kW (3800 hp) en el 16-710G3A de 1984, a 3400 kW (4500 hp) en el 16-710G3C-T2 de 2012, aunque los últimos ejemplares son de 3200 kW (4300 hp).


title: EMD 710

text: El 710 ha demostrado ser excepcionalmente fiable, pero el 645 anterior aún se soporta y la mayoría de las piezas del 645 aún se fabrican. Las locomotoras GP40-2 y SD40-2 equipadas con el 645 siguen funcionando después de cuatro décadas de servicio sin problemas, y éstas a menudo sirven como punto de referencia para la fiabilidad del motor, que el 710 cumple e incluso supera, y un buen número de locomotoras que no son de la serie SD40-2 (SD40, SD45, SD40T-2 y SD45T-2, por ejemplo, e incluso algunos SD50), se han reconstruido hasta el equivalente de SD40-2 con motores y otros susbsistemas nuevos o reconstruidos, usando locomotoras salvados como punto de partida. Algunas de estas reconstrucciones se han realizado utilizando nuevos motores de 710 de 12 cilindros en lugar de los motores de originales 645 de 16 cilindros.


title: EMD 710

text: Durante el período de producción de ciertos modelos de locomotoras, los modelos de motores mejorados se han ido instalando cuando éstos estuvieran disponibles. Por ejemplo, las primeras SD70MAC de 1994 fueron equipadas con los 16-710G3B, mientras que las SD70MAC de 2003 lo fueron con los 16-710G3C-T1.


title: EMD 710

text: El motor es fabricado en configuraciones V-8, V-12, V-16 y V-20, aunque la producción de locomotoras más reciente es con motor V-16, mientras que la producción más actual de motores estacionarios y marinos es del motor V-20.


title: EMD 710

text: Todos los motores 710 son de dos tiempos y en V a 45°. El 710, y los anteriores 645 y 567, son actualmente los únicos motores de dos tiempos de uso común en locomotoras. El modelo 710 fue introducido en 1985, y tiene una carrera de 280 mm, siendo 25,4 mm más larga que la del modelo 645 (con un diámetro de 230 mm). El motor es de diseño "uniflow" con cuatro válvulas de asiento para el escape ubicadas en la culata de cilindro. Para el mantenimiento, se utilizan un conjunto de culata de cilindro, camisa de cilindro, pistón y biela, el cual puede ser reemplazado relativamente fácil y rápido, y en forma individual. El bloque está formado por placas de acero laminadas y forjadas, soldadas entre sí para formar una sola estructura. El bloque puede, de esta manera, ser fácilmente reparado, usando herramientas de taller convencionales. Cada bancada de cilindros tiene un árbol de levas que opera las válvulas de escape y los inyectores.


title: Veremonda

text: Veremonda, l'amazzone di Aragona (título original en italiano; en español, "Veremunda, la amazona de Aragón"; también conocida como Il Delio) es una ópera en tres actos y un prólogo con música del compositor italiano Francesco Cavalli y libreto de Giulio Cicognini con revisiones de Giulio Strozzi. La ópera se estrenó en el Teatro Nuevo del Palacio Real de Nápoles el 21 de diciembre de 1652, para celebrar la toma española de Barcelona, que puso fin a la revuelta de Cataluña (Nápoles era también una posesión española). Se repuso en Venecia el 28 de enero de 1653.


title: Ivan Johnson

text: Ivan Wilkerson Johnson (nacido el en San Antonio, Texas) es un jugador de baloncesto estadounidense que actualmente juega con los Reales de La Vega de la Liga Nacional de Baloncesto. Con 2,03 metros de altura, juega en la posición de ala-pívot.


title: Ivan Johnson

text: Jugó durante cuatro años en cuatro universidades diferentes. Cmenzó en el Cisco Junior College en Texas y al año siguiente pasó al Los Angeles Southwest Junior College,donde promedió 22,3 puntos, 12,2 rebotes y 2,4 tapones por partido. En 2005 disputa su única temporada en la División I de la NCAA, con los "Ducks" de la Universidad de Oregón, con los que promedió 7,5 puntos y 3,2 rebotes por partido, acabando su carrera en la Universidad Estatal de California, San Bernardino, donde jugó un único partido.


title: Ivan Johnson

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2007, fichó por los Anaheim Arsenal de la NBA D-League, con los que promedió 13,3 puntos y 6,6 rebotes por partido, antes de ser traspasado a los Rio Grande Valley Vipers, donde acabó la temporada.


title: Ivan Johnson

text: En 2008 se marchó a jugar a la liga coreana, donde permaneció dos temporadas en dos equipos diferentes, siendo sancionado hasta en tres ocasiones por el mismo hecho, mostrar su dedo medio primero a un entrenador rival, en otro partido a un jugador, lo que provocó una gran tangana, y finalmente a un árbitro, lo que le supuso, aparte de la correspondiente multa económica, su expulsión para siempre de la liga.


title: Ivan Johnson

text: Regresó a su país en 2010, incorporándose a los Erie BayHawks de la liga de desarrollo, con los que completó una excelente temporada, promediando 22,6 puntos y 7,8 rebotes por partido, siendo incluido en el mejor quinteto de la NBA D-League, y en el segundo mejor quinteto defensivo.


title: Ivan Johnson

text: Al año siguiente fichó por los Caciques de Humacao de la liga de Puerto Rico, con los que promedió 21,2 puntos y 8,5 rebotes en la liga veraniega. Tras un breve paso por los Qingdao DoubleStar de la liga china, en diciembre de 2011 fichó por los Atlanta Hawks de la NBA, con los que fue elegido rookie del mes de abril de la Conferencia Este, tras promediar 10,7 puntos y 5,9 rebotes en ese periodo. Tras ser eliminado su equipo en los playoffs ante Boston Celtics, volvió a sacar a pasear su dedo medio, esta vez ante un aficionado rival, por lo que fue nuevamente sancionado, esta vez con 25.000 dólares.


title: Ivan Johnson

text: Tras ser despedido, al año siguiente volvió a fichar por los Hawks, con los que completó la temporada promediando 6,6 puntos y 3,9 rebotes como suplente de Josh Smith.


title: Ivan Johnson

text: En agosto de 2013, firmó con los Zhejiang Golden Bulls de la liga china.


title: Ivan Johnson

text: El 29 de julio de 2014, Johnson firmó con los Dallas Mavericks. Sin embargo, fue descartado por los Mavericks el 25 de octubre de 2014, a pocos días para el comienzo de la temporada 2014-15 de la NBA.


title: Ivan Johnson

text: El 13 de julio de 2016 firmó un contrato para jugar con los Reales de La Vega de la Liga Nacional de Baloncesto de República Dominicana.


title: Ivan Johnson

text: 23 de febrero de 2017 firma para jugar con las Garzas de Plata de la UAEH de la Liga Nacional de Baloncesto Profesional de México.


title: Stevin Smith

text: Stevin Lamarcus Smith, (Dallas, Texas; ) es un exjugador de baloncesto estadounidense. Con 1.85 de estatura, su puesto natural en la cancha era el de base.


title: Hospital Materno Infantil Hugo Chávez

text: Hospital Materno Infantil Hugo Chávez (oficialmente "Hospital Comandante Supremo Hugo Chávez" y conocido también como ""Hospital Materno infantil El Valle"") es un centro hospitalario especializado en el área materno infantil inaugurado en 2012 durante el gobierno del presidente venezolano Hugo Chávez.


title: Hospital Materno Infantil Hugo Chávez

text: Los vecinos del sector habían solicitado la obra desde la década de 1990, pero no comenzaría hasta la segunda mitad de la década del 2000 como una obra del entonces alcalde de Caracas, Freddy Bernal. Debido a problemas presupuestarios la obra fue intervenida por el Ministerio de Salud de Venezuela en el 2011 e inaugurada parcialmente en el 2013. En 2013 bajo el gobierno de Nicolás Maduro fue modificado y reinaugurado con su nombre actual. Se localiza en el sector Jardines del Valle, en la Parroquia El Valle al sur de la ciudad de Caracas en el Municipio Libertador parte del Distrito Capital de Venezuela. Posee 14 mil metros cuadrados de construcción, 4 quirofános y 170 camas de hospitalización.


title: Hospital Materno Infantil Hugo Chávez

text: Para 2018, trabajadores del hospital denunciaron cadáveres y desechos inorgánicos descompuestos en la morgue, ausencia de alumbrado, fallas estructurales, falta de medicamentos e insumos, insalubridad y bajos salarios, entre otros problemas, refiriéndose incluso a la muerte de varios niños que han fallecido por las condiciones en el hospital, la mayoría con cuadro de desnutrición, denuncias confirmadas por las madres. Durante las protestas, una de las pacientes denunció que su sobrina pasó de estar en la sala de recuperación a estar en terapia intensiva.


title: Barión exótico

text: Los bariones exóticos son estados enlazados de cuatro o más quarks y otras partículas elementales. Esto contrasta con los bariones ordinarios, los cuales son estados enlazados de sólo tres quarks. Las partículas adicionales podrían incluir quarks, antiquarks o gluones.


title: Barión exótico

text: Uno de estos bariones exóticos es el pentaquark, que consta de cuatro quarks y un antiquark. Otro barión exótico que sólo consta de quarks es el dibarión H, que consta de dos quarks arriba, dos quarks abajo y dos quarks extraño. A diferencia del pentaquark, esta partícula podría tener una larga vida o, incluso, ser estable. Se ha anunciado la detección de pentaquarks y dibariones pero no han sido confirmados aún.


title: Barión exótico

text: Varios tipos de bariones exóticos que requieren de una física más allá del Modelo Estándar han sido conjeturados para explicar algunas anomalías experimentales específicas. No hay evidencia experimental independiente de ninguna de estas partículas. Un ejemplo son los bariones R supersimétricos, los cuales son estados enlazados de tres quarks y un gluino. El barión R más ligero se denota como formula_1 y consiste de un quark arriba, un quark abajo, un quark extraño y un gluino. Se espera que esta partícula tenga una larga vida o sea estable y que explique los rayos cósmicos de muy alta energía. Los bariones exóticos estables también son candidatos para la materia oscura que interactúa fuertemente.


title: Barión exótico

text: Ray Kurzweil ha especulado que para finales del siglo XXI, mediante el uso de la femtotecnología, podría ser posible la creación de nuevos elementos químicos compuestos de bariones exóticos que constituirían una nueva tabla periódica. Estos nuevos elementos tendrían propiedades completamente distintas a las que los elementos químicos actuales tienen.


title: L'Orione

text: L'Orione (título original en italiano; en español, "Orión") es una ópera en tres actos y un prólogo con música del compositor italiano Francesco Cavalli y libreto de . La ópera se estrenó en el Teatro Real de Milán en junio de 1653, para celebrar la elección de Fernando IV como rey de romanos. El libreto se ha escrito originalmente para el Teatro San Moisè, de Venecia en 1642. "Orione" se repuso en Santa Fe (Nuevo México) en 1983 por el director y musicólogo Raymond Leppard.


title: Partícula masiva que interactúa fuertemente

text: Las partículas masivas que interactúan fuertemente, SIMP por sus siglas en inglés (Strongly interacting massive particle), son partículas hipotéticas que interactúan fuertemente con la materia ordinaria, pero podría conformar la materia oscura pese a ello.


text: Las partículas masivas que interactúan fuertemente han sido propuestas como una solución para el problema de los rayos cósmicos de muy alta energía y para la ausencia de los flujos de enfriamiento. Diversos experimentos y observaciones han establecido restricciones para la materia oscura de SIMP.


title: IKKI

text: Ikki es un DJ y productor franco español afincado en Madrid. Se dio a conocer a partir de 2006 a través de myspace haciendo remezclas electro de grupos de rock. A partir de ahí empezó a girar como DJ por Europa. En 2008 se trasladó a Madrid y sacó su primer release, un remix para Mustard pimp en el sello Dim Mak Records . En 2010 se unió al grupo The Zombie Kids y juntos sacaron su primer éxito Face en 2011 con Ikki como productor y con la colaboración de Aqeel que fue seleccionado para formar parte de la B.S.O de la película Tengo ganas de ti (película) y el spot de la cervecera mexicana Cerveza Indio. Su buena aceptación hizo que la discográfica Universal Music firmara un acuerdo con el grupo para grabar su primer disco, The Zombie Kids, que salió a la venta el 27 de julio de 2012.  En 2012, el grupo fue premiado con el MTV European Music Awards con el galardón a Mejor Artista Español. Su música es ecléctica aunque manteniendo siempre en el género de la música electrónica . Su último trabajo es el disco IKKI is back donde trabaja con numerosos raperos del ámbito nacional como Costa & carmona,  Swan Fyahbwoy  o  Natos y Waor  que salió a la venta en diciembre de 2015.


title: IKKI

text: The Zombie Kids. Surgió cuando Edgar Candel Kerri, músico y DJ, conoció en la capital española a Cumhur Jay, quienes poco más tarde entablarían una gran amistad con Ikki, músico, productor y DJ. Los tres empezaron a trabajar en remezclas con IKKI como productor de sus temas propios y comenzaron a destacar en el panorama español de la música dance. Sin embargo, no fue hasta comienzos del verano de 2011 cuando su popularidad incrementó considerablemente. Tras varios lanzamientos en pequeños sellos independientes, la compañía discográfica Subterfuge Records se interesó en la banda y lanzó al mercado su sencillo Face, con la colaboración del cantante Aqeel, cuyo videoclip fue dirigido y realizado por Costa (MC). El éxito de este sencillo despertó el interés de la compañía Universal Music, la cual firmó un acuerdo con el grupo para lanzar su primer álbum, The Zombie Kids, que salió a la venta el 27 de julio de 2012 tras dos sencillos previos: Live Forever (2012) rodado íntegramente en Guatemala y Spanish Sauce Mafia (2012). Ambos también fueron dirigidos y realizados por Costa y alcanzaron el número 1 de ventas en iTunes España. A principios de 2013 produjo el disco Bestia de Costa (MC).


title: IKKI

text: ÁLBUMES 2012 : yo soy loco


title: IKKI

text: 2012: The Zombie Kids


title: IKKI

text: 2013: Costa Bestia


title: IKKI

text: 2015: IKKI is Back


title: IKKI

text: 2016: Clipper's Sounds DJ Essentials, Vol. 8 (Mixed by Ikki)


title: IKKI

text: REMIXES


title: IKKI

text: 2010 : Q.G. Bomb Disaster IKKI remix


title: IKKI

text: 2010: Mustard Pimp Cherry IKKI remix


title: IKKI

text: 2010: Gigi barocco vs Sawgood Blowin up IKKI remix


title: IKKI

text: 2011: Noize Generation Ghetto Rave IKKI remix


title: IKKI

text: 2011: The Boomzers WTF IKKI REMIX


title: IKKI

text: 2013: The Zombie Kids Fire IKKI refix


title: IKKI

text: SENCILLOS


title: IKKI

text: 2010 : Bakala Aanger


title: IKKI

text: 2010: Models 2011 : Kiss My Ass


title: IKKI

text: 2011: Mamajuana Rock (feat. GP Boyz)


title: IKKI

text: 2011: Blow Money Fast


title: IKKI

text: 2011: Drums of Death


title: IKKI

text: 2011: Zumbiezed


title: IKKI

text: 2011: Face (The Zombie Kids)


title: IKKI

text: 2012 : Live Forever 2012


title: IKKI

text: 2012: Spanish Sauce Mafia


title: IKKI

text: 2012: Joven Salvaje


title: IKKI

text: 2013: Fire (feat. Aqeel)


title: IKKI

text: 2013: Amnesia


title: IKKI

text: 2013: Bota el culo (feat. Costa)


title: IKKI

text: 2014: Party High (feat. Alana)


title: IKKI

text: 2014: Melodrum


title: IKKI

text: 2014: DESPERADOS


title: IKKI

text: 2015: Fluier


title: IKKI

text: 2016: Suenan Like (Remix)


title: IKKI

text: 2016: As perfect


title: IKKI

text: 2016: Lil' Mozart


title: IKKI

text: 2016: Pegao


title: IKKI

text: • «Face», «Live Forever» «Live Forever part II» «Fire» «Vampire» «Hype» (con Aqeel)


title: IKKI

text: MTV Europe Music Awards


title: IKKI

text: • The Zombie Kids Mejor Artista español 2012


title: IKKI

text: • Twitter


title: IKKI

text: • Soundcloud


title: IKKI

text: • Facebook


title: Baron Waqa

text: Baron Divavesi Waqa (n. Boe, Nauru, 31 de diciembre de 1959) es un político, compositor y cantante nauruano. En el gobierno de su país fue Ministro de Educación. Desde el día 11 de junio de 2013 hasta el día 27 de agosto de 2019 fungio como el 30º Presidente de la República de Nauru, sucediendo en la presidencia del país a Sprent Jared Dabwido.


title: Baron Waqa

text: Nacido en el distrito de Boe en el año 1959. Desde el inicio de su infancia mostró una gran afición y vocación a la música y empezó como músico y cantante. Años más tarde se trasladó a Fiyi donde se licenció en magisterio por la Universidad del Pacífico Sur en el Campus de Laucala de la ciudad de Suva. Posteriormente viajó hacia Australia para estudiar en la Universidad de Monash de Clayton ("Victoria"), donde obtuvo en el año 1993 una maestría en administración y en políticas de educación.


title: Baron Waqa

text: También Baron Waqa, actualmente es el secretario general de la Iglesia Congregacional en Nauru.


title: Baron Waqa

text: Comenzó su carrera política en el año 2003, cuando se presentó como parlamentario por la circunscripción electoral de Boe a las elecciones generales al Parlamento, celebradas en el mes de mayo de 2003, donde logró conseguir su escaño y pasó a ser parte del gobierno tras su nombramiento el día 29 de mayo del mismo año como Ministro de Educación bajo la presidencia de Ludwig Scotty.


title: Baron Waqa

text: El día 23 de abril del año 2004, Baron Waqa junto a los políticos nauruanos , y , participaron en las protestas celebradas en el Aeropuerto Internacional de Nauru situado en el distrito de Yaren, cuyas reivindicaciones eran el descontento respecto a la política del gobierno contra los afganos solicitantes del derecho de asilo en Australia y sus islas, manifestándose también contra el "estancamiento" en el parlamento nacional. Tras todo esto Waqa y sus compañeros se enfrentaron a catorce años de prisión por sus participaciones en las protestas, obligándole a dejar su cargo como ministro, pero finalmente fueron puestos en libertad y sin cargos, lo que hizo que Waqa el día 22 de junio de 2004 volviera a ocupar su cargo de Ministro de Educación, hasta que en el año 2007 hubo una crisis ministerial, que en consecuencia de ello tuvo que dimitir de su cargo como ministro el 17 de diciembre del mismo año y también no pudo formar parte de la administración del posterior presidente Marcus Stephen.


title: Baron Waqa

text: Tras su salida del gobierno de Nauru, Waqa siguió su carrera política como político independiente, presentándose así a las elecciones parlamentarias del año 2013, celebradas en el mes de junio, en las que consiguió derrotar al presidente Sprent Jared Dabwido y al líder de la oposición , convirtiéndose en el 30º Presidente de Nauru siendo investido como nuevo presidente del país el día 11 de junio del mismo año


title: Baron Waqa

text: Baron Waqa, empezó en el mundo de la música desde su infancia, siendo músico, compositor y cantante, del cual ha estado trabajando íntegramente en ello convirtiéndose en un personaje famoso, pero desde que entró en la política tras su falta de tiempo debido a su gran trabajo y su apretada agenda ha utilizado la música como un pasatiempo durante sus ratos libres.


title: Baron Waqa

text: Sus obras musicales, son escuchadas por todo el país, pero no son conocidas internacionalmente. Todos los años su música suena en los conciertos que se celebran en el de Nauru, donde suele realizar diversas actuaciones.


title: Statira principessa di Persia

text: Statira principessa di Persia (título original en italiano; en español, "Estatira, princesa de Persia") es una ópera -más específicamente, un "dramma per musica"- en un prólogo y tres actos con música del compositor italiano Francesco Cavalli y libreto de Giovanni Francesco Busenello. La ópera se estrenó en Venecia en el Teatro de los Santos Juan y Pablo el 18 de enero de 1655, o quizás 1656; posteriormente se repuso en Bolonia en 1665.


title: Statira principessa di Persia

text: En la epístola dedicatoria del libreto original, Busenello explica la trama como sigue:


title: Capilla mayor (Mezquita-catedral de Córdoba)

text: La capilla Mayor de la Mezquita-Catedral de Córdoba (Córdoba, España) es la capilla principal de dicho templo, comenzada a construir en 1523 para sustituir a la antigua capilla Mayor.


text: Las obras de la actual capilla Mayor de la Mezquita-Catedral de Córdoba se iniciaron en 1523, según reza una inscripción conservada en la escalera de acceso a las bóvedas, siendo obispo de Córdoba Alonso Manrique. Se eligió para su emplazamiento la zona central de las naves califales, encargándose de las obras el maestro Hernán Ruiz "el Viejo", al que sucedería en 1545 su hijo, Hernán Ruiz "el Joven". En una superficie rectangular de 75 metros de largo por 37,5 de ancho, se dispuso una planta de cruz latina de tres naves, con nártex a los pies y nave de transepto en la cabecera; la sacristía, que ocupa toda la cabecera, es de planta rectangular cubierta con bóveda de arista.


text: El presbiterio tiene bóveda de crucería decorada con tondos que lucen santos y apóstoles, y con ángeles en relieve portando instrumentos musicales y laudes marianos. La bóveda del crucero, apoyada sobre pechinas ornadas con niños atlantes, está decorada con representaciones de los Padres de la Iglesia y con un relieve de la Santísima Trinidad en el centro. Fue realizada en 1599 por Juan de Ochoa, siendo los relieves de Francisco Gutiérrez y estando datados en 1600. Los brazos del crucero lo hacen por crucería, siendo la del lado izquierdo obra de Hernán Ruiz "el Joven", y fechada en 1562.


text: La nave central se cubre por cañón rebajado con lunetos y es obra también de Juan de Ochoa, con decoración de Francisco Garrido siguiendo diseños atribuidos a Pablo de Céspedes; la zona central forma recuadros de estuco con relives de la Asunción de la Virgen a los Cielos, Dios Padre, y los Santos Acisclo y Victoria; los lunetos se decoran con figuras de Daniel, Samuel, David y Salomón, y con el escudo del obispo Reinoso, situándose en los ángulos las representaciones de la Fe, la Esperanza, la Caridad y la Fortaleza. Las naves laterales están formadas por cubiertas góticas, realizadas por Hernán Ruiz "el Viejo", que descienden en módulos de tres arcos califales; la nave central se separa de las laterales por arcos de medio punto trasdosados con otros apuntados y alfices, apoyados en pilares rectangulares y cegados por las capillas y el coro.


text: Desde el crucero se puede observar el testero que cierra la nave, trazado por Juan de Ochoa entre los años 1597 y 1601. Concebido como un retablo, pares de columnas sobre resaltos dividen el cuerpo en calles, estructurándose los intercolumnios a modo de pequeñas portadas. En la calle central hay un lienzo de la Anunciación, atribuible a Juan de Alfaro, flanqueado por otros dos con San Pedro y San Pablo, siendo éstos obras anónimas de mediados del siglo XVI. Por encima de ellos se ven dos tallas de san Agustín y santo Tomás. El centro del segundo cuerpo muestra el escudo del mecenas de la obra, el obispo de Córdoba Juan de San Clemente y Torquemada, acompañado por lienzos de la Anunciación, la Inmaculada y la Aparición de la Virgen a San Felipe Neri. Todo este conjunto queda inscrito en un gran arco de medio punto, realizado por Hernán Ruiz "el Viejo", decorado con grutescos y esculturas de los Padres de la Iglesia con hornacinas que alojan figuras del Ángel y de la Virgen María.


text: El retablo mayor es una imponente obra marmórea realizada entre 1618 y 1628 y fue realizada con mármol procedente de Carcabuey. Fue trazada por Alonso Matías, que la dirigió hasta 1625, encargándose luego de la misma Juan de Aranda Salazar; el templete central quedó inconcluso hasta 1653, año en que fue terminado por Sebastián Vidal de acuerdo con los diseños y bocetos de su predecesor. La parte escultórica, realizada en 1626, se debió fundamentalmente a Pedro Freile de Guevara, colaborando también Matías Conrado y Juan Porras entre otros. El frontal de plata del altar se hizo en 1816 en los talleres Martínez de Madrid, por encargo del obispo Pedro Antonio Alcántara Trevilla.


text: El retablo mayor consta de banco, cuerpo tripartito de columnas estriadas y ático; la calle central aloja el templete manifestador y las laterales acogen sendos lienzos realizados en 1713 por Antonio Palomino, y representan a San Acisclo y a Santa Victoria, surmontados por frontones partidos con figuras alegóricas de la Religión y la Abundancia. La cornisa de separación tiene un frontón con figuras recostadas de la Fe y la Esperanza. El centro del ático lo ocupa el lienzo de la Asunción de la Virgen, flanqueado este por los lienzos de San Pelagio y Santa Flora, coronados por frontoncillos donde se representan la Justicia y la Templanza. A la altura de las columnas figuran las imágenes de San Pedro y San Pablo.


text: Los muros laterales del presbiterio muestran arcos de medio punto decorados con el motivo de "galleta", propio de Hernán Ruiz "el Viejo"; por encima hay una inscripción que alude a la terminación de la obra siendo obispo de Córdoba Cristóbal de Rojas. En la parte superior se alza otro cuerpo, dispuesto a modo de retablo, con hueco central para vidriera y huecos laterales para colocar lienzos, que representan en ambos lados escenas relacionadas con el rey San Fernando, y fueron pintados en 1675 por Antonio García Reinoso. Las vidrieras corresponden al siglo XX y representan al Sagrado Corazón de Jesús y a la Virgen.


text: El pilar central de la izquierda tiene un altar de mármol rojo con una talla de Santiago Matamoros, con inscripción relacionada con el obispo Mardones y la fecha de 1615. En el pilar opuesto se halla la figura orante del obispo Mardones, obra de Pedro Freile de Guevara de 1618. En el centro del presbiterio se ha colocado recientemente una mesa de altar decorada con placas de plata y madera, que fueron donadas en 1678 por Francisco Bañuelos. De la clave de bóveda pende la gran lámpara de plata donada por el obispo Cristóbal de Lovera y Torres en 1629 y realizada por el platero cordobés Martín Sánchez de la Cruz.


text: Los púlpitos, situados en el arco toral, fueron hechos en caoba procedente de América y mármol y fueron terminados en 1779 por el escultor francés Miguel Verdiguier. En el de la izquierda aparecen los símbolos de los evangelistas Lucas y Juan, y en el de la derecha los de San Mateo y San Marcos, labrados todos ellos en mármol. Los tornavoces se adornan con cortinajes tallados y rematan en figuras alegóricas de las virtudes. En los relieves de la tribuna se admite la colaboración de Alonso Gómez de Sandoval.


text: A la izquierda el muro frontero del crucero muestra dos arcos de medio punto con pilar central donde se halla la figura de San Jorge cobijada por un doselete que representa la Fortaleza, obra anónima de estética goticista. Por encima de la cornisa se aprecian tres vanos, el central cegado y decorado con una alegoría de la Virgen de la Oliva, realizada en el siglo XVII por el pintor Salmantino Piti. Los muros laterales presentan similar composición y se adornan con los lienzos que pintara en 1680 Juan de Alfaro para el Monumento del Jueves Santo. Fueron colocados en este lugar en 1987.


text: El testero del brazo derecho está compuesto de modo semejante, adornando el pilar las imágenes de San Sebastián y de la Fe. Hay además una alusión en una inscripción al comienzo de las obras en 1523, bajo el patrocinio del obispo Alonso Manrique, y a la terminación de las mismas en 1607 durante el episcopado del obispo fray Diego de Mardones. Por encima se repiten los vanos, apareciendo en el central un lienzo del siglo XVII pintado por Luis de Carvajal, representando a San Guillermo. Los otros lienzos pertenecieron también en su día al Monumento del Jueves Santo.


title: Hospital Periférico de Coche

text: Hospital Periférico de Coche (oficialmente "Hospital Dr. Leopoldo Manrique Terrero - Periférico de Coche"; también conocido simplemente como Hospital de Coche) es un centro hospitalario de tipo III de caractér público localizado en el sur de la ciudad de Caracas la capital del país sudamericano de Venezuela. Se localiza específicamente en la Avenida Intercomunal del Valle, Calle Zea, parroquia Coche del Municipio Libertador al sur del distrito capital y al oeste del Distrito metropolitano de Caracas. En sus alrededores se encuentra la Iglesia parroquial Nuestra Señora de la Luz y el Mercado Mayor de Coche, el más importante de Caracas. Ofrece servicios de medicina general y de atención de emergencias médico quirúrgicas y toxicológicas.


title: Hospital Periférico de Coche

text: Fue inaugurado el 4 de diciembre de 1954 en el gobierno del General Marcos Pérez Jiménez, fue ampliado en la década de 1970 y reubautizado en 1978 con su nombre actual “Dr. Leopoldo Manrique Terrero" un cirujano local. En el 2013 se iniciaron una serie de obras de rehabilitación y modernización de sus instalaciones a cargo del gobierno del Distrito capital y el Ministerio de Salud de Venezuela. Se destaca en la ciudad de Caracas por tener un Centro de Toxicología "Dr. Leopoldo Manrique Terreno" de Coche.


title: El Rincón de Almendricos

text: El Rincón de Almendricos es un yacimiento arqueológico argárico situado en la pedanía de Almendricos, aproximadamente a un kilómetro al NE de esta población, en el municipio de Lorca, provincia de Murcia, España. A diferencia de la mayoría de asentamientos argáricos conocidos, situados en cerros fácilmente defendibles (poblados de altura), el Rincón de Almendricos fue una aldea construida en la llanura. Forma junto a Los Cipreses o La Escarihuela el mayor conjunto de yacimientos argáricos en llano, ubicado en el término municipal de Lorca. En dicho municipio hay al menos 23 poblados pertenecientes a esta época y, quizás, hasta 66, lo que convierte a esta área en la de mayor densidad de yacimientos argáricos. El estudio de los asentamientos de la comarca hace pensar en una jerarquización territorial cuyo centro político estaría situado en el mismo poblado de Lorca (o poblados, porque podrían llegar a ser tres).


title: El Rincón de Almendricos

text: Al igual que los demás asentamientos de la llanura lorquina, El Rincón de Almendricos no presenta ningún tipo de arquitectura defensiva. Está situado a cuatro km de un yacimiento de cobre, la mina de Santa Isabel, que contiene carbonatos como la malaquita y la azurita. Aparece rodeado de pequeños poblados, como Cabezo Armao de Abajo y La Alcanara a seis km al NE; Cabezo Lirón a cinco km al SE y, cerca de éste, el Cortijo Pino Real. También hay dos poblados de altura a 4,5 km al SNE, separados entre sí por solamente una cincuentena de metros: el Cabezo de las Piedras y el Cerro del Moro, que dominan el paso natural entre la sierra y el litoral.


title: El Rincón de Almendricos

text: Excavado por Mª M. Ayala, El Rincón de Almendricos era de pequeño tamaño y se dedicaba a la producción agraria, sobre todo de leguminosas, aunque también está presente la cebada. Este patrón productivo implicaría un régimen de huertos con mayores necesidades hídricas y diferente al de los asentamientos en altura, básicamente extensivo y de secano. Se han encontrado canalizaciones de agua, lo cual podría corroborar la hipótesis de que se utilizaran sistemas de irrigación para una agricultura orientada hacia la horticultura, aunque también podrían tratarse de canales de desagüe.


title: El Rincón de Almendricos

text: En este yacimiento se han encontrado once sepulturas: ocho cistas y tres urnas cerámicas o pithoi. Gracias a su estudio se ha comprobado que las lajas de piedra utilizadas para los enterramientos en cista estaban selladas entre sí con pequeños fragmentos laminares y protegidas por hiladas de piedras dispuestas alrededor. Las tres urnas corresponden a sendos enterramientos infantiles y, a su vez, estarían cubiertas por lajas pétreas. Habría también un enterramiento en fosa, delimitado por piedras. Entre los elementos que formaban parte de los ajuares funerarios se han de destacar dos pendientes de plata y diversos artefactos de cobre o bronce como anillos, puñales triangulares de remaches, alabardas, punzones y una espada, arma principal y distintiva de la élite masculina, de las que hasta ahora sólo se han encontrado doce ejemplares en toda el área argárica. También se ha identificado una sepultura conmemorativa (cenotafio), con ajuar pero sin restos humanos.


title: Pierre-De Saurel

text: Pierre-De Saurel (AFI: [piɛʀdəsɔʀɛl]), antes conocido como Bajo Richelieu, es un municipio regional de condado (MRC) de la provincia de Quebec en Canadá. Está ubicado en la región de Montérégie Este en Montérégie. La sede y ciudad más grande del MRC es Sorel-Tracy.


title: Pierre-De Saurel

text: El MRC de Pierre-De Saurel está localizado a la confluencia del río Richelieu con el San Lorenzo. El MRC se encuentra entre el río San Lorenzo al oeste, el lago Saint-Pierre al norte, los MRC de Nicolet-Yamaska al noreste, de Drummond al este, Les Maskoutains y del Valle del Richelieu al sur, y de Marguerite-D’Youville al suroeste.


title: Pierre-De Saurel

text: El MRC de Pierre-De-Saurel, entonces llamado "Bas-Richelieu" (que significa "Bajo Richelieu"), fue creado el 9 de noviembre 1981 para suceder al antiguos condados de Richelieu y de Yamaska. El topónimo del MRC, adoptado en 2008, honora Pierre de Saurel, capitán del Regimiento de Carignan-Salières y señor de Sorel.


title: Pierre-De Saurel

text: El MRC forma parte de la circunscripción electoral de Richelieu a nivel provincial y de Richelieu a nivel federal también.


title: Pierre-De Saurel

text: Según el Censo de Canadá de 2011, había 50 900 personas residiendo en este MRC con una densidad de población de 85,1 hab./km². El aumento de población fue de 1,9 % entre 2006 y 2011.


title: Pierre-De Saurel

text: Evolución de la población total, 1991-2015


title: Pierre-De Saurel

text: Hay 12 municipios en el MRC de Pierre-De Saurel.


title: Prigorje Brdovečko

text: Prigorje Brdovečko es una localidad de Croacia en el municipio de Brdovec, condado de Zagreb.


title: Prigorje Brdovečko

text: Se encuentra a una altitud de 136 msnm a 24.8 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Prigorje Brdovečko

text: En el censo 2011, el total de población de la localidad fue de 1326 habitantes.


title: Prigorje Brdovečko

text: Según estimación 2013 contaba con una población de 1 339 habitantes.


title: Nicolás de León

text: Nicolás de León (siglo XVI) fue un artista de origen francés del Renacimiento que realizó su labor en Andalucía. Fue discípulo de Jorge Fernández Alemán. En Granada algún autor le ha identificado con Nicolás de Oire, del que se sabe que había hecho una talla y una estatua en piedra de San Andrés para la Parroquia de San Justo. También en Granada, se le atribuyen la Virgen y los Santos Juanes de la portada meridional de la Capilla Real.


title: Nicolás de León

text: Fue traído desde Granada por Diego de Riaño y trabajó para la Catedral de Sevilla labrando las capillas de San Gregorio y de la Virgen de la Estrella, que son parte de las capillas conocidas como De los Alabrastros, y que se encuentran tras el coro. Esta labor la desempeñó entre 1531 y 1541. En 1541 también se ocupó de la ornamentación de las Casas Capitulares de Sevilla. Sin embargo, otro autor menciona que las imágenes de las Capillas de los Alabastros realizadás por Nicolás de León fueron las figuras de santas del intradós de los arcos de las citadas capillas. Se conoce que un retablo que en principio iba a ser realizado por él en el monasterio de San Francisco de Sevilla finalmente fue realizado por Bartolomé de Ortega.


title: Nicolás de León

text: Además, colaboró con Hernando de Esturmio en la fabricación de un retablo para el Hospital de San Bartolomé, en el barrio de Triana de Sevilla. Creó también dos retablos y un crucificado para el Monasterio de San Pablo de Sevilla, el retablo mayor de la Iglesia de San Pedro de Sevilla y ciertas obras para la Parroquia de San Pedro del municipio de Arcos de la Frontera.


title: Nicolás de León

text: En la provincia de Huelva se inspiró en la Virgen de Torrigiano, que se encontraba en el Monasterio de San Jerónimo de Sevilla, para realizar la virgen de la Parroquia de Manzanilla y luego se inspiró en esta para realizar la virgen de la Parroquia de Almonte en 1531.


title: Nicolás de León

text: En Vélez-Málaga realizó junto con el pintor Francisco de Ledesma un retablo que posiblemente fuera el retablo primitivo de la Parroquia de Santa María, en la actualidad Parroquia de San Juan.


title: Nicolás de León

text: El 16 de mayo de 1539 firmaría un contrato con la Cofradía de la Virgen del Rosario de Jerez para la realización del retablo de su iglesia, proyecto por el que había competido contra Bartolomé de Ortega. Aunque la pieza se haría en Sevilla, se comprometió a ir a asentarla en su ubicación, en una iglesia del convento de dominicos de Jerez. El encargo es interesante, puesto que se trata de un trabajo clásico, donde no se encuentran elementos góticos y se persiguen formas "de talla del Romano" y sin pintura alguna, es decir, solamente escultura. Sin embargo, en 1740 el retablo fue sustituido por otro.


title: Juana Sofía de Baviera

text: Juana Sofía de Baviera (Múnich, 1373-Viena, 28 de julio de 1410) fue la hija menor del duque Alberto I de Baviera y de su primera esposa, Margarita de Brieg. Ella era miembro de la Casa de Wittelsbach.


title: Juana Sofía de Baviera

text: El 24 de abril de 1390, Juana Sofía se casó con el duque Alberto IV de Austria en Viena. Ese matrimonio terminaba con una disputa entre el padre de Juana Sofía y el padre de Alberto, Alberto III de Austria. El padre de Juana Sofía acordó el pago de y cedió a Alberto III la fortaleza de Natternberg y la ciudad de Deggendorf.


title: Juana Sofía de Baviera

text: El matrimonio tuvo dos hijos, ambos sobrevivieron hasta la edad adulta:


title: Juana Sofía de Baviera

text: Alberto solía discutir con los miembros de la familia de Juana Sofía, como su cuñado Wenceslao de Luxemburgo y su hermanastro, Segismundo de Luxemburgo. Esto sólo terminó cuando Alberto murió en 1404. Juana Sofía arregló matrimonios para sus hijos: negoció con Federico de Baviera casar a su hija, Margarita, con su hijo, Enrique XVI de Baviera. Enrique y Margarita se casaron dos años después de la muerte de Juana Sofía.


title: Juana Sofía de Baviera

text: Su hijo Alberto se casó con Isabel de Luxemburgo, la única hija del emperador Segismundo.


title: Juana Sofía de Baviera

text: Juana Sofía murió a los treinta y seis o treinta y siete años en Viena.


title: Alice Stewart

text: Alice Mary Stewart (apellido de soltera, Naish) (Sheffield, Inglaterra, 4 de octubre de 1906 - Oxford, Inglaterra, 3 de junio de 2002) fue una médica y epidemióloga británica, especializada en medicina social y en los efectos de la radiación sobre la salud. Su estudio de la enfermedad inducida por la radiación entre los trabajadores de la planta de producción de plutonio en Hanford, Washington, es citado con frecuencia por aquellos que tratan de demostrar que incluso dosis muy bajas de radiación causan un peligro considerable. Fue galardonada con el Premio Nobel Alternativo en 1986.


title: Alice Stewart

text: Alice Stewart nació en Sheffield, Inglaterra, hija de Albert Naish, médico del Royal Hospital de Sheffield y el Hospital de Niños de Sheffield, y más tarde profesor de Medicina en la Universidad de Sheffield. Estudió medicina preclínica en el Girton College, de Cambridge, y en 1932 completó sus estudios clínicos en el Royal Free Hospital de Londres. Adquirió experiencia en hospitales de Mánchester y Londres, antes de volver al Royal Free Hospital como médico especialista ("registrar"). En 1941 consiguió un puesto de profesora en la Facultad de Medicina de la Universidad de Oxford, y fue aquí donde desarrolló su interés por la medicina social, asesorando sobre problemas de salud a los trabajadores de fábricas de municiones de guerra.


title: Alice Stewart

text: El departamento de Medicina Social y Preventiva de Oxford fue creado en 1942, siendo Alice Stewart su directora adjunta. En 1950 accedió a la dirección de la unidad, pero no se le concedió el título de "profesora", que se había adjudicado a su predecesor, ya que para entonces el puesto era considerado de menor importancia. Sin embargo, en 1953 el Consejo de Investigación Médica le asignó fondos para su estudio pionero sobre los rayos X como causa de cáncer en la infancia, tema en el que trabajó desde 1953 hasta 1956. Sus resultados fueron inicialmente considerados como erróneos. Sus conclusiones sobre el daño fetal causado por los rayos X en las mujeres embarazadas fueron finalmente aceptados en todo el mundo y, como consecuencia, se redujo el uso de médicos de los rayos X durante el embarazo y la primera infancia (aunque su aceptación se había demorado casi 25 años). Stewart se retiró en 1974.


title: Alice Stewart

text: Su más famosa investigación se produjo después de su jubilación formal, como miembro honorario del departamento de Medicina Social de la Universidad de Birmingham. Trabajando con el profesor Thomas Mancuso de la Universidad de Pittsburgh, examinó los registros de enfermedad de los empleados de la planta de producción de plutonio de Hanford, en el estado de Washington, y encontró una incidencia mucho mayor de enfermedades inducidas por la radiación de lo que figuraba en los estudios oficiales Sir Richard Doll, epidemiólogo respetado por su trabajo sobre las enfermedades relacionadas con el tabaquismo, atribuyó sus hallazgos anómalos a un análisis estadístico "cuestionable" realizado por su ayudante, George Kneale (que se dio cuenta de que podía haberse equivocado no intencionalmente produciendo una "sobreestimación" de los diagnósticos de cáncer en las comunidades cercanas a la fábrica). La propia Stewart reconoció que sus resultados estaban fuera del rango considerado estadísticamente significativo. En la actualidad, sin embargo, su informe es valorado como una respuesta a la percepción de sesgo en los informes producidos por la industria nuclear.


title: Alice Stewart

text: En 1986 fue distinguida con el Premio al Sustento Bien Ganado o Premio Nobel Alternativo, un premio anual concedido en Estocolmo. Stewart finalmente consiguió su codiciado título de "profesora" por su nombramiento como catedrática en el Lady Margaret Hall, Oxford. En 1997 Stewart fue nombrada primera presidenta del Comité Europeo de Riesgos de la Radiación.


title: Uno, dos, ultravioladores

text: Uno, dos, ultravioladores es un EP de la banda de "punk rock" argentina Los Violadores, publicado en 1986 por Umbral. Cuenta con 5 canciones, entre ellas el hit "Uno, dos, ultraviolento" en versión extendida. Este trabajo fue reeditado en los años 90 en CD por el extinto sello Radio Trípoli, incluyendo numerosos bonus tracks en vivo, y una participación de la banda en un programa radial de los años 80.


title: Uno, dos, ultravioladores

text: Debido al éxito alcanzado por el tema "Uno, dos, ultraviolento" de su álbum "Y ahora qué pasa, eh?", editado en 1985, se decide hacer una versión remix de ese tema, la cual se incluye aquí, esta versión extendida fue remezclada por el DJ José de Tarot.


title: Uno, dos, ultravioladores

text: El EP además contiene 3 temas que se habían dejado de lado, y que no fueron incluidos en "Y ahora qué pasa, eh?", más un tema grabado en 1986, "El Corregidor", que luego fue incluido en su disco posterior de fines de ese año "Fuera de sektor", como "La era del Corregidor".


title: Uno, dos, ultravioladores

text: En la banda ya había ingresado Robert "Polaco" Zelazek en bajo, y "Stuka" Fossa se hacía cargo de las guitarras, al haberse ido Hari-B (Pedro Braun) en 1983.


title: Uno, dos, ultravioladores

text: En la mencionada reedición en CD de éste maxi-single se incluyen 11 temas extra, grabados durante una presentación realizada en el año 1983 en el legendario café underground "Einstein", de Buenos Aires, que estaba en la Avenida Córdoba 2547, primer piso. En éste café también hicieron sus primeros shows Sumo, los Alphonso s'entrega, Los Twist y hasta Soda Stereo, entre otras tantas bandas que pasaron por ese ya extinto lugar de principios de los '80s.


title: Uno, dos, ultravioladores

text: Los 11 bonus track son una grabación bootleg que circuló en casetes piratas desde aquel entonces, en la que toca la primera formación de Los Violadores, con Hari-B (Pedro Braun) en guitarra y Stuka en bajo. En el bootleg se presentan 3 temas inéditos que nunca fueron incluidos en ningún álbum de la banda.  Incluye además la versión "El extraño del pelo largo" un clásico de La Joven Guardia, que aparece en su primer LP ("Los Violadores") de 1983.


title: Uno, dos, ultravioladores

text: Además de los audios del bootleg, a la edición en CD le fue agregada, como track número 17, una sátira en "radio teatro" de las típicas que hacían Lalo Mir y Elizabeth Vernaci, en su programa radial llamado "9 PM" (El Control) de la FM Radio del Plata de Buenos Aires, que salía al aire de lunes a viernes de 21 a 23hs a mediados de los años 80. En este radioteatro participan Pil Trafa, Stuka y el "Polaco" Zelazek, junto a Lalo y Elizabeth, el cual fue grabado en un programa emitido en 1985, en pleno furor de difusión del tema "Uno, dos, utraviolento".


title: Rally Cañete de 2013

text: El Rally Cañete de 2013 fue la tercera fecha del campeonato regional Rally NACAM y del Campeonato Peruano de Rally y la cuarta del Campeonato de Rally ACP. Se efectuó los días 20 y 21 de julio de 2013 en la ciudad peruana de San Vicente de Cañete, en la provincia de Cañete. Cincuenta y tres tripulaciones participaron en la prueba. Tuvo un recorrido total de 361 km, de los cuales 134 fueron cronometrados y divididos en 8 tramos.


title: Rally Cañete de 2013

text: La prueba general fue ganada por el peruano Juan Abuid, seguido de sus compatriotas Jorge Martínez y Raúl Velit en el segundo y tercer lugares, respectivamente. La prueba NACAM fue ganada por Jorge Martínez, con José Luis Tomassini en la segunda posición y Alejandro Lombardo en la tercera. Con el resultado, Lombardo se colocó al frente del campeonato NACAM.


title: Rally Cañete de 2013

text: El primer día de la prueba concluyó con el piloto venezolano Alejandro Lombardo en el liderato, después de una jornada marcada por dificultades mecánicas para algunos de los pilotos, como fue el caso del mexicano Ricardo Triviño, cuyo automóvil presentó problemas eléctricos, mientras que el costarricense Andrés Molina tuvo problemas en la dirección; así mismo, el venezolano Carlos García tuvo un accidente en una etapa de tránsito al chocar contra una roca encubierta, que rompió la suspensión delantera derecha de su automóvil.


title: Templo de Clitunno

text: El templo de Clitunno (en italiano "Tempietto del Clitunno") es un pequeño santuario en forma de templo en la localidad de Campello sul Clitunno (Perugia), al sur de Trevi. Se encuentra aproximadamente a un kilómetro aguas abajo de la cabecera del río Clitunno ("fuentes del Clitunno"), en una zona donde hay otras fuentes ("Venas del templo"), en la aldea de Pissignano. El templo forma parte del conjunto de lugares "Centros de poder de los longobardos en Italia (568-774 d.C.)", que comprende siete lugares testimonios de la arquitectura, la pintura y la escultura lombardas, inscritos en la Lista de Patrimonio de la Humanidad de la Unesco en junio de 2011.


title: Templo de Clitunno

text: Se trata de una pequeña iglesia ("Iglesia de San Salvador"), en forma de templo corintio. En el pasado se creía que era una capilla romana reconvertido posteriormente en iglesia, pero la presencia de una cruz en el centro del tímpano, coherente e integrada con el resto de la decoración esculpida, parece demostrar que era desde el principio un lugar de culto cristiano. El edificio se ha datado de los siglos IV - V (aunque algunos lo datan, sin embargo, en el siglo VII), en donde se habría reutilizado probablemente restos de un antiguo santuario pagano; la mayoría de los adornos tallados son, sin embargo, a diferencia de otras obras de arquitectura lombarda, objetos originales y no reutilizaciones de elementos de época romana.


title: Templo de Clitunno

text: Sobre el arquitrabe están situados respectivamente en los lados oeste, sur y norte, las siguientes inscripciones en letras mayúsculas cuadradas romanas, lo cual es un raro ejemplo de epigrafía monumental medieval:


title: Templo de Clitunno

text: El edificio consta de un sótano con habitación accesible desde un portal en la parte delantera y una parte superior en forma de templo romano. El sótano excavado coincide con los restos de un edificio pagano más antiguo. La parte superior conserva la fachada "in antis" de cuatro columnas corintias: acanaladas y en espiral las dos laterales, entre dos pilastras, sobre las que se apoya el entablamento y el frontón. Se accedía originalmente a través de dos escaleras laterales con porches, precedidas por su propio pronao, demolido en el siglo XVIII para reutilizar los bloques .


title: Templo de Clitunno

text: El interior incluye la nave, cubierta con una bóveda de cañón y que enmarca el ábside en la parte inferior. Hay frescos desvaídos del siglo VII (el Salvador y los Santos Pedro y Pablo) que son los más antiguos de Umbria. Estos frescos tienen similitudes con los de la Iglesia de Santa Maria Antiqua en Roma.


title: Templo de Clitunno

text: A pesar de la reticencia de los duques lombardos en seguir la recuperación del mundo antiguo que se hacía en Roma en la época, las intervenciones en el templo, consiguieron una coherencia clásica excepcional, tanto en la arquitectura como en la utilización de los patrones decorativos romanos, como un poco más tarde de la iglesia de San Salvatore en Spoleto.


title: Templo de Clitunno

text: El templo era famoso en el Renacimiento y fue tomado o copiado por Francesco di Giorgio Martini, Benozzo Gozzoli , Palladio (que pensaba que era una obra romana [1] ), Piranesi y Vanvitelli . Se le menciona en la parte IV de la obra de Lord Byron "el peregrinaje de Childe Harold", mientras que los pequeños templos de las cabeceras del río y otras pequeñas fuentes, villas y balnearios son mencionados en la descripción de Plinio, que conmemora la dedicación del templo al dios del río Clitunno.


title: Germánico (ópera)

text: Germánico (título original en alemán), "Germanicus" es una ópera con música de Georg Philipp Telemann y libreto en alemán de la poetisa , cuarta hija de Nicolaus Adam Strungk de Dresde. La ópera fue escrita en 1704 y revisada en 1710.


title: Germánico (ópera)

text: La trama se refiere al general romano Germánico. La ópera se creyó perdida hasta que se descubrieron 45 arias en un archivo de Fráncfort por el doctor Michael Maul. La ópera se estrenó con texto hablado entre arias en el Bachfest Leipzig de 2007 y en el Festival Telemann de Magdeburgo de 2010 con el director Gotthold Schwarz (). Se lanzó una grabación por parte de cpo en 2011.


title: Lo mejor de Los Violadores

text: Lo mejor de Los Violadores es un álbum de nuevas versiones de temas de la banda argentina de punk rock Los Violadores, lanzado en 2002. El CD está compuesto casi completamente de material de los años 80, salvo por "Vamos nena" de 1991.


title: The Big Thrill

text: The Big Thrill (en español: "La gran emoción") es el tercer álbum de estudio de la banda alemana de "heavy metal" Axxis y fue publicado en formato de disco compacto en 1993 por EMI Music.


title: The Big Thrill

text: Este disco fue grabado en Grabaciones Kajem, Gladwyne, Pensilvania, Estados Unidos en 1992 y fue producido por Joey Balin, productor de otras bandas alemanas como Warlock y Doro.


title: The Big Thrill

text: De este material discográfico fueron lanzados tres sencillos: «The Big Thrill», «Stay Don't Leave Me» y «Love Doesn't Know Any Distance», todos publicados en 1993. Ninguno de éstos sencillos entró en los listados de popularidad alemanes. El álbum logró captar la atención del público, ya que se ubicó en el 38.º de la lista de los 100 álbumes más populares de la "Media Control Charts" de Alemania en 1993, durando doce semanas en este listado.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: Los Tribunales de Cuentas son los tribunales encargados de ejercer con independencia la función judicial en materia de cuentas en todo el país. El fundamento legal de estos tribunales es el artículo 220 de la Constitución y los artículos del 33 al 107 de la Ley de Tribunales de Cuentas, Decreto Legislativo 1126.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: Los Tribunales de Cuentas ejercen con independencia absoluta, las funciones judiciales en materia de cuentas. Está función será ejercida por los jueces de primera instancia y el Tribunal de Segunda Instancia de Cuentas en todo el país. En contra las sentencias y los autos definitivos de cuentas emitidos por estos tribunales que pongan fin al proceso en los asuntos de mayor cuantía, procede el recurso de casación. Este recurso es inadmisible en los procedimientos económico-coactivos.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: En los juicios de cuentas habrá dos instancias: la primera es ejercida por los jueces de primer grado. La segunda se ejercerá por el Tribunal nombrado conforme lo dispone el artículo 208 de la Constitución.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: Los Tribunales de Cuentas se organizan e integran de la siguiente forma:


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: El Tribunal de Segunda Instancia de Cuentas y Conflictos de Jurisdicción se integra por tres jueces propietarios y tres suplentes electos por el Congreso de la República, cuyas calidades se determinan en la respectiva ley. El primero de los electos es el Presidente del Tribunal. El Tribunal conoce los juicios de cuentas y los procedimientos económico-coactivos en segunda instancia, de igual manera, la resolución de los conflictos de competencia entre las autoridades, en materia de cuentas.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: El tribunal de cuentas ejerce jurisdicción sobre la Contraloría para los fines del artículo 209 de la Constitución y también le corresponde la resolución de los conflictos de jurisdicción entre los jueces de Cuentas por una parte y los Tribunales ordinarios por otra, es decir ejerce como Tribunal de Conflictos de Jurisdicción.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: Les corresponde conocer en materia de cuentas dentro de primera instancia a los jueces de Cuentas de Primer Grado y jueces de Primera Instancia en los departamentos de la República.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: Los jueces de Cuentas de Primer Grado ejercen la jurisdicción en materia económico-coactiva, en el departamento de Guatemala. Tienen como fin exclusivo conocer en los procedimientos para obtener el pago de los adeudos a favor del fisco, las municipalidades, las entidades autónomas y las instituciones descentralizadas que proceden de un fallo condenatorio de cuentas, multas y demora en obligaciones tributarias. Además, la demanda en materia económico-coactiva se presenta ante ellos en la ciudad capital. Es función potestativa del Tribunal de Cuentas y de los jueces de Primer Grado, solicitar a la Contraloría de Cuentas la práctica de nuevas revisiones.


title: Tribunales de Cuentas (Guatemala)

text: Los jueces de Primera Instancia departamentales, serán jueces en materia económico-coactiva. Cumplen sus funciones como jueces privativos en materia económico-coactiva con base en el expediente respectivo que les remita el Tribunal de Cuentas y deberán tramitar el procedimiento de oficio e inmediatamente que reciban los antecedentes y el auto de su designación. Tienen como fin exclusivo conocer en los procedimientos para obtener el pago de los adeudos a favor del fisco o las municipalidades que proceden de un fallo condenatorio de cuentas, multas y demora en obligaciones tributarias. Además, la demanda en materia económico-coactiva se presenta ante ellos en la en los otros departamentos de la República. Es función potestativa de los jueces de Primera Instancia, en los otros departamentos de la República, solicitar a la Contraloría de Cuentas la práctica de nuevas revisiones.


title: Sukumizu

text: ', a menudo abreviado como ', es una variante de traje de baño en Japón, que es usado por los estudiantes en las clases de natación. Para las mujeres puede tratarse de un traje de baño de una pieza o de dos piezas, en la que la parte superior corresponde a una camiseta sin mangas; mientras que para los hombres es un bañador. En general estos suelen ser de color azul e ir pegados al cuerpo, y en el modelo femenino las líneas de costura van a través del pecho hacia abajo. Usualmente están hechos de fibras sintéticas tales como nailon o poliéster.


title: Sukumizu

text: El School Mizugi surgió a fines de los años cincuenta, época en la que el nailon prevalecía como un material flexible y elástico, sin puntos de formación y resistente al agua durante el baño. Hasta entonces, los trajes consistían en su mayoría de algodón y acetato. Con la apertura de las primeras fábricas que podrían ofrecer el nuevo material, comenzó un negocio lucrativo. Muchos comerciantes tuvieron un relacionamiento directo con las escuelas, ya que, a diferencia de otras prendas de vestir, el sukumizu tenía un ingreso mínimo garantizado. Además, se podría prever que siempre habrá nuevos estudiantes que también necesitarán nuevos trajes de baño provistos por la escuela. Por esas razones, se mantuvo el diseño de fabricación simple hasta el presente, a pesar de que cambiaron los materiales de fabricación.


title: Sukumizu

text: En la primera época los sukumizu consistían en las variantes hoy en día descritas como y . Ambos modelos se parecían entre sí e influyeron con su forma a las generaciones posteriores. Su auge se dio desde finales de los años cincuenta hasta mediados de los ochenta. Ambos modelos tenían por lo menos de frente una falda y una base separade, aunque ambas pares eran fijadas juntamente.


title: Sukumizu

text: Sobre la base de las variaciones más recientes de trajes de baño, que conservan las líneas distintivas de costura, no obstante, se desarrolló una separación en las tareas del diseño de la falda. También se cambió la forma del sujetador, que ahora son más adecuados a las necesidades de quien lo viste. Hoy en día los sukumizu están orientados con cierta similitud a los trajes de baño modernos de una sola pieza, aunque a pesar de su aspecto llamativo similar a los modelos antiguos, hoy en día es adorado en los medios.


title: Sukumizu

text: La mayoría de los trajes de baño son de una sola pieza, y se distinguen cinco modelos diferentes: el , el , el , el y el .


title: Sukumizu

text: El «modelo antiguo», también llamado , es el traje de baño de una sola pieza, que en la zona púbica se conecta desde atrás hacia la parte delantera, cosido alrededor de la parte inferior de la parte frontal. Esto produce un agujero cerca del ombligo; y esta forma también se ganó su nombre debido a que la parte delantera se asemeja a una falda. Además, esta se cose a la izquierda y a la derecha. Esta parte fue elegida debido a sus propiedades únicas.


title: Sukumizu

text: El «tipo nuevo», que surgió en 1985, la forma de falda se eliminó, por lo que este modelo se parece a un traje normal de una sola pieza. Por esto es que también se le suele llamar . Sin embargo, las costuras típicas de la parte delantera inferior se conservaron. Es extensible a través de la mejora de materiales, más delgado y tiene una superficie más lisa, lo que aumenta la comodidad de uso. También, la forma de los sujetadores de los hombros fue modificada, cuyo diseño en la espalda ahora luce como una ‘Y’. Esto último cambia la dirección de carga de la tensión, de modo que los tirantes no se caigan tan fácilmente ni se salgan, además de que les da a los nadadores más libertad de movimiento de los brazos.


title: Sukumizu

text: El modelo de competición, creado más o menos al mismo tiempo que el nuevo modelo, tiene la forma de los trajes de baño deportivos de competición que comienzan a nivel de la cintura. Además no tiene una costura longitudinal en el frente y está hecho de materiales más delgados con sujetadores más pequeños.


title: Sukumizu

text: El modelo "spats" es diferente, ya que tiene un enfoque en las piernas, por lo que se asemeja a los leggings, que en japonés se le suele denominar con el término inglés "spats".


title: Sukumizu

text: Otro rasgo significativo de los trajes es una etiqueta de identificación unida a estos. En numerosas ilustraciones pueden encontrarse nuevamente en la zona del pecho y sirven al maestro a identificar a los estudiantes, lo cual sería difícil debido a la gorra de baño. Pero la etiqueta no está colocada únicamente allí. Con frecuencia se encuentra en el lado izquierdo o derecho de la banda lateral y está diseñada para ayudar a diferenciar los trajes, evitando confusiones, ya que todos los estudiantes tienen el mismo tipo de traje de baño.


title: Sukumizu

text: En la prensa japonesa todo lo relacionado con la educación es habitualmente difundido. Así, hacia donde van encuentran ropa escolar típica o deliberadamente estilizada varias veces (como por ejemplo el "sailor fuku"). Del mismo modo, continuamente se ofrecen novedosos diseños de los trajes de baño corto "sukumizu" para llamar la atención. Por ejemplo, a finales de 2007 nuevamente se presentó una nueva variación en la que una pieza de la confección se convierte de nuevo a una de dos partes, similar al tipo "spats". La razón era que de modo que, por ejemplo, si los estudiantes van al inodoro les será más fácil.


title: Sukumizu

text: En la ropa del manga y anime se utiliza principalmente como un elemento cómico o como un "fanservice". Por lo que es el ingrediente habitual de las escenas en las playas y por lo general usado por autóctonos o por sombíos personajes desgastados. También el "sukumizu" es usado por personajes que rápidamente se vuelven agresivos, físicamente subdesarrollados (como las pettanko), lo que es una burla dirigida hacia ellas y que en varias ocasiones se logra percibir como algo vergonzoso. Su objetivo es representar una solución temporal, como regla general, "puesto que ningún otro traje de baño se encuentra disponible". Al mismo tiempo, el traje destaca el comportamiento infantil de la personaje, que rápidamente se enfurece en presencia de un protagonista masculino. Algunos ejemplos típicos de esto serían la fuertemente introvertida Yuki Nagato de "La melancolía de Haruhi Suzumiya" o la puerilmente ingenua Kurimu de "Seitokai no Ichizon". Pero también hay obras en que algunos sobredesarrollados personajes utilizan dichos trajes. Debido a su diseño ceñido, la estatura de cuerpo está fuertemente enfatizada, sobre todo si la talla del "sukumizu" es de un número muy pequeño.


title: Sukumizu

text: Aunque el diseño de los trajes ha cambiado con el tiempo, sobre todo en estas representaciones, todavía es particularmente popular el "viejo estilo". Por último, ofrece más oportunidades para trivializar (kawaii). Debido a sus dimensiones hace que los personajes sienten que su camisa sea demasiado corto o que su falda sea muy corta para llevarlo. Lastimosamente los caracteres tratan entonces, por ejemplo, que esta parte continúe estirándose hacia abajo, pero esto es un esfuerzo bastante inútil debido a la elasticidad y las suturas adjuntas. El traje de baño destaca la ingenuidad y es usado en algunas ocasiones absolutamente inapropiadas. En "Asobi ni Iku yo!" (donde aparecen kemonomimi juguetonas bastante imprudentes), por ejemplo, en la primera reunión diplomática que realizan habían aprendido en sus estudios que esta es una atractiva y popular ropa.


title: Il Mitridate Eupatore

text: Il Mitridate Eupatore (título original en italiano; en español, "Mitrídates Eupátor") es una ópera seria en cinco actos con música de Alessandro Scarlatti y libreto en italiano de Girolamo Frigimelica Roberti. Se estrenó en el Teatro San Giovanni Grisostomo, Venecia el 5 de enero de 1707. Un fracaso en su estreno, "Mitridate Eupatore" se considera actualmente como una de las mejores óperas de Scarlatti.


title: Il Mitridate Eupatore

text: En el antiguo reino del Ponto, Farnace ha tomado el trono, matando al rey y casándose con su esposa, Stratonica. La hija del rey asesinado Laodice, ha sido casada con el noble arruinado Nicomede, ahora reducido a trabajar como un vaquero, mientras su hermano, Mitridate Eupatore, se ha refugiado en Egipto. Mitridate y su esposa Issicratea llegan a la corte del Ponto disfrazados como embajadores egipcios. Prometen la cabeza de Mitridate al rey y la reina usurpadores a cambio de la paz entre Egipto y el Ponto. La madre de Mitridate se muestra conforme con la muerte de su propio hijo. Mitridate se encuentra con su hermana Laodice y revela su verdadera identidad. Mitridate e Issicratea asesinan a Farnace y Stratonica, y Nicoede anuncia al pueblo el regreso de su rey legítimo.


title: Coro de la Mezquita-catedral de Córdoba

text: El coro de la Mezquita-Catedral de Córdoba goza de la fama justificada de ser uno de los más hermosos y mejor ejecutados de toda España.


title: Coro de la Mezquita-catedral de Córdoba

text: Los pilares de la nave central, donde se encuentra el coro, se decoran con parejas de apóstoles bajo doseletes, con una fuerte impronta gótica. Por encima hay un friso con tondos y grutescos surmontado por la cornisa; los ventanales son bíforos y adintelados, y están decorados con los escudos de los canónigos que colaboraron en la financiación de las obras. Cerca del arco toral están situados los órganos, realizados en el siglo XVII y restaurados a comienzos del siglo XIX por Patricio Furriel. El de la derecha luce un tondo decorado con una imagen de Santa Cecilia, obra decimonónica de Diego Monroy y Aguilar, y encima se sitúa una escultura alegórica.


title: Coro de la Mezquita-catedral de Córdoba

text: Aquí se halla ubicado el coro, cuya sillería es una de las más destacables de este género y la última de las realizadas en las catedrales españolas. Fue diseñada y tallada por el escultor sevillano Pedro Duque Cornejo, quien trabajó en ella desde 1748 a 1757. Consta de cincuenta sitiales que se disponen en dos niveles. Los sitiales del nivel inferior lucen en los respaldos medallones con relieves de los santos de Córdoba entre motivos vegetales, mientras que los sitiales del nivel superior están decorados con dos medallones en los que se efigian escenas del Antiguo Testamento en el inferior, y del Nuevo Testamento en el medallón superior, que ponen de manifiesto la extraordinaria calidad del maestro sevillano.


title: Coro de la Mezquita-catedral de Córdoba

text: El centro del coro lo ocupa la silla episcopal, elevada sobre gradas cerradas con barandas de bronce. Se estructura la silla como un retablo, con dos cuerpos de tres calles; las tres sillas están en la parte baja y se adornan con dobles medallones, con escenas de la vida de San Pedro y de San Pablo los pequeños, y en los grandes el Milagro de la Mula, San José con el Niño, la Virgen del Pilar, San Miguel venciendo a los ángeles rebeldes y San Vicente Ferrer predicando. Las calles muestran las imágenes de Santa María Magdalena y Santa Teresa, y en el centro una bellísima Ascensión de Cristo a los Cielos, flanqueada por la Prudencia y la Templanza; el conjunto está rematado por una imagen de San Rafael, custodio de Córdoba. El programa iconográfico de la cátedra episcopal se atuvo a las devociones del obispo del momento, Miguel Vicente Cebrián y Agustín. Sobre las puertas hay dos tondos con Santa Inés y Santa Catalina y figuras recostadas de la Fortaleza y la Justicia. En los ángulos del coro pueden admirarse las tallas de los cuatro Evangelistas, también realizados por Pedro Duque Cornejo en 1754. Hay además dos relojes ingleses con caja de caoba, fechado el de la izquierda en 1737 y el de la derecha en 1758. El atril central, en forma de águila, es una obra de origen flamenco de hacia 1500, que se ha relacionado con la escuela de Malinas. En el suelo hay una lápida de mármol negro bajo la cual se hallan los restos de Pedro Duque Cornejo, trasladados aquí desde su primitivo emplazamiento en 1951, como reconocimiento a su obra. Bajo la cúpula se halla la lápida sepulcral del obispo Leopoldo de Austria, tío del emperador Carlos V y mecenas de la fábrica de la capilla Mayor y el Coro.


title: Coro de la Mezquita-catedral de Córdoba

text: El coro está separado del presbiterio y del crucero por una reja de bronce dorado realizada en 1759 por el maestro lucentino Antonio García.


title: Coro de la Mezquita-catedral de Córdoba

text: En 1954 ocurrió un incidente que estuvo a punto de provocar el hundimiento del coro. Con motivo de la consagración episcopal de Don Félix Romero Mengíbar, el coro fue abierto al público. La presencia de personas en el coro fue tan excesiva que estuvo a punto de provocar una catástrofe. Después, al ser requeridos unos carpinteros de la localidad para reparar los desperfectos, éstos pudieron comprobar la calidad del trabajo de Duque Cornejo, al darse cuenta de que la obra había sido ensamblada sin utilizar ningún clavo.


title: Lorenzo Gotuzzo

text: Tito Lorenzo Gotuzzo Borlando (Concepción, 1920 - 15 de noviembre de 1979) fue un marino con rango de contraalmirante y contador general chileno. Se desempeñó como ministro de Hacienda durante la dictadura militar del general Augusto Pinochet, desde septiembre de 1973 hasta julio de 1974.


title: Lorenzo Gotuzzo

text: Estudió en el colegio de los Padres Franceses de Concepción. Integró la misión naval en Washington DC. Trabajó en los Astilleros y Maestranzas de la Armada (ASMAR). Fue subdirector de abastecimiento de la Armada de Chile. Estuvo casado con Julia Montenegro, y tuvo cuatro hijos.


title: Lorenzo Gotuzzo

text: Fue el primer ministro de Hacienda de la dictadura militar de Augusto Pinochet, cargo que desempeñó entre el 12 de septiembre de 1973 y el 11 de julio de 1974. Posteriormente se desempeñó como presidente de Subcomisión de Hacienda y Economía de la 1° Comisión Legislativa.


title: Lorenzo Gotuzzo

text: Falleció debido a un ataque cardíaco el 15 de noviembre de 1979, a la edad de 59 años. Fue sepultado en Cementerio Santa Inés en Viña del Mar.


title: Lorenzo Gotuzzo

text: En diciembre de 1980, fue inaugurada la calle peatonal Lorenzo Gotuzzo, ubicada en el sector poniente del Ministerio de Hacienda, entre las calles Bombero Salas y Moneda. El 1 de marzo de 2016 la Municipalidad de Santiago decidió el cambio de nombre de dicha calle, reemplazándolo por Amanda Labarca a partir del 6 de marzo.


title: Meseta del lago Strobel

text: La Meseta del Lago Strobel es una meseta basáltica, que forma parte de la vasta meseta árida de la Patagonia extrandina. Se ubica al pie de la cordillera de los Andes, aproximadamente en el centro del Departamento Río Chico, en el centro-oeste de la Provincia de Santa Cruz. La localidad más cercanas es Gobernador Gregores.


title: Meseta del lago Strobel

text: Al centro de esta meseta se encuentra el lago Strobel. Se ubica en unas de las zonas más remotas y menos pobladas en toda la Argentina. Su superficie aproximada es de 2.600 km², es el hogar de cientos de lagos, estanques y lagunas, dulces o salados, que son el hábitat de gran diversidad de aves. El tamaño de estos cuerpos de agua puede oscilar entre 0,5 y 700 hectáreas. Ubicado en la estepa desértica patagónica, el clima en la región es seco, extremadamente ventoso y muy frío.


title: Meseta del lago Strobel

text: El nombre de la meseta recuerda al misionero jesuita Matías Strobel, que misionó en el norte de la Patagonia a mediados del siglo XVIII. Pero también en la Patagonia Austral, en una expedición que comenzó en el año 1745, Strobel junto con otros dos jesuitas, José Cardiel y José Quiroga, desde la Bahía de San Julián se internan 120 kilómetros al oeste, en territorio de la actual provincia de Santa Cruz, convirtiéndose en los primeros exploradores europeos en el interior del continente en esas latitudes de la Patagonia austral. Otros dos lagos cercanos al Strobel recuerdan a aquellos otros dos jesuitas, los lagos Cardiel y Quiroga.


title: Orlando furioso (Vivaldi, 1714)

text: Orlando furioso RV 819, es una ópera con música de Antonio Vivaldi que sobrevive en manuscrito en la biblioteca personal de Vivaldi, sólo parcialmente relacionada con su más conocida Orlando furioso (RV 728) de 1727. Es una recomposición de un "Orlando furioso" escrita por Giovanni Alberto Ristori en 1713, cuya partitura sobrevive en unos pocos fragmentos permanecieron en la partitura de RV 819. Por lo tanto, el primer catalogador de Vivaldi, Peter Ryom, no asignó a la ópera un número RV, pero lo catalogó como RV Anh. 84.


title: Orlando furioso (Vivaldi, 1714)

text: Federico Maria Sardelli, según los estudios de Reinhard Strohm, arguye que Orlando RV 819 fue totalmente recompuesto por Vivaldi, comenzando por la ópera original de Ristori que el propio Vivaldi había cambiado ya durante las numerosas representaciones de la temporada de 1713. Le dio el número de catálogo RV 819. Una de las posibilidades es que Vivaldi evitó poner su propio nombre en la ópera al haber asumido él mismo hacía poco la dirección del Teatro San Angelo. En contra de esto, otros consideran que el grueso de la ópera es una copia de la obra perdida de Ristori.


title: Orlando furioso (Vivaldi, 1714)

text: A diferencia del Orlando furioso (RV 728) de 1727, en que el papel de Orlando lo canta una mezzo o un castrato, la ópera de 1714 asigna el rol titular a un barítono. El tercer acto falta y el resto de la partitura (evidentemente usada en representaciones por el compositor) está incompleta. Se han perdido dos arias, siete arias están incompletas (sólo la partr de bajo sobrevive) y tres arias son idénticas con las que se conservan en RV 727 y RV 729.


title: Orlando furioso (Vivaldi, 1714)

text: El sello francés Naïve, que ya había grabado el más famoso "Orlando furioso" y Orlando finto pazzo para su Edición Vivaldi, lanzó una grabación del estreno, el 20 de julio de 2012, en el Festival de Beaune, con Sardelli dirigiendo Modo Antiquo y cantantes que incluían a Riccardo Novaro como Orlando, Gaëlle Arquez como Angelica, Romina Basso como Alcina y Teodora Gheorghiu como Bradamante. Dada la naturaleza intensamente defectuosa del manuscrito que ha sobrevivido, Sardelli tuvo que reconstruir o componer "ex novo" las siete arias incompletas, en estilo vivaldiano.


title: Denis van Alsloot

text: Denis van Alsloot (Malinas 1570-Bruselas, 1628) fue un pintor flamenco especializado en la pintura de arquitecturas y paisajes en los que en ocasiones contó con la colaboración de Hendrick de Clerck, a quien se deben las figuras.


title: Denis van Alsloot

text: La primera noticia que se tiene de su actividad es un recibo de pago fechado en 1593 por el dorado y otras labores del monumento de la familia Garnier en Notre-Dame-du-Sablon de Bruselas. Establecido en Bruselas, hacia 1600 entró al servicio del archiduque Alberto e Isabel Clara Eugenia. Algunas de sus pinturas más características ilustran con carácter documental la vida pública de los Países Bajos, de lo que son buen ejemplo los paneles de la "Fiesta del Ommeganck", con la procesión en honor a Nuestra Señora de Sablón y el Triunfo de la archiduquesa el 31 de mayo de 1615, distribuidos entre el Victoria and Albert Museum de Londres y el Museo del Prado. A la serie, encargada por los archiduques en 1616 para conmemorar las fiestas organizadas en reafirmación de su soberanía un año antes, podría pertenecer la "Fiesta de Nuestra Señora del Bosque", de la que se conocen tres versiones, en el Palacio de El Pardo, Musées Royaux des Beaux-Arts de Bruselas y Museo del Prado.  En sus paisajes se señalan afinidades con los de Gillis van Coninxloo, aunque siempre más estáticos y con mayor realismo, que hace posible reconocer en ellos rincones del bosque de Soignes en los alrededores de Bruselas. Fruto de la colaboración con Hendrick de Clerck es la incorporación de figuras para componer escenas mitológicas o alegóricas, de lo que puede servir de ejemplo "El Paraíso con los cuatro elementos", cobre de pequeñas dimensiones del que existen dos versiones, una en Múnich, Alte Pinakothek, y la restante, procedente del Monasterio de El Escorial, en el Museo de Bellas Artes de Granada, en depósito del Museo del Prado; o en este mismo museo el "Paisaje con Diana y Acteón", una de las obras que se incorporaron a la Sala Reservada del Museo del Prado poco después de su apertura.


title: Denis van Alsloot

text: Por la documentación conservada del gremio de pintores de Bruselas consta que entre 1599 y 1625 tuvo cuatro discípulos, el último de ellos Pieter van der Borcht IV.


title: Tieteberga

text: Tieteberga (RV 737) es una "dramma per musica" perdido con música de Antonio Vivaldi y libreto en italiano de A M Lucchini.


title: Tieteberga

text: La ópera, que incluyó nueve arias de otros compositores, se estrenó en el Teatro San Moisè en Venecia el 16 de octubre de 1717.


title: Tom G. Palmer

text: Tom Gordon Palmer (nacido 1956 en Bitburg-Mötsch, Alemania Occidental) es un Asociado Sénior en el Instituto Cato, director de la división educacional del Instituto, Cato University, Vicepresidente para Programas Internacionales en la Fundación de Investigación Económica Atlas y el Director General de la Red Atlas Global Initiative for Free Trade, Peace, and Prosperity.


title: Tom G. Palmer

text: Palmer recibió su B.A. en los artes liberales de St. John's College, su M.A. en filosofía de The Catholic University of America, y su doctorado en ciencias políticas de Oxford University, en donde fue H. B. Earhart Fellow en Hertford College.


title: Tom G. Palmer

text: Palmer ha sido activo en la promición del libertarianismo e ideas y políticas liberales clásicos desde los años 70. Ha sido editor de varias publicaciones, incluyendo "Dollars & Sense" (el periódico del National Taxpayers Union), "Update", y "Humane Studies Review", y ha publicado artículos en diarios y revistas tales como "New York Times", "Washington Post", "Los Angeles Times", "Spectator" de Londres, "National Review", "Slate", "Ethics", y "Cato Journal".


title: Tom G. Palmer

text: Él enseña economía política e historia legal y constitucional para Institute for Humane Studies, Institute of Economic Studies Europa. Además trabaja con organizaciones tales como Liberty Fund, y Council on Public Policy. Maneja su propio sitio web y Cato(at)Liberty y es contribuyente al Independent Gay Forum. Palmer es el director de Cato University, un seminario de verano manejado por el Instituto Cato.


title: Tom G. Palmer

text: Antes de unirse al Instituto Cato, fue vicepresidente del Institute for Humane Studies en George Mason University. En las décadas de 1980 y de 1990, trabajó con el Institute for Humane Studies y otras organizaciones para difundir ideas liberales clásicos/libertarianos en Europa Oriental. Viajó en toda la región para llevar a cabo seminarios y llevó libros de contrabando con efectivo, fotocopiadores y máquinas de fax desde una oficina en Viena, Austria. Logró la traducción y publicación de textos en economía y leyes en varios idiomas de Europa Central y Oriental, tanto como las obras principales por Ludwig von Mises, F. A. Hayek, Milton Friedman, y otros pensadores en las tradiciones libertarianas y liberales. Él sigue activo en la región como ponente en varias conferencias y seminarios, tales como Liberty Seminars en Eslovenia.


title: Tom G. Palmer

text: En el momento Palmer está intentando duplicar algo de su trabajo en el Medio Oriente de la misma manera que había hecho en Europa Oriental. Ha logrado las traducciones hacia idiomas como árabe, kurdo, persa y azeri de obras por Frederic Bastiat, F. A. Hayek, James Madison, y otros con influencias libertarias, y ha publicado ensayos en estas idiomas sobre los "Retos de la Democratización", y "La religión y la ley." En abril del 2005, Palmer habló con miembros del parlamento iraqi en la asamblea principal sobre constitucionalismo y ha escrito sobre Irak. También ha promocionado un sitio libertario en web, lampofliberty.org, disponible en árabe, azerbaiyani, kurdo y persa; y empezó una empresa de publicaciones en árabe. Sigue hablando en el medio oriente y trabaja de cerca con publicadores en web en árabe y persa. Ha estado en campañas para derechos de libre expresión, con una campaña para liberar Abdelkareem Nabil Soliman, a través de artículos en "Washington Post", "Daily Star" del Líbano, entre otras actividades.


title: Tom G. Palmer

text: Palmer se declaró en contra la invasión de Irak antes de que ocurrió y además criticó su desempeño. En comentarios en el sitio web Antiwar.com, Justin Raimondo criticó la posición de Palmer en la Guerra de Irak, denunciando que había unido esfuerzos con los "neoconservadores" quienes apoyaban una "victoria militar" en Irak "no importa el costo, a los iraqis o los EE.UU". Palmer acusó a Raimondo de mal representar su posición sobre la  accuses Raimondo of misrepresenting his position on the Iraq war.


title: Tom G. Palmer

text: Palmer ha publicado ensayos sobre la filosofía de los derechos individuales (e.g., en un ensayo de "Individual Rights Reconsidered", editado por Tibor Machan (Stanford: Hoover Institution Press, 2001), una respuesta sustantiva al ataque de G. A. Cohen frente al derecho a la propiedad, varias respuestas a las teorías de Cass Sunstein y Stephen Holmes, y ensayos sobre política multicultural, sobre la globalización, la globalización y lo personal y la identidad cultura, y la filosofía política libertaria. Palmer también publicó un ensayo bibliográfico sobre el libertarianismo en "The Libertarian Reader", editado por David Boaz. Ha publicado artículos legales sobre la propiedad intelectual que han ganado mucha atención entre la comunidad legal y tecnológica por su crítica generalizada de los patentes y los derechos del autor y sus sugerencias sobre soluciones contractuales y tecnológicas a los problemas para los cuales se desarrollaron los derechos de propiedad intelectual. Palmer también publica en su blog. En 2009 muchos de sus ensayos fueron publicados en "Realizing Freedom: Libertarian Theory, History, and Practice."


title: Tom G. Palmer

text: Las actividades políticas de Palmer incluyen siendo un miembro fundador y secretario nacional del Committee Against Registration and the Draft (1979–81), presidente del Oxford Civil Liberties Society (1993–94), y gerente de comunicaciones para varias campañas políticas. Fue demandante en "Parker v. District of Columbia", una demanda exitosa en Washington, D.C. para asegurar el derecho de ser dueño de una pistola en su hogar, basado en el texto de la Segunda Enmienda de la Constitución de los Estados Unidos. El caso tenía un significado personal para él, dado que sobrevivió un asalto por haber estado armado con una pistola. Palmer cree que sus atracadores fueron motivados como anti-gay.


title: Escultura Reto (Itagüí)

text: La Escultura Reto es un monumento de 8 metros situado en un parque llamado El Artista, en la ciudad de Itagüí, en Colombia.


title: Escultura Reto (Itagüí)

text: Fue construida en el periodo de 1991 - 1993 por el maestro Salvador Arango. Está situada en un parque llamado El Artista en la ciudad de Itagüí, Colombia. Es considerada una de las esculturas más importantes de la ciudad y de la región.


title: Escultura Reto (Itagüí)

text: Fue construida por iniciativa del Gobierno de Itagüí como un proyecto social y cultural para el sector. La escultura está inspirada en los retos de la humanidad y su importancia para darle un sentido a la vida.


title: Escultura Reto (Itagüí)

text: Ha recibido reconocimientos como obra destacada de Antioquia junto a otras obras representativas de la ciudad de Medellín.


title: Leonora (ópera)

text: Leonora, ossia L’amore coniugale ("Leonora o El amor conyugal") es una ópera (específicamente un "dramma semiserio") en dos actos con música del compositor italiano Ferdinando Paër y libreto de Giovanni Schmidt, basado en "Léonore ou L’Amour conjugal" (1794) de Jean-Nicolas Bouilly, que también fue la fuente del "Fidelio" de Beethoven. El propio Beethoven era propietario de una partitura de la ópera de Paër y se cree que tuvo cierta influencia en su trabajo. "Leonora" se estrenó en el Kleines Kurfürstliches Theater, de Dresde el 3 de octubre de 1804 con la esposa del compositor cantando el rol titular.


title: Leonora (ópera)

text: Leonora se disfraza de hombre para infiltrarse en prisión donde su esposo, Florestano, es retenido por su enemigo, Don Pizarro. Engaña al carcelero Rocco para que le de un trabajo. Cuando Don Pizarro oye la inminente llegada del gobernador, Don Fernando, ordena a Rocco que ejecute a Florestano. Leonora acompaña a Rocco a la celda subterránea donde Florestano es retenido cuando amenaza al carcelero con una pistola hasta que llega Don Fernando y Florestano es liberado.


title: Leonora (ópera)

text: Se dio una representación en Schwetzingen en 1976 con Peter Maag. Se grabó en vivo y se lanzó por el sello MRF. Los solistas eran: Carson/Casula/Jerusalem/Frusoni/Stavrù/Luccardi/Tadeo-G (corresponde a: Leonora/Marcellina/Fernando/Florestano/Pizarro/Giacchino/Rocco). Dos años después (1978) Decca hizo una grabación de estudio, también con dirección de Maag: Koszut/Gruberová/van Kesteren/Jerusalem/Orth/Brendel/Tadeo-G con la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara. Era una grabación es estéreo y se lanzó en los Estados Unidos como London OSA 13133. El estreno británico fue ofrecido por la Bampton Classical Opera en 2008, en inglés.


title: Coca amb tonyina

text: La coca amb tonyina o coca en toñina (en español: coca con atún) es una coca típica de la cocina alicantina, muy relacionada con las Hogueras de San Juan en la provincia española de Alicante. Suele tener forma de empanada rectangular, en porciones. Suele comerse los días de la fiesta en la calle, bien sea en una barraca o en una terraza.


title: Coca amb tonyina

text: El ingrediente principal es el atún conocido como “de tronco”. Además lleva cebolla, aceite, harina, huevo, piñones, corteza de limón, perejil, anís seco y sal. La masa de la coca es aromatizada en algunas ocasiones con anís ("Pimpinella anisum").


title: Coca amb tonyina

text: Lo típico en Alicante es tomarla la noche de la plantá de las Hogueras, acompañada del tradicional vino de la Condomina y de postre, brevas.


title: Estación de Livorno Central

text: La estación de Livorno Central es la principal estación ferroviaria del municipio italiano de Livorno, en la región de la Toscana.


title: Estación de Livorno Central

text: La estación de Livorno Central fue inaugurada en el año 1910 como sustituta de la estación de Livorno-San Marcos, aunque el ferrocarril llegó a Livorno en 1844 con la puesta en servicio del tramo Pisa - Livorno de la línea Florencia - Livorno, también conocida como la "Ferrovia Leopolda".