title: Saint-Amable

text: El territorio de Saint-Amable está ubicado entre Verchères al noroeste, Saint-Marc-sur-Richelieu al noreste, Saint-Mathieu-de-Beloeil al este, Sainte-Julie al sur y Varennes al oeste. Tiene una superficie total de 36,92 km², de los que 36,80 son tierra firme. Saint-Amable está situado en la planicie de San Lorenzo. El relieve es plano y los suelos propicios a la agricultura.


title: Saint-Amable

text: La ocupación del territorio es tradicionalmente marcada por la agricultura y el veraneo. Desde los años 1980, la proximidad de Montreal ha inducido un desarrollo residencial sostenido.


title: Saint-Amable

text: La parroquia católica de Saint-Amable fue constituida en 1913, del nombre de Amable Prévost (1757-1820), cura de Saint-Mathias-sur-Richelieu y de Beloeil. El municipio de parroquia fue creado en 1921 y se volvió municipalidad sin designación en 1984.


title: Saint-Amable

text: El alcalde es François Gamache. El municipio forma parte de la Comunidad metropolitana de Montreal, y está incluido en las circunscripciones electorales de Verchères a nivel provincial y de Verchères-Les Patriotes a nivel federal.


title: Saint-Amable

text: Según el censo de 2011, había personas residiendo en este municipio con una densidad de población de 296,3 hab./km². Los datos del censo mostraron que de las 8398 personas censadas en 2006, en 2011 hubo un aumento de 2475 habitantes (+29,4 %). El número total de inmuebles particulares resultó ser de 4122. El número total de viviendas particulares que se encontraban ocupadas por residentes habituales fue de 3992.


title: Damián Popochi Muñoz

text: Damián "Popochi" Muñoz (n. 10 de abril de 1983, Buenos Aires, Argentina) es un locutor y conductor de radio y televisión argentino.


title: Damián Popochi Muñoz

text: Nació el 10 de abril de 1983 en el partido bonaerense de Longchamps, donde pasó toda su infancia y adolescencia. Es sobrino de la recordada locutora María Muñoz. Actualmente estudia Sociología en la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires.


title: Damián Popochi Muñoz

text: Damián comenzó a estudiar locución en el ISER a los 18 años. Al poco tiempo, tuvo la oportunidad de empezar a dar sus primeros pasos en medios zonales. En el 2004 egresó como locutor, y un año después debutó en "FM Identidad" junto a Mario Mazzone. Luego, ingresó a Radio Pop, primero como productor y después como locutor al aire. Allí, trabajó con Daisy May Queen y meses después hizo su debut televisivo como la voz del programa de espectáculos Los Profesionales De Siempre conducido por Viviana Canosa.


title: Damián Popochi Muñoz

text: El 17 de agosto de 2009 empezó a conducir "CoolTura TKM" junto a Marisa Brel, programa que se emitió por Radio TKM (ahora Radio One) y además, a fines del mismo año, estuvo al frente del ciclo televisivo sobre cine "La Butaca," que se emitió por el canal de cable Metro.


title: Damián Popochi Muñoz

text: Entre el 2012 y 2014 condujo "Al Horno", un ciclo radial en el aire de Radio TKM (ahora Radio One) y también formó parte del equipo de "Cucharita Cucharón", un programa de cocina a cargo de la cocinera Jimena Monteverde por Ciudad Magazine.


title: Damián Popochi Muñoz

text: En 2013, tuvo su propio segmento de humor llamado "Los Parecidos" dentro de Bendita TV y también participó como panelista en el formato Bendita Outlet.


title: Damián Popochi Muñoz

text: En el año 2014 fue elegido para ser el locutor del ciclo "90 días o menos" que se emitió por Canal 9, conducido por Dalia Gutmann y Darío Barassi. En este magazine, se destacó como presentador, participando con juegos junto a los conductores y panelistas.


title: Damián Popochi Muñoz

text: Actualmente conduce la segunda mañana de Radio One y es el locutor de "Implacables", el programa de espectáculos de Susana Roccasalvo emitido por Canal 9.


title: Damián Popochi Muñoz

text: Como conductor de radio tuvo la oportunidad de entrevistar a artistas como Giorgio Moroder, David Guetta, Zeta Bosio, Dante Spinetta, Fidel Nadal, entre otros.


title: Damián Popochi Muñoz

text: En simultáneo, forma parte del equipo de Dame una Señal, un programa de análisis de la actualidad que se emite de lunes a viernes de 7 a 9 por AM Cooperativa 770.


title: Damián Popochi Muñoz

text: En septiembre de 2016, Damián fue convocado para poner su voz en Pesadilla en la Cocina, el nuevo reality show del chef Christophe Kriwonis emitido por Telefe.


title: Damián Popochi Muñoz

text: Además, el 13 de octubre de 2016 fue el encargado de conducir el Warm Up de los Kids Choice Awards Argentina 2016


title: Damián Popochi Muñoz

text: Y, a partir de fines del 2020, es la voz institucional de Pop Radio 101.5 junto a Betty Miceli.


title: ESPN 3 (Brasil)

text: ESPN 3 (Brasil) es una cadena de televisión por cable o satélite exclusivo para Brasil. Es la señal de ESPN 3 en portugués de ESPN Latinoamérica.


title: ESPN 3 (Brasil)

text: Su programación y contenido es de tipo deportivo. La sede del canal se encuentra en la ciudad de São Paulo, Brasil.


title: ESPN 3 (Brasil)

text: Se creó para abarcar más deportes, como pasar eventos en vivo como partidos de fútbol, tenis u otros deportes que se juegan a la misma hora y que no cabian en un solo ESPN.


title: ESPN 3 (Brasil)

text: Cuando ESPN presenta dificultades debido a que se están llevando a cabo dos eventos importantes al mismo tiempo, generalmente transmite por su señal principal (ESPN) el evento considerado de mayor importancia y el otro se transmite por este canal (ESPN 3). Disponible en Sky Brasil, Claro, Vivo entre otros.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Enrique Enríquez de Sotomayor (Burujón del Reino de Toledo, Corona de España, ca. 1600 – Panamá de Tierrafirme, Imperio español, 3 de noviembre de 1638) era un hidalgo descendiente de la Casa de Enríquez y militar, que ocupara los cargos de gobernador de la Capitanía General de Puerto Rico desde 1631 hasta 1635 y luego el de presidente-gobernador de Tierra Firme de 1635 a 1638.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Enrique Enríquez de Sotomayor había nacido hacia 1600 en la localidad de Burujón del entonces Reino de Toledo, Castilla la Nueva que formaba parte de la Corona española.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Era hijo del hidalgo Gonzalo Enríquez (n. Montánchez de la Extremadura leonesa, Corona de España, ca. 1570), caballero de la Orden de Santiago, quien fuera paje y caballerizo del rey Felipe III de España y por lo cual, miembro del linaje de los Enríquez de Castilla.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Su madre era Lucía de Toledo (n. ca. 1580) que poseía propiedades en Burujón, entre otras más.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Enríquez de Sotomayor fue nombrado gobernador de la provincia de Nueva Andalucía o Cumaná y al mismo tiempo como gobernador interino de la Capitanía General de Puerto Rico el 24 de enero de 1631. En ese mismo año, tras llegar a la isla ocupó el cargo recién el 2 de agosto e hizo comenzar la construcción de la muralla urbana bajo la dirección del ingeniero militar Bautista Antonelli. Se fortificó el lado sur de la ciudad hacia la bahía y se continuó hasta eventualmente encerrar totalmente la ciudad.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: En 1635, fueron desalojados de San Cristóbal varios piratas que atacaban la ciudad, trasladándose estos a Santa Cruz (en las actuales islas Vírgenes de Estados Unidos). Sin embargo, cuando los españoles que lucharon contra ellos se marcharon de San Cristóbal, los piratas regresaron también a ese lugar.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Así, Enríquez de Sotomayor organizó una campaña contra ellos. La campaña, “con ayuda del paisanaje”, fue un éxito y venció a los piratas de San Cristóbal y Santa Cruz (si bien, en 1637, los piratas regresarían a Santa Cruz, siendo vencidos nuevamente por la campaña del Sargento Mayor Domingo Rodríguez, con una tropa de 50 hombres).


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Enríquez de Sotomayor fue destituido a principios de 1635, siendo reemplazado en el cargo de gobernador de Puerto Rico por Iñigo de la Mota Sarmiento.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: El 16 de febrero de 1635 fue nombrado gobernador de la provincia de Tierra Firme y presidente de la Real Audiencia de Panamá, y recién ocupó el cargo el 30 de junio del mismo año, donde ejerció hasta su fallecimiento.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: El gobernador Enrique Enríquez de Sotomayor falleció el 3 de noviembre de 1638 en la ciudad de Panamá.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Como hombre joven y virtuoso que había sido, su deceso conmovió a la población de la capital de Tierrafirme que le tributó muy solemnes honras fúnebres.


title: Enrique Enríquez de Sotomayor

text: Cuatro años después, en Madrid, se publicó en la imprenta de Pedro Taso un librito en donde se recopiló información biográfica y los poemas en latín que los habitantes panameños le habían dedicado.


title: Lycalopex ensenadensis

text: Lycalopex ensenadensis es una especie extinta de zorro del género "Lycalopex" que habitó en el Cuaternario en el centro-este del Cono Sur sudamericano.


title: Lycalopex ensenadensis

text: "Lycalopex ensenadensis" fue descrito originalmente en el año 1888 por el científico autodidacta, naturalista, climatólogo, paleontólogo, zoólogo, geólogo y antropólogo argentino Florentino Ameghino, bajo el nombre científico: "Canis ensenadensis".


title: Lycalopex ensenadensis

text: El holotipo fue exhumado del perfil estratigráfico designado como “formación Ensenada”, de la edad Ensenadense (Pleistoceno temprano-medio), al efectuar las obras de la construcción del puerto de la ciudad de La Plata, en un sector correspondiente a la localidad de Ensenada, en el partido homónimo, al nordeste de la provincia de Buenos Aires, centro-este de la Argentina. El ejemplar holotipo fue catalogado con el código: MLP 10-56. Fue descrito sobre la base de una mandíbula con p1-m2 derechos y c (roto) p2-m1 y alvéolos de los m2-3 izquierdos. Se encuentra depositado en el museo de ciencias naturales de La Plata, situado en la ciudad de La Plata, capital de la provincia argentina de Buenos Aires.


title: Lycalopex ensenadensis

text: La posición sistemática de esta especie ha sido debatida por varios autores, sobre todo en cuanto a su asignación genérica. En su tesis doctoral del año 1994, Walter D. Berman lo escindió del género "Canis" Linnaeus y lo transfirió al género "Dusicyon" ‘‘sensu lato’’ Hamilton Smith.


title: Lycalopex ensenadensis

text: Análisis filogenéticos posteriores cambiaron la nomenclatura de los zorros sudamericanos; adjudicando al género "Dusicyon" sólo dos especies: "D. australis" (D. Kerr) —la especie tipo— y un taxón fósil ("D. avus" Burmeister). En este contexto, la validez y posición sistemática de este zorro debía ser revisada, lo cual hicieron los especialistas M. A. Ramírez y Francisco J. Prevosti, analizando sus medidas mandibulares y dentales, así como su morfometría geométrica. Como resultado el taxón fue reafirmado como especie válida y transferido al género (también viviente) "Lycalopex".


title: Noonie Bao

text: Jonnali Mikaela Parmenius (Estocolmo, Suecia, 9 de agosto de 1987), más conocida como Noonie Bao, es una cantante y compositora sueca que saltó a la fama por colaborar en el sencillo «I Could Be the One (Nicktim)» del "disc jockey" sueco Avicii.


title: Noonie Bao

text: Su madre es sueco-japonesa y su padre es sueco-finés. Aunque no tenga rasgos característicos de Asia, Noonie es fiel a costumbres budistas y se siente orgullosa de sus raíces.


title: Noonie Bao

text: Empezó a dedicarse al canto a una edad temprana en un suburbio de Estocolmo inspirada por sus padres músicos. Asistió a la escuela de música, y fue considerada como la "oveja negra" de la clase y de ahí surgió su alias, Noonie Bao. En su adolescencia asistió al Conservatorio de Música de Estocolmo, pero lo abandonó y se fue al extranjero. Vivió en un pueblo de Suiza, donde pasó los días en una tienda de pianos, donde grabó canciones en su dictáfono. Tiempo después se mudó a París y consiguió un trabajo como ayudante en un estudio de grabación.


title: Noonie Bao

text: En 2012, lanzó su álbum debut "I Am Noonie Bao" por el sello HYBRIS. En 2013 fue nominada a los Grammis suecos en la categoría de Mejor Artista Revelación.


title: Noonie Bao

text: En 2014, Noonie, coescribió tres canciones junto a Charli XCX: "Doing it", "Breaking up" y "Need ur luv", las cuales se pueden encontrar en SUCKER (el tercer álbum de Charli XCX).


title: Noonie Bao

text: El 25 de marzo de 2015 colgó el audio de su nuevo sencillo, I'm in love, en SoundCloud y Youtube. Presentó el sencillo en Kioto (lugar de nacimiento de su madre y abuelos). Más tarde, el 23 de abril, subió a YouTube el videoclip de I'm in love, pero solo se podía visualizar en Suecia; hasta la semana siguiente no se pudo ver en todos los lugares del mundo. Y no fue en su canal de YouTube donde se podía visualizar el vídeo en todo el mundo, sino en Noisey.


title: Noonie Bao

text: En el año 2019, co-escribió junto a MARINA (Marina and The Diamonds) para su cuarto álbum de estudio llamado LOVE + FEAR dos de las dieciséis canciones que lo componen. Estad dos canciones son "Enjoy Your Life" y "True", para las cuales, desde el booklet de la artista, se puede comprobar que ambas están firmadas tanto con su nombre artístico como su nombre de nacimiento (Jonnali Parmenius).


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Eugenio Cruz Vargas (Santiago, -Olmué, ) fue un pintor y poeta chileno, cuya obra plástica se desarrolló en el marco del paisajismo naturalista y la abstracción, mientras que su poemario bajo los conceptos del surrealismo.


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Hijo del empresario viticultor Pedro Nolasco Cruz Correa y de María Vargas Bello. Estudió en el Colegio San Ignacio de Santiago. Luego ingresó como funcionario al Banco de Chile, desempeñándose en el área publicitario-inmobiliaria.


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Contrajo matrimonio en Santiago el 15 de julio de 1950, con María de la Luz Vergara Errázuriz, hija de Felipe Vergara Artaburuaga y Elena Errázuriz Mackenna. Tuvieron nueve hijos: José Eugenio, Soledad, Juan José, Eduardo, Josefina, Isabel, Felipe, María de la Luz y Santiago.


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Al iniciarse los años 1960 se integró como socio a la Agencia de Publicidad Cóndor, fundada en 1942 por Ruperto Vergara Santa Cruz, empresa de la cual, posteriormente, sería su propietario. Más tarde crearía la agencia Cruz y del Solar y en los años siguientes Vía Publicidad y Publicidad Siete.


title: Eugenio Cruz Vargas

text: En 1970 viajó a Europa y Asia en búsqueda de nuevos proyectos. Durante una prolongada estancia en París concurrió a la École du Louvre, donde asistió a cursos de historia del arte. Posteriormente se trasladó a Estados Unidos con el fin de gestionar recursos asociados para producciones cinematográficas chileno-estadounidenses, logrando materializar dos filmes: la comedia "Antonio", rodada en la caleta de Quintay, Santiago y Pirque, bajo la dirección del cineasta chileno y conductor de televisión, Claudio Guzmán; y, el drama "Autorretrato", dirigida por el estadounidense Maurice McEndree.


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Entre 1978 y mediados de los años 1980 impulsó los dos últimos proyectos antes de dedicarse exclusivamente escribir y pintar.


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Bajo el sello de Editorial Universitaria, en 1978 publicó "”La única vez que miento”".


title: Eugenio Cruz Vargas

text: La Editorial Nascimento publicó en 1980 su segundo libro: "”Cielo”". Con una temática identificada con el surrealismo. Solo se registra un breve comentario del poeta, ensayista y crítico literario de "”El Mercurio”", Jaime Quezada. Bajo el seudónimo de "“Astrolabio”" escribió:


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Al cabo de tres décadas, compartidas con la pintura, produjo su tercer y último libro: "”De lo terrenal a lo espacial”", en cuya cubierta se usó como ilustración su propia pintura titulada "”Paisaje en un color”". El prólogo fue escrito por el poeta chileno, Emilio Antilef.


title: Eugenio Cruz Vargas

text: La fundación que lleva su nombre publicó en el diario "El Mercurio", del 18 de enero de 2015, primer aniversario de su fallecimiento, un inserto "in memoriam" en el cual, además de reproducir su último poema, señaló que: “"Su presencia…estará siempre plasmada en su obra pictórica y literaria…la más noble forma de perpetuarse en la historia de su país".”


title: Eugenio Cruz Vargas

text: Una crónica en el área de cultura del diario "El Mercurio", le recordó en su edición del 1 de febrero de 2016. En el mes de abril siguiente, el diario "La Tercera", lo incluyó en un diccionario biográfico de su revista digital "Icarito".


title: Francisco de Arteaga

text: Francisco de Arteaga (Buenos Aires, 27 de enero de 1882-Córdoba, 21 de septiembre de 1962) fue un militar, ingeniero argentino, fundador de la Fábrica Militar de Aviones de Argentina, situada en la ciudad de Córdoba y primera en su tipo en Sudamérica.


title: Francisco de Arteaga

text: Francisco de Arteaga nació en la calle Tucumán n.º 6, en la parroquia de Catedral Norte (ciudad de Buenos Aires). Su madre, Juana Morlanne ―a la sazón de 25 años de edad―, era rosarina. Su padre, Alfredo Arteaga ―de 42 años de edad― era montevideano; era un hombre de fortuna, muy emprendedor, que se radicó en Argentina en 1865. Es fundador del pueblo y colonizador de la zona que hoy lleva su apellido en el sur de la provincia de Santa Fe: Arteaga, ubicado en unas 50.000 hectáreas de tierras que en 1865 había adquirido al fisco, en los márgenes del lugar en que el río Carcarañá desde la provincia argentina de Córdoba pasa a la provincia de Santa Fe. También dirigió la primera importante línea de barcos de cabotaje que actuó entre el Uruguay y la República Argentina ―desde la ciudad uruguaya de Salto a la ciudad de Buenos Aires y retorno―, compañía precursora de la reconocida empresa de navegación argentina Dodero. Contribuyó, asimismo, al establecimiento de una hoy importante entidad bancaria ―el Banco Provincia de Santa Fe, en Rosario― y, también en esta última, a la fundación de su primera compañía de tranvías, y de su primera compañía de gas de alumbrado.


title: Francisco de Arteaga

text: Los ascendientes de Alfredo de Arteaga son de noble origen vasco ―de la zona de Guipúzcoa―, quienes a comienzos del siglo pasado vinieron a radicarse en la zona del Virreinato del Río de la Plata, en lo que después sería la Banda Oriental y, posteriormente, la República Oriental del Uruguay.


title: Francisco de Arteaga

text: Francisco es llevado por sus padres todos los años a Francia, en donde suelen permanecer varios meses. Allí Francisco cursa sus estudios primarios en la Escuela de los Jesuitas de París, a cuyo término, retorna establemente al país. En Buenos Aires realiza los estudios secundarios, en el colegio Lacordaire de los dominios franceses, del cual egresa en 1897 ―a los 15 años de edad― como bachiller, revelándose muy aplicado para los estudios.


title: Francisco de Arteaga

text: Egreso de bachiller Francisco de Arteaga siente vocación por la carrera de las armas. Por ello solicita y obtiene a principios de 1898 permiso para rendir ―como alumno libre―, los exámenes de las materias de especialidad militar de los cuatro años de que consta el curso de Alférez de Artillería del Colegio Militar. Los cumple con pleno éxito, egresando así, a mediados de 1899 como alférez de Artillería.


title: Francisco de Arteaga

text: Seguidamente pasa a revistar en el 2.º Regimiento de Artillería Ligera de Liniers, donde permanece pocos meses, hasta comienzos de 1900. Para esta época solicita y obtiene permiso para trasladarse a Francia ―junto con sus padres y su hermano Alfredo―, a fin de prepararse para ingresar a la célebre Escuela Politécnica de París, en el curso técnico dos años que allí se dicta. En 1901 aprueba el examen de admisión.


title: Francisco de Arteaga

text: Al año siguiente, sus padres sufren un grave accidente ferroviario en la ciudad francesa de Dax, mientras se dirigían desde el sudoeste de Francia a la ciudad rusa de San Petersburgo. Pierde la vida su padre, mientras su madre solo sufre ligeras heridas, de las que afortunadamente se recuperará en forma rápida. No obstante, el lógico trauma psíquico que significa la repentina y trágica pérdida de su padre, continúa sus estudios, y luego de dos intensos años con perfecta asistencia y total dedicación, en julio de 1903 Francisco de Arteaga egresa de la Escuela Politécnica de París, mereciendo una nota ―breve pero laudatoria― por parte del director del renombrado establecimiento de alta enseñanza técnica. En mérito a ello es ascendido a Teniente 2.º, y el 16 de octubre de 1903 se reintegra al 2.º Regimiento de artillería de Liniers.


title: Francisco de Arteaga

text: El 21 de noviembre del mismo año solicita por nota ―sin éxito―, se lo reconozca como ingeniero militar. Superado el lógico e inicial desaliento por ese rechazo, poco después ―el 22 de julio de 1904― solicita permiso para proseguir sus estudios, en un nuevo curso de ingeniería militar en la Escuela de Aplicación de Artillería de Fontainebleau, completando así los cursos que ―recuerda su nota―, ya tiene aprobados en la Escuela Politécnica de París, permiso que le es concedido. Desde julio de 1904 hasta el mismo mes del año siguiente estudia en Fontainebleau con total dedicación y provecho, aprobando con suma solvencia los exámenes de las seis materias de ingeniería militar de que consta el curso. De los 99 alumnos de dicho año ―casi todos ellos franceses―, es el único que logra las máximas calificaciones (20 puntos) en las dos materias consideradas más importantes: “Artillería” y “Arte Militar”. Este brillante resultado lo destaca el Jefe de la Legación Argentina en París, en un informe altamente laudatorio, a través del Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto, al ministro de Guerra en Buenos Aires. Este ―mediante una orden― felicita públicamente a de Arteaga y lo pone como ejemplo para sus camaradas, disponiendo simultáneamente que un ejemplar de dicha Orden se publique en el Boletín Militar, y que otro se adjunte a su legajo personal.


title: Francisco de Arteaga

text: A los pocos días ―ya en Argentina―, se reincorpora al Regimiento 2.º de Artillería de la Campania de Liniers. El 21 de abril de 1906 es promovido a teniente 1ero, en virtud de los brillantes resultados obtenidos en sus estudios en el extranjero.


title: Francisco de Arteaga

text: El 1 de abril de 1907 es designado secretario interino del Gabinete Militar, y cuatro meses más tarde comandante de la Sección Artillería del Colegio Militar. En julio de 1908 contrae matrimonio con la señorita Herminia Lan Yaniz.


title: Francisco de Arteaga

text: El 22 de septiembre de 1909 es promovido al grado de capitán.


title: Francisco de Arteaga

text: El 7 de enero de 1910 ―año del Centenario, que ha de contar con la visita de ilustres personajes del extranjero―, se lo designa, por decreto del presidente de la Nación Dr. Figueroa Alcorta, ayudante de campo de S.E. el ministro de guerra, general Eduardo Racedo, cargo en el que permanecerá dos meses, al cabo de los cuales retornará a prestar servicios en el Regimiento A-2. El 12 de abril de dicho año se le designa juez de instrucción suplente en el Ejército. El 17 del mismo mes y año sale en comisión a la localidad de Tornquist acompañado en su Campania a la Escuela de Tiro, con el ulterior cometido de observar y analizar críticamente los Reglamentos de Artillería vigentes, tareas que cumple por orden directa del ministro de Guerra.


title: Francisco de Arteaga

text: El 8 de mayo de 1911 se lo propone para comandante de Batería de Sitio, en reemplazo del capitán Luis A. Cassinelli.


title: Francisco de Arteaga

text: Será conveniente citar aquí el texto de la foja de concepto de de Arteaga, redactada y firmada en Campo de Mayo el 14 de agosto de 1911 por su jefe ―el entonces teniente coronel Agustín P. Justo―, quien tendrá en el futuro no sola mucho gravitación, sino incluso participación activa y poder de decisión en la concreción de ideas del primero, texto que reza: “Oficial muy correcto y laborioso, con una gran instrucción profesional y general. Es un oficial de gran porvenir”.


title: Francisco de Arteaga

text: Al mismo jefe también le correspondería suscribir la siguiente foja de concepto de de Arteaga para 1913: “Oficial muy correcto y de mucha preparación profesional. De espíritu observador y discreto en el desempeño de sus funciones. Oficial de elevada inteligencia y de gran preparación profesional y general. Lo conceptúo de gran porvenir”.


title: Francisco de Arteaga

text: El 31 de diciembre de 1913, de Arteaga es ascendido a mayor, y pasa a prestar servicios en la casa Militar de la Presidencia. Es presidente de la Nación el Dr. Roque Sáenz Peña, quien poco después ―a mediados de 1914―, fallece, siendo reemplazado por Victorino de la Plaza.


title: Francisco de Arteaga

text: En ese tiempo estalla la Primera Guerra Mundial. El mayor de Arteaga publica una obra denominada “La Guerra Actual”, compuesta por tres capítulos. Parte del primero lo publica el diario “La Nación” el 3 de agosto de 1914.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1915 pasa a revistar en la guarnición Córdoba como jefe de Grupo en el Regimiento de Artillería Montada Nro. 1, mereciendo ―como de costumbre― de sus superiores óptimos conceptos acerca de capacidad, laboriosidad y corrección.


title: Francisco de Arteaga

text: Pese a ello, muy pocos días después de la Navidad de 1915 celebrada junto a su familia en Buenos Aires ―el 28 de diciembre―, el mayor De Arteaga eleva una nota solicitando su retiro. Ello resulta casi inexplicable para sus superiores, dado el promisorio porvenir que ―según sus antecedentes, estudios, actuación y conceptos lo hacen suponer―, le aguardaba su carrera militar. El retiro le es acordado en marzo de 1916.


title: Francisco de Arteaga

text: Es dable pensar que ―dado su permanente afán de estudio― el mayor Francisco de Arteaga, pese a la crítica situación bélica de Francia y de su capital a comienzos de 1916, atraído por las manifestaciones técnicas más vanguardistas de la época ―como la aviación, que estaba demostrando cada más su utilidad bélica en los cielos de Europa―, pretenda seguir de cerca esos avances tecnológicos en las mismas fuentes que surgen y se desarrollan, para ponerlos oportunamente al servicio del país ―como así ocurrió― dedicándose a estudiar ingeniería aeronáutica. Por ello solicita y se le concede permiso para ausentarse a Europa. Junto con su esposa y sus cuatro hijos de corta edad, se instala en París, ciudad entonces muy cerca del frente de batalla. Llegará luego, incluso, a ser bombardeada por un nuevo y gigantesco cañón alemán de extraordinario alcance, cuya presencia ha sido tempranamente detectada mediante el análisis de sus efectos y trayectorias balísticas.


title: Francisco de Arteaga

text: Se inscribe en la Escuela Superior de Aeronáutica y Construcciones Mecánicas de París ―primera Escuela de Ingeniería Aeronáutica del mundo, inaugurada en 1910―, la que, a mediados de 1916, acaba de reabrir precisamente sus puertas al notarse cierto alivio en la crítica situación bélica que amenazaba muy de cerca a esa importante capital. En la Argentina, el 12 de octubre de 1916, se hace cargo de la presidencia de la Nación, Hipólito Irigoyen.


title: Francisco de Arteaga

text: Estudio allí durante dos años, con suma dedicación y entusiasmo, y a mediados de 1918 obtiene el diploma de Ingeniero en Construcciones Aeronáuticas y Mecánicas. Resulta así el primer argentino en egresar de dicha Escuela Superior y en tan moderna y promisoria especialidad.


title: Francisco de Arteaga

text: Poco después ―caducado el plazo de su permiso para ausentarse del país―, solicita una prórroga por un año más ante la Legación Argentina en París. A raíz de ello queda hoy documentado el trato, la amistad y la simpatía existente entre el mayor de Arteaga y una figura relevante, la que ―como antes se dijo respecto a Agustín P. Justo―, también habrá de tener decisiva influencia en la concreción de las ideas y proyectos de de Arteaga: se trata del Dr. Marcelo T. de Alvear, nuevo jefe desde fines de 1916 de aquella Legación. En tal carácter apoya la solicitud de prórroga de de Arteaga mediante una nota el 11 de junio de 1918, al ministro de Relaciones Exteriores y Culto de la Argentina, en la que aboga: “Tratándose de un compatriota distinguido y laborioso que acaba de obtener el diploma francés de Ingeniero de Construcciones Aeronáuticas y Mecánicas, mucho me complace apoyar su demanda, porque considero que le será provechosa para los estudios complementarios de práctica y especialidad que realiza”.


title: Francisco de Arteaga

text: Esa prórroga la reiterará anualmente, y siempre le será concebida. El ingeniero de Arteaga las aprovechará en prácticas de su especialidad en los laboratorios de ensayos aerodinámicos Eiffel, y en fábricas de aviones y motores de aviación, acumulando experiencias que volcará más adelante en su patria.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1919 el Gobierno argentino ―por intermedio de su embajador en Francia―, le confía realizar un estudio sobre la posibilidad de generación y transmisión de energía eléctrica desde las cataratas del Iguazú hasta Buenos Aires, zona de principal consumo. Su informe será luego confrontado con otro confiado ingeniero estadounidense Cooper, de gran experiencia, pues había actuado en Niágara. Ambos estudios arriban, por separado, a cifras parecidas y conclusiones, pero tal vez por razones estratégicas nunca se concretará nada en tal sentido.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1920 el ingeniero De Arteaga comienza a estudiar con firmeza la idea de establecer en la Argentina una fábrica de aviones y motores de aviación. Pese a intuir la lejana posibilidad de concretarla, en las horas libres y en tranquilidad de su hogar de la rúe Víctor Couisin, trabaja con fervor sobre la mesa de dibujo, según hoy algunos lo recuerdan. Aparentemente, es solo una remota ilusión.


title: Francisco de Arteaga

text: Sin embargo, el destino querrá que se produzca un acontecimiento muy propicio para realizar tamaña empresa. A mediados de 1922 ―mientras seguía en París, desempeñando el cargo de Jefe de la Legación Argentina―, es electo presidente de la Nación el Dr. Marcelo Torcuato de Alvear, quien asume el 12 de octubre de dicho año. Su ministro de Guerra será el entonces coronel ingeniero Agustín P. Justo. Ambas personalidades, al tanto de la capacidad, honradez y laboriosidad de de Arteaga, respaldan su anhelado proyecto de erigir una fábrica argentina de aviones y motores.


title: Francisco de Arteaga

text: En noviembre de 1922, el ingeniero de Arteaga, con su familia, retorna al país. Trae consigo un notable cúmulo de actualizadas y valiosas experiencias técnicas en el campo aeronáutico. Especialmente en lo relativo al proyecto, ensayo y construcción de aviones y motores de aviación, en las versiones más evolucionadas de esos tiempos. Su capacidad ―por suerte para el futuro técnico de nuestro país―, no será desaprovechada.


title: Francisco de Arteaga

text: El 14 de diciembre a pocos días de su arribo es nombrado jefe del Departamento Técnico del Servicio Aeronáutico del Ejército, actuando en los talleres en la Escuela de El Palomar. El 5 de marzo de 1923 se lo nombra profesor del Curso Superior del Colegio Militar (actual Escuela Superior Técnica), y el 1 de septiembre del mismo año, jefe ingeniero especialista, con cargo de dar clases, del Servicio Aeronáutico del Ejército, en el Palomar. En la Escuela Militar de Aviación de El Palomar dicta también clases en las asignaturas “motores” y “aerodinámica”.


title: Francisco de Arteaga

text: A comienzos de 1923, y a los efectos de integrar una Comisión de Estudios para la adquisición de material aeronáutico y armas en el extranjero ―fundamentalmente en Francia, aunque con residencia en Bélgica―, es designado el ingeniero de Arteaga presidente de la Subcomisión de Aviación, siendo vocal el capitán y aviador militar Antonio Parodi. Preside la citada Comisión el general José Magliole. Todos han de actuar en dichos países europeos, fundamentalmente durante 1924 y 1925. Para las compras se han de emplear las partidas previstas por la Ley N 11266 (Secreta) de Adquisiciones Militares.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1925, obsesionado por su magna idea, el ingeniero Francisco de Arteaga formula en el seno de la Comisión de Adquisición de Material de Vuelo y Armamentos la conveniencia, para nuestro país, de conseguir una mayor economía en las erogaciones destinadas a adquisiciones militares en el rubro aviación. Para ellos presenta a la consideración de sus superiores y, a través de éstos, a la de las máximas autoridades de la Nación, un insólito proyecto que ha venido estudiando desde hace mucho tiempo atrás y para el cual ahora la ocasión se torna muy propicia: la instalación en suelo argentino de una fábrica de aviones y de sus correspondientes motores. La propuesta es, en general, muy bien acogida, especialmente por el presidente Marcelo T. de Alvear, y su ministro de Guerra coronel Ingeniero Agustín P. Justo. Estos le solicitan, como condición imprescindible, la pronta ejecución del proyecto. Para la adquisición de las máquinas y materiales se utilizará parte de los fondos de la Ley 11266 antes citada. Esta decisión, traduce la confianza que a las autoridades les merece el ingeniero de Arteaga. Ellas le encargan no solo el proyecto y las adquisiciones para su proyecto, sino también que luego ponga en marcha, organice, entrene el personal y dirija la futura Fábrica Militar de Aviones. De la marcha de todo ello solo deberá dar cuenta, exclusivamente y forma directa, al ministro de Guerra, a los efectos de evitar todo tipo de interferencias, interesadas o no, y las consiguientes dilaciones.


title: Francisco de Arteaga

text: Por razones estratégicas, se elige Córdoba como el lugar más adecuado para instalar la futura fábrica. Más precisamente, los predios que se hallan a unos cinco km del centro, sobre el camino a San Roque, en un paraje entonces denominado “Las Playas” a causa de los arenales allí existentes, lugar aledaño a los terrenos del Aeroclub Las Playas de Córdoba.


title: Francisco de Arteaga

text: La selección y adquisición de las maquinarias, equipos y materiales necesarios, les habían sido confiadas al ingeniero de Arteaga al aceptarse la propuesta en 1925, y especialmente durante 1926 mientras se hallaba en Europa. Además de servir para adquirir dichos rubros, la porción a ello destinada de las partidas de la Ley Nro. 11266 mencionada, también contemplaba la adquisición de licencias, y de modernos aviones aptos para escuela, para observación, y de caza, como también de sus motores, tratando en ello de que, la planta motriz de todos los modelos de aviones militares a producir, fuese la misma que impulsaba a los aviones militares Bréguet XIX A-2 ya adquiridos, a los efectos de unificar las tareas de mantenimiento y reparación.


title: Francisco de Arteaga

text: Las licencias adquiridas para la construcción de aviones, eran las siguientes: 1. La del eficiente y muy probado biplano para enseñanza del pilotaje, dotado de estructura de madera y revestimiento de tela, diseño de la firma inglesa A.V Roe % Co. Ltd., denominado Avro tipo 504 K, el que en nuestro medio fuera conocido desde marzo de 1919 como “Avro-Gosport”. Este excelente biplano de escuela a producirse, sería impulsado por un motor radial rotativo de diseño francés, marca Gnome, de una potencia de 110 HP, planta motriz que se habría de importar totalmente. Su hélice, de madera, se fabricaría localmente.


title: Francisco de Arteaga

text: 2. La del eficiente biplano de diseño inglés, destinado a tareas de combate, Bristol Fighter EF. 2B, cuya última versión en el extranjero databa de 1924, impulsado por un motor Hispano Suiza de 220 HP, o de 300 HP, biplano que ya se hallaba en uso en aviación militar. Este tipo de aparato llegó a tener oportunidad de ser fabricado en 1929 solo en unos diez ejemplares, impulsado por un motor Hispano Suiza V-S de 220 HP totalmente importado.


title: Francisco de Arteaga

text: 3. Las de dos monoplanos de caza, muy modernos, de diseño francés de ala alta (denominados por esto, en esos tiempos, como tipo parasol) de la firma Dewoitine, tipos D-21 y D-27 respectivamente, de los cuales solo el primero habría de producirse en unos 30 ejemplares. El D-21 tenía toda su estructura, incluyendo la de su fuselaje y su revestimiento externo (fuselaje tipo “monocoque”), como así también, la totalidad de la estructura interna de sus alas, cuyas superficies externas eran lo único que estaba revestido con tela. El motor encargado de accionar ambos tipos de Dewoitine a fabricarse localmente, también lograría producirse en el país (se maquinaban las piezas forjadas y fundidas importadas así en bruto, de Francia), al igual que se fabricaría su hélice de madera. En Europa, dichos aparatos, en algunas versiones, también empleaban a veces otro eficiente y prestigioso motor con igual potencia: el Hispano-Suiza V-12.


title: Francisco de Arteaga

text: 4. La del biplano de diseño francés, Bréguet tipo XIX A-2. Este avión había sido la máquina seleccionada (y adquirida en suficiente cantidad de ejemplares por la Comisión de Adquisición de Armamentos que se había trasladado a Francia, como antes de dijo, de la cual el ingeniero de Arteaga y el capitán aviador militar Antonio Parodi habían formado parte), con el propósito de equipar con actualizados aparatos a la aeronáutica militar argentina, a fines de 1925. Este eficiente biplano, no tuvo ocasión de ser producido en nuestro país, y los que actuaron desde 1926 hasta mediados de la década del 30 en que fueron radiados, eran todos importados.


title: Francisco de Arteaga

text: Hasta aquí los modelos de aviones cuyas licencias se habían adquirido. Salvo el avión escuela Avro 504 K “Gosport”, que utilizaba el motor Gnome totalmente importado, el Dewoitine D-21 fue el primer avión de guerra que se habría de construir en el país, que llevaría la misma planta motriz (pero nacional) que usaban los biplanos Bréguet XIX A-2.


title: Francisco de Arteaga

text: 5. La licencia de construcción del motor francés Lorraine Dietrich. De este motor los únicos elementos que no se fabricarían, serían aquellos demasiados especializados, como lo son los carburadores, magnetos, bujías y rodamientos (los que, por otra parte, ninguna fábrica de motores suele producir, dado su particular diseño y costo), mientras que los materiales, en bruto, fundidos o forjados, se importaban sin máquinas de Francia, maquinándose y tratándose térmicamente en la Fábrica Militar de Aviones de Córdoba. Las principales características de este motor eran las siguientes: Motor enfriado por líquido y radiador, de 12 cilindros dispuestos en W, es decir, en tres hileras de cuatro cilindros cada una, dispuestas a 60 grados una de otra. Potencia máxima 450 HP a 1850 rpm. Potencia de crucero 320 HP a 1600 rpm. Máximo régimen permitido: 1900 rpm. Diámetro de los cilindros 120 mm. Carrera de los pistones 180 mm. Relación de compresión 5.2 a 1 (mientras que, en posteriores versiones 5.5 y 6 a 1).


title: Francisco de Arteaga

text: La piedra fundamental de lo que habría de ser la futura Fábrica Militar de Aviones se coloca en el predio antes citado, el 10 de noviembre de 1926, contándose con la presencia del ministro de Guerra, coronel ingeniero Agustín P. Justo. Este había llegado a bordo de uno de los aviones de las escuadrillas aéreas militares que se dieron cita en el lugar, las que desde pocos meses antes habían sido equipadas con dichos aparatos, participando también una escuadrilla dotada de aviones biplanos biplaza de combate, Bristol Fighter, proveniente de la Base Aérea de Paraná, al mando del entonces Mayor Antonio Parodi.


title: Francisco de Arteaga

text: Solo once meses más tarde, el 10 de octubre de 1927, se procedía ya a la inauguración de las instalaciones y equipos de la Fábrica Militar de Aviones. Para ello se había tenido que trabajar intensa y organizadamente. En este nuevo grato acontecimiento participaron de nuevo aquellas escuadrillas aéreas militares, y el ministro de Guerra pronunció un breve y emotivo discurso, en el que dijo que ponía la fábrica en manos de técnicos, mecánicos y obreros para que hicieran de ella lo que debe ser, tendiendo, con su inteligencia y su asidua labor como argentinos, a su perfeccionamiento y eficiencia. Seguidamente agradeció al ingeniero Francisco de Arteaga, diciendo que ello, en buena parte, era parte de su dedicación e inteligencia. El ingeniero de Arteaga había sido designado director de la Fábrica Militar de Aviones, además de ser director de Aerotécnica (la Dirección de Aerotécnica era una rama paralela también recientemente creada Dirección General de Aeronáutica, pero dedicada exclusivamente al campo técnico).


title: Francisco de Arteaga

text: En seguida el ingeniero de Arteaga, que previamente había logrado reunir un buen grupo de capaces y experimentados colaboradores técnicos provenientes de los talleres de reparaciones aeronáuticas de El Palomar, a algunos de los cuales había conseguido enviar a Europa a fin de que se entrenasen específicamente en todos los aspectos de sus respectivas especialidades en los aviones y motores a fabricar, puso a estos en funciones. A estos colaboradores técnicos los encabezaba el ingeniero Ambrosio Taravella, a cargo del “Servicio de Fabricación”, señor Antonio del Santo, encargado de los Talleres de Fabricación de Aviones; señor Víctor Mazza, de la Sección de Aviones de Madera; señor Juan Ángel Costallat, de la Sección Aviones Metálicos; señor Enrique Misiá, de los Talleres de Fabricación de Motores; señor Pablo Parasochka, de montaje de Aviones; Ernesto Zatti, encargado de la Sección de Electricidad; Gustavo F. Gerock, de la Biblioteca Técnica; Secundino Z. Fuertes, de Aprisionamiento y contralor; Miguel Soriano, de Depósitos y Almacenes. Poco después se incorporarían al plantel técnico Felipe Beltrane y Jaime Barcesat, quienes, al igual que el ingeniero Taravella, el señor Costallat, el señor Massiá, y el señor Parasochka, habían sido enviados en equipo a Europa para su entrenamiento específico en aviones y motores a fabricar.


title: Francisco de Arteaga

text: De Arteaga podía sentirse feliz, pues después de largos años de estudio, trabajos y sacrificios podía palpar la realidad de su creación, cuyo destino quedaba en sus manos.


title: Francisco de Arteaga

text: Al cabo del primer año, además de haber sido dedicado esencialmente a formar y capacitar al personal y a contemplar las instalaciones, ya se logran los primeros frutos. En efecto, el 2 de octubre de 1928 queda terminado y se prueba en vuelo, el primer avión biplano Avro 504 K “Gosport”. Es piloteado por el suboficial, piloto militar Segundo A. Yubel llevando como acompañante al ingeniero Francisco de Arteaga, quien con ello desea demostrar su absoluta confianza en el material fabricado.


title: Francisco de Arteaga

text: A mediados de 1928 habían tenido lugar las elecciones para la renovación de las máximas autoridades de la Nación. Al Dr. Marcelo T. de Alvear le sucede quien fuera su antecesor y es su correligionario, señor Hipólito Yrigoyen.


title: Francisco de Arteaga

text: Por otra parte, los tiempos económicos comienzan a mostrarse algo difíciles en todo el mundo, lo que ha de complicar la gestión del nuevo gobierno. A fines de 1928 se sabe que, a partir del siguiente año, la Fábrica Militar de Aviones no contará ya con su correspondiente partida asignada dentro del Presupuesto de Guerra para ese año, lo que motivará cierta callada inquietud en el personal, dado las desalentadores perspectivas de extremo retraso en el pago de haberes. Ello será así y el ingeniero de Arteaga deberá permitir, para no dispersar los cuadros de operarios tan laboriosamente formados, que se trabaje con un especial horario, restringido solo a cinco horas diarias, para que cada operario pudiese hallar, fuera de la Fábrica, algún medio de vida paralelo e inmediato con que subvenir sus necesidades económicas familiares.


title: Francisco de Arteaga

text: Esta situación anómala se prolongará hasta que ―en la segunda mitad de 1929―, mediante extraordinarias partidas, se logren fondos necesarios para abonar los salarios atrasados. En lo sucesivo, cada año padecerán igual inconveniente, solucionando tardíamente mediante el citado irregular método.


title: Francisco de Arteaga

text: Pero al poco tiempo de instaurado el nuevo gobierno electo, y reemplazado el anterior ministro de Guerra por el general Luis J. Dellepiane, sobrevendrá cierto tipo de visita con observación inspectoral no previsto, a cargo de un enviado militar del nuevo ministro de Guerra. Esto último motiva que el ingeniero de Arteaga presente su renuncia, invocando razones de salud. Dicha renuncia, en principio parece ser aceptada. Pero al mes, y luego de que el jefe de la Dirección General de Aeronáutica, coronel Luis A. Cassinelli, se hubiese trasladado a Córdoba comprobando que el perfecto funcionamiento y organización del establecimiento, el ingeniero de Arteaga es convencido de que las dificultades económicas y las interferencias han de ser pasajeras, no dándose por presentada su renuncia, y continuando así por lo tanto en sus anteriores cargos.


title: Francisco de Arteaga

text: A pesar de las perturbaciones que ocasionaban a las tareas productivas dichas anómalas circunstancias económicas, el ingeniero de Arteaga consigue mediante organización y trabajo ―ya en octubre de 1929, es decir, en el segundo año de vida de la fábrica―, quede terminado el primer motor Lorraine Dietrich 12 E.W. de 450 HP allí fabricado. El mismo es el primer gran motor de aviación construido en moderada serie destinado a aviones fabricados en igual forma en nuestro país y en Sudamérica. El logro confirmaba la opinión del coronel Jorge B. Crespo, quien a principios de 1929 había suscrito una nota de concepto sobre el ingeniero Francisco de Arteaga altamente laudatoria.


title: Francisco de Arteaga

text: Para la construcción de estos motores, el material llegaba en bruto forjado o fundido de Francia, maquinándose en la Fábrica Militar de Aviones. Además, se contaba con la supervisión de dos técnicos franceses enviados a Córdoba por la firma Lorraine Dietrich: el ingeniero Jarry ―especialista en el maquinado de piezas― y el ingeniero Le Goe ―especialista en tratamientos térmicos de metales―. El montaje de cada motor y su posterior puesta a prueba se hallaba a cargo del técnico motorista argentino ―especializado previamente en dicho motor de la firma Lorraine Dietrich― señor Jaime Barcesat, quien finalmente, y luego de asentar progresivamente el motor, medía su potencia mediante el sistema de banco-balanza.


title: Francisco de Arteaga

text: El 14 de febrero de 1929 a las 9.30 horas se puso en marcha el primer motor realizado en Córdoba, en el banco-balanza. Se lo sometió al período de calentamiento previo a un régimen de 1000 rpm, llegando luego ―paulatinamente y por etapas― hasta finalmente, incluso máximo régimen permitido, en 1900 rpm. Presenció también todas estas pruebas el entonces Director General de Aeronáutica, coronel Jorge B. Crespo.


title: Francisco de Arteaga

text: Pocos meses después de haberse producido el primer motor, en el país se registra el movimiento revolucionario militar, encabezado por el general José Félix Uriburu (6 de septiembre de 1930) quien asume la presidencia de la Nación. En ese entonces la F.M.A ya cuenta con 787 personas.


title: Francisco de Arteaga

text: La crisis económica mundial que afecta directa e intensamente a nuestro país, no impide que un mes después se finalice la construcción del primer avión de casa: el Dewoitine D-21, cuyo motor y hélice también fueran fabricadas en la F.M.A. Sería el último logro industrial de la gestión del ingeniero Francisco de Arteaga como director.


title: Francisco de Arteaga

text: A principios del año 1931 se producen algunas interferencias con la autonomía de dirección gozada hasta entonces. Ello motiva que ―esta vez de manera definitiva―, el ingeniero De Arteaga presente la renuncia a su cargo con fecha 11 de febrero de dicho año. Concluía así, a los 49 años de edad, la segunda etapa ―la más trascendente y fructífera para el futuro técnico del país― de la activa vida del ingeniero Francisco de Arteaga.


title: Francisco de Arteaga

text: A fines de 1931 ya se registra la primera iniciativa técnica importante tomada desde el llano: propugna ―ante la reducida cantidad de petróleo susceptible de ser extraído y elaborado en nuestro país y dad la relativa carestía del faltante a importar―, la adopción de un “carburante nacional” para ser empleado en los motores de explosión, seguido del método adoptado por ley primeramente en Francia en 1922, y a continuación por casi todos los países europeos. Es decir, mediante la incorporación de alcohol etílico anhidro ―generalmente no menos de un 20 %―, a la nafta. Este alcohol sería el proveniente de la fermentación y destilación de excedentes agrícolas, productos renovables de los cuales nuestro país suele contar a menudo en grandes cantidades. Así se habrán de solucionar en parte ―y simultáneamente―, dos clásicos problemas económicos nuestros, objetivo importante, máxime en épocas de crisis.


title: Francisco de Arteaga

text: Ante el Ministerio de Agricultura de la Nación, presenta un memorial demostrando los antecedentes y las ventajas del sistema, cuyo texto publica seguidamente: “La formación de un Carburante Nacional ―memorial presentado al Señor Ministro de Agricultura de la Nación― Buenos Aires, 1931”.


title: Francisco de Arteaga

text: Pese a todas las gestiones para que se considere la propuesta y luego se convierta en ley, no se llega a concretar nada al respecto, no obstante los ensayos exitosos realizados con ese “Carburante Nacional”, que una comisión a tal efecto, integrada por destacados técnicos universitarios argentinos, considera positivos. En Europa se seguiría empleando dicho carburante hasta los primeros años de la década del 50.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1934 la Facultad de Ingeniería de la Universidad Nacional de Córdoba decide ocuparse, por primera vez, de la enseñanza de asignaturas técnicas específicamente aeronáuticas. Desde el primer curso a dictarse, en 1935, el ingeniero de Arteaga es designado, por concurso, a profesor de “Aerodinámica General”, cátedra que ejercerá hasta su retiro definitivo de la docencia universitaria a mediados de la década del 40.


title: Francisco de Arteaga

text: El 5 de octubre de 1936 fallece su señora esposa.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1935 y 1936 el ingeniero de Arteaga es designado miembro de la Comisión de Estudio y Trazada del Canal Paralelo al Río Bermejo, colaborando personalmente primero en la ejecución de su levantamiento planimétrico y altimétrico “in situ”, y luego, en el análisis de su gabinete y su trazado.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1937 se le designa jefe de Estudios e Investigaciones Aerodinámicas de la Dirección de Material Aeronáutico, cargo que desempeña hasta 1939.


title: Francisco de Arteaga

text: También en el mismo año se lo nombra miembro de la Comisión de Estudio y Proyecto del futuro Aeropuerto para la ciudad de Buenos Aires (Ley 12285). En el lugar propuesto, hoy se erige el Aeropuerto de la ciudad de Buenos Aires Jorge Newbery.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1938 publica otra obra: “La teoría de la Relatividad, la Experiencia y el Sentido Común”, editada por El Ateneo, de Buenos Aires.


title: Francisco de Arteaga

text: El 13 de octubre de 1939 ―a comienzos del estallido pleno de la Segunda Guerra Mundial, de la cual la última mitad de la década del 30 estuvo cargada de preanuncios―, invitado y presentado por el entonces presidente del Círculo Militar, general de división Basilio B. Pertiné, el ingeniero de Arteaga pronuncia allí una trascendente conferencia técnica sobre un tema que conjuga varios tópicos de ingeniería militar involucrando a la aviación, el combate aéreo, el bombardeo y la defensa antiaérea, tema que tituló “Arquitectura Aeronáutica Militar: los problemas del combate aéreo y sus diversas soluciones”. Esta conferencia aparecerá en folleto y luego publicada como anexo a la Revista Militar de diciembre de ese mismo año. Posteriormente publica otra obra “Arquitectura de Grandes Aeronaves”.


title: Francisco de Arteaga

text: Desde 1939 hasta 1941 se desempeña como Director de Aeronáutica Civil de la Nación. En tal carácter, el 30 de diciembre de 1940 entrega personalmente las patentes de piloto a 88 nuevos aviadores civiles en el aeródromo Presidente Rivadavia de la localidad de Seis de Septiembre (Morón). También por entonces preside el Comité Argentino Permanente de Aeronáutica.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1941 contrae nuevas nupcias: su esposa María Concepción García Vieyra.


title: Francisco de Arteaga

text: Pese a tantas actividades como siempre tuvo a lo largo de su trayectoria tan fecunda, particularmente dentro de la ingeniería fabril aeronáutica argentina, el ingeniero de Arteaga halló tiempo para desarrollar y patentar interesantes soluciones a algunos problemas técnicos aeronáuticos objeto de su permanente inquietud e ingenio relativos a ciertos tópicos que en su momento lo atrajeron y ocuparon. Dichas patentes tratan sobre: “Nueva Ala Para Avión”, y “Sistema de Reaprovisionamiento de Combustible para Aviones en Vuelo”.


title: Francisco de Arteaga

text: En 1953, cuenta ya con 71 años de edad, da a conocer un nuevo libro: “El problema del combustible argentino dentro del Segundo Plan Quinquenal”, impreso por la firma Selva de Córdoba. La obra y el tema, una vez más, demuestran la inquietud argentinista que permanentemente lo ha animado y caracterizado a lo largo de su trayectoria. Habría de ser su último aporte.


title: Francisco de Arteaga

text: Tras la intervención de la Fábrica Argentina de Aviones en 1956, el gobierno de Pedro Eugenio Aramburu decide privar a Arteaga de la jubilación y del puesto honorífico que conservaba en esa empresa, tras la crítica en su libro al desmantelamiento de la política aerotécnica de la Revolución Libertadora, Arteaga se ve obligado a exiliarse en Uruguay por tres años.


title: Francisco de Arteaga

text: El venerable mayor de Artillería (R) e ingeniero aeronáutico Francisco de Arteaga, falleció en la ciudad de Córdoba el 21 de septiembre de 1962, a la edad de 80 años. Sus retos han hallado cristiana sepultura en el cementerio San Jerónimo de dicha ciudad.


title: Cruks en Karnak

text: Cruks en Karnak fue una banda ecuatoriana de rock en español y blues. Se inició en la ciudad de Quito por los hermanos de origen argentino-ecuatoriano Sergio y Andrés Sacoto, en el año 1989. En el 2007 la banda se disolvió, dando su concierto de despedida en el parque Itchimbía de su ciudad de origen.


title: Cruks en Karnak

text: También conocidos como "Los Cruks", se caracterizaron por ser una banda que desde el principio intentó rescatar valores de la cultura local y regional, fusionando el rock con géneros tan diversos como el pop, la música afro-latina, el funk, el folklore latinoamericano, entre muchas otras formas de expresión musical, logrando un sonido característico. Tuvieron gran fama nacional y trascendieron el ámbito internacional al ser de las primeras bandas ecuatorianas en publicar un video musical en la cadena MTV. que tuvo gran aceptación en toda la región.


title: Cruks en Karnak

text: El nombre de la banda es una referencia a una supuesta expedición de William Crookes en Karnak, por lo que posteriormente fue cambiada por el nombre de Cruks en Karnak, con la finalidad de acortar el nombre y adaptarlo al español puro.


title: Cruks en Karnak

text: En sus inicios, en 1989, la banda estaba integrada únicamente por Pablo Santacruz, Esteban Rivadeneira (conocido artísticamente como Steve Rolling), Sergio y Andrés Sacoto. Como toda banda local, se inició tocando en bares y lugares públicos de la ciudad. No fue si no hasta 1991 que lograron colocarse en las radios quiteñas con su primer sencillo ""La Caperuza"", una adaptación basada en el cuento de la "Caperucita Roja"; con este trabajo, logran convertirse oficialmente en una banda profesional.


title: Cruks en Karnak

text: En 1993 lanzaron su primer EP "Tu Culpa", con el sello Fediscos, que tuvo una gran repercusión a nivel local. Fue un disco en formato de vinilo EP 12" con cuatro canciones compuestas por Sergio Sacoto:En 1994 se integra a la banda el guitarrista lojano Hittar Cuesta, grabando de inmediato con Sony Music el disco autotitulado "Cruks en Karnak" en 1996, que catapulta a la banda como una de las más representativas del rock ecuatoriano de los años noventa, junto a otras bandas tales como Tercer Mundo, Sal y Mileto, La Trifulka, Sobrepeso, Basca y Bajo Sueños. Sin lugar a dudas, este disco se ha convertido en un clásico del rock ecuatoriano. Aquí podemos encontrar a unos jóvenes Cruks en busca de afianzarse musicalmente, un debut muy poderoso donde tempranamente encontraron su madurez musical, su estilo y sello personal. La capacidad vocal y expresiva de Sergio Sacoto, la sincronización instrumental, la fusión de ritmos y la maestría de Hittar en la guitarra hicieron de este disco uno de los mejores discos de rock del Ecuador.


title: Cruks en Karnak

text: El álbum arranca magistralmente con el que se consideró es uno de los himnos del rock nacional, Como camina. Fue uno de los temas que cambió el paradigma del rock ecuatoriano, ayudado por la difusión de un buen videoclip. Destaca el ya famoso riff de Hittar y la expresividad cuasi histriónica de Sergio en las vocales. En Oliver en cambio, podemos ver a la banda en su faceta más natural, contando historias del día a día bajo un fondo de adecuada instrumentación. Se trata de un tema influenciado por el new-wave ochentero, que tiene una progresión lineal hasta cuando aparece el estribillo y empieza a destacar. La balada Agujeros es uno de los primeros temas de lo que posteriormente se convertiría en un sello personal de la banda como es la ejecución de grandes temas tranquilos, pero este caso es recién una de las primeras propuestas que de no ser por la calidad vocal y el excelente solo de guitarra pasaría desapercibido. La Caperuza es uno de los mejores temas del álbum, una re-adaptación del cuento la caperucita roja elevado al nivel de la cotidianidad de viajar en autobús en la capital en los 90’s. La emotiva balada Al borde es un tema muy bueno y se convirtió en uno de los más coreados de la banda. Aquí podemos ver el lado emotivo y tranquilo de los Cruks, toda la instrumentación está contenida y sólo destaca el colchón de sintetizadores a cargo de Pablo. Solamente al final ‘explotan’ los instrumentos dando un clímax que fueron muy bien aprovechados en sus presentaciones en vivo. Todo lo que… es un tema que queda relegado a un escalón abajo debido al aluvión del tema anterior (y del subsiguiente). El tema lírico es muy interesante. Un niño hablando en un bus es el inicio de La Dama Helada un corte que posteriormente evolucionaría para formar parte del soundtrack de la película Ratas, ratones y rateros. Pero si un tema podía generar controversia y comentarios negativos por parte de la sociedad es Nuestro Juramento, debido a que en los 90’s era impensable que una banda de rock pudiera atreverse a reinterpretar en clave semi-bluesera el considerado segundo himno nacional del Ecuador inmortalizado por Julio Jaramillo. El resultado es una muy buena reinterpretación que respeta la métrica y los cánones estilísticos del original pero aportando el estilo propio de unos sobrios Cruks. A continuación otro de los hits de la banda: Haciéndose Aire, un tema influenciado por el funk y ritmos latinos que en siguientes discos se explotarían hasta la saciedad con superlativo éxito. ‘Vamos, vamos, haciéndose aire’ se convirtió en unos de los estribillos más coreados de su época. Gran canción, impecable trabajo de Andrés Sacoto en las cuerdas gordas. Tu culpa, en cambio es un tema más convencional que destaca por el marcado dejó de improvisación de la mano de Sergio, sencillamente un tema que estuvo diseñado para su interpretación en directo. En el siguiente tema Pablo Santacruz comanda el desarrollo instrumental de Bolero Blanco, un tema muy íntimo y sobrio. Finalmente en Alimañas podemos encontrar a una banda ávida por experimentar y llevar a límite sus capacidades musicales, dejándonos un excelente tema para cerrar un magistral disco.


title: Cruks en Karnak

text: El tercer álbum de la banda, y la segunda producción musical con el sello de Sony Music, fue "La dimensión del cuy" y se grabó en Argentina en 1998; bajo la dirección del conocido productor Mario Breuer en los estudios de Psiqueros Records. El nombre del disco se lo debe al sentimiento de aprecio de la banda por su país, Ecuador, en donde se menciona al cuy como animal que se convierte en un símbolo de la identidad ecuatoriana. En la portada del disco se puede apreciar la sombra de una persona que se perfila en la tierra en un atardecer rojizo como los son únicos en el Ecuador, teniendo en la parte posterior de la portada del disco la leyenda "Bienvenidos a la tierra de la gente sin sombra" lo cual es una clara alusión poética a la gente que vive en el Ecuador ubicado en la mitad del mundo, en donde se quiere decir que el sol pega de frente desde el cénit. En el disco se aprecia la cabeza de un cuy con la inscripción que dice "un cuy", con el diseño de las monedas de un sucre que fue hasta el año de 1999 la moneda oficial del Ecuador. Entre los temas que obtuvieron mayor difusión en las emisoras radiales se encuentran "Baila en el templo" y "Tira y afloja". Luego de grabar este álbum, el guitarrista Hittar Cuesta deja el grupo para fundar la banda "Falc".Es el cuarto álbum de la banda se grabó en el año 2003 en un estudio de la banda, siendo de producción independiente. Este disco ha sido uno de los que más ventas ha llegado a tener en la historia del rock ecuatoriano, llegando a sobrepasar las 25.000 copias de discos vendidos, convirtiéndose en disco de platino en el Ecuador. El nombre del disco nace de la apreciación de Sergio Sacoto acerca de los temas que están incluidos en el disco, mostrando un enfoque de la vida desde diversas perspectivas: el amor, el desamor, el olvido, los problemas cotidianos, las emociones, problemas existenciales y filosóficos, en fin, toda clase de desventuras por las que la gente tiene que pasar en su día a día. La portada del disco contiene a un dibujo de tipo cómic que sugiere a William Crookes (científico que dio nombre a la banda) vestido de un arqueólogo aventurero en un fondo que, por su arquitectura, da la apariencia de ser una ciudad de Egipto, sugiriendo ser la ciudad de Karnak que también fue la que dio nombre a la banda. Esta portada es la fiel significación de lo que literalmente significa el disco "Las desventuras de William Crookes en la ciudad de Karnak". Varios temas de este CD fueron ampliamente exitosos comercialmente y contaron con una buena difusión por las emisoras de radio del país como "El Aguajal", "Ándate a Cancún" y "Uno vuelve".


title: Cruks en Karnak

text: El quinto álbum de la banda se graba en 2004 como una muestra de gratitud hacia el público que le brindó su apoyo desde sus inicios en 1989 (15 años de trayectoria artística) y desde la grabación de su primer disco en el año 1991 (13 años desde ese entonces hasta el 2004) y para afianzar su estilo musical. El álbum está compuesto por diversos géneros musicales. Para este álbum participaron: Sergio Sacoto Arias (vocalista), Andrés Sacoto Arias (bajista), Pablo Estrella (guitarrista) y Pablo Santacruz (tecladista). Según una entrevista concedida a Diario El Universo, Sergio Sacoto manifestó que: “Es un disco en el que es muy evidente la depuración a nivel interpretativo y a nivel lírico”, “Hay cumbias, salsa, flamenco, bolero, influencias tangueras. De todos esos géneros investigamos para que queden como resultado esas fusiones y el estilo que caracteriza a los Cruks”. El disco se grabó en Quito y se masterizó en el estudio Circo Beat del intérprete Fito Páez en Argentina. Contiene 16 canciones, todas compuestas por Sergio Sacoto Arias


title: Cruks en Karnak

text: Inicialmente se crearon trece temas y por eso pensaron que el nombre adecuado sería 13 gracias; sin embargo, luego se agregaron tres canciones más. La temática de las  canciones de esta banda es variada: el amor, las injusticias que se vivían en el país en ese entonces, el cuerpo escultural de una mujer, etc. Con este disco, la banda intentó manifestar también que la piratería era una de sus principales preocupaciones. Según declaraciones de Sergio Sactoto, con el disco anterior se vendieron 20.000 en cuanto a originales se refiere, pero calcularon que por lo menos se expendieron unos 100.000 CDs piratas. Este disco se vendió a un precio realmente bajo, es decir, $ 3.50 USD, el cual fue repartido en conjunto con la venta de Diario El Universo. Aunque también se vendió una edición de lujo que costó $ 10”.


title: Cruks en Karnak

text: Luego de este álbum y para el año 2006, fueron invitados a la Copa Mundial de Fútbol en Alemania, para dar una serie de conciertos durante el evento deportivo.


title: Cruks en Karnak

text: Luego de 18 años de carrera, en el 2007 la banda decide separarse debido al último momento de la humanidad para Cruks en Karnak. Para ello se grabó el sexto y último disco oficial en el álbum de despedida lanzado por los Cruks en Karnak. En sí, se trata de un álbum de covers de sus propias canciones; o un álbum de nuevas versiones de algunos de sus temas más exitosos, como por ejemplo: 'Al borde del fracaso', 'Haciéndose Aire', 'El Aguajal', 'Como Camina', 'Tira y Afloja', etc, todos ellos con nuevos arreglos y el sello propio de la última etapa de la banda en su despedida, además de la inclusión de un nuevo tema 'Que te me vas'. Todos estos temas fueron interpretados por su última formación como banda: Sergio Sacoto, Andrés Sacoto, Pablo Santacruz y Pablo Estrella. Con este álbum se cerró un ciclo de una de las bandas más exitosas del Ecuador. A decir de la crítica, nunca antes una banda de rock ecuatoriana tuvo tanta trascendencia a nivel nacional. Luego de su lanzamiento se realizó una gira, dando su último concierto y su concierto de despedida en el Parque Itchimbía de la ciudad donde inició la banda, Quito.


title: Cruks en Karnak

text: Luego de su separación en su despedida, el vocalista de la banda Sergio Sacoto, decidió lanzarse como solista, mientras que Andrés Sacoto y Pablo Santacruz pasaron a formar parte de la agrupación Chaucha Kings, por su parte el genio de la guitarra Pablo Estrella continuó su carrera formando su nueva banda RockVox.


title: Instalaciones de los Juegos Olímpicos de la Juventud de 2010

text: Los Juegos Olímpicos de la Juventud 2010 se realizaron en Singapur de 14 al 26 de agosto de 2010. Un total aproximado de 3.600 atletas de 204 Comités olímpicos nacionales participaron en 201 eventos en 26 deportes. Los eventos tuvieron lugar en dieciocho sedes de la ciudad de Singapur, de las cuales once sedes eran lugares que ya existían previo a los juegos, y seis eran sedes temporales que se eliminaron después de los juegos. Otros doce lugares fueron reservados para fines de capacitación. La Villa Olímpica de la Juventud era un lugar donde no se realizaron eventos, pero sirvió para alojar a los atletas participantes.


text: El Comité Organizador de los Juegos Olímpicos de la Juventud (SYOGOC; por sus siglas en inglés), organizó los juegos, que la candidatura de la ciudad-estado de Singapur ganó el proceso de elección el 21 de febrero de 2008. El Centro de Encuestre de Singapur fue el único recinto construido para los juegos. Ciertos lugares como el Estadio Cubierto de Singapur o The Float at Marina Bay Stadium se convirtieron temporalmente en la sede de algunos deportes y eventos, mientras que Kallang Field fue mejorado para acoger los eventos de tiro con arco.


text: El estadio flotante The Float at Marina Bay Stadium, el escenario flotante más grande del mundo, fue la sede principal de los juegos, ya que albergó las ceremonias de apertura y clausura de los juegos. También fue la sede más grande en términos de capacidad ya que puede hospedar a 25.000 espectadores. El Estadio Nacional de Singapur, que es el recinto deportivo más grande de Singapur, no fue usado para los juegos, ya que estaba prevista su demolición para dar paso al Singapore Sports Hub. Si no se tiene en cuenta los recintos que no tienen capacidad, como el Centro Nacional de Vela, el estadio más pequeño es el Kallang Field, con capacidad para 500 espectadores.


text: Todas las sedes de entrenamiento ya existían antes de los Juegos. Los deportes no nombrados en la columna de la derecha tuvieron su sede de entrenamiento en la propia sede de competición.


text: La Villa Olímpica de la Juventud (YOV, por sus siglas en inglés) albergó a más de 5000 atletas entre los días 10 y 28 de agosto de 2010. Ubicada en la Universidad tecnológica de Nanyang (NTU), se dividió en dos zonas: una zona residencial y la zona del pueblo. La Villa sirvió como alojamiento y un punto de preparación para los juegos, y también estuvieron organizadas para realizar las actividades culturales y educativas para los atletas. El 7 de junio de 2010, se anunció que el Secretario del Parlamento Superior de Singapur y presidente del Comité Organizador de los Juegos Olímpicos de la Juventud 2010, Teo Ser Luck, y que el exatleta singapurense Canagasabai Kunalan y el exnadador Joscelin Yeo fueron nombrados alcalde de la villa y Diputado del alcalde de la villa, respectivamente.


text: El Comité Olímpico Internacional (COI) especificó que todos los atletas de una delegación participante deben pasar la noche dentro de la Villa Olímpica mientras duren los juegos, independientemente de su horario de competencia y que también participará en las competiciones deportivas y en los programas de cultura y educación de los juegos. El presidente del COI, Jacques Rogge destacó la necesidad de que los atletas deban "divertirse en los juegos, no debe haber una intensidad como la que hay en Juegos Olímpicos tradicionales, eso es para más adelante". Los tradicionales Juegos Olímpicos permiten a los atletas y equipos abandonar los juegos una vez que su calendario de competición ha terminado.


text: Inicialmente, se planteó que la Villa Olímpica se ubicara en la Universidad Nacional de Singapur que estaba en construcción. Pero debido a los altos costos que ésta supondría, el Comité Organizador de los juegos solicitó un cambio, donde se comenzó un nuevo proyecto de construcción para la Villa Olímpica, de un costo de USD 423 millones (598 millones de dólares singapurenses). Las obras comenzaron en 2008 y terminaron en 2010. El diario "The Straits Times" anunció en julio de 2010 que se utilizarán autobuses híbridos de hidrógeno con motor eléctrico para transportar a los atletas en la Villa Olímpica, siendo uno de los primeros autobuses híbridos en Singapur. Por ser la primera Villa Olímpica de la Juventud, se creó una escultura, llamada "The Wind and Wings". Fue dada a conocer por el presidente de Singapur, Sellapan Ramanathan, el 1 de agosto de 2010. La escultura se compone de tres toneladas de acero inoxidable y fue esculpida por el artista Yeo Chee Kiong.


title: Akuma no Riddle

text: La historia se desarrolla en la Academia Myoujou, un internado privado solo para chicas. Todo sería normal en dicha institución, de no ser porque todas los estudiantes de la clase de 10° grado, son en realidad sicarios encubiertos, que tienen como meta tomar la vida de Ichinose Haru. Tokaku Azuma es una estudiante recién transferida, quien también es una asesina con el objetivo de encargarse de Haru, pero poco a poco comienza a tener sentimientos por la “presa”.


title: Akuma no Riddle

text: El personaje principal. Tokaku es una chica fría y distante, que incluso a primera vista tiene la apariencia de una asesina. Ella proviene de la infame familia Azuma, una familia temida de asesinos calificados. Le disgusta cuando otras personas tratan de acercarse a ella, especialmente odia ser llamada por su nombre de pila por lo que Haru al comprender esto la llama "Tokaku-san". Ella es hábil con el uso de cuchillos, y tiene reflejos excepcionalmente rápidos. Pronto se revela que Azuma nunca ha matado a nadie antes a pesar de poseer habilidades muy útiles como asesino, esto debido a la influencia de su madre y su tía que querían que no se convirtiera en una asesina. Durante su tiempo en el grupo negro, Tokaku se convierte en la protectora de Haru, por razones que ella misma no sabe. Al final ella termina reanudando su intento de asesinar a Haru con el fin de saber con certeza si su deserción ha sido un ejercicio de propia y libre voluntad todo el tiempo, para así demostrar no estar influenciada inconscientemente por la capacidad de "abeja reina" de Haru. Ella la apuñala con éxito, sólo para expresar lamentablemente al final su deseo de estar con ella. Sin embargo, Haru termina sobreviviendo al ataque, lo que lleva a la expulsión de Tokaku de la clase del grupo negro. Después de la graduación de Haru, Tokaku ahora entiende que su atracción hacia ella no tiene nada que ver con la habilidad manipuladora y terminan reuniéndose juntas. El segundo personaje principal. Haru es una chica brillante y la más alegre en la clase del grupo negro. Ella aspira a convertirse en amiga de todas. Se muestra amable con todos, sin falta hasta que se vuelven hostiles con ella. Haru es el objetivo a asesinar por todos en la clase y está consciente de eso. Se verá más adelante que tiene cicatrices extrañas en todo su cuerpo, esto debido al historial de intentos para asesinarla. Además posee una habilidad, exclusivo de su clan, conocido como la habilidad "abeja reina", que atrae, controla y manipula a la gente, así como la forma en que una abeja reina controla sus abejas obreras. Esta capacidad es la razón por la qué se creó el grupo negro, como un rito de iniciación para ver si era capaz de convertirse en el "Primer" (personas con esta habilidad) más reciente de su clan. Se da a entender que Tokaku se convirtió en su protectora debido a esta capacidad (aunque inconscientemente) también. Tokaku tras el descubrimiento de la capacidad de abeja reina de Haru reanuda su intento de asesinarla. Haru intenta influenciada por la resolución de graduarse del grupo negro con vida, defenderse, pero sin éxito. A pesar de haber sido apuñalada en el corazón por Tokaku, sobrevive por una placa de titanio implantado anteriormente como consecuencia de una cirugía previa, y por lo tanto se convierte en la única participante en la ceremonia de graduación de la clase del grupo negro. Según su deseo, se le permite salir de su clan y vivir una vida normal. Con los diplomas de sus compañeras en sus manos, se le unen junto con Tokaku y se embarca en un viaje para entregarlos personalmente. Nio es una chica enérgica y optimista con un don para asomarse en negocios ajenos. A pesar de ser una parte del grupo negro, ella también está afiliada a la academia de alguna manera, trabajando para la directora Yuri Meichi. Ella siempre se ve vistiendo trajes de cuerpo completo con el fin de ocultar los grandes tatuajes en forma de aves que lleva en buena parte de su cuerpo. Se reveló que ella pertenece de la infame familia Kuzunoha, una familia temida de asesinos expertos en utilizar ilusiones. Sin tener parientes, Nio conoció a la directora Yuri, y llegó a estar fascinada por ella, prometiendo renunciar a toda su vida solo para servirle. Yuri luego la tomó y Nio cambió su apellido de "Kuzunoha" a "Hashiri". Más tarde intenta asesinar a Haru usando un disfrazar que la hacía ver idéntica a Tokaku pero resulta derrotada en última instancia. Ella sobrevive al apuñalamiento, y en el monólogo felicita a Haru lanzándole desde lo alto una rosa blanca por haberse graduarse del grupo negro. Compañera de cuarto de Shiena Kenmochi y ocupando el 8.º asiento en la clase, ella es apodada "Jack el Destripador del siglo 21" fuera de la academia Myōjō por sus travesuras de asesina en serie, Takechi Otoya es una sádica que oculta su verdadera naturaleza bajo la apariencia de una chica extremadamente juguetona. Su principal obsesión es con las tijeras, que lleva en una bolsa alrededor de su cintura. Su razón para querer matar a Haru Ichinose es para poder "obtener un seguro de asesino en serie", y así continuar con su serie de asesinatos sin ningún temor a ser capturada por la policía. Ella es el primer miembro del grupo negro en ser expulsada al fallar la misión. Ella más tarde se escapa de la cárcel y trata de atacar de nuevo a Haru, pero su plan resulta frustrado por la actuación de Sumireko al hacerla participar en su fiesta de té, para luego ser capturada otra vez por Nio. En el epílogo se la ve cumpliendo su condena en la cárcel. Es una chica con gafas que desde su aparición en el curso insiste en ser la "representante" de todo el grupo negro ocupando el asiento. Kaminaga es una chica tranquila y un tanto fría, cuyo promedio fue el mejor de la clase. De niña estuvo en un orfanato religioso llamado "Casa-Hogar Clover" que era la fachada de una organización terrorista donde se entrenaba a los niños para el asesinato. En el anime se explica que en un trabajo por error al mal programar un carro bomba termina matando a su superior Irena, hecho que la marca emocionalmente haciéndola pensar que a pesar de la formación no está hecha para la vida de un asesino, ya que Irena, un ser especial en su vida, la única que la ayudaba y apoyaba le decía que era mejor no aprender el arte de asesinar; según palabra de Kaminaga "fue la única que la salvó". Su razón para querer matar a Haru Ichinose es contradictoriamente "dejar de matar, de ser un asesino a sueldo", ya que si fallará regresaría a la organización, hecho que le trae angustia haciéndola pensar que sería mejor morir. Su principal arma son las granadas, aunque también carga un cuchillo y una pistola. Ella es el segundo miembro del grupo negro en ser expulsada al fallar la misión. Su compañera de cuarto fue Suzu Shutō. En el epílogo se ve que logra escapar pero a su vez es perseguida por la organización terrorista que la tenía a su servicio. Haruki es una chica medio marimacho que siempre se muestra comiendo palitos de chocolate y la ocupante del 6.º asiento. Es la típica estudiante perezosa que duerme en clase y siempre está en busca de emociones, a pesar de eso, es muy sensible cuando se trata de su familia, la cual está compuesta principalmente de hermanos. Su razón y recompensa para querer matar a Haru Ichinose es "obtener dinero suficiente para mejorar la condición de su familia y así más nunca pasar hambre". Ella es el tercer estudiante del grupo negro en ser expulsada al falla la misión. Compartió cuarto con Isuke Inukai. En el epílogo se le ve como obrera en una construcción. Joven con gafas, antigua compañera de cuarto de Otoya Takechi, parece adorar el teatro y ocupa el 5.º asiento. Es aplicada, aunque un poco torpe con respecto a sus gafas. El día anterior a la obra decidió mandarle la tarjeta a Ichinose, pero se encontró con Kirigaya, la cual la envenenó. Como la tarjeta ya había sido escrita, Nio declaró que Shiena estaba fuera de juego. Se desconoce su deseo. Es la cuarta en ser expulsada del grupo negro y la única que no tiene ending propio. En el epílogo se la ve haciendo de hacker con el objetivo de hacer público todos los secretos de la academia Myōjō. De apariencia más joven que el resto, Kirigaya es confundida siempre al principio por una estudiante de primaria y ocupa el 4.º asiento. Mantiene una muy buena relación con Chitaru Namatame, ya que la ayudó al guiarla hasta la academia. Se descubre que es una asesina conocida por el nombre de "Angel Trompet". Envenena a Shiena Kenmochi, provocando su expulsión del "juego", y durante la obra confiesa a Chitaru, mientras esta pelea con Tokaku, que ella es quién busca. En el acto final de la obra, al ver que Chitaru es incapaz de apuñalarla, se clava el cuchillo por voluntad propia, por ende es la quinta del grupo negro en salir. Se conoce por Nio que su deseo era escapar de todo con Chitaru Namatame, la cual fue su compañera de cuarto (aunque su deseo inicial antes de conocer Chitaru nunca fue claro). En el epílogo se ve que no murió por la puñalada, acompañando a una Chitaru en estado de recuperación por los efectos del veneno. Chitaru es una joven de hermosas proporciones, y de apariencia mayor al resto del grupo. Ella ocupa el 9.º asiento. Desde el principio deja claro que su objetivo no es Haru Ichinose, y acaba declarando que necesita encontrar a un asesino conocido por el nombre de "Angel Trompet", causante de la muerte de la hija de su maestra. En un principio cree que Ichinose es este asesino, pero tras la declaración de Kirigaya, decide apuñalarla ya que son enemigas por naturaleza. Al no verse capaz, y tras "morir" Kirigaya por auto apuñalarse, se suicida bebiendo un veneno que esta escondía en su osito de peluche, por ende es la sexta del grupo negro en salir. Fue compañera de cuarto de Hitsugi Kirigaya. En el epílogo se demuestra que no murió por haberse envenenado teniendo de acompañante a Hitsugi mientras se recupera en la cama de un hospital. Antigua compañera de cuarto de Kōko Kaminaga, es una chica de carácter agradable, ella ocupa el 7.º asiento. En el séptimo capítulo de la serie, dice haber descubierto una piscina privada y que la ha reservado para el grupo negro. En los vestuarios le coloca una bomba en el cuello a Haru Ichinose, y advierte a Azuma que solo tiene hasta la media noche para quitársela, o si no morirá. Explica que había repartido anteriormente cuatro cartas por todo el lugar, y que estas cartas contenían los números que formaban la clave para desactivar la bomba. Se descubre que su cumpleaños es el 14 de julio, y cuando Nio le pregunta que cual quiere que sea su premio si logra asesinar a Haru, ella contesta que "desea envejecer y morir" averiguándose así que padece del Síndrome de Highlander, el cual le impide envejecer. A pesar de su original método de asesinato, Shutō Suzu es expulsada al conseguir Azuma liberar a Haru de la bomba, siendo así la séptima del grupo en salir. En el epílogo se la ve visitando la tumba de quién fuera su amado, despidiéndose por última vez y pensando en dejar el pasado atrás y centrarse es su futuro viviéndolo al máximo. Compañera de cuarto de Sumireko Hanabusa y ocupando el 12.º asiento, Mahiru es una chica tímida, indefensa y fácil de intimidar que a menudo tiene problemas para habla por sí misma. Sin embargo, cuando el sol se pone, su personalidad se alterna a la de Shin'ya que es todo lo contrario debido a su agresividad y peligrosidad, quedando en evidencia un trastorno de identidad disociativo. Resulta que a pesar de parece ser hostil e inestable, Shin'ya actúa bajo las órdenes y deseos de Mahiru, dando a entender que Mahiru es de hecho la más inestable de los dos, aparte de que es demasiado tímida para llevar a cabo los crímenes por lo que de esto se encarga Shin'ya. Los nombres de Mahiru y Shin'ya también tienen significados polares opuestos, con Mahiru (真 昼) que significa ser "medio día" y Shin'ya (真 夜) con significado de "noche completa". La doble personalidad de Mahiru fue creada como protección debido al abuso infantil sufrido, implícita de naturaleza sexual que involucró flashes fotográficos que dejaron su miedo de la luz brillante; esta es la razón por Shin'ya sólo sale por la noche y es sensible a la luz brillante. Ella obtuvo la cicatriz en el lado derecho de la cara de cuando mató a su abusador. Shin'ya se preocupa profundamente por Mahiru y trata de que se sienta protegida y feliz. Ninguna de las personalidades tienen un deseo a cumplir matando a Haru, puesto que ya concedió cuando Haru le compartió un regalo hecho a mano a Mahiru, objeto que atesora. El arma de Shin'ya es un gran mazo que tiene que arrastrar. Ella se une con Isuke Inukai para asesinar a Haru, pero termina siendo traicionada al final por esta siendo golpeada y quedando inconsciente, convirtiéndose así en la octava alumna del grupo negro en ser expulsada. En el epílogo se ve a una Mahiru que no le tiene miedo más a la luz; pierde su segunda personalidad no sin antes haber llegado a un acuerdo con esta mientras reflexiona y observa un paisaje abierto. Sentándose en el 2.º asiento se muestra como una estudiante de cuerpo voluminoso, Isuke es una chica verdaderamente sádica, contundente y rápida para expresar su opinión. Le gusta mandar a otras personas, tales como el de hacer que Haruki la llame "Isuke-sama". Su familia sin vinculación sanguínea con ella está conformada por padres homosexuales. Cuando era más joven Isuke fue objeto de violencia infantil por parte su verdadera familia, y su padre (madre para ella) adoptivo la rescató dándoles muerte, pero sin poder salvar a su hermano. Ella es competente en la lucha con cuchillo. Su razón y recompensa para querer matar a Haru es "dinero para que ella y sus padres puedan retirarse". Se une junto con Shin'ya para la tarea del asesinato, pero más tarde termina traicionándola. Cuando está a punto de cumplir su objetivo es neutralizada por Tokaku, dejándola incapacitada y amordazada, convirtiéndose así en la novena alumna del grupo negro en ser expulsada. Fue compañera de cuarto de Haruki Sagae. En el epílogo se la ve disfrutando en un resort de playa junto a sus padres, siendo consolada por su "madre" por no haber podido matar a su presa. Compañera de cuarto de Mahiru/Shin'ya Banba, ella se sienta en el 11.º asiento de la clase, Hanabusa es una chica sofisticada con una apariencia tranquila, hija del presidente de una compañía del mismo apellido. Se puso de manifiesto que, al igual que Haru, había sido blanco de intentos de asesinato la mayor parte de su vida, y había perdido sus extremidades en uno de esos ataque. Estas extremidades fueron reemplazadas con poderosas partes robóticas que puede ser intercambiada por varios gadgets y armas, lo que la hace una especie de cyborg. Para cumplir su plan invita a Haru a una fiesta de té para intentar atacarla, con ganas de demostrar que ella es la "reina" más fuerte, su deseo. Acaba "supuestamente" muerta cuando Haru la deja caer al vacío desde la parte más alta de la academia. Ella es la décimo y última estudiante removida del grupo negro. En el epílogo se demuestra que no murió por la caída, viviendo con el nuevo deseo de dedicarse a la cocina. El creador de la serie ha declarado que Sumireko está enamorada de su compañera de cuarto, Banba. Un misterioso hombre que tiene lazos con Tokaku. Él le envía periódicamente a Tokaku sus enigmas a través de mensajes de texto. Más tarde él le explica a Tokaku que los enigmas mandados no tenían respueta, dándole a ella el albedrío de decidir como actuar; una forma de entrenarla mientras ella busca las respuestas por sí misma. El maestro del grupo negro, es una persona normal sin conocimiento de que las chicas a las que enseña son asesinas. Cada vez que una estudiante es expulsada después de no poder matar a Haru, éste les dice a las demás que el estudiante fue transferido debido a circunstancias desconocidas. Presidenta de la Academia Myōjō y supervisora del grupo negro, miembro del mismo clan de Haru. Ella monta el grupo negro con el fin de probar si Haru podría sobrevivir contra doce asesinos a fin de despertar su capacidad "abeja reina" y ganar su estatus como la más nueva "Primer" del clan. Yuri es también la cuidadora de Nio, habiéndola tomado su desde el clan Kuzunoha, se dice que salvo a Nio utilizando su propia capacidad de abeja reina.


title: Akuma no Riddle

text: Escrito por Yun Kōga e ilustrado por Sunao Minakata, la serie ha sido serializada en la revista "Newtype" de la editorial Kadokawa Shoten desde septiembre de 2012. El primer volumen (tankōbon) fue publicado el 9 de julio de 2013; el segundo siguió para el 10 de marzo de 2014.


title: Akuma no Riddle

text: Una serie de anime producida por el estudio Diomedéa comenzó a transmitirse el 3 de abril de 2014. Keizō Kusakawa está dirigiendo la serie, Kiyoko Yoshimura está escribiendo los guiones, Naomi Ide se desempeña como diseñador de personajes y director en jefe de animación basado en los diseños originales de Sunao Minakata, entretanto Yoshiaki Fujisawa se encarga de la música. El anime ha sido licenciado por Funimation en América del Norte y por Madman Entertainment en Australia. El tema de apertura es ""Sōshō Innocence" (創傷イノセンス, "Wound Innocence")" por Maaya Uchida, al contrario de la música de apertura, los temas de cierre varían en cada capítulo y no se repiten, interpretados por las distintas seiyuus del elenco de personajes.


title: The Jumping Bomb Angels

text: The Jumping Bomb Angels (ジャンピング・ボム・エンジェルス/Janpingu bomu enjerusu) es el nombre de un equipo de lucha formado en All Japan Women's Pro-Wrestling, en 1981, con Noriyo Tateno y Itsuki Yamazaki. Ambas obtuvieron el título de campeonato de grupo en Japón, e incluso el WWF Women's Tag Team Championship de WWE en Estados Unidos de América, derrotando a The Glamour Girls, por Leilani Kai y Judy Martin.


title: The Jumping Bomb Angels

text: Itsuki Yamazaki y Noriyo Tateno debutan como luchadoras profesionales en 1983, en All Japan Women's Pro-Wrestling, donde ambas compiten en un torneo más adelante y obtiene el título AJW Junior Championship, Noriyo Tateno en 1983. Luego otras luchadoras obtienen el título como Keiko Nakano quien lo pierde a manos de Yumi Ogura. En 1984 Tateno y Yamazaki realizan un torneo contra Nakano y Ogura, donde alcanzan derrotarlas a ambas.


title: The Jumping Bomb Angels

text: El 5 de enero de 1986, JB Angels derrota a Bull Nakano (Keiko) y Condor Saito donde obtienen el título WWWA World Tag Team Championship (en equipo), y más tarde en 1986 derrotan a Crush Gals, equipo formado por Chigusa Nagayo y Lioness Asuka.


title: The Jumping Bomb Angels

text: JB Angels viajan a Estados Unidos para obtener el título de WWF Women's Tag Team Championship, en World Wrestling Federation (hoy WWE). A mediados de 1987, son conocidas como The Jumping Bomb Angels, donde derrotan a The Glamour Girls, formada por Judy Martin y Leilani Kai.


title: The Jumping Bomb Angels

text: En 1987, se realizó el evento de Survivor Series 1987, donde esta The Glamour Girls, Donna Christanello, Dawn Marie Johnston y la campeona Sherri Martel, contra Velvet McIntyre, Robin Smith, The Fabulous Moolah y JB Angels, donde las japonesas terminan ganando el torneo, con un final desesperante. El 8 de junio de 1988, The Glamour Girls derrota a Jumping Bomb Angels para el título WWF Women's Tag Team Championship, que lo obtenían por segunda vez.Álbum "First Flight", JB Angels, publicado a finales de 1986.


title: The Red Typhoons

text: The Red Typhoons (赤台風/Aka taifū) es el nombre de un equipo de lucha libre profesional, creado en Japón por la fundación de All Japan Women's Pro-Wrestling, y que está formado por Yumi Ogura y Kazue Nagahori. Ambas obtuvieron el título AJW Tag Team Championship en una ocasión, derrotando a varios equipos en torneos individuales y contra La villanía alianza.


title: The Red Typhoons

text: Yumi Ogura, debutó a los dieciséis años de edad en All Japan Women's Pro-Wrestling, en un torneo con Keiko Nakano en el cual, a pesar de que fue derrotada, recibió la medalla de oro. Más tarde formaría mancuerna con esta. Ogura y Nakano derrotaron a Noriyo Tateno y Itsuki Zamazaki, pero en 1984 fueron derrotadas por las mismas. La situación cambió cuando Yumi Ogura ganó el título de AJW Junior Championship, derrotando a Keiko Nakano, esta derrotaría a Ogura en 1984 y ganaría el título, perdiéndolo más tarde al momento que Yumi Ogura recuperó el título nuevamente derrotando a Mika Komatsu, quien después alió con ella.


title: The Red Typhoons

text: Kazue Nagahori debutó en 1984, a los dieciséis años de edad, en la promoción y fundación de All Japan Women's Pro-Wrestling, donde más adelante derrotaría a Condor Saito, quien después en 1985 la vencería ganando el título AJW Junior Championship. Estuvo aliada con Mika Komatsu, pero más tarde se unió a Yumi Ogura en el mismo grupo al tiempo que las demás luchadoras comenzaban a organizarse como Keiko Nakano que cambió su nombre a Bull Nakano formando parte de La villanía alianza.


title: The Red Typhoons

text: El grupo se formó para obtener el título de AJW Tag Team Championship donde, en 1985, derrotaron a Bull Nakano y a Condor Saito, siendo Nagahori y Ogura las ganadoras del título. Más tarde, el 27 de abril de 1987, ganarían el título Tag Team en el Campeonato Mundial WWWA, mismo que Yumi volvería a ganar en 1988, pero esta vez con Mika Komatsu.


title: The Red Typhoons

text: The Red Typhoons participó en 1986 en un eliminatorio donde hicieron equipo con más luchadoras, pero fueron derrotadas por el equipo contrario en donde se encontraba Leilani Kai de Estados Unidos, principal luchadora de la Villanía alianza. En el mismo año, realizaron un torneo contra Velvet McIntyre y Judy Martin, ganando Ogura y Nagahori. Kazue Nagahori más tarde derrotó a Velvet McIntyre, recibiendo con ello un trofeo de oro.


title: The Red Typhoons

text: En 1987, Bull Nakano y Condor Saito participaron en un torneo contra Yumi Ogura y Kazue Nagahori, donde fueron derrotadas. Más tarde, volvieron a participar en un torneo contra Nakano y Saito, ambas de La villanía alianza, donde utilizaron Nunchaku, cadenas y otros objetos dejando en mal estado a Yumi Ogura, a pesar de eso, Nagahori y Ogura obtuvieron el cinturón, las medallas y el título por haber derrotado a ese grupo.


title: The Red Typhoons

text: Las cosas comenzaron a complicarse para La villanía alianza, al momento de participar en un torneo Bull Nakano, Condor Saito y Dump Matsumoto contra Yumi Ogura, Kazue Nagahori y Mika Komatsu en donde al final fueron derrotadas. Después, Ogura y Nagahori derrotaron a Yumiko Hotta y Isako Uno (Akira Hokuto), quienes no pertenecían a la alianza, pero dejaron en mal estado a Isako Uno, teniendo que ser llevada al hospital.


title: The Red Typhoons

text: A finales de 1987, Nagahori Kazue y Yumi Ogura ganaron el torneo contra La villanía alianza, esta vez con Drill Nakamae y Grizzly Iwamoto.


title: Línea Tokyu Setagaya

text: La es un tren ligero operado por la Corporación Tokyu. Funciona entre las estaciones de Sangen-Jaya y Shimo-Takaido, en el barrio especial de Setagaya, en la prefectura de Tokio, Japón.


title: Línea Tokyu Setagaya

text: Cada estación dispone de un número de identificación, sistema introducido en 2012. A diferencia de las otras líneas de Tokyu que clasifican como metro o de suburbanos, la línea Sategaya es legalmente clasificada como un tranvía o tren ligero. Fue creada el 11 de agosto 1969, al hacerse cargo de parte de la antigua línea Tamagawa, pero no debe confundirse con la actual línea Tōkyū Tamagawa, aunque forma parte de esta; la cual corre entre trenes de superficie entre Shibuya y el río Tama. En la ciudad de Tokio, esta y la línea Toden Arakawa son los únicos tranvías supervivientes, aunque en el Área del Gran Tokio también está el ferrocarril eléctrico de Enoshima. Esta línea posee su propio sistema de tarjeta inteligente, llamado Setamaru, el cual no es compatible con otras líneas de Tokyu. Desde marzo 2007 también acepta pagos con la tarjeta PASMO.


title: Línea Tokyu Setagaya

text: Desde 2001 el único material rodante que se utiliza en línea, son los coches Tokyu serie 300. Los mismos funcionan con 2 vehículos (duplas) inseparables, existiendo un total de 10 formaciones, todas con diferentes esquemas de color.


title: Hotel Harbourmaster

text: El Hotel Harbourmaster (en inglés: "Harbourmaster Hotel") es un Hotel boutique clasificado grado II en el muelle de la ciudad costera de Aberaeron, al oeste de Gales, Reino Unido. Se encuentra ubicado en un edificio distintivo azul francés, anteriormente la casa del capitán de puerto y más tarde la posada de un ballenero, que data de 1811. El hotel, que destaca por su restaurante de mariscos, es especialmente animado durante el Festival anual de Mariscos Aberaeron. La Good Hotel Guide le otorgó un Premio César en 2005.


title: Canotaje en los Juegos Suramericanos de 2014: K1 1000 m

text: La prueba de K1 1000m masculina en Santiago 2014 se llevó a cabo el 12 de marzo de 2014 en la Laguna de Curauma, Región de Valparaíso. Participaron en la prueba 7 canoteros.


title: Hotel Morgans

text: El Hotel Morgans (en inglés: "Morgans Hotel") es un hotel en Swansea, Gales, Reino Unido. Se describe a sí mismo como único hotel boutique de Swansea, el hotel es el único con calificación de cinco estrellas de la Welsh Tourist Board hotel en Swansea, a pesar de que sólo está clasificado como cuatro estrellas por estándares internacionales. El hotel ocupa un edificio protegido junto a las oficinas de la South Wales Evening Post en el Barrio Marítimo, antiguamente utilizado por la Associated British Ports. Un adicional de 21 habitaciones se encuentran en una casa cercana.


title: Beatriz Lockhart

text: Beatriz Lockhart (Montevideo, 17 de enero de 1944-23 de noviembre de 2015) fue una compositora, pianista y docente uruguaya, discípula de Carlos Estrada y Héctor Tosar.


title: Beatriz Lockhart

text: Comenzó sus estudios de piano a los seis años con la profesora Emilia Conti de Álvarez. A los 15 años de edad ingresó al Conservatorio Nacional de Música (hoy Escuela Universitaria de Música) donde estudió composición con Carlos Estrada y Héctor Tosar.


title: Beatriz Lockhart

text: Durante el bienio 1969-70 continuó su formación en el Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales del Instituto Di Tella en Buenos Aires, Argentina, centro dirigido por el Maestro Alberto Ginastera. Allí siguió cursos de composición con Gerardo Gandini y Luigi Nono y de música electroacústica con Francisco Kröpfl.


title: Beatriz Lockhart

text: A partir de 1973 estudió en la Accademia Musicale Chigiana de la ciudad de Siena (Italia), con el maestro Franco Donatoni, gracias a una beca que le otorgó el Instituto Italolatinoamericano con sede en Roma. Concluida su beca, ocupó un cargo docente en Uruguay pero fue destituida después del golpe de estado de 1973 y debió exiliarse en Venezuela junto a su esposo el también compositor Antonio Mastrogiovanni. En Caracas realizó cursos de música electroacústica con el compositor argentino Eduardo Kusnir. Fue docente en los principales conservatorios de la ciudad y obtuvo varios premios: Premio Único de Composición «Aniversario de la Universidad Simón Bolívar» (1978), Premio Nacional de Música (1980, 1984) y Premio Municipal de Música (1978, 1983, 1984, 1987). En 1988 regresó a Uruguay.