title: Bertholet Flémal

text: El lienzo "Heliodoro expulsado del templo" (Bruselas, Museos Reales de Bellas Artes), es una obra representativa de su producción y buen ejemplo del apego del pintor al clasicismo francés por el equilibrio de su composición y la entonación fría, pero también por la meticulosa descripción del espacio arquitectónico severamente clásico. Ese interés por la arquitectura, patente en otras obras del pintor, como "La Virgen y Santa Ana", única de sus obras conservada en el Museo del Prado, se manifestó también en el diseño de fachadas y mobiliario de iglesia y de su propia casa, aunque nada de ello se ha conservado.


title: Momia guanche de Madrid

text: La llamada Momia guanche de Madrid o Momia guanche del Barranco de Herques, es una momia humana perteneciente a la cultura guanche (antiguos pobladores de la isla de Tenerife, Islas Canarias, España). Actualmente se encuentra expuesta en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid (España).


title: Momia guanche de Madrid

text: Se trata de un individuo de sexo masculino, único por su excelente estado de conservación. La momia, de la que no se puede aún asegurar su antigüedad, aunque se cree que es de entre los siglos XI y XIII D.C., pertenece a un hombre de entre 35 y 40 años y se trata, según los especialistas, de la momia guanche mejor conservada del mundo, quizás sólo igualada por otra que está en Cambridge (Inglaterra). El individuo en cuestión, posee toda su dentadura muy bien conservada, sin ningún desgaste ni caries, posee "rasgos negroides" y sus manos no delatan que hubiera realizado trabajos físicos duros.


title: Momia guanche de Madrid

text: Por su parte, la Tomografía axial computarizada (TAC) que se realizó a esta momia desveló que no se le extrajeron las vísceras para momificarlo y que de hecho, conserva el cerebro, lo que contradice algunas crónicas históricas castellanas que cuentan cómo era el proceso de momificación o "mirlado" entre los guanches.


title: Momia guanche de Madrid

text: La momia fue encontrada probablemente en el barranco de Herques, al sur de Tenerife, entre los municipios de Fasnia y Güímar. Se cree que pertenecía a la gran cueva sepulcral en la que fueron halladas centenares de momias guanches. Llegó a Madrid en el siglo XVIII como regalo al rey Carlos III. Inicialmente estuvo en la Real Biblioteca, hasta que por orden del rey fue enviada al Real Gabinete de Historia Natural el 3 de octubre de 1776.


title: Momia guanche de Madrid

text: La momia participó en la Exposición Universal de París de 1878. En el Real Gabinete estuvo la momia en una sala reservada hasta que en 1895 pasó al Museo del doctor Velasco, hoy Museo Nacional de Antropología. Posteriormente, en diciembre de 2015, la momia fue trasladada de manera definitiva al Museo Arqueológico Nacional. La momia, es la pieza principal del espacio dedicado a la prehistoria canaria de dicho museo.


title: Momia guanche de Madrid

text: Del mismo modo que ocurre con otras piezas arqueológicas, como la Dama de Elche, la Dama de Baza o fuera de España con el Busto de Nefertiti, la Piedra Rosetta o el Friso del Partenón, tanto el Gobierno de Canarias como el Cabildo de Tenerife han reclamado sin éxito, desde 1976 y repetidas veces la devolución a Tenerife de esta momia.


title: Momia guanche de Madrid

text: En 2010, la Comisión de Cultura del Congreso de los Diputados aprobó el traslado de la momia a Tenerife, sin embargo en 2012, el mismo Congreso rechazó este traslado argumentanto el riesgo que se debería asumir para proteger la momia.


title: Challenger de Oberstaufen

text: El Oberstaufen Cup es un torneo de tenis celebrado en Oberstaufen, Alemania desde 2013. El evento forma parte del ATP Challenger Tour y se juega en canchas de polvo de ladrillo.


title: Athamanta

text: Athamanta es un género de plantas herbáceas que pertenece a la familia Apiaceae, son endémicas del Sur de Europa y del Norte de África.


title: Athamanta

text: Comprende 110 especies descritas y de estas, solo 11 aceptadas. Son hierbas anuales, bienales o perennes, y también sufrútices. Tallos erectos, estriados –al menos en la base–, sólidos, ramificados, glabros o escábridos. Hojas 1-4 pinnatisectas, pecioladas, con vaina desarrollada; las caulinares alternas. Umbelas generalmente compuestas, con numerosos radios, de iguales a marcadamente desiguales, con brácteas y bractéolas. Cáliz con dientes –rudimentarios en algunas especies–. Pétalos amarillos o blancos –en ocasiones con tintes rosáceos–, con la mitad apical incurvada, homogéneos. Estilopodio cónico a veces ± deprimido; estilos reflejos o erectos en la fructificación, de más cortos a mucho más largos que el estilopodio. Frutos de lineares a ovoides, comprimidos la teralmente; mericarpos de sección ± pentagonal, con las costillas no aladas –en ocasiones con las costillas primarias muy poco prominentes–, glabros, escábridos o pelosos; vitas 1 en cada valécula y 2 en la cara comisural. Semillas con endosperma plano en la cara comisural. El género fue descrito por Carlos Linneo y publicado en "Species Plantarum" 1: 244. 1753. La especie tipo es: "Athamanta cretensis" L.  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Athamanta" aceptadas hasta septiembre de 2012, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos, y el nombre común en su caso.


title: Basílica Opimia

text: La basílica Opimia era una de las tres basílicas civiles del Foro Romano de época republicana, junto con la basílica Porcia y la basílica Emilia (que es la única superviviente).


title: Basílica Opimia

text: Se construyó en el año 121 a. C. junto al templo de la Concordia. Debe su nombre a Lucio Opimio, que costeó la construcción, al igual que la del templo vecino. La basílica debió ser derribada para permitir el agrandamiento del templo de la Concordia en época de Tiberio (7 a. C.-10 d. C.), ya que no hay más testimonios de ella desde entonces.


title: Argentina en los Juegos Olímpicos de Calgary 1988

text: Argentina participó en los Juegos Olímpicos de Calgary 1988, con una delegación de 15 atletas (10 hombres y 5 mujeres) que compitieron en 4 deportes. El portador de la bandera en la ceremonia de apertura fue el fondista Julio Moreschi.


text: El equipo olímpico argentino no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Claudia Aravena

text: Claudia Aravena Abughosh (Santiago de Chile, 21 de octubre de 1968) es una artista visual, curadora, cortometrajista y catedrática chilena que ha incursionado principalmente en el arte contemporáneo.


title: Claudia Aravena

text: Cursa estudios de Diseño Gráfico en la Universidad ARCIS, que posteriormente complementaría con un título de Comunicadora Audiovisual en el Instituto ARCOS, y un Máster en Estudios Culturales en la Universidad ARCIS. Algunos de sus trabajos se enmarcan dentro del arte urbano y el media art a través de instalaciones, fotografía y propuestas audiovisuales, donde la ciudad toma un rol fundamental como eje temático central, además de lo autobiográfico y la fusión identitaria de culturas.


title: Claudia Aravena

text: Ha participado en varias exposiciones individuales y colectivas durante su carrera, entre ellas la Bienal de Arte de La Habana (2009), VI y VII Bienal de Video y Nuevos Medios de Santiago (2007) y la I Trienal de Chile (2009) en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago, además de las muestras "Handle with Care" (2007) en la misma institución, "La operación verdad, o la verdad de la operación, exposición colectiva" en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende (2010), "Circa Berlin" en el Nikolaj Contemporary Art Center de Copenhague (2005), "From the Other Site/Side" en el Museo de Arte Contemporáneo de Seúl (2006), "Video-Forum, NBK" en el Museo Tamayo Arte Contemporáneo de ciudad de México (2006), entre otras exposiciones en Chile, América Latina, Europa y Asia.


title: Claudia Aravena

text: Además, ha participado en varios festivales internacionales de cine, entre los que se encuentran el International Documentary Film Fest en París, el Palermo International Video Art Festival en Italia, el International Documentary Film Festival of Leipzig en Alemania, el IX International Documentary Film Festival en Lisboa, entre otros.


title: Claudia Aravena

text: El año 2002 recibió una nominación al Premio Altazor de las Artes Nacionales en la categoría por "Lugar común" en coautoría con Guillermo Cifuentes.


title: Austropeucedanum

text: Austropeucedanum es un género monotípico perteneciente a la familia Apiaceae. Su única especie: Austropeucedanum oreopansil, es originaria de Argentina. Es una hierba bianual que se encuentra a una altitud de 1000 a 3300 metros en Jujuy, Salta y Tucumán. "Austropeucedanum oreopansil" fue descrita por (Griseb.) Mathias & Constance y publicado en "Bulletin of the Torrey Botanical Club" 79(5): 366. 1952.


title: Go Sport-Roubaix Lille Métropole

text: Go Sport-Roubaix Lille Métropole ("código UCI: GRL") es un equipo ciclista profesional francés de categoría Continental.


title: Go Sport-Roubaix Lille Métropole

text: El equipo utiliza bicicletas Lapierre.


title: Go Sport-Roubaix Lille Métropole

text: A partir de 2005 la UCI instauró los Circuitos Continentales UCI, donde el equipo ha estado desde el año 2007 (año de su fundación), registrado dentro del UCI Europe Tour. Estando únicamente en las clasificaciones del UCI Europe Tour Ranking. Las clasificaciones del equipo y de su ciclista más destacado son las siguientes:


title: Go Sport-Roubaix Lille Métropole

text: "Para años anteriores, véase "


title: Autumnalia

text: Autumnalia es un género de plantas de la familia de las apiáceas. Comprende 2 especies descritas y aceptadas. El originario del Oriente Medio. El género fue descrito por Michael Georgievich Pimenov y publicado en "Botaničeskij Žhurnal (Moscow & Leningrad)" 74: 1492. 1989. La especie tipo es: "Autumnalia botschantzevii" Pimenov  A continuación se brinda un listado de las especies del género "Autumnalia" aceptadas hasta septiembre de 2012, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Challenger de Guimarães 2013

text: El Guimarães Open 2013 fue un torneo de tenis profesional que se jugó en pistas duras. Se trató de la primera edición del torneo que forma parte del ATP Challenger Tour 2013 . Tuvo lugar en Guimarães, Portugal entre el 22 y el 28 de julio de 2013.Los siguientes jugadores recibieron una invitación (wild card), por lo tanto ingresan directamente al cuadro principal:


title: Challenger de Guimarães 2013

text: Los siguientes jugadores ingresan al cuadro principal tras disputar el cuadro clasificatorio:


title: Challenger de Guimarães

text: El Guimarães Open es un torneo de tenis celebrado en Guimarães, Portugal desde 2013. El evento forma parte del ATP Challenger Tour y se juega en canchas duras.


title: Girolamo di Tiziano

text: Girolamo Denti (o Dante), conocido como Girolamo di Tiziano (Ceneda, c. 1510 - Venecia, c. 1572) fue un pintor italiano del Renacimiento, que trabajó en el taller de Tiziano Vecellio y se convirtió en su principal colaborador, hasta el punto de añadir el nombre de su maestro al suyo propio.


title: Girolamo di Tiziano

text: No se conocen demasiados datos de su vida. Es bastante posible que fuese pariente lejano de Tiziano, en cuyo taller comenzó a trabajar hacia 1520. Pronto se convertiría en uno de sus principales ayudantes; Giorgio Vasari consigna la gran habilidad que tenía Dente para imitar el estilo de su maestro.


title: Girolamo di Tiziano

text: Su personalidad artística ha sido claramente eclipsada por la de su maestro, que retocó muchas de sus obras. Muchas de ellas han sido frecuentemente adjudicadas al propio Tiziano. Sólo en algunos encargos de cierta envergadura que Denti acometió en solitario pueden adivinarse rasgos de su propio estilo, que bebe, además de la inevitable influencia tizianesca, de la obra de artistas como Rafael, Lorenzo Lotto o Paris Bordone.


Actualmentee se encuentra en fase de participación con un borrador el Plan Integrado de Gestión de Residuos de Navarra 2025 habiéndose iniciado el proceso de participación abierto a toda la ciudadanía mediante un despliegue a cinco niveles (institucional, Entidades locales, grupo de trabajo y participación, sectores temáticos interesados y ciudadanía en general), de acuerdo con lo establecido en la Ley 27/2006, de acceso a la información, de participación pública y de acceso a la justicia en materia de medio ambiente. Incluye el Plan de Gestión de residuos y el Programa de Prevención de residuos, de acuerdo con lo establecido en la Ley 22/2011 de residuos y suelos contaminados. Toda la información en Gobierno de Navarra


title: Plan Integrado de Gestión de Residuos de Navarra

text: Con este plan se pretende convertir a Navarra en una sociedad eficiente en el uso de los recursos y en la que los residuos sean concebidos como recursos de utilidad. Para ello, incide en la prevención como seña de identidad de nuestra comunidad, el liderazgo de la gestión pública y la capacidad para la generación de empleo verde de calidad.


text: El borrador de Plan de Gestión de Residuos es el documento para la participación, respetuoso con la legislación europea y española. Se ha inspirado en los principios de la economía circular y en las necesidades de las personas. El plan se va a someter a debate a la sociedad navarra. Todas las partes interesadas tengan la oportunidad de participar en la elaboración de los instrumentos de ordenación en materia de residuos.


text: Anteriormente, en diciembre de 2010 el Gobierno de Navarra aprobó el Plan Integrado de Gestión de Residuos de Navarra (PIGRN) 2010-2020. Este era el segundo plan sobre residuos aprobado en Navarra que consituía el instrumento de planificación estratégica para la gestión de los residuos. El plan definía los criterios y estrategias de actuación de las administraciones y los sectores económicos en la gestión de los residuos urbanos, industriales y agrícolas. Se adaptaba además a la Directiva Marco de Residuos 2008/98/CE de la Unión Europea, y al Plan Nacional Integrado de Residuos 2008-2015 de España.


text: El anterior Plan de Gestión de Residuos de Navarra se estructura en once subprogramas, para cada uno de los cuales se han fijado objetivos y se han estudiado alternativas de gestión. Los subprogramas en los que incide el plan son:


text: Entre los objetivos más importantes del plan se pueden citar:


text: El actual PIGRN 2025 en borrador, establece, entre otros, unos objetivos concretos para 2025: reducir un 10% los residuos domésticos con respecto a 2010, atender a toda la población navarra con sistemas de recogida de biorresiduos (residuos orgánicos biodegradables), proponiendo un 70% de reciclado de los mismos y tratar el 100% de los residuos en una década. Además, aspira a un 90% de reciclaje de envases y elevar a un 70% el aprovechamiento de los residuos de construcción y demolición.


text: La principal queja de grupos ecologistas ante el Plan de residuos estriba en su apuesta por la incineración de residuos. Se le achaca que la construcción de una planta incineradora con capacidad de 128.000 toneladas/año supone quemar el 48% de los residuos sólidos urbanos generados en Navarra. Esto supondría, dicen, una hipoteca para las políticas de gestión de residuos de la Comunidad, ya que necesitaría ser alimentada constantemente con residuos para hacerla rentable. De este modo, el Plan acabaría con la trayectoria de más de 30 años a favor de la recogida selectiva de Navarra, y cerraría la puerta a conseguir una recogida selectiva integral, y al compostaje de la materia orgánica.


text: Estos argumentos llevaron a que, en abril de 2011, la Mancomunidad de Sakana y la Fundación Sustrai Erakuntza presentaran ante el Tribunal Superior de Justicia de Navarra un recurso al Plan de Residuos. Este tribunal, en sentencia emitida en enero de 2013, estimó en lo sustancial el recurso, por lo que dejó sin efecto el Plan. La sentencia entraba en el controvertido asunto de la incineradora de residuos, al establecer que los planes autonómicos de residuos deben contener determinaciones relativas a los lugares e instalaciones apropiados para la eliminación de los residuos, sin que en modo alguno pueda quedar la ubicación de esas instalaciones a expensas de la iniciativa privada. La sentencia fue recurrida por el Gobierno de Navarra.


text: Pero, finalmente, el recurso del Gobierno de Navarra fue desestimado por el Tribunal Supremo, dando por buenos los argumentos que el anterior tribunal alegaba para anular el Plan. De este modo, la anulación del PIGRN 2010-2020 es definitiva desde la fecha de esta sentencia, de enero de 2015.


text: Paralelamente a lo anterior, en marzo de 2012 el Gobierno de Navarra, a través del entonces Consejero de Administración Local, Roberto Jiménez (PSN-PSOE), decide paralizar los planes para la construcción de la nueva incineradora de residuos urbanos. El consejero afirmó que se barajaban otras opciones "más económicas, menos contaminantes y con menor rechazo social" para lograr los objetivos que marca la Unión Europea. Sin embargo, en ningún momento el Gobierno de Navarra ha indicado cuales son estas opciones, ni tampoco se ha planteado la necesidad de volver a analizar el Plan de residuos.


text: Este hecho ha llevado a grupos sociales y políticos, así como medios de información, a especular con la posibilidad de que el destino final de los residuos sea su incineración en la empresa Cementos Portland Valderrivas de Olazagutía. Esta opción también ha originado oposición entre grupos ecologistas y de entidades locales situadas en los alrededores a la factoría.


title: Jorge de Cambridge

text: Jorge de Cambridge (; Londres, 22 de julio de 2013) es el hijo primogénito de los duques de Cambridge Guillermo y Catalina; el infante es miembro de la Familia Real Británica. Es nieto de Carlos, príncipe de Gales y Diana, princesa de Gales (fallecida en 1997); es bisnieto de la Isabel II del Reino Unido y del príncipe Felipe, duque de Edimburgo (fallecido en 2021). Por tanto, es el tercero en la línea de sucesión al trono británico y a los tronos de los quince reinos independientes de la Mancomunidad de Naciones, tras su abuelo y su padre.


title: Jorge de Cambridge

text: El 3 de diciembre de 2012 Clarence House anunciaba que los duques de Cambridge esperaban su primer hijo. El anuncio, hecho en la decimosegunda semana de gestación, se vio forzado por el ingreso hospitalario de la duquesa debido a una hiperémesis gravídica. El duque de Cambridge solicitó un permiso de paternidad de dos semanas al para poder estar junto a su mujer, a la que acompañó en todo momento durante el parto.


title: Jorge de Cambridge

text: La duquesa de Cambridge ingresó a las 6 de la mañana (hora local de Londres) del 22 de julio en el Ala Lindo, un área de maternidad privada ubicada dentro del "Hospital de St. Mary's" (un hospital público, donde la princesa Diana de Gales dio a luz a sus dos hijos, el príncipe Guillermo y el príncipe Enrique, en 1982 y 1984, respectivamente) en Paddington, Londres. En un comunicado de 45 palabras la Casa Real británica informó que la duquesa Catalina había sido trasladada en automóvil desde el Palacio de Kensington (residencia de los duques) al centro hospitalario.


title: Jorge de Cambridge

text: El nacimiento se produjo a las 16:24 (hora de Londres), siendo un varón de 3.80 kg, aunque no fue comunicado al público sino hasta cuatro horas después, cuando el comunicado oficial fue distribuido a las redacciones de los medios de comunicación; simultáneamente, a las afueras del Hospital de St. Mary's, un anunciador o "town crier" armado con una campana dorada y con vistosos ropajes del siglo XVII gritó (literalmente) que el hijo de los duques había nacido.Entonces, siguiendo la tradición, Marcus Setchell, uno de los miembros del equipo médico de élite que atendió a la duquesa (y exginecólogo de la reina Isabel II), firmó una nota que fue llevada a toda prisa por un mensajero real escoltado por la policía motorizada hasta el Palacio de Buckingham; donde (convertido en un cartel con un membrete real) fue puesto en un caballete de madera oscura detrás de las rejas de palacio para que todo el público pudiera leerlo y enterarse del sexo y otros datos del príncipe recién nacido. Luego, también para cumplir la tradición, al día siguiente la Real Artillería de Caballería del Rey disparó 41 cañonazos en Green Park (21 por el saludo real tradicional y 20 disparos más por ser un parque real) y la Honorable Compañía de Artillería disparó otros 62 cañonazos en la Torre de Londres (los 21 básicos, 20 por ser un castillo real y 21 en nombre de la ciudad de Londres), y además repicaron las campanas de la Abadía de Westminster; pero otras tradiciones fueron dejadas de lado, como la de que estuviesen presentes en el parto la entonces ministra del Interior del Reino Unido, Theresa May, y el arzobispo de Canterbury.


title: Jorge de Cambridge

text: La tarde del 23 de julio de 2013, los duques de Cambridge abandonaron el hospital con su hijo, ocasión que aprovecharon para mostrarlo brevemente a los medios de comunicación; luego se trasladaron con él a su residencia oficial de Kensington.El 24 de julio por la mañana la reina Isabel II visitó el Palacio de Kensington para conocer a su bisnieto.El mismo 24 de julio, por la tarde, los duques de Cambridge anunciaron mediante un comunicado oficial que su hijo se llamaría George Alexander Louis (Jorge Alejandro Luis, en español porque "se hispanizan, mediante traducción literal, equivalencia o adaptación, los nombres de los miembros de las casas reales [...]"). Los nombres elegidos corresponden a varios miembros de la familia real: Jorge por el rey Jorge VI, padre de Isabel II; Alexander es la forma masculina de Alexandra, el segundo nombre de la reina Isabel II; y Louis por Louis Mountbatten, tío de Felipe de Edimburgo.


title: Jorge de Cambridge

text: El 2 de agosto el príncipe Jorge fue anotado por sus padres en el Registro Civil; Alison Cathcart, una funcionaria delegada del Registro Civil de Westminster (la zona del oeste de Londres), se desplazó al Palacio de Kensington para cumplir con el trámite (de acuerdo a la ley británica todo recién nacido debe ser registrado antes de 42 días de su nacimiento). El certificado de nacimiento tenía el número de entrada 207 de los nacimientos del registro de Westminster (llamada Ciudad de Westminster en los documentos oficiales por tener estatuto de ciudad); la funcionaria Cathcart rellenó de su puño y letra el documento. En el apartado de nombre y apellido del bebé, se le registró como: ""His Royal Highness Prince George Alexander Louis of Cambridge"" (""Su Alteza Real el príncipe Jorge Alejandro Luis de Cambridge"", en español). Se registraron los datos exigidos por ley, fecha y lugar de nacimiento (22 de julio de 2013 en el "Hospital St. Mary"), nombres y apellidos de los padres, que fueron presentados en el certificado como (en español): "Su Alteza Real príncipe Guillermo Arturo Felipe Luis, duque de Cambridge" y "Catalina Isabel, Su Alteza Real duquesa de Cambridge" (en el caso de la duquesa la funcionaria colocó el tratamiento de Alteza Real después de su nombre, a diferencia de lo que hizo con el duque). Como dato curioso en la profesión del padre el duque dijo a la funcionaria: "Prince of the United Kingdom" (Príncipe del Reino Unido), en lugar de piloto de la Real Fuerza Aérea británica; en la profesión de la madre, también se colocó como trabajo de la duquesa el de: Princesa del Reino Unido. Con el cumplimiento del trámite el nombre del recién nacido príncipe quedó legalizado.


title: Jorge de Cambridge

text: Su bautizo tiene lugar el 23 de octubre de 2013, en la Capilla Real del Palacio de St. James, siendo administrado por el Arzobispo de Canterbury, Justin Welby.El príncipe Guillermo fue el encargado de llevar en brazos a su hijo el príncipe Jorge al arribar a la capilla para la ceremonia de bautismo (a las 2 y 45 de la tarde, hora de Londres), donde aguardaba la reina Isabel; el niño llevaba puesto una reproducción del faldón de encaje y satén que portó la hija mayor de la reina Victoria, la princesa real Victoria, cuando fue bautizada en 1841.La íntima ceremonia (sólo asistieron 22 invitados) duró 45 minutos; el príncipe Jorge tuvo siete padrinos (en lugar de seis que era la costumbre) casi todos amigos íntimos de los duques de Cambridge y una amiga de la fallecida abuela del príncipe, la princesa Diana: William van Custem, Jamie Lowther-Pinkerton, Julia Samuel, Zara Tindall, el 7.° duque de Westminster, Emilia Jardine-Paterson, y Oliver Baker. En la ceremonia (efectuada según el rito de la Iglesia de Inglaterra, una de las confesiones cristianas anglicanas, a la que pertenece la familia real británica) los tíos del príncipe Jorge, Pippa Middleton y el príncipe Enrique de Sussex, han leído textos del Evangelio de San Lucas y el de San Juan respectivamente, mientras que el coro de la capilla, que ya cantó en la boda de los duques, ha recuperado un himno escrito para el bautizo del príncipe Guillermo, el 4 de agosto de 1982.El niño fue bautizado en la fuente de Lily, una reliquia de 1841, con agua del Río Jordán; la capilla donde fue bautizado es la misma donde fue velado el cuerpo de su abuela la princesa Diana antes de su multitudinario funeral, y también el lugar donde contrajo matrimonio la reina Victoria.


title: Jorge de Cambridge

text: En abril de 2014 el príncipe Jorge, junto a sus padres, realizó su primera gira por Nueva Zelanda y Australia durante tres semanas. Su primera aparición oficial fue el 9 de abril durante una "reunión de juegos" organizada en la casa del gobernador en Wellington por la organización de padres de Nueva Zelanda, Plunket. Además, estuvo presente durante la visita al zoo de Sídney el 20 de abril junto a sus padres.


title: Jorge de Cambridge

text: En mayo de 2015, el príncipe Jorge acudió junto a su padre al hospital donde nació para conocer a su recién nacida hermana, la princesa Carlota. En junio, el príncipe Jorge hizo su primera aparición pública en el balcón del Palacio de Buckingham durante el desfile aéreo en el Trooping the Color que marca el cumpleaños oficial de la reina Isabel II del Reino Unido.


title: Jorge de Cambridge

text: En abril de 2016 tuvo su primer encuentro con el presidente de Estados Unidos, Barack Obama. Fue fotografiado con un caballito de madera que Obama le había regalado cuando nació. El encuentro luego provocó que el presidente bromeara diciendo que "el príncipe Jorge se presentó a nuestra reunión en bata de baño… una clara violación del protocolo". El príncipe Jorge y la princesa Carlota acompañaron a sus padres en su gira por Canadá en 2016 y en una visita diplomática a Polonia y Alemania en 2017.


title: Jorge de Cambridge

text: En mayo de 2018, Jorge junto a su hermana Charlotte fueron pajes en la boda de su tío príncipe Enrique, duque de Sussex y Meghan Markle. Al igual que lo hicieron en la boda de su tía materna Pippa Middleton en 2017 y en la boda de su tía segunda Eugenia en octubre de 2018.


title: Jorge de Cambridge

text: En enero de 2016, Jorge empezó sus estudios en la guardería Westacre Montessori, situado cerca de la residencia familiar en Anmer Hall en Norfolk. Asistió a su primer día de escuela primaria el 7 de septiembre de 2017 en la escuela privada Thomas´s School en Battersea. En la escuela es conocido como Jorge Cambridge. A esta escuela también asiste desde 2019 su hermana pequeña Carlota.


title: Indumil Pistola Córdova

text: La Córdova es una pistola semiautomática desarrollada por la Industria Militar Colombiana Indumil, empresa 100% estatal. Fabricada de un polímero reforzado con fibra de vidrio, opera por retroceso de masas el sistema locked breech. Introducida en 2013 por Indumil, es la primera pistola comercial en tener sistema de cajón de mecanismos con el sistema de control de fuego (disparador, fiador y todas las conexiones necesarias). Se diseña inicialmente para Agencias Gubernamentales y las Fuerzas Armadas de Colombia; la Cordova estuvo disponible a finales de 2015 para el mercado comercial civil. Su objetivo es hacer al país autosuficiente en el rubro de armas de porte y uso personal, y así sustituir la importación de este tipo de armas.


title: Indumil Pistola Córdova

text: A principios del año 2014 se realiza la primera producción comercial de 500 unidades para el Ministerio de la Defensa exclusivamente, planeando su exportación a partir de este mismo año. Las pruebas resultaron positivas y la pistola empezó su comercialización en el mercado particular colombiano, pudiendo ser adquirida por algunos militares activos, otros en retiro, así como personal de empresas de seguridad.


title: Indumil Pistola Córdova

text: Después de que estos usuarios particulares iniciaron su uso, encontraron algunas fallas, especialmente en la alimentación de la munición. Todos creyeron que eran errores en su propia pistola. En diciembre de 2014, un aficionado con experiencia en las armas de fuego, realizó un video para YouTube que demostraba las fallas que presentaba la pistola, llamándola extraoficialmente la "Generación 1". Posterior a esto, la Fábrica José María Córdova por intermedio de Indumil, asume la titánica tarea de recoger todas las pistolas que hasta el momento habían sido vendidas con el propósito de corregir los errores que habían sido detectados; en una actitud responsable de fabricante al asumir la garantía de su producto.


title: Indumil Pistola Córdova

text: Aprovechando que las pistolas fueron recogidas, en la fábrica: cerraron los espacios en el marco, reforzaron la recámara (reemplazando también el cañón), ajustaron los seguros, se suavizó el resorte de recuperación y se optó por utilizar cargadores 100% metálicos, en lugar de aquellos hechos de polímero; también se rebajó peso de la corredera. De ahí que se hable de la "evolución" del arma .


title: Indumil Pistola Córdova

text: La producción de la Córdova se detuvo por completo porque la fábrica se concentró únicamente en la corrección de las fallas que tenían las pistolas, que hasta la fecha habían producido. Para mayo de 2015 el 75% de las pistolas en el mercado habían sido corregidas, y el mismo entusiasta de las armas de fuego, realizó un nuevo video para YouTube que demostraba la nueva pistola Córdova corregida, llamándola extraoficialmente la "Generación 2". Para agosto de 2015, el 99% de las pistolas estaban listas, empezando de nuevo la producción comercial en septiembre del mismo año.


title: Indumil Pistola Córdova

text: En junio de 2016 se lanza al mercado una versión definitiva de la pistola, y el mismo aficionado de las armas de fuego, realizó un nuevo video para YouTube que demostraba la nueva pistola Cordova final, llamándola extraoficialmente la "Generación 3" . Indumil adopta el nombre de "Córdova 3.0" para referirse a su propio producto. En ese mismo año, la pistola fue sometida en laboratorio balístico a las pruebas NIJ Standard "National Instute of Justice", MilSpec "Military Especifications" y las propias del Ministerio de Defensa -Ejército de Colombia, con resultados que demostraron que no solo la pistola superaba sino que también excedía las pruebas.


title: Indumil Pistola Córdova

text: Entre las prestaciones que tiene la pistola se cuenta con un ángulo de inclinación de entre 5º y 9° y una velocidad (split) de disparo de 0.17. Las pruebas incluyeron: El marco esta hecho en polímeros de Dupont, y su corredera está elaborada en acero de alta pureza alto en carbono y bajo en oxígeno, este acero se utiliza en piezas que están sometidas a grandes exigencias de dureza, resistencia mecánica y tenacidad. El cañón es del mismo acero con un tratamiento adicional de cromo duro. Su proveedor originalmente fue de polímero sin alma de lámina, y todas las nuevas versiones traen cargador en lámina de metal con elevador en polímero. Normalmente una pistola regular pesa de 790 a 800 gramos, mientras ésta tiene entre 600 y 800 gramos de peso total (según el modelo) con el cargador insertado (pero descargada), estando entre las más ligeras del mundo.


title: Indumil Pistola Córdova

text: La combinación de dos seguros automáticos independientes hacen que la Pistola Córdova sea la más segura del mundo. Mientras el disparador esta en reposo (sin tener en cuenta la ubicación del martillo y el percutor) dos mecanismos automáticos (seguro del disparador y seguro de la aguja percutora) se ponen en funcionamiento independiente el uno del otro, lo que implica que el percutor siempre está desactivado y solo se inicia cuando se oprime el disparador; con esto se asegura que el martillo jamás toca el percutor (y por ende no hiere el fulminante, iniciando el disparo) no importa si tiene o no cartucho en recámara.


title: Indumil Pistola Córdova

text: La primera producción fueron pistolas de prueba, con un total de 250 unidades, de las cuales 150 fueron para pruebas en la Policía Nacional y 100 fueron destinadas al Ejército de Colombia, todas ellas para verificar las capacidades de la misma. El arma tiene el nombre de ""Córdova"", en homenaje al prócer de la independencia colombiano José María Córdova, y al nombre de la fábrica en donde fueron diseñadas y están siendo producidas.


title: Indumil Pistola Córdova

text: La corredera es hecha de acero 43/40 de altísima resistencia con una gran templabilidad, tenacidad y resistencia a la fatiga. La corredera como tal incluye ranuras (serinado) amplios para su carga en la parte trasera y en la delantera, lo que da una superficie muy amplia para maniobrar la carga. Esas ranuras amplias permiten un mejor agarre y cargue con la mano desnuda. Su cañón también de acero al carbón presenta estriado poliginal, de 6 giros hacia la derecha sin mecanizado y por microfundición, lo que presenta una mejoría pequeña sobre el desempeño de la munición haciéndola adaptarse mejor al cañón y así incrementando su velocidad de salida. El armazón es de aleación de polímero reforzado con fibra de vidrio e incluye tres extensiones intercambiables para darle un mayor o menor grosor a la empuñadura, que con su rayado y forma la hacen perfectamente ergonómica en una superficie antideslizante.


title: Indumil Pistola Córdova

text: El disparador es construido en el mismo material del marco, y funciona en doble acción únicamente para el primer disparo, efectuando los siguientes disparos en acción sencilla. El cargador es de doble hilera y la corredera queda abierta tras disparar el último cartucho, permitiendo cambiar el cargador y alimentar rápidamente el arma. El botón del seguro del cargador está a ambos lados, y es de muy bajo perfil; y a diferencia de la mayoría de pistolas, este botón no se presiona sino que se empuja para liberar el cargador, lo que hace que este sea expulsado de arma con un poco de fuerza, y no solamente caiga por gravedad, lo que asegura un cambio de cargador más rápido.


title: Indumil Pistola Córdova

text: El arma posee un indicador de "cartucho en recámara", y con sus comandos de seguro a ambos lados de la corredera, que junto con el liberador del cargador también a ambos lados, hacen que la Córdova sea un arma ambidextra. Posee un desconector activado por la palanca del seguro y bloqueo del percutor; la pistola no disparará hasta que el disparador sea completamente oprimido, evitando así disparos accidentales. Está bien balanceada y tiene un recorrido de corredera corto. Posee una gran estabilidad al momento de realizar disparos rápidos. Es una de las pistolas semiautomáticas más sencillas de desarmar a la hora de ser limpiada.


title: Indumil Pistola Córdova

text: Nota: En 2016, el Grupo GAULA (Antisecuestro y antiextorsión) del Ejército de Colombia, declinó la compra de armas de Estados Unidos, sustituyéndolas por unidades Córdova.


title: Beatriz del Cueto López

text: Beatriz del Cueto López-Hidalgo (1952, La Habana) es una arquitecta de origen cubano, actualmente residente en Guaynabo, Puerto Rico. Es reconocida por su trabajo en el área de la conservación histórica, tanto en Puerto Rico como en el extranjero. Es miembro de la American Academy de Roma, donde desarrolló trabajo de investigación como ganadora del Premio Roma que otorga dicha institución bajo el auspicio del National Endowment for the Arts, en la categoría de preservación y conservación histórica.


title: Beatriz del Cueto López

text: Beatriz del Cueto nació en La Habana en 1952. A los 8 años salió de su país. Estudió arquitectura en la Universidad de Florida de Gainesville en Estados Unidos donde se graduó en 1976. El tema de la construcción le interesaba porque su padre, que murió cuando ella tenía 14 años, era ingeniero mecánico.


title: Beatriz del Cueto López

text: En 1975 realizó un curso en el Instituto de Preservación de Nantucket. Continuó su formación obteniendo un Master of Arts en Arquitectura con especialización en Preservación Histórica también en la Universidad de Florida (1976). Estudió en Roma en 1984 en el Centro Internacional para el Estudio de la Preservación y Restauración del Patrimonio Cultural y vuelve en 2011 como miembro de la American Academy en Roma.


title: Beatriz del Cueto López

text: Entre 1977 y 1980 trabaja en la oficina del gran arquitecto Henry Klumb en Puerto Rico. Continua luego trabajando tres años para el Estado en la oficina de preservación histórica y para el Colegio de Arquitectos de Puerto Rico entre 1984 y 1986. A partir de entonces y hasta 1990 trabaja en su propia firma. En ese año funda junto a Agammenon Pantel, su marido, la firma Pantel, del Cueto & Asociados que se dedica a consultorías relacionadas al patrimonio construido, arqueología y arquitectura tradicional.


title: Beatriz del Cueto López

text: Se ha convertido en un referente por su gran conocimiento de la arquitectura tradicional en la región caribeña, obteniendo reconocimiento dentro y fuera de Puerto Rico. Ha trabajado como asesora del "American Institute of Architects," sede nacional, y del "AIA Legacy, Inc."para preparar la "Evaluación, recomendaciones y lineamientos para la preservación histórica y el patrimonio cultural construido del corredor nordeste de Haití". Ha sido pionera en el estudio y renovación de técnicas relacionadas con la arquitectura tradicional, la construcción vernácula y el diseño interpretativo. Fundó el Laboratorio de Conservación Arquitectónica de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Puerto Rico, del cual es Directora donde imparte cursos de teoría de la conservación y análisis científico de los materiales de construcción. Ha sido presidenta del American Institute of Architects (sede Puerto Rico).


title: Beatriz del Cueto López

text: Preocupada por la situación de las mujeres en la profesión, del Cueto fue la curadora de la muestra organizada en 1992 por el Pratt Institute y el AIA en Long Island, Estados Unidos denominada "Island Architecture: Women Architects from Puerto Rico, the Caribbean, Florida and Long Island." La exposición mostró el trabajo de 35 arquitectas. La muestra fue exhibida previamente en Puerto Rico acompañada por un encuentro donde disertaron Ann Beha, Elizabeth Plater-Ziberk, Maya Lin y Zaha Hadid.Los trabajos de Beatriz del Cueto han sido difundidos en prestigiosas revistas internacionales: APT Bulletin – the Journal of Preservation Technology, AAA – Archivos de Arquitectura Antillana, Revista Internacional de Arquitectura y Cultura en el Gran Caribe, Architecture, Florida and Caribbean Architect. En los últimos años, del Cueto se dedica a investigar y escribir sobre los problemas de conservación de los cementos y morteros de los primeros años del siglo XX en Puerto Rico, tarea que combina su interés por la tecnología y por la historia. Algunos trabajos realizados por ella son:


title: Tontos (Operita)

text: Tontos (Operita) es el tercer álbum de estudio de la banda argentina Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll, lanzado a fines de 1972 por Music Hall.  El disco, sugestivamente subtitulado 20 de octubre de 1972 † - Por Billy Bond y La Pesada del Rock, Volumen 3 - Había una vez, surgió como una reacción del grupo en respuesta a los graves incidentes ocurridos el día mencionado en el Estadio Luna Park de Buenos Aires, durante los cuales parte de las instalaciones fueron destruidas por los asistentes, con la subsiguiente intervención de la policía, suspensión del concierto y arresto de Billy Bond y parte del público.


title: Tontos (Operita)

text: El viernes 20 de octubre de 1972 se organizó en el Luna Park un multitudinario festival de rock, con La Pesada y artistas amigos: Pescado Rabioso, Litto Nebbia y su grupo "Huinca", Aquelarre, Color Humano y Pappo's Blues, en el marco de las "Jornadas para la juventud". Las razones por las cuales el concierto derivó en caos, violencia y destrozos son confusas.


title: Tontos (Operita)

text: La crónica del diario La Razón de Buenos Aires, al día siguiente, describía los eventos bajo una óptica conservadora, ilustrando la noticia con apocalípticas fotos de los destrozos:


title: Tontos (Operita)

text: Por otra parte, Billy Bond se refería a estos eventos años más tarde durante una entrevista:


title: Tontos (Operita)

text: También conocido como "Volumen 3", "Tontos (Operita)" se grabó inmediatamente después de los eventos del Luna Park, en el mismo octubre de 1972, en los estudios Phonalex. El LP dura unos 32 minutos, y está dividido en cuatro partes, dos por lado: "Acústico I & II" (lado A) y "Acústico y electrónico I & II" (lado B), aunque en realidad la única canción propiamente dicha es "Tontos", un rock pesado y visceral cantado a dúo por Bond y el bajista Alejandro Medina, el cual explota recién sobre el final del álbum, mientras que todo lo precedente consta de ruidos inconexos, música experimental, improvisaciones y diálogos confusos en el estudio, o según lo explica Billy Bond:


title: Tontos (Operita)

text: Interpolados entre las distintas secuencias del disco aparecen fragmentos de "Buenos Aires madrugada", interpretada por Jorge Porcel y "Voces en la calle", interpretada por Pajarito Zaguri con La Barra de Chocolate, entre otros sonidos pregrabados incidentales, incluyendo un cantante de ópera y temas muzak no identificados o efectos de sonido varios. La atmósfera del álbum fluctúa entre lo extravagante, lo tenso y lo sarcástico, con alusiones veladas a los desmanes del Luna Park, Juan Domingo Perón, la Guerra de Vietnam, el clero argentino, los grupos armados de izquierda o la "música complaciente".


title: Tontos (Operita)

text: Tras los incidentes de octubre, La Pesada se presentaría en el festival «B.A. Rock», en noviembre de 1972, dando fin a sus actuaciones en vivo, para separarse finalmente tras el siguiente álbum, "Volumen 4", de 1973.


title: Tontos (Operita)

text: Al igual que los otros tres álbumes de Billy Bond y La Pesada, "Tontos (Operita)" no fue reeditado oficialmente en formato CD.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: La iglesia de San Martín fue un templo cristiano de estilo románico situado en la localidad española de Fuentidueña, provincia de Segovia. Fue sometida al despojo de su ábside en 1958, operación que sirvió de intercambio con parte de las pinturas murales de la ermita de San Baudelio (Soria) que anteriormente ya habían sufrido un expolio. Las piedras del ábside dispuestas en tres mil trescientos cajones —370 toneladas— se trasladaron en camiones al puerto de Bilbao desde donde llegarían en barco a Nueva York y desde allí a su último destino: The Cloisters. En Fuentidueña quedaron unas pobres ruinas de lo que fue la nave de la iglesia y un muñón o esqueleto de su torre campanario. El templo, que anteriormente en junio de 1931 había sido declarado monumento Nacional pasó a engrosar la lista del .


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: El 11 de noviembre de 1174, el rey Alfonso VIII celebró en esta iglesia la fiesta de San Martín, acompañado de su esposa, del obispo don Gonzalo, del abad de Retuerta y de otras personalidades destacadas de la época.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: El 3 de junio de 1931 fue catalogado como Bien de Interés Cultural con categoría de monumento.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: El 12 de julio de 1957 un Consejo de Ministros presidido por el General Franco autorizaba la cesión «"temporal indefinida"» del templo a los Estados Unidos a cambio de la devolución de parte de las pinturas murales de San Baudelio de Berlanga. El historiador y crítico de arte español Juan Antonio Gaya Nuño da cuenta de este acontecimiento en su obra "La arquitectura española en sus monumentos desaparecidos". Según su información dieron su consentimiento algunas instituciones como las Reales Academias de la Historia (con la única oposición de Leopoldo Torres Balbás) y de Bellas Artes en las que hubo honrosas oposiciones como Menéndez Pidal, Benedito, Óscar Esplá, Moisés de Huerta.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: También estuvieron de acuerdo en dicha operación personajes importantes dentro de la vida política como Joaquín Ruiz-Giménez y Jesús Rubio García-Mina que fueron ministros de educación; Fernando María Castiella, ministro de Asuntos Exteriores; José María de Areilza que por aquellos años era Consejero Nacional del Movimiento, dentro de la vida religiosa el obispo de Segovia, Daniel Llorente Federico y los destacados hombres de la vida cultural Antonio Gallego Burín y Manuel Gómez-Moreno, directores Generales de Bellas Artes y el catedrático historiador Francisco Javier Sánchez Cantón. El Delegado de Bellas Artes en Segovia, Luis Felipe de Peñalosa y Contreras, Vizconde de Altamira, en total desacuerdo con esta operación, presentó su dimisión.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: Se desmembró el ábside y se trasladó a Nueva York, al Museo Metropolitano, sección "The Cloister".


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: Las ruinas de la "iglesia de San Martín" se encuentran en la parte alta de la población, frente a la puerta Sur del recinto amurallado. En sus orígenes seguía el modelo de los templos sepulvedanos, si bien sus actuales restos no pueden dar fe de ello.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: La iglesia era similar al templo de San Miguel, un ábside circular servía de cabecera para su única nave, con cuatro medias columnas con sus correspondientes capiteles y una sucesión de canecillos historiados sustentando la cornisa. Además de los tres ventanales con tragaluz, también tenía en los tramos rectos dos ventanas ajimezadas ciegas, haciendo las veces de columnillas dos atlantes. El apuntamiento de los arcos de estas ventanas ciegas laterales nos lleva a datarla en la segunda mitad del .


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: Los historiadores la fechan alrededor de 1140 y habla de ella, al igual que de San Salvador de Sepúlveda, de San Frutos, y de la iglesia de San Esteban de Gormaz, como un foco de irradiación del estilo románico hacia el sur de la provincia de Segovia, de Soria, de Guadalajara, hace referencia a su pureza de líneas, a los variados motivos de las impostas y los ábacos, a sus múltiples y graciosos canecillos, y comparándola con la iglesia sepulvedana dice que tiene las formas más afinadas, quizás porque, en su opinión, estaría construida por artistas de mayor nivel pues estaría destinada a ser la iglesia del castillo, que se estaría construyendo en los mismos años. De hecho, el grupo escultórico compuesto por los capiteles de las ventanas y del arco triunfal, y las esculturas de San Martín y de la Anunciación del interior del ábside resultaba muy animado y armónico. Se trata de un románico más culto, con vinculación al románico francés, pero sin dejar de ser rural.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: Su interior ha sido habilitado como cementerio de la zona intramuros de la Villa, sirviendo, precisamente, su pila bautismal vuelta del revés como peana de la cruz de la tumba de un párroco. Y a la cercana iglesia de Calabazas de Fuentidueña fueron a parar los catorce peldaños del primer tramo de la escalera de su torre, que también tenía cuatro cuerpos.


title: Iglesia de San Martín (Fuentidueña)

text: La rapiña y el expolio acabaron con el resto de los sillares que tenían algún valor e interés artístico o decorativo, y se pueden contemplar en construcciones próximas.


title: Challenger de Orbetello 2013

text: El Trofeo Stefano Bellaveglia 2013 fue un torneo de tenis profesional que se jugó en tierra batida. Se trató de la 5.ª edición del torneo que forma parte del ATP Challenger Tour 2013 . Tuvo lugar en Orbetello, Italia entre el 22 y el 28 de julio de 2013.Los siguientes jugadores recibieron una invitación (wild card), por lo tanto ingresan directamente al cuadro principal:


title: Challenger de Orbetello 2013

text: Los siguientes jugadores ingresan al cuadro principal tras disputar el cuadro clasificatorio:


title: Challenger de Orbetello

text: El Trofeo Stefano Bellaveglia es un torneo de tenis celebrado en Orbetello, Italia desde 2009. El evento forma parte del ATP Challenger Tour y se juega en canchas de polvo de ladrillo.


title: Negocia como puedas

text: Negocia como puedas fue un concurso diario que emitió el canal Cuatro. Este formato, que se estrenó el lunes 15 de julio de 2013 y finalizó el viernes 27 de septiembre de 2013, era un programa original creado por Producciones Mandarina y estuvo presentado por Miguel Martín y Raúl Gómez.


title: Negocia como puedas

text: Según la mecánica del formato, Raúl Gómez y Miguel Martín recorrerán España en una furgoneta, que poco a poco adquirirá un gran protagonismo porque allá donde pare significará que la suerte puede estar cerca, buscando concursantes capaces de dominar el arte del regateo y de las negociaciones in extremis.


title: Negocia como puedas

text: Los participantes tendrán que encontrar, en un breve lapso de tiempo, las respuestas correctas a las preguntas de los presentadores utilizando a otras personas que se encuentren por la calle. El concursante tendrá que "comprarle" la respuesta al viandante y pactar con él una cantidad de euros sobre la base de una cifra que la organización les entregará en metálico instantes antes de formular la pregunta.


title: Negocia como puedas

text: El concursante ganará la cifra que conserve tras la negociación y el voluntarioso ciudadano que le ayude se llevará la cantidad pactada. Eso sí, siempre y cuando la respuesta sea la correcta. Así, cuanto menos pague el concursante a la gente por la respuesta, más dinero ganará él.


title: Negocia como puedas

text: Finalmente, si el concursante supera con éxito toda la fase de preguntas, conseguirá una bonificación añadida que se sumará al dinero acumulado.


title: Negocia como puedas

text: El 30 de junio de 2013 se dio a conocer el nuevo concurso de Cuatro en portal FormulaTV. Días después, el 3 de julio de 2013 se dio a conocer a través de la página web oficial de Telecinco que el programa saltaba a la sobremesa de Cuatro de lunes a viernes, sin dar fecha de estreno. Dicho día se dio a conocer también que los presentadores serían Miguel Martín y Raúl Gómez.


title: Negocia como puedas

text: Finalmente, el 9 de julio se confirmó que el programa se estrenaría el 15 de julio de 2013.


title: Negocia como puedas

text: El viernes 27 de septiembre de 2013, la cadena de televisión Cuatro confirmó que cancelaba el programa debido a sus bajos índices de audiencia en la sobremesa. Así, el programa se despidió de los espectadores el 27 de septiembre de 2013.Productor: MandarinaProductor ejecutivo: Mediaset España (David Cardona)Guion:


title: Negocia como puedas

text: Edición:


title: Negocia como puedas

text: Tras su estreno, se formó un revuelo en cuanto a posible plagio del concurso, ya que es bastante similar al programa "Máis Galego", emitido por la TVG.


title: Claudia Missana

text: Claudia Missana Mancilla (Santiago de Chile, 1964) es una artista visual y pintora chilena que ha incursionado principalmente en el arte conceptual, el land art y el arte minimalista.


title: Claudia Missana

text: Realizó estudios inconclusos en antropología en la Universidad de Chile y periodismo en la Pontificia Universidad Católica de Chile; posteriormente, egresaría de esta última casa de estudios como licenciada en artes plásticas que complementaría con un máster en Diseño Digital y Multimedia.


title: Claudia Missana

text: En sus obras ha incursionado en distintos formatos, entre los que se encuentran el uso de instalaciones, pintura, dibujos y fotografías, que abordan «manifestaciones del expresionismo abstracto pictórico y el arte conceptual (...) [y la] reflexión artística sobre los cambios que sufren los materiales y las estructuras físicas».


title: Claudia Missana

text: Ha participado en varias exposiciones individuales y colectivas durante su carrera, entre ellas la I Bienal Ciudad de Temuco (1996), la V Bienal del Mercosur en Porto Alegre (2005), además de las muestras "Proyecto Borde" en el Museo de Arte Contemporáneo de Valdivia (1999), "Ruinas" (2003), "No Palabra" (2003) y "Human Rights, Copy Rights" (2011) en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago, "La letra y el cuerpo" en el Centro Cultural Palacio de La Moneda (2006), "El Mismo Cielo. Fundación Migliorisi" en el Centro de Artes Visuales Museo del Barro de Asunción (2006), "Circuito Abierto" del Museo Nacional de Bellas Artes de Chile (1994), "Chile Channel" (2007) y "Minimalismo made in Chile" (2013) en el Centro Cultural Matucana 100, entre otras exposiciones en Chile, Estados Unidos, América Latina y Australia.


title: Claudia Missana

text: El año 2004 recibió una nominación al Premio Altazor de las Artes Nacionales en la categoría por "No palabra. Extremo Centro".


title: Teresa de Dios Unanue

text: Teresa de Dios Unanue es una docente, activista, escritora de varios ensayos publicados en Puerto Rico y en EE. UU., coautora del texto "Educación Personalizada", cofundadora y presidenta del Atlantic University College, una institución universitaria especializada en artes digitales de Puerto Rico y el Caribe.


title: Teresa de Dios Unanue

text: Es originaria de Camagüey, Cuba. Más tarde, se exilió y se estableció en Puerto Rico, donde se graduó con honores en la Universidad de Puerto Rico en los campos de la literatura, administración, supervisión educacional y obtuvo un doctorado en conducta humana. Años más tarde, después de graduarse de la universidad, empezó a trabajar como directora de Innovación y Planes de Estudios de la American Military Academy colaborando con su jefe, el coronel Ramon Barquin. A partir de allí, procedió aquí dar al Coronel Barquin a fundar la compañía que ahora dirige.


title: Teresa de Dios Unanue

text: La Dra. Teresa de Dios Unanue ha trabajado en el desarrollo de los niños y jóvenes puertorriqueños. En 1983, comenzó su trabajo en la Atlantic University College, la única institución universitaria de Guaynabo, Puerto Rico. También ha sido pionera en arte digital de la isla. Otro accionar suyo fue la creación de la primera e histórica licenciatura en diseño gráfico, y ya en 2001, con la primera maestría en esa especialidad de la gráfica en Puerto Rico y el Caribe que se especializa en el diseño gráfico digital.


title: Teresa de Dios Unanue

text: Bajo su presidencia, y junto con el vicepresidente Heri Martínez de Dios, ha recibido reconocimientos con la Distinción de Honor, otorgado por la organización federal de acreditación ACICS, y en 2007 el Premio Emmy en la categoría de Logros Técnicos, otro Emmy en 2012 y nominada para tres Emmy awards en 2011. Vale la pena señalar que el Atlantic University College, es la única institución de Puerto Rico y el Caribe que ha recibido tales galardones.


title: Teresa de Dios Unanue

text: Además, el 27 de septiembre de 2010, el Presidente del Senado de Puerto Rico, Thomas Rivera Schatz, junto con el expresidente del Senado, Cherlie Rodríguez, dedicando una moción de felicitación a la Dra. Teresa de Dios Unanue, en el que se destacó su expediente personal, académico y profesional, así como sus logros y contribuciones a la educación superior de Puerto Rico.


title: Teresa de Dios Unanue

text: Además de sus contribuciones como educadora, es una líder cívica, ensayista, y coautora del libro Educación Personalizada.


title: Teresa de Dios Unanue

text: La Dra. de Dios dedica parte de su tiempo al trabajo de beneficiar a la cultura de la juventud. Es miembro de la Junta directiva del Centro de Bellas Artes de Guaynabo, Puerto Rico, y voluntaria del Comité de Evaluación de la comunidad de la ciudad. Desde el Atlantic University College, apoya y asiste a las causas y eventos que apoyan el desarrollo educativo, artístico y cultural en Puerto Rico.


title: Apieae

text: Apieae es una tribu de plantas perteneciente a la familia Apiaceae, subfamilia Apioideae.


title: Apieae

text: Tiene los siguientes géneros:


title: Angelo Mariani (director)

text: Angelo Maurizio Gaspare Mariani (Rávena, 11 de octubre de 1821 - Génova, 13 de junio de 1873) fue un director de orquesta y compositor italiano, que obtuvo la admiración de algunos de los más importantes compositores de ópera del siglo XIX, como Giuseppe Verdi, Gioacchino Rossini, Giacomo Meyerbeer o Richard Wagner. Mantuvo una larga amistad personal con Verdi, y estrenó su ópera Aroldo. También dirigió los estrenos en Italia de L'Africaine de Meyerbeer, Don Carlos de Verdi y Lohengrin y Tannhäuser de Wagner.


title: Angelo Mariani (director)

text: Mariani estudió violín y composición con diversos profesores en su ciudad natal. Comenzó a ejercer como intérprete de violín y de viola en diferentes orquestas operísticas italianas, y, poco después, empieza a aparecer como director. En 1846 comienza a dirigir en diferentes teatros de Milán. Sus primeros grandes éxitos tienen lugar con dos óperas de Verdi: I due Foscari y Nabucco. En 1847 obtiene el cargo de director musical del Teatro de la Corte de Copenhague. Regresa a Italia coincidiendo con la Revolución de 1848, en la que participa como voluntario. Posteriormente se traslada a Constantinopla, donde ejerce como director del Teatro Italiano. Allí también compone algunas obras, incluyendo un nuevo himno nacional del Imperio Otomano.


title: Angelo Mariani (director)

text: En 1851 pasa a ser director del Teatro Carlo Felice de Génova, ciudad en la que asentaría para el resto de su vida, a pesar de recibir ofertas para dirigir algunos de los más importantes teatros europeos. En 1853 conocería allí a Verdi, con quien entablaría pronto una profunda amistad. En 1857 dirigió en Rimini el estreno de "Aroldo". En los años siguientes pudo dirigir el estreno de Amleto, de Franco Faccio (1865), y las primeras audiciones en Italia de "L'Africaine" (Bolonia, 1865) y "Don Carlo" (Bolonia, 1867).


title: Angelo Mariani (director)

text: La amistad de Mariani con Verdi terminó abruptamente en 1869, a raíz de desencuentros profesionales en relación con la organización de la composición de la Messa per Rossini, obra colectiva de varios compositores italianos en homenaje a Rossini, un año después de su muerte. Posteriormente, en 1871, la soprano Teresa Stolz, prometida de Mariani, que era una de las sopranos favoritas de Verdi, rompe el compromiso con el director. Poco después, la prensa publica que la Stolz mantiene una relación con Verdi. Cuando Verdi ofrece a Mariani la dirección del estreno en El Cairo de su nueva ópera, Aida, el director rechaza el ofrecimiento, alegando problemas de salud que le impiden realizar el viaje.


title: Angelo Mariani (director)

text: El distanciamiento con Verdi tuvo como consecuencia el acercamiento a la música de Wagner. Mariani dirigió en 1871, en el Comunale de Bolonia, el estreno en Italia de "Lohengrin", y en 1872, el de "Tannhäuser".


title: Angelo Mariani (director)

text: Mariani murió en su casa de Génova en 1873, a los 51 años, víctima de un cáncer.


title: Duane Cooper

text: Samuel Duane Cooper (nacido el en Benton Harbor, Míchigan) es un exjugador de baloncesto estadounidense que disputó dos temporadas en la NBA, además de jugar en la CBA, en la liga polaca y en la griega. Con 1,85 metros de estatura, jugaba en la posición de base.


title: Duane Cooper

text: Jugó durante cuatro temporadas con los "Trojans" de la Universidad del Sur de California, en las que promedió 6,2 puntos, 2,2 rebotes y 3,4 asistencias por partido. En su última temporada fue incluido en el mejor quinteto de la Pacific 10 Conference, tras promediar 12,2 puntos y 5,6 asistencias.


title: Duane Cooper

text: Fue elegido en la trigésimo sexta posición del Draft de la NBA de 1992 por Los Angeles Lakers, con los que disputó una temporada como suplente de Sedale Threatt, en la que promedió 2,4 puntos y 2,3 asistencias por partido.


title: Duane Cooper

text: Tras no renovar su contrato con los Lakers, al año siguiente firmó por una temporada como agente libre por los Phoenix Suns, pero con los que sólo disputó 23 partidos, en los que promedió 2,1 puntos y 1,2 asistencias.


title: Duane Cooper

text: El resto de su carrera transcurrió en diversos equipos de la CBA, en la liga polaca y en la griega.


title: Billburttia

text: Billburttia es un género con 2 especies perteneciente a la familia Apiaceae.


title: Billburttia

text: El género fue descrito por Magee & B.-E.van Wyk y publicado en "Plant Systematics and Evolution" 283: 241–242. 2009.


title: Lawrie Reilly

text: Lawrie Reilly (Edimburgo, 28 de octubre de 1928 - ibídem, 22 de julio de 2013) fue un futbolista profesional escocés que jugaba en la demarcación de delantero.


title: Lawrie Reilly

text: Lawrie Reilly debutó como futbolista profesional en 1946 a los 18 años de edad con el Hibernian FC. Su primer título lo consiguió en 1948, siendo este la Premier League de Escocia, el cual revalidó en 1951 y posteriormente en 1952. Además ganó la Copa de Escocia en dos ocasiones, en y en , año en el que se retiró.


title: Lawrie Reilly

text: Lawrie Reilly además jugó con la selección de fútbol de Escocia en 38 ocasiones, debutando en 1948 y siendo su última convocatoria en 1957, un año antes de su retiro como futbolista.


title: Lawrie Reilly

text: Lawrie Reilly falleció el 22 de julio de 2013 a los 84 años de edad.


title: Chevrolet N300

text: La microvan Chevrolet N200/N300 es un vehículo de dimensiones reducidas, y cuenta con de cinco a ocho plazas. Esta microván es hecha en China por el consorcio SGMW, una empresa conjunta entre la General Motors y la SAIC Motors. A diferencia de los productos anteriores de la compañía, hechos con base en mecánicas de la Mitsubishi; la "Chevrolet N200/N300" es un desarrollo diferente de dichas bases. Con el nombre código LZW 6381B3, la Chevrolet N300 también se comercializa como "Wuling Journey" y "Wuling Sunshine" (la versión de carga recibe una designación confusa en el sureste asiático, ya que hay otro coche designado como "Wuling Sunshine" en estos mercados) y Chevrolet N200 (en Centro y Suramérica, Norte de África y Oriente Medio), así como recibe la designación propia de marca de "Wuling Hongtu" en China.


title: Chevrolet N300

text: La "Chevrolet N200/N300" está equipada con un motor de manufactura y diseño propio de la serie B; el cual es un motor de 4 cilindros de la Wuling, de 1.2 litros de cilindraje (el código del motor es LAQ). Sus a 6.000 rpm le son suficientes para impulsar sus de peso del vehículo, otorgándole una velocidad máxima de /h. El mercado dentro de Singapur ha designado a los "Wuling Sunshine" y "Journey" con el código de modelo LZW6381C3, en donde la letra constituye la diferenciación del nivel de equipamiento motor. Diferentes motores como el LJ465Q3-1 (de 1,1 litros de cubicaje), se basa en los diseños de la Suzuki de sus motores , con más de treinta años de antigüedad. Con sólo de fuerza, la velocidad máxima de la "Chevrolet N200/N300" es de apenas /h, en sus versiones de exportación.


title: Chevrolet N300

text: La suspensión, de brazos independientes; es de tipo McPherson en la parte delantera, y atrás de eje rígido, a base de muelles o amortiguadores sobre resortes helicoidales en función del nivel de equipamiento, siendo la de carga equipada con ballestas y la de pasajeros con amortiguadores por su suavidad. Los frenos son de discos adelante y de tambores en la parte trasera en la "N200" de pasajeros, y en la "N300" son de campana en ambos ejes. Cuenta con una caja de cambios de cinco velocidades como la única opción disponible. Los equipos de seguridad como bolsas de aire y frenos ABS están disponibles por un importe adicional, y otros aditamentos como radio con MP3 y Chevystar son sólo opcionales y de acuerdo al mercado.


title: Chevrolet N300

text: Las ventas en Centro y Suramérica comenzaron en julio de 2008, cuando el coche entró en el mercado andino bajo el nombre de Chevrolet N200, siendo posteriormente introducida una variante optimizada para carga; con una nueva carrocería, designada como Chevrolet N300. Las versiones de la "N200" y "N300" comercializadas en otras latitudes reciben un nuevo diseño de frontal y una prominente insignia del corbatín Chevrolet. Desde agosto de 2009, las minivanes "Chevrolet N200" y "N300" se comercializan a través de la red de concesionarios de la GM en los mercados de centro y Suramérica, así como en los del Norte de África y de Medio Oriente.


title: Haft-Sin

text: Haft-Sin () o las siete 'S's es una forma de ordenar la mesa tradicional de Nowruz, la celebración de primavera tradicional iraní. La mesa de haft-sin incluye siete elementos cuya denominación comienza con la letra "seen" () en el alfabeto persa. Originalmente Haft-Sin era llamada "Haftchin" (Haftĉin) nombre derivado de las palabras Chin (چین), que significa "reunir; juntar" y Haft (هفت), el número 7. La mesa de Haft Chin incluye los siguientes elementos que simbolizan las yazatas del zoroastrismo o divinidades tales como ātar" y asmān".


title: Haft-Sin

text: Los elementos del "Haft Chin" son:


title: Haft-Sin

text: El término y la costumbre original sufrió transformaciones ya que el dígrafo Ch (چ) no existe en el idioma árabe por lo que se lo reemplazó por la letra S (س). La invasión de la Persia Sassanida por el Califato Umayyada en el 650 produjo aculturación y transformación cultural de los residentes persas locales. Ello posteriormente forzó a la población local a adaptar y reemplazar numerosas costumbres zoroastras por palabras árabes y conceptos islámicos. "El zoroastrianismo fue reemplazado por el Islam como religión de los gobernantes de Irán" El idioma árabe fue impuesto con fuerza sobre los conquistados persas locales y otras poblaciones que hablaban persa que formaban parte del Gran Irán y su zonas vecinas. La conquista árabe cambio de manera dramática el Medio oriente y el Norte de África en lo que respecta a idioma, cultura, y religión. Dado que el dígrafo Ch (چ) no existe en idioma árabe se lo reemplazó por la letra S (س) en la palabra Sin. La asimilación arábiga de los persas y otros grupos iraníes continuó durante el Imperio Abbasida hasta el resurgimiento del idioma y la cultura persa durante el Imperio Samanida en 819 aunque el término y la costumbre del Haft Chin habían evolucionado dando lugar al Haft Sin luego de caso dos siglos de dominación árabe. Los elementos del "Haft-Sin" son:


title: Panagia Ekatontapiliani

text: Panagia Ekatontapyliani (Παναγία Εκατονταπυλιανή), Virgen de las cien puertas o iglesia de las cien puertas es un complejo arquitectónico eclesiástico de la ciudad de Pakiria (isla de Paros, Grecia). Es un importante centro de devoción mariana, que en la región sólo es superado por la iglesia por la "Panagia Evangelistria" de Tinos (o "Megalochare" de Tinos -"la llena de Gracia"-).


title: Panagia Ekatontapiliani

text: "Panagia" significa "Santísima", pero la etimología de "Ekatontapyliani" no está clara; pues aunque "hekaton" significa "cien" y "pylaion" "puerta" (obviamente, no tiene cien puertas), se ha propuesto que proviene de la palabra "Katapoliani" ("la parte baja de la ciudad"), en referencia a su situación topográfica. También se la denomina basílica de la "Panaghia Katapoliani (Παναγία Καταπολιανή) o Nuestra Señora de "Katapoliani.


title: Panagia Ekatontapiliani

text: Su construcción se remonta al año 326, lo que la convierte en una de las primeras iglesias del cristianismo primitivo. La tradición sostiene que fue fundada por Santa Elena, la madre del emperador Constantino el Grande, al pararse a rezar en una capilla durante su peregrinación a Tierra Santa. También existe una versión en la que se atribuye a Justiniano I la fundación.


title: Panagia Ekatontapiliani

text: Contiene una capilla principal rodeada por otras dos, y un baptisterio con una fuente cruciforme. La parte más antigua es la capilla de San Nicolás y el baptisterio (siglo IV -época paleocristiana-). El edificio principal es del siglo VI (época bizantina). Hay numerosos mosaicos bizantinos de los siglos VI y VII.


title: Panagia Ekatontapiliani

text: Fue muy dañado por un terremoto en el siglo XVIII y desde entonces ha sido gradualmente restaurado.


title: Azotea ajardinada

text: Una azotea ajardinada, también denominada azotea verde, es cualquier jardín ubicado en la azotea de una construcción. Además del efecto decorativo y ecológico que generan, los jardines de techo pueden proveer alimentos, aislamiento acústico y control de temperatura. También sirven como lugar de recreación. Una azotea ajardinada se diferencia de un techo verde en que busca ser un espacio estéticamente agradable de ocio y de vida en la naturaleza, mientras que en el techo verde la principal preocupación es maximizar los beneficios de la energía y la cobertura proporcionada por el aislamiento.


Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll Volumen 4 es el cuarto y último álbum de estudio de la banda argentina Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll, lanzado en 1973 por Music Hall. Este álbum, al igual que los demás de Billy Bond y La Pesada, no fue reeditado oficialmente en formato CD.


title: Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll Volumen 4

text: El álbum apareció en diciembre de 1973, cuando La Pesada se hallaba en estado casi inactivo, y había dejado de presentarse en vivo, luego de los graves incidentes del Estadio Luna Park, ocurridos el año anterior, y de la edición del tercer disco (ver "Tontos (Operita)").


text: Este disco marcaría el final de la banda, siendo un trabajo que combina el hard rock con el blues rock, de una manera más o menos ortodoxa, sustancialmente distinta al experimental y catártico "Tontos".


text: No obstante, una vez más se incluyen detalles extravagantes, como el sonido pregrabado de animales domésticos o fieras emitiendo sus características onomatopeyas, las cuales se usaron a modo de separación entre cada una de las canciones.  La sarcástica y jovial "Gracias al Cielo" (con Charly García en piano) obtuvo notoriedad en los años 2000, al ser elegida como cortina musical del programa televisivo de Roberto Pettinato, "Duro de domar".  Del mismo modo, el álbum incluye una corta versión del célebre bolero "Perfidia", de Alberto Domínguez, cantada por Billy Bond.


text: Tras disolver el grupo Bond se radicaría en Brasil, desarrollando una carrera como músico, productor y empresario.


title: Mynah Birds

text: The Mynah Birds fue una banda musical canadiense formada en Toronto, Ontario, Canadá y activa entre 1964 y 1967. Durante su corta vida, el grupo incluyó una larga lista de músicos en sus diferentes configuraciones, siendo la más notable la integrada por Rick James, Rickman Mason, John Taylor, y los miembros fundadores de Buffalo Springfield, Neil Young y Bruce Palmer. Goldy McJohn y Nick St. Nicholas, miembros del grupo, formaron años después el grupo de "rock" Steppenwolf.


title: Mynah Birds

text: The Mynah Birds surgió del grupo The Sailorboys, liderado por Jimmy Livingstone y formado por el guitarrista Ian Goble, el batería Rick Cameron, el organista Goldy McJohn y el bajista Nick St. Nicholas.


title: Mynah Birds

text: A comienzos de la década de 1960, James Johnson se inscribió en la Reserva Naval de los Estados Unidos. Sin embargo, cuando fue llamado para el servicio activo, se fugó a Canadá. En agosto de 1964, llegó a Toronto, Ontario, donde pronto se metió en una pelea callejera. Tal y como relata en su autobiografía, Johnson fue rescatado de una paliza por un par de músicos locales, Levon Helm y Garth Hudson. Ambos formaban parte del grupo The Hawks, liderado por Ronnie Hawkins, y llevaron a Johnson a un bar donde saltó sobre el escenario y empezó a cantar con un grupo. El grupo se mostró tan impresionado que lo invitaron a unirse y lo rebautizaron con el nombre de Sailorboys.


title: Mynah Birds

text: Johnson pronto estableció buenas relaciones con varios miembros de la escena musical de Toronto. Uno de ellos, Shirley Matthews, era una celebridad local durante la época gracias a su éxito «Big Town Boy». Matthews, sabiendo que Johnson era un fugitivo, sugirió a Johnson que adoptara el nombre de Ricky Matthews. Por otra parte, el grupo modificó su nombre y adoptó el de Mynah Birds, con cambios en la formación al incluir al teclista Goldy McJohn.


title: Mynah Birds

text: A comienzos de 1966, The Mynah Birds firmaron un contrato discográfico con Motown Records. Poco después de comenzar las sesiones de grabación, el bajista Bruce Palmer invitó a un conocido a que se uniera al grupo: el músico local Neil Young. En un artículo publicado en mayo de 1966, la revista "Billboard" indicó que el primer sencillo del grupo iba a ser «I've Got You in My Soul», una composición original. Sin embargo, su publicación nunca vio la luz dado que sonaba idéntica a la canción del grupo Them «Little Girl». Aun así, The Mynah Birds llegó a completar un sencillo titulado «It's My Time».


title: Mynah Birds

text: Durante la época, Ricky Matthews, anteriormente conocido como James Johson, combinó sus dos principales apodos y comenzó a usar el apodo de Rick James, por el cual fue reconocido el resto de su carrera musical. Sin embargo, el representante de The Mynah Birds sustrajo el dinero adelantado por Motown a raíz de la grabación de «It's My Time», y el grupo lo expulsó. En contestación, el mánager informó a Motown que James había desertado de la Marina y fue encarcelado durante un año.


title: Mynah Birds

text: «It's My Time» no llegó a publicarse, y Motown desechó sus planes para grabar un álbum con The Mynah Birds. Al mismo tiempo, McJohn, que abandonó el grupo unos años anets, formó la banda Steppenwolf con Nick St. Nicholas. Por su parte, Neil Young y Bruce Palmer viajaron a Los Ángeles y formaron el grupo Buffalo Springfield. Tras la salida de prisión de Matthews, volvió a trabajar con distintas bandas de "rock", y en 1974 publicó el sencillo «My Mama».


title: Federico Sutermeister

text: Federico Sutermeister (29 de enero de 1873 en Aarau, † 16 de julio de 1934) fue un pastor reformado suizo y socialista religioso.


title: Federico Sutermeister

text: Sutermeister era hijo de Otto Sutermeister y pasó su infancia en el monasterio "Mariaberg" cerca de San Galo, antes de que la familia se trasladó a Berna en 1880, donde él asistió a la escuela en el barrio "Sulgenbach" y a la escuela secundaria "Gymnasium Kirchenfeld". A los dieciséis años fue al colégio “humanístico” de lenguas clásicas en Basilea, donde se hiyo amigo de Albert Barth. A partir de 1892 estudió teología en las universidades de Basilea, Berna y Berlín, donde asistió conferencias a cargo de Bernhard Duhm, Adolf von Harnack y Friedrich Paulsen. Después de graduarse, trabajó varios años como profesor privado de la familia Quarles van Ufford en los Países Bajos. En 1899 regresó a Suiza, se estableció en Schlossrued, y en 1901 se casó con Marie Rued Hunziker (1875-1947). En 1910, fue nombrado como pastor para una parroquia en Feuerthalen.En estos años, escribió regularmente para las revistas "Der freie Schweizer Arbeiter" (una revista socialista religiosa) y "Neue Wege", en la cual él se expresó contra el imperialismo europeo en África y propagó la "Liga Suiza para la Protección de los nativos en el Congo".


title: Federico Sutermeister

text: En 1921 lo designaron a una parroquia en Binningen, donde también trabajó en la Cruz Azul y donde se hizo cargo del servicio para pobres del pastor Wilhelm Denz.


title: Federico Sutermeister

text: Sutermeister tocaba la viola y hizo "Hausmusik" (“música de casa”), con su hijo Henrique (1910-1995) tocaba piano a cuatro manos, Su amistad con Walter Courvoisier contribuyó a la carrera de su hijo. Otro de sus hijos, Juan Martín (1907-1977) lo convirtió en su novela "Zwischen zwei Welten" (“Entre dos mundos”) en una figura trágica.


title: Jim Burns (ilustrador)

text: Jim Burns (Cardiff, Gales, 10 de abril de 1948) es un ilustrador británico que trabaja principalmente en el área de la ciencia ficción.


title: Jim Burns (ilustrador)

text: En 1966 se incorporó a la Royal Air Force, pero poco después se fue y se inscribió en la "Newport School of Art".


title: Jim Burns (ilustrador)

text: Tras eso, llegó a completar una Diplomatura de 3 años en Arte y Diseño en la "Escuela San Martín de Arte" de Londres. Cuando salió de San Martín en 1972 ya se había unido a la recientemente establecida agencia de ilustración "Young Artists". Ha permanecido con esta agencia, renombrada más tarde como "Arena", desde entonces.


title: Jim Burns (ilustrador)

text: Burns es un ilustrador de ciencia ficción británica contemporánea. Su trabajo se centra sobre todo en la ciencia ficción con tintes eróticos. Sus pinturas son obras de realismo fotográfico generalmente complicadas con mujeres hermosas junto a máquinas avanzadas y naves espaciales. Sus últimas obras y portadas para libros tienen un tono más académico y retratan mundos lejanos e imaginarios.


title: Jim Burns (ilustrador)

text: Además de libros y de carátulas de juegos, Burns trabajó con Ridley Scott en "Blade Runner", y sus ilustraciones y pinturas abarcan gran parte del libro "Mechanismo", de Harry Harrison. También ha tenido libros de sus obras publicadas, incluyendo "Lightship", "Planet Story" (escrito por Harry Harrison), "Transluminal", y "Imago".


title: Jim Burns (ilustrador)

text: Burns ha ganado el Premio Hugo al mejor artista profesional en tres ocasiones y también ha sido galardonado con 12 Premios BSFA. Bien considerado en el fandom, fue artista invitado de honor en la Worldcon 1987.


title: Jim Burns (ilustrador)

text: El trabajo realizado por el artista incluye portadas (en su versión para Inglaterra y/o EE. UU.) para:


title: Ceilândia

text: Ceilândia es una región administrativa del Distrito Federal brasileño.


title: Ceilândia

text: Los primeros registros de ocupación de origen europeo datan del siglo XVIII y muestra que los primeros pueblos se instalaron en busca de metales preciosos. En los años 1950, con la transferencia de la capital de Brasil de Río de Janeiro a Brasilia, las comunidades crecieron. En 1969, con apenas 9 años de vida, Brasilia tenía ya casi 80.000 habitantes viviendo en invasiones.


title: Ceilândia

text: Las invasiones se posicionaron como uno de los problemas sociales más importantes en la agenda brasileña. Reconociendo la gravedad del problema, el gobernador Hélio Prates da Silveira solicitó la erradicación de las invasiones a la Secretaría de Servicios Sociales. Ese mismo año fue creada la Comisión de Erradicación de Invasiones. Entonces se organizó la "Campaña de Erradicación de las Invasiones (CEI)". Se creó una zona, al norte de Taguatinga (en las antiguas tierras de la Fazenda Guariroba), para transferir a los habitantes de las invasiones más cercanas de Brasília. A partir de las siglas C.E.I. se formó el nombre de Ceilândia.


title: Ceilândia

text: El 27 de marzo del 1971, el gobernador Hélio Prates daba un paso fundamental para Ceilandia. Ese día se transfirieron las primeras 20 familias a región administrativa. Hoy, posee cerca de 398.374 habitantes (PDAD 2010/2011) y es la región administrativa con más habitantes del Distrito Federal.


title: Ceilândia

text: En 2013 se lanzó el documental ""A cidade é uma só"", de Adirlei Queiroz, en el que se narra la historia de la creación de Ceilândia.


title: Ceilândia

text: La región administrativa de Ceilândia es una de las regiones administrativas del Distrito Federal con mayor número de homicidios. Entre enero y mayo de 2012 se cometieron 64 homicidios en la ciudad, una media de casi 13 homicidios cada mes. Le siguen, en número de homicidios, las regiones administrativas de Planaltina, Samambaia y Gama.


title: La Paz (Tarlac)

text: La Paz ("Bayan ng La Paz" - "Municipality of La Paz") es un municipio filipino de tercera categoría, situado en la parte central de la isla de Luzón. Forma parte del Tercer Distrito Electoral de la de Tarlac situada en la Región Administrativa de Luzón Central, también denominada Región III.


title: La Paz (Tarlac)

text: La Paz se encuentra en la parte sureste de la provincia, a unos 145 kilómetros de Metro Manila, a 20 kilómetros de la capital provincial Tarlac y 78 kilómetros del centro regional San Fernando. Su término linda al norte con el de Victoria; al sur con el de Concepción; al este con la provincia de Nueva Écija, municipios de Licab, Zaragoza y San Antonio; y al oeste con la ciudad de Tarlac. El municipio de La Paz se divide, a los efectos administrativos, en 21 barangayes o barrios, conforme a la siguiente relación:


title: La Paz (Tarlac)

text: A mediados del siglo XIX, año de 1845, contaba con 3.735 almas, de las cuales 754 contribuían con 7.310 reales de plata.


title: La Paz (Tarlac)

text: Cuenta la leyenda que el río Chico, a causa de una tormenta, inundó cuando todos estaban dormiendo un poblado conocido como "Cama Juan". Los habitantes tuvieron que abandonar el lugar para buscar un mejor emplazamiento. Desde entonces este paraje es conocido como "Bayang Iniwuan".


title: La Paz (Tarlac)

text: A mediados del siglo XIX era un pueblo con cura y gobernadorcilio, en la provincia de la Pampanga, diócesis del Arzobispado de Manila.  El general Francisco Macabulos y el capitán Mariano Ignacio seleccionaron el lugar donde emplazar el nuevo asentamiento. En 1892 este lugar, dependiente de la ciudad de Tárlac fue rebautizado como La Paz, en honor a su santa patrona, Nuestra Señora de la Paz y del Buen Viaje.


title: La Paz (Tarlac)

text: La Paz fue la primera sede del gobierno revolucionario de la provincia de Tarlac, siendo Francisco Makabulos su primer gobernador provincial.


title: Candidatura de Doha a los Juegos Olímpicos de 2020

text: Doha 2020, (en árabe: 2020 الدوحة) fue una candidatura para los JJ.OO. de 2020 que fue enviada por la ciudad de Doha y por el Comité Olímpico de Catar.


text: El 7 de agosto de 2008, Tamim bin Hamad Al Thani, Emir de Catar, reveló que Catar se postularía para los Juegos Olímpicos de 2020. Tamim, que además es presidente del COC (Comité Olímpico de Catar), dijo que ya habían aprendido de su anterior candidatura, que falló. El COI puso demasiadas pegas técnicas incluidas en ella el hecho de celebrar los juegos en octubre (Doha no quería celebrarlo en las fechas estipuladas, julio y agosto, debido a las altas temperaturas de ese periodo). En este tema se insistió mucho para la candidatura de 2016. Una vez dados los JJ.OO. a Brasil distintas ciudades del mundo empezaron a postularse para los juegos de 2020. El COI pidió a las ciudades que se postularon que la fecha de los juegos se situase entre el 15 de julio y el 31 de agosto de 2020, Doha, siguió insistiendo en que la fecha de los juegos olímpicos de Doha 2020 (en el caso de ser elegida como ciudad) tendría que ser en otoño, debido a un caluroso clima en verano. El COI y el equipo de la candidatura de Doha se reunieron en agosto de 2011 para tratar este tema y finalmente el COI cedió y otorgó a Doha la posibilidad de poder hacer los JJ.OO. de 2020 en otoño. Entonces, Doha hizo oficial la candidatura. El tema del calor seguía preocupando a los miembros del COI, que mandaron a Doha realizar una serie de normas que no pusieran en peligro la salud de los atletas. Además se obligó a Doha que las gradas tuvieran una protección contra el calor. El COI también pregunto a sus médicos acerca de los deportes que se hicieran al aire libre y los médicos les aconsejaron que esos deportes se realizasen a la madrugada y al anochecer. Doha 2020 reveló el logotipo, eslogan y sitio web el 10 de febrero de 2012. El eslogan fue "Ispiring Change" (Cambio inspirador) que alude a los cambios realizados en el Medio Oriente en los últimos años. El logotipo se inspira directamente en la palabra árabe Doha (ad-dawha) que se traduce como “el árbol cultivado” referencia a la generosidad y el cuidado en la poesía árabe.El logotipo utiliza los colores olímpicos pero añade el púrpura, color de la bandera de Qatar.


text: El 23 de mayo, el COI seleccionaba a Madrid, Estambul y Tokio como ciudades candidatas, dejando a Doha, entre otras, fuera del proceso de selección.


Nuestra Señora de la Paz y del Buen Viaje, en idioma inglés "Shrine of Our Lady of Peace and Good Voyage", también conocida como la "Virgen de Antipolo". en idioma tagalo "Birhen ng Antipolo" es una advocación mariana patrona de La Paz ("Bayan ng La Paz"), municipio filipino situado en la parte central de la isla de Luzón, provincia de Tárlac situada en la Región Administrativa de Luzón Central, también denominada Región III. Su fiesta se celebra todos los años el día 26 de abril.


title: Nuestra Señora de la Paz y del Buen Viaje

text: La imagen fue traída desde México por el galeón "El Almirante" a petición del gobernador Juan Niño de Tabora en 1626. La feliz navegación a través el Océano Pacífico se atribuyó a la imagen de la Virgen, por ello se le dio el título de "Nuestra Señora de la Paz y Buen Viaje". Buscando su protección fue embarcada como patrona del Galeón de Manila en otros seis viajes de Manila a Acapulco.


text: La Catedral de Nuestra Señora de la Paz y del Buen Viaje se encuentra en la ciudad de Antipolo, famosa por ser un lugar de peregrinación. En su interior se encuentra una estatua de la Santísima Virgen, tallada en madera oscura, traída desde de México (Virreinato de Nueva España) en 1626 y que es venerada por los católicos filipinos.


text: La primera Iglesia Católica en La Paz fue construido alrededor de 1917, cuando la imagen fue adquirido por los feligreses a través de donaciones. Forma parte de la "Vicaría de La Inmaculada Concepción", perteneciente a la Diócesis de Tarlac en la provincia Eclesiástica de San Fernando. Destino favorito de los peregrinos que anhelan milagros.


text: Balete en la provincia de Batangas conmemora la llegada de la imagen.


title: Batalla de la bahía de Vizcaya

text: La batalla del golfo de Vizcaya (también llamada batalla de la bahía de Vizcaya traducido directamente del inglés), fue un combate naval que sucedió en noviembre de 1592, entre la fuerza naval española formada por cinco urcas dirigida por Pedro de Zubiaur y un convoy de 40 navíos ingleses escoltados por seis buques de guerra.


title: Batalla de la bahía de Vizcaya

text: Tras el asesinato de Enrique III de Francia, la corona francesa recayó en el protestante Enrique IV de Navarra. La Liga Católica, el papa Sixto V y el rey Felipe II de España se negaron a reconocerlo como rey de Francia. Así, el rey español envió en 1590 una expedición al país galo al mando de Juan del Águila.


title: Batalla de la bahía de Vizcaya

text: Los ingleses, como protestantes y enemigos de España por la guerra que había comenzado en 1585, apoyaron a Enrique de Navarra y enviaron tropas a Francia.


title: Batalla de la bahía de Vizcaya

text: La flota dirigida por Pedro de Zubiaur atacó a la flota inglesa abordando y quemando la nave capitana británica, lo que produjo una gran confusión entre el convoy inglés. Poco tiempo después, otra escuadra inglesa compuesta por seis barcos (enviados por la reina Isabel I de Inglaterra a Burdeos para apoyar a los protestantes franceses), llegó a la batalla, y trataron de defender el convoy. Después de intensos combates, los españoles salieron victoriosos en la batalla ya que varios de los navíos ingleses fueron seriamente dañados y tres más fueron capturados.


title: Batalla de la bahía de Vizcaya

text: La flota dirigida por Pedro de Zubiaur, a pesar de su inferioridad numérica respecto a la flota inglesa, hizo frente a los navíos de ese país logrando un importante éxito.


title: Batalla de la bahía de Vizcaya

text: Para la carrera de Zubiaur fue un éxito que precedió a otros aún más importantes en sus batallas contra los ingleses, como la Batalla de Blaye en 1593 y la Batalla de Cornualles en 1595 lo que le dio fama en la época.


title: Argentina en los Juegos Olímpicos de Albertville 1992

text: Argentina participó en los Juegos Olímpicos de Albertville 1992, con una delegación de 20 atletas (15 hombres y 5 mujeres) que compitieron en cinco deportes. La portadora de la bandera en la ceremonia de apertura fue la esquiadora Carolina Eiras.


text: El equipo olímpico argentino no obtuvo ninguna medalla en estos Juegos.


title: Hilda López

text: Hilda López (Montevideo, Uruguay, 27 de setiembre de 1922 - Ib., 2 de junio de 1996) fue una artista uruguaya destacada por su producción pictórica y por su compromiso con la cultura y la expresión artística de su país.


title: Hilda López

text: Nació en Montevideo en 1922 y ese mismo año su familia se instaló en Mataojo, Departamento de Lavalleja, para atender los negocios de su padre en esa localidad. En 1941 ingresó a la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad del Trabajo en Montevideo, donde recibió lecciones de pintura con Manuel Rosé y de grabado con Guillermo Rodríguez. En 1952 ingresó al taller de Vicente Martín y en 1958 comenzó a trabajar con Lino Dinetto, afianzando su formación artística.


title: Hilda López

text: En 1946 se casó con Alberto Angenscheidt con quien tuvo dos hijos, Eduardo y Virginia.


title: Hilda López

text: En 1960 realizó su primera exposición individual en la Galería Zaffaroni. A partir de ese momento participó en numerosas exposiciones y recibió premios oficiales por sus obras que pasaron a integrar colecciones públicas del país.


title: Hilda López

text: La presencia en Montevideo del escultor español Jorge Oteiza tuvo gran influencia en su trabajo. Sus teorías sobre la estética del vacío y el informalismo de Romero Brest, impulsaron a Hilda a alcanzar un universo plástico propio. Su serie "“Streets and inlets of Montevideo”", expuesta en Washington en 1961, recibió una elogiosa crítica de Frank Getlein en "The Sunday Star".


title: Hilda López

text: En 1964 viajó a Portugal acompañando una exposición de artistas uruguayos, donde permaneció un tiempo y tuvo una tormentosa relación sentimental con el pintor portugués Henriques Tavares. Al terminar la relación, regresó a Montevideo.


title: Hilda López

text: En 1965 integró el envío uruguayo a la Bienal de San Pablo. Su actividad social y política fue intensa, participó en la ocupación del Subte Municipal en protesta por la designación de representantes del Salón Municipal de Artes Plásticas y en 1972 intervino en la reconstrucción de la Seccional 20 del Partido Comunista en el barrio Paso Molino.


title: Hilda López

text: En 1973, clausurados por el gobierno de facto los cursos oficiales de formación artística, comenzó a dar clases. Su taller, así como los de Guillermo Fernández, Nelson Ramos y Hugo Longa, resistieron en tiempos difíciles y fueron determinantes en la formación de la siguiente generación de artistas uruguayos, consiguiendo la continuidad del proceso artístico nacional durante el período dictatorial. En 1986 realizó un mural en piedra y cemento en homenaje a las víctimas de la dictadura en la Sede Central del Partido Comunista del Uruguay.


title: Hilda López

text: La obra de Hilda López se caracteriza por su gran dominio de recursos técnicos utilizados con versatilidad en composiciones expresionistas de denuncia y testimonio de su tiempo.


title: Hilda López

text: Las series realizadas por la artista, marcan el tiempo que vivía su país. "Grafías" (1963) muestra su destreza y temperamento en tinta sobre papel. "Retratos" y "Coral" (1978), trabajos en óleo y carbonilla, retratos de amigos y colegas, emblemáticos simbólicamente. "Los Adioses" (1978) muestra maletas abandonadas que evocan la melancolía del desarraigo provocado por el exilio. "Pueblos" (1981) denota el vacío humano y "Campo" (1983) las penurias sociales del interior del país. "El problema principal es la pobreza" (1988) redondea una secuencia testimonial del doloroso período de la dictadura militar en su país.


title: Hilda López

text: La serie realizada en 1962 sobre lienzos de gran formato utilizando tinta de planograf, empasta en expresivo gesto su intención creadora. Con gran oficio en el dibujo, sus trabajos sobre papel, utilizando tinta sobre papel con plumín, caña de arroz, pincel o espátula, fue definida por la propia artista como "un entendimiento con el espacio". El carácter ambiguo entre figuración y abstracción que registran sus obras generan espacios evocativos de melancolía, desarraigo y reflexión.


title: Hilda López

text: Refiriéndose a su impronta compositiva, decía: “esta historia de mi entendimiento con el espacio, algo que es profundamente mío. El “espacio” era lo que yo había vivido en el campo. …Para mí siempre es el problema espacial. Los espacios desnudos, receptivos, “bloqueados” si se quiere (si no, el espacio no vive), que terminan por abrirse paso en una salida que le proporciona movimiento al estático resto”.


title: Hilda López

text: Una de sus obras más conocidas, "Autorretrato con golilla roja", realizada en 1978 y actualmente parte del acervo del Museo Nacional de Artes Visuales, se define en su expresiva composición por la mancha roja cortante de la golilla, sobre el monocromatismo de la figura. El clima simbólico de la obra refleja la situación que vivía su país en ese momento. En las series "Los Adioses" y "Pueblos", su gestualidad informalista se transforma en sutileza y sugerencia de línea, su obra transita la frontera entre figuración y abstracción, con una paleta de colores asordinados, casi monocromática, que alude a la opresión, la cárcel, el exilio y el miedo al que estaba sometida la sociedad uruguaya en tiempos de dictadura.Entre los premios que recibió se destacan:


title: Isuzu Forward

text: La serie de camiones Isuzu Forward & Isuzu Serie F () son una línea de camiones de capacidad media-pesada, usados en gran parte como vehículos comerciales, y que son fabricados por la firma japonesa Isuzu.


title: Isuzu Forward

text: Todos los camiones de la "serie F" son de diseño de sobrecabina, donde dicha cabina viene sobre los componentes motores y mecánicos principales, y en donde dicha carrocería es totalmente ensamblada en su factoría principal. Muchos de estos modelos tienen una motorización diésel; pero, en algunos mercados se pueden encontrar kits de adaptación para que usen como combustible el GNC, así como sus derivados. La serie de camiones "F" dispone de diferentes estilos de cabinaje, motores, transmisiones y tipos de tracción (de 4WD o 2WD dependiendo del mercado donde se comercializen). La mayor parte de su producción tiene lugar en Japón; e incluso, hay productores que hacen el ensamblaje local por medio de kits de armado en algunos países como Chile e India.


title: Isuzu Forward

text: Muchos de los modelos de carga mediana y de carga larga se distinguen por una marcación con el logo ""Forward"" pero; el logo común de la marca de Isuzu solamente usado en la parte trasera, e incluso en los Estados Unidos, Colombia, Perú, Brasil y Argentina se le comercializa con el corbatín de la Chevrolet o el logo de GMC, pero con leyendas que dicen Tecnología Isuzu.


title: Isuzu Forward

text: Sus principales rivales en el mercado norteamericano son los camiones Bering MD, Chevrolet Serie W, GMC Serie W, Mitsubishi Fuso FK y la serie UD 2000/2300. En Japón, sus principales competidores son los camiones Mitsubishi Fuso Fighter, Nissan Diesel/UD Condor y el Hino Ranger.


title: Isuzu Forward

text: Para los mercados de Suramérica, dichos vehículos son embarcados como conjuntos CKD desde Japón y son montados posteriormente en la planta de Huechuraba, en Chile, en donde son ensamblados hasta 20 unidades diarias y son llevados dichos trabajos por solo 120 obreros que están dedicados a dicho producto. Son marcados como Chevrolet para los mercados donde la marca Isuzu no es muy reconocida, y la marcación de los GMC's se utilizó hasta el año 2009. Desde el 10 de junio de 2008, GM Chile anunció que salió de sus líneas de ensamble la unidad Nº 20,000 de dicho producto de la Isuzu (no se incluyen los camiones ligeros de la serie N pues son ensamblados en en otra planta de GM de esta región, sólo los de la serie F).Isuzu es el líder del mercado en Australia y dispone así mismo de modelos exlcusivos para dicha nación. En este incluso se dipone de carrocerías de cabinas extendidas para sus modelos más populares, incluso con opciones como la tracción de tipo 4X4 y salidas PTO. Australia a su vez recibe unidades ligeramente alargadas de tipo extralargo, hechas localmente y designadas como "serie FX".


title: Sacerdote secularizado

text: Los sacerdotes secularizados son aquellos sacerdotes católicos que, ordenados legítimamente y tras haber ejercido su ministerio, optan por pedir dispensa de sus obligaciones al Papa, en muchos casos para poder contraer matrimonio.


title: Sacerdote secularizado

text: El sacramento del orden, según la teología católica, imprime carácter, es decir, señala de alguna manera al alma de quien lo recibe, al igual que el bautismo y la confirmación. De esta manera, tras la imposición del celibato obligatorio para los sacerdotes de rito latino, se consideraba que todo matrimonio contraído por un sacerdote tras su ordenación no era válido, y se llamaba "atentar" matrimonio. La vía para resolver esta situación era probar que la ordenación había sido nula, para lo que el sacerdote debía probar que no había reunido las condiciones para recibirla (situación forzada, ignorancia...). Destaca el caso del filósofo español Xabier Zubiri, quien obtuvo la dispensa en 1935 y contrajo matrimonio canónico al año siguiente.


title: Sacerdote secularizado

text: A la llegada al pontificado de san Juan XXIII, cientos de casos se encontraban archivados en los depósitos del Santo Oficio, organismo vaticano encargado de las dispensas. Muchos de estos sacerdotes habían contraído matrimonio por lo civil, o habían abandonado la práctica del sacerdocio para convivir con sus parejas e incluso tenían descendencia. Algunos de estos casos eran de sacerdotes que ya habían fallecido o se encontraban en edad anciana. Con san Juan XXIII se comenzó la práctica de las "secularizaciones": el Papa reducía al estado laical, con dispensa del celibato, al interesado. Estos casos eran muy específicos y su número fue escaso.